通過制定計劃，我們可以更好地控制和管理自己，不被瑣事影響和干擾。接下來，我們可以將目標分解成具體的任務和步驟，以確保計劃的可行性和可操作性。如何制定一份科學合理的計劃呢？以下是一些經(jīng)驗分享，希望對大家有所幫助。
表演課教學計劃篇一
小學自主合作舞蹈教學模式就是在課外音樂活動中以教師為主導，學生為主體，合作創(chuàng)編為主線，讓學生在掌握必須舞蹈基本動作和初步具備對音樂的感受本事后，根據(jù)自我對音樂的理解和感受，經(jīng)過小組討論、組際交流的形式，集思廣益共同為歌曲或音樂形象較鮮明的樂曲創(chuàng)編動作及隊形。使學生在自主愉悅的氣氛中，聞樂而動，聞歌起舞，在“練中逐步感知音樂語言，在“樂”中掌握基礎知識、基本技能，在“動”中發(fā)展身體各個部位之間的協(xié)調(diào)性。經(jīng)過熱烈活躍、自主合作的教學活動，使學生的視覺、聽覺、膚覺，運動得到充分協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展，這部僅有利于培養(yǎng)學生膚覺運動得到協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展對舞蹈的興趣，還進一步增強了群體協(xié)作的意識，促進學生對音樂的感受力，開發(fā)學生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造本事，全面整體性地提高學生舞蹈藝術素質。
1.培養(yǎng)學生對音樂舞蹈的興趣和節(jié)奏感。
2.發(fā)展學生的感受力，記憶力.想象力和表現(xiàn)力。
3.能隨音樂協(xié)調(diào)地做形體動作，明白其名稱。
4.培養(yǎng)學生與同伴友好相處。
四、學情分析：
我所帶領的舞蹈班是低年級，舞蹈基礎一般，身體協(xié)調(diào)性及舞蹈表現(xiàn)力均差，所以，我所設計的教學環(huán)節(jié)以先調(diào)動學生的積極性為主，僅有學生先參與進來，才能實現(xiàn)教學的有效性，在此基礎上，弱化動作知識點，強化舞蹈感覺，突出重點。在整個教學過程中以學生看、練、想、跳為主，教師的示范、激發(fā)、啟發(fā)、點撥為輔，充分體現(xiàn)學生的主體地位，使學生獲得本我的學習體會和本事。
五、教學目標：
1、知識與技能：使學生掌握舞蹈的基本體態(tài)、基本動作。
2、了解舞蹈藝術的基本特點，引導學生對舞蹈藝術產(chǎn)生濃厚興趣開發(fā)發(fā)學生對舞蹈藝術的熱情。
3、經(jīng)過舞種介紹芭蕾古典舞蹈爵士舞種類，依據(jù)學生情景歸納教學活動，感受舞蹈魅力，了解舞蹈發(fā)展，提高學生藝術修養(yǎng)。
4、經(jīng)過舞蹈讓眼睛會說話提高學生自信。
六、教學重點：
1.舞蹈基訓技巧的掌握。
2.動作的協(xié)調(diào)性。
3.舞蹈的表現(xiàn)力。
七、教學難點：
1.舞蹈眼睛眼神流動與舞姿的協(xié)調(diào)。
2.對歌曲情緒的理解和舞蹈動作的表現(xiàn)力。
表演課教學計劃篇二
各位嘉賓，大家好!下面您將欣賞到的是來自中國茉莉花之鄉(xiāng)廣西茉莉花茶茶道表演:。
茉莉花茶是再加工茶類，以綠茶茶作茶坯，用新鮮茉莉花窨制而成，茶引花香，花增茶味，茶香與花香相得益彰，因茉莉花香氣為廣大飲者喜愛，被列為窨制花茶的四大名花之首，宋代詩人江奎在《茉莉》詩中贊日:他年我若修花史，列作人間第一香。廣西橫縣是全國最大的茉莉花茶生產(chǎn)基地，被譽為[中國茉莉花之都“，這次為你表演的是以大佛龍井為原料，透過傳統(tǒng)的窨花工藝窨制而成的茉莉龍井，請欣賞。
1、潔具凈心。
清泉可清心，用開水把所有的茶具清洗一次，既有潔凈茶具的作用，也利于茶具的升溫，對于泡茶器來說，更有激發(fā)茶香，醒茶的作用。同時透過細心的清潔茶具，也利于我們把在這個塵俗世界流浪的心收回來。
2、玉潔冰清。
素手仙顏重出世，一片冰心在玉壺。經(jīng)過精心的清潔，所有的茶具都潔凈無比，仿若剛剛出山的仙子一樣，一塵不染。
3、佳期有約。
與每一個人的相遇是一種緣分，與每一杯茶的相遇也是一種緣分。茉莉龍井作為花茶中的極品，具有龍井茶的王者之氣，經(jīng)過窨制之后，更添一種溫柔之香，既持續(xù)了濃郁爽口的茶味，又有鮮靈芬芳的花香，沖泡品啜，花香襲人，甘芳滿口，令人心曠神怡。這天，讓我們與茉莉龍井展開秀麗的約會吧。
4、飛天神韻。
飛天是佛教中的天樂神，是主管奏樂歌舞的神。她給人總是帶來愉悅和快樂。此刻，秀麗和快樂的飛天即將開始給我們一段秀麗的視覺和精神之旅。茉莉龍井講究香醇，我們投茶3克。該茶香氣濃郁，外形秀美，滋味醇和，爽口宜人，一面世，就深受愛茶人的熱愛。(多了一點)。
5、春光乍現(xiàn)。
仙子降臨人間，帶來了人間最秀麗的季節(jié)--春天。以回轉手法將少量的水注入杯中，使茶葉充分浸潤，輕柔溫暖的水象春風使茶芽舒展，宛如人間綠色漸染，給我們無限的遐思。春天已來，期盼我們與滿目春色與燦爛春光的親密接觸吧。(多了一點)。
6、碧波生風。
用搖香手法令茶葉充分被水浸潤，此時杯中的花茶散發(fā)出陣陣香味。而杯中晃動的茶湯就像春風吹動一池碧水，蕩起陣陣漣漪。
7、美人沐浴。
滿眼春色醉八方，一杯香茗待佳賓。泡茶的水溫因茶而異，沖泡花茶的水溫宜控制在95撮氏度左右。
依次向蓋碗內(nèi)注入約容量1/4的開水，此時的茶葉在水的浸潤下完全展開。此時再沖入熱水至七分。俗話說:酒滿敬人，茶滿欺人。茶主和，性儉。茶斟七分，留下三分是人情。也就是說，我們喝茶的時候，講究的是和，是人和人之間的情誼。
8、情深款款。
不如仙山一啜好，泠然便欲乘風飛。茶能提神，可清心茶中有道。茶已泡好，安靜候君來。
9、顧盼生輝。
此刻我們?yōu)槟钌线@次沖泡的茉莉龍井。
10、天姿國色。
一握春山翠欲滴，香自天然情滿懷。我們能夠輕輕地抬起蓋子，輕嗅茉莉龍井誘人的香氣，小抿一口，慢慢體會她對我們口腔，乃至心靈的呵護和體貼。
11、回眸一笑。
有緣再相聚，所有的別離都是為了將來的相聚而準備的。期盼在未來的日子里，我們有更多的機會和時間與大家相遇，相聚；有更多的時間和機會與茶，與茉莉龍井相遇相聚。更期盼大家與茶相知，相惜，甚至相愛。
表演課教學計劃篇三
綠茶是我國歷史最悠久、品種最多、產(chǎn)量最高、消費面最廣的茶類。這套茶藝師的共有十一道程序：
1.冰心去凡塵。
茶是至清至潔，天涵地育的靈物，泡茶要求所用的器皿也必需至清至潔。用開水再燙洗一遍茶杯，做到冰清玉結，一塵不染。
2.玉壺養(yǎng)太和。
綠茶屬芽茶類，茶芽細嫩，若用滾燙的開水直接沖泡，則會破壞茶中的維生素并造成熟湯失味，所以將水溫降至80攝氏度左右再進行沖泡，用這樣的水泡出的茶才會不溫不火、恰到好處，泡出的茶色、香、味具佳.
3.清宮迎佳人。
蘇東坡有詩云：“戲作小詩君勿笑，從來佳茗似佳人”。他把優(yōu)質的茶比喻成讓人一見傾心的絕代佳人?！扒鍖m迎佳人”即用茶匙將茶葉傾置入冰清玉潔的玻璃杯中。
4.甘露潤蓮心。
好的綠茶外觀嫩如蓮心，清代乾隆皇帝曾把茶葉稱為“潤心蓮”?！案事稘櫳徯摹奔词窃陂_泡前向杯中注入少許熱水，起到潤茶的作用.
5.鳳凰三點頭。
沖泡綠茶時也講究高沖水。在沖水時水壺有節(jié)奏的三起三落，猶如鳳凰向各位嘉賓點頭致意。
6.碧玉沉清江。
沖入熱水后，綠茶先是浮在水面，而后慢慢沉入杯底，將這一景象稱之為“碧玉沉清江”。
7.觀音捧玉瓶。
佛教故事中傳說觀世音菩薩常捧著一個白玉凈瓶，凈瓶中的甘露可消災祛病，救苦救難?，F(xiàn)將泡好的茶敬奉給各位，意在祝福好人一生平安。
8.春波展旗槍。
杯中的熱水如春波蕩漾，在熱水的浸泡下，茶芽慢慢地舒展開來，千姿百態(tài)的茶芽在杯中隨波晃動，栩栩如生宛如春蘭初綻，又似有生命的綠精靈在舞蹈，十分生動趣味。
9.慧心悟茶香。
品綠茶要一看、二聞、三品味。在欣賞了“春波展旗槍”之后，再聞一聞茶香。綠茶與花茶和烏龍茶有所不一樣，綠茶的茶香更加清幽淡雅，所以必須要用心靈去感悟，才能聞到綠茶那種春天的氣息，以及清純悠遠，難以言傳的生命之香。
10.淡中品至味。
綠茶的茶湯清純甘鮮，淡而有味，它不像紅茶那樣濃艷醇厚，也不像烏龍茶那樣茶韻醉人。只要用心去品，就必須能從這淡淡的綠茶湯中品出天地間至清、至醇、至真、至美的韻味來。
11.自斟樂無窮。
品茶有三樂：一曰“獨品得神”，一個人應對著青山綠水或置身于一個高雅的茶室，經(jīng)過品茗，心馳宏宇，神交自然，物我兩忘，此為一樂;二曰“對品得趣”，即兩個知心的朋友相對品茗，無需多言即心有靈犀一點通，或推心置腹傾訴衷腸，此亦一樂也。三曰“眾品得慧”眾人相聚品茗，相互溝通，相互啟迪，能夠學到書本中所學不到的知識，這同樣是一大樂事。在品了頭道茶之后，各位嘉賓可親自實踐。從茶事活動中感受修身養(yǎng)性，品味人生的無窮樂趣!
表演課教學計劃篇四
摘要：作為影視表演中的重要參與者,演員一方面作為劇本中人物的扮演者,另一方面也是影視藝術的最直接呈現(xiàn)者。在很多時候,一部影視劇能否成功,一方面取決于劇本的優(yōu)劣,另一方面便取決于演員自身專業(yè)修養(yǎng)的高低。作為演員,為了能夠在演繹的過程中更為生動傳神地演繹扮演的角色形象,加強其自身專業(yè)修養(yǎng)的培養(yǎng)與鍛煉意義重大。當下,演藝圈所盛行的顏值為王,實際上是對影視藝術的一種褻瀆。作為一名優(yōu)秀的演員,決不能僅僅擁有好看的外表,很多時候更需要修煉自身“有趣的靈魂”。這里所指的有趣靈魂,實際上也就是演員自身所需具備能力的培養(yǎng)。本文以此為基礎,就影視表演演員自身所需具備的素養(yǎng)與能力展開探析,旨在以此為基礎,為今后相關工作的開展提供積極的參考。
關鍵詞：影視演員;專業(yè)素養(yǎng);能力簡析;。
引言。
眾所周知,一名合格演員的培養(yǎng)過程煩瑣且冗長。其中最為關鍵的內(nèi)容便在于對演員所必備素養(yǎng)的鍛煉,這是一名演員的靈魂,同時也是一名演員必須具備的創(chuàng)造素質。通過對生活中的點滴小事進行觀察與體會是一名演員藝術創(chuàng)作的源泉。當一名演員具備了穩(wěn)定的注意力,那么在其創(chuàng)作上便會有效的體現(xiàn)。同樣,活躍的想象力也是演員的表演行為更加形象生動的根源。演員自身對于角色的感受與體驗是決定其能更快地適應進入角色的重要保障。而判斷力則決定著演員在表演過程中面對周邊環(huán)境實時變化,能否做出有效準確的反應。同時,適應力也是演員能夠快速適應角色本身心理變化及情感活動的前提。最后便是演員對于角色的形體表演以及語言表現(xiàn)力,之前的素養(yǎng)屬于一名演員的“內(nèi)功”,而形體表演以及語言表現(xiàn)力則是一名演員素養(yǎng)的直接體現(xiàn)。下文便結合實踐,就演員必須具備的以上能力予以逐一闡述。
一、敏銳、細致的觀察與發(fā)現(xiàn)能力。
演員自身對于生活的觀察與沉淀是其能夠快速地理解角色的根源所在,通過對生活的細致觀察與感受,能夠使演員更為直接有效地接觸到角色的核心靈魂與情感。例如,電影《重返20歲》中,主人公在七十歲高齡的時候去照相館照了一張照片,然后夢幻般地回到了二十歲。讓一名年輕的演員去飾演其未曾經(jīng)歷過的年齡段,這是對演員最大的考驗。這不僅要求演員具備豐富的想象力,同時還需在日常生活中密切關注與揣摩老年人的行為舉止,就一名老年人的日常起居等諸多瑣事,例如其愛好、飲食習慣、思想及行為舉止等內(nèi)容進行模仿與學習。這便要求演員在日常生活中進行細致的觀察與體會,在觀察的同時逐步洞察人物的思想與感覺。從日常的生活與感受中體會人物形象的內(nèi)在,這便是一名演員所必須具備的基本能力。
二、穩(wěn)定的注意力。
演員在影視劇的表演過程中,實際上也是一個對任務角色進行創(chuàng)作的過程。在這個過程中,演員自身的注意力在一定程度上受意識的支配與影響。所以,在創(chuàng)作過程中,要求演員將注意力關注于角色本身,同時隨著劇情的發(fā)展進行拓展與延伸。如果在這個過程中演員無法做到全身心的投入到角色中,那么其對所扮演的角色便是一種強制性的關注,而這種關注是沒有靈魂的,也就沒有辦法演繹出角色本身的神韻。現(xiàn)在很多演員在演繹的過程中看似十分投入,實際上其對于角色的注意力卻是停滯的,其自身沒有與行為相關聯(lián),這在與其他演員的交流過程中也無法達到理想的效果。所以,對于演員而言,注意力的集中與穩(wěn)定是其最基本的要求,只有如此才能在表演與創(chuàng)作過程中真正做到有效地感受角色與內(nèi)容。
三、活躍的想象力。
想象力是一個演員是否能夠達到傳神表演的重要因素,同時,作為演員,其自身的想象力也更具有靈活的行動性。例如著名美國電影《阿凡達》,現(xiàn)在所呈現(xiàn)在我們面前精彩紛呈的畫面,實際上很多都是由后期制作來實現(xiàn)的。而作為演員,其在表演的過程中,面對的可能就是冰冷的道具與環(huán)境。所以,在這個時候,想象力的重要性便可想而知。只有具備了豐富的想象力,才可能為行動的付諸提供條件,繼而呈現(xiàn)出生動、真實的鏡頭畫面。亦或是在美國電影《灰姑娘》中,劇情中灰姑娘的南瓜車是由南瓜變成的,而在表演的過程中真實的拍攝場景可想而知。這就要求演員通過自身的想象以及對角色的理解,表現(xiàn)出真實的在看到魔法后的反應與表現(xiàn)。這也再次強調(diào)了想象力對于演員的重要性。
四、真摯細膩的感受與體驗能力。
所謂感受與體驗能力,是指演員在虛擬環(huán)境中對于角色經(jīng)歷的感受與再現(xiàn)。這一方面要求演員能夠真實地予以體會與感受,同時還應就客觀事物所帶來的刺激進行接受與反饋。同時,在影視劇的表演過程中,這種感受的表達并不是片刻的,更多時候是一系列的接連不斷的。例如之前上映的國產(chǎn)電影《親愛的》,這部電影本身便是由真實事件改編。演員黃渤作為劇中的演員,為了能夠感受到角色內(nèi)心的真實感受,就真實事件的錄像進行了反復的觀感,以此深切地體會當事人的感受與情緒。同時對整個事件的每一個細節(jié)進行回味與感受,最終演員徹底地融入到了角色之中。就實際的表演效果而言也精彩異常。這便是一個演員核心素養(yǎng)的體現(xiàn),黃渤也無愧于金馬影帝的榮譽與稱號。由此我們不難發(fā)現(xiàn),作為一個演員,其能夠演好角色的基礎便是具備細膩的感受與體驗能力,只有如此才能在表演的過程中感受到人物本身的鮮活,繼而保證每一個演繹的角色都具有其獨有的特質與靈魂。
五、真實準確的思考判斷力。
由于演員在表演的過程中,其所處的環(huán)境大多是虛擬的,作為演員其在知曉了劇情與角色本身的所有經(jīng)歷之后,仍需在特定的.步驟內(nèi)演繹角色實時的狀態(tài),這便需要演員自身具有思考與判斷能力。這對于角色節(jié)奏的把控,對于情節(jié)氛圍的營造都至關重要。在不同的劇情下,演員需就此時此刻的心理活動予以明晰,同時就相對應的情境變化進行感受與判斷。我們也可以理解,作為演員,在對人物形象進行創(chuàng)造的過程中,需要以角色為核心,想角色之所想,憂角色之所憂。
六、良好的適應力。
作為演員,其在不同的劇本中必定飾演不同的角色。而在對不同人物的刻畫過程中,良好的適應能力可以使得演員在表演過程中如虎添翼。通過對不同劇情設定以及人物內(nèi)心的體會,在適應力的保障下真實再現(xiàn)角色本身的思想感情與心境。同時,在角色內(nèi)在情感交流的過程中,也需要具備較強的適應力。通過適應力可以在緊隨情景的變化以及周邊人物的行為作為實時的反映,以此展現(xiàn)人物的形象與性格。作為一個演員而言,如果其不具備充分的適應力,意味著其飾演的角色注定了無生機以及具有鮮明的臉譜化。就像當下很多的當紅小生,在所有的影視劇中所飾演的角色都給觀眾一樣的感覺,這便是其自身缺乏對于角色適應的最佳體現(xiàn)。所以,作為一名演員,良好的適應能力必不可少。
七、生動的形體與語言表現(xiàn)力。
亦如上文所述,作為一名演員,其需要就角色的內(nèi)心與經(jīng)歷予以體會,需要就自身的適應力與感知力予以培養(yǎng)。而這些實際上都是為了最終的表演環(huán)節(jié)所準備的,在具備了以上的優(yōu)良素質之后,才有可能演出生動形象的角色。而作為演員的最后一項基本能力,生動的形體與語言表現(xiàn)能力同樣至關重要。這是因為,在角色的演繹過程中,既需要細膩豐富的內(nèi)在感受,同時還需要生動精準的外部體現(xiàn)。只有如此才能將角色形神兼?zhèn)涞爻尸F(xiàn)在觀眾面前。當下的影視院校將學生的形體與語言表現(xiàn)力予以了高度的重視,在專業(yè)的學習過程中,就這一環(huán)節(jié)也予以了充分的教授與引導,由此不難發(fā)現(xiàn),形體與語言表現(xiàn)力對于一名演員而言的重要性。
八、結語。
影視劇作為一種特殊的藝術形式,其對于演員本身的專業(yè)素養(yǎng)有著較高的要求。當下正處于影視劇行業(yè)高度繁榮發(fā)展的時期,加強演員專業(yè)素養(yǎng)的研究與分析顯得尤為重要。當下,受制于多種因素的影響,參與影視創(chuàng)作的演員的專業(yè)素養(yǎng)參差不齊,這顯然不利于行業(yè)的發(fā)展。本文以此為基礎,就一名影視劇演員所需具備的基本能力予以探析,旨在為今后相關工作的開展提供積極的參考。
參考文獻：
[4]席琰妍.論影視表演中演員應具備的能力[j].藝術教育,2016(3):125.
