客觀評價總結應該具備邏輯性和條理性，讓讀者易于理解。以范文為參考，可以更好地了解如何在總結中準確表達自己的觀點和思考。
高一美術鑒賞說課稿篇一
《戰(zhàn)爭與和平》，這一課需要教師有豐富的歷史知識和繪畫理論以及鑒賞等能力，胡老師花了很多的時間來備課，查閱了很多的資料。這一課主線脈絡清晰，講課富有激情，受到聽課老師和學生們的好評。從導入的沙畫到各個環(huán)節(jié)中畫家的代表作，畫面精美，胡老師在選擇范本上也是花了時間。本課通過《南京大屠殺》油畫實例，讓學生的心受到洗禮和震撼，環(huán)節(jié)引用新穎自然、啟發(fā)得當、設疑合理、師生互動，充分體現(xiàn)了民族精神和學生的主人翁精神，并注重學生們情況來分析問題和解決問題。
胡老師執(zhí)教的美術鑒賞課《戰(zhàn)爭與和平》，采用繪畫、雕塑、沙畫、招貼畫等藝術形式綜合的方法，讓學生通過參與教學活動感受戰(zhàn)爭給人類帶來的災難，在體驗不同藝術形式的藝術魅力的同時，呼喚學生的和平意識，體現(xiàn)藝術教學的人文精神。胡老師在課堂中，運用靈活多變的教學方法，激發(fā)學生學習興趣，引導學生合作探究，發(fā)揮學生學習的主動性，通過欣賞不同作品對戰(zhàn)爭與和平的不同表現(xiàn)，讓學生們知曉戰(zhàn)爭的殘暴與破壞性，以及和平的可貴，對戰(zhàn)爭的正義與否的評價，激發(fā)學生的愛國熱情。整堂課學生參與性強，課堂氣氛活躍，教學環(huán)節(jié)非常嚴謹、環(huán)環(huán)相扣，教學設計富有創(chuàng)新，體現(xiàn)了教師較好的專業(yè)素質(zhì)，是一堂成功的公開教學！
高一美術鑒賞說課稿篇二
各位評委老師下午好，我今天說課題是《美術家是如何進行表達的？》。下面我將從說教材，說目標，說教法和學法，說教學過程，設計板書等五個方面來闡述說明我的教學構思和設計。
《美術家是如何進行表達的？》這一課選自人教版，該課主要是圍繞一、什么是美術作品的藝術語言？二、美術家是如何運用藝術語言的？這兩個知識點進行講述的。
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是開始進入美術鑒賞的基礎，在這個基礎上再進一步認識不同類型的美術作品在使用美術的語言上有著不同的方式，美術作品由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
本課主要分為三個部分。
第一部分以中國古代畫家吳道子和李思訓為例，說明美術家在美術語言的運用上是有差異的。
第二部分“什么是美術作品的藝術語言”，首先從三件具體的美術作品—五代畫家顧閎中的工筆重影彩人物畫《韓熙載夜宴圖》宋代畫家梁楷的始直接的語言辨析，然后進入概念和知識的解釋。說明什么是美術語言，美術語言所包含的內(nèi)容以及三種基本的美術語言形態(tài)。
第三部分“美術家是如何運用藝術語言的”，著重對具象藝術，意想藝術和抽象藝術進行具體的辨析，以使學生對這三種基本的美術語言形態(tài)有一個初步的了解和認識。
美術作品的藝術語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大得難度，因此，必須結合具體的美術作品并調(diào)動學生既往的美術知識來認識和理解。
（一）什么是美術作品的藝術語言？
1.美術作品的藝術語言的概念：美術所專美使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：了解美術語言的相關概念。
2.美術語言的內(nèi)容：基本語言元素（點、線、面、色）。
教師活動：展示中國工筆重彩人物畫《韓熙載視宴圖》，中國寫意人物畫《潑墨仙人圖》及油畫《1945》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
提問：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論我所提出的問題。
3.美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意象藝術和抽象藝術。
教師活動：再次展示中國工筆畫《韓熙載夜宴圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪形式上的差異。學生活動：然后讓學生欣賞作品并思考老師提出的問題。
（二）在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的。
1.具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：展示顧閎中的《韓熙載視宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示某繪畫技法。
提問：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》是如何運用藝術語言的。
學生活動：
a結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。
b根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載視宴圖》運用了線條勾勒、隨類賦彩的語言表現(xiàn)方式。
2.意象藝術：不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界，其中包括藝術家的感受，情感，觀念和審美理想等，為此藝術家常常采用變形，夸張，重組等語言表現(xiàn)手段。
提問：觀察分析以上作品中分別采取了什么樣得語言表現(xiàn)手段。
3.抽象藝術：主要是在20世紀才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
冷抽象：以幾何塊面構成的作品，我們稱之為“冷抽象”或“理性抽象”熱抽象：完全或主要用色彩和有變化的線條來創(chuàng)作的作品我們稱為“熱抽象”
教師活動：展示作品荷蘭畫家蒙德里安的《紅黑藍構成》。
高一美術鑒賞說課稿篇三
《培養(yǎng)審美的眼睛》是人教版高中美術課第一單元的內(nèi)容，屬于欣賞評述學習領域。本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”，提升學生的審美情趣。
知識與技能目標：學生能夠掌握美術鑒賞的意義，了解美術鑒賞的藝術特點和要領，并能夠獨立的對美術作品進行欣賞評價。
過程與方法目標：通過欣賞、講授、討論，幫助學生掌握美術鑒賞的方法，提高學生美術鑒賞能力，培養(yǎng)學生的審美意識。
情感態(tài)度價值觀目標：培養(yǎng)學生熱愛藝術、熱愛生活的情操，在學習的過程中體會藝術作品給人們帶來的獨特視覺感受，激發(fā)學生對藝術的感知能力。
教學重點：掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞的意義。
教學難點：了解美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
高一年級的學生思想素質(zhì)已經(jīng)達到一定高度，在初中通過一定的學習，掌握了基本的美術知識，對美術新內(nèi)容的學習也有相當?shù)呐d趣和積極性，但他們的頭腦中缺乏系統(tǒng)的知識作為支撐，對藝術深入探究的能力還存在著欠缺。我將引導學生對問題的思考，并逐步掌握解決問題的關鍵，繼而幫助學生解決問題。
針對學生的特點和接受能力，遵循以學生為主體性的原則，充分發(fā)揮學生的主體性，我制定了以下的教學方法“欣賞——引導——啟發(fā)”通過每一步的設計使學生清晰明了的掌握美術鑒賞的意義和特點，也逐步感受到美術之美，從而提高學生學習美術的興趣。
遵循“學為主體”的教育思想，做到學與練緊密結合。本課運用多媒體展示圖例采用課堂討論，自主探究、合作學習等形式，通過比較分析、實踐,學生可以直觀的了解美術鑒賞的意義與特點。
由我總結，大家對美術作品的這些疑問或者觀點都涉及到了美術鑒賞的問題。在學生回答問題后，進行總結并結合圖片進行講解什么是美術鑒賞？，先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，讓學生討論這些藝術作品的功能主要體現(xiàn)在哪些方面，由我做出補充拓展說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關，然后通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
接下來是識別美術的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。那么美術作品有哪些類型呢？讓同學欣賞圖片，探究問題，回答提問。在欣賞圖片中，逐步訓練學生區(qū)分不同美術形式的能力，我們可總結出美術作品是如何分門別類，總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。掌握了美術鑒賞的分類，接下來請同學們結合課本內(nèi)容思考這樣兩個問題美術的功能主要體現(xiàn)在哪些方面？其內(nèi)涵分別是什么？在課本中學生可以總結歸納出答案人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能真正提高自己的生活質(zhì)量和意義。生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。
綜合以上的學習，學生已基本掌握了美術鑒賞的意義與鑒賞的技法。接下來請同學欣賞一組美術圖片，并在其中找出一張自己喜歡的作品，說一說為什么喜歡這張作品，欣賞結束后請同學們小組討論自己用什么樣的方法進行的美術鑒賞，同學之間相互交流歸納，請每組派出代表說明，通過討論可總結分為三步驟:從分析形式和形象入手;對內(nèi)容的理解、體會;對內(nèi)蘊的探究與領悟。通過小組討論、自主探究的學習方式培養(yǎng)學生的合作交流能力、自主學習的能力。
通過這節(jié)課，我們學習了美術和美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。這節(jié)課，我們?yōu)榕囵B(yǎng)一雙審美的眼睛奠定基礎，同學們要注意欣賞千奇百怪的現(xiàn)代藝術，還必須樹立全新的藝術觀念，在此基礎上，平時就要多看多分析使審美的能力得到提高。
略
高一美術鑒賞說課稿篇四
各位評委老師好，我今天說課的課題是《美術鑒賞及其意義》。下面我將從說教材，說目標，說教法和學法，說教學過程，設計板書等五個方面來闡述說明我的教學構思和設計。
二，美術作品是如何分門別類的。
教會同學如何掌握鑒賞方法。
運用該方法使同學們進行相應的練習訓練。
1.街頭墻上裝飾壁畫。
2.公共場所的胡亂涂鴉。
圖片準備時兩張反差很大，引起學生們激烈的討論，活躍課堂，同時激發(fā)學生對我們身邊生活環(huán)境的思考，接著對同學們的討論進行總結：同學們都有一雙審美的眼睛，所以要善于發(fā)現(xiàn)身美好的事物，提高自己的美術鑒賞能力。
從而引出什么是美術鑒賞，美術鑒賞就是運用視覺感知，視覺經(jīng)驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
環(huán)節(jié)二。
為了幫助學生進一步的了解美術分類，我將通過學生對身邊美術的介紹將美術分類：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影六大類。并分類出示圖片進行欣賞。學生欣賞圖片，初步領略不同種類的美術作品的不同藝術特點。中間穿插部分討論。
讓學生進一步的深入了解美術，明確美術函概的范圍。
環(huán)節(jié)三。
為了更好，更廣地拓展學生的能力，我將出示圖片《蒙娜麗莎》并簡單介紹。采用討論的方式：學生分組討論，并從各自不同的欣賞角度展開辯論?？膳小⒖少澩?BR> 面對一幅在藝術史上被反復提及的作品《蒙娜麗莎》，我們應該突破以往簡單化、概念化的欣賞習慣，學會用自己的眼睛去欣賞它，用自己的心去感悟它。意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的。
激發(fā)學生會用眼睛、用心、從多角度去鑒賞作品。
小結。
美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
高一美術鑒賞說課稿篇五
尊敬的各位專家.輔導老師.同行們，大家好！下面是我的一節(jié)說課稿,請大家給與指導.謝謝！
課題是《古典藝術的發(fā)源地－古希臘美術》（選自高中美術鑒賞中的外國美術鑒賞第二課），我將從以下幾個方面來說明本課時的教學設計思路：
一、教材：
希臘是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃，沒有希臘，無法想像歐洲文明會是什么樣子，今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統(tǒng)。古希臘雕塑是西方藝術的直接源頭、西方藝術的黃金時代，在整個西方美術傳統(tǒng)中，占有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內(nèi)容，在美術史中的價值很高。
二、教學目標：
1、知識目標：
（1）概述古希臘的雕塑及建筑。
（2）總結古希臘雕塑和建筑發(fā)達的原因。
2、能力目標：
能獨立運用美術語言來評價和欣賞雕塑作品。
3、情感目標：
培養(yǎng)學生樹立正確的審美觀，以及勇于探索藝術美的精神。
三、重點和難點：
重點：希臘雕刻發(fā)達的原因以及其藝術特征。人物雕刻寫實與理想化的結合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風尚。
難點：學生對古希臘的社會風尚和審美取向了解較少，需要通過歷史背景的介紹，幫助他們理解。
四、教學方法：
在老師引導下，以特殊“運動會”的形式展開，讓學生積極參與、主動探究，在教學過程中通過老師與學生、學生與學生的互動去實施教學程序，而教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設計思路就是在教學過程中對學生的自主探究能力的培養(yǎng)，讓學生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的對藝術美的欣賞欲望。
五、高考鏈接：
《擲鐵餅者》，米?。ü畔ＥD）。
注：《擲鐵餅者》曾經(jīng)高考中出現(xiàn)，要求答出作者、國家，并用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。
六、教學過程：
1、情景創(chuàng)設。
頻二激發(fā)學生的愛國熱情，使學生很快進入比賽狀態(tài)，為下面教學程序的實施作鋪墊。
2、預習交流。
本課時以特殊運動會的形式開展教學，要求a、b兩組學生參預的比賽項目有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”和“鞏固練習”四個部分。老師向?qū)W生介紹比賽內(nèi)容、規(guī)則等。
3、分組合作：
將全班學生分成a、b兩組，小組內(nèi)討論、代表發(fā)言、相互評論、總結等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建筑藝術。
4、重、難點突破：
兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”三個比賽項目以后，各選一代表談自己的感受，在老師的引導與參與下總結出希臘神話是雕塑藝術的土壤。
崇尚運動以及追求和諧與理想美的統(tǒng)一。
