教案還可以幫助教師分析學生的學習情況，及時調整教學策略，提高教學效果。在教案中要注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維和實踐能力。以下是小編為大家整理的一些優(yōu)秀教案范文，供大家參考。希望通過這些范文的學習和借鑒，能夠幫助教師們更好地編寫教案，提高教學質量。教案的質量直接關系到教學的效果，所以編寫好教案對于教師來說非常重要。大家一起來學習和分享吧！
高中美術學科知識教案篇一
第一節(jié)幼兒園繪畫教育活動的實施。
幼兒園繪畫教育活動一般可分為命題畫、意愿畫和裝飾畫三種活動形式。由于它們各自的功能不同，因而在指導方式也有所區(qū)別。
（1）物體畫。
教學。
中教師應指導幼兒先詳細完整地觀察、理解物體的結構特征，獲得心理表象。因為幼兒的繪畫，表象起著描繪和符號功能。
例如，繪畫雞，可以啟發(fā)幼兒觀察思考：公雞在走路的時候看上去是怎樣的？引導幼兒抓住“公雞是驕傲的”這種神韻。然后引導他們思考，如何造型才能表現出公雞的“驕傲”特征？這時教師可以引導幼兒用動作來表演出“昂首挺胸”這一神態(tài)。隨后，教師可以引導幼兒觀察公雞的身體結構是“v”字型的特征，不論公雞是怎樣的動態(tài)，其“v”字形的身體結構特征是不變的。通過這樣的觀察與分析，幼兒對公雞的造型表現就迎刃而解了。當然，對于不同的年齡班的兒童，觀察的要求是不同的。對于小班幼兒，只要求他們在教師的引導下觀察物體的大致輪廓外形，形成一個基本的視覺印象；對于中班幼兒，則不僅要求他們要看到物體的整體輪廓，還要求他們要看到物體的基本組成部分及其形狀、大小、結構、顏色等；對于大班幼兒，則要求比較全面、細致地觀察物體的形狀、大小、結構、顏色和物體的動態(tài)。（2）物體畫教學可以采用涂染法和線描法兩種方式來描繪。
涂染法是指不畫物體的輪廓線而是直接用筆涂畫出物體的形，以表現物體的形象特征的方法。這種畫法由于很快能在畫面上出現有顏色的物體的形，因而能引起幼兒對繪畫活動的興趣。線描法是指先用線條勾畫物體的基本部分和主要特征，然后再涂上顏色的方法。這種畫法簡煉、概括性強，能清晰地表現物體的形象特征。
涂染法更適合較小年齡的幼兒學習物體畫，隨著幼兒年齡的增長，線描法的運用也越來越多。（3）物體畫還可通過系列課題來幫助兒童掌握物體的造型。
系列課題可以幫助幼兒學會從不同角度來描繪物體的不同造型征，以便于兒童在繪畫時能根據情節(jié)的需要來表現物體的形態(tài)，使畫面生動，促進主題的表現。幼兒有了造型的基本能力，在下一步的情節(jié)畫創(chuàng)作中就游戲刃有余了，也就不會出現因為不會描述人的形象而影響整幅畫的效果的現象。
幼兒的情節(jié)畫教育是以物體畫教育為基礎的，是在物體畫基礎上的進一步提高。情節(jié)畫要求幼兒根據主題情節(jié)的需要把與之有關的物體形象恰當地安排在畫面上，表現出各個形象間的相互關系。（1）首先指導幼兒感知物體間的空間關系。
物體的空間關系包括現實的空間關系和畫面上的空間關系。觀察現實的空間時，可以引導幼兒觀察遠處的東西看上去模糊不清；近處的東西看上去清晰。而對于畫面的空間安排，則可以通過欣賞作品來了解，在觀察畫面上的空間時，可以分析畫面上各形象間的相互關系，主要的形象與次要的形象的大小比較、主要的形象安排在什么位置上、情節(jié)是怎樣表現的、畫面的背景是如何設置的、畫面上各形象的顏色與背景色是怎樣的關系、整個畫面看上去怎么樣。通過觀察，幼兒對空間關系的認識提高了，同時也發(fā)展了他們的空間知覺能力。但是要說明的是，在幼兒畫中時常有“透明畫”或“展開式”等幼兒所特有的表現，對于這種情況，教師應允許它們存在。
（2）情節(jié)畫教學中教師應通過各種形式突出主題。
添畫：可以有意識地根據形式美的原理為幼兒設計多樣化的構圖畫面，畫出其中一部分景物，或貼上一些形象，再讓幼兒圍繞主題在適當的位置上出另外一些景物或形象，從而使主題突出，畫面美觀。這種方法比較適合小年齡班的幼兒。
故事畫：給幼兒講述一些有趣的、有鮮明形象和簡單情節(jié)的故事，再讓兒童根據自己對故事內容的記憶進行描繪。故事畫可以是單幅畫的形式，也可以是連環(huán)畫的形式。
日記畫：幼兒根據自己一天中所經歷的、最感興趣的事情，用繪畫的形式進行描繪。情境探索畫：設置一定的情境，引導幼兒進行探索，并在探索的基礎上進行繪畫表現。（以上講解的是命題畫的概念及指導方法。接下來講解意愿畫。）。
二、意愿畫。
意愿畫是指由幼兒自己獨立地確定繪畫的具體內容、形式和表現方法，教師作為支持者協(xié)助他們完成的繪畫。由于意愿畫需要幼兒對自己在生活中的所見所聞和自己頭腦中想象的東西進行獨立的加工和改造，因而意愿畫的主要功能在于發(fā)展幼兒的想象力和創(chuàng)造力。同時，由于意愿畫是由幼兒自己獨立創(chuàng)作的，因而，意愿畫對教師指導的要求也更高一些。
1、首先給幼兒一個寬松的創(chuàng)作環(huán)境。
為幼兒創(chuàng)設一個寬松的創(chuàng)作環(huán)境，讓幼兒大膽地、不受拘束地畫他們心中想畫的東西，而不是交代過細，用各種各樣的條條框框去限制他們。
2、通過提問題、談話的方式幫助幼兒進行創(chuàng)作構思和表現。
對于意愿畫的創(chuàng)作，一些幼兒會覺得無從下手，這就需要教師幫助他們進行繪畫的構思，為此，可以通過提問題、談話的方式來啟發(fā)他們思考。在這一過程中，首先要確定繪畫創(chuàng)作的主題，即想畫什么。例如，幼兒在假期結束回到幼兒園后，畫第一幅意愿畫，就可以啟發(fā)幼兒思考：自己在假期做了些什么？什么事是最有趣的？在什么地方做的？當時的情景怎樣？是和什么人一起做的？他們都有些什么樣的裝束？當時每個人在干什么？做完這件事件后感覺怎么樣？當幼兒確定好繪畫的主題后，要引導他們思考如何表現這一主題，即怎樣畫的問題。一般可從造型、調色、構圖等方面啟發(fā)、引導幼兒進行思考，特別要注意的是，不能以自己的思考來代替幼兒的思考。同時，還要注意提問題和談話等啟發(fā)和引導活動都應該在幼兒動手創(chuàng)作之前進行。而在他們開始描繪之后就不要和幼兒進行談話。更不能用自己的描繪代替幼兒的創(chuàng)作，而只能在幼兒遇到困難時，及時地提供技術上的幫助和提示。
3、評價繪畫作品應注重創(chuàng)造性，但對待不同的幼兒要進行正面評價。
意愿畫教育的主要功能在于發(fā)展幼兒的想象力和創(chuàng)造力，因而教師在評價一幅意愿畫時應把作品是否具有想象力和創(chuàng)造力做為評價的標準。幼兒美術活動的創(chuàng)造力是指他們利用物質材料及過去的經驗重新組合材料，制作出對其個人來說是新穎的、有價值的美術作品的能力。這種創(chuàng)造力的評價采用的是個人標準，即對于幼兒來說，只要所畫的對其個人而方是前所未有的，那么就可以說，這幅作品是有創(chuàng)造性的。那種把幼兒美術作品中的技能是否精湛作為評價作品水平的高低的做法是不妥當的。
了。”
裝飾畫教學指導。
幼兒的裝飾畫主要是指兒童運用各種花紋、色彩在各種不同的紙形上按照形式美的規(guī)律進行裝飾。教師在指導裝飾畫的過程中要注意以下幾點：
1、通過欣賞的形式幫助幼兒理解裝飾的原理。
裝飾畫是一種規(guī)律性較強的繪畫形式，理解這些裝飾原理，有助于幼兒的裝飾畫的實際操作。例如對稱與均衡、對比與調和、節(jié)奏與韻律、連續(xù)與反復等圖案裝飾的法則，圖案花紋的變化、圖案構成的組織形式和圖案色彩的配置等圖案裝飾要素的變化規(guī)律，等等。對于這些內容的學習，可以通過欣賞的途徑來幫助幼兒理解：可以觀察欣賞自然界中所生成的裝飾美。例如。人所具有的對稱性、紅花綠葉所具有的對比性、水波紋所具有的節(jié)奏與韻律等。也可以在日常生活中觀察人造物品的裝飾美。例如，衣服、圍巾、手帕、花傘、臉盆、花瓶、碟子、地磚等的裝飾圖案，還可以欣賞專門的圖案裝飾畫。
應注意幼兒的年齡特征和他們的實際水平，用淺顯易懂的語言來引導他們學習一些知識與原理，切忌生搬硬套深奧的、專業(yè)的裝飾術語。
2、注意裝飾畫學習的循序漸進性。
由于裝飾畫的規(guī)律性較強，因而教師在引導幼兒學習過程中應注意學習的循序漸進性。這種循序漸進性表現在學習方法上和學習內容上。
在學習方法上，可先進行欣賞，多看多接觸，形成對圖案裝飾美的感受力，在頭腦中形成大量的表象，初步認識圖案裝飾美的規(guī)律。其次，可以進行蓋印章、貼樹葉、折疊染紙等游戲活動，用這種方法讓幼兒體驗圖案裝飾的法則，也體驗對稱與均衡、對比與調和、節(jié)奏與韻律、連續(xù)與反復的運用。在這些活動的基礎上，再讓幼兒進行圖案裝飾別致的創(chuàng)作。
在學習內容上，圖案花紋的學習可以從簡單的點開始，然后過渡到線和簡易的幾何圖形（如長方形、正方形、圓形、三角形、菱形等）的學習，最后學習一些自然界的花草、樹木、魚蟲和具有民族特色的花紋（如螺旋紋、羊角紋、云頭紋、回紋等）的學習。
圖案紋樣的組織形式可以是單獨的，也可以是連續(xù)的。連續(xù)紋樣中，以一個單位紋樣為基礎，向任何兩個相反的方向連續(xù)排列的形式。兩方連續(xù)只涉及到兩個方向，因而相對容易掌握。在此基礎上，再學習四方連續(xù)，即以一個單位紋樣為基礎，同時向上、下、左、右四個方向重復的排列形式。
在紋樣組織的基礎上，學習整個畫面的構圖。幼兒所學習的圖案畫面構圖可以為格律體構圖，這種構圖形式要求花紋排列的位置、距離、色彩等都是對稱的。也可以是不規(guī)則的構圖。無論哪種構圖都應注意紋樣的疏密配置和構圖中心的突出，使畫面看上去美觀。
在圖案色彩的學習上，可以通過欣賞學習什么是對比色（指不含相同顏色的諸色）、什么是同種色（是指色相同而透明度不同的諸色）、什么是類似色（指含有共同色的諸色）。然后學習圖案色彩的配置方法：同種色、類似色、對比色的配置。
3、避免重技法輕創(chuàng)造的做法。
由于圖案裝飾畫有較強的規(guī)律性，在教育過程中往往容易把注意力放在裝飾規(guī)律和技法的傳授上，而忽略幼兒的創(chuàng)造力的培養(yǎng)。這種做法是欠妥的。它違背了幼兒美術教育的根本宗旨。所以，對于裝飾規(guī)律和技法的講解應該簡明扼要，允許幼兒在掌握裝飾規(guī)律和技法的前提下充分發(fā)揮自己的主動性和創(chuàng)造性，逐漸形成圖案裝飾的遷移能力，使自己的裝飾能力得到提高。以上所述的是幼兒園常見的三種繪畫教育活動的實施要點。
如何指導小班幼兒正確涂色。
小班幼兒對涂色活動不感興趣；不會使用油畫棒正確的涂色，涂色方法不當；外界干擾的因素導致沒有規(guī)則涂色。
一定記得要涂滿，不能留下白點點。通過這首兒歌可以告訴幼兒涂色的要求及方法，這樣比枯燥的說教要好一點。
一、注重幼兒的涂色興趣。
我發(fā)現幼兒握蠟筆的姿勢五花八門，有的像握勺子一樣；有的將蠟筆一把抓……怎樣幫助幼兒掌握正確的握筆姿勢呢？擬人化的方式很適合小班的幼兒。先引導幼兒觀察蠟筆長的是什么樣子的，然后以小蠟筆的口吻邊示范邊介紹握蠟筆的方法?！拔矣幸粋€尖腦袋，小嘴巴，還有長長的身體，小朋友抱我的時候要將我的身體躺平，藏在手心里，讓我的小腦袋出來，讓我的小嘴巴和紙娃娃親一親?！边@一擬人化的示范和講解法不僅引發(fā)了孩子極大的興趣。
讓幼兒在游戲中進行涂色活動。游戲是幼兒最喜歡的活動，特別是小班幼兒，更離不開游戲。因此創(chuàng)設一個良好的游戲環(huán)境對幼兒的成長是非常重要的。凡是新奇的事物，奇特的東西都會使幼兒產生好奇心。幼兒受好奇心的驅使就會通過游戲活動來學習、成長。因此教師可以設置一些有趣的游戲。在這些有趣的游戲中，幼兒不但愉快地掌握了基本技能，而且對涂色活動也產生了濃厚的興趣。
小班的孩子年齡小，思維比較簡單、直觀,根據這一特征,老師應用生動的語言和豐富地肢體語言引起幼兒繪畫的興趣,應多選擇一些鮮明、艷麗的色塊，以吸引幼兒的注意力,在繪畫中形式要多樣,樹葉印畫、涂色等。鼓勵孩子們在繪畫活動中自由地表現、宣泄自己的快樂和悲傷，憤怒或愉快，用自己的情緒體驗去大膽表現，畫出美的作品。
二、注重幼兒的握筆姿勢。
從小班幼兒的涂色過程中我發(fā)現有些幼兒的握筆姿勢影響了他們的涂色技能的發(fā)揮。如：有的幼兒的蠟筆握起來是筆直的，所以涂出的色彩都是顯示得很細，像在寫字似的，所以當時就指導幼兒斜握著涂色，效果果然好了許多。但是幼兒自己的堅持性還有待提高。
當幼兒對握筆及涂色方法有了一定了解后，我就鼓勵幼兒學做“小小粉刷匠”，嘗試為小房子涂色，比一比誰刷的顏色最均勻，最漂亮。為了便于教師更好地指導，我就組織幼兒進行分組作畫，然后再交換。由于每組作畫幼兒少，指導起來更有針對性，如幼兒握蠟筆的姿勢、涂色的順序等，我們都一一提醒和指導。這里值得注意的是，針對幼兒能力的高低，教師對幼兒的指導也要有差異性，這樣更利每個幼兒獲得成功。小班孩子的動手能力相對來說還是比較弱的，所以能否涂在線內，還要看不同孩子的發(fā)展情況。教師切忌搞一刀切，而是應該在尊重孩子的前提下，盡量的引導孩子涂到線內，如果孩子的能力實在達不到，那么教師也不能勉為其難，甚至是厲聲批評，這樣對孩子發(fā)展是有害無利的。而這樣也很容易挫傷孩子的自尊心，致使孩子喪失對繪畫的興趣。所以老師一定要做到充分的尊重孩子，尊重孩子的個體差異。可能在有的時候，孩子涂色不好，個別的小朋友會嘲笑他，我想這也需要老師及時的引導與教育，讓孩子學會尊重他人，尊重他人的勞動成果，做到互相幫助，互相鼓勵！
三、
注重幼兒的學習方法及經驗的提升。
小班幼兒對色彩的感受力很強。應鼓勵幼兒大膽地選擇多種顏色作畫，不要用單一的色彩表現畫面，不要用生活中固定的顏色框架去局限幼兒的思維，如太陽一定是紅的，雞的羽毛一定是黃的等等。
涂色游戲對小班幼兒來說有一定的難度，要想涂得均勻、用力、而且在輪廓線內涂，需要做很多的練習才能成功的。但在指導中，教師的指導語言也是很重要的，怎樣將比較規(guī)范的規(guī)則講解成孩子聽得懂，能夠接受并樂意按要求去做，是比較難的。
如果孩子在顏色的選擇上，不是太合理或者說不是很美觀，做為老師，可以先傾聽孩子的聲音，聽一聽孩子是如何理解自己所選擇的顏色的，畢竟有的時候，孩子和我們的理解是大不一樣的；如果孩子說不出什么道理，或者孩子真的是在胡亂的涂色，自己也不知道如何選擇，那么教師可以以一種商量或介意的口吻，與孩子討論，如何才能使畫面更加的美觀大方。
3、4歲的幼兒對色彩已經有了一定的認識，會大膽的用色彩來表現自己的所見所想。但涂色只處于涂鴉階段，涂色不認真，所表現的內容經常出現一些大小不均勻的空白，這就要求我們加強對幼兒涂色的正確方法，以及握筆的正確姿勢。涂色的正確方法有：橫涂、豎涂、斜涂和圈涂等。只有把涂色的基本方法掌握熟練，然后根據不同的物體色彩表現，采用不同的涂色方法，才能達到好的效果。
色基礎，孩子的作品就會收到加倍的效果。不管多么稚嫩的勾線加上美麗的色彩肯定會是一幅有趣的、豐富的、充實的作品。然后再進行畫的基本技巧訓練，結合小班年齡特征，利用各種各樣的作畫方式（如撕畫、印畫、水粉畫等），鼓勵幼兒大膽作畫，加上五角星的獎勵，孩子們一定會喜歡上美術活動。在小班階段，很多孩子的作品都是隨意的涂鴉之作，沒有太多的構思和想法。評價的時候當然不能只著眼于他的技巧，應更多地去引導幼兒說出自己的創(chuàng)意，然后在技巧方面給予指導，這樣的作品才是真實而靈動的。
中班多種多樣的傘這個主題中第四周從傘想到的二級主題中有一節(jié)吹畫教學活動：會飛的“傘”——用吹畫的方法畫出蒲公英。
下面教師可以聽一段案例，借鑒其方法。案例：幼兒園一次吹畫活動教學嘗試。
吹畫活動就是用嘴或其他工具把滴在紙上的顏料水吹散開，形成畫面的一種美術形式。材料：顏料、毛筆、操作材料紙。在材料的準備上，用吸管來作為吹的工具，使幼兒的吹力能集中于一點，降低吹的難度。在我自己做范畫的時候，我覺得這個活動小朋友是很容易掌握的。所以，只是簡單地介紹了吹畫的方法?；顒娱_始了，小朋友看到了我的吹畫作品，一個個都很興奮，都想快點自己來吹一幅。在我講好了吹畫的方法和注意事項后，都迫不及待地,躍躍欲試?？粗麄冋J真的模樣，我想，這次的作品一定不錯?？墒堑任矣^察指導的時候，卻發(fā)現問題來了。因為小朋友平時很少進行關于肺活量的鍛煉，而我也沒有強調要用很大的力氣，所以，他們在吹的時候不會使勁，有的小朋友是怎么也使不出勁。一部分孩子的桃樹只有一個樹樁，而樹枝很少。于是，我馬上強調要用很大很大的力氣，并且要向紙的上方吹，也可以改變吸管的方向吹出不同方向的樹枝，并給個別幼兒再次示范。在我的及時引導下，幼兒的作品有了很大的起色，在最后的作品展示時，大多數的孩子都完成的任務，掌握了基本的吹畫方法。
活動結束后，我反思：如果我事先考慮到孩子們的年齡特點和運動的情況，在講解示范的時候再細一點、再詳盡一點，孩子就能更快地體驗到成功。但又一想，這樣讓幼兒在失敗的基礎上取得成功，是否會讓幼兒留下更加深刻的印象呢？如果不考慮時間的因素，我也可以讓首先吹畫成功的孩子來說一說“你是怎么吹出樹枝來的？”通過同伴的引領來影響，而不是老師的直接灌輸，這樣的方法可能更會讓幼兒接受。
第二節(jié)幼兒園手工教育活動的實施。
根據手工活動使用的材料的不同，把手工畫分為泥工、紙工、木工、布工等等。
如何培養(yǎng)幼兒在泥工教學活動中的創(chuàng)造性思維。
幼兒泥工活動是一種發(fā)展幼兒動手能力和培養(yǎng)幼兒空間想像能力的活動，其操作性、創(chuàng)造性很強。幼兒制作泥工作品的過程就是其操作、想像、創(chuàng)造、自我滿足的過程，泥工活動是培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造性思維能力的最佳手段之一。在泥工教學活動中培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力，應從這些方面考慮和入手。
一、轉變教育觀念。
（一）把創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)作為泥工教學的重要目標之一。
在傳統(tǒng)的泥工教學中，教師往往把泥工知識技能的傳授作為重要目標，強調的是教師的示范講解，孩子只是一味地模仿，教師評價孩子作品的標準是和教師的范例一樣不一樣，這種以傳授知識技能為中心的教學模式，使泥工活動方式出現了模式化，幼兒的泥工作品千人一面，缺乏創(chuàng)造性，忽視了給孩子提供利用已有的經驗，主動學習、創(chuàng)作的空間和機會，孩子的創(chuàng)造潛力沒有得到真正開發(fā)。培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力，教師首先要轉變教學觀念，正確認識泥工教學，泥工活動不僅僅是讓幼兒學習初步的泥塑知識和技能，更重要的是通過泥塑活動的過程誘發(fā)出幼兒無窮無盡的奇妙想像和創(chuàng)造欲望，憑借泥工活動幼兒可以自由地表現和抒發(fā)情感，從而培養(yǎng)幼兒獨立思考、獨立操作的能力，使幼兒的創(chuàng)造能力得到發(fā)揮。
（二）打破常規(guī)定式，鼓勵幼兒大膽想像創(chuàng)造。
要培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力，教師首先要打破常規(guī)定式，當孩子想像出新穎、離奇、不合常規(guī)的東西時，教師要及時予以肯定，鼓勵幼兒敢想、求異的精神。應該從小培養(yǎng)幼兒敢于想像、敢于創(chuàng)造的習慣，不怕做不到，只怕想不到，教師不要去限制孩子的思維，相反，要有意識地通過范例，培養(yǎng)、引導幼兒奇思妙想，創(chuàng)作出與眾不同的作品，使幼兒思維的獨特性得到發(fā)展。
二、轉變教學模式，適應創(chuàng)造性思維教學。
學模式不僅抑制了幼兒學習的主動性和積極性，而且剝奪了孩子自己探索創(chuàng)造的機會，阻礙了個體創(chuàng)造性的發(fā)展。我們應在創(chuàng)造性思維活動過程中，重視師生互動關系，以引導幼兒主動探索、積極思維，大膽創(chuàng)作的教學思路，形成一種新的泥工教學模式：其教學活動程序為：
1、教師提問，孩子根據已有經驗回答問題；
2、提出啟發(fā)性問題（激發(fā)幼兒發(fā)散思維），幼兒操作，教師觀察；
4、出示范例，拓展孩子思路；
5、幼兒創(chuàng)作，教師引導幼兒做出與別人不一樣的東西；
6、評價：包括幼兒相互欣賞作品，讓幼兒自己介紹作品，教師小結，著重從泥工表現方法的不同、思維的流暢性、變通性、獨特性等方面加以評價。這種教學模式激發(fā)了幼兒創(chuàng)造的欲望，培養(yǎng)了幼兒的創(chuàng)造性思維能力，為幼兒主動探索，積極思考，勇于創(chuàng)作提供了條件。
三、將創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)貫穿于教學活動的每個環(huán)節(jié)。
創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)，應貫穿于教學活動的每個環(huán)節(jié)。即活動前知識經驗的準備，活動過程中教師的引導，活動結束時對幼兒作品的評價。
（一）活動前準備階段。
在這一階段，尤其要注意豐富幼兒的知識經驗，幫助幼兒獲取經驗。
（二）活動過程中教師的引導。
活動過程中教師的引導要注意以下幾個方面：
1、范例的提供應具有創(chuàng)造性因素。
在創(chuàng)造性思維教學活動中，范例是拓展幼兒想像空間的重要手段，為了達到預期的教學目標，教師要精心設計范例，在提供范例時，要考慮以下幾個方面：（1）范例要為教育活動目標服務，激發(fā)幼兒創(chuàng)造性。
（2）范例要多樣化，便于拓展幼兒的思維，培養(yǎng)思維的變通性。
（3）范例造型簡單、色彩豐富、富于美感，便于喚起幼兒創(chuàng)作的欲望。
2、設計開放性問題，激發(fā)幼兒發(fā)散性思維。
教師在教學時，可提出一些諸如“圓像什么？我們可以用哪些方法來做圓”？之類的開放性問題，激發(fā)幼兒的發(fā)散性思維。
（三）活動結束時對幼兒作品的評價。
在對幼兒作品進行評價時，先讓幼兒自己介紹作品互相欣賞，互相講評，再由教師重點講評的方法，這樣才能極大地調動了幼兒的主動性和積極性。在教師重點講評時，抓住有創(chuàng)意的代表性作品著重點出作品的獨到之處，以誘發(fā)孩子的聯想，拓寬幼兒的思路，培養(yǎng)幼兒思維的流暢性、變通性、獨特性。
五、改變傳統(tǒng)的教學方法。
（一）泥工技能的方法。
泥工技能的掌握是幼兒表現事物的基礎，是幫助幼兒實現其創(chuàng)造性想法的手段。首先，改變過去教師示范，幼兒模仿練習的方法，采取“先探索——后練習——再鞏固”的方式，讓幼兒帶著問題如“三角形可以怎么做？”，自己動手去探索表現方法，尋找多種答案：三角形可以用搓長三根小泥棒連接起來做成，也可以用圓壓扁，用刀切去多余的部分做成，還可以做成方形對折壓扁……等等。這種教學方法大大調動了幼兒的主動性，激發(fā)了幼兒的思維。其次，一堂課不局限于傳授一種技能，教師針對幼兒想出的方法加以。
總結。
提取孩子不易掌握或容易忽視的技能著重演示幼兒集體練習不同的技能大大提高了孩子們的學習興趣通過多次練習幼兒逐步掌握了泥工技能。
（二）啟發(fā)幼兒做前說說，培養(yǎng)幼兒發(fā)散性思維和獨立構思的能力。
在泥工教學活動的開始環(huán)節(jié)，教師可以通過提出一些啟發(fā)性的問題，如“圓形朋友有哪些？“它像什么？”等等，鼓勵幼兒說得和別人不一樣?！白銮罢f說”，幫助幼兒打開了創(chuàng)作思路，培養(yǎng)了幼兒發(fā)散性思維能力。
