心得體會的總結(jié)需要真實客觀，直面問題，以求得更好的成長和發(fā)展。撰寫心得體會時，我們應該從全面、客觀和深入的角度去分析和總結(jié)。如果你對寫心得體會感到困惑，不妨瀏覽以下范文，或許能對你寫作時的思路有所啟發(fā)。
小學音樂教育心得體會篇一
六月十八日晚上我踏上西昌開往成都的火車，經(jīng)過十個小時的長途跋涉，在次日清晨來到了美麗的蓉城-成都，天空時而灑下零星的小雨，空氣清涼濕潤，為期兩天的“全國幼兒園音樂游戲理論研討與實踐觀摩學術(shù)會”在這清涼的夏日里順利召開并成功落幕。
六月二十日至六月二十一日，偌大的西南劇院里，來自全國五省的一千多名幼兒教育工作者齊聚一堂，分享這豐富的知識盛宴。在學術(shù)會上，成都市的8個幼兒園呈現(xiàn)了8個優(yōu)質(zhì)幼兒園音樂集體教育活動，南京師范大學的許卓婭教授作了“創(chuàng)造性團體律動游戲教學的傻瓜流程涉及與實施策略”的主題報告，北京石油大學的賴達富教授作了以“游戲音樂，快樂成長”為主題的報告，兩位教授就近年來幼兒園音樂教育的最新研究成果和國內(nèi)外幼兒教育的最新資訊與一線的幼兒教育工作者進行了交流。
許教授和賴教授的報告有一個共同的特點：與臺下一千多名一線的幼兒教育工作者進行積極有效的互動。在音樂游戲中將音樂的快樂帶給我們，將團體游戲的基本流程與實施策略告訴我們，結(jié)合幼兒園開展音樂教學的實際，為我們幼兒教師提供了最新、最實際、最可操作的內(nèi)容，進一步提升了我們幼兒園教師的音樂教學理念和技能。他們也用實際行動傳播了杜威“做中學”的學習理念，詮釋了幼兒以動作思維為主的學習方式。整個報告充滿了歌聲、掌聲、和歡笑聲，給我們一線的幼兒教師上了一堂生動有趣的示范課。
此次培訓中，成都市八個優(yōu)質(zhì)的音樂活動給我留下了深刻的印象，帶給我很多思考。
一，故事引入，情節(jié)貫穿，童趣盎然。
八個優(yōu)質(zhì)課程都以充滿的童趣的故事作為引入，整個音樂活動圍繞故事情節(jié)展開，童趣十足，牢牢抓著幼兒的注意力。如成都三幼成花幼兒園的小班音樂游戲《小小魔法師》，以幼兒去森林玩耍遇見巫婆故事做開端，讓孩子在音樂游戲中一步步戰(zhàn)勝巫婆，戰(zhàn)勝恐懼，體驗成功。成都軍區(qū)機關(guān)第一幼兒園的音樂游戲《功夫熊貓》，將師父教授弟子“蓋世五俠”神功的故事情節(jié)貫穿在活動中，引導幼兒創(chuàng)造性地表現(xiàn)五種動物的武術(shù)動作，感受中國武術(shù)的精粹。整個活動圍繞一個有趣的故事開始，發(fā)展，結(jié)束，將游戲的情趣性展現(xiàn)得淋漓盡致。所以在今后的音樂活動中選擇或者創(chuàng)編一個有趣的故事是我們教師要做的工作之一。
二，目標清晰，教具準備簡單。
在活動之外呢?這不得不引發(fā)我的思考。多而煩，少而精，音樂活動最主要的教具是什么?我認為是音樂，選一段好的音樂，一段鮮明的音樂，一段有趣的音樂，讓孩子感受音樂的美，體驗到音樂帶來的快樂，這才音樂活動要達到的目的。八個優(yōu)質(zhì)課程的目標也是緊緊圍繞音樂展開，情感的體驗以及技能的習得都是在音樂中完成，所以我們不要忘了音樂本身就能帶我們走進豐富的世界。
三，豐富幼兒的情感體驗。
在成都直屬機關(guān)實驗嬰兒園的大班音樂游戲《叢林旅行》，以及成都第四幼兒園音樂游戲《外星機器人》中，我留意到教師在幼兒熟悉音樂，熟悉游戲規(guī)則以后漸漸從引導者角色轉(zhuǎn)換到旁觀者，適時地退到游戲之外，只有當幼兒出現(xiàn)問題時給予提示和幫助。在《外星機器人》活動中，當幼兒掌握了機器人程序，學會機器人頓頓有序地動作時，教師只是站著看幼兒游戲。雖然在大學里學習時，知道教師要適時轉(zhuǎn)變角色，給孩子提升的空間，給孩子自主練習的機會，但在實際的教學過程中，生怕一放手，課堂就亂成一鍋粥，一心只想掌控好整個課堂，沒有下意識地轉(zhuǎn)變角色，沒有扮演好教師的多重身份。這次學習讓自己有了醍醐灌頂般的感悟，學到了很多東西，意識到了自己的不足，對自己是一個很大的提升，更堅定了自己要不斷學習，虛心學習的決心，正如許卓婭老師所說，站在巨人的肩膀上可以看得更遠，但是如果我們自己都是矮子，又怎樣給孩子搭建成長的平臺呢?所以我還要努力完善自己，讓自己變優(yōu)秀，只有這樣才能做一名合格的幼兒教師。
一、拉近距離，引起情感共鳴。
一大班的孩子由于年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產(chǎn)生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態(tài)語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產(chǎn)生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，愿意表達自己的內(nèi)心感受。同時，他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上，逐漸對音樂產(chǎn)生了興趣，并有了強烈的學習欲望。
二、創(chuàng)設意境，提高歌曲表達力。
如何培養(yǎng)幼兒對歌曲的表達力呢?
1、講述故事，引發(fā)興趣歌詞，是音樂的一種文學形式，雖詞語不多、篇幅短小，但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步，歌詞中所描繪的人物、情節(jié)、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力，此時若采用傳統(tǒng)的條文式的灌輸，對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的------這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產(chǎn)生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。
2、范唱感染，激發(fā)欲望每首歌都有各自所要表達的不同內(nèi)容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢?這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《炒蘿卜》這節(jié)課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據(jù)我唱的內(nèi)容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面------這樣，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術(shù)形象，從而激發(fā)了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關(guān)于音準的高低、節(jié)奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來演唱。
三、提供讓幼兒展示個人音樂見解的舞臺，提高幼兒的音樂表現(xiàn)能力。
喜歡音樂的孩子們特別喜歡表演，為此，我經(jīng)常為幼兒提供表演的機會，讓幼兒在不同的音樂中，在廣闊的音樂舞臺上展示自己。如。在游戲中為幼兒開辟一塊自由表現(xiàn)的舞臺，為幼兒播放幼兒喜歡的音樂，幼兒就會在這片舞臺上自由自在的表現(xiàn)自己。當然，音樂的表現(xiàn)手法還有很多，唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發(fā)幼兒了的創(chuàng)新欲望和興趣，針對不同的音樂選擇不同的表現(xiàn)方法。從而更好的發(fā)展了幼兒的創(chuàng)新能力。
通過研究發(fā)現(xiàn)，幼兒不但喜歡上了音樂，而且在音樂的熏陶下，幼兒的自制能力得到了提高，而且不同音樂的熏陶使幼兒的思維得到了鍛煉，音樂的感受能力得到了培養(yǎng)，良好的傾聽習慣得到了鞏固，幼兒的思維開拓了，課堂氣氛也活躍了，在其他活動中同樣學會了從各個不同的方法去考慮問題，找出解決問題的辦法。師生感情更融洽了。
因此說，教師在活動中要善于引導、善于發(fā)現(xiàn)、善于為幼兒提供表現(xiàn)和鍛煉的機會，使幼兒在輕松愉快的環(huán)境中身心得到和諧的發(fā)展，能力得到不同的提高。
經(jīng)過一天的培訓，使我深深感到了人民群眾賦予我們的職責――我們是孩子人生旅途的啟蒙人。我們教育中的一點一滴將直接影響到一個孩子的未來，只有老師不斷反思，才能分析自我的教育言行，努力審視自我的教育行為，才有可能更新自我的教育觀念，確立新的目標，規(guī)劃新的發(fā)展，使每一個孩子的潛能得到充分的展示。
有人說：一個人經(jīng)常有什么樣的行為，就會有什么樣的習慣，有什么樣的習慣，就有什么樣的態(tài)度，有什么樣的態(tài)度，就有什么樣的習慣，有什么樣的習慣，就有什么樣的性格，有什么樣的人生。從這個好處上說，老師對孩子的作用就象國王一樣偉大。
幼兒期是孩子品德構(gòu)成的最佳時期。無論從任何好處上講，父母都務必承擔起幼兒德育工作。父母的素養(yǎng)、價值觀都會影響到幼兒。教師作為專職工作者，對幼兒德育有不可推卸的職責。但在平時父母和教師都只注重幼兒道德認知的培養(yǎng)，而忽視了幼兒道德行為的培養(yǎng)。認知與行為就如理論與實踐是相輔相成的，不能有任何輕重之分。
二十一世紀要求青少年要有廣闊的胸懷，知天下事，有較高的道德標準。就幼兒園而言，德育教育已不再是單純地對幼兒進行愛祖國、愛家鄉(xiāng)、愛群眾、愛科學、愛勞動，培養(yǎng)幼兒誠實、勇敢、不怕困難等良好品質(zhì)，而就應進一步幫忙孩子學會共處、學會同情、學會關(guān)心、學會競爭、學會分清是非、正確處理各種矛盾，構(gòu)成互相協(xié)作、嚴守紀律，具有群眾主義精神的良好行為品德，只有這樣，才能順應時代的發(fā)展。
在幼兒園經(jīng)常使用說服、榜樣、將故事和獎懲來對幼兒進行德育，他們往往是自上而下，由外到內(nèi)地把必須的思想、認識或觀念賦予幼兒，而不是讓幼兒自由選取，自我實踐而得到的正確觀念，更不是讓幼兒運用智慧和經(jīng)驗與環(huán)境相互作用后產(chǎn)生的認識，用意動搖，不牢固。
本次培訓使我從新認識了幼兒，傳統(tǒng)的教育觀，把幼兒當作一個接納知識的"容器"，一個被動的理解者。隨著教育觀的不斷改變，幼兒的一個自主的、又潛力的學習者的觀點，被我們逐漸認可，而此刻我明白了，幼兒不僅僅僅使一個學習者，而是一個有潛力的思考者、思想者。他們有自我分析事物的邏輯，有獨特的解決問題的潛力，更有我們無可比擬的大膽的想象力和創(chuàng)造力!從新認識幼兒：從一個"容器"到有潛力的學習者，到有潛力的思考者，在這一過程中我獲得了更多更好的教育靈感和教育智慧。
小學音樂教育心得體會篇二
學習欣賞音樂是一門很重的課程！在這門課程的學習中學到很多東西。
如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。
在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。
《命運交響曲》堪稱經(jīng)典，歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心。“命運”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經(jīng)典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術(shù)家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現(xiàn)目標不斷奮斗的高尚品格。
中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現(xiàn)代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現(xiàn)代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結(jié)尾用的便是我國x的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《one night in beijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術(shù)京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。
回歸傳統(tǒng)是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結(jié)合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。
音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴?！读x勇軍進行曲》，中國人民內(nèi)心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！分?，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。
音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
近年來，我國大學一直在提倡素質(zhì)教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術(shù)教育的平衡。素質(zhì)教育建立在和諧教育對素質(zhì)的全面理解上。因此，素質(zhì)教育本質(zhì)上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。
素質(zhì)教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術(shù)教育的發(fā)展。在大學課程里，藝術(shù)不再只是藝術(shù)系學生的學習內(nèi)容，也納入了普系的教程，藝術(shù)成為公共必修課程。
當代大學教育中強調(diào)素質(zhì)教育是我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求，而藝術(shù)教育的關(guān)注正是人類感情的關(guān)注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術(shù)教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內(nèi)容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
小學音樂教育心得體會篇三
在小學音樂教學中，音樂課堂和其他學科有明顯的區(qū)別，都是由課堂本身決定的。所以，在小學音樂課堂教學中，我們必須努力抓住音樂課堂特征，在發(fā)揮學生主體作用的同時，讓教學課堂更加鮮活。在這個過程中，老師不僅是知識的傳授者，更是學習的點撥者與引導者。因此，在教學中，老師應該充分利用學生主體地位，讓學生敢于展現(xiàn)、表現(xiàn)自我。在老師與學生共同進行教學互動的過程中，陶冶情操，讓音樂知識得到升華。在這種課堂教學中，能夠讓學生積極參與到教學工作中，進而形成良性循環(huán)。例如，在教學《少先隊員采茶歌》這首歌曲時，通過多媒體播放采茶畫面，讓學生根據(jù)采茶場景，設置采茶動作，進行表演。這種教學情境，不僅能讓學生主動參與到教學工作中，還能提高教學質(zhì)量。
音樂實踐作為教學活動的主體，通過引導學生進行各種音樂實踐，能夠形成良好的音樂技能與表現(xiàn)能力。在現(xiàn)代小學音樂教學中，常用的方法是律動，伴隨著音樂進行各種協(xié)調(diào)的動作。在這個過程中，它要求從身心訓練學生，不只是讓學生感受音樂，同時也是心靈、肌體感受節(jié)奏旋律起伏、疏密變化的過程。但是在音樂律動教學中，必須從教學目標進行深入的考慮，從而將教學重點始終放在對音樂的表現(xiàn)與感知上。在鼓勵小學生對音樂有正確的反映以及創(chuàng)造性的過程中，準許有相對粗糙的表現(xiàn)。
在音樂教學設計中，必須根據(jù)當代小學音樂教學要求以及內(nèi)容，選用恰當?shù)慕虒W方式，在精心組織的同時，從源頭上保障疏密得當、動靜結(jié)合。另外，對于即興演奏，為了充分展現(xiàn)學生創(chuàng)造力度，必須將創(chuàng)造與律動結(jié)合起來，不斷培養(yǎng)學生對音樂的表現(xiàn)力與創(chuàng)造力。它的內(nèi)容包括:根據(jù)音樂節(jié)奏、情緒、節(jié)拍，進行有表情的模仿、律動，或者通過音樂游戲，注重樂感培養(yǎng)與動作配合力度。
小學音樂教育心得體會篇四
小學高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我盡量采取新穎的教學手段來培養(yǎng)他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節(jié)奏接龍”的音樂活動，讓他們展現(xiàn)自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節(jié)奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學過的知識提出質(zhì)疑和修改，從而引導學生創(chuàng)新思維的開展，使他們對音樂的興趣更加濃重和持久。
