現(xiàn)代科技的發(fā)展使得人們可以更加便捷地獲取信息，但也帶來了信息泛濫和碎片化的問題。在寫總結(jié)之前，我們可以先進行信息收集和整理，確保有全面和準確的數(shù)據(jù)和材料作為基礎(chǔ)。這里為大家精選了一些關(guān)于個人發(fā)展和職業(yè)規(guī)劃的總結(jié)范文，希望能為大家的職場生涯提供一些建議和思考。
初二美術(shù)教學論文篇一
摘要：隨著國家對教育事業(yè)發(fā)展的日益重視，素質(zhì)教育的崛起令我國中學階段的教學質(zhì)量有了質(zhì)的飛躍。對于中學美術(shù)教學而言，現(xiàn)代教學模式以及教學理念的改換對于提升教學質(zhì)量有著積極的影響，尤其是對學生現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的培養(yǎng)，使得中學美術(shù)教學的過程充滿了藝術(shù)氣息。本文以我國中學美術(shù)教學的現(xiàn)狀為研究基點，分別從中學美術(shù)教學需要現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的渲染、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識在中學美術(shù)教學中滲透的意義兩方面，對中學美術(shù)教學中現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的融入進行了細致的分析與探討，希望能夠進一步提高我國中學美術(shù)教學的質(zhì)量，推動我國中學美術(shù)教學的發(fā)展。
在過去很長的一段時期，由于學校教育追求教學成績，我國中學美術(shù)教學一直處于較為不明顯的位置。作為中學教學課程體系中最無存在感的學科之一，各個學校美術(shù)教學的教學質(zhì)量參差不齊，該學科的教學成果在很大程度上取決于美術(shù)教師自身的美術(shù)知識、藝術(shù)理論的掌握程度以及藝術(shù)素養(yǎng)等等，絕大多數(shù)的教師在教學過程中采用的是單一式傳承教學模式，這種教學模式對于美術(shù)等藝術(shù)類的學科教學而言，缺乏一種藝術(shù)教育的靈性。
自從國家推行素質(zhì)教育策略以來，各教育機構(gòu)都在朝著素質(zhì)教育的方向努力?，F(xiàn)階段，我國中學美術(shù)教學在國家全面發(fā)展素質(zhì)教育的背景下，極力改進美術(shù)教學的總體質(zhì)量。從其教學成果來看，在現(xiàn)代中學教育體系發(fā)展的帶動下，學生能夠充分理解一些最基本的美術(shù)技能以及美術(shù)知識[1]。我國中學美術(shù)教學的課堂中存在一種普遍的現(xiàn)象，那就是教師試圖通過傳統(tǒng)模式下的教學方法來推進中學美術(shù)教學，將學生繪畫技能的培養(yǎng)放在了首位，忽視了學生對美術(shù)藝術(shù)的審美以及興趣的培養(yǎng)，這就給中學階段的美術(shù)教育埋下了隱患。
通過對我國過去一段時期以及當前中學美術(shù)教學狀況的分析，可以更清楚地了解到，雖然中學美術(shù)教學的成績較以往有所改善，但其中仍存在一定的問題亟待解決。其中，最重要的一個問題便是，在美術(shù)教學的過程中，美術(shù)專業(yè)教師傳承知識本身的同時缺乏培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的環(huán)節(jié)，這樣就導(dǎo)致中學美術(shù)教學中藝術(shù)靈魂的缺失，換句話說，就是當前的中學美術(shù)教育模式不能吸引學生來投入地學習美術(shù)藝術(shù)，而僅僅是泛泛了解美術(shù)。這對于我國整個教學體系的完整構(gòu)建極為不利，同時，也無益于學生藝術(shù)素養(yǎng)的提升。
藝術(shù)素養(yǎng)并非人人都具備，同樣，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的強弱也因人而異，因此，對于中學美術(shù)教學而言，作為課堂教學的主導(dǎo)一方，專業(yè)的美術(shù)教師要能夠用自身的藝術(shù)素養(yǎng)來激發(fā)學生對美術(shù)藝術(shù)本身的興趣，進而才能將美術(shù)技能以及專業(yè)知識等內(nèi)容更順暢地傳承給中學生。同時，在興趣的導(dǎo)向下，中學生對于美術(shù)這門學科的認知也會有所提升，比以往更能融入美術(shù)的學習氛圍中。
1.在中學美術(shù)教學中融入現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的前提條件。
(1)中學專業(yè)教師美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)的提升提升教師本身的美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)是培養(yǎng)具備創(chuàng)新意識的中學生的重要前提。在實踐過程中，我國從事中學美術(shù)教學的專業(yè)美術(shù)教師在以往也做了諸多探索，深深意識到創(chuàng)新意識對于美術(shù)教學的重要性。教師自身的藝術(shù)素養(yǎng)與藝術(shù)理論的認知及其對美術(shù)藝術(shù)的鑒賞能力息息相關(guān)。有的美術(shù)教師盡管在教學過程中能夠?qū)⒚佬g(shù)專業(yè)的知識點與理論知識教授給學生，但由于其自身藝術(shù)素養(yǎng)的缺失，往往就會在教學過程中給學生留有一種枯燥、機械的印象，這對于日后教學十分不利。所以，作為美術(shù)學科的專業(yè)教師要首先從自身的教學能力、對美術(shù)藝術(shù)的鑒賞能力、分析能力等方面來提升本身的美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)，進而在教授學生的過程中，也能夠充滿強烈的藝術(shù)感染力[1]。(2)學生對美術(shù)學科有著強烈的興趣中學美術(shù)教師自身美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)的提升對于美術(shù)教學能起到一定的作用，與此同時，學生對美術(shù)學科的興趣也極為關(guān)鍵。素質(zhì)教育要求教師能夠通過一定的教學策略來調(diào)動學生學習的積極性，從而提升學科教學的有效性。這對于中學美術(shù)教學而言同樣適用，教師要以興趣導(dǎo)向式的教學模式來進行美術(shù)教學，并且將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的創(chuàng)新意識滲透在教學的過程之中，與教學實踐有機地融合在一起，讓學生感知到美術(shù)這門藝術(shù)的靈性。中學美術(shù)教育的首要任務(wù)是讓學生形成對美術(shù)這一學科的學習興趣，為他們將來的全面發(fā)展和終身學習打下良好的基礎(chǔ)。從生活中來看，藝術(shù)之美是無處不在的。生活當中存在著各種形式的美，要想發(fā)掘并認知這種美，以及提高學生的審美能力，從小就應(yīng)該給學生創(chuàng)造一個良好的學習氛圍、學習環(huán)境和優(yōu)越的學習條件，使學生對美術(shù)教育有一個正確的認識[2]。
2.現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的融入，促使中學美術(shù)教學朝向素質(zhì)化方向發(fā)展。
在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的領(lǐng)域中，很多中國畫家在繼承傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的同時，為了使得繪畫創(chuàng)作更為完美，融入了很多國內(nèi)外的新興藝術(shù)風格，進而創(chuàng)造出自己獨特的繪畫藝術(shù)特性，令作品活靈活現(xiàn)。從中學美術(shù)教學的角度來看，將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識融入到教學的過程中，實質(zhì)上就是在專業(yè)教師的引導(dǎo)下，激發(fā)學生個性化的美術(shù)創(chuàng)作激情，教育學生不拘泥于形式，仔細體察自身對美術(shù)藝術(shù)的獨特感覺，尤其是對于青春期的中學生而言，每個人的藝術(shù)感覺可能都會有所不同。
三、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識在中學美術(shù)。
教學中滲透的意義對于中學美術(shù)教學而言，對學生進行現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的培養(yǎng)需要循序漸進，既不能忽視繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新性又不能過于強調(diào)美術(shù)藝術(shù)的創(chuàng)新，教師要能夠把握其中的內(nèi)涵價值所在。探究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的創(chuàng)新意識對于學生進行美術(shù)作品的創(chuàng)作十分重要，如若大部分學生都能夠領(lǐng)悟到美術(shù)中的藝術(shù)內(nèi)涵，那么現(xiàn)代中學美術(shù)教育的質(zhì)量就會理所當然地提升上來了。
1.現(xiàn)代繪畫藝術(shù)及其創(chuàng)新意識。
(1)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)概述現(xiàn)代繪畫藝術(shù)，顧名思義，就是在現(xiàn)代藝術(shù)氛圍中滋生出來的繪畫作品，而且，相對于傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)而言，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)與生活的關(guān)系較為密切。通過對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的觀察可知，很多繪畫藝術(shù)作品中都存在中西方美術(shù)藝術(shù)文化的影子，而且，經(jīng)歷了漫長的歷史時期文化的渲染，以及社會變革的影響，使得現(xiàn)代繪畫藝術(shù)本身有著較為獨特的味道，其中不乏一些創(chuàng)新的內(nèi)容[3]。繪畫藝術(shù)創(chuàng)新，是繪畫藝術(shù)家們所追求的最高境界，可以看到，即使是同一個藝術(shù)家，他在不同時期所創(chuàng)作的繪畫藝術(shù)風格也都不盡相同。(2)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的特征從總體情況來看，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)有著幾個較為明顯的特征，其中，最為突出的一個特征便是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中所潛藏的藝術(shù)精神以及創(chuàng)作理念幾乎徹底顛覆了傳統(tǒng)的美術(shù)藝術(shù)，這也是代表著一個時代的藝術(shù)者對于珍視現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)的態(tài)度。從傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的差別來看，后者忽略了對畫面物體本身的形象性勾勒，轉(zhuǎn)而表現(xiàn)繪畫藝術(shù)所能給人們帶來的視覺感受[4]。絕大多數(shù)藝術(shù)形式都是較為抽象且充滿美感的，只不過人們對藝術(shù)本身的認知與領(lǐng)悟能力存在差別，所以，對同一藝術(shù)作品的感受就有所不同。(3)探究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)領(lǐng)域中的創(chuàng)新意識通常情況下，我們在研究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)時，難免要關(guān)注它背后獨特的創(chuàng)新意識。從現(xiàn)代繪畫藝術(shù)作品中，一個具備基本鑒賞能力的人，能夠從作品中體會到創(chuàng)作者在繪畫的過程中所具有的獨特創(chuàng)新意識。在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的烘托下，將創(chuàng)作者的創(chuàng)新意識也傳達出來了。事實上，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)與人們的生活有著千絲萬縷的聯(lián)系，但它又高于生活。一個致力于現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的文藝工作者往往會通過較為激烈的手段來強調(diào)藝術(shù)本身的獨立性，在現(xiàn)代社會的'喧囂中，找尋藝術(shù)氛圍中的片刻寧靜。
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初二美術(shù)教學論文篇二
[摘要]針對“素質(zhì)教育”的要求，結(jié)合當?shù)刭Y源的優(yōu)勢，讓學生在課堂學習的同時又能深刻了解當?shù)氐拿佬g(shù)資源，使學生樹立熱愛故土、建設(shè)家園的美好信念。
[關(guān)鍵詞]美術(shù)教學鄉(xiāng)土美術(shù)資源古建筑地域特點校內(nèi)資源傳統(tǒng)節(jié)日資源。
進入二十一世紀，中國的教育發(fā)生了根本性的改變，全面普及“素質(zhì)教育”，并促進學生德、智、體、美、勞的全面發(fā)展。我們美術(shù)教育也要轉(zhuǎn)變教育觀念，要發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。除了要有相應(yīng)教材內(nèi)容外，還要求我們?nèi)媪私忄l(xiāng)土美術(shù)資源狀況，充分利用鄉(xiāng)土美術(shù)資源，拓寬美術(shù)教材，使學生樹立熱愛故土、建設(shè)家園的美好信念，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，提高學生的藝術(shù)素質(zhì)。
一、什么是鄉(xiāng)土美術(shù)。
“鄉(xiāng)土”是屬于本地區(qū)的民間美術(shù)，是其他任何美術(shù)形式也替代不了的。就好比我們自家里的東西，可能不值什么錢，但對我們每日的生活來說非常有意義。鄉(xiāng)土美術(shù)(或稱民間美術(shù))是最豐富、最生動、最質(zhì)樸、最健康的民族文化的組成部分，以其手工性、情感性喚起人們情感的認同，其簡潔明快、博大寬厚、熱情淳樸、粗獷豪放的藝術(shù)風格為人們喜聞樂見。在美術(shù)鄉(xiāng)土教材的編排上，要充分利用、發(fā)揮鄉(xiāng)土美術(shù)的獨特作用，繼承、發(fā)揚鄉(xiāng)土美術(shù)的優(yōu)良傳統(tǒng)。
二、鄉(xiāng)土美術(shù)運用的現(xiàn)狀。
作為一個較長時間在農(nóng)村工作的中學美術(shù)教師，我感到當代的農(nóng)村美術(shù)教學存在著不少需要解決的問題。城市和農(nóng)村教學條件的差距，主副課分化的嚴重性，家長素質(zhì)嚴重參差不齊等，種種原因決定農(nóng)村美術(shù)教學很難在當?shù)氐玫桨l(fā)展和重視。根據(jù)筆者調(diào)查，當?shù)剞r(nóng)村美術(shù)教學主要都以教課書為主，很少利用周圍現(xiàn)有的美術(shù)資源去進行教學，并且有時還很難保證學生一星期一節(jié)的美術(shù)課，可有可無。可以說，在當?shù)孛佬g(shù)教學鄉(xiāng)土教材的運用幾乎為零，鄉(xiāng)土教材的運用嚴重的不足，嚴重的滯后。
三、開發(fā)鄉(xiāng)土美術(shù)教材的優(yōu)勢。
臺州具有悠久歷史的文化古城，鄉(xiāng)土美術(shù)資源及其豐富，章安古郡、臨海古城墻、溫領(lǐng)古魚港、仙居白塔古鎮(zhèn)等文化遺存，只要教師正確合理的運用這些資源，再和當?shù)氐拿佬g(shù)課本相結(jié)合，就能使一節(jié)無關(guān)緊要的副課變成豐富多彩的一堂美術(shù)課。
四、開發(fā)鄉(xiāng)土美術(shù)的途徑。
長期以來，我始終將自己所掌握的美術(shù)知識及對家鄉(xiāng)風土人情的了解融匯到平時的美術(shù)教學中，使學生在中學美術(shù)學習階段從民間美術(shù)和鄉(xiāng)土教材中學到屬于本民族、本地區(qū)的`獨特藝術(shù)知識。《美術(shù)新課標》中提出“認識本土文化是學生學習藝術(shù)，認識藝術(shù)的基礎(chǔ)，是他們走向世界的起點，教師有必要引導(dǎo)學生深入地學習本土文化，從他們的周圍環(huán)境開始，挖掘生活的美，鄉(xiāng)土文化的美”。怎樣利用鄉(xiāng)土文化這片活水來激活美術(shù)課堂教學，筆者以為可從以下幾方面入手：
1、利用當?shù)毓沤ㄖM行教學。
美術(shù)教師應(yīng)充分考慮當?shù)爻鞘泻椭苓呣r(nóng)村的文化建筑、園林、民宅等作為教學資源開發(fā)的重要內(nèi)容。章安史稱“章安郡”，歷史文化悠久，建有明清時期的老街。有記載著1000多年前的故事;有神奇?zhèn)髡f的金鰲山;在教學中。我將這些地方的建筑拍成圖片，然后做成幻燈片，讓學生欣賞，提高學生的欣賞美、鑒賞美的能力。同時，為進一步引發(fā)學生學習探究的好奇心，還利用課余時間，讓學生自發(fā)到金鰲山、明清老街等地實地考察、寫生，品味家鄉(xiāng)古建筑基石紋樣上線條的美感。有的學生試著用紙蒙在瓦當上描摹，有的用速寫本寫生家鄉(xiāng)的古建筑，還有的用手撫摸，感受石刻紋樣的凹凸變化，體驗古人用線條表現(xiàn)物象的手法。學生對家鄉(xiāng)的古建筑非常熟悉，但從來沒有用美術(shù)的眼光去觀察它，通過這樣的活動，既讓學生學會了用美術(shù)的眼光去觀察身邊的事物，又使學生從中潛移默化地受到了愛國主義教育，培養(yǎng)了學生熱愛家鄉(xiāng)、建設(shè)家鄉(xiāng)的思想感情。
2、利用校內(nèi)資源進行教學。
不同的學校有不同的教學資源，包括自然與人文環(huán)境及特殊的人才資源，因地制宜進行利用、挖掘，并把它實施課堂教學中，對美術(shù)教師來說是一個很好的挑戰(zhàn)。但一個重要的問題，就是怎樣才能開發(fā)、利用好教材資源。美術(shù)教材資源的開發(fā)與利用，不管是顯性的還是隱性的，都是在使用過程中不斷挖掘、豐富的，它的價值是在“創(chuàng)造性”使用的過程中顯示出來的。它是教材的延伸和發(fā)展?？傊?，只要我們勤于留心，善于動腦，合理地開發(fā)利用校內(nèi)資源，將書本知識與學生生活、社會實際、校園環(huán)境有機有整合起來，就能獲得意想不到的教學效果。
3、利用地域特點進行教學。
鄉(xiāng)土美術(shù)的運用要求美術(shù)教師采用不同的形式進行課程資源的開發(fā)，所以美術(shù)教師應(yīng)在教學中，結(jié)合學校實際的地域特點，依據(jù)一定的教學目標對地域資源進行挖掘、整理、組織成教學內(nèi)容。教學中教師盡量發(fā)掘和利用貼近學生生活的地域素材，從地域資源中挖掘出豐富的教學內(nèi)容。
家鄉(xiāng)的服裝業(yè)也比較興旺，自然廢棄的布角料也就多了，教學中，我充分利用這一有效資源，教學生用布角料進行布貼畫的創(chuàng)作，收到了很好的藝術(shù)效果。當我把這些經(jīng)濟實用的原生態(tài)材料作為美術(shù)學具引進課堂時，引起了學生的極大興趣，調(diào)動了學生內(nèi)在體驗，學生學得主動、愉快、生動活潑。
4、利用家鄉(xiāng)的傳統(tǒng)節(jié)日資源進行教學。
如在教學中，可通過家鄉(xiāng)的“過春節(jié)”、傳統(tǒng)的“端午節(jié)”、“中秋節(jié)節(jié)”等活動，讓學生目睹節(jié)日盛況，感受節(jié)日氛圍，讓學生對民間文化進行審美體驗，了解民風、民俗及相關(guān)知識。激發(fā)學生熱愛土家文化的藝術(shù)情感，使學生產(chǎn)生一種表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的欲望，為課堂教學奠定良好的基礎(chǔ)。
總之，如何運用好鄉(xiāng)土文化這片活水，對于地方性課程和校本課程的建設(shè)，對于高素質(zhì)教師的培養(yǎng)以及積極改變學生的學習方式都具有深遠的意義。我們只有不斷地進行開發(fā)、實踐，才能發(fā)揮其獨特的作用，不斷推進美術(shù)教育的健康發(fā)展。
初二美術(shù)教學論文篇三
美術(shù)教學論文成果是衡量個人、團體乃至地區(qū)、國家的美術(shù)教育學術(shù)水平，是學術(shù)地位的重要標志。具體他說，論文的撰寫主要有以下四方面的意義：
1.1取得社會效益。
通過美術(shù)論文的撰寫，得到包括教育部門在內(nèi)的社會的鑒定，評價和承認。在此基礎(chǔ)上，從理論和實踐兩方面推廣成果，以達到轉(zhuǎn)變美術(shù)教育思想與觀念，提高美術(shù)教學水平等目的。
1.2成果共享，促進交流。
在論文表述中，提供了研究過程的實際資料以及對結(jié)果的分析和評價，有利于其他研究者以此為基礎(chǔ)，進一步深入進行美術(shù)教育的研究，也有利于美術(shù)教育的學術(shù)交流與合作。
1.3提高研究水平。
在論文表述過程中，通過對整個研究過程的回顧、總結(jié)以及把某些美術(shù)教育現(xiàn)象上升為規(guī)律或理論，既促使了研究的深化，又有助于進一步發(fā)現(xiàn)新的問題或新的事實，從而促進美術(shù)教育研究水平的不斷提高。
1.4提高研究者的研究水平。
論文表述的過程也是提高美術(shù)教師和美術(shù)教育研究者的分析能力、綜合能力、邏輯思維能力與表達能力(包括寫作能力)的過程。
初二美術(shù)教學論文篇四
活用美術(shù)語言，提高課堂效率。
摘要：新的美術(shù)教材都加入了美術(shù)語言方面的內(nèi)容，在新課標下，也強調(diào)了“造型表現(xiàn)”領(lǐng)域的學習活動。教學應(yīng)體現(xiàn)美術(shù)語言的魅力，提高課堂效率。
一、認識語言，感受語言。
低段的學生，教師知道他們沒有豐富的，漂亮的詞匯，在上美術(shù)課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領(lǐng)悟?；蛟S結(jié)果學生會說：“老師，我能感受到畫者的心情和想表達的意境，但我不能用自己的語言來概括?！边@便是學生真正的感受?？上В覀儸F(xiàn)在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義，比方說，教師會告訴學生，“紅色”是熱情、祝福、勇敢；“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡；“直線”使人感到剛強；“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術(shù)語言，殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產(chǎn)生不同的效應(yīng)。如果一地鮮紅的血，那是熱情、祝福嗎？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服飾，那一定是罪惡、邪惡嗎？如果一塊橫幅筆直掛在墻上，那是剛強嗎？如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊，這還柔美嗎？盲目給學生下一定的美術(shù)定義，只會讓他們?nèi)ニ烙浻蔡祝嬲拿佬g(shù)語言它具有無窮的魅力，讓學生產(chǎn)生任何的聯(lián)想和感受。
那么，如何引導(dǎo)學生去感受美術(shù)語言呢？
1.依托作品，領(lǐng)略魅力。
【案例1】在教學《小小建筑師》一課時，我讓學生先上網(wǎng)去找我們中國以及國外的一些不同的材料建筑。有些學生找到了北京奧運館那個“鳥巢”般的建筑，學生被這些各式各樣的建筑驚呆了，原來房子還可以造得這樣漂亮，有這么多類型啊！隨后的課堂上，我再讓學生去試著“造房子”,此刻學生的想象力也開闊了，打開了局限性，不再是平時看到的一些方方正正的房子。有了自己的思想，也學會了試著創(chuàng)作。
2.積極參與，動之以情。
【案例2】《風兒吹過》一課對小學生來說，覺得有點無從下手。風，看不見，摸不著，要在美術(shù)作品中如何來表現(xiàn)呢？我教學生將風和周圍的事物進行聯(lián)系和對比，并自己親手來制造風。有些學生說電風扇，有些說吹風機，有些說空調(diào)等等制造風的方法。并讓學生講了很多關(guān)于風的句子，風的類型，以及在風作用下的效果等。有了這些基礎(chǔ)，學生表現(xiàn)風的時候不再是那么空洞。學生還感覺到，原來風是這樣來的，風還能有這些效果，風也能帶來那么大的危害等。學生了解了風的知識，也感受到了風的.魅力，興趣被調(diào)動了，學習起來就更方便。
3.給予機會，開發(fā)想象。
學生用手指，繪畫出了各種各樣的物體。雖然沒有畫得那么形象但也有一點神似。指紋的肌理，手指的韻律，繪畫的表情，這些都能讓學生更深入地去理解美術(shù)語言，也學會用各種方式去表達更多的美術(shù)語言。真正體會“肌理和韻律”.