[5]馬寧.對影視表演中的潛臺詞及內(nèi)在語的重要性研究[j].戲劇之家,(22):108.
表演課教學計劃篇五
姓名：
性別：女。
身高：170cm。
婚姻狀況：未婚。
籍貫：山東。
政治面貌：團員。
目前所在地：山東。
聯(lián)系方式。
電話：***********。
e-mail：***@***.com。
求職意向。
期望職位：總經(jīng)理秘書/高級秘書。
職位類型：全職。
工作地點：山東。
工資待遇：面議。
工作經(jīng)驗。
-11—-6：**娛樂傳媒。
策劃：策劃人。
負責公司一切活動;同時也簽約了本公司。
教育背景。
最高學歷：本科畢業(yè)院校：山東藝術學院。
英語：一般計算機能力：普通。
自我評價。
在校期間，本人勤奮好學，學習成績一直較好;多次參加志愿者活動，有良好的個人作風和融洽的人際關系;生活中，個性隨和，有很強的團隊精神，勇于接受艱苦的工作任務，個人簡歷模板，挑戰(zhàn)自我。
表演課教學計劃篇六
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產(chǎn)業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。與其他普通專業(yè)相比，就業(yè)起點較高，收入豐厚。本專業(yè)畢業(yè)生可以在電影制片廠、電視劇制作中心、電視臺、各單位劇院或者劇團、國家機關、宣傳文教部門、企事業(yè)單位和高校從事表演，宣傳，教學與科研等工作。表演專業(yè)工資待遇：截止到月24日，36725位表演專業(yè)畢業(yè)生中10年以上工資1000元，應屆畢業(yè)生工資2999元，3-5年工資3985元，0-2年工資4049元。
據(jù)統(tǒng)計，表演專業(yè)就業(yè)前景最好的地區(qū)有：1、上海、2、北京、3、鄭州、4、廣州、5、深圳、6、武漢、7、杭州、8、廈門、9、朝陽、10、福州，平均薪酬在3834元。
表演課教學計劃篇七
影視表演專業(yè)有很多的學習方向，表演專業(yè)學生主要學習戲劇、戲曲、影視、舞蹈、音樂等方面表演藝術基本知識、基本理論和基本技能。影視表演專業(yè)培養(yǎng)具有一定的馬克思主義基本理論素養(yǎng)，并具備和掌握表演藝術的基本理論和基本技巧，能夠在戲劇、戲曲、電影、電視和舞蹈等表演中獨立完成不同人物形象創(chuàng)作的高級專門人才。
影視表演專業(yè)就業(yè)前景不錯，畢業(yè)生可在全國各電視臺、電視劇制作中心、各影視制作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司等從事表演、管理、策劃、組織等工作。
影視表演專業(yè)學生畢業(yè)后可畢業(yè)生就業(yè)去向為：文藝團體、電視臺、電影廠、影視制作公司、文化管理機構、宣傳文教部及大型企事業(yè)單位從事表演、編導、公共關系以及在藝術院校從事教學科研。
影視表演專業(yè)就業(yè)就業(yè)崗位包括：幼兒教師、茶藝師、講師、主持人、幼兒小學教師、叁維動畫師、maya動畫師、少兒英語教師、幼師、幼兒教材銷售代理商、英語教師、動畫師等等。
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產(chǎn)業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。與其他普通專業(yè)相比，就業(yè)起點較高，收入豐厚。本專業(yè)畢業(yè)生可以在電影制片廠、電視劇制作中心、電視臺、各單位劇院或者劇團、國家機關、宣傳文教部門、企事業(yè)單位和高校從事表演，宣傳，教學與科研等工作。表演專業(yè)工資待遇：截止到12月24日，36725位表演專業(yè)畢業(yè)生中以上工資1000元，應屆畢業(yè)生工資2999元，3-5年工資3985元，0-2年工資4049元。
據(jù)統(tǒng)計，影視表演專業(yè)就業(yè)前景最好的地區(qū)有：1、上海、2、北京、3、鄭州、4、廣州、5、深圳、6、武漢、7、杭州、8、廈門、9、朝陽、10、福州。平均薪酬在3834元以上。
表演課教學計劃篇八
藝術媒介決定論”是電影學原理四大基本內(nèi)容的第一要義。它的核心思想是兩個層次：第一個層次，各門類藝術以各自的表現(xiàn)媒介形成根本區(qū)別，電影藝術的表現(xiàn)媒介是“運動的聲畫影像”;第二個層次，藝術媒介的特性決定了各門類藝術的根本任務和根本創(chuàng)作方法。
電影表演和戲劇表演在創(chuàng)作思路和方法上一脈相承，有很多相同點，但又有各自的特點，因為電影與戲劇這兩種藝術形式在藝術特點以及美學方面的藝術評定標準不一樣。
一、藝術媒介與藝術材料。
在《電影學原理》一書中曾經(jīng)提到，是古希臘哲學家亞里士多德“第一次在藝術理論層面意義上使用了藝術媒介這個范疇；亞里士多德沒有對藝術媒介這個范疇進行形而上的定義，但已經(jīng)隱含了藝術媒介構成各門類藝術之間的區(qū)別的思想萌芽”.除亞里士多德之外，萊辛也在其著作《拉奧孔》當中論述了關于藝術媒介的“符號化”定義。
其實，《電影學原理》中早就通過嚴謹?shù)那笞C和推論，為我們提供了藝術媒介的定義。藝術媒介，“即藝術的表現(xiàn)媒介，是存在于藝術作品中的一種抽象的形式表現(xiàn)，是藝術材料在藝術作品中的感性呈現(xiàn)，是某種具體類別的藝術作品的全體對象所構成的集合的總特征”.電影藝術的媒介是“運動的聲畫影像”,戲劇藝術的.媒介是“語言和外部形體動作”.藝術材料即藝術作品是由什么物質材料構成的。稍微寬泛一點的定義是：藝術材料是指用于藝術創(chuàng)作的物質材料。藝術材料是藝術媒介的物質載體，藝術媒介要通過藝術材料才能得到體現(xiàn)。從表演的角度來講，無論是戲劇藝術還是電影藝術，期間有一種藝術材料是共同作用于兩種藝術形式的，那就是演員本身。
戲劇與影視本來就是一脈相承的，在其中演員都充當著三方面的作用，作為創(chuàng)作主體的同時還具備工具材料以及被創(chuàng)作對象的作用，劇本提供的人物形象的創(chuàng)作通過表演這個過程來進行表現(xiàn)，創(chuàng)作過程也結合了演員本人的一些個人感情與個人氣質，也就是所謂的三位一體，無論是哪一種形式的表演，演員都同時充當著“創(chuàng)造者”“創(chuàng)作素材”以及“表演的最終呈現(xiàn)者”三個角色。
對于演員的培養(yǎng)來說，不管是影視還是戲劇都必須注重基本的素質訓練，只有功底扎實了才能走得更遠。對于技巧方面的培養(yǎng)來說，現(xiàn)在有一種類似于“無為而治”的觀點，認為將生活中的人物原型搬到屏幕或舞臺上來就行，不要刻意對演員進行技巧培訓。雖然現(xiàn)在流行的一種對演員成功判讀的標準很正確，即一個成功的演員創(chuàng)作的人物形象往往會讓觀眾忽略了他是在演戲，并高度評價這種演員的表演水平。然而，不能說他們的演技與表演本身無關，這種說法是對演員的不尊重，而且違背了哲學原理，錯把對自然的真實反映當成自然了。
在《電影表演基礎研究》一書中，著名影視研究學者齊士龍先生強調(diào)了組織行動對于表演技巧的重要性。因為在表演藝術創(chuàng)作過程中，組織行動貫穿始終，從被動的培養(yǎng)到自我組織表演，最后到完整的組織人物角色扮演。
除此之外，臺詞的創(chuàng)作也不能局限于劇本，而是應該隨著表演藝術創(chuàng)作過程的進行不斷更新，融合自己的情感創(chuàng)作出更有感染力的臺詞，甚至整個作品。在表演過程中時刻記住“行動三要素”--做什么、為什么做、怎么做。而對于我們要研究的表演藝術，節(jié)奏的影響同樣存在。這里的節(jié)奏即劇本本身的角色在劇情中的節(jié)奏和演員表演過程中表現(xiàn)出來的節(jié)奏。前者需要演員整體把握演出角色的節(jié)奏，對于后者演員在表演的時候就應該處理好表現(xiàn)的力度和展現(xiàn)角色速度的問題。因為演員在表演創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出來的肢體語言的幅度大小、頻率、快慢都是一個固有的節(jié)奏，節(jié)奏掌握得越好，表現(xiàn)效果也就相應地越好。
由此可見，節(jié)奏包括演員內(nèi)心和肢體方面的動作強弱、持續(xù)時間等，它體現(xiàn)在整個表演藝術創(chuàng)作的全過程中。不管是戲劇還是影視藝術作品，劇本塑造的人物個性以及各角色之間的關系，和劇本敘事的進展共同構成了作品的整體節(jié)奏，體現(xiàn)著作品的發(fā)展速度。一個好的作品總是節(jié)奏抑揚頓挫，長短交替，動作表現(xiàn)強弱恰當結合，這些節(jié)奏與人物的表演共同構成了作品的有機的節(jié)奏感受。節(jié)奏可以說是一部作品的生命力的體現(xiàn)。
三、結論。
從理論上講，任何一種物質材料都可以用于藝術創(chuàng)作，從而進入藝術材料的范疇，但是演員作為兩種藝術形式所共有的藝術材料，我個人認為，有必要在“表演”層面上簡單論述一下“藝術媒介決定論”思想在引領我們進入藝術世界時的重要作用。也正是因為有了“藝術媒介決定論”思想，才使得表演在兩種藝術形式當中的作用日漸重要起來。
參考文獻：
[1]徐平，常莉.演員藝術語言基本技巧[m].北京：文化藝術出版社，2002.
[2]梁伯龍，李月.戲劇表演基礎[m].北京：中國戲劇出版社，2009.
表演課教學計劃篇九
一、培養(yǎng)目標。
本專業(yè)培養(yǎng)為社會主義現(xiàn)代化建設所需要的德、智、體、美全面發(fā)展的，能在藝術團體、普通學校、文化館、青少年宮等從事影視戲劇表演與播音主持及輔導工作的藝術應用型專門人才。同時向各藝術類大學輸送優(yōu)秀“影、播”專業(yè)學生。
二、培養(yǎng)規(guī)格。
本專業(yè)需要掌握影視專業(yè)必須的基礎理論和專業(yè)知識，了解所學專業(yè)的新成就和新發(fā)展。具有所修專業(yè)的理論與實踐技能；具有一定的自學能力和解決實際問題的`能力；受到科學和系統(tǒng)的訓練；基本掌握一門外國語。
三、專業(yè)能力分解。
四、學制：全日制三年。
1
五、主要課程。
(一)主要課程名稱。
樂理、影視戲劇表演、影視作品鑒賞、臺詞、聲樂、民族民間舞、舞蹈基本功訓練。
(二)部分主干課程內(nèi)容概要。
1、樂理：主要講授音符、節(jié)拍、節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性等音樂基本知識；
2、聲樂：掌握科學的方法運用氣息演唱歌曲。
3、影視戲劇表演：掌握“斯坦尼夫斯基”表演基本理論，話劇表演“五感受、三要素”
4、臺詞：掌握普通話訓練基本功，散文、詩歌、臺詞獨白稿。
5、基本功：掌握芭蕾舞基本功體態(tài)，中華民族民間舞身韻。
6、民間舞：掌握各民族民間舞基礎。
7、影視戲劇作品鑒賞：掌握中外戲劇史，對優(yōu)秀影視戲劇作品進行欣賞、分析。
四川現(xiàn)代藝術學校。
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表演課教學計劃篇十
影視表演和戲劇表演存在著較多的共同性，但是也存在著美學特征、表演藝術、創(chuàng)作原則以及方法上的不同。隨著攝影設備和錄音設備的先進化，影視表演和戲劇表演的差別越來越明顯，戲劇演員在表演中與觀眾存在著互動性，觀眾的鼓勵能夠給戲劇演員帶來無限的動力。而影視表演中要求演員可以實現(xiàn)情景的再現(xiàn)，演員可以暫時放下自己的身份，感受一下觀眾的內(nèi)心，這樣才可以讓觀眾在屏幕前面產(chǎn)生強烈的情感共鳴。對于影視作品而言，所處的環(huán)境一般都是多種多樣的，而且隨時都有可能變換，在不同的情景，不同的視角展現(xiàn)不同的表演；而喜劇表演只有舞臺這個唯一的環(huán)境，觀眾的視角也是固定的，這對于戲劇演員的要求就更高了。
一、影視表演和戲劇表演的藝術特征。
（一）順序特征。在戲劇表演中，演員從上臺到走下舞臺，這整個過程都是連續(xù)的，甚至包括化妝和換裝的時間都是緊密安排。對于影視演員而言，則會輕松很多，他們是在攝像鏡頭下表演的，不會直接面對觀眾，會根據(jù)不同的情況調(diào)整拍攝的順序，雖然其中會有各種不確定因素打斷順序，但是通過后期的剪輯還是可以讓整個故事按順序呈現(xiàn)出來，達到更好的效果。
（二）觀演特征。觀演特征的不同是由于影視表演和戲劇表演所處環(huán)境的不同導致的。影視表演可以靈活地運用各種數(shù)字設備，影視演員在整個的創(chuàng)造過程中，觀眾都是不可見的，所以觀眾不能直接感受到角色的變化，而需要通過科技的幫助。而在戲劇表演中，觀眾和演員是面對面的，身體上的感官非常的直觀，能夠更快地進入到狀態(tài)中，感受肯定是大不相同的。
（三）美學特征。在影視作品中對于現(xiàn)實社會的描述與戲劇作品相比較是更加的真實，影視作品的直接記錄方式可以很好地還原出現(xiàn)實的環(huán)境，屬于一種紀實性的美學特征。
二、影視表演和戲劇表演演員的表演特征。
（一）連續(xù)性。戲劇演員和觀眾存在于相同的時空，因此我們可以認為戲劇表演是連續(xù)性的，觀眾在這種不間斷的表演中更好地融入到故事情節(jié)中，直接感受到表演角色的各種復雜心理變化，能夠更好地觀賞戲劇的情節(jié)。影視演員是在鏡頭前表演故事情節(jié)，一次沒有拍好可以重來，這對于戲劇演員來說是不可能的。而且影視作品還存在后期的制作編輯，所以對于影視表演來說，表演絕不是連續(xù)性的。
（二）時空性。在戲劇表演中，由于觀眾與演員是同在一個環(huán)境下，面對面地交流，因此戲劇表演的故事情節(jié)發(fā)生的時間和空間與觀眾看到的時間與空間是一致的。這種同時間和同空間的`特征，讓觀眾可以更好地感受到角色，視覺感受、聽覺感受以及心靈感受受到的沖擊肯定是比較強烈的。在這樣的情感交流中，就會要求戲劇演員具有更加細膩的情感，呈現(xiàn)出更好的作品。而影視演員需要幾個月甚至幾年的時間拍攝一部作品，在觀眾看到作品時，和演員存在時間和空間上的差異，觀眾需要在整個的作品完成之后才能欣賞影視劇中的角色，才可以慢慢地與這個影視作品產(chǎn)生情感上的交流。
（三）表演性。戲劇表演的環(huán)境存在較大的特殊性，演員在表演的過程中有時會呈現(xiàn)出相對較為浮夸的動作，這種夸張的表演形式主要是對于現(xiàn)實生活的放大，也能夠照顧到觀眾的感受。在舞臺上，由于這種面對面的交流，舞臺上面的演員需要時刻關注觀眾的反應和現(xiàn)場的一些狀況，做出適當?shù)恼{(diào)整，通過這種形式來與當前的環(huán)境完美結合在一起，雖然存在著夸張，但這種夸張一定需要用真實作為前提。影視演員所處的環(huán)境一般都是時刻發(fā)生著變化，這種靈活的環(huán)境變化就要求影視表演具有更高的真實性。目前很多的影視作品中都會出現(xiàn)一些特寫的鏡頭，這就要求影視演員具有更加細膩的情緒，更加注重面部表情的變化，這種通過局部特寫來表現(xiàn)影視角色心理的變化，也可以說是一種放大角色感受的表現(xiàn)形式。
三、戲劇表演和影視表演的共同發(fā)展。
戲劇表演和影視表演慢慢走進人們的生活，逐漸與人們的生活聯(lián)系在一起，影響著人們的生活。這兩者在呈現(xiàn)的形式上有著各自的手段，但它們都是屬于表演藝術，對于演員的素質要求是高度一致的。演員創(chuàng)作出能夠打動觀眾心靈的作品，對于感興趣的觀眾來說，這就是一種無與倫比的美麗，從而給予演員更多的創(chuàng)作動力，促進影視表演和戲劇表演的不斷進步。
參考文獻：
[1]唐衍歡.淺談戲劇表演與影視劇表演的差異性[j].戲劇之家（上半月），2013（05）.