每堂課我安排5分鐘的時間進展節(jié)奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節(jié)奏類型后，請學生嘗試拍打節(jié)奏，親身感受節(jié)奏帶來的美感，再由學生互相啟發(fā)和評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節(jié)奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。
在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學生來說比擬深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出一樣的樂句，等等。在此根底上讓學生進展試唱、視唱、哼唱，然后進展歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率進步了，興趣更濃重了。
音樂理論活動是培養(yǎng)學生表現(xiàn)才能和審美才能的重要途徑，能讓學生的創(chuàng)造性潛能、表演潛能得到開展，使學生能用音樂的形式表達出個人的情感，從中受到心靈的愉悅、情感的熏陶。
小學生年齡小、活潑好動、有興趣但易轉(zhuǎn)移，情緒不穩(wěn)定的特點。假設僅讓小學生隨著教師一遍遍的反復學唱，勢必會引起學生的反感，對學唱歌曲失去興趣，而要完成一首歌曲的教學任務，不能只單單教會學生演唱而到達目的。歌曲具有音樂作品的全部特點，是通過旋律、節(jié)奏、力度、速度等多種特性組成的。教師要進步學生的音樂素質(zhì)，高質(zhì)量的進展唱歌教學，就必須熟悉和把握音樂藝術(shù)的特殊性，運用生動活潑的教學形式，引導學生積極參與音樂活動。因為只有在參與音樂理論的活動中獲得才能，受到教育，才能得到開展。從節(jié)奏入手對其進展唱歌教學，才能收到好的效果。
表達快樂時要唱得歡快、活潑；抒情時那么要連接、柔和；表達悲傷的心情那么要緩慢、消沉。例如：我教演唱《賣報歌》這首歌曲時，啟發(fā)學生通過自己的感受，尋找處理這首歌的方法。音樂作品所蘊含的情感有時學生難以體驗。但當教師啟發(fā)掌握歌曲性質(zhì)、處理好演唱技巧后，再進展演唱，情感就會從處理的演唱中自然而然的顯現(xiàn)出來，學生也會從中得到情感的體驗，并從中受到教育。唱，是一項重要的音樂理論活動，是一首歌曲最重要的表達方式，通過唱可以使學生在音準、吐字、唱詞、節(jié)奏等方面得到訓練和進步。
著名兒童教育家陳鶴琴指出：“音樂可以陶冶人的性格和情感，可以鼓舞人的`進取精神，應該為學生創(chuàng)設情景，培養(yǎng)學生對音樂的興趣?！痹谶M展唱歌教學時，我借用美術(shù)、舞蹈、游戲、故事等表現(xiàn)形式，生動直觀地把歌曲內(nèi)容表現(xiàn)出來，以激發(fā)學生學習的興趣。
我始終從調(diào)動學生積極性、主動性入手，將音樂活動與其它活動融為一體，讓學生在輕松、愉快的氣氛中感受音樂的節(jié)奏、力度和音色，獲得音樂知識。
一臺好戲，往往拉開序幕就引人入勝；一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術(shù)，是指教師在新課或教學內(nèi)容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關(guān)鍵的，它對于獲得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么，什么是課堂導入呢？“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
小學音樂教育心得體會篇五
音樂作為一種優(yōu)美的藝術(shù)形式，對培養(yǎng)學生審美情趣以及價值觀、人生觀具有重要作用。因此，在小學音樂教學中，必須從生活的角度激發(fā)學生興趣，讓學生帶著情感學習；通過-§豐富的教學資源，在激發(fā)學習積極性與主動性的過程中，進一步提高教學效率。
小學音樂教育心得體會篇六
隨著學生生理心理的逐漸開展、音樂知識的不斷積累以及網(wǎng)絡技術(shù)媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術(shù)形式也越來越新，因此學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創(chuàng)新，打破原有的傳統(tǒng)型單一化的教育形式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生可以自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做嚴密聯(lián)絡學生生活實際，深化挖掘教材內(nèi)涵，充分做好課前準備，擅長抓住有利時機，精心設計導入環(huán)節(jié)，演好“開始白”，為上好整節(jié)課奠定良好的根底。
“好馬還需配好鞍”，好的內(nèi)容還需要好的形式表現(xiàn)。只有這樣，才可以到達內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：
1、激趣導入法。
優(yōu)美的音樂能激起美妙的情懷，產(chǎn)生無盡的遐想，展現(xiàn)生動的意境。通過讓學生欣賞經(jīng)典名曲導入新課，可以更好地激發(fā)學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產(chǎn)生強烈的學習欲望。
如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天教師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非埬阕屑汃雎?，樂曲給你到來了怎樣的心情？它是用什么樂器演奏的？你能用動作模擬這種樂器的演奏姿勢嗎？”我用多媒體播放了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立即被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的快樂。我夸獎道：“同學們的耳朵可真靈，剛剛聰明的你己經(jīng)用動作表現(xiàn)出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，教師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢？答案就藏在歌曲中。”音樂響起，同學們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。
就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
2、習舊導入法。
師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜？（ppt播放臉譜圖片）。
師：凈和丑角。
師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現(xiàn)了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。
上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回憶了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內(nèi)容，為下面的學習做好鋪墊。
這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識構(gòu)造比擬理解的根底上的。因此，找準新課知識根底相聯(lián)絡的舊知識點是使用習舊導入法的關(guān)鍵。
3、游戲?qū)搿?BR> 游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲?qū)?，能大大激發(fā)他們的興趣，易于調(diào)動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據(jù)教材內(nèi)容、結(jié)合學生的年齡特點作出科學的`設計。
既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原責：
（一）課堂導入要有興趣性。興趣是最好的教師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術(shù)就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。
（二）課堂導入要有新意。音樂是一門藝術(shù)，因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術(shù)性。教師應具有創(chuàng)新精神，在設計導入時，內(nèi)容要新穎、奇特，有新穎感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、煽動性和教育性的語言，防止使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
（三）課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據(jù)教學內(nèi)容、教學目的要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內(nèi)容，選擇不同的導入方法。特別是根據(jù)現(xiàn)代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉(zhuǎn)向“動”，轉(zhuǎn)換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內(nèi)容有機結(jié)合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，并要充分表達針對性。
導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關(guān)重要的作用。選用哪種導入方式比擬適宜、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原那么的前提下，根據(jù)授課內(nèi)容認真研究、精心構(gòu)思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。
只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。
小學音樂教育心得體會篇七
一臺好戲，往往拉開序幕就引人入勝；一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術(shù)，是指教師在新課或教學內(nèi)容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關(guān)鍵的，它對于取得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么，什么是課堂導入呢？“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
隨著學生生理心理的逐漸發(fā)展、音樂知識的不斷積累以及網(wǎng)絡技術(shù)媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術(shù)形式也越來越新，因而學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創(chuàng)新，打破原有的傳統(tǒng)型單一化的教育模式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生能夠自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做緊密聯(lián)系學生生活實際，深入挖掘教材內(nèi)涵，充分做好課前準備，善于抓住有利時機，精心設計導入環(huán)節(jié)，演好“開場白”，為上好整節(jié)課奠定良好的基礎。
“好馬還需配好鞍”，好的內(nèi)容還需要好的形式表現(xiàn)。只有這樣，才能夠達到內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：
1、激趣導入法。
優(yōu)美的音樂能激起美好的情懷，產(chǎn)生無盡的遐想，展現(xiàn)生動的意境。通過讓學生欣賞經(jīng)典名曲導入新課，可以更好地激發(fā)學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產(chǎn)生強烈的學習欲望。
如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天老師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非?，請你仔細聆聽，樂曲給你到來了怎樣的心情？它是用什么樂器演奏的？你能用動作模仿這種樂器的演奏姿勢嗎？”我用多媒體播放了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立刻被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的.快樂。我夸獎道：“同學們的耳朵可真靈，剛才聰明的你己經(jīng)用動作表現(xiàn)出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，老師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢？答案就藏在歌曲中?！币魳讽懫穑瑢W們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。
就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
2、習舊導入法。
孔子曰：“溫故而知新”。習舊導入法也稱為復習導入法，是指教師通過幫助學生復習與即將學習的新知識有關(guān)的舊知識，從中找到新舊知識的聯(lián)結(jié)點，合乎邏輯、順理成章地引起學生學習新知識的一種導入方法。利用舊知識導入的方法是課堂教學中最常用的一種方法。在四年級的音樂課《唱臉譜》中，我是這樣導入的：
生：生、旦、凈、丑。
師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜？（ppt播放臉譜圖片）。
師：凈和丑角。
師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現(xiàn)了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。
上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回顧了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內(nèi)容，為下面的學習做好鋪墊。
這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識結(jié)構(gòu)比較了解的基礎上的。因此，找準新課知識基礎相聯(lián)系的舊知識點是使用習舊導入法的關(guān)鍵。
3、游戲?qū)搿?BR> 游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲?qū)耄艽蟠蠹ぐl(fā)他們的興趣，易于調(diào)動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據(jù)教材內(nèi)容、結(jié)合學生的年齡特點作出科學的設計。
既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原則：
（一）課堂導入要有趣味性。興趣是最好的老師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術(shù)就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。
（二）課堂導入要有新意。音樂是一門藝術(shù)，因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術(shù)性。教師應具有創(chuàng)新精神，在設計導入時，內(nèi)容要新穎、奇特，有新鮮感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、鼓動性和教育性的語言，避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