了幼兒創(chuàng)造性思維能力的發(fā)展。
泥工活動對發(fā)展幼兒的創(chuàng)造性思維能力有著獨特的作用，要實現泥工活動的教育作用，關鍵在于我們教師要正確地發(fā)揮自己的主導作用，要設法調動起幼兒的主動性、積極性，幫助幼兒在泥工活動中獲得創(chuàng)造的快樂，促進幼兒創(chuàng)造性思維能力的發(fā)展。
如何指導幼兒的折紙技能。
一、從基本形入手，掌握折紙規(guī)律。
折紙有一定的規(guī)律，折紙作品都是在一定的基本形的基礎上，進行千變萬化構成不同的作品，根據這一個特點，我們在教幼兒折紙時，不能單個地教，而是要從基本形入手。在實踐中，我們覺得應該遵循三個原則：
a、循序漸進，由易到難。
孩子手指動作的發(fā)展是從不協(xié)調到協(xié)調，從協(xié)調到靈活。所以教孩子折紙應該由易到難，由簡到繁。在內容的編排上，小班的幼兒，我們選擇了對邊折、對角折和集中一角對邊折三種折紙基本形，雙正方形和三角形放到了中班，大班的幼兒，則選擇了菱形的折法。這樣編排充分考慮了幼兒的年齡特點和接受水平，不至于讓幼兒產生畏難情緒。
b、分類歸納，提高效率。
我將折紙內容按折紙基本形進行分類以后，折法相近的內容如“尖尖帽、紙杯、燕魚等”放在一塊教，可起到事半功倍的效果。
c、舉一反三，激發(fā)創(chuàng)新。
對中大班幼兒教會基本折法和有代表性的物體后，激發(fā)幼兒嘗試創(chuàng)新，鼓勵幼兒將學會折的物體變成老師從未教過的物體，充分發(fā)揮幼兒的主觀能動性。通過幼兒不斷的動手操作嘗試，有的幼兒將“衣服”變成了“椅子”，有的在雙三角形的基礎上折出了“氣球”??幼兒的想象力和創(chuàng)造力得到了進一步的發(fā)展。
二、相信孩子，讓幼兒獨立嘗試。
三、促進互動，給幼兒自己解決問題的機會。
在折紙活動中，幼兒肯定會出現不同的困難，你會的也許就是他不會的，他會的也許你不會，老師就是要促進互動，包括師幼，幼幼之間的互動，這種互動有時是互相幫助，有時也會是各持己見，相互爭論，教師應充分利用這種大小一致的意見，幫助孩子展開討論，實際進行比較，最終發(fā)現誰的方法最好，并給幼兒自己解決問題的機會。瑞吉歐教育理念中也指出：相互交流，認知沖突，合作活動是最佳的學習方式。
四、善于等待，允許幼兒再來幾次。
幼兒對折紙技能的掌握不是一次就行的，特別對于那些能力較弱，動手少的幼兒來說，一次根本不夠，我總是發(fā)現：活動評價后幼兒總還想問老師要材料，希望再折一個。如果利用孩子們的這種興趣，老師能做到善于等待，允許幼兒再來一次或幾次，讓幼兒進一步體驗成功經驗，亭受成功的樂趣，一定會起到更好的效果。所以作為教師在組織折紙教學活動過程中，不應該只考慮自己的目標意識，任務意識，更多的應該進入兒童的內心世界，去觀察，去傾聽，去了解他們關注什么、他們需要什么，他們愿意先接受什么，徹底地改變那種“以教師為中心”的孩子觀念，以廣博的知識，熟練的教育技巧贏得孩子們的喜愛。
五、把折紙教學滲透到各項游戲中。
折紙是項綜合性很強的手工游戲活動，把折紙活動融入到各項游戲活動之中是很有必要的。如折紙蝴蝶和繪畫結合，把折好的蝴蝶粘貼在畫紙上，再畫上柳樹、小花，形成了一幅風景畫，然后通過幼兒的想象力、創(chuàng)造力編了一個好聽的故事。
六、嘗試教學，提供機會，肯定進步，正確評價。
“先練后講”的嘗試原則：先練——是讓幼兒通過看一看、做一做、練一練、試一試來發(fā)現問題，解決問題，學習知識技能；后講——是教師給予幼兒操作者的正確指導、啟發(fā)，評價與鼓勵。我們?yōu)槊總€活動提供充足的圖示、材料，便于幼兒的嘗試操作。同時在教學活動中，為幼兒提供多樣化，多層次的操作機會。教師的指導語言應多說：你發(fā)現了什么秘密，你是怎么知道的，你去試一試等。教師要及時肯定幼兒的每一次發(fā)現，每一點進步。嘗試教學有利于培養(yǎng)孩子勇于探索、勇于創(chuàng)造、開動腦筋的良好習慣，它是培養(yǎng)孩子良好素質的一種途徑。
幼兒在折紙活動中常常會遇到困難，我總是先鼓勵幼兒自己想辦法解決，也可讓幼兒在評價時提出自己的困難，并鼓勵幼兒共同商量，從多方面探討解決的辦法。
總之，幼兒學習折紙要從幼兒的心理特點出發(fā)，制訂合理目標，提供折紙環(huán)境，選擇適宜方法，把它融入到幼兒一日生活中，使它成為幼兒喜愛的活動。只有這樣，折紙才能發(fā)揮它的作用，成為促進幼兒全面發(fā)展的有效手段。
高中美術學科知識教案篇二
本課屬于“設計·應用”類型課。把書封設計的學習與裝飾學生自己喜愛的書結合，通過設計自己喜愛書籍的封面《我喜愛的書》，掌握書籍封面設計的基本技巧，培養(yǎng)其設計意識。
編者沒有沿襲傳統(tǒng)的以具象圖形為主的設計形式，而是強化了借助文字圖形這個相對抽象的設計元素進行書籍封面設計的思路，突出以文字組合、變化、構成為主的設計方式。更多以文字造型、大小變化、位置安排、色彩搭配及組合圖形等方面來考慮設計，試圖把文字作為一種獨立的視覺圖形進行設計處理，讓學生從中體會到封面設計的一般性規(guī)律及表現要領。
這種設計元素的單純化、抽象化處理，可以促使學生更易于接受與掌握封面設計的規(guī)律性知識。在學習封面設計的同時，本課側重于提高學生字體設計的能力。
教材以學生作市場調查的圖片導入，讓學生到書店選購書籍、觀摩書籍封面，并將自己喜愛的書籍封面介紹給大家。通過調查、交流豐富學生對書籍封面的認識，在交流不同表現形式的書封設計資料的同時，教材提供了相關圖例，使學生討論時根據類別有所對照。教材還提供了書籍封面的展開圖片，使學生了解到完整的書封設計是封面、書脊、封底的統(tǒng)一設計，在設計時要認真綜合考慮。
文字的主次、疏密、虛實關系，以及文字的其他各種設計處理都直接關系到整個設計的效果，分析時應加以強調。教材對文字的版式組織布局也給予了重點關注。
把學習內容分為兩個部分，其一是采用對稱或均衡的布局形式設計書籍封面，其二是利用非均衡的布局形式設計具有個性的書籍封面，并提示可設計系列書封，教材提供了相對應的圖例，p3下圖還對圖例進行了簡要分析，使學生獲得更多信息。教材主體部分提供了學生學習過程中的相關照片，對設計制作時運用的材料、手法給予一定提示，用作學生參考。
教材設置的“活動一”是一個為其后續(xù)活動開展設置的教學準備活動，教師應當在課前提示學生更為明確的活動要求與方法引導，幫助學生從生活實際中獲得書籍封面設計優(yōu)劣與市場銷售狀況之間某種內在聯系的調查結果。讓學生親身感受到書籍封面對于書籍的重要性，從而激發(fā)主動學習的興趣。
考慮到封面設計均衡與否不宜成為前后兩個活動最為重要的區(qū)分點，教材“活動二”與“活動三”的設置在實際教學中或許會遇到一些操作上的困難。因為兩種版式布局都屬于同一知識層面，只是一個問題的兩個方面，沒有知識側重與難度上的明顯變化，如果調整為“活動一”側重封面版式形式美的學習，“活動二”注重形式與內容有機結合的封面設計，則更能體現教學的梯度和活動之間的內在邏輯與知識升華，也更易于明確兩個活動的不同教學側重點。
“評價建議”一欄學生可以進行自我評價，教師也可以根據學生學習實際狀況靈活設計，既要關注學生知識與技能的理解與掌握，更要關注他們情感與態(tài)度的形成和發(fā)展過程。
“資料庫”中對“封面設計”給予了解釋，同時提供一些印刷字體資料，給學生設計帶來幫助。如果能有一些作為圖形處理的字體設計，或許更能體現對教材主體的支持與呼應。
“學習大空間”中針對封面設計的一些相關知識進行介紹，讓學生了解書籍裝訂的形式。并提供特殊效果的書籍封面設計圖片，開闊了學生視野。
在現代設計中，許多的招貼設計比書籍封面設計更多運用了把文字作為圖形設計的表現方法。如果能夠在此展示幾件此類作品，進行提示，不但可以直接拓展學生的設計思路，開闊學生學習視野，還可以為課堂教學引入新的教學資源指明方向。
*能夠在調查與交流的學習活動中提高對書籍封面設計重要性的認識。
*能夠初步掌握書籍封面版式設計的要求與方法。
*能夠把文字圖形作為一種獨立的設計元素，設計自己喜愛書籍的封面。
課前布置學生選擇自己喜愛的一本書，用舊掛歷紙背面或較厚的單色紙包好作為課堂教學的準備。書本可選擇新發(fā)的教科書，也可選擇課外書籍，甚至可選擇主題相冊、隨筆日記等心愛之物。課堂教學中，教師組織學生以小組為單位交流收集的書封資料及調查結果，討論書籍封面設計的特性和不同表現形式，分析怎樣的`書籍封面更能具有市場吸引力。
通過交流進入學習情境。教師在學生討論的基礎上對書籍封面設計的相關知識進行歸納與總結，如書籍封面設計的表現形式通常以文字、繪畫、攝影、圖案為主，結合圖例講解，提示學生書籍封面設計是正、側、底面的統(tǒng)一設計，培養(yǎng)學生設計時的統(tǒng)一意識和全局觀念。
本課重點是利用文字元素進行封面設計，這里需要強調的是：文字在此不再只是作為一種進行識別與交流的語言符號而存在，更多被看成一種可以進行造型變化與設計的抽象圖形。但在教學中可以先不必考慮文字的圖形設計處理，而是強調文字的主次、疏密、虛實關系，以及考慮文字的大小、顏色、位置等因素的整體設計，讓學生基本把握封面設計的一般形式規(guī)律與設計要點。
為此，教學可以暫時把不同文字的語言符號差異忽視，先用不同形狀、大小、色彩的方形色塊替代，教學過程中可以展示以文字元素設計的不同風格的書籍封面，對應展示以方塊組合概括處理的設計圖例。通過欣賞、評價，激發(fā)學生興趣，建議把相同文字不同布局的書封設計作對比分析，使學生直觀感受不同構圖處理帶來的不同視覺效果，從而初步理解與把握形式美的一些法則。
教師對文字設計、處理手法要作相應提示，重在文字外形的設計，而不要過分強調復雜與難辨的裝飾。另外，顏色的恰當使用也是設計成功的關鍵，提示根據書籍的內容聯系色彩的象征意義來把握色彩，引發(fā)學生對以前所學的色彩知識進行回顧，在設計時綜合考慮。依據活動設置把文字的組織布局作為學習重點予以關注，安排圖示分析，并把不同布局效果的書封進行比較，重點分析與總結，在此基礎上學生再動手設計。
接著過渡到下一個教學內容，以不均衡的布局為主，強調形式設計與書籍內容的有機結合，然后學生嘗試設計。在條件允許時可以鼓勵學生考慮設計系列書籍封面。
學生作業(yè)可鼓勵其嘗試多種工具、手法設計制作，如水彩筆、鋼筆、水粉顏料等都能達到好的效果，手繪、剪貼、電腦繪制等形式也都可以。系列書封設計可以以小組為單位，選擇出其中最好的一個草圖或構想進行討論修改，然后集體協(xié)作設計制作完成。
評價環(huán)節(jié)提倡以學生自評、互評為主，教師把握評價運用，可將過程評價與結果評價相結合，有效發(fā)揮評價的激勵作用。
如果學校硬件條件允許，“活動二”可以設為借助電腦，直接利用已有印刷字體作為主體設計元素，嘗試書籍封面版式的設計。
文字設計中所指的文字應當包括漢字、外文字母及各種數字、字符等語言符號。教學中可以從漢字設計入手，也可從外文字母設計入手，甚至也可從阿拉伯數字或者數學、物理、化學等公式符號設計入手。
學生如果附近沒有書店進行市場調查，可以新學期發(fā)的各種書籍在同學之間進行調查了解，收集大家對不同教科書封面設計的喜好程度的意見，并通過簡單列表的方式發(fā)現大家喜好的緣由。如下表：
色彩版式圖形文字其他。
請在以下幾個方面填寫你認可書籍封面設計的理由。
在此基礎上，同學之間可以嘗試初步總結大家普遍喜好的書籍封面在設計上有何特點。思考為何獲得大家認可的理由。
教學內容中有字體的多種因素的處理問題，建議利用電腦課件展示一些變化的效果，會給學生更多信息與視覺沖擊。
教學過程可靈活把握，例如：
1.市場調查——交流討論——注重版式形式美的設計——形式與內容統(tǒng)一的設計;。
2.市場調查——交流討論——字體設計——書封設計(任選布局形式)——系列書封設計。
教學情境設置可有多種思考，例如教師可建議學生將自己最喜愛的書送給好朋友或捐給希望工程，激發(fā)學生學習的動力。
第一課時的教學中建議不必要求學生在書寫美術字上面下功夫，通過方塊替代文字在封面設計中的基本變化特點，引導學生更多關注文字在版式設計中的處理技巧。
第二課時的教學引導及練習要求都務必突出形式與內容的內在聯系，因為文字設計與圖形設計一樣，同樣可以表達書籍的主題與情感。
在整個單元教學的學生作業(yè)完成后，教師利用課堂教學時間提供一個適當的展示機會將十分有利于教學效果的提升。以小組為學習單位進行作品展示，將是一種激發(fā)學生學習競爭意識的有效教學手段。
由于一般常見的封面都是以圖形為主的設計，教師在“活動三”的展示介紹中引導學生對比書籍原有封面設計來介紹自己重新設計后封面的特點，有利于學生鞏固、升華借助文字圖形設計封面的方法，深刻理解封面設計中各種設計元素的運用技巧。
高中美術學科知識教案篇三
第一章中國美術史。
第一節(jié)原始時期的美術（彩陶）。
仰韶文化：人面魚紋彩陶盆馬家窯文化：舞蹈紋彩陶盆。
第二節(jié)夏商周美術（青銅器）。
青銅器：
第三節(jié)秦、漢美術（雕塑）。
帛畫：長沙馬王堆出土的“t”字形經幡帛畫。
雕塑：西漢霍去病墓石雕花崗石循石造型《馬踏匈奴》整體寫意。
秦始皇。
兵馬俑。
陶土。
“致廣大，盡精微”
生動寫實工藝美術：長信宮燈科學性、藝術性的結合；
（前三節(jié)的內容比較簡單，通讀一遍之后，重點記憶我列舉的作品，各個時期最重要的內容我用紅色標注了，分別是彩陶、青銅器、雕塑，你要記住代表作品。）。
第四節(jié)魏晉南北朝美術(石窟、顧愷之、謝赫)。
（從這一節(jié)開始要記準畫家的名字、特色、朝代及其代表作品等，如顧愷之南朝線條“春蠶吐絲”，注重“傳神寫照”，代表作品《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《烈女仁智圖》。我只標注最重要的，但是一定要通讀一遍課本?。?。
畫家：顧愷之、陸探微、張僧繇，繪畫論著：謝赫《畫品》“六法”分別是？石窟:（重點！每個石窟的代表作品最好是結合圖片記憶一下，網上都有圖片，一定要能分辨出是哪個石窟的佛像，記住最出名的就行！這個必須做，不可以偷懶哈！四大石窟，除了魏晉時期，唐朝時也有所貢獻，尤其是龍門石窟在唐代有奉先寺造像盧舍那大佛是佛像“本土化”的代表。）。
四大石窟甘肅敦煌莫高窟。
雕塑塑繪結合的技法，壁畫艷麗堂皇，“飛天”。
甘肅天水麥積山被譽為“中國彩塑藝術博物館”
山西大同云岡石窟曇曜五窟犍陀羅（印度人那樣）造像風格。
河南洛陽龍門石窟。
賓陽洞。
書法：王羲之書圣行書《蘭亭序》天下第一行。
第五節(jié)隋唐五代美術（人物、山水）。
（我將最最重要的畫家標成紅色，你一定要記住代表作品，有些非常鮮明的繪畫觀點也要記一下如張璪“外師造化，中得心源”！最好是能記住描繪這幅畫的一句話，如《虢國夫人游春圖》，不著背景，突出人物，衣飾華美，春意盎然。雖然我沒有列舉作品，但是每個畫家的作品在做選擇題的時候要能選出來！）。
人物畫：唐閻立本、吳道子（莼菜條、吳帶當風）、張萱、周昉。
五代顧閎中周文矩。
山水畫：青綠山水隋展子虔《游春圖》。
唐李思訓、李昭道父子。
宋王希孟《千里江山圖》。
水墨山水唐王維開創(chuàng)。
五代。
荊、關、董、巨。
花鳥畫：“皇家富貴，徐熙野逸”，“牛馬二韓”即韓干、韓滉書法：楷書“顏筋柳骨”
草書“顛張狂素”
第六節(jié)宋元美術（山水）。
花鳥畫：畫院宋徽宗。
人物畫李公麟梁楷。
風俗畫張擇端《清明上河圖》。
山水畫北宋山水李成、范寬（大山大水）。
郭熙“三遠”
米芾、米友仁“米家山水”
南宋山水“南宋四家”即李唐、劉松年、馬遠、夏圭。
元代趙孟頫。
元四家——黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚。
第七節(jié)明清美術（派別、稱號）。
山水畫。
明代浙派、明四家（吳門四家）、董其昌（繪畫主張）、清朝四王、四僧，代表人物及其作品，兩派畫風對比記憶！
花鳥畫明清時期，花鳥畫一改宋代工整寫實的風格，走向大寫意！
“青藤白陽”即陳淳、徐渭。
“揚州八怪”人物畫唐寅、仇英。
“南陳北崔”
波臣派書法：三宋。
建筑：皇家園林私家園林。
第八節(jié)近現代美術海派：三任、吳昌碩。
嶺南派：嶺南三杰、黃賓虹、張大千、傅抱石京津地區(qū)：齊白石。
徐悲鴻新國畫：林風眠、潘天壽、李可染、油畫：董希文。
第九節(jié)中國民間藝術。
以上為中國美術史全部內容，考試時為選擇題，多看幾遍書就行了！切記，一定要通讀教材哈，一開始可能會覺得枯燥，但理清頭緒之后就容易多了，最好自己按照時間脈絡做份筆記。此外會有幾道綱外題，比如關于攝影、建筑或者其他方面的，這是必然的，不要擔心，因為大家都不會！美術史部分會出一道簡答題，去年考了“徐黃異體”，今年有可能也會考某一派別或某一稱號，也有可能會考西方美術史的內容。
第二章外國美術史。
外國美術史一定要多讀幾遍，因為我們并不熟悉時間脈絡，尤其是第三、四、五節(jié)最重要，作者和作品要記準，作者的流派更是要分清！建議你列一個提綱，多看幾遍就能記住了！這一部分多以選擇題考查，頂多會有一個簡答。
第一節(jié)史前美術、古代美術。
史前：雕塑《維林多夫的裸女》、《手持牛角的裸女》。
巖畫。
西班牙阿爾塔米拉洞穴、法國拉斯科洞穴古埃及：金字塔、獅身人面像。
古希臘：雕塑《三女神像》、《擲鐵餅者》、《米洛斯的阿芙洛狄特》。
建筑能根據圖片選出對應的三種柱式古羅馬：雕塑《卡拉卡拉像》。
建筑《羅馬萬神廟》、《羅馬大角斗場》。
第二節(jié)歐洲中世紀美術。
中世紀是西方美術史的黑暗期，唯有建筑方面有所成就，記住代表性的建筑。
基督教：羅馬式美術。
比薩大教堂。
拜占庭美術。
圣索菲亞大教堂。
哥特式美術。
法國巴黎圣母院、夏特爾大教堂。
德國科隆大教堂。
意大利米蘭大教堂伊斯蘭教：泰姬·瑪哈爾陵。
佛教：
緬甸仰光大金塔。
第三節(jié)歐洲文藝復興時期的美術。
初期。
佛羅倫薩畫派喬托。
錫耶畫派。
杜喬。
早期。
三位大師布魯內萊斯基。
佛羅倫薩大教堂。
馬薩喬。
多拉太羅（又譯多納羅）。
盛期。
達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。
威尼斯畫派喬爾喬涅、提香尼德蘭。
凡·?？诵值堋?BR> 博魯蓋爾德國。
丟勒、荷爾拜因。
第四節(jié)巴洛克和洛可可美術。
巴洛克的每一位畫家、國別、代表作品、所屬畫派都要記??！尤為重要的是貝爾尼尼、倫勃朗、維米爾、委拉斯貴支。課本70頁第八題關于巴洛克藝術的特點和代表藝術家記憶一下！
洛可可的藝術風格、代表畫家及作品。
第五節(jié)19世紀美術。
第六節(jié)20世紀美術。
每個主義、畫家、代表作品要識記，能根據作品選出所屬主義，也能根據描述判斷作品的類別。相對重要的是野獸、表現、立體、超現實主義。
美術的語言：造型元素、形式原理（課本74頁答案背一下?。┟佬g的創(chuàng)作思想。
（理解為主）。
美術的社會價值。
（通讀之后，能做選擇題即可）第四章美術基本知識美術的分類，了解一下。
美術的相關技法理論，對于我們不太熟悉的概念，重點記憶！透視心點色彩三要素。
三、四兩節(jié)讀讀就行，不作為重點。
初中美術課程設計（課本95頁那一段，讀幾遍）；美術教師應具備的基本素質。
課本第一部分是比較基礎的內容，雖然瑣碎復雜，但多以選擇題考查，所以多看幾遍書就能記住。實在覺得枯燥的話，你可以借初中的美術課本看看，圖文并茂比較有意思，翻個兩三遍做基礎題就不成問題了！
第二部分教學設計。
第一章課程標準內容與解讀。
第一節(jié)以下列舉的必背！課程性質價值與內容p101美術課程的性質p102基本理念的內容p102設計思路的內容與解讀學習領域的劃分p105第二節(jié)多讀幾遍就可以，不需要背。
教學建議的內容，八條（p113）多讀幾遍，差不多會背就行！評價建議的內容（p113）不僅要背誦黑體字，小字部分也要反復讀！后面還會有單獨的一部分關于教學評價的，這是重點！
課程資源的開發(fā)與利用多讀幾遍，后面會有一章主講教學資源的，背誦那里的內容。
美術教材編寫的原則，五條（p115），背！另課本強化訓練的題目一定要背下來！
第二章教學設計概述。
這一章在考試時以主觀題為主，特點和原則多考查選擇題，要以理解為主，對于后面寫教案有所幫助！
第三章教學目標重難點及教學準備。
教學策略的特點、選擇原則還是要多讀幾遍，理解透徹。
常用的教學方法，這個是重點，寫教案的時候會體現出來！現代化教學（135整頁）讀幾遍！
第五章美術教學過程（重中之重，難中之難）。
次重點第一、三節(jié)反復讀幾遍，重點第二節(jié)，明確教學環(huán)節(jié)包括哪些，課本上每一環(huán)節(jié)都有表述，一定要多看幾遍，黑體字尤為重要！最重點第四節(jié)??！編寫教案的流程一定要能默寫下來，考試最后一題就是寫一篇教案，每個環(huán)節(jié)都必須有！實在不好理解的話，你就把課本148頁的教案案例多看幾遍！
教案是最為大型的一道題目，大約能占30分左右呢！所以一定要能寫一篇要素齊全的教案，內容倒是其次，主要是寫的是否完整，教學安排合理即可！考試的時候我們普遍覺得時間倉促，最后一題寫起來有些慌亂，所以平時一定要多練一下，在心中形成一套模式，考試的時候就容易多了！課本第二、三、四章都是為寫教案鋪墊的，一定要理解，課本上的教案最好是都看看，對于自己寫教案有很大幫助！
第六章教學資源。
第三部分教學實施。
第一章教學實施概述學習任務的安排（p172）、教學實施的原則（5條），視覺性原則下面的前兩句話也要背下來。
第二章美術課堂的教學藝術。
這一章以案例分析題為主，黑體字都要背下來，小字多看幾遍就行。最重要的是自主合作探究學習方法，p203上面的那段話要背下來！
第三章美術教學的現代化。
多媒體教學的優(yōu)勢及問題（以簡答題準備），第二、三節(jié)看看就行！
第四部分教學評價（去年考了一道簡答題、一道案例分析題）。
第一章美術教學評價概述。
黑體字全背！功能、分類、存在問題！
第二章美術教學評價的應用與反思。
黑體字全背！重點記憶美術課程評價的建議、怎樣評價學生的美術作業(yè)。對于學生檔案袋要理解一下，以防在案例分析題中出現。
這一科考試整體來說，還是比較容易的，因為美術史方面的基礎知識我們還是比較了解的，考試時的簡答題和案例分析題還都不太難，得高分不容易，但是也都有話可說！最重要的還是最后一題的教案，有好多人因為考試緊張、時間緊迫，會丟掉一兩個環(huán)節(jié)，所以我建議做完選擇題和簡答題，立即寫教案，因為案例分析題拉不開差距！在時間允許的情況下，簡答和案例題多寫一些內容。
考試題型。
選擇題、簡答題（好像是4道。記不太清了）、案例分析題（2道）、教學設計題（教案）。
高中美術學科知識教案篇四
：知道甲骨文，金文等字體，知道漢字的演變;以司母戊鼎為例，了解中國古代青銅工藝成就。
1.知識與能力：知道什么是甲骨文，了解甲骨文與漢字的關系;認識司母戊鼎，了解青銅工藝。培養(yǎng)學生搜集文物并進行研究的興趣;培養(yǎng)學生鑒賞能力和想象能力。
2.過程與方法：通過材料分析，了解甲骨文與漢字的關系;通過搜集資料，了解司母戊鼎;通過文物欣賞，培養(yǎng)鑒賞能力。
3.情感態(tài)度價值觀：感受中華民族的燦爛文化，培養(yǎng)健康的審美情趣。
：(1)重點：甲骨文;司母戊鼎
(2)難點：漢字的演變;青銅工藝
1導入：播放《王懿榮與甲骨文》flash動畫，我們今天就一起來學習一下甲骨文和同一時期聞名于世的青銅器。
2自學探究：(1)什么是甲骨文?什么是金文?
