對待人際關系要懂得尊重和理解，才能保持良好的溝通和合作。撰寫一篇完美的總結需要我們思考和挖掘自己在此期間的成長和不足之處。以下是小編為大家整理的幸福秘訣，希望大家能有一個幸福的人生。
對奧爾夫的個人心得篇一
今年第9號臺風(蘇拉)正逐步逼近浙閩沿海，很可能對我市造成嚴重影響。省委、省政府高度重視此次臺風防御工作，7月31日晚，省防指召開防臺會商會議，省委副書記李強就防御9號臺風工作作了重要講話。溫州市委、市政府高度重視此次臺風防御工作，省委、市委書記陳德榮，市委副書記、市長陳金彪昨天和今天分別就防御此次臺風做出重要指示;今天晚上全省會議結束后，市防指召開成員單位防臺工作會議，副市長、市防指指揮任玉明就迅速貫徹落實全省會議精神，做好此次防臺工作作了重要講話。為認真貫徹落實省、市領導重要指示精神，進一步做好臺風(蘇拉)防御工作，現(xiàn)將有關事項通知如下：
一是思想高度重視，加強組織領導。當前防臺風形勢十分嚴峻，各地各部門務必要引起高度重視，迅速傳達、貫徹、落實省、市領導重要指示精神，把防臺抗災作為當前的頭等大事來抓，以最壞的打算做最充分的準備。各級領導要按照防臺預案要求進崗到位，停止一切與防臺工作無關的外出活動，抓緊部署落實各項防臺措施。各級責任人要堅守崗位，切實加強防汛值班。各新聞媒體要加大防臺宣傳力度，將臺風動態(tài)和防臺部署及時向公眾發(fā)布。
二是要進一步加強海上防臺工作。水上防臺分指揮部和沿海地區(qū)要及時對船只避風情況進行全面檢查，確保各類船只按要求在8月1日14時前全部進港避風。同時要加強港口、碼頭、航線和沿海施工作業(yè)、無動力船只的安全監(jiān)管，做好沿海養(yǎng)殖人員的防臺保安工作，確保人員安全。
三是要強化水利工程安全管理。各地要加強水庫、海塘等水利工程排查，認真查找薄弱環(huán)節(jié)，及時加固危險地段、非標準海塘及標準海塘薄弱段。要加強洪水調度，做好水庫、河網的預泄、預排，處于高水位運行的要立即降低水位，騰出庫容，提高防洪排澇能力。
四是要加強城市防臺風工作。城市防臺分指揮部和各地要切實加強城市、城鎮(zhèn)特別是城市新區(qū)、開發(fā)區(qū)的防洪排澇工作，全面排查地下空間設施和低洼易澇區(qū)域，發(fā)現(xiàn)隱患、及時處置。同時要加強電力通信、施工工地及工棚、戶外廣告牌等市政公用設施、高空設施和城鄉(xiāng)危舊房等安全管理，嚴防發(fā)生傷人事件。
五是要做好山洪與地質災害防御工作?！疤K拉”很可能給我市帶來強降雨，強降雨容易引發(fā)山洪地質災害。各地要充分發(fā)揮基層防汛防臺體系和山洪災害防治縣級非工程措施作用，各類責任人要及時進崗到位，加強對山洪災害易發(fā)區(qū)、地質災害易發(fā)點等危險區(qū)域的巡查監(jiān)測，發(fā)現(xiàn)險情，及時預警并轉移危險區(qū)域的群眾，確保人員安全。
對奧爾夫的個人心得篇二
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學法”的專項培訓，使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓中，尚永娜老師給我們展示了各種課例，新穎的形式、輕松的氛圍，深深吸引著我們在座的每一位老師，讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學的時候，當時就非常喜歡奧爾夫，喜歡上奧爾夫課。我認為，奧爾夫教學把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來，讓人在歡樂、輕松的氛圍下牢固的掌握這些音樂知識，并學會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的，是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的，我認為這才是真正的快樂中學習。
通過尚老師的專項培訓，我了解到奧爾夫音樂的材料應該是多樣性的，學習的'方式也應該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓，我對音樂欣賞課的教學也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學中加入奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進行教學時，采用情景教學以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結合的方式感受音樂；在與舞曲對比時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學習的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進行學習的。
我認為，奧爾夫教學是一種過程性的教學，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學，是一種創(chuàng)造性的教學，你學會了不一定會教好學生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學方法給孩子們全面有效的、生動有趣的音樂教育。因此，今后我在音樂教學上要不斷去實踐，不斷去探索，進一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
對奧爾夫的個人心得篇三
奧爾夫（Orff）教育法是一種綜合音樂教學方法，由德國作曲家卡爾·奧爾夫于20世紀20年代創(chuàng)立。奧爾夫教育法強調通過音樂的方式培養(yǎng)兒童的感知力、創(chuàng)造力和集體合作精神。我曾經參與過奧爾夫教育法的課程，并積極參與了一些樂隊和音樂學習項目。在這個過程中，我不僅學到了許多音樂知識和技巧，也深深感受到奧爾夫教育法帶給我的心靈啟迪和團隊合作的價值。
第二段：感受音樂的魔力。
奧爾夫教育法注重通過身體和聲音的感知來學習音樂。在音樂課程中，我們使用樂器和聲音來模擬日常生活的各種情境，比如敲打鼓點、吹奏口哨等。這種互動式的學習方式使我可以更深入地感受音樂的魔力。在課堂上，我經常與其他學生一起創(chuàng)作和表演音樂，這讓我有機會用自己的方式來表達內心世界和情感。通過奧爾夫教育法，音樂不再只是簡單的聽與演奏，而是成為了我與世界溝通和表達自我的一種工具。
第三段：培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力。
奧爾夫教育法鼓勵學生通過創(chuàng)造性的音樂活動來培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和想象力。在課堂上，我們經常進行即興演奏和創(chuàng)作，激發(fā)我們的藝術思維和創(chuàng)意表達能力。老師會給予我們一定的自由度，讓我們自主地選擇音樂元素和創(chuàng)作方式，這大大激發(fā)了我們的積極性和創(chuàng)新力。通過奧爾夫教育法的培養(yǎng)，我逐漸學會了從不同的角度去思考和表達音樂，發(fā)現(xiàn)自己獨特的藝術風格和表演方式。
第四段：團隊合作與溝通。
奧爾夫教育法強調團隊合作和集體演奏，這讓我們學生在音樂中學會了團隊精神和協(xié)作能力。在合奏的過程中，我們必須互相配合、協(xié)調和溝通，才能達到最佳效果。我曾經參與過一個音樂項目，與一群同學一起組成樂隊，演奏一首由我們共同創(chuàng)作的曲目。在這個過程中，我們不僅在音樂上相互學習和交流，也在人際關系上建立了深厚的友誼和信任。奧爾夫教育法讓我明白，團隊合作是取得成功和成就的關鍵，只有團結一致，才能共同創(chuàng)造美妙的音樂。
第五段：結語。
通過奧爾夫教育法的學習和實踐，我深刻體會到了音樂的魅力和奧爾夫教育法的獨特價值。在這個過程中，我不僅培養(yǎng)了感知力、創(chuàng)造力和想象力，還學會了團隊合作和溝通。這些技能和品質不僅對音樂的學習和演奏有很大的幫助，也對我日常生活和職業(yè)發(fā)展產生了積極的影響。因此，我非常感激奧爾夫教育法給予我的啟迪和成長機會，也希望能繼續(xù)在音樂的世界里探索和發(fā)展自己。
對奧爾夫的個人心得篇四
奧爾夫教育法是由德國作曲家卡爾·奧爾夫于20世紀初提出的一種音樂教育方法，以培養(yǎng)兒童的音樂素養(yǎng)和綜合能力為目標。通過學習音樂和體驗樂器演奏，兒童在奧爾夫教育中得到全面的發(fā)展。在實踐中，奧爾夫的心得體會不僅僅適用于音樂教育，還可以引發(fā)我們對教育的思考。
第二段：培養(yǎng)多元智能。
奧爾夫教育重視培養(yǎng)兒童的多元智能。通過音樂的節(jié)奏、旋律和聲音，兒童能夠體驗不同感官的刺激和協(xié)調。在奧爾夫教育中，兒童通過演奏樂器和參與合唱團體活動，培養(yǎng)他們的空間智能、情感智能和人際智能。同時，兒童還能夠發(fā)展自己的創(chuàng)造思維和解決問題的能力，這使得他們在其他領域也能夠有更好的表現(xiàn)。
第三段：培養(yǎng)自信和團隊意識。
奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的自信和團隊意識。在音樂教育實踐中，兒童需要實時展示自己的才華和能力，這種經驗可以讓他們更加自信，并且對自己有更準確的認知。同時，參與合唱團體活動和合奏演奏也需要兒童與他人互相合作和協(xié)調。通過與他人的互動，兒童能夠培養(yǎng)自己的團隊意識和合作能力，這對于他們今后的社交和工作生活都有著積極的影響。
第四段：培養(yǎng)藝術情操。
奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的藝術情操。音樂作為一種藝術形式，能夠引發(fā)人們的情感共鳴。在奧爾夫教育中，兒童通過演奏和欣賞音樂，能夠更加深入地理解和感受音樂的美。藝術情操的培養(yǎng)不僅僅是對音樂的欣賞，還能夠擴展到生活的各個方面。通過藝術的感受和表達，兒童能夠更加細膩地感知世界，培養(yǎng)自己的情感智能，這對于他們的人生價值和自我實現(xiàn)都是至關重要的。
第五段：總結。
總的來說，奧爾夫的心得體會是多方面的。通過奧爾夫教育，我們能夠培養(yǎng)兒童的多元智能、自信和團隊意識，以及藝術情操。這些方面是現(xiàn)代教育非常重要的要素，而奧爾夫教育為我們提供了一個很好的實踐框架。我們應該重視奧爾夫的心得體會，并將其應用到我們自身的教育實踐中，以期為兒童的全面發(fā)展提供更好的教育環(huán)境和機會。
對奧爾夫的個人心得篇五
奧爾夫音樂教學法以“原本性音樂”作為基本教育理念,要求人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。本文是奧爾夫音樂教學個人指揮的心得，僅供參考。
20xx年3月，我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學法培訓。認真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學習和訓練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學法，到開始初步了解了奧爾夫音樂教學體系及它的基本思想觀念，并逐步掌握了一些具體的教學法，并使用了一些具體的教學內容。對所學知識達到從理性到感性的過度。此次學習自己收獲頗多，受益匪淺。以下談談自己的體會。
此次培訓主要內容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學基礎理念。
許明勇老師給我們介紹了當代世界著名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學法在歐洲應用現(xiàn)狀和其教學法的基礎理念。通過學習我認識了奧爾夫音樂教學為何受到世界各國的高度贊譽，以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動中。
3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏，從而提高對節(jié)奏的把握能力;4、通過4—8歲孩子對音樂內容或活動主題結合的學習體驗和感受，欣賞音樂中多元素整合，培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來(肢體、五官、樂器)、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。
南娜老師和示范團隊做了一些“游戲”，比如：名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等，讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。
在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的教學方法不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領略到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
但對于教師而言，奧爾夫教學法要求教師要具有更高的音樂教育素質和扎實的音樂功底。在今后的音樂教學過程中，我將會把奧爾夫教學法逐步運用到課堂中去。帶領孩子結合本土文化和自身情況，在音樂課上去探索和實踐奧爾夫教學。
奧爾夫音樂教學體系是當今世界影響最廣泛的三大音樂教學體系之一，它具有原本性、綜合性參與性，創(chuàng)造性等特點，它將音樂融于。
詩詞。
兒歌律動游戲欣賞之中，啟迪學生音樂潛能，充分感覺藝術魅力。