（三）課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據(jù)教學內(nèi)容、教學目標要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內(nèi)容，選擇不同的導入方法。特別是根據(jù)現(xiàn)代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉(zhuǎn)向“動”，轉(zhuǎn)換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內(nèi)容有機結(jié)合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，并要充分體現(xiàn)針對性。
導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關(guān)重要的作用。選用哪種導入方式比較合適、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原則的前提下，根據(jù)授課內(nèi)容認真研究、精心構(gòu)思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。
小學音樂教育心得體會篇八
在小學音樂教學中，必須設置和教學內(nèi)容符合的情境，從而讓學生保持持久的學習興趣。例如，在講授《江南好》這首歌曲時，我們可以主動為學生創(chuàng)設情境。在剛上課時，老師就問:同學們喜歡旅游嗎？都去過哪里？學生就七嘴八舌地說開了，然后老師說:今天這節(jié)課要帶大家去美麗的江南。于是，一邊展開地圖，一邊指出地理位置，向?qū)W生介紹江南的文化、地域特點，從“江南水鄉(xiāng)”到“魚米之鄉(xiāng)”，激發(fā)學生對江南文化、江南旅游的'向往。然后通過多媒體，向?qū)W生展示江南美景，這種如詩如畫的教學情境，不僅能引導學生主動進入歌曲，還能將感情帶入教學中，從而提高學生學習情趣，讓課堂教學具有更大的成效。
小學音樂教育心得體會篇九
作為素質(zhì)教育的音樂教學，必須舍棄一切單調(diào)、枯燥、令學生感到厭煩的內(nèi)容和模式，必須是使學生在良好的心態(tài)，輕松的氣氛和愉快環(huán)境中潛移默化地實施。
音樂教育是建立在音樂藝術(shù)基礎上，是在學生參與音樂實踐活動中進行的，與其他科目的教育一樣，有能力、有責任促進學生在體、智、德、美諸方面得到發(fā)展。音樂教學必須引導學生參與唱歌、欣賞、音樂游戲、舞蹈、奏樂等音樂實踐活動，在活動中對學生進行教育。如低年級的學生，其年齡特點是好動，注意力不集中，也不易持久。在教學過程中就要細心地、反復地觀察學生在音樂活動中的表現(xiàn)，了解他們在接受音樂教育時的特點，把握這些特點才能上好課。
對學生音樂天賦的培養(yǎng)要在學生適當年齡開始。因此，低年級的音樂教育更為重要。學生在入學前，雖然對音高、節(jié)奏、節(jié)拍已具有一定的認識，但尚未經(jīng)過聽辯、比較等訓練，因此在唱歌過程中時常會走音，節(jié)拍、節(jié)奏也不穩(wěn)定。在教學中就應針對低年段學生的特點，及時培養(yǎng)學生的音高、時值概念，使他們更好的幫助以后的音樂學習。
人們常說：音樂是聽覺的藝術(shù)。低年段的孩子喜歡用耳朵聽音樂。老師要根據(jù)他們的生理、心理以及孩子在學習過程中的感受和理解這一特點，在教學上運用多媒體，使學生即看得懂、聽得懂，能在短時間內(nèi)進入課堂狀態(tài)，參加到音樂課堂活動中。
在音樂教學中，一切音樂教學任務的完成都必須依賴兒童的聽覺能力。因此，聽覺訓練就顯得更為重要了。不論是唱歌、欣賞、音樂知識和技能訓練，都應在培養(yǎng)學生聽覺感受性的基礎上進行。
所以，要培養(yǎng)、提高低年段學生的音樂感受力和表現(xiàn)力，就應該有計劃地進行練耳教學，提高學生對音高、節(jié)拍、節(jié)奏、速度、力度、音色、音程等音樂表現(xiàn)手段的聽辨能力。例如：在一年級教學中，如何開發(fā)學生對音的高、中、低的聽辨力?我通過音樂形象的生動對比，使學生理解和區(qū)分高、中、低三個音區(qū)的音樂特點。在高音區(qū)描繪小鳥、小松鼠等形象，使學生感受到高音區(qū)的音色較清澈和明亮;在中音區(qū)則可描繪學生自己的活潑形象，讓學生感受到中音區(qū)的歌唱性;在低音區(qū)描繪大象、老牛、獅子、老虎等形象，使學生感受到低音區(qū)的音色較厚實、沉重。
還可以利用動作游戲來鞏固學生的聽辨能力。例如我在高音區(qū)演奏時，要求學生做雙手向上舉的動作;在中音區(qū)演奏時，學生則雙手放在腰上;在低音區(qū)演奏時，學生雙手做下垂動作。這些看似簡單的動作與教學交叉進行即鞏固又發(fā)展了對學生聽覺的訓練。馬克思曾說過：“欣賞音樂，需要有辨別音律的耳朵，對于不辨音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義?！边@就說明音樂聽覺能力需要早期培養(yǎng)。
音樂是時間的藝術(shù)。每一個音符、節(jié)奏型、樂句、樂段都能反映音樂的時間性。學生在學習唱歌、舞蹈、器樂等活動中，首先面對的就是節(jié)奏，因此，節(jié)奏掌握的好壞，直接影響到我們的教學，而單調(diào)、乏味的節(jié)奏訓練抑制了學生的興趣。我首先開展各種聽覺訓練，讓學生用耳朵聽、去感知。孩子們生活在聲音的世界中，節(jié)奏無處不有，讓學生通過聽音樂親自去感受生活中的各種節(jié)奏，如火車聲：轟隆轟隆;鐘表：嘀嗒嘀嗒;小雞叫：嘰嘰嘰嘰;青蛙叫：呱呱呱呱;把生活中形象鮮明的聲音，變成生動有趣的節(jié)奏訓練，讓善于模仿的孩子們在愉快中學習。
小學音樂教育心得體會篇十
來到實驗中學，聽了很多優(yōu)秀教師的公開課確實收獲頗多，但鑒于自己表達總結(jié)能力有限，下面談一下自己粗淺的體會。
每一個地市推出的公開課代表著本地市的音樂教育水平，為了上好這一次公開課，教研員和教師們不知花費多少心血去精心備課、上課、反復修改。老師的壓力確實很大，所以在課堂上老師好像迷失了自我，完全像一個被別人欠著鼻子走的玩偶，課堂上的偶發(fā)事件感到束手無策，只是把事先排練好的程序又演了一遍，缺乏創(chuàng)新和課堂生成。很是乏味。
我覺得在本次的公開課上，有的老師的教學方法呈兩極分化，有的過于注重學科綜合，有的仍是填鴨式教學法，但也有幾節(jié)非常成功的課，如欣賞課《苗嶺的早晨》、《單簧管波爾卡》;綜合課《京劇大觀園》唱歌課《編花籃》等等，不管是老師的自身素質(zhì)還是關(guān)注學生方面都比別的老師高一個層次。整個課堂環(huán)節(jié)絲絲相扣，由淺入深，學生在課堂上學的興趣盎然，聽課的老師也聽得津津有味，確實使我受益匪淺。
公開課不僅僅是將教師的`教學風格展示給別人看，更重要的是給大家提供一個課堂教學研究的范例，傳達先進的教學理念，探討科學的教學方法。
可我們老師過多地關(guān)注了自己在課堂上本身風采的展示，而忽略了公開課也是學生學習生涯中的一堂課，是他們生命發(fā)展中的一部分，學生本身應該得到發(fā)展，得到成長，而不是來配合老師或者配合別的孩子學習的。
我們經(jīng)?？紤]如何把課堂展示得有聲有色，精彩紛呈。以至于在課堂中，學生的困惑還沒有得到解決，學生的思考還不夠深入，學生沒有得到進步或者發(fā)展，教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環(huán)節(jié)的學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調(diào)控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。其實，一堂不完整的公開課并不見得是不成功的課。我覺得，如果你關(guān)注了學生，把公開課當做是學生展示個性的舞臺，而不是教師展示自己教學風采的地方，能以一個平常的心態(tài)對待公開課。那么，這就是一堂有價值的課。
以上就是我的一點體會，僅供各位老師參考，如有不當指出，請老師們多提寶貴意見。
小學音樂教育心得體會篇十一
音樂作為一門藝術(shù)課程，在中學階段的主要任務是讓學生在掌握一定音樂知識的基礎上使其具有理解音樂的基本能力，從而使精神受到陶冶，心理素質(zhì)得到提高。具體來說，中學音樂教學的主要任務應當是讓學生具有較為準確的感覺和感受音樂的能力。
按理說，凡具有聽覺的生物就應該具有感覺音樂的能力，但這種感覺未必準確，因為音樂并非指聲音而言，它不僅包括聲音的高低、長短、強弱、還包括聲音所表達氣氛、情感、形象，平常所說的“對牛彈琴”即指對音樂所表現(xiàn)的氣氛、感情、形象的不理解，讓學生對各種音樂符號的學習、記憶，以及視唱、聽寫練習等等，都是為了讓學生對聲音的高低、長短、強弱具有較為準確的感覺，這是音樂的基本常識，是理解音樂的基礎。對音樂所表現(xiàn)的`氣氛、情感、形象的感覺屬于理解音樂的范疇，是感受音樂，因為只有理解音樂才有可能使精神受到陶冶，故在中學音樂教學中應視為重點任務去完成，這方面的任務主要體現(xiàn)在欣賞教學中，在全國統(tǒng)編的中學音樂教材中，在欣賞教學中基本上是讓學生按照教材的規(guī)定，在教師引導下去聽、去想。對于理解能力還不太強的學生來講，這樣做當然是必要的。但由于人們對音樂的感受能受環(huán)境和心情等因素的影響，所以，同一段音樂不同心情的學生來說，完全有可能引發(fā)出不同的心里反應，特別在不公開作品標題和不進行引導的情況下更是如此。
因此，在音樂欣賞教學中，應當允許學生對相同音樂有不同的理解和感受。只要學生聽后所產(chǎn)生的心理反應是有道理的，而且的確引發(fā)出了符合本人心情的聯(lián)想與想象，教師就應當給予承認，因為音樂的作用就在于引發(fā)聽者的心理反應，而這種反應并非僅僅局限于該段音樂的標題，值得注意的是，由于聽者的心情不同，引發(fā)出的心理反應有別是可能的，但對音樂所表現(xiàn)的感情的理解是不應該有分歧的(因為正常人產(chǎn)生感情的心理基因是相同的)，如果有個別學生對感情的理解與大家出現(xiàn)了分歧，必定是由于某種特殊原因因而導致產(chǎn)生了特殊的心理障礙，切莫輕易否定，要仔細地誘導并研究，說不定會有新發(fā)現(xiàn)。
小學音樂教育心得體會篇十二
組辦方，你們好，我是xx省一個縣級的初中音樂老師xxx。
首先感謝組辦方給我們提供這樣一次非常難得的機會，能夠去學習奧爾夫教育學習方法，讓我受益匪淺。通過這次的學習，讓我明白了什么樣的課程才是真正的音樂課，更讓我覺得自己還有很多需要去學習的地方。
在這次培訓中也開闊了自己的思想，學到了國內(nèi)外專家的教育教學方法，了解多元文化藝術(shù)，共同交流學習和傳播奧爾夫體系的理論方法，通過國內(nèi)外專家的課程，學習他們的教學方法和理念，來提高自己的教學經(jīng)驗，如何用更好的方法和理念來傳承我們的民族藝術(shù)，了解世界多元文化藝術(shù)，初步懂得了什么是奧爾夫教育學習方法，雖然天氣非常的熱和路途的遙遠，但是覺得一切都非常的值得，因為作為一名教師就是在不斷的去進步去學習，去想辦法提升自己的教學方法，讓孩子們能夠因為自己的課程而喜歡上音樂課，讓孩子們感受到音樂在生活學習中的重要性，也讓我明白了音樂課不是一節(jié)課都在講，我們在教學的過程中應該多設計使用一些奧爾夫教學方法，讓孩子們在課堂上真正的動起來，設計一些課堂游戲，讓孩子們多多練習，教師講得少一點，只有讓孩子們動起來，用自己的身體去感受音樂多去體驗，這樣才能達到一定的效果。
音樂課重在讓學生參與和體驗，我們在設計游戲環(huán)節(jié)的時候更多的是讓學生通過自己的身體去感知音樂，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，讓他們跟著音樂的節(jié)奏去動起來，去發(fā)揮他們的想象力和空間，啟迪他們的智慧。
在這次的學習當中，我還學習到了xx傳統(tǒng)樂器安格隆的演奏，和它的正確使用方法，基本的一些演奏方法斷奏和連奏的演奏，感受到了安格隆樂器演奏給我們帶來的美的享受，如果在有條件的情況下，希望自己能夠通過這次的學習之后能夠通過自己的力量把別國的傳統(tǒng)樂器傳到中國，讓更多的`孩子吸收到別國的傳統(tǒng)樂器，開闊學生的視野，傳承本民族文化，了解世界多元文化藝術(shù)，開闊學生的視野。
一堂好的音樂課，應該要敢于去嘗試，然后不斷的改進，在這次的學習中，我也學習到了各種樂器的使用和節(jié)奏的使用和設計動作，專家給我們進行了一系列音樂實踐活動，讓我們用身體去感受音樂，用各種樂器去演奏每一首曲子，我也感受到了專家們上音樂課的趣味性，都說興趣是最好的老師，我們最為老師更應該把學生的興趣放在首位，在此次培訓中我感受到了專家上課方式的新穎和教師的專業(yè)技能，一個好的老師必須是教師專業(yè)基礎很扎實，才能去給學生傳遞更好的東西，如果自己專業(yè)不夠硬，那么你還有什么東西可以很好的傳遞給學生呢？所以就要求我們教師要有足夠的教學經(jīng)驗和方法才能夠把課程上好。
小學音樂教育心得體會篇十三
從事幼教工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教育、呵護、吩咐，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發(fā)“咽炎”“聲音嘶啞”等職業(yè)病。但由于每天面對的是一群天真得意的`“調(diào)皮包”，學習、飲食、需要充分照看的孩子們來說想讓嗓子得到充分休息是不行能的。我由于自身的緣由加上說話過多，嗓子常常疼，聲音嘶啞，嗓音也不如以前好聽了。
鑒于綜上所述，好多和我一樣的幼教人求醫(yī)問藥，探討良方，想從根本上醫(yī)治好嗓子。就連教授、專家對于怎樣愛護好嗓子這件“小事”也在當成關(guān)注安康的事來探討，像吃口含片、喝蜜水等效果也不明顯，從根本上也不解決問題，對此我也有同感。
我首先在電子琴上找了一曲節(jié)奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發(fā)課本逐個叫名子的現(xiàn)狀我又選了一曲節(jié)奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法受到了成效。
現(xiàn)在我們班里的孩子們已經(jīng)適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，教師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內(nèi)心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但削減了我們少講話，讓嗓子略微休息，而且還培育了幼兒的良好行為習慣。
一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條愛護嗓子的途徑，同時也讓我感悟到對于培育幼兒良好行為習慣的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現(xiàn)美的欲望和意識，使幼兒在音樂中熏陶中健壯成長。
小學音樂教育心得體會篇十四
從事幼教組織工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教導、呵護、叮嚀，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發(fā)“咽炎”“聲音嘶啞”等職業(yè)病。但由于每天面對的一大群是一群天真可愛的“淘氣包”，學習、飲食、必須充分照檢到教育工作教學都要說，民間組織那么把組織孩子們收拾積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢？我首先在上時找了一曲節(jié)奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發(fā)課本逐個叫名子的現(xiàn)狀我又選了一曲節(jié)奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法遭受了成效。
現(xiàn)在我們班里的孩子們已經(jīng)適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，老師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內(nèi)心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但減少了我們少講話，讓嗓子稍微休息，而且還行為習慣養(yǎng)成了幼兒的良好行為習慣。一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條保護這條嗓子的解決之道，同時也讓我感悟到對于培養(yǎng)幼兒良好的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現(xiàn)美的欲望和自我意識，促使幼兒在音樂茁壯中熏陶中茁壯成長。
教學基本功是教師教學工作必需掌握的基本技能，是專業(yè)課程教師專業(yè)成長的重要標志，關(guān)注教師教學悟性關(guān)注的修煉，可以幫助教師努力實現(xiàn)專業(yè)專業(yè)發(fā)展，促進教學質(zhì)量的全面提高。
基本功的修煉不是多余的，而是十分必要的，勢在必行的。只有修煉好訓練方法，才能很好的使用，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
