??一念成佛，一念成魔，每個人都有不一樣的想法，人是復雜的，尤其是思維，心得也在一直變換。優(yōu)秀有創(chuàng)意的心得體會要怎樣寫呢？為了讓您在使用時更加簡單方便，下面是小編整理的“音樂課程設計心得體會10篇”，供大家借鑒和使用，希望大家分享！
音樂課程設計心得體會10篇(篇一)
??什么是音樂欣賞呢？有人認為，一個人帶上耳機，聆聽錄音機里的音樂或者是放著音樂，手里拿著小說，嘴里嚼著口香糖，躺在沙發(fā)上，似聽非聽地讓音樂流過就是音樂欣賞。其實，所謂的“音樂欣賞”應該是學習理解的音樂享受。
??有的學生告訴我：“我很喜歡音樂，但是我分不出好壞來?！庇械膶W生會說：“我沒有音樂細胞，所以不會欣賞音樂?！庇械母纱嗾f：“我是音盲音癡，所以不懂音樂?！睂W生的這些話，讓我陷入了深深地思索，究竟我們音樂教師應該怎樣引導學生進行音樂欣賞呢？
??拿破侖說過：“一曲音樂勝過百回說教”，我們偉大的詩人白居易，聽了琵琶女的演奏后，竟然感動得青衫盡濕，那么音樂到底說了些什么？我們怎樣才能讓學生聽懂這一切 !
??下面我結合自己幾年來的教學實踐，談一談音樂欣賞教學的一些心得體會。
??一、音樂欣賞教學首先應注意訓練學生有良好的音樂教養(yǎng)。
??從開學初，就應該注意培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好習慣，這是一種文化教養(yǎng)的重要表現(xiàn)。要教育和引導學生以安定、專注的心情去聆聽、欣賞音樂。要告訴他們，煩躁不安或注意力分散，都是不可能從音樂中得到美感的，也不能真正感受與理解音樂的內(nèi)涵。要讓學生明白，無論在哪里，無論以什么方式聆聽音樂，都要全神貫注，養(yǎng)成肅靜地聽賞音樂的好習慣。
??二、音樂欣賞教學的實施：
??1 、唱片、錄影帶的欣賞：我們可以通過錄音、錄像資料將國內(nèi)或國際著名的演奏家、歌唱家、演奏團體介紹給學生，開闊學生的見聞，擴大學生欣賞的領域。這樣的欣賞能獲得時間與空間上的便利。
??2 、示范欣賞：通常由教師在課堂上進行范唱或范奏表演。因為教師的藝術修養(yǎng)與人格，將直接影響學生，所以教師如果要進行范唱或范奏，最好在課前稍加練習，才能在課堂上達到較好的效果。如果能邀請到著名的歌唱家、演奏家或演奏團體到學校來做演唱演奏，作為欣賞課的輔助，也能獲得很好的示范效果。例如 20xx 年 4 月，同安一中在校園藝術節(jié)期間邀請了廈門大學的教授、著名古塤演奏家趙良山老師來校進行“中國民族管樂”的講座，講座進行得非常成功，趙教授精湛的演奏和曲折的藝術人生經(jīng)歷，震撼了學生們，學生的反響熱烈。
??3 、學生間彼此的欣賞：學生在課堂上進行唱奏表演，然后彼此欣賞，這不僅是音樂欣賞，也是一種人際關系的教育，對學生自我完成表現(xiàn)的教育，使他們有勇氣表現(xiàn)自己，也能有認真欣賞別人表演的好習慣。
??三、有效的音樂欣賞指導法：
??1 、注重欣賞氣氛：音樂欣賞的氣氛非常重要。音樂欣賞最好要在隔音設備極佳的視聽教室內(nèi)實施，教師在課堂上的態(tài)度對學生的影響也極大，所以在欣賞音樂時，教師應保持認真聆聽的態(tài)度，可以站在講臺上或干脆與學生坐在一起欣賞音樂，這樣學生會覺得十分親切，教師也能詳細觀察學生在欣賞過程中的種種反應。
??2 、欣賞前的講解：我們再欣賞作品前總要進行樂曲的說明，但這些說明不宜過長，否則可能降低欣賞的情緒，因為即使最優(yōu)秀的音樂教師，無論如何巧妙地說明，也無法充分表現(xiàn)音樂的本身，所以最佳的欣賞途徑是音樂直接讓欣賞者聆聽。
??3 、設置欣賞焦點：在課堂欣賞中，不能讓學生茫然地聽，教學過程中應提示欣賞的焦點，教師研究教材，確定適合學生程度的欣賞焦點，同一首作品，針對不同的學生我們可以設置不同的欣賞焦點，如：
??（ 1 ）這段音樂是由什么樂器演奏的？
??（ 2 ）這段音樂的主題是什么？你能哼出主題嗎 ?
