人與自然和諧相處是實現可持續(xù)發(fā)展的重要保障。對于那些與常規(guī)不同但又無法用已有分類描述的情況，我們應該如何對待？以下是一些有效應對壓力的方法，希望能幫助大家保持心理健康。
中小學音樂課堂教學心得篇一
我作為一名音樂專業(yè)院校畢業(yè)的青年教師，分配到某鄉(xiāng)鎮(zhèn)完小擔任音樂教師。相較于我小學的時候，現在的音樂課堂變的豐富多彩，教學手段和教學方法多彩多樣、精美的課件、多媒體的運用、有趣的音樂游戲、為歌曲編創(chuàng)舞蹈動作、學習打擊樂器等等。我不想我的學生和我小學時候一樣單一、乏味的上音樂課，所以不斷的學習，不斷的改進，只有這樣他們才可以在愉悅的課堂氣氛中學會演唱和音樂知識、掌握音樂技能。
音樂課程標準倡導在教師的指導下學生自主學習，而不再是過去老師教學生被動學。讓學生在自主學習音樂的過程中感受美、認識美、領悟美和創(chuàng)造美，讓音樂課真正成為學生主動學習的課堂，為學生搭建一個自主學習和表演的華麗舞臺，讓音樂課變的生動活潑起來。
俗話說：好的開始是成功的一半。一堂好的音樂課關鍵在于情境導入，激發(fā)學生興趣。所以在設計每一節(jié)課情境導入部分的時候，都要用心去設計，猜謎語、圖片欣賞、講故事、觀看歌曲mv、師生交流等方式，加上優(yōu)美的音樂和漂亮的圖片，給學生營造一種音樂美的氛圍。多姿多彩、干凈、整齊的音樂教室也會給師生一種美的享受，喚起學生對美的共鳴與追求。窗臺上擺一盆綠色植物，使教室充滿生機；墻上漂亮的貼畫：唱歌的小鳥，彈琴的小公主，開屏的孔雀，跳舞的洋娃娃……另一邊旁邊貼音樂家畫像和生平，讓學生對音樂家有所了解思。
學生在結束了緊張的文化課后，進入音樂教室的時候，就會被這美麗高雅又富有藝術氛圍的教學環(huán)境所感染。音樂課開始后，導入的精彩環(huán)節(jié)又會帶給孩子一份歡快與美好，這樣便激起了他們學習音樂的興趣，便可主動、愉快地投入到音樂課學習中。
在音樂課堂教學中，老師如果只重視傳統單一的教授知識，不利于學生的自主能動的學習音樂。在教學過程中老師只是牽著學生的鼻子走，一味的灌輸知識，那么學生怎么會感受到音樂中的美和快樂呢？怎么會對音樂感興趣呢？所以，這就需要教師在音樂課上營造良好的音樂氛圍，教師將自己的快樂情緒“傳染”給學生：鼓勵的語言，幽默的談吐，親切的眼神和微笑，有趣的動作。拉近師生之間的距離，這樣學生會更喜歡音樂課。
小學音樂教材里的每一課就像一個童話故事，有音樂，有圖畫，教唱歌曲時不僅要學生唱會歌，我還會給不同年級的學生，創(chuàng)編很多優(yōu)美的舞蹈動作。這讓學生在學習音樂中感受到了美，也符合課標改革后重視的培養(yǎng)學生的審美能力。在教學三年級教材中《春天舉行音樂會》這首歌的時候，為了讓孩子們感受春天，和春天里那些來自大自然的音樂。上課前，我讓學生到大自然中尋找優(yōu)美的聲音。上課的時候，我這樣引導學生“春天不僅像一副美麗多彩的圖畫，還像一個交響樂團，形形色色優(yōu)美的聲音奏成了一首美妙的音樂。小朋友，你們找到春天帶給我們的優(yōu)美音樂了嗎？”因為課前布置了學生去尋找春天的聲音，所以在課堂上孩子們積極發(fā)言，爭先恐后地向大家介紹自己發(fā)現的春天里的音樂。聽完孩子們的回答，我先用多媒體圖片向學生展示了春天的景象，然后播放了一個簡短的動畫，小溪流水，小鳥在指頭嘰嘰喳喳，春風拂動柳梢，不一會電閃雷鳴，唰唰的下起了春雨。通過圖片和動畫，學生不僅又一次體會到了大自然帶來的聲音，同時又感受到了春天的美。那么接下來在學唱這首歌曲的時候，學生便能感受到春天的美，真正體會到歌詞美和旋律美。還明白了音樂來源于生活這個道理。這樣，我們不但激起了學生的學習興趣，而且輕而易舉的達成了三維目標中的情感目標。
在音樂欣賞課上，如果單純地讓學生聽音樂，學生的興趣并不是很高，而且很多學生會開小差。不管是聲樂音樂作品也好，器樂音樂作品也好，里面存在很多美的因素。只有用豐富多彩的形式，抓住他們的興趣點，這樣才能吸引學生聆聽音樂的注意力，從而審美能力也得到了提高。
在教學五年級音樂教材中《如今家鄉(xiāng)山連山》的時候，我先讓學生欣賞馬思聰的一首小提琴作品《思鄉(xiāng)曲》，我沒有公布樂曲的名字，我要求大家聽完以后，讓他們給這首樂曲加上一個名字。音樂一開始，悲傷的旋律，緩慢的節(jié)奏，絲絲入扣的演奏，把學生帶到了凄涼的氣氛中。學生都很專注的聆聽，認真的思考，甚至在有的學生的臉上可以感受到悲傷的深情。這樣一個給樂曲起名字的環(huán)節(jié)不但集中了學生欣賞樂曲的注意力，還激發(fā)了學生學習音樂的興趣。在二年級的一節(jié)欣賞課《鐘表店里》，我也是運用了給樂曲起名字的方法，學生不僅在歡快的音樂中手舞足蹈，還迫不及待的想要告訴老師他們給樂曲起的名字。由此可見，通過這種有目的性和娛樂性的欣賞，學生的注意力集中了，精神也愉悅了。
在音樂教材中有歡快愉悅的歌曲，也有可愛詼諧的樂曲，有抒情優(yōu)美的歌曲，也有悲傷凄涼的樂曲……音樂欣賞過程中，教師可以通過不同的方式調動學生的積極性，激發(fā)學習興趣，活躍課堂氣氛，使學生在欣賞過程中，體驗、理解音樂，提高音樂鑒賞力、表現力，陶冶學生情操，培養(yǎng)他們的審美情趣。這樣，不但學生學習興趣提高了，欣賞水平也有了提高。
新課標給我們的音樂教學注入了一股新的甘泉。它要求我們是創(chuàng)新的教學，它重視審美，鼓勵音樂創(chuàng)造，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。于是，創(chuàng)作、創(chuàng)編在現在的音樂教學課堂中起到了錦上添花的作用。而這些在我小學的時候，是從來沒有接觸過的。例如創(chuàng)編旋律和歌詞、即興舞蹈、音樂短劇等，合理有效的開展創(chuàng)編活動，不僅可以豐富課堂，加深所學知識的記憶，更可以激發(fā)學生的學習興趣，發(fā)展學生的發(fā)散性思維、創(chuàng)造性思維。
二年級音樂課本上有一課《小蜜蜂》，在學習完這首歌曲的時候，我給學生們播放了一個小蜜蜂的動畫。一只小蜜蜂，飛過城市，飛過樹林，飛過小溪，飛過花園去采蜜。這個樂曲的旋律很快，和所學歌曲稍慢的速度有很大的差異。為了讓學生感受兩種旋律的差異，我給學生分組，讓他們分角色扮演，把這個動畫自編自演一遍。同學們的積極性非常高，有的扮演小蜜蜂，有的扮演大樹，有的扮演花朵，有的扮演大高樓。在歡快的音樂中，兩只小蜜蜂隨著音樂快速的節(jié)拍，飛快的穿梭飛行去采蜜。學生的創(chuàng)意很精彩，每一組的表演都非常棒。通過這個簡單的創(chuàng)編活動，使學生對創(chuàng)編活動充滿信心和熱情，學生通過自身的表演，感受到了節(jié)奏的快慢區(qū)別，而且激發(fā)了學生們的興趣，提高了課堂教學效果。
顯而易見，音樂課堂中的創(chuàng)編活動是樂于學生所喜歡和接受的，能夠在我們的實際教學中起到很積極的作用。正是有了這些有趣的音樂活動，把音樂課堂裝扮的更多姿多彩。
不過，關于我們應該如何去運用它來優(yōu)化我們的教學，仍需要我們不斷去探索。
音樂表演在音樂教學中有著舉足輕重的作用。一節(jié)音樂課學生最出彩的地方就在最后的音樂表演部分，我的學生在上音樂課的時候都對最后的表演充滿期待，都迫不及待的想要上臺給大家表演。在現在的小學音樂教學中，加重了對小學生表演能力的培養(yǎng)。音樂表演能力是唱歌、聽覺、演奏、審美情趣的綜合表現能力。在表演過程中，不但可以增強學生舞臺表現力和歌唱能力、還可以增強學生的演奏能力和對美的表現能力。老師應對每一位學生的個性舞臺表現給予鼓勵，這樣才能更好的達成效果。
簡單的來說《大鹿》這一課，就像一個簡單的童話故事。在學習這首歌的時候，學生分別扮演歌曲中的幾個角色：大鹿、獵人、小兔子，還有學生用打擊樂器伴奏，邊唱邊奏邊表演，學生不僅在歡樂的表演中掌握了歌曲的情緒還把握了整首歌曲的演唱。
雖然工作才兩年多，但是我深深的體會到像以上這些活動都是學生所喜愛和追求的，要上好一節(jié)成功的音樂課，就要以學生為主體，所有的活動都圍繞著學生來，而不是傳統的音樂教學那樣只注重音樂知識灌輸，忽略了課堂的趣味性和學生的主體性。
這就需要音樂老師的不斷努力和進步，讓音樂課真正成為學生們的彩虹課“糖”，讓音樂課在孩子們的心中大放異彩。
中小學音樂課堂教學心得篇二
第一、熱愛自己的專業(yè)。毫無疑問，我們自己的專業(yè)就是“音樂”和“教育”兩個方面合在一起的專業(yè)。自己愛音樂，用心感悟音樂，才能潛移默化的感染學生也熱愛音樂，樂于領悟音樂。同時，最能代表你水平的專長你千萬不要放棄，學生對你一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長，也許恰恰是因為看過了你哪一次的演奏或演唱。對于教學方法的領悟以及教育經驗的積累，會使你逐步教好你的學生。如果你自己都不喜歡音樂和討厭你自己的專業(yè)，那么及早改行就是最佳的選擇，免得苦了自己又耽誤了學生。
第二、敢于創(chuàng)新，靈活教學。課堂教學是我們音樂教育工作的核心，也是我們工作的重點。
1、要作教育的抉擇者!這是當今最新的教育理念，適用于各個學科。具體到音樂教學領域，在浩瀚的音樂文化海洋中，我們音樂教師有根據課標所規(guī)定的教學目標要求自由選擇音樂教學素材和教學方式的權利，如果你和你的學生一樣不喜歡你手中的音樂教材，我覺得你就應該考慮如何重新組織教學內容。
2、做研究型教師。如果你真正成為了你所任教的班級的音樂教育的抉擇者，那么面對你重新組合的教學內容，新的問題和收獲肯定源源不斷的出現，你如果抓住里面的閃光點和突發(fā)的感覺，深入實踐、探討、研究下去，就可以出成果，以你自己的教學實踐作出你的理論性文章，也就是所謂的課題研究。如果你按部就班地按照老一套思路苦學苦教苦備課，那只能永遠“吃別人嚼過的饃”，失去的將是自我和創(chuàng)新的靈感。
3、活用教學法，培養(yǎng)即興教學能力。在教學中僅僅是理論上“奧爾夫”“柯達伊”“啟發(fā)式”“示范法”什么什么的，只會把自己的思路束縛在某個范圍，這反而被動。怎樣為好呢?一句話，“無招勝有招!”即學他人之長，補己之短;揚己之長，敢創(chuàng)新招。你解決問題的最佳辦法就是隨機應變，滿腹的經綸敵不過你在教學實踐中一個奇妙的點子。
第三、認真學習科學發(fā)展觀，樹立終身學習的教育理念?！安皇俏也幻靼?，是這世界變化快!”許多人這么驚呼。面對飛速發(fā)展的社會，各行各業(yè)都在發(fā)生深刻的變化，都在提倡終身學習的理念。我們音樂教師對于最新音樂的動態(tài)、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什么都應該隨時關注，關注的過程就是我們學習的過程，有許多方面的東西我們甚至要和學生共同學習，共同探討。所以，我們不能放松自己各方面的學習。只有這樣，才能成為一名優(yōu)秀的音樂教師。
中小學音樂課堂教學心得篇三
3月20日至21日本人有幸參加了由中心小學組織的小學音體美教師培訓，觀摩了諸多音體美專業(yè)教師的精彩課堂，聆聽了各領導對音體美學科耐心、細致的講解，收獲頗多。在這次培訓中，我不僅認識了許多音樂教育的同行，也學到了很多的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。為我在以后更好的做好音樂教學打下了堅定的基礎。
本次培訓是在新課改的指導下進行的，課改教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養(yǎng)學生熱愛音樂及高尚的情操。
如何上好音樂課？怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去？音樂課堂該注意哪些問題?已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少，要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角，圍繞本課的目標，設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規(guī)律，教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情境，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發(fā)展的特征。同時注重了對課程資源的開發(fā)和挖掘、對教材人文教育的內化和發(fā)揚。
通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。本次培訓有幸觀摩了竹子小學專業(yè)音樂教師楊宇老師的示范課：二年級《大鹿》一課，還有陸彥、楊敏等專業(yè)音樂教師在音樂理論以及一些基本技能的指導讓我們這些非科班出身的音樂老師有了質的進步。
要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié)；不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
總而言之，本次音體美教師培訓，對我們音體美教師來說是及時而有效的。我會努力將本次培訓學到的東西，以及與同行們交流學習所得，運用到今后音樂課堂教學實踐中去。我相信，有了各級領導的關心、重視，我們這批音體美教師的成長、進步指日可待。
中小學音樂課堂教學心得篇四
20xx年3月12日至18日我校組織學習了縣中小學常規(guī)管理實施細則。在這次學習中讓我深刻地明白教學常規(guī)是學校教學管理實現規(guī)范化、制度化的保證，是維持教學秩序，提高教學質量的重要舉措。
在這次學習中我進一步了解了我縣新的教學常規(guī)的內容主要包括教學目標、教學計劃、備課、上課、作業(yè)輔導、教學評價等內容。常規(guī)給我們在備課上課方面提出了具體要求，在作業(yè)輔導和教學評價方面為我們制定了標準。明確了我們教學工作的每一個細節(jié)。這使我們今后的教學工作更加規(guī)范。
教學常規(guī)在人們的心中，頗為反感，一說查常規(guī)，眾人反對。大家開始補、寫查缺補漏，忙了半天，效果甚微。不是人們水平太高，而是人們認識欠妥，沒有認識到常規(guī)的重要性及考評的科學性。作為一項考評制度，他的執(zhí)行與評估必須要嚴密。有了這項常規(guī)，執(zhí)行就必須嚴格，不徇私情，這樣才有說服力。
通過學習，使我更深刻地體會到：教師要不斷加強自身的學習，提高認識，努力提高理論上的修養(yǎng)，自覺的加強業(yè)務的鍛煉，在鉆研業(yè)務上狠下功夫。經常以教學常規(guī)為鏡子，不斷地審視自己。對照自己的教學行為，把更多的知識傳授給學生。
在今后的工作中我認為教學常規(guī)應從以下幾方面入手：
備課不僅備教材，還要備學生。熟悉教學大綱，明確考核要求，做到有的放矢。加強集體備課。針對所教學生的學習情況，制定恰當可行的教學目標，并完成詳細的教案，才能胸有成竹地應對學生各種動態(tài)的生成情況，才能對癥下藥，游刃有余。準備好學生上課所需要的材料，使我所教的科學課真正意義上讓學生有所收獲。
抓住重點，突破難點，不能為了課堂氣氛的調動而故意離題千里。真正的課堂活躍，讓學生主動探究做學習的主人。培養(yǎng)學生的小組合作能力和具備一定的科學素養(yǎng)，課堂中建立在師生教學相長的基礎之上的。精講精煉，因材施教。
我們的作業(yè)的布置主要是課外觀察和記錄，和語文數學的作業(yè)是不同的，不是加重學生負擔。而是培養(yǎng)學生學習科學的興趣，在生活中一點一滴地培養(yǎng)學生學科學、愛科學。同時也要及時檢查作業(yè)，其實是觀察記錄的情況。要有鼓勵與批評，及時調動學生的積極性與主動性。
深受體會，學常規(guī)不是多余的，而是十分必要的。只有學好常規(guī)，才能自覺地遵守常規(guī)，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
在今后的工作中，我將按教學常規(guī)管理辦法，結合“以學為主，多元互動”的教學模式，積極吸收他人在教學常規(guī)中的先進經驗，補充完善自己，努力縮小差距，爭取更大的進步。
中小學音樂課堂教學心得篇五
3月29日，高區(qū)小學音樂優(yōu)質課在黃家溝小學舉行，我很榮幸參加了本次優(yōu)質課評選的觀摩活動。作為一個剛畢業(yè)不久的新教師，面對自身的缺乏能參加這類活動我的心情十分激動。雖然只聽了五節(jié)課，學到的東西遠遠勝過自己講五節(jié)課。在聽課過程中也不斷與自己的實際教學做比較，認真記錄、反思。下面就將我本次觀摩的心得體會匯報如下。