[2]周菊花.戲劇表演創(chuàng)作中演員與觀眾的共鳴[j].戲劇之家（上半月），2014（03）.
[3]王瑤.創(chuàng)新開啟戲劇表演的時代發(fā)展之路[j].藝術科技，2016（06）.
表演課教學計劃篇十一
性別：女身高：170cm。
婚姻狀況：未婚籍貫：山東。
政治面貌：團員目前所在地：山東。
?聯(lián)系方式。
電話：***********。
e-mail：***@。
?求職意向。
期望職位：總經(jīng)理秘書/高級秘書。
職位類型：全職。
工作地點：山東。
工資待遇：面議。
?工作經(jīng)驗。
策劃：策劃人。
負責公司一切活動;同時也簽約了本公司。
?教育背景。
最高學歷：本科畢業(yè)院校：山東藝術學院。
英語：一般計算機能力：普通。
?自我評價。
在校期間，本人勤奮好學，學習成績一直較好;多次參加志愿者活動，有良好的'個人作風和融洽的人際關系;生活中，個性隨和，有很強的團隊精神，勇于接受艱苦的工作任務，挑戰(zhàn)自我。
表演課教學計劃篇十二
把興趣愛好、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三者有機的'結合起來，重視學生的創(chuàng)新精神、實踐能力和情感表達能力的培養(yǎng)，提高學生對話劇的認知和興趣，增強學生的表現(xiàn)能力，把對學生有利的感興趣的知識編入其中。以新教育為理念，以新課程標準為依據(jù)，以學校教學計劃為依托，在此基礎上訓練學生的表演能力，提高學生的自我創(chuàng)造能力，使其成長為具有自信和堅強心理品質的小演員。
二、學情分析。
每一個孩子都是最具靈性、最純粹的個體。兒童教育是神圣的事業(yè)，而當它與戲劇藝術發(fā)生化合反應，那一定令人驚奇與慨嘆。。但我們孩子年齡小，理解力不夠，不能較好的進入角色。在表演時表情生硬，呆板，動作又很隨意，不能較好的表現(xiàn)出角色的特征。整個劇本表演下來很枯燥，缺乏精彩程度。
三、教材分析。
本教材分為四部分：
1、話劇鑒賞：了解兒童話劇的基本要素，懂得幕、轉場、場面調(diào)度、追光、臺詞等專業(yè)名詞。感受戲劇帶來的魅力。
2、臺詞訓練：自我介紹、詩朗誦、講故事、繞口令、即興演講、半命題演講，鍛煉孩子們的膽量。
3、舞臺表演能力訓練：傳授小演員應具備的模仿力、想象力、自主創(chuàng)造能力等。
4、成立小劇組：讓孩子參與編劇，布景，服裝，道具，演員，化妝等每一個環(huán)節(jié)，然后通過自己的工作一步步完成戲劇的創(chuàng)作，最后呈現(xiàn)出一臺孩子們自己主演的兒童舞臺劇，展示給自己的家人和觀眾。
四、教學目標。
1、通過系統(tǒng)科學地培訓，使孩子們在輕松愉快的學習環(huán)境中初步掌握標準的話劇臺詞發(fā)音和隨機應變的現(xiàn)場發(fā)揮能力，提高孩子們的語言組織能力和表達能力。
2、培養(yǎng)孩子良好的表演能力，克服害羞、緊張等情緒，培養(yǎng)孩子們優(yōu)美的體態(tài)、舉止。增強孩子們的表演意識和自信心。
五、課程管理。
(一)教學組織形式。
規(guī)模：一般以低于小學班級規(guī)模的人數(shù)開展教學活動。
人員：以學生自愿選擇組成的興趣小組的方式開展教學活動。
教學：教師指導學生開展教學活動，也鼓勵學生之間相互協(xié)作展開活動。
(二)教學實施原則。
1、教師的主導和學生的自主相結合。
教學活動中，教師的主要任務是給予指導和幫助。教師的作用貫穿于整個活動過程。如：學生實踐前的示范，實踐過程中的點撥與啟發(fā)，實踐后的拓展與延伸。學生在活動中應給予較大的自主權，最大限度地發(fā)揮學生自己的主觀能動性。
2、科學性與趣味性相結合。
在教學活動實施過程中，要針對學生年齡及心理特點，以形象、具體、生動、活潑地形式開展活動，努力設計富有趣味性的教學方式讓學生學有所得、學有所樂，使他們在愉快的氛圍中增長知識與才干。
六、課程評價。
(一)評價原則。
1、發(fā)展原則。評價不僅要檢查學生知識、技能的掌握情況，還要關注他們在掌握知識、技能過程中的學習方法與學習態(tài)度，盡可能地發(fā)揮評價的“激勵”和“改進”功能。
2、自主原則。評價時還要重視學生的自我評價。學生的自我評價，不僅可以幫助學生認識自己的實際情況與目標之間的差距，而且還可以幫助學生逐步學會自我監(jiān)控、自我調(diào)整、自我改造和自我完善，不斷提高他們的主體意識和主體行為能力。
3、過程原則。要努力將評價貫穿于教學活動的始終，在學習之前、之中、之后都可以進行，尤其要肯定學生在學習過程中所獲得的寶貴經(jīng)驗和親身體驗。
(二)評價。
評價方式：自評互評師評。
評價標準：
(1)知識技能：語言表達與表演技巧，自主創(chuàng)作小話劇的能力。
(2)情感態(tài)度：積極參與，并能在話劇鑒賞和表演活動中有所收獲。樂于與同學討論、合作，完成課堂學習。
(3)參與展示：積極參與，能眾人面前表演清楚的表達自己觀點。
說明：
1.定量評價等第設優(yōu)、良、合格三檔開展評價。
2.定性評價指對主要問題或突出問題或某些特長寫出描述性評語。
(三)評價方法：
1、自評與互評。如：生生自評，師生評價，生生互評，家長評價等。這些評價既可以在教學過程中實施，也可在教學后實施。如：當學生在課堂上表演一段節(jié)目時，對她的語言表達是否清晰，舞臺禮儀是否優(yōu)雅、神情是否豐富……等等，這時就可以將學生自評、師生評價結合起來。又如：有部分教學內(nèi)容要求學生在課外拓展，那就需要家長的監(jiān)督與評價。
2、多種評價方式。評價有書面的，有口頭的，還有游戲式的，要充分運用評價方式來激發(fā)學生最大的學習熱情，從而達到事半功倍的效果。
七、課時安排。
（略）。
表演課教學計劃篇十三
據(jù)相關專業(yè)的人員介紹到，影視表演專業(yè)與其它普通專業(yè)相比，影視表演專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)起點較高，收入豐厚。媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈現(xiàn)較為靈活的特點。
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈現(xiàn)較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產(chǎn)業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。
就業(yè)方向：全國各電視臺、電視劇制作中心、各影視制作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司從事表演、管理、策劃、組織等工作。
培養(yǎng)目標：
學員通過系統(tǒng)的專業(yè)培訓和學習，具備較高的綜合素質和藝術表現(xiàn)能力，能掌握藝術基礎理論和基本技能，有較高的審美能力、藝術修養(yǎng)和熟練的專業(yè)技能，具有創(chuàng)造性思維，能從事影視和戲劇、舞臺形象創(chuàng)作與表演、廣告等相關工作。
課程內(nèi)容：
一、通識素質能力模塊：實用英語、社交禮儀。
二、專業(yè)基礎模塊：劇本研究、影視作品分析、服飾色彩與搭配、攝影藝術(攝影基礎、人物攝影)。
三、專業(yè)課程模塊：表演基礎元素、表演藝術習作、語言藝術技巧、鏡頭前表演、形體表演、舞蹈表演技能、表演(實踐)、試鏡技巧、電影剪輯、人物形象設計及化妝造型、表演畢業(yè)作品、畢業(yè)實習。
可推薦就業(yè)方向：
劇組拍攝與課堂教學相結合。為學生提供多家實力雄厚的實踐單位，如：中央電視臺、湖南衛(wèi)視、鳳凰衛(wèi)視、北京電視臺、華娛衛(wèi)視等多家電視臺和大型電視連續(xù)劇影視劇組。著名表演藝術家親臨授課，利用學校的資源優(yōu)勢，學員均有機會出演年度大戲。成績優(yōu)秀突出的學員可簽約卡羅琳藝術傳播有限公司。
表演課教學計劃篇十四
首先根據(jù)本學期學生年齡參差不齊的情況特制定不同的朗誦、表演、等不同的教學內(nèi)容，讓不同階段的學生都有所收獲。
另外從以往經(jīng)驗看最難得莫過于即興說話了，所以在本學期每節(jié)課都要安排即興說話的環(huán)節(jié)，并從特定話題到連詞成句，從各種祝福到各抒己見的發(fā)表自己的見解。采用循序漸進的形式進行訓練。
首先，為不同年齡段的學生設計不同的朗誦內(nèi)容，并安排年齡較大的學生為小學員講課，從而讓不同年齡段的學生在每個環(huán)境都有所收獲。
另外培養(yǎng)學生的即興說話的`能力培養(yǎng)。在這個環(huán)節(jié)中首先讓學生明白什么是即興說話，并讓學生知道即興說話要掌握的要領。要求學生背過所學繞口令，不僅能熟練的背誦并能很好的表演。讓學生進一步掌握詩歌、散文、寓言、古詩、的朗讀方法并讓學生學習十篇文稿的朗誦。在此基礎上讓學生能生動的講故事。
具體目標：
九月、十月份，讓學員敢于在大眾場合表現(xiàn)自己，新學員能很好的演繹詩歌，并了解詩歌朗誦的方法;年齡較大的學員為小學員在擔任“小老師”為大家講課。
十一月份，讓新學員、小學員敢于在大眾面前當“小老師”;大學員在此基礎上能即興說話。
十二月份，小學員能夠初步了解表演、朗誦的的要素，并大膽展示。
元月份，在了解快板表演的基礎上人人參與表演，在表演中鍛煉自己的自信心和語言組織能力以及臨場發(fā)揮的能力。
方法措施：
一、讓學生在朗誦的展示中提高舞臺感知能力和自信心。朗誦的學習是借助以往的教學模式，先讓學生熟悉內(nèi)容找出文稿的基調(diào)和每句話中的重音，并分析用怎樣的方法去才處理，自己體會朗讀教師指導。
另外，每天都要進行基本功練習，對學生的形體、表情、氣息做相應的練習與要求，在教學與練習進程中讓學生培養(yǎng)形體美得意識，對學員的體態(tài)、表情、眼神等進行訓練。來全面提高孩子的朗誦和表現(xiàn)能力。在授課的過程中創(chuàng)設情境激發(fā)興趣，、在教學中可根據(jù)學生不同調(diào)整教學內(nèi)容和做不同的要求。為了讓學生不厭倦在計劃的實施過程中相互滲透，共同提高。
表演課教學計劃篇十五
根據(jù)幼兒園工作計劃，結合新《綱要》的要求及本班幼兒的`年齡特點，確立發(fā)展目標。在實際工作中，重點是要培養(yǎng)幼兒初步的傾聽能力和使用普通話交流。將以故事欣賞的形式為主，幫助幼兒掌握規(guī)范、標準的普通話。
1、培養(yǎng)傾聽行為。
學會安靜地聽同伴說話，不隨便插嘴，喜歡與同伴交流，愿意在集體目前講話。
2、發(fā)展表述行為。
表述是以一定的語言內(nèi)容，語言形式以及語言運用方式表達和交流個人觀點行為。
3、欣賞文學作品行為。
喜歡欣賞文學作品，愿意參加文學活動，對文學作品語言感興趣。
4、早期閱讀行為培養(yǎng)。
小班早期閱讀目標是：喜歡看書，知道看書的基本方法，能初步看懂單幅圖畫書的主要內(nèi)容。
培養(yǎng)幼兒初步的傾聽能力和語言表達能力。
活動1兒歌：開學啦；
活動2兒歌：畫媽媽；
活動3看圖講述：我是媽媽的小助手；
活動4看圖講述：做客；
活動5兒歌：數(shù)星星；
活動6詞匯練習：廚房里的聲音；
活動7談話：樣樣東西都有用；
活動8看圖講述：我會聽故事；
活動9討論：說一說為我們服務的人；
活動10兒歌：大忙人；
活動11謎語：猜一猜；
活動12談話：我家人的東西；
活動13繞口令：雞咯咯。
活動14看圖講述：熱鬧的游泳池；
活動15詞匯練習：快樂的六一兒童節(jié)；
活動16看圖講述：誰還沒睡；
活動17：復述故事。
1、操作與游戲。
小班幼兒語言活動，所選擇作品多數(shù)是兒歌，一邊玩游戲，一邊學兒歌做動作，便于掌握兒歌內(nèi)容，同時增加趣味性。
2、談話與講述。
小班幼兒的理解水平比較低，對故事情節(jié)，作品主題理解會出現(xiàn)困難，集體討論等方式能夠加強幼兒對作品的理解。
3、戲劇表演。
幼兒學習文學作品，還可以通過戲劇表演來感知理解和表達作品，來感受表演的愉悅，體驗角色扮演的樂趣。
4、前閱讀和前識字。
有些作品適合進行閱讀前識字，并通過這種活動加深對作品的理解與感知。
按每周兩課時進行。
表演課教學計劃篇十六
把興趣愛好、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三者有機的結合起來，重視學生的創(chuàng)新精神、實踐能力和情感表達能力的培養(yǎng)，提高學生對話劇的認知和興趣，增強學生的表現(xiàn)能力，把對學生有利的感興趣的知識編入其中。以新教育為理念，以新課程標準為依據(jù)，以學校教學計劃為依托，在此基礎上訓練學生的表演能力，提高學生的自我創(chuàng)造能力，使其成長為具有自信和堅強心理品質的小演員。
每一個孩子都是最具靈性、最純粹的個體。兒童教育是神圣的事業(yè)，而當它與戲劇藝術發(fā)生化合反應，那一定令人驚奇與慨嘆。但我們孩子年齡小，理解力不夠，不能較好的進入角色。在表演時表情生硬，呆板，動作又很隨意，不能較好的表現(xiàn)出角色的特征。整個劇本表演下來很枯燥，缺乏精彩程度。
本教材分為四部分：
1、話劇鑒賞：了解兒童話劇的基本要素，懂得幕、轉場、場面調(diào)度、追光、臺詞等專業(yè)名詞。感受戲劇帶來的魅力。
2、臺詞訓練：自我介紹、詩朗誦、講故事、繞口令、即興演講、半命題演講，鍛煉孩子們的膽量。
3、舞臺表演能力訓練：傳授小演員應具備的模仿力、想象力、自主創(chuàng)造能力等。
4、成立小劇組：讓孩子參與編劇，布景，服裝，道具，演員，化妝等每一個環(huán)節(jié)，然后通過自己的工作一步步完成戲劇的創(chuàng)作，最后呈現(xiàn)出一臺孩子們自己主演的兒童舞臺劇，展示給自己的家人和觀眾。
1、通過系統(tǒng)科學地培訓，使孩子們在輕松愉快的學習環(huán)境中初步掌握標準的話劇臺詞發(fā)音和隨機應變的現(xiàn)場發(fā)揮能力，提高孩子們的語言組織能力和表達能力。
2、培養(yǎng)孩子良好的表演能力，克服害羞、緊張等情緒，培養(yǎng)孩子們優(yōu)美的體態(tài)、舉止。增強孩子們的表演意識和自信心。
3、讓孩子自己參與編寫表演創(chuàng)作大戲。最終讓孩子能充滿自信與活力，敢于表現(xiàn)自己，能說會講，敢說、喜歡說、會說，做到大方開朗、語言流暢、有效表達。
(一)教學組織形式
規(guī)模：一般以低于小學班級規(guī)模的人數(shù)開展教學活動。
人員：以學生自愿選擇組成的興趣小組的方式開展教學活動。
教學：教師指導學生開展教學活動，也鼓勵學生之間相互協(xié)作展開活動。
(二)教學實施原則
1、教師的主導和學生的自主相結合
教學活動中，教師的主要任務是給予指導和幫助。教師的作用貫穿于整個活動過程。如：學生實踐前的示范，實踐過程中的點撥與啟發(fā)，實踐后的拓展與延伸。學生在活動中應給予較大的自主權，最大限度地發(fā)揮學生自己的主觀能動性。
2、科學性與趣味性相結合
在教學活動實施過程中，要針對學生年齡及心理特點，以形象、具體、生動、活潑地形式開展活動，努力設計富有趣味性的教學方式讓學生學有所得、學有所樂，使他們在愉快的氛圍中增長知識與才干。
(一)評價原則
1、發(fā)展原則。評價不僅要檢查學生知識、技能的掌握情況，還要關注他們在掌握知識、技能過程中的學習方法與學習態(tài)度，盡可能地發(fā)揮評價的“激勵”和“改進”功能。
2、自主原則。評價時還要重視學生的自我評價。學生的自我評價，不僅可以幫助學生認識自己的實際情況與目標之間的差距，而且還可以幫助學生逐步學會自我監(jiān)控、自我調(diào)整、自我改造和自我完善，不斷提高他們的主體意識和主體行為能力。
