教案是教師進行教學過程預測和評估的重要工具。教案編寫需要注意語言的準確性和表達的簡明性，避免冗長和啰嗦。教案范文中的案例可以幫助教師更好地理解教案的編寫要點和實施過程。
音樂教學法教案篇一
1.在兩首相同主題，不同表現(xiàn)形象的歌樂曲中體會大海的變幻莫測。
2.能用圖形表現(xiàn)出自己聽到的不一樣的海。
感受音樂豐富的表現(xiàn)力。
教學磁帶，錄音機，鋼琴。
一．組織教學。
二．復習歌曲《海》。
三．聆聽《大海搖籃》。
1.師課前將歌詞板書出來，但留部分空白。
3.生有感情地朗讀歌詞，在歌詞中找出答案。
4.初聽歌曲，仔細聽將歌詞補充完整。
5.復聽歌曲。
設問：從歌中你感受到小朋友對大海是什么感情？
6.再次復聽，生在“啊，大海搖籃”的地方一起演唱，體會作者對大海的熱愛。
7.小結：為什么作者把大海比作搖籃？
四．聆聽《海上風暴》。
1.設問：你們見過大海的另一種模樣嗎？是什么樣的？
2.完整地聆聽管弦樂曲。
設問：在音樂中你感受到大海有什么變化？你的心情怎樣？
邊聽邊引導學生想象，感受。
3.復聽。
你能用線條表示出你此時聽到的大海嗎？
音樂教學法教案篇二
教學目標：
1、通過拉美音樂中最具有拉丁節(jié)奏及風格的代表——。
“桑巴”的學習，了解拉美音樂對節(jié)奏的重視，同時豐富同學們對節(jié)奏的了解和把握，奧爾夫音樂教學法教案。
2、在教學過程中注重學生的合作，讓學生親身參與到音樂表演活動當中，在“玩”的過程中享受音樂表現(xiàn)的樂趣，陶冶情操。同時開發(fā)學生的創(chuàng)作能力，培養(yǎng)學生藝術想象力和創(chuàng)造力。教材分析：拉丁音樂是一種以節(jié)奏為中心的流行音樂，它的節(jié)奏所具有的不僅僅是簡單的強弱規(guī)律，而是作為一種音樂的靈魂使其上升到主導地位。因此，在了解拉丁音樂的過程中，首先需要了解的就是它的節(jié)奏。今天我們著重介紹一種具有代表性的拉丁節(jié)奏及風格——桑巴。桑巴是拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一。它源于巴西，是以黑人所具有的美洲節(jié)奏為基礎，大量的融進歐洲旋律二產(chǎn)生的舞蹈音樂形式。其音樂特征是2/4拍，音符短促地滾動節(jié)奏，節(jié)奏感很強。
教學重點：
1、利用拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一----桑巴，使學生把握拉美音樂的節(jié)奏特點，教案《奧爾夫音樂教學法教案》。
2、在教學過程中，切實體現(xiàn)“學生親身參與”的理念。
教學難點：
1、通過對拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一——桑巴的認識，分析它的音樂特點，把握拉美音樂的節(jié)奏特點。
2、注意學生的參與性，創(chuàng)造性。
教學媒體：多媒體，小鼓（或者其他可用于擊打的物品），身體樂器教學過程：
1、導入：請同學們看一段視頻。（文根英《舞者的純情》）。
2、這段視頻中的音樂是“桑巴”舞蹈中一段常常會聽到的音樂，是很著名的一段“桑巴”配樂。（桑巴源于巴西，它是以黑人所具有的美洲節(jié)奏為基礎，大量地溶進歐洲旋律而產(chǎn)生的舞蹈音樂形式。傳統(tǒng)桑巴可分為農(nóng)村桑巴和城市桑巴兩種?，F(xiàn)代歐美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里約熱內盧。）其特征就是2/4拍，音符短促地滾動節(jié)奏，可以說是拉美音樂的代表之一。今天我們就來共同學習“桑巴”的典型節(jié)奏型。
2、帶領同學們一起做幾個簡單的節(jié)奏練習。（小鼓）（1）（2）（3）。
3、通過剛才的練習，使同學們發(fā)現(xiàn)有大量的切分音出現(xiàn)。
再通過另一段反應“桑巴”節(jié)奏的視頻（九拍小鼓手演奏的桑巴節(jié)奏），歸納出該視頻最突出的節(jié)奏型：切分。
從而了解到桑巴中最常見的節(jié)奏型就是切分節(jié)奏，它能很好的融入桑巴的舞步當中，具有一定的代表性。
4、讓同學們四人一組進行節(jié)奏的創(chuàng)編，使它既能突出2/4的特點，有能讓每個人都用不同的節(jié)奏型來敲擊，重點是突出切分的節(jié)奏感，體驗桑巴的節(jié)奏特點。
5、在經(jīng)過了同學們的分組討論和練習，請幾組同學來表演一下他們的成果。并且請其他同學來說明一下他們的節(jié)奏特點。
6、除了切分音，同學們還能創(chuàng)作出什么樣的節(jié)奏型？（進行分組練習）。
7、請幾組同學來表演一下他們的創(chuàng)作成果。
課堂小結：通過今天這節(jié)課，我們對拉美音樂的節(jié)奏特點有了大致的了解，同時豐富了我們對其他不同節(jié)奏型的編組與創(chuàng)作，使我們對節(jié)奏的把握也更加準確。拓展了我們的創(chuàng)作能力。課后作業(yè)：在掌握了巴西音樂的節(jié)奏特點以后，了解阿根廷音樂的有關知識，為下節(jié)課的學習做準備。
音樂教學法教案篇三
第1節(jié)。
1、歌曲：劃船。
2、綜合訓練。
1、學習用熱烈而歡快的情緒，堅定而有力的聲音演唱《劃船》。
2、通過游戲《走走停?！?，培養(yǎng)學生節(jié)奏的內心感覺和動作的反映與控制能力。教學重點：學唱歌曲《劃船》。教學難點：歌曲中每一句后面的休止符處的演唱。教學手段：錄音機、磁帶教學過程：
第14頁兩條樂句，（教師將其抄寫到黑板上）。
注意，用lu來模唱樂句。（這兩條樂句有什么不同？）。
請同學第一條第一拍唱強，第二拍唱弱，拍手表示。
第二條第一拍強，第二、三拍弱。拍手表示。
1、教師用i,sl彈奏兩個短句，每句中有一個音重復。
2、請同學聽后將教師彈奏的短句演唱出來，并拍出它的節(jié)奏。
3、請同學再數(shù)數(shù)教師彈的樂句中重復的是那個音，出現(xiàn)了幾次。將答案填寫在書上。
1、同學們，大家放假到了很多地方玩，有的地方有海呀、湖呀？在水面上有一種活動，是什么？（劃船）。
請同學說一說劃船的感受。
今天我們就來學習一首歌曲《劃船》。
2、聽錄音范唱?；卮?，這首樂曲的情緒是怎樣的？
聽唱法學習。注意：休止符處唱法，重點練唱。
3、歌曲處理：
討論：這首歌曲中唱的劃船是在怎樣一種情況下進行的？
應該用什么樣的力度、速度來表現(xiàn)？
最后一句“繞過這座小山”應該怎樣演唱？為什么？
注意：強調強拍表現(xiàn)出劃船的節(jié)奏。
練唱。
５、請同學邊唱邊做劃船的動作，注意手的動作要與歌曲的力度吻合。
１、教師講解規(guī)則：按照教師拍打樂器的節(jié)奏學生作相應的動作。音樂停時，按教師要求做。
２、聽節(jié)奏做游戲。
課下請同學們多做一做走走停停這個游戲，看誰做的最好。板書設計：走走停停。
第一次點頭４次。
第二次拍手３次。
第三次叉腰５次。
第四次跺腳４次。
音樂教學法教案篇四
1、學唱歌曲，嘗試輪唱。
2、體驗歌曲所蘊含的積極情緒。
一、田鼠弟弟沒起床。
1、田鼠弟弟晚上睡得晚，早上起不來，我們怎樣幫助他？
2、我們來學唱歌《快起床》，唱給田鼠弟弟聽。
二、弟弟，起床吧。
1、教師完整演唱一遍，幼兒輕聲跟唱。
2、歌曲里唱了什么？用什么樣的歌詞勸弟弟起床？
3、朗誦歌詞，教師范唱，幼兒跟唱。
4、重點學唱："鐘兒已經(jīng)敲響"這句。
5、完整演唱歌曲。
三、弟弟，快快起床。
1、田鼠弟弟起床磨磨蹭蹭的。我們來學習輪唱，用輪唱的方法讓田鼠弟弟別磨蹭，快起床。
2、教師介紹輪唱的方法：一個聲部先開始，結束時重復最后一句。
3、幼兒嘗試輪唱。
4、提醒幼兒注意輪唱中的問題，集體練習。
5、學會這首歌，我們就可以唱著這首歌去催別人快起床了。
活動通過多種形式的.演唱歌曲，體驗歌曲中所蘊涵的積極情緒，從而使小朋友養(yǎng)成早睡早起，不拖拉的好。為上做好準備。
音樂教學法教案篇五
流水號：
編制：審核：批準：
課題:第五章音樂鑒賞。
1、1、認識影視音樂的體裁種類，了解各自在影視劇中的作用，在教師引導下分析音樂表現(xiàn)要素更深層理解音樂作品。
2、了解和熟悉經(jīng)典的影視音樂，激發(fā)學生對影視音樂的進一關注。教學重點、難點：
對樂曲由感性到理性認識過程的引導。
授課方法：講授法、討論法。
音樂鑒賞的本意為對音樂作品的鑒別和欣賞，或者是認真地欣賞與回味音樂作品。隨著近些年各類音樂的創(chuàng)新與突破，市場上的音樂作品也是豐富多彩，為人們的業(yè)余生活提供了豐盛的聽覺盛宴。
音樂素有王冠之稱，它是通過有組織的，在時間上流動的音響所形成的藝術形象，來表達人的感情，間接的反應社會生活的藝術。
（一）、中國音樂藝術的發(fā)展歷程及其藝術特點：
1、先秦音樂——《詩經(jīng)》。
詩經(jīng)的風、雅、頌:“風土之音”、“朝廷之音”、紅廟之音、“宗廟之音”
民間歌曲、宮廷歌曲、祭祀歌曲。
先秦音樂的律掉與樂器發(fā)展：
“五聲”—宮、商、用、徵、羽。
“八音”—依據(jù)制作材料的不同，江樂器分為八個淚奔，曾侯乙編鐘。
2、漢魏樂府及漢魏音樂：
樂府、李延年和司馬相如、北狄和西域。
《上邪》《廣陵散》。
3、唐宋音樂：
“教坊””梨園”《霓裳舞衣曲》、《渭城曲》。
曲子詞：又稱長短句，“曲子”就是曲調，“詞”即歌詞，合起來指一種新型的藝術歌曲，所以稱作“曲詞”
4、明清音樂：
民歌——《水滸傳》中的《赤日炎炎》。
5、近代音樂。
(1)、江南絲竹（2）廣東音樂：《紫竹調》與《步步高》。
（二）西方音樂與藝術的發(fā)展歷程及其藝術特點：
1、古代巴洛克時期：《荷馬史詩》。
意大利歌?。商亍ね柕冢?，提倡“激情風格”，提琴制作。
巴赫——偉大的宗教藝術家，《意大利協(xié)奏曲》“近代音樂之父”
2、古典主義時期：海頓·莫扎特·貝多芬。
3、浪漫主義時期：
早期代表人物：韋伯、舒伯特、門特耳松（發(fā)現(xiàn)巴赫）。
德國、奧地利、德國作曲家.
舒曼——德國作曲家。
肖邦——波蘭作曲家。
4、現(xiàn)代主義音樂：略。
1、旋律：又叫曲調，它由長短、高低、強弱不同的音線組成。旋律被稱為音樂的靈魂。
2、節(jié)奏：指不同長短時值音符有組織的序列，節(jié)奏被稱為音樂的生命。
3、音色：也被稱為音品，音質，是不同的發(fā)聲體（人的聲節(jié)或樂器）所發(fā)出的樂音的色彩特質，或是不同的音樂組合的音響構成的音質的特色。
4、和聲：是指兩個或兩個以上的音樂按一定的規(guī)律結合同時發(fā)出的音響.
