作為一名教職工，就不得不需要編寫教案，編寫教案有利于我們科學、合理地支配課堂時間。那么教案應該怎么制定才合適呢？這里我給大家分享一些最新的教案范文，方便大家學習。
美術教案設計篇一
1.感知蘋果的外形，指導幼兒進行碎紙粘貼。
2.體驗成功的快樂。
使用膠棒將紙片粘在蘋果圖形上。
能夠在圖形輪廓里粘，且能粘住。
知識經驗準備：幼兒有粘紙的經驗。
物質資料準備：活動前指導幼兒將顏色紙剪碎并放在小盤中、膠棒、畫有蘋果的圖形。
一、開始部分
1.教師引導幼兒回憶蘋果的形狀，激發(fā)幼兒的想象。
（1）教師："你們都吃過蘋果么？蘋果都是什么樣子的？"
（2）教師：今天老師帶來了許多蘋果，它們都是沒有穿花外衣的白蘋果，它們想請你們幫幫它們也穿上漂亮的衣服可以么？"
二、基本部分
1.先在蘋果寶寶的身上抹上少量的漿糊（強調一點點、少量），
2.然后從盤中取出剪好的小碎紙，一小張一小張的貼在畫有蘋果形狀的白紙上，直到把蘋果寶寶的全身都貼滿，
3.注意：不要粘出去，要合身，這樣蘋果寶寶就又圓又好看了。
（1）幼兒操作，教師巡視指導。
① 幼兒操作時，教師注意幼兒的操作方法是否正確。
②提醒幼兒仔細一點，注意漿糊不要抹得太多。
③對個別幼兒提供幫助，鼓勵幼兒與幼兒之間相互幫助。
三、結束部分欣賞作品。
教師：大家看蘋果寶寶的花衣服粘好了，晚上放學后，請你們把它帶回家和爸爸、媽媽一起欣賞好不好？
美術教案設計篇二
初中美術教案7年級上冊07課燈與光
1.學生能選擇合適的紙質材料制作簡單的圓筒形、三角形、正方形及其變式
2.學生愿意嘗試借鑒某種形式，運用適當的裝飾手法美化燈與光。
3.學生能有興趣地表述對于燈光的情感，體驗，嘗試分析燈飾的材質、造型及裝飾對于燈光的影響。
1.手工制作與民間工藝相結合的素質培養(yǎng)。
2.制作方法步驟及外觀造型設計。
3.燈飾制作與人們生活的密切聯(lián)系性。
1.燈飾制作在表現內容上也有一定的難度，在教學中保證結構的正確性系統(tǒng)性。
2.在造型設計上受哪些因素制約，在制約中又如何去拓展。
3.好的制作如何去欣賞，分析好在哪里？它需要學生去發(fā)揮想象和創(chuàng)造，對于初中的學生，其作業(yè)的難度和要求要有一個定位。
1.用一定的欣賞情景導入，教師利用紙質燈飾設計與制作中出現的現象，提出合理的設計與制作要求。
2.在班級教學中分組進行竟賽活動，激活教學氣氛，營造一個自由的氣氛和空間。
3.結合燈光欣賞圓筒基本形的紙質燈飾引入情景，學習基本形的變化要點，鼓勵從大自然、優(yōu)秀造型藝術及民間美術造型中獲取啟示，教師總結在造型裝飾設計及制作中關于材料、工藝的經驗體會。
4.變化出富有特點并適于燈飾結構要求的造型，滿足透光要求的紙質材料，發(fā)現適于設計制作燈飾的裝飾形式。
5.選擇、整理、綜合、變化更多造型與裝飾的形式，嘗試燈飾設計與制作。
1)在紙材的選擇上提供選擇范圍給予必要的提示。
2)充分考慮燈飾造型、空間大小、形狀、高低、結構及發(fā)光之后的效果等要素。
3)學生燈飾作品有在變幻燈光下進行實物展示是本課中的一個重要環(huán)節(jié)，要特別注意用電的安全教育。
4)強化燈與人們的生活、感情的關系、感情的關系應注意光的不同效果給人的心理暗示。
1)學生：課前收集燈光圖片（城市夜景）、簡單紙制手工（小制作）、彩色硬紙板、剪刀、刻刀、鉛筆及各種粘合劑。
2)教師：關于燈光的一些照片、燈罩圖片、燈飾實物、多媒體課件。
第一階段,學習階段：
1）請同學們相互交流關于燈飾制作的相關圖片，簡單談談對制飾制作的感想。
2）欣賞掛圖、照片、幻燈片、多媒體課件等方式，激發(fā)學生興趣，引起共鳴。
3）根據掛圖、圖片、以四人為一小組，暢談燈飾作品的形、色、質感，進行簡單的形式分析，便于理解掌握。
4）融以游戲的方式，觀摩和觸摸各種燈飾實物進行感官體驗，獲得關于材料、造型、制作工藝的經驗性認識。
第二階段,指導階段：
1)提醒同學們注意觀察你生活周圍的
燈，如：路燈、吊燈、壁燈等等，說出它們的造型、形式及材料有哪些美學及實用價值，跟你要制作的燈飾有哪些區(qū)別與聯(lián)系。
2)介紹紙制作燈飾的材料運用及多種造型選擇，燈飾設計的主要形式：圓形、正方形、三角形及多變組合形等，每個形狀的燈飾適合于不同的環(huán)境，引導學生主動關注自然界、民間美術及優(yōu)秀造型中的形與色，從中借鑒、發(fā)現、綜合、整理、轉化出適于設計制作紙制燈飾的形式語言。
3)紙制燈飾的主要特點：造型冼煉、生動、簡潔明快、適易掌握、美化環(huán)境。
第三階段,制作階段：
1)了解燈飾的藝術特點與功能，借鑒優(yōu)秀建筑和民間美術相聯(lián)系，分析造型藝術可以進行幾個形體組合、充分發(fā)揮聯(lián)想。
2)善于師生交流制作燈飾的感受，調查生活中與燈有關的內容。
3)用自然硬質媒材或人工硬質紙材，通過折壓造型、切割變化、粘合成型、折起調整、整理組合等技法進行立體造型游戲。
4)用單色和彩色紙材，采用折、剪、刻、拼、帖等方法進行以立體構成為主的練習。
制作過程演示：
第一步：用鉛筆在彩色紙制板上輕輕畫出你所要折疊的圖案。
第二步：用刀刻出所要折起的部位，刻掉透光部分的圖案紋樣。
第三步：用透光紙（白色、彩色均可）在里邊粘帖整理。
第四步：按開始時刻出的部位折起調整、整理成型。
第五步：把備用燈具準備好，接通電源（注意安全）把制作好的燈飾放在上面，照明使用。
1)在尋找紙質材料時注意了哪些材料特性及實際使用中的效果如何？是否積極參與立體造型游戲活動。
2)是否對媒材的形與色感興趣，發(fā)現并收集身邊可以用于立體造型活動的廢舊材料及對材料的聯(lián)想。
3)你在設計制作燈飾過程中能否及時調整與完善原有的構想，能否大膽地發(fā)表自己的創(chuàng)作意圖，
4)你認為自己制作的燈飾在什么樣的條件、環(huán)境下使用更合適。
1)學生展示自己的作品，同時展開自評和互評、教師綜合評價。
2)師生共同總結設計與制作的新知識、新結論。
3)選出好的燈飾作品進行燈光演示，同學觀摩教師給予肯定。
美術教案設計篇三
1、知識與技能：能夠初步了解抽象畫，感受抽象畫。
2、能夠運用點、線、面及色彩表現方法繪制新奇的視覺形象。
3、能夠運用抽象繪畫語言表達自己對音樂的理解與感受。
同學們對抽象繪畫中線性造型要素的運用；音樂感受與美術表現。
綜合運用線性造型要素，結合色彩語言比較準確地表達音樂的旋律。
圖畫紙，色彩顏料，色彩筆等
我們在上一課認識了抽象畫。你們想不想再嘗試一下畫一幅抽象畫呢？引入課題——學畫抽象畫。
1、出示波洛克作畫圖片及簡介波洛克：波洛克是20世紀美國最重要的藝術家之一，是抽象表現主義繪畫的代表人物。他后期的繪畫是把畫布釘在地板上，用棍棒澆上油漆，隨著自己的走動，任其在畫布上滴流成混亂的點、線、畫面，因此也被稱為“行動派繪畫”?，F在讓我們來看看此大師作品《秋的節(jié)奏》，同學們看到什么？（提問個別同學）
2、抽象繪畫是以直覺和想象力為創(chuàng)作的出發(fā)點，排斥任何具有象征性、文學性、說明性的表現手法，僅將造型和色彩加以綜合組織在畫面上。因此抽象繪畫現出來的純粹形色，有類似于音樂之處。
3、大師作品欣賞：
（1）康丁斯基作品賞析，世界美術史上的第一幅抽象畫作者是俄國的康定斯基（1910年），被譽為抽象表現藝術之父。