音樂技術(shù)基本功就是音樂學科的理論和技術(shù)水平，是一個達標音樂教師的基礎和前提，具體說來就是大中專學校音樂教育專業(yè)所開設的課程：如聲樂，鋼琴，舞蹈，合唱與指揮，視唱，練耳，樂理，欣賞，音樂史，教學法還有層次高一點的和聲，曲式，分析，作曲，配器等等音樂理論和技術(shù)弦樂課程，這對于今天的中小學音樂老師來說，不存在主課和副通識，修讀和選修的要求了，即使在這些期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上讀書必備的科目。
音樂教師的教學創(chuàng)造基本功我是從兩個各方面認同來理解的，一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創(chuàng)作和編導，另一方面是指教師在課堂教學中會表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創(chuàng)作和編導，實際就是排節(jié)目，第二課堂北伸延是課堂教學的伸延，中小學音樂老師在學校通過課外時間給學生排練節(jié)目是的推辭不可責任，這件極富創(chuàng)造性的組織工作曾使很多音樂老師妙筆生花，樂不可言。另一方面，課堂教學中會表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性，教學模式被傳統(tǒng)的教學模式嚴刑拷打了很久很久。音樂，是具有抽象性，多解性和模糊性的藝術(shù)，它的特征給人們對音樂的想像與演繹提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。長期以來，教師習慣于看成把學生當作教學的對象，知識的承載體。在音樂課堂上，一味的至于學生進行枯燥的'知識知識訓練，不厭其煩的、長時間的講解樂理知識，要略去學生記住大量音樂家的生辰年月，代表作品等。這種做法，極大大大的損害了學生的主觀能動性和創(chuàng)造積極性，影響了學生個性的健康發(fā)展。
因此，訓導主任首先要重新調(diào)整自己的環(huán)上位置，變支配者、管理者為協(xié)助者，確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍，通過組織、點撥，引導學生參與到活動中來，拓寬學生的音樂民俗視野，提高學生身體健康的審美意識，為幻想學生創(chuàng)設一個高度自由的想象與創(chuàng)造的空間，通過對音樂的創(chuàng)造和再創(chuàng)造（音樂表現(xiàn)）更充分地推論音樂，熱愛音樂。例如：音樂教學中的即興寫作與即興創(chuàng)造：可以是節(jié)奏、旋律的即興問答、接龍、重組等，也可以是滲透在音樂教學的各個環(huán)節(jié)：為歌曲配節(jié)奏，樂句填空，為旋律即興填詞，命題創(chuàng)作、為歌曲、曲目編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏，音樂小制作，為詩歌朗涌選配音樂，為舞蹈表演選配音樂等。小學生在創(chuàng)作活動中培養(yǎng)學生敏銳的聽覺；迅速的反應；富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感；對音樂結(jié)構(gòu)、形式的感知；對音樂的形象、自我感覺的理解與表達；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說，音樂課中創(chuàng)造并不是過分偏重于的指導，也不難理解不全是有些人所理解的學作曲，以學生作了多少曲作為創(chuàng)造性的標志。這一切確實要求教師本身所具備的創(chuàng)造基本功來完成。
小學音樂教育心得體會篇十五
今天，非常有幸，我們聽到了來自x師范大學的許教授，和來自x教育學院談教授的精彩講座。兩位教授各具風格，許教授談吐幽默，她的關(guān)于《構(gòu)建和創(chuàng)新優(yōu)質(zhì)音樂課程》的講座，讓我們耳目一新。許教授沒有泛泛而談，而是根據(jù)我們的問題，展開討論，并一一做了解答。讓我們對于音樂教育的概況，以及課堂教學、游戲設計等有了一個全面深刻的了解。她毫不保留的，將一些實用的小游戲傳授給我們，感覺既實用，又很有創(chuàng)意。
為我們以后對幼兒實施特色教育活動，提供了很好的素材。許老師60出頭的模樣，但她眼神犀利，始終閃爍著教育的智慧，一種灑脫、睿智的感覺油然而生。講座中，她不時地給我們示范性的語言，那種對孩子的喜愛，對教育的熱愛讓我們不得不佩服。聽許教授的講座，讓我們真正明白了教育的智慧，明白了與孩子更加親近的好方法，明白了自己不論在什么時候都要府下身來，了解孩子們的真正需要，讓孩子們在活動中充分體驗游戲的快樂，從而產(chǎn)生自主學習的欲望。
與許教授不同，談老師氣質(zhì)優(yōu)雅、她的.講座始終閃耀著她較高的音樂素養(yǎng)。講座開始，在給我們講一音樂案例的時候，她清唱著歌曲的優(yōu)美旋律，嗓音清澈，悅耳，如執(zhí)教教師一般，熟悉活動內(nèi)容。這充分顯示了談老師在理論導師的前提下，更是一位深入教育一線研究的研究型教授。她的講座讓我們了解了音樂教育中的實際障礙，由于理論加實際，對我們的工作具有很強的指導作用，具有一定的實效性。她從教具的合理運用，到教材的大膽改進，讓我們了解了科學運用教學具的重要性。這與園長跟我們談得“靈活使用教材”相一致。
談老師的講座，讓我充分體驗到了音樂教育的美，和諧的旋律不能打破，和諧的師幼關(guān)系可以促進幼兒的自主學習性的提高；要合理的運用教材、教學具，充分發(fā)揮教材、教具的作用，掌握好“有效”二字，才是提高音樂教學的前提。
小學音樂教育心得體會篇十六
20xx年8月15日--8月17日，我很榮幸能參加這次中外xxx教育大會，在這三天中，我在xxx老師那里學習了心智xxx音樂的教育。我是一名剛畢業(yè)一年的幼兒教師，孫老師上課的內(nèi)容對我們來說是比較適用的，他也分析了一些我們在幼兒園所存在的問題，也教了一些比較好的處理方法，真的很感謝他。其中他的一些話讓我印象很深刻，他說：“教育幼兒，要先教會他們做人，再教他們做事。不以音教而為人本?！备嬖V我們要以幼兒為主體，尊重每一位幼兒的個性發(fā)展，因材施教。
在這次學習中，我也在仁迪老師那里學習了印尼的傳統(tǒng)樂器----安格隆。第一次拿到安格隆的時候就很好奇，這個樂器怎么玩的呀？帶著疑問向老師學習，慢慢的對它感興趣，在老師的帶領(lǐng)下，我們完成了幾首樂譜的'演奏，瞬間覺得我們很厲害，在那么短的時間里合作得那么好。在學中玩，在玩中學，真的很享受這個學習的過程，很感謝仁迪老師。
其中，美國xxx協(xié)會主席克里斯的課我也去學習了，給我第一感覺就是，和這位老師上課好好玩，想一直玩下去。在課堂上，我們感受到了團結(jié)協(xié)作的力量，游戲由易到難，充滿挑戰(zhàn)性。從中老師教的一些律動，跟著音樂做各種動作，甚至舞蹈，很享受這個過程，一個律動下來，整個人都放開了，心情很舒暢，雖然出了一身汗，有些累，但是我們真的玩得很開心，真希望以后有更多的機會和這么優(yōu)秀的老師學習，非常感謝克里斯老師。
這次中外xxx教育大會能成功舉辦，真的要非常感謝周志娟等在背后默默付出的老師們、領(lǐng)導們、志愿者們，是你們的努力換來這次寶貴的機會，讓我們有辛參加，真的非常感謝！被你們對教育的那份用心所感動，我也會用自己微薄的力量去傳播更多的正能量，默默地去學習更多xxx知識，結(jié)合我們本地的特點，然后運用到課堂上，讓更多的孩子感受到xxx音樂的魅力！
小學音樂教育心得體會篇十七
這個周末，我又讀了一本書，名叫《莫扎特的音樂故事》，這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創(chuàng)作的幾首有名的曲子。
1756年1月27日，莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城里，3歲時，他的父親就開始教他學習小提琴和鋼琴，5歲時就已經(jīng)學會作曲，7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時，他就開始創(chuàng)作歌劇了。
莫扎特作曲的速度非?？?，有人形容他作曲就跟一般人寫信一樣，提起筆來，靈感就源源不斷地出現(xiàn)。他一生總共創(chuàng)作了數(shù)以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、圣歌、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和弦樂四重奏等。
莫扎特所有的創(chuàng)作靈感和豐富的技巧，都來自于他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發(fā)現(xiàn)其他作曲家作品中最精華的部分，再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心，率直而樂觀的個性，他的音樂一直都呈現(xiàn)出愉悅的氣氛，表現(xiàn)出積極而樂觀的情感。
莫扎特比較有名的作品有：《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應一位伯爵的要求寫的，莫扎特用盡他的才智與心血，完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最后的絕響。此時莫扎特35歲，一代音樂奇才就匆匆地結(jié)束了一生。
我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降b大調(diào)奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快，伴奏輕快、活潑，我很喜歡彈。
小學音樂教育心得體會篇十八
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產(chǎn)生愉快的心情。一直以來，我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐，下面是我的一些做法和體會。
興趣是產(chǎn)生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系，因此，我經(jīng)常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。
我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結(jié)構(gòu)到風格都能貼近幼兒生活、體現(xiàn)兒童情趣的教材。有些教材要經(jīng)過改編、加工以后才有趣味，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據(jù)教材對結(jié)構(gòu)內(nèi)容進行精心設計，使之情節(jié)化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現(xiàn)音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結(jié)合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認為關(guān)鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對 幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業(yè)、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。
在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經(jīng)?？粗變旱难劬χv話和示范；用表情、動作等去調(diào)整幼兒的心理狀態(tài)（如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了?！辈ь^假裝睡覺。）同時，我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領(lǐng)會每首歌所要表達的情感內(nèi)容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據(jù)歌詞內(nèi)容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現(xiàn)在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現(xiàn)，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創(chuàng)新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質(zhì)教育的今天，我們應該培養(yǎng)幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創(chuàng)造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發(fā)掘者、引導者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創(chuàng)造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家??；第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據(jù)他們的構(gòu)思引導他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創(chuàng)造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導，如發(fā)生、咬字、口形方面的指導、示范，但這些指導的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。
其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有 利于對幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)。如針對中班幼兒年齡特點，創(chuàng)編時需要的有關(guān)生活經(jīng)驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創(chuàng)造的樂趣上。
在創(chuàng)編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發(fā)展，孩子們常常會叫“老師，我又想出來了”。他們不模仿別人編的，也不滿足自己編的，這種創(chuàng)造性，就需要老師去發(fā)現(xiàn)、鼓勵培養(yǎng)和發(fā)展。
小學音樂教育心得體會篇十九
很榮幸參加了學習組織的，骨干教師給我們新任教師帶來的培訓活動。為我們培訓的是我們學校優(yōu)秀的骨干教師王路路老師，她為我們帶來的是有關(guān)幼兒園的音樂教育活動。雖然半個小時的培訓時間有些短暫，但是我的感觸頗深，現(xiàn)選取其中的一部分和大家分享一下。
《3～6歲兒童發(fā)展指南》中指出，藝術(shù)是人類感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態(tài)度的獨特方式每個幼兒心里都有一顆美的種子，幼兒藝術(shù)領(lǐng)域?qū)W習的關(guān)在于充分創(chuàng)造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發(fā)幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創(chuàng)造力，引導幼幾學會用心靈去感受和發(fā)現(xiàn)美，用自己的方式去表現(xiàn)和創(chuàng)造美幼兒對事物的感受和理解不同于成人，他們表達自己認識和情感的方式也有別于成人。幼兒獨特的筆觸、動作和語言往往蘊含著豐富的想象和情感，成人應對幼兒的藝術(shù)表現(xiàn)給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒更不能為追求結(jié)果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的調(diào)練，以免據(jù)殺其想象與創(chuàng)造的萌芽。
培訓過程中，王老師給我們講述了幼兒園音樂教學活動的總目標及各年齡段幼兒學習音樂的特點，結(jié)合教學實際給我們補習了節(jié)拍、節(jié)奏的音樂知識。重點教會我們幼兒園音樂圖譜的.設計與運用。詳細講解什么是幼兒園音樂圖譜及音樂圖譜的特征、使用原因、功能，還有音樂圖譜的設計方法。邊講邊舉例演示，結(jié)合音樂指揮大家讀圖譜，體會到圖譜能幫助幼兒更好地理解、記憶歌詞、掌握節(jié)奏、感知韻律。
通過這次培訓活動，讓我知道，原來音樂活動可以上的如此精彩。通過老師的精心設計，通過游戲、情景等方式讓幼兒在輕松愉悅的環(huán)境中，欣賞音樂，感受音樂活動樂趣，學習音樂知識。