按時代分可分為古典音樂很和現(xiàn)代音樂。
按作品有無標題可分為標題音樂和無標題音樂。
風格分為：1、民間音樂：是由廣大人民群眾在生活中即興創(chuàng)作，自發(fā)產(chǎn)生，與人民生活有著密切聯(lián)系的音樂，它主要形式是民歌和民族器樂。
2、藝術音樂：藝術音樂又稱為“嚴肅音樂”是指專業(yè)作曲家，表演家，演唱，演奏的音樂，講究特定藝術技巧，追求某種藝術風格，富于深刻內容。
3、通俗音樂：又稱流行音樂，是20世紀興起的介于藝術音樂與民間音樂之間的一種通俗易懂，篇幅短小，娛樂性強的音樂。
1、聽覺感受的敏捷性：音樂是一種聽覺藝術，具有獨特的審美效應。音樂是“直。
音樂教學法教案篇六
教學內容。
欣賞《草原放牧》。
1.能用自然的聲音、有表情地演唱歌曲《草原贊歌》，表達對草原的贊美。
2.能聽辨出樂曲的主題是根據(jù)《草原贊歌》的旋律改編的，能準確分辨樂曲兩個部分。
3.認識琵琶，并能在音樂中分辨琵琶和雙簧管的音色。
碟子。
一、故事導入。
1.講述故事。
二、欣賞音樂《草原放牧》。
1.聽錄音。
2.學唱歌曲《草原贊歌》。
(1)這是美術片《草原小姐妹》的主題歌。《草原放牧》的主題就是根據(jù)這首歌曲的旋律改編的。
(2)引導孩子們分辨歌曲調式和前兩個樂句的旋律特點：調式是羽調式，結尾音是la。前兩個樂句運用了同尾換頭的創(chuàng)作手法，除了第一小節(jié)不同外，其他部分的旋律都是相同的。
(3)隨伴奏再次演唱。
3、欣賞《草原放牧》的引子和第一部分。
4、欣賞第二部分。
5、完整欣賞。
6、課堂小結。
第二課時。
歌表演《老鼠和大象》。
1.能用自然、流暢的聲音演唱歌曲，并能和諧地演唱合唱部分。
2.能與老師合作表演，用歌聲和帶節(jié)奏的念白“講述”老鼠和大象的故事。
3.知道《老鼠和大象》的寓意。
碟子。
一、編創(chuàng)導入。
1、師按節(jié)奏讀歌詞片段，引導孩子們關注歌詞及其節(jié)奏的特點。
2、孩子們按節(jié)奏朗讀歌詞，老師敲擊節(jié)拍。
3、孩子們用do、re、mi、sol即興編創(chuàng)一句歌詞的旋律，教師先示范。
二、初聽歌曲。
1.教師范唱或播放歌曲，聽辨歌曲的演唱形式(齊唱與合唱)，并引導孩子們聽出歌曲唱了怎樣的一個故事。
2.教師與學生跟琴學唱歌曲;講述《老鼠和大象》的故事。
三、學唱歌曲。
1、視唱第一樂段歌譜。
2、演唱第一樂段歌詞。
音樂教學法教案篇七
22，新課程音樂教學法：以培養(yǎng)學生的審美能力為核心，以誘發(fā)興趣為動力，以培養(yǎng)創(chuàng)新意識為前提，已發(fā)展學生的情感態(tài)度價值觀和音樂能力為目的，在音樂教學過程中，根據(jù)特定音樂內容，師生共同進行一系列活動的方式、方法、手段、步驟和技術的總稱23，創(chuàng)造性教學的目的是：24，在體現(xiàn)參與感悟型的音樂課上，通過的教學過程25，音樂課堂的結束應當注意：（1）教學目標要明確(2)針對性要強(3)總結評價(4)具有趣味性和激勵性.26，器樂表演教學的特征：實踐性，反復性，主體性27，教學原則在教學目標中體現(xiàn):。
31，音樂欣賞教學一般分為：參與式和滲透式名詞解釋。
6，新課程音樂教學法：以培養(yǎng)學生的審美能力為核心，以誘發(fā)興趣為動力，以培養(yǎng)創(chuàng)新意識為前提，已發(fā)展學生的情感態(tài)度價值觀和音樂能力為目的，在音樂教學過程中，根據(jù)特定音樂內容，師生共同進行一系列活動的方式、方法、手段、步驟和技術的總稱。
7，音樂教學法：以培養(yǎng)學生的審美能力為核心，以誘發(fā)興趣為動力，以培養(yǎng)創(chuàng)新意識為前提，已發(fā)展學生的情感態(tài)度價值觀和音樂能力為目的。
簡答題。
1，音樂課堂教學藝術的特征有哪些：實踐性，創(chuàng)造性，表演性，審美性，愉悅性，情感性（分別具體說明）。
2，現(xiàn)代音樂教學技術對于現(xiàn)代音樂教學的影響有哪些：（利、弊）沒有技巧的交響樂就像一堆沒有修飾過的多切起來的音符，沒有任何的吸引力，更不用提教育、欣賞、愉悅的作用了。使得音樂教學呈現(xiàn)多樣化，綜合化，個人知識獲得個性化，音樂教育全面化等等。體現(xiàn)了現(xiàn)代音樂教育的理念，它促使音樂教育的所原話發(fā)展，適應終身教育的要求，實現(xiàn)了教育的智能化學習的自主化，課程的多樣化促進了個性化教育的發(fā)展3，音樂的基本特性有哪些：（1）音樂是聽覺的藝術（2）音樂是時間的藝術。（3）音樂是表現(xiàn)的藝術。（4）音樂史情感的藝術。（5）音樂是彌漫生活的藝術。
（4）形象直觀的演示（5）逐步深入的探究。
論述題。
1，試論述新世紀音樂教師的素質要求。
一，正確的教育觀念1教師角色觀2學生主體觀3個性發(fā)展觀4創(chuàng)造教育觀。
二，獨特的教學品格1愛是成功教育的基礎2的是成功教育的目標3發(fā)展是成功教育的方向。
三，優(yōu)秀的教學技能1音樂教學專業(yè)技能2音樂課堂教學技能。
2，作為教師，你認為應該如何鼓勵音樂課堂教學中的創(chuàng)新行為。
音樂教學法教案篇八
1、引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識花兒、信天游等民歌體裁。
2、引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。
主要教學內容。
1、《上去高山望平川》、《刨洋芋》、《腳夫調》。
2、音樂知識：西北民歌的基本特征。
教學重點：
感受、體驗西北民歌的地方風格特征，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。教學難點：
探究西北民歌的風格及形成這種風格的內在原因。
欣賞法、談話法等。
相關準備。
多媒體設備、《高亢的西北腔》課件等。
課時安排。
一課時。
教學過程。
一、導入。
師：同學們，你們來看這幅地圖。誰能來說一說，我國的西北地區(qū)是指其中哪幾個省份呢？
生：山西、陜西、甘肅、寧夏、青海等省。
師：那又有誰知道，西北地區(qū)的地形地貌又是如何的呢？
生：以高原、盆地為主。地勢平坦開闊。
師：正是因為這樣的地形地貌，使得西北民歌形成了旋律高亢遼闊的特點。其中以“花。
兒”和“信天游”最具代表性?！盎▋骸笔橇餍性谇嗪?、甘肅、寧夏的一種山歌?！靶盘煊巍眲t是流行在陜西、甘肅、寧夏的一種山歌。
作品鑒賞。
（一）《上去高山望平川》。
1、風格特點。
生：旋律高亢、悠揚，開闊、起伏。
師：同學們注意到了上下兩個樂句的旋律線有何特點嗎？
生：上句由高而低，再由低而高，下句由低而高，再由高而低，回環(huán)往復。
師：一唱三嘆，使奔放高亢的氣勢和沉郁頓挫的情懷融為一體，也使高原的自然景觀和人文精神在流動的旋律中一覽無余、直瀉千里。
2、生：沒有樂隊伴奏，單靠人聲來演繹，節(jié)奏比較自由。
3、生：具有濃郁的西北味？
師：為什么會有這么濃郁西北味呢？從語言上看，它是用什么語言演唱的啊？對了方言演唱的。那演唱方式呢？跟我們平時有什么不同?。坎捎昧苏婕俾暯Y合的方式。還有嗎？還有什么原因。
生：加了很多村詞。使得這西北味更加醇厚。
4、師：那我們把村詞去掉呢?我們來念一念歌詞。
上去——高山——望平川。
平川里——有一朵——牡丹。
看去——容易——摘去難。
摘不到——手里是——枉然發(fā)現(xiàn)什么特點了嗎？
生：上句采用2+2+3七言奇數(shù)句下句采用3+3+2八言偶數(shù)句。
兩段歌詞，第一段寫景。第二段抒情。
生:好像在述說青年男女之間的愛情受阻，
生：揭露舊社會的封建勢力及其舊禮教迫使人們美好生活的理想難以實現(xiàn)。
師：說的很好，所以這首歌曲的情緒是如何的？深沉的。但是深沉中我們又感到了堅定的力量。鼓勵人們對一切美好的事物，要勇敢地去追求、去實現(xiàn)。
（二）《刨洋芋》。
1、簡介。
師：接下來老師要帶著大家去山西挖土豆了。你們聽農(nóng)民在地里一邊勞動一邊還有歌聲傳來。
我們來感受下農(nóng)民在勞作時心情是如何的？
生：收獲后喜悅的心情。
2、思考歌詞創(chuàng)作采用了什么手法，有何特點。
生：歌詞采用比興的手法，先用“土溜溜的螞蚱”作起興，而后進入真正要表現(xiàn)的主題“刨洋芋”。用敘述刨洋芋的過程，抒發(fā)收獲后的喜悅心情，借景抒情。
3、那在旋律上有什么特點呢？我們來唱一唱。（模唱）。
師：旋律可以分成幾個短句呢？四個。
那四個短句有何聯(lián)系區(qū)別呢？
生：都是以第一樂句旋律為基礎，有的重復它，有的變化它。
師：這種民間音樂創(chuàng)作手法就叫做合頭換尾或是換頭合尾。這種創(chuàng)作手法給人以統(tǒng)一中有變化，變化中求統(tǒng)一的藝術美感。
4、復聽歌曲并請2名同學上臺作表演，表現(xiàn)勞動的情景和收獲的心情。
6、聽無伴奏女聲合唱版的.歌曲。
（三）《腳夫調》。
生：從歌詞上聽出寂寞惆悵、凄惻無助的心情。
2、師：那從旋律上是如何體現(xiàn)的呢？歌曲上句旋律起伏較大，表現(xiàn)了腳夫激動的心情，下句則一起即伏，呈下行狀態(tài)結束在了調式主音上，正是這種下行表現(xiàn)了一種低沉、壓抑、憤懣的心情。
3、歌手采用陜北方言，加了許多裝飾音。
三、總結。
欣賞了這三首歌曲我們知道了，由于西北地區(qū)高原縱橫，山石崢嶸，藍天下一望無際的黃色土地，自然環(huán)境惡劣。人們?yōu)榱松姹仨毾虼笞匀蛔鞫窢?，所以民歌的音調高亢、嘹亮，質樸中又帶著嚴峻和深沉。
四、拓展。
這節(jié)課我們欣賞了三首西北民歌，那你知道有哪些具有西北風味的通俗歌曲嗎？
（1）《一無所有》（2）《黃土高坡》。
把知道的西北民歌及具有西北民歌特征的通俗歌曲的歌名寫下來，完成書上的這張表格。
五、小結。
冼星海說過，民歌是中國音樂的中心部分，要了解中國音樂，必須研究民歌。這些民歌是我國傳統(tǒng)文化中重要的精神財富，希望同學們能對民歌感興趣，對祖國的民族文化有感情，肩負起繼承發(fā)揚民族音樂文化的重任。
音樂教學法教案篇九
指教育者以音樂藝術作為主要內容，對受教者實施影響的一種實踐活動。
2、【音樂教育的分類】。
在傳統(tǒng)的概念中，分為專業(yè)音樂教育、師范音樂教育、學校音樂教育、社會音樂教育。
3、【音樂與美術共同的性質特征】。
教育—五育—美育—音樂教育。
4、【音樂教育的特點】。
1、潛移默化。
2、以情感人。
3、寓教于樂。
4、主動創(chuàng)造。
5、【普通音樂教育的目的】。
學習音樂的專門技巧，從事音樂的各項理論研究，培養(yǎng)音樂表演、創(chuàng)造、理論、教育等方面的專業(yè)人才。
7、【音樂教育的主要目標】。
1、美育目標：培養(yǎng)全面發(fā)展的人。
2、文化目標：傳承本民族的優(yōu)秀音樂藝術。
3、學科目標：培養(yǎng)技能，培養(yǎng)素質。
8、【審美體驗】。
是審美主體對審美個體的感性領悟，是主體的精神與對象相互交融達到“物我同一”的審美境界的心里體驗。
9、【現(xiàn)當代中國通用的美術范疇】。
優(yōu)美、壯美、崇高美、歡樂美、喜劇美、悲劇美。
10、【審美形態(tài)】。
是對音樂美的外部樣式和內在性格所做的劃分。
11、【西方音樂心理學流派】。
構造主義心理學、行為主義心理學、格式塔心理學、認知心理學、精神分析心理學、人本主義心理學、動機心理學。
12、【音樂心里能力的結構】。
音樂感受能力（核心）、音樂感知能力、音樂運動覺能力、音樂記憶能力、音樂想象能力。
13、【音樂能力的培養(yǎng)】。
情感體驗、聆聽音樂、體態(tài)律動、聽音與視唱、演唱，演奏、音樂創(chuàng)作。
14、【中小學音樂課的類型】。
唱歌教學、唱游教學、器樂教學、音樂欣賞教學、識譜與視、聽教學。
15、【音樂教學過程的基本階段】。
感知階段、理解階段、鞏固階段、運用階段、評價階段。
講授法、演示法、練習法、提問法、討論法、欣賞法、發(fā)現(xiàn)法、情境法。
17、【講授法】。
2、優(yōu)點：教師有較充分的主動權，是學生在較短的時間內獲得教學的較系統(tǒng)的知識和技巧。
3、缺點：如果不注意與其他教學方法相結合，學生的積極性和創(chuàng)造性很容易受到壓抑，甚至形成一講到底的“滿堂灌”
18、【唱歌基本技能教學】。
姿勢、呼吸、發(fā)音、吐字咬字、不良嗓音的糾正。
19、【音樂欣賞教學的基本組織形式可分為】。
課內音樂欣賞、課外音樂欣賞20、【音樂欣賞教學過程】。
1、整體性教學階段：即初聽階段，是指欣賞作品進行相對完整的首次聆聽，低年級：集中注意力（談話、故事、圖畫、趣味、介紹主要內容提示想象范圍）高年級：啟發(fā)想象力（介紹背景、內容、作家生平、創(chuàng)作特點、少細節(jié)、講解）。
2、分析性教學階段：是指初步熟悉作品后，根據(jù)教學要求對作品做重點，分段的反復欣賞，以能分辨作品的體裁、題材、風格、表演形式等特點，使學生了解塑造音樂形象的主要表現(xiàn)手段最終提高學生的情感體驗和情感交流能力。提問在這一階段十分重要，具體方法：（1、聽與視相結合、2、聽與動相結合、3、聽與想象相結合）。
1、揭示歌曲的思想性、藝術性、啟發(fā)學生有感情的唱歌，受到歌曲藝術形象的感染教育。
3、注意音高節(jié)奏準確。
4、保護兒童嗓子，防止喊唱和用嗓過度。
22、【達爾克羅茲教學法】。
2、教法要點：（人體的基本節(jié)奏、身體各部位的配合、頭腦和身體間的協(xié)調與動作的控制盒反映、時間和空間、緊張與放松）。
23、【奧爾夫教學法】。
1、基本特點：（1）、元素性：是指音樂的原始狀態(tài)。
2、教學要點：（1）、結合語言、動作、舞蹈進行音樂教學。
（2）、注重培養(yǎng)節(jié)奏感。
（3）、樂器與多聲結合（4）、注重培養(yǎng)創(chuàng)造能力。
音樂教學法教案篇十
c,教學中只能采用具有最高藝術價值的民間的和創(chuàng)作的樂曲。
d,音樂應當成為學校重要的課程。
e,教材和教學順序要充分考慮到學生的接受能力和特點。
5，瑞士的達爾克羅茲教學法：培養(yǎng)學生感知和反應音樂的能力；發(fā)展學生內在的音樂感覺；即內在的聽覺和肌肉感；發(fā)展學生耳，眼，身體和腦之間進行迅速交流的能力；培養(yǎng)學生大量的儲存聽覺和動覺的能力。方法：體壇律動，視唱練耳，即興。
二、奧爾夫教學法的原本性理念：
強調學生不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其中的。大致可分為一下幾點：
1、綜合性：音樂是綜合的藝術，是結合動作、舞蹈、語言的整體。
2、創(chuàng)造性（或即興性）創(chuàng)造性是人類的本性，是散發(fā)性靈的本能反應。
3、親自參與，訴諸感性，回歸人本。
4、從本土文化出發(fā)。
5、自生命開端的，音樂是人與生俱來的一種智能，音樂是人人需要的。
三、
語言朗誦在音樂教學中的作用和意義。
1、培養(yǎng)敏銳的音樂感知能力。
2、增強音樂記憶力。
3、提高視唱（奏）的讀譜能力。
4、發(fā)展音樂感---更加精致與豐富的感覺力與表現(xiàn)力。
5、發(fā)展音樂表演技能的基礎。
四、什么是奧爾夫教學法的體態(tài)律動。
所謂體態(tài)律動音樂教學，原來是指由音樂伴奏，以身體動作做出反應，從而訓練音樂節(jié)奏感的教學方法。
五、在音樂課中，如何實施動作教學。
1）節(jié)奏訓練a，準備練習。