(2)我國有文字可考的歷史開始于何時?
(3)青銅器是怎樣制造出來的?
(4)目前我國已發(fā)現的最大青銅器是什么?
(5)青銅時代是指我國的'哪幾個朝代?
3合作探究：(1)材料分析：分析甲骨文與漢字的關系，了解甲骨文是現代漢字的起源。
(2)趣味識字：展示一組甲骨文，請同學試著寫出相應的現代漢字。
(3)推理想象：想象青銅器的制作過程;推理青銅器為什么沒有大量用于農業(yè)生產?
(4)重點介紹：上講臺展示課外搜集到的司母戊鼎資料;
出示圖片，設置情境題“假如中國歷史博物館聘請你當解說員，請你用一分鐘左右的時間向參觀者介紹司母戊鼎”
(5)文物欣賞：出示一組青銅器圖片(四羊方尊;銅象尊;大盂鼎;西周散氏盆)
說一說他們各有何用途?美在什么地方?
1.課文很多生僻字，應該幫助學生注音。
墟xu戊wu盂yu鉞yue爵jue懿yi
2.趣味識字：應教給學生一些識別方法。
3.司母戊鼎：學生查詢到的資料很多，應指導學生如何選擇性展示。還可多叫些學生解說和介紹。
高中美術學科知識教案篇五
1．d【解析】“夫畫者，成教化，助人倫”論述了繪畫的社會功能問題，突出強調了繪畫的社會教育意義。張彥遠提出此言論，他認為繪畫的教化作用有助于人的發(fā)展和倫理道德的弘揚。
2．下列選項中，不屬于美術視覺元素的是()a．面b．體c．材質d．節(jié)奏。
5．a【解析】此圖是《清明上河圖》中的一部分，《清明上河圖》是北宋時期張擇端所畫的風俗畫作品。
13．a【解析】黃色與紫色是互補色，當黃色的光線照射物體的時候，物體的受光面受光的照射會呈現出與光源色一致的色彩傾向，但在物體的暗面會出現光源色的補色。
15．b【解析】體現時代性、基礎性和選擇性，滿足學生發(fā)展的需求，這是高中階段美術課程的基本理念。
17．b【解析】在普通高中美術課程九個模塊中，選修一個模塊，修習18個學時可獲得1學分，每個高中學生在三年內必須修習3個學分。
18．b【解析】鑒于“美術鑒賞”對高中生形成美術鑒賞能力、提高美術素養(yǎng)具有主導性和基礎性的作用，因此建議在3個學分中采取“1＋2”的選課策略，即鼓勵學生先選修“美術鑒賞”，以獲得1學分，再在其他系列內容中任意選修兩個模塊獲得另外2個學分。
d．掌握中國山水畫中干、濕、濃、淡筆墨技巧。
21．c【解析】教案的設定不是為了設置師生間的對話細節(jié)，這樣的教案會顯得繁瑣而不具有價值。
d．關注自身耐心、專注和計劃性品質的養(yǎng)成23．d【解析】自身耐心、專注和計劃性品質的養(yǎng)成，可以作為學習成就，但不適合作為學習要點。
24．d【解析】在《中國陶瓷藝術》鑒賞教學中組織陶藝設計比賽是不恰當的做法，設計比賽不適合在鑒賞教學中運用。25．現代媒體藝術鑒賞教學中，不恰當的做法是()a．引導學生分析藝術形式與技術手段b．共同討論作品深層文化意蘊c．學生學習運用動畫制作的技術和程序d．自主討論分析作品的內容與主題25．c【解析】略。
26．普通高中美術課程教學評價中，不恰當的做法是()a．讓學生參與教學評價。
26．d【解析】普通高中美術課程教學評價中，注重學生的參與性，結合學生的學習過程進行評價，不能以專業(yè)的眼光來衡量學生學業(yè)的優(yōu)劣與好壞。
二、簡答題（參考答案）。
27．理解西方現代美術思潮與流派中的“野獸派”。
27．野獸派是20世紀最初10年首先在法國興起的，代表人物有馬蒂斯。野獸派畫家從高更、凡·高的藝術經驗出發(fā)，以強化的色彩來作為表現自我意象的工具。野獸派繪畫有著鮮明的風格特點：色彩單純明亮，用盡可能接近原色的顏料作畫，不畫陰影，對抗透視，用筆放達率真，感情強烈。這些繪畫雖然也直接面對客觀對象作畫，卻并不寫實，而是追求迸發(fā)性的視覺沖擊力。
28．簡述《普通高中美術課程標準(實驗)》中美術課程系列與模塊的具體內容。28．為了滿足學生多方面發(fā)展的需求，普通高中美術課程設置了美術鑒賞、繪畫·雕塑、設計·工藝、書法·篆刻、現代媒體藝術五個學習系列，供學生自主選擇。同時，這五個內容系列又分為九大模塊，即美術鑒賞、繪畫、雕塑、設計、工藝、書法、篆刻、攝影/攝像、電腦繪畫/電腦設計九個模塊。29．簡述常規(guī)說課的主要內容。
29．說課要求“六說”，即說課標、說教材、說學生、說教法、說訓練、說程序。(1)說課標包括說所選課題在本科教學中的地位和作用及根據“地位”和“作用”制定的本課題的學習目標；(2)說教材，主要說對教材內容的理解、分析和處理，包括理論上的理解，知識點的解析等；(3)說學生，主要是分析學情；(4)說教法，主要說明教學方法及教學手段的選擇和運用；(5)說訓練，主要說明訓練的目的、訓練方式和訓練題目的設計；(6)說程序，說明整堂課的教學流程，即各個教學環(huán)節(jié)的實施過程。
30．《普通高中美術課程標準(實驗)》中的評價建議是什么？
30．(1)提倡多主體評價；(2)注重表現性評價；(3)注重質性評價，提倡成長記錄評定；(4)采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè)，包括分數或等級、評語、等級與評語相結合、座談、學生作品展示等方式；(5)建立促進美術教師成長的評價體系；(6)建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長等共同參與的評價制度。
三、
案例分析題（參考答案）。
31．《抽象藝術》鑒賞教學中，老師為了提高學生的學習興趣，采用了別樣的教法。先是讓學生觀看“猩猩作抽象畫”，然后講解人人都可以成為抽象藝術大師，最后讓學生充分發(fā)揮自己的想象進行抽象畫創(chuàng)作。這時有的學生將紙貼在墻上，將裝滿顏色的瓶子砸在紙上；有的學生將空雞蛋殼里灌滿顏色，然后將雞蛋摔在放在地上的紙上；還有些學生直接將顏色甩在鋪在桌子上的紙上??對案例教學進行評價與分析。
31．老師想提高學生學習的興趣，采用別致的教法，老師最初目的是好的。但抽象繪畫不是任意涂抹的藝術，而是經過了畫家長期思考、構思的結果，作品中凝聚著畫家的思想或情感。即使看似隨意的作品也是經過畫家無數次試驗、思考的結果，其內涵絕對是畫家可以掌控的，并非失控、偶然的效果。老師傳授給學生對于抽象畫的理解信息存在一定的問題。
普通高中美術課程雖然對不同模塊的教學采用不同的授課方法，對于具體技法課的學習允許給學生一定的想象與發(fā)揮的空間，但老師要能適度地對課堂秩序進行合理化的調控，并且在練習中要愛惜公共財物。
從教學過程的角度看，老師還應該在學生發(fā)揮自己想象進行抽象畫創(chuàng)作之前，利用多媒體教學，給學生展示大師的繪畫作品及相應的過程或老師進行示范，讓學生對抽象畫的概念有個準確的認識，能正確區(qū)分抽象藝術、寫實藝術、意象藝術。32．《靜物色彩》課中，徐老師提供了寫實大師的范畫和評價標準，評價標準涉及固有色、環(huán)境色、條件色等。有學生問：“按照馬蒂斯的方式創(chuàng)作行不行？”徐老師轉念一想：“都是大師的作品，為什么不可以呢？”因此，引出了多元的色彩評價標準。學生討論、選擇各自喜歡的風格進行創(chuàng)作，學生的學習興趣提升了。老師要求學生按作品借鑒的風格展開評價。但其他教師認為徐老師打破了原有的教學過程和學習目標設置。
談談對徐老師改變評價標準這一做法的理解。(12分)有些教師認為徐老師打破了原有教學進程和學習目標的設置，較欠妥，你是怎么認為的？(8分)32．首先，我們應該肯定徐老師的這種做法，《普通高中美術課程標準(實驗)》中強調要根據《普通高中美術課程標準（實驗）》、教學實際和學生的情況，制訂具有開放性、能促進學生發(fā)展和改進教師教學的以及推進普通高中美術課程不斷發(fā)展的評價指標。徐老師能運用教育機智，對學生的臨時問題給予恰當的解釋和安排，這是符合一個優(yōu)秀教師的標準的。
徐老師打破了原有教學進程和學習目標的設置，這在傳統(tǒng)美術教學中也許不是一節(jié)優(yōu)秀的美術課，但現代課程標準提倡教學過程中表現性評價、過程性評價的實施，更注重學生學的過程和教師教的過程的結合，從材料中看，很明顯，學生們選擇各自喜歡的風格進行創(chuàng)作，學生的學習興趣提升了，因而徐老師的做法也是可行的。但要視具體情況而定，不能隨意不加原則地改變原有教學進程和學習目標的設置。
四、教學設計題（參考答案）。
33．根據對《中國畫之寫意畫》知識的掌握，選擇一個角度作為一節(jié)課的課題，編寫一份教案。
要求：(1)寫一篇規(guī)范完整的教學簡案。
(2)恰當設定本課的教學目標、教學重點和難點。(3)合理地設計學習活動和作業(yè)要求。(4)設計至少三個課堂提問。
(5)對整個教案或部分環(huán)節(jié)作出設計說明。33．中國寫意畫的筆墨情趣【教學目標】（1）通過學習了解中國寫意畫的特點，熟悉寫意畫的工具材料、表現方法，掌握寫意畫的用筆、用墨的技巧，并能基本運用到臨摹或創(chuàng)作中去。
（2）通過對中國寫意畫的學習，認識中國畫在傳統(tǒng)文化中的重要價值以及在審美中所具有的獨特魅力。能夠多層次、多方向地獲得有關中國寫意畫的歷史、文化、審美等方面的信息，并根據這些信息進行思考、分析、表達，提高學習中國畫的興趣。
【教學重難點】寫意畫的特點及用筆、用墨的技巧。
以觀察、分析、比較、教師示范、學生練習體驗等方式貫穿教學，欣賞、解讀作品與閱讀課文有機地結合起來。注重將學生的個人體驗滲透到教學中，并通過討論引導學生對個人體驗進行梳理、綜合，使學生自己能總結出中國寫意畫的審美價值，對于教師傳授的表現手法、執(zhí)筆方法、用墨方法，學生應普遍嘗試，并能運用到臨摹或創(chuàng)作中去?！窘虒W過程】略。
高中美術學科知識教案篇六
通過本課的教學，使學生對現代工業(yè)設計的內容、特點及其社會作用等，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識、陶因情操，培養(yǎng)對現代工業(yè)設計的欣賞能力，提高藝術欣賞水平，樹立正確的審美觀點。
重點掌握有關現代工業(yè)設計的一些基礎知識，特別是工業(yè)設計與一般工業(yè)產品技術設計的主要區(qū)別，以及現代工業(yè)設計在現代社會中的主要作用。難點是本課內容涉及面廣，學生在短時間內難以理解，因此，將本課的內容減少，降低難度，同時，可充分發(fā)揮學生的思維，由學生自己去設計，把自己審美的標準表現出來，并要求部分學生講出為什么這樣設計。
導入新課。
吃和喝是人類的最基本的要求。當遇到無法用嘴或手接觸到水源時，動物會跑開去尋覓新的用嘴巴直接可以喝到的水源，但是人類會怎樣?(動腦去創(chuàng)造可以延伸手或嘴的工具)。吃，可以充饑，然而人類卻沒有滿足生吞活剝的充饑行為，而能鉆木取火，以化腥躁。于是逐漸形成了食文化。但是人類有沒有滿足?(學生回答)。
教師小結：人類并沒有滿足加長手臂的工具獲取現成的水源，則設計出各種各樣的鉆井工具，并將井設計的更加理想，以防污染和水的流失。喝水的工具也使其美觀和使用相結合。有的還被設計成滿足特定的場合使用，如祭祀或禮儀。人類為滿足需要不斷思考和不斷實驗，在這過程中，人們發(fā)現手工制作的局限，速度慢。人類是怎樣去解決的?(機器化生產)。
講授新課。
今天，我們就來了解一下現代工業(yè)設計。工業(yè)設計孕育于十八世紀六十年代英國工業(yè)革命之后。當時出現了大批機器生產的工業(yè)產品。由于只追求速度而忽略了外表藝術效果，使當時的產品外觀丑陋，用材不合理，難以引起消費者的興趣，當然也就難以適應商品競爭。從而引起有關人士的注意，開始注意工業(yè)產品的外觀設計。因此，英國通過講座或成立學校等辦法做了一系列有效的工作。德國、奧地利等國家也受到影響。到了二十世紀二十年代，德國的"包豪斯"成為西方現代工業(yè)設計運動的搖籃。包豪斯在為"大眾而設計"的知道思想下，以現代生產、現代材料、現代生活為主題，設計了許多優(yōu)秀的工業(yè)產品。如1928年馬塞爾·布羅伊爾設計的鋼管椅(學生欣賞講出體會)。
教師小結：布羅伊爾是現代工業(yè)設計史上公認的家具設計大師。他從自行車的鋼管得到啟發(fā)，采用鋼管、皮革和紡織品結合，設計出大量功能良好，造型現代化的新家具。包括椅子、桌子、茶幾等家具，受到世界廣泛的歡迎。他的第一張鋼管椅子是在1925年產生的，為了紀念他與老師現代抽象繪畫的創(chuàng)始者瓦西里_康定斯基的友誼，他將椅子命名為"瓦西里椅子"。這些產品用現在的眼光來看，似乎沒有什么新奇，但是，這些金屬與帆布結合的椅子、金屬與玻璃結合的燈具，便于機器加工的簡潔的造型，排除一切繁瑣裝飾的藝術手段，卻為我們敲開了現代工業(yè)設計的大門。課本上的椅子是其1928年設計經過改造的鋼管椅子，最大的特點是把椅子的四只腳換成兩個s型的支架，減少了原來設計的許多接頭，同時，坐上去的時候會有一點彈性。造型簡潔單純。
對于工業(yè)設計，各國的理解各不相同，但無論怎樣，工業(yè)設計是現代機器大批量生產的產物，是一門藝術與現代科學技術密切結合的學科。它涉及的領域主要包括兩個方面：一是工業(yè)產品設計;二是為產品競爭服務的視覺傳達設計。盡管各國對工業(yè)設計的范圍的理解不盡相同，但作為工業(yè)設計的主要任務--產品設計則都是一致肯定的。其實就是實用和美觀兩則的統(tǒng)一。比如，像電話，在開始造型和紋飾煩瑣，撥號是轉動的，反映當時的審美觀。但是在使用過程中人們發(fā)現使用不方便，于是出現了現代的直接撥號的電話。(學生舉例)所以工業(yè)設計人員和一般的工程設計人員是有區(qū)別的，工業(yè)設計師在設計產品時，著眼于產品的外觀(造型、色彩、裝飾等)所體現的審美特性與產品功能的統(tǒng)一，而一般工程設計人員設計產品主要考慮產品的功能，產品的外觀是否符合審美要求，以及功能與審美能否統(tǒng)一，不是他追求的目標。正是這種對審美的追求界定了工業(yè)設計師與一般工程師的區(qū)別。工業(yè)設計師的任務絕不僅僅是工業(yè)產品表面的美化裝飾問題，而是涉及到產品的功能要求和產品外觀的藝術設計的統(tǒng)一。為了做到這種統(tǒng)一，他還需要充分考慮到產品使用的材料和技術，以及設計的獨創(chuàng)性。凡是較好地體現了這些方面的和諧統(tǒng)一的產品，就是優(yōu)秀的產品，其設計就是優(yōu)秀的工業(yè)設計。
以汽車造型設計為例，它的造型具有科技和藝術的雙重特征。常見的各種轎車，其造型極為簡潔、流暢，使人感到它具有的高速、靈活的性能和鮮明的時代感。而常見的載重汽車和大客車則表現出一種堅挺、渾厚的造型，給人以力量、雄勁之感。這種不同的造型效果，是產品具有不同功能的反映。轎車以高速度、機動性強為主要特征，在造型設計中要以流體力學為依據，減少外裸部件，外觀光滑平順，降低車身高度，增強穩(wěn)定性，使車身呈流線型，以此盡量減少空氣阻力，提高行駛速度，表現出現代轎車共同的造型風格。載重汽車、大型客車是重載運輸工具，具有功率大，越野性能好的特點，造型上表現出粗獷的氣派，顯示了力量感。
這說明工業(yè)設計所追求的產品造型與使用功能是緊密相連的，不是忽視產品的功能去片面地追求所謂造型的藝術性。生活中常見的一些不合理的設計往往就是因為脫離了產品的功能去追求所謂造型的藝術性。例如我國城市街道上常見的一些小熊貓、青蛙、獅子等動物形象的廢物箱造型，就是忽視功能單純追求藝術效果的結果。它的設計缺乏起碼的依據(如城市街道設施的特點、人流計算、容量計算等)，也不能滿足起碼的設計要求(如便于投入，便于清理等)，結果造成垃圾外溢，難于清理的污染源，同時又褻瀆了可愛的動物，破壞了城市景觀。
通過上述分析，可以認識到，工業(yè)設計乃是一種為滿足人類自身不斷增長的物質生活和精神生活雙重需求而進行的創(chuàng)造性勞動。隨著現代科學技術的迅速發(fā)展、技術與藝術的結合，不斷地創(chuàng)造和發(fā)明了一系列新的工業(yè)產品。這些產品不僅解決了人類生產勞動和生活中的許多難題，大大地改善了人類的生活條件和生活質量，而且能夠引導人們步入新的生活方式。
日本著名工業(yè)設計家、世界工業(yè)設計聯合會前主席榮久庵憲司先生在中國1991年國際工業(yè)設計研討會上演講時談到什么是設計時指出："設計就是解決如何將人們的某種需求、愿望、理想，通過創(chuàng)造某一物件而加以具體的實現。""這里所指的人們的需求、理想和愿望的實現與滿足，不僅包括一般的物質功能、使用功能方面的滿足，同時包括人們精神上的滿足，即產品在造型、色彩、宜人性方面給人以舒適和美的享受等。"由此可見，現代工業(yè)設計擔負著推進人類文明發(fā)展的崇高使命，它的永不衰竭的推動力是人類的不斷的發(fā)明與創(chuàng)造。
學生練習：設計生活中接觸到的生活用品，沒有調查就沒有發(fā)言權嘛!對于其特點一定會比較熟悉，這當中肯定有不完美的地方，比如象現在同學們家的電視機架，非常笨重，上次我看到朋友家的電視機架是用鋁合金做的，幾十分鐘就可以安裝好，而起結構簡潔美觀，與現代的家具相結合，非常美觀?，F在我們就把他表現出來，來個異想天開大發(fā)明。
要求：實用和美觀相結合。如果有時間，選擇優(yōu)秀作業(yè)要求學生講出構思。
高中美術學科知識教案篇七
一、教材分析：《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中，逐步提高其藝術鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。
（1）通過教學，幫助學生了解美術的范圍、性質，美術各門類的特點和中外美術發(fā)展的大體脈絡。
（2）幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規(guī)律。重在理解、貫通，養(yǎng)成獨立分析能力，而不在于記住個別結論。
第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識，從而培養(yǎng)學生對美術的興趣、愛好，受到審美教育。
二、學生分析：大部分同學初中根本沒上過美術課，對美術課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用，一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。
三、知識目標：使學生了解美術范疇，建立“大美術”觀念。
能力目標：使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養(yǎng)學習美術的興趣。
四、教學重點：培養(yǎng)學習興趣，掌握鑒賞方法。
五、教學難點：應用該方法進行練習。
六、教學方法：激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法。
七、教學過程：（課件展示）。
1、導入。
2、新授。
美術的范疇。
板書繪畫工藝。
美術雕塑書法。
建筑篆刻。
各種類型課件出示一作品，請學生辨析。
3、了解美術史、美術理論的基本知識。
小組討論：
學生簡單表述，結合圖例。
美術鑒賞的方法。
對不同作品進行比較研究（板書）。
4、學生自學過程，進行簡單練習。
選擇一插圖作品進行鑒賞，強調個性。（教學難點，對學生任何淺顯觀點教師都應以鼓勵為主）。
小結。
美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
5、布置作業(yè)。
書后練習。
在現實美術鑒賞教學中，我們發(fā)現許多現象，這其中一部分學生對老師所講內容非常了解，甚至有比老師還熟悉的感覺；也有一些學生就不行了，老師講得非常辛苦，可學生卻似乎沒什么反應，這其中重要原因是因為我們老師對自己授課的學生還不夠了解。我們的教學對象是一個非常復雜的組合體，他們在美術方面的知識的差距是非常大的。
教學對象的復雜性決定了分類教學的必要性，教學對象的復雜性體現在各不同學校的情況不同上，而美術鑒賞課教學只有適應不同層級不同類別的教學對象，才能獲得事半功倍的效果。
不同地域的人，不同中小學校畢業(yè)的學生，其美術的基礎往往表現出驚人的差異，所以，不同地區(qū)，面對著不同學校的畢業(yè)生，采用分類教學，將極大地增進授課的針對性。
我們老師首先要從教學目標的制定上下功夫，教學目標是預期的學生學習結果，老師要利用目標指導教學過程中各種技術的選擇與應用，指導教學結果的測量與評價，指引學生學習。分類分層次教學應結合高中美術鑒賞教學大綱的要求與學生差異，不同的地區(qū)設定不同的目標。
老師是課堂教學的主導，分類教學能否使因材施教成為可能，能否切實提高美術教學課堂教學質量，關鍵在于是否有一支數量充足、業(yè)務精通、經驗豐富的教師隊伍。為解決這一問題，一方面要抓好師資培訓工作，穩(wěn)定和擴大美術專業(yè)教師隊伍，另一方面要充分利用現有學生資源，如請優(yōu)秀的學生帶動較差的學生；另外，集體備課的普及，也將大大緩解師資緊張這一矛盾。新的教學模式的實施，對教師的素質也提出了更高的要求，雖然教師面對同一班級教學對象的壓力大大緩解了，但不同區(qū)域層次、不同班級的學生出現也要求老師改變過去那種同教學目的、同一重點難點、同一評判標準的教學模式，教師應在因材施教上狠下功夫，導學要做到精講、對路、有啟發(fā)、盡量把“教”的活動變?yōu)閷W生“學”的活動。
教科書是學生獲取知識的主要來源，高中美術教材是根據不同線索編寫的，它不可能體現地方特色，它只是具有較強的指導性卻不具有較好的適用性，只有經過我們教師的結合自己所處學校學生的具體情況再加工，才能保證教學的針對性和實效性。不能做到這些，因材施教就是一句空話。因此，美術教師要不官提升自己的研究能力，要投入更多的時間和精力，作大量具體而細致的調查研究工作，要調查當地學生美術課是否正常授課等現狀，建立各中小學的美術教學實際情況調查檔案，編寫出符合地方特色的美術鑒賞校本教材，這才是美術鑒賞課教學改革的當務之急。
