1、芭蕾是規(guī)范的藝術(shù)
世界上任何一門藝術(shù)都有它自己的規(guī)律。比如，你要簡單地了解什么叫角球、越位、點球等才能大致看明白現(xiàn)代足球的比賽?？炊嗔?，愛看了，就會逐漸從外行變?yōu)閮?nèi)行，甚至變成一個真正的球迷了。
這里我們可以把芭蕾的基本特征簡單地歸納為開、繃、直、立、輕、準(zhǔn)、穩(wěn)、美八個字。
開——是指腿的外開性，也就是要把腿從大腿根處向外轉(zhuǎn)開到大限度。這既是芭蕾的基本美學(xué)特征，也是人們從人體構(gòu)造出發(fā)逐步研究出來的科學(xué)成果。人的腿向外轉(zhuǎn)開后可以大大增加它的空間活動范圍，能做出在正常情況下根本做不出來的許多動作。比如，在上身保持與地面垂直的情況下把腿向旁抬到180°，而在正常情況下腿只能抬到90°，芭蕾中有五個腳的基本位置，它們都是以上開為前提的。因此許多芭蕾演員“染上”了一種職業(yè)病，走路有點像卓別林，腳向外撇，呈大八字。
繃——是指要繃腳，好使腳面能凸出來，以增加腳形的美和腳的表現(xiàn)力。同時繃腳的練習(xí)能增加腳腕關(guān)節(jié)的力量和靈活性。比如在跳躍動作中兩只腳在離開地面時都要繃得非常直，非常尖，使整條腿的線條顯得非常漂亮，非常流暢。這與體操和跳水運動員的腳的要求是一樣的。
直——是指主立的腿(支撐腿)和伸出的腿(動力腿)的膝蓋要伸直。換句話說是把兩條腿的肌肉拉長到大的限度。以芭蕾常見的舞姿——第一阿拉貝斯克為例，右腿支撐腿要盡量向外轉(zhuǎn)開，膝蓋伸直，左腿抬到后面90°，也要盡量向外轉(zhuǎn)開，膝蓋伸直，伸直膝蓋主要是為了使芭蕾中的許多舞姿達(dá)到舒展、長線條、完美的視覺造型。這里所說的伸直。
立——是指身體要直立、挺拔，并把身體重心準(zhǔn)確地放在兩條腿或一條腿的重心上。要求演員收腹、展胸，絕對不能撅臀部或駝背。演員身體形態(tài)或身體重心的不正確都會影響各種舞蹈動作和技巧的準(zhǔn)確完成。
輕——是指跳舞要輕盈、自如。比如在做跳躍動作時，推地和落地好不要聽到什么聲音。同時舞起來要輕松自如，即使演員很用力、很累，也盡量不要讓觀眾看到和感覺到。
準(zhǔn)——是指準(zhǔn)確完成每個動作和舞姿的規(guī)格要求。比如芭蕾中手臂的移動是有嚴(yán)格規(guī)定的路線的。即使在做高難度的技巧時也要求演員的手臂嚴(yán)格按規(guī)定的路線走動，絕不能亂了方寸，亂動胡揮。又如芭蕾男演員經(jīng)常做的空中轉(zhuǎn)兩圈(720°)的技巧，它要求演員從準(zhǔn)確的五位起跳，完成空中720°轉(zhuǎn)體后又要準(zhǔn)確地落到五位上。這也就是我們常說的做動作要干凈、準(zhǔn)確。
穩(wěn)——是指動作要做得穩(wěn)健扎賣。比如芭蕾中有許多旋轉(zhuǎn)動作要求演員在旋轉(zhuǎn)時保持好穩(wěn)定性，結(jié)束旋轉(zhuǎn)時也要穩(wěn)穩(wěn)地停在一個舞姿上。如果演員轉(zhuǎn)動時東倒西歪，停的時候也沒有停穩(wěn)，那這個旋轉(zhuǎn)動作不但不是美的，而且是失敗的。又如女演員需要經(jīng)常在單腿腳夾舞姿上停一會兒，那么如果她還沒有停穩(wěn)就掉下來，也會破壞觀眾美好的印象。
美——是指跳舞要美，一舉一動，每個舞姿造型，每個動作的過程都要美。芭蕾是時間和空間的藝術(shù)。它既像時間藝術(shù)——音樂那樣受時間的制約，又像空間藝術(shù)——雕塑那樣占有一定的空間。同時它又是一種視覺藝術(shù)，有很強的觀賞性。因此可以毫不夸張地說芭蕾是一門對美要求高的藝術(shù)，也是人類迄今所創(chuàng)造的美的藝術(shù)。
要在美的藝術(shù)中達(dá)到比較高的境界當(dāng)然不是一件輕而易舉的事。從這個意義上來說芭蕾也是一門非常殘酷的藝術(shù)。人們一般都認(rèn)為跳舞很開心，蹦蹦跳跳，輕松快活，實際卻不然。由于芭蕾對演員的身體要求很高，所以選材非常嚴(yán)格。我國的芭蕾專門學(xué)校一般招收9～11歲的孩子入學(xué)，要求他們身體勻稱、細(xì)長、頭小、頸長，軟度好，外開性好，腳面高，四肢長，腿形漂亮，臀部小，外貌可愛，漂亮等等。甚至要了解他們的父母身材高矮、胖瘦來作為預(yù)測學(xué)生今后成長的參考。即使每年在全國范圍內(nèi)的招生也很難找到20個理想的苗子。
學(xué)生進校后要經(jīng)過7～8年的嚴(yán)格訓(xùn)練才能初步成才。其中優(yōu)秀的再繼續(xù)上2～4年的大專或本科課程才能成為獨舞演員。在這10年中他們不知要流多少汗水和眼淚，甚至付出血的代價(練腳尖時經(jīng)常要磨破而出血)，穿破多少雙練功鞋，幾千次、幾萬次地重復(fù)做同樣的基本動作才能展翅飛翔，把芭蕾的美奉獻給廣大觀眾。因此芭蕾藝術(shù)是繁重的體力勞動與高度腦力勞動的結(jié)晶。
2、芭蕾是技術(shù)性很強的藝術(shù)
