這個分類包括了一些與學(xué)習(xí)和工作生活等相關(guān)但不容忽視的話題。在寫總結(jié)時，我們可以從整體和細節(jié)兩個方面進行思考和概括?？偨Y(jié)可以幫助我們發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)點和不足，為未來的發(fā)展提供參考。
觀看海上鋼琴師體會篇一
他孤單一人來到世上，一輩子未離開一個地方，不諳世事，離群索居，然后孤生終老。他從未為世界和諧作出貢獻，他的唯一屬性僅僅是存在而已。世上多么繁華，他僅僅是一個過客，平凡一生。
孤獨的最高境界是繁華，是人類精神美麗的原因。許多人覺得斗琴那場戲是高潮也是全片最出彩部分，我卻不以為意，我喜歡暴風(fēng)雨中孤獨的自娛自樂，我喜歡他第一次看到窗口心儀姑娘時手指下微妙的變調(diào)，我喜歡他掙扎久久依然選擇依戀始終沒有下這艘船。
夢想太渺小，載不動名利鄉(xiāng)里無盡的欲望。他不像藝術(shù)家那樣去巡演世界，展示自己的才華。而是用自己的方式，撫慰了空有一身疲倦的過客。這艘船是他全部的世界，是他的靈魂孤島，離開意味著淪亡，他不愿意做一個名利場里的佼佼者，只是寫一首曲子，送給大海一首情詩。
觀看海上鋼琴師體會篇二
關(guān)于鋼琴，關(guān)于盡頭，關(guān)于彼岸，這些我都不想說。我只想說說1900這個人。
眾人叫他天才，眾人為之瘋狂。1900，從擁有這個不平凡的名字起，就注定是個不平凡的人。目光、掌聲和榮耀，平凡人可能終其一生都得不到的東西，對于天才的1900就像空氣一樣稀松平常。
但目光、掌聲和榮耀并不能令人幸福，也不長久。
電影里有一個鏡頭讓我特別難受：人們圍繞在1900身邊為音樂起舞的時候，有人看見了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鳥獸散，只剩下1900孤寂的身影。再多的榮耀也挽救不了孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。
天才其實是世界上最不幸的人。所有的天才都是異類。而再體面的異類都不會被人真正地愛。那些為1900的琴聲瞠目結(jié)舌的人，在琴聲終結(jié)的時候，他們也就咂巴著嘴散去。1900這樣的天才更像是個寵物。人們會喜歡它、呵護它、癡迷它，但它跑到馬路中間迎面馳來飛車，誰也不會撲過去用自己的身體擋住。
大概只有小號手是愿意聆聽1900的內(nèi)心而非琴聲的人，他不理解他，但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的獨立。我看到有人說如果他是那胖子他就會把1900敲昏然后拖下船。我想這樣的想法也就注定他成不了那個胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。
如果我們較真一點，假設(shè)小號手真的把1900弄下船了，故事將怎樣延伸?我們都知道，落魄的小號手沒有能力去為朋友找一艘新的船，找88個琴鍵和盡頭。1900將無可避免被磨去棱角和平庸，落入紅塵變成一個凡人。
活著，還是活得安心。這也是個問題。凡人的選擇是無論如何先活下去再說，"活著"這件事情本身比什么都重要。而天才則把心靈的舒適看得更重，生死則次之。所以凡人可以忍辱，天才卻情愿玉碎。每一種人都獲得了他最看重的東西，說起來誰也不比誰虧。
其實我不太樂意用天才這個詞兒來定義1900。天才已經(jīng)被用濫了。我更愿意說1900是個et。我們生活在這個星球上的人，想表達就開口說話。這是人類的方式。但是1900不屬于人類范疇。他的手指是他的發(fā)聲器官，連著他的心和眼睛。他的身體機能是人類的，他的感知和內(nèi)心是et的。
et很神奇，但不算稀奇。因為我們每個人都是et。
小時候看哲學(xué)入門讀物《蘇菲的世界》，哲學(xué)老師說，你是否想過自己或許是個火星人?你是否有一天會停下腳步，審視自己然后想："我是一個不同凡響的存在。我是一個神秘的生物。"——我并不理解。我看著每一個人都有兩個眼睛一張嘴，我無法理解這一模一樣的人怎么會是不同星球的物種。
直到后來我發(fā)現(xiàn)人的內(nèi)心比海還深，發(fā)現(xiàn)一個人和一個人的差異比天和地的相錯都大。我才漸漸相信，我們每個人都是et，至少都曾經(jīng)是et。我們生下來的時候如此千差萬別，就像從宇宙的各個角落聚集到這個星球。我們透過眼睛看世界的角度，我們吃奶頭的力度，我們尿褲子的姿勢，都如此獨立如此百花齊放。
我們曾經(jīng)都很與眾不同，鮮活跳躍。但是后來，我們被教育，被糾偏，被放入軌道。于是我們從一個個et變成一群地球人。我們鮮活的面容淹沒在人群之中變得模糊不清，一眼望去毫無分別。只有那些因緣巧合的，比如1900，僥幸(或者說是不幸?)保存了自身的獨立和et本色，成為地球人眼中的天才和異類。
差異導(dǎo)致孤獨。葆存了差異性的et在承受異樣目光的同時也承受著巨大的孤獨，遠超出凡人的孤獨。凡人們?nèi)缥覀冸m然也還都殘留一些差異，但大致面貌__不離十。我們失戀了后覺得痛苦比誰的都大，我們擁抱心愛的人自認比誰都幸福。但一個殘酷的事實是：每個人的痛苦和幸福都沒什么區(qū)別。我們在不斷重復(fù)，千篇一律。
我們丟了個性卻換來了共鳴。我們借助藝術(shù)尋找通感，在人性中相交叉的部分，抹著眼淚互相慰藉，或者說，互相平衡(原來有人比我還慘啊，這下心里舒坦多了)。而被稱為天才的人站在人群之外，憂郁地注視這群有些像他又不是他的物種。用他們et的本能將那些交叉部分，提煉、放大、直抵內(nèi)心。那些永遠無法交叉的部分，則作為孤獨的源頭，令他們永遠無法融入人群。他們只有躲在自己的輪船里，躲在自己的內(nèi)心世界里，孤獨地活著，然后死去。
觀看海上鋼琴師體會篇三
“陸上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰，冬天憂慮夏天的姍姍來遲，夏天則擔心冬天的將至，所以他們不停四處游走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方——可他并不羨慕。這是一部關(guān)于自由與理想、友情與愛情的完美作品，托納多雷用最嫻熟的視聽技法塑造了一個思特里克蘭德式的人物，海洋和音樂不僅為1900這個角色提供了生存背景，而且從始至終都參與了電影的敘事。影片將時代背景設(shè)置在人類社會最為混亂的50年(1900-1950)，既通過1900這個“局外人”和“旁觀者”的角色審視、質(zhì)疑20世紀以來的現(xiàn)代陸地文明，又以1900的叛逆者身份和永不下船的人生選擇向觀眾傳達出自由、真實、純潔的自然精神。莫里康內(nèi)的音樂真的是能穿透時間的，或許從某種角度來說，他也是此片的作者。
這部電影，如今在我心中依然是我看這么多年的電影排名前幾的神作。這部電影的浪漫情懷真是爆棚，藝術(shù)造詣突破天際，細細品味1900的一生真是充滿傳奇和故事性的。1900生于船而死于船，一生都捆綁在這艘巨輪之上，給這艘大船增添著無數(shù)光彩。當它是豪華游輪時，1900是鋼琴家為大家演奏。當戰(zhàn)爭時期巨輪被改為醫(yī)用船時，1900的演奏從未停過，他用琴聲和天籟安撫著戰(zhàn)士們的傷痛，亦用旋律和音符慰藉著瀕死的士兵，讓他們的精神和靈魂在音樂的伴送下離去。即便在槍林彈雨漫天炮彈之下，他亦從未離開過鋼琴和音樂。藝術(shù)的頑強和韌性從未輸給這個真實世界的黑暗，1900仿佛通過鋼琴和音樂，演繹著世界萬物。
“這就是人生啊”。
觀看海上鋼琴師體會篇四
1990年，海上顛簸了許久的乘客，在濃霧中，看到了若隱若現(xiàn)的自由女神像，船上的游客情不自禁高聲歡呼，一掃長途跋涉的疲累，家，就在女神像的后面，那個有著無限可能、無限希望的地方。
維吉尼亞號是往返歐洲和美國之間的一艘輪船，無數(shù)的移民搭乘這艘輪船，漂洋過海，來到紐約。
1920__年，鍋爐工丹尼，撿到一個棄嬰。丹尼給孩子取名叫：1900，從此，他就生活在這艘輪船上，丹尼，就是他的父母，大海，就是他的故土，而他的國際，則是：世界。
8歲時，丹尼離開了他，也就在這個時候，他展現(xiàn)了對鋼琴有著驚人的天賦。27歲時，他的名聲就已經(jīng)傳播開來，海上有一個超棒的鋼琴家。
所以踏上維吉尼亞游輪的乘客，都會聽到1900和他美妙的琴聲。他日常工作，是為頭等艙的貴族豪客們服務(wù)，鋼琴演奏，本就不是窮苦大眾所能負擔得起的娛樂。
但他卻常常在工作之余，溜到三等艙，為大家演奏，盡管這里雜亂無章，擁擠不堪，但這里卻能給更多的人，帶去旅途中的慰藉，享受難得的輕松愜意。
輪船靠岸，所有乘人急急忙忙，一擁而散，就連水手船員，也要回家短聚，到最后，都只剩下一個孤零零的1900.
游輪仿佛是世界的縮影，雖然他從未踏足陸地，但每天都有無數(shù)人與他擦肩而過，他能感覺到人們的歡笑、悲傷、有人抱怨世道坎坷、也有人對未來充滿期待……1900已經(jīng)看到了世間的人生百態(tài)。
他也曾眺望著高樓林立的都市，也曾想過，里面可能會有自己的一個小窩。
他也曾為了一個心愛的女孩，拎著行李箱，走下船梯?？删驮谒磳⑻ぷ汴懙氐囊凰查g，還是改變了初衷，轉(zhuǎn)身回去了。
陸地就那么可怕嗎?并不是?？雌饋頍o限延伸的城市，什么都有，唯獨沒有盡頭。那縱橫交錯的街道，該往哪兒走?哪座房子是我的?哪個地方屬于我?那里會有怎樣的風(fēng)景?一切的未知，一切的不可控，都讓他茫然不知所措。
但對于鋼琴，彼此就相當了解，鋼琴上有88個有限的琴鍵，卻可以彈奏出無限的音樂。而城市在他的面前，仿佛是看不到盡頭的琴鍵，對于他掌控不了的“琴鍵”，他只能選擇放棄。
榮獲22個國際獎項，時隔20__年的這部經(jīng)典之作，再次復(fù)映，其魅力依舊不減當年。
1900生在海上，長在海上，此刻他就是這里的主宰，暴風(fēng)雨中，輪船搖擺顛簸，行走在這里都要踉踉蹌蹌，1900卻可以在這里暢游滑行，彈奏出最美的旋律。
很多時候，我們認為，爭取更多的可選項，才會有選擇更多幸福的話語權(quán)，但本片告訴我們，太多的選擇，反而會讓你迷失方向，就如同城市里沒有盡頭的街道，不知道哪一條，才是通往幸福的捷徑。
影片的最后1900跟唯一的朋友道別，他們臉上帶著微笑，但他們心里明白，再見已不可能。
今天是《海上鋼琴師》在國內(nèi)復(fù)映第三天，目前累計票房5600萬，被《大約在冬季》給打壓兩天之后，今天第一次成為票房冠軍，相信這部經(jīng)典，會在未來幾天，有領(lǐng)跑票房的趨勢。
這么好的電影不看，你還想看啥?
觀看海上鋼琴師體會篇五
可能由于從小被遺棄的關(guān)系，他沒有安全感，后來他自己說“有限的鋼琴鍵盤和郵輪才讓我安心”，哪怕是他鐘意的女人也沒有讓他有足夠安全感的勇氣走出去。也許1900說得對，高樓大廈的世界太復(fù)雜，更有挑戰(zhàn)沒錯，但也會附加煩惱，為了不煩惱，他選擇不挑戰(zhàn)。所以只有下船的人覺得他與船共死太可惜，他自己卻覺得挺好。另外，電影所處的正是歐洲各種危機下移民美國的移民潮時代，唱片取代現(xiàn)場表演，爵士樂取代古典曲目，是否電影從側(cè)面表達了不要盲目順應(yīng)社會趨勢，要保留住歐洲文明那種優(yōu)雅的風(fēng)范，少一點世俗，多一點純粹!就像畫家如果為了賣錢而畫畫，那么他的畫就不再有他自己的靈魂了一樣，20__年全國重新上映，觀后突然感覺1900與程蝶衣很像，都在亂世中堅守著一份忠貞。
1900說，你看陸地上，有那么多條街道，橫縱交錯著，太可怕了，我看不到哪里是盡頭。可是明明，在一個游動著的島國一般的船上生活以此為家才更孤獨更可怕。我想，這大概是我窮極一生也不會懂得的宇宙級的浪漫和孤獨。他的靈魂和船融為了一體，這也許是他最好的結(jié)局了。
有些人從陸地到海上尋找更廣闊的世界，有些人在陸地聆聽海的聲音，而海上的人卻對無限延伸的堅實土地有著對未知的恐懼。船就是他的琴鍵，他不必下船，世界自然從他身邊經(jīng)過，世界不必知道他，他卻可以從船上從琴鍵中讀懂這個世界。琴鍵是有限的，音樂是無限的，生命的長度是有限的，生命的可能卻是無限的。
觀看海上鋼琴師體會篇六
電影是我休閑時光不可缺少的伙伴，一部好的電影不僅可以陪伴你打發(fā)時間，更能給你以啟迪。曾經(jīng)朋友給我推薦了《海上鋼琴師》這部電影，但因無暇一直未看，昨天晚上終于有空閑，坐下來好好欣賞了這部電影。
影片全部內(nèi)容是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的鏟煤工在高等艙的餐廳里發(fā)現(xiàn)，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以“1900”就被鏟煤工順理成章地加在了他的名字里，于是人們就叫他1900。從此后，他留在弗吉尼亞號，一輩子都沒有離開過。不是他不愿意去追尋夢想，而是這艘輪船是他人生的起錨地，是他生命的載體，也是他的安全港，所以他一次又一次地舍棄所有登陸的機緣。
在他八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，那就是1900彈奏出來的。他的曲子從來沒有章法，就如他的內(nèi)心世界一樣，根本不存在什么規(guī)則、標準之類的東西，但是他有驚人的音樂天賦，那是一種超忽常規(guī)的能量，以超強的觀察力去審視這個世界，用自己的內(nèi)心去感悟人生百態(tài)，可惜的是他最終無法脫離自我圈定的人生枷鎖。
從另一個角度來說，海上鋼琴師就是我們身邊那些生存在自我空間里的人們的縮影。他們熟識于一如既往的生活圈，熱衷于彈奏屬于自己的音樂，一旦環(huán)境有變，就會感到無所適從，與周遭的一切格格不入，他們需要時間、精力來重新適應(yīng)，或者無法適應(yīng)。他們在自我封閉中要么頹廢無功，要么創(chuàng)造奇跡，用自己的方式來排遣內(nèi)心的孤寂落寞，展現(xiàn)心靈深處一直向往的世界。
試想，如果1900放棄所謂的堅持，那他的人生是否會是另外一番景象呢?當然，一個真正熱愛生命、熱愛生活的人，一定會選擇與命運抗爭，走向更廣闊的天地，而不是選擇逃避，放棄生命，走向絕望。
人生的旅途很短，短暫到有如那一段段跳躍的音符，轉(zhuǎn)瞬即逝，我們只有敞開心扉，包容一切，去努力適應(yīng)一切，才能演繹出精彩樂章。
觀看海上鋼琴師體會篇七
有些電影是你看過之后，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。
看完影片之后，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨。但是1900真的孤獨嗎之后的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數(shù)的才華和無數(shù)的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內(nèi)在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨;我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。
我一向覺得1900的一生是存在主義思想的體現(xiàn)，他藐視規(guī)則，藐視這個社會認可的規(guī)則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大于外界對自身的認可，他能夠輕易打敗爵士樂的開山祖師并對他表示鄙夷，他能夠靠他的才華賺取無數(shù)的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他能夠用音樂去探究所有人的心靈，能夠在音樂里去旅行，能夠?qū)ひ挼阶约旱母星椋撬麤]有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。
在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選取的自由，但他應(yīng)對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只明白人生的真實的終結(jié)就是死亡。死亡作為人生的最后歸宿，對于個人的存在具有十分重要的好處。所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼里，人生是一場杯具。
1900的人生不可避免是一場杯具，是他自己能預(yù)料到的杯具?！俺鞘心敲创螅床坏奖M頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什么都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選取我無所適從。漫漫無盡，思前想后你不怕精神崩潰那樣的日子怎樣過我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命?！?BR> 我喜歡閉上眼睛，反反復(fù)復(fù)地聽1900幫忙好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想象著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是能夠?qū)⑷送淌傻?，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉(zhuǎn)，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。那里只有完美，只有存在的完美，我以為這就是生活，有活生生的完美存在。
之后我才明白生活的大多數(shù)時候其實是孤獨的，是我們心里無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選取一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢我們沒有一座屬于自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。
很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人仿佛置身孤島，這時我那么孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。
你拒絕融入，那么你就要承受雙重的孤獨，外在的內(nèi)在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨。
觀看海上鋼琴師體會篇八
故事從1900開始。從1900這個數(shù)字開始?不，不是。它不是個數(shù)字，而是一個人名，一位偉大的鋼琴家的名字，再準確點，是一位從沒有下過船的偉大的鋼琴家的名字。
他清瘦，身材修長，永遠一身西裝革履，對鋼琴和音樂有著超于常人的天賦和熱情。他熱愛大海，熱愛得甚至從未下過船。
或許他對陸地并非懼怕，并非恐懼，有的只是無所適從和一臉的茫然。他的人生過于悲壯，以至于和那艘從未下過的船同歸于盡。朋友的勸說沒有起絲毫的作用。
“城市那么大，看不到盡頭。在哪里?我能看到嗎?就連街道都已經(jīng)數(shù)不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開辟一道風(fēng)景，然后一起走向死路。太多的選擇，太復(fù)雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎?陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可舍棄自己的生命，也不愿意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現(xiàn)在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見?！?BR> “所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭?拜托!拜托你給我看它的盡頭在哪?當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然后我就要下船去。放心!完全沒問題!可是，阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭?！?BR> ——nineteenhundred。
使這部電影深埋我心的不是他那優(yōu)美而華麗的音樂，雖然它至始至終吸引著我。真正使我著迷的是他悲厭的人生觀和陸地至始至終奇怪的理解。真是這些，使我夜闌時難以入眠。他那安慰朋友max的略帶幽默的話語，卻是我心中最難過的記憶。
故事中他唯一愛著的女孩無疑是幸福的，雖然她可能永遠不知道他愛她，更不知道那個冒險半夜闖進寢室去吻她的人是他，這些美麗的剪影讓人落淚。
哪位朋友，如果你看到這里，請一定要去看這部電影，《海上鋼琴師》。那份美麗的悲哀和永世的溫存，值得珍藏一生。
觀看海上鋼琴師體會篇九
去電影院看了《海上鋼琴師》，有一個問題一直困擾著我：1900為什么不下船?whywhy?其實我高中的時候就已經(jīng)看過了《海上鋼琴師》，那時候還小，對于孤獨和自由沒有感同身受的理解。只是知道里面有一個場景拍攝的非常美，比如1900第一次見小號手的時候，那場在飛奔的鋼琴下面彈奏的場景，比如1900和布魯斯之父比賽的場景……。
這次再看一遍，當1900站在旋梯的時候，我多么希望他走下去，去追求他的愛情和價值。因為我知道結(jié)局，他沒有走下去，他會被炸死。所以我當時雖然知道了結(jié)局，但我依然希望他走下去，走下旋梯。我甚至想站起來為他吶喊鼓勁。但他還是沒有走下去。
2、你知道琴上88個鍵一個不多一個也不少，琴鍵是有限的，但你是無限的，在這些鍵上所能創(chuàng)造出來的音樂，那才是無限的，這個我喜歡，也是我愿意做的，但是在舷梯上，擺在我面前的琴鍵有成千上萬，永遠也數(shù)不完的琴鍵。
3、冬天想著夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。所以你們不停地到處走，追求一個遙不可及四季如夏的地方。我并不羨慕。
是的，鋼琴師不羨慕在城市中的生活。他有自己的世界，但如果他走下去，那么世界肯定會因為他而在此沸騰。因為他是天才。
但我一直覺得是恐懼，是的，這是1900給我們的答案，但我卻不滿足這些答案，因為我始終認為1900是因為恐懼。當1900站在旋梯的時候，看到船外面的世界：高聳的大樓、無盡的街道、看不見的溫暖以及行人急匆匆的樣子，他恐懼了。
恐懼是我們每一個都會面臨的情緒，恐懼意味著不可能。過去，是我們之所以成為我們的源頭;未來，則是繼續(xù)使生活充滿好奇與熱情的理由。但未來是恐懼的。只有當1900在底艙的房間內(nèi)獨自望著舷窗外的大海時才能獲得內(nèi)心真正的寧靜。他才是自由的。正如我們有些人不喜歡離開家一樣，因為我們不知道離開之后會是什么樣子。我們對未來沒有那種清晰的洞察力，我們我們恐懼對影響未來的每一個決定。
還有一點，我知道1900是驕傲的。因為太驕傲;不愿妥協(xié)，于是只有孤獨一途。有人說1900是懦夫，因為一個男人面對心愛的人畏畏縮縮不敢表白，僅僅因為害怕岸上生活的復(fù)雜和艱辛，這是懦夫啊!這就是我們身邊那些不愿接觸社會的附庸風(fēng)雅、自怨自艾的人啊，但我把這種行為當成驕傲，因為驕傲，所以不能妥協(xié)。因為驕傲，所以只有孤獨一途。
觀看海上鋼琴師體會篇十
清新歡脫的樂音掙脫出唱片的裂紋，消散于寒冬的蕭條之中，小號手緩緩講述著1900的故事。
1900，一個被發(fā)現(xiàn)遺棄在弗吉尼亞號頭等艙的鋼琴上的嬰兒，從小就生活在大海之上，逐漸成長為一名以海為家的天才鋼琴師，最終殉船于海底。
當他與小號手并肩躺在煤堆上，講他曾經(jīng)趴在舷窗邊，望著下船的人們漸漸消失在新奧爾良冬天乳白色的薄霧中，那些身影變得朦朧，直到消失在街巷。他那如癡如醉的神情，那眼中的光輝與癡迷，我想，他向往那片穩(wěn)定的陸地，至少，曾經(jīng)向往過。
他也曾收拾行裝，為了心心念念的姑娘走下甲板，可走到一半，他停住了，面前就是陸地，星羅棋布的街道小巷，工業(yè)化散發(fā)出的滾滾濃煙，遙遠的望不到的灰色天空，他佇立于舷梯之上，凝視著這塊陸地，良久，他轉(zhuǎn)過身，摘下禮帽，用力地扔了出去，他又回到了甲板之上，頭頂，無邊無際的藍色中，有海鷗掠過。
一開始，我將他的行為理解為害怕，他在逃避他內(nèi)心的恐懼，他不敢踏足陸地，直到影片末尾，他說：“愛一個女人，住一間屋子，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多選擇，我無所適從，漫無止境，茫茫無際?！蔽乙庾R到他或許是在追求自由。自由不在于身處之地有多么寬廣，而在于心靈是否有地方安放，讓自己真正安寧，而大海與音樂就是他的容身之所。陸地雖大，卻不是他的歸宿。
后來，小號手在廢船找到了躲藏已久的1900，談及為什么不下船，他說“陸地對我來說是一艘太大的船，是一個漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創(chuàng)作的音樂。我永遠也無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命?！?BR> 在弗吉尼亞號即將爆炸之時，他坐在水溝旁，手指擺動，彈著無形的鋼琴，他嘴角揚起了笑，揚起了他的倔強。
1900涵蓋了太多的浪漫與情懷，對內(nèi)心的執(zhí)著，遠離塵世的安寧，單純的人性，自由而孤獨的靈魂，這些烏托邦式的情懷，在置身于現(xiàn)實之中的我們看來是一種奢侈，可望而不可及。而這些東西，恰恰也是我們每個人心中內(nèi)心渴望的最本質(zhì)的東西，我們每個人心中都住著一個1900。
盧梭說：“人是生而自由的，但到處都在鎖鏈之中?！倍?900正是掙脫了枷鎖，勇敢奔赴大海，他堅守了一種普通人或許能夠理解，卻只能遠觀的自由。是的，有些自由不是有來實現(xiàn)，而是用來銘記的，它讓我們的生活還留有一個朝上的方向，在低頭趕路之余，給自己保存一些仰頭的可能。
觀看海上鋼琴師體會篇十一