教師上課的過程充分利用了音樂語言去引導學生，啟發(fā)學生，讓學生在音樂引導中自然地進行學習。在音樂課前，用音樂進行師生問好，使學生還未進行音樂活動就已經提前進入音樂中。在音樂課中，無論是律動音樂、游戲音樂、創(chuàng)編音樂等，都是以音樂為主。例如：在《冬瓜和南瓜》一課中，“摸百寶箱”游戲導入的環(huán)節(jié)中就加入了音樂，用音樂提問回家百寶箱里摸到的是什么。再如《那達慕之歌》學唱之前，老師教學生騎馬的姿勢讓學生模仿，讓學生充分感受了音樂，讓學生在教師語言和音樂中得到充分的音樂情境體驗。這樣就將歌曲的教學和模仿、律動、游戲結合成一個整體，這樣既使課堂更加完整活躍，又增強了音樂性。讓學生在唱唱動動中充分感受美妙的音樂，體驗其中的快樂。
本次優(yōu)質課，教師的創(chuàng)新思維得到了了充分的展示。幾節(jié)優(yōu)秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，而最終的教學效果卻是一致的和諧生動。教師對教材的深入研究，精心設計使得老師駕馭課堂更加游刃有余。如《木瓜恰恰恰》這節(jié)課，在學習這首歌第二部分前，田老師設計讓學生先用自己的方式模仿水果攤叫賣形式，再介紹老師的方法，讓學生自己就明白了什么是叫賣音樂，更好的體驗了音樂情境，最終達到讓學生明白了“音樂源于生活”。再如《那達慕之歌》中學習歌曲之前讓學生感受歌曲的旋律線，為后面更好的學習歌曲做好了鋪墊。《冬瓜和南瓜》的拓展延伸環(huán)節(jié)，讓學生將歌曲改編成自己名字和自己喜歡的水果，鍛煉了學生創(chuàng)編能力。從這機會老師的獨特的設計可以看出：新穎的構思，獨特的設計，使教學生動活潑，興趣盎然。
作為一個音樂老師，音樂基本功是很重要的因素，唱、彈、跳、各種能力都是應該具備的。沒有扎實的基本功，就談不上一節(jié)成功的音樂課。在本次優(yōu)質課中，每個都老師都充分展示了自己的基本功，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態(tài)，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。同時，也可以發(fā)現每個老師都有自己的拿手好戲，有的彈琴很好，有個歌唱的很棒，有的跳舞很美，真是各顯其長。如《木瓜恰恰恰》的田老師，豐富的肢體語言充分展現出她的舞蹈底蘊，加上她的豐富有趣的語言和教態(tài)，充分調動了學生了積極性。再如《苗家兒童慶豐收》王老師在最后創(chuàng)編舞蹈中，也充分展現了自己的舞姿，也帶動了學生學習的興趣，跟老師邊唱邊跳，活躍了音樂課的氣氛，使學生在愉快中感受音樂。
通過本次的觀摩學習，我感受到了每位授課教師的獨具匠心、周密細致，她們的每堂課都有自己的閃光點供我借鑒，也有許多教學環(huán)節(jié)上的教學方法值得我去學習。有了這次的觀摩聽課，我對今后音樂課的教學設計有了更加明確地認識和理解，同時也看到了自己的差距。在今后的教學中我會吸取其中的精華，在一次次的學習、實踐、體悟中，逐步地提高和完善自己的音樂教學，使自己不斷地去完善教學，爭取出色的完成好每一節(jié)音樂課！
中小學音樂課堂教學心得篇六
在音樂欣賞活動課程中，教師由于自身的教學經驗匱乏對幼兒學習能力和學習方法不夠理解。當教師組織幼兒開展音樂欣賞活動時，往往是在引導孩子學習其中的技巧，表達方式。教師往往希望幼兒能夠在音樂欣賞活動中能夠去掌握某種能力，比如可以歌唱或者彈奏。教師們往往忽略了，音樂欣賞課程并不是為了讓孩子們掌握什么，而是為了讓孩子們懂得欣賞美、體驗感知美。當孩子們能夠自然而然的去欣賞音樂中的美時，音樂欣賞課程往往就是成功的。因為孩子們在這一過程中便得到了成長，孩子們學會了去欣賞，在未來的道路上他們就能越走越遠。
然而在實際的教學中，教師們只知道讓孩子學會什么，而不知道怎么樣讓孩子們去欣賞、感知、體驗美，很多幼兒教師不能站在孩子的角度去思考，不能正確的引導孩子們去體驗、感知、欣賞音樂的美。所以就這一現象筆者提出一些指導策略。
善于運用實物演示，引導幼兒體驗和感知音樂美教學中教師可以根據需要呈現實物，圍繞實物創(chuàng)設情境，運用實物進行演示。在活動中幼兒很難掌握唱歌時用先弱后強形式來表現音樂。通過實物讓幼兒上來演示，通過感受實物，讓幼兒在音樂活動中感受和體驗到音樂的美。要善于運用媒體展示，引導幼兒感知體驗音樂美多媒體是伴隨著計算機軟硬件技術的不斷發(fā)展而產生和成熟的，它是指圖文聲像等多種信息傳達形式的綜合。運用計算機多媒體輔助音樂欣賞的教學，可以創(chuàng)設形象生動的教學意境，使虛幻的音樂形象具體化、使復雜知識簡單化、使零亂知識條理化，使教師的教學觀點、教學方法和教學內容有深刻的變化，從而為幼兒音樂欣賞的教學打開了一條嶄新的通道，激發(fā)幼兒的審美情趣，促進幼兒的審美意識，提高幼兒的審美素質。我們在教學中不難發(fā)現有的音樂活動直到結束還意猶未盡，而有的活動開展不久，幼兒們就情不自禁的騷動起來，關鍵就是有沒有抓住幼兒的興趣。要激發(fā)幼兒對音樂欣賞的興趣，首先要使幼兒感受到音樂美，因為優(yōu)美和諧的氣氛能積極地、有效地促進幼兒的審美活動，直接影響學習效果。多媒體具有圖、文、聲、像并茂的特點。
它非常的直觀、形象、生動，能提供最理想的教學環(huán)境，對于激發(fā)幼兒在感知音樂美有了提高幼兒的審美素質有很大的作用。幼兒年齡小具體形象思維比較發(fā)達，一切美好、新穎的事物都能引起幼兒的好奇，幼兒對單一的聽教示范唱或聽錄音磁帶，感到枯燥、無味，而多媒體課件能將聲音、圖像等直觀地展示出來，把幼兒帶入一個色彩繽紛、聲像同步的優(yōu)美意境、要善于運用生活體驗，引導幼兒和感知體驗音樂美。大自然對于幼兒永遠是充滿誘惑力的，音樂《柳樹姑娘》是一首活潑輕快，優(yōu)美動聽的三拍子歌曲。作品以擬人的手法，生動形象地描繪了春風吹來，柳枝甩進池塘輕歌曼舞的這一景象，向人們展現一幅春意盎然的美麗圖畫。在欣賞這首歌曲之前，我們經常帶領幼兒到戶外感受春天的氣息，了解春天的主要特征。幼兒對花草、樹木與生俱來就有一種親近感，他們聞聞花香，摸摸小草，甩甩柳枝，并相互交流自己的發(fā)現。有的說：柳樹的柳枝真軟，風輕輕一吹，就飄起來了；有的說：柳樹的枝條還長著呢，快要碰到池塘的水了……正是因為通過了觀察，幼兒對柳樹有了很深的感觸，再進行歌曲的教學，幼兒就會有了感性經驗和審美情趣。
初步欣賞，營造欣賞的氛圍，創(chuàng)設情境良好的欣賞氛圍有助于想象力、創(chuàng)造力的發(fā)揮，能鼓勵、幫助幼兒在音樂教學活動中進行大膽的嘗試，展開自由的想象和表現。興趣是最好的老師，在學習過程中一定要讓幼兒有足夠的興趣去探究去體驗，所在的每節(jié)課堂教學中，一定要充分利用教學資源，如教室中的椅子、頭飾及小樂器等多種教學設施，把幼兒帶入創(chuàng)設的情景之中，使幼兒從身邊感受音樂，尋找樂趣。在教學過程中，我們教師要積極引導、循循善誘，使幼兒以輕松愉快的心情參加音樂活動，增強幼兒的自信心。提供充分發(fā)揮想象的機會，抒發(fā)幼兒自身的創(chuàng)造力音樂是以聲音來表達心中情感的藝術。在幼兒剛接觸音樂作品時還不能對作品做出什么評論，只要求幼兒養(yǎng)成認真傾聽音樂的習慣。在音樂欣賞的過程中，不僅僅是我們老師要如何向幼兒傳達一些作品的意境，最重要的是幼兒們要懂得音樂的涵義和意境。老師向幼兒解釋音樂所表達的內容的同時，應該積極鼓勵幼兒們充分發(fā)揮自己的想象，引導他們用言語、肢體動作甚至是圖畫來表達出他們理解的意境。讓幼兒們之間互相交流，和老師進行交流，會使他們更加貼近音樂本身。
幼兒是受教育者，是欣賞活動的主角，教師只是作為一個引導著和支持者。幼兒存在個體差異，在欣賞能力方面和理解音樂的能力方面有著不同的看法和觀點，作為教育者的我們要密切的關注幼兒，切忌自我陶醉而忽略幼兒的感受。要通過多種方法激發(fā)、引導幼兒將自己的感受和想法說出來，以求師生互動，產生共鳴。對于相同的音樂，教師有自己的欣賞思路，在引導幼兒的同時切忌否定幼兒的欣賞思路，要善于傾聽，不可以將欣賞活動理解的太死板?；顒又袘敼膭钣變捍竽懙谋磉_，敢于表達的幼兒至少說明他們認真地欣賞了、思考了，對于沒有進入欣賞狀態(tài)的幼兒也要多引導、提問，激發(fā)他們的欣賞興趣，并及時地對其進步表示肯定和鼓勵。但是對于表達不夠準確、對樂曲感受在理論上有偏差的幼兒也要及時地給與指正和正確引導，使他們的欣賞能力得到提升。在活動結束時，教師還應該善于總結、評價，給幼兒在活動后的思考留有充分的空間，鼓勵幼兒用多種思維感受作品，多聽、多欣賞，不斷的擴寬自己的欣賞空間，從而提升對音樂的欣賞能力。
總之，音樂欣賞是一種美的教育，不但可以提升幼兒對音樂的理解感受能力，還能夠使幼兒的審美情趣得到提升。作為一名幼兒教育工作者，只有在實踐中不斷的摸索、總結，善于學習、思考和積累，才能使音樂欣賞教育不斷創(chuàng)新，不斷發(fā)展！幼兒音樂欣賞的教學離不開美育，美育的貫徹也需要音樂教學，二者相互依存，相輔相成。在幼兒音樂欣賞的教學中，教師應該是個美的發(fā)現者、美的設計者、美的創(chuàng)造者，更應該是美的播種者———把美的種子播向幼兒那一顆顆天真純潔心靈，并辛勤耕耘，讓他們早日開花結果，為這多彩的世界增添一道美麗的風景。
中小學音樂課堂教學心得篇七
小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，音樂教育不但可以培養(yǎng)學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力，也能培養(yǎng)學生的優(yōu)良的品德和情操，還能使他們的智力與非智力因素都能得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發(fā)展。
傳統的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。小學音樂教育并不是要讓每個學生都成為音樂家，如果單純的技術訓練就會帶有一定的強迫性，容易使學生產生對學習音樂的厭煩心理，喪失對學習音樂的熱情和信心。所以我認為作為音樂教師應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，使德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節(jié)次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
我所教的是小學四年級的音樂課程，四年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明活潑的節(jié)奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。對于四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發(fā)揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、指導學會聆聽音樂
音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力(節(jié)奏感、音高感、旋律感、形象感等等)是審美能力的基礎。課前指導學生多聆聽幾遍歌曲，掌握基本的旋律和節(jié)奏。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺。學唱歌曲也跟快些。
二、指導學生熟讀歌詞，并做情緒處理。
在聽一遍歌曲之后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生講述歌曲大概內容，表達的的思想內容和活動情節(jié)并進行愛國、愛黨等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、游戲、表演激發(fā)學生學習興趣
小學生天性好動。利用他們這一特點，把游戲和表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《同他去》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，也是一首游戲歌曲。歌詞簡單易懂，就是要求小朋友們邀請別人來玩游戲，小孩子表現欲強，這堂課中能積極參與，并且能訓練他們的反應能力，叫到誰誰就來比賽，為自己組爭光，既能活躍課堂、小孩得到鍛煉，而且在輕松快樂的游戲中學會了歌曲，又能增強他們的集體榮譽感。
四、運用已有條件教學，提高學生興趣
根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意
占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用鋼琴、多媒體進行音樂教學，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率。
目前來說感覺收獲還是很大的，但是也有很多方面還做的不足，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更好地實施教學任務。我們也會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。為學生德、智、體、美全面發(fā)展貢獻自己的力量。
中小學音樂課堂教學心得篇八
興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。下面是小編為大家?guī)淼囊魳氛n堂教學
培訓心得體會
，希望大家喜歡。
4月25日、26日教育局組織的為期兩天的二級培訓學習已經圓滿結束。在這次培訓學習中，各位主講老師從不同角度對有效課堂進行了細密的闡述，使我對課堂教學又有了新的認識，下面我將談談這次培訓中的收獲：
一、課堂教學的有效提問
提問是課堂教學中的一個重要環(huán)節(jié)，是教師促進學生思維、傳授知識的重要手段，是教學過程中教師和學生之間常用的一種相互交流的教學技能。它在教學中有著重要的意義和作用。在這次培訓中通過賈老師的講座使我深刻體會到課堂提問要集中，不能太散亂，指向性要明確，化零為整。整體性提問的設計，要緊扣教材內容，圍繞學習目標，將備課中初擬的零散問題聚焦到能牽一發(fā)而動全身的關鍵點上，以利于突出重點、攻克難點。使學生真正能悟透疑點，達到事半功倍的效果。
二、課堂教學的有效評價
新課程呼喚充滿生命活力的生態(tài)課堂，呼喚充滿人文關懷的生態(tài)課堂。李老師的講座使我感觸頗深：在語文課堂教學中，首先教師要熟悉學生的情況，站在學生的立場思考問題，多角度地預測可能會產生的多元化的答案，從而做到心中有數，游刃有余地評價學生可能的豐富多采的回答。再次，教師要認真傾聽學生的回答。對于回答出色的學生給予高度的評價的同時，對于因為膽小害怕而說話語無倫次的學生也應適時給予鼓勵，緩解他們的緊張情緒。當學生回答不準確時，教師就更要耐心傾聽，同時積極思考，以及時作出評價。從而使學生享受被贊賞之后的喜悅。在尊重學生回答的基礎上，運用各種教學機智調節(jié)好課堂教學。在這一方面我一直很欠缺，在今后的教學中我將很好的體會、多思，正確的運用好課堂教學評價。
三、課堂教學的有效組織
其實，可以說，一位教師的課講授的很出色，如果沒有有效的組織教學，那么這一節(jié)課一定是一節(jié)失敗的課。一節(jié)有效組織的課堂教學也就是一堂好課的標準。任何一堂課都要以組織教學開始，并貫穿于一節(jié)課的始終。所以我們要學會課堂教學的各種組織方法和策略，并按照新課程理念要求，從關注學生終身發(fā)展的高度，不斷優(yōu)化課堂教學結構，改變學生的學習方式。積極地營造民主、平等、和諧的教學氛圍，使教師有效的教學，學生有效的學習。
總之，在這次培訓中我深刻體會到了有效課堂提問、有效課堂評價和有效課堂組織在低年級語文教學中的重要性。對培養(yǎng)學生人文素養(yǎng)和創(chuàng)新精神、實踐能力有著重要的作用。在今后的教學中，我要按照新課程理念要求，從關注學生終身發(fā)展為出發(fā)點，深入鉆研教材，認真上好每一節(jié)課。
