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第一單元 同一首歌
一、教 學(xué) 目 標(biāo)
(一) 通過演唱和欣賞活動(dòng)，能夠感受和表現(xiàn)熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)的思想感情。喜愛不同形式的歌唱祖國、歌頌友誼的歌曲。
(二) 能夠演唱歌曲《同一首歌》，演唱時(shí)能夠用抒情的、連貫的聲音，表現(xiàn)歌曲的感情，并創(chuàng)造性地設(shè)計(jì)歌曲的演唱形式。
(三) 聆聽欣賞曲《我的祖國》和《大中國》，能夠背唱歌曲的音樂主題;辨別并說出歌曲中速度和力度的變化，以及這種變化與表現(xiàn)歌曲情感的關(guān)系;能夠辨別這兩首歌曲明顯不同的風(fēng)格。
(四) 創(chuàng)造性地為歌曲《大中國》編配秧歌舞的動(dòng)作。
二、教 材 分 析
(一)《同一首歌》
歌曲《同一首歌》由陳哲、胡迎節(jié)作詞，孟衛(wèi)東作曲，創(chuàng)作于1990年。中央電視臺(tái)在第11屆亞運(yùn)會(huì)開幕式之前首次播出，并在春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上向全國推出，受到熱烈歡迎。歌曲以詩一般的語言、抒情的旋律和優(yōu)美的合唱，表達(dá)了勝利、歡樂、團(tuán)結(jié)、友誼的美好主題。歌詞里用“鮮花”、“大地”、“春天”、“甜蜜的夢”和“陽光燦爛”等詞語，表現(xiàn)了我國人民在新時(shí)代里，意氣風(fēng)發(fā)，歡聚一堂，唱著“同一首歌”，暢敘衷腸，展望未來，為實(shí)現(xiàn)更加美好的目標(biāo)——把祖國建設(shè)成社會(huì)主義現(xiàn)代化強(qiáng)國而共同奮斗的心愿。
歌詞里用“每一次相逢和笑臉都彼此銘刻”、“我們手拉手啊想說的太多”、“春天把友好的故事傳說”等深情的話語，表達(dá)了在改革開放年代，全國各族人民和世界各國人民友好相處的真誠愿望。這“同一首歌”傾訴了人民對和平、友誼的渴望，表達(dá)了人們美好、純潔、憧憬幸福未來的思想感情。歌曲為E大調(diào)，4/4拍。
歌曲結(jié)構(gòu)為兩段體(帶再現(xiàn)的二部曲式)。A段由4個(gè)樂句構(gòu)成，第一、二樂句(第1～8小節(jié))音樂流暢、平和，主題深沉、親切、凝重，第三樂句(第9～16小節(jié))是這個(gè)樂段的小高潮，接著連接第四樂句結(jié)束。A段音樂抒發(fā)人們經(jīng)過辛勤勞動(dòng)獲得豐碩成果、歡聚一堂親切交流時(shí)的真摯感情。B段也由4個(gè)樂句構(gòu)成，第一樂句(第17～20小節(jié))以下屬和弦的分解形式，從高音開始，造成柔和的色彩和熱烈的氣氛，力度逐漸加強(qiáng)的處理，形成全曲高潮，抒發(fā)了人們激動(dòng)、興奮的心情，并與A樂段形成對比。第二樂句(第21～24小節(jié))是第一樂句的的變化重復(fù)，并有“ ”音的出現(xiàn)，形成暫時(shí)的離調(diào)，力度逐漸減弱的處理，使感情進(jìn)一步深化，體現(xiàn)發(fā)自內(nèi)心的傾訴。
第三樂句(第25～28小節(jié))是A段音樂主題的變化再現(xiàn)，第四樂句中 的 九度大跳，再次抒發(fā)出人們興高彩烈的喜悅心情。歌曲最后的結(jié)束句是一個(gè)典型的由下屬功能轉(zhuǎn)到主功能的補(bǔ)充終止形式，使歌曲在祥和、喜慶的氣氛中結(jié)束。B段音樂揭示了歌曲的主題思想——我們向著建設(shè)社會(huì)主義現(xiàn)代化的偉大目標(biāo)，唱著“同一首歌”去迎接新的輝煌。
曲作者孟衛(wèi)東 (1955～ ) 北京人，部隊(duì)文藝工作者。1970年參軍，1987畢業(yè)于中央音樂學(xué)院作曲系 。長期在中國鐵路文工團(tuán)從事音樂創(chuàng)作工作。主要作品有：歌曲《同一首歌》，歌劇《雷雨》，舞劇《長城魂》等。
(二)《我的祖國》
《我的祖國》是故事片《上甘嶺》的插曲。喬羽作詞，劉熾作曲，作于1955年。影片《上甘嶺》描寫中國人民志愿軍在著名的上甘嶺戰(zhàn)斗中，發(fā)揚(yáng)革命英雄主義精神，英勇戰(zhàn)勝敵人的故事。這首歌是影片中戰(zhàn)士們?nèi)淌莛嚳?、克服困難，堅(jiān)守在坑道里，懷念祖國、思念家鄉(xiāng)時(shí)演唱的歌曲。電影插曲由著名歌唱家郭蘭英演唱。這是一首優(yōu)秀的抒情歌曲。它深刻地表達(dá)了中國人民志愿軍熱愛祖國的真摯感情和保家衛(wèi)國、保衛(wèi)和平的堅(jiān)強(qiáng)信念。
這首膾炙人口的歌曲，深受全國人民的歡迎，至今仍久唱不衰。歌曲為F宮調(diào)式，4/4、2/4拍。演唱形式為女聲領(lǐng)唱和混聲合唱。兩段體結(jié)構(gòu) ，由兩個(gè)對比鮮明的音樂主題(A段領(lǐng)唱部分和B段合唱副歌部分)構(gòu)成。A段音樂速度稍慢，婉轉(zhuǎn)流暢，親切優(yōu)美，音樂由4個(gè)樂句構(gòu)成，第一句在第二、三拍之間八度跳進(jìn)之后，出現(xiàn)這部分的最高音“ ”，這種大幅度跳進(jìn)的旋律進(jìn)行，充分抒發(fā)了熱切思念家鄉(xiāng)的深情，接著的第二、三樂句旋律呈波浪型進(jìn)行，洋溢著熱情、親切的感情，第四句中 的“4”音具有明顯的移宮效果，向下屬音離調(diào)后，自然地回到宮調(diào)式結(jié)束，在色彩上給人以柔和的印象，使親切的感情得以深化，表現(xiàn)了中國人民志愿軍戰(zhàn)士對祖國、家鄉(xiāng)的無限熱愛和懷念之情。
B段(混聲合唱部分)音樂速度稍快，寬廣壯麗，氣勢磅礴，音樂也是由4個(gè)樂句構(gòu)成，旋律從富有動(dòng)力感的四度音程 和寬廣的節(jié)奏開始，第一、二樂句旋律大幅度跌宕起伏，第三樂句旋律向上進(jìn)行并作漸強(qiáng)、漸慢處理，豐富的和聲更顯氣勢宏偉、磅礴，第四樂句中 其中的“7”音也具有移宮效果，這一不穩(wěn)定的結(jié)束，為歌曲回到A段下一段歌詞作好了準(zhǔn)備。這段音樂充分表現(xiàn)了中國人民抗美援朝，保家衛(wèi)國和保衛(wèi)世界和平的堅(jiān)強(qiáng)決心和必勝信念。歌曲運(yùn)用我國五聲音階調(diào)式，創(chuàng)造了具有濃郁民族風(fēng)格的、優(yōu)美動(dòng)人的旋律，每段結(jié)尾處兩個(gè)偏音的巧妙處理獨(dú)具匠心，可謂在民族調(diào)式中自然離調(diào)的典范之作。
作者介紹:劉熾 (1921～1998) 作曲家。陜西西安人。1936年參加紅軍到延安，曾在人民劇社任舞蹈演員兼小指揮。1939年入延安魯迅藝術(shù)學(xué)院音樂系，師從冼星海學(xué)習(xí)作曲及指揮。1940年在魯藝音樂研究室任研究生，曾參與歌劇《白毛女》的音樂創(chuàng)作。新中國成立后，先后任中央戲劇學(xué)院歌劇團(tuán)藝術(shù)指導(dǎo)、中央實(shí)驗(yàn)歌劇院作曲。1954年入中央音樂學(xué)院進(jìn)修，在蘇聯(lián)專家阿拉波夫的專家班學(xué)習(xí)作曲。1961年任遼寧歌劇院副院長藝委會(huì)主任。
1977年始，任中國煤礦文工團(tuán)團(tuán)長兼藝委會(huì)主任。從事音樂創(chuàng)作50余年，作有大型作品70余件，中小型作品800余件，影響廣泛。主要作品有：歌曲《翻身道情》、《x疆好》、《讓我們蕩起雙槳》、《我 的祖國》、《英雄贊歌》等，歌劇音樂《塞北黃昏》、《火》、《阿詩瑪》，舞蹈音樂《勝利腰鼓》、《荷花舞》，合唱曲《工人大合唱》、《祖國三部曲》(含《祖國頌》、《大地頌》、《微笑的太陽》)等。出版專集《祖國之歌——劉熾歌曲選》。他的作品民族風(fēng)格濃郁，旋律雋永秀美，富于歌唱性，深受廣大群眾的歡迎。
喬羽 (1927～ ) 詞作家、劇作家、音樂文學(xué)理論家。山東濟(jì)寧人。前中國歌劇舞劇院院長 。1946年入晉冀魯豫邊區(qū)北方大學(xué)學(xué)習(xí)，畢業(yè)后任職于華北大學(xué)三部戲劇創(chuàng)作室，開始從事文學(xué)創(chuàng)作。新中國成立后，先后任職于中央戲劇學(xué)院、中國戲劇家協(xié)會(huì)、文化部劇本創(chuàng)作室 、中國歌劇舞劇院。曾長期在河北邢臺(tái)地區(qū)深入生活。主要作品有：歌劇劇本、電影文學(xué)劇本《紅孩子》(合作)、《劉三姐》等，曾參與大型音樂舞蹈史詩《東方紅》、《中國革命之歌》的歌詞創(chuàng)作。歷年來創(chuàng)作歌詞逾千首，主要歌詞作品有：《我的祖國》、《祖國頌》、 《人說山西風(fēng)光好》、《讓我們蕩起雙槳》、《牡丹之歌》、《愛我中華》、《難忘今宵》 、《夕陽紅》等。
(三)《大中國》
歌曲《大中國》是一首以歌頌祖國為主題、由通俗歌曲改編而成的合唱曲。曲調(diào)吸收了我國 民歌素材創(chuàng)作而成，富有時(shí)代氣息。高楓作詞作曲，朱良鎮(zhèn)編合唱?！洞笾袊返囊魳酚梢?A+B+A′構(gòu)成復(fù)三部曲式。引子為4/4、2/4拍，開始在F調(diào)上，由主和弦 、下屬和弦構(gòu)成的和聲來呈述：
這一曲調(diào)，造成一個(gè)明亮、柔和 的意境。然后轉(zhuǎn)為降E調(diào)，由男聲用八度和聲音程，以豪邁的氣勢，唱出A段音樂主題的音調(diào)，女聲則用和聲式二部和聲，以親切的語調(diào)相呼應(yīng)，在屬音上造成離調(diào)結(jié)束。緊接著速度加快，兩小節(jié)間奏之后進(jìn)入第一部分A段。A段，第一部分。這段為單二部曲式，由一個(gè)主題樂段與一個(gè)變奏構(gòu)成，結(jié)構(gòu)為A(a+a′)。a 段主題樂段是一個(gè)四句體樂段，其音樂采用東北大秧歌的音調(diào)為主題發(fā)展而成，以齊唱形式呈示出來，表現(xiàn)出祖國大家庭中熱烈、歡快、意氣風(fēng)發(fā)的揚(yáng)景。a′段的第二樂段是a段的第一變奏，以混聲合唱形式演唱，使音樂更加熱烈、豐滿。
其中有兩個(gè)小節(jié)和聲是用男聲哼鳴演唱的，造成一種云霧般背景，似描寫在云霧中的長城。B段，第二部分。這部分也是單二部曲式，結(jié)構(gòu)為B(b+c)。第一樂段b中的音樂主題音調(diào)來自河北民歌，曲調(diào)流暢活躍，抒情開朗。在合唱處理上采用了不同手法，先由男高音聲部唱出音樂主題，與A段的音樂主題形成對比，男低音聲部與女聲則以“嗨”的喊聲在句尾相呼應(yīng)，第二句變?yōu)樗穆暡垦莩?，顯得豐滿，第三句先由男聲唱，女聲則以輪唱形式模仿演唱，最后以四聲部合唱結(jié)束這個(gè)樂段，使情緒更加活躍。第二樂段c是合唱曲的高潮段落，唱出中 華兒女對祖國的共同心聲，在開始的強(qiáng)拍上就用了一個(gè)離調(diào)和弦(用3 5 7 3構(gòu)成)，使全曲 的情緒達(dá)到高潮，第二句開始的強(qiáng)拍上用了主和弦，使語氣更加肯定，B段在激情中結(jié)束。在4個(gè)小節(jié)的間奏之后是第三部分。