??（ 3 ）這段音樂的曲式結構如何？
??4 、身體反應：音樂的要素中最基礎、最重要的是節(jié)奏，身體的反應是把握節(jié)奏最確實的方法。我們可以在課堂上采用以下方法來把握節(jié)奏：
??（ 1 ）以手拍節(jié)奏或用筆指揮節(jié)拍的基本動作；
??（ 2 ）演奏打擊樂器配合樂曲的節(jié)奏等。
??5 、描繪樂曲的感受：可以讓學生在欣賞之后，以說、寫、畫、演等形式，描繪出樂曲的感受，如欣賞完藝術歌曲《春曉》后，可以讓學生用簡筆畫、寫短文、配樂詩朗誦的形式來抒發(fā)對春天的熱愛。
??6 、欣賞樂曲的時間：有的樂曲完整欣賞很長，這時我們就應當考慮學生的注意力能維持多久，也許高中生注意力能集中久一點，但初中生可能會短一些，所以，不一定所有的樂曲都要完整欣賞，才認為是完成了教學任務。
??7 、欣賞音樂的良好態(tài)度：教師在課堂上應隨機培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好態(tài)度以及聆聽音樂會的禮貌和習慣。有的學生因為條件的限制，從未現(xiàn)場欣賞過音樂會，但我們可以告訴他們，怎樣做一個文明的觀眾。如在欣賞音樂會時，應注意樂曲進行中不走動，還應關閉一切通訊設備，遲到時要等到樂曲告一段落才能進場，樂章停頓時不能鼓掌，演員謝幕后觀眾要注意有禮貌退場等細節(jié)。
??8 、音樂欣賞生活化：除了課堂上的音樂欣賞外，教師應促使課堂上的音樂欣賞得到延伸，得以生活化。因為現(xiàn)在的中學生，每天接觸更多的還是
??港臺的通俗歌曲，所以我們音樂教師可以適當?shù)膶V播電視方面的有教育價值的音樂欣賞節(jié)目，推薦給學生，讓學生增加一些欣賞的機會，這也能彌補音樂欣賞課上音像資料的不足。如每年的五一、國慶長假期間，中央電視臺都會舉行全國的歌手大獎賽或舞蹈大獎賽，春節(jié)期間的一系列歌舞晚會等，這些都可以成為學生拓展欣賞的好節(jié)目。
??以上我把音樂欣賞教學中的一些心得體會和大家做了一些交流。每個音樂教師對音樂欣賞的教學，都有自己的經(jīng)驗和體會，但不管怎樣教學，都必須以學生為本。我們的欣賞教學應在“普及”上做文章，我們應學會站在學生的角度去考慮問題。我們現(xiàn)在從事的是普通教育，在我們教育的學生中，將來去從事音樂的人畢竟是少數(shù)，而絕大多數(shù)的孩子長大后只能成為喜歡音樂、熱愛音樂的人，所以音樂教育應該為眾多將來不是音樂家的孩子們著想。讓他們在愉快的音樂教學中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創(chuàng)造音樂，從而獲得音樂素質(zhì)的提高、智能的開發(fā)和個性的發(fā)展。
音樂課程設計心得體會10篇(篇二)
??音樂課程標準指出：興趣是學習音樂的根本動力和終身學習音樂的必要前提，在教學中，要根據(jù)學生身心發(fā)展規(guī)律，以豐富多彩的教學內(nèi)容和生動活潑的教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣，不斷提高音樂素養(yǎng)，豐富精神生活。小學生音樂興趣的培養(yǎng)至關重要，作為一名音樂教師，如何培養(yǎng)學生學習音樂的興趣值得我們思考。根據(jù)自己的教學經(jīng)驗，我認為要做好以下幾點：
??一、以教師的個人魅力吸引學生，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣。
??親其師，信其道。一般來說，學生往往會因為喜歡一位老師而喜歡這位老師所教的學科。如果一位教師具有種吸引學生的魅力，那么學 生 的 學習一 定 會 積 極 的、愉快的。作為一名有魅力的老師，首先自己要有過硬的專業(yè)素養(yǎng)，其次要有高尚的師德，這樣才能吸引學生。此外，音樂教師應保持良好的自身情緒，不能受課堂或者課堂以外的一些不良因素影響的情緒，其次，還要注意自己的語言藝術要將自己的快樂的情緒傳遞給學生。如幽默的語言、親切的眼神、有趣的動作能使孩子處于輕松的的學習環(huán)境中，從而拉近學生與教師之間的距離，讓學生與老師走的更近，這樣學生才能喜歡上音樂課，從而激發(fā)孩子們對音樂的興趣。
??二、運用音樂游戲與律動，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣。
??小學生的心理特點是以形象思維為主，模仿能力強，天生好動。大部分小學生對音樂游戲、律動都很感興趣。當老師說：“同學們，現(xiàn)在我們一起來玩一個游戲好嗎？”教室里一下就沸騰起來，孩子們一個個盯著老師，參與的欲望也很強烈。節(jié)奏較強的音樂，教師在教學中可以融合節(jié)奏訓練，人把各種動物的叫聲模擬成節(jié)奏型。教學中讓孩子們模仿叫聲并表演。這樣既滿足了孩子們的表現(xiàn)欲望又培養(yǎng)了他們參與的興趣，同時，還調(diào)動了他們的主動性，活躍了課堂氣氛。我利用《唱起來，跳起來》、《學飛》這類的歌曲，學生學會在輕松、愉快的氛圍中學會歌曲。小學音樂教材有許多歌曲可以利用音樂游戲或者律動創(chuàng)設來進行教學。這樣有利于對學生音樂興趣的培養(yǎng)。
??三、借助多媒體等多種教學手段，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣。