任何藝術(shù)都有它自己的技術(shù)、技巧，然而芭蕾的技術(shù)、技巧被世人公認(rèn)為難度高，也是難練的。比如芭蕾女主角經(jīng)常要完成的原地32個揮鞭轉(zhuǎn)。她在單腿腳尖上要連續(xù)轉(zhuǎn)32圈，另一條腿要連續(xù)做32次揮鞭似的動作。在轉(zhuǎn)的過程中腳尖著地面積只比5分的硬幣稍大一點，而且一點也不能移動地方，還要做得很規(guī)格，很美。這個技巧的難度之大可想而知了。
芭蕾的技術(shù)、技巧包括旋轉(zhuǎn)技術(shù)、跳躍技術(shù)、腳尖技術(shù)、控制技術(shù)、雙人舞托舉技術(shù)等。一個出色的芭蕾舞蹈家要全面掌握這些技術(shù)，同時還須具備很高的藝術(shù)素質(zhì)，如音樂感、舞蹈感、表演感，不能只顧技術(shù)而忘了藝術(shù)，也不能強調(diào)藝術(shù)而沒有技術(shù)，在完成高難度技巧時還不能留有緊張的痕跡，這實在是很難很難的。我們在欣賞芭蕾舞時也可以注意到演員完成技術(shù)、技巧的熟練程度和水平，并依此來評價他們技術(shù)和藝術(shù)素質(zhì)的高低。很顯然，如果演員做動作失誤多，那么他的技術(shù)水平不過硬，或者演員動作完成得很好，但跳得很木，又不會表演，那么他的藝術(shù)素質(zhì)就比較差，缺乏藝術(shù)細(xì)胞。這些問題一般觀眾在欣賞中是比較容易發(fā)現(xiàn)并做出正確的判斷的。
3、芭蕾是一門多媒體和綜合性的藝術(shù)
芭蕾藝術(shù)是集舞蹈、音樂、文學(xué)、戲劇、美術(shù)等于一身的綜合性藝術(shù)。這在很大程度上能幫助我們欣賞和理解它。許多芭蕾舞劇是根據(jù)文學(xué)名著或神話故事、傳說改編的，而這些文學(xué)名著或故事大家也都比較熟悉。因此觀眾較容易看懂這些舞劇的戲劇情節(jié)。即使是自己不甚熟悉的舞劇，演出之前在劇場一般都可以買到節(jié)目單或說明書，我們只需花三五分鐘看看說明書也就可以大致了解舞劇的內(nèi)容。另外，舞劇的布景和燈光也可以幫助我們了解劇情發(fā)生的環(huán)境和時間。比如，劇情是發(fā)生在茂密的森林中還是在美麗的花軒里，是在舒適的家中還是在硝煙彌漫的戰(zhàn)場上，是在清晨還是在深夜，是現(xiàn)代還是古代等等。演員的服裝和化妝也能提示我們?nèi)宋镄蜗笫侵袊诉€是外國人，是王子還是農(nóng)民，是黛玉還是鳴鳳等等。而舞劇音樂中各種人物的主題旋律和情緒變化，更是能為我們提供豐富的感性材料，啟示我們更深刻地理解劇情的發(fā)展、人物的情緒起伏變化和他們之間的關(guān)系。《天鵝湖》中的王子有他自己的音樂主題旋律，白天鵝奧杰塔也有她自己的音樂主題旋律。當(dāng)我們聽到這些旋律時就會知道他們即將出場。而這些主題旋律時而溫柔抒情，時而焦急不安，時而高亢悲壯。通過這些變化我們就能捕捉住主人翁內(nèi)心情緒的變化，把握住戲劇情節(jié)的脈絡(luò)。又如《天鵝湖》第四幕中有一場叫《風(fēng)暴》。作曲家通過急速起伏的音樂創(chuàng)造出風(fēng)暴的氛圍，舞臺上的布景和燈光更增添了這種危急的氣氛，有如我們置身于天鵝湖畔的暴風(fēng)雨之中與王子和奧杰塔一起經(jīng)受一場嚴(yán)峻的考驗。這樣通過視覺和聽覺的各種感受，我們便能更加深刻地理解和體會這一悲劇性的場面。
正因為芭蕾是一門多媒體的、綜合性的藝術(shù)，所以，從某種程度來說它與音樂、美術(shù)相比就更容易理解和欣賞。因此，我們的青年朋友大可不必把芭蕾視為一種高深莫測、神秘飄渺的藝術(shù)望而卻步。
4、芭蕾是長于抒情拙于敘事的藝術(shù)
任何事物，包括藝術(shù)都有它的長處和短處。芭蕾(包括其他舞蹈)是能表現(xiàn)情感、善于抒情的，但它又是不能直接表現(xiàn)某種思想或者直接敘述一個故事的藝術(shù)。比如我們無法用舞蹈直接說出“我熱愛自己的祖國”這一極簡單的思想，而只能通過舞蹈把對故鄉(xiāng)土地的眷戀，對祖國山山水水、一草一木的深情間接地表達(dá)出來。這也許是人們在欣賞它時會感到有些吃力的原因。我們每個人在欣賞芭蕾時就如同聽音樂、看戲劇、讀文學(xué)作品那樣，也都可以來參與它的創(chuàng)作過程。一個芭蕾作品首先要由編導(dǎo)進行創(chuàng)作，即經(jīng)過一度創(chuàng)作。舞蹈演員要通過排練和演出在實現(xiàn)編導(dǎo)意圖的基礎(chǔ)上進行二度創(chuàng)作。而當(dāng)編導(dǎo)和演員把作品展現(xiàn)在觀眾面前時我們便進入三度創(chuàng)作階段，即在接受從舞臺上傳遞的信息的同時借助于自己的生活經(jīng)驗感受和想像力盡情地自由發(fā)揮。重要的在于參與，重要的在于你得到了藝術(shù)享受、美的熏陶和精神上的滿足。我們用不著強求自己成為一個無所不知的芭蕾舞迷，不過我們也相信只要你能多看幾次芭蕾舞就一定會迷上它，因為芭蕾是美、崇高、富有魅力、能讓你心曠神怡的藝術(shù)!
