心得體會是指一種讀書、實踐后所寫的感受性文字。心得體會可以幫助我們更好地認識自己，通過總結和反思，我們可以更清楚地了解自己的優(yōu)點和不足，找到自己的定位和方向。那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。
美術心得體會篇一
近年來，越來越多的家長意識到美術教育對孩子的重要性，因此報名參加美術培訓的家庭也逐年增多。我也在孩子小學三年級的時候開始報名參加美術培訓班。在經歷了幾年的學習后，我發(fā)現美術培對孩子的啟發(fā)和培養(yǎng)方式有很多值得家長和孩子們借鑒的地方。本文就將結合自己的實踐經驗深入探討美術培訓的體會和心得。
第二段：美術培訓班對孩子的啟發(fā)和激勵
美術培訓班通常會注重對孩子們的啟發(fā)和激勵，在鼓勵他們自由發(fā)揮的同時，也會提供特定的學習資源和技巧指導。這樣的氛圍對孩子的學習和自我表達能力都有很大的幫助，也能讓他們更快地掌握基本的繪畫技巧和美術表現方法。同時，適度的競爭和展示環(huán)節(jié)也能夠激發(fā)孩子的自信心和創(chuàng)造力，讓他們更有動力認真學習和探索。
第三段：培養(yǎng)孩子的細節(jié)觀察力和造型能力
美術作為一門精細的藝術表達形式，需要有良好的細節(jié)觀察能力和造型能力。在美術培訓班中，通常會有很多針對細節(jié)分析和造型練習的方式，可以幫助孩子們更細致地體驗世界和創(chuàng)作出更精美的作品。孩子透過美術培訓的學習和實踐，能夠更好地感受到生活的美好和多元，以及自己與周圍的聯系和作用，這些將有助于他們終身受益。
第四段：美術培訓班對家庭教育的整合
美術培訓班并不僅僅是一個傳遞藝術技能的場所，它也可以提供更深層次的家庭和社會教育。由于不同的家庭環(huán)境和教育方式，許多孩子可能很難接觸到不同的美術領域和表達方式。而美術培訓班中就可以通過老師和同班學生的分享和交流，使孩子們更加了解多樣化的藝術形式和文化背景。家長也可以通過這種方式，更深入地了解孩子們的想法和興趣，與孩子互動和互相理解的機會也會增多。
第五段：尾聲總結
總之，美術培訓中蘊含的啟發(fā)、培養(yǎng)、教育和溝通元素不僅能夠滿足孩子們對美術技巧和藝術創(chuàng)造的需求，也能夠幫助他們更好地認識自我和世界，發(fā)現自己的興趣和才華。對于家長而言，多了解孩子的喜好、求知欲和交往行為等方面的特點，能更為有效地培養(yǎng)和幫助孩子成長。在今后的教育和生活中，持續(xù)關注和鼓勵每一個孩子的創(chuàng)作和表現，相信都能促進人們理解和尊重多樣性的社會環(huán)境，為未來的和諧與發(fā)展作出貢獻。
美術心得體會篇二
學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術的基礎所以說畫好素描是很關鍵的！素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫，水粉等。
素描是基礎中的基礎，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎個人認為美術是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現還有很多的東西需要去追求！
與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心，耐心。
學習了色彩構成之后，對色彩的構成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當的廣泛，并且存在與人們生活的空間之內，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發(fā)展史也有了關注，在19世紀產生的印象派，繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現，反對當時的腐朽古典主義藝術觀念和法則，受到現代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關的表現，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關于色彩的表現方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結構，他是現代藝術之父。到后來的野獸派，現在美國的波普藝術。
學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現,自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。
折紙是我國傳統手工藝術之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調節(jié)心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術的千百萬化，發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
美術心得體會篇三
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節(jié)課應該屬于展示和表現的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯想與無窮樂趣，培養(yǎng)學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創(chuàng)作指導，從而讓學生產生自己做畫的熱情。
綜合本節(jié)課，我認為其亮點主要表現在以下幾個方面：
從“聯想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創(chuàng)作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現在學生的面前，使學生在接下來的創(chuàng)作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。
現在大多數教師在課堂教學中為了讓學生能充分發(fā)揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業(yè)技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發(fā)學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業(yè)的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業(yè)效果來看學生的思路并沒有完全發(fā)散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節(jié)課，根據美術學科特點，對教學環(huán)節(jié)做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態(tài)，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
美術心得體會篇四
美術學是一門學習藝術的學科。在這門學科中，我學到了很多技術和理論知識，也領悟到了一些深層次的感悟。在我學習美術學的過程中，我獲得了一些體會。在這篇文章中，我將分享我的美術學心得體會。
第一段：多觀察，多思考
在學習美術學的過程中，最重要的是要多觀察，多思考。美術學是一門視覺藝術，通過觀察和思考可以提高對視覺元素的感知能力。在我的實踐中，我發(fā)現，通過多觀察、多思考，我可以更好地理解色彩、構圖、形態(tài)等藝術要素。這樣，在我制作作品的時候，就更容易運用這些要素，使成品更具藝術性。
第二段：不要害怕失敗
在學習美術學的過程中，我也遇到了很多失敗。在這些失敗中，我領悟到了“不怕失敗”的道理。因為只有經過失敗，才能更好地找到自己作品的問題所在，進一步提高自己的技藝。同時，通過不斷地嘗試和失敗，我發(fā)現，自己對繪畫和創(chuàng)作的理解和認識也隨之深化了。
第三段：多練習，多實踐
美術學這門學科，最重要的還是要多練習、多實踐。因為只有通過不斷地練習、實踐，才能更好地掌握技術和知識。我發(fā)現，在我學習美術學的過程中，我需要花費更多的時間來練習，只有這樣，才能做到在實踐中運用美學知識。
第四段：作品要有獨特性
在學習美術學的過程中，我發(fā)現，一件好的作品必須要有獨特性。這個獨特性可能來自于作者的創(chuàng)意、技藝或者文化背景。在我的實踐中，我時刻注重讓自己的作品體現出自己的個性和特點。這樣，不僅能夠讓作品更具有表現力，也能更好地展現出自己的風格。
第五段：對藝術要有熱情
最后，在學習美術學的過程中，要始終對藝術保持熱情。因為美術學是一種創(chuàng)意活動，需要創(chuàng)作者有充分的激情和熱情才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。同時，對藝術有熱情能夠讓學習更有動力，更有意義。
總之，美術學是一門非常有趣的學科，需要創(chuàng)作者不斷地思考、實踐和反思。在我學習這門學科的過程中，我領悟到了很多東西。通過多觀察、多思考，不怕失敗，多練習、多實踐，保持獨特性以及對藝術的熱情，我相信我能更好地創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
美術心得體會篇五
俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現的`欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創(chuàng)作熱
