電影片名往往以突顯影片內(nèi)容，傳達(dá)主題信息，確立全片感情基調(diào)，提供審美愉悅，吸引觀眾，增加票房為其終極目標(biāo)。片名佳譯妙趣橫生而又發(fā)人深省，因其深邃的文化內(nèi)涵和生動可人的語言而倍受中國影迷和英語愛好者的關(guān)注和青睞。在電影片名翻譯跨文化、跨語言的轉(zhuǎn)換過程中，往往體現(xiàn)了四項(xiàng)最為基本翻譯原則和價值取向。
1. 信息價值原則
片名翻譯要忠實(shí)傳遞與原片內(nèi)容相關(guān)的信息，做到翻譯標(biāo)題形式與原片內(nèi)容的統(tǒng)一，也就是所謂實(shí)現(xiàn)信息價值的等值。捕風(fēng)捉影，離題萬里，背離信息價值的翻譯是片名翻譯的大忌。臺灣曾經(jīng)將the Sound of Music 譯為“仙樂飄飄何處聞”，這種標(biāo)題簡直適用于各類音樂片。更有甚者，將True Lies（大陸譯為：真實(shí)的謊言），Anna Karenina（大陸譯為：安娜？卡列尼娜）譯為“魔鬼大帝”“愛比戀更冷”，與影片內(nèi)容風(fēng)馬牛不相及，令人費(fèi)解不說，還誤導(dǎo)觀眾，引起對影片錯誤的心理預(yù)期。值得一提的是臺灣譯界曾出現(xiàn)過一股“魔鬼”浪潮，即凡是施瓦辛格（Arnold Schwarzenegger）的主演的影片，無論內(nèi)容，全部翻譯為魔鬼？？， 如：Terminator （臺譯：魔鬼終結(jié)者，大陸：終結(jié)者）， Kindergarten Cop（臺譯：魔鬼孩子王， 大陸：幼稚園特警），Eraser（臺譯：魔鬼毀滅者，港譯：蒸發(fā)密令），Total Recall （臺譯：魔鬼總動員，大陸：全面回憶，港譯：宇宙威龍），可以說嚴(yán)重影響了觀眾通過片名了解影片內(nèi)容，使片名大同小異，喪失了其標(biāo)志性功能和信息功能。目前充斥電影市場的各種“總動員”命名的影片， 比如：超人總動員The Incredibles，海底總動員Finding Nemo，玩具總動員Toy Story， 怪獸總動員Monster等等不一而足，恐怕也有同樣的弊端吧！
2. 文化價值原則
翻譯不單純是語言轉(zhuǎn)換的過程，同時也是兩種文化交流的社會現(xiàn)象。在片名翻譯中體現(xiàn)文化價值，促進(jìn)文化交流和理解，是電影片名翻譯的重要任務(wù)。
由于中西方在社會發(fā)展歷程，地理氣候、歷史政經(jīng)、價值觀念、風(fēng)俗習(xí)慣、倫理道德等方面存在著很大差異和不同，文化價值的實(shí)現(xiàn)首先表現(xiàn)在充分理解、準(zhǔn)確傳遞原片名所負(fù)載的文化信息、情感，避免出現(xiàn)誤譯這一方面。
讓我們來看看1995年的一部心理驚悚片“seven”。這部影片以強(qiáng)烈的視覺沖擊和晦暗的背景敘述了一個極富哲學(xué)意味的犯罪故事：一個瘋狂的兇手自認(rèn)上帝，圍繞天主教七大死罪的懲戒逐條殺人。這七條死罪指七項(xiàng)世人常犯的過錯，即：饕餮gluttony 、貪婪greed、懶惰sloth、*欲lust、驕傲pride、嫉妒envy和暴怒wrath.Seven這個在宗教上非常神秘的數(shù)字（這一點(diǎn)在《舊約》中有最充分的表現(xiàn)： 上帝用七天造亞當(dāng)，取出亞當(dāng)?shù)牡谄吒吖窃炝讼耐蓿龅┑脑硎怯衅邆€頭的火龍）在這部電影里可謂無處不在，七罪、七罰、七次下雨、故事發(fā)生在七天，甚至結(jié)局也由罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的“7”暗示宿命的罪與罰。但是，可以想象，如果漢譯為簡單的一個“七”字，中國觀眾絕不會產(chǎn)生同樣的文化聯(lián)想和認(rèn)同，所以影片公映時譯為《七宗罪》，點(diǎn)明故事主線和seven最為主要的宗教寓意?？芍^文化價值體現(xiàn)的經(jīng)典范例。
