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練書法的心得篇一
行書兼具楷書、草書的特點，但又絕非寫好楷書便一定能寫出一手漂亮的行書字來，行書作為一種獨立的書體，其發(fā)展過程中具有它自身的特點。要學好行書，還要經過一段專門的臨摹訓練，以掌握它的筆法和結字的規(guī)律。
我們分兩個方面介紹行書的技法特點：
筆法方面：
順勢入筆：行書筆法中不再如楷書那樣，要求逆入回出，藏頭護尾。而是落筆便順鋒而入，行筆中鋒行走，收筆多是順勢帶出，或牽連下筆，或鉤挑出鋒。不再回鋒作頓。這樣很多筆畫發(fā)生了變異。如下頁。
這樣筆畫多為露鋒。筆勢明顯地流暢起來。也使行書中更多地形成了曲筆，筆畫不可過于平直，增加了點畫的動感，使之不至僵滯。筆法上的這些變化，就自然使書寫的速度加快了許多。
點畫呼應：由于行書收筆不再回鋒作頓，而多是將筆鋒提出，所以形成了點畫的附鉤和挑趯，即上筆終了時順勢帶下，而下筆自然承上，使點畫之間雖斷似連，筆斷意連，產生了明顯的顧盼呼應關系。如55頁。
顯然這些顧盼揖讓和呼應使字型增加了生動活潑的意趣。
牽絲引帶：點畫間的勾挑使之顧盼呼應，有時將這種呼應通過筆鋒提寫出游絲，連接起來形成兩筆或幾筆，連續(xù)寫出，一氣呵成，使字顯得連貫、瀟灑。如：
一般情況是凡字的固有筆畫則重些，而兩畫之間的連接相應輕些，但不可截然跳動，否則呆板無神。牽絲形成連的效果是行書的主要特征之一，但卻要運用得當。一味的牽連纏繞，當斷不斷，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行書書寫中的大忌。一位書法家講過“連與斷效果不同，連易斷難，故當知斷”。因此將牽絲引帶與點畫呼應分開來講以區(qū)別它們的不同功用，這是行書的又一重要特征。
其中“無”字中間四豎和下邊四點被一組相連的豎撇橫代替了，既保持了原字的面貌又起到了簡化作用。其余各字也是用這種方式形成了現在的寫法。有時為了行筆的便利，行書字書寫時，甚至可以改變原來的筆畫順序，如：
收放變化：比較楷、隸、篆等規(guī)整嚴謹的字體，行書有一個與草書共同的特點。即它可根據章法的需要和某字的特征，隨時調整它的字形和筆畫形態(tài)。例如：王羲之《蘭亭集序》中的之字，如：
既可收斂些又可放縱些，可以任意屈伸、收放，即可使之長，如亦可使之方如：扁如：這就是行書可收可放的特性。
離方遁圓：楷書方多圓少，折筆處多為方，即如趙孟頫的圓轉為主的書寫也時露方意，這無疑是需要也使字增加了一定的力度。而行書則隨筆順勢轉折，變化無窮，方圓兼用，靈活生動。如：
因此注意到方圓的變化，使之自然融匯，使書寫的效果既有方筆的雄勁力度，又富圓筆的通暢靈動。若一味方折，則顯板滯、生硬，純用圓轉則又俗滑、疲軟?？傊R習中要多觀察，創(chuàng)作中要多思索。
重按輕提：楷書中的一些筆法，如頓筆回鋒挫逆等，在行書的運筆中已經不再應用或很少應用了，更多運用的是順勢提、按的運用。凡輕細之處需收筆輕提起，速度稍快。而粗重處則需將筆重按下，速度稍緩，當然，筆畫輕重粗細的交替要有合理的起浮過程，不可大起大落，忽輕驟重，應使其自然。提按處在行書中幾乎隨處可見，一字之內的提按變化如《集字圣教序》中的：一畫之內也當有輕重之別，如：
至于一篇之內的根據章法的需要而出現的輕重布局，也是行書作品中屢見不鮮的。歷代書家對此各有體會，我們仔細品味后面作品即可領會提按在行書書寫中的妙用。
運腕得宜：“書法之妙，全在用筆?！苯裉炜磥恚腥艘詾榍叭诉@個論斷未免偏頗。其他如章法、墨法之類固然也很重要。但書法是線條的造型藝術，提高線的表現力往往是書法家畢生追求探索的。章法、墨法之類也離不開線條去完成表現，而線條的表現力全在于筆的運用，因此，前人的說法可謂一語中的，不容忽視。
談到用筆，不能不提到運腕，二者是不可分。這一點初學書法的人往往容易忽略或不甚明確。
前面提到筆的運動可以組合出秀美、雄強、古樸、稚拙等不同風格的作品，那么用筆的關鍵是什么呢?當然，是大腦，但大腦的設想是靠指、腕、臂的合理配合來完成的，指過于細弱，精巧處或許尚可，總體上卻力不從心。誰也不能運指寫出盈尺大字來。臂又過于粗大，寫榜書或許差強人意，然要精到完美卻難盡如人意。那么只有腕居中承啟，能兼領二者的功能。尤其是行書的靈動精妙處，有時全憑腕的運動來完成。
運腕是指在書寫過程中腕要有意識地指揮毛筆左右揮灑，疾徐提按，使轉變幻。以使書寫效果靈動流暢。舉例來說：寫百字時百筆落紙后腕須往左傾推筆向右，至橫的末端即刻腕須轉向右擺，提筆帶過再向懷內壓至小豎折處提鋒向右上，使轉帶下向內提筆作點收，這一系列的運動都是腕的左右推移轉動，如果光靠臂來運動則顯然難以準確地使筆恰到好處地寫出輕重變幻的線條，一些靈巧之處更難準確地表現出來，寫半尺以內的字則顯得費力不討好了。當然如果寫檗窠大字，則需臂的協(xié)助運動，而控制筆還靠腕來完成。因此，運腕是行草至關緊要的練習課程。當然，腕與臂、指的相互配合亦是不容忽視的。
練書法的心得篇二
書法是一種以文字的形式呈現的富有美感的藝術作品。中國書法主要是指中國漢字的書法包括硬筆書法和毛筆書法。而日常生活中指的書法不特別說明是指軟筆書法。它是一門高深的學問伴隨中國歷史的發(fā)展演變生生不息歷數千年而不衰。
與書法結交開始接觸書法是在10歲左右吧那時候在鄉(xiāng)下的外婆家本來課表上是有書法課但是一般情況下這種課都會被老師占用或者是數學課或者是語文課。也許是一種幸運我們當時的語文老師是一個愛好中國古典文化青年同時他自己對軟筆書法和國畫有一定的造詣。所以當時我們的書法課就成了真正的書法課每周有兩節(jié)然后下課的時候一群大花貓從教室里面蜂擁而出。開始的時候手無論怎樣都很抖寫出來的字歪歪的有時候看著看著然后就覺得挺好笑的。后來老師跟我講我可以墊左手在右手的手臂下面這樣我手抖才好了一些。我一直以為自己的字寫得很不好看于是就自己在那兒認認真真的練突然有一天老師居然對著全班同學的面夸獎我的字寫得還不錯。當時真的好開心完全沒有想到的。學了一年我的字也有些長進了但是這個時候我們的語文老師換了我們也沒有再寫毛筆字了。
上初中的時候學校舉辦書法大賽想到我曾經也是學過一年的娃娃于是就報名了。當時我們班上很多同學都不會然后老師就對我寄予了很大的希望。結果當時怕出丑在比賽前還好好練了一下也是本來就沒有學多久底子很薄結果寫的字跟別人都不能比的。我記得當時有個比我們大兩級的學長寫的是大篆吧覺得好好哦。后來學校還發(fā)獎了那個學長是一等獎好像我是三等獎就是所有參加的都有的獎鼓勵獎嘛。
上學期的時候一個好朋友選了書法課她是覺得好玩吧就學了。結果練了很久字是有蠻大長進的但是她跟我講很多去學這個課的都是有基礎的娃娃他們那些寫得很好而且上課的時候要拿很多東西不是很方便。我本來有點想學的還是想重溫我未完的的書法歷程嘛。但是我又猶豫了萬一老師要求很高怎么辦萬一我寫得不好怎么辦后來在寢室同學的鼓勵下我選了這門課我還是想要嘗試一下的再說我覺得自己還是有一點點底子的我也是學過一年的嘛還參加過比賽的嘛。然后就開始我的小學期書法課了。看到老師的時候我還比較放心老師看上去還是蠻好的講課比較注重細節(jié)我也可以從最基本的筆畫從新開始學我相信只要用心學用心練我不會比別人差多少。對書法的理解,首先我們以前都是寫顏真卿的字字呢就將究的是筆劃飽滿、字形飄逸寫起來有一定的難度所以小學期老師為我們選擇了趙孟頫的字作為學習的模板我們現在還談不上創(chuàng)作基本功都沒有學好何談創(chuàng)作。
書法講究的是中鋒運筆趙孟頫的字也不例外我們大多數時候使用的都是中鋒對于偏鋒只是輔助可以使用這樣子這個字才會有層次感。趙孟頫的書法特點一在繼承傳統(tǒng)書法的基礎上削繁就簡變古為今其用筆不含渾不故弄玄虛起筆、運筆、收筆的筆路十分清楚使學者易懂易循二外貌圓潤而筋骨內涵其點畫華滋遒勁結體寬綽秀美點畫之間彼引呼應十分緊密。外似柔潤而內實堅強形體端秀而骨架勁挺。學者不僅學其形而重在學其神三筆圓架方流動帶行。書寫趙體時點畫需圓潤華滋但結構布白卻要十分注意方正謹嚴橫直相安、撇捺舒展、重點安穩(wěn)。只有這樣才能掌握趙體的特點。另外他書寫楷書時略摻用行書的筆法使字字流美動人也是趙體的特點之一。
在學習的過程中書法要注意的幾點
1、基本筆畫的一定要到位就想建房子一樣如果從下面開始從原料就不合格那么建出來的房子會怎么樣就像史玉柱先生在上海間的那棟摩天大廈面臨的只是倒塌的命運。
2、結構要好。如何使字整體看起來有美感有賞心悅目的.舒適那么結構是必不可少的。而結構的的把握可以根據書法家的字體結構。首先看字的外框是個什么結構對于不同的字字的外邊緣連成的框是不一樣的同時還要注意留白對于空隙要是處理不當字就沒有立體感會讓人看著不舒服這就不是藝術了還有就是注意筆畫的輕重為了要使字的整體看起來更美觀所以字的筆畫有著粗細之分這樣做可以達到兩個效果一是這樣會有層次感不會產生單調死板的僵硬二是這樣可以使字的重心在字的中央這樣字才會有力度感。
3、注意細節(jié)的把握。對于不同的字各方面都是不一樣的。即使使字形差不多的字也會有很
1、堅持所謂的堅持就是勝利對于書法有的人覺得很耗時間或者有的練了不就就擱下了覺得這個很難寫好。實際上我們可以堅持一下我以前寫的時候也是很不好的但是我沒有雜念所以一直堅持至少在我的小學老師眼里我寫得當時還是班上比較好的。
2、方法。方法也是很重要的。為什么要老師來教這教的就是一個方法的問題既然前面的很多烈士為我們鋪好了路為什么還要自己去開辟一條完全不知道結局的路。好的方法是通向目的地的捷徑我們可以花費更少的代價來達到同樣的效果的時候就選擇好的吧。
3、思考。有這么一句古話嘛說學而不思則罔思而不學則殆。在學習的過程中要學會思考。既然人類有了這個特殊的能力我們就應該好好地利用。在思考中才會有成長在思考中才會一點點的超越超越自己也超越前人。
4、了解我們的老師。了解我們學習的這個書法家我們現在學習的是趙孟頫那我們就需要了解他。都說自如其人為什么會有這樣的字體那么與這個人的性格是很有關系的他的一生都經歷了什么我們了解了我們的老師我們才會體會他的心境才能做到學的高境界。這就是我的學習體會了。我希望自己以后還能堅持練書法也希望自己的書法會寫的越來越好。
練書法的心得篇三
7月20日，受妻子的影響一起去聽了一場書法講座。那應該是級別很高的書法論壇，從主辦方中國書法家協(xié)會、省文聯就可看出，妻還說這幾天有香港、大陸等大學的著名教授主講，在我大半天的聽講中蘇大的著名書法博導、蘇州市書協(xié)主席華人德先生自始至終在主持與串詞。
上午是香港大學的藝術系主任莫家良教授主講《從北山堂收藏談中國書法史的若干問題》，“北山堂”是已故香港著名企業(yè)家、收藏家利榮森的私家堂名，其收藏中國文物甚為豐富，尤以中國書畫最為著名，其中大部分已惠贈中大文物館，莫教授對捐贈的百余件書法作品進行了很深刻的研究，從他今天講的三個方面對于我這樣的書法門外漢也能有所感受。書法與傳承，列舉的第一件作品是中國南宋第4位皇帝宋寧宗的《楷書為坤寧生辰書詩》，莫教授認為皇帝書法一般都較受書法界重視，加上宋寧宗的書法作品較為罕見，而這首詩是由宋寧宗書寫送給生日的太太，從多件作品的對比中可以發(fā)現其手跡是傳承于宋高宗書風，期間展示了多幅作品說明書法中的傳承;書法與人品，其中介紹的兩件作品印象頗深，兩件長卷分別是明代書法家王寵《行書借條》，以及明末清初周茂蘭為報父仇而用鮮血寫成的《血疏貼黃稿》，一件是不起眼的借條，一件是已漸淡的鮮血書法，但后來有那么多的著名書家與名人為其題跋，其意義已超越了書法本身，是書法與人品的最佳詮釋;書法與生活，莫教授列舉了許多書法家在出好作品的過程的書寫環(huán)境及心境，繼而論證了書法與生活的密切關系。因為莫教授自身的深厚造詣、又是對這些藏品的深入研究，所以可以娓娓道來、可以深入淺出把深奧的內容講透，這是像我這樣的旁聽者聽后對書法知識的一點感受。
中午沒有休息，在這樣一個誘人的場所——平望玫瑰園轉了一大圈，滿園綠化，步步成景，綠蔭之處散布著一個個會館，會議、休憩、講壇、養(yǎng)身、修心之好去處。
下午浙大藝術與考古研究中心主任繆哲教授主講《重訪“樓閣”》，他講的關于漢代建筑(孝堂石祠“樓閣拜謁圖”)的意義值和表現等，由于與之相隔甚遠，很那聽懂，聽及一半就悄悄退出，但還是能看到全場聽者此起彼伏地在用手機、相機拍攝幻燈展現的圖片，氣氛甚是熱烈。
講壇的聽者來自全國各地的書家，也有大學學習書法的學生，大家對之的癡迷猶如朝圣，這樣的級別、這樣的規(guī)模、這樣內涵豐富的講壇在蘇州已經舉辦了四次，這是一個文化名城的需要和重視，更是一批書法精英對蘇州書法、文化之培植的熱情與信心。由此想到了我們的教育，可以說我們的每個層面都在說如何重視教育，當然硬件的投入已經可以看到眾多的佐證，但軟件的關注遠遠不足，沒有好的方式方法，沒有多少的熱情注入，有的只是口號與命令之類的空洞。像暑期中也有各級各類的培訓，但這樣的培訓會有多少的吸引力，能不能讓大部分的教師聽著而癡迷于其中?我聽說教育的培訓投入應該相當可觀，然高質量的講壇卻很難與普通老師謀面，這也許與組織者有一定關聯，大學有許多知名的學者，民間也有眾多的高手，而我們普通的老師卻很難聽到他們的聲音，有時聽到的也只是些味淡意空的內容，于是只能是昏昏沉沉而毫無引力可言。最近出現這樣一種現象，民間組織，邀請到某某著名人士、專家教授，收費也很高，但真正的效果如何，也只有天知道。其實眾多的老師還是希望能有一些充電的機會，只是我們的組織者能否以方便為重，能否為老師“投其所好”?如果能像書法講壇那樣，每年能請到幾位有實力、有內涵、通地氣的人士前來為一方的老師講講、聊聊，其得益的肯定比造一幢豪華的教學樓更大、更重!