情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發(fā)現自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發(fā)展。
美術心得體會篇六
美術學是一個神秘而又美妙的學科，在我接觸它之前，我常常認為它只是畫畫、涂涂色而已。但在我的學習過程中，我才逐漸明白了，美術學是一門涉及到色彩、構圖、形態(tài)等多方面的學科。在這里，我想分享一下自己關于美術學的心得體會。
第二段：感悟
在我的學習中，我發(fā)現美術學給我的最大的啟示就是要有耐心，要有細致和認真的態(tài)度。一張畫作的創(chuàng)作需要一個漫長的重復過程，每一個操作都需要耐心和細致。而作為學生，我們也需要這樣的態(tài)度去面對學習。我們需要對每一個學習過程都要有足夠的耐心和認真，經過多次的練習和積累，才能夠取得良好的學習效果。
第三段：培養(yǎng)美感
美術學讓我了解到，一個人是否有美感是需要后天培養(yǎng)的。美感的養(yǎng)成需要我們從小貼近生活，多觀察事物、體驗生活中的美好，像人們能欣賞到美麗的自然風光和優(yōu)美的音樂一樣，也需要我們不斷地接觸、欣賞美術作品，來培養(yǎng)我們對審美的敏感度和提高我們的藝術修養(yǎng)。
第四段：色彩運用
在美術學中，色彩的運用是一個很重要的方面。色彩不僅會影響我們的心情和情感，它本身也是構成畫作的重要因素。充分地利用色彩的相似性和對比性，能夠使畫作更加生動、形象、鮮明。而在生活中，我們也能夠從色彩的運用中，學習如何運用顏色來為自己的生活增添色彩，讓我們的生活更加鮮明、活潑。
第五段：總結
在美術學的學習中，我意識到它不僅僅是一門學科，更是一種美好生活的象征。它能夠讓我們提高藝術修養(yǎng)、培養(yǎng)美感，并且能夠培養(yǎng)我們的耐心和細心。因此，我們應該在平時通過觀察生活、接觸文藝作品等方式，去提高自己對美的敏感度和審美能力，讓我們的生活充滿美好和特別的意義。
美術心得體會篇七
第一段：引言（100字）
在我讀書的這幾年里，美術課一直是我最期待的課程之一。每次走進美術室，看到五彩斑斕的顏料和各式各樣的藝術作品，我都會感到一種深深的內心激動。在美術室里，我不僅學到了繪畫的技巧和知識，更體會到了藝術的力量和魅力。
第二段：創(chuàng)造的自由（250字）
美術室給予了我創(chuàng)造的自由。每次在美術室里，我都能夠拋開束縛，完全釋放自己的想象力和創(chuàng)造力。上課時，老師會給我們一些主題和靈感，但具體的表現形式則完全由我們自己決定。這種自由讓我能夠通過繪畫來表達自己的感受、思考和想法。有時候，我通過色彩的運用來表達內心的喜怒哀樂，有時候則通過線條的勾勒來表達自己對一件事情的看法。美術室的自由氛圍讓我發(fā)現了自己的藝術潛力和獨特的創(chuàng)造方式。
第三段：觀察細節(jié)（250字）
美術室教會了我觀察細節(jié)。繪畫藝術需要細致入微的觀察，而在美術室，我學會了用心去觀察身邊的一切。比如，我不僅觀察花草樹木的外貌和形態(tài)，還觀察它們在不同的光線和角度下的變化。我了解到每一個細節(jié)都有其獨特之處，每一處陰影、每一絲光線都會給作品增加立體感和層次感。通過觀察細節(jié)，我學會了真實再現事物的方法，并且開始慢慢發(fā)現生活中細微之處的美。
第四段：溝通與合作（300字）
美術室的學習過程也讓我學會了溝通與合作。在美術室里，我們常常要和同學們共同探討作品的構圖、色彩搭配和表現手法。我們相互交流意見和建議，互相啟發(fā)和借鑒，使得每個人的作品都得到了改進和提升。此外，在美術室里還有機會參與集體創(chuàng)作項目，例如大型壁畫、展覽策劃等。在這些項目中，我們需要密切合作，相互配合，才能達到更好的效果。這樣的合作經驗對我的溝通能力和團隊合作精神都有很大的促進作用。
第五段：藝術的力量（200字）
美術室不僅教會了我技巧和知識，更重要的是讓我體會到了藝術的力量。在美術室中，我看到了如何用畫筆表達自己對社會問題的關注和熱愛，也看到了如何用黑白灰三色創(chuàng)造出強烈的情緒和意境。我相信藝術可以溫暖人心、激發(fā)思考和傳遞情感。在我未來的人生道路中，無論走到哪里，我都會堅持和追求藝術，用自己的畫筆為這個世界增添一抹色彩。
結尾（100字）
美術室是我眷戀的地方，那里有自由的創(chuàng)作空間，有細致入微的觀察要求，有親密的合作伙伴，更有藝術的力量。我會將美術室的心得體會融入生活和未來的發(fā)展中，用藝術的熱情和智慧為世界貢獻一份獨特的風景。
美術心得體會篇八
下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創(chuàng)作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。
《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區(qū)，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業(yè)后主動到大巴山農村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業(yè)，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。
被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創(chuàng)作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。
有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態(tài)度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統形式。經過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態(tài)反映出其在藝術修養(yǎng)上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創(chuàng)作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統一的文化體系。
美術心得體會篇九
走進美術室，立刻被那種別致的氛圍所吸引。墻上掛滿了充滿創(chuàng)意的繪畫作品，架子上擺放著各式各樣的畫筆、丙烯顏料和調色板，每一個細節(jié)都透露著藝術的魅力。在這個空間里，我可以盡情表達自己的想法與情感，每次走進這里都會讓我充滿了激情和靈感。
第二段：美術室的學習與探索
美術室是我學習繪畫的場所，這里有專業(yè)的老師和熱情的同學，可以一起分享創(chuàng)作的快樂和挑戰(zhàn)。在這里，我學到了許多繪畫的基礎知識和技巧，同時也學會了觀察和思考。每次上課，老師都會引導我們去觀察生活中的事物，學習如何捕捉形象和光影的變化，這對于提高繪畫技巧和表現力非常有幫助。在美術室里，我也有機會嘗試不同的繪畫媒介和風格，從水彩到油畫，從寫實到抽象，每個作品都是我對世界的一種表達。
第三段：美術室的創(chuàng)作和想象力
美術室給予了我無限的創(chuàng)作空間和想象力的發(fā)揮。在培養(yǎng)了繪畫基礎后，我可以自由地發(fā)揮自己的想法和表達方式。這里沒有束縛和限制，只有無盡的創(chuàng)作可能。我可以根據自己的興趣和喜好選擇創(chuàng)作題材，嘗試不同的表現手法，從而不斷提高自己的繪畫水平。美術室是一個釋放想象力的地方，我可以通過繪畫創(chuàng)造一個與現實完全不同的世界，也可以通過觀察和思考描繪出生活的點滴細節(jié)。
第四段：美術室的交流與合作
在美術室里，我遇到了許多志同道合的朋友，他們同樣熱愛藝術，樂于分享和交流。我們一起參觀畫展，一起討論繪畫技巧和藝術理念，互相激發(fā)靈感。我發(fā)現，與他人的交流并不僅僅是單純的技術上的問答，更是一種思想碰撞和藝術理念的交流。通過互相傾聽和分享，我不僅學到了新的繪畫技巧，更開拓了自己的思維和眼界。
第五段：美術室給我的啟示與成長
美術室不僅僅是一個學習和創(chuàng)作的場所，更是一個我成長和收獲的地方。在美術室里，我學會了堅持和耐心，因為藝術是一個需要長時間的積累和磨礪的過程。我也認識到，藝術不僅是激發(fā)靈感和創(chuàng)造力，更是一種情感表達和思想交流的方式。美術室讓我更加自信和勇敢，敢于表達自己的思想和感受，敢于展示自己的作品。在美術室里，我不僅僅學會了繪畫技巧，更學會了如何欣賞和理解藝術，學會了如何與他人交流和合作。這些都是我在美術室成長過程中獲得的寶貴財富。
總結：
美術室是一個充滿魅力和創(chuàng)造力的地方，它給予我無盡的學習和創(chuàng)作的機會，同時也啟發(fā)了我的想象力和思維方式。通過在美術室學習和創(chuàng)作，我不僅學會了技巧和表達方式，更成長為一個更自信和有思想的人。美術室是我個人成長的見證，我會繼續(xù)堅持并努力進步，用繪畫去表達和傳遞我的情感和思緒。
美術心得體會篇十
能夠參加“國培計劃”農村初中美術骨干教師短期集中培訓，感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。
xxxx年10月21日上午，“國培計劃（xxxx）——四川省置換脫產及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數學、美術及遠程團隊班開班儀式正式啟動，我所在的“農村初中美術骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。
21日、22日的培訓不但全面，而且細致，使我得以聆聽專家、學者乃至國內的權威人士的講座，如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講，上海師大美術學院王大根副院長的和藹可親分析引導，孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術教學的理解，感悟他們的美術教育教學思想方法，有對美術課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實錄；還有耐人尋味無窮的.經驗之談。