（2）蒙德里安作品賞析，幾何抽象派代表畫家，在平面上把橫線和豎線加以結合，形成直角或長方形，并在其中安排紅、黃、藍三原色，但有時也用灰色，是荷蘭風格派的主將。對比熱抽象風格，體會秩序美。
（3）克利作品，二十世紀變化最多、最難以理解和才華橫溢的杰出藝術家之一，德裔瑞士畫家。運用色彩調和及抽象的手法，創(chuàng)作了許多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同學們嘗試感受作品，暢所欲言）
欣賞音樂聽的音樂，感受旋律，渲染心情。用色彩創(chuàng)作抽象畫，可以同桌兩人合作。注意色調及點，線，面，色的巧妙運用
選出優(yōu)秀作品同學代表展示本組創(chuàng)意，給予同學們自評，互評的平臺。
美術教案設計篇四
課題：天然的斑紋
課時：2課時
學習領域：造型*表現
施教時間：9月21日——9月28日
1.能夠用一、兩句話說出不同肌理效果帶給自己的獨特感受。
2.能夠用拓印、拓印添畫、繪畫等方式表現1-2種不同的肌理。
1.能否理解肌理的含義，能否說出不同肌理給人帶來的不同感受。
2.能否總結出作業(yè)過程中的一些好的方法與同學共享。
教師：表現不同肌理的課件，一只布袋子、具有不同肌理效果的實物。
學生：提前搜集具有不同肌理效果的實物。水粉色、毛筆、調色盤等。紙。
第一節(jié)：
請學生將手伸到教師帶來的布袋子中隨便摸一件東西，并憑觸覺說說它表面的花紋是怎樣的，請大家猜猜這是什么，然后拿出來看猜得對不對。
說說自己憑什么這樣猜的，你平時注意到物品的這些細節(jié)了沒有？
放課件，引導學生發(fā)現自然界中一些平常不太被注意的細節(jié)，讓學生不光會用眼睛，還要嘗試用觸覺去感知這些細節(jié)的美麗，積累一些視覺和觸覺的經驗。
教師可以將自己帶來的和學生收集到的材料都展示出來，讓學生觀察他們的肌理，摸一摸，說說他們給你什么樣的感覺。
比如說：“樹皮給我們的感覺是粗糙的，絲綢的感覺是滑滑的，金屬摸上去又硬又涼……”還可以有一些對比，譬如：棉布比絲綢粗糙，但又比樹皮細膩，皮毛的感覺比皮革溫暖，青的樹葉比枯樹葉要滋潤、細膩……
布置練習作業(yè)：各組同學交換自己帶來的各種物品，感受一下肌理，選擇自己最感興趣的2-3個用彩色筆或油畫棒畫一下。
學生繪畫，教師指導。
布置學生下節(jié)課帶拓印工具。
札記：去年做了一個關于有趣的葉子的幻燈片，里面有好多葉脈的紋理的圖片，今天正好放給孩子們看，讓他們感受自然界的花紋。效果很好，所以說教學資料的積累非常有用。
第二節(jié)
教師為學生表演一個魔術：在一張白紙上用油畫棒用力涂色，白紙上除下了一些有肌理的畫面。請學生猜猜為什么會這樣？
揭示謎底：白紙的下面墊著一張樹葉。
再換一種方法：在樹葉上涂上厚厚的水粉顏料，將一張吸水性很強的紙覆蓋在上面，輕輕的壓，小心解開，白紙上就出現了紋理。
這兩種方法都是拓印。
啟發(fā)學生自己想象，還有什么辦法制作肌理？
自己組嘗試著做一下。并交流一下制作的效果。
拓印的方法并不難，但要取得好的效果卻也是不容易的，多給學生一點時間去嘗試，并在作業(yè)過程中組織幾次討論，談談成功、失敗的原因，談談遇到的困難，解決的方法，這樣會使學生更快的掌握拓印的方法。
作業(yè)要求：用拓印、拓印添畫和繪畫相結合的方法制作一幅作業(yè)，可以合作。
學生可以自由選擇用什么方法，表現什么樣的肌理。
作業(yè)展示，經驗交流。
收拾與整理。
札記：孩子們尋找花紋的熱情太高了，把紙蒙在電視機音箱上、門邊上……結果班主任一進班就高呼：“怎么到處都五顏六色的！”大家又好一通忙乎才把所有的地方都打掃干凈。上第二個班時，我先要求學生：“拓印時把紙的四周空出來！千萬別弄得到處都是！”
美術教案設計篇五
1、引導學生利用各種材料表現面具或頭飾和服裝。
2、鼓勵學生在創(chuàng)作的過程中發(fā)揚團結協(xié)作的精神。
1、是否掌握了一些頭飾和面具及紙服裝的制作方法。
2、是否能在制作方法上有創(chuàng)新。
3、是否對造型進行大膽的想象。
1、師生共同準備卡紙，皺紋紙，尺、鉛筆、剪刀、膠水、皮筋等材料和一些各種人物、動物造型的圖片
：2教時
第一課時
“六.一”兒童節(jié)快要到了，我們學校要舉行各種有趣的游戲和活動。其中有一個游戲室呢，非常有意思，要小朋友啊全副武裝，把自己裝扮成各種動畫故事中的形象，或自己喜歡的形象去參加化裝晚會。小朋友愿不愿意呢？
今天我們就來為自己先設計一個有趣的頭飾和面具了，師出示面具請小朋友觀察它是怎么來做的？可以用哪些方法來做？你想為自己設計怎樣的面具呢？
1、設計：平面額頂頭飾一般包括形象和頭扎兩部分。形象的大小可為15厘米左右，頭扎以自己的頭圍而定。
2、印稿：將設計好的形象復印在卡紙上。
3、裝飾（涂色、剪貼……）
4、組裝：將形象沿外輪廓剪下，再剪出頭扎及兩端的切口組裝而成，也可將頭扎用定書機固定。
參考圖例1、2、3、4、5
示范一個頭飾的制作過程。小朋友你想為自己設計一個什么樣的頭飾呢？請你試著做一做。
制作一個自己喜歡的頭飾
教后隨感：
第二課時
有了好看的頭飾，什么還缺些什么呢？——衣服。今天我們就來為自己設計一件特別的衣服。
制作衣服我們可以用哪些材料來制作呢？皺紋紙、掛歷紙、卡紙、盒子……
首先要有一個好的創(chuàng)意。例如：《雪松娃娃》
1、選兩塊包裝箱的瓦楞紙板，在上面畫出雪松樹的外形，剪下后，在圖形的周圍標上打孔的位置。
2、在正面的一張紙板上，畫出頭和胳膊露出的位置，并挖出一個大圓洞和兩個小圓洞。
3、在雪松樹上畫點圖案進行裝飾
4、將兩張樹形疊在一起打幾個孔，再用繩子連接起來。
還可以設計瓢蟲的衣服，各種動物，卡通形象的衣服，欣賞圖例
請小朋友自學，這些形象你會做了嗎？請選擇你喜歡的來說一說，你還可以創(chuàng)造出更有趣的形象嗎？
為你的頭飾設計一件衣服
誰的衣服最漂亮？
一起穿上頭飾和衣服，化裝舞會開始了。（音樂響起）
教后隨感：
美術教案設計篇六
魚是一種可愛、美麗的動物，它的種類繁多，形狀各異，色彩斑讕，使人產生許多美好的聯(lián)想，激發(fā)人們愛美的生活。魚的圖形，在中國裝飾史上頗為引人注目，新石器時代仰韶文化彩陶中就出現魚的圖案。后來，魚成為“吉祥”、“幸?！钡南笳鳎瑫r能表現出富于抽象意味的視覺之美。
本課是“造型·表現”領域的課，讓學生運用多種材料和手段，體驗造型的樂趣，表達情感和思想。針對一年級的孩子，應淡化過于強調學科特色的傾向。要突出學生的學習活動方法，不能以單純的知識、技能傳授為目的，而是貼近孩子的身心發(fā)展的水平，鼓勵學生積極參與造型表現活動。
本課的教學內容以欣賞和表現美麗的魚為主，整個教學過程緊緊圍繞感受美、表現美這一主線展開，首先讓學生觀察魚的外形、頭、尾、鰭形狀及色彩和花紋，使學生感受魚的自然美和裝飾美，教材中提供了用民間手法描繪的魚，用畫好的魚制作的掛飾等基本素材。
針對學生的年齡特征和心里特點，本課運用了多種材料和手段，讓學生輕松、自然的觀察、欣賞、體驗，多活動，融看、畫、做、玩于一體，充分激發(fā)學生的學習興趣。
魚在人們的日常生活中為學生所熟悉，學生對魚有著濃厚的興趣，采用繪畫和制作方法讓學生親近魚、表現魚，從而提高學生的觀察力和表現力。
魚是人們對美好生活的向往，是學生們想象的源泉，從魚形的裝飾品到現代有關魚的動畫片，從魚的自然形態(tài)到畫家筆下的各種魚的圖案，無不激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，讓學生在創(chuàng)作中渲瀉對生活的熱愛，對美好的事物的追求。