老師適當?shù)倪M行古希臘人社會風尚和社會制度的介紹，小組成員合作總結出雕刻發(fā)達的原因、藝術特征，以及人像雕刻的寫實與理想化的結合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風尚。
5、通過達標測評加深印象：
（1）古希臘人認為，（人體）是最美的，無論人像還是神像往往以（裸體）的形式來表現(xiàn)，加上古希臘人崇尚的以（和諧）為美的美學觀念，使古希臘人像雕刻都具有（完美）的形體，（沉著高貴）的氣質(zhì)，（崇高與優(yōu)美）的風格。
（2）古希臘美術的成就突出體現(xiàn)在哪兩個方面？為什么？
（3）拼圖比賽。
6、教學新目標的形成：
古典藝術的另一發(fā)源地在哪兒？
將學生帶入下節(jié)課內(nèi)容的思考。
7、作業(yè)布置：
思考與探究題：
聯(lián)系古希臘的地理位置、歷史環(huán)境和社會制度進一步探究古希臘人像雕塑發(fā)達的原因。
七、板書設計：
古典藝術的發(fā)源地－古希臘美術；雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建筑：《雅典衛(wèi)城》、》《帕特農(nóng)神廟》。
八、教學感悟與反思。
1、分組探究利于發(fā)揮學生主觀學習能動性。
2、能培養(yǎng)學生合作參與意識。
3、學生搶答、總結有利于加深對雕塑作品印象。
高一美術鑒賞說課稿篇六
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
一、教材分析。
（一）教學目標。
本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
（二）重點：培養(yǎng)學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
（三）難點：如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
（四）內(nèi)容結構：本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
二、教法：
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
三、學法：
記錄、觀察、理解、記憶。
四、教學手段：
多媒體課件。
五、教學過程：
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產(chǎn)生，都涉及到了美術的鑒賞問題。
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么？下面我們就來學習。
基本內(nèi)容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。
通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎，這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識，識別美術的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。
那么美術作品有哪些類型呢？這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。
（3）、根據(jù)學生的回答，總結有關理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
（設計理由：1、在欣賞圖片中，逐步訓練學生區(qū)分不同美術形式的能力，2、培養(yǎng)學生勤勞善良的美好情感）。
3、美術作品是如何分門別類的？
總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。
在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。
依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。
教師活動：（1）根據(jù)以上分類，分別展示課本相關圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術門類？（老師給予引導。）。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術作品，它們屬于以上那種藝術門類？
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術鑒賞呢？主要是美術作為上層建筑，是社會存在的產(chǎn)物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。
6、板書設計：
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術作品是如何分門別類的？
繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
高一美術鑒賞說課稿篇七
我說課的內(nèi)容是人教版高中課程標準實驗教科書一美術鑒賞第16課《美在民間永不朽一一中國民間美術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述：
一、本課的內(nèi)容、地位、作用。
本課的教學內(nèi)容分四大問題層層遞進。通過介紹最有代表性的藝術樣式，了解民間美術與民俗的關系，欣賞課文圖板中優(yōu)秀的民間美術作品，來理解民間美術的特征。本課知識容量大，因此我根據(jù)教材把握住它的基本精神，以便更有效的傳授各知識點。理解相關概念是本課教學的一個重要方面。這個方面要放到課文的整體精神和結構中去才能有利于課堂的深入。并借助于本課或相關美術作品進行教學，這樣可以使學生有更形象的認識，而不致陷入概念之中。
二、教學目標：
1、通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。
2、了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。
3、使學生明確民間美術的重大意義，豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
三、教學重點：讓學生了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系，理解民間美術的特征。
四、教學難點：是第二部分“如何界定民間美術？”和第五部分“如何理解民間美術的特征？”這兩部分內(nèi)容理論性較強，其中還有一些專業(yè)名詞。
依據(jù)本課的性質(zhì)及學生狀況，我主要采取“激發(fā)啟發(fā)—引導分析”的方法，充分利用多媒體教具和實物教具，不斷采用欣賞，啟發(fā)、歸納相結合的教學方法。在實例的引導下，調(diào)動學生的積極性和自覺性，由感性認識上升到理性認識，使每個學生都能參加到動腦的積極思維中，真正做到面向全體。運用視頻、圖片欣賞，實物觀察和觸摸，激發(fā)學生興趣，優(yōu)化課堂教學，提高課堂效率。并提問學生，組織討論，這樣多法并用，即培養(yǎng)了他們分析作品的能力，又啟發(fā)了學生的思維。
引導學生采用觀賞、觀察，實踐，討論歸納的方法學習。用多媒體展示相關視頻，并巧妙導出本科課題。要有新意，有氣勢，有激情，使學生產(chǎn)生躍躍欲試的心志，。再給學生提出要求引導學生觀欣賞藝術作品并自主探究、親手創(chuàng)作，了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。討論明確民間美術的重大意義，豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
一、導入探究課題（時間：5分鐘）。
（一）教師創(chuàng)設問題情景，導入探究課題。
播放視頻《俏夕陽》。20xx年春節(jié)晚會，以唐山皮影藝術為題材的舞蹈《俏夕陽》深受觀眾的喜愛，以皮影舞蹈的形式烘托出春節(jié)歡快喜慶愉悅的氛圍。
皮影是融音樂、舞蹈、美術、戲劇等民間文藝于一體的藝術形式，廣泛流傳于民間，皮影又是民間美術的一個重要組成部分，民間美術是中華民族的藝術之根。共同走進中國民間美術。
（二）學生領會新課意圖，愉快接受課題。
1、感受音畫氣息由此產(chǎn)生共鳴，并激發(fā)學習興趣。
2、交流本課探究的意圖、必要性。
二、新知探究（時間：16分鐘）。
（一）根據(jù)圖片和舉例讓學生分析民間美術的范疇，民間美術的界定，民間美術的多種形式。
（二）就民間美術的三種最具代表的藝術樣式作深入探究：
剪紙：學生討論回答是否見過剪紙作品，反映的是什么內(nèi)容。教師作詳細講解：剪紙可以用來表達喜慶與祝福，剪紙還是最普遍最單純的民間美術，剪紙還是各種民間美術的基礎。欣賞黑板上張貼的剪紙作品，可見剪紙藝術的要求很嚴格。另外，剪紙不僅可以用剪刀，還可以用刀刻?？偨Y剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品一一《五福捧壽》。剪紙中有一類是做刺繡的底樣，北京地區(qū)俗稱花樣子，使用刀具在紙上刻成，內(nèi)容有花烏蟲魚各種題材，巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示，總結剪紙的種類：分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。
刺紛：中國有四大名繡，分別是：蘇繡、粵繡、蜀紛、湘繡。刺繡的應用范圍很廣，我們來看能用在什么地方？學生思考回答：可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的刺繡作品。藝術大師劉海粱對苗族刺繡給與很高的評價：“縷云裁月，苗女巧奪天工，蘇繡、湘繡比之，難以免俗。”教師說明：少數(shù)民族中蘊藏的民間美術種類繁多，風格各異，它是中國民間美術中最重要的部分，應引起我們的注意。我國是一個多民族的國家，民間美術也是多樣的，要學會尊重少數(shù)民族文化，學習優(yōu)秀的民間藝術遺產(chǎn)，不斷豐富民間美術的寶庫。
欣賞“五毒的小布鞋”，提問：民俗中是如何體現(xiàn)民間美術的？民間美術總拿民俗做文章，他們之間究竟有什么樣的關系呢？學生思考并回答：民間美術和民俗活動有極為密切的關系，是伴隨民俗活動而發(fā)展的。民間美術的題材與語言多有民俗依據(jù)，它必須符合民俗觀念、民俗傳說和民俗活動的要求；民間文化也離不開民間美術，許多民俗活動都是通過民間美術增加了色彩和情趣；民間美術既是民俗文化的造型載體，更是民族精神的視覺象征。
年畫：提問為什么春節(jié)時家家戶戶都要貼年畫？學生思考回答：為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多，題材內(nèi)容異常豐富，當然如今已不常見了，但在我國部分農(nóng)村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述：中國不僅有四大名繡，還有三大年畫產(chǎn)地分別是：天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品，感受中國民間美術的親切和生活的美好。
三、創(chuàng)設互動探究平臺（時間：16分鐘）。
（一）欣賞中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術作品，讓學生思考探究中國民間美術多種類別之間的共性，并回答：就作品的內(nèi)容和采用的美術形象而言，民間美術有寓意和象征的特點，在造型上，特別概括和質(zhì)樸、大方；在色彩上，較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色，對比明顯，鮮亮而富有喜慶氣氛。
（二）欣賞民間美術作品并讓學生給這些作品起名字，教師給與評價。
四、歸納總結：系統(tǒng)知識，德育滲透。（時間：3分鐘）。
教師闡述：從這堂課中我們了解了民間美術的種類及藝術特征，以及怎樣欣賞民間美術作品。有一句話這樣說：“只有民族的才是世界的，只有文化的才是永久的?！币粋€民族沒有自己的民俗文化是非?？杀?，希望同學們從自身做起，共同關注生活，關注民間美術，讓民族文化傳承下來。
教學的主要功能是教會學生學習，本課通過教師啟發(fā)、引導、點撥，調(diào)控探究方向，及學生自己合作探究，在寬松的教學情景中開展了豐富的教學活動，讓學生在盡最大學力能夠到達的區(qū)域內(nèi)學習。知識是能力的基礎，能力是知識的升華，升華的途徑是應用與整合。通過應用使知識與方法得到整合，讓學生運用本課所學知識，立足實際，活學活用，回歸生活，使學生感到學有所獲。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價。強化內(nèi)在的激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。
高一美術鑒賞說課稿篇八
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書――美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
一、教材分析。
（一）教學目標本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
（二）重點：培養(yǎng)學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。（理由：審美應是一種主動地行為，因為生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。只有具備了一雙審美的眼睛，才能會看和主動。）。
（三）難點如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。（理由：由于學生原有知識基礎的制約，對新概念的理解必然有一定的難度。）。
（四）內(nèi)容結構本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
二、教法：本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
三、學法：記錄、觀察、理解、記憶。
四、教學手段：多媒體課件。
五、教學過程：
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的.產(chǎn)生，都涉及到了美術的鑒賞問題。教師活動：展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預感》康定斯基的《即興之31》提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么？b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎？為什么？c你能說說其中有關作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎？學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么？下面我們就來學習。（理由：通過作品展示，讓學生在看畫的同時，提出自己的觀點，自然而然的引出美術鑒賞的概念，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）。
高一美術鑒賞說課稿篇九
高一美術鑒賞是一門藝術課程，其教學內(nèi)容主要涵蓋藝術史、藝術欣賞、藝術鑒賞等知識。在進行高一美術鑒賞教學過程中，我深受其影響，收獲頗豐。下面我將就我的心得體會與大家分享。