二、讀懂語言，表達語言。
學生感受到了美術(shù)語言的魅力之外，還要去更深入地讀懂，并運用美術(shù)語言來表達。
1.展示個性，體現(xiàn)真實。
【案例4】在給高年級上一節(jié)外國繪畫欣賞時，學生看了《星夜》這幅畫，都不解地問我：“老師，為什么梵高要這樣來表現(xiàn)星夜？”“一點都不像，卻那么有名?！薄耙耶嬓且梗医^對畫一顆顆的繁星點點。”再看孫恒俊的《滿湖曲折》，學生問“:老師，怎么就幾根線條呢？”“我覺得他畫得不夠生動！”面對這些方式的表現(xiàn)畫，學生提出的疑問是他們這個年齡段所應(yīng)該有的。面對這些疑問，我告訴學生說：“在面對同一景點同一事物時，不同的人就會有不同的感受，這主要取決于作者對大自然的不同感受與當時的心境。可以通過任何的線條和色彩把自己當時的心情告訴別人，讓看畫的人用心去體會你當時的心情，想象當時的情景，這也是一種很好的表達方法?！?BR> 2.開發(fā)潛力，肯定創(chuàng)意。
【案例5】在教學《奇妙的字母》這節(jié)課時，我讓學生自己來想象26個字母，學生的聯(lián)想讓我為之吃驚，有人想到“云”是交警的手勢，“允”是爺爺?shù)尼烎~鉤，兩個“雜”是正在爭斗的兩條蟒蛇等等，更讓我佩服的是，學生在一張紙上畫了山，畫了太陽，畫了天空，他說，那就是太陽下山（上山）時的“匝”.他用一個字構(gòu)成了一幅完整的圖畫。課堂的實效性就這樣體現(xiàn)了！
在美術(shù)課上，要求教師能抓住美術(shù)語言這個最基本的元素，我想，這對學生各方面的發(fā)展都將起到積極的促進作用。全面提升了學生的綜合素質(zhì)，這也是我們美術(shù)課最具有價值的體現(xiàn)。
（作者單位浙江省杭州市蕭山區(qū)瓜瀝鎮(zhèn)坎山小學）。
初二美術(shù)教學論文篇五
按照自己的想法和文章應(yīng)有的邏輯順序初步擬定一個提綱，并把各部分材料根據(jù)提綱進行分類，做好寫作的準備工作。但是提綱并非一成不變的，很可能會在寫作過程中發(fā)生改變。
3.2撰寫成文。
根據(jù)現(xiàn)有的材料和業(yè)已形成的思路，先一氣呵成地寫下去，將論文的整體框架寫出。為了保證思路的流暢性、連貫性，暫時可以不考慮措詞、用語、修辭等細節(jié)。在稿紙的實用方法方面請注意，在寫作時可空出一小半紙留作添加和修改用;反面不要寫，便于剪貼、修改。
3.3修改定稿。
論文的修改是十分重要也是十分艱苦的工作，要用很多的時間來反復(fù)推敲，才能保證文章的質(zhì)量。一般可通過以下幾個步驟進行：
3.3.1調(diào)整結(jié)構(gòu)。
檢查中心論點是否正確，各分論點與中心論點是否一致，還有什么沒有想到納、遺漏的問題?？次恼碌恼w結(jié)構(gòu)是否符合邏輯關(guān)系，順序是否通暢，對不合適的段落進行前后調(diào)整。相關(guān)的段落可以合并，說不清的部分可以重新分段。
3.3.2則蟹就簡。
看文章的行文順序是否很有條理，套話、重復(fù)、多余、無關(guān)的文字要刪除，前后矛盾的觀點要選擇有用的留下，將矛盾的文字刪除.使文章重點突出，文字精練。
3.3.3充實加強。
經(jīng)調(diào)整和刪除后，看文章是否出現(xiàn)一些薄弱環(huán)節(jié)、不到之處，對事例不典型、論證不足之處再找材料加以補充，使之豐滿起來。
3.3.4斟酌修辭。
文章的順序和論證基本確定之后，然后可以開始對文字、語言、修辭等方面逐字逐句地加以推敲、斟酌，使之主題鮮明、材料詳實、文字精練、行文通暢，方可定稿。要注意文字規(guī)范化，切忌錯字、別字、不規(guī)范簡化字、繁體字等。
如采用計算機進行文字處理就會方便得多，它不需要一遍遍地剪貼、謄寫，無論是增加或刪除都很方便，最后打印出來的效果更是手工抄寫無法比擬的。
如果將寫好的文章擱置一段時間(如幾個月甚至更長時間)后再作修改，效果會更好，這是因為原有的思惟定勢已有所改變，或有了新的材料、新的想法，此時再重新修改，文章的質(zhì)量會更高，甚至會有新的突破。我們的思路和理論水平往往會在文章的修改中得到提高。
參考文獻。
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[2]顧明遠主編.教育大辭典(增訂合編本)[m].上海：上海教育出版社，.
初二美術(shù)教學論文篇六
目前我國的高等美術(shù)教育一般設(shè)置在綜合性大學，師范大學和專業(yè)藝術(shù)學院中，各類大學的美術(shù)辦學宗旨各有一定的差異，教學方向也不禁相同，但近些年來由于全球現(xiàn)代化進程的快速推進，市場經(jīng)濟，知識經(jīng)濟時代浪潮的沖擊，各國教育機構(gòu)為適應(yīng)時代的新原則紛紛探索改革，希望建立和擴大自身優(yōu)勢，提高競爭力和社會影響力，培養(yǎng)出世界最優(yōu)秀的人才。我國高等美術(shù)教育也不例外。
1.綜合性大學的美術(shù)院系。
綜合性大學開辦美術(shù)院系是中國高等美術(shù)教育的一個新現(xiàn)象，對于它學科的研究，如何定位，專業(yè)如何辦學，應(yīng)如何與單科專業(yè)院校拉開距離，沒有現(xiàn)成的范例供參考，綜合性大學就自身的優(yōu)勢與特色，它應(yīng)有自己的辦學理念，形成自己的辦學風格。就我個人認為：綜合性大學最大的優(yōu)勢是其學科無所不包的廣泛性，學術(shù)研究的系統(tǒng)性與深入性。高等美術(shù)教育在綜合性大學中應(yīng)充分利用其優(yōu)勢，發(fā)展自己的特色美術(shù)教育，加強美術(shù)學科的學術(shù)性，研究性。所以，大學本科的學習應(yīng)為其升入研究生的學習打下堅實的基礎(chǔ)，成為研究性學習的過度與良好銜接，也使本科專業(yè)的學習目標成為為作研究工作而積極準備。所以也應(yīng)該加大相關(guān)專業(yè)研究教育的培養(yǎng)力度，逐漸形成綜合性大學美術(shù)院系辦學的最大特色。
2.高等師范美術(shù)專業(yè)。
隨著我國高等美術(shù)教育的改革與發(fā)展，高等師范美術(shù)專業(yè)的發(fā)展方向與培養(yǎng)目標也越來越明確，估計未來大部分師范大學將改革為綜合性大學，而本來的學術(shù)教育和美術(shù)史論專業(yè)已經(jīng)統(tǒng)一改稱為“美術(shù)學”專業(yè)。所以，進一步推進高等師范美術(shù)專業(yè)對我國九年義務(wù)教育的研究，是高等師范美術(shù)專業(yè)發(fā)展的最大特色。也使我國高等師范美術(shù)專業(yè)擔負起研究傳播美術(shù)文化，對中小學生進行美育，以及提高綜合素質(zhì)等重任。
3.高等專業(yè)藝術(shù)院校。
我國高等專業(yè)藝術(shù)學院則應(yīng)使科學知識的推廣和運用這一責任更加有利的強調(diào)和執(zhí)行。隨著我國改革進一步的深化，國家需要大量高級美術(shù)技術(shù)性人才，尤其是極其缺少“既能動腦又能動手”的復(fù)合型技能人才，高等專業(yè)藝術(shù)院校應(yīng)以此為目標，使受教育者具有較高的知識層次，較強的創(chuàng)新能力，并掌握熟練的技能，使能在未來的工作崗位上從事生產(chǎn)一線的高技能操作，設(shè)計并能組織生產(chǎn)管理以及在服務(wù)業(yè)提供創(chuàng)造性服務(wù)等。這也將是我國就業(yè)發(fā)展的趨勢———在知識經(jīng)濟基礎(chǔ)上的高科技知識和高技能相結(jié)合的人才。就現(xiàn)在我國高等專業(yè)美術(shù)學院教育培養(yǎng)的人才多偏重于學術(shù)性人才，與社會實際需要脫鉤導(dǎo)致供需失衡，這就需要高等美術(shù)專業(yè)的教育搬入社會實踐這個大舞臺，使高等專業(yè)院校呈螺旋型發(fā)展，使所培養(yǎng)的人才具有較強理論基礎(chǔ)的同時更在實踐中具有更強的爆發(fā)力。
二、高等美術(shù)教育的強化。
綜合性大學，師范大學和專業(yè)藝術(shù)學院的教學發(fā)展模式只有拉開距離，才能充分形成互補的良性互動局面。只有個性的存在才能有共性的發(fā)展與延續(xù)。無論是綜合性大學，師范大學或?qū)I(yè)藝術(shù)學院都應(yīng)有共同點美術(shù)辦學宗旨，無論有怎樣的教學特色與偏重，目的也都是為了使人類更文明更進步。在《四書》的第一本《大學》中便說“大學之道，在明德，在親民，在止于至善。”就是在說大學教育的道理，在于使人們凈化個人的心靈，陶冶個人的情操，培養(yǎng)個人的善良美德，在于團結(jié)群眾，棄舊揚新，從而使人們達到真善美的最高境界。高等美術(shù)院校同樣也都要遵循一個共同的辦學理念及辦學方向，從而達到育人的目的。
1.首先，應(yīng)正確引導(dǎo)學生對學習的認識。
考生在升入高等美術(shù)院校之前，大都自覺或不自覺的使學習目的針對高考進行強化，升入院校后需先利用一段時間使教學工作針對這樣的情況調(diào)整學生的學習方法，擺正學生的學習態(tài)度，強調(diào)在學習過程中體會到美就在身邊，就在實際的生活中，并調(diào)動所有的感官去細致入微的觀察一切事物，讓藝術(shù)與生活密切相關(guān)。
2.關(guān)于學生正確對待現(xiàn)代化與傳統(tǒng)文化關(guān)系的問題。
在老師“傳道，授業(yè)，解惑”的過程中，無可避免的要遇到這個最實質(zhì)的問題。尤其是隨著我國現(xiàn)代化進程加劇，有一些錯覺認識，認為現(xiàn)代化與傳統(tǒng)文化完全對立或兩者之間有無法逾越的鴻溝，但實際上任何一個國家進行現(xiàn)代化建設(shè)，傳統(tǒng)文化大部分是保留的。例如日本、新加坡、法國、韓國等。同時現(xiàn)代化也是不可抗拒的歷史趨勢，傳統(tǒng)文化也會不停的蛻變。如何使學生在實踐中體會到傳統(tǒng)文化的重要與不可替代性也是高等教育中重要的一課。
3.有超越的心態(tài)對待傳統(tǒng)文化藝術(shù)與外來文化藝術(shù)。
在今天，不少人認為傳統(tǒng)文化藝術(shù)是現(xiàn)代的障礙，也有人認為傳統(tǒng)文化藝術(shù)無比神奇應(yīng)頂禮膜拜。這樣的態(tài)度都不利于高等美術(shù)教育的發(fā)展。應(yīng)使學生們?nèi)嬲J識到傳統(tǒng)文化藝術(shù)的多元性與傳承發(fā)展性，中華文化藝術(shù)不僅有中華文明代表的主流文化也有少數(shù)民族文化藝術(shù)代表的非主流文化。如何大膽的與實際相融合，并深入地理性，歷史性思考、研究，增強民族凝聚力，這都應(yīng)是探索的主要方向，也同是探索外來文化藝術(shù)的方向。尤其是現(xiàn)代外來文化藝術(shù)，更應(yīng)全面研究，看清它的真面貌，不應(yīng)盲目模仿。真正使古為今用，洋為中用，也需有勇氣實行“拿來主義”，加以吐納吸收，重建世界上最優(yōu)秀的精神文明。我們往往說最深刻的道理也是最簡單的道理。高等藝術(shù)教育的深入同樣也需要立足于我們的真實生活，真實情感；立足于對傳統(tǒng)文化的尊重和研究；立足于當代性及具有現(xiàn)代意義。
三、總結(jié)。
教育是終身的教育，高等教育也是其中的一部分，教育是一個人一輩子都不可能結(jié)束的過程，教育是人的自身目的，也是人的最高價值體現(xiàn)?！蔽覀儜?yīng)遵循更人文化，更科學化的教育理念不斷發(fā)展、改進、深入。使教育培養(yǎng)人的自我決定能力，去“喚醒”學生的力量，使學生能在目前無法預(yù)料的未來局勢中自我作出有意義的選擇。因為教育，是全民族的事，要教育的是整個民族。
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初二美術(shù)教學論文篇七
隨著當前教育教學體制的深化改革，在進行高中美術(shù)的教學過程中日益受到了教育部門以及相關(guān)院校的重視。當前美術(shù)課程的教學大致分為兩種：一種為專業(yè)藝術(shù)類院校所設(shè)置的美術(shù)專業(yè)課程；另一種為普通高校所設(shè)置的普通美術(shù)教學課程。兩種課程體系雖然存在著一定的差異，但是其在教學本質(zhì)上都應(yīng)當重視情感的融入，讓學生在美術(shù)課程學習中融入自己的情感，才能真正地提升學生的審美意識，培養(yǎng)學生的美術(shù)素養(yǎng)，為學生的綜合發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。
高中美術(shù)；情感教育；審美意識。
傳統(tǒng)高中在美術(shù)課程上重視程度普遍不高，而且大部分的普通高校美術(shù)課程都會被其他的數(shù)學、語文或者英語課程“霸占”，最終，學生們一個學期所上的美術(shù)課屈指可數(shù)，更不用談在美術(shù)課程的教學過程中融入情感了。而隨著當前時代的進步，教育部門提出在高校教育課程的開展上不僅應(yīng)當重視學生們基礎(chǔ)理論課程的學習，同時還要培養(yǎng)學生德智體美勞全面發(fā)展，因此美術(shù)課程重新被高校所重視。在美術(shù)課程教學中，通過情感的融入，學生們能夠真正地體會到作家在作畫過程中想要表達的感想及想要表達的情感，為學生形成良好的審美觀念和意識打下堅實的基礎(chǔ)。
在當前的美術(shù)課程教學來看，學生們對于美術(shù)課程的興趣是非常濃厚的，而興趣對于任何課程的學習都起到了非常重要的效果和作用。當學生對于美術(shù)課程的學習有了一定的興趣之后，他們在課堂上就能夠更加專注于學習。
但是實際的調(diào)查研究顯示，目前大部分的學生之所以對美術(shù)課程有一定的興趣，主要原因一方面是其他的課程太過于枯燥乏味，在經(jīng)過數(shù)學英語這些純粹理論課程的學習之后，通過美術(shù)課程能夠舒適身心；另一方面美術(shù)課堂教師們大多都是帶領(lǐng)學生們欣賞一些圖畫和視頻，學生們對于直觀性的圖片形式是具有一定興趣的。換句話說，如果美術(shù)課堂中教師過多地教授一些理論知識，那么學生在學習過程中興趣也會大大降低，因此采取情感教學法發(fā)揮了有效的作用。
在美術(shù)教學中應(yīng)用情感教學法，讓學生們在欣賞圖片和作品的過程中能夠用心去體會作品的內(nèi)容和形式，不僅僅能夠有效地改善課堂的教學氣氛，轉(zhuǎn)變學生們的心理，而且通過情感教學方式，教師在講解理論知識的過程中學生們也能夠用心傾聽，用心感受作品的真實含義。
美術(shù)課程的學習不僅需要學生認真聽講，同時也需要學生能夠在學習的過程中培養(yǎng)一定的創(chuàng)造性思維方式和課堂學習中的主觀能動性。比如說教師在播放一段作品或者動畫之后，讓學生來進行賞析，學生們在投入情感的過程中需要發(fā)揮自己的主觀能動性，通過自己對作品的感受來發(fā)表獨特的意見。換句話說，通過美術(shù)課程的情感教學方式，學生們的創(chuàng)造性思維得到了一定的發(fā)展，在進行課程學習的過程中為學生培養(yǎng)良好的審美意識奠定了堅實的基礎(chǔ)。
前面筆者主要針對當前美術(shù)課程教學的有效性和意義進行了簡單地分析和研究，可以看出對于學生來說通過美術(shù)課程中的情感教學模式，不僅能夠有效地提升課堂的教學效率，改善學生們的課堂積極性；同時也能夠有效地培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和開放性思維模式，為學生的課程學習打下堅實的基礎(chǔ)。但是當前階段來看，教師在情感教學過程中依然存在一定的局限性。
（一）教學方式的局限性。
首先，有部分的藝術(shù)類學校受到應(yīng)試思想的影響，在進行美術(shù)課程的教學過程中往往會忽視學生在課堂學習中的主觀能動性，在美術(shù)課堂上忽視學生們的發(fā)展和感受，采用傳統(tǒng)的知識灌輸教學模式，向?qū)W生傳授大量的理論知識，而這種片面的教學方式在一定程度上限制了學生美術(shù)課程學習的積極性。在課堂教學過程中，師生之間互動的缺乏也造成了信息的不對稱，教師不知道學生們不懂的問題，學生不知道教師講的內(nèi)容，在教學效率上受到了極大地限制。
總之，缺乏情感投入的美術(shù)課堂教學是低效的，對學生的學習會產(chǎn)生消極的影響。
（二）師生溝通交流的局限性。
對于藝術(shù)類高中學校來說，美術(shù)課程是非常重要的專業(yè)性課程，在一定程度上受到了學校以及教室的重視，而有的時候這種錯誤的重視往往會造成教學效率的降低。有的教師為了趕教學進度，提升學生們接受知識的能力，加大課堂教學內(nèi)容，一節(jié)課上所講述的知識遠遠超過學生們的學習能力，而且在講解完成之后沒有與學生之間進行溝通和互動，一節(jié)課下來不知道學生學得如何。學生在這種環(huán)境下，往往會“撿了芝麻，掉了西瓜”，而且這種缺乏師生互動和師生情感交流的教學體制，使得學生們很難將自己的情感融入到美術(shù)課堂當中，對于一些作品和動畫的欣賞也僅僅局限于好看、有趣的層面，沒有深入地去分析作者的創(chuàng)作意圖和深層次的含義，嚴重限制了學生培養(yǎng)良好的審美意識。
（三）教學安排上的局限性。
當前普高學校在教學安排上將美術(shù)課程的課時數(shù)大大降低，這主要是由于我國應(yīng)試思想的影響。高中院校認為美術(shù)課程既然不在教學范圍之內(nèi)，那么一周一節(jié)課應(yīng)付上級的檢查足以，并且大部分的高中學校表面上是一節(jié)美術(shù)課程，但是實際上學生們一個學期也上不了幾節(jié)課，最終達不到綜合發(fā)展的效果。
前面筆者對當前高中美術(shù)教學過程中所存在的教學問題以及局限性進行了簡單的分析和探究。由此可以看出當前不管是普通高中學校還是藝術(shù)類學校，在開展美術(shù)課程上都或多或少存在一定的局限性，部分學校缺乏情感教育的投入，部分學校在教學體制上缺乏有效教學模式?？偠灾?，當前要想開展有效的美術(shù)課堂教學，就需要結(jié)合情感教育，通過二者之間的相輔相成促進學生們的全面發(fā)展。
（一）通過情感教育來激發(fā)學生們的美術(shù)學習興趣。
首先，在高中美術(shù)課程的教學過程中，學生們對于美術(shù)課堂的興趣僅僅存在于“看新鮮、找樂趣”的程度，根本沒有達到真正地喜歡美術(shù)的歷史，更不用說真正地了解美術(shù)的真諦。因此為了幫助學生更好地建立美術(shù)課堂學習的興趣和美術(shù)課堂教學的有效性，教師應(yīng)當重視培養(yǎng)良好的情感教育方式。