練書法的心得篇四
之前很少接觸書法，現在經過一個學年的練習，我終于領悟到了書法也是門很美的藝術，它是有精神和靈魂的。但經過一個學年的書法練習，我學到了很多.至少我們學習它可以了解更多的書法知識寫字技巧。還能了解一些歷代書法家和書法家的作品。特別是能鍛煉一個人的毅力與耐性。學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣.果真沒錯，我個人比較偏愛楷書，俗話說：“萬事容易開頭難”。臨摹是學楷書的一個不可缺少的過程，要掌握書法的運筆技巧，就得下苦功夫。初臨摹字帖時，不知從何做起，臨了幾帖，覺得模仿的不像，就重新臨帖，結果越臨越不像了，真有點左右為難，但我還是堅持臨帖，久而久之心浮氣躁漸漸消失，發(fā)現靜下心來的臨帖要比粗枝大葉的模仿一翻效果更好些。
和造就自己。當然在臨習前人的作品時也不能盲目的臨，要慢慢形成自己的風格，要注意對名帖進行研究，要取其長去其短，為我所用，通過不斷的實踐和探索慢慢形成自己的風格和特點。
書法的道路是漫長的，沒有捷徑可走，只有繼承傳統(tǒng)，下苦功夫去練，才能有所創(chuàng)新有所成果，只有持之以恒腳踏實地的去多臨帖，多練，多寫，才會進步，否則，寫出的字是經不起觀看的?！懊坊ㄏ阕钥嗪畞怼?。我相信只要我們付出了努力就一定能夠學好書法的。
練書法的心得篇五
學習書法也有一段時間了，現在將學習書法的心得體會總結如下。
首先作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業(yè)所要求的！因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。
從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：
1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來；
2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養(yǎng)性，這對于提高自己的素養(yǎng)，很有幫助。有人說“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。
我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。
那我一直以來是如何學習書法的呢？
首先，在平時的工作和學習中，注意養(yǎng)成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經?？纯醋痔蜌v代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
有句話說的對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者說沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助于書法的練習和水平的提高。
總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養(yǎng)對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。
練書法的心得篇六
首先，在平時的工作和學習中，注意養(yǎng)成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經?？纯醋痔蜌v代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
說起書法，不能不說王羲之;說起王羲之，幾乎是家喻戶曉，說不定還能說出幾個有關他的故事。這也算是中國獨特的書法文化現象。
王羲之(303-361)，東晉書法家，字逸少。原籍瑯琊人(今屬山東臨沂)，居會稽山陰(浙江紹興)。官至右軍將軍，會稽內史，人稱“王右軍”。他出身于兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，“語以大綱，即有所悟”。他小時候就從當時著名的女書法家衛(wèi)夫人學習書法。以后他渡江北游名山，博采眾長，草書師法張芝，正書得力于鐘繇。觀摩學習“兼撮眾法，備成一家”，達到了“貴越群品，古今莫二”的高度。
與兩漢、西晉相比，王羲之書風最明顯特征是用筆細膩，結構多變。王羲之最大的成就在于增損古法，變漢魏質樸書風為筆法精致、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從實用引入一種注重技法，講究情趣的境界，實際上這是書法藝術的覺醒，標志著書法家不僅發(fā)現書法美，而且能表現書法美。后來的書家?guī)缀鯖]有不臨摹過王羲之法帖的，因而有“書圣”美譽。他的楷書如《樂毅論》、《黃庭經》、《東方朔畫贊》等“在南朝即膾炙人口”，曾留下形形色色的傳說，有的甚至成為繪畫的題材。他的行草書又被世人尊為“草之圣”。沒有原跡存世，法書刻本甚多，有《十七帖》、小楷樂毅論、黃庭經等，摹本墨跡廓填本有孔侍中帖、蘭亭序[馮承素摹本]、快雪時晴帖、頻有哀帖、喪亂帖、遠宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧懷仁集書書《圣教序》等。
王羲之的書法影響到他的后代子孫。其子玄之，善草書;凝之，工草隸;徽之，善正草書;操之，善正行書;煥之，善行草書;獻之，則稱“小圣”。黃伯思《東觀徐論》云：“王氏凝、操、徽、渙之四子書，與子敬書俱傳，皆得家范，而體各不同。凝之得其韻，操之得其體，徽之得其勢，煥之得其貌，獻之得其源?！逼浜笞訉O綿延，王氏一門書法傳遞不息。武則天嘗求王羲之書，王羲之的九世重孫王方慶將家藏十一代祖至曾祖二十八人書跡十卷進呈，編為《萬歲通天帖》。南朝齊王僧虔、王慈、王志都是王門之后，有法書錄入。釋智永為羲之七世孫，妙傳家法，為隋唐書學名家。
王羲之書法影響了一代又一代的書苑。王羲之書圣地位的確立，有其演變過程。南朝宋泰始年間的書家虞和在《論書表》中說：“洎乎漢、魏，鐘(繇)、張(芝)擅美，晉末二王稱英?！庇臆姇w世于當時，而宋齊之間書學地位最高者則推王獻之。獻之從父學書，天資極高，敏于革新，轉師張芝，而創(chuàng)上下相連的草書，媚妍甚至超過其父，窮微入圣，與其父同稱“二王”。南朝梁陶弘景《與梁武帝論書啟》云：“比世皆尚子敬書”，“海內非惟不復知有元常，于逸少亦然”。改變這種狀況的是由于梁武帝蕭衍推崇王羲之。他把當時的書學位次由“王獻之——王羲之——鐘繇”轉變?yōu)椤扮婔怼豸酥醌I之”，在《觀鐘繇書法十二意》中，蕭衍云：“子敬之不迨逸少，猶逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。蕭衍的地位使他的品評有特殊的感召力，因而輿論遂定。
歷史上第一次學王羲之高潮在南朝梁，第二次則在唐。唐太宗極度推尊王羲之，不僅廣為收羅王書，且親自為《晉書·王羲之傳》撰贊辭，評鐘繇則“論其盡善，或有所疑”，論獻之則貶其“翰墨之病”，論其他書家如子云、王濛、徐偃輩皆謂“譽過其實”。通過比較，唐太宗認為右軍“盡善盡美”，“心慕手追，此人而已，其余區(qū)區(qū)之類，何足論哉”!從此王羲之在書學史上至高無上的地位被確立并鞏固下來。宋、元、明、清諸朝學書人，無不尊晉宗“二王”。唐代歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷和顏真卿、柳公權，五代楊凝式，宋代蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，元代趙孟頫，明代董其昌，歷代書學名家無不皈依王羲之。清代雖以碑學打破帖學的范圍，但王羲之的書圣地位仍未動搖。“書圣”、“墨皇”雖有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通過比較、揣摩，無不心悅誠服，推崇備至。
中國書史上雖推崇王羲之為“書圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中華文化中書藝創(chuàng)造的“盡善盡美”的象征。事物永遠是發(fā)展的、前進的，王羲之在他那一時代到達“盡善盡美”的頂峰，這一“圣像”必將召喚后來者在各自的時代去登攀新的書藝頂峰。
練書法的心得篇七
《讀懂書法》講述了從“甲骨文”到清代末期書法的特點，和部分歷史背景，以及各個朝代的大書法家的著作特點，介紹的很詳細。
我最喜歡的是這本書介紹顏真卿的《顏勤禮碑》。它說《顏勤禮碑》筆法雄偉開闊、遒勁方正，是充滿陽剛之氣的“顏體”。蘇東波在《東坡題跋》說顏真卿的書法：“雄秀獨出，一變古法，如杜子美詩，格力天縱，奄有漢、魏、晉、宋以來風流，后之作者，殆難復措手。”而顏真卿的行書，更是出神入化，完全脫離二王藩籬，隨意揮灑，奇趣天成，所書《祭侄文稿》被稱為“天下行書第二”（《蘭亭序》為天下行書第一）顏真卿的變革，影響所及，不僅是唐代書法，而且對中國書法產生了無可估量的巨大影響。
我還比較喜歡這本書對《張黑女墓志》講解，《張黑女墓志》原名《張玄墓志》。但是因為避清朝康熙帝玄燁，只好改稱《張黑女墓志》?！稄埡谂怪尽芬苑焦P為主，兼以圓轉，橫畫或圓起方收，或方起圓收，長捺一波三折，不少用筆像行書，結字微扁。
這兩個字體都是我學習過的，通過對顏體和《張黑女墓志》的練習，感覺到兩個字體有很大區(qū)別，一個寫的要很嚴謹，一個寫的就隨意一點。原來練習的.時候，我經常自己寫自己的，不去看字帖，有時候我在寫一個筆法，會寫成上一個筆法的特點。以后我要克服之前寫不好的地方，用心臨帖，努力寫好。
練書法的心得篇八
書法創(chuàng)作心得要怎么寫，才更標準規(guī)范？根據多年的文秘寫作經驗，參考優(yōu)秀的書法創(chuàng)作心得樣本能讓你事半功倍，下面分享【書法創(chuàng)作心得精品3篇】，供你選擇借鑒。
人們熟知蘇東坡的一句詩，“論畫以形似，見與兒童鄰?！逼鋵?，東坡還說過：“有道而無藝，則物雖形于心，不形于手。”胸中之竹，畢竟不等于手中之竹。王國維所說的大家之作“其辭脫口而出”，白石老人作畫的所謂“一揮”，都是學化于才、熟而能巧的結果。齊白石早年臨摹金農的畫作，惟妙惟肖;為了畫好昆蟲、魚蝦，他長時間地觀察寫生。老人的畫，那幾片葉莖，看似粗獷隨意，卻搭配得那么精巧，你要移動一點點都不行。這些，充分說明“大家之能得心應手，正先由于得手應心”。傅山說“寧真率、毋安排”，不是說不要謀篇布局、意在筆先，其意應是“極有布置而了無布置痕跡”，徐青藤的這句話透露了天機，正像韓退之詩中所描繪的那樣：“草色遙看近卻無”。
東坡論書“無意于佳，乃佳耳”。學習書畫的人，沒有不想自己的筆下呈現佳作的。長期艱苦地學習訓練正是“有意于佳”的真實寫照。但在藝術創(chuàng)作過程中，對于具備一定水平的書畫家來說，只有在放下思想包袱的前提下，才有可能意筆交融，心手兩忘，從而造就真正的佳作?！坝幸庥诩选敝皇腔A，“無意于佳”才是境界。一個為獲得更大市場份額而改變初衷討好買主的作者，他丟失了藝術家最為寶貴的東西，又怎能產生真正的佳作?劉熙載早已指出，“書非使人愛之為難，而不求人愛之為難。蓋有欲無欲，書之所以別人天也?！?BR> 此外，一件作品的成功往往不在作者的有意處，而在其無意處。戴熙說：“有意于畫，筆墨每去尋畫。無意于畫，畫自來尋筆墨。有意蓋不如無意之妙耳?！标惵舱f：“凡詩文書畫，不必十分到家，乃見天趣?！庇袝r，有意著力的地方，偏偏導致了天趣的流失，在戰(zhàn)術上，雖屬錦上添花;在戰(zhàn)略上，已是畫蛇添足。
即便是優(yōu)點，過分地強調或表現得不是地方，也會變質變味。惲南田論畫“習氣者，即用力之過”，強調“寧恒見不足，毋使有余”，正是這個道理。相反，局部的瑕疵，有時并不妨礙作品整體的成功，恰如黃庭堅所言：“殊不知西施捧心而顰，雖其病處，乃自成妍”。
中國書畫注重功夫，熬出來的功夫。宜乎日積月累，水滴石穿;最忌淺嘗輒止，一曝十寒。學生抱怨老師：您老是要我夯實基礎，別人的墻已經砌得老高了!他不懂老師對他的殷切期望和良苦用心!
