音樂教學培訓心得體會(熱門16篇)

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    心得體會是對自己在學習、工作或生活中的一些體會和感悟的總結。通過多角度的思考和分析,寫出更富有深度的心得體會。最后,分享一些有關心得體會的經典范文,希望能夠給大家?guī)硪恍W習和啟發(fā)。
    音樂教學培訓心得體會篇一
    奧爾夫音樂教育強調讓學生自主參加音樂活動,而不是一味地觀看或聽。通過學生自由的,自主的設計音樂活動才能真正體驗、感受音樂,才會從中有效地到達音樂的教學目的。如在探索聲音課堂上,安吉麗婭老師幽默的表演了一段聲音戲劇,讓我們開懷大笑了一陣,但是我們從中很快知道了聲音的魅力,接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下,每人心中想一個聲音,如嗡嗡,喵喵,哎呀,哦,啊等等,但是聲音不能與別人相同,而安吉麗婭那么當起了樂手,每拍一個人的頭時,就會發(fā)出一個聲響,連續(xù)的按節(jié)奏拍的'話,就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試,老師說光只有聲音不行,還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組,自己分工,一些人做聲響,一些人表演。展示時,每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精,嫦娥玉兔,臘筆小星都搬上了舞臺,用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中,老師并沒有告訴我們應該如用聲音,這個聲音應該表現(xiàn)什么,如何適當?shù)膮⒓勇曇?,全是學生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
    音樂教學培訓心得體會篇二
    1、培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性,這就吸引了兒童參加進來,讓孩子在玩樂中懂得音樂,不是為了學音樂而學音樂,而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡,就開始音樂的實地演習。
    2、培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調能力。由于在上課時,幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作,調動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn),從而使幼兒注意力集中,學習得非???。同時也鍛煉了各器官的'協(xié)調能力。
    3、培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快,幼兒一學就會,不給幼兒帶來壓力,因此幼兒情緒飽滿、興奮,有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
    總之奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合,通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式,使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動,而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。今后我在教學上要積極學習奧爾夫音樂教學法,帶著孩子學習探索,積極進取。
    音樂教學培訓心得體會篇三
    音樂課教學中怎樣才能準確及時地做到課堂教學的改進任務。提高學生的音樂素質呢?通過這次教訓培訓,淺談幾點體會。下文是初中音樂參加教學。
    歡迎閱讀。
    我們都知道:中小學生生性活潑好動,表現(xiàn)欲特別強,富于幻想,敢于創(chuàng)造,而音樂活動的設計的出發(fā)點正是使學生不受約束完全出于內心感受、內心需要。它能使學生大膽地、無憂無慮地在音樂的天地中表現(xiàn)自己,充分地調動了學生學習的積極性、主動性、興趣性,大大增強了學生的參與性。
    因此,音樂課堂活動的開展能夠開發(fā)中小學生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力,有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維,開放學生的智力潛能,使學生成為具有創(chuàng)造力的開拓性人才。在中小學音樂教學過程中,每一次音樂活動又是一項多種感知器官協(xié)調工作的感知活動,能激發(fā)學生學習興趣、提高學生的學習主動性,音樂課堂活動體現(xiàn)了中小學生新課程教學理念,以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力,面向全體學生,注重個性發(fā)展,重視音樂實踐,鼓勵音樂創(chuàng)造,提倡學科綜合,弘揚民族文化,理解多元文化,完善評價機制。
    音樂課堂活動教學模式的建構體現(xiàn)了全員參與,師生互動,合作交流,自主探究,創(chuàng)新求異等基本理念。
    通過培訓,讓我深刻地理解課堂教學實錄重要性,譬如一堂音樂課教學中怎樣才能準確及時地做到課堂教學的改進任務。在新課改的教學中,課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現(xiàn)象,分析研究教學情況,以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段;同時它也是充分發(fā)揮教師教學智慧,促進教師的專業(yè)發(fā)展,提高教學效率的重要依據(jù)。
    初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深,遇事經常會破涕為笑,也不象高中生那般老練,遇事有自己的主張,他們往往是既懂得一些事理,又不能徹底了解,缺少一種情感意志上的自主調控能力,較多地受外界因素的影響和支配,表現(xiàn)出情感和意志的相對脆弱。面對挫折,容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。
    學習了音樂課后,我覺得以下幾點對我啟發(fā)很大:
    1、營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。
    在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化,用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下,最大限度的獲取知識。
    2、正確看待學生的鬧,鼓勵學生的創(chuàng)造。
    本案例中,該同學表面上隨意“瞎唱”,其實是他內心真情的自然流出,表現(xiàn)了他本能的創(chuàng)作興趣。我們不能隨意地將本能的創(chuàng)作興趣扼殺在搖籃之中。
    3、創(chuàng)新教學應從學生音樂創(chuàng)造天性和實際經驗出發(fā),循序漸進。
    音樂可以不依賴譜而存在,音樂才是生來就有的。對于他們來說,哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創(chuàng)作,勢必會扼殺他們的創(chuàng)作興趣,影響教學的實效性。本案例中,從學生出發(fā),根據(jù)學生實際的識譜經驗,從感性到理性,先讓學生哼唱,再引向對比學習,較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看,從一個學生到每個成功的創(chuàng)作,我們不難看出孩子們的音樂創(chuàng)作能力、音樂感受能力、音樂表現(xiàn)能力的特殊性。
    4、開放教學過程,實施生成教學。
    課堂教學永遠都不是一成不變的,每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發(fā)生的一些突發(fā)事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息,隨時反思,隨機應變,這種能力。傳統(tǒng)教學以教學過程的“程序化”。課改倡導“開放教學”,倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變?yōu)椤耙陨蔀楸疚弧?,不只是忠實的實施課前所制定的計劃,而是根據(jù)實際需要,隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整,使教學過程有明顯的變化,有所提高。
    5、教師要學會寬容、學會欣賞學生。