是一個虛幻的奇跡，一個傷感的故事，也是一個關(guān)于他的傳奇。大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。一部蕩氣回腸的詩意旅程電影——《海上鋼琴師》。那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。
和眾多歐片一樣，這部片子也充滿了暗示。主角1900是最大的暗示，這名出生在輪船上的孤兒，是天生的鋼琴大師，他一生從來沒有下過船，能夠在別人因暈船而吐得一踏糊涂的時候閑庭信步。他生世凄涼卻用鋼琴征服所有人，他經(jīng)歷兩次世界大戰(zhàn)卻不以為意，他能選擇與船共亡卻不能為了深愛的女人登上一次陸地。托納托雷想通過他暗示什么呢?“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，我看到的是選擇。人的一生實際上每時每刻都在面臨選擇，每一個細小或者重大的選擇決定了各自的人生走向。1900選擇了留在船上，他無法邁出走下甲板的那一小步，哪怕是為了一生中唯一的一次戀愛。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回頭。他說：“陸地沒有盡頭。”這種沒有盡頭的感覺讓他害怕，鋼琴的琴鍵是有盡頭的，這讓他覺得安穩(wěn)。
那個吹康牌樂器的胖子，上船掙錢的時候只有一把小號，到影片最后還是靠別人施舍才繼續(xù)擁有這把小號，人生，在很多時候都是在循環(huán)，周而復(fù)始的循環(huán)，我們都在循環(huán)中消耗生命的時光。每一艘船上都有第一個發(fā)現(xiàn)自由女神的人，他們縱聲高呼，為了一個不知道結(jié)果的目標而激動，從而開始了新一輪的奔波。還有爵士樂本身似乎也暗示著那種自以為是的人，“什么都不是，那就是爵士了?！?BR> 恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光來理解大師。但光有暗示是不足以吸引觀眾的，《海上鋼琴師》的情節(jié)如同碧海潮生，高潮一浪接著一浪。在狂風(fēng)暴雨中一邊任鋼琴自由滑動一邊彈奏，小孩子無師自通的演奏震驚滿船的人，這些只不過是大師的鋪墊罷了。自稱“爵士樂祖師”的謝利上船與1900比賽鋼琴，激動人心的程度簡直可以和最激烈的槍戰(zhàn)相媲美。美國的西部片中，快槍手一對一的較量很是惹眼，但歐洲人可以用鋼琴當武器。讓人喘不過氣來的鋼琴比賽才結(jié)束，1900第一眼就愛上的女人出現(xiàn)在了舷窗外，他彈出了快心之作“柔情似水”，窗外，美人如水，窗內(nèi)，柔情似水。這一幕，必將成為電影史上的浪漫經(jīng)典，這一曲，也必將成為傳世之音。
他是音樂演繹的天才，輕巧的手指流水般的滑過琴鍵，在他的指尖下所流淌著的就不僅僅是音符，而是對生活的真誠。深情飄逸的曲風(fēng)，唯美、優(yōu)雅的飛揚，他的音樂時而精巧，時而大氣，時而細膩，時而磅礴，時而小心，時而大膽，時而激情，時而委婉。他以音樂來體現(xiàn)人物，用音樂來表達情感，用音樂來講述人生，他用音符來代替語言來觸及人們的心靈，聽著他的音樂，就像是聽著人生的經(jīng)歷，聽著人生總總，他的手在鍵上，但是心如癡迷的樂者一樣隨著自己的音樂一起翱翔。我第一次強烈地感覺到音樂的世界是這么廣闊，原來音樂講述的世界是這么的迷人，這種音樂與人生的立體結(jié)合真的是讓人大開眼界，對于音樂也有了另一番的認識。
還有的就是影片最后的結(jié)局—1900和麥克斯的談話!我喜歡這個情節(jié)的原因不是因為1900怎樣選擇他的生活，怎樣選擇他的死!相反我很不贊同他不下船的解釋!因為這是一種不負責任，對生活不積極的看法!但是最后1900跟麥克斯開的玩笑才真正讓我明白1900為什么這樣選擇，因為他死后到天堂還是想彈鋼琴，彈只屬于自己的曲子，因為沒人能用兩只右手彈琴!如果1900下船估計他會和杰里一樣，不再會為自己喜歡而彈琴，而是為了別人或錢而彈琴，那是1900不想看到的，甚至1900如果下船再也沒有靈感彈出屬于他自己的曲子了!簡單說1900為音樂而生，為音樂而死!不簡單啊!
影片采用最極端的浪漫主義風(fēng)格，引起兩極反應(yīng)：有人視之為杰作，而西方很多人把它看成“最好看的爛片”。影片的缺憾在于人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內(nèi)心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態(tài)調(diào)離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
我想，也只能以一顆詩意而浪漫的心去理解這部影片和1900。影片有意撇開物質(zhì)的喧嚷，而突出了1900靈魂與音樂的交融，同時引導(dǎo)觀眾與片中或精彩絕倫，或妙趣橫生的音樂達到共鳴。
我們都有自己的世界，都想劃定自己安全的范圍，都想過自己所謂的“生活”。但是，那真的是我們能夠掌握和控制的嗎，會不會因為太貪心而不快樂。1900把自己的生活縮小到鋼琴這頭到那頭的距離，又放大到88顆琴鍵上能夠演奏出的音符排列組合的矩陣里，他用自己的尺度取舍，懂得人生的自由是無限的，而自己能享受到的又何其有限。于是他總是快樂的，嘴角微微上翹，于是他總是思索的，觀察著人們眉梢眼角一絲細紋的變換，于是他是注定不能留給這個世界任何痕跡的，過于純凈的生命是沒有抵抗力的。他說，至少我可以決定結(jié)束自己的生命，語氣是心甘情愿的放棄。
觀看海上鋼琴師體會篇十二
“古者謂死人為歸人。夫言死人為歸人,則生人為行人矣。行而不知歸,失家者也?！?BR> 《列子·天瑞篇》。
大海，鋼琴，音樂，愛情，生命，這樣的語詞意象也許本身就攜帶了最浪漫最激蕩的情感共鳴。1998年，意大利導(dǎo)演托納托雷拍攝《海上鋼琴師》，與《天堂電影院》、《西西里島的美麗傳說》并稱為其經(jīng)典三部曲?！皺M看成嶺側(cè)成峰”讓我們在此僅以文藝學(xué)的某些角度去重新解讀這一藝術(shù)文本。
敘事——回憶錄、高度抽象與其帶來的審美沖擊。
在敘事上，影片首先選取了一個非常獨特的視角即以第三人稱回憶的方式啟動故事。那是多年后，在一段鋼琴曲的牽引下，一位朋友執(zhí)拗的記憶。導(dǎo)演以全知的視角為觀眾解析主角的一生。畢竟是電影，所以講故事的人可以利用鏡頭的剪接完成其敘事成分的取舍：一個被遺棄于海船的嬰兒，在孩提時代接觸船上的鋼琴并無師自通。對音樂近乎瘋狂的迷戀與傳奇的背景經(jīng)歷所帶來的的獨特心理致使其在海船上渡過一生并最終拒絕上岸與船同沉。以“事件”的角度來說，這算不得復(fù)雜的邏輯命題，但要上升為“故事”層面的敘事，作者對這些事件進行了情節(jié)性的內(nèi)在關(guān)系的主觀解釋和填充。影片似乎有一條關(guān)于友情的隱線，也正是從這個線頭出發(fā)，抽引出故事的整體脈絡(luò)：唱片音樂海船耳聞以及目睹的個體情節(jié)由此引出的“回憶”—“轉(zhuǎn)述”構(gòu)成影片獨特的敘事方式。這必然會引起一種文本時間與故事時間的沖突。但我們有理由相信，這樣的敘事時間的錯位能更好的把觀眾一起引進故事中，搬把椅子，和樂器行的老頭一道托腮聆聽。
鑒于電影形式的獨特性，我們看到：作者應(yīng)用了一種類似戲劇中的“三一律”來處理敘事。導(dǎo)演對故事的人物，時間，和發(fā)生地進行了高度濃縮和抽象，雖然該劇對地點的絕對統(tǒng)一出于主題內(nèi)容的需要，但在整個故事背景的概括處理，以及對相關(guān)重要意象的抽象方面，我們還是可以看到導(dǎo)演的良苦用心。而這種高度抽象濃縮最后也終于帶來了主題的鮮明化。他給了觀眾很強烈的審美沖擊力：主人公首先在電影中就抽象為一個最基礎(chǔ)最原始的“個人”。這里強調(diào)的是“個人”，作者讓他盡可能少的與現(xiàn)實社會發(fā)生關(guān)系。這樣一個生于船長于船的人，背景極其簡單。而他所接觸到的“社會”是一種象征性概念。船上的人告訴他的不同的世事，奇妙的經(jīng)歷，他都一直只能是用間接獲取的方式聆聽理解感悟。而后又用一種更加虛幻飄渺的方式來表達情感整合后的自己——音樂。這時的音樂，演奏者和聆聽者，就基于共同的敘述話語而終于能“心有戚戚焉”。而作為審美主體的觀眾，也一定同樣被耳中高高低低的音符打動。因為此時作品里所有的故事，經(jīng)歷，風(fēng)景，都已被作者具體化，符號化了。載體就是主人公手下的鋼琴曲。這時，所有用心良苦的敘事，終于達到其終極目的，即形成屬于觀眾自己的審美意識形態(tài)。
形象——行人與歸人必然的歸結(jié)。
電影主人公1900的形象塑造是該劇的一大亮點。誠然，藝術(shù)形象是假定的，它不是生活本身。但他來自生活，讓人無不聯(lián)想共鳴。從一開始作者就把他定位在一個“遺棄者”的基底上。即便后來1900在船上用音樂度過其黃金時代，但是這個形象本身所包含的悲劇成分卻是作者早就埋好的伏筆。作為個人，在他被拋棄在船上的一刻起，他就脫離了與現(xiàn)實社會的聯(lián)系。他沒有出生證明，沒有像樣的姓名，不懂得最起碼的物質(zhì)文明規(guī)則。這種特殊的生世背景讓他成了一個不食人間煙火的“圣人”：他幾乎沒有收到任何現(xiàn)實社會對個人帶來的磨損和改變。于是他身上集中了很多人類最本能，最原始的美好和純潔。加上他的生活被音樂這樣的藝術(shù)形式填補覆蓋。他本人也就幾乎演化為一個擁有赤子之心的藝術(shù)家。他與世無爭，在他看來，音樂只用來崇敬和表達自我。所以有人找他來斗琴，他只想敷衍。鋼琴，音樂，成了構(gòu)筑這一特殊形象的重要元素，它們早就隱隱的流入主人公的血脈，息息的化為他的每一次呼吸和每一個眼神。
作者曾給了1900一次上岸的機會，他收拾好了行李，帶上禮帽，站在旋梯上，卻終于沒能踏出那一步。有人會扼腕的想象：如果他上了岸會怎么樣呢?會像他的朋友說的那樣：找到心愛的女子，成家立業(yè)，安詳天年，總不至于最后落得與船同歸。
事實上在這里，作者是絕對不會讓1900上岸的。他就是一定會從旋梯上退回來。這里不存在任何“如果”。這一個看起來一時興起的偶然事件包含了無數(shù)的必然?！氨瘎∈且欢ㄒ斜厝恍缘摹奔热凰麖囊婚_始就是一個“零余者”的形象，那么，他的結(jié)局也就成了一種必然的歸結(jié)。在這里悲劇通過一種意志的力量出現(xiàn)。人被陷在自然的既定的客觀的運轉(zhuǎn)中無法自拔，如果我們用一種“好人自有好報”的道德因果去臆想這一形象，這算不得悲劇。作者想要的額1900，正是像列子所說的，他是累于世的“行人”，既然人死為歸，那么，最后的碧濤也就是這位歸人的“家”。藝術(shù)形象也因此完成了一種從相對的虛無到現(xiàn)實的點化。
大海鋼琴話語別致的審美意象。
這樣的畫面，聲音，和語言，幾乎不需要任何形式的加工，因為它們本身，就是美。
海子曾這樣形容他與海的不可剝離：世界很大,不管有多大，必定有一片海在等我靠近。對于海以外的世界，1900也有自己的底線，于他而言：陸地是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅程，一瓶太濃烈的香水，一曲無從著手的音樂。最終不敵指下簡單的黑白搭配。爆發(fā)于感情中的麻木是一種過于殘忍的優(yōu)雅。故事的最后，1900把自己放生回到海里，那是整個世界對他所有的寬容;作為一部文藝片的落幕，多少帶點不可言狀的美麗而又不驚波瀾。
可不可以說?行人累于世已久，終得歸。
觀看海上鋼琴師體會篇十三
故事是從這艘船上講起，也是在那里結(jié)束。
1900，故事的主人翁，他是被遺棄在蒸汽船上的孤兒，好心人的收養(yǎng)好像也不能改變他在這個世界里的孤兒主角。
憑借自己過人的天賦再加上后天的勤奮，他對音符的掌控令人難忘。從一個小主角到一位大人物，不就應(yīng)用幸運來理解，因為他只是一向在這艘蒸汽船上，獨自一個人去領(lǐng)悟這生活的真諦，沒有什么能夠依靠的地方，一路走來。
鋼琴，大海，無暇的藍天，就是他所在的世界。完美的世界，好像就在天堂的腳下，遠離了城市帶來的喧囂，讓他簡單自如的生活著，也難怪給他帶來了無限的音樂靈感。
“所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭?拜托!拜托你給我看它的盡頭在哪?當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然后我就要下船去。放心!完全沒問題!但是，阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”這是他最后的獨白，他離不開自己的世界，也不敢去走進另一個未知世界，帶著對未知的恐懼選取了離開，離開也是他的一種選取。那些無法看到的東西對他來說真的有那么恐懼嗎?世界的盡頭在哪里?這是一個很陌生的問題，對我們來說。但對他來說卻是一張駛進另一個世界的船票。在他的世界里不會有迷路，只需記住八十八個琴鍵就行，就那么簡單，沒有太過于復(fù)雜的方向，純真而又充滿靈性的世界。
“鍵盤有始有終，你確切……那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴?！鄙系鄣匿撉?，他說的上帝是在哪里呢?不能彈奏的音樂，不能駕馭的生活，是因為自己從未下船，還是對這個世界的理解太過于自我。
每一天奔波于生活的我們又能怎樣去應(yīng)對這個問題?或者自始至終我們從沒思考這些，因為我們的每一步都有一個相似的腳印在眼前等著我們。生命的好處在哪里?這是很多人困惑的地方，有理想，有抱負，熱愛生活就像做一道自己喜歡的飯菜去品嘗，沒有多么復(fù)雜，簡簡單單。只但是我們已經(jīng)沒有了最初的想法，接納和融入讓我們變成了這個現(xiàn)實社會中的一個人，或許這就是我們不同于1900的故事。他從未走進，而我們也從未走出。他選取了離去，因為他不能活在一個無從選取的世界，一個沒有盡頭的世界。
觀看海上鋼琴師體會篇十四
他是個自幼被遺棄在弗吉尼亞號上的嬰兒，是那個無數(shù)人都在做著“美國夢”的年代中的鋼琴奇才。他的名字叫1900――紀念他在這一年出生。他的一生都在大海上漂泊，從未踏上陸地，直到與弗吉尼亞號一起沉落大海。他精湛的鋼琴技藝，演奏出潛藏在這艘船上每一個過客的故事，跳躍的音符，宛若他們各自跌宕起伏的人生經(jīng)歷與復(fù)雜矛盾的思想。后來，他遇到了一生中唯一的知音――一個吹小號的max。max未能永遠地陪1900在那艘大船上，他是陸地上的人，終究要回到紅塵中忙忙碌碌。而在無邊無際的大海度過年年歲歲卻是1900一生的宿命。
直到有一天，碧藍的大海上，清新的海風(fēng)吹起甲板上那個少女淡金色的長發(fā)，少女站在風(fēng)里，他透過玻璃窗看見了她，他們的目光相遇，輕柔的音樂從他的指尖滑過。這是他看到她，為她寫的曲子，娓娓道來，他與她相遇的故事――是一場充滿宿命味道的相遇，是上帝不小心的安排。
他做了一個大膽的決定，他要到陸地上尋找這個與他擦身而過的女孩。他穿著max送給他的新大衣，戴著黑色的禮帽，一步步緩緩走下舷梯。
然而――他停住了――在舷梯的正中停住了。此時此刻，廣闊的天地間仿佛只有他一個孤單的身影。他雙眼迷茫地望著眼前這個陌生的世界――霧靄籠罩的城市，離群的鳥在高樓間盤旋，交錯縱橫的街道，永無止境地延伸，遠遠望不到城市的邊緣……他像一個孩子一樣無助，始終不能再下一個階梯。他的腦海中做著復(fù)雜的斗爭，何去何從，彷徨無措。最后他把頭上的禮貌摘下，奮力扔出――他似乎在玩一個決定命運的游戲――帽子穩(wěn)穩(wěn)地落在了海面上――他最終要留在海上。生于海，死于海。
觀看海上鋼琴師體會篇十五
今天在家的時候看了一部電影《海上鋼琴師》。電影講述的是一個鋼琴天才傳奇的一生。
19，一艘豪華的游輪上一個孤兒被遺棄在頭等艙，最后這個孤兒被船上的水手撫養(yǎng)長大，并把他取名為1900。后來等他慢慢長大之后，人們本來想把他送到孤兒院去，但是她卻忽然間消失了，等再一次找到的時候，他卻無師自通地顯示出非凡的鋼琴天賦。從那以后他就成為了這艘豪華游輪的演奏家。他不僅在那些頭等艙里面，給那些貴人彈奏鋼琴，他也給那些窮人彈奏鋼琴，他的音樂真的是絕無僅有的，每一個聽過他演奏的人全部都被他深深地打動，但是他永遠只在船上演奏，他從來都不曾踏上陸地，直到有一天他愛上了一個女孩，他仍舊是沒有為了愛情而踏上陸地開始新的生活。他曾就在那艘船上演奏，就有他自己的音樂，最后船毀了的那一天，他也陪著船一起葬身海底了。
1900他從來都沒有離開過那艘船，他在船上過完了他的一生。很多人都在說900肯定很孤獨，但是我覺得他一點都不孤獨。我認為孤獨其實是一種主觀的心態(tài)，并不是說有人陪伴，就一定不孤獨。我很喜歡一句話，狂歡是一群人的孤獨，孤獨是一群人的狂歡，所謂孤獨是在于你的內(nèi)心是不是拒絕于別人產(chǎn)生交集，如果你跟一群人在一塊玩，但是你內(nèi)心要更感覺不到任何社交的快樂，你不想跟大家一起嬉笑打鬧，而是自顧自的做著自己喜歡的事，那么就算不是一個人也是一種孤獨。
1900在電影中說過一句話，他說鋼琴有有限的88個鍵，而城市里有無數(shù)個間，但那是上帝的鋼琴，他根本就不知道怎么去彈奏?？赡苊總€人都有自己的理解吧，我認為他這句話的意思是人的生命是非常的有限的。早晚都會離開這個世界，但是如果能在這個有限的時間里尋找到讓自己快樂的事情，就像1900一樣彈鋼琴，那么，這一生就是值得的。如果踏足陸地的話，1900可能會害怕自己會被這個花花世界所迷惑，有了這個東西就會想要另外一個東西去，到了這個城市又想要跑到那個城市，這樣的話只有無窮無盡的欲望都在折磨著他，這樣的話他還不如在船上這一方小天地做著自己覺得快樂的事情，這就足夠了。
1900他就好像把生死置之度外，它有著自己的想法，并按著自己的想法去生活，不被外面的世界所誘惑，勇敢地做他自己，勇敢的走他自己的路。就算他只是在這條船上，就算最后聽眾只剩下自己，但是他這樣子就滿足了。其實這樣子的他才是不孤獨的，只要他內(nèi)心足夠堅定足夠豐富，那么他一點都不會感到孤獨。反而是那些內(nèi)心沒有目標，毫無目的的人才是感到最迷茫，最惆悵，最孤獨的人，因為他們連自己想要什么都不知道。
有些電影是你看過之后，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。
看完影片之后，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨?？墒?900真的孤獨嗎?后來的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數(shù)的才華和無數(shù)的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內(nèi)在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨;我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。
我一直覺得1900的一生是存在主義思想的體現(xiàn)，他藐視規(guī)則，藐視這個社會認可的規(guī)則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大于外界對自身的認可，他可以輕易打敗爵士樂的開山祖師并對他表示鄙夷，他可以靠他的才華賺取無數(shù)的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他可以用音樂去探究所有人的心靈，可以在音樂里去旅行，可以尋覓到自己的愛情，但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。
在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選擇的自由，但他面對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只知道人生的真實的終結(jié)就是死亡。死亡作為人生的最后歸宿，對于個人的存在具有非常重要的意義。所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼里，人生是一場悲劇。
1900的人生不可避免是一場悲劇，是他自己能預(yù)料到的悲劇?！俺鞘心敲创?，看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什么都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從?愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選擇我無所適從。漫漫無盡，思前想后你不怕精神崩潰?那樣的日子怎樣過?我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命。”
我喜歡閉上眼睛，反反復(fù)復(fù)地聽1900幫助好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想象著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是可以將人吞噬的，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的`快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉(zhuǎn)，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。這里只有美好，只有存在的美好，我以為這就是生活，有活生生的美好存在。
后來我才知道生活的大多數(shù)時候其實是孤獨的，是我們心里無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選擇一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢?我們沒有一座屬于自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。
很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人仿佛置身孤島，這時我那么孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。
你拒絕融入，那么你就要承受雙重的孤獨，外在的內(nèi)在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨。
我猶記得那年深夜，趴在茶幾上，反復(fù)回放1900留給他朋友的最后話語，然后一字一句地用黑筆摘抄在白紙上。
多年之后，那張從路邊攤上淘來的碟片早已在搬家的過程中遺失。而我也背上巨大的行囊遠走他鄉(xiāng)。但是一直不曾忘記，1900最后留下的話語，眼神，是那樣堅毅，孤獨，而溫柔。始終會在心底出沒，帶來聲息。
為什么不想離開大海呢。因為外面的世界是上帝的鍵盤，millionsandbillionsofkeysthatneverend，太巨大了，是因為這樣嗎。
學(xué)習(xí)，工作，為人父母，然后老去，聽來仿佛一切都已明了，人生卻還是那樣長。
因而在漸行漸遠的曾經(jīng)，心中有強烈的無處排解的情愫和孤獨的那時，我也曾在高樓上凝視遙遠的地面，想象自己縱身一跳，人生的樂章戛然而止。
然而終究不可能成為1900，因為我們的人生道路從出生的那一刻就注定不同。
他出生在海上，被水手收養(yǎng)。他只有水手給予的名字，一個年代，1900。他面對鋼琴，無師自通，是真正的天才，受到無數(shù)人的追捧和掌聲。他也開始愛，愛一個女孩，靜默且深情，令人曾揣測他是否會為了她而下船面對新的世界。
然而他最后選擇的卻仍是他的鋼琴，他的大海。他說，鋼琴只有88個鍵，但是外面的世界，卻是有著無數(shù)黑白鍵的巨大鋼琴。他無法駕馭。
后來我漸漸明白，1900代表著一種理想，代表著這個塵世中的多數(shù)人，注定不會付諸行動，卻會始終心懷向往的`理想。矗立在那里，自由，決絕，而悲傷。
我們是生活在“外面的世界”里的人。這個世界的意義在于“傳承”。就像一個游戲，每個人都是其中的玩家，然而獲得的任務(wù)，卻是如何使這個游戲永遠存在。贍養(yǎng)父母，繁衍后代，諸多必須背負的責任令前行顯得緩慢而艱難。然而我們的人生對于整個游戲而言，存在的時間或許只有一秒，或者更短。也唯有越短暫，這個游戲的運行時間才會越長，才有可能，“永不結(jié)束”。
這樣一想會不會又心有不甘呢?辛苦奮斗的一生，其實不過一粒微塵，輕得仿佛隨時都會消失。
然而在閉上眼的那一瞬還會不會含笑著想起，自己的孩子在不久前，正帶領(lǐng)他們的孩子在綠草地上放起風(fēng)箏;會不會含笑著想起，自己曾擁有良人在側(cè)，從此不再無枝可依;會不會含笑著想起更久遠的從前，父母曾令你無憂無慮，而那些萌生的小情緒，或許唯有感慨地大笑出聲，無奈地搖搖頭，道一句，那時真小。
會不會想起那些溫暖的片段，想起自己曾經(jīng)的付出與所得，帶著回望的滄桑，感懷，和嶄新的希望。
因為，因為我們一直生活在這個“外面的世界”，清楚地看見它的混亂，卻因為某一瞬間體驗到的那些溫情，那些無以倫比的美好，而心甘情愿地忍受著它所給予的傷害，努力彈奏出最華美的人生樂章。
我們或許從來都不是天才，但是我們至少能做到勤懇、踏實。我們從堅硬和純白開始，學(xué)會圓滑，學(xué)會世故，但內(nèi)心深處，終究會一直記得，這一生所做的種.種妥協(xié)，不過是為了在這個微塵世界，在這架上帝給予的鋼琴上，創(chuàng)作出獨屬于自己的旋律與琴音。
那么親愛的，我是不是忘了告訴你，
從心生這個夢想的這一刻開始，
你就已經(jīng)成為了最好的鋼琴手。
請一定要，繼續(xù)加油。
好幾天不上線，昨日一來就看到朋友推薦我一部好片子《海上鋼琴師》。實話說，我平時不大看電影，外國的更是不輕易碰觸，因為感覺他們總喜歡把諸如災(zāi)難，暴力，詭異這些東西在視聽上大肆渲染罷了，沒什么看頭，相較之下，我還是更容易接受一些輕柔和緩，溫情浪漫的東西，無論是藝術(shù)還是生活。
只因《海上鋼琴師》是她推薦的，隨即尋找打開，直接進入畫面，二十分鐘后，我在心里笑著說：這家伙，你怎么知道我會喜歡，居然不早告訴!是啊，展現(xiàn)在面前的，絕不僅僅是一部電影，它分明就是一部浪漫而悠長的史詩，它不是看完之后的唏噓嘆息或捧腹大笑，它是直擊靈魂的......