歲月的力量不容忽視，《書譜》所謂“通會之際，人書俱老”，哲理深刻。以為別人幾十年走完的路，自己幾年、幾個月就能走完，是幼稚。藝術學習、藝術創(chuàng)作和藝術發(fā)展自有其規(guī)律，這些規(guī)律又是無情的。違背規(guī)律的催長、“打造”和走捷徑，只會得到與初衷相反的結果。
從較長的時間看，書畫家們對藝術的追求，好比接力賽，更像是“馬拉松”。起跑時人頭攢動密密麻麻，能跑完全程者卻已不多，能打破紀錄者更是寥寥。那些開始不久就在領跑的選手，往往難以“領”到最后，甚至難以跑到終點。有人說“贏在不該贏的地方，比輸在不該輸的地方，輸得更徹底”，不無道理。
一種藝術風格、一種個人面目的成立，既要得到人們的認可，更要經得起時間的檢驗。陸游在《學書》一詩中說得好：“即今譏評何足道，后五百年言自公?！币胝嬲谒囆g上取得成就的人，必須具備這樣的眼光和氣度，不計較一時一事，而能夠“咬定青山不放松”，堅持不懈、自甘寂寞。
常聽人講論書法時說到“功力”，功力是什么呢?我認為，功力就是“只有想不到，沒有做不到。”當你拿到一本生疏的范帖，你可以幾遍就臨摹得形神兼?zhèn)?當你有一個好的構思，你可以準確地用筆表述出來。總之凡經眼、凡腦海中成形的，均可以筆去準確表現，這時我認為就具有了功力。但功力是技術性的。
“功力”是一切創(chuàng)作的先決條件，你的情感、情緒、審美理想等等，要想在作品中行以表現，全仰仗這個“功力”。沒有她，你的一切美好理想只能是“自以為大有深意”。我的二十年學書歷程百分之八十的時間是用于獲取“功力”，其余才是創(chuàng)作?！肮αΑ庇质菬o止境的，但她有一個“及格線”，不到“及格線”真正的創(chuàng)作是不存在的。
創(chuàng)作上，現代派書法主要用心在構成上，而古典書法則更多著意于點畫和境界追求。我的創(chuàng)作應該是古典的，但我在構成上想得也比較多?，F代派書法，小式的作品田頭多，即使是大件，也不過是小品的放大，整體上線量較少，關系簡單。形象點說，現代派書法像小分隊式的偵察兵，可以游擊，但集團式的戰(zhàn)役、戰(zhàn)爭搞不了。古典書法陣容較大，但往往卻又太象兵馬俑。我想如果能借用現代派的一些手法讓兵馬俑活起來，兵力分派勻當，再來個“趙子龍”七出七進，豈不太好看了。
改變抄寫式的書法模式，現在已成為書法家的共識，但大家又不愿意簡單地搬襲現代派方式，因為它畢竟藝術語言太單薄，聊備一格可以。就像一出戲，里面可以有數個丑角，但一出戲里全是丑，怎么看呀!所以我們還得努力，以自己豐厚的“功力”，吸收現代派的構成意識使之成為古典派的一種創(chuàng)作手段，這種手段的作用可以使作品更富有觀賞性，“戲劇性”沖突更明顯，更輕松自然，也就更接近了中等欣賞者的口味，書法的欣賞面會擴大。但這畢竟不是太簡單的事情，需要很多人不停地探索，我愿成為這其中的一個。嶄新的時尚意識、鮮明的個性追求加上古典主義的基因素質，我想這大概可以概括我現在的追求的全部。
除此以外，我想再談談我在功力技巧方面的一些心得。一般情況下，人們用筆較多關注線的自然平向流動，而我則更多關注線的流動中的跳蕩，也就是筆在起落之間的變化。就像山間溪水，它在流動時遇到大障礙會繞過去，一如曲線和結體中的避讓;倘若遇到小石頭，溪水就會跳蕩起來，體現在用筆上，就是輕重、粗細、提按、頓挫，這樣的線變化豐富，活潑而靈動。用筆方面我的另一個關注點是速度，楷書、隸書、篆書運筆速度較為均勻緩慢，而行草書的用筆則是急緩共存的，用的是加速度和爆發(fā)力。我首先注意發(fā)力點，發(fā)力點有兩個，一個是起筆，一個是轉折，轉折是下一個筆段的起筆。起筆處的變化最為復雜，形狀變化也最豐富，要求筆尖要靈活，隨時調整到最佳發(fā)力狀態(tài)。就像籃球運動中的傳球，用的力量是爆發(fā)力，這個力量既不可太強也不可太弱，太強則易使隊龍接球時脫手，太弱則容易被奪去。這個“功夫”是“功力”范疇，是要通過訓練獲得的。轉折還是下面筆段的隨機思考的臨時驛站。在整個行草書創(chuàng)作中速度是隨著情緒和開合需要隨時變化的，情緒平靜則線條舒展，線段較長，字的開合較大，有如溪間流水時遇平緩地勢，水流慢下來，緩緩流淌，也如閑庭信步;情緒激蕩，心跳加速，筆速也就隨之快起來，線段則短短相加，有時甚至線線疊加，絞纏，如水到陡峭處，水流湍急，時跳時躍，水花四濺，五彩紛呈!一件好的作品，應該是承轉合齊備，就像一部完整的交響樂，欣賞者會隨著音樂節(jié)奏的演進而心潮起伏，思緒萬千，引起強烈共鳴。這正是行草書的魅力所在，只是藝術家的情感表現所搭乘的載體不同罷了。我多年來傾心于行草書創(chuàng)作，其真正原因即在于此。
中國書法源遠流長，它以方正端莊的結構、線條優(yōu)美的造型、風格各異的體勢、內涵深邃的意境，顯示出中華文化的博大精深。它雖歷經上下五千年、綿綿日月而不衰，具有亙古不滅的生命力。不僅是華夏文明的國粹，更代表中國的文化精神。
要學好書法，首先要臨帖。中國的書法藝術源遠流長，累積有五千多年的優(yōu)秀遺產，任何書家，都只能在學習和繼承先人的前提下創(chuàng)新自立。學書法，就得臨帖。入門需臨，變體也需臨。
讀帖則是一種心功，這種功夫看似輕巧，實際比手的訓練更難。它是一種默臨、默記，是一種揣摩，是實現從鉤、摹、臨的“入帖”到得其字帖的神韻、勢度、用筆、行氣或結構布局技巧的“出帖”之道。
鑒于本次開課《泰山刻石研究》，談一下這四周的書法臨帖、讀貼及創(chuàng)作的心得體會。
一、臨帖
中國書法強調內外功結合，內功是基礎，貴在一個“功”字，而外功則是修養(yǎng)。臨帖練字是書法的字內功夫，所謂“筆突萬支”“筆冢成山”，講的就是字內功夫的修煉。在這個階段，學書者通過毛筆這種特殊的書法工具，從文字的點畫俯仰之中，從線條的抑揚頓挫之間，去感受筆情墨趣。這個階段需要較長時間的臨帖習字，反復揣摩其字形結構方能奏效。經過長時期的練習，從潑墨染翰之中去采擷天地正氣，就會感到一種禪意的祥光在心中漫射開來，從而獲得胸懷的舒展和放達。
四周臨帖的體會：
1、運筆(中鋒、側鋒，露鋒、藏鋒，方筆、圓筆，按筆、提筆)
成熟的藝術往往具有比較嚴苛的規(guī)范和普遍適用的方法、技巧。運筆的技術，根據不同的時期、不同流派、書法家的書寫習慣等不同，形成了所謂不同的筆法，“中鋒”與“使其中鋒”本身就是傳統(tǒng)論述中關于筆法的重要核心部分。
2、筆順
談線條、談構型、談布白，同時還要關注筆順。所有的線條不是同時呈現在紙上的，是有先后的呈現，并且這種先后次序不是無關緊要的，不是拆破打散隨便安排都可以的。
3、速度
初臨帖宜緩宜逼真，這是毋庸置疑的道理。書寫的速度，緩慢不羈僅僅在筆畫運行時，更多的時間應該花在下筆和下筆前的準備。古人說凝神斂氣，不是夸張。當你握筆緊張，手都在顫抖，呼吸急促，肺部收縮，如何能寫得好呢?必然不能著急下筆，需要調整好呼吸后，以最放松的姿態(tài)，自然舒適的寫出這一筆，完結之后，再準備下一筆。久而久之，加上讀書的功夫，最終需要養(yǎng)成的是一種靜氣，自信而淡定。
4、姿態(tài)
人可貧，而行為不可猥瑣，書不佳，唯姿態(tài)不肯讓人。字已不佳，更無赴急草率的資笨，更要講求書寫時的姿勢，頭正身直、臀平足安。
二、讀貼
讀帖，可使自己更多地了解各家各派書風，從而融會貫通選擇，創(chuàng)立自己的風格。實際上，讀比臨、比寫都要多得多。讀可以“破萬卷”而臨摹再多，于幾千年累積的優(yōu)秀碑帖，也不過鳳毛麟角，書道中的“厚積”，非同小可。
這段時間從圖書館借閱了大量的書法臨帖，從書寫毛筆字的三要素中體味每一筆在這個字中的行氣、勢度。老師還親自帶我們去岱廟、經石峪考察，觀看歷代書法大家的石刻作品，風格各具特色，獨樹一幟。雖然他們的風格各異，卻是同樣的擁有一種氣勢，磅礴有度，能感覺到是用心寫出來的字。身臨其境，方能感受其神韻。
三、創(chuàng)作
在臨帖與讀貼的基礎上，選擇適合的字體創(chuàng)作具有自己風格書法作品，通過書法表達一種心聲。
書法是一種高度抽象的筆墨線條造型藝術。我在每次書法創(chuàng)作前，首先選擇適合自己的書寫內容，然后設計章法，把每個字的寫法、每行字的大小布白都考慮好以后，再進行對帖臨習，以喚起自己的創(chuàng)作靈感，進入角色，然后把事先選擇好的書寫內容進行作品創(chuàng)作。
練書法的心得篇九
書法是門博大精深的奇特藝術，它充滿了各種形象的美，各種風格的美，以及人們從世間萬物中提煉出來的美等等。它的內涵很豐富，讓人捉摸不透，至今還有許多問題在等待著我們。它既看形，又重意，說白了就是要有精、氣、神，要感悟所寫的情境，融入其中，有神韻、有美感的字，才是優(yōu)秀的書法。書法是中國上下五千年來的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化時期”，就已經有了文字。當時的文字已經可以明顯清楚地表現其中的含義了。其實，早在8000年前，在黃河一帶的陶器上，有較多的符號，這是先民們的交際功能、記事功能與圖案裝飾的混沌結合，是漢字的雛形，也就是最早的文字，再后來的賈湖遺址更是把中國的文明向前推進20xx年。
我覺得學習書法有很多益處，它可以培養(yǎng)我們的藝術修養(yǎng)，陶冶高尚的情操，提高文化素質；可以逐步養(yǎng)成細致耐心、自覺認真的良好習慣，同時還有益于意志的鍛煉；可以學到文字、文學、歷史等各種知識；可以受到民族精神、傳統(tǒng)美德的潛移默化的熏陶；可以。所以，作為中國人，我們有責任繼承書法這一傳統(tǒng)，我們有責任將它向全世界傳播，讓大家都了解這門優(yōu)秀的藝術。
練書法的心得篇十
朱熹是我國歷史上著名的教育家，是一名學者型的高級官吏，官至煥章閣待制兼侍講，為宋寧宗皇帝進講《大學》。
他一身直接從事教育活動達四十年之久，所到之處，熱心興辦教育，每每親子講學，他整理編撰的《四書集注》成為元、明、清科舉考試的標準答案和學校的必讀教科書，其地位甚至高于《五經》，影響著中國封建社會后期的教育長達數百年之久。朱熹的教育思想十分豐富，尤其是他的讀書法，至今仍然有著十分重要的借鑒意義。其主要內容是循序漸進、熟讀精思、虛心涵泳、切己體察、著緊用力、居敬持志，現簡介如下。
循序漸進循序漸進應當包含三層意思：一是讀書應該有一定的次序，不要顛倒?！耙远灾瑒t通一書而后又一書。以一書言之，篇、章、文、句、首尾次第，亦各有序而不可亂也?！倍菓摳鶕约旱膶嶋H情況和能力，安排讀書計劃，并切實遵守它?！傲苛λ炼斒刂薄Ｈ亲x書要扎扎實實地打好基礎，不可囫圇吞棗，急于求成?！白智笃溆枺淝笃渲?。未得乎前，則不敢求乎后；未通乎此，則不敢志乎彼?！笔熳x精思朱熹認為，讀書既要熟讀成誦，又要精于思考。讀書必須精熟、成誦。誦數已足，而未成誦，必欲成誦；遍數未足，雖已成誦，必滿遍數。