    成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤,但是只要不是原則性的錯誤,寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導,用鼓勵的方式激勵學生發(fā)現(xiàn)錯誤,案例中委婉地指出了他的錯誤,因此,他能非常樂意的接受。同時,教師把他的閃光點放大,引導其他學生像他一樣來進行編唱,從而使他獲得了自信,欣賞換成了指責、批評,我想我們都將會看到另一種情景:他肯定會有逆反,對課失去興趣。
    因此作為一名教師來講,需要不斷地掌握新知識,才能不斷提升自身的能力,我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
    今年初一音樂教材改版了,作為一名初中的音樂教師,在面臨新課程改革時,除了要認真解讀、領悟新知識,要適應新課程的需要,就必須轉變角色,學習掌握新的專業(yè)知識與技能,不斷地自我的更新與發(fā)展。研究了一番,以下是通過學習獲得的感想與心得體會。
    新的《音樂課程標準》指出:音樂課程評價應充分體現(xiàn)全面推進素質教育的精神,貫徹《標準》的基本理念,著眼于評價的教育、激勵與改善的功能,以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點,評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域,更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度。
    新編教材給我們提供的音樂作品在思想、音樂形象方面都是接近學生的生活,富有較強的參與、表現(xiàn)潛力,這些為我們音樂教師在教學方法上提供的較大的發(fā)揮空間,我們可以從學生身邊發(fā)生的事情入手與學生產共鳴,來提高學生的興趣。專心傾聽是學生主動參與學習過程,積極思考的基礎,也是提高課堂學習效率的前提。因此,要培養(yǎng)學生上課專心傾聽的習慣;培養(yǎng)他們合作交流的習慣,在教學中,必須使學生積極開動腦筋,樂于思考,勤于思考,善于思考,逐步養(yǎng)成與同伴交流的習慣;培養(yǎng)他們從生活中發(fā)現(xiàn)音樂、應用音樂的習慣。音樂來源實際生活,教師要培養(yǎng)學生從從平時看得見、摸得著的周圍事物開始,在具體、形象中感知音樂、學習音樂、享受音樂。
    音樂教學的目的是培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣,提高鑒賞好審美能力。要達到這一目標,必須用音樂作品加強學生對真、善、美、假、惡、丑得認識和理解。以審美為核心,充分調動學生聽覺、視覺、動覺等感官的參與,引導學生欣賞美、表現(xiàn)美、感悟美、創(chuàng)造美,還要加強不同學科間的聯(lián)系,在教學中滲透不同的文化知識,塑造健全的人格。同時,鼓勵學生嘗試音樂的創(chuàng)作,培養(yǎng)具有實踐能力的創(chuàng)作新人,提高學生的藝術綜合能力和個人品德的修養(yǎng)。
    面對新課程改革的挑戰(zhàn),我們必須轉變教育觀念,多動腦筋,多想辦法,密切音樂與實際生活的聯(lián)系,要真正把新課標落實到每一節(jié)音樂課上,處理好繼承與發(fā)展的關系,認真鉆研教材,抓住音樂形象,采取適當?shù)慕虒W方法,多一些理性的去思考,讓學生能靜心體驗音樂的美,用心去表現(xiàn)音樂的美,使音樂課真正成為學生美育的途徑,學生的人格的得到更好的發(fā)展。
    通過培訓,讓我深刻地理解課堂教學實錄重要性,譬如一堂音樂課教學中怎樣才能準確及時地做到課堂教學的改進任務。在新課改的教學中,課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現(xiàn)象,分析研究教學情況,以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段;同時它也是充分發(fā)揮教師教學智慧,促進教師的專業(yè)發(fā)展,提高教學效率的重要依據(jù)。
    初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深,遇事經常會破涕為笑,也不象高中生那般老練,遇事有自己的主張,他們往往是既懂得一些事理,又不能徹底了解,缺少一種情感意志上的自主調控能力,較多地受外界因素的影響和支配,表現(xiàn)出情感和意志的相對脆弱。面對挫折,容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。
    學習了音樂課后,我覺得以下幾點對我啟發(fā)很大:
    1、營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。
    在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化,用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下,最大限度的獲取知識。
    2、正確看待學生的鬧,鼓勵學生的創(chuàng)造。
    本案例中,該同學表面上隨意“瞎唱”,其實是他內心真情的自然流出,表現(xiàn)了他本能的創(chuàng)作興趣。我們不能隨意地將本能的創(chuàng)作興趣扼殺在搖籃之中。
    3、創(chuàng)新教學應從學生音樂創(chuàng)造天性和實際經驗出發(fā),循序漸進。
    音樂可以不依賴譜而存在,音樂才是生來就有的。對于他們來說,哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創(chuàng)作,勢必會扼殺他們的創(chuàng)作興趣,影響教學的實效性。本案例中,從學生出發(fā),根據(jù)學生實際的識譜經驗,從感性到理性,先讓學生哼唱,再引向對比學習,較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看,從一個學生到每個成功的創(chuàng)作,我們不難看出孩子們的音樂創(chuàng)作能力、音樂感受能力、音樂表現(xiàn)能力的特殊性。
    4、開放教學過程,實施生成教學。
    課堂教學永遠都不是一成不變的,每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發(fā)生的一些突發(fā)事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息,隨時反思,隨機應變,這種能力。傳統(tǒng)教學以教學過程的“程序化”。課改倡導“開放教學”,倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變?yōu)椤耙陨蔀楸疚弧保恢皇侵覍嵉膶嵤┱n前所制定的計劃,而是根據(jù)實際需要,隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整,使教學過程有明顯的變化,有所提高。
    5、教師要學會寬容、學會欣賞學生。
    成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤,但是只要不是原則性的錯誤,寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導,用鼓勵的方式激勵學生發(fā)現(xiàn)錯誤,案例中委婉地指出了他的錯誤,因此,他能非常樂意的接受。同時,教師把他的閃光點放大,引導其他學生像他一樣來進行編唱,從而使他獲得了自信,欣賞換成了指責、批評,我想我們都將會看到另一種情景:他肯定會有逆反,對課失去興趣。
    因此作為一名教師來講,需要不斷地掌握新知識,才能不斷提升自身的能力,我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
    今年初一音樂教材改版了,作為一名初中的音樂教師,在面臨新課程改革時,除了要認真解讀、領悟新知識,要適應新課程的需要,就必須轉變角色,學習掌握新的專業(yè)知識與技能,不斷地自我的更新與發(fā)展。研究了一番,以下是通過學習獲得的感想與心得體會。
    新的《音樂課程標準》指出:音樂課程評價應充分體現(xiàn)全面推進素質教育的精神,貫徹《標準》的基本理念,著眼于評價的教育、激勵與改善的功能,以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點,評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域,更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度。