A′段，第三部分。這段音樂是A段主題的變化再現(xiàn)，與B段中的第二樂段c 的再現(xiàn)結(jié)合，其 結(jié)構(gòu)為A′(a2+c)。第三部分中A的主題再現(xiàn)是a段主題的第二變奏，它將a段主題的時(shí)值放寬，由男聲唱出，女聲則作為陪襯聲部，以對比活躍的曲調(diào)，用襯詞“啦”來演唱，這是一個(gè)活躍的聲部，既是喜悅輕快的歌聲，又似輕快的鼓點(diǎn)聲。之后女聲唱出第三、四句，男聲變?yōu)榕阋r聲部，以二部形式用“啦”演唱，在熱烈活躍的情緒中結(jié)束此段。緊接著，是第二 部分B段中的第二樂段c的再現(xiàn)。這時(shí)歌聲變?yōu)槟懈咭纛I(lǐng)唱與混聲合唱的結(jié)合形式，造成互相呼應(yīng)的效果，最后的結(jié)束處理是，混聲合唱結(jié)束在調(diào)式主和弦的主音上，而領(lǐng)唱?jiǎng)t上行到主 和弦的三音“ ”上結(jié)束，這樣的結(jié)束，給人以穩(wěn)定的感覺，又造成一個(gè)言而未盡的浪漫色彩，令人回味無窮。
演唱《同一首歌》
1.充分利用歌曲范唱錄音。一般學(xué)生平時(shí)曾經(jīng)聽過這首歌曲，對這首歌曲比較熟悉。在學(xué)習(xí)歌曲前，先了解一下學(xué)生對這首歌曲的熟悉程度，以便確定教學(xué)方法。如果多數(shù)學(xué)生比較熟悉，可以采用聽范唱錄音、讓學(xué)生直接輕聲隨著歌唱的方法。也可以用“先哼唱、后唱詞 ”的方法。發(fā)現(xiàn)學(xué)生在隨唱中有錯(cuò)誤或困難的地方，提出來專門訂正、練習(xí)，然后再聽錄音或隨伴奏唱 。在使用這種方法時(shí)，也要在適當(dāng)時(shí)候讓學(xué)生唱歌譜(即：不要從始至終用聽唱法唱歌詞，而完全不唱歌譜)。對于那些識(shí)譜能力比較低的學(xué)生，這種練習(xí)可以逐步提高識(shí)譜能力。在歌曲藝術(shù)處理時(shí)，也可引導(dǎo)學(xué)生傾聽錄音，采用輕聲、抒情、連貫的歌聲，表現(xiàn)歌曲的感情。
2.盡量學(xué)好歌曲的二部合唱。這首歌曲二部合唱比較淺易，第一段的第二、三句和第四句的前半句為二部合唱，第二段只有第四句結(jié)尾部分為二部合唱。只要條件允許，要把二部合唱部分學(xué)會(huì)、唱好。如果確實(shí)有困難，也要把第二段的第四句結(jié)尾部的合唱學(xué)會(huì)、唱好。
3.在辨認(rèn)歌曲結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，處理歌曲和變換演唱形式。這首歌曲的樂段和樂句十分規(guī)整，容易辨認(rèn)。可讓學(xué)生自己進(jìn)行樂段和樂句的區(qū)分，用彩色筆或鉛筆標(biāo)畫出來。在此基礎(chǔ)上，啟發(fā)學(xué)生自己來分析歌曲情感的處理，或者啟發(fā)學(xué)生自己設(shè)計(jì)歌曲的演唱形式。在設(shè)計(jì)歌曲處理時(shí)，要注意力度變化，注意突出高潮?？梢韵?qū)W生設(shè)問：歌曲使你最激動(dòng)的樂句在哪里?用什么樣的力度來演唱、表達(dá)歌曲的感情?可用獨(dú)唱、齊唱、合唱等不同演唱形式，還可以加上動(dòng)作表演。
聆聽《我的祖國》、《大中國》
1.熟悉并背唱歌曲主題。要讓學(xué)生學(xué)會(huì)并背唱《我的祖國》和《大中國》的音樂主題。教師可讓學(xué)生隨錄音唱歌詞，或輔以聽唱法教唱。引導(dǎo)學(xué)生對比《我的祖國》兩個(gè)樂段的情緒，并注意第二樂段(合唱部分)的三段歌詞的速度和力度變化。
2.在聆聽《我的祖國》和《大中國》時(shí)，可以要求學(xué)生隨著音樂模仿指揮，或者隨著音樂劃拍，以幫助學(xué)生感受、體驗(yàn)音樂的風(fēng)格。3.可利用卡拉OK形式，請個(gè)別同學(xué)演唱歌曲。或隨卡拉OK，請個(gè)別同學(xué)擔(dān)任領(lǐng)唱，全體學(xué)生伴唱或合唱。
(三)創(chuàng)造性活動(dòng)
給《大中國》編配秧歌舞動(dòng)作，嘗試表演“歌伴舞”。還可以同時(shí)使用錄音帶或卡拉OK伴奏。在“歌伴舞”活動(dòng)中，要充分發(fā)揮學(xué)生的積極性和創(chuàng)造性，重在引導(dǎo)積極參與，表達(dá)歌唱祖國的熱情。并不要求達(dá)到某種表演技巧，
第二單元 草原牧歌
一、教 學(xué) 目 標(biāo)
(一)知道蒙古族是祖國大家庭的重要成員，樂于主動(dòng)了解蒙古族文化，喜歡蒙古族音樂。
(二)能夠根據(jù)《小黃鸝鳥》及《銀杯》的情感演唱歌曲，并能背唱其中的一首;還能用齊唱、輪唱的形式演唱《小黃鸝鳥》，用獨(dú)唱的形式演唱《銀杯》。
(三)聆聽《美麗的草原我的家》、《達(dá)亞波爾》及《萬馬奔騰》，感受體驗(yàn)蒙古族短調(diào)歌曲的風(fēng)格;能夠辨別女中音、男高音及馬頭琴的音色;知道本單元歌曲中所使用的音階。
二、教 材 分 析
(一)《小黃鸝鳥》
《小黃鸝鳥》原是一首蒙古族短調(diào)民歌，也是一首純樸的情歌。這首歌，就其歌名而言，“小黃鸝鳥”是對戀人的一種愛稱。就其歌詞而言，兩朵、四朵、八朵等量詞，都隱含著成雙成對的意思，表達(dá)了蒙古族人民憧憬幸福生活的意愿。歌曲的旋律優(yōu)美流暢，速度稍慢，表現(xiàn)出一種細(xì)膩、爽朗的情緒特征。重新填詞的《小黃鸝鳥》賦予了它嶄新的含義。歌中的“小黃鸝鳥”，既可是翱翔在天空的 、被擬人化的黃鸝鳥，也可以是自己直面相對的親朋好友和自己所熱愛著的一切人。總之，歌中的主人公是在面對他們抒發(fā)著自己熱愛草原、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛幸福生活的思想感情的?！缎↑S鸝鳥》采用五聲宮調(diào)式構(gòu)成旋律，2/4拍，小快板速度。 整首歌雖分為齊唱 、輪唱兩部分;而實(shí)質(zhì)上，它依然為單樂段結(jié)構(gòu)。輪唱部分基本上是原曲模仿式的卡農(nóng) 。從音樂風(fēng)格上看，《小黃鸝鳥》屬于蒙古族的短調(diào)歌曲(也有人稱之為“短調(diào)”或“短歌”)。短調(diào)歌曲是蒙古族人民最早發(fā)展起來的民歌體裁。在草原牧歌充分發(fā)展起來之前，短調(diào)民歌在蒙古族的音樂生活中曾占有主導(dǎo)地位。在短調(diào)民歌中，愛情歌曲、敘事歌曲占有很大比重。如：《森吉德瑪》、《嘎達(dá)梅林》等;其次，一些革命民歌亦屬此類。如：《引狼入室的李鴻章》、《反日歌》等。
(二)《銀杯》
《銀杯》是流傳在鄂爾多斯草原的一首短調(diào)民歌(風(fēng)俗性宴歌)。每當(dāng)節(jié)日集會(huì)、招待賓客的時(shí)候，主人之家便會(huì)在飲宴的過程中載歌載舞地高唱宴歌，以示對賓客的盛情。通常，宴歌的歌詞多為珍重友誼、尊老愛幼、提倡團(tuán)結(jié)的格言警句。《銀杯》采用五聲羽調(diào)式構(gòu)成旋律，旋律悠揚(yáng)、起伏較大，4/4 拍，中速，單樂段結(jié)構(gòu)，在音樂上帶有歡快、熱烈的情緒特征。
(三)《美麗的草原我的家》
《美麗的草原我的家》用詩的語言勾勒了一幅草原美景——綠草如海、鮮花爛漫、碧水清波 、晚霞夕照、彩蝶紛飛、百鳥歌唱、氈包有如白蓮花、駿馬好似彩云朵、牛羊猶如珍珠撒……這就是蒙古族人民自由、安寧、美滿、舒暢的生活，更是牧民雙手托起的幸福大廈。歌曲用單二部曲式結(jié)構(gòu)而成。第一樂段的節(jié)奏均勻、穩(wěn)健;第二樂段從弱拍起唱，使原本平穩(wěn)的節(jié)奏帶有了起伏的律動(dòng)感。歌曲的旋律采用了牧歌的素材，并用五聲宮調(diào)式構(gòu)成旋律，給人以遼闊、悠揚(yáng)、婉轉(zhuǎn)、抒情的印象。這種將情感波瀾與意境相融合的創(chuàng)作手法，非常深 刻地表現(xiàn)了蒙古族牧民意氣風(fēng)發(fā)的精神面貌及對幸福生活無比贊美的歡樂心情。
火華(1942～ ) 歌詞作家，北京人，內(nèi)蒙古自治區(qū)軍區(qū)創(chuàng)作員。
阿拉騰奧勒(1942～ ) 蒙古族作曲家，內(nèi)蒙古自治區(qū)哲里木盟人。1968年畢業(yè)于天津音樂學(xué)院作曲系，現(xiàn)任職于內(nèi)蒙古自治區(qū)廣播電視藝術(shù)團(tuán)。其代表作品有：《美麗的草原我的家》;電影交響組曲《沙漠的春天》;管弦樂曲《烏力格爾主題隨想曲》。
德德瑪(1947～ ) 蒙古族女中音歌唱家，內(nèi)蒙古自治區(qū)阿拉善盟額濟(jì)納旗人。1962年入呼和浩特內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)聲樂。1964年入中國音樂學(xué)院聲樂民族班學(xué)習(xí)?，F(xiàn)任中央民族歌舞團(tuán)獨(dú)唱演員。經(jīng)常演唱的代表曲目有：《美麗的草原我的家》、《 嘎達(dá)梅林》、《奧菲歐的詠嘆調(diào)》等。
(四)《達(dá)亞波爾》
《達(dá)亞波爾》是流傳在內(nèi)蒙古自治區(qū)哲里木盟昭烏達(dá)的一首民歌。歌中唱到的“達(dá)亞波爾”是一個(gè)蒙古族小孩的名字。透過這首歌，我們可以想到：在舊社會(huì)，那美如錦繡的興安嶺大草原，那蒙古族人民世世代代繁衍生息的地方，竟然是無家可歸、孤獨(dú)凄涼的達(dá)亞波爾哭泣的悲傷之地。這一切，又怎能不使歌者為之傷心、為之惆悵呢?!《達(dá)亞波爾》也是一首短調(diào)民歌。其節(jié)奏均勻穩(wěn)定、句尾悠長。它的旋律是采用五聲羽調(diào)式譜成的，但其結(jié)束音卻使用了該調(diào)式的屬音。從音樂內(nèi)容的角度看，這種結(jié)束方法似乎給人們留下了懸念。如果從整個(gè)歌曲的情緒上看，它給人以壓抑、憂傷的感受。
騰格爾 在演唱這首歌時(shí)，采用了通俗歌曲的演唱方法。其中，最引人注目的特點(diǎn)是：在句尾的長音處，往往不在落拍點(diǎn)上唱出歌詞，卻有意地在落拍點(diǎn)之后將歌詞延遲唱出。這種表現(xiàn)方式雖與原民歌的唱法有所不同，卻與原民歌的內(nèi)涵沒有什么出入，只是給人們帶來一種現(xiàn)代音樂的生活氣息。
(五)《萬馬奔騰》