奧爾夫音樂教學起源于德國，它創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。他所創(chuàng)立的這套兒童藝術基礎教學體系己打破了音樂范疇，廣泛采用各種藝術表現(xiàn)形式，為孩子打下堅實的藝術基礎。實踐發(fā)現(xiàn)，這種教學法可激發(fā)孩子們濃厚的學習音樂的興趣，而興趣就是孩子們最好的老師，從一開始的父母老師逼著學，到后來自己主動要求學，我認為這就是奧爾夫教學法的真諦，真正的把孩子鋼琴凳子上解放下來，讓他們快樂開心的去主動接受音樂知識，真正的做到享受學習音樂的過程，而老師帶給孩子們的只是一個學習的方法，只是這個方法不同于常規(guī)的枯燥學習法，而是用一種游戲的方式在玩中，使他們快樂的掌握所要學習的要領，并且記憶深刻。奧爾夫教學法是將音樂，語言，舞蹈，美術，戲劇等表現(xiàn)手段結合在一起的音樂教學體系，奧爾夫認為音樂是人類最自然最原始的行為，人們不是要作為觀眾，而是要作為演奏者參與其中，在參與的過程中感受音樂帶給我們的樂趣。
奧爾夫教學法讓我們真正的感受到音樂來自于自然，就存在于我們的身邊，甚至我們自身也可以作為樂器發(fā)出美妙的聲音，比如跺腳，拍手，捻指等，配上各種各樣的節(jié)奏就可以發(fā)出美妙的音樂。身邊最簡單的一樣東西就可以發(fā)出千變萬化的聲音，一張最普通的報紙用不同的方式處理就可以發(fā)出千變萬化的聲音，不同力度的抖動，摩擦，撕碎，拍擊等等就可以制造出刮風，下雨，小河淌水，放鞭炮，點禮花等各式各樣的聲音，讓我不得不感嘆奧爾夫音樂的奇妙，報紙一直都存在，卻又有誰想用它就可以制造出奇妙的音樂，讓我們感受到一幅奇幻的畫面。奧爾夫教學法真正的讓我感受到了音樂就在我們的身邊，我們不能刻意的走進音樂，而是應該讓音樂自然而然的走向我們。奧爾夫教育法是循序漸進的，課例《馬勒第一交響曲》中，我印象比較深刻，我們從兒童熟悉的歌曲《兩只老虎》入手，這是一個由淺入深，循序漸進的教學過程，先從兩只老虎節(jié)奏入手，用手拍出節(jié)奏，讓學生猜出他們所熟悉的兒歌，在穩(wěn)定節(jié)奏的基礎上，又加入了旋律，在熟悉了旋律的基礎上，分組進行經典的卡農式訓練，后來，我們又在此兒歌的基礎上進行改變，曲調不變，改變歌詞，加深學生對曲調的理解與熟悉度，從《馬勒第一交響曲》中提煉曲調元素，再次強調主旋律，最后進行完整音樂賞析，這樣是將動作，語言，音樂有機的結合在一起，降低音樂欣賞難度，激發(fā)學生興趣，通過律動培養(yǎng)孩子的參與性，社會性，和互動性，使孩子體驗到奧爾夫原本性的教學理念。這節(jié)奧爾夫教學法課我不僅僅是教會孩子如何循序漸進地學會欣賞音樂，我還用卡農的形式進行音樂歌曲的排練，并將這種方式運用到給某單位的合唱排練中，并獲得良好的效果，給他們排練的曲目是《青春舞曲》，開始的時候以卡農形式進入，中間加入奧爾夫經典的身勢動作，加上單獨分出來的聲部——人聲伴唱(咚次大次)，效果還是挺好的，可以使人眼前一亮，我覺得這也是奧爾夫教學法的社會實踐。
《集中精力聽指揮》的訓練，也是我印象比較深刻的，老師拍出的節(jié)奏，學生要集中全部注意力不斷的跟隨，我覺得這個訓練放在一節(jié)音樂課的各個階段都有不同的效果，放在課前，可使學生集中注意力，把心從剛剛結束的下課活動中收回來。放在課中，可把孩子們從疲憊走神的狀態(tài)中拉回來。放在課末，可穩(wěn)定孩子急于下課的心。無論放在一節(jié)課的任何階段，我認為共同的作用就是可以使孩子集中注意力，而且可以加強節(jié)奏感。在進行鋼琴教學的過程中，我就運用過此方法，每次學生還完上節(jié)課的內容，就要進行新的知識的學習，但是，學習新的知識已經在課末的階段，孩子的注意力已經不是很集中了，所以教起來也是非常費力，有次，帶學生進行前附點的學習，孩子表現(xiàn)出來的狀態(tài)已是不太配合，我當時運用了《集中精力聽指揮》這一教學方法，在鋼琴上從最簡單的平穩(wěn)節(jié)奏開始，讓他不斷跟上我的節(jié)奏，我由淺入深，循序漸進的加入了前附點節(jié)奏，是孩子在輕松愉悅的節(jié)奏中很快的掌握了知識點，并且掌握的比較牢固。
在奧爾夫音樂教學中，老師的話很少，只是提出關鍵性的問題，給孩子充分發(fā)揮的空間。在課例《彩帶舞》中，孩子們閉上眼睛，老師發(fā)給每位孩子一件禮物(綢帶)，讓孩子通過觸覺來猜是什么，然后逐個請每個孩子用動作表現(xiàn)綢帶的用途和可以怎樣舞動，要求每個人都不同。接下來放一首非常舒緩輕柔的慢板音樂，請孩子用綢帶來表現(xiàn)音樂，然后是兩個人合作用綢帶來表現(xiàn)，最后發(fā)展到集體的創(chuàng)作，成為一個很豐滿的作品?；顒又兴械沫h(huán)節(jié)都是即興的創(chuàng)作，通過一種簡單的道具"綢帶"，讓孩子自由組合自由創(chuàng)作。奧爾夫的教學實踐正是通過這種即興性的創(chuàng)造活動開啟了兒童想象力的閘門，把他們放入想象、幻想的自由天際去翱翔、馳騁。
在奧爾夫課上，老師還會經常給學生一些即興創(chuàng)編的機會，這不僅僅開發(fā)了學生們的創(chuàng)造力，也使學生們學會了團體協(xié)作精神，而且也是對學生們所學知識的鞏固與加深，也是對音樂教學的一個探索。在每次創(chuàng)編結束的自評，互評，師評，都是多自身的一種提高。1自評，也就是自己評價自己，我認為創(chuàng)編的成功與否并不是最主要的，最主要的是自己要看清自己，自己要能夠清楚地發(fā)現(xiàn)自己的不足與長處，自己認識到的問題，往往也是可以記憶最深刻的，有則改之，無則加勉。2同學間互評，我認為這種互評就是旁觀者清，當局者迷。對方就像一面鏡子，也許我們看不到自己身上的問題，但從這面鏡子里發(fā)現(xiàn)的問題，往往也許是我們經常犯得，卻又是自己不易發(fā)現(xiàn)的。對方的優(yōu)點優(yōu)勢也是值得我們學習的地方，我們要相互學習優(yōu)點，改正自身的不足，幫助對方找出問題，并且改正問題;幫助對方發(fā)現(xiàn)，并且發(fā)揚他們的有點優(yōu)勢。3最后一步師評，由老師總結雙方的的優(yōu)點與不足，全方位的對我們進行系統(tǒng)分析，從創(chuàng)編到大家相互間的評價，做出最細致客觀的評價，是我們有了一個明確的尺度與標準，對于老師的肯定與建議我們也是積極的吸取改正。自評，他評，師評，我認為是教學過程中不可或缺的一個重要步驟，可以使學生全方位的認識到自己長處與不足，從而進行改正于發(fā)揚。
通過對奧爾夫教學法課程的學習，我認為任何一種知識的學習不能僅僅限于書本與課堂，要把學到的知識活學活用到社會實踐中，也就是教育學中的田野工作。在教學以及各種社會實踐中不斷地進行探索，課本上的東西是死的，我們要靈活的把它運用到實踐中，只有在實踐中，我們才能夠發(fā)現(xiàn)，我們所學的東西并不是一成不變的，在我們的實踐中是可以進行改變與創(chuàng)新，只有走進孩子，走進社會才能真正的了解孩子需要的是什么，社會需要的是什么，你才能夠知道你自己到底要去做什么，需要怎樣做，無論是書本還是老師給予我們的只是知識，真正的經驗還是要靠自己去實踐中積累，我認為知識的積累與社會實踐是同樣重要的。奧爾夫課的學習教會給了我們一種好的教學方法，但是還需要我們自己將它運用到實際的教學中，真正的做到把孩子從鋼琴凳上解放出來，讓更多的孩子快樂輕松的學習音樂。
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學法的培訓，有機會與幼教的姐妹們一起學習、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓的時間很短暫，但形式多樣，有理論學習、有教學觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內涵與方法，但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學習不但給了我科學、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。
在學習過程中我認識到奧爾夫音樂的教學方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學不同，是一種大眾式、體藝式的教訓方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調互動教學活動，通過親身感受、體驗，去領悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學帶來的無窮樂趣。培訓中，郝謝妮老師帶領著我們一起做互動練習，通過語言的節(jié)奏練習、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，活動氣氛活躍，效果相當的自然、和諧。
而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學活動的不同，奧爾夫音樂教學活動注重交流與放松，通過多種形式的學習讓幼兒關注音樂，在不斷的娛樂中學習新技巧和內容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據兒童的實際自由調控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學習過程中我還認識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學習、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內容。如果僅僅依靠這一周的學習來實現(xiàn)自己對音樂教學活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學實踐中進行不斷的消化和內化所學，逐漸從培訓中提煉出適合本園本班幼兒實際的內容或教學方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學中，活動的設計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學會什么。而奧爾夫音樂教學注重的是學的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學知識的主動權，教給了孩子。而且教師組織教學輕松自然。每個活動設計中都有節(jié)奏練習、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。達到了讓幼兒在玩中學，在學中玩的目的，調動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學習興趣。
通過這一次的學習，我對奧爾夫教學法產生了極大的興趣，又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學的應用過程中，會使課堂教學生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產生極大的興趣。
對奧爾夫的個人心得篇六
奧爾夫教育是一種以音樂為基礎、通過音樂和游戲來培養(yǎng)兒童全面發(fā)展的教育方法。通過參加奧爾夫教育課程，我深刻體會到了奧爾夫教育的獨特魅力和價值。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)奧爾夫教育不僅僅是為了兒童的音樂教育，更是培養(yǎng)他們全面發(fā)展的身心素質的一種有效途徑。
首先，奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的音樂素養(yǎng)。在奧爾夫教育的課程中，音樂是最基礎的元素。通過樂器演奏、歌唱和合唱等活動，兒童可以培養(yǎng)對音樂的興趣和感受能力。例如，在我參加奧爾夫教育課程的過程中，老師常常會帶領我們一起合唱經典的童謠和兒歌，通過唱歌的形式來感受音樂的美妙。這不僅讓我們充分發(fā)展了音樂天賦，還培養(yǎng)了我們的節(jié)奏感和合作能力。
其次，奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的審美情趣。在奧爾夫教育的課程中，我們還經常會進行各種藝術形式的創(chuàng)作，如繪畫、手工制作等。通過這些活動，不僅可以激發(fā)兒童的創(chuàng)造力和想象力，還可以培養(yǎng)他們對美的感知和欣賞能力。例如，在我參加奧爾夫教育課程的過程中，我經常有機會參與繪畫和手工制作，我發(fā)現(xiàn)這些活動不僅可以讓我充分發(fā)揮自己的想象力，還讓我更加敏銳地感受到美的存在和價值。
再次，奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的情感表達能力。在奧爾夫教育的課程中，我們經常會通過音樂和游戲來表達自己的情感。例如，在學習一首歌曲時，老師會要求我們在表達音樂情感的同時，通過動作和表情來展現(xiàn)內心感受。這不僅鍛煉了我們的情感表達能力，還讓我們更加能夠理解、接受和表達自己的情感。通過這些活動，我們可以更好地與他人交流、理解和尊重他人的情感，培養(yǎng)良好的情感管理能力。
最后，奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的綜合素質。在奧爾夫教育的課程中，我們不僅僅是學習音樂和藝術，還會涉及到其他學科的知識。例如，在學習一首歌曲時，我們不僅需要掌握音樂元素，還需要了解歌曲的背景故事和文化內涵。通過這種綜合的學習方式，我們可以更好地培養(yǎng)自己的學習興趣和綜合運用能力，為今后的發(fā)展打下堅實的基礎。
總之，奧爾夫教育是一種以音樂為基礎、通過音樂和游戲來培養(yǎng)兒童全面發(fā)展的教育方法。通過參加奧爾夫教育課程，我深刻體會到了奧爾夫教育的獨特魅力和價值。奧爾夫教育培養(yǎng)了我對音樂的興趣和感受能力，同時也提高了我的審美情趣和創(chuàng)造力。此外，奧爾夫教育還鍛煉我的情感表達能力和綜合素質。因此，我認為奧爾夫教育是一種非常有價值的教育方法，對兒童的全面發(fā)展起到了積極的促進作用。作為一名學生和教育工作者，我將繼續(xù)學習和推廣奧爾夫教育，為更多兒童提供優(yōu)質的教育和培養(yǎng)機會。
對奧爾夫的個人心得篇七
xxxx年8月15日，懷著對奧爾夫音樂的好奇心，自主報名參加了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓活動。之前一直有聽說奧爾夫音樂教學法，卻從沒有深入認真的去學校了解過，對奧爾夫的了解也只局限在網上搜索到的一些有關奧爾夫教學的講解，現(xiàn)場親身體驗活動還從未參與過，希望通過此次培訓帶給自己對音樂課堂教學新的教學思路與方向。