我擔任小學音樂教學工作已經很久了，回想起我的教學經歷，有許多地方值得反思和總結。
起初來的時候我在想我到底應該怎樣來教我的學生，怎樣達到新教學目標的要求和充分利用并實踐新的課程改革怎樣才能把自己在學校學到的理論知識發(fā)揮到教學實踐當中去呢?果然我的擔心不是多余的，一開始的教學就沒有我想的那樣簡單，我一直把自己在師范的所學運用到教學當中去，可是我卻忽略了一個重點：農村孩子和城市的孩子是不一樣的，如：接受能力、實踐能力、小學生自信力等等方面。在這一點上我沒有特別注意教學設計，因此呢最初的教學目標基本都沒有怎么達到的。在上了兩周之后我就發(fā)覺自己的設計怎么老是和學生不搭調呢?教學任務也無法完成，目標也是困難。所以根據學生的心理特征我對自己的教學設計進行了改進，選擇和摸索更適合農村孩子的教學模式。主要又以下幾個方面：
一、糾正學生對音樂的學習態(tài)度
在一開始上音樂課的時候我就發(fā)覺很不對勁，大家都是覺得音樂課是所謂的“豆芽課”，上不上好都是無所謂的，覺得上音樂課只是唱一首歌那么簡單，更別說對音樂知識的渴望。更過分的是我在上面上我的音樂課很多同學都把自己的作業(yè)拿出來做，根本就不管我在上什么課，聽的同學呢還動動小嘴，不聽的同學完全就沒有在這堂課上。我這一想就擔心了，這個該怎么辦呢?小學音樂教學目標明確規(guī)定要掌握一定的音樂知識和基本技能才行的，要培養(yǎng)音樂興趣，樹立終身學習的愿望。學生連學習這個的想法都沒有我要怎樣才能讓他們學習呢?最后我想我應該以興趣來帶動大家學習。興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教師應該在不同的教學教學階段，根據學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。
(1)增加學生對老師上課的興趣，渴望老師來上課，這里呢不僅要求教師的業(yè)務水平高、口語表達幽默、帶動性強等外在的素質，還要教師的內心必須是以愛動其心，以禮服其人，以智動其行。愛心和責任是老師必備的東西，所以當老師上課而學生不聽你的時候記住千萬別發(fā)火，要愛他關心他，輕輕的一個提示即可了，這時他自己也會覺得不好意，所以注意力自然就到你這里了。再制作一些適合音樂教學的幻燈片教學，抓住學生好奇心理。其中還有教師上課應該以學生為主體，多進行師生互動將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置，開心了自然就學了。
(2)增加學生對音樂本身的興趣。愛因斯坦曾經說過“我認為，對一切來說，只有熱愛才是最好的教師，它遠遠超過責任感?！?如果孩子本身對音樂感興趣的話不需要教師花太多的時間去提醒她，而是他自己就有想學心理現象。好奇心是很值得利用的心理現象，比如給孩子們一些樂器的學習，音樂認識的簡介等學習。
二、課堂紀律性的管理
作為一個教師應該應該把握學生的心理特征，從而對課堂紀律進行有效的調控。在低年級的音樂課堂上，前幾十分鐘，同學們的配合還是相當不錯，但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。本學期，我主要是從事低年級的教學。記得在第一節(jié)音樂課的時候，因為我并沒有很好了解6-8歲兒童的心理特征，在上課前15分鐘還沒有進入主題，使課堂出現鬧哄哄的情況，當時我只會發(fā)脾氣，所以最后使得學生和教師也出現比較僵的情況。這樣一來，學生對老師的好感也消失，同時也影響到了我的教學質量。后來我查閱了相關書籍，知道6-8歲兒童的心理特征，他們都是集中力時間比較短，因此必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節(jié)課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對于低年級的學生，他們對于動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣。因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。
三、改變教學設計使學生更好的掌握音樂知識
最初的我一直都是按著自己的教學思維在走，沒有為孩子考慮得太多，只知道按著教學參考書上的教學任務，教學建議來固定我的思維，結果恰恰是時間不夠。由于農村的孩子很少接觸專業(yè)的音樂教育導致他們在學習音樂的時候接受力是有限的，基本上學習一首歌曲都要一節(jié)課的時間，而教參上的設計內容太多了，基本都有音樂欣賞。一節(jié)課時間不能好好把握，學生學唱歌曲時間太短了還加上有游戲活動等。因此我把學習歌曲和欣賞分開教學，游戲適當穿插，并且在上新課之前都是進行了復習的，這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時盡量運用電子琴教學，這樣不僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握，還可以提高學生學習積極性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲，在學習歌曲前都是先把歌詞用節(jié)奏來教學生的，這樣對歌曲的節(jié)奏能夠很好把握。
四、把樂器和舞蹈、游戲帶進課堂，展示學生的自信
才開始上課的時候這些孩子都很膽怯，讓他們自己起來
自我介紹
都是扭扭捏捏的，還很害怕，很沒有自信。為了調動學生的自信，我把樂器、舞蹈、音樂表演等活動運用到教學當中得到了不錯的收益。
樂器、舞蹈、游戲在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器、舞蹈、音樂表演是你能很好培訓學生的節(jié)奏感的。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節(jié)奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節(jié)奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節(jié)奏，并強調嘴和手要一致。然后我再作樂器示范，，最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節(jié)奏和樂器配合起來。而且這樣學習節(jié)奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
在音樂游戲方面我經常叫他們進行音樂接龍，音樂情景再現。如小學的低年級大多都是有情節(jié)的，在這種情況我就把快要學會的歌曲讓學生上臺表演，下面的跟唱，在室外的游戲大多都是設計的逮到了就要上前表演。
其實在課堂上還是有很多的不足，我希望自己在將來越做越好，要想學到東西，我覺得更多的是要像那些有經驗的老師，多學習學習實踐方面知識，這樣自己在實踐方面才會越做越好。
通過近一個月的課堂教學技能培訓，我發(fā)現了自己在教學中存在的不足，這些不足在一定程度上導致了課堂教學效率的降低。通過實踐分析有以下因素：
一、規(guī)范細節(jié)要到位。
要求學生做到的老師首先做到。古人說天地君師親，可見身為教師是倍受尊崇的.之所以如此，就是因為教師有極好的人品。因為"教育的最終目的為明辨善惡與真?zhèn)?，并使人傾向于真與善，排斥惡與偽。"所以教師有"教給學生怎樣做人"的重大責任。打鐵還需自身硬，教師的人格魅力無時不在影響著他的學生，所謂"身教重于言教"益出于此。師德不但可以感染學生，也能為教師樹立起自己的教學形象，進一步增強課堂教學效果。"安其學而親其師，樂其友而信其道"。
因此，教師首先要嚴于律己，公平，公正，言行一致，堅持原則，有錯就改，心胸豁達，莊重熱情，同時還要有一顆愛心。要"嚴"字把關，"愛"字當頭，這樣，他才能贏得學生。如果說過去的教育是以單純的知識傳授為主的應試教育，那么現代教育越來越以人的本身發(fā)展為教育目的。然而即使這樣，熱愛學生仍然是教育的一個永恒的命題，古往今來的優(yōu)秀教師無不熱愛自己的學生。教師是愛的職業(yè)，從事的是愛的教育。這是世界上最博大、最深廣的愛，這樣的愛能容下一切，能融化頑石、能點鐵成金。都說母愛無私，其實最無私的應該是師愛。在現代教育中，熱愛學生自然具有了時代的特征。有人說過："如果說教師的人格力量是一種無窮的榜樣力量，那么教師的愛心是成功的原動力。"可以說，教師的愛心能使學生更健康地成長。愛學生就要公平地對待學生，愛學生就要尊重學生的人格和創(chuàng)造精神。將學生放在平等的地位，信任他們，尊重他們，視學生為自己的朋友和共同探求的伙伴，在傳授知識的同時教會他們如何做人. 陶行知先生說得好，"捧著一顆心來，不帶半根草去",這正是教師無私奉獻愛心的典范。
二、耐住寂寞、抵住誘惑、提高素質、嘗試創(chuàng)新。
進入新世紀，當人們的價值觀、人生觀改變的同時，教師所面臨的一些老問題變成了新問題，而更多的新問題則層出不窮。面對信息技術給人們的學習方式、交往方式所帶來的深刻變革，面對金錢至上物欲橫流的社會，教師要能抵御誘惑，守得住寂寞，要有一顆冷靜平常心。不要只看腰纏萬貫，風流瀟灑，也要看到身敗名裂，鋃鐺入獄，甚至丟了小命的。他有他的幸福，我有我的快樂，教師就要志存高遠，回避庸俗，"不戚戚于貧賤，不汲汲于富貴"，潔身守志，獨立于世。這正是教師這一職業(yè)的特殊性決定的。做不好人也教不好學。因此，做一個好老師,崇高的師德是第一位的，要一身正氣，為人師表。
新的世紀，新的形勢向我們提出了更新更高的要求，所以作為教師應做好充分準備，轉變理念 ，迎接挑戰(zhàn)。我們己經進入了知識經濟時代，網絡時代，今天的知識就是明天的經濟。這就給培養(yǎng)人才的教師提出了新的要求，教育要進一步注重對學生創(chuàng)新和實踐能力的培養(yǎng)，要進一步接受以人為本的理念，進一步從"以教師為中心"向"以學生為中心，以教育為中心，以學習為中心"方面轉變等等。尤其要注重自身素質的不斷提高。并做到兩個轉變，一是由經驗型向科研型轉變，二是由技能型向藝術型的轉變。在"和諧、互動、探索、創(chuàng)新"的基本教學模式中不斷鉆研摸索，逐步形成自己獨特的教學風格，迎接 "課改"。 過去有句形象的話，要給學生一杯水，教師必須有一桶水。而在今天僅有一桶水的觀念是不夠的，要有一缸水，一江水，常新的水。教師除了在自己所教專業(yè)方面要做到"知得深"外，還要對其它學科和領域的知識"知得廣"。大家都知道，二十一世紀是一個信息化的時代，我們的學生要學會學習。而我們，再也不能只以教育者的身份出現，而應教學相長，在學會工作的同時，也要學會學習，加強自己各方面的素質，不斷地給自己增添燃料，儲備能量，使自己不斷完善，充實自我，必須形成終身教育的觀念，只有這樣，才能自信地面對學生。
葉圣陶說過，他并不稱贊某老師講課時有怎樣的最高藝術，"最要緊的是看學生，而不是光看老師講課。"一堂課究竟怎么上?傳統教學中教師是課堂的中心，教師牽著學生走，學生圍繞教師轉。長此以往，學生習慣被動地學習，學習的主動性也漸漸喪失。顯然，這種以教師"講"為中心的教學，是不利學生的潛能開發(fā)和身心發(fā)展的。比如常見的語文閱讀教學，教師過多的講解、分析和說明常使學生感到枯燥乏味，從而喪失了學習的積極性。這種現象產生的原因，從教學觀念上來看，教師仍然把自己作為教學的中心，擔心學生讀不懂課文，于是就包辦代替，結果適得其反。在21世紀的教學過程中，教給學生科學的思考方法將比簡單的傳授知識更重要，方法可以使學生受用終身，也可以使學生在某種程度上超過教師。"在本世紀，傳統的師生關系將發(fā)生變化。教師將更多的在思維方式與知識的導向性上給學生以指點。教育不能再象以往那樣，只會知乎者也，再也不是灌輸，不是表演，是以學生發(fā)展為本，讓學生學會學習，學會創(chuàng)造，學會共同生活，學會審美，形成可持續(xù)發(fā)展的教育 。
"海闊憑魚躍，天高任鳥飛"，機會總是給那些有準備的頭腦?？傊?，今天要做一位合格的老師，必須學習，學習，再學習，不斷進取，不斷攀登，與時俱進，才能去迎接一個新的挑戰(zhàn)。
11月26日，我有幸赴南京藝術學院參加了江蘇省中小學音樂骨干教師的培訓，同時更有幸參加了兩場專業(yè)性的公開學術研討會， 一場是中央音樂學院音教系主任高建進教授、另一場是中央音樂學院姜謐亞教授的講座。學習觀摩以后，我真的是心潮澎湃，受益匪淺。
到會的第一天來自全省的上千名音樂教師參加了由省教育廳主辦的在南藝音樂廳舉辦的探索學校音樂教學有效途徑”項目匯報會。我們還觀摩了“唱古詩 頌經典”演唱會。這個合唱節(jié)目大都是來自小學生合唱團和教師合唱團。他們的演出很是精彩。我們朗朗上口的古詩大都由中央音樂學院旅美音樂教育家廖乃熊教授編曲，經過教師們的精心編排，每個節(jié)目都非常的精彩。當天的合唱節(jié)目在形式上是很豐富的，很多學校的節(jié)目在間奏音樂時段還加上了精美的舞蹈，有的還現場題字……簡直是美不勝收。最后韓德森老師的《茉莉花》引起了臺下老師們的共鳴，全場齊唱《茉莉花》，歡樂收場。第二天上午我們聽了兩場音樂教育專家的講座。
分別是中央音樂學院音教系主任高建進教授、和中央音樂學院姜謐亞教授的講座。兩位教授分別就目前中小學音樂教學現狀問題的分析和對策和中國民歌賞析進行了講授。使我受益匪淺。當天下午我們還觀摩了三位小學教師的課堂實錄和中央音樂學院林松濤同學的課堂實錄，每位教師都亮出了自己課堂教學的亮點。孩子們能在玩中學，學中玩，打破傳統的教學模式。林松濤同學更是得到了孩子們的喜愛，他能在游戲中滲透節(jié)奏教學，讓孩子們深刻地把握了這個節(jié)奏型后在進行教學。我覺得這是個很好的學習方式，很值得我們教師借鑒。當天晚上，我們還觀摩了中央音樂學院音教系合唱《桃花扇》音樂會。
人物的服裝，妝容，道具，音效等都非常到位，最讓人感動的是合唱隊員們。整場演出75分鐘，他們一直保持挺立的姿勢75分鐘，期間有的隊員都倒下了，不過在藝術面前，他們有站起來了。每位隊員憑借著對藝術的執(zhí)著和熱愛，給我們展示了這么精彩的節(jié)目。節(jié)目結束后，掌聲一直不斷。豈止是一個好字可以簡單概括的了啊!!第三天是新一屆理事會。
此次培訓學習為期三天，通過集中理論培訓、專題研討、課題研究和個別指導等方式，采取“專家理論引領 — 觀摩典型案例 — 說課、評課、專家點評 — 自主作業(yè)、教學設計與實踐 — 微型科研 — 交流、反思、總結、提高”的模式開展培訓。
三天的培訓只是短暫的，但培訓的內容對我今后教學的影響卻是深遠的。更多的空間在自己的每一節(jié)課、每一次活動中，我將不斷學習、與時俱進，使專業(yè)化水平進一步得到提升。
中小學音樂課堂教學心得篇九
潘老師應梅園小學的要求，在第一天為我們介紹了所有的奧爾夫樂器。才發(fā)現還有那么多樂器不認識，比如：棘齒、海鼓、自響筒、多音筒、牛鈴。
第二天，潘老師給梅園小學二年級和四年級的學生各上了一節(jié)音樂課，讓我們看到奧爾夫教學法直接作用在學生身上的效果。
其余的時間潘老師一直在跟我們做游戲，圍繞著：唱歌、舞蹈、律動、語言、樂器展開。三天的學習非常愉快，老師們已經體驗到奧爾夫教學法的獨特魅力。雖然說奧爾夫教學法不能直接套用在音樂課堂，但它的精髓很值得借鑒。讓我感受最深的有兩點：一是教師超高的音樂素養(yǎng)，二是非常適合孩子的教學目標。
在一節(jié)音樂課里我們不需要看到一個音樂老師像演奏家或者歌唱家一樣展示自己的專業(yè)，那音樂老師的專業(yè)素養(yǎng)能體現在哪些方面呢？通過這三天的學習，我覺得教師素養(yǎng)充滿了整個教學過程，在細節(jié)處體現。
再次，教師是指揮家。三天的課程中，我看到的潘老師是全情投入的。每個游戲，不論面對老師，還是學生，潘老師都用自己的眼神、肢體……所有可以用到的一切向我們傳遞著訊息。就像指揮家一樣。反思自己的教學過程，我也會給學生做漸強和漸弱的拍手示范，可我從來沒想過漸強的時候可以通過手部的漸漸抬高使得學生能不單在聽覺感受到變化，而能夠結合視覺感受。教師的體態(tài)、肢體語言如此重要，以后不能偷懶了，還有太多太多可提高的空間了。
第三，是讓人欽佩的應變能力。我想，如果課前要跟潘老師要一份上課的詳案是一件非常難的事情。整個教學過程中，太多的“生成教育”。所有的教學環(huán)節(jié)，可能根據一個學生或者幾個學生的一個小念頭而即興發(fā)生。學生不但參與了音樂創(chuàng)作過程，甚至參與了課程設置?？芍^是真正的“以學生為本”了。比如，潘老師在四年級《回聲》這一課，在樂句中間穿插的學生回答“云”，和“oh，yeah！”，完全是偶然。只是因為一個學生的答案，而最后的效果卻是這兩個地方成了整課的亮點。