影片全部的情節(jié)是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的鏟煤工在高等艙的餐廳里發(fā)現(xiàn)，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以1900就被鏟煤工順理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。從此后，1900在船上度過了他的一生，一輩子都沒有下過弗吉尼亞號。
八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，一個天才鋼琴家誕生了，他就是1900。他的曲子從來沒有章法，就如他的內(nèi)心世界一樣，根本不存在什么規(guī)則，標準之類的東西，他甚至不知道什么是“媽媽”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音樂，他演奏的簡直是仙樂。別人無法進入他的世界，而他卻可以“看”到遙遠的城市，看到那里的大霧，松濤，甚至行走著的人們的表情，他用自己獨有的內(nèi)心世界感知一切，他以音樂的形式傳遞，抒發(fā)。他的樂曲是天籟，一如他的靈魂樣純潔，干凈。別人也曾勸他下船，甚至也有愛情的火花在他心中微燃，但終究沒有與這些相融。因為他的音樂他的生命是在船上，在大海上。
三十多年來，他以自己的方式感知和傳遞著他內(nèi)心的安靜，清明和潔凈，這是一個何等的境界，這是一個何等的向往。當時無論是下等的工人，黑人，還是貴族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻覺的形式出現(xiàn)的美國自由女神，和1900的音樂也正契合了這樣一種向往和追求，我把它解讀為一種靈魂的訴求。
塵世間的人們，每每被俗務(wù)俗事所困所纏，常常逃不出自己編織的種.種藩籬，然而，這些東西與一個博大的胸懷，與天地之寬廣比起來算的了什么。許多的人，許多的我們身邊我們周圍普普通通的人，他們往往有著特別的人格魅力，他們在用最原始最本初的內(nèi)心書寫者人生，他們樸素恬淡，但他們，富有。就像1900一樣，戰(zhàn)爭也好，誘惑也罷，似乎與他都沒有任何關(guān)系，他只要活在自己的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安寧，這就夠了。
我兒子說：有好東西大家一起分享。希望看到我這篇文章的朋友閑來看一看《海上鋼琴師》，是為共享。
陸地上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的遲到，夏天則擔心冬天的將至。所以他們不停地四處游走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方——面對這一切，那個叫1900的鋼琴師會淡淡地說:“我不羨慕。”
電影海上鋼琴師，講了一個人的故事。男主人公名叫1900，他是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養(yǎng)，然而燒爐工在男主角8歲的時候意外死亡。過人的天賦使1900無師自通，成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意?？v使后來遇上了一位一見鐘情的少女，他思量再三后，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在了船上，即使到了最后，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸毀，他也不愿離開，于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬于海底。
1900，這個既沒有出生紀錄，也沒有身份證明的人，沒有留下一點痕跡就在人間蒸發(fā)，就如流逝了的音符一樣，渺無蹤影了——讓我們常常思念他，但再也找不到他。
如果他放棄那無謂的堅持，那他的人生不是會有另一番風(fēng)景嗎?
是的，一個真正會生活的人，一個真正熱愛生活的人，就應(yīng)該與命運抗爭，離開井底，去往更開闊的天空，而不是逃避世界，放棄生命，對世間絕望。1900本有那么難得的天賦，有那么美滿的愛情，有那么光明的未來。那次，馬克斯都已成功勸說他下船了，甚至他都要走下船了，但當他看著紐約這座城市時，感到非常陌生和恐懼，便又放棄下船了。他最終還是與世界失之交臂。
1900曾說:“我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然后我就要下船去。放心!完全沒問題!可是，阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可唯獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”是啊，世界的盡頭，人生的盡頭，那里應(yīng)有回憶，沒有盡頭，是因為他沒有真正活過。外面的世界，他連經(jīng)歷都沒有經(jīng)歷過，卻已絕望了。原本，他的過人天賦，他的美滿愛情應(yīng)該都是他面對世界的動力。他卻拋棄這些，寧愿放棄自己的生命來逃避這個他恐懼的世界。他認為“陸地”對于他來講是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種他不會創(chuàng)作的音樂。他已喪失了生命的意識了。
他想結(jié)束生命來尋找自己的盡頭，逃避世界的盡頭。的確，世界沒有盡頭，真正的盡頭在自己的心里，只要你經(jīng)歷過，活過，就一定能看到真正的盡頭——你生命的價值。而他渴望在有限的空間，找到自己的堅持和熟悉。當無限的世界邀請他加入時，他毫不猶豫地選擇了死亡。那他死得其所了嗎?他看到天賦對于他的意義了嗎?他聽到世界對他的召喚了嗎?他感到愛情的真諦了嗎?沒有。
蔚藍的大?？偸禽d滿了回憶的，無論它是快樂的，充滿希望或不堪回首的……可惜1900沒有看到真正的海，或許現(xiàn)實世界真的太讓人感到陌生、恐懼和殘忍吧。但我們這些未來的演奏者，就應(yīng)該積極入世，經(jīng)歷世事，認知世界。雖然我們改變不了世界，但我們可以改變自己，擁有強大的內(nèi)心，去包容世界，去追求未來，奏響自己的命運交響曲。
我想——海上，其實應(yīng)該是鋼琴師起步的地方。
觀看海上鋼琴師體會篇十六
整部電影最打動我的片段，是影片最后1900跟馬克斯·托尼表達自己不愿意離開弗吉尼亞號那段話。
在沒說這段話之前，我其實特別希望故事的走向是馬克斯成功勸說即將被炸死的1900下船，然后一起組一個小樂隊，演奏音樂，然后認識今生摯愛，過上再平凡不過的幸福生活。
因為這是我認知里“幸?！痹撚械臉幼?。
可是當他說完這段話之后，我開始反思我心目中所謂的“幸?！闭娴氖切腋?
這篇影評會把這段話拆解分析。
“阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可唯獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”
從小出生在船上的1900，他的世界就是這艘船的大小。他了解船艙的每一個角落，每個結(jié)構(gòu)，知道它從哪開往哪里，多長時間，他要彈奏多久的鋼琴……生活的一切對他來說都了然于胸。他不是沒動過下船的心思，他被太多的人勸說，希望他改變。
有人跟他形容過某個契機聽到了大海的聲音，是如何令人頓悟，是如何想要改變，他感到好奇，因為他從來沒有聽過那種聲音，即便他一直生活在海上;也有人令他一見鐘情，巨大的引力拉拽著他，他魂牽夢繞無心演奏，只想與她相識，想要過有她的生活。
在那個他鐘情的女孩離開船后，他陷入迷茫，后來他終于他決定要下船了，可卻在直面紐約城的時候凝固在了舷梯上。望著紐約那一座座高聳林立的大廈，他才突然醒了過來——對于“無限世界”的恐懼遠遠超過了他對于愛情的向往。
“天啊!你……你看過那些街道嗎?僅僅是街道，就有上千條!你下去該怎么辦?你怎么選擇其中一條來走?怎么選擇“屬于你自己的”一個女人，一棟房子，一塊地，或者選擇一道風(fēng)景欣賞，選擇一種方法死去。”
“鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵就在那兒，錯不了。它并不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現(xiàn)的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應(yīng)對，而你現(xiàn)在讓我走過跳板，走到城市里，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤。如果琴鍵是無限的，那么在那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴。”
1900的這段話澆熄了我所有的優(yōu)越感，為他感到惋惜的“陸地人”是多么的可笑。他知道自己如何生如何死，可我們不知道如何生也看不到如何死，又有什么資格為他感到可惜。
聽他說到這里，我就已經(jīng)開始為自己深深地感到難過了。是啊，我們“陸地人”要在無限的鍵盤上演奏音樂，我們不知道“do”在哪里，也不知道“si”在哪里，讓我們演奏一段音樂?這太難了。我們每天每天面對的，是“難”，我們，真的，太難了。
工作中會被要求做你做不到的事情，但你做不到就好像低人一等了一般，你不得不去克服。我們被焦慮籠罩著怎么也逃不出去，只能硬著頭皮在這無盡的鍵盤上吃力地彈奏。極少數(shù)的人摸索到了門路，彈出了一首曲子，可大多數(shù)人只能團簇在地鐵里，馬路上，辦公大樓里，不知盡頭地前行，沒有音調(diào)地演奏。
“我是在這艘船上出生的，整個世界跟我并肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這里也有欲望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。我已經(jīng)習(xí)慣這么生活。陸地?陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創(chuàng)作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習(xí)慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。”
人們認為1900不愿意下船，是“孤獨”囚禁了他。在成長的過程里，我想他早已跟孤獨和解了。當?shù)谝淮谓?jīng)歷上一秒還被人們圍著稱贊他的演奏，下一秒?yún)s因為看到了“自由女神像”后而迅速散了的時候，他一定也會落寞。這樣的情況數(shù)百次數(shù)千次發(fā)生之后，也早已不會有任何感覺了。有的人看似是被“孤獨”囚禁，其實卻是與孤獨并肩作戰(zhàn)，同生共死。
孤獨的人是知道如何取悅自己的人，他們看似活成一座孤島，可你永遠不知道那座島上到底有如何精彩紛呈的世界。看完電影后，我開始羨慕那些有孤島的人，那種不會與任何人分享的“世界”，對我竟有一種致命的吸引力。
我覺得我們得承認，那些說要“活出自己”的言論，都是弱不驚風(fēng)的，立不住腳的。當選擇一種迎合世界的生活方式的時候，就已經(jīng)無法“活出自己”了，而說出這種話的人，誰又能真正地做到不迎合世界而孤立地存在呢?我們應(yīng)該佩服那些活成孤島的人，而不是試圖把他們拽向我們，也不該抨擊他們不像我們，我們得收起那些虛無縹緲的“優(yōu)越感”。
馬克斯最后選擇尊重1900的選擇，而這個選擇，才真正成為了1900唯一的“朋友”——理解他，尊重他，成就他。
我想過如果是我的朋友坐在那艘裝滿炸藥即將爆炸的船里跟我說，他不會下船的，我該怎么辦，我該怎么選擇。我想我應(yīng)該會泣不成聲請求他跟著我走，無論如何請隨我下船吧，我希望他活著。就算我不知道下船后的他該如何活著，但活著總歸是件好事。
但我忘了，1900就像是這艘船的靈魂一樣，又或者這艘船是1900的靈魂。船不在了，1900就不存在了。所以就算把他勸下船，他也不會活著了。
1900當然不像他自己說的那樣沒有存在過，恰恰是，他深刻存在于每個欣賞他音樂的人的心目中，那個跟他battle自慚形穢的“爵士樂之父”會永遠記得他。
我想起《奇葩說第六季》關(guān)于名畫的討論。燒掉的名畫不是這樣就不存在了，只要被人記得，它就是不朽。葬身于爆炸火焰里的1900，就像是火災(zāi)里燒掉的一幅名畫，每一個聽過他演奏的人都會記得他的才華與人格，而他，永遠活在了弗吉尼亞號那架鋼琴所彈奏的旋律里——永垂，不朽。
《海上鋼琴師》“逆襲”，重映片市場空間有多大?
賦予電影新生命，《海上鋼琴師》為何“逆襲”得如此成功?
賦予我的電影新生命，《海上鋼琴師》為何“逆襲”得如此成功?