3、過程原則。要努力將評價貫穿于教學活動的始終，在學習之前、之中、之后都可以進行，尤其要肯定學生在學習過程中所獲得的寶貴經(jīng)驗和親身體驗。
(二)評價
評價方式：自評、互評、師評
評價標準：
(1)知識技能：語言表達與表演技巧，自主創(chuàng)作小話劇的能力。
(2)情感態(tài)度：積極參與，并能在話劇鑒賞和表演活動中有所收獲。樂于與同學討論、合作，完成課堂學習。
說明：1.定量評價等第設優(yōu)、良、合格三檔開展評價。
2.定性評價指對主要問題或突出問題或某些特長寫出描述性評語。
(三)評價方法：
1、自評與互評。如：生生自評，師生評價，生生互評，家長評價等。這些評價既可以在教學過程中實施，也可在教學后實施。如：當學生在課堂上表演一段節(jié)目時，對她的語言表達是否清晰，舞臺禮儀是否優(yōu)雅、神情是否豐富……等等，這時就可以將學生自評、師生評價結合起來。又如：有部分教學內(nèi)容要求學生在課外拓展，那就需要家長的監(jiān)督與評價。
2、多種評價方式。評價有書面的，有口頭的，還有游戲式的，要充分運用評價方式來激發(fā)學生最大的學習熱情，從而達到事半功倍的效果。
（略）
表演課教學計劃篇十七
學制：全日制半年班、一年班、周末班、晚上班、少兒班、中老年模特班、白領氣質禮儀提升班。藝術高考類（模特專業(yè)通過培訓可參加北京服裝學院、天津工業(yè)大學、東華大學、浙江大學、沈陽音樂學院等的統(tǒng)一考試）。
招生對象：普通高中畢業(yè)生、中等職業(yè)學校畢業(yè)生、社會青年年滿18歲專業(yè)要求合格者。
二、專業(yè)培養(yǎng)目標。
本專業(yè)培養(yǎng)具有思想素質高，專業(yè)技能強，具有良好的職業(yè)精神和創(chuàng)新精神。適應市場需求設計師、編導，經(jīng)紀人，優(yōu)秀模特、及模特相關行業(yè)管理工作等崗位的高素質技能型專門人才。使學生在具有必備的理論知識和專業(yè)知識的基礎上，重點掌握模特行業(yè)所必備的基本知識和技能，具有較強的分析與解決現(xiàn)場問題的能力、創(chuàng)新能力和可持續(xù)發(fā)展的能力，使學生既能進服裝表演又能進行編導，服裝設計，及模特行業(yè)相關工作的技術應用性人才。
三、職業(yè)面向。
本專業(yè)畢業(yè)生面向國內(nèi)、外模特經(jīng)紀公司，文化公司，廣告公司，模特培訓機構，影視機構等專業(yè)方向：
（1）優(yōu)秀模特經(jīng)紀從事專業(yè)模特工作發(fā)展方向。（2）模特經(jīng)紀公司從事相關管理工作方向。（3）服裝設計公司設計方向。（4）模特編導方向。
（5）模特培訓機構工作人員方向。（6）影視表演方向演職人員方向。
四、開班詳情。
周末班：48課時，三月一期，周六周日全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
晚上班：84課時，三月一期，周一至周日晚授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
一月班：40課時，一月一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
三月班：120課時，三月一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
半年班：240課時，半年一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、健身、形體、鏡前表演、影視表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
一年班：480課時，一年一期，周一至周五全天授課。（藝考班）。
（時裝表演技巧、健身、形體、鏡前表演、影視表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
另有不定期“名模示范課程”、“名師指導課程”。
報名地址：貴陽市中華中路南國花錦·凱都大廈12層·一路星光（貴陽）藝術培訓中心。
表演課教學計劃篇十八
一、培養(yǎng)目標：
本專業(yè)培養(yǎng)具有一定的馬克思主義基本理論素養(yǎng)，并具備音樂表演方面的能力，能在專業(yè)文藝團體、藝術院校等相關部門、機構從事音樂表演、教學等工作的應用型專門人才。
二、培養(yǎng)要求：
本專業(yè)學生主要學習音樂表演的基本理論和基本知識，接受本專業(yè)嚴格的技能訓練，具有較高的指揮或演唱（奏）的能力。畢業(yè)要求：
1、掌握本專業(yè)的基本理論、基本知識；
2、掌握音樂作品的分析方法；
3、具有演繹不同風格及體裁音樂作品的能力：
4、了解國家的文藝方針、政策和法規(guī)；
5、了解本專業(yè)及相關學科的發(fā)展動態(tài)；
6、掌握文獻、資料查詢的基本方法。
三、修業(yè)年限：三年。
四、學分要求：113學分，其中課堂教學96學分，實踐教學17學分。
五、課程設置與教學時數(shù)安排表。
六、專業(yè)主干課程及簡介。
課程名稱：基本樂理學時：68，學分：4課程目的：
通過本課程的教學，應使學生系統(tǒng)地理解和掌握音樂表現(xiàn)上所必需的基礎理論知識和技能，為學好相關課程和后繼課程、進一步發(fā)展音樂才能打好基礎，以適應音樂教育工作的需要。課程內(nèi)容：
本課程以五線譜為主進行教學，并結合講授簡譜識譜法，其內(nèi)容有譜表、譜號、音高、音值、節(jié)拍、拍號、節(jié)奏、節(jié)奏型、各種音符、休止符及組合法、簡譜識譜法、裝飾音、各種常用記號及名詞術語、調(diào)號、音程、和弦、調(diào)式、調(diào)性。教材：《基本樂科教程?樂理卷》，上海音樂出版社，1996年。參考書：
1、李重光編：《簡譜樂理知識》，人民音樂出版社，1981年。
2、譚惠玲編：《樂理問題解答》，湖北教育出版社，1987年。
3、李重光編：《音樂理論基礎》，人民音樂出版社，1962年。
課程名稱：視唱練耳學時：70，學分：2.5課程目的：
樂曲片斷，并能分析一般音樂作品的調(diào)式、調(diào)性、節(jié)拍、節(jié)奏、音程、和弦、樂句、終止式等要素。課程內(nèi)容：
材：
1、孫從音、俞平分卷主編：《基本樂科教程?視唱卷》，1996年。
2、孫從音、范建明分卷主編：《基本樂科教程?練耳卷》，上海音樂學院編，1996年。參考書：
1、《視唱教材》（1-4冊），武漢音樂學院編。
2、陳洪編：《視唱教程》，人民音樂出版社。
3、《視唱教程》（法國），人民音樂出版社。
課程名稱：和聲學學時：72，學分：4課程目的：
本課程旨在使學生掌握和聲學的基礎理論知識和一定的寫作彈奏能力，較為系統(tǒng)地理解和聲理論及其運用，提高對多聲部音樂作品分析、理解與欣賞能力，并為編寫歌曲伴奏，小型合唱及學習有關理論作曲技術科目打下基礎。課程內(nèi)容：
材：《和聲實用基礎教程》，西南師大，1999年。參考書：
1、斯波索賓著（蘇）：《和聲寫作教程》，人民音樂出版社，2000年。
2、楊通八著：《初級和聲學教程》，高等教育出版社，1994年。
3、魯兆璋、黃明編著：《和聲通用教材》，上海音樂出版社，1998年。
課程名稱：歌曲寫作與配器學時：36，學分：2課程目的：
通過學習單聲部歌曲的構成知識和寫作技法，培養(yǎng)學生分析歌曲作品和創(chuàng)作一般歌曲的能力。
課程內(nèi)容：
材：《歌曲寫作與小樂隊配器》，1996年。參考書：
1、陳國權著：《歌曲寫作教程》，武漢音樂學院。
2、朱敬修主編：《歌曲寫作基礎》，高教出版社，2001年。
課程名稱：聲樂。
學時：124，學分：4.5課程目的：
要求學生掌握聲樂的基礎理論知識，初步建立起正確的聲音概念，掌握正確的發(fā)聲方法并具有一般的演唱技能技巧；能分析處理一般的聲樂作品，有一定的范唱能力。課程內(nèi)容：
材：
1、《聲樂曲選集》（中外1—6冊），人民音樂出版社，1986年。
2、《聲樂曲選新編300首》，西南師大，1999年。
3、《中國獨唱歌曲集》，西南師大，1999年。
4、胡鐘剛、張友剛編著：《聲樂實用基礎教程》，西南師大，1997年。參考書：
1、沈湘著，《沈湘聲樂教學藝術》，上海音樂出版社，1998年。
2、鄒本初著：《歌唱學——沈湘歌唱學體系研究》，人民音樂出版社，2000年。
課程名稱：鋼琴學時：88，學分：3課程目的：
本課程旨在使學生掌握鋼琴彈奏的正確方法，概念和基本技能，初步熟悉不同類型的鋼琴作品，并能即興配彈一般的伴奏，通過三年的學習使學生演奏水平達到中高級水平，具有較高的藝術表現(xiàn)力。課程內(nèi)容：
材：
1、《高師鋼琴基本教程》（1—4冊），上海音樂出版社，1983年。
2、《車爾尼練習曲》（59。
9、8。
49、299）等，人民音樂出版社。
3、以及巴赫復調(diào)、莫扎特、貝多芬奏鳴曲，中國鋼琴作品等。參考書：
1、徐雅琴編著：《鋼琴實用教程》，江蘇教育出版社，1992年。
2、司徒壁春、陳朗秋編著：《鋼琴教學法》，西南師大，1999年。
3、馮丹、姚純青譯：《鋼琴藝術三百年》，西南師大出版社，1998年。
4、顧于菲著：《鋼琴教學指導》，南京師大出版社，2001年。
課程名稱：器樂。
學時：88，學分：3課程目的：
要求學生掌握一種西洋或者民族樂器的演奏基礎理論與常見技巧技能，較好地演奏中級或高級的樂曲，有一定鑒賞分析和表現(xiàn)作品的能力，能勝任伴奏、合奏，并通過合奏訓練，進一步接觸音樂作品、形式，同時在相互合作、協(xié)調(diào)中提高聽音、節(jié)奏等藝術素養(yǎng)。培養(yǎng)合作精神，為參加各種類型的文藝演出以及開展音樂文化活動打好基礎。課程內(nèi)容：
材：《二胡基礎教程》、《中國二胡考級曲選》、《古箏基礎教程》、《鈴木小提琴教程》、《揚琴基礎教程》。參考書：
1、宋國生著：《二胡演奏藝術》，百花文藝出版社，1982年。
2、林耀基著：《林耀基談小提琴演奏藝術》，國際文化出版公司出版，1997年。
課程名稱：形體與舞蹈學時：68，學分：3課程目的：
通過教學和實踐使學生掌握舞蹈基本知識、技能、基礎理論，具有組織輔導普通中學課外活動的能力。訓練學生掌握正確身體形態(tài)，熟悉一般常用舞蹈語匯，培養(yǎng)節(jié)奏感、運動感，增加表演能力、審美能力，并通過基本舞姿、步伐、跳躍、旋轉等基本功訓練，學習幾組有代表性的舞蹈組合，并逐步了解民族舞蹈的基本風格和表現(xiàn)特點。課程內(nèi)容：
（一）舞蹈基本功訓練：
1、身體基本形態(tài)，正確的站立，腳的基本位置，手的基本位置，教室八個方位。
2、訓練軀干和腿的基本力量，軟開變，基本舞姿、動作的協(xié)調(diào)性包括以上這些內(nèi)容的全套把桿動作共12個組合。
3、中間動作：1）手臂、腰的配合練（1-3個組合）；2）簡單的舞步和舞姿練習；3）各種小跳；4）綜合性組合練習（2-3）個。
（二）民間舞組合練習：
1、藏族民間舞2個；
2、蒙族民間舞組合2個；
3、維族民間舞組合2個；
4、漢族民間舞組合2個。教。
課程名稱：音樂欣賞學時：32，學分：2課程目的：
通過介紹經(jīng)典作品、作曲家及成就、古代、近代及現(xiàn)代音樂歷史發(fā)展狀況，概括了解音樂作品的時代背景、主題思想、曲式結構、體裁特征、表現(xiàn)手法等，擴大藝術視野，提高對音樂作品的欣賞能力、理解能力、分析能力以及對音樂的想象思維能力。為今后進一步向專業(yè)深度發(fā)展和擔任中學及其它音樂機構欣賞與輔導工作打下基礎。
課程內(nèi)容：
1、音樂的基本表現(xiàn)手段及其表現(xiàn)作用；
2、中國民歌；
3、我國的民族器樂曲；
4、音樂作品中常見舞曲；
5、小夜曲與夜曲；
6、無詞歌、船歌；
7、幻想曲、前奏曲；
8、狂想曲；
9、小型體裁器樂、10、樂隊與樂器；
11、標題音樂；
12、歌??；
13、清唱劇與康塔塔；
14、流行音樂。
教
材：周世斌編著：《音樂欣賞》，西南師大，2000年。參考書：
1、錢仁康：《音樂欣賞講話》。
2、楊民望：《世界名曲欣賞》。
3、周雪石、胡向陽：《音樂欣賞教程》，武漢測繪科大，1999年。
課程名稱：中國音樂史學時：36，學分：2課程目的：通過學習，使學生了解中國音樂上下八千年的發(fā)展史，加深對祖國優(yōu)秀音樂文化的熱愛和繼承。
課程內(nèi)容：
材：
1、陳四海編著：《中國古代音樂史》，國際文化出版公司，1995年。
2、楊蔭瀏著：《中國古代音樂史稿》，人民音樂出版社，1982年。參考書：
1、吳釗、劉東升編著：《中國音樂史略》，人民音樂出版社。
2、汪毓和編著：《中國近現(xiàn)代音樂史》，人民音樂出版社，1984年。
課程名稱：西方音樂史學時：36，學分：2課程目的：以音樂思維、體裁沿革和演奏媒介、傳播方式的變遷為線索，通過總括性論述與個別性論述，介紹歐美音樂文化的演進過程和成果。課程內(nèi)容：
材：《西方音樂史》，西南師大，1999年。參考書：
1、張洪島：《歐洲音樂史》。
2、藏藝兵：《西方音樂簡史》。
課程名稱：民族音樂概論學時：36，學分：2。
課程目的：
本課程旨在使學生對我國民族、民間的優(yōu)秀文化有一般認識，培養(yǎng)熱愛民族民間音樂文化審美情趣，加強民族自尊心和自豪感，激發(fā)熱愛祖國音樂文化藝術的思想感情。課程內(nèi)容：
材：
1、《中華民族音樂概論》，西南師大，1999年。
2、陳四海編著：《中華民族音樂概論》，陜西旅游出版社，2000年。
3、《民族音樂概論》，人民音樂出版社，1982年。參考書：東方音樂學會編：《中華民族音樂大系》，上海音樂出版社。
課程名稱：藝術概論學時：36，學分：2課程目的：
本課程是師范音樂學生必修課之一。在教學中通過對中外藝術作品、創(chuàng)作方法、藝術風格、藝術流派的具體分析，講述藝術與社會生活的關系，藝術自身的特殊性及藝術的形式與結構等，使學生掌握藝術創(chuàng)作與藝術表演的原則及特征，增強藝術欣賞與藝術創(chuàng)作的能力。課程內(nèi)容：
1、文藝的本質；
2、文藝的形象與典型；
3、文藝作品的構成；
4、文藝的種類；
5、文藝創(chuàng)作過程；
6、文藝的創(chuàng)作方法；
7、文藝的風格、文藝的流派、文藝思潮；
8、文藝欣賞；
9、文藝批評；
10、文藝的發(fā)展；
11、文藝家的職責與修養(yǎng)。教。
材：王宏建主編：《藝術概論》，文化藝術出版社，2000年。參考書：王次召編著：《音樂美學》，高等教育出版社，1994年。
表演課教學計劃篇一
小學自主合作舞蹈教學模式就是在課外音樂活動中以教師為主導，學生為主體，合作創(chuàng)編為主線，讓學生在掌握必須舞蹈基本動作和初步具備對音樂的感受本事后，根據(jù)自我對音樂的理解和感受，經(jīng)過小組討論、組際交流的形式，集思廣益共同為歌曲或音樂形象較鮮明的樂曲創(chuàng)編動作及隊形。使學生在自主愉悅的氣氛中，聞樂而動，聞歌起舞，在“練中逐步感知音樂語言，在“樂”中掌握基礎知識、基本技能，在“動”中發(fā)展身體各個部位之間的協(xié)調(diào)性。經(jīng)過熱烈活躍、自主合作的教學活動，使學生的視覺、聽覺、膚覺，運動得到充分協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展，這部僅有利于培養(yǎng)學生膚覺運動得到協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展對舞蹈的興趣，還進一步增強了群體協(xié)作的意識，促進學生對音樂的感受力，開發(fā)學生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造本事，全面整體性地提高學生舞蹈藝術素質。
