無論是學(xué)習(xí)、工作還是生活中的經(jīng)歷，總結(jié)都是不可或缺的一環(huán)。寫總結(jié)可以增加對所學(xué)知識的理解和掌握，幫助我們更好地應(yīng)用所學(xué)。閱讀下面這些范文可以讓我們更好地理解這個主題，并為我們的寫作提供一些參考。
音樂欣賞心得篇一
這部短短2小時的電影將一個人從童年到成人這個漫長的成長經(jīng)歷生動地展現(xiàn)給觀眾，沒有絲毫倡促感，看完電影感覺就像看完了主人公的一生，你對他十分透徹的了解，正像那名警官說的：“你太過真實了”。本片最大的亮點是搭配了讓人激動、活力四射的主題旋律，主人公的遭遇雖然讓人心碎，貧民窟的人民生活狀況同樣讓人感到難過，但配上音樂后讓人感到貧民窟人民雖然貧苦卻依然熱愛生活，每天都非常快樂，電影的原聲音樂甚至可以用喧賓奪主來形容，我很肯定如果去掉或者換上壓抑沉重的旋律這部電影將失色不少。電影中一系列元素：貧苦、暴力、黑幫、性、青春、謊言、背叛、兄弟之情，還有更重要的童話一般美好的愛情，都為電影營造了一種史詩般的氛圍，劇情的起起落落更是深深吸引著觀眾。
這些音樂透露著濃郁的印度色彩，使我一度以為是印度人拍的，而事實是一名英國導(dǎo)演在印度本土所拍的電影，故事場景地就設(shè)在印度孟買dharavi貧民窟，亞洲最大的貧民窟。片中融入了大量印度元素，其中的印度音樂占了較大比重，這是我很喜歡的風(fēng)格，印度片給我最大的感覺就是觀眾不是在看電影而是在欣賞音樂。印度的音樂和舞蹈文化都是很獨特的，而這些都是最能傳遞感情和感染觀眾的表現(xiàn)手法，對比國內(nèi)電影很少注重電影音樂的提升，甚至采用低廉的商業(yè)音效作為背景，有甚者更是直接使用當(dāng)前的流行音樂作為主題曲。
但這些音樂又和傳統(tǒng)的印度音樂不同，我們知道印度音樂十分注重打擊樂器——鼓，如魔力單根鼓、陶壺鼓、塔不拉鼓、帕卡瓦甲鼓等，鼓聲隨著節(jié)奏快慢、力度的不同能表現(xiàn)出喜悅、熱情、悲傷、虔敬、溫柔、神秘等一系列復(fù)雜的情感。印度音樂還注重的一方面就是弦樂器，在這部電影中弦樂器主要用于表現(xiàn)愛情的柔美，轉(zhuǎn)達一種溫馨與美好。這部電影的原聲融入了許多現(xiàn)代氣息，有電子樂的味道，有美國的浪漫主義、歐洲的人文主義，電影的音樂更偏重于打擊樂器，而古典印度音樂偏重于弦樂器，我覺得現(xiàn)代印度音樂和dj有很多的類似，這也許是很多廣場舞使用印度音樂的原因吧。
另一首值得推薦的插曲是《osaya》，《osaya》是開場貧民窟的孩子們肆意奔跑躲避追捕時的背景音樂，同時入圍第81屆奧斯卡最佳電影歌曲提名，《貧民窟的百萬富翁》的原聲音樂也因此贏得了金球獎?！秓saya》有著濃厚的印度風(fēng)土民情，輕快的現(xiàn)代音樂和婉轉(zhuǎn)的印度歌曲穿插著，感覺整個故事古今輝映東西合璧，使得電影的開頭非常出彩。其中的歌詞也非常有意思：我們是流浪漢，抓我吧，我輕松把你來耍，我一路順手牽羊，狗兒跟著我跑，我有我的運道，偶爾把他們整倒，為了全家老小，找來生活鈔票，希望我也成為明星，也去酒吧逛逛，也去賭城闖闖，只為忘卻我那一身傷。別想把我們抓住，我們兵分兩路，飛快的速度，別想把我抓住。我們是流浪漢，抓我吧，我輕松把你來耍還有插曲《paperplanes》入圍第51屆格萊美音樂獎年度制作提名?！秔aperplanes》是賈馬爾和哥哥薩利姆在火車上做些小本買賣時播放的一段插曲。兄弟兩雖然身無分文，但他們相互依靠，依然頑強的生活了下來。聽《paperplanes》的過程中你會立刻被響亮的槍聲所“驚嚇”，然后腦海浮現(xiàn)的就是戰(zhàn)爭場景，整首歌所營造的氛圍乃“痛并快樂著”。
插曲《dreamsonfire》獲20xx金球獎最佳電影原聲獎，這首低吟的女聲曲子給我留下了深刻的印象，音樂一開始是哼唱部分，很煽情很感人，似乎在訴說著賈馬爾對女主人公拉媞卡的相思之情，伴隨著音樂觀眾也受到了感染。當(dāng)電影開始這段曲子時，我腦海中快速閃現(xiàn)的是賈馬爾永不言棄的一生，他第一次遇到拉媞卡，他在火車頂上奔跑，他在站臺深情望著拉媞卡，他被警官帶走拷問，他一次又一次與拉媞卡重逢，等待他的卻是一次又一次的分離，無論是金錢的誘惑，還是生命受到威脅，都沒有窒滅他對拉媞卡的愛與追求。可以說這首曲子是整部電影最能打動人的一首。
與《dreamsonfire》交相輝映的是插曲《latika'stheme》，這段背景音樂是在男主人公賈馬爾·馬利克在尋找女主人公拉媞卡的時候出現(xiàn)的，采用了低吟淺唱配合電影唯美的敘事手法，讓人看了之后難以忘懷，感慨萬千。整首曲子在優(yōu)美的男聲的哼吟中結(jié)束，與上一首不同的是，這是一首聽了讓人全身放松的插曲。
音樂欣賞心得篇二
宋朝（960年-1279年）是中國歷史上一個重要的朝代，也是中國音樂發(fā)展的一個關(guān)鍵時期。宋朝的音樂以豐富多樣、充滿文化內(nèi)涵著稱。在這個時期，中國音樂經(jīng)歷了很大的變革和創(chuàng)新，尤其是音樂演奏技術(shù)的提高和樂曲創(chuàng)作的繁榮。
在觀賞和欣賞宋朝音樂的過程中，我深深感受到了這個時期音樂的獨特之處。首先是宋朝音樂的獨特風(fēng)格，在宋朝音樂中體現(xiàn)了許多文人的豪邁悲壯之情，以及韻味深厚、富有詩意的吟唱方式。其次是宋朝音樂的曲調(diào)優(yōu)美動人，樂器演奏細膩而獨特。更重要的是，宋朝音樂表達了當(dāng)時社會的風(fēng)貌和人民的情感，使我能夠感受到這個時期的人們生活的點滴。
第三段：以蘇軾《青玉案·元夕》為例分析。
蘇軾是宋朝最偉大的文學(xué)家之一，他也是一位杰出的音樂欣賞家。他的《青玉案·元夕》就是一首極具宋朝音樂特色的詞作。詞中通過細膩的描寫和優(yōu)美的韻律，表達了對故鄉(xiāng)、親人和愛情的思戀之情，讓人感受到質(zhì)樸深情和豐富內(nèi)涵的宋朝音樂精神。
宋朝音樂不僅僅是當(dāng)時的藝術(shù)形式，它也對后世的音樂發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。商業(yè)繁榮和文化交流的背景讓宋朝音樂吸收了其他地區(qū)音樂的精華，進一步豐富了中國音樂的內(nèi)涵和形式。同時，創(chuàng)作和演奏技巧的提高也為后來的音樂家提供了寶貴的經(jīng)驗和啟示。
第五段：總結(jié)并展望。
通過對宋朝音樂的欣賞，我深刻感悟到了音樂對文化的影響以及音樂所能表達的情感和思想。宋朝音樂的獨特之處使我對古代音樂有了更深入的理解和欣賞，也讓我對中國音樂的發(fā)展有了更全面的認識。同時，我也深信，宋朝音樂的精髓會繼續(xù)傳承下去，為我們今天的音樂創(chuàng)作提供豐富的靈感和借鑒。
音樂欣賞心得篇三
影片講述的是木法沙的兒子辛巴光榮誕生，而其叔叔刀疤卻以此埋下了仇恨的種子，不斷做出令人憤怒的事情，導(dǎo)致了獅王木法沙的死亡。辛巴誤以為因為自己而害了父親，遠走他鄉(xiāng)。偶然間娜娜遇見了辛巴，向他講述了榮耀國的現(xiàn)狀，辛巴決定回去，而他也最終得知了是刀疤害死了自己的父親，經(jīng)過一番奮力反擊，辛巴擊敗了刀疤，成為榮耀國的新一代的獅子王。
《獅子王》所探討的主題始終還是圍繞人性的思考，從生，死，愛等生命中種種的考驗，向人們詮釋生命的意義。影片敘事風(fēng)格流暢，情節(jié)突出，整個片子的情緒基調(diào)是宏大的，表現(xiàn)出了一種生氣蓬勃，蒼茫朝氣。影片音樂音響多以寫實為主，根據(jù)情節(jié)的推進，高潮的發(fā)生，音樂音響也有所變化?！丢{子王》在動畫史上堪稱一部史詩巨作，其生動的音樂，酣暢淋漓的展現(xiàn)出了大自然的本真，如親臨非洲般的波瀾壯闊。影片的絕美配樂也為《獅子王》贏得了第六xx屆奧斯卡的最佳電影配樂和最佳電影原作歌曲兩項大獎。
影片開始一聲極具非洲土著特色的男聲高歌，伴隨著旭日升起，犀牛，羚羊，萬物復(fù)蘇，眾獸群集，維多利亞瀑布，尼羅河流域的全景，開篇就讓我們對非洲產(chǎn)生了無限的遐想。
鏡頭轉(zhuǎn)向大自然的全景，緊接著烏云密布，大雨滂沱，電閃雷鳴，此時主題音樂榮耀大地開始出現(xiàn)，預(yù)示著辛巴走上國王之位的坎坷;劇情一步一步向后推進著，而主題音樂在電影情節(jié)的表現(xiàn)上也起著至關(guān)重要的作用，在木法沙跌落懸崖的一剎那，音樂驟停，在空曠死寂的山谷中，只剩下辛巴的'吶喊，辛巴發(fā)現(xiàn)了父親的尸體，由弦樂器和和聲樂隊輕聲演奏的主題音樂榮耀大地演變成一首慢速的葬禮進行曲，因為音樂變得婉轉(zhuǎn)凄涼，讓我們體會到了辛巴的憂傷，沉重，哀婉而孤苦無助。三只土狼追逐辛巴，樂峰一轉(zhuǎn)，交響樂隊的演奏下，音樂的速度變成了快速的急板，渲染了畫面的緊張，動蕩。經(jīng)過一系列的波折，辛巴在另一片土地上快樂的成長著，當(dāng)娜娜和長老找到辛巴請求他回去時，辛巴猶豫不決，徘徊不定，長老帶著辛巴來到湖邊：辛巴在湖邊倒影一幕，音樂緩慢柔和，榮耀大地的主題音樂再次響起，暗示了辛巴的命運歸屬;管弦樂器鳴奏的主題旋律轟然響起，雄渾熱烈的音樂包含著父親的叮囑，音樂的突轉(zhuǎn)顯示了辛巴的心理的變化。影片的最后，當(dāng)一切不平靜都回歸平靜時，辛巴終于成為榮耀國的國王，榮耀大地的主題音樂再次想起，在弦樂器的演奏下，主題音樂對于情感揭示和渲染氣氛都引起了共鳴。
《獅子王》以其優(yōu)美的音樂，動人的情節(jié)打動了無數(shù)人，在動畫史上創(chuàng)造了一個難以逾越的高峰，影片通過音樂，劇情向人們展示了關(guān)于人性的深刻思考和生命的重大意義。
音樂欣賞心得篇四
晨光的拂面，縈繞耳邊的晨景音樂，常常給人一種寧靜、舒適的感覺。它是一種能夠帶來活力與放松同時并在一段時間內(nèi)引導(dǎo)人們進入一個平靜狀態(tài)的聲音。近日，我親身體驗了晨景音樂的魅力，不禁被它所帶來的美好感動。下面我將和大家分享一下我的心得體會。
第二段：靜謐帶來的平靜。
每當(dāng)我走進musiq.com上的晨景音樂頻道，打開那首定為“起床”的音樂，仿佛就等于進入了一個全新的世界。音樂仿佛柔軟的麻痹了我的神經(jīng)，讓我迅速放松下來。早晨是新的一天開始的時候，倘若我們能夠用一個平和的心態(tài)迎接這一天的到來，那么一切都會變得更加美好。晨景音樂無疑是幫助我達到這種心態(tài)的最佳工具。它平靜的旋律、舒緩的聲音讓我倍感寧靜，不再急躁和浮躁。
第三段：慢節(jié)奏帶來的放松。
晨景音樂的特點之一就是它的節(jié)奏相對緩慢，給人一種聽得見的放松感。早晨，我往往會迅速投入到一天的忙碌中，很難靜下心來。但是，當(dāng)我選擇用晨景音樂作為我的背景音樂時，我可以感受到節(jié)奏的慢下來，仿佛時間也跟著變得寬裕起來。在細細傾聽晨景音樂的同時，我不再焦慮于快節(jié)奏的生活，并且在放松中發(fā)現(xiàn)，很多以前很麻煩的事情并不是那么重要，我能夠更加從容地去面對它們。
第四段：自然聲音的親近。
晨景音樂中常常融入了一些自然聲音，如鳥鳴、風(fēng)聲等，這讓人感覺仿佛置身于大自然之中。我發(fā)現(xiàn)，愈發(fā)親近自然的生活方式有助于減輕壓力，增進心靈的安寧。在早晨，往往有許多自然的聲音，它們能夠喚醒我們對美好生活的向往，晨景音樂在這方面起到了很好的引導(dǎo)作用。通過仔細欣賞晨景音樂中的自然聲音，我仿佛能夠近距離感受自然的美妙，融入到寧靜的自然中。
第五段：音樂治愈人心。
音樂是一種偉大的藝術(shù)，它有著不可替代的魅力。晨景音樂正是其中的一種，它能夠治愈人心，給人帶來寧靜。早晨，人們往往處于較為脆弱的狀態(tài)，而晨景音樂通過音樂的力量能夠?qū)⑷藗兊那榫w引導(dǎo)到一個放松平和的狀態(tài)中。感受到音樂帶來的治愈，我逐漸學(xué)會在早晨保持寧靜的思維和放松的身體狀態(tài)，這讓我能夠更加積極地面對一天的事務(wù)。
總結(jié)：
晨景音樂讓我感受到了遠離城市喧囂，走進大自然的美妙，體驗到純凈的清晨的寧靜和放松。在繁忙的城市生活中，我們往往容易忽略內(nèi)心的平靜，而晨景音樂在這方面起到了重要的作用。它以它自己獨特的方式滲透著平和、寧靜的力量，讓我可以用更加放松和自由的心態(tài)去面對每一天的挑戰(zhàn)。我相信，晨景音樂不僅僅是一種音樂形式，更是一種生活態(tài)度的表達。它正是我一直追求的，在紛繁的世界中尋找寧靜與美好的源頭。
音樂欣賞心得篇五
音樂欣賞課作為xx大學(xué)最熱門的人文校選修課之一，直到這個大四上學(xué)期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學(xué)專業(yè)的大四學(xué)生，上學(xué)期中大量的專業(yè)課程、專業(yè)實驗、生產(chǎn)實習(xí)以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁，一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網(wǎng)絡(luò)游戲，看網(wǎng)絡(luò)小說等東西來緩解平日緊張的生活節(jié)奏，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺，總導(dǎo)致脾氣的輕易暴躁，心情極易被周圍環(huán)境惹起波瀾，又郁結(jié)于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態(tài)。而這些，音樂欣賞給了我解決答案。
作為一個“必修”的校選修課，這個學(xué)期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學(xué)習(xí)下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學(xué)期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉(zhuǎn)變。開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學(xué)以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學(xué)生活的我來說，只是一個久遠的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學(xué)哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎?而且大多流行音樂的基調(diào)又都是為賦新詞強說愁的那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調(diào)，越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。對我來說，流行音樂已經(jīng)逐漸成為了一種消遣而不是欣賞!!而大多時候，消遣的還是自身。
一開始上課，姚老師就給我們說到：“本學(xué)期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學(xué)期也學(xué)不了。同學(xué)們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力，緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了?！钡拇_，正如老師所說，音樂藝術(shù)只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
學(xué)習(xí)過程中，我們除了對音樂的學(xué)習(xí)欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統(tǒng)樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發(fā)展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當(dāng)然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人;神秘感如同神秘軼事一般若隱若現(xiàn)，又之遺留爪影鴻跡;更帶著我們傳承的風(fēng)尚與寄托，讓人迷醉不已。
如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調(diào)來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現(xiàn)代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去，心不在煩惱，思緒也不在糾結(jié)郁悶。有時，也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風(fēng)景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂(以至于和同學(xué)去唱k時只能聽著)，但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。
這學(xué)期的音樂欣賞課一眨眼就即將結(jié)束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結(jié)。這個學(xué)期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發(fā)，我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調(diào)，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。90后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。
當(dāng)人需要用音樂去放松心情的時候，可以純粹地從聽覺上享受音樂，即從欣賞音樂過程中，由于感受旋律、節(jié)奏等音樂所包含的基本要素時達到放松心情的效果。在這個層面上，我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平，只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時，你便會感受到到旋律是優(yōu)美的或者是動聽的，并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞。例如在聽很多的交響曲時，很多時候我們僅僅是欣賞它的旋律，從中獲得心情上的釋放。
在欣賞音樂作品時，也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內(nèi)涵。我們可以通過反復(fù)的欣賞同一首歌或者樂曲，通過聯(lián)想，通過思考，從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地，我們可以去了解音樂作品的時代背景、風(fēng)格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等，更深層的體味音樂作品的內(nèi)涵。這個過程中，我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候，我們既可以獲得欣賞過程中的快感，還可以培養(yǎng)我們的音樂審美能力和陶冶情操。正如當(dāng)我們在聽交響曲時，如果我們知道的作者創(chuàng)作用意，創(chuàng)作背景，我們就能聽音樂作品更為深刻的內(nèi)涵。在欣賞同一個音樂作品時，往往每個人所領(lǐng)略的感受或者從中聽出來的內(nèi)涵是不一樣的，跟作者的創(chuàng)作的原意也不一定相同。這是跟幾個因素有關(guān)系的。
