美國的音樂專業(yè)從18世紀開始發(fā)展，起步于歐洲相差不多。許多院校都有百年以上的歷史。而且從教學環(huán)境、自由度、就業(yè)來說，美國都有明顯的優(yōu)勢。近幾年，國內的音樂學院越來越多學子選擇赴美留學，而大部分學生對美國的音樂專業(yè)知之甚少，整理了以下的資料，希望能幫助大家獲得對美國音樂專業(yè)留學的基本認識。
美國音樂學院數(shù)量眾多，在世界排名前20的音樂學院里，美國占據(jù)半壁江山。藝術，人文和經(jīng)濟良好的互動創(chuàng)造了優(yōu)良的藝術氛圍，也為音樂的發(fā)展提供了好的土壤。
1、美國音樂學院的兩種存在模式：
美國的音樂學院比較多，主要有兩種存在模式：一種是獨立的專門學院，比較著名的有科蒂斯音樂學院，茱莉亞音樂學院，新英格蘭音樂學院，曼哈頓音樂學院，克里夫蘭音樂學院，曼尼斯音樂學院，舊金山音樂學院等。另外一種是綜合類大學中的一個專門院系，像羅徹斯特大學EastMan音樂學院、西北大學HenryandLeighBienen音樂學院，印地安那大學Jacobs音樂學院，約翰霍普金斯大學皮博迪音樂學院，耶魯大學音樂學院，辛辛那提大學音樂學院，密歇根大學音樂學院等等。
2、美國音樂專業(yè)的專業(yè)方向：
從專業(yè)方向上來講，美國與中國的音樂學院均涵蓋以下幾個大類：
1.音樂學，音樂理論（Musicology,MusicTheory）
2.音樂表演(Performance),包括各類聲樂和器樂，打擊樂。
3.音樂教育(MusicEducation)
4.作曲與作曲技術理論(Composition)
5.音樂技術，錄音藝術(MusicTechnology)
6.指揮Conducting(Orchestral)Conducting(Choral)。
3、申請美國音樂專業(yè)本科學位介紹：
本科可獲得的學位有B.M和B.A。B.M是BachelorofMusicdegree，一般這個學位提供更精細的專業(yè)學習，課程設置中有80%-90%是專業(yè)的音樂課程，學成后的就業(yè)面大都是專業(yè)的音樂表演道路。如果你學習過或者正在學習音樂樂器，作曲，創(chuàng)作音樂，那么音樂學士是非常適合大學階段的學習，學生可以做好成為一名專業(yè)的音樂家、作曲人、音樂制作人或者音樂領域的工作者。學制一般為四年。經(jīng)過本科四年的音樂專業(yè)學習，畢業(yè)生可以從事的工作包括有：自由音樂制作、專業(yè)合唱演出、音樂出版、作曲、音樂器械制作、指揮、音樂指導、教育、音樂編輯、音樂錄制、私人音樂教師等。
B.A指的BachelorofArtsdegree,B.A課程中只有40-60%是音樂相關的課程，課程的重點和BM也有一些區(qū)別，對于音樂的學習不像B.M那么集中。其次，學生還會接受一些更全面的文理基礎知識。此外還有一個優(yōu)點就是畢業(yè)之后有更多的選擇余地。B.A不僅注重有音樂特長的學生，更注重的是全面發(fā)展的學生。此類學生畢業(yè)后，不僅僅局限于音樂學士的主要就業(yè)領域，還可以根據(jù)自己的興趣愛好選擇適合自己發(fā)展的領域或工作。
4、申請美國音樂專業(yè)碩士學位介紹：
每個學生要根據(jù)自己的專業(yè)基礎及特點選擇適合自己的專業(yè)方向。美國的音樂專業(yè)研究生設置分為MM、MA兩種學位。
MA是MasterofArts的簡稱，主要是一個研究性的學位，學習重點是在創(chuàng)作和研究技能上，所以申請這個專業(yè)的話對英語的運用能力要求非常高。MA研究方向可任選其一：創(chuàng)作或者音樂教育方向。
