通過總結(jié)，我們能夠更好地發(fā)現(xiàn)自身的優(yōu)勢與不足，為自己的發(fā)展提供思路和借鑒。在寫一篇完美的總結(jié)時，我們要先確定總結(jié)的目的和對象，將重點放在關(guān)鍵點上?？偨Y(jié)是在一段時間內(nèi)對工作和學(xué)習(xí)等進行概括和總結(jié)的一種方式，下面是一些常見的總結(jié)范文，希望能對你的寫作起到一定的指導(dǎo)作用。
動畫論文總結(jié)篇一
摘要：21世紀(jì)全球化下，美國動畫電影制作公司不再拘泥于本國的文化資源，而把目光投向全球，美國動畫在題材選擇上采用多元文化融合策略，將他國的文學(xué)名著、民間傳說、文化和歷史進行本土化融合和商業(yè)化改造，以適應(yīng)全球不同市場的文化結(jié)構(gòu)習(xí)慣和各個年齡階段的受眾需求，這樣既為美國的主流電影文化帶來異域風(fēng)情，注入文化營養(yǎng)，也為美國動畫進入國外市場帶來文化認(rèn)同和心理共鳴。
關(guān)鍵詞：全球化;美國動畫;文化選擇
21世紀(jì)全球化下，美國動畫電影制作公司不再拘泥于本國的文化資源，而把目光投向全球，美國動畫在題材選擇上采用多元文化融合策略，將他國的文學(xué)名著、民間傳說、文化和歷史進行本土化融合和商業(yè)化改造，以適應(yīng)全球不同市場的文化結(jié)構(gòu)習(xí)慣和各個年齡階段的受眾需求，這樣既為美國的主流電影文化帶來異域風(fēng)情，注入文化營養(yǎng)，也為美國動畫進入國外市場帶來文化認(rèn)同和心理共鳴。
美國作為世界第一大電影生產(chǎn)國，僅有的文化傳承被不同的題材輪番使用，美國的歷史文化資源被挖掘殆盡，已經(jīng)很難在陳舊的故事中展現(xiàn)新意，所以好萊塢電影在題材的選擇上面臨發(fā)展的瓶頸，很難再生產(chǎn)出令人耳目一新的精神文化產(chǎn)品。特別是在全球化下，單一的美國文化受到了新時期的挑戰(zhàn)，為了迎合觀眾日益提升多樣化的品味需求，好萊塢只有不斷的在世界各地尋求各種題材來運用到自己的電影中，一來可以增加電影的選題，擴展視野;二來可以更容易的打入題材來源地，得到當(dāng)?shù)赜^眾的認(rèn)可。歷史清楚地表明，一個善于吸收其它民族優(yōu)秀文化的民族，其發(fā)展就會更加迅速，文明程度也會更高。而美國正是這樣有著包容性的國家，美國善于容納各國文化之精華，并且將其相互滲透和融合。美國動畫電影制作公司不拘泥于本國的文化資源，把目光投向全球，許多動畫片取材于他國的文學(xué)名著、民間傳說、文化和歷史，進而與本土化進行融合和商業(yè)化改造，20世紀(jì)90年代以來，美國的動畫電影風(fēng)靡全球，正是利用跨越民族界限和國家界限的多元文化題材來贏得世界的普遍認(rèn)同和接受，從各國的優(yōu)秀文化中吸取養(yǎng)分，應(yīng)用他們熟悉的世界通行的文化符號和美國思維來包裝，然后推向世界。如取材于歐洲文化名著或神話傳說的《白雪公主》、《灰姑娘》，取材于《一千零一夜》的阿拉伯故事《阿拉丁》，取材于法國名著《巴黎圣母院》的《鐘樓寡人》，莎士比亞著名劇作《哈姆雷特》的《獅子王》，以及取材于中國南北朝《花木蘭》等。美國動畫電影人以世界優(yōu)秀的文化作為創(chuàng)作來源，將美國式的精神理念植入其中，再加上好萊塢的精美包裝，成功地將他國文化進行吸收和改造，形成一種全球觀眾都接受的文化形式。
“每個民族都有自己獨特的文化，這種文化猶如一個人的思想和行為模式，多少具有一致性，每一種文化內(nèi)部又都有其特殊的目標(biāo)，而這種目標(biāo)是其它別的社會所沒有的，所以不同的社會有不同的文化模式”美國人創(chuàng)作的作品必然會帶有美國人的審美特色和文化表征，美國的動畫電影盡管取材于他國，卻已經(jīng)過本土化，影片的內(nèi)核是美國的精神理念，美國人所崇尚的'個人英雄主義、自由、民主、輕松、幽默和調(diào)侃都滲透在影片中，例如將中國家喻戶曉的花木蘭塑造成好萊塢語境中的女英雄，在賺取巨額利潤的同時傳播著美國的特有文化與價值取向，這勢必會造成其他民族對中國文化的誤讀，認(rèn)為中國的文化如影片所示，抹殺了中國文化的獨特性，對中國的傳統(tǒng)文化造成很大的沖擊，這種有意無意的誤讀傳播了西方的生活方式和文化價值觀，對中國的文化價值造成了侵蝕，而且這種侵蝕還會隨著文化傳播中雙方不平等的境遇而擴大。影片《阿拉丁》、《埃及王子》、《鐘樓怪人》無不幸免帶有濃郁的美國風(fēng)格，傳播著西方的自由和民主，侵蝕著這些弱勢國家的文化和價值觀。
動畫論文總結(jié)篇二
：色彩作為動畫的一種表現(xiàn)手法，是藝術(shù)表現(xiàn)的重要視覺符號。色彩情感是動畫視聽語言的重要構(gòu)成元素，在整部動畫中起著極其重要的作用。通過分析動畫電影《功夫熊貓》的色彩情感在整體美術(shù)風(fēng)格、角色造型設(shè)計、場景設(shè)計中的應(yīng)用，充分挖掘其色彩情感特點，為動畫電影的色彩情感運用提供一定理論支撐，為國內(nèi)動畫電影的發(fā)展提供借鑒。
：色彩情感；動畫電影；功夫熊貓
動畫電影由黑白發(fā)展到彩色，迎來了動畫史一個嶄新篇章。現(xiàn)代動畫電影制作技術(shù)的提高，給觀眾帶來更高質(zhì)量視聽沖擊力及震撼性的藝術(shù)享受。色彩在所有的視聽語言元素中，是最不易被觀眾察覺、卻最能夠在潛移默化中有效地渲染情感或營造氣氛的元素。動畫影片大量運用色彩來傳遞情感、塑造氣氛，對創(chuàng)作者來說要認(rèn)識并把握好色彩基調(diào)，運用色彩基調(diào)來表達情感。本文通過分析動畫電影《功夫熊貓》的色彩，以及通過色彩設(shè)定其所需要的情感氛圍和色彩基調(diào)從而達到的整體影片風(fēng)格，來挖掘其色彩情感特點，以期為國內(nèi)動畫電影的色彩情感運用提供參考。
人們對色彩的物理認(rèn)知經(jīng)過大腦處理，會產(chǎn)生心理感受，根據(jù)這些心理感受總結(jié)出的規(guī)律，稱之為色彩的情感表達［1］。色彩本無任何的情感，但是它能為人們帶來直觀的生理感受，如顏色的冷暖對比，即“冷暖感”。如火焰的溫度很高，每當(dāng)人們看到紅色就會附帶著情感而感覺溫暖，藍色的海洋溫度低，人們看到藍色會有寒冷的情感表達。色彩也擁有對比的原則，彩度高的顯得飽和、濃郁，給人一種熱情奔放的情感表達，彩度低的給人一種蕭瑟、冷靜情感，豐富的色彩對比更能突出情感變化［2］。色彩還給人們其他的直觀感受，如空間感，暖色調(diào)會讓人們感到推進、擴張，冷色調(diào)則會給人一種縮小、退后的感覺。色彩情感也有民族情感表達，不同民族有著自身的習(xí)俗與傳統(tǒng)，例如白色，它是雪與云的色彩，通常給人心理上純潔、干凈的感受，但在中國白色多用于喪禮，表達對死者的敬重，而在西方白色則象征著純潔的愛情［13］。
近年來，色彩心理學(xué)迅速發(fā)展。例如，在美國動畫電影《功夫熊貓》中，動畫大師布萊克通過色彩的合理搭配和運用，巧妙地將東方色彩與好萊塢色彩融合在一起，運用大量的紅色和中間色調(diào)綠色，顯現(xiàn)開場的東方式神韻和一只熊貓的夢幻俠客之旅。同時，創(chuàng)作者還通過色彩的情感特征來吸引觀眾的眼球，引發(fā)觀眾的情感體驗，使觀眾產(chǎn)生視覺聯(lián)想。
2．1色彩情感在角色造型設(shè)計中的應(yīng)用
色彩情感表現(xiàn)在《功夫熊貓》角色造型設(shè)計中，分為正義與邪惡兩面，形成了喜愛與憎惡情感交替的效果。以《功夫熊貓》中幾個主要人物為例，首先主角熊貓阿波是和平谷里公認(rèn)的最能吃的動物，肥胖的身軀、黑白相間的皮毛、打著補丁的大褲衩，顏色由黃色為主色加上少許的粉紫色，最特別的是眼睛的顏色為綠色。根據(jù)色彩心理學(xué)，大多數(shù)人對綠色的情感是最安全的，綠色的運用也象征自由和平、新鮮舒適、有活力。整個主角造型呈現(xiàn)給觀眾的是一只心地善良、性格隨和、憨態(tài)可掬的單純且愛好吃喝的大熊貓。相反，熊貓阿波的師傅是一只黃白相間的小熊貓，身穿一套偏咖啡色的武道服，整個造型給人深沉和內(nèi)斂的感受，表達出師傅的莊重與嚴(yán)肅。其次，蓋世五俠悍嬌虎、猴王、快螳螂、俏小龍和靈鶴，其色彩元素帶給人的是對中華武術(shù)的熾熱情感，色彩上也偏向明亮的色系，突出英雄們獨特的傲骨俠情氣質(zhì)。悍嬌虎是蓋世五俠中最有膽識并且最穩(wěn)重的一員，她嚴(yán)肅認(rèn)真、情緒強烈、斗志旺盛，全身心投入到功夫的練習(xí)中，并且忠于守護山谷的職責(zé)，她有著鮮明的虎紋色彩，展露女性堅強的氣勢。古靈精怪的猴王在蓋世五俠中是幽默和熱情的象征，色彩上以黃、黑、白、赭石為主。快螳螂是蓋世五俠中體形最小的且擅長冷幽默，他以草綠、檸檬黃為主。富有魅力且行動敏捷的俏小龍有著超強的力量和精準(zhǔn)的攻擊，他的`色彩搭配主要以鮮艷的檸檬黃為主，黑色、棕色為輔。靈鶴耐心、冷靜、鎮(zhèn)定，可以算是蓋世五俠中的情感調(diào)解員，白、灰、黑是其特有的顏色，加上一條藍色短褲子，藍色賦予靈性知性，意味著誠實、信賴與權(quán)威。第三，阿波的父親平先生，衣著以紫、黃為主，紫色的搭配往往能體現(xiàn)出哲學(xué)家的氣質(zhì)，同時也散發(fā)著憂郁的氣息。作為父親為兒子取得的成就而自豪，同時，與其他的父母一樣，平先生也很擔(dān)心在外闖蕩的阿寶，隨時準(zhǔn)備著幫助遇到困難的阿寶。最后，殘豹作為該片的一大反派角色，該角色的造型設(shè)計有兩種：一種是小時候的造型，以金黃色表達天真的童年時光；另一種是成年的造型，是一只黑色斑點的灰豹子，一件深紫色的褲子，一雙赤黃色的眼睛，表現(xiàn)出兇殘、暴怒的個性情感。
2．2色彩情感在場景設(shè)計中的應(yīng)用
色彩作為動畫的一種重要的表現(xiàn)語言，不但可以刻畫對象還可以烘托氛圍，更為重要的是它能起到信息傳遞和情感表達的作用［4］。在動畫色彩場景中，正面角色所屬的場景一般多使用明快的色調(diào)，反面角色則使用灰暗的色調(diào)，傳遞和表達出兩種相反的情感表達，場景中要表現(xiàn)出高昂、積極、快樂的情感等多使用明快色彩，而表現(xiàn)低落、消極、難過的情感等多使用灰暗色彩。色彩的合理運用在動畫場景中，可以讓人沉浸在某一場景的情感思考中，達到情景交融的情感體驗。動畫《功夫熊貓》中，阿波借助煙花飛入玉龍殿的背景色彩以青綠色為主，一方面為人們傳遞選舉神龍武士的隆重場景信息；另一方面也通過場景色彩來表現(xiàn)情緒的波動，明快的色調(diào)來表現(xiàn)艷陽高照的晴天，帶給觀眾新奇、欣喜的情感，同時能夠襯托出此時阿波璞玉未雕之前的那種青澀，這種青澀情感的反映正是色彩在場景設(shè)計中的情感運用。在阿波初次訓(xùn)練而被師父踢出玉龍山門場景中，場景色彩被替換成了朱紅色，此處的朱紅色彩運用不僅是為了傳達傍晚夕陽的大自然信息，更是以特有的色彩方式來暗示師父及五位師兄師姐已經(jīng)被這個肯吃苦、不怕輸?shù)男∽哟騽恿?，劇中人物情感的交流傳遞刻畫真實，向觀眾傳遞著阿波不怕吃苦的精神。在阿波早上背負(fù)打包的行李攀爬于盤山道并接受師傅教授的場景中，畫面以青綠色調(diào)為主，表現(xiàn)出阿波此時還是璞玉，到了中午時段，畫面紅色調(diào)開始逐漸增多，則顯示出練功的辛苦和阿波對習(xí)武的熱情高漲，到了傍晚時段，萬山紅遍，正是收獲的時節(jié)，阿波也已武學(xué)初成，場景一轉(zhuǎn)，此時畫面蒼山如海、殘陽如血，預(yù)示阿波新的任務(wù)開始。在這一段場景中背景的色彩變化推動了故事的發(fā)展，也慢慢地給觀眾留下熱血澎湃的情緒。創(chuàng)作者通過色彩在不同場景的轉(zhuǎn)換運用，讓觀眾感受到不同的情感表達。暖色調(diào)的運用帶給觀眾喜悅、快樂、溫馨的氣氛；冷灰色的色調(diào)加上大面積的使用黑色，帶給觀眾壓抑、恐怖的情緒。
2．3色彩情感在影片風(fēng)格中的應(yīng)用
動畫電影存在很強的主觀色彩，動畫電影創(chuàng)作者可以根據(jù)自身的主觀感受和主觀意圖，通過色彩設(shè)定自己所需要的情感氛圍和色彩基調(diào)，從而形成整體的影片風(fēng)格［5］。在《功夫熊貓》開場二維動畫中，導(dǎo)演運用紅色來渲染熱血、俠義的情感氛圍，以紅色的色彩基調(diào)來譜寫影片主題思想情感。藝術(shù)家們在色彩、構(gòu)圖、特效等方面花費較大的心力，為達到最佳烘托劇情及其內(nèi)涵情感表達的效果。正是這些技巧與手法的運用，動畫影片最終形成一種特有的影片個性，從而形成該動畫影片的創(chuàng)作風(fēng)格。在《功夫熊貓》中，豐富的色彩搭配運用展現(xiàn)了場景的不同特點，整部動畫都以暖色調(diào)為主，帶給觀眾無限美好的情感體驗。冷暖感是色彩情感中表現(xiàn)最強烈的，也是引起人心理反應(yīng)最為突出的。影片中暖色系轉(zhuǎn)換到冷色系則預(yù)示著挫折、挑戰(zhàn)的出現(xiàn)，這些冷色調(diào)的運用，不僅給整部影片風(fēng)格增添了豐富的色彩，也給觀眾留下了深刻的印象。創(chuàng)作者較多地運用明亮的暖色調(diào)，融合中國古典建筑的顏色，加上一些藍偏紅的冷色調(diào)，描述著人物情緒的情感變化，讓觀眾深刻感受到主人翁克服困難并努力前進的勇氣。
色彩是人物心理和情緒的外化，運用色彩來表達作品的情感性，不僅能讓觀眾喜愛作品，更能讓觀眾受其情感感染，產(chǎn)生共鳴，因而學(xué)習(xí)和研究色彩語言的情感性理論知識，將會給國內(nèi)動漫企業(yè)帶來新突破［6］。色彩情感也具有民族情感表達功能，不同民族有著自身的習(xí)俗與傳統(tǒng)，《功夫熊貓》展現(xiàn)了很多典型的中國色彩。本土色彩與世界色彩相互融合，體現(xiàn)了色彩的共鳴與認(rèn)同，不同國家之間的文化色彩從來就不是單方面的吸取或輸出，從動畫創(chuàng)作角度看，國內(nèi)動畫創(chuàng)作只有建立在本民族文化色彩的基礎(chǔ)上，才會迅速得到本土大眾認(rèn)可，同時，要保持特色民族情感色彩也要兼顧與世界文化的交流與溝通，才有可能使本土文化色彩在全球化背景下獲得新的生命力。
3．1色彩情感在角色造型設(shè)計中的運用啟示
色彩的情感是在角色造型設(shè)計中首先要考慮的因素，正面形象角色通常使用暖色系，這樣可以給人鮮明、穩(wěn)重的印象；反之，大反派則都是冷色系或者飽和度較低的色彩，給人丑惡的印象，通過對比加深彼此之間善惡的差異［7］。人們所感受到喜歡與不喜歡的情感表達，也都是主觀上賦予色彩的，大膽嘗試色彩的運用能夠給人們帶來不同的情感感受?！豆Ψ蛐茇垺分械慕巧煨蜕实倪\用差異很大，正反兩勢力，單單從顏色上觀眾都可以看出善惡，從而對其加以情感傾注，也為他們潛意識建立其性格特點奠定了基礎(chǔ)。在主角與蓋世五俠中，部分角色也嘗試采用了大膽的色彩，但都是根據(jù)創(chuàng)作者主觀的喜好和敘事需要來設(shè)計。例如快螳螂，角色看似對所有元素進行了顛覆，角色設(shè)定雖然不是暖色系，以綠色和藍色為主，但仍然是十分鮮明的色彩。
3．2色彩情感在場景設(shè)計中的運用啟示
在動畫中，場景的色彩視覺元素不一定是符合真實情況的，而是可以根據(jù)特殊心理暗喻或戲劇含義來賦予色彩。夢工廠公司在《功夫熊貓》中利用色彩作為表達情感的語言，在動畫影片場景中色彩的運用十分自由，通常直接在不同氣氛的場景里套用不同的色調(diào)，最大限度地通過色彩來渲染情緒、建立氣氛，其選擇色彩的原理還是遵循色彩對人類視覺、知覺所產(chǎn)生的心理暗示。在場景色彩的選定創(chuàng)作時，沒有絕對的標(biāo)準(zhǔn)答案，一方面通過色彩的暗示烘托情感表達，另一方面通過主觀的賞心悅目表達。在制作上，優(yōu)秀的國外動畫場景制作相當(dāng)完美，他們運用先進的技術(shù)，每個場景細(xì)節(jié)都能反映其特色，惟妙惟肖、細(xì)致入微，色彩上更顯得接近于真實的生活場景，帶給觀眾身臨其境的感覺，達到情景交融的境界。
3．3色彩情感在影片風(fēng)格中的運用啟示
當(dāng)動畫影片中色彩的選擇能概括真實參照物的色彩，并具有某種主觀傾向時，色彩便成為影片“風(fēng)格化”的工具［8］。例如《功夫熊貓》中，二維動畫使用了對比強烈、具有象征意義的色彩。動畫影片兼具電影與繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，色彩是線條造型之外建立美術(shù)風(fēng)格最重要的視覺元素，通常情況下角色的色彩運用根據(jù)角色性格特點、故事情節(jié)、作品的色彩基調(diào)、角色造型等確定用色，不能偏移整體的美術(shù)風(fēng)格。色彩情感特征在畫面場景風(fēng)格、民族風(fēng)格上有所體現(xiàn)，每個民族都有自己獨特的藝術(shù)，因而藝術(shù)是有風(fēng)格的，動畫色彩也同樣具有這個特征［9］。因此，在動畫創(chuàng)作中，只有認(rèn)識并掌握色彩的運用技巧，深入研究和探討色彩的運用規(guī)律，才能把握好色彩基調(diào)，運用色彩基調(diào)來表現(xiàn)大眾情感、民族情感，從而創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的動畫作品。
動畫影片《功夫熊貓》中的色彩運用，不但傳遞出創(chuàng)作者的個人情感，而且給觀眾帶來震撼的心靈感受；影片色彩渲染接近于現(xiàn)實，視覺色彩帶人真實感受，產(chǎn)生真實的情感聯(lián)想；色彩的合理運用對角色造型設(shè)計、場景設(shè)計和美術(shù)風(fēng)格有著重要的意義。色彩是動畫生命力所在，而色彩情感是生命的靈魂，色彩的情感是抽象表達，作為創(chuàng)作者要將作品渲染得盡善盡美，則需要充分發(fā)揮想象，挖掘國外動漫電影情感表達藝術(shù)手法特點，洋為中用，中外融合，從而創(chuàng)作出具有中華民族特色世界水平的作品.
［1］馮文．動畫視聽語言［m］．合肥：安徽美術(shù)出版社，2007：155玻保擔(dān)
［2］楊靜，劉軍．動畫色彩［m］．北京：中國青年出版社，2013：188玻保福
［9］徐育忠，張怡．動畫色彩的語境渲染［j］．裝飾，2007（6）：109
動畫論文總結(jié)篇三
動畫電影是以動畫制作的電影，是一種新生藝術(shù)，越來越顯示出其獨特的魅力并為人所青睞，在動畫電影的發(fā)展過程中，各種技術(shù)手段被廣泛應(yīng)用于各個藝術(shù)領(lǐng)域。隨著中國文化逐漸風(fēng)靡全球，加之中國市場目前被認(rèn)為是全球潛力最巨大的市場之一，動畫電影近年開始逐漸吸納中國傳統(tǒng)文化并呈現(xiàn)百花齊放的局面。本文基于此探討中國文化對動畫電影產(chǎn)生的影響，認(rèn)為中國文化對動畫電影的場景設(shè)計、角色設(shè)計、故事情節(jié)設(shè)計和色彩設(shè)計方面均有一定的影響。
中國文化；動畫電影；影響
動畫電影目前越來越成為人們關(guān)注的焦點，在全球范圍內(nèi)吸引了一大批愛好者，隨著中國市場的打開，不管是國外動畫電影還是國產(chǎn)的動畫電影，均吸收中國文化為之創(chuàng)作提供豐富而寶貴的資源。中國是一個具有幾千年悠久歷史的國家，文化博大精深，不管是從傳統(tǒng)的文化、傳統(tǒng)人物造型，還是涉及具有民族文化精神和國家尊嚴(yán)的形象等都正在成為動畫電影中不可或缺的元素，筆者將其稱為“中國元素”。本文將在動畫電影的制作和傳播中尋找“中國元素”，試圖探析中國文化以何種路徑影響動畫電影，并提出自身對中國文化在動畫電影中應(yīng)用的一些思考。
目前，中國文化在動畫電影中被廣泛應(yīng)用，不管是國產(chǎn)動畫電影還是國外的動畫電影，而且以中國文化為依托的動畫電影其中有一些也堪稱經(jīng)典創(chuàng)作，要了解中國文化如何影響動畫電影之前，有必要清楚中國文化在動畫電影中的應(yīng)用：
(一)中國文化在國產(chǎn)動畫電影中的應(yīng)用
我國在20世紀(jì)60年代前與80年代之后，有過輝煌的動畫成就。中國動畫電影的出現(xiàn)和產(chǎn)生是植根于中國文化的，從其創(chuàng)作之日起便與中國傳統(tǒng)文化緊密相連，在取材方面，有著大量豐富且反映民族文化和特征的民間傳說和神話故事作依托，而且在表現(xiàn)手法或是動畫形象方面也承載著中國傳統(tǒng)文化。
如《驕傲的將軍》(1959年)，《東郭先生》(1955年)，《抬驢》(1991年)，《葫蘆兄弟》(1986年)這些動畫電影或電視劇的創(chuàng)作都是選擇中國傳統(tǒng)的寓言故事或者是神話故事，體現(xiàn)了“寓教于樂”的中國精神，電影故事的教育意義成為當(dāng)時動畫電影制作的主要宗旨之一。在國產(chǎn)動畫電影中，有在世界范圍內(nèi)都有影響力的作品，其中1962年萬氏兄弟制作兼導(dǎo)演的《大鬧天宮》，該作品便是集中體現(xiàn)了中國文化，取材、形象設(shè)計、服飾、音樂等，不管是從角色分析還是從整個作品的美學(xué)設(shè)計方面都無不折射出“中國元素”，令國人驕傲。更加令人嘆服的是水墨動畫電影《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《山水情》等，成為中國動畫電影的奇葩，是世界動畫電影中具有典型中國特色的作品。這些影片強而有力地彰顯了中國藝術(shù)的博大精深，同時也傳播了中國文化。筆者認(rèn)為，中國文化取之不盡用之不竭的資源成為中國動畫電影創(chuàng)作的財富。它是土壤，是美學(xué)營養(yǎng)，中國動畫電影將在未來的創(chuàng)作中更多地吸收中國文化。在動畫片的設(shè)計中，文化的民族性是其內(nèi)核與靈魂的最終展現(xiàn)，以本民族文化為支撐的動畫創(chuàng)作應(yīng)該是我國動畫藝術(shù)創(chuàng)作的主流。
(二)中國文化在國外動畫電影中的應(yīng)用
隨著中國文化在世界范圍內(nèi)的傳播日益深入，加之中國市場成為動畫產(chǎn)業(yè)巨大潛在市場之一。因此越來越多的國外動畫電影制作商開始將眼光投向中國。在他們所創(chuàng)作的動畫電影中，吸收中國文化，將中國文化和自己本民族的特點和氣質(zhì)有機地結(jié)合在一起。從取材、動畫人物形象設(shè)計到片中所傳達的思想，無不折射出中國文化的影子。
如美國迪斯尼公司出品的《花木蘭》則是最為典型，該電影取材自中國優(yōu)秀民間故事《木蘭從軍》，在該片中，花木蘭被演繹成為一名具有現(xiàn)代特色的女性，從現(xiàn)代青年的視角出發(fā)得到大眾的共鳴。由日本制作的《神賜太郎》，影片雖以日本本土文化為載體，但是在畫面背景方面，猶如中國山水畫展現(xiàn)在人們面前，水墨的運用帶著中國韻味，在日本動畫電影界曾經(jīng)引起了不小的震動。再如，近年美國動畫電影《功夫熊貓》的熱映又一次將中國文化與動畫電影的結(jié)合推向高潮，從影片的核心思想到影片的背景音樂，如在神龍武士競選的那一片段，背景音樂便是中國樂器組合，嗩吶鑼鼓，鞭炮齊鳴，這些都使得影片的中國風(fēng)味濃郁，另外《功夫熊貓》的背景畫面均以中國水墨畫出現(xiàn)，寫意特質(zhì)盡顯其中。筆者認(rèn)為，中國文化在國外動畫電影中的運用將會是動畫電影界的一次偉大的革命和創(chuàng)新，豐富了動畫電影的內(nèi)涵，同時更好地傳播了中國文化在世界范圍的影響力。
上文可知，中國文化越來越滲透到動畫電影的創(chuàng)作當(dāng)中，不管是國產(chǎn)電影還是國外電影都有成功的應(yīng)用，那中國文化具體是通過何種路徑影響動畫電影？筆者將從動畫電影本身的創(chuàng)作進行分析，動畫電影的設(shè)計主要包括五個方面：動畫場景、動畫角色、動畫故事、動畫色彩設(shè)計及動畫意境。筆者認(rèn)為，中國文化對這五個方面均有一定的影響：
(一)中國文化影響動畫場景設(shè)計
動畫場景是指動畫畫面中除了人物和動物形象以外所有構(gòu)成部分的設(shè)計，場景對于動畫電影而言猶如一個載體和依托，所有的動畫形象均以此為背景進行動畫故事的演繹。以此動畫場景設(shè)計的好壞直接影響到動畫電影的審美效果。中國文化為動畫場景的設(shè)計提供一種比較開闊的思路，國產(chǎn)電影自不用說，幾乎所有的國產(chǎn)動畫電影均以中國文化濃厚的動畫場景作為背景，如《寶蓮燈》《大鬧天宮》等這些神話故事影片場景基本上構(gòu)建了一個虛擬的世界，以中國傳統(tǒng)的神話故事和民間傳說描繪了一個天界，煙霧縹緲，仙氣彌漫等。最惹人注目也被國外動畫電影所大量采納的則是中國特色的水墨丹青，《小蝌蚪找媽媽》是最早使用水墨畫作為動畫背景的，《功夫熊貓》的背景也是中國山水畫，這些都顯示出中國文化對動畫場景的影響。
(二)中國文化影響動畫角色設(shè)計
角色是動畫電影作品的中心，將會牽引整個動畫故事的情節(jié)發(fā)展走向。是否能塑造個性鮮明的人物形象成為衡量動畫作品是否成功的標(biāo)志之一，也將對整個故事的發(fā)展有著極大的推動作用。中國文化在動畫角色設(shè)計方面可謂獨樹一幟，在中國五千多年的歷史長河中，出現(xiàn)了不少人物角色，這些人物都形象鮮明，個性特征突出。這些都對動畫電影創(chuàng)作產(chǎn)生了一定的影響，如孫悟空動畫形象的設(shè)計，哪吒動畫形象的設(shè)計，花木蘭形象的設(shè)計，包括到最近《喜羊羊與灰太狼》影片中喜羊羊、灰太狼、村長角色的設(shè)計，等等。
(三)中國文化影響動畫故事設(shè)計
動畫故事設(shè)計是動畫電影的主線，包括角色設(shè)計、場景布置等都要與動畫故事相聯(lián)系，動畫故事引導(dǎo)觀眾通過既定的意圖進行互動的藝術(shù)體驗與享受，因此對于動畫故事的設(shè)計是動畫電影質(zhì)量好壞的標(biāo)尺之一?，F(xiàn)有的中國動畫電影的故事設(shè)計真正做到了古為今用，在傳統(tǒng)作品當(dāng)中，《三國演義》《西游記》《紅樓夢》都將成為動畫電影的制作題材，中國豐富的寓言故事和英雄人物故事都以情節(jié)動人吸引大眾眼球，將其搬上電影銀幕，并用藝術(shù)的手法表現(xiàn)出來，令人歡欣。美國迪斯尼公司出品的《花木蘭》則是最為典型，電影取材自中國優(yōu)秀民間故事《木蘭從軍》，將花木蘭代父從軍的故事演繹得很到位。還有《東郭先生》則取材于原名寓言故事，其故事幽默且具有豐富的內(nèi)涵。
(四)中國文化影響動畫色彩
動畫色彩在動畫畫面中通過渲染自然環(huán)境，通過描繪建筑景觀和角色形象，豐富了動畫畫面的表現(xiàn)語言，能起到烘托整體氛圍，增強視覺沖擊和藝術(shù)感染力的作用。中國傳統(tǒng)的國畫色彩語言豐富，風(fēng)格鮮明為動畫色彩的設(shè)計提供了豐富的資源，在傳統(tǒng)賦色的中國畫中，講究隨類彩賦。不同于西方畫注重對物象真實感的追求，中國畫通過豐富變化的墨色以及多彩的'顏料注重作者情感的表達，而這些元素同時也契合了觀眾的審美要求，被大量地應(yīng)用于動畫電影的制作當(dāng)中。如《牧笛》畫面色彩的明快簡潔，配合故事情節(jié)讓人迷醉其中，《功夫熊貓》背景則為中國山水畫，其色彩豐富，讓人眼前一亮。
(五)中國文化影響動畫意境
動畫電影的制作離不開對動畫意境的追求，中國文化在一定程度上影響著動畫電影意境的創(chuàng)作。以中國畫為例，北宋時期郭熙的“三遠(yuǎn)構(gòu)圖”強調(diào)的是中國畫的虛無縹緲的意境，從景觀而言給人以空間感，人物來說，給人以立體感覺。由于人的情感豐富，因此從造型而言，中國畫強調(diào)“以形寫神”，強調(diào)“形似”象形法，強調(diào)“寫意”人物畫，在人物畫中常以某歷史人物來象征某種人格、寄托某種思想和情懷具有審美價值的造型和形式。在動畫片的實際拍攝過程中，可以表現(xiàn)這樣的意境，《牧笛》中，牧童爬上山頂，眺望遠(yuǎn)山，尋找水牛時的鏡頭，牧童人物線條的移動，畫面中出現(xiàn)的群山，云霧，疑如人間仙境，非常完美地體現(xiàn)了劇情的需要，給觀者以美的熏陶。動畫意境在動畫畫面中通過渲染自然環(huán)境，通過描繪建筑景觀和角色形象，豐富了動畫人物的形態(tài)和神情，能起到烘托整體氛圍，增強視覺沖擊和藝術(shù)感染力的作用。
總之，中國文化從各個方面影響著動畫電影的創(chuàng)作，不管是有形的背景設(shè)計、動畫色彩，還是無形的角色設(shè)計、情節(jié)設(shè)計與動畫意境等方面，許多電影作品都體現(xiàn)了中國文化的成功應(yīng)用。除了以上五個主要方面以外，其實還有許多都體現(xiàn)了中國文化與動畫電影的融合，如背景音樂的使用，服飾，線條，包括電影中所倡導(dǎo)的中國古代傳統(tǒng)的儒家、道家思想等。
隨著中國綜合國力的增強，中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化也逐漸受到各國人民的青睞，被越來越廣泛地應(yīng)用到動畫電影的創(chuàng)作之中，許多影片都成為本土文化與中國文化實現(xiàn)融合的成功典范。在這些影片全球熱映的同時，也讓充滿意蘊的中國元素及文化走向世界。筆者認(rèn)為，在中國文化對動畫電影滲入的過程中一定要注意兩點：一是不能偏激地認(rèn)為中國文化將成為動畫創(chuàng)新的包袱，因為中國文化始終是世界動畫電影無盡的財富；二是要正確對待國外動畫電影植入中國文化，我們必須抱著學(xué)習(xí)的態(tài)度來認(rèn)真對待那些經(jīng)典影片，是對創(chuàng)作者的尊重，更是對中國文化的尊重。動畫電影是一門藝術(shù)，需要不斷創(chuàng)新才能夠不斷提高，與時俱進成為其永葆生機和活力的必然要求，因此，筆者認(rèn)為，對中國文化對動畫電影產(chǎn)生的影響的研究，還要不斷地提出新問題，新思路，這才是不斷發(fā)展動畫電影，更好將中國文化與其有機結(jié)合的重要途徑。
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［作者簡介］謝永(1979―)，女，重慶人，重慶電子工程職業(yè)學(xué)院傳媒藝術(shù)系動畫教研室主任，講師，主要研究方向：動漫藝術(shù)教育。
動畫論文總結(jié)篇四
當(dāng)人們?yōu)橐徊縿赢嬘捌木蕛?nèi)容而贊美喝彩時，卻往往忽略了構(gòu)成動畫電影最重要的場景設(shè)計，它包含了劇情中除角色之外一切在畫面中出現(xiàn)背景，道具，設(shè)置等事物。是創(chuàng)作一部動畫電影成功的關(guān)鍵。
一部電影的靈魂便是劇本，所以在排演一部電影時首先要搞清楚理透徹的也是劇本，對于場景設(shè)計來說，它不僅僅是簡單地綜合民族，藝術(shù)和思想等各方面的設(shè)計理念而進行的，而是需要場景設(shè)計者對劇本經(jīng)過詳細(xì)閱讀透徹的理解把握之后再進行完整的綜合思路創(chuàng)作。因為對于一部動畫電影來說，他表現(xiàn)的時代背景，教育意義以及烘托人物形象的目的都是有一定的區(qū)別的，因此掌握劇本內(nèi)容對于設(shè)計者來說在創(chuàng)作動畫場景時可以更好的創(chuàng)作出符合劇本內(nèi)容的作品，另外因為設(shè)計師需要從各種渠道獲得適合劇本布景的相關(guān)材料，然后根據(jù)劇本整理規(guī)劃將可用部分添加到設(shè)計創(chuàng)作中去，這樣才可以使得劇情，角色，意境等達到完美融合。
每部影片表現(xiàn)的中心思想都只有一個，而設(shè)計師在進行場景時需要根據(jù)這個中心來展開思路創(chuàng)作，既要是整個電影的整體思路達成一致協(xié)調(diào)配合，還要體現(xiàn)出該劇本獨有的風(fēng)格特點。所以，在每一部動畫影片中都包含著設(shè)計師自己對劇本獨到的理解和個人設(shè)計風(fēng)格，這樣通過對作品的良好掌控力和把握方向感，設(shè)計出一部部經(jīng)典的影視作品。
當(dāng)一部動畫影視在劇情已經(jīng)敲定的.情況下，其中的角色和場景設(shè)計就成了設(shè)計內(nèi)容的主體。而由上述所說，我們在影片中所看到的除了角色之外所有的畫面事物都是屬于場景設(shè)計的范疇。和角色設(shè)計不同的是，場景設(shè)計是為了更加完整的展現(xiàn)給觀眾一個合理的情節(jié)，因為人們的思維很廣闊，單純的只靠角色來填補會很枯燥單調(diào)，只有通過一系列的場景設(shè)計來豐富畫面色彩空間，將原本虛構(gòu)的動畫效果慢慢變得清晰實化起來，這樣就可以使觀眾在欣賞影片時剩下遺留的空間部分補充起來，使得劇情中的人物形象和主體更加的鮮明立體。就比如說在《貓和老鼠》中，講述的是一只貓和一只老鼠在一塊斗智斗勇的喜劇情節(jié)，整個影片都是采用無聲的效果來展現(xiàn)的，這就要設(shè)計師在設(shè)計過程中更加得把握好全局，整個畫面都是在家里發(fā)生，只是簡單地配上建筑，景物和道具等，就讓人忍俊不禁。
環(huán)境藝術(shù)設(shè)計和動畫電影場景設(shè)計確實有很多的相似之處，不過二者差異也同樣明顯。對于環(huán)境藝術(shù)設(shè)計來說，它在表現(xiàn)設(shè)計者思維概念時是按人的標(biāo)準(zhǔn)去要求創(chuàng)作的，更注重的是表現(xiàn)其人性化的藝術(shù)特點；而動畫影視場景設(shè)計的關(guān)注點卻是與劇情和角色的融合，在整個故事為準(zhǔn)則的依托下創(chuàng)作的，它的視覺效果更加的豐富，色彩更加的鮮明和多樣化。再對比二者的發(fā)展方向，前者主要是以人所生活的現(xiàn)實空間為基礎(chǔ)，更講究實用性，而后者則主要是為了融合整個故事情節(jié)而進行設(shè)計，對帶給觀眾的視覺審美更為關(guān)注。
每個人都有自己獨立的風(fēng)格個性，但這種自己獨有的特性需要用到合適的場合展現(xiàn)才行，在場景創(chuàng)作中也一樣，很多時候，設(shè)計師往往在表達自己獨立的創(chuàng)作思維的同時就忽略了整個作品的協(xié)調(diào)性，作為一名設(shè)計師，自己獨特的創(chuàng)作思維很重要，只有一個可以不斷創(chuàng)新，給予觀眾新的感受新的沖擊力的設(shè)計人才才能不斷創(chuàng)作出成功的影視作品，不過當(dāng)一名設(shè)計師一味的追求新鮮的視覺感官沖擊性，貪求表達自己的作品概念而將劇本所要表現(xiàn)的劇情和角色都置之不顧，那么只會讓整個作品充滿突兀感，有時甚至?xí)層^眾不知所云，這樣的設(shè)計在創(chuàng)作中時萬萬不可的。所以一名真正優(yōu)秀的設(shè)計師是在創(chuàng)作設(shè)計時不僅將自己獨特思路引入劇情，給觀眾帶來不一樣的新奇感，而且還可以讓整個情節(jié)完美和諧，給人以別樣的美感。
所謂動畫影視作品，就是將劇本、角色、場景等各方面因素融合在一起而創(chuàng)作出非現(xiàn)實世界的構(gòu)想作品，而為了使得畫面效果及人物形象更加的豐滿，設(shè)計師需要在角色和劇情的基礎(chǔ)上補充場景設(shè)計，這樣才能形成一部完整的動畫電影。而對于一名好的場景設(shè)計師來說可以在全面掌控整個畫面感的同時假如自己獨特的設(shè)計風(fēng)格，這樣設(shè)計出來的作品都是相當(dāng)成功的，而對于很大一部分設(shè)計者來說，盲目追求模仿一些優(yōu)秀的作品而不考慮自身所要設(shè)計的作品是否適合，這樣就導(dǎo)致設(shè)計出的作品空洞多余，毫無新意。所以作為一名場景設(shè)計師，看到好的作品應(yīng)該取其精華，將它很好的內(nèi)化吸收，然后再將他合理的運用到自己的作品中，這樣才能不斷提高自己的設(shè)計水平，切不可一味借鑒模仿，這樣只能是邯鄲學(xué)步，一無所成。
作為一名優(yōu)秀的場景設(shè)計師，在創(chuàng)作設(shè)計前一定要對劇本深入的了解研究總結(jié)，做出自己對劇本獨到的評價與見解，對整個劇情有著合理的把控，做出適合劇情與角色特點的場景風(fēng)格設(shè)計，使得給予觀眾的整個視覺感受更加的具體化，完善化，創(chuàng)作出有自己個人獨特魅力的優(yōu)秀的動畫影視作品。
動畫論文總結(jié)篇五
目前，我國的動畫電影產(chǎn)業(yè)呈現(xiàn)出欣欣向榮之勢，各大制作公司紛紛躍躍欲試。然而，在動畫產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展之時，我們也要反思自身存在的不足。中國的動畫產(chǎn)業(yè)幾經(jīng)坎坷，走到如今實屬不易，從最初的單一電視行業(yè)發(fā)展到如今電影、電視雙向發(fā)展，是一種進步和延伸。但就目前的大環(huán)境看，我國的動畫電影面臨著瓶頸，具體體現(xiàn)在動畫電影的美術(shù)造型方面。
動畫電影美術(shù)造型設(shè)計民族
動畫電影的美術(shù)造型設(shè)計是全方位的，包括動畫角色的造型設(shè)計、角色服飾的造型設(shè)計、動畫場景的造型設(shè)計等。從繪畫藝術(shù)的角度來看，中國的繪畫藝術(shù)樣式多樣，造型形式豐富，為影視動畫造型創(chuàng)作提供了豐富的藝術(shù)樣式，藝術(shù)工作者可以基于此進行深度的創(chuàng)作和加工。各個國家和地區(qū)都有屬于自己的本土動畫造型樣式和藝術(shù)風(fēng)格，如油畫之于俄羅斯動畫造型風(fēng)格，中國水墨畫之于中國動畫造型風(fēng)格。民族的就是世界的，我國的動畫電影應(yīng)更加著力于擺脫對好萊塢或其他地區(qū)動畫造型的模仿，創(chuàng)造出具有我國民族特色的影視動畫造型風(fēng)格。
每一部動畫影視作品的創(chuàng)作和發(fā)行，都有其所針對的受眾群體，要做到讓觀眾買賬，就必然要迎合當(dāng)下時代的需求。針對當(dāng)下受眾的審美趣味，在現(xiàn)實生活中汲取資源和靈感就顯得尤為重要。藝術(shù)源于生活，動畫美術(shù)造型設(shè)計者需要用心觀察生活的點滴，了解當(dāng)下的時代需求，獲取創(chuàng)作靈感。動畫影視的受眾群體具有低齡化、年輕化的特點，這就需要設(shè)計者有針對性地迎合受眾的審美需要，創(chuàng)作出具有藝術(shù)美、情境美的動畫場景，探求當(dāng)下現(xiàn)實，挖掘青少年的審美趣味，以當(dāng)下青少年的生活原型、成長原型、審美原型為基礎(chǔ)，進行更進一步的藝術(shù)加工。中國是一個有著五千年文化的文化強國，在歷史長河中積淀了豐富的文化遺產(chǎn)，深入探索具有民族符號意義的文化是當(dāng)下美術(shù)造型設(shè)計藝術(shù)發(fā)展動力之所在。如何將這些本土文化資源開發(fā)、利用好，并運用于動畫造型創(chuàng)造，是發(fā)展中國當(dāng)代動畫產(chǎn)業(yè)的一大課題，也需要設(shè)計者深入民間，善于觀察和思考生活中的點滴情感，在現(xiàn)實中迸發(fā)出創(chuàng)作的靈感。
