人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經(jīng)的人生經(jīng)歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。相信許多人會覺得范文很難寫？以下是我為大家搜集的優(yōu)質(zhì)范文，僅供參考，一起來看看吧
小學美術(shù)教學反思不足十篇一
在藝術(shù)教育中以情感訴求為基礎(chǔ)和紐帶，可以促進藝術(shù)教育向素質(zhì)教育的轉(zhuǎn)化，產(chǎn)生一系列優(yōu)化效應。
突破呆板的教學模式。毋庸諱言，傳統(tǒng)的教學中存在著諸多呆板的教學模式。這種教條、注入式的教法形成了學生思想上的依賴、創(chuàng)造力的凝固。藝術(shù)教育本身就需要大量動作、肢體訓練的重復，乏味的教法必然會束縛學生的想像力和創(chuàng)造力。貫穿情感，就會創(chuàng)造引人入勝的形象化氛圍，使學生用“心”去學。
激起學生的求知欲望。只有與學生經(jīng)驗相聯(lián)系的內(nèi)容，才能引起學生濃厚的興趣。由于興趣是一種使思維的對象保留在意識中的內(nèi)在力量，因此，調(diào)動和運用這種東西能使學生保持意識的警覺狀態(tài)。偉大的教育家赫爾巴特指出，這種興趣主要是經(jīng)驗的興趣和同情的興趣。在藝術(shù)教學中貫注情感，就會使學生激起強烈的心理活動和求知欲望。
樹立學生的主體意識。個性和創(chuàng)造力來自于學生主體意識的樹立。用情感激發(fā)學生追溯教學內(nèi)容的本源，感受其產(chǎn)生的原因、形態(tài)和環(huán)境，就會使學生深浸于形象之中。而這種形象化的再創(chuàng)造過程，促使學生把自己的能力和目的對象化，增強獨立性和意志力，發(fā)揮主動性和創(chuàng)造性，表述自己的情感理解，進入內(nèi)心的探索。
構(gòu)筑典型的環(huán)境。由于情感是一種意識的力量，是認知、感受環(huán)境的過程，在推進素質(zhì)教育和素質(zhì)形成中，發(fā)揮情感的基礎(chǔ)性作用，提供典型環(huán)境和教育的相互作用，可以構(gòu)筑和聯(lián)結(jié)教學內(nèi)容本源的環(huán)境，現(xiàn)實和社會生活的環(huán)境，拓展廣闊的空間，引導學生認知和探索，促進教育的個性和社會化。
在藝術(shù)教學中貫注情感，可以有幾種途徑。
全景式——構(gòu)筑情感的“環(huán)境”。教師在藝術(shù)教學之始就要把本源的歷史文化、風格特點以及蘊藏其中的思想感情向?qū)W生作生動的介紹，引導學生進入特定的環(huán)境。同時，走出課堂，調(diào)動學生的“經(jīng)驗”感覺，進入一個情感的真實環(huán)境。這是一個全景式的環(huán)境，即課堂教學與社會實踐的聯(lián)系，本源環(huán)境與現(xiàn)實環(huán)境的聯(lián)系。
形象化——全力激發(fā)學生的求知欲望。教學的著力點必須始終放在調(diào)動學生“經(jīng)驗的興趣和同情的興趣”上，使學生處于萌發(fā)情趣的氛圍之中。這里面，關(guān)鍵是最大限度地調(diào)動學生的情感投入，使學生由動作的單純模仿進入藝術(shù)形象的精神世界和情感表述，進入自己的探索。
創(chuàng)造力——重視塑造藝術(shù)個性。藝術(shù)教育重在發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)和弘揚藝術(shù)個性，這關(guān)系到學生素質(zhì)的提高和藝術(shù)人才的造就。在這里，教育培養(yǎng)的重點還是積累、調(diào)動、升華學生的情感經(jīng)驗，著力其理解力、獨立性和創(chuàng)造力的提升和發(fā)揮。
組合式——創(chuàng)造情感教學過程。要使教學過程成為學生從感性到理性的升華過程，必須精心編創(chuàng)教案，調(diào)動多種手段，開展組合式教學，動靜結(jié)合，銜接配套。具體到舞蹈藝術(shù)教育，就是將課堂教學與社會實踐結(jié)合，學習與編創(chuàng)結(jié)合，使動作訓練與情感表達互為作用。
小學美術(shù)教學反思不足十篇二
一、是提出設(shè)計方案的要求。
二、方面進一步鞏固分數(shù)表示可能性大小的方式，
三、能創(chuàng)造性地運用所學的知識，設(shè)計符合實際的活動方案，以增強學生學習的樂趣。
在教學活動中，我先復習用分數(shù)表示可能性大小的方式，隨后提出設(shè)計方案的具體要求。由于學生是第一次自主設(shè)計，因此把這一設(shè)計活動安排在小組內(nèi)進行，各小組在設(shè)計時要充分發(fā)揮學生的想象力，以便學生設(shè)計出各種與眾不同的方案。在交流時，首先請各小組匯報設(shè)計的方案并說一說設(shè)計時的想法，結(jié)合他們的想法加以引導。學生在交流匯報后，我把每一種方案的設(shè)計都用分數(shù)的形式表示出來，并引導學生觀察各種不同方案中的共同點，從中發(fā)現(xiàn)設(shè)計的基本特點。
有些學生對用分數(shù)表示可能性大小來說，十分抽象，也難于理解。
小學美術(shù)教學反思不足十篇三
《一封信》是第三單元的一篇課文。本單元以“兒童生活”為主題，以兒童視角，表現(xiàn)兒童生活。因此，在課內(nèi)設(shè)計中，要聯(lián)系學生的生活，啟發(fā)學生能夠說出自己的感受或想法。本課講述了露西給爸爸寫信的過程。課文語言通俗易懂，通過信的內(nèi)容，表達了露西對生活細膩的感受、對親人細致的體貼，對于學生能起到很好的熏陶作用。
從學生的切身體驗出發(fā)，激發(fā)學生對本文的興趣。課上，我先讓學生掃清生字障礙，然后通過辯論的方式，針對“第一封信和第二封信哪一個更好”為辯題，進行了激烈的辯論。大多數(shù)學生會選擇第二封信，觀點就是：爸爸遠在國外，不想讓他擔心家里的事。而也有人覺得第一封信更好，理由是第二封信寫得那么歡樂，然后又說思念爸爸，就會覺得很虛偽。但是因為第一次辯論，孩子們熱情過于高漲，在孩子們激烈的辯論后，我讓他們把自己的想法寫在作文本上。這樣，讓學生進一步理解了課文，理解了露西的心情，把學生帶進了露西的內(nèi)心世界，同時發(fā)展學生的語言表達和邏輯思維能力，取得了很好的效果。