芭蕾精品欣賞
1、圣誕童話《胡桃夾子》
每年圣誕節(jié)來臨之際世界上幾乎所有的芭蕾舞團都要連續(xù)上演幾十場的芭蕾舞劇《胡桃夾子》。這是柴可夫斯基芭蕾三部曲中的后一部。
舞劇以音樂序曲作為開頭。它表現(xiàn)的是無憂無慮的兒童世界。讓我們回憶一下自己的金色童年，以便與緊接著轉(zhuǎn)入成長過程中不可少的斗爭與考驗作一個形象的對比。
大幕拉開后舞美設(shè)計先把我們帶到大雪紛飛的圣誕之夜。燈光效果把雪花打到一塊紗幕上。一組組客人冒著鵝毛大雪去參加女主人翁瑪莎家的圣誕晚會。每組客人的舞蹈形象都有它們自己的特征，同時每組客人中的小孩與大人的動作也有明顯的區(qū)別。這樣一開場就向我們展示出一幅生動鮮明的舞蹈交響畫：有大人拖著正在吵架的女孩子;有貴婦人毫無表情地跟在幾個正興高采烈地“騎馬”的男孩子后面;有幾個長舌婦一邊走一邊咬耳朵搬弄是非;有大腹便便的老頭用碎步緊跟著自己那高傲的夫人;有騎士風(fēng)度的男人邁著鶴步伴隨著他們那緩緩行走著的豐滿的婦人……。后一個神秘的人物上場，他身穿黑色燕尾服，手里抱著一個紅色的娃娃——胡桃夾子。原來他是瑪莎家的老朋友，也是一個玩具制造大師。他叫德羅西里梅斯特爾(簡稱為德氏)。頃刻間就突出了德氏的形象，同時又強調(diào)了他的神秘性與多義性。德氏雖然是舞劇中繼瑪莎與胡桃夾子之后的第三個主要人物，他很善良，也很愛瑪莎，但絕不去溺愛她、寵她，相反給她設(shè)置許多障礙、困境和考驗，有意讓瑪莎經(jīng)風(fēng)雨見世面，在斗爭中鍛煉成長，去贏得自己的愛情和幸福。從這個意義上來講德氏給中國的許多望子成龍，整天圍著“小皇帝”轉(zhuǎn)的父母樹立了一個好榜樣。
紗幕起后人們看到瑪莎家的客廳?？腿恕笕撕秃⒆觽冎饾u站滿了整個舞臺，興奮地等待著圣誕晚會的開始。這時第二道紗幕拉開，舞臺后區(qū)的正中樹立著一棵圣誕樹。
圣誕晚會正式開始了。先有男孩子們手握馬刀，“騎”著馬跳一段舞蹈，然后女孩子們抱著洋娃娃跳一段輪舞?，斏冀K與自己的小朋友們在一起歡跳、玩耍，后她在女孩子群舞的伴奏下跳起一段獨舞。接著大人們上場，在瑪莎父母的帶領(lǐng)下跳起小步舞曲。此時德氏打扮成一個魔術(shù)師的模樣——頭戴高帽，臉上加了一個假面具突然來到客廳。
音樂主題形象及其各種節(jié)奏、音色的變化，使德氏的舞蹈顯得更加神秘，更加怪誕，更加令人恐懼，形成一種孩子們又好奇、又不敢接近他，同時又不得不順從他的一種不可抗拒的魔力。這時德氏神不知鬼不覺地變出一個木偶屏風(fēng)，并開始表演木偶戲。然后他又變出兩個真人大小的男木偶，給他們上弦，讓他們舞起來，而他自己不時地給他們糾正移動的方向。木偶的舞蹈結(jié)束后德氏走到了屏風(fēng)后面。這時兩只紅色的胳膊像火苗一樣從屏風(fēng)后面伸出，接著兩個穿紅黑相間的緊身衣服的男女小鬼從幕后跳出來，開始跳他們的一段鬼舞。編導(dǎo)用側(cè)滾翻、旋轉(zhuǎn)和跳躍的動作塑造了男女小鬼互相挑逗玩耍的形象。第一對玩具木偶的舞蹈暗示著德氏制作玩具的職業(yè)，男女小鬼的舞蹈則表現(xiàn)了他的神秘、極富魔力的性格特征。
接著音樂中出現(xiàn)了柔和、溫馨的旋律。德氏摘下假面具，變成了一個善良、可親的人。瑪莎和她的弟弟弗蘭茲拽著德氏的袖子請求他繼續(xù)變魔術(shù)。德氏拗不過他們，于是把他帶來的胡桃夾子玩具送給瑪莎玩。這個玩具又丑又笨，以致當(dāng)他跳舞時，德氏還得扶他一把，否則他就要倒地。然而瑪莎一點也不嫌棄他的丑和笨，相反，很同情、喜歡他?，斏?、弟弟、胡桃夾子和德氏一起跳4人舞，形成一個完整的、復(fù)調(diào)性的情節(jié)舞：德氏向孩子們展示胡桃夾子并不斷地扶著他，給他糾正動作;胡桃夾子此時只是毫無表情地跳木偶式的舞蹈;弟弟在一邊學(xué)著胡桃夾子那笨手笨腳的動作諷刺他;而瑪莎卻對他愛不釋手，高興地圍著他轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去玩?zhèn)€不停。但是調(diào)皮的弟弟終把胡桃夾子給搞壞了。德氏揪著弟弟的耳朵把他趕走，瑪莎卻跪在胡桃夾子身旁傷心落淚。在溫柔動聽的搖籃曲旋律中瑪莎與德氏把胡桃夾子抬到沙發(fā)上開始給他“治病”。這時弟弟又領(lǐng)著幾個孩子戴上假面具來嚇?，斏?。這里編導(dǎo)有意在瑪莎與弟弟之間進行對比：姐姐由衷地喜歡外表丑陋的胡桃夾子，弟弟卻討厭并恥笑他;姐姐可憐同情被弄壞的胡桃夾子。弟弟卻幸災(zāi)樂禍地繼續(xù)搞他的惡作劇。通過對比，更加突出了女主人翁善良、仁愛的性格特征。