第一段：注重藝術教育的引導作用。
高一美術鑒賞課程的教學核心在于對學生的藝術教育引導。作為教師，我們要耐心地講解各種文化現(xiàn)象、藝術流派及藝術家的作品，讓學生了解各種藝術形式之間的聯(lián)系與區(qū)別。我們在教學過程中還應該給予學生良好的心理輔導，提高他們的藝術細胞，使其成為敏銳的藝術觀察者與有獨立審美觀點的人。教學中教師的作用不只是傳授知識，也需要用心培養(yǎng)學生獨立思考能力和藝術造詣。
第二段：多種教學方式的實現(xiàn)。
為了讓學生更好地掌握掌握、欣賞和鑒賞藝術作品，我們教師采用了許多多樣化的教學方式，例如利用視聽資源及網(wǎng)絡輔助教學等方式，讓學生寓教于樂，體驗藝術的美妙和紛繁之處。同時，我們還會結合課堂講解，組織參觀美術館等環(huán)節(jié)，增強學生對藝術的理解和實際操作技能，也讓學生能夠更加直觀地感受藝術作品所表達的情感和意義。
第三段：多元化的藝術體驗。
我們經(jīng)常組織學生參加藝術展覽、比賽、院校的活動等，為學生提供多元化的藝術體驗，借此激發(fā)學生內(nèi)心的藝術情感和學習興趣。組織校內(nèi)外的藝術課程，也能開拓學生視野，結合文學、音樂等多項課程，拓展學生的藝術感官，讓他們對藝術有更深入的理解和感悟。這種針對性強、覆蓋面廣的藝術教育對學生未來的職業(yè)發(fā)展和生活中的藝術鑒賞能力都有極為重要的影響。
第四段：注重培養(yǎng)學生的批判能力。
高一美術鑒賞教學，不僅有益于學生的藝術教育和審美素養(yǎng)上的培養(yǎng)，同時也能培養(yǎng)學生各方面的批判思維能力以及專業(yè)性。我們需要不斷引導學生思索行業(yè)規(guī)律和技巧，引導學生形成“看到的不一定是真實的，真實的也不一定是看得見的態(tài)度”。學生在實地的參觀和作品的賞析中，通過不斷的批評意見來改進自己的作品，進一步提升自己的藝術修養(yǎng)，也能促進學生的藝術實踐水平。
第五段：綜合實踐著重。
高一美術鑒賞教學也著重于學生綜合實踐的能力，需要學生對藝術作品進行綜合性的分析和理解。最好的方式就是讓學生自己動手，進行創(chuàng)作。通過全方位地理解和學習某些作品，學會在實踐中嘗試使用多樣化的材料和技藝，來探索自己的藝術潛能。這種自發(fā)而有創(chuàng)造性的實踐方式，能激發(fā)學生的主動探索熱情，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和實際操作技能。
綜上所述，高一美術鑒賞教學不僅是對學生藝術扎實性上的鍛煉，更有利于學生思維方式、觀察力、創(chuàng)新意識和情感體驗的培養(yǎng)。在教學過程中，我們需要創(chuàng)新方式、提高引導力度和注重多元性實現(xiàn)，從而促進教學效果的不斷提升。
高一美術鑒賞說課稿篇十
美術鑒賞課程的開設不僅可以讓學生對文化歷史有更全面的了解，同時也能夠升華學生審美情趣的表述和創(chuàng)造性思維。在高一美術鑒賞教學中，筆者認為最重要的是提高學生的視覺感受能力和審美意識。下面將會從三個方面從筆者的教學體會出發(fā)談談如何提高學生的視覺有關。
二、強化視覺表達能力。
繪畫是一種語言，它可以用各種顏色強烈地表達出作者的情感和思想，進而感染讀者。而在鑒賞時，學生需要通過眼睛去感受畫面和色彩的細節(jié)和變化，因此視覺表達能力的強化顯得尤為關鍵。在展示作品時，筆者經(jīng)常通過放大畫面、標出重點和逐層解析的方法來深入剖析作品，以幫助學生更好地領會作品的細節(jié)和作者的用意，這樣不僅提高了學生的細節(jié)觀察能力，也為他們將來的審美積累奠定了基礎。
三、提高審美意識。
開設美術鑒賞課程的主要目的是幫助學生提高自己的審美意識，令學生在觀察到美好事物時能夠發(fā)現(xiàn)其中所包含的價值觀和文化內(nèi)涵，從而進一步升華自己的情操，提高自己的生活質(zhì)量。為了達到這一目的，筆者經(jīng)常通過綜合應用各種繪畫和藝術形式的方法，讓學生盡可能地接觸不同形式的藝術作品，以幫助學生理解不同類型藝術的特點和內(nèi)涵，在不斷交流和討論中，不斷提高審美意識。
四、提升藝術鑒賞能力。
藝術作品的鑒賞需要涉及到大量的美術知識和文化背景的支撐，因此對于提高學生的藝術鑒賞能力也顯得十分重要。筆者常常在傳授知識的同時也講解藝術作品的背景與文化價值，力求讓學生更加準確地理解藝術作品所表現(xiàn)的深層次含義，同時也為他們今后的藝術創(chuàng)作積攢豐富的靈感和文化積淀。
五、總結。
通過以上幾點，我們幫助學生提高了視覺表達能力、提高審美意識、以及鑒賞藝術作品的能力，這些對于學生的人文素養(yǎng)和審美情趣都具有重要的推動意義。在日后的生活中，學生會更加自信地表現(xiàn)自己的審美和情感，更好地享受和領略美術藝術之美。
高一美術鑒賞說課稿篇十一
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第2課《美術作品的藝術語言》。我主要從教材分析、教學手段和教學過程三個方面加以闡述。
一、教材分析。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式，美術作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
2、重點：美術作品的藝術語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
3、難點：美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結合具體的美術作品并調(diào)動學生既往的美術知識來認識和理解。
二、教學手段：課件展示、講授、練習、
三、教學過程。
1、探究導入課題。
（1）教師活動：展示相關圖片，并引出美術作品的藝術語言。
然后提出問題：
a、什么是美術作品的藝術語言？
b、在美術作品中美術家是如何進行表達的？
（2）學生活動：
a、感受圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。
b、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。
學生活動：了解學習目標，以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究。
（一）什么是美術作品的藝術語言？
（1）美術作品的藝術語言的概念：美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：標記知識點。
（2）美術語言的內(nèi)容：基本語言元素（點、線、面、色）。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
教師活動：
a、展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
b、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：
a、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。
b、踴躍回答問題，總結出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答，師生共同總結出美術語言的內(nèi)容。
（3）美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意想藝術和抽象藝術。
教師活動：
a、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
b、提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動：
a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括?！?954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。根據(jù)學生的回答，師生共同總結出美術語言的形態(tài)分類。
（二）在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的。
（1）、具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：
a、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
b、提出問題：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的.。
學生活動：
a、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。
b、根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：
a、展示達維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導學生從明暗、空間、透視、構圖等幾個方面了解具象藝術的其他表現(xiàn)方法。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。學生活動：
a、分析并總結《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術語言表現(xiàn)手段。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
（2）意象藝術：不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界，其中包括藝術家的感受、情感、觀念和審美理想等，為此，藝術家常常采用變形、夸張、重組等語言表現(xiàn)手段。
教師活動：
b、提出問題：觀察分析以上作品中分別采取了什么樣的語言表現(xiàn)手段？
學生活動：
a、針對老師提出的問題對展示的作品給與鑒賞和分析。
高一美術鑒賞說課稿篇十二
自從高一開始學習美術鑒賞以來，我的學習之路充滿了藝術的魅力。這門學科的探究帶給我更深度的理解和欣賞力。這篇文章將總結我在這一學期里拓展視野和藝術修養(yǎng)的經(jīng)驗和收獲。
第二段：深化自我認知。
在這一學期里，我意識到，要與藝術作品真正溝通，首先要做好個人的情感和認知準備。通過閱讀和分析藝術家的描述和背景，我更好地了解他們的思想和表達方式。同時，嘗試去尋找自己的感性共鳴，也是一個重要的過程。這一認知的深化，讓我更好地理解了藝術，也提高了我的審美品味。
第三段：多元視角打開思維。
在美術鑒賞課程上，老師經(jīng)常會選擇不同流派、時期和風格的藝術品，以便更好地開拓我們的思維視野。通過觀察書畫、雕刻、建筑、服飾、攝影等方方面面的藝術品，我的視野得以極大的提升和深化。同時，對不同藝術表現(xiàn)形式的探索，使我在審視和欣賞藝術作品時，也更有了多重視角的理解。
第四段：培養(yǎng)藝術技能。
學習美術鑒賞不僅是審美品味的提高，還應當伴隨著一定的美術技能的培養(yǎng)。在這一學期里，我們學習了畫法基礎和素描技法。從頭開始的學習，初步完成了形象的表達，在掌握到基礎表現(xiàn)方法后，逐步學習不同具體表現(xiàn)形式。通過技能的提升，我們不僅培養(yǎng)了自己的藝術修養(yǎng)，同時也提高了審美品味。
第五段：結語。
在高一美術鑒賞課程中，我通過多方面的探索和學習，豐富和拓展了自己的藝術視野。在孜孜不倦的探索中，個人美術能力不斷提升和鞏固。這將是我未來學習和生活中無窮無盡的啟發(fā)和能量，為我打開豐富的人文內(nèi)涵和藝術之路。
高一美術鑒賞說課稿篇十三
教學目標：
1.了解作家、作品。
2.根據(jù)課文理解“攝譜學”“聲納”“超聲”等概念，積累有關科學知識；
3.掌握篩選信息的方法，提高辨析文章內(nèi)容和篩選重要語句的能力；
4.學習本文準確、生動、形象的語言；
4.引發(fā)學生想象與聯(lián)想，激發(fā)學生熱愛科學、勇于探索的興趣與熱情。
教學過程：
一、作家、作品簡介。
二、用“跳讀法”快速閱讀課文，勾畫關鍵語句，篩選各段的關鍵信息。
明確：（1）音樂是我們?nèi)祟愃枰挠幸饬x的東西。
（2）大自然的聲音能使人聊以自慰。
（3）白蟻的敲擊聲有規(guī)律、有節(jié)奏。
（4）白蟻的聲音有意義。
（5）不能界定大自然的聲音有某種具體的意義。
（6）蝙蝠發(fā)聲的奇異特點。
（7）不同的動物用不同的部位發(fā)聲。
（8）猩猩、烏龜?shù)葎游锏牟煌l(fā)聲方式。
（9）鳥類聲音的不同意義。
（10）歌鴝、野云雀等鳥兒聲音豐富的曲調(diào)。
（11）唱歌像說話一樣，是人類生物性活動的主導方面。
（12）蟋蟀或蚯蚓等的聲音具有合成音響的特點。
（13）鯨魚唱歌是為成功而喜悅。
（14）人類的音樂也具有迷惑不解的特性。
（15）音樂記載著生命形成的'過程。
（16）大自然的聲音給我們許多的啟示。
三、劃分結構層次。
明確：文章共計16個自然段，可以分為三個部分。
第一部分（1～2）由現(xiàn)代生活引出說明的話題，指出大自然不喜歡長期間的沉寂，到處充滿美麗而和諧的音樂。
第二部分（3～14）狀寫大自然中到處充滿奇妙的樂章。作者列舉了許多例子，指出它們是“我們這個世界的音樂”。
第三部分（15～16）概述大自然的“音樂”給予我們?nèi)祟惖膯⑹尽?BR> 四、重點語句分析。
1．我們之所以沒有滅頂于廢話之中，只是因為我們還有音樂。
分析：我們?nèi)祟悡頂D地生活在一起，處于大量的無休止的廢話噪聲中，由于有了音樂，才避免了被廢話毀滅的災難。這句寫音樂對人類的重要作用，以引出下文對大自然音樂的介紹。
2．那有節(jié)奏的聲音，也許是另外什么事的重現(xiàn)――是一種最最古老的記憶，是一支舞曲總譜，記載了混沌中雜亂無章的無生命物質(zhì)轉(zhuǎn)化為違反幾率的、有條有理的生命形式的過程。
分析：這段文字是作者對人類作為地球生物創(chuàng)作音樂的驅(qū)力（原因）的一種解釋，作者認為人類創(chuàng)作音樂是為了記載一種最古老的記憶。記載人類從無生命物質(zhì)轉(zhuǎn)化為生命形式的過程。
3．企圖賦予這種特別的聲音以某種具體的意義，那顯然是有風險的，整個生物聲學領域都存在這類問題。
分析：動物發(fā)出的聲音往往難以確定具有某種具體意義，生物聲學領域都存在著把某動物聲音確定為某種意義的錯誤。
五、本文.寫作特色分析。
1．舉例豐富，具體可信。
本文共列舉分析了20多種動物發(fā)出的聲音，來說明動物充滿音樂，由于舉例多，涉及各級各類動物，分析又具體，因而具有很強的說服力，令人信服。
2．語言生動形象。
生動形象地說明事物是科學小品文的共同特點。本文主要特點是運用擬人手法，對許多動物賦予人的行為特點，因而顯得十分形象生動。如：“骷髏天蛾用吻作洞簫，吹奏出高調(diào)的管樂聲”“蟾蜍互相對歌，朋友們則報以應答輪唱”“我后院的畫眉低首唱著如思如慕，流水般婉轉(zhuǎn)的歌曲”。
六、小結。
本文描寫了我們生活的這個世界到處充滿著動物們的聲音，指出動物們的聲音就是我們這個世界的音樂。說明了通過交流和合作表達生命的和諧的重要意義。文章給人以積極的啟迪和力量，引導人們對自然界和對生物圈持樂觀的態(tài)度，感受到一切生命的美好。
高一美術鑒賞說課稿篇十四
一、教材分析。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式，美術作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
3、難點：美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結合具體的美術作品并調(diào)動學生既往的美術知識來認識和理解。