要樹立學生勇于成功的信念，用自己熟悉喜歡的材料，設計制作出大魚和小魚，并可以摹仿魚的動作游戲，通過安排活動，讓學生體驗到成功的樂趣，并激發(fā)學生的學習興趣。
要顧及學生的能力、經驗與發(fā)展階段。雖然小學低年級的學生經驗不足，但卻極富想象力，為了豐富學生的審美感受，讓學生對魚的美感有較充分的認識，上課前，布置學生收集一些有關各種魚的圖片(可以是畫的、剪紙、玩具、飾物)來補充課上的學習內容，用于上課時相互交流。
欣賞大魚和小魚是本課的教學重點之一，通過感受欣賞美的活動，豐富學生的審美心理，從而引發(fā)學生在自身審美經驗基礎上進行創(chuàng)造性的想象，實現塑造完美人格的目標。這一教學活動中組織學生展示收集的有關各種魚的圖片、玩具、飾物引發(fā)學生說出大魚和小魚美在哪兒。讓學生感受魚的自然美與藝術美，培養(yǎng)學生的審美能力。
魚是人們喜愛的動物，在生活中，有人用魚做的飾物裝飾房間，有人用魚形的圖案裝飾在服裝上或生活用品上等。通過讓學生欣賞和制作魚的裝飾物培養(yǎng)學生熱愛生活的情感。
用直觀的、對比的形式，引導學生分析魚的表現方法，運用課件的直觀性，為學生創(chuàng)設良好的教學情景，觀看動畫片中的魚和民間繪畫中的魚有什么不同。海底中的大魚和小魚與藝術作品中的魚有什么不同。允許學生邊看邊談論自己喜歡的大魚和小魚，這一環(huán)節(jié)是激發(fā)學生的創(chuàng)造力，學習表現魚的造型方法，體現一種集體創(chuàng)作的團結協(xié)作的精神。
情感目標：培養(yǎng)學生欣賞美、表現美的能力，激發(fā)學生濃厚的學習興趣。
認知目標：引導學生觀察、了解魚的造型特點，仔細品味藝術家筆下的大魚和小魚給人們生活中帶來的樂趣。
操作目標：展開想象的翅膀，用自己喜歡的方法表現大魚和小魚的美。
課前師生共同收集有關各種魚的圖片資料。多媒體課件。紙做的魚的燈飾、玩具魚，魚形的飾物。
重點：了解魚的造型特點和藝術特色。
難點：用繪畫的形式表現自己喜歡的魚的特征。
(—)創(chuàng)設情景——明確目標——引發(fā)思維
課件先出示魚形的燈飾、玩具魚、卡通魚，讓學生觀察并說出從這幾幅畫中想到了什么?(設計意圖：直觀、形象的課件演示一下子吸引學生的注意力，讓學生帶著新、奇、趣很快進入學習狀態(tài)。)
(二)佳作欣賞——了解方法——活躍思維
演示課件。展示出各種魚的自然形態(tài)，與藝術加工后的魚對比著出現在幕布上，讓學生直觀地比較欣賞畫面，談論畫中的魚。(設計意圖：流動的畫面，優(yōu)美的旋律，仿佛讓學生置身于一個神話般的世界。屏幕上每出現一幅魚的聯(lián)想畫，學生都會興奮不已，濃厚的學習興趣被調動起來了，同時學生的思維也活躍了。)
(三)變換情境——展開聯(lián)想——激活思維
課件出示一幅魚的圖片，將此魚放入不同的情景中(家庭、廣闊的天空、無邊的宇宙、神秘的海洋)，讓學生在特定的審美情景中插上想象的翅膀。進行魚的聯(lián)想。(設計意圖：利用魚的原型，通過多種形式，引發(fā)學生的聯(lián)想，使學生的想象空間更大，思維更活躍，創(chuàng)作欲望更強烈)
(四)渲染氣氛——手腦并用——強化思維
在充分想象的基礎上讓學生進行創(chuàng)作。
1、作業(yè)形式：可小組合作完成；也可單獨完成。
2、作業(yè)要求：可從平面表現入手，采用水彩、水粉、水彩筆、油畫棒等多種方法進行魚的聯(lián)想創(chuàng)作。
3、學生進行創(chuàng)作時，大屏幕上出示剛才欣賞過的畫面和播放優(yōu)美的音樂。
(設計意圖：多樣的創(chuàng)作手法、不同的作業(yè)要求充分考慮到了學生的個別差異，有利于學生個性的發(fā)展。背景音樂的選擇、流動畫面的展示渲染了良好的創(chuàng)作氛圍，同時也為創(chuàng)作有困難的學生提供了短暫的視覺形象，使其消除畏懼心理。)
(五)課尾欣賞——延伸空間——拓展思維
采用自評、互評的形式，組織學生評論誰的作品最有趣，誰的作品最吸引人，盡量發(fā)現每個學生的閃光點。課后讓學生留心觀察各種魚的特點與應用。
根據新課標的教學要求，改變了以往美術課單純以學科知識體系構建的思路和方法，采用優(yōu)美的畫面來解決本課教學中的重點和難點，直觀的畫面欣賞有利于學生觀察力的培養(yǎng)，原型在不同的環(huán)境中擺放，有利于學生想象力的培養(yǎng)，不同材料的運用，有利于學生發(fā)散思維的培養(yǎng)，個性化的評價有利于學生合作交流意識和能力的培養(yǎng)，從而讓學生體驗到成功的樂趣。
美術教案設計篇七
課時：1課時
教學目標：
1. 認識三原色。人教版第三冊美術教案
2. 觀察兩個原色調和之后產生的色彩變化，說出由兩原色調出的第三個顏色（間色）
3. 能夠調出預想的色彩，并用它們涂抹成一幅繪畫作品。人教版第三冊美術教案
教學評價建議
1. 能否用三原色調出三個間色
2. 能否分別說出三個間色分別是由那兩個原色調出來的。
3. 能否調出預想的顏色。
4. 能否記住三原色以及用他們調出的間色（間色這一概念可以不出現）。
教學實施建議：
一、課前準備
1. 教師準備教具：水彩畫工具，色彩卡片，圖片，范作。
2. 學生準備學具：水彩畫工具。
二、課堂教學
1. 引導階段
因為三年紀的學生對水彩畫接觸的不是很多。所以有必要指導一下如何使用水彩顏色，然后，讓學生挑選兩個最喜歡的顏色，調一調。再說一說變成了什么顏色。接下來可以讓學生自由調配顏色，但要有兩個要求，只將兩種顏色相調，并且要記住它們調出的第三個顏色。（可以做一些筆記）。然后交流。
2．發(fā)展階段
讓學生認識三原色。并且真正理解“原色”的.含義
將紙弄濕，將調出的色彩涂抹在作業(yè)紙上：讓學生用兩個指定的原色調出教師出示的那個間色。學生調出顏色胡 色相一定會有差異，讓學生比一比。說說原因。教師分別出示兩個間色。讓學生自己尋找兩種顏色調出它。學生繼續(xù)嘗試調出喜歡的顏色并填在畫面的空白處。
3. 收拾與整理
可以留出十分鐘左右的時間，主學生將水彩畫工具清洗整理好，然后再進行作業(yè)展評。
三、課后拓展
在課堂練習的基礎上，可讓學生做以下練習：繪出七色彩虹，繪出春天（或夏天，秋天，冬天）的感覺，表達心情，天氣，味道……
教學參考資料
蒙德里安與《紅。黃。藍的構成》
蒙德時安
:[荷蘭]（1872年――1944年）蒙德里安出生在荷蘭的阿麥斯特一個教會學校校長家庭，14歲開始學畫，20歲成為當地的一位中學美術教師，開始從事學院派和寫實主義創(chuàng)作，后又從事印象派，象征派和寫實主義創(chuàng)作，后又從印象派，象征派和后印象派中吸取養(yǎng)料。直到19xx年，他在荷蘭看到畢加索和布拉克的早期立體主義作品后，次年就趕赴巴黎，開始按立體主義方法作畫。最初使用最單純的紅，黃，藍和綠等顏色來描繪風景。在以后的年代里，他以抽象的平面，用正面的手法來表現風景，19xx年回到和來創(chuàng)立風格派，提倡新造型主義。