后大人們手里拿著大啤酒杯跳起德國古老的格羅斯法爾舞。圣誕之夜的晚會結(jié)束了。紗幕再次落下，外面仍下著鵝毛大雪?？腿藗冇痔^場舞蹈返回各自的家。此時他們個個顯得很疲勞，無精打采。只有走在前面的德氏看上去比較精神，甚至有些得意，因為他知道瑪莎開始長大了，開始懂事了，所以這對音樂中又出現(xiàn)了象征著瑪莎疼愛、同情胡桃夾子的搖籃曲旋律。
緊接著音樂中出現(xiàn)了焦急不安的音調(diào)。瑪莎穿著睡衣，手里拿著蠟燭獨自來到已經(jīng)熄燈了的客廳來找她的胡桃夾子，她把他緊緊抱在懷里，好像要用自己的身體去溫暖這個可憐的娃娃。
午夜的鐘聲響了。德氏又神秘地出現(xiàn)在瑪莎面前。他的舞蹈變得更加怪誕，好像一只大鳥拍打著翅膀，圍著抱著胡桃夾子的瑪莎跳來跳去?，斏悬c害怕地跳到沙發(fā)上。這時德氏手一揮，那棵圣誕樹開始長高、長寬。掛在樹上的玩具娃娃紛紛從樹上下來，其中有中國、印度、法國、俄國和西班牙的5對娃娃。德氏又走到臺中彎下腰做了幾個神秘的手勢，于是從地下噴出冒煙的火光，在煙霧之中出現(xiàn)了鼠王，他頭戴王冠，身披紫色斗篷，惡狠狠地跳起舞來，大顯*威。德氏又揮手招來一群灰色的老鼠，娃娃們怕被老鼠吃掉，嚇得擠成一堆。正在這緊要關(guān)頭，德氏又揮手召來一群鉛質(zhì)娃娃兵，而他們的指揮官正是胡桃夾子。他率領(lǐng)鉛質(zhì)娃娃兵投入了戰(zhàn)斗，好像要不顧一切地保護瑪莎和各國的娃娃們不受老鼠的傷害。幾次交鋒后，眼看鼠王和他的隊伍就要打敗胡桃夾子了，此時的瑪莎終于戰(zhàn)勝了恐懼，奮不顧身地沖上前去，將手中的蠟燭擲到鼠王身上，趕跑了老鼠隊伍。其實這一切都是德氏幕后操縱的，為的是讓瑪莎經(jīng)受嚴(yán)峻的考驗，此時他已達(dá)到自己的目的，便終止了戰(zhàn)斗。娃娃們圍著倒在地上的胡桃夾子。胡桃夾子用雙手捂著臉慢慢抬起頭來。當(dāng)他打開雙手時面具已經(jīng)沒有了，丑陋的娃娃變成了一個年輕英俊的王子。娃娃們用手指著瑪莎，告訴王子是她救了他。瑪莎經(jīng)過一場生與死的考驗好像長大了，成熟了。兩個人跳起一段抒情的慢板。胡桃夾子衷心感謝瑪莎的救命之恩，而瑪莎似乎也敬慕王子的勇敢無畏的精神。這是兩位年輕主人翁萌發(fā)愛情的雙人舞，他們向往著未來，向往著幸福。在他們的雙人舞結(jié)束時客廳的墻壁突然消失，展示出一幅冬天的風(fēng)景：白雪茫茫，一片銀色的世界，遠(yuǎn)處有幾戶人家，舞臺中央仍樹立著那棵圣誕樹，不過它正被皚皚白雪所覆蓋，而且變得非常高大?，斏⒑見A子在娃娃們的陪同下離開了溫馨的小家，踏上了新的生活旅途。
世界上任何一門藝術(shù)都有它自己的規(guī)律。比如，你要簡單地了解什么叫角球、越位、點球等才能大致看明白現(xiàn)代足球的比賽?？炊嗔?，愛看了，就會逐漸從外行變?yōu)閮?nèi)行，甚至變成一個真正的球迷了。
這里我們可以把芭蕾的基本特征簡單地歸納為開、繃、直、立、輕、準(zhǔn)、穩(wěn)、美八個字。
開——是指腿的外開性，也就是要把腿從大腿根處向外轉(zhuǎn)開到大限度。這既是芭蕾的基本美學(xué)特征，也是人們從人體構(gòu)造出發(fā)逐步研究出來的科學(xué)成果。人的腿向外轉(zhuǎn)開后可以大大增加它的空間活動范圍，能做出在正常情況下根本做不出來的許多動作。比如，在上身保持與地面垂直的情況下把腿向旁抬到180°，而在正常情況下腿只能抬到90°，芭蕾中有五個腳的基本位置，它們都是以上開為前提的。因此許多芭蕾演員“染上”了一種職業(yè)病，走路有點像卓別林，腳向外撇，呈大八字。
繃——是指要繃腳，好使腳面能凸出來，以增加腳形的美和腳的表現(xiàn)力。同時繃腳的練習(xí)能增加腳腕關(guān)節(jié)的力量和靈活性。比如在跳躍動作中兩只腳在離開地面時都要繃得非常直，非常尖，使整條腿的線條顯得非常漂亮，非常流暢。這與體操和跳水運動員的腳的要求是一樣的。
