CI的本土化論文(模板17篇)

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    人們常常會試圖去理解和解讀自己的情感體驗,以便更好地應對和處理各種情感需求??偨Y的內容應圍繞主題展開,突出重點,避免瑣碎和泛泛。如果你需要一些寫總結的啟示和幫助,這里有一些具有參考價值的總結例子。
    CI的本土化論文篇一
    在蒙昧的年代,先民以最質樸的最簡單的手法在歷史長流留下了許多無與倫比的美麗,人類的文明不斷發(fā)展,人們對真善美的不斷追求,同時對創(chuàng)新、效率、舒適、方便的生活也開始注重。人性化的設計自然變成了當代設計領域與消費者的追求目標,帶有明顯的后工業(yè)設計的時代特色,非物質化設計、再生性設計、詩意的設計等方面。似乎一切都是那么的習以為常。在文明與技術高度發(fā)達的今天,設計已經(jīng)被視為一種文化來解讀。設計者的創(chuàng)作理念在一定的環(huán)境下進行熏陶,一般情況下,帶有時代、民族、區(qū)域性的特點。
    CI的本土化論文篇二
    1.工業(yè)設計現(xiàn)狀從早期的美術工藝到“生產(chǎn)導向”的工業(yè)設計,再到“營銷導向”的現(xiàn)代設計,工業(yè)設計活動在國內的應用己歷數(shù)十年。改革開放以來,中國逐步邁入制造業(yè)大國行列,現(xiàn)代工業(yè)設計發(fā)展突飛猛進。但是,在全球化、標準化大潮之下,可口可樂、豐田、大眾、蘋果、麥當勞、阿迪達斯、宜家等逐漸進入我們的日常生活,中華傳統(tǒng)文化卻似乎與我們漸行漸遠。大部分的工業(yè)制成品已經(jīng)難現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化之美,似乎有價值的歷史文化資源正在消失。雖然歷史和文學課程、展覽館、博物館一天也沒有停止過對中華傳統(tǒng)文化的傳承,然而概觀民族工業(yè)發(fā)展,無論生產(chǎn)設備、生產(chǎn)方式還是管理組織、技術標準、銷售運營都已西化,工業(yè)設計更以西式制樣為主,傳統(tǒng)文化日漸式微。曾經(jīng)讓國人引以為豪的“大紅旗”民族之風不再,江河之上懸索橋、斜拉橋千篇一律,皆西化使然。我國擁有源遠流長的歷史文化,當代的`設計卻較少傳承過去的文化,兩者沒有隨著文明的進步有效融合,這不能不引人深省。
    2.本土化設計與中國工業(yè)設計“本土化”是相對于“全球化”而言的,是現(xiàn)代“多元文化”和“民族特色”相互融合的產(chǎn)物。全球化強調在商品與科技力量支持下,全球市場、消費乃至文化、價值觀和各民族的行為模式趨同發(fā)展。本土化則要求顯示各種異質多樣性和特定情境要素,強調地方特色和民俗文化的傳承。本土化的最佳效果是既能適應當代國際化的觀點和意識,又可以保持資源原有的特定情境和含義。在商業(yè)競爭日益激烈的現(xiàn)代社會,如何在國際化風潮中適當?shù)貞帽就粱?,成為現(xiàn)代工業(yè)設計追尋與努力的目標?!霸O計的內涵就是文化”,國際汽車設計大師喬治亞羅認為,現(xiàn)代工業(yè)設計需要有豐厚的文化底蘊和本土文化支撐。今天,工業(yè)設計已經(jīng)進入發(fā)展更自由、更多元化的時代。然而,國內很多設計師往往只注重創(chuàng)造產(chǎn)品的外觀和功能,而忽視了每一款新產(chǎn)品的成功皆與日益豐富的市場需求存在必然聯(lián)系。反觀發(fā)達國家的工業(yè)設計現(xiàn)狀,在設計水平比較發(fā)達的基礎上,他們各有特點,也就是所謂的本土化風格。所以,巴黎、米蘭、倫敦、紐約、東京各有千秋,dior、chanel、givenchy、galliano、chloe不盡相同,奔馳、寶馬、法拉利、保時捷各擅勝場。相比較而言,我國與世界工業(yè)設計大國之間的差距,不是能力,不是財力,而是設計理念。
    中國設計的成功之路。
    1.西方近現(xiàn)代設計的“中國現(xiàn)象”俗話說“民族的就是世界的”。中華傳統(tǒng)文化一直都是海內外華人走入國際設計舞臺嶄露頭角的媒介。從中華傳統(tǒng)文化中汲取精髓,進而將其轉化為設計元素,具有重要的傳承意義。在文化多元化的今天,在設計中加入中國元素,不僅能充分表現(xiàn)神秘的東方色彩,也能更好地促進我國現(xiàn)代工業(yè)設計的國際化?!岸?zhàn)”以后,隨著中國、韓國、新加坡和日本經(jīng)濟的先后崛起,世界興起了東方風潮,東方風格的設計思想和設計語言逐步得到西方設計師的認同,如設計形式、設計哲學或具有特色的民族元素的運用等。在國際設計領域和時尚舞臺上,東方元素綻放的璀璨風采甚至已經(jīng)影響到西方民眾的社會精神層面。尤其是隨著中國經(jīng)濟的發(fā)展,西方對中華傳統(tǒng)文化的關注越來越多,中國元素深深吸引外國人的眼球。充滿濃厚中國韻味的藝術作品和工業(yè)制成品不斷涌現(xiàn),越來越多的中國元素被利用,中國的美通過外國設計師的再創(chuàng)造,展現(xiàn)給了全世界。從《花木蘭》到《功夫熊貓》,從倫敦奧運會到夏季達沃斯論壇,中國元素可以說大放異彩。
    2.中國設計的突圍與中國風格的形成中國自古就是文化大國。然而,我國現(xiàn)代工業(yè)設計的發(fā)展卻不盡如人意。或許我們應該反思,國外設計師尚能把中國文化元素通過自己的理解和認識,很好地運用到設計中去,我國的設計師更應該繼承發(fā)展這些傳統(tǒng)文化的精髓,打造出真正屬于本民族又能被國際社會認同的設計作品。這不僅是我國設計師的民族責任,也是我國現(xiàn)代工業(yè)設計發(fā)展的需要。當今世界,人們越來越重視產(chǎn)品的造型美感與產(chǎn)品功能。在傳統(tǒng)文化隨著人類的生活行為模式不斷發(fā)生演化與變革的大趨勢之下,如何通過文化創(chuàng)意提升產(chǎn)品的特色與價值,將挑選、塑造、轉譯傳統(tǒng)文化特征與現(xiàn)代產(chǎn)品創(chuàng)意相結合,將潛在的文化內涵真正轉化為具體的設計表現(xiàn),使產(chǎn)品超越功能主義進而實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的再創(chuàng)新,為傳統(tǒng)與經(jīng)典賦予新生命,實現(xiàn)對傳統(tǒng)文化的重新詮釋與應用,這不僅是我國設計師的民族責任,也是我國現(xiàn)代工業(yè)設計發(fā)展的需要。
    (1)本土歷史人文題材與設計創(chuàng)作的結合設計是“巧思的創(chuàng)造,意匠的游戲”。設計的形式語言意在表現(xiàn)文化的深層含義,國際化的設計表達則可述說對時尚潮流的認同。本土、本民族的有意義、有影響力的歷史事件、文符圖物往往正是設計的重要源泉,可以讓傳統(tǒng)與經(jīng)典成為新潮與時尚。通過對本土歷史人文環(huán)境的回溯和了解,將繁復、意義深遠的中華傳統(tǒng)文化轉化為設計創(chuàng)作的表現(xiàn),實現(xiàn)傳統(tǒng)文化與本土特色的轉型創(chuàng)新,是形成本土化設計形式的起點。
    (2)深入挖掘本土風格的文化元素,尋求本土色彩和風格的視覺表達在充分理解本土文化的特質之后,如何將文化特質的意義以設計的形式語言加以詮釋、表現(xiàn),敘述文化主題,賦予產(chǎn)品形式表現(xiàn)層面之上的文化附加值?首先,設計者必須尋求代表性文符圖物作為設計創(chuàng)作的基礎,要考慮寓意、表征、風格、材料、顏色等的整體協(xié)調性和選用的準則,形成設計思考的前提。其次,在明確設計目標之后,設計者可以加入創(chuàng)作理念,應用草圖、模型和最前沿的數(shù)字技術,在設計創(chuàng)新過程中精益求精。如此導向多元創(chuàng)作而又不失整體文化風格的途徑,可呈現(xiàn)本土文化風格的獨特個性。
    (3)本土化制作材料和施工工藝的使用追求本土化風格,在材料選用和施工工藝上,也必須因地制宜,針對本土風格加以選用,突出中華傳統(tǒng)文化特色。例如,中國是竹的原產(chǎn)地,竹文化史堪比中國文明史。中國至今仍是世界上產(chǎn)竹最多的國家之一。以竹為材料和主題的工業(yè)產(chǎn)品在家具、餐具、建筑、裝飾等方面的應用非常廣泛。同樣,榫卯工藝是祖先留給國人的巨大財富,其構法始于木構造建筑,集大成于家具,成就了東方工藝文化特色。重新審視傳統(tǒng)的榫卯結構,以新的視角和現(xiàn)代化的生產(chǎn)技術對其進行現(xiàn)代化的轉化,使之適應現(xiàn)代社會的生活方式和生產(chǎn)方式,可以為傳統(tǒng)榫卯工藝注入創(chuàng)新的活力。
    21世紀的競爭在很大程度上是現(xiàn)代工業(yè)設計的競爭,而現(xiàn)代工業(yè)設計的競爭背后卻是文化的較量。西方現(xiàn)代設計的“中國現(xiàn)象”或為國內本土化設計指明了發(fā)展方向,也可讓我們看到國內設計的不足。全球與本土、創(chuàng)新與傳承相輔相成、互動互融、并行不悖。在現(xiàn)代設計中融合中華傳統(tǒng)文化元素,結合西方的營銷思維,利用文化差異,以現(xiàn)代化、國際化的詮釋方式,傳達自有設計的思想和理念,將是中國設計乃至中華傳統(tǒng)文化在國際設計領域取得成功的根本途徑。
    CI的本土化論文篇三
    安徽采蝶軒蛋糕有限公司創(chuàng)立于1992年,是目前安徽省大型食品加工企業(yè),主要以生產(chǎn)、制作和銷售各類西點,中式蛋糕為核心產(chǎn)業(yè)。合肥雖說是個二線城市但近幾年來蛋糕店等西點店的數(shù)量迅速增加,本土的幾個比較大的品牌如永冠、采蝶軒、金冠、皇冠等。外來品牌中響當當?shù)拇蟮钠放朴邢蜿柗弧⒑美麃?、超港、好利來、巴莉甜甜、吉祥蛋撻、元祖食品、面包新語、皇品軒、85度c、仟吉等,或是全國名牌,或是外國品牌。
    伴隨著現(xiàn)代生活水平的提高,人們的消費需求的不斷上升,一些傳統(tǒng)的吃長壽面已經(jīng)慢慢被蛋糕取代,最得人心的地方還是在于好吃,征服了市場,為大多數(shù)人們接受。
    目錄:1.公司簡介2.企業(yè)文化3.產(chǎn)品介紹。
    4.采蝶軒log設計。
    1.公司介紹:
    經(jīng)歷10幾年的發(fā)展,采蝶軒不僅成為一家擁有大批高級管理人才、高級技師、全套進口生產(chǎn)設備,部門齊全,管理現(xiàn)代化的企業(yè),而且分店眾多,成為合肥一處處名片。公司自創(chuàng)立以來一直秉承“引領美食潮流、倡導品味生活”的經(jīng)營理念,在10幾年的歷程中,“采蝶軒”系列產(chǎn)品不僅被廣大消費者廣泛認同和喜愛,而取得了豐厚的社會經(jīng)濟效益。
    2.企業(yè)文化:
    采蝶軒經(jīng)營理念:
    以誠信為根本。
    以服務為依托。
    以市場為載體。
    視質量為生命。
    竭誠為廣大顧客服務。
    采蝶軒口號:
    健康、美味、好心情健康是責任。
    美味是目標。
    好心情是我們創(chuàng)造。
    采蝶軒的經(jīng)營宗旨:
    通過優(yōu)秀的品質、服務、清潔和物有所值的不斷追求,令顧客101%滿意。
    采蝶軒經(jīng)營目標:
    以客戶為尊,團結向上,以人為本,開拓創(chuàng)新,將采蝶軒建設成為中國烘焙行業(yè)。
    的第一品牌。
    3.產(chǎn)品介紹。
    生產(chǎn)質量和品質是企業(yè)的命脈,更是企業(yè)的核心之重,我們的產(chǎn)品不斷更新,不斷向更加營養(yǎng)、健康、安全的方向發(fā)展,從國外引進新品種,在營養(yǎng)、健康、安全方面不斷完善。
    產(chǎn)品新鮮(提供現(xiàn)場制作)、選料精心,制作用心,客戶放心。
    裱花。
    1、提前與市場接軌,提供良好的客戶消費環(huán)境。
    2、優(yōu)先的免費配送服務(電話預定為客人節(jié)省時間)。
    3、產(chǎn)品新鮮(提供現(xiàn)場制作)、選料精心,制作用心,客戶放心。
    營運。