b,節(jié)奏模仿。
c,節(jié)奏接龍。
d，節(jié)奏造句游戲。
e,四拍子的游戲。
f,樂理（強弱規(guī)律）。
g，十六字格節(jié)奏訓練。
h，二對三的練習。
2）用聲勢伴奏---固定音型。
3）為奏樂（音條樂器，鍵盤樂器）的準備---拍腿游戲4）為學習曲式結構的練習。
六、介紹達爾克羅茲的教學思想和教學方法。
1、教學思想：人是通過自身的運動將內心的情緒轉譯為音樂的，人體本身就是樂器。因此，要進行音樂訓練，只訓練耳朵、嗓音、手指等是不夠的，必須練好人的體態(tài)，姿勢及各種形體動作。單教兒童用手指彈奏樂器是不夠的，首先必須啟發(fā)他們進入產(chǎn)生樂曲的激情中去，把樂曲的感情化為具體的動作，節(jié)奏和聲音，以達到喚醒天生的本能，培養(yǎng)對人體極為重要的節(jié)奏感，建立身心的和諧，使感情更加細膩敏銳，使兒童更加健康活潑，激發(fā)想象力，促進各方面學習之能力。
2．，教學方法：體態(tài)律動、視唱練耳和即興音樂活動。
音樂教學法教案篇十一
1.這是我國近現(xiàn)代作曲家黃自創(chuàng)作于20世紀30年代的一首歌曲。簡介黃自的.生平。
2.欣賞《踏雪尋梅》。
邊聽邊看書上的歌詞，如能將歌譜也同時展示，效果會更好。
3.討論歌曲表現(xiàn)的內容。(歌曲抒發(fā)了主人翁在冬天，踏雪尋梅、勤奮讀書、追求好時光的心情。)。
4.再次聆聽。鼓勵學生看著歌譜，輕輕哼唱。
5.小結：這是20世紀30年代以描繪雪景為題材的歌曲。
音樂教學法教案篇十二
教學目標：
1、通過歌曲《理發(fā)師》的學習，感受歌曲愉快的情緒，并能用正確的聲音進行演唱。
2、用理發(fā)店內的聲音進行節(jié)奏訓練，滲透音樂要素。
3、通過本節(jié)課的學習，了解勞動是高興的。并能在音樂活動中體驗高興。
重、難點：
1、歌曲《理發(fā)師》愉快情緒的體驗，并能用愉快的、正確的聲音進行演唱。
2、在音樂活動中進行歌曲的學習。
教學過程：
1、教師用事先錄好的在理發(fā)店內的聲音為切口，請生聆聽在哪里？都有哪些聲音？并請生邊做動作邊模仿。
2、師用歌曲音樂做背景，請生隨著音樂學做理發(fā)師。（先全班進行同一種節(jié)奏，然后分聲部進行。）。
3、教師出示理發(fā)過程影片，請生看看理發(fā)的過程是怎么樣的？并請生隨著音樂進行理發(fā)。
1、教師語言導出新歌，請生聽聽歌曲的內容講了個什么故事？并用語言描述一下，同時請生按節(jié)奏念歌詞。
2、請生找出歌詞中的聲音，教師與學生分歌詞與聲音進行歌詞對講。（請生邊念邊用動作表演聲音。師：我做理發(fā)師，你們來當剪刀和摩絲好嗎？）。
3、請生復聽音樂，并請生隨音樂表演聲音部分的動作。
4、分小組與男女進行歌詞與聲音的對唱。
5、請生復聽音樂，隨音樂輕輕的'演唱，教師糾正演唱不正確的地方。
6、請生隨琴有感情的進行演唱。
1、教師請一生上來當理發(fā)師，一生當顧客。其他同學演唱歌曲。
2、兩組同學進行表演，再請一些同學進行節(jié)奏伴奏。（邊看影片邊唱歌邊進舉動作表演。老師請來了真正的理發(fā)師，我們和他們來一次比賽，看誰最出色，好嗎？）。
師：小朋友，今天我們當了一回理發(fā)師，大家玩得開心嗎？確實，我們的理發(fā)師傅為我們帶來了美麗，帶來了高興，他們真了不起！讓我們再一次用歌聲來向他們表示感謝。
音樂教學法教案篇十三
奧爾夫音樂教學法以“原本性音樂”作為基本教育理念,要求人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。本文是奧爾夫音樂教學法的心得，僅供參考。
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學法的培訓，有機會與幼教的姐妹們一起學習、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓的時間很短暫，但形式多樣，有理論學習、有教學觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內涵與方法，但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學習不但給了我科學、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。
在學習過程中我認識到奧爾夫音樂的教學方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學不同，是一種大眾式、體藝式的教訓方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調互動教學活動，通過親身感受、體驗，去領悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學帶來的無窮樂趣。培訓中，郝謝妮老師帶領著我們一起做互動練習，通過語言的節(jié)奏練習、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，活動氣氛活躍，效果相當?shù)淖匀弧⒑椭C。
而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學活動的不同，奧爾夫音樂教學活動注重交流與放松，通過多種形式的學習讓幼兒關注音樂，在不斷的娛樂中學習新技巧和內容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的實際自由調控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學習過程中我還認識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學習、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內容。如果僅僅依靠這一周的學習來實現(xiàn)自己對音樂教學活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學實踐中進行不斷的消化和內化所學，逐漸從培訓中提煉出適合本園本班幼兒實際的內容或教學方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學中，活動的設計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學會什么。而奧爾夫音樂教學注重的是學的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學知識的主動權，教給了孩子。而且教師組織教學輕松自然。每個活動設計中都有節(jié)奏練習、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。達到了讓幼兒在玩中學，在學中玩的目的，調動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學習興趣。
通過這一次的學習，我對奧爾夫教學法產(chǎn)生了極大的興趣，又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學的應用過程中，會使課堂教學生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。
20xx年3月，我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學法培訓。認真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學習和訓練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學法，到開始初步了解了奧爾夫音樂教學體系及它的基本思想觀念，并逐步掌握了一些具體的教學法，并使用了一些具體的教學內容。對所學知識達到從理性到感性的過度。此次學習自己收獲頗多，受益匪淺。以下談談自己的體會。
此次培訓主要內容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學基礎理念。
許明勇老師給我們介紹了當代世界著名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學法在歐洲應用現(xiàn)狀和其教學法的基礎理念。通過學習我認識了奧爾夫音樂教學為何受到世界各國的高度贊譽，以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動中。
3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏，從而提高對節(jié)奏的把握能力;4、通過4—8歲孩子對音樂內容或活動主題結合的學習體驗和感受，欣賞音樂中多元素整合，培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來(肢體、五官、樂器)、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。
南娜老師和示范團隊做了一些“游戲”，比如：名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等，讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。
在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的教學方法不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領略到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
但對于教師而言，奧爾夫教學法要求教師要具有更高的音樂教育素質和扎實的音樂功底。在今后的音樂教學過程中，我將會把奧爾夫教學法逐步運用到課堂中去。帶領孩子結合本土文化和自身情況，在音樂課上去探索和實踐奧爾夫教學。
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音樂教學法教案篇十四
1、引導學生用自然、真摯的歌聲演唱歌曲《留給我》。
2、通過演唱歌曲，豐富學生的情感體驗，培養(yǎng)良好的審美情趣。
3、讓學生認識到熱愛地球、熱愛大自然對于我沒人類的重要，愛護環(huán)境，人人有責，從我做起，從現(xiàn)在做起，培養(yǎng)學生對社會、對人類、對地球的責任。
音樂教學法教案篇十五
一、引導學生創(chuàng)編動作與師生互動的交流，學習以動作來表現(xiàn)體驗自己的情感，背唱《搖啊搖》，并進行表演。
二、能聽辨音的高低并進行模唱，在聽視唱中基本能唱準音。
三、引導學生用豎笛演奏歌曲《搖啊搖》增強學生學習音樂作品的'興趣，提高學生器樂的演奏能力。
一、常規(guī)練習。
1、隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創(chuàng)，較有規(guī)范動作要求，主要引導學生跟隨音樂節(jié)拍或節(jié)奏）。
2、復習歌曲請小朋友們說說最喜歡上學期的哪首歌曲/或彈一段前奏問學生歌名。
3、唱一唱；豎笛練習：吹一吹。
二：新課學習：
1、導入：聆聽《搖啊搖搖到外婆橋》說說樂曲情緒，并用動作表演。欣賞童謠歌舞《弄堂游戲》并用動作表演。
2、小練習：隨音樂拍手：（復三拍子動作練習）歌曲《搖啊搖》旋律熟悉。
3、歌曲學習：出示書上插圖，讓學生嘗試怎樣讀更能表現(xiàn)圖上的意境，教師采用兩種方法讓學生選擇，學生邊劃船邊朗讀。
1）說說用以上哪段音樂配比較合適，為什么？
2）放《搖啊搖》錄。
音樂教學法教案篇十六
教學目標：
通過欣賞《鳥店》這首管弦樂曲，教育學生愛鳥、護鳥，為建設我們的綠色家園做出自己的貢獻。
重點難點：
感受音樂所塑造的小鳥的形象。
課前準備：
詞語卡片。
教學過程：
1、出示詞語卡片：緊張、恐怖；寧靜、安詳；歡快、優(yōu)美。要求聽音樂，根據(jù)樂曲的情緒，把這幾種情緒進行排序。（播放《鳥店》錄音）。
2、生邊聽邊排序（第一是寧靜、安詳；第二是歡快、優(yōu)美；第三是緊張、恐怖；死四又是歡快、優(yōu)美。）。
作曲家用音樂表現(xiàn)各種不同的`情緒為我們講述了一個發(fā)生在鳥店里的故事，請同學們看著圖畫聽著音樂再來仔細地欣賞一遍這首樂曲，然后給大家講講你從音樂中聽到的故事。
1、第一段音樂描寫的是什么情景，你聽出了哪些特殊的音響？
生：這段音樂描寫的是清晨時的情景，有鐘聲、公雞的叫聲、鳥叫的聲音。
2、第二段音樂速度有了變化，描寫了小鳥們在做什么？
生：速度有快有慢，好象鳥兒們唱歌、游戲、休息……。
3、下面這段音樂令人心驚膽戰(zhàn)，是誰來了？
生：是貓來了，他想吃掉小鳥。結果貓沒有吃到小鳥，因為小鳥在籠子里。
1、邊聽音樂邊表演。
3、生展開討論。
4、鳥店老板被我們感動了，在貓離開后他打開鳥籠，放小鳥飛回大自然。
5、學生模仿小鳥在音樂聲中“飛出”教室。
音樂教學法教案篇十七
1.冬雪給大地帶來嚴寒，雪景給我們帶來銀白世界的歡樂。這一自然現(xiàn)象給音樂文化提供資源。雖然祖國各地很多地方未能觀其美景，但我們可以從歌曲、樂曲、京劇的音樂聲中去尋找體驗、去獲得樂趣。
2.初步學習模進方法創(chuàng)作旋律。
音樂教學法教案篇十八
1、1、認識影視音樂的體裁種類，了解各自在影視劇中的作用，在教師引導下分析音樂表現(xiàn)要素更深層理解音樂作品。
2、了解和熟悉經(jīng)典的影視音樂，激發(fā)學生對影視音樂的進一關注。教學重點、難點：
對樂曲由感性到理性認識過程的引導。
授課方法：講授法、討論法。
音樂鑒賞的本意為對音樂作品的鑒別和欣賞，或者是認真地欣賞與回味音樂作品。隨著近些年各類音樂的創(chuàng)新與突破，市場上的音樂作品也是豐富多彩，為人們的業(yè)余生活提供了豐盛的'聽覺盛宴。
音樂素有王冠之稱，它是通過有組織的，在時間上流動的音響所形成的藝術形象，來表達人的感情，間接的反應社會生活的藝術。
（一）、中國音樂藝術的發(fā)展歷程及其藝術特點：
1、先秦音樂——《詩經(jīng)》。
詩經(jīng)的風、雅、頌:“風土之音”、“朝廷之音”、紅廟之音、“宗廟之音”
民間歌曲、宮廷歌曲、祭祀歌曲。
先秦音樂的律掉與樂器發(fā)展：
“五聲”—宮、商、用、徵、羽。
“八音”—依據(jù)制作材料的不同，江樂器分為八個淚奔，曾侯乙編鐘。
2、漢魏樂府及漢魏音樂：
樂府、李延年和司馬相如、北狄和西域。
《上邪》《廣陵散》。
3、唐宋音樂：
“教坊””梨園”《霓裳舞衣曲》、《渭城曲》。
曲子詞：又稱長短句，“曲子”就是曲調，“詞”即歌詞，合起來指一種新型的藝術歌曲，所以稱作“曲詞”
4、明清音樂：
民歌——《水滸傳》中的《赤日炎炎》。
5、近代音樂。
(1)、江南絲竹（2）廣東音樂：《紫竹調》與《步步高》。
（二）西方音樂與藝術的發(fā)展歷程及其藝術特點：
1、古代巴洛克時期：《荷馬史詩》。
意大利歌劇（蒙特·威爾第），提倡“激情風格”，提琴制作。
巴赫——偉大的宗教藝術家，《意大利協(xié)奏曲》“近代音樂之父”
2、古典主義時期：海頓·莫扎特·貝多芬。
3、浪漫主義時期：
早期代表人物：韋伯、舒伯特、門特耳松（發(fā)現(xiàn)巴赫）。
德國、奧地利、德國作曲家.