讓我懂得了作為一名現代教育者，我們必須在不斷的學習、實踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習，積累教學素材；善于選擇，整體設計三案（教案、學案、預案）；善于觀察，研究同行特點；善于發(fā)現，聚焦問題解決；善于轉化，借鑒教育智慧；善于引導，提升學習層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵，尊重個體差異；善于創(chuàng)新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經驗。要以“情”為紐帶，讓情感走進課堂，給學生寬闊的思維空間，為學生創(chuàng)設良好的學習環(huán)境。
在會產中參觀了約3個小時，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進步。
在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時俱進的作品主題，深刻內斂的表現手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨?，看臉看眼，看眼看神?！蓖高^兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時期，一幅是青少年時期。嬰孩時期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達著他對這個世界的認知和理解。
另外，此次展出，我看到了中西藝術文化的交融。當代中國藝術家借鑒了西方的繪畫藝術，結合中國特色和個人特點，創(chuàng)造出心的畫風。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學得到西方美術教育，創(chuàng)造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯來營造形象。
近看抽象，遠看具象。畫家米藍尼的作品也很獨特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術作品外，在另一塊展區(qū)，有許許多多的雕刻作品，形態(tài)各異，栩栩如生，令人流連忘返。
總之，通過這次的參展活動，我拓展了見識，講藝術欣賞付諸于實踐。更重要的是，我收獲了很多。
美術心得體會篇十一
近日，我參觀了一場精彩的美術展。通過幾個小時的觀賞和欣賞，我深深地感受到了藝術給人們帶來的獨特魅力和無限啟示。以下是我對這次美術展的心得體會：
首先，美術展的展品無不體現了藝術家的創(chuàng)造力和獨特視角。在這次展覽中，印象最深刻的是一幅以油畫描繪的城市風景。畫中的建筑和車輛充滿了現代都市的繁忙和喧囂，但通過藝術家巧妙的運筆和色彩搭配，整個畫面卻顯得寧靜而和諧。這讓我深刻意識到，藝術家不僅僅只是將物理世界再現在畫布上，更重要的是通過自己的藝術語言傳遞情感和思想。
其次，美術作品所展現的主題多種多樣，給觀眾提供了不同的思考和感受方式。在展覽中，有些作品引發(fā)了我對社會問題的思考，比如一幅描繪貧困兒童的畫作。通過生動的形象和真實的細節(jié)，藝術家將貧困兒童所面臨的困境展現得淋漓盡致。在這幅畫前，我不禁思考起當代社會的公平和正義問題。這讓我意識到，藝術的力量不僅可以打動人們的情感，還可以喚起人們對社會問題的關注和思考。
第三，美術展給我?guī)砹艘环N審美的愉悅。畫廊中的每一幅作品都是藝術家精心創(chuàng)作的杰作，每一個細節(jié)都凝聚著藝術家的智慧和藝術追求。我被藝術家們獨特的表現手法和藝術風格所吸引，沉浸其中，仿佛與藝術家們進行了一次對話。每一幅作品都給人以深思和美感，使我不斷追尋藝術的精神世界。
第四，美術展也讓我對藝術作品的價值和作用有了更加深刻的認識。藝術作品不僅僅是一種裝飾品，更是一種文化的傳承和精神的寄托。每一幅作品都有其特定的歷史背景和文化內涵，通過欣賞和研究藝術作品，我們可以更好地理解和欣賞不同的文化和藝術形式。藝術可以跨越國界和語言的限制，成為交流和理解的橋梁。
最后，美術展給我?guī)砹艘环N對美的追求和向往。在美術作品的世界中，我感受到了無盡的創(chuàng)造力和想象力。每一位藝術家都有著不同的藝術風格和表現方式，讓我深信藝術沒有邊界和局限。通過觀賞這些美術作品，我也對自己內在的藝術追求有了更加清晰的認識，激勵我更加努力地去表達自己的創(chuàng)造力和個性。
總的來說，這次美術展讓我深深地感受到了藝術的魅力和力量。藝術展品的多樣性和表現手法的豐富性讓我對藝術有了更深刻的理解和體驗。通過這次參觀，我也對美的意義和藝術的力量有了更加深刻的認識。相信這次美術展將對我今后的學習和生活產生深遠的影響，激勵我在藝術領域更加努力地追求創(chuàng)造和表達。
（注：以上文章由AI人工智能幫助生成，僅供參考。）
美術心得體會篇十二
經過這一段時間對美術課的學習和探索，使我受益匪淺。我想該是靜下心來回頭審視一下教學情況了。邊想，我邊陷入了沉思之中，我的心得體會如下：
我覺得各個年級有著不同的特點。小學生的年齡特點是小學美術教育中必須重視的要素，在整個小學教學階段，這時學生的興趣還不夠穩(wěn)定，認識興趣以一定的情境性為特征，只有掌握學生年齡特點基礎上，才能了解小學生由于在感知、意識、理解、能力上的高低懸殊，所表現的興趣上不一樣。低年級學生有學前期進入學齡初期由于從松散的家庭生活或者從歡樂的幼兒園生活進入正規(guī)的學校生活，這不同的生活環(huán)境，與前迥異的作息制度，有組織紀律的行為規(guī)范。中年級已經有了一定的自覺性。所以，在教學實踐中，我深刻體會到：各個年級學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點提出相應要求。
在教學美術繪畫課中，那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發(fā)展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫，往往大略地看了事物對象后，有個大概的記憶，就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物，我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察，如：形狀、顏色、結構、姿態(tài)等，并注重在觀察中使學生運用多種感官，更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此，指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時，首先讓其觀察形狀，當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的.、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。
常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性，其積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環(huán)。當然培養(yǎng)小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗，使這株樹比其他的樹的生長得更高大，秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識，在每個年齡必須完成起年輪的正常發(fā)育，然后由下一個年輪延續(xù)。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，只會忽略當年所應具備的經驗常識，事后再想彌補已使年輪變形，無異于拔苗助長。
這些就是我這幾個月的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術教學的手段多種多樣，這需要根據學生實際和教材內容去選擇和指導，小學生的美術教育是一個長期的任務，要求我們教師在教學中要認真研究教材，找出切實可行的方法，以便學生在愉快中學習，全面提高學生的素質。我明白了一個道理：不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。
美術心得體會篇十三
第一段：引言（字數：200字）
最近我參觀了一場名為“時光之旅”的美術展覽。展覽由一位知名藝術家主辦，以時間為主題，探索人類在時光流逝中的變化和思考。藝術作品展現了多種形式和媒介，如繪畫、雕塑和攝影等。我深深被這次展覽所震撼，不僅對藝術家的創(chuàng)作能力感到敬畏，也對自己的思考方式和觀察世界的角度有了新的認識。
第二段：審美之旅（字數：300字）
參觀展覽的第一件作品是一幅抽象繪畫，配以柔和的音樂，使我如夢如幻。這幅畫利用大膽的色彩和豐富的質感，表達出時間的流動和變幻。接下來，我看到了一件立體作品，它用滴水的形狀和顏色變化來呈現時間的流逝。通過這些作品，我深刻體會到藝術家對時間的獨特理解和表達方式。
第三段：自我思考與觀察（字數：300字）
參觀這次美術展后，我開始反思自己對生活和時間的看法。日常生活中，我們往往追逐著時間，無暇觀察自身的變化和周圍的美好。藝術家通過作品向我展示了一個全新的視角，讓我重新審視現實生活中的細節(jié)和變化。我發(fā)現，在瑣碎的時刻中，生活其實充滿了無限的美麗和深意。
第四段：藝術的力量（字數：300字）
這次美術展讓我深刻感受到藝術的力量和影響。藝術作品不僅能夠帶來美感，更能喚起人們對時間和生活的思考。它讓我們從煩憂和壓力中解脫出來，進入一個純粹、美麗的境界。藝術家通過自己的創(chuàng)作，將內心的情感和思考傳達給觀眾，引導我們在藝術中尋找答案和啟示。藝術是一面鏡子，反映著人類的靈魂和內心世界。