在情感教育的教學過程中，首先教師可以利用多元化的教學方式，將美術(shù)課堂的教學內(nèi)容進行轉(zhuǎn)化，讓學生能夠真正體會到美術(shù)中的美感，進而促進學生對美術(shù)的興趣。在多元化的教學方式選擇上，教師可以利用現(xiàn)代化的多媒體形式播放一些動態(tài)的視頻讓學生了解一些傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)美術(shù)的發(fā)展歷程；也可以采用“微課”的形式，拿出一節(jié)課專門講解歐美地區(qū)的美術(shù)發(fā)展或者中國傳統(tǒng)美術(shù)發(fā)展。
其次，在讓學生賞析作品的過程中教師應(yīng)當注重發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造性思維，一件作品的賞析在不同的學生看來往往會產(chǎn)生不同的感受，而這些不同之處便是體現(xiàn)學生們的個性化思維，通過鼓勵學生們的創(chuàng)造性思維，能夠有效地提升學生的學習興趣，在美術(shù)作品的賞析過程中學生們會更加用心地去體會和感受。
最后，學校如果有條件可以帶領(lǐng)學生們到校園中的一些優(yōu)美的地點或者接近自然的地方去感受自然的美，然后教師可以趁熱打鐵講解一些關(guān)于美術(shù)的課程知識，同時讓學生進行實踐寫生。通過這樣的教學方式能夠顯著地提升情感教育的有效性，通過情感教育方式改善學生的美術(shù)學習興趣。
（二）利用情感教育，營造良好的教學氛圍。
課程的學習與良好的氣氛也有很大的關(guān)系，當美術(shù)課堂學習過程中有了一個濃厚的學習氣氛，學生們都能夠積極地去體會和感受，那么課堂的教學質(zhì)量便會顯著提升。因此教師應(yīng)當重視利用情感教育來改善傳統(tǒng)的美術(shù)課堂教學氣氛。
在這一過程中教師首先應(yīng)當重視與學生之間的交流與互動，在交流互動的過程中，潛移默化地營造師生和睦相處的教學氣氛，這樣學生會敢于提出對于一些作品的個性化看法，敢于質(zhì)疑教師對作品的看法。一般來說美術(shù)作品的看法主觀性是非常大的，沒有一個標準統(tǒng)一的答案，因此培養(yǎng)學生們質(zhì)疑的思想觀念是非常有必要的，只有這樣才能夠改善美術(shù)課堂的教學氣氛，提高美術(shù)課堂的有效性。
其次，在美術(shù)課堂上，教師要潛移默化地灌輸給學生一種民主、公平的思想，在互動學習的時候，師生之間平等的關(guān)系為美術(shù)課堂中情感的交流和互動奠定了堅實的基礎(chǔ)。如果學生們認為教師是神圣而不可侵犯的，那么良好的情感教育是不可能實現(xiàn)的。只有學生將教師當成了自己的朋友，才會在課堂上真正地與教師交心，提出自己的真實看法，實現(xiàn)課堂教學氣氛的改善。
最后，教師在情感教育的過程中要重視鼓勵和表揚的作用。有的時候?qū)W生們對于作品的看法雖然偏離了主題，但是教師也應(yīng)當予以一定的鼓勵，提高學生們的回答積極性以及自信心。
（三）通過情感教育，提高學生的審美能力。
美術(shù)課堂的教學在很大程度上主要目的是為了培養(yǎng)學生的審美能力，培養(yǎng)良好的審美觀念。因此在教育教學過程中教師應(yīng)當通過情感教育培養(yǎng)學生的審美意識。
比如說在課程教學的過程中，教師可以讓學生們在下課的時候多觀察身邊的小事物，觀察校園中一些具有特殊美感的事物，在下節(jié)課的時候可以進行交流和討論。通過增強學生的觀察能力，能夠讓學生發(fā)現(xiàn)身邊不起眼的“美”，進而為培養(yǎng)學生良好的審美意識奠定良好的基礎(chǔ)。
在美術(shù)課程教學中，教師一定要重視結(jié)合學生的五官以及情感的融合，通過視覺上的沖擊結(jié)合情感上的教育來達到事半功倍的教學效果。比如說教師或者學校定期帶領(lǐng)學生參加一些展覽、動漫比賽等。通過比賽或者展覽的形式讓學生在其中感受到美術(shù)的真諦，同時也潛移默化地影響學生們的情感思維，為學生的后期課程學習打下堅實的基礎(chǔ)。
綜合上文所述，本文筆者主要對當前我國高中美術(shù)課程教學過程中融入情感教育的有效應(yīng)用進行了系統(tǒng)地分析和研究。對情感教育的有效性進行總結(jié)分析，同時研究當前高中美術(shù)課堂教學中存在的問題，為了解決目前高中美術(shù)課堂中存在的問題，教師應(yīng)當重視情感教育教學方式。通過情感教育的輔助作用，一方面改善目前美術(shù)課堂的現(xiàn)狀；另一方面真正提升學生的課堂積極性和課堂興趣，為學生的全面發(fā)展提供有效保障。
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初二美術(shù)教學論文篇八
：速寫教學是小學美術(shù)教學中的一個重要組成部分，也是美術(shù)繪畫的一個基本技能，小學美術(shù)速寫教學的開展對于學生有著積極的作用，但是在實際教學中，小學美術(shù)教學還存在一系列的問題，這就需要廣大小學美術(shù)教師正視這些問題，采用各種方式方法，促進小學美術(shù)速寫教學。
新課程改革中關(guān)于美術(shù)教學的一個重要內(nèi)容就是提高學生的“雙基”，而現(xiàn)實情況卻是學生的創(chuàng)造能力明顯缺乏，而小學的學生由于其所處的年齡階段，應(yīng)該是天真爛漫，善于觀察發(fā)現(xiàn)，小學美術(shù)教學要抓住小學生的這一特點，用好速寫，幫助學生把觀察到的事物表達展現(xiàn)出來。速寫是美術(shù)創(chuàng)作中常用的繪畫手法，它是指用簡短的時間，快速地概括勾畫出所要描繪的事物，對于培養(yǎng)下小學生的觀察力有著重要的作用。
1.1鍛煉小學生的觀察分析能力。
小學生特別是低年級的學生，對于事物的感知還不是很精細，所作的畫也只是對于繪畫對象籠統(tǒng)的認知。在日常教學中，小學美術(shù)老師會發(fā)現(xiàn)，學生的繪畫往往不是畫他們所看到的事物，而是傾向于畫學生想到的事物，速寫能夠幫助學生很好地解決這一問題，幫助學生從畫所想的事物過渡到畫所看到的事物。速寫能幫助學生擁有一雙會發(fā)現(xiàn)的眼睛，通過速寫的訓(xùn)練，學生能夠掌握科學的觀察分析事物的方法，更善于發(fā)現(xiàn)小學升眼里所看到的事物美。
1.2提高小學生概括感受能力。
年齡越小的學生越喜歡用線來繪畫，所以對于學生用線的訓(xùn)練學生更樂于接受，而線正是速寫的一個重要表現(xiàn)方式，通過對于小學生的速寫訓(xùn)練，小學生能夠更好地掌握線的粗細、直曲、長短等特點，通過對于生活中的事物的感受，用速寫中常用的線條勾勒概括出繪畫對象的特點和輪廓。
1.3拓展小學生視野。
藝術(shù)源于生活又高于生活，生活才是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。學生的創(chuàng)作是對學生的已有認知、經(jīng)驗的直觀體現(xiàn)，在平時的教學中多采用范畫跟圖片的結(jié)合，這樣的方式會束縛學生的思維，限制了學生的想象力。要想得到好的教學效果，提升學生的審美能力，只有在教學中多多的讓學生接觸生活和大自然。特別像在小學生速寫練習時，可經(jīng)常性帶領(lǐng)學生走出教室，走進校園、走向大自然，在實踐中培養(yǎng)學生的觀察、表現(xiàn)能力。教師需要做的是在合適的時機引導(dǎo)學生。
小學美術(shù)教學中開展速寫教學對于學生的繪畫有著重要的意義，但在實際教學中，很多學校在開展小學美術(shù)教學時，往往忽視了小學美術(shù)中的速寫教學，盲目的追求“素質(zhì)教育”，只追求形式，開展貼畫、沙畫、涂色畫等，在這樣的小學美術(shù)教學中，教師忽視了學生的主觀能動性和學生的年齡特點，學生只是被動的跟著老師展示的范本，模仿作畫，這樣的小學美術(shù)教學只是“急于求成”，學生的美術(shù)創(chuàng)作浮云表面。
2.2小學美術(shù)速寫教學理念存在偏差。
在日常的小學美術(shù)速寫教學中，有些老師過于關(guān)注學生所謂的美術(shù)素養(yǎng)提高，對于學生的美術(shù)繪畫技能和繪畫的基礎(chǔ)知識的傳授過于弱化。這樣的美術(shù)教學以提高學生美術(shù)創(chuàng)造能力和想象力為借口，無視學生不同的年齡特點和認知特點所對應(yīng)的美術(shù)教學內(nèi)容和教學方式，這樣的教學反而使得學生的繪畫作品過于樣板化，起不到提升學生創(chuàng)新能力的作用。
部分教師本身速寫基礎(chǔ)就比較差，對于繪畫對象的快速勾勒不夠準確，導(dǎo)致這些教師在小學美術(shù)教學時，刻意的回避速寫教學，或者是開展速寫教學時也是敷衍而已，此外小學美術(shù)教學除了速寫以外還有大量的簡筆畫和制作課，很多小學美術(shù)教師就把教學的主要精力集中于此，忽視了速寫這一美術(shù)教學最基本的教學內(nèi)容。
3.1立足學情，開展速寫教學。
小學的學生所處的年齡段分布的比較廣，低年級的學生年齡小，這個年齡段的小學生更趨向于幼兒階段的形象思維，對于繪畫充滿興趣，這個時候教師就可以教授一點簡單的速寫勾勒知識；中高年級的學生隨著年齡的增長，對于繪畫的創(chuàng)作熱情已經(jīng)不是那么高了，這個時候的速寫教學應(yīng)該結(jié)合提升學生的興趣點，不能用成人化的速寫訓(xùn)練，一味的要求學生重視比例和透視這些難懂的概念。
3.2形式多樣，喚醒學生速寫學習熱情。
小學美術(shù)教學中的速寫教學不只是寫生課，還要包括觀察課，在觀察課中滲透小學美術(shù)速寫的基礎(chǔ)知識，小學美術(shù)教師通過引導(dǎo)學生有目的去觀察一些事物，逐漸在觀察的過程中理解一些速寫的基本知識。小學美術(shù)教師在開展了一段時間的活動之后，可以收集一些學生具有代表性的速寫作品，組織學生一起欣賞品鑒，在交流的過程中，既能提升學生的審美，又能啟發(fā)學生。
3.3珍視小學生速寫作品，樹立學生速寫自信。
小學美術(shù)教師在開展速寫教學時要明確：小學的美術(shù)教學不是專業(yè)的美術(shù)教學，對于學生的速寫要求不可以太過嚴苛。這個階段的小學美術(shù)教學只能稱之為生活中的美術(shù)教學，學生的繪畫對象和靈感都來源于生活，學生的速寫作品更是各不相同，有點學生關(guān)注明暗對比，但對比又過于強烈，有的關(guān)注事物的比例，但是在比例的把握上又不夠準確。教師面對學生的這些速寫作品，要給予積極的評價，而不是一味按照速寫的標準批評指正，這樣會挫傷學生速寫的自信心，久而久之，學生更本不愿意去開展速寫創(chuàng)作，那小學美術(shù)速寫教學也就失去了意義。
3.4延伸小學美術(shù)速寫課堂，培養(yǎng)學生速寫能力。
速寫所需要的材料也相對簡單，一支筆，一張紙就可以幫助學生完成速寫，小學美術(shù)課堂教學的時間有限，教學范圍也存在局限性，如果只是依靠課堂的教學想要學生學好速寫，是不太現(xiàn)實的，因此小學美術(shù)教師鼓勵引導(dǎo)學生把課堂上學到的速寫運用到生活中去，讓學生在課間，課后去運用在課堂上學到的速寫技能開展創(chuàng)作。小學美術(shù)教學中的速寫教學能很好地提高學生觀察事物，概括分析事物的能力，在教學中，小學美術(shù)教師要正視速寫教學中存在的問題，充分考慮小學升的年齡特點，采取積極的方法，鼓勵學生開展速寫創(chuàng)作，延伸小學美術(shù)速寫課堂，幫助學生學好速寫。
初二美術(shù)教學論文篇九
摘要：在傳統(tǒng)的日常低段美術(shù)教學當中的，示范既能起引導(dǎo)學生發(fā)散思維，另一方面卻又束縛了學生們的想象力。把握示范的“度”，尋找傳統(tǒng)教學示范教學與自主學習、體驗學習、探究學習的美術(shù)學習學動中，尋找一個平衡點，妙用“示范”。
關(guān)鍵字：低段學生美術(shù)教學創(chuàng)造力示范。
美術(shù)課程是以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務(wù)教育階段全體學生必修的基礎(chǔ)課程，在實施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用。一直倍受家長、學校及專家們的重視，而各種理論和繪畫教材，從出不窮、眾說紛紜。在這些年的不斷教學實踐中我反復(fù)的在思考，如何更有效的用好示范，既起到有效教學的目的，又能發(fā)散學生的思維?；诖?，我做了嘗試。
一、通過發(fā)散性的問題引導(dǎo)學生對信息進行，拼合、重組、借換、或加上學生已有的生活經(jīng)驗進行改造，已達到妙用示范的作用。
在一般低段學生的繪畫教學示范中，我們常見到的方式是，一筆一畫的臨摹。在短時間內(nèi)，可以很快速的，很像的畫出對象，完成度很高。卻失去了他們這個年齡應(yīng)有的天馬行空的想象，而且越來越?jīng)]有自主意識，沒有了老師就變得什么也不會畫了。反之在集體教學當中，教學示范卻仍不失為一種好的教學方式。
1、在示范前，讓學生觀察找特征；在示范時，讓學生觀察找方法；在示范后，給學生足夠的時間發(fā)散思維。如執(zhí)教《動物的花衣裳》一課時，我是這樣做的：通過出示三種動物的花衣裳，讓學生觀察并總結(jié)動物朋友有不同花紋和色彩的花裳，形成最初的對點、線、色塊的印，適時的板了畫出相應(yīng)的點、線、色塊。第二步通過“我是小偵探”的游戲，觀察出原來不同動物的點、線、色塊組合在一起，能變出多種多樣的花紋來。這時在第一步的基礎(chǔ)上適時的添加不同的點與點組合，點也組合……第三步，和學生一起進行小作業(yè)嘗試，兩分鐘時間看誰能畫出多種不同的點、線、色塊組合。最后進行作業(yè)時，選一種你最滿意的畫到小動物身上。妙用了傳統(tǒng)教學中的“示范”與自主學習、體驗學習、探究學習的結(jié)合。學生的作業(yè)一點點的在豐富，雖然作業(yè)的完成度相對沒有那么高，但是我相信經(jīng)過一段時間的訓(xùn)練之后，學生的思維方式與創(chuàng)造性想像，會一步步提高。
“想象力”是創(chuàng)造力的源泉，是人的大腦通過形象化的概括作用對腦內(nèi)已儲存的記憶表象進行加工、改造或重組以形成新形象的心理過程。所以，我在示范時，盡量做到先和學生一起觀察，并示范事物的主要特征，通過發(fā)散性的問題引導(dǎo)學生對信息進行，拼合、重組、借換、或加上學生已有的生活經(jīng)驗進行改造，已達到妙用示范的作用。
2、在游戲式的示范中學習技巧。
低年級的學生在造型活動中，以游戲式等多種形式開展。美國哈佛大學教授、兒童藝術(shù)教育“零點計劃”主任茄德納博士認為：“教師的任務(wù)基本上是為自然出現(xiàn)的那些發(fā)展提供支持，在學習某種藝術(shù)技能和技術(shù)時應(yīng)給予更多的訓(xùn)練指導(dǎo)?！眱和嫷漠嬁梢允恰皝y七八糟”，但不可以亂七八糟的畫！所以用游戲的方式示范，讓低年級的學生更的美術(shù)技能與美術(shù)語言，學生學起來輕松也記憶深。如我執(zhí)教《動物的花衣裳》一課中，有的學生觀察到了鸚鵡翅膀上的色彩是一塊塊的色彩銜接在一起的時侯，我就跟你們說是其實，我們的盒子里的顏色朋友和我們小朋友一樣很愛玩游戲，你看紅色、黃色、藍色、綠色的手拉得多緊，它們在玩老鷹抓小雞的游戲（邊說邊示范色彩銜接的涂色方法）。完成后讓學生嘗試顏色塊朋友還會玩哪些游戲，結(jié)果學生想出了很多不同塊組合的方法，示范時由此及彼，舉一反三，恬好這也是想象力發(fā)展的最高層次。
二、以不同的形式妙用示范，為“自主創(chuàng)作”提供平臺。
1、放大夸張的方式。
放大就是根據(jù)具體的物體的形狀特點，進行放大的想象，并添加相應(yīng)的人或物組成畫面，這也符合段學生繪畫隨意性大的特點，和因材施教的教育原則。
2、隨形聯(lián)想的方式。
根據(jù)提供的圖形所進行的聯(lián)想就叫隨形聯(lián)想。在進行隨形時，教師的引導(dǎo)語極其重要。如在執(zhí)教《美妙多變的線條》，板畫了一條隨意的線，問：“你能把它變成什么”時那么學生的思考只會局限在這條弧線像什么上。如果換成“這根優(yōu)雅的線條它不斷的往前走，碰到了誰？發(fā)生了哪些有趣的事？它要到哪兒去散步？”時，那么學生的思考想象空間擴大了。不過，所提供的“形”不同的情況下，指導(dǎo)的重點和方式都應(yīng)不同。
3、構(gòu)成訓(xùn)練。
美術(shù)課堂教學中激發(fā)學生的創(chuàng)造能力要求教師培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和豐富的想象力，特別是創(chuàng)造性想象，以及培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)新問題或新關(guān)系的能力。在一次偶然的機會，我把同一類的東西拉到一塊兒來創(chuàng)作一幅畫，發(fā)現(xiàn)生成的作品非常有趣。慢慢的通過這樣的訓(xùn)練發(fā)新的視點來改變習以為常的思維方式，引導(dǎo)學生研究組合關(guān)系，應(yīng)用組合關(guān)系、創(chuàng)造組合關(guān)系。構(gòu)成在設(shè)計或藝術(shù)領(lǐng)域中還有“建造”、“結(jié)構(gòu)”、“造型”的意思，通過這樣的方式在課堂中達到激發(fā)學生的創(chuàng)造能力。
那么，這種多元化的示范教學及多角度思維習慣的培養(yǎng)，從這幾年我教的學生作品來看，作品內(nèi)容豐富了，學生敢于表達自己所想所感。當然在具體的教學中也遇到了一些新的問題需要思考，作為一名新老師，我很愿意在教學方法上再做新的調(diào)整與嘗試。
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初二美術(shù)教學論文篇十
美術(shù)：泛指創(chuàng)作占有一定平面或空間，且具有可視性的藝術(shù)，就叫作美術(shù)。它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設(shè)計、建筑。現(xiàn)代有些學者也把其它的歸納入主要門類里，eg:書法、攝影等。下面是幼兒園美術(shù)教學論文，請參考！