舒曼——德國作曲家。
肖邦——波蘭作曲家。
4、現(xiàn)代主義音樂：略。
1、旋律：又叫曲調，它由長短、高低、強弱不同的音線組成。旋律被稱為音樂的靈魂。
2、節(jié)奏：指不同長短時值音符有組織的序列，節(jié)奏被稱為音樂的生命。
3、音色：也被稱為音品，音質，是不同的發(fā)聲體（人的聲節(jié)或樂器）所發(fā)出的樂音的色彩特質，或是不同的音樂組合的音響構成的音質的特色。
4、和聲：是指兩個或兩個以上的音樂按一定的規(guī)律結合同時發(fā)出的音響.
按時代分可分為古典音樂很和現(xiàn)代音樂。
按作品有無標題可分為標題音樂和無標題音樂。
風格分為：1、民間音樂：是由廣大人民群眾在生活中即興創(chuàng)作，自發(fā)產(chǎn)生，與人民生活有著密切聯(lián)系的音樂，它主要形式是民歌和民族器樂。
2、藝術音樂：藝術音樂又稱為“嚴肅音樂”是指專業(yè)作曲家，表演家，演唱，演奏的音樂，講究特定藝術技巧，追求某種藝術風格，富于深刻內容。
3、通俗音樂：又稱流行音樂，是20世紀興起的介于藝術音樂與民間音樂之間的一種通俗易懂，篇幅短小，娛樂性強的音樂。
1、聽覺感受的敏捷性：音樂是一種聽覺藝術，具有獨特的審美效應。音樂是“直。
音樂教學法教案篇十九
1.聽《童年的回憶》、《我們多么幸?！?，唱《搖啊搖》、《小酒窩》等作品，表達出對童年生活的回憶與熱愛。我們要珍惜今天的幸福生活，深切地體現(xiàn)本課《童年》的主題及“音樂與人”的親密聯(lián)系。
2.在音樂實踐活動中，初步了解速度在音樂表現(xiàn)中的作用。
3.聽辨音的高低并進行模唱，初步能唱準，具有一定的音準能力。
聆聽《童年的回憶》教學基本要求。
聆聽《我們多么幸?！方虒W基本要求。
編創(chuàng)與活動。
表演《搖啊搖》。
表演《小酒窩》。
1．鋼琴曲《童年的回憶》。
這首通俗鋼琴曲音樂清新瀟灑，優(yōu)美動聽，具有濃郁的抒情性。作者為法國的圖森。經(jīng)鋼琴演奏家理查·克萊德曼的演奏，這首樂曲和其他同類的樂曲(如《水邊的阿第麗娜》)同時流傳世界各地，為人們所熟知和喜愛。
樂曲為三段體結構。
當樂段末尾的旋律停留在主和弦三音()時，a段歡快的旋律又驟然響起，樂曲進入再現(xiàn)部，最后在琶音和弦的襯托下，再度奏出b段的抒情動機結束全曲，主和弦的三音使童年的回憶綿綿不斷。
2．合唱曲《我們多么幸福》。
這首活潑歡快的歌曲，描繪了少年兒童的幸福生活，表達了他們?yōu)榱俗鎳拿魈於W習的決心及遠大理想。
歌曲由主歌和副歌兩個部分組成。第一部分旋律常作跳進，“”節(jié)奏多次出現(xiàn)，增強了弱拍上的力度，給人以爽朗明快的感覺，兒童們的.天真神態(tài)躍然于歌聲之中。副歌為兩部合唱，旋律以級進為主，優(yōu)美流暢?！肮钡男梢粽{使笑聲既生動真實而又不失其音樂性，在歡笑聲中，人們仿佛看到了孩子們燦爛的笑臉。歌曲最后，以歌曲中惟一的上行四度跳進達到高音區(qū)形成了歌曲的高點，表現(xiàn)了孩子們幸福、激動的心情。
這首歌曲在1980年全國第二次少年兒童歌曲評選中獲一等獎。
曲作者—鄭律成(1918-1976)生于朝鮮南部，自幼喜愛唱歌。當時朝鮮處于日本侵略者統(tǒng)治之下，1933年隨親人來中國參加朝鮮革命組織，同時堅持學習音樂?？谷諔?zhàn)爭爆發(fā)后在上海參加抗日宣傳活動，1937年到延安學習工作。1950年入中國籍。作有300多首不同類型的作品，其中歌曲《延安頌》、《八路軍進行曲》(即《中國人民解放軍軍歌》)等均是知名之作。
3．歌曲《搖啊搖》。
這是一首流傳于上海地區(qū)的民間童謠。2/4拍，d宮調式。全曲平穩(wěn)優(yōu)美，有韻律感和動感，詞曲結合朗朗上口?！皳u啊搖，搖到外婆橋，外婆叫我好寶寶，一只饅頭一塊糕”歌詞用上海方言，非?？谡Z化，好像媽媽在哄寶寶睡覺時的語言和歌唱，具有搖籃曲的特點。第一樂句前兩小節(jié)旋律相同，音調的起伏富有蕩漾的小船或睡在搖籃中小寶寶的情境。第3小節(jié)的四度跳進，在情緒上出現(xiàn)了一個小高潮，從而把喜悅的心情釋放出來。第二樂句在前句和后句中曲調和節(jié)奏運用了寬與緊縮的變化，五度和七度的音程大跳，展現(xiàn)了寶寶和外婆之間的親熱情景。歌曲的末句采用了換尾重復，使歌曲前后呼應，旋律趨于平靜，表現(xiàn)了寶寶沉浸在甜美的睡夢之中。
4．歌曲《小酒窩》。
是一首由四個樂句構成的一段體兒童歌曲。2/4拍，五聲羽調式。曲調富有濃郁的民歌風格，旋律歡快、活潑，歌詞生動，富有童趣，抒發(fā)了在溫馨家庭中孩子甜美生活的歡樂心情。第二樂句在第一樂句上進行了上移五度的旋律模進，并分別運用了富有彈性的頓音演唱效果，歡快的情緒，即刻在我們面前浮現(xiàn)出一個長有小酒窩、甜美歡笑的可愛兒童的形象。第三樂句出現(xiàn)了八分休止符和帶裝飾音的相間的間奏，在形象與情緒上更顯天真活潑，“爸爸也喝”、“媽媽也喝”真實地表達了孩子對父母給予自己的愛而掩飾不住內心喜悅心情的流露。歌曲的結束句重復了第四樂句，在尾音上以高八度出現(xiàn)，使全曲在舒心歡笑的歌聲中結束。
音樂教學法教案篇二十
1、感受樂曲的歡快氣氛，體驗與同伴一起合作扮演角色“放風箏”的快樂。
2、通過觀察教師的示范，掌握b段音樂老爺爺收放風箏的動作。
3、傾聽音樂，根據(jù)音樂的變化完整表現(xiàn)出放風箏的情景。
1、音樂《放風箏》、風箏圖片的ppt。
2、幼兒有過放風箏的經(jīng)驗。
1、故事導入：
從前有一位老爺爺特別愛扎風箏，他扎的風箏啊栩栩如生、造型各異。
（播放ppt，幼兒觀察）。
老師出示四只不同種類的風箏圖片?！白屛覀円黄饋砜纯蠢蠣敔敹甲隽四男╋L箏呢？”
過渡語：你們看哪些風箏來了？它是怎樣出來的。
(1)教師根據(jù)音樂變風箏造型，幼兒觀察并發(fā)現(xiàn)教師變造型的規(guī)律。
指導語：老師的風箏是怎樣變出來的的？
(2)幼兒邊聽音樂邊按節(jié)奏變風箏造型。
(l)繼續(xù)講述情境：你們猗猜后來風箏們飛上天了嗎？可是沒有老爺爺?shù)木€他們怎么飛得起來呢。不過就在這時老爺爺回來了，他不但沒有生氣，還帶著這些風箏在天上自由自在飛翔，這些風箏都很聰明，老爺爺風箏線往哪邊扯，他們就往哪邊飛。他們飛啊飛直到，天黑才砸家呢。
(2)傾聽音樂，幼兒當風箏，教師當老爺爺，師生一起坐在座位上隨音樂節(jié)奏自由模仿風箏向不同方向飛的動態(tài)。
(1)教師當老爺爺，師生一起玩放風箏游戲1-2遍。
(2)教師引導幼兒發(fā)現(xiàn)按節(jié)奏、飛得有美感的“風箏”，并請其示范。
(3)請個別幼兒上來當老爺爺放風箏。
(4)重點練習如何當老爺爺來指揮風箏飛舞。
(5)幼兒兩兩合作，一人當老爺爺，一人當風箏玩游戲。
引導幼兒評價：合作得怎樣？動作是否優(yōu)美、是否有節(jié)奏、是否看了主人的指揮。
過渡語：今天老爺爺扎了一條巨龍風箏，你們能把這個大家伙變出來嗎？
(1)引導幼兒討論：如何變成一條龍，如何飛起來。
(2)教師當老爺爺，放飛“中國龍”。
音樂教學法教案篇二十一
設計意圖：
動物是人類的朋友，它與我們的生活息息相關，緊密相連，孩子們特別喜歡。而小班幼兒的思維活動帶有具體形象性，喜歡模仿?！缎‰u小雞在哪里》是一首深受幼兒喜愛的歌曲。歌詞中小雞和母雞媽媽的對話能激起幼兒情感的共鳴，好像在和自己的媽媽對話一樣。所以在身份做游戲。幼兒在歡快而又輕松的氛圍。
活動目標：
1、通過對唱游戲活動，感受歌曲的樂的學唱歌曲。
2、激發(fā)幼兒想象力，體驗游戲的樂趣。
活動準備：
1、歌曲錄音磁帶以及老狼的音樂磁帶。
2、小雞胸飾，母雞頭飾。
3、與幼兒一起創(chuàng)設游戲情景“花園”
活動過程：
一、對唱游戲。
1、教師和幼兒邊唱邊跳進活動室，在花園的籬笆旁坐下。
師：“今天天氣真好，雞媽媽帶雞寶嗎？”
（1）學對歌詞。
師：“小雞，我們來做個游戲好嗎？”師：“小雞小雞在哪里？”幼：“嘰嘰嘰嘰，在這里?！睅煟骸靶‰u小雞在哪里？”幼：“嘰嘰嘰嘰，在這里?！?BR> （2）學唱新歌。
師：“雞媽媽用好聽的聲音來問，你們嗎？”
彈琴一起學唱。
二、游戲《小雞與大灰狼》。
1、講故事：有一只大灰狼，躲在他就來抓小雞，小雞可聰明了，狼就找不到了。來找她的寶寶，她輕輕地唱：到媽媽身邊唱歌了。
媽媽：“嘰嘰嘰嘰，在這里?！?BR> 3、幼兒游戲2——3遍。
三、結束活動。
1、師：“天黑了，小雞要回家了。”
2、聽音樂《晚安曲》回家。
音樂教學法教案篇一
1.在兩首相同主題，不同表現(xiàn)形象的歌樂曲中體會大海的變幻莫測。
2.能用圖形表現(xiàn)出自己聽到的不一樣的海。
感受音樂豐富的表現(xiàn)力。
教學磁帶，錄音機，鋼琴。
一．組織教學。
二．復習歌曲《海》。
三．聆聽《大海搖籃》。
1.師課前將歌詞板書出來，但留部分空白。
3.生有感情地朗讀歌詞，在歌詞中找出答案。
4.初聽歌曲，仔細聽將歌詞補充完整。
5.復聽歌曲。
設問：從歌中你感受到小朋友對大海是什么感情？
6.再次復聽，生在“啊，大海搖籃”的地方一起演唱，體會作者對大海的熱愛。
7.小結：為什么作者把大海比作搖籃？
四．聆聽《海上風暴》。
1.設問：你們見過大海的另一種模樣嗎？是什么樣的？
2.完整地聆聽管弦樂曲。
設問：在音樂中你感受到大海有什么變化？你的心情怎樣？
邊聽邊引導學生想象，感受。
3.復聽。
你能用線條表示出你此時聽到的大海嗎？
音樂教學法教案篇二
教學目標：
