科學技術的進步為人類的生活帶來了很多便利，同時也帶來了新的挑戰(zhàn)和問題。寫總結時要注意吸引讀者的興趣，提供有說服力的可信證據(jù)?？梢詮姆段闹袑W習到如何組織文章結構和內容。
應用美術與設計的運用論文篇一
[摘要]對教育體系和教育方針的改革和創(chuàng)新，已經(jīng)成為時代不斷更新和發(fā)展的必然事件。素質教育是教育體系中一個非常重要的組成部分，在當今時代，人的智力教育和素質教育同等重要。中專美術教學是以提高學生對藝術的鑒賞能力、對生活和事物的感性認識為目標的一門素質教育課程，結合新課改要求和時代趨勢可知，對這門課程的研究、運用與創(chuàng)新都極為重要，芻議中專美術教學方法的運用與創(chuàng)新。
[關鍵詞]中專美術；教學方法；創(chuàng)新；運用。
教育綱要中指出，美術教育在激發(fā)學生的藝術創(chuàng)作熱情、提高學生的鑒賞能力、促進學生人文素質、藝術素質等全方面素質友好發(fā)展方面有不可估量的作用。美術教育與其他教育一樣，是不能輕視的。對陳舊的、不適應時代發(fā)展的美術教學方法進行改革，是時事所趨。比爾?薩波里托說過：“或者創(chuàng)新，或者消亡。”
一個民族如果不懂得在陳舊的、糟粕的教育方式上進行創(chuàng)新，那它最后必定會于歷史中消亡。以下是筆者對中專美術傳統(tǒng)教學方法作出的研究和對中專美術教學方法創(chuàng)新提出的建議。
一、傳統(tǒng)中專美術教學方法的運用。
傳統(tǒng)的中專美術教學法不僅受到了國內傳統(tǒng)美術的影響，還受到了國外美術思想的影響，兩者經(jīng)過相互融合后，產(chǎn)生了一個多元且互相矛盾的美術教學法。一方面，中專教師對學生美術技巧方面十分注重，經(jīng)常在課堂上與之分析包括國內外名畫著作的所有繪畫技巧，而不是“閉門造車”，只針對國內的繪畫技巧來分析、學習。而另一方面，中專教師又忽視了學生藝術知識的教w，學生雖然懂得了更多的繪畫技巧，但其鑒賞能力、藝術思維、創(chuàng)新意識卻沒有得到激發(fā)或者提升，這只會導致一個結果，那就是中專學生只能畫出沒有靈魂的藝術作品，而沒有靈魂的藝術作品直接等同于廢品。
傳統(tǒng)的中專美術教學法不是全然不可取，我們在創(chuàng)新和改。
革的過程中，可以取其精華、去其糟粕，堅持以提高學生的素質教育為目的，研究出更適合學生發(fā)展的中專美術教學法。
二、中專美術教學方法的創(chuàng)新。
（一）學習態(tài)度。
由于受到應試教育的影響，中專美術教師在教學方面更側重于培養(yǎng)學生的繪畫技巧，而忽視了對學生繪畫藝術的培養(yǎng)，這恰恰是一個由于搞錯側重點而促使教學失敗的案例。如果在學生沒有弄明白藝術的意義和藝術的樂趣之前，就對學生進行“灌輸式”教學，那最終的結果只會讓學生對美術的興趣消失殆盡。
所以，中專教師需要在教學前先端正自己教學的態(tài)度，將側重點放在學生藝術思維的培養(yǎng)上，讓學生“知之再學之”，這樣一來，學生知道了藝術的含義、藝術的重要性和趣味性自然而然就會以一種好奇且感興趣的態(tài)度來對待美術，接下來，教師再進行技巧方面的教學，這樣的教學法會比傳統(tǒng)的美術教學方法要好很多。例如，在開始上第一堂美術課時，不妨先讓學生賞析一幅梵高的名作《星空》，并以提問的形式活躍學生思維，如“有同學知道這幅畫作的顏色有什么意義嗎？”或“這幅畫表達了作者的什么情感？”在帶領學生賞析完畫作之后，方可介紹作者的生平事跡，來增強學生對藝術的理解。
通過諸如此類的教學方法，從根本上扼住教學重點，從而使中專美術教學能夠在培養(yǎng)學生各方面的素養(yǎng)上有更顯著的推動作用。
（二）學習氣氛。
藝術是自由的，藝術是人的靈魂最大限度實物化的體現(xiàn)，所以中專教師在美術教學過程中，需要創(chuàng)建出和諧、愉快、自由的課堂環(huán)境，只有這樣才能讓學生更好地融入藝術學習的氛圍之中。例如，教師在帶領學生欣賞《蒙娜麗莎的微笑》的時候，可以拓展一些關于這幅畫作背后的小故事，同時還可以使用計算機信息技術給學生播放幾段關于這幅畫作的電影片段，由此不僅可以活躍課堂氣氛，還可以通過趣味橫生的課外藝術知識，使學生了解藝術的興趣更加濃厚。
（三）實踐活動。
實踐是理論的'基礎，實踐至關重要，一切學說起源于實踐，致力于實踐，沒有實踐的研究和學習，基本等同于紙上談兵。舉行實踐考究的活動，可以讓師生之間、生生之間獲得更好的互動，以便其相互交流藝術心得。如，可以在校內舉辦一個學生之間的作品展覽、邀請美術方面的專家舉行專欄講座、帶領學生參觀博物館、舉行美術比賽、帶領學生外出寫生等。
通過實踐活動，可以讓學生對藝術有一個更具體、深刻的認知，通過互相交流，通過專業(yè)性的講座，學生也將對先前的藝術觀念有所改觀，這些都是能夠很好地促進中專學生美術素養(yǎng)提高的方法。
總之，美術教學是藝術教學的搖籃，美術教學改革是素質教學得以友好發(fā)展的基礎。只有通過對美術教學方法的強有力的改革，才能夠更好地根據(jù)新課改內容和國家頒布的教育方針來培養(yǎng)出綜合型發(fā)展人才。不過，改革和創(chuàng)新畢竟是一項復雜且系統(tǒng)的工程，需要教師、學校和學生的共同努力才能完成。話雖如此，美術教育卻沒有固定的模式和規(guī)則，因為藝術是自由的，藝術是來源于生活而高于生活的，藝術是人對生活的抽象理解，所以在中專美術教育改革過程中，需要將重點放在學生上，而不是教育方針的規(guī)則上，搞錯重點只會讓改革適得其反。
參考文獻：
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[2]張敏.藝術世界中的體驗與藝術體驗中的世界[j].美與時代，（4）.
應用美術與設計的運用論文篇二
近年來，我國城市建設的步伐越來越快、規(guī)模也越來越大，然而，據(jù)有效數(shù)據(jù)顯示，在國家年度整體能耗當中，建筑業(yè)的能耗量占據(jù)32%之多;同時還需要考慮到建筑工程施工過程中所需建筑材料的生產(chǎn)所產(chǎn)生的大量能耗，約占全國每年總能耗的13%。可以說，現(xiàn)階段我國每年所有能耗當中，單獨建筑行業(yè)就占用能耗一半左右。經(jīng)調查，我國現(xiàn)階段擁有400多億平方米的建筑面積，這些建筑物在施工過程中不僅造成了嚴重的能耗，應用過程中也會產(chǎn)生嚴重的能耗，再加上不斷增加的建筑施工項目，我國的能耗量以可怕的速度不斷上升。在這種情況下，不僅造成能源的嚴重浪費，對于我國實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的目標會越來越遠，因此加強建筑節(jié)能的設計與應用的研究具有重要意義。
2節(jié)能建筑設計理念及特色。
2．1嚴格控制建筑能耗。
建筑工程通常具有較大的規(guī)模，需要耗費大量的時間來進行施工和建設，因此在這個龐大的系統(tǒng)當中，如果要想徹底實現(xiàn)節(jié)能的目標，需要對每一個環(huán)節(jié)都進行精細的節(jié)能設計，同時對每一個環(huán)節(jié)進行精確的能耗控制具有重要意義。這種做法不僅能夠促使建筑能耗有效降低，還能夠促使節(jié)能效益大大提升。在進行控制的過程中，針對的對象不僅包括總能耗量，同時還包含建筑工程不同細節(jié)的能耗量，如圍護結構中的外墻和屋頂?shù)葍热荩瑢@部分實施能耗控制主要是對其保溫能力的提高。同時，要想實現(xiàn)建筑能耗的有效控制，還可以注重建筑施工及其后期使用過程中對能源的再利用狀況的觀察，例如建筑應用過程中，如果可以采用余熱回收和溫室效應等先進技術，對于能源的節(jié)約能夠起到極大的促進作用。新時期，我國在對建筑進行能耗控制的過程中，應當注重建筑施工與生態(tài)能源技術的有效結合，促使資源的獲取能夠直接從大自然中獲得是降低能源消耗最有效的措施，這樣一來就能夠實現(xiàn)建筑與大自然的和諧統(tǒng)一，對降低建筑對大自然的污染具有重要意義。
2．2特色。
現(xiàn)階段，商品化的生產(chǎn)技術被廣泛應用于我國的建筑施工當中，工程施工部門在日常工作中還存在節(jié)約工程時間及成本的現(xiàn)象，因此在施工過程中，對能源的控制程度較低。新時期，我國要想充分實現(xiàn)建筑工程能源有效控制，應在設計過程中，充分考慮各地不同的地理、氣候、人文等多種限制性因素，在構建過程中，促使建筑形成自身的特色，并能夠同周邊的大自然及環(huán)境進行有效的融合，促使環(huán)境污染降到最低。同時，這種充分利用當?shù)刭Y源的建筑施工項目，還能夠有效的節(jié)約能源，構建獨具特色的建筑應當是新時期我國實施節(jié)能建筑設計的主要原因和目的。
應用美術與設計的運用論文篇三
中國傳統(tǒng)工藝美術歷史悠久，茶文化也包含著上下五千年的生活哲理。將傳統(tǒng)工藝美術應用在茶葉的包裝之中具有十分重要的現(xiàn)實意義，它不僅能為茶葉的包裝增加東方韻味，通過這種方式，中國的傳統(tǒng)工藝也得以更全面地展現(xiàn)在人們的眼前，可謂一舉多得。
3.1以形取神：品味傳統(tǒng)文化的精髓。
設計絕不應是簡單的復制。如果設計師將傳統(tǒng)工藝美術中的圖案直接搬到茶葉的包裝設計之中是沒有任何意義的，只有真正懂得傳統(tǒng)工藝美術的內涵，從中獲取傳統(tǒng)工藝美術的精神，才能夠給茶葉包裝注入傳統(tǒng)工藝美術的神韻。因而，在茶葉的包裝設計中，設計師們要深入的學習傳統(tǒng)工藝美術的來源以及背景，讀懂傳統(tǒng)工藝美術中獨特的寓意，并結合茶文化具體的內容，將茶企的核心內涵以及茶文化的精髓“鐫刻”在茶葉的包裝紙上。中國工藝美術十分注重打造事物的意境之美，擅長含蓄的表達事物的美感，創(chuàng)造讓人想要一探究竟的念頭。在茶葉的包裝設計之中，設計師們可以運用傳統(tǒng)的留白手法，給消費者留下更多思考的空間。而留白的手法也能夠使茶葉的包裝顯得干凈與大氣，給消費者留下深刻的印象。
中國傳統(tǒng)工藝美術中也有一些不可避免的雜質，在對中國傳統(tǒng)工藝美術進行運用之時，設計師應該去取精華，去其糟粕，摒棄其中陳舊迂腐的設計觀念。更重要的是，設計師要從傳統(tǒng)的工藝美術中汲取靈感，并結合現(xiàn)代化的設計理念，設計出既具有傳統(tǒng)文化韻味，又符合現(xiàn)代審美的包裝設計。這不僅是對設計師藝術功底的考驗，也是對他們文化功底的考驗。只有合理地運用中國工藝美術中的元素，既不盲目照搬，也不一味地否定，才能夠將茶葉的包裝設計得更加生動。在設計的過程中，設計師也應該注意茶葉質量與包裝的一致性，因為再精美的設計包裝也遮掩不住味道低劣的茶味。茶葉包裝的存在是為了凸顯茶葉的品質，給茶葉加分，而不僅僅是為了提升茶葉的銷量。只有秉持這樣的設計理念，設計師才能夠將茶香融入到茶葉的包裝設計之中，讓人們品味到獨一無二的中國味道。
3.3突出地域：欣賞千回百轉的藝術層次。
在中國傳統(tǒng)工藝美術之中，地域的特色十分明顯。而在我國的茶文化中，不同地區(qū)的茶文化的品種和味道也大不相同，體現(xiàn)的文化秉性也略有差異。這都是受到了地域的影響。如果僅將茶葉的包裝統(tǒng)一歸類，不僅不尊重我國文化格局的多樣性，也糟蹋了上天的恩賜。因而，在茶葉的包裝中，設計師應該加重的突出地域的文化特色，給茶葉的包裝打上獨一無二的地域標簽，讓消費者感受到不同的地域風情。例如：江南地區(qū)的茶葉包裝可以以楊柳為背景，體現(xiàn)江南的地域特色。當消費者看到它時，江南的柔美也撲面而來。可見，在對茶葉的包裝進行設計之時，針對不同地區(qū)的茶葉，設計師應該有不同的想法。而借用隱喻的設計手法，也可以增加茶葉包裝的藝術感染力，給人與眾不同的親切感，拉近與消費者之間的距離。同時，具有地域風情的茶葉包裝能夠讓消費者更加全面地欣賞到不同地域的風土人情，進而充實消費者的內心世界。而在茶葉包裝材質的選擇上，設計師也可以用一些地方性的材料，讓人們更加真切的感受到地域的味道。
3.4主題鮮明：體現(xiàn)社會的核心價值觀。
作為傳統(tǒng)文化的精髓，茶葉的包裝不僅要滿足大眾的審美，更應該能夠傳達出中華傳統(tǒng)文化的核心價值觀。設計師應該在茶文化中挑選出符合當前國情和核心價值觀的內涵，以文字的形式將其運用在茶葉的包裝設計上，這樣的茶葉包裝不僅更具有現(xiàn)代化的氣息，也能夠成為社會核心價值觀宣傳的渠道。茶道精神一直是我國先進精神文明的代表，以茶養(yǎng)性更是不少國人的生活方式，同時，做工精巧的茶具也體現(xiàn)了我國工藝美術的魅力，將茶道精神的精神體現(xiàn)在茶葉的包裝設計之中也能夠表達我國與時俱進的設計理念。而只有將傳統(tǒng)與現(xiàn)代緊密的結合在一起，我們的茶葉才能夠走出國門，成為不可替代的東方經(jīng)典。
作者:姚鵬單位:石家莊學院美術學院。
參考文獻。
應用美術與設計的運用論文篇四
平面設計的含義是指設計師運用不同符號、圖像、文字來傳遞具有專業(yè)性和藝術性的視覺藝術，是包含著一種藝術信息的表現(xiàn)形式。平面設計作為這種新型的藝術載體，符號代表著一種視覺傳達的思維方式，簡潔明快的表達出平面設計的潛在內涵意義。與其他的視覺傳達形式相比較，符號的簡潔性和獨立性是無可替代的，這與現(xiàn)代平面設計所追求的形式上的高度概括和傳達意思的明快簡潔剛好相一致。民間美術符號作為現(xiàn)代平面設計傳達元素之一，在現(xiàn)代平面設計中具有其深層次的意義，有助于展示現(xiàn)代平面設計的博大精深，弘揚中國的傳統(tǒng)文化，有利于形成具有民族色彩的中國現(xiàn)代平面設計風格。在其悠久的歷史中，民族圖案符號蘊含了大量的視覺形象，也引申了民間美術的內涵，在現(xiàn)代平面設計中具有豐富的涵義。
民間美術符號，極富有民間的審美尺度與審美情趣，富有別具一格的色彩與造型，更加具有較為完整的意指和表征，從古至今構建起一個特有的、與眾不同的視覺符號體系。它傳達的所有內容，是公眾熟悉的民俗藝術符號，是集體創(chuàng)造的成果，更是世世代代人們智慧的結晶。其形成的過程是與人民的生產(chǎn)生活、文化底蘊、民俗風貌密不可分的，其本質的根源就是使人類自身得到美化、生產(chǎn)項目得到美化、生活環(huán)境得以美化。豐富的民間美術符號蘊藏在形式各樣、種類繁多的民間藝術載體之中。包括年畫、民間剪紙、刺繡、泥玩具、布玩具、皮影、蠟染、泥塑、面塑等形式。例如：春節(jié)貼門神、貼灶爺；端午節(jié)做年糕、包粽子，孩童們帶香包，穿著繡有“五毒”的背心及肚兜等等一系列民俗活動，孕育著民間美術符號這粒種子在這塊肥沃的土壤中茁壯成長。民間美術符號不但繼承了上古文化符號的質樸、渾厚，而且在這基礎之上構建了特有的，形式豐富多樣的視覺符號系統(tǒng)。從形式和意味上都更順應時代的發(fā)展，有利于民間美術符號一代代傳承下去。民間美術符號在其造型簡潔、多樣、功能完善的精神和素材上，滿足了大眾更高層次與更多方面的需求，其大眾化的傳達形式受到了人們極大的歡迎。它直接大膽的反映了人們在茶余飯后的精神追求與感情表達，如果對生活中的民俗習慣不夠了解，就無法深層次的感知民間美術符號的特征。
應用美術與設計的運用論文篇五
隨著人們消費觀念的改變，在茶葉的銷售過程中，茶葉的包裝已經(jīng)成為影響銷量的因素之一。茶葉的包裝不僅具有貯藏、防腐等作用，更能夠從一定程度上代表茶企的形象，是外界了解茶企文化的窗口之一。隨著人們審美意識的提高，人們對茶葉包裝的要求也在不斷提高。在激烈的競爭之中，我國的茶葉包裝卻沒有表現(xiàn)出任何的優(yōu)勢，反而顯得十分的被動。中國傳統(tǒng)工藝美術蘊含著豐富的文化寶藏，如果能夠將中國傳統(tǒng)工藝美術加以斟酌，運用在茶葉的包裝設計之中，相信一定能給現(xiàn)代的茶葉包裝設計帶來無限的創(chuàng)意和新的希望。
1.1單一的圖案設計。
目前，茶葉的包裝雖然越來越華麗，但是，茶葉包裝的圖案設計卻十分單一，內容更是泛善可陳。雖然抄襲之風盛行是造成這種情況的原因之一，但絕不是主要原因。為了盡量的控制茶葉的成本，一些茶企并沒有充分意識到茶葉包裝設計的重要性，茶企內部并沒有成立專門的設計部門。另一方面，有的茶企雖然成立了設計部門，但是，部門的成員并非專業(yè)的設計師，而新進的設計師缺乏對于企業(yè)文化以茶文化內涵的了解，設計出來的茶葉包裝也并不能起到很好的宣傳與推廣的作用。單一的茶葉包裝不僅造成消費者的審美疲勞，也降低了企業(yè)的辨識度，沒有讓企業(yè)形成自己的企業(yè)標識，嚴重阻礙了茶企對外貿易的發(fā)展。同類圖案設計的存在讓不良商家伺機以次充好，加劇了市場的混亂，也加劇了消費者的不信任。
1.2眼花繚亂的色彩搭配。
為了吸引消費者的眼球，在現(xiàn)代的茶葉包裝設計之中，設計師們通常喜歡運用極其強烈的色彩對比，這種炫目的效果不僅沒有引起消費者絲毫的好感，獲得他們任何的認同，反而造成了他們的不滿。炫目的色彩搭配徹底掩蓋了茶葉的本性，也讓茶企失去了自身的文化魅力。而隨著大眾審美意識的提高，面對這樣的包裝，大眾的態(tài)度往往是避而遠之?？梢?，在當前的市場環(huán)境下，消費者的消費觀念早已發(fā)生了改變，他們不再注重華麗的包裝和濃重的色彩搭配，而更注重內心的滿足感。如果商家依然不能意識到問題的所在，依然沿襲之前的包裝設計，甚至依然抄襲其他商家的產(chǎn)品設計，只能讓自己的企業(yè)陷入更加尷尬的境地。而面對當前的困境，茶企應該進行深刻的反思，找到良好的解決之法。
作為我國的瑰寶，中國傳統(tǒng)的工藝美術是我國古人智慧的結晶，他們從生活中提取靈感，用自己的智慧將生活點綴得更加美好的同時，也為我們留下了寶貴的文化遺產(chǎn)。在繼承了中國傳統(tǒng)文化的精髓之后，中國傳統(tǒng)的工藝美術不斷升華，成為讓人的向往所在。隨著社會主義的發(fā)展，中國傳統(tǒng)工藝美術也越來越受到國人的歡迎。從古至今，中國傳統(tǒng)的工藝美術一直以自己的方式記錄著歷史的發(fā)展，充實和豐富著大眾的生活。在由物質文化向精神文化演變的道路上，中國的傳統(tǒng)工藝美術主要有以下幾個特征。
2.1集古今中華之文化靈氣。
中國歷史悠久，文化底蘊極其深厚。中國傳統(tǒng)工藝美術以中國傳統(tǒng)文化為土壤，吸收了中國傳統(tǒng)文化的.靈氣，生動展現(xiàn)了我國古人的生活狀態(tài)以及藝術品位。在中國傳統(tǒng)的工藝美術之中，陶瓷的晶瑩剔透，窗花的惟妙惟肖，園林的巧奪天工無不體現(xiàn)了中國工藝美術難以復制的魅力。它們從自然而來，從傳統(tǒng)而來，從匠人的心中來，將我們的生活編織的更加美麗。古老而又神秘的青銅文明展現(xiàn)了不可抵擋的帝王權威，雄偉壯觀的長城表達了先人捍衛(wèi)領土的決心，從這些古老的印記身上，我國先人對藝術追求永無止境的態(tài)度，對生活的向往也得到了生動傳神的表達。它們積水成河，終究匯成江海，鑄就了中國的錦繡河山。
2.2彰顯獨有的藝術特色。
中國地大物博，在這片廣袤的土地上，每一個區(qū)域都有自己的文化特色，中國傳統(tǒng)工藝美術匯集了不同地域的文化特色，彰顯了不同地域的藝術色彩。鳳陽的花鼓戲，西湖的龍船調展現(xiàn)了各個地域獨有的藝術特色。不同水土養(yǎng)育不同的性情，江南女子的柔，西北男兒的壯，關東漢子的豪爽，無不滲透在我國傳統(tǒng)工藝美術作品之中。唐朝的詩、宋朝的詞、明清的山水也被留在古玩之上，留在玉器之中，更留在了中華兒女的心里。那些一去不復返的光陰以這樣的方式講述著江南地區(qū)的風花雪月，也講述著西北地區(qū)的兒女情長，它詳細了記錄著一段段聲淚齊下的愛情故事，也再現(xiàn)了一幕幕出生入死的拼搏戰(zhàn)場。正是有了它們的存在，我們才能夠有機會走進歷史之中，感受古人跌宕起伏的歷史事件，品味先人酸甜苦辣的藝術人生。
應用美術與設計的運用論文篇六
內容摘要：“形神統(tǒng)一”的思想最初源于我國傳統(tǒng)的太極，對我國的很多領域都產(chǎn)生了深遠的影響，其中包括生活中不可缺少的設計及制作領域。當歷史發(fā)展到商品競爭的經(jīng)濟社會，工具已屬于產(chǎn)品范疇，“形神統(tǒng)一”對工具領域的影響隨之轉移到對產(chǎn)品的影響。產(chǎn)品設計已成為商家競爭的有力武器。好的產(chǎn)品設計必須有深厚的理論基礎做保障，其中最可靠最有力的理論基礎便是太極思想中“形神統(tǒng)一”的基本思想。
關鍵詞：形神統(tǒng)一太極思想功能設計外型設計。
“形神統(tǒng)一”的觀點產(chǎn)生于上古時期，之后周敦頤在《太極圖說》中詳細闡述了這一觀點：“形既生矣，神發(fā)知矣，五性感動而善惡分，萬事出矣……人稟陰氣形成形體，稟受陽氣產(chǎn)生精神?！彼J為形與神密不可分，且精神意識在事物中有著重要的作用。
在太極的基本思想之中，處處講究美與善、外在與內涵的高度統(tǒng)一。太極思想在產(chǎn)品設計中也有廣泛的用武之地，是產(chǎn)品設計的重要原則。產(chǎn)品的功能和外形就是太極思想中所提到的“神”和“形”，兩者相互依存、相互補充，缺一不可。
一、“形神統(tǒng)一”思想對產(chǎn)品功能設計的影響。
產(chǎn)品的“神”在于良好的功能，良好的功能源于產(chǎn)品的忠誠品質。忠誠是產(chǎn)品的優(yōu)良品質，產(chǎn)品要一絲不茍地為使用者服務，才能充分實現(xiàn)它的價值。如果產(chǎn)品失去了忠誠品質，那么它剩下的只是空洞無用的軀殼，即產(chǎn)品的“形”。設計人員只有把功能的“神”融入到產(chǎn)品的“形”之中，才能設計出“形神”高度統(tǒng)一的產(chǎn)品，以更好地為人們服務。
好的設計一直強調產(chǎn)品的實用功能（忠誠品質和合理性設計），要求設計人員從一個可靠的視角去設想人們和社會需要的東西，以一個消費者兼設計者的身份充分考慮消費者的立場和環(huán)境后，尋找出更多新的功能性問題，創(chuàng)造出更實用、更有價值的產(chǎn)品，使產(chǎn)品更好地為人們服務。在產(chǎn)品的設計過程中，創(chuàng)新意識是最重要的，因為創(chuàng)新是提高附加值的有效途徑，是功能設計之原動力，是工業(yè)設計之根本。創(chuàng)新不等于發(fā)明，不一定要有重大技術的發(fā)明或者新型材料的發(fā)現(xiàn)。只要把設計思維與創(chuàng)新性和革新精神結合起來，對現(xiàn)有產(chǎn)品做出有效的改進、改良，使其更加適合消費者使用，這就是創(chuàng)新。例如，曾有一家飲料公司發(fā)現(xiàn)消費者不再喜歡喝他們的飲料，他們希望能夠解決這個問題，但是前提是不能改變他們飲料的口味。經(jīng)過調研，筆者發(fā)現(xiàn)，原來是消費者覺得這家公司的飲料不新鮮，而這家公司號稱是當?shù)厣a(chǎn)新鮮飲料的唯一一家公司，“新鮮”原本是他們一個主要的賣點。于是，筆者提供的辦法就是改變飲料的提供“界面”――飲料機。改進方案是讓人們能夠聽到飲料倒進杯里的聲音，讓嘩嘩的聲音帶來新鮮的感覺，而在這之前設計者們都在想方設法把飲料機做得足夠靜音。采用筆者的方法兩個月后，這家公司的銷售額有50%的增長，消費者認為產(chǎn)品的口味比以前更好了。其實，他們的配方并沒有任何的改變，飲料機只是傳達了一種“正在制作”的信息。這就是設計，找到并解決問題。由此可見，創(chuàng)新不難，其作用卻是不可估量的。
功能是設計“形神統(tǒng)一”的產(chǎn)品的基本點。好的設計師應該在日常生活中，仔細觀察，用心體驗，尋找不足，提出疑問，解決問題，最終讓產(chǎn)品的“神”充滿智慧和人性，讓消費者健康地使用產(chǎn)品。
二、“形神統(tǒng)一”思想對產(chǎn)品外型設計的影響。
“紅花還需綠葉襯”，擁有良好的“神”的產(chǎn)品同樣需要“美麗的外衣”來裝飾。產(chǎn)品的外觀即“形”同樣會撥動人們的心弦，演奏出美妙的樂章。好的產(chǎn)品設計要符合中國人的審美情感，設計對“形”的要求也是很嚴格的。太極圖是形象的真理，更是真理的形象。真理總是極其簡單明了，又極其普通、極其自然的。中華太極圖非常圓滿地揭示出宇宙的“無極生太極”的深刻哲理，這與密斯在18世紀提出的“少即是多”的設計原則不謀而合。
當今社會，在工業(yè)設計舞臺上對產(chǎn)品的“形”的設計呈現(xiàn)出多樣式多風格的趨勢。中國人有一種最簡單、最規(guī)則、最平衡的心理趨勢，所以我們的設計可用最單純的外觀來表現(xiàn)。這種設計一定是自然和毫無修飾的，在視覺上簡潔，在技術上追求細膩，在文化上含有豐富的`底蘊。好的設計在外觀上要求針對不同消費群的產(chǎn)品要有其獨特的特點，在單個產(chǎn)品設計上要簡潔美觀，在系列產(chǎn)品設計中要在變化中求連續(xù)。
簡潔是為了節(jié)省資源、提高品位。很多商家為了獲得更高的利潤，想盡一切辦法去“美化”產(chǎn)品，導致過分的“美化”設計喧賓奪主，同時也造成了材料的浪費、成本的提高。而健康設計則要求“所有的產(chǎn)品盡可能地簡單，但不能更簡單”。換句話說，也就是外觀和功能達到了最佳配置，簡潔的外觀既使產(chǎn)品暢銷，又不造成材料的浪費，使資源實現(xiàn)其最佳的使用價值。然而，“簡潔設計”的過程是復雜的，又是充滿智慧的設計過程。設計人員需要付出大量的腦力勞動，“不能屈服于任何誘惑，必須抵抗很多東西”，才能設計出簡潔、實用、時尚的產(chǎn)品。變化是為了適應創(chuàng)新的要求，連續(xù)是為了繼承好的設計思想，形成統(tǒng)一的企業(yè)風格。沒有變化的設計是沒有創(chuàng)意的，也是沒有前途的設計；沒有連續(xù)只求變化，也是盲目、激進的商業(yè)行為。外觀設計是與科技、經(jīng)濟、企業(yè)的戰(zhàn)略密切相關的。公司只有靈活處理好產(chǎn)品中變化和連續(xù)的關系，才可能創(chuàng)造出偉大的品牌。三星、b&o等著名公司的設計人員很多，他們設計的產(chǎn)品外觀不盡相同，功能上也有差異，但這些產(chǎn)品都保持了他們自己的設計特征，無形中也提高了品牌價值。這些公司的成功再次證明了：企業(yè)設計文化的變化和連續(xù)的完美結合才能創(chuàng)造出享譽世界的品牌！
三、結語。
太極思想是我國博大精深、具有無窮精神力量的瑰寶，它所蘊含的哲學意義和科學價值早已舉世公認。其中“形神統(tǒng)一”的辯證思想，闡明了產(chǎn)品設計中功能與外型的關系，為產(chǎn)品設計提供了用之不竭的思想源泉，對產(chǎn)品設計的發(fā)展具有重要的指導意義。
參考文獻：
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[4]楊成寅著《太極哲學》[m].上海學林出版社，版。
應用美術與設計的運用論文篇七
校園環(huán)境藝術化的內容包括校園的物質文化建設和校園的精神文化建設。學校的辦學理念是學校發(fā)展的靈魂，是學校哲學、精神的集中表現(xiàn)。校園環(huán)境藝術化是學校美育大環(huán)境建設的重要組成部分，是全面推進素質教育的必然要求，也是社會主義精神文明建設的重要組成部分。校園環(huán)境藝術化建設中的應用美術與設計不是簡單的限于表層面的設計，它應該是有內涵的一次立體的思想創(chuàng)造，它應該是梳理學校文化、學校形象設計、學校環(huán)境設計等多元智能的挖掘和組成。