蒙德里安把新造型主義視為一種手段，通過這種抽象符號把豐富多彩的大自然簡化成有一定關系的表現對象。他認為：“唯有純造型才能完成最后的抽象。在造型的藝術中，真實性只能通過形式和色彩，有動勢的運動的均勢才能表現出來，純手段才是提供達到這一點的最有效的方法?！边@一思想使他通過直角，通過把色彩簡化成原色，并加上黑和白，成為一種非全等的，對立的的均衡。正如他自己所說：“我一步步地排除著曲線，直到我的作品最后是由直線和橫線完成，形成諸如十字型，各個相互分離和隔開，直線和橫線是兩相對立力量的表現，這類對力的平衡到處存在著，控制著一切?！?BR> 蒙德里安在19xx年的畫中，曲線已經消失，垂直與水平結構居主導地位；19196年以后通過垂直與水平線結構的動勢平衡，以及使用原色，完成了他表現宇宙的理想，達到一種人與自然和諧統(tǒng)一的境界?！都t，黃，藍的構成》也是如此，他作于1930年，有51厘米見方，現歸紐約私人（mn and mrs,armand p,bartos(收藏)
美術教案設計篇八
教材分析：
人美版美術教科書第十六冊以《敦煌莫高窟》為教學的出發(fā)點，并聯(lián)系我國其他的著名石窟，從石窟藝術追溯佛教的起源，對雕塑、壁畫藝術的欣賞，引申到對當時社會歷史、文化的了解，對宗教文化的了解。在本課教學中，教師可以打破了以往單純介紹作品的美術特征的局限，把敦煌藝術放在特定的文化和歷史情境中，以便讓學生更好的理解敦煌藝術，升華學生的愛國情感。同時通過敦煌石窟藏經洞遭遇外國所謂探險家的掠奪，致使大批國寶四處流散的事實，激發(fā)學生的愛國主義熱情，懂得藝術珍品的價值。
教學目標：
1、知識目標：了解敦煌藝術所處的地理位置，初步認識敦煌藝術是由石窟建筑、彩塑藝術和壁畫藝術共同組成的佛教藝術的寶庫。
2、能力目標：通過查找資料，了解佛教傳入與敦煌石窟的興建。能對敦煌石窟有代表性的形象塑造與藝術效果進行分析。
3、情感目標：充分感受我國石窟藝術的偉大成就及傳統(tǒng)藝術的博大精深和藝術價值。同時滲透德育教育，激發(fā)學生的愛國主義熱情。
教學重點：
認識敦煌藝術中彩塑、壁畫的藝術特點，激發(fā)學生學習探索興致和愛國熱忱。
教學難點：
感悟石窟藝術作品所傳達的審美、理想與情感。
教學手段采用：
1、倡導“表現性學習”，以真正體現學生的主體性。
2、多媒體輔助教學豐富課堂容量，加強課堂的直觀性與趣味性。
3、采用欣賞優(yōu)秀作品與德育滲透相結合的教學策略來組織教學。
教學過程設計：
1、組織教學，誘導提問學生是否知道中國的四大石窟藝術。
2、學生回答后播放幻燈片，讓學生對石窟中彩塑和壁畫作品有一個初步的直觀感受。
教師提問：你看了以上作品后談談你對它們初步感受（考查直觀感悟的能力）、欣賞、評述。學生回答：紛紛對彩塑的外在形象談看法。如身姿顯得較豐腴。耳垂都較大，神色都較慈祥等，壁畫色彩鮮艷，線條比較流暢。
3、幻燈出示課題——敦煌莫高窟
1、學生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、發(fā)展過程和藝術特色。
（通過學生自主的整理歸納，讓學生在自主探究中感悟佛教與石窟藝術的關系，以及石窟藝術的時代背景及發(fā)展過程。）
此環(huán)節(jié)學生掌握敦煌莫高窟如下知識信息：
a、地理位置：敦煌在今甘肅省西北角，莫高窟位于敦煌市東南25公里處鳴沙山東麓斷崖上，前臨宕泉河，南北長1680米，高50米。
b、發(fā)展過程：始于前秦建元二年（公元366年）（引入樂傅和尚的故事），莫高窟現存有壁畫和雕塑的492個，石窟大體可分為四個時期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
c、藝術特色：莫高窟是一座融繪畫、雕塑和建筑藝術于一體，以壁畫為主、塑像為輔的大型石窟寺。
學生活動：結合教材與準備材料，進行探討交流和總結。
教師活動：利用多媒體輔助教學，驗證學生們的探究結果。
2、分析討論：敦煌藝術中建筑、壁畫、雕塑的整體特點，升華對傳統(tǒng)藝術的情感。（師生互動完成）
【幻燈鏈接】：（輔助資料）
建筑：它的石窟形制主要有禪窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛壇窟、四壁三龕窟、大像窟、涅磐窟等。
壁畫：莫高窟壁畫繪于洞窟的四壁、窟頂和佛龕內，內容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史跡、經變、神怪、供養(yǎng)人、裝飾圖案等七類題材。這些畫有的雄渾寬廣，有的瑰麗華艷，體現了不同時期的藝術風格和特色。
雕塑：莫高窟的造像除四座大佛為石胎泥塑外，其余均為木骨泥塑。塑像都為佛教的神佛人物。彩塑形式有圓塑、浮塑、影塑、善業(yè)塑等。這些塑像精巧逼真、想象力豐富、造詣高深，而且與壁畫相融相襯，相得益彰。
學生活動：結合課前預習，進一步認識和研究敦煌藝術特點，談出自己認識和感受。
教師活動：結合學生的談話，進行補充講解。同時滲透和強化我國優(yōu)秀美術傳統(tǒng)的歷史淵源和成就，激發(fā)學生的自豪感。
3、結合欣賞歸納幾個重要時期的主要藝術特色,理解敦煌藝術，全面認識和學習石窟藝術。（強化對祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)美術作品的熱愛，深化愛國思想。）
教師活動：用幻燈片出示不同歷史時期的同一類敦煌藝術形式（以壁畫、雕塑為主），引導學生進行分組討論，并嘗試歸納其藝術特色。
學生活動：討論、探究不同時期敦煌藝術的特色。
【幻燈鏈接】：（輔助資料）
a、北朝時期：共有36個，窟形主要是禪窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圓塑和影塑兩種，壁畫內容有佛像、佛經故事、神怪、供養(yǎng)人等。塑像體態(tài)健碩，神情端莊寧靜，風格樸實厚重。
b、隋唐時期（重點探究分析）：現存洞窟有300多個。塑像都為圓塑，造型濃麗豐肥，風格更加中原化，并出現了前代所沒有的高大塑像。群像組合多為七尊或者九尊，壁畫題材豐富、場面宏偉、色彩瑰麗，美術技巧達到空前的水平，內容主要有佛像、經變、佛教史跡、佛教故事和供養(yǎng)人等。
c、五代和宋：這一時期的洞窟現存有100多個，多為改建、重繪的前朝窟室，形制主要是佛壇窟和殿堂窟。
d、西夏和元代：莫高窟現存西夏和元代的洞窟有85個。西夏修窟77個，多為改造和修繕的前朝洞窟，洞窟形制和壁畫雕塑基本都沿襲了前朝的風格。
教師活動：結合以上內容對學生討論進行點評和補充。
學生活動：分組探究，交流成果。
4、敦煌藝術中彩塑藝術及壁畫藝術的賞析。
（豐富學生認識，進一步加強對美術傳統(tǒng)的藝術特色的理解。結合講解有關故事，創(chuàng)設互動機制，激發(fā)學生學習興趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“經變”、“本身”“佛傳”故事。）教師可通過課堂調查的形式引導個別學生給大家將與之相關的故事，但要注意把握時間。教師在講述中要注意選擇造型生動、故事性、趣味性較強的作品，使學生易于接受，且易于比較，避免面面具到。
教師活動：幻燈展示典型圖片，講解升華。答惑。
學生活動：講自己知道的相關故事或聆聽他人講故事，并把自己不懂得或者不理解的地方與大家分享。
5、藏經閣的發(fā)現和失竊歷程。
（激發(fā)學生愛國主義熱情和傳承美術文化的責任感。）
教師活動：幻燈展示以上內容，引導學生列舉與之相似的例子，同時進行德育滲透：愛國愛傳統(tǒng)。