1、通過拉美音樂中最具有拉丁節(jié)奏及風格的代表——。
“桑巴”的學習，了解拉美音樂對節(jié)奏的重視，同時豐富同學們對節(jié)奏的了解和把握，奧爾夫音樂教學法教案。
2、在教學過程中注重學生的合作，讓學生親身參與到音樂表演活動當中，在“玩”的過程中享受音樂表現(xiàn)的樂趣，陶冶情操。同時開發(fā)學生的創(chuàng)作能力，培養(yǎng)學生藝術想象力和創(chuàng)造力。教材分析：拉丁音樂是一種以節(jié)奏為中心的流行音樂，它的節(jié)奏所具有的不僅僅是簡單的強弱規(guī)律，而是作為一種音樂的靈魂使其上升到主導地位。因此，在了解拉丁音樂的過程中，首先需要了解的就是它的節(jié)奏。今天我們著重介紹一種具有代表性的拉丁節(jié)奏及風格——桑巴。桑巴是拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一。它源于巴西，是以黑人所具有的美洲節(jié)奏為基礎，大量的融進歐洲旋律二產(chǎn)生的舞蹈音樂形式。其音樂特征是2/4拍，音符短促地滾動節(jié)奏，節(jié)奏感很強。
教學重點：
1、利用拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一----桑巴，使學生把握拉美音樂的節(jié)奏特點，教案《奧爾夫音樂教學法教案》。
2、在教學過程中，切實體現(xiàn)“學生親身參與”的理念。
教學難點：
1、通過對拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一——桑巴的認識，分析它的音樂特點，把握拉美音樂的節(jié)奏特點。
2、注意學生的參與性，創(chuàng)造性。
教學媒體：多媒體，小鼓（或者其他可用于擊打的物品），身體樂器教學過程：
1、導入：請同學們看一段視頻。（文根英《舞者的純情》）。
2、這段視頻中的音樂是“桑巴”舞蹈中一段常常會聽到的音樂，是很著名的一段“桑巴”配樂。（桑巴源于巴西，它是以黑人所具有的美洲節(jié)奏為基礎，大量地溶進歐洲旋律而產(chǎn)生的舞蹈音樂形式。傳統(tǒng)桑巴可分為農(nóng)村桑巴和城市桑巴兩種?，F(xiàn)代歐美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里約熱內盧。）其特征就是2/4拍，音符短促地滾動節(jié)奏，可以說是拉美音樂的代表之一。今天我們就來共同學習“桑巴”的典型節(jié)奏型。
2、帶領同學們一起做幾個簡單的節(jié)奏練習。（小鼓）（1）（2）（3）。
3、通過剛才的練習，使同學們發(fā)現(xiàn)有大量的切分音出現(xiàn)。
再通過另一段反應“桑巴”節(jié)奏的視頻（九拍小鼓手演奏的桑巴節(jié)奏），歸納出該視頻最突出的節(jié)奏型：切分。
從而了解到桑巴中最常見的節(jié)奏型就是切分節(jié)奏，它能很好的融入桑巴的舞步當中，具有一定的代表性。
4、讓同學們四人一組進行節(jié)奏的創(chuàng)編，使它既能突出2/4的特點，有能讓每個人都用不同的節(jié)奏型來敲擊，重點是突出切分的節(jié)奏感，體驗桑巴的節(jié)奏特點。
5、在經(jīng)過了同學們的分組討論和練習，請幾組同學來表演一下他們的成果。并且請其他同學來說明一下他們的節(jié)奏特點。
6、除了切分音，同學們還能創(chuàng)作出什么樣的節(jié)奏型？（進行分組練習）。
7、請幾組同學來表演一下他們的創(chuàng)作成果。
課堂小結：通過今天這節(jié)課，我們對拉美音樂的節(jié)奏特點有了大致的了解，同時豐富了我們對其他不同節(jié)奏型的編組與創(chuàng)作，使我們對節(jié)奏的把握也更加準確。拓展了我們的創(chuàng)作能力。課后作業(yè)：在掌握了巴西音樂的節(jié)奏特點以后，了解阿根廷音樂的有關知識，為下節(jié)課的學習做準備。
音樂教學法教案篇三
第1節(jié)。
1、歌曲：劃船。
2、綜合訓練。
1、學習用熱烈而歡快的情緒，堅定而有力的聲音演唱《劃船》。
2、通過游戲《走走停?！?，培養(yǎng)學生節(jié)奏的內心感覺和動作的反映與控制能力。教學重點：學唱歌曲《劃船》。教學難點：歌曲中每一句后面的休止符處的演唱。教學手段：錄音機、磁帶教學過程：
第14頁兩條樂句，（教師將其抄寫到黑板上）。
注意，用lu來模唱樂句。（這兩條樂句有什么不同？）。
請同學第一條第一拍唱強，第二拍唱弱，拍手表示。
第二條第一拍強，第二、三拍弱。拍手表示。
1、教師用i,sl彈奏兩個短句，每句中有一個音重復。
2、請同學聽后將教師彈奏的短句演唱出來，并拍出它的節(jié)奏。
3、請同學再數(shù)數(shù)教師彈的樂句中重復的是那個音，出現(xiàn)了幾次。將答案填寫在書上。
1、同學們，大家放假到了很多地方玩，有的地方有海呀、湖呀？在水面上有一種活動，是什么？（劃船）。
請同學說一說劃船的感受。
今天我們就來學習一首歌曲《劃船》。
2、聽錄音范唱?；卮?，這首樂曲的情緒是怎樣的？
聽唱法學習。注意：休止符處唱法，重點練唱。
3、歌曲處理：
討論：這首歌曲中唱的劃船是在怎樣一種情況下進行的？
應該用什么樣的力度、速度來表現(xiàn)？
最后一句“繞過這座小山”應該怎樣演唱？為什么？
注意：強調強拍表現(xiàn)出劃船的節(jié)奏。
練唱。
５、請同學邊唱邊做劃船的動作，注意手的動作要與歌曲的力度吻合。
１、教師講解規(guī)則：按照教師拍打樂器的節(jié)奏學生作相應的動作。音樂停時，按教師要求做。
２、聽節(jié)奏做游戲。
課下請同學們多做一做走走停停這個游戲，看誰做的最好。板書設計：走走停停。
第一次點頭４次。
第二次拍手３次。
第三次叉腰５次。
第四次跺腳４次。
音樂教學法教案篇四
1、學唱歌曲，嘗試輪唱。
2、體驗歌曲所蘊含的積極情緒。
一、田鼠弟弟沒起床。
1、田鼠弟弟晚上睡得晚，早上起不來，我們怎樣幫助他？
2、我們來學唱歌《快起床》，唱給田鼠弟弟聽。
二、弟弟，起床吧。
1、教師完整演唱一遍，幼兒輕聲跟唱。
2、歌曲里唱了什么？用什么樣的歌詞勸弟弟起床？
3、朗誦歌詞，教師范唱，幼兒跟唱。
4、重點學唱："鐘兒已經(jīng)敲響"這句。
5、完整演唱歌曲。
三、弟弟，快快起床。
1、田鼠弟弟起床磨磨蹭蹭的。我們來學習輪唱，用輪唱的方法讓田鼠弟弟別磨蹭，快起床。
2、教師介紹輪唱的方法：一個聲部先開始，結束時重復最后一句。
3、幼兒嘗試輪唱。
4、提醒幼兒注意輪唱中的問題，集體練習。
5、學會這首歌，我們就可以唱著這首歌去催別人快起床了。
活動通過多種形式的.演唱歌曲，體驗歌曲中所蘊涵的積極情緒，從而使小朋友養(yǎng)成早睡早起，不拖拉的好。為上做好準備。
音樂教學法教案篇五
流水號：
編制：審核：批準：
課題:第五章音樂鑒賞。
1、1、認識影視音樂的體裁種類，了解各自在影視劇中的作用，在教師引導下分析音樂表現(xiàn)要素更深層理解音樂作品。
2、了解和熟悉經(jīng)典的影視音樂，激發(fā)學生對影視音樂的進一關注。教學重點、難點：
對樂曲由感性到理性認識過程的引導。
授課方法：講授法、討論法。
音樂鑒賞的本意為對音樂作品的鑒別和欣賞，或者是認真地欣賞與回味音樂作品。隨著近些年各類音樂的創(chuàng)新與突破，市場上的音樂作品也是豐富多彩，為人們的業(yè)余生活提供了豐盛的聽覺盛宴。
音樂素有王冠之稱，它是通過有組織的，在時間上流動的音響所形成的藝術形象，來表達人的感情，間接的反應社會生活的藝術。
（一）、中國音樂藝術的發(fā)展歷程及其藝術特點：
1、先秦音樂——《詩經(jīng)》。
詩經(jīng)的風、雅、頌:“風土之音”、“朝廷之音”、紅廟之音、“宗廟之音”
民間歌曲、宮廷歌曲、祭祀歌曲。
先秦音樂的律掉與樂器發(fā)展：
“五聲”—宮、商、用、徵、羽。
“八音”—依據(jù)制作材料的不同，江樂器分為八個淚奔，曾侯乙編鐘。
2、漢魏樂府及漢魏音樂：
樂府、李延年和司馬相如、北狄和西域。
《上邪》《廣陵散》。
3、唐宋音樂：
“教坊””梨園”《霓裳舞衣曲》、《渭城曲》。
曲子詞：又稱長短句，“曲子”就是曲調，“詞”即歌詞，合起來指一種新型的藝術歌曲，所以稱作“曲詞”
4、明清音樂：
民歌——《水滸傳》中的《赤日炎炎》。
5、近代音樂。
(1)、江南絲竹（2）廣東音樂：《紫竹調》與《步步高》。
（二）西方音樂與藝術的發(fā)展歷程及其藝術特點：
1、古代巴洛克時期：《荷馬史詩》。
意大利歌?。商亍ね柕冢?，提倡“激情風格”，提琴制作。
巴赫——偉大的宗教藝術家，《意大利協(xié)奏曲》“近代音樂之父”
2、古典主義時期：海頓·莫扎特·貝多芬。
3、浪漫主義時期：
早期代表人物：韋伯、舒伯特、門特耳松（發(fā)現(xiàn)巴赫）。
德國、奧地利、德國作曲家.
舒曼——德國作曲家。
肖邦——波蘭作曲家。
4、現(xiàn)代主義音樂：略。
1、旋律：又叫曲調，它由長短、高低、強弱不同的音線組成。旋律被稱為音樂的靈魂。
2、節(jié)奏：指不同長短時值音符有組織的序列，節(jié)奏被稱為音樂的生命。
3、音色：也被稱為音品，音質，是不同的發(fā)聲體（人的聲節(jié)或樂器）所發(fā)出的樂音的色彩特質，或是不同的音樂組合的音響構成的音質的特色。
4、和聲：是指兩個或兩個以上的音樂按一定的規(guī)律結合同時發(fā)出的音響.
