閱讀是人類文明的基石，寫讀后感是我們與這些偉大思想的碰撞。寫讀后感時要注意結構的安排，清晰地組織自己的論述和觀點。以下是一些膾炙人口的讀后感范文，希望可以給大家?guī)硭伎己蛦⑹尽?BR> 藝術哲學讀后感篇一
丹納的《藝術哲學》，相比《美學》，這本書比較容易理解，而且觀點錯誤的比較少，比較適合我們青少年讀，我認為這本書的最大價值在于，它把藝術史研究與美學研究結合為一體，提供了在以后搞藝術的具體實際情況，而不是像普通哲學一樣的普遍規(guī)律。他認為，藝術作品從屬于一個總體，藝術家應該從整體實際出發(fā)在結合現(xiàn)在的世界情況，丹納進一步提出，把種族、環(huán)境和時代作為藝術的三種基本要素。所謂種族，是指一個民族在生理學和遺傳學意義上所固有的性格、氣質、觀念和智力等方面的文化傾向。這種傾向是一個民族的先天本能和最穩(wěn)固的原始特征，極少受環(huán)境的遷徙和時代變革的影響而變化。所謂環(huán)境，包括自然環(huán)境和人類環(huán)境。前者指物質環(huán)境，包括種族生存的地理位置和氣候狀況等自然條件;后者指風俗習慣和精神氣候，其中包括政治、戰(zhàn)爭及民族性格和生活情趣等整個社會文化氛圍。他看來，種族是藝術的“內部的精髓”，而環(huán)境則是藝術的“外部影響”。而時代則是內部主源在下“外部影響“。在丹納的體系中，人類一開始，在環(huán)境的一定推動下，通過時間的作用，規(guī)劃藝術特點，藝術風格等等，當這些達到一定的程度，則形成了地域行的藝術，比如說：中國和歐洲的不同，開始是因為環(huán)境和種族的截然相反，達到一定程度，形成了兩種截然不同的文化。他還提出了怎樣判定藝術作品的的價值，藝術作品再現(xiàn)種族、環(huán)境和時代特征的程度及效果。一共有三條：特征的重要程度;特征的有益程度;效果的集中程度。藝術也是一個形成，發(fā)展，繁榮，衰落的過程，建筑設計應該跟當?shù)氐奈幕h(huán)境，時代，種族，信仰，資金，技術，形體的大小等互相吻合，達到一種有機的整體，這才叫藝術美。
藝術哲學讀后感篇二
藝術，哲學。這兩個詞會有什么關聯(lián)呢？在讀了《藝術哲學》這本書之前，這還真不太好說。
平時我們都是如何研究藝術的呢？我們研究它們的結構、色彩、主題。這幅畫顏色鮮亮，這幅畫較為寫實，這尊雕塑雕刻精細。但若再追究下去，又有多少人能“知其然且知其所以然”呢？丹納或許就是其中之一吧。
“我先來分析種子，即分析種子及其基本的、抹殺不掉的、在一切環(huán)境、一切形式下都能夠保持的性格；然后再研究植株，即研究民族本身的、原始的性格在歷史和環(huán)境的變遷中是如何擴張和收縮的；最后研究花朵，也就是研究藝術，特別是繪畫，這是各種因素發(fā)展得來的成果?！边@一句話便能很好地說明這本書的研究思路。
上了一個學期的哲學課，我們知道哲學是一門追求事物本質的學問，這本書中，丹納就用哲學來研究藝術，主要分析了意大利、尼德蘭和希臘的藝術形式。這三個民族的畫派各有不同。意大利的人民高雅而有品位的畫派把人體作為一切畫作的中心，他們的畫不會反應多么深刻的思想與內涵，和精神與宗教無關，卻能很好地體現(xiàn)出人體的健康與活力，即使畫中的人毫無披掛，也不會讓人感到庸俗。尼德蘭則是一個冷靜溫和，實實在在的民族，他們的畫則和他們一樣實在，這些作品無比真實，與現(xiàn)實嚴絲合縫，似乎連光線都一模一樣。希臘的藝術家能把色彩、造型與事件合為一體，他們喜歡清晰與準確，喜歡表達健康與愉悅，他們的藝術和意大利的一樣，也愛贊美健全的人體，而比意大利的更富有力量。
每一件藝術品都絕不是完全的巧合，丹納用這本書告訴我們，藝術的誕生和演變，必定和人的思想與習慣有關，而人的思想與習慣，則必定與生活環(huán)境和民族特點有關。一個浪漫的民族，他們的藝術一定不會刻板無味。而一個充滿禮節(jié)的民族，他們的藝術也一定不會放肆無邊。
每個民族都有自己畫派的特色，這個特色易產(chǎn)生，難保留。社會在不斷演變，民族之間的變遷與融合也讓藝術有了諸多改變，變得復雜起來。但若從哲學的角度去考慮，拋開表面，深入中心，我們就會在感嘆藝術品如何精美的同時發(fā)現(xiàn)，原來藝術不是平地產(chǎn)生的，事出必有因。其實不只是藝術，我們身邊的一切事物都可用哲學的方式，一層層地解析，最后露出它伊始的光芒。
藝術哲學讀后感篇三
了懂得什么叫感情，感情到底能帶來什么樣的用心好處，同時也是為了改變之前認為“感情是無聊的東西“的看法，我讀了這本《愛的藝術》當然這本書也談及到了親情和友情方面的知識，自己在這兩方面還是看的很重的!只是因為在之前不理解真正的感情。
讀完這本書之后，自己也懂得了不少!那么感情到底是什么呢?書中的幾個詞概括了其真正的含義。愛除了給予之外還有這些用心的要素了解，尊重，職責和關心。首先先談談了解和尊重吧，要想尊重一個人，首先要了解這個人。透過了解認識對方，認識對方才能尊重對方。為感情所持的職責感和關心程度如果不以了解為基礎，那么，一切都只會是盲目的。然后再談談關心和職責吧，感情說到底就是對所愛對象的生命和成長的用心關心。如果缺乏這種用心的關心，那么這種愛就稱不上真正的愛。關心也自然會牽動感情的另一個方面，即職責感。職責感完全是人的一種由心里駕馭的自覺行為，是“我“對另一個具有生命好處的客體表達出來或尚未表達出來的愿望和反應。
所謂愛人的職責感，就是建立再對他人的負責就像對自己負責一樣的基礎上的。同時呢，尊重也是感情的第三個重要因素，如果感情沒有尊重，那么所謂的職責感就很容易蛻化成對對方的支配，占有甚至是奴役。尊重這個詞的實際好處就是指客觀地正視對方的全部，并容納對方獨有個性的存在。讓一個被我愛的人能以她自己的方成長或發(fā)展，而不是要求對方服務于我，我同樣就應感到和她很一致，而且樂意理解他(她)本來的面目，而不是要求他(她)成為我預先設計好了的模型，更不是為了她當作我使用的工具。所以只有在自由和給予屬于她自己空間的基礎上才會有感情。感情是一種行為，是人的能量的實踐，這種能量只有在自由中才能得到發(fā)揮，而且永遠不會是被外力強迫所導致的結果。那么如何才能獲得真正的用心感情呢?需要兩點重要的要素，第一：自覺擺脫自戀，第二：客觀性著眼于現(xiàn)實，不斷的培養(yǎng)自己的謙恭和理智。
愛一個人就意味著要獻出自己，而不是有條件地期盼得到對方的回報。感情是信念的一種行為!如果“我“在愛，我便會處于對“我“所愛的人十分關心的狀態(tài)，而不僅僅僅要求每一天都和對方溺在一齊!如果你不認同完成一切事情都需要有必須的時間和過程，一開始就急于求成，你就毫無目的地給自己施加壓力，你就會因此一事無成，更不可能得到真正用心的感情!