??在音樂教學中，往往要引入曲譜、樂譜、圖片和一些相關的輔助資料，如果教師不僅僅依靠教科書，不僅耗費精力，而且學生學習的興趣不高，直接影響教學的效果，教師如果在課前把需要的內(nèi)容以幻燈片的形式設計制作出來，在教學中巧妙地使用，這樣將給學生視覺上產(chǎn)生刺激，從而調(diào)動學生的積極性和主動性。如在引導學生學習《唱起來，跳起來》這一樂曲時，可以引入視頻教學，讓學生一邊欣賞《唱起來，跳起來》的舞蹈，一邊聆聽《唱起來，跳起來》的樂曲，使學生從欣賞畫面到聆聽音樂對《唱起來，跳起來》這一首歌曲有一個整體的認識，最后，教師再引導孩子們邊唱邊跳學習歌曲。這樣的音樂教學既具有趣味性、創(chuàng)造性，又讓孩子們在歡樂、活潑的氣氛中積極主動地學會了歌曲，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣。
??四、展開豐富多彩的課外活動，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣。
??音樂是素質(zhì)教育的重要組成部分，是實施美育的重要途徑，是培養(yǎng)學生正確審美的手段，能讓學生在學習中懂得創(chuàng)造美、表現(xiàn)美、欣賞美。因此，音樂教師要堅持上好每一節(jié)音樂課，利用每天的課余時間播放貼近孩子們生活或者是孩子們喜歡的、熟悉的兒童歌曲，豐富孩子們的課余生活。教師也可以結合本地自然自然資源在班級或者學校開展有利于培養(yǎng)孩子們音樂興趣的活動，形式應多種多樣，如讓孩子們自己創(chuàng)作響板、碰鈴、沙錘等，自由組成小樂隊進行演奏。此外，還可以利用傳統(tǒng)節(jié)日在班級或者學校進行文藝匯演，為孩子們提供一個展現(xiàn)美的平臺，從而激發(fā)孩子們對音樂的興趣。
??美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在《學校音樂教學心理學》中寫到：“對于音樂學習來說，知識也好，技能也好，整體音樂素養(yǎng)也好，均離不開音樂興趣這個根本的源泉?！蔽覀儜浞种匾晫W生音樂興趣的培養(yǎng)，只有這樣才能讓孩子們正真的感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。
音樂課程設計心得體會10篇(篇三)
??暑假參加了中國奧爾音樂教學法的培訓，這也是我自大學畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓，從事音樂教育工作兩年來，自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名.感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式.然而,這次學習奧爾夫音樂教學法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，學生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學生興趣的激發(fā)，禁錮了學生的創(chuàng)新思維。
??奧爾夫音樂教學法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣，對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架，但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課，以至于一講到音樂理論的東西，學生就會感覺音樂課沒有趣味，老師講得沒勁，學生也不愿意聽。但是這次培訓后，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開始思考自己的教學方法。
??一、聲勢
??身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有高低音的區(qū)別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂教學法把這些聲勢加進來，沒有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學增添了許多色彩，學生在課堂上完全沒有難度的可以做到，并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學中，聲勢用得非常多，如：節(jié)奏訓練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂的準備，為學習曲式結構的練習。聲勢的練習也是學習打擊樂器的鋪墊，基礎。當教師開始用聲勢引導學生時，那他也開始了節(jié)奏的訓練，無形中讓學生在玩的過程中學到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化，轉為實際操作，這樣更有利于學生提高音樂興趣。
??二、即興創(chuàng)編
??奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學生自主參加音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過學生自由的，自主的設計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地達到音樂的教學目的。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師風趣的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭則當起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的話，就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時，每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒有告訴我們應該如用聲音，這個聲音應該表現(xiàn)什么，如何適當?shù)募尤肼曇簦菍W生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
??三、打擊樂器
??奧爾夫音樂教學法中的打擊樂器是一大特點，因為它強調(diào)了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類；捻指——散響類或金屬類，構成四個基本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以盡量將鼓和鑼來烘托氣氛，而在第二曲中則把原曲改成了回旋曲式，加入了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來，同學們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當然，這些對于小孩子來說會有點難，但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活，形式多樣。
??當然，奧爾夫音樂教學法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收，有些東西運用起來很困難，就像打擊樂器，如多學?？紤]到經(jīng)費問題，不能提供相應的條件，但是其中許多的教學方法是我們應該學習和借鑒，從而更好的發(fā)展中國的音樂教育。
音樂課程設計心得體會10篇(篇四)
??懷著激動地心情來到了北京，開始了五天的奧爾夫音樂教師的培訓。這讓我又想起高三時，為了考大學而選擇獨自外出學習的那半年，雖然最終填報志愿時選擇留在了生我養(yǎng)我的地方，但是在那半年里，我成熟了許多，見識了許多，更加懂得了親情的無價。只有自己變得強大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低頭”這句話，不好聽卻很現(xiàn)實。
??“忠孝安邦，禮樂治國”是儒家所推崇的思想，六藝中“禮、樂、射、御、書、數(shù)”樂則是指音樂，由此可以看出古人對音樂的推崇。而現(xiàn)在教育政策越來越重視孩子們綜合素質(zhì)的發(fā)展，小升初藝術特長生的實施，讓我對音樂教學的道路，看到了一道曙光。來學習來充電是正確的選擇。
??再來說說這次的學習吧，期待許久啊，看著讓自己有點肉疼的學費，但是想想可以學到自己一直想學習的內(nèi)容，還是值得的。簡單的介紹下，那現(xiàn)在奧爾夫音樂教學吧。
??現(xiàn)下流行的音樂教學法中，以德國奧爾夫音樂教學法，匈牙利柯達伊教學法，瑞士達爾克沃茲教學三大音樂教學體系為主。主要來說說奧爾夫教學法。
??奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫（CarlOrff，1895—1982）創(chuàng)建。奧爾夫音樂教育倡導元素性的音樂思想。奧爾夫認為，元素性的音樂決不只是單獨的音樂，而是一種融合音樂、舞蹈、語言為一體的整體的藝術。通過這些整體的藝術活動，加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節(jié)奏感強的樂器，孩子們學會了音樂結構以及如何保持同一個節(jié)拍。這種方式是團隊體驗，孩子們通過歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動學會了參與和協(xié)作。
??奧爾夫體系中最突出、最重要的一項原則就是即興的原則。奧爾夫認為，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學活動通過孩子的積極參與和唱奏實踐，以即興活動形式發(fā)展孩子的音樂體驗、嘗試音樂創(chuàng)造的能力。
??奧爾夫的元素性思想使音樂真正回歸于人的本性的追求。奧爾夫的家鄉(xiāng)是德國，因此，許多教學活動是以他家鄉(xiāng)的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎教材的。奧爾夫認為，每個不同的民族和地區(qū)都應采用這種方式。