要記得正文，記得注解，“使其言皆若出于吾之口”。虛心涵泳朱熹極力主張讀書一定要虛心，即一字一句平心去讀，不能有一毫杜撰，不能先入為主，穿鑿附會，強使書上的意思合乎己意。所謂涵詠是指讀書時要反復咀嚼，細心玩味。切己體察讀書時一定要將書上“圣賢言語，體之于身。”將自身入那道理中去，漸漸相親，與己為一。即要求讀書時不能只在紙面上做工夫，還必須將書中道理與自己的生活結合起來。著緊用力讀書時要“寬著期限，緊著課程。為學要剛毅果決，悠悠不濟事?！薄耙稊\精神，如救火治病然，如撐上水船，一篙不可放緩?！本泳闯种咀x書須收斂此心，就是居敬。持志就要樹立遠大志向，高尚的目標，并要以頑強的毅力長期堅持。
朱熹的讀書法是他長期讀書經驗的總結，哲理性較強，其中包含著豐富的學習心理學思想。如“循序漸進”體現了量力性原則；“熟讀精思”體現了學思結合原則；“虛心涵泳”反映了客觀揣摩的思想；“切己體察”反映了身體力行思想；“著緊用力”凸現了積極奮發(fā)的意識；“居敬持志”包含了精神專一的思想。所有這些都值得我們仔細玩味，虛心學習和認真借鑒。
練習書法不但可以讓自己的字變漂亮起來；而且可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養(yǎng)性，這對于提高自己的素養(yǎng)，很有幫助。有人說“字如其人”，我想可能指的`就是這個方面的意思.學校開展寫規(guī)范漢字已經一個學期了，通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。第二，學習書法要勤于思考，可以經?？纯醋痔蜌v代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
有句話說得對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者說沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、聽音樂等活動，這將有助于書法的練習和水平的提高。
總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養(yǎng)對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。
練書法的心得篇十一
很感謝市教育局暑期給我們安排的這次書法培訓，也很感謝何連海等多位老師在百忙之中抽出時間來給我們上課，這幾天培訓我們收獲很大，得出以下感想。
我們都知道，書法是一門藝術。它是以文字為素材，以線條為內容，以技巧為精髓的藝術形式。中國書法是中華民族的龍脈，書法藝術是與每個中國人最親近也最溫暖的藝術。有文字就有了書法，有書法就有了文明史。
書法練習活動既是書法技能的訓練、提高過程，又是錘煉一個人的意志和心境的方法。
這次的培訓充分調動了美術教師當中愛好書法的積極性，引起了大家對書法的重新關注，培訓課上教育局請到了連云港市很多優(yōu)秀的書法家，他們認真的給我們講解書法史。與此同時，本次培訓班更是榮幸邀請到何連海老師給我們講授中國書法的博大精深，讓我們更加深刻的了解到學習書法的本質所在。在老師講課的過程中大家認真聽講、體會，個個都那么的聚精會神，聽的是津津有味。當老師宣布自由練習時，老師們個個昂首挺胸，坐姿端正，手握毛筆，雙眼都很認真的看每一個字的結構，小心仔細臨摹每一個步驟筆畫，如此反復練習，多加強化。雖然剛開始字寫得不怎么樣，但也毫不氣餒，繼續(xù)努力，過不了多時，竟也進步了不少。
練習書法需要耐心，耐心往往培養(yǎng)了人的一種氣質?！八俪蓵ā?、“短期書法”都是誤人子弟的方法。正常的書法練習過程是以字帖為中心，“擇帖幕帖和臨帖”來逐步提高。書法需要真功夫，需要時間澆灌。當你練到一種境界，鋪開一方宣紙，你的心就凝聚在書法的起筆、落筆上，遠離了城市的喧囂與嘈雜，達到修身養(yǎng)性的效果。有了一定的書法成就，你還可以達到平靜愉悅自信的心境。
本著喚醒手寫樂趣，尋找中華文化的宗旨。我們的這次書法培訓活動，可真是獲益匪淺啊!通過這次培訓，我們看到了廣大老師對書法產生的濃厚興趣，看到了他們在書寫中華民族博大精深的文字時熱情。大家上課認真聽講，下課熱烈討論，營造了濃厚的學習氛圍。培訓期間，各位工作人員認真負責，全體學員嚴守紀律，學員之間團結友愛，互相幫助。這種良好的學習氛圍，友好的同學關系，是大家都所推崇的。
最后希望大家都能在書法培訓班中找到書法的魅力，練就一手好字。
書法心得800字篇2
練書法的心得篇十二
本學期我?guī)ㄅd趣學習小組，在我的指導下，學生進步很大，我感到無比欣慰與自豪。下面我就自己這學期的的工作總結如下：
1、學寫字就是學做人。
2、在寫字中發(fā)展學生的主體性。
主體性教育思想是現代教育思想的核心。主體性的表現形式為自主性、選擇性、創(chuàng)造性。在寫字教育中，要通過寫字活動激發(fā)學生主動練字的動機，尊重學生對字體的選擇、練習方法的選擇，保護和培養(yǎng)學生在寫字過程中的創(chuàng)造性，保證學生在寫字過程中的主體地位。從而提高學生在學習中的主體意識，使學生樂學求美。
部分學生經過一到六年的寫字學習，已經養(yǎng)成了良好的寫字習慣，能熟練掌握基本筆畫的書寫。學生的書寫工整率還算可以，但入體率不高。執(zhí)筆方法和寫字姿勢不正確，個別學生的書寫比較草，書法基礎較差，有待加強。
1.初步養(yǎng)成正確的寫字姿勢和良好的寫字習慣。
（1）首先，要想寫好字就一定要養(yǎng)成正確的寫字姿勢。當你坐著寫字的`時候，身子要正而直，兩肩齊平，胸部挺起，頭部要端正，稍微向前，不要歪斜；兩臂要自然撐開，右手執(zhí)筆，左手按紙，雙腳要自然放平，踏穩(wěn)，不要交叉或踮腳尖。（2）正確的寫字姿勢，不但跟寫好字有密切關系，而且對身體健康也很有好處，所以一定要格外重視，并注意養(yǎng)成良好的習慣。
2.掌握漢字的間架結構和一些常見的偏旁部首。
（1）漢字的基本筆畫，主要有如下一些：點、彎鉤、橫鉤、橫折彎、橫、斜鉤、橫折、橫折彎鉤、豎、橫折提、橫撇彎鉤、撇、豎提、橫折鉤、橫折折撇、捺、豎折、橫折折折鉤、提、豎彎、撇折、豎折撇、豎鉤等。（2）漢字的筆順規(guī)則，可分為基本規(guī)則和補充規(guī)則兩種：基本規(guī)則有從左到右、從上到下、先橫后豎、先撇后捺、先外后里、先外后里再封口。補充規(guī)則有中間突出先中、右上或字里有點后補、上包下時先外、下包上時先內、三框首橫末折。（3）漢字的間架結構，有如下六種：獨體字、左右結構、上下結構、半包圍結構、全包圍結構、品字形結構。（4）漢字的偏旁部首。
3.對小學生的寫字提出嚴格要求：“規(guī)范、端正、整潔”。
1.進一步了解漢字的結構特點，特別是各種不同的偏旁或同一偏旁在字形不同位置所占的空間大小及筆畫的變化。
2.寫字時做到字跡工整、行款整齊，有一定的速度。
3.培養(yǎng)學生的寫字興趣、審美能力和良好的寫字習慣。
4.培養(yǎng)學生認真寫字和愛惜寫字用具的習慣。
5.激發(fā)學生和培養(yǎng)學生的寫字興趣，提高學生對漢字書法的鑒賞。
1.在教學中，適當向學生講述一些有關漢字起源與發(fā)展的知識，介紹一些古代書法家勤學苦練的故事，引導學生欣賞書法作品，培養(yǎng)他們熱愛祖國語言文字的感情，采用書法比賽、作品展覽等方式鼓勵學生好好寫字，真正調動起學生學習寫字的積極性和主動性，激發(fā)起他們的寫字興趣。
2.認真上好每周一節(jié)的寫字指導課，優(yōu)化寫字課堂教學，在教學中要做到訓練有度，在教學內容上注意由簡到繁，由易到難，使學生體驗到書寫的樂趣，樹立信心。
3.重視寫字課教學，先講后練，提示注意點，再讓學生去練習，使學生的練習能夠有章可循，從而提高寫字水平。教師的講解不超過10分鐘，學生練習不少于25分鐘。
4.要做到課堂指導和課后練習相結合；處理好寫字與識字的關系；處理好寫字教學與課外書法活動的關系。
5.培養(yǎng)和發(fā)展學生們的書法興趣和特長，帶動全班同學參與到寫字活動中，進一步提高寫字水平。
總之，經過一學期的練習，每位學生都有不同程度的進步，我希望下一學期學生能有更大的進步！
練書法的心得篇十三
在這個假期，我閱讀了很多有益的著作。其中我最喜歡的，要數《書法有故事》了。這本書是作者將其為幾十位友人創(chuàng)作的書畫作品集結而成的，書中不僅蘊含許多漢字造字的智慧、歷史典故和巧妙的修辭手法，還能起到傳播并弘揚書法藝術與中國的語言文字文化的作用。
我對于書法藝術一直都很感興趣。在閱讀完這本書后，我的感悟更加深了一層。我明白，在千年歷史的華夏文明之中，書法藝術是其中精妙絕倫的文化藝術產物。它以獨特的、無可復加的藝術魅力，在人類文明的歷史長河里閃耀了上千年。
書法之美，在于它不凡的'表現力。它不像工筆畫一般精雕細琢、色彩明麗，也不像水墨畫一樣擁有多種表現手法，而只是靠著單一的表現手法，僅憑線條去表現情感，這對于書寫者的功力要求可見一斑。書法是一門綜合的藝術，它集漢字、古詩詞、美學與書寫者自身的修養(yǎng)、情感、意志、胸懷于一身，這是書法藝術的特有魅力。
書法之美，在于它律動的音樂感。無論是顏真卿的遒勁豪放，抑或是歐陽詢的清麗疏朗，都具備著流暢律動的音樂感。在欣賞書法作品時，我們能透過線條體會到整幅作品的結構與章法之美。它不僅可以體現出音樂的節(jié)奏美感，美術的平面美感，還能讓人體會到書法藝術所展現的境界，起到修身養(yǎng)性的作用。
書法之美，在于它對練習者長久的考驗。書法藝術的養(yǎng)成不是一朝一夕的事情，而是需要長久的磨練。冰凍三尺非一日之寒，練習書法也并非一日之功。名流千古的一代書法名家王羲之，因為長久在水池邊涮毛筆，竟然將一池水都染成了墨黑色，方才完成了從“技術”到“藝術”的蛻變。
練書法的心得篇十四
學習書法也有一段時間了，現在將學習體會如下：
首先作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業(yè)所要求的!因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。
從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：
1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來;
2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養(yǎng)性，這對于提高自己的素養(yǎng)，很有幫助。有人說“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。
我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。
那我一直以來是如何學習書法的呢?