第五段：結語（字數：200字）
美術展讓我體驗到了藝術的魅力和力量。通過觀賞不同的藝術作品，我對時間和生活的認識有了深入的思考。藝術家們用他們的筆、刀、相機等工具，以及對藝術的熱愛和執(zhí)著，打開了一扇通往內心深處的窗戶。這次經歷讓我更加珍惜生活中的每一刻，學會用美感來觀察世界。我將繼續(xù)關注和參與各種藝術展覽，用心感受藝術的魅力，并將其融入到我的生活和思考中，讓藝術給我?guī)砹α亢蛦⒌稀?BR> 總結：通過這次美術展的參觀，我不僅欣賞到了藝術作品的美感，更感受到了藝術的力量和思想的啟示。這次經歷讓我對時間的理解有了新的層次，也讓我更加意識到生活中的美好和細微之處。通過對藝術的觀察和思考，我將繼續(xù)努力探索和感悟藝術的世界，為自己的生活增添更多的美感和深度。
美術心得體會篇十四
通過認真聽取四位教師的授課，受益匪淺。四位老師的課都很精彩、生動。各自有著獨特的教學風格。
于潔老師的《畫夜景》，根據《美術新課程標準》，《畫夜景》一課屬于“造型表現”學習領域，即“通過看看、畫畫、做做等方法，大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣?！边@節(jié)課面對的教學對象是二年級的學生，這一學齡兒童是想象思維最為活躍的時期，他們那快樂的、充滿童真、童趣的，不受制約的想象會像火山一樣噴涌不止。因此，本課的教學目標：了解美妙的燈火使我們的生活變的絢麗多彩，感受到現實生活的美好與幸福。使學生了解顏色有深淺的變化，而深淺顏色會使畫面產生強烈的對比效果。學習表現夜色的幾種基本方法，能運用明亮色和暗色的對比關系來表現美妙的夜色，進而創(chuàng)作出大膽、生動的畫面來。
本堂課用回憶想象的方法，進行顏色對比，讓學生了解顏色的深淺是對比出來的。用兩種方法來表現色彩的對比，用砂紙和油水分離法，認識色彩，提高了學生對色彩的理解，生活中的燈光讓二年級的學生感受到了對黑夜的美。讓學生體會到了畫畫用黑色產生了強烈的對比，使畫面的色彩更強烈。整節(jié)課于老師能放手讓學生自己去發(fā)現問題，自己去解決問題，在解決問題中，通過注重了對過程的理解，讓學生知道為什么。練習中能利用學案，學生學得扎實，師生互動較好，學生作品豐富多彩，對知識掌握牢固，練習適中，課堂效果好。
崔斌老師的《威武的盾牌》是人美版小學美術實驗教材第六冊中的第六課。盾牌是一種古老的戰(zhàn)爭武器，它最初的功能是用來防御敵人的攻擊的，美術課程標準中提到：“引導學生參與文化的傳承與交流”，從這一課中，我們很明顯地感受到編者的這個意圖。教材向我們傳遞的信息是從美術角度來闡述的，告訴我們盾牌除了具有防御功能以外，還可以通過盾牌上的動物頭圖案設計使盾牌增強威武感，給敵人造成心理上的恐懼感，從而削弱敵人的戰(zhàn)斗力。本課主要是學習運用夸張、變形的手段來表現動物頭圖案的威武感。最重要的是通過盾牌這一渠道，共享人類社會的文化資源，讓學生了解美術表現的多樣性以及它的獨特作用，去激發(fā)學生積極參與文化傳承的熱情。
在導入部分崔老師通過創(chuàng)設動態(tài)教學啟動情景，播放戰(zhàn)爭場面的錄像片，力求營造一種輕松、自由的氣氛，通過直觀感知，給學生一個強烈的視覺沖擊力，感受古代人民的勇敢和智慧，引導師生共同進入良好的參與狀態(tài)，在不知不覺中進入學習角色。
然后通過學生介紹關于搜集到盾牌的資料，了解盾牌的古今發(fā)展史，激發(fā)學生積極參與文化傳承的熱情，激發(fā)學生的求知欲。比較是提高觀察力的有效方法。通過欣賞動物的頭像，請學生分析威武的表現方法，老師創(chuàng)設懸念能吸引學生學習的注意力，并以“懸”牽住學生學習的過程，學生在比較中充分發(fā)表自己的見解，通過觀察、比較，以及認真地分析，最后自己得出結論，突破了本課重難點。
然后在欣賞豐富的學生作品又一次激發(fā)了學生創(chuàng)作的欲望，使學生的思維全面開放，思考能力更廣更寬，并從中吸取到了新的美術營養(yǎng)，崔老師的角色就是只點燃鞭炮的小火引，讓串串鞭炮爆發(fā)出去。通過有序的分工及合作，又進一步鍛煉了學生的合作能力，增強了團隊精神。
在作品的展評部分，讓各組學生上臺介紹自己小組的作品，可以培養(yǎng)學生的自信心，并可以通過學生的介紹，在普通的作品中，挖掘學生的閃光點，同時，也能使學生意識到合作的重要性。最后崔老師播放具有戰(zhàn)爭氣氛的音樂，學生手持盾牌，以有力的步伐走向敵人，輪換感受戰(zhàn)爭氣氛。這堂課上完，從學生的作業(yè)反映出了他們較強的合作能力與動手制作能力，而且也體現出了他們強烈的創(chuàng)新精神。
陳方凌老師的《我的書包》一課當中沒有帶領學生分析書中的作品而是直接分析學生自己的書包，從貼近學生身邊的物品開始非常貼切學生們的生活，同時讓學生初步感受到藝術來源于生活并服務于生活。在課上陳老師在小組中選取出三個最有特點的書包放到講臺前面來。它們的外形不同、色彩搭配有所不同、個別功能也不一樣。正因為這些書包設計的非常出色，投資者才愿意投資把它們生產出來。
每個小組領回自己組推選出的書包，回到小組當中去進行研究，研究后每個小組進行簡單的匯報。讓學生來分析書包的不同，在同學們介紹的`時候陳老師不斷的肯定和指導他們的匯報。并在關鍵時刻給與指導和講解。在學生思想逐步打開的時候，陳老師出示了多種書包的造型，引導學生通過圖片中的設計思路，并詢問他們給了你什么樣的啟發(fā)。欣賞并感受到在設計中，要考慮到書包的美觀性、實用性、合理性、可行性和書包的空間形式、造型色彩和氣氛營造等。通過這堂貼近學生生活的課堂所展現出來的作業(yè)可真是異常的精彩。
聽了朱曉艷老師的《橙色的畫》一課，朱老師采用了多種多樣的教學方法，學生參與積極，使我受益匪淺，我有以下幾點深刻的感受：
新課程標準中指出美術教育在小學階段主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具和制作過程，豐富視覺，觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。在教學時，首先抓住學生的視線，讓學生對美術學習充滿濃濃的興趣與好奇心，更自然地融入課堂，積極地參與美術活動。
在《橙色的畫》一課教學中，朱老師首先用一個小實驗調動起學生的好奇心與觀看欲望。實驗很簡單：把紅色的顏料和黃色的顏料混合起來涂。學生目不轉睛，興趣濃厚。從實驗中很快便發(fā)現顏色產生了變化，并觀察到由于加入紅色的量的不同，顏色還有了深淺的變化。一個小小的實驗激發(fā)了學生的興趣，使他們在自然輕松的氛圍中就感受到了顏色的變化，水到渠成地接受了“橙色”這個概念。
讓學生自己動手去進行調色實驗，只有結合他們的實際生活，通過他們感興趣的世界，帶領他們逐步感受到身邊的美。
學生認識了橙色后，如果讓學生直接說出對橙色的感受，他們是沒有任何情感來源的。對橙色的感受最多停留在明亮上面。欣賞大師的作品，讓學生用不同的色彩進行比較欣賞，朱老師現場進行了現場示范（油畫棒在棕色卡紙上的風景畫），出示以橙色為主的兒童畫，使他們一下子感到了原來生活中有這么多美麗的橙色東西和場景就在自己的周圍，感受多親切啊！這時，在教師的引導下便很快能說出自己對橙色的感受：喜悅、溫馨、歡快、明亮等等。
學生的這些體會來源于生活，來源于自己的所思所感。不僅提高了自身的審美能力，也激發(fā)了他們熱愛生活，熱愛自然的情感。
美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學生啟發(fā)和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。
在教學評價時肯定了學生的創(chuàng)作，發(fā)現了每件作品的閃光點，學生們在課堂上掌握了該掌握的知識，體驗感受到了橙色的魅力。
小學美術新課標帶來很多新的理念，它改變了傳統美術教學模式，充分發(fā)揮學生學習的創(chuàng)造性、主動性，注重培養(yǎng)學生自學能力、合作精神和學習興趣。在此，說說我對美術新課標的一些體會：
新課標符合學生好奇的心理，而好奇是創(chuàng)造的美妙前奏，它是激發(fā)學生求知欲、進行創(chuàng)造性活動的原動力。新標準強調“對學生作為一個人的素質培養(yǎng)”，培養(yǎng)其“創(chuàng)新意識，以及良好的個性品質??進一步解決實際問題的能力”——不要小看后面這幾個字的變化，它包含的意義是相當重大的。
新課標的理念是關注每一位學生的發(fā)展，關心每一位學生，使他們在課堂上都能生動活潑、健康發(fā)展，把老師與學生合理地融為一體。新課標讓美術學課成為活動的課堂、再創(chuàng)造的課堂，給學生創(chuàng)造一個廣闊的思維空間。
新課標注重讓學生操作，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，為學生提供了許多實踐操作的機會。教學過程中讓學生的操作與思維聯系起來，使新知識在操作中產生，創(chuàng)新意識在操作中萌發(fā)。通過動手，學生們發(fā)現自己也是一個創(chuàng)造者。
情境教學是本教科書的一大特色。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發(fā)，在研究現實問題過程中學習、理解、發(fā)展。使學生在情感、態(tài)度、價值觀等方面有了全面健康的發(fā)展。
新課標的知識面范疇很廣，增加了開放性及探索性的研究，真正體現了素質教育的現代教育觀。我深深明白了課標編寫者是要逐步培養(yǎng)學生的語言組織和歸納能力，提高學生的綜合素質，讓學生在學習過程中，體驗意會與言傳的必要性，通過對知識的文字語言描述，同學們看法、思維交互推進，完善了自我認識。
總之，新課標體現了課堂教學是從多方位、多角度促進學生全方面的發(fā)展。學生的情感、態(tài)度、價值觀等方面的培養(yǎng)和能力的發(fā)展是更為重要的，它留給學生的是擁有一種精神、一種立場、一種態(tài)度、一種不懈的追求。其真正的精華在于促進學生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。