校園的應用美術與設計是現(xiàn)代學校教育實現(xiàn)物質文明和精神文明建設要求的重要工作，也是直接為學校教育、教學服務的專業(yè)教育活動。在培養(yǎng)有關學校形象的創(chuàng)新意識、設計思維和動手操作能力、辛勤勞動觀念以及提高熟悉校園生活、美化校園的能力和體現(xiàn)美術教育實踐效果等方面，都具有重要的教育功能和教育意義。在現(xiàn)代的學校教育中，校園的應用美術與設計是作為特定的教育用語來界定的，它服務于學校物質文化和精神文化的構建與完善，得以有效的實現(xiàn)教育目標和提高教育效率。因此，學校應在滿足教育教學需要的前提下，不僅做到“教學育人”“、服務育人”還要做到“文化育人”“、環(huán)境育人”“、以美育人”。隨著社會的改革開放和教育事業(yè)的發(fā)展，許多成功辦校的實踐經(jīng)驗使人們日益發(fā)現(xiàn)：從大教育觀念的角度出發(fā)，整體考慮學校形象設計的成敗，是搞好校園環(huán)境藝術化建設的關鍵；而創(chuàng)造一個美好的校園形象，有賴于通過校園的應用美術與設計的方式和手段，以切實增強校園內的吸引力和凝聚力，振奮校園內的進取精神，完善學校的教育功能，擴大學校在社會上的知名度。
2校園環(huán)境藝術化的設計與構思。
校園環(huán)境藝術化的總體設計構思應該是面向學生的健康成長，突出學校形象的教育性、審美性和功能性，力求按照美的藝術規(guī)律和形式法則來進行整體的系統(tǒng)的設計，注意掌握和運用多樣與統(tǒng)一的原則，調和與對比的原則，對稱與均衡的原則，比例與尺度的原則等。校園環(huán)境藝術化的設計構思還要盡量從學校的實際出發(fā)，綜合和兼顧學校的`教學需求、地理條件和經(jīng)濟條件。同時，還要注意引導全體師生對于學校形象的整體審美水平的提高。
3校園環(huán)境藝術化的分類與特點。
由于校園的應用美術與設計所包含的內容很多，涉及的范圍很廣，社會上有關美術設計的新知識、新技術還在不斷被引入校園，致使校園的應用美術與設計內容、形式也在不斷地發(fā)生變化和發(fā)展。目前，可以將校園環(huán)境藝術化大致歸納為以下3種類型：校園室內外空間環(huán)境的設計，校園視覺傳達系統(tǒng)的設計和校園產(chǎn)品的設計。校園空間環(huán)境的設計主要包括校園的建筑裝飾和室內環(huán)境的設計、校園環(huán)境的景觀規(guī)劃設計等。校園視覺傳達系統(tǒng)的設計主要包括校園導視系統(tǒng)的設計、?；蘸蜁盏南笳髟O計、校訓和會標的文字設計、校園活動的海報設計等。校園產(chǎn)品的設計主要是指教學設備的設計和校服的設計等。校園環(huán)境藝術化建設的中心工作實際上是圍繞著學校的形象設計這一總體目標而開展的，因此，決定了校園應用美術與設計的藝術特點是：具有思想文化的教育性、直觀形象的審美性和人文環(huán)境的功能性。例如，設計者通過校園藝術節(jié)會場的布置，同時展示會徽、?；?、海報以及學生的美術作品等，生動活潑地在校園內為學生創(chuàng)造了發(fā)揮特長、表現(xiàn)才能、發(fā)展個性的集體活動的環(huán)境和氛圍，使學校對于學生的藝術教育和美育教育產(chǎn)生了潛移默化的以及暗示性和滲透性的藝術效果。
4校園環(huán)境藝術化建設中的視覺傳達設計。
視覺廣告的宣傳是人們獲得信息的重要渠道，而且非常方便快捷，學?？梢猿浞值乩酶鞣N宣傳方式，來吸引公眾的注意。好的視覺傳達設計應該是一種國際化的語言，主題明確，畫面簡潔，即使不通過文字也能夠傳達出所需要表達的內容。見圖1。學校的特色、學校的辦學理念以至學校的精神文化，都是通過視覺傳達系統(tǒng)呈現(xiàn)的。尤其是具有強烈沖擊力的視覺符號系統(tǒng)，將具體可見的外觀形象與其內涵特征的抽象理念匯成一體，成為視覺主體。在校園的視覺傳達設計的所有內容中，校園中的標志、標準字和標準色是整個視覺識別系統(tǒng)中的重要要素和基本要素。在信息社會中，一個校園的視覺識別系統(tǒng)幾乎就是這所學校全部信息的載體。視覺識別系統(tǒng)的混亂和不清晰勢必會給人們帶來信息混亂、文化含量不足的印象，而視覺形象系統(tǒng)缺乏了美感，同樣也難以在信息社會中立足。缺少了視覺識別系統(tǒng)，校園環(huán)境藝術化的建設就不復存在。因此說，學校校園中的標志、標準字和標準色三大基本的視覺要素，在校園環(huán)境藝術化建設中的視覺傳達設計中起著決定性的作用，它們也是主導和統(tǒng)理視覺各個要素之間的聯(lián)系紐帶，是視覺形象和諧統(tǒng)一的必要保證。見圖2。
5校園環(huán)境藝術化建設中的空間環(huán)境設計。
校園環(huán)境藝術化的設計宗旨清晰地表明，校園空間環(huán)境的設計，實質上是一門空間與場地的規(guī)劃藝術，是在人與物之間創(chuàng)造一個彼此交往、相互影響的中介，是為學校美育教育活動提供一個符合美學原則的空間結構。校園空間環(huán)境中所說的環(huán)境是以人為中心的，是指圍繞著人的空間以及直接和間接影響著人類活動的學校環(huán)境、社會環(huán)境和自然環(huán)境的總和。環(huán)境是人類生存的空間，也是人類獲取資源的場所。校園環(huán)境藝術化建設的策劃、組織、設計和制作，實質上是一種系統(tǒng)的工程。校園的空間環(huán)境是由一幢幢具有各種教學功能以及其它輔助功能的建筑群所組成的，而建筑物間所形成的空隙則構成了一個個的空間環(huán)境，校園的建筑與外部空間環(huán)境的設計，既應有運動空間，又要有停滯空間，還可能是2種空間渾然一體。運動空間的路線設計的方向性要明確，距離要便捷。停滯空間的設計要方便人們的休息和散步等活動。建筑與外部的環(huán)境應該形成一個充滿活力的流動的空間，在校園空間環(huán)境的設計中，還要善于把握植物這個因素，設計巧妙的生態(tài)自然環(huán)境能夠舒緩緊張的學習生活?？臻g環(huán)境的設計，有時候會與展示發(fā)生著密切的聯(lián)系，物體的擺設、室內的展板、空間的布置，都能夠為學生提供開放的學習環(huán)境和主動感受知識的場所。學校是高度文化以及環(huán)境質量的結合體，學習空間有的時候也能夠決定學習的行為，空間的規(guī)模與設施的規(guī)模為布置及學習活動產(chǎn)生了布局與動線，同時也與人體工程學發(fā)生著最為密切的聯(lián)系，見圖3~圖5。在校園環(huán)境藝術化的設計中，色彩的運用是一門十分精深的技藝，對于色彩設計的效果，有賴于敏銳的感受，更有賴于色彩知識的理解。在校園環(huán)境色彩的設計中，要注意色彩的聯(lián)想與象征的作用，根據(jù)校園所擬定的標準色或建筑物的不同性質來使用不同的色彩。校園環(huán)境中的照明設計不同于一般建筑的照明設計。在校園環(huán)境藝術化的設計中，各類教室、辦公室、閱覽室等空間環(huán)境的燈光照明設計，首先要有利于師生的視覺衛(wèi)生，其次才是渲染氣氛，創(chuàng)造藝術氛圍，見圖6。
6結語。
學校的辦學理念是學校發(fā)展的靈魂，是學校哲學和精神的集中體現(xiàn)，同時，也是校園環(huán)境藝術化建設系統(tǒng)形象設計的核心和依據(jù)?？傊?，應該把校園環(huán)境藝術化建設中的應用美術與設計上升到“學校形象設計”的高度來認識。因此，校園環(huán)境藝術化建設中的應用美術與設計所包括的內容也是相當?shù)膹V泛，在應用的時候應該全面的考慮周到，對于校園環(huán)境藝術化進行整體的、系統(tǒng)的、全面的設計，為校園環(huán)境藝術化的建設服務！
應用美術與設計的運用論文篇八
去整合現(xiàn)代元素的基礎上，還可以適當對傳統(tǒng)的藝術思維進行創(chuàng)新。將優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化成果結合時代精神進行再次改造?，F(xiàn)代平面設計中，設計師為突出自身的特色和風格往往在設計中求新、求奇以達到標新立異[4]。在這種思維的影響下，他們會用獨特的藝術手段對傳統(tǒng)民間元素進行變形、夸張實現(xiàn)作品藝術的多樣性和奇特性。而且這些民間元素與現(xiàn)代藝術氣息的融合也形成了新的民族風格。于是民族文化便在他們的手中披上了更加華麗的時代外衣，傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術都得到了發(fā)展。這種創(chuàng)新對平面設計的發(fā)展和民族文化的弘揚都起到了非常重要的意義。民間元素在現(xiàn)代設計中具有廣泛的應用前景，但是這種前景能否被充分的開發(fā)和利用起來，很大程度上還要看創(chuàng)新的水平和藝術性?，F(xiàn)代平面設計中對于民間元素的借鑒必不可少，但是這種借鑒不能是簡單的照搬照抄。要在一定的創(chuàng)新的基礎上加強二者之間的聯(lián)系。民間元素應當披上時代的外衣，只有這樣才能更好體現(xiàn)民間元素的審美價值和現(xiàn)代平面設計的藝術性。
應用美術與設計的運用論文篇九
圖形與色彩是平面設計中兩種最為重要的設計元素。設計師通過對各種圖形的設計和藝術加工使之與自己所要傳達的思想和表達的主題結合起來，實現(xiàn)了平面設計作品的功能。色彩運用對平面設計作品的藝術風格會產(chǎn)生很大的影響。因此色彩的整合和設計，以及與圖形、文字的結構也是平面設計中的一項重要內容。而且在這些元素的設計與整合中，現(xiàn)代設計都積極的融入了民間元素。首先在圖形方面，很多傳統(tǒng)圖案都成為平面設計作品中的重要構成。例如在商業(yè)設計中對民間剪紙圖案的使用，利用剪紙的方式將平面設計中的核心內容表達出來，而且還可以將一些文字通過剪紙和刺繡的方式呈現(xiàn)在作品當中大大增強了作品的藝術表現(xiàn)力和審美效果[2]。同時這種設計也能夠更好的將各種文化內涵融入其中，便于大眾接受。另外民間色彩也是平面設計中的一種重要資源。我國傳統(tǒng)文化賦予了不同色彩的不同文化內涵。例如人們在喜慶節(jié)日大肆的用紅色渲染，在表達高雅莊重的理念時則用黃色點綴，這是由于我國封建社會時期黃色作為皇家御用顏色而產(chǎn)生的民族審美心理。因此當設計師在設計一幅以典雅風格為主題的作品時會不由自主的考慮用黃色點綴來突出風格特征。
（2）民間造型元素的融合。
各種民間造型在平面設計中也自然的融合進去?，F(xiàn)代平面設計藝術對民間造型的借鑒和融合不是簡單的復制和拼湊。而是在他們的基礎上進行進一步的藝術加工，在找到原始造型與現(xiàn)代元素的契合點的情況下，將二者融合在一起。例如奧運會福娃的設計，便是借鑒了民間剪紙中的福娃形象，以此為原型在對其進行卡通化的藝術處理之后便呈現(xiàn)了全新的，獨具民族特色的福娃形象。這種民間與現(xiàn)代的融合不僅弘揚了我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，更為重要的是豐富了我國的藝術設計理論和實踐，成功的走出了一條民間造型世界化的道路。另外，民間造型元素在傳統(tǒng)文化中資源非常豐富，各種藝術造型為現(xiàn)代藝術設計提供了豐富的借鑒。同時這些也成為影響和提升現(xiàn)代藝術設計水平的關鍵因素。而且這些民間造型元素的融合在很大程度上也是需要設計者將傳統(tǒng)文化與時代精神風貌和審美風格形成獨特藝術造型的關鍵。在具體的民間造型元素融合中應當考慮兩個主要方面的影響。一是民間造型的物質屬性，例如人物的服飾、表情等。這些物質層面的屬性在很大程度上已經(jīng)超越了作品本身而作為一種悠久的文化出現(xiàn)在民間造型當中。更為重要的是精神文化內涵，造型元素都具有深厚的精神文化內涵。這種精神文化內涵才是造型對受眾造成不良影響的最主要因素之一，同時也應當是現(xiàn)代藝術設計中給予更高程度重視的關鍵原因和因素。
（3）審美心理的新舊融合產(chǎn)生獨特的藝術效果。
民間藝術元素的形成和發(fā)展過程是漫長的。在這種發(fā)展過程中創(chuàng)作與大眾接受是不斷磨合的。也正是這種長期的磨合形成了基本穩(wěn)定的民族審美心理。民間文化的發(fā)展受限得益于對民間審美心理的融合上。因此深入研究和深刻把握民間審美心理是提升現(xiàn)代平面設計傳播效果和接受程度的一個關鍵問題[3]。例如在我國民間婚慶中多使用雙飛燕、鴛鴦等藝術形象，他們代表著夫妻恩愛、永結同心、白頭偕老等人們對美滿婚姻的祝福和向往。這種心理可以在藝術形象的加工處理后融入進現(xiàn)代平面設計當中以迎合我國民間審美心理。時代不同，人們的審美心理就會發(fā)生變化，因此不同階段的審美心理是存在很大差別的。對于審美心理來說也包含特殊性和普遍性兩個方面，所謂特殊性就像前文所說，時代不同，審美心理就會不同，另外審美主體不同，審美心理也會不同。因此審美心理具有特殊性。所謂審美心理的普遍性就是指無論審美人，審美時代在對待美的事物的看法上存在一些共同性的特征。例如都是心理體驗，都以真善美為衡量事物美學屬性的原則等等。這些普遍性就是古為今用的有利條件。審美心理應當在新舊融合的過程中產(chǎn)生獨特的藝術效果。
應用美術與設計的運用論文篇十
摘要：
基礎護理是護理專業(yè)課程的核心內容，結合學生的認知水平及處理問題能力，不斷創(chuàng)新與探索，使學生在掌握理論知識的基礎上將其應用在臨床中。案例教學主要是以相關的案例情景作為教學材料，結合課程教學的思想，使學生了解與教學相關的理論知識，并提高學生的實踐能力與處理問題能力。因此，研究案例教學在基礎護理教學中的應用，具有一定的借鑒意義。
應用美術與設計的運用論文篇十一
平面設計視覺符號系統(tǒng)中符號的表征和意指，可以表述為一中有意義的形式。平面設計作為設計的藝術品，具備和藝術品一樣的特殊性質?！靶问健笔欠柕男误w，“意味”是意指的象征，是對符號形式的解釋。在符號系統(tǒng)設計中，形式和意指是一個不可分割的整體。設計符號通過圖形、文本、色彩表征等形式來相互組合，給觀眾以不同的、獨特的視覺效果。設計符號意味著傳達作品的主題，使觀眾在闡釋符號手段的同時獲得審美快感。
民間美術符號是設計師用來做創(chuàng)意的基本信息，在現(xiàn)代平面設計中，信息發(fā)布絕不能以設計師的盲目主觀為出發(fā)點、為創(chuàng)作依據(jù)，作為參與設計的創(chuàng)作者必須從觀眾的角度出發(fā)，把觀眾當做訴求的目標。將民間美術符號規(guī)整和編碼，將這些信息轉換成為淺顯易懂的表達形式，在轉換的這個過程中對民間美術符號而言將會產(chǎn)生不同的意義，從而讓所要表達的創(chuàng)作主題能在作品中得到做大限度的無限延伸。（1）由聯(lián)想生成的意義。民間美術符號中存在著大量的聯(lián)想性色彩與圖形，不斷充實著現(xiàn)代人的邏輯思維模式，這十分有助于進一步提升對設計作品背后所傳達意境的理解。在聯(lián)想的過程中，人們能從設計作品中切身體會自身的存在，從而引起共鳴，以達到作品中對象與符號相融相交的至高境界。例如：“絕對伏特加”在北京的廣告，“絕對系列”廣告符號的表達，及其圖形和色彩可以讓人產(chǎn)生大量的聯(lián)想故事，創(chuàng)造完美的意境。各種視覺體驗都存在于觀眾的記憶中，它們相互依靠，相互補充，設計師善于運用獨特新穎的設計思想，喚起目標受眾的注意力和感知力。（2）由推理實現(xiàn)的意義。當人們看到煙霧時，我們經(jīng)常想到火的存在；看到閃電、聽到雷鳴時會下意識的捂住自己的耳朵，所有這些都是基于一些信號而作出的推斷。這個推理過程或是根據(jù)人們經(jīng)驗總結而成，或依靠社會群體而做出的固有規(guī)定。例如死樹發(fā)芽，必然得到充足養(yǎng)分的滋潤。圖形語言的高度概括，更需要觀眾的理性推理而闡釋其延伸的意義。例如：“第三屆亞洲藝術節(jié)”的海報，圖片展示五個部分的結構，作者將印度民族風格的創(chuàng)意，京劇演員的眼妝，泰國舞的面具，以及日本的浮世繪版畫巧妙的聯(lián)系起來，整合在一起，展示了亞洲各個地區(qū)不同風格的民俗藝術活動。這些經(jīng)過重組獲得新生的`民間美術符號，不但有了新的圖形語義而且很好地展現(xiàn)出亞洲藝術節(jié)的特點與風格。（3）由約定產(chǎn)生的意義。這是一個共同的、使用非常廣泛的表達手法，這種民間美術符號代表著一種約定性。它能夠將設計的主題直接展示，使觀眾更容易產(chǎn)生信賴感。例如，日本的一家公司在為其飲料商品做的平面廣告中，使用了傳統(tǒng)的中國字作為設計元素，“福”、“祿”、“壽”、“喜”四個字加之水墨牡丹作為背景，不僅突出了中華民族文化的特點，而且也讓使用該產(chǎn)品的外國民眾更容易的品讀出創(chuàng)意理念，接收產(chǎn)品。這種具有約定性的民間美術符號反映了民族心理的延續(xù)和發(fā)展，也進一步加強了民族的審美特征，更多的展示了民族自豪感。
民間美術符號在現(xiàn)代平面設計中的加以運用，表達出設計思想的需要，其中的一些符號的特殊意指使原有的意思發(fā)生了更深層次的演變，可以產(chǎn)生意想不到的效果。例如：海報廣告反映的性別失衡，以“百子圖”這一民間美術符號特有的吉祥寓意來祈禱，祈求人間多子多福?！氨P長”造型源自于佛教的“吉祥八寶”之一，原有“佛法回環(huán)貫徹，含有長久永恒、綿延不斷”之意。“盤長”有四合盤長、萬代盤長、方勝盤長等各種造型變化。在現(xiàn)代的平面設計理念中，這一類型的符號是設計師們經(jīng)常在作品中引用的，但意指已完全不同，有些發(fā)生了很大的改變。中國聯(lián)通公司的標志是傳統(tǒng)的盤長結，在這里，它作為佛教的象征意義的解釋已不復存在，但它的含義已趨于表達無限的溝通之意。迂回往復的線是現(xiàn)代通信網(wǎng)的標志，其寓意著中國聯(lián)通的發(fā)展將會是井然有序、暢通無阻的，同時也體現(xiàn)了中國聯(lián)通與客戶的溝通和交往是零距離，無阻礙的。民俗藝術符號的運用和發(fā)展，減少了現(xiàn)代設計中的一些商業(yè)氣息，融入了更多的親和力與文化底蘊。
應用美術與設計的運用論文篇十二
摘要：本文從平面廣告創(chuàng)作、商業(yè)標志設計、影視廣告設計、藝術方面入手，重點研究了小篆在字體設計中的應用，借此希望對設計者起到一些借鑒作用，創(chuàng)新小篆字體設計，積極發(fā)揚我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。
關鍵詞：小篆；字體設計；廣告；標志；藝術。
小篆在字體設計中的應用具有一定的現(xiàn)實意義與價值。小篆歷經(jīng)多年的演變，得到了創(chuàng)新與發(fā)展，以多樣化的表現(xiàn)形式，吸引觀眾的注意，表現(xiàn)出事物背后的主題內涵，是對中國傳統(tǒng)文化的繼承與弘揚。它以獨特的設計風格，讓人們感受到中國傳統(tǒng)文化的魅力，推動了中國設計的發(fā)展。
一、小篆在平面廣告字體創(chuàng)作上的應用。
漢字是我國的獨特文化，也是我國傳統(tǒng)文化的象征與標志。廣告設計及創(chuàng)作中經(jīng)常會對漢字字體設計進行使用，這也是廣告發(fā)展日漸繁榮的一個重要因素。近年來，隨著時代的進步與發(fā)展，小篆在廣告字體創(chuàng)作中的應用得到了足夠的重視。小篆字體設計，就是以小篆的外形為基本元素，并把部分有識別性的符號向圖形化的方式轉變，也就是以形示意，給人以視覺上的享受，進而達到一種最佳的藝術效果。這種小篆字體設計把小篆字體的形貌作為設計的載體，經(jīng)過設計者的加工處理，實現(xiàn)設計的目的。同時，小篆在形貌設計上，常常對其進行變形、合形、并字，這些設計方法能夠很好地表現(xiàn)出藝術的魅力。小篆字體設計還能通過對多樣的色彩進行應用，表現(xiàn)出廣告的不同層次，進而實現(xiàn)廣告背后傳達出的豐富的主題與社會意義。因此，設計者在進行實際的廣告創(chuàng)作設計的過程中，通常將小篆字體設計作為設計的主導方向。此外，小篆在字體設計時，要重點關注小篆形態(tài)的裝飾性。廣告中會借助點、線的形式來增加其外形帶來的美感，給人以沖擊和震撼，增加文字的趣味性。而隨著字體設計的演變，在廣告創(chuàng)作中對小篆進行設計時，借助原有的形貌對其進行個性化設計，進而引起受眾的注意，使廣告達到最佳的整體效果。在現(xiàn)實生活中，文本中的小篆字通常會占有廣告的大部分空間，并以獨特新穎的藝術形態(tài)和艷麗的色彩獨領風騷，吸引了越來越多的.受眾，大大提高了廣告的宣傳、傳播的效果。其中，最為重要的就是情感的表達，小篆字體設計更重視人性化，把情感融入廣告字體設計中，能夠使廣告更具鮮活的生命力，使廣告中的商品飽含情感，增加商品的附加值。通過這種人性化的廣告設計，能夠提早調動受眾的情緒，使受眾感覺商品是有溫度的，沒有距離感，進而使受眾更加喜歡商品，促進受眾的消費，使廣告的利益達到最大化。
字體是人們日常使用最多的一種符號代表，標志是用來傳達信息的符號。在標志中使用我們常見的符號，可以降低標志傳播中的識別的難度。文字字體在商業(yè)領域上應用越來越廣泛，特別是品牌標志設計。由于文字本身具有強大的信息標識功能，還有小篆這一字體背后蘊含了獨特的藝術風格。所以，小篆在標志設計中為商品增加了額外的附加值。隨著市場經(jīng)濟的快速發(fā)展，我國對商業(yè)標志設計愈加重視，通過對小篆字體設計，可以直觀地傳達商品品牌內涵的文字標識，還可以充分發(fā)揮小篆的裝飾功能，增添形式之美，讓人感受到視覺設計的深刻內涵。商業(yè)標志以小篆作為主要設計元素，可以與圖形進行組合，打造獨特的造型，整體上實現(xiàn)大方美觀；也可以在小篆結構上增添一些小細節(jié)，使其不拘一格；還可以與色塊相結合，鮮艷的色彩賦予品牌新的活力。不管是哪種設計方式，小篆在商用標志設計中都實現(xiàn)了應有的價值。同時，在商業(yè)品牌推廣的過程中，小篆字體的設計作為整個品牌標志的中心，極具感染力，不僅可以方便宣傳，而且小篆設計辨識度高很容易讓人們記憶深刻，進而起到應有的商業(yè)傳播的目的。此外，小篆字體在品牌標志設計時除了要傳遞信息外，還可以表現(xiàn)出一定的文化內涵，進而通過商業(yè)標志表現(xiàn)出企業(yè)的品牌形象。
影視廣告是集圖像、聲音、色彩、文字、動作于一體的藝術，它通過各種藝術表現(xiàn)手段，生動形象地介紹商品的特點、功能、用途等。字體設計在影視廣告中的地位越來越重要。影視廣告中優(yōu)秀的字體標志設計，可以大大增強廣告的視覺效應。影視廣告中小篆文字標志的設計，首先可以向觀眾傳達信息，讓觀眾直接了解商品的內容。其次，極具動感的字體設計，可以采用換、疊、切等藝術手法，為觀眾帶來一場視覺盛宴，進而引導觀眾潛意識上要對商品進行購買。同時，還要把色彩設計與小篆字體設計進行融合，豐富的畫面感會有呈現(xiàn)出意想不到的表現(xiàn)效果。最后，在對影視廣告宣傳時，動態(tài)的畫面與文字特殊的效果相契合，突出鮮明的主題，使觀眾在欣賞影視廣告時，刺激觀眾對產(chǎn)品進行消費。更為重要的是，觀眾的喜愛度和商品的口碑可以無形中為廣告帶來二次宣傳。
中國傳統(tǒng)文化博大精深。歷史悠久的漢字承載著中華民族數(shù)千年來的傳統(tǒng)文化，小篆作為中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，已經(jīng)被越來越多的設計者運用到自己的創(chuàng)作中。小篆的裝飾性和象征性在中國宏偉的建筑等傳統(tǒng)藝術中發(fā)揮著重要的作用。小篆比較莊重、大氣，作為中國文化元素，給人一種權威感。同時，它的象征性也使整個藝術更具濃郁的中國風，具有一定的文化內涵。名山大川、寺院道觀、公私堂所、遺址古建、風景名勝中的石碑、匾額、對聯(lián)、條幅等，是在小篆的基礎上進行設計，傳承和發(fā)揚了中華民族的傳統(tǒng)文化。而且，借助小篆的象征性設計使其更具權威的象征性。此外，小篆還被運用到印信中，使其成為一門獨立的藝術，并促進書法的發(fā)展，并由此產(chǎn)生了很多優(yōu)秀的書法大家。目前，小篆作為孩子書法啟蒙藝術的基礎，不僅為書法的深造奠定了堅實的基礎，還對未來的發(fā)展產(chǎn)生深遠的影響。
五、結論。
小篆在字體設計中應用，不僅可以滿足人們的審美需求，帶動人們的消費，促進經(jīng)濟的增長，而且還能夠弘揚中華傳統(tǒng)文化，進而促進了社會文明的進步與發(fā)展。所以，作為一名優(yōu)秀的設計者，要合理地利用小篆的特點進行設計，巧妙地傳達出設計的靈魂，并不斷更新自身的設計理念，使小篆字體設計與作品完美融合。
參考文獻：
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應用美術與設計的運用論文篇十三
縱觀知名度極高的品牌或是具有巨大影響力的品牌成功的背后，都有很多亮點值得借鑒，當然最值得學習的核心就是產(chǎn)品，大家所熟知，產(chǎn)品是品牌的基石，我們也始終如一地把產(chǎn)品作為品牌運作的生命線，但是當我們在注重于產(chǎn)品研發(fā)同時，卻忘記了如何給產(chǎn)品正確的企劃方向與之執(zhí)行的方位，這就是我們說講的商品企劃，那么商品需要如何企劃呢？我個人認為是有規(guī)律可循的。任何行業(yè)在產(chǎn)品研發(fā)和包裝上都離不開這些主要規(guī)律：
1.新產(chǎn)品的研發(fā)一定有出生的依據(jù)，這個依據(jù)通俗點講就是產(chǎn)品的故事，任何一件產(chǎn)品，都是有他的生命力和誕生的故事，這個故事是設計師賦予的神圣生命力，就如同剛出生的嬰兒。所以新產(chǎn)品出具都具有他設計理念、產(chǎn)品賣點、以及后期的名字包裝等等。當你設計出的產(chǎn)品連最初的設計理念和根源都找不到追溯那是失敗的產(chǎn)品，當我們在研發(fā)產(chǎn)品時，如何更好地滿足市場的需求，這就是賣點，所以一件產(chǎn)品的賣點極其重要，產(chǎn)品的優(yōu)點，產(chǎn)品的功能，賣給誰，都必須考慮清楚，定位清晰，才能把產(chǎn)品最為核心的基礎做好。
2.一件好的產(chǎn)品出爐，不是有辦公室高管決定的，也不是有老板自己決定的，而是接觸第一線人員的市場決定的，比如，新出爐的食品，好不好吃？能不能賣出去？需要賣給誰？怎么賣？這些都不是辦公室高管人員關著門自行決定的，都要親自去挖掘市場一線員工的心聲，聆聽他們的想法和整個產(chǎn)品研發(fā)的方向和思路。特別是在價格的設計上在根植于成本合算的同時，一定要善于從一線的員工那邊找到價格需要改進或是設計的標準，這樣子更有利于一線人員的營銷活動。
3.善于把控產(chǎn)品的結構，能疏通產(chǎn)品的核心軸和輔助軸，并能為產(chǎn)品在整盤貨品中的占有率及市場推廣的輕重比例。新產(chǎn)品的面世各企業(yè)都希望能夠大賣，但是我們不能一手抓，全部新品都是最好的產(chǎn)品，都必須全部推廣，這個錯誤的想法，當我們的產(chǎn)品種類多的時候，就要時間間隔階段，每個階段在適當?shù)臅r期推出新品，利用新品的優(yōu)勢來進行造勢，進而牽動其他品類的銷售。所以，每個季度或是每次開發(fā)的新品一定要明確一點的時候本季度新研發(fā)的產(chǎn)品整盤產(chǎn)品結構和各類品種在整盤貨品的比例和各自的占有率，并能針對市場的波動，按照階段性的推出新品，目的就是給眾多耳目一新的感覺，讓受眾感受到品牌給人活力與新鮮。
4.給產(chǎn)品一個主題故事，讓產(chǎn)品更讓市場記住，