以上就是我這次培訓活動的感受，它使我對音樂教學活動有了新的認識。在今后的教育教學活動中，我一定會潛心學習，認真探索，把學到的知識運用到課堂中去，讓幼兒真正體會到音樂活動的樂趣。
小學音樂教育心得體會篇一
六月十八日晚上我踏上西昌開往成都的火車，經(jīng)過十個小時的長途跋涉，在次日清晨來到了美麗的蓉城-成都，天空時而灑下零星的小雨，空氣清涼濕潤，為期兩天的“全國幼兒園音樂游戲理論研討與實踐觀摩學術(shù)會”在這清涼的夏日里順利召開并成功落幕。
六月二十日至六月二十一日，偌大的西南劇院里，來自全國五省的一千多名幼兒教育工作者齊聚一堂，分享這豐富的知識盛宴。在學術(shù)會上，成都市的8個幼兒園呈現(xiàn)了8個優(yōu)質(zhì)幼兒園音樂集體教育活動，南京師范大學的許卓婭教授作了“創(chuàng)造性團體律動游戲教學的傻瓜流程涉及與實施策略”的主題報告，北京石油大學的賴達富教授作了以“游戲音樂，快樂成長”為主題的報告，兩位教授就近年來幼兒園音樂教育的最新研究成果和國內(nèi)外幼兒教育的最新資訊與一線的幼兒教育工作者進行了交流。
許教授和賴教授的報告有一個共同的特點：與臺下一千多名一線的幼兒教育工作者進行積極有效的互動。在音樂游戲中將音樂的快樂帶給我們，將團體游戲的基本流程與實施策略告訴我們，結(jié)合幼兒園開展音樂教學的實際，為我們幼兒教師提供了最新、最實際、最可操作的內(nèi)容，進一步提升了我們幼兒園教師的音樂教學理念和技能。他們也用實際行動傳播了杜威“做中學”的學習理念，詮釋了幼兒以動作思維為主的學習方式。整個報告充滿了歌聲、掌聲、和歡笑聲，給我們一線的幼兒教師上了一堂生動有趣的示范課。
此次培訓中，成都市八個優(yōu)質(zhì)的音樂活動給我留下了深刻的印象，帶給我很多思考。
一，故事引入，情節(jié)貫穿，童趣盎然。
八個優(yōu)質(zhì)課程都以充滿的童趣的故事作為引入，整個音樂活動圍繞故事情節(jié)展開，童趣十足，牢牢抓著幼兒的注意力。如成都三幼成花幼兒園的小班音樂游戲《小小魔法師》，以幼兒去森林玩耍遇見巫婆故事做開端，讓孩子在音樂游戲中一步步戰(zhàn)勝巫婆，戰(zhàn)勝恐懼，體驗成功。成都軍區(qū)機關(guān)第一幼兒園的音樂游戲《功夫熊貓》，將師父教授弟子“蓋世五俠”神功的故事情節(jié)貫穿在活動中，引導幼兒創(chuàng)造性地表現(xiàn)五種動物的武術(shù)動作，感受中國武術(shù)的精粹。整個活動圍繞一個有趣的故事開始，發(fā)展，結(jié)束，將游戲的情趣性展現(xiàn)得淋漓盡致。所以在今后的音樂活動中選擇或者創(chuàng)編一個有趣的故事是我們教師要做的工作之一。
二，目標清晰，教具準備簡單。
在活動之外呢?這不得不引發(fā)我的思考。多而煩，少而精，音樂活動最主要的教具是什么?我認為是音樂，選一段好的音樂，一段鮮明的音樂，一段有趣的音樂，讓孩子感受音樂的美，體驗到音樂帶來的快樂，這才音樂活動要達到的目的。八個優(yōu)質(zhì)課程的目標也是緊緊圍繞音樂展開，情感的體驗以及技能的習得都是在音樂中完成，所以我們不要忘了音樂本身就能帶我們走進豐富的世界。
三，豐富幼兒的情感體驗。
在成都直屬機關(guān)實驗嬰兒園的大班音樂游戲《叢林旅行》，以及成都第四幼兒園音樂游戲《外星機器人》中，我留意到教師在幼兒熟悉音樂，熟悉游戲規(guī)則以后漸漸從引導者角色轉(zhuǎn)換到旁觀者，適時地退到游戲之外，只有當幼兒出現(xiàn)問題時給予提示和幫助。在《外星機器人》活動中，當幼兒掌握了機器人程序，學會機器人頓頓有序地動作時，教師只是站著看幼兒游戲。雖然在大學里學習時，知道教師要適時轉(zhuǎn)變角色，給孩子提升的空間，給孩子自主練習的機會，但在實際的教學過程中，生怕一放手，課堂就亂成一鍋粥，一心只想掌控好整個課堂，沒有下意識地轉(zhuǎn)變角色，沒有扮演好教師的多重身份。這次學習讓自己有了醍醐灌頂般的感悟，學到了很多東西，意識到了自己的不足，對自己是一個很大的提升，更堅定了自己要不斷學習，虛心學習的決心，正如許卓婭老師所說，站在巨人的肩膀上可以看得更遠，但是如果我們自己都是矮子，又怎樣給孩子搭建成長的平臺呢?所以我還要努力完善自己，讓自己變優(yōu)秀，只有這樣才能做一名合格的幼兒教師。
一、拉近距離，引起情感共鳴。
一大班的孩子由于年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產(chǎn)生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態(tài)語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產(chǎn)生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，愿意表達自己的內(nèi)心感受。同時，他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上，逐漸對音樂產(chǎn)生了興趣，并有了強烈的學習欲望。
二、創(chuàng)設意境，提高歌曲表達力。
如何培養(yǎng)幼兒對歌曲的表達力呢?
1、講述故事，引發(fā)興趣歌詞，是音樂的一種文學形式，雖詞語不多、篇幅短小，但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步，歌詞中所描繪的人物、情節(jié)、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力，此時若采用傳統(tǒng)的條文式的灌輸，對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的------這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產(chǎn)生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。
2、范唱感染，激發(fā)欲望每首歌都有各自所要表達的不同內(nèi)容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢?這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《炒蘿卜》這節(jié)課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據(jù)我唱的內(nèi)容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面------這樣，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術(shù)形象，從而激發(fā)了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關(guān)于音準的高低、節(jié)奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來演唱。
三、提供讓幼兒展示個人音樂見解的舞臺，提高幼兒的音樂表現(xiàn)能力。
喜歡音樂的孩子們特別喜歡表演，為此，我經(jīng)常為幼兒提供表演的機會，讓幼兒在不同的音樂中，在廣闊的音樂舞臺上展示自己。如。在游戲中為幼兒開辟一塊自由表現(xiàn)的舞臺，為幼兒播放幼兒喜歡的音樂，幼兒就會在這片舞臺上自由自在的表現(xiàn)自己。當然，音樂的表現(xiàn)手法還有很多，唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發(fā)幼兒了的創(chuàng)新欲望和興趣，針對不同的音樂選擇不同的表現(xiàn)方法。從而更好的發(fā)展了幼兒的創(chuàng)新能力。
通過研究發(fā)現(xiàn)，幼兒不但喜歡上了音樂，而且在音樂的熏陶下，幼兒的自制能力得到了提高，而且不同音樂的熏陶使幼兒的思維得到了鍛煉，音樂的感受能力得到了培養(yǎng)，良好的傾聽習慣得到了鞏固，幼兒的思維開拓了，課堂氣氛也活躍了，在其他活動中同樣學會了從各個不同的方法去考慮問題，找出解決問題的辦法。師生感情更融洽了。
因此說，教師在活動中要善于引導、善于發(fā)現(xiàn)、善于為幼兒提供表現(xiàn)和鍛煉的機會，使幼兒在輕松愉快的環(huán)境中身心得到和諧的發(fā)展，能力得到不同的提高。
經(jīng)過一天的培訓，使我深深感到了人民群眾賦予我們的職責――我們是孩子人生旅途的啟蒙人。我們教育中的一點一滴將直接影響到一個孩子的未來，只有老師不斷反思，才能分析自我的教育言行，努力審視自我的教育行為，才有可能更新自我的教育觀念，確立新的目標，規(guī)劃新的發(fā)展，使每一個孩子的潛能得到充分的展示。
有人說：一個人經(jīng)常有什么樣的行為，就會有什么樣的習慣，有什么樣的習慣，就有什么樣的態(tài)度，有什么樣的態(tài)度，就有什么樣的習慣，有什么樣的習慣，就有什么樣的性格，有什么樣的人生。從這個好處上說，老師對孩子的作用就象國王一樣偉大。
幼兒期是孩子品德構(gòu)成的最佳時期。無論從任何好處上講，父母都務必承擔起幼兒德育工作。父母的素養(yǎng)、價值觀都會影響到幼兒。教師作為專職工作者，對幼兒德育有不可推卸的職責。但在平時父母和教師都只注重幼兒道德認知的培養(yǎng)，而忽視了幼兒道德行為的培養(yǎng)。認知與行為就如理論與實踐是相輔相成的，不能有任何輕重之分。
二十一世紀要求青少年要有廣闊的胸懷，知天下事，有較高的道德標準。就幼兒園而言，德育教育已不再是單純地對幼兒進行愛祖國、愛家鄉(xiāng)、愛群眾、愛科學、愛勞動，培養(yǎng)幼兒誠實、勇敢、不怕困難等良好品質(zhì)，而就應進一步幫忙孩子學會共處、學會同情、學會關(guān)心、學會競爭、學會分清是非、正確處理各種矛盾，構(gòu)成互相協(xié)作、嚴守紀律，具有群眾主義精神的良好行為品德，只有這樣，才能順應時代的發(fā)展。
在幼兒園經(jīng)常使用說服、榜樣、將故事和獎懲來對幼兒進行德育，他們往往是自上而下，由外到內(nèi)地把必須的思想、認識或觀念賦予幼兒，而不是讓幼兒自由選取，自我實踐而得到的正確觀念，更不是讓幼兒運用智慧和經(jīng)驗與環(huán)境相互作用后產(chǎn)生的認識，用意動搖，不牢固。
本次培訓使我從新認識了幼兒，傳統(tǒng)的教育觀，把幼兒當作一個接納知識的"容器"，一個被動的理解者。隨著教育觀的不斷改變，幼兒的一個自主的、又潛力的學習者的觀點，被我們逐漸認可，而此刻我明白了，幼兒不僅僅僅使一個學習者，而是一個有潛力的思考者、思想者。他們有自我分析事物的邏輯，有獨特的解決問題的潛力，更有我們無可比擬的大膽的想象力和創(chuàng)造力!從新認識幼兒：從一個"容器"到有潛力的學習者，到有潛力的思考者，在這一過程中我獲得了更多更好的教育靈感和教育智慧。
小學音樂教育心得體會篇二
學習欣賞音樂是一門很重的課程！在這門課程的學習中學到很多東西。
如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。
在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。
《命運交響曲》堪稱經(jīng)典，歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心。“命運”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經(jīng)典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術(shù)家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現(xiàn)目標不斷奮斗的高尚品格。
中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現(xiàn)代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現(xiàn)代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結(jié)尾用的便是我國x的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《one night in beijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術(shù)京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。
回歸傳統(tǒng)是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結(jié)合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。
音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴?！读x勇軍進行曲》，中國人民內(nèi)心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！分?，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。
音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
近年來，我國大學一直在提倡素質(zhì)教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術(shù)教育的平衡。素質(zhì)教育建立在和諧教育對素質(zhì)的全面理解上。因此，素質(zhì)教育本質(zhì)上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。
素質(zhì)教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術(shù)教育的發(fā)展。在大學課程里，藝術(shù)不再只是藝術(shù)系學生的學習內(nèi)容，也納入了普系的教程，藝術(shù)成為公共必修課程。
當代大學教育中強調(diào)素質(zhì)教育是我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求，而藝術(shù)教育的關(guān)注正是人類感情的關(guān)注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術(shù)教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內(nèi)容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
小學音樂教育心得體會篇三
在小學音樂教學中，音樂課堂和其他學科有明顯的區(qū)別，都是由課堂本身決定的。所以，在小學音樂課堂教學中，我們必須努力抓住音樂課堂特征，在發(fā)揮學生主體作用的同時，讓教學課堂更加鮮活。在這個過程中，老師不僅是知識的傳授者，更是學習的點撥者與引導者。因此，在教學中，老師應該充分利用學生主體地位，讓學生敢于展現(xiàn)、表現(xiàn)自我。在老師與學生共同進行教學互動的過程中，陶冶情操，讓音樂知識得到升華。在這種課堂教學中，能夠讓學生積極參與到教學工作中，進而形成良性循環(huán)。例如，在教學《少先隊員采茶歌》這首歌曲時，通過多媒體播放采茶畫面，讓學生根據(jù)采茶場景，設置采茶動作，進行表演。這種教學情境，不僅能讓學生主動參與到教學工作中，還能提高教學質(zhì)量。
音樂實踐作為教學活動的主體，通過引導學生進行各種音樂實踐，能夠形成良好的音樂技能與表現(xiàn)能力。在現(xiàn)代小學音樂教學中，常用的方法是律動，伴隨著音樂進行各種協(xié)調(diào)的動作。在這個過程中，它要求從身心訓練學生，不只是讓學生感受音樂，同時也是心靈、肌體感受節(jié)奏旋律起伏、疏密變化的過程。但是在音樂律動教學中，必須從教學目標進行深入的考慮，從而將教學重點始終放在對音樂的表現(xiàn)與感知上。在鼓勵小學生對音樂有正確的反映以及創(chuàng)造性的過程中，準許有相對粗糙的表現(xiàn)。
在音樂教學設計中，必須根據(jù)當代小學音樂教學要求以及內(nèi)容，選用恰當?shù)慕虒W方式，在精心組織的同時，從源頭上保障疏密得當、動靜結(jié)合。另外，對于即興演奏，為了充分展現(xiàn)學生創(chuàng)造力度，必須將創(chuàng)造與律動結(jié)合起來，不斷培養(yǎng)學生對音樂的表現(xiàn)力與創(chuàng)造力。它的內(nèi)容包括:根據(jù)音樂節(jié)奏、情緒、節(jié)拍，進行有表情的模仿、律動，或者通過音樂游戲，注重樂感培養(yǎng)與動作配合力度。
小學音樂教育心得體會篇四
小學高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我盡量采取新穎的教學手段來培養(yǎng)他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節(jié)奏接龍”的音樂活動，讓他們展現(xiàn)自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節(jié)奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學過的知識提出質(zhì)疑和修改，從而引導學生創(chuàng)新思維的開展，使他們對音樂的興趣更加濃重和持久。