征融入動畫美術(shù)造型各個國家和地區(qū)的繪畫藝術(shù)發(fā)展之路各有不同，各有所長，這就決定了不同國家和地區(qū)的藝術(shù)造型風(fēng)格的不同，因此具有個性化的特點。而我國藝術(shù)在發(fā)展歷程中更是有獨具特色之處，尤其是我國水墨畫的美術(shù)造型形式頗為獨特。在我國動畫影視美術(shù)造型上，也融入了具有中國傳統(tǒng)文化特點的水墨畫，并成功創(chuàng)作完成了《小蝌蚪找媽媽》《哪吒鬧?！返榷嗖績?yōu)秀作品。然而，在回顧我國影視動畫美術(shù)造型成功之處的同時，我們也應(yīng)該意識到自身的不足。近年來，我國的動畫作品產(chǎn)量較大，但動畫產(chǎn)業(yè)的收益并不盡如人意，其中很大的原因在于我國動畫美術(shù)造型缺乏特色。要開發(fā)民族化的動畫形象，設(shè)計者應(yīng)從我國本土傳統(tǒng)文化出發(fā)，深入民間，了解民間藝術(shù)和傳統(tǒng)文化，汲取其中的精華并結(jié)合當(dāng)下的時尚元素，將二者融入動畫美術(shù)造型，以此創(chuàng)造出真正具有中華民族特色的動畫形象。我國早期的動畫作品是非常具有本土特色的，它們在美術(shù)造型上充分借鑒水墨畫、剪紙、皮影等民族性很強的造型語言，但綜觀我國當(dāng)下的動畫產(chǎn)品可以發(fā)現(xiàn)，這些成功的造型形式并沒有得到很好的傳承。中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)豐富多彩，美術(shù)造型師如何能將之轉(zhuǎn)化成動畫形象，使傳統(tǒng)的`本土符號轉(zhuǎn)化成一種能夠為當(dāng)代受眾所喜聞樂見的藝術(shù)形象，還需要動畫美術(shù)造型設(shè)計者深入地探究。
動畫電影是一門綜合性的藝術(shù)，隨著高科技日新月異的發(fā)展，如今電腦技術(shù)對電影動畫美術(shù)造型設(shè)計的影響之深更是前所未有的。電腦技術(shù)在動畫造型上的運用，極大地改變了動畫美術(shù)造型的形式，使動畫電影美術(shù)造型呈現(xiàn)簡單化、多樣化的特點。目前，國內(nèi)的動畫美術(shù)造型領(lǐng)域面臨的問題，是有資歷、有經(jīng)驗的老一批美術(shù)造型師已逐漸退出動畫創(chuàng)作一線，大多身居二線，而新一批動畫美術(shù)造型工作者往往知識儲備不夠、經(jīng)驗不足、美學(xué)素養(yǎng)不深。一些美術(shù)造型師有著純熟的美術(shù)繪畫技巧，但對電腦軟件應(yīng)用一竅不通，或者對電腦軟件的運用爐火純青，但偏偏又對繪畫藝術(shù)不甚了解，這在一定程度上說明我國的動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展模式有待完善。我國的傳統(tǒng)文化需要新一代的動畫造型設(shè)計者充分運用當(dāng)前的有利形勢加以發(fā)揚光大，動畫產(chǎn)業(yè)的進一步發(fā)展也離不開具有民族特色的傳統(tǒng)文化的推動。高科技產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展必然會引領(lǐng)動畫產(chǎn)業(yè)的新格局、新形勢，只有順應(yīng)這種時代需要，使動畫造型設(shè)計滿足時代的需求，才能創(chuàng)造出具有多樣性、民族性、時代性的動畫造型形象，以滿足觀眾的審美需求。
動畫論文總結(jié)篇六
中國民間藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。它是華夏民族在歷史演變、沉淀和發(fā)展中的藝術(shù)文化，深深扎根于民族的文化土壤中。中國傳統(tǒng)皮影戲、木偶戲、水墨畫等傳統(tǒng)民間美術(shù)形態(tài)，均可為當(dāng)下我國動畫電影的發(fā)展提供海量的內(nèi)容題材與視覺元素。通過傳統(tǒng)民間美術(shù)相關(guān)元素在動畫電影中的應(yīng)用，可極大地豐富國產(chǎn)動畫電影作品的內(nèi)容及視覺表現(xiàn)形態(tài)，可有效增強國產(chǎn)動畫電影的欣賞價值和美學(xué)意義。
動畫電影賞析論文
20世紀(jì)50年代至80年代，是新中國成立后國產(chǎn)動畫電影發(fā)展的黃金時期，創(chuàng)作出如《小蝌蚪找媽媽》《哪吒鬧海》等具有較高藝術(shù)性及思想性的作品。我們不難發(fā)現(xiàn)，上述動畫電影作品風(fēng)格均表現(xiàn)出鮮明的中國特色，其作品呈現(xiàn)出的共同特性就是對中國傳統(tǒng)美術(shù)元素的充分借鑒，這一共性造就了中國動畫的繁榮。[1]本文通過剖析我國早期優(yōu)秀動畫作品成功的原因，對目前國產(chǎn)動畫電影作品中對民間傳統(tǒng)美術(shù)元素的應(yīng)用情況進行分析，旨在為未來國產(chǎn)動畫電影行業(yè)的發(fā)展提供一些參考。
新中國成立后，我國國產(chǎn)動畫電影得到了長足的發(fā)展，20世紀(jì)五六十年代，可謂國產(chǎn)動畫電影的黃金時代。一大批極具中國特色的動畫相繼問世，其思想性、藝術(shù)性、審美性以及美學(xué)意義等都得到了極大的豐富，此時中國動畫與美日動畫競相媲美、難分上下。這一時期的動畫作品通過將傳統(tǒng)文化與民間藝術(shù)有機結(jié)合，演繹并傳承民間美術(shù)元素，最終形成我國獨特的動畫藝術(shù)風(fēng)格。但隨著動畫產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，國外藝術(shù)觀念、思潮的不斷涌入，國產(chǎn)動畫電影也遇到了發(fā)展的瓶頸，通過分析我們不難發(fā)現(xiàn)是由于本土民間美術(shù)元素的缺失導(dǎo)致其逐漸喪失了民族語境的主導(dǎo)。因此，民族動畫風(fēng)格的可持續(xù)發(fā)展必須重新審視并應(yīng)用傳統(tǒng)民族民間文化元素，發(fā)揚我國特有的民族民間藝術(shù)風(fēng)格。中華民族為我們積累了豐厚的藝術(shù)瑰寶，應(yīng)借助動畫電影將我國民間傳統(tǒng)美術(shù)元素進行應(yīng)用并發(fā)揚光大，通過電影這個載體傳播傳統(tǒng)文化，弘揚民族精神，推動國產(chǎn)動畫行業(yè)健康發(fā)展。
民間美術(shù)是經(jīng)勞動人民在日常生活中或民俗、民風(fēng)中流行起來的藝術(shù)。作為民族、民間文化的視覺圖像及符號載體，其使用與功能完全融合在民間習(xí)俗與日常生活之中，顯然已成為一個地域獨特的文化標(biāo)志。我國傳統(tǒng)民間美術(shù)元素經(jīng)時間的沉淀及民間藝術(shù)家的應(yīng)用實踐，積累了較多的樣式，如彩陶、石雕、年畫、版畫等，民間美術(shù)品類多樣且內(nèi)涵豐富。民間美術(shù)造型獨特、語言鮮明且表達方式豐富，可展現(xiàn)濃烈的民族情懷及質(zhì)樸的審美觀念，是我們珍貴的文化瑰寶。民間美術(shù)造型展現(xiàn)出民族文化典型的視覺形象，其造型特征主要表現(xiàn)為抽象、夸張、概括、稚拙等，裝飾性極強。表現(xiàn)多以動物、花鳥、人物、文字等形態(tài)表達特定諺語或神話故事，借助諧音、象征、借喻等表現(xiàn)手法，傳遞出對于美好、理想生活的向往。中國民間美術(shù)審美形式獨特，可為動畫電影提供創(chuàng)作素材與靈感，發(fā)揮國產(chǎn)電影的表現(xiàn)力，提高國產(chǎn)動畫電影的藝術(shù)水準(zhǔn)。
(一)民間美術(shù)元素在人物形象設(shè)計中的應(yīng)用
人物造型設(shè)計是一部動畫電影的基礎(chǔ)，決定了該作品的整體風(fēng)格及顯著特征。動畫電影是否能有效吸引觀眾的關(guān)注，主要取決于人物造型的設(shè)計。國產(chǎn)經(jīng)典動畫電影中針對人物形象的塑造多借助我國傳統(tǒng)民間藝術(shù)中的特色，如皮影藝術(shù)、剪紙藝術(shù)等美術(shù)形象，結(jié)合創(chuàng)作者自身創(chuàng)造力及想象力的應(yīng)用，塑造出夸張并具有鮮明民族特色的動畫形象。例如，《豬八戒吃西瓜》中主要應(yīng)用了皮影藝術(shù)及民間剪紙藝術(shù)，相對注重對人物形象服飾細(xì)節(jié)的刻畫，開辟了我國剪紙類型動畫的發(fā)展道路。[3]《葫蘆娃》中的葫蘆兄弟，均是以中國年畫娃娃為造型特征進行設(shè)計的，均擁有肥碩豐滿的身材，頭大身子小、手腳粗壯，且整體形象輪廓線條均飽滿圓潤，具有鮮明的民族特征。近年來，國產(chǎn)動畫電影在表現(xiàn)形式上追求日本化及美國化，缺少對傳統(tǒng)美術(shù)元素的深入挖掘與應(yīng)用，較少出現(xiàn)可真正代表“中國元素”的人物角色。因此，國產(chǎn)動畫電影應(yīng)結(jié)合當(dāng)下審美新需求而不斷進行創(chuàng)新，保持作品中對傳統(tǒng)民間美術(shù)元素的應(yīng)用及傳承，致力民族特色動畫形象的塑造。
(二)民間美術(shù)元素在電影色彩運用中的傳承
電影色彩是電影豐富畫面、刻畫形象、表達情感、營造氛圍的主要手段。因此，一部好的動畫電影必須具有獨特鮮明的色彩風(fēng)格。民間美術(shù)的色彩配色大膽而夸張，可在角色與場景設(shè)計中加以應(yīng)用，以增加作品的民族風(fēng)格與感染力。例如，在《大鬧天宮》中孫悟空的上衣為鵝黃色，短裙為腰束款式虎皮花紋，紅色的褲子，足穿黑色靴子，系翠綠色圍巾，其整體打扮具有明顯的`中國風(fēng)味。[4]在設(shè)計孫悟空的面部時借助了京劇中臉譜的用色，形象較為夸張，富有人物特征，容易被人們熟記。動畫場景中的南天門、花果山等布景均表現(xiàn)出我國青山綠水的色彩體系?！赌倪隔[海》中的人物著裝多選擇紅、綠、黑、白、青等顏色搭配，主要應(yīng)用的是民間傳統(tǒng)年畫色彩。民間美術(shù)色彩的應(yīng)用凸顯了藝術(shù)自身文化的本性，民間色彩應(yīng)用多為艷麗、明快、熱烈的顏色，不僅追求強烈的視覺對比，還講究畫面的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。
(三)民間美術(shù)元素在電影構(gòu)圖中的應(yīng)用
我國傳統(tǒng)民間繪畫的構(gòu)圖講究主次分明、完整飽滿，并具有強烈的裝飾感，在動畫電影創(chuàng)作中都可進行借鑒。例如，《小蝌蚪找媽媽》是參照齊白石繪畫制作而成的水墨形式動畫作品，其畫面構(gòu)圖均按照國畫構(gòu)圖要求，計白當(dāng)黑并以散點透視構(gòu)圖法則將鮮花、荷葉、水草、青蛙等進行展現(xiàn)，近景及遠(yuǎn)景均隨著小蝌蚪移動而產(chǎn)生變化，將小蝌蚪生動可愛的特征描繪出來，畫面具有較強的動感及國畫美感。[5]《寶蓮燈》中場景的構(gòu)圖主要借鑒了我國青綠山水繪畫中的構(gòu)圖方法，裝飾性較強且具有國畫意境美。由此可以看出，對傳統(tǒng)民間美術(shù)元素的應(yīng)用不能簡單浮于表面，應(yīng)從劇本策劃、人物設(shè)定到技術(shù)表現(xiàn)，借助科技手段展現(xiàn)民族文化價值與民族審美特征，使作品帶有強烈的中國烙印。
中國文化是中華民族的精神之所在，而傳統(tǒng)民間美術(shù)元素是中華民族所特有的藝術(shù)形式與靈魂。中國動畫藝術(shù)只有將自身根植于取之不盡的浩瀚的傳統(tǒng)民間美術(shù)元素之中，才能夠獲得長足的創(chuàng)新發(fā)展。伴隨中國經(jīng)濟的高速發(fā)展，人們在精神生活中對于藝術(shù)的文化認(rèn)同與審美也越來越強烈。動畫電影是當(dāng)下人們藝術(shù)生活中審美的重要對象，也是中國文化傳承的重要載體，它能夠在促進中國文化市場繁榮的同時達成中國文化的傳承與創(chuàng)新，尤其是在當(dāng)前我國經(jīng)濟面臨著重大轉(zhuǎn)型的過程中，動畫電影創(chuàng)作必須將傳統(tǒng)民族元素融入其中，彰顯出中國傳統(tǒng)文化的生命力與藝術(shù)表現(xiàn)力。
[1]張璐琪.國產(chǎn)動畫電影的文化藝術(shù)探析———以《大鬧天宮》為例[j].大舞臺，20xx(01).
[2]王星儒.國產(chǎn)動畫傳統(tǒng)美學(xué)風(fēng)格及文化探源[j].電影文學(xué)，20xx(21).
[3]張啟忠.國產(chǎn)動畫“民族化”的“愿”與“能”———“十七年”動畫電影“民族化”的歷史回溯[j].現(xiàn)代傳播(中國傳媒大學(xué)學(xué)報)，20xx(12).
[4]徐坤.“中國學(xué)派”動畫的內(nèi)涵建構(gòu)———以傳統(tǒng)戲曲對動畫的影響為例[j].當(dāng)代電影，20xx(10).
[5]傅琪.《大魚海棠》:新世紀(jì)“民族動畫”復(fù)興的迷思[j].藝術(shù)評論，20xx(09).
動畫論文總結(jié)篇七
夢工廠推出的系列動畫電影《功夫熊貓》在世界范圍內(nèi)取得了空前的成功，為觀眾塑造出了熊貓阿寶這一得到廣泛認(rèn)可的文化形象，同時也為人們一窺美國動畫電影采用的敘事模式提供了一個較具代表性的范例。
動畫電影具備其他影視產(chǎn)品作為視聽藝術(shù)的一般特征，但是它又有其獨特的價值體現(xiàn)，即虛擬意義。[1]這一點直接影響著動畫電影的敘事模式，在任何一部動畫電影中，一個清晰、完整且富有意趣的世界觀和一部分極富魅力，能夠區(qū)別于其他動畫電影的角色都是不可或缺的。
首先，就世界觀而言，世界觀是整部電影敘事的基礎(chǔ)，它決定了銀幕之上這個世界的運營模式以及身處其中的角色們的行為準(zhǔn)則。[2]而《功夫熊貓》系列便在打造世界觀上做得較為完善，能夠較好地平衡想象與現(xiàn)實二者的關(guān)系，使整個虛擬世界之中有多個情節(jié)的生發(fā)點，這也是該系列電影在《功夫熊貓1》(kungfupanda，)憑借當(dāng)年北京奧運會舉行以及武術(shù)被列入奧運特色項目的助力大獲成功之后，能夠在失去上述條件的情況下依然繼續(xù)創(chuàng)作的原因。電影中的故事發(fā)生地，山清水秀的和平谷中居住著大量動物居民，其中數(shù)量最多的為兔子與豬，他們代表了一般民眾。
而鴨子則自稱“血管里流著面湯”經(jīng)營飲食業(yè)。他們數(shù)量雖多，但是體形上都顯得較為弱小，身懷武功者則是較為罕見但是體形彪悍的動物，且他們一般都與中國武術(shù)之中的某些功夫有關(guān)，如“憤怒五俠”中的螳螂、蛇、猿猴、仙鶴等，也正因如此，阿寶才會感慨自己“沒有利爪，沒有翅膀，沒有毒牙，甚至沒有螳螂的那個前臂”。而當(dāng)阿寶投入浣熊師父門下后，有關(guān)武術(shù)的諸多細(xì)節(jié)也被設(shè)計得比較到位，如全身遍布鐵齒的狼頭樁、沙袋、不倒翁，阿寶與浣熊師父用筷子在餐桌上斗法，浣熊師父見到烏龜大師時一掌熄滅蠟燭，等等，這些都是中國乃至西方觀眾并不陌生的元素，影片的敘事也因此而令人感到自然真切。
其次，就角色而言，與真人電影不同，動畫電影在塑造角色上無疑有更為廣闊的空間，動畫人不僅可以賦予角色夸張的外形與動作，還能夠增加角色的社會屬性，從而將角色的內(nèi)在性格與觀眾所接收到的外在視覺表現(xiàn)有機結(jié)合，通過具有差異化的人物群像來使敘事更為靈活。以《功夫熊貓2》(kungfupanda2，)為例，大反派沈王爺被設(shè)置為一只白色孔雀，這一形象無疑是從外在視覺表現(xiàn)上將孔雀的鮮亮羽毛與沈王爺衣著華麗，孔雀昂首挺胸的外形與沈王爺用自信來掩飾自卑的特點結(jié)合起來，同時主創(chuàng)又在這一基礎(chǔ)上深化了沈王爺?shù)膬?nèi)在性格。沈王爺是一對藍孔雀夫婦的兒子，有著揮之不去的童年陰影，長大之后變得外表溫文爾雅，內(nèi)心卻陰險詭詐，與熊貓阿寶作為毛茸茸的哺乳動物笨手笨腳，善良純真的設(shè)定形成鮮明對比。當(dāng)動畫人在影片的世界觀與人物角色上做足功夫之后，敘事的局面也就得以打開。
《功夫熊貓》系列電影的敘事采用了一個系列電影慣常使用的模式，即兼顧電影的獨立性與連貫性，每一部電影都可以視作一個較為獨立的故事，但是就目前出品的三部電影而言，它們的情節(jié)又有互相呼應(yīng)之處，這一敘事模式很好地體現(xiàn)了消費時代下電影的制造、傳播特征。電影的生產(chǎn)需要巨額資金的投入與人力的集體化投入，其價值需要進入流通渠道后，通過觀眾的廣泛參與，以資金的回收來實現(xiàn)。其獨立性保證了其后續(xù)電影能夠?qū)ξ纯催^前作的觀眾依然有吸引力和討論空間，并且片廠能夠根據(jù)電影的票房收入來決定是否開始再生產(chǎn)，這一點對于耗資尤其巨大的動畫電影來說是極為重要的。而連貫性則有如下優(yōu)勢：首先它有助于電影成為一個突出的品牌，在每年不斷涌現(xiàn)的大量動畫電影之中脫穎而出;其次，它有利于培養(yǎng)觀眾對情節(jié)的好奇并最終產(chǎn)生對該系列的情結(jié)，能夠吸引觀眾一而再，再而三地走入影院。一言以蔽之，同時具備獨立性與連貫性能夠保證電影在盡量不流失舊有觀眾的前提下又不斷擴展自己的新市場。
以獨立性而言，《功夫熊貓》系列每一部都有一個關(guān)鍵的危機性事件，每一事件的起因、發(fā)起事件的反派各不相同，而相同的便是主人公阿寶都是扭轉(zhuǎn)這一事件的關(guān)鍵人物，但是阿寶在每一次危機性事件之中獲得的感悟也是各不相同的。每一次危機性事件都有其完整的開端、發(fā)展、高潮和結(jié)局，問題最后得到了較為圓滿的解決，觀眾完全是可以單獨對其進行賞析的?！豆Ψ蛐茇?》中的危機性事件為浣熊大師曾經(jīng)的叛徒豹子大龍越獄出逃，覬覦《龍之卷軸》，狂暴嗜血的他危及江湖，連浣熊大師都被他打倒。而心寬體胖，武功基礎(chǔ)為零的阿寶則需要在短時間內(nèi)戰(zhàn)勝大龍。
這一次事件得到解決后，阿寶實現(xiàn)了自己的“英雄夢”。在《功夫熊貓2》中，危機性事件則由希望能夠統(tǒng)治世界的白孔雀沈王爺造成，與大龍只是個人孔武有力不同，沈王爺則坐擁財富，精通科技，他先是派人來和平谷搶走大家的金屬材料，然后是用這些材料鑄就大炮等武器準(zhǔn)備稱霸全中國，并綁架了多位武林高手。故事依然以阿寶挫敗沈王爺結(jié)束，阿寶在這次勝利之后收獲的是戰(zhàn)勝自己內(nèi)心恐懼的經(jīng)歷。而《功夫熊貓3》(kungfupanda3，)的主線則是五百歲的反派，對“氣”有著扭曲追求的天煞越獄，阿寶為了打敗天煞而不得不修習(xí)氣功，但是他最終最大的收獲卻并非武功，而是認(rèn)祖歸宗，并且領(lǐng)悟到了“做自己”的意義。
促成這一系列連貫性的則主要為阿寶的身世之謎。實際上早在第一部中，夢工廠就為后續(xù)情節(jié)埋下了伏筆。如觀眾備感疑惑的為何阿寶的父親竟然是一只鴨子，兩人無論是在外表抑或是人生旨趣上都大相徑庭，這種設(shè)置也為電影增添了不少幽默元素。如身高體胖的阿寶真情涌動之下?lián)肀菪〉镍喿痈赣H時給觀眾的“別扭”感。
在《功夫熊貓》的世界觀之中，阿寶顯然不可能是鴨子父親的親生兒子，片中已經(jīng)明確展現(xiàn)給觀眾兔子的孩子依然是兔子，豬的后代也只能是豬。在第一部中，鴨子父親就在期盼著阿寶夢中出現(xiàn)的是面條，從而能夠子承父業(yè)，老老實實地繼續(xù)經(jīng)營他們的小吃店。然而阿寶夢見的卻是功夫，這唯一的解釋便是在阿寶的體內(nèi)蘊含著極為深厚的功夫基因，因此他的人生注定不屬于湯汁。而阿寶盡管看似愚鈍，并且與鴨子父親的關(guān)系極為親密，但還是問過鴨子父親為什么自己和他長得一點也不像。
俄國學(xué)者、結(jié)構(gòu)主義敘事學(xué)的創(chuàng)始人普羅普在對一百多個童話故事進行分析之后提出了“神奇敘事公式”以及“31功能理論”，他所提出的'這些敘事套路反映出了人們意識之中根深蒂固的敘事心理。[3]因此，無論是在文學(xué)抑或是電影創(chuàng)作中，盡管不同的敘事在價值理念、原型映射等方面各有不同，但在敘事套路上往往都是不謀而合的。
《功夫熊貓》系列最為重要的敘事套路，便是成長主題的反復(fù)使用并對阿寶的成長進行了深化。對于面向成人與兒童的動畫電影來說，成長主題是具備普適性的。弗洛伊德曾指出，由于生活過于艱難，人們?yōu)榱巳淌苌疃坏貌徊扇×硕喾N緩沖措施，如轉(zhuǎn)移注意力或?qū)ふ夷軌蚴谷颂兆碇?，從而麻木生活帶來的痛苦。而成長主題敘事套路一般為主人公出身平凡，甚至帶有缺陷，但是他有著某類正面品質(zhì)，如善良、堅持，對于某事物的強烈熱愛等，隨后在他的成長過程中，他在接受友方角色的幫助、鼓勵的同時，又遭遇著敵方角色或命運帶來的種種阻礙甚至困厄。但是，最終主人公一般都能夠戰(zhàn)勝困難，取得帶有勵志色彩的成功，敘事以大團圓結(jié)局告終。
這一敘事套路是非常容易對觀眾產(chǎn)生移情作用的?！拔覍σ粋€感性對象的知覺直接轉(zhuǎn)移地引起我身上要發(fā)生的某種特殊心理活動的傾向，由于一種本能(這是無法再進一步分析的)，這種知覺和這種心理活動二者形成一個不可分裂的活動……對這個關(guān)系的意識就是對一個對象所生的快感的意識，必以對那對象的知覺為先決條件。這就是移情作用?！盵4]首先主人公不起眼的出身能夠迅速拉近他與觀眾之間的距離，并且這種對于觀眾的吸引是跨越種族與文化背景的。而當(dāng)阿寶的成長過程中出現(xiàn)諸多強敵時，觀眾也會自然而然地聯(lián)想到自己在現(xiàn)實中生存時所遭遇的種種逆境以及自己不得不咬牙堅持的記憶。最后阿寶獲得的美妙成功則順理成章地成為觀眾對于自己也能夠奮斗成功的期待。
以《功夫熊貓1》為例，其中的阿寶給人以憨態(tài)可掬的形象，雖然他是一個功夫迷，但其肥胖的外表以及店小二的出身與人們印象之中的“武林高手”有著不小的差距，阿寶甚至還帶有好吃、懶惰等不利于成功的缺點。他被烏龜大師選上成為神龍大俠的候選人更像是一個意外，而在被浣熊師父收入門下之后，他更是處處比不上同門的悍嬌虎等人。但是阿寶并沒有在嚴(yán)酷的訓(xùn)練之中退縮，而是堅定信念跟隨浣熊師父，甚至他好吃的缺點都被轉(zhuǎn)化為刺激自己不斷進步的優(yōu)點，甚至發(fā)明了“面條護身術(shù)”“肚腩凸擊”等悍嬌虎等人都使不出來的招數(shù)。最后他的成功則體現(xiàn)在打敗了大龍，捍衛(wèi)了和平，成為人人敬仰的神龍大俠之上?？梢哉f，熊貓阿寶的成長奮斗歷程是夢工廠給陷入麻木和壓抑的當(dāng)代人開出的一劑藥方。
而在一部電影已經(jīng)有了基本的邏輯與敘事框架之后，故事完成的僅僅是一個大致的模型，電影仍然需要補充大量鮮活有趣的細(xì)節(jié)來使整個故事富有血肉并使敘事形成節(jié)拍。這些細(xì)節(jié)的填充需要滿足兩個條件，一是敘事段落前后之間的邏輯要通暢;二是細(xì)節(jié)本身要足夠精彩，為整個故事給觀眾留下深刻的印象而添磚加瓦。以《功夫熊貓3》為例，電影中阿寶回到熊貓村以后，終于能夠見到自己的同胞。為了加深與大家的感情，同時也為了大家能夠保護自己，身為神龍大俠的他開始教大大小小的熊貓們武功，讓熊貓們能夠以游擊戰(zhàn)的方式團結(jié)起來抵御強敵。而最終阿寶能擊敗天煞也正是得益于熊貓們的幫助。這里的細(xì)節(jié)不僅滿足了敘事的情節(jié)線，還滿足了敘事的情感線，即熊貓們幫助阿寶化解了危機，同時阿寶的形象也因為這一教學(xué)行為而變得更加可親，觀眾也能從一直處于“被別人教”狀態(tài)的阿寶到“教別人”的轉(zhuǎn)變體會到阿寶的成長。
從《功夫熊貓》系列電影中不難看出，以夢工廠為代表的美國動畫電影人們已經(jīng)建構(gòu)起了商業(yè)語境之下較為理想的動畫長片敘事模式，在給觀眾帶來視聽方面的娛樂時，又以其較為完善，既具內(nèi)涵又不失奇趣的敘事獲取著觀眾的口碑。
動畫論文總結(jié)篇八
動畫是一門藝術(shù)，其中不但包括了文學(xué)藝術(shù)，還包括了音樂藝術(shù)、戲劇藝術(shù)等多種藝術(shù)類別。中國動畫電影問世于20世紀(jì)代初，到現(xiàn)在已有百年之久的歷史了。中國的第一部動畫電影是萬氏兄弟在上海拍攝的《大鬧天宮》。
藝術(shù)風(fēng)格論文
動畫是一門藝術(shù)，其中不但包括了文學(xué)藝術(shù)，還包括了音樂藝術(shù)、戲劇藝術(shù)等多種藝術(shù)類別。中國動畫電影問世于20世紀(jì)20年代初，到現(xiàn)在已有百年之久的歷史了。中國的第一部動畫電影是萬氏兄弟在上海拍攝的《大鬧天宮》，隨后拍攝的《鐵扇公主》成為僅次于《白雪公主》《小人國》《木偶奇遇記》的排名第四的世界動畫電影，自此，中國動畫電影得到了世界的認(rèn)可。中國動畫工作者在動畫創(chuàng)作過程中結(jié)合了中國的民族文化，將皮影、剪紙等運用其中，因此，中國動畫在世界動畫界得到了“中國學(xué)派”的美譽。但是，中國動畫電影發(fā)展到20世紀(jì)90年代后，由于對商業(yè)利益等的盲目追求，在“中國學(xué)派”道路上顯得漸行漸遠(yuǎn)。
中國有著幾千年悠久的歷史和傳統(tǒng)文化，作為一個文明古國，在時代和科技不斷發(fā)展進步之時，中國動畫電影創(chuàng)作結(jié)合傳統(tǒng)文化，動畫愛好者數(shù)量在不斷增加，他們對中國電影的要求也在不斷提高，這些也預(yù)示了中國動畫電影蓬勃發(fā)展時代的到來以及中國動畫電影巨大的潛在發(fā)展力。《驕傲的將軍》是由上海美術(shù)電影制片廠于20世紀(jì)60年代推出的作品，作品講述了一位將軍在勝利歸來后，變得驕傲自滿，逐漸荒廢了兵法和武藝，被敵人活捉的故事。[1]動畫的編劇是著名漫畫家華君武，影片中中華民族藝術(shù)風(fēng)格濃郁，將軍的形象通過京劇臉譜呈現(xiàn)，背景音樂與中國戲曲相結(jié)合，動畫的建筑也是具有中國古代特色的碧瓦和青磚。《驕傲的將軍》是“探民族形式之路、敲戲劇風(fēng)格之門”的首部作品，將“中國學(xué)派”展現(xiàn)得淋漓盡致，運用了多種民族元素，使得動畫的中華民族藝術(shù)風(fēng)格成為世界動畫電影界亮麗的風(fēng)景線，《驕傲的將軍》也成為中國動畫借鑒的對象。
中國動畫創(chuàng)作的民族藝術(shù)性，一直是動畫藝術(shù)家關(guān)注和追求的重點，民族藝術(shù)風(fēng)格也是中國動畫發(fā)展的方向，它將中國的民族靈魂、民族感情融入其中。中國文化底蘊深厚，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，積累了大批優(yōu)秀的思想文化、民間傳說、寓言等，使中國動畫創(chuàng)作有取之不盡用之不竭的題材。這種民族藝術(shù)風(fēng)格的形成是幾千年來社會環(huán)境、文化、語言、風(fēng)俗傳統(tǒng)共同影響的結(jié)果。《神筆馬良》《三個和尚》《草原英雄小姐妹》《大鬧天宮》等作品都是中國動畫電影中融合了中國古代神話、寓言、歷史等民族特色，動畫在藝術(shù)手法和技術(shù)運用上，都是民族藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展的成果。隨著時代的發(fā)展，中國市場上充斥了大量的美國、日本的動畫電影作品，導(dǎo)致中國動畫進入了艱難的困境之中，中國動畫甚至在這種困境中迷失方向，逐漸忽略了它的民族藝術(shù)風(fēng)格。動畫中的民族藝術(shù)風(fēng)格是通過藝術(shù)風(fēng)貌、特色、格調(diào)和氣派將體現(xiàn)的，并非一味地重現(xiàn)歷史。中國動畫電影要在跟上時代要求的同時，傳承中國傳統(tǒng)文化，使傳統(tǒng)藝術(shù)與時代感相結(jié)合，注重藝術(shù)的表達和民族化的展示。
《大鬧天宮》是一部彩色長片動畫電影，影片以神話形式，通過孫悟空鬧龍宮、反天庭的故事，集中而突出地表現(xiàn)了經(jīng)典人物孫悟空的傳奇經(jīng)歷。影片中孫悟空造型奇特，面色粉紅如蟠桃并且長滿毫毛、彎眉呈綠色、眼睛周圍還有紅色雞心；在衣著方面，孫悟空上著黃色上衣、下著豹紋短裙、黑色短靴配大紅的褲子，脖子上還圍著綠色圍巾，這些看似其他的造型，卻融合了中國古代服裝的民族化特點，使得孫悟空看起來神采奕奕、勇猛矯健。以古代帝王畫像為靈感，玉皇大帝慈眉善目，留著胡須，在影片中玉皇大地的形象采用較大比例，高高的坐在天宮之上，受各路神仙敬仰。動畫中的神仙也與中國古代寺廟的神仙雕像相符，將托塔李天王、哪吒、太白金星等神仙刻畫的栩栩如生。
音樂是動畫電影的有機組成部分，動畫音樂的創(chuàng)作必須依據(jù)動畫的情節(jié)，使動畫音樂與畫面完美結(jié)合，通過音樂，可以突出動畫的情感、加強動畫的戲劇性，對渲染動畫氣氛也起著重要作用。在“中國學(xué)派”的代表作《驕傲的將軍》中，電影創(chuàng)作工作者對于動畫音樂的創(chuàng)作就結(jié)合了戲曲元素，通過傳統(tǒng)樂器鑼、鼓等，演繹了人物或是緊張、或是風(fēng)怒的情緒，就連人物的臺詞，也如京劇一般，拖長尾音，將聲調(diào)提高?？梢哉f，動畫電影創(chuàng)作者將中國戲劇的精髓融入到《驕傲的將軍》中，戲曲的運用使動畫內(nèi)容更加豐富、新穎，《驕傲的將軍》也正是傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美結(jié)合的產(chǎn)物，動畫中充滿了民族魅力的中國戲曲同時也吸引了很多戲曲愛好者。
傳統(tǒng)文化精神是一個國家或民族在共同文化、共同心理素質(zhì)基礎(chǔ)上形成的屬于自己的文化傳統(tǒng)，這種文化傳統(tǒng)相互融合、凝聚、整合后，形成了傳統(tǒng)文化精神。中國古代有儒家、道家、墨家等思想體系，動畫電影《山水情》將水墨畫引入動畫制作當(dāng)中，虛虛實實的意境與輕靈優(yōu)雅的畫面使動畫的民族格調(diào)有了重大突破，將老琴師與漁家少年的師生情誼充分展現(xiàn)出來。動畫體現(xiàn)的是道家清靜無為、道法自然、與自然和諧相處的思想，天人合一的超俗境界通過純潔的水墨畫展現(xiàn)，顯得更加和諧、自然，仿佛身臨其境。
動畫電影是一種藝術(shù)更是一種文化。文化是人們長期創(chuàng)造形成的產(chǎn)物，同時也是一種歷史現(xiàn)象，是社會歷史的`沉淀物，包括國家和民族的文學(xué)藝術(shù)、行為規(guī)范、思維方式、價值觀念、地理、歷史、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式等。中國動畫電影與中華民族藝術(shù)風(fēng)格相結(jié)合，通過影視銀幕將民族藝術(shù)向世界展示，但是，動畫電影并非簡單的重復(fù)歷史，應(yīng)該緊跟時代步伐。[2]與中國動畫電影興起初期不同，《西游記之大圣歸來》根據(jù)傳統(tǒng)神話故事《西游記》進行內(nèi)容擴展，采用先進的3d技術(shù)，由多個電影公司共同合作所創(chuàng)作，情節(jié)不再是虛實相生的傳統(tǒng)制作風(fēng)格，而是用細(xì)節(jié)構(gòu)建電影框架，演繹了小和尚江流兒與齊天大圣相互陪伴，在冒險途中齊天大圣找回初心，完成自我救贖的故事。《西游記之大圣歸來》借鑒了好萊塢的電影敘述模式，電影演繹采用冒險模式，賦予了西游記新的時代感，給予觀眾視覺和感官上的新鮮感。
《大圣歸來》中江流兒為了救被妖怪劫掠的童男童女，誤打誤撞地進入五行山，解除了孫悟空的封印。孫悟空本是江流兒心目中的大英雄，但是，在與江流兒接觸過程中，大英雄也會流眼淚，有傷心、有無助、有憤怒，動畫將孫悟空演繹的具有了人性化，孫悟空與普通人之間的距離被拉近。《大圣歸來》通過純真的江流兒的一路相隨，消除了孫悟空與觀眾的距離感，甚至讓觀眾感受到了孫悟空的喜怒哀樂。時代發(fā)展至今日，世界經(jīng)濟文化逐漸融為一體，中華民族傳統(tǒng)文化成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，如何繼續(xù)將其傳承、發(fā)展，已經(jīng)成為值得全中國深思的問題。目前，很多動畫制作只在乎追逐商業(yè)利益，藝術(shù)性被置之腦后，面對此種現(xiàn)狀，動畫電影制作更應(yīng)該注重中華精神文化的傳承，注重中華精神傳承的現(xiàn)實化。
與國外動畫詼諧搞笑、夸張的拍攝手法不同，中國動畫一直都以平穩(wěn)安然為主，其中幽默成分稍有欠缺，這是受到了中國傳統(tǒng)的中庸之道的影響。國外動畫中動作相對夸張，語言犀利，與整個電影情節(jié)形成鮮明反差，中國電影情節(jié)就稍顯平淡、嚴(yán)謹(jǐn)。中國電影應(yīng)該適當(dāng)加入幽默有趣的表現(xiàn)手法，博觀眾一笑，這樣不但使電影更有吸引力，觀看氛圍也會變得更加輕松，更容易使觀眾在思想和情感上相互感染，達到共識。
在中國動畫電影發(fā)展初期，總是留給國人以“小兒科”的印象，觀看電影的人群大多集中在兒童之中，但是，動畫電影是一門藝術(shù)，并非只是針對兒童娛樂和教育的影片。為了改變“小兒科”的印象，中國在動畫制作上開始嚴(yán)謹(jǐn)其邏輯性，并且豐富動畫的故事內(nèi)核，為動畫的表現(xiàn)力提供更加充分的發(fā)揮空間。目前，很多中國動畫電影已經(jīng)受到各年齡段觀眾的喜歡和追捧，這樣的成功就是在于動畫定位的改變。
中國是具有數(shù)千年歷史的文明古國，在歷史長河中文化藝術(shù)不斷沉淀，各種神話、寓言、歷史、民間故事成為中國動畫電影取之不盡的題材寶庫，并且具有深刻的內(nèi)涵，對中華民族的價值觀的培養(yǎng)、對自由和權(quán)利的主張都有積極作用。動畫《孔融讓梨》就是通過兒童孔融的故事讓觀眾明白凡事應(yīng)該懂得謙讓的禮儀；還有《小兵張嘎》，嘎子年紀(jì)雖小，卻有報效祖國、敢于和鬼子斗爭的革命精神，有著為了國家主權(quán)、維護自身權(quán)利和敵人戰(zhàn)斗的勇氣。中國傳統(tǒng)民間的故事是幾千年流傳下來的勞動人民在生活生產(chǎn)過程中產(chǎn)生的事跡，極易引發(fā)觀眾在思想和情感方面的共識。中國動畫電影對傳統(tǒng)民間故事的運用，具有深刻的精神、思想內(nèi)涵，對人民思想觀、價值觀的樹立也有著積極作用。
民族工藝美術(shù)是在大眾生活中形成的民俗藝術(shù)，可謂是我國的純正國粹和百年基業(yè)，每一種民間藝術(shù)的傳承和發(fā)展，都根植在特有的鄉(xiāng)土風(fēng)情和地域文化中。我國的民間傳統(tǒng)藝術(shù)的領(lǐng)域很廣、種類繁多，其中不乏很多“絕活”，如剪紙、皮影、木偶、泥塑等。在中國動畫電影的發(fā)展過程中，通過新穎的手法將民間工藝美術(shù)展現(xiàn)出來，如《金色的海螺》就是一部剪紙動畫片，《阿凡提的故事》是一部木偶動畫片，這些動畫都給予觀眾視覺上沖擊感和新鮮感，特別是國外的觀眾。
中國傳統(tǒng)的戲劇、剪紙、木偶等元素都是獨具特色的，所以中國動畫電影藝術(shù)風(fēng)格的民族化在世界上也是獨一無二的，這也是中國動畫電影藝術(shù)被譽為“中國學(xué)派”的重要原因。中國在堅持特色社會主義道路的同時，中國動畫電影也應(yīng)該堅持以特色謀發(fā)展、堅持走民族藝術(shù)風(fēng)格的道路、堅持傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合、民族的與世界的相結(jié)合，以獨特的民族藝術(shù)風(fēng)格打造中國動畫。
動畫論文總結(jié)篇九
近年來，幾部優(yōu)秀動畫電影的出現(xiàn)及其帶來的社會效益燃起了人們對國產(chǎn)動畫電影的希望。不同于傳統(tǒng)的電影藝術(shù)形式，動畫電影一個極大的特色就是畫面的質(zhì)感，優(yōu)秀的動畫電影能夠在通過精致畫面給人美好享受的同時，向觀眾輸出文化的魅力，散發(fā)獨有的氣質(zhì)。我國是一個歷史深遠(yuǎn)、傳統(tǒng)文化沉淀深厚的國家，傳統(tǒng)文化因素及美學(xué)風(fēng)格的源泉取之不盡，如果能夠?qū)鹘y(tǒng)文化因素和傳統(tǒng)的美學(xué)風(fēng)格應(yīng)用到國產(chǎn)動畫電影中來，不僅成就了動畫本身，提升了動畫電影自身的層次和境界，同時也賦予了傳統(tǒng)文化美學(xué)新的生命。但現(xiàn)實是目前我國動畫電影并不能將傳統(tǒng)元素充分體現(xiàn)出來，甚至給人一種不倫不類的感覺。本文旨在簡單介紹美學(xué)風(fēng)格和傳統(tǒng)文化因素如何在國產(chǎn)動畫電影中體現(xiàn)，并闡述從其中獲得的啟示。
國產(chǎn)動畫；動畫電影；美學(xué)風(fēng)格；文化元素
傳統(tǒng)的觀點堅持認(rèn)為動畫是兒童的專屬品，青少年以及成年已然告別了動畫時代。這種觀點在現(xiàn)實面前不攻自破：憑借優(yōu)秀的畫面、精良的制作、動聽的背景音樂、曲折生動的故事情節(jié)等，近年來，動畫電影不僅占據(jù)了一定的電影市場，獲得了豐厚的電影票房，更獲得了社會各界的廣泛好評。國際上迪士尼對動畫電影的開拓不遺余力，同時也享受到了不小的甜頭，致使全球?qū)赢嬰娪岸稼呏酊F。國際上的《瘋狂動物城》、《功夫熊貓》、《神偷奶爸》、《瘋狂原始人》、《冰雪奇緣》等無論是口碑還是票房都十分喜人。鄰國宮崎駿的動畫電影讓我們神馳神往，在不同的年齡段去回顧都會有不一樣的感觸和見解，此外，諸如“龍貓”等形象已經(jīng)成為一個標(biāo)志，不斷虜獲觀眾的心?！疤炜罩恰钡谋尘耙魳房偰苁帨煳覀儍?nèi)心的復(fù)雜，讓我們沉陷在片刻的幽靜中。國內(nèi)《大圣歸來》更是掀起全民對動畫電影的懷念和追捧，江流兒河大圣之間感情的變化牽動著觀眾的心弦，精美的畫面每一幀都有人拿來做屏保，群眾的口口相傳讓這部起初票房增長極緩的電影最終拿下十億出頭的喜人票房成績，創(chuàng)造歷史的同時也讓人們看到了國產(chǎn)電影的新希望?！洞篝~海棠》評價兩邊倒，這部動畫電影誠然存在硬傷，我們不否認(rèn)情節(jié)上的詬病和對傳統(tǒng)文化淺嘗輒止的膚淺，但是依然有很多可圈可點的地方，其對中國傳統(tǒng)文化和美學(xué)的運用為我們呈現(xiàn)了美輪美奐的視覺盛宴。
我國傳統(tǒng)美學(xué)十分注重意境美，強調(diào)通過虛實結(jié)合來呈現(xiàn)主旨，很多時候都給人意猶未盡卻其樂無窮的感受。這種見好就收的方式帶來的效果是讓人驚喜的，它的價值宛如一幅意境深遠(yuǎn)的山水畫，又像一段余音繞梁的天籟之音，讓人久久不能忘懷。這種對于意境美的追求在國產(chǎn)動畫電影中也表現(xiàn)得淋漓盡致，很多動畫電影通過精心設(shè)計的畫面將想要表達的內(nèi)容不直接公之于眾，而是通過人物的服裝、場景的細(xì)節(jié)等隱晦的表達出來，至于能不能一眼看破天機那就得看觀眾自身的水平了，因此，很多時候人們對于同一部動畫電影的評價往往區(qū)別很大，甚至兩極分化；同時也有人表示對于某些動畫電影看過幾次，每一次的感悟都不一樣，出現(xiàn)這種情況的主要原因還是因為他們注意到的細(xì)節(jié)越來越多，也越來越懂電影的核心，看到了以前忽視的內(nèi)容。而這些正是因為國產(chǎn)動畫電影受到了傳統(tǒng)美學(xué)思想的影響。20xx年與觀眾見面的國產(chǎn)動畫電影《大魚海棠》，準(zhǔn)備時間據(jù)說長達之久，這12年對很多人來說是個噱頭，對部分人來說卻融化成滿心的期待。它以中國的水墨山水畫為基礎(chǔ)進行描繪，每一幀畫面都是一幅高質(zhì)量的畫卷，因此它的每一個場景都讓人仿佛置身于國畫中。此外，除了受到傳統(tǒng)美學(xué)思想的影響，該電影在追求意境美的同時也融入了中華文化元素，因此，在這部動畫中我們看到了諸如“鯤”、“對聯(lián)”等中華文化實體，同時其建筑風(fēng)格、人物服裝都將中華傳統(tǒng)文化元素完美地融入其中，最重要的是開篇引用莊子的《逍遙游》，同時也簡單的.闡述了該電影的核心。雖然這部電影的評價兩極分化嚴(yán)重，但是不可否認(rèn)的是它是將傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計相融合的一次完美嘗試。