1、我首先從課文的生字入手，利用隨文識字和集中識字的辦法，讓學生注意字的讀音、筆畫順序以及書寫等問題，解決了本課基本的生字，為讀通課文、理解課文內(nèi)容打下基礎(chǔ)。
2、教學評價及時且有針對性。課堂上利用激勵性評價，鼓勵學生大膽發(fā)表自己的見解，評價語言豐富、多樣化，評價實效性強。
3、教學設(shè)計連貫，思路敏捷。整節(jié)課，我緊緊抓住主線，幫學生理清思路。通過讓學生初步朗讀課文，大致了解一下課文的主要內(nèi)容。感悟出主人公露西的心情，然后我聯(lián)系生活實際，讓學生們談一談如果自己的爸爸不在身邊心情會怎么樣，表達出自己的感受。
1、在讓學生朗讀課文的時候，沒有提出具體的閱讀要求，導致學生比較盲目，沒有目的性。
2、在教學生字時，我只是讓個別學生起來分享他的識字方法，說完之后就一帶而過了，也沒有讓大家一起重復，所以導致生字詞的掌握不夠牢固，沒有加強記憶。
3、課堂設(shè)計內(nèi)容過多，不利于學生吸收；缺少“讀”，孩子讀得少；在課堂上也沒能教孩子書寫，練習寫字。
1、在今后的教學中，精簡課堂，刪繁就簡，不要低估學生的能力。
2、重視閱讀，加強閱讀，多讀多悟，在讀中感悟和理解。
3、重視每單元中課與課之間的聯(lián)系。不斷提高自己的語文素養(yǎng)，在備課的過程中要進行充分的`預設(shè)和生成，及時處理課堂生成。在今后的教學過程中我一定會彌補不足，積極向各位前輩老師求教。
小學美術(shù)教學反思不足十篇四
美術(shù)是一門異常的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領(lǐng);能培養(yǎng)學生的綜合本事，發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術(shù)課已不再是從前那樣，教師在上頭畫，學生在下頭畫。素質(zhì)教育已滲透到了美術(shù)教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得簡便、學得歡樂。而美術(shù)課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。
美術(shù)課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設(shè)、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術(shù)教師下工夫來思考、推敲。
美術(shù)課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的資料。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是教師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術(shù)，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠教師長期的一些積累，才能將別人的東西轉(zhuǎn)化為自身的一種文化素養(yǎng)。
課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在那里我想談我一向在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有教師都明白，課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證，這也是大多數(shù)教師認可的一個原則?？赏行╊愋偷拿佬g(shù)課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課，也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一齊共同創(chuàng)作難免會各抒己見。并且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會研究小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的教師在上美術(shù)課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作，學生甚至還能夠畫在桌子上，還能夠“亂涂亂畫”。
德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生以往說過：“在丟勒中學，學生作畫時能夠戴耳機聽音樂，邊聽自我喜歡的音樂邊作畫?！蔽蚁脒@在國內(nèi)肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，能夠嘗試采用比較開放的教學資料。教師能夠借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。能夠帶領(lǐng)學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還能夠把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也能夠在這樣的環(huán)境中學到更多關(guān)于剪紙的一些知識。能讓學生在不一樣的學習氛圍中掌握知識、學到知識。并且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術(shù)的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家能夠想想，在大自然中學美術(shù)，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自我，其實是一件十分愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的本事以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的本事。