MM是MasterofMusic的簡稱，MM的專業(yè)方向如下：指揮，作曲，表演和伴奏。和MA的學習重點不同，MA更強調專業(yè)能力，例如在申請中，MM的聲樂、器樂是要面試的，MA則不需要。所以，申請者在選擇MM還是MA時，要看個人背景和自己的職業(yè)目標。
一般來說，綜合大學下屬的音樂學院更多的是重視申請者的綜合能力，對標準化考試的要求比較嚴格，比如托福和GRE，同時也為有才華的申請者提供了更多的選擇。而專業(yè)的音樂學院專業(yè)課程設置精細，更適合專業(yè)實力突出的申請者，一般不需要GRE，對托福的要求也相對松一些。
5、申請美國音樂專業(yè)攻略：
1.時間把握方面：
由于學校要考查的不僅僅是申請人的學術能力，還有申請人的音樂才華和天分，這樣學校就需要一部分時間來審理學生的音樂相關的作品，甚至有些學校還要求學生親自到美國去參加面試，所以大部分音樂專業(yè)的截止日期都比較早，基本在前一年的11月-12月底截止，所以這里提醒打算申請音樂專業(yè)的學生一定要盡早準備出所有申請相關材料。
2.錄取要求方面：
IBT/IELTS:大部分學校要求托福達到80以上，雅思6.5以上，個別學校還可以提供雙錄取，即使英語沒有達到學校要求，也可以先到學校學習語言，通過語言后入讀專業(yè)課。
GRE:一般來說偏理論的專業(yè)要求提供GRE成績，比較音樂理論或者教育，對于器樂類專業(yè)大部分不需要GRE成績，更看重的是音樂的表現(xiàn)力。
GPA：學?；旧弦笊暾埲说腉PA達到3.0以上，由于GPA是對申請人的學習能力直接的體現(xiàn)，所以高GPA更有利于學生申請到。
作品：作品是申請的核心，是決定申請成功與否的并且能否拿到獎學金的關鍵。建議提前確認好學校關于作品的具體要求并親盡早準備好作品。
面試：個別學校要求赴美國參加audition，建議遇到這樣的學校一定提前辦理好簽證，并且注意著裝及表演狀態(tài)。
3.申請文書方面：
在準備文書的過程中一定多體現(xiàn)自己對于所學專業(yè)的理解，并結合自己的表演經(jīng)歷，豐富的表演經(jīng)歷也在一定程度上有助于申請的成功。
6、音樂專業(yè)的未來就業(yè)：
音樂表演類近年來，音樂人、歌手和相關從業(yè)者所占工作職位有264000個。其中約35%為兼職，48%為自由職業(yè)。許多人在城市里找到工作，因為城市里有大量娛樂和錄制活動，比如紐約，洛山磯，拉斯維加斯，芝加哥和納什維爾。這類從業(yè)者的就業(yè)方式很多。對于雇傭型的就業(yè)者來說，其中35%受雇于宗教團體，11%受雇于表演公司，例如專業(yè)的管弦樂團、小型的室內音樂團體、歌劇公司、音樂劇公司、或者芭蕾舞蹈團等。也有人在夜總會和餐館表演，以及在婚慶或其他活動上進行表演?？诒玫囊魳啡撕鸵魳穲F體可以在音樂會上表演，上電臺電視臺進行表演，錄制音樂發(fā)行專輯等。美軍的軍樂隊和小的音樂團體也能提供相關的職位。
7、熱門的音樂學院推薦：
1.新英格蘭音樂學院
新英格蘭音樂學院(NewEnglandConservatoryofMusic)成立于1867年，位于波士頓市，是美國成立早的獨立的音樂學院。音樂學院創(chuàng)始人是EbenTourjée，他的目標是在美國建立一個歐洲模式的音樂學院。學院剛成立一個月就吸引了392名學生。新英格蘭音樂學院和波士頓交響樂團有著深厚的聯(lián)系。1881年波士頓交響樂團成立時，19位音樂學院的教師成為交響樂團各樂器部的首席。直至今天，波士頓交響樂團大約一半的首席是新英格蘭音樂學院的教師和校友。新英格蘭音樂學院除了基本的教學、練習和研究場所外，富盛名的演出中心是喬登禮堂JordanHall，它是世界上聽覺效果好的大禮堂之一，也是一些音樂會的演出地。新英格蘭音樂學院每年在這里會舉辦600多場免費音樂會。