《萬馬奔騰》是馬頭琴演奏家齊•寶力高的代表作品及保留曲目。針對這首樂曲，作者曾講過一個(gè)故事：在一次賽馬活動(dòng)中，作者看到一匹烈馬背負(fù)著它的主人飛馳向前。這匹馬以最快的速度、竭盡全力沖向終點(diǎn)。當(dāng)他們沖過終點(diǎn)的時(shí)候，這匹馬突然倒地而死。馬的主人抱著它的頭痛哭不止。這件事深深地觸動(dòng)著作者。他忘不了這匹馬那種奔騰不息、死而后已的精神。出于對大草原的熱愛、對馬的熱愛，作者寫了《萬馬奔騰》這首樂曲。至于作者有沒有弦外之音，他自己沒有敘說。不過，我們完全有理由展開更廣泛的想象。
齊•寶力高 (1944～ ) 馬頭琴演奏家。蒙古族人，出生于內(nèi)蒙古自治區(qū)的科 爾沁，現(xiàn)任內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)獨(dú)奏演員。其演奏曲目有《草原連著北京》、《萬馬奔騰》等。
(六)《筷子舞》
筷子舞是流行在內(nèi)蒙古自治區(qū)伊克昭盟的一種民族舞蹈。這種舞蹈多在喜慶的節(jié)日里由男藝人作單人表演。表演時(shí)，演員右手拿一把筷子，用半蹲的姿勢邊唱邊舞。舞動(dòng)時(shí)，用筷子敲擊手掌、肩部、腰部、腿部，有時(shí)還旋轉(zhuǎn)著敲擊地面。通常，舞蹈的節(jié)奏會(huì)由慢到快?？曜游璧陌樽鄻菲髦饕校旱炎?、三弦、揚(yáng)琴、四胡等。其伴唱音樂也多為當(dāng)?shù)亓餍械?/4 、4/4拍民歌。
總之，這種舞蹈具有節(jié)奏性強(qiáng)、情緒熱烈歡快的特點(diǎn)?！犊曜游琛愤@首樂曲是一首鄂爾多斯民歌。它由四個(gè)樂句組成。其音調(diào)以五聲羽調(diào)式為基礎(chǔ)。樂曲的前兩個(gè)樂句，其節(jié)奏比較平穩(wěn)、均勻，而后兩個(gè)樂句則顯得跳動(dòng)、活潑。經(jīng)過編配，這首樂曲呈復(fù)調(diào)形態(tài)。伴奏聲部使用了打擊樂器。它很好地配合了樂曲的律動(dòng)及情緒。
三、 教 學(xué) 時(shí) 間(3課時(shí))
(一)學(xué)唱歌曲《小黃鸝鳥》及《銀杯》
1.學(xué)唱歌曲前要完整地聆聽范唱;條件允許的話，最好能觀看錄像。
2.注意控制歌曲的節(jié)奏、速度及旋律中的大跳。演唱《小黃鸝鳥》時(shí)，還要注意兩個(gè)聲部間力度上的均衡及層次感。
3.在感受、演唱歌曲的基礎(chǔ)上，引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)兩首歌曲的調(diào)式特點(diǎn)。
4.模擬蒙古族同胞唱酒歌時(shí)，要注意蒙古族人民的風(fēng)俗習(xí)慣。如敬酒、唱酒歌時(shí)，要把酒杯舉至頭頂;客人要恭敬地接過酒杯并把酒喝干。
(二)聆聽《美麗的草原我的家》、《達(dá)亞波爾》及《萬馬奔騰》
1.初聽時(shí)要完整地聆聽作品，并要引導(dǎo)學(xué)生感受、體驗(yàn)、判斷歌手的或樂器的音色。
2.要引導(dǎo)學(xué)生抓住音樂要素的特點(diǎn)，感受、體驗(yàn)音樂的情感及其鮮明的民族風(fēng)格。
3.要向?qū)W生介紹一些必要的背景材料。
4.用比較的方法認(rèn)識(shí)德德瑪及騰格爾的音色，認(rèn)識(shí)他們不同的演唱風(fēng)格。
5.聆聽《萬馬奔騰》時(shí)，可引導(dǎo)學(xué)生觀察、思考課本上的旋律線圖譜，也可鼓勵(lì)學(xué)生用他們喜愛的方式記錄、表現(xiàn)自己聆聽的印象。
(三)演奏《筷子舞》
1.要完整地、有表情地演奏《筷子舞》。演奏中做到節(jié)奏準(zhǔn)確、速度穩(wěn)定、聲部間和諧均衡。
2.初學(xué)時(shí)放慢速度，要注意樂曲的句法。熟練后，要表現(xiàn)樂曲應(yīng)有的情緒。
第三單元 多彩的美洲
一、教 學(xué) 目 標(biāo)
(一)樂于以積極的態(tài)度體驗(yàn)美洲、拉丁美洲音樂的民族風(fēng)格，喜愛美洲、拉丁美洲民族音樂，以正確的態(tài)度對待世界多元音樂文化。
(二)能夠演唱歌曲《紅河谷》和《拉庫卡拉查》，能表現(xiàn)兩首歌曲的不同情緒，并能背唱其中的一首歌。
(三)聆聽《平原，我的心》、《我們堅(jiān)決不動(dòng)搖》和《化裝舞會(huì)》，能夠領(lǐng)會(huì)拉丁美洲音樂的鮮明民族風(fēng)格和它們的節(jié)奏特點(diǎn)。
(四)結(jié)合歌唱、欣賞活動(dòng)，參與敲打節(jié)奏等創(chuàng)造性活動(dòng)。
二、教 材 分 析
(一)《紅河谷》
《紅河谷》是流傳于北美洲紅河一帶的民歌。它帶有美國北方民歌的某些風(fēng)格特色，在加拿大南部也很流行，因而加拿大人認(rèn)為它是一首加拿大民歌。這首歌傳入我國后，有人稱之為加拿大民歌，也有人稱之為美國民歌。歌詞為J.衛(wèi)爾所填(衛(wèi)爾這個(gè)人情況不詳)，《紅河谷》的歌詞有數(shù)種不同的版本，這里采用的是最原始的版本。紅河因河水中含紅褐色土，水色發(fā)紅而得名。有兩條支流，習(xí)慣上稱為北方紅河和南方紅河 。北方紅河發(fā)源于美國明尼蘇達(dá)州西部的冰川湖，從南向北流，為明尼蘇達(dá)州和北達(dá)科他州的界河，流入加拿大的馬尼托巴省，繼續(xù)向北注入溫尼伯湖，全長498公里。
南方紅河發(fā)源于美國的得克薩斯州西北部，流向東南方，中下游經(jīng)墨西哥灣低地匯入密西西比河，是密西西比河最南邊的一條主要支流，河長2045公里?！都t河谷》歌詞表現(xiàn)了移居于北美紅河一帶人民，在這里墾荒種地、建設(shè)家園，終于將野牛出沒的荒原變成人們安居樂業(yè)的地方。它回顧了人民艱苦創(chuàng)業(yè)的經(jīng)歷，并展望美好幸福的生活前景。歌詞富有生活氣息，具有深刻的教育意義。歌曲為G大調(diào)，4/4拍子，歌謠體，單樂段結(jié)構(gòu)，總共8小節(jié)。 有的版本以重復(fù)前面的8小節(jié)樂段作為副歌。歌曲的節(jié)奏穩(wěn)健，富有動(dòng)感，旋律樸實(shí)、舒展。音域不寬，兩個(gè)聲部的音域不超過一個(gè)八度。
易學(xué)易記。在曲式結(jié)構(gòu)上，歌曲由兩個(gè)樂句構(gòu)成，每個(gè)樂句又由兩個(gè)樂節(jié)構(gòu)成。這兩個(gè)樂句的節(jié)奏相同。旋律以級(jí)進(jìn)為基礎(chǔ)，間或使用跳進(jìn)。在句法上采用一問一答、前呼后應(yīng)的手法，第一樂句為半終止收束，第二樂句為完全終止收束。每個(gè)樂句由兩個(gè)樂節(jié)構(gòu)成，這兩個(gè)樂節(jié)的節(jié)奏，除了結(jié)尾略有區(qū)別之外，其他部分節(jié)奏則完全相同。顯示出歌曲旋律既統(tǒng)一又有變化的的特點(diǎn)。這些形成了這首歌曲的樸實(shí)無華、感情真摯而深沉的風(fēng)格。
(二)《拉庫卡拉查》
《拉庫卡拉查》是一首具有墨西哥民間舞曲風(fēng)格的墨西哥民歌。“拉庫卡拉查”在當(dāng)?shù)氐恼Z言中是“蟑螂”的意思，在這里借用來作為墨西哥一種民間舞蹈的名稱。據(jù)說這首歌起源于軍隊(duì)，起初沒有固定的歌詞，歌曲傳到哪個(gè)部隊(duì)，那么部隊(duì)就填上各自的歌詞。后來這首歌曲傳到民間，并廣泛流傳。這首歌曲最顯著的特點(diǎn)是具有墨西哥民間舞蹈音樂的風(fēng)格。歌聲中我們仿佛聽到人們跳踢踏舞的腳步聲，仿佛看到男女翩翩熱情起舞的情景。墨西哥民間歌舞，源自吉普賽舞蹈，后來又融入西班牙舞蹈的特點(diǎn)。
各地的民間舞蹈雖有不同，但均為多組變化的男女對舞，動(dòng)作以“扎帕蒂阿多”舞步為主，這是一種用全腳掌、半腳掌、腳跟和腳尖等不同部位，以各種斷續(xù)節(jié)奏擊地發(fā)出聲響的舞蹈動(dòng)作。墨西哥民間舞蹈多熱烈奔放，活潑歡快，輕松詼諧 ，感染力極強(qiáng)。男舞者身穿傳統(tǒng)黑色服裝，頭戴寬沿帽，雙手自然背后，上身基本不動(dòng)，突出腳下迅疾、高難的踢踏舞步，男舞者還隨音樂把寬沿帽甩來甩去。女舞者的衣裙顏色絢麗，裙邊寬肥。她們除雙腳跳踢踏舞外，雙手舞動(dòng)裙子，甩出許多圖案。裙花左右擺動(dòng)，前后擰花，上下翻飛，與腳下矯健的踢踏舞步變化相配合。在舞蹈進(jìn)行中，伴奏人員和舞者還不時(shí)地雜以即興喊叫來為歌舞助興。歌曲的情緒歡快、熱烈，速度稍快。旋律以分解和弦進(jìn)行和級(jí)進(jìn)相結(jié)合為主，旋律進(jìn)行波浪起伏，錯(cuò)落有致;節(jié)奏為連續(xù)的八分音符和二分音符相結(jié)合，疏密相間，性格鮮明。
恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)了人們歡愉的心情和活潑的性格。歌曲結(jié)尾處的呼喊聲、拍掌聲，更加強(qiáng)了歌舞的熱烈歡樂氣氛。歌曲為F大調(diào)，3/4拍子，曲式為單二部曲式。歌曲的第1～4小節(jié)為一個(gè)樂句，第5～8小節(jié)為第二樂句，9～10小節(jié)為反復(fù)后的樂段結(jié)束句，這是第一樂段(稱反復(fù)樂段);第二樂段亦為兩個(gè)樂句，從第10小節(jié)第二拍弱起至14小節(jié)前半部分為一個(gè)句，第14小節(jié)后半部分至18小節(jié)為第二個(gè)樂句。19～20小節(jié)為反復(fù)后的結(jié)束句。兩個(gè)樂段環(huán)環(huán)相扣，一氣哈成。
(三)《平原，我的心》
《平原，我的心》是委內(nèi)瑞拉最有代表性的歌曲之一。深受委內(nèi)瑞拉人民的歡迎，家喻戶曉，人人會(huì)唱，被譽(yù)為委內(nèi)瑞拉“第二國歌”。歌曲贊頌了委內(nèi)瑞拉的美麗風(fēng)光，抒發(fā)了熱愛祖國家鄉(xiāng)的感情。歌詞里歌唱浪花、棕櫚、天鷺、玫瑰和太陽，太陽是委內(nèi)瑞拉人民最崇敬的神，玫瑰和天鷺也是委內(nèi)瑞拉人民最喜愛的花卉和飛禽，它們象征委內(nèi)瑞拉的大地，表達(dá)了人民對祖國的熱愛。因此這首歌特別受到委內(nèi)瑞拉人民的喜愛，liuxue86.com并且流傳到國外。
歌曲由委內(nèi)瑞拉作曲家古提埃列斯作曲，由詩人科羅納多作詞。歌曲吸收了委內(nèi)瑞拉霍羅波舞曲的節(jié)奏和因素?；袅_波舞是委內(nèi)瑞拉最具有代表性的民間舞蹈，它由西班牙的霍拉舞揉進(jìn)本民族舞蹈因素發(fā)展而成。這種舞蹈的特點(diǎn)是3/4拍和6/8拍交替出現(xiàn)，節(jié)奏活潑、速度稍快，并帶有一種躍動(dòng)向前的氣勢。 伴奏樂器使用吉他、民間小豎琴、笛子和鼓等，具有濃烈的民間風(fēng)格。委內(nèi)瑞拉當(dāng)?shù)孛褡鍨橛〉诎踩恕?6世紀(jì)中葉，淪為西班牙殖民地，又有大批黑人移入。委內(nèi)瑞拉的民間音樂，既有印第安音樂、黑人音樂的因素，又有西班牙音樂的因素。西班牙音樂對委內(nèi)瑞拉民間音樂的影響最深，常常表現(xiàn)在旋律風(fēng)格和節(jié)奏上;印第安人和黑人音樂因素則多表現(xiàn)在打擊樂器的運(yùn)用以及某些切分音上面。