當我讀完這本《愛的藝術》之后，它讓我真正懂得了什么叫作感情，感情需要彼此的信任，彼此的尊重，彼此的關心，彼此的包容，并且給彼此自己的自由空間而并不是整天溺在一齊，無所事事，整天喜怒無常，頹廢至極。而是彼此都有自己的理想，有自己的奮斗目標，有為彼此未來的打算所以“我相信感情并不是無聊的，感情能夠是用心向上的，能夠是彼此間的精神支柱。
“所以我祝福天下所有有情人終成眷屬，祝福你們永遠幸福，快樂每一天。至于我自己呢?一切的一切等我自己真正成熟了之后再說吧。那么何謂思想成熟的人?是指能夠創(chuàng)造性地發(fā)揮自己潛力的人。思想成熟的人只想擁有他自己的勞動果實，在理性推導下，他放下了先前那種無所不能的目標幻想，并能以一種謙恭的態(tài)度應對現(xiàn)實。
藝術哲學讀后感篇四
他以為，藝術作品附屬于一個總體，藝術家應該從團體實際出發(fā)在聯(lián)合如今的天下環(huán)境，丹納進一步提出，把種族、環(huán)境和時代作為藝術的三種根本要素。所謂種族，是指一個民族在生理學和遺傳學意義上所固有的性格、氣質、看法和智力等方面的文化傾向。這種傾向是一個民族的先天天性和最穩(wěn)固的原始特性，少少受環(huán)境的遷移和時代變革的影響而變革。紅巖讀后感1000字所謂環(huán)境，包羅自然環(huán)境和人類環(huán)境。前者指物質環(huán)境，包羅種族生活的天文地位和睦候狀況等自然條件;后者指民俗習慣和精力氣候，此中包羅政治、戰(zhàn)爭及民族性格和生活情趣等整個社會文化氣氛。他看來，種族是藝術的“內部的精華”，而環(huán)境則是藝術的“外部影響”。而時代則是內部主源在下“外部影響“。在丹納的體系中，人類一開始，在環(huán)境的一定推進下，經(jīng)過工夫的作用，規(guī)劃藝術特點，藝術風格等等，當這些到達一定的程度，則構成了地區(qū)行的藝術，好比說：中國和歐洲的差別，開始是因為環(huán)境和種族的'截然相反，到達一定程度，構成了兩種截然差別的文化。藝術哲學讀后感我以為這本書的最大代價在于，它把藝術史研討與美學研討聯(lián)合為一體，提供了在以后搞藝術的詳細實際環(huán)境，而不是像普通哲學一樣的廣泛紀律。藝術也是一個構成，發(fā)展，繁榮，衰落的過程，建筑計劃應該跟當?shù)氐奈幕h(huán)境，時代，種族，信仰，資金，技術，形體的大小等互相吻合，到達一種無機的團體，這才叫藝術美。
藝術哲學讀后感篇五
丹納提出了衡量藝術作品價值的三個尺度?！疤卣髦匾某潭取奔雌鋬r值取決于那個特征的穩(wěn)固程度與接近本質的程度;“特征有益的程度”則是指藝術所包含的道德教育作用;“效果集中的程度”是指藝術作品各個方面的`元素通力合作去表現(xiàn)特征的程度。
書中對歐洲大陸各國的風土人情的描述讀起來是饒有興味的，從意大利、尼德蘭、希臘的地理位置、氣候、人種、風俗習慣、歷史、政治力量等因素談起，談到某種形式的藝術為何會形成發(fā)展。而不同的地理(尤其是氣候)的影響而決定不同的藝術風格，這種觀點本身就很有意思。
而這些也證實了藝術來自生活，是生活給了它土壤。要做一個藝術家，需要愛生活，形形色色的生活，并且對每一點人物風情的細微差別保持高度的敏感。
藝術哲學讀后感篇六
愛是什么？每個人都有自己的感知，但似乎每個人都說不太清楚。一方面我們覺得愛是生活中的重要存在，對愛的渴望、追求，以及喪失愛或愛而不得的痛苦幾乎貫穿了人的一生。另一方面我們缺乏愛的教育，沒人告訴我們如何愛，才能通往幸福。于是，很多人就沉浸在那些影視劇中的愛情故事和愛情歌曲中，或陶醉向往，或唏噓淚下。估計這就是很多人所受的“愛的教育”。
但，如果你期望對自己的情感有更深入的反思，或者你對愛有些疑慮或困惑，費洛姆的《愛的藝術》或許對你會有啟迪。費洛姆是德裔美籍的心理學家，他的這本1956年出版的書，半個多世紀過去了，依然有亮點閃耀。
書并不厚，薄薄的一本小冊子。
書的開篇，作者就指出，我們關于愛的理解，有很多誤區(qū)。
持有這樣觀點的人很多。例如，拿破侖就有句名言：男人靠征服世界來征服女人，女人靠征服男人來征服世界。如此，男人會努力獲取財富、名利和地位，女人則通過美顏和裝扮，讓自己保持魅力。然而，我們依然看到很多功成名就的男人，在愛情和婚姻上非常失敗，很多漂亮的女人也未必就婚姻幸福。
一見鐘情，驚鴻一瞥，確實極具魅惑，令人心曠神怡。但有多少人體驗過一見鐘情？有多少一見鐘情之后，能修成正果，成為持久的愛戀？作者指出，這些產(chǎn)生于剎那間的強烈感覺，是不真實的，盲目的，是一種服務于繁衍需要的本能。所以，注定是不會長久的。但一見鐘情確實有可能是個好的開始，關鍵是能否把“一見鐘情”轉變?yōu)椤俺志玫膼邸薄?BR> 很多人都覺得愛很簡單。作者卻說，再也找不出一種行為或一項行動像愛情那樣以如此巨大的希望開始，又以如此高比例的失敗而告終。所以愛絕不是一件簡簡單單的事情，是需要付出很多學習和努力才能獲得的能力。
在引發(fā)讀者的一番思考之后，作者闡述了他的愛情理論。
之一，愛情是對人類生存問題的回答。人，作為意識到自我存在的生命，最大的需要是就是克服自我的孤獨感。愛情是人類的眾多克服孤獨感的方式之一。之二，愛情是一種積極的情緒，是人內心生長的東西，而不是被俘虜?shù)那榫w。即愛情首先是給而不是得。給是力量的最高體現(xiàn)，通過給體驗到我的力量，我的富裕，我的活力，因而快樂。給不是犧牲，是體現(xiàn)了生命力。此外，愛的其它特質有：關心、責任心、尊重和了解。它們是相互依賴的。親密關系中的很多問題都是由于彼此不了解，不尊重，缺乏關心等造成的。其實，人的本性是自私的，但愛讓我們克服了私我，拓展了我們對他人對世界的關心。
所以，愛情的本質是克服人的孤寂，實現(xiàn)人與人的結合。同時，它可以幫助我們成長，讓我們的生命更有活力，更加豐富。
在闡述愛情理論的同時，作者還非常詳細地討論愛的各種形式。如，母愛，父愛，博愛，性愛，自愛，神愛等。
如果小孩子缺乏恰當?shù)哪笎刍蚋笎?，當他們成年后，就有可能會出現(xiàn)很多問題。他們會把對父母的感情、期待和恐懼，投射到“所愛者”身上。所以，親密關系中的很多問題，都可以從小時候，從原生家庭中找到答案。
所以，作者認為，愛是一種能力。愛情是那些具有創(chuàng)造性和成熟性格的人的一種能力。不成熟的、幼稚的愛是：“我愛你，因為我需要你?！倍墒斓膼凼牵骸拔倚枰悖驗槲覑勰??！?BR> 不僅于此，作者還認為，是所處時代的社會結構對價值觀念對人的影響，導致了人性的異化（物質化），也導致了愛情在當時的西方社會，正面臨衰亡。把愛情看作是性滿足的產(chǎn)物，看作是結伴思想和防止孤獨的避風港，這兩種觀點是西方社會中愛情衰亡的兩種表現(xiàn)。
在書的最后，作者談論愛的實踐時，著重談論了信仰的力量。他認為愛是一種信仰，要把相信自己的愛情，并相信這種愛情能喚起別人的愛，以及相信這種愛的可靠性，看作是愛情的基本條件。
作者認為，愛情的存在只有一種證明：那就是雙方聯(lián)系的深度和每個所愛之人身上的活力和生命力。你還相信愛情嗎？去讀讀這本書吧。相信愛情，選擇去愛，真正的幸福才會到來。
藝術哲學讀后感篇七
暑假的時候，有幸認識了教育學院的一位教授，她推薦了一部好書--法國史學家與批評家丹納所著的《藝術哲學》。于是細細的讀了起來。本書輯錄了1865-1869年期間在巴黎美術學院的教學講稿，是按教學進程陸續(xù)印制發(fā)行的有著強烈講授特征的教學事實。
丹納運用具體事例說明抽象概念的能力早已被世界學術界公認，他講述條理明晰、充滿形象、富有熱情，把藝術(美術)中難纏的問題清楚、明確的講個通透，被稱為邏輯家兼詩人。本文特意將《藝術哲學》中闡述“藝術品的本質”這個論題作為典型案例，重點分析丹納講授方法的理性特征，努力使講授建立在準科學的基礎之上而非感覺和興趣的基礎之上，借鑒有效之法于美術教學中。