二、教學手段：課件展示、講授、練習、
三、教學過程。
1、探究導入課題。
(2)學生活動：a、感受圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。
b、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。
學生活動：了解學習目標，以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究。
(1)美術作品的藝術語言的概念：美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：標記知識點。
(2)美術語言的內(nèi)容：基本語言元素(點、線、面、色)。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
b、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：a、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。b、踴躍回答問題，總結出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答，師生共同總結出美術語言的.內(nèi)容。
(3)美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意想藝術和抽象藝術。
教師活動：a、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。b、提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括?！?954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
根據(jù)學生的回答，師生共同總結出美術語言的形態(tài)分類。
(1)、具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：
a、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
b、提出問題：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的。
學生活動：a、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。b、根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：a、展示達維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導學生從明暗、空間、透視、構圖等幾個方面了解具象藝術的其他表現(xiàn)方法。b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
學生活動：a、分析并總結《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術語言表現(xiàn)手段。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
高一美術鑒賞說課稿篇十五
繼古希臘古羅馬藝術之后，十五、十六世紀，在以意大利為中心的歐洲，出現(xiàn)了前所未見的藝術繁榮，這就是文藝復興，是一個“需要巨人而產(chǎn)生了巨人的偉大時代”。文藝復興時期的繪畫是以其活潑、健康、旺盛的人文精神，沖擊著刻板、冷漠而沉郁的宗教靈魂，以鮮明的人性形象取代了神秘的宗教形象，以科學的真理矯正著宗教的愚頑，形成西方繪畫史上人文主義藝術的高峰。通過欣賞，使學生從作品的不同題材、不同形式、不同的藝術品格中，體悟到這種人文主義精神，分析其藝術特色，以提高學生的審美能力，充分發(fā)揮學生主體作用，培養(yǎng)學生美術欣賞能力。
教學目的。
1、了解文藝復興時期繪畫的總體風格和造型特點，掌握欣賞外國繪畫作品的基本知識。
2、培養(yǎng)學生對外國繪畫作品的欣賞能力。
3、了解文藝復興時期美術“三杰”對西方繪畫藝術的重大貢獻，學習藝術巨匠們勤奮、刻苦和鉆研的精神，以及獻身藝術的壯舉。
教學重點。
1．通過對達·芬奇等人的繪畫作品的欣賞，了解文藝復興。
時期繪畫的總體風格和造型特點，進而掌握這一時期審美觀念的變遷。
2．學習藝術家勤奮、刻苦的獻身精神。
高一美術鑒賞說課稿篇十六
去愛音樂、接觸音樂、欣賞音樂吧！一個沒有音樂的生活是不完全的生活，一個不愛音樂的人也算不上完全的愛著生活”。音樂是否真有這樣的魅力，對人真有這樣大的影響？我們來學習一篇談音樂的散文《在音樂的世界里》。
2、簡介作者：
王蒙，當代著名作家，長篇小說《青春萬歲》《活動變?nèi)诵巍?，短篇小說《組織部新來的年輕人》等影響最大。他在創(chuàng)作中不斷探索和創(chuàng)新，成為新時期文壇上創(chuàng)作最為豐碩、也最有活力的作家之一。
二、學生看“自讀提示”，明確學習任務。
1、反復閱讀，體會作者強烈感情；
2、畫出文中描繪作者感受的優(yōu)美詞句，深入品味揣摩；
3、理解文章內(nèi)容，領會作者對音樂的深刻理解和感悟。
三、檢查預習。
1、學生朗讀生詞（見提示）；
2、找出生詞所在的語句，體會意思及用法；
投影生詞及語句：
（1）聽墜子就好象聽一位熱心的、大嗓門的、率真本色流露著嬌憨的.小大姐的白話。
（2）我的燕趙故鄉(xiāng)，你太壓抑，又太奔放，你太古老，又太孩子氣。
（3）寒冷的冬夜，蕭瑟的生活，一聲無倚無靠的笛子，嗚咽顫抖，如泣如訴，表達著人生的艱難困苦，孤獨凄清，輕回低轉(zhuǎn)，聽之淚下。
（4）莫扎特使我覺得左右逢源，俯拾即是，行云流水。
（5）貝多芬則以他的嚴謹、雍容、博大、豐贍，使我五體投地得喘不過氣來。
（6）肖邦的鋼琴協(xié)奏曲如春潮，如月華，如鮮花燦爛，如水銀瀉地。
四、朗讀課文，整體感知。
1、師范讀，生小聲模仿讀。體會語調(diào)和感情的運用。
2、根椐體會大聲朗讀，并劃出描寫音樂的優(yōu)美的語句。
3、這是一篇談音樂的課文，速讀課文并在書上找出形容各種不同聲音的詞，體會其中的精妙。（放舒緩的音樂）。
4、師提示，學生回答。
笛聲：無依無靠、鳴咽抖顫、如泣如訴、孤獨凄清、輕回低轉(zhuǎn)。
小雨聲：溫柔、靜穆、和平、纏綿、彌漫、無盡。
中雨聲：活潑、跳蕩、滋潤。
大雨聲：壯懷激烈。
單弦：閑適、粗獷。
梅花大鼓：含蓄、委婉。
河南墜子：幽默。
河南梆子：蒼涼高亢、嘶喊哭號、大吵大鬧。
蘇聯(lián)歌曲：明朗、充實、理想、執(zhí)著。
投影出示后，用不同的語調(diào)讀這些詞語（加深理解）。
五、討論主旨。
這是一篇談論音樂的文章，但文章的主旨并不局限于音樂，而是由音樂引發(fā)到對--------的感悟。
1、討論：課文從哪些方面談了音樂與人生密不可分的關系？
（1）音樂對“我”人生的啟蒙。
（2）從此后“我”的人生心靈和音樂緊密相連，無門戶之見，本民族的、西洋的、古典的、現(xiàn)代的、高雅的、通俗的，我都非常喜歡。可以說，“我”的人生，心靈和音樂是緊密相連的，音樂給了“我”情感的激蕩，給了“我”生活的“力量”，“我太熱愛音樂，太愿意生活在聲音的世界里了”。
（3）音樂和人生。作者最后點明題旨說：“人生因為音樂而變得更美好、更難于被玷污、更值得了”，可以說這是人生的體驗。
3、你認為藝術（音樂）屬于什么人？
六、文中還有哪些不懂之處，互相討論。實在不能解決的提出交流。
七、小結：播放貝多芬《命運交響曲》，讓學生感受一下音樂帶給人們的生命激情與活力。（聽后總結）。
生命中會有許多挫折、坎坷的磨難，但抬頭看一看，天那么藍，草那么綠，太陽每天都會升起，都會帶給我們新的希望！讓我們帶著希望上路，做生活的強者！
八、作業(yè)：課下積累一些描述聲音、音樂的語句。
九、板書。
在聲音的世界里。
王蒙。
音樂----------------人生。
教學札記：
本文的難點是1~5自然段的理解。一是它的語言，一些地方言已盡而意未窮，需細加品味方可理解。二是它的角度的不斷轉(zhuǎn)換，使人感到撲朔迷離。文題是《在聲音的世界里》，正文開頭的“笛聲”讓人理解是寫音樂，是狹義的聲音。第二自然段一變角度，轉(zhuǎn)向了對廣義聲音特點的概括，接著又縮小角度對雨聲進行了描繪，把人的思路引向了自然的聲音。第四自然段再變角度，又轉(zhuǎn)向了對音樂感受的描繪，而出人意料的是作者并沒有按常規(guī)思路去表現(xiàn)對聲音的喜愛，而是側面從感傷的角度去寫。這段文字是和上下文最難以溝通的地方。三是1~5自然段各自的意思、作用、各段之間的聯(lián)系及其各自和全文的關系必須明確，必須將各段的含義掛在“愛聲音，愛音樂”這條線上，全文的意思才可以貫通。第六自然段以后雖是文章重點，但主要是寫音樂對于人生的積極意義，且角度變化不大，反倒容易理解。關于寫法，應從宜于學生理解、適用、實用的角度去考慮，略加點撥即可。
高一美術鑒賞說課稿篇十七
1、了解中國古代宗教雕塑的代表性作品及藝術成就，包括石窟寺雕塑和寺觀雕塑。
2、認識宗教雕塑的豐富內(nèi)容和藝術表現(xiàn)上可以繼承的價值。
教學重點和難點。
1、石窟寺藝術是建筑、雕塑、壁畫的綜合體，歷朝修建的石窟寺藝術遺存，反映了中國美術發(fā)展的階段性變化，有重要的文化價值和藝術史價值。
2、寺觀雕塑有泥塑、木雕、夾等多種材質(zhì)，以泥塑居多，泥塑的裝鑾對作品的藝術表現(xiàn)效果有重要作用。
3、宗教雕塑作品以現(xiàn)實生活中的各種類型人物為參照，加以理想化，創(chuàng)造了很多富有生命力的宗教雕塑作品。啟發(fā)學生將宗教美術中的迷信成分與成功的藝術創(chuàng)造區(qū)分開來。
教學過程。
一、導入：世界上有哪些宗教？你在哪見到有宗教雕塑？
二、新課。
1、討論了解佛教各種形象。
菩薩是僅次于佛的佛教形象，能夠自覺與覺他，而尚未達到修行的果位，釋迦牟尼在成佛之前也是菩薩形象。在佛經(jīng)中常提到的菩薩有彌勒、文中學數(shù)學教學園地殊、普賢、觀音、大勢至等。北魏早期菩薩形象是男性的，面相豐滿，眼大而凸，眉長而平。鼻梁高隆與額際齊平，耳長垂肩，頭戴寶冠，與同時代佛造像造型特征接近。唐代以后，菩薩日益女性化。面相圓渾，眉彎而長，細目，著寶冠或高發(fā)髻，具有少女或少婦的面相特征，常表現(xiàn)出一種溫柔嬌羞的神態(tài)。大足心神車窟的一組宋代菩薩形象，面容婉麗，戴珠光寶氣的花冠，是一種世俗貴婦人的形象。觀音即觀世音菩薩，唐代避太宗李世民之諱，改稱觀音。
2、石窟藝術作為佛教教義的形象體現(xiàn)，其造型和布局有著一小學四語文教學論文定的規(guī)范性。（由學生欣賞作品，教師提問，簡單了解造型和布局）20窟大佛造像表現(xiàn)了早期佛造像的特點。
a形體大?。褐飨?，以職位的大小排列。
b造像配置布局：一鋪多尊、橫（婆莎世界的釋迦摩尼，東方凈琉璃世界的藥師佛，西方極樂世界的阿彌陀佛）豎三世佛（過去世的燃燈佛，現(xiàn)在世的釋迦摩尼，未來世的彌勒佛）五尊佛（東西南北中）。
c相貌與姿態(tài)：（在人像的基礎上為了突出佛性，32大人相，80種隨形好）。
d形象的象征性：蓮花（代表超脫塵世，純潔高雅；身后火焰紋的頭光和背光：象征佛光普照，神圣無比；還有身近幾年高考數(shù)學試卷姿，手勢等都有象征性）。
e上色：在形體的基礎上，用色彩進一步的刻畫形象。
（三）小結：總之，佛教雕塑體現(xiàn)了中國古代的雕塑水平，云崗石窟建造的較早，其特點具有踺陀羅佛教藝術特點，北魏遷都以后，其作品具有"瘦骨清像"的優(yōu)美風格，如北魏龍門石窟的作品，還有麥積山石窟，到了隋唐，佛教藝術得到了空前的發(fā)展，人物的造型開始人性化和世俗化，如莫高窟和龍門奉先寺作品，所以唐朝有"菩薩象宮娃"的美譽。
師引導學生交流，在指名說說。
這節(jié)課我們欣賞了中國古代佛教石窟藝術，在這里，需要說明的是：各類的佛像，本是佛教徒崇敬禮拜的對象。塑造這些佛像，本是為了宣揚佛教教義，便于佛教徒的宗教修行實踐。但是，無須違言，這些佛像本身具有很高的藝術價值。他所體現(xiàn)出來的藝術成就，是人們?nèi)罕娭腔鄣捏w現(xiàn)，這其中凝聚著人們理想和幻想。對于這些藝術作品的保護和研究，正日益授越來越多的人們重視。
三、小結。
中國古代宗教雕塑的化學代表性作品及藝術成就，包括石窟寺雕塑和寺觀雕塑。
高一美術鑒賞說課稿篇十八
教學目標：1、領會“這個世界的音樂”的含義，懂得自然界一些生物的“音樂”表現(xiàn)形式。
2、品味作品形象而生動的語言。
3、培養(yǎng)學生熱愛自然、尊重任何形式的生命的人文精神。
教學難點：解讀作者的創(chuàng)作意圖，把握作品主題，培養(yǎng)學生熱愛自然、尊重任何形式的生命的人文精神。
教學課時：1課時。
教學過程：
一、導入新課古詩文中有描寫動物聲音的句子嗎？（學生會舉出一些詩句，如“春眠不覺曉，處處聞啼鳥”、“月落烏啼霜滿天”“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”之類）中國的詩人們往往把自己的主觀感情寄托在別的生物上面，這叫“移情”手法，其實，生物們有自己的感情，自己的音樂。
二、簡介作者。
三、分析課文1、自瀆全文，勾畫出關鍵語句。
2、人類的世界里除了音樂，還有什么？生物界是否存在同樣問題？（可在第一、二段中找到答案）。
3、怎樣辨別地球生物發(fā)出的聲音是否是音樂？（不是為生存發(fā)展而發(fā)出的，不是那些社交性談話或事務性語言，而是并沒有具體意義的，僅僅是為了自娛自樂、表達感情而發(fā)出的）。
4、作者列舉了哪些動物的例子？
5、文中兩次提到外星來客，是為了說明什么？
6、作者認為是什么促使人類創(chuàng)作音樂？
四、品味語言：生動幽默請學生選取自己較喜歡的語句，讀一讀，說說為什么喜歡。
五、談談你讀了這篇文章后的感受學生可暢所欲言，應該能把握住作者流露于字里行間的思想情感：人類不過是地球生物的一分子，要善待其它生命，尊重整個世界。六、推薦托馬斯?劉易斯的〈細胞生命的禮贊〉、霍金的〈時間簡史〉、法布爾的〈昆蟲記〉等科普讀物。
高一美術鑒賞說課稿篇十九
14到16世紀，文藝復興的思想核心是“個性自由、理性至上和人性的全面發(fā)展，否定神權及其提倡的禁欲主義和來世主義”。藝術家熱衷于表現(xiàn)人性美與自然美，他們堅信自己的藝術是古希臘和古羅馬藝術的繼續(xù)和發(fā)展。
文藝復興繪畫從兩個方面寄去了營養(yǎng)：
1、從新采用古希臘和古羅馬的藝術形式，自認為是古典藝術的傳承者，是藝術精神得以“再生”。
2、對新出現(xiàn)的透視法的運用，以科學的精確度在畫面上表現(xiàn)出三度空間的實體形狀，使形象生動逼真。
文藝復興起源于13世紀中葉的意大利佛羅倫薩，16世紀前半夜達到了最輝煌的時期。在此期間，佛羅倫薩成為了藝術中心，同時，文藝復興運動的影響開始席卷整個歐洲，掀起了一場全面的人主義革命。
1、意大利佛羅倫薩畫派。
佛羅倫薩是15世紀繪畫藝術的中心，他決定著這個時期藝術發(fā)展的主流。他們的畫法細膩，畫面明暗對比不甚強烈，畫家們在作畫激發(fā)上很講究步驟。由于意大利氣候原因，他們都是用畫布作畫。
從創(chuàng)作特點和藝術傾向上看，可以分為三條主線：
1、以利比、波提切利為代表的作品具有進步的人文主義思想，而藝術上趨于貴族;。
2、以吉蘭達約為代表的畫家，崇尚生活表現(xiàn)，人物形象重敘述性;。
3、以達·芬奇為代表的畫家(米開朗基羅、拉斐爾)走的是新興的寫實主義路線。
從佛羅倫薩畫派開始畫家就不在以寓言為題材，作品展現(xiàn)的實際是人世間的食物和行為。他們運用自己的激發(fā)充分彰顯了人類的本性和對大自然的熱愛。
2、溫布里亞畫派。
溫布里亞位于意大利中部，15世紀形成。這一畫派注重人物形象的情感表現(xiàn)，畫面人物的感情往往表現(xiàn)的十分細膩，構圖秀美。溫布利亞畫派的代表人物主要有弗蘭西斯科和他的學生比魯基諾。