首先，在平時的工作和學習中，注意養(yǎng)成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的.，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經?？纯醋痔蜌v代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
有句話說的對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者說沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助于書法的練習和水平的提高。
總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養(yǎng)對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。
練書法的心得篇十五
時間飛逝啊，一個星期這么快就過去了。
又來到星期三了，昨晚上完課后很多老師就連夜把學習感受寫了出來，看來真的是學習心切??！那我作為林老師命定的一班的“班長”似乎顯得落后了好多，真有點汗顏。所以不能太被動，要爭取主動。
昨晚我是兩個遲到中的一個，自然是被批評了，雖說是下班高峰期，車速慢，人流多，導致花了更多的時間，所以才遲到的。但這也確實不能成為自己可以遲到的理由，因為比我遠的老師都到了。其實每一次去和回的路途中真的覺得特別的辛苦，尤其是回來，每一次都是千辛萬苦才擠上公車，顛顛簸簸地回到后就幾乎累垮了。所以常常在問自己，每周這么辛苦過去，而沒有真正學到東西或者說當時學到了但又還給了林老師，有何意義？難道只為了不愿意拒絕林老師的希望嗎？或許隱約中真的存留有這樣的因素。但是看到那些剛剛參加學習的老師們，她們如此地積極熱忱，無論是從學習的熱情還有對學習的堅持，都是因為主動而彰顯出來的。所以她們的進步是大的，當自己慢慢地進步的時候，興趣也就越大；興趣越大，學習的動力就會越強，效果就越好。相反的情況就可想而知了。而我差一點點就要成那個相反的人了，這樣不僅讓自己累，而且也是學無所成。要批評自己啦！自我反思，自我批評也已經有了。現在就簡單地總結一下昨晚的學習：
我作為有點基礎的學習者，教學員們“練氣”是我的責任。我也為我能教他們而感到開心，不過教是為了不教，下周就要開始由其中的一位老師來帶領了我們“練氣”了。林老師培養(yǎng)的目標是：個個成為實踐型的.老師。所以輪流起來帶領是最好不過的了。
提前讓三位老師到黑板上書寫本次要過關的詩歌，然后我們開始以《木瓜》為例進行吟誦教學，我和其他的三位老師因為是學過的，所以我們不用吟誦，但要學會“聽”，也就是聽他們的吟誦是否會倒字、發(fā)音是否正確，有哪些建議。每一個人都有每一個人的特點，但總的來說我們一班的老師音色都很好，感覺比二班的好些呵呵?！白终粓A”“橄欖形發(fā)音”這些在聲情并茂的吟誦中都是要注重的，而這些都需要靠我們平常自己的練氣慢慢提高。昨晚最特別的是我們學習了《木瓜》的動作，記得第一次看這個表演的時候是我在實習結束時林老師讓全班的學生在操場上為我送別時特別的獻唱，一直都很感動！昨晚學習后動作雖比較簡單，但還是較為生疏，要課后練習啦。
書法很重要的是方法指導，但最重要的是練習。漢文字中“橫、豎”這兩個筆畫的書寫很大程度上決定你書寫的水平，因為這連個筆畫基本上出現在每個漢字中，而且常常占重要位置。橫不是平就好，但豎是一定要直的，從學生平常的書法練習中可以發(fā)現橫的由輕到重及豎不直是常出現的現象，自己平常的黑板字也是，所以基本筆畫沒練好，硬筆書法就難以提高。
練書法的心得篇一
行書兼具楷書、草書的特點，但又絕非寫好楷書便一定能寫出一手漂亮的行書字來，行書作為一種獨立的書體，其發(fā)展過程中具有它自身的特點。要學好行書，還要經過一段專門的臨摹訓練，以掌握它的筆法和結字的規(guī)律。
我們分兩個方面介紹行書的技法特點：
筆法方面：
順勢入筆：行書筆法中不再如楷書那樣，要求逆入回出，藏頭護尾。而是落筆便順鋒而入，行筆中鋒行走，收筆多是順勢帶出，或牽連下筆，或鉤挑出鋒。不再回鋒作頓。這樣很多筆畫發(fā)生了變異。如下頁。
這樣筆畫多為露鋒。筆勢明顯地流暢起來。也使行書中更多地形成了曲筆，筆畫不可過于平直，增加了點畫的動感，使之不至僵滯。筆法上的這些變化，就自然使書寫的速度加快了許多。
點畫呼應：由于行書收筆不再回鋒作頓，而多是將筆鋒提出，所以形成了點畫的附鉤和挑趯，即上筆終了時順勢帶下，而下筆自然承上，使點畫之間雖斷似連，筆斷意連，產生了明顯的顧盼呼應關系。如55頁。
顯然這些顧盼揖讓和呼應使字型增加了生動活潑的意趣。
牽絲引帶：點畫間的勾挑使之顧盼呼應，有時將這種呼應通過筆鋒提寫出游絲，連接起來形成兩筆或幾筆，連續(xù)寫出，一氣呵成，使字顯得連貫、瀟灑。如：
一般情況是凡字的固有筆畫則重些，而兩畫之間的連接相應輕些，但不可截然跳動，否則呆板無神。牽絲形成連的效果是行書的主要特征之一，但卻要運用得當。一味的牽連纏繞，當斷不斷，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行書書寫中的大忌。一位書法家講過“連與斷效果不同，連易斷難，故當知斷”。因此將牽絲引帶與點畫呼應分開來講以區(qū)別它們的不同功用，這是行書的又一重要特征。
其中“無”字中間四豎和下邊四點被一組相連的豎撇橫代替了，既保持了原字的面貌又起到了簡化作用。其余各字也是用這種方式形成了現在的寫法。有時為了行筆的便利，行書字書寫時，甚至可以改變原來的筆畫順序，如：
收放變化：比較楷、隸、篆等規(guī)整嚴謹的字體，行書有一個與草書共同的特點。即它可根據章法的需要和某字的特征，隨時調整它的字形和筆畫形態(tài)。例如：王羲之《蘭亭集序》中的之字，如：
既可收斂些又可放縱些，可以任意屈伸、收放，即可使之長，如亦可使之方如：扁如：這就是行書可收可放的特性。
離方遁圓：楷書方多圓少，折筆處多為方，即如趙孟頫的圓轉為主的書寫也時露方意，這無疑是需要也使字增加了一定的力度。而行書則隨筆順勢轉折，變化無窮，方圓兼用，靈活生動。如：
因此注意到方圓的變化，使之自然融匯，使書寫的效果既有方筆的雄勁力度，又富圓筆的通暢靈動。若一味方折，則顯板滯、生硬，純用圓轉則又俗滑、疲軟?？傊R習中要多觀察，創(chuàng)作中要多思索。
重按輕提：楷書中的一些筆法，如頓筆回鋒挫逆等，在行書的運筆中已經不再應用或很少應用了，更多運用的是順勢提、按的運用。凡輕細之處需收筆輕提起，速度稍快。而粗重處則需將筆重按下，速度稍緩，當然，筆畫輕重粗細的交替要有合理的起浮過程，不可大起大落，忽輕驟重，應使其自然。提按處在行書中幾乎隨處可見，一字之內的提按變化如《集字圣教序》中的：一畫之內也當有輕重之別，如：
至于一篇之內的根據章法的需要而出現的輕重布局，也是行書作品中屢見不鮮的。歷代書家對此各有體會，我們仔細品味后面作品即可領會提按在行書書寫中的妙用。
運腕得宜：“書法之妙，全在用筆?！苯裉炜磥恚腥艘詾榍叭诉@個論斷未免偏頗。其他如章法、墨法之類固然也很重要。但書法是線條的造型藝術，提高線的表現力往往是書法家畢生追求探索的。章法、墨法之類也離不開線條去完成表現，而線條的表現力全在于筆的運用，因此，前人的說法可謂一語中的，不容忽視。
談到用筆，不能不提到運腕，二者是不可分。這一點初學書法的人往往容易忽略或不甚明確。
前面提到筆的運動可以組合出秀美、雄強、古樸、稚拙等不同風格的作品，那么用筆的關鍵是什么呢?當然，是大腦，但大腦的設想是靠指、腕、臂的合理配合來完成的，指過于細弱，精巧處或許尚可，總體上卻力不從心。誰也不能運指寫出盈尺大字來。臂又過于粗大，寫榜書或許差強人意，然要精到完美卻難盡如人意。那么只有腕居中承啟，能兼領二者的功能。尤其是行書的靈動精妙處，有時全憑腕的運動來完成。
運腕是指在書寫過程中腕要有意識地指揮毛筆左右揮灑，疾徐提按，使轉變幻。以使書寫效果靈動流暢。舉例來說：寫百字時百筆落紙后腕須往左傾推筆向右，至橫的末端即刻腕須轉向右擺，提筆帶過再向懷內壓至小豎折處提鋒向右上，使轉帶下向內提筆作點收，這一系列的運動都是腕的左右推移轉動，如果光靠臂來運動則顯然難以準確地使筆恰到好處地寫出輕重變幻的線條，一些靈巧之處更難準確地表現出來，寫半尺以內的字則顯得費力不討好了。當然如果寫檗窠大字，則需臂的協(xié)助運動，而控制筆還靠腕來完成。因此，運腕是行草至關緊要的練習課程。當然，腕與臂、指的相互配合亦是不容忽視的。
練書法的心得篇二
書法是一種以文字的形式呈現的富有美感的藝術作品。中國書法主要是指中國漢字的書法包括硬筆書法和毛筆書法。而日常生活中指的書法不特別說明是指軟筆書法。它是一門高深的學問伴隨中國歷史的發(fā)展演變生生不息歷數千年而不衰。
與書法結交開始接觸書法是在10歲左右吧那時候在鄉(xiāng)下的外婆家本來課表上是有書法課但是一般情況下這種課都會被老師占用或者是數學課或者是語文課。也許是一種幸運我們當時的語文老師是一個愛好中國古典文化青年同時他自己對軟筆書法和國畫有一定的造詣。所以當時我們的書法課就成了真正的書法課每周有兩節(jié)然后下課的時候一群大花貓從教室里面蜂擁而出。開始的時候手無論怎樣都很抖寫出來的字歪歪的有時候看著看著然后就覺得挺好笑的。后來老師跟我講我可以墊左手在右手的手臂下面這樣我手抖才好了一些。我一直以為自己的字寫得很不好看于是就自己在那兒認認真真的練突然有一天老師居然對著全班同學的面夸獎我的字寫得還不錯。當時真的好開心完全沒有想到的。學了一年我的字也有些長進了但是這個時候我們的語文老師換了我們也沒有再寫毛筆字了。
上初中的時候學校舉辦書法大賽想到我曾經也是學過一年的娃娃于是就報名了。當時我們班上很多同學都不會然后老師就對我寄予了很大的希望。結果當時怕出丑在比賽前還好好練了一下也是本來就沒有學多久底子很薄結果寫的字跟別人都不能比的。我記得當時有個比我們大兩級的學長寫的是大篆吧覺得好好哦。后來學校還發(fā)獎了那個學長是一等獎好像我是三等獎就是所有參加的都有的獎鼓勵獎嘛。
上學期的時候一個好朋友選了書法課她是覺得好玩吧就學了。結果練了很久字是有蠻大長進的但是她跟我講很多去學這個課的都是有基礎的娃娃他們那些寫得很好而且上課的時候要拿很多東西不是很方便。我本來有點想學的還是想重溫我未完的的書法歷程嘛。但是我又猶豫了萬一老師要求很高怎么辦萬一我寫得不好怎么辦后來在寢室同學的鼓勵下我選了這門課我還是想要嘗試一下的再說我覺得自己還是有一點點底子的我也是學過一年的嘛還參加過比賽的嘛。然后就開始我的小學期書法課了。看到老師的時候我還比較放心老師看上去還是蠻好的講課比較注重細節(jié)我也可以從最基本的筆畫從新開始學我相信只要用心學用心練我不會比別人差多少。對書法的理解,首先我們以前都是寫顏真卿的字字呢就將究的是筆劃飽滿、字形飄逸寫起來有一定的難度所以小學期老師為我們選擇了趙孟頫的字作為學習的模板我們現在還談不上創(chuàng)作基本功都沒有學好何談創(chuàng)作。
書法講究的是中鋒運筆趙孟頫的字也不例外我們大多數時候使用的都是中鋒對于偏鋒只是輔助可以使用這樣子這個字才會有層次感。趙孟頫的書法特點一在繼承傳統(tǒng)書法的基礎上削繁就簡變古為今其用筆不含渾不故弄玄虛起筆、運筆、收筆的筆路十分清楚使學者易懂易循二外貌圓潤而筋骨內涵其點畫華滋遒勁結體寬綽秀美點畫之間彼引呼應十分緊密。外似柔潤而內實堅強形體端秀而骨架勁挺。學者不僅學其形而重在學其神三筆圓架方流動帶行。書寫趙體時點畫需圓潤華滋但結構布白卻要十分注意方正謹嚴橫直相安、撇捺舒展、重點安穩(wěn)。只有這樣才能掌握趙體的特點。另外他書寫楷書時略摻用行書的筆法使字字流美動人也是趙體的特點之一。
在學習的過程中書法要注意的幾點
1、基本筆畫的一定要到位就想建房子一樣如果從下面開始從原料就不合格那么建出來的房子會怎么樣就像史玉柱先生在上海間的那棟摩天大廈面臨的只是倒塌的命運。
2、結構要好。如何使字整體看起來有美感有賞心悅目的.舒適那么結構是必不可少的。而結構的的把握可以根據書法家的字體結構。首先看字的外框是個什么結構對于不同的字字的外邊緣連成的框是不一樣的同時還要注意留白對于空隙要是處理不當字就沒有立體感會讓人看著不舒服這就不是藝術了還有就是注意筆畫的輕重為了要使字的整體看起來更美觀所以字的筆畫有著粗細之分這樣做可以達到兩個效果一是這樣會有層次感不會產生單調死板的僵硬二是這樣可以使字的重心在字的中央這樣字才會有力度感。
3、注意細節(jié)的把握。對于不同的字各方面都是不一樣的。即使使字形差不多的字也會有很
1、堅持所謂的堅持就是勝利對于書法有的人覺得很耗時間或者有的練了不就就擱下了覺得這個很難寫好。實際上我們可以堅持一下我以前寫的時候也是很不好的但是我沒有雜念所以一直堅持至少在我的小學老師眼里我寫得當時還是班上比較好的。
2、方法。方法也是很重要的。為什么要老師來教這教的就是一個方法的問題既然前面的很多烈士為我們鋪好了路為什么還要自己去開辟一條完全不知道結局的路。好的方法是通向目的地的捷徑我們可以花費更少的代價來達到同樣的效果的時候就選擇好的吧。
3、思考。有這么一句古話嘛說學而不思則罔思而不學則殆。在學習的過程中要學會思考。既然人類有了這個特殊的能力我們就應該好好地利用。在思考中才會有成長在思考中才會一點點的超越超越自己也超越前人。
4、了解我們的老師。了解我們學習的這個書法家我們現在學習的是趙孟頫那我們就需要了解他。都說自如其人為什么會有這樣的字體那么與這個人的性格是很有關系的他的一生都經歷了什么我們了解了我們的老師我們才會體會他的心境才能做到學的高境界。這就是我的學習體會了。我希望自己以后還能堅持練書法也希望自己的書法會寫的越來越好。
練書法的心得篇三
7月20日，受妻子的影響一起去聽了一場書法講座。那應該是級別很高的書法論壇，從主辦方中國書法家協(xié)會、省文聯就可看出，妻還說這幾天有香港、大陸等大學的著名教授主講，在我大半天的聽講中蘇大的著名書法博導、蘇州市書協(xié)主席華人德先生自始至終在主持與串詞。
上午是香港大學的藝術系主任莫家良教授主講《從北山堂收藏談中國書法史的若干問題》，“北山堂”是已故香港著名企業(yè)家、收藏家利榮森的私家堂名，其收藏中國文物甚為豐富，尤以中國書畫最為著名，其中大部分已惠贈中大文物館，莫教授對捐贈的百余件書法作品進行了很深刻的研究，從他今天講的三個方面對于我這樣的書法門外漢也能有所感受。書法與傳承，列舉的第一件作品是中國南宋第4位皇帝宋寧宗的《楷書為坤寧生辰書詩》，莫教授認為皇帝書法一般都較受書法界重視，加上宋寧宗的書法作品較為罕見，而這首詩是由宋寧宗書寫送給生日的太太，從多件作品的對比中可以發(fā)現其手跡是傳承于宋高宗書風，期間展示了多幅作品說明書法中的傳承;書法與人品，其中介紹的兩件作品印象頗深，兩件長卷分別是明代書法家王寵《行書借條》，以及明末清初周茂蘭為報父仇而用鮮血寫成的《血疏貼黃稿》，一件是不起眼的借條，一件是已漸淡的鮮血書法，但后來有那么多的著名書家與名人為其題跋，其意義已超越了書法本身，是書法與人品的最佳詮釋;書法與生活，莫教授列舉了許多書法家在出好作品的過程的書寫環(huán)境及心境，繼而論證了書法與生活的密切關系。因為莫教授自身的深厚造詣、又是對這些藏品的深入研究，所以可以娓娓道來、可以深入淺出把深奧的內容講透，這是像我這樣的旁聽者聽后對書法知識的一點感受。
中午沒有休息，在這樣一個誘人的場所——平望玫瑰園轉了一大圈，滿園綠化，步步成景，綠蔭之處散布著一個個會館，會議、休憩、講壇、養(yǎng)身、修心之好去處。
下午浙大藝術與考古研究中心主任繆哲教授主講《重訪“樓閣”》，他講的關于漢代建筑(孝堂石祠“樓閣拜謁圖”)的意義值和表現等，由于與之相隔甚遠，很那聽懂，聽及一半就悄悄退出，但還是能看到全場聽者此起彼伏地在用手機、相機拍攝幻燈展現的圖片，氣氛甚是熱烈。
講壇的聽者來自全國各地的書家，也有大學學習書法的學生，大家對之的癡迷猶如朝圣，這樣的級別、這樣的規(guī)模、這樣內涵豐富的講壇在蘇州已經舉辦了四次，這是一個文化名城的需要和重視，更是一批書法精英對蘇州書法、文化之培植的熱情與信心。由此想到了我們的教育，可以說我們的每個層面都在說如何重視教育，當然硬件的投入已經可以看到眾多的佐證，但軟件的關注遠遠不足，沒有好的方式方法，沒有多少的熱情注入，有的只是口號與命令之類的空洞。像暑期中也有各級各類的培訓，但這樣的培訓會有多少的吸引力，能不能讓大部分的教師聽著而癡迷于其中?我聽說教育的培訓投入應該相當可觀，然高質量的講壇卻很難與普通老師謀面，這也許與組織者有一定關聯，大學有許多知名的學者，民間也有眾多的高手，而我們普通的老師卻很難聽到他們的聲音，有時聽到的也只是些味淡意空的內容，于是只能是昏昏沉沉而毫無引力可言。最近出現這樣一種現象，民間組織，邀請到某某著名人士、專家教授，收費也很高，但真正的效果如何，也只有天知道。其實眾多的老師還是希望能有一些充電的機會，只是我們的組織者能否以方便為重，能否為老師“投其所好”?如果能像書法講壇那樣，每年能請到幾位有實力、有內涵、通地氣的人士前來為一方的老師講講、聊聊，其得益的肯定比造一幢豪華的教學樓更大、更重!