最后，教師是心理學家。面對孩子，教師必須很好地把握每個年齡段孩子的心理特征。設置的游戲，要適合孩子的年齡和能力，要關注細節(jié)。適合孩子，潘老師提到，所有游戲如果太難，會讓孩子有挫敗感而不愿意玩下去。所有游戲，應該從簡單到難循序漸進。并且遵循“進三退二”理論。就是說我們不能一味要求學生進步，我們要允許孩子進一大步，退一小步。而整個過程中孩子是在進步的就可以了，而不能要求孩子只進步不退步。學習的過程，不論是大人還是小孩，不論是音樂還是別的科目，甚至人生，都遵循著“進三退二”的原則。
總結：奧爾夫教學，在歌曲教授過程中，幾乎不會用到現成的伴奏音樂，這給學生參與創(chuàng)作留下了足夠的空間，同時也對教師素養(yǎng)提出更高的要求。教師要有作曲家的創(chuàng)作能力，指揮家的控制能力，判斷能力，和超人的應變能力。還要能夠結合每個年齡段孩子的心理特征。我想，一個好的音樂老師，都離不開這些素養(yǎng)，并且我們需要從學生身上，得到反饋，參與修正，得到提高。不單外出學習是學習，我們面對學生的每節(jié)音樂課，都是學習。前提是，認真上好每節(jié)音樂課，做好反思。這才是教學經驗的意義所在。
很喜歡奧爾夫的教學目標，所以記下：
1、幫助孩子累積音樂經驗。
2、幫助孩子發(fā)展其潛在的音樂性。
非常簡單，又是那么地適合學生。
音樂只是手段，育人才是目的。我們不必糾結一節(jié)課里面要有一首曲子，還是要有好多曲子，不必糾結一節(jié)課上完，這首歌可能還沒學會唱。只要我們關注的是學生，關注的是音樂，而不是課程本身、不是把學生當成課程的道具，相信學生必有所獲。
中小學音樂課堂教學心得篇十
音樂教育是培養(yǎng)學生的音樂表現能力和音樂欣賞能力的重要途徑之一。作為一名音樂教師，我在多年的教學實踐中積累了許多寶貴的經驗和心得。在我的教學過程中，我注重激發(fā)學生的興趣、培養(yǎng)學生的音樂能力、關注學生的個體差異并強調團隊合作。以下將就這幾個方面進行詳細的闡述。
首先，激發(fā)學生的興趣是音樂教育中至關重要的一步。音樂是一門藝術，學生對音樂的興趣是他們投入學習的重要動力。在教學中，我注重調動學生的積極性和主動性，通過開展豐富多彩的音樂活動、讓學生親身體驗音樂的魅力，從而激發(fā)他們對音樂的濃厚興趣。在課堂上，我會運用生動形象的語言、多媒體教學手段等，讓音樂變得更加生動有趣，使學生在愉悅中通過音樂獲得成就感，從而產生對音樂的熱愛之情。
其次，培養(yǎng)學生的音樂能力是音樂教育的核心。音樂能力包括聽音樂、演奏音樂、創(chuàng)作音樂等多個方面。在課堂教學中，我注重培養(yǎng)學生的綜合音樂素養(yǎng)，通過開展音樂鑒賞、唱歌、樂器演奏等多樣化的教學活動，提升學生的音樂技巧和表演能力，培養(yǎng)他們的演唱、表演和創(chuàng)作才能。我相信只有通過積極參與各種音樂實踐活動，學生才能真正學會音樂，體會音樂的魅力，并將其運用到日常生活中。
第三，關注學生的個體差異是音樂教育的重要環(huán)節(jié)。每個學生都有不同的音樂潛能和個性特點，因此我的教學目標是以學生為中心，充分尊重學生的個體差異，給予他們充分的展示和發(fā)展空間。在課堂教學中，我會通過個別指導、小組合作等多種方式滿足學生的不同需求，并根據學生的實際情況，調整教學目標和方法，確保每個學生都能充分發(fā)揮自己的潛能，開展適合自己的音樂實踐。
第四，強調團隊合作是音樂教育課堂的重要內容。在音樂教育中，合奏、合唱等集體音樂實踐是非常重要的環(huán)節(jié)。通過集體音樂實踐，不僅可以培養(yǎng)學生的團隊合作精神和集體榮譽感，還可以提高學生的音樂表現能力和音樂欣賞能力。在我的教學中，我注重培養(yǎng)學生的團隊合作精神，鼓勵學生相互合作、互相支持，讓學生體驗到團隊合作的快樂和成就感。在集體音樂實踐中，學生們會互相幫助、相互學習，共同進步，共同取得音樂上的勝利。
最后，我要強調的是，音樂教育是一個持續(xù)不斷的過程，需要學生和教師共同努力。作為一名音樂教師，我將不斷學習和進步，提高自己的教學水平，不斷探索和創(chuàng)新，為學生提供更好的音樂教育。同時，我也希望學生們能夠積極參與音樂教育，通過音樂教育獲得快樂和成就。因為我相信，音樂不僅可以陶冶情操、開拓思維，更可以培養(yǎng)學生的終身學習和創(chuàng)新精神，使他們成為具有高尚情操和豐富內涵的現代公民。
綜上所述，音樂教育是一門既有理論又有實踐的學科，它不僅培養(yǎng)學生的音樂能力，更培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)和音樂素養(yǎng)。在我的教學實踐中，我注重激發(fā)學生的興趣、培養(yǎng)學生的音樂能力、關注學生的個體差異并強調團隊合作。我堅信，通過努力和共同的努力，我們可以為學生提供更好的音樂教育，讓他們在音樂的海洋中展翅高飛。
中小學音樂課堂教學心得篇十一
《小事情》這是一首美國童謠，三四拍，結構單純，和聲規(guī)整，由兩個樂句構成，流暢起伏的旋律，舒展的節(jié)奏，給人純潔、寧靜的美感。
教材中的第二句反復一次并且加入了二聲部，運用了合唱的形式，很好的表達了歌詞的意境，使人產生“匯合”、“宏大”的感覺。
在上這節(jié)課的時候，讓學生知道并且抓住三四拍的韻律感。并且唱準歌曲連音線部分的演唱。六拍的時值要唱準劃準。在演唱的同時要注意強弱的演唱律動感。
在學習這首歌曲的時候，學習了兩種演唱形式，讓他們自己去發(fā)覺哪種演唱形式更貼近“小水滴匯聚成大海洋”這句歌詞。三部輪唱與合唱他們更喜歡輪唱這種演唱形式，一節(jié)課在他們的歌聲中較完美的結束。
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中小學音樂課堂教學心得篇十二
音樂是一門古老而神秘的藝術，近年來，隨著教育改革的深入推進，在教育教學中，音樂課程逐漸升溫，教育部的公告中明確規(guī)定了初中音樂課程教學重點和目標，給音樂課堂注入了新的活力，作為音樂教師我深受感觸，這篇文章將就我的初中音樂課堂教學心得進行體會和探討，為同行提供借鑒和思考。
第二段：探討音樂課程目標
初中音樂課程教學目標是培養(yǎng)學生音樂的基本知識、技能和審美能力，提高學生的音樂欣賞能力和創(chuàng)造能力，同時也是促進學生身心健康成長的重要途徑。在實踐中，我發(fā)現學生對于學習音樂的興趣普遍不高，理論知識掌握欠缺，很難明白自身對音樂的認知與欣賞程度，這就要求教師首先要調動學生的學習興趣，讓學生在音樂課堂中感受音樂的美和魅力。在此基礎上，我們才能讓學生通過課堂教學，掌握音樂基本功和知識，形成自身的音樂語言，提升審美能力和創(chuàng)造能力。
第三段：試探音樂課程內容
初中音樂課程的內容包括音符、旋律、節(jié)奏、和聲、合唱等多個方面。而我的教學方法是以歌曲為基礎，讓學生通過歌曲的欣賞和演唱，學習各種音樂元素和技能，讓學生在不知不覺中掌握知識，激發(fā)愛好，形成自身音樂語言。同時，我們也要注重體驗式教學，讓學生在體驗中感悟音樂的美和情感，激發(fā)學習興趣和探究欲望，將知識系統化傳授給學生。
第四段：個人教學實踐分享
在我的教學過程中，我始終保持一種開朗而輕松的氣氛，因為我認為音樂要讓學生感受到喜悅和快樂。在教學內容安排上，我注重音樂的普及性和易學性，讓學生能夠快速掌握知識和技能，不斷提升自我能力。在課堂中我也善于運用多媒體教學，運用圖片、視頻等手段讓學生對知識印象深刻，掌握更多的音樂知識。同時，我也注重課后和學生交流，把教學重點和難點體現出來，以便學生能夠進一步地理解和鞏固所學內容。
第五段：總結與建議
通過開展初中音樂課堂教學，我深刻認識到了音樂教育的重要性，我想說的是，音樂教育做好不僅是培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)，更是影響到學生的自身素質和興趣。因此，我們教師作為引導者，應該注重創(chuàng)新和實踐，通過探索不同的教學方式，培養(yǎng)學生的學習興趣和創(chuàng)造能力。最后，我建議教師們要注重提升自身的音樂素養(yǎng)，增長音樂知識量，通過自己的實踐和探究，不斷地改進和提高教學質量。
中小學音樂課堂教學心得篇十三
通過培訓，讓我深刻地理解課堂教學實錄重要性，譬如一堂音樂課教學中怎樣才能準確及時地做到課堂教學的'改進任務。在新課改的教學中，課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現象，分析研究教學情況，以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段；同時它也是充分發(fā)揮教師教學智慧，促進教師的專業(yè)發(fā)展，提高教學效率的重要依據。
初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深，遇事經常會破涕為笑，也不象高中生那般老練，遇事有自己的主張，他們往往是既懂得一些事理，又不能徹底了解，缺少一種情感意志上的自主調控能力，較多地受外界因素的影響和支配，表現出情感和意志的相對脆弱。面對挫折，容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。
學習了音樂課后，我覺得以下幾點對我啟發(fā)很大：
在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化，用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下，最大限度的獲取知識。
本案例中，該同學表面上隨意“瞎唱”，其實是他內心真情的自然流出，表現了他本能的創(chuàng)作興趣。我們不能隨意地將本能的創(chuàng)作興趣扼殺在搖籃之中。
音樂可以不依賴譜而存在，音樂才是生來就有的。對于他們來說，哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創(chuàng)作，勢必會扼殺他們的創(chuàng)作興趣，影響教學的實效性。本案例中，從學生出發(fā)，根據學生實際的識譜經驗，從感性到理性，先讓學生哼唱，再引向對比學習，較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看，從一個學生到每個成功的創(chuàng)作，我們不難看出孩子們的音樂創(chuàng)作能力、音樂感受能力、音樂表現能力的特殊性。
課堂教學永遠都不是一成不變的，每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發(fā)生的一些突發(fā)事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息，隨時反思，隨機應變，這種能力。傳統教學以教學過程的“程序化”。課改倡導“開放教學”，倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變?yōu)椤耙陨蔀楸疚弧?，不只是忠實的實施課前所制定的計劃，而是根據實際需要，隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整，使教學過程有明顯的變化，有所提高。
成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤，但是只要不是原則性的錯誤，寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導，用鼓勵的方式激勵學生發(fā)現錯誤，案例中委婉地指出了他的錯誤，因此，他能非常樂意的接受。同時，教師把他的閃光點放大，引導其他學生像他一樣來進行編唱，從而使他獲得了自信，欣賞換成了指責、批評，我想我們都將會看到另一種情景：他肯定會有逆反，對課失去興趣。
因此作為一名教師來講，需要不斷地掌握新知識，才能不斷提升自身的能力，我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
中小學音樂課堂教學心得篇十四
教學常規(guī)，顧名思義是學校教學工作的基本規(guī)范。在現實的小學教學實踐中，學校管理者無不重視教學常規(guī)的制定與執(zhí)行。他們把教學常規(guī)看作是學校教學管理實現規(guī)范化、制度化的重要保證，是維持正常教學秩序、提高教育教學質量的重要舉措；同時也把執(zhí)行教學常規(guī)的好壞作為考核教師的重要依據。在基礎教育課程改革的新背景下，為優(yōu)化小學教學管理，有效地克服教學工作中存在的盲目性和隨意性，正確引導教學改革，提高教學工作的整體效益，全面提高教學質量，我省又制定出了新的小學教學工作常規(guī)，并掀起來學習常規(guī)的熱潮。
新的常規(guī)的學習，使廣大教師在新課標下的教學有了新的認識，新的方向，不僅告訴我作為教師如何作好自己的“教”，更使我懂得怎樣才能引導學生更好的學，扮好課堂組織者的角色。通過學習我對常規(guī)內容有了一個較為全面而深入地理解，從備課、上課、作業(yè)的確定、學生的輔導、評價等需要教師科學的設計，才能使教育教學達到最優(yōu)化。所以我覺得學習真是及時啊，深刻體會到常規(guī)不僅是一種制度，更是轉變教師教學理念的有效途徑。學常規(guī)不是多余的，而是十分必要的，勢在必行的。只有學好常規(guī)，才能自覺地遵循常規(guī)，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
次學習的常規(guī)，是根據新課程改革推進的要求，結合我省教學現狀，制定新的符合時代要求的常規(guī)，正是與時俱進的結果。這次新常規(guī)的出臺，我不僅感受到了正個教育教學的新的發(fā)展，更使我有了緊迫感：只有不斷學習，與時俱進，才能緊跟教育改革的步伐，做一個稱職的人民教師。
中小學音樂課堂教學心得篇十五
這次小學課例觀摩活動總共展示了來自全國各省的優(yōu)秀課例共21節(jié)，其中有兩節(jié)課來自廣東，其中解老師指教的《母雞咯咯咯》還是讓我印象較為深刻的。在省賽的時候我已經看過她指教這一課，感覺非常完整、故事情境創(chuàng)設非常有趣和吸引我。這次全國賽我仍然被她的表現深深的抓住了。從她的教姿教態(tài)、語言都非常值得我學習，教學設計一環(huán)扣一環(huán)非常的緊湊而且并不繁瑣，在故事情境中解決各種難點和拓展。例如他設計的“咒語”一直貫穿整堂課，她把豎笛稱之為“魔棒”等，孩子們的好奇心一下子就調動起來了，非常符合二年級孩子們的心理特點。最后還用魔咒的動力，孩子們輕而易舉的學會了用豎笛吹奏咒語，并且還創(chuàng)造出了另外的旋律，提升到了創(chuàng)編。整堂課雖然說最后評委點評說語言稍微有點羅嗦和無用語，但比起其它方面來講我覺得已經很值得我學習了。
由哈爾濱的叢老師指教的《喜歌》我也非常喜歡。這一節(jié)課非常有地域特色，教師一開始就從滿族人打招呼的方式引入主題，讓同學們聽一首由阿城滿族非物質文化遺產傳承人演唱的《空齊曲》，教師加入了很有特點的動作帶著大家一起感受樂曲。課上，教師還介紹了滿族服飾、單鼓等滿族特色的文化，并且這些文化一直貫穿整堂課，不僅讓同學們上了一節(jié)有趣的滿族文化課，也讓我們像是在滿族身臨其境一番。還有一節(jié)河北民間樂曲《打棗》，這是一堂以民族器樂嗩吶、咔腔、口弦子來完成的欣賞課，教師以自己出色的吹奏技巧深得孩子們的喜歡。教師從這三樣樂器的音色、特點、吹奏技巧等特點，運用了模仿不同的人物發(fā)出的聲音對比等方法讓孩子們了解了這三樣民族吹管樂，并達到欣賞樂曲的效果。這堂課對我還是有一定的觸動，也有一定的借鑒性。自從當音樂教師以來，我一直也在琢磨如何把自己的專長古箏運用到課堂上。在我現在的教學中也適當的加入了古箏，如《大海》一課中，我運用了古箏的各種音色來模仿大海的各種形態(tài)，并且為歌曲伴奏。在《明日》一課中，我運用古箏為歌曲伴奏，更能體現出音樂的古樸風格。但我覺得這些還不夠，還可以再挖掘，我在想古箏不同的音域是否也可以描敘不同的人物？樂曲的快慢是否可以讓孩子感受音樂中的速度？左右手的配合能使一段簡單的旋律更加的豐富更好聽？這些都需要在課堂上不斷地摸索。