電影American Beauty的中文翻譯大費(fèi)周章也根源在于此。目前流行的譯文 –“美國麗人”，和早先俗氣一點(diǎn)的“美國美人”其實(shí)并不準(zhǔn)確，簡直可以說是望文生義。American beauty指的是美國產(chǎn)四季開花的紅薔薇。薔薇花美麗、圣潔，表示崇高神圣的愛情，尤其是紅色的薔薇，更是初戀者贈送的佳品。據(jù)神話傳說，有一位愛神要親手采摘薔薇花去送給自己的戀人，由于心情過于急切，動作有些慌亂，一不小心手指被花枝刺破，鮮血灑在了薔薇花的花瓣上，把本來是雪白的花瓣染成了紅色。愛神拿著用自己的鮮血染紅的薔薇花去送給戀人，戀人見到后十分激動，以百倍的感激之情回報(bào)了愛神的忠貞。以后紅色的薔薇花就表示愛情的純真和堅(jiān)定，尤為戀人們所鐘愛。電影以花喻人，以花表情，名花和美人，緊密地結(jié)合在一起了。熟知此中花語的臺灣翻譯將之改譯為“美國心？玫瑰情”，以中國玫瑰代替美國薔薇，揭示出了影片的精神內(nèi)涵，倒是別有意境。不過這部片子目前也有了一個更直接而準(zhǔn)確的文化翻譯“美國薔薇”。還有一個譯本叫做“美麗有罪”，也許是譯者根據(jù)劇情發(fā)出的慨嘆吧！
此外，由于語言文化差異，形式類似的中英兩個詞匯，也有可能會指代截然不同的內(nèi)容，這種貌合神離往往會造成災(zāi)難性的誤譯。比如：First Wives Club曾被人譯作“大老婆俱樂部”，殊不知英文中的first wives 指的是男士的第一任夫人，與中國文化中的大小老婆妃嬪小妾一概毫不相關(guān)。這部妙趣橫生的喜劇片，其實(shí)講述一群糟糠之妻怎樣報(bào)復(fù)讓自己下堂另娶新歡的陳世美老公?，F(xiàn)譯為“原配夫人俱樂部”“發(fā)妻俱樂部”就準(zhǔn)確得多了。再如：美國百部經(jīng)典名片之一的“the Third Man”起初譯為“第三者”，結(jié)果被中國觀眾誤以為是婚姻倫理片。其實(shí)“the Third Man”指的是片中車禍?zhǔn)录牡谌齻€目擊證人，現(xiàn)在該片改譯為“第三個人”或根據(jù)劇情轉(zhuǎn)譯為“黑獄亡魂”，筆者曾無意中發(fā)現(xiàn)還有DVD將片名譯為“第三類男人”！撅倒！
同樣，由于文化認(rèn)同的差異，詞匯所附帶的聯(lián)想意義也就會失之毫厘，繆以千里。以動物詞為例，大多象征豐富，寓意迭出。要想譯筆傳神就要正確理解它們獨(dú)特的含義。這樣就不難理解為什么電影Dragon Heart 沒有直譯為“龍的心”?？紤]到“dragon”在英語中的負(fù)面聯(lián)想意義（使人聯(lián)想到殘忍、魔鬼），以及中國文化對龍的推崇（中華民族、帝王、成功的象征），該片加上一個“魔”字譯為“魔龍傳奇”。
另外，片名中的習(xí)語、典故負(fù)載大量文化信息，常常不能從字面意義理解，馬虎從事，率爾操刀，勢必會錯誤百出，貽笑大方。比如，“Rambo：First Blood” 一直被譯為 “第一滴血”。殊不知“first blood”是英語習(xí)語，意為“首戰(zhàn)告捷”。臺灣將“One Flew over the Cuckoo‘s Nest”譯為 “飛越杜鵑窩”，其實(shí)“Cuckoo’s Nest”在英語里是 “精神病院”的意思！這部電影改編自肯？克西（Ken Kesey， 1935-2001）根據(jù)自己親身經(jīng)歷在一九六二年出版的同名小說，描述了精神病院對病人人性和基本人權(quán)的殘酷摧殘，強(qiáng)烈抨擊了枷鎖式的社會制度，影片中最后印地安人撼動并舉起沉重?zé)o比的石臺而水花四濺的鏡頭，以及他勇敢的沖出了鐵窗把守的牢籠，正是影片所要體現(xiàn)的真諦：看似不可撼動的制度的基石，只要反抗的意識凝聚到一定的時刻而爆發(fā)出令人振奮的力量，終將突破一切束縛，而達(dá)到新生。大陸譯名“飛越瘋?cè)嗽骸币蚨鼮闇?zhǔn)確傳神地體現(xiàn)了原片名和影片本身的真諦。
在影片文化價值的傳譯中，我們應(yīng)該有以下的共識。一方面，應(yīng)該看到片名翻譯受制于譯入語的文化。譯入文化必然對源文化進(jìn)行選擇、規(guī)范、強(qiáng)化、排斥、貶低，同時附加自身文化色彩。如英文電影“Love with My Father” “the Wedding Night”的漢譯為“天倫樂”“洞房花燭夜”，就明顯夾雜了漢語文化色彩。另一方面，應(yīng)當(dāng)認(rèn)識到翻譯是一個文化交流的動態(tài)過程，因而對譯文評判應(yīng)該以歷史的眼光去衡量。在某一地區(qū)、某一時代被認(rèn)為通順可讀的譯作在另外一些地區(qū)、時代則不一定是好的譯作。如港譯“太空也入樽（Space Jim）”“走佬俏佳人（the Runaway Bride）”在香港頗受歡迎，但內(nèi)陸觀眾就很費(fèi)解。“入樽”在粵語里其實(shí)是“打籃球”的意思，而“走佬”則意為“逃跑”。