( 四 )《我們堅(jiān)決不動(dòng)搖》
《我們堅(jiān)決不動(dòng)搖》的歌名也有譯作《我們必將勝利》的。這是一首古老的、著名美國黑人靈歌，20世紀(jì)初曾被改為帶有濃厚宗教色彩的宗教歌曲，后又改編成現(xiàn)在的這樣的一首反對種族歧視的歌曲。20世紀(jì)40年代，美國南卡羅來納州的查爾斯頓的工人們進(jìn)行罷工時(shí)，這首歌就在黑人中廣泛流傳。
60年代初，黑人學(xué)生在集會(huì)游行或靜坐示威時(shí)，也唱這首歌。此后，無論是東南部亞拉巴馬州的工業(yè)城市伯明翰，或是向華盛頓進(jìn)軍的隊(duì)伍中，美國黑人和白人手挽手、肩并肩 ，唱著這首雄壯的戰(zhàn)歌，展開聲勢浩大的斗爭。這首歌曲具有黑人民歌特有的旋律音調(diào)，配以渾厚有力的節(jié)奏，富有內(nèi)在的力量，非常具有號(hào)召力，充分體現(xiàn)了黑人為爭取自由的斗爭精神和獲得勝利的信心，故而這首歌有黑人反對種族歧視的《馬賽曲》之稱。歌曲為F大調(diào)，4/4拍子，音域不寬，只有七度，適合眾人演唱，且這種音區(qū)更能充分發(fā)揮眾人的感情。歌曲具有鮮明的進(jìn)行曲特點(diǎn)，短小精練，易唱易記。
歌曲旋律是由4個(gè)樂句構(gòu)成的單一部曲式。第一樂句： 這種長短結(jié)合的節(jié)奏，特別是附點(diǎn)節(jié)奏的運(yùn)用，非常富有氣勢，其音調(diào)好似浩浩蕩蕩的游行隊(duì)伍的呼聲;第二樂句是這種情緒的發(fā)展;第三樂句由附點(diǎn)音符開始，然后停留在分解主和弦音上： ，更顯得激動(dòng)，是全曲的高潮，顯示出不可戰(zhàn)勝的浩大氣勢;第四樂句的結(jié)束： 顯得自信有力。
(五)《化裝舞會(huì)》
《化裝舞會(huì)》是一首著名的探戈舞曲。是阿根廷家喻戶曉的樂曲，被人們稱作是阿根廷的第二國歌?！痘b舞會(huì)》也是最早傳到我國的探戈舞曲之一。“探戈”(Tango)是阿根廷的一種舞會(huì)舞蹈，也是器樂曲和歌曲的一種體裁。19世紀(jì)出現(xiàn)在布宜諾斯艾利斯市郊，最早流行于阿根廷底層人民中間，20世紀(jì)后進(jìn)入上層社會(huì)，并傳入歐洲，至今在世界各國盛行不衰。
探戈的誕生與發(fā)展，與阿根廷社會(huì)、歷史的變遷及大批歐洲移民的思鄉(xiāng)情緒密切相關(guān)，它含有歐洲、非洲和美洲等多種音樂文化因素，而主要是受黑人歌舞影響形成的。探戈的舞蹈風(fēng)格含蓄、酒脫、舞姿具有表現(xiàn)力。探戈舞曲的曲調(diào)為二拍子或四拍子，中速。多用切分節(jié)奏和小調(diào)式。探戈舞曲曲調(diào)優(yōu)美，節(jié)奏變化多樣，情緒大多深沉、徐緩，有時(shí)還帶有濃重的哀傷、惆悵情緒。早期的探戈曲多由吉他、小提琴、曼多林等演奏。20世紀(jì)后逐漸確立了鋼琴、六角手風(fēng)琴和小提琴、低音提琴等幾種樂器的組合。
六角手風(fēng)琴的低啞音色與探戈的懷鄉(xiāng)、傷感情調(diào)相吻合，故至今是演奏探戈主旋律的重要樂器。作者為作曲家馬托斯•羅德里格斯，他生于烏拉圭，后到阿根廷定居。這首舞曲描寫一家醫(yī)院的大夫和病人，為慶祝狂歡節(jié)而舉行化裝舞會(huì)的情景。在流行中有兩種不同的唱詞，現(xiàn)在流行的多是器樂曲。《化裝舞會(huì)》為g小調(diào)，4/4拍子，樂曲結(jié)構(gòu)為復(fù)三部曲式。
三、教 學(xué) 時(shí) 間(3課時(shí))
(一)演唱《紅河谷》及《拉庫卡拉查》
1.用富有感情的范唱或錄音激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，并對歌曲留有完整的印象。
2.《紅河谷》這首歌的音域不寬、節(jié)奏平穩(wěn)、旋律簡潔樸實(shí)，學(xué)起來比較容易。最好引導(dǎo)學(xué)生用視唱法學(xué)唱。如果條件不允許，也可用模唱、聽唱的方法學(xué)會(huì)歌詞。而后再用歌詞帶動(dòng)學(xué)唱歌譜。
教唱時(shí)，要注意準(zhǔn)確起唱，不搶拍。老師可通過指揮手勢引導(dǎo)學(xué)生。學(xué)生也可用指揮劃拍的方法輔助學(xué)唱。
教唱的過程中，要自始至終地注意情感表現(xiàn)問題。為了表現(xiàn)好歌曲的感情，要適當(dāng)?shù)匾龑?dǎo)學(xué)生解決呼吸、句法及圓潤而自然的歌唱聲音問題。為調(diào)動(dòng)學(xué)生的主動(dòng)參與積極性，發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造性潛能，可鼓勵(lì)學(xué)生設(shè)計(jì)歌曲的演唱形式。如：領(lǐng)唱、合唱、用哼鳴伴唱等。
這首歌曲的二部和聲十分規(guī)整簡潔，對表現(xiàn)歌曲的情緒來說很有效果。因此，要盡量唱好二聲部合唱。
3.《拉庫卡拉查》具有民間舞曲的風(fēng)格，要用稍快的速度和歡樂的情緒演唱。在教學(xué)方法上可參照《紅河谷》的教學(xué)建議來設(shè)計(jì)。如果已經(jīng)學(xué)會(huì)了《紅河谷》這首歌，也可引導(dǎo)學(xué)生對兩首歌作比較。
演唱《拉庫卡拉查》時(shí)，鼓勵(lì)學(xué)生用打擊樂器為其配伴奏，或模仿墨西哥舞蹈進(jìn)行參與。 參與中重在學(xué)生的創(chuàng)造性表現(xiàn)，不在技術(shù)問題上過份要求。
(二)聆聽《平原，我的心》、《我們堅(jiān)決不動(dòng)搖》和《化裝舞會(huì)》
1.要完整的聆聽音樂。要引導(dǎo)學(xué)生注意歌曲、樂曲鮮明的民族風(fēng)格，尤其是它們的節(jié)奏特點(diǎn)。如：霍羅波舞節(jié)奏，可用稍快的三拍子節(jié)奏感受、體驗(yàn)、表現(xiàn);搖滾節(jié)奏，可用課本“實(shí)踐與創(chuàng)造”的第三題來感受、體驗(yàn)、表現(xiàn);探戈節(jié)奏，可用下面的提示來感受、體驗(yàn)、表現(xiàn)。
2.為導(dǎo)入本課課題，可讓學(xué)生聽幾個(gè)拉丁美洲音樂片段，讓學(xué)生來聽辨、判斷，進(jìn)而深入課題。
3.為使學(xué)生感受、體驗(yàn)、理解拉丁美洲民族民間音樂的特殊風(fēng)格，除了認(rèn)真聆聽、演唱作品外，要適當(dāng)?shù)刂v解與之相關(guān)的文化知識(shí)。如：地理、歷史、文化、習(xí)俗等。要掌握適度，講解要少而精。
第四單元 勞動(dòng)的歌
一、教 學(xué) 目 標(biāo)
(一)能夠?qū)ξ覈鞯?、各民族的勞?dòng)號(hào)子和勞動(dòng)歌曲感興趣，喜歡演唱、聆聽教材中的號(hào)子和勞動(dòng)歌曲。積極參與結(jié)合學(xué)習(xí)號(hào)子的創(chuàng)造性活動(dòng)。
(二)能夠演唱具有濃厚勞動(dòng)氣息的《軍民大生產(chǎn)》和《翁嘿呀》兩首民歌，演唱時(shí)能夠表現(xiàn)出歌曲緊密結(jié)合勞動(dòng)的特點(diǎn)。并表現(xiàn)出這兩首歌曲的民族和地區(qū)特色。
(三)通過學(xué)習(xí)、演唱《軍民大生產(chǎn)》、《翁嘿呀》和聆聽《哈腰掛》、《連連夯》、《船工號(hào)子》，體驗(yàn)號(hào)子和勞動(dòng)歌曲的特點(diǎn)與風(fēng)格。
(四)知道勞動(dòng)號(hào)子的音樂特點(diǎn)，初步了解勞動(dòng)號(hào)子和創(chuàng)作勞動(dòng)歌曲的關(guān)系。
二、教 材 分 析
(一)《軍民大生產(chǎn)》
《軍民大生產(chǎn)》又名《邊區(qū)十唱》、《解放區(qū)十唱》。1945年作曲家張寒暉用隴東民歌《推炒面》的曲調(diào)填詞改編而成?！锻瞥疵妗肥菑V泛流行于甘肅東部的著名打夯號(hào)子。
《軍民大生產(chǎn)》表現(xiàn)了當(dāng)年陜甘寧邊區(qū)軍民響應(yīng)黨中央開展大生產(chǎn)運(yùn)動(dòng)的號(hào)召，踴躍投入開荒生產(chǎn)的熱烈情景。這首歌當(dāng)年在陜甘寧邊區(qū)曾廣泛流傳。原曲有10段歌詞，后被選入音樂舞蹈史詩《東方紅》，改為現(xiàn)在的5段詞，歌詞內(nèi)容表現(xiàn)開荒、紡線、習(xí)武等勞動(dòng)、戰(zhàn)斗生活，歌詞中還以“嗬咳”、“西里里里察拉拉拉”等富有勞動(dòng)特色的襯詞，渲染了歌曲熱烈、歡騰氣氛，特別是第5段歌詞，增加了隊(duì)列口號(hào)聲，更顯威武、雄壯，表現(xiàn)邊區(qū)軍民們的樂觀精神?！盾娒翊笊a(chǎn)》為C商調(diào)式，由六聲音階寫成。演唱形式為領(lǐng)唱和齊唱，具有勞動(dòng)號(hào)子“一領(lǐng)眾和”的特點(diǎn)。曲調(diào)健壯豪邁，多采用同音重復(fù)與跳進(jìn)相結(jié)合進(jìn)行，有很強(qiáng)的動(dòng)力感。節(jié)奏堅(jiān)定有力，主要由十六分音符和八分音符組成，顯得緊張有力量。
全曲由兩個(gè)樂句構(gòu)成一段體(單樂段)結(jié)構(gòu)。第一樂句(第1～4小節(jié))分為兩個(gè)樂節(jié)，第1、2小節(jié)采用重復(fù)主音的手法，第3、4小節(jié)強(qiáng)調(diào)“徵”音，形成模進(jìn)。第二樂句(第5～9小節(jié))的前三小節(jié)為快速的切分節(jié)奏及連續(xù)的十六分音符節(jié)奏，與前面的節(jié)奏形成鮮明的對比，將歌曲情緒推向高潮。最后兩小節(jié)鏗鏘有力，是全曲的歸納和總結(jié)。
張寒暉 (1902～1946) 作曲家、戲劇家。河北定縣人。1922年入北京人藝戲劇專門學(xué)校學(xué)習(xí)戲劇表演，1925年入北京藝術(shù)專門學(xué)校戲劇系學(xué)習(xí)表演和編導(dǎo)。1929年畢業(yè)后在北京、西安等地從事中學(xué)教育、戲劇演出、民眾教育和報(bào)刊編輯等工作。1941年8月赴延安。先后擔(dān)任陜甘寧邊區(qū)文化協(xié)會(huì)秘書長、戲劇委員會(huì)委員等職。1946年在延安病逝。一生創(chuàng)作歌曲50余首， 大多自己作詞。并作有配合革命斗爭的秧歌劇。代表作品有：《松花江上》、《去當(dāng)兵》、 《游擊樂》、《軍民大生產(chǎn)》等。他創(chuàng)作的歌曲具有鮮明的民族風(fēng)格，樸素、洗煉，形象鮮明，語言生動(dòng)。