第一，這與我們對該音樂作品的本身的了解相關(guān)。在不了解作者創(chuàng)作時的感情，音樂作品所處的時代背景等與該音樂作品相關(guān)的具體內(nèi)容時，我們在欣賞該音樂作品時或許就不會真正體會的出作者相憑借該作品所要表達的思想感情。例如在欣賞貝多芬《致愛麗絲》這首音樂作品時，如果我們不了解該音樂的題目以及與該音樂相關(guān)的一系列信息，我們大概會覺得旋律悅耳，再根據(jù)個人情感賦予它一些內(nèi)容。不過當(dāng)我們知道這個作品的題目以及可能是寫給一位貝多芬的學(xué)生還有作者的背景，我們或者會賦予這首作品一些浪漫的色彩，并且體會到更多與作者相近的情感。在我們聽《wearethechampion》，我覺得此作品就是一首鼓勵人心的歌曲，而從來沒想過原來作者創(chuàng)作用意是鼓勵同性戀的。
音樂欣賞心得篇六
此次到濟南聽課，確實收獲頗多。下面談一下自己四點較大的感想：
一、真摯的情感永遠讓人覺得美、讓人感動。比如《新疆好》，課堂上展示出的淳樸、自然、真誠與簡單讓人特別感動，聽完這節(jié)課許多人都情不自禁地隨歌而舞、隨歌而和。
二、教師要提升專業(yè)技能，老師的專業(yè)技能是決定課的優(yōu)劣的重要因素之一，唱、彈、跳要有拿手絕活。比如上《放牛山歌》的老師那優(yōu)美的竹笛聲讓聽課者都陶醉在其中，流連忘返。
三、教師應(yīng)加強對教材內(nèi)容的理解、把握能力，重點、難點的把握與突破能力，教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)計自然流暢的能力。比如在《乃呦乃》這節(jié)課中，教師抓住歌曲的特點：節(jié)奏，并在情境中教學(xué)，讓學(xué)生在高昂的興趣中自發(fā)地學(xué)習(xí)，教學(xué)效果非常好;而在李路老師的《牧童》利用多媒體教學(xué)，給學(xué)生欣賞了很多生動活潑動漫，優(yōu)美的草原風(fēng)景，并學(xué)唱了《放牛歌》使學(xué)生置身與音樂的學(xué)習(xí)、音樂的活動、音樂的體驗之中。把課堂展示得有聲有色，精彩紛呈。以至于在課堂中，學(xué)生的困惑還沒有得到解決，學(xué)生的思考還不夠深入，學(xué)生沒有得到進步或者發(fā)展，教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設(shè)想、如何調(diào)控、如何操作。而缺少的是學(xué)生如何學(xué)習(xí)，學(xué)生是否得到進步，學(xué)生學(xué)得是否快樂。始終被老師艱難地拖著走，越到后來越顯得在應(yīng)付老師，讓上課和聽課的人都覺得很累。
四、教師要注重自己專業(yè)知識的系統(tǒng)構(gòu)建，才能理清音樂的脈絡(luò)，不致造成學(xué)生思維的混亂。比如《小夜曲》一課中老師要求學(xué)生為樂曲分段伴奏，但是沒有給學(xué)生一個統(tǒng)一的標準，學(xué)生說什么答案的都有，后來老師自己的分段也是沒有以同一個標準分段，給人一種混亂的感覺。而在《三個和尚》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育，注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏，將抽象枯燥的技能訓(xùn)練形象化、具體化，發(fā)揮了通感的作用。這樣視聽結(jié)合、動靜結(jié)合，將學(xué)生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
根據(jù)自己初步的體會，我覺得自己應(yīng)該從以上幾個方面努力，不斷提升自己的教學(xué)水平。很感謝學(xué)校給我這次聽課學(xué)習(xí)的機會，讓我有信心為我校的音樂教育事業(yè)做出應(yīng)盡的責(zé)任與義務(wù)。
音樂欣賞心得篇七
近日有幸與幼教同行們相聚在杭州幼兒師范學(xué)院，聆聽了南京師范大學(xué)教育科學(xué)院博士生導(dǎo)師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座，感受頗深。
感受一：敬佩許卓婭教授獨特的人格魅力。
見到許教授，著實讓我有些吃驚，這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口，就顯示了她的魅力，她的聲音清亮悅耳，語言表達清晰流暢，她的舞蹈動作活潑可愛，沒有拘謹與做作，極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂，一會兒帶著我們做游戲，一會兒……三個小時的講座，許老師一直站著做報告，真的讓人敬佩。
感受二：感受音樂之美，體驗游戲之快樂。
“教育追求的是結(jié)果——促進兒童的全面發(fā)展，游戲注重的是過程——是快樂、積極的參與、是不斷的體驗與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象?！缎戮V要》頒布實施以來我們一直在強調(diào)教育要重視過程，可是在日常教學(xué)中我們還是過多的追求教育的結(jié)果而忽視學(xué)習(xí)的過程、游戲的過程。
緊接著許教授與在場教師互動進行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太郎》等有趣的音樂游戲。她循序漸進的教授，從傾聽音樂學(xué)習(xí)動作表演，到邊聽音樂邊做動作表演，再到會聽音樂創(chuàng)編動作表演，不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中，體驗安靜傾聽音樂的重要;明白只有培養(yǎng)良好的學(xué)習(xí)態(tài)度，才能有好的學(xué)習(xí)能力;領(lǐng)悟動作是幼兒認識音樂的工具;懂得一個作品要讓孩子易接受，必須在愉快的情景中設(shè)置階梯一點一點讓孩子學(xué)會，不斷反復(fù)，不斷提升。歡樂的音樂聲中，大家聽聽、玩玩，整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發(fā)我們?nèi)?chuàng)編表演，挑戰(zhàn)自我是發(fā)展的需要;用突如其來的點名發(fā)言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受，只有自在安全的教育氛圍才能促進孩子好好學(xué)習(xí)，所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準備干什么”。她不斷的啟發(fā)我們?nèi)绾卧谝魳坊顒又腥ソ毯⒆?，少一些理性的分析，多一些感性的體驗，少一些尷尬的提問，多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。
許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心，絲毫沒有厭倦與疲憊，是聽覺與心靈的享受，她對音樂的熱情與投入深深地感染著現(xiàn)場400多位幼兒教師，她讓我們感受了音樂之美，體驗了游戲的快樂。我們將好好學(xué)習(xí)，和孩子們一起天天向上。
音樂欣賞心得篇八
這個周末，我又讀了一本書，名叫《莫扎特的音樂故事》，這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創(chuàng)作的幾首有名的曲子。
17__年1月27日，莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城里，3歲時，他的父親就開始教他學(xué)習(xí)小提琴和鋼琴，5歲時就已經(jīng)學(xué)會作曲，7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時，他就開始創(chuàng)作歌劇了。
莫扎特作曲的速度非?？欤腥诵稳菟髑透话闳藢懶乓粯?，提起筆來，靈感就源源不斷地出現(xiàn)。他一生總共創(chuàng)作了數(shù)以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、圣歌、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和弦樂四重奏等。
莫扎特所有的創(chuàng)作靈感和豐富的技巧，都來自于他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發(fā)現(xiàn)其他作曲家作品中最精華的部分，再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心，率直而樂觀的個性，他的音樂一直都呈現(xiàn)出愉悅的氣氛，表現(xiàn)出積極而樂觀的情感。
莫扎特比較有名的作品有：《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應(yīng)一位伯爵的要求寫的，莫扎特用盡他的才智與心血，完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最后的絕響。此時莫扎特35歲，一代音樂奇才就匆匆地結(jié)束了一生。
我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降b大調(diào)奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快，伴奏輕快、活潑，我很喜歡彈。
學(xué)習(xí)使人進步。在閑暇時看書、廣泛閱讀書籍已經(jīng)成為都市人的一大休閑方式，自己也不例外。但大多是看報刊雜志、教育專著、養(yǎng)生保健之類書籍，卻很少看音樂教育理論書籍。一個偶然的機會同學(xué)向我推薦了《體驗音樂》這本書籍。
《體驗音樂》由美國音樂教育家格雷珍.希爾尼穆斯.比爾編著的美國音樂教育理念與教學(xué)案例的教育專著。讀過之后充分感受到這是一本對音樂教師非常實用的書。書中的音樂知識理論、音樂教學(xué)案例及所介紹的的音樂教學(xué)技能技巧，不僅開闊了我的專業(yè)知識層面，提高了我的音樂技能，更重要的是對我的教學(xué)思想產(chǎn)生了更深遠的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識。
《體驗音樂》一書中提到“應(yīng)該讓學(xué)生像成年人一樣直接進入音樂體驗，進行音樂思考，由此將他們引入音樂的主題?！倍度罩屏x務(wù)教育音樂課程標準》也明確指出：音樂教育作為審美教育的一種方式和手段，其主要是通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂，創(chuàng)造音樂的機會，使學(xué)生獲得音樂審美的體驗和享受成功的愉悅。音樂教學(xué)中，只有學(xué)生積極感受和鑒賞音樂，培養(yǎng)學(xué)生感受、體驗音樂的能力，才能使學(xué)生獲得對音樂本質(zhì)的理解與感悟，進而陶冶情操，促進創(chuàng)造性思維的發(fā)展。此外，引導(dǎo)學(xué)生正確地感受音樂是進行音樂聯(lián)想與想象的基礎(chǔ)。
在《體驗音樂》書中，作者對小學(xué)各年級學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)均給予了明確的指導(dǎo)，律動、歌唱、樂器演奏，尤其指出重點是教會學(xué)生學(xué)習(xí)聽音樂。在教學(xué)實踐中，每當(dāng)讓學(xué)生跟著音樂課前律動時，學(xué)生普遍出現(xiàn)脫離音樂而無規(guī)律的“亂動”。對于學(xué)生體驗音樂的方式而言，確實重點就是要強化良好習(xí)慣的培養(yǎng)，即應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生良好的“聽音樂”的習(xí)慣。在教學(xué)實踐中，我通過讓學(xué)生“帶著問題聽”，“想著聽”，“動著聽”等多元化的“聽”的形式，使學(xué)生變“強迫地聽”為“喜歡地聽”，由“聽而不聞”為“聽而有感”;此外用肢體語言感受，通過舞蹈動作幫助理解音樂，創(chuàng)設(shè)具有感染力的情境等，都能幫助學(xué)生更好地感受音樂，學(xué)習(xí)起來興趣盎然。
感謝格雷珍.希爾尼穆斯.比爾，感謝《體驗音樂》，讓我受益匪淺!
這個暑假我很榮幸的參加了領(lǐng)雁工程中小學(xué)教師培訓(xùn)，使我學(xué)到了很多東西，也有很多深刻的體會。而我今天要講的讀書心得，就是在培訓(xùn)上推薦的一本書——《中小學(xué)音樂教育》，它是一本綜合性的音樂期刊，它包括音樂理論、音樂作品、音樂教育、學(xué)術(shù)交流等等豐富的內(nèi)容;同時信息量大，交流面廣，教師不用走遍千山萬水便可知各地區(qū)的教育教學(xué)動態(tài)，幫助教師作好教學(xué)交流，可以看到全國各省市地區(qū)的音樂教育成果，為音樂教師搭建學(xué)習(xí)與交流的平臺。其中的文章不僅開闊了我的專業(yè)知識層面，也讓我的教學(xué)思想產(chǎn)生了更深遠的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識，結(jié)合自己的教學(xué)情況也有了更深刻的理解，下面我談?wù)勛x后的感想。
以學(xué)生為主體，讓學(xué)生生動活潑地、主動地得到發(fā)展，是素質(zhì)則其人教育的靈魂。興趣是學(xué)習(xí)的情感因素，參與是學(xué)習(xí)的行動因素”。興趣是參與的“向?qū)А?，參與是吹遍興趣之花的春風(fēng)。在音樂課堂教學(xué)中，把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹，其實質(zhì)就是要確立好學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)中的“主體”地位。
一、以興趣激發(fā)參與。
我從事的是音樂教學(xué)，我認為音樂課的備課不同于其他學(xué)科，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學(xué)目的是提高學(xué)生對音樂的興趣，所以在備課中設(shè)計的反思還是以提高興趣為主。如何提高激發(fā)學(xué)生的興趣，結(jié)合《中小學(xué)音樂教育》的觀點和我所從事的小學(xué)音樂教學(xué)學(xué)科，設(shè)計了以下三個觀點來闡述：
1、營造音樂氛圍，激發(fā)學(xué)生想象。
音樂是抽象的，每個人聽同一首作品都會產(chǎn)生不同的感受，教師講述得太多或?qū)σ饩趁枥L得太具體，既限制了學(xué)生的主動思維，又阻礙了對學(xué)生想象能力的培養(yǎng)，所以老師大可不必多費口舌，而要把更多的想象空間留給學(xué)生，讓其發(fā)揮主觀積極性和參與教學(xué)的主動性，這樣學(xué)生才會獲得審美的愉悅體驗。但是老師如果不加引導(dǎo)，一味讓學(xué)生體會，學(xué)生也很有可能會摸不著頭腦著就需要老師的牽引，使學(xué)生聯(lián)系生活展開豐富的想象，從而正確領(lǐng)會音樂內(nèi)容，如在欣賞樂曲《夢幻曲》時，讓學(xué)生隨著音樂展開聯(lián)想，教師輕聲啟發(fā)：“夜，靜悄悄的，天上的星星眨著眼睛，一位美麗的仙女出現(xiàn)在我的面前，她拉著我的手和我一起飛向遙遠的夜空……”同學(xué)們在樂曲中展開想象的翅膀，個個身臨其境，優(yōu)美的旋律把孩子們帶到輕柔飄渺的夢境中去了。
在學(xué)生開展的一些活動中，也積極引導(dǎo)學(xué)生恰當(dāng)運用音樂，學(xué)生詩歌朗誦中配上音樂，會更能激起人們的情感;美術(shù)繪畫過程中嘗試去播放輕松愉悅的音樂等等，讓音樂無時無刻在學(xué)生身邊回響。音樂知識生動趣味化。音樂教學(xué)用生動的形式將知識內(nèi)容裝扮起來，創(chuàng)造了一種有節(jié)奏，有形象，既和諧又生動的教學(xué)氣氛和情境。學(xué)生就情不自禁地投入到美的世界里。他們的表現(xiàn)欲望會被激發(fā)出來。
2、利用現(xiàn)代化多媒體技術(shù)，激發(fā)學(xué)習(xí)的興趣。
在音樂教學(xué)中恰當(dāng)選擇現(xiàn)代化多媒體技術(shù)創(chuàng)造情境，能激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在情感，引導(dǎo)學(xué)生在情境交融之中感受音樂。培養(yǎng)學(xué)生的多種能力。上音樂課時，我充分現(xiàn)代化多媒體技術(shù)手段，通過“音畫結(jié)合”的形式，有機地把音樂與圖畫結(jié)合起來，吸引學(xué)生的注意力，讓學(xué)生對知識產(chǎn)生新鮮感，從而積極、主動地進行學(xué)習(xí)。
在教學(xué)《快樂的節(jié)日》這首歌時，我首先利用幻燈幕顯示出：“節(jié)日的晚上，大家圍坐在紅彤彤的火堆旁，一起跳舞唱歌的歡樂場面。”與此同時，播放活潑歡快的歌曲——《快樂的節(jié)日》縈繞整個教室，學(xué)生感受到節(jié)日那種歡快的氣氛，很快進入最佳的學(xué)習(xí)狀態(tài)，在愉快的氣氛中學(xué)到該掌握的知識，收到非常好的學(xué)習(xí)效果。因此，在教學(xué)中，充分發(fā)揮現(xiàn)代化多媒體技術(shù)，既激發(fā)了學(xué)習(xí)興趣，也優(yōu)化了課堂教學(xué)結(jié)構(gòu)，激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。
3、通過音樂游戲、舞蹈，激發(fā)學(xué)習(xí)的興趣。
音樂課的形式是以動為主，以情引動，以動助學(xué)的。在教學(xué)過程中，我抓住兒童愛玩、愛動這一天性，運用音樂游戲、舞蹈、律動等，營造一種生動活潑的學(xué)習(xí)氛圍和場面，將具有動感的音樂與兒童好動的性格特點相結(jié)合，讓學(xué)生在唱唱、跳跳、玩玩、動動中去感受、理解、表現(xiàn)音樂。如在歌曲《小麻雀》這首歌曲教學(xué)中，由于面對的學(xué)生都是低年級的，年齡較小，我運用設(shè)置情景，曲后表演的方法，讓學(xué)生在實踐學(xué)習(xí)中學(xué)習(xí)歌曲，感受音樂，發(fā)揮其主體作用。具體做法是：設(shè)置情景，讓小朋友帶上頭飾，自由發(fā)揮想象力，表演小麻雀、小花貓的走路動作，在表演中讓學(xué)生自己體會小麻雀、小花貓有禮貌的一面。表演結(jié)束后再問：“我們該學(xué)習(xí)小麻雀、小花貓的什么品質(zhì)?”學(xué)生很快就能悟出對人要有禮貌的道理。
