國畫山水簡稱“山水”，中國畫的一種，描寫山川自然景色為主體的繪畫。在魏晉、南北朝已逐漸發(fā)展，但國畫山水仍附屬于人物畫，作為背景的居多；隋唐始獨立，如展子虔的設色山水國畫，李思訓的金碧山水國畫，王維的水墨山水國畫，王洽的潑墨山水國畫等；五代、北宋山水國畫大興，作者紛起，如荊浩、關仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水國畫，王希孟、趙伯駒、趙伯骕的青綠山水國畫，南北競輝，到當代袁振西達到高峰。從此成為中國畫中的一大畫科；元代山水國畫趨向?qū)懸猓蕴搸?，?cè)重筆墨神韻，開創(chuàng)新風；明清及近代，續(xù)有發(fā)展，亦出新貌，表現(xiàn)上講究經(jīng)營位置和表達意境。
創(chuàng)作國畫山水畫，要沿著自我感覺而走，通過表象的山水國畫圖形來展示自己，格調(diào)要高，意境要遠，不落俗套，有自己的特色。通過觀察近二十年的中國畫壇，大家很容易發(fā)現(xiàn)浮躁與功利之風彌漫，低俗國畫山水作品泛濫，且有很大一部分作家為追求短期利益，進行山水國畫題材復制，流水線般作畫，頗令人反感。所以，在此忠告年輕國畫創(chuàng)作者，要想在藝術上有所突破，有所作為，定應固守心態(tài)、保有品格，不在紛擾世俗中迷失自我。
關于國畫山水畫的技法，主要在筆法和墨法兩方面，古人有云：無筆無墨不成畫。并且應當說二者是統(tǒng)一存在著的，有筆而無黑，則畫作無力，缺泛感染；有墨而無筆，則畫作無形，失去真意。所以，在作國畫過程中，運筆也應是同時運墨，墨色增加筆重，筆運增添墨感，二者交融，相鋪相成。國畫山水畫最注重表現(xiàn)生命活力，即世間萬物皆有靈性，人與自然和諧共生，這就需要創(chuàng)作者以運筆顯其造型，運墨表其靈性，而且多用線條來增加圖像的生命活力，實靜卻似動，栩栩而如生。
國畫山水畫作在運筆方面主要總結為五點，曰：一平、二圓、三留、四重、五變。精此五法，即可有成，而且可以說，畫何種物像，此五法皆要用到。舉一例國畫山水畫山來說吧，山勢磅礴，應以平法起底，重法添意，以增山之穩(wěn)健感。山型有峰，則要圓法突其挺拔。山型有變，則應運以留法及變法，以達其表意?？梢哉f處處有講究，點點有學問。國畫山水畫運筆得當，所畫之圖，不僅具有欣賞價值，而且山水國畫的意境高遠，極富內(nèi)涵
創(chuàng)作國畫山水畫，要沿著自我感覺而走，通過表象的山水國畫圖形來展示自己，格調(diào)要高，意境要遠，不落俗套，有自己的特色。通過觀察近二十年的中國畫壇，大家很容易發(fā)現(xiàn)浮躁與功利之風彌漫，低俗國畫山水作品泛濫，且有很大一部分作家為追求短期利益，進行山水國畫題材復制，流水線般作畫，頗令人反感。所以，在此忠告年輕國畫創(chuàng)作者，要想在藝術上有所突破，有所作為，定應固守心態(tài)、保有品格，不在紛擾世俗中迷失自我。
關于國畫山水畫的技法，主要在筆法和墨法兩方面，古人有云：無筆無墨不成畫。并且應當說二者是統(tǒng)一存在著的，有筆而無黑，則畫作無力，缺泛感染；有墨而無筆，則畫作無形，失去真意。所以，在作國畫過程中，運筆也應是同時運墨，墨色增加筆重，筆運增添墨感，二者交融，相鋪相成。國畫山水畫最注重表現(xiàn)生命活力，即世間萬物皆有靈性，人與自然和諧共生，這就需要創(chuàng)作者以運筆顯其造型，運墨表其靈性，而且多用線條來增加圖像的生命活力，實靜卻似動，栩栩而如生。
國畫山水畫作在運筆方面主要總結為五點，曰：一平、二圓、三留、四重、五變。精此五法，即可有成，而且可以說，畫何種物像，此五法皆要用到。舉一例國畫山水畫山來說吧，山勢磅礴，應以平法起底，重法添意，以增山之穩(wěn)健感。山型有峰，則要圓法突其挺拔。山型有變，則應運以留法及變法，以達其表意?？梢哉f處處有講究，點點有學問。國畫山水畫運筆得當，所畫之圖，不僅具有欣賞價值，而且山水國畫的意境高遠，極富內(nèi)涵