此外該校還與哈佛大學和塔夫茨大學合作，開設五年制的雙學位課程。新英格蘭音樂學校是新英格蘭地區(qū)的文化中心，也是全美一個成為國家歷史標記的音樂學院。新英格蘭音樂學校被認為是世界上高。音樂學府之一。
2.曼哈頓音樂學院
曼哈頓音樂學院（ManhattanSchoolofMusic）座落于世界大城市之一的紐約，是一所優(yōu)秀的國際性音樂學院。作為美國頂尖的私立音樂學院之一,學院授課老師大多是長年活躍在紐約樂壇的音樂家。學院在包括管弦樂、鋼琴、伴奏、作曲、薩克斯管、吉他、風管樂器和爵士樂等在內的所有專業(yè)都提供本科、碩士和博士學位。學院以歌劇、古代音樂、當代音樂研究及演奏等專業(yè)而著稱。在美國音樂院校排名第3位（2017年），世界音樂學院排名第3位（2017）。
3.茱莉亞音樂學院
茱莉亞學院(TheJuilliardSchool)始建于1905年，是世界上頂尖的專業(yè)音樂院校之一，被譽為“音樂屆哈佛”，位于美國紐約市林肯中心。學校有舞蹈、戲劇與音樂三個專業(yè)學科?，F(xiàn)在的茱莉亞學院是由1905年Dr.FrankDamrosch創(chuàng)建的音樂藝術學院(InstituteofMusicalArt)，以及1924年AugustusD.Juilliard的遺產(chǎn)托管基金成立的茱莉亞研究生院(JulliardGraduateSchool)合并而成。作為世界上為的專業(yè)音樂院校之一，它為8至18歲有藝術才能的青少年提供系統(tǒng)專業(yè)的音樂教育與指導。因該校以高標準篩選“神童”級學生，申請茱莉亞學院需經(jīng)過極為激烈的競爭。
4.克利夫蘭音樂學院
克利夫蘭音樂學院（ClevelandInstituteofMusic）：克利夫蘭音樂學院是一家的，以學生和教師之間緊密合作為特征的國際化溫室。同一刺激環(huán)境延伸到該學院的社區(qū)教育計劃，幫助各年齡的人實現(xiàn)他們的音樂潛能。80多年來，克利夫蘭音樂學院為從3歲至93歲的學生提供了一個的教育，并舉辦社區(qū)音樂會?？死锓蛱m騎士隊的文化中心設在大學內，其是易于到達所有的音樂愛好者?？死蛱m音樂學院的學生組成為25％來自其他國家，50％來自美國其他州，25％來自俄亥俄州。超過3000個優(yōu)秀的學生，已經(jīng)畢業(yè)的學士，碩士，藝術家文憑，藝術家證書，專業(yè)研究和博士。80％的學院校友到世界各地演出?？死蛱m音樂學院開設的專業(yè)有克倫塔特爾“協(xié)調”研討會、保羅定音鼓研究所、夏季室內音樂、夏季索納塔、謝爾蓋巴巴揚國際鋼琴學院、青年作曲家等。
5.歐柏林音樂學院
歐柏林音樂學院（OberlinCollegeConservatoryofMusic）：歐柏林音樂學院建于1865年，是全美國至今運行的古老的音樂院校。從創(chuàng)辦伊始，一直保持其“”的榮耀。學院座落在美國俄亥俄州，占地440英畝，位于克利夫蘭西南35英里處。教職員工75人，師生比為1:8。學院師資陣容強大，財力雄厚。共有管風琴二十七臺，九尺鋼琴近二百臺。作為美國的OberlinConservatoryofMusic,其申請的難度也較大。其優(yōu)質的音樂教育，在音樂屆頗有名氣，校園常常會有的音樂家的演奏會。在校園內平均每年有500場以上的音樂會。校內擁有230多臺斯坦威三角鋼琴。在2010年OC的音樂學院被美國總統(tǒng)奧巴馬授予國家獎章。