在這次培訓中，給我印象深刻的便是美國奧爾夫協(xié)會前主席克麗斯老師一天半的'學習體驗課，克麗斯老師用她的語言、身體、動作等，帶領和引導來全國各地的音樂進行奧爾夫音樂活動中，克麗斯老師采用輕松愉快的節(jié)奏游戲，或是音樂小樂器（例如節(jié)奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓）等，采用節(jié)奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動，讓每個參與其中的老師都深深地感受到奧爾夫教學的趣味性，情不自禁的就會讓參與其中的人在不知不覺中就捕捉到音樂所傳遞的音樂元素，不需要用很多語言去接受，而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來，無論是“seven”還是“l(fā)alala”等節(jié)奏游戲，無不讓參與其中的老師看到了針對中小學生，作為教師的我們怎樣多形式的去設計我們的音樂課堂音樂教學方式，真的是如獲至寶，收獲頗豐！
非常感謝此次主辦方提供這樣一個平臺，讓我們有機會親身體驗奧爾夫音樂教學的魅力！希望還能有更多的機會參與到這樣的培訓中去，不斷開拓創(chuàng)新自己的音樂教學水平！
對奧爾夫的個人心得篇八
隨著幼兒教育改革的不斷深入，人們越來越清楚地認識到奧爾夫音樂教育在幼兒教育中的重要作用，奧兒夫音樂教育不僅僅是讓孩子掌握一些音樂技能，更重要的是通過音樂活動讓孩子獲得身體、智力、情感、個性、社會性的全面和諧的發(fā)展。換句話說，學前兒童音樂教育首先是一種以音樂為手段來進行的人的基本素質教育。本著這一目的，我積極進行音樂教育的探究學習與實踐工作。依據《規(guī)程》精神，以發(fā)揮幼兒主體作用，促進幼兒全面和諧發(fā)展為宗旨，從”興趣、感受、表現(xiàn)、能力“等方面入手對幼兒進行培養(yǎng)。在大量的理論學習、探索實踐、經驗借鑒的過程中，幼兒獲得了全面和諧的發(fā)展，同時也促進了我在教育工作中的觀念的根本轉變。對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現(xiàn)的方式和途徑。在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。
一.變教師的”傳授“為主為幼兒的”自主“學習為主在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學習的主體性，在設計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學習特點為依據，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學習處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。
在音樂活動中，幼兒能主動積極地去”聽“音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到”留神地聽“”主動地聽“呢?為了激發(fā)孩子”聽“的興趣和需要我設計了多種教學手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音(小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……)的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出”沉重的“”輕柔的“”跳躍的“音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。
幼兒在奧兒夫音樂活動中的自主學習應是孩子智慧、情感、創(chuàng)造性的體現(xiàn)，但由于以前的教學常常是教師示范在前，幼兒模仿再后，自主性、創(chuàng)造性根本得不到培養(yǎng)和發(fā)揮。通過研討，我改變了以往的教學方法，讓孩子欣賞、感受、體驗在先，創(chuàng)造表現(xiàn)在前。如，中班在上音樂游戲”狐貍捉雞“時，在欣賞作品的同時，讓孩子運用自己的感知，充分討論狐貍的音樂形象，并集體創(chuàng)作、設計狐貍的狡猾小雞的弱小”等不同情緒不同形象的動作，教師只是作適當的點撥和提示。幼兒從被動的接納者轉為積極主動的參與者，自信心大增，創(chuàng)造的潛力得到充分的發(fā)揮。再如，小班在上音樂活動“小雞出殼”時，教師大膽地把孩子推向前面，讓孩子自己去觀察、自己去嘗試學習小雞出殼的舞蹈動作，這一參與過程既滿足了孩子情感的需要，游戲的需要，作小主人的需要，創(chuàng)造的需要，又使孩子在情感、個性、智力等方面獲得和諧發(fā)展。實踐證明，孩子確實是有著巨大潛能的發(fā)展中的個體，兒童只有充分體驗自身的存在與價值，在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現(xiàn)，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現(xiàn)。如果我們任其自然，這部分幼兒不僅失卻了學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現(xiàn)的需要?；谶@一思考，我設計了小步遞進的“階梯”，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調發(fā)展。如我設計了起步較低、由易到難的系列節(jié)奏游戲：聽著小鈴和拍拍手(即模仿小鈴節(jié)奏拍手)。大鼓和小鈴(即以跺腳方式模仿大鼓節(jié)奏，以拍手方式模仿小鈴節(jié)奏)。機器人(即聽辨鋼琴的低音區(qū)和高音區(qū)，并分別用跺腳和拍手表示)。小手小腳(即根據圖譜上的小手、小腳標志，隨音樂用小手、小腳表現(xiàn)相應的節(jié)奏)。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術表現(xiàn)中體驗成功。
對奧爾夫的個人心得篇九
以前聽說過奧爾夫音樂，可是沒有真正接受過培訓，這次園長帶著我們五個老師在溫德姆大酒店進行了為期一天的奧爾夫音樂培訓，讓我初步學習了奧爾夫音樂教學。在聽栗子老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，是比較豐富多彩的。聆聽這次活動，使我有機會體驗到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，在有機整合中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的.方向。栗子老師用了很多的手勢、樂器、小道具等，而且栗子老師的表情很夸張，但是做的很自然。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課，這樣的與眾不同。奧爾夫教學非常的生活化，就拿這次的《榨果汁》來說，栗子老師先是展示，請小朋友聆聽，接著用夸張的動作通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識，最后還把真的果汁機拿出來，給大家榨果汁喝，真是太棒了！
對奧爾夫的個人心得篇十
奧爾夫教育法起源于德國音樂教育家卡爾·奧爾夫，被視為一種培養(yǎng)兒童全面發(fā)展的教育方法。奧爾夫教育法以音樂為基礎，通過活動和游戲，培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力和合作意識。多年來，奧爾夫教育法已經在世界范圍內得到廣泛應用。在我接觸奧爾夫教育法的過程中，我深受其啟發(fā)，收獲頗多。以下是我對奧爾夫的心得體會。
首先，奧爾夫教育法注重培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力。在奧爾夫的課堂上，兒童通過自己的創(chuàng)意和想象力參與到學習活動中。他們可以通過歌唱、打擊樂、舞蹈等形式表達自己的情感和創(chuàng)意。奧爾夫教育法提供了一個充滿想象力和自由的學習環(huán)境，激發(fā)了孩子們的創(chuàng)造力和表達能力。我在觀察奧爾夫教育法的課堂時看到了許多令人驚訝的創(chuàng)意，這讓我意識到每個孩子都有無限的潛力等待發(fā)掘。
其次，奧爾夫教育法注重培養(yǎng)兒童的合作意識。在奧爾夫的課堂上，兒童通常是以小組形式進行學習活動。他們需要相互合作，共同解決問題和完成任務。這種合作教學可以培養(yǎng)孩子們的團隊精神和溝通能力，以及從他人那里學習的能力。通過與他人合作，孩子們可以互相傾聽、尊重和支持，這有助于他們在生活中建立良好的人際關系。
另外，在奧爾夫的課堂中，奧爾夫教師扮演著引導者和學習的伙伴的角色。他們不僅教授知識，還鼓勵學生主動參與學習。他們會和學生共同探索問題，鼓勵學生提出自己的觀點和想法。在這樣的學習環(huán)境中，學生可以發(fā)展自己的思維能力和解決問題的能力。奧爾夫教育法的課堂是一個開放和自由的空間，學生可以在這里探索和發(fā)現(xiàn)，而不會被限制在固定的框架中。
此外，奧爾夫教育法強調學習與樂趣的結合。在奧爾夫的課堂上，學習是通過活動和游戲來進行的。學生不僅可以在學習中獲得知識，還可以通過活動和游戲來體驗樂趣。這種樂趣不僅增加了學生對學習的興趣和參與度，還促進了他們的身心發(fā)展。學習變成了一種享受，而不是一種負擔。
最后，奧爾夫教育法還強調培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)。在奧爾夫的課堂上，學生不僅要學習音樂，還要學習舞蹈、戲劇、繪畫等藝術形式。這種綜合的藝術教育可以促進學生的全面發(fā)展，培養(yǎng)他們的審美情趣和創(chuàng)造力。通過綜合素質的培養(yǎng)，學生可以更好地適應社會的多樣性和變化。
總之，奧爾夫教育法是一種獨特而有效的教育方法，它注重培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和合作意識。通過奧爾夫的課堂，我意識到每個孩子都是獨一無二的個體，他們都有無限的潛力等待發(fā)掘。我也意識到，學習應該是一種愉快而有意義的體驗，而不僅僅是為了應付考試。從奧爾夫教育法中，我還學到了合作的重要性和與他人溝通的藝術。我相信，奧爾夫教育法將在未來繼續(xù)發(fā)揮重要的作用，幫助更多的孩子獲得全面的發(fā)展。
對奧爾夫的個人心得篇十一
奧爾夫（CarlOrff）是20世紀最具影響力的德國作曲家之一，他被廣泛認為是童聲音樂的創(chuàng)始人。在他的音樂理論和教育方法中，我獲得了許多有關藝術和教育的深刻體會。在本文中，我將探討奧爾夫的心得體會，以及這些體會帶給我個人和教育領域的啟示。
首先，奧爾夫的心得體會在于他對于音樂的理解。他認為音樂是一種綜合了聲音、節(jié)奏和情感的藝術形式。在他的音樂教育中，他強調了音樂與身體動作的結合，以及音樂與情感的表達。他的理論是基于“結構、流動、表現(xiàn)”的概念，即音樂作品的構建、音樂過程的流動以及音樂表達的情感。在我的音樂教育實踐中，我深受奧爾夫的這一理論啟發(fā)，鼓勵學生通過身體動作和情感表達來理解和感受音樂，使他們的音樂學習更加全面和豐富。
其次，奧爾夫的心得體會在于他對于兒童教育的獨特見解。他認為，兒童應該在快樂的環(huán)境中學習，通過音樂和游戲的方式來激發(fā)他們的創(chuàng)造力和想象力。他的教育方法強調充分利用兒童的天性，讓他們通過體驗和互動來進行學習。這種以兒童為中心的教育方式對我來說是一種啟示。在我的教育實踐中，我鼓勵孩子們參與音樂演奏和創(chuàng)作活動，培養(yǎng)他們的藝術才能和創(chuàng)造力。我發(fā)現(xiàn)，兒童在享受音樂和游戲的同時，能夠更好地學習和成長。
第三，奧爾夫的心得體會在于他對于集體合作的重視。他認為人類是社會性動物，通過與他人的合作和互動，人們可以創(chuàng)造出更加美好的東西。在他的音樂教育中，他倡導學生通過合唱和合奏來培養(yǎng)集體合作精神和團隊意識。他的音樂劇作品《卡門布魯?！肪褪沁@樣一種集體合作的體現(xiàn)，每個學生都扮演著一個角色，相互配合完成音樂和動作的表演。從這一方面來看，奧爾夫的心得體會對于我在教育中培養(yǎng)學生的團隊精神和協(xié)作能力非常有幫助。
第四，奧爾夫的心得體會在于他對于藝術的綜合理解。他認為藝術是一種綜合性的學科，通過音樂、舞蹈、戲劇等藝術形式的結合，可以實現(xiàn)對于藝術的全面感知和綜合性的學習。他的教育方法強調了藝術的多元性和綜合性，培養(yǎng)學生的藝術鑒賞能力和創(chuàng)造能力。這對于我來說是一種啟示，讓我意識到在教育過程中，培養(yǎng)學生的藝術綜合素養(yǎng)非常重要，不僅要關注音樂、繪畫等單一藝術形式，還要注重各種藝術形式的綜合應用和交流。
最后，奧爾夫的心得體會還在于他對于教育的使命和價值的思考。他認為教育是一種使命和責任，教育者應該盡其所能地培養(yǎng)學生的人文素養(yǎng)和情感智慧，培養(yǎng)他們成為獨立和有創(chuàng)造力的個體。他的教育理念鼓勵學生通過藝術的學習和表達來探索自我、理解世界。這對于我來說是一種啟示，讓我明確了教育的價值和意義，以及作為教育者的使命和責任。
綜上所述，奧爾夫的心得體會給予我深刻的啟示和思考。他對于音樂、兒童教育、集體合作、藝術綜合和教育的使命和價值的心得體會，不僅在個人層面上對我產生了積極的影響，也對我在教育領域中的實踐和探索帶來了深遠的啟示。我相信，在以奧爾夫的心得體會為指導的教育實踐中，能夠培養(yǎng)出更加全面和有創(chuàng)造力的學生，也能夠創(chuàng)造出更加美好的藝術和教育的未來。
對奧爾夫的個人心得篇十二
通過此次培訓使我初步了解了奧爾夫音樂教學的特點與基本的方法，奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維，培養(yǎng)、健全幼兒人格是極佳的教育方法，我將把奧而夫音樂藝術引入日常的幼兒園常規(guī)音樂教育中，讓音樂陪伴孩子們成長，塑造他們真、善、美的健全人格。