    新編教材給我們提供的音樂作品在思想、音樂形象方面都是接近學生的生活,富有較強的參與、表現(xiàn)潛力,這些為我們音樂教師在教學方法上提供的較大的發(fā)揮空間,我們可以從學生身邊發(fā)生的事情入手與學生產共鳴,來提高學生的興趣。專心傾聽是學生主動參與學習過程,積極思考的基礎,也是提高課堂學習效率的前提。因此,要培養(yǎng)學生上課專心傾聽的習慣;培養(yǎng)他們合作交流的習慣,在教學中,必須使學生積極開動腦筋,樂于思考,勤于思考,善于思考,逐步養(yǎng)成與同伴交流的習慣;培養(yǎng)他們從生活中發(fā)現(xiàn)音樂、應用音樂的習慣。音樂來源實際生活,教師要培養(yǎng)學生從從平時看得見、摸得著的周圍事物開始,在具體、形象中感知音樂、學習音樂、享受音樂。
    音樂教學的目的是培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣,提高鑒賞好審美能力。要達到這一目標,必須用音樂作品加強學生對真、善、美、假、惡、丑得認識和理解。以審美為核心,充分調動學生聽覺、視覺、動覺等感官的參與,引導學生欣賞美、表現(xiàn)美、感悟美、創(chuàng)造美,還要加強不同學科間的聯(lián)系,在教學中滲透不同的文化知識,塑造健全的人格。同時,鼓勵學生嘗試音樂的創(chuàng)作,培養(yǎng)具有實踐能力的創(chuàng)作新人,提高學生的藝術綜合能力和個人品德的修養(yǎng)。
    面對新課程改革的挑戰(zhàn),我們必須轉變教育觀念,多動腦筋,多想辦法,密切音樂與實際生活的聯(lián)系,要真正把新課標落實到每一節(jié)音樂課上,處理好繼承與發(fā)展的關系,認真鉆研教材,抓住音樂形象,采取適當?shù)慕虒W方法,多一些理性的去思考,讓學生能靜心體驗音樂的美,用心去表現(xiàn)音樂的美,使音樂課真正成為學生美育的途徑,學生的人格的得到更好的發(fā)展。
    音樂教學培訓心得體會篇四
    在當下的音樂教育領域中,流行音樂教學培訓已經成為了一個廣受歡迎的領域。隨著流行音樂產業(yè)的蓬勃發(fā)展,人們對流行音樂的熱愛和需求也日益增長。因此,流行音樂教學培訓成為了一個不可忽視的方向。流行音樂教學培訓不僅僅是簡單的教授音樂技巧,更是通過音樂的方式來培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和表達能力。在這個的過程中,我深刻體會到了流行音樂教學培訓的重要性,也收獲了很多心得體會。
    流行音樂教學培訓的方法和技巧與傳統(tǒng)音樂教學有很大的不同。在傳統(tǒng)音樂教學中,更加注重樂理和技巧的掌握。而在流行音樂教學培訓中,更注重培養(yǎng)學生的表演和創(chuàng)作能力。為了達到這個目的,教師需要發(fā)掘學生的興趣和潛力,有針對性地進行培訓。在教學過程中,我嘗試了很多創(chuàng)新的方法,如讓學生創(chuàng)作自己的歌曲、進行即興表演等。這些方法不僅可以激發(fā)學生的學習熱情,也能鍛煉他們的創(chuàng)造力和表達能力。
    流行音樂教學培訓對學生有著深遠的影響。首先,它可以激發(fā)學生對音樂的熱愛和學習興趣。相比傳統(tǒng)音樂教育,流行音樂更容易引起學生的共鳴,讓他們更愿意主動去學習和探索。其次,流行音樂教學培訓可以培養(yǎng)學生的團隊合作和溝通能力。流行音樂通常是多人合作完成的,學生需要與其他人共同創(chuàng)作和演出,這促使他們學會與人合作和溝通。最后,流行音樂教學培訓還可以提高學生的創(chuàng)造力和表達能力,讓他們學會用音樂去表達自己的情感和觀點。
    第四段:總結流行音樂教學培訓對教師的要求(200字)。
    流行音樂教學培訓對教師也提出了更高的要求。首先,教師需要對流行音樂有全面的了解和研究,了解流行音樂的發(fā)展趨勢和各個流派。其次,教師需要有創(chuàng)新意識和實踐能力,能夠根據(jù)學生的需求和興趣靈活調整教學內容和方式。最后,教師需要有良好的溝通和引導能力,能夠與學生進行有效的交流和互動,引導他們發(fā)展自己的音樂才能。
    隨著流行音樂產業(yè)的不斷發(fā)展,流行音樂教學培訓必將迎來更廣闊的發(fā)展前景。我對流行音樂教學培訓充滿了信心和熱情,希望通過自己的努力,可以培養(yǎng)出更多有才華的流行音樂人才。我希望將來能夠成為一名優(yōu)秀的流行音樂教育工作者,為學生們帶去更多音樂的快樂和成長的機會。
    以上就是我在流行音樂教學培訓中的心得體會。流行音樂教學培訓不僅僅是一種教育方式,更是一種培養(yǎng)學生創(chuàng)造力和表達能力的途徑。它的影響不僅限于音樂領域,更可以在學生的整個成長過程中產生深遠的影響。希望更多的人能夠關注和支持流行音樂教育,為培養(yǎng)更多有才華的音樂人才做出貢獻。
    音樂教學培訓心得體會篇五
    秋風送爽的九月是一個收獲的季節(jié),同時對于我來說,也是一個新的起點,今年我很榮幸的成為了一名新老師,對于第一次接觸學校訓練的我來說,一切顯得生疏而又布滿挑戰(zhàn),沒有什么閱歷的我從9月份入職到11月份,三個月的時間,我不斷摸索,請教學校里其它有閱歷的老師熱心的關心我為我聽課評課,慢慢有所收獲。
    從我進入學校的第一節(jié)公開課講完開頭,我明白了我還有很多需要學習的東西,有許多東西我沒有留意到,原來想上好一節(jié)課,根本就不簡潔,課堂中設計的每一個環(huán)節(jié)、老師說的每一句話、每一個字,甚至是ppt里寫的每一個字每一個音符.....都特別重要,我不斷努力克服著也不斷學習著,最終迎來了旗里教研室對我們的又一次:“考驗”。短短的兩天雖然短暫,但是收獲和心得體會卻不小,在這兩天里,我聽到了來自五小王老師的示范課和來自各個學校新老師的公開課,從他們身上我看到了許多的值得學習的閃光點,同時也看到了一些“自己的影子”。古人云、三人行,必有我?guī)?。擇其善者叢之,其不善改之。在這些優(yōu)秀的老師里,他們有的課程設計新奇,從同學的愛好動身,課堂氣氛融洽;有的語言美麗親切,有的幽默機靈;有的專業(yè)素養(yǎng)過硬,范唱美麗悅耳,伴奏彈的行云流水......
    通過對其他老師的觀摩和自己講課的對比,還有領導和其他老師的'評課,我對自己的教學有以下幾點反思:
    首先在專業(yè)素養(yǎng)方面,我還需要不斷努力去練習,去聯(lián)系鋼琴伴奏的水平和邊彈邊唱的力量。其次在教學方面,我應當更多的考慮的是同學學會了什么,而不是我教了什么,我發(fā)覺我總是想的太多反而會忽視了同學真正的反饋。這些道理說起來簡單,但當真正實踐起來還是需要不斷的時間和努力吧。最終就是課堂細節(jié)的把握,都說細節(jié)打算成敗,課堂中的每一個細節(jié)都特別重要。雖然我不是一個生來就細心的人,但我信任我可以做到。
    最終要感謝旗教研室和領導們給了我們新老師這樣一個熬煉和學習的機會,通過這次活動,我受益匪淺,信任大家也都一樣吧,將來的路還有很長,這僅僅把是一個開頭,我信任人的潛力是無限的,只要我們心中有同學,不斷去討論、去探究,我們這些新老師會成長的更加成熟,更加優(yōu)秀。
    音樂教學培訓心得體會篇六
    參與了這次網(wǎng)絡遠程培訓,聽了專家們的視頻講座,我心里有著很多的感受,收獲頗多!
    通過專家們的引領,關心我們老師進一步領悟新課程教學理念,對學校音樂教學有更深化的理解與思索;通過參加學習、反思體會,關心我們老師精確把握音樂學科的新課標的要求;通過對音樂學科的分析與研討,關心我們老師熟悉并把握教學的新方法、新手段,并能夠有效運用到自己的教學中去;通過培訓,使廣闊老師留意到參加教學研修的重要性,進一步提高其參加研修的樂觀性和愛好。
    老師是人類文化科學學問的繼承者和傳播者,在社會的連續(xù)和進展中起著不行缺少的橋梁和紐帶作用。音樂訓練要把激發(fā)同學的學習愛好貫徹到教學的始終。老師是訓練過程的組織者,必需具有較強的組織、領導、監(jiān)督和調整力量。
    同學都有向師性,其受訓練的過程是人格完善的過程,老師的人格力氣是無形的、不行估量的,老師要真正成為同學的引路人。學校的音樂教學同樣要從育人的目標動身,對同學進行審美訓練。
    只有這樣,才能使教學更有效率,更能促進同學的進展。為了使同學能輕松、開心地上音樂課,我從創(chuàng)設情境動身,多用鼓舞的方式使同學表現(xiàn)出良好的品質,讓同學在開心的氣氛中接受審美訓練。
    老師要在教學中樹立以同學為本的現(xiàn)代訓練觀念,給每個同學供應思索、制造、表現(xiàn)及獲得勝利體驗的機會。做到這一點,老師要學會觀賞每一位同學,發(fā)覺每一位同學的閃光點。
    教學是門藝術,多在備課上下功夫。教學中肯定要仔細地貫徹新的教學理念,以同學進展為本,以新的.教學姿勢迎接新的挑戰(zhàn)。音樂訓練--不是培育音樂家,我們要全面提高同學的素養(yǎng),培育完善的人格,音樂訓練首先要教會同學學會做人。在教學方法上,一切從兒童動身,提倡學習元素性音樂,注意培育制造力,使兒童能以最自然的方式進入音樂,并從中獲得共性的進展。
    現(xiàn)代的學校音樂訓練,是開放的、綜合的和可持續(xù)進展的。我們的素養(yǎng)訓練需要孩子的德、智、體、美、勞全面進展,而音樂作為遠培,讓我能以更寬敞的視野去看待我們的訓練工作,讓我學到了更多提高自身素養(yǎng)和訓練教學水平的方法和捷徑。
    通過這一次培訓,我將帶著收獲、帶著感悟、帶著信念、帶著滿腔熱忱,在自己的教學崗位上銳意創(chuàng)新,制造出屬于自己的一片天地.