直——是指主立的腿(支撐腿)和伸出的腿(動力腿)的膝蓋要伸直。換句話說是把兩條腿的肌肉拉長到大的限度。以芭蕾常見的舞姿——第一阿拉貝斯克為例，右腿支撐腿要盡量向外轉(zhuǎn)開，膝蓋伸直，左腿抬到后面90°，也要盡量向外轉(zhuǎn)開，膝蓋伸直，伸直膝蓋主要是為了使芭蕾中的許多舞姿達(dá)到舒展、長線條、完美的視覺造型。這里所說的伸直。
立——是指身體要直立、挺拔，并把身體重心準(zhǔn)確地放在兩條腿或一條腿的重心上。要求演員收腹、展胸，絕對不能撅臀部或駝背。演員身體形態(tài)或身體重心的不正確都會影響各種舞蹈動作和技巧的準(zhǔn)確完成。
輕——是指跳舞要輕盈、自如。比如在做跳躍動作時，推地和落地好不要聽到什么聲音。同時舞起來要輕松自如，即使演員很用力、很累，也盡量不要讓觀眾看到和感覺到。
準(zhǔn)——是指準(zhǔn)確完成每個動作和舞姿的規(guī)格要求。比如芭蕾中手臂的移動是有嚴(yán)格規(guī)定的路線的。即使在做高難度的技巧時也要求演員的手臂嚴(yán)格按規(guī)定的路線走動，絕不能亂了方寸，亂動胡揮。又如芭蕾男演員經(jīng)常做的空中轉(zhuǎn)兩圈(720°)的技巧，它要求演員從準(zhǔn)確的五位起跳，完成空中720°轉(zhuǎn)體后又要準(zhǔn)確地落到五位上。這也就是我們常說的做動作要干凈、準(zhǔn)確。
穩(wěn)——是指動作要做得穩(wěn)健扎賣。比如芭蕾中有許多旋轉(zhuǎn)動作要求演員在旋轉(zhuǎn)時保持好穩(wěn)定性，結(jié)束旋轉(zhuǎn)時也要穩(wěn)穩(wěn)地停在一個舞姿上。如果演員轉(zhuǎn)動時東倒西歪，停的時候也沒有停穩(wěn)，那這個旋轉(zhuǎn)動作不但不是美的，而且是失敗的。又如女演員需要經(jīng)常在單腿腳夾舞姿上停一會兒，那么如果她還沒有停穩(wěn)就掉下來，也會破壞觀眾美好的印象。
美——是指跳舞要美，一舉一動，每個舞姿造型，每個動作的過程都要美。芭蕾是時間和空間的藝術(shù)。它既像時間藝術(shù)——音樂那樣受時間的制約，又像空間藝術(shù)——雕塑那樣占有一定的空間。同時它又是一種視覺藝術(shù)，有很強的觀賞性。因此可以毫不夸張地說芭蕾是一門對美要求高的藝術(shù)，也是人類迄今所創(chuàng)造的美的藝術(shù)。
要在美的藝術(shù)中達(dá)到比較高的境界當(dāng)然不是一件輕而易舉的事。從這個意義上來說芭蕾也是一門非常殘酷的藝術(shù)。人們一般都認(rèn)為跳舞很開心，蹦蹦跳跳，輕松快活，實際卻不然。由于芭蕾對演員的身體要求很高，所以選材非常嚴(yán)格。我國的芭蕾專門學(xué)校一般招收9～11歲的孩子入學(xué)，要求他們身體勻稱、細(xì)長、頭小、頸長，軟度好，外開性好，腳面高，四肢長，腿形漂亮，臀部小，外貌可愛，漂亮等等。甚至要了解他們的父母身材高矮、胖瘦來作為預(yù)測學(xué)生今后成長的參考。即使每年在全國范圍內(nèi)的招生也很難找到20個理想的苗子。
學(xué)生進校后要經(jīng)過7～8年的嚴(yán)格訓(xùn)練才能初步成才。其中優(yōu)秀的再繼續(xù)上2～4年的大專或本科課程才能成為獨舞演員。在這10年中他們不知要流多少汗水和眼淚，甚至付出血的代價(練腳尖時經(jīng)常要磨破而出血)，穿破多少雙練功鞋，幾千次、幾萬次地重復(fù)做同樣的基本動作才能展翅飛翔，把芭蕾的美奉獻給廣大觀眾。因此芭蕾藝術(shù)是繁重的體力勞動與高度腦力勞動的結(jié)晶。
2、芭蕾是技術(shù)性很強的藝術(shù)
任何藝術(shù)都有它自己的技術(shù)、技巧，然而芭蕾的技術(shù)、技巧被世人公認(rèn)為難度高，也是難練的。比如芭蕾女主角經(jīng)常要完成的原地32個揮鞭轉(zhuǎn)。她在單腿腳尖上要連續(xù)轉(zhuǎn)32圈，另一條腿要連續(xù)做32次揮鞭似的動作。在轉(zhuǎn)的過程中腳尖著地面積只比5分的硬幣稍大一點，而且一點也不能移動地方，還要做得很規(guī)格，很美。這個技巧的難度之大可想而知了。