高一美術鑒賞說課稿篇一
《戰(zhàn)爭與和平》，這一課需要教師有豐富的歷史知識和繪畫理論以及鑒賞等能力，胡老師花了很多的時間來備課，查閱了很多的資料。這一課主線脈絡清晰，講課富有激情，受到聽課老師和學生們的好評。從導入的沙畫到各個環(huán)節(jié)中畫家的代表作，畫面精美，胡老師在選擇范本上也是花了時間。本課通過《南京大屠殺》油畫實例，讓學生的心受到洗禮和震撼，環(huán)節(jié)引用新穎自然、啟發(fā)得當、設疑合理、師生互動，充分體現(xiàn)了民族精神和學生的主人翁精神，并注重學生們情況來分析問題和解決問題。
胡老師執(zhí)教的美術鑒賞課《戰(zhàn)爭與和平》，采用繪畫、雕塑、沙畫、招貼畫等藝術形式綜合的方法，讓學生通過參與教學活動感受戰(zhàn)爭給人類帶來的災難，在體驗不同藝術形式的藝術魅力的同時，呼喚學生的和平意識，體現(xiàn)藝術教學的人文精神。胡老師在課堂中，運用靈活多變的教學方法，激發(fā)學生學習興趣，引導學生合作探究，發(fā)揮學生學習的主動性，通過欣賞不同作品對戰(zhàn)爭與和平的不同表現(xiàn)，讓學生們知曉戰(zhàn)爭的殘暴與破壞性，以及和平的可貴，對戰(zhàn)爭的正義與否的評價，激發(fā)學生的愛國熱情。整堂課學生參與性強，課堂氣氛活躍，教學環(huán)節(jié)非常嚴謹、環(huán)環(huán)相扣，教學設計富有創(chuàng)新，體現(xiàn)了教師較好的專業(yè)素質(zhì)，是一堂成功的公開教學！
高一美術鑒賞說課稿篇二
各位評委老師下午好，我今天說課題是《美術家是如何進行表達的？》。下面我將從說教材，說目標，說教法和學法，說教學過程，設計板書等五個方面來闡述說明我的教學構思和設計。
《美術家是如何進行表達的？》這一課選自人教版，該課主要是圍繞一、什么是美術作品的藝術語言？二、美術家是如何運用藝術語言的？這兩個知識點進行講述的。
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是開始進入美術鑒賞的基礎，在這個基礎上再進一步認識不同類型的美術作品在使用美術的語言上有著不同的方式，美術作品由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
本課主要分為三個部分。
第一部分以中國古代畫家吳道子和李思訓為例，說明美術家在美術語言的運用上是有差異的。
第二部分“什么是美術作品的藝術語言”，首先從三件具體的美術作品—五代畫家顧閎中的工筆重影彩人物畫《韓熙載夜宴圖》宋代畫家梁楷的始直接的語言辨析，然后進入概念和知識的解釋。說明什么是美術語言，美術語言所包含的內(nèi)容以及三種基本的美術語言形態(tài)。
第三部分“美術家是如何運用藝術語言的”，著重對具象藝術，意想藝術和抽象藝術進行具體的辨析，以使學生對這三種基本的美術語言形態(tài)有一個初步的了解和認識。
美術作品的藝術語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大得難度，因此，必須結合具體的美術作品并調(diào)動學生既往的美術知識來認識和理解。
（一）什么是美術作品的藝術語言？
1.美術作品的藝術語言的概念：美術所專美使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：了解美術語言的相關概念。
2.美術語言的內(nèi)容：基本語言元素（點、線、面、色）。
教師活動：展示中國工筆重彩人物畫《韓熙載視宴圖》，中國寫意人物畫《潑墨仙人圖》及油畫《1945》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
提問：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論我所提出的問題。
3.美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意象藝術和抽象藝術。
教師活動：再次展示中國工筆畫《韓熙載夜宴圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪形式上的差異。學生活動：然后讓學生欣賞作品并思考老師提出的問題。
（二）在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的。
1.具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：展示顧閎中的《韓熙載視宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示某繪畫技法。
提問：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》是如何運用藝術語言的。
學生活動：
a結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。
b根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載視宴圖》運用了線條勾勒、隨類賦彩的語言表現(xiàn)方式。
2.意象藝術：不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界，其中包括藝術家的感受，情感，觀念和審美理想等，為此藝術家常常采用變形，夸張，重組等語言表現(xiàn)手段。
提問：觀察分析以上作品中分別采取了什么樣得語言表現(xiàn)手段。
3.抽象藝術：主要是在20世紀才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
冷抽象：以幾何塊面構成的作品，我們稱之為“冷抽象”或“理性抽象”熱抽象：完全或主要用色彩和有變化的線條來創(chuàng)作的作品我們稱為“熱抽象”
教師活動：展示作品荷蘭畫家蒙德里安的《紅黑藍構成》。
高一美術鑒賞說課稿篇三
《培養(yǎng)審美的眼睛》是人教版高中美術課第一單元的內(nèi)容，屬于欣賞評述學習領域。本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”，提升學生的審美情趣。
知識與技能目標：學生能夠掌握美術鑒賞的意義，了解美術鑒賞的藝術特點和要領，并能夠獨立的對美術作品進行欣賞評價。
過程與方法目標：通過欣賞、講授、討論，幫助學生掌握美術鑒賞的方法，提高學生美術鑒賞能力，培養(yǎng)學生的審美意識。
情感態(tài)度價值觀目標：培養(yǎng)學生熱愛藝術、熱愛生活的情操，在學習的過程中體會藝術作品給人們帶來的獨特視覺感受，激發(fā)學生對藝術的感知能力。
教學重點：掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞的意義。
教學難點：了解美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
高一年級的學生思想素質(zhì)已經(jīng)達到一定高度，在初中通過一定的學習，掌握了基本的美術知識，對美術新內(nèi)容的學習也有相當?shù)呐d趣和積極性，但他們的頭腦中缺乏系統(tǒng)的知識作為支撐，對藝術深入探究的能力還存在著欠缺。我將引導學生對問題的思考，并逐步掌握解決問題的關鍵，繼而幫助學生解決問題。
針對學生的特點和接受能力，遵循以學生為主體性的原則，充分發(fā)揮學生的主體性，我制定了以下的教學方法“欣賞——引導——啟發(fā)”通過每一步的設計使學生清晰明了的掌握美術鑒賞的意義和特點，也逐步感受到美術之美，從而提高學生學習美術的興趣。
遵循“學為主體”的教育思想，做到學與練緊密結合。本課運用多媒體展示圖例采用課堂討論，自主探究、合作學習等形式，通過比較分析、實踐,學生可以直觀的了解美術鑒賞的意義與特點。
由我總結，大家對美術作品的這些疑問或者觀點都涉及到了美術鑒賞的問題。在學生回答問題后，進行總結并結合圖片進行講解什么是美術鑒賞？，先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，讓學生討論這些藝術作品的功能主要體現(xiàn)在哪些方面，由我做出補充拓展說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關，然后通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
接下來是識別美術的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。那么美術作品有哪些類型呢？讓同學欣賞圖片，探究問題，回答提問。在欣賞圖片中，逐步訓練學生區(qū)分不同美術形式的能力，我們可總結出美術作品是如何分門別類，總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。掌握了美術鑒賞的分類，接下來請同學們結合課本內(nèi)容思考這樣兩個問題美術的功能主要體現(xiàn)在哪些方面？其內(nèi)涵分別是什么？在課本中學生可以總結歸納出答案人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能真正提高自己的生活質(zhì)量和意義。生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。
綜合以上的學習，學生已基本掌握了美術鑒賞的意義與鑒賞的技法。接下來請同學欣賞一組美術圖片，并在其中找出一張自己喜歡的作品，說一說為什么喜歡這張作品，欣賞結束后請同學們小組討論自己用什么樣的方法進行的美術鑒賞，同學之間相互交流歸納，請每組派出代表說明，通過討論可總結分為三步驟:從分析形式和形象入手;對內(nèi)容的理解、體會;對內(nèi)蘊的探究與領悟。通過小組討論、自主探究的學習方式培養(yǎng)學生的合作交流能力、自主學習的能力。
通過這節(jié)課，我們學習了美術和美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。這節(jié)課，我們?yōu)榕囵B(yǎng)一雙審美的眼睛奠定基礎，同學們要注意欣賞千奇百怪的現(xiàn)代藝術，還必須樹立全新的藝術觀念，在此基礎上，平時就要多看多分析使審美的能力得到提高。
略
高一美術鑒賞說課稿篇四
各位評委老師好，我今天說課的課題是《美術鑒賞及其意義》。下面我將從說教材，說目標，說教法和學法，說教學過程，設計板書等五個方面來闡述說明我的教學構思和設計。
二，美術作品是如何分門別類的。
教會同學如何掌握鑒賞方法。
運用該方法使同學們進行相應的練習訓練。
1.街頭墻上裝飾壁畫。
2.公共場所的胡亂涂鴉。
圖片準備時兩張反差很大，引起學生們激烈的討論，活躍課堂，同時激發(fā)學生對我們身邊生活環(huán)境的思考，接著對同學們的討論進行總結：同學們都有一雙審美的眼睛，所以要善于發(fā)現(xiàn)身美好的事物，提高自己的美術鑒賞能力。
從而引出什么是美術鑒賞，美術鑒賞就是運用視覺感知，視覺經(jīng)驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
環(huán)節(jié)二。
為了幫助學生進一步的了解美術分類，我將通過學生對身邊美術的介紹將美術分類：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影六大類。并分類出示圖片進行欣賞。學生欣賞圖片，初步領略不同種類的美術作品的不同藝術特點。中間穿插部分討論。
讓學生進一步的深入了解美術，明確美術函概的范圍。
環(huán)節(jié)三。
為了更好，更廣地拓展學生的能力，我將出示圖片《蒙娜麗莎》并簡單介紹。采用討論的方式：學生分組討論，并從各自不同的欣賞角度展開辯論?？膳小⒖少澩?BR> 面對一幅在藝術史上被反復提及的作品《蒙娜麗莎》，我們應該突破以往簡單化、概念化的欣賞習慣，學會用自己的眼睛去欣賞它，用自己的心去感悟它。意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的。
激發(fā)學生會用眼睛、用心、從多角度去鑒賞作品。
小結。
美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
高一美術鑒賞說課稿篇五
尊敬的各位專家.輔導老師.同行們，大家好！下面是我的一節(jié)說課稿,請大家給與指導.謝謝！
課題是《古典藝術的發(fā)源地－古希臘美術》（選自高中美術鑒賞中的外國美術鑒賞第二課），我將從以下幾個方面來說明本課時的教學設計思路：
一、教材：
希臘是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃，沒有希臘，無法想像歐洲文明會是什么樣子，今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統(tǒng)。古希臘雕塑是西方藝術的直接源頭、西方藝術的黃金時代，在整個西方美術傳統(tǒng)中，占有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內(nèi)容，在美術史中的價值很高。
二、教學目標：
1、知識目標：
（1）概述古希臘的雕塑及建筑。
（2）總結古希臘雕塑和建筑發(fā)達的原因。
2、能力目標：
能獨立運用美術語言來評價和欣賞雕塑作品。
3、情感目標：
培養(yǎng)學生樹立正確的審美觀，以及勇于探索藝術美的精神。
三、重點和難點：
重點：希臘雕刻發(fā)達的原因以及其藝術特征。人物雕刻寫實與理想化的結合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風尚。
難點：學生對古希臘的社會風尚和審美取向了解較少，需要通過歷史背景的介紹，幫助他們理解。
四、教學方法：
在老師引導下，以特殊“運動會”的形式展開，讓學生積極參與、主動探究，在教學過程中通過老師與學生、學生與學生的互動去實施教學程序，而教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設計思路就是在教學過程中對學生的自主探究能力的培養(yǎng)，讓學生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的對藝術美的欣賞欲望。
五、高考鏈接：
《擲鐵餅者》，米?。ü畔ＥD）。
注：《擲鐵餅者》曾經(jīng)高考中出現(xiàn)，要求答出作者、國家，并用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。
六、教學過程：
1、情景創(chuàng)設。
頻二激發(fā)學生的愛國熱情，使學生很快進入比賽狀態(tài)，為下面教學程序的實施作鋪墊。
2、預習交流。
本課時以特殊運動會的形式開展教學，要求a、b兩組學生參預的比賽項目有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”和“鞏固練習”四個部分。老師向?qū)W生介紹比賽內(nèi)容、規(guī)則等。
3、分組合作：
將全班學生分成a、b兩組，小組內(nèi)討論、代表發(fā)言、相互評論、總結等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建筑藝術。
4、重、難點突破：
兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”三個比賽項目以后，各選一代表談自己的感受，在老師的引導與參與下總結出希臘神話是雕塑藝術的土壤。
崇尚運動以及追求和諧與理想美的統(tǒng)一。
老師適當?shù)倪M行古希臘人社會風尚和社會制度的介紹，小組成員合作總結出雕刻發(fā)達的原因、藝術特征，以及人像雕刻的寫實與理想化的結合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風尚。