當我們把產(chǎn)品研發(fā)出來后，在做各方面的包裝時候，就得為產(chǎn)品注入基恩，這個基恩就是先給產(chǎn)品命名，并依據(jù)產(chǎn)品研發(fā)的理念和產(chǎn)品賣點為產(chǎn)品賦予生動的故事，這個故事必須是生動的，有根源的，能吸引人，能讓人容易記住。所以產(chǎn)品的名字和故事極其重要。例如，“竹節(jié)包”是gucci眾多標志性產(chǎn)品中首批推出的精妙作品之一，體現(xiàn)了“需求是發(fā)明之母”的至理真言。這款具有磨光手柄的手袋備受皇室人員和社會名流青睞，從日本進口的竹節(jié)，經(jīng)過火烤加熱，使其軟化，彎曲成一個獨特的“u”的形狀。竹節(jié)通過四個金屬環(huán)串聯(lián)后與包身連接（現(xiàn)場打造時盡可能減少稀有商品的用量），造就出設計史上經(jīng)典的竹節(jié)手柄。
5.在商品企劃中一定要明確整盤貨品中主推的產(chǎn)品和輔推的產(chǎn)品，哪些是整盤貨品預計可以大賣的產(chǎn)品？哪類產(chǎn)品只輔助大賣產(chǎn)品？哪類產(chǎn)品是以品牌高端層次為主的？或是哪類產(chǎn)品是用于節(jié)假日促銷類型的產(chǎn)品？等等這些在商品企劃中必須事先明確，每盤產(chǎn)品都必須分主次階段，不可全面都抓，產(chǎn)品推廣如何沒有重點傾向，再多的資源投入到推廣都是極具浪費的。所以在產(chǎn)品的推廣中，一定要從大的種類到小的品類明確哪類是具體要重點推廣。然后把公司的物力和人力用更多的時間和精力去集中投入，這樣子市場的爆發(fā)性才會強。
6.每個季度產(chǎn)品種類繁多，各個都是好樣的，但是一定要在各個好樣中挑選出更好樣的，并且集中公司所有資源全力以赴地推廣，在推廣中一定要抓住這個主要的，從公司的終端市場開始抓起，到公司的各個媒體都要善于利用，把全部的資源都放置于這個核心的產(chǎn)品，集中火力猛攻這個季度的核心產(chǎn)品，畢竟這個季度的核心產(chǎn)品一定在推廣有巨大的影響力時，不僅僅會帶動其他產(chǎn)品品類的銷售，也會更大提升品牌的知名度。這個在食品行業(yè)中的利用較為成熟，比如盼盼食品的法式小面包。在鞋服行業(yè)中的運用比如，鴻星爾克的微領t，這些都是把有限的資源集中利用，然后找準市場集中火勢進行攻略。是個很不錯的市場推廣策略。
當我們都重心傾向于市場耕耘，拼命搞促銷，拼命搞推廣活動降低庫存時，我們應該在這之前做好我們的商品企劃，做好商品企劃后的各項執(zhí)行工程，對于品牌推廣更迅速，對市場的引導更快速。所以，我也始終堅信，沒有故事的產(chǎn)品，是沒有生命力。
應用美術與設計的運用論文篇十四
摘要：目前世界正快速向“地球村”發(fā)展，各國之間的文化交流越來越多。在這個過程中，中國的的時尚設計，也逐漸由跟隨西方設計文化，轉變到以本土文化為核心積極融合外來設計文化，而具體而言，就是國內的時尚設計迸發(fā)出了豐富多彩的風格潮流、巧奪天工的設計手法。家紡設計行業(yè)也不例外，人民群眾對現(xiàn)代家紡用品的設計風格、內涵有了更高要求，需要家紡用品可以適應其多元的文化需求，并且可以緊密結合日漸流行的“新中式”裝飾風格。為此，本文首先簡要的介紹了“新中式”的內涵，然后從色彩搭配以及色彩特點兩個方面介紹了新中式空間中的家紡色彩設計要素，最后對新中式空間中的家紡色彩設計趨勢做了詳細論述。本文的研究工作具有一定的理論價值和實踐意義。
應用美術與設計的運用論文篇十五
目前，文化間的相互交流、融合、碰撞已經(jīng)在全球范圍內已經(jīng)成為了一種常態(tài)，而中國的本土文化正在以更積極的姿態(tài)迎接更多的外來設計文化，迸發(fā)出了豐富多彩的風格潮流、巧奪天工的設計手法[1]。新中式空間中家紡正是為了滿足這樣的設計需求，它以傳統(tǒng)中式為設計基礎，將中國的傳統(tǒng)哲學思維、設計理念結合到現(xiàn)代的家紡設計中，為家國內紡行業(yè)的設計風格本土化和現(xiàn)代化提供了新的出路。色彩是家紡設計的主要內容之一。同時他也是人們對家紡的兩大直觀認識之一。合理的設計家紡產(chǎn)品色彩，一方面可以使得用戶獲得更加愉悅的感受，另一方面也可以引領家紡行業(yè)，甚至家居行業(yè)的時尚，在殘酷的行業(yè)競爭和國際競爭中脫穎而出[2]。為此，本文的研究工作對于“家紡色彩設計”研究課題以及國內家紡行業(yè)發(fā)展，具有一定的理論價值和實踐意義。
二、“新中式”的內涵。
目前國內業(yè)界關于“新中式”的'定義，莫衷一是。但是業(yè)界人士普遍認同“新中式”的內涵應該包括以下幾點：1中國傳統(tǒng)文化、設計風格；2緊密聯(lián)系當下的時代背景，而非完全復古；3其功能應該是服務、引領當下國內家居、服飾等設計。新中式是傳承傳統(tǒng)中式風格的精髓，在中國夢的帶領下的新時代創(chuàng)新[3]。進入21世紀以來，國內大量家紡企業(yè)和設計學的專家學者們[4-6]都在致力于新中式家具風格的探論和研究。如下圖1所示的“錢椅”就是一個經(jīng)典案例，“錢椅”的外形來源于中國古代的銅錢的構型，“外圓內方”，與現(xiàn)代椅子設計理念中復雜造型和精致手工雕刻不同，“錢椅”的構型以簡單白描的手法，寥寥幾筆將一個傳統(tǒng)的明式圈椅的精髓勾勒出來，使人不經(jīng)意就能聯(lián)想到“天圓地方”、“承天象地”的中國傳統(tǒng)哲學思想息，但是與中國傳統(tǒng)椅子構型略有不同的是，“錢椅”靠背是采用的在人性化的環(huán)形設計，符合現(xiàn)代人的審美和使用需求。
三、新中式空間中的家紡色彩設計要素。
新中式空間中的家紡色彩設計風格、方式，根據(jù)不同的家紡公司、研究學者有不同的劃分方法，但是這些不同的劃分總可以歸納為兩個設計要素，即色彩的搭配和色彩的特點。
（一）色彩的搭配。
新中式空間下家紡的色彩搭配一直是其設計的最后重要的要素之一，良好的色彩搭配可以及時將用戶的眼球吸引，并改善用戶的情緒等。為此，對色彩的搭配也具有較高的要求，不應該機械模仿或堆砌傳統(tǒng)中式家具中色彩搭配風格，而是應該充分理解中國傳統(tǒng)文化的前提下，對傳統(tǒng)色彩及其搭配方法，結合現(xiàn)代的生活節(jié)奏、理念以及設計手法來表現(xiàn)。中國傳統(tǒng)的家紡（家居）色彩的搭配主要有兩種風格對現(xiàn)代設計影響較大，一種是園林建筑及其家居的“黑、白、灰”色彩的組合搭配，另一種是清代皇室以“紅、黃”為主的色彩組合搭配[7]。這兩種搭配方式或“寫意”或“威嚴”，都具有中庸思想的特點，缺少了親切與舒適之感。而新中式的家紡色彩搭配，卻需要強調用戶的體驗，試圖使用戶收獲“親切與舒適”的體驗。此外，現(xiàn)代家紡的色彩搭配也不拘一格，千變萬化，不再拘泥于傳統(tǒng)的中庸思想。
（二）色彩的特點。
中國傳統(tǒng)家紡的色彩具有“沉重”的特點，而新中式空間中的家紡的色彩，乃至家居空間布置都應該具有“濃而不艷”的特點[8]?，F(xiàn)代家紡色彩中“濃”的特點是指與傳統(tǒng)的家居色彩選用相比，現(xiàn)代家紡并不僅僅限于“黑、白、灰”或者“紅、黃”等色系，通常會采用鮮艷、跳躍的色彩來進行家紡設計。比如現(xiàn)代家紡中大量使用的大紅色、紫色等非傳統(tǒng)色彩元素。而其中“不艷”則是指，現(xiàn)代家紡設計的色彩選用并不是完全天馬星空，任意選擇的、設計人員在色彩的選用時，往往試圖將中國的傳統(tǒng)文化、審美等因素考慮進去。根據(jù)前人的實例調研分析[9]可知，中國國內的消費者對家居具有“艷麗”色彩的認同度不高。而“濃”與“不艷”之前的權衡把握，一方面體現(xiàn)的是中國傳統(tǒng)的“中庸”文化，另一方面也對家紡設計者的設計水平、設計理念提出了很高的要求[10]。
四、新中式空間中的家紡色彩設計的趨勢。
根據(jù)前文的贅述，新中式的家紡設計應該兼顧以下三個特點[11]：1.扎根于中國傳統(tǒng)文化；2.可以體現(xiàn)時代精神、具有時代氣息;3.注重用戶的個人喜好與感受。其色彩的選擇也不例外。那么，從整體上講，新中式的家紡色彩設計也具有以下三個趨勢[12]：1.在設計的表達內涵上，進一步挖掘中國傳統(tǒng)文化的核心內涵；2.緊跟時代脈搏，將現(xiàn)代流行服飾、裝飾等中的色彩元素引入到家紡色彩設計中；3.針對客戶的特點和需求，展開一對一的家紡設計、色彩選擇。在設計表達內涵上，進一步挖掘中國傳統(tǒng)文化的內涵，在新的時代背景下對其做新的解讀，并融入到家紡設計、色彩設計中，這個發(fā)展趨勢操作起來具有一定的難度，但是其結果往往讓人意想不到，眼前一亮。將其他行業(yè)中的流行色彩，引入到家紡色彩選擇設計中，具有很強的可行性。針對客戶的特點和需求，展開一對一的家紡設計、色彩選擇則需要大量的設計咨詢人才。
五、結束語。
隨著我國社會、經(jīng)濟以及文化的發(fā)展，人民群眾對使用的家紡設計提出了越來越高的要求。而新中式空間中家紡以傳統(tǒng)中式文化、設計理念為基礎，將中國的傳統(tǒng)哲學思維、設計理念結合到現(xiàn)代的家紡設計中，為家國內紡行業(yè)的設計風格本土化和現(xiàn)代化提供了新的思路。在本文中，首先簡要介紹了“新中式”的內涵，指出了其核心內涵為傳統(tǒng)中式風格與新時代的有機結合，然后從色彩搭配以及色彩特點兩個方面詳細介紹了新中式空間中的家紡色彩設計要素，最后對新中式空間中的家紡色彩設計趨勢做了詳細論述。
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應用美術與設計的運用論文篇十六
近年來，汽車制造行業(yè)發(fā)展較為迅速，企業(yè)之間的競爭也日漸激烈，為贏取客戶，搶占更大的市場占有率，汽車生產(chǎn)商紛紛將汽車設計作為其優(yōu)勢。在設計過程中，將人體工程學融入其中，增加了產(chǎn)品的舒適性，從而達到提高客戶滿意度的目的。本文將以汽車部件的設計為例，對人體工程學的應用進行分析。
1.1轉向盤設計中的人體工程學。
轉向盤布置主要是對轉向盤中心、傾角和輪緣直徑進行確定。轉向盤的布置對于駕駛員操縱姿勢和操作力具有直接影響，因此對于降低駕駛疲勞度具有重要意義。首先，轉向盤位置由儀表板和駕駛員之間的距離決定，轉向盤輪緣到駕駛者軀干的距離應達到安全距離的最低限制（250mm）；轉向盤前后位置還應考慮駕駛者的伸展性。其次，轉向盤高度設計時主要考慮駕駛者上肢的舒適性，轉向盤太高，駕駛者會產(chǎn)生“端胳膊”駕駛的感覺，加快疲勞的產(chǎn)生；駕駛者身材不同，其對轉向盤高度要求存在不同程度的差異，單一設計很難達到滿足所有客戶的需求，因此，轉向盤高度一般設計為可調節(jié)的，這樣就能根據(jù)駕駛者的身材進行調節(jié)，確保駕駛者能夠舒適的操作轉向盤。再次，轉向盤輪緣所在平面應與駕駛者觀察儀表時的視線為垂直關系，這是轉向盤傾角設計的主要依據(jù)，該設計能使駕乘人員獲得最佳的儀表視野；另外，轉向盤傾角還應與駕駛者手握軸線的方向相匹配。最后，轉向盤直徑設計太小不利于操控，且影響對儀表的觀察視野；直徑太大會造成空間的浪費。以商務車轉向盤設計為例，通常會設計為450mm，同時配置轉向助力裝置減少操控力，而不采用加大直徑的辦法減少操控力。轉向盤中心位置、傾角和直徑的最終確定是需要通過反復試驗、校核后得到的，確保轉向盤設計達到最優(yōu)化狀態(tài)?，F(xiàn)代轉向盤設計時還會配置許多功能按鈕，如雨刷器開關、擋風玻璃洗滌噴水開關、照明系統(tǒng)開關、喇叭按鈕等，布置這些功能按鈕時要充分考慮手指操作的伸及性，對功能按鈕的形式和順序進行不斷的優(yōu)化，保障操作的便捷性。
1.2儀表板布置中的.人體工程學。
首先，儀表板主斷面的設計。儀表板主斷面位于駕駛員中心對稱面處，該部分設計是駕駛者乘坐環(huán)境設計的重要組成部分，其設計原理如圖1所示。駕駛者下視野線切線以下為盲區(qū)，要與眼橢圓下方相切（l4），切線（l4）與水平線所成的角（a）即為駕駛員前方下視野角。為保證前方下視野的要求，儀表板上方最高點、前擋風玻璃下側邊緣、轉向盤輪緣都要在下視野線切下方；做轉向盤輪緣最高處截面下方和眼橢圓上方的公切線（l1），做轉向盤輪緣上方和眼橢圓下側公切線（l2），l1和l2之間可布置儀表盤。連接儀表盤中心和眼橢圓中心（l3），l3應平分l1和l2之間的空間；儀表盤中心到眼橢圓中心的距離（r）最大值不超過750mm（以商務用車為例），一般距離可設計為710mm；儀表盤平面與l3的夾角應控制在90±10°范圍內。
1.3儀表布置中的人體工程學儀表盤和儀表橫向位置應布置。
在可視區(qū)域內。一般來說，最常用、最主要的儀表應布置在可視區(qū)中心附近，如車速里程表等；將一般性的儀表布置在重要儀表的周圍，如發(fā)動機轉速表、油量表、發(fā)動機水溫表等。部分汽車儀表盤上還設計了其他功能儀表，如發(fā)電機狀態(tài)、燈光、變速檔、環(huán)境溫度、路面傾斜度等相關儀表，在布置儀表時應按照認讀順序進行，同時考慮各功能儀表之間的邏輯性，聯(lián)系密切的儀表可就近布置；當儀表較多時，還可通過顏色加大功能區(qū)分，將引人注目的顏色應用到重要儀表區(qū)，可對駕駛者起到警示作用。
1.4儀表罩布置。
儀表罩要能遮住射向儀表玻璃的光線，這就需要對儀表罩的設計深度進行試驗，確保入射光經(jīng)過儀表表面反射后不會與眼橢圓相交，消除炫目現(xiàn)象。儀表罩布置不能干擾前方下視野，其斷面應布置在公切線l1上方，下視野線l4以下。儀表罩最前端要與轉向盤保持50mm以上的距離，防止二者的干涉。
2人體工程學應用前景分析。
產(chǎn)品設計的主要目的是滿足人的需要，因此，產(chǎn)品設計應以“人”為中心，將“人”在使用產(chǎn)品過程中產(chǎn)生的行為和心理感受融入到產(chǎn)品設計中，充分考慮人-機-環(huán)境之間的關系，加強人與產(chǎn)品之間的溝通是非常重要的，也是產(chǎn)品設計是否成功的關鍵要素。隨著人們生活水平的不斷提升，人們對各類產(chǎn)品的需求也越來越高，客戶不僅關心產(chǎn)品的性能，更關注產(chǎn)品能否滿足客戶的實際需求、產(chǎn)品設計師在進行產(chǎn)品設計時，應具有創(chuàng)新意識，利用人機工程學、超強的觀察力和敏感力對產(chǎn)品進行設計，確保產(chǎn)品能夠滿足客戶的需要，提高產(chǎn)品的市場占有率和好評率，擴大企業(yè)的經(jīng)濟效益。
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應用美術與設計的運用論文篇十七
類比技法在產(chǎn)品設計中經(jīng)常被使用，常用的技法主要有原型啟發(fā)法、移植法、仿生法三種。
3.1原型啟發(fā)法。
設計強調的是創(chuàng)新，而原型啟發(fā)法強調的是啟發(fā)，以啟發(fā)為基礎進行的創(chuàng)造性的思維模式。主要是用人的創(chuàng)造性思維模式來觀察事物的原型，在原型的啟發(fā)下，將偶然性的事物經(jīng)過觀察和分析，產(chǎn)生新的創(chuàng)新性思維方法。原型啟發(fā)法對產(chǎn)品設計存在著偶然性和機遇性。比如說我們最早使用的火爐，當火爐里的火不旺時，只要我們用鐵棍撥一撥，火苗就順著撥開的洞燃燒起來。以至于我們后期在前人的啟發(fā)下，發(fā)明了蜂窩煤。
3.2移植法。
移植法與原型啟發(fā)法相比更加的具體，將某個產(chǎn)品的特性引用到另一個產(chǎn)品中去，對其進行加工改造，創(chuàng)造出一個全新的產(chǎn)品。在設計中，有許多產(chǎn)品的設計手法都是相通的，它們之間沒有一個嚴格的界限，都是利用相互間的共性，進行移植進行設計的。如對其產(chǎn)品的材質、色彩、功能的移植使用。
3.3仿生法。
仿生設計法是一種創(chuàng)造性的設計思維，它區(qū)別于其他的設計方法，仿生設計主要以自然物為設計對象，對產(chǎn)品進行的創(chuàng)新型的設計過程。仿生設計最終追求的設計本質是“使產(chǎn)品回歸自然”。仿生法設計是產(chǎn)品設計中最常見的設計方法，它追求的是綠色的、自然的、人性化的設計方法，以原生生物狀態(tài)展示產(chǎn)品設計，使人們親近大自然，同時增加了產(chǎn)品的趣味性，緩解人們使用產(chǎn)品的疲勞感和壓力。
4結語。
類比法是產(chǎn)品設計的一種創(chuàng)造性的思維方法，它使用原型啟發(fā)法、移植法、仿生法設計出許多具有創(chuàng)造性、有趣性、個性化的產(chǎn)品。在對產(chǎn)品進行設計時，利用對未知事物各種因素和已知事物各種因素，通過類比法的異質同化和同質異化的兩個基本原則的創(chuàng)造過程，把它們聯(lián)系起來，得出富有新意的創(chuàng)造方法。
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應用美術與設計的運用論文篇十八
近年來，人們比較注重居住空間的民族化、個性化和多樣化。長期以來，傳統(tǒng)中式元素在室內裝飾設計中得到了廣泛的應用，也成為現(xiàn)代設計師逐步運用和挖掘的重要資源?，F(xiàn)代新中式風格的室內空間設計是對于中國傳統(tǒng)文化的吸收和創(chuàng)新，也是傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代室內空間設計中的重新演繹?，F(xiàn)代室內空間的裝修設計中，融入中國傳統(tǒng)元素，可以為室內空間注入文化屬性，賦予室內空間風格一定的文化層次和內涵，充分發(fā)揮出室內設計獨特的魅力。
新式室內設計就是以經(jīng)典文化為依托的設計創(chuàng)新，以傳統(tǒng)建筑中的某些構件和文化元素為素材，根據(jù)現(xiàn)代人的審美文化需要和對室內空間功能的多樣化需求，注重精神層面的實際需要，在現(xiàn)代室內設計理念的基礎上，融入傳統(tǒng)文化語言，使室內空間不僅具備現(xiàn)代氣質，而且體現(xiàn)出明顯的傳統(tǒng)文化印記。新中式風格的裝飾特點主要體現(xiàn)在以下幾個方面:(1)家具:家具能夠很好的體現(xiàn)出室內裝修風格的特點，傳統(tǒng)家具設計一般會突出傳統(tǒng)文化元素，其線條樸素，簡潔大方，質樸中又帶有高貴之氣，配合現(xiàn)代家具設計的人性化，可以直接運用。在傳統(tǒng)基礎上經(jīng)現(xiàn)代設計手法改造過的新式家具，具備了色彩的強烈變化，色塊和色塊之間形成混搭，造型配合功能更加實用，形成了傳統(tǒng)和現(xiàn)代的有機結合。(2)色彩:色彩在新式室內設計中的運用非常突出，利用明快簡潔的色彩可以體現(xiàn)出室內空間的整體氣質，傳統(tǒng)文化和建筑中的很多色彩都可以被采用，可辨識度非常強。中國傳統(tǒng)元素中的許多色彩十分具有代表性，也就是我們通常所說的“國色”，如中國紅、琉璃黃、長城灰、玉脂白等，將這些傳統(tǒng)色彩與現(xiàn)代環(huán)保材料相結合，定位出新的文化表情。原木色和黑色可以對室內空間的韻味進行渲染，營造出內斂、寧靜、優(yōu)雅的室內空間氛圍。(3)空間布局:室內空間布局可以通過傳統(tǒng)元素中的木結構進行分割，通過隔扇、罩、架、格、屏風等木構形式完成室內空間的分區(qū)。中國傳統(tǒng)的木架構本身就具有很強的裝飾性和一定的功能性，所以在傳統(tǒng)設計中，通常以通透的木質結構的組合及分解實現(xiàn)對室內空間的分隔。
中國人講求中庸式的生活習慣，在現(xiàn)代社會運用最多的則是舒適、寧靜。就拿一件旗袍來說，有的人穿上你會覺得雍容華貴，如同貴婦人般;有的人穿上端莊清雅，顯得極具書香氣息;同樣也有的人穿上顯盡風俗;還有的人穿上就會顯得俗不可耐，像是糟蹋了旗袍。像旗袍的道理一樣，中式元素風格也如此，這正是它最迷人，同時也是最難把握的地方。隨著中國文化影響力的不斷增強，中式元素在室內設計中的應用也是近年來全球設計理念的一種新潮流，備受設計師們的喜愛，同樣一些帶有傳統(tǒng)中式元素的設計也是受到大家的追崇。設計師們通過現(xiàn)代的表現(xiàn)手法，將中式元素的精神和形式相互結合，形成一種新的現(xiàn)代設計理念，使傳統(tǒng)元素展現(xiàn)出新的生命力。
當前一些設計中容納的中式元素風格，在全世界范圍內可以說有著至關重要的優(yōu)勢，越來越多的設計師陸續(xù)在其作品中添加著中式元素，幾百上千年的傳統(tǒng)文化和設計理念在現(xiàn)代化的今天依然具有深遠的影響，與目前所流行的現(xiàn)代簡約風格不盡相同。如:宜設而設———以最簡單、最自然的態(tài)度，避免過多雕琢。刪繁去奢———刪去過于復雜的，除去高調奢華的，講求樸素，體現(xiàn)出一種對大道自然的追求，營造自然和諧的質樸氣息。將中國傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代室內設計進行很好的融合，既要強調不同地域文化內容上的差異，同時也要注重強調形式上、功能上的協(xié)調與統(tǒng)一。
建筑的公共空間時一個建筑的核心，是能夠為人們提供交流和溝通的場所。建筑的公共空間是人流匯合的樞紐，具備一定的集散地功能，同時也是建筑空間形態(tài)和個性的表達。中國是茶的故鄉(xiāng)，茶在我國至少有4700多年的歷史，因此，茶文化也可以在現(xiàn)代建筑設計中加以運用。我國茶樓中的中國元素是最典型，也是最具特色的，很多茶樓的外觀設計和室內空間中都體現(xiàn)出了一種幽靜、質樸的傳統(tǒng)文化風格。中國結、青花瓷以及鏤空的云龍隔窗，再加上用小碎石鋪就的弄堂小路，造就了如詩如畫般的中國園林意境之美?？傊?，這些濃郁的傳統(tǒng)氛圍與東方文化氣息一融合，便更加凸顯出中國建筑中的典雅與和諧。
綜上所述，傳統(tǒng)文化元素延續(xù)了中國的歷史和文化，在室內環(huán)境設計中應用傳統(tǒng)文化元素，可以更好的體現(xiàn)中國民族文化的深厚底蘊?，F(xiàn)代設計師對傳統(tǒng)文化加以深刻理解，通過與現(xiàn)代設計理念的結合，將傳統(tǒng)文化內涵進行提煉和重組，運用現(xiàn)代設計手法進行設計，形成具有中國傳統(tǒng)特殊的現(xiàn)代室內設計風格，體現(xiàn)現(xiàn)代室內設計的特色，以促進室內設計行業(yè)的持續(xù)發(fā)展。
應用美術與設計的運用論文篇十九
手繪效果圖是室內設計中一個至關重要的環(huán)節(jié)，設計師需要按照客戶的想法和需求，將材料、裝修工藝、預算等因素綜合考慮在內，從而設計出審美功能和實用兼具的室內空間。在這個過程中手繪效果圖的構思非常重要，需要運用到透視概念，透視能夠準確定位室內空間功能與各類家具擺放的協(xié)調性。
在室內設計中，手繪效果圖是設計者在設計構思、表達設計方案的重要依據(jù)，它能夠真實而完整地展示出設計師腦海中的室內空間預想方案；而透視是從設計者的視角對室內空間畫面觀察和研究的一種方式。當設計室內空間裝修方案和繪圖時，就要運用透視的方法對空間物體進行繪制，將室內效果圖憑借主觀想象展示出來。
透視是指通過透明的介質觀察物象，并將所看到的物象畫下來，從而實現(xiàn)近大遠小的圖像。透視能夠讓人們更清楚地了解人眼所見之物，理清物與物之間的關系。透視的出現(xiàn)與發(fā)展源自于社會生產(chǎn)力的進步，人們的視覺體驗能夠為當今的透視成果提供助力。隨著透視概念的發(fā)展，該方式逐漸運用于室內設計領域。在室內設計中，人們迫切需要了解到空間感、縱深感以及感官之間的關系，而透視能夠讓人們輕松實現(xiàn)將二維平面轉化為三維立體空間，方便人們更好地認知事物。在現(xiàn)代設計行業(yè)中，室內設計、建筑設計、工業(yè)設計等領域中都會運用到手繪效果圖，而手繪效果圖作為設計者設計靈感、構思方案的表現(xiàn)，是建立設計師與客戶之間的重要溝通橋梁，能夠提升設計者的審美能力和設計修養(yǎng)。對于設計師而言，透視是手繪設計圖的基本功，尤其是針對室內設計師而言，將透視原理和方法運用到平面或者立體的效果圖紙的繪制中，能夠完整勾畫出富有立體感、真實感以及確切的室內設計圖紙，然后運用顏色、材料、筆法等繪圖技術，可以創(chuàng)造出一幅空間藝術作品。但是如果設計師對透視把握不準確，最終展現(xiàn)出來的室內空間形狀效果會出現(xiàn)失真的情況。因此對與室內設計師而言，訓練透視能力是提升設計師專業(yè)技能的一個重要方面。
（一）透視的分類。
在室內手繪效果圖中，常用的透視方法有一點透視、兩點透視以及一點斜透視。一點透視又稱為平行透視，以物體的正面為透視點，形成上下兩條線平行于畫面和左右兩條線垂直畫面，物體水平面會聚集在一個點上，進而產(chǎn)生近大遠小的視覺效果。該種透視方法應用范圍廣，帶入感強，通常是用于繪制莊重、嚴肅、對稱的室內空間效果圖，比如禮堂、會議廳等等，但是這種透視方法比較死板，不易變通。兩點透視又叫成角透視，從物體的縱深方向和視中線形成的角度進行透視，物體縱深與視中線不平行，最后會向主點兩端的余點消失。兩點透視法能夠使畫面更加豐富而活潑，但是表現(xiàn)能力有限，適合設計簡單室內空間，比如書房、廚房等。一點斜透視是一點透視和兩點透視的綜合方法，具有兩個消失點，并帶有一定透視的框架，能夠同時表達五個主題界面，還能夠體現(xiàn)出生動活潑的意趣，適合各種室內空間的設計。
（二）透視的應用要點。
在室內手繪效果圖設計中，要善于利用透視原理和方法。在室內設計中，家具擺放的前后、左右以及高低等都有一定位置差異，而呈現(xiàn)在人們眼中的視覺效果也會不同，這是由于人們的視點位置發(fā)生變化或根據(jù)消失點的位置變化而產(chǎn)生的。當人的視平線位置下移時，頂端空間的畫面便顯得更大，該方法適用于酒店大堂、商業(yè)室內空間設計。在日常家居空間設計中，一般家居房高為2.86m，當視平行線定位在1.6m，能夠突出地面家居的造型。消失點決定了透視中手繪效果圖所表現(xiàn)的側立面的大小，此時可以將畫面分為兩個部分，消失點偏左，那么右面將會成為主要透視效果展示面，并對受眾產(chǎn)生強大的絕對的視覺沖擊；反之，視覺偏右，那么左面為墻面為主要的視覺焦點。
隨著21世紀現(xiàn)代科技的蓬勃發(fā)展，許多室內空間手繪效果圖可以用軟件來設計和完善。但是在設計的初級階段，設計師依然要通過較強的空間思維能力和詳細的推敲功能，直接拿著紙和筆來進行，這樣一來就影響了手繪效果圖的精準性，還會浪費大量的時間和精力，不能準確展示物體內部透視效果。在室內手繪效果圖中常犯的透視錯誤主要有以下三個方面：一是空間比例表達錯誤，拉大空間尺寸。這個透視錯誤是很多室內設計師常犯的錯誤之一，在錯誤的透視關系下，會造成小空間的擴大化，在只能放小桌子的地方能擺床，空間比例誤差嚴重，耗費時間和經(jīng)歷，必須重新全面修改透視手繪圖紙。二是出現(xiàn)多個視覺消失點。在室內設計透視中，由于對透視原理不透徹，很多設計師在效果圖透視中會出現(xiàn)多個消失點，這與設計者的主觀臆斷有很大的關系，進而忽視了環(huán)境再造功能。三運用工具訓練手繪效果圖。很多設計師為了更好的展示室內效果圖的透視關系，常常運用直尺來繪制描畫，但還是會出現(xiàn)不準確問題，最終會導致線條變得僵硬平直，缺乏活潑豐富性。還有些室內設計師喜歡運用計算機軟件對手繪效果圖進行建模，進而直接打印出效果圖，但是相對于室內手繪效果圖的手繪效果而言，無疑降低了手繪效果圖的真實性、藝術審美性，失去了室內手繪效果圖的意義。在室內設計中，手繪效果圖是衡量室內設計時專業(yè)技術和專業(yè)素養(yǎng)的重要指標，是設計師展現(xiàn)自身設計理念和自我技術的重要手段。室內設計師要重視手繪效果圖的技能訓練，而透視是關鍵，也是學好室內設計手繪圖的基礎。設計師要深入理解并運用透視，掌握透視的特點、技巧以及規(guī)律，進而將其熟練地運用在室內設計手繪效果圖中。
[3]董朝陽.探索透視在手繪效果圖中的運用[j].中國包裝工業(yè),2013,18.