芭蕾的技術(shù)、技巧包括旋轉(zhuǎn)技術(shù)、跳躍技術(shù)、腳尖技術(shù)、控制技術(shù)、雙人舞托舉技術(shù)等。一個出色的芭蕾舞蹈家要全面掌握這些技術(shù)，同時還須具備很高的藝術(shù)素質(zhì)，如音樂感、舞蹈感、表演感，不能只顧技術(shù)而忘了藝術(shù)，也不能強調(diào)藝術(shù)而沒有技術(shù)，在完成高難度技巧時還不能留有緊張的痕跡，這實在是很難很難的。我們在欣賞芭蕾舞時也可以注意到演員完成技術(shù)、技巧的熟練程度和水平，并依此來評價他們技術(shù)和藝術(shù)素質(zhì)的高低。很顯然，如果演員做動作失誤多，那么他的技術(shù)水平不過硬，或者演員動作完成得很好，但跳得很木，又不會表演，那么他的藝術(shù)素質(zhì)就比較差，缺乏藝術(shù)細(xì)胞。這些問題一般觀眾在欣賞中是比較容易發(fā)現(xiàn)并做出正確的判斷的。
3、芭蕾是一門多媒體和綜合性的藝術(shù)
芭蕾藝術(shù)是集舞蹈、音樂、文學(xué)、戲劇、美術(shù)等于一身的綜合性藝術(shù)。這在很大程度上能幫助我們欣賞和理解它。許多芭蕾舞劇是根據(jù)文學(xué)名著或神話故事、傳說改編的，而這些文學(xué)名著或故事大家也都比較熟悉。因此觀眾較容易看懂這些舞劇的戲劇情節(jié)。即使是自己不甚熟悉的舞劇，演出之前在劇場一般都可以買到節(jié)目單或說明書，我們只需花三五分鐘看看說明書也就可以大致了解舞劇的內(nèi)容。另外，舞劇的布景和燈光也可以幫助我們了解劇情發(fā)生的環(huán)境和時間。比如，劇情是發(fā)生在茂密的森林中還是在美麗的花軒里，是在舒適的家中還是在硝煙彌漫的戰(zhàn)場上，是在清晨還是在深夜，是現(xiàn)代還是古代等等。演員的服裝和化妝也能提示我們?nèi)宋镄蜗笫侵袊诉€是外國人，是王子還是農(nóng)民，是黛玉還是鳴鳳等等。而舞劇音樂中各種人物的主題旋律和情緒變化，更是能為我們提供豐富的感性材料，啟示我們更深刻地理解劇情的發(fā)展、人物的情緒起伏變化和他們之間的關(guān)系。《天鵝湖》中的王子有他自己的音樂主題旋律，白天鵝奧杰塔也有她自己的音樂主題旋律。當(dāng)我們聽到這些旋律時就會知道他們即將出場。而這些主題旋律時而溫柔抒情，時而焦急不安，時而高亢悲壯。通過這些變化我們就能捕捉住主人翁內(nèi)心情緒的變化，把握住戲劇情節(jié)的脈絡(luò)。又如《天鵝湖》第四幕中有一場叫《風(fēng)暴》。作曲家通過急速起伏的音樂創(chuàng)造出風(fēng)暴的氛圍，舞臺上的布景和燈光更增添了這種危急的氣氛，有如我們置身于天鵝湖畔的暴風(fēng)雨之中與王子和奧杰塔一起經(jīng)受一場嚴(yán)峻的考驗。這樣通過視覺和聽覺的各種感受，我們便能更加深刻地理解和體會這一悲劇性的場面。
正因為芭蕾是一門多媒體的、綜合性的藝術(shù)，所以，從某種程度來說它與音樂、美術(shù)相比就更容易理解和欣賞。因此，我們的青年朋友大可不必把芭蕾視為一種高深莫測、神秘飄渺的藝術(shù)望而卻步。
4、芭蕾是長于抒情拙于敘事的藝術(shù)
任何事物，包括藝術(shù)都有它的長處和短處。芭蕾(包括其他舞蹈)是能表現(xiàn)情感、善于抒情的，但它又是不能直接表現(xiàn)某種思想或者直接敘述一個故事的藝術(shù)。比如我們無法用舞蹈直接說出“我熱愛自己的祖國”這一極簡單的思想，而只能通過舞蹈把對故鄉(xiāng)土地的眷戀，對祖國山山水水、一草一木的深情間接地表達(dá)出來。這也許是人們在欣賞它時會感到有些吃力的原因。我們每個人在欣賞芭蕾時就如同聽音樂、看戲劇、讀文學(xué)作品那樣，也都可以來參與它的創(chuàng)作過程。一個芭蕾作品首先要由編導(dǎo)進行創(chuàng)作，即經(jīng)過一度創(chuàng)作。舞蹈演員要通過排練和演出在實現(xiàn)編導(dǎo)意圖的基礎(chǔ)上進行二度創(chuàng)作。而當(dāng)編導(dǎo)和演員把作品展現(xiàn)在觀眾面前時我們便進入三度創(chuàng)作階段，即在接受從舞臺上傳遞的信息的同時借助于自己的生活經(jīng)驗感受和想像力盡情地自由發(fā)揮。重要的在于參與，重要的在于你得到了藝術(shù)享受、美的熏陶和精神上的滿足。我們用不著強求自己成為一個無所不知的芭蕾舞迷，不過我們也相信只要你能多看幾次芭蕾舞就一定會迷上它，因為芭蕾是美、崇高、富有魅力、能讓你心曠神怡的藝術(shù)!