??奧爾夫還強調(diào)，音樂教育所應重視的是創(chuàng)造過程對人的影響和審美經(jīng)驗給人帶來的感受與體驗，這正是和專業(yè)音樂教育的區(qū)別所在。在音樂創(chuàng)造性活動中沒有對錯，而是能夠使體驗者體驗到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣，成功的喜悅，表達了自己的獨創(chuàng)、個性，豐富了自己的經(jīng)驗。在采用創(chuàng)造性活動的研究中我們發(fā)現(xiàn)，凡事能夠自由地表達、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的孩子，他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力，獲得情感的自由和對環(huán)境的適應能力，而這些都會給他們帶來終生的快樂、自信和成功。這也是柯達伊與奧爾夫的創(chuàng)造性音樂活動給我們帶來的最有價值的啟示。
音樂課程設計心得體會10篇(篇五)
??當我在大二上學期上《工程熱力學》課程的時候，曾聽華永明老師說了很多次大四短學期鍋爐設計很讓人頭疼，而且會讓我們對整個大學生活都印象深刻。算完鍋爐，我依然對華永明老師的這席話印象深刻！整整三周，我聆聽了“鍋爐之聲”。
??當短學期第二周開始的時候，我剛從趙老師那里拿了自己的鍋爐題目和參考書，當時單純地想著：鍋爐課程設計，就是把大三下學期鍋爐的作業(yè)重新做一遍，感覺工作量也還不是很大嘛。（其實后來發(fā)現(xiàn)我錯了？？）考慮中，第二天就開始了自己計算鍋爐的“行程”。
??首先，我得感謝趙老師給了我一個非常給力的煤種――神府東勝煤，我甚至不知道這煤產(chǎn)自哪里，寫下這篇心得體會的時候特地去百度了一下，發(fā)現(xiàn)它產(chǎn)自內(nèi)蒙古自治區(qū)，發(fā)熱量是同煤種的全國之最（不能肯定這句話的準確性）。同時，很幸運，這種煤和例題的煤種是一樣的，無形中減少了一些假設后的計算量。（我不知道這是不是我可以偷懶的地方，但是其實我在計算過程中并沒有偷懶，還是一步一步算下來的，還出了點小問題。）說到計算，前面部分進行的當然是相當?shù)捻樌?，大三下學期做過一遍作業(yè)，煤種和例題一樣，所以計算熱平衡的時候大差不差地就在不知不覺中搞定了。
??然而，困難還在后頭，當?shù)谌斓臅r候在教室算“前屏過熱器”的參數(shù)時候，我發(fā)現(xiàn)了龐大的計算量和復雜地計算公式，這對我真是個挑戰(zhàn)！算了一半后，實在算不下去了，于是到了趙老師辦公室答疑，趙老師的指點給了我很多的幫助，瞬間讓我明白了許多計算流程，并且使我把大三下學期學習的《鍋爐原理》課程的很多內(nèi)容都回憶并且串連了起來，然后很高興地回到教室，“廢寢忘食”地將前屏過熱器部分算完了，雖然當時已經(jīng)是中午一點鐘左右的時間，但是還是很開心地完成了我的午餐。
??回到宿舍，小憩了一會兒，開始了后屏過熱器部分的計算過程，后屏的計算比前屏順利多了，一個下午的時間就基本搞定了。
??在接下來的幾天時間里，從高溫再熱器計算開始，第一懸吊管，高溫過熱器，第二懸吊管，低溫再熱器垂直段，轉向室，低溫再熱器水平段，汽溫校核，算下來是越算越快，以至于一整天都算鍋爐，算鍋爐變成了能使我很興奮的一項“工作”。而后算到空氣預熱器，雖然比較麻煩，稍微緩了一天，查了書本的一些資料，然后整體對照書上的一些公式算了下來，再到后來的總校和匯總，都沒有遇到什么比較大的麻煩。第二遍檢驗的時候，將誤差降到了理想的范圍。
??而后，我又找趙老師答疑了一次，發(fā)現(xiàn)低溫再熱器水平段出口溫度和低溫再熱器垂直段的進口溫度相差過大，大約有8°C，而如果按照實際情況分析，相差應該在5°以內(nèi)，這是一個較大的問題。所以當天中午，我又開始了核算，發(fā)現(xiàn)只能動尺寸才可以將誤差降下來，所以我對低再平和低再垂的片數(shù)進行了修改（原來各有110片，后增加為113片），效果還不錯，而且截距變化也很?。?。003m左右），最終定稿。
??接下來，我想談談我在這些計算過程中主要學習和深化的鍋爐知識。
??1 排煙溫度
??書中例題的排煙溫度是125°，而我的題目是120°，排煙溫度下降了5°之后，排煙熱損失降低，鍋爐效率提高（通過反平衡計算），鍋爐實際消耗燃料量減少，從而計算燃料量減少。
??2 熱空氣溫度
??書中例題的熱空氣溫度是20°，而我的題目是30°，相當于我設計的鍋爐在我國的南方地區(qū)使用，而書中例題設計的鍋爐在我國北方地區(qū)使用。此外，因為熱空氣溫度較高（高了10°），空氣帶入的爐內(nèi)的熱量較多，爐膛尺寸相同的情況下，理論燃燒溫度高（較例題高了17°）爐膛出口煙氣溫度較高，所以在整個鍋爐中，對流換熱增多，從而使得鍋爐效率提高，與1推出的結論相同。
??在完成了鍋爐部分的計算后，我用CAD進行了繪圖，雖然每張圖的尺寸基本都是一樣的，但是對于以前沒有接觸CAD軟件的我來說，儼然是個挑戰(zhàn)。在多次請教了我們學院6班建環(huán)的同學CAD的操作方法之后，我將每張圖紙都按要求畫了出來，大概花了3天左右的時間，期間使我對CAD軟件由陌生至較為熟悉以至于熟練，讓我對這個畫圖軟件充滿了信心，同時，也增強了我用電腦繪圖的能力。
??在寫這篇心得體會的時候，我能感覺到，當我提到鍋爐之時，我的腦海里就感覺自己設計的鍋爐正在源源不斷地送著煤，流動著蒸汽，發(fā)著人們需要使用的電力。那機器的轟隆隆之聲和那燃料的燃盡的噼里啪啦之聲，難道不正是我內(nèi)心里聽到的“鍋爐之聲”么？這聲音更甚那音樂廳里的交響樂、那舞臺廣場的明星的歌！
??三周，讓我更加了解了鍋爐，更加深入地學習了鍋爐，并把自己所學的專業(yè)知識逐漸融會貫通成一個整體，使我的專業(yè)素質(zhì)和能力得到了真正地提升！