從歷時角度講，我國當(dāng)前寬松、開朗的社會環(huán)境、雙向交流的文化心態(tài)，隨著人民對外部世界的進(jìn)一步關(guān)注和社會文化條件的成熟，也無疑會促使更多更貼近原片風(fēng)貌的優(yōu)秀譯作呈現(xiàn)在觀眾面前。比如“卡薩布蘭卡”（Casablanca）早已取代“北非諜影”成為國內(nèi)流行的譯名。而“真人Show”（Trueman Show又譯：戲劇人生，特魯門節(jié)目等）一類的中英夾雜的片名也已日益為部分中國觀眾所接受。
3.審美價值原則
片名的翻譯講求擺脫原文詞語束縛，深入把握作品的思想美學(xué)內(nèi)容，以藝術(shù)家的匠心對待原片，進(jìn)行新的藝術(shù)創(chuàng)造。用本族語言的藝術(shù)形式傳達(dá)原作的形象、情感和語言的藝術(shù)美，從而將美感經(jīng)驗(yàn)傳導(dǎo)于觀眾。
實(shí)現(xiàn)審美價值首先要講求煉字。選詞時應(yīng)力求音意俱美，達(dá)意傳神。正如毛姆所說，“詞有其力、其音、其形；唯有考慮這些，方能寫出醒目入耳之句”。
煉字講求傳神。用語言創(chuàng)造一種意境，氣氛，濃縮源語觀眾的感受，并將之傳導(dǎo)于目的語觀眾。比較以下三組英語片名的漢譯，不難發(fā)現(xiàn)第二種譯法能夠充分發(fā)揮漢語優(yōu)勢，選詞精當(dāng)，意境深遠(yuǎn)，切中原片主題，因而更勝一籌：
Ex1： You Can‘t Take It With You「譯一」你無法帶走 ；「譯二」浮生若夢
Ex2：A Man from Snowy River「譯一」來自雪河的人 ；「譯二」雪河男子漢
Ex3：Ordinary People「譯一」普通人 ；「譯二」凡夫俗子
煉字講求音美。譯者通過節(jié)奏、音調(diào)、韻律，使片名讀起來瑯瑯上口，優(yōu)美動聽，既傳達(dá)了情感意義，又增強(qiáng)了審美效果。漢語是聲調(diào)語，以音調(diào)的高低、輕重、長短、快慢構(gòu)成抑揚(yáng)頓挫、高昂洪亮的音樂美，準(zhǔn)確地表達(dá)豐富細(xì)膩的感情。比如將Outland譯為“天外天”（抑揚(yáng)、押韻），Courage Under Fire 譯為“生死豪情”（抑揚(yáng)），Singing in the Rain 譯為“雨中曲”（押韻），都充分體現(xiàn)了漢語的音韻美。英語作為語調(diào)語言，則以其不同的語調(diào)，重音、輕音，次重音的排列構(gòu)成其連綿不斷、行云流水般的旋律美。比如將“芳草碧連天（1987）”譯為the Green Green Grass of Home，“大輪回”譯為the Wheel of Life，都成功地體現(xiàn)了英語的旋律美。
頭韻和押韻也是英語片名中常用以達(dá)到音美的方法。在片名創(chuàng)作和翻譯中屢見不鮮。如英語片名：Picture Perfect（現(xiàn)譯：純屬虛構(gòu)），Rock and Rule（現(xiàn)譯：萬世魔星），Limelight（現(xiàn)譯：舞臺生涯）；英譯片名：City Under Siege （漢語原名：兵臨城下），F(xiàn)ight South and North （漢語原名：南征北戰(zhàn)）等。
煉字講求精當(dāng)，言簡意賅。唯有簡潔明確，片名方能吸引觀眾。我國許多翻譯家的譯作在這方面可謂登峰造極。如將A Puzzlement of Love 譯為“情惑”，the Strange Tale 譯為“奇談”，Intolerance 譯為“黨同伐異”，令人拍案叫絕。
由于四字短語常常言簡意賅，鏗鏘動聽，富于表現(xiàn)力，在片名漢譯中使用率極高，占漢譯片名百分之六十以上。如：“與狼共舞”（Dances with Wolves），“小鬼當(dāng)家”（Home Alone），“阿甘正傳”（Forest Gump）“偷天陷阱” （Entrapment），亡命天涯（the Fugitive），護(hù)花傾情（the Bodyguard）， 翻譯風(fēng)波（The Interpreter）等。
實(shí)現(xiàn)審美價值的另一個方面是修辭手段的使用。譯者通過復(fù)制或創(chuàng)造性地使用修辭方法給觀眾造成審美愉悅。如用明喻將Gaslight 譯為“郎心如鐵”，反復(fù)法將A Few Good Man 譯為“好人寥寥”，反義法將True Lies 譯為“真實(shí)的謊言”，對照法將the Great Gatsby，Old Wives for New，Love Me Tenderly 分別譯為“大亨小傳”“舊寵新歡”“鐵漢柔腸”等，都值得我們學(xué)習(xí)。