(二)《翁嘿呀》
《翁嘿呀》是吉林延邊朝鮮族的一首勞動(dòng)歌曲，因歌中用了很有特色的襯詞“翁嘿呀”而得名。朝鮮族農(nóng)民在集體勞動(dòng)中，合著勞動(dòng)節(jié)奏，“一領(lǐng)眾和”地歌唱，有利于調(diào)節(jié)精神，統(tǒng)一意志。歌詞隨興而編，領(lǐng)唱者唱正詞，眾人唱襯詞。表現(xiàn)了豐收時(shí)節(jié)的打谷場上，人們載歌載舞、喜獲勞動(dòng)果實(shí)的情景，呈現(xiàn)一派熱火朝天的勞動(dòng)景象。歌曲具有濃郁的朝鮮族民歌特色。歌曲為C羽調(diào)式、由 、1、2、3四個(gè)音編織而成。2/4拍子。
一段體結(jié)構(gòu)(單一部曲式)。歌曲節(jié)奏緊湊、規(guī)整，突出的節(jié)拍重音，有規(guī)則地進(jìn)行，使大家的力量集中，情緒高漲。開始的4小節(jié)中帶長音的引子由眾人唱出，好像大家已經(jīng)做好勞動(dòng)準(zhǔn)備，就等一聲號(hào)令開始干活。接下來是“一領(lǐng)眾和”的演唱，領(lǐng)唱從高音開始，以興奮的情緒唱出第一句，眾人在句尾呼應(yīng)，而后是緊張的間隔一小節(jié)的領(lǐng)唱與合唱的交替進(jìn)行，節(jié)奏緊湊，腔節(jié)短小，猶如自然的勞動(dòng)呼號(hào)。到最后句尾4小節(jié)又出現(xiàn)了與引子相同的曲調(diào)，但與引子效果不同的是，此處已告一個(gè)段落，這樣的結(jié)尾便于在持續(xù)性的勞動(dòng)中不斷反復(fù)演唱。這種旋律特征也是許多勞動(dòng)號(hào)子所共有的。這首歌曲具有明顯的勞動(dòng)歌曲特點(diǎn)，重音突出，節(jié)奏感強(qiáng)，唱腔短小，近似于自然勞動(dòng)呼號(hào)，而且歌詞常常是即興而編的。
(三)《哈腰掛》
《哈腰掛》是流行于我國東北林區(qū)的一種抬木號(hào)子。又稱“吆號(hào)子”，流傳較廣，遍及整個(gè)東北林區(qū)。屬于搬運(yùn)號(hào)子類。1956年著名號(hào)子歌手趙希孟根據(jù)林區(qū)號(hào)子改編成男聲合唱《森林號(hào)子聯(lián)唱》，《哈腰掛》是其中一首，曾在全國音樂周上演出，得到好評(píng)。搬運(yùn)木頭時(shí)，木頭兩側(cè)各站4個(gè)人，歌唱形式為一領(lǐng)眾和，當(dāng)領(lǐng)唱者唱出“哈腰掛呀”時(shí)(預(yù)備開始的號(hào)令)，大家一起彎腰(哈腰)把掛鉤掛在被抬的木頭上，當(dāng)挺起腰來開始起步時(shí)，左側(cè)4人邁右腳，右側(cè)4人邁左腳，形成相對的腳步，邊走邊唱，隨著歌聲的節(jié)奏齊步向前邁進(jìn)?！豆鼟臁犯璩啽悖瑲鈩菪蹨?，歌曲采用D宮調(diào)式。
節(jié)拍采用兩拍子與一拍子混合形式，其節(jié)拍規(guī)律是“強(qiáng)、弱、強(qiáng)”。曲調(diào)的基本結(jié)構(gòu)是單樂句的多次反復(fù)變化，樂句的銜接不固定，也沒有一定的句數(shù)，根據(jù)勞動(dòng)的情況隨時(shí)都可以結(jié)束。曲調(diào)起伏較小，全曲雖有一個(gè)八度，但經(jīng)常用的音調(diào)只在 的五度范圍內(nèi)。多為依字行腔，與當(dāng)?shù)胤窖砸粽{(diào)緊密結(jié)合。在抬較細(xì)的小木頭時(shí)，進(jìn)行的速度比較快，歌聲高亢，號(hào)子的旋律性較強(qiáng);如遇到沉重的大木頭時(shí)，每個(gè)人肩負(fù)著幾百斤的重量，精神需要高度集中，行進(jìn)速度不僅減慢，而且唱時(shí)不可避免地帶著粗重的自然呼喊聲，領(lǐng)唱與和唱在接腔時(shí)常形成聲部重疊。
(四)《連連夯》
《連連夯》是一首在打夯時(shí)唱的勞動(dòng)歌曲，屬于打夯號(hào)子類。多為一領(lǐng)眾和形式(也有少數(shù)是齊唱的)。領(lǐng)唱者往往就是集體勞動(dòng)的指揮者?！哆B連夯》就是連續(xù)不停打夯時(shí)所唱的號(hào)夯。詞多即興編唱，有時(shí)也引用某些戲曲唱詞，唱詞內(nèi)容除與勞動(dòng)相關(guān)外，也唱古今中外、天文地理之類的內(nèi)容。節(jié)奏鮮明、鏗鏘活躍、節(jié)拍工整，重音突出，音調(diào)質(zhì)樸開朗，雄壯熱烈，高亢有力 ，與勞動(dòng)動(dòng)作緊密配合，展現(xiàn)了一幅熱火朝天的勞動(dòng)圖景。歌曲為2/4拍子，五聲徵調(diào)式。
曲式結(jié)構(gòu)為變化重復(fù)的一段體結(jié)構(gòu)(單一部曲式)。開始的4小節(jié)為歌曲的上句，之后有兩小節(jié)的重復(fù)，其音樂主題是由動(dòng)機(jī) 發(fā)展而成，嘹亮、高亢的歌聲，激發(fā)起人們的勞動(dòng)熱情;接下來的4小節(jié)是歌曲樂段的下句，它是上句的變化發(fā)展，十六分音符的運(yùn)用顯得十分活躍，以流暢的進(jìn)行停留在調(diào)式的主音上，構(gòu)成這個(gè)樂段結(jié)束。再接下來的4小節(jié)是樂段上句的重復(fù)，曲調(diào)由音樂變化主題發(fā)展而來，前兩小節(jié)在中低音區(qū)，而后八度向上大跳，使情緒高漲，最后4小節(jié)是樂段的下句完全再現(xiàn)，使全曲完滿結(jié)束。歌曲短小精煉，適于勞動(dòng)中歌唱，音樂顯示出北方黃土高原高亢、開朗的特色。
(五)《船工號(hào)子》
《船工號(hào)子》是影片《旋渦里的歌》的一首插曲。歌曲吸收了四川民歌《川江船夫號(hào)子》的音樂素材和結(jié)構(gòu)特點(diǎn)創(chuàng)作而成，是一首很有特色的、表現(xiàn)船工勞動(dòng)的男聲獨(dú)唱曲。廖云、孑農(nóng)作詞，常蘇民、陶嘉舟作曲?！洞ń蛱?hào)子》是流行于四川境內(nèi)長江流域的一種船工勞動(dòng)號(hào)子，由8首不同特點(diǎn)的號(hào)子聯(lián)綴而成。
行船時(shí)，通過號(hào)工的領(lǐng)唱來指揮、協(xié)調(diào)大家的動(dòng)作。領(lǐng)唱部分旋律婉轉(zhuǎn)，裝飾音較多，常用遠(yuǎn)距離音程，和唱部分節(jié)奏富于變化，常與領(lǐng)唱交織重疊，構(gòu)成多聲部合唱。每種號(hào)子有不同曲調(diào)，可以獨(dú)立唱，也可以聯(lián)唱。其中，有表現(xiàn)在平靜江面上航行時(shí)唱的悠揚(yáng)動(dòng)聽的《平水號(hào)子》和《下灘號(hào)子》;有發(fā)現(xiàn)險(xiǎn)灘后，準(zhǔn)備投入緊張戰(zhàn)斗時(shí)唱的、堅(jiān)定有力、充滿信心的《見灘號(hào)子》;而在闖灘奪險(xiǎn)與兇灘惡水搏斗時(shí)，唱近似吶喊的急促緊張、氣氛強(qiáng)烈的《上灘號(hào)子》與《拼命號(hào)子》。
這首歌曲由多段不同的號(hào)子聯(lián)綴而成。號(hào)子實(shí)際演唱是“一領(lǐng)眾和”，而在這首獨(dú)唱曲里， 與獨(dú)唱相呼應(yīng)的是伴奏，它不僅渲染了氣氛，而且起到“眾和”的作用，增強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)力。歌曲用了4/4、3/4、2/4三種拍子，五聲羽調(diào)式和宮調(diào)式。曲式為多段聯(lián)綴結(jié)構(gòu)(或稱多段體結(jié)構(gòu))。由羽調(diào)式開始的第1小節(jié)是歌曲的引子，它把我們帶進(jìn)一個(gè)寬闊江面的意境之中。接下來的5小節(jié)，由慢板轉(zhuǎn)入中速，其曲調(diào)好似“平水號(hào)子”中“號(hào)工”的領(lǐng)唱，豪放而有氣勢 ，間奏好似“船工們”的呼應(yīng)，堅(jiān)定有力;第7小節(jié)至第10小節(jié)的曲調(diào)進(jìn)行，好似《見灘號(hào)子》，它告訴我們，前面就是險(xiǎn)灘，要做好與驚濤駭浪搏斗的準(zhǔn)備，節(jié)奏緊湊，語氣剛毅;第11小節(jié)至14小節(jié)的曲調(diào)進(jìn)行，好似《上灘號(hào)子》，3/4拍，歌聲與伴奏緊密呼應(yīng)，隨著速度的加快，情緒逐漸高漲，氣氛越來越緊張。
第15小節(jié)至38小節(jié)的曲調(diào)進(jìn)行，好似《拼命號(hào)子》，這是全曲最緊張的段落。表現(xiàn)船工們拼著性命與驚濤駭浪頑強(qiáng)搏斗的場景，造成全曲的高潮;第39小節(jié)至43小節(jié)，速度漸慢，曲調(diào)的節(jié)奏拉長，表現(xiàn)戰(zhàn)勝了險(xiǎn)灘，闖過了灘關(guān)后的勝利喜悅心情;接下來的兩小節(jié)的間奏，把我們帶入《下灘號(hào)子》意境之中，第46小節(jié)至62小節(jié)曲調(diào)進(jìn)行流暢抒情，船工們唱起舒展、悠揚(yáng)的歌，駕船在濤聲中平穩(wěn)地航行，曲調(diào)結(jié)束在宮調(diào)上，把我們帶進(jìn)這美麗的江河景色中;第63小節(jié)至歌曲終了，是歌曲的尾聲，從 這個(gè)樂句起，用移位的方法，重復(fù)幾次，最后停留在調(diào)式的徵音上，即： ，而最后的 這個(gè)在高音區(qū)的結(jié)束，表示船工們駕船遠(yuǎn)去，留下人在畫中游的美好景象。
三、教 學(xué) 時(shí) 間(2課時(shí))
(一)演唱《軍民大生產(chǎn)》、《翁嘿呀》
1.學(xué)唱歌曲前應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生完整地聆聽錄音或老師的范唱，以使學(xué)生對歌曲有整體性的感受，并激發(fā)其學(xué)唱歌曲的興趣。
2.《軍民大生產(chǎn)》和《翁嘿呀》都短小、易學(xué)。可用聽唱法直接學(xué)唱歌詞。例如：可直接整體模唱，也可分句、分段模唱，還可以跟隨錄音先唱襯詞、再唱全歌。學(xué)唱中應(yīng)隨時(shí)注意激發(fā)學(xué)生的歌唱情緒、表現(xiàn)歌曲的情感。
3.演唱中可鼓勵(lì)學(xué)生設(shè)計(jì)演唱形式或參與表演。如：采用領(lǐng)唱、齊唱的形式演唱《軍民大生產(chǎn)》;用表演唱的形式演唱《軍民大生產(chǎn)》或《翁嘿呀》;為《翁嘿呀》編配朝鮮長鼓舞節(jié)奏，在演唱歌曲時(shí)作為伴奏。
4.在學(xué)唱歌曲的過程中，可適當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)唱歌譜。如：在唱歌過程中，利用樂譜更好地表現(xiàn)歌曲情感或校正不準(zhǔn)確的唱法;唱會(huì)歌詞后，返回來視唱曲譜等。