應用美術與設計的運用論文篇二十
摘要：
隨著當今設計風潮中不斷涌現(xiàn)新的設計方法、新材料等，產(chǎn)品設計也緊緊追隨著新思潮。極致簡約主義的設計風格越來越流行，正與禪意衍生而出的簡潔、素樸相一致，為現(xiàn)代都市生活融入一種清新風格。禪意的設計采用簡約風格，舍棄裝飾性強的設計。禪茶文化的“和、雅、清、寂”精神融入到產(chǎn)品設計中，增加了產(chǎn)品的語義和文化價值。禪茶元素在產(chǎn)品設計中的體現(xiàn)闡釋出了另一種設計思維，更加注重使用者的情感需求和追求自然特性。
關鍵詞：
禪茶文化；禪茶元素；產(chǎn)品設計。
一、禪茶文化及元素界定。
禪文化和茶文化是中國傳統(tǒng)文化中兩個重要支流，它們相互交融，形成一種新的文化——禪茶文化。禪文化注重精神境界，人與自然和諧，追求清雅、質樸。茶道是禪宗在特定條件下形成的一種形式，追求清靜。如史修竹先生撰寫的《茶禪一味——論中國的禪茶文化》等文獻中有提及禪茶文化的融合發(fā)展。
飲茶可以使人保持清醒去考慮處理問題，在魏晉南北朝時期社會文化背景的影響下，文人寄情懷于茶中產(chǎn)生了飲茶文化，而在這時期茶進入了寺廟，產(chǎn)生了佛教中的茶文化，僧人們每天久坐參禪易產(chǎn)生困意，茶正好可以驅除疲乏，這對僧人修行是有利的。僧人在喝茶湯時可提神醒腦靜心去參禪悟禪，因而茶與禪產(chǎn)生關聯(lián)性。禪茶的結合，茶是禪的物質載體，禪是茶的精神寄托。這種禪茶文化的形成，將思想落實到物質中，體現(xiàn)在生活態(tài)度中，是中國傳統(tǒng)文化中的一部分。
日本的茶僧千利休將“靜”的修行方式與生活中的點滴結合起來，說“須知道禪之本不過是燒水點茶”。這句話充分表達了禪與茶的密切關聯(lián)，說明禪茶文化意在表達人們用平靜從容的生活態(tài)度去處理瑣事，達到心無雜念。茶文化注重物質的節(jié)制、精神上的節(jié)制，這與禪文化中心無雜念、節(jié)制念想如初一致。從設計的角度來說，將禪茶文化在設計中的表現(xiàn)形式提取出來并具體化、符號化，更加便利地運用于設計中。禪茶文化中的節(jié)制、節(jié)儉，在設計中表現(xiàn)為簡約，簡約的設計風格體現(xiàn)在材料上的節(jié)約、減少資源上的消耗、設計程序上的簡化，體現(xiàn)出簡約的生活態(tài)度。
二、禪茶與設計思想的交融。
茶文化中儒家禮儀與設計思想結合，在此可理解將“道”貫徹到產(chǎn)品設計中去，并由此對產(chǎn)品提供評價標準。道與產(chǎn)品之間的貫通，是指社會諸多大小的道理、思想原則貫徹到產(chǎn)品中，這與現(xiàn)代設計中所提出的設計師的社會責任、以人為本等設計理念相通。在當代設計中，無論從產(chǎn)品材料、造型、加工工藝技術來說，還是從人與產(chǎn)品的交互體驗中，都注重減少原材料和再生資源的利用，對回歸自然的追求。儒家思想在產(chǎn)品設計中帶來的啟發(fā)，是否可以考慮在產(chǎn)品使用的過程中或通過產(chǎn)品的使用而增強用戶的環(huán)保意識及生態(tài)平衡等問題。
禪文化崇尚自然，認為萬物的存在都是有意義的。在產(chǎn)品設計中，它主張采用環(huán)保材料和天然的工藝技術，表現(xiàn)出一種回歸自然和人性的生活態(tài)度。產(chǎn)品中禪意主要體現(xiàn)在“空”“靜”兩字。“空”表現(xiàn)在產(chǎn)品使用少量的元素符號以及自身極簡的結構特征，展現(xiàn)出產(chǎn)品的功能及其他特性。同時也增加了人與物之間的互動式體驗，加強消費者對產(chǎn)品的觀察、使用以及進入內心的感悟，得以豐富產(chǎn)品的語境?！办o”表現(xiàn)在當今社會，不論是設計師設計出的產(chǎn)品，還是使用者購買的產(chǎn)品，都應靜下心來用沉著、寂靜的心態(tài)來體悟產(chǎn)品的語境。
（三）禪茶中蘊藏的道家“無為”思想在產(chǎn)品設計中的影響。
在當今這個物質條件大幅度提高和經(jīng)濟快速增長的時代，都市人們快節(jié)奏的生活以及所帶來的壓迫感，讓人們更加追求簡單且有自然氣息的舒適生活環(huán)境。禪茶文化所演繹出來的意境完美地闡釋出了簡約，寧靜回歸自然，去除繁瑣裝飾，以自然質樸為標準，映射出舒適、雅致的意境。
茶文化中道家提倡簡潔樸素追求自然性的設計思想在設計中至今都有一定的影響，如《老子·十一章》中有寫“有之以為利，無之以為用”，器物具有實質用處和功能價值是無為的本源?，F(xiàn)諸多產(chǎn)品的設計在外觀上對其進行繁瑣的裝飾，而對其本質付諸遺忘。對實體部分裝飾越多，物質的本源及人與物的互動就會被遮擋越多。道家推崇的“自然無為”表達了重視自然樸實，減少裝飾性，對材料審曲面勢，注重材料的自然特性，并順其形其勢展示材料本身的自然美感，反對不必要的`復雜修飾。
在產(chǎn)品設計中，產(chǎn)品本身所呈現(xiàn)出來的語義，其中包括它的形態(tài)、色彩、材質等元素都以特有的語言符號傳遞給使用者，設計者通過產(chǎn)品的語言符號表現(xiàn)出設計構思與意圖，傳達出產(chǎn)品本身的內涵呈現(xiàn)給使用者，兩者通過產(chǎn)品這一橋梁相互溝通。
現(xiàn)今流行的簡約化設計與飲茶參禪中的寧靜、空靈，與少即是多的觀念相呼應。在快節(jié)奏生活中的都市里，卻少了些許的幽靜，禪茶所演繹出的“空”“靜”意境正是這樣一股清流流入心中，創(chuàng)造出產(chǎn)品特有的情調，喚起使用者共鳴。禪茶文化主要體現(xiàn)在產(chǎn)品的造型、色彩、材質。產(chǎn)品的外觀造型呈現(xiàn)在使用者面前是最直觀具象的形式，禪茶文化中注重實用功能而輕裝飾，在產(chǎn)品的結構造型上設計簡潔，去除一些不必要的裝飾效果，注重人與產(chǎn)品的互動，喚起使用者內心感悟。少即是多的理念，在外觀造型上多采用極簡的幾何形體解構重組，營造一種簡約美感。
產(chǎn)品的色彩最具有表現(xiàn)力，直擊使用者的感官。不同的色彩及其表現(xiàn)形式營造出不同的氛圍。色彩有冷暖、明度、深淺之分，如暖色能夠引起人們的聯(lián)想，從心理上感到溫暖，在空間上感覺空間感變?。豪渖珟Ыo使用者寧靜放松的感覺，使空間感變大：高明度的暖色使人與產(chǎn)品之間的距離近一些；低明度的冷色則與高明度的暖色相反，讓使用者感覺有距離感一些；淺色讓使用者感到明亮、寧靜；深色則反之。具有禪意的產(chǎn)品設計中一般會使用淺色冷色調，諸如多數(shù)的黑卣灰經(jīng)典搭配，追求一種寧靜、雅致、舒適的意境。
材質是產(chǎn)品外在的表現(xiàn)，在產(chǎn)品設計中起到重要角色，會直接影響到它的外觀造型設計。不同的材料營造出的意境也是不同的，不同的材料質感給人心理、生理上的影響也是不同的。表現(xiàn)出禪意的產(chǎn)品設計中材料通常使用自然性材料，如竹木、石材、藤條等，可以傳達出樸素、崇尚自然意境，與禪意營造出的氛圍一致，可增強禪意氛圍。如無印良品中的產(chǎn)品注重材料的自然特性，充分表達出材料的真實感，給使用者不一樣的產(chǎn)品理念，簡約主義、追求天然、材料的自然質感最大化，很好地詮釋了它的產(chǎn)品特性及所營造出來的禪意，讓使用者熱愛生活，追求自然、質樸的生活。
四、結語。
禪茶文化在日常生活中無處不在，禪茶營造出空寂的意境給快節(jié)奏的生活注入一些清新。禪茶的美學在設計中也被廣泛運用，美化人們的生活。融八產(chǎn)品設計中的禪茶文化，給設計帶來了一種新的思維，注重人與物、人與自然相和諧的關系，崇尚自然與人性的關懷。
應用美術與設計的運用論文篇二十一
論文摘要：漢字傳承著中華民族的神髓，其博大精深、寓意深刻、形神兼?zhèn)涞奶卣?，深受設計界青睞。本文通過對漢字自身設計的研究，分析了其在標志設計應用中的各種表現(xiàn)手法。
漢字承載著中華民族數(shù)千年文化的神髓，是民族傳統(tǒng)文化中不可或缺的重要元素。漢字結構造型嚴謹，兼有表形、表音、表意的全方位功能，其較強的表情性使得漢字設計形成新奇獨特的視覺形象。標志設計是指以視覺形象為載體，代表某種特定事物內容的符號象征圖案的設計。漢字設計具有形態(tài)復雜性和表意廣闊性的特征，這與標志設計以造型及內涵取勝在本質上是一致的。認真研究漢字設計及其在標志中的表現(xiàn)手法對于標志設計與傳統(tǒng)文化的融合具有深遠的意義。
一、漢字發(fā)展概況。
漢字作為世界上最古老的文字之一有著數(shù)千年的發(fā)展歷史，是當今世界上使用人數(shù)最多的文字。我國最早的系統(tǒng)文字是甲骨文。作為一種“刀下文字”，刻刀的銳鈍，骨質的硬軟，決定了其錯落有致、稚拙神秘、厚重平實的風格。殷商周代鑄刻在青銅器皿上的金文日趨成熟，線條筆畫粗壯勻稱、圓轉雄渾。大篆至小篆的規(guī)范統(tǒng)一使?jié)h字真正成為了長方體的方塊字。蠶頭燕尾的隸書更講究筆勢的起伏，結構的簡練。隨后出現(xiàn)了八法齊備、平直規(guī)矩的楷書，靈動灑脫、連綿回繞的草書，自由流暢、俊秀飄逸的行書，這些形態(tài)迥異的字體的出現(xiàn)，豐富了漢字的內涵，給文字以情趣和生命。肇始于宋，成熟于元，普及于明清的宋體印刷字是工藝技術改革后的新型漢字，是從古典形式到現(xiàn)代形式的嬗變。漢字作為世界僅存，并使用至今的表意象形文字，可謂融天地內蘊于一身，合人間智慧于一體。
二、現(xiàn)代漢字設計概況。
從上古傳說中的倉頡造字始，漢字的演化史也可看作是漢字的設計史。古人造字無論是從具象還是抽象抑或是意象等方面，都抓住了事物的本質和特征。魯迅先生說：“中國漢字有三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也?！睗h字本身固有的筆畫形態(tài)、造型結構、審美意識都富有深刻的美學內涵，可從多維的角度來論證漢字的形式法則，體悟其意境感受。時代的發(fā)展，文明的進步，潮流的推動都使現(xiàn)代漢字的設計語義得到了新的拓展，已使其逐漸演化為文字信息傳達的媒介設計。
現(xiàn)代漢字設計的表現(xiàn)形式和處理技法紛繁多樣，可分為形態(tài)裝飾設計、意態(tài)構成設計、現(xiàn)代書藝設計、電腦時尚設計等。形態(tài)裝飾設計即根據(jù)文字的基本結構，對其筆畫、部首、外形等進行藝術性的物化加工，其間，通過對圖形、肌理、質感等要素的表現(xiàn)，使文字的含義得以形象表達的一種方式。意態(tài)構成設計即使用構成方式，通過對漢字采用分割、錯疊、分解、重構等手法對結體進行靈活變化，把含蓄的感覺經(jīng)過抽象的意態(tài)化傳達出來，間接表述對象的一種方式?，F(xiàn)代書藝設計是在傳統(tǒng)書法的基礎上，亦書亦畫，以達到物象符號化和語言圖像化的目的，體現(xiàn)著書畫同源的`精神。電腦時尚設計則是通過采用新時代的技術，追求在漢字自由變形、多樣化表現(xiàn)等方面發(fā)展的無限可能性的一種方式，這也使得現(xiàn)代漢字設計進入了嶄新的創(chuàng)作天地。
漢字作為一種民族化的設計元素有著旺盛的生命力，其豐富多樣的表現(xiàn)形式必將在標志設計中大放異彩。
1、由單體漢字構成標志的應用手法。
由單體漢字構成的標志是一個重要類型。杭州城市標志即采用單體篆書的“杭”字為基礎圖形，體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化底蘊?！昂肌弊纸Y合了建筑、園林、拱橋與水的要素，凸顯了江南的地域特征和杭州特有的“五水共導”的城市形象。標志整體形象好似航船，反映了杭州得名于“大禹舍舟登岸”的典故，又象征了今日杭州揚帆起航、積極進取的城市價值觀。這種將獨有的漢字名稱與無可替代的視覺形式合二為一的表現(xiàn)形式，具有獨特性、唯一性和經(jīng)典性。全國婦女聯(lián)合會標志由團花構成，主體是一單體漢字“女”字，點明主旨。正負形的合理應用是其設計的一大亮點。正形的團花襯出主體漢字，對內涵的融入起到了積極作用。中心字符的作用使信息量增大，概念升華，體現(xiàn)了向心力和凝聚力的深層涵義。
2、漢字與圖形相結合的應用手法。
漢字與圖形的結合是目前應用較廣的手法。字與圖互為補充，引出新義，這樣的漢字標志就不是直白的，而是能讓觀眾在認知上達成統(tǒng)一，在創(chuàng)意理解上產(chǎn)生共鳴的佳作。2010上海世博會標志以漢字“世”和三人合臂相擁的圖形為主要表達對象。三人圖形狀似美滿幸福、相攜同樂的家庭，亦可抽象為“你、我、他”，在廣義形式上體現(xiàn)了人類對美好、和諧生活的追求，表達了世博會“理解、溝通、歡聚、合作”的理念。字圖結合在標志設計中是互相滲透的，可謂字即是圖，圖亦是字。北京兆龍飯店的標志主體形象經(jīng)由繁體“龍”字異化而成。龍首圖形與回形紋的靈活運用象征了源遠流長的企業(yè)發(fā)展前景?？梢?，圖形結合具有鮮明的特色，能在不同層面上給人帶來全新的視覺感受。
3、印章形式的應用手法。
印章自古就有“方寸之間，氣象萬千”的美譽。作為漢字裝飾外延的體現(xiàn)，漢字印章與標志所強調的造型和內涵的準則是一致的。北京奧運會的標志就是一方舞動北京的中國印。它采用陰刻的手法呈現(xiàn)出紅地白文的效果。主體“京”字兼有甲骨文和篆書的特點，富有含蓄美。這一形似舞蹈人物的陰文代表喜悅、慶祝之意。整體形象體現(xiàn)了北京喜迎八方來客的姿態(tài)，預示著城市和國家的美好未來。北京藝術博物館標志造型是一枚方印，其主體形象是北藝的糅合體，具有圖騰般的莊重與博大。明文的盤曲、離合與留白，體現(xiàn)了對稱均衡、曲直相應、陰陽相合的意蘊與美感。
4、書法形式的應用手法。
書法是漢字豐富的外延形式和生命力的體現(xiàn)，書法字體本身的藝術性更能表現(xiàn)出民族的生機與活力。書法在標志中的應用有著濃厚的東方神韻和中國文化精神，既給人以親切感又飽含著時代回歸感。今日集團的標志是一個書法草寫的“今”字，中間一點幻化為一輪飽滿的紅日。點的凝重與完美，線的灑脫與突破，都透著簡潔與和諧，展現(xiàn)其源遠流長的歷史背景和無限廣闊的發(fā)展空間。古井集團的標志是一個“井”字拔地而起，其傳統(tǒng)書法筆力的應用形成了特有的表現(xiàn)力，象征著公司朝氣蓬勃，蒸蒸日上，全方位開拓市場的企業(yè)發(fā)展思想。
漢字傳承著中華民族的神髓，其博大精深、寓意深刻、形神兼?zhèn)涞奶卣?，深受設計界青睞。漢字設計在標志中的創(chuàng)新應用必將充分表現(xiàn)純正的本土文化特色，展示中華文明的藝術神韻。這是中國設計師的理想，更是我們的責任。
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應用美術與設計的運用論文篇二十二
在包裝設計中首先體現(xiàn)出的圖形語言特點是直接性，也就是通過包裝上的圖形將商品的相關信息向消費者進行直接的傳達。圖形在包裝設計中占據(jù)的位置比較多，有的甚至占據(jù)著商品包裝的全部。與設計中的其他語言形式相比，圖形能夠發(fā)揮直觀的視覺效果，圖形語言具備的這種直接性的特征對消費者的影響在一般的商場以及超市之中都有明顯的體現(xiàn)。在商品的選擇上，人們面對商品在產(chǎn)地、種類等方面的差異，可以直接選擇圖形的種類（文字說明等有時可以忽視），就能從種類眾多的商品中挑選自己喜歡或者需要的商品。比如果汁的包裝設計，不同的口味直接通過包裝上的圖案就能知道，非常直觀。另外，圖形語言還具有間接性的特點，也就是將原本復雜的信息通過圖形進行簡化，提高包裝設計的明確性和清晰性，更加迅速地讓人們知道其中的設計意圖。間接的圖形設計可以準確地傳達商品信息，比如王老吉的包裝設計，就以簡潔的文字與單純的紅色帶給人們強烈的視覺沖擊，給人們留下了比較深刻的印象。寓意性特征也是圖形語言不可缺少的，圖形可以憑借暗喻、借喻等形式來表達商品的視覺內涵，比如在喜糖的包裝中往往使用心形圖案來寓意永結同心等的祝愿。
具象圖形是通過寫實的手法對對象進行的視覺再現(xiàn)，使消費者能夠了解到對象的外形、材質及色彩，具象圖形顯著的特征就是直觀性。在包裝設計中，具象圖形的處理一般采取攝影、繪畫的手法加以表現(xiàn)。其中攝影圖形的運用在表現(xiàn)商品的色彩、外形等方面比較適用，因此在食品、玩具等類型產(chǎn)品的包裝設計中比較常見。在食品的包裝設計中使用實物照片作為包裝展示圖形的方法，能夠使消費者具有一目了然的視覺感受，對其中所傳遞的味覺信息進行直接的捕捉。比如奧利奧餅干的包裝，包裝上就采用的是實物圖形，通過外觀感受人們可以聯(lián)想到其中的味覺差異。另外還有繪畫圖形這一表現(xiàn)形式，這種形式比攝影圖形更加靈活多樣，能夠對圖形進行隨意改變，呈現(xiàn)出豐富的視覺效果。比如心心相印紙巾的一款就是用的花仙子的繪畫形象進行包裝設計，迎合了女性消費者的愛美心理，也創(chuàng)造了一個童話的視覺效果。
在包裝設計中抽象圖形的表現(xiàn)形式是從人的心理角度出發(fā)，從具體的形象當中，抽取美的本質因素，將圖形分解重構，產(chǎn)生一種視覺上的隱喻。抽象圖形的運用可以為消費者提供更多的想象空間，在現(xiàn)代包裝設計材質、結構的運用上都比較注重對人們審美需求進行滿足。所以多種多樣的新材料、新造型的包裝設計不斷出現(xiàn)，這為抽象圖形的運用提供了比較大的空間。在一些包裝的材質使用上比較重視現(xiàn)代感以及個性特點的突顯，比如錫箔紙巧克力的包裝設計，現(xiàn)代感比較突出，在圖形上一般會使用簡潔的抽象圖形來裝飾。有的包裝設計則是依照商品的類型以及功能來確定的，比如在一些西藥的包裝中，由于藥品成分的復雜性，只能用抽象圖形進行理性、嚴謹?shù)囊曈X呈現(xiàn)，突出行業(yè)特點。
意象在圖形表現(xiàn)上并不完全按自然對象來表現(xiàn)，多是抓住事物的主要特征進行藝術的想象處理和加工，更多地包含寓意性和象征性。比如將龍鳳、祥云等形象加入到包裝設計中，能夠表達一種吉祥、幸福的寓意，在許多具有傳統(tǒng)特色的包裝中比較常使用“?！被蛘摺跋病弊郑€有金魚、荷花都屬于一種圖形上的藝術表現(xiàn)方式，可以引發(fā)人們對美好生活的向往與追求的意境，從而達到“意”與“象”相互融合的意象圖形方式，在特色紀念品、服裝等商品的包裝上運用比較普遍。
在包裝設計中融入的圖形語言不僅是一種藝術，也是一種設計創(chuàng)造，它的加入增強了包裝設計的內涵意義以及藝術上的感染力，對包裝設計中圖形語言進行表現(xiàn)手法以及特征上的研究，能夠更好地促進包裝設計中的圖形語言的創(chuàng)新發(fā)展，在以后能設計出更加符合大眾需求、更能夠吸引人們注意的好的包裝作品，為消費者提供更加優(yōu)質的商品包裝設計服務。
作者:李振宇單位:甘肅政法學院。
應用美術與設計的運用論文篇二十三
給人們帶來一種視覺美感色彩對居室空間的設計有著至關重要的影響。就好像一個人面對著四面白墻，沒有焦點，心理上就沒有一種托付感，也使人感到單調乏味，沒有安全感。如果墻是彩色的，有著五彩繽紛的畫，人們就會產(chǎn)生一種歸屬感，在視覺上也有了焦點。把色彩搭配的和諧，人的內心會產(chǎn)生美感，情緒也會更加放松;如果搭配的差距很大，那么就會使人感到煩悶。因此，結合色彩的特點布置居室色彩，會使人們心理上感覺舒適，視覺上更加美觀，這就是視覺美感的滿足。2．2對活動情緒起到調節(jié)作用色彩對人的行動也有著直接的影響，并且十分強烈。暖色調使人興奮，高明度使人振作，高純度讓人有一種刺激感;把這些色彩用在娛樂空間中，人的情緒就會變得高昂。冷色調則給人帶來一種冷靜的感覺，低明度使人安寧，低純度使人安靜，這些色彩適用于私人空間，例如書房、臥室等。2．3對室內空間有著調節(jié)的作用色彩能夠給室內空間帶來變化。明度低、冷色調的色彩讓人覺得厚重，會有一種后退或者下沉的錯覺，相反，明度高、暖色調則讓人感覺較輕，會有一種前進或上浮的錯覺。設計師們利用好這些錯覺，就能夠調節(jié)室內的空間的感受。2．4能夠調節(jié)室內的光感色彩還能夠調節(jié)室內的光感，因為色彩對于光線都有相對的反射性能，明度高反射大，室內就會更亮，明度低反射低，室內就會更暗。根據(jù)這種特點就可以更好地調節(jié)室內的光感。當房間是北向的時候，光線會較暗，這時候就可以用高明度的暖色系，創(chuàng)造出明亮、溫馨的室內空間來。如果房間是朝南，就說明光線足夠明亮，這時候就要用中性的色調或者是冷色調并且明度較低的色彩，這樣就不會給人帶來一種刺眼的感覺，畢竟這是私人空間，使用者還是希望有溫馨安寧的氛圍。
5、結語。
色彩設計在室內空間設計中占主導作用，堪稱室內設計中的靈魂，關乎室內色彩是否和諧是有很多因素構成的，色彩代表著情感的表達，體現(xiàn)的是人內心復雜的感受。空間色彩的合理運用對室內設計來說起著至關重要的作用，室內色彩與人們的日常生活息息相關，而色彩的運用也是空間設計最直觀，最生動的表現(xiàn)形式。我們要根據(jù)居住者的生活習慣合理的運用色彩，成功的色彩設計不僅要滿足大家的審美要求，同時也能在兼顧營造溫馨、舒適的的條件下表達出居住者的個性。
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應用美術與設計的運用論文篇一
[摘要]對教育體系和教育方針的改革和創(chuàng)新，已經(jīng)成為時代不斷更新和發(fā)展的必然事件。素質教育是教育體系中一個非常重要的組成部分，在當今時代，人的智力教育和素質教育同等重要。中專美術教學是以提高學生對藝術的鑒賞能力、對生活和事物的感性認識為目標的一門素質教育課程，結合新課改要求和時代趨勢可知，對這門課程的研究、運用與創(chuàng)新都極為重要，芻議中專美術教學方法的運用與創(chuàng)新。
[關鍵詞]中專美術；教學方法；創(chuàng)新；運用。
教育綱要中指出，美術教育在激發(fā)學生的藝術創(chuàng)作熱情、提高學生的鑒賞能力、促進學生人文素質、藝術素質等全方面素質友好發(fā)展方面有不可估量的作用。美術教育與其他教育一樣，是不能輕視的。對陳舊的、不適應時代發(fā)展的美術教學方法進行改革，是時事所趨。比爾?薩波里托說過：“或者創(chuàng)新，或者消亡。”
一個民族如果不懂得在陳舊的、糟粕的教育方式上進行創(chuàng)新，那它最后必定會于歷史中消亡。以下是筆者對中專美術傳統(tǒng)教學方法作出的研究和對中專美術教學方法創(chuàng)新提出的建議。
一、傳統(tǒng)中專美術教學方法的運用。
傳統(tǒng)的中專美術教學法不僅受到了國內傳統(tǒng)美術的影響，還受到了國外美術思想的影響，兩者經(jīng)過相互融合后，產(chǎn)生了一個多元且互相矛盾的美術教學法。一方面，中專教師對學生美術技巧方面十分注重，經(jīng)常在課堂上與之分析包括國內外名畫著作的所有繪畫技巧，而不是“閉門造車”，只針對國內的繪畫技巧來分析、學習。而另一方面，中專教師又忽視了學生藝術知識的教w，學生雖然懂得了更多的繪畫技巧，但其鑒賞能力、藝術思維、創(chuàng)新意識卻沒有得到激發(fā)或者提升，這只會導致一個結果，那就是中專學生只能畫出沒有靈魂的藝術作品，而沒有靈魂的藝術作品直接等同于廢品。
傳統(tǒng)的中專美術教學法不是全然不可取，我們在創(chuàng)新和改。
革的過程中，可以取其精華、去其糟粕，堅持以提高學生的素質教育為目的，研究出更適合學生發(fā)展的中專美術教學法。
二、中專美術教學方法的創(chuàng)新。
（一）學習態(tài)度。
由于受到應試教育的影響，中專美術教師在教學方面更側重于培養(yǎng)學生的繪畫技巧，而忽視了對學生繪畫藝術的培養(yǎng)，這恰恰是一個由于搞錯側重點而促使教學失敗的案例。如果在學生沒有弄明白藝術的意義和藝術的樂趣之前，就對學生進行“灌輸式”教學，那最終的結果只會讓學生對美術的興趣消失殆盡。
所以，中專教師需要在教學前先端正自己教學的態(tài)度，將側重點放在學生藝術思維的培養(yǎng)上，讓學生“知之再學之”，這樣一來，學生知道了藝術的含義、藝術的重要性和趣味性自然而然就會以一種好奇且感興趣的態(tài)度來對待美術，接下來，教師再進行技巧方面的教學，這樣的教學法會比傳統(tǒng)的美術教學方法要好很多。例如，在開始上第一堂美術課時，不妨先讓學生賞析一幅梵高的名作《星空》，并以提問的形式活躍學生思維，如“有同學知道這幅畫作的顏色有什么意義嗎？”或“這幅畫表達了作者的什么情感？”在帶領學生賞析完畫作之后，方可介紹作者的生平事跡，來增強學生對藝術的理解。