4.商業(yè)價值原則
電影是一門文化性和商業(yè)性兼具的藝術(shù)，在片名翻譯時當(dāng)然需要考慮到商業(yè)因素。這首先要求譯者充分把握譯語文化特征和審美情趣，創(chuàng)造出的語觀眾所喜聞樂見的電影標(biāo)題，引起其心理認(rèn)同，激發(fā)審美愉悅而產(chǎn)生觀看欲望。比如根據(jù)加拿大作家邁克爾？翁達(dá)捷（Michael Ondaatje）的同名暢銷小說改編而成的the English Patient，講述的是以二戰(zhàn)為時代背景下男女主角一段超越道德界限，浪漫凄美的愛情故事。小說榮獲英國布克文學(xué)獎，在國際上享有盛譽(yù)，保留小說原題對歐美觀眾很有吸引力。而香港當(dāng)?shù)赜^眾對小說知之甚少，若直譯為“英國病人”，反而顯得索然無味，譯者因此將之另譯為“別問我是誰”，抒情意味濃厚，又扣住了全片追尋英國病人身世的情節(jié)，深受當(dāng)?shù)赜^眾喜愛。而臺灣譯名“英倫情人”，VCD譯名“亂世情天”也都扣住了影片凄婉的愛情主題，詩意濃厚，不失為佳作。
商業(yè)價值的另一體現(xiàn)是片名強(qiáng)調(diào)新穎醒目，善于制造懸念，渲染氣氛。比如將It Happens One Night譯為“一夜風(fēng)流”，Sister Act譯為“修女也瘋狂”，the Net“網(wǎng)絡(luò)驚魂”，就十分新穎別致，引人入勝。而驚險(xiǎn)片The Rock 的大陸譯名“勇闖奪命島”，港譯“石破天驚”，臺譯“絕地任務(wù)”也都雅俗共賞，自然貼切，懸念十足，成功地體現(xiàn)了藝術(shù)性和商業(yè)性的結(jié)合。
為達(dá)到以上兩方面目的，商業(yè)價值體現(xiàn)在翻譯過程中要求大膽創(chuàng)新，“得意忘形”，甚至可以以改變片名形式為代價，限度地保存原片名之內(nèi)容。在具體操作中，譯者經(jīng)常運(yùn)用增詞、減詞、轉(zhuǎn)類、擴(kuò)展等方法進(jìn)行翻譯，從而起到深入傳達(dá)原片內(nèi)容，增強(qiáng)片名感染力的作用。
請觀察以下譯例：
Blood and Sand 用加詞法譯作“碧血黃沙”，
Piano 加詞譯為“鋼琴別戀”，
the Independence Day 增詞譯為“獨(dú)立日烽火”，
the Three Musketeers 增詞譯“豪情三劍客”
She is So Lovely 減譯為“可人兒”，
In the heat of the Night 減為“炎夜”。
意譯后都形神兼?zhèn)洌匀毁N切。
有時會出現(xiàn)直譯、意譯都難以恰如其分地體現(xiàn)原片內(nèi)容，激發(fā)觀眾審美愉悅的情況：有些翻譯后晦澀難懂，不倫不類；另一些則平淡無奇，了無意趣。此時就需要拋開原片名的形式和內(nèi)容，以原片內(nèi)容為基礎(chǔ)，另起爐灶，把譯語觀眾眼中平淡無奇的源語片名，用人們喜聞樂見的語言形式生動形象地再現(xiàn)出來。我國片名譯者這方面有很多上乘之作，選詞優(yōu)美，恰到好處，生動地再現(xiàn)了原片內(nèi)容。
如Of Mice and Men這部電影，改編自現(xiàn)實(shí)主義作家約翰？斯坦貝克（John Steinbeck 1902-2002）的同名名著《人鼠之間》，比喻農(nóng)民的一切抵抗努力都是徒勞，都逃不脫約翰？鄧恩（（John Donne）詩歌里描寫的鼴鼠的命運(yùn)———辛勤造好的房子終不免毀于人的犁耙。電影片名沒有照搬書名直譯，而是改譯為“蕓蕓眾生”，暗含“人鼠之間”的寓意，激發(fā)豐富的中國文化聯(lián)想（如佛學(xué)中蕓蕓眾生之苦），又體現(xiàn)了商業(yè)價值，可謂不可多得的佳譯。
此外，Volcano 譯為“地火危城”，Ghost 譯為“人鬼情未了”，Patch Adams 譯為“妙手真情”；If Looks Could Kill譯為“后窗艷影”；Shark Tale “鯊魚黑幫”“ 黃飛鴻”譯為Once Upon a Time in China，“省港旗兵”譯為Long Arm of the Law，“縱橫四?！弊g作Once a Thief 等，都是上上之品。
通過上面的例子，可以看到，片名翻譯不是簡單機(jī)械地照搬原片名的內(nèi)容和形式，而是切實(shí)保留原作的信息價值、文化價值、美學(xué)價值，適當(dāng)強(qiáng)調(diào)其商業(yè)價值，達(dá)到功能上的對等。具體而言，就是說電影片名既要忠實(shí)于原片內(nèi)容，又要符合語言文化特征、審美情趣；達(dá)到文字優(yōu)美、言簡意賅，富于強(qiáng)烈的吸引力和感染力；引人入勝，提高票房收益。
