毫無疑問，YAMAHA是當今國內(nèi)電子琴市場的第一品牌，在國際上，即使它不是始終排名第一，至少也處于始終的地位。而其它洋品牌中，只有 CASIO仍然在中國市場堅守著自己的一方天地，但在與YAMAHA的競爭中，卻始終處于下風。而象TECHNICS、KAWAI、JVC、ROLAND 等品牌，要么始終處于配角的地位，要么干脆銷聲匿跡。需要了解的是：ROLAND作為電子樂器的品牌，在中國的電子琴領(lǐng)域，卻始終沒有在市場上獲得相應的認可，而在國際上，它在這一領(lǐng)域，卻有著不可忽視的地位。這些現(xiàn)象，固然有著廠家市場戰(zhàn)略的因素，也有技術(shù)方面的原因。值得注意的是：一個歐洲的知名品牌GENERAL MUSIC也悄悄在中國登陸，盡管尚難預計其市場前景，但它與亞洲品牌迥異的、歐式音樂品味，將為我們展示另一種魅力。
至此，將YAMAHA和CASIO這兩大品牌進行一番比較，已經(jīng)成為我們無可逃避的一個話題。
YAMAHA作為一個國際的大公司，它的產(chǎn)品種類包羅萬象，但在中國，它最為人熟知、用戶面最廣的品種是電子琴，盡管它在傳統(tǒng)樂器、音響設(shè)備、摩脫車等領(lǐng)域也有著良好的口碑。在它進入中國的初期，其電子琴、合成器產(chǎn)品所采用的主要技術(shù)是FM（調(diào)頻）音源技術(shù)，它是YAMAHA賴于自豪的專利，別的公司可以采用這項技術(shù)，但都無權(quán)標示FM字樣。這是一種能夠無中生有的技術(shù)，它只依賴于對音色的頻譜進行透徹的分析和運算，而無需在芯片中儲存大量的采樣數(shù)據(jù)。采樣這項技術(shù)的產(chǎn)品投放中國市場的有PSR-22、PSR-26、PSR-32、PSR-36等型號的電子琴，而DX（如DX-7）系列合成器則是這項技術(shù)的成就，它在全球范圍內(nèi)曾經(jīng)風光一時。在漢城奧運會上，全世界的觀眾都親眼目睹了DX-7的風采：它有幸成為那首的《HAND IN HAND》的現(xiàn)場伴奏樂器。這種FM音源所產(chǎn)生的音色的特點是純凈、清晰、明亮，完全不存在真實樂器演奏過程中所固有的機械噪聲，擅長制造自然界中不存在的音色、音響。然而，這種音源的缺陷也同時暴露無遺。由于它產(chǎn)生的音色過于干凈，使得它的聽感冷漠、逼真性差，并且少有人氣，使人在聽覺上容易產(chǎn)生疲勞感。試想，如果一把小提琴在演奏過程中完全沒有了弓與弦之間的機械磨擦聲，我們的耳朵是否還能習慣它的聲響。于是，這種音源技術(shù)命中注定逃脫不了被淘汰的命運。然而，就在FM音源技術(shù)行將退出歷史舞臺的時候，創(chuàng)新公司利用YAMAHA的YM226和YM3812這些淘汰音源芯片，制造了一種叫做聲卡的電腦內(nèi)置配件，并且就此猛賺了一筆，并確立了自己在這一領(lǐng)域的領(lǐng)導地位，其代表產(chǎn)品是SB16，YAMAHA公司因此而有了廢物利用的途徑。但是，即使在這一領(lǐng)域，F(xiàn)M音源的聲卡仍然好景不長，它在兩年以前也退居二線了。
在上世紀80年代中后期，YAMAHA采用了PCM和FM雙調(diào)制的音源技術(shù)。這個時期的代表產(chǎn)品有PSR-37、PSR-47電子琴以及TG系列音源，而它的成就是SY系列合成器。盡管這種音色以今天的眼光看來是多么粗陋不堪，但在當時卻著實讓我們的聽覺神經(jīng)為之振奮。然而，這種音源技術(shù)扮演了一種過渡性的角色，它*地完成了它的歷史使命。
隨著芯片制造技術(shù)的不斷完善，PCM音源技術(shù)成為當今的主流音源技術(shù)。需要指出的是：FM和PCM音源技術(shù)從來就沒有被完全隔離使用過，他們只是在一定的歷史階段起著主配角的作用。即使在PCM（脈碼調(diào)制）音源技術(shù)占絕對領(lǐng)導地位的今天，F(xiàn)M音源技術(shù)仍然在制造特殊音色方面起著一些不可替代的作用。