5.演唱歌曲時(shí)要指導(dǎo)學(xué)生正確地歌唱，防止大聲唱歌及喊唱的現(xiàn)象發(fā)生。
(二)聆聽《哈腰掛》、《連連夯》及《船工號(hào)子》
1.要引導(dǎo)學(xué)生完整地聆聽作品，使學(xué)生感受、體驗(yàn)、理解作品的藝術(shù)特征——特別是勞動(dòng)號(hào)子的特征。
2.條件允許的話，可用錄像、電影片段一類的媒介，使學(xué)生更直觀地感受到這些作品與現(xiàn)實(shí)生活的直接聯(lián)系。
3.聆聽過程中，注意調(diào)動(dòng)學(xué)生的參與積極性。如：伴隨音樂做表演性或模仿性動(dòng)作;參與討論、評(píng)價(jià);搜集相關(guān)文字、圖片、音響、錄像資料等。
4.對本單元的音樂作品做綜合比較，進(jìn)而認(rèn)識(shí)勞動(dòng)號(hào)子及勞動(dòng)歌曲的基本特征，認(rèn)識(shí)其風(fēng)格上的異同。
第五單元 神奇的童話
一、教 學(xué) 目 標(biāo)
(一)喜歡以音樂方式所描述的童話——《洛累萊》、《魔法師的弟子》和《黃鶴的故事》。樂于主動(dòng)了解其創(chuàng)作過程、文化背景及表現(xiàn)形式。知道法國作曲家迪卡斯。
(二)能以敘述的口吻、平靜的呼吸、有表情地齊唱或獨(dú)唱《洛累萊》。能運(yùn)用不完全小節(jié)的知識(shí)劃分樂句，標(biāo)記換氣記號(hào)。(可用英文演唱)
(三)聆聽《魔法師的弟子》、《黃鶴的故事》。能聽辨《魔法師的弟子》、《黃鶴的故事》的主題及主奏樂器的音色與在音樂中的表情作用。
(四)能依據(jù)《三個(gè)小和尚》的故事，集體創(chuàng)編并表演，每個(gè)學(xué)生都能在活動(dòng)中承擔(dān)任務(wù)。
二、教 材 分 析
(一)《洛累萊》
1.背景材料
在古希臘神話中，有一個(gè)動(dòng)人的傳說：音樂之神阿波羅的兒子奧爾菲斯，他美麗的歌聲能使猛獸俯首、頑石讓路。一次，他率船隊(duì)在蓬托斯海航行，遇上兩座浮動(dòng)的巖礁。多少年來，這巖礁上的女妖用迷人的歌聲誘惑來往船只上的海員，使他們不由自主地尋聲而去，結(jié)果船被巖石撞得粉碎，人也隨船葬身海底。奧爾菲斯知道這個(gè)危險(xiǎn)，當(dāng)歌聲剛一傳來，他便用棉球堵住了海員們的耳朵，又把自己的身子讓人捆綁在桅桿上，使之無法尋聲而去。
奧爾菲斯彈著里拉琴，高聲歌唱，終于帶船隊(duì)闖過了險(xiǎn)境。這個(gè)古老的故事在歐洲廣為流傳，在不同國家又和本國民間故事結(jié)合在一起?！堵謇廴R》就是德國詩人海涅根據(jù)德國民間故事編成的一首敘事詩。在德國，這個(gè)女海妖叫洛累萊，海變成了萊茵河。歌曲《洛累萊》是海涅同時(shí)代作曲家西爾歇用海涅的同名詩譜成的一首敘事歌?！堵謇廴R》已成為德國最著名的一首藝術(shù)歌曲。
2.作者簡介：弗雷德里赫•西爾歇 1789年6月27日出生在沃騰堡，是19世紀(jì)德國有名的作曲家和民歌搜集家。西爾歇從小隨父親學(xué)習(xí)音樂，后師從奧伯蘭學(xué)彈管風(fēng)琴。1815年他定居在斯圖加特，師從克羅采和赫默學(xué)習(xí)鋼琴和作曲。1817年，他成為艾爾萬里卡學(xué)院的作曲教師 。西爾歇的主要作品是歌曲。1860年8月26日逝世，終年71歲。
3.歌曲分析
歌曲《洛累萊》C大調(diào)、6/8拍、單樂段結(jié)構(gòu)。它用三段詞精煉地概括了這個(gè)古老的傳說。它的曲調(diào)帶有很濃郁的德國民歌特色，樸實(shí)無華。它是基于第一句的主題發(fā)展而成的，而歌曲中先后三次出現(xiàn)第一句的主題。歌曲為弱拍起唱、速度適中、帶有敘述性。
(二)《魔法師的弟子》
1.背景材料
《魔法師的弟子》，法國作曲家迪卡斯創(chuàng)作于1897年。翌年5月1日在巴黎國民音樂協(xié)會(huì)管弦樂演奏會(huì)上首次演出。作者親自指揮。樂曲以德國文學(xué)家歌德(1749～1832)的敘事詩《魔法師的弟子》為題材。情節(jié)為：魔法師的徒弟經(jīng)多次窺察，從師父那里學(xué)得一句咒語，能使掃帚代人取水。一日，師父外出，徒弟趁機(jī)念起咒語，于是掃帚取水不止，徒弟樂不可支。水越來越多，徒弟忽然發(fā)現(xiàn)自己未學(xué)會(huì)使掃帚停止取水的咒語，眼看流水滾滾不止，徒弟驚慌失措，一斧頭將掃帚劈成了兩半。不料，分成兩半的掃帚變成兩把掃帚，輪流取水，大水泛濫成災(zāi)，徒弟大呼救命。正巧師父趕到，急念咒語，才解救了災(zāi)難。
2.作者簡介：迪卡斯 (1865～1935) 法國作曲家、音樂教育家。1882～1889年在巴黎音樂院學(xué)習(xí)。1888年以清唱?jiǎng) 毒S勒達(dá)》獲羅馬獎(jiǎng)二獎(jiǎng)。1892年開始在雜志上發(fā)表音樂評(píng)論文章。1910年起，先后任巴黎音樂院管弦樂法和作曲教授;1913年起兼任師范學(xué)院教授。曾參加整理、出版《拉莫全集》和《庫普蘭古鋼琴曲集》，校訂貝多芬、D.斯卡拉蒂的作品。1934年被選為法蘭西學(xué)院院士。迪卡斯的創(chuàng)作態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)，不輕易發(fā)表作品，且晚年丟棄大量手稿。
從僅存作品中反映出，他遵循古典音樂傳統(tǒng)，吸收現(xiàn)代音樂(特別是印象主義)的某些因素，堅(jiān)持表現(xiàn)自己的個(gè)性，在法國被稱為“獨(dú)立派”。其音樂成就主要表現(xiàn)在大型管弦樂曲方面。例如，C大調(diào)交響曲兼有古典主義的嚴(yán)謹(jǐn)和浪漫主義的熱情;交響詩《魔法師的弟子》有生動(dòng)的節(jié)奏和絢麗的配器，是他獨(dú)創(chuàng)性最強(qiáng)的作品，被德彪西譽(yù)為一部“作曲法講義”。我國著名作曲家冼星海在法國曾隨迪卡斯學(xué)習(xí)過理論作曲。
迪卡斯創(chuàng)作的主要作品有：《C大調(diào)交響曲》、交響詩《魔法師的弟子》、《波利耶克特》序曲 ，芭蕾舞劇《仙女》、歌劇《阿蘭娜和藍(lán)胡子》，清唱?jiǎng) 毒S勒達(dá)》，鋼琴曲《降e小調(diào)奏鳴曲》、《拉莫主題變奏曲、間奏曲和終曲》、《悲哀的前奏曲》、《遠(yuǎn)方牧人的呻吟》等 。
3.樂曲分析
《魔法師的弟子》為交響詩。全曲分成序奏、諧謔曲和結(jié)尾三部分。序奏部速度較慢，9/8拍。小提琴和單簧管先后奏出的兩個(gè)動(dòng)機(jī)： 都描寫了魔法師的弟子輕聲咕噥、誦念咒語的情景。兩個(gè)接連出現(xiàn)的動(dòng)機(jī)中，樂曲對后一個(gè)動(dòng)機(jī)予以強(qiáng)調(diào)，然后反復(fù)一遍。接著突然增 強(qiáng)力度，表示咒語開始生效，掃帚突然活動(dòng)起來。隨后，在定音鼓的猛擊下結(jié)束了這一富于戲劇性的序奏部。接著樂曲進(jìn)入由諧謔曲組成的主體部分。一開始由大管呈示的諧謔曲主題(見下例)，由序奏部第二個(gè)動(dòng)機(jī)演變而成。生動(dòng)地描繪了掃帚拎水的情景。同時(shí)也使人聯(lián)想到魔法師的弟子得意洋洋的神態(tài)：
緊接著出現(xiàn)的序奏部第一動(dòng)機(jī)的變體，使人仿佛看到興奮的魔法師的弟子更為起勁地誦念咒語使掃帚工作得更勤快些：
接著，掃帚搬桶倒水的諧謔曲主題在這里得到了充分的展開，氣氛越來越熱烈，使人仿佛看到?jīng)]有學(xué)會(huì)解除魔法咒語的魔法師的弟子在滔滔不絕的流水面前手足無措的慌張神情。這時(shí)小號(hào)猛然吹響，頃刻間樂聲突然停止，象征驚慌失措的魔法師弟子猛地用斧頭將掃帚劈成兩半，一切驟然歸于安寧。
然而，稍過片刻，諧謔曲主題再次奏響，情緒更為激烈，氣氛更為緊張，象征兩把掃 帚同時(shí)積極行動(dòng)起來，輪番取水，流水滾滾而來，不可阻擋。結(jié)尾部由銅管奏出號(hào)角性的音調(diào)，表示魔法師回來了。于是樂曲回復(fù)與序奏部一樣的慢速度，象征魔法師急念咒語后，掃帚立刻停止行動(dòng)，一切回歸平靜，最后，樂曲在安寧的氣氛中結(jié)束。演奏時(shí)間約12分鐘。
(三)《黃鶴的故事》
1.背景材料
這部交響詩是根據(jù)一個(gè)古老的民間傳說寫的。故事大意是：很早以前的江南水鄉(xiāng)，人們辛勤地勞動(dòng)著。在這些善良的人們中間，有一位豪爽樂觀的民間藝人老馬，他常以美妙的竹笛聲為人們驅(qū)散憂愁、帶來歡樂。一天老馬要遠(yuǎn)去，為了不使朋友們失去歡樂，他在墻上畫了一只黃鶴，并唱道：“黃鶴黃鶴快跳舞，千萬別去老爺府;在我的笛聲下，給人們多跳舞。”老馬走了，黃鶴從墻上飛下來，人們高興地唱道：“老馬老馬好老馬，畫只黃鶴頂呱呱，黃鶴啊，給我們跳舞吧!”黃鶴高興地為人們跳著舞。突然，丑陋愚蠢的官老爺闖進(jìn)來，搶去了黃鶴。
從此，黃鶴不再起舞，人們失去了歡樂。過了些時(shí)候，老馬回來了， 他那悠揚(yáng)悅耳的笛聲，使官老爺驚慌失措。黃鶴終于迎著笛聲沖出官府，與勤勞的人們一起，歡歌飛舞，共慶勝利。
2.作者簡介
施詠康 (1929～ ) 作曲家?！饵S鶴的故事》是施詠康1955年在上海音樂學(xué)院的畢業(yè)作品，1956年首演于北京第一屆全國音樂周。1957年在第六屆世界青年與學(xué)生和平友誼聯(lián)歡節(jié)上獲獎(jiǎng)，此后曾被一些世界著名交響樂團(tuán)演奏。
3.樂曲分析：交響詩《黃鶴的故事》是用奏鳴曲式寫成的。開始在輕柔平穩(wěn)的弦樂顫音背景上，由雙簧管與長笛先后奏出引子的主題平穩(wěn)的和聲，清淡的樂器組合，描繪出一幅秀麗的江南水鄉(xiāng)情景。呈示部主部主題是藝人老馬的主題,它優(yōu)美歡快，具有濃郁的江南民間音樂風(fēng)格。當(dāng)清脆的竹笛(曲笛)演奏這一主題時(shí)，使人聯(lián)想到這是藝人老馬美妙的笛聲。
老馬與人們依依不舍地告別。樂曲在豎琴琶音與小提琴泛音的襯托上，利用樂器的變換交替，即音區(qū)音色的變換交接，由高到低，由強(qiáng)而弱，主部主題慢慢的消失。它仿佛在描述老馬的離去。連接部的短小華彩句由鋼片琴演奏，純四度雙音的連續(xù)四五度跳進(jìn)，音型華麗，充滿幻想。 好像黃鶴展開那漂亮翅膀，由墻上飛舞下來。呈示部副部，有兩個(gè)主題，著力刻畫黃鶴形象的不同側(cè)面。副部第一主題是輕快、抒情、歌唱性的,在鈴鼓固定的節(jié)奏型 伴奏下，先后由小提琴、單簧管、長笛及木管與弦樂四次重復(fù)，表現(xiàn)了黃鶴邊唱邊舞、抒情優(yōu)美的動(dòng)人形象。