    1、公司有良好的發(fā)展眼光,不斷引進新的產(chǎn)品,同時在生產(chǎn)線上,引進粽子生產(chǎn)線及進口設備生產(chǎn)線,保證產(chǎn)品的充足供應。另外門店裝修,不斷的翻新舊的門店及不斷的拓展新的門店,讓顧客方便消費,也讓消費者始終對采蝶軒具有新鮮感,更讓消費者能夠感覺采蝶軒是餅店時尚的代名詞,符合現(xiàn)代人消費的水平,而且公司也加強對人才的培訓和外出學習的機會,引進更新的管理技術。消費者是企業(yè)發(fā)展的決定因素,只有真正了解消費者的需求才能在競爭中取得先機,而采蝶軒正是做到了這一點。
    2、公司高層的正確領導使整個公司業(yè)績提升成良性,健康的發(fā)展,雖然前期走了很多彎路,但公司及時調整方針政策,不斷補充新的血液,讓整個管理團隊最終回歸到正確的軌道上。
    3、公司門店員工齊心協(xié)力,團結一致,為公司發(fā)展奠定了良好的內部基礎。企劃。
    1、堅定的企業(yè)信念。
    學會承擔,學會承擔責任感,把工作當做第一,成為企業(yè)的家人。飲料。
    人員,不斷的完善。
    公司相關體系,公司主干流率較低,保證公司運營的穩(wěn)定規(guī)范化。
    3、經(jīng)營宗旨:采蝶軒通過優(yōu)秀的品質、服務、清潔和物有所值的不斷追求,令顧客得到滿意,以客戶為尊,團結向上,以人為本,開拓創(chuàng)新,處于不敗之地。
    成功秘訣:。
    1.堅持改變、不斷創(chuàng)新2.反應敏銳、行動迅速。
    采蝶軒的ci設計:
    我的體會:
    1、廣招多元化和背景不同的員工,大膽啟用新人,給員工機會。2、每個發(fā)展階段都抓好了關鍵的環(huán)節(jié),抓住機會注入新的ci。
    3、經(jīng)營政策靈活機動,敢于嘗試和創(chuàng)新。市場嗅覺靈敏,不但能抓住消費者的喜好,也能發(fā)現(xiàn)對手的不足,在烘焙市場一直獨占鰲頭。4.后臺供應要快、準、狠。5.人好;決策好;市場好。
    6.后期發(fā)展以市場和品牌為戰(zhàn)略導向??刂坪戏适袌?,搶占消費者心智,讓采碟軒成為合肥人心中的品牌產(chǎn)品。
    CI的本土化論文篇四
    如何促進和保障本國本土文化的發(fā)展已經(jīng)成為每個國家想要屹立于世界民主之林的必需考慮的問題。本土文化在我國引起重視比較晚,但本土文化的研究已涉及到社會的每個層面如教育,影視,政治,經(jīng)濟,法律等。借助瞬息萬變的現(xiàn)代化傳媒技術和信息技術,文化全球化已經(jīng)和經(jīng)濟全球化一起進入人們的日常生活。面對文化全球化,本土文化的生存與發(fā)展一定是一個不容回避的問題。理論上的建構,以及相應的對策研究、文化安全等問題必定要提到議事日程。同時,在文化全球化進程中,如何保證本土文化自己的民族性等問題,是我們需要認真思索的課題(蘇躍,)。而高校校園文化建設本土化則是一個國家本土文化發(fā)展和傳承的重要基石。
    研究設計。
    (一)研究問題。
    (二)研究對象及工具。
    本次受測學生為63人,收回問卷63份,其中51份為有效試卷,12份為廢卷,問卷合格率為76.5%。問卷中男生問卷為29份,女生問卷為22份。本次的調查問卷一共包括15個問題,前14道題目屬于選擇題,第15題為簡答題。
    數(shù)據(jù)分析。
    (一)大學生對于校園本土化文化建設的滿意程度。
    (二)大學生對于中國文化發(fā)展的現(xiàn)狀的觀點。
    當問到當前中國文化教育缺失的原因時,37.3%的學生認為教材編排不合理,54.9%的學生認為學校忽視,43.1%的學生認為學生本身對文化缺乏興趣,70.6%的學生認為整個社會沒有形成學習中國文化的氛圍,從此可以看出學生將中國文化教育的缺失歸咎于學校和社會的忽視,所以我們可以說高校文化建設的本土化,迫在眉睫而且任重而道遠。當談及中國文化與其他文化相對比時,9.8%的學生認為中國文化博大精深,別的'文化都有欠缺,而88.2%的學生認為各國文化各有優(yōu)勢相互借鑒,這說明學生能夠比較理性的判斷和對該本國文化和外來文化。但談及國外掀起的“儒家熱”,在國內卻倍受冷落這一現(xiàn)象時,39.2%的學生認為這是一種文化畸形發(fā)展的壞現(xiàn)象,我們應該積極糾正,51%的學生認為這反映中國人對傳統(tǒng)文化的保護力度不夠,54.9%的學生認為說明中國人對本土文化了解很淺薄,從學生的回答我們可以明顯地看出,學生對于中國優(yōu)秀文化的發(fā)展和傳承和中國文化的本土化有著殷切的期望,而當前社會和學校所作的努力還遠遠不能滿足學生的需求。當提及中國文化是否要隨著經(jīng)濟的發(fā)展而改變的時候,78.4%的學生認為需要,9.8%的學生認為不需要,從此可以看出,學生也認為與時俱進是中國文化發(fā)展的必然之路。當涉及到學生對中國文化的未來的看法是,11.8%的學生認為很樂觀,64.7%的學生認為不樂觀,9.8%的學生認為很悲觀,這也再次說明我們對于中國文化的宣傳,投入和講授不夠,社會和學校所作的努力還遠遠不能滿足學生的需求。當問及大學生是否在傳承中國文化中擔負著重要的責任,90.2%學生認為是,這說明學生已經(jīng)意識到了作為一名大學生所肩負的文化使命。但論及作為大學生應以什么方式弘揚中國文化時,60.8%學生認為從各種渠道了解中國文化,41.2%學生認為積極向他人宣傳,88.2%學生認為將文化的有益方面應用于生活和學習,56.9%學生認為堅守以中國文化為榮,堅持維護中國文化。當談及造成當今文化危機的主要原因時,51%學生認為市場經(jīng)濟高度發(fā)展,重利輕義,31.4%學生認為意識形態(tài)教育弊端,15.7%學生認為全球化背景下歐美文化侵略。但涉及當代中國文化的狀況,你認為應該怎樣做時,9.8%學生認為重溫儒家經(jīng)典,加強傳統(tǒng)文化熏陶,3.9%學生認為加強馬克思主義思想政治教育,29.4%學生認為實行多元化,中西合融,56.9%學生認為建設中國特色的社會主義先進文化,最后一道選擇題的結論正好于我們所作的研究不謀而合,學生從實踐中了解并意識到了建設中國特色的社會主義先進文化的必要性,也就是文化發(fā)展本土化的重要性。
    (三)大學生對于本土文化了解程度。
    本次研究的調查結果表明首先學生已經(jīng)意識到了文化本土化的重要性,但學生對于中國文化的發(fā)展前景并不是很樂觀,他們認為導致這種現(xiàn)象的主要原因是學校和社會對于文化本土化的忽視;其次學生認識到了學校在文化本土化方面所起的作用,但他們認為學校所作的工作還遠遠不能滿足他們和社會發(fā)展的需求;最后學生認為高校應更加重視校園文化的本土化,加大宣傳力度,改革課程設置,提高教師本土化意識并加強配套設施建設。
    (四)性別對于學生本土化意識的影響。
    從圖1和圖2的對比我們可以看出男生和女生本土化意識水平區(qū)別并不明顯。但在了解中國文化的渠道上男生和女生還是有一定的差別的。男生選擇最多的渠道是網(wǎng)絡而女生則選擇了電視。因此在培養(yǎng)學生的本土化意識時,對于男女學生的教育方式和方法應有一定的區(qū)別從而可以更好的因材施教。
    結論。
    本土化首先是世界和平的需要。其次,它是經(jīng)濟技術發(fā)展的需要。最后它是教育發(fā)展的終極目標之一。在當今世界本土文化已不是絕對的本土化,它已逐漸融入到國際化的范圍內,可以說它是國際化的基礎部分。作為本土文化的主要傳承者和傳播者,大學生他們的本土文化意識將影響著中國的國際形象和國際地位。在教學中,我們在肯定全球文化多元性的同時,也要突出本民族優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)和價值取向,也就是說,在學習西方文化的同時,要保持自身的精神價值。高校應更加重視校園文化的本土化,加大宣傳力度,改革課程設置,提高教師本土化意識并加強配套設施建設。
    CI的本土化論文篇五
    人性化設計就是要抓住人性的特點,是產(chǎn)品適用于人,更舒服的服務于人,以合適的設計手法來滿足人們的需求,這種需求不單單只是在物質上,還要符合在人們的精神與情感上的需求。人性化的設計就是要抓住人的特點,人性的需求,針對不同人群特定的需要,真正體現(xiàn)出對人的尊重與關懷。使人與產(chǎn)品之間產(chǎn)生情感的共鳴,給予人們人文的關懷。在我看來,設計是無“情”的也是有“情”的。無情體現(xiàn)在人類普通的設計中,設計是無生命體。但是把設計當做一個“活”的生命體來對待,體現(xiàn)在人們對物的設計與使用其過程中的感受,這便是“有情”。例如:美國夫妻檔設計師查爾斯和蕾伊姆斯兩人是功能主義與形式主義的完美結合。查爾斯注重技術、材料、生產(chǎn),而蕾注重的是形式與空間在美學上的體現(xiàn)。機能型態(tài)的革命與刺激的視覺語言相結合,在滿足使用者的品質需求與便利的同時更為使用者帶來了在視覺傳達上、心理感知上、情感共鳴上的愉悅體驗?!盁o情”與“有情”相互克制卻又相互依賴。在未來的發(fā)展,可以說人性化的設計將會是必然趨勢與最終追求。由德國工業(yè)設計師迪特拉姆斯提出著名的設計十誡:好的設計是創(chuàng)新的、實用的、唯美的;會讓產(chǎn)品說話、隱諱的、誠實的、堅固耐用的、細致的、環(huán)保的、也是極簡的。這些準則無一不是站在人性化設計的角度來考慮,他的諸多設計例如收音機、家電設備及咖啡機的設計都充分闡釋了他在使用者的情感體驗和心理感受上非常的注重。實用環(huán)保與美學價值相結合,簡約卻不簡單,在設計上考慮周到但不放過任意一個小的方方面面,日臻嚴謹?shù)墓δ苤袧B透著無微不至的關愛。通過設計功能與形式功能等方面“人性、情感”的元素注入,使得設計物在具有實用主義的同時又感性與情感流露。做到物與我相忘,使物質與精神、理性與感性的結合更加完美。,迪特拉姆斯和深澤一起分別在倫敦和東京舉辦了設計展。其中有一部分是日常生活中很常見的普通產(chǎn)品,如回形針、購物籃、玻璃杯、書架等,這些工業(yè)產(chǎn)品的共同點就是從表面上看起來簡單普通,平淡無奇的無生命物,但在人類使用的過程中,細枝末梢處讓使用者感受到他在設計中的別有匠心,充分發(fā)揮了為人設計這一宗旨,讓人倍感溫馨、感受到人道主義的真情。工業(yè)設計里有了人性化的設計,我們的世界充滿感情與交流,還有人文的關懷,這不僅是對物的設計也是人們對生活方式的設計,一種生活的態(tài)度。設計的美除了在理性的嚴謹上還需要感性與之交融。通過具有感染力的“形態(tài)、色彩、質感”來給人帶來不同的視覺心理,使我們生活的世界不在是冰冷的無情。工業(yè)產(chǎn)品的造型比例、形態(tài)尺寸是首要確定因素,例如圓形給人很圓滿,活潑的感覺;矩形或對稱則是嚴謹,莊嚴感受;曲線、弧線則是很柔美,自由,流暢,符合現(xiàn)代設計的工業(yè)造型的特點;選用幾何體造型,布局和構成較簡約抽象、充滿幾何的美感,具有多樣化的時尚感。工業(yè)產(chǎn)品色彩是視覺最直接的展現(xiàn),產(chǎn)品的色彩處理的好可以適當彌補產(chǎn)品在造型上出現(xiàn)的某些不足之處,反而言之,也非常容易破壞整體的美、影響人們情緒。根據(jù)產(chǎn)品用途、形狀、功能、社會層次、潮流、營造的氛圍、使用者的喜好等來定。暖色、高明度、高純度的如紅、橙、黃易引人注意,用在消防器材和救生衣等,拉近人們視覺距離;冷色、低純度、低明度如藍、紫、灰易發(fā)人深思、靜默、產(chǎn)生距離感;用在球鞋、飛機、自行車等。還有以白色、銀灰、銀黑金屬光澤為主,如家電、醫(yī)療器械等。工業(yè)產(chǎn)品質感在設計中是一種溫柔的感性。產(chǎn)品的本身材料的質感是通過表面特征給人感受和心理帶來的不同體驗。如玻璃鋼鐵給人科技感、木質給人古樸自然意味,不同材料的質感和肌理會給人帶來不同的生活感受。美好的生活方式很注重設計中的“質感”,在追求“質的滿足”的同時,也倡導“綠色環(huán)?!薄翱沙掷m(xù)發(fā)展”,這也是工業(yè)設計中人性化設計的體現(xiàn)。工業(yè)設計中人性化的自然流暢,會讓人有所觸動,令人漸漸地陶醉,使使用者產(chǎn)生一種“幻覺”,從最開始靠近它到后來對它產(chǎn)生點點好感,最后逐漸從人性的情感上被它征服。
    CI的本土化論文篇六
    二、xx品牌當前ci形象的分析。
    三、當前國際品牌形象建設的趨勢與要點。
    四、ci建設的方向(定位)與實施步驟。
    五、其他(如ci委員會構成、費用預算、效果評估方法等)。
    一、策劃書名稱。
    二、活動背景。