1. 信息價值原則
片名翻譯要忠實(shí)傳遞與原片內(nèi)容相關(guān)的信息，做到翻譯標(biāo)題形式與原片內(nèi)容的統(tǒng)一，也就是所謂實(shí)現(xiàn)信息價值的等值。捕風(fēng)捉影，離題萬里，背離信息價值的翻譯是片名翻譯的大忌。臺灣曾經(jīng)將the Sound of Music 譯為“仙樂飄飄何處聞”，這種標(biāo)題簡直適用于各類音樂片。更有甚者，將True Lies（大陸譯為：真實(shí)的謊言），Anna Karenina（大陸譯為：安娜？卡列尼娜）譯為“魔鬼大帝”“愛比戀更冷”，與影片內(nèi)容風(fēng)馬牛不相及，令人費(fèi)解不說，還誤導(dǎo)觀眾，引起對影片錯誤的心理預(yù)期。值得一提的是臺灣譯界曾出現(xiàn)過一股“魔鬼”浪潮，即凡是施瓦辛格（Arnold Schwarzenegger）的主演的影片，無論內(nèi)容，全部翻譯為魔鬼？？， 如：Terminator （臺譯：魔鬼終結(jié)者，大陸：終結(jié)者）， Kindergarten Cop（臺譯：魔鬼孩子王， 大陸：幼稚園特警），Eraser（臺譯：魔鬼毀滅者，港譯：蒸發(fā)密令），Total Recall （臺譯：魔鬼總動員，大陸：全面回憶，港譯：宇宙威龍），可以說嚴(yán)重影響了觀眾通過片名了解影片內(nèi)容，使片名大同小異，喪失了其標(biāo)志性功能和信息功能。目前充斥電影市場的各種“總動員”命名的影片， 比如：超人總動員The Incredibles，海底總動員Finding Nemo，玩具總動員Toy Story， 怪獸總動員Monster等等不一而足，恐怕也有同樣的弊端吧！
2. 文化價值原則
翻譯不單純是語言轉(zhuǎn)換的過程，同時也是兩種文化交流的社會現(xiàn)象。在片名翻譯中體現(xiàn)文化價值，促進(jìn)文化交流和理解，是電影片名翻譯的重要任務(wù)。
由于中西方在社會發(fā)展歷程，地理氣候、歷史政經(jīng)、價值觀念、風(fēng)俗習(xí)慣、倫理道德等方面存在著很大差異和不同，文化價值的實(shí)現(xiàn)首先表現(xiàn)在充分理解、準(zhǔn)確傳遞原片名所負(fù)載的文化信息、情感，避免出現(xiàn)誤譯這一方面。
讓我們來看看1995年的一部心理驚悚片“seven”。這部影片以強(qiáng)烈的視覺沖擊和晦暗的背景敘述了一個極富哲學(xué)意味的犯罪故事：一個瘋狂的兇手自認(rèn)上帝，圍繞天主教七大死罪的懲戒逐條殺人。這七條死罪指七項(xiàng)世人常犯的過錯，即：饕餮gluttony 、貪婪greed、懶惰sloth、*欲lust、驕傲pride、嫉妒envy和暴怒wrath.Seven這個在宗教上非常神秘的數(shù)字（這一點(diǎn)在《舊約》中有最充分的表現(xiàn)： 上帝用七天造亞當(dāng)，取出亞當(dāng)?shù)牡谄吒吖窃炝讼耐蓿龅┑脑硎怯衅邆€頭的火龍）在這部電影里可謂無處不在，七罪、七罰、七次下雨、故事發(fā)生在七天，甚至結(jié)局也由罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的“7”暗示宿命的罪與罰。但是，可以想象，如果漢譯為簡單的一個“七”字，中國觀眾絕不會產(chǎn)生同樣的文化聯(lián)想和認(rèn)同，所以影片公映時譯為《七宗罪》，點(diǎn)明故事主線和seven最為主要的宗教寓意?？芍^文化價值體現(xiàn)的經(jīng)典范例。
電影American Beauty的中文翻譯大費(fèi)周章也根源在于此。目前流行的譯文 –“美國麗人”，和早先俗氣一點(diǎn)的“美國美人”其實(shí)并不準(zhǔn)確，簡直可以說是望文生義。American beauty指的是美國產(chǎn)四季開花的紅薔薇。薔薇花美麗、圣潔，表示崇高神圣的愛情，尤其是紅色的薔薇，更是初戀者贈送的佳品。據(jù)神話傳說，有一位愛神要親手采摘薔薇花去送給自己的戀人，由于心情過于急切，動作有些慌亂，一不小心手指被花枝刺破，鮮血灑在了薔薇花的花瓣上，把本來是雪白的花瓣染成了紅色。愛神拿著用自己的鮮血染紅的薔薇花去送給戀人，戀人見到后十分激動，以百倍的感激之情回報(bào)了愛神的忠貞。以后紅色的薔薇花就表示愛情的純真和堅(jiān)定，尤為戀人們所鐘愛。電影以花喻人，以花表情，名花和美人，緊密地結(jié)合在一起了。熟知此中花語的臺灣翻譯將之改譯為“美國心？玫瑰情”，以中國玫瑰代替美國薔薇，揭示出了影片的精神內(nèi)涵，倒是別有意境。不過這部片子目前也有了一個更直接而準(zhǔn)確的文化翻譯“美國薔薇”。還有一個譯本叫做“美麗有罪”，也許是譯者根據(jù)劇情發(fā)出的慨嘆吧！