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術(shù)課的目的就僅有一個，經(jīng)過美術(shù)教學活動去喚醒他們對于生活的感受，引導他們用基礎(chǔ)的藝術(shù)形式去表現(xiàn)他們內(nèi)心的情感，陶冶情操，提高審美本事。但在美術(shù)課堂教學這條道路中，我還有很多不足的地方，在以后的教學過程中，我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術(shù)素質(zhì)，不斷的改善自我的教學方法，爭取認真上好每堂美術(shù)課。讓學生在課堂上能夠掌握必須的繪畫基礎(chǔ)知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有必須觀察本事、思維本事、構(gòu)圖本事和辨別、調(diào)色本事的同時，努力為學生營造一個簡便愉快，趣味味的學習環(huán)境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。
小學美術(shù)教學反思不足十篇五
通過一段時間的教學實踐，我反思了一下成績和經(jīng)驗：
新課改倡導的美術(shù)教學，既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，美術(shù)學科是門基礎(chǔ)課，與其它課緊密相關(guān)。美術(shù)水平的高低，直接關(guān)系著美術(shù)鑒賞、創(chuàng)作能力的提高和打好專業(yè)基礎(chǔ)的問題。就對美術(shù)作品的鑒賞而言，憑借一般的直觀藝術(shù)感覺，對作品做出“象不象”、“美不美”的評價是很不夠的，還必須具有綜合、判斷、想象、聯(lián)想的能力，這些在很大程度上要靠學習美術(shù)獲得。
必須掌握高中美術(shù)的學習內(nèi)容，了解學生原有的知識技能的質(zhì)量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，然后就有的放矢地結(jié)合學生的生活實際進行素描、色彩、工藝的練習。備課時，細心地備教材、專心地備學生。課堂上穿插于生動活潑的游戲活動，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，增強了學生的美術(shù)學習熱情和興趣，使我的美術(shù)課成為學生的受歡迎課。
由于學生的基礎(chǔ)差、起步慢，且沒有接觸過此類的專業(yè)訓練，故訓練必須從零開始。我在課中著重抓基礎(chǔ)訓練，并根據(jù)各自的性格特點和掌握基礎(chǔ)的層次不同而采用多種訓練方法，盡可能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術(shù)和技能，讓他們能舉一反三，做到有所領(lǐng)悟和創(chuàng)新。總之，嚴格按照循序漸進的訓練原則，做到精講多練，同時培養(yǎng)他們的意志品質(zhì)，鍛煉他們的性格特征，做到抓素質(zhì)訓練，促全面發(fā)展。
小學美術(shù)教學反思不足十篇六
美術(shù)是一門個性的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領(lǐng)；能培養(yǎng)學生的綜合潛力，發(fā)揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術(shù)課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質(zhì)教育已滲透到了美術(shù)教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得簡單、學得快樂。而美術(shù)課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。
美術(shù)課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設(shè)、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術(shù)教師下功夫來思考、推敲。
美術(shù)課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的資料。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就務必先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術(shù)，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的.，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉(zhuǎn)化為自身的一種文化素養(yǎng)。