??最后，我想特別感謝每次答疑時趙伶玲老師的耐心指導和我的室友孫偉同學矢志不渝地和我一起
音樂課程設計心得體會10篇(篇六)
??音樂是一門聽覺藝術。音樂形象是通過各種表現(xiàn)手段塑造出來的。不同的聽眾，由于其觀念、文化水平、經(jīng)歷、情緒與愛好的差異，對同一音樂形象的感受必然不同。所產(chǎn)生的效果或印象甚至大相徑庭。幼兒由于其年齡水平的差異，各年齡班的音樂欣賞能力也各有特點。
??大班幼兒能正確辨認熟悉的音樂作品的情緒、性質(zhì)。能感知作品中的細節(jié)部分，區(qū)別不同類型的作品。他們初步了解了各音樂手段的表現(xiàn)作用。同時他們的音樂記憶力和審美能力有所發(fā)展。表現(xiàn)出自己對某類作品的愛好。為了幫助幼兒學會欣賞各種音樂作品，我從以下幾個方面加以指導。
??一、選擇生動、易記、有鮮明形象的音樂作品供幼兒欣賞。
??我在指導幼兒欣賞音樂作品之前，總會對作品的選擇下一番工夫。由于年齡的特點，幼兒對那些生動、易記、有鮮明形象的音樂作品總會很偏愛。因此，一個好的音樂作品是引導幼兒音樂欣賞活動成功的一半。如：《龜兔賽跑》表現(xiàn)的內(nèi)容豐富，現(xiàn)象鮮明，故事化的情節(jié)內(nèi)容使大班幼兒對它情有獨鐘;《夢幻曲》曲調(diào)優(yōu)美，表現(xiàn)手段獨特。它悠揚、恬靜的旋律能為幼兒提供豐富的想象空間。這些作品很適合給大班幼兒進行欣賞。
??二、運用多種方法引導幼兒正確感受音樂，調(diào)動各種感官充分表現(xiàn)音樂。
??設計欣賞活動時，我注意引導幼兒正確感受音樂，初步理解音樂。使幼兒在欣賞過程中感到愉快，感到音樂的美妙。在初聽時，我注重用語言來集中幼兒的注意，將其思想感情引入欣賞作品的情景。喚起幼兒的有關聯(lián)想。在初聽《夢幻曲》的時候，我會這樣引入：“今天，我們要一起來聽一首非常好聽的曲子，聽了這首曲子你好象看到了什么?聽到了什么?有誰?在做什么?”帶著這些問題幼兒的思緒隨著旋律一起運轉。有些時候，我也會運用一些直觀的教具，幫助幼兒形象的感受音樂。比如，在給幼兒欣賞《冬日旅行》時，我配上了與旋律相一致的花和藤。讓視覺和聽覺的統(tǒng)一進一步幫助幼兒分辨旋律的旋轉性和舒展性。從而更生動地理解作品。
??幼兒對音樂的理解是一個由淺入深的過程。因此重復欣賞音樂作品能使幼兒由表及里，由感性認識上升到理性認識。更深刻地理解作品的內(nèi)涵。在重復欣賞音樂作品之前，我會對幼兒提出新的要求。啟發(fā)幼兒用已有的知識經(jīng)驗來感受、理解音樂的表現(xiàn)手段。這是指導欣賞活動的重點。在重復欣賞《化裝舞會》時，我會設計這樣的提問：“整首曲子是不是始終一樣?開頭部分表現(xiàn)大家在干什么?中間部分表現(xiàn)的是什么?最后部分的音樂和哪一部分相同?”這樣幼兒便對樂曲的a—b—a的結構有了更深的了解。在欣賞《冬日旅行》的時候，當幼兒已了解了作品，可以讓幼兒把音樂的內(nèi)容畫下來;在重復欣賞樂曲時，我則指導幼兒用自己的身體動作與音樂的旋律匹配，跟隨音樂做動作。反映音樂的特色。體驗到音樂作品所帶來的歡樂、愉快的心情。在重復欣賞的活動中，我會讓幼兒重復地聽，全面、完整地感知作品，理解作品。掌握作品的各個細節(jié)。在設計方法時，特別注意靈活多樣。重在啟發(fā)幼兒的創(chuàng)造性活動。
??三、在日常生活中滲透音樂欣賞活動，提高幼兒鑒賞水平。
??單靠一堂音樂課給幼兒欣賞是遠遠不夠的，在日常生活中也可以播放一些欣賞過的作品或是片段;來園后，音樂角的活動;進餐時，背景音樂的提供等等。一方面可以檢查欣賞的效果，另一方面也是為了復習。以加深鞏固對音樂作品的印象。從而更進一步提高幼兒的欣賞水平和鑒賞能力。
音樂課程設計心得體會10篇(篇七)
??在前兩周中我們進行的VB課程設計中，我獲得了一些心得體會。
??這是我第一次系統(tǒng)與完整的接觸軟件設計。我們組的題目是關于“俄羅斯方塊游戲”的設計。我在組內(nèi)主要負責(1)游戲界面的設計(2)俄羅斯方塊的造型(3)游戲級別的自由選擇(4)游戲速度的自由選擇(5)游戲的背景音樂。在這次課程設計中，我的能力得到了鍛煉，自己也有許多體會。這次的課程設計是自己第一次全面接觸軟件的制作過程。以前僅僅是對軟件的開發(fā)有一個大體的印象，通過這次的課程設計，我對軟件的開發(fā)有了切身的體會。軟件并不像我原來所想的那樣十分神秘，而是有著一個相對固定的模式和流程。我們只要按照這個模式和流程，就能夠比較規(guī)范的完成一個軟件的制作。軟件的制作是一個系統(tǒng)的工程，需要我們掌握多方面的知識。在這次課程設計中，我覺得自己的知識面依然有所欠缺。因此我需要在以后的學習中加以注意，要不斷的提高自己的知識面與知識層次。
??我在這次課程設計中主要負責(1)游戲界面的設計(2)俄羅斯方塊的造型(3)游戲級別的自由選擇(4)游戲速度的自由選擇(5)游戲的背景音樂。在這次課程設計之前，我對VB的編程不是特別的熟悉，這次的課程設計，我是一邊學習，一邊總結，一邊進步。在編程的過程中，我體會到其實各種計算機語言是有相通之處的。在以前的 學習中，我只接觸過C語言，這次在VB課程設計中，我發(fā)現(xiàn)C語言中的許多知識可以應用到VB中，兩者具有相通的數(shù)據(jù)結構。所以我認為現(xiàn)在對計算機語言的學習，不要貪多，而應耐心的學好一門主要的計算機語言，在這個基礎上，去學習其他的語言，這樣會使學習效率大大提高。