5、通過達標測評加深印象：
（1）古希臘人認為，（人體）是最美的，無論人像還是神像往往以（裸體）的形式來表現(xiàn)，加上古希臘人崇尚的以（和諧）為美的美學觀念，使古希臘人像雕刻都具有（完美）的形體，（沉著高貴）的氣質(zhì)，（崇高與優(yōu)美）的風格。
（2）古希臘美術的成就突出體現(xiàn)在哪兩個方面？為什么？
（3）拼圖比賽。
6、教學新目標的形成：
古典藝術的另一發(fā)源地在哪兒？
將學生帶入下節(jié)課內(nèi)容的思考。
7、作業(yè)布置：
思考與探究題：
聯(lián)系古希臘的地理位置、歷史環(huán)境和社會制度進一步探究古希臘人像雕塑發(fā)達的原因。
七、板書設計：
古典藝術的發(fā)源地－古希臘美術；雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建筑：《雅典衛(wèi)城》、》《帕特農(nóng)神廟》。
八、教學感悟與反思。
1、分組探究利于發(fā)揮學生主觀學習能動性。
2、能培養(yǎng)學生合作參與意識。
3、學生搶答、總結有利于加深對雕塑作品印象。
高一美術鑒賞說課稿篇六
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
一、教材分析。
（一）教學目標。
本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
（二）重點：培養(yǎng)學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
（三）難點：如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
（四）內(nèi)容結構：本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
二、教法：
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
三、學法：
記錄、觀察、理解、記憶。
四、教學手段：
多媒體課件。
五、教學過程：
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產(chǎn)生，都涉及到了美術的鑒賞問題。
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么？下面我們就來學習。
基本內(nèi)容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。
通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎，這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識，識別美術的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。
那么美術作品有哪些類型呢？這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。
（3）、根據(jù)學生的回答，總結有關理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
（設計理由：1、在欣賞圖片中，逐步訓練學生區(qū)分不同美術形式的能力，2、培養(yǎng)學生勤勞善良的美好情感）。
3、美術作品是如何分門別類的？
總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。
在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。
依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。
教師活動：（1）根據(jù)以上分類，分別展示課本相關圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術門類？（老師給予引導。）。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術作品，它們屬于以上那種藝術門類？
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術鑒賞呢？主要是美術作為上層建筑，是社會存在的產(chǎn)物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。
6、板書設計：
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術作品是如何分門別類的？
繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
高一美術鑒賞說課稿篇七
我說課的內(nèi)容是人教版高中課程標準實驗教科書一美術鑒賞第16課《美在民間永不朽一一中國民間美術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述：
一、本課的內(nèi)容、地位、作用。
本課的教學內(nèi)容分四大問題層層遞進。通過介紹最有代表性的藝術樣式，了解民間美術與民俗的關系，欣賞課文圖板中優(yōu)秀的民間美術作品，來理解民間美術的特征。本課知識容量大，因此我根據(jù)教材把握住它的基本精神，以便更有效的傳授各知識點。理解相關概念是本課教學的一個重要方面。這個方面要放到課文的整體精神和結構中去才能有利于課堂的深入。并借助于本課或相關美術作品進行教學，這樣可以使學生有更形象的認識，而不致陷入概念之中。
二、教學目標：
1、通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。
2、了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。
3、使學生明確民間美術的重大意義，豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
三、教學重點：讓學生了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系，理解民間美術的特征。
四、教學難點：是第二部分“如何界定民間美術？”和第五部分“如何理解民間美術的特征？”這兩部分內(nèi)容理論性較強，其中還有一些專業(yè)名詞。
依據(jù)本課的性質(zhì)及學生狀況，我主要采取“激發(fā)啟發(fā)—引導分析”的方法，充分利用多媒體教具和實物教具，不斷采用欣賞，啟發(fā)、歸納相結合的教學方法。在實例的引導下，調(diào)動學生的積極性和自覺性，由感性認識上升到理性認識，使每個學生都能參加到動腦的積極思維中，真正做到面向全體。運用視頻、圖片欣賞，實物觀察和觸摸，激發(fā)學生興趣，優(yōu)化課堂教學，提高課堂效率。并提問學生，組織討論，這樣多法并用，即培養(yǎng)了他們分析作品的能力，又啟發(fā)了學生的思維。
引導學生采用觀賞、觀察，實踐，討論歸納的方法學習。用多媒體展示相關視頻，并巧妙導出本科課題。要有新意，有氣勢，有激情，使學生產(chǎn)生躍躍欲試的心志，。再給學生提出要求引導學生觀欣賞藝術作品并自主探究、親手創(chuàng)作，了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。討論明確民間美術的重大意義，豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
一、導入探究課題（時間：5分鐘）。
（一）教師創(chuàng)設問題情景，導入探究課題。
播放視頻《俏夕陽》。20xx年春節(jié)晚會，以唐山皮影藝術為題材的舞蹈《俏夕陽》深受觀眾的喜愛，以皮影舞蹈的形式烘托出春節(jié)歡快喜慶愉悅的氛圍。
皮影是融音樂、舞蹈、美術、戲劇等民間文藝于一體的藝術形式，廣泛流傳于民間，皮影又是民間美術的一個重要組成部分，民間美術是中華民族的藝術之根。共同走進中國民間美術。
（二）學生領會新課意圖，愉快接受課題。
1、感受音畫氣息由此產(chǎn)生共鳴，并激發(fā)學習興趣。
2、交流本課探究的意圖、必要性。
二、新知探究（時間：16分鐘）。
（一）根據(jù)圖片和舉例讓學生分析民間美術的范疇，民間美術的界定，民間美術的多種形式。
（二）就民間美術的三種最具代表的藝術樣式作深入探究：
剪紙：學生討論回答是否見過剪紙作品，反映的是什么內(nèi)容。教師作詳細講解：剪紙可以用來表達喜慶與祝福，剪紙還是最普遍最單純的民間美術，剪紙還是各種民間美術的基礎。欣賞黑板上張貼的剪紙作品，可見剪紙藝術的要求很嚴格。另外，剪紙不僅可以用剪刀，還可以用刀刻?？偨Y剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品一一《五福捧壽》。剪紙中有一類是做刺繡的底樣，北京地區(qū)俗稱花樣子，使用刀具在紙上刻成，內(nèi)容有花烏蟲魚各種題材，巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示，總結剪紙的種類：分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。
刺紛：中國有四大名繡，分別是：蘇繡、粵繡、蜀紛、湘繡。刺繡的應用范圍很廣，我們來看能用在什么地方？學生思考回答：可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的刺繡作品。藝術大師劉海粱對苗族刺繡給與很高的評價：“縷云裁月，苗女巧奪天工，蘇繡、湘繡比之，難以免俗。”教師說明：少數(shù)民族中蘊藏的民間美術種類繁多，風格各異，它是中國民間美術中最重要的部分，應引起我們的注意。我國是一個多民族的國家，民間美術也是多樣的，要學會尊重少數(shù)民族文化，學習優(yōu)秀的民間藝術遺產(chǎn)，不斷豐富民間美術的寶庫。
欣賞“五毒的小布鞋”，提問：民俗中是如何體現(xiàn)民間美術的？民間美術總拿民俗做文章，他們之間究竟有什么樣的關系呢？學生思考并回答：民間美術和民俗活動有極為密切的關系，是伴隨民俗活動而發(fā)展的。民間美術的題材與語言多有民俗依據(jù)，它必須符合民俗觀念、民俗傳說和民俗活動的要求；民間文化也離不開民間美術，許多民俗活動都是通過民間美術增加了色彩和情趣；民間美術既是民俗文化的造型載體，更是民族精神的視覺象征。
年畫：提問為什么春節(jié)時家家戶戶都要貼年畫？學生思考回答：為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多，題材內(nèi)容異常豐富，當然如今已不常見了，但在我國部分農(nóng)村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述：中國不僅有四大名繡，還有三大年畫產(chǎn)地分別是：天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品，感受中國民間美術的親切和生活的美好。
三、創(chuàng)設互動探究平臺（時間：16分鐘）。
（一）欣賞中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術作品，讓學生思考探究中國民間美術多種類別之間的共性，并回答：就作品的內(nèi)容和采用的美術形象而言，民間美術有寓意和象征的特點，在造型上，特別概括和質(zhì)樸、大方；在色彩上，較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色，對比明顯，鮮亮而富有喜慶氣氛。
（二）欣賞民間美術作品并讓學生給這些作品起名字，教師給與評價。
四、歸納總結：系統(tǒng)知識，德育滲透。（時間：3分鐘）。
教師闡述：從這堂課中我們了解了民間美術的種類及藝術特征，以及怎樣欣賞民間美術作品。有一句話這樣說：“只有民族的才是世界的，只有文化的才是永久的?！币粋€民族沒有自己的民俗文化是非?？杀?，希望同學們從自身做起，共同關注生活，關注民間美術，讓民族文化傳承下來。
教學的主要功能是教會學生學習，本課通過教師啟發(fā)、引導、點撥，調(diào)控探究方向，及學生自己合作探究，在寬松的教學情景中開展了豐富的教學活動，讓學生在盡最大學力能夠到達的區(qū)域內(nèi)學習。知識是能力的基礎，能力是知識的升華，升華的途徑是應用與整合。通過應用使知識與方法得到整合，讓學生運用本課所學知識，立足實際，活學活用，回歸生活，使學生感到學有所獲。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價。強化內(nèi)在的激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。
高一美術鑒賞說課稿篇八
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書――美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
一、教材分析。
（一）教學目標本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
（二）重點：培養(yǎng)學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。（理由：審美應是一種主動地行為，因為生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。只有具備了一雙審美的眼睛，才能會看和主動。）。
（三）難點如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。（理由：由于學生原有知識基礎的制約，對新概念的理解必然有一定的難度。）。
（四）內(nèi)容結構本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
二、教法：本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
三、學法：記錄、觀察、理解、記憶。
四、教學手段：多媒體課件。
五、教學過程：
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的.產(chǎn)生，都涉及到了美術的鑒賞問題。教師活動：展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預感》康定斯基的《即興之31》提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么？b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎？為什么？c你能說說其中有關作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎？學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么？下面我們就來學習。（理由：通過作品展示，讓學生在看畫的同時，提出自己的觀點，自然而然的引出美術鑒賞的概念，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）。
高一美術鑒賞說課稿篇九
高一美術鑒賞是一門藝術課程，其教學內(nèi)容主要涵蓋藝術史、藝術欣賞、藝術鑒賞等知識。在進行高一美術鑒賞教學過程中，我深受其影響，收獲頗豐。下面我將就我的心得體會與大家分享。