練書法的心得篇四
之前很少接觸書法，現在經過一個學年的練習，我終于領悟到了書法也是門很美的藝術，它是有精神和靈魂的。但經過一個學年的書法練習，我學到了很多.至少我們學習它可以了解更多的書法知識寫字技巧。還能了解一些歷代書法家和書法家的作品。特別是能鍛煉一個人的毅力與耐性。學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣.果真沒錯，我個人比較偏愛楷書，俗話說：“萬事容易開頭難”。臨摹是學楷書的一個不可缺少的過程，要掌握書法的運筆技巧，就得下苦功夫。初臨摹字帖時，不知從何做起，臨了幾帖，覺得模仿的不像，就重新臨帖，結果越臨越不像了，真有點左右為難，但我還是堅持臨帖，久而久之心浮氣躁漸漸消失，發(fā)現靜下心來的臨帖要比粗枝大葉的模仿一翻效果更好些。
和造就自己。當然在臨習前人的作品時也不能盲目的臨，要慢慢形成自己的風格，要注意對名帖進行研究，要取其長去其短，為我所用，通過不斷的實踐和探索慢慢形成自己的風格和特點。
書法的道路是漫長的，沒有捷徑可走，只有繼承傳統(tǒng)，下苦功夫去練，才能有所創(chuàng)新有所成果，只有持之以恒腳踏實地的去多臨帖，多練，多寫，才會進步，否則，寫出的字是經不起觀看的?！懊坊ㄏ阕钥嗪畞怼?。我相信只要我們付出了努力就一定能夠學好書法的。
練書法的心得篇五
學習書法也有一段時間了，現在將學習書法的心得體會總結如下。
首先作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業(yè)所要求的！因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。
從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：
1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來；
2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養(yǎng)性，這對于提高自己的素養(yǎng)，很有幫助。有人說“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。
我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。
那我一直以來是如何學習書法的呢？
首先，在平時的工作和學習中，注意養(yǎng)成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經?？纯醋痔蜌v代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
有句話說的對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者說沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助于書法的練習和水平的提高。
總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養(yǎng)對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。
練書法的心得篇六
首先，在平時的工作和學習中，注意養(yǎng)成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經?？纯醋痔蜌v代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
說起書法，不能不說王羲之;說起王羲之，幾乎是家喻戶曉，說不定還能說出幾個有關他的故事。這也算是中國獨特的書法文化現象。
王羲之(303-361)，東晉書法家，字逸少。原籍瑯琊人(今屬山東臨沂)，居會稽山陰(浙江紹興)。官至右軍將軍，會稽內史，人稱“王右軍”。他出身于兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，“語以大綱，即有所悟”。他小時候就從當時著名的女書法家衛(wèi)夫人學習書法。以后他渡江北游名山，博采眾長，草書師法張芝，正書得力于鐘繇。觀摩學習“兼撮眾法，備成一家”，達到了“貴越群品，古今莫二”的高度。
與兩漢、西晉相比，王羲之書風最明顯特征是用筆細膩，結構多變。王羲之最大的成就在于增損古法，變漢魏質樸書風為筆法精致、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從實用引入一種注重技法，講究情趣的境界，實際上這是書法藝術的覺醒，標志著書法家不僅發(fā)現書法美，而且能表現書法美。后來的書家?guī)缀鯖]有不臨摹過王羲之法帖的，因而有“書圣”美譽。他的楷書如《樂毅論》、《黃庭經》、《東方朔畫贊》等“在南朝即膾炙人口”，曾留下形形色色的傳說，有的甚至成為繪畫的題材。他的行草書又被世人尊為“草之圣”。沒有原跡存世，法書刻本甚多，有《十七帖》、小楷樂毅論、黃庭經等，摹本墨跡廓填本有孔侍中帖、蘭亭序[馮承素摹本]、快雪時晴帖、頻有哀帖、喪亂帖、遠宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧懷仁集書書《圣教序》等。
王羲之的書法影響到他的后代子孫。其子玄之，善草書;凝之，工草隸;徽之，善正草書;操之，善正行書;煥之，善行草書;獻之，則稱“小圣”。黃伯思《東觀徐論》云：“王氏凝、操、徽、渙之四子書，與子敬書俱傳，皆得家范，而體各不同。凝之得其韻，操之得其體，徽之得其勢，煥之得其貌，獻之得其源?！逼浜笞訉O綿延，王氏一門書法傳遞不息。武則天嘗求王羲之書，王羲之的九世重孫王方慶將家藏十一代祖至曾祖二十八人書跡十卷進呈，編為《萬歲通天帖》。南朝齊王僧虔、王慈、王志都是王門之后，有法書錄入。釋智永為羲之七世孫，妙傳家法，為隋唐書學名家。
王羲之書法影響了一代又一代的書苑。王羲之書圣地位的確立，有其演變過程。南朝宋泰始年間的書家虞和在《論書表》中說：“洎乎漢、魏，鐘(繇)、張(芝)擅美，晉末二王稱英?！庇臆姇w世于當時，而宋齊之間書學地位最高者則推王獻之。獻之從父學書，天資極高，敏于革新，轉師張芝，而創(chuàng)上下相連的草書，媚妍甚至超過其父，窮微入圣，與其父同稱“二王”。南朝梁陶弘景《與梁武帝論書啟》云：“比世皆尚子敬書”，“海內非惟不復知有元常，于逸少亦然”。改變這種狀況的是由于梁武帝蕭衍推崇王羲之。他把當時的書學位次由“王獻之——王羲之——鐘繇”轉變?yōu)椤扮婔怼豸酥醌I之”，在《觀鐘繇書法十二意》中，蕭衍云：“子敬之不迨逸少，猶逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。蕭衍的地位使他的品評有特殊的感召力，因而輿論遂定。
歷史上第一次學王羲之高潮在南朝梁，第二次則在唐。唐太宗極度推尊王羲之，不僅廣為收羅王書，且親自為《晉書·王羲之傳》撰贊辭，評鐘繇則“論其盡善，或有所疑”，論獻之則貶其“翰墨之病”，論其他書家如子云、王濛、徐偃輩皆謂“譽過其實”。通過比較，唐太宗認為右軍“盡善盡美”，“心慕手追，此人而已，其余區(qū)區(qū)之類，何足論哉”!從此王羲之在書學史上至高無上的地位被確立并鞏固下來。宋、元、明、清諸朝學書人，無不尊晉宗“二王”。唐代歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷和顏真卿、柳公權，五代楊凝式，宋代蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，元代趙孟頫，明代董其昌，歷代書學名家無不皈依王羲之。清代雖以碑學打破帖學的范圍，但王羲之的書圣地位仍未動搖。“書圣”、“墨皇”雖有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通過比較、揣摩，無不心悅誠服，推崇備至。
中國書史上雖推崇王羲之為“書圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中華文化中書藝創(chuàng)造的“盡善盡美”的象征。事物永遠是發(fā)展的、前進的，王羲之在他那一時代到達“盡善盡美”的頂峰，這一“圣像”必將召喚后來者在各自的時代去登攀新的書藝頂峰。
練書法的心得篇七
《讀懂書法》講述了從“甲骨文”到清代末期書法的特點，和部分歷史背景，以及各個朝代的大書法家的著作特點，介紹的很詳細。
我最喜歡的是這本書介紹顏真卿的《顏勤禮碑》。它說《顏勤禮碑》筆法雄偉開闊、遒勁方正，是充滿陽剛之氣的“顏體”。蘇東波在《東坡題跋》說顏真卿的書法：“雄秀獨出，一變古法，如杜子美詩，格力天縱，奄有漢、魏、晉、宋以來風流，后之作者，殆難復措手。”而顏真卿的行書，更是出神入化，完全脫離二王藩籬，隨意揮灑，奇趣天成，所書《祭侄文稿》被稱為“天下行書第二”（《蘭亭序》為天下行書第一）顏真卿的變革，影響所及，不僅是唐代書法，而且對中國書法產生了無可估量的巨大影響。
我還比較喜歡這本書對《張黑女墓志》講解，《張黑女墓志》原名《張玄墓志》。但是因為避清朝康熙帝玄燁，只好改稱《張黑女墓志》?！稄埡谂怪尽芬苑焦P為主，兼以圓轉，橫畫或圓起方收，或方起圓收，長捺一波三折，不少用筆像行書，結字微扁。
這兩個字體都是我學習過的，通過對顏體和《張黑女墓志》的練習，感覺到兩個字體有很大區(qū)別，一個寫的要很嚴謹，一個寫的就隨意一點。原來練習的.時候，我經常自己寫自己的，不去看字帖，有時候我在寫一個筆法，會寫成上一個筆法的特點。以后我要克服之前寫不好的地方，用心臨帖，努力寫好。
練書法的心得篇八
書法創(chuàng)作心得要怎么寫，才更標準規(guī)范？根據多年的文秘寫作經驗，參考優(yōu)秀的書法創(chuàng)作心得樣本能讓你事半功倍，下面分享【書法創(chuàng)作心得精品3篇】，供你選擇借鑒。
人們熟知蘇東坡的一句詩，“論畫以形似，見與兒童鄰?！逼鋵?，東坡還說過：“有道而無藝，則物雖形于心，不形于手。”胸中之竹，畢竟不等于手中之竹。王國維所說的大家之作“其辭脫口而出”，白石老人作畫的所謂“一揮”，都是學化于才、熟而能巧的結果。齊白石早年臨摹金農的畫作，惟妙惟肖;為了畫好昆蟲、魚蝦，他長時間地觀察寫生。老人的畫，那幾片葉莖，看似粗獷隨意，卻搭配得那么精巧，你要移動一點點都不行。這些，充分說明“大家之能得心應手，正先由于得手應心”。傅山說“寧真率、毋安排”，不是說不要謀篇布局、意在筆先，其意應是“極有布置而了無布置痕跡”，徐青藤的這句話透露了天機，正像韓退之詩中所描繪的那樣：“草色遙看近卻無”。
東坡論書“無意于佳，乃佳耳”。學習書畫的人，沒有不想自己的筆下呈現佳作的。長期艱苦地學習訓練正是“有意于佳”的真實寫照。但在藝術創(chuàng)作過程中，對于具備一定水平的書畫家來說，只有在放下思想包袱的前提下，才有可能意筆交融，心手兩忘，從而造就真正的佳作?！坝幸庥诩选敝皇腔A，“無意于佳”才是境界。一個為獲得更大市場份額而改變初衷討好買主的作者，他丟失了藝術家最為寶貴的東西，又怎能產生真正的佳作?劉熙載早已指出，“書非使人愛之為難，而不求人愛之為難。蓋有欲無欲，書之所以別人天也?！?BR> 此外，一件作品的成功往往不在作者的有意處，而在其無意處。戴熙說：“有意于畫，筆墨每去尋畫。無意于畫，畫自來尋筆墨。有意蓋不如無意之妙耳?！标惵舱f：“凡詩文書畫，不必十分到家，乃見天趣?！庇袝r，有意著力的地方，偏偏導致了天趣的流失，在戰(zhàn)術上，雖屬錦上添花;在戰(zhàn)略上，已是畫蛇添足。
即便是優(yōu)點，過分地強調或表現得不是地方，也會變質變味。惲南田論畫“習氣者，即用力之過”，強調“寧恒見不足，毋使有余”，正是這個道理。相反，局部的瑕疵，有時并不妨礙作品整體的成功，恰如黃庭堅所言：“殊不知西施捧心而顰，雖其病處，乃自成妍”。
中國書畫注重功夫，熬出來的功夫。宜乎日積月累，水滴石穿;最忌淺嘗輒止，一曝十寒。學生抱怨老師：您老是要我夯實基礎，別人的墻已經砌得老高了!他不懂老師對他的殷切期望和良苦用心!