丹納受十九世紀自然科學界的影響極深，特別是達爾文的進化論，在哲學上同時受著德國的黑格爾的影響。丹納認為一切事物的發(fā)生、發(fā)展、演變、消滅都有規(guī)律可尋。藝術研究的過程就是“從事實出發(fā)，不從主義出發(fā)，不是提出教訓，而是提出規(guī)律，證明規(guī)律”?！拔椅ㄒ坏?責任是羅列事實，說明在這些事實面前藝術是如何產(chǎn)生”?？茖W而嚴謹?shù)闹螌W方式奠定了丹納在藝術史學研究領域的地位。
丹納常常用到一個富有特色的詞組“精神氣候”。氣候作用于籠罩期間的所有事物，強調這個大因數(shù)的影響，藝術研究就處在了一個復雜而立體的多維空間中，一切貫穿于藝術、自然、人文的主要特征和因果邏輯都有了一個必然的聯(lián)系，這樣就建構了一個和諧共生論、進化論的研究平臺。他說：“我的方法的出發(fā)點是在于認定一件藝術品不是孤立的，在于找出藝術品所從屬的，并且能解釋藝術品的總體”，“由此我們可以定下一條規(guī)矩，要了解一件藝術品、一個藝術家、一群藝術家，必須正確的設想他們所屬的時代精神和風俗概況，這是決定一切的基本原因”。
丹納講授的進程通篇都是由各個主要特征之間的網(wǎng)絡關系與因果關系構建的。他強調：發(fā)現(xiàn)和控制主要特征是人類的高級形態(tài)，是人類區(qū)別于動物的值得尊敬的才能?？茖W與藝術這對人類進程的雙翼表現(xiàn)的也是主要特征，科學以定義和公式表現(xiàn)，藝術以審美與情感表現(xiàn)。
藝術哲學讀后感篇八
丹納認為物質文明與精神文明的性質面貌都取決于種族、環(huán)境、時代三大因素。從這原則出發(fā)，闡揚了意大利、尼德蘭和古的藝術流派。因為種族的不同，造成日耳曼民族的藝術與拉丁民族的藝術不同，前者更渾樸，后者則更精致;因為自然環(huán)境的不同，所以意大利繪畫多表現(xiàn)理想的優(yōu)美的人體，而尼德蘭繪畫多表現(xiàn)現(xiàn)實的甚至是丑陋的人體;因為時代不同，所以古希臘人能夠創(chuàng)造出簡單而靜穆的偉大作品，而現(xiàn)代人只能創(chuàng)作出孤獨、苦悶丹納提出了衡量藝術作品價值的三個尺度。“特征重要的程度”即其價值取決于那個特征的穩(wěn)固程度與接近本質的程度;“特征有益的程度”則是指藝術所包含的道德教育作用;“效果集中的程度”是指藝術作品各個方面的元素通力合作去表現(xiàn)特征的程度。
書中對歐洲大陸各國的風土人情的描述讀起來是饒有興味的，從意大利、尼德蘭、希臘的地理位置、氣候、人種、風俗習慣、歷史、政治力量等因素談起，談到某種形式的藝術為何會形成發(fā)展。而不同的地理(尤其是氣候)的影響而決定不同的藝術風格，這種觀點本身就很有意思。而這些也證實了藝術來自生活，是生活給了它土壤。要做一個藝術家，需要愛生活，形形色色的生活，并且對每一點人物風情的細微差別保持高度的敏感。
藝術哲學讀后感篇九
想想自己在學生時代，也希望老師能理解我，關心我，希望老師能做我的朋友。但今天我成為了教師，卻忽略了學生的感受。平時一味地看重學生的學習，為了成績、分數(shù)，甚至侮辱學生。為了讓班級成為優(yōu)秀班級體，為了所謂的常規(guī)，我不允許孩子犯一點錯誤，有的孩子學習的積極性越來越低，卻一再的埋怨是家長管教不嚴，而我卻忘了，孩子是天真、爛漫、活潑、好動的，正因為如此，他們才能想我們所不能想，做我們所不能做的。我為什么要一再的約束他們呢？這本書中提到了一個“同理心”，它讓我知道了今后自己應該怎樣做。同理心是師生之間溝通的一個基本條件，它的意思是說要我們站在學生的角度去理解學生，要懂得換位思考，只有教師設身處地的為學生著想，并有效地把這些感受傳遞給學生，讓他們感受到理解和尊重，獲得心理上的滿足感，這樣才能喚起師生之間的相互體諒和關心愛護的溝通氛圍。
建立良好師生關系還要我們用一顆真誠的心來尊重接納學生，不會因為他們的缺點和不足就討厭他們，教師必須承認學生是一個有潛力，有價值的人，不管這種潛力與價值的體現(xiàn)需要多長時間，教師都必須始終無條件地相信學生自己有著朝向好的方向去無限發(fā)展的可能性，其實這是教師對學生愛的表現(xiàn)。反思自己的教育教學，對待后進生，對待班級上個性突出，調皮搗蛋的學生，開始時充滿激情，信誓旦旦要改變他們，但在與他們對招的過程中，我的耐心磨盡，激情消退，剩下的就只有冷漠和粗暴的話語，根本談不上尊重。我想今后應該以一顆寬大的心去接納他們，把他們當成我的朋友，尊重他們，學著去愛他們，給他們樹立信心，多聽聽他們的想法，多多溝通，要讓他們感受到“自己即使有缺點和不足，但是老師仍然喜歡我，仍然接納我”。只有這樣，我才可以走進學生的心靈深處，才能創(chuàng)造一種良好的師生關系。
看來師生之間要建立一種和諧的關系還真不是一件容易的事情，需要我不斷的'積累經(jīng)驗，不斷完善教育方法，不斷向他人求教，在以后的教育教學中，我會努力改善我與學生之間的關系，真正成為學生成長道路上的良師益友。
這就是批評的藝術問題，換句話說就是溝通的藝術問題。中國著名教育家魏書生曾說：“教師應具備進入學生心靈的本領，走入學生的心靈世界中去，才會發(fā)現(xiàn)那是一個廣闊而又迷人的新天地，許多百思不得其解的教育難題都會在哪里找到答案。對學生細致入微的了解，是教師的教育工作如同有了源頭活水，常做常新。的確如此，學生之所以犯某種錯誤，一定有他的內心的想法或根源，不是平白無故就犯錯誤的，只有走進學生的心靈，了解他犯錯誤的根源，才能批評道點子上，你批評的語言學生才能接受，否則，一陣暴風驟雨、劈頭蓋臉的訓斥，學生從心靈上接受不了，不頂牛才怪呢！
尤其是做后進生的轉化工作，更需要溝通的藝術。建立良好的師生關系是產(chǎn)生教育效能的首要條件。只有加強與學生的溝通，師生情感才能和諧融洽，學生才能“親其師，信其道”，進而“樂其道，學其道”。尤其是后進生，他們在老師面前往往存在一種自卑心理，本來就不能與老師心心相印，心靈相通，如果沒有細致入微的心靈溝通，只憑簡單粗暴的批評甚至打罵絕不會取得良好的效果的。
即使他表面上屈服了，但好景不會長久的。另外，師生溝通和交流的過程中，如果不注意方式方法，會無意中傷害了學生的自尊和感情，學生與教師的關系必然僵化，那么，老師的用心再怎么良苦，學生也不會領情的，并有可能產(chǎn)生很大的抵觸情緒。如果一個后進生對你的抵觸情緒產(chǎn)生一種定勢，那么，你將害了這個學生，因為他有可能在后進生的行列中越滑越遠，同時你也將被宣判教育的徹失敗。
我想，成功的教育當然取決于多種因素。但其中一個最重要的因素是教師能否恰如其分的與學生溝通，或者說是否能高質量地與學生溝通。通常情況下，教師和家長沒有耐心與學生進行心靈的溝通，或者會不自覺地使用溝通的殺手锏―－命令、警訓誡、諷刺、責難等語言，其結果，學生進行激烈的反抗，或表面的順從、沉默。我們教育的目的修正學生，轉化學生，啟發(fā)學生激發(fā)他們固有的創(chuàng)造力和想象力，使他們成為健康、自信、自立的人而非單純的服從的應聲蟲、小綿羊。
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藝術哲學讀后感篇十
這本書的名字是一種失敗，特別是對于國內的人文環(huán)境來說。第一次看到這本書，我很容易地就把它歸納于那些“火星和水星”之流的消費文學。如果我不是看到這本書的一篇書評，我還真不會去看了。
我們處于一個這樣的時代，各種信息泛濫，各種觀點橫飛，新媒體對此推波助瀾，使得人非常容易淹沒在其中，盲目地接受。在這一領域，我也曾經(jīng)深受其害。所以，我只相信兩種觀點，其一是禁得起時間考驗的觀點，即所謂的經(jīng)典；其二是禁得起邏輯和理性考量的觀點，即所謂的科學。對于這個問題，我覺得有一位心理學家和哲學家來闡釋是再合適不過了，而本書的作者弗洛姆確實沒有令人失望。