    這部分內容應根據(jù)策劃書的特點在以下項目中選取內容重點闡述;具體項目有:基本情況簡介、主要執(zhí)行對象、近期狀況、組織部門、活動開展原因、社會影響、以及相關目的動機。其次應說明問題的環(huán)境特征,主要考慮環(huán)境的內在優(yōu)勢、弱點、機會及威脅等因素,對其作好全面的分析(swot分析),將內容重點放在環(huán)境分析的各項因素上,對過去現(xiàn)在的情況進行詳細的描述,并通過對情況的預測制定計劃。如環(huán)境不明,則應該通過調查研究等方式進行分析加以補充。
    三、活動目的`、意義和目標。
    活動目標要具體化,并需要滿足重要性、可行性、時效性。
    四、資源需要。
    列出所需人力資源,物力資源,包括使用的地方,如使用活動中心都詳細列出??梢粤袨橐延匈Y源和需要資源兩部分。
    五、活動開展。
    作為策劃的正文部分,表現(xiàn)方式要簡潔明了,使人容易理解,但表述方面要力求詳盡,寫出每一點能設想到的東西,沒有遺漏。在此部分中,不僅僅局限于用文字表述,也可適當加入統(tǒng)計圖表等;對策劃的各工作項目,應按照時間的先后順序排列,繪制實施時間表有助于方案核查。人員的組織配置、活動對象、相應權責及時間地點也應在這部分加以說明,執(zhí)行的應變程序也應該在這部分加以考慮。
    六、經(jīng)費預算。
    活動的各項費用在根據(jù)實際情況進行具體、周密的計算后,用清晰明了的形式列出。
    七、活動中應注意的問題及細節(jié)。
    內外環(huán)境的變化,不可避免的會給方案的執(zhí)行帶來一些不確定性因素,因此,當環(huán)境變化時是否有應變措施,損失的概率是多少,造成的損失多大,應急措施等也應在策劃中加以說明。
    八、活動負責人及主要參與者。
    注明組織者、參與者姓名、嘉賓、單位(如果是小組策劃應注明小組名稱、負責人)。
    這樣可以嗎。
    補充回答:你得搞清楚做ci策劃的背景,那樣才知道企業(yè)究竟想達到什么目標。然后才能有的放失。
    CI的本土化論文篇七
    隨著高新技術的發(fā)展,產(chǎn)品的質量已不再是占領占據(jù)市場絕對的因素,主要在于產(chǎn)品是否具有自己的個性。也就是說工業(yè)產(chǎn)品設計要與本土的文化相結合,體現(xiàn)本土文化的特色,浸潤著本土文化的精髓。例如,中國香港著名設計師靳埭強,一名中國設計師在創(chuàng)作中將民族風格和民族情懷體現(xiàn)在他的藝術創(chuàng)作中,創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的作品獲得行內人士及國際上的高度認可。他巧妙的利用了中國本土傳統(tǒng)吉祥圖案“方勝”,以形取神,將本土的特色相融合,“物我合一”創(chuàng)作出本土民族文化和現(xiàn)代文化結合的經(jīng)典之作。他的作品流露出一種具有東方氣韻,傳統(tǒng)的文化底蘊,使其在中國設計大家中可以做到一鳴驚人。中國的產(chǎn)品要從“中國制造”擺脫出來,徑而走向“中國設計”,運用我國豐富的傳統(tǒng)文化元素、形成中國本土文化的特色,形成自己的設計體系,展示我國特有的傳統(tǒng)文化氣質。從不同的角度,不斷去挖掘探索我國本土化是設計、重新審視我國的周邊,深刻的研究東方文明;這是中國的設計融入并走向世界的重中之重。在日本,日本的工業(yè)設計基本實現(xiàn)了產(chǎn)品本土化,走向了市場國際化的道路。它充分地探索挖掘本土文化的內涵,把民族本土文化的審美和當今現(xiàn)代的設計結合起來,形成日本獨特的設計體系。日本并沒有大量地仿歐美國家、受韓國的影響,造成本土產(chǎn)品的歐美化、韓潮;而是保留與創(chuàng)新相兼融。在真正學習到了西方設計的'精髓后,將西方設計中適合自己的設計理念及設計思維與自己的本土文化相融合。日本對于設計的本土化方面理解和運用的重視,還是值得我國企業(yè)學習及借鑒。這與日本本土自然資源的匱乏、本土面積狹小、不適宜耕種等一系列限制自身發(fā)展的因素有關,導致了日本對于本土設計的不斷探索研究,形成了日本產(chǎn)品的精致自然、優(yōu)雅簡潔、節(jié)能環(huán)保、最小化原則、多功能化等本土化特點。如一位德國著名建筑大師密斯.凡.德.羅說過:“少即是多”的觀點。他主張技術與藝術的相統(tǒng)一,利用新材料新科技為主要表現(xiàn)手段,提倡精準嚴謹?shù)乃囆g效果。他的作品極簡到幾乎不可再精簡的絕對境界,予人視覺上極致的美感的同時具有實用性;做到了“形式追隨功能”,不斷將其形式簡約化。日本福田繁熊先生也曾指出:“設計中不能多余”的觀點。從而,形成了日本本土化非常嚴謹?shù)膫鹘y(tǒng)風格。那么,我國設計的本土化該怎樣體現(xiàn)?我國的本土文化是什么?我們如何實現(xiàn),日本的文化和我國還是有很多相似的地方,甚至日本的大和民族大部分其實都是從我國流傳過去的,那為何當代的設計還不及日本呢?其實我們需要的更多是反思。在當代設計中,把國家的、地區(qū)的、民族的審美情緒同現(xiàn)代設計的一些元素相結合,形成獨樹一幟的設計體系,也未必不是未來的一個發(fā)展趨勢。蘋果開創(chuàng)者喬布斯曾在印度修行半年,對佛經(jīng)中的梵文字體頗感興趣,結合了英文的花體字,完善了他極簡的設計思想,將現(xiàn)代科技與民族本土元素相互碰撞并結合,形成“蘋果”革命。然而,書法不單是國外有,中國的書法乃最簡單的勾畫藝術,從圖畫、符號到創(chuàng)造、形成,“鳥文”“金文”“甲骨文”無一不是人類最原始、最本初至美的生命設計。中國的繪畫,可視的靜態(tài)藝術設計,敦煌壁畫吳道子的《八十七神仙卷》、顧愷之的《洛神賦圖》、張澤瑞的《清明上河圖》等皆為我國的傳統(tǒng)元素,這些遠古的圖騰,塑造出無與倫比的魅力與自然的設計。書法、雕塑、建筑、音樂里的東方藝術與東方美學突出了美的自然形式包含著社會化,強調著美與仁愛的和諧統(tǒng)一。這些本土的文化元素都值得我們在設計時加以萃取與運用。本土文化是設計的基石;真正具有中國元素、中國文化的本土設計才能讓人深度地去回味,徑而形成強有力的陣營,最終立足在市場上,占據(jù)在國際的設計舞臺,讓人感到設計中的本土歸屬感,從而使人對產(chǎn)品產(chǎn)生一種依戀。
    3結語。
    提倡人性化設計、本土化設計、民族化設計這是關于設計的傳承與創(chuàng)新。著名設計大家喬治亞羅曾指出“設計的內涵就是文化”。設計不單單只是一門追求產(chǎn)品外在的視覺表達藝術,還是一門涉及面廣且復雜性高的學科,它包含著人性化、情感化、社會化、民族化等因素,需要我們每一位設計師具備一定的知識儲備量以及對本土文化的深度研究與滲透,然后對民族文化理解后的一種自然的真情情感流露。
    參考文獻:。
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    [2]丁玉蘭.人機工程學[m].北京:北京理工大學出版社,.。
    [3]王受之.世界設計現(xiàn)代史[m].北京:中國青年出版社,.。
    CI的本土化論文篇八
    摘要:人的審美能力是能夠通過后天的培養(yǎng)逐漸加強的,隨著新課標的改革,在音樂教學方面越來越注重審美能力的培養(yǎng),優(yōu)秀的音樂作品不僅能夠陶冶學生的情操,還能夠提高學生的審美能力,本文對如何讓提高學生的審美能力進行了探究,并且對在音樂教學中怎樣加強學生的審美能力提出了相關的建議。
    關鍵詞:音樂教學;審美能力;培養(yǎng)。
    學生的審美能力離不開音樂教育,而音樂教學是培養(yǎng)學生的審美能力重要途徑之一,每個學生對“美”的理解都是不同的,教師在教音樂作品時,要讓學生一起交流、溝通,使他們對學習音樂產(chǎn)生興趣,并樹立正確的審美觀。音樂的作用是從一定程度上可以緩解學生學習的壓力,是素質教學中的重要手段[1]。
    一、了解在音樂教學中培養(yǎng)審美能力的重要性。
    音樂教學過程中,即要讓學生發(fā)現(xiàn)音樂的美,又能發(fā)現(xiàn)生活中的美。任何一個音樂作品都有它的創(chuàng)作目的,如貝多芬《英雄》、《命運》,肖邦《鋼琴協(xié)奏曲》等,學生認真的聆聽音樂,并感受音樂的韻律,理解音樂作品所表達的意境,從而和作者達成一種在音樂上的共鳴,老師在音樂教學過程中應更加注重培養(yǎng)學生的思維能力,學生能夠在學習中發(fā)現(xiàn)問題,并且能夠解決問題,傳統(tǒng)的教學模式過于單一,學生一味聽老師講解,課堂氣氛比較低沉,老師要做的是給學生營造一個良好的課堂環(huán)境,讓每個同學都表達自己對音樂理解的觀點,讓學生積極主動地參與對音樂的學習。在學生學習音樂的過程中,既要讓學生感受到其中的快樂,又讓學生對音樂有足夠的了解。學生通過對音樂的學習,不僅提高了自身的審美能力,還使個人的整體素質也得到了升華。優(yōu)美健康的音樂都能夠給學生帶來不一樣的美感,如果這世界上沒有音樂,那么我們的生活將會變得枯燥乏味。你不得不承認,我們的情感會受到音樂的影響,積極亢奮的.音樂會讓我們產(chǎn)生斗志,對未來充滿希望,憂傷的音樂會讓我們很悲傷難過,由此可見,音樂在生活對人們的影響有著十分重要的作用,不同的音樂旋律和節(jié)奏,人們的情感和情緒也是不一樣是的,在一定程度上也,影響人們的審美標準[2]。
    二、如何通過音樂教學提高學生的審美能力。
    一個對音樂的欣賞能力并不是與生俱來的,讓學生對學習音樂感興趣,美感是來源于內心的一種感知,是心里的直覺,每個人對審美的認知都是不同的,通過音樂教學,讓每位學生都參與進來,但要想更好地培養(yǎng)學生的審美能力,就要讓學生大膽的對音樂進行創(chuàng)作,加強學生對審美實踐的訓練。音樂教學是實現(xiàn)學生加強自身素質的基礎,音樂教學的主要目的并不是培養(yǎng)出音樂天才和歌星,而是讓學生能夠通過學習音樂感受到其中的快樂,獲得對音樂審美的體驗,比如《中華人民共和國國歌》,慷慨激昂的韻律,讓學生感受到中華人民共和國的強大,從而想象出革命先輩在打江山中所受的苦,讓學生能夠牢記歷史,警鐘長鳴,為祖國的繁榮富強而努力奮斗。老師充分利用好音樂的美,來激發(fā)學生的美感,這樣不但提高了學生的審美能力,還實現(xiàn)了音樂教學的最終目的。培養(yǎng)和豐富學生的想象力,一種特定情況下出現(xiàn)的想象力,是無法用語言進行表達的,那是一種對美的深切的感悟。一首音樂作品是一個作者的情感表達,要讓學生更好的了解音樂,老師要對人物以及寫作背景進行詳細的講解,從而提高對音樂的鑒賞能力。老師在音樂教學中可以根據(jù)學生的喜好,選擇他們偶像的音樂作為教學過渡,把學生吸引到音樂課堂上來,如在學習古典樂曲之前,播放一些學生們較為關注的音樂,比如李宇春的《蜀繡》,周杰倫的《青花瓷》等,先營造出一個和諧融洽的課堂氛圍,挑起學生對學習音樂的興致,給學生樹立一個正確的偶像觀,一個正面積極向上的偶像,對一個學生的影響是十分大的,是學生引以為豪的榜樣,是學生的學習榜樣,不時地提醒自己要做一個像偶像一樣優(yōu)秀的人,能夠在學生未來的生活中保持樂觀的心態(tài),這樣的教學模式能夠開拓學生學習音樂的視野,給學生提供在學習音樂的過程中更多的選擇[3]。老師在音樂教學中要利用好先進的教學設備,如多媒體、手機等,實現(xiàn)教學形式的多樣化,通過這些學習渠道了解最新的音樂知識,對課堂上內容的學習不斷豐富,學生對音樂的審美能力也得到了拓展,讓學生能夠深入體會到音樂作品所表現(xiàn)出的情感,并讓學生自己的體會融入到音樂作品中,學生自身對音樂的想象,才能更好地理解音樂作品,當學生的對美的領悟和認知達到一定境界,學生的審美能力也就從中得到了提高。音樂教學不僅僅是教會學生音樂知識,也使學生的審美能力在一定程度上得到了很大的提高,隨著音樂教學的不斷改革,培養(yǎng)學生的審美能力得到了學校和老師的關注,審美能力和音樂教學是相輔相成的,學生在掌握音樂的基本知識的同時,也能使學生的思維能力逐漸增強。在新課標改革的背景下,對音樂教師也有一定的要求,老師要有能力找出音樂教學中的審美因素,把自己的審美觀點和教材相互融合,讓學生在音樂的課堂上,去感受美、發(fā)現(xiàn)美。教師要因材施教,對不同的學生要采取不同的教學辦法,因人而異,讓每個學生的審美能力都得到提高。
    三、結語。
    綜上所述,音樂教育對于提高學生的審美能力有著十分重要的影響,因為它的表現(xiàn)形式是抽象的,所以學生要有豐富的想象力和創(chuàng)造力,這不僅要求學生對音樂表面含義的理解,還要讓音樂觸碰到自己的心靈,從而全面提高了自己的審美能力。
    參考文獻:。
    [1]于一鳴.淺析音樂欣賞課程中音樂審美能力的培養(yǎng)[j].藝術科技,,28(12):265.