學生活動：例舉、談感受，并談一談自己今后應該怎樣做。
美術教案設計篇一
1.感知蘋果的外形，指導幼兒進行碎紙粘貼。
2.體驗成功的快樂。
使用膠棒將紙片粘在蘋果圖形上。
能夠在圖形輪廓里粘，且能粘住。
知識經驗準備：幼兒有粘紙的經驗。
物質資料準備：活動前指導幼兒將顏色紙剪碎并放在小盤中、膠棒、畫有蘋果的圖形。
一、開始部分
1.教師引導幼兒回憶蘋果的形狀，激發(fā)幼兒的想象。
（1）教師："你們都吃過蘋果么？蘋果都是什么樣子的？"
（2）教師：今天老師帶來了許多蘋果，它們都是沒有穿花外衣的白蘋果，它們想請你們幫幫它們也穿上漂亮的衣服可以么？"
二、基本部分
1.先在蘋果寶寶的身上抹上少量的漿糊（強調一點點、少量），
2.然后從盤中取出剪好的小碎紙，一小張一小張的貼在畫有蘋果形狀的白紙上，直到把蘋果寶寶的全身都貼滿，
3.注意：不要粘出去，要合身，這樣蘋果寶寶就又圓又好看了。
（1）幼兒操作，教師巡視指導。
① 幼兒操作時，教師注意幼兒的操作方法是否正確。
②提醒幼兒仔細一點，注意漿糊不要抹得太多。
③對個別幼兒提供幫助，鼓勵幼兒與幼兒之間相互幫助。
三、結束部分欣賞作品。
教師：大家看蘋果寶寶的花衣服粘好了，晚上放學后，請你們把它帶回家和爸爸、媽媽一起欣賞好不好？
美術教案設計篇二
初中美術教案7年級上冊07課燈與光
1.學生能選擇合適的紙質材料制作簡單的圓筒形、三角形、正方形及其變式
2.學生愿意嘗試借鑒某種形式，運用適當的裝飾手法美化燈與光。
3.學生能有興趣地表述對于燈光的情感，體驗，嘗試分析燈飾的材質、造型及裝飾對于燈光的影響。
1.手工制作與民間工藝相結合的素質培養(yǎng)。
2.制作方法步驟及外觀造型設計。
3.燈飾制作與人們生活的密切聯(lián)系性。
1.燈飾制作在表現內容上也有一定的難度，在教學中保證結構的正確性系統(tǒng)性。
2.在造型設計上受哪些因素制約，在制約中又如何去拓展。
3.好的制作如何去欣賞，分析好在哪里？它需要學生去發(fā)揮想象和創(chuàng)造，對于初中的學生，其作業(yè)的難度和要求要有一個定位。
1.用一定的欣賞情景導入，教師利用紙質燈飾設計與制作中出現的現象，提出合理的設計與制作要求。
2.在班級教學中分組進行竟賽活動，激活教學氣氛，營造一個自由的氣氛和空間。
3.結合燈光欣賞圓筒基本形的紙質燈飾引入情景，學習基本形的變化要點，鼓勵從大自然、優(yōu)秀造型藝術及民間美術造型中獲取啟示，教師總結在造型裝飾設計及制作中關于材料、工藝的經驗體會。
4.變化出富有特點并適于燈飾結構要求的造型，滿足透光要求的紙質材料，發(fā)現適于設計制作燈飾的裝飾形式。
5.選擇、整理、綜合、變化更多造型與裝飾的形式，嘗試燈飾設計與制作。
1)在紙材的選擇上提供選擇范圍給予必要的提示。
2)充分考慮燈飾造型、空間大小、形狀、高低、結構及發(fā)光之后的效果等要素。
3)學生燈飾作品有在變幻燈光下進行實物展示是本課中的一個重要環(huán)節(jié)，要特別注意用電的安全教育。
4)強化燈與人們的生活、感情的關系、感情的關系應注意光的不同效果給人的心理暗示。
1)學生：課前收集燈光圖片（城市夜景）、簡單紙制手工（小制作）、彩色硬紙板、剪刀、刻刀、鉛筆及各種粘合劑。
2)教師：關于燈光的一些照片、燈罩圖片、燈飾實物、多媒體課件。
第一階段,學習階段：
1）請同學們相互交流關于燈飾制作的相關圖片，簡單談談對制飾制作的感想。
2）欣賞掛圖、照片、幻燈片、多媒體課件等方式，激發(fā)學生興趣，引起共鳴。
3）根據掛圖、圖片、以四人為一小組，暢談燈飾作品的形、色、質感，進行簡單的形式分析，便于理解掌握。
4）融以游戲的方式，觀摩和觸摸各種燈飾實物進行感官體驗，獲得關于材料、造型、制作工藝的經驗性認識。
第二階段,指導階段：
1)提醒同學們注意觀察你生活周圍的
燈，如：路燈、吊燈、壁燈等等，說出它們的造型、形式及材料有哪些美學及實用價值，跟你要制作的燈飾有哪些區(qū)別與聯(lián)系。
2)介紹紙制作燈飾的材料運用及多種造型選擇，燈飾設計的主要形式：圓形、正方形、三角形及多變組合形等，每個形狀的燈飾適合于不同的環(huán)境，引導學生主動關注自然界、民間美術及優(yōu)秀造型中的形與色，從中借鑒、發(fā)現、綜合、整理、轉化出適于設計制作紙制燈飾的形式語言。
3)紙制燈飾的主要特點：造型冼煉、生動、簡潔明快、適易掌握、美化環(huán)境。
第三階段,制作階段：
1)了解燈飾的藝術特點與功能，借鑒優(yōu)秀建筑和民間美術相聯(lián)系，分析造型藝術可以進行幾個形體組合、充分發(fā)揮聯(lián)想。
2)善于師生交流制作燈飾的感受，調查生活中與燈有關的內容。
3)用自然硬質媒材或人工硬質紙材，通過折壓造型、切割變化、粘合成型、折起調整、整理組合等技法進行立體造型游戲。
4)用單色和彩色紙材，采用折、剪、刻、拼、帖等方法進行以立體構成為主的練習。
制作過程演示：
第一步：用鉛筆在彩色紙制板上輕輕畫出你所要折疊的圖案。
第二步：用刀刻出所要折起的部位，刻掉透光部分的圖案紋樣。
第三步：用透光紙（白色、彩色均可）在里邊粘帖整理。
第四步：按開始時刻出的部位折起調整、整理成型。
第五步：把備用燈具準備好，接通電源（注意安全）把制作好的燈飾放在上面，照明使用。
1)在尋找紙質材料時注意了哪些材料特性及實際使用中的效果如何？是否積極參與立體造型游戲活動。
2)是否對媒材的形與色感興趣，發(fā)現并收集身邊可以用于立體造型活動的廢舊材料及對材料的聯(lián)想。
3)你在設計制作燈飾過程中能否及時調整與完善原有的構想，能否大膽地發(fā)表自己的創(chuàng)作意圖，
4)你認為自己制作的燈飾在什么樣的條件、環(huán)境下使用更合適。
1)學生展示自己的作品，同時展開自評和互評、教師綜合評價。
2)師生共同總結設計與制作的新知識、新結論。
3)選出好的燈飾作品進行燈光演示，同學觀摩教師給予肯定。
美術教案設計篇三
1、知識與技能：能夠初步了解抽象畫，感受抽象畫。
2、能夠運用點、線、面及色彩表現方法繪制新奇的視覺形象。
3、能夠運用抽象繪畫語言表達自己對音樂的理解與感受。
同學們對抽象繪畫中線性造型要素的運用；音樂感受與美術表現。
綜合運用線性造型要素，結合色彩語言比較準確地表達音樂的旋律。
圖畫紙，色彩顏料，色彩筆等
我們在上一課認識了抽象畫。你們想不想再嘗試一下畫一幅抽象畫呢？引入課題——學畫抽象畫。
1、出示波洛克作畫圖片及簡介波洛克：波洛克是20世紀美國最重要的藝術家之一，是抽象表現主義繪畫的代表人物。他后期的繪畫是把畫布釘在地板上，用棍棒澆上油漆，隨著自己的走動，任其在畫布上滴流成混亂的點、線、畫面，因此也被稱為“行動派繪畫”?，F在讓我們來看看此大師作品《秋的節(jié)奏》，同學們看到什么？（提問個別同學）
2、抽象繪畫是以直覺和想象力為創(chuàng)作的出發(fā)點，排斥任何具有象征性、文學性、說明性的表現手法，僅將造型和色彩加以綜合組織在畫面上。因此抽象繪畫現出來的純粹形色，有類似于音樂之處。
3、大師作品欣賞：
（1）康丁斯基作品賞析，世界美術史上的第一幅抽象畫作者是俄國的康定斯基（1910年），被譽為抽象表現藝術之父。
（2）蒙德里安作品賞析，幾何抽象派代表畫家，在平面上把橫線和豎線加以結合，形成直角或長方形，并在其中安排紅、黃、藍三原色，但有時也用灰色，是荷蘭風格派的主將。對比熱抽象風格，體會秩序美。