美術心得體會篇一
近年來，越來越多的家長意識到美術教育對孩子的重要性，因此報名參加美術培訓的家庭也逐年增多。我也在孩子小學三年級的時候開始報名參加美術培訓班。在經歷了幾年的學習后，我發(fā)現美術培對孩子的啟發(fā)和培養(yǎng)方式有很多值得家長和孩子們借鑒的地方。本文就將結合自己的實踐經驗深入探討美術培訓的體會和心得。
第二段：美術培訓班對孩子的啟發(fā)和激勵
美術培訓班通常會注重對孩子們的啟發(fā)和激勵，在鼓勵他們自由發(fā)揮的同時，也會提供特定的學習資源和技巧指導。這樣的氛圍對孩子的學習和自我表達能力都有很大的幫助，也能讓他們更快地掌握基本的繪畫技巧和美術表現方法。同時，適度的競爭和展示環(huán)節(jié)也能夠激發(fā)孩子的自信心和創(chuàng)造力，讓他們更有動力認真學習和探索。
第三段：培養(yǎng)孩子的細節(jié)觀察力和造型能力
美術作為一門精細的藝術表達形式，需要有良好的細節(jié)觀察能力和造型能力。在美術培訓班中，通常會有很多針對細節(jié)分析和造型練習的方式，可以幫助孩子們更細致地體驗世界和創(chuàng)作出更精美的作品。孩子透過美術培訓的學習和實踐，能夠更好地感受到生活的美好和多元，以及自己與周圍的聯系和作用，這些將有助于他們終身受益。
第四段：美術培訓班對家庭教育的整合
美術培訓班并不僅僅是一個傳遞藝術技能的場所，它也可以提供更深層次的家庭和社會教育。由于不同的家庭環(huán)境和教育方式，許多孩子可能很難接觸到不同的美術領域和表達方式。而美術培訓班中就可以通過老師和同班學生的分享和交流，使孩子們更加了解多樣化的藝術形式和文化背景。家長也可以通過這種方式，更深入地了解孩子們的想法和興趣，與孩子互動和互相理解的機會也會增多。
第五段：尾聲總結
總之，美術培訓中蘊含的啟發(fā)、培養(yǎng)、教育和溝通元素不僅能夠滿足孩子們對美術技巧和藝術創(chuàng)造的需求，也能夠幫助他們更好地認識自我和世界，發(fā)現自己的興趣和才華。對于家長而言，多了解孩子的喜好、求知欲和交往行為等方面的特點，能更為有效地培養(yǎng)和幫助孩子成長。在今后的教育和生活中，持續(xù)關注和鼓勵每一個孩子的創(chuàng)作和表現，相信都能促進人們理解和尊重多樣性的社會環(huán)境，為未來的和諧與發(fā)展作出貢獻。
美術心得體會篇二
學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術的基礎所以說畫好素描是很關鍵的！素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫，水粉等。
素描是基礎中的基礎，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎個人認為美術是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現還有很多的東西需要去追求！
與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心，耐心。
學習了色彩構成之后，對色彩的構成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當的廣泛，并且存在與人們生活的空間之內，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發(fā)展史也有了關注，在19世紀產生的印象派，繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現，反對當時的腐朽古典主義藝術觀念和法則，受到現代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關的表現，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關于色彩的表現方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結構，他是現代藝術之父。到后來的野獸派，現在美國的波普藝術。
學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現,自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。
折紙是我國傳統手工藝術之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調節(jié)心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術的千百萬化，發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
美術心得體會篇三
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節(jié)課應該屬于展示和表現的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯想與無窮樂趣，培養(yǎng)學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創(chuàng)作指導，從而讓學生產生自己做畫的熱情。
綜合本節(jié)課，我認為其亮點主要表現在以下幾個方面：
從“聯想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創(chuàng)作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現在學生的面前，使學生在接下來的創(chuàng)作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。
現在大多數教師在課堂教學中為了讓學生能充分發(fā)揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業(yè)技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發(fā)學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業(yè)的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業(yè)效果來看學生的思路并沒有完全發(fā)散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節(jié)課，根據美術學科特點，對教學環(huán)節(jié)做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態(tài)，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
美術心得體會篇四
美術學是一門學習藝術的學科。在這門學科中，我學到了很多技術和理論知識，也領悟到了一些深層次的感悟。在我學習美術學的過程中，我獲得了一些體會。在這篇文章中，我將分享我的美術學心得體會。
第一段：多觀察，多思考
在學習美術學的過程中，最重要的是要多觀察，多思考。美術學是一門視覺藝術，通過觀察和思考可以提高對視覺元素的感知能力。在我的實踐中，我發(fā)現，通過多觀察、多思考，我可以更好地理解色彩、構圖、形態(tài)等藝術要素。這樣，在我制作作品的時候，就更容易運用這些要素，使成品更具藝術性。
第二段：不要害怕失敗
在學習美術學的過程中，我也遇到了很多失敗。在這些失敗中，我領悟到了“不怕失敗”的道理。因為只有經過失敗，才能更好地找到自己作品的問題所在，進一步提高自己的技藝。同時，通過不斷地嘗試和失敗，我發(fā)現，自己對繪畫和創(chuàng)作的理解和認識也隨之深化了。
第三段：多練習，多實踐
美術學這門學科，最重要的還是要多練習、多實踐。因為只有通過不斷地練習、實踐，才能更好地掌握技術和知識。我發(fā)現，在我學習美術學的過程中，我需要花費更多的時間來練習，只有這樣，才能做到在實踐中運用美學知識。
第四段：作品要有獨特性
在學習美術學的過程中，我發(fā)現，一件好的作品必須要有獨特性。這個獨特性可能來自于作者的創(chuàng)意、技藝或者文化背景。在我的實踐中，我時刻注重讓自己的作品體現出自己的個性和特點。這樣，不僅能夠讓作品更具有表現力，也能更好地展現出自己的風格。
第五段：對藝術要有熱情
最后，在學習美術學的過程中，要始終對藝術保持熱情。因為美術學是一種創(chuàng)意活動，需要創(chuàng)作者有充分的激情和熱情才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。同時，對藝術有熱情能夠讓學習更有動力，更有意義。
總之，美術學是一門非常有趣的學科，需要創(chuàng)作者不斷地思考、實踐和反思。在我學習這門學科的過程中，我領悟到了很多東西。通過多觀察、多思考，不怕失敗，多練習、多實踐，保持獨特性以及對藝術的熱情，我相信我能更好地創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
美術心得體會篇五
俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現的`欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創(chuàng)作熱
情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發(fā)現自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發(fā)展。
美術心得體會篇六