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    [3]李燕飛.淺析音樂欣賞教育中審美能力的培養(yǎng)[j].中國科教創(chuàng)新導刊,2014,14:238.
    CI的本土化論文篇九
    音樂是最能夠展現(xiàn)人類藝術普遍性和感染力的藝術表現(xiàn)形式之一,是人們精神生活中的重要組成部分。人類自幼兒時期,就會對音樂充滿各種各樣的幻想和興趣,同時,少兒期是孩子發(fā)掘自身音樂潛能最重要的黃金時期。
    對于少兒音樂教育來說,培養(yǎng)他們的音樂審美觀、鑒賞力和創(chuàng)造力是幾個非常重要的關鍵環(huán)節(jié),其中對少兒音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng)是進行少兒音樂教育最重要的目的。著名的美國教育家羅威菲爾特曾說過:音樂常規(guī)教育只是進行兒童美育教育的一種手段,而通過音樂教育去發(fā)展兒童的各方面感覺,培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力才是音樂教育的最終目的。
    在少兒音樂教育的創(chuàng)造力培養(yǎng)中,應注重三個環(huán)節(jié)的塑造,即:興趣、想象力和實踐能力。要將激發(fā)少兒對音樂的學習興趣作為前提,調動少兒對音樂的想象力作為關鍵,注重少兒音樂實踐能力的鍛煉作為手段。以下,筆者將圍繞上述三個方面探討在音樂教育中少兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
    一、從興趣入手,培養(yǎng)少兒的音樂創(chuàng)造力。
    興趣是培養(yǎng)少兒音樂創(chuàng)造力的源泉。在音樂教育中,培養(yǎng)少兒對音樂的喜愛,讓他們產(chǎn)生學習音樂的興趣,是享受音樂,提升他們創(chuàng)造力的源泉。抓住培養(yǎng)興趣的著力點、采用多元化的教學手段是培養(yǎng)少兒音樂興趣最好的方式。具體來說,教師在平時的音樂教育中應注意做到以下幾點:。
    1.采用貼近生活的教育模式,培養(yǎng)少兒的音樂學習興趣。少兒對音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng),來源于對音樂的.興趣,而貼近生活的音樂教育手段正是培養(yǎng)他們興趣最有效的方式方法。教師在平時的音樂教學中,應注意讓少兒更多地傾聽來自于生活的聲音和樂曲,例如:他們自己的心跳聲、小河流水的嘩嘩聲等,這些聲音都來源于生活并很容易模仿,少兒能夠很輕易地將這些來源于生活的聲音學會,并演奏出來,從中找到成就感,進一步增強了學習音樂的興趣。
    2.采用開放式教學模式,培養(yǎng)少兒的音樂學習興趣。少年兒童具有活潑好動的特性,如一味地采用課堂式的音樂教育手段,會本限制他們對音樂的興趣培養(yǎng),容易使他們產(chǎn)生乏味、無趣的感覺,從而對他們的音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)造成負面影響。教師在平時的音樂教學中,應多采用開放式的教學模式,讓少兒多融入到大自然中,讓他們在自然中找尋最原生態(tài)的音樂節(jié)奏,如小鳥的歌唱、娟娟的流水等,這些由大自然的鬼斧神工所創(chuàng)造出來的音樂正式激發(fā)少兒音樂學習興趣的最好導師,少兒能夠在自然的嬉戲中發(fā)掘出對音樂最濃厚的興趣。
    二、以想象力發(fā)展為關鍵,培養(yǎng)少兒的音樂創(chuàng)造力。
    音樂教育給少兒帶來的想象是深遠的,馬克思曾經(jīng)把想象力成為“促進人類發(fā)展的偉大天賦”。在少兒的音樂教育中,想象力的培養(yǎng)是關鍵環(huán)節(jié),它是少兒發(fā)揮音樂創(chuàng)造潛能的基礎。
    教師在平時的音樂教學中要注意通過特定的音樂形式充分調動少兒的音樂想象力,例如:在學習《金蛇狂舞》一曲時,教師通過現(xiàn)場音樂演奏,讓學生進行欣賞,并啟發(fā)學生進行大膽想象,以問答的方式給學生制造一種音樂的意境。發(fā)問方式一:“同學們通過音樂能夠想象出什么景象?”學生回答道“我們看到了好多條龍在空中飛舞,好像很多條綢帶在飄舞一樣?!卑l(fā)問方式二:“在表達金蛇狂舞的意境時,同學們可以用什么方式?”學生回答道“歡快、精神、活力?!苯處熞⒁庠谄綍r的音樂教學中多采用類似的啟發(fā)、引導式的問答方式,充分調動學生的音樂想象力,開發(fā)少兒的智力,培養(yǎng)他們豐富的生活情趣和積極向上的態(tài)度,為增強音樂創(chuàng)造能力奠定基礎。
    三、以實踐鍛煉作為手段,培養(yǎng)少兒的音樂創(chuàng)造力。
    實踐鍛煉是一切創(chuàng)造力的來源,沒有深入實際的動手操作,一切創(chuàng)造都是空中樓閣。前蘇聯(lián)著名的教育實踐家和教育理論家瓦.阿.蘇霍姆林斯基曾說過:“少兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)源泉來自于他們的手指?!边@充分證明了實踐鍛煉是培養(yǎng)少年兒童創(chuàng)造力的關鍵因素。
    教師在平時的音樂教學中,要多制造機會,讓少兒參與到音樂的實踐鍛煉中去,讓少兒養(yǎng)成動口又動手的良好習慣,即讓他們在演唱歌曲的同時也進行音樂實踐訓練。例如:在平時的教學中,教師引導少兒對歌曲旋律、節(jié)奏形成認識,讓他們在欣賞音樂的同時,教會少兒用自己的手去根據(jù)音樂節(jié)奏打節(jié)拍,并根據(jù)自己對音樂的旋律的理解,用自己的語言文字將音樂中的情感表達出來。此外,教師還可以根據(jù)音樂背景設置相應的場景劇目,讓學生根據(jù)音樂背景扮演不同的音樂角色,進行音樂劇表演,讓學生真正參與到音樂的創(chuàng)作中,使他們做到感同身受,從而以多樣化的實踐鍛煉模式培養(yǎng)少兒的音樂創(chuàng)造能力。
    少年兒童是祖國未來的希望,對他們進行音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng)是實現(xiàn)素質教育的重要環(huán)節(jié)。在平時的音樂教育中,教師應從興趣培養(yǎng)、想象力塑造和實踐鍛煉這三個角度出發(fā),開發(fā)一些豐富多彩的教育模式,以多元化的手段培養(yǎng)少兒的音樂創(chuàng)造力,讓他們在音樂的熏陶中健康成長。
    CI的本土化論文篇十
    本文以預期違約制度為例探討法律移植以及如何避免和減少法律沖突問題,歡迎各位法律畢業(yè)的同學借鑒哦!