《愛的藝術》中有不少富有挑戰(zhàn)性的觀點，其中之一，弗洛姆開篇做題就提出：“愛是一門藝術，愛絕不是一個對象問題，而是能力問題?！备ヂ迥肥菑娜齻€方面反證。
（1）人們關心的更多的是自己會不會被愛，而不是自己有沒有能力愛。特別是所以受到消費主義和資本主義經(jīng)濟的影響，人們?yōu)榱诉_到自己被愛的目的，會不斷地提高異性吸引力和努力贏得人心。所以反過來看，所謂的愛是對象問題的本質，也就在于對象無法符合自己的需求，無論是感官上的吸引力，還是理性上的門當戶對，而這些對于愛都是次要的。
（2）二十世紀以后，人選擇對象的方式發(fā)生變化，特別是從家庭包辦婚姻到“浪漫式愛情”，對象的選擇的自由度變大，從側面上強化了愛的對象的重要性。而對象選擇的標準本身就是同時代精神、文化制度和利益關系有密切聯(lián)系，本質上忽略了愛的意義。
（3）無法區(qū)分荷爾蒙和愛的區(qū)別。有句話弗洛姆說得很好，“人們往往把那種如癡如醉的入迷，瘋狂的愛戀看作強烈的愛情的表現(xiàn)，而實際上只是證明了這些男女過去是多么寂寞?！?BR> 故在弗洛姆眼里，愛是一門藝術，要學會愛情，就像是學會一門藝術一樣，需要愛的理論和愛的實踐。
藝術哲學讀后感篇十一
一次偶然看電視時，節(jié)目中提到這套書《希利爾人文啟蒙系列》，就買來送給我做生日禮物，可當收到書時我也心動了，拿到書，細細研讀后，驚嘆不已：真想不到歷史地理和藝術還能這樣寫！這該是一位多么有趣多么有愛心的老師啊，惟有心中有大愛的人才能寫出如此貼心、如此鮮活的書來。
特別是藝術史這本書的文字讓人感覺既有味道，又通透，開篇時回憶人們小時候在課桌上所做的'事情，讓人感覺門口開得極寬大，讀者極易進入。另外書中對藝術的觀點令人始料未及，按書中的觀點，藝術的范疇是很廣泛的，人們小時候隨手所繪，隨手所作，即為藝術，初想時，有違平時的看法，人們把藝術稱為殿堂，實是高高在上，但細細想來，藝術確實不應該像人們想象當中那樣門庭森嚴，依照希利爾的觀點，其實人人都是藝術的參與者，孩提時隨手所繪，即為畫作，隨手所捏，即為雕塑，道不遠人，藝術也是如此?。?BR> 藝術哲學讀后感篇十二
最近閱讀了由《博覽群書》雜志社選編的《讀書的藝術》一書，感覺對自己的教育工作很有幫助，現(xiàn)做一些簡要的摘錄和感想：
“一個沒有養(yǎng)成讀書習慣的人，以時間和空間而言，受他眼前的世界所禁錮?？墒钱斔闷鹨槐緯臅r候，他立刻走進一個不同的世界。不但如此。讀者往往被書籍帶進一個思想和反省的境界里去。”讀著此書就好象有一位智者站在你面前，告訴你如何閱讀，怎樣閱讀。
書中列舉了許多名人、名家的讀書方法。每談一個問題，有生動的實際案例，也有精辟的理論分析。有益于教師開闊眼界，提高水平。“三日不讀，便覺語言無味，面目可憎”。這句話的意思是說，讀書使人得到一種優(yōu)雅和風味，這就是讀書的整個目的，而只有抱著這種目的的讀書才可以叫做藝術。作為教師要每天不間斷的讀書，跟書籍節(jié)下友誼。潺潺小溪，每日不斷，注入思想的大河。讀書不是為了應付明天的課，而是出自內心的對知識的渴求。()。
對于我們教師而言，要學的東西實在太多。有人說，教給學生一杯水，教師應該有一桶水。更應該有源頭活水。所以，我們要不斷的讀書?？梢远ㄆ陂喿x教育名著，從教育名家身上汲取營養(yǎng)，可以更新自己的教育教學理念；及時閱讀當代的教育報刊雜志，從當代教育大家和教師同行的教育教學實踐的反思中提升自己的教育教學素養(yǎng)；注意觀察自己身邊的教育教學實踐，從同行教育教學實踐的成敗反思自己教育教學方法的對錯，不斷豐富自己的教育教學技能。其次是寫。在多看多讀的基礎上，堅持不懈的寫更具有特別重要的意義。把自己讀書所得的寫下來，更有助于對知識的理解。把在實際教學中遇到的問題，所做的思考寫下來，更具有實際的指導性。知識技能增強了，應付工作中的問題也就游刃有余。書中所舉的眾多名家，他們的成功之處就是用他的一生的時間徜徉在知識的海洋，持之以恒的提高自己的素養(yǎng)。
古人云：“開卷有益”。常讀書常思考，會使我們勇于和善于對自己的教育教學作出內省，既不憚于正視自己之短，又要努力探究改善的途徑。更要善于總結自己或他人的成功經(jīng)驗，用于實際工作。相信多讀書、會讀書一定會為我們的工作、生活帶來許多好處。
藝術哲學讀后感篇十三
自從看了《斷舍離》與《佐藤可和士的超級整理術》之后，我深感整理就是一門藝術。我們自小就被教導要從生活中獲取什么，成長更傾向追求所謂的得到，不懂得對無關緊要的事物斷舍離，不懂得如何整理自己的生活，這就導致無法抓住生活真諦的窘境。
在《整理的藝術》這本書中，作者小山龍介提到他在生活與工作中運用到的一些整理技巧，這些整理小技巧歸根究底就是及時性的重新設計。及時性的重新設計，就是整理的第二步。例如，紙質資料工作完成后要電子備份，掃描或拍照及時保存，這就是將紙質文件轉化成電子文件形式。每看完一本書后，寫書評或博客等等，就是將知識重新設計成自己的思維語言。給看過的書，看過的電影重新設計做個目錄，看著目錄我們也許更容易獲得些靈感。
整理的藝術就是重新設計自己的生活。生活要么在秩序明了的個人系統(tǒng)化下前進，要么在不經(jīng)整理的亂麻中頹唐迷茫。
藝術哲學讀后感篇十四
在公司組織20xx年一月份總結大會的時候，記得王總說過這樣一句話：干的多的人，出錯就會多，挨批評也多，但是成長的也會很快。現(xiàn)在想想，這句話真的很切合實際。
很多時候，大部分人都會有事不關己，高高掛起的心態(tài)。為什么這么說呢？其實這跟上面的事情很相似，但是在看《說話的藝術》這本書之后，當中提到了這樣的觀點覺得很受用：一個人盡量不暴露自己的短處，那么其長處又能充分發(fā)揮無遺嗎？如果自己的`長處發(fā)揮受到影響，無疑也會影響到別人對你的看法，其實，只要你認真地全力發(fā)揮，誠誠懇懇的把話說出來，不必踮高足尖來充內行，相信必會有不錯的表現(xiàn)。引申到工作中也是一樣的道理，不管做什么事情，只要認真的把領導安排的工作做好，或許這項工作不是你所學習的專業(yè)，沒有把握做好，但是你要知道這樣的一個道理——不管做什么事情，如果有把握之后再去行動，就什么事情也干不成。你在行動時隨時都可能犯錯誤，但是卻不能因此而放棄，我們每天都必須有勇氣承擔犯錯誤的風險，失敗的風險和受委屈的風險。走錯一步總比在一生中“原地不動”要好一些，要知道你一向前走就可以矯正前進的方向，使自己少走彎路。
尤其對于我們這些剛進社會的人來說更要有勇氣承擔各種各樣的風險，也正因為年輕，我們才有各種各樣鍛煉的機會，也才有犯錯誤的機會，從而積累屬于自己的經(jīng)驗，所以不要抱怨，要學會感恩。
藝術哲學讀后感篇十五
教育是一門藝術，每個教師都是一個藝術家，學生就是我們教師的精心雕刻的藝術品，這是我讀了《教育的藝術》之后的想法。
讀了前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基的100個教育案例，感觸頗深。這100個浸透著蘇霍姆林斯基辛勤汗水，閃耀著其智慧光芒的教育案例，不僅讓我們能從中發(fā)現(xiàn)蘇霍姆林斯基獨到的教育理念，而且使我們能和蘇霍姆林斯基一起去思考如何培養(yǎng)孩子，如何愛他們而又嚴格要求他們，如何在他們當中尋求優(yōu)秀的、獨到的東西并展示他們的才能。
特別是讀了對8歲孩子告密的思考，我就想到了自己班里的孩子，我常常把類似8歲孩子那樣的行為看成是告密或者中傷別人，反而討厭和厭惡這樣的孩子，有時會認為這是小事一樁，將其棄置一邊，現(xiàn)在我想在決定怎么做之前，我會像蘇霍姆林斯基那樣在頭腦中多閃現(xiàn)幾個問題，多思考一下。讀了要讓孩子知道生活的整個面貌----對一位家長的答復后，我想了很多。確實“可憐天下父母心”，我自己也是一個孩子的母親，每一位家長都疼愛自己的孩子的。但愛的方法卻大有講究。總覺得孩子小，不忍心讓他不安和傷心。千方百計不讓孩子看到生活中困難和不幸的一面，這在本質上說是溺愛，在溺愛的環(huán)境中，孩子就成為嬌生慣養(yǎng)的寶貝，而不能成為勇敢、堅強的人才。我想：今后我要讓我的學生們看到生活的全貌，要學會“動心忍性”。