??在編程的過程中，我體會到編程是十分辛苦的。在課程設計這一段時間里，我每天的生活基本是在不斷的調(diào)試程序和修改代碼中完成的。有時，這種生活令人感到乏味和疲倦，但是在這種近似枯燥的生活中，我的編程水平有了一定程度的提高，這是課程設計中我最大的收獲。以前學習計算機語言，總是靜不下心來，不能認真的看書。這次課程設計，為了順利的完成編程工作，我認真的學習了VB語言，并有了一定的心得體會。所以在以后的學習中，自己全身心的投入，這樣學習才會有效率，才會有效果。
??這次的課程設計是按小組進行的，我們的小組由兩名同學組成。軟件的設計本來就是一個團體的智慧結晶。這次課程設計也給了我們一次體驗團體合作的機會。在課程設計中，我深深的體會到集體的智慧于力量是個人所無法比擬的。在課程設計中，我們的小組成員互相幫助，有問題兩個人一起討論解決，大大節(jié)省了時間?；ハ喽继岢隽撕芎玫慕ㄗh，使我們的課程設計得以較好的完成。
??課程設計已經(jīng)結束了，但在課程設計的這些體會要應用到今后的日常學習中去。在新的學期，我覺得自己要在以下幾個方面加以注意：
??首先，在學習專業(yè)課的時候要注意理論聯(lián)系實際。注意將課本上的知識應用到日常的操作中，真正做到學以致用。只有這樣，才能做到目的明確，才能有足夠的學習動力。
??其次，在學習過程中要經(jīng)常與同學進行交流，討論所遇到的問題，并一起解決。在討論中解決問題，會節(jié)約很多時間，并且在交流的過程中，我們也可以學到更多的東西。
??課程設計已經(jīng)已經(jīng)完美解暑，這次課程設計給我打來了很多新的體會，在以后的學習中要不斷總結，不斷改進，使自己的成績有新的提高。只有不斷努力，才會使自己變得更加優(yōu)秀。
音樂課程設計心得體會10篇(篇八)
??但在新課程條件下，隨著教師角色的轉變和學生學習方式的改變的要求，備課不再是教材內(nèi)容的簡單的詮釋、教學過程的簡單的安排、教學方法的簡單的展示，它的性質(zhì)、功能、方法已經(jīng)發(fā)生了很大的變化。它要求教師從新課程理念出發(fā)，在落實學生主體學習地位上下功夫，在落實每一個學生自主學習上下功夫，在落實學生合作學習上下功夫，在充分調(diào)動每一個學生的學習積極性上下功夫，在防止學生的學習活動流于形式、切實提高課堂效益上下功夫。因此教師備課已升華為教師教學研究的一個重要內(nèi)容。那么如何備課呢?應從以下幾方面考慮：
??一、準確定位學生學習目標，保底目標和開放目標并重
??幫助學生決定適當?shù)膶W習目標，并確認和協(xié)調(diào)達到目標的最佳途徑，是教師作為學生學習的促進者的重要任務之一。傳統(tǒng)備課中的目標確定是一種知識的預設。新課堂的特征具有開放性，要求達成學生知識與能力、過程與方法及情感、態(tài)度、價值觀三維目標。目標設計上要做到“三個并重”。即保底目標和開放目標并重，顯性目標和隱性目標并重，短期目標和長期目標并重。保底目標、顯性目標、短期目標可理解為本課和本單元知識、能力點要求，從這個角度說，傳統(tǒng)的知識點、能力點要求仍然是教師備課中必須重視的。開放目標、隱性目標、長期目標可以理解。一是：過程和方法的考慮，必須重視設計每個學生自主思索的平臺，必須讓每個學生都能用語文的方法思考問題、解決問題;二是：可理解為看不見的方法、情感、態(tài)度、價值觀要求，主要表現(xiàn)為培養(yǎng)學生熱愛科學、勤于思考、善于探索、長于合作、追求真理的學習心理和學習品質(zhì)。備課中應考慮兩項內(nèi)容：一是：本課的保底目標、短期目標或顯性目標。這里主要考慮的是知識點和能力點的"保底"問題，許多教師怕新課程的"放"，擔心的是失去音樂的"命根"，足見"保底"的重要性。一節(jié)課的學習，保底目標、短期目標或顯性目標如何定位，怎樣實現(xiàn)這個目標，教師應該根據(jù)單元學習目標、自讀提示、課后練習及三者之間的內(nèi)在聯(lián)系來決定。一般來說教學方面落實教材安排的思考練習內(nèi)容就可以了，因為那是經(jīng)過專家研究的一種精心編排，自然具有很強的科學性，不必要去展開，去拔高。應該首先確定本課元素積累、知識積累和情感的方法準確是考慮學生積極主動學習、積極主動參與合作、積極主動參與交流等開放性、隱蔽性、長期性目標，促進學生積極參與到學習過程中來，培養(yǎng)積極的情感、態(tài)度和正確的價值觀。
??二、改變課堂結構，化教師講授為學生學習活動
??新課程理念認為，課程是經(jīng)驗，課程是人類已有經(jīng)驗和教師、學生個人生活經(jīng)驗的結合，因而新課程強調(diào)，教學是教師與學生間、學生與學生間的交流、互動的過程。在這里師生之間、學生與學生之間分享彼此的思考、經(jīng)驗和知識，交流彼此的情感、體驗與觀念，在這種交流中生成新的知識，求得新的發(fā)展。所以，備課的第一要務是安排學習活動。設計學習活動的方法有三。一是常規(guī)法，二是挖掘教材或練習內(nèi)涵，靈活設計活動，盡可能地尋找學生活動的載體。第三，咬文嚼字，多向思維，給足學生自由思考的空間，充分安排學生質(zhì)疑的活動環(huán)節(jié)，鼓勵學生積極大膽思考問題，促進新知識的生成。教師要想多說也不行，只能做導演。