    摘要:法律移植是人類法律進步,法律文化互動與交融的一種主要形式,我國在建立社會主義法制體系過程中也具有重要意義。法律移植在促進移植國法律完善與進步的同時也會與本土法律文化產(chǎn)生沖突。
    法律移植是人類文明互動的必然結果,幾乎任何形式的法律文化都避免不了法律之間的移植問題,中國也不例外。但是由于傳統(tǒng)法律文化的差異,貿(mào)然的法律移植不僅不能解決當下的社會問題,還會產(chǎn)生“排異”現(xiàn)象。筆者以我國預期違約制度的移植為起點,試就法律移植與法律本土化問題進行探討。
    預期違約,又稱先期違約,源于英美法系,是英美法以判例發(fā)展起來的特有制度。它是指在合同有效成立之后到履行期到來之前,一方當事人肯定地、明確地表示他將不履行合同或一方當事人根據(jù)客觀事實預見到另一方將不履行合同。在傳統(tǒng)的法律體系中只有一方在規(guī)定的履約時間內未能完成履約時,才構成違約。為了緩解這種嚴格的規(guī)則帶來的不利后果,英國女王法院于1853年在審理霍契斯特訴德拉圖爾案(hochsterlatour)中確立了這項規(guī)則。
    大陸法系合同法中并沒有預期違約制度,我國在新合同法施行前也沒有這項制度,19新合同法中移植了英美法系的這項制度。我國《合同法》第一百零八條規(guī)定:“當事人一方明確表示或者以自己的行為表明不履行合同義務的,對方可以在履行期限屆滿之前要求其承擔違約責任?!?BR>    因此,可以說預期違約制度是一個舶來品,該項制度的移植一方面有益于我國民商事法律,尤其合同法律國外法的對接。另一方面也完善了我國合同法的違約制度體系。預期違約將原本的違約時間從合同履行期屆滿擴展到合同履行期滿之前,保障了合同非違約方的權益,降低其損失。
    同時,預期違約制度的本土化與本土資源的有機結合,完善了我國合同期前違約的救助體系??偹苤?大陸法系和英美法系先前分別只有不安抗辯權和預期違約制度作為期前救助手段。然而不安抗辯權是防御性質的權利,其性質決定行使者在行使該權利時,必然處于消極被動的狀態(tài)。因此,合同生效后履行期屆滿之前,雖然債務已經(jīng)發(fā)生,但是給付義務尚未發(fā)生,即債權人的請求權尚未發(fā)生,抗辯權亦不能行使。可見不安抗辯權存在一定的缺陷;另外,在英美法系如果先履行一方發(fā)現(xiàn)后履行一方有不能履行的情況時,又不能用預期違約制度對先履行一方予以保護,因此合同法中僅有預期違約制度也是不完善的。綜上,預期違約制度的本土化與大陸法系固有的不安抗辯權相配合,有效的保護了合同雙方的期前利益。
    當然在移植以及本土化預期違約制度時,也與本土法律文化發(fā)生沖突。一方面我國立法比較原則化,抽象化,在移植預期違約制度時僅僅只有一個條文,并沒有完整的可行的一套制度,使當事人很難行使;另一方面,預期違約制度與我國合同到期才履行的傳統(tǒng)文化觀念存在沖突,當事人一方的行使不慎,不僅不能實現(xiàn)合同的預期目的,而且會損害中國這個情感社會下雙方當事人的情感紐帶。
    二、法律移植的概念和必要性。
    柏拉圖曾說過:“如果我們發(fā)現(xiàn)外國的法律更好,那我們也會采用而不會因為他是外國法律而予以排斥”。人類文明的進步史本身就是一個文化的接觸、文明的互動史,法律的進步與發(fā)展亦是互相交融與借鑒的過程。歷史的經(jīng)驗告訴我們,任何一部法律、任何一個法系完全封閉起來,不與其他國家和民族往來則結果不是封閉而窒息就是在漫長的存在歷程中止步不前。
    (一)法律移植的概念。
    “移植”本是生物學上的概念,是指將植體從甲處以活體存在為條件遷至乙處。相應的法律移植是指一國(或地區(qū))對其他國家(或地區(qū))的法律的借鑒和吸收。這也是大部分學者對法律移植的基本定義。但具體來說如何界定“法律移植”有以下兩種學說:。
    一是過程說。這種觀點認為,法律移植主要是一種過程,即一地域或文化范圍內所產(chǎn)生的法律向另一地域或文化的遷移。我國學者沈宗靈曾對法律移植作出了如下定義:“法律移植是特定國家或地區(qū)的某種法律規(guī)則一直到其他國家或地區(qū)”。二是過程+效果說。這種觀點認為法律移植不僅是一種法向另一種法的遷移,還應包括這種遷移所產(chǎn)生的實際效果。
    筆者認為過程說實不足取,一方面僅從過程中探討法律移植,而不問法律移植以后能否在新的文化環(huán)境中真正發(fā)揮作用,那么法律移植將是一個機械而缺乏研究的過程;另一方面各國的傳統(tǒng)文化的差異,各國本土資源的不同,會與移植而來的法律造成影響。正如上文所述的預期違約與不安抗辯兩者相互補則可以彌補一國法律的不足,尚若兩者相重復或是相沖突則不僅不能解決被移植國的法律問題和社會問題,相反會造成新的社會矛盾。
    綜上筆者認為,法律移植是指一國或的確法律吸收借鑒別國或地區(qū)法律,并自我完善,使之成為本國法律體系的有機組成部分的一個過程。
    (二)法律移植的必要性。
    與許多西方國家內源性法制現(xiàn)代化不同,我國的法制現(xiàn)代化主要是外源性的,即在現(xiàn)代化初始過程中,其主要動力并非來自于本國內部,而是基于外部壓力,在資源取向上,通過移植引進西方法律成為我國法制現(xiàn)代化的主要資源。結合上文提到的預期違約制度的移植和本土化,探討法律移植的必要性。
    首先,法律發(fā)展的不平衡決定了法律移植的必要性。任何時代各國法律不可能同時進步和發(fā)展。各國的法律發(fā)展有受制于各國的經(jīng)濟和文化狀況。歐美等國市場經(jīng)濟起步較我國要早,發(fā)展更為成熟,法律制度更為完善,我國移植美國合同法中的先進制度也是應有之意。
    其次,特定的“法”的概念的認知不可能使法律獲得至上地位。在我國傳統(tǒng)法律基本上是指一種統(tǒng)治策略,而古代的“律”則是以刑為主,諸法合一的法律。而現(xiàn)代意義上的法律主要以權利義務雙向意義為向導,賦予法律主體權利和義務。顯然我國傳統(tǒng)意義上的法律與現(xiàn)代意義的法律有著天壤之別。然而“法律應當不信仰,否則將形同虛設”,法律移植,尤其移植和發(fā)展法律思想和民商事法律可以有效的改變對傳統(tǒng)法律的認識,確立法律至上地位,推動我國法制的現(xiàn)代化。
    最后,國際交流與合作也是法律移植的必然要求。隨著我國改革開放,市場經(jīng)濟建設的深入,我國經(jīng)濟貿(mào)易早已走出國門。尤其在中國加入wto之后,我國經(jīng)濟溶入世界經(jīng)濟大市場,欲保證交易順利進行,我們的交易規(guī)則理所當然應向國際交易規(guī)則靠近?!堵?lián)合國國際貨物銷售合同公約》第71條和第72條之規(guī)定、《國際商事合同通則》第7.3.3條和第7.3.4條之規(guī)定、皆為期前救濟制度,盡管兩部法律文件具體規(guī)定各具特色,然而就其本質而言,它們都繼承了英美法系期前違約制度的衣缽。
    由于文化和本土資源的差異,不同的法律體系、法律規(guī)范移植到本國后必然會與本國文化、本土資源發(fā)生沖突;同時正是這種文化沖突的存在,才是固有文化有了重新審視和反思自身的機會,進而在吸收和融合異質法律文化的基礎上自身獲得長足的發(fā)展。
    (一)法律移植與傳統(tǒng)文化沖突的形式。
    法律移植與傳統(tǒng)法律文化的沖突可以分為良性和惡性,筆者認為倘若兩種法律文化以及其產(chǎn)生的法律制度其本身是互補性的,那么二者間的沖突是良性的;而兩種法律文化在歷史傳統(tǒng)或是制度構建上差異很大且不能互補時,二者的沖突一般會是惡性的。
    第一,兩種具有互補性的法律文化發(fā)生沖突時,從長遠來看是有利于法律移植的。正如上文所述我國立法的原則性和不可操作性與預期違約制度需要可操作性的制度保障的矛盾便是一種良性的沖突,這種沖突會有利于我國法制的完善。
    第二,兩種法律文化在歷史傳統(tǒng)或是制度構建上存在巨大差異且不能互補時,這種沖突會對法律移植產(chǎn)生不利的影響。上文所述的第二種沖突便是一種惡性的沖突,社會文化和法律制度之間的沖突和較量過程中,雙方必然遭受不同程度的破壞或損失。這樣預期違約制度或許成為一種擺設而束之高閣,我們的情感社會的基礎或許也會被破壞。
    (二)法律移植的原則。
    正如上文所述,一項法律制度的移植必然與本土法律文化存在一定的沖突,這種沖突或許是積極的',亦或許是消極的,但是應當如何避免或是減少這種沖突呢?筆者認為應當堅持以下幾個原則。
    第一,堅持民族文化主體為原則。民族文化是法律制度的基石,一項偉大的法律文化必然要求建立在一定的民族文化基礎上,脫離了民族文化的法律制度便會如同空中閣樓。因此堅持民族文化為主體,在移植法律制度的同時考慮該項制度與法律文化的“排異”現(xiàn)象,既堅持法律移植,又堅持不斷改造性的法律,才能使法律不致于落伍,這樣既可以降低沖突成本,又可以有效的提高法律移植的質量。
    第二,遵循變通原則。法律移植的變通原則是指在法律移植的過程中,應根據(jù)接受移植載體的具體情況,對移植的法律予以適當?shù)恼{整、篩選、變動,以期使移植的法律與我國的法律制度和理念相吻合,使移植的法律得以生根;同時也指受法律移植的載體為植入的法律提供必要的條件所進行的自我調整和完善。
    第三,法律應當遵循法制統(tǒng)一的原則。法制統(tǒng)一性原則是法制的一個重要原則,而法制統(tǒng)一的前提和基礎是憲法。這一原則要求法律移植主體的合憲,法律移植內容的合憲,只有這樣才能使被移植的法律納入、融合到我國法律體系當中,成為我國法律體系中有機的組成部分,實現(xiàn)法律移植的正效應。
    (三)法律本土化。
    法律移植是一個借鑒、吸收國外法,將其成為我國法律制度的一個過程。因此法律移植的成敗的關鍵在于法律是否能適應本土資源,是否能夠本土化。外國法律在中國的移植,必須由中國人作為承載者,并由中國人來理解、消化之,否則,便無法在中國發(fā)揮作用,無法化為中國法治的有機組成部分。這個過程,并不是文字間的簡單復制或翻譯,而是一個復雜的創(chuàng)造過程,是用中國文化工具調制法治精神和現(xiàn)代法規(guī)則的過程。正如預期違約制度的移植,并不是簡單的將英美法系的概念和制度的引入,更需要將其與大陸法系固有的法律制度,我國具有的法律傳統(tǒng)相結合,創(chuàng)造出一個本土化的預期違約制度。綜上可見,法律移植在中國的本土化最終要求把國外的法治理念、國外的先進法律制度轉化為中國人的精神情感認同。
    注釋:。
    周哲.預期違約制度的國內外立法比較.大連:大連海事大學..
    [古希臘]柏拉圖著.張智仁等譯.法律篇.上海:上海人民出版社.版.第106頁.
    沈宗靈.比較法研究.北京大學出版社.版.第667頁.
    黃金蘭.法律移植研究――法律文化為視角.濟南:山東人民出版社.版.第25頁.
    李祖華.析合同法移植期前違約制度的合理性.行政與法.(12).
    武文斌.論法律移植.武漢:武漢大學出版社.版.
    于彤.中國法制現(xiàn)代化與法律移植研究.上海:華東政法大學..
    CI的本土化論文篇十一
    3.《西方社會學》w.d.珀杜河北人民出版社。
    4.《社會學理論》d.p.約翰遜國際文化出版社。
    5.《現(xiàn)代社會學理論》馬爾科姆.沃特斯華夏出版社。
    6.《現(xiàn)代西方社會學理論》喬納森.h.特納華夏出版社(及天津、浙江)。
    7.《社會理論的基礎》(上、下)詹姆斯.科爾曼社會科學文獻出版社。
    8.《社會學十大概念》讓.卡澤納弗上海人民出版社。
    9.《社會學的基本概念》馬克斯.韋伯上海人民出版社。
    10.《十九世紀的思想運動》喬治.h.米德中國城市出版社。
    11.《通過社會學去思考》齊爾格特.鮑曼社會科學文獻出版社。
    12.《社會學二十講》亞歷山大華夏出版社。
    13.《世紀末社會理論》杰夫瑞.c.亞歷山大上海人民出版社。
    14.《社會理論與現(xiàn)代社會學》安東尼.吉登斯社會科學文獻出版社。
    15.《社會學的想像力》賴特.米爾斯三聯(lián)書店。
    16.《社會理論與現(xiàn)代性》尼格爾.多德社會科學文獻出版社。