如何處理好和家長的關系，也是一門藝術。書中特別提到了如何和家長處理好關系令我受益非淺。教育工作中經(jīng)常有這樣的情形：老師因學生有這樣那樣的問題，把家長請到學校進行“道德訓斥”，父母回家就用強硬的手段嚇唬甚至打罵孩子，最終的結果是孩子和家庭都對學校產(chǎn)生了不愉快情緒，不但家庭教育成為空談，學校教育力量也大大削弱。蘇霍姆林斯基認為學校在鞏固家庭的穩(wěn)定上有重要的`使命，學校大多都忽視了讓學生把愉快幸福帶給家庭，這種美麗的聯(lián)系是最細微和牢固的紐帶。我從這些語言中頓悟出日常家校聯(lián)系缺少的就是對學生、家長人性的尊重。于是每隔一段時間，就和家長進行溝通，首先把孩子在某方面喜訊告訴家長，和家長分享孩子進步的喜悅，同時與家長交流孩子的心理動向，以便關注孩子成長狀況。一段時間后成效顯著：家長和孩子共同語言多起來，孩子的抵觸情緒漸漸消逝，家長的教育水平也在提高。收到如此令人驚喜的家校合作效果，我由衷感激大師的涓涓叮嚀。
我對蘇霍姆林斯基的教育案例，深為感動。非常佩服他的生動性、深刻性。但是在實際的教學中不能生搬硬套，但值得借鑒，從中吸取經(jīng)驗和營養(yǎng)，更好的服務于教學，要想書上說的把自己整個心靈獻給學生，我認為這是教師的最高境界。你愛學生，孩子們就會愛你。愛是永恒的！
丹納的《藝術哲學》，相比《美學》，這本書比較容易理解，而且觀點錯誤的比較少，比較適合我們青少年讀，我認為這本書的最大價值在于，它把藝術史研究與美學研究結合為一體，提供了在以后搞藝術的具體實際情況，而不是像普通哲學一樣的普遍規(guī)律。他認為，藝術作品從屬于一個總體，藝術家應該從整體實際出發(fā)在結合現(xiàn)在的世界情況，丹納進一步提出，把種族、環(huán)境和時代作為藝術的三種基本要素。所謂種族，是指一個民族在生理學和遺傳學意義上所固有的性格、氣質、觀念和智力等方面的文化傾向。這種傾向是一個民族的先天本能和最穩(wěn)固的原始特征，極少受環(huán)境的遷徙和時代變革的影響而變化。所謂環(huán)境，包括自然環(huán)境和人類環(huán)境。前者指物質環(huán)境，包括種族生存的地理位置和氣候狀況等自然條件;后者指風俗習慣和精神氣候，其中包括政治、戰(zhàn)爭及民族性格和生活情趣等整個社會文化氛圍。他看來，種族是藝術的“內部的精髓”，而環(huán)境則是藝術的“外部影響”。而時代則是內部主源在下“外部影響“。在丹納的體系中，人類一開始，在環(huán)境的一定推動下，通過時間的作用，規(guī)劃藝術特點，藝術風格等等，當這些達到一定的程度，則形成了地域行的藝術，比如說：中國和歐洲的不同，開始是因為環(huán)境和種族的截然相反，達到一定程度，形成了兩種截然不同的文化。他還提出了怎樣判定藝術作品的的價值，藝術作品再現(xiàn)種族、環(huán)境和時代特征的程度及效果。一共有三條：特征的重要程度;特征的有益程度;效果的集中程度。藝術也是一個形成，發(fā)展，繁榮，衰落的過程，建筑設計應該跟當?shù)氐奈幕h(huán)境，時代，種族，信仰，資金，技術，形體的大小等互相吻合，達到一種有機的整體，這才叫藝術美。
藝術哲學讀后感篇二
藝術，哲學。這兩個詞會有什么關聯(lián)呢？在讀了《藝術哲學》這本書之前，這還真不太好說。
平時我們都是如何研究藝術的呢？我們研究它們的結構、色彩、主題。這幅畫顏色鮮亮，這幅畫較為寫實，這尊雕塑雕刻精細。但若再追究下去，又有多少人能“知其然且知其所以然”呢？丹納或許就是其中之一吧。
“我先來分析種子，即分析種子及其基本的、抹殺不掉的、在一切環(huán)境、一切形式下都能夠保持的性格；然后再研究植株，即研究民族本身的、原始的性格在歷史和環(huán)境的變遷中是如何擴張和收縮的；最后研究花朵，也就是研究藝術，特別是繪畫，這是各種因素發(fā)展得來的成果?！边@一句話便能很好地說明這本書的研究思路。
上了一個學期的哲學課，我們知道哲學是一門追求事物本質的學問，這本書中，丹納就用哲學來研究藝術，主要分析了意大利、尼德蘭和希臘的藝術形式。這三個民族的畫派各有不同。意大利的人民高雅而有品位的畫派把人體作為一切畫作的中心，他們的畫不會反應多么深刻的思想與內涵，和精神與宗教無關，卻能很好地體現(xiàn)出人體的健康與活力，即使畫中的人毫無披掛，也不會讓人感到庸俗。尼德蘭則是一個冷靜溫和，實實在在的民族，他們的畫則和他們一樣實在，這些作品無比真實，與現(xiàn)實嚴絲合縫，似乎連光線都一模一樣。希臘的藝術家能把色彩、造型與事件合為一體，他們喜歡清晰與準確，喜歡表達健康與愉悅，他們的藝術和意大利的一樣，也愛贊美健全的人體，而比意大利的更富有力量。
每一件藝術品都絕不是完全的巧合，丹納用這本書告訴我們，藝術的誕生和演變，必定和人的思想與習慣有關，而人的思想與習慣，則必定與生活環(huán)境和民族特點有關。一個浪漫的民族，他們的藝術一定不會刻板無味。而一個充滿禮節(jié)的民族，他們的藝術也一定不會放肆無邊。
每個民族都有自己畫派的特色，這個特色易產(chǎn)生，難保留。社會在不斷演變，民族之間的變遷與融合也讓藝術有了諸多改變，變得復雜起來。但若從哲學的角度去考慮，拋開表面，深入中心，我們就會在感嘆藝術品如何精美的同時發(fā)現(xiàn)，原來藝術不是平地產(chǎn)生的，事出必有因。其實不只是藝術，我們身邊的一切事物都可用哲學的方式，一層層地解析，最后露出它伊始的光芒。
藝術哲學讀后感篇三
了懂得什么叫感情，感情到底能帶來什么樣的用心好處，同時也是為了改變之前認為“感情是無聊的東西“的看法，我讀了這本《愛的藝術》當然這本書也談及到了親情和友情方面的知識，自己在這兩方面還是看的很重的!只是因為在之前不理解真正的感情。
讀完這本書之后，自己也懂得了不少!那么感情到底是什么呢?書中的幾個詞概括了其真正的含義。愛除了給予之外還有這些用心的要素了解，尊重，職責和關心。首先先談談了解和尊重吧，要想尊重一個人，首先要了解這個人。透過了解認識對方，認識對方才能尊重對方。為感情所持的職責感和關心程度如果不以了解為基礎，那么，一切都只會是盲目的。然后再談談關心和職責吧，感情說到底就是對所愛對象的生命和成長的用心關心。如果缺乏這種用心的關心，那么這種愛就稱不上真正的愛。關心也自然會牽動感情的另一個方面，即職責感。職責感完全是人的一種由心里駕馭的自覺行為，是“我“對另一個具有生命好處的客體表達出來或尚未表達出來的愿望和反應。
所謂愛人的職責感，就是建立再對他人的負責就像對自己負責一樣的基礎上的。同時呢，尊重也是感情的第三個重要因素，如果感情沒有尊重，那么所謂的職責感就很容易蛻化成對對方的支配，占有甚至是奴役。尊重這個詞的實際好處就是指客觀地正視對方的全部，并容納對方獨有個性的存在。讓一個被我愛的人能以她自己的方成長或發(fā)展，而不是要求對方服務于我，我同樣就應感到和她很一致，而且樂意理解他(她)本來的面目，而不是要求他(她)成為我預先設計好了的模型，更不是為了她當作我使用的工具。所以只有在自由和給予屬于她自己空間的基礎上才會有感情。感情是一種行為，是人的能量的實踐，這種能量只有在自由中才能得到發(fā)揮，而且永遠不會是被外力強迫所導致的結果。那么如何才能獲得真正的用心感情呢?需要兩點重要的要素，第一：自覺擺脫自戀，第二：客觀性著眼于現(xiàn)實，不斷的培養(yǎng)自己的謙恭和理智。
愛一個人就意味著要獻出自己，而不是有條件地期盼得到對方的回報。感情是信念的一種行為!如果“我“在愛，我便會處于對“我“所愛的人十分關心的狀態(tài)，而不僅僅僅要求每一天都和對方溺在一齊!如果你不認同完成一切事情都需要有必須的時間和過程，一開始就急于求成，你就毫無目的地給自己施加壓力，你就會因此一事無成，更不可能得到真正用心的感情!