??三、做好組織和引導工作，落實合作和網(wǎng)狀學習
??要保證學習活動不流于形式，保證課堂學習交流的效率，教師的組織和引導工作非常重要。一要合理分工，以實現(xiàn)合作，尤其是學習內(nèi)容較豐富的學習活動。
??四、課前預案與課中記錄、調(diào)適及課后反思相結合
??傳統(tǒng)的備課是施教前的精心設計，一旦物化為教案，就一勞永逸，反復使用。按新課程標準來看，完整的備課應該是教學前的預案加教學中的記錄、調(diào)適加教學后的反思。預案設計宜粗不宜細，只需設計話題、設計活動板塊、設計主問題，只為學生"自主、合作、探究"的學習提供平臺。備課的精華在教學中的記錄、調(diào)適，教學中，有時候?qū)W生的行為并沒有按教師的設計意圖來進行，教師要觀察、傾聽，了解學生的原始理解，發(fā)現(xiàn)富有創(chuàng)意的閃光點，從而調(diào)整教學目標、教學問題、教學流程，完成第二次備課。此時，不能讓活人圍繞死的教案轉，要在調(diào)整中獲得新的發(fā)展，在超越預定目標中獲得創(chuàng)新。所以備課不能是定案，只能是預案。預案調(diào)適的原則，不是老師牽著學生走，而是學生思維推著老師走，使學生的個性得到充分、自由發(fā)展。老師既不能扼制學生的看法，又不能擱置學生的問題，而是順著學生的思維探究下去，時時刻刻都體現(xiàn)"心中有人"的教學理念。
??教學后的反思，是對課堂教學過程及結果的理性分析?？煞此贾T如如何解決學生主動學習、如何最大限度增加每個學生活動的機會、如何擴大交流、如何對待學習有困難的學生、如何擴大教師間學科間的交流合作、如何控制課堂秩序等較宏觀的問題，也可反思教學設計的得失、課堂上突發(fā)事情的處理機智、某個學生會心一笑的緣由、知識儲備不足而引起的尷尬等等微觀問題。這種反思，可以指導以后的教學行為，可以使教學經(jīng)驗升華為理論，促進教師自身的成長，因而是非?？少F的。備好課是上好課的先決條件。
音樂課程設計心得體會10篇(篇九)
??教學目標
??(一)通過聆聽和演唱，感受音樂的不同情緒，學習表現(xiàn)樂曲的不同情緒。
??(二)能用線條或動作表現(xiàn)自己聽到的音樂。
??教學重難點：
??1、感受音樂表達的不同情緒。
??2、能用不同的方式表現(xiàn)樂曲的音樂情緒。
??教學過程
??(一)組織教學：
??通過參觀音樂小屋的形式引入新課，復習演唱歌曲《嗩吶配喇叭》，從歌曲中的樂器引出簫的介紹。
??(二)新歌教學：
??1、介紹吹管樂器簫并聆聽簫的音色，引出歌曲《簫》。
??2、初聽歌曲，理解歌曲含義。
??3、復聽歌曲，感受歌曲情緒及旋律特點。
??4、再聽歌曲，學生輕聲跟唱歌詞，進一步熟悉旋律并找找難點樂句。
??5、解決歌曲的難點，并跟琴完整演唱歌曲，基本解決音準節(jié)奏問題。
??6、教師范唱，學生模仿吹 簫的動作隨音樂節(jié)奏律動，體會歌曲輕柔優(yōu)美的特點。
??7、學生跟音樂伴奏有感情地演唱表現(xiàn)歌曲。
??(三)欣賞《單簧管波爾卡》
??1、從樂器簫導入介紹單簧管。
??2、初聽樂曲片段，說說情緒特點，然后引出樂曲名稱并簡介波爾卡。
??3、分段欣賞，聆聽樂曲的兩個主題樂段，聽后用線條和動作表現(xiàn)兩個主題樂段的音樂特點。
??4、完整欣賞樂曲，根據(jù)音樂的變化用簡單的動作表現(xiàn)，初步了解樂曲的段落特點。
??5、以舞會的形式，讓學生再次體驗波爾卡舞蹈歡快跳躍的特性。
??(四)主題拓展
??以參觀器樂收藏室的形式，介紹各種中外樂器，激發(fā)學生興趣，開闊學生眼界。
??(五)小結下課
音樂課程設計心得體會10篇(篇十)
??淺談中專音樂鑒賞課中學生人文精神的培養(yǎng)“音樂鑒賞”作為中專音樂新課程的規(guī)定性、基礎性板塊，占據(jù)了課程三分之二的內(nèi)容。因此，如何在中專音樂鑒賞教學中，根據(jù)中專生身心發(fā)展的特點和審美認識規(guī)律，遵循音樂教學的自身規(guī)律，培養(yǎng)學生美好的情操和健全的人格，體現(xiàn)中專音樂課程的“人文精神”，是中專音樂教師需要面對的重要教學實踐課題。
??一、提高學生音樂文化素養(yǎng)
??音樂鑒賞課是中專音樂教育中必不可少的課程之一，也是促進中專學生素質(zhì)全面發(fā)展，為社會培養(yǎng)高質(zhì)量、高水平的跨世紀合格人才的有效方式之一。中專音樂鑒賞課是審美教育。因此，以審美為核心的課程理念應該鮮明地體現(xiàn)和貫穿在整個初中音樂教材的內(nèi)容與形式中，突出教學作為師生共同體驗、感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂美的載體作用，培養(yǎng)學生審美能力，陶冶情操，完善人格。當前，中專音樂鑒賞課更應當緊密圍繞中專生的音樂需求，關注音樂學習方式的變革，處理好審美能力培養(yǎng)與知識技能學習的關系，使音樂鑒賞課更好地發(fā)揮課堂這一“陣地”，以達到“美育”的目的。
??二、重視鑒賞語境的多元化，提高學生人文素養(yǎng)
??語文、美術、舞蹈是音樂鑒賞教學中最容易融合的科目。尤其是語文，文學與音樂本就密不可分，在某些方面是相通的甚至是可以相互借鑒的。外國許多著名的標題音樂，其靈感常來源于文學戲劇。
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