美國音樂學院數(shù)量眾多，在世界排名前20的音樂學院里，美國占據(jù)半壁江山。藝術，人文和經(jīng)濟良好的互動創(chuàng)造了優(yōu)良的藝術氛圍，也為音樂的發(fā)展提供了好的土壤。
1、美國音樂學院的兩種存在模式：
美國的音樂學院比較多，主要有兩種存在模式：一種是獨立的專門學院，比較著名的有科蒂斯音樂學院，茱莉亞音樂學院，新英格蘭音樂學院，曼哈頓音樂學院，克里夫蘭音樂學院，曼尼斯音樂學院，舊金山音樂學院等。另外一種是綜合類大學中的一個專門院系，像羅徹斯特大學EastMan音樂學院、西北大學HenryandLeighBienen音樂學院，印地安那大學Jacobs音樂學院，約翰霍普金斯大學皮博迪音樂學院，耶魯大學音樂學院，辛辛那提大學音樂學院，密歇根大學音樂學院等等。
2、美國音樂專業(yè)的專業(yè)方向：
從專業(yè)方向上來講，美國與中國的音樂學院均涵蓋以下幾個大類：
1.音樂學，音樂理論（Musicology,MusicTheory）
2.音樂表演(Performance),包括各類聲樂和器樂，打擊樂。
3.音樂教育(MusicEducation)
4.作曲與作曲技術理論(Composition)
5.音樂技術，錄音藝術(MusicTechnology)
6.指揮Conducting(Orchestral)Conducting(Choral)。
3、申請美國音樂專業(yè)本科學位介紹：
本科可獲得的學位有B.M和B.A。B.M是BachelorofMusicdegree，一般這個學位提供更精細的專業(yè)學習，課程設置中有80%-90%是專業(yè)的音樂課程，學成后的就業(yè)面大都是專業(yè)的音樂表演道路。如果你學習過或者正在學習音樂樂器，作曲，創(chuàng)作音樂，那么音樂學士是非常適合大學階段的學習，學生可以做好成為一名專業(yè)的音樂家、作曲人、音樂制作人或者音樂領域的工作者。學制一般為四年。經(jīng)過本科四年的音樂專業(yè)學習，畢業(yè)生可以從事的工作包括有：自由音樂制作、專業(yè)合唱演出、音樂出版、作曲、音樂器械制作、指揮、音樂指導、教育、音樂編輯、音樂錄制、私人音樂教師等。
B.A指的BachelorofArtsdegree,B.A課程中只有40-60%是音樂相關的課程，課程的重點和BM也有一些區(qū)別，對于音樂的學習不像B.M那么集中。其次，學生還會接受一些更全面的文理基礎知識。此外還有一個優(yōu)點就是畢業(yè)之后有更多的選擇余地。B.A不僅注重有音樂特長的學生，更注重的是全面發(fā)展的學生。此類學生畢業(yè)后，不僅僅局限于音樂學士的主要就業(yè)領域，還可以根據(jù)自己的興趣愛好選擇適合自己發(fā)展的領域或工作。
4、申請美國音樂專業(yè)碩士學位介紹：
每個學生要根據(jù)自己的專業(yè)基礎及特點選擇適合自己的專業(yè)方向。美國的音樂專業(yè)研究生設置分為MM、MA兩種學位。
MA是MasterofArts的簡稱，主要是一個研究性的學位，學習重點是在創(chuàng)作和研究技能上，所以申請這個專業(yè)的話對英語的運用能力要求非常高。MA研究方向可任選其一：創(chuàng)作或者音樂教育方向。