    17.《結構主義的視野》湯姆.r.伯恩斯社會科學文獻出版社。
    18.《實用主義與社會學》愛彌爾.涂爾干上海人民出版社。
    19.《社會學與社會組織》米爾斯、帕森斯等浙江人民出版社。
    20.《社會學思想名家》劉易斯.a.科瑟中國社會科學出版社。
    CI的本土化論文篇十二
    3.1創(chuàng)設良好的環(huán)境是重要保障:在實際教學活動中,創(chuàng)設良好的環(huán)境是重要保障,也是小學音樂教育中的創(chuàng)新教育的要求及作用內容之一。我們都知道,每個學生都具有無限的創(chuàng)新潛能,音樂教師如何通過創(chuàng)新教育活動,激發(fā)學生的學習熱氣,將學生的學習潛能轉化為現(xiàn)實的創(chuàng)新能力,對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神也具有十分重要的意義。小學音樂教育中的創(chuàng)新教育活動的開展,在為學生營造良好學習氛圍的同時,更加有利于提高學生的學習能力。教師可以針對學生學習音樂中存在的問題,幫助學生創(chuàng)設一定的學習情境,激發(fā)學生參與音樂學習的積極性。因此,創(chuàng)設良好的環(huán)境是重要保障,是小學音樂教育中的創(chuàng)新教育的要求之一。
    3.2培養(yǎng)創(chuàng)新意識是教學基礎:在實際教學活動中,培養(yǎng)創(chuàng)新意識是教學基礎,是小學音樂教師必須認識到的教學理念之一。在小學音樂教育中的創(chuàng)新教育教學活動中,音樂教師應切實結合學生的學習基礎,合理的開展創(chuàng)新教育活動,提高學生的創(chuàng)新學習能力。此外,重視小學音樂教育中的創(chuàng)新教育活動開展的有效性分析,及時的完善教學方案,也是提高小學音樂教學質量的關鍵。例如,在小學音樂教學中,音樂教師可以結合課堂教學的主題,鼓勵學生以分組的形式,進行自主探究學習活動,促使學生在實踐學習活動中,不斷提高學生的創(chuàng)新學習能力。
    3.3培養(yǎng)創(chuàng)新思維是教學核心:在實踐教學中,小學音樂教育中的創(chuàng)新教育的要求及作用之間是相互聯(lián)系的,具有非常密切的聯(lián)系。在開展小學音樂創(chuàng)新教學活動中,音樂教師應在明確培養(yǎng)創(chuàng)新思維是教學核心的基礎上,結合音樂課程的教學主題,合理的制定教學方案,提高音樂教學的質量,并進一步完善教學中存在的問題,為學生營造相對快樂、輕松的學習氛圍,使之更加主動的參與到創(chuàng)新教學活動中,并發(fā)揮自身的創(chuàng)新意識,提高音樂學習的效率。因此,在小學音樂創(chuàng)新教育教學活動中,重視培養(yǎng)創(chuàng)新思維是教學核心這一教學理念,對于有效的開展教學活動具有十分重要的意義。
    4結語。
    綜上所述,在我國小學音樂教學中,重視小學音樂教育中的創(chuàng)新教育活動開展的有效性,有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力與創(chuàng)新精神。在小學音樂教學中,音樂教師應充分重視創(chuàng)新教育活動開展的意義,在實踐教學中,鼓勵和引導學生積極地參與創(chuàng)新教育活動,促使學生在創(chuàng)新教育氛圍中,感受到學習音樂的樂趣,陶冶自身的情操,逐漸提高自身的音樂欣賞能力與創(chuàng)新能力。因此,在實踐學習活動中,重視小學音樂教育中的創(chuàng)新教育活動,具有一定的現(xiàn)實意義。
    參考文獻:
    [5]劉著.淺談小學音樂教育中的創(chuàng)新教育[j].大觀,2016,(2):68.。
    CI的本土化論文篇十三
    音樂教育的作用之一,就是通過音樂藝術形象的直接傳播和間接熏陶,引發(fā)學生內心的震動,激發(fā)學生的道德情感,幫助學生形成健康的道德認識,進而轉化為規(guī)范的道德行為。平心而論,我們的學生正處在半成熟、半幼稚的狀態(tài),他們的某些行為。往往連他們自己也不能做出是非評判,因此,發(fā)生在校園中的某些不良現(xiàn)象,有一部分是發(fā)生在這樣的學生身上的。我校的音樂室,常有閑散的學生在旁邊打鬧嬉戲,因此,打破玻璃、亂扔臟物、在墻上亂寫亂畫現(xiàn)象非常突出,為了消除這些不良現(xiàn)象,我們有針對性地選唱一些學生愿聽愛唱的歌曲。如《中學時代》、《少年,少年,祖國的春天》等校園歌曲,并通過“一日兩唱”的形式拓展教育時空,營造教育氛圍的密度。去年“金秋十月”文藝匯演時。我們有意上演了自編的《美與丑》、小品《你、我、他》,通過藝術情節(jié)形象地揭示了發(fā)生在學生中的種種不良現(xiàn)象,使學生在一次次的情感體驗中,逐步建立起健康的審美情趣,分辨是非的能力明顯增強。熱愛學校,說文明話,做文明事成了大多數(shù)同學的自覺行動。課余時間,常常有不少同學主動到音樂室打掃衛(wèi)生、擦玻璃、整理桌凳。課堂偶爾出現(xiàn)不正?,F(xiàn)象,很快就會得到同學們的批評和制止。教室前面的花壇里,不知是誰精心制作了一個配有五線譜的標語牌,上面寫著:“我美你也美,我丑你也丑?!蓖瑢W們這些自覺行動,給我們深刻的啟示:美好的音樂。容易引起學生對美的認可、熱愛和追求,她有助于學生的精神正直、心靈純潔和信念端正。
    二、讓音樂教育成為學生智能發(fā)展的催化劑。
    按說音樂學科比起其他學科來更容易使學生產(chǎn)生激情和投入,我們往往以學習音樂知識和技能作為音樂課的主線,忽略學生的愛好和興趣。在沉重的反思以后,我們發(fā)現(xiàn)每個同學都有一個硬皮筆記本?里面記的大都是社會上流行的一些纏綿悱側的港臺情歌,這些歌曲的節(jié)奏、旋律、音程等都比我們音樂課本上的歌曲復雜得多。聽起來,他們唱得很準;問起來,他們是聽會的。因此,從學唱歌曲這一方面,我們尊重學生的意見,把以往音樂課學歌先學譜子。改為先聽歌。再學譜子,效果不錯。聽唱是學生最難掌握的音樂技巧之一。為了使學生產(chǎn)生興趣,我們叫學生把常掛在嘴邊的“磨剪子來,鏘菜刀”試著哼成樂腔,然后教師彈琴,學生視聽。經(jīng)過有意思的發(fā)復吟唱,學生就能準確地辨別出音的高低和長短。另外,我們還利用學生做“眼保健操”和“廣播體操”的時候,指導學生默唱伴奏音樂。在持續(xù)不斷的反復練習中,學生的聽覺能力自然升華,優(yōu)美的伴奏旋律就會在心中變成一個個有生命的音符。在訓練學生聽覺的同時,我們更注意通過音樂藝術形象激發(fā)學生的思想感情,引導他們展開豐富的想象和聯(lián)想去品味、體驗作品的內涵,提高他們的音樂素質。如聽完《二泉映月》后,學生在教師營造的特定氛圍里,通過體味曲中凄涼悲憤韻味,便能準確地聯(lián)想到作曲者一生坎坷的遭遇。
    三、讓音樂教育成為學生創(chuàng)新精神的誘發(fā)劑。
    音樂教育主要以自身手段―――旋律美、節(jié)奏美和音韻美去感染人,使之得到美的熏陶。換句話說,就是通過培養(yǎng)學生對音樂藝術美的感受力。激發(fā)和開發(fā)學生的創(chuàng)新沖動。在以往我們不敢相信自己的孩子會有什么創(chuàng)新精神,還是教育教學實踐糾正了我們的.看法:在我們孩子們的心靈深處,蘊藏著巨大的創(chuàng)新潛力,有位兼語文學科的同行說起一件事,他說:“多年來,我們思考學生筆下的作文。立意膚淺,缺乏新意,思路不開闊”心靈總是展不開想象的翅膀。能不能讓音樂形象去誘發(fā)學生的創(chuàng)作靈感呢?在一節(jié)音樂課上,我指導學生欣賞鋼琴獨奏曲《童年的回憶》,課上要求學生展開聯(lián)想和想象,寫一篇同題作文。連我也有些吃驚,這一次作文,學生的想象力非常敏銳和豐富,作文水平普遍出現(xiàn)了質的飛躍?!?BR>    四、讓音樂教育滲透到音樂欣賞中并大膽運用多媒體。
    音樂學家王光祈說過:“音樂中含有美感、能使人態(tài)度閑雅,神思清爽,去野人文,怡然自得,以領略有生之樂?!笨梢?欣賞音樂對陶冶人的情操和人的整體素質有著重要意義。時代在發(fā)展、多媒體技術應運而生。在音樂欣賞課中運用多媒體教學系統(tǒng),有著傳統(tǒng)教學不可比擬的優(yōu)越性。例如,使用傳統(tǒng)的教學媒體幻燈片上欣賞課,不但要書寫板書,而且還要開機、關機整堂課忙忙碌碌,效果也不一定好。如果使用多媒體,將所需出示的幻燈片在課前輸入電腦并保存。上課時,只需輕輕點觸操作臺微機屏幕即可代替繁瑣的板書,教師也可以輕松地與學生共同欣賞。豐富多彩的多媒體不僅操作簡單,而且能夠使整個教學過程充滿輕松、活躍的氣氛。學生創(chuàng)新精神的發(fā)揮離不開教師的精心引導。在課堂上,我們鼓勵不愛說話愛臉紅的學生在大家面前唱歌,我們讓音樂素質較高的同學上講臺教唱、做一些舞蹈示范動作,我們還讓學生互相評價對歌曲情感的體驗,這些也許難以與創(chuàng)新精神聯(lián)系在一起,但是我們想,其中的對孩子的人生影響所產(chǎn)生的積極意義是不能低估的。課外,我們努力營造良好的音樂教育氛圍,學校小廣播站定期播放學生自己制作的節(jié)目,校刊《芳草地》里辟有我們音樂組的專欄,黑板報上有同學們設計的美麗的圖案和自己創(chuàng)作的歌曲。另外,我們還充分發(fā)揮音樂興趣小組的作用。同學們根據(jù)自己的愛好和專長,以主人翁的姿態(tài)參加節(jié)目設計,他們自編自演的節(jié)目雖然水平不高,但是他們都很開心,很有興致、表演得很投入。
    良好的音樂教育氛圍。豐富了學生的課余生活。拓寬了知識面。陶冶了美好的情操,鍛煉了多種才干,為創(chuàng)新能力的發(fā)展打下了良好的基礎。經(jīng)過苦心經(jīng)營,我校的音樂教育以嶄新的面貌在教育教學中亮相。在這期間,我們成功地推出了許多節(jié)目。并且開辟了“音樂教育在其他學科中作用”的專題研究,這些活動不僅有效地提高了學生的全方位素質,也拉動了其他學科在實施素質教育的嘗試。
    CI的本土化論文篇十四
    (一)教學理念陳舊。
    音樂教學內容作為基礎樂科學習的載體,其內容首先要體現(xiàn)全面的音樂性,其二才是技術性。然而,多年來我們面對少數(shù)民族大學生的基礎樂科教學,“事實上,‘技能性’(或‘藝能性’)的教育傾向在目前仍占主流,從而缺少對‘人文性’教育的深刻反思,而真正深刻的教育反思視角恰恰應當是‘人文性’的”。[1]教學中教師忽略音樂中深層的民族文化價值,忽略音樂在表達民族文化和人的情感方面的獨特意義,缺乏民族音樂性方面的教育,把一般音樂知識和技能的學習當成了目的而不是手段。民族院校的基礎樂科老師,應該成為民族音樂文化靈魂的解讀者。但是,目前的教學及教學理念確實偏離了這樣的路徑。首先,教師把自己定位成僅僅是完成既定教學任務的工匠、音樂知識的傳授者、音樂技能的示范者,而忽略了對于音樂本身的生命力、感染力的體驗和解讀。在這種教學理念下,音樂本身成為目的而不是表達情感的手段;其次,面對民族院校少數(shù)民族大學生中的大部分“零起點”學生,目前這種標準化的、偏重音樂知識技能學習的分級制教學體系看上去程序嚴密,教學層次分明,教學質量可控,也許可以讓學生掌握一定音樂知識和技能,但很少讓學生切身感受到基礎樂科的學習對他們的專業(yè)學習的益處,并因此懷疑這門課程的重要性。
    (二)教學內容以西方音樂素材為主。
    “長期以來,西方音樂體制的引入,塑造了中國音樂教育體制和音樂觀念上的依附性,這是有很深層的和持久影響的……西方音樂教育體系,主要在強化西方的音樂價值觀、知識觀還有作品及音樂的理解方式,這樣一來自然西方是中心,我們是邊緣”。[2]不可否認,西方的基礎樂科教學體系由于在許多方面體現(xiàn)出它的科學性、系統(tǒng)性、嚴謹性,我國音樂院校長期沿用這個體系至今不變。但畢竟是西方歷史背景下產(chǎn)生的音樂文化,它與我們最大的不同是音樂情感的表達方式不同,依托特定文化的音樂特征也有顯著差別。因此,如果我們過于注重西方音樂素材的使用,而忽略中國本土的音樂素材,尤其是忽略民族文化和民族特色的傳承,顯然遠離現(xiàn)在少數(shù)民族大學生在民族文化背景下的認知結構和情感體驗的實際。
    (三)教學方法無法實現(xiàn)教學目標。