《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》讓我們清醒地認識到，幼兒教育的出發(fā)點和歸宿點就是為幼兒的健康發(fā)展、全面發(fā)展及可持續(xù)發(fā)展打好基礎(chǔ)。在幼兒教育中，美術(shù)教學的地位和作用不可忽視，它是實施幼兒素質(zhì)教育的重要手段，幼兒美術(shù)作品所關(guān)注的不應(yīng)只是作品畫面的結(jié)果。相反，它所應(yīng)更多關(guān)注幼兒個性和心理的健康發(fā)展及兒童健全人格的培養(yǎng)。目前，在很多教師中仍然存在著繪畫教學認識上的誤區(qū)，如認為繪畫技能是第一位的，沒有教師的范畫和示范，幼兒就不會畫，或畫不好，還是以畫得像不像為教學的最終目的。而把幼兒的個性和情感發(fā)展、想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)放在了第二位，甚至沒有地位可言。這樣的繪畫教學，不僅使幼兒失去了繪畫興趣，而且影響了幼兒人格的健全發(fā)展。因此，幼兒教師應(yīng)樹立全新的幼兒美術(shù)教育理念，使繪畫活動成為幼兒喜歡的游戲；成為幼兒對生活的記錄；成為幼兒內(nèi)心情感的傾述；成為幼兒對審美的體驗；成為幼兒生活和學習的需要，使幼兒美術(shù)活動真正為幼兒的全面發(fā)展服務(wù)。
一、讓幼兒充滿繪畫過程的情感體驗。
《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》在藝術(shù)領(lǐng)域的目標中指出：幼兒“喜歡參加藝術(shù)活動，并能大膽地表現(xiàn)自己的情感和體驗”。教師在繪畫教學過程中，應(yīng)改變過去只講“形”，不講“神”；只重“像”，不重“美”的狀況。幼兒的創(chuàng)作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，一幅好的幼兒繪畫作品，應(yīng)是孩子心靈的真實寫照；反映幼兒個性和童趣的作品，才是最美的作品。幼兒在繪畫活動中用“心”去參與，才會真正感受到美術(shù)活動是一件非?？鞓返氖虑?。教師要支持幼兒富于個性和創(chuàng)造性的表達。繪畫過程中注重孩子的情感體驗，興趣的培養(yǎng)，個性的張揚，讓孩子在繪畫過程中充分表達自己的思想和情感，給孩子更多的自由和更廣闊的想象空間。不管幼兒選擇的是亮色還是暗色，都是幼兒內(nèi)心情感的流露，或是對美的一種獨特感悟，我們都沒有任何理由去責備他們。我們要做的是每次繪畫時給幼兒創(chuàng)設(shè)輕松愉悅的環(huán)境，營造溫暖快樂的氣氛，關(guān)注幼兒在創(chuàng)作中的情感和態(tài)度傾向，適時地引導(dǎo)鼓勵，由此達到促進幼兒心理健康發(fā)展的目的。
二、讓幼兒選擇自己獨特的表現(xiàn)方式。
每個孩子都有著自己不同于別人的性格特征和思維方式，有不同的表現(xiàn)欲望。教師要變繪畫的設(shè)計者、傳遞者、指揮者、評價者，為孩子繪畫學習的支持者、合作者、引導(dǎo)者，努力為孩子創(chuàng)設(shè)一個支持性的美術(shù)創(chuàng)作環(huán)境。不給孩子設(shè)樣板，定規(guī)矩，鼓勵孩子創(chuàng)造自己的圖式。如在色彩的選擇上，有的孩子性格內(nèi)向，喜歡簡單樸素的色彩，表現(xiàn)在畫面上的色彩就單純樸素；又如，同是一個孩子，也許他昨天心情悲傷，今天心情舒暢，這兩種情緒下，表現(xiàn)出的色彩也是截然不同的。有次小班幼兒畫紅蘿卜，教師創(chuàng)設(shè)了喂小兔子的教學情境，極大地調(diào)動了幼兒創(chuàng)作熱情。佳佳小朋友畫好了紅蘿卜輪廓，拿起一支粉紅色的油畫棒，這時老師馬上引導(dǎo)他觀察紅蘿卜的顏色，并拿了一支橘紅色的油畫棒給他，可是佳佳拒絕了老師的建議，還是拿起粉紅色油畫棒認真地涂了起來。孩子為了自己的表現(xiàn)去作畫，他們就會大膽自然地將自己的情感流露出來。盡管作品幼稚可笑，如顏色與真實的物像不符、房子是透明的，火車飛起來了，但它所反映出的個性是鮮明的.。而模仿成人的藝術(shù)作品則失去了這些最寶貴的東西。
三、讓幼兒學會觀察世界、學會表現(xiàn)生活。
幼兒的繪畫是眼睛所見，引起內(nèi)心沖動通過手的動作描繪出一個“無中生有”的世界的活動。幼兒美術(shù)創(chuàng)作的前提是觀察，沒有對生活、對世界的觀察，就沒有感受。離開觀察和生活，幼兒的美術(shù)活動也就成了簡單臨摹、堆砌、枯燥的技巧訓(xùn)練。如此訓(xùn)練出來的幼兒，一旦離開了成人的范畫和指導(dǎo)，就什么也不會畫了。北師大研究生曾做過一次實驗調(diào)查，發(fā)現(xiàn)孩子是有能力通過探索來主動學習和掌握繪畫技能的。因而，走進自然、感受生活、觀察世界對幼兒來說尤為重要。在幼兒每次繪畫之前，教師盡可能提供實物、圖片或光盤，讓幼兒充分觀察和感知；利用一切機會帶幼兒參觀公園、商店、工廠、農(nóng)村、各種建筑物、游覽名勝古跡、欣賞大自然風光、觀察動植物及生長過程、體驗生活、參與活動等等，不斷豐富知識，積累經(jīng)驗，提高觀察能力，培養(yǎng)觀察興趣，為他們進行美術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)造提供有效的信息資源。讓幼兒自然地把對生活的認識與感受在作品中創(chuàng)造性地表現(xiàn)出來。
四、讓幼兒獲得感受美和欣賞美的能力。
美國專家認為，幼兒的涂涂畫畫實際上包含著積極的視覺形象思維。教師應(yīng)圍繞著幼兒創(chuàng)作的內(nèi)容，從形、色、構(gòu)圖等方面引導(dǎo)孩子發(fā)現(xiàn)美，追求美，逐步把孩子的審美感覺引導(dǎo)到有意識的思考和表現(xiàn)上去，對孩子在美術(shù)活動中表現(xiàn)出來的審美體驗和審美水平及時予以肯定，使孩子對美的感受由無意識的顯現(xiàn)逐漸發(fā)展為對藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)。在幼兒繪畫創(chuàng)作過程中，教師應(yīng)把提高幼兒的審美情趣放在首位。以前教師只求畫得像，不求畫得美；只追求外部表現(xiàn)，不問內(nèi)心感受。而現(xiàn)在新的教育理念要求教師把繪畫活動看作是一種滿足孩子感受美的情感需要的教育活動，強調(diào)藝術(shù)和生活的聯(lián)系，知識技能和審美兩個層面相互滲透，相互交融。教師要引導(dǎo)幼兒接觸周圍環(huán)境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經(jīng)驗和審美情感，激發(fā)他們表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣。
五、讓幼兒形成良好個性心理品質(zhì)。
一個創(chuàng)造性人才必需具有勇于探索、敢于嘗試、有獨立性和自信心等良好的個性心理品質(zhì)。在美術(shù)活動中，教師應(yīng)十分重視對孩子個性心理品質(zhì)的引導(dǎo)和培養(yǎng)，不給孩子太多的限制或示范，更不直接幫助孩子完成作業(yè)。鼓勵孩子獨立構(gòu)思，自由創(chuàng)作。不用“不行”、“不好”等來評價孩子的作品。而應(yīng)用激勵性的語言、贊許的微笑、鼓勵的掌聲、支持的目光，使孩子增添自信，從而幫助孩子去努力獲取成功來肯定自我。隨著孩子自信心的增強和自我價值感的不斷再現(xiàn)，他們的獨立意識、行為都將得到不同程度的強化和發(fā)展。
幼兒美術(shù)教育不是美術(shù)技能教學，它與專業(yè)美術(shù)教育有著本質(zhì)的區(qū)別。它是面向全體幼兒的藝術(shù)素養(yǎng)的基本教育，是通過感受美、體驗美到表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的操作活動；更重要的是通過美術(shù)活動，使幼兒獲得成功的體驗、寶貴的自信、探索的精神、創(chuàng)造的渴望、個性的張揚和美的享受，為幼兒人格的健全發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。
初二美術(shù)教學論文篇十一
活用美術(shù)語言，提高課堂效率。
摘要：新的美術(shù)教材都加入了美術(shù)語言方面的內(nèi)容，在新課標下，也強調(diào)了“造型表現(xiàn)”領(lǐng)域的學習活動。教學應(yīng)體現(xiàn)美術(shù)語言的魅力，提高課堂效率。
一、認識語言，感受語言。
低段的學生，教師知道他們沒有豐富的，漂亮的詞匯，在上美術(shù)課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領(lǐng)悟?；蛟S結(jié)果學生會說：“老師，我能感受到畫者的心情和想表達的意境，但我不能用自己的語言來概括?！边@便是學生真正的感受?？上В覀儸F(xiàn)在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義，比方說，教師會告訴學生，“紅色”是熱情、祝福、勇敢；“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡；“直線”使人感到剛強；“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術(shù)語言，殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產(chǎn)生不同的效應(yīng)。如果一地鮮紅的血，那是熱情、祝福嗎？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服飾，那一定是罪惡、邪惡嗎？如果一塊橫幅筆直掛在墻上，那是剛強嗎？如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊，這還柔美嗎？盲目給學生下一定的美術(shù)定義，只會讓他們?nèi)ニ烙浻蔡?，真正的美術(shù)語言它具有無窮的魅力，讓學生產(chǎn)生任何的聯(lián)想和感受。
那么，如何引導(dǎo)學生去感受美術(shù)語言呢？
1.依托作品，領(lǐng)略魅力。
初二美術(shù)教學論文篇十二
一、背景：
當前，“節(jié)能降耗、綠色環(huán)?！币殉蔀槭澜绨l(fā)展的方向。幼兒園的美術(shù)教育也應(yīng)與時俱進，順應(yīng)時代的潮流：節(jié)約環(huán)保，多運用自然生態(tài)的、回歸生活的環(huán)保材料開展有意義的創(chuàng)造性活動?！毒V要》中指出：“指導(dǎo)幼兒利用身邊的.物品或廢舊材料，制作玩具，美化幼兒的生活?！庇變簩Υ笄澜缟钪性S多美好事物產(chǎn)生興趣。教師要善于發(fā)現(xiàn)幼兒興趣取向，根據(jù)幼兒已有的經(jīng)驗，選擇相關(guān)生活化的材料，組織幼兒開展美術(shù)活動，激發(fā)他們創(chuàng)造美的情趣。結(jié)合我們這次生活美主題以及入冬以來孩子們服裝上的變化，于是便開設(shè)了美術(shù)創(chuàng)意活動《帽子大創(chuàng)想》。
二、事件：
初二美術(shù)教學論文篇一
摘要：隨著國家對教育事業(yè)發(fā)展的日益重視，素質(zhì)教育的崛起令我國中學階段的教學質(zhì)量有了質(zhì)的飛躍。對于中學美術(shù)教學而言，現(xiàn)代教學模式以及教學理念的改換對于提升教學質(zhì)量有著積極的影響，尤其是對學生現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的培養(yǎng)，使得中學美術(shù)教學的過程充滿了藝術(shù)氣息。本文以我國中學美術(shù)教學的現(xiàn)狀為研究基點，分別從中學美術(shù)教學需要現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的渲染、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識在中學美術(shù)教學中滲透的意義兩方面，對中學美術(shù)教學中現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的融入進行了細致的分析與探討，希望能夠進一步提高我國中學美術(shù)教學的質(zhì)量，推動我國中學美術(shù)教學的發(fā)展。
在過去很長的一段時期，由于學校教育追求教學成績，我國中學美術(shù)教學一直處于較為不明顯的位置。作為中學教學課程體系中最無存在感的學科之一，各個學校美術(shù)教學的教學質(zhì)量參差不齊，該學科的教學成果在很大程度上取決于美術(shù)教師自身的美術(shù)知識、藝術(shù)理論的掌握程度以及藝術(shù)素養(yǎng)等等，絕大多數(shù)的教師在教學過程中采用的是單一式傳承教學模式，這種教學模式對于美術(shù)等藝術(shù)類的學科教學而言，缺乏一種藝術(shù)教育的靈性。
自從國家推行素質(zhì)教育策略以來，各教育機構(gòu)都在朝著素質(zhì)教育的方向努力?，F(xiàn)階段，我國中學美術(shù)教學在國家全面發(fā)展素質(zhì)教育的背景下，極力改進美術(shù)教學的總體質(zhì)量。從其教學成果來看，在現(xiàn)代中學教育體系發(fā)展的帶動下，學生能夠充分理解一些最基本的美術(shù)技能以及美術(shù)知識[1]。我國中學美術(shù)教學的課堂中存在一種普遍的現(xiàn)象，那就是教師試圖通過傳統(tǒng)模式下的教學方法來推進中學美術(shù)教學，將學生繪畫技能的培養(yǎng)放在了首位，忽視了學生對美術(shù)藝術(shù)的審美以及興趣的培養(yǎng)，這就給中學階段的美術(shù)教育埋下了隱患。
通過對我國過去一段時期以及當前中學美術(shù)教學狀況的分析，可以更清楚地了解到，雖然中學美術(shù)教學的成績較以往有所改善，但其中仍存在一定的問題亟待解決。其中，最重要的一個問題便是，在美術(shù)教學的過程中，美術(shù)專業(yè)教師傳承知識本身的同時缺乏培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的環(huán)節(jié)，這樣就導(dǎo)致中學美術(shù)教學中藝術(shù)靈魂的缺失，換句話說，就是當前的中學美術(shù)教育模式不能吸引學生來投入地學習美術(shù)藝術(shù)，而僅僅是泛泛了解美術(shù)。這對于我國整個教學體系的完整構(gòu)建極為不利，同時，也無益于學生藝術(shù)素養(yǎng)的提升。
藝術(shù)素養(yǎng)并非人人都具備，同樣，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的強弱也因人而異，因此，對于中學美術(shù)教學而言，作為課堂教學的主導(dǎo)一方，專業(yè)的美術(shù)教師要能夠用自身的藝術(shù)素養(yǎng)來激發(fā)學生對美術(shù)藝術(shù)本身的興趣，進而才能將美術(shù)技能以及專業(yè)知識等內(nèi)容更順暢地傳承給中學生。同時，在興趣的導(dǎo)向下，中學生對于美術(shù)這門學科的認知也會有所提升，比以往更能融入美術(shù)的學習氛圍中。
1.在中學美術(shù)教學中融入現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的前提條件。
(1)中學專業(yè)教師美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)的提升提升教師本身的美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)是培養(yǎng)具備創(chuàng)新意識的中學生的重要前提。在實踐過程中，我國從事中學美術(shù)教學的專業(yè)美術(shù)教師在以往也做了諸多探索，深深意識到創(chuàng)新意識對于美術(shù)教學的重要性。教師自身的藝術(shù)素養(yǎng)與藝術(shù)理論的認知及其對美術(shù)藝術(shù)的鑒賞能力息息相關(guān)。有的美術(shù)教師盡管在教學過程中能夠?qū)⒚佬g(shù)專業(yè)的知識點與理論知識教授給學生，但由于其自身藝術(shù)素養(yǎng)的缺失，往往就會在教學過程中給學生留有一種枯燥、機械的印象，這對于日后教學十分不利。所以，作為美術(shù)學科的專業(yè)教師要首先從自身的教學能力、對美術(shù)藝術(shù)的鑒賞能力、分析能力等方面來提升本身的美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)，進而在教授學生的過程中，也能夠充滿強烈的藝術(shù)感染力[1]。(2)學生對美術(shù)學科有著強烈的興趣中學美術(shù)教師自身美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)的提升對于美術(shù)教學能起到一定的作用，與此同時，學生對美術(shù)學科的興趣也極為關(guān)鍵。素質(zhì)教育要求教師能夠通過一定的教學策略來調(diào)動學生學習的積極性，從而提升學科教學的有效性。這對于中學美術(shù)教學而言同樣適用，教師要以興趣導(dǎo)向式的教學模式來進行美術(shù)教學，并且將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的創(chuàng)新意識滲透在教學的過程之中，與教學實踐有機地融合在一起，讓學生感知到美術(shù)這門藝術(shù)的靈性。中學美術(shù)教育的首要任務(wù)是讓學生形成對美術(shù)這一學科的學習興趣，為他們將來的全面發(fā)展和終身學習打下良好的基礎(chǔ)。從生活中來看，藝術(shù)之美是無處不在的。生活當中存在著各種形式的美，要想發(fā)掘并認知這種美，以及提高學生的審美能力，從小就應(yīng)該給學生創(chuàng)造一個良好的學習氛圍、學習環(huán)境和優(yōu)越的學習條件，使學生對美術(shù)教育有一個正確的認識[2]。
2.現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的融入，促使中學美術(shù)教學朝向素質(zhì)化方向發(fā)展。