（3）克利作品，二十世紀變化最多、最難以理解和才華橫溢的杰出藝術家之一，德裔瑞士畫家。運用色彩調和及抽象的手法，創(chuàng)作了許多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同學們嘗試感受作品，暢所欲言）
欣賞音樂聽的音樂，感受旋律，渲染心情。用色彩創(chuàng)作抽象畫，可以同桌兩人合作。注意色調及點，線，面，色的巧妙運用
選出優(yōu)秀作品同學代表展示本組創(chuàng)意，給予同學們自評，互評的平臺。
美術教案設計篇四
課題：天然的斑紋
課時：2課時
學習領域：造型*表現
施教時間：9月21日——9月28日
1.能夠用一、兩句話說出不同肌理效果帶給自己的獨特感受。
2.能夠用拓印、拓印添畫、繪畫等方式表現1-2種不同的肌理。
1.能否理解肌理的含義，能否說出不同肌理給人帶來的不同感受。
2.能否總結出作業(yè)過程中的一些好的方法與同學共享。
教師：表現不同肌理的課件，一只布袋子、具有不同肌理效果的實物。
學生：提前搜集具有不同肌理效果的實物。水粉色、毛筆、調色盤等。紙。
第一節(jié)：
請學生將手伸到教師帶來的布袋子中隨便摸一件東西，并憑觸覺說說它表面的花紋是怎樣的，請大家猜猜這是什么，然后拿出來看猜得對不對。
說說自己憑什么這樣猜的，你平時注意到物品的這些細節(jié)了沒有？
放課件，引導學生發(fā)現自然界中一些平常不太被注意的細節(jié)，讓學生不光會用眼睛，還要嘗試用觸覺去感知這些細節(jié)的美麗，積累一些視覺和觸覺的經驗。
教師可以將自己帶來的和學生收集到的材料都展示出來，讓學生觀察他們的肌理，摸一摸，說說他們給你什么樣的感覺。
比如說：“樹皮給我們的感覺是粗糙的，絲綢的感覺是滑滑的，金屬摸上去又硬又涼……”還可以有一些對比，譬如：棉布比絲綢粗糙，但又比樹皮細膩，皮毛的感覺比皮革溫暖，青的樹葉比枯樹葉要滋潤、細膩……
布置練習作業(yè)：各組同學交換自己帶來的各種物品，感受一下肌理，選擇自己最感興趣的2-3個用彩色筆或油畫棒畫一下。
學生繪畫，教師指導。
布置學生下節(jié)課帶拓印工具。
札記：去年做了一個關于有趣的葉子的幻燈片，里面有好多葉脈的紋理的圖片，今天正好放給孩子們看，讓他們感受自然界的花紋。效果很好，所以說教學資料的積累非常有用。
第二節(jié)
教師為學生表演一個魔術：在一張白紙上用油畫棒用力涂色，白紙上除下了一些有肌理的畫面。請學生猜猜為什么會這樣？
揭示謎底：白紙的下面墊著一張樹葉。
再換一種方法：在樹葉上涂上厚厚的水粉顏料，將一張吸水性很強的紙覆蓋在上面，輕輕的壓，小心解開，白紙上就出現了紋理。
這兩種方法都是拓印。
啟發(fā)學生自己想象，還有什么辦法制作肌理？
自己組嘗試著做一下。并交流一下制作的效果。
拓印的方法并不難，但要取得好的效果卻也是不容易的，多給學生一點時間去嘗試，并在作業(yè)過程中組織幾次討論，談談成功、失敗的原因，談談遇到的困難，解決的方法，這樣會使學生更快的掌握拓印的方法。
作業(yè)要求：用拓印、拓印添畫和繪畫相結合的方法制作一幅作業(yè)，可以合作。
學生可以自由選擇用什么方法，表現什么樣的肌理。
作業(yè)展示，經驗交流。
收拾與整理。
札記：孩子們尋找花紋的熱情太高了，把紙蒙在電視機音箱上、門邊上……結果班主任一進班就高呼：“怎么到處都五顏六色的！”大家又好一通忙乎才把所有的地方都打掃干凈。上第二個班時，我先要求學生：“拓印時把紙的四周空出來！千萬別弄得到處都是！”
美術教案設計篇五
1、引導學生利用各種材料表現面具或頭飾和服裝。
2、鼓勵學生在創(chuàng)作的過程中發(fā)揚團結協(xié)作的精神。
1、是否掌握了一些頭飾和面具及紙服裝的制作方法。
2、是否能在制作方法上有創(chuàng)新。
3、是否對造型進行大膽的想象。
1、師生共同準備卡紙，皺紋紙，尺、鉛筆、剪刀、膠水、皮筋等材料和一些各種人物、動物造型的圖片
：2教時
第一課時
“六.一”兒童節(jié)快要到了，我們學校要舉行各種有趣的游戲和活動。其中有一個游戲室呢，非常有意思，要小朋友啊全副武裝，把自己裝扮成各種動畫故事中的形象，或自己喜歡的形象去參加化裝晚會。小朋友愿不愿意呢？
今天我們就來為自己先設計一個有趣的頭飾和面具了，師出示面具請小朋友觀察它是怎么來做的？可以用哪些方法來做？你想為自己設計怎樣的面具呢？
1、設計：平面額頂頭飾一般包括形象和頭扎兩部分。形象的大小可為15厘米左右，頭扎以自己的頭圍而定。
2、印稿：將設計好的形象復印在卡紙上。
3、裝飾（涂色、剪貼……）
4、組裝：將形象沿外輪廓剪下，再剪出頭扎及兩端的切口組裝而成，也可將頭扎用定書機固定。
參考圖例1、2、3、4、5
示范一個頭飾的制作過程。小朋友你想為自己設計一個什么樣的頭飾呢？請你試著做一做。
制作一個自己喜歡的頭飾
教后隨感：
第二課時
有了好看的頭飾，什么還缺些什么呢？——衣服。今天我們就來為自己設計一件特別的衣服。
制作衣服我們可以用哪些材料來制作呢？皺紋紙、掛歷紙、卡紙、盒子……
首先要有一個好的創(chuàng)意。例如：《雪松娃娃》
1、選兩塊包裝箱的瓦楞紙板，在上面畫出雪松樹的外形，剪下后，在圖形的周圍標上打孔的位置。
2、在正面的一張紙板上，畫出頭和胳膊露出的位置，并挖出一個大圓洞和兩個小圓洞。
3、在雪松樹上畫點圖案進行裝飾
4、將兩張樹形疊在一起打幾個孔，再用繩子連接起來。
還可以設計瓢蟲的衣服，各種動物，卡通形象的衣服，欣賞圖例
請小朋友自學，這些形象你會做了嗎？請選擇你喜歡的來說一說，你還可以創(chuàng)造出更有趣的形象嗎？
為你的頭飾設計一件衣服
誰的衣服最漂亮？
一起穿上頭飾和衣服，化裝舞會開始了。（音樂響起）
教后隨感：
美術教案設計篇六
魚是一種可愛、美麗的動物，它的種類繁多，形狀各異，色彩斑讕，使人產生許多美好的聯(lián)想，激發(fā)人們愛美的生活。魚的圖形，在中國裝飾史上頗為引人注目，新石器時代仰韶文化彩陶中就出現魚的圖案。后來，魚成為“吉祥”、“幸?！钡南笳鳎瑫r能表現出富于抽象意味的視覺之美。
本課是“造型·表現”領域的課，讓學生運用多種材料和手段，體驗造型的樂趣，表達情感和思想。針對一年級的孩子，應淡化過于強調學科特色的傾向。要突出學生的學習活動方法，不能以單純的知識、技能傳授為目的，而是貼近孩子的身心發(fā)展的水平，鼓勵學生積極參與造型表現活動。
本課的教學內容以欣賞和表現美麗的魚為主，整個教學過程緊緊圍繞感受美、表現美這一主線展開，首先讓學生觀察魚的外形、頭、尾、鰭形狀及色彩和花紋，使學生感受魚的自然美和裝飾美，教材中提供了用民間手法描繪的魚，用畫好的魚制作的掛飾等基本素材。
針對學生的年齡特征和心里特點，本課運用了多種材料和手段，讓學生輕松、自然的觀察、欣賞、體驗，多活動，融看、畫、做、玩于一體，充分激發(fā)學生的學習興趣。
魚在人們的日常生活中為學生所熟悉，學生對魚有著濃厚的興趣，采用繪畫和制作方法讓學生親近魚、表現魚，從而提高學生的觀察力和表現力。
魚是人們對美好生活的向往，是學生們想象的源泉，從魚形的裝飾品到現代有關魚的動畫片，從魚的自然形態(tài)到畫家筆下的各種魚的圖案，無不激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，讓學生在創(chuàng)作中渲瀉對生活的熱愛，對美好的事物的追求。