秘共性、階段性與發(fā)展性的統(tǒng)一，真正體現了“以學生發(fā)展為本”的教學思想，體現了“教是為學服務的”教學宗旨。
高中美術欣賞教學為發(fā)展學生整體素質服務：以學生發(fā)展為本，注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。隨著高中新課程改革的不斷深入，創(chuàng)新教育隨之步入課堂。這就要求我們教師必須轉變傳統(tǒng)思想觀念，充分利用各種教學手段以及教學資源來適應新的課程改革標準。新的課程標準和以往的教學有了非常大的變化，這不僅表現在課本內容的編排上，更多的體現在教學的形式將打破舊的傳統(tǒng)模式，創(chuàng)新教學將粉墨登場。
高中美術鑒賞課是讓學生在面對古今中外優(yōu)秀的美術作品時，在教師的引導和學生的參與下，通過對美術作品的分析和評價，理解藝術家的創(chuàng)作初衷和體悟美術作品中內在的精神涵義。因為優(yōu)秀的美術作品是時代精神的文化結晶，對美術作品的鑒賞關系到人們生活品質的提高。所以擴大學生的知識面，提高學生的藝術修養(yǎng)，樹立正確的審美觀，真正起到陶冶學生情操，促進學生身心健康發(fā)展美術鑒賞意義深遠。美術鑒賞是用運感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞模塊教學要求學生掌握一定的美術語言和鑒賞方法，了解美術學科各科的各個門類，通過鑒賞中外優(yōu)秀美術作品，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。作為面向全體學生，以素質教育為宗旨的普通高中美術課程，審美能力的培養(yǎng)和人文修養(yǎng)的提高是其問題所在，因此，美術鑒賞的模塊教學是高中美術整套教材的基礎和重心。
高中美術學科知識教案篇八
1、教材分析：
《色彩心理》是選取人民美術出版社出版的《高級中學美術課本》（試用）第三章《美術作品的藝術語言》的部分內容。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分，我從中選取色彩這一節(jié)加以擴展，成為本節(jié)課的內容。本課從首先回顧色彩的基礎知識，然后通過游戲，讓學生體會色彩心理的作用，并聯系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術熏陶。
2、教學目標：
美術欣賞課教學的目的是通過美術基礎知識的傳授，使學生學會對美術作品的欣賞方法，進而培養(yǎng)學生欣賞美、發(fā)現美、創(chuàng)造美的能力。根據高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標為：
（1）知識目標：
掌握有關色彩的基礎知識。
（2）能力目標：
a、提高學生的色彩感知能力。
b、培養(yǎng)學生對色彩的實際運用能力。
（3）發(fā)展目標：
a、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。
b、培養(yǎng)學生自主學習的能力。
c、培養(yǎng)學生適應未來社會競爭和發(fā)展的能力。
（4）情感目標：
a、培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣。
b、培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，看待社會。
3、教學重點和難點：
教學重點：
（1）常見色的心理效應。
（2）常見色的色彩聯想。
教學難點：常見色的'心理效應。
二、說教法學法：
本課的教學過程主要強調師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。在傳統(tǒng)的美術欣賞課教學中，教師習慣滿堂灌的教學方式，講典故、說故事、聊趣聞，逗得學生哈哈大笑。但學生終究處于被動灌輸的地位，他們不會主動去體會藝術作品的魅力、不能將課堂中學到的美術知識運用到生活中，一節(jié)課下來，除了大笑外，別無收獲。因此本節(jié)課的基本設計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴展——情感升華。
互動。
師引導觀察——情景創(chuàng)設——啟發(fā)點撥——匯總歸納。
在本節(jié)課的教學中，設計了兩個游戲，讓學生通過游戲來自主建構自己的知識體系。學生每參予一個游戲，都會思考完成游戲的辦法，學生在初步感知的基礎上感受到色彩的魅力，然后在游戲中體驗，在討論的環(huán)節(jié)中聯系實際，自由發(fā)揮，對討論結果探究驗證，最后在理論的指導下進行知識擴展。教師從學生遇到的問題入手，引出學習任務，然后啟發(fā)學生進行討論，對討論過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當的引導，最后同學生一起總結歸納。在教學中，教師應充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。在設計游戲時要注意游戲的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
三、說過程：
四、說注意事項。
1、因為課件的導入環(huán)節(jié)中插入了音樂，在導入部分欣賞圖片時，應注意及時把音樂關上，以免授課的其它環(huán)節(jié)受到影響。
2、在“游戲一”中，要強調學生看到屏幕上的色彩，說出自己想到的內容時從兩個方面來想：一是實際物體；二是聯想到的心理。如看到紅色，實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等，而聯想到的心理有熱情、危險、食欲等。
3、在學生討論時，教師應引導學生聯系自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用，如自己的服裝、校園的環(huán)境、教室的布置等。
4、本課的內容緊密聯系生活，加上游戲式的教學法，課堂的氣氛非?；钴S，教師應注意調控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
五、小結。
本節(jié)課以建構主義理論為指導，以游戲驅動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現。
以上從六個方面闡述了“色彩心理”這一節(jié)課的有關設想，不足之處，請各位領導、各位老師批評指正。
高中美術學科知識教案篇九
通過學習，讓學生了解中國的瓷器是傳統(tǒng)藝術中的瑰寶，它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平，是中國偉大的發(fā)明之一。使學生了解我國不同歷史時期的制瓷工藝、造型、裝飾及不同窯場產品的藝術特征，學會運用正確的方法去觀賞陶瓷藝術。培養(yǎng)學生熱愛中華民族傳統(tǒng)文化的情趣。
1、中國瓷器的生產和發(fā)展，瓷器與陶器的區(qū)別。
2、瓷器的造型、裝飾、色彩及藝術特色。特點。
3、主要名窯的產品特征。
主要是有關歷史知識和歷史背景，除了在教學內容資料作些簡要介紹外一些專業(yè)名詞和有關的歷史文化知識。
1課時。
教材、多媒體課件、錄象帶。
一、組織教學：（常規(guī)）。
二、導入：
提問：
1、什么是陶器？什么是彩陶？
2、中國古代陶器的造型特征是什么？
放映幻燈（貫耳瓶）。
提問：這是陶器嗎？應是什么器物？
三、講授新課：（出示課題）。
我國是瓷器的故鄉(xiāng)和原生地，瓷器是我國傳統(tǒng)的工藝美術，其工藝水平在世界上享有盛譽。
1、瓷器與陶器的關系。
陶瓷工藝是陶器工藝和瓷器工藝的總稱。陶器和瓷器有下列區(qū)別。
（1）燒制的原材料不同；
（2）燒制的溫度不同；
（3）陶器質地疏松有一定吸水性，瓷器質地密實不透水。
2、瓷器的發(fā)展。
商代出現原始瓷，東漢至三國是我國瓷器發(fā)展極為重要的時期，三國以后到南北朝，瓷器進入了一個輝煌的發(fā)展時期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐時期是我國瓷器的一個重要的成長時期，這時瓷器普遍用較高的火候燒成，胎質較硬。瓷器在社會生活中日漸受到重視。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產量的增長。宋代瓷器產量高且質量好，為明清瓷業(yè)的發(fā)展奠定了基礎。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業(yè)的鼎盛時期，造瓷技術有了很大的進步，胎釉細膩，色澤鮮明移植琺瑯彩和創(chuàng)造粉彩是當時杰出的成就。
3、我國瓷器在造型和裝飾藝術上的特色。
從東漢到南北朝，我國青瓷逐步成熟起來，但這一時期的瓷器無論是造型還是紋飾都與青銅器有聯系，這時瓷器的造型特征是清秀挺拔，與當時人們的審美愛好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
（1）胎體的可塑性和耐火性能加強，顯得秀氣。
（2）罐類器形一般為短頸、直口、圓腹。
（3）器物為小平底，底下有圓餅狀實足。
隋代瓷器的紋飾常見的有幾何紋、花卉紋、動物紋、人物紋，色彩也比較豐富。（重點介紹《白釉象首龍柄壺》）。
唐代燒制瓷器的地域擴大，產品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工藝的水平。唐代瓷器作為商品廣泛流傳的海外，瓷器“自唐代始而有窯名”，這種傳統(tǒng)習慣一直沿用的現代。唐代瓷器造型繁多，裝飾更加豐富，采用手法有繪畫、刻花、印花、捏塑等，內容包括日月、花草、樹木、動物、人物、建筑等。五代時期繼承了唐代的制瓷風格并有所發(fā)展，其中密色瓷為當時瓷器的最上品。五代時期一些重要的瓷窯體系基本形成，如定窯、耀州窯、磁州窯等。
宋代制瓷業(yè)比唐代規(guī)模更大，名窯眾多，工藝水平超越前代，達到繁榮的新階段。這是本課的重點內容。
它的主要標志是全國已形成了有代表性的瓷窯體系。影響的是被后世稱為五大名窯的“汝窯”、“官窯”、“哥窯”、“鈞窯”和“定窯”。
“汝窯”的窯址在今河南省臨汝，宋代屬汝州，故稱汝窯。
“官窯”一般指官方辦的窯廠。
“哥窯”是因相傳南宋時有兄弟二人均在今浙江省龍泉燒制瓷器，各有特色，兄所燒制的瓷器稱“哥窯”弟所燒制的瓷器則稱“弟窯”。
“鈞窯”的窯址在今河南省禹縣，古代屬鈞州，因而得名。
“定窯”的窯址在今河北省曲陽，古代屬定州，故稱“定窯”。
宋代的瓷器不僅創(chuàng)造了許多優(yōu)美的造型，而且在釉色的運用上，為陶瓷美學開辟了一種新的境界。
元、明、清三代，中國的瓷器仍不斷有所發(fā)展。白地藍花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成為明、清兩代瓷器生產的主流。
四、放映錄象。
五、本課小結。
高中美術學科知識教案篇十
同學們看老師上圖的三張圖片,大家能說一說這上面的三張圖片是什么呀(看生活中的陶器,放三張圖片,例如繪畫寫生時候的陶罐,博物館中的人面魚紋盆,生活中燒制中藥材的陶罐,讓同學們熟悉陶器)陶罐,陶盆總稱為陶器(我們用一個詞來概括陶器盆和陶罐,是什么呢?對就是陶器,今天我們就來學習陶器)。
高中美術學科知識教案篇十一
教學目的：
通過教學，使學生對中國古代建筑藝術的重要成就及其特點，有所了解和認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，提高學生的審美情趣，培養(yǎng)學生欣賞中國古代建筑藝術的能力。
教學重點：
一是通過對中國結構建筑體系的介紹以及對北京故宮總體布局、主要建筑的屋頂形式和色彩的運用等方法的分析，了解中國古代建筑的主要特色；二是通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。
教學難點：
本課的教學難點是對建筑藝術的欣賞，最好是實地參觀，現在僅憑課文提供的一些圖片，難以真正理解課文的內容。教學時應想方設法克服這一困難。
教學時間：
1課時。
教具準備：
圖片、錄象資料、多媒體課件。
教學過程：
組織教學：（常規(guī)）。
復習：
提問：建筑的社會作用有哪些？
引入新課：（出示課題）。
世界上曾經存在過多種建筑體系，但只有中國建筑、歐洲建筑和伊斯蘭建筑一直延續(xù)至今，被稱為世界三大建筑體系。其中尤其以中國建筑和歐洲建筑延續(xù)時間最長，流傳最廣，成就更為輝煌。
1．中國古代建筑的特點：
（1）木結構體系，承重與圍護結構分工明確。
這種木結構體系的基本原則有許多是同現代鋼筋混凝土的框架結構的基本原則相一致的。
（2）庭院式的組群布局，即重要建筑都是以“群”的形式組成一個院落。一般都是采用均衡對稱的方式，沿著縱橫兩條軸線進行布局，比較重要的建筑都安置在縱軸線上。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關的。
（3）色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。這是由木結構體系的特點所決定的。從木材表面施加油漆作為防腐措施，發(fā)展到建筑彩畫，形成俗話所說的“雕梁畫棟”。
2．中國古代建筑的類型：
中國古代建筑的類型很多，主要有宮殿、壇廟、寺觀、佛塔、民居和園林建筑等。其中宮殿建筑與園林建筑的成就最為突出。
宮殿建筑：
中國古代建筑藝術的精華是宮殿，因為，幾千年來，歷代帝王們都不惜以大量人力、物力，在都城建造規(guī)模宏大、巍峨壯麗、金碧輝煌的宮殿，以滿足自己窮奢極欲的享受，并在精神上給人們造成一種無比威嚴的感覺，以鞏固他們的政權。
中國最早的宮殿之一建于3700年前的商朝，以后，歷史上出現過許多著名的宮殿建筑，例如漢朝在長安的三大宮殿――長樂宮、未央宮和建章宮。唐代建都長安后，興建了大明宮、太極宮和興慶宮。可惜這些宮殿皆已不存在了。留存到現在的只有明清兩代的宮殿了，其中保存得最完好，而且規(guī)模最宏偉、最有代表性的宮殿是北京故宮，俗稱“紫禁城”。
宏偉壯麗的紫禁城是明、清兩代的皇宮，東西長760米，南北長960米，占地72萬平方米，房屋9999間半，建筑面積15萬平方米。整個建筑群按南北中軸線對稱布局，層次分明。周圍有十多米高的宮墻和五十多米寬的護城河環(huán)繞。宮墻的四角矗立著造型精巧、風格綺麗的角樓。所謂“九梁十八柱”，外貌層層疊疊，異常美觀。南面正門是中軸線的起點――午門。
外朝以三大殿――太和殿、中和殿、保和殿為主。
進午門，過金水橋，兩側是一間間重復出現的朝房。穿太和門走過東西寬200米，南北深190米的庭園，便是紫禁城中的主體建筑――太和殿，即民間所說的“金鑾殿。這是舉行最隆重的朝會大典的地方。該殿建于八米高三層重疊漢白玉石殿基之上，每層殿基都有漢白玉雕刻的欄桿圍繞并有三層石雕“御路”。御路和欄桿上的雕刻、檐下彩畫與圖案使用龍鳳題材。色彩中用了大量的金色。太和殿高居眾宮殿之上，仰望宏偉的殿宇，背后是廣闊無垠的藍天，更加威嚴無比，造成一種威懾天下、惟我獨尊的氣勢，使遞次增強的空間序列達到了最高潮。
“后三宮”――乾清宮、交泰宮、坤寧宮，比三大殿略小，整體布局很相似，又依次列于中軸線上。東西兩側是供嬪妃們居住的東六宮西六宮，即民間所說的“三宮六院”。坤寧宮后是御花園。御花園中“彎曲的甬道，玲瓏的疊石和秀麗的亭臺，加上欄中花木”，所“造成舒緩、和諧，富有生活情趣的空間氛圍”，突出了皇帝窮奢極欲的享樂生活。
出紫禁城北門――神武門，不遠處矗立著50米高的景山，形成山環(huán)水抱之勢，為這宏偉壯麗的紫禁城畫上了重重的句號。
故宮的總體布局，其指導思想，就是要突出帝王至高無上的絕對權威，達到鞏固其政權的目的。主要建筑物置于中軸線上，并注意左右對稱的建筑布局。這種嚴謹對稱、有主有從的布局，表現出一種莊嚴肅穆、唯帝王獨尊的威嚴氣魄。由此可見，建筑不僅是滿足人們的物質需要，而且還要滿足人們的精神需要，建筑具有物質和精神的兩重性。
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高中美術學科知識教案篇十二
欣賞視頻：三星堆。
2、討論：中國古代陵墓雕塑包括幾部分？兵馬俑有什么樣的特點？
你最喜歡哪件作品？
重點：擊鼓說唱俑：東漢時期，陶俑繼續(xù)流行于中原和關中一帶，造型較西漢時期更為生動。洛陽東漢墓中多出土各種庖廚、侍仆和樂舞百戲俑，特別是樂舞百戲俑，形體較小，但是姿態(tài)傳神，舞姿優(yōu)美，是生動的古代雕塑藝術精品。形象極為生動。
總結：地上紀念性雕塑高一物理教案、墓室內隨葬的俑和明器，其代表性作品與藝術成就。
高中美術學科知識教案篇十三
一、考試目標。
1．數學學科知識的掌握和運用。掌握大學本科數學專業(yè)基礎課程的知識和高中數學知識。具有在高中數學教學實踐中綜合而有效地運用這些知識的能力。
2．高中數學課程知識的掌握和運用。理解高中數學課程的性質、基本理念和目標，熟悉《普通高中數學課程標準（實驗）》（以下簡稱《課標》）規(guī)定的教學內容和要求。3.數學教學知識的掌握和應用。理解有關的數學教學知識，具有教學設計、教學實施和教學評價的能力。
二、考試內容模塊與要求1.學科知識。
數學學科知識包括大學本科數學專業(yè)基礎課程和高中課程中的數學知識。
大學本科數學專業(yè)基礎課程的知識是指：數學分析、高等代數、解析幾何、概率論與數理統(tǒng)計等大學課程中與中學數學密切相關的內容，包括數列極限、函數極限、連續(xù)函數、一元函數微積分、向量及其運算、矩陣與變換等內容及概率與數理統(tǒng)計的基礎知識。
其內容要求是：準確掌握基本概念，熟練進行運算，并能夠利用這些知識去解決中學數學的問題。
了解高中數學課程的性質、基本理念和目標。
熟悉《課標》所規(guī)定教學內容的知識體系，掌握《課標》對教學內容的要求。
了解包括備課、課堂教學、作業(yè)批改與考試、數學課外活動、數學教學評價等基本環(huán)節(jié)的教學過程。
掌握講授法、討論法、自學輔導法、發(fā)現法等常見的數學教學方法。
能夠根據學生已有的知識水平和數學學習經驗，準確把握所教內容與學生已學知識的聯系。
能夠根據《課標》的要求和學生的認知特征確定教學目標、教學重點和難點。
能創(chuàng)設合理的數學教學情境，激發(fā)學生的數學學習興趣，引導學生自主探索、猜想和合作交流。
能依據數學學科特點和學生的認知特征，恰當地運用教學方法和手段，有效地進行數學課堂教學。
能結合具體數學教學情境，正確處理數學教學中的各種問題。（3）教學評價。
能采用不同的方式和方法，對學生知識與技能、過程與方法和情感、態(tài)度與價值觀等方面進行恰當地評價。能對教師數學教學過程進行評價。
能夠通過教學評價改進教學和促進學生的發(fā)展。
三、試卷結構。
模
塊比。
例題。
型
答
題解。
答
題
課程知識18%單項選擇題簡。
答
題論。
述
題教學知識8%單項選擇題簡。
答
題
教學技能33%案例分析題教學設計題。
合計100%單項選擇題：約27%非選。
擇
題：約73%。
高中美術學科知識教案篇一
第一節(jié)幼兒園繪畫教育活動的實施。
幼兒園繪畫教育活動一般可分為命題畫、意愿畫和裝飾畫三種活動形式。由于它們各自的功能不同，因而在指導方式也有所區(qū)別。
（1）物體畫。
教學。
中教師應指導幼兒先詳細完整地觀察、理解物體的結構特征，獲得心理表象。因為幼兒的繪畫，表象起著描繪和符號功能。
例如，繪畫雞，可以啟發(fā)幼兒觀察思考：公雞在走路的時候看上去是怎樣的？引導幼兒抓住“公雞是驕傲的”這種神韻。然后引導他們思考，如何造型才能表現出公雞的“驕傲”特征？這時教師可以引導幼兒用動作來表演出“昂首挺胸”這一神態(tài)。隨后，教師可以引導幼兒觀察公雞的身體結構是“v”字型的特征，不論公雞是怎樣的動態(tài)，其“v”字形的身體結構特征是不變的。通過這樣的觀察與分析，幼兒對公雞的造型表現就迎刃而解了。當然，對于不同的年齡班的兒童，觀察的要求是不同的。對于小班幼兒，只要求他們在教師的引導下觀察物體的大致輪廓外形，形成一個基本的視覺印象；對于中班幼兒，則不僅要求他們要看到物體的整體輪廓，還要求他們要看到物體的基本組成部分及其形狀、大小、結構、顏色等；對于大班幼兒，則要求比較全面、細致地觀察物體的形狀、大小、結構、顏色和物體的動態(tài)。（2）物體畫教學可以采用涂染法和線描法兩種方式來描繪。
涂染法是指不畫物體的輪廓線而是直接用筆涂畫出物體的形，以表現物體的形象特征的方法。這種畫法由于很快能在畫面上出現有顏色的物體的形，因而能引起幼兒對繪畫活動的興趣。線描法是指先用線條勾畫物體的基本部分和主要特征，然后再涂上顏色的方法。這種畫法簡煉、概括性強，能清晰地表現物體的形象特征。
涂染法更適合較小年齡的幼兒學習物體畫，隨著幼兒年齡的增長，線描法的運用也越來越多。（3）物體畫還可通過系列課題來幫助兒童掌握物體的造型。
系列課題可以幫助幼兒學會從不同角度來描繪物體的不同造型征，以便于兒童在繪畫時能根據情節(jié)的需要來表現物體的形態(tài)，使畫面生動，促進主題的表現。幼兒有了造型的基本能力，在下一步的情節(jié)畫創(chuàng)作中就游戲刃有余了，也就不會出現因為不會描述人的形象而影響整幅畫的效果的現象。
幼兒的情節(jié)畫教育是以物體畫教育為基礎的，是在物體畫基礎上的進一步提高。情節(jié)畫要求幼兒根據主題情節(jié)的需要把與之有關的物體形象恰當地安排在畫面上，表現出各個形象間的相互關系。（1）首先指導幼兒感知物體間的空間關系。