通過不斷地學習，希望今后在我的音樂課堂上，古箏能運用得更加的廣，更精吧，這次的學習讓正在原地踏步、遇到瓶頸的我，如獲冬日暖陽。
中小學音樂課堂教學心得篇一
我作為一名音樂專業(yè)院校畢業(yè)的青年教師，分配到某鄉(xiāng)鎮(zhèn)完小擔任音樂教師。相較于我小學的時候，現在的音樂課堂變的豐富多彩，教學手段和教學方法多彩多樣、精美的課件、多媒體的運用、有趣的音樂游戲、為歌曲編創(chuàng)舞蹈動作、學習打擊樂器等等。我不想我的學生和我小學時候一樣單一、乏味的上音樂課，所以不斷的學習，不斷的改進，只有這樣他們才可以在愉悅的課堂氣氛中學會演唱和音樂知識、掌握音樂技能。
音樂課程標準倡導在教師的指導下學生自主學習，而不再是過去老師教學生被動學。讓學生在自主學習音樂的過程中感受美、認識美、領悟美和創(chuàng)造美，讓音樂課真正成為學生主動學習的課堂，為學生搭建一個自主學習和表演的華麗舞臺，讓音樂課變的生動活潑起來。
俗話說：好的開始是成功的一半。一堂好的音樂課關鍵在于情境導入，激發(fā)學生興趣。所以在設計每一節(jié)課情境導入部分的時候，都要用心去設計，猜謎語、圖片欣賞、講故事、觀看歌曲mv、師生交流等方式，加上優(yōu)美的音樂和漂亮的圖片，給學生營造一種音樂美的氛圍。多姿多彩、干凈、整齊的音樂教室也會給師生一種美的享受，喚起學生對美的共鳴與追求。窗臺上擺一盆綠色植物，使教室充滿生機；墻上漂亮的貼畫：唱歌的小鳥，彈琴的小公主，開屏的孔雀，跳舞的洋娃娃……另一邊旁邊貼音樂家畫像和生平，讓學生對音樂家有所了解思。
學生在結束了緊張的文化課后，進入音樂教室的時候，就會被這美麗高雅又富有藝術氛圍的教學環(huán)境所感染。音樂課開始后，導入的精彩環(huán)節(jié)又會帶給孩子一份歡快與美好，這樣便激起了他們學習音樂的興趣，便可主動、愉快地投入到音樂課學習中。
在音樂課堂教學中，老師如果只重視傳統單一的教授知識，不利于學生的自主能動的學習音樂。在教學過程中老師只是牽著學生的鼻子走，一味的灌輸知識，那么學生怎么會感受到音樂中的美和快樂呢？怎么會對音樂感興趣呢？所以，這就需要教師在音樂課上營造良好的音樂氛圍，教師將自己的快樂情緒“傳染”給學生：鼓勵的語言，幽默的談吐，親切的眼神和微笑，有趣的動作。拉近師生之間的距離，這樣學生會更喜歡音樂課。
小學音樂教材里的每一課就像一個童話故事，有音樂，有圖畫，教唱歌曲時不僅要學生唱會歌，我還會給不同年級的學生，創(chuàng)編很多優(yōu)美的舞蹈動作。這讓學生在學習音樂中感受到了美，也符合課標改革后重視的培養(yǎng)學生的審美能力。在教學三年級教材中《春天舉行音樂會》這首歌的時候，為了讓孩子們感受春天，和春天里那些來自大自然的音樂。上課前，我讓學生到大自然中尋找優(yōu)美的聲音。上課的時候，我這樣引導學生“春天不僅像一副美麗多彩的圖畫，還像一個交響樂團，形形色色優(yōu)美的聲音奏成了一首美妙的音樂。小朋友，你們找到春天帶給我們的優(yōu)美音樂了嗎？”因為課前布置了學生去尋找春天的聲音，所以在課堂上孩子們積極發(fā)言，爭先恐后地向大家介紹自己發(fā)現的春天里的音樂。聽完孩子們的回答，我先用多媒體圖片向學生展示了春天的景象，然后播放了一個簡短的動畫，小溪流水，小鳥在指頭嘰嘰喳喳，春風拂動柳梢，不一會電閃雷鳴，唰唰的下起了春雨。通過圖片和動畫，學生不僅又一次體會到了大自然帶來的聲音，同時又感受到了春天的美。那么接下來在學唱這首歌曲的時候，學生便能感受到春天的美，真正體會到歌詞美和旋律美。還明白了音樂來源于生活這個道理。這樣，我們不但激起了學生的學習興趣，而且輕而易舉的達成了三維目標中的情感目標。
在音樂欣賞課上，如果單純地讓學生聽音樂，學生的興趣并不是很高，而且很多學生會開小差。不管是聲樂音樂作品也好，器樂音樂作品也好，里面存在很多美的因素。只有用豐富多彩的形式，抓住他們的興趣點，這樣才能吸引學生聆聽音樂的注意力，從而審美能力也得到了提高。
在教學五年級音樂教材中《如今家鄉(xiāng)山連山》的時候，我先讓學生欣賞馬思聰的一首小提琴作品《思鄉(xiāng)曲》，我沒有公布樂曲的名字，我要求大家聽完以后，讓他們給這首樂曲加上一個名字。音樂一開始，悲傷的旋律，緩慢的節(jié)奏，絲絲入扣的演奏，把學生帶到了凄涼的氣氛中。學生都很專注的聆聽，認真的思考，甚至在有的學生的臉上可以感受到悲傷的深情。這樣一個給樂曲起名字的環(huán)節(jié)不但集中了學生欣賞樂曲的注意力，還激發(fā)了學生學習音樂的興趣。在二年級的一節(jié)欣賞課《鐘表店里》，我也是運用了給樂曲起名字的方法，學生不僅在歡快的音樂中手舞足蹈，還迫不及待的想要告訴老師他們給樂曲起的名字。由此可見，通過這種有目的性和娛樂性的欣賞，學生的注意力集中了，精神也愉悅了。
在音樂教材中有歡快愉悅的歌曲，也有可愛詼諧的樂曲，有抒情優(yōu)美的歌曲，也有悲傷凄涼的樂曲……音樂欣賞過程中，教師可以通過不同的方式調動學生的積極性，激發(fā)學習興趣，活躍課堂氣氛，使學生在欣賞過程中，體驗、理解音樂，提高音樂鑒賞力、表現力，陶冶學生情操，培養(yǎng)他們的審美情趣。這樣，不但學生學習興趣提高了，欣賞水平也有了提高。
新課標給我們的音樂教學注入了一股新的甘泉。它要求我們是創(chuàng)新的教學，它重視審美，鼓勵音樂創(chuàng)造，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。于是，創(chuàng)作、創(chuàng)編在現在的音樂教學課堂中起到了錦上添花的作用。而這些在我小學的時候，是從來沒有接觸過的。例如創(chuàng)編旋律和歌詞、即興舞蹈、音樂短劇等，合理有效的開展創(chuàng)編活動，不僅可以豐富課堂，加深所學知識的記憶，更可以激發(fā)學生的學習興趣，發(fā)展學生的發(fā)散性思維、創(chuàng)造性思維。
二年級音樂課本上有一課《小蜜蜂》，在學習完這首歌曲的時候，我給學生們播放了一個小蜜蜂的動畫。一只小蜜蜂，飛過城市，飛過樹林，飛過小溪，飛過花園去采蜜。這個樂曲的旋律很快，和所學歌曲稍慢的速度有很大的差異。為了讓學生感受兩種旋律的差異，我給學生分組，讓他們分角色扮演，把這個動畫自編自演一遍。同學們的積極性非常高，有的扮演小蜜蜂，有的扮演大樹，有的扮演花朵，有的扮演大高樓。在歡快的音樂中，兩只小蜜蜂隨著音樂快速的節(jié)拍，飛快的穿梭飛行去采蜜。學生的創(chuàng)意很精彩，每一組的表演都非常棒。通過這個簡單的創(chuàng)編活動，使學生對創(chuàng)編活動充滿信心和熱情，學生通過自身的表演，感受到了節(jié)奏的快慢區(qū)別，而且激發(fā)了學生們的興趣，提高了課堂教學效果。
顯而易見，音樂課堂中的創(chuàng)編活動是樂于學生所喜歡和接受的，能夠在我們的實際教學中起到很積極的作用。正是有了這些有趣的音樂活動，把音樂課堂裝扮的更多姿多彩。
不過，關于我們應該如何去運用它來優(yōu)化我們的教學，仍需要我們不斷去探索。
音樂表演在音樂教學中有著舉足輕重的作用。一節(jié)音樂課學生最出彩的地方就在最后的音樂表演部分，我的學生在上音樂課的時候都對最后的表演充滿期待，都迫不及待的想要上臺給大家表演。在現在的小學音樂教學中，加重了對小學生表演能力的培養(yǎng)。音樂表演能力是唱歌、聽覺、演奏、審美情趣的綜合表現能力。在表演過程中，不但可以增強學生舞臺表現力和歌唱能力、還可以增強學生的演奏能力和對美的表現能力。老師應對每一位學生的個性舞臺表現給予鼓勵，這樣才能更好的達成效果。
簡單的來說《大鹿》這一課，就像一個簡單的童話故事。在學習這首歌的時候，學生分別扮演歌曲中的幾個角色：大鹿、獵人、小兔子，還有學生用打擊樂器伴奏，邊唱邊奏邊表演，學生不僅在歡樂的表演中掌握了歌曲的情緒還把握了整首歌曲的演唱。
雖然工作才兩年多，但是我深深的體會到像以上這些活動都是學生所喜愛和追求的，要上好一節(jié)成功的音樂課，就要以學生為主體，所有的活動都圍繞著學生來，而不是傳統的音樂教學那樣只注重音樂知識灌輸，忽略了課堂的趣味性和學生的主體性。
這就需要音樂老師的不斷努力和進步，讓音樂課真正成為學生們的彩虹課“糖”，讓音樂課在孩子們的心中大放異彩。
中小學音樂課堂教學心得篇二
第一、熱愛自己的專業(yè)。毫無疑問，我們自己的專業(yè)就是“音樂”和“教育”兩個方面合在一起的專業(yè)。自己愛音樂，用心感悟音樂，才能潛移默化的感染學生也熱愛音樂，樂于領悟音樂。同時，最能代表你水平的專長你千萬不要放棄，學生對你一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長，也許恰恰是因為看過了你哪一次的演奏或演唱。對于教學方法的領悟以及教育經驗的積累，會使你逐步教好你的學生。如果你自己都不喜歡音樂和討厭你自己的專業(yè)，那么及早改行就是最佳的選擇，免得苦了自己又耽誤了學生。
第二、敢于創(chuàng)新，靈活教學。課堂教學是我們音樂教育工作的核心，也是我們工作的重點。
1、要作教育的抉擇者!這是當今最新的教育理念，適用于各個學科。具體到音樂教學領域，在浩瀚的音樂文化海洋中，我們音樂教師有根據課標所規(guī)定的教學目標要求自由選擇音樂教學素材和教學方式的權利，如果你和你的學生一樣不喜歡你手中的音樂教材，我覺得你就應該考慮如何重新組織教學內容。
2、做研究型教師。如果你真正成為了你所任教的班級的音樂教育的抉擇者，那么面對你重新組合的教學內容，新的問題和收獲肯定源源不斷的出現，你如果抓住里面的閃光點和突發(fā)的感覺，深入實踐、探討、研究下去，就可以出成果，以你自己的教學實踐作出你的理論性文章，也就是所謂的課題研究。如果你按部就班地按照老一套思路苦學苦教苦備課，那只能永遠“吃別人嚼過的饃”，失去的將是自我和創(chuàng)新的靈感。
3、活用教學法，培養(yǎng)即興教學能力。在教學中僅僅是理論上“奧爾夫”“柯達伊”“啟發(fā)式”“示范法”什么什么的，只會把自己的思路束縛在某個范圍，這反而被動。怎樣為好呢?一句話，“無招勝有招!”即學他人之長，補己之短;揚己之長，敢創(chuàng)新招。你解決問題的最佳辦法就是隨機應變，滿腹的經綸敵不過你在教學實踐中一個奇妙的點子。
第三、認真學習科學發(fā)展觀，樹立終身學習的教育理念?！安皇俏也幻靼?，是這世界變化快!”許多人這么驚呼。面對飛速發(fā)展的社會，各行各業(yè)都在發(fā)生深刻的變化，都在提倡終身學習的理念。我們音樂教師對于最新音樂的動態(tài)、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什么都應該隨時關注，關注的過程就是我們學習的過程，有許多方面的東西我們甚至要和學生共同學習，共同探討。所以，我們不能放松自己各方面的學習。只有這樣，才能成為一名優(yōu)秀的音樂教師。
中小學音樂課堂教學心得篇三
3月20日至21日本人有幸參加了由中心小學組織的小學音體美教師培訓，觀摩了諸多音體美專業(yè)教師的精彩課堂，聆聽了各領導對音體美學科耐心、細致的講解，收獲頗多。在這次培訓中，我不僅認識了許多音樂教育的同行，也學到了很多的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。為我在以后更好的做好音樂教學打下了堅定的基礎。
本次培訓是在新課改的指導下進行的，課改教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養(yǎng)學生熱愛音樂及高尚的情操。
如何上好音樂課？怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去？音樂課堂該注意哪些問題?已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少，要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角，圍繞本課的目標，設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規(guī)律，教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情境，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發(fā)展的特征。同時注重了對課程資源的開發(fā)和挖掘、對教材人文教育的內化和發(fā)揚。
通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。本次培訓有幸觀摩了竹子小學專業(yè)音樂教師楊宇老師的示范課：二年級《大鹿》一課，還有陸彥、楊敏等專業(yè)音樂教師在音樂理論以及一些基本技能的指導讓我們這些非科班出身的音樂老師有了質的進步。
要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié)；不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
總而言之，本次音體美教師培訓，對我們音體美教師來說是及時而有效的。我會努力將本次培訓學到的東西，以及與同行們交流學習所得，運用到今后音樂課堂教學實踐中去。我相信，有了各級領導的關心、重視，我們這批音體美教師的成長、進步指日可待。
中小學音樂課堂教學心得篇四
20xx年3月12日至18日我校組織學習了縣中小學常規(guī)管理實施細則。在這次學習中讓我深刻地明白教學常規(guī)是學校教學管理實現規(guī)范化、制度化的保證，是維持教學秩序，提高教學質量的重要舉措。
在這次學習中我進一步了解了我縣新的教學常規(guī)的內容主要包括教學目標、教學計劃、備課、上課、作業(yè)輔導、教學評價等內容。常規(guī)給我們在備課上課方面提出了具體要求，在作業(yè)輔導和教學評價方面為我們制定了標準。明確了我們教學工作的每一個細節(jié)。這使我們今后的教學工作更加規(guī)范。
教學常規(guī)在人們的心中，頗為反感，一說查常規(guī)，眾人反對。大家開始補、寫查缺補漏，忙了半天，效果甚微。不是人們水平太高，而是人們認識欠妥，沒有認識到常規(guī)的重要性及考評的科學性。作為一項考評制度，他的執(zhí)行與評估必須要嚴密。有了這項常規(guī)，執(zhí)行就必須嚴格，不徇私情，這樣才有說服力。
通過學習，使我更深刻地體會到：教師要不斷加強自身的學習，提高認識，努力提高理論上的修養(yǎng)，自覺的加強業(yè)務的鍛煉，在鉆研業(yè)務上狠下功夫。經常以教學常規(guī)為鏡子，不斷地審視自己。對照自己的教學行為，把更多的知識傳授給學生。
在今后的工作中我認為教學常規(guī)應從以下幾方面入手：
備課不僅備教材，還要備學生。熟悉教學大綱，明確考核要求，做到有的放矢。加強集體備課。針對所教學生的學習情況，制定恰當可行的教學目標，并完成詳細的教案，才能胸有成竹地應對學生各種動態(tài)的生成情況，才能對癥下藥，游刃有余。準備好學生上課所需要的材料，使我所教的科學課真正意義上讓學生有所收獲。
抓住重點，突破難點，不能為了課堂氣氛的調動而故意離題千里。真正的課堂活躍，讓學生主動探究做學習的主人。培養(yǎng)學生的小組合作能力和具備一定的科學素養(yǎng)，課堂中建立在師生教學相長的基礎之上的。精講精煉，因材施教。
我們的作業(yè)的布置主要是課外觀察和記錄，和語文數學的作業(yè)是不同的，不是加重學生負擔。而是培養(yǎng)學生學習科學的興趣，在生活中一點一滴地培養(yǎng)學生學科學、愛科學。同時也要及時檢查作業(yè)，其實是觀察記錄的情況。要有鼓勵與批評，及時調動學生的積極性與主動性。
深受體會，學常規(guī)不是多余的，而是十分必要的。只有學好常規(guī)，才能自覺地遵守常規(guī)，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
在今后的工作中，我將按教學常規(guī)管理辦法，結合“以學為主，多元互動”的教學模式，積極吸收他人在教學常規(guī)中的先進經驗，補充完善自己，努力縮小差距，爭取更大的進步。
中小學音樂課堂教學心得篇五
3月29日，高區(qū)小學音樂優(yōu)質課在黃家溝小學舉行，我很榮幸參加了本次優(yōu)質課評選的觀摩活動。作為一個剛畢業(yè)不久的新教師，面對自身的缺乏能參加這類活動我的心情十分激動。雖然只聽了五節(jié)課，學到的東西遠遠勝過自己講五節(jié)課。在聽課過程中也不斷與自己的實際教學做比較，認真記錄、反思。下面就將我本次觀摩的心得體會匯報如下。