簡單地講：PCM音源技術(shù)是一種可以對真實音色樣本進行壓縮的算法技術(shù)，但它并不是一種簡單的壓縮方法，它可以對原始音色進行創(chuàng)造性的改造，使之產(chǎn)生全新的聲響。而各個公司在采用這項技術(shù)的同時，又存在各自在音色樣本的壓縮算法上的不同，因而使得他們的產(chǎn)品表現(xiàn)出迥然不同的個性特征。
PCM音源真正在YAMAHA的電子琴產(chǎn)品中占主導地位，是上個世紀90年代初。但是HAMAHA將它的音源命名為AWM音源，以示其與眾不同，這種標識延用至今。不過我們不要被其迷惑：它千真萬確就是PCM音源。在國內(nèi)，讓我們真正見識這種音源的產(chǎn)品是PSR-300電子琴。不過這款產(chǎn)品并未給人留下突出的印象，它盡管在外形上較以往的YAMAHA產(chǎn)品有所突破，但音色仍然粗糙，功能并無大的改善。隨后，PSR-400閃亮登場，真正給我們以耳目一新的享受。較之近期的產(chǎn)品，PSR-400音色的整體表現(xiàn)仍然流于平庸，但其中的CLEAN GUITAR和打擊樂音色，卻讓我們欣喜不已。在這一時期，YAMAHA接連拋出了PSR-500、PSR-600，它們基本上與PSR-300、 PSR-400處于同一概念之下。
接著，YAMAHA鄭重其事地在中國推出了PSR-410、PSR-510，它們較前一代以 PSR-400為代表的產(chǎn)品，無論叢音色、自動伴奏系統(tǒng)，還是功能上，均有大幅度的提高。這時的音源，開始與GM標準兼容，并奠定了XG標準的基礎(chǔ)。這個時期，YAMAHA爆炸性地推出了EL系列雙排鍵電子琴，其中的代表是EL-90，它的品質(zhì)之優(yōu)良、品味之高尚、價格之昂貴，讓我們的感觀領(lǐng)受了強烈的刺激。
在90年代中后期，YAMAHA接連推出了PSR-520、PSR-620、PSR-640，到現(xiàn)在已經(jīng)是PSR-740它。它從音色、功能、伴奏系統(tǒng)，乃至音響效果都產(chǎn)生了革命性的變化。這是一系列讓我們的消費者開始感到暈眩的產(chǎn)品，不僅因為其不菲的價格，更因為它的菜單式的操作功能，它要求操作者具有電腦時代的思維方式。不過這些產(chǎn)品還遠不是它所體現(xiàn)的產(chǎn)品概念的代表。筆者有幸在FRANKFURT MUSIC MESS上見識了PSR-6000、PSR-6500、PSR-7000，它們一度讓筆者杞人憂天地懷疑今后YAMAHA如何突破自己，這些產(chǎn)品已經(jīng)使得電子琴與合成器之間的界限變得模糊。不過由于考慮中國市場的接受程度，這些產(chǎn)品在上海的一次全球性的樂器展上甫一露面，就不見了蹤影。
至此，將YAMAHA和CASIO這兩大品牌進行一番比較，已經(jīng)成為我們無可逃避的一個話題。
YAMAHA作為一個國際的大公司，它的產(chǎn)品種類包羅萬象，但在中國，它最為人熟知、用戶面最廣的品種是電子琴，盡管它在傳統(tǒng)樂器、音響設(shè)備、摩脫車等領(lǐng)域也有著良好的口碑。在它進入中國的初期，其電子琴、合成器產(chǎn)品所采用的主要技術(shù)是FM（調(diào)頻）音源技術(shù)，它是YAMAHA賴于自豪的專利，別的公司可以采用這項技術(shù)，但都無權(quán)標示FM字樣。這是一種能夠無中生有的技術(shù)，它只依賴于對音色的頻譜進行透徹的分析和運算，而無需在芯片中儲存大量的采樣數(shù)據(jù)。采樣這項技術(shù)的產(chǎn)品投放中國市場的有PSR-22、PSR-26、PSR-32、PSR-36等型號的電子琴，而DX（如DX-7）系列合成器則是這項技術(shù)的成就，它在全球范圍內(nèi)曾經(jīng)風光一時。在漢城奧運會上，全世界的觀眾都親眼目睹了DX-7的風采：它有幸成為那首的《HAND IN HAND》的現(xiàn)場伴奏樂器。這種FM音源所產(chǎn)生的音色的特點是純凈、清晰、明亮，完全不存在真實樂器演奏過程中所固有的機械噪聲，擅長制造自然界中不存在的音色、音響。然而，這種音源的缺陷也同時暴露無遺。由于它產(chǎn)生的音色過于干凈，使得它的聽感冷漠、逼真性差，并且少有人氣，使人在聽覺上容易產(chǎn)生疲勞感。試想，如果一把小提琴在演奏過程中完全沒有了弓與弦之間的機械磨擦聲，我們的耳朵是否還能習慣它的聲響。于是，這種音源技術(shù)命中注定逃脫不了被淘汰的命運。然而，就在FM音源技術(shù)行將退出歷史舞臺的時候，創(chuàng)新公司利用YAMAHA的YM226和YM3812這些淘汰音源芯片，制造了一種叫做聲卡的電腦內(nèi)置配件，并且就此猛賺了一筆，并確立了自己在這一領(lǐng)域的領(lǐng)導地位，其代表產(chǎn)品是SB16，YAMAHA公司因此而有了廢物利用的途徑。但是，即使在這一領(lǐng)域，F(xiàn)M音源的聲卡仍然好景不長，它在兩年以前也退居二線了。