此外，由于語言文化差異，形式類似的中英兩個詞匯，也有可能會指代截然不同的內(nèi)容，這種貌合神離往往會造成災(zāi)難性的誤譯。比如：First Wives Club曾被人譯作“大老婆俱樂部”，殊不知英文中的first wives 指的是男士的第一任夫人，與中國文化中的大小老婆妃嬪小妾一概毫不相關(guān)。這部妙趣橫生的喜劇片，其實(shí)講述一群糟糠之妻怎樣報(bào)復(fù)讓自己下堂另娶新歡的陳世美老公?，F(xiàn)譯為“原配夫人俱樂部”“發(fā)妻俱樂部”就準(zhǔn)確得多了。再如：美國百部經(jīng)典名片之一的“the Third Man”起初譯為“第三者”，結(jié)果被中國觀眾誤以為是婚姻倫理片。其實(shí)“the Third Man”指的是片中車禍?zhǔn)录牡谌齻€目擊證人，現(xiàn)在該片改譯為“第三個人”或根據(jù)劇情轉(zhuǎn)譯為“黑獄亡魂”，筆者曾無意中發(fā)現(xiàn)還有DVD將片名譯為“第三類男人”！撅倒！
同樣，由于文化認(rèn)同的差異，詞匯所附帶的聯(lián)想意義也就會失之毫厘，繆以千里。以動物詞為例，大多象征豐富，寓意迭出。要想譯筆傳神就要正確理解它們獨(dú)特的含義。這樣就不難理解為什么電影Dragon Heart 沒有直譯為“龍的心”?？紤]到“dragon”在英語中的負(fù)面聯(lián)想意義（使人聯(lián)想到殘忍、魔鬼），以及中國文化對龍的推崇（中華民族、帝王、成功的象征），該片加上一個“魔”字譯為“魔龍傳奇”。
另外，片名中的習(xí)語、典故負(fù)載大量文化信息，常常不能從字面意義理解，馬虎從事，率爾操刀，勢必會錯誤百出，貽笑大方。比如，“Rambo：First Blood” 一直被譯為 “第一滴血”。殊不知“first blood”是英語習(xí)語，意為“首戰(zhàn)告捷”。臺灣將“One Flew over the Cuckoo‘s Nest”譯為 “飛越杜鵑窩”，其實(shí)“Cuckoo’s Nest”在英語里是 “精神病院”的意思！這部電影改編自肯？克西（Ken Kesey， 1935-2001）根據(jù)自己親身經(jīng)歷在一九六二年出版的同名小說，描述了精神病院對病人人性和基本人權(quán)的殘酷摧殘，強(qiáng)烈抨擊了枷鎖式的社會制度，影片中最后印地安人撼動并舉起沉重?zé)o比的石臺而水花四濺的鏡頭，以及他勇敢的沖出了鐵窗把守的牢籠，正是影片所要體現(xiàn)的真諦：看似不可撼動的制度的基石，只要反抗的意識凝聚到一定的時刻而爆發(fā)出令人振奮的力量，終將突破一切束縛，而達(dá)到新生。大陸譯名“飛越瘋?cè)嗽骸币蚨鼮闇?zhǔn)確傳神地體現(xiàn)了原片名和影片本身的真諦。
在影片文化價值的傳譯中，我們應(yīng)該有以下的共識。一方面，應(yīng)該看到片名翻譯受制于譯入語的文化。譯入文化必然對源文化進(jìn)行選擇、規(guī)范、強(qiáng)化、排斥、貶低，同時附加自身文化色彩。如英文電影“Love with My Father” “the Wedding Night”的漢譯為“天倫樂”“洞房花燭夜”，就明顯夾雜了漢語文化色彩。另一方面，應(yīng)當(dāng)認(rèn)識到翻譯是一個文化交流的動態(tài)過程，因而對譯文評判應(yīng)該以歷史的眼光去衡量。在某一地區(qū)、某一時代被認(rèn)為通順可讀的譯作在另外一些地區(qū)、時代則不一定是好的譯作。如港譯“太空也入樽（Space Jim）”“走佬俏佳人（the Runaway Bride）”在香港頗受歡迎，但內(nèi)陸觀眾就很費(fèi)解。“入樽”在粵語里其實(shí)是“打籃球”的意思，而“走佬”則意為“逃跑”。
從歷時角度講，我國當(dāng)前寬松、開朗的社會環(huán)境、雙向交流的文化心態(tài)，隨著人民對外部世界的進(jìn)一步關(guān)注和社會文化條件的成熟，也無疑會促使更多更貼近原片風(fēng)貌的優(yōu)秀譯作呈現(xiàn)在觀眾面前。比如“卡薩布蘭卡”（Casablanca）早已取代“北非諜影”成為國內(nèi)流行的譯名。而“真人Show”（Trueman Show又譯：戲劇人生，特魯門節(jié)目等）一類的中英夾雜的片名也已日益為部分中國觀眾所接受。