要樹立學生勇于成功的信念，用自己熟悉喜歡的材料，設計制作出大魚和小魚，并可以摹仿魚的動作游戲，通過安排活動，讓學生體驗到成功的樂趣，并激發(fā)學生的學習興趣。
要顧及學生的能力、經驗與發(fā)展階段。雖然小學低年級的學生經驗不足，但卻極富想象力，為了豐富學生的審美感受，讓學生對魚的美感有較充分的認識，上課前，布置學生收集一些有關各種魚的圖片(可以是畫的、剪紙、玩具、飾物)來補充課上的學習內容，用于上課時相互交流。
欣賞大魚和小魚是本課的教學重點之一，通過感受欣賞美的活動，豐富學生的審美心理，從而引發(fā)學生在自身審美經驗基礎上進行創(chuàng)造性的想象，實現塑造完美人格的目標。這一教學活動中組織學生展示收集的有關各種魚的圖片、玩具、飾物引發(fā)學生說出大魚和小魚美在哪兒。讓學生感受魚的自然美與藝術美，培養(yǎng)學生的審美能力。
魚是人們喜愛的動物，在生活中，有人用魚做的飾物裝飾房間，有人用魚形的圖案裝飾在服裝上或生活用品上等。通過讓學生欣賞和制作魚的裝飾物培養(yǎng)學生熱愛生活的情感。
用直觀的、對比的形式，引導學生分析魚的表現方法，運用課件的直觀性，為學生創(chuàng)設良好的教學情景，觀看動畫片中的魚和民間繪畫中的魚有什么不同。海底中的大魚和小魚與藝術作品中的魚有什么不同。允許學生邊看邊談論自己喜歡的大魚和小魚，這一環(huán)節(jié)是激發(fā)學生的創(chuàng)造力，學習表現魚的造型方法，體現一種集體創(chuàng)作的團結協(xié)作的精神。
情感目標：培養(yǎng)學生欣賞美、表現美的能力，激發(fā)學生濃厚的學習興趣。
認知目標：引導學生觀察、了解魚的造型特點，仔細品味藝術家筆下的大魚和小魚給人們生活中帶來的樂趣。
操作目標：展開想象的翅膀，用自己喜歡的方法表現大魚和小魚的美。
課前師生共同收集有關各種魚的圖片資料。多媒體課件。紙做的魚的燈飾、玩具魚，魚形的飾物。
重點：了解魚的造型特點和藝術特色。
難點：用繪畫的形式表現自己喜歡的魚的特征。
(—)創(chuàng)設情景——明確目標——引發(fā)思維
課件先出示魚形的燈飾、玩具魚、卡通魚，讓學生觀察并說出從這幾幅畫中想到了什么?(設計意圖：直觀、形象的課件演示一下子吸引學生的注意力，讓學生帶著新、奇、趣很快進入學習狀態(tài)。)
(二)佳作欣賞——了解方法——活躍思維
演示課件。展示出各種魚的自然形態(tài)，與藝術加工后的魚對比著出現在幕布上，讓學生直觀地比較欣賞畫面，談論畫中的魚。(設計意圖：流動的畫面，優(yōu)美的旋律，仿佛讓學生置身于一個神話般的世界。屏幕上每出現一幅魚的聯(lián)想畫，學生都會興奮不已，濃厚的學習興趣被調動起來了，同時學生的思維也活躍了。)
(三)變換情境——展開聯(lián)想——激活思維
課件出示一幅魚的圖片，將此魚放入不同的情景中(家庭、廣闊的天空、無邊的宇宙、神秘的海洋)，讓學生在特定的審美情景中插上想象的翅膀。進行魚的聯(lián)想。(設計意圖：利用魚的原型，通過多種形式，引發(fā)學生的聯(lián)想，使學生的想象空間更大，思維更活躍，創(chuàng)作欲望更強烈)
(四)渲染氣氛——手腦并用——強化思維
在充分想象的基礎上讓學生進行創(chuàng)作。
1、作業(yè)形式：可小組合作完成；也可單獨完成。
2、作業(yè)要求：可從平面表現入手，采用水彩、水粉、水彩筆、油畫棒等多種方法進行魚的聯(lián)想創(chuàng)作。
3、學生進行創(chuàng)作時，大屏幕上出示剛才欣賞過的畫面和播放優(yōu)美的音樂。
(設計意圖：多樣的創(chuàng)作手法、不同的作業(yè)要求充分考慮到了學生的個別差異，有利于學生個性的發(fā)展。背景音樂的選擇、流動畫面的展示渲染了良好的創(chuàng)作氛圍，同時也為創(chuàng)作有困難的學生提供了短暫的視覺形象，使其消除畏懼心理。)
(五)課尾欣賞——延伸空間——拓展思維
采用自評、互評的形式，組織學生評論誰的作品最有趣，誰的作品最吸引人，盡量發(fā)現每個學生的閃光點。課后讓學生留心觀察各種魚的特點與應用。
根據新課標的教學要求，改變了以往美術課單純以學科知識體系構建的思路和方法，采用優(yōu)美的畫面來解決本課教學中的重點和難點，直觀的畫面欣賞有利于學生觀察力的培養(yǎng)，原型在不同的環(huán)境中擺放，有利于學生想象力的培養(yǎng)，不同材料的運用，有利于學生發(fā)散思維的培養(yǎng)，個性化的評價有利于學生合作交流意識和能力的培養(yǎng)，從而讓學生體驗到成功的樂趣。
美術教案設計篇七
課時：1課時
教學目標：
1. 認識三原色。人教版第三冊美術教案
2. 觀察兩個原色調和之后產生的色彩變化，說出由兩原色調出的第三個顏色（間色）
3. 能夠調出預想的色彩，并用它們涂抹成一幅繪畫作品。人教版第三冊美術教案
教學評價建議
1. 能否用三原色調出三個間色
2. 能否分別說出三個間色分別是由那兩個原色調出來的。
3. 能否調出預想的顏色。
4. 能否記住三原色以及用他們調出的間色（間色這一概念可以不出現）。
教學實施建議：
一、課前準備
1. 教師準備教具：水彩畫工具，色彩卡片，圖片，范作。
2. 學生準備學具：水彩畫工具。
二、課堂教學
1. 引導階段
因為三年紀的學生對水彩畫接觸的不是很多。所以有必要指導一下如何使用水彩顏色，然后，讓學生挑選兩個最喜歡的顏色，調一調。再說一說變成了什么顏色。接下來可以讓學生自由調配顏色，但要有兩個要求，只將兩種顏色相調，并且要記住它們調出的第三個顏色。（可以做一些筆記）。然后交流。
2．發(fā)展階段
讓學生認識三原色。并且真正理解“原色”的.含義
將紙弄濕，將調出的色彩涂抹在作業(yè)紙上：讓學生用兩個指定的原色調出教師出示的那個間色。學生調出顏色胡 色相一定會有差異，讓學生比一比。說說原因。教師分別出示兩個間色。讓學生自己尋找兩種顏色調出它。學生繼續(xù)嘗試調出喜歡的顏色并填在畫面的空白處。
3. 收拾與整理
可以留出十分鐘左右的時間，主學生將水彩畫工具清洗整理好，然后再進行作業(yè)展評。
三、課后拓展
在課堂練習的基礎上，可讓學生做以下練習：繪出七色彩虹，繪出春天（或夏天，秋天，冬天）的感覺，表達心情，天氣，味道……
教學參考資料
蒙德里安與《紅。黃。藍的構成》
蒙德時安
:[荷蘭]（1872年――1944年）蒙德里安出生在荷蘭的阿麥斯特一個教會學校校長家庭，14歲開始學畫，20歲成為當地的一位中學美術教師，開始從事學院派和寫實主義創(chuàng)作，后又從事印象派，象征派和寫實主義創(chuàng)作，后又從印象派，象征派和后印象派中吸取養(yǎng)料。直到19xx年，他在荷蘭看到畢加索和布拉克的早期立體主義作品后，次年就趕赴巴黎，開始按立體主義方法作畫。最初使用最單純的紅，黃，藍和綠等顏色來描繪風景。在以后的年代里，他以抽象的平面，用正面的手法來表現風景，19xx年回到和來創(chuàng)立風格派，提倡新造型主義。