芭蕾精品欣賞
1、圣誕童話《胡桃夾子》
每年圣誕節(jié)來臨之際世界上幾乎所有的芭蕾舞團都要連續(xù)上演幾十場的芭蕾舞劇《胡桃夾子》。這是柴可夫斯基芭蕾三部曲中的后一部。
舞劇以音樂序曲作為開頭。它表現(xiàn)的是無憂無慮的兒童世界。讓我們回憶一下自己的金色童年，以便與緊接著轉(zhuǎn)入成長過程中不可少的斗爭與考驗作一個形象的對比。
大幕拉開后舞美設(shè)計先把我們帶到大雪紛飛的圣誕之夜。燈光效果把雪花打到一塊紗幕上。一組組客人冒著鵝毛大雪去參加女主人翁瑪莎家的圣誕晚會。每組客人的舞蹈形象都有它們自己的特征，同時每組客人中的小孩與大人的動作也有明顯的區(qū)別。這樣一開場就向我們展示出一幅生動鮮明的舞蹈交響畫：有大人拖著正在吵架的女孩子;有貴婦人毫無表情地跟在幾個正興高采烈地“騎馬”的男孩子后面;有幾個長舌婦一邊走一邊咬耳朵搬弄是非;有大腹便便的老頭用碎步緊跟著自己那高傲的夫人;有騎士風(fēng)度的男人邁著鶴步伴隨著他們那緩緩行走著的豐滿的婦人……。后一個神秘的人物上場，他身穿黑色燕尾服，手里抱著一個紅色的娃娃——胡桃夾子。原來他是瑪莎家的老朋友，也是一個玩具制造大師。他叫德羅西里梅斯特爾(簡稱為德氏)。頃刻間就突出了德氏的形象，同時又強調(diào)了他的神秘性與多義性。德氏雖然是舞劇中繼瑪莎與胡桃夾子之后的第三個主要人物，他很善良，也很愛瑪莎，但絕不去溺愛她、寵她，相反給她設(shè)置許多障礙、困境和考驗，有意讓瑪莎經(jīng)風(fēng)雨見世面，在斗爭中鍛煉成長，去贏得自己的愛情和幸福。從這個意義上來講德氏給中國的許多望子成龍，整天圍著“小皇帝”轉(zhuǎn)的父母樹立了一個好榜樣。
紗幕起后人們看到瑪莎家的客廳?？腿恕笕撕秃⒆觽冎饾u站滿了整個舞臺，興奮地等待著圣誕晚會的開始。這時第二道紗幕拉開，舞臺后區(qū)的正中樹立著一棵圣誕樹。
圣誕晚會正式開始了。先有男孩子們手握馬刀，“騎”著馬跳一段舞蹈，然后女孩子們抱著洋娃娃跳一段輪舞?，斏冀K與自己的小朋友們在一起歡跳、玩耍，后她在女孩子群舞的伴奏下跳起一段獨舞。接著大人們上場，在瑪莎父母的帶領(lǐng)下跳起小步舞曲。此時德氏打扮成一個魔術(shù)師的模樣——頭戴高帽，臉上加了一個假面具突然來到客廳。
音樂主題形象及其各種節(jié)奏、音色的變化，使德氏的舞蹈顯得更加神秘，更加怪誕，更加令人恐懼，形成一種孩子們又好奇、又不敢接近他，同時又不得不順從他的一種不可抗拒的魔力。這時德氏神不知鬼不覺地變出一個木偶屏風(fēng)，并開始表演木偶戲。然后他又變出兩個真人大小的男木偶，給他們上弦，讓他們舞起來，而他自己不時地給他們糾正移動的方向。木偶的舞蹈結(jié)束后德氏走到了屏風(fēng)后面。這時兩只紅色的胳膊像火苗一樣從屏風(fēng)后面伸出，接著兩個穿紅黑相間的緊身衣服的男女小鬼從幕后跳出來，開始跳他們的一段鬼舞。編導(dǎo)用側(cè)滾翻、旋轉(zhuǎn)和跳躍的動作塑造了男女小鬼互相挑逗玩耍的形象。第一對玩具木偶的舞蹈暗示著德氏制作玩具的職業(yè)，男女小鬼的舞蹈則表現(xiàn)了他的神秘、極富魔力的性格特征。