國產(chǎn)動畫電影很多都是在民間故事或者民間傳說的基礎(chǔ)上進行改編和創(chuàng)作，既尊重了傳統(tǒng)文化，同時也融入了與時俱進的新的內(nèi)容，賦予了傳統(tǒng)文化新時代的新血液。民間故事和民間傳說是民間文學(xué)的重要組成部分，它們是是我國傳統(tǒng)文化的重要分支，在民間有著廣泛的群眾基礎(chǔ)，幾乎人人都耳熟能詳，因此如果將民間文學(xué)以動畫電影的形式呈現(xiàn)出來必然會激發(fā)人們的興趣?；凇皩O悟空”的形象，《大鬧天空》、《三打白骨精》等優(yōu)秀的動畫電影將人們通過文字和語言傳遞的故事以動畫的形式展現(xiàn)在大熒幕上，既滿足了人們對傳統(tǒng)文化的需求，同時也將抽象的故事變得具體起來，賦予了它們生命，引發(fā)了觀眾的共鳴。當(dāng)然，民間文學(xué)能夠成為國產(chǎn)動畫電影不竭的創(chuàng)作源泉也是有不少原因的：第一，民間文學(xué)是人們口口相傳的文學(xué)形式，沒有具體的、固定的內(nèi)容，它可能由于時間、地點、講述者而產(chǎn)生變化，因此在細(xì)節(jié)上可以創(chuàng)作的地方很多，給創(chuàng)作者既提供了素材又提供了自由發(fā)揮的部分；第二，民間文學(xué)為了突出效果，往往會使用夸張的表達手法，其描述出來的畫面和境界在真人電影中表達出來具有一定的難度，但是通過動畫電影的形式就簡單多了，甚至很多動畫效果能夠超出人們的想象。
中國是一個擁有五千多年歷史的民族，其變遷和發(fā)展是世界上任何一個國家都往望塵莫及的，歷史的沉淀賦予我們更多的是文化元素，這些與眾不同的元素運用到國產(chǎn)動畫電影中去不僅能夠體現(xiàn)創(chuàng)作者的功底、提升電影的境界，同時也能傳播和弘揚傳統(tǒng)文化。雖然《大魚海棠》在情節(jié)和主題上缺乏深刻，但是從美學(xué)的角度來說，它依然不失為一次將傳統(tǒng)中國元素融入到國產(chǎn)動畫電影中的偉大嘗試：從宏觀上來看，電影整體給我們一種強烈的古色古香的味道，讓我們置身于上古神話之中。同時，開篇點出《逍遙游》，奠定了整部電影的基調(diào)，向觀眾傳達豁然、不爭的價值觀。從微觀上來看，雖然人物便向日系，但是發(fā)型、發(fā)飾、服裝、建筑甚至連人物的名稱都十分考究，讓觀眾看到了主創(chuàng)的誠意，很多情節(jié)上的細(xì)節(jié)也在不斷呼應(yīng)莊子的意境，凸顯電影的主題。
我國傳統(tǒng)文化元素的內(nèi)涵十分深厚，流于表面的淺嘗輒止猶如管中窺豹，而且沒有深挖的文化表現(xiàn)給人一種膚淺、幼稚的印象，貽笑大方。所以，國產(chǎn)動畫電影想要講傳統(tǒng)文化元素和電影完美結(jié)合在一起，切記不可以浮躁，要沉下心來鉆研傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，恰到好處地表現(xiàn)出來。依然拿《大魚海棠》為例，這部動畫電影在畫面和人物設(shè)計上總體還是十分讓人滿意的，古色古香的設(shè)計讓觀眾看到了誠意。但是對于這部電影的評價卻呈現(xiàn)兩極化的狀態(tài)，很多人認(rèn)為電影的詬病突出。比如整體畫面的古色古香和主人公頗具現(xiàn)代化的語言之間存在很大的矛盾。湫在遭受椿的冷落后面對懸崖大喊“你拒絕的是一個天神的愛”，看到這里觀眾不僅不能感同身受湫的悲涼，反而有一種“出戲”的尷尬，因為電影發(fā)生在上古時代，整體風(fēng)格也十分古樸，但是這臺詞卻像青春偶像劇男主角才會說出來的，格調(diào)上十分突兀。其次，由于電影時長等原因的限制，《大魚海棠》在情節(jié)上做出了不少的刪減和調(diào)整，讓人費解，因此很多觀眾抱怨部分情節(jié)看得云里霧里。
[1]劉翠翠：國產(chǎn)動畫傳統(tǒng)美學(xué)風(fēng)格形成的藝術(shù)根基及文化探源[j].美術(shù)教育研究20xx（4）
[2]席威：大魚海棠》：國產(chǎn)動畫電影中傳統(tǒng)文化元素的運用及美學(xué)風(fēng)格[j].電影評介，20xx（17）
動畫論文總結(jié)篇十
《瘋狂原始人》是一部充滿了誠意的動畫巨制,而誠意,也正是該片創(chuàng)作的最大亮點。本文將從“誠意之形”“誠意之心”“誠意之情”三個方面分析該片之所以取得成功的原因。
一部成功的電影,通過核心故事與情節(jié)的呈現(xiàn),往往能夠起到教化人心、感化天地的作用。《瘋狂原始人》的編劇便創(chuàng)作出了這樣一個樸實卻又不乏膽量、簡單卻又飽含智慧的主體故事。
《瘋狂原始人》講述了一群住在原始洞穴里的咕嚕家族的故事。咕嚕家族原本在保守派老爸“瓜哥”的指揮之下,每日以鴕鳥蛋為食,為了躲避原始野獸的追擊和對夜幕來臨的未知,長年住在洞穴里,每晚重復(fù)聽著老爸所講的同一個故事,過著日復(fù)一日、年復(fù)一年的單調(diào)生活。而家族的女兒小伊卻有著與老爸截然不同的好奇、冒險精神。在某個晚上小伊由于好奇,獨自外出認(rèn)識了游牧族人類蓋,從他口中得知了世界末日的消息。隨后,世界末日突然來臨。咕嚕家族賴以生存的洞穴被毀,被迫在蓋的帶領(lǐng)下展開了一場歡樂與淚水并存的冒險之旅。
簡單的故事結(jié)構(gòu),卻讓我們看到了編劇從心底發(fā)出的誠意之心,每一段故事之中,都充滿了智慧與幽默,閃爍著愛與希望的光芒。不論是開場“搶奪鴕鳥蛋”的滑稽場景,還是旅行過程中,老爸“瓜哥”傳統(tǒng)守舊的思想與蓋的勇于創(chuàng)新、喜歡開動腦筋的`對比,都告訴我們一個誠意的道理:有愛就有希望,而希望就在未來。咕嚕家族的被迫離開,是為了生存下去的未來;小伊喜歡上了蓋,是在于他們走向了期待的未來;父親在最后危難關(guān)頭把生的希望留給了大家,是懂得了珍惜的未來;而圓滿的大結(jié)局,是證明了存在的未來。
一部成功的數(shù)字動畫電影,應(yīng)該具有出色的技術(shù)外形和讓人印象深刻的角色形態(tài)。這便組成了《瘋狂原始人》的主創(chuàng)奉獻的第二份誠意。
近年來,3d數(shù)字電影席卷全球。無論是在新興影視產(chǎn)業(yè)迅猛發(fā)展的中國,還是在好萊塢大片生產(chǎn)地美國,各式各樣的3d電影如雨后春筍般出現(xiàn)。電影《阿凡達》讓我們記住了:一切都可以那么夢幻。雖然并不是每部電影都有必要披上“3d外衣”,但是3d技術(shù)所帶來的難忘性與溫馨感,是不容忽視的?！动偪裨既恕吠ㄟ^3d效果,將我們帶入了童話般的仙境。無論是飄蕩的光點,還是歷險中的沖擊感,都讓我們身臨其境地體會到了這部影片的誠意之形。最先進的技術(shù)、最溫和飽滿的色彩搭配使每個年齡階段的人都能夠“讓愛發(fā)光”,都能產(chǎn)生瘋狂的愛美之心。而看過整部影片、走出影院的人們,眼里通常都會多了美的色彩。
《瘋狂原始人》的角色設(shè)計是誠意之形的另一面。老少咸宜式的家庭劇,正是該片的創(chuàng)作初衷。咕嚕家族一家6口,從年邁的奶奶到尚未懂事的小珊,外加一同歷險的蓋和歷險途中大家領(lǐng)養(yǎng)的各種寵物,不得不佩服“夢工廠”藝術(shù)家的深思熟慮。既然角色包含了各個年紀(jì)的原始人類和人類搭檔,那么,每一個觀影者也就能在該片中自然而然地找到屬于自己的角色,而這份親切感,又是該片難能可貴的成功之處。
一部成功的引進版電影,不僅要保留原片的原汁原味,而且要根據(jù)本土文化特點,呈現(xiàn)出譯制后的本土文化風(fēng)情。《瘋狂原始人》就做到了這一點。我們完全有理由相信,這也是整個主創(chuàng)團隊帶給中國觀眾的誠意之情。原版和譯制普通話版同時上映,但院線紛紛將具體場次做了科學(xué)化的時間安排,想必也是出品方與內(nèi)地同行良好溝通的結(jié)果。每日大致分為日場與夜場,具體分界線以下班、放學(xué)高峰期18:00為準(zhǔn)。日場承擔(dān)大部分老年和青年觀眾的觀影需求,在這個時間段退休者與大學(xué)生是相對悠閑的;夜場則改弦更張,成了上班族和親子族的天下。因此,日場多半為中文譯制版,夜場則增設(shè)英文原版,這種“原味兒”最適合上班一族的口語學(xué)習(xí)與放松需要。因為上班日的夜場觀眾稠密程度會大于日場,所以晚上的場次和銜接也更加緊密。這種對本土實際情況的認(rèn)同和回應(yīng),也是誠意之舉。
中文譯制版中,角色配音和對白翻譯同樣體現(xiàn)了足夠的誠意。對于男一號老爸的配音演員,片方選擇了第32屆香港金像獎最佳男主角得主梁家輝。而女一號小伊和其戀人男二號蓋的配音演員則選擇了范曉萱和黃曉明這對人氣組合。三位配音演員性格鮮明:梁家輝是十分熱愛家庭的好男人;范曉萱以個性化、突破性藝人著稱;黃曉明則是華人地區(qū)的“當(dāng)紅小生”。這三人的個性也非常符合劇中“三角”的特點,因此,本土化與原版化才能天衣無縫地互相融合。而片中的經(jīng)典臺詞,如“你那能叫活嗎,你那只能叫沒死”;“老爸!我沒有大腦!”等,更是流行于微博、微信等社交網(wǎng)絡(luò)之中。英文原版配音方面,老爸瓜哥的配音演員選用了國際巨星尼古拉斯·凱奇擔(dān)當(dāng),可以說誠意之情溢于言表,成功之果,實至名歸。
結(jié)語
《瘋狂原始人》是一部內(nèi)外兼修的好動畫;是一部帶著誠意喚起人們沉睡已久的改變之心、愛人之情的好影片;是一部能讓所有觀眾產(chǎn)生思考的佳片;是一部籌備耗時8年之久的巨制。筆者以為,如此輝煌的市場反響,是對《瘋狂原始人》主創(chuàng)“這份誠意”的最好回報。
動畫論文總結(jié)篇十一
摘要：制作于的《寶蓮燈》是一部國產(chǎn)大型動畫電影，它是中國第一部完全商業(yè)化運作的平面動畫電影。電影放映后，因其曲折而豐富的劇情、精良且唯美的制作收獲了廣泛的贊美，它是中國動畫電影商業(yè)化運作的成功典范。通過對此片的分析：我們可以看出以此片為代表的中國動畫電影的發(fā)展中雖有不足，但瑕不掩瑜，它依舊代表我國動畫電影良好的發(fā)展現(xiàn)狀以及獨具優(yōu)勢的發(fā)展前景。本文以部分優(yōu)秀的動畫電影為鑒，試圖為中國的動畫電影的發(fā)展提出一些良好的建議。
關(guān)鍵詞：中國動畫電影;商業(yè)化;發(fā)展優(yōu)勢
這部動畫電影的故事取材于中國民間神話《劈山救母》，是上海美術(shù)電影制片廠19拍攝制作的。這是中國電影制片廠繼《大鬧天宮》、《哪咤鬧?！贰ⅰ短鞎孀T》、《金猴降妖》之后又一部動畫長片。影片講述的是小沉香劈山救母的傳奇故事，在各個環(huán)節(jié)上都采取了與國際接軌的動畫片制作方式，尤其在音樂制作上，邀請了中文歌壇的巨星級人物來演唱片中的三首歌曲，將精美的電影畫面氛圍營造得更加婉轉(zhuǎn)動人。成為近年來中國平面動畫電影的代表之作。
2.1商業(yè)化運作的成功
電影的故事從中國家喻戶曉的神話故事中來取材。該片由國家一級動畫設(shè)計師、導(dǎo)演常光希執(zhí)導(dǎo)，著名電影導(dǎo)演吳貽弓擔(dān)任本片藝術(shù)指導(dǎo)，著名作曲家金復(fù)載任音樂總監(jiān)。該片總投資1200萬，歷時四年后才露面。全片前后共有超過300位工作人員參加制作?？偣怖L制逾150000幅動畫畫面、20xx余幅背景，鏡頭20xx多個，全片人物近50個。這部耗巨資精心打造出的中國美術(shù)電影精品，一經(jīng)推出，就受到瘋狂追捧，創(chuàng)下上億元票房?？胺Q中國動畫電影之最?！秾毶彑簟穭赢嬋宋锏呐湟襞c音樂的配置是促成影片成功的一個重要因素，獨特、有創(chuàng)意。整部影片音樂旋律十分講究，配合上高科技的動畫場景制作，留給了音樂十足的展示空間，體現(xiàn)出了不同以往的精良制作的趨勢。給觀眾帶來了優(yōu)美、深厚、婉轉(zhuǎn)的視聽氛圍。
2.2動畫場景制作精良
全面學(xué)習(xí)好萊塢動畫場景的制作的同時也保留了民族文化內(nèi)核，全片對動畫制作的每一道工序都進行了細(xì)化分工，在人物形象和場景的轉(zhuǎn)化切合上，都下足了功夫。為了讓影片的場景更具有藝術(shù)性和形象化，主創(chuàng)人員在西雙版納、敦煌、寧夏、西安、華山等地區(qū)取景和進行素材收集，比以往的動畫片更加給人帶來賞心悅目的效果。在場景與實景的結(jié)合制作上，一幕幕經(jīng)典片段給觀眾帶來了視覺上的享受：沉香與母親泛舟湖上、頑皮的沉香與母親坐在船頭，小舟劃過滿滿的蓮花，這一幕使觀眾體會到了美好的母子情，也是沉香心中溫馨的回憶。影片中人與景的處理也十分講究，沉香尋母道路上的酷暑驕陽、激流險灘;又如跋涉在金色的沙漠上的沉香，隨著鏡頭推移逐漸化為地平線上的一個點，這是寫實與寫意的一種巧妙結(jié)合，使影片達到了情景交融的境界。影片開頭時三圣母與劉彥昌的愛情故事被低沉的男畫外音娓娓道來，但是轉(zhuǎn)眼就是一陣陰霾狂風(fēng)，一段凄美的愛情就被這樣巧妙地形式帶過了，畫面上的視覺反差與劇情的快速進展形成同步，抓緊了觀眾的心，觀眾自然擔(dān)憂起了沉香的命運，不由自主被帶進了《寶蓮燈》的故事。
2.3對傳統(tǒng)神話故事的繼承和發(fā)揚
這部動畫電影根據(jù)動畫美術(shù)片特定對象群體的審美需要，對原本的神話故事進行了適當(dāng)?shù)脑黾雍蛣h減。影片突出了主人公沉香的曲折經(jīng)歷，著重描述沉香尋母、救母的曲折經(jīng)歷，突出了沉香歷經(jīng)磨難之后的成長過程。觀眾在觀影后領(lǐng)會了美好的親情、少年的勇敢、孝子的智慧。影片主題揭示了永恒的愛與真誠、勇敢智慧與美德。運用勇氣和智慧才能使寶蓮燈人燈合一，鏟除邪惡、維護正義、救出至親。也教會了大家只要精誠所至，金石就能為之而開。影片在民間傳說的基礎(chǔ)上增添了小猴、嘎妹等人物，通過敘述他們相互依靠，共患難的友好情節(jié)，來向觀眾傳遞友情珍貴這一觀點。還增加了經(jīng)典人物孫悟空，使得沉香劈山救母的過程更加曲折、動人。
3.1新穎的故事與創(chuàng)意性
商業(yè)電影一般會設(shè)置幾條互相交替的線索，情節(jié)上急切推進，在緊張的氛圍下敘述完精彩的故事。從一系列優(yōu)秀的中國動畫影片可以看出：明確的故事主旨可以牢牢把握住觀眾的心。同時配合上精彩的創(chuàng)意段落：電影中安插許多線索使觀眾對接下來的情節(jié)會更加期待。如《寶蓮燈》中沉香走過橋頭，鏡頭一轉(zhuǎn)，橋欄上的石柱變?yōu)榱艘恢恍『铮谠泄适碌幕A(chǔ)上增添的人物使得劇情更加豐滿，這令人驚喜的一幕充滿了創(chuàng)意性。到了影片中間段，沒有母親陪伴的沉香卻有了小猴和嘎妹的陪伴，雖然路途艱辛卻擁有忠實陪伴的朋友。在傳統(tǒng)的故事上適當(dāng)融入現(xiàn)代的元素，充滿了創(chuàng)意性的同時又不會使傳統(tǒng)的故事主旨單一。
3.2加強角色的刻畫
豐富多樣的人物類型也是我們動畫電影創(chuàng)作的優(yōu)勢之一。對角色的刻畫是影響故事藝術(shù)性的一個重要因素，目前我國動畫電影中的部分人物刻畫單薄，除了孫悟空、哪吒等人物外，缺少了一些深入人心的動畫形象。從《寶蓮燈》中反派人物的創(chuàng)作來進行借鑒。在影片的一開始，二郎神看似被簡單塑造成了一個只是聽命于天庭的冷酷的大將，完全看不到心理變化與情緒波動，但是其臉部冷色調(diào)的配色，試圖靠近沉香時的語氣，配合上背景音樂的節(jié)奏，都代表著二郎神心中的掙扎與無奈。二郎神因其是充滿矛盾的特性有別于一般傳統(tǒng)的反面人物，壓在山下的是自己的親妹妹，而他自己也有過劈開桃山救母的傳說，面對著和自己擁有相同命運的沉香，但是代表天庭的他又必須親自動手來對付自己的外甥，他的心中一定充滿了非常矛盾的情感。神仙也應(yīng)該是擁有感情和內(nèi)心活動的。影片中沒有將所有罪責(zé)都安排在了二郎神身上，避免了人物刻畫顯得過于臉譜化。將二郎神這個角色刻畫的飽滿鮮活，這便是角色塑造的成功之處?！赌倪隔[海》中的冷酷的龍王則也是以冷色調(diào)為主題，刻畫出一個狠毒的反派形象。國外經(jīng)典動畫片《獅子王》中，也可以看到各式飽滿鮮活的角色：如主角辛巴，或者是作為反派角色的刀疤等等。反派角色都是起著推動故事的關(guān)鍵作用。反觀國外動畫電影中的反派角色，《獅子王》中的刀疤，一開始屈服于穆法沙，接著誘導(dǎo)辛巴陷害穆法沙企圖奪取王位，最后與成長了的辛巴決斗，一幕幕將他的虛偽、卑鄙、奸詐、狡猾表現(xiàn)的淋漓盡致。對人物的造型和性格上進行更深入的研究，將傳統(tǒng)和現(xiàn)代結(jié)合起來，如孫悟空的緊箍咒、紅褲子與金箍棒的標(biāo)志性外形特點結(jié)合塑造了這個鮮活的角色。色彩和傳統(tǒng)元素的`搭配有助于更好地發(fā)揚中國民間故事中的人物的藝術(shù)性和獨特的魅力，爭取創(chuàng)造出更多深入人心的動畫角色。
3.3呈現(xiàn)更加豐富的傳統(tǒng)文化
在經(jīng)典的中國動畫電影中能感受到中國豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。深厚的傳統(tǒng)文化底蘊代表著我們擁有巨大的動畫創(chuàng)作空間，在這得天獨厚的優(yōu)勢下，我們應(yīng)該好好把握，用豐富的素材來譜寫動人的故事。取材于傳統(tǒng)民間故事的影片中出現(xiàn)的一些場景如宮殿建筑、母子在荷塘泛舟、民間藝人街頭表演等，這些古代場景都能夠很好地傳遞我們豐富的傳統(tǒng)文化。帶有中國風(fēng)的色彩也對意境表達起到了非常大的作用，《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！返扔捌械纳蕦鹘y(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)力都是值得我們深入研究與探討的。中國的水墨畫、民族樂器所演奏的音樂都可以融入使用到動畫電影中，為電影賦予更多的民族風(fēng)韻。中國還有很多值得我們?nèi)ネ诰虻呢S富民間文化和素材，將它們收集運用起來，動畫的整體意境與色調(diào)都可以呈現(xiàn)出更加豐富的藝術(shù)表現(xiàn)性。
3.4創(chuàng)作手法的與時俱進
在中國傳統(tǒng)動畫精品如《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！分斜憩F(xiàn)出十分完備的空靈流暢的動畫運動之美，《大鬧天宮》中孫悟空的動作中體現(xiàn)了中國國畫追求的行云流水、衣帶當(dāng)風(fēng)的審美效果和古典戲曲對動作韻律感以及韻味的追求，設(shè)計這樣的運動形式，更形象地傳達出孫悟空這個角色的橫空出世、灑脫不羈的精神特點。但部分動畫電影中的人物還存在著動作僵硬，不能流暢地融入劇情的不足。因此，只有更好地將動畫電影藝術(shù)特性灌注于動畫中人物運動形式的創(chuàng)造上，結(jié)合上與時俱進的創(chuàng)作手法來敘述完整精彩的傳統(tǒng)故事，從而抓緊觀眾的視線發(fā)揮動畫電影的藝術(shù)特色與魅力，有助于對畫電影的創(chuàng)作質(zhì)量進行全面的提升。
從《寶蓮燈》在平面動畫中的成功試水后不難看出，中國的動畫電影正走在一條光明大道上，因其商業(yè)化運作的成功，成為了國產(chǎn)現(xiàn)代化商業(yè)動畫電影的領(lǐng)軍之作，這是一個好的勢頭。雖然一些中國動畫目前還沒能很好地把握住發(fā)展方向，但是我們的學(xué)習(xí)能力很強，可以慢慢克服技術(shù)上以及表現(xiàn)上的問題，并且在電影的故事性和節(jié)奏上進行更好的把握?？v觀其它各國發(fā)展較好的動畫：美國的動畫電影具有其特有的商業(yè)娛樂性和領(lǐng)先的高科技和創(chuàng)意，動漫形象令人震撼且深入人心;歐洲動畫電影致力于動畫藝術(shù)的表現(xiàn);日本動畫電影則致力于對風(fēng)景對人物對內(nèi)心世界極其細(xì)膩的刻畫和升華。各個國家都有值得中國動畫思考學(xué)習(xí)之處。動畫發(fā)展的歷史不同也就會導(dǎo)致不同的動畫風(fēng)格，中國動畫電影應(yīng)該立足當(dāng)下，努力找尋到自己的風(fēng)格。如何將我們的動畫電影做出自己獨特的風(fēng)格：是繼續(xù)從豐厚的傳統(tǒng)題材中尋求新意，還是創(chuàng)作出符合時代發(fā)展的為大眾所接受的現(xiàn)代動畫?在提高故事的藝術(shù)性的同時也能用好的技術(shù)形式將故事更好地呈現(xiàn)出來，我們要從打下一個好的基礎(chǔ)開始，我們的動畫之路還有很長的過程等待著我們。
《寶蓮燈》這部以神話故事為靈感的國產(chǎn)動畫電影作為動畫影片商業(yè)性推廣的一次開端之作，整體上是一部優(yōu)秀的動畫作品。傳播了中國傳統(tǒng)神話故事的同時也使人欣賞到中國的美景。奠定了中國商業(yè)動畫片發(fā)展的基礎(chǔ)。借鑒學(xué)習(xí)影片的優(yōu)點和創(chuàng)新點，同時結(jié)合思考影片的不足之處，才能使我們在創(chuàng)作動畫電影的過程中得到進步和提升。
動畫論文總結(jié)篇十二
宮崎駿是日本著名的動畫導(dǎo)演和漫畫家，從1963年進入東映動畫再到后來與高畑勛合作開辦吉卜力工作室，他給我們留下了許多令人難以忘懷的作品。從早期的《熊貓家族》、《幽靈公主》，再到他的封筆之作《起風(fēng)了》，部部膾炙人口，打動人心，充滿著宮崎駿的人文情懷與思想。20xx年8月，宮崎駿被美國電影藝術(shù)科學(xué)學(xué)院宣布授予其奧斯卡終身成就獎，這位被迪士尼稱為“動畫界的黑澤明”的動畫大師之所以可以獲得這一電影界的至高榮譽，不僅僅是因為清新自然的“宮崎式”畫風(fēng)，與久石讓默契的音樂合作，更是因為在他的作品中充滿著“宮崎式”思想。宮崎駿在自己的作品中所要傳達的不僅僅是環(huán)境保護，而是人究竟應(yīng)該怎樣和自然相處。
宮崎駿;日本動畫;人與自然關(guān)系
日本是世界動漫強國之一，日本動漫同時也具有極強烈的民族特色。著名的日本動畫家手冢治蟲曾經(jīng)把戰(zhàn)后日本的動漫分為了六個階段，記錄了動漫在日本社會中不斷提高的地位，以及人們對它的態(tài)度，在經(jīng)歷了萌芽期、探索期、成熟期和細(xì)化期后，動漫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)成為了日本的第三大產(chǎn)業(yè)，與美國成為了不相上下的動漫強國。在被手冢治蟲分為六個階段的日本動畫時期中，宮崎駿被人熟知在日本動漫的成熟期。在二十世紀(jì)七十年代初期，伴隨著大批出現(xiàn)的科幻機械類動畫片，日本動畫進入了成熟期，有大量的動畫師從事此類的動畫制作，而同時期開始嶄露頭角的宮崎駿卻走出了另外一條風(fēng)格的路。他的作品有著清新自然的畫風(fēng)、溫暖人心的故事、充滿深思的寓意等，這些都使他別具一格，形成了自己獨特的“宮崎式風(fēng)格”，擁有了一大批忠實的“宮崎迷”，而宮崎駿本人也成為了日本著名的動畫大師，他的影片思想總能觸及人們的心靈深處，引發(fā)人們對生命的思考。這也是宮崎駿的作品之所以受歡迎的原因。奠定宮崎駿日本動畫宗師地位的作品是1984年的《風(fēng)之谷》，而真正讓宮崎駿走向世界的是宮崎駿20xx年的作品《千與千尋》。這部宣揚人性莫要貪婪的影片在上映后獲得了三百億日元，折合成人民幣二十億元，并且還獲得了第52屆柏林國際電影節(jié)金熊獎和第75屆奧斯卡最佳動畫長片獎，可謂口碑與票房齊飛。正是這部宮崎駿的巔峰之作將其帶入了世界，并且有許多人開始探討宮崎駿在電影中所蘊含的思想與內(nèi)涵。
一直以來，宮崎駿都在用自己的作品關(guān)注著人與自然的關(guān)系、女權(quán)問題、和平問題等等。宮崎駿生活在戰(zhàn)后的日本，戰(zhàn)爭給宮崎駿帶來的記憶深深地印刻在他的作品中。對于戰(zhàn)爭，給宮崎駿留下最深刻印象的就是太平洋戰(zhàn)爭末期，1945年的7月12日，宇都宮遭遇空襲，整個城市的百分之六十五被毀，目睹大空襲的宮崎駿，后來將回憶畫成了《天空之城》的烈火焚城。廢墟和戰(zhàn)火也成為了他作品中的重要場景，在《風(fēng)之谷》、《幽靈公主》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》中頻頻出現(xiàn)。1而對于從《風(fēng)之谷》起，宮崎駿筆下的人物都喜歡救助弱小則是因為在那次大空襲中，在他們逃亡的路上，宮崎駿親眼目睹了父親和伯父拒絕給一位婦女提供幫助的這件事。在關(guān)于戰(zhàn)爭的這個題材上，宮崎駿沒有像其他人那樣去刻意渲染戰(zhàn)爭所帶來的苦難，但卻依然可以使人感受到戰(zhàn)爭所遺留下來的痛苦與創(chuàng)傷。正如《起風(fēng)了》，這部作品是典型的二戰(zhàn)題材，作品里傳達了對自己父輩那種糾結(jié)的情感，但這部作品卻依然是典型的“宮崎式”風(fēng)格，這是一部在二戰(zhàn)中誕生的清新唯美的成年人的純愛之作，在戰(zhàn)爭中穿插著愛情，穿插著崛越二郎的夢想還有女主人公的堅貞與倔強，就像那句宮崎駿與我們共勉的`話一樣：起風(fēng)了，唯有努力生存。在所有宮崎駿所關(guān)心的問題中，有一個是出現(xiàn)過許多次并且被很多學(xué)者研究過的問題，那就是人與自然的關(guān)系，很多人簡化地將其概括為環(huán)保問題，恐怕并不是這樣的。在宮崎駿的作品中有一部口碑很高的作品——《龍貓》，在這部影片中，龍貓這種生物生活在照葉樹林里。而“照葉樹林文化”指的就是在日本新石器時代，又稱為繩文時代，居住在照葉樹林帶中的繩文人與自然一起生活，擁有跨地域、跨語言的共通文化，也就是“照葉樹林文化”。從此以后，照葉樹林文化就深深地埋進了宮崎駿的作品中，正如前面提到的《龍貓》。而在另一部作品《風(fēng)之谷》中，也出現(xiàn)了照葉樹林。在《風(fēng)之谷》中，宮崎駿以工業(yè)文明全面崩塌的一千年后為背景，創(chuàng)造了“腐海”這個獨特的照葉樹林生態(tài)體系。在腐海中央挺立的，正是一棵具有頑強再生能力的常綠闊葉喬木-楠樹。這一設(shè)想來自照葉樹林文化中的“鎮(zhèn)守森林”崇拜習(xí)俗，即人類生存的家園由一棵巨大的“世界樹”保護。2所以，如果將宮崎駿在動畫電影中所表達出來的人與自然關(guān)系僅僅概括為環(huán)保問題的話就會太片面了。宮崎駿的自然理念不僅表現(xiàn)在植物上，還體現(xiàn)在許多生物形象上。例如《千與千尋》中的白龍原是現(xiàn)實世界的，然而隨著自然環(huán)境遭到破壞而失去棲身之所，不得不到另一個世界去。自然孕育人類，人類與自然和諧共處。如果人類繼續(xù)破壞自然環(huán)境，那個世界里的神仙妖怪便會隨著神秘隧道來到人間報復(fù)，將是巨大的災(zāi)難。3至此，宮崎駿不認(rèn)可自己在別人眼中僅僅是將自己所傳達的人與自然關(guān)系僅看作是環(huán)保問題。對于人類和自然，他認(rèn)為兩者都沒有錯，人類需要科技，需要能量，而同時，自然本身又是殘忍的，只一味地保護也許會有相反的效果，因為自然的力量會戰(zhàn)勝一切文明。
中國動漫產(chǎn)業(yè)起步很早，并且有過輝煌的時期，出現(xiàn)過許多膾炙人口的優(yōu)秀動畫作品，例如《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等，這些動畫片之所以在當(dāng)時會引起轟動，就是因為它們都在動畫片中融入了中華民族的優(yōu)秀文化與優(yōu)良傳統(tǒng)。例如《大鬧天宮》，節(jié)選自中國四大名著之一的《西游記》中的較精彩的一段。而《小蝌蚪找媽媽》更是彰顯了中華文化的博大精深——水墨畫，這是真正的“只此一家，別無分店”的技術(shù)，將水墨畫的技術(shù)與二維動態(tài)的動畫片結(jié)合在一起，當(dāng)動畫片在電視機上播放時似乎也可以隱約聞到水墨的香味，這正是真正的中國特色與中國味道。近幾年我國的動畫片，隨著技術(shù)的進步使畫面的清晰度等方面得到不小的改善，但內(nèi)容卻越來越“幼稚”，教育意義也較淡薄。制作技術(shù)發(fā)展迅速時發(fā)展動漫產(chǎn)業(yè)首先要注重的是受眾市場的定位，不僅僅是兒童與青少年，動漫不僅僅只屬于年輕階層。倘若將民族文化與人文精神完美融合，富于人文思考的動漫也能爭取到成年人市場，也可以豐富人們的審美內(nèi)容。
動畫論文總結(jié)篇十三
摘要：目前我國文化產(chǎn)業(yè)高速發(fā)展，而動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也成為國家關(guān)注的重點，國家扶持動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展。然而要想使動畫產(chǎn)業(yè)長遠(yuǎn)的發(fā)展，其人才的培育才是長遠(yuǎn)發(fā)展的關(guān)鍵。因此動畫教學(xué)方法就成為值得我們探討的問題。本文通過對實踐中動畫教學(xué)問題的探討，尋找新思路，提出新觀點，希望可以在動畫藝術(shù)教學(xué)上有新的突破與發(fā)展，從而達到更加好的動畫運動規(guī)律教學(xué)效果。
關(guān)鍵詞：動畫運動規(guī)律；教學(xué)方法；教學(xué)研究
在動畫整體教學(xué)中，《動畫運動規(guī)律》課程是很關(guān)鍵的一門基礎(chǔ)課程。在動畫人才培養(yǎng)過程中占有重要的地位。這門課程的主要教學(xué)目的是讓同學(xué)們了解運動規(guī)律，觀察分析運動在動畫中的應(yīng)用方法，以及表現(xiàn)手法。這是一門理論與實踐相結(jié)合的課程，需要知道一定的運動規(guī)律同時還要具備良好的繪畫基礎(chǔ)。就如何提高《動畫運動規(guī)律》課程的教學(xué)質(zhì)量，我們應(yīng)該從根本上去研究。
一、理論與實踐一體化教學(xué)
由于這門課程的特殊性，需要我們理論與實踐想結(jié)合進行教學(xué)，我們在進行《動畫運動規(guī)律》這門課程的教學(xué)時，不僅僅要簡單的向同學(xué)傳授運動規(guī)律的知識，還需要同學(xué)們在實踐中應(yīng)用，而且需要同學(xué)們有一定的繪畫實踐基礎(chǔ)。人體、動物等等的動態(tài)研究是這門課程的關(guān)鍵，所以在理論課程前應(yīng)該增強同學(xué)們的繪畫基礎(chǔ)，讓同學(xué)們通過畫速寫人體、動物結(jié)構(gòu)等了解其基本的結(jié)構(gòu)。同時我們要注重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，動畫教學(xué)中人物、動物的運動如何應(yīng)用并不是一成不變的，需要我們靈活的應(yīng)用，夸張的手法應(yīng)用或是幽默的手法等都可以增加動畫作品的趣味性，使其更加生動活潑。課程的教學(xué)實施中可以由表演、講授、賞析、繪畫、以及之后的動檢于一體，針對性的進行教學(xué)，讓每位同學(xué)都能夠擴展自己的知識范圍，而且真正運用于實踐當(dāng)中，逐漸培養(yǎng)學(xué)生們觀察能力，從生活中汲取知識，并培養(yǎng)學(xué)生們的動手實踐能力，讓同學(xué)們在生活中的知識合理應(yīng)用于實踐，可以使其動畫作品更加生動。通過自身表演來觀察人物運動，通過老師講授了解一些必要的知識，通過賞析其他作品學(xué)習(xí)其中的優(yōu)點并融會貫通，通過繪畫應(yīng)用于自己動畫作品創(chuàng)造的實踐當(dāng)中，并通過最后的動檢找出自己的缺點和不足并且加以改正[1]。
二、教學(xué)實踐中如何實施
1、基本的教學(xué)思路我們在《動畫運動規(guī)律》教學(xué)中時刻把握崗位實踐要求，讓同學(xué)擁有真正的實際工作能力。這是我們教學(xué)的真正目的之一；我們在實際的教學(xué)中還要培養(yǎng)學(xué)生們的們的創(chuàng)造能力，積極創(chuàng)新，制作出真正優(yōu)秀的動畫作品。
2、實際教學(xué)內(nèi)容的選取
1）我們選取的教學(xué)內(nèi)容要具有針對性，不能泛泛而談，要針對動畫行業(yè)領(lǐng)域來選取教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)重點。動畫運動規(guī)律是要在有限的時間內(nèi)讓學(xué)生準(zhǔn)確的把握實踐中動畫創(chuàng)作的運動規(guī)律從而創(chuàng)造出好的作品。我們的動畫作品目前主要是分為兩大類：二維動畫和三維動畫。因此我們在課程內(nèi)容的選取上要充分考慮，主要課程內(nèi)容以人類、動物、運動變化、自然現(xiàn)象等，符合市場的能力要求[2]。2）針對動畫實際的制作流程選取教學(xué)內(nèi)容，為以后實踐打下堅實的基礎(chǔ)。如：先以基礎(chǔ)的人物行走動畫讓學(xué)生初步了解動畫運動，通過讓學(xué)生自己實踐繪制，增強學(xué)生的實踐能力，以我們動畫制作的流程為指導(dǎo)，從原畫設(shè)計到加中間畫讓學(xué)生在實踐中學(xué)習(xí)，并貫穿理論知識加以引導(dǎo)。人物行走動畫學(xué)習(xí)我們要由淺及深，從開始的正常人物行走，到帶感情的行走，再到穿衣服戴帽子人物行走（把握衣服的隨動效果)這種由簡單到難循序漸進這樣也以讓同學(xué)們更加容易接受。3）教學(xué)內(nèi)容的趣味性，也是讓同學(xué)們提高學(xué)習(xí)興趣的關(guān)鍵，動畫制作本就是一種藝術(shù)制作，只有有興趣的引導(dǎo)才能做出好的作品。他需要我們充分的了解動畫運動規(guī)律原理，通過不斷的繪畫和實踐，耗費我們很多的時間和精力才能夠完成的工作。因此學(xué)生很容易產(chǎn)生厭學(xué)的情緒，只有增強學(xué)習(xí)內(nèi)容趣味性，才能讓學(xué)生自己投入到學(xué)習(xí)當(dāng)中去，鼓勵學(xué)生大膽的發(fā)揮想象力，使動畫作品更加豐富多彩，更有趣味性。
3、教學(xué)方法應(yīng)該具有靈活性
靈活的教學(xué)方法，可以充分的適應(yīng)當(dāng)今不斷發(fā)展的教學(xué)，營造良好的'學(xué)習(xí)氛圍，培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)能力、社會能力、和方法能力，引入企業(yè)的實際案例讓同學(xué)們實際學(xué)習(xí)，仿真進行動畫制作，這樣可以極大的增強學(xué)生實際的工作能力，教學(xué)方法要以學(xué)生為主體，教師為輔。1）增強教學(xué)環(huán)節(jié)的豐富性，營造良好的課堂氛圍，打破傳統(tǒng)教學(xué)理念，充分發(fā)揮學(xué)生的主體性，增強學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，由舊的理論講述之后學(xué)生自己繪制理解，可以改為讓學(xué)生自己表演動作，觀察分析，增強趣味性，從表演中理解運動規(guī)律[3]。2）表演環(huán)境的重要性，增強教學(xué)方法的靈活性，可以使學(xué)生在實際的表演中學(xué)習(xí)運動規(guī)律，也能緩解課堂緊張的氛圍，傳統(tǒng)的教學(xué)模式讓學(xué)生的動畫創(chuàng)作前篇一律沒有創(chuàng)新，而通過表演教學(xué)，可以讓學(xué)生了解到不同性格，不同人物、不同性別、不同體重等運動的特點，增強學(xué)生在動畫創(chuàng)作時的應(yīng)用素材。3)小組合作學(xué)習(xí)，可以將學(xué)生進行分組，通過小組合作研究學(xué)習(xí)運動規(guī)律，學(xué)習(xí)運動規(guī)律只是動畫制作的一部分，而未來工作中的動畫制作環(huán)節(jié)是很多的，并不是由一個人就可以完成的，這就需要團隊的合作去完成，因此提前培養(yǎng)團隊合作能力也是必要的，同時小組合作也能最大限度的發(fā)揮每個人的優(yōu)點，讓同學(xué)們?nèi)￠L補短、互相學(xué)習(xí)、共同進步。
三、結(jié)束語
《動畫運動規(guī)律》教學(xué)中我們要根據(jù)這門課程的特殊性進行仔細(xì)分析研究，尋找高質(zhì)量的教學(xué)方法，打破傳統(tǒng)。在實踐教學(xué)中理論與實踐相結(jié)合，充分研究當(dāng)今市場人才需求，讓學(xué)生做到“學(xué)以致用”不斷創(chuàng)新，為動畫產(chǎn)業(yè)培養(yǎng)新人才。
參考文獻:
動畫論文總結(jié)篇十四
時光如流水般逝去，二維動畫課程就這樣過去了，在這段時間里我和同學(xué)、校友們、某某們、老師們相處的萬分愉快，而我也從他們的身上學(xué)到了我以前在書本里沒有的知識。
不過這知識永遠(yuǎn)都不會出現(xiàn)在課本里面，在這里是緣分讓我們從五湖四海相遇。
記得剛進學(xué)校，那時我對這個專業(yè)還什么都不懂。
開始接觸我模糊、陌生的領(lǐng)域，開學(xué)那天我都很生疏，我對畫畫沒基礎(chǔ)，所以只能靠自己努力，還記得老師上課的時候曾經(jīng)講過畫畫沒有捷徑，只有靠自己去積累，去看資料，去借鑒?現(xiàn)在還恍惚覺得以前在學(xué)習(xí)原畫的情景恍如昨天，時間永遠(yuǎn)不等人，要想取的更大的成就只能加快腳步去追隨自己心中的夢想。
在影視動漫大家庭里，每個人都有自己的創(chuàng)造價值，我來到影視動漫之后，在這里看到了很多同學(xué)，他們都是比我更早學(xué)習(xí)畫畫的，而他們也有很多地方都值得我們?nèi)W(xué)習(xí)和努力，看到他們每天都努力完成每項作業(yè)，還有課余時間去學(xué)習(xí)、溫習(xí)，我就從心中默默的給自己打氣、加油，因為我不比他們差，他們可以做到，我也可以通過努力來證明，我也行! 老師講過傳統(tǒng)二維動畫則是在平面上的畫面，就是在紙張、照片或計算機屏幕顯示，是二維空間上模擬真實三維空間效果。
二維動畫是對手工傳統(tǒng)動畫的一個改進。
通過輸入和編輯關(guān)鍵幀;計算和生成中間幀;定義和顯示運動路徑;交互式給畫面上色;產(chǎn)生一些特技效果;實現(xiàn)畫面與聲音的同步;控制運動系列的記錄等等。
二維動畫中，動畫角色的設(shè)計是至關(guān)重要的。
在這二維動畫這一塊，老師大多教我們做的原件動畫。
因為原件動畫比逐幀更方便。
逐幀動畫的話，如果在用到它就必須重畫或者重新復(fù)制，兒原件動畫的話就只需要在把要用的原件拉來用就行了。
現(xiàn)在我完成了二維動畫課程，回顧一下我以前的學(xué)習(xí)態(tài)度，覺得不是很積極，總覺得自己很懶惰。
不知道怎么說，就是覺得自己有很多的缺點，不過現(xiàn)在我已經(jīng)對這些自己不好的缺點做出了改變，任何事物都不是完美的，只有通過自己的努力努力再努力就可以把自己的缺點改換成優(yōu)點。
我想，天才也許就是這樣努力來的。
我覺得學(xué)習(xí)的竅門在于自己對待學(xué)習(xí)的態(tài)度+上自己的學(xué)習(xí)方法，勞逸結(jié)合，合理安排作息時間，堅持不懈，為了心中的理想，一直往前走!!!