美術學是一個神秘而又美妙的學科，在我接觸它之前，我常常認為它只是畫畫、涂涂色而已。但在我的學習過程中，我才逐漸明白了，美術學是一門涉及到色彩、構圖、形態(tài)等多方面的學科。在這里，我想分享一下自己關于美術學的心得體會。
第二段：感悟
在我的學習中，我發(fā)現美術學給我的最大的啟示就是要有耐心，要有細致和認真的態(tài)度。一張畫作的創(chuàng)作需要一個漫長的重復過程，每一個操作都需要耐心和細致。而作為學生，我們也需要這樣的態(tài)度去面對學習。我們需要對每一個學習過程都要有足夠的耐心和認真，經過多次的練習和積累，才能夠取得良好的學習效果。
第三段：培養(yǎng)美感
美術學讓我了解到，一個人是否有美感是需要后天培養(yǎng)的。美感的養(yǎng)成需要我們從小貼近生活，多觀察事物、體驗生活中的美好，像人們能欣賞到美麗的自然風光和優(yōu)美的音樂一樣，也需要我們不斷地接觸、欣賞美術作品，來培養(yǎng)我們對審美的敏感度和提高我們的藝術修養(yǎng)。
第四段：色彩運用
在美術學中，色彩的運用是一個很重要的方面。色彩不僅會影響我們的心情和情感，它本身也是構成畫作的重要因素。充分地利用色彩的相似性和對比性，能夠使畫作更加生動、形象、鮮明。而在生活中，我們也能夠從色彩的運用中，學習如何運用顏色來為自己的生活增添色彩，讓我們的生活更加鮮明、活潑。
第五段：總結
在美術學的學習中，我意識到它不僅僅是一門學科，更是一種美好生活的象征。它能夠讓我們提高藝術修養(yǎng)、培養(yǎng)美感，并且能夠培養(yǎng)我們的耐心和細心。因此，我們應該在平時通過觀察生活、接觸文藝作品等方式，去提高自己對美的敏感度和審美能力，讓我們的生活充滿美好和特別的意義。
美術心得體會篇七
第一段：引言（100字）
在我讀書的這幾年里，美術課一直是我最期待的課程之一。每次走進美術室，看到五彩斑斕的顏料和各式各樣的藝術作品，我都會感到一種深深的內心激動。在美術室里，我不僅學到了繪畫的技巧和知識，更體會到了藝術的力量和魅力。
第二段：創(chuàng)造的自由（250字）
美術室給予了我創(chuàng)造的自由。每次在美術室里，我都能夠拋開束縛，完全釋放自己的想象力和創(chuàng)造力。上課時，老師會給我們一些主題和靈感，但具體的表現形式則完全由我們自己決定。這種自由讓我能夠通過繪畫來表達自己的感受、思考和想法。有時候，我通過色彩的運用來表達內心的喜怒哀樂，有時候則通過線條的勾勒來表達自己對一件事情的看法。美術室的自由氛圍讓我發(fā)現了自己的藝術潛力和獨特的創(chuàng)造方式。
第三段：觀察細節(jié)（250字）
美術室教會了我觀察細節(jié)。繪畫藝術需要細致入微的觀察，而在美術室，我學會了用心去觀察身邊的一切。比如，我不僅觀察花草樹木的外貌和形態(tài)，還觀察它們在不同的光線和角度下的變化。我了解到每一個細節(jié)都有其獨特之處，每一處陰影、每一絲光線都會給作品增加立體感和層次感。通過觀察細節(jié)，我學會了真實再現事物的方法，并且開始慢慢發(fā)現生活中細微之處的美。
第四段：溝通與合作（300字）
美術室的學習過程也讓我學會了溝通與合作。在美術室里，我們常常要和同學們共同探討作品的構圖、色彩搭配和表現手法。我們相互交流意見和建議，互相啟發(fā)和借鑒，使得每個人的作品都得到了改進和提升。此外，在美術室里還有機會參與集體創(chuàng)作項目，例如大型壁畫、展覽策劃等。在這些項目中，我們需要密切合作，相互配合，才能達到更好的效果。這樣的合作經驗對我的溝通能力和團隊合作精神都有很大的促進作用。
第五段：藝術的力量（200字）
美術室不僅教會了我技巧和知識，更重要的是讓我體會到了藝術的力量。在美術室中，我看到了如何用畫筆表達自己對社會問題的關注和熱愛，也看到了如何用黑白灰三色創(chuàng)造出強烈的情緒和意境。我相信藝術可以溫暖人心、激發(fā)思考和傳遞情感。在我未來的人生道路中，無論走到哪里，我都會堅持和追求藝術，用自己的畫筆為這個世界增添一抹色彩。
結尾（100字）
美術室是我眷戀的地方，那里有自由的創(chuàng)作空間，有細致入微的觀察要求，有親密的合作伙伴，更有藝術的力量。我會將美術室的心得體會融入生活和未來的發(fā)展中，用藝術的熱情和智慧為世界貢獻一份獨特的風景。
美術心得體會篇八
下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創(chuàng)作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。
《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區(qū)，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業(yè)后主動到大巴山農村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業(yè)，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。
被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創(chuàng)作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。
有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態(tài)度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統形式。經過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態(tài)反映出其在藝術修養(yǎng)上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創(chuàng)作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統一的文化體系。
美術心得體會篇九
走進美術室，立刻被那種別致的氛圍所吸引。墻上掛滿了充滿創(chuàng)意的繪畫作品，架子上擺放著各式各樣的畫筆、丙烯顏料和調色板，每一個細節(jié)都透露著藝術的魅力。在這個空間里，我可以盡情表達自己的想法與情感，每次走進這里都會讓我充滿了激情和靈感。
第二段：美術室的學習與探索
美術室是我學習繪畫的場所，這里有專業(yè)的老師和熱情的同學，可以一起分享創(chuàng)作的快樂和挑戰(zhàn)。在這里，我學到了許多繪畫的基礎知識和技巧，同時也學會了觀察和思考。每次上課，老師都會引導我們去觀察生活中的事物，學習如何捕捉形象和光影的變化，這對于提高繪畫技巧和表現力非常有幫助。在美術室里，我也有機會嘗試不同的繪畫媒介和風格，從水彩到油畫，從寫實到抽象，每個作品都是我對世界的一種表達。
第三段：美術室的創(chuàng)作和想象力
美術室給予了我無限的創(chuàng)作空間和想象力的發(fā)揮。在培養(yǎng)了繪畫基礎后，我可以自由地發(fā)揮自己的想法和表達方式。這里沒有束縛和限制，只有無盡的創(chuàng)作可能。我可以根據自己的興趣和喜好選擇創(chuàng)作題材，嘗試不同的表現手法，從而不斷提高自己的繪畫水平。美術室是一個釋放想象力的地方，我可以通過繪畫創(chuàng)造一個與現實完全不同的世界，也可以通過觀察和思考描繪出生活的點滴細節(jié)。
第四段：美術室的交流與合作
在美術室里，我遇到了許多志同道合的朋友，他們同樣熱愛藝術，樂于分享和交流。我們一起參觀畫展，一起討論繪畫技巧和藝術理念，互相激發(fā)靈感。我發(fā)現，與他人的交流并不僅僅是單純的技術上的問答，更是一種思想碰撞和藝術理念的交流。通過互相傾聽和分享，我不僅學到了新的繪畫技巧，更開拓了自己的思維和眼界。
第五段：美術室給我的啟示與成長
美術室不僅僅是一個學習和創(chuàng)作的場所，更是一個我成長和收獲的地方。在美術室里，我學會了堅持和耐心，因為藝術是一個需要長時間的積累和磨礪的過程。我也認識到，藝術不僅是激發(fā)靈感和創(chuàng)造力，更是一種情感表達和思想交流的方式。美術室讓我更加自信和勇敢，敢于表達自己的思想和感受，敢于展示自己的作品。在美術室里，我不僅僅學會了繪畫技巧，更學會了如何欣賞和理解藝術，學會了如何與他人交流和合作。這些都是我在美術室成長過程中獲得的寶貴財富。
總結：
美術室是一個充滿魅力和創(chuàng)造力的地方，它給予我無盡的學習和創(chuàng)作的機會，同時也啟發(fā)了我的想象力和思維方式。通過在美術室學習和創(chuàng)作，我不僅學會了技巧和表達方式，更成長為一個更自信和有思想的人。美術室是我個人成長的見證，我會繼續(xù)堅持并努力進步，用繪畫去表達和傳遞我的情感和思緒。
美術心得體會篇十
能夠參加“國培計劃”農村初中美術骨干教師短期集中培訓，感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。
xxxx年10月21日上午，“國培計劃（xxxx）——四川省置換脫產及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數學、美術及遠程團隊班開班儀式正式啟動，我所在的“農村初中美術骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。
21日、22日的培訓不但全面，而且細致，使我得以聆聽專家、學者乃至國內的權威人士的講座，如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講，上海師大美術學院王大根副院長的和藹可親分析引導，孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術教學的理解，感悟他們的美術教育教學思想方法，有對美術課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實錄；還有耐人尋味無窮的.經驗之談。