在上世紀80年代中后期，YAMAHA采用了PCM和FM雙調(diào)制的音源技術(shù)。這個時期的代表產(chǎn)品有PSR-37、PSR-47電子琴以及TG系列音源，而它的成就是SY系列合成器。盡管這種音色以今天的眼光看來是多么粗陋不堪，但在當時卻著實讓我們的聽覺神經(jīng)為之振奮。然而，這種音源技術(shù)扮演了一種過渡性的角色，它*地完成了它的歷史使命。
隨著芯片制造技術(shù)的不斷完善，PCM音源技術(shù)成為當今的主流音源技術(shù)。需要指出的是：FM和PCM音源技術(shù)從來就沒有被完全隔離使用過，他們只是在一定的歷史階段起著主配角的作用。即使在PCM（脈碼調(diào)制）音源技術(shù)占絕對領(lǐng)導地位的今天，F(xiàn)M音源技術(shù)仍然在制造特殊音色方面起著一些不可替代的作用。
簡單地講：PCM音源技術(shù)是一種可以對真實音色樣本進行壓縮的算法技術(shù)，但它并不是一種簡單的壓縮方法，它可以對原始音色進行創(chuàng)造性的改造，使之產(chǎn)生全新的聲響。而各個公司在采用這項技術(shù)的同時，又存在各自在音色樣本的壓縮算法上的不同，因而使得他們的產(chǎn)品表現(xiàn)出迥然不同的個性特征。
PCM音源真正在YAMAHA的電子琴產(chǎn)品中占主導地位，是上個世紀90年代初。但是HAMAHA將它的音源命名為AWM音源，以示其與眾不同，這種標識延用至今。不過我們不要被其迷惑：它千真萬確就是PCM音源。在國內(nèi)，讓我們真正見識這種音源的產(chǎn)品是PSR-300電子琴。不過這款產(chǎn)品并未給人留下突出的印象，它盡管在外形上較以往的YAMAHA產(chǎn)品有所突破，但音色仍然粗糙，功能并無大的改善。隨后，PSR-400閃亮登場，真正給我們以耳目一新的享受。較之近期的產(chǎn)品，PSR-400音色的整體表現(xiàn)仍然流于平庸，但其中的CLEAN GUITAR和打擊樂音色，卻讓我們欣喜不已。在這一時期，YAMAHA接連拋出了PSR-500、PSR-600，它們基本上與PSR-300、 PSR-400處于同一概念之下。
接著，YAMAHA鄭重其事地在中國推出了PSR-410、PSR-510，它們較前一代以 PSR-400為代表的產(chǎn)品，無論叢音色、自動伴奏系統(tǒng)，還是功能上，均有大幅度的提高。這時的音源，開始與GM標準兼容，并奠定了XG標準的基礎(chǔ)。這個時期，YAMAHA爆炸性地推出了EL系列雙排鍵電子琴，其中的代表是EL-90，它的品質(zhì)之優(yōu)良、品味之高尚、價格之昂貴，讓我們的感觀領(lǐng)受了強烈的刺激。
在90年代中后期，YAMAHA接連推出了PSR-520、PSR-620、PSR-640，到現(xiàn)在已經(jīng)是PSR-740它。它從音色、功能、伴奏系統(tǒng)，乃至音響效果都產(chǎn)生了革命性的變化。這是一系列讓我們的消費者開始感到暈眩的產(chǎn)品，不僅因為其不菲的價格，更因為它的菜單式的操作功能，它要求操作者具有電腦時代的思維方式。不過這些產(chǎn)品還遠不是它所體現(xiàn)的產(chǎn)品概念的代表。筆者有幸在FRANKFURT MUSIC MESS上見識了PSR-6000、PSR-6500、PSR-7000，它們一度讓筆者杞人憂天地懷疑今后YAMAHA如何突破自己，這些產(chǎn)品已經(jīng)使得電子琴與合成器之間的界限變得模糊。不過由于考慮中國市場的接受程度，這些產(chǎn)品在上海的一次全球性的樂器展上甫一露面，就不見了蹤影。