學(xué)生在民主和諧的氣氛中學(xué)習(xí)，心情舒暢，思維始終處于積極、活躍的狀態(tài)，敢想、敢說、敢問，敢于大膽創(chuàng)新，樂于發(fā)表意見。在教學(xué)中適當(dāng)加入了游戲、歌表演、樂器等教學(xué)手段，讓學(xué)生在輕松愉快的氛圍中學(xué)習(xí)，有益于學(xué)生淋漓盡致地發(fā)揮其主動性。
二、培養(yǎng)興趣，以引導(dǎo)調(diào)動參與。
目前，大部分老師已經(jīng)注意到了培養(yǎng)學(xué)生自主能力的重要性，但有些時候還難免存在著機械式填鴨的做法，公式化的教學(xué)使學(xué)生被動的接受知識，感受不到參與和思考的樂趣，自然會影響教學(xué)效果。在音樂課堂上，視唱練習(xí)是一個薄弱的環(huán)節(jié)，也是我一直頭疼的問題，畢竟我們學(xué)校的學(xué)生都是沒有任何基礎(chǔ)的樂理知識，所以對于這塊的教學(xué)，我想應(yīng)該要重點抓。如之前看過很多優(yōu)秀教師的教學(xué)，他們習(xí)慣的做法是介紹歌譜的旋律特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎出來做預(yù)備視唱練習(xí)，反復(fù)練習(xí)直到“學(xué)會”。這樣做的優(yōu)點是學(xué)生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解會，弊端是學(xué)生由于預(yù)先知道了教學(xué)中的重點，課堂氣氛很不活躍，甚至沒有興趣，而這本書《中小學(xué)音樂教育》書中是建議教師在教學(xué)中嘗試引導(dǎo)學(xué)生提高發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力。我想我可以試著去改變策略，讓學(xué)生更好的掌握知識。
三、及時評價，肯定參與。
音樂課堂上對學(xué)生恰當(dāng)?shù)脑u價是激勵不同層次學(xué)生學(xué)習(xí)的重要手段。對素質(zhì)好的學(xué)生，因為它們的成功率比較高、自信心比較強，評價他們的學(xué)習(xí)可以嚴格一點，有利于促進他們更加勤奮，對于素質(zhì)較弱的學(xué)要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學(xué)生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，教師應(yīng)及時的評價“很不錯，以后還要多練?！边@樣可以激發(fā)他們的自信心，促進了他們的參與意識。
教師的鼓勵性評價應(yīng)注意把握兩個方面：一是參與態(tài)度的評價，教學(xué)中教師應(yīng)用心觀察學(xué)生參與的情況，及時進行評價。表揚態(tài)度認真的學(xué)生和小組并給以獎勵——小紅花，為其他學(xué)生樹立榜樣，以此激勵每位學(xué)生參與的積極性，對個別態(tài)度不端正的學(xué)生，教師應(yīng)有意識的在以后的活動中給予適當(dāng)?shù)膸椭?，從而達到全體學(xué)生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價，學(xué)生以主人翁的態(tài)度積極參與教學(xué)，對他們在教學(xué)活動中取得的成績，教師應(yīng)給以充分的肯定和積極的鼓勵，但對參與效果的評價要因人而異，讓所有學(xué)生在參與中感受到成功的快樂。
一次在玩音樂游戲“尋寶”時，我們剛講解完游戲的玩法及規(guī)則，他就高高地舉起了小手。我們像發(fā)現(xiàn)寶貝似的請他上臺“尋寶”。游戲開始了我們手里捏著一把汗，睜大眼睛看著他，沒想到他是那樣自如、敏捷，隨著學(xué)生拍擊節(jié)奏強弱的變化調(diào)整方向，節(jié)奏聲強，他大步向著目標前進，節(jié)奏聲弱，他立刻調(diào)整方向……最后成功地找到了“寶物”，他甜美地笑了，我們激動地迎上去，握住他的小手贊許地說：“你真了不起，真是個出色的尋寶家!”教室里頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以后，這名學(xué)生變了，上課專心了，發(fā)言積極了，音樂能力有了明顯提高。
上次參與的快樂，正是下次參與的動力，如此循序漸進，會使學(xué)生逐步形成良好的學(xué)習(xí)心境，從而提高學(xué)習(xí)效果。
總之，《中小學(xué)音樂教育》期刊以豐富的課堂教學(xué)形式表答出來，很好地幫助了我們音樂教師教學(xué)思想，提升了教學(xué)理念，并積極探索與實踐的結(jié)合，特別注意教學(xué)理念和研究成果運用在實際教學(xué)，指導(dǎo)教學(xué)工作。讀了這本期刊，讓我感觸很深，留給我思考的也很多。所以，我覺得結(jié)合以上三點來力求創(chuàng)把自己的教學(xué)提上一個臺階，而且要有創(chuàng)新，并且創(chuàng)新型的教師就應(yīng)該主動反思、勤于反思，并在反思中看到自己的長處，修改自己的短處，揚長避短，從而提高自己的教學(xué)效能。
《初中音樂教學(xué)策略》一書是由首都師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生導(dǎo)師鄭莉教授主編。鄭莉老師多年從事音樂教育理論研究與實踐工作，發(fā)表大量論文，出版眾多著作與教材。
《初中音樂教學(xué)策略》這本書是圍繞義務(wù)教育音樂課程標準以及來自全國實驗區(qū)的音樂教學(xué)實踐，從理論和實踐兩個方面對音樂新課程的教學(xué)策略進行研究和梳理，以便為中小學(xué)音樂教師、音樂教研員以及高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生提供一個分析、研究課程標準的思路和一個實施音樂新課程的教學(xué)策略范例。全書共由八章內(nèi)容組成：第一章初中音樂教學(xué)策略概述;二章“感受與鑒賞”領(lǐng)域的教學(xué)策略;三章“表現(xiàn)”領(lǐng)域的教學(xué)策略;四章“創(chuàng)造”領(lǐng)域的教學(xué)策略;五章“音樂與相關(guān)文化”領(lǐng)域的教學(xué)策略;六章初中音樂教學(xué)方式實施策略;七章現(xiàn)代音樂教育技術(shù)應(yīng)用策略;八章初中音樂課堂突發(fā)事件應(yīng)對策略。從宏觀到微觀，全面、科學(xué)、系統(tǒng)地分析與介紹了音樂教學(xué)策略的概念、價值、意義，以及音樂課堂中所涉及不同領(lǐng)域的實際操作細節(jié)等。
細讀之后，茅塞頓開，豁然開朗，在理性層面：認識到音樂教學(xué)策略的重要意義及價值，了解音樂教學(xué)策略的性質(zhì)、功能和結(jié)構(gòu)，理清教學(xué)策略與教學(xué)模式、教學(xué)原則、教學(xué)方法的關(guān)系。在實踐層面：了解教學(xué)設(shè)計中教學(xué)策略的設(shè)定，教學(xué)實施中教學(xué)策略所發(fā)揮的作用，如何處理教學(xué)策略的預(yù)設(shè)和生成，通過大量的教學(xué)案例清楚教學(xué)策略的有效應(yīng)用等。
藏克家曾說過：“讀過一本好書，像交了一個益友”，《初中音樂教學(xué)策略》這本書最大特色就是理論和實踐相結(jié)，讓你看完本書后不再停留在教學(xué)策略是什么的階段，而是進入如何運用、用好教學(xué)策略的層次，是一本啟迪智慧、能讓人思考的好書，值得好好閱讀一番。
通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：
一)古典主義音樂。
古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠影響。
古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是：作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴謹，功能和聲完善，配器細膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機展開的發(fā)展手法，用旋律模進、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后，加強了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。
在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴謹勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴密、內(nèi)容充實、形式嚴謹、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點。
二)浪漫主義音樂。
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因為大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強烈的對比。
浪漫主義音樂家燦若群星，他們給后人留下了許多不朽之作。如：貝多芬的名曲《悲愴》《月光》《田園交響曲》《英雄交響曲》《命運交響曲》;“歌曲之王”舒伯特的代表作《小夜曲》;“圓舞曲之王”小約翰施特勞斯聞名于世的圓舞曲《藍色多瑙河》《春之聲》《維也納森林的故事》等等。
通過這個學(xué)期對音樂的學(xué)習(xí)，我不管在音樂常識、音樂家及其作品、音樂鑒賞等方面的認識和理解都有了一定程度的提高。總的來說，通過這門課的學(xué)習(xí)，我受益匪淺!
音樂欣賞心得篇九
這學(xué)期學(xué)了《少數(shù)民族音樂賞析》這門課程。雖然只有短短的八周課程。可是真的學(xué)到了挺多的知識。雖然現(xiàn)在已經(jīng)是大二的后半學(xué)期了，在新疆待了快兩年了，但是新疆的地域特色，少數(shù)民族的民族風(fēng)情一直是一無所知。
老實說，跟其他同學(xué)一樣，我也很少認真聽選修課，但是這個課我聽起來還是比較認真的。因為感覺這個講的挺有意思的，每天上完課之后很疲憊，晚上還可以聽聽不同風(fēng)格的音樂，放松一下，感覺挺好。我知道了新疆有7個自治州6個自治縣5個直轄市，知道了，南疆北疆以天山為劃分等一些基本常識。
記得老師說過一首歌，刀郎的新疆好，其中有一句歌詞是：彈起你的冬不拉啊。在一次演唱時，有人說冬不拉不能代表新疆的樂器，于是改成了：彈起你的熱瓦普啊。因為冬不拉是一種哈薩克族民間流行的彈撥樂器。音箱是用松木或樺木制成，或扁平或瓢形，琴桿細長，上面有8—10個品位，兩根絲弦或鋼絲弦，可奏出三至八度的和音。演奏的基本方法是彈與挑，一般彈用于重拍，挑用于輕拍。這是哈薩克族人民喜愛的一種藝術(shù)表演形式，他們用冬不拉伴奏，自彈自唱。
在音樂上可分為歌唱性和說唱性兩種，歌唱性有固定的唱詞，旋律悠揚、寬廣、而明快，擅長演奏哈薩克族民間的混合拍子，伴奏、合奏、獨奏都能應(yīng)用自如，是冬不拉彈唱藝術(shù)在音樂上的主要特征。人們把即席作詞演唱歌者稱為“阿肯”，意即游唱詩人。曲調(diào)分為歌唱性和說唱性兩種，節(jié)奏多用混合拍子?？勺喑鋈?、四度、五度、六度和八度的和音。音量較小，一股用于自彈自唱、獨奏和合奏等。熱瓦甫，又稱熱瓦普、拉瓦波、喇巴卜。維吾爾族，烏孜別克族彈弦樂器。流行于新疆維吾爾自治區(qū)。相傳創(chuàng)制于十四世紀。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《樂師史》中記載，熱瓦普起源于南疆喀什。民間流傳的喀什熱瓦普，全長130厘米。
民間歌曲，是各少數(shù)民族用以表達思想、感情、意志和愿望的藝術(shù)形式。許多少數(shù)民族地區(qū)被稱譽為歌海、音樂之鄉(xiāng)。歌聲伴隨著他們的勞動生產(chǎn)、社交、娛樂等活動。他們在放牧、從事農(nóng)業(yè)生產(chǎn)時唱歌，婚禮或喪葬時唱歌，談情說愛，思念故土?xí)r也唱歌。許多民族都有歌唱節(jié)日，如壯族的歌、回及撒拉等族的花兒會、苗族的龍船節(jié)及繞三靈、侗族的采桑節(jié)對歌、布依族的老鷹坡歌會、族的溫泉水邊賽歌節(jié)、瑤族的耍歌堂、彝族的火把節(jié)等。情歌在少數(shù)民族民歌中占有很大比例，或在草原、山野、森林或在月光下、火塘邊、公房(供男女青年社交活動的房屋)，都蕩漾著優(yōu)美動聽的歌聲。
在我國新疆西南部，在那雪山冰峰高聳的帕米爾高原上，居住著勤勞、勇敢、有悠久歷史與文化傳統(tǒng)的塔吉克族人民。
鷹是帕米爾高原上神圣動物，它是自由勇敢的象征。鷹是塔吉克族先民的圖騰，至今塔吉克人仍自稱為鷹的傳人，鷹文化在帕米爾高原上源遠流長、奔騰不息，它已成為了一個民族的靈魂所在、力量之源。當(dāng)人們走近它時，無不為之感動。塔吉克人的音樂藝術(shù)寶庫中，有一顆耀眼的明珠——鷹笛，塔吉克語稱“那依”，它就是用老鷹的骨頭做成的笛子。鷹笛，是塔吉克人的驕傲，是塔吉克族樂舞的靈魂.但是現(xiàn)在國家已經(jīng)禁止射殺鷹了，所以現(xiàn)在鷹笛一般是買不到的，他們一般都是把撿到的病死或老死的鷹的骨頭來做。
還記得老師放過一個“花兒”的視頻，唱歌的是一位老爺爺。雖然我已記不清他的名字，但是他卻讓我記住了“花兒”這個民歌。
“花兒”是流傳在青海、甘肅、寧夏三省(區(qū))廣大地區(qū)的民歌。“花兒”又稱“少年”。男青年唱的叫“少年”，女青年唱的稱“花兒”。據(jù)說，“花兒”至少已有四百多年的歷史了。它內(nèi)容豐富多彩，形式自由活潑，語言生動形象，曲調(diào)高昂優(yōu)美，具有濃郁的生活氣息和鄉(xiāng)土特色，深受回、漢、藏、東鄉(xiāng)、土、撒拉等民族的喜愛?，F(xiàn)在甘肅最具代表性的是“洮岷花兒”。岷縣“花兒”傳承的中堅力量，也是被省民協(xié)命名為“甘肅省花兒歌手”的有41人，大多年齡都在30歲到40歲之間，而他們當(dāng)中大部分不識字，文化程度低。這一批歌手成長在上個世紀60年代末到70年代初，家庭生活困難，沒有機會讀書，在長期的生產(chǎn)勞動中鍛煉成長為“花兒”歌手。相對而言，出生于80年代或90年代的年輕人大都走進了學(xué)校，他們基本沒有機會學(xué)習(xí)“花兒”，而校園文化和流歌曲等新興的娛樂活動也在弱化著“花兒”對年輕一代的熏陶。
“花兒”分三類根據(jù)“花兒”的發(fā)源地，我們可把“花兒”分為三類：
第一類是“河州花兒”，發(fā)源于河州地區(qū)，即今甘肅省臨夏縣，現(xiàn)在遍及臨洮、康樂、和政、廣和、永靖、夏河等縣，有的流傳到寧夏。
第二類叫“洮岷花兒”，在洮岷地區(qū)，即現(xiàn)在甘肅省的臨潭、岷縣、單尼一帶。
流行曲目第三類是“西寧花兒”，發(fā)源于西寧地區(qū)，即現(xiàn)在青海省的西寧、湟源、貴德、樂都、循化一帶。還有那蒙古朋友喜歡的馬頭琴，馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器。蒙古語稱“綽爾”。琴身木制，長約一米，有兩根弦。共鳴箱呈梯形。聲音圓潤，低回宛轉(zhuǎn)，音量較弱。相傳有一牧人懷念死去的小馬，取其腿骨為柱，頭骨為筒，尾毛為弓弦，制成二弦琴，并按小馬的模樣雕刻了一個馬頭裝在琴柄的頂部，因以得名。郭小川《平爐王出鋼記》詩：“牧區(qū)的人們聽說鋼花噴，蒙古包里拉起了馬頭琴?！?BR> 雖然真正記住的內(nèi)容并不多，大多數(shù)只是有一個大概印象，但我自己感覺上這門課還是有很大收獲的，希望以后自己可以多看看這方面的書，使自己對新疆的音樂有更加全面的了解。
音樂欣賞心得篇十
作為一個“必修”的校選修課，這個學(xué)期我上的是xx老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學(xué)習(xí)下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，xx老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。
一個學(xué)期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識，也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲，我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉(zhuǎn)變。開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一開始上課，xx老師就給我們說到：“本學(xué)期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學(xué)期也學(xué)不了。同學(xué)們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦！可以出去生活的壓力，緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了?！钡拇_，正如老師所說，音樂藝術(shù)只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
爾后，老師給我們聽和講解拉各種民族音樂和傳統(tǒng)音樂，并教會我們該如何去欣賞他們，那些曲調(diào)中又有何種意義。不同于越來越浮躁的現(xiàn)代音樂，無論是我們國家自己的民族音樂，如信天游、走西口、各種民族的特色音樂等；又或者是西方的許多傳統(tǒng)音樂，如膾炙人口的貝多芬等人的音樂，都是貼近我們的生活，蘊涵著各種各樣的情感和寄托。通過xx老師的講解，我們可以真正地體會到其中的精神，而不是以前的似懂非懂，甚至把這些音樂當(dāng)成噪音。如此，我們了解了許多，而音樂欣賞的趣味，也由其獲得。
學(xué)習(xí)過程中，我們除了對音樂的學(xué)習(xí)欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統(tǒng)樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發(fā)展，樂器也是一個最好的見證者。
再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當(dāng)然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
這學(xué)期的音樂欣賞課一眨眼就即將結(jié)束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結(jié)。這個學(xué)期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發(fā)，我的音樂之旅才剛剛開始。
音樂欣賞心得篇十一
縣里組織了志愿者送課下鄉(xiāng)活動，我有幸參加了此次活動，在聽過兩位老師執(zhí)教的《小螺號》和《節(jié)日歡歌》兩堂音樂課，讓我深有體會，這兩堂課的共同優(yōu)點有：
1、注重聽覺體驗，每次聆聽都有明確的目的且循序漸進。