1.培養(yǎng)學生對音樂舞蹈的興趣和節(jié)奏感。
2.發(fā)展學生的感受力，記憶力.想象力和表現(xiàn)力。
3.能隨音樂協(xié)調(diào)地做形體動作，明白其名稱。
4.培養(yǎng)學生與同伴友好相處。
四、學情分析：
我所帶領的舞蹈班是低年級，舞蹈基礎一般，身體協(xié)調(diào)性及舞蹈表現(xiàn)力均差，所以，我所設計的教學環(huán)節(jié)以先調(diào)動學生的積極性為主，僅有學生先參與進來，才能實現(xiàn)教學的有效性，在此基礎上，弱化動作知識點，強化舞蹈感覺，突出重點。在整個教學過程中以學生看、練、想、跳為主，教師的示范、激發(fā)、啟發(fā)、點撥為輔，充分體現(xiàn)學生的主體地位，使學生獲得本我的學習體會和本事。
五、教學目標：
1、知識與技能：使學生掌握舞蹈的基本體態(tài)、基本動作。
2、了解舞蹈藝術的基本特點，引導學生對舞蹈藝術產(chǎn)生濃厚興趣開發(fā)發(fā)學生對舞蹈藝術的熱情。
3、經(jīng)過舞種介紹芭蕾古典舞蹈爵士舞種類，依據(jù)學生情景歸納教學活動，感受舞蹈魅力，了解舞蹈發(fā)展，提高學生藝術修養(yǎng)。
4、經(jīng)過舞蹈讓眼睛會說話提高學生自信。
六、教學重點：
1.舞蹈基訓技巧的掌握。
2.動作的協(xié)調(diào)性。
3.舞蹈的表現(xiàn)力。
七、教學難點：
1.舞蹈眼睛眼神流動與舞姿的協(xié)調(diào)。
2.對歌曲情緒的理解和舞蹈動作的表現(xiàn)力。
表演課教學計劃篇二
各位嘉賓，大家好!下面您將欣賞到的是來自中國茉莉花之鄉(xiāng)廣西茉莉花茶茶道表演:。
茉莉花茶是再加工茶類，以綠茶茶作茶坯，用新鮮茉莉花窨制而成，茶引花香，花增茶味，茶香與花香相得益彰，因茉莉花香氣為廣大飲者喜愛，被列為窨制花茶的四大名花之首，宋代詩人江奎在《茉莉》詩中贊日:他年我若修花史，列作人間第一香。廣西橫縣是全國最大的茉莉花茶生產(chǎn)基地，被譽為[中國茉莉花之都“，這次為你表演的是以大佛龍井為原料，透過傳統(tǒng)的窨花工藝窨制而成的茉莉龍井，請欣賞。
1、潔具凈心。
清泉可清心，用開水把所有的茶具清洗一次，既有潔凈茶具的作用，也利于茶具的升溫，對于泡茶器來說，更有激發(fā)茶香，醒茶的作用。同時透過細心的清潔茶具，也利于我們把在這個塵俗世界流浪的心收回來。
2、玉潔冰清。
素手仙顏重出世，一片冰心在玉壺。經(jīng)過精心的清潔，所有的茶具都潔凈無比，仿若剛剛出山的仙子一樣，一塵不染。
3、佳期有約。
與每一個人的相遇是一種緣分，與每一杯茶的相遇也是一種緣分。茉莉龍井作為花茶中的極品，具有龍井茶的王者之氣，經(jīng)過窨制之后，更添一種溫柔之香，既持續(xù)了濃郁爽口的茶味，又有鮮靈芬芳的花香，沖泡品啜，花香襲人，甘芳滿口，令人心曠神怡。這天，讓我們與茉莉龍井展開秀麗的約會吧。
4、飛天神韻。
飛天是佛教中的天樂神，是主管奏樂歌舞的神。她給人總是帶來愉悅和快樂。此刻，秀麗和快樂的飛天即將開始給我們一段秀麗的視覺和精神之旅。茉莉龍井講究香醇，我們投茶3克。該茶香氣濃郁，外形秀美，滋味醇和，爽口宜人，一面世，就深受愛茶人的熱愛。(多了一點)。
5、春光乍現(xiàn)。
仙子降臨人間，帶來了人間最秀麗的季節(jié)--春天。以回轉手法將少量的水注入杯中，使茶葉充分浸潤，輕柔溫暖的水象春風使茶芽舒展，宛如人間綠色漸染，給我們無限的遐思。春天已來，期盼我們與滿目春色與燦爛春光的親密接觸吧。(多了一點)。
6、碧波生風。
用搖香手法令茶葉充分被水浸潤，此時杯中的花茶散發(fā)出陣陣香味。而杯中晃動的茶湯就像春風吹動一池碧水，蕩起陣陣漣漪。
7、美人沐浴。
滿眼春色醉八方，一杯香茗待佳賓。泡茶的水溫因茶而異，沖泡花茶的水溫宜控制在95撮氏度左右。
依次向蓋碗內(nèi)注入約容量1/4的開水，此時的茶葉在水的浸潤下完全展開。此時再沖入熱水至七分。俗話說:酒滿敬人，茶滿欺人。茶主和，性儉。茶斟七分，留下三分是人情。也就是說，我們喝茶的時候，講究的是和，是人和人之間的情誼。
8、情深款款。
不如仙山一啜好，泠然便欲乘風飛。茶能提神，可清心茶中有道。茶已泡好，安靜候君來。
9、顧盼生輝。
此刻我們?yōu)槟钌线@次沖泡的茉莉龍井。
10、天姿國色。
一握春山翠欲滴，香自天然情滿懷。我們能夠輕輕地抬起蓋子，輕嗅茉莉龍井誘人的香氣，小抿一口，慢慢體會她對我們口腔，乃至心靈的呵護和體貼。
11、回眸一笑。
有緣再相聚，所有的別離都是為了將來的相聚而準備的。期盼在未來的日子里，我們有更多的機會和時間與大家相遇，相聚；有更多的時間和機會與茶，與茉莉龍井相遇相聚。更期盼大家與茶相知，相惜，甚至相愛。
表演課教學計劃篇三
綠茶是我國歷史最悠久、品種最多、產(chǎn)量最高、消費面最廣的茶類。這套茶藝師的共有十一道程序：
1.冰心去凡塵。
茶是至清至潔，天涵地育的靈物，泡茶要求所用的器皿也必需至清至潔。用開水再燙洗一遍茶杯，做到冰清玉結，一塵不染。
2.玉壺養(yǎng)太和。
綠茶屬芽茶類，茶芽細嫩，若用滾燙的開水直接沖泡，則會破壞茶中的維生素并造成熟湯失味，所以將水溫降至80攝氏度左右再進行沖泡，用這樣的水泡出的茶才會不溫不火、恰到好處，泡出的茶色、香、味具佳.
3.清宮迎佳人。
蘇東坡有詩云：“戲作小詩君勿笑，從來佳茗似佳人”。他把優(yōu)質的茶比喻成讓人一見傾心的絕代佳人?！扒鍖m迎佳人”即用茶匙將茶葉傾置入冰清玉潔的玻璃杯中。
4.甘露潤蓮心。
好的綠茶外觀嫩如蓮心，清代乾隆皇帝曾把茶葉稱為“潤心蓮”?！案事稘櫳徯摹奔词窃陂_泡前向杯中注入少許熱水，起到潤茶的作用.
5.鳳凰三點頭。
沖泡綠茶時也講究高沖水。在沖水時水壺有節(jié)奏的三起三落，猶如鳳凰向各位嘉賓點頭致意。
6.碧玉沉清江。
沖入熱水后，綠茶先是浮在水面，而后慢慢沉入杯底，將這一景象稱之為“碧玉沉清江”。
7.觀音捧玉瓶。
佛教故事中傳說觀世音菩薩常捧著一個白玉凈瓶，凈瓶中的甘露可消災祛病，救苦救難?，F(xiàn)將泡好的茶敬奉給各位，意在祝福好人一生平安。
8.春波展旗槍。
杯中的熱水如春波蕩漾，在熱水的浸泡下，茶芽慢慢地舒展開來，千姿百態(tài)的茶芽在杯中隨波晃動，栩栩如生宛如春蘭初綻，又似有生命的綠精靈在舞蹈，十分生動趣味。
9.慧心悟茶香。
品綠茶要一看、二聞、三品味。在欣賞了“春波展旗槍”之后，再聞一聞茶香。綠茶與花茶和烏龍茶有所不一樣，綠茶的茶香更加清幽淡雅，所以必須要用心靈去感悟，才能聞到綠茶那種春天的氣息，以及清純悠遠，難以言傳的生命之香。
10.淡中品至味。
綠茶的茶湯清純甘鮮，淡而有味，它不像紅茶那樣濃艷醇厚，也不像烏龍茶那樣茶韻醉人。只要用心去品，就必須能從這淡淡的綠茶湯中品出天地間至清、至醇、至真、至美的韻味來。
11.自斟樂無窮。
品茶有三樂：一曰“獨品得神”，一個人應對著青山綠水或置身于一個高雅的茶室，經(jīng)過品茗，心馳宏宇，神交自然，物我兩忘，此為一樂;二曰“對品得趣”，即兩個知心的朋友相對品茗，無需多言即心有靈犀一點通，或推心置腹傾訴衷腸，此亦一樂也。三曰“眾品得慧”眾人相聚品茗，相互溝通，相互啟迪，能夠學到書本中所學不到的知識，這同樣是一大樂事。在品了頭道茶之后，各位嘉賓可親自實踐。從茶事活動中感受修身養(yǎng)性，品味人生的無窮樂趣!
表演課教學計劃篇四
摘要：作為影視表演中的重要參與者,演員一方面作為劇本中人物的扮演者,另一方面也是影視藝術的最直接呈現(xiàn)者。在很多時候,一部影視劇能否成功,一方面取決于劇本的優(yōu)劣,另一方面便取決于演員自身專業(yè)修養(yǎng)的高低。作為演員,為了能夠在演繹的過程中更為生動傳神地演繹扮演的角色形象,加強其自身專業(yè)修養(yǎng)的培養(yǎng)與鍛煉意義重大。當下,演藝圈所盛行的顏值為王,實際上是對影視藝術的一種褻瀆。作為一名優(yōu)秀的演員,決不能僅僅擁有好看的外表,很多時候更需要修煉自身“有趣的靈魂”。這里所指的有趣靈魂,實際上也就是演員自身所需具備能力的培養(yǎng)。本文以此為基礎,就影視表演演員自身所需具備的素養(yǎng)與能力展開探析,旨在以此為基礎,為今后相關工作的開展提供積極的參考。
關鍵詞：影視演員;專業(yè)素養(yǎng);能力簡析;。
引言。
眾所周知,一名合格演員的培養(yǎng)過程煩瑣且冗長。其中最為關鍵的內(nèi)容便在于對演員所必備素養(yǎng)的鍛煉,這是一名演員的靈魂,同時也是一名演員必須具備的創(chuàng)造素質。通過對生活中的點滴小事進行觀察與體會是一名演員藝術創(chuàng)作的源泉。當一名演員具備了穩(wěn)定的注意力,那么在其創(chuàng)作上便會有效的體現(xiàn)。同樣,活躍的想象力也是演員的表演行為更加形象生動的根源。演員自身對于角色的感受與體驗是決定其能更快地適應進入角色的重要保障。而判斷力則決定著演員在表演過程中面對周邊環(huán)境實時變化,能否做出有效準確的反應。同時,適應力也是演員能夠快速適應角色本身心理變化及情感活動的前提。最后便是演員對于角色的形體表演以及語言表現(xiàn)力,之前的素養(yǎng)屬于一名演員的“內(nèi)功”,而形體表演以及語言表現(xiàn)力則是一名演員素養(yǎng)的直接體現(xiàn)。下文便結合實踐,就演員必須具備的以上能力予以逐一闡述。
一、敏銳、細致的觀察與發(fā)現(xiàn)能力。
演員自身對于生活的觀察與沉淀是其能夠快速地理解角色的根源所在,通過對生活的細致觀察與感受,能夠使演員更為直接有效地接觸到角色的核心靈魂與情感。例如,電影《重返20歲》中,主人公在七十歲高齡的時候去照相館照了一張照片,然后夢幻般地回到了二十歲。讓一名年輕的演員去飾演其未曾經(jīng)歷過的年齡段,這是對演員最大的考驗。這不僅要求演員具備豐富的想象力,同時還需在日常生活中密切關注與揣摩老年人的行為舉止,就一名老年人的日常起居等諸多瑣事,例如其愛好、飲食習慣、思想及行為舉止等內(nèi)容進行模仿與學習。這便要求演員在日常生活中進行細致的觀察與體會,在觀察的同時逐步洞察人物的思想與感覺。從日常的生活與感受中體會人物形象的內(nèi)在,這便是一名演員所必須具備的基本能力。
二、穩(wěn)定的注意力。
演員在影視劇的表演過程中,實際上也是一個對任務角色進行創(chuàng)作的過程。在這個過程中,演員自身的注意力在一定程度上受意識的支配與影響。所以,在創(chuàng)作過程中,要求演員將注意力關注于角色本身,同時隨著劇情的發(fā)展進行拓展與延伸。如果在這個過程中演員無法做到全身心的投入到角色中,那么其對所扮演的角色便是一種強制性的關注,而這種關注是沒有靈魂的,也就沒有辦法演繹出角色本身的神韻。現(xiàn)在很多演員在演繹的過程中看似十分投入,實際上其對于角色的注意力卻是停滯的,其自身沒有與行為相關聯(lián),這在與其他演員的交流過程中也無法達到理想的效果。所以,對于演員而言,注意力的集中與穩(wěn)定是其最基本的要求,只有如此才能在表演與創(chuàng)作過程中真正做到有效地感受角色與內(nèi)容。
三、活躍的想象力。
想象力是一個演員是否能夠達到傳神表演的重要因素,同時,作為演員,其自身的想象力也更具有靈活的行動性。例如著名美國電影《阿凡達》,現(xiàn)在所呈現(xiàn)在我們面前精彩紛呈的畫面,實際上很多都是由后期制作來實現(xiàn)的。而作為演員,其在表演的過程中,面對的可能就是冰冷的道具與環(huán)境。所以,在這個時候,想象力的重要性便可想而知。只有具備了豐富的想象力,才可能為行動的付諸提供條件,繼而呈現(xiàn)出生動、真實的鏡頭畫面。亦或是在美國電影《灰姑娘》中,劇情中灰姑娘的南瓜車是由南瓜變成的,而在表演的過程中真實的拍攝場景可想而知。這就要求演員通過自身的想象以及對角色的理解,表現(xiàn)出真實的在看到魔法后的反應與表現(xiàn)。這也再次強調(diào)了想象力對于演員的重要性。
四、真摯細膩的感受與體驗能力。
所謂感受與體驗能力,是指演員在虛擬環(huán)境中對于角色經(jīng)歷的感受與再現(xiàn)。這一方面要求演員能夠真實地予以體會與感受,同時還應就客觀事物所帶來的刺激進行接受與反饋。同時,在影視劇的表演過程中,這種感受的表達并不是片刻的,更多時候是一系列的接連不斷的。例如之前上映的國產(chǎn)電影《親愛的》,這部電影本身便是由真實事件改編。演員黃渤作為劇中的演員,為了能夠感受到角色內(nèi)心的真實感受,就真實事件的錄像進行了反復的觀感,以此深切地體會當事人的感受與情緒。同時對整個事件的每一個細節(jié)進行回味與感受,最終演員徹底地融入到了角色之中。就實際的表演效果而言也精彩異常。這便是一個演員核心素養(yǎng)的體現(xiàn),黃渤也無愧于金馬影帝的榮譽與稱號。由此我們不難發(fā)現(xiàn),作為一個演員,其能夠演好角色的基礎便是具備細膩的感受與體驗能力,只有如此才能在表演的過程中感受到人物本身的鮮活,繼而保證每一個演繹的角色都具有其獨有的特質與靈魂。
五、真實準確的思考判斷力。
由于演員在表演的過程中,其所處的環(huán)境大多是虛擬的,作為演員其在知曉了劇情與角色本身的所有經(jīng)歷之后,仍需在特定的.步驟內(nèi)演繹角色實時的狀態(tài),這便需要演員自身具有思考與判斷能力。這對于角色節(jié)奏的把控,對于情節(jié)氛圍的營造都至關重要。在不同的劇情下,演員需就此時此刻的心理活動予以明晰,同時就相對應的情境變化進行感受與判斷。我們也可以理解,作為演員,在對人物形象進行創(chuàng)造的過程中,需要以角色為核心,想角色之所想,憂角色之所憂。
六、良好的適應力。
作為演員,其在不同的劇本中必定飾演不同的角色。而在對不同人物的刻畫過程中,良好的適應能力可以使得演員在表演過程中如虎添翼。通過對不同劇情設定以及人物內(nèi)心的體會,在適應力的保障下真實再現(xiàn)角色本身的思想感情與心境。同時,在角色內(nèi)在情感交流的過程中,也需要具備較強的適應力。通過適應力可以在緊隨情景的變化以及周邊人物的行為作為實時的反映,以此展現(xiàn)人物的形象與性格。作為一個演員而言,如果其不具備充分的適應力,意味著其飾演的角色注定了無生機以及具有鮮明的臉譜化。就像當下很多的當紅小生,在所有的影視劇中所飾演的角色都給觀眾一樣的感覺,這便是其自身缺乏對于角色適應的最佳體現(xiàn)。所以,作為一名演員,良好的適應能力必不可少。
七、生動的形體與語言表現(xiàn)力。
亦如上文所述,作為一名演員,其需要就角色的內(nèi)心與經(jīng)歷予以體會,需要就自身的適應力與感知力予以培養(yǎng)。而這些實際上都是為了最終的表演環(huán)節(jié)所準備的,在具備了以上的優(yōu)良素質之后,才有可能演出生動形象的角色。而作為演員的最后一項基本能力,生動的形體與語言表現(xiàn)能力同樣至關重要。這是因為,在角色的演繹過程中,既需要細膩豐富的內(nèi)在感受,同時還需要生動精準的外部體現(xiàn)。只有如此才能將角色形神兼?zhèn)涞爻尸F(xiàn)在觀眾面前。當下的影視院校將學生的形體與語言表現(xiàn)力予以了高度的重視,在專業(yè)的學習過程中,就這一環(huán)節(jié)也予以了充分的教授與引導,由此不難發(fā)現(xiàn),形體與語言表現(xiàn)力對于一名演員而言的重要性。
八、結語。
影視劇作為一種特殊的藝術形式,其對于演員本身的專業(yè)素養(yǎng)有著較高的要求。當下正處于影視劇行業(yè)高度繁榮發(fā)展的時期,加強演員專業(yè)素養(yǎng)的研究與分析顯得尤為重要。當下,受制于多種因素的影響,參與影視創(chuàng)作的演員的專業(yè)素養(yǎng)參差不齊,這顯然不利于行業(yè)的發(fā)展。本文以此為基礎,就一名影視劇演員所需具備的基本能力予以探析,旨在為今后相關工作的開展提供積極的參考。
參考文獻：
[4]席琰妍.論影視表演中演員應具備的能力[j].藝術教育,2016(3):125.