物體的空間關系包括現實的空間關系和畫面上的空間關系。觀察現實的空間時，可以引導幼兒觀察遠處的東西看上去模糊不清；近處的東西看上去清晰。而對于畫面的空間安排，則可以通過欣賞作品來了解，在觀察畫面上的空間時，可以分析畫面上各形象間的相互關系，主要的形象與次要的形象的大小比較、主要的形象安排在什么位置上、情節(jié)是怎樣表現的、畫面的背景是如何設置的、畫面上各形象的顏色與背景色是怎樣的關系、整個畫面看上去怎么樣。通過觀察，幼兒對空間關系的認識提高了，同時也發(fā)展了他們的空間知覺能力。但是要說明的是，在幼兒畫中時常有“透明畫”或“展開式”等幼兒所特有的表現，對于這種情況，教師應允許它們存在。
（2）情節(jié)畫教學中教師應通過各種形式突出主題。
添畫：可以有意識地根據形式美的原理為幼兒設計多樣化的構圖畫面，畫出其中一部分景物，或貼上一些形象，再讓幼兒圍繞主題在適當的位置上出另外一些景物或形象，從而使主題突出，畫面美觀。這種方法比較適合小年齡班的幼兒。
故事畫：給幼兒講述一些有趣的、有鮮明形象和簡單情節(jié)的故事，再讓兒童根據自己對故事內容的記憶進行描繪。故事畫可以是單幅畫的形式，也可以是連環(huán)畫的形式。
日記畫：幼兒根據自己一天中所經歷的、最感興趣的事情，用繪畫的形式進行描繪。情境探索畫：設置一定的情境，引導幼兒進行探索，并在探索的基礎上進行繪畫表現。（以上講解的是命題畫的概念及指導方法。接下來講解意愿畫。）。
二、意愿畫。
意愿畫是指由幼兒自己獨立地確定繪畫的具體內容、形式和表現方法，教師作為支持者協(xié)助他們完成的繪畫。由于意愿畫需要幼兒對自己在生活中的所見所聞和自己頭腦中想象的東西進行獨立的加工和改造，因而意愿畫的主要功能在于發(fā)展幼兒的想象力和創(chuàng)造力。同時，由于意愿畫是由幼兒自己獨立創(chuàng)作的，因而，意愿畫對教師指導的要求也更高一些。
1、首先給幼兒一個寬松的創(chuàng)作環(huán)境。
為幼兒創(chuàng)設一個寬松的創(chuàng)作環(huán)境，讓幼兒大膽地、不受拘束地畫他們心中想畫的東西，而不是交代過細，用各種各樣的條條框框去限制他們。
2、通過提問題、談話的方式幫助幼兒進行創(chuàng)作構思和表現。
對于意愿畫的創(chuàng)作，一些幼兒會覺得無從下手，這就需要教師幫助他們進行繪畫的構思，為此，可以通過提問題、談話的方式來啟發(fā)他們思考。在這一過程中，首先要確定繪畫創(chuàng)作的主題，即想畫什么。例如，幼兒在假期結束回到幼兒園后，畫第一幅意愿畫，就可以啟發(fā)幼兒思考：自己在假期做了些什么？什么事是最有趣的？在什么地方做的？當時的情景怎樣？是和什么人一起做的？他們都有些什么樣的裝束？當時每個人在干什么？做完這件事件后感覺怎么樣？當幼兒確定好繪畫的主題后，要引導他們思考如何表現這一主題，即怎樣畫的問題。一般可從造型、調色、構圖等方面啟發(fā)、引導幼兒進行思考，特別要注意的是，不能以自己的思考來代替幼兒的思考。同時，還要注意提問題和談話等啟發(fā)和引導活動都應該在幼兒動手創(chuàng)作之前進行。而在他們開始描繪之后就不要和幼兒進行談話。更不能用自己的描繪代替幼兒的創(chuàng)作，而只能在幼兒遇到困難時，及時地提供技術上的幫助和提示。
3、評價繪畫作品應注重創(chuàng)造性，但對待不同的幼兒要進行正面評價。
意愿畫教育的主要功能在于發(fā)展幼兒的想象力和創(chuàng)造力，因而教師在評價一幅意愿畫時應把作品是否具有想象力和創(chuàng)造力做為評價的標準。幼兒美術活動的創(chuàng)造力是指他們利用物質材料及過去的經驗重新組合材料，制作出對其個人來說是新穎的、有價值的美術作品的能力。這種創(chuàng)造力的評價采用的是個人標準，即對于幼兒來說，只要所畫的對其個人而方是前所未有的，那么就可以說，這幅作品是有創(chuàng)造性的。那種把幼兒美術作品中的技能是否精湛作為評價作品水平的高低的做法是不妥當的。
了。”
裝飾畫教學指導。
幼兒的裝飾畫主要是指兒童運用各種花紋、色彩在各種不同的紙形上按照形式美的規(guī)律進行裝飾。教師在指導裝飾畫的過程中要注意以下幾點：
1、通過欣賞的形式幫助幼兒理解裝飾的原理。
裝飾畫是一種規(guī)律性較強的繪畫形式，理解這些裝飾原理，有助于幼兒的裝飾畫的實際操作。例如對稱與均衡、對比與調和、節(jié)奏與韻律、連續(xù)與反復等圖案裝飾的法則，圖案花紋的變化、圖案構成的組織形式和圖案色彩的配置等圖案裝飾要素的變化規(guī)律，等等。對于這些內容的學習，可以通過欣賞的途徑來幫助幼兒理解：可以觀察欣賞自然界中所生成的裝飾美。例如。人所具有的對稱性、紅花綠葉所具有的對比性、水波紋所具有的節(jié)奏與韻律等。也可以在日常生活中觀察人造物品的裝飾美。例如，衣服、圍巾、手帕、花傘、臉盆、花瓶、碟子、地磚等的裝飾圖案，還可以欣賞專門的圖案裝飾畫。
應注意幼兒的年齡特征和他們的實際水平，用淺顯易懂的語言來引導他們學習一些知識與原理，切忌生搬硬套深奧的、專業(yè)的裝飾術語。
2、注意裝飾畫學習的循序漸進性。
由于裝飾畫的規(guī)律性較強，因而教師在引導幼兒學習過程中應注意學習的循序漸進性。這種循序漸進性表現在學習方法上和學習內容上。
在學習方法上，可先進行欣賞，多看多接觸，形成對圖案裝飾美的感受力，在頭腦中形成大量的表象，初步認識圖案裝飾美的規(guī)律。其次，可以進行蓋印章、貼樹葉、折疊染紙等游戲活動，用這種方法讓幼兒體驗圖案裝飾的法則，也體驗對稱與均衡、對比與調和、節(jié)奏與韻律、連續(xù)與反復的運用。在這些活動的基礎上，再讓幼兒進行圖案裝飾別致的創(chuàng)作。
在學習內容上，圖案花紋的學習可以從簡單的點開始，然后過渡到線和簡易的幾何圖形（如長方形、正方形、圓形、三角形、菱形等）的學習，最后學習一些自然界的花草、樹木、魚蟲和具有民族特色的花紋（如螺旋紋、羊角紋、云頭紋、回紋等）的學習。
圖案紋樣的組織形式可以是單獨的，也可以是連續(xù)的。連續(xù)紋樣中，以一個單位紋樣為基礎，向任何兩個相反的方向連續(xù)排列的形式。兩方連續(xù)只涉及到兩個方向，因而相對容易掌握。在此基礎上，再學習四方連續(xù)，即以一個單位紋樣為基礎，同時向上、下、左、右四個方向重復的排列形式。
在紋樣組織的基礎上，學習整個畫面的構圖。幼兒所學習的圖案畫面構圖可以為格律體構圖，這種構圖形式要求花紋排列的位置、距離、色彩等都是對稱的。也可以是不規(guī)則的構圖。無論哪種構圖都應注意紋樣的疏密配置和構圖中心的突出，使畫面看上去美觀。
在圖案色彩的學習上，可以通過欣賞學習什么是對比色（指不含相同顏色的諸色）、什么是同種色（是指色相同而透明度不同的諸色）、什么是類似色（指含有共同色的諸色）。然后學習圖案色彩的配置方法：同種色、類似色、對比色的配置。
3、避免重技法輕創(chuàng)造的做法。
由于圖案裝飾畫有較強的規(guī)律性，在教育過程中往往容易把注意力放在裝飾規(guī)律和技法的傳授上，而忽略幼兒的創(chuàng)造力的培養(yǎng)。這種做法是欠妥的。它違背了幼兒美術教育的根本宗旨。所以，對于裝飾規(guī)律和技法的講解應該簡明扼要，允許幼兒在掌握裝飾規(guī)律和技法的前提下充分發(fā)揮自己的主動性和創(chuàng)造性，逐漸形成圖案裝飾的遷移能力，使自己的裝飾能力得到提高。以上所述的是幼兒園常見的三種繪畫教育活動的實施要點。
如何指導小班幼兒正確涂色。
小班幼兒對涂色活動不感興趣；不會使用油畫棒正確的涂色，涂色方法不當；外界干擾的因素導致沒有規(guī)則涂色。
一定記得要涂滿，不能留下白點點。通過這首兒歌可以告訴幼兒涂色的要求及方法，這樣比枯燥的說教要好一點。
一、注重幼兒的涂色興趣。
我發(fā)現幼兒握蠟筆的姿勢五花八門，有的像握勺子一樣；有的將蠟筆一把抓……怎樣幫助幼兒掌握正確的握筆姿勢呢？擬人化的方式很適合小班的幼兒。先引導幼兒觀察蠟筆長的是什么樣子的，然后以小蠟筆的口吻邊示范邊介紹握蠟筆的方法?！拔矣幸粋€尖腦袋，小嘴巴，還有長長的身體，小朋友抱我的時候要將我的身體躺平，藏在手心里，讓我的小腦袋出來，讓我的小嘴巴和紙娃娃親一親?！边@一擬人化的示范和講解法不僅引發(fā)了孩子極大的興趣。
讓幼兒在游戲中進行涂色活動。游戲是幼兒最喜歡的活動，特別是小班幼兒，更離不開游戲。因此創(chuàng)設一個良好的游戲環(huán)境對幼兒的成長是非常重要的。凡是新奇的事物，奇特的東西都會使幼兒產生好奇心。幼兒受好奇心的驅使就會通過游戲活動來學習、成長。因此教師可以設置一些有趣的游戲。在這些有趣的游戲中，幼兒不但愉快地掌握了基本技能，而且對涂色活動也產生了濃厚的興趣。
小班的孩子年齡小，思維比較簡單、直觀,根據這一特征,老師應用生動的語言和豐富地肢體語言引起幼兒繪畫的興趣,應多選擇一些鮮明、艷麗的色塊，以吸引幼兒的注意力,在繪畫中形式要多樣,樹葉印畫、涂色等。鼓勵孩子們在繪畫活動中自由地表現、宣泄自己的快樂和悲傷，憤怒或愉快，用自己的情緒體驗去大膽表現，畫出美的作品。
二、注重幼兒的握筆姿勢。
從小班幼兒的涂色過程中我發(fā)現有些幼兒的握筆姿勢影響了他們的涂色技能的發(fā)揮。如：有的幼兒的蠟筆握起來是筆直的，所以涂出的色彩都是顯示得很細，像在寫字似的，所以當時就指導幼兒斜握著涂色，效果果然好了許多。但是幼兒自己的堅持性還有待提高。
當幼兒對握筆及涂色方法有了一定了解后，我就鼓勵幼兒學做“小小粉刷匠”，嘗試為小房子涂色，比一比誰刷的顏色最均勻，最漂亮。為了便于教師更好地指導，我就組織幼兒進行分組作畫，然后再交換。由于每組作畫幼兒少，指導起來更有針對性，如幼兒握蠟筆的姿勢、涂色的順序等，我們都一一提醒和指導。這里值得注意的是，針對幼兒能力的高低，教師對幼兒的指導也要有差異性，這樣更利每個幼兒獲得成功。小班孩子的動手能力相對來說還是比較弱的，所以能否涂在線內，還要看不同孩子的發(fā)展情況。教師切忌搞一刀切，而是應該在尊重孩子的前提下，盡量的引導孩子涂到線內，如果孩子的能力實在達不到，那么教師也不能勉為其難，甚至是厲聲批評，這樣對孩子發(fā)展是有害無利的。而這樣也很容易挫傷孩子的自尊心，致使孩子喪失對繪畫的興趣。所以老師一定要做到充分的尊重孩子，尊重孩子的個體差異。可能在有的時候，孩子涂色不好，個別的小朋友會嘲笑他，我想這也需要老師及時的引導與教育，讓孩子學會尊重他人，尊重他人的勞動成果，做到互相幫助，互相鼓勵！
三、
注重幼兒的學習方法及經驗的提升。
小班幼兒對色彩的感受力很強。應鼓勵幼兒大膽地選擇多種顏色作畫，不要用單一的色彩表現畫面，不要用生活中固定的顏色框架去局限幼兒的思維，如太陽一定是紅的，雞的羽毛一定是黃的等等。
涂色游戲對小班幼兒來說有一定的難度，要想涂得均勻、用力、而且在輪廓線內涂，需要做很多的練習才能成功的。但在指導中，教師的指導語言也是很重要的，怎樣將比較規(guī)范的規(guī)則講解成孩子聽得懂，能夠接受并樂意按要求去做，是比較難的。
如果孩子在顏色的選擇上，不是太合理或者說不是很美觀，做為老師，可以先傾聽孩子的聲音，聽一聽孩子是如何理解自己所選擇的顏色的，畢竟有的時候，孩子和我們的理解是大不一樣的；如果孩子說不出什么道理，或者孩子真的是在胡亂的涂色，自己也不知道如何選擇，那么教師可以以一種商量或介意的口吻，與孩子討論，如何才能使畫面更加的美觀大方。
3、4歲的幼兒對色彩已經有了一定的認識，會大膽的用色彩來表現自己的所見所想。但涂色只處于涂鴉階段，涂色不認真，所表現的內容經常出現一些大小不均勻的空白，這就要求我們加強對幼兒涂色的正確方法，以及握筆的正確姿勢。涂色的正確方法有：橫涂、豎涂、斜涂和圈涂等。只有把涂色的基本方法掌握熟練，然后根據不同的物體色彩表現，采用不同的涂色方法，才能達到好的效果。
色基礎，孩子的作品就會收到加倍的效果。不管多么稚嫩的勾線加上美麗的色彩肯定會是一幅有趣的、豐富的、充實的作品。然后再進行畫的基本技巧訓練，結合小班年齡特征，利用各種各樣的作畫方式（如撕畫、印畫、水粉畫等），鼓勵幼兒大膽作畫，加上五角星的獎勵，孩子們一定會喜歡上美術活動。在小班階段，很多孩子的作品都是隨意的涂鴉之作，沒有太多的構思和想法。評價的時候當然不能只著眼于他的技巧，應更多地去引導幼兒說出自己的創(chuàng)意，然后在技巧方面給予指導，這樣的作品才是真實而靈動的。
中班多種多樣的傘這個主題中第四周從傘想到的二級主題中有一節(jié)吹畫教學活動：會飛的“傘”——用吹畫的方法畫出蒲公英。
下面教師可以聽一段案例，借鑒其方法。案例：幼兒園一次吹畫活動教學嘗試。
吹畫活動就是用嘴或其他工具把滴在紙上的顏料水吹散開，形成畫面的一種美術形式。材料：顏料、毛筆、操作材料紙。在材料的準備上，用吸管來作為吹的工具，使幼兒的吹力能集中于一點，降低吹的難度。在我自己做范畫的時候，我覺得這個活動小朋友是很容易掌握的。所以，只是簡單地介紹了吹畫的方法?；顒娱_始了，小朋友看到了我的吹畫作品，一個個都很興奮，都想快點自己來吹一幅。在我講好了吹畫的方法和注意事項后，都迫不及待地,躍躍欲試?？粗麄冋J真的模樣，我想，這次的作品一定不錯?？墒堑任矣^察指導的時候，卻發(fā)現問題來了。因為小朋友平時很少進行關于肺活量的鍛煉，而我也沒有強調要用很大的力氣，所以，他們在吹的時候不會使勁，有的小朋友是怎么也使不出勁。一部分孩子的桃樹只有一個樹樁，而樹枝很少。于是，我馬上強調要用很大很大的力氣，并且要向紙的上方吹，也可以改變吸管的方向吹出不同方向的樹枝，并給個別幼兒再次示范。在我的及時引導下，幼兒的作品有了很大的起色，在最后的作品展示時，大多數的孩子都完成的任務，掌握了基本的吹畫方法。
活動結束后，我反思：如果我事先考慮到孩子們的年齡特點和運動的情況，在講解示范的時候再細一點、再詳盡一點，孩子就能更快地體驗到成功。但又一想，這樣讓幼兒在失敗的基礎上取得成功，是否會讓幼兒留下更加深刻的印象呢？如果不考慮時間的因素，我也可以讓首先吹畫成功的孩子來說一說“你是怎么吹出樹枝來的？”通過同伴的引領來影響，而不是老師的直接灌輸，這樣的方法可能更會讓幼兒接受。
第二節(jié)幼兒園手工教育活動的實施。
根據手工活動使用的材料的不同，把手工畫分為泥工、紙工、木工、布工等等。
如何培養(yǎng)幼兒在泥工教學活動中的創(chuàng)造性思維。
幼兒泥工活動是一種發(fā)展幼兒動手能力和培養(yǎng)幼兒空間想像能力的活動，其操作性、創(chuàng)造性很強。幼兒制作泥工作品的過程就是其操作、想像、創(chuàng)造、自我滿足的過程，泥工活動是培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造性思維能力的最佳手段之一。在泥工教學活動中培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力，應從這些方面考慮和入手。
一、轉變教育觀念。
（一）把創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)作為泥工教學的重要目標之一。
在傳統(tǒng)的泥工教學中，教師往往把泥工知識技能的傳授作為重要目標，強調的是教師的示范講解，孩子只是一味地模仿，教師評價孩子作品的標準是和教師的范例一樣不一樣，這種以傳授知識技能為中心的教學模式，使泥工活動方式出現了模式化，幼兒的泥工作品千人一面，缺乏創(chuàng)造性，忽視了給孩子提供利用已有的經驗，主動學習、創(chuàng)作的空間和機會，孩子的創(chuàng)造潛力沒有得到真正開發(fā)。培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力，教師首先要轉變教學觀念，正確認識泥工教學，泥工活動不僅僅是讓幼兒學習初步的泥塑知識和技能，更重要的是通過泥塑活動的過程誘發(fā)出幼兒無窮無盡的奇妙想像和創(chuàng)造欲望，憑借泥工活動幼兒可以自由地表現和抒發(fā)情感，從而培養(yǎng)幼兒獨立思考、獨立操作的能力，使幼兒的創(chuàng)造能力得到發(fā)揮。
（二）打破常規(guī)定式，鼓勵幼兒大膽想像創(chuàng)造。
要培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力，教師首先要打破常規(guī)定式，當孩子想像出新穎、離奇、不合常規(guī)的東西時，教師要及時予以肯定，鼓勵幼兒敢想、求異的精神。應該從小培養(yǎng)幼兒敢于想像、敢于創(chuàng)造的習慣，不怕做不到，只怕想不到，教師不要去限制孩子的思維，相反，要有意識地通過范例，培養(yǎng)、引導幼兒奇思妙想，創(chuàng)作出與眾不同的作品，使幼兒思維的獨特性得到發(fā)展。
二、轉變教學模式，適應創(chuàng)造性思維教學。
學模式不僅抑制了幼兒學習的主動性和積極性，而且剝奪了孩子自己探索創(chuàng)造的機會，阻礙了個體創(chuàng)造性的發(fā)展。我們應在創(chuàng)造性思維活動過程中，重視師生互動關系，以引導幼兒主動探索、積極思維，大膽創(chuàng)作的教學思路，形成一種新的泥工教學模式：其教學活動程序為：
1、教師提問，孩子根據已有經驗回答問題；
2、提出啟發(fā)性問題（激發(fā)幼兒發(fā)散思維），幼兒操作，教師觀察；
4、出示范例，拓展孩子思路；
5、幼兒創(chuàng)作，教師引導幼兒做出與別人不一樣的東西；
6、評價：包括幼兒相互欣賞作品，讓幼兒自己介紹作品，教師小結，著重從泥工表現方法的不同、思維的流暢性、變通性、獨特性等方面加以評價。這種教學模式激發(fā)了幼兒創(chuàng)造的欲望，培養(yǎng)了幼兒的創(chuàng)造性思維能力，為幼兒主動探索，積極思考，勇于創(chuàng)作提供了條件。
三、將創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)貫穿于教學活動的每個環(huán)節(jié)。
創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)，應貫穿于教學活動的每個環(huán)節(jié)。即活動前知識經驗的準備，活動過程中教師的引導，活動結束時對幼兒作品的評價。
（一）活動前準備階段。
在這一階段，尤其要注意豐富幼兒的知識經驗，幫助幼兒獲取經驗。
（二）活動過程中教師的引導。
活動過程中教師的引導要注意以下幾個方面：
1、范例的提供應具有創(chuàng)造性因素。
在創(chuàng)造性思維教學活動中，范例是拓展幼兒想像空間的重要手段，為了達到預期的教學目標，教師要精心設計范例，在提供范例時，要考慮以下幾個方面：（1）范例要為教育活動目標服務，激發(fā)幼兒創(chuàng)造性。
（2）范例要多樣化，便于拓展幼兒的思維，培養(yǎng)思維的變通性。
（3）范例造型簡單、色彩豐富、富于美感，便于喚起幼兒創(chuàng)作的欲望。
2、設計開放性問題，激發(fā)幼兒發(fā)散性思維。
教師在教學時，可提出一些諸如“圓像什么？我們可以用哪些方法來做圓”？之類的開放性問題，激發(fā)幼兒的發(fā)散性思維。
（三）活動結束時對幼兒作品的評價。
在對幼兒作品進行評價時，先讓幼兒自己介紹作品互相欣賞，互相講評，再由教師重點講評的方法，這樣才能極大地調動了幼兒的主動性和積極性。在教師重點講評時，抓住有創(chuàng)意的代表性作品著重點出作品的獨到之處，以誘發(fā)孩子的聯想，拓寬幼兒的思路，培養(yǎng)幼兒思維的流暢性、變通性、獨特性。
五、改變傳統(tǒng)的教學方法。
（一）泥工技能的方法。
泥工技能的掌握是幼兒表現事物的基礎，是幫助幼兒實現其創(chuàng)造性想法的手段。首先，改變過去教師示范，幼兒模仿練習的方法，采取“先探索——后練習——再鞏固”的方式，讓幼兒帶著問題如“三角形可以怎么做？”，自己動手去探索表現方法，尋找多種答案：三角形可以用搓長三根小泥棒連接起來做成，也可以用圓壓扁，用刀切去多余的部分做成，還可以做成方形對折壓扁……等等。這種教學方法大大調動了幼兒的主動性，激發(fā)了幼兒的思維。其次，一堂課不局限于傳授一種技能，教師針對幼兒想出的方法加以。
總結。
提取孩子不易掌握或容易忽視的技能著重演示幼兒集體練習不同的技能大大提高了孩子們的學習興趣通過多次練習幼兒逐步掌握了泥工技能。
（二）啟發(fā)幼兒做前說說，培養(yǎng)幼兒發(fā)散性思維和獨立構思的能力。
在泥工教學活動的開始環(huán)節(jié)，教師可以通過提出一些啟發(fā)性的問題，如“圓形朋友有哪些？“它像什么？”等等，鼓勵幼兒說得和別人不一樣?！白銮罢f說”，幫助幼兒打開了創(chuàng)作思路，培養(yǎng)了幼兒發(fā)散性思維能力。
了幼兒創(chuàng)造性思維能力的發(fā)展。
泥工活動對發(fā)展幼兒的創(chuàng)造性思維能力有著獨特的作用，要實現泥工活動的教育作用，關鍵在于我們教師要正確地發(fā)揮自己的主導作用，要設法調動起幼兒的主動性、積極性，幫助幼兒在泥工活動中獲得創(chuàng)造的快樂，促進幼兒創(chuàng)造性思維能力的發(fā)展。
如何指導幼兒的折紙技能。
一、從基本形入手，掌握折紙規(guī)律。
折紙有一定的規(guī)律，折紙作品都是在一定的基本形的基礎上，進行千變萬化構成不同的作品，根據這一個特點，我們在教幼兒折紙時，不能單個地教，而是要從基本形入手。在實踐中，我們覺得應該遵循三個原則：
a、循序漸進，由易到難。
孩子手指動作的發(fā)展是從不協(xié)調到協(xié)調，從協(xié)調到靈活。所以教孩子折紙應該由易到難，由簡到繁。在內容的編排上，小班的幼兒，我們選擇了對邊折、對角折和集中一角對邊折三種折紙基本形，雙正方形和三角形放到了中班，大班的幼兒，則選擇了菱形的折法。這樣編排充分考慮了幼兒的年齡特點和接受水平，不至于讓幼兒產生畏難情緒。
b、分類歸納，提高效率。
我將折紙內容按折紙基本形進行分類以后，折法相近的內容如“尖尖帽、紙杯、燕魚等”放在一塊教，可起到事半功倍的效果。
c、舉一反三，激發(fā)創(chuàng)新。