讓我懂得了作為一名現代教育者，我們必須在不斷的學習、實踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習，積累教學素材；善于選擇，整體設計三案（教案、學案、預案）；善于觀察，研究同行特點；善于發(fā)現，聚焦問題解決；善于轉化，借鑒教育智慧；善于引導，提升學習層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵，尊重個體差異；善于創(chuàng)新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經驗。要以“情”為紐帶，讓情感走進課堂，給學生寬闊的思維空間，為學生創(chuàng)設良好的學習環(huán)境。
在會產中參觀了約3個小時，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進步。
在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時俱進的作品主題，深刻內斂的表現手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨?，看臉看眼，看眼看神?！蓖高^兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時期，一幅是青少年時期。嬰孩時期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達著他對這個世界的認知和理解。
另外，此次展出，我看到了中西藝術文化的交融。當代中國藝術家借鑒了西方的繪畫藝術，結合中國特色和個人特點，創(chuàng)造出心的畫風。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學得到西方美術教育，創(chuàng)造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯來營造形象。
近看抽象，遠看具象。畫家米藍尼的作品也很獨特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術作品外，在另一塊展區(qū)，有許許多多的雕刻作品，形態(tài)各異，栩栩如生，令人流連忘返。
總之，通過這次的參展活動，我拓展了見識，講藝術欣賞付諸于實踐。更重要的是，我收獲了很多。
美術心得體會篇十一
近日，我參觀了一場精彩的美術展。通過幾個小時的觀賞和欣賞，我深深地感受到了藝術給人們帶來的獨特魅力和無限啟示。以下是我對這次美術展的心得體會：
首先，美術展的展品無不體現了藝術家的創(chuàng)造力和獨特視角。在這次展覽中，印象最深刻的是一幅以油畫描繪的城市風景。畫中的建筑和車輛充滿了現代都市的繁忙和喧囂，但通過藝術家巧妙的運筆和色彩搭配，整個畫面卻顯得寧靜而和諧。這讓我深刻意識到，藝術家不僅僅只是將物理世界再現在畫布上，更重要的是通過自己的藝術語言傳遞情感和思想。
其次，美術作品所展現的主題多種多樣，給觀眾提供了不同的思考和感受方式。在展覽中，有些作品引發(fā)了我對社會問題的思考，比如一幅描繪貧困兒童的畫作。通過生動的形象和真實的細節(jié)，藝術家將貧困兒童所面臨的困境展現得淋漓盡致。在這幅畫前，我不禁思考起當代社會的公平和正義問題。這讓我意識到，藝術的力量不僅可以打動人們的情感，還可以喚起人們對社會問題的關注和思考。
第三，美術展給我?guī)砹艘环N審美的愉悅。畫廊中的每一幅作品都是藝術家精心創(chuàng)作的杰作，每一個細節(jié)都凝聚著藝術家的智慧和藝術追求。我被藝術家們獨特的表現手法和藝術風格所吸引，沉浸其中，仿佛與藝術家們進行了一次對話。每一幅作品都給人以深思和美感，使我不斷追尋藝術的精神世界。
第四，美術展也讓我對藝術作品的價值和作用有了更加深刻的認識。藝術作品不僅僅是一種裝飾品，更是一種文化的傳承和精神的寄托。每一幅作品都有其特定的歷史背景和文化內涵，通過欣賞和研究藝術作品，我們可以更好地理解和欣賞不同的文化和藝術形式。藝術可以跨越國界和語言的限制，成為交流和理解的橋梁。
最后，美術展給我?guī)砹艘环N對美的追求和向往。在美術作品的世界中，我感受到了無盡的創(chuàng)造力和想象力。每一位藝術家都有著不同的藝術風格和表現方式，讓我深信藝術沒有邊界和局限。通過觀賞這些美術作品，我也對自己內在的藝術追求有了更加清晰的認識，激勵我更加努力地去表達自己的創(chuàng)造力和個性。
總的來說，這次美術展讓我深深地感受到了藝術的魅力和力量。藝術展品的多樣性和表現手法的豐富性讓我對藝術有了更深刻的理解和體驗。通過這次參觀，我也對美的意義和藝術的力量有了更加深刻的認識。相信這次美術展將對我今后的學習和生活產生深遠的影響，激勵我在藝術領域更加努力地追求創(chuàng)造和表達。
（注：以上文章由AI人工智能幫助生成，僅供參考。）
美術心得體會篇十二
經過這一段時間對美術課的學習和探索，使我受益匪淺。我想該是靜下心來回頭審視一下教學情況了。邊想，我邊陷入了沉思之中，我的心得體會如下：
我覺得各個年級有著不同的特點。小學生的年齡特點是小學美術教育中必須重視的要素，在整個小學教學階段，這時學生的興趣還不夠穩(wěn)定，認識興趣以一定的情境性為特征，只有掌握學生年齡特點基礎上，才能了解小學生由于在感知、意識、理解、能力上的高低懸殊，所表現的興趣上不一樣。低年級學生有學前期進入學齡初期由于從松散的家庭生活或者從歡樂的幼兒園生活進入正規(guī)的學校生活，這不同的生活環(huán)境，與前迥異的作息制度，有組織紀律的行為規(guī)范。中年級已經有了一定的自覺性。所以，在教學實踐中，我深刻體會到：各個年級學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點提出相應要求。
在教學美術繪畫課中，那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發(fā)展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫，往往大略地看了事物對象后，有個大概的記憶，就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物，我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察，如：形狀、顏色、結構、姿態(tài)等，并注重在觀察中使學生運用多種感官，更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此，指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時，首先讓其觀察形狀，當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的.、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。
常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性，其積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環(huán)。當然培養(yǎng)小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗，使這株樹比其他的樹的生長得更高大，秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識，在每個年齡必須完成起年輪的正常發(fā)育，然后由下一個年輪延續(xù)。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，只會忽略當年所應具備的經驗常識，事后再想彌補已使年輪變形，無異于拔苗助長。
這些就是我這幾個月的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術教學的手段多種多樣，這需要根據學生實際和教材內容去選擇和指導，小學生的美術教育是一個長期的任務，要求我們教師在教學中要認真研究教材，找出切實可行的方法，以便學生在愉快中學習，全面提高學生的素質。我明白了一個道理：不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。
美術心得體會篇十三
第一段：引言（字數：200字）
最近我參觀了一場名為“時光之旅”的美術展覽。展覽由一位知名藝術家主辦，以時間為主題，探索人類在時光流逝中的變化和思考。藝術作品展現了多種形式和媒介，如繪畫、雕塑和攝影等。我深深被這次展覽所震撼，不僅對藝術家的創(chuàng)作能力感到敬畏，也對自己的思考方式和觀察世界的角度有了新的認識。
第二段：審美之旅（字數：300字）
參觀展覽的第一件作品是一幅抽象繪畫，配以柔和的音樂，使我如夢如幻。這幅畫利用大膽的色彩和豐富的質感，表達出時間的流動和變幻。接下來，我看到了一件立體作品，它用滴水的形狀和顏色變化來呈現時間的流逝。通過這些作品，我深刻體會到藝術家對時間的獨特理解和表達方式。
第三段：自我思考與觀察（字數：300字）
參觀這次美術展后，我開始反思自己對生活和時間的看法。日常生活中，我們往往追逐著時間，無暇觀察自身的變化和周圍的美好。藝術家通過作品向我展示了一個全新的視角，讓我重新審視現實生活中的細節(jié)和變化。我發(fā)現，在瑣碎的時刻中，生活其實充滿了無限的美麗和深意。
第四段：藝術的力量（字數：300字）
這次美術展讓我深刻感受到藝術的力量和影響。藝術作品不僅能夠帶來美感，更能喚起人們對時間和生活的思考。它讓我們從煩憂和壓力中解脫出來，進入一個純粹、美麗的境界。藝術家通過自己的創(chuàng)作，將內心的情感和思考傳達給觀眾，引導我們在藝術中尋找答案和啟示。藝術是一面鏡子，反映著人類的靈魂和內心世界。
第五段：結語（字數：200字）