    音樂教學培訓心得體會篇七
    20xx年12月11至12月30日,我有幸參加了國培計劃福建省薄弱學科小學音樂教師的培訓學習,這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座,與專家及本省的同仁面對面的觀點交流,經驗分享,使我在教育科研方法、課堂教學藝術、教研活動形式等方面都獲益匪淺。
    這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了15場專題講座;5節(jié)典型的課例觀摩。無論是講座還是授課,都讓人耳目一新,讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟,為我們的教育科學理論注入了源頭活水。老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受,讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了陳秀鴻老師的《教師師德新探》、張含功老師的《音樂教師與教育科研》及林家凌老師的《音樂教育新體系》,令我們受到一次教育的洗禮,精神的震撼。張老師的語言幽默、詼諧、生動,從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。
    在轉變觀念,豐富理論知識的同時,老師們從實際工作中大家經常遇到的問題入手,主要講解了音樂教育教學等方方面面的內容。我們印象最深的是吳老師的《音樂教學設計及片段教學研究》、劉老師的《多媒體課件制作》、李小瑜老師的《圖譜教學法》的講座。李xx針對如何上好結合圖譜進行音樂教學課,把自己多年來所積累的寶貴經驗毫無保留的傾授給我們,讓我們做學生感受、體驗音樂課的一些經驗和做法。吳蔚老師為大家講解了的教學設計流程,通過觀看片段教學的錄像,讓大家對教學設計的手段和方法有了更多的了解。
    印象最深的是林家凌老師指導的三位參加中央音樂學院國培回來的廈門老師為我們帶來的三節(jié)不同課型的音樂課為我們傳授了許多音樂教學方法受益極大。她們讓全班同學全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中,收到很好的教學效果。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,她們多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中,她們盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練,而是從學生出發(fā),多為他們營造一些發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的自由空間,以激發(fā)起他們熱愛美、傳播美的熱情,從而使美能在學生的心靈中生根、發(fā)芽、成長、壯大。
    這些鮮活生動的教學課例,讓我們受益匪淺。課例背后的思考與解讀,更是讓我們教師深受啟發(fā),大開了眼界。最后,就是老師們高深獨到的理論見解,豐富的實踐經驗和各具特色的授課風格,深深地吸引了我們學員。
    學員之間的互動交流成為每位培訓人員提高自己業(yè)務水平的一條捷徑。在本次培訓中,我們音樂班學員共上了5堂片段教學和2節(jié)完整課進行交流與學習,我也有幸在福州市錢塘小學上了一節(jié)省級音樂公開課《快樂的小熊貓》,這節(jié)課得到了與會專家的高度評價。通過這些實際演練,我們不斷的交流,真正做到彼此之間的“教學相長”。在討論中,學員們暢所欲言,提出的許多觀點和問題都是教學中的實際問題,這些問題得到了與會老師們的重視,他們的回答給了我們很好的啟示,對我們今后的音樂教育教學有著積極的促進作用。
    培訓是一個反思進步的過程。二十天的培訓學習是短暫而辛苦的,但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓,我進一步提高了認識,理清了思路,學到了新的教學理念,找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到的體現(xiàn)。作為一名音樂教師,我們要努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質,把愛與知識播送給每一位孩子,讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現(xiàn)音樂;給他們富于旋律的人生,享受人生的旋律。
    音樂教學培訓心得體會篇八
    xx年10月8日至10日,我特別榮幸參與了由訓練培訓學院組織的(學校音樂)省級骨干老師培訓,本次培訓共持續(xù)時間3天,時間雖然短暫但內容豐富,從我報到拿到提綱的時候,我感受頗深。由于本次培訓內容的支配凝聚了培訓部門以及培訓老師太多的心血,本次培訓內容分為三個模塊:訓練素養(yǎng)與技術模塊、學科學問與技能模塊、學科討論、技能展現(xiàn)及階段總結模塊。培訓內容不僅有專家的精彩講座,有學員的課堂教學展現(xiàn),有學員間的互動溝通,而且還有參觀實踐聽課、評課活動?;厥锥膛R時間的培訓,在思想上受到很大的震驚,既有觀念上的洗禮,也有理論上的提高,既有學問上的積淀,也有教學技藝的增長,更有訓練觀念上的更新。下面,我從以下三點來跟大家溝通,敬請指導。
    通過本次培訓學習,使我深深體會到培訓院校的專家、名師的風采,感受到學員集體大家庭的暖和。有幸傾聽了訓練培訓院周積勻老師的《如何做四有老師》;吳益老師的《怎樣策劃與實施課題討論》;關懷風老師的《課堂觀看與診斷分析技巧》、李立新老師的《崗位研修方案解讀》等專家的精彩講座。專家們兢兢業(yè)業(yè)、嚴謹治學的敬業(yè)精神令我敬佩;他們熱忱開明、平易近人的態(tài)度讓我倍感親和;幽默的語言深深吸引著我。這些講座,或深刻、或睿智、或沉穩(wěn)、或思辨,無不滋潤著我的.心田。同時,專家們還以鮮活的實例和豐富的學問內涵及精湛的理論闡述,不僅讓我了解到了前沿的音樂訓練教學改革動態(tài),而且還接受了先進的音樂教學理念的洗禮,讓我進一步從理論的層面上來解釋自己在今后音樂訓練教學中遇到的實際問題。
    培訓活動中,有幸地觀賞了由學科帶頭人王春斐老師執(zhí)教的校本課《跳菜歌》、省級骨干楊波老師執(zhí)教的《哆來咪》。這些老師獨具特色的教學風格,在展現(xiàn)中充分體現(xiàn)了音樂新課程的教學理念,展現(xiàn)或由淺入深,層層深化,注意引導同學從個人的生活閱歷動身進行思索;或結構清楚、語言生動,自然樸實的教學風格給我留下了深刻的印象;或體現(xiàn)師生互動和生生互動,讓更多的同學參加體驗讓人難忘。在這些老師的身上我都能感受到他們對同學的細心關注,對音樂這門課程的喜愛,對音樂新課標的深刻領悟,對音樂課堂教學的嫻熟駕馭,這些都引起我的深刻反思。
    雖然培訓是短暫的,但收獲是豐富的。通過培訓,讓我能站在一個嶄新的平臺上領悟當前音樂課程教學改革,讓我進一步明確了自己今后音樂教學工作的方向。這一次培訓活動結束后,我將連續(xù)不斷地學習先進的音樂訓練理論,增長音樂專業(yè)學問。感謝培訓班給我供應一個學習的平臺,來提高自身的訓練理論水平和教學實踐力量。
    音樂教學培訓心得體會篇九
    在當代社會,音樂已成為人們生活中不可或缺的一部分,尤其是流行音樂更是年輕人的最愛。因此,流行音樂教學培訓逐漸興起,越來越多的人愿意投身這一事業(yè)。在我參加流行音樂教學培訓的過程中,我獲得了許多寶貴的經驗,下面將與大家分享一些心得體會。
    第二段:培訓內容。
    我參加的流行音樂教學培訓課程包括了多個方面的內容,比如聲樂訓練、音樂理論、演唱技巧等等。在聲樂訓練部分,老師們教會了我如何正確運用呼吸,如何唱出清晰的音準和正確的嗓音。音樂理論課程幫助我更好地理解和分析音樂作品,提高了我的音樂素養(yǎng)。此外,老師們還教我如何正確地表達情感,如何在演唱中展現(xiàn)自己的個性。這些內容不僅豐富了我的知識,也提高了我的能力。
    第三段:互動學習。
    在流行音樂教學培訓中,我發(fā)現(xiàn)互動學習是一種非常重要的方式。老師們不僅是傳授知識的者,更是與我們學員們緊密互動的伙伴。在課堂上,我們進行了很多合唱、即興演唱和互動練習,這不僅讓我們更加融入音樂中,也增強了我們之間的感情。同時,我們也相互觀摩學習,通過觀察和聽取他人的優(yōu)點和不足,我們能夠更好地改進自己的演唱技巧和表現(xiàn)力。這種互動學習的氛圍非常有利于我們的成長和提高。
    第四段:培訓考核。
    在流行音樂教學培訓中,考核是必不可少的一部分。通過考核,老師們可以評估我們的學習情況,同時也給了我們一個展示自己的機會。在我參加的培訓中,我們經常會進行課堂表演和作業(yè)考核。通過這些考核,我意識到自己對于音樂的理解還有許多不足之處,我對自己的要求也更加嚴格起來??己思ぐl(fā)了我的學習動力,讓我更加專注和努力地學習,從而取得了更好的成績。
    第五段:培訓收獲。