剛剛過去的這個周末，著名導(dǎo)演朱塞佩·托納托雷的一封感謝信，在中國互聯(lián)網(wǎng)上流傳開來。而令他如此感慨的原因，正是其1998年舊作《海上鋼琴師》在內(nèi)地上映時，所受到的熱捧。
周末三天，在排片不占優(yōu)的情況下(平均不足15%)，4k修復(fù)版《海上鋼琴師》累計取得了超過6500萬票房，逆襲《霹靂嬌娃》、位列同期第二?？紤]到《海上鋼琴師》單日票房和《大約在冬季》間的差距還在不斷縮小，本周工作日內(nèi)《海上鋼琴師》甚至有望成為單日票房冠軍。而根據(jù)貓眼專業(yè)版預(yù)測，《海上鋼琴師》的最終票房有望達到1.3億元。
1.3億的票房，放在今天的中國影市來看并不算一個特別夸張的數(shù)字，但對于一部已經(jīng)上映了21年、在互聯(lián)網(wǎng)上有大量高清資源的文藝劇情片來說，這一成績完全稱得上是優(yōu)秀了。作為對比，1999年《海上鋼琴師》在北美上映時，僅僅只收獲了16萬美元(約150萬人民幣)。
《海上鋼琴師》能夠“逆襲”，和其知名度有著莫大聯(lián)系。截至虹膜影人發(fā)稿前夕，豆瓣評分9.2分的《海上鋼琴師》位列豆瓣top250的第15位，累計有超過142萬豆瓣用戶標記了“看過”、超過29萬用戶標記了“想看”，是中國電影愛好者中知名度最高的劇情片之一。此次影片經(jīng)過4k修復(fù)后，在大銀幕上放映，對于很多從來沒在電影院里欣賞過該片的影迷們來說，無疑是一次難得機會。
貓眼專業(yè)版數(shù)據(jù)顯示，截至上映前夕，《海上鋼琴師》僅僅只發(fā)布了8款物料，落后于《霹靂嬌娃》的28款和《大約在冬季》的23款。但是該片在貓眼和淘票票上的映前累計想看指數(shù)卻接近50萬，要遠遠優(yōu)于很多同檔期電影;而燈塔專業(yè)版提供的爆米花指數(shù)(全網(wǎng)總和熱度)趨勢也顯示，《海上鋼琴師》映前的總體熱度表現(xiàn)，也和馬思純、霍建華等多位明星坐鎮(zhèn)的《大約在冬季》難分伯仲。
有了熱度的鋪陳，影片卓越的質(zhì)量和差異化的特點，便成了其能夠脫穎而出的重要推動力——無論是豆瓣評分，還是票務(wù)平臺評分(貓眼9.5、淘票票9.4)，《海上鋼琴師》都要優(yōu)于同檔期所有電影，對于越來越看重質(zhì)量的用戶而言，這樣的口碑自然會有不小的吸引力;而燈塔專業(yè)版的購票用戶畫像則指出，同期幾部電影的用戶都有著明顯區(qū)隔，因此并未出現(xiàn)相互分流的情況。
《海上鋼琴師》的成功，也再次證明了老片重映在中國市場所具備的巨大潛力。近年來，包括《大話西游》《英雄本色》《千與千尋》《龍貓》在內(nèi)，有不少經(jīng)典老片都選擇在內(nèi)地重映，并且紛紛斬獲了數(shù)千萬到數(shù)億元不等的票房成績。
由于很多老片的重映成本，僅僅只包括了修復(fù)轉(zhuǎn)制、拷貝和宣發(fā)等，加之不少影片都像《海上鋼琴師》一樣更多是依賴影迷的“自來水”，所以整體成本常常能控制在幾百萬元。因此除了極少數(shù)特殊影片外(如《泰坦尼克號》3d版)，大多數(shù)老片重映都稱得上是“一本萬利”，賣到千萬就基本能實現(xiàn)盈利了。
但低風(fēng)險與高回報，并不意味著老片重映就是一門零門檻的生意。
有參與過類似項目推廣的業(yè)內(nèi)人士告訴虹膜，一般情況下重映影片可分為幾類：特殊時間節(jié)點上(例如紀念張國榮等)，主打情懷的電影;高質(zhì)量的、未在內(nèi)地上映過的經(jīng)典影片，如此次的《海上鋼琴師》和此前的《千與千尋》;熱門影片的新版本，例如3d版《泰坦尼克號》等。
后兩種影片，因為高質(zhì)量和扎實的用戶基礎(chǔ)，往往能夠取得一個較為理想或者遠超預(yù)期的票房成績;而前一種影片，如果只是為了滿足情懷而沒質(zhì)量為依托，則很可能在收割完第一波票房后就被市場所淘汰——2017年重映的張國榮影片《失業(yè)生》(豆瓣7.1分)，就只收獲了610萬票房。所以如今在做老片重映工作的企業(yè)，往往會對影片質(zhì)量有更高的要求，例如會從豆瓣評分8.5及更高的影片中選擇合適的對象。
此外，雖然老片重映的利潤空間巨大，但是天花板也非常有限。拋開《泰坦尼克號》這樣的特殊電影，大多數(shù)老片的受眾規(guī)模也相對較小。燈塔專業(yè)版數(shù)據(jù)顯示，此次《海上鋼琴師》超過7成的用戶都集中在了一二線城市，想要進一步下沉、打開增量市場，如今來看還有不低的門檻。受此影響，目前老片重映更多只能作為影市淡季的一種補充，或者是激烈檔期里一種差異化、圈層化的選擇。
不過即使限制頗多，還是有很多從業(yè)者相信，老片重映的市場會越來越火。畢竟對于當下的觀眾而言，在沒有合適新片的情況下，與其花錢去看一部不確定的電影，不如選擇一部優(yōu)質(zhì)的老片。因此在此輪《海上鋼琴師》大賣后，便有從業(yè)者向虹膜感慨：“豆瓣top250里的很多電影，或許都有機會在華亮相了。”
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觀看海上鋼琴師體會篇十七
一部在豆瓣上評分很高的電影，既然這么多人都推薦，那肯定是佳作，看完，也確實如此，海上鋼琴師觀后感。
一個在1920xx年出生在弗吉尼亞號游輪上的棄嬰，不，應(yīng)該說是發(fā)現(xiàn)。找到他的鍋爐工人丹尼給他起了一個1900的名字，從此他以這個名字生活在船上，雖然沒有戶籍也不知道自己屬于哪個國家，但并妨礙別人了解他的大名。鋼琴是他的生命，正如他說的那樣，88個有限的琴弦能演奏出無限的曲子，給人帶來無限的歡樂。與小號手的相遇使得他不為人知的故事得以流傳下來，雖然最終他選擇與弗吉尼亞號同沉，但他還是給后人留下了自己存在的印記---那張音樂母盤。
電影明顯年代有些久遠了，在很多畫面中都能看出破綻，例如人們看見自由女神像的時候，這不能怪當年的攝影師，只要體現(xiàn)出主題就是好的。至于影片有時穿插些看上去很不懂的鏡頭，例如小號手說一幅畫落地的時候，確實讓我覺得奇怪。撇開這些由于技術(shù)還是編劇上的問題，這部片子確實值得力薦。
如很多電影一樣，主題玩玩在最后才表現(xiàn)出來，最終達到一個升華中心的效果。這部電影主題的展現(xiàn)就是在廢棄的船艙中小號手與1900的對話，觀后感《海上鋼琴師觀后感》。在1900準備下船但是走到船舷一半時卻掉頭返回，這是電影在前面給觀眾留下的一個懸念，現(xiàn)在他才真正告訴我們。1900害怕的不是看見的東西，而是看不見的東西，他把城市比喻成琴弦，他覺得這個琴弦太巨大，除非上帝，他這種凡人是無法彈奏的，一想到無限的鏡頭他就覺的恐懼。由于他是一個公認天才，最后他選擇死亡而不是進入塵世也就不足為怪了。天才，正如人們常說的，寧為玉碎不為瓦全，雖然1900沒有上過岸，但他通過與乘客交流還是接觸到了世界，這種不完全接觸但又有些接觸的情況正好使他在保持心靈獨立的同時又不至于那么孤僻。
我想每個人看這部電影都能有自己的感受，有人看到的是天才的一生，有人看到的是天才為什么會選擇脫離塵世，有人看的是無限和有限這種辯證關(guān)系。無限，可以是欲望，有限，可以是時間，用有限的去實現(xiàn)無限，正如用88個琴弦去演奏變化的樂曲，而不是用無限去實現(xiàn)無限，不知道知足常樂能不能硬生生的嵌在這種思想里面。
最后說一句，先把自己手頭的事情做好，想著一堆事情，那只是空想而已，太多的選擇是可怕的，當我們把有限的生命浪費在毫無意義的選擇中時，那真是太悲哀了。
觀看海上鋼琴師體會篇十八
其實，在一個月前我就已經(jīng)把電影下載到電腦里了，一直是沒機會看，所謂沒機會不是沒時間，因為看這種電影，必須一氣呵成地看完，還得心無雜念，心無旁騖。這邊廂滿腦子都是明天該買那只股票抄底，那邊廂還要跟著偉大的鋼琴師在海上顛沛流離，如此的私心雜念絕對是對一部好電影的大不敬。所以等來等去，我決定今晚觀看，原因是今天我的股票跌停了。
文藝電影的片長都不短，幾乎都在兩個小時以上，這讓我很是受用，誰叫我是文藝片的粉絲呢。
電影《海上鋼琴師》講的是一位叫1900的鋼琴師在海上生海上長，最后死在海上的故事，當然這位鋼琴師不是大西洋底來的人，他生活在船上，生活在一艘類似于泰坦尼克號的大船上。他彈鋼琴的才能是天生的，用天才鋼琴師甚至是偉大鋼琴家來形容他一點也不過分，因為他彈得太好了，所有懂行的和所有看熱鬧的都為之折服。然而，鋼琴師1900對大海的熱愛，準確地說是對他一生也沒有離開過的那艘船的癡迷，遠遠勝過其他的一切，當然也包括鋼琴。電影的最后演的是，在那一艘即將被銷毀的大船上，海上鋼琴師1900萬般投入地，非常的忘我地，上下?lián)u動手指對著空氣彈琴，看到這里我唏噓不已。
這真的是一部文藝的不能再文藝的電影了。
電影講的就是一個人的宿命，至少我是這樣認為。當一個人的生命被一樣事物決定了的時候，這個人也許是幸福的，比如被自由、被愛情、被理想，如果被一艘船來決定，也許有些荒.唐，可是很多人的生命中常常充滿這樣的荒.唐。
生命被決定，在這部電影看來是美麗的。
也許，我是無法評判劇中人的幸或不幸。不過，我倒寧愿看到電影這樣的結(jié)尾：海上鋼琴師1900跟隨著他的鋼琴而去，而不是那艘船，至于最后的生與死，不在我關(guān)心的范疇之內(nèi)。
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觀看海上鋼琴師體會篇十九
看過《海上鋼琴師》后，我有一種想要理解1900的沖動，那怕只是一點點。雖然隔著電視屏幕，隔著遙遠的年代，隔著汪洋大海，所幸的是現(xiàn)代電子技術(shù)的發(fā)展使我們清晰的看到1900純凈得如同嬰兒般的藍眼睛。下面小編整理20xx觀看《海上鋼琴師》觀后感800字心得，歡迎閱讀。
好幾天不上線，昨日一來就看到朋友推薦我一部好片子《海上鋼琴師》。實話說，我平時不大看電影，外國的更是不輕易碰觸，因為感覺他們總喜歡把諸如災(zāi)難，暴力，詭異這些東西在視聽上大肆渲染罷了，沒什么看頭，相較之下，我還是更容易接受一些輕柔和緩，溫情浪漫的東西，無論是藝術(shù)還是生活。
只因《海上鋼琴師》是她推薦的，隨即尋找打開，直接進入畫面，二十分鐘后，我在心里笑著說：這家伙，你怎么知道我會喜歡，居然不早告訴!是啊，展現(xiàn)在面前的，絕不僅僅是一部電影，它分明就是一部浪漫而悠長的史詩，它不是看完之后的唏噓嘆息或捧腹大笑，它是直擊靈魂的......
影片全部的情節(jié)是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的鏟煤工在高等艙的餐廳里發(fā)現(xiàn)，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以1900就被鏟煤工順理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。從此后，1900在船上度過了他的一生，一輩子都沒有下過弗吉尼亞號。
八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，一個天才鋼琴家誕生了，他就是1900。他的曲子從來沒有章法，就如他的內(nèi)心世界一樣，根本不存在什么規(guī)則，標準之類的東西，他甚至不知道什么是“媽媽”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音樂，他演奏的簡直是仙樂。別人無法進入他的世界，而他卻可以“看”到遙遠的城市，看到那里的大霧，松濤，甚至行走著的人們的表情，他用自己獨有的內(nèi)心世界感知一切，他以音樂的形式傳遞，抒發(fā)。他的樂曲是天籟，一如他的靈魂樣純潔，干凈。別人也曾勸他下船，甚至也有愛情的火花在他心中微燃，但終究沒有與這些相融。因為他的音樂他的生命是在船上，在大海上。
三十多年來，他以自己的方式感知和傳遞著他內(nèi)心的安靜，清明和潔凈，這是一個何等的境界，這是一個何等的向往。當時無論是下等的工人，黑人，還是貴族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻覺的形式出現(xiàn)的美國自由女神，和1900的音樂也正契合了這樣一種向往和追求，我把它解讀為一種靈魂的訴求。
塵世間的人們，每每被俗務(wù)俗事所困所纏，常常逃不出自己編織的種種藩籬，然而，這些東西與一個博大的胸懷，與天地之寬廣比起來算的了什么。許多的人，許多的我們身邊我們周圍普普通通的人，他們往往有著特別的人格魅力，他們在用最原始最本初的內(nèi)心書寫者人生，他們樸素恬淡，但他們，富有。就像1900一樣，戰(zhàn)爭也好，誘惑也罷，似乎與他都沒有任何關(guān)系，他只要活在自己的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安寧，這就夠了。
今天重溫一下經(jīng)典的電影《海上鋼琴師》這已經(jīng)是我第三次看到這部電影的。
當看到他將要下船片段時!當他站在云梯上思考，丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手，無從選擇，怎么辦?他扔下了帽子，給了城市一個背影，返回他的船再不后悔。這，便是他的選擇!他會在腦海想象美麗的景色，從未下船看上一眼，他選擇的是忠于自己的內(nèi)心，他是一個活在內(nèi)心世界的人他不適合很復(fù)雜的人生城市充滿雜亂，是個喧鬧的世界，在那里，沒有恬靜的生活，沒有美妙的音樂創(chuàng)作靈感，只有船上才有清凈的音樂。這是他的世界。感受著他的世界，這是現(xiàn)實無法比擬的世界。完美的世界。
“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留給了大海和天空?！?BR> “他彈琴，不是為了追求彈琴技法的高超，更不是為了追求物質(zhì)上的滿足，而是為了表達他的內(nèi)心世界”
世界很大，但是屬于自己的很少。怎樣為自己在這樣大的世界里找到一片空間!很難!所以，當你找到后，不要放棄，不要離開，留在這里吧，守住這只屬于自己的空間!
"heykid,giveusatarantells."這幕一船客要求1900奏琴一曲.他答道,"andyou,showmehowtarantellsgoespaish.
不能以此指摘人情的冷漠,可的確是在1900心上又劃了道寂寞的傷疤,他的單純就像游走在琴鍵上的旋律,給一批批暫局的行人共饗.音樂的縈繞下,人們都浸浴的欣喜的純粹的音符中,隨之徜徉隨之躍動.
然而時間的步伐卻不允許時人停歇,一但到達目的地,余音未止,人去樓已空.
這樣一個對比,僅留下1900苦澀的笑,禁止了琴弦的顫動,這是他的寂寞.縱使寂寞,1900并未去尋找他那份沖蝕寂寞的快樂——上岸。這是為什么呢?把寂寞卸在他身上的，正是岸上的人們，他們，“chasingsomeplacefaraway,wherethereisalwayssummer"，快樂并不在岸上，它只是欲望的一張封面，這個一顆單純的心，如若掉了世俗的泥淖，他不僅沒有快樂可言，連唯一的鋼琴天賦都要付之東流。
還有，他與那女孩邂逅時的心動，他一系列舉措想刻意接近那個女孩。一幕女孩迎面走來時，他正躊躇著打招呼的方式，二人以擦肩而過，這也是暗示著這份感情的羸弱，一個愛人，當沒有相遇，或者沒有相識時，都只是彼此的陌生人，一方的心意，于另一方是虛邈的，這點又是何等可悲，愛情方面，想要同分量的付出是永遠達不到的。
恩，這就是我的感悟。
一部在豆瓣上評分很高的電影，既然這么多人都推薦，那肯定是佳作，看完，也確實如此，海上鋼琴師觀后感。
一個在1920xx年出生在弗吉尼亞號游輪上的棄嬰，不，應(yīng)該說是發(fā)現(xiàn)。找到他的鍋爐工人丹尼給他起了一個1900的名字，從此他以這個名字生活在船上，雖然沒有戶籍也不知道自己屬于哪個國家，但并妨礙別人了解他的大名。鋼琴是他的生命，正如他說的那樣，88個有限的琴弦能演奏出無限的曲子，給人帶來無限的歡樂。與小號手的相遇使得他不為人知的故事得以流傳下來，雖然最終他選擇與弗吉尼亞號同沉，但他還是給后人留下了自己存在的印記---那張音樂母盤。
電影明顯年代有些久遠了，在很多畫面中都能看出破綻，例如人們看見自由女神像的時候，這不能怪當年的攝影師，只要體現(xiàn)出主題就是好的。至于影片有時穿插些看上去很不懂的鏡頭，例如小號手說一幅畫落地的時候，確實讓我覺得奇怪。撇開這些由于技術(shù)還是編劇上的問題，這部片子確實值得力薦。
如很多電影一樣，主題玩玩在最后才表現(xiàn)出來，最終達到一個升華中心的效果。這部電影主題的展現(xiàn)就是在廢棄的船艙中小號手與1900的對話，觀后感《海上鋼琴師觀后感》。在1900準備下船但是走到船舷一半時卻掉頭返回，這是電影在前面給觀眾留下的一個懸念，現(xiàn)在他才真正告訴我們。1900害怕的不是看見的東西，而是看不見的東西，他把城市比喻成琴弦，他覺得這個琴弦太巨大，除非上帝，他這種凡人是無法彈奏的，一想到無限的鏡頭他就覺的恐懼。由于他是一個公認天才，最后他選擇死亡而不是進入塵世也就不足為怪了。天才，正如人們常說的，寧為玉碎不為瓦全，雖然1900沒有上過岸，但他通過與乘客交流還是接觸到了世界，這種不完全接觸但又有些接觸的情況正好使他在保持心靈獨立的同時又不至于那么孤僻。
我想每個人看這部電影都能有自己的感受，有人看到的是天才的一生，有人看到的是天才為什么會選擇脫離塵世，有人看的是無限和有限這種辯證關(guān)系。無限，可以是欲望，有限，可以是時間，用有限的去實現(xiàn)無限，正如用88個琴弦去演奏變化的樂曲，而不是用無限去實現(xiàn)無限，不知道知足常樂能不能硬生生的嵌在這種思想里面。
最后說一句，先把自己手頭的事情做好，想著一堆事情，那只是空想而已，太多的選擇是可怕的，當我們把有限的生命浪費在毫無意義的選擇中時，那真是太悲哀了。
很少有時間沉浸在電影中，更沒有寫過影評，也不知道寫影評有那些要素，重新學(xué)習(xí)只怕來不及了，還是隨心所欲湊一篇觀后感，權(quán)作交差。
納蘭向我推薦的《海上鋼琴師》，如果單從影名來看，我是絕對不會對他感興趣的，我根本聽不懂音樂的，也沒有共鳴的天賦，更不會有那種高山流水遇知音可能。但我想，能讓一個年輕的文學(xué)愛好者毫不吝嗇地說好，極力介紹給大家，肯定有他的獨到之處。昨天我花了四個小時連看了兩遍，感慨頗多，但是要把他表述出來，真的怕詞不達意。
還是老調(diào)重彈，從故事說起吧。男主角1900(人名)是一個被人遺棄在蒸氣船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養(yǎng)，燒爐工在一次意外中死亡，只有幾歲大的1900又再度成為了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人群令他沒有安全感?？v使后來遇上了一位一見鐘情的少女，他思量再三后，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他廢船將要被炸毀，他也不愿離開，于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船于海底。
我想，遺棄他的人一定不會是個窮人，但她一定是個膽小不敢承擔責任的人，所以1900遺傳了她的這個性格缺憾。一片大海，一艘巨大的郵輪，一架鋼琴，一個人的人生，禁錮的世界。雖然船外是狂風(fēng)咆吼，波濤翻騰，雨雪更替，但對于他來說是習(xí)以為常了，所以他害怕陸地的原因并不是這些自然現(xiàn)象。他對陸地的害怕起源應(yīng)該是來船上的形形式式的人，每一次能承載二千個人，每一次又是不同的人，他的音樂靈感都來自于對這些不同人的釋譯，可見他的觀察力和表現(xiàn)力非常強。他當然能明白這船里的一切只是一個小小的世界，這里他都要極盡其能來唯護自已的尊嚴，那場爵士樂的比賽就是最好的例子。他對未來感到恐懼，迷茫，未知，陸地太大，他害怕找不到自己的位置，他的擔心是有道理的。單純美好的少女讓他的音樂到達了一個前所未有的境界，也讓他對陸地產(chǎn)生了無限的遐思，也許陸地上的一切并不是象他想象的那樣恐怖和惡促。他也掙扎過，努力過，但愛帶來的是無窮的痛苦和頹廢，終于他選擇了對音樂的執(zhí)著，他需要的是一種純粹的音樂，不為名利，不受控制的自由之音。當一個人有了牽絆，有了責任，有了世俗中的種種繁雜，無序，紛亂，也許他的音樂靈感就會結(jié)束了，他是為音樂而生的，音樂就是他的生命，他突然就想通了，于是重新快樂起來了?？墒巧羁偸遣荒苁率掠勺砸炎髦鳎菞l他賴以生存的船也結(jié)束了它的使命，按常規(guī)，他可以換一條船，繼續(xù)他的音樂之旅。這個時候我不得不說他缺乏挑戰(zhàn)生活的勇氣，一個跳板幾個臺階的距離，他都跨不過去。但事實上，這樣的人比比皆是，我們自已不是也這樣嗎?習(xí)慣了某種生活，形成了某種圈子，雖然渴望看另一種世界，但就是不敢越雷池半步。就象馬哥經(jīng)常說的：在不自由中尋找自由!呵呵，那只是一種自我解嘲而已。就1900而言，他雖然不能選擇自己的出生，但是他絕對有權(quán)力選擇自己的生活道路。也許有人會說他懦弱，但是我認為不是，1900生命的意義，就在于，在船上沒有世俗的打擾，沒有名利的侵蝕，他所演奏出來的音樂，打動了每一個聽到它的人。當1900與維珍尼亞號一同葬身海底，他傳奇的人生便在人們的心頭劃上了一個永恒的烙印。一艘船，一個棄嬰，一架鋼琴，命運之手將他們永遠的聯(lián)結(jié)在一起，即使是死亡也無法將他們拆開。我想，這結(jié)局，又說明他是勇敢者。在船上出生，在船上死亡。這艘船，就是1900生命的載體，船毀人亡，輪回之所。忽然想起林黛玉的兩句絕命詩：質(zhì)本潔來還潔去，休將白骨埋污淖。
一個人能從容地面對死亡，一個人能對他衷愛的事不離不棄，一個人能選擇自已要的生活，一個人能留下一段讓人回味的故事，我想，他就不算枉來這世上一走。希望1900在天堂依舊能有一架他能操縱自如的鋼琴，演驛他與眾不同的天堂人生。
觀看海上鋼琴師體會篇二十
他生命都在海上，那艘客輪就是他的家，他的執(zhí)著就是對海的依戀，海是他的宿命。
周而復(fù)始的人來人往、悲歡離合、人間萬象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看盡了人間的繁華、冷漠、凄涼與虛偽，也看盡了人生。
“我寧可舍棄自我的性命，也不愿意在一個找不到盡頭的世界生活，我之因此走到一半停下來，不是正因我所能見，而是我所不見……”。
在陸地上，他掌握不了自已的命運，他也無法操縱那幺多的選取，他的潛質(zhì)僅限于用88個鍵子所創(chuàng)造出來的世界，因此他選取了不變。船就是他保護自已，囚禁自已的地方，同時也是他與紅塵隔離的地方。沒有身份證，沒有出生證明，這些都不是阻止他去陸地的牢籠，真正是牢寵卻是他的心，是一個在他的心中永遠的家。對于外界的不可知與不確定，他只有幻想、好奇與極大的恐懼。而維珍尼亞號才是他唯一的方向，在那里，他有時像個頑皮自在的孩子，有時卻又孤獨的叫人心酸，孤獨的藝術(shù)人生與無盡的大海也就是他的宿命。
我本不信宿命，命由人改，但深思后醒悟，性格豈非宿命，決定人生命，性格就是宿命，而對于1900，他宿命的生命豈非正是他的性格所定。
他是純粹的天才，他的個性是天才與幻想交融，他沒有下船，他選取了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思議，但什幺是正常的?最起碼，他選取了自已的路，為自已而活，而咱們是不是還在為了一些遙不可及的所謂理想而奮斗，是不是還在為了壓力、為了別人而活，對一些唾手可得的卻沒有珍惜，對這些身邊的完美都沒有觸摸過。這豈非也同樣不正常。
觀看海上鋼琴師體會篇二十一
可能由于從小被遺棄的關(guān)系，他沒有安全感，后來他自己說“有限的鋼琴鍵盤和郵輪才讓我安心”，哪怕是他鐘意的女人也沒有讓他有足夠安全感的勇氣走出去。也許1900說得對，高樓大廈的世界太復(fù)雜，更有挑戰(zhàn)沒錯，但也會附加煩惱，為了不煩惱，他選擇不挑戰(zhàn)。所以只有下船的人覺得他與船共死太可惜，他自己卻覺得挺好。另外，電影所處的正是歐洲各種危機下移民美國的移民潮時代，唱片取代現(xiàn)場表演，爵士樂取代古典曲目，是否電影從側(cè)面表達了不要盲目順應(yīng)社會趨勢，要保留住歐洲文明那種優(yōu)雅的風(fēng)范，少一點世俗，多一點純粹!就像畫家如果為了賣錢而畫畫，那么他的畫就不再有他自己的靈魂了一樣，20__年全國重新上映，觀后突然感覺1900與程蝶衣很像，都在亂世中堅守著一份忠貞。
1900說，你看陸地上，有那么多條街道，橫縱交錯著，太可怕了，我看不到哪里是盡頭?？墒敲髅?，在一個游動著的島國一般的船上生活以此為家才更孤獨更可怕。我想，這大概是我窮極一生也不會懂得的宇宙級的浪漫和孤獨。他的靈魂和船融為了一體，這也許是他最好的結(jié)局了。
有些人從陸地到海上尋找更廣闊的世界，有些人在陸地聆聽海的聲音，而海上的人卻對無限延伸的堅實土地有著對未知的恐懼。船就是他的琴鍵，他不必下船，世界自然從他身邊經(jīng)過，世界不必知道他，他卻可以從船上從琴鍵中讀懂這個世界。琴鍵是有限的，音樂是無限的，生命的長度是有限的，生命的可能卻是無限的。
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觀看海上鋼琴師體會篇一
他孤單一人來到世上，一輩子未離開一個地方，不諳世事，離群索居，然后孤生終老。他從未為世界和諧作出貢獻，他的唯一屬性僅僅是存在而已。世上多么繁華，他僅僅是一個過客，平凡一生。
孤獨的最高境界是繁華，是人類精神美麗的原因。許多人覺得斗琴那場戲是高潮也是全片最出彩部分，我卻不以為意，我喜歡暴風(fēng)雨中孤獨的自娛自樂，我喜歡他第一次看到窗口心儀姑娘時手指下微妙的變調(diào)，我喜歡他掙扎久久依然選擇依戀始終沒有下這艘船。