回首回望一下，覺得自己真的應(yīng)該感謝學(xué)校的老師們、同學(xué)們、校友們、師兄們，因為我覺得我在這門課上學(xué)到了很多，同時也想到啦自己在想事情的時候不要把不是很復(fù)雜的事情看的很復(fù)雜化，免得讓自己覺得很痛苦。
總的一句話就是“要相信自己”。
那樣才能成功。
最后希望同學(xué)們?yōu)榱藟粝胗诠ぷ鬟€有金錢一直往前沖。
近幾年來，flash動畫發(fā)展迅速。
它以圖、文、聲一體的動態(tài)表現(xiàn)能力，極強的交互性，而深得人們喜愛。
而我卻趕不上時代潮流的發(fā)展，
至今才在老師的鼓勵和指導(dǎo)之下邁出了這比較難邁的一步。
通過這幾天來的學(xué)習(xí)，從安裝、啟動flash 8基本操作學(xué)起，一步一步了解動畫原理，了解幀與層的概念。
通過十個簡單的動畫制作實例，為我以后的學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
flash 提供了功能齊全的繪圖和編輯圖形工具。
可以直接在編輯區(qū)里繪畫，編輯修改非常靈活。
使我逐漸掌握了這些工具的功能和使用方法。
首先從簡單的小球運動學(xué)起，逐漸學(xué)習(xí)畫蝴蝶等。
讓我在繪制過程中逐漸掌握電腦調(diào)色的基本原理。
學(xué)會了制作的元件或?qū)氲乃夭谋４嬖谠炖?，要讓元件登臺表演，還要從元件庫導(dǎo)入到工作區(qū)(舞臺)中。
通過落雨、水波效果等實例，理解了元件小舞臺動作與主場景中動作的關(guān)系。
我還發(fā)現(xiàn)flash動畫的一大特點是“交互性”強。
在動畫播放時，可以用鼠標(biāo)或鍵盤對動畫的播放進行控制。
這些控制大多由按鈕來完成，通過“按鈕”這個作品，使我學(xué)會了按鈕的幀結(jié)構(gòu)、各種動態(tài)按鈕的制作，同時學(xué)習(xí)一些簡單的控制如播放、停止、返回、拖放等語句的輸入和使用。
圖文并茂的作品才有更好的`藝術(shù)效果。
flash 提供了很強的文字處理功能。
通過制作“淡出淡入”、“簡單mtv”等作品，我學(xué)會了文字的使用技巧。
同時也明白了表達能力是無法完全用圖形和聲音代替的。
歌曲、影片中加上文字臺詞，很受人們喜愛。
明白了有時文字的重要性甚至大于畫面和聲音。
通過制作“探照燈”、“水波效果”等作品，讓我明白了flash的“遮罩”并不是遮住罩住的意思，它是以一種特殊的方式來處理被“遮”層中的內(nèi)容的。
遮罩層覆蓋在被“遮”層上，遮罩層的內(nèi)容在播放時并不顯示，而是在遮罩層中有圖形或文字的地方顯示被遮層的內(nèi)容，被遮層中將成為全透明狀態(tài)。
這就是說，遮罩層只是作用于被遮層的。
我知道了動畫中很多特殊效果都是用遮罩功能實現(xiàn)的吧。
在我剛看到這些作品的時候，我認(rèn)為只有是高手才能做出來的東西，我這初學(xué)者是可望不可及的。
通過書寫腳本語言，我覺得flash的語言(動作腳本)非常講究，它不像我以前學(xué)的sql語言那么隨意，還要區(qū)分大小寫、空格、標(biāo)點都要注意。
我明白了很多程序都有自己的語言，需按照規(guī)定好的語句和格式書寫，系統(tǒng)才能識別。
我在動畫專業(yè)開始一直學(xué)到現(xiàn)在，已經(jīng)是整整一年多了。
我覺得在這里學(xué)習(xí)非常便捷、直觀，和老師同學(xué)之間可以直接交流所以感到無比快樂。
老師們非常耐心的授課方式讓我非常欽佩!老師們的無償奉獻精神更是我學(xué)習(xí)的榜樣，為此我也想把自己的一點學(xué)習(xí)體會寫下來，一來是回報老師的辛勤教導(dǎo)，二來也許可供新學(xué)員參考，希望我寫的小文能起到這樣的作用。
需要說明的是我畢竟是個初學(xué)者，不知海有多深，有不對的地方請朋友們批評指正。
一.可愛的動畫
動畫很可愛，他不受年齡的限制，也不受國界的限制，通過觀看一段動畫小片，誰都可以理解作者想說什么。
所以他是一種老少皆宜的藝術(shù)品種。
他需要畫而且要讓他動起來，這是它與純繪畫不同的地方，在畫這一點來說，需要懂一點造型藝術(shù)，在動這一點來說，對flash軟件的功能掌握就很重要了。
而高于生活的造型和事件(或故事)，整個過程和其它美術(shù)創(chuàng)作沒有什么兩樣，而且它也是一種載體，可以把作者的所想和構(gòu)思通過會動的畫表達出來，發(fā)到網(wǎng)上讓別人看到就會有一種抒發(fā)感情的感覺,這就是他的魅力所在。
這一點我在做七厘米動漫，笑話動畫的制作上，深有體會。
上面說到flash動畫和純繪畫不同，有什么不同呢?我體會是：純繪畫可以精雕細(xì)刻，因為它是獨幅的，而flash動畫如果精雕細(xì)刻就為自己找麻煩了，因為它是連貫的由許多畫面組成的，動畫的制作所化的時間和畫的精細(xì)是成正比的，一個播放一分種的動畫需要720幀。
就算其中有許多是動畫補間，實際上大約也需要畫幾十個畫面。
所以動畫大多采用簡練的方式，元件的積累又為動畫制作提供了方便。
物有所長物有所短，flash果然也能畫出比較精美的靜態(tài)的純美術(shù)畫面，但是和photoshop比，就差多了，發(fā)揮flash軟件的長處正是我們要努力追求的地方。
制作鼠繪動畫正是我們學(xué)習(xí)flash這個軟件的努力目標(biāo)!
二.動作是鼠繪動畫的生命 我們這一代人，從小就看過米老鼠和唐老鴨，其夸張的動作和幽默的故事一直牽引著我們的夢。
那時候的動畫是畫在賽洛璐片上的，用特殊的墨水勾線再上色，通過定位，然后通過攝影機一張張的拍下來，有的畫面只拍1張，有的可能需要拍多張，這完全看文學(xué)劇本和導(dǎo)演對劇情的理解來安排。
動畫影片是每秒拍24張，所以有1拍1和1拍2或1拍n的說法。
短短幾分鐘的片子需要畫多少張畫，可以計算出來的，所以工程量是驚人的。
現(xiàn)在好了，我們可以在電腦上達到這個目的，做到動畫無紙化，這就是科技進步為我們帶來的好處。
flash動畫的制作原理和拍攝動畫電影的過程基本一樣，所需的龐大工作量和較長的制作周期相對于畫一張靜止的純繪畫來說，還是要長出許多，所以決定了動畫每一幀畫面不能像純繪畫那樣追求精雕細(xì)刻(當(dāng)然這樣說也不是主張粗制濫造)，這也就是卡通動畫在flash動畫里占絕大多數(shù)的原因。
在flash里，動畫的含義比較廣泛，既可以是位移，也可以是變形，還可以是顏色的改變，用遮罩還可以做出更多的變化。
動作的表演只有鼠繪動畫才用到，設(shè)計主角配角、道具和場景也只有在鼠繪動畫里才顯得非常重要，只有重視這些，才能把“戲演好”!而動作的設(shè)計出之于文學(xué)劇本，至少應(yīng)該有一個腹稿，也就是說你既當(dāng)編劇又當(dāng)導(dǎo)演，這不是很有趣嗎?而能作出生動合理又夸張的動作，那就要看作者平時的觀察能力和生活積累了。
動作是動畫的生命，所有的動作都是在時間軸區(qū)域的幀上進行編輯的。
動作和時間有天然的關(guān)系，在變化程度一定的情況下，一個動作所占用的時間越長，速度就越慢，時間越短速度就越快，而動畫的基本時間單位是幀，所以動作的速度快慢在flash里就體現(xiàn)為幀的多少，一個畫面需要停留的時間長短，就用延長幀來表達，和拍攝動畫電影1拍1、1拍2的道理是一樣的。
三.物體運動現(xiàn)象成為夸張描術(shù)的對象
說到flash鼠繪動畫的動作，我們不得不想到是什么原因造成物體運動的?
物理學(xué)告訴我們：力是物體改變其運動方式的原因。
物體運動必須克服重力、摩擦力、地球引力和空氣阻力。
我們在生活中感受到：如果沒有力的作用在物體上，物體始終保持著相對的靜止?fàn)顟B(tài)。
點到c點比較快，從c點到b點是上升的，應(yīng)該是比較慢，反之也然。
這種運動狀態(tài)在幀上不可以把它們平均分配。
我們知道小球從空中落下是加速運動，即每秒速度增加9.8秒/米。
汽車剎車是減速運動，紅旗在空中飄動是受空氣阻力的結(jié)果，它的運動方式是波浪運動，而波的理論很深，我們做動畫只要明白一點基本道理就可以，那就是波的傳遞是一個固定波形的平移過程。
還有就是拋物運動，它有拋物線軌跡，子彈從槍口里出來我們也可以把它理解為拋物運動，速度的快和慢我們可以理解為力的強和小，在強大力的推動下，拋物線的頂點的距離當(dāng)然遠(yuǎn)，反之就近。
以上這些就是簡單的物理原理，它可以幫助我們更好地處理我們自己畫的動畫中的對象的運動方式。
我們知道：幽默和夸張是動畫影視片的特點。
幽默是它的內(nèi)容，夸張是它的動作，凡是好的動畫影片都具有這個特點。
那么那些優(yōu)秀的動畫作品在哪些動作上作了夸張吶?最常見的就是運動，我們注意到在突然啟動奔跑時和突然停止時，凡是人物包括所有的動物和有動力的車，動畫設(shè)計者都會在這兩個時間點上大做文章。
而這正是動畫最吸引眼球的地方。
他們是這樣描術(shù)的：突然加速時動物的腿快速運動(有動力的車輪快速轉(zhuǎn)動)，這時的身體沒有動(車體也沒有動)，反而往后稍稍移動一點，然后很快向前沖出。
突然停止他們是這樣描術(shù)的：腿不動了(包括車的輪子)，整體向前移動一點距離然后再拉回一點距離。
這樣的描述我們都能接受，為什么?因為他符合生活和我們視覺上的感受。
而更主要的是這里面體現(xiàn)了物理因素。
暫時分享這么多，以后還會陸續(xù)寫一些自己學(xué)習(xí)的心得。
最近一段時間很忙，因為七厘米網(wǎng)要出一整套有關(guān)于網(wǎng)站主要卡通人物的故事flash動畫，現(xiàn)在正緊鑼密鼓的進行著，好期待這一套動畫的出來，因為這上面也有我的汗水。
總之，通過這幾天的學(xué)習(xí)，我的感受用語言是不能完全說清楚的，我要繼續(xù)努力，才能學(xué)的更好!
動畫論文總結(jié)篇十五
摘要：制作于1999年的《寶蓮燈》是一部國產(chǎn)大型動畫電影，它是中國第一部完全商業(yè)化運作的平面動畫電影。電影放映后，因其曲折而豐富的劇情、精良且唯美的制作收獲了廣泛的贊美，它是中國動畫電影商業(yè)化運作的成功典范。通過對此片的分析：我們可以看出以此片為代表的中國動畫電影的發(fā)展中雖有不足，但瑕不掩瑜，它依舊代表我國動畫電影良好的發(fā)展現(xiàn)狀以及獨具優(yōu)勢的發(fā)展前景。本文以部分優(yōu)秀的動畫電影為鑒，試圖為中國的動畫電影的發(fā)展提出一些良好的建議。
關(guān)鍵詞：中國動畫電影;商業(yè)化;發(fā)展優(yōu)勢
這部動畫電影的故事取材于中國民間神話《劈山救母》，是上海美術(shù)電影制片廠1999年拍攝制作的。這是中國電影制片廠繼《大鬧天宮》、《哪咤鬧?！贰ⅰ短鞎孀T》、《金猴降妖》之后又一部動畫長片。影片講述的是小沉香劈山救母的傳奇故事，在各個環(huán)節(jié)上都采取了與國際接軌的動畫片制作方式，尤其在音樂制作上，邀請了中文歌壇的巨星級人物來演唱片中的三首歌曲，將精美的電影畫面氛圍營造得更加婉轉(zhuǎn)動人。成為近年來中國平面動畫電影的代表之作。
2.1商業(yè)化運作的成功
電影的故事從中國家喻戶曉的神話故事中來取材。該片由國家一級動畫設(shè)計師、導(dǎo)演常光希執(zhí)導(dǎo)，著名電影導(dǎo)演吳貽弓擔(dān)任本片藝術(shù)指導(dǎo)，著名作曲家金復(fù)載任音樂總監(jiān)。該片總投資1200萬，歷時四年后才露面。全片前后共有超過300位工作人員參加制作。總共繪制逾150000幅動畫畫面、20xx余幅背景，鏡頭20xx多個，全片人物近50個。這部耗巨資精心打造出的中國美術(shù)電影精品，一經(jīng)推出，就受到瘋狂追捧，創(chuàng)下上億元票房。堪稱中國動畫電影之最?！秾毶彑簟穭赢嬋宋锏呐湟襞c音樂的配置是促成影片成功的一個重要因素，獨特、有創(chuàng)意。整部影片音樂旋律十分講究，配合上高科技的動畫場景制作，留給了音樂十足的展示空間，體現(xiàn)出了不同以往的精良制作的趨勢。給觀眾帶來了優(yōu)美、深厚、婉轉(zhuǎn)的視聽氛圍。
2.2動畫場景制作精良
全面學(xué)習(xí)好萊塢動畫場景的制作的同時也保留了民族文化內(nèi)核，全片對動畫制作的每一道工序都進行了細(xì)化分工，在人物形象和場景的轉(zhuǎn)化切合上，都下足了功夫。為了讓影片的場景更具有藝術(shù)性和形象化，主創(chuàng)人員在西雙版納、敦煌、寧夏、西安、華山等地區(qū)取景和進行素材收集，比以往的動畫片更加給人帶來賞心悅目的效果。在場景與實景的結(jié)合制作上，一幕幕經(jīng)典片段給觀眾帶來了視覺上的享受：沉香與母親泛舟湖上、頑皮的沉香與母親坐在船頭，小舟劃過滿滿的蓮花，這一幕使觀眾體會到了美好的母子情，也是沉香心中溫馨的回憶。影片中人與景的處理也十分講究，沉香尋母道路上的酷暑驕陽、激流險灘;又如跋涉在金色的沙漠上的沉香，隨著鏡頭推移逐漸化為地平線上的一個點，這是寫實與寫意的一種巧妙結(jié)合，使影片達到了情景交融的境界。影片開頭時三圣母與劉彥昌的愛情故事被低沉的男畫外音娓娓道來，但是轉(zhuǎn)眼就是一陣陰霾狂風(fēng)，一段凄美的愛情就被這樣巧妙地形式帶過了，畫面上的視覺反差與劇情的快速進展形成同步，抓緊了觀眾的心，觀眾自然擔(dān)憂起了沉香的命運，不由自主被帶進了《寶蓮燈》的故事。
2.3對傳統(tǒng)神話故事的繼承和發(fā)揚
這部動畫電影根據(jù)動畫美術(shù)片特定對象群體的審美需要，對原本的神話故事進行了適當(dāng)?shù)脑黾雍蛣h減。影片突出了主人公沉香的曲折經(jīng)歷，著重描述沉香尋母、救母的曲折經(jīng)歷，突出了沉香歷經(jīng)磨難之后的成長過程。觀眾在觀影后領(lǐng)會了美好的親情、少年的勇敢、孝子的智慧。影片主題揭示了永恒的愛與真誠、勇敢智慧與美德。運用勇氣和智慧才能使寶蓮燈人燈合一，鏟除邪惡、維護正義、救出至親。也教會了大家只要精誠所至，金石就能為之而開。影片在民間傳說的基礎(chǔ)上增添了小猴、嘎妹等人物，通過敘述他們相互依靠，共患難的友好情節(jié)，來向觀眾傳遞友情珍貴這一觀點。還增加了經(jīng)典人物孫悟空，使得沉香劈山救母的過程更加曲折、動人。
3.1新穎的故事與創(chuàng)意性
商業(yè)電影一般會設(shè)置幾條互相交替的線索，情節(jié)上急切推進，在緊張的氛圍下敘述完精彩的故事。從一系列優(yōu)秀的中國動畫影片可以看出：明確的故事主旨可以牢牢把握住觀眾的心。同時配合上精彩的創(chuàng)意段落：電影中安插許多線索使觀眾對接下來的情節(jié)會更加期待。如《寶蓮燈》中沉香走過橋頭，鏡頭一轉(zhuǎn)，橋欄上的石柱變?yōu)榱艘恢恍『?，在原有故事的基礎(chǔ)上增添的人物使得劇情更加豐滿，這令人驚喜的一幕充滿了創(chuàng)意性。到了影片中間段，沒有母親陪伴的沉香卻有了小猴和嘎妹的陪伴，雖然路途艱辛卻擁有忠實陪伴的朋友。在傳統(tǒng)的故事上適當(dāng)融入現(xiàn)代的元素，充滿了創(chuàng)意性的同時又不會使傳統(tǒng)的故事主旨單一。
3.2加強角色的刻畫
豐富多樣的人物類型也是我們動畫電影創(chuàng)作的優(yōu)勢之一。對角色的刻畫是影響故事藝術(shù)性的一個重要因素，目前我國動畫電影中的部分人物刻畫單薄，除了孫悟空、哪吒等人物外，缺少了一些深入人心的動畫形象。從《寶蓮燈》中反派人物的創(chuàng)作來進行借鑒。在影片的一開始，二郎神看似被簡單塑造成了一個只是聽命于天庭的冷酷的大將，完全看不到心理變化與情緒波動，但是其臉部冷色調(diào)的配色，試圖靠近沉香時的語氣，配合上背景音樂的節(jié)奏，都代表著二郎神心中的掙扎與無奈。二郎神因其是充滿矛盾的特性有別于一般傳統(tǒng)的反面人物，壓在山下的是自己的親妹妹，而他自己也有過劈開桃山救母的傳說，面對著和自己擁有相同命運的沉香，但是代表天庭的他又必須親自動手來對付自己的外甥，他的心中一定充滿了非常矛盾的情感。神仙也應(yīng)該是擁有感情和內(nèi)心活動的。影片中沒有將所有罪責(zé)都安排在了二郎神身上，避免了人物刻畫顯得過于臉譜化。將二郎神這個角色刻畫的飽滿鮮活，這便是角色塑造的成功之處?！赌倪隔[海》中的冷酷的龍王則也是以冷色調(diào)為主題，刻畫出一個狠毒的反派形象。國外經(jīng)典動畫片《獅子王》中，也可以看到各式飽滿鮮活的角色：如主角辛巴，或者是作為反派角色的刀疤等等。反派角色都是起著推動故事的關(guān)鍵作用。反觀國外動畫電影中的反派角色，《獅子王》中的刀疤，一開始屈服于穆法沙，接著誘導(dǎo)辛巴陷害穆法沙企圖奪取王位，最后與成長了的辛巴決斗，一幕幕將他的虛偽、卑鄙、奸詐、狡猾表現(xiàn)的淋漓盡致。對人物的造型和性格上進行更深入的研究，將傳統(tǒng)和現(xiàn)代結(jié)合起來，如孫悟空的緊箍咒、紅褲子與金箍棒的標(biāo)志性外形特點結(jié)合塑造了這個鮮活的角色。色彩和傳統(tǒng)元素的`搭配有助于更好地發(fā)揚中國民間故事中的人物的藝術(shù)性和獨特的魅力，爭取創(chuàng)造出更多深入人心的動畫角色。
3.3呈現(xiàn)更加豐富的傳統(tǒng)文化
在經(jīng)典的中國動畫電影中能感受到中國豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。深厚的傳統(tǒng)文化底蘊代表著我們擁有巨大的動畫創(chuàng)作空間，在這得天獨厚的優(yōu)勢下，我們應(yīng)該好好把握，用豐富的素材來譜寫動人的故事。取材于傳統(tǒng)民間故事的影片中出現(xiàn)的一些場景如宮殿建筑、母子在荷塘泛舟、民間藝人街頭表演等，這些古代場景都能夠很好地傳遞我們豐富的傳統(tǒng)文化。帶有中國風(fēng)的色彩也對意境表達起到了非常大的作用，《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！返扔捌械纳蕦鹘y(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)力都是值得我們深入研究與探討的。中國的水墨畫、民族樂器所演奏的音樂都可以融入使用到動畫電影中，為電影賦予更多的民族風(fēng)韻。中國還有很多值得我們?nèi)ネ诰虻呢S富民間文化和素材，將它們收集運用起來，動畫的整體意境與色調(diào)都可以呈現(xiàn)出更加豐富的藝術(shù)表現(xiàn)性。
3.4創(chuàng)作手法的與時俱進
在中國傳統(tǒng)動畫精品如《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》中表現(xiàn)出十分完備的空靈流暢的動畫運動之美，《大鬧天宮》中孫悟空的動作中體現(xiàn)了中國國畫追求的行云流水、衣帶當(dāng)風(fēng)的審美效果和古典戲曲對動作韻律感以及韻味的追求，設(shè)計這樣的運動形式，更形象地傳達出孫悟空這個角色的橫空出世、灑脫不羈的精神特點。但部分動畫電影中的人物還存在著動作僵硬，不能流暢地融入劇情的不足。因此，只有更好地將動畫電影藝術(shù)特性灌注于動畫中人物運動形式的創(chuàng)造上，結(jié)合上與時俱進的創(chuàng)作手法來敘述完整精彩的傳統(tǒng)故事，從而抓緊觀眾的視線發(fā)揮動畫電影的藝術(shù)特色與魅力，有助于對畫電影的創(chuàng)作質(zhì)量進行全面的提升。
從《寶蓮燈》在平面動畫中的成功試水后不難看出，中國的動畫電影正走在一條光明大道上，因其商業(yè)化運作的成功，成為了國產(chǎn)現(xiàn)代化商業(yè)動畫電影的領(lǐng)軍之作，這是一個好的勢頭。雖然一些中國動畫目前還沒能很好地把握住發(fā)展方向，但是我們的學(xué)習(xí)能力很強，可以慢慢克服技術(shù)上以及表現(xiàn)上的問題，并且在電影的故事性和節(jié)奏上進行更好的把握。縱觀其它各國發(fā)展較好的動畫：美國的動畫電影具有其特有的商業(yè)娛樂性和領(lǐng)先的高科技和創(chuàng)意，動漫形象令人震撼且深入人心;歐洲動畫電影致力于動畫藝術(shù)的表現(xiàn);日本動畫電影則致力于對風(fēng)景對人物對內(nèi)心世界極其細(xì)膩的刻畫和升華。各個國家都有值得中國動畫思考學(xué)習(xí)之處。動畫發(fā)展的歷史不同也就會導(dǎo)致不同的動畫風(fēng)格，中國動畫電影應(yīng)該立足當(dāng)下，努力找尋到自己的風(fēng)格。如何將我們的動畫電影做出自己獨特的風(fēng)格：是繼續(xù)從豐厚的傳統(tǒng)題材中尋求新意，還是創(chuàng)作出符合時代發(fā)展的為大眾所接受的現(xiàn)代動畫?在提高故事的藝術(shù)性的同時也能用好的技術(shù)形式將故事更好地呈現(xiàn)出來，我們要從打下一個好的基礎(chǔ)開始，我們的動畫之路還有很長的過程等待著我們。
《寶蓮燈》這部以神話故事為靈感的國產(chǎn)動畫電影作為動畫影片商業(yè)性推廣的一次開端之作，整體上是一部優(yōu)秀的動畫作品。傳播了中國傳統(tǒng)神話故事的同時也使人欣賞到中國的美景。奠定了中國商業(yè)動畫片發(fā)展的基礎(chǔ)。借鑒學(xué)習(xí)影片的優(yōu)點和創(chuàng)新點，同時結(jié)合思考影片的不足之處，才能使我們在創(chuàng)作動畫電影的過程中得到進步和提升。
動畫論文總結(jié)篇十六
動畫創(chuàng)作要求創(chuàng)作者對自己的角色有一個全面的了解，用簡潔的筆觸進行總結(jié)。這就需要我們對身邊的人和事保持敏感和興趣，不斷從身邊發(fā)現(xiàn)和挖掘素材，并運用到自己的創(chuàng)作中。
一個人在工作中的習(xí)慣性行為或者特殊行為，都會在生活中留下痕跡。關(guān)于這個話題，我仔細(xì)觀察了解了幾個人在假期的典型職業(yè)。這個過程對我來說不是小收獲，為我以后的角色創(chuàng)作積累了豐富的生活素材。
1、農(nóng)民們，今年夏天我們有機會來到山東省平邑縣沂蒙山老區(qū)進行社會實踐。
那里的人給我的印象通常是簡單而勤奮。黝黑的皮膚、寬闊的肩膀和厚實的手掌讓他們看起來比實際年齡要老。他們的腳步又大又穩(wěn)，走在平坦的山路上。他們話不多，不太會表達自己的感情。然而，他們慷慨好客。每當(dāng)有人經(jīng)過他們家門口，他們都會熱情地給茶，不求回報。他們組沒有利益之爭，一家人有事大家都會幫忙。我們?nèi)サ?地方是老區(qū)，生活水平很低，都是自給自足。他們?nèi)粘龆鳎章涠?，自己動手吃飯。和他們在一起的這段時間對他們來說是最普通的生活，但對我來說卻是另一種生活體驗，一種在城市里享受不到的安寧與安寧。
2、醫(yī)生，由于職業(yè)的原因，醫(yī)療系統(tǒng)的人對病菌非常敏感，對周圍的健康狀況特別關(guān)注。
他們絕不會坐在醫(yī)院病房的病床上，碰到任何醫(yī)療相關(guān)物品都會立即洗手。因此，我們在生活和電影中經(jīng)?？吹竭@樣的場景:兩名醫(yī)生袖手旁觀在消毒室的水池邊洗手，討論病人的病情。
但是，我們從來沒有在任何片子里看到過醫(yī)生用毛巾擦干手。生活中的醫(yī)生也是如此。大部分都是自然干手或者用烘干機烘干。以前沒有烘干機的時候有。偶爾在腋下擦洗(一般上班穿白大褂的時候)。因為在工作中，只有腋下是最難覆蓋細(xì)菌的地方。最有意思的是，如果醫(yī)生出差。酒精或者消毒紙巾是必不可少的，在街上、大排檔等地方很容易不吃零食。就算吃了也只會吃點面，不會吃肉。醫(yī)生通常會懷疑那些地方的肉質(zhì)量。所以，當(dāng)醫(yī)生請你吃飯的時候，不要給他留大排檔，因為那樣的話你很可能會餓著回來，沒有飯吃。但是，護士和醫(yī)生是有區(qū)別的。在沒有一次性注射器的情況下，護士經(jīng)常使用高溫滅菌(蒸汽)對注射器進行消毒。
他們經(jīng)常在家里使用這種方法。比如定期把鑰匙等經(jīng)常接觸到室外的物品放入臉盆，用“煮沸”的方法消毒。即使是熟食零食等會被買回來的食物，也要在鍋里蒸熟后放入冰箱冷藏再吃。還有一點就是手術(shù)室的護士在節(jié)奏上比其他護士更急更破。他們經(jīng)常手里拿著托盤沖到手術(shù)室，所以他們的生活步驟與眾不同。
動畫論文總結(jié)篇十七
即將面臨畢業(yè)，我所學(xué)的專業(yè)是計算機科學(xué)與技術(shù)，在校期間對學(xué)到的軟件方向和網(wǎng)絡(luò)方向的知識都不怎么感興趣，也不擅長，以后更不想從事這方面的工作。
正好學(xué)校為我們安排的實訓(xùn)中有哈爾濱冰城三維動畫有限公司(簡稱巴頓動畫)這一個選擇，我就決定了去巴頓實習(xí)。
因此我非常珍惜這次實習(xí)的機會，想在有限的時間里多了解一些這個專業(yè)。
當(dāng)然還有其他類型的實訓(xùn)地，可見學(xué)校的良苦用心。
通過上網(wǎng)搜查和巴頓學(xué)校的介紹認(rèn)識到了一個3d studio max軟件：常簡稱為3ds max或max，是autodesk公司開發(fā)的基于pc系統(tǒng)的三維動畫渲染和制作軟件。
其前身是基于dos操作系統(tǒng)的3d studio系列軟件。
在windows nt出現(xiàn)以前，工業(yè)級的cg制作被sgi圖形工作站所壟斷。
3d studio max + windows nt組合的出現(xiàn)一下子降低了cg制作的門檻，首選開始運用在電腦游戲中的動畫制作，后更進一步開始參與影視片的特效制作，例如x戰(zhàn)警ii，最后的武士等。
三維動畫是一種非常時尚的行業(yè),也是很新很有發(fā)展的一個專業(yè),進入這個專業(yè)學(xué)習(xí)，需要多方面的知識結(jié)構(gòu)，良好的美術(shù)基本功必不可少，同時還應(yīng)通過大量練習(xí)，學(xué)習(xí)軟件,努力掌握軟件技術(shù),和藝術(shù)結(jié)合,才能做出好的動畫。
三維建模對我來說是有很大的吸引力的，畢竟三維世界是一個令人著迷的夢幻世界，三維藝術(shù)的神秘與美，那是一個追求完美的世界，一個充滿想象的世界，同時也是一個能夠打動并影響現(xiàn)實的情感世界。
所以，我的計劃是通過本次實習(xí)開始逐步學(xué)習(xí)這個軟件，也許會有許多困難，不過還是值得去嘗試一下的。
剛開始學(xué)習(xí)的時候，發(fā)現(xiàn)了一個重大的問題…由于3d max是全英文應(yīng)用的軟件，而對于英語不是很精通的我是一大難題，不過通過老師的耐心講解，才漸漸的適應(yīng)了，并可以建模出一些簡單的3d模型。
加上以前也學(xué)習(xí)過autodesk公司開發(fā)的軟件，所以感覺學(xué)起來沒有想象中的那么困難。
隨著后來學(xué)習(xí)的深入，我也能比較隨心所欲的建模出不是很復(fù)雜的3d模型了。
3d max在應(yīng)用范圍方面，廣泛應(yīng)用于廣告、影視、工業(yè)設(shè)計、建筑設(shè)計、多媒體制作、游戲、輔助教學(xué)以及工程可視化等領(lǐng)域。
擁有強大功能的3ds max被廣泛地應(yīng)用于電視及娛樂業(yè)中，比如片頭動畫和視頻游戲的制作，深深扎根于玩家心中的勞拉角色形象就是3ds max的杰作。
在影視特效方面也有一定的應(yīng)用。
而在國內(nèi)發(fā)展的相對比較成熟的建筑效果圖和建筑動畫制作中，3ds max的使用率更是占據(jù)了絕對的優(yōu)勢。
根據(jù)不同行業(yè)的應(yīng)用特點對3ds max的掌握程度也有不同的要求，建筑方面的應(yīng)用相對來說要局限性大一些，它只要求單幀的渲染效果和環(huán)境效果，只涉及到比較簡單的動畫;片頭動畫和視頻游戲應(yīng)用中動畫占的比例很大，特別是視頻游戲?qū)巧珓赢嫷囊笠咭恍?影視特效方面的應(yīng)用則把3ds max的功能發(fā)揮到了極至。
3d max中材質(zhì)、燈光是不可分割的，材質(zhì)效果是靠燈光來體現(xiàn)的，材質(zhì)也應(yīng)該影響燈光效果表現(xiàn)。
沒有燈光的世界都是黑的。
材質(zhì)、燈光效果是效果圖的靈魂，也是效果圖制作一個難點。
想掌握好材質(zhì)、燈光效果的控制，除了掌握一些必要的途徑和方法外，感覺也是很重要的，也是突破境界的一個瓶頸。
總的來說3d max軟件功能強大，擴展性好，建模功能強大，在角色動畫方面具備很強的優(yōu)勢，另外豐富的插件也是其一大亮點;操作簡單，容易上手。
與強大的功能相比，3ds max可以說是最容易上手的3d軟件 ;和其它相關(guān)軟件配合流暢;做出來的效果非常的逼真。
就以人物行走那節(jié)課來說，雖然看著很普通，但其實行走是很復(fù)雜的，不僅僅是做腳的移動越過地面，還有臀部，脊骨，胳膊，肩膀和頭都同步移動來維持平衡。
雖然很復(fù)雜，如果你按關(guān)節(jié)來把這些動作分解，行走的結(jié)構(gòu)就很清楚了。
其中有以下一些關(guān)鍵點：1、腿和腳：腳和腿推進身體向前。
為了保持人物看上去自然，你應(yīng)該始終讓關(guān)節(jié)保持輕微的彎曲，即使在腿完全伸展的情況。
第2個一半是對第一個的鏡像。
如果它們不同的話，人物會出現(xiàn)跛行。
2、?臀部、脊骨和肩膀的動作，身體重力的中心在臀部。
當(dāng)身體剩余部分動作的時候，所有的平衡從這里開始。
在行走中，最好能把臀部的動作考慮成兩個分開的，重疊的旋轉(zhuǎn)從前面看，脊骨是相對直著的，但是從上面你可以看到臀部和肩膀向相反的方向扭曲來維持平衡。
3、胳膊的動作，除非人物用到胳膊，否則它們通常會很松弛的垂在身體兩側(cè)。
在這種情況下，它們一般表現(xiàn)的像鐘擺一樣，在臀部和肩膀后面拖曳幾幀。
即使在完全伸展的時候，試著保持胳膊在肘部稍微彎曲一點。
這能使他們看上去自然。
4、頭的運動，在一個標(biāo)準(zhǔn)的行走中，頭一般保持水平，眼睛集中看人物即將去的地方。
然后它將輕微的向四周跳動來保持平衡。
如果人物很興奮，這個彈跳將更明顯。
對于悲傷的人物，頭也會低垂著，或者如果場景需要的`話就向周圍看。
最后做出來的效果特別真實，可見3d max軟件的強大。
我學(xué)3d max軟件的時間并不是很長，只有一個月，對這個軟件的了解也并不是很深入，不過我目前的計劃是想利用還在校的這段時間繼續(xù)將這個軟件學(xué)完，爭取以后可以憑這個本事找到一份工作。
3d建模是離不開現(xiàn)實世界的，我會了解日常生活中的各種事物的客觀關(guān)系，避免在創(chuàng)作中出現(xiàn)某些與現(xiàn)實不符的細(xì)節(jié)。
這次實習(xí)對我來說，最大的收獲就是找到了我以后要走的路，以后從事的工作也不是誰都可以做的了。
畢業(yè)回家后也可以在親人面前抬起頭。
所以我特別感謝巴頓學(xué)校，是這個學(xué)校給了我這份信心和學(xué)習(xí)的機會。
不管現(xiàn)實怎樣，國情怎樣，想投身動畫事業(yè)中，單靠這幾天的實習(xí)是不行的,還需要在平時的學(xué)習(xí)和工作中一點一點的積累，不斷豐富自己的經(jīng)驗才行。
我面前的路是很漫長的,需要不斷的努力和奮斗才能真正地走好
一、實習(xí)目的：
由于計算機技術(shù)的高速發(fā)展，三維建模與三維動畫制作在廣告設(shè)計與制作等領(lǐng)域的作用的影響越來越大。
《三維動畫制作》課程是網(wǎng)絡(luò)技術(shù)專業(yè)的一門擴展能力的課程。
該課程的實習(xí)，應(yīng)該強調(diào)動手能力和實戰(zhàn)能力。
因此，本次實習(xí)將從實戰(zhàn)入手，讓學(xué)生深入掌握三維動畫制作軟件3dmax的三維建模、設(shè)置材質(zhì)與貼圖、設(shè)置燈光與攝像機以及三維動畫設(shè)計等方法與技術(shù)。
二、實習(xí)內(nèi)容：
1.三維建模部分
(1)室內(nèi)效果設(shè)計
(2)甜美三維生日蛋糕
3dsmax制作的生日蛋糕場景中，蛋糕盤上放置著甜美的蛋糕，蛋糕體上插放著搖曳的燭光和可愛的小櫻桃。
2. 三維動畫設(shè)計
(1)轉(zhuǎn)動的地球儀
美麗的地球在支撐桿的懷抱中勻速的轉(zhuǎn)動。
(2)影視片頭字幕
浮出海面的金屬立體字特效。
三、實習(xí)過程：
1.室內(nèi)效果設(shè)計
從房間的頂部開始建造，即建造天花板——主墻體的創(chuàng)建——門窗的設(shè)置——地面的制作——各種邊角的修飾——室內(nèi)物品的建造——室內(nèi)布局。
2.制作地球儀
先創(chuàng)建地球儀模型，即創(chuàng)建地球——圓環(huán)造型——地球儀的旋轉(zhuǎn)軸和底座——支座——設(shè)置材質(zhì);最后制作動畫。
3.制作生日蛋糕
創(chuàng)建蛋糕模型——制作蛋糕的材質(zhì)——創(chuàng)建蠟燭。
4.制作影視片頭字幕
場景為白云朵朵的藍天和波浪涌動的海面，海面使用了光線跟蹤貼圖材質(zhì)，具備鏡面反射功能;波浪用波浪命令制作，通過修改相位值實現(xiàn)涌動的效果。
四、實習(xí)總結(jié)：
通過本次實習(xí)，我發(fā)現(xiàn)自己的動手操作能力有很大的提高。
我明白我們這些技術(shù)性很強的專業(yè)更應(yīng)該把理論用到實踐這來，才能使自己學(xué)到真實的技術(shù)，才能使理論于實踐更趨于完美化。
正是這次實習(xí)，我發(fā)現(xiàn)自己還有很多缺陷，例如：對于燈光的設(shè)置和地球的旋轉(zhuǎn)，沒有做出良好的效果。
當(dāng)然，我每做出一部自己滿意的作品，心里的自豪不言而喻。
我最終明白了，學(xué)習(xí)是一個相互交流的過程。
五、對實習(xí)的建議：
為了實習(xí)的順利進行，老師們的功勞不言而喻，同學(xué)之間的關(guān)懷銘記于心。
在這里，我深深的感謝幫助過我的老師和同學(xué)，謝謝你們。
動畫論文總結(jié)篇十八
作為一名動畫專業(yè)的大三大學(xué)生，在暑假中我很幸運的找到了一家外包動畫公司，能夠進入動漫專業(yè)相關(guān)的崗位實習(xí)。剛到公司的時候，我的心情是激動而又緊張的，激動是覺得自己終于有機會進入職場工作，緊張是因為要面對一個完全陌生的職場環(huán)境。和公司的老板一番交流后，他告訴了我需要準(zhǔn)備的東西，第二天，我早早的買了工具來到公司，老板告訴我：剛開始要練線條，我問了問公司的另外兩個新人，他們已經(jīng)來了一個月了，還在練線條中，雖然事先知道要練線條，沒想到要練這么久。我暗暗下了決心，一定要盡早練好線條，因為人物形象完全靠線條體現(xiàn)出來，如線條沒有達到要求，那就勢必影響人物形象及人物動作完美表現(xiàn)，也就不能學(xué)習(xí)下一步的中割。剛開始畫的線條很粗，而且有很多接頭，動畫的線條必須做到準(zhǔn)確、堅挺、均勻、流暢。我請教了公司的其他人，看著他們畫也學(xué)到了一些方法。加上平常經(jīng)常畫畫，沒想到第三天的時候老板看了我的畫，說線條還不錯，問我以前有練過沒有，還告訴我練上一周就可以和另外兩個新人一起描原了，我的心里十分激動?？礃幼悠匠５木毩?xí)沒有白費，這時候派上用場了。
經(jīng)過過一周的練習(xí)，我的線條差不多合格了。老板抽取了一些簡單的卡讓我們描原。期間還教給我很多知識，這些都是聞所未聞的，比如煙霧，水，眼淚原畫是實線的，動畫必須色描；相同地方涂色要統(tǒng)一，不能中途變化，特別是多人合卡；組合線（層組合、bg組合、book組合）必須畫反面；陰影特效需要的色線顏色等等。聽上去感覺不太復(fù)雜，但是實際畫起來，遇到的.困難相當(dāng)多，比如分層，很多時候都不知道怎么分，不是分錯了就是少分了，封線的時候也經(jīng)常出錯，一會鉛筆線一會紅線，碰到有組合的地方還要用綠線，總之剛開始翻了很多錯誤，有一次描了一套很復(fù)雜的卡，原畫上人物的陰影用了紅線，其他地方的陰影用了藍線，結(jié)果我自作主張的認(rèn)為皮膚陰影是二號線，描成了紅色，交卡的時候被狠狠批評了一頓，老板告訴我：出錯會影響后面的工作，畫錯色線、漏線都是不行的，一定要認(rèn)真。我接受了教訓(xùn)，在之后的工作中，碰到不懂的地方就及時問了老板，避免再次出現(xiàn)這樣的錯誤。
不知不覺一個月就快過去了，我的線條也越來越扎實，基本的描原已經(jīng)能獨立完成了。接下來，老板讓我們學(xué)習(xí)中割，還畫了一堆簡單的原畫讓我們練習(xí)，剛開始畫的時候，一根頭發(fā)都要琢磨半天，更別說紅旗、繩子之類的了。碰到問題，我和另外兩個新人一起討論，查找資料解決，再加上老板的教學(xué)，自己的練習(xí)，又過了一周，終于可以在正式的卡中畫死中割了。同樣的，中割一樣麻煩，每天都是不同的卡，剛開始畫起來非常的慢，通常要一個多小時才能畫完一張，看看公司的其他員工，幾分鐘、十幾分鐘就是一張，我深深的感受到了差距。也加快了學(xué)習(xí)的步伐。公習(xí)不像在學(xué)校，很多工作遇到的很多問題都只能自己鉆研，不過好在有很多資料可以查，大學(xué)里學(xué)習(xí)的動漫知識能夠幫上忙，也不枉大學(xué)的學(xué)習(xí)。不懂時就查查資料，也培養(yǎng)了自學(xué)能力，同時了解許多相關(guān)的知識，就這樣每天都在慢慢進步中。
其他國家的。但是《大圣歸來》讓我們看到了希望，要為國產(chǎn)動漫崛起而奮斗！
兩個月的實習(xí)眨眼就過去了，總的來說，收獲頗多，對社會也有了一定了解。不管怎樣，最后一年要更努力才行啊！
動畫論文總結(jié)篇十九
[2]董士海.用戶界面的今天與明天.計算機世界，1997,23:80~81
[4]馮超.基于linux的嵌入式圖形用戶界面的研究與開發(fā)：[碩士學(xué)位論文].武漢：華中科技大學(xué)圖書館，2007.