第一段：注重藝術教育的引導作用。
高一美術鑒賞課程的教學核心在于對學生的藝術教育引導。作為教師，我們要耐心地講解各種文化現(xiàn)象、藝術流派及藝術家的作品，讓學生了解各種藝術形式之間的聯(lián)系與區(qū)別。我們在教學過程中還應該給予學生良好的心理輔導，提高他們的藝術細胞，使其成為敏銳的藝術觀察者與有獨立審美觀點的人。教學中教師的作用不只是傳授知識，也需要用心培養(yǎng)學生獨立思考能力和藝術造詣。
第二段：多種教學方式的實現(xiàn)。
為了讓學生更好地掌握掌握、欣賞和鑒賞藝術作品，我們教師采用了許多多樣化的教學方式，例如利用視聽資源及網(wǎng)絡輔助教學等方式，讓學生寓教于樂，體驗藝術的美妙和紛繁之處。同時，我們還會結合課堂講解，組織參觀美術館等環(huán)節(jié)，增強學生對藝術的理解和實際操作技能，也讓學生能夠更加直觀地感受藝術作品所表達的情感和意義。
第三段：多元化的藝術體驗。
我們經(jīng)常組織學生參加藝術展覽、比賽、院校的活動等，為學生提供多元化的藝術體驗，借此激發(fā)學生內(nèi)心的藝術情感和學習興趣。組織校內(nèi)外的藝術課程，也能開拓學生視野，結合文學、音樂等多項課程，拓展學生的藝術感官，讓他們對藝術有更深入的理解和感悟。這種針對性強、覆蓋面廣的藝術教育對學生未來的職業(yè)發(fā)展和生活中的藝術鑒賞能力都有極為重要的影響。
第四段：注重培養(yǎng)學生的批判能力。
高一美術鑒賞教學，不僅有益于學生的藝術教育和審美素養(yǎng)上的培養(yǎng)，同時也能培養(yǎng)學生各方面的批判思維能力以及專業(yè)性。我們需要不斷引導學生思索行業(yè)規(guī)律和技巧，引導學生形成“看到的不一定是真實的，真實的也不一定是看得見的態(tài)度”。學生在實地的參觀和作品的賞析中，通過不斷的批評意見來改進自己的作品，進一步提升自己的藝術修養(yǎng)，也能促進學生的藝術實踐水平。
第五段：綜合實踐著重。
高一美術鑒賞教學也著重于學生綜合實踐的能力，需要學生對藝術作品進行綜合性的分析和理解。最好的方式就是讓學生自己動手，進行創(chuàng)作。通過全方位地理解和學習某些作品，學會在實踐中嘗試使用多樣化的材料和技藝，來探索自己的藝術潛能。這種自發(fā)而有創(chuàng)造性的實踐方式，能激發(fā)學生的主動探索熱情，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和實際操作技能。
綜上所述，高一美術鑒賞教學不僅是對學生藝術扎實性上的鍛煉，更有利于學生思維方式、觀察力、創(chuàng)新意識和情感體驗的培養(yǎng)。在教學過程中，我們需要創(chuàng)新方式、提高引導力度和注重多元性實現(xiàn)，從而促進教學效果的不斷提升。
高一美術鑒賞說課稿篇十
美術鑒賞課程的開設不僅可以讓學生對文化歷史有更全面的了解，同時也能夠升華學生審美情趣的表述和創(chuàng)造性思維。在高一美術鑒賞教學中，筆者認為最重要的是提高學生的視覺感受能力和審美意識。下面將會從三個方面從筆者的教學體會出發(fā)談談如何提高學生的視覺有關。
二、強化視覺表達能力。
繪畫是一種語言，它可以用各種顏色強烈地表達出作者的情感和思想，進而感染讀者。而在鑒賞時，學生需要通過眼睛去感受畫面和色彩的細節(jié)和變化，因此視覺表達能力的強化顯得尤為關鍵。在展示作品時，筆者經(jīng)常通過放大畫面、標出重點和逐層解析的方法來深入剖析作品，以幫助學生更好地領會作品的細節(jié)和作者的用意，這樣不僅提高了學生的細節(jié)觀察能力，也為他們將來的審美積累奠定了基礎。
三、提高審美意識。
開設美術鑒賞課程的主要目的是幫助學生提高自己的審美意識，令學生在觀察到美好事物時能夠發(fā)現(xiàn)其中所包含的價值觀和文化內(nèi)涵，從而進一步升華自己的情操，提高自己的生活質(zhì)量。為了達到這一目的，筆者經(jīng)常通過綜合應用各種繪畫和藝術形式的方法，讓學生盡可能地接觸不同形式的藝術作品，以幫助學生理解不同類型藝術的特點和內(nèi)涵，在不斷交流和討論中，不斷提高審美意識。
四、提升藝術鑒賞能力。
藝術作品的鑒賞需要涉及到大量的美術知識和文化背景的支撐，因此對于提高學生的藝術鑒賞能力也顯得十分重要。筆者常常在傳授知識的同時也講解藝術作品的背景與文化價值，力求讓學生更加準確地理解藝術作品所表現(xiàn)的深層次含義，同時也為他們今后的藝術創(chuàng)作積攢豐富的靈感和文化積淀。
五、總結。
通過以上幾點，我們幫助學生提高了視覺表達能力、提高審美意識、以及鑒賞藝術作品的能力，這些對于學生的人文素養(yǎng)和審美情趣都具有重要的推動意義。在日后的生活中，學生會更加自信地表現(xiàn)自己的審美和情感，更好地享受和領略美術藝術之美。
高一美術鑒賞說課稿篇十一
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第2課《美術作品的藝術語言》。我主要從教材分析、教學手段和教學過程三個方面加以闡述。
一、教材分析。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式，美術作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
2、重點：美術作品的藝術語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
3、難點：美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結合具體的美術作品并調(diào)動學生既往的美術知識來認識和理解。
二、教學手段：課件展示、講授、練習、
三、教學過程。
1、探究導入課題。
（1）教師活動：展示相關圖片，并引出美術作品的藝術語言。
然后提出問題：
a、什么是美術作品的藝術語言？
b、在美術作品中美術家是如何進行表達的？
（2）學生活動：
a、感受圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。
b、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。
學生活動：了解學習目標，以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究。
（一）什么是美術作品的藝術語言？
（1）美術作品的藝術語言的概念：美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：標記知識點。
（2）美術語言的內(nèi)容：基本語言元素（點、線、面、色）。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
教師活動：
a、展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
b、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：
a、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。
b、踴躍回答問題，總結出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答，師生共同總結出美術語言的內(nèi)容。
（3）美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意想藝術和抽象藝術。
教師活動：
a、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
b、提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動：
a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括?！?954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。根據(jù)學生的回答，師生共同總結出美術語言的形態(tài)分類。
（二）在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的。
（1）、具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：
a、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
b、提出問題：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的.。
學生活動：
a、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。
b、根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：
a、展示達維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導學生從明暗、空間、透視、構圖等幾個方面了解具象藝術的其他表現(xiàn)方法。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。學生活動：
a、分析并總結《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術語言表現(xiàn)手段。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
（2）意象藝術：不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界，其中包括藝術家的感受、情感、觀念和審美理想等，為此，藝術家常常采用變形、夸張、重組等語言表現(xiàn)手段。
教師活動：
b、提出問題：觀察分析以上作品中分別采取了什么樣的語言表現(xiàn)手段？
學生活動：
a、針對老師提出的問題對展示的作品給與鑒賞和分析。
高一美術鑒賞說課稿篇十二
自從高一開始學習美術鑒賞以來，我的學習之路充滿了藝術的魅力。這門學科的探究帶給我更深度的理解和欣賞力。這篇文章將總結我在這一學期里拓展視野和藝術修養(yǎng)的經(jīng)驗和收獲。
第二段：深化自我認知。
在這一學期里，我意識到，要與藝術作品真正溝通，首先要做好個人的情感和認知準備。通過閱讀和分析藝術家的描述和背景，我更好地了解他們的思想和表達方式。同時，嘗試去尋找自己的感性共鳴，也是一個重要的過程。這一認知的深化，讓我更好地理解了藝術，也提高了我的審美品味。
第三段：多元視角打開思維。
在美術鑒賞課程上，老師經(jīng)常會選擇不同流派、時期和風格的藝術品，以便更好地開拓我們的思維視野。通過觀察書畫、雕刻、建筑、服飾、攝影等方方面面的藝術品，我的視野得以極大的提升和深化。同時，對不同藝術表現(xiàn)形式的探索，使我在審視和欣賞藝術作品時，也更有了多重視角的理解。
第四段：培養(yǎng)藝術技能。
學習美術鑒賞不僅是審美品味的提高，還應當伴隨著一定的美術技能的培養(yǎng)。在這一學期里，我們學習了畫法基礎和素描技法。從頭開始的學習，初步完成了形象的表達，在掌握到基礎表現(xiàn)方法后，逐步學習不同具體表現(xiàn)形式。通過技能的提升，我們不僅培養(yǎng)了自己的藝術修養(yǎng)，同時也提高了審美品味。
第五段：結語。
在高一美術鑒賞課程中，我通過多方面的探索和學習，豐富和拓展了自己的藝術視野。在孜孜不倦的探索中，個人美術能力不斷提升和鞏固。這將是我未來學習和生活中無窮無盡的啟發(fā)和能量，為我打開豐富的人文內(nèi)涵和藝術之路。
高一美術鑒賞說課稿篇十三
教學目標：
1.了解作家、作品。
2.根據(jù)課文理解“攝譜學”“聲納”“超聲”等概念，積累有關科學知識；
3.掌握篩選信息的方法，提高辨析文章內(nèi)容和篩選重要語句的能力；
4.學習本文準確、生動、形象的語言；
4.引發(fā)學生想象與聯(lián)想，激發(fā)學生熱愛科學、勇于探索的興趣與熱情。
教學過程：
一、作家、作品簡介。
二、用“跳讀法”快速閱讀課文，勾畫關鍵語句，篩選各段的關鍵信息。
明確：（1）音樂是我們?nèi)祟愃枰挠幸饬x的東西。
（2）大自然的聲音能使人聊以自慰。
（3）白蟻的敲擊聲有規(guī)律、有節(jié)奏。
（4）白蟻的聲音有意義。
（5）不能界定大自然的聲音有某種具體的意義。
（6）蝙蝠發(fā)聲的奇異特點。
（7）不同的動物用不同的部位發(fā)聲。
（8）猩猩、烏龜?shù)葎游锏牟煌l(fā)聲方式。
（9）鳥類聲音的不同意義。
（10）歌鴝、野云雀等鳥兒聲音豐富的曲調(diào)。
（11）唱歌像說話一樣，是人類生物性活動的主導方面。
（12）蟋蟀或蚯蚓等的聲音具有合成音響的特點。
（13）鯨魚唱歌是為成功而喜悅。
（14）人類的音樂也具有迷惑不解的特性。
（15）音樂記載著生命形成的'過程。
（16）大自然的聲音給我們許多的啟示。
三、劃分結構層次。
明確：文章共計16個自然段，可以分為三個部分。
第一部分（1～2）由現(xiàn)代生活引出說明的話題，指出大自然不喜歡長期間的沉寂，到處充滿美麗而和諧的音樂。
第二部分（3～14）狀寫大自然中到處充滿奇妙的樂章。作者列舉了許多例子，指出它們是“我們這個世界的音樂”。
第三部分（15～16）概述大自然的“音樂”給予我們?nèi)祟惖膯⑹尽?BR> 四、重點語句分析。
1．我們之所以沒有滅頂于廢話之中，只是因為我們還有音樂。
分析：我們?nèi)祟悡頂D地生活在一起，處于大量的無休止的廢話噪聲中，由于有了音樂，才避免了被廢話毀滅的災難。這句寫音樂對人類的重要作用，以引出下文對大自然音樂的介紹。
2．那有節(jié)奏的聲音，也許是另外什么事的重現(xiàn)――是一種最最古老的記憶，是一支舞曲總譜，記載了混沌中雜亂無章的無生命物質(zhì)轉(zhuǎn)化為違反幾率的、有條有理的生命形式的過程。
分析：這段文字是作者對人類作為地球生物創(chuàng)作音樂的驅(qū)力（原因）的一種解釋，作者認為人類創(chuàng)作音樂是為了記載一種最古老的記憶。記載人類從無生命物質(zhì)轉(zhuǎn)化為生命形式的過程。
3．企圖賦予這種特別的聲音以某種具體的意義，那顯然是有風險的，整個生物聲學領域都存在這類問題。
分析：動物發(fā)出的聲音往往難以確定具有某種具體意義，生物聲學領域都存在著把某動物聲音確定為某種意義的錯誤。
五、本文.寫作特色分析。
1．舉例豐富，具體可信。
本文共列舉分析了20多種動物發(fā)出的聲音，來說明動物充滿音樂，由于舉例多，涉及各級各類動物，分析又具體，因而具有很強的說服力，令人信服。
2．語言生動形象。
生動形象地說明事物是科學小品文的共同特點。本文主要特點是運用擬人手法，對許多動物賦予人的行為特點，因而顯得十分形象生動。如：“骷髏天蛾用吻作洞簫，吹奏出高調(diào)的管樂聲”“蟾蜍互相對歌，朋友們則報以應答輪唱”“我后院的畫眉低首唱著如思如慕，流水般婉轉(zhuǎn)的歌曲”。
六、小結。
本文描寫了我們生活的這個世界到處充滿著動物們的聲音，指出動物們的聲音就是我們這個世界的音樂。說明了通過交流和合作表達生命的和諧的重要意義。文章給人以積極的啟迪和力量，引導人們對自然界和對生物圈持樂觀的態(tài)度，感受到一切生命的美好。
高一美術鑒賞說課稿篇十四
一、教材分析。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式，美術作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
3、難點：美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結合具體的美術作品并調(diào)動學生既往的美術知識來認識和理解。
二、教學手段：課件展示、講授、練習、