3.審美價值原則
片名的翻譯講求擺脫原文詞語束縛，深入把握作品的思想美學(xué)內(nèi)容，以藝術(shù)家的匠心對待原片，進(jìn)行新的藝術(shù)創(chuàng)造。用本族語言的藝術(shù)形式傳達(dá)原作的形象、情感和語言的藝術(shù)美，從而將美感經(jīng)驗(yàn)傳導(dǎo)于觀眾。
實(shí)現(xiàn)審美價值首先要講求煉字。選詞時應(yīng)力求音意俱美，達(dá)意傳神。正如毛姆所說，“詞有其力、其音、其形；唯有考慮這些，方能寫出醒目入耳之句”。
煉字講求傳神。用語言創(chuàng)造一種意境，氣氛，濃縮源語觀眾的感受，并將之傳導(dǎo)于目的語觀眾。比較以下三組英語片名的漢譯，不難發(fā)現(xiàn)第二種譯法能夠充分發(fā)揮漢語優(yōu)勢，選詞精當(dāng)，意境深遠(yuǎn)，切中原片主題，因而更勝一籌：
Ex1： You Can‘t Take It With You「譯一」你無法帶走 ；「譯二」浮生若夢
Ex2：A Man from Snowy River「譯一」來自雪河的人 ；「譯二」雪河男子漢
Ex3：Ordinary People「譯一」普通人 ；「譯二」凡夫俗子
煉字講求音美。譯者通過節(jié)奏、音調(diào)、韻律，使片名讀起來瑯瑯上口，優(yōu)美動聽，既傳達(dá)了情感意義，又增強(qiáng)了審美效果。漢語是聲調(diào)語，以音調(diào)的高低、輕重、長短、快慢構(gòu)成抑揚(yáng)頓挫、高昂洪亮的音樂美，準(zhǔn)確地表達(dá)豐富細(xì)膩的感情。比如將Outland譯為“天外天”（抑揚(yáng)、押韻），Courage Under Fire 譯為“生死豪情”（抑揚(yáng)），Singing in the Rain 譯為“雨中曲”（押韻），都充分體現(xiàn)了漢語的音韻美。英語作為語調(diào)語言，則以其不同的語調(diào)，重音、輕音，次重音的排列構(gòu)成其連綿不斷、行云流水般的旋律美。比如將“芳草碧連天（1987）”譯為the Green Green Grass of Home，“大輪回”譯為the Wheel of Life，都成功地體現(xiàn)了英語的旋律美。
頭韻和押韻也是英語片名中常用以達(dá)到音美的方法。在片名創(chuàng)作和翻譯中屢見不鮮。如英語片名：Picture Perfect（現(xiàn)譯：純屬虛構(gòu)），Rock and Rule（現(xiàn)譯：萬世魔星），Limelight（現(xiàn)譯：舞臺生涯）；英譯片名：City Under Siege （漢語原名：兵臨城下），F(xiàn)ight South and North （漢語原名：南征北戰(zhàn)）等。
煉字講求精當(dāng)，言簡意賅。唯有簡潔明確，片名方能吸引觀眾。我國許多翻譯家的譯作在這方面可謂登峰造極。如將A Puzzlement of Love 譯為“情惑”，the Strange Tale 譯為“奇談”，Intolerance 譯為“黨同伐異”，令人拍案叫絕。
由于四字短語常常言簡意賅，鏗鏘動聽，富于表現(xiàn)力，在片名漢譯中使用率極高，占漢譯片名百分之六十以上。如：“與狼共舞”（Dances with Wolves），“小鬼當(dāng)家”（Home Alone），“阿甘正傳”（Forest Gump）“偷天陷阱” （Entrapment），亡命天涯（the Fugitive），護(hù)花傾情（the Bodyguard）， 翻譯風(fēng)波（The Interpreter）等。
實(shí)現(xiàn)審美價值的另一個方面是修辭手段的使用。譯者通過復(fù)制或創(chuàng)造性地使用修辭方法給觀眾造成審美愉悅。如用明喻將Gaslight 譯為“郎心如鐵”，反復(fù)法將A Few Good Man 譯為“好人寥寥”，反義法將True Lies 譯為“真實(shí)的謊言”，對照法將the Great Gatsby，Old Wives for New，Love Me Tenderly 分別譯為“大亨小傳”“舊寵新歡”“鐵漢柔腸”等，都值得我們學(xué)習(xí)。
4.商業(yè)價值原則