[5]馬寧.對影視表演中的潛臺詞及內(nèi)在語的重要性研究[j].戲劇之家,(22):108.
表演課教學計劃篇五
姓名：
性別：女。
身高：170cm。
婚姻狀況：未婚。
籍貫：山東。
政治面貌：團員。
目前所在地：山東。
聯(lián)系方式。
電話：***********。
e-mail：***@***.com。
求職意向。
期望職位：總經(jīng)理秘書/高級秘書。
職位類型：全職。
工作地點：山東。
工資待遇：面議。
工作經(jīng)驗。
-11—-6：**娛樂傳媒。
策劃：策劃人。
負責公司一切活動;同時也簽約了本公司。
教育背景。
最高學歷：本科畢業(yè)院校：山東藝術學院。
英語：一般計算機能力：普通。
自我評價。
在校期間，本人勤奮好學，學習成績一直較好;多次參加志愿者活動，有良好的個人作風和融洽的人際關系;生活中，個性隨和，有很強的團隊精神，勇于接受艱苦的工作任務，個人簡歷模板，挑戰(zhàn)自我。
表演課教學計劃篇六
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產(chǎn)業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。與其他普通專業(yè)相比，就業(yè)起點較高，收入豐厚。本專業(yè)畢業(yè)生可以在電影制片廠、電視劇制作中心、電視臺、各單位劇院或者劇團、國家機關、宣傳文教部門、企事業(yè)單位和高校從事表演，宣傳，教學與科研等工作。表演專業(yè)工資待遇：截止到月24日，36725位表演專業(yè)畢業(yè)生中10年以上工資1000元，應屆畢業(yè)生工資2999元，3-5年工資3985元，0-2年工資4049元。
據(jù)統(tǒng)計，表演專業(yè)就業(yè)前景最好的地區(qū)有：1、上海、2、北京、3、鄭州、4、廣州、5、深圳、6、武漢、7、杭州、8、廈門、9、朝陽、10、福州，平均薪酬在3834元。
表演課教學計劃篇七
影視表演專業(yè)有很多的學習方向，表演專業(yè)學生主要學習戲劇、戲曲、影視、舞蹈、音樂等方面表演藝術基本知識、基本理論和基本技能。影視表演專業(yè)培養(yǎng)具有一定的馬克思主義基本理論素養(yǎng)，并具備和掌握表演藝術的基本理論和基本技巧，能夠在戲劇、戲曲、電影、電視和舞蹈等表演中獨立完成不同人物形象創(chuàng)作的高級專門人才。
影視表演專業(yè)就業(yè)前景不錯，畢業(yè)生可在全國各電視臺、電視劇制作中心、各影視制作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司等從事表演、管理、策劃、組織等工作。
影視表演專業(yè)學生畢業(yè)后可畢業(yè)生就業(yè)去向為：文藝團體、電視臺、電影廠、影視制作公司、文化管理機構、宣傳文教部及大型企事業(yè)單位從事表演、編導、公共關系以及在藝術院校從事教學科研。
影視表演專業(yè)就業(yè)就業(yè)崗位包括：幼兒教師、茶藝師、講師、主持人、幼兒小學教師、叁維動畫師、maya動畫師、少兒英語教師、幼師、幼兒教材銷售代理商、英語教師、動畫師等等。
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產(chǎn)業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。與其他普通專業(yè)相比，就業(yè)起點較高，收入豐厚。本專業(yè)畢業(yè)生可以在電影制片廠、電視劇制作中心、電視臺、各單位劇院或者劇團、國家機關、宣傳文教部門、企事業(yè)單位和高校從事表演，宣傳，教學與科研等工作。表演專業(yè)工資待遇：截止到12月24日，36725位表演專業(yè)畢業(yè)生中以上工資1000元，應屆畢業(yè)生工資2999元，3-5年工資3985元，0-2年工資4049元。
據(jù)統(tǒng)計，影視表演專業(yè)就業(yè)前景最好的地區(qū)有：1、上海、2、北京、3、鄭州、4、廣州、5、深圳、6、武漢、7、杭州、8、廈門、9、朝陽、10、福州。平均薪酬在3834元以上。
表演課教學計劃篇八
藝術媒介決定論”是電影學原理四大基本內(nèi)容的第一要義。它的核心思想是兩個層次：第一個層次，各門類藝術以各自的表現(xiàn)媒介形成根本區(qū)別，電影藝術的表現(xiàn)媒介是“運動的聲畫影像”;第二個層次，藝術媒介的特性決定了各門類藝術的根本任務和根本創(chuàng)作方法。
電影表演和戲劇表演在創(chuàng)作思路和方法上一脈相承，有很多相同點，但又有各自的特點，因為電影與戲劇這兩種藝術形式在藝術特點以及美學方面的藝術評定標準不一樣。
一、藝術媒介與藝術材料。
在《電影學原理》一書中曾經(jīng)提到，是古希臘哲學家亞里士多德“第一次在藝術理論層面意義上使用了藝術媒介這個范疇；亞里士多德沒有對藝術媒介這個范疇進行形而上的定義，但已經(jīng)隱含了藝術媒介構成各門類藝術之間的區(qū)別的思想萌芽”.除亞里士多德之外，萊辛也在其著作《拉奧孔》當中論述了關于藝術媒介的“符號化”定義。
其實，《電影學原理》中早就通過嚴謹?shù)那笞C和推論，為我們提供了藝術媒介的定義。藝術媒介，“即藝術的表現(xiàn)媒介，是存在于藝術作品中的一種抽象的形式表現(xiàn)，是藝術材料在藝術作品中的感性呈現(xiàn)，是某種具體類別的藝術作品的全體對象所構成的集合的總特征”.電影藝術的媒介是“運動的聲畫影像”,戲劇藝術的.媒介是“語言和外部形體動作”.藝術材料即藝術作品是由什么物質材料構成的。稍微寬泛一點的定義是：藝術材料是指用于藝術創(chuàng)作的物質材料。藝術材料是藝術媒介的物質載體，藝術媒介要通過藝術材料才能得到體現(xiàn)。從表演的角度來講，無論是戲劇藝術還是電影藝術，期間有一種藝術材料是共同作用于兩種藝術形式的，那就是演員本身。
戲劇與影視本來就是一脈相承的，在其中演員都充當著三方面的作用，作為創(chuàng)作主體的同時還具備工具材料以及被創(chuàng)作對象的作用，劇本提供的人物形象的創(chuàng)作通過表演這個過程來進行表現(xiàn)，創(chuàng)作過程也結合了演員本人的一些個人感情與個人氣質，也就是所謂的三位一體，無論是哪一種形式的表演，演員都同時充當著“創(chuàng)造者”“創(chuàng)作素材”以及“表演的最終呈現(xiàn)者”三個角色。
對于演員的培養(yǎng)來說，不管是影視還是戲劇都必須注重基本的素質訓練，只有功底扎實了才能走得更遠。對于技巧方面的培養(yǎng)來說，現(xiàn)在有一種類似于“無為而治”的觀點，認為將生活中的人物原型搬到屏幕或舞臺上來就行，不要刻意對演員進行技巧培訓。雖然現(xiàn)在流行的一種對演員成功判讀的標準很正確，即一個成功的演員創(chuàng)作的人物形象往往會讓觀眾忽略了他是在演戲，并高度評價這種演員的表演水平。然而，不能說他們的演技與表演本身無關，這種說法是對演員的不尊重，而且違背了哲學原理，錯把對自然的真實反映當成自然了。
在《電影表演基礎研究》一書中，著名影視研究學者齊士龍先生強調(diào)了組織行動對于表演技巧的重要性。因為在表演藝術創(chuàng)作過程中，組織行動貫穿始終，從被動的培養(yǎng)到自我組織表演，最后到完整的組織人物角色扮演。
除此之外，臺詞的創(chuàng)作也不能局限于劇本，而是應該隨著表演藝術創(chuàng)作過程的進行不斷更新，融合自己的情感創(chuàng)作出更有感染力的臺詞，甚至整個作品。在表演過程中時刻記住“行動三要素”--做什么、為什么做、怎么做。而對于我們要研究的表演藝術，節(jié)奏的影響同樣存在。這里的節(jié)奏即劇本本身的角色在劇情中的節(jié)奏和演員表演過程中表現(xiàn)出來的節(jié)奏。前者需要演員整體把握演出角色的節(jié)奏，對于后者演員在表演的時候就應該處理好表現(xiàn)的力度和展現(xiàn)角色速度的問題。因為演員在表演創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出來的肢體語言的幅度大小、頻率、快慢都是一個固有的節(jié)奏，節(jié)奏掌握得越好，表現(xiàn)效果也就相應地越好。
由此可見，節(jié)奏包括演員內(nèi)心和肢體方面的動作強弱、持續(xù)時間等，它體現(xiàn)在整個表演藝術創(chuàng)作的全過程中。不管是戲劇還是影視藝術作品，劇本塑造的人物個性以及各角色之間的關系，和劇本敘事的進展共同構成了作品的整體節(jié)奏，體現(xiàn)著作品的發(fā)展速度。一個好的作品總是節(jié)奏抑揚頓挫，長短交替，動作表現(xiàn)強弱恰當結合，這些節(jié)奏與人物的表演共同構成了作品的有機的節(jié)奏感受。節(jié)奏可以說是一部作品的生命力的體現(xiàn)。
三、結論。
從理論上講，任何一種物質材料都可以用于藝術創(chuàng)作，從而進入藝術材料的范疇，但是演員作為兩種藝術形式所共有的藝術材料，我個人認為，有必要在“表演”層面上簡單論述一下“藝術媒介決定論”思想在引領我們進入藝術世界時的重要作用。也正是因為有了“藝術媒介決定論”思想，才使得表演在兩種藝術形式當中的作用日漸重要起來。
參考文獻：
[1]徐平，常莉.演員藝術語言基本技巧[m].北京：文化藝術出版社，2002.
[2]梁伯龍，李月.戲劇表演基礎[m].北京：中國戲劇出版社，2009.
表演課教學計劃篇九
一、培養(yǎng)目標。
本專業(yè)培養(yǎng)為社會主義現(xiàn)代化建設所需要的德、智、體、美全面發(fā)展的，能在藝術團體、普通學校、文化館、青少年宮等從事影視戲劇表演與播音主持及輔導工作的藝術應用型專門人才。同時向各藝術類大學輸送優(yōu)秀“影、播”專業(yè)學生。
二、培養(yǎng)規(guī)格。
本專業(yè)需要掌握影視專業(yè)必須的基礎理論和專業(yè)知識，了解所學專業(yè)的新成就和新發(fā)展。具有所修專業(yè)的理論與實踐技能；具有一定的自學能力和解決實際問題的`能力；受到科學和系統(tǒng)的訓練；基本掌握一門外國語。
三、專業(yè)能力分解。
四、學制：全日制三年。
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五、主要課程。
(一)主要課程名稱。
樂理、影視戲劇表演、影視作品鑒賞、臺詞、聲樂、民族民間舞、舞蹈基本功訓練。
(二)部分主干課程內(nèi)容概要。
1、樂理：主要講授音符、節(jié)拍、節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性等音樂基本知識；
2、聲樂：掌握科學的方法運用氣息演唱歌曲。
3、影視戲劇表演：掌握“斯坦尼夫斯基”表演基本理論，話劇表演“五感受、三要素”
4、臺詞：掌握普通話訓練基本功，散文、詩歌、臺詞獨白稿。
5、基本功：掌握芭蕾舞基本功體態(tài)，中華民族民間舞身韻。
6、民間舞：掌握各民族民間舞基礎。
7、影視戲劇作品鑒賞：掌握中外戲劇史，對優(yōu)秀影視戲劇作品進行欣賞、分析。
四川現(xiàn)代藝術學校。
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表演課教學計劃篇十
影視表演和戲劇表演存在著較多的共同性，但是也存在著美學特征、表演藝術、創(chuàng)作原則以及方法上的不同。隨著攝影設備和錄音設備的先進化，影視表演和戲劇表演的差別越來越明顯，戲劇演員在表演中與觀眾存在著互動性，觀眾的鼓勵能夠給戲劇演員帶來無限的動力。而影視表演中要求演員可以實現(xiàn)情景的再現(xiàn)，演員可以暫時放下自己的身份，感受一下觀眾的內(nèi)心，這樣才可以讓觀眾在屏幕前面產(chǎn)生強烈的情感共鳴。對于影視作品而言，所處的環(huán)境一般都是多種多樣的，而且隨時都有可能變換，在不同的情景，不同的視角展現(xiàn)不同的表演；而喜劇表演只有舞臺這個唯一的環(huán)境，觀眾的視角也是固定的，這對于戲劇演員的要求就更高了。
一、影視表演和戲劇表演的藝術特征。
（一）順序特征。在戲劇表演中，演員從上臺到走下舞臺，這整個過程都是連續(xù)的，甚至包括化妝和換裝的時間都是緊密安排。對于影視演員而言，則會輕松很多，他們是在攝像鏡頭下表演的，不會直接面對觀眾，會根據(jù)不同的情況調(diào)整拍攝的順序，雖然其中會有各種不確定因素打斷順序，但是通過后期的剪輯還是可以讓整個故事按順序呈現(xiàn)出來，達到更好的效果。
（二）觀演特征。觀演特征的不同是由于影視表演和戲劇表演所處環(huán)境的不同導致的。影視表演可以靈活地運用各種數(shù)字設備，影視演員在整個的創(chuàng)造過程中，觀眾都是不可見的，所以觀眾不能直接感受到角色的變化，而需要通過科技的幫助。而在戲劇表演中，觀眾和演員是面對面的，身體上的感官非常的直觀，能夠更快地進入到狀態(tài)中，感受肯定是大不相同的。
（三）美學特征。在影視作品中對于現(xiàn)實社會的描述與戲劇作品相比較是更加的真實，影視作品的直接記錄方式可以很好地還原出現(xiàn)實的環(huán)境，屬于一種紀實性的美學特征。
二、影視表演和戲劇表演演員的表演特征。
（一）連續(xù)性。戲劇演員和觀眾存在于相同的時空，因此我們可以認為戲劇表演是連續(xù)性的，觀眾在這種不間斷的表演中更好地融入到故事情節(jié)中，直接感受到表演角色的各種復雜心理變化，能夠更好地觀賞戲劇的情節(jié)。影視演員是在鏡頭前表演故事情節(jié)，一次沒有拍好可以重來，這對于戲劇演員來說是不可能的。而且影視作品還存在后期的制作編輯，所以對于影視表演來說，表演絕不是連續(xù)性的。
（二）時空性。在戲劇表演中，由于觀眾與演員是同在一個環(huán)境下，面對面地交流，因此戲劇表演的故事情節(jié)發(fā)生的時間和空間與觀眾看到的時間與空間是一致的。這種同時間和同空間的`特征，讓觀眾可以更好地感受到角色，視覺感受、聽覺感受以及心靈感受受到的沖擊肯定是比較強烈的。在這樣的情感交流中，就會要求戲劇演員具有更加細膩的情感，呈現(xiàn)出更好的作品。而影視演員需要幾個月甚至幾年的時間拍攝一部作品，在觀眾看到作品時，和演員存在時間和空間上的差異，觀眾需要在整個的作品完成之后才能欣賞影視劇中的角色，才可以慢慢地與這個影視作品產(chǎn)生情感上的交流。
（三）表演性。戲劇表演的環(huán)境存在較大的特殊性，演員在表演的過程中有時會呈現(xiàn)出相對較為浮夸的動作，這種夸張的表演形式主要是對于現(xiàn)實生活的放大，也能夠照顧到觀眾的感受。在舞臺上，由于這種面對面的交流，舞臺上面的演員需要時刻關注觀眾的反應和現(xiàn)場的一些狀況，做出適當?shù)恼{(diào)整，通過這種形式來與當前的環(huán)境完美結合在一起，雖然存在著夸張，但這種夸張一定需要用真實作為前提。影視演員所處的環(huán)境一般都是時刻發(fā)生著變化，這種靈活的環(huán)境變化就要求影視表演具有更高的真實性。目前很多的影視作品中都會出現(xiàn)一些特寫的鏡頭，這就要求影視演員具有更加細膩的情緒，更加注重面部表情的變化，這種通過局部特寫來表現(xiàn)影視角色心理的變化，也可以說是一種放大角色感受的表現(xiàn)形式。
三、戲劇表演和影視表演的共同發(fā)展。
戲劇表演和影視表演慢慢走進人們的生活，逐漸與人們的生活聯(lián)系在一起，影響著人們的生活。這兩者在呈現(xiàn)的形式上有著各自的手段，但它們都是屬于表演藝術，對于演員的素質要求是高度一致的。演員創(chuàng)作出能夠打動觀眾心靈的作品，對于感興趣的觀眾來說，這就是一種無與倫比的美麗，從而給予演員更多的創(chuàng)作動力，促進影視表演和戲劇表演的不斷進步。
參考文獻：
[1]唐衍歡.淺談戲劇表演與影視劇表演的差異性[j].戲劇之家（上半月），2013（05）.