副部第二主題是由一個(gè)具有5/8特點(diǎn)的活潑而跳躍的動(dòng)機(jī) 多次反復(fù)而成。但有趣的是伴奏的鈴鼓與小鼓，卻仍然是歡快而富有彈性的6/8拍子，兩種節(jié)拍巧妙地交織在一起，使我們看到了黃鶴的另一側(cè)面——活潑歡樂的舞蹈形象，一個(gè)上下飛舞、歡騰跳躍的形象。在經(jīng)過轉(zhuǎn)調(diào)進(jìn)一步渲染歡樂的氣氛，黃鶴越跳越起勁、舞姿變化多端，副部的兩個(gè)主題交融一起，使呈示部進(jìn)入高潮,隨后以螺旋式下行音調(diào)，使歡舞的場面漸趨平靜，樂曲進(jìn)入呈示部結(jié)束部。在弦樂的 旋轉(zhuǎn)搖晃的撥奏上，由小提琴與單簧管，小提琴、雙簧管與長笛對奏副部兩個(gè)主題的變形。音樂輕柔多了，好像黃鶴又變換了一種舞姿。
樂曲進(jìn)入展開部。突然不協(xié)和和弦的闖入，一些不安的、緊張而驚恐的音響，預(yù)示著代表惡勢力的官老爺將破壞這一切,音樂由短笛和長笛尖銳地奏出副部第一主題的動(dòng)機(jī)變形，表現(xiàn)出黃鶴的緊張與不安，同時(shí)伴以長號(hào)演奏的老馬主題動(dòng)機(jī)的變形，顯示了人們對老馬的思念和潛藏著的一種不可戰(zhàn)勝的力量。
節(jié)奏逐漸緊縮，由三連音變成連續(xù)出現(xiàn)的十六分音符，然后自由模進(jìn)傾瀉而下，官老爺闖來，搶走了黃鶴,黃鶴不再跳舞了，小提琴在中低音區(qū)以不同的調(diào)性演奏黃鶴主題的變形，加深了苦難和悲劇的情調(diào),但光明終歸要戰(zhàn)勝黑暗，音樂逐漸明朗起來，最后，通過豎琴的華彩樂段，結(jié)束了展開部。再現(xiàn)部是從遠(yuǎn)處傳來老馬悠揚(yáng)悅耳的笛聲開始的。
官老爺愚蠢奸詐的主題動(dòng)機(jī)一再出現(xiàn)，但黃鶴終于在老馬的召喚下沖出官府，飛回人民中間，和人民一起盡情地歡樂歌唱。熱烈的歌舞場面，長號(hào)與小號(hào)相互模仿黃鶴的第一主題動(dòng)機(jī)，而木管與弦樂則以黃鶴的第二主題流暢地伴奏。后通過圓號(hào)的過渡，出現(xiàn)中國竹笛的大段華彩，描述藝人老馬歡快樂觀的性格與人們對他的愛戴，也象征著人們希望永遠(yuǎn)得到和平幸福的生活。最后，在十分歡騰熱烈的舞蹈場面中，結(jié)束全曲。
學(xué)唱歌曲《洛累萊》
教師以良好的范唱引起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。范唱要注意以敘述的口吻，平靜的呼吸，清晰的咬字吐字，使學(xué)生對《洛累萊》的故事有初步印象。此后在學(xué)唱曲譜時(shí)先要讓學(xué)生邊聽邊分析歌曲哪幾句大致相同，哪句完全不同，找出一、二、四句旋律的相同之處與不同之處，這樣既易學(xué)又避免出現(xiàn)錯(cuò)誤。學(xué)唱時(shí)還要讓學(xué)生關(guān)注不完全小節(jié)與弱拍起唱，在此基礎(chǔ)上引導(dǎo)學(xué)生自己標(biāo)出換氣記號(hào)。例如第一句： 并以正誤對比的方法體會(huì)只有正確的換氣才能保障音樂的情感合理發(fā)展，否則會(huì)破壞音樂情感的表達(dá)。三段詞應(yīng)當(dāng)在演唱的情感上有所不同，這就需要學(xué)生學(xué)會(huì)調(diào)整自己的音色、速度、力度。怎樣調(diào)整更好，可以由學(xué)生邊討論邊試唱，最終由自己決策，教師只起“點(diǎn)撥”作用，而不要包辦代替。英文歌詞可與英語課配合學(xué)習(xí)。
欣賞《魔法師的弟子》
此曲是一首深受聽眾喜歡的作品。學(xué)習(xí)起始可以有許多途徑， 例如借助于學(xué)生對故事梗概的了解、借助于課本中的圖畫、借助于電腦音樂課等使學(xué)生初步了解音樂的序奏、諧謔曲和結(jié)尾三部分。通過反復(fù)聽和模唱諧謔曲拎水的主題：
達(dá)到能背唱的程度。在每一遍聽此曲時(shí)要提出不同的問題：如拎水的主題出現(xiàn)過多少次?它主要由什么樂器演奏的?在速度、力度、音色上有什么變化?這些變化和故事情節(jié)的發(fā)展、魔法師、魔法師弟子的形象、心態(tài)有什么關(guān)系等。上述的問題應(yīng)視學(xué)生的程度加以選用。切切注意音樂欣賞不需要大段時(shí)間的討論，對于疑惑不解的問題要靠聆聽解決。至于對作者迪卡斯的了解，教師可在欣賞之后，讓學(xué)生自己去看書、去思考、去評(píng)論，并可提出一些指導(dǎo)性的問題。如：你是否喜歡這首樂曲，為什么?為什么這部樂曲被認(rèn)為是最具獨(dú)創(chuàng)性的?
欣賞樂曲《黃鶴的故事》
由于全部聆聽這部作品需要20分鐘，所占用時(shí)間較長，教師可以用節(jié)選的方法組織學(xué)生聽。例如樂曲開始的引子主題、呈示部主部和副部的主題——老馬、黃鶴，展開部官老爺主題等。然后可以鼓勵(lì)學(xué)生課后自己完整地聽。當(dāng)然，如果教學(xué)時(shí)間允許，學(xué)生也可以借助教材中的圖及譜例更完整地聽一遍。
音樂劇《三個(gè)小和尚》的創(chuàng)作表演
可以在第一節(jié)課上布置第二節(jié)的后半節(jié)表演，也可以第二節(jié)即興創(chuàng)作并表演。可以用全班集體設(shè)計(jì)念經(jīng)的節(jié)奏、挑水、抬水、沒水吃的節(jié)奏，然后分組尋找適當(dāng)?shù)囊粼催M(jìn)行表演。
例如回旋曲的主部念經(jīng)都用相同的節(jié)奏：
邊念邊敲出木魚聲。而插部可以為甲、乙、丙三個(gè)和尚 —— 一人挑水吃、二人抬水吃、三人 沒水吃，設(shè)計(jì)不同的節(jié)奏，創(chuàng)作或選擇不同的樂器音色進(jìn)行伴奏，再請三位學(xué)生扮演。主部可以全班或全組伴奏，插部則可由少數(shù)人伴奏三位學(xué)生表演。音樂劇的創(chuàng)作與表演是藝術(shù)綜合形式的學(xué)習(xí)，對學(xué)生藝術(shù)綜合能力的提高極有價(jià)值，教學(xué)中要予以重視。音樂劇的創(chuàng)作與表演的主體是學(xué)生，教師一定要明確。不要指手劃腳束縛學(xué)生的手腳。但是教師仍然要發(fā)揮引導(dǎo)學(xué)生自我評(píng)價(jià)、評(píng)價(jià)別人、完善創(chuàng)作及表演的作用。此外，還要注意教學(xué)節(jié)奏、秩序的調(diào)控，以使學(xué)生在創(chuàng)作與表演過程中全面提高。
第六單元 冬之韻
一、教 學(xué) 目 標(biāo)
(一) 以積極的態(tài)度體驗(yàn)不同時(shí)代、不同國度的音樂家用何種音樂手段描繪冬，以及冬季給人們帶來的歡樂。以樂觀的精神對待自然、對待生活。
(二) 能夠有表情地背唱《踏雪尋梅》(單聲部亦可)，即興為歌曲創(chuàng)編伴奏。能辨認(rèn)作曲家黃自的肖像，并能對黃自的創(chuàng)作成就列舉一二。
(三) 聆聽小提琴協(xié)奏曲《冬》及女聲獨(dú)唱《我愛你，塞北的雪》。能夠領(lǐng)會(huì)《冬》兩個(gè)樂章情緒與意境上的對比，分析樂器音色的變化。體驗(yàn)《我愛你，塞北的雪》歌曲基本情緒，能夠說出藝術(shù)歌曲伴奏的表情作用。能辨認(rèn)作曲家維瓦爾第的肖像，能舉例說出其在音樂上的一兩項(xiàng)主要貢獻(xiàn)。
(四) 知道巴羅克時(shí)期音樂的代表人物。
二、教 材 分 析
(一)《踏雪尋梅》
1.作者簡介：黃 自(1904～1938) 作曲家、音樂教育家。字今吾。江蘇川沙人。1916～1929年在北京清華學(xué)校學(xué)習(xí)，其間參加學(xué)生合唱隊(duì)和管弦樂隊(duì)，并學(xué)習(xí)鋼琴。1924～1929年赴美留學(xué)，先后在歐柏林大學(xué)、耶魯大學(xué)等學(xué)習(xí)心理學(xué)、作曲理論等課程。1924年回國。1930 ～1938年任上海國立音樂?？茖W(xué)校教授兼教務(wù)主任。他曾擔(dān)任和聲學(xué)、和聲分析、鍵盤和聲、對位法、曲式學(xué)、配器法、自由作曲、音樂史、音樂欣賞等大量深程(1937年秋辭去教務(wù)主任職務(wù)，專
事編寫音樂教材)。作品風(fēng)格典雅細(xì)致，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn);對中國音樂民族風(fēng)格進(jìn)行了探索。他的主要作品：管弦樂有《懷舊曲》、《都市風(fēng)光幻想曲》;聲樂曲有清唱?jiǎng) 堕L恨歌》; 合唱曲有《抗敵歌》、《旗正飄飄》。歌曲有《贈(zèng)前敵將士》、《玫瑰三愿》、《南鄉(xiāng)子》、《點(diǎn)絳唇》、《天倫歌》。
歌曲集有《春思曲》、《愛國合唱歌曲集》等。他的論著有《西洋音樂進(jìn)化史的鳥瞰》、《調(diào)性的表情》、《怎樣才可產(chǎn)生我國民族音樂》等。未發(fā)表論著有《和聲學(xué)》、《中國音樂史》、《西洋音樂史》等。與應(yīng)尚能等合編《復(fù)興初級(jí)中學(xué)音樂教科書》6冊;與蕭友梅等共同主編《音樂雜志》季刊等。
2.歌曲分析
《踏雪尋梅》是一首欣賞冬天自然美景的歌曲。梅花不畏冬雪，傲然綻放，吐艷枝頭，千百年來人們贊美這樣的雪梅精神?！短ぱっ贰繁磉_(dá)了青少年學(xué)生騎著毛驢，踏著冬雪去欣賞梅花綻放的情景。歌曲以輕快活躍的曲調(diào)抒發(fā)了人們賞梅時(shí)的興奮、愉快的心情，詞曲并茂。這首歌曲為2/4拍，降E大調(diào)，兩段體結(jié)構(gòu)(帶變化再現(xiàn)的單二部曲式)。
A 段由兩個(gè)樂句構(gòu)成，為方整性樂段。第一樂句由兩個(gè)樂節(jié)構(gòu)成，其中第一樂節(jié) 為歌曲的音樂動(dòng)機(jī)，輕快、活躍;第二樂節(jié)是第一樂節(jié)的變化重復(fù)。第二樂句則是歌曲主題的伸展并結(jié)束在主音上，造成樂段終止。此段生動(dòng)地抒發(fā)了人們騎驢去賞梅的興奮心情，而鈴兒的叮當(dāng)響聲，則形象地描繪出這一生動(dòng)情景。B段的開始句則以叮當(dāng)?shù)木唧w生動(dòng)形象，細(xì)致地描繪騎驢踏雪賞梅的情景，與A段形成對比。第二樂句則以變化再現(xiàn)A曲調(diào)把歌曲推向高潮后結(jié)束全曲，抒發(fā)了賞梅后得到滿足的喜悅心情。合唱是以騎驢賞梅、鈴兒的叮當(dāng)響聲為意境來編配的。
在A段中，第二聲部主要以叮當(dāng)聲為騎驢行走的背景來襯托第一聲部的形象。B段的第二聲部是以和聲式方法配置的，它與第一聲部和諧地結(jié)合，形成“如影隨形”的效果，使歌曲顯得豐滿，加強(qiáng)了歌曲的表現(xiàn)力。
(二)《冬》