教師上課的過程充分利用了音樂語言去引導學生，啟發(fā)學生，讓學生在音樂引導中自然地進行學習。在音樂課前，用音樂進行師生問好，使學生還未進行音樂活動就已經提前進入音樂中。在音樂課中，無論是律動音樂、游戲音樂、創(chuàng)編音樂等，都是以音樂為主。例如：在《冬瓜和南瓜》一課中，“摸百寶箱”游戲導入的環(huán)節(jié)中就加入了音樂，用音樂提問回家百寶箱里摸到的是什么。再如《那達慕之歌》學唱之前，老師教學生騎馬的姿勢讓學生模仿，讓學生充分感受了音樂，讓學生在教師語言和音樂中得到充分的音樂情境體驗。這樣就將歌曲的教學和模仿、律動、游戲結合成一個整體，這樣既使課堂更加完整活躍，又增強了音樂性。讓學生在唱唱動動中充分感受美妙的音樂，體驗其中的快樂。
本次優(yōu)質課，教師的創(chuàng)新思維得到了了充分的展示。幾節(jié)優(yōu)秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，而最終的教學效果卻是一致的和諧生動。教師對教材的深入研究，精心設計使得老師駕馭課堂更加游刃有余。如《木瓜恰恰恰》這節(jié)課，在學習這首歌第二部分前，田老師設計讓學生先用自己的方式模仿水果攤叫賣形式，再介紹老師的方法，讓學生自己就明白了什么是叫賣音樂，更好的體驗了音樂情境，最終達到讓學生明白了“音樂源于生活”。再如《那達慕之歌》中學習歌曲之前讓學生感受歌曲的旋律線，為后面更好的學習歌曲做好了鋪墊。《冬瓜和南瓜》的拓展延伸環(huán)節(jié)，讓學生將歌曲改編成自己名字和自己喜歡的水果，鍛煉了學生創(chuàng)編能力。從這機會老師的獨特的設計可以看出：新穎的構思，獨特的設計，使教學生動活潑，興趣盎然。
作為一個音樂老師，音樂基本功是很重要的因素，唱、彈、跳、各種能力都是應該具備的。沒有扎實的基本功，就談不上一節(jié)成功的音樂課。在本次優(yōu)質課中，每個都老師都充分展示了自己的基本功，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態(tài)，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。同時，也可以發(fā)現每個老師都有自己的拿手好戲，有的彈琴很好，有個歌唱的很棒，有的跳舞很美，真是各顯其長。如《木瓜恰恰恰》的田老師，豐富的肢體語言充分展現出她的舞蹈底蘊，加上她的豐富有趣的語言和教態(tài)，充分調動了學生了積極性。再如《苗家兒童慶豐收》王老師在最后創(chuàng)編舞蹈中，也充分展現了自己的舞姿，也帶動了學生學習的興趣，跟老師邊唱邊跳，活躍了音樂課的氣氛，使學生在愉快中感受音樂。
通過本次的觀摩學習，我感受到了每位授課教師的獨具匠心、周密細致，她們的每堂課都有自己的閃光點供我借鑒，也有許多教學環(huán)節(jié)上的教學方法值得我去學習。有了這次的觀摩聽課，我對今后音樂課的教學設計有了更加明確地認識和理解，同時也看到了自己的差距。在今后的教學中我會吸取其中的精華，在一次次的學習、實踐、體悟中，逐步地提高和完善自己的音樂教學，使自己不斷地去完善教學，爭取出色的完成好每一節(jié)音樂課！
中小學音樂課堂教學心得篇六
在音樂欣賞活動課程中，教師由于自身的教學經驗匱乏對幼兒學習能力和學習方法不夠理解。當教師組織幼兒開展音樂欣賞活動時，往往是在引導孩子學習其中的技巧，表達方式。教師往往希望幼兒能夠在音樂欣賞活動中能夠去掌握某種能力，比如可以歌唱或者彈奏。教師們往往忽略了，音樂欣賞課程并不是為了讓孩子們掌握什么，而是為了讓孩子們懂得欣賞美、體驗感知美。當孩子們能夠自然而然的去欣賞音樂中的美時，音樂欣賞課程往往就是成功的。因為孩子們在這一過程中便得到了成長，孩子們學會了去欣賞，在未來的道路上他們就能越走越遠。
然而在實際的教學中，教師們只知道讓孩子學會什么，而不知道怎么樣讓孩子們去欣賞、感知、體驗美，很多幼兒教師不能站在孩子的角度去思考，不能正確的引導孩子們去體驗、感知、欣賞音樂的美。所以就這一現象筆者提出一些指導策略。
善于運用實物演示，引導幼兒體驗和感知音樂美教學中教師可以根據需要呈現實物，圍繞實物創(chuàng)設情境，運用實物進行演示。在活動中幼兒很難掌握唱歌時用先弱后強形式來表現音樂。通過實物讓幼兒上來演示，通過感受實物，讓幼兒在音樂活動中感受和體驗到音樂的美。要善于運用媒體展示，引導幼兒感知體驗音樂美多媒體是伴隨著計算機軟硬件技術的不斷發(fā)展而產生和成熟的，它是指圖文聲像等多種信息傳達形式的綜合。運用計算機多媒體輔助音樂欣賞的教學，可以創(chuàng)設形象生動的教學意境，使虛幻的音樂形象具體化、使復雜知識簡單化、使零亂知識條理化，使教師的教學觀點、教學方法和教學內容有深刻的變化，從而為幼兒音樂欣賞的教學打開了一條嶄新的通道，激發(fā)幼兒的審美情趣，促進幼兒的審美意識，提高幼兒的審美素質。我們在教學中不難發(fā)現有的音樂活動直到結束還意猶未盡，而有的活動開展不久，幼兒們就情不自禁的騷動起來，關鍵就是有沒有抓住幼兒的興趣。要激發(fā)幼兒對音樂欣賞的興趣，首先要使幼兒感受到音樂美，因為優(yōu)美和諧的氣氛能積極地、有效地促進幼兒的審美活動，直接影響學習效果。多媒體具有圖、文、聲、像并茂的特點。
它非常的直觀、形象、生動，能提供最理想的教學環(huán)境，對于激發(fā)幼兒在感知音樂美有了提高幼兒的審美素質有很大的作用。幼兒年齡小具體形象思維比較發(fā)達，一切美好、新穎的事物都能引起幼兒的好奇，幼兒對單一的聽教示范唱或聽錄音磁帶，感到枯燥、無味，而多媒體課件能將聲音、圖像等直觀地展示出來，把幼兒帶入一個色彩繽紛、聲像同步的優(yōu)美意境、要善于運用生活體驗，引導幼兒和感知體驗音樂美。大自然對于幼兒永遠是充滿誘惑力的，音樂《柳樹姑娘》是一首活潑輕快，優(yōu)美動聽的三拍子歌曲。作品以擬人的手法，生動形象地描繪了春風吹來，柳枝甩進池塘輕歌曼舞的這一景象，向人們展現一幅春意盎然的美麗圖畫。在欣賞這首歌曲之前，我們經常帶領幼兒到戶外感受春天的氣息，了解春天的主要特征。幼兒對花草、樹木與生俱來就有一種親近感，他們聞聞花香，摸摸小草，甩甩柳枝，并相互交流自己的發(fā)現。有的說：柳樹的柳枝真軟，風輕輕一吹，就飄起來了；有的說：柳樹的枝條還長著呢，快要碰到池塘的水了……正是因為通過了觀察，幼兒對柳樹有了很深的感觸，再進行歌曲的教學，幼兒就會有了感性經驗和審美情趣。
初步欣賞，營造欣賞的氛圍，創(chuàng)設情境良好的欣賞氛圍有助于想象力、創(chuàng)造力的發(fā)揮，能鼓勵、幫助幼兒在音樂教學活動中進行大膽的嘗試，展開自由的想象和表現。興趣是最好的老師，在學習過程中一定要讓幼兒有足夠的興趣去探究去體驗，所在的每節(jié)課堂教學中，一定要充分利用教學資源，如教室中的椅子、頭飾及小樂器等多種教學設施，把幼兒帶入創(chuàng)設的情景之中，使幼兒從身邊感受音樂，尋找樂趣。在教學過程中，我們教師要積極引導、循循善誘，使幼兒以輕松愉快的心情參加音樂活動，增強幼兒的自信心。提供充分發(fā)揮想象的機會，抒發(fā)幼兒自身的創(chuàng)造力音樂是以聲音來表達心中情感的藝術。在幼兒剛接觸音樂作品時還不能對作品做出什么評論，只要求幼兒養(yǎng)成認真傾聽音樂的習慣。在音樂欣賞的過程中，不僅僅是我們老師要如何向幼兒傳達一些作品的意境，最重要的是幼兒們要懂得音樂的涵義和意境。老師向幼兒解釋音樂所表達的內容的同時，應該積極鼓勵幼兒們充分發(fā)揮自己的想象，引導他們用言語、肢體動作甚至是圖畫來表達出他們理解的意境。讓幼兒們之間互相交流，和老師進行交流，會使他們更加貼近音樂本身。
幼兒是受教育者，是欣賞活動的主角，教師只是作為一個引導著和支持者。幼兒存在個體差異，在欣賞能力方面和理解音樂的能力方面有著不同的看法和觀點，作為教育者的我們要密切的關注幼兒，切忌自我陶醉而忽略幼兒的感受。要通過多種方法激發(fā)、引導幼兒將自己的感受和想法說出來，以求師生互動，產生共鳴。對于相同的音樂，教師有自己的欣賞思路，在引導幼兒的同時切忌否定幼兒的欣賞思路，要善于傾聽，不可以將欣賞活動理解的太死板?；顒又袘敼膭钣變捍竽懙谋磉_，敢于表達的幼兒至少說明他們認真地欣賞了、思考了，對于沒有進入欣賞狀態(tài)的幼兒也要多引導、提問，激發(fā)他們的欣賞興趣，并及時地對其進步表示肯定和鼓勵。但是對于表達不夠準確、對樂曲感受在理論上有偏差的幼兒也要及時地給與指正和正確引導，使他們的欣賞能力得到提升。在活動結束時，教師還應該善于總結、評價，給幼兒在活動后的思考留有充分的空間，鼓勵幼兒用多種思維感受作品，多聽、多欣賞，不斷的擴寬自己的欣賞空間，從而提升對音樂的欣賞能力。
總之，音樂欣賞是一種美的教育，不但可以提升幼兒對音樂的理解感受能力，還能夠使幼兒的審美情趣得到提升。作為一名幼兒教育工作者，只有在實踐中不斷的摸索、總結，善于學習、思考和積累，才能使音樂欣賞教育不斷創(chuàng)新，不斷發(fā)展！幼兒音樂欣賞的教學離不開美育，美育的貫徹也需要音樂教學，二者相互依存，相輔相成。在幼兒音樂欣賞的教學中，教師應該是個美的發(fā)現者、美的設計者、美的創(chuàng)造者，更應該是美的播種者———把美的種子播向幼兒那一顆顆天真純潔心靈，并辛勤耕耘，讓他們早日開花結果，為這多彩的世界增添一道美麗的風景。
中小學音樂課堂教學心得篇七
小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，音樂教育不但可以培養(yǎng)學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力，也能培養(yǎng)學生的優(yōu)良的品德和情操，還能使他們的智力與非智力因素都能得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發(fā)展。
傳統的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。小學音樂教育并不是要讓每個學生都成為音樂家，如果單純的技術訓練就會帶有一定的強迫性，容易使學生產生對學習音樂的厭煩心理，喪失對學習音樂的熱情和信心。所以我認為作為音樂教師應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，使德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節(jié)次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
我所教的是小學四年級的音樂課程，四年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明活潑的節(jié)奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。對于四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發(fā)揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、指導學會聆聽音樂
音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力(節(jié)奏感、音高感、旋律感、形象感等等)是審美能力的基礎。課前指導學生多聆聽幾遍歌曲，掌握基本的旋律和節(jié)奏。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺。學唱歌曲也跟快些。
二、指導學生熟讀歌詞，并做情緒處理。
在聽一遍歌曲之后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生講述歌曲大概內容，表達的的思想內容和活動情節(jié)并進行愛國、愛黨等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、游戲、表演激發(fā)學生學習興趣
小學生天性好動。利用他們這一特點，把游戲和表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《同他去》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，也是一首游戲歌曲。歌詞簡單易懂，就是要求小朋友們邀請別人來玩游戲，小孩子表現欲強，這堂課中能積極參與，并且能訓練他們的反應能力，叫到誰誰就來比賽，為自己組爭光，既能活躍課堂、小孩得到鍛煉，而且在輕松快樂的游戲中學會了歌曲，又能增強他們的集體榮譽感。
四、運用已有條件教學，提高學生興趣
根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意
占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用鋼琴、多媒體進行音樂教學，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率。
目前來說感覺收獲還是很大的，但是也有很多方面還做的不足，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更好地實施教學任務。我們也會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。為學生德、智、體、美全面發(fā)展貢獻自己的力量。
中小學音樂課堂教學心得篇八
興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。下面是小編為大家?guī)淼囊魳氛n堂教學
培訓心得體會
，希望大家喜歡。
4月25日、26日教育局組織的為期兩天的二級培訓學習已經圓滿結束。在這次培訓學習中，各位主講老師從不同角度對有效課堂進行了細密的闡述，使我對課堂教學又有了新的認識，下面我將談談這次培訓中的收獲：
一、課堂教學的有效提問
提問是課堂教學中的一個重要環(huán)節(jié)，是教師促進學生思維、傳授知識的重要手段，是教學過程中教師和學生之間常用的一種相互交流的教學技能。它在教學中有著重要的意義和作用。在這次培訓中通過賈老師的講座使我深刻體會到課堂提問要集中，不能太散亂，指向性要明確，化零為整。整體性提問的設計，要緊扣教材內容，圍繞學習目標，將備課中初擬的零散問題聚焦到能牽一發(fā)而動全身的關鍵點上，以利于突出重點、攻克難點。使學生真正能悟透疑點，達到事半功倍的效果。
二、課堂教學的有效評價
新課程呼喚充滿生命活力的生態(tài)課堂，呼喚充滿人文關懷的生態(tài)課堂。李老師的講座使我感觸頗深：在語文課堂教學中，首先教師要熟悉學生的情況，站在學生的立場思考問題，多角度地預測可能會產生的多元化的答案，從而做到心中有數，游刃有余地評價學生可能的豐富多采的回答。再次，教師要認真傾聽學生的回答。對于回答出色的學生給予高度的評價的同時，對于因為膽小害怕而說話語無倫次的學生也應適時給予鼓勵，緩解他們的緊張情緒。當學生回答不準確時，教師就更要耐心傾聽，同時積極思考，以及時作出評價。從而使學生享受被贊賞之后的喜悅。在尊重學生回答的基礎上，運用各種教學機智調節(jié)好課堂教學。在這一方面我一直很欠缺，在今后的教學中我將很好的體會、多思，正確的運用好課堂教學評價。
三、課堂教學的有效組織
其實，可以說，一位教師的課講授的很出色，如果沒有有效的組織教學，那么這一節(jié)課一定是一節(jié)失敗的課。一節(jié)有效組織的課堂教學也就是一堂好課的標準。任何一堂課都要以組織教學開始，并貫穿于一節(jié)課的始終。所以我們要學會課堂教學的各種組織方法和策略，并按照新課程理念要求，從關注學生終身發(fā)展的高度，不斷優(yōu)化課堂教學結構，改變學生的學習方式。積極地營造民主、平等、和諧的教學氛圍，使教師有效的教學，學生有效的學習。
總之，在這次培訓中我深刻體會到了有效課堂提問、有效課堂評價和有效課堂組織在低年級語文教學中的重要性。對培養(yǎng)學生人文素養(yǎng)和創(chuàng)新精神、實踐能力有著重要的作用。在今后的教學中，我要按照新課程理念要求，從關注學生終身發(fā)展為出發(fā)點，深入鉆研教材，認真上好每一節(jié)課。
我擔任小學音樂教學工作已經很久了，回想起我的教學經歷，有許多地方值得反思和總結。