按時代分可分為古典音樂很和現(xiàn)代音樂。
按作品有無標題可分為標題音樂和無標題音樂。
風格分為：1、民間音樂：是由廣大人民群眾在生活中即興創(chuàng)作，自發(fā)產(chǎn)生，與人民生活有著密切聯(lián)系的音樂，它主要形式是民歌和民族器樂。
2、藝術音樂：藝術音樂又稱為“嚴肅音樂”是指專業(yè)作曲家，表演家，演唱，演奏的音樂，講究特定藝術技巧，追求某種藝術風格，富于深刻內容。
3、通俗音樂：又稱流行音樂，是20世紀興起的介于藝術音樂與民間音樂之間的一種通俗易懂，篇幅短小，娛樂性強的音樂。
1、聽覺感受的敏捷性：音樂是一種聽覺藝術，具有獨特的審美效應。音樂是“直。
音樂教學法教案篇六
教學內容。
欣賞《草原放牧》。
1.能用自然的聲音、有表情地演唱歌曲《草原贊歌》，表達對草原的贊美。
2.能聽辨出樂曲的主題是根據(jù)《草原贊歌》的旋律改編的，能準確分辨樂曲兩個部分。
3.認識琵琶，并能在音樂中分辨琵琶和雙簧管的音色。
碟子。
一、故事導入。
1.講述故事。
二、欣賞音樂《草原放牧》。
1.聽錄音。
2.學唱歌曲《草原贊歌》。
(1)這是美術片《草原小姐妹》的主題歌。《草原放牧》的主題就是根據(jù)這首歌曲的旋律改編的。
(2)引導孩子們分辨歌曲調式和前兩個樂句的旋律特點：調式是羽調式，結尾音是la。前兩個樂句運用了同尾換頭的創(chuàng)作手法，除了第一小節(jié)不同外，其他部分的旋律都是相同的。
(3)隨伴奏再次演唱。
3、欣賞《草原放牧》的引子和第一部分。
4、欣賞第二部分。
5、完整欣賞。
6、課堂小結。
第二課時。
歌表演《老鼠和大象》。
1.能用自然、流暢的聲音演唱歌曲，并能和諧地演唱合唱部分。
2.能與老師合作表演，用歌聲和帶節(jié)奏的念白“講述”老鼠和大象的故事。
3.知道《老鼠和大象》的寓意。
碟子。
一、編創(chuàng)導入。
1、師按節(jié)奏讀歌詞片段，引導孩子們關注歌詞及其節(jié)奏的特點。
2、孩子們按節(jié)奏朗讀歌詞，老師敲擊節(jié)拍。
3、孩子們用do、re、mi、sol即興編創(chuàng)一句歌詞的旋律，教師先示范。
二、初聽歌曲。
1.教師范唱或播放歌曲，聽辨歌曲的演唱形式(齊唱與合唱)，并引導孩子們聽出歌曲唱了怎樣的一個故事。
2.教師與學生跟琴學唱歌曲;講述《老鼠和大象》的故事。
三、學唱歌曲。
1、視唱第一樂段歌譜。
2、演唱第一樂段歌詞。
音樂教學法教案篇七
22，新課程音樂教學法：以培養(yǎng)學生的審美能力為核心，以誘發(fā)興趣為動力，以培養(yǎng)創(chuàng)新意識為前提，已發(fā)展學生的情感態(tài)度價值觀和音樂能力為目的，在音樂教學過程中，根據(jù)特定音樂內容，師生共同進行一系列活動的方式、方法、手段、步驟和技術的總稱23，創(chuàng)造性教學的目的是：24，在體現(xiàn)參與感悟型的音樂課上，通過的教學過程25，音樂課堂的結束應當注意：（1）教學目標要明確(2)針對性要強(3)總結評價(4)具有趣味性和激勵性.26，器樂表演教學的特征：實踐性，反復性，主體性27，教學原則在教學目標中體現(xiàn):。
31，音樂欣賞教學一般分為：參與式和滲透式名詞解釋。
6，新課程音樂教學法：以培養(yǎng)學生的審美能力為核心，以誘發(fā)興趣為動力，以培養(yǎng)創(chuàng)新意識為前提，已發(fā)展學生的情感態(tài)度價值觀和音樂能力為目的，在音樂教學過程中，根據(jù)特定音樂內容，師生共同進行一系列活動的方式、方法、手段、步驟和技術的總稱。
7，音樂教學法：以培養(yǎng)學生的審美能力為核心，以誘發(fā)興趣為動力，以培養(yǎng)創(chuàng)新意識為前提，已發(fā)展學生的情感態(tài)度價值觀和音樂能力為目的。
簡答題。
1，音樂課堂教學藝術的特征有哪些：實踐性，創(chuàng)造性，表演性，審美性，愉悅性，情感性（分別具體說明）。
2，現(xiàn)代音樂教學技術對于現(xiàn)代音樂教學的影響有哪些：（利、弊）沒有技巧的交響樂就像一堆沒有修飾過的多切起來的音符，沒有任何的吸引力，更不用提教育、欣賞、愉悅的作用了。使得音樂教學呈現(xiàn)多樣化，綜合化，個人知識獲得個性化，音樂教育全面化等等。體現(xiàn)了現(xiàn)代音樂教育的理念，它促使音樂教育的所原話發(fā)展，適應終身教育的要求，實現(xiàn)了教育的智能化學習的自主化，課程的多樣化促進了個性化教育的發(fā)展3，音樂的基本特性有哪些：（1）音樂是聽覺的藝術（2）音樂是時間的藝術。（3）音樂是表現(xiàn)的藝術。（4）音樂史情感的藝術。（5）音樂是彌漫生活的藝術。
（4）形象直觀的演示（5）逐步深入的探究。
論述題。
1，試論述新世紀音樂教師的素質要求。
一，正確的教育觀念1教師角色觀2學生主體觀3個性發(fā)展觀4創(chuàng)造教育觀。
二，獨特的教學品格1愛是成功教育的基礎2的是成功教育的目標3發(fā)展是成功教育的方向。
三，優(yōu)秀的教學技能1音樂教學專業(yè)技能2音樂課堂教學技能。
2，作為教師，你認為應該如何鼓勵音樂課堂教學中的創(chuàng)新行為。
音樂教學法教案篇八
1、引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識花兒、信天游等民歌體裁。
2、引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。
主要教學內容。
1、《上去高山望平川》、《刨洋芋》、《腳夫調》。
2、音樂知識：西北民歌的基本特征。
教學重點：
感受、體驗西北民歌的地方風格特征，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。教學難點：
探究西北民歌的風格及形成這種風格的內在原因。
欣賞法、談話法等。
相關準備。
多媒體設備、《高亢的西北腔》課件等。
課時安排。
一課時。
教學過程。
一、導入。
師：同學們，你們來看這幅地圖。誰能來說一說，我國的西北地區(qū)是指其中哪幾個省份呢？
生：山西、陜西、甘肅、寧夏、青海等省。
師：那又有誰知道，西北地區(qū)的地形地貌又是如何的呢？
生：以高原、盆地為主。地勢平坦開闊。
師：正是因為這樣的地形地貌，使得西北民歌形成了旋律高亢遼闊的特點。其中以“花。
兒”和“信天游”最具代表性?！盎▋骸笔橇餍性谇嗪?、甘肅、寧夏的一種山歌?！靶盘煊巍眲t是流行在陜西、甘肅、寧夏的一種山歌。
作品鑒賞。
（一）《上去高山望平川》。
1、風格特點。
生：旋律高亢、悠揚，開闊、起伏。
師：同學們注意到了上下兩個樂句的旋律線有何特點嗎？
生：上句由高而低，再由低而高，下句由低而高，再由高而低，回環(huán)往復。
師：一唱三嘆，使奔放高亢的氣勢和沉郁頓挫的情懷融為一體，也使高原的自然景觀和人文精神在流動的旋律中一覽無余、直瀉千里。
2、生：沒有樂隊伴奏，單靠人聲來演繹，節(jié)奏比較自由。
3、生：具有濃郁的西北味？
師：為什么會有這么濃郁西北味呢？從語言上看，它是用什么語言演唱的啊？對了方言演唱的。那演唱方式呢？跟我們平時有什么不同?。坎捎昧苏婕俾暯Y合的方式。還有嗎？還有什么原因。
生：加了很多村詞。使得這西北味更加醇厚。
4、師：那我們把村詞去掉呢?我們來念一念歌詞。
上去——高山——望平川。
平川里——有一朵——牡丹。
看去——容易——摘去難。
摘不到——手里是——枉然發(fā)現(xiàn)什么特點了嗎？
生：上句采用2+2+3七言奇數(shù)句下句采用3+3+2八言偶數(shù)句。
兩段歌詞，第一段寫景。第二段抒情。
生:好像在述說青年男女之間的愛情受阻，
生：揭露舊社會的封建勢力及其舊禮教迫使人們美好生活的理想難以實現(xiàn)。
師：說的很好，所以這首歌曲的情緒是如何的？深沉的。但是深沉中我們又感到了堅定的力量。鼓勵人們對一切美好的事物，要勇敢地去追求、去實現(xiàn)。
（二）《刨洋芋》。
1、簡介。
師：接下來老師要帶著大家去山西挖土豆了。你們聽農(nóng)民在地里一邊勞動一邊還有歌聲傳來。
我們來感受下農(nóng)民在勞作時心情是如何的？
生：收獲后喜悅的心情。
2、思考歌詞創(chuàng)作采用了什么手法，有何特點。
生：歌詞采用比興的手法，先用“土溜溜的螞蚱”作起興，而后進入真正要表現(xiàn)的主題“刨洋芋”。用敘述刨洋芋的過程，抒發(fā)收獲后的喜悅心情，借景抒情。
3、那在旋律上有什么特點呢？我們來唱一唱。（模唱）。
師：旋律可以分成幾個短句呢？四個。
那四個短句有何聯(lián)系區(qū)別呢？
生：都是以第一樂句旋律為基礎，有的重復它，有的變化它。
師：這種民間音樂創(chuàng)作手法就叫做合頭換尾或是換頭合尾。這種創(chuàng)作手法給人以統(tǒng)一中有變化，變化中求統(tǒng)一的藝術美感。
4、復聽歌曲并請2名同學上臺作表演，表現(xiàn)勞動的情景和收獲的心情。
6、聽無伴奏女聲合唱版的.歌曲。
（三）《腳夫調》。
生：從歌詞上聽出寂寞惆悵、凄惻無助的心情。
2、師：那從旋律上是如何體現(xiàn)的呢？歌曲上句旋律起伏較大，表現(xiàn)了腳夫激動的心情，下句則一起即伏，呈下行狀態(tài)結束在了調式主音上，正是這種下行表現(xiàn)了一種低沉、壓抑、憤懣的心情。
3、歌手采用陜北方言，加了許多裝飾音。
三、總結。
欣賞了這三首歌曲我們知道了，由于西北地區(qū)高原縱橫，山石崢嶸，藍天下一望無際的黃色土地，自然環(huán)境惡劣。人們?yōu)榱松姹仨毾虼笞匀蛔鞫窢?，所以民歌的音調高亢、嘹亮，質樸中又帶著嚴峻和深沉。
四、拓展。
這節(jié)課我們欣賞了三首西北民歌，那你知道有哪些具有西北風味的通俗歌曲嗎？
（1）《一無所有》（2）《黃土高坡》。
把知道的西北民歌及具有西北民歌特征的通俗歌曲的歌名寫下來，完成書上的這張表格。
五、小結。
冼星海說過，民歌是中國音樂的中心部分，要了解中國音樂，必須研究民歌。這些民歌是我國傳統(tǒng)文化中重要的精神財富，希望同學們能對民歌感興趣，對祖國的民族文化有感情，肩負起繼承發(fā)揚民族音樂文化的重任。
音樂教學法教案篇九
指教育者以音樂藝術作為主要內容，對受教者實施影響的一種實踐活動。
2、【音樂教育的分類】。
在傳統(tǒng)的概念中，分為專業(yè)音樂教育、師范音樂教育、學校音樂教育、社會音樂教育。
3、【音樂與美術共同的性質特征】。
教育—五育—美育—音樂教育。
4、【音樂教育的特點】。
1、潛移默化。
2、以情感人。
3、寓教于樂。
4、主動創(chuàng)造。
5、【普通音樂教育的目的】。
學習音樂的專門技巧，從事音樂的各項理論研究，培養(yǎng)音樂表演、創(chuàng)造、理論、教育等方面的專業(yè)人才。
7、【音樂教育的主要目標】。
1、美育目標：培養(yǎng)全面發(fā)展的人。
2、文化目標：傳承本民族的優(yōu)秀音樂藝術。
3、學科目標：培養(yǎng)技能，培養(yǎng)素質。
8、【審美體驗】。
是審美主體對審美個體的感性領悟，是主體的精神與對象相互交融達到“物我同一”的審美境界的心里體驗。
9、【現(xiàn)當代中國通用的美術范疇】。
優(yōu)美、壯美、崇高美、歡樂美、喜劇美、悲劇美。
10、【審美形態(tài)】。
是對音樂美的外部樣式和內在性格所做的劃分。
11、【西方音樂心理學流派】。
構造主義心理學、行為主義心理學、格式塔心理學、認知心理學、精神分析心理學、人本主義心理學、動機心理學。
12、【音樂心里能力的結構】。
音樂感受能力（核心）、音樂感知能力、音樂運動覺能力、音樂記憶能力、音樂想象能力。
13、【音樂能力的培養(yǎng)】。
情感體驗、聆聽音樂、體態(tài)律動、聽音與視唱、演唱，演奏、音樂創(chuàng)作。
14、【中小學音樂課的類型】。
唱歌教學、唱游教學、器樂教學、音樂欣賞教學、識譜與視、聽教學。
15、【音樂教學過程的基本階段】。
感知階段、理解階段、鞏固階段、運用階段、評價階段。
講授法、演示法、練習法、提問法、討論法、欣賞法、發(fā)現(xiàn)法、情境法。
17、【講授法】。
2、優(yōu)點：教師有較充分的主動權，是學生在較短的時間內獲得教學的較系統(tǒng)的知識和技巧。
3、缺點：如果不注意與其他教學方法相結合，學生的積極性和創(chuàng)造性很容易受到壓抑，甚至形成一講到底的“滿堂灌”
18、【唱歌基本技能教學】。
姿勢、呼吸、發(fā)音、吐字咬字、不良嗓音的糾正。
19、【音樂欣賞教學的基本組織形式可分為】。
課內音樂欣賞、課外音樂欣賞20、【音樂欣賞教學過程】。
1、整體性教學階段：即初聽階段，是指欣賞作品進行相對完整的首次聆聽，低年級：集中注意力（談話、故事、圖畫、趣味、介紹主要內容提示想象范圍）高年級：啟發(fā)想象力（介紹背景、內容、作家生平、創(chuàng)作特點、少細節(jié)、講解）。
2、分析性教學階段：是指初步熟悉作品后，根據(jù)教學要求對作品做重點，分段的反復欣賞，以能分辨作品的體裁、題材、風格、表演形式等特點，使學生了解塑造音樂形象的主要表現(xiàn)手段最終提高學生的情感體驗和情感交流能力。提問在這一階段十分重要，具體方法：（1、聽與視相結合、2、聽與動相結合、3、聽與想象相結合）。
1、揭示歌曲的思想性、藝術性、啟發(fā)學生有感情的唱歌，受到歌曲藝術形象的感染教育。
3、注意音高節(jié)奏準確。
4、保護兒童嗓子，防止喊唱和用嗓過度。
22、【達爾克羅茲教學法】。
2、教法要點：（人體的基本節(jié)奏、身體各部位的配合、頭腦和身體間的協(xié)調與動作的控制盒反映、時間和空間、緊張與放松）。
23、【奧爾夫教學法】。
1、基本特點：（1）、元素性：是指音樂的原始狀態(tài)。
2、教學要點：（1）、結合語言、動作、舞蹈進行音樂教學。
（2）、注重培養(yǎng)節(jié)奏感。
（3）、樂器與多聲結合（4）、注重培養(yǎng)創(chuàng)造能力。
音樂教學法教案篇十
c,教學中只能采用具有最高藝術價值的民間的和創(chuàng)作的樂曲。
d,音樂應當成為學校重要的課程。
e,教材和教學順序要充分考慮到學生的接受能力和特點。
5，瑞士的達爾克羅茲教學法：培養(yǎng)學生感知和反應音樂的能力；發(fā)展學生內在的音樂感覺；即內在的聽覺和肌肉感；發(fā)展學生耳，眼，身體和腦之間進行迅速交流的能力；培養(yǎng)學生大量的儲存聽覺和動覺的能力。方法：體壇律動，視唱練耳，即興。
二、奧爾夫教學法的原本性理念：
強調學生不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其中的。大致可分為一下幾點：
1、綜合性：音樂是綜合的藝術，是結合動作、舞蹈、語言的整體。
2、創(chuàng)造性（或即興性）創(chuàng)造性是人類的本性，是散發(fā)性靈的本能反應。
3、親自參與，訴諸感性，回歸人本。
4、從本土文化出發(fā)。
5、自生命開端的，音樂是人與生俱來的一種智能，音樂是人人需要的。
三、
語言朗誦在音樂教學中的作用和意義。
1、培養(yǎng)敏銳的音樂感知能力。
2、增強音樂記憶力。
3、提高視唱（奏）的讀譜能力。
4、發(fā)展音樂感---更加精致與豐富的感覺力與表現(xiàn)力。
5、發(fā)展音樂表演技能的基礎。
四、什么是奧爾夫教學法的體態(tài)律動。
所謂體態(tài)律動音樂教學，原來是指由音樂伴奏，以身體動作做出反應，從而訓練音樂節(jié)奏感的教學方法。
五、在音樂課中，如何實施動作教學。
1）節(jié)奏訓練a，準備練習。