對奧爾夫的個人心得篇十三
什么是奧爾夫音樂?以前只是聽說過但是對這個音樂體系一無所知。很榮幸能參加這次的培訓，讓我了解奧爾夫音樂。
回想自己以前組織的音樂活動，最多的就是填鴨式教會孩子一首歌曲。偶爾也會以游戲的方式教孩子，但是孩子學到的東西很有限，除了一首歌似乎沒有其他什么了。
然而這次的培訓讓我知道了，哪怕是一首超級簡單的《母鴨帶小鴨》也可以變成一節(jié)很有意思的課。根據節(jié)奏利用呼啦圈帶孩子進入情境，在玩中鞏固節(jié)奏讓孩子們感受四分音符、八分音符兩種不同的速度。除此之外還設計了一些節(jié)奏游戲，雖然沒有強調讓孩子唱歌，但是一節(jié)活動下來孩子們都會唱了。
好多節(jié)課聽下來讓我感觸最深的就是一節(jié)課有好多可挖掘利用的地方，有好多的游戲形式。節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，讓幼兒在音樂中感知、體驗。
還有一點就是奧爾夫的“人體樂器”。在上課的時候老師很注意讓幼兒探索自己的身體，用身體動作表現(xiàn)節(jié)奏。
總之奧爾夫教學法強調藝術的綜合性，將語言、律動和音樂教學相結合，讓孩子對音樂產生極大興趣，從而提高語言能力、理解能力和表演能力。
對奧爾夫的個人心得篇十四
10月27日，在威海新聞大廈，來自臺灣的潘老師，給我們上了生動的奧爾夫音樂課，課上，我們跟著老師開心的做音樂游戲，聆聽潘老師的一些教學經驗，很受啟發(fā)。
潘老師言語之間洋溢著對音樂的熱愛，對孩子的喜歡，我們不但學習了理論知識，同時學到了很多如何做好老師的知識。特別是她對待孩子的心態(tài)。讓我很感動。
她說，要讓孩子快樂的專心。我們平時上課都會用不同的方法要去孩子專心，有時方法用盡，還是有孩子不專心，潘老師說，這個需要老師烘托出一種氣氛，能夠讓孩子快樂的區(qū)專心，讓孩子去感受!這也是音樂的魅力，同時也需要老師的魅力。
她說，我們要用寬廣的心去看待每一個孩子，要包容孩子。這點深有同感，因為孩子的發(fā)展水平是不一樣的，每個孩子又有著與別人不一樣的性格和特點，所以，我們不可能要求每個孩子都是一樣的表現(xiàn)，我們要用愛和寬容去看待孩子的發(fā)展，去面對孩子的表現(xiàn)，讓每個孩子都能感受到老師的愛，快樂成長。
對奧爾夫的個人心得篇十五
初識奧爾夫是我在首師大學習的時候，那時的我也許是還沒有參加工作的原故吧，對音樂教法不是很感興趣。如今，我已經工作4年了，對音樂教法卻是深有體會，在教學中我一直很想把枯燥的樂理知識、節(jié)奏訓練等教學內容變得很輕松、簡單、易學。通過短短幾個月的學習，使我對奧爾夫音樂教法的思想觀念與基本訓練有了初步的了解。我是非脫產上學，所以在上完教法課后，能立即把學到的教學方法運用到實際的教學當中，以下是我在學習中的一些體會。
“不是音樂的難易，是教案的難易?！边@是李老師常說的一句話。在教學中，我最頭痛的就是讓學生進入二聲部的訓練。孩子們單獨唱本聲部時還可以，要是兩個聲部合在一起就找不著調了，使我很苦惱。李老師的兩節(jié)課使我的二聲部訓練便迎刃而解。一節(jié)課是柯達伊的手勢譜，我驚奇的發(fā)現(xiàn)同學們不僅可以做到二聲部的演唱，而且隨著手勢的變化也抬高了唱歌時的聲音位置。那天我表揚的孩子們，他們也十分高興唱得都舍不得下課。還有一節(jié)課，是運用同學們非常熟悉的三個詞，漢堡包、薯條、香分別用三個節(jié)奏型，學生很快便掌握的這三個詞語的節(jié)奏，并且可以交換聲部練習。
在這基礎上把這三個詞語分別換成do、mi、sol就變成了三聲部和聲了。二年級的學生沒有經過任何的訓練居然立刻能做到三聲部和聲，這是孩子們給我的驚喜。這使我深刻的體會到了李老師說的一句話“什么都可以教，關鍵在于怎么教?！?BR> “我們還能做什么?”這是李老師經常在課上問我們的一句話。在講欣賞課的時候，我通常先導入課題，讓學生帶著問題欣賞音樂，回答樂曲的情緒、速度、分幾樂段，問學生音樂使你想到了什么?等等。而李老師的欣賞課使我耳目一新。在講《土耳其進行曲》的時候，我們分為散響樂和木制樂為樂曲伴奏。相同的樂段用同一打擊樂器和節(jié)奏型，這樣很容易分辨樂段，讓孩子們更是輕松的參與到了音樂當中去聆聽。還有一節(jié)課也是給我印象最深的。我記得李老師那天上課笑著神秘的對我們說：今天的課很有意思，我們來看看簡單的一首《兩只老虎》，我們都可以做什么?在這節(jié)課上，我們做了律動、單聲、雙聲、多聲創(chuàng)編歌詞、創(chuàng)編動作等等。奧爾夫音樂內容豐富，教法生動活潑，其手段、教法更豐富多彩，深受學生的喜愛，不僅是孩子，連我們這些大孩子也感到情趣盎然。
雖然我學習奧爾夫音樂教法的時間不長，對于其理念和內容理解得也非常膚淺。但是，卻已經深深地認識到了自己作為一名小學音樂教員的職責的重要性。以往在給孩子們上音樂課時，總是按照大綱要求教授知識。雖然課上紀律孩子們的表現(xiàn)不錯，但是一堂課下來，課堂氣氛死所沉沉，教學效果并不理想。然而，奧爾夫的教學理念是使孩子們從音樂中享受到喜悅、樂趣，也為他們向音樂高深方面的發(fā)展打下良好的基礎。在音樂課上，不光知識學會演唱一首歌曲，而是通過音樂教育可以發(fā)展人的感官功能;培養(yǎng)人對藝術的情感、態(tài)度;審美判斷能力;培養(yǎng)高深的品德，美好的心靈;促進認知能力的發(fā)展，提高運用音樂藝術形成進行交流表達的能力，發(fā)展想象力、創(chuàng)造性等等綜合素質的培養(yǎng)。
俗話說“條條大道能羅馬”。奧爾夫的確給我們帶來了一種新鮮的氣息，李但娜老師更是拋磚引玉的人。做為一名教育工作者，深感教育是未來世界的希望，應更加努力學習，提高自身的文化素質和修養(yǎng)。為了能培養(yǎng)出、塑造出更多、更好的具有良好音樂能力、具有美好心靈，提高下一代的整體素質的人才，來作為教育者的堅定不移的追求!
對奧爾夫的個人心得篇十六
提起到“奧爾夫音樂”我對它真的是一知半解。這一次，我有幸參加了洛陽市進修學校組織的奧爾夫音樂教學法的培訓，有機會與來自各個縣區(qū)的兄弟姐妹們聚在一起共同學習、感受“奧爾夫音樂”教學法。培訓期只有六天，雖然時間很短暫，但我們在學習過程中都被奧爾夫音樂輕松愉快的氛圍以及它多樣的形式深深地吸引了，特別是王小彩老師那豐富的肢體語言和她幽默詼諧的語言指令引領著我們在樂句、節(jié)拍、以及各種音樂游戲的親身體驗中，使我對“奧爾夫音樂”有了更深的認識和新的感悟。奧爾夫音樂強調互動教學活動，通過親身感受、體驗，去領悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學帶來的無窮樂趣中。奧爾夫音樂教學活動還注重交流與放松，通過多種形式的學習讓幼兒關注音樂，在不斷的娛樂中學習新技巧和內容，整個活動輕松愉快。王老師還安排我們到她的奧爾夫音樂基地認識并學習了馬林巴和非洲鼓以及各種打擊樂器，并在白老師的引領和指導下學習分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，效果相當的壯觀、和諧。還有麥子老師給我們帶來的奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學中，活動的設計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學會什么。而奧爾夫音樂教學注重的是學的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學知識的主動權，教給了孩子。而且教師組織教學輕松自然。每個活動設計中都有節(jié)奏練習、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。達到了讓幼兒在玩中學，在學中玩的目的，調動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學習興趣。這次培訓雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學習、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內容。通過這次培訓使我了解了奧爾夫音樂教育的內涵與方法，但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學習不但給了我科學、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。當然如果僅僅依靠這一周的學習來實現(xiàn)自己對音樂教學活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學實踐中進行不斷的消化和內化所學，逐漸從培訓中提煉出適合本園本班幼兒實際的內容或教學方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向。但奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學更加有效、更加有益?？傊ㄟ^這一次的學習，使我對奧爾夫音樂教學法產生了極大的興趣。我相信在今后的音樂課堂教學的應用活動中，最起碼我會做到使自己的課堂教學活動更加生動活潑，更重要的是使幼兒對音樂產生更大的興趣，使音樂伴隨著他們的童年生活快樂成長。
對奧爾夫的個人心得篇十七
我在過去的一年里，有幸參加了一門奧爾夫音樂教育課程。這是一次非常難忘且豐富的學習經歷，讓我受益匪淺。在這門課程中，我學習了很多關于音樂的知識和技巧，也深入了解了奧爾夫音樂教育的理念和方法。通過這次學習，我對音樂教育有了全新的理解，也意識到了奧爾夫課對于培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造力和綜合能力的重要性。
奧爾夫音樂教育課程的核心理念是讓學生通過親身參與和體驗來學習音樂。課堂上，我們常常通過唱歌、打擊樂器和舞蹈等形式來進行學習。這樣的教學方法使得學習變得更加生動有趣，激發(fā)了學生參與的積極性。在奧爾夫課堂上，我看到了孩子們在音樂中發(fā)展的快樂和進步，他們不再只是被動地接收知識，而是能夠主動地創(chuàng)作和表演，體驗到音樂帶來的樂趣。這種學習方式不僅培養(yǎng)了學生的音樂能力，更重要的是培養(yǎng)了他們的創(chuàng)造力和自信心。
奧爾夫音樂教育通過一系列有條理的方法和活動來培養(yǎng)孩子的音樂能力和團隊合作精神。例如，我們經常進行合唱練習，通過合唱能夠提高孩子們的音樂聽力、節(jié)奏感和音準。同時，合唱也需要學生們的團隊合作，他們需要在音樂的節(jié)奏和和聲中相互配合，共同完成一首完整的歌曲。在打擊樂器的學習中，孩子們學會了如何正確使用不同的樂器，如何掌握節(jié)奏和力度。這樣的活動讓孩子們在音樂中培養(yǎng)了集中注意力、細心觀察、相互合作的能力。
通過一年的學習和實踐，我看到了奧爾夫課對孩子們的影響。孩子們的音樂能力得到了顯著提高，他們能夠準確地唱出音階、節(jié)奏和旋律，并且能夠流暢地演奏樂器。在歌曲演唱和表演方面，孩子們也變得更加自信和從容。更重要的是，奧爾夫課培養(yǎng)了孩子們的創(chuàng)造力和想象力，他們能夠根據音樂的感覺來創(chuàng)作獨特的舞蹈和表演，展示自己的藝術才華。奧爾夫課還注重培養(yǎng)孩子們的情商和人際交往能力，通過團隊合作活動，孩子們學會了傾聽、尊重和合作，培養(yǎng)了他們的共情能力。
通過參加奧爾夫課，我對音樂教育有了更深入的了解，也意識到了音樂教育對于孩子的全面發(fā)展的重要性。奧爾夫課通過創(chuàng)造性的教學方法，讓孩子們在音樂中學會表達自己，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力、想象力和自信心。奧爾夫課也注重團隊合作和個人的全面發(fā)展，培養(yǎng)孩子們的協(xié)作能力和情商。通過學習，我深刻認識到音樂不僅僅是一門藝術，更是一種生活態(tài)度，它可以給人帶來快樂和自信，也可以成為我們與他人交流的一種語言。我相信，通過奧爾夫音樂教育的普及和推廣，更多的孩子可以受益于音樂的力量，成為有才藝和有愛心的人。
對奧爾夫的個人心得篇十八
第一段（引入）：
在音樂教育領域，奧爾夫教育法以其獨特的理念和方法聞名。作為初學奧爾夫教育法的學生，我通過參加奧爾夫教育法的課程，對其有了更深入的了解。這次學習經歷讓我更加認識到奧爾夫教育法在培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)和發(fā)展他們的綜合能力方面的卓越成就。
第二段（教育理念）：
在奧爾夫教育法中，最重要的理念之一是“由易到難”。這種漸進式的學習方式讓學生能夠逐步掌握技能，并建立堅實的音樂基礎。在課堂上，老師們通過各種音樂游戲和活動，激發(fā)學生的學習興趣和積極性。例如，通過擊打樂器和參與合奏，學生們能夠感受到音樂的節(jié)奏和和諧，并從中獲得快樂和滿足感。這種以學生為中心的教育方式，不僅充滿樂趣，還能夠提高學生的專注力和團隊合作能力。
第三段（培養(yǎng)綜合能力）：
奧爾夫教育法注重培養(yǎng)學生的綜合能力，包括感知能力、創(chuàng)造能力和表達能力。在課堂上，學生們經常與樂器和聲音互動，通過觸、聽、看等多種感官方式，提升他們的感知能力。同時，奧爾夫教育法鼓勵學生獨立思考和創(chuàng)造。例如，在進行樂曲演奏時，學生們可以通過改變速度、音階或節(jié)奏等方式，展示自己的獨特想法。這種自主創(chuàng)作的機會激發(fā)了學生們的創(chuàng)造力，并讓他們更好地理解和表達音樂。
第四段（培養(yǎng)團隊合作）：
奧爾夫教育法重視團隊合作，通過合唱和合奏等集體活動，培養(yǎng)學生與他人合作的能力。在合唱中，學生們需要相互協(xié)調，并根據指揮的要求，產生整齊的聲音。在合奏中，學生們需要在老師的指導下，按照自己的節(jié)奏和音階與其他樂器保持和諧。通過這些團隊合作的活動，學生們不僅能夠增進友誼，還能夠學會傾聽、合作和尊重他人的能力。
第五段（結尾）：
奧爾夫教育法為學生提供了一個全面發(fā)展的音樂教育環(huán)境。通過它獨特的教育理念和方法，學生們能夠提高音樂素養(yǎng)，并培養(yǎng)感知、創(chuàng)造、表達和團隊合作的能力。同時，奧爾夫教育法也給予學生們快樂和滿足感，讓他們在音樂學習中享受樂趣，并終身受益。無論是作為學生還是教育者，奧爾夫教育法都對我們的音樂教育領域做出了重要的貢獻，并值得我們深入學習和探索。