起初來的時候我在想我到底應該怎樣來教我的學生，怎樣達到新教學目標的要求和充分利用并實踐新的課程改革怎樣才能把自己在學校學到的理論知識發(fā)揮到教學實踐當中去呢?果然我的擔心不是多余的，一開始的教學就沒有我想的那樣簡單，我一直把自己在師范的所學運用到教學當中去，可是我卻忽略了一個重點：農村孩子和城市的孩子是不一樣的，如：接受能力、實踐能力、小學生自信力等等方面。在這一點上我沒有特別注意教學設計，因此呢最初的教學目標基本都沒有怎么達到的。在上了兩周之后我就發(fā)覺自己的設計怎么老是和學生不搭調呢?教學任務也無法完成，目標也是困難。所以根據學生的心理特征我對自己的教學設計進行了改進，選擇和摸索更適合農村孩子的教學模式。主要又以下幾個方面：
一、糾正學生對音樂的學習態(tài)度
在一開始上音樂課的時候我就發(fā)覺很不對勁，大家都是覺得音樂課是所謂的“豆芽課”，上不上好都是無所謂的，覺得上音樂課只是唱一首歌那么簡單，更別說對音樂知識的渴望。更過分的是我在上面上我的音樂課很多同學都把自己的作業(yè)拿出來做，根本就不管我在上什么課，聽的同學呢還動動小嘴，不聽的同學完全就沒有在這堂課上。我這一想就擔心了，這個該怎么辦呢?小學音樂教學目標明確規(guī)定要掌握一定的音樂知識和基本技能才行的，要培養(yǎng)音樂興趣，樹立終身學習的愿望。學生連學習這個的想法都沒有我要怎樣才能讓他們學習呢?最后我想我應該以興趣來帶動大家學習。興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教師應該在不同的教學教學階段，根據學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。
(1)增加學生對老師上課的興趣，渴望老師來上課，這里呢不僅要求教師的業(yè)務水平高、口語表達幽默、帶動性強等外在的素質，還要教師的內心必須是以愛動其心，以禮服其人，以智動其行。愛心和責任是老師必備的東西，所以當老師上課而學生不聽你的時候記住千萬別發(fā)火，要愛他關心他，輕輕的一個提示即可了，這時他自己也會覺得不好意，所以注意力自然就到你這里了。再制作一些適合音樂教學的幻燈片教學，抓住學生好奇心理。其中還有教師上課應該以學生為主體，多進行師生互動將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置，開心了自然就學了。
(2)增加學生對音樂本身的興趣。愛因斯坦曾經說過“我認為，對一切來說，只有熱愛才是最好的教師，它遠遠超過責任感?！?如果孩子本身對音樂感興趣的話不需要教師花太多的時間去提醒她，而是他自己就有想學心理現象。好奇心是很值得利用的心理現象，比如給孩子們一些樂器的學習，音樂認識的簡介等學習。
二、課堂紀律性的管理
作為一個教師應該應該把握學生的心理特征，從而對課堂紀律進行有效的調控。在低年級的音樂課堂上，前幾十分鐘，同學們的配合還是相當不錯，但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。本學期，我主要是從事低年級的教學。記得在第一節(jié)音樂課的時候，因為我并沒有很好了解6-8歲兒童的心理特征，在上課前15分鐘還沒有進入主題，使課堂出現鬧哄哄的情況，當時我只會發(fā)脾氣，所以最后使得學生和教師也出現比較僵的情況。這樣一來，學生對老師的好感也消失，同時也影響到了我的教學質量。后來我查閱了相關書籍，知道6-8歲兒童的心理特征，他們都是集中力時間比較短，因此必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節(jié)課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對于低年級的學生，他們對于動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣。因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。
三、改變教學設計使學生更好的掌握音樂知識
最初的我一直都是按著自己的教學思維在走，沒有為孩子考慮得太多，只知道按著教學參考書上的教學任務，教學建議來固定我的思維，結果恰恰是時間不夠。由于農村的孩子很少接觸專業(yè)的音樂教育導致他們在學習音樂的時候接受力是有限的，基本上學習一首歌曲都要一節(jié)課的時間，而教參上的設計內容太多了，基本都有音樂欣賞。一節(jié)課時間不能好好把握，學生學唱歌曲時間太短了還加上有游戲活動等。因此我把學習歌曲和欣賞分開教學，游戲適當穿插，并且在上新課之前都是進行了復習的，這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時盡量運用電子琴教學，這樣不僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握，還可以提高學生學習積極性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲，在學習歌曲前都是先把歌詞用節(jié)奏來教學生的，這樣對歌曲的節(jié)奏能夠很好把握。
四、把樂器和舞蹈、游戲帶進課堂，展示學生的自信
才開始上課的時候這些孩子都很膽怯，讓他們自己起來
自我介紹
都是扭扭捏捏的，還很害怕，很沒有自信。為了調動學生的自信，我把樂器、舞蹈、音樂表演等活動運用到教學當中得到了不錯的收益。
樂器、舞蹈、游戲在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器、舞蹈、音樂表演是你能很好培訓學生的節(jié)奏感的。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節(jié)奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節(jié)奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節(jié)奏，并強調嘴和手要一致。然后我再作樂器示范，，最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節(jié)奏和樂器配合起來。而且這樣學習節(jié)奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
在音樂游戲方面我經常叫他們進行音樂接龍，音樂情景再現。如小學的低年級大多都是有情節(jié)的，在這種情況我就把快要學會的歌曲讓學生上臺表演，下面的跟唱，在室外的游戲大多都是設計的逮到了就要上前表演。
其實在課堂上還是有很多的不足，我希望自己在將來越做越好，要想學到東西，我覺得更多的是要像那些有經驗的老師，多學習學習實踐方面知識，這樣自己在實踐方面才會越做越好。
通過近一個月的課堂教學技能培訓，我發(fā)現了自己在教學中存在的不足，這些不足在一定程度上導致了課堂教學效率的降低。通過實踐分析有以下因素：
一、規(guī)范細節(jié)要到位。
要求學生做到的老師首先做到。古人說天地君師親，可見身為教師是倍受尊崇的.之所以如此，就是因為教師有極好的人品。因為"教育的最終目的為明辨善惡與真?zhèn)?，并使人傾向于真與善，排斥惡與偽。"所以教師有"教給學生怎樣做人"的重大責任。打鐵還需自身硬，教師的人格魅力無時不在影響著他的學生，所謂"身教重于言教"益出于此。師德不但可以感染學生，也能為教師樹立起自己的教學形象，進一步增強課堂教學效果。"安其學而親其師，樂其友而信其道"。
因此，教師首先要嚴于律己，公平，公正，言行一致，堅持原則，有錯就改，心胸豁達，莊重熱情，同時還要有一顆愛心。要"嚴"字把關，"愛"字當頭，這樣，他才能贏得學生。如果說過去的教育是以單純的知識傳授為主的應試教育，那么現代教育越來越以人的本身發(fā)展為教育目的。然而即使這樣，熱愛學生仍然是教育的一個永恒的命題，古往今來的優(yōu)秀教師無不熱愛自己的學生。教師是愛的職業(yè)，從事的是愛的教育。這是世界上最博大、最深廣的愛，這樣的愛能容下一切，能融化頑石、能點鐵成金。都說母愛無私，其實最無私的應該是師愛。在現代教育中，熱愛學生自然具有了時代的特征。有人說過："如果說教師的人格力量是一種無窮的榜樣力量，那么教師的愛心是成功的原動力。"可以說，教師的愛心能使學生更健康地成長。愛學生就要公平地對待學生，愛學生就要尊重學生的人格和創(chuàng)造精神。將學生放在平等的地位，信任他們，尊重他們，視學生為自己的朋友和共同探求的伙伴，在傳授知識的同時教會他們如何做人. 陶行知先生說得好，"捧著一顆心來，不帶半根草去",這正是教師無私奉獻愛心的典范。
二、耐住寂寞、抵住誘惑、提高素質、嘗試創(chuàng)新。
進入新世紀，當人們的價值觀、人生觀改變的同時，教師所面臨的一些老問題變成了新問題，而更多的新問題則層出不窮。面對信息技術給人們的學習方式、交往方式所帶來的深刻變革，面對金錢至上物欲橫流的社會，教師要能抵御誘惑，守得住寂寞，要有一顆冷靜平常心。不要只看腰纏萬貫，風流瀟灑，也要看到身敗名裂，鋃鐺入獄，甚至丟了小命的。他有他的幸福，我有我的快樂，教師就要志存高遠，回避庸俗，"不戚戚于貧賤，不汲汲于富貴"，潔身守志，獨立于世。這正是教師這一職業(yè)的特殊性決定的。做不好人也教不好學。因此，做一個好老師,崇高的師德是第一位的，要一身正氣，為人師表。
新的世紀，新的形勢向我們提出了更新更高的要求，所以作為教師應做好充分準備，轉變理念 ，迎接挑戰(zhàn)。我們己經進入了知識經濟時代，網絡時代，今天的知識就是明天的經濟。這就給培養(yǎng)人才的教師提出了新的要求，教育要進一步注重對學生創(chuàng)新和實踐能力的培養(yǎng)，要進一步接受以人為本的理念，進一步從"以教師為中心"向"以學生為中心，以教育為中心，以學習為中心"方面轉變等等。尤其要注重自身素質的不斷提高。并做到兩個轉變，一是由經驗型向科研型轉變，二是由技能型向藝術型的轉變。在"和諧、互動、探索、創(chuàng)新"的基本教學模式中不斷鉆研摸索，逐步形成自己獨特的教學風格，迎接 "課改"。 過去有句形象的話，要給學生一杯水，教師必須有一桶水。而在今天僅有一桶水的觀念是不夠的，要有一缸水，一江水，常新的水。教師除了在自己所教專業(yè)方面要做到"知得深"外，還要對其它學科和領域的知識"知得廣"。大家都知道，二十一世紀是一個信息化的時代，我們的學生要學會學習。而我們，再也不能只以教育者的身份出現，而應教學相長，在學會工作的同時，也要學會學習，加強自己各方面的素質，不斷地給自己增添燃料，儲備能量，使自己不斷完善，充實自我，必須形成終身教育的觀念，只有這樣，才能自信地面對學生。
葉圣陶說過，他并不稱贊某老師講課時有怎樣的最高藝術，"最要緊的是看學生，而不是光看老師講課。"一堂課究竟怎么上?傳統教學中教師是課堂的中心，教師牽著學生走，學生圍繞教師轉。長此以往，學生習慣被動地學習，學習的主動性也漸漸喪失。顯然，這種以教師"講"為中心的教學，是不利學生的潛能開發(fā)和身心發(fā)展的。比如常見的語文閱讀教學，教師過多的講解、分析和說明常使學生感到枯燥乏味，從而喪失了學習的積極性。這種現象產生的原因，從教學觀念上來看，教師仍然把自己作為教學的中心，擔心學生讀不懂課文，于是就包辦代替，結果適得其反。在21世紀的教學過程中，教給學生科學的思考方法將比簡單的傳授知識更重要，方法可以使學生受用終身，也可以使學生在某種程度上超過教師。"在本世紀，傳統的師生關系將發(fā)生變化。教師將更多的在思維方式與知識的導向性上給學生以指點。教育不能再象以往那樣，只會知乎者也，再也不是灌輸，不是表演，是以學生發(fā)展為本，讓學生學會學習，學會創(chuàng)造，學會共同生活，學會審美，形成可持續(xù)發(fā)展的教育 。
"海闊憑魚躍，天高任鳥飛"，機會總是給那些有準備的頭腦?？傊?，今天要做一位合格的老師，必須學習，學習，再學習，不斷進取，不斷攀登，與時俱進，才能去迎接一個新的挑戰(zhàn)。
11月26日，我有幸赴南京藝術學院參加了江蘇省中小學音樂骨干教師的培訓，同時更有幸參加了兩場專業(yè)性的公開學術研討會， 一場是中央音樂學院音教系主任高建進教授、另一場是中央音樂學院姜謐亞教授的講座。學習觀摩以后，我真的是心潮澎湃，受益匪淺。
到會的第一天來自全省的上千名音樂教師參加了由省教育廳主辦的在南藝音樂廳舉辦的探索學校音樂教學有效途徑”項目匯報會。我們還觀摩了“唱古詩 頌經典”演唱會。這個合唱節(jié)目大都是來自小學生合唱團和教師合唱團。他們的演出很是精彩。我們朗朗上口的古詩大都由中央音樂學院旅美音樂教育家廖乃熊教授編曲，經過教師們的精心編排，每個節(jié)目都非常的精彩。當天的合唱節(jié)目在形式上是很豐富的，很多學校的節(jié)目在間奏音樂時段還加上了精美的舞蹈，有的還現場題字……簡直是美不勝收。最后韓德森老師的《茉莉花》引起了臺下老師們的共鳴，全場齊唱《茉莉花》，歡樂收場。第二天上午我們聽了兩場音樂教育專家的講座。
分別是中央音樂學院音教系主任高建進教授、和中央音樂學院姜謐亞教授的講座。兩位教授分別就目前中小學音樂教學現狀問題的分析和對策和中國民歌賞析進行了講授。使我受益匪淺。當天下午我們還觀摩了三位小學教師的課堂實錄和中央音樂學院林松濤同學的課堂實錄，每位教師都亮出了自己課堂教學的亮點。孩子們能在玩中學，學中玩，打破傳統的教學模式。林松濤同學更是得到了孩子們的喜愛，他能在游戲中滲透節(jié)奏教學，讓孩子們深刻地把握了這個節(jié)奏型后在進行教學。我覺得這是個很好的學習方式，很值得我們教師借鑒。當天晚上，我們還觀摩了中央音樂學院音教系合唱《桃花扇》音樂會。
人物的服裝，妝容，道具，音效等都非常到位，最讓人感動的是合唱隊員們。整場演出75分鐘，他們一直保持挺立的姿勢75分鐘，期間有的隊員都倒下了，不過在藝術面前，他們有站起來了。每位隊員憑借著對藝術的執(zhí)著和熱愛，給我們展示了這么精彩的節(jié)目。節(jié)目結束后，掌聲一直不斷。豈止是一個好字可以簡單概括的了啊!!第三天是新一屆理事會。
此次培訓學習為期三天，通過集中理論培訓、專題研討、課題研究和個別指導等方式，采取“專家理論引領 — 觀摩典型案例 — 說課、評課、專家點評 — 自主作業(yè)、教學設計與實踐 — 微型科研 — 交流、反思、總結、提高”的模式開展培訓。
三天的培訓只是短暫的，但培訓的內容對我今后教學的影響卻是深遠的。更多的空間在自己的每一節(jié)課、每一次活動中，我將不斷學習、與時俱進，使專業(yè)化水平進一步得到提升。
中小學音樂課堂教學心得篇九
潘老師應梅園小學的要求，在第一天為我們介紹了所有的奧爾夫樂器。才發(fā)現還有那么多樂器不認識，比如：棘齒、海鼓、自響筒、多音筒、牛鈴。
第二天，潘老師給梅園小學二年級和四年級的學生各上了一節(jié)音樂課，讓我們看到奧爾夫教學法直接作用在學生身上的效果。
其余的時間潘老師一直在跟我們做游戲，圍繞著：唱歌、舞蹈、律動、語言、樂器展開。三天的學習非常愉快，老師們已經體驗到奧爾夫教學法的獨特魅力。雖然說奧爾夫教學法不能直接套用在音樂課堂，但它的精髓很值得借鑒。讓我感受最深的有兩點：一是教師超高的音樂素養(yǎng)，二是非常適合孩子的教學目標。
在一節(jié)音樂課里我們不需要看到一個音樂老師像演奏家或者歌唱家一樣展示自己的專業(yè)，那音樂老師的專業(yè)素養(yǎng)能體現在哪些方面呢？通過這三天的學習，我覺得教師素養(yǎng)充滿了整個教學過程，在細節(jié)處體現。
再次，教師是指揮家。三天的課程中，我看到的潘老師是全情投入的。每個游戲，不論面對老師，還是學生，潘老師都用自己的眼神、肢體……所有可以用到的一切向我們傳遞著訊息。就像指揮家一樣。反思自己的教學過程，我也會給學生做漸強和漸弱的拍手示范，可我從來沒想過漸強的時候可以通過手部的漸漸抬高使得學生能不單在聽覺感受到變化，而能夠結合視覺感受。教師的體態(tài)、肢體語言如此重要，以后不能偷懶了，還有太多太多可提高的空間了。
第三，是讓人欽佩的應變能力。我想，如果課前要跟潘老師要一份上課的詳案是一件非常難的事情。整個教學過程中，太多的“生成教育”。所有的教學環(huán)節(jié)，可能根據一個學生或者幾個學生的一個小念頭而即興發(fā)生。學生不但參與了音樂創(chuàng)作過程，甚至參與了課程設置?？芍^是真正的“以學生為本”了。比如，潘老師在四年級《回聲》這一課，在樂句中間穿插的學生回答“云”，和“oh，yeah！”，完全是偶然。只是因為一個學生的答案，而最后的效果卻是這兩個地方成了整課的亮點。