b,節(jié)奏模仿。
c,節(jié)奏接龍。
d，節(jié)奏造句游戲。
e,四拍子的游戲。
f,樂理（強弱規(guī)律）。
g，十六字格節(jié)奏訓練。
h，二對三的練習。
2）用聲勢伴奏---固定音型。
3）為奏樂（音條樂器，鍵盤樂器）的準備---拍腿游戲4）為學習曲式結構的練習。
六、介紹達爾克羅茲的教學思想和教學方法。
1、教學思想：人是通過自身的運動將內心的情緒轉譯為音樂的，人體本身就是樂器。因此，要進行音樂訓練，只訓練耳朵、嗓音、手指等是不夠的，必須練好人的體態(tài)，姿勢及各種形體動作。單教兒童用手指彈奏樂器是不夠的，首先必須啟發(fā)他們進入產(chǎn)生樂曲的激情中去，把樂曲的感情化為具體的動作，節(jié)奏和聲音，以達到喚醒天生的本能，培養(yǎng)對人體極為重要的節(jié)奏感，建立身心的和諧，使感情更加細膩敏銳，使兒童更加健康活潑，激發(fā)想象力，促進各方面學習之能力。
2．，教學方法：體態(tài)律動、視唱練耳和即興音樂活動。
音樂教學法教案篇十一
1.這是我國近現(xiàn)代作曲家黃自創(chuàng)作于20世紀30年代的一首歌曲。簡介黃自的.生平。
2.欣賞《踏雪尋梅》。
邊聽邊看書上的歌詞，如能將歌譜也同時展示，效果會更好。
3.討論歌曲表現(xiàn)的內容。(歌曲抒發(fā)了主人翁在冬天，踏雪尋梅、勤奮讀書、追求好時光的心情。)。
4.再次聆聽。鼓勵學生看著歌譜，輕輕哼唱。
5.小結：這是20世紀30年代以描繪雪景為題材的歌曲。
音樂教學法教案篇十二
教學目標：
1、通過歌曲《理發(fā)師》的學習，感受歌曲愉快的情緒，并能用正確的聲音進行演唱。
2、用理發(fā)店內的聲音進行節(jié)奏訓練，滲透音樂要素。
3、通過本節(jié)課的學習，了解勞動是高興的。并能在音樂活動中體驗高興。
重、難點：
1、歌曲《理發(fā)師》愉快情緒的體驗，并能用愉快的、正確的聲音進行演唱。
2、在音樂活動中進行歌曲的學習。
教學過程：
1、教師用事先錄好的在理發(fā)店內的聲音為切口，請生聆聽在哪里？都有哪些聲音？并請生邊做動作邊模仿。
2、師用歌曲音樂做背景，請生隨著音樂學做理發(fā)師。（先全班進行同一種節(jié)奏，然后分聲部進行。）。
3、教師出示理發(fā)過程影片，請生看看理發(fā)的過程是怎么樣的？并請生隨著音樂進行理發(fā)。
1、教師語言導出新歌，請生聽聽歌曲的內容講了個什么故事？并用語言描述一下，同時請生按節(jié)奏念歌詞。
2、請生找出歌詞中的聲音，教師與學生分歌詞與聲音進行歌詞對講。（請生邊念邊用動作表演聲音。師：我做理發(fā)師，你們來當剪刀和摩絲好嗎？）。
3、請生復聽音樂，并請生隨音樂表演聲音部分的動作。
4、分小組與男女進行歌詞與聲音的對唱。
5、請生復聽音樂，隨音樂輕輕的'演唱，教師糾正演唱不正確的地方。
6、請生隨琴有感情的進行演唱。
1、教師請一生上來當理發(fā)師，一生當顧客。其他同學演唱歌曲。
2、兩組同學進行表演，再請一些同學進行節(jié)奏伴奏。（邊看影片邊唱歌邊進舉動作表演。老師請來了真正的理發(fā)師，我們和他們來一次比賽，看誰最出色，好嗎？）。
師：小朋友，今天我們當了一回理發(fā)師，大家玩得開心嗎？確實，我們的理發(fā)師傅為我們帶來了美麗，帶來了高興，他們真了不起！讓我們再一次用歌聲來向他們表示感謝。
音樂教學法教案篇十三
奧爾夫音樂教學法以“原本性音樂”作為基本教育理念,要求人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。本文是奧爾夫音樂教學法的心得，僅供參考。
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學法的培訓，有機會與幼教的姐妹們一起學習、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓的時間很短暫，但形式多樣，有理論學習、有教學觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內涵與方法，但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學習不但給了我科學、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。
在學習過程中我認識到奧爾夫音樂的教學方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學不同，是一種大眾式、體藝式的教訓方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調互動教學活動，通過親身感受、體驗，去領悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學帶來的無窮樂趣。培訓中，郝謝妮老師帶領著我們一起做互動練習，通過語言的節(jié)奏練習、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，活動氣氛活躍，效果相當?shù)淖匀弧⒑椭C。
而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學活動的不同，奧爾夫音樂教學活動注重交流與放松，通過多種形式的學習讓幼兒關注音樂，在不斷的娛樂中學習新技巧和內容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的實際自由調控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學習過程中我還認識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學習、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內容。如果僅僅依靠這一周的學習來實現(xiàn)自己對音樂教學活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學實踐中進行不斷的消化和內化所學，逐漸從培訓中提煉出適合本園本班幼兒實際的內容或教學方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學中，活動的設計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學會什么。而奧爾夫音樂教學注重的是學的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學知識的主動權，教給了孩子。而且教師組織教學輕松自然。每個活動設計中都有節(jié)奏練習、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。達到了讓幼兒在玩中學，在學中玩的目的，調動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學習興趣。
通過這一次的學習，我對奧爾夫教學法產(chǎn)生了極大的興趣，又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學的應用過程中，會使課堂教學生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。
20xx年3月，我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學法培訓。認真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學習和訓練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學法，到開始初步了解了奧爾夫音樂教學體系及它的基本思想觀念，并逐步掌握了一些具體的教學法，并使用了一些具體的教學內容。對所學知識達到從理性到感性的過度。此次學習自己收獲頗多，受益匪淺。以下談談自己的體會。
此次培訓主要內容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學基礎理念。
許明勇老師給我們介紹了當代世界著名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學法在歐洲應用現(xiàn)狀和其教學法的基礎理念。通過學習我認識了奧爾夫音樂教學為何受到世界各國的高度贊譽，以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動中。
3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏，從而提高對節(jié)奏的把握能力;4、通過4—8歲孩子對音樂內容或活動主題結合的學習體驗和感受，欣賞音樂中多元素整合，培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來(肢體、五官、樂器)、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。
南娜老師和示范團隊做了一些“游戲”，比如：名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等，讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。
在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的教學方法不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領略到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
但對于教師而言，奧爾夫教學法要求教師要具有更高的音樂教育素質和扎實的音樂功底。在今后的音樂教學過程中，我將會把奧爾夫教學法逐步運用到課堂中去。帶領孩子結合本土文化和自身情況，在音樂課上去探索和實踐奧爾夫教學。
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音樂教學法教案篇十四
1、引導學生用自然、真摯的歌聲演唱歌曲《留給我》。
2、通過演唱歌曲，豐富學生的情感體驗，培養(yǎng)良好的審美情趣。
3、讓學生認識到熱愛地球、熱愛大自然對于我沒人類的重要，愛護環(huán)境，人人有責，從我做起，從現(xiàn)在做起，培養(yǎng)學生對社會、對人類、對地球的責任。
音樂教學法教案篇十五
一、引導學生創(chuàng)編動作與師生互動的交流，學習以動作來表現(xiàn)體驗自己的情感，背唱《搖啊搖》，并進行表演。
二、能聽辨音的高低并進行模唱，在聽視唱中基本能唱準音。
三、引導學生用豎笛演奏歌曲《搖啊搖》增強學生學習音樂作品的'興趣，提高學生器樂的演奏能力。
一、常規(guī)練習。
1、隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創(chuàng)，較有規(guī)范動作要求，主要引導學生跟隨音樂節(jié)拍或節(jié)奏）。
2、復習歌曲請小朋友們說說最喜歡上學期的哪首歌曲/或彈一段前奏問學生歌名。
3、唱一唱；豎笛練習：吹一吹。
二：新課學習：
1、導入：聆聽《搖啊搖搖到外婆橋》說說樂曲情緒，并用動作表演。欣賞童謠歌舞《弄堂游戲》并用動作表演。
2、小練習：隨音樂拍手：（復三拍子動作練習）歌曲《搖啊搖》旋律熟悉。
3、歌曲學習：出示書上插圖，讓學生嘗試怎樣讀更能表現(xiàn)圖上的意境，教師采用兩種方法讓學生選擇，學生邊劃船邊朗讀。
1）說說用以上哪段音樂配比較合適，為什么？
2）放《搖啊搖》錄。
音樂教學法教案篇十六
教學目標：
通過欣賞《鳥店》這首管弦樂曲，教育學生愛鳥、護鳥，為建設我們的綠色家園做出自己的貢獻。
重點難點：
感受音樂所塑造的小鳥的形象。
課前準備：
詞語卡片。
教學過程：
1、出示詞語卡片：緊張、恐怖；寧靜、安詳；歡快、優(yōu)美。要求聽音樂，根據(jù)樂曲的情緒，把這幾種情緒進行排序。（播放《鳥店》錄音）。
2、生邊聽邊排序（第一是寧靜、安詳；第二是歡快、優(yōu)美；第三是緊張、恐怖；死四又是歡快、優(yōu)美。）。
作曲家用音樂表現(xiàn)各種不同的`情緒為我們講述了一個發(fā)生在鳥店里的故事，請同學們看著圖畫聽著音樂再來仔細地欣賞一遍這首樂曲，然后給大家講講你從音樂中聽到的故事。
1、第一段音樂描寫的是什么情景，你聽出了哪些特殊的音響？
生：這段音樂描寫的是清晨時的情景，有鐘聲、公雞的叫聲、鳥叫的聲音。
2、第二段音樂速度有了變化，描寫了小鳥們在做什么？
生：速度有快有慢，好象鳥兒們唱歌、游戲、休息……。
3、下面這段音樂令人心驚膽戰(zhàn)，是誰來了？
生：是貓來了，他想吃掉小鳥。結果貓沒有吃到小鳥，因為小鳥在籠子里。
1、邊聽音樂邊表演。
3、生展開討論。
4、鳥店老板被我們感動了，在貓離開后他打開鳥籠，放小鳥飛回大自然。
5、學生模仿小鳥在音樂聲中“飛出”教室。
音樂教學法教案篇十七
1.冬雪給大地帶來嚴寒，雪景給我們帶來銀白世界的歡樂。這一自然現(xiàn)象給音樂文化提供資源。雖然祖國各地很多地方未能觀其美景，但我們可以從歌曲、樂曲、京劇的音樂聲中去尋找體驗、去獲得樂趣。
2.初步學習模進方法創(chuàng)作旋律。
音樂教學法教案篇十八
1、1、認識影視音樂的體裁種類，了解各自在影視劇中的作用，在教師引導下分析音樂表現(xiàn)要素更深層理解音樂作品。
2、了解和熟悉經(jīng)典的影視音樂，激發(fā)學生對影視音樂的進一關注。教學重點、難點：
對樂曲由感性到理性認識過程的引導。
授課方法：講授法、討論法。
音樂鑒賞的本意為對音樂作品的鑒別和欣賞，或者是認真地欣賞與回味音樂作品。隨著近些年各類音樂的創(chuàng)新與突破，市場上的音樂作品也是豐富多彩，為人們的業(yè)余生活提供了豐盛的'聽覺盛宴。
音樂素有王冠之稱，它是通過有組織的，在時間上流動的音響所形成的藝術形象，來表達人的感情，間接的反應社會生活的藝術。
（一）、中國音樂藝術的發(fā)展歷程及其藝術特點：
1、先秦音樂——《詩經(jīng)》。
詩經(jīng)的風、雅、頌:“風土之音”、“朝廷之音”、紅廟之音、“宗廟之音”
民間歌曲、宮廷歌曲、祭祀歌曲。
先秦音樂的律掉與樂器發(fā)展：
“五聲”—宮、商、用、徵、羽。
“八音”—依據(jù)制作材料的不同，江樂器分為八個淚奔，曾侯乙編鐘。
2、漢魏樂府及漢魏音樂：
樂府、李延年和司馬相如、北狄和西域。
《上邪》《廣陵散》。
3、唐宋音樂：
“教坊””梨園”《霓裳舞衣曲》、《渭城曲》。
曲子詞：又稱長短句，“曲子”就是曲調，“詞”即歌詞，合起來指一種新型的藝術歌曲，所以稱作“曲詞”
4、明清音樂：
民歌——《水滸傳》中的《赤日炎炎》。
5、近代音樂。
(1)、江南絲竹（2）廣東音樂：《紫竹調》與《步步高》。
（二）西方音樂與藝術的發(fā)展歷程及其藝術特點：
1、古代巴洛克時期：《荷馬史詩》。
意大利歌劇（蒙特·威爾第），提倡“激情風格”，提琴制作。
巴赫——偉大的宗教藝術家，《意大利協(xié)奏曲》“近代音樂之父”
2、古典主義時期：海頓·莫扎特·貝多芬。
3、浪漫主義時期：
早期代表人物：韋伯、舒伯特、門特耳松（發(fā)現(xiàn)巴赫）。
德國、奧地利、德國作曲家.