課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在那里我想談我一向在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有老師都明白，課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證，這也是大多數(shù)教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術(shù)課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課，也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一齊共同創(chuàng)作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會思考小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術(shù)課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作，學生甚至還能夠畫在桌子上，還能夠“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生以前說過：“在丟勒中學，學生作畫時能夠戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫?！蔽蚁脒@在國內(nèi)肯定是禁止的。學校要求的是課堂務必要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢？那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，能夠嘗試采用比較開放的教學資料。教師能夠借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。能夠帶領(lǐng)學生去博物館參觀一些剪紙作品展；有同學說他（她）的奶奶（姥姥）很會剪紙，還能夠把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也能夠在這樣的環(huán)境中學到更多關(guān)于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術(shù)的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家能夠想想，在大自然中學美術(shù)，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件十分愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的潛力以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的潛力。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術(shù)課的目的就只有一個，透過美術(shù)教學活動去喚醒他們對于生活的感受，引導他們用基礎(chǔ)的藝術(shù)形式去表現(xiàn)他們內(nèi)心的情感，陶冶情操，提高審美潛力。但在美術(shù)課堂教學這條道路中，我還有很多不足的地方，在以后的教學過程中，我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術(shù)素質(zhì)，不斷的改善自己的教學方法，爭取認真上好每堂美術(shù)課。讓學生在課堂上能夠掌握必須的繪畫基礎(chǔ)知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有必須觀察潛力、思維潛力、構(gòu)圖潛力和辨別、調(diào)色潛力的同時，努力為學生營造一個簡單愉快，搞笑味的學習環(huán)境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。
小學美術(shù)教學反思不足十篇一
在藝術(shù)教育中以情感訴求為基礎(chǔ)和紐帶，可以促進藝術(shù)教育向素質(zhì)教育的轉(zhuǎn)化，產(chǎn)生一系列優(yōu)化效應。
突破呆板的教學模式。毋庸諱言，傳統(tǒng)的教學中存在著諸多呆板的教學模式。這種教條、注入式的教法形成了學生思想上的依賴、創(chuàng)造力的凝固。藝術(shù)教育本身就需要大量動作、肢體訓練的重復，乏味的教法必然會束縛學生的想像力和創(chuàng)造力。貫穿情感，就會創(chuàng)造引人入勝的形象化氛圍，使學生用“心”去學。
激起學生的求知欲望。只有與學生經(jīng)驗相聯(lián)系的內(nèi)容，才能引起學生濃厚的興趣。由于興趣是一種使思維的對象保留在意識中的內(nèi)在力量，因此，調(diào)動和運用這種東西能使學生保持意識的警覺狀態(tài)。偉大的教育家赫爾巴特指出，這種興趣主要是經(jīng)驗的興趣和同情的興趣。在藝術(shù)教學中貫注情感，就會使學生激起強烈的心理活動和求知欲望。
樹立學生的主體意識。個性和創(chuàng)造力來自于學生主體意識的樹立。用情感激發(fā)學生追溯教學內(nèi)容的本源，感受其產(chǎn)生的原因、形態(tài)和環(huán)境，就會使學生深浸于形象之中。而這種形象化的再創(chuàng)造過程，促使學生把自己的能力和目的對象化，增強獨立性和意志力，發(fā)揮主動性和創(chuàng)造性，表述自己的情感理解，進入內(nèi)心的探索。
構(gòu)筑典型的環(huán)境。由于情感是一種意識的力量，是認知、感受環(huán)境的過程，在推進素質(zhì)教育和素質(zhì)形成中，發(fā)揮情感的基礎(chǔ)性作用，提供典型環(huán)境和教育的相互作用，可以構(gòu)筑和聯(lián)結(jié)教學內(nèi)容本源的環(huán)境，現(xiàn)實和社會生活的環(huán)境，拓展廣闊的空間，引導學生認知和探索，促進教育的個性和社會化。
在藝術(shù)教學中貫注情感，可以有幾種途徑。
全景式——構(gòu)筑情感的“環(huán)境”。教師在藝術(shù)教學之始就要把本源的歷史文化、風格特點以及蘊藏其中的思想感情向?qū)W生作生動的介紹，引導學生進入特定的環(huán)境。同時，走出課堂，調(diào)動學生的“經(jīng)驗”感覺，進入一個情感的真實環(huán)境。這是一個全景式的環(huán)境，即課堂教學與社會實踐的聯(lián)系，本源環(huán)境與現(xiàn)實環(huán)境的聯(lián)系。
形象化——全力激發(fā)學生的求知欲望。教學的著力點必須始終放在調(diào)動學生“經(jīng)驗的興趣和同情的興趣”上，使學生處于萌發(fā)情趣的氛圍之中。這里面，關(guān)鍵是最大限度地調(diào)動學生的情感投入，使學生由動作的單純模仿進入藝術(shù)形象的精神世界和情感表述，進入自己的探索。