通過諸如此類的教學方法，從根本上扼住教學重點，從而使中專美術教學能夠在培養(yǎng)學生各方面的素養(yǎng)上有更顯著的推動作用。
（二）學習氣氛。
藝術是自由的，藝術是人的靈魂最大限度實物化的體現(xiàn)，所以中專教師在美術教學過程中，需要創(chuàng)建出和諧、愉快、自由的課堂環(huán)境，只有這樣才能讓學生更好地融入藝術學習的氛圍之中。例如，教師在帶領學生欣賞《蒙娜麗莎的微笑》的時候，可以拓展一些關于這幅畫作背后的小故事，同時還可以使用計算機信息技術給學生播放幾段關于這幅畫作的電影片段，由此不僅可以活躍課堂氣氛，還可以通過趣味橫生的課外藝術知識，使學生了解藝術的興趣更加濃厚。
（三）實踐活動。
實踐是理論的'基礎，實踐至關重要，一切學說起源于實踐，致力于實踐，沒有實踐的研究和學習，基本等同于紙上談兵。舉行實踐考究的活動，可以讓師生之間、生生之間獲得更好的互動，以便其相互交流藝術心得。如，可以在校內舉辦一個學生之間的作品展覽、邀請美術方面的專家舉行專欄講座、帶領學生參觀博物館、舉行美術比賽、帶領學生外出寫生等。
通過實踐活動，可以讓學生對藝術有一個更具體、深刻的認知，通過互相交流，通過專業(yè)性的講座，學生也將對先前的藝術觀念有所改觀，這些都是能夠很好地促進中專學生美術素養(yǎng)提高的方法。
總之，美術教學是藝術教學的搖籃，美術教學改革是素質教學得以友好發(fā)展的基礎。只有通過對美術教學方法的強有力的改革，才能夠更好地根據(jù)新課改內容和國家頒布的教育方針來培養(yǎng)出綜合型發(fā)展人才。不過，改革和創(chuàng)新畢竟是一項復雜且系統(tǒng)的工程，需要教師、學校和學生的共同努力才能完成。話雖如此，美術教育卻沒有固定的模式和規(guī)則，因為藝術是自由的，藝術是來源于生活而高于生活的，藝術是人對生活的抽象理解，所以在中專美術教育改革過程中，需要將重點放在學生上，而不是教育方針的規(guī)則上，搞錯重點只會讓改革適得其反。
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應用美術與設計的運用論文篇二
近年來，我國城市建設的步伐越來越快、規(guī)模也越來越大，然而，據(jù)有效數(shù)據(jù)顯示，在國家年度整體能耗當中，建筑業(yè)的能耗量占據(jù)32%之多;同時還需要考慮到建筑工程施工過程中所需建筑材料的生產(chǎn)所產(chǎn)生的大量能耗，約占全國每年總能耗的13%。可以說，現(xiàn)階段我國每年所有能耗當中，單獨建筑行業(yè)就占用能耗一半左右。經(jīng)調查，我國現(xiàn)階段擁有400多億平方米的建筑面積，這些建筑物在施工過程中不僅造成了嚴重的能耗，應用過程中也會產(chǎn)生嚴重的能耗，再加上不斷增加的建筑施工項目，我國的能耗量以可怕的速度不斷上升。在這種情況下，不僅造成能源的嚴重浪費，對于我國實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的目標會越來越遠，因此加強建筑節(jié)能的設計與應用的研究具有重要意義。
2節(jié)能建筑設計理念及特色。
2．1嚴格控制建筑能耗。
建筑工程通常具有較大的規(guī)模，需要耗費大量的時間來進行施工和建設，因此在這個龐大的系統(tǒng)當中，如果要想徹底實現(xiàn)節(jié)能的目標，需要對每一個環(huán)節(jié)都進行精細的節(jié)能設計，同時對每一個環(huán)節(jié)進行精確的能耗控制具有重要意義。這種做法不僅能夠促使建筑能耗有效降低，還能夠促使節(jié)能效益大大提升。在進行控制的過程中，針對的對象不僅包括總能耗量，同時還包含建筑工程不同細節(jié)的能耗量，如圍護結構中的外墻和屋頂?shù)葍热荩瑢@部分實施能耗控制主要是對其保溫能力的提高。同時，要想實現(xiàn)建筑能耗的有效控制，還可以注重建筑施工及其后期使用過程中對能源的再利用狀況的觀察，例如建筑應用過程中，如果可以采用余熱回收和溫室效應等先進技術，對于能源的節(jié)約能夠起到極大的促進作用。新時期，我國在對建筑進行能耗控制的過程中，應當注重建筑施工與生態(tài)能源技術的有效結合，促使資源的獲取能夠直接從大自然中獲得是降低能源消耗最有效的措施，這樣一來就能夠實現(xiàn)建筑與大自然的和諧統(tǒng)一，對降低建筑對大自然的污染具有重要意義。
2．2特色。
現(xiàn)階段，商品化的生產(chǎn)技術被廣泛應用于我國的建筑施工當中，工程施工部門在日常工作中還存在節(jié)約工程時間及成本的現(xiàn)象，因此在施工過程中，對能源的控制程度較低。新時期，我國要想充分實現(xiàn)建筑工程能源有效控制，應在設計過程中，充分考慮各地不同的地理、氣候、人文等多種限制性因素，在構建過程中，促使建筑形成自身的特色，并能夠同周邊的大自然及環(huán)境進行有效的融合，促使環(huán)境污染降到最低。同時，這種充分利用當?shù)刭Y源的建筑施工項目，還能夠有效的節(jié)約能源，構建獨具特色的建筑應當是新時期我國實施節(jié)能建筑設計的主要原因和目的。
應用美術與設計的運用論文篇三
中國傳統(tǒng)工藝美術歷史悠久，茶文化也包含著上下五千年的生活哲理。將傳統(tǒng)工藝美術應用在茶葉的包裝之中具有十分重要的現(xiàn)實意義，它不僅能為茶葉的包裝增加東方韻味，通過這種方式，中國的傳統(tǒng)工藝也得以更全面地展現(xiàn)在人們的眼前，可謂一舉多得。
3.1以形取神：品味傳統(tǒng)文化的精髓。
設計絕不應是簡單的復制。如果設計師將傳統(tǒng)工藝美術中的圖案直接搬到茶葉的包裝設計之中是沒有任何意義的，只有真正懂得傳統(tǒng)工藝美術的內涵，從中獲取傳統(tǒng)工藝美術的精神，才能夠給茶葉包裝注入傳統(tǒng)工藝美術的神韻。因而，在茶葉的包裝設計中，設計師們要深入的學習傳統(tǒng)工藝美術的來源以及背景，讀懂傳統(tǒng)工藝美術中獨特的寓意，并結合茶文化具體的內容，將茶企的核心內涵以及茶文化的精髓“鐫刻”在茶葉的包裝紙上。中國工藝美術十分注重打造事物的意境之美，擅長含蓄的表達事物的美感，創(chuàng)造讓人想要一探究竟的念頭。在茶葉的包裝設計之中，設計師們可以運用傳統(tǒng)的留白手法，給消費者留下更多思考的空間。而留白的手法也能夠使茶葉的包裝顯得干凈與大氣，給消費者留下深刻的印象。
中國傳統(tǒng)工藝美術中也有一些不可避免的雜質，在對中國傳統(tǒng)工藝美術進行運用之時，設計師應該去取精華，去其糟粕，摒棄其中陳舊迂腐的設計觀念。更重要的是，設計師要從傳統(tǒng)的工藝美術中汲取靈感，并結合現(xiàn)代化的設計理念，設計出既具有傳統(tǒng)文化韻味，又符合現(xiàn)代審美的包裝設計。這不僅是對設計師藝術功底的考驗，也是對他們文化功底的考驗。只有合理地運用中國工藝美術中的元素，既不盲目照搬，也不一味地否定，才能夠將茶葉的包裝設計得更加生動。在設計的過程中，設計師也應該注意茶葉質量與包裝的一致性，因為再精美的設計包裝也遮掩不住味道低劣的茶味。茶葉包裝的存在是為了凸顯茶葉的品質，給茶葉加分，而不僅僅是為了提升茶葉的銷量。只有秉持這樣的設計理念，設計師才能夠將茶香融入到茶葉的包裝設計之中，讓人們品味到獨一無二的中國味道。
3.3突出地域：欣賞千回百轉的藝術層次。
在中國傳統(tǒng)工藝美術之中，地域的特色十分明顯。而在我國的茶文化中，不同地區(qū)的茶文化的品種和味道也大不相同，體現(xiàn)的文化秉性也略有差異。這都是受到了地域的影響。如果僅將茶葉的包裝統(tǒng)一歸類，不僅不尊重我國文化格局的多樣性，也糟蹋了上天的恩賜。因而，在茶葉的包裝中，設計師應該加重的突出地域的文化特色，給茶葉的包裝打上獨一無二的地域標簽，讓消費者感受到不同的地域風情。例如：江南地區(qū)的茶葉包裝可以以楊柳為背景，體現(xiàn)江南的地域特色。當消費者看到它時，江南的柔美也撲面而來。可見，在對茶葉的包裝進行設計之時，針對不同地區(qū)的茶葉，設計師應該有不同的想法。而借用隱喻的設計手法，也可以增加茶葉包裝的藝術感染力，給人與眾不同的親切感，拉近與消費者之間的距離。同時，具有地域風情的茶葉包裝能夠讓消費者更加全面地欣賞到不同地域的風土人情，進而充實消費者的內心世界。而在茶葉包裝材質的選擇上，設計師也可以用一些地方性的材料，讓人們更加真切的感受到地域的味道。
3.4主題鮮明：體現(xiàn)社會的核心價值觀。
作為傳統(tǒng)文化的精髓，茶葉的包裝不僅要滿足大眾的審美，更應該能夠傳達出中華傳統(tǒng)文化的核心價值觀。設計師應該在茶文化中挑選出符合當前國情和核心價值觀的內涵，以文字的形式將其運用在茶葉的包裝設計上，這樣的茶葉包裝不僅更具有現(xiàn)代化的氣息，也能夠成為社會核心價值觀宣傳的渠道。茶道精神一直是我國先進精神文明的代表，以茶養(yǎng)性更是不少國人的生活方式，同時，做工精巧的茶具也體現(xiàn)了我國工藝美術的魅力，將茶道精神的精神體現(xiàn)在茶葉的包裝設計之中也能夠表達我國與時俱進的設計理念。而只有將傳統(tǒng)與現(xiàn)代緊密的結合在一起，我們的茶葉才能夠走出國門，成為不可替代的東方經(jīng)典。
作者:姚鵬單位:石家莊學院美術學院。
參考文獻。
應用美術與設計的運用論文篇四
平面設計的含義是指設計師運用不同符號、圖像、文字來傳遞具有專業(yè)性和藝術性的視覺藝術，是包含著一種藝術信息的表現(xiàn)形式。平面設計作為這種新型的藝術載體，符號代表著一種視覺傳達的思維方式，簡潔明快的表達出平面設計的潛在內涵意義。與其他的視覺傳達形式相比較，符號的簡潔性和獨立性是無可替代的，這與現(xiàn)代平面設計所追求的形式上的高度概括和傳達意思的明快簡潔剛好相一致。民間美術符號作為現(xiàn)代平面設計傳達元素之一，在現(xiàn)代平面設計中具有其深層次的意義，有助于展示現(xiàn)代平面設計的博大精深，弘揚中國的傳統(tǒng)文化，有利于形成具有民族色彩的中國現(xiàn)代平面設計風格。在其悠久的歷史中，民族圖案符號蘊含了大量的視覺形象，也引申了民間美術的內涵，在現(xiàn)代平面設計中具有豐富的涵義。
民間美術符號，極富有民間的審美尺度與審美情趣，富有別具一格的色彩與造型，更加具有較為完整的意指和表征，從古至今構建起一個特有的、與眾不同的視覺符號體系。它傳達的所有內容，是公眾熟悉的民俗藝術符號，是集體創(chuàng)造的成果，更是世世代代人們智慧的結晶。其形成的過程是與人民的生產(chǎn)生活、文化底蘊、民俗風貌密不可分的，其本質的根源就是使人類自身得到美化、生產(chǎn)項目得到美化、生活環(huán)境得以美化。豐富的民間美術符號蘊藏在形式各樣、種類繁多的民間藝術載體之中。包括年畫、民間剪紙、刺繡、泥玩具、布玩具、皮影、蠟染、泥塑、面塑等形式。例如：春節(jié)貼門神、貼灶爺；端午節(jié)做年糕、包粽子，孩童們帶香包，穿著繡有“五毒”的背心及肚兜等等一系列民俗活動，孕育著民間美術符號這粒種子在這塊肥沃的土壤中茁壯成長。民間美術符號不但繼承了上古文化符號的質樸、渾厚，而且在這基礎之上構建了特有的，形式豐富多樣的視覺符號系統(tǒng)。從形式和意味上都更順應時代的發(fā)展，有利于民間美術符號一代代傳承下去。民間美術符號在其造型簡潔、多樣、功能完善的精神和素材上，滿足了大眾更高層次與更多方面的需求，其大眾化的傳達形式受到了人們極大的歡迎。它直接大膽的反映了人們在茶余飯后的精神追求與感情表達，如果對生活中的民俗習慣不夠了解，就無法深層次的感知民間美術符號的特征。
應用美術與設計的運用論文篇五
隨著人們消費觀念的改變，在茶葉的銷售過程中，茶葉的包裝已經(jīng)成為影響銷量的因素之一。茶葉的包裝不僅具有貯藏、防腐等作用，更能夠從一定程度上代表茶企的形象，是外界了解茶企文化的窗口之一。隨著人們審美意識的提高，人們對茶葉包裝的要求也在不斷提高。在激烈的競爭之中，我國的茶葉包裝卻沒有表現(xiàn)出任何的優(yōu)勢，反而顯得十分的被動。中國傳統(tǒng)工藝美術蘊含著豐富的文化寶藏，如果能夠將中國傳統(tǒng)工藝美術加以斟酌，運用在茶葉的包裝設計之中，相信一定能給現(xiàn)代的茶葉包裝設計帶來無限的創(chuàng)意和新的希望。
1.1單一的圖案設計。
目前，茶葉的包裝雖然越來越華麗，但是，茶葉包裝的圖案設計卻十分單一，內容更是泛善可陳。雖然抄襲之風盛行是造成這種情況的原因之一，但絕不是主要原因。為了盡量的控制茶葉的成本，一些茶企并沒有充分意識到茶葉包裝設計的重要性，茶企內部并沒有成立專門的設計部門。另一方面，有的茶企雖然成立了設計部門，但是，部門的成員并非專業(yè)的設計師，而新進的設計師缺乏對于企業(yè)文化以茶文化內涵的了解，設計出來的茶葉包裝也并不能起到很好的宣傳與推廣的作用。單一的茶葉包裝不僅造成消費者的審美疲勞，也降低了企業(yè)的辨識度，沒有讓企業(yè)形成自己的企業(yè)標識，嚴重阻礙了茶企對外貿易的發(fā)展。同類圖案設計的存在讓不良商家伺機以次充好，加劇了市場的混亂，也加劇了消費者的不信任。
1.2眼花繚亂的色彩搭配。
為了吸引消費者的眼球，在現(xiàn)代的茶葉包裝設計之中，設計師們通常喜歡運用極其強烈的色彩對比，這種炫目的效果不僅沒有引起消費者絲毫的好感，獲得他們任何的認同，反而造成了他們的不滿。炫目的色彩搭配徹底掩蓋了茶葉的本性，也讓茶企失去了自身的文化魅力。而隨著大眾審美意識的提高，面對這樣的包裝，大眾的態(tài)度往往是避而遠之?？梢?，在當前的市場環(huán)境下，消費者的消費觀念早已發(fā)生了改變，他們不再注重華麗的包裝和濃重的色彩搭配，而更注重內心的滿足感。如果商家依然不能意識到問題的所在，依然沿襲之前的包裝設計，甚至依然抄襲其他商家的產(chǎn)品設計，只能讓自己的企業(yè)陷入更加尷尬的境地。而面對當前的困境，茶企應該進行深刻的反思，找到良好的解決之法。
作為我國的瑰寶，中國傳統(tǒng)的工藝美術是我國古人智慧的結晶，他們從生活中提取靈感，用自己的智慧將生活點綴得更加美好的同時，也為我們留下了寶貴的文化遺產(chǎn)。在繼承了中國傳統(tǒng)文化的精髓之后，中國傳統(tǒng)的工藝美術不斷升華，成為讓人的向往所在。隨著社會主義的發(fā)展，中國傳統(tǒng)工藝美術也越來越受到國人的歡迎。從古至今，中國傳統(tǒng)的工藝美術一直以自己的方式記錄著歷史的發(fā)展，充實和豐富著大眾的生活。在由物質文化向精神文化演變的道路上，中國的傳統(tǒng)工藝美術主要有以下幾個特征。
2.1集古今中華之文化靈氣。
中國歷史悠久，文化底蘊極其深厚。中國傳統(tǒng)工藝美術以中國傳統(tǒng)文化為土壤，吸收了中國傳統(tǒng)文化的.靈氣，生動展現(xiàn)了我國古人的生活狀態(tài)以及藝術品位。在中國傳統(tǒng)的工藝美術之中，陶瓷的晶瑩剔透，窗花的惟妙惟肖，園林的巧奪天工無不體現(xiàn)了中國工藝美術難以復制的魅力。它們從自然而來，從傳統(tǒng)而來，從匠人的心中來，將我們的生活編織的更加美麗。古老而又神秘的青銅文明展現(xiàn)了不可抵擋的帝王權威，雄偉壯觀的長城表達了先人捍衛(wèi)領土的決心，從這些古老的印記身上，我國先人對藝術追求永無止境的態(tài)度，對生活的向往也得到了生動傳神的表達。它們積水成河，終究匯成江海，鑄就了中國的錦繡河山。
2.2彰顯獨有的藝術特色。
中國地大物博，在這片廣袤的土地上，每一個區(qū)域都有自己的文化特色，中國傳統(tǒng)工藝美術匯集了不同地域的文化特色，彰顯了不同地域的藝術色彩。鳳陽的花鼓戲，西湖的龍船調展現(xiàn)了各個地域獨有的藝術特色。不同水土養(yǎng)育不同的性情，江南女子的柔，西北男兒的壯，關東漢子的豪爽，無不滲透在我國傳統(tǒng)工藝美術作品之中。唐朝的詩、宋朝的詞、明清的山水也被留在古玩之上，留在玉器之中，更留在了中華兒女的心里。那些一去不復返的光陰以這樣的方式講述著江南地區(qū)的風花雪月，也講述著西北地區(qū)的兒女情長，它詳細了記錄著一段段聲淚齊下的愛情故事，也再現(xiàn)了一幕幕出生入死的拼搏戰(zhàn)場。正是有了它們的存在，我們才能夠有機會走進歷史之中，感受古人跌宕起伏的歷史事件，品味先人酸甜苦辣的藝術人生。
應用美術與設計的運用論文篇六
內容摘要：“形神統(tǒng)一”的思想最初源于我國傳統(tǒng)的太極，對我國的很多領域都產(chǎn)生了深遠的影響，其中包括生活中不可缺少的設計及制作領域。當歷史發(fā)展到商品競爭的經(jīng)濟社會，工具已屬于產(chǎn)品范疇，“形神統(tǒng)一”對工具領域的影響隨之轉移到對產(chǎn)品的影響。產(chǎn)品設計已成為商家競爭的有力武器。好的產(chǎn)品設計必須有深厚的理論基礎做保障，其中最可靠最有力的理論基礎便是太極思想中“形神統(tǒng)一”的基本思想。
關鍵詞：形神統(tǒng)一太極思想功能設計外型設計。
“形神統(tǒng)一”的觀點產(chǎn)生于上古時期，之后周敦頤在《太極圖說》中詳細闡述了這一觀點：“形既生矣，神發(fā)知矣，五性感動而善惡分，萬事出矣……人稟陰氣形成形體，稟受陽氣產(chǎn)生精神?！彼J為形與神密不可分，且精神意識在事物中有著重要的作用。
在太極的基本思想之中，處處講究美與善、外在與內涵的高度統(tǒng)一。太極思想在產(chǎn)品設計中也有廣泛的用武之地，是產(chǎn)品設計的重要原則。產(chǎn)品的功能和外形就是太極思想中所提到的“神”和“形”，兩者相互依存、相互補充，缺一不可。
一、“形神統(tǒng)一”思想對產(chǎn)品功能設計的影響。
產(chǎn)品的“神”在于良好的功能，良好的功能源于產(chǎn)品的忠誠品質。忠誠是產(chǎn)品的優(yōu)良品質，產(chǎn)品要一絲不茍地為使用者服務，才能充分實現(xiàn)它的價值。如果產(chǎn)品失去了忠誠品質，那么它剩下的只是空洞無用的軀殼，即產(chǎn)品的“形”。設計人員只有把功能的“神”融入到產(chǎn)品的“形”之中，才能設計出“形神”高度統(tǒng)一的產(chǎn)品，以更好地為人們服務。
好的設計一直強調產(chǎn)品的實用功能（忠誠品質和合理性設計），要求設計人員從一個可靠的視角去設想人們和社會需要的東西，以一個消費者兼設計者的身份充分考慮消費者的立場和環(huán)境后，尋找出更多新的功能性問題，創(chuàng)造出更實用、更有價值的產(chǎn)品，使產(chǎn)品更好地為人們服務。在產(chǎn)品的設計過程中，創(chuàng)新意識是最重要的，因為創(chuàng)新是提高附加值的有效途徑，是功能設計之原動力，是工業(yè)設計之根本。創(chuàng)新不等于發(fā)明，不一定要有重大技術的發(fā)明或者新型材料的發(fā)現(xiàn)。只要把設計思維與創(chuàng)新性和革新精神結合起來，對現(xiàn)有產(chǎn)品做出有效的改進、改良，使其更加適合消費者使用，這就是創(chuàng)新。例如，曾有一家飲料公司發(fā)現(xiàn)消費者不再喜歡喝他們的飲料，他們希望能夠解決這個問題，但是前提是不能改變他們飲料的口味。經(jīng)過調研，筆者發(fā)現(xiàn)，原來是消費者覺得這家公司的飲料不新鮮，而這家公司號稱是當?shù)厣a(chǎn)新鮮飲料的唯一一家公司，“新鮮”原本是他們一個主要的賣點。于是，筆者提供的辦法就是改變飲料的提供“界面”――飲料機。改進方案是讓人們能夠聽到飲料倒進杯里的聲音，讓嘩嘩的聲音帶來新鮮的感覺，而在這之前設計者們都在想方設法把飲料機做得足夠靜音。采用筆者的方法兩個月后，這家公司的銷售額有50%的增長，消費者認為產(chǎn)品的口味比以前更好了。其實，他們的配方并沒有任何的改變，飲料機只是傳達了一種“正在制作”的信息。這就是設計，找到并解決問題。由此可見，創(chuàng)新不難，其作用卻是不可估量的。
功能是設計“形神統(tǒng)一”的產(chǎn)品的基本點。好的設計師應該在日常生活中，仔細觀察，用心體驗，尋找不足，提出疑問，解決問題，最終讓產(chǎn)品的“神”充滿智慧和人性，讓消費者健康地使用產(chǎn)品。
二、“形神統(tǒng)一”思想對產(chǎn)品外型設計的影響。
“紅花還需綠葉襯”，擁有良好的“神”的產(chǎn)品同樣需要“美麗的外衣”來裝飾。產(chǎn)品的外觀即“形”同樣會撥動人們的心弦，演奏出美妙的樂章。好的產(chǎn)品設計要符合中國人的審美情感，設計對“形”的要求也是很嚴格的。太極圖是形象的真理，更是真理的形象。真理總是極其簡單明了，又極其普通、極其自然的。中華太極圖非常圓滿地揭示出宇宙的“無極生太極”的深刻哲理，這與密斯在18世紀提出的“少即是多”的設計原則不謀而合。
當今社會，在工業(yè)設計舞臺上對產(chǎn)品的“形”的設計呈現(xiàn)出多樣式多風格的趨勢。中國人有一種最簡單、最規(guī)則、最平衡的心理趨勢，所以我們的設計可用最單純的外觀來表現(xiàn)。這種設計一定是自然和毫無修飾的，在視覺上簡潔，在技術上追求細膩，在文化上含有豐富的`底蘊。好的設計在外觀上要求針對不同消費群的產(chǎn)品要有其獨特的特點，在單個產(chǎn)品設計上要簡潔美觀，在系列產(chǎn)品設計中要在變化中求連續(xù)。
簡潔是為了節(jié)省資源、提高品位。很多商家為了獲得更高的利潤，想盡一切辦法去“美化”產(chǎn)品，導致過分的“美化”設計喧賓奪主，同時也造成了材料的浪費、成本的提高。而健康設計則要求“所有的產(chǎn)品盡可能地簡單，但不能更簡單”。換句話說，也就是外觀和功能達到了最佳配置，簡潔的外觀既使產(chǎn)品暢銷，又不造成材料的浪費，使資源實現(xiàn)其最佳的使用價值。然而，“簡潔設計”的過程是復雜的，又是充滿智慧的設計過程。設計人員需要付出大量的腦力勞動，“不能屈服于任何誘惑，必須抵抗很多東西”，才能設計出簡潔、實用、時尚的產(chǎn)品。變化是為了適應創(chuàng)新的要求，連續(xù)是為了繼承好的設計思想，形成統(tǒng)一的企業(yè)風格。沒有變化的設計是沒有創(chuàng)意的，也是沒有前途的設計；沒有連續(xù)只求變化，也是盲目、激進的商業(yè)行為。外觀設計是與科技、經(jīng)濟、企業(yè)的戰(zhàn)略密切相關的。公司只有靈活處理好產(chǎn)品中變化和連續(xù)的關系，才可能創(chuàng)造出偉大的品牌。三星、b&o等著名公司的設計人員很多，他們設計的產(chǎn)品外觀不盡相同，功能上也有差異，但這些產(chǎn)品都保持了他們自己的設計特征，無形中也提高了品牌價值。這些公司的成功再次證明了：企業(yè)設計文化的變化和連續(xù)的完美結合才能創(chuàng)造出享譽世界的品牌！
三、結語。
太極思想是我國博大精深、具有無窮精神力量的瑰寶，它所蘊含的哲學意義和科學價值早已舉世公認。其中“形神統(tǒng)一”的辯證思想，闡明了產(chǎn)品設計中功能與外型的關系，為產(chǎn)品設計提供了用之不竭的思想源泉，對產(chǎn)品設計的發(fā)展具有重要的指導意義。
參考文獻：
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應用美術與設計的運用論文篇七
校園環(huán)境藝術化的內容包括校園的物質文化建設和校園的精神文化建設。學校的辦學理念是學校發(fā)展的靈魂，是學校哲學、精神的集中表現(xiàn)。校園環(huán)境藝術化是學校美育大環(huán)境建設的重要組成部分，是全面推進素質教育的必然要求，也是社會主義精神文明建設的重要組成部分。校園環(huán)境藝術化建設中的應用美術與設計不是簡單的限于表層面的設計，它應該是有內涵的一次立體的思想創(chuàng)造，它應該是梳理學校文化、學校形象設計、學校環(huán)境設計等多元智能的挖掘和組成。