最后，教師是心理學家。面對孩子，教師必須很好地把握每個年齡段孩子的心理特征。設置的游戲，要適合孩子的年齡和能力，要關注細節(jié)。適合孩子，潘老師提到，所有游戲如果太難，會讓孩子有挫敗感而不愿意玩下去。所有游戲，應該從簡單到難循序漸進。并且遵循“進三退二”理論。就是說我們不能一味要求學生進步，我們要允許孩子進一大步，退一小步。而整個過程中孩子是在進步的就可以了，而不能要求孩子只進步不退步。學習的過程，不論是大人還是小孩，不論是音樂還是別的科目，甚至人生，都遵循著“進三退二”的原則。
總結：奧爾夫教學，在歌曲教授過程中，幾乎不會用到現成的伴奏音樂，這給學生參與創(chuàng)作留下了足夠的空間，同時也對教師素養(yǎng)提出更高的要求。教師要有作曲家的創(chuàng)作能力，指揮家的控制能力，判斷能力，和超人的應變能力。還要能夠結合每個年齡段孩子的心理特征。我想，一個好的音樂老師，都離不開這些素養(yǎng)，并且我們需要從學生身上，得到反饋，參與修正，得到提高。不單外出學習是學習，我們面對學生的每節(jié)音樂課，都是學習。前提是，認真上好每節(jié)音樂課，做好反思。這才是教學經驗的意義所在。
很喜歡奧爾夫的教學目標，所以記下：
1、幫助孩子累積音樂經驗。
2、幫助孩子發(fā)展其潛在的音樂性。
非常簡單，又是那么地適合學生。
音樂只是手段，育人才是目的。我們不必糾結一節(jié)課里面要有一首曲子，還是要有好多曲子，不必糾結一節(jié)課上完，這首歌可能還沒學會唱。只要我們關注的是學生，關注的是音樂，而不是課程本身、不是把學生當成課程的道具，相信學生必有所獲。
中小學音樂課堂教學心得篇十
音樂教育是培養(yǎng)學生的音樂表現能力和音樂欣賞能力的重要途徑之一。作為一名音樂教師，我在多年的教學實踐中積累了許多寶貴的經驗和心得。在我的教學過程中，我注重激發(fā)學生的興趣、培養(yǎng)學生的音樂能力、關注學生的個體差異并強調團隊合作。以下將就這幾個方面進行詳細的闡述。
首先，激發(fā)學生的興趣是音樂教育中至關重要的一步。音樂是一門藝術，學生對音樂的興趣是他們投入學習的重要動力。在教學中，我注重調動學生的積極性和主動性，通過開展豐富多彩的音樂活動、讓學生親身體驗音樂的魅力，從而激發(fā)他們對音樂的濃厚興趣。在課堂上，我會運用生動形象的語言、多媒體教學手段等，讓音樂變得更加生動有趣，使學生在愉悅中通過音樂獲得成就感，從而產生對音樂的熱愛之情。
其次，培養(yǎng)學生的音樂能力是音樂教育的核心。音樂能力包括聽音樂、演奏音樂、創(chuàng)作音樂等多個方面。在課堂教學中，我注重培養(yǎng)學生的綜合音樂素養(yǎng)，通過開展音樂鑒賞、唱歌、樂器演奏等多樣化的教學活動，提升學生的音樂技巧和表演能力，培養(yǎng)他們的演唱、表演和創(chuàng)作才能。我相信只有通過積極參與各種音樂實踐活動，學生才能真正學會音樂，體會音樂的魅力，并將其運用到日常生活中。
第三，關注學生的個體差異是音樂教育的重要環(huán)節(jié)。每個學生都有不同的音樂潛能和個性特點，因此我的教學目標是以學生為中心，充分尊重學生的個體差異，給予他們充分的展示和發(fā)展空間。在課堂教學中，我會通過個別指導、小組合作等多種方式滿足學生的不同需求，并根據學生的實際情況，調整教學目標和方法，確保每個學生都能充分發(fā)揮自己的潛能，開展適合自己的音樂實踐。
第四，強調團隊合作是音樂教育課堂的重要內容。在音樂教育中，合奏、合唱等集體音樂實踐是非常重要的環(huán)節(jié)。通過集體音樂實踐，不僅可以培養(yǎng)學生的團隊合作精神和集體榮譽感，還可以提高學生的音樂表現能力和音樂欣賞能力。在我的教學中，我注重培養(yǎng)學生的團隊合作精神，鼓勵學生相互合作、互相支持，讓學生體驗到團隊合作的快樂和成就感。在集體音樂實踐中，學生們會互相幫助、相互學習，共同進步，共同取得音樂上的勝利。
最后，我要強調的是，音樂教育是一個持續(xù)不斷的過程，需要學生和教師共同努力。作為一名音樂教師，我將不斷學習和進步，提高自己的教學水平，不斷探索和創(chuàng)新，為學生提供更好的音樂教育。同時，我也希望學生們能夠積極參與音樂教育，通過音樂教育獲得快樂和成就。因為我相信，音樂不僅可以陶冶情操、開拓思維，更可以培養(yǎng)學生的終身學習和創(chuàng)新精神，使他們成為具有高尚情操和豐富內涵的現代公民。
綜上所述，音樂教育是一門既有理論又有實踐的學科，它不僅培養(yǎng)學生的音樂能力，更培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)和音樂素養(yǎng)。在我的教學實踐中，我注重激發(fā)學生的興趣、培養(yǎng)學生的音樂能力、關注學生的個體差異并強調團隊合作。我堅信，通過努力和共同的努力，我們可以為學生提供更好的音樂教育，讓他們在音樂的海洋中展翅高飛。
中小學音樂課堂教學心得篇十一
《小事情》這是一首美國童謠，三四拍，結構單純，和聲規(guī)整，由兩個樂句構成，流暢起伏的旋律，舒展的節(jié)奏，給人純潔、寧靜的美感。
教材中的第二句反復一次并且加入了二聲部，運用了合唱的形式，很好的表達了歌詞的意境，使人產生“匯合”、“宏大”的感覺。
在上這節(jié)課的時候，讓學生知道并且抓住三四拍的韻律感。并且唱準歌曲連音線部分的演唱。六拍的時值要唱準劃準。在演唱的同時要注意強弱的演唱律動感。
在學習這首歌曲的時候，學習了兩種演唱形式，讓他們自己去發(fā)覺哪種演唱形式更貼近“小水滴匯聚成大海洋”這句歌詞。三部輪唱與合唱他們更喜歡輪唱這種演唱形式，一節(jié)課在他們的歌聲中較完美的結束。
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中小學音樂課堂教學心得篇十二
音樂是一門古老而神秘的藝術，近年來，隨著教育改革的深入推進，在教育教學中，音樂課程逐漸升溫，教育部的公告中明確規(guī)定了初中音樂課程教學重點和目標，給音樂課堂注入了新的活力，作為音樂教師我深受感觸，這篇文章將就我的初中音樂課堂教學心得進行體會和探討，為同行提供借鑒和思考。
第二段：探討音樂課程目標
初中音樂課程教學目標是培養(yǎng)學生音樂的基本知識、技能和審美能力，提高學生的音樂欣賞能力和創(chuàng)造能力，同時也是促進學生身心健康成長的重要途徑。在實踐中，我發(fā)現學生對于學習音樂的興趣普遍不高，理論知識掌握欠缺，很難明白自身對音樂的認知與欣賞程度，這就要求教師首先要調動學生的學習興趣，讓學生在音樂課堂中感受音樂的美和魅力。在此基礎上，我們才能讓學生通過課堂教學，掌握音樂基本功和知識，形成自身的音樂語言，提升審美能力和創(chuàng)造能力。
第三段：試探音樂課程內容
初中音樂課程的內容包括音符、旋律、節(jié)奏、和聲、合唱等多個方面。而我的教學方法是以歌曲為基礎，讓學生通過歌曲的欣賞和演唱，學習各種音樂元素和技能，讓學生在不知不覺中掌握知識，激發(fā)愛好，形成自身音樂語言。同時，我們也要注重體驗式教學，讓學生在體驗中感悟音樂的美和情感，激發(fā)學習興趣和探究欲望，將知識系統化傳授給學生。
第四段：個人教學實踐分享
在我的教學過程中，我始終保持一種開朗而輕松的氣氛，因為我認為音樂要讓學生感受到喜悅和快樂。在教學內容安排上，我注重音樂的普及性和易學性，讓學生能夠快速掌握知識和技能，不斷提升自我能力。在課堂中我也善于運用多媒體教學，運用圖片、視頻等手段讓學生對知識印象深刻，掌握更多的音樂知識。同時，我也注重課后和學生交流，把教學重點和難點體現出來，以便學生能夠進一步地理解和鞏固所學內容。
第五段：總結與建議
通過開展初中音樂課堂教學，我深刻認識到了音樂教育的重要性，我想說的是，音樂教育做好不僅是培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)，更是影響到學生的自身素質和興趣。因此，我們教師作為引導者，應該注重創(chuàng)新和實踐，通過探索不同的教學方式，培養(yǎng)學生的學習興趣和創(chuàng)造能力。最后，我建議教師們要注重提升自身的音樂素養(yǎng)，增長音樂知識量，通過自己的實踐和探究，不斷地改進和提高教學質量。
中小學音樂課堂教學心得篇十三
通過培訓，讓我深刻地理解課堂教學實錄重要性，譬如一堂音樂課教學中怎樣才能準確及時地做到課堂教學的'改進任務。在新課改的教學中，課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現象，分析研究教學情況，以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段；同時它也是充分發(fā)揮教師教學智慧，促進教師的專業(yè)發(fā)展，提高教學效率的重要依據。
初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深，遇事經常會破涕為笑，也不象高中生那般老練，遇事有自己的主張，他們往往是既懂得一些事理，又不能徹底了解，缺少一種情感意志上的自主調控能力，較多地受外界因素的影響和支配，表現出情感和意志的相對脆弱。面對挫折，容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。
學習了音樂課后，我覺得以下幾點對我啟發(fā)很大：
在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化，用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下，最大限度的獲取知識。
本案例中，該同學表面上隨意“瞎唱”，其實是他內心真情的自然流出，表現了他本能的創(chuàng)作興趣。我們不能隨意地將本能的創(chuàng)作興趣扼殺在搖籃之中。
音樂可以不依賴譜而存在，音樂才是生來就有的。對于他們來說，哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創(chuàng)作，勢必會扼殺他們的創(chuàng)作興趣，影響教學的實效性。本案例中，從學生出發(fā)，根據學生實際的識譜經驗，從感性到理性，先讓學生哼唱，再引向對比學習，較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看，從一個學生到每個成功的創(chuàng)作，我們不難看出孩子們的音樂創(chuàng)作能力、音樂感受能力、音樂表現能力的特殊性。
課堂教學永遠都不是一成不變的，每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發(fā)生的一些突發(fā)事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息，隨時反思，隨機應變，這種能力。傳統教學以教學過程的“程序化”。課改倡導“開放教學”，倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變?yōu)椤耙陨蔀楸疚弧?，不只是忠實的實施課前所制定的計劃，而是根據實際需要，隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整，使教學過程有明顯的變化，有所提高。
成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤，但是只要不是原則性的錯誤，寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導，用鼓勵的方式激勵學生發(fā)現錯誤，案例中委婉地指出了他的錯誤，因此，他能非常樂意的接受。同時，教師把他的閃光點放大，引導其他學生像他一樣來進行編唱，從而使他獲得了自信，欣賞換成了指責、批評，我想我們都將會看到另一種情景：他肯定會有逆反，對課失去興趣。
因此作為一名教師來講，需要不斷地掌握新知識，才能不斷提升自身的能力，我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
中小學音樂課堂教學心得篇十四
教學常規(guī)，顧名思義是學校教學工作的基本規(guī)范。在現實的小學教學實踐中，學校管理者無不重視教學常規(guī)的制定與執(zhí)行。他們把教學常規(guī)看作是學校教學管理實現規(guī)范化、制度化的重要保證，是維持正常教學秩序、提高教育教學質量的重要舉措；同時也把執(zhí)行教學常規(guī)的好壞作為考核教師的重要依據。在基礎教育課程改革的新背景下，為優(yōu)化小學教學管理，有效地克服教學工作中存在的盲目性和隨意性，正確引導教學改革，提高教學工作的整體效益，全面提高教學質量，我省又制定出了新的小學教學工作常規(guī)，并掀起來學習常規(guī)的熱潮。
新的常規(guī)的學習，使廣大教師在新課標下的教學有了新的認識，新的方向，不僅告訴我作為教師如何作好自己的“教”，更使我懂得怎樣才能引導學生更好的學，扮好課堂組織者的角色。通過學習我對常規(guī)內容有了一個較為全面而深入地理解，從備課、上課、作業(yè)的確定、學生的輔導、評價等需要教師科學的設計，才能使教育教學達到最優(yōu)化。所以我覺得學習真是及時啊，深刻體會到常規(guī)不僅是一種制度，更是轉變教師教學理念的有效途徑。學常規(guī)不是多余的，而是十分必要的，勢在必行的。只有學好常規(guī)，才能自覺地遵循常規(guī)，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
次學習的常規(guī)，是根據新課程改革推進的要求，結合我省教學現狀，制定新的符合時代要求的常規(guī)，正是與時俱進的結果。這次新常規(guī)的出臺，我不僅感受到了正個教育教學的新的發(fā)展，更使我有了緊迫感：只有不斷學習，與時俱進，才能緊跟教育改革的步伐，做一個稱職的人民教師。
中小學音樂課堂教學心得篇十五
這次小學課例觀摩活動總共展示了來自全國各省的優(yōu)秀課例共21節(jié)，其中有兩節(jié)課來自廣東，其中解老師指教的《母雞咯咯咯》還是讓我印象較為深刻的。在省賽的時候我已經看過她指教這一課，感覺非常完整、故事情境創(chuàng)設非常有趣和吸引我。這次全國賽我仍然被她的表現深深的抓住了。從她的教姿教態(tài)、語言都非常值得我學習，教學設計一環(huán)扣一環(huán)非常的緊湊而且并不繁瑣，在故事情境中解決各種難點和拓展。例如他設計的“咒語”一直貫穿整堂課，她把豎笛稱之為“魔棒”等，孩子們的好奇心一下子就調動起來了，非常符合二年級孩子們的心理特點。最后還用魔咒的動力，孩子們輕而易舉的學會了用豎笛吹奏咒語，并且還創(chuàng)造出了另外的旋律，提升到了創(chuàng)編。整堂課雖然說最后評委點評說語言稍微有點羅嗦和無用語，但比起其它方面來講我覺得已經很值得我學習了。
由哈爾濱的叢老師指教的《喜歌》我也非常喜歡。這一節(jié)課非常有地域特色，教師一開始就從滿族人打招呼的方式引入主題，讓同學們聽一首由阿城滿族非物質文化遺產傳承人演唱的《空齊曲》，教師加入了很有特點的動作帶著大家一起感受樂曲。課上，教師還介紹了滿族服飾、單鼓等滿族特色的文化，并且這些文化一直貫穿整堂課，不僅讓同學們上了一節(jié)有趣的滿族文化課，也讓我們像是在滿族身臨其境一番。還有一節(jié)河北民間樂曲《打棗》，這是一堂以民族器樂嗩吶、咔腔、口弦子來完成的欣賞課，教師以自己出色的吹奏技巧深得孩子們的喜歡。教師從這三樣樂器的音色、特點、吹奏技巧等特點，運用了模仿不同的人物發(fā)出的聲音對比等方法讓孩子們了解了這三樣民族吹管樂，并達到欣賞樂曲的效果。這堂課對我還是有一定的觸動，也有一定的借鑒性。自從當音樂教師以來，我一直也在琢磨如何把自己的專長古箏運用到課堂上。在我現在的教學中也適當的加入了古箏，如《大海》一課中，我運用了古箏的各種音色來模仿大海的各種形態(tài)，并且為歌曲伴奏。在《明日》一課中，我運用古箏為歌曲伴奏，更能體現出音樂的古樸風格。但我覺得這些還不夠，還可以再挖掘，我在想古箏不同的音域是否也可以描敘不同的人物？樂曲的快慢是否可以讓孩子感受音樂中的速度？左右手的配合能使一段簡單的旋律更加的豐富更好聽？這些都需要在課堂上不斷地摸索。
通過不斷地學習，希望今后在我的音樂課堂上，古箏能運用得更加的廣，更精吧，這次的學習讓正在原地踏步、遇到瓶頸的我，如獲冬日暖陽。