對奧爾夫的個人心得篇一
今年第9號臺風(蘇拉)正逐步逼近浙閩沿海，很可能對我市造成嚴重影響。省委、省政府高度重視此次臺風防御工作，7月31日晚，省防指召開防臺會商會議，省委副書記李強就防御9號臺風工作作了重要講話。溫州市委、市政府高度重視此次臺風防御工作，省委、市委書記陳德榮，市委副書記、市長陳金彪昨天和今天分別就防御此次臺風做出重要指示;今天晚上全省會議結束后，市防指召開成員單位防臺工作會議，副市長、市防指指揮任玉明就迅速貫徹落實全省會議精神，做好此次防臺工作作了重要講話。為認真貫徹落實省、市領導重要指示精神，進一步做好臺風(蘇拉)防御工作，現(xiàn)將有關事項通知如下：
一是思想高度重視，加強組織領導。當前防臺風形勢十分嚴峻，各地各部門務必要引起高度重視，迅速傳達、貫徹、落實省、市領導重要指示精神，把防臺抗災作為當前的頭等大事來抓，以最壞的打算做最充分的準備。各級領導要按照防臺預案要求進崗到位，停止一切與防臺工作無關的外出活動，抓緊部署落實各項防臺措施。各級責任人要堅守崗位，切實加強防汛值班。各新聞媒體要加大防臺宣傳力度，將臺風動態(tài)和防臺部署及時向公眾發(fā)布。
二是要進一步加強海上防臺工作。水上防臺分指揮部和沿海地區(qū)要及時對船只避風情況進行全面檢查，確保各類船只按要求在8月1日14時前全部進港避風。同時要加強港口、碼頭、航線和沿海施工作業(yè)、無動力船只的安全監(jiān)管，做好沿海養(yǎng)殖人員的防臺保安工作，確保人員安全。
三是要強化水利工程安全管理。各地要加強水庫、海塘等水利工程排查，認真查找薄弱環(huán)節(jié)，及時加固危險地段、非標準海塘及標準海塘薄弱段。要加強洪水調度，做好水庫、河網的預泄、預排，處于高水位運行的要立即降低水位，騰出庫容，提高防洪排澇能力。
四是要加強城市防臺風工作。城市防臺分指揮部和各地要切實加強城市、城鎮(zhèn)特別是城市新區(qū)、開發(fā)區(qū)的防洪排澇工作，全面排查地下空間設施和低洼易澇區(qū)域，發(fā)現(xiàn)隱患、及時處置。同時要加強電力通信、施工工地及工棚、戶外廣告牌等市政公用設施、高空設施和城鄉(xiāng)危舊房等安全管理，嚴防發(fā)生傷人事件。
五是要做好山洪與地質災害防御工作?！疤K拉”很可能給我市帶來強降雨，強降雨容易引發(fā)山洪地質災害。各地要充分發(fā)揮基層防汛防臺體系和山洪災害防治縣級非工程措施作用，各類責任人要及時進崗到位，加強對山洪災害易發(fā)區(qū)、地質災害易發(fā)點等危險區(qū)域的巡查監(jiān)測，發(fā)現(xiàn)險情，及時預警并轉移危險區(qū)域的群眾，確保人員安全。
對奧爾夫的個人心得篇二
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學法”的專項培訓，使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓中，尚永娜老師給我們展示了各種課例，新穎的形式、輕松的氛圍，深深吸引著我們在座的每一位老師，讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學的時候，當時就非常喜歡奧爾夫，喜歡上奧爾夫課。我認為，奧爾夫教學把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來，讓人在歡樂、輕松的氛圍下牢固的掌握這些音樂知識，并學會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的，是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的，我認為這才是真正的快樂中學習。
通過尚老師的專項培訓，我了解到奧爾夫音樂的材料應該是多樣性的，學習的'方式也應該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓，我對音樂欣賞課的教學也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學中加入奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進行教學時，采用情景教學以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結合的方式感受音樂；在與舞曲對比時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學習的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進行學習的。
我認為，奧爾夫教學是一種過程性的教學，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學，是一種創(chuàng)造性的教學，你學會了不一定會教好學生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學方法給孩子們全面有效的、生動有趣的音樂教育。因此，今后我在音樂教學上要不斷去實踐，不斷去探索，進一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
對奧爾夫的個人心得篇三
奧爾夫（Orff）教育法是一種綜合音樂教學方法，由德國作曲家卡爾·奧爾夫于20世紀20年代創(chuàng)立。奧爾夫教育法強調通過音樂的方式培養(yǎng)兒童的感知力、創(chuàng)造力和集體合作精神。我曾經參與過奧爾夫教育法的課程，并積極參與了一些樂隊和音樂學習項目。在這個過程中，我不僅學到了許多音樂知識和技巧，也深深感受到奧爾夫教育法帶給我的心靈啟迪和團隊合作的價值。
第二段：感受音樂的魔力。
奧爾夫教育法注重通過身體和聲音的感知來學習音樂。在音樂課程中，我們使用樂器和聲音來模擬日常生活的各種情境，比如敲打鼓點、吹奏口哨等。這種互動式的學習方式使我可以更深入地感受音樂的魔力。在課堂上，我經常與其他學生一起創(chuàng)作和表演音樂，這讓我有機會用自己的方式來表達內心世界和情感。通過奧爾夫教育法，音樂不再只是簡單的聽與演奏，而是成為了我與世界溝通和表達自我的一種工具。
第三段：培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力。
奧爾夫教育法鼓勵學生通過創(chuàng)造性的音樂活動來培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和想象力。在課堂上，我們經常進行即興演奏和創(chuàng)作，激發(fā)我們的藝術思維和創(chuàng)意表達能力。老師會給予我們一定的自由度，讓我們自主地選擇音樂元素和創(chuàng)作方式，這大大激發(fā)了我們的積極性和創(chuàng)新力。通過奧爾夫教育法的培養(yǎng)，我逐漸學會了從不同的角度去思考和表達音樂，發(fā)現(xiàn)自己獨特的藝術風格和表演方式。
第四段：團隊合作與溝通。
奧爾夫教育法強調團隊合作和集體演奏，這讓我們學生在音樂中學會了團隊精神和協(xié)作能力。在合奏的過程中，我們必須互相配合、協(xié)調和溝通，才能達到最佳效果。我曾經參與過一個音樂項目，與一群同學一起組成樂隊，演奏一首由我們共同創(chuàng)作的曲目。在這個過程中，我們不僅在音樂上相互學習和交流，也在人際關系上建立了深厚的友誼和信任。奧爾夫教育法讓我明白，團隊合作是取得成功和成就的關鍵，只有團結一致，才能共同創(chuàng)造美妙的音樂。
第五段：結語。
通過奧爾夫教育法的學習和實踐，我深刻體會到了音樂的魅力和奧爾夫教育法的獨特價值。在這個過程中，我不僅培養(yǎng)了感知力、創(chuàng)造力和想象力，還學會了團隊合作和溝通。這些技能和品質不僅對音樂的學習和演奏有很大的幫助，也對我日常生活和職業(yè)發(fā)展產生了積極的影響。因此，我非常感激奧爾夫教育法給予我的啟迪和成長機會，也希望能繼續(xù)在音樂的世界里探索和發(fā)展自己。
對奧爾夫的個人心得篇四
奧爾夫教育法是由德國作曲家卡爾·奧爾夫于20世紀初提出的一種音樂教育方法，以培養(yǎng)兒童的音樂素養(yǎng)和綜合能力為目標。通過學習音樂和體驗樂器演奏，兒童在奧爾夫教育中得到全面的發(fā)展。在實踐中，奧爾夫的心得體會不僅僅適用于音樂教育，還可以引發(fā)我們對教育的思考。
第二段：培養(yǎng)多元智能。
奧爾夫教育重視培養(yǎng)兒童的多元智能。通過音樂的節(jié)奏、旋律和聲音，兒童能夠體驗不同感官的刺激和協(xié)調。在奧爾夫教育中，兒童通過演奏樂器和參與合唱團體活動，培養(yǎng)他們的空間智能、情感智能和人際智能。同時，兒童還能夠發(fā)展自己的創(chuàng)造思維和解決問題的能力，這使得他們在其他領域也能夠有更好的表現(xiàn)。
第三段：培養(yǎng)自信和團隊意識。
奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的自信和團隊意識。在音樂教育實踐中，兒童需要實時展示自己的才華和能力，這種經驗可以讓他們更加自信，并且對自己有更準確的認知。同時，參與合唱團體活動和合奏演奏也需要兒童與他人互相合作和協(xié)調。通過與他人的互動，兒童能夠培養(yǎng)自己的團隊意識和合作能力，這對于他們今后的社交和工作生活都有著積極的影響。
第四段：培養(yǎng)藝術情操。
奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的藝術情操。音樂作為一種藝術形式，能夠引發(fā)人們的情感共鳴。在奧爾夫教育中，兒童通過演奏和欣賞音樂，能夠更加深入地理解和感受音樂的美。藝術情操的培養(yǎng)不僅僅是對音樂的欣賞，還能夠擴展到生活的各個方面。通過藝術的感受和表達，兒童能夠更加細膩地感知世界，培養(yǎng)自己的情感智能，這對于他們的人生價值和自我實現(xiàn)都是至關重要的。
第五段：總結。
總的來說，奧爾夫的心得體會是多方面的。通過奧爾夫教育，我們能夠培養(yǎng)兒童的多元智能、自信和團隊意識，以及藝術情操。這些方面是現(xiàn)代教育非常重要的要素，而奧爾夫教育為我們提供了一個很好的實踐框架。我們應該重視奧爾夫的心得體會，并將其應用到我們自身的教育實踐中，以期為兒童的全面發(fā)展提供更好的教育環(huán)境和機會。
對奧爾夫的個人心得篇五
奧爾夫音樂教學法以“原本性音樂”作為基本教育理念,要求人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。本文是奧爾夫音樂教學個人指揮的心得，僅供參考。
20xx年3月，我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學法培訓。認真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學習和訓練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學法，到開始初步了解了奧爾夫音樂教學體系及它的基本思想觀念，并逐步掌握了一些具體的教學法，并使用了一些具體的教學內容。對所學知識達到從理性到感性的過度。此次學習自己收獲頗多，受益匪淺。以下談談自己的體會。
此次培訓主要內容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學基礎理念。
許明勇老師給我們介紹了當代世界著名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學法在歐洲應用現(xiàn)狀和其教學法的基礎理念。通過學習我認識了奧爾夫音樂教學為何受到世界各國的高度贊譽，以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動中。
3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏，從而提高對節(jié)奏的把握能力;4、通過4—8歲孩子對音樂內容或活動主題結合的學習體驗和感受，欣賞音樂中多元素整合，培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來(肢體、五官、樂器)、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。
南娜老師和示范團隊做了一些“游戲”，比如：名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等，讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。
在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的教學方法不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領略到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
但對于教師而言，奧爾夫教學法要求教師要具有更高的音樂教育素質和扎實的音樂功底。在今后的音樂教學過程中，我將會把奧爾夫教學法逐步運用到課堂中去。帶領孩子結合本土文化和自身情況，在音樂課上去探索和實踐奧爾夫教學。
奧爾夫音樂教學體系是當今世界影響最廣泛的三大音樂教學體系之一，它具有原本性、綜合性參與性，創(chuàng)造性等特點，它將音樂融于。
詩詞。
兒歌律動游戲欣賞之中，啟迪學生音樂潛能，充分感覺藝術魅力。
奧爾夫音樂教學起源于德國，它創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。他所創(chuàng)立的這套兒童藝術基礎教學體系己打破了音樂范疇，廣泛采用各種藝術表現(xiàn)形式，為孩子打下堅實的藝術基礎。實踐發(fā)現(xiàn)，這種教學法可激發(fā)孩子們濃厚的學習音樂的興趣，而興趣就是孩子們最好的老師，從一開始的父母老師逼著學，到后來自己主動要求學，我認為這就是奧爾夫教學法的真諦，真正的把孩子鋼琴凳子上解放下來，讓他們快樂開心的去主動接受音樂知識，真正的做到享受學習音樂的過程，而老師帶給孩子們的只是一個學習的方法，只是這個方法不同于常規(guī)的枯燥學習法，而是用一種游戲的方式在玩中，使他們快樂的掌握所要學習的要領，并且記憶深刻。奧爾夫教學法是將音樂，語言，舞蹈，美術，戲劇等表現(xiàn)手段結合在一起的音樂教學體系，奧爾夫認為音樂是人類最自然最原始的行為，人們不是要作為觀眾，而是要作為演奏者參與其中，在參與的過程中感受音樂帶給我們的樂趣。
