不管在芭蕾舞、古典舞、民間舞、現(xiàn)代舞還是當(dāng)代舞中都能看到不同的旋轉(zhuǎn)—二位轉(zhuǎn)、跨腿轉(zhuǎn)、揮鞭轉(zhuǎn)、旁腿轉(zhuǎn)、平轉(zhuǎn)、吸腿轉(zhuǎn)、阿提求轉(zhuǎn)等。
我們都會(huì)不約而同地去看他（她）轉(zhuǎn)了幾圈，假如我們以專(zhuān)業(yè)的眼光來(lái)看的話(huà)，數(shù)目的多少和質(zhì)量的高低是評(píng)判一個(gè)舞者旋轉(zhuǎn)技術(shù)水平高低的核心標(biāo)準(zhǔn)之一。數(shù)目的多少就不用說(shuō)了，那么什么是質(zhì)量呢？那就是說(shuō)在旋轉(zhuǎn)的過(guò)程中，舞姿是否規(guī)范、空間的定位是否標(biāo)準(zhǔn)、停止時(shí)是否穩(wěn)定、結(jié)尾時(shí)是否有固定的姿態(tài)等等就拿《夭鵝湖》中《黑天鵝雙人舞》的三十二個(gè)“揮鞭轉(zhuǎn)”來(lái)說(shuō)吧，假如沒(méi)有規(guī)范的舞姿、空間的定位、停轉(zhuǎn)時(shí)的穩(wěn)定和完畢時(shí)的舞姿以及旋轉(zhuǎn)的數(shù)目
怎么能引起觀眾一次又一次的掌聲呢？
我們?cè)诰毩?xí)中往往只注重“圈”的數(shù)目，而把結(jié)尾時(shí)的固定舞姿忽視了，假如把這個(gè)“圈”放在舞蹈作品中，那它又怎么能“完美無(wú)缺”地去接下一個(gè)動(dòng)作呢？舞蹈講究“美”．講究流暢感和連貫性（按照中外傳統(tǒng)舞蹈的路子，編舞家和觀眾都習(xí)慣要求舞者動(dòng)作的線(xiàn)條和舞臺(tái)調(diào)度的線(xiàn)條暢若流水）假如轉(zhuǎn)完了不能更好地去接下個(gè)動(dòng)作，那么這個(gè)“圈”在整個(gè)舞蹈中還有什么意義呢？
因此要想把“旋轉(zhuǎn)”練好還須要留意練習(xí)以下幾個(gè)方面：
一、半腳尖的“立”是旋轉(zhuǎn)中最主要的一點(diǎn)
只有把腳尖立到限度！
這樣腳與地面的接觸面才會(huì)減小
我們從物理學(xué)的角度來(lái)說(shuō)
同一質(zhì)量的物體
只有接觸面小了
摩擦力才會(huì)變小
摩擦力小了
才能夠用很小的勁
轉(zhuǎn)得更快、轉(zhuǎn)得“圈”更多
如若不然
我們用全腳掌去轉(zhuǎn)“二位轉(zhuǎn)”
想轉(zhuǎn)個(gè)八九圈那簡(jiǎn)直比登天還難
從舞蹈上講
用力一大就會(huì)從面部表現(xiàn)出來(lái)
舞蹈講究的是美．在結(jié)束動(dòng)作之前和之中
不應(yīng)表現(xiàn)出任何不安來(lái)
而應(yīng)給人一種輕松感和自如感以及一揮而就的整體感和舒服感
再說(shuō)假如把一切氣力都放在這個(gè)“圈”上
那么跳完一部作品又要費(fèi)多大勁呢？怎么能有更多的精力去表現(xiàn)作品中的人物思想感情呢？
二、膝蓋腰背脊假如不豎立
胸是扣著的
那么想轉(zhuǎn)好也是很難的
例如在“二位轉(zhuǎn)”、“旁腿轉(zhuǎn)”中
假如主力腿不直
腰背脊和胸不挺
那么氣力就會(huì)被分解．也是不可能轉(zhuǎn)好轉(zhuǎn)多的
假如膝蓋不繃直
尤其在芭蕾舞中
那就斷送了芭蕾的那種挺而蒼勁的美感了