美術展讓我體驗到了藝術的魅力和力量。通過觀賞不同的藝術作品，我對時間和生活的認識有了深入的思考。藝術家們用他們的筆、刀、相機等工具，以及對藝術的熱愛和執(zhí)著，打開了一扇通往內心深處的窗戶。這次經歷讓我更加珍惜生活中的每一刻，學會用美感來觀察世界。我將繼續(xù)關注和參與各種藝術展覽，用心感受藝術的魅力，并將其融入到我的生活和思考中，讓藝術給我?guī)砹α亢蛦⒌稀?BR> 總結：通過這次美術展的參觀，我不僅欣賞到了藝術作品的美感，更感受到了藝術的力量和思想的啟示。這次經歷讓我對時間的理解有了新的層次，也讓我更加意識到生活中的美好和細微之處。通過對藝術的觀察和思考，我將繼續(xù)努力探索和感悟藝術的世界，為自己的生活增添更多的美感和深度。
美術心得體會篇十四
通過認真聽取四位教師的授課，受益匪淺。四位老師的課都很精彩、生動。各自有著獨特的教學風格。
于潔老師的《畫夜景》，根據《美術新課程標準》，《畫夜景》一課屬于“造型表現”學習領域，即“通過看看、畫畫、做做等方法，大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣?！边@節(jié)課面對的教學對象是二年級的學生，這一學齡兒童是想象思維最為活躍的時期，他們那快樂的、充滿童真、童趣的，不受制約的想象會像火山一樣噴涌不止。因此，本課的教學目標：了解美妙的燈火使我們的生活變的絢麗多彩，感受到現實生活的美好與幸福。使學生了解顏色有深淺的變化，而深淺顏色會使畫面產生強烈的對比效果。學習表現夜色的幾種基本方法，能運用明亮色和暗色的對比關系來表現美妙的夜色，進而創(chuàng)作出大膽、生動的畫面來。
本堂課用回憶想象的方法，進行顏色對比，讓學生了解顏色的深淺是對比出來的。用兩種方法來表現色彩的對比，用砂紙和油水分離法，認識色彩，提高了學生對色彩的理解，生活中的燈光讓二年級的學生感受到了對黑夜的美。讓學生體會到了畫畫用黑色產生了強烈的對比，使畫面的色彩更強烈。整節(jié)課于老師能放手讓學生自己去發(fā)現問題，自己去解決問題，在解決問題中，通過注重了對過程的理解，讓學生知道為什么。練習中能利用學案，學生學得扎實，師生互動較好，學生作品豐富多彩，對知識掌握牢固，練習適中，課堂效果好。
崔斌老師的《威武的盾牌》是人美版小學美術實驗教材第六冊中的第六課。盾牌是一種古老的戰(zhàn)爭武器，它最初的功能是用來防御敵人的攻擊的，美術課程標準中提到：“引導學生參與文化的傳承與交流”，從這一課中，我們很明顯地感受到編者的這個意圖。教材向我們傳遞的信息是從美術角度來闡述的，告訴我們盾牌除了具有防御功能以外，還可以通過盾牌上的動物頭圖案設計使盾牌增強威武感，給敵人造成心理上的恐懼感，從而削弱敵人的戰(zhàn)斗力。本課主要是學習運用夸張、變形的手段來表現動物頭圖案的威武感。最重要的是通過盾牌這一渠道，共享人類社會的文化資源，讓學生了解美術表現的多樣性以及它的獨特作用，去激發(fā)學生積極參與文化傳承的熱情。
在導入部分崔老師通過創(chuàng)設動態(tài)教學啟動情景，播放戰(zhàn)爭場面的錄像片，力求營造一種輕松、自由的氣氛，通過直觀感知，給學生一個強烈的視覺沖擊力，感受古代人民的勇敢和智慧，引導師生共同進入良好的參與狀態(tài)，在不知不覺中進入學習角色。
然后通過學生介紹關于搜集到盾牌的資料，了解盾牌的古今發(fā)展史，激發(fā)學生積極參與文化傳承的熱情，激發(fā)學生的求知欲。比較是提高觀察力的有效方法。通過欣賞動物的頭像，請學生分析威武的表現方法，老師創(chuàng)設懸念能吸引學生學習的注意力，并以“懸”牽住學生學習的過程，學生在比較中充分發(fā)表自己的見解，通過觀察、比較，以及認真地分析，最后自己得出結論，突破了本課重難點。
然后在欣賞豐富的學生作品又一次激發(fā)了學生創(chuàng)作的欲望，使學生的思維全面開放，思考能力更廣更寬，并從中吸取到了新的美術營養(yǎng)，崔老師的角色就是只點燃鞭炮的小火引，讓串串鞭炮爆發(fā)出去。通過有序的分工及合作，又進一步鍛煉了學生的合作能力，增強了團隊精神。
在作品的展評部分，讓各組學生上臺介紹自己小組的作品，可以培養(yǎng)學生的自信心，并可以通過學生的介紹，在普通的作品中，挖掘學生的閃光點，同時，也能使學生意識到合作的重要性。最后崔老師播放具有戰(zhàn)爭氣氛的音樂，學生手持盾牌，以有力的步伐走向敵人，輪換感受戰(zhàn)爭氣氛。這堂課上完，從學生的作業(yè)反映出了他們較強的合作能力與動手制作能力，而且也體現出了他們強烈的創(chuàng)新精神。
陳方凌老師的《我的書包》一課當中沒有帶領學生分析書中的作品而是直接分析學生自己的書包，從貼近學生身邊的物品開始非常貼切學生們的生活，同時讓學生初步感受到藝術來源于生活并服務于生活。在課上陳老師在小組中選取出三個最有特點的書包放到講臺前面來。它們的外形不同、色彩搭配有所不同、個別功能也不一樣。正因為這些書包設計的非常出色，投資者才愿意投資把它們生產出來。
每個小組領回自己組推選出的書包，回到小組當中去進行研究，研究后每個小組進行簡單的匯報。讓學生來分析書包的不同，在同學們介紹的`時候陳老師不斷的肯定和指導他們的匯報。并在關鍵時刻給與指導和講解。在學生思想逐步打開的時候，陳老師出示了多種書包的造型，引導學生通過圖片中的設計思路，并詢問他們給了你什么樣的啟發(fā)。欣賞并感受到在設計中，要考慮到書包的美觀性、實用性、合理性、可行性和書包的空間形式、造型色彩和氣氛營造等。通過這堂貼近學生生活的課堂所展現出來的作業(yè)可真是異常的精彩。
聽了朱曉艷老師的《橙色的畫》一課，朱老師采用了多種多樣的教學方法，學生參與積極，使我受益匪淺，我有以下幾點深刻的感受：
新課程標準中指出美術教育在小學階段主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具和制作過程，豐富視覺，觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。在教學時，首先抓住學生的視線，讓學生對美術學習充滿濃濃的興趣與好奇心，更自然地融入課堂，積極地參與美術活動。
在《橙色的畫》一課教學中，朱老師首先用一個小實驗調動起學生的好奇心與觀看欲望。實驗很簡單：把紅色的顏料和黃色的顏料混合起來涂。學生目不轉睛，興趣濃厚。從實驗中很快便發(fā)現顏色產生了變化，并觀察到由于加入紅色的量的不同，顏色還有了深淺的變化。一個小小的實驗激發(fā)了學生的興趣，使他們在自然輕松的氛圍中就感受到了顏色的變化，水到渠成地接受了“橙色”這個概念。
讓學生自己動手去進行調色實驗，只有結合他們的實際生活，通過他們感興趣的世界，帶領他們逐步感受到身邊的美。
學生認識了橙色后，如果讓學生直接說出對橙色的感受，他們是沒有任何情感來源的。對橙色的感受最多停留在明亮上面。欣賞大師的作品，讓學生用不同的色彩進行比較欣賞，朱老師現場進行了現場示范（油畫棒在棕色卡紙上的風景畫），出示以橙色為主的兒童畫，使他們一下子感到了原來生活中有這么多美麗的橙色東西和場景就在自己的周圍，感受多親切啊！這時，在教師的引導下便很快能說出自己對橙色的感受：喜悅、溫馨、歡快、明亮等等。
學生的這些體會來源于生活，來源于自己的所思所感。不僅提高了自身的審美能力，也激發(fā)了他們熱愛生活，熱愛自然的情感。
美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學生啟發(fā)和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。
在教學評價時肯定了學生的創(chuàng)作，發(fā)現了每件作品的閃光點，學生們在課堂上掌握了該掌握的知識，體驗感受到了橙色的魅力。
小學美術新課標帶來很多新的理念，它改變了傳統美術教學模式，充分發(fā)揮學生學習的創(chuàng)造性、主動性，注重培養(yǎng)學生自學能力、合作精神和學習興趣。在此，說說我對美術新課標的一些體會：
新課標符合學生好奇的心理，而好奇是創(chuàng)造的美妙前奏，它是激發(fā)學生求知欲、進行創(chuàng)造性活動的原動力。新標準強調“對學生作為一個人的素質培養(yǎng)”，培養(yǎng)其“創(chuàng)新意識，以及良好的個性品質??進一步解決實際問題的能力”——不要小看后面這幾個字的變化，它包含的意義是相當重大的。
新課標的理念是關注每一位學生的發(fā)展，關心每一位學生，使他們在課堂上都能生動活潑、健康發(fā)展，把老師與學生合理地融為一體。新課標讓美術學課成為活動的課堂、再創(chuàng)造的課堂，給學生創(chuàng)造一個廣闊的思維空間。
新課標注重讓學生操作，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，為學生提供了許多實踐操作的機會。教學過程中讓學生的操作與思維聯系起來，使新知識在操作中產生，創(chuàng)新意識在操作中萌發(fā)。通過動手，學生們發(fā)現自己也是一個創(chuàng)造者。
情境教學是本教科書的一大特色。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發(fā)，在研究現實問題過程中學習、理解、發(fā)展。使學生在情感、態(tài)度、價值觀等方面有了全面健康的發(fā)展。
新課標的知識面范疇很廣，增加了開放性及探索性的研究，真正體現了素質教育的現代教育觀。我深深明白了課標編寫者是要逐步培養(yǎng)學生的語言組織和歸納能力，提高學生的綜合素質，讓學生在學習過程中，體驗意會與言傳的必要性，通過對知識的文字語言描述，同學們看法、思維交互推進，完善了自我認識。
總之，新課標體現了課堂教學是從多方位、多角度促進學生全方面的發(fā)展。學生的情感、態(tài)度、價值觀等方面的培養(yǎng)和能力的發(fā)展是更為重要的，它留給學生的是擁有一種精神、一種立場、一種態(tài)度、一種不懈的追求。其真正的精華在于促進學生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。