在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的領(lǐng)域中，很多中國畫家在繼承傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的同時，為了使得繪畫創(chuàng)作更為完美，融入了很多國內(nèi)外的新興藝術(shù)風格，進而創(chuàng)造出自己獨特的繪畫藝術(shù)特性，令作品活靈活現(xiàn)。從中學美術(shù)教學的角度來看，將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識融入到教學的過程中，實質(zhì)上就是在專業(yè)教師的引導(dǎo)下，激發(fā)學生個性化的美術(shù)創(chuàng)作激情，教育學生不拘泥于形式，仔細體察自身對美術(shù)藝術(shù)的獨特感覺，尤其是對于青春期的中學生而言，每個人的藝術(shù)感覺可能都會有所不同。
三、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識在中學美術(shù)。
教學中滲透的意義對于中學美術(shù)教學而言，對學生進行現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的培養(yǎng)需要循序漸進，既不能忽視繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新性又不能過于強調(diào)美術(shù)藝術(shù)的創(chuàng)新，教師要能夠把握其中的內(nèi)涵價值所在。探究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的創(chuàng)新意識對于學生進行美術(shù)作品的創(chuàng)作十分重要，如若大部分學生都能夠領(lǐng)悟到美術(shù)中的藝術(shù)內(nèi)涵，那么現(xiàn)代中學美術(shù)教育的質(zhì)量就會理所當然地提升上來了。
1.現(xiàn)代繪畫藝術(shù)及其創(chuàng)新意識。
(1)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)概述現(xiàn)代繪畫藝術(shù)，顧名思義，就是在現(xiàn)代藝術(shù)氛圍中滋生出來的繪畫作品，而且，相對于傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)而言，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)與生活的關(guān)系較為密切。通過對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的觀察可知，很多繪畫藝術(shù)作品中都存在中西方美術(shù)藝術(shù)文化的影子，而且，經(jīng)歷了漫長的歷史時期文化的渲染，以及社會變革的影響，使得現(xiàn)代繪畫藝術(shù)本身有著較為獨特的味道，其中不乏一些創(chuàng)新的內(nèi)容[3]。繪畫藝術(shù)創(chuàng)新，是繪畫藝術(shù)家們所追求的最高境界，可以看到，即使是同一個藝術(shù)家，他在不同時期所創(chuàng)作的繪畫藝術(shù)風格也都不盡相同。(2)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的特征從總體情況來看，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)有著幾個較為明顯的特征，其中，最為突出的一個特征便是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中所潛藏的藝術(shù)精神以及創(chuàng)作理念幾乎徹底顛覆了傳統(tǒng)的美術(shù)藝術(shù)，這也是代表著一個時代的藝術(shù)者對于珍視現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)的態(tài)度。從傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的差別來看，后者忽略了對畫面物體本身的形象性勾勒，轉(zhuǎn)而表現(xiàn)繪畫藝術(shù)所能給人們帶來的視覺感受[4]。絕大多數(shù)藝術(shù)形式都是較為抽象且充滿美感的，只不過人們對藝術(shù)本身的認知與領(lǐng)悟能力存在差別，所以，對同一藝術(shù)作品的感受就有所不同。(3)探究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)領(lǐng)域中的創(chuàng)新意識通常情況下，我們在研究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)時，難免要關(guān)注它背后獨特的創(chuàng)新意識。從現(xiàn)代繪畫藝術(shù)作品中，一個具備基本鑒賞能力的人，能夠從作品中體會到創(chuàng)作者在繪畫的過程中所具有的獨特創(chuàng)新意識。在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的烘托下，將創(chuàng)作者的創(chuàng)新意識也傳達出來了。事實上，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)與人們的生活有著千絲萬縷的聯(lián)系，但它又高于生活。一個致力于現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的文藝工作者往往會通過較為激烈的手段來強調(diào)藝術(shù)本身的獨立性，在現(xiàn)代社會的'喧囂中，找尋藝術(shù)氛圍中的片刻寧靜。
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初二美術(shù)教學論文篇二
[摘要]針對“素質(zhì)教育”的要求，結(jié)合當?shù)刭Y源的優(yōu)勢，讓學生在課堂學習的同時又能深刻了解當?shù)氐拿佬g(shù)資源，使學生樹立熱愛故土、建設(shè)家園的美好信念。
[關(guān)鍵詞]美術(shù)教學鄉(xiāng)土美術(shù)資源古建筑地域特點校內(nèi)資源傳統(tǒng)節(jié)日資源。
進入二十一世紀，中國的教育發(fā)生了根本性的改變，全面普及“素質(zhì)教育”，并促進學生德、智、體、美、勞的全面發(fā)展。我們美術(shù)教育也要轉(zhuǎn)變教育觀念，要發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。除了要有相應(yīng)教材內(nèi)容外，還要求我們?nèi)媪私忄l(xiāng)土美術(shù)資源狀況，充分利用鄉(xiāng)土美術(shù)資源，拓寬美術(shù)教材，使學生樹立熱愛故土、建設(shè)家園的美好信念，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，提高學生的藝術(shù)素質(zhì)。
一、什么是鄉(xiāng)土美術(shù)。
“鄉(xiāng)土”是屬于本地區(qū)的民間美術(shù)，是其他任何美術(shù)形式也替代不了的。就好比我們自家里的東西，可能不值什么錢，但對我們每日的生活來說非常有意義。鄉(xiāng)土美術(shù)(或稱民間美術(shù))是最豐富、最生動、最質(zhì)樸、最健康的民族文化的組成部分，以其手工性、情感性喚起人們情感的認同，其簡潔明快、博大寬厚、熱情淳樸、粗獷豪放的藝術(shù)風格為人們喜聞樂見。在美術(shù)鄉(xiāng)土教材的編排上，要充分利用、發(fā)揮鄉(xiāng)土美術(shù)的獨特作用，繼承、發(fā)揚鄉(xiāng)土美術(shù)的優(yōu)良傳統(tǒng)。
二、鄉(xiāng)土美術(shù)運用的現(xiàn)狀。
作為一個較長時間在農(nóng)村工作的中學美術(shù)教師，我感到當代的農(nóng)村美術(shù)教學存在著不少需要解決的問題。城市和農(nóng)村教學條件的差距，主副課分化的嚴重性，家長素質(zhì)嚴重參差不齊等，種種原因決定農(nóng)村美術(shù)教學很難在當?shù)氐玫桨l(fā)展和重視。根據(jù)筆者調(diào)查，當?shù)剞r(nóng)村美術(shù)教學主要都以教課書為主，很少利用周圍現(xiàn)有的美術(shù)資源去進行教學，并且有時還很難保證學生一星期一節(jié)的美術(shù)課，可有可無。可以說，在當?shù)孛佬g(shù)教學鄉(xiāng)土教材的運用幾乎為零，鄉(xiāng)土教材的運用嚴重的不足，嚴重的滯后。
三、開發(fā)鄉(xiāng)土美術(shù)教材的優(yōu)勢。
臺州具有悠久歷史的文化古城，鄉(xiāng)土美術(shù)資源及其豐富，章安古郡、臨海古城墻、溫領(lǐng)古魚港、仙居白塔古鎮(zhèn)等文化遺存，只要教師正確合理的運用這些資源，再和當?shù)氐拿佬g(shù)課本相結(jié)合，就能使一節(jié)無關(guān)緊要的副課變成豐富多彩的一堂美術(shù)課。
四、開發(fā)鄉(xiāng)土美術(shù)的途徑。
長期以來，我始終將自己所掌握的美術(shù)知識及對家鄉(xiāng)風土人情的了解融匯到平時的美術(shù)教學中，使學生在中學美術(shù)學習階段從民間美術(shù)和鄉(xiāng)土教材中學到屬于本民族、本地區(qū)的`獨特藝術(shù)知識。《美術(shù)新課標》中提出“認識本土文化是學生學習藝術(shù)，認識藝術(shù)的基礎(chǔ)，是他們走向世界的起點，教師有必要引導(dǎo)學生深入地學習本土文化，從他們的周圍環(huán)境開始，挖掘生活的美，鄉(xiāng)土文化的美”。怎樣利用鄉(xiāng)土文化這片活水來激活美術(shù)課堂教學，筆者以為可從以下幾方面入手：
1、利用當?shù)毓沤ㄖM行教學。
美術(shù)教師應(yīng)充分考慮當?shù)爻鞘泻椭苓呣r(nóng)村的文化建筑、園林、民宅等作為教學資源開發(fā)的重要內(nèi)容。章安史稱“章安郡”，歷史文化悠久，建有明清時期的老街。有記載著1000多年前的故事;有神奇?zhèn)髡f的金鰲山;在教學中。我將這些地方的建筑拍成圖片，然后做成幻燈片，讓學生欣賞，提高學生的欣賞美、鑒賞美的能力。同時，為進一步引發(fā)學生學習探究的好奇心，還利用課余時間，讓學生自發(fā)到金鰲山、明清老街等地實地考察、寫生，品味家鄉(xiāng)古建筑基石紋樣上線條的美感。有的學生試著用紙蒙在瓦當上描摹，有的用速寫本寫生家鄉(xiāng)的古建筑，還有的用手撫摸，感受石刻紋樣的凹凸變化，體驗古人用線條表現(xiàn)物象的手法。學生對家鄉(xiāng)的古建筑非常熟悉，但從來沒有用美術(shù)的眼光去觀察它，通過這樣的活動，既讓學生學會了用美術(shù)的眼光去觀察身邊的事物，又使學生從中潛移默化地受到了愛國主義教育，培養(yǎng)了學生熱愛家鄉(xiāng)、建設(shè)家鄉(xiāng)的思想感情。
2、利用校內(nèi)資源進行教學。
不同的學校有不同的教學資源，包括自然與人文環(huán)境及特殊的人才資源，因地制宜進行利用、挖掘，并把它實施課堂教學中，對美術(shù)教師來說是一個很好的挑戰(zhàn)。但一個重要的問題，就是怎樣才能開發(fā)、利用好教材資源。美術(shù)教材資源的開發(fā)與利用，不管是顯性的還是隱性的，都是在使用過程中不斷挖掘、豐富的，它的價值是在“創(chuàng)造性”使用的過程中顯示出來的。它是教材的延伸和發(fā)展?？傊?，只要我們勤于留心，善于動腦，合理地開發(fā)利用校內(nèi)資源，將書本知識與學生生活、社會實際、校園環(huán)境有機有整合起來，就能獲得意想不到的教學效果。
3、利用地域特點進行教學。
鄉(xiāng)土美術(shù)的運用要求美術(shù)教師采用不同的形式進行課程資源的開發(fā)，所以美術(shù)教師應(yīng)在教學中，結(jié)合學校實際的地域特點，依據(jù)一定的教學目標對地域資源進行挖掘、整理、組織成教學內(nèi)容。教學中教師盡量發(fā)掘和利用貼近學生生活的地域素材，從地域資源中挖掘出豐富的教學內(nèi)容。
家鄉(xiāng)的服裝業(yè)也比較興旺，自然廢棄的布角料也就多了，教學中，我充分利用這一有效資源，教學生用布角料進行布貼畫的創(chuàng)作，收到了很好的藝術(shù)效果。當我把這些經(jīng)濟實用的原生態(tài)材料作為美術(shù)學具引進課堂時，引起了學生的極大興趣，調(diào)動了學生內(nèi)在體驗，學生學得主動、愉快、生動活潑。
4、利用家鄉(xiāng)的傳統(tǒng)節(jié)日資源進行教學。
如在教學中，可通過家鄉(xiāng)的“過春節(jié)”、傳統(tǒng)的“端午節(jié)”、“中秋節(jié)節(jié)”等活動，讓學生目睹節(jié)日盛況，感受節(jié)日氛圍，讓學生對民間文化進行審美體驗，了解民風、民俗及相關(guān)知識。激發(fā)學生熱愛土家文化的藝術(shù)情感，使學生產(chǎn)生一種表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的欲望，為課堂教學奠定良好的基礎(chǔ)。
總之，如何運用好鄉(xiāng)土文化這片活水，對于地方性課程和校本課程的建設(shè)，對于高素質(zhì)教師的培養(yǎng)以及積極改變學生的學習方式都具有深遠的意義。我們只有不斷地進行開發(fā)、實踐，才能發(fā)揮其獨特的作用，不斷推進美術(shù)教育的健康發(fā)展。
初二美術(shù)教學論文篇三
美術(shù)教學論文成果是衡量個人、團體乃至地區(qū)、國家的美術(shù)教育學術(shù)水平，是學術(shù)地位的重要標志。具體他說，論文的撰寫主要有以下四方面的意義：
1.1取得社會效益。
通過美術(shù)論文的撰寫，得到包括教育部門在內(nèi)的社會的鑒定，評價和承認。在此基礎(chǔ)上，從理論和實踐兩方面推廣成果，以達到轉(zhuǎn)變美術(shù)教育思想與觀念，提高美術(shù)教學水平等目的。
1.2成果共享，促進交流。
在論文表述中，提供了研究過程的實際資料以及對結(jié)果的分析和評價，有利于其他研究者以此為基礎(chǔ)，進一步深入進行美術(shù)教育的研究，也有利于美術(shù)教育的學術(shù)交流與合作。
1.3提高研究水平。
在論文表述過程中，通過對整個研究過程的回顧、總結(jié)以及把某些美術(shù)教育現(xiàn)象上升為規(guī)律或理論，既促使了研究的深化，又有助于進一步發(fā)現(xiàn)新的問題或新的事實，從而促進美術(shù)教育研究水平的不斷提高。
1.4提高研究者的研究水平。
論文表述的過程也是提高美術(shù)教師和美術(shù)教育研究者的分析能力、綜合能力、邏輯思維能力與表達能力(包括寫作能力)的過程。
初二美術(shù)教學論文篇四
活用美術(shù)語言，提高課堂效率。
摘要：新的美術(shù)教材都加入了美術(shù)語言方面的內(nèi)容，在新課標下，也強調(diào)了“造型表現(xiàn)”領(lǐng)域的學習活動。教學應(yīng)體現(xiàn)美術(shù)語言的魅力，提高課堂效率。
一、認識語言，感受語言。
低段的學生，教師知道他們沒有豐富的，漂亮的詞匯，在上美術(shù)課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領(lǐng)悟?；蛟S結(jié)果學生會說：“老師，我能感受到畫者的心情和想表達的意境，但我不能用自己的語言來概括?！边@便是學生真正的感受?？上В覀儸F(xiàn)在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義，比方說，教師會告訴學生，“紅色”是熱情、祝福、勇敢；“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡；“直線”使人感到剛強；“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術(shù)語言，殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產(chǎn)生不同的效應(yīng)。如果一地鮮紅的血，那是熱情、祝福嗎？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服飾，那一定是罪惡、邪惡嗎？如果一塊橫幅筆直掛在墻上，那是剛強嗎？如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊，這還柔美嗎？盲目給學生下一定的美術(shù)定義，只會讓他們?nèi)ニ烙浻蔡祝嬲拿佬g(shù)語言它具有無窮的魅力，讓學生產(chǎn)生任何的聯(lián)想和感受。
那么，如何引導(dǎo)學生去感受美術(shù)語言呢？
1.依托作品，領(lǐng)略魅力。
【案例1】在教學《小小建筑師》一課時，我讓學生先上網(wǎng)去找我們中國以及國外的一些不同的材料建筑。有些學生找到了北京奧運館那個“鳥巢”般的建筑，學生被這些各式各樣的建筑驚呆了，原來房子還可以造得這樣漂亮，有這么多類型啊！隨后的課堂上，我再讓學生去試著“造房子”,此刻學生的想象力也開闊了，打開了局限性，不再是平時看到的一些方方正正的房子。有了自己的思想，也學會了試著創(chuàng)作。
2.積極參與，動之以情。
【案例2】《風兒吹過》一課對小學生來說，覺得有點無從下手。風，看不見，摸不著，要在美術(shù)作品中如何來表現(xiàn)呢？我教學生將風和周圍的事物進行聯(lián)系和對比，并自己親手來制造風。有些學生說電風扇，有些說吹風機，有些說空調(diào)等等制造風的方法。并讓學生講了很多關(guān)于風的句子，風的類型，以及在風作用下的效果等。有了這些基礎(chǔ)，學生表現(xiàn)風的時候不再是那么空洞。學生還感覺到，原來風是這樣來的，風還能有這些效果，風也能帶來那么大的危害等。學生了解了風的知識，也感受到了風的.魅力，興趣被調(diào)動了，學習起來就更方便。
3.給予機會，開發(fā)想象。
學生用手指，繪畫出了各種各樣的物體。雖然沒有畫得那么形象但也有一點神似。指紋的肌理，手指的韻律，繪畫的表情，這些都能讓學生更深入地去理解美術(shù)語言，也學會用各種方式去表達更多的美術(shù)語言。真正體會“肌理和韻律”.