[10]李亞昆.三維動畫及運動仿真技術(shù)的研究：[碩士學(xué)位論文].大連：大連理工大學(xué)，2004.
[11]趙寧.嵌入式三維圖形系統(tǒng)的研究與實現(xiàn)：[碩士學(xué)位論文].武漢：華中科技大學(xué)圖書館，2006.
動畫論文總結(jié)篇二十
flash培訓(xùn)實訓(xùn)總結(jié)
前言
十月十八到十一月十九號一個月的時間里我們進行了flash培訓(xùn)。
主要是為了掌握flash的基本應(yīng)用，制作出動畫。
flash是美國的macromedia公司于1996年6月推出的優(yōu)秀網(wǎng)頁動畫設(shè)計軟件，在中國經(jīng)歷了9年的發(fā)展時間。
曾經(jīng)在中國風(fēng)云一。
由于動漫也成為一種時尚的藝術(shù)，而且最直接簡單的動畫創(chuàng)作是就flash。
我認(rèn)為它可以自成體系，有它自己獨特的表現(xiàn)方法.手段和流通方式及“閃客”生活。
甚至我認(rèn)為它是現(xiàn)代文明的一種符號，新新藝術(shù)創(chuàng)作方式，是一種流行于網(wǎng)絡(luò)的網(wǎng)絡(luò)文化。
電腦替代了傳統(tǒng)的筆墨，移動的圖象和聲音同樣表達了動畫藝術(shù)家的情感，所以我把flash作為獨立的動畫來談。
我這種論述不論對與錯，但是他始終代表了我對flash認(rèn)識的觀點和理解。
通過介紹論證flash是具有廣闊的天空，它是在不斷的發(fā)展和成熟中，我認(rèn)為flash真正的價值是其未來!它是一種新新事物，是一種新的藝術(shù)創(chuàng)作和文化。
1.對網(wǎng)站平面動畫素材的認(rèn)識
1.1平面動畫素材介紹
制作flash的素材，是多種是多樣的，flash涉及到的領(lǐng)域:動畫游戲制作，網(wǎng)絡(luò)構(gòu)件，學(xué)習(xí)課件，網(wǎng)站廣告設(shè)計及全flash網(wǎng)站，工控界面等等。
主要特點是制作簡單，通用性比較大，涉及的領(lǐng)域多，制作出的東西效果都可以做到非常精致。
缺點在于有些效果需要別的軟件輔助制作等等，不是所有效果都能制作出來。
(比如3d效果，flash就很難制作，只能通過導(dǎo)入的方式或者針并針的方式)。
1.2網(wǎng)站平面動畫素材設(shè)計工具
現(xiàn)在的動畫制作軟件有很多，其中比較流行的有macromediaflash、adobeimageready、adobepremiere等平面動畫軟件。
adobeimageready與premiere基本相似，功能大同小異，是通過在不同的時間顯示不同的圖層來實現(xiàn)動畫效果。
比起flash，操作更為直觀而簡便，只要掌握好圖層的編輯方法和不同幀的相關(guān)控制要領(lǐng)就能輕松編輯動畫。
可用語普通的動態(tài)網(wǎng)頁制作及較復(fù)雜的影視廣告的后期制作。
而對于flash來說，就要有較為精湛的制作技術(shù)才能運用自如。
以上幾種平面動畫軟件總的來說是比較容易掌握的，難度不是很大。
1.3網(wǎng)站平面動畫素材編輯與設(shè)計的技術(shù)要點
五類工具的“屬性”面板的設(shè)置，【顏料桶工具】、【漸變變形工具】、【墨水瓶工具】與“顏色”面板的使用，及三類工具的“屬性”面板及“選項區(qū)”的設(shè)置，【選擇工具】的使用技巧、圖形的排列操作和圖形的組合與打散。
“圖形”元件的建立和編輯、實例的編輯、【任意變形工具】的使用和圖形的平滑、伸直和優(yōu)化。
導(dǎo)入位圖的方法、【套索工具】的使用和選項的設(shè)置、將位圖轉(zhuǎn)換為矢量圖形和【文本工具】的使用技巧。
“設(shè)計”面板的使用、對圖層的基本操作和對圖形進行編輯的一些輔助菜單(如擴展填充和柔化填充邊界、將線條轉(zhuǎn)化為填充、水平和垂直翻轉(zhuǎn)等)的使用。
3、flash中逐幀動畫、形狀補間動畫、運動補間動畫、遮罩動畫、引導(dǎo)動畫五種典型動畫的制作技巧。
4、要有一定的創(chuàng)意，影片素材中要有自己繪制的圖形和外部導(dǎo)入的圖片，同時做到詞曲同步。
2.主要實訓(xùn)項目及效果
2.1項目1
2.1.1項目介紹車的制作讓我們熟悉了動畫的制作流程，(1.主題策劃2.美術(shù)風(fēng)格設(shè)計3.素材采集4.動畫制作5.測試優(yōu)化6.作品發(fā)布。
)先繪制出背景，車子再重新占一層，特點、界面、制作流程、制作原理、動畫要素和常用的動畫種類，制作動畫效果。
2.1.2關(guān)鍵技術(shù)應(yīng)用油漆桶、矩形工具的使用，補件動畫的插入
2.1.3作品展示
2.2項目2
2.2.3作品展示
2.3項目3
2.3.1項目介紹本動畫分為四個鏡頭，每個鏡頭中的背景是現(xiàn)成的，也可以自己繪制，以《兩只老虎》的兒歌作為背景。
2.3.2關(guān)鍵技術(shù)應(yīng)用繪制動畫素材，鏡頭的設(shè)置，開關(guān)的設(shè)置，
音和字幕的設(shè)置。
2.3.3作品展示
3.實訓(xùn)過程總結(jié)
3.1實訓(xùn)收獲
這次實訓(xùn)過后，對flash有了基礎(chǔ)的了解，想在這方面學(xué)習(xí)的話有了初步的基礎(chǔ)，主要是學(xué)習(xí)了flash中各種工具的使用，1、確定動畫劇本及分鏡頭;2、設(shè)計出動畫人物形象;3、導(dǎo)入到flash進行制作;4、剪輯配音。
在分鏡頭畫面腳本繪制過程中，應(yīng)養(yǎng)成填表的好習(xí)慣，在表格中注明畫面的景別，畫面景別使用的專業(yè)術(shù)語有：大特寫、特寫、近景、中景、全景、遠(yuǎn)景、全遠(yuǎn)景、縱深景等。
畫面鏡頭號景別秒數(shù)內(nèi)容摘要對白效果音樂。
3.2存在的問題及解決思路
這幾個星期我學(xué)習(xí)的flash大多是比較基礎(chǔ)的，flash中人物刻畫不夠完善，很多動作，神態(tài)都需要有一定的美術(shù)功底及flash基礎(chǔ)，對于初學(xué)的我很困難，所以在此只做了一些簡單的人物。
文 章來源 房 地 產(chǎn) e網(wǎng)
鈕等上面加入一些簡單的腳本語言。
4.結(jié)束語
為了對flash的現(xiàn)況有更好的了解，主要是對于網(wǎng)上一些mv做了參考。
現(xiàn)在的flashmv已經(jīng)逐漸成熟了。
mv的制作從開始的大量使用位圖，轉(zhuǎn)換為矢量后讓它們移動來制造動畫效果，或者是一些簡單的閃入、閃出來豐富畫面，發(fā)展到現(xiàn)在的廣泛使用矢量圖甚至手工作圖，一些費心思的逐幀動畫讓我看到了flash的日漸成熟;從以前的生硬呆板，發(fā)展到今天的生動、逼真。
flash動畫說到底就是“遮罩+補間動畫+逐幀動畫”與元件(主要是影片剪輯)的混合物，通過這些元素的不同組合，從而可以創(chuàng)建千變?nèi)f化的效果。
通過畢業(yè)設(shè)計，我不僅復(fù)習(xí)熟練了相關(guān)的課程、專業(yè)，還學(xué)習(xí)掌握了很多知識，同時也認(rèn)識到還有很多基礎(chǔ)知識要去學(xué)習(xí)，去鞏固。
在以后的時間里，我將花費大量的時間用于學(xué)習(xí)flash及相關(guān)知識，在flash之路上我會走的更遠(yuǎn)。
這學(xué)期我所擔(dān)任的教學(xué)課程是動畫(flash)，從上一學(xué)期學(xué)生學(xué)習(xí)的情況來看，學(xué)生對于動畫的制作方法都已了解和掌握，但在應(yīng)用方面還有所欠缺。
有一位教育家說：“現(xiàn)在的學(xué)生差的不是做，而是一種創(chuàng)造;愁的不是想，而是一種悟性。
而我們也一再地強調(diào)“創(chuàng)新”，創(chuàng)新是一個民族的靈魂，是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。
任何人都有創(chuàng)造的潛能，都具有發(fā)展創(chuàng)造力的可能性，但很多時候這種潛能往往被埋沒，沒有及時被發(fā)現(xiàn)。
特別是現(xiàn)在的青少年同學(xué)，他們好奇、幻想、興趣廣泛、求知欲強，但思維沒有一個一定的定勢，因此創(chuàng)造的火花容易閃現(xiàn)，也容易消失;容易被激勵，也容易遭壓制。
例如這學(xué)期flash動畫制作，動畫的制作方法和一些動畫操作實例在上個學(xué)期講了很多，實例詳細(xì)講解不少于30個。
本學(xué)期動畫涉及的較深些，講到組件和腳本語言，由于學(xué)生沒有接觸過語言，這一塊的學(xué)習(xí)就比較難，在課上我們只講一些簡單的代碼，如鼠標(biāo)單擊對象時出現(xiàn)什么動作，我們相應(yīng)地給鼠標(biāo)元件添加什么代碼，其它涉及函數(shù)之類的，我們不作要求。
學(xué)生在組件這一塊掌握的較好，特別是月考時讓大家做的個人簡歷，完成的效果非常好，到后面的鼠標(biāo)應(yīng)用欠缺一些。
我們老師不應(yīng)要求學(xué)生千篇一律，要激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造思維，特別是空間想象思維，對于學(xué)生特別的構(gòu)思，我們的老師要倍加愛護和贊同。
在學(xué)生做鼠標(biāo)跟隨實例中發(fā)現(xiàn)，學(xué)生模仿性太高，自己的思維太少，講完一個實例，大家上機練習(xí)過也都會了，但到下次上機時就已忘記，這個中間他沒有自己的消化過程。
因此下一次給出一個思路類似、做法一致的實例效果，大部分同學(xué)只是在坐以待斃，沒有一點自己的想法，不能夠利用前面所學(xué)的例子思路來舉一反三，這也就是目前學(xué)生所欠缺的自我思維和創(chuàng)新。
為了讓學(xué)生能夠自我思考，有一個中間自我接收過程，在上機以前，我們先做動畫的設(shè)計，給出題目，一節(jié)課的講解，之后留給學(xué)生一節(jié)課時間，每人一張紙，上面寫出你對這個動畫的設(shè)計方案，也就是規(guī)劃，要求越詳細(xì)越好。
因為在你的思考過程中，大腦有了一個接收過程，這樣當(dāng)我們下次操作時，你對這個動畫的制作過程有了一定的認(rèn)識，便于我們進行操作。
不管是文化課還是專業(yè)課，我們的老師應(yīng)讓每一位同學(xué)都樹立起追求創(chuàng)新和以創(chuàng)新為榮的意識、積極進取，在學(xué)習(xí)中善于發(fā)現(xiàn)問題并提出問題，不要千篇一律，十個人是一個想法，一百個人還是一個想法，要敢于拓新、敢于聯(lián)想、尋求變異。
讓我們托起一片藍天，給學(xué)生營造一個創(chuàng)造的空間, 讓我們的學(xué)生能夠展開想象的翅膀，在創(chuàng)造的空間里自由飛翔。
我從2009年9月到現(xiàn)在，轉(zhuǎn)眼間已經(jīng)在職校待了一個學(xué)期了。
回首這一個學(xué)期的學(xué)習(xí)工作，我不禁思緒萬千、感慨不已。
這學(xué)期我擔(dān)任flash這門課程的教學(xué)工作。
在學(xué)校各位領(lǐng)導(dǎo)和許多老師對我工作的關(guān)心和幫助下，本學(xué)期我的各項工作學(xué)習(xí)都有條不紊的完成了。
經(jīng)過這一學(xué)期的工作學(xué)習(xí)，我獲取了很多寶貴的經(jīng)驗。
以下是我在本學(xué)期的工作情況總結(jié)：
1、認(rèn)真?zhèn)湔n對教學(xué)工作的重要性。
教學(xué)中，備課是一個必不可少，十分重要的環(huán)節(jié)。
備課充分，能調(diào)動學(xué)生的積極性，上課效果就好。
一開始備一篇新課時，我最苦惱的就是如何尋找備課的思路。
備好認(rèn)真鉆研教材和教法，對照案例學(xué)習(xí)要求，找出重點、難點，并把各個知識點列出來按重要程度排列，進而組織安排上課的思路。
同時，我還經(jīng)常請教有經(jīng)驗的教師，經(jīng)他們點撥，我茅塞頓開。
此外，在備課的過程中，我除了準(zhǔn)備課本上的知識外，還盡量多收集一些有趣的課外知識作為補充，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)的興趣。
2、重視課堂的教學(xué)實踐。
辛苦的備課歸根到底還是為上課作準(zhǔn)備的。
計算機教學(xué)關(guān)鍵在實踐，在教學(xué)的過程中我盡量做到內(nèi)容豐富充實，教態(tài)自然大方，語言生動活潑，并且每天都以愉悅、飽滿的精神面貌面對學(xué)生，讓學(xué)生感受到一種親切舒適的`教學(xué)氛圍。
在教授過程中，我留心注意學(xué)生的學(xué)習(xí)接受能力，及時解決學(xué)生提出的問題，注意加強和學(xué)生的交流，以提高學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。
3、針對程度較差的學(xué)生進行生生互動。
針對不同的差生的具體情況，我制定了相應(yīng)的計劃，利用學(xué)的好的學(xué)生帶動學(xué)的差的學(xué)生，對這部分同學(xué)有計劃地進行帶動。
我經(jīng)常鼓勵他們，消除他們的自卑心理;有時在課堂上提問他們一些容易回答的問題，增強他們的自信心，提高他們的學(xué)習(xí)興趣。
4、多聽不同老師的課，多向有經(jīng)驗的教師請教。
身教勝于言教，教師們從實踐中總結(jié)出來的教學(xué)方法和技巧，值得我認(rèn)真用心學(xué)習(xí)和領(lǐng)會。
聽有經(jīng)驗的教師的課，我次次都有不同的領(lǐng)悟，都能收獲到很多東西，經(jīng)常有“聽君一節(jié)課，勝思一整天”之感。
5、身為教師，必須以身作則，成為學(xué)生的表率。
既要嚴(yán)格要求，又要無限熱愛學(xué)生。
“嚴(yán)”就是要求學(xué)生嚴(yán)格執(zhí)行學(xué)校的各項規(guī)章制度，“愛”就是要熱愛學(xué)生，多關(guān)心學(xué)生，幫助學(xué)生解決一些實際問題。
尊重學(xué)生，做學(xué)生的良師益友。
高一學(xué)生情感豐富，但較脆弱，渴望得到成年人的尊重，對老師有著亦師亦友的希冀。
我在平常的言行舉止中時常流露出對學(xué)生的尊重、理解，通過真摯的愛去感染、引導(dǎo)學(xué)生，從而使學(xué)生在情感的驅(qū)動下更有效地接受教育。
6、注重與學(xué)生的交流，充當(dāng)學(xué)生傾訴的對象，從學(xué)生的角度去理解他們，幫助他們分析、解決問題，成為學(xué)生信任、愿意交心的朋友。
我經(jīng)常與學(xué)生進行面對面的談心，拉近師生的距離，讓我成為學(xué)生愿意交心的朋友。
以上內(nèi)容是我這段時間以來在教學(xué)工作中的一些心得體會。
在我的工作過程中還存在一些不足。
在今后的工作中，我將更加嚴(yán)格要求自己，認(rèn)真學(xué)習(xí)、體會和總結(jié)各位優(yōu)秀教師好的教學(xué)方法和經(jīng)驗，刻苦鉆研，不斷提高自己的教學(xué)水平，在教學(xué)實踐中逐步來完善自己。
本學(xué)期我擔(dān)任學(xué)校flash的興趣班的教學(xué)工作。
在工作中勤勤懇懇，認(rèn)真?zhèn)湔n，細(xì)心輔導(dǎo)，取得了一定的成績。
下面對這一學(xué)期的教學(xué)工作進行總結(jié)：
一、期初制定計劃及落實情況
在學(xué)期初，按照flash興趣班教學(xué)安排,制定周密詳細(xì)的教學(xué)計劃和教學(xué)進度表。
在教學(xué)過程中，自始至終能按照計劃進行教學(xué)，興趣班有一定的成果展示，并在學(xué)校網(wǎng)站上創(chuàng)建了興趣班自己的板塊，充分展示學(xué)生的作品，極大的提高了學(xué)生的計算機操作能力。
在學(xué)校的教育教學(xué)中產(chǎn)生的良好的影響。
二、課前準(zhǔn)備工作
1、認(rèn)真鉆研教材，結(jié)合新課標(biāo)理念，以學(xué)生為主體，精心設(shè)計好教案，想好教法。
2、了解學(xué)生原有的知識技能的質(zhì)量，他們的興趣、需要、方法、習(xí)慣，學(xué)習(xí)新知識可能會有哪些困難，采取相應(yīng)的預(yù)防措施。
因材施教，使學(xué)生能真正的學(xué)到知識。
3、考慮教法，綜合運用任務(wù)驅(qū)動法，邊講邊練法和學(xué)生自主探究法等教學(xué)方法，使學(xué)生能在課堂上理解每節(jié)課的內(nèi)容和不斷的提高學(xué)生的信息素養(yǎng)。
三、在教學(xué)中取得的一些體會
興趣班的教學(xué)中，采用邊教學(xué)、邊思考的方法。
在教學(xué)中不斷反思，靈感出現(xiàn)時，及時記在教學(xué)日記中，經(jīng)常翻看教學(xué)日記，不斷提高課堂教學(xué)質(zhì)量。
一學(xué)期下來，積累了不少的經(jīng)驗，為研究打下了基礎(chǔ)。
發(fā)現(xiàn)了問題就及時解決，對自己和對學(xué)生都是一個不斷提高的過程。
興趣班的教學(xué)以操作課為主，老師主要講解操作過程和工具的功能，之后學(xué)生在操作的過程中掌握各種工具的使用，最終達到教學(xué)效果。
并且要求學(xué)生能夠良好的運用所學(xué)知識，來制作相關(guān)作品。
在作品的制作過程中，我也進行了相關(guān)的指導(dǎo)，使他們能夠在已學(xué)知識上有所拓展及提高。
在教學(xué)中也不斷的進行知識的深入及對學(xué)生所感興趣知識的講解，使其始終能保持足夠的興趣，這樣的學(xué)習(xí)才是輕松的學(xué)習(xí)。
四、對以后教學(xué)的打算
在今后的信息技術(shù)興趣班課程上，我會繼續(xù)珍惜時間，善于思考，大膽實踐。
努力提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，同時加強先進教育教學(xué)理念和學(xué)科專業(yè)知識的學(xué)習(xí)，提高自身素質(zhì)，做一名優(yōu)秀的學(xué)科教師。
對待學(xué)生方面：多與學(xué)生交流，傾聽他們的心聲，關(guān)注他們的需要，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣，努力提高他們的學(xué)習(xí)能力和信息素養(yǎng)。
本學(xué)期我擔(dān)任學(xué)校flash的興趣班的教學(xué)工作。
在工作中勤勤懇懇，認(rèn)真?zhèn)湔n，細(xì)心輔導(dǎo)，取得了一定的成績。
下面對這一學(xué)期的教學(xué)工作進行總結(jié)：
一、期初制定計劃及落實情況
在學(xué)期初，按照flash興趣班教學(xué)安排,制定周密詳細(xì)的教學(xué)計劃和教學(xué)進度表。
在教學(xué)過程中，自始至終能按照計劃進行教學(xué)，興趣班有一定的成果展示，并在學(xué)校網(wǎng)站上創(chuàng)建了興趣班自己的板塊，充分展示學(xué)生的作品，極大的提高了學(xué)生的計算機操作能力。
在學(xué)校的教育教學(xué)中產(chǎn)生的良好的影響。
二、課前準(zhǔn)備工作
1、認(rèn)真鉆研教材，結(jié)合新課標(biāo)理念，以學(xué)生為主體，精心設(shè)計好教案，想好教法。
2、了解學(xué)生原有的知識技能的質(zhì)量，他們的興趣、需要、方法、習(xí)慣，學(xué)習(xí)新知識可能會有哪些困難，采取相應(yīng)的預(yù)防措施。
因材施教，使學(xué)生能真正的學(xué)到知識。
3、考慮教法，綜合運用任務(wù)驅(qū)動法，邊講邊練法和學(xué)生自主探究法等教學(xué)方法，使學(xué)生能在課堂上理解每節(jié)課的內(nèi)容和不斷的提高學(xué)生的信息素養(yǎng)。
三、在教學(xué)中取得的一些體會
興趣班的教學(xué)中，采用邊教學(xué)、邊思考的方法。
在教學(xué)中不斷反思，靈感出現(xiàn)時，及時記在教學(xué)日記中，經(jīng)常翻看教學(xué)日記，不斷提高課堂教學(xué)質(zhì)量。
一學(xué)期下來，積累了不少的經(jīng)驗，為研究打下了基礎(chǔ)。
發(fā)現(xiàn)了問題就及時解決，對自己和對學(xué)生都是一個不斷提高的過程。
興趣班的教學(xué)以操作課為主，老師主要講解操作過程和工具的功能，之后學(xué)生在操作的過程中掌握各種工具的使用，最終達到教學(xué)效果。
并且要求學(xué)生能夠良好的運用所學(xué)知識，來制作相關(guān)作品。
在作品的制作過程中，我也進行了相關(guān)的指導(dǎo)，使他們能夠在已學(xué)知識上有所拓展及提高。
在教學(xué)中也不斷的進行知識的深入及對學(xué)生所感興趣知識的講解，使其始終能保持足夠的興趣，這樣的學(xué)習(xí)才是輕松的學(xué)習(xí)。
四、對以后教學(xué)的打算
在今后的信息技術(shù)興趣班課程上，我會繼續(xù)珍惜時間，善于思考，大膽實踐。
努力提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，同時加強先進教育教學(xué)理念和學(xué)科專業(yè)知識的學(xué)習(xí)，提高自身素質(zhì)，做一名優(yōu)秀的學(xué)科教師。
對待學(xué)生方面：多與學(xué)生交流，傾聽他們的心聲，關(guān)注他們的需要，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣，努力提高他們的學(xué)習(xí)能力和信息素養(yǎng)。
動畫論文總結(jié)篇一
摘要：21世紀(jì)全球化下，美國動畫電影制作公司不再拘泥于本國的文化資源，而把目光投向全球，美國動畫在題材選擇上采用多元文化融合策略，將他國的文學(xué)名著、民間傳說、文化和歷史進行本土化融合和商業(yè)化改造，以適應(yīng)全球不同市場的文化結(jié)構(gòu)習(xí)慣和各個年齡階段的受眾需求，這樣既為美國的主流電影文化帶來異域風(fēng)情，注入文化營養(yǎng)，也為美國動畫進入國外市場帶來文化認(rèn)同和心理共鳴。
關(guān)鍵詞：全球化;美國動畫;文化選擇
21世紀(jì)全球化下，美國動畫電影制作公司不再拘泥于本國的文化資源，而把目光投向全球，美國動畫在題材選擇上采用多元文化融合策略，將他國的文學(xué)名著、民間傳說、文化和歷史進行本土化融合和商業(yè)化改造，以適應(yīng)全球不同市場的文化結(jié)構(gòu)習(xí)慣和各個年齡階段的受眾需求，這樣既為美國的主流電影文化帶來異域風(fēng)情，注入文化營養(yǎng)，也為美國動畫進入國外市場帶來文化認(rèn)同和心理共鳴。
美國作為世界第一大電影生產(chǎn)國，僅有的文化傳承被不同的題材輪番使用，美國的歷史文化資源被挖掘殆盡，已經(jīng)很難在陳舊的故事中展現(xiàn)新意，所以好萊塢電影在題材的選擇上面臨發(fā)展的瓶頸，很難再生產(chǎn)出令人耳目一新的精神文化產(chǎn)品。特別是在全球化下，單一的美國文化受到了新時期的挑戰(zhàn)，為了迎合觀眾日益提升多樣化的品味需求，好萊塢只有不斷的在世界各地尋求各種題材來運用到自己的電影中，一來可以增加電影的選題，擴展視野;二來可以更容易的打入題材來源地，得到當(dāng)?shù)赜^眾的認(rèn)可。歷史清楚地表明，一個善于吸收其它民族優(yōu)秀文化的民族，其發(fā)展就會更加迅速，文明程度也會更高。而美國正是這樣有著包容性的國家，美國善于容納各國文化之精華，并且將其相互滲透和融合。美國動畫電影制作公司不拘泥于本國的文化資源，把目光投向全球，許多動畫片取材于他國的文學(xué)名著、民間傳說、文化和歷史，進而與本土化進行融合和商業(yè)化改造，20世紀(jì)90年代以來，美國的動畫電影風(fēng)靡全球，正是利用跨越民族界限和國家界限的多元文化題材來贏得世界的普遍認(rèn)同和接受，從各國的優(yōu)秀文化中吸取養(yǎng)分，應(yīng)用他們熟悉的世界通行的文化符號和美國思維來包裝，然后推向世界。如取材于歐洲文化名著或神話傳說的《白雪公主》、《灰姑娘》，取材于《一千零一夜》的阿拉伯故事《阿拉丁》，取材于法國名著《巴黎圣母院》的《鐘樓寡人》，莎士比亞著名劇作《哈姆雷特》的《獅子王》，以及取材于中國南北朝《花木蘭》等。美國動畫電影人以世界優(yōu)秀的文化作為創(chuàng)作來源，將美國式的精神理念植入其中，再加上好萊塢的精美包裝，成功地將他國文化進行吸收和改造，形成一種全球觀眾都接受的文化形式。
“每個民族都有自己獨特的文化，這種文化猶如一個人的思想和行為模式，多少具有一致性，每一種文化內(nèi)部又都有其特殊的目標(biāo)，而這種目標(biāo)是其它別的社會所沒有的，所以不同的社會有不同的文化模式”美國人創(chuàng)作的作品必然會帶有美國人的審美特色和文化表征，美國的動畫電影盡管取材于他國，卻已經(jīng)過本土化，影片的內(nèi)核是美國的精神理念，美國人所崇尚的'個人英雄主義、自由、民主、輕松、幽默和調(diào)侃都滲透在影片中，例如將中國家喻戶曉的花木蘭塑造成好萊塢語境中的女英雄，在賺取巨額利潤的同時傳播著美國的特有文化與價值取向，這勢必會造成其他民族對中國文化的誤讀，認(rèn)為中國的文化如影片所示，抹殺了中國文化的獨特性，對中國的傳統(tǒng)文化造成很大的沖擊，這種有意無意的誤讀傳播了西方的生活方式和文化價值觀，對中國的文化價值造成了侵蝕，而且這種侵蝕還會隨著文化傳播中雙方不平等的境遇而擴大。影片《阿拉丁》、《埃及王子》、《鐘樓怪人》無不幸免帶有濃郁的美國風(fēng)格，傳播著西方的自由和民主，侵蝕著這些弱勢國家的文化和價值觀。
動畫論文總結(jié)篇二
：色彩作為動畫的一種表現(xiàn)手法，是藝術(shù)表現(xiàn)的重要視覺符號。色彩情感是動畫視聽語言的重要構(gòu)成元素，在整部動畫中起著極其重要的作用。通過分析動畫電影《功夫熊貓》的色彩情感在整體美術(shù)風(fēng)格、角色造型設(shè)計、場景設(shè)計中的應(yīng)用，充分挖掘其色彩情感特點，為動畫電影的色彩情感運用提供一定理論支撐，為國內(nèi)動畫電影的發(fā)展提供借鑒。
：色彩情感；動畫電影；功夫熊貓
動畫電影由黑白發(fā)展到彩色，迎來了動畫史一個嶄新篇章。現(xiàn)代動畫電影制作技術(shù)的提高，給觀眾帶來更高質(zhì)量視聽沖擊力及震撼性的藝術(shù)享受。色彩在所有的視聽語言元素中，是最不易被觀眾察覺、卻最能夠在潛移默化中有效地渲染情感或營造氣氛的元素。動畫影片大量運用色彩來傳遞情感、塑造氣氛，對創(chuàng)作者來說要認(rèn)識并把握好色彩基調(diào)，運用色彩基調(diào)來表達情感。本文通過分析動畫電影《功夫熊貓》的色彩，以及通過色彩設(shè)定其所需要的情感氛圍和色彩基調(diào)從而達到的整體影片風(fēng)格，來挖掘其色彩情感特點，以期為國內(nèi)動畫電影的色彩情感運用提供參考。
人們對色彩的物理認(rèn)知經(jīng)過大腦處理，會產(chǎn)生心理感受，根據(jù)這些心理感受總結(jié)出的規(guī)律，稱之為色彩的情感表達［1］。色彩本無任何的情感，但是它能為人們帶來直觀的生理感受，如顏色的冷暖對比，即“冷暖感”。如火焰的溫度很高，每當(dāng)人們看到紅色就會附帶著情感而感覺溫暖，藍色的海洋溫度低，人們看到藍色會有寒冷的情感表達。色彩也擁有對比的原則，彩度高的顯得飽和、濃郁，給人一種熱情奔放的情感表達，彩度低的給人一種蕭瑟、冷靜情感，豐富的色彩對比更能突出情感變化［2］。色彩還給人們其他的直觀感受，如空間感，暖色調(diào)會讓人們感到推進、擴張，冷色調(diào)則會給人一種縮小、退后的感覺。色彩情感也有民族情感表達，不同民族有著自身的習(xí)俗與傳統(tǒng)，例如白色，它是雪與云的色彩，通常給人心理上純潔、干凈的感受，但在中國白色多用于喪禮，表達對死者的敬重，而在西方白色則象征著純潔的愛情［13］。
近年來，色彩心理學(xué)迅速發(fā)展。例如，在美國動畫電影《功夫熊貓》中，動畫大師布萊克通過色彩的合理搭配和運用，巧妙地將東方色彩與好萊塢色彩融合在一起，運用大量的紅色和中間色調(diào)綠色，顯現(xiàn)開場的東方式神韻和一只熊貓的夢幻俠客之旅。同時，創(chuàng)作者還通過色彩的情感特征來吸引觀眾的眼球，引發(fā)觀眾的情感體驗，使觀眾產(chǎn)生視覺聯(lián)想。
2．1色彩情感在角色造型設(shè)計中的應(yīng)用
色彩情感表現(xiàn)在《功夫熊貓》角色造型設(shè)計中，分為正義與邪惡兩面，形成了喜愛與憎惡情感交替的效果。以《功夫熊貓》中幾個主要人物為例，首先主角熊貓阿波是和平谷里公認(rèn)的最能吃的動物，肥胖的身軀、黑白相間的皮毛、打著補丁的大褲衩，顏色由黃色為主色加上少許的粉紫色，最特別的是眼睛的顏色為綠色。根據(jù)色彩心理學(xué)，大多數(shù)人對綠色的情感是最安全的，綠色的運用也象征自由和平、新鮮舒適、有活力。整個主角造型呈現(xiàn)給觀眾的是一只心地善良、性格隨和、憨態(tài)可掬的單純且愛好吃喝的大熊貓。相反，熊貓阿波的師傅是一只黃白相間的小熊貓，身穿一套偏咖啡色的武道服，整個造型給人深沉和內(nèi)斂的感受，表達出師傅的莊重與嚴(yán)肅。其次，蓋世五俠悍嬌虎、猴王、快螳螂、俏小龍和靈鶴，其色彩元素帶給人的是對中華武術(shù)的熾熱情感，色彩上也偏向明亮的色系，突出英雄們獨特的傲骨俠情氣質(zhì)。悍嬌虎是蓋世五俠中最有膽識并且最穩(wěn)重的一員，她嚴(yán)肅認(rèn)真、情緒強烈、斗志旺盛，全身心投入到功夫的練習(xí)中，并且忠于守護山谷的職責(zé)，她有著鮮明的虎紋色彩，展露女性堅強的氣勢。古靈精怪的猴王在蓋世五俠中是幽默和熱情的象征，色彩上以黃、黑、白、赭石為主。快螳螂是蓋世五俠中體形最小的且擅長冷幽默，他以草綠、檸檬黃為主。富有魅力且行動敏捷的俏小龍有著超強的力量和精準(zhǔn)的攻擊，他的`色彩搭配主要以鮮艷的檸檬黃為主，黑色、棕色為輔。靈鶴耐心、冷靜、鎮(zhèn)定，可以算是蓋世五俠中的情感調(diào)解員，白、灰、黑是其特有的顏色，加上一條藍色短褲子，藍色賦予靈性知性，意味著誠實、信賴與權(quán)威。第三，阿波的父親平先生，衣著以紫、黃為主，紫色的搭配往往能體現(xiàn)出哲學(xué)家的氣質(zhì)，同時也散發(fā)著憂郁的氣息。作為父親為兒子取得的成就而自豪，同時，與其他的父母一樣，平先生也很擔(dān)心在外闖蕩的阿寶，隨時準(zhǔn)備著幫助遇到困難的阿寶。最后，殘豹作為該片的一大反派角色，該角色的造型設(shè)計有兩種：一種是小時候的造型，以金黃色表達天真的童年時光；另一種是成年的造型，是一只黑色斑點的灰豹子，一件深紫色的褲子，一雙赤黃色的眼睛，表現(xiàn)出兇殘、暴怒的個性情感。
2．2色彩情感在場景設(shè)計中的應(yīng)用
色彩作為動畫的一種重要的表現(xiàn)語言，不但可以刻畫對象還可以烘托氛圍，更為重要的是它能起到信息傳遞和情感表達的作用［4］。在動畫色彩場景中，正面角色所屬的場景一般多使用明快的色調(diào)，反面角色則使用灰暗的色調(diào)，傳遞和表達出兩種相反的情感表達，場景中要表現(xiàn)出高昂、積極、快樂的情感等多使用明快色彩，而表現(xiàn)低落、消極、難過的情感等多使用灰暗色彩。色彩的合理運用在動畫場景中，可以讓人沉浸在某一場景的情感思考中，達到情景交融的情感體驗。動畫《功夫熊貓》中，阿波借助煙花飛入玉龍殿的背景色彩以青綠色為主，一方面為人們傳遞選舉神龍武士的隆重場景信息；另一方面也通過場景色彩來表現(xiàn)情緒的波動，明快的色調(diào)來表現(xiàn)艷陽高照的晴天，帶給觀眾新奇、欣喜的情感，同時能夠襯托出此時阿波璞玉未雕之前的那種青澀，這種青澀情感的反映正是色彩在場景設(shè)計中的情感運用。在阿波初次訓(xùn)練而被師父踢出玉龍山門場景中，場景色彩被替換成了朱紅色，此處的朱紅色彩運用不僅是為了傳達傍晚夕陽的大自然信息，更是以特有的色彩方式來暗示師父及五位師兄師姐已經(jīng)被這個肯吃苦、不怕輸?shù)男∽哟騽恿?，劇中人物情感的交流傳遞刻畫真實，向觀眾傳遞著阿波不怕吃苦的精神。在阿波早上背負(fù)打包的行李攀爬于盤山道并接受師傅教授的場景中，畫面以青綠色調(diào)為主，表現(xiàn)出阿波此時還是璞玉，到了中午時段，畫面紅色調(diào)開始逐漸增多，則顯示出練功的辛苦和阿波對習(xí)武的熱情高漲，到了傍晚時段，萬山紅遍，正是收獲的時節(jié)，阿波也已武學(xué)初成，場景一轉(zhuǎn)，此時畫面蒼山如海、殘陽如血，預(yù)示阿波新的任務(wù)開始。在這一段場景中背景的色彩變化推動了故事的發(fā)展，也慢慢地給觀眾留下熱血澎湃的情緒。創(chuàng)作者通過色彩在不同場景的轉(zhuǎn)換運用，讓觀眾感受到不同的情感表達。暖色調(diào)的運用帶給觀眾喜悅、快樂、溫馨的氣氛；冷灰色的色調(diào)加上大面積的使用黑色，帶給觀眾壓抑、恐怖的情緒。
2．3色彩情感在影片風(fēng)格中的應(yīng)用
動畫電影存在很強的主觀色彩，動畫電影創(chuàng)作者可以根據(jù)自身的主觀感受和主觀意圖，通過色彩設(shè)定自己所需要的情感氛圍和色彩基調(diào)，從而形成整體的影片風(fēng)格［5］。在《功夫熊貓》開場二維動畫中，導(dǎo)演運用紅色來渲染熱血、俠義的情感氛圍，以紅色的色彩基調(diào)來譜寫影片主題思想情感。藝術(shù)家們在色彩、構(gòu)圖、特效等方面花費較大的心力，為達到最佳烘托劇情及其內(nèi)涵情感表達的效果。正是這些技巧與手法的運用，動畫影片最終形成一種特有的影片個性，從而形成該動畫影片的創(chuàng)作風(fēng)格。在《功夫熊貓》中，豐富的色彩搭配運用展現(xiàn)了場景的不同特點，整部動畫都以暖色調(diào)為主，帶給觀眾無限美好的情感體驗。冷暖感是色彩情感中表現(xiàn)最強烈的，也是引起人心理反應(yīng)最為突出的。影片中暖色系轉(zhuǎn)換到冷色系則預(yù)示著挫折、挑戰(zhàn)的出現(xiàn)，這些冷色調(diào)的運用，不僅給整部影片風(fēng)格增添了豐富的色彩，也給觀眾留下了深刻的印象。創(chuàng)作者較多地運用明亮的暖色調(diào)，融合中國古典建筑的顏色，加上一些藍偏紅的冷色調(diào)，描述著人物情緒的情感變化，讓觀眾深刻感受到主人翁克服困難并努力前進的勇氣。
色彩是人物心理和情緒的外化，運用色彩來表達作品的情感性，不僅能讓觀眾喜愛作品，更能讓觀眾受其情感感染，產(chǎn)生共鳴，因而學(xué)習(xí)和研究色彩語言的情感性理論知識，將會給國內(nèi)動漫企業(yè)帶來新突破［6］。色彩情感也具有民族情感表達功能，不同民族有著自身的習(xí)俗與傳統(tǒng)，《功夫熊貓》展現(xiàn)了很多典型的中國色彩。本土色彩與世界色彩相互融合，體現(xiàn)了色彩的共鳴與認(rèn)同，不同國家之間的文化色彩從來就不是單方面的吸取或輸出，從動畫創(chuàng)作角度看，國內(nèi)動畫創(chuàng)作只有建立在本民族文化色彩的基礎(chǔ)上，才會迅速得到本土大眾認(rèn)可，同時，要保持特色民族情感色彩也要兼顧與世界文化的交流與溝通，才有可能使本土文化色彩在全球化背景下獲得新的生命力。
3．1色彩情感在角色造型設(shè)計中的運用啟示
色彩的情感是在角色造型設(shè)計中首先要考慮的因素，正面形象角色通常使用暖色系，這樣可以給人鮮明、穩(wěn)重的印象；反之，大反派則都是冷色系或者飽和度較低的色彩，給人丑惡的印象，通過對比加深彼此之間善惡的差異［7］。人們所感受到喜歡與不喜歡的情感表達，也都是主觀上賦予色彩的，大膽嘗試色彩的運用能夠給人們帶來不同的情感感受?！豆Ψ蛐茇垺分械慕巧煨蜕实倪\用差異很大，正反兩勢力，單單從顏色上觀眾都可以看出善惡，從而對其加以情感傾注，也為他們潛意識建立其性格特點奠定了基礎(chǔ)。在主角與蓋世五俠中，部分角色也嘗試采用了大膽的色彩，但都是根據(jù)創(chuàng)作者主觀的喜好和敘事需要來設(shè)計。例如快螳螂，角色看似對所有元素進行了顛覆，角色設(shè)定雖然不是暖色系，以綠色和藍色為主，但仍然是十分鮮明的色彩。
3．2色彩情感在場景設(shè)計中的運用啟示
在動畫中，場景的色彩視覺元素不一定是符合真實情況的，而是可以根據(jù)特殊心理暗喻或戲劇含義來賦予色彩。夢工廠公司在《功夫熊貓》中利用色彩作為表達情感的語言，在動畫影片場景中色彩的運用十分自由，通常直接在不同氣氛的場景里套用不同的色調(diào)，最大限度地通過色彩來渲染情緒、建立氣氛，其選擇色彩的原理還是遵循色彩對人類視覺、知覺所產(chǎn)生的心理暗示。在場景色彩的選定創(chuàng)作時，沒有絕對的標(biāo)準(zhǔn)答案，一方面通過色彩的暗示烘托情感表達，另一方面通過主觀的賞心悅目表達。在制作上，優(yōu)秀的國外動畫場景制作相當(dāng)完美，他們運用先進的技術(shù)，每個場景細(xì)節(jié)都能反映其特色，惟妙惟肖、細(xì)致入微，色彩上更顯得接近于真實的生活場景，帶給觀眾身臨其境的感覺，達到情景交融的境界。
3．3色彩情感在影片風(fēng)格中的運用啟示
當(dāng)動畫影片中色彩的選擇能概括真實參照物的色彩，并具有某種主觀傾向時，色彩便成為影片“風(fēng)格化”的工具［8］。例如《功夫熊貓》中，二維動畫使用了對比強烈、具有象征意義的色彩。動畫影片兼具電影與繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，色彩是線條造型之外建立美術(shù)風(fēng)格最重要的視覺元素，通常情況下角色的色彩運用根據(jù)角色性格特點、故事情節(jié)、作品的色彩基調(diào)、角色造型等確定用色，不能偏移整體的美術(shù)風(fēng)格。色彩情感特征在畫面場景風(fēng)格、民族風(fēng)格上有所體現(xiàn)，每個民族都有自己獨特的藝術(shù)，因而藝術(shù)是有風(fēng)格的，動畫色彩也同樣具有這個特征［9］。因此，在動畫創(chuàng)作中，只有認(rèn)識并掌握色彩的運用技巧，深入研究和探討色彩的運用規(guī)律，才能把握好色彩基調(diào)，運用色彩基調(diào)來表現(xiàn)大眾情感、民族情感，從而創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的動畫作品。
動畫影片《功夫熊貓》中的色彩運用，不但傳遞出創(chuàng)作者的個人情感，而且給觀眾帶來震撼的心靈感受；影片色彩渲染接近于現(xiàn)實，視覺色彩帶人真實感受，產(chǎn)生真實的情感聯(lián)想；色彩的合理運用對角色造型設(shè)計、場景設(shè)計和美術(shù)風(fēng)格有著重要的意義。色彩是動畫生命力所在，而色彩情感是生命的靈魂，色彩的情感是抽象表達，作為創(chuàng)作者要將作品渲染得盡善盡美，則需要充分發(fā)揮想象，挖掘國外動漫電影情感表達藝術(shù)手法特點，洋為中用，中外融合，從而創(chuàng)作出具有中華民族特色世界水平的作品.