奧爾夫教學法讓我們真正的感受到音樂來自于自然，就存在于我們的身邊，甚至我們自身也可以作為樂器發(fā)出美妙的聲音，比如跺腳，拍手，捻指等，配上各種各樣的節(jié)奏就可以發(fā)出美妙的音樂。身邊最簡單的一樣東西就可以發(fā)出千變萬化的聲音，一張最普通的報紙用不同的方式處理就可以發(fā)出千變萬化的聲音，不同力度的抖動，摩擦，撕碎，拍擊等等就可以制造出刮風，下雨，小河淌水，放鞭炮，點禮花等各式各樣的聲音，讓我不得不感嘆奧爾夫音樂的奇妙，報紙一直都存在，卻又有誰想用它就可以制造出奇妙的音樂，讓我們感受到一幅奇幻的畫面。奧爾夫教學法真正的讓我感受到了音樂就在我們的身邊，我們不能刻意的走進音樂，而是應該讓音樂自然而然的走向我們。奧爾夫教育法是循序漸進的，課例《馬勒第一交響曲》中，我印象比較深刻，我們從兒童熟悉的歌曲《兩只老虎》入手，這是一個由淺入深，循序漸進的教學過程，先從兩只老虎節(jié)奏入手，用手拍出節(jié)奏，讓學生猜出他們所熟悉的兒歌，在穩(wěn)定節(jié)奏的基礎上，又加入了旋律，在熟悉了旋律的基礎上，分組進行經典的卡農式訓練，后來，我們又在此兒歌的基礎上進行改變，曲調不變，改變歌詞，加深學生對曲調的理解與熟悉度，從《馬勒第一交響曲》中提煉曲調元素，再次強調主旋律，最后進行完整音樂賞析，這樣是將動作，語言，音樂有機的結合在一起，降低音樂欣賞難度，激發(fā)學生興趣，通過律動培養(yǎng)孩子的參與性，社會性，和互動性，使孩子體驗到奧爾夫原本性的教學理念。這節(jié)奧爾夫教學法課我不僅僅是教會孩子如何循序漸進地學會欣賞音樂，我還用卡農的形式進行音樂歌曲的排練，并將這種方式運用到給某單位的合唱排練中，并獲得良好的效果，給他們排練的曲目是《青春舞曲》，開始的時候以卡農形式進入，中間加入奧爾夫經典的身勢動作，加上單獨分出來的聲部——人聲伴唱(咚次大次)，效果還是挺好的，可以使人眼前一亮，我覺得這也是奧爾夫教學法的社會實踐。
《集中精力聽指揮》的訓練，也是我印象比較深刻的，老師拍出的節(jié)奏，學生要集中全部注意力不斷的跟隨，我覺得這個訓練放在一節(jié)音樂課的各個階段都有不同的效果，放在課前，可使學生集中注意力，把心從剛剛結束的下課活動中收回來。放在課中，可把孩子們從疲憊走神的狀態(tài)中拉回來。放在課末，可穩(wěn)定孩子急于下課的心。無論放在一節(jié)課的任何階段，我認為共同的作用就是可以使孩子集中注意力，而且可以加強節(jié)奏感。在進行鋼琴教學的過程中，我就運用過此方法，每次學生還完上節(jié)課的內容，就要進行新的知識的學習，但是，學習新的知識已經在課末的階段，孩子的注意力已經不是很集中了，所以教起來也是非常費力，有次，帶學生進行前附點的學習，孩子表現(xiàn)出來的狀態(tài)已是不太配合，我當時運用了《集中精力聽指揮》這一教學方法，在鋼琴上從最簡單的平穩(wěn)節(jié)奏開始，讓他不斷跟上我的節(jié)奏，我由淺入深，循序漸進的加入了前附點節(jié)奏，是孩子在輕松愉悅的節(jié)奏中很快的掌握了知識點，并且掌握的比較牢固。
在奧爾夫音樂教學中，老師的話很少，只是提出關鍵性的問題，給孩子充分發(fā)揮的空間。在課例《彩帶舞》中，孩子們閉上眼睛，老師發(fā)給每位孩子一件禮物(綢帶)，讓孩子通過觸覺來猜是什么，然后逐個請每個孩子用動作表現(xiàn)綢帶的用途和可以怎樣舞動，要求每個人都不同。接下來放一首非常舒緩輕柔的慢板音樂，請孩子用綢帶來表現(xiàn)音樂，然后是兩個人合作用綢帶來表現(xiàn)，最后發(fā)展到集體的創(chuàng)作，成為一個很豐滿的作品?；顒又兴械沫h(huán)節(jié)都是即興的創(chuàng)作，通過一種簡單的道具"綢帶"，讓孩子自由組合自由創(chuàng)作。奧爾夫的教學實踐正是通過這種即興性的創(chuàng)造活動開啟了兒童想象力的閘門，把他們放入想象、幻想的自由天際去翱翔、馳騁。
在奧爾夫課上，老師還會經常給學生一些即興創(chuàng)編的機會，這不僅僅開發(fā)了學生們的創(chuàng)造力，也使學生們學會了團體協(xié)作精神，而且也是對學生們所學知識的鞏固與加深，也是對音樂教學的一個探索。在每次創(chuàng)編結束的自評，互評，師評，都是多自身的一種提高。1自評，也就是自己評價自己，我認為創(chuàng)編的成功與否并不是最主要的，最主要的是自己要看清自己，自己要能夠清楚地發(fā)現(xiàn)自己的不足與長處，自己認識到的問題，往往也是可以記憶最深刻的，有則改之，無則加勉。2同學間互評，我認為這種互評就是旁觀者清，當局者迷。對方就像一面鏡子，也許我們看不到自己身上的問題，但從這面鏡子里發(fā)現(xiàn)的問題，往往也許是我們經常犯得，卻又是自己不易發(fā)現(xiàn)的。對方的優(yōu)點優(yōu)勢也是值得我們學習的地方，我們要相互學習優(yōu)點，改正自身的不足，幫助對方找出問題，并且改正問題;幫助對方發(fā)現(xiàn)，并且發(fā)揚他們的有點優(yōu)勢。3最后一步師評，由老師總結雙方的的優(yōu)點與不足，全方位的對我們進行系統(tǒng)分析，從創(chuàng)編到大家相互間的評價，做出最細致客觀的評價，是我們有了一個明確的尺度與標準，對于老師的肯定與建議我們也是積極的吸取改正。自評，他評，師評，我認為是教學過程中不可或缺的一個重要步驟，可以使學生全方位的認識到自己長處與不足，從而進行改正于發(fā)揚。
通過對奧爾夫教學法課程的學習，我認為任何一種知識的學習不能僅僅限于書本與課堂，要把學到的知識活學活用到社會實踐中，也就是教育學中的田野工作。在教學以及各種社會實踐中不斷地進行探索，課本上的東西是死的，我們要靈活的把它運用到實踐中，只有在實踐中，我們才能夠發(fā)現(xiàn)，我們所學的東西并不是一成不變的，在我們的實踐中是可以進行改變與創(chuàng)新，只有走進孩子，走進社會才能真正的了解孩子需要的是什么，社會需要的是什么，你才能夠知道你自己到底要去做什么，需要怎樣做，無論是書本還是老師給予我們的只是知識，真正的經驗還是要靠自己去實踐中積累，我認為知識的積累與社會實踐是同樣重要的。奧爾夫課的學習教會給了我們一種好的教學方法，但是還需要我們自己將它運用到實際的教學中，真正的做到把孩子從鋼琴凳上解放出來，讓更多的孩子快樂輕松的學習音樂。
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學法的培訓，有機會與幼教的姐妹們一起學習、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓的時間很短暫，但形式多樣，有理論學習、有教學觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內涵與方法，但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學習不但給了我科學、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。
在學習過程中我認識到奧爾夫音樂的教學方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學不同，是一種大眾式、體藝式的教訓方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調互動教學活動，通過親身感受、體驗，去領悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學帶來的無窮樂趣。培訓中，郝謝妮老師帶領著我們一起做互動練習，通過語言的節(jié)奏練習、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，活動氣氛活躍，效果相當的自然、和諧。
而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學活動的不同，奧爾夫音樂教學活動注重交流與放松，通過多種形式的學習讓幼兒關注音樂，在不斷的娛樂中學習新技巧和內容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據兒童的實際自由調控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學習過程中我還認識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學習、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內容。如果僅僅依靠這一周的學習來實現(xiàn)自己對音樂教學活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學實踐中進行不斷的消化和內化所學，逐漸從培訓中提煉出適合本園本班幼兒實際的內容或教學方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學中，活動的設計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學會什么。而奧爾夫音樂教學注重的是學的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學知識的主動權，教給了孩子。而且教師組織教學輕松自然。每個活動設計中都有節(jié)奏練習、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。達到了讓幼兒在玩中學，在學中玩的目的，調動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學習興趣。
通過這一次的學習，我對奧爾夫教學法產生了極大的興趣，又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學的應用過程中，會使課堂教學生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產生極大的興趣。
對奧爾夫的個人心得篇六
奧爾夫教育是一種以音樂為基礎、通過音樂和游戲來培養(yǎng)兒童全面發(fā)展的教育方法。通過參加奧爾夫教育課程，我深刻體會到了奧爾夫教育的獨特魅力和價值。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)奧爾夫教育不僅僅是為了兒童的音樂教育，更是培養(yǎng)他們全面發(fā)展的身心素質的一種有效途徑。
首先，奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的音樂素養(yǎng)。在奧爾夫教育的課程中，音樂是最基礎的元素。通過樂器演奏、歌唱和合唱等活動，兒童可以培養(yǎng)對音樂的興趣和感受能力。例如，在我參加奧爾夫教育課程的過程中，老師常常會帶領我們一起合唱經典的童謠和兒歌，通過唱歌的形式來感受音樂的美妙。這不僅讓我們充分發(fā)展了音樂天賦，還培養(yǎng)了我們的節(jié)奏感和合作能力。
其次，奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的審美情趣。在奧爾夫教育的課程中，我們還經常會進行各種藝術形式的創(chuàng)作，如繪畫、手工制作等。通過這些活動，不僅可以激發(fā)兒童的創(chuàng)造力和想象力，還可以培養(yǎng)他們對美的感知和欣賞能力。例如，在我參加奧爾夫教育課程的過程中，我經常有機會參與繪畫和手工制作，我發(fā)現(xiàn)這些活動不僅可以讓我充分發(fā)揮自己的想象力，還讓我更加敏銳地感受到美的存在和價值。
再次，奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的情感表達能力。在奧爾夫教育的課程中，我們經常會通過音樂和游戲來表達自己的情感。例如，在學習一首歌曲時，老師會要求我們在表達音樂情感的同時，通過動作和表情來展現(xiàn)內心感受。這不僅鍛煉了我們的情感表達能力，還讓我們更加能夠理解、接受和表達自己的情感。通過這些活動，我們可以更好地與他人交流、理解和尊重他人的情感，培養(yǎng)良好的情感管理能力。
最后，奧爾夫教育注重培養(yǎng)兒童的綜合素質。在奧爾夫教育的課程中，我們不僅僅是學習音樂和藝術，還會涉及到其他學科的知識。例如，在學習一首歌曲時，我們不僅需要掌握音樂元素，還需要了解歌曲的背景故事和文化內涵。通過這種綜合的學習方式，我們可以更好地培養(yǎng)自己的學習興趣和綜合運用能力，為今后的發(fā)展打下堅實的基礎。
總之，奧爾夫教育是一種以音樂為基礎、通過音樂和游戲來培養(yǎng)兒童全面發(fā)展的教育方法。通過參加奧爾夫教育課程，我深刻體會到了奧爾夫教育的獨特魅力和價值。奧爾夫教育培養(yǎng)了我對音樂的興趣和感受能力，同時也提高了我的審美情趣和創(chuàng)造力。此外，奧爾夫教育還鍛煉我的情感表達能力和綜合素質。因此，我認為奧爾夫教育是一種非常有價值的教育方法，對兒童的全面發(fā)展起到了積極的促進作用。作為一名學生和教育工作者，我將繼續(xù)學習和推廣奧爾夫教育，為更多兒童提供優(yōu)質的教育和培養(yǎng)機會。
對奧爾夫的個人心得篇七
xxxx年8月15日，懷著對奧爾夫音樂的好奇心，自主報名參加了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓活動。之前一直有聽說奧爾夫音樂教學法，卻從沒有深入認真的去學校了解過，對奧爾夫的了解也只局限在網上搜索到的一些有關奧爾夫教學的講解，現(xiàn)場親身體驗活動還從未參與過，希望通過此次培訓帶給自己對音樂課堂教學新的教學思路與方向。