當我讀完這本《愛的藝術》之后，它讓我真正懂得了什么叫作感情，感情需要彼此的信任，彼此的尊重，彼此的關心，彼此的包容，并且給彼此自己的自由空間而并不是整天溺在一齊，無所事事，整天喜怒無常，頹廢至極。而是彼此都有自己的理想，有自己的奮斗目標，有為彼此未來的打算所以“我相信感情并不是無聊的，感情能夠是用心向上的，能夠是彼此間的精神支柱。
“所以我祝福天下所有有情人終成眷屬，祝福你們永遠幸福，快樂每一天。至于我自己呢?一切的一切等我自己真正成熟了之后再說吧。那么何謂思想成熟的人?是指能夠創(chuàng)造性地發(fā)揮自己潛力的人。思想成熟的人只想擁有他自己的勞動果實，在理性推導下，他放下了先前那種無所不能的目標幻想，并能以一種謙恭的態(tài)度應對現(xiàn)實。
藝術哲學讀后感篇四
他以為，藝術作品附屬于一個總體，藝術家應該從團體實際出發(fā)在聯(lián)合如今的天下環(huán)境，丹納進一步提出，把種族、環(huán)境和時代作為藝術的三種根本要素。所謂種族，是指一個民族在生理學和遺傳學意義上所固有的性格、氣質、看法和智力等方面的文化傾向。這種傾向是一個民族的先天天性和最穩(wěn)固的原始特性，少少受環(huán)境的遷移和時代變革的影響而變革。紅巖讀后感1000字所謂環(huán)境，包羅自然環(huán)境和人類環(huán)境。前者指物質環(huán)境，包羅種族生活的天文地位和睦候狀況等自然條件;后者指民俗習慣和精力氣候，此中包羅政治、戰(zhàn)爭及民族性格和生活情趣等整個社會文化氣氛。他看來，種族是藝術的“內部的精華”，而環(huán)境則是藝術的“外部影響”。而時代則是內部主源在下“外部影響“。在丹納的體系中，人類一開始，在環(huán)境的一定推進下，經(jīng)過工夫的作用，規(guī)劃藝術特點，藝術風格等等，當這些到達一定的程度，則構成了地區(qū)行的藝術，好比說：中國和歐洲的差別，開始是因為環(huán)境和種族的'截然相反，到達一定程度，構成了兩種截然差別的文化。藝術哲學讀后感我以為這本書的最大代價在于，它把藝術史研討與美學研討聯(lián)合為一體，提供了在以后搞藝術的詳細實際環(huán)境，而不是像普通哲學一樣的廣泛紀律。藝術也是一個構成，發(fā)展，繁榮，衰落的過程，建筑計劃應該跟當?shù)氐奈幕h(huán)境，時代，種族，信仰，資金，技術，形體的大小等互相吻合，到達一種無機的團體，這才叫藝術美。
藝術哲學讀后感篇五
丹納提出了衡量藝術作品價值的三個尺度?！疤卣髦匾某潭取奔雌鋬r值取決于那個特征的穩(wěn)固程度與接近本質的程度;“特征有益的程度”則是指藝術所包含的道德教育作用;“效果集中的程度”是指藝術作品各個方面的`元素通力合作去表現(xiàn)特征的程度。
書中對歐洲大陸各國的風土人情的描述讀起來是饒有興味的，從意大利、尼德蘭、希臘的地理位置、氣候、人種、風俗習慣、歷史、政治力量等因素談起，談到某種形式的藝術為何會形成發(fā)展。而不同的地理(尤其是氣候)的影響而決定不同的藝術風格，這種觀點本身就很有意思。
而這些也證實了藝術來自生活，是生活給了它土壤。要做一個藝術家，需要愛生活，形形色色的生活，并且對每一點人物風情的細微差別保持高度的敏感。
藝術哲學讀后感篇六
愛是什么？每個人都有自己的感知，但似乎每個人都說不太清楚。一方面我們覺得愛是生活中的重要存在，對愛的渴望、追求，以及喪失愛或愛而不得的痛苦幾乎貫穿了人的一生。另一方面我們缺乏愛的教育，沒人告訴我們如何愛，才能通往幸福。于是，很多人就沉浸在那些影視劇中的愛情故事和愛情歌曲中，或陶醉向往，或唏噓淚下。估計這就是很多人所受的“愛的教育”。
但，如果你期望對自己的情感有更深入的反思，或者你對愛有些疑慮或困惑，費洛姆的《愛的藝術》或許對你會有啟迪。費洛姆是德裔美籍的心理學家，他的這本1956年出版的書，半個多世紀過去了，依然有亮點閃耀。
書并不厚，薄薄的一本小冊子。
書的開篇，作者就指出，我們關于愛的理解，有很多誤區(qū)。
持有這樣觀點的人很多。例如，拿破侖就有句名言：男人靠征服世界來征服女人，女人靠征服男人來征服世界。如此，男人會努力獲取財富、名利和地位，女人則通過美顏和裝扮，讓自己保持魅力。然而，我們依然看到很多功成名就的男人，在愛情和婚姻上非常失敗，很多漂亮的女人也未必就婚姻幸福。
一見鐘情，驚鴻一瞥，確實極具魅惑，令人心曠神怡。但有多少人體驗過一見鐘情？有多少一見鐘情之后，能修成正果，成為持久的愛戀？作者指出，這些產(chǎn)生于剎那間的強烈感覺，是不真實的，盲目的，是一種服務于繁衍需要的本能。所以，注定是不會長久的。但一見鐘情確實有可能是個好的開始，關鍵是能否把“一見鐘情”轉變?yōu)椤俺志玫膼邸薄?BR> 很多人都覺得愛很簡單。作者卻說，再也找不出一種行為或一項行動像愛情那樣以如此巨大的希望開始，又以如此高比例的失敗而告終。所以愛絕不是一件簡簡單單的事情，是需要付出很多學習和努力才能獲得的能力。
在引發(fā)讀者的一番思考之后，作者闡述了他的愛情理論。
之一，愛情是對人類生存問題的回答。人，作為意識到自我存在的生命，最大的需要是就是克服自我的孤獨感。愛情是人類的眾多克服孤獨感的方式之一。之二，愛情是一種積極的情緒，是人內心生長的東西，而不是被俘虜?shù)那榫w。即愛情首先是給而不是得。給是力量的最高體現(xiàn)，通過給體驗到我的力量，我的富裕，我的活力，因而快樂。給不是犧牲，是體現(xiàn)了生命力。此外，愛的其它特質有：關心、責任心、尊重和了解。它們是相互依賴的。親密關系中的很多問題都是由于彼此不了解，不尊重，缺乏關心等造成的。其實，人的本性是自私的，但愛讓我們克服了私我，拓展了我們對他人對世界的關心。
所以，愛情的本質是克服人的孤寂，實現(xiàn)人與人的結合。同時，它可以幫助我們成長，讓我們的生命更有活力，更加豐富。
在闡述愛情理論的同時，作者還非常詳細地討論愛的各種形式。如，母愛，父愛，博愛，性愛，自愛，神愛等。
如果小孩子缺乏恰當?shù)哪笎刍蚋笎?，當他們成年后，就有可能會出現(xiàn)很多問題。他們會把對父母的感情、期待和恐懼，投射到“所愛者”身上。所以，親密關系中的很多問題，都可以從小時候，從原生家庭中找到答案。
所以，作者認為，愛是一種能力。愛情是那些具有創(chuàng)造性和成熟性格的人的一種能力。不成熟的、幼稚的愛是：“我愛你，因為我需要你?！倍墒斓膼凼牵骸拔倚枰悖驗槲覑勰??！?BR> 不僅于此，作者還認為，是所處時代的社會結構對價值觀念對人的影響，導致了人性的異化（物質化），也導致了愛情在當時的西方社會，正面臨衰亡。把愛情看作是性滿足的產(chǎn)物，看作是結伴思想和防止孤獨的避風港，這兩種觀點是西方社會中愛情衰亡的兩種表現(xiàn)。
在書的最后，作者談論愛的實踐時，著重談論了信仰的力量。他認為愛是一種信仰，要把相信自己的愛情，并相信這種愛情能喚起別人的愛，以及相信這種愛的可靠性，看作是愛情的基本條件。
作者認為，愛情的存在只有一種證明：那就是雙方聯(lián)系的深度和每個所愛之人身上的活力和生命力。你還相信愛情嗎？去讀讀這本書吧。相信愛情，選擇去愛，真正的幸福才會到來。
藝術哲學讀后感篇七
暑假的時候，有幸認識了教育學院的一位教授，她推薦了一部好書--法國史學家與批評家丹納所著的《藝術哲學》。于是細細的讀了起來。本書輯錄了1865-1869年期間在巴黎美術學院的教學講稿，是按教學進程陸續(xù)印制發(fā)行的有著強烈講授特征的教學事實。
丹納運用具體事例說明抽象概念的能力早已被世界學術界公認，他講述條理明晰、充滿形象、富有熱情，把藝術(美術)中難纏的問題清楚、明確的講個通透，被稱為邏輯家兼詩人。本文特意將《藝術哲學》中闡述“藝術品的本質”這個論題作為典型案例，重點分析丹納講授方法的理性特征，努力使講授建立在準科學的基礎之上而非感覺和興趣的基礎之上，借鑒有效之法于美術教學中。
丹納受十九世紀自然科學界的影響極深，特別是達爾文的進化論，在哲學上同時受著德國的黑格爾的影響。丹納認為一切事物的發(fā)生、發(fā)展、演變、消滅都有規(guī)律可尋。藝術研究的過程就是“從事實出發(fā)，不從主義出發(fā)，不是提出教訓，而是提出規(guī)律，證明規(guī)律”?！拔椅ㄒ坏?責任是羅列事實，說明在這些事實面前藝術是如何產(chǎn)生”?？茖W而嚴謹?shù)闹螌W方式奠定了丹納在藝術史學研究領域的地位。