蒙德里安把新造型主義視為一種手段，通過這種抽象符號把豐富多彩的大自然簡化成有一定關系的表現對象。他認為：“唯有純造型才能完成最后的抽象。在造型的藝術中，真實性只能通過形式和色彩，有動勢的運動的均勢才能表現出來，純手段才是提供達到這一點的最有效的方法?！边@一思想使他通過直角，通過把色彩簡化成原色，并加上黑和白，成為一種非全等的，對立的的均衡。正如他自己所說：“我一步步地排除著曲線，直到我的作品最后是由直線和橫線完成，形成諸如十字型，各個相互分離和隔開，直線和橫線是兩相對立力量的表現，這類對力的平衡到處存在著，控制著一切?！?BR> 蒙德里安在19xx年的畫中，曲線已經消失，垂直與水平結構居主導地位；19196年以后通過垂直與水平線結構的動勢平衡，以及使用原色，完成了他表現宇宙的理想，達到一種人與自然和諧統(tǒng)一的境界?！都t，黃，藍的構成》也是如此，他作于1930年，有51厘米見方，現歸紐約私人（mn and mrs,armand p,bartos(收藏)
美術教案設計篇八
教材分析：
人美版美術教科書第十六冊以《敦煌莫高窟》為教學的出發(fā)點，并聯(lián)系我國其他的著名石窟，從石窟藝術追溯佛教的起源，對雕塑、壁畫藝術的欣賞，引申到對當時社會歷史、文化的了解，對宗教文化的了解。在本課教學中，教師可以打破了以往單純介紹作品的美術特征的局限，把敦煌藝術放在特定的文化和歷史情境中，以便讓學生更好的理解敦煌藝術，升華學生的愛國情感。同時通過敦煌石窟藏經洞遭遇外國所謂探險家的掠奪，致使大批國寶四處流散的事實，激發(fā)學生的愛國主義熱情，懂得藝術珍品的價值。
教學目標：
1、知識目標：了解敦煌藝術所處的地理位置，初步認識敦煌藝術是由石窟建筑、彩塑藝術和壁畫藝術共同組成的佛教藝術的寶庫。
2、能力目標：通過查找資料，了解佛教傳入與敦煌石窟的興建。能對敦煌石窟有代表性的形象塑造與藝術效果進行分析。
3、情感目標：充分感受我國石窟藝術的偉大成就及傳統(tǒng)藝術的博大精深和藝術價值。同時滲透德育教育，激發(fā)學生的愛國主義熱情。
教學重點：
認識敦煌藝術中彩塑、壁畫的藝術特點，激發(fā)學生學習探索興致和愛國熱忱。
教學難點：
感悟石窟藝術作品所傳達的審美、理想與情感。
教學手段采用：
1、倡導“表現性學習”，以真正體現學生的主體性。
2、多媒體輔助教學豐富課堂容量，加強課堂的直觀性與趣味性。
3、采用欣賞優(yōu)秀作品與德育滲透相結合的教學策略來組織教學。
教學過程設計：
1、組織教學，誘導提問學生是否知道中國的四大石窟藝術。
2、學生回答后播放幻燈片，讓學生對石窟中彩塑和壁畫作品有一個初步的直觀感受。
教師提問：你看了以上作品后談談你對它們初步感受（考查直觀感悟的能力）、欣賞、評述。學生回答：紛紛對彩塑的外在形象談看法。如身姿顯得較豐腴。耳垂都較大，神色都較慈祥等，壁畫色彩鮮艷，線條比較流暢。
3、幻燈出示課題——敦煌莫高窟
1、學生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、發(fā)展過程和藝術特色。
（通過學生自主的整理歸納，讓學生在自主探究中感悟佛教與石窟藝術的關系，以及石窟藝術的時代背景及發(fā)展過程。）
此環(huán)節(jié)學生掌握敦煌莫高窟如下知識信息：
a、地理位置：敦煌在今甘肅省西北角，莫高窟位于敦煌市東南25公里處鳴沙山東麓斷崖上，前臨宕泉河，南北長1680米，高50米。
b、發(fā)展過程：始于前秦建元二年（公元366年）（引入樂傅和尚的故事），莫高窟現存有壁畫和雕塑的492個，石窟大體可分為四個時期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
c、藝術特色：莫高窟是一座融繪畫、雕塑和建筑藝術于一體，以壁畫為主、塑像為輔的大型石窟寺。
學生活動：結合教材與準備材料，進行探討交流和總結。
教師活動：利用多媒體輔助教學，驗證學生們的探究結果。
2、分析討論：敦煌藝術中建筑、壁畫、雕塑的整體特點，升華對傳統(tǒng)藝術的情感。（師生互動完成）
【幻燈鏈接】：（輔助資料）
建筑：它的石窟形制主要有禪窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛壇窟、四壁三龕窟、大像窟、涅磐窟等。
壁畫：莫高窟壁畫繪于洞窟的四壁、窟頂和佛龕內，內容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史跡、經變、神怪、供養(yǎng)人、裝飾圖案等七類題材。這些畫有的雄渾寬廣，有的瑰麗華艷，體現了不同時期的藝術風格和特色。
雕塑：莫高窟的造像除四座大佛為石胎泥塑外，其余均為木骨泥塑。塑像都為佛教的神佛人物。彩塑形式有圓塑、浮塑、影塑、善業(yè)塑等。這些塑像精巧逼真、想象力豐富、造詣高深，而且與壁畫相融相襯，相得益彰。
學生活動：結合課前預習，進一步認識和研究敦煌藝術特點，談出自己認識和感受。
教師活動：結合學生的談話，進行補充講解。同時滲透和強化我國優(yōu)秀美術傳統(tǒng)的歷史淵源和成就，激發(fā)學生的自豪感。
3、結合欣賞歸納幾個重要時期的主要藝術特色,理解敦煌藝術，全面認識和學習石窟藝術。（強化對祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)美術作品的熱愛，深化愛國思想。）
教師活動：用幻燈片出示不同歷史時期的同一類敦煌藝術形式（以壁畫、雕塑為主），引導學生進行分組討論，并嘗試歸納其藝術特色。
學生活動：討論、探究不同時期敦煌藝術的特色。
【幻燈鏈接】：（輔助資料）
a、北朝時期：共有36個，窟形主要是禪窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圓塑和影塑兩種，壁畫內容有佛像、佛經故事、神怪、供養(yǎng)人等。塑像體態(tài)健碩，神情端莊寧靜，風格樸實厚重。
b、隋唐時期（重點探究分析）：現存洞窟有300多個。塑像都為圓塑，造型濃麗豐肥，風格更加中原化，并出現了前代所沒有的高大塑像。群像組合多為七尊或者九尊，壁畫題材豐富、場面宏偉、色彩瑰麗，美術技巧達到空前的水平，內容主要有佛像、經變、佛教史跡、佛教故事和供養(yǎng)人等。
c、五代和宋：這一時期的洞窟現存有100多個，多為改建、重繪的前朝窟室，形制主要是佛壇窟和殿堂窟。
d、西夏和元代：莫高窟現存西夏和元代的洞窟有85個。西夏修窟77個，多為改造和修繕的前朝洞窟，洞窟形制和壁畫雕塑基本都沿襲了前朝的風格。
教師活動：結合以上內容對學生討論進行點評和補充。
學生活動：分組探究，交流成果。
4、敦煌藝術中彩塑藝術及壁畫藝術的賞析。
（豐富學生認識，進一步加強對美術傳統(tǒng)的藝術特色的理解。結合講解有關故事，創(chuàng)設互動機制，激發(fā)學生學習興趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“經變”、“本身”“佛傳”故事。）教師可通過課堂調查的形式引導個別學生給大家將與之相關的故事，但要注意把握時間。教師在講述中要注意選擇造型生動、故事性、趣味性較強的作品，使學生易于接受，且易于比較，避免面面具到。
教師活動：幻燈展示典型圖片，講解升華。答惑。
學生活動：講自己知道的相關故事或聆聽他人講故事，并把自己不懂得或者不理解的地方與大家分享。
5、藏經閣的發(fā)現和失竊歷程。
（激發(fā)學生愛國主義熱情和傳承美術文化的責任感。）
教師活動：幻燈展示以上內容，引導學生列舉與之相似的例子，同時進行德育滲透：愛國愛傳統(tǒng)。
學生活動：例舉、談感受，并談一談自己今后應該怎樣做。