電影是一門文化性和商業(yè)性兼具的藝術(shù)，在片名翻譯時當(dāng)然需要考慮到商業(yè)因素。這首先要求譯者充分把握譯語文化特征和審美情趣，創(chuàng)造出的語觀眾所喜聞樂見的電影標(biāo)題，引起其心理認(rèn)同，激發(fā)審美愉悅而產(chǎn)生觀看欲望。比如根據(jù)加拿大作家邁克爾？翁達(dá)捷（Michael Ondaatje）的同名暢銷小說改編而成的the English Patient，講述的是以二戰(zhàn)為時代背景下男女主角一段超越道德界限，浪漫凄美的愛情故事。小說榮獲英國布克文學(xué)獎，在國際上享有盛譽(yù)，保留小說原題對歐美觀眾很有吸引力。而香港當(dāng)?shù)赜^眾對小說知之甚少，若直譯為“英國病人”，反而顯得索然無味，譯者因此將之另譯為“別問我是誰”，抒情意味濃厚，又扣住了全片追尋英國病人身世的情節(jié)，深受當(dāng)?shù)赜^眾喜愛。而臺灣譯名“英倫情人”，VCD譯名“亂世情天”也都扣住了影片凄婉的愛情主題，詩意濃厚，不失為佳作。
商業(yè)價值的另一體現(xiàn)是片名強(qiáng)調(diào)新穎醒目，善于制造懸念，渲染氣氛。比如將It Happens One Night譯為“一夜風(fēng)流”，Sister Act譯為“修女也瘋狂”，the Net“網(wǎng)絡(luò)驚魂”，就十分新穎別致，引人入勝。而驚險(xiǎn)片The Rock 的大陸譯名“勇闖奪命島”，港譯“石破天驚”，臺譯“絕地任務(wù)”也都雅俗共賞，自然貼切，懸念十足，成功地體現(xiàn)了藝術(shù)性和商業(yè)性的結(jié)合。
為達(dá)到以上兩方面目的，商業(yè)價值體現(xiàn)在翻譯過程中要求大膽創(chuàng)新，“得意忘形”，甚至可以以改變片名形式為代價，限度地保存原片名之內(nèi)容。在具體操作中，譯者經(jīng)常運(yùn)用增詞、減詞、轉(zhuǎn)類、擴(kuò)展等方法進(jìn)行翻譯，從而起到深入傳達(dá)原片內(nèi)容，增強(qiáng)片名感染力的作用。
請觀察以下譯例：
Blood and Sand 用加詞法譯作“碧血黃沙”，
Piano 加詞譯為“鋼琴別戀”，
the Independence Day 增詞譯為“獨(dú)立日烽火”，
the Three Musketeers 增詞譯“豪情三劍客”
She is So Lovely 減譯為“可人兒”，
In the heat of the Night 減為“炎夜”。
意譯后都形神兼?zhèn)洌匀毁N切。
有時會出現(xiàn)直譯、意譯都難以恰如其分地體現(xiàn)原片內(nèi)容，激發(fā)觀眾審美愉悅的情況：有些翻譯后晦澀難懂，不倫不類；另一些則平淡無奇，了無意趣。此時就需要拋開原片名的形式和內(nèi)容，以原片內(nèi)容為基礎(chǔ)，另起爐灶，把譯語觀眾眼中平淡無奇的源語片名，用人們喜聞樂見的語言形式生動形象地再現(xiàn)出來。我國片名譯者這方面有很多上乘之作，選詞優(yōu)美，恰到好處，生動地再現(xiàn)了原片內(nèi)容。
如Of Mice and Men這部電影，改編自現(xiàn)實(shí)主義作家約翰？斯坦貝克（John Steinbeck 1902-2002）的同名名著《人鼠之間》，比喻農(nóng)民的一切抵抗努力都是徒勞，都逃不脫約翰？鄧恩（（John Donne）詩歌里描寫的鼴鼠的命運(yùn)———辛勤造好的房子終不免毀于人的犁耙。電影片名沒有照搬書名直譯，而是改譯為“蕓蕓眾生”，暗含“人鼠之間”的寓意，激發(fā)豐富的中國文化聯(lián)想（如佛學(xué)中蕓蕓眾生之苦），又體現(xiàn)了商業(yè)價值，可謂不可多得的佳譯。
此外，Volcano 譯為“地火危城”，Ghost 譯為“人鬼情未了”，Patch Adams 譯為“妙手真情”；If Looks Could Kill譯為“后窗艷影”；Shark Tale “鯊魚黑幫”“ 黃飛鴻”譯為Once Upon a Time in China，“省港旗兵”譯為Long Arm of the Law，“縱橫四?！弊g作Once a Thief 等，都是上上之品。
通過上面的例子，可以看到，片名翻譯不是簡單機(jī)械地照搬原片名的內(nèi)容和形式，而是切實(shí)保留原作的信息價值、文化價值、美學(xué)價值，適當(dāng)強(qiáng)調(diào)其商業(yè)價值，達(dá)到功能上的對等。具體而言，就是說電影片名既要忠實(shí)于原片內(nèi)容，又要符合語言文化特征、審美情趣；達(dá)到文字優(yōu)美、言簡意賅，富于強(qiáng)烈的吸引力和感染力；引人入勝，提高票房收益。