對中大班幼兒教會基本折法和有代表性的物體后，激發(fā)幼兒嘗試創(chuàng)新，鼓勵幼兒將學會折的物體變成老師從未教過的物體，充分發(fā)揮幼兒的主觀能動性。通過幼兒不斷的動手操作嘗試，有的幼兒將“衣服”變成了“椅子”，有的在雙三角形的基礎上折出了“氣球”??幼兒的想象力和創(chuàng)造力得到了進一步的發(fā)展。
二、相信孩子，讓幼兒獨立嘗試。
三、促進互動，給幼兒自己解決問題的機會。
在折紙活動中，幼兒肯定會出現不同的困難，你會的也許就是他不會的，他會的也許你不會，老師就是要促進互動，包括師幼，幼幼之間的互動，這種互動有時是互相幫助，有時也會是各持己見，相互爭論，教師應充分利用這種大小一致的意見，幫助孩子展開討論，實際進行比較，最終發(fā)現誰的方法最好，并給幼兒自己解決問題的機會。瑞吉歐教育理念中也指出：相互交流，認知沖突，合作活動是最佳的學習方式。
四、善于等待，允許幼兒再來幾次。
幼兒對折紙技能的掌握不是一次就行的，特別對于那些能力較弱，動手少的幼兒來說，一次根本不夠，我總是發(fā)現：活動評價后幼兒總還想問老師要材料，希望再折一個。如果利用孩子們的這種興趣，老師能做到善于等待，允許幼兒再來一次或幾次，讓幼兒進一步體驗成功經驗，亭受成功的樂趣，一定會起到更好的效果。所以作為教師在組織折紙教學活動過程中，不應該只考慮自己的目標意識，任務意識，更多的應該進入兒童的內心世界，去觀察，去傾聽，去了解他們關注什么、他們需要什么，他們愿意先接受什么，徹底地改變那種“以教師為中心”的孩子觀念，以廣博的知識，熟練的教育技巧贏得孩子們的喜愛。
五、把折紙教學滲透到各項游戲中。
折紙是項綜合性很強的手工游戲活動，把折紙活動融入到各項游戲活動之中是很有必要的。如折紙蝴蝶和繪畫結合，把折好的蝴蝶粘貼在畫紙上，再畫上柳樹、小花，形成了一幅風景畫，然后通過幼兒的想象力、創(chuàng)造力編了一個好聽的故事。
六、嘗試教學，提供機會，肯定進步，正確評價。
“先練后講”的嘗試原則：先練——是讓幼兒通過看一看、做一做、練一練、試一試來發(fā)現問題，解決問題，學習知識技能；后講——是教師給予幼兒操作者的正確指導、啟發(fā)，評價與鼓勵。我們?yōu)槊總€活動提供充足的圖示、材料，便于幼兒的嘗試操作。同時在教學活動中，為幼兒提供多樣化，多層次的操作機會。教師的指導語言應多說：你發(fā)現了什么秘密，你是怎么知道的，你去試一試等。教師要及時肯定幼兒的每一次發(fā)現，每一點進步。嘗試教學有利于培養(yǎng)孩子勇于探索、勇于創(chuàng)造、開動腦筋的良好習慣，它是培養(yǎng)孩子良好素質的一種途徑。
幼兒在折紙活動中常常會遇到困難，我總是先鼓勵幼兒自己想辦法解決，也可讓幼兒在評價時提出自己的困難，并鼓勵幼兒共同商量，從多方面探討解決的辦法。
總之，幼兒學習折紙要從幼兒的心理特點出發(fā)，制訂合理目標，提供折紙環(huán)境，選擇適宜方法，把它融入到幼兒一日生活中，使它成為幼兒喜愛的活動。只有這樣，折紙才能發(fā)揮它的作用，成為促進幼兒全面發(fā)展的有效手段。
高中美術學科知識教案篇二
本課屬于“設計·應用”類型課。把書封設計的學習與裝飾學生自己喜愛的書結合，通過設計自己喜愛書籍的封面《我喜愛的書》，掌握書籍封面設計的基本技巧，培養(yǎng)其設計意識。
編者沒有沿襲傳統(tǒng)的以具象圖形為主的設計形式，而是強化了借助文字圖形這個相對抽象的設計元素進行書籍封面設計的思路，突出以文字組合、變化、構成為主的設計方式。更多以文字造型、大小變化、位置安排、色彩搭配及組合圖形等方面來考慮設計，試圖把文字作為一種獨立的視覺圖形進行設計處理，讓學生從中體會到封面設計的一般性規(guī)律及表現要領。
這種設計元素的單純化、抽象化處理，可以促使學生更易于接受與掌握封面設計的規(guī)律性知識。在學習封面設計的同時，本課側重于提高學生字體設計的能力。
教材以學生作市場調查的圖片導入，讓學生到書店選購書籍、觀摩書籍封面，并將自己喜愛的書籍封面介紹給大家。通過調查、交流豐富學生對書籍封面的認識，在交流不同表現形式的書封設計資料的同時，教材提供了相關圖例，使學生討論時根據類別有所對照。教材還提供了書籍封面的展開圖片，使學生了解到完整的書封設計是封面、書脊、封底的統(tǒng)一設計，在設計時要認真綜合考慮。
文字的主次、疏密、虛實關系，以及文字的其他各種設計處理都直接關系到整個設計的效果，分析時應加以強調。教材對文字的版式組織布局也給予了重點關注。
把學習內容分為兩個部分，其一是采用對稱或均衡的布局形式設計書籍封面，其二是利用非均衡的布局形式設計具有個性的書籍封面，并提示可設計系列書封，教材提供了相對應的圖例，p3下圖還對圖例進行了簡要分析，使學生獲得更多信息。教材主體部分提供了學生學習過程中的相關照片，對設計制作時運用的材料、手法給予一定提示，用作學生參考。
教材設置的“活動一”是一個為其后續(xù)活動開展設置的教學準備活動，教師應當在課前提示學生更為明確的活動要求與方法引導，幫助學生從生活實際中獲得書籍封面設計優(yōu)劣與市場銷售狀況之間某種內在聯系的調查結果。讓學生親身感受到書籍封面對于書籍的重要性，從而激發(fā)主動學習的興趣。
考慮到封面設計均衡與否不宜成為前后兩個活動最為重要的區(qū)分點，教材“活動二”與“活動三”的設置在實際教學中或許會遇到一些操作上的困難。因為兩種版式布局都屬于同一知識層面，只是一個問題的兩個方面，沒有知識側重與難度上的明顯變化，如果調整為“活動一”側重封面版式形式美的學習，“活動二”注重形式與內容有機結合的封面設計，則更能體現教學的梯度和活動之間的內在邏輯與知識升華，也更易于明確兩個活動的不同教學側重點。
“評價建議”一欄學生可以進行自我評價，教師也可以根據學生學習實際狀況靈活設計，既要關注學生知識與技能的理解與掌握，更要關注他們情感與態(tài)度的形成和發(fā)展過程。
“資料庫”中對“封面設計”給予了解釋，同時提供一些印刷字體資料，給學生設計帶來幫助。如果能有一些作為圖形處理的字體設計，或許更能體現對教材主體的支持與呼應。
“學習大空間”中針對封面設計的一些相關知識進行介紹，讓學生了解書籍裝訂的形式。并提供特殊效果的書籍封面設計圖片，開闊了學生視野。
在現代設計中，許多的招貼設計比書籍封面設計更多運用了把文字作為圖形設計的表現方法。如果能夠在此展示幾件此類作品，進行提示，不但可以直接拓展學生的設計思路，開闊學生學習視野，還可以為課堂教學引入新的教學資源指明方向。
*能夠在調查與交流的學習活動中提高對書籍封面設計重要性的認識。
*能夠初步掌握書籍封面版式設計的要求與方法。
*能夠把文字圖形作為一種獨立的設計元素，設計自己喜愛書籍的封面。
課前布置學生選擇自己喜愛的一本書，用舊掛歷紙背面或較厚的單色紙包好作為課堂教學的準備。書本可選擇新發(fā)的教科書，也可選擇課外書籍，甚至可選擇主題相冊、隨筆日記等心愛之物。課堂教學中，教師組織學生以小組為單位交流收集的書封資料及調查結果，討論書籍封面設計的特性和不同表現形式，分析怎樣的`書籍封面更能具有市場吸引力。
通過交流進入學習情境。教師在學生討論的基礎上對書籍封面設計的相關知識進行歸納與總結，如書籍封面設計的表現形式通常以文字、繪畫、攝影、圖案為主，結合圖例講解，提示學生書籍封面設計是正、側、底面的統(tǒng)一設計，培養(yǎng)學生設計時的統(tǒng)一意識和全局觀念。
本課重點是利用文字元素進行封面設計，這里需要強調的是：文字在此不再只是作為一種進行識別與交流的語言符號而存在，更多被看成一種可以進行造型變化與設計的抽象圖形。但在教學中可以先不必考慮文字的圖形設計處理，而是強調文字的主次、疏密、虛實關系，以及考慮文字的大小、顏色、位置等因素的整體設計，讓學生基本把握封面設計的一般形式規(guī)律與設計要點。
為此，教學可以暫時把不同文字的語言符號差異忽視，先用不同形狀、大小、色彩的方形色塊替代，教學過程中可以展示以文字元素設計的不同風格的書籍封面，對應展示以方塊組合概括處理的設計圖例。通過欣賞、評價，激發(fā)學生興趣，建議把相同文字不同布局的書封設計作對比分析，使學生直觀感受不同構圖處理帶來的不同視覺效果，從而初步理解與把握形式美的一些法則。
教師對文字設計、處理手法要作相應提示，重在文字外形的設計，而不要過分強調復雜與難辨的裝飾。另外，顏色的恰當使用也是設計成功的關鍵，提示根據書籍的內容聯系色彩的象征意義來把握色彩，引發(fā)學生對以前所學的色彩知識進行回顧，在設計時綜合考慮。依據活動設置把文字的組織布局作為學習重點予以關注，安排圖示分析，并把不同布局效果的書封進行比較，重點分析與總結，在此基礎上學生再動手設計。
接著過渡到下一個教學內容，以不均衡的布局為主，強調形式設計與書籍內容的有機結合，然后學生嘗試設計。在條件允許時可以鼓勵學生考慮設計系列書籍封面。
學生作業(yè)可鼓勵其嘗試多種工具、手法設計制作，如水彩筆、鋼筆、水粉顏料等都能達到好的效果，手繪、剪貼、電腦繪制等形式也都可以。系列書封設計可以以小組為單位，選擇出其中最好的一個草圖或構想進行討論修改，然后集體協(xié)作設計制作完成。
評價環(huán)節(jié)提倡以學生自評、互評為主，教師把握評價運用，可將過程評價與結果評價相結合，有效發(fā)揮評價的激勵作用。
如果學校硬件條件允許，“活動二”可以設為借助電腦，直接利用已有印刷字體作為主體設計元素，嘗試書籍封面版式的設計。
文字設計中所指的文字應當包括漢字、外文字母及各種數字、字符等語言符號。教學中可以從漢字設計入手，也可從外文字母設計入手，甚至也可從阿拉伯數字或者數學、物理、化學等公式符號設計入手。
學生如果附近沒有書店進行市場調查，可以新學期發(fā)的各種書籍在同學之間進行調查了解，收集大家對不同教科書封面設計的喜好程度的意見，并通過簡單列表的方式發(fā)現大家喜好的緣由。如下表：
色彩版式圖形文字其他。
請在以下幾個方面填寫你認可書籍封面設計的理由。
在此基礎上，同學之間可以嘗試初步總結大家普遍喜好的書籍封面在設計上有何特點。思考為何獲得大家認可的理由。
教學內容中有字體的多種因素的處理問題，建議利用電腦課件展示一些變化的效果，會給學生更多信息與視覺沖擊。
教學過程可靈活把握，例如：
1.市場調查——交流討論——注重版式形式美的設計——形式與內容統(tǒng)一的設計;。
2.市場調查——交流討論——字體設計——書封設計(任選布局形式)——系列書封設計。
教學情境設置可有多種思考，例如教師可建議學生將自己最喜愛的書送給好朋友或捐給希望工程，激發(fā)學生學習的動力。
第一課時的教學中建議不必要求學生在書寫美術字上面下功夫，通過方塊替代文字在封面設計中的基本變化特點，引導學生更多關注文字在版式設計中的處理技巧。
第二課時的教學引導及練習要求都務必突出形式與內容的內在聯系，因為文字設計與圖形設計一樣，同樣可以表達書籍的主題與情感。
在整個單元教學的學生作業(yè)完成后，教師利用課堂教學時間提供一個適當的展示機會將十分有利于教學效果的提升。以小組為學習單位進行作品展示，將是一種激發(fā)學生學習競爭意識的有效教學手段。
由于一般常見的封面都是以圖形為主的設計，教師在“活動三”的展示介紹中引導學生對比書籍原有封面設計來介紹自己重新設計后封面的特點，有利于學生鞏固、升華借助文字圖形設計封面的方法，深刻理解封面設計中各種設計元素的運用技巧。
高中美術學科知識教案篇三
第一章中國美術史。
第一節(jié)原始時期的美術（彩陶）。
仰韶文化：人面魚紋彩陶盆馬家窯文化：舞蹈紋彩陶盆。
第二節(jié)夏商周美術（青銅器）。
青銅器：
第三節(jié)秦、漢美術（雕塑）。
帛畫：長沙馬王堆出土的“t”字形經幡帛畫。
雕塑：西漢霍去病墓石雕花崗石循石造型《馬踏匈奴》整體寫意。
秦始皇。
兵馬俑。
陶土。
“致廣大，盡精微”
生動寫實工藝美術：長信宮燈科學性、藝術性的結合；
（前三節(jié)的內容比較簡單，通讀一遍之后，重點記憶我列舉的作品，各個時期最重要的內容我用紅色標注了，分別是彩陶、青銅器、雕塑，你要記住代表作品。）。
第四節(jié)魏晉南北朝美術(石窟、顧愷之、謝赫)。
（從這一節(jié)開始要記準畫家的名字、特色、朝代及其代表作品等，如顧愷之南朝線條“春蠶吐絲”，注重“傳神寫照”，代表作品《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《烈女仁智圖》。我只標注最重要的，但是一定要通讀一遍課本?。?。
畫家：顧愷之、陸探微、張僧繇，繪畫論著：謝赫《畫品》“六法”分別是？石窟:（重點！每個石窟的代表作品最好是結合圖片記憶一下，網上都有圖片，一定要能分辨出是哪個石窟的佛像，記住最出名的就行！這個必須做，不可以偷懶哈！四大石窟，除了魏晉時期，唐朝時也有所貢獻，尤其是龍門石窟在唐代有奉先寺造像盧舍那大佛是佛像“本土化”的代表。）。
四大石窟甘肅敦煌莫高窟。
雕塑塑繪結合的技法，壁畫艷麗堂皇，“飛天”。
甘肅天水麥積山被譽為“中國彩塑藝術博物館”
山西大同云岡石窟曇曜五窟犍陀羅（印度人那樣）造像風格。
河南洛陽龍門石窟。
賓陽洞。
書法：王羲之書圣行書《蘭亭序》天下第一行。
第五節(jié)隋唐五代美術（人物、山水）。
（我將最最重要的畫家標成紅色，你一定要記住代表作品，有些非常鮮明的繪畫觀點也要記一下如張璪“外師造化，中得心源”！最好是能記住描繪這幅畫的一句話，如《虢國夫人游春圖》，不著背景，突出人物，衣飾華美，春意盎然。雖然我沒有列舉作品，但是每個畫家的作品在做選擇題的時候要能選出來！）。
人物畫：唐閻立本、吳道子（莼菜條、吳帶當風）、張萱、周昉。
五代顧閎中周文矩。
山水畫：青綠山水隋展子虔《游春圖》。
唐李思訓、李昭道父子。
宋王希孟《千里江山圖》。
水墨山水唐王維開創(chuàng)。
五代。
荊、關、董、巨。
花鳥畫：“皇家富貴，徐熙野逸”，“牛馬二韓”即韓干、韓滉書法：楷書“顏筋柳骨”
草書“顛張狂素”
第六節(jié)宋元美術（山水）。
花鳥畫：畫院宋徽宗。
人物畫李公麟梁楷。
風俗畫張擇端《清明上河圖》。
山水畫北宋山水李成、范寬（大山大水）。
郭熙“三遠”
米芾、米友仁“米家山水”
南宋山水“南宋四家”即李唐、劉松年、馬遠、夏圭。
元代趙孟頫。
元四家——黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚。
第七節(jié)明清美術（派別、稱號）。
山水畫。
明代浙派、明四家（吳門四家）、董其昌（繪畫主張）、清朝四王、四僧，代表人物及其作品，兩派畫風對比記憶！
花鳥畫明清時期，花鳥畫一改宋代工整寫實的風格，走向大寫意！
“青藤白陽”即陳淳、徐渭。
“揚州八怪”人物畫唐寅、仇英。
“南陳北崔”
波臣派書法：三宋。
建筑：皇家園林私家園林。
第八節(jié)近現代美術海派：三任、吳昌碩。
嶺南派：嶺南三杰、黃賓虹、張大千、傅抱石京津地區(qū)：齊白石。
徐悲鴻新國畫：林風眠、潘天壽、李可染、油畫：董希文。
第九節(jié)中國民間藝術。
以上為中國美術史全部內容，考試時為選擇題，多看幾遍書就行了！切記，一定要通讀教材哈，一開始可能會覺得枯燥，但理清頭緒之后就容易多了，最好自己按照時間脈絡做份筆記。此外會有幾道綱外題，比如關于攝影、建筑或者其他方面的，這是必然的，不要擔心，因為大家都不會！美術史部分會出一道簡答題，去年考了“徐黃異體”，今年有可能也會考某一派別或某一稱號，也有可能會考西方美術史的內容。
第二章外國美術史。
外國美術史一定要多讀幾遍，因為我們并不熟悉時間脈絡，尤其是第三、四、五節(jié)最重要，作者和作品要記準，作者的流派更是要分清！建議你列一個提綱，多看幾遍就能記住了！這一部分多以選擇題考查，頂多會有一個簡答。
第一節(jié)史前美術、古代美術。
史前：雕塑《維林多夫的裸女》、《手持牛角的裸女》。
巖畫。
西班牙阿爾塔米拉洞穴、法國拉斯科洞穴古埃及：金字塔、獅身人面像。
古希臘：雕塑《三女神像》、《擲鐵餅者》、《米洛斯的阿芙洛狄特》。
建筑能根據圖片選出對應的三種柱式古羅馬：雕塑《卡拉卡拉像》。
建筑《羅馬萬神廟》、《羅馬大角斗場》。
第二節(jié)歐洲中世紀美術。
中世紀是西方美術史的黑暗期，唯有建筑方面有所成就，記住代表性的建筑。
基督教：羅馬式美術。
比薩大教堂。
拜占庭美術。
圣索菲亞大教堂。
哥特式美術。
法國巴黎圣母院、夏特爾大教堂。
德國科隆大教堂。
意大利米蘭大教堂伊斯蘭教：泰姬·瑪哈爾陵。
佛教：
緬甸仰光大金塔。
第三節(jié)歐洲文藝復興時期的美術。
初期。
佛羅倫薩畫派喬托。
錫耶畫派。
杜喬。
早期。
三位大師布魯內萊斯基。
佛羅倫薩大教堂。
馬薩喬。
多拉太羅（又譯多納羅）。
盛期。
達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。
威尼斯畫派喬爾喬涅、提香尼德蘭。
凡·?？诵值堋?BR> 博魯蓋爾德國。
丟勒、荷爾拜因。
第四節(jié)巴洛克和洛可可美術。
巴洛克的每一位畫家、國別、代表作品、所屬畫派都要記??！尤為重要的是貝爾尼尼、倫勃朗、維米爾、委拉斯貴支。課本70頁第八題關于巴洛克藝術的特點和代表藝術家記憶一下！
洛可可的藝術風格、代表畫家及作品。
第五節(jié)19世紀美術。
第六節(jié)20世紀美術。
每個主義、畫家、代表作品要識記，能根據作品選出所屬主義，也能根據描述判斷作品的類別。相對重要的是野獸、表現、立體、超現實主義。
美術的語言：造型元素、形式原理（課本74頁答案背一下?。┟佬g的創(chuàng)作思想。
（理解為主）。
美術的社會價值。
（通讀之后，能做選擇題即可）第四章美術基本知識美術的分類，了解一下。
美術的相關技法理論，對于我們不太熟悉的概念，重點記憶！透視心點色彩三要素。
三、四兩節(jié)讀讀就行，不作為重點。
初中美術課程設計（課本95頁那一段，讀幾遍）；美術教師應具備的基本素質。
課本第一部分是比較基礎的內容，雖然瑣碎復雜，但多以選擇題考查，所以多看幾遍書就能記住。實在覺得枯燥的話，你可以借初中的美術課本看看，圖文并茂比較有意思，翻個兩三遍做基礎題就不成問題了！
第二部分教學設計。
第一章課程標準內容與解讀。
第一節(jié)以下列舉的必背！課程性質價值與內容p101美術課程的性質p102基本理念的內容p102設計思路的內容與解讀學習領域的劃分p105第二節(jié)多讀幾遍就可以，不需要背。
教學建議的內容，八條（p113）多讀幾遍，差不多會背就行！評價建議的內容（p113）不僅要背誦黑體字，小字部分也要反復讀！后面還會有單獨的一部分關于教學評價的，這是重點！
課程資源的開發(fā)與利用多讀幾遍，后面會有一章主講教學資源的，背誦那里的內容。
美術教材編寫的原則，五條（p115），背！另課本強化訓練的題目一定要背下來！
第二章教學設計概述。
這一章在考試時以主觀題為主，特點和原則多考查選擇題，要以理解為主，對于后面寫教案有所幫助！
第三章教學目標重難點及教學準備。
教學策略的特點、選擇原則還是要多讀幾遍，理解透徹。
常用的教學方法，這個是重點，寫教案的時候會體現出來！現代化教學（135整頁）讀幾遍！
第五章美術教學過程（重中之重，難中之難）。
次重點第一、三節(jié)反復讀幾遍，重點第二節(jié)，明確教學環(huán)節(jié)包括哪些，課本上每一環(huán)節(jié)都有表述，一定要多看幾遍，黑體字尤為重要！最重點第四節(jié)??！編寫教案的流程一定要能默寫下來，考試最后一題就是寫一篇教案，每個環(huán)節(jié)都必須有！實在不好理解的話，你就把課本148頁的教案案例多看幾遍！
教案是最為大型的一道題目，大約能占30分左右呢！所以一定要能寫一篇要素齊全的教案，內容倒是其次，主要是寫的是否完整，教學安排合理即可！考試的時候我們普遍覺得時間倉促，最后一題寫起來有些慌亂，所以平時一定要多練一下，在心中形成一套模式，考試的時候就容易多了！課本第二、三、四章都是為寫教案鋪墊的，一定要理解，課本上的教案最好是都看看，對于自己寫教案有很大幫助！
第六章教學資源。
第三部分教學實施。
第一章教學實施概述學習任務的安排（p172）、教學實施的原則（5條），視覺性原則下面的前兩句話也要背下來。
第二章美術課堂的教學藝術。
這一章以案例分析題為主，黑體字都要背下來，小字多看幾遍就行。最重要的是自主合作探究學習方法，p203上面的那段話要背下來！
第三章美術教學的現代化。
多媒體教學的優(yōu)勢及問題（以簡答題準備），第二、三節(jié)看看就行！
第四部分教學評價（去年考了一道簡答題、一道案例分析題）。
第一章美術教學評價概述。
黑體字全背！功能、分類、存在問題！
第二章美術教學評價的應用與反思。
黑體字全背！重點記憶美術課程評價的建議、怎樣評價學生的美術作業(yè)。對于學生檔案袋要理解一下，以防在案例分析題中出現。
這一科考試整體來說，還是比較容易的，因為美術史方面的基礎知識我們還是比較了解的，考試時的簡答題和案例分析題還都不太難，得高分不容易，但是也都有話可說！最重要的還是最后一題的教案，有好多人因為考試緊張、時間緊迫，會丟掉一兩個環(huán)節(jié)，所以我建議做完選擇題和簡答題，立即寫教案，因為案例分析題拉不開差距！在時間允許的情況下，簡答和案例題多寫一些內容。
考試題型。
選擇題、簡答題（好像是4道。記不太清了）、案例分析題（2道）、教學設計題（教案）。
高中美術學科知識教案篇四
：知道甲骨文，金文等字體，知道漢字的演變;以司母戊鼎為例，了解中國古代青銅工藝成就。
1.知識與能力：知道什么是甲骨文，了解甲骨文與漢字的關系;認識司母戊鼎，了解青銅工藝。培養(yǎng)學生搜集文物并進行研究的興趣;培養(yǎng)學生鑒賞能力和想象能力。
2.過程與方法：通過材料分析，了解甲骨文與漢字的關系;通過搜集資料，了解司母戊鼎;通過文物欣賞，培養(yǎng)鑒賞能力。
3.情感態(tài)度價值觀：感受中華民族的燦爛文化，培養(yǎng)健康的審美情趣。
：(1)重點：甲骨文;司母戊鼎
(2)難點：漢字的演變;青銅工藝
1導入：播放《王懿榮與甲骨文》flash動畫，我們今天就一起來學習一下甲骨文和同一時期聞名于世的青銅器。
2自學探究：(1)什么是甲骨文?什么是金文?