1.作者簡介：維瓦爾第 (1678～1741) 意大利作曲家、小提琴家、教育家。他出身于威尼斯的一個(gè)音樂世家，從小跟父親學(xué)習(xí)音樂，1693年進(jìn)入教堂，任教堂圣職，被稱為“紅發(fā)神父”。后因健康原因，他辭去圣職，專心從事音樂創(chuàng)作和教育工作，任威尼斯專收女性孤兒的圣彼得堡學(xué)院院長。
1741年他旅行至維也納，當(dāng)年在維也納逝世。他寫過眾多的音樂作品，傳世之作約有800余部，包括歌劇、大合唱、交響曲、協(xié)奏曲等。維瓦爾第把自己對形式的精通運(yùn)用于協(xié)奏曲的發(fā)展，奠定了近代協(xié)奏曲形式的基礎(chǔ)，寫過454首協(xié)奏曲，堪稱“協(xié)奏曲之王”。維瓦爾第的創(chuàng)作繼托雷利之后進(jìn)一步確立了小提琴協(xié)奏曲的形式，發(fā)展了小提琴等樂器的演奏技術(shù)，豐富了管弦樂隊(duì)的表現(xiàn)力。他是最早在創(chuàng)作中使用單簧管的作曲家之一。作品生動(dòng)活潑，富有濃郁的世俗生活氣息。作為小提琴家，他創(chuàng)造了新的戲劇性的演奏風(fēng)格，并培養(yǎng)出許多優(yōu)秀的小提琴家。小提琴協(xié)奏曲《四季》是他的代表作。
維瓦爾第主要作品如：協(xié)奏曲《和諧的靈感》，小提琴協(xié)奏曲集《非凡》，《和聲與創(chuàng)意的試驗(yàn)》12首，其中第1～4首合稱《四季》，分別題為《春》、《夏》、《秋》、《冬》;西滕琴協(xié)奏曲，長笛協(xié)奏曲，大提琴協(xié)奏曲，大管協(xié)奏曲，豎琴協(xié)奏曲，雙簧管協(xié)奏曲，小號(hào)協(xié)奏曲，圓號(hào)協(xié)奏曲，曼多林協(xié)奏曲等。此外有奏鳴曲數(shù)十首。還有歌劇《羅西菜納和奧龍塔》，清唱?jiǎng) 秳倮莫q滴》，以及彌撒曲、誕辰劇等。
2.樂曲分析
小提琴協(xié)奏曲《四季》，約作于1725年。它由4首樂曲輯成：(1)春，E大調(diào)， RV269(作品編號(hào)，下同);(2)夏，g小調(diào)，RV315;(3)秋，F(xiàn)大調(diào)，RV243;(4)冬，f小調(diào)，RV297。地球上春、夏、秋、冬的季節(jié)變化，給予每個(gè)人以切身的體驗(yàn)。維瓦爾第的《四季》給人的感覺便是那四季變化分明的情景，清澄而又純樸。在這部由4首協(xié)奏曲組成的套曲中，作者以一幅幅富有表現(xiàn)力的風(fēng)景畫，描繪了四季不同的情景。在每個(gè)樂章的前面，作者還加上了一首描寫各樂章情景的小詩，對于人們理解作品的意境，確有很大的幫助。
套曲之四《冬》分為三個(gè)樂章：第一樂章描繪冬天難以抵御的嚴(yán)寒：“北風(fēng)凜冽，白雪皚皚，冰天雪地，顫栗不止，頓足奔馳路途艱，牙齒格格直打顫。”樂曲開始在大提琴聲部奏出一個(gè)節(jié)奏音型，描寫“在冰天雪地中顫抖”的情景。隨后，中提琴、小提琴漸次加入，直至獨(dú)奏小提琴和第一小提琴聲部，以同樣的節(jié)奏音型(僅增加了一些裝飾音)進(jìn)入后，像在嚴(yán)寒的氣候中，人們抵御不住寒冷的侵襲而連連打顫;接著，獨(dú)奏小提琴用快速的琶音和音階，描繪著北風(fēng)勁吹，并夾雜著人們的陣陣顫栗。
緊接著的和弦與急速的三十二分音符，又描繪了人們?yōu)榈謸鹾钡那忠u，而跺腳奔跑的情景。但是，這些都無濟(jì)于事，當(dāng)樂曲開始的動(dòng)機(jī)再度出現(xiàn)時(shí)，猶如陣陣的“牙齒打顫聲”再次傳來，樂章就在這種嚴(yán)寒氛圍中結(jié)束。第二樂章無論是速度、氣氛，還是情調(diào)、內(nèi)容，都與前一樂章形成鮮明的對比：“熊熊爐火暖身心，室外雪下不停”。這段抒情的廣板音樂，給人以溫暖舒適之感。弦樂器撥奏出的分解和弦，暗示出把人淋得透濕的冬雨的景象。在這淅淅瀝瀝的雨聲中，獨(dú)奏小提琴奏出一支柔和優(yōu)美的旋律，象征著屋內(nèi)人們面對融融爐火的安詳?shù)纳?。第三樂章以小提琴為中心，描繪出青年男女愉快地溜冰的情景：“冰上溜，慢慢行，謹(jǐn)防滑倒要小心，忽然急轉(zhuǎn)而摔倒，爬起身來又急跑，不料滑倒冰窟邊。”
樂章開始時(shí)幾個(gè)滑行樂句的長時(shí)間模進(jìn)，就是表現(xiàn)人們這種既要在冰上滑行，又生怕摔跤跌倒的心情。接著，樂隊(duì)全奏加入，音樂節(jié)奏緩慢堅(jiān)定，恰如其分地模仿著“慢慢行”的步伐。突然出現(xiàn)的強(qiáng)奏，表示“一不小心，跌得四腳朝天”，可是轉(zhuǎn)瞬間音樂又轉(zhuǎn)入徐緩而柔和的段落，仿佛在即將消逝的嚴(yán)冬中，出現(xiàn)了縷縷燦爛的陽光，給人以溫暖和煦的感覺。樂章的最后，小提琴的強(qiáng)奏快速樂句，化入樂隊(duì)全奏，好像是在向人們宣告：“這就是冬，它帶來了歡樂無窮”，從而結(jié)束全曲。教學(xué)中只欣賞《冬》的第一、二樂章。
(三)《我愛你，塞北的雪》
1.作者簡介：劉錫津 (1948～) 作曲家。山東長島人。1961年從事音樂工作。曾入中央音樂學(xué)院進(jìn)修作曲和指揮?，F(xiàn)在黑龍江省歌舞團(tuán)工作，作有歌曲《我愛你，塞北的雪》等。
2.歌曲分析
《我愛你，塞北的雪》是一首由六個(gè)樂句構(gòu)成的一段體歌曲。第一、二句寬延、舒展，是北國雪原的傳神描繪，這里的旋律透露出一股清冷的氣息。接著歌詞節(jié)奏漸漸收緊，旋律漸漸揚(yáng)起，在“你是春雨的親姐妹”處形成高潮，然后舒緩地下行，用十分有特點(diǎn)的曲調(diào) 1 — —
結(jié)束。歌曲后面還有一個(gè)樂段結(jié)構(gòu)的尾聲，曲調(diào)來自開始的樂句，是它的變化發(fā)展，造成全曲的完滿結(jié)束。最后全曲在如醉如夢、喃喃自語的吟哦中結(jié)束。這是一首藝術(shù)歌曲，歌曲的鋼琴伴奏對塑造音樂形象起了重要作用。歌曲的開始第1～2小節(jié)在高音區(qū)出現(xiàn) 這樣一個(gè)音型為音樂的背景，好似飄灑的雪花，把你帶進(jìn)一個(gè)“北國風(fēng)光，萬里雪飄”的意境中。
第3～4小節(jié)在低音區(qū)的和聲襯托下，中音區(qū)奏出歌曲的主題引子，第5～6小節(jié)后悠揚(yáng)的歌聲表達(dá)出對這自然美景的贊嘆。這個(gè)伴奏音型烘托著歌聲到第14小節(jié)，接下來伴奏音型有了變化，在樂句的停頓處，高音區(qū)出現(xiàn) 這樣的音型，好似風(fēng)將樹枝上的雪花吹落一樣飄灑而下。第18小節(jié)后，右手高音區(qū)又以八度形式彈出副旋律，音響豐滿加厚與歌聲呼應(yīng)推向高潮，左手仍是和聲襯托，到樂段的結(jié)尾，又回到開始的意境中，使我們感到對這樣的美景贊嘆不已，無限眷戀之情。
3.演唱者介紹《我愛你，塞北的雪》由殷季梅演唱。
殷秀梅 1956年出生在黑龍江省鶴崗市。自小喜歡唱歌，小學(xué)、中學(xué)都是學(xué)校的文藝骨干， 后考進(jìn)了鶴崗市文工團(tuán)。1976年被借調(diào)到黑龍江省歌舞團(tuán)任獨(dú)唱演員，后被中央廣播文工團(tuán)調(diào)入。1981年她進(jìn)入中央音樂學(xué)院師從沈湘教授進(jìn)修，演唱水平取得很大的提高。她在1985年春節(jié)晚會(huì)上演唱《黨啊，親愛的媽媽》和《幸福在哪里》，引起了全國聽眾的注目。殷秀梅的聲音具有內(nèi)在、含蓄、深沉、厚實(shí)的特色。她把歌曲《我愛你，塞北的雪》這首歌里那正下著大雪的迷茫天空的朦朧景色和孕育著春天，蘊(yùn)含著希望的情感表現(xiàn)得十分準(zhǔn)確。
學(xué)唱《踏雪尋梅》
學(xué)唱此歌前，一是要聆聽范唱，從中初步感受歌曲的意境，把握歌曲演唱的情緒與速度。二是朗誦歌詞，可以用吟詩的方法，也可以用按歌曲節(jié)奏讀歌詞，還可以用兩個(gè)聲部誦讀歌詞，其中一個(gè)聲部按歌曲節(jié)奏讀“叮當(dāng)叮當(dāng)”，要求咬字清晰而有彈性 ，力度適中起烘托作用。歌譜比較容易唱，可以先聽教師彈或唱第一聲部，特別要注意
兩句弱拍起唱節(jié)奏的準(zhǔn)確把握。教師可以用吸氣控制節(jié)奏。二聲部只有一句的音準(zhǔn)較難唱，可以單練?！短ぱっ贰返难莩褂脤Ρ鹊姆椒ǎ诟惺艿幕A(chǔ)上把握體驗(yàn)速度、力度及唱法的變化與情感表達(dá)之間的關(guān)系。如可以變換速度唱;可以按力度記號(hào)唱，也可以取消力度變化唱;此外還可用連貫抒情的唱法和彈性跳動(dòng)的唱法加以對比?？傊?，聆聽、試唱、對比是學(xué)習(xí)歌曲增強(qiáng)音樂表現(xiàn)力的重要方法。
即興為《踏雪尋梅》配人聲或打擊樂器伴奏
實(shí)際上這很有助于歌唱的表現(xiàn)。歌曲的二聲部“叮當(dāng)”聲就是一種伴奏形式。如果覺得難，可以簡化成一種固定旋律音型或更簡單的固定如節(jié)奏音型如： 等。至于打擊樂器，可以用自制的、自尋的音源如敲擊玻璃器皿、瓷器、鐵釘子、搖鈴當(dāng)……;也可以用雙響筒、串鈴、三角鐵等打擊樂器模擬驢蹄聲、驢脖子上的鈴聲、雪花飄落的聲音等。
欣賞小提琴協(xié)奏曲《冬》
維瓦爾第這首協(xié)奏曲樂章與樂章之間、樂章的內(nèi)部情緒與意境上極具對比性，加之有短詩的提示，學(xué)生易于感受、體驗(yàn)。但是在教學(xué)中不能僅僅滿足于情緒與意境上的感受、體驗(yàn)，還要著重注意提高對樂器音色變化的分析，其中古鍵琴是平時(shí)接觸較少的樂器，要稍加介紹。此外，形成音樂對比有諸多要素，要引導(dǎo)學(xué)生逐一聆聽分析。分析的方法，如果學(xué)生能力一般可以用小組會(huì)作學(xué)習(xí)的方式，邊聽邊分析;如果學(xué)生個(gè)人能夠獨(dú)立邊聽邊分析則更好。
無論使用哪種方法都要以“聽”為主，而不是離開音樂的猜議。實(shí)踐活動(dòng)中提出可以用身體動(dòng)作和著音樂進(jìn)行感受體驗(yàn)。這里的動(dòng)作指和著音樂的節(jié)拍、節(jié)奏進(jìn)行自然的搖擺、晃動(dòng);或者以動(dòng)作區(qū)分獨(dú)奏、合奏等。關(guān)于維瓦爾第的主要貢獻(xiàn)，學(xué)生能知道他奠定了近代協(xié)奏曲形式的基礎(chǔ)及其在小提琴演奏技術(shù)的貢獻(xiàn)即可。關(guān)于巴羅克時(shí)代產(chǎn)生的歷史背景以及建筑、繪畫、雕塑、音樂等藝術(shù)風(fēng)格，可以借助于圖片 、幻燈、電腦媒體等教學(xué)輔助手段，同時(shí)還要鼓勵(lì)學(xué)生自己去查找文字、圖片、音響資料，以擴(kuò)大其視野，提高其自學(xué)能力。
聆聽《我愛你，塞北的雪》
可以引導(dǎo)學(xué)生自己聆聽并分析伴奏的作用。教師選擇伴奏中的節(jié)奏音型單獨(dú)彈奏給學(xué)生以加深印象。