歲月的力量不容忽視，《書譜》所謂“通會之際，人書俱老”，哲理深刻。以為別人幾十年走完的路，自己幾年、幾個月就能走完，是幼稚。藝術學習、藝術創(chuàng)作和藝術發(fā)展自有其規(guī)律，這些規(guī)律又是無情的。違背規(guī)律的催長、“打造”和走捷徑，只會得到與初衷相反的結果。
從較長的時間看，書畫家們對藝術的追求，好比接力賽，更像是“馬拉松”。起跑時人頭攢動密密麻麻，能跑完全程者卻已不多，能打破紀錄者更是寥寥。那些開始不久就在領跑的選手，往往難以“領”到最后，甚至難以跑到終點。有人說“贏在不該贏的地方，比輸在不該輸的地方，輸得更徹底”，不無道理。
一種藝術風格、一種個人面目的成立，既要得到人們的認可，更要經得起時間的檢驗。陸游在《學書》一詩中說得好：“即今譏評何足道，后五百年言自公?！币胝嬲谒囆g上取得成就的人，必須具備這樣的眼光和氣度，不計較一時一事，而能夠“咬定青山不放松”，堅持不懈、自甘寂寞。
常聽人講論書法時說到“功力”，功力是什么呢?我認為，功力就是“只有想不到，沒有做不到。”當你拿到一本生疏的范帖，你可以幾遍就臨摹得形神兼?zhèn)?當你有一個好的構思，你可以準確地用筆表述出來。總之凡經眼、凡腦海中成形的，均可以筆去準確表現，這時我認為就具有了功力。但功力是技術性的。
“功力”是一切創(chuàng)作的先決條件，你的情感、情緒、審美理想等等，要想在作品中行以表現，全仰仗這個“功力”。沒有她，你的一切美好理想只能是“自以為大有深意”。我的二十年學書歷程百分之八十的時間是用于獲取“功力”，其余才是創(chuàng)作?！肮αΑ庇质菬o止境的，但她有一個“及格線”，不到“及格線”真正的創(chuàng)作是不存在的。
創(chuàng)作上，現代派書法主要用心在構成上，而古典書法則更多著意于點畫和境界追求。我的創(chuàng)作應該是古典的，但我在構成上想得也比較多?，F代派書法，小式的作品田頭多，即使是大件，也不過是小品的放大，整體上線量較少，關系簡單。形象點說，現代派書法像小分隊式的偵察兵，可以游擊，但集團式的戰(zhàn)役、戰(zhàn)爭搞不了。古典書法陣容較大，但往往卻又太象兵馬俑。我想如果能借用現代派的一些手法讓兵馬俑活起來，兵力分派勻當，再來個“趙子龍”七出七進，豈不太好看了。
改變抄寫式的書法模式，現在已成為書法家的共識，但大家又不愿意簡單地搬襲現代派方式，因為它畢竟藝術語言太單薄，聊備一格可以。就像一出戲，里面可以有數個丑角，但一出戲里全是丑，怎么看呀!所以我們還得努力，以自己豐厚的“功力”，吸收現代派的構成意識使之成為古典派的一種創(chuàng)作手段，這種手段的作用可以使作品更富有觀賞性，“戲劇性”沖突更明顯，更輕松自然，也就更接近了中等欣賞者的口味，書法的欣賞面會擴大。但這畢竟不是太簡單的事情，需要很多人不停地探索，我愿成為這其中的一個。嶄新的時尚意識、鮮明的個性追求加上古典主義的基因素質，我想這大概可以概括我現在的追求的全部。
除此以外，我想再談談我在功力技巧方面的一些心得。一般情況下，人們用筆較多關注線的自然平向流動，而我則更多關注線的流動中的跳蕩，也就是筆在起落之間的變化。就像山間溪水，它在流動時遇到大障礙會繞過去，一如曲線和結體中的避讓;倘若遇到小石頭，溪水就會跳蕩起來，體現在用筆上，就是輕重、粗細、提按、頓挫，這樣的線變化豐富，活潑而靈動。用筆方面我的另一個關注點是速度，楷書、隸書、篆書運筆速度較為均勻緩慢，而行草書的用筆則是急緩共存的，用的是加速度和爆發(fā)力。我首先注意發(fā)力點，發(fā)力點有兩個，一個是起筆，一個是轉折，轉折是下一個筆段的起筆。起筆處的變化最為復雜，形狀變化也最豐富，要求筆尖要靈活，隨時調整到最佳發(fā)力狀態(tài)。就像籃球運動中的傳球，用的力量是爆發(fā)力，這個力量既不可太強也不可太弱，太強則易使隊龍接球時脫手，太弱則容易被奪去。這個“功夫”是“功力”范疇，是要通過訓練獲得的。轉折還是下面筆段的隨機思考的臨時驛站。在整個行草書創(chuàng)作中速度是隨著情緒和開合需要隨時變化的，情緒平靜則線條舒展，線段較長，字的開合較大，有如溪間流水時遇平緩地勢，水流慢下來，緩緩流淌，也如閑庭信步;情緒激蕩，心跳加速，筆速也就隨之快起來，線段則短短相加，有時甚至線線疊加，絞纏，如水到陡峭處，水流湍急，時跳時躍，水花四濺，五彩紛呈!一件好的作品，應該是承轉合齊備，就像一部完整的交響樂，欣賞者會隨著音樂節(jié)奏的演進而心潮起伏，思緒萬千，引起強烈共鳴。這正是行草書的魅力所在，只是藝術家的情感表現所搭乘的載體不同罷了。我多年來傾心于行草書創(chuàng)作，其真正原因即在于此。
中國書法源遠流長，它以方正端莊的結構、線條優(yōu)美的造型、風格各異的體勢、內涵深邃的意境，顯示出中華文化的博大精深。它雖歷經上下五千年、綿綿日月而不衰，具有亙古不滅的生命力。不僅是華夏文明的國粹，更代表中國的文化精神。
要學好書法，首先要臨帖。中國的書法藝術源遠流長，累積有五千多年的優(yōu)秀遺產，任何書家，都只能在學習和繼承先人的前提下創(chuàng)新自立。學書法，就得臨帖。入門需臨，變體也需臨。
讀帖則是一種心功，這種功夫看似輕巧，實際比手的訓練更難。它是一種默臨、默記，是一種揣摩，是實現從鉤、摹、臨的“入帖”到得其字帖的神韻、勢度、用筆、行氣或結構布局技巧的“出帖”之道。
鑒于本次開課《泰山刻石研究》，談一下這四周的書法臨帖、讀貼及創(chuàng)作的心得體會。
一、臨帖
中國書法強調內外功結合，內功是基礎，貴在一個“功”字，而外功則是修養(yǎng)。臨帖練字是書法的字內功夫，所謂“筆突萬支”“筆冢成山”，講的就是字內功夫的修煉。在這個階段，學書者通過毛筆這種特殊的書法工具，從文字的點畫俯仰之中，從線條的抑揚頓挫之間，去感受筆情墨趣。這個階段需要較長時間的臨帖習字，反復揣摩其字形結構方能奏效。經過長時期的練習，從潑墨染翰之中去采擷天地正氣，就會感到一種禪意的祥光在心中漫射開來，從而獲得胸懷的舒展和放達。
四周臨帖的體會：
1、運筆(中鋒、側鋒，露鋒、藏鋒，方筆、圓筆，按筆、提筆)
成熟的藝術往往具有比較嚴苛的規(guī)范和普遍適用的方法、技巧。運筆的技術，根據不同的時期、不同流派、書法家的書寫習慣等不同，形成了所謂不同的筆法，“中鋒”與“使其中鋒”本身就是傳統(tǒng)論述中關于筆法的重要核心部分。
2、筆順
談線條、談構型、談布白，同時還要關注筆順。所有的線條不是同時呈現在紙上的，是有先后的呈現，并且這種先后次序不是無關緊要的，不是拆破打散隨便安排都可以的。
3、速度
初臨帖宜緩宜逼真，這是毋庸置疑的道理。書寫的速度，緩慢不羈僅僅在筆畫運行時，更多的時間應該花在下筆和下筆前的準備。古人說凝神斂氣，不是夸張。當你握筆緊張，手都在顫抖，呼吸急促，肺部收縮，如何能寫得好呢?必然不能著急下筆，需要調整好呼吸后，以最放松的姿態(tài)，自然舒適的寫出這一筆，完結之后，再準備下一筆。久而久之，加上讀書的功夫，最終需要養(yǎng)成的是一種靜氣，自信而淡定。
4、姿態(tài)
人可貧，而行為不可猥瑣，書不佳，唯姿態(tài)不肯讓人。字已不佳，更無赴急草率的資笨，更要講求書寫時的姿勢，頭正身直、臀平足安。
二、讀貼
讀帖，可使自己更多地了解各家各派書風，從而融會貫通選擇，創(chuàng)立自己的風格。實際上，讀比臨、比寫都要多得多。讀可以“破萬卷”而臨摹再多，于幾千年累積的優(yōu)秀碑帖，也不過鳳毛麟角，書道中的“厚積”，非同小可。
這段時間從圖書館借閱了大量的書法臨帖，從書寫毛筆字的三要素中體味每一筆在這個字中的行氣、勢度。老師還親自帶我們去岱廟、經石峪考察，觀看歷代書法大家的石刻作品，風格各具特色，獨樹一幟。雖然他們的風格各異，卻是同樣的擁有一種氣勢，磅礴有度，能感覺到是用心寫出來的字。身臨其境，方能感受其神韻。
三、創(chuàng)作
在臨帖與讀貼的基礎上，選擇適合的字體創(chuàng)作具有自己風格書法作品，通過書法表達一種心聲。
書法是一種高度抽象的筆墨線條造型藝術。我在每次書法創(chuàng)作前，首先選擇適合自己的書寫內容，然后設計章法，把每個字的寫法、每行字的大小布白都考慮好以后，再進行對帖臨習，以喚起自己的創(chuàng)作靈感，進入角色，然后把事先選擇好的書寫內容進行作品創(chuàng)作。
練書法的心得篇九
書法是門博大精深的奇特藝術，它充滿了各種形象的美，各種風格的美，以及人們從世間萬物中提煉出來的美等等。它的內涵很豐富，讓人捉摸不透，至今還有許多問題在等待著我們。它既看形，又重意，說白了就是要有精、氣、神，要感悟所寫的情境，融入其中，有神韻、有美感的字，才是優(yōu)秀的書法。書法是中國上下五千年來的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化時期”，就已經有了文字。當時的文字已經可以明顯清楚地表現其中的含義了。其實，早在8000年前，在黃河一帶的陶器上，有較多的符號，這是先民們的交際功能、記事功能與圖案裝飾的混沌結合，是漢字的雛形，也就是最早的文字，再后來的賈湖遺址更是把中國的文明向前推進20xx年。
我覺得學習書法有很多益處，它可以培養(yǎng)我們的藝術修養(yǎng)，陶冶高尚的情操，提高文化素質；可以逐步養(yǎng)成細致耐心、自覺認真的良好習慣，同時還有益于意志的鍛煉；可以學到文字、文學、歷史等各種知識；可以受到民族精神、傳統(tǒng)美德的潛移默化的熏陶；可以。所以，作為中國人，我們有責任繼承書法這一傳統(tǒng)，我們有責任將它向全世界傳播，讓大家都了解這門優(yōu)秀的藝術。
練書法的心得篇十
朱熹是我國歷史上著名的教育家，是一名學者型的高級官吏，官至煥章閣待制兼侍講，為宋寧宗皇帝進講《大學》。
他一身直接從事教育活動達四十年之久，所到之處，熱心興辦教育，每每親子講學，他整理編撰的《四書集注》成為元、明、清科舉考試的標準答案和學校的必讀教科書，其地位甚至高于《五經》，影響著中國封建社會后期的教育長達數百年之久。朱熹的教育思想十分豐富，尤其是他的讀書法，至今仍然有著十分重要的借鑒意義。其主要內容是循序漸進、熟讀精思、虛心涵泳、切己體察、著緊用力、居敬持志，現簡介如下。
循序漸進循序漸進應當包含三層意思：一是讀書應該有一定的次序，不要顛倒?！耙远灾瑒t通一書而后又一書。以一書言之，篇、章、文、句、首尾次第，亦各有序而不可亂也?！倍菓摳鶕约旱膶嶋H情況和能力，安排讀書計劃，并切實遵守它?！傲苛λ炼斒刂薄Ｈ亲x書要扎扎實實地打好基礎，不可囫圇吞棗，急于求成?！白智笃溆枺淝笃渲?。未得乎前，則不敢求乎后；未通乎此，則不敢志乎彼?！笔熳x精思朱熹認為，讀書既要熟讀成誦，又要精于思考。讀書必須精熟、成誦。誦數已足，而未成誦，必欲成誦；遍數未足，雖已成誦，必滿遍數。
要記得正文，記得注解，“使其言皆若出于吾之口”。虛心涵泳朱熹極力主張讀書一定要虛心，即一字一句平心去讀，不能有一毫杜撰，不能先入為主，穿鑿附會，強使書上的意思合乎己意。所謂涵詠是指讀書時要反復咀嚼，細心玩味。切己體察讀書時一定要將書上“圣賢言語，體之于身。”將自身入那道理中去，漸漸相親，與己為一。即要求讀書時不能只在紙面上做工夫，還必須將書中道理與自己的生活結合起來。著緊用力讀書時要“寬著期限，緊著課程。為學要剛毅果決，悠悠不濟事?！薄耙稊\精神，如救火治病然，如撐上水船，一篙不可放緩?！本泳闯种咀x書須收斂此心，就是居敬。持志就要樹立遠大志向，高尚的目標，并要以頑強的毅力長期堅持。
朱熹的讀書法是他長期讀書經驗的總結，哲理性較強，其中包含著豐富的學習心理學思想。如“循序漸進”體現了量力性原則；“熟讀精思”體現了學思結合原則；“虛心涵泳”反映了客觀揣摩的思想；“切己體察”反映了身體力行思想；“著緊用力”凸現了積極奮發(fā)的意識；“居敬持志”包含了精神專一的思想。所有這些都值得我們仔細玩味，虛心學習和認真借鑒。
練習書法不但可以讓自己的字變漂亮起來；而且可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養(yǎng)性，這對于提高自己的素養(yǎng)，很有幫助。有人說“字如其人”，我想可能指的`就是這個方面的意思.學校開展寫規(guī)范漢字已經一個學期了，通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。第二，學習書法要勤于思考，可以經?？纯醋痔蜌v代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
有句話說得對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者說沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、聽音樂等活動，這將有助于書法的練習和水平的提高。