校園的應用美術與設計是現(xiàn)代學校教育實現(xiàn)物質文明和精神文明建設要求的重要工作，也是直接為學校教育、教學服務的專業(yè)教育活動。在培養(yǎng)有關學校形象的創(chuàng)新意識、設計思維和動手操作能力、辛勤勞動觀念以及提高熟悉校園生活、美化校園的能力和體現(xiàn)美術教育實踐效果等方面，都具有重要的教育功能和教育意義。在現(xiàn)代的學校教育中，校園的應用美術與設計是作為特定的教育用語來界定的，它服務于學校物質文化和精神文化的構建與完善，得以有效的實現(xiàn)教育目標和提高教育效率。因此，學校應在滿足教育教學需要的前提下，不僅做到“教學育人”“、服務育人”還要做到“文化育人”“、環(huán)境育人”“、以美育人”。隨著社會的改革開放和教育事業(yè)的發(fā)展，許多成功辦校的實踐經(jīng)驗使人們日益發(fā)現(xiàn)：從大教育觀念的角度出發(fā)，整體考慮學校形象設計的成敗，是搞好校園環(huán)境藝術化建設的關鍵；而創(chuàng)造一個美好的校園形象，有賴于通過校園的應用美術與設計的方式和手段，以切實增強校園內的吸引力和凝聚力，振奮校園內的進取精神，完善學校的教育功能，擴大學校在社會上的知名度。
2校園環(huán)境藝術化的設計與構思。
校園環(huán)境藝術化的總體設計構思應該是面向學生的健康成長，突出學校形象的教育性、審美性和功能性，力求按照美的藝術規(guī)律和形式法則來進行整體的系統(tǒng)的設計，注意掌握和運用多樣與統(tǒng)一的原則，調和與對比的原則，對稱與均衡的原則，比例與尺度的原則等。校園環(huán)境藝術化的設計構思還要盡量從學校的實際出發(fā)，綜合和兼顧學校的`教學需求、地理條件和經(jīng)濟條件。同時，還要注意引導全體師生對于學校形象的整體審美水平的提高。
3校園環(huán)境藝術化的分類與特點。
由于校園的應用美術與設計所包含的內容很多，涉及的范圍很廣，社會上有關美術設計的新知識、新技術還在不斷被引入校園，致使校園的應用美術與設計內容、形式也在不斷地發(fā)生變化和發(fā)展。目前，可以將校園環(huán)境藝術化大致歸納為以下3種類型：校園室內外空間環(huán)境的設計，校園視覺傳達系統(tǒng)的設計和校園產(chǎn)品的設計。校園空間環(huán)境的設計主要包括校園的建筑裝飾和室內環(huán)境的設計、校園環(huán)境的景觀規(guī)劃設計等。校園視覺傳達系統(tǒng)的設計主要包括校園導視系統(tǒng)的設計、?；蘸蜁盏南笳髟O計、校訓和會標的文字設計、校園活動的海報設計等。校園產(chǎn)品的設計主要是指教學設備的設計和校服的設計等。校園環(huán)境藝術化建設的中心工作實際上是圍繞著學校的形象設計這一總體目標而開展的，因此，決定了校園應用美術與設計的藝術特點是：具有思想文化的教育性、直觀形象的審美性和人文環(huán)境的功能性。例如，設計者通過校園藝術節(jié)會場的布置，同時展示會徽、?；?、海報以及學生的美術作品等，生動活潑地在校園內為學生創(chuàng)造了發(fā)揮特長、表現(xiàn)才能、發(fā)展個性的集體活動的環(huán)境和氛圍，使學校對于學生的藝術教育和美育教育產(chǎn)生了潛移默化的以及暗示性和滲透性的藝術效果。
4校園環(huán)境藝術化建設中的視覺傳達設計。
視覺廣告的宣傳是人們獲得信息的重要渠道，而且非常方便快捷，學?？梢猿浞值乩酶鞣N宣傳方式，來吸引公眾的注意。好的視覺傳達設計應該是一種國際化的語言，主題明確，畫面簡潔，即使不通過文字也能夠傳達出所需要表達的內容。見圖1。學校的特色、學校的辦學理念以至學校的精神文化，都是通過視覺傳達系統(tǒng)呈現(xiàn)的。尤其是具有強烈沖擊力的視覺符號系統(tǒng)，將具體可見的外觀形象與其內涵特征的抽象理念匯成一體，成為視覺主體。在校園的視覺傳達設計的所有內容中，校園中的標志、標準字和標準色是整個視覺識別系統(tǒng)中的重要要素和基本要素。在信息社會中，一個校園的視覺識別系統(tǒng)幾乎就是這所學校全部信息的載體。視覺識別系統(tǒng)的混亂和不清晰勢必會給人們帶來信息混亂、文化含量不足的印象，而視覺形象系統(tǒng)缺乏了美感，同樣也難以在信息社會中立足。缺少了視覺識別系統(tǒng)，校園環(huán)境藝術化的建設就不復存在。因此說，學校校園中的標志、標準字和標準色三大基本的視覺要素，在校園環(huán)境藝術化建設中的視覺傳達設計中起著決定性的作用，它們也是主導和統(tǒng)理視覺各個要素之間的聯(lián)系紐帶，是視覺形象和諧統(tǒng)一的必要保證。見圖2。
5校園環(huán)境藝術化建設中的空間環(huán)境設計。
校園環(huán)境藝術化的設計宗旨清晰地表明，校園空間環(huán)境的設計，實質上是一門空間與場地的規(guī)劃藝術，是在人與物之間創(chuàng)造一個彼此交往、相互影響的中介，是為學校美育教育活動提供一個符合美學原則的空間結構。校園空間環(huán)境中所說的環(huán)境是以人為中心的，是指圍繞著人的空間以及直接和間接影響著人類活動的學校環(huán)境、社會環(huán)境和自然環(huán)境的總和。環(huán)境是人類生存的空間，也是人類獲取資源的場所。校園環(huán)境藝術化建設的策劃、組織、設計和制作，實質上是一種系統(tǒng)的工程。校園的空間環(huán)境是由一幢幢具有各種教學功能以及其它輔助功能的建筑群所組成的，而建筑物間所形成的空隙則構成了一個個的空間環(huán)境，校園的建筑與外部空間環(huán)境的設計，既應有運動空間，又要有停滯空間，還可能是2種空間渾然一體。運動空間的路線設計的方向性要明確，距離要便捷。停滯空間的設計要方便人們的休息和散步等活動。建筑與外部的環(huán)境應該形成一個充滿活力的流動的空間，在校園空間環(huán)境的設計中，還要善于把握植物這個因素，設計巧妙的生態(tài)自然環(huán)境能夠舒緩緊張的學習生活?？臻g環(huán)境的設計，有時候會與展示發(fā)生著密切的聯(lián)系，物體的擺設、室內的展板、空間的布置，都能夠為學生提供開放的學習環(huán)境和主動感受知識的場所。學校是高度文化以及環(huán)境質量的結合體，學習空間有的時候也能夠決定學習的行為，空間的規(guī)模與設施的規(guī)模為布置及學習活動產(chǎn)生了布局與動線，同時也與人體工程學發(fā)生著最為密切的聯(lián)系，見圖3~圖5。在校園環(huán)境藝術化的設計中，色彩的運用是一門十分精深的技藝，對于色彩設計的效果，有賴于敏銳的感受，更有賴于色彩知識的理解。在校園環(huán)境色彩的設計中，要注意色彩的聯(lián)想與象征的作用，根據(jù)校園所擬定的標準色或建筑物的不同性質來使用不同的色彩。校園環(huán)境中的照明設計不同于一般建筑的照明設計。在校園環(huán)境藝術化的設計中，各類教室、辦公室、閱覽室等空間環(huán)境的燈光照明設計，首先要有利于師生的視覺衛(wèi)生，其次才是渲染氣氛，創(chuàng)造藝術氛圍，見圖6。
6結語。
學校的辦學理念是學校發(fā)展的靈魂，是學校哲學和精神的集中體現(xiàn)，同時，也是校園環(huán)境藝術化建設系統(tǒng)形象設計的核心和依據(jù)?？傊?，應該把校園環(huán)境藝術化建設中的應用美術與設計上升到“學校形象設計”的高度來認識。因此，校園環(huán)境藝術化建設中的應用美術與設計所包括的內容也是相當?shù)膹V泛，在應用的時候應該全面的考慮周到，對于校園環(huán)境藝術化進行整體的、系統(tǒng)的、全面的設計，為校園環(huán)境藝術化的建設服務！
應用美術與設計的運用論文篇八
去整合現(xiàn)代元素的基礎上，還可以適當對傳統(tǒng)的藝術思維進行創(chuàng)新。將優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化成果結合時代精神進行再次改造?，F(xiàn)代平面設計中，設計師為突出自身的特色和風格往往在設計中求新、求奇以達到標新立異[4]。在這種思維的影響下，他們會用獨特的藝術手段對傳統(tǒng)民間元素進行變形、夸張實現(xiàn)作品藝術的多樣性和奇特性。而且這些民間元素與現(xiàn)代藝術氣息的融合也形成了新的民族風格。于是民族文化便在他們的手中披上了更加華麗的時代外衣，傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術都得到了發(fā)展。這種創(chuàng)新對平面設計的發(fā)展和民族文化的弘揚都起到了非常重要的意義。民間元素在現(xiàn)代設計中具有廣泛的應用前景，但是這種前景能否被充分的開發(fā)和利用起來，很大程度上還要看創(chuàng)新的水平和藝術性?，F(xiàn)代平面設計中對于民間元素的借鑒必不可少，但是這種借鑒不能是簡單的照搬照抄。要在一定的創(chuàng)新的基礎上加強二者之間的聯(lián)系。民間元素應當披上時代的外衣，只有這樣才能更好體現(xiàn)民間元素的審美價值和現(xiàn)代平面設計的藝術性。
應用美術與設計的運用論文篇九
圖形與色彩是平面設計中兩種最為重要的設計元素。設計師通過對各種圖形的設計和藝術加工使之與自己所要傳達的思想和表達的主題結合起來，實現(xiàn)了平面設計作品的功能。色彩運用對平面設計作品的藝術風格會產(chǎn)生很大的影響。因此色彩的整合和設計，以及與圖形、文字的結構也是平面設計中的一項重要內容。而且在這些元素的設計與整合中，現(xiàn)代設計都積極的融入了民間元素。首先在圖形方面，很多傳統(tǒng)圖案都成為平面設計作品中的重要構成。例如在商業(yè)設計中對民間剪紙圖案的使用，利用剪紙的方式將平面設計中的核心內容表達出來，而且還可以將一些文字通過剪紙和刺繡的方式呈現(xiàn)在作品當中大大增強了作品的藝術表現(xiàn)力和審美效果[2]。同時這種設計也能夠更好的將各種文化內涵融入其中，便于大眾接受。另外民間色彩也是平面設計中的一種重要資源。我國傳統(tǒng)文化賦予了不同色彩的不同文化內涵。例如人們在喜慶節(jié)日大肆的用紅色渲染，在表達高雅莊重的理念時則用黃色點綴，這是由于我國封建社會時期黃色作為皇家御用顏色而產(chǎn)生的民族審美心理。因此當設計師在設計一幅以典雅風格為主題的作品時會不由自主的考慮用黃色點綴來突出風格特征。
（2）民間造型元素的融合。
各種民間造型在平面設計中也自然的融合進去?，F(xiàn)代平面設計藝術對民間造型的借鑒和融合不是簡單的復制和拼湊。而是在他們的基礎上進行進一步的藝術加工，在找到原始造型與現(xiàn)代元素的契合點的情況下，將二者融合在一起。例如奧運會福娃的設計，便是借鑒了民間剪紙中的福娃形象，以此為原型在對其進行卡通化的藝術處理之后便呈現(xiàn)了全新的，獨具民族特色的福娃形象。這種民間與現(xiàn)代的融合不僅弘揚了我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，更為重要的是豐富了我國的藝術設計理論和實踐，成功的走出了一條民間造型世界化的道路。另外，民間造型元素在傳統(tǒng)文化中資源非常豐富，各種藝術造型為現(xiàn)代藝術設計提供了豐富的借鑒。同時這些也成為影響和提升現(xiàn)代藝術設計水平的關鍵因素。而且這些民間造型元素的融合在很大程度上也是需要設計者將傳統(tǒng)文化與時代精神風貌和審美風格形成獨特藝術造型的關鍵。在具體的民間造型元素融合中應當考慮兩個主要方面的影響。一是民間造型的物質屬性，例如人物的服飾、表情等。這些物質層面的屬性在很大程度上已經(jīng)超越了作品本身而作為一種悠久的文化出現(xiàn)在民間造型當中。更為重要的是精神文化內涵，造型元素都具有深厚的精神文化內涵。這種精神文化內涵才是造型對受眾造成不良影響的最主要因素之一，同時也應當是現(xiàn)代藝術設計中給予更高程度重視的關鍵原因和因素。
（3）審美心理的新舊融合產(chǎn)生獨特的藝術效果。
民間藝術元素的形成和發(fā)展過程是漫長的。在這種發(fā)展過程中創(chuàng)作與大眾接受是不斷磨合的。也正是這種長期的磨合形成了基本穩(wěn)定的民族審美心理。民間文化的發(fā)展受限得益于對民間審美心理的融合上。因此深入研究和深刻把握民間審美心理是提升現(xiàn)代平面設計傳播效果和接受程度的一個關鍵問題[3]。例如在我國民間婚慶中多使用雙飛燕、鴛鴦等藝術形象，他們代表著夫妻恩愛、永結同心、白頭偕老等人們對美滿婚姻的祝福和向往。這種心理可以在藝術形象的加工處理后融入進現(xiàn)代平面設計當中以迎合我國民間審美心理。時代不同，人們的審美心理就會發(fā)生變化，因此不同階段的審美心理是存在很大差別的。對于審美心理來說也包含特殊性和普遍性兩個方面，所謂特殊性就像前文所說，時代不同，審美心理就會不同，另外審美主體不同，審美心理也會不同。因此審美心理具有特殊性。所謂審美心理的普遍性就是指無論審美人，審美時代在對待美的事物的看法上存在一些共同性的特征。例如都是心理體驗，都以真善美為衡量事物美學屬性的原則等等。這些普遍性就是古為今用的有利條件。審美心理應當在新舊融合的過程中產(chǎn)生獨特的藝術效果。
應用美術與設計的運用論文篇十
摘要：
基礎護理是護理專業(yè)課程的核心內容，結合學生的認知水平及處理問題能力，不斷創(chuàng)新與探索，使學生在掌握理論知識的基礎上將其應用在臨床中。案例教學主要是以相關的案例情景作為教學材料，結合課程教學的思想，使學生了解與教學相關的理論知識，并提高學生的實踐能力與處理問題能力。因此，研究案例教學在基礎護理教學中的應用，具有一定的借鑒意義。
應用美術與設計的運用論文篇十一
平面設計視覺符號系統(tǒng)中符號的表征和意指，可以表述為一中有意義的形式。平面設計作為設計的藝術品，具備和藝術品一樣的特殊性質?！靶问健笔欠柕男误w，“意味”是意指的象征，是對符號形式的解釋。在符號系統(tǒng)設計中，形式和意指是一個不可分割的整體。設計符號通過圖形、文本、色彩表征等形式來相互組合，給觀眾以不同的、獨特的視覺效果。設計符號意味著傳達作品的主題，使觀眾在闡釋符號手段的同時獲得審美快感。
民間美術符號是設計師用來做創(chuàng)意的基本信息，在現(xiàn)代平面設計中，信息發(fā)布絕不能以設計師的盲目主觀為出發(fā)點、為創(chuàng)作依據(jù)，作為參與設計的創(chuàng)作者必須從觀眾的角度出發(fā)，把觀眾當做訴求的目標。將民間美術符號規(guī)整和編碼，將這些信息轉換成為淺顯易懂的表達形式，在轉換的這個過程中對民間美術符號而言將會產(chǎn)生不同的意義，從而讓所要表達的創(chuàng)作主題能在作品中得到做大限度的無限延伸。（1）由聯(lián)想生成的意義。民間美術符號中存在著大量的聯(lián)想性色彩與圖形，不斷充實著現(xiàn)代人的邏輯思維模式，這十分有助于進一步提升對設計作品背后所傳達意境的理解。在聯(lián)想的過程中，人們能從設計作品中切身體會自身的存在，從而引起共鳴，以達到作品中對象與符號相融相交的至高境界。例如：“絕對伏特加”在北京的廣告，“絕對系列”廣告符號的表達，及其圖形和色彩可以讓人產(chǎn)生大量的聯(lián)想故事，創(chuàng)造完美的意境。各種視覺體驗都存在于觀眾的記憶中，它們相互依靠，相互補充，設計師善于運用獨特新穎的設計思想，喚起目標受眾的注意力和感知力。（2）由推理實現(xiàn)的意義。當人們看到煙霧時，我們經(jīng)常想到火的存在；看到閃電、聽到雷鳴時會下意識的捂住自己的耳朵，所有這些都是基于一些信號而作出的推斷。這個推理過程或是根據(jù)人們經(jīng)驗總結而成，或依靠社會群體而做出的固有規(guī)定。例如死樹發(fā)芽，必然得到充足養(yǎng)分的滋潤。圖形語言的高度概括，更需要觀眾的理性推理而闡釋其延伸的意義。例如：“第三屆亞洲藝術節(jié)”的海報，圖片展示五個部分的結構，作者將印度民族風格的創(chuàng)意，京劇演員的眼妝，泰國舞的面具，以及日本的浮世繪版畫巧妙的聯(lián)系起來，整合在一起，展示了亞洲各個地區(qū)不同風格的民俗藝術活動。這些經(jīng)過重組獲得新生的`民間美術符號，不但有了新的圖形語義而且很好地展現(xiàn)出亞洲藝術節(jié)的特點與風格。（3）由約定產(chǎn)生的意義。這是一個共同的、使用非常廣泛的表達手法，這種民間美術符號代表著一種約定性。它能夠將設計的主題直接展示，使觀眾更容易產(chǎn)生信賴感。例如，日本的一家公司在為其飲料商品做的平面廣告中，使用了傳統(tǒng)的中國字作為設計元素，“福”、“祿”、“壽”、“喜”四個字加之水墨牡丹作為背景，不僅突出了中華民族文化的特點，而且也讓使用該產(chǎn)品的外國民眾更容易的品讀出創(chuàng)意理念，接收產(chǎn)品。這種具有約定性的民間美術符號反映了民族心理的延續(xù)和發(fā)展，也進一步加強了民族的審美特征，更多的展示了民族自豪感。
民間美術符號在現(xiàn)代平面設計中的加以運用，表達出設計思想的需要，其中的一些符號的特殊意指使原有的意思發(fā)生了更深層次的演變，可以產(chǎn)生意想不到的效果。例如：海報廣告反映的性別失衡，以“百子圖”這一民間美術符號特有的吉祥寓意來祈禱，祈求人間多子多福?！氨P長”造型源自于佛教的“吉祥八寶”之一，原有“佛法回環(huán)貫徹，含有長久永恒、綿延不斷”之意。“盤長”有四合盤長、萬代盤長、方勝盤長等各種造型變化。在現(xiàn)代的平面設計理念中，這一類型的符號是設計師們經(jīng)常在作品中引用的，但意指已完全不同，有些發(fā)生了很大的改變。中國聯(lián)通公司的標志是傳統(tǒng)的盤長結，在這里，它作為佛教的象征意義的解釋已不復存在，但它的含義已趨于表達無限的溝通之意。迂回往復的線是現(xiàn)代通信網(wǎng)的標志，其寓意著中國聯(lián)通的發(fā)展將會是井然有序、暢通無阻的，同時也體現(xiàn)了中國聯(lián)通與客戶的溝通和交往是零距離，無阻礙的。民俗藝術符號的運用和發(fā)展，減少了現(xiàn)代設計中的一些商業(yè)氣息，融入了更多的親和力與文化底蘊。
應用美術與設計的運用論文篇十二
摘要：本文從平面廣告創(chuàng)作、商業(yè)標志設計、影視廣告設計、藝術方面入手，重點研究了小篆在字體設計中的應用，借此希望對設計者起到一些借鑒作用，創(chuàng)新小篆字體設計，積極發(fā)揚我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。
關鍵詞：小篆；字體設計；廣告；標志；藝術。
小篆在字體設計中的應用具有一定的現(xiàn)實意義與價值。小篆歷經(jīng)多年的演變，得到了創(chuàng)新與發(fā)展，以多樣化的表現(xiàn)形式，吸引觀眾的注意，表現(xiàn)出事物背后的主題內涵，是對中國傳統(tǒng)文化的繼承與弘揚。它以獨特的設計風格，讓人們感受到中國傳統(tǒng)文化的魅力，推動了中國設計的發(fā)展。
一、小篆在平面廣告字體創(chuàng)作上的應用。
漢字是我國的獨特文化，也是我國傳統(tǒng)文化的象征與標志。廣告設計及創(chuàng)作中經(jīng)常會對漢字字體設計進行使用，這也是廣告發(fā)展日漸繁榮的一個重要因素。近年來，隨著時代的進步與發(fā)展，小篆在廣告字體創(chuàng)作中的應用得到了足夠的重視。小篆字體設計，就是以小篆的外形為基本元素，并把部分有識別性的符號向圖形化的方式轉變，也就是以形示意，給人以視覺上的享受，進而達到一種最佳的藝術效果。這種小篆字體設計把小篆字體的形貌作為設計的載體，經(jīng)過設計者的加工處理，實現(xiàn)設計的目的。同時，小篆在形貌設計上，常常對其進行變形、合形、并字，這些設計方法能夠很好地表現(xiàn)出藝術的魅力。小篆字體設計還能通過對多樣的色彩進行應用，表現(xiàn)出廣告的不同層次，進而實現(xiàn)廣告背后傳達出的豐富的主題與社會意義。因此，設計者在進行實際的廣告創(chuàng)作設計的過程中，通常將小篆字體設計作為設計的主導方向。此外，小篆在字體設計時，要重點關注小篆形態(tài)的裝飾性。廣告中會借助點、線的形式來增加其外形帶來的美感，給人以沖擊和震撼，增加文字的趣味性。而隨著字體設計的演變，在廣告創(chuàng)作中對小篆進行設計時，借助原有的形貌對其進行個性化設計，進而引起受眾的注意，使廣告達到最佳的整體效果。在現(xiàn)實生活中，文本中的小篆字通常會占有廣告的大部分空間，并以獨特新穎的藝術形態(tài)和艷麗的色彩獨領風騷，吸引了越來越多的.受眾，大大提高了廣告的宣傳、傳播的效果。其中，最為重要的就是情感的表達，小篆字體設計更重視人性化，把情感融入廣告字體設計中，能夠使廣告更具鮮活的生命力，使廣告中的商品飽含情感，增加商品的附加值。通過這種人性化的廣告設計，能夠提早調動受眾的情緒，使受眾感覺商品是有溫度的，沒有距離感，進而使受眾更加喜歡商品，促進受眾的消費，使廣告的利益達到最大化。
字體是人們日常使用最多的一種符號代表，標志是用來傳達信息的符號。在標志中使用我們常見的符號，可以降低標志傳播中的識別的難度。文字字體在商業(yè)領域上應用越來越廣泛，特別是品牌標志設計。由于文字本身具有強大的信息標識功能，還有小篆這一字體背后蘊含了獨特的藝術風格。所以，小篆在標志設計中為商品增加了額外的附加值。隨著市場經(jīng)濟的快速發(fā)展，我國對商業(yè)標志設計愈加重視，通過對小篆字體設計，可以直觀地傳達商品品牌內涵的文字標識，還可以充分發(fā)揮小篆的裝飾功能，增添形式之美，讓人感受到視覺設計的深刻內涵。商業(yè)標志以小篆作為主要設計元素，可以與圖形進行組合，打造獨特的造型，整體上實現(xiàn)大方美觀；也可以在小篆結構上增添一些小細節(jié)，使其不拘一格；還可以與色塊相結合，鮮艷的色彩賦予品牌新的活力。不管是哪種設計方式，小篆在商用標志設計中都實現(xiàn)了應有的價值。同時，在商業(yè)品牌推廣的過程中，小篆字體的設計作為整個品牌標志的中心，極具感染力，不僅可以方便宣傳，而且小篆設計辨識度高很容易讓人們記憶深刻，進而起到應有的商業(yè)傳播的目的。此外，小篆字體在品牌標志設計時除了要傳遞信息外，還可以表現(xiàn)出一定的文化內涵，進而通過商業(yè)標志表現(xiàn)出企業(yè)的品牌形象。
影視廣告是集圖像、聲音、色彩、文字、動作于一體的藝術，它通過各種藝術表現(xiàn)手段，生動形象地介紹商品的特點、功能、用途等。字體設計在影視廣告中的地位越來越重要。影視廣告中優(yōu)秀的字體標志設計，可以大大增強廣告的視覺效應。影視廣告中小篆文字標志的設計，首先可以向觀眾傳達信息，讓觀眾直接了解商品的內容。其次，極具動感的字體設計，可以采用換、疊、切等藝術手法，為觀眾帶來一場視覺盛宴，進而引導觀眾潛意識上要對商品進行購買。同時，還要把色彩設計與小篆字體設計進行融合，豐富的畫面感會有呈現(xiàn)出意想不到的表現(xiàn)效果。最后，在對影視廣告宣傳時，動態(tài)的畫面與文字特殊的效果相契合，突出鮮明的主題，使觀眾在欣賞影視廣告時，刺激觀眾對產(chǎn)品進行消費。更為重要的是，觀眾的喜愛度和商品的口碑可以無形中為廣告帶來二次宣傳。
中國傳統(tǒng)文化博大精深。歷史悠久的漢字承載著中華民族數(shù)千年來的傳統(tǒng)文化，小篆作為中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，已經(jīng)被越來越多的設計者運用到自己的創(chuàng)作中。小篆的裝飾性和象征性在中國宏偉的建筑等傳統(tǒng)藝術中發(fā)揮著重要的作用。小篆比較莊重、大氣，作為中國文化元素，給人一種權威感。同時，它的象征性也使整個藝術更具濃郁的中國風，具有一定的文化內涵。名山大川、寺院道觀、公私堂所、遺址古建、風景名勝中的石碑、匾額、對聯(lián)、條幅等，是在小篆的基礎上進行設計，傳承和發(fā)揚了中華民族的傳統(tǒng)文化。而且，借助小篆的象征性設計使其更具權威的象征性。此外，小篆還被運用到印信中，使其成為一門獨立的藝術，并促進書法的發(fā)展，并由此產(chǎn)生了很多優(yōu)秀的書法大家。目前，小篆作為孩子書法啟蒙藝術的基礎，不僅為書法的深造奠定了堅實的基礎，還對未來的發(fā)展產(chǎn)生深遠的影響。
五、結論。
小篆在字體設計中應用，不僅可以滿足人們的審美需求，帶動人們的消費，促進經(jīng)濟的增長，而且還能夠弘揚中華傳統(tǒng)文化，進而促進了社會文明的進步與發(fā)展。所以，作為一名優(yōu)秀的設計者，要合理地利用小篆的特點進行設計，巧妙地傳達出設計的靈魂，并不斷更新自身的設計理念，使小篆字體設計與作品完美融合。
參考文獻：
[2]戴瓊，周明全，付倩.小篆文字的自動識別[j].計算機技術與發(fā)展，2016，26（03）：1-4.