    從民族院校的教學結果上看,部分少數(shù)民族大學生不僅未能達到教學大綱要求,而且產(chǎn)生了厭學情緒。教學實踐證明,這種以枯燥的音樂知識傳授模式和以單純的音樂技能訓練為教學目的標準化教學存在局限性和片面性。局限性表現(xiàn)在實施教學中只能“一刀切”而不能因少數(shù)民族大學生之材進行民族文化傳承教育。片面性則是教學中過度強調音樂學科的一般知識技能,忽略了學習音樂中的民族文化性和人文特色。我們在教學中把教學重點和主要精力更多放到了如何完成教學任務而無視民族文化、民族特色傳承的內在要求,忽略師生的民族文化和人文價值交流。少數(shù)民族大學生面對生硬呆板的教學內容和缺乏情感交流的教學,沒有了在家鄉(xiāng)時歡歌彈唱的生氣與活力,失去有對自己民族文化、民族特色的向往和激情,更多表現(xiàn)出的是對老師的唯命是從和漠然厭學的消極心理。
    二、少數(shù)民族大學生基礎樂科教學的可行性路徑。
    (一)轉變教學理念,因材施教、因地制宜。
    少數(shù)民族有著豐富的地方民族民間音樂文化資源,少數(shù)民族大學生在這樣的生長環(huán)境中和父母遺傳的基因里已經(jīng)獲得了較好的音樂感和基本的音樂能力。但由于他們進校之前未接受過系統(tǒng)的音樂基礎知識的學習,且文化基礎薄弱、音樂知識水平參差不齊,致使很多學生跟不上教學進度,對授課內容難以理解?!敖虒W是一種復雜的`社會現(xiàn)象,其實施必須因人、因事、因情而異,沒有必要也不可能像機械制作和數(shù)學邏輯演繹那樣,用一個固定的模式來規(guī)范和界定”。[3]實踐證明,少數(shù)民族大學生由于各自的不同特點和學習接受程度,教學中使用與漢族學生、其他專業(yè)學生相同的教學內容授課,并要做到“標準化”和一視同仁對待顯然是不現(xiàn)實的。老師要依據(jù)因材施教、因地制宜原則設計出適合他們的教學方案;再根據(jù)學生特點、基礎程度靈活地調整教學內容,改變教學模式,啟發(fā)引導教學。只有有針對性地實施基礎樂科教學,才可能改變目前的教學狀況。關鍵是老師需要把學生當做課堂教學主體,深入了解他們的民族特質、民族音樂基礎,以及特定的民族文化背景下形成的接受能力、興趣愛好以及學生的個體差異,從觀念上、教學上、方法上做出適應性調整,樹立教與學辯證統(tǒng)一的教學思想,做到教學過程中淡化傳統(tǒng)教學中單一的知識傳遞過程,增強課堂中師生共同體驗和表現(xiàn)音樂的感受,從而達到教與學的有機結合,形成一個良好的、互動的“課堂共同體”。
    (二)調整教學內容,體現(xiàn)民族文化特色。
    教學內容是教學的核心,因此,教材的內容要體現(xiàn)民族特色,以民族的音樂內容為主。按照匈牙利作曲家,音樂教育家柯達伊的音樂教育理念,可以說沒有音樂的音樂教育不是音樂教育,而沒有民族音樂的音樂教育是失敗的音樂教育。[4]具體來說,就是基礎樂科的教學內容應以種類繁多、風格各異、形式多樣的民族民間音樂為依托,由他們耳熟能詳?shù)摹疤镩g”音樂學習入手,并將基礎樂科音樂理論知識和音樂技能訓練內容巧妙植入教學過程中。同時教學內容還應包括豐富多彩的民族特色活動,例如各民族學生自己家鄉(xiāng)的歌舞音樂、器樂演奏展示,各民族音樂文化的討論與交流等等。作為教學者應該認識到學生本身就有豐富的音樂資源,他們來自不同的民族地區(qū),才藝表演突出,有的甚至對本民族文化、歷史有深入了解。同時,不同民族學生一起學習,這本身也為多種民族文化之間的交流提供了一個平臺。筆者的問卷調查中專門問到學生對于增加民族音樂教學內容問題的看法,結果在45人的有效問卷調查中,贊同的達到96%。因此,要解決教與學的分離現(xiàn)象,制定符合民族特點、學習程度的教學方案勢在必行。目前實施的針對少數(shù)民族大學生的教學方案中教學目標不太明確,教學內容起點高、難度大。針對這種情況,應該做到兩點。一是在教學方案的制定方面,應在遵循學校的基本辦學方針的前提下,了解和研究少數(shù)民族地區(qū)的音樂教育現(xiàn)狀,熟悉民族地區(qū)的音樂文化,使制定的教學方案還可成為學生學習體驗和弘揚傳承各民族音樂文化的重要渠道,同時詳細了解學生音樂學習的背景和個體的差異,并在此基礎上合理安排教學內容和教學進度;二是在具體的做法上可以采取如下的方法,如課堂上學生之間相互展示自己家鄉(xiāng)的民族音樂、定期開展視唱教學演唱會、學習成果交流會等,這種拓展的方式對于學生音樂實踐能力的培養(yǎng)大有裨益。
    (三)實現(xiàn)教學方法的現(xiàn)代轉型。
    “學校民族音樂教育要取得良好的效果,教材固然重要,教學方法及教學設施也要跟得上,才能達到預期目的”。[5]應針對少數(shù)民族大學生的基礎樂科教學充分運用多媒體技術,可以在教學的每個環(huán)節(jié)中通過聲、光、色的多種形式,并輔之以少數(shù)民族的風土人情、歌舞場景,這種集視聽一體的現(xiàn)代化教學模式,縮短了學生與實際作品之間的視聽體驗距離,拓寬了學生的視野,活躍了課堂的學習氛圍。當然,這些量大、面廣、豐富的民族音樂素材,我們不可能信手拈來,需要教師利用課余時間去搜集、整理、研究,并按照深淺、難易程度編排,同時還依賴于現(xiàn)代教學設備及音樂軟件制作技術將這些具有教學價值的民族音樂素材按不同程度、不同風格編輯整理納入電子教學曲庫中。特色教學不僅只體現(xiàn)在教學內容的改革和教學模式的創(chuàng)新上,選擇什么教學方法實施對于提高教學效果和教學質量也是不能忽視的。為達到上述目的和效果,教學中實施有特色的教學方法是必不可少的。比如選用何種唱名法的問題,一直以來音樂院校學生在運用什么唱名法來進行視唱練耳的學習爭議不斷,有的認為專業(yè)音樂院校就應該用“固定唱名法”顯得更專業(yè);有的認為根據(jù)中國國情應該用“首調唱名法”;還有的則認為應該兩者兼之并用。對于少數(shù)民族大學生的基礎樂科的音樂聽覺訓練和視唱教學中,從他們音高聽辨、旋律記譜,首調方法視唱的表現(xiàn)上來看,筆者認為首調唱名法與實際情況更加吻合,如果背離學生的音樂思維習慣而進行固定音感學習的訓練,只能使教學流于形式。
    (四)建立針對少數(shù)民族大學生的教學評價體系。
    提高民族院校的音樂教學活動水平,必須針對培養(yǎng)合格的少數(shù)民族音樂人才需要。從根本上說,少數(shù)民族大學生的音樂認知能力與他們的自然遺傳、民族文化、家庭環(huán)境乃至教育經(jīng)歷等諸多因素都有密切關系。但是現(xiàn)有的考評體系比較注重音樂技能,忽略音樂能力和綜合素質,這種評價標準不能客觀反映少數(shù)民族大學生的音樂認知水平及基礎樂科的學習實際,不能客觀地反映不同民族大學生的個性發(fā)展和個體間的差異,事實上就是不能夠正視民族院校少數(shù)民族大學生的多樣性和復雜性。針對少數(shù)民族學生的特色的評價體系應具有多元性與合作性。多元性是指在教學過程中老師應對于具有不同個性特征的學生予以更多的關注、更多的鼓勵以及耐心的指導,評價體系要體現(xiàn)“培養(yǎng)從事民族音樂的演奏或演唱、教學、傳承、發(fā)展和弘揚少數(shù)民族音樂文化的專業(yè)人才”的特色和宗旨。而合作性則是在教學活動中把學生的普遍參與與個體差異的因材施教有機地結合起來,這樣不僅能夠促進學生間的相互啟發(fā)、相互幫助、思維能力的發(fā)展,也能夠使每位學生的個性、特長得到發(fā)展的空間,同時讓他們在合作中學會學習,在學習中學會合作。這種注重學生主體學習與實踐過程中所表現(xiàn)出來的多元性、合作性的評價,不僅能有效提高學生自主學習的動力,而且可以鼓勵學生進行自我評價、他人評價、集體互評,形成多主體共同積極參與、交互作用的評價模式,真正建立起一個能夠真實反映少數(shù)民族大學生各方面音樂素質的指標體系。
    CI的本土化論文篇十五
    國際工程項目的實施期都很長,項目規(guī)模巨大,施工復雜,對施工技術要求比較高。項目施工階段受到的干擾比較多,例如項目設計變更、地理氣候、當?shù)胤煞ㄒ?guī)社會條件變化等都會對工程項目的管理帶來較大影響。研究發(fā)現(xiàn),國外先進的管理方法具有大量相同點和相似的管理思維慣例和邏輯。他們的目的都是為實現(xiàn)項目利益最大化而選取管理模式,其主要特點是項目管理有非常明晰的組織結構形式;比較注重管理跨度和管理層次之間的關系;組織結構中職責分工明確,管理簡潔有效,工作流程明確。充分發(fā)揮市場機制作用,管理過程中采取嚴格的標準化項目管理控制流程,建設單位、監(jiān)理單位、施工承包單位等各方能較好地完成項目管理的目標。與先進的國際項目管理模式相比我國項目管理現(xiàn)狀還存在著比較多的問題和不足。要提高我國項目的管理水平首先應在項目管理初期就建立一個職責明晰的管理組織結構,明確各個崗位職責與關系。結合并借鑒國外先進管理模式,充分完善我國項目法人負責制度,并要在項目執(zhí)行中嚴格落實。借鑒國外經(jīng)驗,大力發(fā)展項目管理公司,集成建筑規(guī)劃、建筑設計、項目監(jiān)理等核心業(yè)務,努力發(fā)展壯大能夠承擔項目整個實施過程的大公司。
    每一個項目有其鮮明的特點,項目管理模式必須依據(jù)工程項目的特點選取,并應充分考慮參與各方的不同特點,主要影響因素有:。
    2.1項目特點。
    要選取合適合理的項目管理模式首先要分析項目的特點,充分認識工程項目的復雜性。項目管理中,工程設計是否全面,標準應用是否滿足要求都會對管理模式選擇有較大影響。實際操作中db管理模式及平行承發(fā)包模式適用于標準建設項目設計,特殊使用功能要求設計的工程應采用cm管理模式。
    2.2計價方式特點。
    工程結算計價方式的不同也影響著項目管理模式的選取。比如,對于采用“工程成本+酬金”合同、“固定總承包價”合同結算的工程項目比較適用于項目平行承發(fā)包模式或者db模式。此種模式的好處是即使項目實施過程中物價發(fā)生較大變化,工程結算價格在建設結束后也不會調整。項目承包模式不同使得業(yè)主與承包商簽訂不同的`工程合同,不同的承包合同意味著項目管理主體間承擔的管理內容也不相同。一般說來項目平行承發(fā)包模式會大大增加建設單位的協(xié)調管理工作量,而db模式下建設單位的管理工作相對簡單容易,協(xié)調工作量較少,cm模式下建設單位協(xié)調工作量居中。從工程總體造價控制角度考慮,對業(yè)主投資控制最有利的管理模式是平行承發(fā)包模式,這種模式下建設單位在招標過程中比較詳細地明確了項目總投資,可以有效地實施造價控制,有利于建設單位對項目整體投資進行控制和工程預算。但是db模式下承包商和建設單位只簽訂合同,但卻不能完全確定合同價款,大部分此種模式的工程項目要參考類似的已完成的工程項目確定合同價,有較大風險。cm模式中建設單位與各分包企業(yè)直接簽訂實施合同,沒有總承包合同,使得建設單位只有確定了所有分包合同價才能大致確定項目總投資,不利于項目造價管理和投資控制。
    2.3建設單位的特點。
    采用項目管理db模式使得建設單位可以從繁重的項目管理工作中解脫出來,而由項目總承包單位承擔工程項目管理的絕大部分工作。這使得在工程項目管理過程中總承包企業(yè)要獨自解決項目管理過程中遇到所有困難,無形中加大了施工承包企業(yè)的管理難度。這種模式下雖然建設單位的管理任務大大減少了,但是卻失去了對工程質量的直接控制,對建設單位質量控制不利。在工程方案設計和施工圖設計階段,cm管理模式比較合適于建設單位控制最終的設計成果,但是此過程中建設單位需要有大量人員參與,所以在工程前期決策階段可以采取此種管理模式。
    很長時間以來,我國很多企業(yè)在基礎設施建設過程中成立基建處,建筑企業(yè)采用自行管理的項目管理模式。這種模式下建設單位管理人員通過單獨招投標,與設計或是施工方單獨簽署項目合同,項目管理工作由建設單位管理人員自行組織實施。隨著行業(yè)發(fā)展、時代進步與經(jīng)濟提速,這種管理模式已經(jīng)不能滿足當前的行業(yè)需要,受制于專業(yè)知識,建設單位往往憑借自身能力很難完成整個項目管理工作。
    3.1施工pmc管理模式。