創(chuàng)造力——重視塑造藝術(shù)個性。藝術(shù)教育重在發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)和弘揚藝術(shù)個性，這關(guān)系到學生素質(zhì)的提高和藝術(shù)人才的造就。在這里，教育培養(yǎng)的重點還是積累、調(diào)動、升華學生的情感經(jīng)驗，著力其理解力、獨立性和創(chuàng)造力的提升和發(fā)揮。
組合式——創(chuàng)造情感教學過程。要使教學過程成為學生從感性到理性的升華過程，必須精心編創(chuàng)教案，調(diào)動多種手段，開展組合式教學，動靜結(jié)合，銜接配套。具體到舞蹈藝術(shù)教育，就是將課堂教學與社會實踐結(jié)合，學習與編創(chuàng)結(jié)合，使動作訓練與情感表達互為作用。
小學美術(shù)教學反思不足十篇二
一、是提出設(shè)計方案的要求。
二、方面進一步鞏固分數(shù)表示可能性大小的方式，
三、能創(chuàng)造性地運用所學的知識，設(shè)計符合實際的活動方案，以增強學生學習的樂趣。
在教學活動中，我先復習用分數(shù)表示可能性大小的方式，隨后提出設(shè)計方案的具體要求。由于學生是第一次自主設(shè)計，因此把這一設(shè)計活動安排在小組內(nèi)進行，各小組在設(shè)計時要充分發(fā)揮學生的想象力，以便學生設(shè)計出各種與眾不同的方案。在交流時，首先請各小組匯報設(shè)計的方案并說一說設(shè)計時的想法，結(jié)合他們的想法加以引導。學生在交流匯報后，我把每一種方案的設(shè)計都用分數(shù)的形式表示出來，并引導學生觀察各種不同方案中的共同點，從中發(fā)現(xiàn)設(shè)計的基本特點。
有些學生對用分數(shù)表示可能性大小來說，十分抽象，也難于理解。
小學美術(shù)教學反思不足十篇三
《一封信》是第三單元的一篇課文。本單元以“兒童生活”為主題，以兒童視角，表現(xiàn)兒童生活。因此，在課內(nèi)設(shè)計中，要聯(lián)系學生的生活，啟發(fā)學生能夠說出自己的感受或想法。本課講述了露西給爸爸寫信的過程。課文語言通俗易懂，通過信的內(nèi)容，表達了露西對生活細膩的感受、對親人細致的體貼，對于學生能起到很好的熏陶作用。
從學生的切身體驗出發(fā)，激發(fā)學生對本文的興趣。課上，我先讓學生掃清生字障礙，然后通過辯論的方式，針對“第一封信和第二封信哪一個更好”為辯題，進行了激烈的辯論。大多數(shù)學生會選擇第二封信，觀點就是：爸爸遠在國外，不想讓他擔心家里的事。而也有人覺得第一封信更好，理由是第二封信寫得那么歡樂，然后又說思念爸爸，就會覺得很虛偽。但是因為第一次辯論，孩子們熱情過于高漲，在孩子們激烈的辯論后，我讓他們把自己的想法寫在作文本上。這樣，讓學生進一步理解了課文，理解了露西的心情，把學生帶進了露西的內(nèi)心世界，同時發(fā)展學生的語言表達和邏輯思維能力，取得了很好的效果。
1、我首先從課文的生字入手，利用隨文識字和集中識字的辦法，讓學生注意字的讀音、筆畫順序以及書寫等問題，解決了本課基本的生字，為讀通課文、理解課文內(nèi)容打下基礎(chǔ)。
2、教學評價及時且有針對性。課堂上利用激勵性評價，鼓勵學生大膽發(fā)表自己的見解，評價語言豐富、多樣化，評價實效性強。
3、教學設(shè)計連貫，思路敏捷。整節(jié)課，我緊緊抓住主線，幫學生理清思路。通過讓學生初步朗讀課文，大致了解一下課文的主要內(nèi)容。感悟出主人公露西的心情，然后我聯(lián)系生活實際，讓學生們談一談如果自己的爸爸不在身邊心情會怎么樣，表達出自己的感受。
1、在讓學生朗讀課文的時候，沒有提出具體的閱讀要求，導致學生比較盲目，沒有目的性。
2、在教學生字時，我只是讓個別學生起來分享他的識字方法，說完之后就一帶而過了，也沒有讓大家一起重復，所以導致生字詞的掌握不夠牢固，沒有加強記憶。
3、課堂設(shè)計內(nèi)容過多，不利于學生吸收；缺少“讀”，孩子讀得少；在課堂上也沒能教孩子書寫，練習寫字。
1、在今后的教學中，精簡課堂，刪繁就簡，不要低估學生的能力。
2、重視閱讀，加強閱讀，多讀多悟，在讀中感悟和理解。
3、重視每單元中課與課之間的聯(lián)系。不斷提高自己的語文素養(yǎng)，在備課的過程中要進行充分的`預設(shè)和生成，及時處理課堂生成。在今后的教學過程中我一定會彌補不足，積極向各位前輩老師求教。
小學美術(shù)教學反思不足十篇四
美術(shù)是一門異常的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領(lǐng);能培養(yǎng)學生的綜合本事，發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術(shù)課已不再是從前那樣，教師在上頭畫，學生在下頭畫。素質(zhì)教育已滲透到了美術(shù)教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得簡便、學得歡樂。而美術(shù)課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。
美術(shù)課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設(shè)、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術(shù)教師下工夫來思考、推敲。
美術(shù)課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的資料。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是教師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術(shù)，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠教師長期的一些積累，才能將別人的東西轉(zhuǎn)化為自身的一種文化素養(yǎng)。