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動畫論文總結(jié)篇三
動畫電影是以動畫制作的電影，是一種新生藝術(shù)，越來越顯示出其獨特的魅力并為人所青睞，在動畫電影的發(fā)展過程中，各種技術(shù)手段被廣泛應(yīng)用于各個藝術(shù)領(lǐng)域。隨著中國文化逐漸風(fēng)靡全球，加之中國市場目前被認(rèn)為是全球潛力最巨大的市場之一，動畫電影近年開始逐漸吸納中國傳統(tǒng)文化并呈現(xiàn)百花齊放的局面。本文基于此探討中國文化對動畫電影產(chǎn)生的影響，認(rèn)為中國文化對動畫電影的場景設(shè)計、角色設(shè)計、故事情節(jié)設(shè)計和色彩設(shè)計方面均有一定的影響。
中國文化；動畫電影；影響
動畫電影目前越來越成為人們關(guān)注的焦點，在全球范圍內(nèi)吸引了一大批愛好者，隨著中國市場的打開，不管是國外動畫電影還是國產(chǎn)的動畫電影，均吸收中國文化為之創(chuàng)作提供豐富而寶貴的資源。中國是一個具有幾千年悠久歷史的國家，文化博大精深，不管是從傳統(tǒng)的文化、傳統(tǒng)人物造型，還是涉及具有民族文化精神和國家尊嚴(yán)的形象等都正在成為動畫電影中不可或缺的元素，筆者將其稱為“中國元素”。本文將在動畫電影的制作和傳播中尋找“中國元素”，試圖探析中國文化以何種路徑影響動畫電影，并提出自身對中國文化在動畫電影中應(yīng)用的一些思考。
目前，中國文化在動畫電影中被廣泛應(yīng)用，不管是國產(chǎn)動畫電影還是國外的動畫電影，而且以中國文化為依托的動畫電影其中有一些也堪稱經(jīng)典創(chuàng)作，要了解中國文化如何影響動畫電影之前，有必要清楚中國文化在動畫電影中的應(yīng)用：
(一)中國文化在國產(chǎn)動畫電影中的應(yīng)用
我國在20世紀(jì)60年代前與80年代之后，有過輝煌的動畫成就。中國動畫電影的出現(xiàn)和產(chǎn)生是植根于中國文化的，從其創(chuàng)作之日起便與中國傳統(tǒng)文化緊密相連，在取材方面，有著大量豐富且反映民族文化和特征的民間傳說和神話故事作依托，而且在表現(xiàn)手法或是動畫形象方面也承載著中國傳統(tǒng)文化。
如《驕傲的將軍》(1959年)，《東郭先生》(1955年)，《抬驢》(1991年)，《葫蘆兄弟》(1986年)這些動畫電影或電視劇的創(chuàng)作都是選擇中國傳統(tǒng)的寓言故事或者是神話故事，體現(xiàn)了“寓教于樂”的中國精神，電影故事的教育意義成為當(dāng)時動畫電影制作的主要宗旨之一。在國產(chǎn)動畫電影中，有在世界范圍內(nèi)都有影響力的作品，其中1962年萬氏兄弟制作兼導(dǎo)演的《大鬧天宮》，該作品便是集中體現(xiàn)了中國文化，取材、形象設(shè)計、服飾、音樂等，不管是從角色分析還是從整個作品的美學(xué)設(shè)計方面都無不折射出“中國元素”，令國人驕傲。更加令人嘆服的是水墨動畫電影《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《山水情》等，成為中國動畫電影的奇葩，是世界動畫電影中具有典型中國特色的作品。這些影片強而有力地彰顯了中國藝術(shù)的博大精深，同時也傳播了中國文化。筆者認(rèn)為，中國文化取之不盡用之不竭的資源成為中國動畫電影創(chuàng)作的財富。它是土壤，是美學(xué)營養(yǎng)，中國動畫電影將在未來的創(chuàng)作中更多地吸收中國文化。在動畫片的設(shè)計中，文化的民族性是其內(nèi)核與靈魂的最終展現(xiàn)，以本民族文化為支撐的動畫創(chuàng)作應(yīng)該是我國動畫藝術(shù)創(chuàng)作的主流。
(二)中國文化在國外動畫電影中的應(yīng)用
隨著中國文化在世界范圍內(nèi)的傳播日益深入，加之中國市場成為動畫產(chǎn)業(yè)巨大潛在市場之一。因此越來越多的國外動畫電影制作商開始將眼光投向中國。在他們所創(chuàng)作的動畫電影中，吸收中國文化，將中國文化和自己本民族的特點和氣質(zhì)有機地結(jié)合在一起。從取材、動畫人物形象設(shè)計到片中所傳達的思想，無不折射出中國文化的影子。
如美國迪斯尼公司出品的《花木蘭》則是最為典型，該電影取材自中國優(yōu)秀民間故事《木蘭從軍》，在該片中，花木蘭被演繹成為一名具有現(xiàn)代特色的女性，從現(xiàn)代青年的視角出發(fā)得到大眾的共鳴。由日本制作的《神賜太郎》，影片雖以日本本土文化為載體，但是在畫面背景方面，猶如中國山水畫展現(xiàn)在人們面前，水墨的運用帶著中國韻味，在日本動畫電影界曾經(jīng)引起了不小的震動。再如，近年美國動畫電影《功夫熊貓》的熱映又一次將中國文化與動畫電影的結(jié)合推向高潮，從影片的核心思想到影片的背景音樂，如在神龍武士競選的那一片段，背景音樂便是中國樂器組合，嗩吶鑼鼓，鞭炮齊鳴，這些都使得影片的中國風(fēng)味濃郁，另外《功夫熊貓》的背景畫面均以中國水墨畫出現(xiàn)，寫意特質(zhì)盡顯其中。筆者認(rèn)為，中國文化在國外動畫電影中的運用將會是動畫電影界的一次偉大的革命和創(chuàng)新，豐富了動畫電影的內(nèi)涵，同時更好地傳播了中國文化在世界范圍的影響力。
上文可知，中國文化越來越滲透到動畫電影的創(chuàng)作當(dāng)中，不管是國產(chǎn)電影還是國外電影都有成功的應(yīng)用，那中國文化具體是通過何種路徑影響動畫電影？筆者將從動畫電影本身的創(chuàng)作進行分析，動畫電影的設(shè)計主要包括五個方面：動畫場景、動畫角色、動畫故事、動畫色彩設(shè)計及動畫意境。筆者認(rèn)為，中國文化對這五個方面均有一定的影響：
(一)中國文化影響動畫場景設(shè)計
動畫場景是指動畫畫面中除了人物和動物形象以外所有構(gòu)成部分的設(shè)計，場景對于動畫電影而言猶如一個載體和依托，所有的動畫形象均以此為背景進行動畫故事的演繹。以此動畫場景設(shè)計的好壞直接影響到動畫電影的審美效果。中國文化為動畫場景的設(shè)計提供一種比較開闊的思路，國產(chǎn)電影自不用說，幾乎所有的國產(chǎn)動畫電影均以中國文化濃厚的動畫場景作為背景，如《寶蓮燈》《大鬧天宮》等這些神話故事影片場景基本上構(gòu)建了一個虛擬的世界，以中國傳統(tǒng)的神話故事和民間傳說描繪了一個天界，煙霧縹緲，仙氣彌漫等。最惹人注目也被國外動畫電影所大量采納的則是中國特色的水墨丹青，《小蝌蚪找媽媽》是最早使用水墨畫作為動畫背景的，《功夫熊貓》的背景也是中國山水畫，這些都顯示出中國文化對動畫場景的影響。
(二)中國文化影響動畫角色設(shè)計
角色是動畫電影作品的中心，將會牽引整個動畫故事的情節(jié)發(fā)展走向。是否能塑造個性鮮明的人物形象成為衡量動畫作品是否成功的標(biāo)志之一，也將對整個故事的發(fā)展有著極大的推動作用。中國文化在動畫角色設(shè)計方面可謂獨樹一幟，在中國五千多年的歷史長河中，出現(xiàn)了不少人物角色，這些人物都形象鮮明，個性特征突出。這些都對動畫電影創(chuàng)作產(chǎn)生了一定的影響，如孫悟空動畫形象的設(shè)計，哪吒動畫形象的設(shè)計，花木蘭形象的設(shè)計，包括到最近《喜羊羊與灰太狼》影片中喜羊羊、灰太狼、村長角色的設(shè)計，等等。
(三)中國文化影響動畫故事設(shè)計
動畫故事設(shè)計是動畫電影的主線，包括角色設(shè)計、場景布置等都要與動畫故事相聯(lián)系，動畫故事引導(dǎo)觀眾通過既定的意圖進行互動的藝術(shù)體驗與享受，因此對于動畫故事的設(shè)計是動畫電影質(zhì)量好壞的標(biāo)尺之一?，F(xiàn)有的中國動畫電影的故事設(shè)計真正做到了古為今用，在傳統(tǒng)作品當(dāng)中，《三國演義》《西游記》《紅樓夢》都將成為動畫電影的制作題材，中國豐富的寓言故事和英雄人物故事都以情節(jié)動人吸引大眾眼球，將其搬上電影銀幕，并用藝術(shù)的手法表現(xiàn)出來，令人歡欣。美國迪斯尼公司出品的《花木蘭》則是最為典型，電影取材自中國優(yōu)秀民間故事《木蘭從軍》，將花木蘭代父從軍的故事演繹得很到位。還有《東郭先生》則取材于原名寓言故事，其故事幽默且具有豐富的內(nèi)涵。
(四)中國文化影響動畫色彩
動畫色彩在動畫畫面中通過渲染自然環(huán)境，通過描繪建筑景觀和角色形象，豐富了動畫畫面的表現(xiàn)語言，能起到烘托整體氛圍，增強視覺沖擊和藝術(shù)感染力的作用。中國傳統(tǒng)的國畫色彩語言豐富，風(fēng)格鮮明為動畫色彩的設(shè)計提供了豐富的資源，在傳統(tǒng)賦色的中國畫中，講究隨類彩賦。不同于西方畫注重對物象真實感的追求，中國畫通過豐富變化的墨色以及多彩的'顏料注重作者情感的表達，而這些元素同時也契合了觀眾的審美要求，被大量地應(yīng)用于動畫電影的制作當(dāng)中。如《牧笛》畫面色彩的明快簡潔，配合故事情節(jié)讓人迷醉其中，《功夫熊貓》背景則為中國山水畫，其色彩豐富，讓人眼前一亮。
(五)中國文化影響動畫意境
動畫電影的制作離不開對動畫意境的追求，中國文化在一定程度上影響著動畫電影意境的創(chuàng)作。以中國畫為例，北宋時期郭熙的“三遠(yuǎn)構(gòu)圖”強調(diào)的是中國畫的虛無縹緲的意境，從景觀而言給人以空間感，人物來說，給人以立體感覺。由于人的情感豐富，因此從造型而言，中國畫強調(diào)“以形寫神”，強調(diào)“形似”象形法，強調(diào)“寫意”人物畫，在人物畫中常以某歷史人物來象征某種人格、寄托某種思想和情懷具有審美價值的造型和形式。在動畫片的實際拍攝過程中，可以表現(xiàn)這樣的意境，《牧笛》中，牧童爬上山頂，眺望遠(yuǎn)山，尋找水牛時的鏡頭，牧童人物線條的移動，畫面中出現(xiàn)的群山，云霧，疑如人間仙境，非常完美地體現(xiàn)了劇情的需要，給觀者以美的熏陶。動畫意境在動畫畫面中通過渲染自然環(huán)境，通過描繪建筑景觀和角色形象，豐富了動畫人物的形態(tài)和神情，能起到烘托整體氛圍，增強視覺沖擊和藝術(shù)感染力的作用。
總之，中國文化從各個方面影響著動畫電影的創(chuàng)作，不管是有形的背景設(shè)計、動畫色彩，還是無形的角色設(shè)計、情節(jié)設(shè)計與動畫意境等方面，許多電影作品都體現(xiàn)了中國文化的成功應(yīng)用。除了以上五個主要方面以外，其實還有許多都體現(xiàn)了中國文化與動畫電影的融合，如背景音樂的使用，服飾，線條，包括電影中所倡導(dǎo)的中國古代傳統(tǒng)的儒家、道家思想等。
隨著中國綜合國力的增強，中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化也逐漸受到各國人民的青睞，被越來越廣泛地應(yīng)用到動畫電影的創(chuàng)作之中，許多影片都成為本土文化與中國文化實現(xiàn)融合的成功典范。在這些影片全球熱映的同時，也讓充滿意蘊的中國元素及文化走向世界。筆者認(rèn)為，在中國文化對動畫電影滲入的過程中一定要注意兩點：一是不能偏激地認(rèn)為中國文化將成為動畫創(chuàng)新的包袱，因為中國文化始終是世界動畫電影無盡的財富；二是要正確對待國外動畫電影植入中國文化，我們必須抱著學(xué)習(xí)的態(tài)度來認(rèn)真對待那些經(jīng)典影片，是對創(chuàng)作者的尊重，更是對中國文化的尊重。動畫電影是一門藝術(shù)，需要不斷創(chuàng)新才能夠不斷提高，與時俱進成為其永葆生機和活力的必然要求，因此，筆者認(rèn)為，對中國文化對動畫電影產(chǎn)生的影響的研究，還要不斷地提出新問題，新思路，這才是不斷發(fā)展動畫電影，更好將中國文化與其有機結(jié)合的重要途徑。
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［作者簡介］謝永(1979―)，女，重慶人，重慶電子工程職業(yè)學(xué)院傳媒藝術(shù)系動畫教研室主任，講師，主要研究方向：動漫藝術(shù)教育。
動畫論文總結(jié)篇四
當(dāng)人們?yōu)橐徊縿赢嬘捌木蕛?nèi)容而贊美喝彩時，卻往往忽略了構(gòu)成動畫電影最重要的場景設(shè)計，它包含了劇情中除角色之外一切在畫面中出現(xiàn)背景，道具，設(shè)置等事物。是創(chuàng)作一部動畫電影成功的關(guān)鍵。
一部電影的靈魂便是劇本，所以在排演一部電影時首先要搞清楚理透徹的也是劇本，對于場景設(shè)計來說，它不僅僅是簡單地綜合民族，藝術(shù)和思想等各方面的設(shè)計理念而進行的，而是需要場景設(shè)計者對劇本經(jīng)過詳細(xì)閱讀透徹的理解把握之后再進行完整的綜合思路創(chuàng)作。因為對于一部動畫電影來說，他表現(xiàn)的時代背景，教育意義以及烘托人物形象的目的都是有一定的區(qū)別的，因此掌握劇本內(nèi)容對于設(shè)計者來說在創(chuàng)作動畫場景時可以更好的創(chuàng)作出符合劇本內(nèi)容的作品，另外因為設(shè)計師需要從各種渠道獲得適合劇本布景的相關(guān)材料，然后根據(jù)劇本整理規(guī)劃將可用部分添加到設(shè)計創(chuàng)作中去，這樣才可以使得劇情，角色，意境等達到完美融合。
每部影片表現(xiàn)的中心思想都只有一個，而設(shè)計師在進行場景時需要根據(jù)這個中心來展開思路創(chuàng)作，既要是整個電影的整體思路達成一致協(xié)調(diào)配合，還要體現(xiàn)出該劇本獨有的風(fēng)格特點。所以，在每一部動畫影片中都包含著設(shè)計師自己對劇本獨到的理解和個人設(shè)計風(fēng)格，這樣通過對作品的良好掌控力和把握方向感，設(shè)計出一部部經(jīng)典的影視作品。
當(dāng)一部動畫影視在劇情已經(jīng)敲定的.情況下，其中的角色和場景設(shè)計就成了設(shè)計內(nèi)容的主體。而由上述所說，我們在影片中所看到的除了角色之外所有的畫面事物都是屬于場景設(shè)計的范疇。和角色設(shè)計不同的是，場景設(shè)計是為了更加完整的展現(xiàn)給觀眾一個合理的情節(jié)，因為人們的思維很廣闊，單純的只靠角色來填補會很枯燥單調(diào)，只有通過一系列的場景設(shè)計來豐富畫面色彩空間，將原本虛構(gòu)的動畫效果慢慢變得清晰實化起來，這樣就可以使觀眾在欣賞影片時剩下遺留的空間部分補充起來，使得劇情中的人物形象和主體更加的鮮明立體。就比如說在《貓和老鼠》中，講述的是一只貓和一只老鼠在一塊斗智斗勇的喜劇情節(jié)，整個影片都是采用無聲的效果來展現(xiàn)的，這就要設(shè)計師在設(shè)計過程中更加得把握好全局，整個畫面都是在家里發(fā)生，只是簡單地配上建筑，景物和道具等，就讓人忍俊不禁。
環(huán)境藝術(shù)設(shè)計和動畫電影場景設(shè)計確實有很多的相似之處，不過二者差異也同樣明顯。對于環(huán)境藝術(shù)設(shè)計來說，它在表現(xiàn)設(shè)計者思維概念時是按人的標(biāo)準(zhǔn)去要求創(chuàng)作的，更注重的是表現(xiàn)其人性化的藝術(shù)特點；而動畫影視場景設(shè)計的關(guān)注點卻是與劇情和角色的融合，在整個故事為準(zhǔn)則的依托下創(chuàng)作的，它的視覺效果更加的豐富，色彩更加的鮮明和多樣化。再對比二者的發(fā)展方向，前者主要是以人所生活的現(xiàn)實空間為基礎(chǔ)，更講究實用性，而后者則主要是為了融合整個故事情節(jié)而進行設(shè)計，對帶給觀眾的視覺審美更為關(guān)注。
每個人都有自己獨立的風(fēng)格個性，但這種自己獨有的特性需要用到合適的場合展現(xiàn)才行，在場景創(chuàng)作中也一樣，很多時候，設(shè)計師往往在表達自己獨立的創(chuàng)作思維的同時就忽略了整個作品的協(xié)調(diào)性，作為一名設(shè)計師，自己獨特的創(chuàng)作思維很重要，只有一個可以不斷創(chuàng)新，給予觀眾新的感受新的沖擊力的設(shè)計人才才能不斷創(chuàng)作出成功的影視作品，不過當(dāng)一名設(shè)計師一味的追求新鮮的視覺感官沖擊性，貪求表達自己的作品概念而將劇本所要表現(xiàn)的劇情和角色都置之不顧，那么只會讓整個作品充滿突兀感，有時甚至?xí)層^眾不知所云，這樣的設(shè)計在創(chuàng)作中時萬萬不可的。所以一名真正優(yōu)秀的設(shè)計師是在創(chuàng)作設(shè)計時不僅將自己獨特思路引入劇情，給觀眾帶來不一樣的新奇感，而且還可以讓整個情節(jié)完美和諧，給人以別樣的美感。
所謂動畫影視作品，就是將劇本、角色、場景等各方面因素融合在一起而創(chuàng)作出非現(xiàn)實世界的構(gòu)想作品，而為了使得畫面效果及人物形象更加的豐滿，設(shè)計師需要在角色和劇情的基礎(chǔ)上補充場景設(shè)計，這樣才能形成一部完整的動畫電影。而對于一名好的場景設(shè)計師來說可以在全面掌控整個畫面感的同時假如自己獨特的設(shè)計風(fēng)格，這樣設(shè)計出來的作品都是相當(dāng)成功的，而對于很大一部分設(shè)計者來說，盲目追求模仿一些優(yōu)秀的作品而不考慮自身所要設(shè)計的作品是否適合，這樣就導(dǎo)致設(shè)計出的作品空洞多余，毫無新意。所以作為一名場景設(shè)計師，看到好的作品應(yīng)該取其精華，將它很好的內(nèi)化吸收，然后再將他合理的運用到自己的作品中，這樣才能不斷提高自己的設(shè)計水平，切不可一味借鑒模仿，這樣只能是邯鄲學(xué)步，一無所成。
作為一名優(yōu)秀的場景設(shè)計師，在創(chuàng)作設(shè)計前一定要對劇本深入的了解研究總結(jié)，做出自己對劇本獨到的評價與見解，對整個劇情有著合理的把控，做出適合劇情與角色特點的場景風(fēng)格設(shè)計，使得給予觀眾的整個視覺感受更加的具體化，完善化，創(chuàng)作出有自己個人獨特魅力的優(yōu)秀的動畫影視作品。
動畫論文總結(jié)篇五
目前，我國的動畫電影產(chǎn)業(yè)呈現(xiàn)出欣欣向榮之勢，各大制作公司紛紛躍躍欲試。然而，在動畫產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展之時，我們也要反思自身存在的不足。中國的動畫產(chǎn)業(yè)幾經(jīng)坎坷，走到如今實屬不易，從最初的單一電視行業(yè)發(fā)展到如今電影、電視雙向發(fā)展，是一種進步和延伸。但就目前的大環(huán)境看，我國的動畫電影面臨著瓶頸，具體體現(xiàn)在動畫電影的美術(shù)造型方面。
動畫電影美術(shù)造型設(shè)計民族
動畫電影的美術(shù)造型設(shè)計是全方位的，包括動畫角色的造型設(shè)計、角色服飾的造型設(shè)計、動畫場景的造型設(shè)計等。從繪畫藝術(shù)的角度來看，中國的繪畫藝術(shù)樣式多樣，造型形式豐富，為影視動畫造型創(chuàng)作提供了豐富的藝術(shù)樣式，藝術(shù)工作者可以基于此進行深度的創(chuàng)作和加工。各個國家和地區(qū)都有屬于自己的本土動畫造型樣式和藝術(shù)風(fēng)格，如油畫之于俄羅斯動畫造型風(fēng)格，中國水墨畫之于中國動畫造型風(fēng)格。民族的就是世界的，我國的動畫電影應(yīng)更加著力于擺脫對好萊塢或其他地區(qū)動畫造型的模仿，創(chuàng)造出具有我國民族特色的影視動畫造型風(fēng)格。
每一部動畫影視作品的創(chuàng)作和發(fā)行，都有其所針對的受眾群體，要做到讓觀眾買賬，就必然要迎合當(dāng)下時代的需求。針對當(dāng)下受眾的審美趣味，在現(xiàn)實生活中汲取資源和靈感就顯得尤為重要。藝術(shù)源于生活，動畫美術(shù)造型設(shè)計者需要用心觀察生活的點滴，了解當(dāng)下的時代需求，獲取創(chuàng)作靈感。動畫影視的受眾群體具有低齡化、年輕化的特點，這就需要設(shè)計者有針對性地迎合受眾的審美需要，創(chuàng)作出具有藝術(shù)美、情境美的動畫場景，探求當(dāng)下現(xiàn)實，挖掘青少年的審美趣味，以當(dāng)下青少年的生活原型、成長原型、審美原型為基礎(chǔ)，進行更進一步的藝術(shù)加工。中國是一個有著五千年文化的文化強國，在歷史長河中積淀了豐富的文化遺產(chǎn)，深入探索具有民族符號意義的文化是當(dāng)下美術(shù)造型設(shè)計藝術(shù)發(fā)展動力之所在。如何將這些本土文化資源開發(fā)、利用好，并運用于動畫造型創(chuàng)造，是發(fā)展中國當(dāng)代動畫產(chǎn)業(yè)的一大課題，也需要設(shè)計者深入民間，善于觀察和思考生活中的點滴情感，在現(xiàn)實中迸發(fā)出創(chuàng)作的靈感。
征融入動畫美術(shù)造型各個國家和地區(qū)的繪畫藝術(shù)發(fā)展之路各有不同，各有所長，這就決定了不同國家和地區(qū)的藝術(shù)造型風(fēng)格的不同，因此具有個性化的特點。而我國藝術(shù)在發(fā)展歷程中更是有獨具特色之處，尤其是我國水墨畫的美術(shù)造型形式頗為獨特。在我國動畫影視美術(shù)造型上，也融入了具有中國傳統(tǒng)文化特點的水墨畫，并成功創(chuàng)作完成了《小蝌蚪找媽媽》《哪吒鬧?！返榷嗖績?yōu)秀作品。然而，在回顧我國影視動畫美術(shù)造型成功之處的同時，我們也應(yīng)該意識到自身的不足。近年來，我國的動畫作品產(chǎn)量較大，但動畫產(chǎn)業(yè)的收益并不盡如人意，其中很大的原因在于我國動畫美術(shù)造型缺乏特色。要開發(fā)民族化的動畫形象，設(shè)計者應(yīng)從我國本土傳統(tǒng)文化出發(fā)，深入民間，了解民間藝術(shù)和傳統(tǒng)文化，汲取其中的精華并結(jié)合當(dāng)下的時尚元素，將二者融入動畫美術(shù)造型，以此創(chuàng)造出真正具有中華民族特色的動畫形象。我國早期的動畫作品是非常具有本土特色的，它們在美術(shù)造型上充分借鑒水墨畫、剪紙、皮影等民族性很強的造型語言，但綜觀我國當(dāng)下的動畫產(chǎn)品可以發(fā)現(xiàn)，這些成功的造型形式并沒有得到很好的傳承。中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)豐富多彩，美術(shù)造型師如何能將之轉(zhuǎn)化成動畫形象，使傳統(tǒng)的`本土符號轉(zhuǎn)化成一種能夠為當(dāng)代受眾所喜聞樂見的藝術(shù)形象，還需要動畫美術(shù)造型設(shè)計者深入地探究。
動畫電影是一門綜合性的藝術(shù)，隨著高科技日新月異的發(fā)展，如今電腦技術(shù)對電影動畫美術(shù)造型設(shè)計的影響之深更是前所未有的。電腦技術(shù)在動畫造型上的運用，極大地改變了動畫美術(shù)造型的形式，使動畫電影美術(shù)造型呈現(xiàn)簡單化、多樣化的特點。目前，國內(nèi)的動畫美術(shù)造型領(lǐng)域面臨的問題，是有資歷、有經(jīng)驗的老一批美術(shù)造型師已逐漸退出動畫創(chuàng)作一線，大多身居二線，而新一批動畫美術(shù)造型工作者往往知識儲備不夠、經(jīng)驗不足、美學(xué)素養(yǎng)不深。一些美術(shù)造型師有著純熟的美術(shù)繪畫技巧，但對電腦軟件應(yīng)用一竅不通，或者對電腦軟件的運用爐火純青，但偏偏又對繪畫藝術(shù)不甚了解，這在一定程度上說明我國的動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展模式有待完善。我國的傳統(tǒng)文化需要新一代的動畫造型設(shè)計者充分運用當(dāng)前的有利形勢加以發(fā)揚光大，動畫產(chǎn)業(yè)的進一步發(fā)展也離不開具有民族特色的傳統(tǒng)文化的推動。高科技產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展必然會引領(lǐng)動畫產(chǎn)業(yè)的新格局、新形勢，只有順應(yīng)這種時代需要，使動畫造型設(shè)計滿足時代的需求，才能創(chuàng)造出具有多樣性、民族性、時代性的動畫造型形象，以滿足觀眾的審美需求。
動畫論文總結(jié)篇六
中國民間藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。它是華夏民族在歷史演變、沉淀和發(fā)展中的藝術(shù)文化，深深扎根于民族的文化土壤中。中國傳統(tǒng)皮影戲、木偶戲、水墨畫等傳統(tǒng)民間美術(shù)形態(tài)，均可為當(dāng)下我國動畫電影的發(fā)展提供海量的內(nèi)容題材與視覺元素。通過傳統(tǒng)民間美術(shù)相關(guān)元素在動畫電影中的應(yīng)用，可極大地豐富國產(chǎn)動畫電影作品的內(nèi)容及視覺表現(xiàn)形態(tài)，可有效增強國產(chǎn)動畫電影的欣賞價值和美學(xué)意義。
動畫電影賞析論文
20世紀(jì)50年代至80年代，是新中國成立后國產(chǎn)動畫電影發(fā)展的黃金時期，創(chuàng)作出如《小蝌蚪找媽媽》《哪吒鬧海》等具有較高藝術(shù)性及思想性的作品。我們不難發(fā)現(xiàn)，上述動畫電影作品風(fēng)格均表現(xiàn)出鮮明的中國特色，其作品呈現(xiàn)出的共同特性就是對中國傳統(tǒng)美術(shù)元素的充分借鑒，這一共性造就了中國動畫的繁榮。[1]本文通過剖析我國早期優(yōu)秀動畫作品成功的原因，對目前國產(chǎn)動畫電影作品中對民間傳統(tǒng)美術(shù)元素的應(yīng)用情況進行分析，旨在為未來國產(chǎn)動畫電影行業(yè)的發(fā)展提供一些參考。
新中國成立后，我國國產(chǎn)動畫電影得到了長足的發(fā)展，20世紀(jì)五六十年代，可謂國產(chǎn)動畫電影的黃金時代。一大批極具中國特色的動畫相繼問世，其思想性、藝術(shù)性、審美性以及美學(xué)意義等都得到了極大的豐富，此時中國動畫與美日動畫競相媲美、難分上下。這一時期的動畫作品通過將傳統(tǒng)文化與民間藝術(shù)有機結(jié)合，演繹并傳承民間美術(shù)元素，最終形成我國獨特的動畫藝術(shù)風(fēng)格。但隨著動畫產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，國外藝術(shù)觀念、思潮的不斷涌入，國產(chǎn)動畫電影也遇到了發(fā)展的瓶頸，通過分析我們不難發(fā)現(xiàn)是由于本土民間美術(shù)元素的缺失導(dǎo)致其逐漸喪失了民族語境的主導(dǎo)。因此，民族動畫風(fēng)格的可持續(xù)發(fā)展必須重新審視并應(yīng)用傳統(tǒng)民族民間文化元素，發(fā)揚我國特有的民族民間藝術(shù)風(fēng)格。中華民族為我們積累了豐厚的藝術(shù)瑰寶，應(yīng)借助動畫電影將我國民間傳統(tǒng)美術(shù)元素進行應(yīng)用并發(fā)揚光大，通過電影這個載體傳播傳統(tǒng)文化，弘揚民族精神，推動國產(chǎn)動畫行業(yè)健康發(fā)展。
民間美術(shù)是經(jīng)勞動人民在日常生活中或民俗、民風(fēng)中流行起來的藝術(shù)。作為民族、民間文化的視覺圖像及符號載體，其使用與功能完全融合在民間習(xí)俗與日常生活之中，顯然已成為一個地域獨特的文化標(biāo)志。我國傳統(tǒng)民間美術(shù)元素經(jīng)時間的沉淀及民間藝術(shù)家的應(yīng)用實踐，積累了較多的樣式，如彩陶、石雕、年畫、版畫等，民間美術(shù)品類多樣且內(nèi)涵豐富。民間美術(shù)造型獨特、語言鮮明且表達方式豐富，可展現(xiàn)濃烈的民族情懷及質(zhì)樸的審美觀念，是我們珍貴的文化瑰寶。民間美術(shù)造型展現(xiàn)出民族文化典型的視覺形象，其造型特征主要表現(xiàn)為抽象、夸張、概括、稚拙等，裝飾性極強。表現(xiàn)多以動物、花鳥、人物、文字等形態(tài)表達特定諺語或神話故事，借助諧音、象征、借喻等表現(xiàn)手法，傳遞出對于美好、理想生活的向往。中國民間美術(shù)審美形式獨特，可為動畫電影提供創(chuàng)作素材與靈感，發(fā)揮國產(chǎn)電影的表現(xiàn)力，提高國產(chǎn)動畫電影的藝術(shù)水準(zhǔn)。
(一)民間美術(shù)元素在人物形象設(shè)計中的應(yīng)用
人物造型設(shè)計是一部動畫電影的基礎(chǔ)，決定了該作品的整體風(fēng)格及顯著特征。動畫電影是否能有效吸引觀眾的關(guān)注，主要取決于人物造型的設(shè)計。國產(chǎn)經(jīng)典動畫電影中針對人物形象的塑造多借助我國傳統(tǒng)民間藝術(shù)中的特色，如皮影藝術(shù)、剪紙藝術(shù)等美術(shù)形象，結(jié)合創(chuàng)作者自身創(chuàng)造力及想象力的應(yīng)用，塑造出夸張并具有鮮明民族特色的動畫形象。例如，《豬八戒吃西瓜》中主要應(yīng)用了皮影藝術(shù)及民間剪紙藝術(shù)，相對注重對人物形象服飾細(xì)節(jié)的刻畫，開辟了我國剪紙類型動畫的發(fā)展道路。[3]《葫蘆娃》中的葫蘆兄弟，均是以中國年畫娃娃為造型特征進行設(shè)計的，均擁有肥碩豐滿的身材，頭大身子小、手腳粗壯，且整體形象輪廓線條均飽滿圓潤，具有鮮明的民族特征。近年來，國產(chǎn)動畫電影在表現(xiàn)形式上追求日本化及美國化，缺少對傳統(tǒng)美術(shù)元素的深入挖掘與應(yīng)用，較少出現(xiàn)可真正代表“中國元素”的人物角色。因此，國產(chǎn)動畫電影應(yīng)結(jié)合當(dāng)下審美新需求而不斷進行創(chuàng)新，保持作品中對傳統(tǒng)民間美術(shù)元素的應(yīng)用及傳承，致力民族特色動畫形象的塑造。
(二)民間美術(shù)元素在電影色彩運用中的傳承
電影色彩是電影豐富畫面、刻畫形象、表達情感、營造氛圍的主要手段。因此，一部好的動畫電影必須具有獨特鮮明的色彩風(fēng)格。民間美術(shù)的色彩配色大膽而夸張，可在角色與場景設(shè)計中加以應(yīng)用，以增加作品的民族風(fēng)格與感染力。例如，在《大鬧天宮》中孫悟空的上衣為鵝黃色，短裙為腰束款式虎皮花紋，紅色的褲子，足穿黑色靴子，系翠綠色圍巾，其整體打扮具有明顯的`中國風(fēng)味。[4]在設(shè)計孫悟空的面部時借助了京劇中臉譜的用色，形象較為夸張，富有人物特征，容易被人們熟記。動畫場景中的南天門、花果山等布景均表現(xiàn)出我國青山綠水的色彩體系?！赌倪隔[海》中的人物著裝多選擇紅、綠、黑、白、青等顏色搭配，主要應(yīng)用的是民間傳統(tǒng)年畫色彩。民間美術(shù)色彩的應(yīng)用凸顯了藝術(shù)自身文化的本性，民間色彩應(yīng)用多為艷麗、明快、熱烈的顏色，不僅追求強烈的視覺對比，還講究畫面的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。
(三)民間美術(shù)元素在電影構(gòu)圖中的應(yīng)用
我國傳統(tǒng)民間繪畫的構(gòu)圖講究主次分明、完整飽滿，并具有強烈的裝飾感，在動畫電影創(chuàng)作中都可進行借鑒。例如，《小蝌蚪找媽媽》是參照齊白石繪畫制作而成的水墨形式動畫作品，其畫面構(gòu)圖均按照國畫構(gòu)圖要求，計白當(dāng)黑并以散點透視構(gòu)圖法則將鮮花、荷葉、水草、青蛙等進行展現(xiàn)，近景及遠(yuǎn)景均隨著小蝌蚪移動而產(chǎn)生變化，將小蝌蚪生動可愛的特征描繪出來，畫面具有較強的動感及國畫美感。[5]《寶蓮燈》中場景的構(gòu)圖主要借鑒了我國青綠山水繪畫中的構(gòu)圖方法，裝飾性較強且具有國畫意境美。由此可以看出，對傳統(tǒng)民間美術(shù)元素的應(yīng)用不能簡單浮于表面，應(yīng)從劇本策劃、人物設(shè)定到技術(shù)表現(xiàn)，借助科技手段展現(xiàn)民族文化價值與民族審美特征，使作品帶有強烈的中國烙印。
中國文化是中華民族的精神之所在，而傳統(tǒng)民間美術(shù)元素是中華民族所特有的藝術(shù)形式與靈魂。中國動畫藝術(shù)只有將自身根植于取之不盡的浩瀚的傳統(tǒng)民間美術(shù)元素之中，才能夠獲得長足的創(chuàng)新發(fā)展。伴隨中國經(jīng)濟的高速發(fā)展，人們在精神生活中對于藝術(shù)的文化認(rèn)同與審美也越來越強烈。動畫電影是當(dāng)下人們藝術(shù)生活中審美的重要對象，也是中國文化傳承的重要載體，它能夠在促進中國文化市場繁榮的同時達成中國文化的傳承與創(chuàng)新，尤其是在當(dāng)前我國經(jīng)濟面臨著重大轉(zhuǎn)型的過程中，動畫電影創(chuàng)作必須將傳統(tǒng)民族元素融入其中，彰顯出中國傳統(tǒng)文化的生命力與藝術(shù)表現(xiàn)力。
[1]張璐琪.國產(chǎn)動畫電影的文化藝術(shù)探析———以《大鬧天宮》為例[j].大舞臺，20xx(01).