音樂課是聽覺的藝術(shù)，聽覺體驗是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)，應(yīng)貫穿在音樂教學(xué)的全部活動之中。但聆聽不是泛泛而聽，對學(xué)生提出明確要求，有助于學(xué)生帶著這個要求有目的地聽，聆聽才有效果。對學(xué)生聆聽的要求也要循序漸進，大體來說，可以分成三個階段：快樂感知地聽、分析理解地聽、評價鑒賞地聽。我認為它們可以與初步感受歌曲情緒風(fēng)格、歌曲學(xué)唱處理、歌曲表現(xiàn)等環(huán)節(jié)大致對應(yīng)起來。比如“這首歌好象把我們帶到一個什么地方?”“今天，讓我們帶著愉快的心情去海邊好嗎?出發(fā)吧!”這時的聆聽目的就是讓學(xué)生初步感受音樂的基本情緒、速度、基本節(jié)奏等。第二階段聆聽時，則注重從細微處入手，把注意力集中到旋律的起伏變化上，目的在于解決歌曲的難點，讓學(xué)生對歌曲的情緒有了進一步深刻體驗后把歌曲唱準、唱好、唱出感情。如“你覺得歌曲中哪兩個音變化?”“哪句歌詞最能表達小朋友對小螺號的喜愛?”“小朋友是怎樣唱的?速度怎樣情緒怎樣?”，都是為了對歌曲的情緒、風(fēng)格特點、旋律走向等的進一步理解和把握，這樣學(xué)生在演唱的時候就能注意這些地方。第三階段，鼓勵學(xué)生對音樂有獨立的見解，懂得鑒別。如“你認為老師唱得好嗎?為什么?”“小螺號想和你們比一比，請你們再次聆聽——有信心比他唱得好嗎?”這時的聆聽就有了評判的目的。
當(dāng)然這只是大致的劃分，每一階段又可以根據(jù)不同的需要提出具體的聆聽要求。
2、以興趣為動力進行愉快教育，注重審美體驗。
生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
3、教師與學(xué)生平等對話，師生關(guān)系和諧融洽，教師笑容可掬，語言親切隨和，富有激勵性。同時過渡語的設(shè)計也環(huán)環(huán)相扣，引人入勝。
實踐證明，學(xué)生愛上某一門課往往是因為愛這門課的老師，所以教師對學(xué)生的態(tài)度很大程度決定了學(xué)生的情感取向。音樂作為一門藝術(shù)課，不僅是聲音的藝術(shù)，更是情感的藝術(shù)。所以作為一名音樂教師，更應(yīng)該把美好的情感傳遞給學(xué)生。
音樂欣賞心得篇十二
我很幸運能選上音樂欣賞這門選修課，因為我自己本身就很喜歡音樂，在沒上這節(jié)課之前我對音樂的理解全部都停留在流行音樂上。本著對音樂的喜歡和學(xué)習(xí)音樂的心態(tài)，我選擇了音樂欣賞這一門課程。從小我就非常喜歡音樂，經(jīng)常一個人放聲歌唱。因為我覺得音樂不僅僅是音樂，它更像是一場心靈的盛宴。音樂就像我的一位老朋友，他聽我述說心事，為我分擔(dān)憂愁?？梢哉f，在音樂的世界里，你不必偽裝自己。你能完全敞開自己的心扉，與音樂一同分享快樂，分擔(dān)憂愁。在音樂的自由國度里，你的思緒可以憑借音樂的翅膀自由飛翔。在這個學(xué)期的音樂欣賞學(xué)習(xí)過程當(dāng)中，我不僅學(xué)習(xí)到了更多關(guān)于音樂欣賞的技巧，還提升了自己的精神境界。下面就由我簡單說說這個學(xué)期學(xué)習(xí)音樂欣賞課的收獲與體會吧！
子曰“三月不知肉味?！币恢倍加X得音樂這東西很深奧、很有內(nèi)涵、很奇妙，我也很喜歡音樂，不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲，對于那種專業(yè)的音樂，還有肖邦、貝多芬什么的，雖能聽聽，卻不知所云，我只能在心里默默地感嘆，我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂，也許有一定程度的心理意識，反正我就是一直都有這種想法，而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話比較有趣，他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。
領(lǐng)略最高音樂藝術(shù)殿堂維也納金色大廳的魅力，從前的我并不喜歡交響樂，但是自從聽了老師的音樂欣賞課后，我對交響樂有了新的看法。其實交響樂也是音樂中一種獨特的藝術(shù)形式。它所包含的藝術(shù)魅力是不可言喻的。欣賞交響樂需要一顆包容的心，當(dāng)你摒棄一切的負面情緒，靜靜地傾聽音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)自己融入到了一個奇妙的世界。在這里，你感受著交響樂所要表達的情感，或是快樂，或是憂傷，或是平凡，或是輝煌。當(dāng)你置身其中的時候，你會若有所悟。
之后的課上老師又給我們介紹了一些樂器。讓我對音樂領(lǐng)域有了更多的了解，同時的也認識到了音樂的深奧。一個簡單的樂器，卻能演奏出許多美妙的樂曲。不同的樂器又各具特色，也反映出地域文化，民族風(fēng)情的不同。其實在欣賞音樂的過程當(dāng)中，我們不僅僅是感受音樂帶給我們的感官享受，我們更是在透過音樂深思更有意義的事情。我們不僅欣賞各個歌星的美妙歌聲，更是在分析歌手本身。在歌手身上我們需要學(xué)習(xí)些什么和反思些什么。如今的社會跟從前相比，雖然物質(zhì)生活水平提高了很多，但是我們的精神境界還沒有得到很好的提升。也許我們更應(yīng)學(xué)會傾聽自己的心聲，做一個真正對社會有用的人。
音樂也是一種語言，它能凈化人的心靈。讓我們將音樂發(fā)揚光大，共同構(gòu)建我們和諧美好的明天吧！
音樂欣賞心得篇十三
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的?！兑魳疯b賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認真領(lǐng)悟它所傳達的思想和反映的人生主題。
通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心?，F(xiàn)在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學(xué)到了不少音樂知識和一些偉大音樂家的成功事跡。
一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫。音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一以其獨特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，我們的生活也將變得更加豐富而充實。
通過本學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當(dāng)今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。
我相信，伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。
音樂欣賞心得篇十四
這是我選修課電影音樂賞析的結(jié)課論文,因為夜奔是我最喜歡的電影之一。
"那個大雪的夜晚，當(dāng)我一個背轉(zhuǎn)身，我和林沖既是生離…也是死別了。這些年，我的夢，始終是在那條雪夜的道路上無止境的奔跑，或者夢見自己趕赴醫(yī)院見他最后一面，握住他的手，對他說出，我的愛。"
每每聽到結(jié)尾，幽遠深沉的大提琴獨奏，加上少東的這段獨白，眼淚總是止不住掉下來，為了那段如泣如訴獨白式的音樂和沒有結(jié)果的愛情。把《夜奔》的原聲帶下到mp3里，在高三最暗淡無光的歲月里，我總是獨自站在教學(xué)樓寂靜的走廊上向遠方的黃昏凝望，耳邊來回重復(fù)著這盤原聲帶，看著凄艷的晚霞一點點染紅那個南方城市溫潤氤氳的天邊，心里涌出無數(shù)細碎紛亂的情緒。電影音樂里，有咚咚鏘鏘的鑼鼓聲，那是女主人公英兒最愛的昆曲，好戲開場前，總是這樣喧嘩而熱鬧?？擅棵繎蛞簧?，哀婉舒緩的大提琴獨奏就會響起，是曲散人終的不勝寂寥。那是中國式的家常喜樂和西洋式戲終謝幕的鮮明對比。
——很久沒有給你寫信了，你好么?
——知道金秋是你的歸期，心里有莫名的高興。
——我該送什么當(dāng)作見面禮?
——真是不可思議，我們那么熟悉，怎么可能還沒有相遇。告訴我，你最想念什么，關(guān)于家鄉(xiāng)的事。
——我離家太久，家鄉(xiāng)對我，比異國還要陌生。很多看來理所當(dāng)然的情感，其實并不純粹。比方鄉(xiāng)愁，親情。雖然讀過許多對它的描述，但我找不到屬于它的聲音，顏色和氣味。還有愛情，理所當(dāng)然的愛情。這對我是另一個諷刺。我的感知依靠接觸，好比琴弓壓在弦上擦出來的聲音，至少我可以聽見它，感覺到它震動我的指尖和胸口。我不迷戀虛構(gòu)的世界。
——你的話讓我慚愧，我是這樣心甘情愿的沉迷在一個虛構(gòu)的世界里，那些戲臺上的忠義和情愛。昨天看了《牡丹亭》的尋夢，還是哭了，比起現(xiàn)實生活，我更熟知那些戲曲故事里的人，他們的悲喜冷暖，有時候一句唱詞就能讓我落淚。我但愿你，不至于覺得我可笑。
——不。也許我回來，是為了在家鄉(xiāng)埋一滴眼淚，好讓我這一生，也有鄉(xiāng)愁。
影片一開頭，就是這樣大段大段的男女主人公對白，優(yōu)美的如散文詩。畫面是少女英兒汽車老式自行車，馳騁在陽光明媚的春;天津港輪渡，從美國回來的翩翩少年，肩上背著大提琴，那是他的生命。背景音樂是《鄉(xiāng)愁》，低回百轉(zhuǎn)、淡淡縈繞的鋼琴單音旋律重復(fù)，后來配之以宛轉(zhuǎn)悱惻的小提琴獨奏，如男女主人公對話的一問一答，是靜謐恬美如詩的絮語。隨之是《試探》，是慌亂不安、略顯雜亂卻清新可愛的鋼琴獨奏，像水面劃過的波紋，像極了少女英兒的嬌羞歡喜。接著少東遇到了林沖。
——也只有林沖。
——我始終想知道，當(dāng)你的眼睛觸到林沖的那一霎那，你究竟看到了什么。
——我不是看，我是聽。我對聲音極其敏感，一開始我被他唱腔驚駭。我問：它聲音從哪里來?它離得那么遠，聲音卻可以像一根錐子直錐進我的心里。我不知道他在唱什么，可是我竟然聽到他胸口一種郁悒和悲憤，那是千軍萬馬化作一滴男兒淚，那是暗夜孤身被棄置在荒野里的悲涼。我能懂?？帐幨幍呐_上，連一塊簡陋的布景都沒有，但那是一個世界，隨著他的肢體，他的眼神，我像被催眠一樣，接受一切他給我的想象，山路，廟門，月冷星稀的寒夜，他存心要逃。
蒼涼的唱腔，是昆曲名段《林沖夜奔》。那個男子，沒有名字，僅僅因為這段戲唱得好，就被叫做林沖。少東本是酷愛西洋音樂的新派少年，卻在時空交錯中，被舞臺上咿咿呀呀的那句"望家鄉(xiāng)，去路遙"擊中了聽覺，兩個靈魂不同卻同樣寂寞的男子，在昆曲的張力沖擊下，靈魂撞擊，并開始異質(zhì)的如血聚匯與交融……"只緣感君一回顧，使我思君暮與朝"，所有的故事追根溯源，都起自于一次偶然。也許音樂沒有文化背景、國度之分，我們聽不懂非洲黑奴在唱什么，但在他們控訴般的嘶吼鳴叫中，就是有那樣莫名的、直達生命的力量，讓我們潸然淚下。
三個人開車漫無目的走，唱著那段"望家鄉(xiāng)，去路遙"。那時的他們?nèi)齻€心里都滿是快樂，也因此注定三個人糾纏的一生。在快樂的時候有誰會想到分離的時刻?記得在很多失望沮喪的時候，那曲美麗的《接觸》給了我莫大慰藉，第一小提琴獨舞般以張力極強的弦音奏出鮮明的主旋律，隨后眾多小提琴以較弱音應(yīng)和之，長笛在其中若隱若現(xiàn)，那樣如泣如訴的旋律，讓我總有種重生后像朝霞再次走去的感覺，腦海中是三個年輕人如花燦爛的面龐。
可能因為從小學(xué)習(xí)小提琴的緣故，對小提琴總是鐘愛莫名。也許一家之言失之偏頗，覺得鋼琴更適合表達細水長流的生活狀態(tài)，花好月圓，安寧清朗，小提琴更能表達人性深處如泣如訴的細膩感情，比如滄海桑田，大起大落，多年重逢，物是人非，那樣微妙的弦音，撕扯著心靈最深處的回憶。
然后是原聲音樂《隱藏》。凄涼低回的小號兀自響起，點綴以蜻蜓點水般的鋼琴音，欲說還休的隱忍無奈，就像兩男一女間纏繞的感情線。他愛林沖，卻有沒有勇氣沖破阻力，在那個雪夜，終于錯過了自己的愛;她也愛著林沖，可是她知道，他不屬于她的世界。他只是她一直迷戀的虛構(gòu)的世界的一個情結(jié)。而這個結(jié)太沉重，單純的她沒有解開的能力。他也解不開，所以他只有逃，也只能逃。他他她。人生總像一個圓，轟轟烈烈后總會回到起點，我們還是什么都沒有，什么都沒有。
后來，少東回了美國，英兒留在家里繼續(xù)給他寫信，林沖在街頭流浪。
于是穿透一切的大提琴低沉響起，震撼人心的力量覆蓋了所有紅塵紛擾，化為年老的少東孤獨的回憶。他坐在三塊墓碑中間，畫外音在說：有人經(jīng)過，問我這是誰的墓。我會告訴他，這里一個是我的妻子，一個是我的愛人。一個是追尋著自己的，一個是自己追尋但是只能逃避的。
這樣的生命，也許充滿了憂傷與遺憾。然而，也是這樣的憂傷與遺憾，完滿了生命。忽然有種細膩的感情，悄悄的，蠶食心靈。似乎整顆心被這感情占據(jù)著，即使掙扎到筋疲力盡，也無法擺脫。這一種感情，是感動，是孤獨，或者憂傷。那是一種讓人忍不住想流淚的感情。
也許我們所需要的也許只是個可以讓我們此生安定的避風(fēng)港。在那里我們可以停泊，可以走出那一生的迷霧。
在那里，我們不需要夜奔。
靠在一起，感受微溫。
記得當(dāng)時電影做后期時，那群中國臺灣非常熱愛文藝電影的影人為音樂費盡腦筋。制作人徐少功找到姚謙，姚謙又找了曾經(jīng)寫下非常經(jīng)典的電影主題曲《新不了情》的音樂大師鮑比達合作，將中黃磊飾演的大提琴家所代表的西方音樂和尹昭德飾演的昆劇名角所代表的中國傳統(tǒng)戲曲，兩種東西方的元素巧妙融合，果然做出了人人稱道的經(jīng)典原聲，而且獲得第46屆亞太影展最佳音樂獎。
謝謝他們，用音樂和影像的力量，潤澤了曾經(jīng)干涸的心靈。
音樂欣賞心得篇十五
班級：工藝083班。
姓名：劉傳盛。
學(xué)號：0804100350。
編號：
41音樂欣賞課作為廣西大學(xué)最熱門的人文校選修課之一，直到這個大四上學(xué)期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學(xué)專業(yè)的大四學(xué)生，上學(xué)期中大量的專業(yè)課程、專業(yè)實驗、生產(chǎn)實習(xí)以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁，一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網(wǎng)絡(luò)游戲，看網(wǎng)絡(luò)小說等東西來緩解平日緊張的生活節(jié)奏，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺，總導(dǎo)致脾氣的輕易暴躁，心情極易被周圍環(huán)境惹起波瀾，又郁結(jié)于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態(tài)。而這些，音樂欣賞給了我解決答案。
作為一個“必修”的校選修課，這個學(xué)期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學(xué)習(xí)下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學(xué)期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉(zhuǎn)變。開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一．由流行音樂產(chǎn)生的音樂怨念。
我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學(xué)以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學(xué)生活的我來說，只是一個久遠的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學(xué)哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎？而且大多流行音樂的基調(diào)又都是為賦新詞強說愁的那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調(diào)，越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。
對我來說，流行音樂已經(jīng)逐漸成為了一種消遣而不是欣賞！而大多時候，消遣的還是自身。
一開始上課，姚老師就給我們說到：“??本學(xué)期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學(xué)期也學(xué)不了。同學(xué)們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦！可以出去生活的壓力，緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了??”的確，正如老師所說，音樂藝術(shù)只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
三．音樂與樂器的鑒賞。
學(xué)習(xí)過程中，我們除了對音樂的學(xué)習(xí)欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統(tǒng)樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發(fā)展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當(dāng)然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
四．個人的興趣。
要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人；神秘感如同神秘軼事一般若隱若現(xiàn)，又之遺留爪影鴻跡；更帶著我們傳承的風(fēng)尚與寄托，讓人迷醉不已。
如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調(diào)來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現(xiàn)代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去，心不在煩惱，思緒也不在糾結(jié)郁悶。有時，也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風(fēng)景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂（以至于和同學(xué)去唱k時只能聽著），但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。
五．結(jié)束語。
這學(xué)期的音樂欣賞課一眨眼就即將結(jié)束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結(jié)。這個學(xué)期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發(fā)，我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調(diào)，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。80后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。