應用美術與設計的運用論文篇十三
縱觀知名度極高的品牌或是具有巨大影響力的品牌成功的背后，都有很多亮點值得借鑒，當然最值得學習的核心就是產(chǎn)品，大家所熟知，產(chǎn)品是品牌的基石，我們也始終如一地把產(chǎn)品作為品牌運作的生命線，但是當我們在注重于產(chǎn)品研發(fā)同時，卻忘記了如何給產(chǎn)品正確的企劃方向與之執(zhí)行的方位，這就是我們說講的商品企劃，那么商品需要如何企劃呢？我個人認為是有規(guī)律可循的。任何行業(yè)在產(chǎn)品研發(fā)和包裝上都離不開這些主要規(guī)律：
1.新產(chǎn)品的研發(fā)一定有出生的依據(jù)，這個依據(jù)通俗點講就是產(chǎn)品的故事，任何一件產(chǎn)品，都是有他的生命力和誕生的故事，這個故事是設計師賦予的神圣生命力，就如同剛出生的嬰兒。所以新產(chǎn)品出具都具有他設計理念、產(chǎn)品賣點、以及后期的名字包裝等等。當你設計出的產(chǎn)品連最初的設計理念和根源都找不到追溯那是失敗的產(chǎn)品，當我們在研發(fā)產(chǎn)品時，如何更好地滿足市場的需求，這就是賣點，所以一件產(chǎn)品的賣點極其重要，產(chǎn)品的優(yōu)點，產(chǎn)品的功能，賣給誰，都必須考慮清楚，定位清晰，才能把產(chǎn)品最為核心的基礎做好。
2.一件好的產(chǎn)品出爐，不是有辦公室高管決定的，也不是有老板自己決定的，而是接觸第一線人員的市場決定的，比如，新出爐的食品，好不好吃？能不能賣出去？需要賣給誰？怎么賣？這些都不是辦公室高管人員關著門自行決定的，都要親自去挖掘市場一線員工的心聲，聆聽他們的想法和整個產(chǎn)品研發(fā)的方向和思路。特別是在價格的設計上在根植于成本合算的同時，一定要善于從一線的員工那邊找到價格需要改進或是設計的標準，這樣子更有利于一線人員的營銷活動。
3.善于把控產(chǎn)品的結構，能疏通產(chǎn)品的核心軸和輔助軸，并能為產(chǎn)品在整盤貨品中的占有率及市場推廣的輕重比例。新產(chǎn)品的面世各企業(yè)都希望能夠大賣，但是我們不能一手抓，全部新品都是最好的產(chǎn)品，都必須全部推廣，這個錯誤的想法，當我們的產(chǎn)品種類多的時候，就要時間間隔階段，每個階段在適當?shù)臅r期推出新品，利用新品的優(yōu)勢來進行造勢，進而牽動其他品類的銷售。所以，每個季度或是每次開發(fā)的新品一定要明確一點的時候本季度新研發(fā)的產(chǎn)品整盤產(chǎn)品結構和各類品種在整盤貨品的比例和各自的占有率，并能針對市場的波動，按照階段性的推出新品，目的就是給眾多耳目一新的感覺，讓受眾感受到品牌給人活力與新鮮。
4.給產(chǎn)品一個主題故事，讓產(chǎn)品更讓市場記住，
當我們把產(chǎn)品研發(fā)出來后，在做各方面的包裝時候，就得為產(chǎn)品注入基恩，這個基恩就是先給產(chǎn)品命名，并依據(jù)產(chǎn)品研發(fā)的理念和產(chǎn)品賣點為產(chǎn)品賦予生動的故事，這個故事必須是生動的，有根源的，能吸引人，能讓人容易記住。所以產(chǎn)品的名字和故事極其重要。例如，“竹節(jié)包”是gucci眾多標志性產(chǎn)品中首批推出的精妙作品之一，體現(xiàn)了“需求是發(fā)明之母”的至理真言。這款具有磨光手柄的手袋備受皇室人員和社會名流青睞，從日本進口的竹節(jié)，經(jīng)過火烤加熱，使其軟化，彎曲成一個獨特的“u”的形狀。竹節(jié)通過四個金屬環(huán)串聯(lián)后與包身連接（現(xiàn)場打造時盡可能減少稀有商品的用量），造就出設計史上經(jīng)典的竹節(jié)手柄。
5.在商品企劃中一定要明確整盤貨品中主推的產(chǎn)品和輔推的產(chǎn)品，哪些是整盤貨品預計可以大賣的產(chǎn)品？哪類產(chǎn)品只輔助大賣產(chǎn)品？哪類產(chǎn)品是以品牌高端層次為主的？或是哪類產(chǎn)品是用于節(jié)假日促銷類型的產(chǎn)品？等等這些在商品企劃中必須事先明確，每盤產(chǎn)品都必須分主次階段，不可全面都抓，產(chǎn)品推廣如何沒有重點傾向，再多的資源投入到推廣都是極具浪費的。所以在產(chǎn)品的推廣中，一定要從大的種類到小的品類明確哪類是具體要重點推廣。然后把公司的物力和人力用更多的時間和精力去集中投入，這樣子市場的爆發(fā)性才會強。
6.每個季度產(chǎn)品種類繁多，各個都是好樣的，但是一定要在各個好樣中挑選出更好樣的，并且集中公司所有資源全力以赴地推廣，在推廣中一定要抓住這個主要的，從公司的終端市場開始抓起，到公司的各個媒體都要善于利用，把全部的資源都放置于這個核心的產(chǎn)品，集中火力猛攻這個季度的核心產(chǎn)品，畢竟這個季度的核心產(chǎn)品一定在推廣有巨大的影響力時，不僅僅會帶動其他產(chǎn)品品類的銷售，也會更大提升品牌的知名度。這個在食品行業(yè)中的利用較為成熟，比如盼盼食品的法式小面包。在鞋服行業(yè)中的運用比如，鴻星爾克的微領t，這些都是把有限的資源集中利用，然后找準市場集中火勢進行攻略。是個很不錯的市場推廣策略。
當我們都重心傾向于市場耕耘，拼命搞促銷，拼命搞推廣活動降低庫存時，我們應該在這之前做好我們的商品企劃，做好商品企劃后的各項執(zhí)行工程，對于品牌推廣更迅速，對市場的引導更快速。所以，我也始終堅信，沒有故事的產(chǎn)品，是沒有生命力。
應用美術與設計的運用論文篇十四
摘要：目前世界正快速向“地球村”發(fā)展，各國之間的文化交流越來越多。在這個過程中，中國的的時尚設計，也逐漸由跟隨西方設計文化，轉變到以本土文化為核心積極融合外來設計文化，而具體而言，就是國內的時尚設計迸發(fā)出了豐富多彩的風格潮流、巧奪天工的設計手法。家紡設計行業(yè)也不例外，人民群眾對現(xiàn)代家紡用品的設計風格、內涵有了更高要求，需要家紡用品可以適應其多元的文化需求，并且可以緊密結合日漸流行的“新中式”裝飾風格。為此，本文首先簡要的介紹了“新中式”的內涵，然后從色彩搭配以及色彩特點兩個方面介紹了新中式空間中的家紡色彩設計要素，最后對新中式空間中的家紡色彩設計趨勢做了詳細論述。本文的研究工作具有一定的理論價值和實踐意義。
應用美術與設計的運用論文篇十五
目前，文化間的相互交流、融合、碰撞已經(jīng)在全球范圍內已經(jīng)成為了一種常態(tài)，而中國的本土文化正在以更積極的姿態(tài)迎接更多的外來設計文化，迸發(fā)出了豐富多彩的風格潮流、巧奪天工的設計手法[1]。新中式空間中家紡正是為了滿足這樣的設計需求，它以傳統(tǒng)中式為設計基礎，將中國的傳統(tǒng)哲學思維、設計理念結合到現(xiàn)代的家紡設計中，為家國內紡行業(yè)的設計風格本土化和現(xiàn)代化提供了新的出路。色彩是家紡設計的主要內容之一。同時他也是人們對家紡的兩大直觀認識之一。合理的設計家紡產(chǎn)品色彩，一方面可以使得用戶獲得更加愉悅的感受，另一方面也可以引領家紡行業(yè)，甚至家居行業(yè)的時尚，在殘酷的行業(yè)競爭和國際競爭中脫穎而出[2]。為此，本文的研究工作對于“家紡色彩設計”研究課題以及國內家紡行業(yè)發(fā)展，具有一定的理論價值和實踐意義。
二、“新中式”的內涵。
目前國內業(yè)界關于“新中式”的'定義，莫衷一是。但是業(yè)界人士普遍認同“新中式”的內涵應該包括以下幾點：1中國傳統(tǒng)文化、設計風格；2緊密聯(lián)系當下的時代背景，而非完全復古；3其功能應該是服務、引領當下國內家居、服飾等設計。新中式是傳承傳統(tǒng)中式風格的精髓，在中國夢的帶領下的新時代創(chuàng)新[3]。進入21世紀以來，國內大量家紡企業(yè)和設計學的專家學者們[4-6]都在致力于新中式家具風格的探論和研究。如下圖1所示的“錢椅”就是一個經(jīng)典案例，“錢椅”的外形來源于中國古代的銅錢的構型，“外圓內方”，與現(xiàn)代椅子設計理念中復雜造型和精致手工雕刻不同，“錢椅”的構型以簡單白描的手法，寥寥幾筆將一個傳統(tǒng)的明式圈椅的精髓勾勒出來，使人不經(jīng)意就能聯(lián)想到“天圓地方”、“承天象地”的中國傳統(tǒng)哲學思想息，但是與中國傳統(tǒng)椅子構型略有不同的是，“錢椅”靠背是采用的在人性化的環(huán)形設計，符合現(xiàn)代人的審美和使用需求。
三、新中式空間中的家紡色彩設計要素。
新中式空間中的家紡色彩設計風格、方式，根據(jù)不同的家紡公司、研究學者有不同的劃分方法，但是這些不同的劃分總可以歸納為兩個設計要素，即色彩的搭配和色彩的特點。
（一）色彩的搭配。
新中式空間下家紡的色彩搭配一直是其設計的最后重要的要素之一，良好的色彩搭配可以及時將用戶的眼球吸引，并改善用戶的情緒等。為此，對色彩的搭配也具有較高的要求，不應該機械模仿或堆砌傳統(tǒng)中式家具中色彩搭配風格，而是應該充分理解中國傳統(tǒng)文化的前提下，對傳統(tǒng)色彩及其搭配方法，結合現(xiàn)代的生活節(jié)奏、理念以及設計手法來表現(xiàn)。中國傳統(tǒng)的家紡（家居）色彩的搭配主要有兩種風格對現(xiàn)代設計影響較大，一種是園林建筑及其家居的“黑、白、灰”色彩的組合搭配，另一種是清代皇室以“紅、黃”為主的色彩組合搭配[7]。這兩種搭配方式或“寫意”或“威嚴”，都具有中庸思想的特點，缺少了親切與舒適之感。而新中式的家紡色彩搭配，卻需要強調用戶的體驗，試圖使用戶收獲“親切與舒適”的體驗。此外，現(xiàn)代家紡的色彩搭配也不拘一格，千變萬化，不再拘泥于傳統(tǒng)的中庸思想。
（二）色彩的特點。
中國傳統(tǒng)家紡的色彩具有“沉重”的特點，而新中式空間中的家紡的色彩，乃至家居空間布置都應該具有“濃而不艷”的特點[8]?，F(xiàn)代家紡色彩中“濃”的特點是指與傳統(tǒng)的家居色彩選用相比，現(xiàn)代家紡并不僅僅限于“黑、白、灰”或者“紅、黃”等色系，通常會采用鮮艷、跳躍的色彩來進行家紡設計。比如現(xiàn)代家紡中大量使用的大紅色、紫色等非傳統(tǒng)色彩元素。而其中“不艷”則是指，現(xiàn)代家紡設計的色彩選用并不是完全天馬星空，任意選擇的、設計人員在色彩的選用時，往往試圖將中國的傳統(tǒng)文化、審美等因素考慮進去。根據(jù)前人的實例調研分析[9]可知，中國國內的消費者對家居具有“艷麗”色彩的認同度不高。而“濃”與“不艷”之前的權衡把握，一方面體現(xiàn)的是中國傳統(tǒng)的“中庸”文化，另一方面也對家紡設計者的設計水平、設計理念提出了很高的要求[10]。
四、新中式空間中的家紡色彩設計的趨勢。
根據(jù)前文的贅述，新中式的家紡設計應該兼顧以下三個特點[11]：1.扎根于中國傳統(tǒng)文化；2.可以體現(xiàn)時代精神、具有時代氣息;3.注重用戶的個人喜好與感受。其色彩的選擇也不例外。那么，從整體上講，新中式的家紡色彩設計也具有以下三個趨勢[12]：1.在設計的表達內涵上，進一步挖掘中國傳統(tǒng)文化的核心內涵；2.緊跟時代脈搏，將現(xiàn)代流行服飾、裝飾等中的色彩元素引入到家紡色彩設計中；3.針對客戶的特點和需求，展開一對一的家紡設計、色彩選擇。在設計表達內涵上，進一步挖掘中國傳統(tǒng)文化的內涵，在新的時代背景下對其做新的解讀，并融入到家紡設計、色彩設計中，這個發(fā)展趨勢操作起來具有一定的難度，但是其結果往往讓人意想不到，眼前一亮。將其他行業(yè)中的流行色彩，引入到家紡色彩選擇設計中，具有很強的可行性。針對客戶的特點和需求，展開一對一的家紡設計、色彩選擇則需要大量的設計咨詢人才。
五、結束語。
隨著我國社會、經(jīng)濟以及文化的發(fā)展，人民群眾對使用的家紡設計提出了越來越高的要求。而新中式空間中家紡以傳統(tǒng)中式文化、設計理念為基礎，將中國的傳統(tǒng)哲學思維、設計理念結合到現(xiàn)代的家紡設計中，為家國內紡行業(yè)的設計風格本土化和現(xiàn)代化提供了新的思路。在本文中，首先簡要介紹了“新中式”的內涵，指出了其核心內涵為傳統(tǒng)中式風格與新時代的有機結合，然后從色彩搭配以及色彩特點兩個方面詳細介紹了新中式空間中的家紡色彩設計要素，最后對新中式空間中的家紡色彩設計趨勢做了詳細論述。
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應用美術與設計的運用論文篇十六
近年來，汽車制造行業(yè)發(fā)展較為迅速，企業(yè)之間的競爭也日漸激烈，為贏取客戶，搶占更大的市場占有率，汽車生產(chǎn)商紛紛將汽車設計作為其優(yōu)勢。在設計過程中，將人體工程學融入其中，增加了產(chǎn)品的舒適性，從而達到提高客戶滿意度的目的。本文將以汽車部件的設計為例，對人體工程學的應用進行分析。
1.1轉向盤設計中的人體工程學。
轉向盤布置主要是對轉向盤中心、傾角和輪緣直徑進行確定。轉向盤的布置對于駕駛員操縱姿勢和操作力具有直接影響，因此對于降低駕駛疲勞度具有重要意義。首先，轉向盤位置由儀表板和駕駛員之間的距離決定，轉向盤輪緣到駕駛者軀干的距離應達到安全距離的最低限制（250mm）；轉向盤前后位置還應考慮駕駛者的伸展性。其次，轉向盤高度設計時主要考慮駕駛者上肢的舒適性，轉向盤太高，駕駛者會產(chǎn)生“端胳膊”駕駛的感覺，加快疲勞的產(chǎn)生；駕駛者身材不同，其對轉向盤高度要求存在不同程度的差異，單一設計很難達到滿足所有客戶的需求，因此，轉向盤高度一般設計為可調節(jié)的，這樣就能根據(jù)駕駛者的身材進行調節(jié)，確保駕駛者能夠舒適的操作轉向盤。再次，轉向盤輪緣所在平面應與駕駛者觀察儀表時的視線為垂直關系，這是轉向盤傾角設計的主要依據(jù)，該設計能使駕乘人員獲得最佳的儀表視野；另外，轉向盤傾角還應與駕駛者手握軸線的方向相匹配。最后，轉向盤直徑設計太小不利于操控，且影響對儀表的觀察視野；直徑太大會造成空間的浪費。以商務車轉向盤設計為例，通常會設計為450mm，同時配置轉向助力裝置減少操控力，而不采用加大直徑的辦法減少操控力。轉向盤中心位置、傾角和直徑的最終確定是需要通過反復試驗、校核后得到的，確保轉向盤設計達到最優(yōu)化狀態(tài)?，F(xiàn)代轉向盤設計時還會配置許多功能按鈕，如雨刷器開關、擋風玻璃洗滌噴水開關、照明系統(tǒng)開關、喇叭按鈕等，布置這些功能按鈕時要充分考慮手指操作的伸及性，對功能按鈕的形式和順序進行不斷的優(yōu)化，保障操作的便捷性。
1.2儀表板布置中的.人體工程學。
首先，儀表板主斷面的設計。儀表板主斷面位于駕駛員中心對稱面處，該部分設計是駕駛者乘坐環(huán)境設計的重要組成部分，其設計原理如圖1所示。駕駛者下視野線切線以下為盲區(qū)，要與眼橢圓下方相切（l4），切線（l4）與水平線所成的角（a）即為駕駛員前方下視野角。為保證前方下視野的要求，儀表板上方最高點、前擋風玻璃下側邊緣、轉向盤輪緣都要在下視野線切下方；做轉向盤輪緣最高處截面下方和眼橢圓上方的公切線（l1），做轉向盤輪緣上方和眼橢圓下側公切線（l2），l1和l2之間可布置儀表盤。連接儀表盤中心和眼橢圓中心（l3），l3應平分l1和l2之間的空間；儀表盤中心到眼橢圓中心的距離（r）最大值不超過750mm（以商務用車為例），一般距離可設計為710mm；儀表盤平面與l3的夾角應控制在90±10°范圍內。
1.3儀表布置中的人體工程學儀表盤和儀表橫向位置應布置。
在可視區(qū)域內。一般來說，最常用、最主要的儀表應布置在可視區(qū)中心附近，如車速里程表等；將一般性的儀表布置在重要儀表的周圍，如發(fā)動機轉速表、油量表、發(fā)動機水溫表等。部分汽車儀表盤上還設計了其他功能儀表，如發(fā)電機狀態(tài)、燈光、變速檔、環(huán)境溫度、路面傾斜度等相關儀表，在布置儀表時應按照認讀順序進行，同時考慮各功能儀表之間的邏輯性，聯(lián)系密切的儀表可就近布置；當儀表較多時，還可通過顏色加大功能區(qū)分，將引人注目的顏色應用到重要儀表區(qū)，可對駕駛者起到警示作用。
1.4儀表罩布置。
儀表罩要能遮住射向儀表玻璃的光線，這就需要對儀表罩的設計深度進行試驗，確保入射光經(jīng)過儀表表面反射后不會與眼橢圓相交，消除炫目現(xiàn)象。儀表罩布置不能干擾前方下視野，其斷面應布置在公切線l1上方，下視野線l4以下。儀表罩最前端要與轉向盤保持50mm以上的距離，防止二者的干涉。
2人體工程學應用前景分析。
產(chǎn)品設計的主要目的是滿足人的需要，因此，產(chǎn)品設計應以“人”為中心，將“人”在使用產(chǎn)品過程中產(chǎn)生的行為和心理感受融入到產(chǎn)品設計中，充分考慮人-機-環(huán)境之間的關系，加強人與產(chǎn)品之間的溝通是非常重要的，也是產(chǎn)品設計是否成功的關鍵要素。隨著人們生活水平的不斷提升，人們對各類產(chǎn)品的需求也越來越高，客戶不僅關心產(chǎn)品的性能，更關注產(chǎn)品能否滿足客戶的實際需求、產(chǎn)品設計師在進行產(chǎn)品設計時，應具有創(chuàng)新意識，利用人機工程學、超強的觀察力和敏感力對產(chǎn)品進行設計，確保產(chǎn)品能夠滿足客戶的需要，提高產(chǎn)品的市場占有率和好評率，擴大企業(yè)的經(jīng)濟效益。
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應用美術與設計的運用論文篇十七
類比技法在產(chǎn)品設計中經(jīng)常被使用，常用的技法主要有原型啟發(fā)法、移植法、仿生法三種。
3.1原型啟發(fā)法。
設計強調的是創(chuàng)新，而原型啟發(fā)法強調的是啟發(fā)，以啟發(fā)為基礎進行的創(chuàng)造性的思維模式。主要是用人的創(chuàng)造性思維模式來觀察事物的原型，在原型的啟發(fā)下，將偶然性的事物經(jīng)過觀察和分析，產(chǎn)生新的創(chuàng)新性思維方法。原型啟發(fā)法對產(chǎn)品設計存在著偶然性和機遇性。比如說我們最早使用的火爐，當火爐里的火不旺時，只要我們用鐵棍撥一撥，火苗就順著撥開的洞燃燒起來。以至于我們后期在前人的啟發(fā)下，發(fā)明了蜂窩煤。
3.2移植法。
移植法與原型啟發(fā)法相比更加的具體，將某個產(chǎn)品的特性引用到另一個產(chǎn)品中去，對其進行加工改造，創(chuàng)造出一個全新的產(chǎn)品。在設計中，有許多產(chǎn)品的設計手法都是相通的，它們之間沒有一個嚴格的界限，都是利用相互間的共性，進行移植進行設計的。如對其產(chǎn)品的材質、色彩、功能的移植使用。
3.3仿生法。
仿生設計法是一種創(chuàng)造性的設計思維，它區(qū)別于其他的設計方法，仿生設計主要以自然物為設計對象，對產(chǎn)品進行的創(chuàng)新型的設計過程。仿生設計最終追求的設計本質是“使產(chǎn)品回歸自然”。仿生法設計是產(chǎn)品設計中最常見的設計方法，它追求的是綠色的、自然的、人性化的設計方法，以原生生物狀態(tài)展示產(chǎn)品設計，使人們親近大自然，同時增加了產(chǎn)品的趣味性，緩解人們使用產(chǎn)品的疲勞感和壓力。
4結語。
類比法是產(chǎn)品設計的一種創(chuàng)造性的思維方法，它使用原型啟發(fā)法、移植法、仿生法設計出許多具有創(chuàng)造性、有趣性、個性化的產(chǎn)品。在對產(chǎn)品進行設計時，利用對未知事物各種因素和已知事物各種因素，通過類比法的異質同化和同質異化的兩個基本原則的創(chuàng)造過程，把它們聯(lián)系起來，得出富有新意的創(chuàng)造方法。
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應用美術與設計的運用論文篇十八
近年來，人們比較注重居住空間的民族化、個性化和多樣化。長期以來，傳統(tǒng)中式元素在室內裝飾設計中得到了廣泛的應用，也成為現(xiàn)代設計師逐步運用和挖掘的重要資源?，F(xiàn)代新中式風格的室內空間設計是對于中國傳統(tǒng)文化的吸收和創(chuàng)新，也是傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代室內空間設計中的重新演繹?，F(xiàn)代室內空間的裝修設計中，融入中國傳統(tǒng)元素，可以為室內空間注入文化屬性，賦予室內空間風格一定的文化層次和內涵，充分發(fā)揮出室內設計獨特的魅力。
新式室內設計就是以經(jīng)典文化為依托的設計創(chuàng)新，以傳統(tǒng)建筑中的某些構件和文化元素為素材，根據(jù)現(xiàn)代人的審美文化需要和對室內空間功能的多樣化需求，注重精神層面的實際需要，在現(xiàn)代室內設計理念的基礎上，融入傳統(tǒng)文化語言，使室內空間不僅具備現(xiàn)代氣質，而且體現(xiàn)出明顯的傳統(tǒng)文化印記。新中式風格的裝飾特點主要體現(xiàn)在以下幾個方面:(1)家具:家具能夠很好的體現(xiàn)出室內裝修風格的特點，傳統(tǒng)家具設計一般會突出傳統(tǒng)文化元素，其線條樸素，簡潔大方，質樸中又帶有高貴之氣，配合現(xiàn)代家具設計的人性化，可以直接運用。在傳統(tǒng)基礎上經(jīng)現(xiàn)代設計手法改造過的新式家具，具備了色彩的強烈變化，色塊和色塊之間形成混搭，造型配合功能更加實用，形成了傳統(tǒng)和現(xiàn)代的有機結合。(2)色彩:色彩在新式室內設計中的運用非常突出，利用明快簡潔的色彩可以體現(xiàn)出室內空間的整體氣質，傳統(tǒng)文化和建筑中的很多色彩都可以被采用，可辨識度非常強。中國傳統(tǒng)元素中的許多色彩十分具有代表性，也就是我們通常所說的“國色”，如中國紅、琉璃黃、長城灰、玉脂白等，將這些傳統(tǒng)色彩與現(xiàn)代環(huán)保材料相結合，定位出新的文化表情。原木色和黑色可以對室內空間的韻味進行渲染，營造出內斂、寧靜、優(yōu)雅的室內空間氛圍。(3)空間布局:室內空間布局可以通過傳統(tǒng)元素中的木結構進行分割，通過隔扇、罩、架、格、屏風等木構形式完成室內空間的分區(qū)。中國傳統(tǒng)的木架構本身就具有很強的裝飾性和一定的功能性，所以在傳統(tǒng)設計中，通常以通透的木質結構的組合及分解實現(xiàn)對室內空間的分隔。
中國人講求中庸式的生活習慣，在現(xiàn)代社會運用最多的則是舒適、寧靜。就拿一件旗袍來說，有的人穿上你會覺得雍容華貴，如同貴婦人般;有的人穿上端莊清雅，顯得極具書香氣息;同樣也有的人穿上顯盡風俗;還有的人穿上就會顯得俗不可耐，像是糟蹋了旗袍。像旗袍的道理一樣，中式元素風格也如此，這正是它最迷人，同時也是最難把握的地方。隨著中國文化影響力的不斷增強，中式元素在室內設計中的應用也是近年來全球設計理念的一種新潮流，備受設計師們的喜愛，同樣一些帶有傳統(tǒng)中式元素的設計也是受到大家的追崇。設計師們通過現(xiàn)代的表現(xiàn)手法，將中式元素的精神和形式相互結合，形成一種新的現(xiàn)代設計理念，使傳統(tǒng)元素展現(xiàn)出新的生命力。
當前一些設計中容納的中式元素風格，在全世界范圍內可以說有著至關重要的優(yōu)勢，越來越多的設計師陸續(xù)在其作品中添加著中式元素，幾百上千年的傳統(tǒng)文化和設計理念在現(xiàn)代化的今天依然具有深遠的影響，與目前所流行的現(xiàn)代簡約風格不盡相同。如:宜設而設———以最簡單、最自然的態(tài)度，避免過多雕琢。刪繁去奢———刪去過于復雜的，除去高調奢華的，講求樸素，體現(xiàn)出一種對大道自然的追求，營造自然和諧的質樸氣息。將中國傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代室內設計進行很好的融合，既要強調不同地域文化內容上的差異，同時也要注重強調形式上、功能上的協(xié)調與統(tǒng)一。
建筑的公共空間時一個建筑的核心，是能夠為人們提供交流和溝通的場所。建筑的公共空間是人流匯合的樞紐，具備一定的集散地功能，同時也是建筑空間形態(tài)和個性的表達。中國是茶的故鄉(xiāng)，茶在我國至少有4700多年的歷史，因此，茶文化也可以在現(xiàn)代建筑設計中加以運用。我國茶樓中的中國元素是最典型，也是最具特色的，很多茶樓的外觀設計和室內空間中都體現(xiàn)出了一種幽靜、質樸的傳統(tǒng)文化風格。中國結、青花瓷以及鏤空的云龍隔窗，再加上用小碎石鋪就的弄堂小路，造就了如詩如畫般的中國園林意境之美?？傊?，這些濃郁的傳統(tǒng)氛圍與東方文化氣息一融合，便更加凸顯出中國建筑中的典雅與和諧。
綜上所述，傳統(tǒng)文化元素延續(xù)了中國的歷史和文化，在室內環(huán)境設計中應用傳統(tǒng)文化元素，可以更好的體現(xiàn)中國民族文化的深厚底蘊?，F(xiàn)代設計師對傳統(tǒng)文化加以深刻理解，通過與現(xiàn)代設計理念的結合，將傳統(tǒng)文化內涵進行提煉和重組，運用現(xiàn)代設計手法進行設計，形成具有中國傳統(tǒng)特殊的現(xiàn)代室內設計風格，體現(xiàn)現(xiàn)代室內設計的特色，以促進室內設計行業(yè)的持續(xù)發(fā)展。
應用美術與設計的運用論文篇十九
手繪效果圖是室內設計中一個至關重要的環(huán)節(jié)，設計師需要按照客戶的想法和需求，將材料、裝修工藝、預算等因素綜合考慮在內，從而設計出審美功能和實用兼具的室內空間。在這個過程中手繪效果圖的構思非常重要，需要運用到透視概念，透視能夠準確定位室內空間功能與各類家具擺放的協(xié)調性。
在室內設計中，手繪效果圖是設計者在設計構思、表達設計方案的重要依據(jù)，它能夠真實而完整地展示出設計師腦海中的室內空間預想方案；而透視是從設計者的視角對室內空間畫面觀察和研究的一種方式。當設計室內空間裝修方案和繪圖時，就要運用透視的方法對空間物體進行繪制，將室內效果圖憑借主觀想象展示出來。
透視是指通過透明的介質觀察物象，并將所看到的物象畫下來，從而實現(xiàn)近大遠小的圖像。透視能夠讓人們更清楚地了解人眼所見之物，理清物與物之間的關系。透視的出現(xiàn)與發(fā)展源自于社會生產(chǎn)力的進步，人們的視覺體驗能夠為當今的透視成果提供助力。隨著透視概念的發(fā)展，該方式逐漸運用于室內設計領域。在室內設計中，人們迫切需要了解到空間感、縱深感以及感官之間的關系，而透視能夠讓人們輕松實現(xiàn)將二維平面轉化為三維立體空間，方便人們更好地認知事物。在現(xiàn)代設計行業(yè)中，室內設計、建筑設計、工業(yè)設計等領域中都會運用到手繪效果圖，而手繪效果圖作為設計者設計靈感、構思方案的表現(xiàn)，是建立設計師與客戶之間的重要溝通橋梁，能夠提升設計者的審美能力和設計修養(yǎng)。對于設計師而言，透視是手繪設計圖的基本功，尤其是針對室內設計師而言，將透視原理和方法運用到平面或者立體的效果圖紙的繪制中，能夠完整勾畫出富有立體感、真實感以及確切的室內設計圖紙，然后運用顏色、材料、筆法等繪圖技術，可以創(chuàng)造出一幅空間藝術作品。但是如果設計師對透視把握不準確，最終展現(xiàn)出來的室內空間形狀效果會出現(xiàn)失真的情況。因此對與室內設計師而言，訓練透視能力是提升設計師專業(yè)技能的一個重要方面。
（一）透視的分類。
在室內手繪效果圖中，常用的透視方法有一點透視、兩點透視以及一點斜透視。一點透視又稱為平行透視，以物體的正面為透視點，形成上下兩條線平行于畫面和左右兩條線垂直畫面，物體水平面會聚集在一個點上，進而產(chǎn)生近大遠小的視覺效果。該種透視方法應用范圍廣，帶入感強，通常是用于繪制莊重、嚴肅、對稱的室內空間效果圖，比如禮堂、會議廳等等，但是這種透視方法比較死板，不易變通。兩點透視又叫成角透視，從物體的縱深方向和視中線形成的角度進行透視，物體縱深與視中線不平行，最后會向主點兩端的余點消失。兩點透視法能夠使畫面更加豐富而活潑，但是表現(xiàn)能力有限，適合設計簡單室內空間，比如書房、廚房等。一點斜透視是一點透視和兩點透視的綜合方法，具有兩個消失點，并帶有一定透視的框架，能夠同時表達五個主題界面，還能夠體現(xiàn)出生動活潑的意趣，適合各種室內空間的設計。
（二）透視的應用要點。
在室內手繪效果圖設計中，要善于利用透視原理和方法。在室內設計中，家具擺放的前后、左右以及高低等都有一定位置差異，而呈現(xiàn)在人們眼中的視覺效果也會不同，這是由于人們的視點位置發(fā)生變化或根據(jù)消失點的位置變化而產(chǎn)生的。當人的視平線位置下移時，頂端空間的畫面便顯得更大，該方法適用于酒店大堂、商業(yè)室內空間設計。在日常家居空間設計中，一般家居房高為2.86m，當視平行線定位在1.6m，能夠突出地面家居的造型。消失點決定了透視中手繪效果圖所表現(xiàn)的側立面的大小，此時可以將畫面分為兩個部分，消失點偏左，那么右面將會成為主要透視效果展示面，并對受眾產(chǎn)生強大的絕對的視覺沖擊；反之，視覺偏右，那么左面為墻面為主要的視覺焦點。
隨著21世紀現(xiàn)代科技的蓬勃發(fā)展，許多室內空間手繪效果圖可以用軟件來設計和完善。但是在設計的初級階段，設計師依然要通過較強的空間思維能力和詳細的推敲功能，直接拿著紙和筆來進行，這樣一來就影響了手繪效果圖的精準性，還會浪費大量的時間和精力，不能準確展示物體內部透視效果。在室內手繪效果圖中常犯的透視錯誤主要有以下三個方面：一是空間比例表達錯誤，拉大空間尺寸。這個透視錯誤是很多室內設計師常犯的錯誤之一，在錯誤的透視關系下，會造成小空間的擴大化，在只能放小桌子的地方能擺床，空間比例誤差嚴重，耗費時間和經(jīng)歷，必須重新全面修改透視手繪圖紙。二是出現(xiàn)多個視覺消失點。在室內設計透視中，由于對透視原理不透徹，很多設計師在效果圖透視中會出現(xiàn)多個消失點，這與設計者的主觀臆斷有很大的關系，進而忽視了環(huán)境再造功能。三運用工具訓練手繪效果圖。很多設計師為了更好的展示室內效果圖的透視關系，常常運用直尺來繪制描畫，但還是會出現(xiàn)不準確問題，最終會導致線條變得僵硬平直，缺乏活潑豐富性。還有些室內設計師喜歡運用計算機軟件對手繪效果圖進行建模，進而直接打印出效果圖，但是相對于室內手繪效果圖的手繪效果而言，無疑降低了手繪效果圖的真實性、藝術審美性，失去了室內手繪效果圖的意義。在室內設計中，手繪效果圖是衡量室內設計時專業(yè)技術和專業(yè)素養(yǎng)的重要指標，是設計師展現(xiàn)自身設計理念和自我技術的重要手段。室內設計師要重視手繪效果圖的技能訓練，而透視是關鍵，也是學好室內設計手繪圖的基礎。設計師要深入理解并運用透視，掌握透視的特點、技巧以及規(guī)律，進而將其熟練地運用在室內設計手繪效果圖中。
[3]董朝陽.探索透視在手繪效果圖中的運用[j].中國包裝工業(yè),2013,18.