[2]周菊花.戲劇表演創(chuàng)作中演員與觀眾的共鳴[j].戲劇之家（上半月），2014（03）.
[3]王瑤.創(chuàng)新開啟戲劇表演的時代發(fā)展之路[j].藝術科技，2016（06）.
表演課教學計劃篇十一
性別：女身高：170cm。
婚姻狀況：未婚籍貫：山東。
政治面貌：團員目前所在地：山東。
?聯(lián)系方式。
電話：***********。
e-mail：***@。
?求職意向。
期望職位：總經(jīng)理秘書/高級秘書。
職位類型：全職。
工作地點：山東。
工資待遇：面議。
?工作經(jīng)驗。
策劃：策劃人。
負責公司一切活動;同時也簽約了本公司。
?教育背景。
最高學歷：本科畢業(yè)院校：山東藝術學院。
英語：一般計算機能力：普通。
?自我評價。
在校期間，本人勤奮好學，學習成績一直較好;多次參加志愿者活動，有良好的'個人作風和融洽的人際關系;生活中，個性隨和，有很強的團隊精神，勇于接受艱苦的工作任務，挑戰(zhàn)自我。
表演課教學計劃篇十二
把興趣愛好、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三者有機的'結合起來，重視學生的創(chuàng)新精神、實踐能力和情感表達能力的培養(yǎng)，提高學生對話劇的認知和興趣，增強學生的表現(xiàn)能力，把對學生有利的感興趣的知識編入其中。以新教育為理念，以新課程標準為依據(jù)，以學校教學計劃為依托，在此基礎上訓練學生的表演能力，提高學生的自我創(chuàng)造能力，使其成長為具有自信和堅強心理品質的小演員。
二、學情分析。
每一個孩子都是最具靈性、最純粹的個體。兒童教育是神圣的事業(yè)，而當它與戲劇藝術發(fā)生化合反應，那一定令人驚奇與慨嘆。。但我們孩子年齡小，理解力不夠，不能較好的進入角色。在表演時表情生硬，呆板，動作又很隨意，不能較好的表現(xiàn)出角色的特征。整個劇本表演下來很枯燥，缺乏精彩程度。
三、教材分析。
本教材分為四部分：
1、話劇鑒賞：了解兒童話劇的基本要素，懂得幕、轉場、場面調(diào)度、追光、臺詞等專業(yè)名詞。感受戲劇帶來的魅力。
2、臺詞訓練：自我介紹、詩朗誦、講故事、繞口令、即興演講、半命題演講，鍛煉孩子們的膽量。
3、舞臺表演能力訓練：傳授小演員應具備的模仿力、想象力、自主創(chuàng)造能力等。
4、成立小劇組：讓孩子參與編劇，布景，服裝，道具，演員，化妝等每一個環(huán)節(jié)，然后通過自己的工作一步步完成戲劇的創(chuàng)作，最后呈現(xiàn)出一臺孩子們自己主演的兒童舞臺劇，展示給自己的家人和觀眾。
四、教學目標。
1、通過系統(tǒng)科學地培訓，使孩子們在輕松愉快的學習環(huán)境中初步掌握標準的話劇臺詞發(fā)音和隨機應變的現(xiàn)場發(fā)揮能力，提高孩子們的語言組織能力和表達能力。
2、培養(yǎng)孩子良好的表演能力，克服害羞、緊張等情緒，培養(yǎng)孩子們優(yōu)美的體態(tài)、舉止。增強孩子們的表演意識和自信心。
五、課程管理。
(一)教學組織形式。
規(guī)模：一般以低于小學班級規(guī)模的人數(shù)開展教學活動。
人員：以學生自愿選擇組成的興趣小組的方式開展教學活動。
教學：教師指導學生開展教學活動，也鼓勵學生之間相互協(xié)作展開活動。
(二)教學實施原則。
1、教師的主導和學生的自主相結合。
教學活動中，教師的主要任務是給予指導和幫助。教師的作用貫穿于整個活動過程。如：學生實踐前的示范，實踐過程中的點撥與啟發(fā)，實踐后的拓展與延伸。學生在活動中應給予較大的自主權，最大限度地發(fā)揮學生自己的主觀能動性。
2、科學性與趣味性相結合。
在教學活動實施過程中，要針對學生年齡及心理特點，以形象、具體、生動、活潑地形式開展活動，努力設計富有趣味性的教學方式讓學生學有所得、學有所樂，使他們在愉快的氛圍中增長知識與才干。
六、課程評價。
(一)評價原則。
1、發(fā)展原則。評價不僅要檢查學生知識、技能的掌握情況，還要關注他們在掌握知識、技能過程中的學習方法與學習態(tài)度，盡可能地發(fā)揮評價的“激勵”和“改進”功能。
2、自主原則。評價時還要重視學生的自我評價。學生的自我評價，不僅可以幫助學生認識自己的實際情況與目標之間的差距，而且還可以幫助學生逐步學會自我監(jiān)控、自我調(diào)整、自我改造和自我完善，不斷提高他們的主體意識和主體行為能力。
3、過程原則。要努力將評價貫穿于教學活動的始終，在學習之前、之中、之后都可以進行，尤其要肯定學生在學習過程中所獲得的寶貴經(jīng)驗和親身體驗。
(二)評價。
評價方式：自評互評師評。
評價標準：
(1)知識技能：語言表達與表演技巧，自主創(chuàng)作小話劇的能力。
(2)情感態(tài)度：積極參與，并能在話劇鑒賞和表演活動中有所收獲。樂于與同學討論、合作，完成課堂學習。
(3)參與展示：積極參與，能眾人面前表演清楚的表達自己觀點。
說明：
1.定量評價等第設優(yōu)、良、合格三檔開展評價。
2.定性評價指對主要問題或突出問題或某些特長寫出描述性評語。
(三)評價方法：
1、自評與互評。如：生生自評，師生評價，生生互評，家長評價等。這些評價既可以在教學過程中實施，也可在教學后實施。如：當學生在課堂上表演一段節(jié)目時，對她的語言表達是否清晰，舞臺禮儀是否優(yōu)雅、神情是否豐富……等等，這時就可以將學生自評、師生評價結合起來。又如：有部分教學內(nèi)容要求學生在課外拓展，那就需要家長的監(jiān)督與評價。
2、多種評價方式。評價有書面的，有口頭的，還有游戲式的，要充分運用評價方式來激發(fā)學生最大的學習熱情，從而達到事半功倍的效果。
七、課時安排。
（略）。
表演課教學計劃篇十三
據(jù)相關專業(yè)的人員介紹到，影視表演專業(yè)與其它普通專業(yè)相比，影視表演專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)起點較高，收入豐厚。媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈現(xiàn)較為靈活的特點。
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈現(xiàn)較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產(chǎn)業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。
就業(yè)方向：全國各電視臺、電視劇制作中心、各影視制作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司從事表演、管理、策劃、組織等工作。
培養(yǎng)目標：
學員通過系統(tǒng)的專業(yè)培訓和學習，具備較高的綜合素質和藝術表現(xiàn)能力，能掌握藝術基礎理論和基本技能，有較高的審美能力、藝術修養(yǎng)和熟練的專業(yè)技能，具有創(chuàng)造性思維，能從事影視和戲劇、舞臺形象創(chuàng)作與表演、廣告等相關工作。
課程內(nèi)容：
一、通識素質能力模塊：實用英語、社交禮儀。
二、專業(yè)基礎模塊：劇本研究、影視作品分析、服飾色彩與搭配、攝影藝術(攝影基礎、人物攝影)。
三、專業(yè)課程模塊：表演基礎元素、表演藝術習作、語言藝術技巧、鏡頭前表演、形體表演、舞蹈表演技能、表演(實踐)、試鏡技巧、電影剪輯、人物形象設計及化妝造型、表演畢業(yè)作品、畢業(yè)實習。
可推薦就業(yè)方向：
劇組拍攝與課堂教學相結合。為學生提供多家實力雄厚的實踐單位，如：中央電視臺、湖南衛(wèi)視、鳳凰衛(wèi)視、北京電視臺、華娛衛(wèi)視等多家電視臺和大型電視連續(xù)劇影視劇組。著名表演藝術家親臨授課，利用學校的資源優(yōu)勢，學員均有機會出演年度大戲。成績優(yōu)秀突出的學員可簽約卡羅琳藝術傳播有限公司。
表演課教學計劃篇十四
首先根據(jù)本學期學生年齡參差不齊的情況特制定不同的朗誦、表演、等不同的教學內(nèi)容，讓不同階段的學生都有所收獲。
另外從以往經(jīng)驗看最難得莫過于即興說話了，所以在本學期每節(jié)課都要安排即興說話的環(huán)節(jié)，并從特定話題到連詞成句，從各種祝福到各抒己見的發(fā)表自己的見解。采用循序漸進的形式進行訓練。
首先，為不同年齡段的學生設計不同的朗誦內(nèi)容，并安排年齡較大的學生為小學員講課，從而讓不同年齡段的學生在每個環(huán)境都有所收獲。
另外培養(yǎng)學生的即興說話的`能力培養(yǎng)。在這個環(huán)節(jié)中首先讓學生明白什么是即興說話，并讓學生知道即興說話要掌握的要領。要求學生背過所學繞口令，不僅能熟練的背誦并能很好的表演。讓學生進一步掌握詩歌、散文、寓言、古詩、的朗讀方法并讓學生學習十篇文稿的朗誦。在此基礎上讓學生能生動的講故事。
具體目標：
九月、十月份，讓學員敢于在大眾場合表現(xiàn)自己，新學員能很好的演繹詩歌，并了解詩歌朗誦的方法;年齡較大的學員為小學員在擔任“小老師”為大家講課。
十一月份，讓新學員、小學員敢于在大眾面前當“小老師”;大學員在此基礎上能即興說話。
十二月份，小學員能夠初步了解表演、朗誦的的要素，并大膽展示。
元月份，在了解快板表演的基礎上人人參與表演，在表演中鍛煉自己的自信心和語言組織能力以及臨場發(fā)揮的能力。
方法措施：
一、讓學生在朗誦的展示中提高舞臺感知能力和自信心。朗誦的學習是借助以往的教學模式，先讓學生熟悉內(nèi)容找出文稿的基調(diào)和每句話中的重音，并分析用怎樣的方法去才處理，自己體會朗讀教師指導。
另外，每天都要進行基本功練習，對學生的形體、表情、氣息做相應的練習與要求，在教學與練習進程中讓學生培養(yǎng)形體美得意識，對學員的體態(tài)、表情、眼神等進行訓練。來全面提高孩子的朗誦和表現(xiàn)能力。在授課的過程中創(chuàng)設情境激發(fā)興趣，、在教學中可根據(jù)學生不同調(diào)整教學內(nèi)容和做不同的要求。為了讓學生不厭倦在計劃的實施過程中相互滲透，共同提高。
表演課教學計劃篇十五
根據(jù)幼兒園工作計劃，結合新《綱要》的要求及本班幼兒的`年齡特點，確立發(fā)展目標。在實際工作中，重點是要培養(yǎng)幼兒初步的傾聽能力和使用普通話交流。將以故事欣賞的形式為主，幫助幼兒掌握規(guī)范、標準的普通話。
1、培養(yǎng)傾聽行為。
學會安靜地聽同伴說話，不隨便插嘴，喜歡與同伴交流，愿意在集體目前講話。
2、發(fā)展表述行為。
表述是以一定的語言內(nèi)容，語言形式以及語言運用方式表達和交流個人觀點行為。
3、欣賞文學作品行為。
喜歡欣賞文學作品，愿意參加文學活動，對文學作品語言感興趣。
4、早期閱讀行為培養(yǎng)。
小班早期閱讀目標是：喜歡看書，知道看書的基本方法，能初步看懂單幅圖畫書的主要內(nèi)容。
培養(yǎng)幼兒初步的傾聽能力和語言表達能力。
活動1兒歌：開學啦；
活動2兒歌：畫媽媽；
活動3看圖講述：我是媽媽的小助手；
活動4看圖講述：做客；
活動5兒歌：數(shù)星星；
活動6詞匯練習：廚房里的聲音；
活動7談話：樣樣東西都有用；
活動8看圖講述：我會聽故事；
活動9討論：說一說為我們服務的人；
活動10兒歌：大忙人；
活動11謎語：猜一猜；
活動12談話：我家人的東西；
活動13繞口令：雞咯咯。
活動14看圖講述：熱鬧的游泳池；
活動15詞匯練習：快樂的六一兒童節(jié)；
活動16看圖講述：誰還沒睡；
活動17：復述故事。
1、操作與游戲。
小班幼兒語言活動，所選擇作品多數(shù)是兒歌，一邊玩游戲，一邊學兒歌做動作，便于掌握兒歌內(nèi)容，同時增加趣味性。
2、談話與講述。
小班幼兒的理解水平比較低，對故事情節(jié)，作品主題理解會出現(xiàn)困難，集體討論等方式能夠加強幼兒對作品的理解。
3、戲劇表演。
幼兒學習文學作品，還可以通過戲劇表演來感知理解和表達作品，來感受表演的愉悅，體驗角色扮演的樂趣。
4、前閱讀和前識字。
有些作品適合進行閱讀前識字，并通過這種活動加深對作品的理解與感知。
按每周兩課時進行。
表演課教學計劃篇十六
把興趣愛好、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三者有機的結合起來，重視學生的創(chuàng)新精神、實踐能力和情感表達能力的培養(yǎng)，提高學生對話劇的認知和興趣，增強學生的表現(xiàn)能力，把對學生有利的感興趣的知識編入其中。以新教育為理念，以新課程標準為依據(jù)，以學校教學計劃為依托，在此基礎上訓練學生的表演能力，提高學生的自我創(chuàng)造能力，使其成長為具有自信和堅強心理品質的小演員。
每一個孩子都是最具靈性、最純粹的個體。兒童教育是神圣的事業(yè)，而當它與戲劇藝術發(fā)生化合反應，那一定令人驚奇與慨嘆。但我們孩子年齡小，理解力不夠，不能較好的進入角色。在表演時表情生硬，呆板，動作又很隨意，不能較好的表現(xiàn)出角色的特征。整個劇本表演下來很枯燥，缺乏精彩程度。
本教材分為四部分：
1、話劇鑒賞：了解兒童話劇的基本要素，懂得幕、轉場、場面調(diào)度、追光、臺詞等專業(yè)名詞。感受戲劇帶來的魅力。
2、臺詞訓練：自我介紹、詩朗誦、講故事、繞口令、即興演講、半命題演講，鍛煉孩子們的膽量。
3、舞臺表演能力訓練：傳授小演員應具備的模仿力、想象力、自主創(chuàng)造能力等。
4、成立小劇組：讓孩子參與編劇，布景，服裝，道具，演員，化妝等每一個環(huán)節(jié)，然后通過自己的工作一步步完成戲劇的創(chuàng)作，最后呈現(xiàn)出一臺孩子們自己主演的兒童舞臺劇，展示給自己的家人和觀眾。
1、通過系統(tǒng)科學地培訓，使孩子們在輕松愉快的學習環(huán)境中初步掌握標準的話劇臺詞發(fā)音和隨機應變的現(xiàn)場發(fā)揮能力，提高孩子們的語言組織能力和表達能力。
2、培養(yǎng)孩子良好的表演能力，克服害羞、緊張等情緒，培養(yǎng)孩子們優(yōu)美的體態(tài)、舉止。增強孩子們的表演意識和自信心。
3、讓孩子自己參與編寫表演創(chuàng)作大戲。最終讓孩子能充滿自信與活力，敢于表現(xiàn)自己，能說會講，敢說、喜歡說、會說，做到大方開朗、語言流暢、有效表達。
(一)教學組織形式
規(guī)模：一般以低于小學班級規(guī)模的人數(shù)開展教學活動。
人員：以學生自愿選擇組成的興趣小組的方式開展教學活動。
教學：教師指導學生開展教學活動，也鼓勵學生之間相互協(xié)作展開活動。
(二)教學實施原則
1、教師的主導和學生的自主相結合
教學活動中，教師的主要任務是給予指導和幫助。教師的作用貫穿于整個活動過程。如：學生實踐前的示范，實踐過程中的點撥與啟發(fā)，實踐后的拓展與延伸。學生在活動中應給予較大的自主權，最大限度地發(fā)揮學生自己的主觀能動性。
2、科學性與趣味性相結合