課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在那里我想談我一向在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有教師都明白，課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證，這也是大多數(shù)教師認可的一個原則?？赏行╊愋偷拿佬g(shù)課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課，也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一齊共同創(chuàng)作難免會各抒己見。并且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會研究小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的教師在上美術(shù)課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作，學生甚至還能夠畫在桌子上，還能夠“亂涂亂畫”。
德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生以往說過：“在丟勒中學，學生作畫時能夠戴耳機聽音樂，邊聽自我喜歡的音樂邊作畫?！蔽蚁脒@在國內(nèi)肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，能夠嘗試采用比較開放的教學資料。教師能夠借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。能夠帶領(lǐng)學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還能夠把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也能夠在這樣的環(huán)境中學到更多關(guān)于剪紙的一些知識。能讓學生在不一樣的學習氛圍中掌握知識、學到知識。并且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術(shù)的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家能夠想想，在大自然中學美術(shù)，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自我，其實是一件十分愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的本事以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的本事。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術(shù)課的目的就僅有一個，經(jīng)過美術(shù)教學活動去喚醒他們對于生活的感受，引導他們用基礎(chǔ)的藝術(shù)形式去表現(xiàn)他們內(nèi)心的情感，陶冶情操，提高審美本事。但在美術(shù)課堂教學這條道路中，我還有很多不足的地方，在以后的教學過程中，我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術(shù)素質(zhì)，不斷的改善自我的教學方法，爭取認真上好每堂美術(shù)課。讓學生在課堂上能夠掌握必須的繪畫基礎(chǔ)知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有必須觀察本事、思維本事、構(gòu)圖本事和辨別、調(diào)色本事的同時，努力為學生營造一個簡便愉快，趣味味的學習環(huán)境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。
小學美術(shù)教學反思不足十篇五
通過一段時間的教學實踐，我反思了一下成績和經(jīng)驗：
新課改倡導的美術(shù)教學，既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，美術(shù)學科是門基礎(chǔ)課，與其它課緊密相關(guān)。美術(shù)水平的高低，直接關(guān)系著美術(shù)鑒賞、創(chuàng)作能力的提高和打好專業(yè)基礎(chǔ)的問題。就對美術(shù)作品的鑒賞而言，憑借一般的直觀藝術(shù)感覺，對作品做出“象不象”、“美不美”的評價是很不夠的，還必須具有綜合、判斷、想象、聯(lián)想的能力，這些在很大程度上要靠學習美術(shù)獲得。
必須掌握高中美術(shù)的學習內(nèi)容，了解學生原有的知識技能的質(zhì)量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，然后就有的放矢地結(jié)合學生的生活實際進行素描、色彩、工藝的練習。備課時，細心地備教材、專心地備學生。課堂上穿插于生動活潑的游戲活動，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，增強了學生的美術(shù)學習熱情和興趣，使我的美術(shù)課成為學生的受歡迎課。
由于學生的基礎(chǔ)差、起步慢，且沒有接觸過此類的專業(yè)訓練，故訓練必須從零開始。我在課中著重抓基礎(chǔ)訓練，并根據(jù)各自的性格特點和掌握基礎(chǔ)的層次不同而采用多種訓練方法，盡可能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術(shù)和技能，讓他們能舉一反三，做到有所領(lǐng)悟和創(chuàng)新。總之，嚴格按照循序漸進的訓練原則，做到精講多練，同時培養(yǎng)他們的意志品質(zhì)，鍛煉他們的性格特征，做到抓素質(zhì)訓練，促全面發(fā)展。