三、教學過程。
1、探究導入課題。
(2)學生活動：a、感受圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。
b、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。
學生活動：了解學習目標，以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究。
(1)美術作品的藝術語言的概念：美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：標記知識點。
(2)美術語言的內(nèi)容：基本語言元素(點、線、面、色)。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
b、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：a、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。b、踴躍回答問題，總結出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答，師生共同總結出美術語言的.內(nèi)容。
(3)美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意想藝術和抽象藝術。
教師活動：a、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。b、提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括?！?954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
根據(jù)學生的回答，師生共同總結出美術語言的形態(tài)分類。
(1)、具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：
a、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
b、提出問題：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的。
學生活動：a、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。b、根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：a、展示達維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導學生從明暗、空間、透視、構圖等幾個方面了解具象藝術的其他表現(xiàn)方法。b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
學生活動：a、分析并總結《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術語言表現(xiàn)手段。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
高一美術鑒賞說課稿篇十五
繼古希臘古羅馬藝術之后，十五、十六世紀，在以意大利為中心的歐洲，出現(xiàn)了前所未見的藝術繁榮，這就是文藝復興，是一個“需要巨人而產(chǎn)生了巨人的偉大時代”。文藝復興時期的繪畫是以其活潑、健康、旺盛的人文精神，沖擊著刻板、冷漠而沉郁的宗教靈魂，以鮮明的人性形象取代了神秘的宗教形象，以科學的真理矯正著宗教的愚頑，形成西方繪畫史上人文主義藝術的高峰。通過欣賞，使學生從作品的不同題材、不同形式、不同的藝術品格中，體悟到這種人文主義精神，分析其藝術特色，以提高學生的審美能力，充分發(fā)揮學生主體作用，培養(yǎng)學生美術欣賞能力。
教學目的。
1、了解文藝復興時期繪畫的總體風格和造型特點，掌握欣賞外國繪畫作品的基本知識。
2、培養(yǎng)學生對外國繪畫作品的欣賞能力。
3、了解文藝復興時期美術“三杰”對西方繪畫藝術的重大貢獻，學習藝術巨匠們勤奮、刻苦和鉆研的精神，以及獻身藝術的壯舉。
教學重點。
1．通過對達·芬奇等人的繪畫作品的欣賞，了解文藝復興。
時期繪畫的總體風格和造型特點，進而掌握這一時期審美觀念的變遷。
2．學習藝術家勤奮、刻苦的獻身精神。
高一美術鑒賞說課稿篇十六
去愛音樂、接觸音樂、欣賞音樂吧！一個沒有音樂的生活是不完全的生活，一個不愛音樂的人也算不上完全的愛著生活”。音樂是否真有這樣的魅力，對人真有這樣大的影響？我們來學習一篇談音樂的散文《在音樂的世界里》。
2、簡介作者：
王蒙，當代著名作家，長篇小說《青春萬歲》《活動變?nèi)诵巍?，短篇小說《組織部新來的年輕人》等影響最大。他在創(chuàng)作中不斷探索和創(chuàng)新，成為新時期文壇上創(chuàng)作最為豐碩、也最有活力的作家之一。
二、學生看“自讀提示”，明確學習任務。
1、反復閱讀，體會作者強烈感情；
2、畫出文中描繪作者感受的優(yōu)美詞句，深入品味揣摩；
3、理解文章內(nèi)容，領會作者對音樂的深刻理解和感悟。
三、檢查預習。
1、學生朗讀生詞（見提示）；
2、找出生詞所在的語句，體會意思及用法；
投影生詞及語句：
（1）聽墜子就好象聽一位熱心的、大嗓門的、率真本色流露著嬌憨的.小大姐的白話。
（2）我的燕趙故鄉(xiāng)，你太壓抑，又太奔放，你太古老，又太孩子氣。
（3）寒冷的冬夜，蕭瑟的生活，一聲無倚無靠的笛子，嗚咽顫抖，如泣如訴，表達著人生的艱難困苦，孤獨凄清，輕回低轉(zhuǎn)，聽之淚下。
（4）莫扎特使我覺得左右逢源，俯拾即是，行云流水。
（5）貝多芬則以他的嚴謹、雍容、博大、豐贍，使我五體投地得喘不過氣來。
（6）肖邦的鋼琴協(xié)奏曲如春潮，如月華，如鮮花燦爛，如水銀瀉地。
四、朗讀課文，整體感知。
1、師范讀，生小聲模仿讀。體會語調(diào)和感情的運用。
2、根椐體會大聲朗讀，并劃出描寫音樂的優(yōu)美的語句。
3、這是一篇談音樂的課文，速讀課文并在書上找出形容各種不同聲音的詞，體會其中的精妙。（放舒緩的音樂）。
4、師提示，學生回答。
笛聲：無依無靠、鳴咽抖顫、如泣如訴、孤獨凄清、輕回低轉(zhuǎn)。
小雨聲：溫柔、靜穆、和平、纏綿、彌漫、無盡。
中雨聲：活潑、跳蕩、滋潤。
大雨聲：壯懷激烈。
單弦：閑適、粗獷。
梅花大鼓：含蓄、委婉。
河南墜子：幽默。
河南梆子：蒼涼高亢、嘶喊哭號、大吵大鬧。
蘇聯(lián)歌曲：明朗、充實、理想、執(zhí)著。
投影出示后，用不同的語調(diào)讀這些詞語（加深理解）。
五、討論主旨。
這是一篇談論音樂的文章，但文章的主旨并不局限于音樂，而是由音樂引發(fā)到對--------的感悟。
1、討論：課文從哪些方面談了音樂與人生密不可分的關系？
（1）音樂對“我”人生的啟蒙。
（2）從此后“我”的人生心靈和音樂緊密相連，無門戶之見，本民族的、西洋的、古典的、現(xiàn)代的、高雅的、通俗的，我都非常喜歡。可以說，“我”的人生，心靈和音樂是緊密相連的，音樂給了“我”情感的激蕩，給了“我”生活的“力量”，“我太熱愛音樂，太愿意生活在聲音的世界里了”。
（3）音樂和人生。作者最后點明題旨說：“人生因為音樂而變得更美好、更難于被玷污、更值得了”，可以說這是人生的體驗。
3、你認為藝術（音樂）屬于什么人？
六、文中還有哪些不懂之處，互相討論。實在不能解決的提出交流。
七、小結：播放貝多芬《命運交響曲》，讓學生感受一下音樂帶給人們的生命激情與活力。（聽后總結）。
生命中會有許多挫折、坎坷的磨難，但抬頭看一看，天那么藍，草那么綠，太陽每天都會升起，都會帶給我們新的希望！讓我們帶著希望上路，做生活的強者！
八、作業(yè)：課下積累一些描述聲音、音樂的語句。
九、板書。
在聲音的世界里。
王蒙。
音樂----------------人生。
教學札記：
本文的難點是1~5自然段的理解。一是它的語言，一些地方言已盡而意未窮，需細加品味方可理解。二是它的角度的不斷轉(zhuǎn)換，使人感到撲朔迷離。文題是《在聲音的世界里》，正文開頭的“笛聲”讓人理解是寫音樂，是狹義的聲音。第二自然段一變角度，轉(zhuǎn)向了對廣義聲音特點的概括，接著又縮小角度對雨聲進行了描繪，把人的思路引向了自然的聲音。第四自然段再變角度，又轉(zhuǎn)向了對音樂感受的描繪，而出人意料的是作者并沒有按常規(guī)思路去表現(xiàn)對聲音的喜愛，而是側面從感傷的角度去寫。這段文字是和上下文最難以溝通的地方。三是1~5自然段各自的意思、作用、各段之間的聯(lián)系及其各自和全文的關系必須明確，必須將各段的含義掛在“愛聲音，愛音樂”這條線上，全文的意思才可以貫通。第六自然段以后雖是文章重點，但主要是寫音樂對于人生的積極意義，且角度變化不大，反倒容易理解。關于寫法，應從宜于學生理解、適用、實用的角度去考慮，略加點撥即可。
高一美術鑒賞說課稿篇十七
1、了解中國古代宗教雕塑的代表性作品及藝術成就，包括石窟寺雕塑和寺觀雕塑。
2、認識宗教雕塑的豐富內(nèi)容和藝術表現(xiàn)上可以繼承的價值。
教學重點和難點。
1、石窟寺藝術是建筑、雕塑、壁畫的綜合體，歷朝修建的石窟寺藝術遺存，反映了中國美術發(fā)展的階段性變化，有重要的文化價值和藝術史價值。
2、寺觀雕塑有泥塑、木雕、夾等多種材質(zhì)，以泥塑居多，泥塑的裝鑾對作品的藝術表現(xiàn)效果有重要作用。
3、宗教雕塑作品以現(xiàn)實生活中的各種類型人物為參照，加以理想化，創(chuàng)造了很多富有生命力的宗教雕塑作品。啟發(fā)學生將宗教美術中的迷信成分與成功的藝術創(chuàng)造區(qū)分開來。
教學過程。
一、導入：世界上有哪些宗教？你在哪見到有宗教雕塑？
二、新課。
1、討論了解佛教各種形象。
菩薩是僅次于佛的佛教形象，能夠自覺與覺他，而尚未達到修行的果位，釋迦牟尼在成佛之前也是菩薩形象。在佛經(jīng)中常提到的菩薩有彌勒、文中學數(shù)學教學園地殊、普賢、觀音、大勢至等。北魏早期菩薩形象是男性的，面相豐滿，眼大而凸，眉長而平。鼻梁高隆與額際齊平，耳長垂肩，頭戴寶冠，與同時代佛造像造型特征接近。唐代以后，菩薩日益女性化。面相圓渾，眉彎而長，細目，著寶冠或高發(fā)髻，具有少女或少婦的面相特征，常表現(xiàn)出一種溫柔嬌羞的神態(tài)。大足心神車窟的一組宋代菩薩形象，面容婉麗，戴珠光寶氣的花冠，是一種世俗貴婦人的形象。觀音即觀世音菩薩，唐代避太宗李世民之諱，改稱觀音。
2、石窟藝術作為佛教教義的形象體現(xiàn)，其造型和布局有著一小學四語文教學論文定的規(guī)范性。（由學生欣賞作品，教師提問，簡單了解造型和布局）20窟大佛造像表現(xiàn)了早期佛造像的特點。
a形體大?。褐飨?，以職位的大小排列。
b造像配置布局：一鋪多尊、橫（婆莎世界的釋迦摩尼，東方凈琉璃世界的藥師佛，西方極樂世界的阿彌陀佛）豎三世佛（過去世的燃燈佛，現(xiàn)在世的釋迦摩尼，未來世的彌勒佛）五尊佛（東西南北中）。
c相貌與姿態(tài)：（在人像的基礎上為了突出佛性，32大人相，80種隨形好）。
d形象的象征性：蓮花（代表超脫塵世，純潔高雅；身后火焰紋的頭光和背光：象征佛光普照，神圣無比；還有身近幾年高考數(shù)學試卷姿，手勢等都有象征性）。
e上色：在形體的基礎上，用色彩進一步的刻畫形象。
（三）小結：總之，佛教雕塑體現(xiàn)了中國古代的雕塑水平，云崗石窟建造的較早，其特點具有踺陀羅佛教藝術特點，北魏遷都以后，其作品具有"瘦骨清像"的優(yōu)美風格，如北魏龍門石窟的作品，還有麥積山石窟，到了隋唐，佛教藝術得到了空前的發(fā)展，人物的造型開始人性化和世俗化，如莫高窟和龍門奉先寺作品，所以唐朝有"菩薩象宮娃"的美譽。
師引導學生交流，在指名說說。
這節(jié)課我們欣賞了中國古代佛教石窟藝術，在這里，需要說明的是：各類的佛像，本是佛教徒崇敬禮拜的對象。塑造這些佛像，本是為了宣揚佛教教義，便于佛教徒的宗教修行實踐。但是，無須違言，這些佛像本身具有很高的藝術價值。他所體現(xiàn)出來的藝術成就，是人們?nèi)罕娭腔鄣捏w現(xiàn)，這其中凝聚著人們理想和幻想。對于這些藝術作品的保護和研究，正日益授越來越多的人們重視。
三、小結。
中國古代宗教雕塑的化學代表性作品及藝術成就，包括石窟寺雕塑和寺觀雕塑。
高一美術鑒賞說課稿篇十八
教學目標：1、領會“這個世界的音樂”的含義，懂得自然界一些生物的“音樂”表現(xiàn)形式。
2、品味作品形象而生動的語言。
3、培養(yǎng)學生熱愛自然、尊重任何形式的生命的人文精神。
教學難點：解讀作者的創(chuàng)作意圖，把握作品主題，培養(yǎng)學生熱愛自然、尊重任何形式的生命的人文精神。
教學課時：1課時。
教學過程：
一、導入新課古詩文中有描寫動物聲音的句子嗎？（學生會舉出一些詩句，如“春眠不覺曉，處處聞啼鳥”、“月落烏啼霜滿天”“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”之類）中國的詩人們往往把自己的主觀感情寄托在別的生物上面，這叫“移情”手法，其實，生物們有自己的感情，自己的音樂。
二、簡介作者。
三、分析課文1、自瀆全文，勾畫出關鍵語句。
2、人類的世界里除了音樂，還有什么？生物界是否存在同樣問題？（可在第一、二段中找到答案）。
3、怎樣辨別地球生物發(fā)出的聲音是否是音樂？（不是為生存發(fā)展而發(fā)出的，不是那些社交性談話或事務性語言，而是并沒有具體意義的，僅僅是為了自娛自樂、表達感情而發(fā)出的）。
4、作者列舉了哪些動物的例子？
5、文中兩次提到外星來客，是為了說明什么？
6、作者認為是什么促使人類創(chuàng)作音樂？
四、品味語言：生動幽默請學生選取自己較喜歡的語句，讀一讀，說說為什么喜歡。
五、談談你讀了這篇文章后的感受學生可暢所欲言，應該能把握住作者流露于字里行間的思想情感：人類不過是地球生物的一分子，要善待其它生命，尊重整個世界。六、推薦托馬斯?劉易斯的〈細胞生命的禮贊〉、霍金的〈時間簡史〉、法布爾的〈昆蟲記〉等科普讀物。
高一美術鑒賞說課稿篇十九
14到16世紀，文藝復興的思想核心是“個性自由、理性至上和人性的全面發(fā)展，否定神權及其提倡的禁欲主義和來世主義”。藝術家熱衷于表現(xiàn)人性美與自然美，他們堅信自己的藝術是古希臘和古羅馬藝術的繼續(xù)和發(fā)展。
文藝復興繪畫從兩個方面寄去了營養(yǎng)：
1、從新采用古希臘和古羅馬的藝術形式，自認為是古典藝術的傳承者，是藝術精神得以“再生”。
2、對新出現(xiàn)的透視法的運用，以科學的精確度在畫面上表現(xiàn)出三度空間的實體形狀，使形象生動逼真。
文藝復興起源于13世紀中葉的意大利佛羅倫薩，16世紀前半夜達到了最輝煌的時期。在此期間，佛羅倫薩成為了藝術中心，同時，文藝復興運動的影響開始席卷整個歐洲，掀起了一場全面的人主義革命。
1、意大利佛羅倫薩畫派。
佛羅倫薩是15世紀繪畫藝術的中心，他決定著這個時期藝術發(fā)展的主流。他們的畫法細膩，畫面明暗對比不甚強烈，畫家們在作畫激發(fā)上很講究步驟。由于意大利氣候原因，他們都是用畫布作畫。
從創(chuàng)作特點和藝術傾向上看，可以分為三條主線：
1、以利比、波提切利為代表的作品具有進步的人文主義思想，而藝術上趨于貴族;。
2、以吉蘭達約為代表的畫家，崇尚生活表現(xiàn)，人物形象重敘述性;。
3、以達·芬奇為代表的畫家(米開朗基羅、拉斐爾)走的是新興的寫實主義路線。
從佛羅倫薩畫派開始畫家就不在以寓言為題材，作品展現(xiàn)的實際是人世間的食物和行為。他們運用自己的激發(fā)充分彰顯了人類的本性和對大自然的熱愛。
2、溫布里亞畫派。
溫布里亞位于意大利中部，15世紀形成。這一畫派注重人物形象的情感表現(xiàn)，畫面人物的感情往往表現(xiàn)的十分細膩，構圖秀美。溫布利亞畫派的代表人物主要有弗蘭西斯科和他的學生比魯基諾。