    通過流行音樂教學培訓,我獲得了很多寶貴的收獲。首先,我提高了自己的演唱技巧,在舞臺上展現(xiàn)出更好的表演能力。其次,我對于音樂的認識更加深入,學會了如何用音樂表達自己的情感。最重要的是,我結交了很多志同道合的伙伴,我們一起分享音樂的樂趣,一起成長和進步。這些收獲不僅將對我以后的音樂事業(yè)有所幫助,也讓我更加珍惜這段寶貴的經歷。
    結尾:
    總而言之,流行音樂教學培訓是一段充實而有意義的經歷,通過培訓,我收獲了豐富的知識和寶貴的經驗。在未來的音樂事業(yè)中,我將繼續(xù)努力,不斷提高,并將所學所得傳播給更多的人。流行音樂教學培訓促使我不斷進步,不斷追求音樂的藝術,我相信,只要堅持不懈,一定能夠取得更好的成就。
    音樂教學培訓心得體會篇十
    貝多芬說:“音樂應使人類的精神爆發(fā)出火花?!弊鳛橐魳返谋憩F(xiàn)者,首先自己的精神要爆發(fā)出火花,而音樂教育者則是火花的點燃者。在這堂上,我首先讓學生聽賞南京合唱隊演唱的《美麗的太陽花》,讓學生感受歌曲的情緒,然后用不同的力度和演唱形式體會歌曲情緒和歌曲的高潮部分。點燃學生歌唱的火花,使學生用歌聲表達熱愛生活的感情。
    綜合教學是教和學的雙邊活動,整個教學過程沒有學生自覺、主動地參與,教學就無法進行。但學生的積極性、主動性取決于教師的主導作用。在課堂教學過程中師生互相信任是教學成功的重要保證,教師要用自己的行動來贏得學生的信任。如,學唱《美麗的太陽花》、欣賞《花兒與少年》時,我用自身的力量對學生產生影響。一個好的范唱與講解會使產生敬佩與崇敬心理,從而信任教師、接受指導。
    《音樂課程標準》提出:音樂是聽覺的藝術,聽是基礎,音樂教學首先應解決的是讓學生學會聆聽,培養(yǎng)聆聽的習慣從而使學生擁有音樂的耳朵以至生活身邊的音樂。本課的設計中未涉及視覺媒體,而是讓學生在一次次聆聽中感受音樂的內涵,“你聽得真仔細,歌詞都注意到了”“音樂的耳朵對學習音樂很重要”,“做一個文明的觀眾”等都有意識地在引領學生專注投入地聽,養(yǎng)成聆聽的習慣。實踐證明,突出音樂本位的聽,用音樂創(chuàng)設情景的做法,能激發(fā)學生對音樂的關注與喜愛,聆聽習慣的培養(yǎng)離不開對生活中音樂的仔細聆聽。
    教育心理學認為:學習者能同時打開多個感知通道,才能讓學生對音樂欣賞做到真正的主體參與,激發(fā)起他們的情感因素,發(fā)展學生的音樂感受能力、表現(xiàn)能力、創(chuàng)造能力,本課教師在欣賞《花兒與少年》時,開通多渠道讓學生動中感悟樂曲的特點,教師真正是音樂欣賞動中感悟美的啟發(fā)者。
    這節(jié)課有豐富多彩的教學內容和生動活潑的學習方式,一首演唱,一首欣賞,時而演唱,時而聆聽,時而律動……在學習活動中,學生既不感到枯燥單調又打開了學生多個感知渠道,使他們興趣盎然。
    音樂教學培訓心得體會篇十一
    學習英語的目的是為了交際。因此英語情境的創(chuàng)設要圍繞交際的目的'進行。切忌為求“活”而片面強調形式多樣化,在學生唱、跳、玩中忽視教學情境為內容服務的本質。那樣小學生英語情境教學就完全失去其意義。
    情境教學就是一種促使教學過程變成一種永遠能引起學生極大的興趣,能激發(fā)學生向知識領域不斷探索的教育方法。正如布魯姆所說:“成功的外語課堂教學應當在課內創(chuàng)設更多的情境,讓學生有機會運用已學到的語言材料。”在英語教學過程中,教師要充分創(chuàng)設情境調動學生的思維,使學生會探索、會學習、會運用英語。
    優(yōu)質的英語課堂不能單以教師傳授給學生有效信息的多少來衡量,還要注重學生信息內化及運用能力的大小。單純直接的課堂教學乏味無趣,容易使學生感到壓抑,產生心理疲勞,阻礙學生對語言信息的內化。因此,教師要創(chuàng)設輕松活潑的教學情境,在情境中呈現(xiàn)新內容,引導學生在情境中自然地實現(xiàn)語言的感知、理解、內化、運用,并能因材施教,開發(fā)學生學習潛能,使其獲取成功的體驗。
    在英語課堂中引入競爭機制,營造比、學、趕、幫、超的學習氛圍,能充分調動學生的學習興趣,開掘學習潛能,提高他們的學習自覺性和思維水平,使學生體驗到競爭成功的喜悅??梢栽谡n堂上采用比分制,開展學生個人爭優(yōu)和小組比賽爭勝的教學形式,如在練習i’dlike??句型中,在小組內展開競賽,比一比誰會的多。學生就會爭搶地說:i’dlikesomeeggs。i’dlikesomemilk??有效的調動了學生的學習積極性,使學生情緒飽滿,團隊合作精神得以增強。更重要的是給學習優(yōu)秀的學生創(chuàng)造了表現(xiàn)的機會,給學習有困難的學生鋪墊了臺階,增強了他們的學習信心和動力,提高了課堂效率。
    語言是交際的工具,它具有實際性和交際性。實際生活水平是語言學習的試金石。英語的教學時空必須由課內延伸到課外,把學習遷移拓展到我們的生活中。教師要設法增加學生的語言實踐機會,幫助學生在實際生活中創(chuàng)造英語環(huán)境,鼓勵學生大膽開口,敢于大聲和老師用英語打招呼,交談;鼓勵他們盡量用所學的常用表達方式和同學相互問候,對話。也可以開展各類英語活動,如英語角、英語演講賽、英語故事比賽等,為學生提供創(chuàng)造的機會,讓學生有充分的時間,大膽放手去思考、去探究、去體味。學生一旦能夠積極主動地參與課外實踐,必定會爆發(fā)出無限的創(chuàng)造力火花,必定能培養(yǎng)和發(fā)展學生的創(chuàng)新能力。
    在小學英語教學中運用情境教學,既能活躍課堂氣氛,激發(fā)學生的學習興趣,鍛煉學生的語言能力,又能培養(yǎng)學生的思維能力和空間想象能力。使學生產生仿佛置身于英語世界的感覺,在輕松、愉快的環(huán)境中積極地學習,養(yǎng)成了良好的學習習慣,加深了語言信息輸入,產生語言內化,做到了學以致用,從而為學生進一步學習英語奠定了良好的基礎。
    書中講了不少怎樣營造教學情境的策略,究其幾點,以及根據(jù)小學生這一特點,我認為在設計教學的時候應特別注意迎合小學生這種好動、愛玩、愛畫、富于想象力等特點,使他們的語言習得從輕輕松松、富于樂趣的教學活動中得來。
    動或交換位置,聽命令唱歌,聽命令說話,用手勢表示對錯,聽命令比劃詞語,聽命令指出某物,聽命令畫畫等等。在設計教學活動時我們還要充分考慮到如何利用教師本身的動作、身體語言和表情或眼神來幫助孩子們明白每個活動的操作,并盡量設計出易于孩子們掌握的動作或活動,以使孩子們易于恢復記憶,使孩子們見到或聽到某一特定動作或命令時,立即可以喚起某一特定語言的再現(xiàn),如教師做一個喝水的手勢,孩子們立刻說出“drink”或“drinksomewater”的反應。
    眾所周知,孩子們的想象力豐富,但如何利用孩子們的這一特性來設計教學活動呢?我們可以利用表演對話、講故事,讀詩歌,唱歌曲等活動創(chuàng)造機會讓孩子們充分去想象故事、詩句、歌曲里所敘述的物品、事件等。在設計這些教學活動時,教師應該考慮如何引導孩子們去想象,是利用特殊的語音語調呢,還是事先把東西藏起來以讓孩子們去猜想?如在教學體積較小的實物單詞時,可以把實物裝進一個袋子里,讓孩子門猜,孩子們非常樂意用玩這種游戲;在進行故事教學后,可以讓學生們展開想象來猜測故事的結局;有時,也可以讓孩子門把所學內容畫出來,孩子的想象力是很豐富的,他們畫出的同一個內容可能大不相同。
    玩、樂是孩子們的天性,因此,我們可以設計一些既可給孩子們以樂趣又可以學到語言知識的教學活動,如設計節(jié)律順口溜、“l(fā)et’schant”,“l(fā)et’sdo”游戲、制作物品活動和進行有趣的調查活動等,這些活動要做到既滿足孩子們愛玩愛樂的心理,又可以通過活動把孩子們引導成為學習英語的推動力,使枯燥的、機械的東西都變成生動的、活潑的以至趣味無窮的過程,給孩子們的語言學習帶來快樂,把他們帶到一個美好的知識王國,使他們全身心地投入到這個王國里來。教師只需將所學內容設計得“活”起來,讓孩子們在做、玩、畫、說、猜、看等過程中體會英語學習的樂趣。這就需要我們教師不斷地學習與更新自己的知識體系,以求教學更多元化,更適合孩子們不斷成長變化的需要。
    音樂教學培訓心得體會篇十二
    3月1-3日三天,在梅園小學參加了奧爾夫教學法的培訓。來自中國臺灣潘老師授課。沒記錯的話這應該是我第三次參加奧爾夫教學法相關的培訓。慶幸的是每次都有不同的收獲。
    潘老師應梅園小學的要求,在第一天為我們介紹了所有的奧爾夫樂器。才發(fā)現(xiàn)還有那么多樂器不認識,比如:棘齒、海鼓、自響筒、多音筒、牛鈴……。
    第二天,潘老師給梅園小學二年級和四年級的學生各上了一節(jié)音樂課,讓我們看到奧爾夫教學法直接作用在學生身上的效果。(只是課前我滿心期待著進來50個學生后,看看一些游戲會不會讓學生失控,沒想到進來也只有20個學生??磥韸W爾夫教學法進入音樂課堂,人數(shù)問題確實是讓人頭疼。)。
    其余的時間潘老師一直在跟我們做游戲,圍繞著:唱歌、舞蹈、律動、語言(節(jié)奏)、樂器(身體樂器)展開。三天的學習非常愉快,老師們已經體驗到奧爾夫教學法的獨特魅力。雖然說奧爾夫教學法不能直接套用在音樂課堂,但它的精髓很值得借鑒。讓我感受最深的有兩點:一是教師超高的音樂素養(yǎng),二是非常適合孩子的教學目標。
    一、課程中體現(xiàn)出教師超高的音樂素養(yǎng)。