音樂欣賞心得篇一
這部短短2小時的電影將一個人從童年到成人這個漫長的成長經(jīng)歷生動地展現(xiàn)給觀眾，沒有絲毫倡促感，看完電影感覺就像看完了主人公的一生，你對他十分透徹的了解，正像那名警官說的：“你太過真實了”。本片最大的亮點是搭配了讓人激動、活力四射的主題旋律，主人公的遭遇雖然讓人心碎，貧民窟的人民生活狀況同樣讓人感到難過，但配上音樂后讓人感到貧民窟人民雖然貧苦卻依然熱愛生活，每天都非常快樂，電影的原聲音樂甚至可以用喧賓奪主來形容，我很肯定如果去掉或者換上壓抑沉重的旋律這部電影將失色不少。電影中一系列元素：貧苦、暴力、黑幫、性、青春、謊言、背叛、兄弟之情，還有更重要的童話一般美好的愛情，都為電影營造了一種史詩般的氛圍，劇情的起起落落更是深深吸引著觀眾。
這些音樂透露著濃郁的印度色彩，使我一度以為是印度人拍的，而事實是一名英國導(dǎo)演在印度本土所拍的電影，故事場景地就設(shè)在印度孟買dharavi貧民窟，亞洲最大的貧民窟。片中融入了大量印度元素，其中的印度音樂占了較大比重，這是我很喜歡的風(fēng)格，印度片給我最大的感覺就是觀眾不是在看電影而是在欣賞音樂。印度的音樂和舞蹈文化都是很獨特的，而這些都是最能傳遞感情和感染觀眾的表現(xiàn)手法，對比國內(nèi)電影很少注重電影音樂的提升，甚至采用低廉的商業(yè)音效作為背景，有甚者更是直接使用當(dāng)前的流行音樂作為主題曲。
但這些音樂又和傳統(tǒng)的印度音樂不同，我們知道印度音樂十分注重打擊樂器——鼓，如魔力單根鼓、陶壺鼓、塔不拉鼓、帕卡瓦甲鼓等，鼓聲隨著節(jié)奏快慢、力度的不同能表現(xiàn)出喜悅、熱情、悲傷、虔敬、溫柔、神秘等一系列復(fù)雜的情感。印度音樂還注重的一方面就是弦樂器，在這部電影中弦樂器主要用于表現(xiàn)愛情的柔美，轉(zhuǎn)達一種溫馨與美好。這部電影的原聲融入了許多現(xiàn)代氣息，有電子樂的味道，有美國的浪漫主義、歐洲的人文主義，電影的音樂更偏重于打擊樂器，而古典印度音樂偏重于弦樂器，我覺得現(xiàn)代印度音樂和dj有很多的類似，這也許是很多廣場舞使用印度音樂的原因吧。
另一首值得推薦的插曲是《osaya》，《osaya》是開場貧民窟的孩子們肆意奔跑躲避追捕時的背景音樂，同時入圍第81屆奧斯卡最佳電影歌曲提名，《貧民窟的百萬富翁》的原聲音樂也因此贏得了金球獎?！秓saya》有著濃厚的印度風(fēng)土民情，輕快的現(xiàn)代音樂和婉轉(zhuǎn)的印度歌曲穿插著，感覺整個故事古今輝映東西合璧，使得電影的開頭非常出彩。其中的歌詞也非常有意思：我們是流浪漢，抓我吧，我輕松把你來耍，我一路順手牽羊，狗兒跟著我跑，我有我的運道，偶爾把他們整倒，為了全家老小，找來生活鈔票，希望我也成為明星，也去酒吧逛逛，也去賭城闖闖，只為忘卻我那一身傷。別想把我們抓住，我們兵分兩路，飛快的速度，別想把我抓住。我們是流浪漢，抓我吧，我輕松把你來耍還有插曲《paperplanes》入圍第51屆格萊美音樂獎年度制作提名?！秔aperplanes》是賈馬爾和哥哥薩利姆在火車上做些小本買賣時播放的一段插曲。兄弟兩雖然身無分文，但他們相互依靠，依然頑強的生活了下來。聽《paperplanes》的過程中你會立刻被響亮的槍聲所“驚嚇”，然后腦海浮現(xiàn)的就是戰(zhàn)爭場景，整首歌所營造的氛圍乃“痛并快樂著”。
插曲《dreamsonfire》獲20xx金球獎最佳電影原聲獎，這首低吟的女聲曲子給我留下了深刻的印象，音樂一開始是哼唱部分，很煽情很感人，似乎在訴說著賈馬爾對女主人公拉媞卡的相思之情，伴隨著音樂觀眾也受到了感染。當(dāng)電影開始這段曲子時，我腦海中快速閃現(xiàn)的是賈馬爾永不言棄的一生，他第一次遇到拉媞卡，他在火車頂上奔跑，他在站臺深情望著拉媞卡，他被警官帶走拷問，他一次又一次與拉媞卡重逢，等待他的卻是一次又一次的分離，無論是金錢的誘惑，還是生命受到威脅，都沒有窒滅他對拉媞卡的愛與追求。可以說這首曲子是整部電影最能打動人的一首。
與《dreamsonfire》交相輝映的是插曲《latika'stheme》，這段背景音樂是在男主人公賈馬爾·馬利克在尋找女主人公拉媞卡的時候出現(xiàn)的，采用了低吟淺唱配合電影唯美的敘事手法，讓人看了之后難以忘懷，感慨萬千。整首曲子在優(yōu)美的男聲的哼吟中結(jié)束，與上一首不同的是，這是一首聽了讓人全身放松的插曲。
音樂欣賞心得篇二
宋朝（960年-1279年）是中國歷史上一個重要的朝代，也是中國音樂發(fā)展的一個關(guān)鍵時期。宋朝的音樂以豐富多樣、充滿文化內(nèi)涵著稱。在這個時期，中國音樂經(jīng)歷了很大的變革和創(chuàng)新，尤其是音樂演奏技術(shù)的提高和樂曲創(chuàng)作的繁榮。
在觀賞和欣賞宋朝音樂的過程中，我深深感受到了這個時期音樂的獨特之處。首先是宋朝音樂的獨特風(fēng)格，在宋朝音樂中體現(xiàn)了許多文人的豪邁悲壯之情，以及韻味深厚、富有詩意的吟唱方式。其次是宋朝音樂的曲調(diào)優(yōu)美動人，樂器演奏細膩而獨特。更重要的是，宋朝音樂表達了當(dāng)時社會的風(fēng)貌和人民的情感，使我能夠感受到這個時期的人們生活的點滴。
第三段：以蘇軾《青玉案·元夕》為例分析。
蘇軾是宋朝最偉大的文學(xué)家之一，他也是一位杰出的音樂欣賞家。他的《青玉案·元夕》就是一首極具宋朝音樂特色的詞作。詞中通過細膩的描寫和優(yōu)美的韻律，表達了對故鄉(xiāng)、親人和愛情的思戀之情，讓人感受到質(zhì)樸深情和豐富內(nèi)涵的宋朝音樂精神。
宋朝音樂不僅僅是當(dāng)時的藝術(shù)形式，它也對后世的音樂發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。商業(yè)繁榮和文化交流的背景讓宋朝音樂吸收了其他地區(qū)音樂的精華，進一步豐富了中國音樂的內(nèi)涵和形式。同時，創(chuàng)作和演奏技巧的提高也為后來的音樂家提供了寶貴的經(jīng)驗和啟示。
第五段：總結(jié)并展望。
通過對宋朝音樂的欣賞，我深刻感悟到了音樂對文化的影響以及音樂所能表達的情感和思想。宋朝音樂的獨特之處使我對古代音樂有了更深入的理解和欣賞，也讓我對中國音樂的發(fā)展有了更全面的認識。同時，我也深信，宋朝音樂的精髓會繼續(xù)傳承下去，為我們今天的音樂創(chuàng)作提供豐富的靈感和借鑒。
音樂欣賞心得篇三
影片講述的是木法沙的兒子辛巴光榮誕生，而其叔叔刀疤卻以此埋下了仇恨的種子，不斷做出令人憤怒的事情，導(dǎo)致了獅王木法沙的死亡。辛巴誤以為因為自己而害了父親，遠走他鄉(xiāng)。偶然間娜娜遇見了辛巴，向他講述了榮耀國的現(xiàn)狀，辛巴決定回去，而他也最終得知了是刀疤害死了自己的父親，經(jīng)過一番奮力反擊，辛巴擊敗了刀疤，成為榮耀國的新一代的獅子王。
《獅子王》所探討的主題始終還是圍繞人性的思考，從生，死，愛等生命中種種的考驗，向人們詮釋生命的意義。影片敘事風(fēng)格流暢，情節(jié)突出，整個片子的情緒基調(diào)是宏大的，表現(xiàn)出了一種生氣蓬勃，蒼茫朝氣。影片音樂音響多以寫實為主，根據(jù)情節(jié)的推進，高潮的發(fā)生，音樂音響也有所變化?！丢{子王》在動畫史上堪稱一部史詩巨作，其生動的音樂，酣暢淋漓的展現(xiàn)出了大自然的本真，如親臨非洲般的波瀾壯闊。影片的絕美配樂也為《獅子王》贏得了第六xx屆奧斯卡的最佳電影配樂和最佳電影原作歌曲兩項大獎。
影片開始一聲極具非洲土著特色的男聲高歌，伴隨著旭日升起，犀牛，羚羊，萬物復(fù)蘇，眾獸群集，維多利亞瀑布，尼羅河流域的全景，開篇就讓我們對非洲產(chǎn)生了無限的遐想。
鏡頭轉(zhuǎn)向大自然的全景，緊接著烏云密布，大雨滂沱，電閃雷鳴，此時主題音樂榮耀大地開始出現(xiàn)，預(yù)示著辛巴走上國王之位的坎坷;劇情一步一步向后推進著，而主題音樂在電影情節(jié)的表現(xiàn)上也起著至關(guān)重要的作用，在木法沙跌落懸崖的一剎那，音樂驟停，在空曠死寂的山谷中，只剩下辛巴的'吶喊，辛巴發(fā)現(xiàn)了父親的尸體，由弦樂器和和聲樂隊輕聲演奏的主題音樂榮耀大地演變成一首慢速的葬禮進行曲，因為音樂變得婉轉(zhuǎn)凄涼，讓我們體會到了辛巴的憂傷，沉重，哀婉而孤苦無助。三只土狼追逐辛巴，樂峰一轉(zhuǎn)，交響樂隊的演奏下，音樂的速度變成了快速的急板，渲染了畫面的緊張，動蕩。經(jīng)過一系列的波折，辛巴在另一片土地上快樂的成長著，當(dāng)娜娜和長老找到辛巴請求他回去時，辛巴猶豫不決，徘徊不定，長老帶著辛巴來到湖邊：辛巴在湖邊倒影一幕，音樂緩慢柔和，榮耀大地的主題音樂再次響起，暗示了辛巴的命運歸屬;管弦樂器鳴奏的主題旋律轟然響起，雄渾熱烈的音樂包含著父親的叮囑，音樂的突轉(zhuǎn)顯示了辛巴的心理的變化。影片的最后，當(dāng)一切不平靜都回歸平靜時，辛巴終于成為榮耀國的國王，榮耀大地的主題音樂再次想起，在弦樂器的演奏下，主題音樂對于情感揭示和渲染氣氛都引起了共鳴。
《獅子王》以其優(yōu)美的音樂，動人的情節(jié)打動了無數(shù)人，在動畫史上創(chuàng)造了一個難以逾越的高峰，影片通過音樂，劇情向人們展示了關(guān)于人性的深刻思考和生命的重大意義。
音樂欣賞心得篇四
晨光的拂面，縈繞耳邊的晨景音樂，常常給人一種寧靜、舒適的感覺。它是一種能夠帶來活力與放松同時并在一段時間內(nèi)引導(dǎo)人們進入一個平靜狀態(tài)的聲音。近日，我親身體驗了晨景音樂的魅力，不禁被它所帶來的美好感動。下面我將和大家分享一下我的心得體會。
第二段：靜謐帶來的平靜。
每當(dāng)我走進musiq.com上的晨景音樂頻道，打開那首定為“起床”的音樂，仿佛就等于進入了一個全新的世界。音樂仿佛柔軟的麻痹了我的神經(jīng)，讓我迅速放松下來。早晨是新的一天開始的時候，倘若我們能夠用一個平和的心態(tài)迎接這一天的到來，那么一切都會變得更加美好。晨景音樂無疑是幫助我達到這種心態(tài)的最佳工具。它平靜的旋律、舒緩的聲音讓我倍感寧靜，不再急躁和浮躁。
第三段：慢節(jié)奏帶來的放松。
晨景音樂的特點之一就是它的節(jié)奏相對緩慢，給人一種聽得見的放松感。早晨，我往往會迅速投入到一天的忙碌中，很難靜下心來。但是，當(dāng)我選擇用晨景音樂作為我的背景音樂時，我可以感受到節(jié)奏的慢下來，仿佛時間也跟著變得寬裕起來。在細細傾聽晨景音樂的同時，我不再焦慮于快節(jié)奏的生活，并且在放松中發(fā)現(xiàn)，很多以前很麻煩的事情并不是那么重要，我能夠更加從容地去面對它們。
第四段：自然聲音的親近。
晨景音樂中常常融入了一些自然聲音，如鳥鳴、風(fēng)聲等，這讓人感覺仿佛置身于大自然之中。我發(fā)現(xiàn)，愈發(fā)親近自然的生活方式有助于減輕壓力，增進心靈的安寧。在早晨，往往有許多自然的聲音，它們能夠喚醒我們對美好生活的向往，晨景音樂在這方面起到了很好的引導(dǎo)作用。通過仔細欣賞晨景音樂中的自然聲音，我仿佛能夠近距離感受自然的美妙，融入到寧靜的自然中。
第五段：音樂治愈人心。
音樂是一種偉大的藝術(shù)，它有著不可替代的魅力。晨景音樂正是其中的一種，它能夠治愈人心，給人帶來寧靜。早晨，人們往往處于較為脆弱的狀態(tài)，而晨景音樂通過音樂的力量能夠?qū)⑷藗兊那榫w引導(dǎo)到一個放松平和的狀態(tài)中。感受到音樂帶來的治愈，我逐漸學(xué)會在早晨保持寧靜的思維和放松的身體狀態(tài)，這讓我能夠更加積極地面對一天的事務(wù)。
總結(jié)：
晨景音樂讓我感受到了遠離城市喧囂，走進大自然的美妙，體驗到純凈的清晨的寧靜和放松。在繁忙的城市生活中，我們往往容易忽略內(nèi)心的平靜，而晨景音樂在這方面起到了重要的作用。它以它自己獨特的方式滲透著平和、寧靜的力量，讓我可以用更加放松和自由的心態(tài)去面對每一天的挑戰(zhàn)。我相信，晨景音樂不僅僅是一種音樂形式，更是一種生活態(tài)度的表達。它正是我一直追求的，在紛繁的世界中尋找寧靜與美好的源頭。
音樂欣賞心得篇五
音樂欣賞課作為xx大學(xué)最熱門的人文校選修課之一，直到這個大四上學(xué)期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學(xué)專業(yè)的大四學(xué)生，上學(xué)期中大量的專業(yè)課程、專業(yè)實驗、生產(chǎn)實習(xí)以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁，一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網(wǎng)絡(luò)游戲，看網(wǎng)絡(luò)小說等東西來緩解平日緊張的生活節(jié)奏，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺，總導(dǎo)致脾氣的輕易暴躁，心情極易被周圍環(huán)境惹起波瀾，又郁結(jié)于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態(tài)。而這些，音樂欣賞給了我解決答案。
作為一個“必修”的校選修課，這個學(xué)期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學(xué)習(xí)下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學(xué)期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉(zhuǎn)變。開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學(xué)以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學(xué)生活的我來說，只是一個久遠的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學(xué)哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎?而且大多流行音樂的基調(diào)又都是為賦新詞強說愁的那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調(diào)，越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。對我來說，流行音樂已經(jīng)逐漸成為了一種消遣而不是欣賞!!而大多時候，消遣的還是自身。
一開始上課，姚老師就給我們說到：“本學(xué)期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學(xué)期也學(xué)不了。同學(xué)們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力，緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了?！钡拇_，正如老師所說，音樂藝術(shù)只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
學(xué)習(xí)過程中，我們除了對音樂的學(xué)習(xí)欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統(tǒng)樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發(fā)展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當(dāng)然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人;神秘感如同神秘軼事一般若隱若現(xiàn)，又之遺留爪影鴻跡;更帶著我們傳承的風(fēng)尚與寄托，讓人迷醉不已。
如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調(diào)來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現(xiàn)代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去，心不在煩惱，思緒也不在糾結(jié)郁悶。有時，也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風(fēng)景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂(以至于和同學(xué)去唱k時只能聽著)，但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。
這學(xué)期的音樂欣賞課一眨眼就即將結(jié)束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結(jié)。這個學(xué)期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發(fā)，我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調(diào)，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。90后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。
當(dāng)人需要用音樂去放松心情的時候，可以純粹地從聽覺上享受音樂，即從欣賞音樂過程中，由于感受旋律、節(jié)奏等音樂所包含的基本要素時達到放松心情的效果。在這個層面上，我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平，只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時，你便會感受到到旋律是優(yōu)美的或者是動聽的，并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞。例如在聽很多的交響曲時，很多時候我們僅僅是欣賞它的旋律，從中獲得心情上的釋放。
在欣賞音樂作品時，也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內(nèi)涵。我們可以通過反復(fù)的欣賞同一首歌或者樂曲，通過聯(lián)想，通過思考，從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地，我們可以去了解音樂作品的時代背景、風(fēng)格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等，更深層的體味音樂作品的內(nèi)涵。這個過程中，我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候，我們既可以獲得欣賞過程中的快感，還可以培養(yǎng)我們的音樂審美能力和陶冶情操。正如當(dāng)我們在聽交響曲時，如果我們知道的作者創(chuàng)作用意，創(chuàng)作背景，我們就能聽音樂作品更為深刻的內(nèi)涵。在欣賞同一個音樂作品時，往往每個人所領(lǐng)略的感受或者從中聽出來的內(nèi)涵是不一樣的，跟作者的創(chuàng)作的原意也不一定相同。這是跟幾個因素有關(guān)系的。