MM是MasterofMusic的簡稱，MM的專業(yè)方向如下：指揮，作曲，表演和伴奏。和MA的學習重點不同，MA更強調專業(yè)能力，例如在申請中，MM的聲樂、器樂是要面試的，MA則不需要。所以，申請者在選擇MM還是MA時，要看個人背景和自己的職業(yè)目標。
一般來說，綜合大學下屬的音樂學院更多的是重視申請者的綜合能力，對標準化考試的要求比較嚴格，比如托福和GRE，同時也為有才華的申請者提供了更多的選擇。而專業(yè)的音樂學院專業(yè)課程設置精細，更適合專業(yè)實力突出的申請者，一般不需要GRE，對托福的要求也相對松一些。
5、申請美國音樂專業(yè)攻略：
1.時間把握方面：
由于學校要考查的不僅僅是申請人的學術能力，還有申請人的音樂才華和天分，這樣學校就需要一部分時間來審理學生的音樂相關的作品，甚至有些學校還要求學生親自到美國去參加面試，所以大部分音樂專業(yè)的截止日期都比較早，基本在前一年的11月-12月底截止，所以這里提醒打算申請音樂專業(yè)的學生一定要盡早準備出所有申請相關材料。
2.錄取要求方面：
IBT/IELTS:大部分學校要求托福達到80以上，雅思6.5以上，個別學校還可以提供雙錄取，即使英語沒有達到學校要求，也可以先到學校學習語言，通過語言后入讀專業(yè)課。
GRE:一般來說偏理論的專業(yè)要求提供GRE成績，比較音樂理論或者教育，對于器樂類專業(yè)大部分不需要GRE成績，更看重的是音樂的表現(xiàn)力。
GPA：學?；旧弦笊暾埲说腉PA達到3.0以上，由于GPA是對申請人的學習能力直接的體現(xiàn)，所以高GPA更有利于學生申請到。
作品：作品是申請的核心，是決定申請成功與否的并且能否拿到獎學金的關鍵。建議提前確認好學校關于作品的具體要求并親盡早準備好作品。
面試：個別學校要求赴美國參加audition，建議遇到這樣的學校一定提前辦理好簽證，并且注意著裝及表演狀態(tài)。
3.申請文書方面：
在準備文書的過程中一定多體現(xiàn)自己對于所學專業(yè)的理解，并結合自己的表演經(jīng)歷，豐富的表演經(jīng)歷也在一定程度上有助于申請的成功。
6、音樂專業(yè)的未來就業(yè)：
音樂表演類近年來，音樂人、歌手和相關從業(yè)者所占工作職位有264000個。其中約35%為兼職，48%為自由職業(yè)。許多人在城市里找到工作，因為城市里有大量娛樂和錄制活動，比如紐約，洛山磯，拉斯維加斯，芝加哥和納什維爾。這類從業(yè)者的就業(yè)方式很多。對于雇傭型的就業(yè)者來說，其中35%受雇于宗教團體，11%受雇于表演公司，例如專業(yè)的管弦樂團、小型的室內音樂團體、歌劇公司、音樂劇公司、或者芭蕾舞蹈團等。也有人在夜總會和餐館表演，以及在婚慶或其他活動上進行表演?？诒玫囊魳啡撕鸵魳穲F體可以在音樂會上表演，上電臺電視臺進行表演，錄制音樂發(fā)行專輯等。美軍的軍樂隊和小的音樂團體也能提供相關的職位。
7、熱門的音樂學院推薦：
1.新英格蘭音樂學院
新英格蘭音樂學院(NewEnglandConservatoryofMusic)成立于1867年，位于波士頓市，是美國成立早的獨立的音樂學院。音樂學院創(chuàng)始人是EbenTourjée，他的目標是在美國建立一個歐洲模式的音樂學院。學院剛成立一個月就吸引了392名學生。新英格蘭音樂學院和波士頓交響樂團有著深厚的聯(lián)系。1881年波士頓交響樂團成立時，19位音樂學院的教師成為交響樂團各樂器部的首席。直至今天，波士頓交響樂團大約一半的首席是新英格蘭音樂學院的教師和校友。新英格蘭音樂學院除了基本的教學、練習和研究場所外，富盛名的演出中心是喬登禮堂JordanHall，它是世界上聽覺效果好的大禮堂之一，也是一些音樂會的演出地。新英格蘭音樂學院每年在這里會舉辦600多場免費音樂會。