夢想太渺小，載不動名利鄉(xiāng)里無盡的欲望。他不像藝術(shù)家那樣去巡演世界，展示自己的才華。而是用自己的方式，撫慰了空有一身疲倦的過客。這艘船是他全部的世界，是他的靈魂孤島，離開意味著淪亡，他不愿意做一個名利場里的佼佼者，只是寫一首曲子，送給大海一首情詩。
觀看海上鋼琴師體會篇二
關(guān)于鋼琴，關(guān)于盡頭，關(guān)于彼岸，這些我都不想說。我只想說說1900這個人。
眾人叫他天才，眾人為之瘋狂。1900，從擁有這個不平凡的名字起，就注定是個不平凡的人。目光、掌聲和榮耀，平凡人可能終其一生都得不到的東西，對于天才的1900就像空氣一樣稀松平常。
但目光、掌聲和榮耀并不能令人幸福，也不長久。
電影里有一個鏡頭讓我特別難受：人們圍繞在1900身邊為音樂起舞的時候，有人看見了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鳥獸散，只剩下1900孤寂的身影。再多的榮耀也挽救不了孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。
天才其實是世界上最不幸的人。所有的天才都是異類。而再體面的異類都不會被人真正地愛。那些為1900的琴聲瞠目結(jié)舌的人，在琴聲終結(jié)的時候，他們也就咂巴著嘴散去。1900這樣的天才更像是個寵物。人們會喜歡它、呵護它、癡迷它，但它跑到馬路中間迎面馳來飛車，誰也不會撲過去用自己的身體擋住。
大概只有小號手是愿意聆聽1900的內(nèi)心而非琴聲的人，他不理解他，但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的獨立。我看到有人說如果他是那胖子他就會把1900敲昏然后拖下船。我想這樣的想法也就注定他成不了那個胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。
如果我們較真一點，假設(shè)小號手真的把1900弄下船了，故事將怎樣延伸?我們都知道，落魄的小號手沒有能力去為朋友找一艘新的船，找88個琴鍵和盡頭。1900將無可避免被磨去棱角和平庸，落入紅塵變成一個凡人。
活著，還是活得安心。這也是個問題。凡人的選擇是無論如何先活下去再說，"活著"這件事情本身比什么都重要。而天才則把心靈的舒適看得更重，生死則次之。所以凡人可以忍辱，天才卻情愿玉碎。每一種人都獲得了他最看重的東西，說起來誰也不比誰虧。
其實我不太樂意用天才這個詞兒來定義1900。天才已經(jīng)被用濫了。我更愿意說1900是個et。我們生活在這個星球上的人，想表達就開口說話。這是人類的方式。但是1900不屬于人類范疇。他的手指是他的發(fā)聲器官，連著他的心和眼睛。他的身體機能是人類的，他的感知和內(nèi)心是et的。
et很神奇，但不算稀奇。因為我們每個人都是et。
小時候看哲學(xué)入門讀物《蘇菲的世界》，哲學(xué)老師說，你是否想過自己或許是個火星人?你是否有一天會停下腳步，審視自己然后想："我是一個不同凡響的存在。我是一個神秘的生物。"——我并不理解。我看著每一個人都有兩個眼睛一張嘴，我無法理解這一模一樣的人怎么會是不同星球的物種。
直到后來我發(fā)現(xiàn)人的內(nèi)心比海還深，發(fā)現(xiàn)一個人和一個人的差異比天和地的相錯都大。我才漸漸相信，我們每個人都是et，至少都曾經(jīng)是et。我們生下來的時候如此千差萬別，就像從宇宙的各個角落聚集到這個星球。我們透過眼睛看世界的角度，我們吃奶頭的力度，我們尿褲子的姿勢，都如此獨立如此百花齊放。
我們曾經(jīng)都很與眾不同，鮮活跳躍。但是后來，我們被教育，被糾偏，被放入軌道。于是我們從一個個et變成一群地球人。我們鮮活的面容淹沒在人群之中變得模糊不清，一眼望去毫無分別。只有那些因緣巧合的，比如1900，僥幸(或者說是不幸?)保存了自身的獨立和et本色，成為地球人眼中的天才和異類。
差異導(dǎo)致孤獨。葆存了差異性的et在承受異樣目光的同時也承受著巨大的孤獨，遠超出凡人的孤獨。凡人們?nèi)缥覀冸m然也還都殘留一些差異，但大致面貌__不離十。我們失戀了后覺得痛苦比誰的都大，我們擁抱心愛的人自認比誰都幸福。但一個殘酷的事實是：每個人的痛苦和幸福都沒什么區(qū)別。我們在不斷重復(fù)，千篇一律。
我們丟了個性卻換來了共鳴。我們借助藝術(shù)尋找通感，在人性中相交叉的部分，抹著眼淚互相慰藉，或者說，互相平衡(原來有人比我還慘啊，這下心里舒坦多了)。而被稱為天才的人站在人群之外，憂郁地注視這群有些像他又不是他的物種。用他們et的本能將那些交叉部分，提煉、放大、直抵內(nèi)心。那些永遠無法交叉的部分，則作為孤獨的源頭，令他們永遠無法融入人群。他們只有躲在自己的輪船里，躲在自己的內(nèi)心世界里，孤獨地活著，然后死去。
觀看海上鋼琴師體會篇三
“陸上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰，冬天憂慮夏天的姍姍來遲，夏天則擔心冬天的將至，所以他們不停四處游走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方——可他并不羨慕。這是一部關(guān)于自由與理想、友情與愛情的完美作品，托納多雷用最嫻熟的視聽技法塑造了一個思特里克蘭德式的人物，海洋和音樂不僅為1900這個角色提供了生存背景，而且從始至終都參與了電影的敘事。影片將時代背景設(shè)置在人類社會最為混亂的50年(1900-1950)，既通過1900這個“局外人”和“旁觀者”的角色審視、質(zhì)疑20世紀以來的現(xiàn)代陸地文明，又以1900的叛逆者身份和永不下船的人生選擇向觀眾傳達出自由、真實、純潔的自然精神。莫里康內(nèi)的音樂真的是能穿透時間的，或許從某種角度來說，他也是此片的作者。
這部電影，如今在我心中依然是我看這么多年的電影排名前幾的神作。這部電影的浪漫情懷真是爆棚，藝術(shù)造詣突破天際，細細品味1900的一生真是充滿傳奇和故事性的。1900生于船而死于船，一生都捆綁在這艘巨輪之上，給這艘大船增添著無數(shù)光彩。當它是豪華游輪時，1900是鋼琴家為大家演奏。當戰(zhàn)爭時期巨輪被改為醫(yī)用船時，1900的演奏從未停過，他用琴聲和天籟安撫著戰(zhàn)士們的傷痛，亦用旋律和音符慰藉著瀕死的士兵，讓他們的精神和靈魂在音樂的伴送下離去。即便在槍林彈雨漫天炮彈之下，他亦從未離開過鋼琴和音樂。藝術(shù)的頑強和韌性從未輸給這個真實世界的黑暗，1900仿佛通過鋼琴和音樂，演繹著世界萬物。
“這就是人生啊”。
觀看海上鋼琴師體會篇四
1990年，海上顛簸了許久的乘客，在濃霧中，看到了若隱若現(xiàn)的自由女神像，船上的游客情不自禁高聲歡呼，一掃長途跋涉的疲累，家，就在女神像的后面，那個有著無限可能、無限希望的地方。
維吉尼亞號是往返歐洲和美國之間的一艘輪船，無數(shù)的移民搭乘這艘輪船，漂洋過海，來到紐約。
1920__年，鍋爐工丹尼，撿到一個棄嬰。丹尼給孩子取名叫：1900，從此，他就生活在這艘輪船上，丹尼，就是他的父母，大海，就是他的故土，而他的國際，則是：世界。
8歲時，丹尼離開了他，也就在這個時候，他展現(xiàn)了對鋼琴有著驚人的天賦。27歲時，他的名聲就已經(jīng)傳播開來，海上有一個超棒的鋼琴家。
所以踏上維吉尼亞游輪的乘客，都會聽到1900和他美妙的琴聲。他日常工作，是為頭等艙的貴族豪客們服務(wù)，鋼琴演奏，本就不是窮苦大眾所能負擔得起的娛樂。
但他卻常常在工作之余，溜到三等艙，為大家演奏，盡管這里雜亂無章，擁擠不堪，但這里卻能給更多的人，帶去旅途中的慰藉，享受難得的輕松愜意。
輪船靠岸，所有乘人急急忙忙，一擁而散，就連水手船員，也要回家短聚，到最后，都只剩下一個孤零零的1900.
游輪仿佛是世界的縮影，雖然他從未踏足陸地，但每天都有無數(shù)人與他擦肩而過，他能感覺到人們的歡笑、悲傷、有人抱怨世道坎坷、也有人對未來充滿期待……1900已經(jīng)看到了世間的人生百態(tài)。
他也曾眺望著高樓林立的都市，也曾想過，里面可能會有自己的一個小窩。
他也曾為了一個心愛的女孩，拎著行李箱，走下船梯?？删驮谒磳⑻ぷ汴懙氐囊凰查g，還是改變了初衷，轉(zhuǎn)身回去了。
陸地就那么可怕嗎?并不是?？雌饋頍o限延伸的城市，什么都有，唯獨沒有盡頭。那縱橫交錯的街道，該往哪兒走?哪座房子是我的?哪個地方屬于我?那里會有怎樣的風(fēng)景?一切的未知，一切的不可控，都讓他茫然不知所措。
但對于鋼琴，彼此就相當了解，鋼琴上有88個有限的琴鍵，卻可以彈奏出無限的音樂。而城市在他的面前，仿佛是看不到盡頭的琴鍵，對于他掌控不了的“琴鍵”，他只能選擇放棄。
榮獲22個國際獎項，時隔20__年的這部經(jīng)典之作，再次復(fù)映，其魅力依舊不減當年。
1900生在海上，長在海上，此刻他就是這里的主宰，暴風(fēng)雨中，輪船搖擺顛簸，行走在這里都要踉踉蹌蹌，1900卻可以在這里暢游滑行，彈奏出最美的旋律。
很多時候，我們認為，爭取更多的可選項，才會有選擇更多幸福的話語權(quán)，但本片告訴我們，太多的選擇，反而會讓你迷失方向，就如同城市里沒有盡頭的街道，不知道哪一條，才是通往幸福的捷徑。
影片的最后1900跟唯一的朋友道別，他們臉上帶著微笑，但他們心里明白，再見已不可能。
今天是《海上鋼琴師》在國內(nèi)復(fù)映第三天，目前累計票房5600萬，被《大約在冬季》給打壓兩天之后，今天第一次成為票房冠軍，相信這部經(jīng)典，會在未來幾天，有領(lǐng)跑票房的趨勢。
這么好的電影不看，你還想看啥?
觀看海上鋼琴師體會篇五
可能由于從小被遺棄的關(guān)系，他沒有安全感，后來他自己說“有限的鋼琴鍵盤和郵輪才讓我安心”，哪怕是他鐘意的女人也沒有讓他有足夠安全感的勇氣走出去。也許1900說得對，高樓大廈的世界太復(fù)雜，更有挑戰(zhàn)沒錯，但也會附加煩惱，為了不煩惱，他選擇不挑戰(zhàn)。所以只有下船的人覺得他與船共死太可惜，他自己卻覺得挺好。另外，電影所處的正是歐洲各種危機下移民美國的移民潮時代，唱片取代現(xiàn)場表演，爵士樂取代古典曲目，是否電影從側(cè)面表達了不要盲目順應(yīng)社會趨勢，要保留住歐洲文明那種優(yōu)雅的風(fēng)范，少一點世俗，多一點純粹!就像畫家如果為了賣錢而畫畫，那么他的畫就不再有他自己的靈魂了一樣，20__年全國重新上映，觀后突然感覺1900與程蝶衣很像，都在亂世中堅守著一份忠貞。
1900說，你看陸地上，有那么多條街道，橫縱交錯著，太可怕了，我看不到哪里是盡頭。可是明明，在一個游動著的島國一般的船上生活以此為家才更孤獨更可怕。我想，這大概是我窮極一生也不會懂得的宇宙級的浪漫和孤獨。他的靈魂和船融為了一體，這也許是他最好的結(jié)局了。
有些人從陸地到海上尋找更廣闊的世界，有些人在陸地聆聽海的聲音，而海上的人卻對無限延伸的堅實土地有著對未知的恐懼。船就是他的琴鍵，他不必下船，世界自然從他身邊經(jīng)過，世界不必知道他，他卻可以從船上從琴鍵中讀懂這個世界。琴鍵是有限的，音樂是無限的，生命的長度是有限的，生命的可能卻是無限的。
觀看海上鋼琴師體會篇六
電影是我休閑時光不可缺少的伙伴，一部好的電影不僅可以陪伴你打發(fā)時間，更能給你以啟迪。曾經(jīng)朋友給我推薦了《海上鋼琴師》這部電影，但因無暇一直未看，昨天晚上終于有空閑，坐下來好好欣賞了這部電影。
影片全部內(nèi)容是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的鏟煤工在高等艙的餐廳里發(fā)現(xiàn)，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以“1900”就被鏟煤工順理成章地加在了他的名字里，于是人們就叫他1900。從此后，他留在弗吉尼亞號，一輩子都沒有離開過。不是他不愿意去追尋夢想，而是這艘輪船是他人生的起錨地，是他生命的載體，也是他的安全港，所以他一次又一次地舍棄所有登陸的機緣。
在他八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，那就是1900彈奏出來的。他的曲子從來沒有章法，就如他的內(nèi)心世界一樣，根本不存在什么規(guī)則、標準之類的東西，但是他有驚人的音樂天賦，那是一種超忽常規(guī)的能量，以超強的觀察力去審視這個世界，用自己的內(nèi)心去感悟人生百態(tài)，可惜的是他最終無法脫離自我圈定的人生枷鎖。
從另一個角度來說，海上鋼琴師就是我們身邊那些生存在自我空間里的人們的縮影。他們熟識于一如既往的生活圈，熱衷于彈奏屬于自己的音樂，一旦環(huán)境有變，就會感到無所適從，與周遭的一切格格不入，他們需要時間、精力來重新適應(yīng)，或者無法適應(yīng)。他們在自我封閉中要么頹廢無功，要么創(chuàng)造奇跡，用自己的方式來排遣內(nèi)心的孤寂落寞，展現(xiàn)心靈深處一直向往的世界。
試想，如果1900放棄所謂的堅持，那他的人生是否會是另外一番景象呢?當然，一個真正熱愛生命、熱愛生活的人，一定會選擇與命運抗爭，走向更廣闊的天地，而不是選擇逃避，放棄生命，走向絕望。
人生的旅途很短，短暫到有如那一段段跳躍的音符，轉(zhuǎn)瞬即逝，我們只有敞開心扉，包容一切，去努力適應(yīng)一切，才能演繹出精彩樂章。
觀看海上鋼琴師體會篇七
有些電影是你看過之后，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。
看完影片之后，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨。但是1900真的孤獨嗎之后的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數(shù)的才華和無數(shù)的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內(nèi)在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨;我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。
我一向覺得1900的一生是存在主義思想的體現(xiàn)，他藐視規(guī)則，藐視這個社會認可的規(guī)則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大于外界對自身的認可，他能夠輕易打敗爵士樂的開山祖師并對他表示鄙夷，他能夠靠他的才華賺取無數(shù)的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他能夠用音樂去探究所有人的心靈，能夠在音樂里去旅行，能夠?qū)ひ挼阶约旱母星椋撬麤]有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。
在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選取的自由，但他應(yīng)對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只明白人生的真實的終結(jié)就是死亡。死亡作為人生的最后歸宿，對于個人的存在具有十分重要的好處。所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼里，人生是一場杯具。
1900的人生不可避免是一場杯具，是他自己能預(yù)料到的杯具?！俺鞘心敲创螅床坏奖M頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什么都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選取我無所適從。漫漫無盡，思前想后你不怕精神崩潰那樣的日子怎樣過我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命?！?BR> 我喜歡閉上眼睛，反反復(fù)復(fù)地聽1900幫忙好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想象著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是能夠?qū)⑷送淌傻?，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉(zhuǎn)，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。那里只有完美，只有存在的完美，我以為這就是生活，有活生生的完美存在。
之后我才明白生活的大多數(shù)時候其實是孤獨的，是我們心里無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選取一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢我們沒有一座屬于自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。
很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人仿佛置身孤島，這時我那么孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。
你拒絕融入，那么你就要承受雙重的孤獨，外在的內(nèi)在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨。
觀看海上鋼琴師體會篇八
故事從1900開始。從1900這個數(shù)字開始?不，不是。它不是個數(shù)字，而是一個人名，一位偉大的鋼琴家的名字，再準確點，是一位從沒有下過船的偉大的鋼琴家的名字。
他清瘦，身材修長，永遠一身西裝革履，對鋼琴和音樂有著超于常人的天賦和熱情。他熱愛大海，熱愛得甚至從未下過船。
或許他對陸地并非懼怕，并非恐懼，有的只是無所適從和一臉的茫然。他的人生過于悲壯，以至于和那艘從未下過的船同歸于盡。朋友的勸說沒有起絲毫的作用。
“城市那么大，看不到盡頭。在哪里?我能看到嗎?就連街道都已經(jīng)數(shù)不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開辟一道風(fēng)景，然后一起走向死路。太多的選擇，太復(fù)雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎?陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可舍棄自己的生命，也不愿意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現(xiàn)在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見?！?BR> “所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭?拜托!拜托你給我看它的盡頭在哪?當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然后我就要下船去。放心!完全沒問題!可是，阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭?！?BR> ——nineteenhundred。
使這部電影深埋我心的不是他那優(yōu)美而華麗的音樂，雖然它至始至終吸引著我。真正使我著迷的是他悲厭的人生觀和陸地至始至終奇怪的理解。真是這些，使我夜闌時難以入眠。他那安慰朋友max的略帶幽默的話語，卻是我心中最難過的記憶。
故事中他唯一愛著的女孩無疑是幸福的，雖然她可能永遠不知道他愛她，更不知道那個冒險半夜闖進寢室去吻她的人是他，這些美麗的剪影讓人落淚。
哪位朋友，如果你看到這里，請一定要去看這部電影，《海上鋼琴師》。那份美麗的悲哀和永世的溫存，值得珍藏一生。
觀看海上鋼琴師體會篇九
去電影院看了《海上鋼琴師》，有一個問題一直困擾著我：1900為什么不下船?whywhy?其實我高中的時候就已經(jīng)看過了《海上鋼琴師》，那時候還小，對于孤獨和自由沒有感同身受的理解。只是知道里面有一個場景拍攝的非常美，比如1900第一次見小號手的時候，那場在飛奔的鋼琴下面彈奏的場景，比如1900和布魯斯之父比賽的場景……。
這次再看一遍，當1900站在旋梯的時候，我多么希望他走下去，去追求他的愛情和價值。因為我知道結(jié)局，他沒有走下去，他會被炸死。所以我當時雖然知道了結(jié)局，但我依然希望他走下去，走下旋梯。我甚至想站起來為他吶喊鼓勁。但他還是沒有走下去。
2、你知道琴上88個鍵一個不多一個也不少，琴鍵是有限的，但你是無限的，在這些鍵上所能創(chuàng)造出來的音樂，那才是無限的，這個我喜歡，也是我愿意做的，但是在舷梯上，擺在我面前的琴鍵有成千上萬，永遠也數(shù)不完的琴鍵。
3、冬天想著夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。所以你們不停地到處走，追求一個遙不可及四季如夏的地方。我并不羨慕。
是的，鋼琴師不羨慕在城市中的生活。他有自己的世界，但如果他走下去，那么世界肯定會因為他而在此沸騰。因為他是天才。
但我一直覺得是恐懼，是的，這是1900給我們的答案，但我卻不滿足這些答案，因為我始終認為1900是因為恐懼。當1900站在旋梯的時候，看到船外面的世界：高聳的大樓、無盡的街道、看不見的溫暖以及行人急匆匆的樣子，他恐懼了。
恐懼是我們每一個都會面臨的情緒，恐懼意味著不可能。過去，是我們之所以成為我們的源頭;未來，則是繼續(xù)使生活充滿好奇與熱情的理由。但未來是恐懼的。只有當1900在底艙的房間內(nèi)獨自望著舷窗外的大海時才能獲得內(nèi)心真正的寧靜。他才是自由的。正如我們有些人不喜歡離開家一樣，因為我們不知道離開之后會是什么樣子。我們對未來沒有那種清晰的洞察力，我們我們恐懼對影響未來的每一個決定。
還有一點，我知道1900是驕傲的。因為太驕傲;不愿妥協(xié)，于是只有孤獨一途。有人說1900是懦夫，因為一個男人面對心愛的人畏畏縮縮不敢表白，僅僅因為害怕岸上生活的復(fù)雜和艱辛，這是懦夫啊!這就是我們身邊那些不愿接觸社會的附庸風(fēng)雅、自怨自艾的人啊，但我把這種行為當成驕傲，因為驕傲，所以不能妥協(xié)。因為驕傲，所以只有孤獨一途。
觀看海上鋼琴師體會篇十
清新歡脫的樂音掙脫出唱片的裂紋，消散于寒冬的蕭條之中，小號手緩緩講述著1900的故事。
1900，一個被發(fā)現(xiàn)遺棄在弗吉尼亞號頭等艙的鋼琴上的嬰兒，從小就生活在大海之上，逐漸成長為一名以海為家的天才鋼琴師，最終殉船于海底。
當他與小號手并肩躺在煤堆上，講他曾經(jīng)趴在舷窗邊，望著下船的人們漸漸消失在新奧爾良冬天乳白色的薄霧中，那些身影變得朦朧，直到消失在街巷。他那如癡如醉的神情，那眼中的光輝與癡迷，我想，他向往那片穩(wěn)定的陸地，至少，曾經(jīng)向往過。
他也曾收拾行裝，為了心心念念的姑娘走下甲板，可走到一半，他停住了，面前就是陸地，星羅棋布的街道小巷，工業(yè)化散發(fā)出的滾滾濃煙，遙遠的望不到的灰色天空，他佇立于舷梯之上，凝視著這塊陸地，良久，他轉(zhuǎn)過身，摘下禮帽，用力地扔了出去，他又回到了甲板之上，頭頂，無邊無際的藍色中，有海鷗掠過。
一開始，我將他的行為理解為害怕，他在逃避他內(nèi)心的恐懼，他不敢踏足陸地，直到影片末尾，他說：“愛一個女人，住一間屋子，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多選擇，我無所適從，漫無止境，茫茫無際?！蔽乙庾R到他或許是在追求自由。自由不在于身處之地有多么寬廣，而在于心靈是否有地方安放，讓自己真正安寧，而大海與音樂就是他的容身之所。陸地雖大，卻不是他的歸宿。
后來，小號手在廢船找到了躲藏已久的1900，談及為什么不下船，他說“陸地對我來說是一艘太大的船，是一個漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創(chuàng)作的音樂。我永遠也無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命?！?BR> 在弗吉尼亞號即將爆炸之時，他坐在水溝旁，手指擺動，彈著無形的鋼琴，他嘴角揚起了笑，揚起了他的倔強。
1900涵蓋了太多的浪漫與情懷，對內(nèi)心的執(zhí)著，遠離塵世的安寧，單純的人性，自由而孤獨的靈魂，這些烏托邦式的情懷，在置身于現(xiàn)實之中的我們看來是一種奢侈，可望而不可及。而這些東西，恰恰也是我們每個人心中內(nèi)心渴望的最本質(zhì)的東西，我們每個人心中都住著一個1900。
盧梭說：“人是生而自由的，但到處都在鎖鏈之中?！倍?900正是掙脫了枷鎖，勇敢奔赴大海，他堅守了一種普通人或許能夠理解，卻只能遠觀的自由。是的，有些自由不是有來實現(xiàn)，而是用來銘記的，它讓我們的生活還留有一個朝上的方向，在低頭趕路之余，給自己保存一些仰頭的可能。
觀看海上鋼琴師體會篇十一
是一個虛幻的奇跡，一個傷感的故事，也是一個關(guān)于他的傳奇。大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。一部蕩氣回腸的詩意旅程電影——《海上鋼琴師》。那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。