二、讀懂語言，表達語言。
學生感受到了美術(shù)語言的魅力之外，還要去更深入地讀懂，并運用美術(shù)語言來表達。
1.展示個性，體現(xiàn)真實。
【案例4】在給高年級上一節(jié)外國繪畫欣賞時，學生看了《星夜》這幅畫，都不解地問我：“老師，為什么梵高要這樣來表現(xiàn)星夜？”“一點都不像，卻那么有名?！薄耙耶嬓且梗医^對畫一顆顆的繁星點點。”再看孫恒俊的《滿湖曲折》，學生問“:老師，怎么就幾根線條呢？”“我覺得他畫得不夠生動！”面對這些方式的表現(xiàn)畫，學生提出的疑問是他們這個年齡段所應(yīng)該有的。面對這些疑問，我告訴學生說：“在面對同一景點同一事物時，不同的人就會有不同的感受，這主要取決于作者對大自然的不同感受與當時的心境。可以通過任何的線條和色彩把自己當時的心情告訴別人，讓看畫的人用心去體會你當時的心情，想象當時的情景，這也是一種很好的表達方法?！?BR> 2.開發(fā)潛力，肯定創(chuàng)意。
【案例5】在教學《奇妙的字母》這節(jié)課時，我讓學生自己來想象26個字母，學生的聯(lián)想讓我為之吃驚，有人想到“云”是交警的手勢，“允”是爺爺?shù)尼烎~鉤，兩個“雜”是正在爭斗的兩條蟒蛇等等，更讓我佩服的是，學生在一張紙上畫了山，畫了太陽，畫了天空，他說，那就是太陽下山（上山）時的“匝”.他用一個字構(gòu)成了一幅完整的圖畫。課堂的實效性就這樣體現(xiàn)了！
在美術(shù)課上，要求教師能抓住美術(shù)語言這個最基本的元素，我想，這對學生各方面的發(fā)展都將起到積極的促進作用。全面提升了學生的綜合素質(zhì)，這也是我們美術(shù)課最具有價值的體現(xiàn)。
（作者單位浙江省杭州市蕭山區(qū)瓜瀝鎮(zhèn)坎山小學）。
初二美術(shù)教學論文篇五
按照自己的想法和文章應(yīng)有的邏輯順序初步擬定一個提綱，并把各部分材料根據(jù)提綱進行分類，做好寫作的準備工作。但是提綱并非一成不變的，很可能會在寫作過程中發(fā)生改變。
3.2撰寫成文。
根據(jù)現(xiàn)有的材料和業(yè)已形成的思路，先一氣呵成地寫下去，將論文的整體框架寫出。為了保證思路的流暢性、連貫性，暫時可以不考慮措詞、用語、修辭等細節(jié)。在稿紙的實用方法方面請注意，在寫作時可空出一小半紙留作添加和修改用;反面不要寫，便于剪貼、修改。
3.3修改定稿。
論文的修改是十分重要也是十分艱苦的工作，要用很多的時間來反復(fù)推敲，才能保證文章的質(zhì)量。一般可通過以下幾個步驟進行：
3.3.1調(diào)整結(jié)構(gòu)。
檢查中心論點是否正確，各分論點與中心論點是否一致，還有什么沒有想到納、遺漏的問題?？次恼碌恼w結(jié)構(gòu)是否符合邏輯關(guān)系，順序是否通暢，對不合適的段落進行前后調(diào)整。相關(guān)的段落可以合并，說不清的部分可以重新分段。
3.3.2則蟹就簡。
看文章的行文順序是否很有條理，套話、重復(fù)、多余、無關(guān)的文字要刪除，前后矛盾的觀點要選擇有用的留下，將矛盾的文字刪除.使文章重點突出，文字精練。
3.3.3充實加強。
經(jīng)調(diào)整和刪除后，看文章是否出現(xiàn)一些薄弱環(huán)節(jié)、不到之處，對事例不典型、論證不足之處再找材料加以補充，使之豐滿起來。
3.3.4斟酌修辭。
文章的順序和論證基本確定之后，然后可以開始對文字、語言、修辭等方面逐字逐句地加以推敲、斟酌，使之主題鮮明、材料詳實、文字精練、行文通暢，方可定稿。要注意文字規(guī)范化，切忌錯字、別字、不規(guī)范簡化字、繁體字等。
如采用計算機進行文字處理就會方便得多，它不需要一遍遍地剪貼、謄寫，無論是增加或刪除都很方便，最后打印出來的效果更是手工抄寫無法比擬的。
如果將寫好的文章擱置一段時間(如幾個月甚至更長時間)后再作修改，效果會更好，這是因為原有的思惟定勢已有所改變，或有了新的材料、新的想法，此時再重新修改，文章的質(zhì)量會更高，甚至會有新的突破。我們的思路和理論水平往往會在文章的修改中得到提高。
參考文獻。
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[2]顧明遠主編.教育大辭典(增訂合編本)[m].上海：上海教育出版社，.
初二美術(shù)教學論文篇六
目前我國的高等美術(shù)教育一般設(shè)置在綜合性大學，師范大學和專業(yè)藝術(shù)學院中，各類大學的美術(shù)辦學宗旨各有一定的差異，教學方向也不禁相同，但近些年來由于全球現(xiàn)代化進程的快速推進，市場經(jīng)濟，知識經(jīng)濟時代浪潮的沖擊，各國教育機構(gòu)為適應(yīng)時代的新原則紛紛探索改革，希望建立和擴大自身優(yōu)勢，提高競爭力和社會影響力，培養(yǎng)出世界最優(yōu)秀的人才。我國高等美術(shù)教育也不例外。
1.綜合性大學的美術(shù)院系。
綜合性大學開辦美術(shù)院系是中國高等美術(shù)教育的一個新現(xiàn)象，對于它學科的研究，如何定位，專業(yè)如何辦學，應(yīng)如何與單科專業(yè)院校拉開距離，沒有現(xiàn)成的范例供參考，綜合性大學就自身的優(yōu)勢與特色，它應(yīng)有自己的辦學理念，形成自己的辦學風格。就我個人認為：綜合性大學最大的優(yōu)勢是其學科無所不包的廣泛性，學術(shù)研究的系統(tǒng)性與深入性。高等美術(shù)教育在綜合性大學中應(yīng)充分利用其優(yōu)勢，發(fā)展自己的特色美術(shù)教育，加強美術(shù)學科的學術(shù)性，研究性。所以，大學本科的學習應(yīng)為其升入研究生的學習打下堅實的基礎(chǔ)，成為研究性學習的過度與良好銜接，也使本科專業(yè)的學習目標成為為作研究工作而積極準備。所以也應(yīng)該加大相關(guān)專業(yè)研究教育的培養(yǎng)力度，逐漸形成綜合性大學美術(shù)院系辦學的最大特色。
2.高等師范美術(shù)專業(yè)。
隨著我國高等美術(shù)教育的改革與發(fā)展，高等師范美術(shù)專業(yè)的發(fā)展方向與培養(yǎng)目標也越來越明確，估計未來大部分師范大學將改革為綜合性大學，而本來的學術(shù)教育和美術(shù)史論專業(yè)已經(jīng)統(tǒng)一改稱為“美術(shù)學”專業(yè)。所以，進一步推進高等師范美術(shù)專業(yè)對我國九年義務(wù)教育的研究，是高等師范美術(shù)專業(yè)發(fā)展的最大特色。也使我國高等師范美術(shù)專業(yè)擔負起研究傳播美術(shù)文化，對中小學生進行美育，以及提高綜合素質(zhì)等重任。
3.高等專業(yè)藝術(shù)院校。
我國高等專業(yè)藝術(shù)學院則應(yīng)使科學知識的推廣和運用這一責任更加有利的強調(diào)和執(zhí)行。隨著我國改革進一步的深化，國家需要大量高級美術(shù)技術(shù)性人才，尤其是極其缺少“既能動腦又能動手”的復(fù)合型技能人才，高等專業(yè)藝術(shù)院校應(yīng)以此為目標，使受教育者具有較高的知識層次，較強的創(chuàng)新能力，并掌握熟練的技能，使能在未來的工作崗位上從事生產(chǎn)一線的高技能操作，設(shè)計并能組織生產(chǎn)管理以及在服務(wù)業(yè)提供創(chuàng)造性服務(wù)等。這也將是我國就業(yè)發(fā)展的趨勢———在知識經(jīng)濟基礎(chǔ)上的高科技知識和高技能相結(jié)合的人才。就現(xiàn)在我國高等專業(yè)美術(shù)學院教育培養(yǎng)的人才多偏重于學術(shù)性人才，與社會實際需要脫鉤導(dǎo)致供需失衡，這就需要高等美術(shù)專業(yè)的教育搬入社會實踐這個大舞臺，使高等專業(yè)院校呈螺旋型發(fā)展，使所培養(yǎng)的人才具有較強理論基礎(chǔ)的同時更在實踐中具有更強的爆發(fā)力。
二、高等美術(shù)教育的強化。
綜合性大學，師范大學和專業(yè)藝術(shù)學院的教學發(fā)展模式只有拉開距離，才能充分形成互補的良性互動局面。只有個性的存在才能有共性的發(fā)展與延續(xù)。無論是綜合性大學，師范大學或?qū)I(yè)藝術(shù)學院都應(yīng)有共同點美術(shù)辦學宗旨，無論有怎樣的教學特色與偏重，目的也都是為了使人類更文明更進步。在《四書》的第一本《大學》中便說“大學之道，在明德，在親民，在止于至善。”就是在說大學教育的道理，在于使人們凈化個人的心靈，陶冶個人的情操，培養(yǎng)個人的善良美德，在于團結(jié)群眾，棄舊揚新，從而使人們達到真善美的最高境界。高等美術(shù)院校同樣也都要遵循一個共同的辦學理念及辦學方向，從而達到育人的目的。
1.首先，應(yīng)正確引導(dǎo)學生對學習的認識。
考生在升入高等美術(shù)院校之前，大都自覺或不自覺的使學習目的針對高考進行強化，升入院校后需先利用一段時間使教學工作針對這樣的情況調(diào)整學生的學習方法，擺正學生的學習態(tài)度，強調(diào)在學習過程中體會到美就在身邊，就在實際的生活中，并調(diào)動所有的感官去細致入微的觀察一切事物，讓藝術(shù)與生活密切相關(guān)。
2.關(guān)于學生正確對待現(xiàn)代化與傳統(tǒng)文化關(guān)系的問題。
在老師“傳道，授業(yè)，解惑”的過程中，無可避免的要遇到這個最實質(zhì)的問題。尤其是隨著我國現(xiàn)代化進程加劇，有一些錯覺認識，認為現(xiàn)代化與傳統(tǒng)文化完全對立或兩者之間有無法逾越的鴻溝，但實際上任何一個國家進行現(xiàn)代化建設(shè)，傳統(tǒng)文化大部分是保留的。例如日本、新加坡、法國、韓國等。同時現(xiàn)代化也是不可抗拒的歷史趨勢，傳統(tǒng)文化也會不停的蛻變。如何使學生在實踐中體會到傳統(tǒng)文化的重要與不可替代性也是高等教育中重要的一課。
3.有超越的心態(tài)對待傳統(tǒng)文化藝術(shù)與外來文化藝術(shù)。
在今天，不少人認為傳統(tǒng)文化藝術(shù)是現(xiàn)代的障礙，也有人認為傳統(tǒng)文化藝術(shù)無比神奇應(yīng)頂禮膜拜。這樣的態(tài)度都不利于高等美術(shù)教育的發(fā)展。應(yīng)使學生們?nèi)嬲J識到傳統(tǒng)文化藝術(shù)的多元性與傳承發(fā)展性，中華文化藝術(shù)不僅有中華文明代表的主流文化也有少數(shù)民族文化藝術(shù)代表的非主流文化。如何大膽的與實際相融合，并深入地理性，歷史性思考、研究，增強民族凝聚力，這都應(yīng)是探索的主要方向，也同是探索外來文化藝術(shù)的方向。尤其是現(xiàn)代外來文化藝術(shù)，更應(yīng)全面研究，看清它的真面貌，不應(yīng)盲目模仿。真正使古為今用，洋為中用，也需有勇氣實行“拿來主義”，加以吐納吸收，重建世界上最優(yōu)秀的精神文明。我們往往說最深刻的道理也是最簡單的道理。高等藝術(shù)教育的深入同樣也需要立足于我們的真實生活，真實情感；立足于對傳統(tǒng)文化的尊重和研究；立足于當代性及具有現(xiàn)代意義。
三、總結(jié)。
教育是終身的教育，高等教育也是其中的一部分，教育是一個人一輩子都不可能結(jié)束的過程，教育是人的自身目的，也是人的最高價值體現(xiàn)?！蔽覀儜?yīng)遵循更人文化，更科學化的教育理念不斷發(fā)展、改進、深入。使教育培養(yǎng)人的自我決定能力，去“喚醒”學生的力量，使學生能在目前無法預(yù)料的未來局勢中自我作出有意義的選擇。因為教育，是全民族的事，要教育的是整個民族。
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初二美術(shù)教學論文篇七
隨著當前教育教學體制的深化改革，在進行高中美術(shù)的教學過程中日益受到了教育部門以及相關(guān)院校的重視。當前美術(shù)課程的教學大致分為兩種：一種為專業(yè)藝術(shù)類院校所設(shè)置的美術(shù)專業(yè)課程；另一種為普通高校所設(shè)置的普通美術(shù)教學課程。兩種課程體系雖然存在著一定的差異，但是其在教學本質(zhì)上都應(yīng)當重視情感的融入，讓學生在美術(shù)課程學習中融入自己的情感，才能真正地提升學生的審美意識，培養(yǎng)學生的美術(shù)素養(yǎng)，為學生的綜合發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。
高中美術(shù)；情感教育；審美意識。
傳統(tǒng)高中在美術(shù)課程上重視程度普遍不高，而且大部分的普通高校美術(shù)課程都會被其他的數(shù)學、語文或者英語課程“霸占”，最終，學生們一個學期所上的美術(shù)課屈指可數(shù)，更不用談在美術(shù)課程的教學過程中融入情感了。而隨著當前時代的進步，教育部門提出在高校教育課程的開展上不僅應(yīng)當重視學生們基礎(chǔ)理論課程的學習，同時還要培養(yǎng)學生德智體美勞全面發(fā)展，因此美術(shù)課程重新被高校所重視。在美術(shù)課程教學中，通過情感的融入，學生們能夠真正地體會到作家在作畫過程中想要表達的感想及想要表達的情感，為學生形成良好的審美觀念和意識打下堅實的基礎(chǔ)。
在當前的美術(shù)課程教學來看，學生們對于美術(shù)課程的興趣是非常濃厚的，而興趣對于任何課程的學習都起到了非常重要的效果和作用。當學生對于美術(shù)課程的學習有了一定的興趣之后，他們在課堂上就能夠更加專注于學習。
但是實際的調(diào)查研究顯示，目前大部分的學生之所以對美術(shù)課程有一定的興趣，主要原因一方面是其他的課程太過于枯燥乏味，在經(jīng)過數(shù)學英語這些純粹理論課程的學習之后，通過美術(shù)課程能夠舒適身心；另一方面美術(shù)課堂教師們大多都是帶領(lǐng)學生們欣賞一些圖畫和視頻，學生們對于直觀性的圖片形式是具有一定興趣的。換句話說，如果美術(shù)課堂中教師過多地教授一些理論知識，那么學生在學習過程中興趣也會大大降低，因此采取情感教學法發(fā)揮了有效的作用。
在美術(shù)教學中應(yīng)用情感教學法，讓學生們在欣賞圖片和作品的過程中能夠用心去體會作品的內(nèi)容和形式，不僅僅能夠有效地改善課堂的教學氣氛，轉(zhuǎn)變學生們的心理，而且通過情感教學方式，教師在講解理論知識的過程中學生們也能夠用心傾聽，用心感受作品的真實含義。
美術(shù)課程的學習不僅需要學生認真聽講，同時也需要學生能夠在學習的過程中培養(yǎng)一定的創(chuàng)造性思維方式和課堂學習中的主觀能動性。比如說教師在播放一段作品或者動畫之后，讓學生來進行賞析，學生們在投入情感的過程中需要發(fā)揮自己的主觀能動性，通過自己對作品的感受來發(fā)表獨特的意見。換句話說，通過美術(shù)課程的情感教學方式，學生們的創(chuàng)造性思維得到了一定的發(fā)展，在進行課程學習的過程中為學生培養(yǎng)良好的審美意識奠定了堅實的基礎(chǔ)。
前面筆者主要針對當前美術(shù)課程教學的有效性和意義進行了簡單地分析和研究，可以看出對于學生來說通過美術(shù)課程中的情感教學模式，不僅能夠有效地提升課堂的教學效率，改善學生們的課堂積極性；同時也能夠有效地培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和開放性思維模式，為學生的課程學習打下堅實的基礎(chǔ)。但是當前階段來看，教師在情感教學過程中依然存在一定的局限性。
（一）教學方式的局限性。
首先，有部分的藝術(shù)類學校受到應(yīng)試思想的影響，在進行美術(shù)課程的教學過程中往往會忽視學生在課堂學習中的主觀能動性，在美術(shù)課堂上忽視學生們的發(fā)展和感受，采用傳統(tǒng)的知識灌輸教學模式，向?qū)W生傳授大量的理論知識，而這種片面的教學方式在一定程度上限制了學生美術(shù)課程學習的積極性。在課堂教學過程中，師生之間互動的缺乏也造成了信息的不對稱，教師不知道學生們不懂的問題，學生不知道教師講的內(nèi)容，在教學效率上受到了極大地限制。