接著音樂中出現(xiàn)了柔和、溫馨的旋律。德氏摘下假面具，變成了一個善良、可親的人。瑪莎和她的弟弟弗蘭茲拽著德氏的袖子請求他繼續(xù)變魔術(shù)。德氏拗不過他們，于是把他帶來的胡桃夾子玩具送給瑪莎玩。這個玩具又丑又笨，以致當(dāng)他跳舞時，德氏還得扶他一把，否則他就要倒地。然而瑪莎一點也不嫌棄他的丑和笨，相反，很同情、喜歡他?，斏?、弟弟、胡桃夾子和德氏一起跳4人舞，形成一個完整的、復(fù)調(diào)性的情節(jié)舞：德氏向孩子們展示胡桃夾子并不斷地扶著他，給他糾正動作;胡桃夾子此時只是毫無表情地跳木偶式的舞蹈;弟弟在一邊學(xué)著胡桃夾子那笨手笨腳的動作諷刺他;而瑪莎卻對他愛不釋手，高興地圍著他轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去玩?zhèn)€不停。但是調(diào)皮的弟弟終把胡桃夾子給搞壞了。德氏揪著弟弟的耳朵把他趕走，瑪莎卻跪在胡桃夾子身旁傷心落淚。在溫柔動聽的搖籃曲旋律中瑪莎與德氏把胡桃夾子抬到沙發(fā)上開始給他“治病”。這時弟弟又領(lǐng)著幾個孩子戴上假面具來嚇?，斏?。這里編導(dǎo)有意在瑪莎與弟弟之間進行對比：姐姐由衷地喜歡外表丑陋的胡桃夾子，弟弟卻討厭并恥笑他;姐姐可憐同情被弄壞的胡桃夾子。弟弟卻幸災(zāi)樂禍地繼續(xù)搞他的惡作劇。通過對比，更加突出了女主人翁善良、仁愛的性格特征。
后大人們手里拿著大啤酒杯跳起德國古老的格羅斯法爾舞。圣誕之夜的晚會結(jié)束了。紗幕再次落下，外面仍下著鵝毛大雪?？腿藗冇痔^場舞蹈返回各自的家。此時他們個個顯得很疲勞，無精打采。只有走在前面的德氏看上去比較精神，甚至有些得意，因為他知道瑪莎開始長大了，開始懂事了，所以這對音樂中又出現(xiàn)了象征著瑪莎疼愛、同情胡桃夾子的搖籃曲旋律。
緊接著音樂中出現(xiàn)了焦急不安的音調(diào)。瑪莎穿著睡衣，手里拿著蠟燭獨自來到已經(jīng)熄燈了的客廳來找她的胡桃夾子，她把他緊緊抱在懷里，好像要用自己的身體去溫暖這個可憐的娃娃。
午夜的鐘聲響了。德氏又神秘地出現(xiàn)在瑪莎面前。他的舞蹈變得更加怪誕，好像一只大鳥拍打著翅膀，圍著抱著胡桃夾子的瑪莎跳來跳去?，斏悬c害怕地跳到沙發(fā)上。這時德氏手一揮，那棵圣誕樹開始長高、長寬。掛在樹上的玩具娃娃紛紛從樹上下來，其中有中國、印度、法國、俄國和西班牙的5對娃娃。德氏又走到臺中彎下腰做了幾個神秘的手勢，于是從地下噴出冒煙的火光，在煙霧之中出現(xiàn)了鼠王，他頭戴王冠，身披紫色斗篷，惡狠狠地跳起舞來，大顯*威。德氏又揮手招來一群灰色的老鼠，娃娃們怕被老鼠吃掉，嚇得擠成一堆。正在這緊要關(guān)頭，德氏又揮手召來一群鉛質(zhì)娃娃兵，而他們的指揮官正是胡桃夾子。他率領(lǐng)鉛質(zhì)娃娃兵投入了戰(zhàn)斗，好像要不顧一切地保護瑪莎和各國的娃娃們不受老鼠的傷害。幾次交鋒后，眼看鼠王和他的隊伍就要打敗胡桃夾子了，此時的瑪莎終于戰(zhàn)勝了恐懼，奮不顧身地沖上前去，將手中的蠟燭擲到鼠王身上，趕跑了老鼠隊伍。其實這一切都是德氏幕后操縱的，為的是讓瑪莎經(jīng)受嚴(yán)峻的考驗，此時他已達(dá)到自己的目的，便終止了戰(zhàn)斗。娃娃們圍著倒在地上的胡桃夾子。胡桃夾子用雙手捂著臉慢慢抬起頭來。當(dāng)他打開雙手時面具已經(jīng)沒有了，丑陋的娃娃變成了一個年輕英俊的王子。娃娃們用手指著瑪莎，告訴王子是她救了他。瑪莎經(jīng)過一場生與死的考驗好像長大了，成熟了。兩個人跳起一段抒情的慢板。胡桃夾子衷心感謝瑪莎的救命之恩，而瑪莎似乎也敬慕王子的勇敢無畏的精神。這是兩位年輕主人翁萌發(fā)愛情的雙人舞，他們向往著未來，向往著幸福。在他們的雙人舞結(jié)束時客廳的墻壁突然消失，展示出一幅冬天的風(fēng)景：白雪茫茫，一片銀色的世界，遠(yuǎn)處有幾戶人家，舞臺中央仍樹立著那棵圣誕樹，不過它正被皚皚白雪所覆蓋，而且變得非常高大?，斏⒑見A子在娃娃們的陪同下離開了溫馨的小家，踏上了新的生活旅途。