每堂課我安排5分鐘的時間進展節(jié)奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節(jié)奏類型后，請學生嘗試拍打節(jié)奏，親身感受節(jié)奏帶來的美感，再由學生互相啟發(fā)和評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節(jié)奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。
在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學生來說比擬深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出一樣的樂句，等等。在此根底上讓學生進展試唱、視唱、哼唱，然后進展歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率進步了，興趣更濃重了。
音樂理論活動是培養(yǎng)學生表現(xiàn)才能和審美才能的重要途徑，能讓學生的創(chuàng)造性潛能、表演潛能得到開展，使學生能用音樂的形式表達出個人的情感，從中受到心靈的愉悅、情感的熏陶。
小學生年齡小、活潑好動、有興趣但易轉(zhuǎn)移，情緒不穩(wěn)定的特點。假設僅讓小學生隨著教師一遍遍的反復學唱，勢必會引起學生的反感，對學唱歌曲失去興趣，而要完成一首歌曲的教學任務，不能只單單教會學生演唱而到達目的。歌曲具有音樂作品的全部特點，是通過旋律、節(jié)奏、力度、速度等多種特性組成的。教師要進步學生的音樂素質(zhì)，高質(zhì)量的進展唱歌教學，就必須熟悉和把握音樂藝術(shù)的特殊性，運用生動活潑的教學形式，引導學生積極參與音樂活動。因為只有在參與音樂理論的活動中獲得才能，受到教育，才能得到開展。從節(jié)奏入手對其進展唱歌教學，才能收到好的效果。
表達快樂時要唱得歡快、活潑；抒情時那么要連接、柔和；表達悲傷的心情那么要緩慢、消沉。例如：我教演唱《賣報歌》這首歌曲時，啟發(fā)學生通過自己的感受，尋找處理這首歌的方法。音樂作品所蘊含的情感有時學生難以體驗。但當教師啟發(fā)掌握歌曲性質(zhì)、處理好演唱技巧后，再進展演唱，情感就會從處理的演唱中自然而然的顯現(xiàn)出來，學生也會從中得到情感的體驗，并從中受到教育。唱，是一項重要的音樂理論活動，是一首歌曲最重要的表達方式，通過唱可以使學生在音準、吐字、唱詞、節(jié)奏等方面得到訓練和進步。
著名兒童教育家陳鶴琴指出：“音樂可以陶冶人的性格和情感，可以鼓舞人的`進取精神，應該為學生創(chuàng)設情景，培養(yǎng)學生對音樂的興趣?！痹谶M展唱歌教學時，我借用美術(shù)、舞蹈、游戲、故事等表現(xiàn)形式，生動直觀地把歌曲內(nèi)容表現(xiàn)出來，以激發(fā)學生學習的興趣。
我始終從調(diào)動學生積極性、主動性入手，將音樂活動與其它活動融為一體，讓學生在輕松、愉快的氣氛中感受音樂的節(jié)奏、力度和音色，獲得音樂知識。
一臺好戲，往往拉開序幕就引人入勝；一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術(shù)，是指教師在新課或教學內(nèi)容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關(guān)鍵的，它對于獲得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么，什么是課堂導入呢？“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
小學音樂教育心得體會篇五
音樂作為一種優(yōu)美的藝術(shù)形式，對培養(yǎng)學生審美情趣以及價值觀、人生觀具有重要作用。因此，在小學音樂教學中，必須從生活的角度激發(fā)學生興趣，讓學生帶著情感學習；通過-§豐富的教學資源，在激發(fā)學習積極性與主動性的過程中，進一步提高教學效率。
小學音樂教育心得體會篇六
隨著學生生理心理的逐漸開展、音樂知識的不斷積累以及網(wǎng)絡技術(shù)媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術(shù)形式也越來越新，因此學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創(chuàng)新，打破原有的傳統(tǒng)型單一化的教育形式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生可以自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做嚴密聯(lián)絡學生生活實際，深化挖掘教材內(nèi)涵，充分做好課前準備，擅長抓住有利時機，精心設計導入環(huán)節(jié)，演好“開始白”，為上好整節(jié)課奠定良好的根底。
“好馬還需配好鞍”，好的內(nèi)容還需要好的形式表現(xiàn)。只有這樣，才可以到達內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：
1、激趣導入法。
優(yōu)美的音樂能激起美妙的情懷，產(chǎn)生無盡的遐想，展現(xiàn)生動的意境。通過讓學生欣賞經(jīng)典名曲導入新課，可以更好地激發(fā)學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產(chǎn)生強烈的學習欲望。
如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天教師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非埬阕屑汃雎?，樂曲給你到來了怎樣的心情？它是用什么樂器演奏的？你能用動作模擬這種樂器的演奏姿勢嗎？”我用多媒體播放了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立即被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的快樂。我夸獎道：“同學們的耳朵可真靈，剛剛聰明的你己經(jīng)用動作表現(xiàn)出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，教師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢？答案就藏在歌曲中。”音樂響起，同學們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。
就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
2、習舊導入法。
師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜？（ppt播放臉譜圖片）。
師：凈和丑角。
師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現(xiàn)了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。
上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回憶了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內(nèi)容，為下面的學習做好鋪墊。
這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識構(gòu)造比擬理解的根底上的。因此，找準新課知識根底相聯(lián)絡的舊知識點是使用習舊導入法的關(guān)鍵。
3、游戲?qū)搿?BR> 游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲?qū)?，能大大激發(fā)他們的興趣，易于調(diào)動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據(jù)教材內(nèi)容、結(jié)合學生的年齡特點作出科學的`設計。
既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原責：
（一）課堂導入要有興趣性。興趣是最好的教師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術(shù)就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。
（二）課堂導入要有新意。音樂是一門藝術(shù)，因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術(shù)性。教師應具有創(chuàng)新精神，在設計導入時，內(nèi)容要新穎、奇特，有新穎感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、煽動性和教育性的語言，防止使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
（三）課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據(jù)教學內(nèi)容、教學目的要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內(nèi)容，選擇不同的導入方法。特別是根據(jù)現(xiàn)代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉(zhuǎn)向“動”，轉(zhuǎn)換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內(nèi)容有機結(jié)合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，并要充分表達針對性。
導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關(guān)重要的作用。選用哪種導入方式比擬適宜、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原那么的前提下，根據(jù)授課內(nèi)容認真研究、精心構(gòu)思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。
只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。
小學音樂教育心得體會篇七
一臺好戲，往往拉開序幕就引人入勝；一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術(shù)，是指教師在新課或教學內(nèi)容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關(guān)鍵的，它對于取得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么，什么是課堂導入呢？“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
隨著學生生理心理的逐漸發(fā)展、音樂知識的不斷積累以及網(wǎng)絡技術(shù)媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術(shù)形式也越來越新，因而學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創(chuàng)新，打破原有的傳統(tǒng)型單一化的教育模式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生能夠自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做緊密聯(lián)系學生生活實際，深入挖掘教材內(nèi)涵，充分做好課前準備，善于抓住有利時機，精心設計導入環(huán)節(jié)，演好“開場白”，為上好整節(jié)課奠定良好的基礎。
“好馬還需配好鞍”，好的內(nèi)容還需要好的形式表現(xiàn)。只有這樣，才能夠達到內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：
1、激趣導入法。
優(yōu)美的音樂能激起美好的情懷，產(chǎn)生無盡的遐想，展現(xiàn)生動的意境。通過讓學生欣賞經(jīng)典名曲導入新課，可以更好地激發(fā)學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產(chǎn)生強烈的學習欲望。
如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天老師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非?，請你仔細聆聽，樂曲給你到來了怎樣的心情？它是用什么樂器演奏的？你能用動作模仿這種樂器的演奏姿勢嗎？”我用多媒體播放了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立刻被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的.快樂。我夸獎道：“同學們的耳朵可真靈，剛才聰明的你己經(jīng)用動作表現(xiàn)出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，老師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢？答案就藏在歌曲中?！币魳讽懫穑瑢W們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。
就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
2、習舊導入法。
孔子曰：“溫故而知新”。習舊導入法也稱為復習導入法，是指教師通過幫助學生復習與即將學習的新知識有關(guān)的舊知識，從中找到新舊知識的聯(lián)結(jié)點，合乎邏輯、順理成章地引起學生學習新知識的一種導入方法。利用舊知識導入的方法是課堂教學中最常用的一種方法。在四年級的音樂課《唱臉譜》中，我是這樣導入的：
生：生、旦、凈、丑。
師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜？（ppt播放臉譜圖片）。
師：凈和丑角。
師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現(xiàn)了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。
上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回顧了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內(nèi)容，為下面的學習做好鋪墊。
這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識結(jié)構(gòu)比較了解的基礎上的。因此，找準新課知識基礎相聯(lián)系的舊知識點是使用習舊導入法的關(guān)鍵。
3、游戲?qū)搿?BR> 游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲?qū)耄艽蟠蠹ぐl(fā)他們的興趣，易于調(diào)動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據(jù)教材內(nèi)容、結(jié)合學生的年齡特點作出科學的設計。
既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原則：
（一）課堂導入要有趣味性。興趣是最好的老師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術(shù)就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。
（二）課堂導入要有新意。音樂是一門藝術(shù)，因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術(shù)性。教師應具有創(chuàng)新精神，在設計導入時，內(nèi)容要新穎、奇特，有新鮮感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、鼓動性和教育性的語言，避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