丹納常常用到一個富有特色的詞組“精神氣候”。氣候作用于籠罩期間的所有事物，強調這個大因數(shù)的影響，藝術研究就處在了一個復雜而立體的多維空間中，一切貫穿于藝術、自然、人文的主要特征和因果邏輯都有了一個必然的聯(lián)系，這樣就建構了一個和諧共生論、進化論的研究平臺。他說：“我的方法的出發(fā)點是在于認定一件藝術品不是孤立的，在于找出藝術品所從屬的，并且能解釋藝術品的總體”，“由此我們可以定下一條規(guī)矩，要了解一件藝術品、一個藝術家、一群藝術家，必須正確的設想他們所屬的時代精神和風俗概況，這是決定一切的基本原因”。
丹納講授的進程通篇都是由各個主要特征之間的網(wǎng)絡關系與因果關系構建的。他強調：發(fā)現(xiàn)和控制主要特征是人類的高級形態(tài)，是人類區(qū)別于動物的值得尊敬的才能?？茖W與藝術這對人類進程的雙翼表現(xiàn)的也是主要特征，科學以定義和公式表現(xiàn)，藝術以審美與情感表現(xiàn)。
藝術哲學讀后感篇八
丹納認為物質文明與精神文明的性質面貌都取決于種族、環(huán)境、時代三大因素。從這原則出發(fā)，闡揚了意大利、尼德蘭和古的藝術流派。因為種族的不同，造成日耳曼民族的藝術與拉丁民族的藝術不同，前者更渾樸，后者則更精致;因為自然環(huán)境的不同，所以意大利繪畫多表現(xiàn)理想的優(yōu)美的人體，而尼德蘭繪畫多表現(xiàn)現(xiàn)實的甚至是丑陋的人體;因為時代不同，所以古希臘人能夠創(chuàng)造出簡單而靜穆的偉大作品，而現(xiàn)代人只能創(chuàng)作出孤獨、苦悶丹納提出了衡量藝術作品價值的三個尺度。“特征重要的程度”即其價值取決于那個特征的穩(wěn)固程度與接近本質的程度;“特征有益的程度”則是指藝術所包含的道德教育作用;“效果集中的程度”是指藝術作品各個方面的元素通力合作去表現(xiàn)特征的程度。
書中對歐洲大陸各國的風土人情的描述讀起來是饒有興味的，從意大利、尼德蘭、希臘的地理位置、氣候、人種、風俗習慣、歷史、政治力量等因素談起，談到某種形式的藝術為何會形成發(fā)展。而不同的地理(尤其是氣候)的影響而決定不同的藝術風格，這種觀點本身就很有意思。而這些也證實了藝術來自生活，是生活給了它土壤。要做一個藝術家，需要愛生活，形形色色的生活，并且對每一點人物風情的細微差別保持高度的敏感。
藝術哲學讀后感篇九
想想自己在學生時代，也希望老師能理解我，關心我，希望老師能做我的朋友。但今天我成為了教師，卻忽略了學生的感受。平時一味地看重學生的學習，為了成績、分數(shù)，甚至侮辱學生。為了讓班級成為優(yōu)秀班級體，為了所謂的常規(guī)，我不允許孩子犯一點錯誤，有的孩子學習的積極性越來越低，卻一再的埋怨是家長管教不嚴，而我卻忘了，孩子是天真、爛漫、活潑、好動的，正因為如此，他們才能想我們所不能想，做我們所不能做的。我為什么要一再的約束他們呢？這本書中提到了一個“同理心”，它讓我知道了今后自己應該怎樣做。同理心是師生之間溝通的一個基本條件，它的意思是說要我們站在學生的角度去理解學生，要懂得換位思考，只有教師設身處地的為學生著想，并有效地把這些感受傳遞給學生，讓他們感受到理解和尊重，獲得心理上的滿足感，這樣才能喚起師生之間的相互體諒和關心愛護的溝通氛圍。
建立良好師生關系還要我們用一顆真誠的心來尊重接納學生，不會因為他們的缺點和不足就討厭他們，教師必須承認學生是一個有潛力，有價值的人，不管這種潛力與價值的體現(xiàn)需要多長時間，教師都必須始終無條件地相信學生自己有著朝向好的方向去無限發(fā)展的可能性，其實這是教師對學生愛的表現(xiàn)。反思自己的教育教學，對待后進生，對待班級上個性突出，調皮搗蛋的學生，開始時充滿激情，信誓旦旦要改變他們，但在與他們對招的過程中，我的耐心磨盡，激情消退，剩下的就只有冷漠和粗暴的話語，根本談不上尊重。我想今后應該以一顆寬大的心去接納他們，把他們當成我的朋友，尊重他們，學著去愛他們，給他們樹立信心，多聽聽他們的想法，多多溝通，要讓他們感受到“自己即使有缺點和不足，但是老師仍然喜歡我，仍然接納我”。只有這樣，我才可以走進學生的心靈深處，才能創(chuàng)造一種良好的師生關系。
看來師生之間要建立一種和諧的關系還真不是一件容易的事情，需要我不斷的'積累經(jīng)驗，不斷完善教育方法，不斷向他人求教，在以后的教育教學中，我會努力改善我與學生之間的關系，真正成為學生成長道路上的良師益友。
這就是批評的藝術問題，換句話說就是溝通的藝術問題。中國著名教育家魏書生曾說：“教師應具備進入學生心靈的本領，走入學生的心靈世界中去，才會發(fā)現(xiàn)那是一個廣闊而又迷人的新天地，許多百思不得其解的教育難題都會在哪里找到答案。對學生細致入微的了解，是教師的教育工作如同有了源頭活水，常做常新。的確如此，學生之所以犯某種錯誤，一定有他的內心的想法或根源，不是平白無故就犯錯誤的，只有走進學生的心靈，了解他犯錯誤的根源，才能批評道點子上，你批評的語言學生才能接受，否則，一陣暴風驟雨、劈頭蓋臉的訓斥，學生從心靈上接受不了，不頂牛才怪呢！
尤其是做后進生的轉化工作，更需要溝通的藝術。建立良好的師生關系是產(chǎn)生教育效能的首要條件。只有加強與學生的溝通，師生情感才能和諧融洽，學生才能“親其師，信其道”，進而“樂其道，學其道”。尤其是后進生，他們在老師面前往往存在一種自卑心理，本來就不能與老師心心相印，心靈相通，如果沒有細致入微的心靈溝通，只憑簡單粗暴的批評甚至打罵絕不會取得良好的效果的。
即使他表面上屈服了，但好景不會長久的。另外，師生溝通和交流的過程中，如果不注意方式方法，會無意中傷害了學生的自尊和感情，學生與教師的關系必然僵化，那么，老師的用心再怎么良苦，學生也不會領情的，并有可能產(chǎn)生很大的抵觸情緒。如果一個后進生對你的抵觸情緒產(chǎn)生一種定勢，那么，你將害了這個學生，因為他有可能在后進生的行列中越滑越遠，同時你也將被宣判教育的徹失敗。
我想，成功的教育當然取決于多種因素。但其中一個最重要的因素是教師能否恰如其分的與學生溝通，或者說是否能高質量地與學生溝通。通常情況下，教師和家長沒有耐心與學生進行心靈的溝通，或者會不自覺地使用溝通的殺手锏―－命令、警訓誡、諷刺、責難等語言，其結果，學生進行激烈的反抗，或表面的順從、沉默。我們教育的目的修正學生，轉化學生，啟發(fā)學生激發(fā)他們固有的創(chuàng)造力和想象力，使他們成為健康、自信、自立的人而非單純的服從的應聲蟲、小綿羊。
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藝術哲學讀后感篇十
這本書的名字是一種失敗，特別是對于國內的人文環(huán)境來說。第一次看到這本書，我很容易地就把它歸納于那些“火星和水星”之流的消費文學。如果我不是看到這本書的一篇書評，我還真不會去看了。
我們處于一個這樣的時代，各種信息泛濫，各種觀點橫飛，新媒體對此推波助瀾，使得人非常容易淹沒在其中，盲目地接受。在這一領域，我也曾經(jīng)深受其害。所以，我只相信兩種觀點，其一是禁得起時間考驗的觀點，即所謂的經(jīng)典；其二是禁得起邏輯和理性考量的觀點，即所謂的科學。對于這個問題，我覺得有一位心理學家和哲學家來闡釋是再合適不過了，而本書的作者弗洛姆確實沒有令人失望。
《愛的藝術》中有不少富有挑戰(zhàn)性的觀點，其中之一，弗洛姆開篇做題就提出：“愛是一門藝術，愛絕不是一個對象問題，而是能力問題?！备ヂ迥肥菑娜齻€方面反證。
（1）人們關心的更多的是自己會不會被愛，而不是自己有沒有能力愛。特別是所以受到消費主義和資本主義經(jīng)濟的影響，人們?yōu)榱诉_到自己被愛的目的，會不斷地提高異性吸引力和努力贏得人心。所以反過來看，所謂的愛是對象問題的本質，也就在于對象無法符合自己的需求，無論是感官上的吸引力，還是理性上的門當戶對，而這些對于愛都是次要的。
（2）二十世紀以后，人選擇對象的方式發(fā)生變化，特別是從家庭包辦婚姻到“浪漫式愛情”，對象的選擇的自由度變大，從側面上強化了愛的對象的重要性。而對象選擇的標準本身就是同時代精神、文化制度和利益關系有密切聯(lián)系，本質上忽略了愛的意義。
（3）無法區(qū)分荷爾蒙和愛的區(qū)別。有句話弗洛姆說得很好，“人們往往把那種如癡如醉的入迷，瘋狂的愛戀看作強烈的愛情的表現(xiàn)，而實際上只是證明了這些男女過去是多么寂寞?！?BR> 故在弗洛姆眼里，愛是一門藝術，要學會愛情，就像是學會一門藝術一樣，需要愛的理論和愛的實踐。