總之，缺乏情感投入的美術(shù)課堂教學是低效的，對學生的學習會產(chǎn)生消極的影響。
（二）師生溝通交流的局限性。
對于藝術(shù)類高中學校來說，美術(shù)課程是非常重要的專業(yè)性課程，在一定程度上受到了學校以及教室的重視，而有的時候這種錯誤的重視往往會造成教學效率的降低。有的教師為了趕教學進度，提升學生們接受知識的能力，加大課堂教學內(nèi)容，一節(jié)課上所講述的知識遠遠超過學生們的學習能力，而且在講解完成之后沒有與學生之間進行溝通和互動，一節(jié)課下來不知道學生學得如何。學生在這種環(huán)境下，往往會“撿了芝麻，掉了西瓜”，而且這種缺乏師生互動和師生情感交流的教學體制，使得學生們很難將自己的情感融入到美術(shù)課堂當中，對于一些作品和動畫的欣賞也僅僅局限于好看、有趣的層面，沒有深入地去分析作者的創(chuàng)作意圖和深層次的含義，嚴重限制了學生培養(yǎng)良好的審美意識。
（三）教學安排上的局限性。
當前普高學校在教學安排上將美術(shù)課程的課時數(shù)大大降低，這主要是由于我國應(yīng)試思想的影響。高中院校認為美術(shù)課程既然不在教學范圍之內(nèi)，那么一周一節(jié)課應(yīng)付上級的檢查足以，并且大部分的高中學校表面上是一節(jié)美術(shù)課程，但是實際上學生們一個學期也上不了幾節(jié)課，最終達不到綜合發(fā)展的效果。
前面筆者對當前高中美術(shù)教學過程中所存在的教學問題以及局限性進行了簡單的分析和探究。由此可以看出當前不管是普通高中學校還是藝術(shù)類學校，在開展美術(shù)課程上都或多或少存在一定的局限性，部分學校缺乏情感教育的投入，部分學校在教學體制上缺乏有效教學模式?？偠灾?，當前要想開展有效的美術(shù)課堂教學，就需要結(jié)合情感教育，通過二者之間的相輔相成促進學生們的全面發(fā)展。
（一）通過情感教育來激發(fā)學生們的美術(shù)學習興趣。
首先，在高中美術(shù)課程的教學過程中，學生們對于美術(shù)課堂的興趣僅僅存在于“看新鮮、找樂趣”的程度，根本沒有達到真正地喜歡美術(shù)的歷史，更不用說真正地了解美術(shù)的真諦。因此為了幫助學生更好地建立美術(shù)課堂學習的興趣和美術(shù)課堂教學的有效性，教師應(yīng)當重視培養(yǎng)良好的情感教育方式。
在情感教育的教學過程中，首先教師可以利用多元化的教學方式，將美術(shù)課堂的教學內(nèi)容進行轉(zhuǎn)化，讓學生能夠真正體會到美術(shù)中的美感，進而促進學生對美術(shù)的興趣。在多元化的教學方式選擇上，教師可以利用現(xiàn)代化的多媒體形式播放一些動態(tài)的視頻讓學生了解一些傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)美術(shù)的發(fā)展歷程；也可以采用“微課”的形式，拿出一節(jié)課專門講解歐美地區(qū)的美術(shù)發(fā)展或者中國傳統(tǒng)美術(shù)發(fā)展。
其次，在讓學生賞析作品的過程中教師應(yīng)當注重發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造性思維，一件作品的賞析在不同的學生看來往往會產(chǎn)生不同的感受，而這些不同之處便是體現(xiàn)學生們的個性化思維，通過鼓勵學生們的創(chuàng)造性思維，能夠有效地提升學生的學習興趣，在美術(shù)作品的賞析過程中學生們會更加用心地去體會和感受。
最后，學校如果有條件可以帶領(lǐng)學生們到校園中的一些優(yōu)美的地點或者接近自然的地方去感受自然的美，然后教師可以趁熱打鐵講解一些關(guān)于美術(shù)的課程知識，同時讓學生進行實踐寫生。通過這樣的教學方式能夠顯著地提升情感教育的有效性，通過情感教育方式改善學生的美術(shù)學習興趣。
（二）利用情感教育，營造良好的教學氛圍。
課程的學習與良好的氣氛也有很大的關(guān)系，當美術(shù)課堂學習過程中有了一個濃厚的學習氣氛，學生們都能夠積極地去體會和感受，那么課堂的教學質(zhì)量便會顯著提升。因此教師應(yīng)當重視利用情感教育來改善傳統(tǒng)的美術(shù)課堂教學氣氛。
在這一過程中教師首先應(yīng)當重視與學生之間的交流與互動，在交流互動的過程中，潛移默化地營造師生和睦相處的教學氣氛，這樣學生會敢于提出對于一些作品的個性化看法，敢于質(zhì)疑教師對作品的看法。一般來說美術(shù)作品的看法主觀性是非常大的，沒有一個標準統(tǒng)一的答案，因此培養(yǎng)學生們質(zhì)疑的思想觀念是非常有必要的，只有這樣才能夠改善美術(shù)課堂的教學氣氛，提高美術(shù)課堂的有效性。
其次，在美術(shù)課堂上，教師要潛移默化地灌輸給學生一種民主、公平的思想，在互動學習的時候，師生之間平等的關(guān)系為美術(shù)課堂中情感的交流和互動奠定了堅實的基礎(chǔ)。如果學生們認為教師是神圣而不可侵犯的，那么良好的情感教育是不可能實現(xiàn)的。只有學生將教師當成了自己的朋友，才會在課堂上真正地與教師交心，提出自己的真實看法，實現(xiàn)課堂教學氣氛的改善。
最后，教師在情感教育的過程中要重視鼓勵和表揚的作用。有的時候?qū)W生們對于作品的看法雖然偏離了主題，但是教師也應(yīng)當予以一定的鼓勵，提高學生們的回答積極性以及自信心。
（三）通過情感教育，提高學生的審美能力。
美術(shù)課堂的教學在很大程度上主要目的是為了培養(yǎng)學生的審美能力，培養(yǎng)良好的審美觀念。因此在教育教學過程中教師應(yīng)當通過情感教育培養(yǎng)學生的審美意識。
比如說在課程教學的過程中，教師可以讓學生們在下課的時候多觀察身邊的小事物，觀察校園中一些具有特殊美感的事物，在下節(jié)課的時候可以進行交流和討論。通過增強學生的觀察能力，能夠讓學生發(fā)現(xiàn)身邊不起眼的“美”，進而為培養(yǎng)學生良好的審美意識奠定良好的基礎(chǔ)。
在美術(shù)課程教學中，教師一定要重視結(jié)合學生的五官以及情感的融合，通過視覺上的沖擊結(jié)合情感上的教育來達到事半功倍的教學效果。比如說教師或者學校定期帶領(lǐng)學生參加一些展覽、動漫比賽等。通過比賽或者展覽的形式讓學生在其中感受到美術(shù)的真諦，同時也潛移默化地影響學生們的情感思維，為學生的后期課程學習打下堅實的基礎(chǔ)。
綜合上文所述，本文筆者主要對當前我國高中美術(shù)課程教學過程中融入情感教育的有效應(yīng)用進行了系統(tǒng)地分析和研究。對情感教育的有效性進行總結(jié)分析，同時研究當前高中美術(shù)課堂教學中存在的問題，為了解決目前高中美術(shù)課堂中存在的問題，教師應(yīng)當重視情感教育教學方式。通過情感教育的輔助作用，一方面改善目前美術(shù)課堂的現(xiàn)狀；另一方面真正提升學生的課堂積極性和課堂興趣，為學生的全面發(fā)展提供有效保障。
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初二美術(shù)教學論文篇八
：速寫教學是小學美術(shù)教學中的一個重要組成部分，也是美術(shù)繪畫的一個基本技能，小學美術(shù)速寫教學的開展對于學生有著積極的作用，但是在實際教學中，小學美術(shù)教學還存在一系列的問題，這就需要廣大小學美術(shù)教師正視這些問題，采用各種方式方法，促進小學美術(shù)速寫教學。
新課程改革中關(guān)于美術(shù)教學的一個重要內(nèi)容就是提高學生的“雙基”，而現(xiàn)實情況卻是學生的創(chuàng)造能力明顯缺乏，而小學的學生由于其所處的年齡階段，應(yīng)該是天真爛漫，善于觀察發(fā)現(xiàn)，小學美術(shù)教學要抓住小學生的這一特點，用好速寫，幫助學生把觀察到的事物表達展現(xiàn)出來。速寫是美術(shù)創(chuàng)作中常用的繪畫手法，它是指用簡短的時間，快速地概括勾畫出所要描繪的事物，對于培養(yǎng)下小學生的觀察力有著重要的作用。
1.1鍛煉小學生的觀察分析能力。
小學生特別是低年級的學生，對于事物的感知還不是很精細，所作的畫也只是對于繪畫對象籠統(tǒng)的認知。在日常教學中，小學美術(shù)老師會發(fā)現(xiàn)，學生的繪畫往往不是畫他們所看到的事物，而是傾向于畫學生想到的事物，速寫能夠幫助學生很好地解決這一問題，幫助學生從畫所想的事物過渡到畫所看到的事物。速寫能幫助學生擁有一雙會發(fā)現(xiàn)的眼睛，通過速寫的訓(xùn)練，學生能夠掌握科學的觀察分析事物的方法，更善于發(fā)現(xiàn)小學升眼里所看到的事物美。
1.2提高小學生概括感受能力。
年齡越小的學生越喜歡用線來繪畫，所以對于學生用線的訓(xùn)練學生更樂于接受，而線正是速寫的一個重要表現(xiàn)方式，通過對于小學生的速寫訓(xùn)練，小學生能夠更好地掌握線的粗細、直曲、長短等特點，通過對于生活中的事物的感受，用速寫中常用的線條勾勒概括出繪畫對象的特點和輪廓。
1.3拓展小學生視野。
藝術(shù)源于生活又高于生活，生活才是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。學生的創(chuàng)作是對學生的已有認知、經(jīng)驗的直觀體現(xiàn)，在平時的教學中多采用范畫跟圖片的結(jié)合，這樣的方式會束縛學生的思維，限制了學生的想象力。要想得到好的教學效果，提升學生的審美能力，只有在教學中多多的讓學生接觸生活和大自然。特別像在小學生速寫練習時，可經(jīng)常性帶領(lǐng)學生走出教室，走進校園、走向大自然，在實踐中培養(yǎng)學生的觀察、表現(xiàn)能力。教師需要做的是在合適的時機引導(dǎo)學生。
小學美術(shù)教學中開展速寫教學對于學生的繪畫有著重要的意義，但在實際教學中，很多學校在開展小學美術(shù)教學時，往往忽視了小學美術(shù)中的速寫教學，盲目的追求“素質(zhì)教育”，只追求形式，開展貼畫、沙畫、涂色畫等，在這樣的小學美術(shù)教學中，教師忽視了學生的主觀能動性和學生的年齡特點，學生只是被動的跟著老師展示的范本，模仿作畫，這樣的小學美術(shù)教學只是“急于求成”，學生的美術(shù)創(chuàng)作浮云表面。
2.2小學美術(shù)速寫教學理念存在偏差。
在日常的小學美術(shù)速寫教學中，有些老師過于關(guān)注學生所謂的美術(shù)素養(yǎng)提高，對于學生的美術(shù)繪畫技能和繪畫的基礎(chǔ)知識的傳授過于弱化。這樣的美術(shù)教學以提高學生美術(shù)創(chuàng)造能力和想象力為借口，無視學生不同的年齡特點和認知特點所對應(yīng)的美術(shù)教學內(nèi)容和教學方式，這樣的教學反而使得學生的繪畫作品過于樣板化，起不到提升學生創(chuàng)新能力的作用。
部分教師本身速寫基礎(chǔ)就比較差，對于繪畫對象的快速勾勒不夠準確，導(dǎo)致這些教師在小學美術(shù)教學時，刻意的回避速寫教學，或者是開展速寫教學時也是敷衍而已，此外小學美術(shù)教學除了速寫以外還有大量的簡筆畫和制作課，很多小學美術(shù)教師就把教學的主要精力集中于此，忽視了速寫這一美術(shù)教學最基本的教學內(nèi)容。
3.1立足學情，開展速寫教學。
小學的學生所處的年齡段分布的比較廣，低年級的學生年齡小，這個年齡段的小學生更趨向于幼兒階段的形象思維，對于繪畫充滿興趣，這個時候教師就可以教授一點簡單的速寫勾勒知識；中高年級的學生隨著年齡的增長，對于繪畫的創(chuàng)作熱情已經(jīng)不是那么高了，這個時候的速寫教學應(yīng)該結(jié)合提升學生的興趣點，不能用成人化的速寫訓(xùn)練，一味的要求學生重視比例和透視這些難懂的概念。
3.2形式多樣，喚醒學生速寫學習熱情。
小學美術(shù)教學中的速寫教學不只是寫生課，還要包括觀察課，在觀察課中滲透小學美術(shù)速寫的基礎(chǔ)知識，小學美術(shù)教師通過引導(dǎo)學生有目的去觀察一些事物，逐漸在觀察的過程中理解一些速寫的基本知識。小學美術(shù)教師在開展了一段時間的活動之后，可以收集一些學生具有代表性的速寫作品，組織學生一起欣賞品鑒，在交流的過程中，既能提升學生的審美，又能啟發(fā)學生。
3.3珍視小學生速寫作品，樹立學生速寫自信。
小學美術(shù)教師在開展速寫教學時要明確：小學的美術(shù)教學不是專業(yè)的美術(shù)教學，對于學生的速寫要求不可以太過嚴苛。這個階段的小學美術(shù)教學只能稱之為生活中的美術(shù)教學，學生的繪畫對象和靈感都來源于生活，學生的速寫作品更是各不相同，有點學生關(guān)注明暗對比，但對比又過于強烈，有的關(guān)注事物的比例，但是在比例的把握上又不夠準確。教師面對學生的這些速寫作品，要給予積極的評價，而不是一味按照速寫的標準批評指正，這樣會挫傷學生速寫的自信心，久而久之，學生更本不愿意去開展速寫創(chuàng)作，那小學美術(shù)速寫教學也就失去了意義。
3.4延伸小學美術(shù)速寫課堂，培養(yǎng)學生速寫能力。
速寫所需要的材料也相對簡單，一支筆，一張紙就可以幫助學生完成速寫，小學美術(shù)課堂教學的時間有限，教學范圍也存在局限性，如果只是依靠課堂的教學想要學生學好速寫，是不太現(xiàn)實的，因此小學美術(shù)教師鼓勵引導(dǎo)學生把課堂上學到的速寫運用到生活中去，讓學生在課間，課后去運用在課堂上學到的速寫技能開展創(chuàng)作。小學美術(shù)教學中的速寫教學能很好地提高學生觀察事物，概括分析事物的能力，在教學中，小學美術(shù)教師要正視速寫教學中存在的問題，充分考慮小學升的年齡特點，采取積極的方法，鼓勵學生開展速寫創(chuàng)作，延伸小學美術(shù)速寫課堂，幫助學生學好速寫。
初二美術(shù)教學論文篇九
摘要：在傳統(tǒng)的日常低段美術(shù)教學當中的，示范既能起引導(dǎo)學生發(fā)散思維，另一方面卻又束縛了學生們的想象力。把握示范的“度”，尋找傳統(tǒng)教學示范教學與自主學習、體驗學習、探究學習的美術(shù)學習學動中，尋找一個平衡點，妙用“示范”。
關(guān)鍵字：低段學生美術(shù)教學創(chuàng)造力示范。
美術(shù)課程是以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務(wù)教育階段全體學生必修的基礎(chǔ)課程，在實施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用。一直倍受家長、學校及專家們的重視，而各種理論和繪畫教材，從出不窮、眾說紛紜。在這些年的不斷教學實踐中我反復(fù)的在思考，如何更有效的用好示范，既起到有效教學的目的，又能發(fā)散學生的思維?；诖?，我做了嘗試。
一、通過發(fā)散性的問題引導(dǎo)學生對信息進行，拼合、重組、借換、或加上學生已有的生活經(jīng)驗進行改造，已達到妙用示范的作用。
在一般低段學生的繪畫教學示范中，我們常見到的方式是，一筆一畫的臨摹。在短時間內(nèi)，可以很快速的，很像的畫出對象，完成度很高。卻失去了他們這個年齡應(yīng)有的天馬行空的想象，而且越來越?jīng)]有自主意識，沒有了老師就變得什么也不會畫了。反之在集體教學當中，教學示范卻仍不失為一種好的教學方式。
1、在示范前，讓學生觀察找特征；在示范時，讓學生觀察找方法；在示范后，給學生足夠的時間發(fā)散思維。如執(zhí)教《動物的花衣裳》一課時，我是這樣做的：通過出示三種動物的花衣裳，讓學生觀察并總結(jié)動物朋友有不同花紋和色彩的花裳，形成最初的對點、線、色塊的印，適時的板了畫出相應(yīng)的點、線、色塊。第二步通過“我是小偵探”的游戲，觀察出原來不同動物的點、線、色塊組合在一起，能變出多種多樣的花紋來。這時在第一步的基礎(chǔ)上適時的添加不同的點與點組合，點也組合……第三步，和學生一起進行小作業(yè)嘗試，兩分鐘時間看誰能畫出多種不同的點、線、色塊組合。最后進行作業(yè)時，選一種你最滿意的畫到小動物身上。妙用了傳統(tǒng)教學中的“示范”與自主學習、體驗學習、探究學習的結(jié)合。學生的作業(yè)一點點的在豐富，雖然作業(yè)的完成度相對沒有那么高，但是我相信經(jīng)過一段時間的訓(xùn)練之后，學生的思維方式與創(chuàng)造性想像，會一步步提高。