    在一節(jié)音樂課里我們不需要看到一個音樂老師像演奏家或者歌唱家一樣展示自己的專業(yè),那音樂老師的專業(yè)素養(yǎng)能體現(xiàn)在哪些方面呢?通過這三天的學習,我覺得教師素養(yǎng)充滿了整個教學過程,在細節(jié)處體現(xiàn)。
    首先,教師是作曲家。奧爾夫音樂教學的過程中,教師使用的是一個個短小的音樂素材,通過教師的引導,一個小素材加入各種元素,發(fā)展成為較長的樂曲。學生和教師共同參與創(chuàng)作過程,期間教師需要用自己的專業(yè)素養(yǎng)去判斷,如何讓樂曲的聲響達到更好的效果。比如,木質樂器和金屬樂器音量上是否平衡,各個節(jié)奏聲部的松緊等等。反思自己的教學過程,曾經設計過的樂器伴奏的環(huán)節(jié),大多也只是走個過場,沒有從學生的演奏中得到反饋,一方面是因為對未知的“創(chuàng)作”沒有把握,所以不會預留很多時間在這個環(huán)節(jié),另一方面是自己沒有關注到“創(chuàng)作”的音樂上。一個沒有關注音樂的老師,如何讓孩子去關注音樂呢?一個不能幫助孩子提高演奏效果的老師,演奏的環(huán)節(jié),能讓孩子得到什么呢?(走了,面壁思過3分鐘……)。
    再次,教師是指揮家。三天的課程中,我看到的潘老師是全情投入的。每個游戲,不論面對老師,還是學生,潘老師都用自己的眼神、肢體……所有可以用到的一切向我們傳遞著訊息。就像指揮家一樣。反思自己的教學過程,我也會給學生做漸強和漸弱的拍手示范,可我從來沒想過漸強的時候可以通過手部的漸漸抬高使得學生能不單在聽覺感受到變化,而能夠結合視覺感受。(這也是奧爾夫教學法常提到的聽視覺結合)教師的體態(tài)、肢體語言如此重要,以后不能偷懶了,還有太多太多可提高的空間了。(走了,面壁想想哪里還能做得更好……)。
    三次,是讓人欽佩的應變能力。我想,如果課前要跟潘老師要一份上課的詳案是一件非常難的事情。整個教學過程中,太多的“生成教育”。所有的教學環(huán)節(jié),可能根據(jù)一個學生或者幾個學生的一個小念頭而即興發(fā)生。學生不但參與了音樂創(chuàng)作過程,甚至參與了課程設置。可謂是真正的“以學生為本”了。比如,潘老師在四年級《回聲》這一課,在樂句中間穿插的學生回答“云”,和“o,yeah——”,完全是偶然。只是因為一個學生的答案,而最后的效果卻是這兩個地方成了整課的亮點。
    最后,教師是心理學家。面對孩子,教師必須很好地把握每個年齡段孩子的心理特征。設置的游戲,要適合孩子的年齡和能力,要關注細節(jié)。適合孩子,潘老師提到,所有游戲如果太難,會讓孩子有挫敗感而不愿意玩下去。所有游戲,應該從簡單到難循序漸進。并且遵循“進三退二”(我自己起的名字)理論。就是說我們不能一味要求學生進步,我們要允許孩子進一大步,退一小步。而整個過程中孩子是在進步的就可以了,而不能要求孩子只進步不退步。學習的過程,不論是大人還是小孩,不論是音樂還是別的科目,甚至人生,都遵循著“進三退二”的原則。
    總結:奧爾夫教學,在歌曲教授過程中,幾乎不會用到現(xiàn)成的伴奏音樂,這給學生參與創(chuàng)作留下了足夠的空間,同時也對教師素養(yǎng)提出更高的要求。教師要有作曲家的創(chuàng)作能力,指揮家的控制能力,判斷能力,和超人的應變能力。還要能夠結合每個年齡段孩子的心理特征。我想,一個好的音樂老師,都離不開這些素養(yǎng),并且我們需要從學生身上,得到反饋,參與修正,得到提高。不單外出學習是學習,我們面對學生的每節(jié)音樂課,都是學習。前提是,認真上好每節(jié)音樂課,做好反思。這才是教學經驗的意義所在。(走了,學習去……)。
    二、奧爾夫的教學目標。
    很喜歡奧爾夫的教學目標,所以記下:
    1、幫助孩子累積音樂經驗。
    2、幫助孩子發(fā)展其潛在的音樂性。
    非常簡單,又是那么地適合學生。
    音樂只是手段,育人才是目的。我們不必糾結一節(jié)課里面要有一首曲子,還是要有好多曲子,不必糾結一節(jié)課上完,這首歌可能還沒學會唱。(潘老師四年級的課《回聲》上完,學生并沒有學會演唱,但學生充分體驗了音樂,甚至參與了音樂的拓展創(chuàng)作)只要我們關注的是學生,關注的是音樂,而不是課程本身、不是把學生當成課程的道具,相信學生必有所獲。
    音樂教學培訓心得體會篇十三
    音樂是最富情感的藝術,是提高個人藝術修養(yǎng),樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說:“音樂是精神,是靈魂,它直接為自身發(fā)出聲音,引起自身注意,從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心,培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力,樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位,這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向,高中的“音樂教育――不是培養(yǎng)音樂家,而是培養(yǎng)人?!笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
    俗話說的好,要給學生“一杯水”,教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師,除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外,還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解,博學多才可以使教師個人魅力得以提升,還會獲得學生的“崇拜”,課堂教學則顯得自如而流暢,更富有張力,和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比,它更能贏得學生的歡迎。因此,我們只有不斷地學習,努力提高自身素質,才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
    高中生隨著年齡的增長,生理、心理逐步趨向成熟.凡事都有自己的獨立見解和看法,但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說:“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準,而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內容繁多,涉及到古今中外各種各樣的音樂作品,受閱歷和知識的制約,學生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好,對不同的樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞;不喜歡的,就表現(xiàn)出厭煩情緒,以消極的態(tài)度去應付,不認真聽,不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學生的具體情況,選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價,有意識地指導學生的審美體驗和審美評價,讓學生在“操千曲”的審美實踐中,由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法,提高審美敏感性,從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
    音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的,還必須進一步深刻理解音樂作品的內涵,充分體驗作品所反映的情感,才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段:直覺(感官)欣賞——感覺(情感)欣賞————理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同:
    對于歌曲的欣賞:一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內容,結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素,體會歌曲表達的意境和情感,從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞,要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞,除了必須具有一定的音樂素質之外,還要對作品產生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解,才能更好的理解作品的內容。
    音樂教學培訓心得體會篇十四
    這一學年我擔任的是初中部七年級(133—136)和八年級(129—132)八個班的音樂教育教學工作,音樂教育教學每年都反反復復,但在每年反復教育教學的過程中,我卻有著不同的收獲?,F(xiàn)將這一學年的教育教學工作總結如下,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。