和眾多歐片一樣，這部片子也充滿了暗示。主角1900是最大的暗示，這名出生在輪船上的孤兒，是天生的鋼琴大師，他一生從來沒有下過船，能夠在別人因暈船而吐得一踏糊涂的時候閑庭信步。他生世凄涼卻用鋼琴征服所有人，他經(jīng)歷兩次世界大戰(zhàn)卻不以為意，他能選擇與船共亡卻不能為了深愛的女人登上一次陸地。托納托雷想通過他暗示什么呢?“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，我看到的是選擇。人的一生實際上每時每刻都在面臨選擇，每一個細小或者重大的選擇決定了各自的人生走向。1900選擇了留在船上，他無法邁出走下甲板的那一小步，哪怕是為了一生中唯一的一次戀愛。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回頭。他說：“陸地沒有盡頭。”這種沒有盡頭的感覺讓他害怕，鋼琴的琴鍵是有盡頭的，這讓他覺得安穩(wěn)。
那個吹康牌樂器的胖子，上船掙錢的時候只有一把小號，到影片最后還是靠別人施舍才繼續(xù)擁有這把小號，人生，在很多時候都是在循環(huán)，周而復(fù)始的循環(huán)，我們都在循環(huán)中消耗生命的時光。每一艘船上都有第一個發(fā)現(xiàn)自由女神的人，他們縱聲高呼，為了一個不知道結(jié)果的目標而激動，從而開始了新一輪的奔波。還有爵士樂本身似乎也暗示著那種自以為是的人，“什么都不是，那就是爵士了?！?BR> 恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光來理解大師。但光有暗示是不足以吸引觀眾的，《海上鋼琴師》的情節(jié)如同碧海潮生，高潮一浪接著一浪。在狂風(fēng)暴雨中一邊任鋼琴自由滑動一邊彈奏，小孩子無師自通的演奏震驚滿船的人，這些只不過是大師的鋪墊罷了。自稱“爵士樂祖師”的謝利上船與1900比賽鋼琴，激動人心的程度簡直可以和最激烈的槍戰(zhàn)相媲美。美國的西部片中，快槍手一對一的較量很是惹眼，但歐洲人可以用鋼琴當武器。讓人喘不過氣來的鋼琴比賽才結(jié)束，1900第一眼就愛上的女人出現(xiàn)在了舷窗外，他彈出了快心之作“柔情似水”，窗外，美人如水，窗內(nèi)，柔情似水。這一幕，必將成為電影史上的浪漫經(jīng)典，這一曲，也必將成為傳世之音。
他是音樂演繹的天才，輕巧的手指流水般的滑過琴鍵，在他的指尖下所流淌著的就不僅僅是音符，而是對生活的真誠。深情飄逸的曲風(fēng)，唯美、優(yōu)雅的飛揚，他的音樂時而精巧，時而大氣，時而細膩，時而磅礴，時而小心，時而大膽，時而激情，時而委婉。他以音樂來體現(xiàn)人物，用音樂來表達情感，用音樂來講述人生，他用音符來代替語言來觸及人們的心靈，聽著他的音樂，就像是聽著人生的經(jīng)歷，聽著人生總總，他的手在鍵上，但是心如癡迷的樂者一樣隨著自己的音樂一起翱翔。我第一次強烈地感覺到音樂的世界是這么廣闊，原來音樂講述的世界是這么的迷人，這種音樂與人生的立體結(jié)合真的是讓人大開眼界，對于音樂也有了另一番的認識。
還有的就是影片最后的結(jié)局—1900和麥克斯的談話!我喜歡這個情節(jié)的原因不是因為1900怎樣選擇他的生活，怎樣選擇他的死!相反我很不贊同他不下船的解釋!因為這是一種不負責任，對生活不積極的看法!但是最后1900跟麥克斯開的玩笑才真正讓我明白1900為什么這樣選擇，因為他死后到天堂還是想彈鋼琴，彈只屬于自己的曲子，因為沒人能用兩只右手彈琴!如果1900下船估計他會和杰里一樣，不再會為自己喜歡而彈琴，而是為了別人或錢而彈琴，那是1900不想看到的，甚至1900如果下船再也沒有靈感彈出屬于他自己的曲子了!簡單說1900為音樂而生，為音樂而死!不簡單啊!
影片采用最極端的浪漫主義風(fēng)格，引起兩極反應(yīng)：有人視之為杰作，而西方很多人把它看成“最好看的爛片”。影片的缺憾在于人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內(nèi)心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態(tài)調(diào)離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
我想，也只能以一顆詩意而浪漫的心去理解這部影片和1900。影片有意撇開物質(zhì)的喧嚷，而突出了1900靈魂與音樂的交融，同時引導(dǎo)觀眾與片中或精彩絕倫，或妙趣橫生的音樂達到共鳴。
我們都有自己的世界，都想劃定自己安全的范圍，都想過自己所謂的“生活”。但是，那真的是我們能夠掌握和控制的嗎，會不會因為太貪心而不快樂。1900把自己的生活縮小到鋼琴這頭到那頭的距離，又放大到88顆琴鍵上能夠演奏出的音符排列組合的矩陣里，他用自己的尺度取舍，懂得人生的自由是無限的，而自己能享受到的又何其有限。于是他總是快樂的，嘴角微微上翹，于是他總是思索的，觀察著人們眉梢眼角一絲細紋的變換，于是他是注定不能留給這個世界任何痕跡的，過于純凈的生命是沒有抵抗力的。他說，至少我可以決定結(jié)束自己的生命，語氣是心甘情愿的放棄。
觀看海上鋼琴師體會篇十二
“古者謂死人為歸人。夫言死人為歸人,則生人為行人矣。行而不知歸,失家者也?！?BR> 《列子·天瑞篇》。
大海，鋼琴，音樂，愛情，生命，這樣的語詞意象也許本身就攜帶了最浪漫最激蕩的情感共鳴。1998年，意大利導(dǎo)演托納托雷拍攝《海上鋼琴師》，與《天堂電影院》、《西西里島的美麗傳說》并稱為其經(jīng)典三部曲?！皺M看成嶺側(cè)成峰”讓我們在此僅以文藝學(xué)的某些角度去重新解讀這一藝術(shù)文本。
敘事——回憶錄、高度抽象與其帶來的審美沖擊。
在敘事上，影片首先選取了一個非常獨特的視角即以第三人稱回憶的方式啟動故事。那是多年后，在一段鋼琴曲的牽引下，一位朋友執(zhí)拗的記憶。導(dǎo)演以全知的視角為觀眾解析主角的一生。畢竟是電影，所以講故事的人可以利用鏡頭的剪接完成其敘事成分的取舍：一個被遺棄于海船的嬰兒，在孩提時代接觸船上的鋼琴并無師自通。對音樂近乎瘋狂的迷戀與傳奇的背景經(jīng)歷所帶來的的獨特心理致使其在海船上渡過一生并最終拒絕上岸與船同沉。以“事件”的角度來說，這算不得復(fù)雜的邏輯命題，但要上升為“故事”層面的敘事，作者對這些事件進行了情節(jié)性的內(nèi)在關(guān)系的主觀解釋和填充。影片似乎有一條關(guān)于友情的隱線，也正是從這個線頭出發(fā)，抽引出故事的整體脈絡(luò)：唱片音樂海船耳聞以及目睹的個體情節(jié)由此引出的“回憶”—“轉(zhuǎn)述”構(gòu)成影片獨特的敘事方式。這必然會引起一種文本時間與故事時間的沖突。但我們有理由相信，這樣的敘事時間的錯位能更好的把觀眾一起引進故事中，搬把椅子，和樂器行的老頭一道托腮聆聽。
鑒于電影形式的獨特性，我們看到：作者應(yīng)用了一種類似戲劇中的“三一律”來處理敘事。導(dǎo)演對故事的人物，時間，和發(fā)生地進行了高度濃縮和抽象，雖然該劇對地點的絕對統(tǒng)一出于主題內(nèi)容的需要，但在整個故事背景的概括處理，以及對相關(guān)重要意象的抽象方面，我們還是可以看到導(dǎo)演的良苦用心。而這種高度抽象濃縮最后也終于帶來了主題的鮮明化。他給了觀眾很強烈的審美沖擊力：主人公首先在電影中就抽象為一個最基礎(chǔ)最原始的“個人”。這里強調(diào)的是“個人”，作者讓他盡可能少的與現(xiàn)實社會發(fā)生關(guān)系。這樣一個生于船長于船的人，背景極其簡單。而他所接觸到的“社會”是一種象征性概念。船上的人告訴他的不同的世事，奇妙的經(jīng)歷，他都一直只能是用間接獲取的方式聆聽理解感悟。而后又用一種更加虛幻飄渺的方式來表達情感整合后的自己——音樂。這時的音樂，演奏者和聆聽者，就基于共同的敘述話語而終于能“心有戚戚焉”。而作為審美主體的觀眾，也一定同樣被耳中高高低低的音符打動。因為此時作品里所有的故事，經(jīng)歷，風(fēng)景，都已被作者具體化，符號化了。載體就是主人公手下的鋼琴曲。這時，所有用心良苦的敘事，終于達到其終極目的，即形成屬于觀眾自己的審美意識形態(tài)。
形象——行人與歸人必然的歸結(jié)。
電影主人公1900的形象塑造是該劇的一大亮點。誠然，藝術(shù)形象是假定的，它不是生活本身。但他來自生活，讓人無不聯(lián)想共鳴。從一開始作者就把他定位在一個“遺棄者”的基底上。即便后來1900在船上用音樂度過其黃金時代，但是這個形象本身所包含的悲劇成分卻是作者早就埋好的伏筆。作為個人，在他被拋棄在船上的一刻起，他就脫離了與現(xiàn)實社會的聯(lián)系。他沒有出生證明，沒有像樣的姓名，不懂得最起碼的物質(zhì)文明規(guī)則。這種特殊的生世背景讓他成了一個不食人間煙火的“圣人”：他幾乎沒有收到任何現(xiàn)實社會對個人帶來的磨損和改變。于是他身上集中了很多人類最本能，最原始的美好和純潔。加上他的生活被音樂這樣的藝術(shù)形式填補覆蓋。他本人也就幾乎演化為一個擁有赤子之心的藝術(shù)家。他與世無爭，在他看來，音樂只用來崇敬和表達自我。所以有人找他來斗琴，他只想敷衍。鋼琴，音樂，成了構(gòu)筑這一特殊形象的重要元素，它們早就隱隱的流入主人公的血脈，息息的化為他的每一次呼吸和每一個眼神。
作者曾給了1900一次上岸的機會，他收拾好了行李，帶上禮帽，站在旋梯上，卻終于沒能踏出那一步。有人會扼腕的想象：如果他上了岸會怎么樣呢?會像他的朋友說的那樣：找到心愛的女子，成家立業(yè)，安詳天年，總不至于最后落得與船同歸。
事實上在這里，作者是絕對不會讓1900上岸的。他就是一定會從旋梯上退回來。這里不存在任何“如果”。這一個看起來一時興起的偶然事件包含了無數(shù)的必然?！氨瘎∈且欢ㄒ斜厝恍缘摹奔热凰麖囊婚_始就是一個“零余者”的形象，那么，他的結(jié)局也就成了一種必然的歸結(jié)。在這里悲劇通過一種意志的力量出現(xiàn)。人被陷在自然的既定的客觀的運轉(zhuǎn)中無法自拔，如果我們用一種“好人自有好報”的道德因果去臆想這一形象，這算不得悲劇。作者想要的額1900，正是像列子所說的，他是累于世的“行人”，既然人死為歸，那么，最后的碧濤也就是這位歸人的“家”。藝術(shù)形象也因此完成了一種從相對的虛無到現(xiàn)實的點化。
大海鋼琴話語別致的審美意象。
這樣的畫面，聲音，和語言，幾乎不需要任何形式的加工，因為它們本身，就是美。
海子曾這樣形容他與海的不可剝離：世界很大,不管有多大，必定有一片海在等我靠近。對于海以外的世界，1900也有自己的底線，于他而言：陸地是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅程，一瓶太濃烈的香水，一曲無從著手的音樂。最終不敵指下簡單的黑白搭配。爆發(fā)于感情中的麻木是一種過于殘忍的優(yōu)雅。故事的最后，1900把自己放生回到海里，那是整個世界對他所有的寬容;作為一部文藝片的落幕，多少帶點不可言狀的美麗而又不驚波瀾。
可不可以說?行人累于世已久，終得歸。
觀看海上鋼琴師體會篇十三
故事是從這艘船上講起，也是在那里結(jié)束。
1900，故事的主人翁，他是被遺棄在蒸汽船上的孤兒，好心人的收養(yǎng)好像也不能改變他在這個世界里的孤兒主角。
憑借自己過人的天賦再加上后天的勤奮，他對音符的掌控令人難忘。從一個小主角到一位大人物，不就應(yīng)用幸運來理解，因為他只是一向在這艘蒸汽船上，獨自一個人去領(lǐng)悟這生活的真諦，沒有什么能夠依靠的地方，一路走來。
鋼琴，大海，無暇的藍天，就是他所在的世界。完美的世界，好像就在天堂的腳下，遠離了城市帶來的喧囂，讓他簡單自如的生活著，也難怪給他帶來了無限的音樂靈感。
“所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭?拜托!拜托你給我看它的盡頭在哪?當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然后我就要下船去。放心!完全沒問題!但是，阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”這是他最后的獨白，他離不開自己的世界，也不敢去走進另一個未知世界，帶著對未知的恐懼選取了離開，離開也是他的一種選取。那些無法看到的東西對他來說真的有那么恐懼嗎?世界的盡頭在哪里?這是一個很陌生的問題，對我們來說。但對他來說卻是一張駛進另一個世界的船票。在他的世界里不會有迷路，只需記住八十八個琴鍵就行，就那么簡單，沒有太過于復(fù)雜的方向，純真而又充滿靈性的世界。
“鍵盤有始有終，你確切……那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴?！鄙系鄣匿撉?，他說的上帝是在哪里呢?不能彈奏的音樂，不能駕馭的生活，是因為自己從未下船，還是對這個世界的理解太過于自我。
每一天奔波于生活的我們又能怎樣去應(yīng)對這個問題?或者自始至終我們從沒思考這些，因為我們的每一步都有一個相似的腳印在眼前等著我們。生命的好處在哪里?這是很多人困惑的地方，有理想，有抱負，熱愛生活就像做一道自己喜歡的飯菜去品嘗，沒有多么復(fù)雜，簡簡單單。只但是我們已經(jīng)沒有了最初的想法，接納和融入讓我們變成了這個現(xiàn)實社會中的一個人，或許這就是我們不同于1900的故事。他從未走進，而我們也從未走出。他選取了離去，因為他不能活在一個無從選取的世界，一個沒有盡頭的世界。
觀看海上鋼琴師體會篇十四
他是個自幼被遺棄在弗吉尼亞號上的嬰兒，是那個無數(shù)人都在做著“美國夢”的年代中的鋼琴奇才。他的名字叫1900――紀念他在這一年出生。他的一生都在大海上漂泊，從未踏上陸地，直到與弗吉尼亞號一起沉落大海。他精湛的鋼琴技藝，演奏出潛藏在這艘船上每一個過客的故事，跳躍的音符，宛若他們各自跌宕起伏的人生經(jīng)歷與復(fù)雜矛盾的思想。后來，他遇到了一生中唯一的知音――一個吹小號的max。max未能永遠地陪1900在那艘大船上，他是陸地上的人，終究要回到紅塵中忙忙碌碌。而在無邊無際的大海度過年年歲歲卻是1900一生的宿命。
直到有一天，碧藍的大海上，清新的海風(fēng)吹起甲板上那個少女淡金色的長發(fā)，少女站在風(fēng)里，他透過玻璃窗看見了她，他們的目光相遇，輕柔的音樂從他的指尖滑過。這是他看到她，為她寫的曲子，娓娓道來，他與她相遇的故事――是一場充滿宿命味道的相遇，是上帝不小心的安排。
他做了一個大膽的決定，他要到陸地上尋找這個與他擦身而過的女孩。他穿著max送給他的新大衣，戴著黑色的禮帽，一步步緩緩走下舷梯。
然而――他停住了――在舷梯的正中停住了。此時此刻，廣闊的天地間仿佛只有他一個孤單的身影。他雙眼迷茫地望著眼前這個陌生的世界――霧靄籠罩的城市，離群的鳥在高樓間盤旋，交錯縱橫的街道，永無止境地延伸，遠遠望不到城市的邊緣……他像一個孩子一樣無助，始終不能再下一個階梯。他的腦海中做著復(fù)雜的斗爭，何去何從，彷徨無措。最后他把頭上的禮貌摘下，奮力扔出――他似乎在玩一個決定命運的游戲――帽子穩(wěn)穩(wěn)地落在了海面上――他最終要留在海上。生于海，死于海。
觀看海上鋼琴師體會篇十五
今天在家的時候看了一部電影《海上鋼琴師》。電影講述的是一個鋼琴天才傳奇的一生。
19，一艘豪華的游輪上一個孤兒被遺棄在頭等艙，最后這個孤兒被船上的水手撫養(yǎng)長大，并把他取名為1900。后來等他慢慢長大之后，人們本來想把他送到孤兒院去，但是她卻忽然間消失了，等再一次找到的時候，他卻無師自通地顯示出非凡的鋼琴天賦。從那以后他就成為了這艘豪華游輪的演奏家。他不僅在那些頭等艙里面，給那些貴人彈奏鋼琴，他也給那些窮人彈奏鋼琴，他的音樂真的是絕無僅有的，每一個聽過他演奏的人全部都被他深深地打動，但是他永遠只在船上演奏，他從來都不曾踏上陸地，直到有一天他愛上了一個女孩，他仍舊是沒有為了愛情而踏上陸地開始新的生活。他曾就在那艘船上演奏，就有他自己的音樂，最后船毀了的那一天，他也陪著船一起葬身海底了。
1900他從來都沒有離開過那艘船，他在船上過完了他的一生。很多人都在說900肯定很孤獨，但是我覺得他一點都不孤獨。我認為孤獨其實是一種主觀的心態(tài)，并不是說有人陪伴，就一定不孤獨。我很喜歡一句話，狂歡是一群人的孤獨，孤獨是一群人的狂歡，所謂孤獨是在于你的內(nèi)心是不是拒絕于別人產(chǎn)生交集，如果你跟一群人在一塊玩，但是你內(nèi)心要更感覺不到任何社交的快樂，你不想跟大家一起嬉笑打鬧，而是自顧自的做著自己喜歡的事，那么就算不是一個人也是一種孤獨。
1900在電影中說過一句話，他說鋼琴有有限的88個鍵，而城市里有無數(shù)個間，但那是上帝的鋼琴，他根本就不知道怎么去彈奏?？赡苊總€人都有自己的理解吧，我認為他這句話的意思是人的生命是非常的有限的。早晚都會離開這個世界，但是如果能在這個有限的時間里尋找到讓自己快樂的事情，就像1900一樣彈鋼琴，那么，這一生就是值得的。如果踏足陸地的話，1900可能會害怕自己會被這個花花世界所迷惑，有了這個東西就會想要另外一個東西去，到了這個城市又想要跑到那個城市，這樣的話只有無窮無盡的欲望都在折磨著他，這樣的話他還不如在船上這一方小天地做著自己覺得快樂的事情，這就足夠了。
1900他就好像把生死置之度外，它有著自己的想法，并按著自己的想法去生活，不被外面的世界所誘惑，勇敢地做他自己，勇敢的走他自己的路。就算他只是在這條船上，就算最后聽眾只剩下自己，但是他這樣子就滿足了。其實這樣子的他才是不孤獨的，只要他內(nèi)心足夠堅定足夠豐富，那么他一點都不會感到孤獨。反而是那些內(nèi)心沒有目標，毫無目的的人才是感到最迷茫，最惆悵，最孤獨的人，因為他們連自己想要什么都不知道。
有些電影是你看過之后，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。
看完影片之后，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨?？墒?900真的孤獨嗎?后來的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數(shù)的才華和無數(shù)的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內(nèi)在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨;我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。
我一直覺得1900的一生是存在主義思想的體現(xiàn)，他藐視規(guī)則，藐視這個社會認可的規(guī)則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大于外界對自身的認可，他可以輕易打敗爵士樂的開山祖師并對他表示鄙夷，他可以靠他的才華賺取無數(shù)的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他可以用音樂去探究所有人的心靈，可以在音樂里去旅行，可以尋覓到自己的愛情，但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。
在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選擇的自由，但他面對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只知道人生的真實的終結(jié)就是死亡。死亡作為人生的最后歸宿，對于個人的存在具有非常重要的意義。所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼里，人生是一場悲劇。
1900的人生不可避免是一場悲劇，是他自己能預(yù)料到的悲劇?！俺鞘心敲创?，看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什么都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從?愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選擇我無所適從。漫漫無盡，思前想后你不怕精神崩潰?那樣的日子怎樣過?我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命。”
我喜歡閉上眼睛，反反復(fù)復(fù)地聽1900幫助好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想象著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是可以將人吞噬的，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的`快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉(zhuǎn)，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。這里只有美好，只有存在的美好，我以為這就是生活，有活生生的美好存在。
后來我才知道生活的大多數(shù)時候其實是孤獨的，是我們心里無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選擇一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢?我們沒有一座屬于自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。
很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人仿佛置身孤島，這時我那么孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。
你拒絕融入，那么你就要承受雙重的孤獨，外在的內(nèi)在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨。
我猶記得那年深夜，趴在茶幾上，反復(fù)回放1900留給他朋友的最后話語，然后一字一句地用黑筆摘抄在白紙上。
多年之后，那張從路邊攤上淘來的碟片早已在搬家的過程中遺失。而我也背上巨大的行囊遠走他鄉(xiāng)。但是一直不曾忘記，1900最后留下的話語，眼神，是那樣堅毅，孤獨，而溫柔。始終會在心底出沒，帶來聲息。
為什么不想離開大海呢。因為外面的世界是上帝的鍵盤，millionsandbillionsofkeysthatneverend，太巨大了，是因為這樣嗎。
學(xué)習(xí)，工作，為人父母，然后老去，聽來仿佛一切都已明了，人生卻還是那樣長。
因而在漸行漸遠的曾經(jīng)，心中有強烈的無處排解的情愫和孤獨的那時，我也曾在高樓上凝視遙遠的地面，想象自己縱身一跳，人生的樂章戛然而止。
然而終究不可能成為1900，因為我們的人生道路從出生的那一刻就注定不同。
他出生在海上，被水手收養(yǎng)。他只有水手給予的名字，一個年代，1900。他面對鋼琴，無師自通，是真正的天才，受到無數(shù)人的追捧和掌聲。他也開始愛，愛一個女孩，靜默且深情，令人曾揣測他是否會為了她而下船面對新的世界。
然而他最后選擇的卻仍是他的鋼琴，他的大海。他說，鋼琴只有88個鍵，但是外面的世界，卻是有著無數(shù)黑白鍵的巨大鋼琴。他無法駕馭。
后來我漸漸明白，1900代表著一種理想，代表著這個塵世中的多數(shù)人，注定不會付諸行動，卻會始終心懷向往的`理想。矗立在那里，自由，決絕，而悲傷。
我們是生活在“外面的世界”里的人。這個世界的意義在于“傳承”。就像一個游戲，每個人都是其中的玩家，然而獲得的任務(wù)，卻是如何使這個游戲永遠存在。贍養(yǎng)父母，繁衍后代，諸多必須背負的責任令前行顯得緩慢而艱難。然而我們的人生對于整個游戲而言，存在的時間或許只有一秒，或者更短。也唯有越短暫，這個游戲的運行時間才會越長，才有可能，“永不結(jié)束”。
這樣一想會不會又心有不甘呢?辛苦奮斗的一生，其實不過一粒微塵，輕得仿佛隨時都會消失。
然而在閉上眼的那一瞬還會不會含笑著想起，自己的孩子在不久前，正帶領(lǐng)他們的孩子在綠草地上放起風(fēng)箏;會不會含笑著想起，自己曾擁有良人在側(cè)，從此不再無枝可依;會不會含笑著想起更久遠的從前，父母曾令你無憂無慮，而那些萌生的小情緒，或許唯有感慨地大笑出聲，無奈地搖搖頭，道一句，那時真小。
會不會想起那些溫暖的片段，想起自己曾經(jīng)的付出與所得，帶著回望的滄桑，感懷，和嶄新的希望。
因為，因為我們一直生活在這個“外面的世界”，清楚地看見它的混亂，卻因為某一瞬間體驗到的那些溫情，那些無以倫比的美好，而心甘情愿地忍受著它所給予的傷害，努力彈奏出最華美的人生樂章。
我們或許從來都不是天才，但是我們至少能做到勤懇、踏實。我們從堅硬和純白開始，學(xué)會圓滑，學(xué)會世故，但內(nèi)心深處，終究會一直記得，這一生所做的種.種妥協(xié)，不過是為了在這個微塵世界，在這架上帝給予的鋼琴上，創(chuàng)作出獨屬于自己的旋律與琴音。
那么親愛的，我是不是忘了告訴你，
從心生這個夢想的這一刻開始，
你就已經(jīng)成為了最好的鋼琴手。
請一定要，繼續(xù)加油。
好幾天不上線，昨日一來就看到朋友推薦我一部好片子《海上鋼琴師》。實話說，我平時不大看電影，外國的更是不輕易碰觸，因為感覺他們總喜歡把諸如災(zāi)難，暴力，詭異這些東西在視聽上大肆渲染罷了，沒什么看頭，相較之下，我還是更容易接受一些輕柔和緩，溫情浪漫的東西，無論是藝術(shù)還是生活。
只因《海上鋼琴師》是她推薦的，隨即尋找打開，直接進入畫面，二十分鐘后，我在心里笑著說：這家伙，你怎么知道我會喜歡，居然不早告訴!是啊，展現(xiàn)在面前的，絕不僅僅是一部電影，它分明就是一部浪漫而悠長的史詩，它不是看完之后的唏噓嘆息或捧腹大笑，它是直擊靈魂的......