舒曼——德國作曲家。
肖邦——波蘭作曲家。
4、現(xiàn)代主義音樂：略。
1、旋律：又叫曲調，它由長短、高低、強弱不同的音線組成。旋律被稱為音樂的靈魂。
2、節(jié)奏：指不同長短時值音符有組織的序列，節(jié)奏被稱為音樂的生命。
3、音色：也被稱為音品，音質，是不同的發(fā)聲體（人的聲節(jié)或樂器）所發(fā)出的樂音的色彩特質，或是不同的音樂組合的音響構成的音質的特色。
4、和聲：是指兩個或兩個以上的音樂按一定的規(guī)律結合同時發(fā)出的音響.
按時代分可分為古典音樂很和現(xiàn)代音樂。
按作品有無標題可分為標題音樂和無標題音樂。
風格分為：1、民間音樂：是由廣大人民群眾在生活中即興創(chuàng)作，自發(fā)產(chǎn)生，與人民生活有著密切聯(lián)系的音樂，它主要形式是民歌和民族器樂。
2、藝術音樂：藝術音樂又稱為“嚴肅音樂”是指專業(yè)作曲家，表演家，演唱，演奏的音樂，講究特定藝術技巧，追求某種藝術風格，富于深刻內容。
3、通俗音樂：又稱流行音樂，是20世紀興起的介于藝術音樂與民間音樂之間的一種通俗易懂，篇幅短小，娛樂性強的音樂。
1、聽覺感受的敏捷性：音樂是一種聽覺藝術，具有獨特的審美效應。音樂是“直。
音樂教學法教案篇十九
1.聽《童年的回憶》、《我們多么幸?！?，唱《搖啊搖》、《小酒窩》等作品，表達出對童年生活的回憶與熱愛。我們要珍惜今天的幸福生活，深切地體現(xiàn)本課《童年》的主題及“音樂與人”的親密聯(lián)系。
2.在音樂實踐活動中，初步了解速度在音樂表現(xiàn)中的作用。
3.聽辨音的高低并進行模唱，初步能唱準，具有一定的音準能力。
聆聽《童年的回憶》教學基本要求。
聆聽《我們多么幸?！方虒W基本要求。
編創(chuàng)與活動。
表演《搖啊搖》。
表演《小酒窩》。
1．鋼琴曲《童年的回憶》。
這首通俗鋼琴曲音樂清新瀟灑，優(yōu)美動聽，具有濃郁的抒情性。作者為法國的圖森。經(jīng)鋼琴演奏家理查·克萊德曼的演奏，這首樂曲和其他同類的樂曲(如《水邊的阿第麗娜》)同時流傳世界各地，為人們所熟知和喜愛。
樂曲為三段體結構。
當樂段末尾的旋律停留在主和弦三音()時，a段歡快的旋律又驟然響起，樂曲進入再現(xiàn)部，最后在琶音和弦的襯托下，再度奏出b段的抒情動機結束全曲，主和弦的三音使童年的回憶綿綿不斷。
2．合唱曲《我們多么幸福》。
這首活潑歡快的歌曲，描繪了少年兒童的幸福生活，表達了他們?yōu)榱俗鎳拿魈於W習的決心及遠大理想。
歌曲由主歌和副歌兩個部分組成。第一部分旋律常作跳進，“”節(jié)奏多次出現(xiàn)，增強了弱拍上的力度，給人以爽朗明快的感覺，兒童們的.天真神態(tài)躍然于歌聲之中。副歌為兩部合唱，旋律以級進為主，優(yōu)美流暢?！肮钡男梢粽{使笑聲既生動真實而又不失其音樂性，在歡笑聲中，人們仿佛看到了孩子們燦爛的笑臉。歌曲最后，以歌曲中惟一的上行四度跳進達到高音區(qū)形成了歌曲的高點，表現(xiàn)了孩子們幸福、激動的心情。
這首歌曲在1980年全國第二次少年兒童歌曲評選中獲一等獎。
曲作者—鄭律成(1918-1976)生于朝鮮南部，自幼喜愛唱歌。當時朝鮮處于日本侵略者統(tǒng)治之下，1933年隨親人來中國參加朝鮮革命組織，同時堅持學習音樂?？谷諔?zhàn)爭爆發(fā)后在上海參加抗日宣傳活動，1937年到延安學習工作。1950年入中國籍。作有300多首不同類型的作品，其中歌曲《延安頌》、《八路軍進行曲》(即《中國人民解放軍軍歌》)等均是知名之作。
3．歌曲《搖啊搖》。
這是一首流傳于上海地區(qū)的民間童謠。2/4拍，d宮調式。全曲平穩(wěn)優(yōu)美，有韻律感和動感，詞曲結合朗朗上口?！皳u啊搖，搖到外婆橋，外婆叫我好寶寶，一只饅頭一塊糕”歌詞用上海方言，非?？谡Z化，好像媽媽在哄寶寶睡覺時的語言和歌唱，具有搖籃曲的特點。第一樂句前兩小節(jié)旋律相同，音調的起伏富有蕩漾的小船或睡在搖籃中小寶寶的情境。第3小節(jié)的四度跳進，在情緒上出現(xiàn)了一個小高潮，從而把喜悅的心情釋放出來。第二樂句在前句和后句中曲調和節(jié)奏運用了寬與緊縮的變化，五度和七度的音程大跳，展現(xiàn)了寶寶和外婆之間的親熱情景。歌曲的末句采用了換尾重復，使歌曲前后呼應，旋律趨于平靜，表現(xiàn)了寶寶沉浸在甜美的睡夢之中。
4．歌曲《小酒窩》。
是一首由四個樂句構成的一段體兒童歌曲。2/4拍，五聲羽調式。曲調富有濃郁的民歌風格，旋律歡快、活潑，歌詞生動，富有童趣，抒發(fā)了在溫馨家庭中孩子甜美生活的歡樂心情。第二樂句在第一樂句上進行了上移五度的旋律模進，并分別運用了富有彈性的頓音演唱效果，歡快的情緒，即刻在我們面前浮現(xiàn)出一個長有小酒窩、甜美歡笑的可愛兒童的形象。第三樂句出現(xiàn)了八分休止符和帶裝飾音的相間的間奏，在形象與情緒上更顯天真活潑，“爸爸也喝”、“媽媽也喝”真實地表達了孩子對父母給予自己的愛而掩飾不住內心喜悅心情的流露。歌曲的結束句重復了第四樂句，在尾音上以高八度出現(xiàn)，使全曲在舒心歡笑的歌聲中結束。
音樂教學法教案篇二十
1、感受樂曲的歡快氣氛，體驗與同伴一起合作扮演角色“放風箏”的快樂。
2、通過觀察教師的示范，掌握b段音樂老爺爺收放風箏的動作。
3、傾聽音樂，根據(jù)音樂的變化完整表現(xiàn)出放風箏的情景。
1、音樂《放風箏》、風箏圖片的ppt。
2、幼兒有過放風箏的經(jīng)驗。
1、故事導入：
從前有一位老爺爺特別愛扎風箏，他扎的風箏啊栩栩如生、造型各異。
（播放ppt，幼兒觀察）。
老師出示四只不同種類的風箏圖片?！白屛覀円黄饋砜纯蠢蠣敔敹甲隽四男╋L箏呢？”
過渡語：你們看哪些風箏來了？它是怎樣出來的。
(1)教師根據(jù)音樂變風箏造型，幼兒觀察并發(fā)現(xiàn)教師變造型的規(guī)律。
指導語：老師的風箏是怎樣變出來的的？
(2)幼兒邊聽音樂邊按節(jié)奏變風箏造型。
(l)繼續(xù)講述情境：你們猗猜后來風箏們飛上天了嗎？可是沒有老爺爺?shù)木€他們怎么飛得起來呢。不過就在這時老爺爺回來了，他不但沒有生氣，還帶著這些風箏在天上自由自在飛翔，這些風箏都很聰明，老爺爺風箏線往哪邊扯，他們就往哪邊飛。他們飛啊飛直到，天黑才砸家呢。
(2)傾聽音樂，幼兒當風箏，教師當老爺爺，師生一起坐在座位上隨音樂節(jié)奏自由模仿風箏向不同方向飛的動態(tài)。
(1)教師當老爺爺，師生一起玩放風箏游戲1-2遍。
(2)教師引導幼兒發(fā)現(xiàn)按節(jié)奏、飛得有美感的“風箏”，并請其示范。
(3)請個別幼兒上來當老爺爺放風箏。
(4)重點練習如何當老爺爺來指揮風箏飛舞。
(5)幼兒兩兩合作，一人當老爺爺，一人當風箏玩游戲。
引導幼兒評價：合作得怎樣？動作是否優(yōu)美、是否有節(jié)奏、是否看了主人的指揮。
過渡語：今天老爺爺扎了一條巨龍風箏，你們能把這個大家伙變出來嗎？
(1)引導幼兒討論：如何變成一條龍，如何飛起來。
(2)教師當老爺爺，放飛“中國龍”。
音樂教學法教案篇二十一
設計意圖：
動物是人類的朋友，它與我們的生活息息相關，緊密相連，孩子們特別喜歡。而小班幼兒的思維活動帶有具體形象性，喜歡模仿?！缎‰u小雞在哪里》是一首深受幼兒喜愛的歌曲。歌詞中小雞和母雞媽媽的對話能激起幼兒情感的共鳴，好像在和自己的媽媽對話一樣。所以在身份做游戲。幼兒在歡快而又輕松的氛圍。
活動目標：
1、通過對唱游戲活動，感受歌曲的樂的學唱歌曲。
2、激發(fā)幼兒想象力，體驗游戲的樂趣。
活動準備：
1、歌曲錄音磁帶以及老狼的音樂磁帶。
2、小雞胸飾，母雞頭飾。
3、與幼兒一起創(chuàng)設游戲情景“花園”
活動過程：
一、對唱游戲。
1、教師和幼兒邊唱邊跳進活動室，在花園的籬笆旁坐下。
師：“今天天氣真好，雞媽媽帶雞寶嗎？”
（1）學對歌詞。
師：“小雞，我們來做個游戲好嗎？”師：“小雞小雞在哪里？”幼：“嘰嘰嘰嘰，在這里?！睅煟骸靶‰u小雞在哪里？”幼：“嘰嘰嘰嘰，在這里?！?BR> （2）學唱新歌。
師：“雞媽媽用好聽的聲音來問，你們嗎？”
彈琴一起學唱。
二、游戲《小雞與大灰狼》。
1、講故事：有一只大灰狼，躲在他就來抓小雞，小雞可聰明了，狼就找不到了。來找她的寶寶，她輕輕地唱：到媽媽身邊唱歌了。
媽媽：“嘰嘰嘰嘰，在這里?！?BR> 3、幼兒游戲2——3遍。
三、結束活動。
1、師：“天黑了，小雞要回家了。”
2、聽音樂《晚安曲》回家。