在這次培訓中，給我印象深刻的便是美國奧爾夫協(xié)會前主席克麗斯老師一天半的'學習體驗課，克麗斯老師用她的語言、身體、動作等，帶領和引導來全國各地的音樂進行奧爾夫音樂活動中，克麗斯老師采用輕松愉快的節(jié)奏游戲，或是音樂小樂器（例如節(jié)奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓）等，采用節(jié)奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動，讓每個參與其中的老師都深深地感受到奧爾夫教學的趣味性，情不自禁的就會讓參與其中的人在不知不覺中就捕捉到音樂所傳遞的音樂元素，不需要用很多語言去接受，而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來，無論是“seven”還是“l(fā)alala”等節(jié)奏游戲，無不讓參與其中的老師看到了針對中小學生，作為教師的我們怎樣多形式的去設計我們的音樂課堂音樂教學方式，真的是如獲至寶，收獲頗豐！
非常感謝此次主辦方提供這樣一個平臺，讓我們有機會親身體驗奧爾夫音樂教學的魅力！希望還能有更多的機會參與到這樣的培訓中去，不斷開拓創(chuàng)新自己的音樂教學水平！
對奧爾夫的個人心得篇八
隨著幼兒教育改革的不斷深入，人們越來越清楚地認識到奧爾夫音樂教育在幼兒教育中的重要作用，奧兒夫音樂教育不僅僅是讓孩子掌握一些音樂技能，更重要的是通過音樂活動讓孩子獲得身體、智力、情感、個性、社會性的全面和諧的發(fā)展。換句話說，學前兒童音樂教育首先是一種以音樂為手段來進行的人的基本素質教育。本著這一目的，我積極進行音樂教育的探究學習與實踐工作。依據《規(guī)程》精神，以發(fā)揮幼兒主體作用，促進幼兒全面和諧發(fā)展為宗旨，從”興趣、感受、表現(xiàn)、能力“等方面入手對幼兒進行培養(yǎng)。在大量的理論學習、探索實踐、經驗借鑒的過程中，幼兒獲得了全面和諧的發(fā)展，同時也促進了我在教育工作中的觀念的根本轉變。對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現(xiàn)的方式和途徑。在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。
一.變教師的”傳授“為主為幼兒的”自主“學習為主在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學習的主體性，在設計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學習特點為依據，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學習處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。
在音樂活動中，幼兒能主動積極地去”聽“音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到”留神地聽“”主動地聽“呢?為了激發(fā)孩子”聽“的興趣和需要我設計了多種教學手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音(小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……)的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出”沉重的“”輕柔的“”跳躍的“音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。
幼兒在奧兒夫音樂活動中的自主學習應是孩子智慧、情感、創(chuàng)造性的體現(xiàn)，但由于以前的教學常常是教師示范在前，幼兒模仿再后，自主性、創(chuàng)造性根本得不到培養(yǎng)和發(fā)揮。通過研討，我改變了以往的教學方法，讓孩子欣賞、感受、體驗在先，創(chuàng)造表現(xiàn)在前。如，中班在上音樂游戲”狐貍捉雞“時，在欣賞作品的同時，讓孩子運用自己的感知，充分討論狐貍的音樂形象，并集體創(chuàng)作、設計狐貍的狡猾小雞的弱小”等不同情緒不同形象的動作，教師只是作適當的點撥和提示。幼兒從被動的接納者轉為積極主動的參與者，自信心大增，創(chuàng)造的潛力得到充分的發(fā)揮。再如，小班在上音樂活動“小雞出殼”時，教師大膽地把孩子推向前面，讓孩子自己去觀察、自己去嘗試學習小雞出殼的舞蹈動作，這一參與過程既滿足了孩子情感的需要，游戲的需要，作小主人的需要，創(chuàng)造的需要，又使孩子在情感、個性、智力等方面獲得和諧發(fā)展。實踐證明，孩子確實是有著巨大潛能的發(fā)展中的個體，兒童只有充分體驗自身的存在與價值，在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現(xiàn)，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現(xiàn)。如果我們任其自然，這部分幼兒不僅失卻了學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現(xiàn)的需要?；谶@一思考，我設計了小步遞進的“階梯”，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調發(fā)展。如我設計了起步較低、由易到難的系列節(jié)奏游戲：聽著小鈴和拍拍手(即模仿小鈴節(jié)奏拍手)。大鼓和小鈴(即以跺腳方式模仿大鼓節(jié)奏，以拍手方式模仿小鈴節(jié)奏)。機器人(即聽辨鋼琴的低音區(qū)和高音區(qū)，并分別用跺腳和拍手表示)。小手小腳(即根據圖譜上的小手、小腳標志，隨音樂用小手、小腳表現(xiàn)相應的節(jié)奏)。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術表現(xiàn)中體驗成功。
對奧爾夫的個人心得篇九
以前聽說過奧爾夫音樂，可是沒有真正接受過培訓，這次園長帶著我們五個老師在溫德姆大酒店進行了為期一天的奧爾夫音樂培訓，讓我初步學習了奧爾夫音樂教學。在聽栗子老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，是比較豐富多彩的。聆聽這次活動，使我有機會體驗到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，在有機整合中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的.方向。栗子老師用了很多的手勢、樂器、小道具等，而且栗子老師的表情很夸張，但是做的很自然。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課，這樣的與眾不同。奧爾夫教學非常的生活化，就拿這次的《榨果汁》來說，栗子老師先是展示，請小朋友聆聽，接著用夸張的動作通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識，最后還把真的果汁機拿出來，給大家榨果汁喝，真是太棒了！
對奧爾夫的個人心得篇十
奧爾夫教育法起源于德國音樂教育家卡爾·奧爾夫，被視為一種培養(yǎng)兒童全面發(fā)展的教育方法。奧爾夫教育法以音樂為基礎，通過活動和游戲，培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力和合作意識。多年來，奧爾夫教育法已經在世界范圍內得到廣泛應用。在我接觸奧爾夫教育法的過程中，我深受其啟發(fā)，收獲頗多。以下是我對奧爾夫的心得體會。
首先，奧爾夫教育法注重培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力。在奧爾夫的課堂上，兒童通過自己的創(chuàng)意和想象力參與到學習活動中。他們可以通過歌唱、打擊樂、舞蹈等形式表達自己的情感和創(chuàng)意。奧爾夫教育法提供了一個充滿想象力和自由的學習環(huán)境，激發(fā)了孩子們的創(chuàng)造力和表達能力。我在觀察奧爾夫教育法的課堂時看到了許多令人驚訝的創(chuàng)意，這讓我意識到每個孩子都有無限的潛力等待發(fā)掘。
其次，奧爾夫教育法注重培養(yǎng)兒童的合作意識。在奧爾夫的課堂上，兒童通常是以小組形式進行學習活動。他們需要相互合作，共同解決問題和完成任務。這種合作教學可以培養(yǎng)孩子們的團隊精神和溝通能力，以及從他人那里學習的能力。通過與他人合作，孩子們可以互相傾聽、尊重和支持，這有助于他們在生活中建立良好的人際關系。
另外，在奧爾夫的課堂中，奧爾夫教師扮演著引導者和學習的伙伴的角色。他們不僅教授知識，還鼓勵學生主動參與學習。他們會和學生共同探索問題，鼓勵學生提出自己的觀點和想法。在這樣的學習環(huán)境中，學生可以發(fā)展自己的思維能力和解決問題的能力。奧爾夫教育法的課堂是一個開放和自由的空間，學生可以在這里探索和發(fā)現(xiàn)，而不會被限制在固定的框架中。
此外，奧爾夫教育法強調學習與樂趣的結合。在奧爾夫的課堂上，學習是通過活動和游戲來進行的。學生不僅可以在學習中獲得知識，還可以通過活動和游戲來體驗樂趣。這種樂趣不僅增加了學生對學習的興趣和參與度，還促進了他們的身心發(fā)展。學習變成了一種享受，而不是一種負擔。
最后，奧爾夫教育法還強調培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)。在奧爾夫的課堂上，學生不僅要學習音樂，還要學習舞蹈、戲劇、繪畫等藝術形式。這種綜合的藝術教育可以促進學生的全面發(fā)展，培養(yǎng)他們的審美情趣和創(chuàng)造力。通過綜合素質的培養(yǎng)，學生可以更好地適應社會的多樣性和變化。
總之，奧爾夫教育法是一種獨特而有效的教育方法，它注重培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和合作意識。通過奧爾夫的課堂，我意識到每個孩子都是獨一無二的個體，他們都有無限的潛力等待發(fā)掘。我也意識到，學習應該是一種愉快而有意義的體驗，而不僅僅是為了應付考試。從奧爾夫教育法中，我還學到了合作的重要性和與他人溝通的藝術。我相信，奧爾夫教育法將在未來繼續(xù)發(fā)揮重要的作用，幫助更多的孩子獲得全面的發(fā)展。
對奧爾夫的個人心得篇十一
奧爾夫（CarlOrff）是20世紀最具影響力的德國作曲家之一，他被廣泛認為是童聲音樂的創(chuàng)始人。在他的音樂理論和教育方法中，我獲得了許多有關藝術和教育的深刻體會。在本文中，我將探討奧爾夫的心得體會，以及這些體會帶給我個人和教育領域的啟示。
首先，奧爾夫的心得體會在于他對于音樂的理解。他認為音樂是一種綜合了聲音、節(jié)奏和情感的藝術形式。在他的音樂教育中，他強調了音樂與身體動作的結合，以及音樂與情感的表達。他的理論是基于“結構、流動、表現(xiàn)”的概念，即音樂作品的構建、音樂過程的流動以及音樂表達的情感。在我的音樂教育實踐中，我深受奧爾夫的這一理論啟發(fā)，鼓勵學生通過身體動作和情感表達來理解和感受音樂，使他們的音樂學習更加全面和豐富。
其次，奧爾夫的心得體會在于他對于兒童教育的獨特見解。他認為，兒童應該在快樂的環(huán)境中學習，通過音樂和游戲的方式來激發(fā)他們的創(chuàng)造力和想象力。他的教育方法強調充分利用兒童的天性，讓他們通過體驗和互動來進行學習。這種以兒童為中心的教育方式對我來說是一種啟示。在我的教育實踐中，我鼓勵孩子們參與音樂演奏和創(chuàng)作活動，培養(yǎng)他們的藝術才能和創(chuàng)造力。我發(fā)現(xiàn)，兒童在享受音樂和游戲的同時，能夠更好地學習和成長。
第三，奧爾夫的心得體會在于他對于集體合作的重視。他認為人類是社會性動物，通過與他人的合作和互動，人們可以創(chuàng)造出更加美好的東西。在他的音樂教育中，他倡導學生通過合唱和合奏來培養(yǎng)集體合作精神和團隊意識。他的音樂劇作品《卡門布魯?！肪褪沁@樣一種集體合作的體現(xiàn)，每個學生都扮演著一個角色，相互配合完成音樂和動作的表演。從這一方面來看，奧爾夫的心得體會對于我在教育中培養(yǎng)學生的團隊精神和協(xié)作能力非常有幫助。
第四，奧爾夫的心得體會在于他對于藝術的綜合理解。他認為藝術是一種綜合性的學科，通過音樂、舞蹈、戲劇等藝術形式的結合，可以實現(xiàn)對于藝術的全面感知和綜合性的學習。他的教育方法強調了藝術的多元性和綜合性，培養(yǎng)學生的藝術鑒賞能力和創(chuàng)造能力。這對于我來說是一種啟示，讓我意識到在教育過程中，培養(yǎng)學生的藝術綜合素養(yǎng)非常重要，不僅要關注音樂、繪畫等單一藝術形式，還要注重各種藝術形式的綜合應用和交流。
最后，奧爾夫的心得體會還在于他對于教育的使命和價值的思考。他認為教育是一種使命和責任，教育者應該盡其所能地培養(yǎng)學生的人文素養(yǎng)和情感智慧，培養(yǎng)他們成為獨立和有創(chuàng)造力的個體。他的教育理念鼓勵學生通過藝術的學習和表達來探索自我、理解世界。這對于我來說是一種啟示，讓我明確了教育的價值和意義，以及作為教育者的使命和責任。
綜上所述，奧爾夫的心得體會給予我深刻的啟示和思考。他對于音樂、兒童教育、集體合作、藝術綜合和教育的使命和價值的心得體會，不僅在個人層面上對我產生了積極的影響，也對我在教育領域中的實踐和探索帶來了深遠的啟示。我相信，在以奧爾夫的心得體會為指導的教育實踐中，能夠培養(yǎng)出更加全面和有創(chuàng)造力的學生，也能夠創(chuàng)造出更加美好的藝術和教育的未來。
對奧爾夫的個人心得篇十二
通過此次培訓使我初步了解了奧爾夫音樂教學的特點與基本的方法，奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維，培養(yǎng)、健全幼兒人格是極佳的教育方法，我將把奧而夫音樂藝術引入日常的幼兒園常規(guī)音樂教育中，讓音樂陪伴孩子們成長，塑造他們真、善、美的健全人格。
對奧爾夫的個人心得篇十三
什么是奧爾夫音樂?以前只是聽說過但是對這個音樂體系一無所知。很榮幸能參加這次的培訓，讓我了解奧爾夫音樂。