[2]王星儒.國產(chǎn)動畫傳統(tǒng)美學(xué)風(fēng)格及文化探源[j].電影文學(xué)，20xx(21).
[3]張啟忠.國產(chǎn)動畫“民族化”的“愿”與“能”———“十七年”動畫電影“民族化”的歷史回溯[j].現(xiàn)代傳播(中國傳媒大學(xué)學(xué)報)，20xx(12).
[4]徐坤.“中國學(xué)派”動畫的內(nèi)涵建構(gòu)———以傳統(tǒng)戲曲對動畫的影響為例[j].當(dāng)代電影，20xx(10).
[5]傅琪.《大魚海棠》:新世紀(jì)“民族動畫”復(fù)興的迷思[j].藝術(shù)評論，20xx(09).
動畫論文總結(jié)篇七
夢工廠推出的系列動畫電影《功夫熊貓》在世界范圍內(nèi)取得了空前的成功，為觀眾塑造出了熊貓阿寶這一得到廣泛認(rèn)可的文化形象，同時也為人們一窺美國動畫電影采用的敘事模式提供了一個較具代表性的范例。
動畫電影具備其他影視產(chǎn)品作為視聽藝術(shù)的一般特征，但是它又有其獨特的價值體現(xiàn)，即虛擬意義。[1]這一點直接影響著動畫電影的敘事模式，在任何一部動畫電影中，一個清晰、完整且富有意趣的世界觀和一部分極富魅力，能夠區(qū)別于其他動畫電影的角色都是不可或缺的。
首先，就世界觀而言，世界觀是整部電影敘事的基礎(chǔ)，它決定了銀幕之上這個世界的運營模式以及身處其中的角色們的行為準(zhǔn)則。[2]而《功夫熊貓》系列便在打造世界觀上做得較為完善，能夠較好地平衡想象與現(xiàn)實二者的關(guān)系，使整個虛擬世界之中有多個情節(jié)的生發(fā)點，這也是該系列電影在《功夫熊貓1》(kungfupanda，)憑借當(dāng)年北京奧運會舉行以及武術(shù)被列入奧運特色項目的助力大獲成功之后，能夠在失去上述條件的情況下依然繼續(xù)創(chuàng)作的原因。電影中的故事發(fā)生地，山清水秀的和平谷中居住著大量動物居民，其中數(shù)量最多的為兔子與豬，他們代表了一般民眾。
而鴨子則自稱“血管里流著面湯”經(jīng)營飲食業(yè)。他們數(shù)量雖多，但是體形上都顯得較為弱小，身懷武功者則是較為罕見但是體形彪悍的動物，且他們一般都與中國武術(shù)之中的某些功夫有關(guān)，如“憤怒五俠”中的螳螂、蛇、猿猴、仙鶴等，也正因如此，阿寶才會感慨自己“沒有利爪，沒有翅膀，沒有毒牙，甚至沒有螳螂的那個前臂”。而當(dāng)阿寶投入浣熊師父門下后，有關(guān)武術(shù)的諸多細(xì)節(jié)也被設(shè)計得比較到位，如全身遍布鐵齒的狼頭樁、沙袋、不倒翁，阿寶與浣熊師父用筷子在餐桌上斗法，浣熊師父見到烏龜大師時一掌熄滅蠟燭，等等，這些都是中國乃至西方觀眾并不陌生的元素，影片的敘事也因此而令人感到自然真切。
其次，就角色而言，與真人電影不同，動畫電影在塑造角色上無疑有更為廣闊的空間，動畫人不僅可以賦予角色夸張的外形與動作，還能夠增加角色的社會屬性，從而將角色的內(nèi)在性格與觀眾所接收到的外在視覺表現(xiàn)有機結(jié)合，通過具有差異化的人物群像來使敘事更為靈活。以《功夫熊貓2》(kungfupanda2，)為例，大反派沈王爺被設(shè)置為一只白色孔雀，這一形象無疑是從外在視覺表現(xiàn)上將孔雀的鮮亮羽毛與沈王爺衣著華麗，孔雀昂首挺胸的外形與沈王爺用自信來掩飾自卑的特點結(jié)合起來，同時主創(chuàng)又在這一基礎(chǔ)上深化了沈王爺?shù)膬?nèi)在性格。沈王爺是一對藍孔雀夫婦的兒子，有著揮之不去的童年陰影，長大之后變得外表溫文爾雅，內(nèi)心卻陰險詭詐，與熊貓阿寶作為毛茸茸的哺乳動物笨手笨腳，善良純真的設(shè)定形成鮮明對比。當(dāng)動畫人在影片的世界觀與人物角色上做足功夫之后，敘事的局面也就得以打開。
《功夫熊貓》系列電影的敘事采用了一個系列電影慣常使用的模式，即兼顧電影的獨立性與連貫性，每一部電影都可以視作一個較為獨立的故事，但是就目前出品的三部電影而言，它們的情節(jié)又有互相呼應(yīng)之處，這一敘事模式很好地體現(xiàn)了消費時代下電影的制造、傳播特征。電影的生產(chǎn)需要巨額資金的投入與人力的集體化投入，其價值需要進入流通渠道后，通過觀眾的廣泛參與，以資金的回收來實現(xiàn)。其獨立性保證了其后續(xù)電影能夠?qū)ξ纯催^前作的觀眾依然有吸引力和討論空間，并且片廠能夠根據(jù)電影的票房收入來決定是否開始再生產(chǎn)，這一點對于耗資尤其巨大的動畫電影來說是極為重要的。而連貫性則有如下優(yōu)勢：首先它有助于電影成為一個突出的品牌，在每年不斷涌現(xiàn)的大量動畫電影之中脫穎而出;其次，它有利于培養(yǎng)觀眾對情節(jié)的好奇并最終產(chǎn)生對該系列的情結(jié)，能夠吸引觀眾一而再，再而三地走入影院。一言以蔽之，同時具備獨立性與連貫性能夠保證電影在盡量不流失舊有觀眾的前提下又不斷擴展自己的新市場。
以獨立性而言，《功夫熊貓》系列每一部都有一個關(guān)鍵的危機性事件，每一事件的起因、發(fā)起事件的反派各不相同，而相同的便是主人公阿寶都是扭轉(zhuǎn)這一事件的關(guān)鍵人物，但是阿寶在每一次危機性事件之中獲得的感悟也是各不相同的。每一次危機性事件都有其完整的開端、發(fā)展、高潮和結(jié)局，問題最后得到了較為圓滿的解決，觀眾完全是可以單獨對其進行賞析的?！豆Ψ蛐茇?》中的危機性事件為浣熊大師曾經(jīng)的叛徒豹子大龍越獄出逃，覬覦《龍之卷軸》，狂暴嗜血的他危及江湖，連浣熊大師都被他打倒。而心寬體胖，武功基礎(chǔ)為零的阿寶則需要在短時間內(nèi)戰(zhàn)勝大龍。
這一次事件得到解決后，阿寶實現(xiàn)了自己的“英雄夢”。在《功夫熊貓2》中，危機性事件則由希望能夠統(tǒng)治世界的白孔雀沈王爺造成，與大龍只是個人孔武有力不同，沈王爺則坐擁財富，精通科技，他先是派人來和平谷搶走大家的金屬材料，然后是用這些材料鑄就大炮等武器準(zhǔn)備稱霸全中國，并綁架了多位武林高手。故事依然以阿寶挫敗沈王爺結(jié)束，阿寶在這次勝利之后收獲的是戰(zhàn)勝自己內(nèi)心恐懼的經(jīng)歷。而《功夫熊貓3》(kungfupanda3，)的主線則是五百歲的反派，對“氣”有著扭曲追求的天煞越獄，阿寶為了打敗天煞而不得不修習(xí)氣功，但是他最終最大的收獲卻并非武功，而是認(rèn)祖歸宗，并且領(lǐng)悟到了“做自己”的意義。
促成這一系列連貫性的則主要為阿寶的身世之謎。實際上早在第一部中，夢工廠就為后續(xù)情節(jié)埋下了伏筆。如觀眾備感疑惑的為何阿寶的父親竟然是一只鴨子，兩人無論是在外表抑或是人生旨趣上都大相徑庭，這種設(shè)置也為電影增添了不少幽默元素。如身高體胖的阿寶真情涌動之下?lián)肀菪〉镍喿痈赣H時給觀眾的“別扭”感。
在《功夫熊貓》的世界觀之中，阿寶顯然不可能是鴨子父親的親生兒子，片中已經(jīng)明確展現(xiàn)給觀眾兔子的孩子依然是兔子，豬的后代也只能是豬。在第一部中，鴨子父親就在期盼著阿寶夢中出現(xiàn)的是面條，從而能夠子承父業(yè)，老老實實地繼續(xù)經(jīng)營他們的小吃店。然而阿寶夢見的卻是功夫，這唯一的解釋便是在阿寶的體內(nèi)蘊含著極為深厚的功夫基因，因此他的人生注定不屬于湯汁。而阿寶盡管看似愚鈍，并且與鴨子父親的關(guān)系極為親密，但還是問過鴨子父親為什么自己和他長得一點也不像。
俄國學(xué)者、結(jié)構(gòu)主義敘事學(xué)的創(chuàng)始人普羅普在對一百多個童話故事進行分析之后提出了“神奇敘事公式”以及“31功能理論”，他所提出的'這些敘事套路反映出了人們意識之中根深蒂固的敘事心理。[3]因此，無論是在文學(xué)抑或是電影創(chuàng)作中，盡管不同的敘事在價值理念、原型映射等方面各有不同，但在敘事套路上往往都是不謀而合的。
《功夫熊貓》系列最為重要的敘事套路，便是成長主題的反復(fù)使用并對阿寶的成長進行了深化。對于面向成人與兒童的動畫電影來說，成長主題是具備普適性的。弗洛伊德曾指出，由于生活過于艱難，人們?yōu)榱巳淌苌疃坏貌徊扇×硕喾N緩沖措施，如轉(zhuǎn)移注意力或?qū)ふ夷軌蚴谷颂兆碇?，從而麻木生活帶來的痛苦。而成長主題敘事套路一般為主人公出身平凡，甚至帶有缺陷，但是他有著某類正面品質(zhì)，如善良、堅持，對于某事物的強烈熱愛等，隨后在他的成長過程中，他在接受友方角色的幫助、鼓勵的同時，又遭遇著敵方角色或命運帶來的種種阻礙甚至困厄。但是，最終主人公一般都能夠戰(zhàn)勝困難，取得帶有勵志色彩的成功，敘事以大團圓結(jié)局告終。
這一敘事套路是非常容易對觀眾產(chǎn)生移情作用的?！拔覍σ粋€感性對象的知覺直接轉(zhuǎn)移地引起我身上要發(fā)生的某種特殊心理活動的傾向，由于一種本能(這是無法再進一步分析的)，這種知覺和這種心理活動二者形成一個不可分裂的活動……對這個關(guān)系的意識就是對一個對象所生的快感的意識，必以對那對象的知覺為先決條件。這就是移情作用?！盵4]首先主人公不起眼的出身能夠迅速拉近他與觀眾之間的距離，并且這種對于觀眾的吸引是跨越種族與文化背景的。而當(dāng)阿寶的成長過程中出現(xiàn)諸多強敵時，觀眾也會自然而然地聯(lián)想到自己在現(xiàn)實中生存時所遭遇的種種逆境以及自己不得不咬牙堅持的記憶。最后阿寶獲得的美妙成功則順理成章地成為觀眾對于自己也能夠奮斗成功的期待。
以《功夫熊貓1》為例，其中的阿寶給人以憨態(tài)可掬的形象，雖然他是一個功夫迷，但其肥胖的外表以及店小二的出身與人們印象之中的“武林高手”有著不小的差距，阿寶甚至還帶有好吃、懶惰等不利于成功的缺點。他被烏龜大師選上成為神龍大俠的候選人更像是一個意外，而在被浣熊師父收入門下之后，他更是處處比不上同門的悍嬌虎等人。但是阿寶并沒有在嚴(yán)酷的訓(xùn)練之中退縮，而是堅定信念跟隨浣熊師父，甚至他好吃的缺點都被轉(zhuǎn)化為刺激自己不斷進步的優(yōu)點，甚至發(fā)明了“面條護身術(shù)”“肚腩凸擊”等悍嬌虎等人都使不出來的招數(shù)。最后他的成功則體現(xiàn)在打敗了大龍，捍衛(wèi)了和平，成為人人敬仰的神龍大俠之上?？梢哉f，熊貓阿寶的成長奮斗歷程是夢工廠給陷入麻木和壓抑的當(dāng)代人開出的一劑藥方。
而在一部電影已經(jīng)有了基本的邏輯與敘事框架之后，故事完成的僅僅是一個大致的模型，電影仍然需要補充大量鮮活有趣的細(xì)節(jié)來使整個故事富有血肉并使敘事形成節(jié)拍。這些細(xì)節(jié)的填充需要滿足兩個條件，一是敘事段落前后之間的邏輯要通暢;二是細(xì)節(jié)本身要足夠精彩，為整個故事給觀眾留下深刻的印象而添磚加瓦。以《功夫熊貓3》為例，電影中阿寶回到熊貓村以后，終于能夠見到自己的同胞。為了加深與大家的感情，同時也為了大家能夠保護自己，身為神龍大俠的他開始教大大小小的熊貓們武功，讓熊貓們能夠以游擊戰(zhàn)的方式團結(jié)起來抵御強敵。而最終阿寶能擊敗天煞也正是得益于熊貓們的幫助。這里的細(xì)節(jié)不僅滿足了敘事的情節(jié)線，還滿足了敘事的情感線，即熊貓們幫助阿寶化解了危機，同時阿寶的形象也因為這一教學(xué)行為而變得更加可親，觀眾也能從一直處于“被別人教”狀態(tài)的阿寶到“教別人”的轉(zhuǎn)變體會到阿寶的成長。
從《功夫熊貓》系列電影中不難看出，以夢工廠為代表的美國動畫電影人們已經(jīng)建構(gòu)起了商業(yè)語境之下較為理想的動畫長片敘事模式，在給觀眾帶來視聽方面的娛樂時，又以其較為完善，既具內(nèi)涵又不失奇趣的敘事獲取著觀眾的口碑。
動畫論文總結(jié)篇八
動畫是一門藝術(shù)，其中不但包括了文學(xué)藝術(shù)，還包括了音樂藝術(shù)、戲劇藝術(shù)等多種藝術(shù)類別。中國動畫電影問世于20世紀(jì)代初，到現(xiàn)在已有百年之久的歷史了。中國的第一部動畫電影是萬氏兄弟在上海拍攝的《大鬧天宮》。
藝術(shù)風(fēng)格論文
動畫是一門藝術(shù)，其中不但包括了文學(xué)藝術(shù)，還包括了音樂藝術(shù)、戲劇藝術(shù)等多種藝術(shù)類別。中國動畫電影問世于20世紀(jì)20年代初，到現(xiàn)在已有百年之久的歷史了。中國的第一部動畫電影是萬氏兄弟在上海拍攝的《大鬧天宮》，隨后拍攝的《鐵扇公主》成為僅次于《白雪公主》《小人國》《木偶奇遇記》的排名第四的世界動畫電影，自此，中國動畫電影得到了世界的認(rèn)可。中國動畫工作者在動畫創(chuàng)作過程中結(jié)合了中國的民族文化，將皮影、剪紙等運用其中，因此，中國動畫在世界動畫界得到了“中國學(xué)派”的美譽。但是，中國動畫電影發(fā)展到20世紀(jì)90年代后，由于對商業(yè)利益等的盲目追求，在“中國學(xué)派”道路上顯得漸行漸遠(yuǎn)。
中國有著幾千年悠久的歷史和傳統(tǒng)文化，作為一個文明古國，在時代和科技不斷發(fā)展進步之時，中國動畫電影創(chuàng)作結(jié)合傳統(tǒng)文化，動畫愛好者數(shù)量在不斷增加，他們對中國電影的要求也在不斷提高，這些也預(yù)示了中國動畫電影蓬勃發(fā)展時代的到來以及中國動畫電影巨大的潛在發(fā)展力。《驕傲的將軍》是由上海美術(shù)電影制片廠于20世紀(jì)60年代推出的作品，作品講述了一位將軍在勝利歸來后，變得驕傲自滿，逐漸荒廢了兵法和武藝，被敵人活捉的故事。[1]動畫的編劇是著名漫畫家華君武，影片中中華民族藝術(shù)風(fēng)格濃郁，將軍的形象通過京劇臉譜呈現(xiàn)，背景音樂與中國戲曲相結(jié)合，動畫的建筑也是具有中國古代特色的碧瓦和青磚。《驕傲的將軍》是“探民族形式之路、敲戲劇風(fēng)格之門”的首部作品，將“中國學(xué)派”展現(xiàn)得淋漓盡致，運用了多種民族元素，使得動畫的中華民族藝術(shù)風(fēng)格成為世界動畫電影界亮麗的風(fēng)景線，《驕傲的將軍》也成為中國動畫借鑒的對象。
中國動畫創(chuàng)作的民族藝術(shù)性，一直是動畫藝術(shù)家關(guān)注和追求的重點，民族藝術(shù)風(fēng)格也是中國動畫發(fā)展的方向，它將中國的民族靈魂、民族感情融入其中。中國文化底蘊深厚，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，積累了大批優(yōu)秀的思想文化、民間傳說、寓言等，使中國動畫創(chuàng)作有取之不盡用之不竭的題材。這種民族藝術(shù)風(fēng)格的形成是幾千年來社會環(huán)境、文化、語言、風(fēng)俗傳統(tǒng)共同影響的結(jié)果。《神筆馬良》《三個和尚》《草原英雄小姐妹》《大鬧天宮》等作品都是中國動畫電影中融合了中國古代神話、寓言、歷史等民族特色，動畫在藝術(shù)手法和技術(shù)運用上，都是民族藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展的成果。隨著時代的發(fā)展，中國市場上充斥了大量的美國、日本的動畫電影作品，導(dǎo)致中國動畫進入了艱難的困境之中，中國動畫甚至在這種困境中迷失方向，逐漸忽略了它的民族藝術(shù)風(fēng)格。動畫中的民族藝術(shù)風(fēng)格是通過藝術(shù)風(fēng)貌、特色、格調(diào)和氣派將體現(xiàn)的，并非一味地重現(xiàn)歷史。中國動畫電影要在跟上時代要求的同時，傳承中國傳統(tǒng)文化，使傳統(tǒng)藝術(shù)與時代感相結(jié)合，注重藝術(shù)的表達和民族化的展示。
《大鬧天宮》是一部彩色長片動畫電影，影片以神話形式，通過孫悟空鬧龍宮、反天庭的故事，集中而突出地表現(xiàn)了經(jīng)典人物孫悟空的傳奇經(jīng)歷。影片中孫悟空造型奇特，面色粉紅如蟠桃并且長滿毫毛、彎眉呈綠色、眼睛周圍還有紅色雞心；在衣著方面，孫悟空上著黃色上衣、下著豹紋短裙、黑色短靴配大紅的褲子，脖子上還圍著綠色圍巾，這些看似其他的造型，卻融合了中國古代服裝的民族化特點，使得孫悟空看起來神采奕奕、勇猛矯健。以古代帝王畫像為靈感，玉皇大帝慈眉善目，留著胡須，在影片中玉皇大地的形象采用較大比例，高高的坐在天宮之上，受各路神仙敬仰。動畫中的神仙也與中國古代寺廟的神仙雕像相符，將托塔李天王、哪吒、太白金星等神仙刻畫的栩栩如生。
音樂是動畫電影的有機組成部分，動畫音樂的創(chuàng)作必須依據(jù)動畫的情節(jié)，使動畫音樂與畫面完美結(jié)合，通過音樂，可以突出動畫的情感、加強動畫的戲劇性，對渲染動畫氣氛也起著重要作用。在“中國學(xué)派”的代表作《驕傲的將軍》中，電影創(chuàng)作工作者對于動畫音樂的創(chuàng)作就結(jié)合了戲曲元素，通過傳統(tǒng)樂器鑼、鼓等，演繹了人物或是緊張、或是風(fēng)怒的情緒，就連人物的臺詞，也如京劇一般，拖長尾音，將聲調(diào)提高?？梢哉f，動畫電影創(chuàng)作者將中國戲劇的精髓融入到《驕傲的將軍》中，戲曲的運用使動畫內(nèi)容更加豐富、新穎，《驕傲的將軍》也正是傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美結(jié)合的產(chǎn)物，動畫中充滿了民族魅力的中國戲曲同時也吸引了很多戲曲愛好者。
傳統(tǒng)文化精神是一個國家或民族在共同文化、共同心理素質(zhì)基礎(chǔ)上形成的屬于自己的文化傳統(tǒng)，這種文化傳統(tǒng)相互融合、凝聚、整合后，形成了傳統(tǒng)文化精神。中國古代有儒家、道家、墨家等思想體系，動畫電影《山水情》將水墨畫引入動畫制作當(dāng)中，虛虛實實的意境與輕靈優(yōu)雅的畫面使動畫的民族格調(diào)有了重大突破，將老琴師與漁家少年的師生情誼充分展現(xiàn)出來。動畫體現(xiàn)的是道家清靜無為、道法自然、與自然和諧相處的思想，天人合一的超俗境界通過純潔的水墨畫展現(xiàn)，顯得更加和諧、自然，仿佛身臨其境。
動畫電影是一種藝術(shù)更是一種文化。文化是人們長期創(chuàng)造形成的產(chǎn)物，同時也是一種歷史現(xiàn)象，是社會歷史的`沉淀物，包括國家和民族的文學(xué)藝術(shù)、行為規(guī)范、思維方式、價值觀念、地理、歷史、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式等。中國動畫電影與中華民族藝術(shù)風(fēng)格相結(jié)合，通過影視銀幕將民族藝術(shù)向世界展示，但是，動畫電影并非簡單的重復(fù)歷史，應(yīng)該緊跟時代步伐。[2]與中國動畫電影興起初期不同，《西游記之大圣歸來》根據(jù)傳統(tǒng)神話故事《西游記》進行內(nèi)容擴展，采用先進的3d技術(shù)，由多個電影公司共同合作所創(chuàng)作，情節(jié)不再是虛實相生的傳統(tǒng)制作風(fēng)格，而是用細(xì)節(jié)構(gòu)建電影框架，演繹了小和尚江流兒與齊天大圣相互陪伴，在冒險途中齊天大圣找回初心，完成自我救贖的故事。《西游記之大圣歸來》借鑒了好萊塢的電影敘述模式，電影演繹采用冒險模式，賦予了西游記新的時代感，給予觀眾視覺和感官上的新鮮感。
《大圣歸來》中江流兒為了救被妖怪劫掠的童男童女，誤打誤撞地進入五行山，解除了孫悟空的封印。孫悟空本是江流兒心目中的大英雄，但是，在與江流兒接觸過程中，大英雄也會流眼淚，有傷心、有無助、有憤怒，動畫將孫悟空演繹的具有了人性化，孫悟空與普通人之間的距離被拉近。《大圣歸來》通過純真的江流兒的一路相隨，消除了孫悟空與觀眾的距離感，甚至讓觀眾感受到了孫悟空的喜怒哀樂。時代發(fā)展至今日，世界經(jīng)濟文化逐漸融為一體，中華民族傳統(tǒng)文化成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，如何繼續(xù)將其傳承、發(fā)展，已經(jīng)成為值得全中國深思的問題。目前，很多動畫制作只在乎追逐商業(yè)利益，藝術(shù)性被置之腦后，面對此種現(xiàn)狀，動畫電影制作更應(yīng)該注重中華精神文化的傳承，注重中華精神傳承的現(xiàn)實化。
與國外動畫詼諧搞笑、夸張的拍攝手法不同，中國動畫一直都以平穩(wěn)安然為主，其中幽默成分稍有欠缺，這是受到了中國傳統(tǒng)的中庸之道的影響。國外動畫中動作相對夸張，語言犀利，與整個電影情節(jié)形成鮮明反差，中國電影情節(jié)就稍顯平淡、嚴(yán)謹(jǐn)。中國電影應(yīng)該適當(dāng)加入幽默有趣的表現(xiàn)手法，博觀眾一笑，這樣不但使電影更有吸引力，觀看氛圍也會變得更加輕松，更容易使觀眾在思想和情感上相互感染，達到共識。
在中國動畫電影發(fā)展初期，總是留給國人以“小兒科”的印象，觀看電影的人群大多集中在兒童之中，但是，動畫電影是一門藝術(shù)，并非只是針對兒童娛樂和教育的影片。為了改變“小兒科”的印象，中國在動畫制作上開始嚴(yán)謹(jǐn)其邏輯性，并且豐富動畫的故事內(nèi)核，為動畫的表現(xiàn)力提供更加充分的發(fā)揮空間。目前，很多中國動畫電影已經(jīng)受到各年齡段觀眾的喜歡和追捧，這樣的成功就是在于動畫定位的改變。
中國是具有數(shù)千年歷史的文明古國，在歷史長河中文化藝術(shù)不斷沉淀，各種神話、寓言、歷史、民間故事成為中國動畫電影取之不盡的題材寶庫，并且具有深刻的內(nèi)涵，對中華民族的價值觀的培養(yǎng)、對自由和權(quán)利的主張都有積極作用。動畫《孔融讓梨》就是通過兒童孔融的故事讓觀眾明白凡事應(yīng)該懂得謙讓的禮儀；還有《小兵張嘎》，嘎子年紀(jì)雖小，卻有報效祖國、敢于和鬼子斗爭的革命精神，有著為了國家主權(quán)、維護自身權(quán)利和敵人戰(zhàn)斗的勇氣。中國傳統(tǒng)民間的故事是幾千年流傳下來的勞動人民在生活生產(chǎn)過程中產(chǎn)生的事跡，極易引發(fā)觀眾在思想和情感方面的共識。中國動畫電影對傳統(tǒng)民間故事的運用，具有深刻的精神、思想內(nèi)涵，對人民思想觀、價值觀的樹立也有著積極作用。
民族工藝美術(shù)是在大眾生活中形成的民俗藝術(shù)，可謂是我國的純正國粹和百年基業(yè)，每一種民間藝術(shù)的傳承和發(fā)展，都根植在特有的鄉(xiāng)土風(fēng)情和地域文化中。我國的民間傳統(tǒng)藝術(shù)的領(lǐng)域很廣、種類繁多，其中不乏很多“絕活”，如剪紙、皮影、木偶、泥塑等。在中國動畫電影的發(fā)展過程中，通過新穎的手法將民間工藝美術(shù)展現(xiàn)出來，如《金色的海螺》就是一部剪紙動畫片，《阿凡提的故事》是一部木偶動畫片，這些動畫都給予觀眾視覺上沖擊感和新鮮感，特別是國外的觀眾。
中國傳統(tǒng)的戲劇、剪紙、木偶等元素都是獨具特色的，所以中國動畫電影藝術(shù)風(fēng)格的民族化在世界上也是獨一無二的，這也是中國動畫電影藝術(shù)被譽為“中國學(xué)派”的重要原因。中國在堅持特色社會主義道路的同時，中國動畫電影也應(yīng)該堅持以特色謀發(fā)展、堅持走民族藝術(shù)風(fēng)格的道路、堅持傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合、民族的與世界的相結(jié)合，以獨特的民族藝術(shù)風(fēng)格打造中國動畫。
動畫論文總結(jié)篇九
近年來，幾部優(yōu)秀動畫電影的出現(xiàn)及其帶來的社會效益燃起了人們對國產(chǎn)動畫電影的希望。不同于傳統(tǒng)的電影藝術(shù)形式，動畫電影一個極大的特色就是畫面的質(zhì)感，優(yōu)秀的動畫電影能夠在通過精致畫面給人美好享受的同時，向觀眾輸出文化的魅力，散發(fā)獨有的氣質(zhì)。我國是一個歷史深遠(yuǎn)、傳統(tǒng)文化沉淀深厚的國家，傳統(tǒng)文化因素及美學(xué)風(fēng)格的源泉取之不盡，如果能夠?qū)鹘y(tǒng)文化因素和傳統(tǒng)的美學(xué)風(fēng)格應(yīng)用到國產(chǎn)動畫電影中來，不僅成就了動畫本身，提升了動畫電影自身的層次和境界，同時也賦予了傳統(tǒng)文化美學(xué)新的生命。但現(xiàn)實是目前我國動畫電影并不能將傳統(tǒng)元素充分體現(xiàn)出來，甚至給人一種不倫不類的感覺。本文旨在簡單介紹美學(xué)風(fēng)格和傳統(tǒng)文化因素如何在國產(chǎn)動畫電影中體現(xiàn)，并闡述從其中獲得的啟示。
國產(chǎn)動畫；動畫電影；美學(xué)風(fēng)格；文化元素
傳統(tǒng)的觀點堅持認(rèn)為動畫是兒童的專屬品，青少年以及成年已然告別了動畫時代。這種觀點在現(xiàn)實面前不攻自破：憑借優(yōu)秀的畫面、精良的制作、動聽的背景音樂、曲折生動的故事情節(jié)等，近年來，動畫電影不僅占據(jù)了一定的電影市場，獲得了豐厚的電影票房，更獲得了社會各界的廣泛好評。國際上迪士尼對動畫電影的開拓不遺余力，同時也享受到了不小的甜頭，致使全球?qū)赢嬰娪岸稼呏酊F。國際上的《瘋狂動物城》、《功夫熊貓》、《神偷奶爸》、《瘋狂原始人》、《冰雪奇緣》等無論是口碑還是票房都十分喜人。鄰國宮崎駿的動畫電影讓我們神馳神往，在不同的年齡段去回顧都會有不一樣的感觸和見解，此外，諸如“龍貓”等形象已經(jīng)成為一個標(biāo)志，不斷虜獲觀眾的心?！疤炜罩恰钡谋尘耙魳房偰苁帨煳覀儍?nèi)心的復(fù)雜，讓我們沉陷在片刻的幽靜中。國內(nèi)《大圣歸來》更是掀起全民對動畫電影的懷念和追捧，江流兒河大圣之間感情的變化牽動著觀眾的心弦，精美的畫面每一幀都有人拿來做屏保，群眾的口口相傳讓這部起初票房增長極緩的電影最終拿下十億出頭的喜人票房成績，創(chuàng)造歷史的同時也讓人們看到了國產(chǎn)電影的新希望?！洞篝~海棠》評價兩邊倒，這部動畫電影誠然存在硬傷，我們不否認(rèn)情節(jié)上的詬病和對傳統(tǒng)文化淺嘗輒止的膚淺，但是依然有很多可圈可點的地方，其對中國傳統(tǒng)文化和美學(xué)的運用為我們呈現(xiàn)了美輪美奐的視覺盛宴。
我國傳統(tǒng)美學(xué)十分注重意境美，強調(diào)通過虛實結(jié)合來呈現(xiàn)主旨，很多時候都給人意猶未盡卻其樂無窮的感受。這種見好就收的方式帶來的效果是讓人驚喜的，它的價值宛如一幅意境深遠(yuǎn)的山水畫，又像一段余音繞梁的天籟之音，讓人久久不能忘懷。這種對于意境美的追求在國產(chǎn)動畫電影中也表現(xiàn)得淋漓盡致，很多動畫電影通過精心設(shè)計的畫面將想要表達的內(nèi)容不直接公之于眾，而是通過人物的服裝、場景的細(xì)節(jié)等隱晦的表達出來，至于能不能一眼看破天機那就得看觀眾自身的水平了，因此，很多時候人們對于同一部動畫電影的評價往往區(qū)別很大，甚至兩極分化；同時也有人表示對于某些動畫電影看過幾次，每一次的感悟都不一樣，出現(xiàn)這種情況的主要原因還是因為他們注意到的細(xì)節(jié)越來越多，也越來越懂電影的核心，看到了以前忽視的內(nèi)容。而這些正是因為國產(chǎn)動畫電影受到了傳統(tǒng)美學(xué)思想的影響。20xx年與觀眾見面的國產(chǎn)動畫電影《大魚海棠》，準(zhǔn)備時間據(jù)說長達之久，這12年對很多人來說是個噱頭，對部分人來說卻融化成滿心的期待。它以中國的水墨山水畫為基礎(chǔ)進行描繪，每一幀畫面都是一幅高質(zhì)量的畫卷，因此它的每一個場景都讓人仿佛置身于國畫中。此外，除了受到傳統(tǒng)美學(xué)思想的影響，該電影在追求意境美的同時也融入了中華文化元素，因此，在這部動畫中我們看到了諸如“鯤”、“對聯(lián)”等中華文化實體，同時其建筑風(fēng)格、人物服裝都將中華傳統(tǒng)文化元素完美地融入其中，最重要的是開篇引用莊子的《逍遙游》，同時也簡單的.闡述了該電影的核心。雖然這部電影的評價兩極分化嚴(yán)重，但是不可否認(rèn)的是它是將傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計相融合的一次完美嘗試。
國產(chǎn)動畫電影很多都是在民間故事或者民間傳說的基礎(chǔ)上進行改編和創(chuàng)作，既尊重了傳統(tǒng)文化，同時也融入了與時俱進的新的內(nèi)容，賦予了傳統(tǒng)文化新時代的新血液。民間故事和民間傳說是民間文學(xué)的重要組成部分，它們是是我國傳統(tǒng)文化的重要分支，在民間有著廣泛的群眾基礎(chǔ)，幾乎人人都耳熟能詳，因此如果將民間文學(xué)以動畫電影的形式呈現(xiàn)出來必然會激發(fā)人們的興趣?；凇皩O悟空”的形象，《大鬧天空》、《三打白骨精》等優(yōu)秀的動畫電影將人們通過文字和語言傳遞的故事以動畫的形式展現(xiàn)在大熒幕上，既滿足了人們對傳統(tǒng)文化的需求，同時也將抽象的故事變得具體起來，賦予了它們生命，引發(fā)了觀眾的共鳴。當(dāng)然，民間文學(xué)能夠成為國產(chǎn)動畫電影不竭的創(chuàng)作源泉也是有不少原因的：第一，民間文學(xué)是人們口口相傳的文學(xué)形式，沒有具體的、固定的內(nèi)容，它可能由于時間、地點、講述者而產(chǎn)生變化，因此在細(xì)節(jié)上可以創(chuàng)作的地方很多，給創(chuàng)作者既提供了素材又提供了自由發(fā)揮的部分；第二，民間文學(xué)為了突出效果，往往會使用夸張的表達手法，其描述出來的畫面和境界在真人電影中表達出來具有一定的難度，但是通過動畫電影的形式就簡單多了，甚至很多動畫效果能夠超出人們的想象。
中國是一個擁有五千多年歷史的民族，其變遷和發(fā)展是世界上任何一個國家都往望塵莫及的，歷史的沉淀賦予我們更多的是文化元素，這些與眾不同的元素運用到國產(chǎn)動畫電影中去不僅能夠體現(xiàn)創(chuàng)作者的功底、提升電影的境界，同時也能傳播和弘揚傳統(tǒng)文化。雖然《大魚海棠》在情節(jié)和主題上缺乏深刻，但是從美學(xué)的角度來說，它依然不失為一次將傳統(tǒng)中國元素融入到國產(chǎn)動畫電影中的偉大嘗試：從宏觀上來看，電影整體給我們一種強烈的古色古香的味道，讓我們置身于上古神話之中。同時，開篇點出《逍遙游》，奠定了整部電影的基調(diào)，向觀眾傳達豁然、不爭的價值觀。從微觀上來看，雖然人物便向日系，但是發(fā)型、發(fā)飾、服裝、建筑甚至連人物的名稱都十分考究，讓觀眾看到了主創(chuàng)的誠意，很多情節(jié)上的細(xì)節(jié)也在不斷呼應(yīng)莊子的意境，凸顯電影的主題。
我國傳統(tǒng)文化元素的內(nèi)涵十分深厚，流于表面的淺嘗輒止猶如管中窺豹，而且沒有深挖的文化表現(xiàn)給人一種膚淺、幼稚的印象，貽笑大方。所以，國產(chǎn)動畫電影想要講傳統(tǒng)文化元素和電影完美結(jié)合在一起，切記不可以浮躁，要沉下心來鉆研傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，恰到好處地表現(xiàn)出來。依然拿《大魚海棠》為例，這部動畫電影在畫面和人物設(shè)計上總體還是十分讓人滿意的，古色古香的設(shè)計讓觀眾看到了誠意。但是對于這部電影的評價卻呈現(xiàn)兩極化的狀態(tài)，很多人認(rèn)為電影的詬病突出。比如整體畫面的古色古香和主人公頗具現(xiàn)代化的語言之間存在很大的矛盾。湫在遭受椿的冷落后面對懸崖大喊“你拒絕的是一個天神的愛”，看到這里觀眾不僅不能感同身受湫的悲涼，反而有一種“出戲”的尷尬，因為電影發(fā)生在上古時代，整體風(fēng)格也十分古樸，但是這臺詞卻像青春偶像劇男主角才會說出來的，格調(diào)上十分突兀。其次，由于電影時長等原因的限制，《大魚海棠》在情節(jié)上做出了不少的刪減和調(diào)整，讓人費解，因此很多觀眾抱怨部分情節(jié)看得云里霧里。
[1]劉翠翠：國產(chǎn)動畫傳統(tǒng)美學(xué)風(fēng)格形成的藝術(shù)根基及文化探源[j].美術(shù)教育研究20xx（4）
[2]席威：大魚海棠》：國產(chǎn)動畫電影中傳統(tǒng)文化元素的運用及美學(xué)風(fēng)格[j].電影評介，20xx（17）
動畫論文總結(jié)篇十
《瘋狂原始人》是一部充滿了誠意的動畫巨制,而誠意,也正是該片創(chuàng)作的最大亮點。本文將從“誠意之形”“誠意之心”“誠意之情”三個方面分析該片之所以取得成功的原因。
一部成功的電影,通過核心故事與情節(jié)的呈現(xiàn),往往能夠起到教化人心、感化天地的作用。《瘋狂原始人》的編劇便創(chuàng)作出了這樣一個樸實卻又不乏膽量、簡單卻又飽含智慧的主體故事。
《瘋狂原始人》講述了一群住在原始洞穴里的咕嚕家族的故事。咕嚕家族原本在保守派老爸“瓜哥”的指揮之下,每日以鴕鳥蛋為食,為了躲避原始野獸的追擊和對夜幕來臨的未知,長年住在洞穴里,每晚重復(fù)聽著老爸所講的同一個故事,過著日復(fù)一日、年復(fù)一年的單調(diào)生活。而家族的女兒小伊卻有著與老爸截然不同的好奇、冒險精神。在某個晚上小伊由于好奇,獨自外出認(rèn)識了游牧族人類蓋,從他口中得知了世界末日的消息。隨后,世界末日突然來臨。咕嚕家族賴以生存的洞穴被毀,被迫在蓋的帶領(lǐng)下展開了一場歡樂與淚水并存的冒險之旅。