第一，這與我們對該音樂作品的本身的了解相關(guān)。在不了解作者創(chuàng)作時的感情，音樂作品所處的時代背景等與該音樂作品相關(guān)的具體內(nèi)容時，我們在欣賞該音樂作品時或許就不會真正體會的出作者相憑借該作品所要表達的思想感情。例如在欣賞貝多芬《致愛麗絲》這首音樂作品時，如果我們不了解該音樂的題目以及與該音樂相關(guān)的一系列信息，我們大概會覺得旋律悅耳，再根據(jù)個人情感賦予它一些內(nèi)容。不過當(dāng)我們知道這個作品的題目以及可能是寫給一位貝多芬的學(xué)生還有作者的背景，我們或者會賦予這首作品一些浪漫的色彩，并且體會到更多與作者相近的情感。在我們聽《wearethechampion》，我覺得此作品就是一首鼓勵人心的歌曲，而從來沒想過原來作者創(chuàng)作用意是鼓勵同性戀的。
音樂欣賞心得篇六
此次到濟南聽課，確實收獲頗多。下面談一下自己四點較大的感想：
一、真摯的情感永遠讓人覺得美、讓人感動。比如《新疆好》，課堂上展示出的淳樸、自然、真誠與簡單讓人特別感動，聽完這節(jié)課許多人都情不自禁地隨歌而舞、隨歌而和。
二、教師要提升專業(yè)技能，老師的專業(yè)技能是決定課的優(yōu)劣的重要因素之一，唱、彈、跳要有拿手絕活。比如上《放牛山歌》的老師那優(yōu)美的竹笛聲讓聽課者都陶醉在其中，流連忘返。
三、教師應(yīng)加強對教材內(nèi)容的理解、把握能力，重點、難點的把握與突破能力，教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)計自然流暢的能力。比如在《乃呦乃》這節(jié)課中，教師抓住歌曲的特點：節(jié)奏，并在情境中教學(xué)，讓學(xué)生在高昂的興趣中自發(fā)地學(xué)習(xí)，教學(xué)效果非常好;而在李路老師的《牧童》利用多媒體教學(xué)，給學(xué)生欣賞了很多生動活潑動漫，優(yōu)美的草原風(fēng)景，并學(xué)唱了《放牛歌》使學(xué)生置身與音樂的學(xué)習(xí)、音樂的活動、音樂的體驗之中。把課堂展示得有聲有色，精彩紛呈。以至于在課堂中，學(xué)生的困惑還沒有得到解決，學(xué)生的思考還不夠深入，學(xué)生沒有得到進步或者發(fā)展，教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設(shè)想、如何調(diào)控、如何操作。而缺少的是學(xué)生如何學(xué)習(xí)，學(xué)生是否得到進步，學(xué)生學(xué)得是否快樂。始終被老師艱難地拖著走，越到后來越顯得在應(yīng)付老師，讓上課和聽課的人都覺得很累。
四、教師要注重自己專業(yè)知識的系統(tǒng)構(gòu)建，才能理清音樂的脈絡(luò)，不致造成學(xué)生思維的混亂。比如《小夜曲》一課中老師要求學(xué)生為樂曲分段伴奏，但是沒有給學(xué)生一個統(tǒng)一的標準，學(xué)生說什么答案的都有，后來老師自己的分段也是沒有以同一個標準分段，給人一種混亂的感覺。而在《三個和尚》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育，注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏，將抽象枯燥的技能訓(xùn)練形象化、具體化，發(fā)揮了通感的作用。這樣視聽結(jié)合、動靜結(jié)合，將學(xué)生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
根據(jù)自己初步的體會，我覺得自己應(yīng)該從以上幾個方面努力，不斷提升自己的教學(xué)水平。很感謝學(xué)校給我這次聽課學(xué)習(xí)的機會，讓我有信心為我校的音樂教育事業(yè)做出應(yīng)盡的責(zé)任與義務(wù)。
音樂欣賞心得篇七
近日有幸與幼教同行們相聚在杭州幼兒師范學(xué)院，聆聽了南京師范大學(xué)教育科學(xué)院博士生導(dǎo)師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座，感受頗深。
感受一：敬佩許卓婭教授獨特的人格魅力。
見到許教授，著實讓我有些吃驚，這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口，就顯示了她的魅力，她的聲音清亮悅耳，語言表達清晰流暢，她的舞蹈動作活潑可愛，沒有拘謹與做作，極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂，一會兒帶著我們做游戲，一會兒……三個小時的講座，許老師一直站著做報告，真的讓人敬佩。
感受二：感受音樂之美，體驗游戲之快樂。
“教育追求的是結(jié)果——促進兒童的全面發(fā)展，游戲注重的是過程——是快樂、積極的參與、是不斷的體驗與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象?！缎戮V要》頒布實施以來我們一直在強調(diào)教育要重視過程，可是在日常教學(xué)中我們還是過多的追求教育的結(jié)果而忽視學(xué)習(xí)的過程、游戲的過程。
緊接著許教授與在場教師互動進行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太郎》等有趣的音樂游戲。她循序漸進的教授，從傾聽音樂學(xué)習(xí)動作表演，到邊聽音樂邊做動作表演，再到會聽音樂創(chuàng)編動作表演，不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中，體驗安靜傾聽音樂的重要;明白只有培養(yǎng)良好的學(xué)習(xí)態(tài)度，才能有好的學(xué)習(xí)能力;領(lǐng)悟動作是幼兒認識音樂的工具;懂得一個作品要讓孩子易接受，必須在愉快的情景中設(shè)置階梯一點一點讓孩子學(xué)會，不斷反復(fù)，不斷提升。歡樂的音樂聲中，大家聽聽、玩玩，整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發(fā)我們?nèi)?chuàng)編表演，挑戰(zhàn)自我是發(fā)展的需要;用突如其來的點名發(fā)言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受，只有自在安全的教育氛圍才能促進孩子好好學(xué)習(xí)，所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準備干什么”。她不斷的啟發(fā)我們?nèi)绾卧谝魳坊顒又腥ソ毯⒆?，少一些理性的分析，多一些感性的體驗，少一些尷尬的提問，多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。
許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心，絲毫沒有厭倦與疲憊，是聽覺與心靈的享受，她對音樂的熱情與投入深深地感染著現(xiàn)場400多位幼兒教師，她讓我們感受了音樂之美，體驗了游戲的快樂。我們將好好學(xué)習(xí)，和孩子們一起天天向上。
音樂欣賞心得篇八
這個周末，我又讀了一本書，名叫《莫扎特的音樂故事》，這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創(chuàng)作的幾首有名的曲子。
17__年1月27日，莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城里，3歲時，他的父親就開始教他學(xué)習(xí)小提琴和鋼琴，5歲時就已經(jīng)學(xué)會作曲，7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時，他就開始創(chuàng)作歌劇了。
莫扎特作曲的速度非?？欤腥诵稳菟髑透话闳藢懶乓粯?，提起筆來，靈感就源源不斷地出現(xiàn)。他一生總共創(chuàng)作了數(shù)以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、圣歌、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和弦樂四重奏等。
莫扎特所有的創(chuàng)作靈感和豐富的技巧，都來自于他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發(fā)現(xiàn)其他作曲家作品中最精華的部分，再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心，率直而樂觀的個性，他的音樂一直都呈現(xiàn)出愉悅的氣氛，表現(xiàn)出積極而樂觀的情感。
莫扎特比較有名的作品有：《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應(yīng)一位伯爵的要求寫的，莫扎特用盡他的才智與心血，完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最后的絕響。此時莫扎特35歲，一代音樂奇才就匆匆地結(jié)束了一生。
我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降b大調(diào)奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快，伴奏輕快、活潑，我很喜歡彈。
學(xué)習(xí)使人進步。在閑暇時看書、廣泛閱讀書籍已經(jīng)成為都市人的一大休閑方式，自己也不例外。但大多是看報刊雜志、教育專著、養(yǎng)生保健之類書籍，卻很少看音樂教育理論書籍。一個偶然的機會同學(xué)向我推薦了《體驗音樂》這本書籍。
《體驗音樂》由美國音樂教育家格雷珍.希爾尼穆斯.比爾編著的美國音樂教育理念與教學(xué)案例的教育專著。讀過之后充分感受到這是一本對音樂教師非常實用的書。書中的音樂知識理論、音樂教學(xué)案例及所介紹的的音樂教學(xué)技能技巧，不僅開闊了我的專業(yè)知識層面，提高了我的音樂技能，更重要的是對我的教學(xué)思想產(chǎn)生了更深遠的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識。
《體驗音樂》一書中提到“應(yīng)該讓學(xué)生像成年人一樣直接進入音樂體驗，進行音樂思考，由此將他們引入音樂的主題?！倍度罩屏x務(wù)教育音樂課程標準》也明確指出：音樂教育作為審美教育的一種方式和手段，其主要是通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂，創(chuàng)造音樂的機會，使學(xué)生獲得音樂審美的體驗和享受成功的愉悅。音樂教學(xué)中，只有學(xué)生積極感受和鑒賞音樂，培養(yǎng)學(xué)生感受、體驗音樂的能力，才能使學(xué)生獲得對音樂本質(zhì)的理解與感悟，進而陶冶情操，促進創(chuàng)造性思維的發(fā)展。此外，引導(dǎo)學(xué)生正確地感受音樂是進行音樂聯(lián)想與想象的基礎(chǔ)。
在《體驗音樂》書中，作者對小學(xué)各年級學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)均給予了明確的指導(dǎo)，律動、歌唱、樂器演奏，尤其指出重點是教會學(xué)生學(xué)習(xí)聽音樂。在教學(xué)實踐中，每當(dāng)讓學(xué)生跟著音樂課前律動時，學(xué)生普遍出現(xiàn)脫離音樂而無規(guī)律的“亂動”。對于學(xué)生體驗音樂的方式而言，確實重點就是要強化良好習(xí)慣的培養(yǎng)，即應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生良好的“聽音樂”的習(xí)慣。在教學(xué)實踐中，我通過讓學(xué)生“帶著問題聽”，“想著聽”，“動著聽”等多元化的“聽”的形式，使學(xué)生變“強迫地聽”為“喜歡地聽”，由“聽而不聞”為“聽而有感”;此外用肢體語言感受，通過舞蹈動作幫助理解音樂，創(chuàng)設(shè)具有感染力的情境等，都能幫助學(xué)生更好地感受音樂，學(xué)習(xí)起來興趣盎然。
感謝格雷珍.希爾尼穆斯.比爾，感謝《體驗音樂》，讓我受益匪淺!
這個暑假我很榮幸的參加了領(lǐng)雁工程中小學(xué)教師培訓(xùn)，使我學(xué)到了很多東西，也有很多深刻的體會。而我今天要講的讀書心得，就是在培訓(xùn)上推薦的一本書——《中小學(xué)音樂教育》，它是一本綜合性的音樂期刊，它包括音樂理論、音樂作品、音樂教育、學(xué)術(shù)交流等等豐富的內(nèi)容;同時信息量大，交流面廣，教師不用走遍千山萬水便可知各地區(qū)的教育教學(xué)動態(tài)，幫助教師作好教學(xué)交流，可以看到全國各省市地區(qū)的音樂教育成果，為音樂教師搭建學(xué)習(xí)與交流的平臺。其中的文章不僅開闊了我的專業(yè)知識層面，也讓我的教學(xué)思想產(chǎn)生了更深遠的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識，結(jié)合自己的教學(xué)情況也有了更深刻的理解，下面我談?wù)勛x后的感想。
以學(xué)生為主體，讓學(xué)生生動活潑地、主動地得到發(fā)展，是素質(zhì)則其人教育的靈魂。興趣是學(xué)習(xí)的情感因素，參與是學(xué)習(xí)的行動因素”。興趣是參與的“向?qū)А?，參與是吹遍興趣之花的春風(fēng)。在音樂課堂教學(xué)中，把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹，其實質(zhì)就是要確立好學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)中的“主體”地位。
一、以興趣激發(fā)參與。
我從事的是音樂教學(xué)，我認為音樂課的備課不同于其他學(xué)科，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學(xué)目的是提高學(xué)生對音樂的興趣，所以在備課中設(shè)計的反思還是以提高興趣為主。如何提高激發(fā)學(xué)生的興趣，結(jié)合《中小學(xué)音樂教育》的觀點和我所從事的小學(xué)音樂教學(xué)學(xué)科，設(shè)計了以下三個觀點來闡述：
1、營造音樂氛圍，激發(fā)學(xué)生想象。
音樂是抽象的，每個人聽同一首作品都會產(chǎn)生不同的感受，教師講述得太多或?qū)σ饩趁枥L得太具體，既限制了學(xué)生的主動思維，又阻礙了對學(xué)生想象能力的培養(yǎng)，所以老師大可不必多費口舌，而要把更多的想象空間留給學(xué)生，讓其發(fā)揮主觀積極性和參與教學(xué)的主動性，這樣學(xué)生才會獲得審美的愉悅體驗。但是老師如果不加引導(dǎo)，一味讓學(xué)生體會，學(xué)生也很有可能會摸不著頭腦著就需要老師的牽引，使學(xué)生聯(lián)系生活展開豐富的想象，從而正確領(lǐng)會音樂內(nèi)容，如在欣賞樂曲《夢幻曲》時，讓學(xué)生隨著音樂展開聯(lián)想，教師輕聲啟發(fā)：“夜，靜悄悄的，天上的星星眨著眼睛，一位美麗的仙女出現(xiàn)在我的面前，她拉著我的手和我一起飛向遙遠的夜空……”同學(xué)們在樂曲中展開想象的翅膀，個個身臨其境，優(yōu)美的旋律把孩子們帶到輕柔飄渺的夢境中去了。
在學(xué)生開展的一些活動中，也積極引導(dǎo)學(xué)生恰當(dāng)運用音樂，學(xué)生詩歌朗誦中配上音樂，會更能激起人們的情感;美術(shù)繪畫過程中嘗試去播放輕松愉悅的音樂等等，讓音樂無時無刻在學(xué)生身邊回響。音樂知識生動趣味化。音樂教學(xué)用生動的形式將知識內(nèi)容裝扮起來，創(chuàng)造了一種有節(jié)奏，有形象，既和諧又生動的教學(xué)氣氛和情境。學(xué)生就情不自禁地投入到美的世界里。他們的表現(xiàn)欲望會被激發(fā)出來。
2、利用現(xiàn)代化多媒體技術(shù)，激發(fā)學(xué)習(xí)的興趣。
在音樂教學(xué)中恰當(dāng)選擇現(xiàn)代化多媒體技術(shù)創(chuàng)造情境，能激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在情感，引導(dǎo)學(xué)生在情境交融之中感受音樂。培養(yǎng)學(xué)生的多種能力。上音樂課時，我充分現(xiàn)代化多媒體技術(shù)手段，通過“音畫結(jié)合”的形式，有機地把音樂與圖畫結(jié)合起來，吸引學(xué)生的注意力，讓學(xué)生對知識產(chǎn)生新鮮感，從而積極、主動地進行學(xué)習(xí)。
在教學(xué)《快樂的節(jié)日》這首歌時，我首先利用幻燈幕顯示出：“節(jié)日的晚上，大家圍坐在紅彤彤的火堆旁，一起跳舞唱歌的歡樂場面。”與此同時，播放活潑歡快的歌曲——《快樂的節(jié)日》縈繞整個教室，學(xué)生感受到節(jié)日那種歡快的氣氛，很快進入最佳的學(xué)習(xí)狀態(tài)，在愉快的氣氛中學(xué)到該掌握的知識，收到非常好的學(xué)習(xí)效果。因此，在教學(xué)中，充分發(fā)揮現(xiàn)代化多媒體技術(shù)，既激發(fā)了學(xué)習(xí)興趣，也優(yōu)化了課堂教學(xué)結(jié)構(gòu)，激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。
3、通過音樂游戲、舞蹈，激發(fā)學(xué)習(xí)的興趣。
音樂課的形式是以動為主，以情引動，以動助學(xué)的。在教學(xué)過程中，我抓住兒童愛玩、愛動這一天性，運用音樂游戲、舞蹈、律動等，營造一種生動活潑的學(xué)習(xí)氛圍和場面，將具有動感的音樂與兒童好動的性格特點相結(jié)合，讓學(xué)生在唱唱、跳跳、玩玩、動動中去感受、理解、表現(xiàn)音樂。如在歌曲《小麻雀》這首歌曲教學(xué)中，由于面對的學(xué)生都是低年級的，年齡較小，我運用設(shè)置情景，曲后表演的方法，讓學(xué)生在實踐學(xué)習(xí)中學(xué)習(xí)歌曲，感受音樂，發(fā)揮其主體作用。具體做法是：設(shè)置情景，讓小朋友帶上頭飾，自由發(fā)揮想象力，表演小麻雀、小花貓的走路動作，在表演中讓學(xué)生自己體會小麻雀、小花貓有禮貌的一面。表演結(jié)束后再問：“我們該學(xué)習(xí)小麻雀、小花貓的什么品質(zhì)?”學(xué)生很快就能悟出對人要有禮貌的道理。
學(xué)生在民主和諧的氣氛中學(xué)習(xí)，心情舒暢，思維始終處于積極、活躍的狀態(tài)，敢想、敢說、敢問，敢于大膽創(chuàng)新，樂于發(fā)表意見。在教學(xué)中適當(dāng)加入了游戲、歌表演、樂器等教學(xué)手段，讓學(xué)生在輕松愉快的氛圍中學(xué)習(xí)，有益于學(xué)生淋漓盡致地發(fā)揮其主動性。