影片全部的情節(jié)是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的鏟煤工在高等艙的餐廳里發(fā)現(xiàn)，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以1900就被鏟煤工順理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。從此后，1900在船上度過了他的一生，一輩子都沒有下過弗吉尼亞號。
八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，一個天才鋼琴家誕生了，他就是1900。他的曲子從來沒有章法，就如他的內(nèi)心世界一樣，根本不存在什么規(guī)則，標準之類的東西，他甚至不知道什么是“媽媽”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音樂，他演奏的簡直是仙樂。別人無法進入他的世界，而他卻可以“看”到遙遠的城市，看到那里的大霧，松濤，甚至行走著的人們的表情，他用自己獨有的內(nèi)心世界感知一切，他以音樂的形式傳遞，抒發(fā)。他的樂曲是天籟，一如他的靈魂樣純潔，干凈。別人也曾勸他下船，甚至也有愛情的火花在他心中微燃，但終究沒有與這些相融。因為他的音樂他的生命是在船上，在大海上。
三十多年來，他以自己的方式感知和傳遞著他內(nèi)心的安靜，清明和潔凈，這是一個何等的境界，這是一個何等的向往。當時無論是下等的工人，黑人，還是貴族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻覺的形式出現(xiàn)的美國自由女神，和1900的音樂也正契合了這樣一種向往和追求，我把它解讀為一種靈魂的訴求。
塵世間的人們，每每被俗務(wù)俗事所困所纏，常常逃不出自己編織的種.種藩籬，然而，這些東西與一個博大的胸懷，與天地之寬廣比起來算的了什么。許多的人，許多的我們身邊我們周圍普普通通的人，他們往往有著特別的人格魅力，他們在用最原始最本初的內(nèi)心書寫者人生，他們樸素恬淡，但他們，富有。就像1900一樣，戰(zhàn)爭也好，誘惑也罷，似乎與他都沒有任何關(guān)系，他只要活在自己的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安寧，這就夠了。
我兒子說：有好東西大家一起分享。希望看到我這篇文章的朋友閑來看一看《海上鋼琴師》，是為共享。
陸地上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的遲到，夏天則擔心冬天的將至。所以他們不停地四處游走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方——面對這一切，那個叫1900的鋼琴師會淡淡地說:“我不羨慕。”
電影海上鋼琴師，講了一個人的故事。男主人公名叫1900，他是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養(yǎng)，然而燒爐工在男主角8歲的時候意外死亡。過人的天賦使1900無師自通，成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意?？v使后來遇上了一位一見鐘情的少女，他思量再三后，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在了船上，即使到了最后，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸毀，他也不愿離開，于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬于海底。
1900，這個既沒有出生紀錄，也沒有身份證明的人，沒有留下一點痕跡就在人間蒸發(fā)，就如流逝了的音符一樣，渺無蹤影了——讓我們常常思念他，但再也找不到他。
如果他放棄那無謂的堅持，那他的人生不是會有另一番風(fēng)景嗎?
是的，一個真正會生活的人，一個真正熱愛生活的人，就應(yīng)該與命運抗爭，離開井底，去往更開闊的天空，而不是逃避世界，放棄生命，對世間絕望。1900本有那么難得的天賦，有那么美滿的愛情，有那么光明的未來。那次，馬克斯都已成功勸說他下船了，甚至他都要走下船了，但當他看著紐約這座城市時，感到非常陌生和恐懼，便又放棄下船了。他最終還是與世界失之交臂。
1900曾說:“我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然后我就要下船去。放心!完全沒問題!可是，阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可唯獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”是啊，世界的盡頭，人生的盡頭，那里應(yīng)有回憶，沒有盡頭，是因為他沒有真正活過。外面的世界，他連經(jīng)歷都沒有經(jīng)歷過，卻已絕望了。原本，他的過人天賦，他的美滿愛情應(yīng)該都是他面對世界的動力。他卻拋棄這些，寧愿放棄自己的生命來逃避這個他恐懼的世界。他認為“陸地”對于他來講是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種他不會創(chuàng)作的音樂。他已喪失了生命的意識了。
他想結(jié)束生命來尋找自己的盡頭，逃避世界的盡頭。的確，世界沒有盡頭，真正的盡頭在自己的心里，只要你經(jīng)歷過，活過，就一定能看到真正的盡頭——你生命的價值。而他渴望在有限的空間，找到自己的堅持和熟悉。當無限的世界邀請他加入時，他毫不猶豫地選擇了死亡。那他死得其所了嗎?他看到天賦對于他的意義了嗎?他聽到世界對他的召喚了嗎?他感到愛情的真諦了嗎?沒有。
蔚藍的大?？偸禽d滿了回憶的，無論它是快樂的，充滿希望或不堪回首的……可惜1900沒有看到真正的海，或許現(xiàn)實世界真的太讓人感到陌生、恐懼和殘忍吧。但我們這些未來的演奏者，就應(yīng)該積極入世，經(jīng)歷世事，認知世界。雖然我們改變不了世界，但我們可以改變自己，擁有強大的內(nèi)心，去包容世界，去追求未來，奏響自己的命運交響曲。
我想——海上，其實應(yīng)該是鋼琴師起步的地方。
觀看海上鋼琴師體會篇十六
整部電影最打動我的片段，是影片最后1900跟馬克斯·托尼表達自己不愿意離開弗吉尼亞號那段話。
在沒說這段話之前，我其實特別希望故事的走向是馬克斯成功勸說即將被炸死的1900下船，然后一起組一個小樂隊，演奏音樂，然后認識今生摯愛，過上再平凡不過的幸福生活。
因為這是我認知里“幸?！痹撚械臉幼?。
可是當他說完這段話之后，我開始反思我心目中所謂的“幸?！闭娴氖切腋?
這篇影評會把這段話拆解分析。
“阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可唯獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”
從小出生在船上的1900，他的世界就是這艘船的大小。他了解船艙的每一個角落，每個結(jié)構(gòu)，知道它從哪開往哪里，多長時間，他要彈奏多久的鋼琴……生活的一切對他來說都了然于胸。他不是沒動過下船的心思，他被太多的人勸說，希望他改變。
有人跟他形容過某個契機聽到了大海的聲音，是如何令人頓悟，是如何想要改變，他感到好奇，因為他從來沒有聽過那種聲音，即便他一直生活在海上;也有人令他一見鐘情，巨大的引力拉拽著他，他魂牽夢繞無心演奏，只想與她相識，想要過有她的生活。
在那個他鐘情的女孩離開船后，他陷入迷茫，后來他終于他決定要下船了，可卻在直面紐約城的時候凝固在了舷梯上。望著紐約那一座座高聳林立的大廈，他才突然醒了過來——對于“無限世界”的恐懼遠遠超過了他對于愛情的向往。
“天啊!你……你看過那些街道嗎?僅僅是街道，就有上千條!你下去該怎么辦?你怎么選擇其中一條來走?怎么選擇“屬于你自己的”一個女人，一棟房子，一塊地，或者選擇一道風(fēng)景欣賞，選擇一種方法死去。”
“鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵就在那兒，錯不了。它并不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現(xiàn)的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應(yīng)對，而你現(xiàn)在讓我走過跳板，走到城市里，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤。如果琴鍵是無限的，那么在那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴。”
1900的這段話澆熄了我所有的優(yōu)越感，為他感到惋惜的“陸地人”是多么的可笑。他知道自己如何生如何死，可我們不知道如何生也看不到如何死，又有什么資格為他感到可惜。
聽他說到這里，我就已經(jīng)開始為自己深深地感到難過了。是啊，我們“陸地人”要在無限的鍵盤上演奏音樂，我們不知道“do”在哪里，也不知道“si”在哪里，讓我們演奏一段音樂?這太難了。我們每天每天面對的，是“難”，我們，真的，太難了。
工作中會被要求做你做不到的事情，但你做不到就好像低人一等了一般，你不得不去克服。我們被焦慮籠罩著怎么也逃不出去，只能硬著頭皮在這無盡的鍵盤上吃力地彈奏。極少數(shù)的人摸索到了門路，彈出了一首曲子，可大多數(shù)人只能團簇在地鐵里，馬路上，辦公大樓里，不知盡頭地前行，沒有音調(diào)地演奏。
“我是在這艘船上出生的，整個世界跟我并肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這里也有欲望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。我已經(jīng)習(xí)慣這么生活。陸地?陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創(chuàng)作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習(xí)慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。”
人們認為1900不愿意下船，是“孤獨”囚禁了他。在成長的過程里，我想他早已跟孤獨和解了。當?shù)谝淮谓?jīng)歷上一秒還被人們圍著稱贊他的演奏，下一秒?yún)s因為看到了“自由女神像”后而迅速散了的時候，他一定也會落寞。這樣的情況數(shù)百次數(shù)千次發(fā)生之后，也早已不會有任何感覺了。有的人看似是被“孤獨”囚禁，其實卻是與孤獨并肩作戰(zhàn)，同生共死。
孤獨的人是知道如何取悅自己的人，他們看似活成一座孤島，可你永遠不知道那座島上到底有如何精彩紛呈的世界。看完電影后，我開始羨慕那些有孤島的人，那種不會與任何人分享的“世界”，對我竟有一種致命的吸引力。
我覺得我們得承認，那些說要“活出自己”的言論，都是弱不驚風(fēng)的，立不住腳的。當選擇一種迎合世界的生活方式的時候，就已經(jīng)無法“活出自己”了，而說出這種話的人，誰又能真正地做到不迎合世界而孤立地存在呢?我們應(yīng)該佩服那些活成孤島的人，而不是試圖把他們拽向我們，也不該抨擊他們不像我們，我們得收起那些虛無縹緲的“優(yōu)越感”。
馬克斯最后選擇尊重1900的選擇，而這個選擇，才真正成為了1900唯一的“朋友”——理解他，尊重他，成就他。
我想過如果是我的朋友坐在那艘裝滿炸藥即將爆炸的船里跟我說，他不會下船的，我該怎么辦，我該怎么選擇。我想我應(yīng)該會泣不成聲請求他跟著我走，無論如何請隨我下船吧，我希望他活著。就算我不知道下船后的他該如何活著，但活著總歸是件好事。
但我忘了，1900就像是這艘船的靈魂一樣，又或者這艘船是1900的靈魂。船不在了，1900就不存在了。所以就算把他勸下船，他也不會活著了。
1900當然不像他自己說的那樣沒有存在過，恰恰是，他深刻存在于每個欣賞他音樂的人的心目中，那個跟他battle自慚形穢的“爵士樂之父”會永遠記得他。
我想起《奇葩說第六季》關(guān)于名畫的討論。燒掉的名畫不是這樣就不存在了，只要被人記得，它就是不朽。葬身于爆炸火焰里的1900，就像是火災(zāi)里燒掉的一幅名畫，每一個聽過他演奏的人都會記得他的才華與人格，而他，永遠活在了弗吉尼亞號那架鋼琴所彈奏的旋律里——永垂，不朽。
《海上鋼琴師》“逆襲”，重映片市場空間有多大?
賦予電影新生命，《海上鋼琴師》為何“逆襲”得如此成功?
賦予我的電影新生命，《海上鋼琴師》為何“逆襲”得如此成功?