“想象力”是創(chuàng)造力的源泉，是人的大腦通過形象化的概括作用對腦內(nèi)已儲存的記憶表象進行加工、改造或重組以形成新形象的心理過程。所以，我在示范時，盡量做到先和學生一起觀察，并示范事物的主要特征，通過發(fā)散性的問題引導(dǎo)學生對信息進行，拼合、重組、借換、或加上學生已有的生活經(jīng)驗進行改造，已達到妙用示范的作用。
2、在游戲式的示范中學習技巧。
低年級的學生在造型活動中，以游戲式等多種形式開展。美國哈佛大學教授、兒童藝術(shù)教育“零點計劃”主任茄德納博士認為：“教師的任務(wù)基本上是為自然出現(xiàn)的那些發(fā)展提供支持，在學習某種藝術(shù)技能和技術(shù)時應(yīng)給予更多的訓(xùn)練指導(dǎo)?！眱和嫷漠嬁梢允恰皝y七八糟”，但不可以亂七八糟的畫！所以用游戲的方式示范，讓低年級的學生更的美術(shù)技能與美術(shù)語言，學生學起來輕松也記憶深。如我執(zhí)教《動物的花衣裳》一課中，有的學生觀察到了鸚鵡翅膀上的色彩是一塊塊的色彩銜接在一起的時侯，我就跟你們說是其實，我們的盒子里的顏色朋友和我們小朋友一樣很愛玩游戲，你看紅色、黃色、藍色、綠色的手拉得多緊，它們在玩老鷹抓小雞的游戲（邊說邊示范色彩銜接的涂色方法）。完成后讓學生嘗試顏色塊朋友還會玩哪些游戲，結(jié)果學生想出了很多不同塊組合的方法，示范時由此及彼，舉一反三，恬好這也是想象力發(fā)展的最高層次。
二、以不同的形式妙用示范，為“自主創(chuàng)作”提供平臺。
1、放大夸張的方式。
放大就是根據(jù)具體的物體的形狀特點，進行放大的想象，并添加相應(yīng)的人或物組成畫面，這也符合段學生繪畫隨意性大的特點，和因材施教的教育原則。
2、隨形聯(lián)想的方式。
根據(jù)提供的圖形所進行的聯(lián)想就叫隨形聯(lián)想。在進行隨形時，教師的引導(dǎo)語極其重要。如在執(zhí)教《美妙多變的線條》，板畫了一條隨意的線，問：“你能把它變成什么”時那么學生的思考只會局限在這條弧線像什么上。如果換成“這根優(yōu)雅的線條它不斷的往前走，碰到了誰？發(fā)生了哪些有趣的事？它要到哪兒去散步？”時，那么學生的思考想象空間擴大了。不過，所提供的“形”不同的情況下，指導(dǎo)的重點和方式都應(yīng)不同。
3、構(gòu)成訓(xùn)練。
美術(shù)課堂教學中激發(fā)學生的創(chuàng)造能力要求教師培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和豐富的想象力，特別是創(chuàng)造性想象，以及培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)新問題或新關(guān)系的能力。在一次偶然的機會，我把同一類的東西拉到一塊兒來創(chuàng)作一幅畫，發(fā)現(xiàn)生成的作品非常有趣。慢慢的通過這樣的訓(xùn)練發(fā)新的視點來改變習以為常的思維方式，引導(dǎo)學生研究組合關(guān)系，應(yīng)用組合關(guān)系、創(chuàng)造組合關(guān)系。構(gòu)成在設(shè)計或藝術(shù)領(lǐng)域中還有“建造”、“結(jié)構(gòu)”、“造型”的意思，通過這樣的方式在課堂中達到激發(fā)學生的創(chuàng)造能力。
那么，這種多元化的示范教學及多角度思維習慣的培養(yǎng)，從這幾年我教的學生作品來看，作品內(nèi)容豐富了，學生敢于表達自己所想所感。當然在具體的教學中也遇到了一些新的問題需要思考，作為一名新老師，我很愿意在教學方法上再做新的調(diào)整與嘗試。
參考文獻：
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初二美術(shù)教學論文篇十
美術(shù)：泛指創(chuàng)作占有一定平面或空間，且具有可視性的藝術(shù)，就叫作美術(shù)。它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設(shè)計、建筑。現(xiàn)代有些學者也把其它的歸納入主要門類里，eg:書法、攝影等。下面是幼兒園美術(shù)教學論文，請參考！
《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》讓我們清醒地認識到，幼兒教育的出發(fā)點和歸宿點就是為幼兒的健康發(fā)展、全面發(fā)展及可持續(xù)發(fā)展打好基礎(chǔ)。在幼兒教育中，美術(shù)教學的地位和作用不可忽視，它是實施幼兒素質(zhì)教育的重要手段，幼兒美術(shù)作品所關(guān)注的不應(yīng)只是作品畫面的結(jié)果。相反，它所應(yīng)更多關(guān)注幼兒個性和心理的健康發(fā)展及兒童健全人格的培養(yǎng)。目前，在很多教師中仍然存在著繪畫教學認識上的誤區(qū)，如認為繪畫技能是第一位的，沒有教師的范畫和示范，幼兒就不會畫，或畫不好，還是以畫得像不像為教學的最終目的。而把幼兒的個性和情感發(fā)展、想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)放在了第二位，甚至沒有地位可言。這樣的繪畫教學，不僅使幼兒失去了繪畫興趣，而且影響了幼兒人格的健全發(fā)展。因此，幼兒教師應(yīng)樹立全新的幼兒美術(shù)教育理念，使繪畫活動成為幼兒喜歡的游戲；成為幼兒對生活的記錄；成為幼兒內(nèi)心情感的傾述；成為幼兒對審美的體驗；成為幼兒生活和學習的需要，使幼兒美術(shù)活動真正為幼兒的全面發(fā)展服務(wù)。
一、讓幼兒充滿繪畫過程的情感體驗。
《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》在藝術(shù)領(lǐng)域的目標中指出：幼兒“喜歡參加藝術(shù)活動，并能大膽地表現(xiàn)自己的情感和體驗”。教師在繪畫教學過程中，應(yīng)改變過去只講“形”，不講“神”；只重“像”，不重“美”的狀況。幼兒的創(chuàng)作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，一幅好的幼兒繪畫作品，應(yīng)是孩子心靈的真實寫照；反映幼兒個性和童趣的作品，才是最美的作品。幼兒在繪畫活動中用“心”去參與，才會真正感受到美術(shù)活動是一件非?？鞓返氖虑?。教師要支持幼兒富于個性和創(chuàng)造性的表達。繪畫過程中注重孩子的情感體驗，興趣的培養(yǎng)，個性的張揚，讓孩子在繪畫過程中充分表達自己的思想和情感，給孩子更多的自由和更廣闊的想象空間。不管幼兒選擇的是亮色還是暗色，都是幼兒內(nèi)心情感的流露，或是對美的一種獨特感悟，我們都沒有任何理由去責備他們。我們要做的是每次繪畫時給幼兒創(chuàng)設(shè)輕松愉悅的環(huán)境，營造溫暖快樂的氣氛，關(guān)注幼兒在創(chuàng)作中的情感和態(tài)度傾向，適時地引導(dǎo)鼓勵，由此達到促進幼兒心理健康發(fā)展的目的。
二、讓幼兒選擇自己獨特的表現(xiàn)方式。
每個孩子都有著自己不同于別人的性格特征和思維方式，有不同的表現(xiàn)欲望。教師要變繪畫的設(shè)計者、傳遞者、指揮者、評價者，為孩子繪畫學習的支持者、合作者、引導(dǎo)者，努力為孩子創(chuàng)設(shè)一個支持性的美術(shù)創(chuàng)作環(huán)境。不給孩子設(shè)樣板，定規(guī)矩，鼓勵孩子創(chuàng)造自己的圖式。如在色彩的選擇上，有的孩子性格內(nèi)向，喜歡簡單樸素的色彩，表現(xiàn)在畫面上的色彩就單純樸素；又如，同是一個孩子，也許他昨天心情悲傷，今天心情舒暢，這兩種情緒下，表現(xiàn)出的色彩也是截然不同的。有次小班幼兒畫紅蘿卜，教師創(chuàng)設(shè)了喂小兔子的教學情境，極大地調(diào)動了幼兒創(chuàng)作熱情。佳佳小朋友畫好了紅蘿卜輪廓，拿起一支粉紅色的油畫棒，這時老師馬上引導(dǎo)他觀察紅蘿卜的顏色，并拿了一支橘紅色的油畫棒給他，可是佳佳拒絕了老師的建議，還是拿起粉紅色油畫棒認真地涂了起來。孩子為了自己的表現(xiàn)去作畫，他們就會大膽自然地將自己的情感流露出來。盡管作品幼稚可笑，如顏色與真實的物像不符、房子是透明的，火車飛起來了，但它所反映出的個性是鮮明的.。而模仿成人的藝術(shù)作品則失去了這些最寶貴的東西。
三、讓幼兒學會觀察世界、學會表現(xiàn)生活。
幼兒的繪畫是眼睛所見，引起內(nèi)心沖動通過手的動作描繪出一個“無中生有”的世界的活動。幼兒美術(shù)創(chuàng)作的前提是觀察，沒有對生活、對世界的觀察，就沒有感受。離開觀察和生活，幼兒的美術(shù)活動也就成了簡單臨摹、堆砌、枯燥的技巧訓(xùn)練。如此訓(xùn)練出來的幼兒，一旦離開了成人的范畫和指導(dǎo)，就什么也不會畫了。北師大研究生曾做過一次實驗調(diào)查，發(fā)現(xiàn)孩子是有能力通過探索來主動學習和掌握繪畫技能的。因而，走進自然、感受生活、觀察世界對幼兒來說尤為重要。在幼兒每次繪畫之前，教師盡可能提供實物、圖片或光盤，讓幼兒充分觀察和感知；利用一切機會帶幼兒參觀公園、商店、工廠、農(nóng)村、各種建筑物、游覽名勝古跡、欣賞大自然風光、觀察動植物及生長過程、體驗生活、參與活動等等，不斷豐富知識，積累經(jīng)驗，提高觀察能力，培養(yǎng)觀察興趣，為他們進行美術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)造提供有效的信息資源。讓幼兒自然地把對生活的認識與感受在作品中創(chuàng)造性地表現(xiàn)出來。
四、讓幼兒獲得感受美和欣賞美的能力。
美國專家認為，幼兒的涂涂畫畫實際上包含著積極的視覺形象思維。教師應(yīng)圍繞著幼兒創(chuàng)作的內(nèi)容，從形、色、構(gòu)圖等方面引導(dǎo)孩子發(fā)現(xiàn)美，追求美，逐步把孩子的審美感覺引導(dǎo)到有意識的思考和表現(xiàn)上去，對孩子在美術(shù)活動中表現(xiàn)出來的審美體驗和審美水平及時予以肯定，使孩子對美的感受由無意識的顯現(xiàn)逐漸發(fā)展為對藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)。在幼兒繪畫創(chuàng)作過程中，教師應(yīng)把提高幼兒的審美情趣放在首位。以前教師只求畫得像，不求畫得美；只追求外部表現(xiàn)，不問內(nèi)心感受。而現(xiàn)在新的教育理念要求教師把繪畫活動看作是一種滿足孩子感受美的情感需要的教育活動，強調(diào)藝術(shù)和生活的聯(lián)系，知識技能和審美兩個層面相互滲透，相互交融。教師要引導(dǎo)幼兒接觸周圍環(huán)境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經(jīng)驗和審美情感，激發(fā)他們表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣。
五、讓幼兒形成良好個性心理品質(zhì)。
一個創(chuàng)造性人才必需具有勇于探索、敢于嘗試、有獨立性和自信心等良好的個性心理品質(zhì)。在美術(shù)活動中，教師應(yīng)十分重視對孩子個性心理品質(zhì)的引導(dǎo)和培養(yǎng)，不給孩子太多的限制或示范，更不直接幫助孩子完成作業(yè)。鼓勵孩子獨立構(gòu)思，自由創(chuàng)作。不用“不行”、“不好”等來評價孩子的作品。而應(yīng)用激勵性的語言、贊許的微笑、鼓勵的掌聲、支持的目光，使孩子增添自信，從而幫助孩子去努力獲取成功來肯定自我。隨著孩子自信心的增強和自我價值感的不斷再現(xiàn)，他們的獨立意識、行為都將得到不同程度的強化和發(fā)展。
幼兒美術(shù)教育不是美術(shù)技能教學，它與專業(yè)美術(shù)教育有著本質(zhì)的區(qū)別。它是面向全體幼兒的藝術(shù)素養(yǎng)的基本教育，是通過感受美、體驗美到表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的操作活動；更重要的是通過美術(shù)活動，使幼兒獲得成功的體驗、寶貴的自信、探索的精神、創(chuàng)造的渴望、個性的張揚和美的享受，為幼兒人格的健全發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。
初二美術(shù)教學論文篇十一
活用美術(shù)語言，提高課堂效率。
摘要：新的美術(shù)教材都加入了美術(shù)語言方面的內(nèi)容，在新課標下，也強調(diào)了“造型表現(xiàn)”領(lǐng)域的學習活動。教學應(yīng)體現(xiàn)美術(shù)語言的魅力，提高課堂效率。
一、認識語言，感受語言。
低段的學生，教師知道他們沒有豐富的，漂亮的詞匯，在上美術(shù)課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領(lǐng)悟?；蛟S結(jié)果學生會說：“老師，我能感受到畫者的心情和想表達的意境，但我不能用自己的語言來概括?！边@便是學生真正的感受?？上В覀儸F(xiàn)在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義，比方說，教師會告訴學生，“紅色”是熱情、祝福、勇敢；“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡；“直線”使人感到剛強；“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術(shù)語言，殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產(chǎn)生不同的效應(yīng)。如果一地鮮紅的血，那是熱情、祝福嗎？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服飾，那一定是罪惡、邪惡嗎？如果一塊橫幅筆直掛在墻上，那是剛強嗎？如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊，這還柔美嗎？盲目給學生下一定的美術(shù)定義，只會讓他們?nèi)ニ烙浻蔡?，真正的美術(shù)語言它具有無窮的魅力，讓學生產(chǎn)生任何的聯(lián)想和感受。
那么，如何引導(dǎo)學生去感受美術(shù)語言呢？
1.依托作品，領(lǐng)略魅力。
初二美術(shù)教學論文篇十二
一、背景：
當前，“節(jié)能降耗、綠色環(huán)?！币殉蔀槭澜绨l(fā)展的方向。幼兒園的美術(shù)教育也應(yīng)與時俱進，順應(yīng)時代的潮流：節(jié)約環(huán)保，多運用自然生態(tài)的、回歸生活的環(huán)保材料開展有意義的創(chuàng)造性活動?！毒V要》中指出：“指導(dǎo)幼兒利用身邊的.物品或廢舊材料，制作玩具，美化幼兒的生活?！庇變簩Υ笄澜缟钪性S多美好事物產(chǎn)生興趣。教師要善于發(fā)現(xiàn)幼兒興趣取向，根據(jù)幼兒已有的經(jīng)驗，選擇相關(guān)生活化的材料，組織幼兒開展美術(shù)活動，激發(fā)他們創(chuàng)造美的情趣。結(jié)合我們這次生活美主題以及入冬以來孩子們服裝上的變化，于是便開設(shè)了美術(shù)創(chuàng)意活動《帽子大創(chuàng)想》。
二、事件：