二、培養(yǎng)興趣，以引導(dǎo)調(diào)動參與。
目前，大部分老師已經(jīng)注意到了培養(yǎng)學(xué)生自主能力的重要性，但有些時候還難免存在著機械式填鴨的做法，公式化的教學(xué)使學(xué)生被動的接受知識，感受不到參與和思考的樂趣，自然會影響教學(xué)效果。在音樂課堂上，視唱練習(xí)是一個薄弱的環(huán)節(jié)，也是我一直頭疼的問題，畢竟我們學(xué)校的學(xué)生都是沒有任何基礎(chǔ)的樂理知識，所以對于這塊的教學(xué)，我想應(yīng)該要重點抓。如之前看過很多優(yōu)秀教師的教學(xué)，他們習(xí)慣的做法是介紹歌譜的旋律特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎出來做預(yù)備視唱練習(xí)，反復(fù)練習(xí)直到“學(xué)會”。這樣做的優(yōu)點是學(xué)生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解會，弊端是學(xué)生由于預(yù)先知道了教學(xué)中的重點，課堂氣氛很不活躍，甚至沒有興趣，而這本書《中小學(xué)音樂教育》書中是建議教師在教學(xué)中嘗試引導(dǎo)學(xué)生提高發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力。我想我可以試著去改變策略，讓學(xué)生更好的掌握知識。
三、及時評價，肯定參與。
音樂課堂上對學(xué)生恰當(dāng)?shù)脑u價是激勵不同層次學(xué)生學(xué)習(xí)的重要手段。對素質(zhì)好的學(xué)生，因為它們的成功率比較高、自信心比較強，評價他們的學(xué)習(xí)可以嚴格一點，有利于促進他們更加勤奮，對于素質(zhì)較弱的學(xué)要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學(xué)生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，教師應(yīng)及時的評價“很不錯，以后還要多練?！边@樣可以激發(fā)他們的自信心，促進了他們的參與意識。
教師的鼓勵性評價應(yīng)注意把握兩個方面：一是參與態(tài)度的評價，教學(xué)中教師應(yīng)用心觀察學(xué)生參與的情況，及時進行評價。表揚態(tài)度認真的學(xué)生和小組并給以獎勵——小紅花，為其他學(xué)生樹立榜樣，以此激勵每位學(xué)生參與的積極性，對個別態(tài)度不端正的學(xué)生，教師應(yīng)有意識的在以后的活動中給予適當(dāng)?shù)膸椭?，從而達到全體學(xué)生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價，學(xué)生以主人翁的態(tài)度積極參與教學(xué)，對他們在教學(xué)活動中取得的成績，教師應(yīng)給以充分的肯定和積極的鼓勵，但對參與效果的評價要因人而異，讓所有學(xué)生在參與中感受到成功的快樂。
一次在玩音樂游戲“尋寶”時，我們剛講解完游戲的玩法及規(guī)則，他就高高地舉起了小手。我們像發(fā)現(xiàn)寶貝似的請他上臺“尋寶”。游戲開始了我們手里捏著一把汗，睜大眼睛看著他，沒想到他是那樣自如、敏捷，隨著學(xué)生拍擊節(jié)奏強弱的變化調(diào)整方向，節(jié)奏聲強，他大步向著目標前進，節(jié)奏聲弱，他立刻調(diào)整方向……最后成功地找到了“寶物”，他甜美地笑了，我們激動地迎上去，握住他的小手贊許地說：“你真了不起，真是個出色的尋寶家!”教室里頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以后，這名學(xué)生變了，上課專心了，發(fā)言積極了，音樂能力有了明顯提高。
上次參與的快樂，正是下次參與的動力，如此循序漸進，會使學(xué)生逐步形成良好的學(xué)習(xí)心境，從而提高學(xué)習(xí)效果。
總之，《中小學(xué)音樂教育》期刊以豐富的課堂教學(xué)形式表答出來，很好地幫助了我們音樂教師教學(xué)思想，提升了教學(xué)理念，并積極探索與實踐的結(jié)合，特別注意教學(xué)理念和研究成果運用在實際教學(xué)，指導(dǎo)教學(xué)工作。讀了這本期刊，讓我感觸很深，留給我思考的也很多。所以，我覺得結(jié)合以上三點來力求創(chuàng)把自己的教學(xué)提上一個臺階，而且要有創(chuàng)新，并且創(chuàng)新型的教師就應(yīng)該主動反思、勤于反思，并在反思中看到自己的長處，修改自己的短處，揚長避短，從而提高自己的教學(xué)效能。
《初中音樂教學(xué)策略》一書是由首都師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生導(dǎo)師鄭莉教授主編。鄭莉老師多年從事音樂教育理論研究與實踐工作，發(fā)表大量論文，出版眾多著作與教材。
《初中音樂教學(xué)策略》這本書是圍繞義務(wù)教育音樂課程標準以及來自全國實驗區(qū)的音樂教學(xué)實踐，從理論和實踐兩個方面對音樂新課程的教學(xué)策略進行研究和梳理，以便為中小學(xué)音樂教師、音樂教研員以及高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生提供一個分析、研究課程標準的思路和一個實施音樂新課程的教學(xué)策略范例。全書共由八章內(nèi)容組成：第一章初中音樂教學(xué)策略概述;二章“感受與鑒賞”領(lǐng)域的教學(xué)策略;三章“表現(xiàn)”領(lǐng)域的教學(xué)策略;四章“創(chuàng)造”領(lǐng)域的教學(xué)策略;五章“音樂與相關(guān)文化”領(lǐng)域的教學(xué)策略;六章初中音樂教學(xué)方式實施策略;七章現(xiàn)代音樂教育技術(shù)應(yīng)用策略;八章初中音樂課堂突發(fā)事件應(yīng)對策略。從宏觀到微觀，全面、科學(xué)、系統(tǒng)地分析與介紹了音樂教學(xué)策略的概念、價值、意義，以及音樂課堂中所涉及不同領(lǐng)域的實際操作細節(jié)等。
細讀之后，茅塞頓開，豁然開朗，在理性層面：認識到音樂教學(xué)策略的重要意義及價值，了解音樂教學(xué)策略的性質(zhì)、功能和結(jié)構(gòu)，理清教學(xué)策略與教學(xué)模式、教學(xué)原則、教學(xué)方法的關(guān)系。在實踐層面：了解教學(xué)設(shè)計中教學(xué)策略的設(shè)定，教學(xué)實施中教學(xué)策略所發(fā)揮的作用，如何處理教學(xué)策略的預(yù)設(shè)和生成，通過大量的教學(xué)案例清楚教學(xué)策略的有效應(yīng)用等。
藏克家曾說過：“讀過一本好書，像交了一個益友”，《初中音樂教學(xué)策略》這本書最大特色就是理論和實踐相結(jié)，讓你看完本書后不再停留在教學(xué)策略是什么的階段，而是進入如何運用、用好教學(xué)策略的層次，是一本啟迪智慧、能讓人思考的好書，值得好好閱讀一番。
通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：
一)古典主義音樂。
古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠影響。
古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是：作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴謹，功能和聲完善，配器細膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機展開的發(fā)展手法，用旋律模進、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后，加強了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。
在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴謹勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴密、內(nèi)容充實、形式嚴謹、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點。
二)浪漫主義音樂。
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因為大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強烈的對比。
浪漫主義音樂家燦若群星，他們給后人留下了許多不朽之作。如：貝多芬的名曲《悲愴》《月光》《田園交響曲》《英雄交響曲》《命運交響曲》;“歌曲之王”舒伯特的代表作《小夜曲》;“圓舞曲之王”小約翰施特勞斯聞名于世的圓舞曲《藍色多瑙河》《春之聲》《維也納森林的故事》等等。
通過這個學(xué)期對音樂的學(xué)習(xí)，我不管在音樂常識、音樂家及其作品、音樂鑒賞等方面的認識和理解都有了一定程度的提高。總的來說，通過這門課的學(xué)習(xí)，我受益匪淺!
音樂欣賞心得篇九
這學(xué)期學(xué)了《少數(shù)民族音樂賞析》這門課程。雖然只有短短的八周課程。可是真的學(xué)到了挺多的知識。雖然現(xiàn)在已經(jīng)是大二的后半學(xué)期了，在新疆待了快兩年了，但是新疆的地域特色，少數(shù)民族的民族風(fēng)情一直是一無所知。
老實說，跟其他同學(xué)一樣，我也很少認真聽選修課，但是這個課我聽起來還是比較認真的。因為感覺這個講的挺有意思的，每天上完課之后很疲憊，晚上還可以聽聽不同風(fēng)格的音樂，放松一下，感覺挺好。我知道了新疆有7個自治州6個自治縣5個直轄市，知道了，南疆北疆以天山為劃分等一些基本常識。
記得老師說過一首歌，刀郎的新疆好，其中有一句歌詞是：彈起你的冬不拉啊。在一次演唱時，有人說冬不拉不能代表新疆的樂器，于是改成了：彈起你的熱瓦普啊。因為冬不拉是一種哈薩克族民間流行的彈撥樂器。音箱是用松木或樺木制成，或扁平或瓢形，琴桿細長，上面有8—10個品位，兩根絲弦或鋼絲弦，可奏出三至八度的和音。演奏的基本方法是彈與挑，一般彈用于重拍，挑用于輕拍。這是哈薩克族人民喜愛的一種藝術(shù)表演形式，他們用冬不拉伴奏，自彈自唱。
在音樂上可分為歌唱性和說唱性兩種，歌唱性有固定的唱詞，旋律悠揚、寬廣、而明快，擅長演奏哈薩克族民間的混合拍子，伴奏、合奏、獨奏都能應(yīng)用自如，是冬不拉彈唱藝術(shù)在音樂上的主要特征。人們把即席作詞演唱歌者稱為“阿肯”，意即游唱詩人。曲調(diào)分為歌唱性和說唱性兩種，節(jié)奏多用混合拍子?？勺喑鋈?、四度、五度、六度和八度的和音。音量較小，一股用于自彈自唱、獨奏和合奏等。熱瓦甫，又稱熱瓦普、拉瓦波、喇巴卜。維吾爾族，烏孜別克族彈弦樂器。流行于新疆維吾爾自治區(qū)。相傳創(chuàng)制于十四世紀。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《樂師史》中記載，熱瓦普起源于南疆喀什。民間流傳的喀什熱瓦普，全長130厘米。
民間歌曲，是各少數(shù)民族用以表達思想、感情、意志和愿望的藝術(shù)形式。許多少數(shù)民族地區(qū)被稱譽為歌海、音樂之鄉(xiāng)。歌聲伴隨著他們的勞動生產(chǎn)、社交、娛樂等活動。他們在放牧、從事農(nóng)業(yè)生產(chǎn)時唱歌，婚禮或喪葬時唱歌，談情說愛，思念故土?xí)r也唱歌。許多民族都有歌唱節(jié)日，如壯族的歌、回及撒拉等族的花兒會、苗族的龍船節(jié)及繞三靈、侗族的采桑節(jié)對歌、布依族的老鷹坡歌會、族的溫泉水邊賽歌節(jié)、瑤族的耍歌堂、彝族的火把節(jié)等。情歌在少數(shù)民族民歌中占有很大比例，或在草原、山野、森林或在月光下、火塘邊、公房(供男女青年社交活動的房屋)，都蕩漾著優(yōu)美動聽的歌聲。
在我國新疆西南部，在那雪山冰峰高聳的帕米爾高原上，居住著勤勞、勇敢、有悠久歷史與文化傳統(tǒng)的塔吉克族人民。
鷹是帕米爾高原上神圣動物，它是自由勇敢的象征。鷹是塔吉克族先民的圖騰，至今塔吉克人仍自稱為鷹的傳人，鷹文化在帕米爾高原上源遠流長、奔騰不息，它已成為了一個民族的靈魂所在、力量之源。當(dāng)人們走近它時，無不為之感動。塔吉克人的音樂藝術(shù)寶庫中，有一顆耀眼的明珠——鷹笛，塔吉克語稱“那依”，它就是用老鷹的骨頭做成的笛子。鷹笛，是塔吉克人的驕傲，是塔吉克族樂舞的靈魂.但是現(xiàn)在國家已經(jīng)禁止射殺鷹了，所以現(xiàn)在鷹笛一般是買不到的，他們一般都是把撿到的病死或老死的鷹的骨頭來做。
還記得老師放過一個“花兒”的視頻，唱歌的是一位老爺爺。雖然我已記不清他的名字，但是他卻讓我記住了“花兒”這個民歌。
“花兒”是流傳在青海、甘肅、寧夏三省(區(qū))廣大地區(qū)的民歌。“花兒”又稱“少年”。男青年唱的叫“少年”，女青年唱的稱“花兒”。據(jù)說，“花兒”至少已有四百多年的歷史了。它內(nèi)容豐富多彩，形式自由活潑，語言生動形象，曲調(diào)高昂優(yōu)美，具有濃郁的生活氣息和鄉(xiāng)土特色，深受回、漢、藏、東鄉(xiāng)、土、撒拉等民族的喜愛?，F(xiàn)在甘肅最具代表性的是“洮岷花兒”。岷縣“花兒”傳承的中堅力量，也是被省民協(xié)命名為“甘肅省花兒歌手”的有41人，大多年齡都在30歲到40歲之間，而他們當(dāng)中大部分不識字，文化程度低。這一批歌手成長在上個世紀60年代末到70年代初，家庭生活困難，沒有機會讀書，在長期的生產(chǎn)勞動中鍛煉成長為“花兒”歌手。相對而言，出生于80年代或90年代的年輕人大都走進了學(xué)校，他們基本沒有機會學(xué)習(xí)“花兒”，而校園文化和流歌曲等新興的娛樂活動也在弱化著“花兒”對年輕一代的熏陶。
“花兒”分三類根據(jù)“花兒”的發(fā)源地，我們可把“花兒”分為三類：
第一類是“河州花兒”，發(fā)源于河州地區(qū)，即今甘肅省臨夏縣，現(xiàn)在遍及臨洮、康樂、和政、廣和、永靖、夏河等縣，有的流傳到寧夏。
第二類叫“洮岷花兒”，在洮岷地區(qū)，即現(xiàn)在甘肅省的臨潭、岷縣、單尼一帶。
流行曲目第三類是“西寧花兒”，發(fā)源于西寧地區(qū)，即現(xiàn)在青海省的西寧、湟源、貴德、樂都、循化一帶。還有那蒙古朋友喜歡的馬頭琴，馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器。蒙古語稱“綽爾”。琴身木制，長約一米，有兩根弦。共鳴箱呈梯形。聲音圓潤，低回宛轉(zhuǎn)，音量較弱。相傳有一牧人懷念死去的小馬，取其腿骨為柱，頭骨為筒，尾毛為弓弦，制成二弦琴，并按小馬的模樣雕刻了一個馬頭裝在琴柄的頂部，因以得名。郭小川《平爐王出鋼記》詩：“牧區(qū)的人們聽說鋼花噴，蒙古包里拉起了馬頭琴?！?BR> 雖然真正記住的內(nèi)容并不多，大多數(shù)只是有一個大概印象，但我自己感覺上這門課還是有很大收獲的，希望以后自己可以多看看這方面的書，使自己對新疆的音樂有更加全面的了解。
音樂欣賞心得篇十
作為一個“必修”的校選修課，這個學(xué)期我上的是xx老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學(xué)習(xí)下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，xx老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。
一個學(xué)期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識，也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲，我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉(zhuǎn)變。開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一開始上課，xx老師就給我們說到：“本學(xué)期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學(xué)期也學(xué)不了。同學(xué)們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦！可以出去生活的壓力，緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了?！钡拇_，正如老師所說，音樂藝術(shù)只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
爾后，老師給我們聽和講解拉各種民族音樂和傳統(tǒng)音樂，并教會我們該如何去欣賞他們，那些曲調(diào)中又有何種意義。不同于越來越浮躁的現(xiàn)代音樂，無論是我們國家自己的民族音樂，如信天游、走西口、各種民族的特色音樂等；又或者是西方的許多傳統(tǒng)音樂，如膾炙人口的貝多芬等人的音樂，都是貼近我們的生活，蘊涵著各種各樣的情感和寄托。通過xx老師的講解，我們可以真正地體會到其中的精神，而不是以前的似懂非懂，甚至把這些音樂當(dāng)成噪音。如此，我們了解了許多，而音樂欣賞的趣味，也由其獲得。
學(xué)習(xí)過程中，我們除了對音樂的學(xué)習(xí)欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統(tǒng)樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發(fā)展，樂器也是一個最好的見證者。
再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當(dāng)然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
這學(xué)期的音樂欣賞課一眨眼就即將結(jié)束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結(jié)。這個學(xué)期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發(fā)，我的音樂之旅才剛剛開始。
音樂欣賞心得篇十一
縣里組織了志愿者送課下鄉(xiāng)活動，我有幸參加了此次活動，在聽過兩位老師執(zhí)教的《小螺號》和《節(jié)日歡歌》兩堂音樂課，讓我深有體會，這兩堂課的共同優(yōu)點有：
1、注重聽覺體驗，每次聆聽都有明確的目的且循序漸進。