    音樂是最擅長表現(xiàn)情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲,或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個完美的幻想;或是寄予一個完美的寓意;或是抒發(fā)一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、到達教學目的,培養(yǎng)學生懂得理解,有表情地歌唱和感受音樂的潛力,透過藝術形象,培養(yǎng)學生的完美情操,使他們身心得到健康的發(fā)展。
    一、堅持以審美教育為核心,注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯(lián)想、想象及律動)中,主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂,并在必須基礎上創(chuàng)造音樂。
    二、在教學過程中,本著讓學生從“要我學————我想學————我要學”這一過程進行轉變。為了到達這個目的,首先對教材的目標進行了設定。并根據(jù)初中學生的基礎和理解潛力的不同而對教材資料進行合理的取舍,安排了本學年的教學計劃,精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案,配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中,我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問,啟發(fā)、引導學生用心思考;另一方面透過超多的實物展示與課件相結合,吸引學生注意力,充分調動學生學習的用心性與學習興趣,從而到達課堂教學實效性。為了使學生能簡單、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中,我會創(chuàng)設平等、民主、愉悅的環(huán)境,能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
    三、本學年除第一單元是唱歌課外,其他單元不是創(chuàng)作就是器樂或欣賞,比較枯燥難上,學生的興趣也不太高,教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當?shù)谋硌荩黾诱n堂教學的趣味性。學生在課堂上的用心性有了提高,課堂教學收到了必須的效果。如:復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知,這一下學生很快就記住了。
    四、配合學校政教處,成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節(jié),并成功出演節(jié)目——吉他獨奏《愛的浪漫史》。此次藝術節(jié)的文藝演出活動給學生充分發(fā)揮自我潛能的機會,豐富了學生的課外生活,使他們懂得團結協(xié)作的巨大力量和重要性,同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評,還向社會各界大力宣傳了我校的形象。
    五、努力學習,加強修養(yǎng)。我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品,從而增長見識,并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還能夠讓學生適當?shù)亟佑|一下電腦音樂。此外,我還很注意自身的學習。如:練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網(wǎng)查找有關教育工作站,并精心建立了自己的音樂博客與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。
    當然,我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足,主要表現(xiàn)為:
    1、課堂教學不能針對8個班學生實際,缺乏“備學生”這一必要環(huán)節(jié)。
    2、忽視與個別班級學生的交流,有待于進一步改善。但我會盡最大的潛力和努力改正不足的地方,進一步優(yōu)化課堂教學,關注第二課堂。
    音樂教學培訓心得體會篇十五
    二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課,與綜合性、多元化的藝術課相比,音樂課應該更強調學科本位的特點,運用音樂的手段和方法,最終達到培養(yǎng)學生審美體驗能力的核心教育目標。
    1、以音樂為主線,合理組織、整合教材內容。
    2、抓住音樂的基本元素,把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊。
    雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊,但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中,除了聽之外,加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明,在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段,都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶,從而提高教學效果。
    3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習。
    在新課改的教學中,課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現(xiàn)象,分析研究教學情況,以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段;同時它也是充分發(fā)揮教師教學智慧,促進教師的專業(yè)發(fā)展,提高教學效率的重要依據(jù)。
    初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深,遇事經常會破涕為笑,也不象高中生那般老練,遇事有自己的主張,他們往往是既懂得一些事理,又不能徹底了解,缺少一種情感意志上的自主調控能力,較多地受外界因素的影響和支配,表現(xiàn)出情感和意志的相對脆弱。面對挫折,容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。因此,我覺得以下幾點對我啟發(fā)很大:
    1、營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。
    在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化,用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下,最大限度的獲取知識。
    2、創(chuàng)新教學應從學生音樂創(chuàng)造天性和實際經驗出發(fā),循序漸進。
    音樂可以不依賴譜而存在,音樂是生來就有的。對于他們來說,哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創(chuàng)作,勢必會扼殺他們的創(chuàng)作興趣,影響教學的實效性。在教學中,從學生出發(fā),根據(jù)學生實際的識譜經驗,從感性到理性,先讓學生哼唱,再引向對比學習,較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看,從一個學生到每個成功的創(chuàng)作,我們不難看出孩子們的音樂創(chuàng)作能力、音樂感受能力、音樂表現(xiàn)能力的特殊性。
    3、開放教學過程,實施生成教學。
    課堂教學永遠都不是一成不變的,每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發(fā)生的一些突發(fā)事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息,隨時反思,隨機應變,這種能力。傳統(tǒng)教學以教學過程的'“程序化”。課改倡導“開放教學”,倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變?yōu)椤耙陨蔀楸疚弧?,不只是忠實的實施課前所制定的計劃,而是根據(jù)實際需要,隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整,使教學過程有明顯的變化,有所提高。