總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養(yǎng)對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。
練書法的心得篇十一
很感謝市教育局暑期給我們安排的這次書法培訓，也很感謝何連海等多位老師在百忙之中抽出時間來給我們上課，這幾天培訓我們收獲很大，得出以下感想。
我們都知道，書法是一門藝術。它是以文字為素材，以線條為內容，以技巧為精髓的藝術形式。中國書法是中華民族的龍脈，書法藝術是與每個中國人最親近也最溫暖的藝術。有文字就有了書法，有書法就有了文明史。
書法練習活動既是書法技能的訓練、提高過程，又是錘煉一個人的意志和心境的方法。
這次的培訓充分調動了美術教師當中愛好書法的積極性，引起了大家對書法的重新關注，培訓課上教育局請到了連云港市很多優(yōu)秀的書法家，他們認真的給我們講解書法史。與此同時，本次培訓班更是榮幸邀請到何連海老師給我們講授中國書法的博大精深，讓我們更加深刻的了解到學習書法的本質所在。在老師講課的過程中大家認真聽講、體會，個個都那么的聚精會神，聽的是津津有味。當老師宣布自由練習時，老師們個個昂首挺胸，坐姿端正，手握毛筆，雙眼都很認真的看每一個字的結構，小心仔細臨摹每一個步驟筆畫，如此反復練習，多加強化。雖然剛開始字寫得不怎么樣，但也毫不氣餒，繼續(xù)努力，過不了多時，竟也進步了不少。
練習書法需要耐心，耐心往往培養(yǎng)了人的一種氣質?！八俪蓵ā?、“短期書法”都是誤人子弟的方法。正常的書法練習過程是以字帖為中心，“擇帖幕帖和臨帖”來逐步提高。書法需要真功夫，需要時間澆灌。當你練到一種境界，鋪開一方宣紙，你的心就凝聚在書法的起筆、落筆上，遠離了城市的喧囂與嘈雜，達到修身養(yǎng)性的效果。有了一定的書法成就，你還可以達到平靜愉悅自信的心境。
本著喚醒手寫樂趣，尋找中華文化的宗旨。我們的這次書法培訓活動，可真是獲益匪淺啊!通過這次培訓，我們看到了廣大老師對書法產生的濃厚興趣，看到了他們在書寫中華民族博大精深的文字時熱情。大家上課認真聽講，下課熱烈討論，營造了濃厚的學習氛圍。培訓期間，各位工作人員認真負責，全體學員嚴守紀律，學員之間團結友愛，互相幫助。這種良好的學習氛圍，友好的同學關系，是大家都所推崇的。
最后希望大家都能在書法培訓班中找到書法的魅力，練就一手好字。
書法心得800字篇2
練書法的心得篇十二
本學期我?guī)ㄅd趣學習小組，在我的指導下，學生進步很大，我感到無比欣慰與自豪。下面我就自己這學期的的工作總結如下：
1、學寫字就是學做人。
2、在寫字中發(fā)展學生的主體性。
主體性教育思想是現代教育思想的核心。主體性的表現形式為自主性、選擇性、創(chuàng)造性。在寫字教育中，要通過寫字活動激發(fā)學生主動練字的動機，尊重學生對字體的選擇、練習方法的選擇，保護和培養(yǎng)學生在寫字過程中的創(chuàng)造性，保證學生在寫字過程中的主體地位。從而提高學生在學習中的主體意識，使學生樂學求美。
部分學生經過一到六年的寫字學習，已經養(yǎng)成了良好的寫字習慣，能熟練掌握基本筆畫的書寫。學生的書寫工整率還算可以，但入體率不高。執(zhí)筆方法和寫字姿勢不正確，個別學生的書寫比較草，書法基礎較差，有待加強。
1.初步養(yǎng)成正確的寫字姿勢和良好的寫字習慣。
（1）首先，要想寫好字就一定要養(yǎng)成正確的寫字姿勢。當你坐著寫字的`時候，身子要正而直，兩肩齊平，胸部挺起，頭部要端正，稍微向前，不要歪斜；兩臂要自然撐開，右手執(zhí)筆，左手按紙，雙腳要自然放平，踏穩(wěn)，不要交叉或踮腳尖。（2）正確的寫字姿勢，不但跟寫好字有密切關系，而且對身體健康也很有好處，所以一定要格外重視，并注意養(yǎng)成良好的習慣。
2.掌握漢字的間架結構和一些常見的偏旁部首。
（1）漢字的基本筆畫，主要有如下一些：點、彎鉤、橫鉤、橫折彎、橫、斜鉤、橫折、橫折彎鉤、豎、橫折提、橫撇彎鉤、撇、豎提、橫折鉤、橫折折撇、捺、豎折、橫折折折鉤、提、豎彎、撇折、豎折撇、豎鉤等。（2）漢字的筆順規(guī)則，可分為基本規(guī)則和補充規(guī)則兩種：基本規(guī)則有從左到右、從上到下、先橫后豎、先撇后捺、先外后里、先外后里再封口。補充規(guī)則有中間突出先中、右上或字里有點后補、上包下時先外、下包上時先內、三框首橫末折。（3）漢字的間架結構，有如下六種：獨體字、左右結構、上下結構、半包圍結構、全包圍結構、品字形結構。（4）漢字的偏旁部首。
3.對小學生的寫字提出嚴格要求：“規(guī)范、端正、整潔”。
1.進一步了解漢字的結構特點，特別是各種不同的偏旁或同一偏旁在字形不同位置所占的空間大小及筆畫的變化。
2.寫字時做到字跡工整、行款整齊，有一定的速度。
3.培養(yǎng)學生的寫字興趣、審美能力和良好的寫字習慣。
4.培養(yǎng)學生認真寫字和愛惜寫字用具的習慣。
5.激發(fā)學生和培養(yǎng)學生的寫字興趣，提高學生對漢字書法的鑒賞。
1.在教學中，適當向學生講述一些有關漢字起源與發(fā)展的知識，介紹一些古代書法家勤學苦練的故事，引導學生欣賞書法作品，培養(yǎng)他們熱愛祖國語言文字的感情，采用書法比賽、作品展覽等方式鼓勵學生好好寫字，真正調動起學生學習寫字的積極性和主動性，激發(fā)起他們的寫字興趣。
2.認真上好每周一節(jié)的寫字指導課，優(yōu)化寫字課堂教學，在教學中要做到訓練有度，在教學內容上注意由簡到繁，由易到難，使學生體驗到書寫的樂趣，樹立信心。
3.重視寫字課教學，先講后練，提示注意點，再讓學生去練習，使學生的練習能夠有章可循，從而提高寫字水平。教師的講解不超過10分鐘，學生練習不少于25分鐘。
4.要做到課堂指導和課后練習相結合；處理好寫字與識字的關系；處理好寫字教學與課外書法活動的關系。
5.培養(yǎng)和發(fā)展學生們的書法興趣和特長，帶動全班同學參與到寫字活動中，進一步提高寫字水平。
總之，經過一學期的練習，每位學生都有不同程度的進步，我希望下一學期學生能有更大的進步！
練書法的心得篇十三
在這個假期，我閱讀了很多有益的著作。其中我最喜歡的，要數《書法有故事》了。這本書是作者將其為幾十位友人創(chuàng)作的書畫作品集結而成的，書中不僅蘊含許多漢字造字的智慧、歷史典故和巧妙的修辭手法，還能起到傳播并弘揚書法藝術與中國的語言文字文化的作用。
我對于書法藝術一直都很感興趣。在閱讀完這本書后，我的感悟更加深了一層。我明白，在千年歷史的華夏文明之中，書法藝術是其中精妙絕倫的文化藝術產物。它以獨特的、無可復加的藝術魅力，在人類文明的歷史長河里閃耀了上千年。
書法之美，在于它不凡的'表現力。它不像工筆畫一般精雕細琢、色彩明麗，也不像水墨畫一樣擁有多種表現手法，而只是靠著單一的表現手法，僅憑線條去表現情感，這對于書寫者的功力要求可見一斑。書法是一門綜合的藝術，它集漢字、古詩詞、美學與書寫者自身的修養(yǎng)、情感、意志、胸懷于一身，這是書法藝術的特有魅力。
書法之美，在于它律動的音樂感。無論是顏真卿的遒勁豪放，抑或是歐陽詢的清麗疏朗，都具備著流暢律動的音樂感。在欣賞書法作品時，我們能透過線條體會到整幅作品的結構與章法之美。它不僅可以體現出音樂的節(jié)奏美感，美術的平面美感，還能讓人體會到書法藝術所展現的境界，起到修身養(yǎng)性的作用。
書法之美，在于它對練習者長久的考驗。書法藝術的養(yǎng)成不是一朝一夕的事情，而是需要長久的磨練。冰凍三尺非一日之寒，練習書法也并非一日之功。名流千古的一代書法名家王羲之，因為長久在水池邊涮毛筆，竟然將一池水都染成了墨黑色，方才完成了從“技術”到“藝術”的蛻變。
練書法的心得篇十四
學習書法也有一段時間了，現在將學習體會如下：
首先作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業(yè)所要求的!因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。
從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：
1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來;
2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養(yǎng)性，這對于提高自己的素養(yǎng)，很有幫助。有人說“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。
我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。
那我一直以來是如何學習書法的呢?
首先，在平時的工作和學習中，注意養(yǎng)成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的.，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經?？纯醋痔蜌v代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
有句話說的對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者說沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助于書法的練習和水平的提高。
總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養(yǎng)對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。
練書法的心得篇十五
時間飛逝啊，一個星期這么快就過去了。
又來到星期三了，昨晚上完課后很多老師就連夜把學習感受寫了出來，看來真的是學習心切??！那我作為林老師命定的一班的“班長”似乎顯得落后了好多，真有點汗顏。所以不能太被動，要爭取主動。
昨晚我是兩個遲到中的一個，自然是被批評了，雖說是下班高峰期，車速慢，人流多，導致花了更多的時間，所以才遲到的。但這也確實不能成為自己可以遲到的理由，因為比我遠的老師都到了。其實每一次去和回的路途中真的覺得特別的辛苦，尤其是回來，每一次都是千辛萬苦才擠上公車，顛顛簸簸地回到后就幾乎累垮了。所以常常在問自己，每周這么辛苦過去，而沒有真正學到東西或者說當時學到了但又還給了林老師，有何意義？難道只為了不愿意拒絕林老師的希望嗎？或許隱約中真的存留有這樣的因素。但是看到那些剛剛參加學習的老師們，她們如此地積極熱忱，無論是從學習的熱情還有對學習的堅持，都是因為主動而彰顯出來的。所以她們的進步是大的，當自己慢慢地進步的時候，興趣也就越大；興趣越大，學習的動力就會越強，效果就越好。相反的情況就可想而知了。而我差一點點就要成那個相反的人了，這樣不僅讓自己累，而且也是學無所成。要批評自己啦！自我反思，自我批評也已經有了。現在就簡單地總結一下昨晚的學習：
我作為有點基礎的學習者，教學員們“練氣”是我的責任。我也為我能教他們而感到開心，不過教是為了不教，下周就要開始由其中的一位老師來帶領了我們“練氣”了。林老師培養(yǎng)的目標是：個個成為實踐型的.老師。所以輪流起來帶領是最好不過的了。
提前讓三位老師到黑板上書寫本次要過關的詩歌，然后我們開始以《木瓜》為例進行吟誦教學，我和其他的三位老師因為是學過的，所以我們不用吟誦，但要學會“聽”，也就是聽他們的吟誦是否會倒字、發(fā)音是否正確，有哪些建議。每一個人都有每一個人的特點，但總的來說我們一班的老師音色都很好，感覺比二班的好些呵呵?！白终粓A”“橄欖形發(fā)音”這些在聲情并茂的吟誦中都是要注重的，而這些都需要靠我們平常自己的練氣慢慢提高。昨晚最特別的是我們學習了《木瓜》的動作，記得第一次看這個表演的時候是我在實習結束時林老師讓全班的學生在操場上為我送別時特別的獻唱，一直都很感動！昨晚學習后動作雖比較簡單，但還是較為生疏，要課后練習啦。
書法很重要的是方法指導，但最重要的是練習。漢文字中“橫、豎”這兩個筆畫的書寫很大程度上決定你書寫的水平，因為這連個筆畫基本上出現在每個漢字中，而且常常占重要位置。橫不是平就好，但豎是一定要直的，從學生平常的書法練習中可以發(fā)現橫的由輕到重及豎不直是常出現的現象，自己平常的黑板字也是，所以基本筆畫沒練好，硬筆書法就難以提高。