音樂課是聽覺的藝術(shù)，聽覺體驗是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)，應(yīng)貫穿在音樂教學(xué)的全部活動之中。但聆聽不是泛泛而聽，對學(xué)生提出明確要求，有助于學(xué)生帶著這個要求有目的地聽，聆聽才有效果。對學(xué)生聆聽的要求也要循序漸進，大體來說，可以分成三個階段：快樂感知地聽、分析理解地聽、評價鑒賞地聽。我認為它們可以與初步感受歌曲情緒風(fēng)格、歌曲學(xué)唱處理、歌曲表現(xiàn)等環(huán)節(jié)大致對應(yīng)起來。比如“這首歌好象把我們帶到一個什么地方?”“今天，讓我們帶著愉快的心情去海邊好嗎?出發(fā)吧!”這時的聆聽目的就是讓學(xué)生初步感受音樂的基本情緒、速度、基本節(jié)奏等。第二階段聆聽時，則注重從細微處入手，把注意力集中到旋律的起伏變化上，目的在于解決歌曲的難點，讓學(xué)生對歌曲的情緒有了進一步深刻體驗后把歌曲唱準、唱好、唱出感情。如“你覺得歌曲中哪兩個音變化?”“哪句歌詞最能表達小朋友對小螺號的喜愛?”“小朋友是怎樣唱的?速度怎樣情緒怎樣?”，都是為了對歌曲的情緒、風(fēng)格特點、旋律走向等的進一步理解和把握，這樣學(xué)生在演唱的時候就能注意這些地方。第三階段，鼓勵學(xué)生對音樂有獨立的見解，懂得鑒別。如“你認為老師唱得好嗎?為什么?”“小螺號想和你們比一比，請你們再次聆聽——有信心比他唱得好嗎?”這時的聆聽就有了評判的目的。
當(dāng)然這只是大致的劃分，每一階段又可以根據(jù)不同的需要提出具體的聆聽要求。
2、以興趣為動力進行愉快教育，注重審美體驗。
生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
3、教師與學(xué)生平等對話，師生關(guān)系和諧融洽，教師笑容可掬，語言親切隨和，富有激勵性。同時過渡語的設(shè)計也環(huán)環(huán)相扣，引人入勝。
實踐證明，學(xué)生愛上某一門課往往是因為愛這門課的老師，所以教師對學(xué)生的態(tài)度很大程度決定了學(xué)生的情感取向。音樂作為一門藝術(shù)課，不僅是聲音的藝術(shù)，更是情感的藝術(shù)。所以作為一名音樂教師，更應(yīng)該把美好的情感傳遞給學(xué)生。
音樂欣賞心得篇十二
我很幸運能選上音樂欣賞這門選修課，因為我自己本身就很喜歡音樂，在沒上這節(jié)課之前我對音樂的理解全部都停留在流行音樂上。本著對音樂的喜歡和學(xué)習(xí)音樂的心態(tài)，我選擇了音樂欣賞這一門課程。從小我就非常喜歡音樂，經(jīng)常一個人放聲歌唱。因為我覺得音樂不僅僅是音樂，它更像是一場心靈的盛宴。音樂就像我的一位老朋友，他聽我述說心事，為我分擔(dān)憂愁?？梢哉f，在音樂的世界里，你不必偽裝自己。你能完全敞開自己的心扉，與音樂一同分享快樂，分擔(dān)憂愁。在音樂的自由國度里，你的思緒可以憑借音樂的翅膀自由飛翔。在這個學(xué)期的音樂欣賞學(xué)習(xí)過程當(dāng)中，我不僅學(xué)習(xí)到了更多關(guān)于音樂欣賞的技巧，還提升了自己的精神境界。下面就由我簡單說說這個學(xué)期學(xué)習(xí)音樂欣賞課的收獲與體會吧！
子曰“三月不知肉味?！币恢倍加X得音樂這東西很深奧、很有內(nèi)涵、很奇妙，我也很喜歡音樂，不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲，對于那種專業(yè)的音樂，還有肖邦、貝多芬什么的，雖能聽聽，卻不知所云，我只能在心里默默地感嘆，我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂，也許有一定程度的心理意識，反正我就是一直都有這種想法，而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話比較有趣，他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。
領(lǐng)略最高音樂藝術(shù)殿堂維也納金色大廳的魅力，從前的我并不喜歡交響樂，但是自從聽了老師的音樂欣賞課后，我對交響樂有了新的看法。其實交響樂也是音樂中一種獨特的藝術(shù)形式。它所包含的藝術(shù)魅力是不可言喻的。欣賞交響樂需要一顆包容的心，當(dāng)你摒棄一切的負面情緒，靜靜地傾聽音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)自己融入到了一個奇妙的世界。在這里，你感受著交響樂所要表達的情感，或是快樂，或是憂傷，或是平凡，或是輝煌。當(dāng)你置身其中的時候，你會若有所悟。
之后的課上老師又給我們介紹了一些樂器。讓我對音樂領(lǐng)域有了更多的了解，同時的也認識到了音樂的深奧。一個簡單的樂器，卻能演奏出許多美妙的樂曲。不同的樂器又各具特色，也反映出地域文化，民族風(fēng)情的不同。其實在欣賞音樂的過程當(dāng)中，我們不僅僅是感受音樂帶給我們的感官享受，我們更是在透過音樂深思更有意義的事情。我們不僅欣賞各個歌星的美妙歌聲，更是在分析歌手本身。在歌手身上我們需要學(xué)習(xí)些什么和反思些什么。如今的社會跟從前相比，雖然物質(zhì)生活水平提高了很多，但是我們的精神境界還沒有得到很好的提升。也許我們更應(yīng)學(xué)會傾聽自己的心聲，做一個真正對社會有用的人。
音樂也是一種語言，它能凈化人的心靈。讓我們將音樂發(fā)揚光大，共同構(gòu)建我們和諧美好的明天吧！
音樂欣賞心得篇十三
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的?！兑魳疯b賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認真領(lǐng)悟它所傳達的思想和反映的人生主題。
通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心?，F(xiàn)在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學(xué)到了不少音樂知識和一些偉大音樂家的成功事跡。
一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫。音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一以其獨特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，我們的生活也將變得更加豐富而充實。
通過本學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當(dāng)今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。
我相信，伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。
音樂欣賞心得篇十四
這是我選修課電影音樂賞析的結(jié)課論文,因為夜奔是我最喜歡的電影之一。
"那個大雪的夜晚，當(dāng)我一個背轉(zhuǎn)身，我和林沖既是生離…也是死別了。這些年，我的夢，始終是在那條雪夜的道路上無止境的奔跑，或者夢見自己趕赴醫(yī)院見他最后一面，握住他的手，對他說出，我的愛。"
每每聽到結(jié)尾，幽遠深沉的大提琴獨奏，加上少東的這段獨白，眼淚總是止不住掉下來，為了那段如泣如訴獨白式的音樂和沒有結(jié)果的愛情。把《夜奔》的原聲帶下到mp3里，在高三最暗淡無光的歲月里，我總是獨自站在教學(xué)樓寂靜的走廊上向遠方的黃昏凝望，耳邊來回重復(fù)著這盤原聲帶，看著凄艷的晚霞一點點染紅那個南方城市溫潤氤氳的天邊，心里涌出無數(shù)細碎紛亂的情緒。電影音樂里，有咚咚鏘鏘的鑼鼓聲，那是女主人公英兒最愛的昆曲，好戲開場前，總是這樣喧嘩而熱鬧?？擅棵繎蛞簧?，哀婉舒緩的大提琴獨奏就會響起，是曲散人終的不勝寂寥。那是中國式的家常喜樂和西洋式戲終謝幕的鮮明對比。
——很久沒有給你寫信了，你好么?
——知道金秋是你的歸期，心里有莫名的高興。
——我該送什么當(dāng)作見面禮?
——真是不可思議，我們那么熟悉，怎么可能還沒有相遇。告訴我，你最想念什么，關(guān)于家鄉(xiāng)的事。
——我離家太久，家鄉(xiāng)對我，比異國還要陌生。很多看來理所當(dāng)然的情感，其實并不純粹。比方鄉(xiāng)愁，親情。雖然讀過許多對它的描述，但我找不到屬于它的聲音，顏色和氣味。還有愛情，理所當(dāng)然的愛情。這對我是另一個諷刺。我的感知依靠接觸，好比琴弓壓在弦上擦出來的聲音，至少我可以聽見它，感覺到它震動我的指尖和胸口。我不迷戀虛構(gòu)的世界。
——你的話讓我慚愧，我是這樣心甘情愿的沉迷在一個虛構(gòu)的世界里，那些戲臺上的忠義和情愛。昨天看了《牡丹亭》的尋夢，還是哭了，比起現(xiàn)實生活，我更熟知那些戲曲故事里的人，他們的悲喜冷暖，有時候一句唱詞就能讓我落淚。我但愿你，不至于覺得我可笑。
——不。也許我回來，是為了在家鄉(xiāng)埋一滴眼淚，好讓我這一生，也有鄉(xiāng)愁。
影片一開頭，就是這樣大段大段的男女主人公對白，優(yōu)美的如散文詩。畫面是少女英兒汽車老式自行車，馳騁在陽光明媚的春;天津港輪渡，從美國回來的翩翩少年，肩上背著大提琴，那是他的生命。背景音樂是《鄉(xiāng)愁》，低回百轉(zhuǎn)、淡淡縈繞的鋼琴單音旋律重復(fù)，后來配之以宛轉(zhuǎn)悱惻的小提琴獨奏，如男女主人公對話的一問一答，是靜謐恬美如詩的絮語。隨之是《試探》，是慌亂不安、略顯雜亂卻清新可愛的鋼琴獨奏，像水面劃過的波紋，像極了少女英兒的嬌羞歡喜。接著少東遇到了林沖。
——也只有林沖。
——我始終想知道，當(dāng)你的眼睛觸到林沖的那一霎那，你究竟看到了什么。
——我不是看，我是聽。我對聲音極其敏感，一開始我被他唱腔驚駭。我問：它聲音從哪里來?它離得那么遠，聲音卻可以像一根錐子直錐進我的心里。我不知道他在唱什么，可是我竟然聽到他胸口一種郁悒和悲憤，那是千軍萬馬化作一滴男兒淚，那是暗夜孤身被棄置在荒野里的悲涼。我能懂?？帐幨幍呐_上，連一塊簡陋的布景都沒有，但那是一個世界，隨著他的肢體，他的眼神，我像被催眠一樣，接受一切他給我的想象，山路，廟門，月冷星稀的寒夜，他存心要逃。
蒼涼的唱腔，是昆曲名段《林沖夜奔》。那個男子，沒有名字，僅僅因為這段戲唱得好，就被叫做林沖。少東本是酷愛西洋音樂的新派少年，卻在時空交錯中，被舞臺上咿咿呀呀的那句"望家鄉(xiāng)，去路遙"擊中了聽覺，兩個靈魂不同卻同樣寂寞的男子，在昆曲的張力沖擊下，靈魂撞擊，并開始異質(zhì)的如血聚匯與交融……"只緣感君一回顧，使我思君暮與朝"，所有的故事追根溯源，都起自于一次偶然。也許音樂沒有文化背景、國度之分，我們聽不懂非洲黑奴在唱什么，但在他們控訴般的嘶吼鳴叫中，就是有那樣莫名的、直達生命的力量，讓我們潸然淚下。
三個人開車漫無目的走，唱著那段"望家鄉(xiāng)，去路遙"。那時的他們?nèi)齻€心里都滿是快樂，也因此注定三個人糾纏的一生。在快樂的時候有誰會想到分離的時刻?記得在很多失望沮喪的時候，那曲美麗的《接觸》給了我莫大慰藉，第一小提琴獨舞般以張力極強的弦音奏出鮮明的主旋律，隨后眾多小提琴以較弱音應(yīng)和之，長笛在其中若隱若現(xiàn)，那樣如泣如訴的旋律，讓我總有種重生后像朝霞再次走去的感覺，腦海中是三個年輕人如花燦爛的面龐。
可能因為從小學(xué)習(xí)小提琴的緣故，對小提琴總是鐘愛莫名。也許一家之言失之偏頗，覺得鋼琴更適合表達細水長流的生活狀態(tài)，花好月圓，安寧清朗，小提琴更能表達人性深處如泣如訴的細膩感情，比如滄海桑田，大起大落，多年重逢，物是人非，那樣微妙的弦音，撕扯著心靈最深處的回憶。
然后是原聲音樂《隱藏》。凄涼低回的小號兀自響起，點綴以蜻蜓點水般的鋼琴音，欲說還休的隱忍無奈，就像兩男一女間纏繞的感情線。他愛林沖，卻有沒有勇氣沖破阻力，在那個雪夜，終于錯過了自己的愛;她也愛著林沖，可是她知道，他不屬于她的世界。他只是她一直迷戀的虛構(gòu)的世界的一個情結(jié)。而這個結(jié)太沉重，單純的她沒有解開的能力。他也解不開，所以他只有逃，也只能逃。他他她。人生總像一個圓，轟轟烈烈后總會回到起點，我們還是什么都沒有，什么都沒有。
后來，少東回了美國，英兒留在家里繼續(xù)給他寫信，林沖在街頭流浪。
于是穿透一切的大提琴低沉響起，震撼人心的力量覆蓋了所有紅塵紛擾，化為年老的少東孤獨的回憶。他坐在三塊墓碑中間，畫外音在說：有人經(jīng)過，問我這是誰的墓。我會告訴他，這里一個是我的妻子，一個是我的愛人。一個是追尋著自己的，一個是自己追尋但是只能逃避的。
這樣的生命，也許充滿了憂傷與遺憾。然而，也是這樣的憂傷與遺憾，完滿了生命。忽然有種細膩的感情，悄悄的，蠶食心靈。似乎整顆心被這感情占據(jù)著，即使掙扎到筋疲力盡，也無法擺脫。這一種感情，是感動，是孤獨，或者憂傷。那是一種讓人忍不住想流淚的感情。
也許我們所需要的也許只是個可以讓我們此生安定的避風(fēng)港。在那里我們可以停泊，可以走出那一生的迷霧。
在那里，我們不需要夜奔。
靠在一起，感受微溫。
記得當(dāng)時電影做后期時，那群中國臺灣非常熱愛文藝電影的影人為音樂費盡腦筋。制作人徐少功找到姚謙，姚謙又找了曾經(jīng)寫下非常經(jīng)典的電影主題曲《新不了情》的音樂大師鮑比達合作，將中黃磊飾演的大提琴家所代表的西方音樂和尹昭德飾演的昆劇名角所代表的中國傳統(tǒng)戲曲，兩種東西方的元素巧妙融合，果然做出了人人稱道的經(jīng)典原聲，而且獲得第46屆亞太影展最佳音樂獎。
謝謝他們，用音樂和影像的力量，潤澤了曾經(jīng)干涸的心靈。
音樂欣賞心得篇十五
班級：工藝083班。
姓名：劉傳盛。
學(xué)號：0804100350。
編號：
41音樂欣賞課作為廣西大學(xué)最熱門的人文校選修課之一，直到這個大四上學(xué)期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學(xué)專業(yè)的大四學(xué)生，上學(xué)期中大量的專業(yè)課程、專業(yè)實驗、生產(chǎn)實習(xí)以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁，一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網(wǎng)絡(luò)游戲，看網(wǎng)絡(luò)小說等東西來緩解平日緊張的生活節(jié)奏，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺，總導(dǎo)致脾氣的輕易暴躁，心情極易被周圍環(huán)境惹起波瀾，又郁結(jié)于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態(tài)。而這些，音樂欣賞給了我解決答案。
作為一個“必修”的校選修課，這個學(xué)期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學(xué)習(xí)下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學(xué)期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉(zhuǎn)變。開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一．由流行音樂產(chǎn)生的音樂怨念。
我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學(xué)以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學(xué)生活的我來說，只是一個久遠的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學(xué)哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎？而且大多流行音樂的基調(diào)又都是為賦新詞強說愁的那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調(diào)，越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。
對我來說，流行音樂已經(jīng)逐漸成為了一種消遣而不是欣賞！而大多時候，消遣的還是自身。
一開始上課，姚老師就給我們說到：“??本學(xué)期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學(xué)期也學(xué)不了。同學(xué)們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦！可以出去生活的壓力，緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了??”的確，正如老師所說，音樂藝術(shù)只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
三．音樂與樂器的鑒賞。
學(xué)習(xí)過程中，我們除了對音樂的學(xué)習(xí)欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統(tǒng)樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發(fā)展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當(dāng)然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
四．個人的興趣。
要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人；神秘感如同神秘軼事一般若隱若現(xiàn)，又之遺留爪影鴻跡；更帶著我們傳承的風(fēng)尚與寄托，讓人迷醉不已。
如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調(diào)來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現(xiàn)代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去，心不在煩惱，思緒也不在糾結(jié)郁悶。有時，也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風(fēng)景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂（以至于和同學(xué)去唱k時只能聽著），但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。
五．結(jié)束語。
這學(xué)期的音樂欣賞課一眨眼就即將結(jié)束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結(jié)。這個學(xué)期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發(fā)，我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調(diào)，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。80后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。