(2)我國有文字可考的歷史開始于何時?
(3)青銅器是怎樣制造出來的?
(4)目前我國已發(fā)現的最大青銅器是什么?
(5)青銅時代是指我國的'哪幾個朝代?
3合作探究：(1)材料分析：分析甲骨文與漢字的關系，了解甲骨文是現代漢字的起源。
(2)趣味識字：展示一組甲骨文，請同學試著寫出相應的現代漢字。
(3)推理想象：想象青銅器的制作過程;推理青銅器為什么沒有大量用于農業(yè)生產?
(4)重點介紹：上講臺展示課外搜集到的司母戊鼎資料;
出示圖片，設置情境題“假如中國歷史博物館聘請你當解說員，請你用一分鐘左右的時間向參觀者介紹司母戊鼎”
(5)文物欣賞：出示一組青銅器圖片(四羊方尊;銅象尊;大盂鼎;西周散氏盆)
說一說他們各有何用途?美在什么地方?
1.課文很多生僻字，應該幫助學生注音。
墟xu戊wu盂yu鉞yue爵jue懿yi
2.趣味識字：應教給學生一些識別方法。
3.司母戊鼎：學生查詢到的資料很多，應指導學生如何選擇性展示。還可多叫些學生解說和介紹。
高中美術學科知識教案篇五
1．d【解析】“夫畫者，成教化，助人倫”論述了繪畫的社會功能問題，突出強調了繪畫的社會教育意義。張彥遠提出此言論，他認為繪畫的教化作用有助于人的發(fā)展和倫理道德的弘揚。
2．下列選項中，不屬于美術視覺元素的是()a．面b．體c．材質d．節(jié)奏。
5．a【解析】此圖是《清明上河圖》中的一部分，《清明上河圖》是北宋時期張擇端所畫的風俗畫作品。
13．a【解析】黃色與紫色是互補色，當黃色的光線照射物體的時候，物體的受光面受光的照射會呈現出與光源色一致的色彩傾向，但在物體的暗面會出現光源色的補色。
15．b【解析】體現時代性、基礎性和選擇性，滿足學生發(fā)展的需求，這是高中階段美術課程的基本理念。
17．b【解析】在普通高中美術課程九個模塊中，選修一個模塊，修習18個學時可獲得1學分，每個高中學生在三年內必須修習3個學分。
18．b【解析】鑒于“美術鑒賞”對高中生形成美術鑒賞能力、提高美術素養(yǎng)具有主導性和基礎性的作用，因此建議在3個學分中采取“1＋2”的選課策略，即鼓勵學生先選修“美術鑒賞”，以獲得1學分，再在其他系列內容中任意選修兩個模塊獲得另外2個學分。
d．掌握中國山水畫中干、濕、濃、淡筆墨技巧。
21．c【解析】教案的設定不是為了設置師生間的對話細節(jié)，這樣的教案會顯得繁瑣而不具有價值。
d．關注自身耐心、專注和計劃性品質的養(yǎng)成23．d【解析】自身耐心、專注和計劃性品質的養(yǎng)成，可以作為學習成就，但不適合作為學習要點。
24．d【解析】在《中國陶瓷藝術》鑒賞教學中組織陶藝設計比賽是不恰當的做法，設計比賽不適合在鑒賞教學中運用。25．現代媒體藝術鑒賞教學中，不恰當的做法是()a．引導學生分析藝術形式與技術手段b．共同討論作品深層文化意蘊c．學生學習運用動畫制作的技術和程序d．自主討論分析作品的內容與主題25．c【解析】略。
26．普通高中美術課程教學評價中，不恰當的做法是()a．讓學生參與教學評價。
26．d【解析】普通高中美術課程教學評價中，注重學生的參與性，結合學生的學習過程進行評價，不能以專業(yè)的眼光來衡量學生學業(yè)的優(yōu)劣與好壞。
二、簡答題（參考答案）。
27．理解西方現代美術思潮與流派中的“野獸派”。
27．野獸派是20世紀最初10年首先在法國興起的，代表人物有馬蒂斯。野獸派畫家從高更、凡·高的藝術經驗出發(fā)，以強化的色彩來作為表現自我意象的工具。野獸派繪畫有著鮮明的風格特點：色彩單純明亮，用盡可能接近原色的顏料作畫，不畫陰影，對抗透視，用筆放達率真，感情強烈。這些繪畫雖然也直接面對客觀對象作畫，卻并不寫實，而是追求迸發(fā)性的視覺沖擊力。
28．簡述《普通高中美術課程標準(實驗)》中美術課程系列與模塊的具體內容。28．為了滿足學生多方面發(fā)展的需求，普通高中美術課程設置了美術鑒賞、繪畫·雕塑、設計·工藝、書法·篆刻、現代媒體藝術五個學習系列，供學生自主選擇。同時，這五個內容系列又分為九大模塊，即美術鑒賞、繪畫、雕塑、設計、工藝、書法、篆刻、攝影/攝像、電腦繪畫/電腦設計九個模塊。29．簡述常規(guī)說課的主要內容。
29．說課要求“六說”，即說課標、說教材、說學生、說教法、說訓練、說程序。(1)說課標包括說所選課題在本科教學中的地位和作用及根據“地位”和“作用”制定的本課題的學習目標；(2)說教材，主要說對教材內容的理解、分析和處理，包括理論上的理解，知識點的解析等；(3)說學生，主要是分析學情；(4)說教法，主要說明教學方法及教學手段的選擇和運用；(5)說訓練，主要說明訓練的目的、訓練方式和訓練題目的設計；(6)說程序，說明整堂課的教學流程，即各個教學環(huán)節(jié)的實施過程。
30．《普通高中美術課程標準(實驗)》中的評價建議是什么？
30．(1)提倡多主體評價；(2)注重表現性評價；(3)注重質性評價，提倡成長記錄評定；(4)采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè)，包括分數或等級、評語、等級與評語相結合、座談、學生作品展示等方式；(5)建立促進美術教師成長的評價體系；(6)建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長等共同參與的評價制度。
三、
案例分析題（參考答案）。
31．《抽象藝術》鑒賞教學中，老師為了提高學生的學習興趣，采用了別樣的教法。先是讓學生觀看“猩猩作抽象畫”，然后講解人人都可以成為抽象藝術大師，最后讓學生充分發(fā)揮自己的想象進行抽象畫創(chuàng)作。這時有的學生將紙貼在墻上，將裝滿顏色的瓶子砸在紙上；有的學生將空雞蛋殼里灌滿顏色，然后將雞蛋摔在放在地上的紙上；還有些學生直接將顏色甩在鋪在桌子上的紙上??對案例教學進行評價與分析。
31．老師想提高學生學習的興趣，采用別致的教法，老師最初目的是好的。但抽象繪畫不是任意涂抹的藝術，而是經過了畫家長期思考、構思的結果，作品中凝聚著畫家的思想或情感。即使看似隨意的作品也是經過畫家無數次試驗、思考的結果，其內涵絕對是畫家可以掌控的，并非失控、偶然的效果。老師傳授給學生對于抽象畫的理解信息存在一定的問題。
普通高中美術課程雖然對不同模塊的教學采用不同的授課方法，對于具體技法課的學習允許給學生一定的想象與發(fā)揮的空間，但老師要能適度地對課堂秩序進行合理化的調控，并且在練習中要愛惜公共財物。
從教學過程的角度看，老師還應該在學生發(fā)揮自己想象進行抽象畫創(chuàng)作之前，利用多媒體教學，給學生展示大師的繪畫作品及相應的過程或老師進行示范，讓學生對抽象畫的概念有個準確的認識，能正確區(qū)分抽象藝術、寫實藝術、意象藝術。32．《靜物色彩》課中，徐老師提供了寫實大師的范畫和評價標準，評價標準涉及固有色、環(huán)境色、條件色等。有學生問：“按照馬蒂斯的方式創(chuàng)作行不行？”徐老師轉念一想：“都是大師的作品，為什么不可以呢？”因此，引出了多元的色彩評價標準。學生討論、選擇各自喜歡的風格進行創(chuàng)作，學生的學習興趣提升了。老師要求學生按作品借鑒的風格展開評價。但其他教師認為徐老師打破了原有的教學過程和學習目標設置。
談談對徐老師改變評價標準這一做法的理解。(12分)有些教師認為徐老師打破了原有教學進程和學習目標的設置，較欠妥，你是怎么認為的？(8分)32．首先，我們應該肯定徐老師的這種做法，《普通高中美術課程標準(實驗)》中強調要根據《普通高中美術課程標準（實驗）》、教學實際和學生的情況，制訂具有開放性、能促進學生發(fā)展和改進教師教學的以及推進普通高中美術課程不斷發(fā)展的評價指標。徐老師能運用教育機智，對學生的臨時問題給予恰當的解釋和安排，這是符合一個優(yōu)秀教師的標準的。
徐老師打破了原有教學進程和學習目標的設置，這在傳統(tǒng)美術教學中也許不是一節(jié)優(yōu)秀的美術課，但現代課程標準提倡教學過程中表現性評價、過程性評價的實施，更注重學生學的過程和教師教的過程的結合，從材料中看，很明顯，學生們選擇各自喜歡的風格進行創(chuàng)作，學生的學習興趣提升了，因而徐老師的做法也是可行的。但要視具體情況而定，不能隨意不加原則地改變原有教學進程和學習目標的設置。
四、教學設計題（參考答案）。
33．根據對《中國畫之寫意畫》知識的掌握，選擇一個角度作為一節(jié)課的課題，編寫一份教案。
要求：(1)寫一篇規(guī)范完整的教學簡案。
(2)恰當設定本課的教學目標、教學重點和難點。(3)合理地設計學習活動和作業(yè)要求。(4)設計至少三個課堂提問。
(5)對整個教案或部分環(huán)節(jié)作出設計說明。33．中國寫意畫的筆墨情趣【教學目標】（1）通過學習了解中國寫意畫的特點，熟悉寫意畫的工具材料、表現方法，掌握寫意畫的用筆、用墨的技巧，并能基本運用到臨摹或創(chuàng)作中去。
（2）通過對中國寫意畫的學習，認識中國畫在傳統(tǒng)文化中的重要價值以及在審美中所具有的獨特魅力。能夠多層次、多方向地獲得有關中國寫意畫的歷史、文化、審美等方面的信息，并根據這些信息進行思考、分析、表達，提高學習中國畫的興趣。
【教學重難點】寫意畫的特點及用筆、用墨的技巧。
以觀察、分析、比較、教師示范、學生練習體驗等方式貫穿教學，欣賞、解讀作品與閱讀課文有機地結合起來。注重將學生的個人體驗滲透到教學中，并通過討論引導學生對個人體驗進行梳理、綜合，使學生自己能總結出中國寫意畫的審美價值，對于教師傳授的表現手法、執(zhí)筆方法、用墨方法，學生應普遍嘗試，并能運用到臨摹或創(chuàng)作中去?！窘虒W過程】略。
高中美術學科知識教案篇六
通過本課的教學，使學生對現代工業(yè)設計的內容、特點及其社會作用等，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識、陶因情操，培養(yǎng)對現代工業(yè)設計的欣賞能力，提高藝術欣賞水平，樹立正確的審美觀點。
重點掌握有關現代工業(yè)設計的一些基礎知識，特別是工業(yè)設計與一般工業(yè)產品技術設計的主要區(qū)別，以及現代工業(yè)設計在現代社會中的主要作用。難點是本課內容涉及面廣，學生在短時間內難以理解，因此，將本課的內容減少，降低難度，同時，可充分發(fā)揮學生的思維，由學生自己去設計，把自己審美的標準表現出來，并要求部分學生講出為什么這樣設計。
導入新課。
吃和喝是人類的最基本的要求。當遇到無法用嘴或手接觸到水源時，動物會跑開去尋覓新的用嘴巴直接可以喝到的水源，但是人類會怎樣?(動腦去創(chuàng)造可以延伸手或嘴的工具)。吃，可以充饑，然而人類卻沒有滿足生吞活剝的充饑行為，而能鉆木取火，以化腥躁。于是逐漸形成了食文化。但是人類有沒有滿足?(學生回答)。
教師小結：人類并沒有滿足加長手臂的工具獲取現成的水源，則設計出各種各樣的鉆井工具，并將井設計的更加理想，以防污染和水的流失。喝水的工具也使其美觀和使用相結合。有的還被設計成滿足特定的場合使用，如祭祀或禮儀。人類為滿足需要不斷思考和不斷實驗，在這過程中，人們發(fā)現手工制作的局限，速度慢。人類是怎樣去解決的?(機器化生產)。
講授新課。
今天，我們就來了解一下現代工業(yè)設計。工業(yè)設計孕育于十八世紀六十年代英國工業(yè)革命之后。當時出現了大批機器生產的工業(yè)產品。由于只追求速度而忽略了外表藝術效果，使當時的產品外觀丑陋，用材不合理，難以引起消費者的興趣，當然也就難以適應商品競爭。從而引起有關人士的注意，開始注意工業(yè)產品的外觀設計。因此，英國通過講座或成立學校等辦法做了一系列有效的工作。德國、奧地利等國家也受到影響。到了二十世紀二十年代，德國的"包豪斯"成為西方現代工業(yè)設計運動的搖籃。包豪斯在為"大眾而設計"的知道思想下，以現代生產、現代材料、現代生活為主題，設計了許多優(yōu)秀的工業(yè)產品。如1928年馬塞爾·布羅伊爾設計的鋼管椅(學生欣賞講出體會)。
教師小結：布羅伊爾是現代工業(yè)設計史上公認的家具設計大師。他從自行車的鋼管得到啟發(fā)，采用鋼管、皮革和紡織品結合，設計出大量功能良好，造型現代化的新家具。包括椅子、桌子、茶幾等家具，受到世界廣泛的歡迎。他的第一張鋼管椅子是在1925年產生的，為了紀念他與老師現代抽象繪畫的創(chuàng)始者瓦西里_康定斯基的友誼，他將椅子命名為"瓦西里椅子"。這些產品用現在的眼光來看，似乎沒有什么新奇，但是，這些金屬與帆布結合的椅子、金屬與玻璃結合的燈具，便于機器加工的簡潔的造型，排除一切繁瑣裝飾的藝術手段，卻為我們敲開了現代工業(yè)設計的大門。課本上的椅子是其1928年設計經過改造的鋼管椅子，最大的特點是把椅子的四只腳換成兩個s型的支架，減少了原來設計的許多接頭，同時，坐上去的時候會有一點彈性。造型簡潔單純。
對于工業(yè)設計，各國的理解各不相同，但無論怎樣，工業(yè)設計是現代機器大批量生產的產物，是一門藝術與現代科學技術密切結合的學科。它涉及的領域主要包括兩個方面：一是工業(yè)產品設計;二是為產品競爭服務的視覺傳達設計。盡管各國對工業(yè)設計的范圍的理解不盡相同，但作為工業(yè)設計的主要任務--產品設計則都是一致肯定的。其實就是實用和美觀兩則的統(tǒng)一。比如，像電話，在開始造型和紋飾煩瑣，撥號是轉動的，反映當時的審美觀。但是在使用過程中人們發(fā)現使用不方便，于是出現了現代的直接撥號的電話。(學生舉例)所以工業(yè)設計人員和一般的工程設計人員是有區(qū)別的，工業(yè)設計師在設計產品時，著眼于產品的外觀(造型、色彩、裝飾等)所體現的審美特性與產品功能的統(tǒng)一，而一般工程設計人員設計產品主要考慮產品的功能，產品的外觀是否符合審美要求，以及功能與審美能否統(tǒng)一，不是他追求的目標。正是這種對審美的追求界定了工業(yè)設計師與一般工程師的區(qū)別。工業(yè)設計師的任務絕不僅僅是工業(yè)產品表面的美化裝飾問題，而是涉及到產品的功能要求和產品外觀的藝術設計的統(tǒng)一。為了做到這種統(tǒng)一，他還需要充分考慮到產品使用的材料和技術，以及設計的獨創(chuàng)性。凡是較好地體現了這些方面的和諧統(tǒng)一的產品，就是優(yōu)秀的產品，其設計就是優(yōu)秀的工業(yè)設計。
以汽車造型設計為例，它的造型具有科技和藝術的雙重特征。常見的各種轎車，其造型極為簡潔、流暢，使人感到它具有的高速、靈活的性能和鮮明的時代感。而常見的載重汽車和大客車則表現出一種堅挺、渾厚的造型，給人以力量、雄勁之感。這種不同的造型效果，是產品具有不同功能的反映。轎車以高速度、機動性強為主要特征，在造型設計中要以流體力學為依據，減少外裸部件，外觀光滑平順，降低車身高度，增強穩(wěn)定性，使車身呈流線型，以此盡量減少空氣阻力，提高行駛速度，表現出現代轎車共同的造型風格。載重汽車、大型客車是重載運輸工具，具有功率大，越野性能好的特點，造型上表現出粗獷的氣派，顯示了力量感。
這說明工業(yè)設計所追求的產品造型與使用功能是緊密相連的，不是忽視產品的功能去片面地追求所謂造型的藝術性。生活中常見的一些不合理的設計往往就是因為脫離了產品的功能去追求所謂造型的藝術性。例如我國城市街道上常見的一些小熊貓、青蛙、獅子等動物形象的廢物箱造型，就是忽視功能單純追求藝術效果的結果。它的設計缺乏起碼的依據(如城市街道設施的特點、人流計算、容量計算等)，也不能滿足起碼的設計要求(如便于投入，便于清理等)，結果造成垃圾外溢，難于清理的污染源，同時又褻瀆了可愛的動物，破壞了城市景觀。
通過上述分析，可以認識到，工業(yè)設計乃是一種為滿足人類自身不斷增長的物質生活和精神生活雙重需求而進行的創(chuàng)造性勞動。隨著現代科學技術的迅速發(fā)展、技術與藝術的結合，不斷地創(chuàng)造和發(fā)明了一系列新的工業(yè)產品。這些產品不僅解決了人類生產勞動和生活中的許多難題，大大地改善了人類的生活條件和生活質量，而且能夠引導人們步入新的生活方式。
日本著名工業(yè)設計家、世界工業(yè)設計聯合會前主席榮久庵憲司先生在中國1991年國際工業(yè)設計研討會上演講時談到什么是設計時指出："設計就是解決如何將人們的某種需求、愿望、理想，通過創(chuàng)造某一物件而加以具體的實現。""這里所指的人們的需求、理想和愿望的實現與滿足，不僅包括一般的物質功能、使用功能方面的滿足，同時包括人們精神上的滿足，即產品在造型、色彩、宜人性方面給人以舒適和美的享受等。"由此可見，現代工業(yè)設計擔負著推進人類文明發(fā)展的崇高使命，它的永不衰竭的推動力是人類的不斷的發(fā)明與創(chuàng)造。
學生練習：設計生活中接觸到的生活用品，沒有調查就沒有發(fā)言權嘛!對于其特點一定會比較熟悉，這當中肯定有不完美的地方，比如象現在同學們家的電視機架，非常笨重，上次我看到朋友家的電視機架是用鋁合金做的，幾十分鐘就可以安裝好，而起結構簡潔美觀，與現代的家具相結合，非常美觀?，F在我們就把他表現出來，來個異想天開大發(fā)明。
要求：實用和美觀相結合。如果有時間，選擇優(yōu)秀作業(yè)要求學生講出構思。
高中美術學科知識教案篇七
一、教材分析：《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中，逐步提高其藝術鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。
（1）通過教學，幫助學生了解美術的范圍、性質，美術各門類的特點和中外美術發(fā)展的大體脈絡。
（2）幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規(guī)律。重在理解、貫通，養(yǎng)成獨立分析能力，而不在于記住個別結論。
第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識，從而培養(yǎng)學生對美術的興趣、愛好，受到審美教育。
二、學生分析：大部分同學初中根本沒上過美術課，對美術課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用，一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。
三、知識目標：使學生了解美術范疇，建立“大美術”觀念。
能力目標：使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養(yǎng)學習美術的興趣。
四、教學重點：培養(yǎng)學習興趣，掌握鑒賞方法。
五、教學難點：應用該方法進行練習。
六、教學方法：激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法。
七、教學過程：（課件展示）。
1、導入。
2、新授。
美術的范疇。
板書繪畫工藝。
美術雕塑書法。
建筑篆刻。
各種類型課件出示一作品，請學生辨析。
3、了解美術史、美術理論的基本知識。
小組討論：
學生簡單表述，結合圖例。
美術鑒賞的方法。
對不同作品進行比較研究（板書）。
4、學生自學過程，進行簡單練習。
選擇一插圖作品進行鑒賞，強調個性。（教學難點，對學生任何淺顯觀點教師都應以鼓勵為主）。
小結。
美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
5、布置作業(yè)。
書后練習。
在現實美術鑒賞教學中，我們發(fā)現許多現象，這其中一部分學生對老師所講內容非常了解，甚至有比老師還熟悉的感覺；也有一些學生就不行了，老師講得非常辛苦，可學生卻似乎沒什么反應，這其中重要原因是因為我們老師對自己授課的學生還不夠了解。我們的教學對象是一個非常復雜的組合體，他們在美術方面的知識的差距是非常大的。
教學對象的復雜性決定了分類教學的必要性，教學對象的復雜性體現在各不同學校的情況不同上，而美術鑒賞課教學只有適應不同層級不同類別的教學對象，才能獲得事半功倍的效果。
不同地域的人，不同中小學校畢業(yè)的學生，其美術的基礎往往表現出驚人的差異，所以，不同地區(qū)，面對著不同學校的畢業(yè)生，采用分類教學，將極大地增進授課的針對性。
我們老師首先要從教學目標的制定上下功夫，教學目標是預期的學生學習結果，老師要利用目標指導教學過程中各種技術的選擇與應用，指導教學結果的測量與評價，指引學生學習。分類分層次教學應結合高中美術鑒賞教學大綱的要求與學生差異，不同的地區(qū)設定不同的目標。