此外該校還與哈佛大學和塔夫茨大學合作，開設五年制的雙學位課程。新英格蘭音樂學校是新英格蘭地區(qū)的文化中心，也是全美一個成為國家歷史標記的音樂學院。新英格蘭音樂學校被認為是世界上高。音樂學府之一。
2.曼哈頓音樂學院
曼哈頓音樂學院（ManhattanSchoolofMusic）座落于世界大城市之一的紐約，是一所優(yōu)秀的國際性音樂學院。作為美國頂尖的私立音樂學院之一,學院授課老師大多是長年活躍在紐約樂壇的音樂家。學院在包括管弦樂、鋼琴、伴奏、作曲、薩克斯管、吉他、風管樂器和爵士樂等在內的所有專業(yè)都提供本科、碩士和博士學位。學院以歌劇、古代音樂、當代音樂研究及演奏等專業(yè)而著稱。在美國音樂院校排名第3位（2017年），世界音樂學院排名第3位（2017）。
3.茱莉亞音樂學院
茱莉亞學院(TheJuilliardSchool)始建于1905年，是世界上頂尖的專業(yè)音樂院校之一，被譽為“音樂屆哈佛”，位于美國紐約市林肯中心。學校有舞蹈、戲劇與音樂三個專業(yè)學科?，F(xiàn)在的茱莉亞學院是由1905年Dr.FrankDamrosch創(chuàng)建的音樂藝術學院(InstituteofMusicalArt)，以及1924年AugustusD.Juilliard的遺產(chǎn)托管基金成立的茱莉亞研究生院(JulliardGraduateSchool)合并而成。作為世界上為的專業(yè)音樂院校之一，它為8至18歲有藝術才能的青少年提供系統(tǒng)專業(yè)的音樂教育與指導。因該校以高標準篩選“神童”級學生，申請茱莉亞學院需經(jīng)過極為激烈的競爭。
4.克利夫蘭音樂學院
克利夫蘭音樂學院（ClevelandInstituteofMusic）：克利夫蘭音樂學院是一家的，以學生和教師之間緊密合作為特征的國際化溫室。同一刺激環(huán)境延伸到該學院的社區(qū)教育計劃，幫助各年齡的人實現(xiàn)他們的音樂潛能。80多年來，克利夫蘭音樂學院為從3歲至93歲的學生提供了一個的教育，并舉辦社區(qū)音樂會?？死锓蛱m騎士隊的文化中心設在大學內，其是易于到達所有的音樂愛好者?？死蛱m音樂學院的學生組成為25％來自其他國家，50％來自美國其他州，25％來自俄亥俄州。超過3000個優(yōu)秀的學生，已經(jīng)畢業(yè)的學士，碩士，藝術家文憑，藝術家證書，專業(yè)研究和博士。80％的學院校友到世界各地演出?？死蛱m音樂學院開設的專業(yè)有克倫塔特爾“協(xié)調”研討會、保羅定音鼓研究所、夏季室內音樂、夏季索納塔、謝爾蓋巴巴揚國際鋼琴學院、青年作曲家等。
5.歐柏林音樂學院
歐柏林音樂學院（OberlinCollegeConservatoryofMusic）：歐柏林音樂學院建于1865年，是全美國至今運行的古老的音樂院校。從創(chuàng)辦伊始，一直保持其“”的榮耀。學院座落在美國俄亥俄州，占地440英畝，位于克利夫蘭西南35英里處。教職員工75人，師生比為1:8。學院師資陣容強大，財力雄厚。共有管風琴二十七臺，九尺鋼琴近二百臺。作為美國的OberlinConservatoryofMusic,其申請的難度也較大。其優(yōu)質的音樂教育，在音樂屆頗有名氣，校園常常會有的音樂家的演奏會。在校園內平均每年有500場以上的音樂會。校內擁有230多臺斯坦威三角鋼琴。在2010年OC的音樂學院被美國總統(tǒng)奧巴馬授予國家獎章。