（三）課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據(jù)教學內(nèi)容、教學目標要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內(nèi)容，選擇不同的導入方法。特別是根據(jù)現(xiàn)代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉(zhuǎn)向“動”，轉(zhuǎn)換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內(nèi)容有機結(jié)合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，并要充分體現(xiàn)針對性。
導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關(guān)重要的作用。選用哪種導入方式比較合適、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原則的前提下，根據(jù)授課內(nèi)容認真研究、精心構(gòu)思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。
小學音樂教育心得體會篇八
在小學音樂教學中，必須設置和教學內(nèi)容符合的情境，從而讓學生保持持久的學習興趣。例如，在講授《江南好》這首歌曲時，我們可以主動為學生創(chuàng)設情境。在剛上課時，老師就問:同學們喜歡旅游嗎？都去過哪里？學生就七嘴八舌地說開了，然后老師說:今天這節(jié)課要帶大家去美麗的江南。于是，一邊展開地圖，一邊指出地理位置，向?qū)W生介紹江南的文化、地域特點，從“江南水鄉(xiāng)”到“魚米之鄉(xiāng)”，激發(fā)學生對江南文化、江南旅游的'向往。然后通過多媒體，向?qū)W生展示江南美景，這種如詩如畫的教學情境，不僅能引導學生主動進入歌曲，還能將感情帶入教學中，從而提高學生學習情趣，讓課堂教學具有更大的成效。
小學音樂教育心得體會篇九
作為素質(zhì)教育的音樂教學，必須舍棄一切單調(diào)、枯燥、令學生感到厭煩的內(nèi)容和模式，必須是使學生在良好的心態(tài)，輕松的氣氛和愉快環(huán)境中潛移默化地實施。
音樂教育是建立在音樂藝術(shù)基礎上，是在學生參與音樂實踐活動中進行的，與其他科目的教育一樣，有能力、有責任促進學生在體、智、德、美諸方面得到發(fā)展。音樂教學必須引導學生參與唱歌、欣賞、音樂游戲、舞蹈、奏樂等音樂實踐活動，在活動中對學生進行教育。如低年級的學生，其年齡特點是好動，注意力不集中，也不易持久。在教學過程中就要細心地、反復地觀察學生在音樂活動中的表現(xiàn)，了解他們在接受音樂教育時的特點，把握這些特點才能上好課。
對學生音樂天賦的培養(yǎng)要在學生適當年齡開始。因此，低年級的音樂教育更為重要。學生在入學前，雖然對音高、節(jié)奏、節(jié)拍已具有一定的認識，但尚未經(jīng)過聽辯、比較等訓練，因此在唱歌過程中時常會走音，節(jié)拍、節(jié)奏也不穩(wěn)定。在教學中就應針對低年段學生的特點，及時培養(yǎng)學生的音高、時值概念，使他們更好的幫助以后的音樂學習。
人們常說：音樂是聽覺的藝術(shù)。低年段的孩子喜歡用耳朵聽音樂。老師要根據(jù)他們的生理、心理以及孩子在學習過程中的感受和理解這一特點，在教學上運用多媒體，使學生即看得懂、聽得懂，能在短時間內(nèi)進入課堂狀態(tài)，參加到音樂課堂活動中。
在音樂教學中，一切音樂教學任務的完成都必須依賴兒童的聽覺能力。因此，聽覺訓練就顯得更為重要了。不論是唱歌、欣賞、音樂知識和技能訓練，都應在培養(yǎng)學生聽覺感受性的基礎上進行。
所以，要培養(yǎng)、提高低年段學生的音樂感受力和表現(xiàn)力，就應該有計劃地進行練耳教學，提高學生對音高、節(jié)拍、節(jié)奏、速度、力度、音色、音程等音樂表現(xiàn)手段的聽辨能力。例如：在一年級教學中，如何開發(fā)學生對音的高、中、低的聽辨力?我通過音樂形象的生動對比，使學生理解和區(qū)分高、中、低三個音區(qū)的音樂特點。在高音區(qū)描繪小鳥、小松鼠等形象，使學生感受到高音區(qū)的音色較清澈和明亮;在中音區(qū)則可描繪學生自己的活潑形象，讓學生感受到中音區(qū)的歌唱性;在低音區(qū)描繪大象、老牛、獅子、老虎等形象，使學生感受到低音區(qū)的音色較厚實、沉重。
還可以利用動作游戲來鞏固學生的聽辨能力。例如我在高音區(qū)演奏時，要求學生做雙手向上舉的動作;在中音區(qū)演奏時，學生則雙手放在腰上;在低音區(qū)演奏時，學生雙手做下垂動作。這些看似簡單的動作與教學交叉進行即鞏固又發(fā)展了對學生聽覺的訓練。馬克思曾說過：“欣賞音樂，需要有辨別音律的耳朵，對于不辨音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義?！边@就說明音樂聽覺能力需要早期培養(yǎng)。
音樂是時間的藝術(shù)。每一個音符、節(jié)奏型、樂句、樂段都能反映音樂的時間性。學生在學習唱歌、舞蹈、器樂等活動中，首先面對的就是節(jié)奏，因此，節(jié)奏掌握的好壞，直接影響到我們的教學，而單調(diào)、乏味的節(jié)奏訓練抑制了學生的興趣。我首先開展各種聽覺訓練，讓學生用耳朵聽、去感知。孩子們生活在聲音的世界中，節(jié)奏無處不有，讓學生通過聽音樂親自去感受生活中的各種節(jié)奏，如火車聲：轟隆轟隆;鐘表：嘀嗒嘀嗒;小雞叫：嘰嘰嘰嘰;青蛙叫：呱呱呱呱;把生活中形象鮮明的聲音，變成生動有趣的節(jié)奏訓練，讓善于模仿的孩子們在愉快中學習。
小學音樂教育心得體會篇十
來到實驗中學，聽了很多優(yōu)秀教師的公開課確實收獲頗多，但鑒于自己表達總結(jié)能力有限，下面談一下自己粗淺的體會。
每一個地市推出的公開課代表著本地市的音樂教育水平，為了上好這一次公開課，教研員和教師們不知花費多少心血去精心備課、上課、反復修改。老師的壓力確實很大，所以在課堂上老師好像迷失了自我，完全像一個被別人欠著鼻子走的玩偶，課堂上的偶發(fā)事件感到束手無策，只是把事先排練好的程序又演了一遍，缺乏創(chuàng)新和課堂生成。很是乏味。
我覺得在本次的公開課上，有的老師的教學方法呈兩極分化，有的過于注重學科綜合，有的仍是填鴨式教學法，但也有幾節(jié)非常成功的課，如欣賞課《苗嶺的早晨》、《單簧管波爾卡》;綜合課《京劇大觀園》唱歌課《編花籃》等等，不管是老師的自身素質(zhì)還是關(guān)注學生方面都比別的老師高一個層次。整個課堂環(huán)節(jié)絲絲相扣，由淺入深，學生在課堂上學的興趣盎然，聽課的老師也聽得津津有味，確實使我受益匪淺。
公開課不僅僅是將教師的`教學風格展示給別人看，更重要的是給大家提供一個課堂教學研究的范例，傳達先進的教學理念，探討科學的教學方法。
可我們老師過多地關(guān)注了自己在課堂上本身風采的展示，而忽略了公開課也是學生學習生涯中的一堂課，是他們生命發(fā)展中的一部分，學生本身應該得到發(fā)展，得到成長，而不是來配合老師或者配合別的孩子學習的。
我們經(jīng)?？紤]如何把課堂展示得有聲有色，精彩紛呈。以至于在課堂中，學生的困惑還沒有得到解決，學生的思考還不夠深入，學生沒有得到進步或者發(fā)展，教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環(huán)節(jié)的學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調(diào)控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。其實，一堂不完整的公開課并不見得是不成功的課。我覺得，如果你關(guān)注了學生，把公開課當做是學生展示個性的舞臺，而不是教師展示自己教學風采的地方，能以一個平常的心態(tài)對待公開課。那么，這就是一堂有價值的課。
以上就是我的一點體會，僅供各位老師參考，如有不當指出，請老師們多提寶貴意見。
小學音樂教育心得體會篇十一
音樂作為一門藝術(shù)課程，在中學階段的主要任務是讓學生在掌握一定音樂知識的基礎上使其具有理解音樂的基本能力，從而使精神受到陶冶，心理素質(zhì)得到提高。具體來說，中學音樂教學的主要任務應當是讓學生具有較為準確的感覺和感受音樂的能力。
按理說，凡具有聽覺的生物就應該具有感覺音樂的能力，但這種感覺未必準確，因為音樂并非指聲音而言，它不僅包括聲音的高低、長短、強弱、還包括聲音所表達氣氛、情感、形象，平常所說的“對牛彈琴”即指對音樂所表現(xiàn)的氣氛、感情、形象的不理解，讓學生對各種音樂符號的學習、記憶，以及視唱、聽寫練習等等，都是為了讓學生對聲音的高低、長短、強弱具有較為準確的感覺，這是音樂的基本常識，是理解音樂的基礎。對音樂所表現(xiàn)的`氣氛、情感、形象的感覺屬于理解音樂的范疇，是感受音樂，因為只有理解音樂才有可能使精神受到陶冶，故在中學音樂教學中應視為重點任務去完成，這方面的任務主要體現(xiàn)在欣賞教學中，在全國統(tǒng)編的中學音樂教材中，在欣賞教學中基本上是讓學生按照教材的規(guī)定，在教師引導下去聽、去想。對于理解能力還不太強的學生來講，這樣做當然是必要的。但由于人們對音樂的感受能受環(huán)境和心情等因素的影響，所以，同一段音樂不同心情的學生來說，完全有可能引發(fā)出不同的心里反應，特別在不公開作品標題和不進行引導的情況下更是如此。
因此，在音樂欣賞教學中，應當允許學生對相同音樂有不同的理解和感受。只要學生聽后所產(chǎn)生的心理反應是有道理的，而且的確引發(fā)出了符合本人心情的聯(lián)想與想象，教師就應當給予承認，因為音樂的作用就在于引發(fā)聽者的心理反應，而這種反應并非僅僅局限于該段音樂的標題，值得注意的是，由于聽者的心情不同，引發(fā)出的心理反應有別是可能的，但對音樂所表現(xiàn)的感情的理解是不應該有分歧的(因為正常人產(chǎn)生感情的心理基因是相同的)，如果有個別學生對感情的理解與大家出現(xiàn)了分歧，必定是由于某種特殊原因因而導致產(chǎn)生了特殊的心理障礙，切莫輕易否定，要仔細地誘導并研究，說不定會有新發(fā)現(xiàn)。
小學音樂教育心得體會篇十二
組辦方，你們好，我是xx省一個縣級的初中音樂老師xxx。
首先感謝組辦方給我們提供這樣一次非常難得的機會，能夠去學習奧爾夫教育學習方法，讓我受益匪淺。通過這次的學習，讓我明白了什么樣的課程才是真正的音樂課，更讓我覺得自己還有很多需要去學習的地方。
在這次培訓中也開闊了自己的思想，學到了國內(nèi)外專家的教育教學方法，了解多元文化藝術(shù)，共同交流學習和傳播奧爾夫體系的理論方法，通過國內(nèi)外專家的課程，學習他們的教學方法和理念，來提高自己的教學經(jīng)驗，如何用更好的方法和理念來傳承我們的民族藝術(shù)，了解世界多元文化藝術(shù)，初步懂得了什么是奧爾夫教育學習方法，雖然天氣非常的熱和路途的遙遠，但是覺得一切都非常的值得，因為作為一名教師就是在不斷的去進步去學習，去想辦法提升自己的教學方法，讓孩子們能夠因為自己的課程而喜歡上音樂課，讓孩子們感受到音樂在生活學習中的重要性，也讓我明白了音樂課不是一節(jié)課都在講，我們在教學的過程中應該多設計使用一些奧爾夫教學方法，讓孩子們在課堂上真正的動起來，設計一些課堂游戲，讓孩子們多多練習，教師講得少一點，只有讓孩子們動起來，用自己的身體去感受音樂多去體驗，這樣才能達到一定的效果。
音樂課重在讓學生參與和體驗，我們在設計游戲環(huán)節(jié)的時候更多的是讓學生通過自己的身體去感知音樂，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，讓他們跟著音樂的節(jié)奏去動起來，去發(fā)揮他們的想象力和空間，啟迪他們的智慧。
在這次的學習當中，我還學習到了xx傳統(tǒng)樂器安格隆的演奏，和它的正確使用方法，基本的一些演奏方法斷奏和連奏的演奏，感受到了安格隆樂器演奏給我們帶來的美的享受，如果在有條件的情況下，希望自己能夠通過這次的學習之后能夠通過自己的力量把別國的傳統(tǒng)樂器傳到中國，讓更多的`孩子吸收到別國的傳統(tǒng)樂器，開闊學生的視野，傳承本民族文化，了解世界多元文化藝術(shù)，開闊學生的視野。
一堂好的音樂課，應該要敢于去嘗試，然后不斷的改進，在這次的學習中，我也學習到了各種樂器的使用和節(jié)奏的使用和設計動作，專家給我們進行了一系列音樂實踐活動，讓我們用身體去感受音樂，用各種樂器去演奏每一首曲子，我也感受到了專家們上音樂課的趣味性，都說興趣是最好的老師，我們最為老師更應該把學生的興趣放在首位，在此次培訓中我感受到了專家上課方式的新穎和教師的專業(yè)技能，一個好的老師必須是教師專業(yè)基礎很扎實，才能去給學生傳遞更好的東西，如果自己專業(yè)不夠硬，那么你還有什么東西可以很好的傳遞給學生呢？所以就要求我們教師要有足夠的教學經(jīng)驗和方法才能夠把課程上好。
小學音樂教育心得體會篇十三
從事幼教工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教育、呵護、吩咐，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發(fā)“咽炎”“聲音嘶啞”等職業(yè)病。但由于每天面對的是一群天真得意的`“調(diào)皮包”，學習、飲食、需要充分照看的孩子們來說想讓嗓子得到充分休息是不行能的。我由于自身的緣由加上說話過多，嗓子常常疼，聲音嘶啞，嗓音也不如以前好聽了。
鑒于綜上所述，好多和我一樣的幼教人求醫(yī)問藥，探討良方，想從根本上醫(yī)治好嗓子。就連教授、專家對于怎樣愛護好嗓子這件“小事”也在當成關(guān)注安康的事來探討，像吃口含片、喝蜜水等效果也不明顯，從根本上也不解決問題，對此我也有同感。
我首先在電子琴上找了一曲節(jié)奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發(fā)課本逐個叫名子的現(xiàn)狀我又選了一曲節(jié)奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法受到了成效。
現(xiàn)在我們班里的孩子們已經(jīng)適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，教師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內(nèi)心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但削減了我們少講話，讓嗓子略微休息，而且還培育了幼兒的良好行為習慣。
一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條愛護嗓子的途徑，同時也讓我感悟到對于培育幼兒良好行為習慣的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現(xiàn)美的欲望和意識，使幼兒在音樂中熏陶中健壯成長。
小學音樂教育心得體會篇十四
從事幼教組織工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教導、呵護、叮嚀，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發(fā)“咽炎”“聲音嘶啞”等職業(yè)病。但由于每天面對的一大群是一群天真可愛的“淘氣包”，學習、飲食、必須充分照檢到教育工作教學都要說，民間組織那么把組織孩子們收拾積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢？我首先在上時找了一曲節(jié)奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發(fā)課本逐個叫名子的現(xiàn)狀我又選了一曲節(jié)奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法遭受了成效。
現(xiàn)在我們班里的孩子們已經(jīng)適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，老師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內(nèi)心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但減少了我們少講話，讓嗓子稍微休息，而且還行為習慣養(yǎng)成了幼兒的良好行為習慣。一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條保護這條嗓子的解決之道，同時也讓我感悟到對于培養(yǎng)幼兒良好的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現(xiàn)美的欲望和自我意識，促使幼兒在音樂茁壯中熏陶中茁壯成長。
教學基本功是教師教學工作必需掌握的基本技能，是專業(yè)課程教師專業(yè)成長的重要標志，關(guān)注教師教學悟性關(guān)注的修煉，可以幫助教師努力實現(xiàn)專業(yè)專業(yè)發(fā)展，促進教學質(zhì)量的全面提高。
基本功的修煉不是多余的，而是十分必要的，勢在必行的。只有修煉好訓練方法，才能很好的使用，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