老師是課堂教學的主導，分類教學能否使因材施教成為可能，能否切實提高美術教學課堂教學質量，關鍵在于是否有一支數量充足、業(yè)務精通、經驗豐富的教師隊伍。為解決這一問題，一方面要抓好師資培訓工作，穩(wěn)定和擴大美術專業(yè)教師隊伍，另一方面要充分利用現有學生資源，如請優(yōu)秀的學生帶動較差的學生；另外，集體備課的普及，也將大大緩解師資緊張這一矛盾。新的教學模式的實施，對教師的素質也提出了更高的要求，雖然教師面對同一班級教學對象的壓力大大緩解了，但不同區(qū)域層次、不同班級的學生出現也要求老師改變過去那種同教學目的、同一重點難點、同一評判標準的教學模式，教師應在因材施教上狠下功夫，導學要做到精講、對路、有啟發(fā)、盡量把“教”的活動變?yōu)閷W生“學”的活動。
教科書是學生獲取知識的主要來源，高中美術教材是根據不同線索編寫的，它不可能體現地方特色，它只是具有較強的指導性卻不具有較好的適用性，只有經過我們教師的結合自己所處學校學生的具體情況再加工，才能保證教學的針對性和實效性。不能做到這些，因材施教就是一句空話。因此，美術教師要不官提升自己的研究能力，要投入更多的時間和精力，作大量具體而細致的調查研究工作，要調查當地學生美術課是否正常授課等現狀，建立各中小學的美術教學實際情況調查檔案，編寫出符合地方特色的美術鑒賞校本教材，這才是美術鑒賞課教學改革的當務之急。
秘共性、階段性與發(fā)展性的統(tǒng)一，真正體現了“以學生發(fā)展為本”的教學思想，體現了“教是為學服務的”教學宗旨。
高中美術欣賞教學為發(fā)展學生整體素質服務：以學生發(fā)展為本，注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。隨著高中新課程改革的不斷深入，創(chuàng)新教育隨之步入課堂。這就要求我們教師必須轉變傳統(tǒng)思想觀念，充分利用各種教學手段以及教學資源來適應新的課程改革標準。新的課程標準和以往的教學有了非常大的變化，這不僅表現在課本內容的編排上，更多的體現在教學的形式將打破舊的傳統(tǒng)模式，創(chuàng)新教學將粉墨登場。
高中美術鑒賞課是讓學生在面對古今中外優(yōu)秀的美術作品時，在教師的引導和學生的參與下，通過對美術作品的分析和評價，理解藝術家的創(chuàng)作初衷和體悟美術作品中內在的精神涵義。因為優(yōu)秀的美術作品是時代精神的文化結晶，對美術作品的鑒賞關系到人們生活品質的提高。所以擴大學生的知識面，提高學生的藝術修養(yǎng)，樹立正確的審美觀，真正起到陶冶學生情操，促進學生身心健康發(fā)展美術鑒賞意義深遠。美術鑒賞是用運感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞模塊教學要求學生掌握一定的美術語言和鑒賞方法，了解美術學科各科的各個門類，通過鑒賞中外優(yōu)秀美術作品，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。作為面向全體學生，以素質教育為宗旨的普通高中美術課程，審美能力的培養(yǎng)和人文修養(yǎng)的提高是其問題所在，因此，美術鑒賞的模塊教學是高中美術整套教材的基礎和重心。
高中美術學科知識教案篇八
1、教材分析：
《色彩心理》是選取人民美術出版社出版的《高級中學美術課本》（試用）第三章《美術作品的藝術語言》的部分內容。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分，我從中選取色彩這一節(jié)加以擴展，成為本節(jié)課的內容。本課從首先回顧色彩的基礎知識，然后通過游戲，讓學生體會色彩心理的作用，并聯系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術熏陶。
2、教學目標：
美術欣賞課教學的目的是通過美術基礎知識的傳授，使學生學會對美術作品的欣賞方法，進而培養(yǎng)學生欣賞美、發(fā)現美、創(chuàng)造美的能力。根據高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標為：
（1）知識目標：
掌握有關色彩的基礎知識。
（2）能力目標：
a、提高學生的色彩感知能力。
b、培養(yǎng)學生對色彩的實際運用能力。
（3）發(fā)展目標：
a、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。
b、培養(yǎng)學生自主學習的能力。
c、培養(yǎng)學生適應未來社會競爭和發(fā)展的能力。
（4）情感目標：
a、培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣。
b、培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，看待社會。
3、教學重點和難點：
教學重點：
（1）常見色的心理效應。
（2）常見色的色彩聯想。
教學難點：常見色的'心理效應。
二、說教法學法：
本課的教學過程主要強調師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。在傳統(tǒng)的美術欣賞課教學中，教師習慣滿堂灌的教學方式，講典故、說故事、聊趣聞，逗得學生哈哈大笑。但學生終究處于被動灌輸的地位，他們不會主動去體會藝術作品的魅力、不能將課堂中學到的美術知識運用到生活中，一節(jié)課下來，除了大笑外，別無收獲。因此本節(jié)課的基本設計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴展——情感升華。
互動。
師引導觀察——情景創(chuàng)設——啟發(fā)點撥——匯總歸納。
在本節(jié)課的教學中，設計了兩個游戲，讓學生通過游戲來自主建構自己的知識體系。學生每參予一個游戲，都會思考完成游戲的辦法，學生在初步感知的基礎上感受到色彩的魅力，然后在游戲中體驗，在討論的環(huán)節(jié)中聯系實際，自由發(fā)揮，對討論結果探究驗證，最后在理論的指導下進行知識擴展。教師從學生遇到的問題入手，引出學習任務，然后啟發(fā)學生進行討論，對討論過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當的引導，最后同學生一起總結歸納。在教學中，教師應充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。在設計游戲時要注意游戲的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
三、說過程：
四、說注意事項。
1、因為課件的導入環(huán)節(jié)中插入了音樂，在導入部分欣賞圖片時，應注意及時把音樂關上，以免授課的其它環(huán)節(jié)受到影響。
2、在“游戲一”中，要強調學生看到屏幕上的色彩，說出自己想到的內容時從兩個方面來想：一是實際物體；二是聯想到的心理。如看到紅色，實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等，而聯想到的心理有熱情、危險、食欲等。
3、在學生討論時，教師應引導學生聯系自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用，如自己的服裝、校園的環(huán)境、教室的布置等。
4、本課的內容緊密聯系生活，加上游戲式的教學法，課堂的氣氛非?；钴S，教師應注意調控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
五、小結。
本節(jié)課以建構主義理論為指導，以游戲驅動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現。
以上從六個方面闡述了“色彩心理”這一節(jié)課的有關設想，不足之處，請各位領導、各位老師批評指正。
高中美術學科知識教案篇九
通過學習，讓學生了解中國的瓷器是傳統(tǒng)藝術中的瑰寶，它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平，是中國偉大的發(fā)明之一。使學生了解我國不同歷史時期的制瓷工藝、造型、裝飾及不同窯場產品的藝術特征，學會運用正確的方法去觀賞陶瓷藝術。培養(yǎng)學生熱愛中華民族傳統(tǒng)文化的情趣。
1、中國瓷器的生產和發(fā)展，瓷器與陶器的區(qū)別。
2、瓷器的造型、裝飾、色彩及藝術特色。特點。
3、主要名窯的產品特征。
主要是有關歷史知識和歷史背景，除了在教學內容資料作些簡要介紹外一些專業(yè)名詞和有關的歷史文化知識。
1課時。
教材、多媒體課件、錄象帶。
一、組織教學：（常規(guī)）。
二、導入：
提問：
1、什么是陶器？什么是彩陶？
2、中國古代陶器的造型特征是什么？
放映幻燈（貫耳瓶）。
提問：這是陶器嗎？應是什么器物？
三、講授新課：（出示課題）。
我國是瓷器的故鄉(xiāng)和原生地，瓷器是我國傳統(tǒng)的工藝美術，其工藝水平在世界上享有盛譽。
1、瓷器與陶器的關系。
陶瓷工藝是陶器工藝和瓷器工藝的總稱。陶器和瓷器有下列區(qū)別。
（1）燒制的原材料不同；
（2）燒制的溫度不同；
（3）陶器質地疏松有一定吸水性，瓷器質地密實不透水。
2、瓷器的發(fā)展。
商代出現原始瓷，東漢至三國是我國瓷器發(fā)展極為重要的時期，三國以后到南北朝，瓷器進入了一個輝煌的發(fā)展時期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐時期是我國瓷器的一個重要的成長時期，這時瓷器普遍用較高的火候燒成，胎質較硬。瓷器在社會生活中日漸受到重視。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產量的增長。宋代瓷器產量高且質量好，為明清瓷業(yè)的發(fā)展奠定了基礎。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業(yè)的鼎盛時期，造瓷技術有了很大的進步，胎釉細膩，色澤鮮明移植琺瑯彩和創(chuàng)造粉彩是當時杰出的成就。
3、我國瓷器在造型和裝飾藝術上的特色。
從東漢到南北朝，我國青瓷逐步成熟起來，但這一時期的瓷器無論是造型還是紋飾都與青銅器有聯系，這時瓷器的造型特征是清秀挺拔，與當時人們的審美愛好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
（1）胎體的可塑性和耐火性能加強，顯得秀氣。
（2）罐類器形一般為短頸、直口、圓腹。
（3）器物為小平底，底下有圓餅狀實足。
隋代瓷器的紋飾常見的有幾何紋、花卉紋、動物紋、人物紋，色彩也比較豐富。（重點介紹《白釉象首龍柄壺》）。
唐代燒制瓷器的地域擴大，產品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工藝的水平。唐代瓷器作為商品廣泛流傳的海外，瓷器“自唐代始而有窯名”，這種傳統(tǒng)習慣一直沿用的現代。唐代瓷器造型繁多，裝飾更加豐富，采用手法有繪畫、刻花、印花、捏塑等，內容包括日月、花草、樹木、動物、人物、建筑等。五代時期繼承了唐代的制瓷風格并有所發(fā)展，其中密色瓷為當時瓷器的最上品。五代時期一些重要的瓷窯體系基本形成，如定窯、耀州窯、磁州窯等。
宋代制瓷業(yè)比唐代規(guī)模更大，名窯眾多，工藝水平超越前代，達到繁榮的新階段。這是本課的重點內容。
它的主要標志是全國已形成了有代表性的瓷窯體系。影響的是被后世稱為五大名窯的“汝窯”、“官窯”、“哥窯”、“鈞窯”和“定窯”。
“汝窯”的窯址在今河南省臨汝，宋代屬汝州，故稱汝窯。
“官窯”一般指官方辦的窯廠。
“哥窯”是因相傳南宋時有兄弟二人均在今浙江省龍泉燒制瓷器，各有特色，兄所燒制的瓷器稱“哥窯”弟所燒制的瓷器則稱“弟窯”。
“鈞窯”的窯址在今河南省禹縣，古代屬鈞州，因而得名。
“定窯”的窯址在今河北省曲陽，古代屬定州，故稱“定窯”。
宋代的瓷器不僅創(chuàng)造了許多優(yōu)美的造型，而且在釉色的運用上，為陶瓷美學開辟了一種新的境界。
元、明、清三代，中國的瓷器仍不斷有所發(fā)展。白地藍花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成為明、清兩代瓷器生產的主流。
四、放映錄象。
五、本課小結。
高中美術學科知識教案篇十
同學們看老師上圖的三張圖片,大家能說一說這上面的三張圖片是什么呀(看生活中的陶器,放三張圖片,例如繪畫寫生時候的陶罐,博物館中的人面魚紋盆,生活中燒制中藥材的陶罐,讓同學們熟悉陶器)陶罐,陶盆總稱為陶器(我們用一個詞來概括陶器盆和陶罐,是什么呢?對就是陶器,今天我們就來學習陶器)。
高中美術學科知識教案篇十一
教學目的：
通過教學，使學生對中國古代建筑藝術的重要成就及其特點，有所了解和認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，提高學生的審美情趣，培養(yǎng)學生欣賞中國古代建筑藝術的能力。
教學重點：
一是通過對中國結構建筑體系的介紹以及對北京故宮總體布局、主要建筑的屋頂形式和色彩的運用等方法的分析，了解中國古代建筑的主要特色；二是通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。
教學難點：
本課的教學難點是對建筑藝術的欣賞，最好是實地參觀，現在僅憑課文提供的一些圖片，難以真正理解課文的內容。教學時應想方設法克服這一困難。
教學時間：
1課時。
教具準備：
圖片、錄象資料、多媒體課件。
教學過程：
組織教學：（常規(guī)）。
復習：
提問：建筑的社會作用有哪些？
引入新課：（出示課題）。
世界上曾經存在過多種建筑體系，但只有中國建筑、歐洲建筑和伊斯蘭建筑一直延續(xù)至今，被稱為世界三大建筑體系。其中尤其以中國建筑和歐洲建筑延續(xù)時間最長，流傳最廣，成就更為輝煌。
1．中國古代建筑的特點：
（1）木結構體系，承重與圍護結構分工明確。
這種木結構體系的基本原則有許多是同現代鋼筋混凝土的框架結構的基本原則相一致的。
（2）庭院式的組群布局，即重要建筑都是以“群”的形式組成一個院落。一般都是采用均衡對稱的方式，沿著縱橫兩條軸線進行布局，比較重要的建筑都安置在縱軸線上。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關的。
（3）色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。這是由木結構體系的特點所決定的。從木材表面施加油漆作為防腐措施，發(fā)展到建筑彩畫，形成俗話所說的“雕梁畫棟”。
2．中國古代建筑的類型：
中國古代建筑的類型很多，主要有宮殿、壇廟、寺觀、佛塔、民居和園林建筑等。其中宮殿建筑與園林建筑的成就最為突出。
宮殿建筑：
中國古代建筑藝術的精華是宮殿，因為，幾千年來，歷代帝王們都不惜以大量人力、物力，在都城建造規(guī)模宏大、巍峨壯麗、金碧輝煌的宮殿，以滿足自己窮奢極欲的享受，并在精神上給人們造成一種無比威嚴的感覺，以鞏固他們的政權。
中國最早的宮殿之一建于3700年前的商朝，以后，歷史上出現過許多著名的宮殿建筑，例如漢朝在長安的三大宮殿――長樂宮、未央宮和建章宮。唐代建都長安后，興建了大明宮、太極宮和興慶宮。可惜這些宮殿皆已不存在了。留存到現在的只有明清兩代的宮殿了，其中保存得最完好，而且規(guī)模最宏偉、最有代表性的宮殿是北京故宮，俗稱“紫禁城”。
宏偉壯麗的紫禁城是明、清兩代的皇宮，東西長760米，南北長960米，占地72萬平方米，房屋9999間半，建筑面積15萬平方米。整個建筑群按南北中軸線對稱布局，層次分明。周圍有十多米高的宮墻和五十多米寬的護城河環(huán)繞。宮墻的四角矗立著造型精巧、風格綺麗的角樓。所謂“九梁十八柱”，外貌層層疊疊，異常美觀。南面正門是中軸線的起點――午門。
外朝以三大殿――太和殿、中和殿、保和殿為主。
進午門，過金水橋，兩側是一間間重復出現的朝房。穿太和門走過東西寬200米，南北深190米的庭園，便是紫禁城中的主體建筑――太和殿，即民間所說的“金鑾殿。這是舉行最隆重的朝會大典的地方。該殿建于八米高三層重疊漢白玉石殿基之上，每層殿基都有漢白玉雕刻的欄桿圍繞并有三層石雕“御路”。御路和欄桿上的雕刻、檐下彩畫與圖案使用龍鳳題材。色彩中用了大量的金色。太和殿高居眾宮殿之上，仰望宏偉的殿宇，背后是廣闊無垠的藍天，更加威嚴無比，造成一種威懾天下、惟我獨尊的氣勢，使遞次增強的空間序列達到了最高潮。
“后三宮”――乾清宮、交泰宮、坤寧宮，比三大殿略小，整體布局很相似，又依次列于中軸線上。東西兩側是供嬪妃們居住的東六宮西六宮，即民間所說的“三宮六院”。坤寧宮后是御花園。御花園中“彎曲的甬道，玲瓏的疊石和秀麗的亭臺，加上欄中花木”，所“造成舒緩、和諧，富有生活情趣的空間氛圍”，突出了皇帝窮奢極欲的享樂生活。
出紫禁城北門――神武門，不遠處矗立著50米高的景山，形成山環(huán)水抱之勢，為這宏偉壯麗的紫禁城畫上了重重的句號。
故宮的總體布局，其指導思想，就是要突出帝王至高無上的絕對權威，達到鞏固其政權的目的。主要建筑物置于中軸線上，并注意左右對稱的建筑布局。這種嚴謹對稱、有主有從的布局，表現出一種莊嚴肅穆、唯帝王獨尊的威嚴氣魄。由此可見，建筑不僅是滿足人們的物質需要，而且還要滿足人們的精神需要，建筑具有物質和精神的兩重性。
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高中美術學科知識教案篇十二
欣賞視頻：三星堆。
2、討論：中國古代陵墓雕塑包括幾部分？兵馬俑有什么樣的特點？
你最喜歡哪件作品？
重點：擊鼓說唱俑：東漢時期，陶俑繼續(xù)流行于中原和關中一帶，造型較西漢時期更為生動。洛陽東漢墓中多出土各種庖廚、侍仆和樂舞百戲俑，特別是樂舞百戲俑，形體較小，但是姿態(tài)傳神，舞姿優(yōu)美，是生動的古代雕塑藝術精品。形象極為生動。
總結：地上紀念性雕塑高一物理教案、墓室內隨葬的俑和明器，其代表性作品與藝術成就。
高中美術學科知識教案篇十三
一、考試目標。
1．數學學科知識的掌握和運用。掌握大學本科數學專業(yè)基礎課程的知識和高中數學知識。具有在高中數學教學實踐中綜合而有效地運用這些知識的能力。
2．高中數學課程知識的掌握和運用。理解高中數學課程的性質、基本理念和目標，熟悉《普通高中數學課程標準（實驗）》（以下簡稱《課標》）規(guī)定的教學內容和要求。3.數學教學知識的掌握和應用。理解有關的數學教學知識，具有教學設計、教學實施和教學評價的能力。
二、考試內容模塊與要求1.學科知識。
數學學科知識包括大學本科數學專業(yè)基礎課程和高中課程中的數學知識。
大學本科數學專業(yè)基礎課程的知識是指：數學分析、高等代數、解析幾何、概率論與數理統(tǒng)計等大學課程中與中學數學密切相關的內容，包括數列極限、函數極限、連續(xù)函數、一元函數微積分、向量及其運算、矩陣與變換等內容及概率與數理統(tǒng)計的基礎知識。
其內容要求是：準確掌握基本概念，熟練進行運算，并能夠利用這些知識去解決中學數學的問題。
了解高中數學課程的性質、基本理念和目標。
熟悉《課標》所規(guī)定教學內容的知識體系，掌握《課標》對教學內容的要求。
了解包括備課、課堂教學、作業(yè)批改與考試、數學課外活動、數學教學評價等基本環(huán)節(jié)的教學過程。
掌握講授法、討論法、自學輔導法、發(fā)現法等常見的數學教學方法。
能夠根據學生已有的知識水平和數學學習經驗，準確把握所教內容與學生已學知識的聯系。
能夠根據《課標》的要求和學生的認知特征確定教學目標、教學重點和難點。
能創(chuàng)設合理的數學教學情境，激發(fā)學生的數學學習興趣，引導學生自主探索、猜想和合作交流。
能依據數學學科特點和學生的認知特征，恰當地運用教學方法和手段，有效地進行數學課堂教學。
能結合具體數學教學情境，正確處理數學教學中的各種問題。（3）教學評價。
能采用不同的方式和方法，對學生知識與技能、過程與方法和情感、態(tài)度與價值觀等方面進行恰當地評價。能對教師數學教學過程進行評價。
能夠通過教學評價改進教學和促進學生的發(fā)展。
三、試卷結構。
模
塊比。
例題。
型
答
題解。
答
題
課程知識18%單項選擇題簡。
答
題論。
述
題教學知識8%單項選擇題簡。
答
題
教學技能33%案例分析題教學設計題。
合計100%單項選擇題：約27%非選。
擇
題：約73%。