小學美術(shù)教學反思不足十篇六
美術(shù)是一門個性的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領(lǐng)；能培養(yǎng)學生的綜合潛力，發(fā)揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術(shù)課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質(zhì)教育已滲透到了美術(shù)教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得簡單、學得快樂。而美術(shù)課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。
美術(shù)課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設(shè)、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術(shù)教師下功夫來思考、推敲。
美術(shù)課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的資料。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就務必先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術(shù)，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的.，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉(zhuǎn)化為自身的一種文化素養(yǎng)。
課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在那里我想談我一向在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有老師都明白，課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證，這也是大多數(shù)教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術(shù)課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課，也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一齊共同創(chuàng)作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會思考小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術(shù)課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作，學生甚至還能夠畫在桌子上，還能夠“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生以前說過：“在丟勒中學，學生作畫時能夠戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫?！蔽蚁脒@在國內(nèi)肯定是禁止的。學校要求的是課堂務必要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢？那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，能夠嘗試采用比較開放的教學資料。教師能夠借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。能夠帶領(lǐng)學生去博物館參觀一些剪紙作品展；有同學說他（她）的奶奶（姥姥）很會剪紙，還能夠把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也能夠在這樣的環(huán)境中學到更多關(guān)于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術(shù)的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家能夠想想，在大自然中學美術(shù)，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件十分愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的潛力以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的潛力。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術(shù)課的目的就只有一個，透過美術(shù)教學活動去喚醒他們對于生活的感受，引導他們用基礎(chǔ)的藝術(shù)形式去表現(xiàn)他們內(nèi)心的情感，陶冶情操，提高審美潛力。但在美術(shù)課堂教學這條道路中，我還有很多不足的地方，在以后的教學過程中，我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術(shù)素質(zhì)，不斷的改善自己的教學方法，爭取認真上好每堂美術(shù)課。讓學生在課堂上能夠掌握必須的繪畫基礎(chǔ)知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有必須觀察潛力、思維潛力、構(gòu)圖潛力和辨別、調(diào)色潛力的同時，努力為學生營造一個簡單愉快，搞笑味的學習環(huán)境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。