在教學活動實施過程中，要針對學生年齡及心理特點，以形象、具體、生動、活潑地形式開展活動，努力設計富有趣味性的教學方式讓學生學有所得、學有所樂，使他們在愉快的氛圍中增長知識與才干。
(一)評價原則
1、發(fā)展原則。評價不僅要檢查學生知識、技能的掌握情況，還要關注他們在掌握知識、技能過程中的學習方法與學習態(tài)度，盡可能地發(fā)揮評價的“激勵”和“改進”功能。
2、自主原則。評價時還要重視學生的自我評價。學生的自我評價，不僅可以幫助學生認識自己的實際情況與目標之間的差距，而且還可以幫助學生逐步學會自我監(jiān)控、自我調(diào)整、自我改造和自我完善，不斷提高他們的主體意識和主體行為能力。
3、過程原則。要努力將評價貫穿于教學活動的始終，在學習之前、之中、之后都可以進行，尤其要肯定學生在學習過程中所獲得的寶貴經(jīng)驗和親身體驗。
(二)評價
評價方式：自評、互評、師評
評價標準：
(1)知識技能：語言表達與表演技巧，自主創(chuàng)作小話劇的能力。
(2)情感態(tài)度：積極參與，并能在話劇鑒賞和表演活動中有所收獲。樂于與同學討論、合作，完成課堂學習。
說明：1.定量評價等第設優(yōu)、良、合格三檔開展評價。
2.定性評價指對主要問題或突出問題或某些特長寫出描述性評語。
(三)評價方法：
1、自評與互評。如：生生自評，師生評價，生生互評，家長評價等。這些評價既可以在教學過程中實施，也可在教學后實施。如：當學生在課堂上表演一段節(jié)目時，對她的語言表達是否清晰，舞臺禮儀是否優(yōu)雅、神情是否豐富……等等，這時就可以將學生自評、師生評價結合起來。又如：有部分教學內(nèi)容要求學生在課外拓展，那就需要家長的監(jiān)督與評價。
2、多種評價方式。評價有書面的，有口頭的，還有游戲式的，要充分運用評價方式來激發(fā)學生最大的學習熱情，從而達到事半功倍的效果。
（略）
表演課教學計劃篇十七
學制：全日制半年班、一年班、周末班、晚上班、少兒班、中老年模特班、白領氣質禮儀提升班。藝術高考類（模特專業(yè)通過培訓可參加北京服裝學院、天津工業(yè)大學、東華大學、浙江大學、沈陽音樂學院等的統(tǒng)一考試）。
招生對象：普通高中畢業(yè)生、中等職業(yè)學校畢業(yè)生、社會青年年滿18歲專業(yè)要求合格者。
二、專業(yè)培養(yǎng)目標。
本專業(yè)培養(yǎng)具有思想素質高，專業(yè)技能強，具有良好的職業(yè)精神和創(chuàng)新精神。適應市場需求設計師、編導，經(jīng)紀人，優(yōu)秀模特、及模特相關行業(yè)管理工作等崗位的高素質技能型專門人才。使學生在具有必備的理論知識和專業(yè)知識的基礎上，重點掌握模特行業(yè)所必備的基本知識和技能，具有較強的分析與解決現(xiàn)場問題的能力、創(chuàng)新能力和可持續(xù)發(fā)展的能力，使學生既能進服裝表演又能進行編導，服裝設計，及模特行業(yè)相關工作的技術應用性人才。
三、職業(yè)面向。
本專業(yè)畢業(yè)生面向國內(nèi)、外模特經(jīng)紀公司，文化公司，廣告公司，模特培訓機構，影視機構等專業(yè)方向：
（1）優(yōu)秀模特經(jīng)紀從事專業(yè)模特工作發(fā)展方向。（2）模特經(jīng)紀公司從事相關管理工作方向。（3）服裝設計公司設計方向。（4）模特編導方向。
（5）模特培訓機構工作人員方向。（6）影視表演方向演職人員方向。
四、開班詳情。
周末班：48課時，三月一期，周六周日全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
晚上班：84課時，三月一期，周一至周日晚授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
一月班：40課時，一月一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
三月班：120課時，三月一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
半年班：240課時，半年一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、健身、形體、鏡前表演、影視表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
一年班：480課時，一年一期，周一至周五全天授課。（藝考班）。
（時裝表演技巧、健身、形體、鏡前表演、影視表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
另有不定期“名模示范課程”、“名師指導課程”。
報名地址：貴陽市中華中路南國花錦·凱都大廈12層·一路星光（貴陽）藝術培訓中心。
表演課教學計劃篇十八
一、培養(yǎng)目標：
本專業(yè)培養(yǎng)具有一定的馬克思主義基本理論素養(yǎng)，并具備音樂表演方面的能力，能在專業(yè)文藝團體、藝術院校等相關部門、機構從事音樂表演、教學等工作的應用型專門人才。
二、培養(yǎng)要求：
本專業(yè)學生主要學習音樂表演的基本理論和基本知識，接受本專業(yè)嚴格的技能訓練，具有較高的指揮或演唱（奏）的能力。畢業(yè)要求：
1、掌握本專業(yè)的基本理論、基本知識；
2、掌握音樂作品的分析方法；
3、具有演繹不同風格及體裁音樂作品的能力：
4、了解國家的文藝方針、政策和法規(guī)；
5、了解本專業(yè)及相關學科的發(fā)展動態(tài)；
6、掌握文獻、資料查詢的基本方法。
三、修業(yè)年限：三年。
四、學分要求：113學分，其中課堂教學96學分，實踐教學17學分。
五、課程設置與教學時數(shù)安排表。
六、專業(yè)主干課程及簡介。
課程名稱：基本樂理學時：68，學分：4課程目的：
通過本課程的教學，應使學生系統(tǒng)地理解和掌握音樂表現(xiàn)上所必需的基礎理論知識和技能，為學好相關課程和后繼課程、進一步發(fā)展音樂才能打好基礎，以適應音樂教育工作的需要。課程內(nèi)容：
本課程以五線譜為主進行教學，并結合講授簡譜識譜法，其內(nèi)容有譜表、譜號、音高、音值、節(jié)拍、拍號、節(jié)奏、節(jié)奏型、各種音符、休止符及組合法、簡譜識譜法、裝飾音、各種常用記號及名詞術語、調(diào)號、音程、和弦、調(diào)式、調(diào)性。教材：《基本樂科教程?樂理卷》，上海音樂出版社，1996年。參考書：
1、李重光編：《簡譜樂理知識》，人民音樂出版社，1981年。
2、譚惠玲編：《樂理問題解答》，湖北教育出版社，1987年。
3、李重光編：《音樂理論基礎》，人民音樂出版社，1962年。
課程名稱：視唱練耳學時：70，學分：2.5課程目的：
樂曲片斷，并能分析一般音樂作品的調(diào)式、調(diào)性、節(jié)拍、節(jié)奏、音程、和弦、樂句、終止式等要素。課程內(nèi)容：
材：
1、孫從音、俞平分卷主編：《基本樂科教程?視唱卷》，1996年。
2、孫從音、范建明分卷主編：《基本樂科教程?練耳卷》，上海音樂學院編，1996年。參考書：
1、《視唱教材》（1-4冊），武漢音樂學院編。
2、陳洪編：《視唱教程》，人民音樂出版社。
3、《視唱教程》（法國），人民音樂出版社。
課程名稱：和聲學學時：72，學分：4課程目的：
本課程旨在使學生掌握和聲學的基礎理論知識和一定的寫作彈奏能力，較為系統(tǒng)地理解和聲理論及其運用，提高對多聲部音樂作品分析、理解與欣賞能力，并為編寫歌曲伴奏，小型合唱及學習有關理論作曲技術科目打下基礎。課程內(nèi)容：
材：《和聲實用基礎教程》，西南師大，1999年。參考書：
1、斯波索賓著（蘇）：《和聲寫作教程》，人民音樂出版社，2000年。
2、楊通八著：《初級和聲學教程》，高等教育出版社，1994年。
3、魯兆璋、黃明編著：《和聲通用教材》，上海音樂出版社，1998年。
課程名稱：歌曲寫作與配器學時：36，學分：2課程目的：
通過學習單聲部歌曲的構成知識和寫作技法，培養(yǎng)學生分析歌曲作品和創(chuàng)作一般歌曲的能力。
課程內(nèi)容：
材：《歌曲寫作與小樂隊配器》，1996年。參考書：
1、陳國權著：《歌曲寫作教程》，武漢音樂學院。
2、朱敬修主編：《歌曲寫作基礎》，高教出版社，2001年。
課程名稱：聲樂。
學時：124，學分：4.5課程目的：
要求學生掌握聲樂的基礎理論知識，初步建立起正確的聲音概念，掌握正確的發(fā)聲方法并具有一般的演唱技能技巧；能分析處理一般的聲樂作品，有一定的范唱能力。課程內(nèi)容：
材：
1、《聲樂曲選集》（中外1—6冊），人民音樂出版社，1986年。
2、《聲樂曲選新編300首》，西南師大，1999年。
3、《中國獨唱歌曲集》，西南師大，1999年。
4、胡鐘剛、張友剛編著：《聲樂實用基礎教程》，西南師大，1997年。參考書：
1、沈湘著，《沈湘聲樂教學藝術》，上海音樂出版社，1998年。
2、鄒本初著：《歌唱學——沈湘歌唱學體系研究》，人民音樂出版社，2000年。
課程名稱：鋼琴學時：88，學分：3課程目的：
本課程旨在使學生掌握鋼琴彈奏的正確方法，概念和基本技能，初步熟悉不同類型的鋼琴作品，并能即興配彈一般的伴奏，通過三年的學習使學生演奏水平達到中高級水平，具有較高的藝術表現(xiàn)力。課程內(nèi)容：
材：
1、《高師鋼琴基本教程》（1—4冊），上海音樂出版社，1983年。
2、《車爾尼練習曲》（59。
9、8。
49、299）等，人民音樂出版社。
3、以及巴赫復調(diào)、莫扎特、貝多芬奏鳴曲，中國鋼琴作品等。參考書：
1、徐雅琴編著：《鋼琴實用教程》，江蘇教育出版社，1992年。
2、司徒壁春、陳朗秋編著：《鋼琴教學法》，西南師大，1999年。
3、馮丹、姚純青譯：《鋼琴藝術三百年》，西南師大出版社，1998年。
4、顧于菲著：《鋼琴教學指導》，南京師大出版社，2001年。
課程名稱：器樂。
學時：88，學分：3課程目的：
要求學生掌握一種西洋或者民族樂器的演奏基礎理論與常見技巧技能，較好地演奏中級或高級的樂曲，有一定鑒賞分析和表現(xiàn)作品的能力，能勝任伴奏、合奏，并通過合奏訓練，進一步接觸音樂作品、形式，同時在相互合作、協(xié)調(diào)中提高聽音、節(jié)奏等藝術素養(yǎng)。培養(yǎng)合作精神，為參加各種類型的文藝演出以及開展音樂文化活動打好基礎。課程內(nèi)容：
材：《二胡基礎教程》、《中國二胡考級曲選》、《古箏基礎教程》、《鈴木小提琴教程》、《揚琴基礎教程》。參考書：
1、宋國生著：《二胡演奏藝術》，百花文藝出版社，1982年。
2、林耀基著：《林耀基談小提琴演奏藝術》，國際文化出版公司出版，1997年。
課程名稱：形體與舞蹈學時：68，學分：3課程目的：
通過教學和實踐使學生掌握舞蹈基本知識、技能、基礎理論，具有組織輔導普通中學課外活動的能力。訓練學生掌握正確身體形態(tài)，熟悉一般常用舞蹈語匯，培養(yǎng)節(jié)奏感、運動感，增加表演能力、審美能力，并通過基本舞姿、步伐、跳躍、旋轉等基本功訓練，學習幾組有代表性的舞蹈組合，并逐步了解民族舞蹈的基本風格和表現(xiàn)特點。課程內(nèi)容：
（一）舞蹈基本功訓練：
1、身體基本形態(tài)，正確的站立，腳的基本位置，手的基本位置，教室八個方位。
2、訓練軀干和腿的基本力量，軟開變，基本舞姿、動作的協(xié)調(diào)性包括以上這些內(nèi)容的全套把桿動作共12個組合。
3、中間動作：1）手臂、腰的配合練（1-3個組合）；2）簡單的舞步和舞姿練習；3）各種小跳；4）綜合性組合練習（2-3）個。
（二）民間舞組合練習：
1、藏族民間舞2個；
2、蒙族民間舞組合2個；
3、維族民間舞組合2個；
4、漢族民間舞組合2個。教。
課程名稱：音樂欣賞學時：32，學分：2課程目的：
通過介紹經(jīng)典作品、作曲家及成就、古代、近代及現(xiàn)代音樂歷史發(fā)展狀況，概括了解音樂作品的時代背景、主題思想、曲式結構、體裁特征、表現(xiàn)手法等，擴大藝術視野，提高對音樂作品的欣賞能力、理解能力、分析能力以及對音樂的想象思維能力。為今后進一步向專業(yè)深度發(fā)展和擔任中學及其它音樂機構欣賞與輔導工作打下基礎。
課程內(nèi)容：
1、音樂的基本表現(xiàn)手段及其表現(xiàn)作用；
2、中國民歌；
3、我國的民族器樂曲；
4、音樂作品中常見舞曲；
5、小夜曲與夜曲；
6、無詞歌、船歌；
7、幻想曲、前奏曲；
8、狂想曲；
9、小型體裁器樂、10、樂隊與樂器；
11、標題音樂；
12、歌??；
13、清唱劇與康塔塔；
14、流行音樂。
教
材：周世斌編著：《音樂欣賞》，西南師大，2000年。參考書：
1、錢仁康：《音樂欣賞講話》。
2、楊民望：《世界名曲欣賞》。
3、周雪石、胡向陽：《音樂欣賞教程》，武漢測繪科大，1999年。
課程名稱：中國音樂史學時：36，學分：2課程目的：通過學習，使學生了解中國音樂上下八千年的發(fā)展史，加深對祖國優(yōu)秀音樂文化的熱愛和繼承。
課程內(nèi)容：
材：
1、陳四海編著：《中國古代音樂史》，國際文化出版公司，1995年。
2、楊蔭瀏著：《中國古代音樂史稿》，人民音樂出版社，1982年。參考書：
1、吳釗、劉東升編著：《中國音樂史略》，人民音樂出版社。
2、汪毓和編著：《中國近現(xiàn)代音樂史》，人民音樂出版社，1984年。
課程名稱：西方音樂史學時：36，學分：2課程目的：以音樂思維、體裁沿革和演奏媒介、傳播方式的變遷為線索，通過總括性論述與個別性論述，介紹歐美音樂文化的演進過程和成果。課程內(nèi)容：
材：《西方音樂史》，西南師大，1999年。參考書：
1、張洪島：《歐洲音樂史》。
2、藏藝兵：《西方音樂簡史》。
課程名稱：民族音樂概論學時：36，學分：2。
課程目的：
本課程旨在使學生對我國民族、民間的優(yōu)秀文化有一般認識，培養(yǎng)熱愛民族民間音樂文化審美情趣，加強民族自尊心和自豪感，激發(fā)熱愛祖國音樂文化藝術的思想感情。課程內(nèi)容：
材：
1、《中華民族音樂概論》，西南師大，1999年。
2、陳四海編著：《中華民族音樂概論》，陜西旅游出版社，2000年。
3、《民族音樂概論》，人民音樂出版社，1982年。參考書：東方音樂學會編：《中華民族音樂大系》，上海音樂出版社。
課程名稱：藝術概論學時：36，學分：2課程目的：
本課程是師范音樂學生必修課之一。在教學中通過對中外藝術作品、創(chuàng)作方法、藝術風格、藝術流派的具體分析，講述藝術與社會生活的關系，藝術自身的特殊性及藝術的形式與結構等，使學生掌握藝術創(chuàng)作與藝術表演的原則及特征，增強藝術欣賞與藝術創(chuàng)作的能力。課程內(nèi)容：
1、文藝的本質；
2、文藝的形象與典型；
3、文藝作品的構成；
4、文藝的種類；
5、文藝創(chuàng)作過程；
6、文藝的創(chuàng)作方法；
7、文藝的風格、文藝的流派、文藝思潮；
8、文藝欣賞；
9、文藝批評；
10、文藝的發(fā)展；
11、文藝家的職責與修養(yǎng)。教。
材：王宏建主編：《藝術概論》，文化藝術出版社，2000年。參考書：王次召編著：《音樂美學》，高等教育出版社，1994年。