音樂技術(shù)基本功就是音樂學科的理論和技術(shù)水平，是一個達標音樂教師的基礎和前提，具體說來就是大中專學校音樂教育專業(yè)所開設的課程：如聲樂，鋼琴，舞蹈，合唱與指揮，視唱，練耳，樂理，欣賞，音樂史，教學法還有層次高一點的和聲，曲式，分析，作曲，配器等等音樂理論和技術(shù)弦樂課程，這對于今天的中小學音樂老師來說，不存在主課和副通識，修讀和選修的要求了，即使在這些期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上讀書必備的科目。
音樂教師的教學創(chuàng)造基本功我是從兩個各方面認同來理解的，一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創(chuàng)作和編導，另一方面是指教師在課堂教學中會表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創(chuàng)作和編導，實際就是排節(jié)目，第二課堂北伸延是課堂教學的伸延，中小學音樂老師在學校通過課外時間給學生排練節(jié)目是的推辭不可責任，這件極富創(chuàng)造性的組織工作曾使很多音樂老師妙筆生花，樂不可言。另一方面，課堂教學中會表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性，教學模式被傳統(tǒng)的教學模式嚴刑拷打了很久很久。音樂，是具有抽象性，多解性和模糊性的藝術(shù)，它的特征給人們對音樂的想像與演繹提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。長期以來，教師習慣于看成把學生當作教學的對象，知識的承載體。在音樂課堂上，一味的至于學生進行枯燥的'知識知識訓練，不厭其煩的、長時間的講解樂理知識，要略去學生記住大量音樂家的生辰年月，代表作品等。這種做法，極大大大的損害了學生的主觀能動性和創(chuàng)造積極性，影響了學生個性的健康發(fā)展。
因此，訓導主任首先要重新調(diào)整自己的環(huán)上位置，變支配者、管理者為協(xié)助者，確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍，通過組織、點撥，引導學生參與到活動中來，拓寬學生的音樂民俗視野，提高學生身體健康的審美意識，為幻想學生創(chuàng)設一個高度自由的想象與創(chuàng)造的空間，通過對音樂的創(chuàng)造和再創(chuàng)造（音樂表現(xiàn)）更充分地推論音樂，熱愛音樂。例如：音樂教學中的即興寫作與即興創(chuàng)造：可以是節(jié)奏、旋律的即興問答、接龍、重組等，也可以是滲透在音樂教學的各個環(huán)節(jié)：為歌曲配節(jié)奏，樂句填空，為旋律即興填詞，命題創(chuàng)作、為歌曲、曲目編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏，音樂小制作，為詩歌朗涌選配音樂，為舞蹈表演選配音樂等。小學生在創(chuàng)作活動中培養(yǎng)學生敏銳的聽覺；迅速的反應；富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感；對音樂結(jié)構(gòu)、形式的感知；對音樂的形象、自我感覺的理解與表達；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說，音樂課中創(chuàng)造并不是過分偏重于的指導，也不難理解不全是有些人所理解的學作曲，以學生作了多少曲作為創(chuàng)造性的標志。這一切確實要求教師本身所具備的創(chuàng)造基本功來完成。
小學音樂教育心得體會篇十五
今天，非常有幸，我們聽到了來自x師范大學的許教授，和來自x教育學院談教授的精彩講座。兩位教授各具風格，許教授談吐幽默，她的關(guān)于《構(gòu)建和創(chuàng)新優(yōu)質(zhì)音樂課程》的講座，讓我們耳目一新。許教授沒有泛泛而談，而是根據(jù)我們的問題，展開討論，并一一做了解答。讓我們對于音樂教育的概況，以及課堂教學、游戲設計等有了一個全面深刻的了解。她毫不保留的，將一些實用的小游戲傳授給我們，感覺既實用，又很有創(chuàng)意。
為我們以后對幼兒實施特色教育活動，提供了很好的素材。許老師60出頭的模樣，但她眼神犀利，始終閃爍著教育的智慧，一種灑脫、睿智的感覺油然而生。講座中，她不時地給我們示范性的語言，那種對孩子的喜愛，對教育的熱愛讓我們不得不佩服。聽許教授的講座，讓我們真正明白了教育的智慧，明白了與孩子更加親近的好方法，明白了自己不論在什么時候都要府下身來，了解孩子們的真正需要，讓孩子們在活動中充分體驗游戲的快樂，從而產(chǎn)生自主學習的欲望。
與許教授不同，談老師氣質(zhì)優(yōu)雅、她的.講座始終閃耀著她較高的音樂素養(yǎng)。講座開始，在給我們講一音樂案例的時候，她清唱著歌曲的優(yōu)美旋律，嗓音清澈，悅耳，如執(zhí)教教師一般，熟悉活動內(nèi)容。這充分顯示了談老師在理論導師的前提下，更是一位深入教育一線研究的研究型教授。她的講座讓我們了解了音樂教育中的實際障礙，由于理論加實際，對我們的工作具有很強的指導作用，具有一定的實效性。她從教具的合理運用，到教材的大膽改進，讓我們了解了科學運用教學具的重要性。這與園長跟我們談得“靈活使用教材”相一致。
談老師的講座，讓我充分體驗到了音樂教育的美，和諧的旋律不能打破，和諧的師幼關(guān)系可以促進幼兒的自主學習性的提高；要合理的運用教材、教學具，充分發(fā)揮教材、教具的作用，掌握好“有效”二字，才是提高音樂教學的前提。
小學音樂教育心得體會篇十六
20xx年8月15日--8月17日，我很榮幸能參加這次中外xxx教育大會，在這三天中，我在xxx老師那里學習了心智xxx音樂的教育。我是一名剛畢業(yè)一年的幼兒教師，孫老師上課的內(nèi)容對我們來說是比較適用的，他也分析了一些我們在幼兒園所存在的問題，也教了一些比較好的處理方法，真的很感謝他。其中他的一些話讓我印象很深刻，他說：“教育幼兒，要先教會他們做人，再教他們做事。不以音教而為人本?！备嬖V我們要以幼兒為主體，尊重每一位幼兒的個性發(fā)展，因材施教。
在這次學習中，我也在仁迪老師那里學習了印尼的傳統(tǒng)樂器----安格隆。第一次拿到安格隆的時候就很好奇，這個樂器怎么玩的呀？帶著疑問向老師學習，慢慢的對它感興趣，在老師的帶領(lǐng)下，我們完成了幾首樂譜的'演奏，瞬間覺得我們很厲害，在那么短的時間里合作得那么好。在學中玩，在玩中學，真的很享受這個學習的過程，很感謝仁迪老師。
其中，美國xxx協(xié)會主席克里斯的課我也去學習了，給我第一感覺就是，和這位老師上課好好玩，想一直玩下去。在課堂上，我們感受到了團結(jié)協(xié)作的力量，游戲由易到難，充滿挑戰(zhàn)性。從中老師教的一些律動，跟著音樂做各種動作，甚至舞蹈，很享受這個過程，一個律動下來，整個人都放開了，心情很舒暢，雖然出了一身汗，有些累，但是我們真的玩得很開心，真希望以后有更多的機會和這么優(yōu)秀的老師學習，非常感謝克里斯老師。
這次中外xxx教育大會能成功舉辦，真的要非常感謝周志娟等在背后默默付出的老師們、領(lǐng)導們、志愿者們，是你們的努力換來這次寶貴的機會，讓我們有辛參加，真的非常感謝！被你們對教育的那份用心所感動，我也會用自己微薄的力量去傳播更多的正能量，默默地去學習更多xxx知識，結(jié)合我們本地的特點，然后運用到課堂上，讓更多的孩子感受到xxx音樂的魅力！
小學音樂教育心得體會篇十七
這個周末，我又讀了一本書，名叫《莫扎特的音樂故事》，這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創(chuàng)作的幾首有名的曲子。
1756年1月27日，莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城里，3歲時，他的父親就開始教他學習小提琴和鋼琴，5歲時就已經(jīng)學會作曲，7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時，他就開始創(chuàng)作歌劇了。
莫扎特作曲的速度非?？?，有人形容他作曲就跟一般人寫信一樣，提起筆來，靈感就源源不斷地出現(xiàn)。他一生總共創(chuàng)作了數(shù)以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、圣歌、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和弦樂四重奏等。
莫扎特所有的創(chuàng)作靈感和豐富的技巧，都來自于他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發(fā)現(xiàn)其他作曲家作品中最精華的部分，再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心，率直而樂觀的個性，他的音樂一直都呈現(xiàn)出愉悅的氣氛，表現(xiàn)出積極而樂觀的情感。
莫扎特比較有名的作品有：《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應一位伯爵的要求寫的，莫扎特用盡他的才智與心血，完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最后的絕響。此時莫扎特35歲，一代音樂奇才就匆匆地結(jié)束了一生。
我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降b大調(diào)奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快，伴奏輕快、活潑，我很喜歡彈。
小學音樂教育心得體會篇十八
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產(chǎn)生愉快的心情。一直以來，我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐，下面是我的一些做法和體會。
興趣是產(chǎn)生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系，因此，我經(jīng)常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。
我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結(jié)構(gòu)到風格都能貼近幼兒生活、體現(xiàn)兒童情趣的教材。有些教材要經(jīng)過改編、加工以后才有趣味，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據(jù)教材對結(jié)構(gòu)內(nèi)容進行精心設計，使之情節(jié)化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現(xiàn)音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結(jié)合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認為關(guān)鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對 幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業(yè)、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。
在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經(jīng)?？粗變旱难劬χv話和示范；用表情、動作等去調(diào)整幼兒的心理狀態(tài)（如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了?！辈ь^假裝睡覺。）同時，我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領(lǐng)會每首歌所要表達的情感內(nèi)容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據(jù)歌詞內(nèi)容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現(xiàn)在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現(xiàn)，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創(chuàng)新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質(zhì)教育的今天，我們應該培養(yǎng)幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創(chuàng)造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發(fā)掘者、引導者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創(chuàng)造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家??；第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據(jù)他們的構(gòu)思引導他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創(chuàng)造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導，如發(fā)生、咬字、口形方面的指導、示范，但這些指導的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。
其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有 利于對幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)。如針對中班幼兒年齡特點，創(chuàng)編時需要的有關(guān)生活經(jīng)驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創(chuàng)造的樂趣上。
在創(chuàng)編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發(fā)展，孩子們常常會叫“老師，我又想出來了”。他們不模仿別人編的，也不滿足自己編的，這種創(chuàng)造性，就需要老師去發(fā)現(xiàn)、鼓勵培養(yǎng)和發(fā)展。
小學音樂教育心得體會篇十九
很榮幸參加了學習組織的，骨干教師給我們新任教師帶來的培訓活動。為我們培訓的是我們學校優(yōu)秀的骨干教師王路路老師，她為我們帶來的是有關(guān)幼兒園的音樂教育活動。雖然半個小時的培訓時間有些短暫，但是我的感觸頗深，現(xiàn)選取其中的一部分和大家分享一下。
《3～6歲兒童發(fā)展指南》中指出，藝術(shù)是人類感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態(tài)度的獨特方式每個幼兒心里都有一顆美的種子，幼兒藝術(shù)領(lǐng)域?qū)W習的關(guān)在于充分創(chuàng)造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發(fā)幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創(chuàng)造力，引導幼幾學會用心靈去感受和發(fā)現(xiàn)美，用自己的方式去表現(xiàn)和創(chuàng)造美幼兒對事物的感受和理解不同于成人，他們表達自己認識和情感的方式也有別于成人。幼兒獨特的筆觸、動作和語言往往蘊含著豐富的想象和情感，成人應對幼兒的藝術(shù)表現(xiàn)給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒更不能為追求結(jié)果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的調(diào)練，以免據(jù)殺其想象與創(chuàng)造的萌芽。
培訓過程中，王老師給我們講述了幼兒園音樂教學活動的總目標及各年齡段幼兒學習音樂的特點，結(jié)合教學實際給我們補習了節(jié)拍、節(jié)奏的音樂知識。重點教會我們幼兒園音樂圖譜的.設計與運用。詳細講解什么是幼兒園音樂圖譜及音樂圖譜的特征、使用原因、功能，還有音樂圖譜的設計方法。邊講邊舉例演示，結(jié)合音樂指揮大家讀圖譜，體會到圖譜能幫助幼兒更好地理解、記憶歌詞、掌握節(jié)奏、感知韻律。
通過這次培訓活動，讓我知道，原來音樂活動可以上的如此精彩。通過老師的精心設計，通過游戲、情景等方式讓幼兒在輕松愉悅的環(huán)境中，欣賞音樂，感受音樂活動樂趣，學習音樂知識。
以上就是我這次培訓活動的感受，它使我對音樂教學活動有了新的認識。在今后的教育教學活動中，我一定會潛心學習，認真探索，把學到的知識運用到課堂中去，讓幼兒真正體會到音樂活動的樂趣。