回想自己以前組織的音樂活動，最多的就是填鴨式教會孩子一首歌曲。偶爾也會以游戲的方式教孩子，但是孩子學到的東西很有限，除了一首歌似乎沒有其他什么了。
然而這次的培訓讓我知道了，哪怕是一首超級簡單的《母鴨帶小鴨》也可以變成一節(jié)很有意思的課。根據節(jié)奏利用呼啦圈帶孩子進入情境，在玩中鞏固節(jié)奏讓孩子們感受四分音符、八分音符兩種不同的速度。除此之外還設計了一些節(jié)奏游戲，雖然沒有強調讓孩子唱歌，但是一節(jié)活動下來孩子們都會唱了。
好多節(jié)課聽下來讓我感觸最深的就是一節(jié)課有好多可挖掘利用的地方，有好多的游戲形式。節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，讓幼兒在音樂中感知、體驗。
還有一點就是奧爾夫的“人體樂器”。在上課的時候老師很注意讓幼兒探索自己的身體，用身體動作表現(xiàn)節(jié)奏。
總之奧爾夫教學法強調藝術的綜合性，將語言、律動和音樂教學相結合，讓孩子對音樂產生極大興趣，從而提高語言能力、理解能力和表演能力。
對奧爾夫的個人心得篇十四
10月27日，在威海新聞大廈，來自臺灣的潘老師，給我們上了生動的奧爾夫音樂課，課上，我們跟著老師開心的做音樂游戲，聆聽潘老師的一些教學經驗，很受啟發(fā)。
潘老師言語之間洋溢著對音樂的熱愛，對孩子的喜歡，我們不但學習了理論知識，同時學到了很多如何做好老師的知識。特別是她對待孩子的心態(tài)。讓我很感動。
她說，要讓孩子快樂的專心。我們平時上課都會用不同的方法要去孩子專心，有時方法用盡，還是有孩子不專心，潘老師說，這個需要老師烘托出一種氣氛，能夠讓孩子快樂的區(qū)專心，讓孩子去感受!這也是音樂的魅力，同時也需要老師的魅力。
她說，我們要用寬廣的心去看待每一個孩子，要包容孩子。這點深有同感，因為孩子的發(fā)展水平是不一樣的，每個孩子又有著與別人不一樣的性格和特點，所以，我們不可能要求每個孩子都是一樣的表現(xiàn)，我們要用愛和寬容去看待孩子的發(fā)展，去面對孩子的表現(xiàn)，讓每個孩子都能感受到老師的愛，快樂成長。
對奧爾夫的個人心得篇十五
初識奧爾夫是我在首師大學習的時候，那時的我也許是還沒有參加工作的原故吧，對音樂教法不是很感興趣。如今，我已經工作4年了，對音樂教法卻是深有體會，在教學中我一直很想把枯燥的樂理知識、節(jié)奏訓練等教學內容變得很輕松、簡單、易學。通過短短幾個月的學習，使我對奧爾夫音樂教法的思想觀念與基本訓練有了初步的了解。我是非脫產上學，所以在上完教法課后，能立即把學到的教學方法運用到實際的教學當中，以下是我在學習中的一些體會。
“不是音樂的難易，是教案的難易?！边@是李老師常說的一句話。在教學中，我最頭痛的就是讓學生進入二聲部的訓練。孩子們單獨唱本聲部時還可以，要是兩個聲部合在一起就找不著調了，使我很苦惱。李老師的兩節(jié)課使我的二聲部訓練便迎刃而解。一節(jié)課是柯達伊的手勢譜，我驚奇的發(fā)現(xiàn)同學們不僅可以做到二聲部的演唱，而且隨著手勢的變化也抬高了唱歌時的聲音位置。那天我表揚的孩子們，他們也十分高興唱得都舍不得下課。還有一節(jié)課，是運用同學們非常熟悉的三個詞，漢堡包、薯條、香分別用三個節(jié)奏型，學生很快便掌握的這三個詞語的節(jié)奏，并且可以交換聲部練習。
在這基礎上把這三個詞語分別換成do、mi、sol就變成了三聲部和聲了。二年級的學生沒有經過任何的訓練居然立刻能做到三聲部和聲，這是孩子們給我的驚喜。這使我深刻的體會到了李老師說的一句話“什么都可以教，關鍵在于怎么教?！?BR> “我們還能做什么?”這是李老師經常在課上問我們的一句話。在講欣賞課的時候，我通常先導入課題，讓學生帶著問題欣賞音樂，回答樂曲的情緒、速度、分幾樂段，問學生音樂使你想到了什么?等等。而李老師的欣賞課使我耳目一新。在講《土耳其進行曲》的時候，我們分為散響樂和木制樂為樂曲伴奏。相同的樂段用同一打擊樂器和節(jié)奏型，這樣很容易分辨樂段，讓孩子們更是輕松的參與到了音樂當中去聆聽。還有一節(jié)課也是給我印象最深的。我記得李老師那天上課笑著神秘的對我們說：今天的課很有意思，我們來看看簡單的一首《兩只老虎》，我們都可以做什么?在這節(jié)課上，我們做了律動、單聲、雙聲、多聲創(chuàng)編歌詞、創(chuàng)編動作等等。奧爾夫音樂內容豐富，教法生動活潑，其手段、教法更豐富多彩，深受學生的喜愛，不僅是孩子，連我們這些大孩子也感到情趣盎然。
雖然我學習奧爾夫音樂教法的時間不長，對于其理念和內容理解得也非常膚淺。但是，卻已經深深地認識到了自己作為一名小學音樂教員的職責的重要性。以往在給孩子們上音樂課時，總是按照大綱要求教授知識。雖然課上紀律孩子們的表現(xiàn)不錯，但是一堂課下來，課堂氣氛死所沉沉，教學效果并不理想。然而，奧爾夫的教學理念是使孩子們從音樂中享受到喜悅、樂趣，也為他們向音樂高深方面的發(fā)展打下良好的基礎。在音樂課上，不光知識學會演唱一首歌曲，而是通過音樂教育可以發(fā)展人的感官功能;培養(yǎng)人對藝術的情感、態(tài)度;審美判斷能力;培養(yǎng)高深的品德，美好的心靈;促進認知能力的發(fā)展，提高運用音樂藝術形成進行交流表達的能力，發(fā)展想象力、創(chuàng)造性等等綜合素質的培養(yǎng)。
俗話說“條條大道能羅馬”。奧爾夫的確給我們帶來了一種新鮮的氣息，李但娜老師更是拋磚引玉的人。做為一名教育工作者，深感教育是未來世界的希望，應更加努力學習，提高自身的文化素質和修養(yǎng)。為了能培養(yǎng)出、塑造出更多、更好的具有良好音樂能力、具有美好心靈，提高下一代的整體素質的人才，來作為教育者的堅定不移的追求!
對奧爾夫的個人心得篇十六
提起到“奧爾夫音樂”我對它真的是一知半解。這一次，我有幸參加了洛陽市進修學校組織的奧爾夫音樂教學法的培訓，有機會與來自各個縣區(qū)的兄弟姐妹們聚在一起共同學習、感受“奧爾夫音樂”教學法。培訓期只有六天，雖然時間很短暫，但我們在學習過程中都被奧爾夫音樂輕松愉快的氛圍以及它多樣的形式深深地吸引了，特別是王小彩老師那豐富的肢體語言和她幽默詼諧的語言指令引領著我們在樂句、節(jié)拍、以及各種音樂游戲的親身體驗中，使我對“奧爾夫音樂”有了更深的認識和新的感悟。奧爾夫音樂強調互動教學活動，通過親身感受、體驗，去領悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學帶來的無窮樂趣中。奧爾夫音樂教學活動還注重交流與放松，通過多種形式的學習讓幼兒關注音樂，在不斷的娛樂中學習新技巧和內容，整個活動輕松愉快。王老師還安排我們到她的奧爾夫音樂基地認識并學習了馬林巴和非洲鼓以及各種打擊樂器，并在白老師的引領和指導下學習分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，效果相當的壯觀、和諧。還有麥子老師給我們帶來的奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學中，活動的設計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學會什么。而奧爾夫音樂教學注重的是學的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學知識的主動權，教給了孩子。而且教師組織教學輕松自然。每個活動設計中都有節(jié)奏練習、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。達到了讓幼兒在玩中學，在學中玩的目的，調動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學習興趣。這次培訓雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學習、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內容。通過這次培訓使我了解了奧爾夫音樂教育的內涵與方法，但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學習不但給了我科學、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。當然如果僅僅依靠這一周的學習來實現(xiàn)自己對音樂教學活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學實踐中進行不斷的消化和內化所學，逐漸從培訓中提煉出適合本園本班幼兒實際的內容或教學方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向。但奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學更加有效、更加有益?？傊ㄟ^這一次的學習，使我對奧爾夫音樂教學法產生了極大的興趣。我相信在今后的音樂課堂教學的應用活動中，最起碼我會做到使自己的課堂教學活動更加生動活潑，更重要的是使幼兒對音樂產生更大的興趣，使音樂伴隨著他們的童年生活快樂成長。
對奧爾夫的個人心得篇十七
我在過去的一年里，有幸參加了一門奧爾夫音樂教育課程。這是一次非常難忘且豐富的學習經歷，讓我受益匪淺。在這門課程中，我學習了很多關于音樂的知識和技巧，也深入了解了奧爾夫音樂教育的理念和方法。通過這次學習，我對音樂教育有了全新的理解，也意識到了奧爾夫課對于培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造力和綜合能力的重要性。
奧爾夫音樂教育課程的核心理念是讓學生通過親身參與和體驗來學習音樂。課堂上，我們常常通過唱歌、打擊樂器和舞蹈等形式來進行學習。這樣的教學方法使得學習變得更加生動有趣，激發(fā)了學生參與的積極性。在奧爾夫課堂上，我看到了孩子們在音樂中發(fā)展的快樂和進步，他們不再只是被動地接收知識，而是能夠主動地創(chuàng)作和表演，體驗到音樂帶來的樂趣。這種學習方式不僅培養(yǎng)了學生的音樂能力，更重要的是培養(yǎng)了他們的創(chuàng)造力和自信心。
奧爾夫音樂教育通過一系列有條理的方法和活動來培養(yǎng)孩子的音樂能力和團隊合作精神。例如，我們經常進行合唱練習，通過合唱能夠提高孩子們的音樂聽力、節(jié)奏感和音準。同時，合唱也需要學生們的團隊合作，他們需要在音樂的節(jié)奏和和聲中相互配合，共同完成一首完整的歌曲。在打擊樂器的學習中，孩子們學會了如何正確使用不同的樂器，如何掌握節(jié)奏和力度。這樣的活動讓孩子們在音樂中培養(yǎng)了集中注意力、細心觀察、相互合作的能力。
通過一年的學習和實踐，我看到了奧爾夫課對孩子們的影響。孩子們的音樂能力得到了顯著提高，他們能夠準確地唱出音階、節(jié)奏和旋律，并且能夠流暢地演奏樂器。在歌曲演唱和表演方面，孩子們也變得更加自信和從容。更重要的是，奧爾夫課培養(yǎng)了孩子們的創(chuàng)造力和想象力，他們能夠根據音樂的感覺來創(chuàng)作獨特的舞蹈和表演，展示自己的藝術才華。奧爾夫課還注重培養(yǎng)孩子們的情商和人際交往能力，通過團隊合作活動，孩子們學會了傾聽、尊重和合作，培養(yǎng)了他們的共情能力。
通過參加奧爾夫課，我對音樂教育有了更深入的了解，也意識到了音樂教育對于孩子的全面發(fā)展的重要性。奧爾夫課通過創(chuàng)造性的教學方法，讓孩子們在音樂中學會表達自己，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力、想象力和自信心。奧爾夫課也注重團隊合作和個人的全面發(fā)展，培養(yǎng)孩子們的協(xié)作能力和情商。通過學習，我深刻認識到音樂不僅僅是一門藝術，更是一種生活態(tài)度，它可以給人帶來快樂和自信，也可以成為我們與他人交流的一種語言。我相信，通過奧爾夫音樂教育的普及和推廣，更多的孩子可以受益于音樂的力量，成為有才藝和有愛心的人。
對奧爾夫的個人心得篇十八
第一段（引入）：
在音樂教育領域，奧爾夫教育法以其獨特的理念和方法聞名。作為初學奧爾夫教育法的學生，我通過參加奧爾夫教育法的課程，對其有了更深入的了解。這次學習經歷讓我更加認識到奧爾夫教育法在培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)和發(fā)展他們的綜合能力方面的卓越成就。
第二段（教育理念）：
在奧爾夫教育法中，最重要的理念之一是“由易到難”。這種漸進式的學習方式讓學生能夠逐步掌握技能，并建立堅實的音樂基礎。在課堂上，老師們通過各種音樂游戲和活動，激發(fā)學生的學習興趣和積極性。例如，通過擊打樂器和參與合奏，學生們能夠感受到音樂的節(jié)奏和和諧，并從中獲得快樂和滿足感。這種以學生為中心的教育方式，不僅充滿樂趣，還能夠提高學生的專注力和團隊合作能力。
第三段（培養(yǎng)綜合能力）：
奧爾夫教育法注重培養(yǎng)學生的綜合能力，包括感知能力、創(chuàng)造能力和表達能力。在課堂上，學生們經常與樂器和聲音互動，通過觸、聽、看等多種感官方式，提升他們的感知能力。同時，奧爾夫教育法鼓勵學生獨立思考和創(chuàng)造。例如，在進行樂曲演奏時，學生們可以通過改變速度、音階或節(jié)奏等方式，展示自己的獨特想法。這種自主創(chuàng)作的機會激發(fā)了學生們的創(chuàng)造力，并讓他們更好地理解和表達音樂。
第四段（培養(yǎng)團隊合作）：
奧爾夫教育法重視團隊合作，通過合唱和合奏等集體活動，培養(yǎng)學生與他人合作的能力。在合唱中，學生們需要相互協(xié)調，并根據指揮的要求，產生整齊的聲音。在合奏中，學生們需要在老師的指導下，按照自己的節(jié)奏和音階與其他樂器保持和諧。通過這些團隊合作的活動，學生們不僅能夠增進友誼，還能夠學會傾聽、合作和尊重他人的能力。
第五段（結尾）：
奧爾夫教育法為學生提供了一個全面發(fā)展的音樂教育環(huán)境。通過它獨特的教育理念和方法，學生們能夠提高音樂素養(yǎng)，并培養(yǎng)感知、創(chuàng)造、表達和團隊合作的能力。同時，奧爾夫教育法也給予學生們快樂和滿足感，讓他們在音樂學習中享受樂趣，并終身受益。無論是作為學生還是教育者，奧爾夫教育法都對我們的音樂教育領域做出了重要的貢獻，并值得我們深入學習和探索。