剛剛過去的這個周末，著名導(dǎo)演朱塞佩·托納托雷的一封感謝信，在中國互聯(lián)網(wǎng)上流傳開來。而令他如此感慨的原因，正是其1998年舊作《海上鋼琴師》在內(nèi)地上映時，所受到的熱捧。
周末三天，在排片不占優(yōu)的情況下(平均不足15%)，4k修復(fù)版《海上鋼琴師》累計取得了超過6500萬票房，逆襲《霹靂嬌娃》、位列同期第二?？紤]到《海上鋼琴師》單日票房和《大約在冬季》間的差距還在不斷縮小，本周工作日內(nèi)《海上鋼琴師》甚至有望成為單日票房冠軍。而根據(jù)貓眼專業(yè)版預(yù)測，《海上鋼琴師》的最終票房有望達到1.3億元。
1.3億的票房，放在今天的中國影市來看并不算一個特別夸張的數(shù)字，但對于一部已經(jīng)上映了21年、在互聯(lián)網(wǎng)上有大量高清資源的文藝劇情片來說，這一成績完全稱得上是優(yōu)秀了。作為對比，1999年《海上鋼琴師》在北美上映時，僅僅只收獲了16萬美元(約150萬人民幣)。
《海上鋼琴師》能夠“逆襲”，和其知名度有著莫大聯(lián)系。截至虹膜影人發(fā)稿前夕，豆瓣評分9.2分的《海上鋼琴師》位列豆瓣top250的第15位，累計有超過142萬豆瓣用戶標記了“看過”、超過29萬用戶標記了“想看”，是中國電影愛好者中知名度最高的劇情片之一。此次影片經(jīng)過4k修復(fù)后，在大銀幕上放映，對于很多從來沒在電影院里欣賞過該片的影迷們來說，無疑是一次難得機會。
貓眼專業(yè)版數(shù)據(jù)顯示，截至上映前夕，《海上鋼琴師》僅僅只發(fā)布了8款物料，落后于《霹靂嬌娃》的28款和《大約在冬季》的23款。但是該片在貓眼和淘票票上的映前累計想看指數(shù)卻接近50萬，要遠遠優(yōu)于很多同檔期電影;而燈塔專業(yè)版提供的爆米花指數(shù)(全網(wǎng)總和熱度)趨勢也顯示，《海上鋼琴師》映前的總體熱度表現(xiàn)，也和馬思純、霍建華等多位明星坐鎮(zhèn)的《大約在冬季》難分伯仲。
有了熱度的鋪陳，影片卓越的質(zhì)量和差異化的特點，便成了其能夠脫穎而出的重要推動力——無論是豆瓣評分，還是票務(wù)平臺評分(貓眼9.5、淘票票9.4)，《海上鋼琴師》都要優(yōu)于同檔期所有電影，對于越來越看重質(zhì)量的用戶而言，這樣的口碑自然會有不小的吸引力;而燈塔專業(yè)版的購票用戶畫像則指出，同期幾部電影的用戶都有著明顯區(qū)隔，因此并未出現(xiàn)相互分流的情況。
《海上鋼琴師》的成功，也再次證明了老片重映在中國市場所具備的巨大潛力。近年來，包括《大話西游》《英雄本色》《千與千尋》《龍貓》在內(nèi)，有不少經(jīng)典老片都選擇在內(nèi)地重映，并且紛紛斬獲了數(shù)千萬到數(shù)億元不等的票房成績。
由于很多老片的重映成本，僅僅只包括了修復(fù)轉(zhuǎn)制、拷貝和宣發(fā)等，加之不少影片都像《海上鋼琴師》一樣更多是依賴影迷的“自來水”，所以整體成本常常能控制在幾百萬元。因此除了極少數(shù)特殊影片外(如《泰坦尼克號》3d版)，大多數(shù)老片重映都稱得上是“一本萬利”，賣到千萬就基本能實現(xiàn)盈利了。
但低風(fēng)險與高回報，并不意味著老片重映就是一門零門檻的生意。
有參與過類似項目推廣的業(yè)內(nèi)人士告訴虹膜，一般情況下重映影片可分為幾類：特殊時間節(jié)點上(例如紀念張國榮等)，主打情懷的電影;高質(zhì)量的、未在內(nèi)地上映過的經(jīng)典影片，如此次的《海上鋼琴師》和此前的《千與千尋》;熱門影片的新版本，例如3d版《泰坦尼克號》等。
后兩種影片，因為高質(zhì)量和扎實的用戶基礎(chǔ)，往往能夠取得一個較為理想或者遠超預(yù)期的票房成績;而前一種影片，如果只是為了滿足情懷而沒質(zhì)量為依托，則很可能在收割完第一波票房后就被市場所淘汰——2017年重映的張國榮影片《失業(yè)生》(豆瓣7.1分)，就只收獲了610萬票房。所以如今在做老片重映工作的企業(yè)，往往會對影片質(zhì)量有更高的要求，例如會從豆瓣評分8.5及更高的影片中選擇合適的對象。
此外，雖然老片重映的利潤空間巨大，但是天花板也非常有限。拋開《泰坦尼克號》這樣的特殊電影，大多數(shù)老片的受眾規(guī)模也相對較小。燈塔專業(yè)版數(shù)據(jù)顯示，此次《海上鋼琴師》超過7成的用戶都集中在了一二線城市，想要進一步下沉、打開增量市場，如今來看還有不低的門檻。受此影響，目前老片重映更多只能作為影市淡季的一種補充，或者是激烈檔期里一種差異化、圈層化的選擇。
不過即使限制頗多，還是有很多從業(yè)者相信，老片重映的市場會越來越火。畢竟對于當下的觀眾而言，在沒有合適新片的情況下，與其花錢去看一部不確定的電影，不如選擇一部優(yōu)質(zhì)的老片。因此在此輪《海上鋼琴師》大賣后，便有從業(yè)者向虹膜感慨：“豆瓣top250里的很多電影，或許都有機會在華亮相了。”
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觀看海上鋼琴師體會篇十七
一部在豆瓣上評分很高的電影，既然這么多人都推薦，那肯定是佳作，看完，也確實如此，海上鋼琴師觀后感。
一個在1920xx年出生在弗吉尼亞號游輪上的棄嬰，不，應(yīng)該說是發(fā)現(xiàn)。找到他的鍋爐工人丹尼給他起了一個1900的名字，從此他以這個名字生活在船上，雖然沒有戶籍也不知道自己屬于哪個國家，但并妨礙別人了解他的大名。鋼琴是他的生命，正如他說的那樣，88個有限的琴弦能演奏出無限的曲子，給人帶來無限的歡樂。與小號手的相遇使得他不為人知的故事得以流傳下來，雖然最終他選擇與弗吉尼亞號同沉，但他還是給后人留下了自己存在的印記---那張音樂母盤。
電影明顯年代有些久遠了，在很多畫面中都能看出破綻，例如人們看見自由女神像的時候，這不能怪當年的攝影師，只要體現(xiàn)出主題就是好的。至于影片有時穿插些看上去很不懂的鏡頭，例如小號手說一幅畫落地的時候，確實讓我覺得奇怪。撇開這些由于技術(shù)還是編劇上的問題，這部片子確實值得力薦。
如很多電影一樣，主題玩玩在最后才表現(xiàn)出來，最終達到一個升華中心的效果。這部電影主題的展現(xiàn)就是在廢棄的船艙中小號手與1900的對話，觀后感《海上鋼琴師觀后感》。在1900準備下船但是走到船舷一半時卻掉頭返回，這是電影在前面給觀眾留下的一個懸念，現(xiàn)在他才真正告訴我們。1900害怕的不是看見的東西，而是看不見的東西，他把城市比喻成琴弦，他覺得這個琴弦太巨大，除非上帝，他這種凡人是無法彈奏的，一想到無限的鏡頭他就覺的恐懼。由于他是一個公認天才，最后他選擇死亡而不是進入塵世也就不足為怪了。天才，正如人們常說的，寧為玉碎不為瓦全，雖然1900沒有上過岸，但他通過與乘客交流還是接觸到了世界，這種不完全接觸但又有些接觸的情況正好使他在保持心靈獨立的同時又不至于那么孤僻。
我想每個人看這部電影都能有自己的感受，有人看到的是天才的一生，有人看到的是天才為什么會選擇脫離塵世，有人看的是無限和有限這種辯證關(guān)系。無限，可以是欲望，有限，可以是時間，用有限的去實現(xiàn)無限，正如用88個琴弦去演奏變化的樂曲，而不是用無限去實現(xiàn)無限，不知道知足常樂能不能硬生生的嵌在這種思想里面。
最后說一句，先把自己手頭的事情做好，想著一堆事情，那只是空想而已，太多的選擇是可怕的，當我們把有限的生命浪費在毫無意義的選擇中時，那真是太悲哀了。
觀看海上鋼琴師體會篇十八
其實，在一個月前我就已經(jīng)把電影下載到電腦里了，一直是沒機會看，所謂沒機會不是沒時間，因為看這種電影，必須一氣呵成地看完，還得心無雜念，心無旁騖。這邊廂滿腦子都是明天該買那只股票抄底，那邊廂還要跟著偉大的鋼琴師在海上顛沛流離，如此的私心雜念絕對是對一部好電影的大不敬。所以等來等去，我決定今晚觀看，原因是今天我的股票跌停了。
文藝電影的片長都不短，幾乎都在兩個小時以上，這讓我很是受用，誰叫我是文藝片的粉絲呢。
電影《海上鋼琴師》講的是一位叫1900的鋼琴師在海上生海上長，最后死在海上的故事，當然這位鋼琴師不是大西洋底來的人，他生活在船上，生活在一艘類似于泰坦尼克號的大船上。他彈鋼琴的才能是天生的，用天才鋼琴師甚至是偉大鋼琴家來形容他一點也不過分，因為他彈得太好了，所有懂行的和所有看熱鬧的都為之折服。然而，鋼琴師1900對大海的熱愛，準確地說是對他一生也沒有離開過的那艘船的癡迷，遠遠勝過其他的一切，當然也包括鋼琴。電影的最后演的是，在那一艘即將被銷毀的大船上，海上鋼琴師1900萬般投入地，非常的忘我地，上下?lián)u動手指對著空氣彈琴，看到這里我唏噓不已。
這真的是一部文藝的不能再文藝的電影了。
電影講的就是一個人的宿命，至少我是這樣認為。當一個人的生命被一樣事物決定了的時候，這個人也許是幸福的，比如被自由、被愛情、被理想，如果被一艘船來決定，也許有些荒.唐，可是很多人的生命中常常充滿這樣的荒.唐。
生命被決定，在這部電影看來是美麗的。
也許，我是無法評判劇中人的幸或不幸。不過，我倒寧愿看到電影這樣的結(jié)尾：海上鋼琴師1900跟隨著他的鋼琴而去，而不是那艘船，至于最后的生與死，不在我關(guān)心的范疇之內(nèi)。
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觀看海上鋼琴師體會篇十九
看過《海上鋼琴師》后，我有一種想要理解1900的沖動，那怕只是一點點。雖然隔著電視屏幕，隔著遙遠的年代，隔著汪洋大海，所幸的是現(xiàn)代電子技術(shù)的發(fā)展使我們清晰的看到1900純凈得如同嬰兒般的藍眼睛。下面小編整理20xx觀看《海上鋼琴師》觀后感800字心得，歡迎閱讀。
好幾天不上線，昨日一來就看到朋友推薦我一部好片子《海上鋼琴師》。實話說，我平時不大看電影，外國的更是不輕易碰觸，因為感覺他們總喜歡把諸如災(zāi)難，暴力，詭異這些東西在視聽上大肆渲染罷了，沒什么看頭，相較之下，我還是更容易接受一些輕柔和緩，溫情浪漫的東西，無論是藝術(shù)還是生活。
只因《海上鋼琴師》是她推薦的，隨即尋找打開，直接進入畫面，二十分鐘后，我在心里笑著說：這家伙，你怎么知道我會喜歡，居然不早告訴!是啊，展現(xiàn)在面前的，絕不僅僅是一部電影，它分明就是一部浪漫而悠長的史詩，它不是看完之后的唏噓嘆息或捧腹大笑，它是直擊靈魂的......
影片全部的情節(jié)是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的鏟煤工在高等艙的餐廳里發(fā)現(xiàn)，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以1900就被鏟煤工順理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。從此后，1900在船上度過了他的一生，一輩子都沒有下過弗吉尼亞號。
八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，一個天才鋼琴家誕生了，他就是1900。他的曲子從來沒有章法，就如他的內(nèi)心世界一樣，根本不存在什么規(guī)則，標準之類的東西，他甚至不知道什么是“媽媽”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音樂，他演奏的簡直是仙樂。別人無法進入他的世界，而他卻可以“看”到遙遠的城市，看到那里的大霧，松濤，甚至行走著的人們的表情，他用自己獨有的內(nèi)心世界感知一切，他以音樂的形式傳遞，抒發(fā)。他的樂曲是天籟，一如他的靈魂樣純潔，干凈。別人也曾勸他下船，甚至也有愛情的火花在他心中微燃，但終究沒有與這些相融。因為他的音樂他的生命是在船上，在大海上。
三十多年來，他以自己的方式感知和傳遞著他內(nèi)心的安靜，清明和潔凈，這是一個何等的境界，這是一個何等的向往。當時無論是下等的工人，黑人，還是貴族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻覺的形式出現(xiàn)的美國自由女神，和1900的音樂也正契合了這樣一種向往和追求，我把它解讀為一種靈魂的訴求。
塵世間的人們，每每被俗務(wù)俗事所困所纏，常常逃不出自己編織的種種藩籬，然而，這些東西與一個博大的胸懷，與天地之寬廣比起來算的了什么。許多的人，許多的我們身邊我們周圍普普通通的人，他們往往有著特別的人格魅力，他們在用最原始最本初的內(nèi)心書寫者人生，他們樸素恬淡，但他們，富有。就像1900一樣，戰(zhàn)爭也好，誘惑也罷，似乎與他都沒有任何關(guān)系，他只要活在自己的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安寧，這就夠了。
今天重溫一下經(jīng)典的電影《海上鋼琴師》這已經(jīng)是我第三次看到這部電影的。
當看到他將要下船片段時!當他站在云梯上思考，丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手，無從選擇，怎么辦?他扔下了帽子，給了城市一個背影，返回他的船再不后悔。這，便是他的選擇!他會在腦海想象美麗的景色，從未下船看上一眼，他選擇的是忠于自己的內(nèi)心，他是一個活在內(nèi)心世界的人他不適合很復(fù)雜的人生城市充滿雜亂，是個喧鬧的世界，在那里，沒有恬靜的生活，沒有美妙的音樂創(chuàng)作靈感，只有船上才有清凈的音樂。這是他的世界。感受著他的世界，這是現(xiàn)實無法比擬的世界。完美的世界。
“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留給了大海和天空?！?BR> “他彈琴，不是為了追求彈琴技法的高超，更不是為了追求物質(zhì)上的滿足，而是為了表達他的內(nèi)心世界”
世界很大，但是屬于自己的很少。怎樣為自己在這樣大的世界里找到一片空間!很難!所以，當你找到后，不要放棄，不要離開，留在這里吧，守住這只屬于自己的空間!
"heykid,giveusatarantells."這幕一船客要求1900奏琴一曲.他答道,"andyou,showmehowtarantellsgoespaish.
不能以此指摘人情的冷漠,可的確是在1900心上又劃了道寂寞的傷疤,他的單純就像游走在琴鍵上的旋律,給一批批暫局的行人共饗.音樂的縈繞下,人們都浸浴的欣喜的純粹的音符中,隨之徜徉隨之躍動.
然而時間的步伐卻不允許時人停歇,一但到達目的地,余音未止,人去樓已空.
這樣一個對比,僅留下1900苦澀的笑,禁止了琴弦的顫動,這是他的寂寞.縱使寂寞,1900并未去尋找他那份沖蝕寂寞的快樂——上岸。這是為什么呢?把寂寞卸在他身上的，正是岸上的人們，他們，“chasingsomeplacefaraway,wherethereisalwayssummer"，快樂并不在岸上，它只是欲望的一張封面，這個一顆單純的心，如若掉了世俗的泥淖，他不僅沒有快樂可言，連唯一的鋼琴天賦都要付之東流。
還有，他與那女孩邂逅時的心動，他一系列舉措想刻意接近那個女孩。一幕女孩迎面走來時，他正躊躇著打招呼的方式，二人以擦肩而過，這也是暗示著這份感情的羸弱，一個愛人，當沒有相遇，或者沒有相識時，都只是彼此的陌生人，一方的心意，于另一方是虛邈的，這點又是何等可悲，愛情方面，想要同分量的付出是永遠達不到的。
恩，這就是我的感悟。
一部在豆瓣上評分很高的電影，既然這么多人都推薦，那肯定是佳作，看完，也確實如此，海上鋼琴師觀后感。
一個在1920xx年出生在弗吉尼亞號游輪上的棄嬰，不，應(yīng)該說是發(fā)現(xiàn)。找到他的鍋爐工人丹尼給他起了一個1900的名字，從此他以這個名字生活在船上，雖然沒有戶籍也不知道自己屬于哪個國家，但并妨礙別人了解他的大名。鋼琴是他的生命，正如他說的那樣，88個有限的琴弦能演奏出無限的曲子，給人帶來無限的歡樂。與小號手的相遇使得他不為人知的故事得以流傳下來，雖然最終他選擇與弗吉尼亞號同沉，但他還是給后人留下了自己存在的印記---那張音樂母盤。
電影明顯年代有些久遠了，在很多畫面中都能看出破綻，例如人們看見自由女神像的時候，這不能怪當年的攝影師，只要體現(xiàn)出主題就是好的。至于影片有時穿插些看上去很不懂的鏡頭，例如小號手說一幅畫落地的時候，確實讓我覺得奇怪。撇開這些由于技術(shù)還是編劇上的問題，這部片子確實值得力薦。
如很多電影一樣，主題玩玩在最后才表現(xiàn)出來，最終達到一個升華中心的效果。這部電影主題的展現(xiàn)就是在廢棄的船艙中小號手與1900的對話，觀后感《海上鋼琴師觀后感》。在1900準備下船但是走到船舷一半時卻掉頭返回，這是電影在前面給觀眾留下的一個懸念，現(xiàn)在他才真正告訴我們。1900害怕的不是看見的東西，而是看不見的東西，他把城市比喻成琴弦，他覺得這個琴弦太巨大，除非上帝，他這種凡人是無法彈奏的，一想到無限的鏡頭他就覺的恐懼。由于他是一個公認天才，最后他選擇死亡而不是進入塵世也就不足為怪了。天才，正如人們常說的，寧為玉碎不為瓦全，雖然1900沒有上過岸，但他通過與乘客交流還是接觸到了世界，這種不完全接觸但又有些接觸的情況正好使他在保持心靈獨立的同時又不至于那么孤僻。
我想每個人看這部電影都能有自己的感受，有人看到的是天才的一生，有人看到的是天才為什么會選擇脫離塵世，有人看的是無限和有限這種辯證關(guān)系。無限，可以是欲望，有限，可以是時間，用有限的去實現(xiàn)無限，正如用88個琴弦去演奏變化的樂曲，而不是用無限去實現(xiàn)無限，不知道知足常樂能不能硬生生的嵌在這種思想里面。
最后說一句，先把自己手頭的事情做好，想著一堆事情，那只是空想而已，太多的選擇是可怕的，當我們把有限的生命浪費在毫無意義的選擇中時，那真是太悲哀了。
很少有時間沉浸在電影中，更沒有寫過影評，也不知道寫影評有那些要素，重新學(xué)習(xí)只怕來不及了，還是隨心所欲湊一篇觀后感，權(quán)作交差。
納蘭向我推薦的《海上鋼琴師》，如果單從影名來看，我是絕對不會對他感興趣的，我根本聽不懂音樂的，也沒有共鳴的天賦，更不會有那種高山流水遇知音可能。但我想，能讓一個年輕的文學(xué)愛好者毫不吝嗇地說好，極力介紹給大家，肯定有他的獨到之處。昨天我花了四個小時連看了兩遍，感慨頗多，但是要把他表述出來，真的怕詞不達意。
還是老調(diào)重彈，從故事說起吧。男主角1900(人名)是一個被人遺棄在蒸氣船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養(yǎng)，燒爐工在一次意外中死亡，只有幾歲大的1900又再度成為了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人群令他沒有安全感?？v使后來遇上了一位一見鐘情的少女，他思量再三后，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他廢船將要被炸毀，他也不愿離開，于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船于海底。
我想，遺棄他的人一定不會是個窮人，但她一定是個膽小不敢承擔責任的人，所以1900遺傳了她的這個性格缺憾。一片大海，一艘巨大的郵輪，一架鋼琴，一個人的人生，禁錮的世界。雖然船外是狂風(fēng)咆吼，波濤翻騰，雨雪更替，但對于他來說是習(xí)以為常了，所以他害怕陸地的原因并不是這些自然現(xiàn)象。他對陸地的害怕起源應(yīng)該是來船上的形形式式的人，每一次能承載二千個人，每一次又是不同的人，他的音樂靈感都來自于對這些不同人的釋譯，可見他的觀察力和表現(xiàn)力非常強。他當然能明白這船里的一切只是一個小小的世界，這里他都要極盡其能來唯護自已的尊嚴，那場爵士樂的比賽就是最好的例子。他對未來感到恐懼，迷茫，未知，陸地太大，他害怕找不到自己的位置，他的擔心是有道理的。單純美好的少女讓他的音樂到達了一個前所未有的境界，也讓他對陸地產(chǎn)生了無限的遐思，也許陸地上的一切并不是象他想象的那樣恐怖和惡促。他也掙扎過，努力過，但愛帶來的是無窮的痛苦和頹廢，終于他選擇了對音樂的執(zhí)著，他需要的是一種純粹的音樂，不為名利，不受控制的自由之音。當一個人有了牽絆，有了責任，有了世俗中的種種繁雜，無序，紛亂，也許他的音樂靈感就會結(jié)束了，他是為音樂而生的，音樂就是他的生命，他突然就想通了，于是重新快樂起來了?？墒巧羁偸遣荒苁率掠勺砸炎髦鳎菞l他賴以生存的船也結(jié)束了它的使命，按常規(guī)，他可以換一條船，繼續(xù)他的音樂之旅。這個時候我不得不說他缺乏挑戰(zhàn)生活的勇氣，一個跳板幾個臺階的距離，他都跨不過去。但事實上，這樣的人比比皆是，我們自已不是也這樣嗎?習(xí)慣了某種生活，形成了某種圈子，雖然渴望看另一種世界，但就是不敢越雷池半步。就象馬哥經(jīng)常說的：在不自由中尋找自由!呵呵，那只是一種自我解嘲而已。就1900而言，他雖然不能選擇自己的出生，但是他絕對有權(quán)力選擇自己的生活道路。也許有人會說他懦弱，但是我認為不是，1900生命的意義，就在于，在船上沒有世俗的打擾，沒有名利的侵蝕，他所演奏出來的音樂，打動了每一個聽到它的人。當1900與維珍尼亞號一同葬身海底，他傳奇的人生便在人們的心頭劃上了一個永恒的烙印。一艘船，一個棄嬰，一架鋼琴，命運之手將他們永遠的聯(lián)結(jié)在一起，即使是死亡也無法將他們拆開。我想，這結(jié)局，又說明他是勇敢者。在船上出生，在船上死亡。這艘船，就是1900生命的載體，船毀人亡，輪回之所。忽然想起林黛玉的兩句絕命詩：質(zhì)本潔來還潔去，休將白骨埋污淖。
一個人能從容地面對死亡，一個人能對他衷愛的事不離不棄，一個人能選擇自已要的生活，一個人能留下一段讓人回味的故事，我想，他就不算枉來這世上一走。希望1900在天堂依舊能有一架他能操縱自如的鋼琴，演驛他與眾不同的天堂人生。
觀看海上鋼琴師體會篇二十
他生命都在海上，那艘客輪就是他的家，他的執(zhí)著就是對海的依戀，海是他的宿命。
周而復(fù)始的人來人往、悲歡離合、人間萬象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看盡了人間的繁華、冷漠、凄涼與虛偽，也看盡了人生。
“我寧可舍棄自我的性命，也不愿意在一個找不到盡頭的世界生活，我之因此走到一半停下來，不是正因我所能見，而是我所不見……”。
在陸地上，他掌握不了自已的命運，他也無法操縱那幺多的選取，他的潛質(zhì)僅限于用88個鍵子所創(chuàng)造出來的世界，因此他選取了不變。船就是他保護自已，囚禁自已的地方，同時也是他與紅塵隔離的地方。沒有身份證，沒有出生證明，這些都不是阻止他去陸地的牢籠，真正是牢寵卻是他的心，是一個在他的心中永遠的家。對于外界的不可知與不確定，他只有幻想、好奇與極大的恐懼。而維珍尼亞號才是他唯一的方向，在那里，他有時像個頑皮自在的孩子，有時卻又孤獨的叫人心酸，孤獨的藝術(shù)人生與無盡的大海也就是他的宿命。
我本不信宿命，命由人改，但深思后醒悟，性格豈非宿命，決定人生命，性格就是宿命，而對于1900，他宿命的生命豈非正是他的性格所定。
他是純粹的天才，他的個性是天才與幻想交融，他沒有下船，他選取了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思議，但什幺是正常的?最起碼，他選取了自已的路，為自已而活，而咱們是不是還在為了一些遙不可及的所謂理想而奮斗，是不是還在為了壓力、為了別人而活，對一些唾手可得的卻沒有珍惜，對這些身邊的完美都沒有觸摸過。這豈非也同樣不正常。
觀看海上鋼琴師體會篇二十一
可能由于從小被遺棄的關(guān)系，他沒有安全感，后來他自己說“有限的鋼琴鍵盤和郵輪才讓我安心”，哪怕是他鐘意的女人也沒有讓他有足夠安全感的勇氣走出去。也許1900說得對，高樓大廈的世界太復(fù)雜，更有挑戰(zhàn)沒錯，但也會附加煩惱，為了不煩惱，他選擇不挑戰(zhàn)。所以只有下船的人覺得他與船共死太可惜，他自己卻覺得挺好。另外，電影所處的正是歐洲各種危機下移民美國的移民潮時代，唱片取代現(xiàn)場表演，爵士樂取代古典曲目，是否電影從側(cè)面表達了不要盲目順應(yīng)社會趨勢，要保留住歐洲文明那種優(yōu)雅的風(fēng)范，少一點世俗，多一點純粹!就像畫家如果為了賣錢而畫畫，那么他的畫就不再有他自己的靈魂了一樣，20__年全國重新上映，觀后突然感覺1900與程蝶衣很像，都在亂世中堅守著一份忠貞。
1900說，你看陸地上，有那么多條街道，橫縱交錯著，太可怕了，我看不到哪里是盡頭?？墒敲髅?，在一個游動著的島國一般的船上生活以此為家才更孤獨更可怕。我想，這大概是我窮極一生也不會懂得的宇宙級的浪漫和孤獨。他的靈魂和船融為了一體，這也許是他最好的結(jié)局了。
有些人從陸地到海上尋找更廣闊的世界，有些人在陸地聆聽海的聲音，而海上的人卻對無限延伸的堅實土地有著對未知的恐懼。船就是他的琴鍵，他不必下船，世界自然從他身邊經(jīng)過，世界不必知道他，他卻可以從船上從琴鍵中讀懂這個世界。琴鍵是有限的，音樂是無限的，生命的長度是有限的，生命的可能卻是無限的。
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