藝術哲學讀后感篇十一
一次偶然看電視時，節(jié)目中提到這套書《希利爾人文啟蒙系列》，就買來送給我做生日禮物，可當收到書時我也心動了，拿到書，細細研讀后，驚嘆不已：真想不到歷史地理和藝術還能這樣寫！這該是一位多么有趣多么有愛心的老師啊，惟有心中有大愛的人才能寫出如此貼心、如此鮮活的書來。
特別是藝術史這本書的文字讓人感覺既有味道，又通透，開篇時回憶人們小時候在課桌上所做的'事情，讓人感覺門口開得極寬大，讀者極易進入。另外書中對藝術的觀點令人始料未及，按書中的觀點，藝術的范疇是很廣泛的，人們小時候隨手所繪，隨手所作，即為藝術，初想時，有違平時的看法，人們把藝術稱為殿堂，實是高高在上，但細細想來，藝術確實不應該像人們想象當中那樣門庭森嚴，依照希利爾的觀點，其實人人都是藝術的參與者，孩提時隨手所繪，即為畫作，隨手所捏，即為雕塑，道不遠人，藝術也是如此?。?BR> 藝術哲學讀后感篇十二
最近閱讀了由《博覽群書》雜志社選編的《讀書的藝術》一書，感覺對自己的教育工作很有幫助，現(xiàn)做一些簡要的摘錄和感想：
“一個沒有養(yǎng)成讀書習慣的人，以時間和空間而言，受他眼前的世界所禁錮?？墒钱斔闷鹨槐緯臅r候，他立刻走進一個不同的世界。不但如此。讀者往往被書籍帶進一個思想和反省的境界里去。”讀著此書就好象有一位智者站在你面前，告訴你如何閱讀，怎樣閱讀。
書中列舉了許多名人、名家的讀書方法。每談一個問題，有生動的實際案例，也有精辟的理論分析。有益于教師開闊眼界，提高水平。“三日不讀，便覺語言無味，面目可憎”。這句話的意思是說，讀書使人得到一種優(yōu)雅和風味，這就是讀書的整個目的，而只有抱著這種目的的讀書才可以叫做藝術。作為教師要每天不間斷的讀書，跟書籍節(jié)下友誼。潺潺小溪，每日不斷，注入思想的大河。讀書不是為了應付明天的課，而是出自內心的對知識的渴求。()。
對于我們教師而言，要學的東西實在太多。有人說，教給學生一杯水，教師應該有一桶水。更應該有源頭活水。所以，我們要不斷的讀書?？梢远ㄆ陂喿x教育名著，從教育名家身上汲取營養(yǎng)，可以更新自己的教育教學理念；及時閱讀當代的教育報刊雜志，從當代教育大家和教師同行的教育教學實踐的反思中提升自己的教育教學素養(yǎng)；注意觀察自己身邊的教育教學實踐，從同行教育教學實踐的成敗反思自己教育教學方法的對錯，不斷豐富自己的教育教學技能。其次是寫。在多看多讀的基礎上，堅持不懈的寫更具有特別重要的意義。把自己讀書所得的寫下來，更有助于對知識的理解。把在實際教學中遇到的問題，所做的思考寫下來，更具有實際的指導性。知識技能增強了，應付工作中的問題也就游刃有余。書中所舉的眾多名家，他們的成功之處就是用他的一生的時間徜徉在知識的海洋，持之以恒的提高自己的素養(yǎng)。
古人云：“開卷有益”。常讀書常思考，會使我們勇于和善于對自己的教育教學作出內省，既不憚于正視自己之短，又要努力探究改善的途徑。更要善于總結自己或他人的成功經(jīng)驗，用于實際工作。相信多讀書、會讀書一定會為我們的工作、生活帶來許多好處。
藝術哲學讀后感篇十三
自從看了《斷舍離》與《佐藤可和士的超級整理術》之后，我深感整理就是一門藝術。我們自小就被教導要從生活中獲取什么，成長更傾向追求所謂的得到，不懂得對無關緊要的事物斷舍離，不懂得如何整理自己的生活，這就導致無法抓住生活真諦的窘境。
在《整理的藝術》這本書中，作者小山龍介提到他在生活與工作中運用到的一些整理技巧，這些整理小技巧歸根究底就是及時性的重新設計。及時性的重新設計，就是整理的第二步。例如，紙質資料工作完成后要電子備份，掃描或拍照及時保存，這就是將紙質文件轉化成電子文件形式。每看完一本書后，寫書評或博客等等，就是將知識重新設計成自己的思維語言。給看過的書，看過的電影重新設計做個目錄，看著目錄我們也許更容易獲得些靈感。
整理的藝術就是重新設計自己的生活。生活要么在秩序明了的個人系統(tǒng)化下前進，要么在不經(jīng)整理的亂麻中頹唐迷茫。
藝術哲學讀后感篇十四
在公司組織20xx年一月份總結大會的時候，記得王總說過這樣一句話：干的多的人，出錯就會多，挨批評也多，但是成長的也會很快。現(xiàn)在想想，這句話真的很切合實際。
很多時候，大部分人都會有事不關己，高高掛起的心態(tài)。為什么這么說呢？其實這跟上面的事情很相似，但是在看《說話的藝術》這本書之后，當中提到了這樣的觀點覺得很受用：一個人盡量不暴露自己的短處，那么其長處又能充分發(fā)揮無遺嗎？如果自己的`長處發(fā)揮受到影響，無疑也會影響到別人對你的看法，其實，只要你認真地全力發(fā)揮，誠誠懇懇的把話說出來，不必踮高足尖來充內行，相信必會有不錯的表現(xiàn)。引申到工作中也是一樣的道理，不管做什么事情，只要認真的把領導安排的工作做好，或許這項工作不是你所學習的專業(yè)，沒有把握做好，但是你要知道這樣的一個道理——不管做什么事情，如果有把握之后再去行動，就什么事情也干不成。你在行動時隨時都可能犯錯誤，但是卻不能因此而放棄，我們每天都必須有勇氣承擔犯錯誤的風險，失敗的風險和受委屈的風險。走錯一步總比在一生中“原地不動”要好一些，要知道你一向前走就可以矯正前進的方向，使自己少走彎路。
尤其對于我們這些剛進社會的人來說更要有勇氣承擔各種各樣的風險，也正因為年輕，我們才有各種各樣鍛煉的機會，也才有犯錯誤的機會，從而積累屬于自己的經(jīng)驗，所以不要抱怨，要學會感恩。
藝術哲學讀后感篇十五
教育是一門藝術，每個教師都是一個藝術家，學生就是我們教師的精心雕刻的藝術品，這是我讀了《教育的藝術》之后的想法。
讀了前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基的100個教育案例，感觸頗深。這100個浸透著蘇霍姆林斯基辛勤汗水，閃耀著其智慧光芒的教育案例，不僅讓我們能從中發(fā)現(xiàn)蘇霍姆林斯基獨到的教育理念，而且使我們能和蘇霍姆林斯基一起去思考如何培養(yǎng)孩子，如何愛他們而又嚴格要求他們，如何在他們當中尋求優(yōu)秀的、獨到的東西并展示他們的才能。
特別是讀了對8歲孩子告密的思考，我就想到了自己班里的孩子，我常常把類似8歲孩子那樣的行為看成是告密或者中傷別人，反而討厭和厭惡這樣的孩子，有時會認為這是小事一樁，將其棄置一邊，現(xiàn)在我想在決定怎么做之前，我會像蘇霍姆林斯基那樣在頭腦中多閃現(xiàn)幾個問題，多思考一下。讀了要讓孩子知道生活的整個面貌----對一位家長的答復后，我想了很多。確實“可憐天下父母心”，我自己也是一個孩子的母親，每一位家長都疼愛自己的孩子的。但愛的方法卻大有講究。總覺得孩子小，不忍心讓他不安和傷心。千方百計不讓孩子看到生活中困難和不幸的一面，這在本質上說是溺愛，在溺愛的環(huán)境中，孩子就成為嬌生慣養(yǎng)的寶貝，而不能成為勇敢、堅強的人才。我想：今后我要讓我的學生們看到生活的全貌，要學會“動心忍性”。
如何處理好和家長的關系，也是一門藝術。書中特別提到了如何和家長處理好關系令我受益非淺。教育工作中經(jīng)常有這樣的情形：老師因學生有這樣那樣的問題，把家長請到學校進行“道德訓斥”，父母回家就用強硬的手段嚇唬甚至打罵孩子，最終的結果是孩子和家庭都對學校產(chǎn)生了不愉快情緒，不但家庭教育成為空談，學校教育力量也大大削弱。蘇霍姆林斯基認為學校在鞏固家庭的穩(wěn)定上有重要的`使命，學校大多都忽視了讓學生把愉快幸福帶給家庭，這種美麗的聯(lián)系是最細微和牢固的紐帶。我從這些語言中頓悟出日常家校聯(lián)系缺少的就是對學生、家長人性的尊重。于是每隔一段時間，就和家長進行溝通，首先把孩子在某方面喜訊告訴家長，和家長分享孩子進步的喜悅，同時與家長交流孩子的心理動向，以便關注孩子成長狀況。一段時間后成效顯著：家長和孩子共同語言多起來，孩子的抵觸情緒漸漸消逝，家長的教育水平也在提高。收到如此令人驚喜的家校合作效果，我由衷感激大師的涓涓叮嚀。
我對蘇霍姆林斯基的教育案例，深為感動。非常佩服他的生動性、深刻性。但是在實際的教學中不能生搬硬套，但值得借鑒，從中吸取經(jīng)驗和營養(yǎng)，更好的服務于教學，要想書上說的把自己整個心靈獻給學生，我認為這是教師的最高境界。你愛學生，孩子們就會愛你。愛是永恒的！