    現(xiàn)階段我國建設行業(yè)最常使用的項目管理模式是dbb模式。這種管理方法較為成熟,相應的理論較為豐富,建設方可以選擇任意監(jiān)理單位管理人員對工程項目進行監(jiān)理。但這種模式下建設單位的管理費用卻比較高,并且項目建設周期很長,一旦出現(xiàn)設計變更能引起較大的索賠費用,出現(xiàn)工程質量問題時建設相關方容易相互推卸責任,相互推諉。pmc模式即項目管理承包模式(projectmanage-mentcontracting),一般由業(yè)主以招投標方式選擇一家項目管理承包商,項目管理承包商對項目運行的全過程進行集中管理。對業(yè)主來說只要與項目管理承包商簽一次合同,合同管理比較簡單,項目管理承包商與甲方工程師合作,對工程行使計劃、組織、協(xié)調和控制等管理職能。在項目執(zhí)行階段pmc模式有利于項目投資控制。我國項目管理中投資控制往往注重施工階段的投資管理,即項目的實施階段,施工圖預算及工程決算的審計雖能夠一定程度上管理建設資金,但是卻不能對項目的投資進行有效的控制。研究發(fā)現(xiàn),項目建設的不同階段出現(xiàn)的不力因素對于整個項目投資的影響也不同,總的來說越是發(fā)生在項目前期的決策階段其影響越是遠遠大于后面的設計、施工等階段,可見項目前期的投資決策及工程設計階段的造價控制是不可或缺的。pmc模式一般由建設單位先確定項目建設目標,再由其選定一家企業(yè)來負責整個項目的設計與施工階段工作,這種模式下雙方以總價合同為基礎確定合同價,建設單位在招標時可以將設計方案的優(yōu)劣作為評標的重要技術評價因素。
    3.2pmc管理模式實施要點。
    在傳統(tǒng)項目管理模式的影響下,我國建筑行業(yè)被分成了工程設計與工程施工兩個領域,由設計單位完成設計任務,施工單位完成施工階段任務,兩者工作相對單一,沒有關聯(lián)性。這造成了即使建設單位在工程建設初期有詳細的項目管理計劃,在實施階段也很難實行,究其原因是我國目前缺少能夠實現(xiàn)獨立完成從工程設計到建設施工各階段的優(yōu)秀建設企業(yè),所以pmc管理模式下企業(yè)應注意以下要點:pmc承包商應注重提高從工程設計到項目施工等階段統(tǒng)一管理的能力,實際上這種pmc管理模式下,項目由兩個階段組成,即前期(fel)階段和實施(epc)階段,兩個階段中pmc代表建設單位負責工程項目的全部管理和相關協(xié)調工作。處理不好就會出問題,比如說目前經(jīng)常出現(xiàn)的設計圖紙缺陷的問題,有時還會出現(xiàn)各專業(yè)(水、電、暖、安裝等)之間相互矛盾的地方。如不是采取pmc管理模式,設計單位可能為了片面的節(jié)省建設成本而在結構設計時不注意設計規(guī)范的要求,人為降低安全系數(shù),對項目結構安全造成隱患,這些問題往往在施工階段集中出現(xiàn),對施工造成嚴重的干擾。要嚴格控制pmc模式在分包與轉包過程中的規(guī)范化操作,不然可能對工程質量造成較大影響。工程實踐中,部分總承包中標企業(yè)既沒有設計資質也沒有施工資質,而是將項目全部或部分違法肢解分包給其他單位,這種分包行為既違法又使得項目實施存在巨大風險。
    作者:王廣軍單位:濰坊工程職業(yè)學院。
    CI的本土化論文篇十六
    摘要:趣味是兒童認識世界萬物的一種最主要的途徑,而趣味教學引入到小學音樂教學中能夠很好的實現(xiàn)寓教于樂的目的。筆者在本文中首先對小學音樂趣味教學的概念進行了總體闡述,并在此基礎上提出了利用游戲增加課堂教學趣味性、利用學生的主體性實現(xiàn)生動音樂教學和利用音樂的節(jié)奏性提升課堂教學趣味等幾點音樂趣味教學的具體實施措施。
    關鍵詞:小學音樂教育;趣味教學;課堂教學。
    小學音樂教育是藝術教育的基礎與啟蒙,在小學生情操陶冶、智慧啟迪,促進學生全面發(fā)展方面具有非常重要的作用。趣味教學是一種更加重視小學生心里活動的教學模式,將趣味教學引入到小學音樂教學中,能夠在生動活潑、趣味盎然的氛圍中完成向學生傳授音樂知識和音樂技能的教學目標,同時又將豐富的情感融入到了教學中[1]。因此,在小學音樂教學中實施趣味教學模式,不僅能夠顯著的提高小學音樂的教學質量,促進學生綜合素質的全面發(fā)展;同時還能夠使師生感情得到良好的交流。筆者以下就結合自己的相關教學經(jīng)驗,對小學音樂教育中的趣味教學應用進行一些闡述,以期能夠為小學音樂教學質量的不斷提升提供參考。
    一、小學音樂趣味教學概述。
    小學音樂趣味教學模式指的是以圍繞學生的音樂理想、音樂興趣、音樂感情、音樂情緒以及音樂目標等多方面開展教學,在教學過程中培養(yǎng)學生對學習音樂的積極性和興趣性,并通過這樣的方式培養(yǎng)學生自主學習音樂的習慣,使學生具備音樂審美能力和實踐能力的一種教學模式。對于小學音樂教學來說,其最主要的目的并不是給小學生傳授音樂知識和音樂技能,更重要的是讓學生在音樂學習的過程中,提高自身的音樂審美能力[2]。
    二、小學音樂教學中趣味教學的具體實施。
    (一)利用游戲增加課堂教學趣味性。
    就小學生而言,其對于音樂課的求知欲望是比較強的,但是就其本身來說,其理解能力和堅持性較差。因此,教師在教學過程中,不僅僅要根據(jù)教學大綱的要求,制定出化繁為簡、由簡入深的教學方案。同時在此基礎上,可結合一些生活經(jīng)驗和兒童成長的心理特點,設計一些小游戲,將其融入到音樂教學中,以游戲帶動課堂教學的趣味性,使孩子們在游戲的過程中,積極主動的融入到音樂學習中來[3]。例如在進行歌曲《大鹿》教學時,可采取小小擂臺賽的游戲方式,首先由教師教唱,并且在教唱之前告知小朋友們,教唱完成后要進行歌唱擂臺賽。然后將小朋友分為若干小組,比賽演唱歌曲《大鹿》。并且在這個過程中,教師要積極鼓勵小朋友們進行表演唱,力求表現(xiàn)出與其他組不一樣的,屬于自己的內容。教師在這個過程中擔任組織和評委的角色,而每個學生都是歌唱選手。然后教師對每組小朋友的歌唱表演進行點評,并且評比出最佳表演小組,可給予“表演星”等稱號作為獎勵,積極鼓勵學生進行音樂學習。又例如在進行歌曲《小花貓和小老鼠》教學時,可以給學生欣賞一些小花貓與小老鼠的視頻,讓學生感受小花貓與小老鼠的靈巧特征,并且提前制作一些貓、鼠頭飾,讓學生戴上,然后以輕快、風趣、幽默的曲調進行演唱。演唱完畢后,教師可向學生提問,“說說你最喜歡哪一段歌詞?”、“你能給大家演唱一段你喜歡的歌詞嗎?”通過這些問題,讓學生與教師之間互動起來,積極調動課堂趣味性。通過這樣的游戲、評比、創(chuàng)編、表演活動,不僅僅能夠引導學生體會到同學間合作的樂趣,同時增加了課堂的趣味性,使學生在不知不覺中提高了感知音樂美的能力,真正做到寓教于樂的教學目的。
    (二)利用學生的主體性實現(xiàn)生動音樂教學。
    實現(xiàn)生動音樂的教學根本在于變更原有的課堂模式,在音樂教學中利用好學生的主體性也能夠很好的增加課堂教學的趣味性。在小學音樂教學中,在音樂知識的教育中,往往存在一些理論性的知識,對于這類知識如果教師只是單純的進行理論性講解,那很容易導致課堂氣氛枯燥乏味,學生難以理解,印象淺薄。因此,在這類音樂知識的教學中,教師可以大力挖掘學生的主體性的精妙之處,利于使用肢體語言進行教學,從而達到提高教學效率、教學質量,吸引學生注意力的目的[4]。比如說在教授《國旗,國旗真美麗》這一課時,老師完全可以避免對學生的簡單傳授,如果只告訴學生歌曲,帶學生唱那么就不能達到這一課所要達到的目的,而且容易導致課堂的氛圍死板。因此,在教授《國旗,國旗真美麗》的過程中,教師可以拿出一面國旗,讓學生面對國旗行少先隊隊禮,這樣可以增加學生的自主參與意識。在進行授課前教師也可以讓學生自己交流有關國旗的知識,讓學生自己對國旗有一個心理上的感受,這樣可以便于下一步的教學工作的開展。這樣的教學方式,通過將枯燥難懂的音樂理論知識轉變成通俗易懂又具有特色的肢體語言,不僅使抽象的知識變得更加形象化,同時也使整個課堂教學的氣氛變得更加活躍、有趣,從而加深學生的印象。
    (三)利用音樂的節(jié)奏性提升課堂教學趣味。
    音樂本身具備的律動性就是一種極具趣味性的東西,因此教師在音樂教學過程中要積極把握并且利用好音樂本身所具備的這種律動的特性,來增強課堂教學的趣味性。小朋友具有愛動的天性,這種天性與音樂的律動性具有非常好的契合性[5]?;谶@一點,教師在音樂教學過程中,可以讓學生配合著音樂的律動,活躍起來,從而最大程度上激發(fā)學生的音樂興趣。例如在具體的課堂教學中,教師可以鼓勵學生,跟隨自己演奏的旋律,用不同的形狀的動作來表示音符的高低,例如在旋律低時,學生可以將手放在身體下方進行搖擺,而在旋律高時,則將手舉過頭頂進行搖擺。例如在進行《杜鵑圓舞曲》樂曲欣賞教學的過程中,教師可以先引導學生感受整支曲子的3/4拍的節(jié)奏感,并且讓學生對三拍子舞曲的特點進行理解。然后再次引導學生辨聽《杜鵑圓舞曲》中各個部分所表現(xiàn)的不同音樂形象和音樂情緒,引導學生積極討論,用不同的肢體動作對舞曲各個部分的旋律進行表現(xiàn)。還可以鼓勵個別小朋友跟隨旋律進行舞蹈,然后通過師生的一致努力,編排出簡單的舞蹈動作,讓全班的小朋友們都跟隨舞曲旋律動起來。在這個過程中,不僅僅能夠使學生對整個舞曲有更加深刻的感受,同時還能夠調動學生的學習積極性,使整個音樂教學課堂趣味盎然。
    三、結語。
    將趣味教學模式引入到小學音樂教學中,不僅能夠增加音樂教學的趣味性,激發(fā)學生的學習興趣,同時還能夠提高學生的自主學習積極性。實現(xiàn)音樂的趣味教學,提高音樂教學趣味性以及音樂教學方法的多樣性并不是不可能的,只要教師在具體的教學實施過程中,能夠圍繞教學大綱,積極轉變教學觀念,重視培養(yǎng)學生的音樂學習興趣,就能夠實現(xiàn)寓教于樂的趣味教學目的,從而讓學生充分地感受到音樂的魅力,使學生在趣味盎然的氛圍中,不斷地提高其音樂審美能力。
    參考文獻:
    [1]葛玉婷.小學音樂教育與良好性格培養(yǎng)的研究[j].中國校外教育,,02.。
    [3]曹靜.淺談小學音樂教育中畫面感的應用[j].小學教學參考,2010,21.。
    [4]陳蔓茵.淺談小學音樂創(chuàng)編教學[j].中國科教新導刊,2010,24.。
    CI的本土化論文篇十七
    對于國際工程項目的造價管理,經(jīng)過我們的分析,其中比較先進的工程造價管理主要可以歸納為以下幾個方面:
    (1).國際工程項目造價管理實行章程制度的計價依據(jù)。在國際工程項目造價的管理中,工程造價的計算依據(jù)是必不可少的一部分,目前,國際工程項目的造價主要是根據(jù)國內的大型工程咨詢公司以及一些民間組織根據(jù)國別,發(fā)達程度和實際項目情況制定工程項目的造價指標、定額費用標準等,這樣對于國內的投資公司都是很可靠的。
    (2).實行政府間接調控國際工程項目的.造價。對于國際工程項目,投資公司很多都是政府下屬的各個經(jīng)濟實體,政府主要使用簡介的造價管理手段,嚴格的是控制政府投資的項目,需要按照政府的造價指標和相應規(guī)范進行,不能違背。
    (3).國際工程項目的造價管理采取造價師的動態(tài)估價。在國際工程項目的造價管理過程中,通常委托工料的測量師對業(yè)主的工程的進行估價。測量師不但要確定工程單價,還要對于不能計算的工程項目進行估價,其根據(jù)主要是以往的同類國際工程項目或者是工程項目不同的階段的項目具體資料等,結合該國的市場行情,以市場為依據(jù)導向,實行動態(tài)的估價策略,這種估價要盡可能得細致標準,否則容易出現(xiàn)偏差。
    (4).國際工程項目的造價管理采取多渠道的工程造價信息。對于國際工程項目來講,其產(chǎn)品估價與項目的結算的最重要的依據(jù)就是造價信息,因此國際工程項目一般是根據(jù)新聞媒介和造價咨詢機構制定建筑造價的指數(shù),政府也會定期的發(fā)布工程造價的相關信息,同時,社會咨詢公司也會實時的發(fā)布相關工程的各種成本指數(shù)和價格指標,以便于為國際工程項目的估價服務,多個渠道獲取的工程造價信息,能夠作為工程造價的參考信息。
    (5).國際工程項目造價管理采取工程實施進程的造價控制。國際工程項目的造價管理通常都采取以市場為中心的動態(tài)控制方法,在工程項目的實施過程中,可以動態(tài)的控制工程造價,因為市場環(huán)境無時無刻不在變化,這樣對工程造價的管理就要求隨著市場的波動而改變,及時的調整造價控制指標和控制措施。