應用美術與設計的運用論文篇二十
摘要：
隨著當今設計風潮中不斷涌現(xiàn)新的設計方法、新材料等，產(chǎn)品設計也緊緊追隨著新思潮。極致簡約主義的設計風格越來越流行，正與禪意衍生而出的簡潔、素樸相一致，為現(xiàn)代都市生活融入一種清新風格。禪意的設計采用簡約風格，舍棄裝飾性強的設計。禪茶文化的“和、雅、清、寂”精神融入到產(chǎn)品設計中，增加了產(chǎn)品的語義和文化價值。禪茶元素在產(chǎn)品設計中的體現(xiàn)闡釋出了另一種設計思維，更加注重使用者的情感需求和追求自然特性。
關鍵詞：
禪茶文化；禪茶元素；產(chǎn)品設計。
一、禪茶文化及元素界定。
禪文化和茶文化是中國傳統(tǒng)文化中兩個重要支流，它們相互交融，形成一種新的文化——禪茶文化。禪文化注重精神境界，人與自然和諧，追求清雅、質樸。茶道是禪宗在特定條件下形成的一種形式，追求清靜。如史修竹先生撰寫的《茶禪一味——論中國的禪茶文化》等文獻中有提及禪茶文化的融合發(fā)展。
飲茶可以使人保持清醒去考慮處理問題，在魏晉南北朝時期社會文化背景的影響下，文人寄情懷于茶中產(chǎn)生了飲茶文化，而在這時期茶進入了寺廟，產(chǎn)生了佛教中的茶文化，僧人們每天久坐參禪易產(chǎn)生困意，茶正好可以驅除疲乏，這對僧人修行是有利的。僧人在喝茶湯時可提神醒腦靜心去參禪悟禪，因而茶與禪產(chǎn)生關聯(lián)性。禪茶的結合，茶是禪的物質載體，禪是茶的精神寄托。這種禪茶文化的形成，將思想落實到物質中，體現(xiàn)在生活態(tài)度中，是中國傳統(tǒng)文化中的一部分。
日本的茶僧千利休將“靜”的修行方式與生活中的點滴結合起來，說“須知道禪之本不過是燒水點茶”。這句話充分表達了禪與茶的密切關聯(lián)，說明禪茶文化意在表達人們用平靜從容的生活態(tài)度去處理瑣事，達到心無雜念。茶文化注重物質的節(jié)制、精神上的節(jié)制，這與禪文化中心無雜念、節(jié)制念想如初一致。從設計的角度來說，將禪茶文化在設計中的表現(xiàn)形式提取出來并具體化、符號化，更加便利地運用于設計中。禪茶文化中的節(jié)制、節(jié)儉，在設計中表現(xiàn)為簡約，簡約的設計風格體現(xiàn)在材料上的節(jié)約、減少資源上的消耗、設計程序上的簡化，體現(xiàn)出簡約的生活態(tài)度。
二、禪茶與設計思想的交融。
茶文化中儒家禮儀與設計思想結合，在此可理解將“道”貫徹到產(chǎn)品設計中去，并由此對產(chǎn)品提供評價標準。道與產(chǎn)品之間的貫通，是指社會諸多大小的道理、思想原則貫徹到產(chǎn)品中，這與現(xiàn)代設計中所提出的設計師的社會責任、以人為本等設計理念相通。在當代設計中，無論從產(chǎn)品材料、造型、加工工藝技術來說，還是從人與產(chǎn)品的交互體驗中，都注重減少原材料和再生資源的利用，對回歸自然的追求。儒家思想在產(chǎn)品設計中帶來的啟發(fā)，是否可以考慮在產(chǎn)品使用的過程中或通過產(chǎn)品的使用而增強用戶的環(huán)保意識及生態(tài)平衡等問題。
禪文化崇尚自然，認為萬物的存在都是有意義的。在產(chǎn)品設計中，它主張采用環(huán)保材料和天然的工藝技術，表現(xiàn)出一種回歸自然和人性的生活態(tài)度。產(chǎn)品中禪意主要體現(xiàn)在“空”“靜”兩字。“空”表現(xiàn)在產(chǎn)品使用少量的元素符號以及自身極簡的結構特征，展現(xiàn)出產(chǎn)品的功能及其他特性。同時也增加了人與物之間的互動式體驗，加強消費者對產(chǎn)品的觀察、使用以及進入內心的感悟，得以豐富產(chǎn)品的語境?！办o”表現(xiàn)在當今社會，不論是設計師設計出的產(chǎn)品，還是使用者購買的產(chǎn)品，都應靜下心來用沉著、寂靜的心態(tài)來體悟產(chǎn)品的語境。
（三）禪茶中蘊藏的道家“無為”思想在產(chǎn)品設計中的影響。
在當今這個物質條件大幅度提高和經(jīng)濟快速增長的時代，都市人們快節(jié)奏的生活以及所帶來的壓迫感，讓人們更加追求簡單且有自然氣息的舒適生活環(huán)境。禪茶文化所演繹出來的意境完美地闡釋出了簡約，寧靜回歸自然，去除繁瑣裝飾，以自然質樸為標準，映射出舒適、雅致的意境。
茶文化中道家提倡簡潔樸素追求自然性的設計思想在設計中至今都有一定的影響，如《老子·十一章》中有寫“有之以為利，無之以為用”，器物具有實質用處和功能價值是無為的本源?，F(xiàn)諸多產(chǎn)品的設計在外觀上對其進行繁瑣的裝飾，而對其本質付諸遺忘。對實體部分裝飾越多，物質的本源及人與物的互動就會被遮擋越多。道家推崇的“自然無為”表達了重視自然樸實，減少裝飾性，對材料審曲面勢，注重材料的自然特性，并順其形其勢展示材料本身的自然美感，反對不必要的`復雜修飾。
在產(chǎn)品設計中，產(chǎn)品本身所呈現(xiàn)出來的語義，其中包括它的形態(tài)、色彩、材質等元素都以特有的語言符號傳遞給使用者，設計者通過產(chǎn)品的語言符號表現(xiàn)出設計構思與意圖，傳達出產(chǎn)品本身的內涵呈現(xiàn)給使用者，兩者通過產(chǎn)品這一橋梁相互溝通。
現(xiàn)今流行的簡約化設計與飲茶參禪中的寧靜、空靈，與少即是多的觀念相呼應。在快節(jié)奏生活中的都市里，卻少了些許的幽靜，禪茶所演繹出的“空”“靜”意境正是這樣一股清流流入心中，創(chuàng)造出產(chǎn)品特有的情調，喚起使用者共鳴。禪茶文化主要體現(xiàn)在產(chǎn)品的造型、色彩、材質。產(chǎn)品的外觀造型呈現(xiàn)在使用者面前是最直觀具象的形式，禪茶文化中注重實用功能而輕裝飾，在產(chǎn)品的結構造型上設計簡潔，去除一些不必要的裝飾效果，注重人與產(chǎn)品的互動，喚起使用者內心感悟。少即是多的理念，在外觀造型上多采用極簡的幾何形體解構重組，營造一種簡約美感。
產(chǎn)品的色彩最具有表現(xiàn)力，直擊使用者的感官。不同的色彩及其表現(xiàn)形式營造出不同的氛圍。色彩有冷暖、明度、深淺之分，如暖色能夠引起人們的聯(lián)想，從心理上感到溫暖，在空間上感覺空間感變?。豪渖珟Ыo使用者寧靜放松的感覺，使空間感變大：高明度的暖色使人與產(chǎn)品之間的距離近一些；低明度的冷色則與高明度的暖色相反，讓使用者感覺有距離感一些；淺色讓使用者感到明亮、寧靜；深色則反之。具有禪意的產(chǎn)品設計中一般會使用淺色冷色調，諸如多數(shù)的黑卣灰經(jīng)典搭配，追求一種寧靜、雅致、舒適的意境。
材質是產(chǎn)品外在的表現(xiàn)，在產(chǎn)品設計中起到重要角色，會直接影響到它的外觀造型設計。不同的材料營造出的意境也是不同的，不同的材料質感給人心理、生理上的影響也是不同的。表現(xiàn)出禪意的產(chǎn)品設計中材料通常使用自然性材料，如竹木、石材、藤條等，可以傳達出樸素、崇尚自然意境，與禪意營造出的氛圍一致，可增強禪意氛圍。如無印良品中的產(chǎn)品注重材料的自然特性，充分表達出材料的真實感，給使用者不一樣的產(chǎn)品理念，簡約主義、追求天然、材料的自然質感最大化，很好地詮釋了它的產(chǎn)品特性及所營造出來的禪意，讓使用者熱愛生活，追求自然、質樸的生活。
四、結語。
禪茶文化在日常生活中無處不在，禪茶營造出空寂的意境給快節(jié)奏的生活注入一些清新。禪茶的美學在設計中也被廣泛運用，美化人們的生活。融八產(chǎn)品設計中的禪茶文化，給設計帶來了一種新的思維，注重人與物、人與自然相和諧的關系，崇尚自然與人性的關懷。
應用美術與設計的運用論文篇二十一
論文摘要：漢字傳承著中華民族的神髓，其博大精深、寓意深刻、形神兼?zhèn)涞奶卣?，深受設計界青睞。本文通過對漢字自身設計的研究，分析了其在標志設計應用中的各種表現(xiàn)手法。
漢字承載著中華民族數(shù)千年文化的神髓，是民族傳統(tǒng)文化中不可或缺的重要元素。漢字結構造型嚴謹，兼有表形、表音、表意的全方位功能，其較強的表情性使得漢字設計形成新奇獨特的視覺形象。標志設計是指以視覺形象為載體，代表某種特定事物內容的符號象征圖案的設計。漢字設計具有形態(tài)復雜性和表意廣闊性的特征，這與標志設計以造型及內涵取勝在本質上是一致的。認真研究漢字設計及其在標志中的表現(xiàn)手法對于標志設計與傳統(tǒng)文化的融合具有深遠的意義。
一、漢字發(fā)展概況。
漢字作為世界上最古老的文字之一有著數(shù)千年的發(fā)展歷史，是當今世界上使用人數(shù)最多的文字。我國最早的系統(tǒng)文字是甲骨文。作為一種“刀下文字”，刻刀的銳鈍，骨質的硬軟，決定了其錯落有致、稚拙神秘、厚重平實的風格。殷商周代鑄刻在青銅器皿上的金文日趨成熟，線條筆畫粗壯勻稱、圓轉雄渾。大篆至小篆的規(guī)范統(tǒng)一使?jié)h字真正成為了長方體的方塊字。蠶頭燕尾的隸書更講究筆勢的起伏，結構的簡練。隨后出現(xiàn)了八法齊備、平直規(guī)矩的楷書，靈動灑脫、連綿回繞的草書，自由流暢、俊秀飄逸的行書，這些形態(tài)迥異的字體的出現(xiàn)，豐富了漢字的內涵，給文字以情趣和生命。肇始于宋，成熟于元，普及于明清的宋體印刷字是工藝技術改革后的新型漢字，是從古典形式到現(xiàn)代形式的嬗變。漢字作為世界僅存，并使用至今的表意象形文字，可謂融天地內蘊于一身，合人間智慧于一體。
二、現(xiàn)代漢字設計概況。
從上古傳說中的倉頡造字始，漢字的演化史也可看作是漢字的設計史。古人造字無論是從具象還是抽象抑或是意象等方面，都抓住了事物的本質和特征。魯迅先生說：“中國漢字有三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也?！睗h字本身固有的筆畫形態(tài)、造型結構、審美意識都富有深刻的美學內涵，可從多維的角度來論證漢字的形式法則，體悟其意境感受。時代的發(fā)展，文明的進步，潮流的推動都使現(xiàn)代漢字的設計語義得到了新的拓展，已使其逐漸演化為文字信息傳達的媒介設計。
現(xiàn)代漢字設計的表現(xiàn)形式和處理技法紛繁多樣，可分為形態(tài)裝飾設計、意態(tài)構成設計、現(xiàn)代書藝設計、電腦時尚設計等。形態(tài)裝飾設計即根據(jù)文字的基本結構，對其筆畫、部首、外形等進行藝術性的物化加工，其間，通過對圖形、肌理、質感等要素的表現(xiàn)，使文字的含義得以形象表達的一種方式。意態(tài)構成設計即使用構成方式，通過對漢字采用分割、錯疊、分解、重構等手法對結體進行靈活變化，把含蓄的感覺經(jīng)過抽象的意態(tài)化傳達出來，間接表述對象的一種方式?，F(xiàn)代書藝設計是在傳統(tǒng)書法的基礎上，亦書亦畫，以達到物象符號化和語言圖像化的目的，體現(xiàn)著書畫同源的`精神。電腦時尚設計則是通過采用新時代的技術，追求在漢字自由變形、多樣化表現(xiàn)等方面發(fā)展的無限可能性的一種方式，這也使得現(xiàn)代漢字設計進入了嶄新的創(chuàng)作天地。
漢字作為一種民族化的設計元素有著旺盛的生命力，其豐富多樣的表現(xiàn)形式必將在標志設計中大放異彩。
1、由單體漢字構成標志的應用手法。
由單體漢字構成的標志是一個重要類型。杭州城市標志即采用單體篆書的“杭”字為基礎圖形，體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化底蘊?！昂肌弊纸Y合了建筑、園林、拱橋與水的要素，凸顯了江南的地域特征和杭州特有的“五水共導”的城市形象。標志整體形象好似航船，反映了杭州得名于“大禹舍舟登岸”的典故，又象征了今日杭州揚帆起航、積極進取的城市價值觀。這種將獨有的漢字名稱與無可替代的視覺形式合二為一的表現(xiàn)形式，具有獨特性、唯一性和經(jīng)典性。全國婦女聯(lián)合會標志由團花構成，主體是一單體漢字“女”字，點明主旨。正負形的合理應用是其設計的一大亮點。正形的團花襯出主體漢字，對內涵的融入起到了積極作用。中心字符的作用使信息量增大，概念升華，體現(xiàn)了向心力和凝聚力的深層涵義。
2、漢字與圖形相結合的應用手法。
漢字與圖形的結合是目前應用較廣的手法。字與圖互為補充，引出新義，這樣的漢字標志就不是直白的，而是能讓觀眾在認知上達成統(tǒng)一，在創(chuàng)意理解上產(chǎn)生共鳴的佳作。2010上海世博會標志以漢字“世”和三人合臂相擁的圖形為主要表達對象。三人圖形狀似美滿幸福、相攜同樂的家庭，亦可抽象為“你、我、他”，在廣義形式上體現(xiàn)了人類對美好、和諧生活的追求，表達了世博會“理解、溝通、歡聚、合作”的理念。字圖結合在標志設計中是互相滲透的，可謂字即是圖，圖亦是字。北京兆龍飯店的標志主體形象經(jīng)由繁體“龍”字異化而成。龍首圖形與回形紋的靈活運用象征了源遠流長的企業(yè)發(fā)展前景?？梢?，圖形結合具有鮮明的特色，能在不同層面上給人帶來全新的視覺感受。
3、印章形式的應用手法。
印章自古就有“方寸之間，氣象萬千”的美譽。作為漢字裝飾外延的體現(xiàn)，漢字印章與標志所強調的造型和內涵的準則是一致的。北京奧運會的標志就是一方舞動北京的中國印。它采用陰刻的手法呈現(xiàn)出紅地白文的效果。主體“京”字兼有甲骨文和篆書的特點，富有含蓄美。這一形似舞蹈人物的陰文代表喜悅、慶祝之意。整體形象體現(xiàn)了北京喜迎八方來客的姿態(tài)，預示著城市和國家的美好未來。北京藝術博物館標志造型是一枚方印，其主體形象是北藝的糅合體，具有圖騰般的莊重與博大。明文的盤曲、離合與留白，體現(xiàn)了對稱均衡、曲直相應、陰陽相合的意蘊與美感。
4、書法形式的應用手法。
書法是漢字豐富的外延形式和生命力的體現(xiàn)，書法字體本身的藝術性更能表現(xiàn)出民族的生機與活力。書法在標志中的應用有著濃厚的東方神韻和中國文化精神，既給人以親切感又飽含著時代回歸感。今日集團的標志是一個書法草寫的“今”字，中間一點幻化為一輪飽滿的紅日。點的凝重與完美，線的灑脫與突破，都透著簡潔與和諧，展現(xiàn)其源遠流長的歷史背景和無限廣闊的發(fā)展空間。古井集團的標志是一個“井”字拔地而起，其傳統(tǒng)書法筆力的應用形成了特有的表現(xiàn)力，象征著公司朝氣蓬勃，蒸蒸日上，全方位開拓市場的企業(yè)發(fā)展思想。
漢字傳承著中華民族的神髓，其博大精深、寓意深刻、形神兼?zhèn)涞奶卣?，深受設計界青睞。漢字設計在標志中的創(chuàng)新應用必將充分表現(xiàn)純正的本土文化特色，展示中華文明的藝術神韻。這是中國設計師的理想，更是我們的責任。
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應用美術與設計的運用論文篇二十二
在包裝設計中首先體現(xiàn)出的圖形語言特點是直接性，也就是通過包裝上的圖形將商品的相關信息向消費者進行直接的傳達。圖形在包裝設計中占據(jù)的位置比較多，有的甚至占據(jù)著商品包裝的全部。與設計中的其他語言形式相比，圖形能夠發(fā)揮直觀的視覺效果，圖形語言具備的這種直接性的特征對消費者的影響在一般的商場以及超市之中都有明顯的體現(xiàn)。在商品的選擇上，人們面對商品在產(chǎn)地、種類等方面的差異，可以直接選擇圖形的種類（文字說明等有時可以忽視），就能從種類眾多的商品中挑選自己喜歡或者需要的商品。比如果汁的包裝設計，不同的口味直接通過包裝上的圖案就能知道，非常直觀。另外，圖形語言還具有間接性的特點，也就是將原本復雜的信息通過圖形進行簡化，提高包裝設計的明確性和清晰性，更加迅速地讓人們知道其中的設計意圖。間接的圖形設計可以準確地傳達商品信息，比如王老吉的包裝設計，就以簡潔的文字與單純的紅色帶給人們強烈的視覺沖擊，給人們留下了比較深刻的印象。寓意性特征也是圖形語言不可缺少的，圖形可以憑借暗喻、借喻等形式來表達商品的視覺內涵，比如在喜糖的包裝中往往使用心形圖案來寓意永結同心等的祝愿。
具象圖形是通過寫實的手法對對象進行的視覺再現(xiàn)，使消費者能夠了解到對象的外形、材質及色彩，具象圖形顯著的特征就是直觀性。在包裝設計中，具象圖形的處理一般采取攝影、繪畫的手法加以表現(xiàn)。其中攝影圖形的運用在表現(xiàn)商品的色彩、外形等方面比較適用，因此在食品、玩具等類型產(chǎn)品的包裝設計中比較常見。在食品的包裝設計中使用實物照片作為包裝展示圖形的方法，能夠使消費者具有一目了然的視覺感受，對其中所傳遞的味覺信息進行直接的捕捉。比如奧利奧餅干的包裝，包裝上就采用的是實物圖形，通過外觀感受人們可以聯(lián)想到其中的味覺差異。另外還有繪畫圖形這一表現(xiàn)形式，這種形式比攝影圖形更加靈活多樣，能夠對圖形進行隨意改變，呈現(xiàn)出豐富的視覺效果。比如心心相印紙巾的一款就是用的花仙子的繪畫形象進行包裝設計，迎合了女性消費者的愛美心理，也創(chuàng)造了一個童話的視覺效果。
在包裝設計中抽象圖形的表現(xiàn)形式是從人的心理角度出發(fā)，從具體的形象當中，抽取美的本質因素，將圖形分解重構，產(chǎn)生一種視覺上的隱喻。抽象圖形的運用可以為消費者提供更多的想象空間，在現(xiàn)代包裝設計材質、結構的運用上都比較注重對人們審美需求進行滿足。所以多種多樣的新材料、新造型的包裝設計不斷出現(xiàn)，這為抽象圖形的運用提供了比較大的空間。在一些包裝的材質使用上比較重視現(xiàn)代感以及個性特點的突顯，比如錫箔紙巧克力的包裝設計，現(xiàn)代感比較突出，在圖形上一般會使用簡潔的抽象圖形來裝飾。有的包裝設計則是依照商品的類型以及功能來確定的，比如在一些西藥的包裝中，由于藥品成分的復雜性，只能用抽象圖形進行理性、嚴謹?shù)囊曈X呈現(xiàn)，突出行業(yè)特點。
意象在圖形表現(xiàn)上并不完全按自然對象來表現(xiàn)，多是抓住事物的主要特征進行藝術的想象處理和加工，更多地包含寓意性和象征性。比如將龍鳳、祥云等形象加入到包裝設計中，能夠表達一種吉祥、幸福的寓意，在許多具有傳統(tǒng)特色的包裝中比較常使用“?！被蛘摺跋病弊郑€有金魚、荷花都屬于一種圖形上的藝術表現(xiàn)方式，可以引發(fā)人們對美好生活的向往與追求的意境，從而達到“意”與“象”相互融合的意象圖形方式，在特色紀念品、服裝等商品的包裝上運用比較普遍。
在包裝設計中融入的圖形語言不僅是一種藝術，也是一種設計創(chuàng)造，它的加入增強了包裝設計的內涵意義以及藝術上的感染力，對包裝設計中圖形語言進行表現(xiàn)手法以及特征上的研究，能夠更好地促進包裝設計中的圖形語言的創(chuàng)新發(fā)展，在以后能設計出更加符合大眾需求、更能夠吸引人們注意的好的包裝作品，為消費者提供更加優(yōu)質的商品包裝設計服務。
作者:李振宇單位:甘肅政法學院。
應用美術與設計的運用論文篇二十三
給人們帶來一種視覺美感色彩對居室空間的設計有著至關重要的影響。就好像一個人面對著四面白墻，沒有焦點，心理上就沒有一種托付感，也使人感到單調乏味，沒有安全感。如果墻是彩色的，有著五彩繽紛的畫，人們就會產(chǎn)生一種歸屬感，在視覺上也有了焦點。把色彩搭配的和諧，人的內心會產(chǎn)生美感，情緒也會更加放松;如果搭配的差距很大，那么就會使人感到煩悶。因此，結合色彩的特點布置居室色彩，會使人們心理上感覺舒適，視覺上更加美觀，這就是視覺美感的滿足。2．2對活動情緒起到調節(jié)作用色彩對人的行動也有著直接的影響，并且十分強烈。暖色調使人興奮，高明度使人振作，高純度讓人有一種刺激感;把這些色彩用在娛樂空間中，人的情緒就會變得高昂。冷色調則給人帶來一種冷靜的感覺，低明度使人安寧，低純度使人安靜，這些色彩適用于私人空間，例如書房、臥室等。2．3對室內空間有著調節(jié)的作用色彩能夠給室內空間帶來變化。明度低、冷色調的色彩讓人覺得厚重，會有一種后退或者下沉的錯覺，相反，明度高、暖色調則讓人感覺較輕，會有一種前進或上浮的錯覺。設計師們利用好這些錯覺，就能夠調節(jié)室內的空間的感受。2．4能夠調節(jié)室內的光感色彩還能夠調節(jié)室內的光感，因為色彩對于光線都有相對的反射性能，明度高反射大，室內就會更亮，明度低反射低，室內就會更暗。根據(jù)這種特點就可以更好地調節(jié)室內的光感。當房間是北向的時候，光線會較暗，這時候就可以用高明度的暖色系，創(chuàng)造出明亮、溫馨的室內空間來。如果房間是朝南，就說明光線足夠明亮，這時候就要用中性的色調或者是冷色調并且明度較低的色彩，這樣就不會給人帶來一種刺眼的感覺，畢竟這是私人空間，使用者還是希望有溫馨安寧的氛圍。
5、結語。
色彩設計在室內空間設計中占主導作用，堪稱室內設計中的靈魂，關乎室內色彩是否和諧是有很多因素構成的，色彩代表著情感的表達，體現(xiàn)的是人內心復雜的感受。空間色彩的合理運用對室內設計來說起著至關重要的作用，室內色彩與人們的日常生活息息相關，而色彩的運用也是空間設計最直觀，最生動的表現(xiàn)形式。我們要根據(jù)居住者的生活習慣合理的運用色彩，成功的色彩設計不僅要滿足大家的審美要求，同時也能在兼顧營造溫馨、舒適的的條件下表達出居住者的個性。
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