    4、教師要學會寬容、學會欣賞學生。
    成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤,但是只要不是原則性的錯誤,寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導,用鼓勵的方式激勵學生發(fā)現(xiàn)錯誤,案例中委婉地指出了他的錯誤,因此,他能非常樂意的接受。同時,教師把他的閃光點放大,引導其他學生像他一樣來進行編唱,從而使他獲得了自信,欣賞換成了指責、批評,我想我們都將會看到另一種情景:他肯定會有逆反,對課失去興趣。
    因此作為一名教師來講,需要不斷地掌握新知識,才能不斷提升自身的能力,我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
    我們都知道:中小學生生性活潑好動,表現(xiàn)欲特別強,富于幻想,敢于創(chuàng)造,而音樂活動的設計的出發(fā)點正是使學生不受約束完全出于內心感受、內心需要。它能使學生大膽地、無憂無慮地在音樂的天地中表現(xiàn)自己,充分地調動了學生學習的積極性、主動性、興趣性,大大增強了學生的參與性。
    因此,音樂課堂活動的開展能夠開發(fā)中小學生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力,有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維,開放學生的智力潛能,使學生成為具有創(chuàng)造力的開拓性人才。在中小學音樂教學過程中,每一次音樂活動又是一項多種感知器官協(xié)調工作的感知活動,能激發(fā)學生學習興趣、提高學生的學習主動性,音樂課堂活動體現(xiàn)了中小學生新課程教學理念,以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力,面向全體學生,注重個性發(fā)展,重視音樂實踐,鼓勵音樂創(chuàng)造,提倡學科綜合,弘揚民族文化,理解多元文化,完善評價機制。
    音樂教學培訓心得體會篇十六
    “綻放璀璨的生命之花,謙學省培智慧的成果,收獲十天有意義的人生!”帶著這樣的座右銘我一路前行!一路凱歌!我有幸參加了小學音樂骨干教師培訓。這次培訓專家講座引領;有教學實地的考察,有學員間的互動交流等。以下是我參加培訓學習的幾點體會:
    音樂是一種崇高而深刻的藝術,它具有強烈的感人魅力,作為一線的教師必須安心堅守崗位,這是道德的底線。只有安心,才能思變、才能發(fā)展,這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響,這是教師的責任。因此,在今后的實踐期間,我永遠鉻記自己的責任與使命,它讓我更安心地從事教育事業(yè)。
    教學應是一種體現(xiàn)人的生命性的活動。教學過程是師生生命存在的一個有機組成部分,因而關注生命價值,引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學過程中師生關系應是對話的、和諧的關系。教學要真正豐富學生的精神世界,釋放學生的內心能量,發(fā)掘學生的生命潛能,倡導師生之間的相互溝通與交流。教學過程應是一個不斷生成及提升人的生命價值的過程。教師要用一顆靈動的心,要用一雙銳利的眼,去把握與發(fā)現(xiàn)學生的生命律動,喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能。學生是主體性的生命體,教育的目的是提升人生命的價值和質量,而不只是實現(xiàn)社會功利主義的工具、手段。教學就是對學生的每一次生命活動進行關懷,學習過程就是一種享受生命的過程。收獲的是美的和聲!
    蘇霍姆林斯基這樣說:“理想的教育是培養(yǎng)真正的人,讓每一個從自己手里培養(yǎng)出來的人都能幸福地度過一生。這就是教育應該追求的恒久性、終極性價值?!毙腋2粌H是教育的最終目的,它同時也貫穿于整個教育過程。在當今這個“以人為本”的社會,幸福是人的追求,也是人的需要。然而人的幸福的獲得需要教育來實現(xiàn)。幸福在教育方面不僅包括學生的幸福,也包括老師的幸福。教學過程中要有幸福,接受教育之后的人更要有幸?!,F(xiàn)實教育的幸福與理想教育的幸福的實現(xiàn)有一定的距離,但是幸福的教育有實現(xiàn)的可能。因此可以說幸福教育作為一種教育理念,是教育對人的發(fā)展的理解的深化與把握。幸福教育就是以人的情感培養(yǎng)為目的的教育,通過這種教育培養(yǎng)能夠創(chuàng)造幸福、擁有幸福的人。今后我會體驗我幸福的音樂教育人生!
    作為一名音樂教師,我們努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質,把愛與知識播送給每一位孩子,讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現(xiàn)音樂;給他們富于旋律的人生,享受人生的旋律。
    印象最深的課程是程碧霞程老師為我們傳授了許多音樂教學方法(達爾克洛茲教育體系、柯達伊教育體系、奧爾夫音樂教育體系),受益極大。特別是潔凈的教學方式——丹麥的七式音階,讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中,收到很好的教學效應。例如:在教授二年級的音樂課程中,其中《大自然的聲音》這課的教學目的是讓學生利用天氣變化來認識聲音的強弱,根據(jù)各種天氣變化,來引導學生用報紙制造聲音及音樂的強弱。學生用輕輕撕紙來表示下綿綿細雨的聲音(表明很弱),把報紙來回飄飄表示下小雨沙沙的聲音(弱),把報紙用力撕破表示閃電的聲音(強)等。從生活中感知強弱,再切入到音樂當中,再用各種聲響效果和打擊樂器來加強對強弱的認識。又如:教授音樂的長短時,我讓學生用肢體動作(手勢、腳、報紙等方法來體驗),學生很感興趣。同時需要我們根據(jù)各年級特點設置簡易的體驗方法。注重學生的個性發(fā)展,培養(yǎng)欣賞和創(chuàng)造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯(lián)想、想象及律動)中,主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂,并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美,啟迪學生去想象美與創(chuàng)造美,從而激發(fā)學生學習音樂的興趣,培養(yǎng)他們的自主學習與協(xié)作學習能力,建構起以“以學生發(fā)展為本”的新型音樂教學模式。
    我真的希望將來我的學生一千個孩子就是一千個懂音樂的哈姆雷特!創(chuàng)設輕松的音樂課堂,營造和諧氛圍。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中,我盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練,而是從學生出發(fā),多為他們營造一些發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的自由空間,以激發(fā)起他們熱愛美、傳播美的熱情,從而使美能在學生的心靈中生根、發(fā)芽、成長、壯大。在教授欣賞《野蜂飛舞》這首歌曲時,我讓學生閉上眼睛初次聆聽歌曲所表現(xiàn)的情緒,再重聽、分層感受,理解音樂元素的塑造作用:速度——急(表現(xiàn)飛來飛去)、力度——強(表現(xiàn)野蜂跳舞的猛烈)、音色低沉。最后聽音樂,為野蜂飛舞創(chuàng)編舞蹈動作(搖擺舞),用不同方式的三步曲來感受音樂之美。這樣的設計,學生樂于參與,不會盲目欣賞歌曲,使音樂之美流淌于孩子心中。用專業(yè)知識理論來引領開展音樂科研與教研活動。注重提高自己的教育教學水平。我還堅持以博客的形式對自己的教育教學工作進行認真的總結與反思,汲取經驗教訓。
    新時代、新知識、新課程都要求教師樹立終身學習的目標,實現(xiàn)自身的可持續(xù)發(fā)展。學習不僅僅只學專業(yè)方面,要擴充到各個領域,不斷的提升自身的修養(yǎng)和素質。首先必須樹立終身學習的意識,把不斷學習作為自身發(fā)展的源泉和動力。其次,教師應把學習貫徹在自己的教學實踐中,將學習與實際教學結合起來,努力探索新的教育教學方法。通過總結經驗,提高自身,向更完善的目標努力。注重與其他教師和專家的合作探討,教師要秉承終身學習的教育理念,以適應教育改革的浪潮。
    這次培訓,為我們營造了一個互相學習的環(huán)境,從根本上改變了原先的傳統(tǒng)學習模式,更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念,為我們今后的教育人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現(xiàn)。短暫的集中學習雖然結束了,但網(wǎng)上遠程學習還在繼續(xù),我相信骨干教師培訓帶給我們的將是不斷探究,不斷發(fā)展,不斷完善自我的永遠的研修平臺。