簡單的故事結(jié)構(gòu),卻讓我們看到了編劇從心底發(fā)出的誠意之心,每一段故事之中,都充滿了智慧與幽默,閃爍著愛與希望的光芒。不論是開場“搶奪鴕鳥蛋”的滑稽場景,還是旅行過程中,老爸“瓜哥”傳統(tǒng)守舊的思想與蓋的勇于創(chuàng)新、喜歡開動腦筋的`對比,都告訴我們一個誠意的道理:有愛就有希望,而希望就在未來。咕嚕家族的被迫離開,是為了生存下去的未來;小伊喜歡上了蓋,是在于他們走向了期待的未來;父親在最后危難關(guān)頭把生的希望留給了大家,是懂得了珍惜的未來;而圓滿的大結(jié)局,是證明了存在的未來。
一部成功的數(shù)字動畫電影,應(yīng)該具有出色的技術(shù)外形和讓人印象深刻的角色形態(tài)。這便組成了《瘋狂原始人》的主創(chuàng)奉獻的第二份誠意。
近年來,3d數(shù)字電影席卷全球。無論是在新興影視產(chǎn)業(yè)迅猛發(fā)展的中國,還是在好萊塢大片生產(chǎn)地美國,各式各樣的3d電影如雨后春筍般出現(xiàn)。電影《阿凡達》讓我們記住了:一切都可以那么夢幻。雖然并不是每部電影都有必要披上“3d外衣”,但是3d技術(shù)所帶來的難忘性與溫馨感,是不容忽視的?！动偪裨既恕吠ㄟ^3d效果,將我們帶入了童話般的仙境。無論是飄蕩的光點,還是歷險中的沖擊感,都讓我們身臨其境地體會到了這部影片的誠意之形。最先進的技術(shù)、最溫和飽滿的色彩搭配使每個年齡階段的人都能夠“讓愛發(fā)光”,都能產(chǎn)生瘋狂的愛美之心。而看過整部影片、走出影院的人們,眼里通常都會多了美的色彩。
《瘋狂原始人》的角色設(shè)計是誠意之形的另一面。老少咸宜式的家庭劇,正是該片的創(chuàng)作初衷。咕嚕家族一家6口,從年邁的奶奶到尚未懂事的小珊,外加一同歷險的蓋和歷險途中大家領(lǐng)養(yǎng)的各種寵物,不得不佩服“夢工廠”藝術(shù)家的深思熟慮。既然角色包含了各個年紀(jì)的原始人類和人類搭檔,那么,每一個觀影者也就能在該片中自然而然地找到屬于自己的角色,而這份親切感,又是該片難能可貴的成功之處。
一部成功的引進版電影,不僅要保留原片的原汁原味,而且要根據(jù)本土文化特點,呈現(xiàn)出譯制后的本土文化風(fēng)情。《瘋狂原始人》就做到了這一點。我們完全有理由相信,這也是整個主創(chuàng)團隊帶給中國觀眾的誠意之情。原版和譯制普通話版同時上映,但院線紛紛將具體場次做了科學(xué)化的時間安排,想必也是出品方與內(nèi)地同行良好溝通的結(jié)果。每日大致分為日場與夜場,具體分界線以下班、放學(xué)高峰期18:00為準(zhǔn)。日場承擔(dān)大部分老年和青年觀眾的觀影需求,在這個時間段退休者與大學(xué)生是相對悠閑的;夜場則改弦更張,成了上班族和親子族的天下。因此,日場多半為中文譯制版,夜場則增設(shè)英文原版,這種“原味兒”最適合上班一族的口語學(xué)習(xí)與放松需要。因為上班日的夜場觀眾稠密程度會大于日場,所以晚上的場次和銜接也更加緊密。這種對本土實際情況的認(rèn)同和回應(yīng),也是誠意之舉。
中文譯制版中,角色配音和對白翻譯同樣體現(xiàn)了足夠的誠意。對于男一號老爸的配音演員,片方選擇了第32屆香港金像獎最佳男主角得主梁家輝。而女一號小伊和其戀人男二號蓋的配音演員則選擇了范曉萱和黃曉明這對人氣組合。三位配音演員性格鮮明:梁家輝是十分熱愛家庭的好男人;范曉萱以個性化、突破性藝人著稱;黃曉明則是華人地區(qū)的“當(dāng)紅小生”。這三人的個性也非常符合劇中“三角”的特點,因此,本土化與原版化才能天衣無縫地互相融合。而片中的經(jīng)典臺詞,如“你那能叫活嗎,你那只能叫沒死”;“老爸!我沒有大腦!”等,更是流行于微博、微信等社交網(wǎng)絡(luò)之中。英文原版配音方面,老爸瓜哥的配音演員選用了國際巨星尼古拉斯·凱奇擔(dān)當(dāng),可以說誠意之情溢于言表,成功之果,實至名歸。
結(jié)語
《瘋狂原始人》是一部內(nèi)外兼修的好動畫;是一部帶著誠意喚起人們沉睡已久的改變之心、愛人之情的好影片;是一部能讓所有觀眾產(chǎn)生思考的佳片;是一部籌備耗時8年之久的巨制。筆者以為,如此輝煌的市場反響,是對《瘋狂原始人》主創(chuàng)“這份誠意”的最好回報。
動畫論文總結(jié)篇十一
摘要：制作于的《寶蓮燈》是一部國產(chǎn)大型動畫電影，它是中國第一部完全商業(yè)化運作的平面動畫電影。電影放映后，因其曲折而豐富的劇情、精良且唯美的制作收獲了廣泛的贊美，它是中國動畫電影商業(yè)化運作的成功典范。通過對此片的分析：我們可以看出以此片為代表的中國動畫電影的發(fā)展中雖有不足，但瑕不掩瑜，它依舊代表我國動畫電影良好的發(fā)展現(xiàn)狀以及獨具優(yōu)勢的發(fā)展前景。本文以部分優(yōu)秀的動畫電影為鑒，試圖為中國的動畫電影的發(fā)展提出一些良好的建議。
關(guān)鍵詞：中國動畫電影;商業(yè)化;發(fā)展優(yōu)勢
這部動畫電影的故事取材于中國民間神話《劈山救母》，是上海美術(shù)電影制片廠19拍攝制作的。這是中國電影制片廠繼《大鬧天宮》、《哪咤鬧?！贰ⅰ短鞎孀T》、《金猴降妖》之后又一部動畫長片。影片講述的是小沉香劈山救母的傳奇故事，在各個環(huán)節(jié)上都采取了與國際接軌的動畫片制作方式，尤其在音樂制作上，邀請了中文歌壇的巨星級人物來演唱片中的三首歌曲，將精美的電影畫面氛圍營造得更加婉轉(zhuǎn)動人。成為近年來中國平面動畫電影的代表之作。
2.1商業(yè)化運作的成功
電影的故事從中國家喻戶曉的神話故事中來取材。該片由國家一級動畫設(shè)計師、導(dǎo)演常光希執(zhí)導(dǎo)，著名電影導(dǎo)演吳貽弓擔(dān)任本片藝術(shù)指導(dǎo)，著名作曲家金復(fù)載任音樂總監(jiān)。該片總投資1200萬，歷時四年后才露面。全片前后共有超過300位工作人員參加制作?？偣怖L制逾150000幅動畫畫面、20xx余幅背景，鏡頭20xx多個，全片人物近50個。這部耗巨資精心打造出的中國美術(shù)電影精品，一經(jīng)推出，就受到瘋狂追捧，創(chuàng)下上億元票房?？胺Q中國動畫電影之最?！秾毶彑簟穭赢嬋宋锏呐湟襞c音樂的配置是促成影片成功的一個重要因素，獨特、有創(chuàng)意。整部影片音樂旋律十分講究，配合上高科技的動畫場景制作，留給了音樂十足的展示空間，體現(xiàn)出了不同以往的精良制作的趨勢。給觀眾帶來了優(yōu)美、深厚、婉轉(zhuǎn)的視聽氛圍。
2.2動畫場景制作精良
全面學(xué)習(xí)好萊塢動畫場景的制作的同時也保留了民族文化內(nèi)核，全片對動畫制作的每一道工序都進行了細(xì)化分工，在人物形象和場景的轉(zhuǎn)化切合上，都下足了功夫。為了讓影片的場景更具有藝術(shù)性和形象化，主創(chuàng)人員在西雙版納、敦煌、寧夏、西安、華山等地區(qū)取景和進行素材收集，比以往的動畫片更加給人帶來賞心悅目的效果。在場景與實景的結(jié)合制作上，一幕幕經(jīng)典片段給觀眾帶來了視覺上的享受：沉香與母親泛舟湖上、頑皮的沉香與母親坐在船頭，小舟劃過滿滿的蓮花，這一幕使觀眾體會到了美好的母子情，也是沉香心中溫馨的回憶。影片中人與景的處理也十分講究，沉香尋母道路上的酷暑驕陽、激流險灘;又如跋涉在金色的沙漠上的沉香，隨著鏡頭推移逐漸化為地平線上的一個點，這是寫實與寫意的一種巧妙結(jié)合，使影片達到了情景交融的境界。影片開頭時三圣母與劉彥昌的愛情故事被低沉的男畫外音娓娓道來，但是轉(zhuǎn)眼就是一陣陰霾狂風(fēng)，一段凄美的愛情就被這樣巧妙地形式帶過了，畫面上的視覺反差與劇情的快速進展形成同步，抓緊了觀眾的心，觀眾自然擔(dān)憂起了沉香的命運，不由自主被帶進了《寶蓮燈》的故事。
2.3對傳統(tǒng)神話故事的繼承和發(fā)揚
這部動畫電影根據(jù)動畫美術(shù)片特定對象群體的審美需要，對原本的神話故事進行了適當(dāng)?shù)脑黾雍蛣h減。影片突出了主人公沉香的曲折經(jīng)歷，著重描述沉香尋母、救母的曲折經(jīng)歷，突出了沉香歷經(jīng)磨難之后的成長過程。觀眾在觀影后領(lǐng)會了美好的親情、少年的勇敢、孝子的智慧。影片主題揭示了永恒的愛與真誠、勇敢智慧與美德。運用勇氣和智慧才能使寶蓮燈人燈合一，鏟除邪惡、維護正義、救出至親。也教會了大家只要精誠所至，金石就能為之而開。影片在民間傳說的基礎(chǔ)上增添了小猴、嘎妹等人物，通過敘述他們相互依靠，共患難的友好情節(jié)，來向觀眾傳遞友情珍貴這一觀點。還增加了經(jīng)典人物孫悟空，使得沉香劈山救母的過程更加曲折、動人。
3.1新穎的故事與創(chuàng)意性
商業(yè)電影一般會設(shè)置幾條互相交替的線索，情節(jié)上急切推進，在緊張的氛圍下敘述完精彩的故事。從一系列優(yōu)秀的中國動畫影片可以看出：明確的故事主旨可以牢牢把握住觀眾的心。同時配合上精彩的創(chuàng)意段落：電影中安插許多線索使觀眾對接下來的情節(jié)會更加期待。如《寶蓮燈》中沉香走過橋頭，鏡頭一轉(zhuǎn)，橋欄上的石柱變?yōu)榱艘恢恍『铮谠泄适碌幕A(chǔ)上增添的人物使得劇情更加豐滿，這令人驚喜的一幕充滿了創(chuàng)意性。到了影片中間段，沒有母親陪伴的沉香卻有了小猴和嘎妹的陪伴，雖然路途艱辛卻擁有忠實陪伴的朋友。在傳統(tǒng)的故事上適當(dāng)融入現(xiàn)代的元素，充滿了創(chuàng)意性的同時又不會使傳統(tǒng)的故事主旨單一。
3.2加強角色的刻畫
豐富多樣的人物類型也是我們動畫電影創(chuàng)作的優(yōu)勢之一。對角色的刻畫是影響故事藝術(shù)性的一個重要因素，目前我國動畫電影中的部分人物刻畫單薄，除了孫悟空、哪吒等人物外，缺少了一些深入人心的動畫形象。從《寶蓮燈》中反派人物的創(chuàng)作來進行借鑒。在影片的一開始，二郎神看似被簡單塑造成了一個只是聽命于天庭的冷酷的大將，完全看不到心理變化與情緒波動，但是其臉部冷色調(diào)的配色，試圖靠近沉香時的語氣，配合上背景音樂的節(jié)奏，都代表著二郎神心中的掙扎與無奈。二郎神因其是充滿矛盾的特性有別于一般傳統(tǒng)的反面人物，壓在山下的是自己的親妹妹，而他自己也有過劈開桃山救母的傳說，面對著和自己擁有相同命運的沉香，但是代表天庭的他又必須親自動手來對付自己的外甥，他的心中一定充滿了非常矛盾的情感。神仙也應(yīng)該是擁有感情和內(nèi)心活動的。影片中沒有將所有罪責(zé)都安排在了二郎神身上，避免了人物刻畫顯得過于臉譜化。將二郎神這個角色刻畫的飽滿鮮活，這便是角色塑造的成功之處?！赌倪隔[海》中的冷酷的龍王則也是以冷色調(diào)為主題，刻畫出一個狠毒的反派形象。國外經(jīng)典動畫片《獅子王》中，也可以看到各式飽滿鮮活的角色：如主角辛巴，或者是作為反派角色的刀疤等等。反派角色都是起著推動故事的關(guān)鍵作用。反觀國外動畫電影中的反派角色，《獅子王》中的刀疤，一開始屈服于穆法沙，接著誘導(dǎo)辛巴陷害穆法沙企圖奪取王位，最后與成長了的辛巴決斗，一幕幕將他的虛偽、卑鄙、奸詐、狡猾表現(xiàn)的淋漓盡致。對人物的造型和性格上進行更深入的研究，將傳統(tǒng)和現(xiàn)代結(jié)合起來，如孫悟空的緊箍咒、紅褲子與金箍棒的標(biāo)志性外形特點結(jié)合塑造了這個鮮活的角色。色彩和傳統(tǒng)元素的`搭配有助于更好地發(fā)揚中國民間故事中的人物的藝術(shù)性和獨特的魅力，爭取創(chuàng)造出更多深入人心的動畫角色。
3.3呈現(xiàn)更加豐富的傳統(tǒng)文化
在經(jīng)典的中國動畫電影中能感受到中國豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。深厚的傳統(tǒng)文化底蘊代表著我們擁有巨大的動畫創(chuàng)作空間，在這得天獨厚的優(yōu)勢下，我們應(yīng)該好好把握，用豐富的素材來譜寫動人的故事。取材于傳統(tǒng)民間故事的影片中出現(xiàn)的一些場景如宮殿建筑、母子在荷塘泛舟、民間藝人街頭表演等，這些古代場景都能夠很好地傳遞我們豐富的傳統(tǒng)文化。帶有中國風(fēng)的色彩也對意境表達起到了非常大的作用，《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！返扔捌械纳蕦鹘y(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)力都是值得我們深入研究與探討的。中國的水墨畫、民族樂器所演奏的音樂都可以融入使用到動畫電影中，為電影賦予更多的民族風(fēng)韻。中國還有很多值得我們?nèi)ネ诰虻呢S富民間文化和素材，將它們收集運用起來，動畫的整體意境與色調(diào)都可以呈現(xiàn)出更加豐富的藝術(shù)表現(xiàn)性。
3.4創(chuàng)作手法的與時俱進
在中國傳統(tǒng)動畫精品如《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！分斜憩F(xiàn)出十分完備的空靈流暢的動畫運動之美，《大鬧天宮》中孫悟空的動作中體現(xiàn)了中國國畫追求的行云流水、衣帶當(dāng)風(fēng)的審美效果和古典戲曲對動作韻律感以及韻味的追求，設(shè)計這樣的運動形式，更形象地傳達出孫悟空這個角色的橫空出世、灑脫不羈的精神特點。但部分動畫電影中的人物還存在著動作僵硬，不能流暢地融入劇情的不足。因此，只有更好地將動畫電影藝術(shù)特性灌注于動畫中人物運動形式的創(chuàng)造上，結(jié)合上與時俱進的創(chuàng)作手法來敘述完整精彩的傳統(tǒng)故事，從而抓緊觀眾的視線發(fā)揮動畫電影的藝術(shù)特色與魅力，有助于對畫電影的創(chuàng)作質(zhì)量進行全面的提升。
從《寶蓮燈》在平面動畫中的成功試水后不難看出，中國的動畫電影正走在一條光明大道上，因其商業(yè)化運作的成功，成為了國產(chǎn)現(xiàn)代化商業(yè)動畫電影的領(lǐng)軍之作，這是一個好的勢頭。雖然一些中國動畫目前還沒能很好地把握住發(fā)展方向，但是我們的學(xué)習(xí)能力很強，可以慢慢克服技術(shù)上以及表現(xiàn)上的問題，并且在電影的故事性和節(jié)奏上進行更好的把握?？v觀其它各國發(fā)展較好的動畫：美國的動畫電影具有其特有的商業(yè)娛樂性和領(lǐng)先的高科技和創(chuàng)意，動漫形象令人震撼且深入人心;歐洲動畫電影致力于動畫藝術(shù)的表現(xiàn);日本動畫電影則致力于對風(fēng)景對人物對內(nèi)心世界極其細(xì)膩的刻畫和升華。各個國家都有值得中國動畫思考學(xué)習(xí)之處。動畫發(fā)展的歷史不同也就會導(dǎo)致不同的動畫風(fēng)格，中國動畫電影應(yīng)該立足當(dāng)下，努力找尋到自己的風(fēng)格。如何將我們的動畫電影做出自己獨特的風(fēng)格：是繼續(xù)從豐厚的傳統(tǒng)題材中尋求新意，還是創(chuàng)作出符合時代發(fā)展的為大眾所接受的現(xiàn)代動畫?在提高故事的藝術(shù)性的同時也能用好的技術(shù)形式將故事更好地呈現(xiàn)出來，我們要從打下一個好的基礎(chǔ)開始，我們的動畫之路還有很長的過程等待著我們。
《寶蓮燈》這部以神話故事為靈感的國產(chǎn)動畫電影作為動畫影片商業(yè)性推廣的一次開端之作，整體上是一部優(yōu)秀的動畫作品。傳播了中國傳統(tǒng)神話故事的同時也使人欣賞到中國的美景。奠定了中國商業(yè)動畫片發(fā)展的基礎(chǔ)。借鑒學(xué)習(xí)影片的優(yōu)點和創(chuàng)新點，同時結(jié)合思考影片的不足之處，才能使我們在創(chuàng)作動畫電影的過程中得到進步和提升。
動畫論文總結(jié)篇十二
宮崎駿是日本著名的動畫導(dǎo)演和漫畫家，從1963年進入東映動畫再到后來與高畑勛合作開辦吉卜力工作室，他給我們留下了許多令人難以忘懷的作品。從早期的《熊貓家族》、《幽靈公主》，再到他的封筆之作《起風(fēng)了》，部部膾炙人口，打動人心，充滿著宮崎駿的人文情懷與思想。20xx年8月，宮崎駿被美國電影藝術(shù)科學(xué)學(xué)院宣布授予其奧斯卡終身成就獎，這位被迪士尼稱為“動畫界的黑澤明”的動畫大師之所以可以獲得這一電影界的至高榮譽，不僅僅是因為清新自然的“宮崎式”畫風(fēng)，與久石讓默契的音樂合作，更是因為在他的作品中充滿著“宮崎式”思想。宮崎駿在自己的作品中所要傳達的不僅僅是環(huán)境保護，而是人究竟應(yīng)該怎樣和自然相處。
宮崎駿;日本動畫;人與自然關(guān)系
日本是世界動漫強國之一，日本動漫同時也具有極強烈的民族特色。著名的日本動畫家手冢治蟲曾經(jīng)把戰(zhàn)后日本的動漫分為了六個階段，記錄了動漫在日本社會中不斷提高的地位，以及人們對它的態(tài)度，在經(jīng)歷了萌芽期、探索期、成熟期和細(xì)化期后，動漫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)成為了日本的第三大產(chǎn)業(yè)，與美國成為了不相上下的動漫強國。在被手冢治蟲分為六個階段的日本動畫時期中，宮崎駿被人熟知在日本動漫的成熟期。在二十世紀(jì)七十年代初期，伴隨著大批出現(xiàn)的科幻機械類動畫片，日本動畫進入了成熟期，有大量的動畫師從事此類的動畫制作，而同時期開始嶄露頭角的宮崎駿卻走出了另外一條風(fēng)格的路。他的作品有著清新自然的畫風(fēng)、溫暖人心的故事、充滿深思的寓意等，這些都使他別具一格，形成了自己獨特的“宮崎式風(fēng)格”，擁有了一大批忠實的“宮崎迷”，而宮崎駿本人也成為了日本著名的動畫大師，他的影片思想總能觸及人們的心靈深處，引發(fā)人們對生命的思考。這也是宮崎駿的作品之所以受歡迎的原因。奠定宮崎駿日本動畫宗師地位的作品是1984年的《風(fēng)之谷》，而真正讓宮崎駿走向世界的是宮崎駿20xx年的作品《千與千尋》。這部宣揚人性莫要貪婪的影片在上映后獲得了三百億日元，折合成人民幣二十億元，并且還獲得了第52屆柏林國際電影節(jié)金熊獎和第75屆奧斯卡最佳動畫長片獎，可謂口碑與票房齊飛。正是這部宮崎駿的巔峰之作將其帶入了世界，并且有許多人開始探討宮崎駿在電影中所蘊含的思想與內(nèi)涵。
一直以來，宮崎駿都在用自己的作品關(guān)注著人與自然的關(guān)系、女權(quán)問題、和平問題等等。宮崎駿生活在戰(zhàn)后的日本，戰(zhàn)爭給宮崎駿帶來的記憶深深地印刻在他的作品中。對于戰(zhàn)爭，給宮崎駿留下最深刻印象的就是太平洋戰(zhàn)爭末期，1945年的7月12日，宇都宮遭遇空襲，整個城市的百分之六十五被毀，目睹大空襲的宮崎駿，后來將回憶畫成了《天空之城》的烈火焚城。廢墟和戰(zhàn)火也成為了他作品中的重要場景，在《風(fēng)之谷》、《幽靈公主》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》中頻頻出現(xiàn)。1而對于從《風(fēng)之谷》起，宮崎駿筆下的人物都喜歡救助弱小則是因為在那次大空襲中，在他們逃亡的路上，宮崎駿親眼目睹了父親和伯父拒絕給一位婦女提供幫助的這件事。在關(guān)于戰(zhàn)爭的這個題材上，宮崎駿沒有像其他人那樣去刻意渲染戰(zhàn)爭所帶來的苦難，但卻依然可以使人感受到戰(zhàn)爭所遺留下來的痛苦與創(chuàng)傷。正如《起風(fēng)了》，這部作品是典型的二戰(zhàn)題材，作品里傳達了對自己父輩那種糾結(jié)的情感，但這部作品卻依然是典型的“宮崎式”風(fēng)格，這是一部在二戰(zhàn)中誕生的清新唯美的成年人的純愛之作，在戰(zhàn)爭中穿插著愛情，穿插著崛越二郎的夢想還有女主人公的堅貞與倔強，就像那句宮崎駿與我們共勉的`話一樣：起風(fēng)了，唯有努力生存。在所有宮崎駿所關(guān)心的問題中，有一個是出現(xiàn)過許多次并且被很多學(xué)者研究過的問題，那就是人與自然的關(guān)系，很多人簡化地將其概括為環(huán)保問題，恐怕并不是這樣的。在宮崎駿的作品中有一部口碑很高的作品——《龍貓》，在這部影片中，龍貓這種生物生活在照葉樹林里。而“照葉樹林文化”指的就是在日本新石器時代，又稱為繩文時代，居住在照葉樹林帶中的繩文人與自然一起生活，擁有跨地域、跨語言的共通文化，也就是“照葉樹林文化”。從此以后，照葉樹林文化就深深地埋進了宮崎駿的作品中，正如前面提到的《龍貓》。而在另一部作品《風(fēng)之谷》中，也出現(xiàn)了照葉樹林。在《風(fēng)之谷》中，宮崎駿以工業(yè)文明全面崩塌的一千年后為背景，創(chuàng)造了“腐海”這個獨特的照葉樹林生態(tài)體系。在腐海中央挺立的，正是一棵具有頑強再生能力的常綠闊葉喬木-楠樹。這一設(shè)想來自照葉樹林文化中的“鎮(zhèn)守森林”崇拜習(xí)俗，即人類生存的家園由一棵巨大的“世界樹”保護。2所以，如果將宮崎駿在動畫電影中所表達出來的人與自然關(guān)系僅僅概括為環(huán)保問題的話就會太片面了。宮崎駿的自然理念不僅表現(xiàn)在植物上，還體現(xiàn)在許多生物形象上。例如《千與千尋》中的白龍原是現(xiàn)實世界的，然而隨著自然環(huán)境遭到破壞而失去棲身之所，不得不到另一個世界去。自然孕育人類，人類與自然和諧共處。如果人類繼續(xù)破壞自然環(huán)境，那個世界里的神仙妖怪便會隨著神秘隧道來到人間報復(fù)，將是巨大的災(zāi)難。3至此，宮崎駿不認(rèn)可自己在別人眼中僅僅是將自己所傳達的人與自然關(guān)系僅看作是環(huán)保問題。對于人類和自然，他認(rèn)為兩者都沒有錯，人類需要科技，需要能量，而同時，自然本身又是殘忍的，只一味地保護也許會有相反的效果，因為自然的力量會戰(zhàn)勝一切文明。
中國動漫產(chǎn)業(yè)起步很早，并且有過輝煌的時期，出現(xiàn)過許多膾炙人口的優(yōu)秀動畫作品，例如《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等，這些動畫片之所以在當(dāng)時會引起轟動，就是因為它們都在動畫片中融入了中華民族的優(yōu)秀文化與優(yōu)良傳統(tǒng)。例如《大鬧天宮》，節(jié)選自中國四大名著之一的《西游記》中的較精彩的一段。而《小蝌蚪找媽媽》更是彰顯了中華文化的博大精深——水墨畫，這是真正的“只此一家，別無分店”的技術(shù)，將水墨畫的技術(shù)與二維動態(tài)的動畫片結(jié)合在一起，當(dāng)動畫片在電視機上播放時似乎也可以隱約聞到水墨的香味，這正是真正的中國特色與中國味道。近幾年我國的動畫片，隨著技術(shù)的進步使畫面的清晰度等方面得到不小的改善，但內(nèi)容卻越來越“幼稚”，教育意義也較淡薄。制作技術(shù)發(fā)展迅速時發(fā)展動漫產(chǎn)業(yè)首先要注重的是受眾市場的定位，不僅僅是兒童與青少年，動漫不僅僅只屬于年輕階層。倘若將民族文化與人文精神完美融合，富于人文思考的動漫也能爭取到成年人市場，也可以豐富人們的審美內(nèi)容。
動畫論文總結(jié)篇十三
摘要：目前我國文化產(chǎn)業(yè)高速發(fā)展，而動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也成為國家關(guān)注的重點，國家扶持動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展。然而要想使動畫產(chǎn)業(yè)長遠(yuǎn)的發(fā)展，其人才的培育才是長遠(yuǎn)發(fā)展的關(guān)鍵。因此動畫教學(xué)方法就成為值得我們探討的問題。本文通過對實踐中動畫教學(xué)問題的探討，尋找新思路，提出新觀點，希望可以在動畫藝術(shù)教學(xué)上有新的突破與發(fā)展，從而達到更加好的動畫運動規(guī)律教學(xué)效果。
關(guān)鍵詞：動畫運動規(guī)律；教學(xué)方法；教學(xué)研究
在動畫整體教學(xué)中，《動畫運動規(guī)律》課程是很關(guān)鍵的一門基礎(chǔ)課程。在動畫人才培養(yǎng)過程中占有重要的地位。這門課程的主要教學(xué)目的是讓同學(xué)們了解運動規(guī)律，觀察分析運動在動畫中的應(yīng)用方法，以及表現(xiàn)手法。這是一門理論與實踐相結(jié)合的課程，需要知道一定的運動規(guī)律同時還要具備良好的繪畫基礎(chǔ)。就如何提高《動畫運動規(guī)律》課程的教學(xué)質(zhì)量，我們應(yīng)該從根本上去研究。
一、理論與實踐一體化教學(xué)
由于這門課程的特殊性，需要我們理論與實踐想結(jié)合進行教學(xué)，我們在進行《動畫運動規(guī)律》這門課程的教學(xué)時，不僅僅要簡單的向同學(xué)傳授運動規(guī)律的知識，還需要同學(xué)們在實踐中應(yīng)用，而且需要同學(xué)們有一定的繪畫實踐基礎(chǔ)。人體、動物等等的動態(tài)研究是這門課程的關(guān)鍵，所以在理論課程前應(yīng)該增強同學(xué)們的繪畫基礎(chǔ)，讓同學(xué)們通過畫速寫人體、動物結(jié)構(gòu)等了解其基本的結(jié)構(gòu)。同時我們要注重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，動畫教學(xué)中人物、動物的運動如何應(yīng)用并不是一成不變的，需要我們靈活的應(yīng)用，夸張的手法應(yīng)用或是幽默的手法等都可以增加動畫作品的趣味性，使其更加生動活潑。課程的教學(xué)實施中可以由表演、講授、賞析、繪畫、以及之后的動檢于一體，針對性的進行教學(xué)，讓每位同學(xué)都能夠擴展自己的知識范圍，而且真正運用于實踐當(dāng)中，逐漸培養(yǎng)學(xué)生們觀察能力，從生活中汲取知識，并培養(yǎng)學(xué)生們的動手實踐能力，讓同學(xué)們在生活中的知識合理應(yīng)用于實踐，可以使其動畫作品更加生動。通過自身表演來觀察人物運動，通過老師講授了解一些必要的知識，通過賞析其他作品學(xué)習(xí)其中的優(yōu)點并融會貫通，通過繪畫應(yīng)用于自己動畫作品創(chuàng)造的實踐當(dāng)中，并通過最后的動檢找出自己的缺點和不足并且加以改正[1]。
二、教學(xué)實踐中如何實施
1、基本的教學(xué)思路我們在《動畫運動規(guī)律》教學(xué)中時刻把握崗位實踐要求，讓同學(xué)擁有真正的實際工作能力。這是我們教學(xué)的真正目的之一；我們在實際的教學(xué)中還要培養(yǎng)學(xué)生們的們的創(chuàng)造能力，積極創(chuàng)新，制作出真正優(yōu)秀的動畫作品。
2、實際教學(xué)內(nèi)容的選取
1）我們選取的教學(xué)內(nèi)容要具有針對性，不能泛泛而談，要針對動畫行業(yè)領(lǐng)域來選取教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)重點。動畫運動規(guī)律是要在有限的時間內(nèi)讓學(xué)生準(zhǔn)確的把握實踐中動畫創(chuàng)作的運動規(guī)律從而創(chuàng)造出好的作品。我們的動畫作品目前主要是分為兩大類：二維動畫和三維動畫。因此我們在課程內(nèi)容的選取上要充分考慮，主要課程內(nèi)容以人類、動物、運動變化、自然現(xiàn)象等，符合市場的能力要求[2]。2）針對動畫實際的制作流程選取教學(xué)內(nèi)容，為以后實踐打下堅實的基礎(chǔ)。如：先以基礎(chǔ)的人物行走動畫讓學(xué)生初步了解動畫運動，通過讓學(xué)生自己實踐繪制，增強學(xué)生的實踐能力，以我們動畫制作的流程為指導(dǎo)，從原畫設(shè)計到加中間畫讓學(xué)生在實踐中學(xué)習(xí)，并貫穿理論知識加以引導(dǎo)。人物行走動畫學(xué)習(xí)我們要由淺及深，從開始的正常人物行走，到帶感情的行走，再到穿衣服戴帽子人物行走（把握衣服的隨動效果)這種由簡單到難循序漸進這樣也以讓同學(xué)們更加容易接受。3）教學(xué)內(nèi)容的趣味性，也是讓同學(xué)們提高學(xué)習(xí)興趣的關(guān)鍵，動畫制作本就是一種藝術(shù)制作，只有有興趣的引導(dǎo)才能做出好的作品。他需要我們充分的了解動畫運動規(guī)律原理，通過不斷的繪畫和實踐，耗費我們很多的時間和精力才能夠完成的工作。因此學(xué)生很容易產(chǎn)生厭學(xué)的情緒，只有增強學(xué)習(xí)內(nèi)容趣味性，才能讓學(xué)生自己投入到學(xué)習(xí)當(dāng)中去，鼓勵學(xué)生大膽的發(fā)揮想象力，使動畫作品更加豐富多彩，更有趣味性。
3、教學(xué)方法應(yīng)該具有靈活性
靈活的教學(xué)方法，可以充分的適應(yīng)當(dāng)今不斷發(fā)展的教學(xué)，營造良好的'學(xué)習(xí)氛圍，培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)能力、社會能力、和方法能力，引入企業(yè)的實際案例讓同學(xué)們實際學(xué)習(xí)，仿真進行動畫制作，這樣可以極大的增強學(xué)生實際的工作能力，教學(xué)方法要以學(xué)生為主體，教師為輔。1）增強教學(xué)環(huán)節(jié)的豐富性，營造良好的課堂氛圍，打破傳統(tǒng)教學(xué)理念，充分發(fā)揮學(xué)生的主體性，增強學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，由舊的理論講述之后學(xué)生自己繪制理解，可以改為讓學(xué)生自己表演動作，觀察分析，增強趣味性，從表演中理解運動規(guī)律[3]。2）表演環(huán)境的重要性，增強教學(xué)方法的靈活性，可以使學(xué)生在實際的表演中學(xué)習(xí)運動規(guī)律，也能緩解課堂緊張的氛圍，傳統(tǒng)的教學(xué)模式讓學(xué)生的動畫創(chuàng)作前篇一律沒有創(chuàng)新，而通過表演教學(xué)，可以讓學(xué)生了解到不同性格，不同人物、不同性別、不同體重等運動的特點，增強學(xué)生在動畫創(chuàng)作時的應(yīng)用素材。3)小組合作學(xué)習(xí)，可以將學(xué)生進行分組，通過小組合作研究學(xué)習(xí)運動規(guī)律，學(xué)習(xí)運動規(guī)律只是動畫制作的一部分，而未來工作中的動畫制作環(huán)節(jié)是很多的，并不是由一個人就可以完成的，這就需要團隊的合作去完成，因此提前培養(yǎng)團隊合作能力也是必要的，同時小組合作也能最大限度的發(fā)揮每個人的優(yōu)點，讓同學(xué)們?nèi)￠L補短、互相學(xué)習(xí)、共同進步。
三、結(jié)束語
《動畫運動規(guī)律》教學(xué)中我們要根據(jù)這門課程的特殊性進行仔細(xì)分析研究，尋找高質(zhì)量的教學(xué)方法，打破傳統(tǒng)。在實踐教學(xué)中理論與實踐相結(jié)合，充分研究當(dāng)今市場人才需求，讓學(xué)生做到“學(xué)以致用”不斷創(chuàng)新，為動畫產(chǎn)業(yè)培養(yǎng)新人才。
參考文獻:
動畫論文總結(jié)篇十四
時光如流水般逝去，二維動畫課程就這樣過去了，在這段時間里我和同學(xué)、校友們、某某們、老師們相處的萬分愉快，而我也從他們的身上學(xué)到了我以前在書本里沒有的知識。
不過這知識永遠(yuǎn)都不會出現(xiàn)在課本里面，在這里是緣分讓我們從五湖四海相遇。
記得剛進學(xué)校，那時我對這個專業(yè)還什么都不懂。
開始接觸我模糊、陌生的領(lǐng)域，開學(xué)那天我都很生疏，我對畫畫沒基礎(chǔ)，所以只能靠自己努力，還記得老師上課的時候曾經(jīng)講過畫畫沒有捷徑，只有靠自己去積累，去看資料，去借鑒?現(xiàn)在還恍惚覺得以前在學(xué)習(xí)原畫的情景恍如昨天，時間永遠(yuǎn)不等人，要想取的更大的成就只能加快腳步去追隨自己心中的夢想。
在影視動漫大家庭里，每個人都有自己的創(chuàng)造價值，我來到影視動漫之后，在這里看到了很多同學(xué)，他們都是比我更早學(xué)習(xí)畫畫的，而他們也有很多地方都值得我們?nèi)W(xué)習(xí)和努力，看到他們每天都努力完成每項作業(yè)，還有課余時間去學(xué)習(xí)、溫習(xí)，我就從心中默默的給自己打氣、加油，因為我不比他們差，他們可以做到，我也可以通過努力來證明，我也行! 老師講過傳統(tǒng)二維動畫則是在平面上的畫面，就是在紙張、照片或計算機屏幕顯示，是二維空間上模擬真實三維空間效果。
二維動畫是對手工傳統(tǒng)動畫的一個改進。
通過輸入和編輯關(guān)鍵幀;計算和生成中間幀;定義和顯示運動路徑;交互式給畫面上色;產(chǎn)生一些特技效果;實現(xiàn)畫面與聲音的同步;控制運動系列的記錄等等。
二維動畫中，動畫角色的設(shè)計是至關(guān)重要的。
在這二維動畫這一塊，老師大多教我們做的原件動畫。
因為原件動畫比逐幀更方便。
逐幀動畫的話，如果在用到它就必須重畫或者重新復(fù)制，兒原件動畫的話就只需要在把要用的原件拉來用就行了。
現(xiàn)在我完成了二維動畫課程，回顧一下我以前的學(xué)習(xí)態(tài)度，覺得不是很積極，總覺得自己很懶惰。
不知道怎么說，就是覺得自己有很多的缺點，不過現(xiàn)在我已經(jīng)對這些自己不好的缺點做出了改變，任何事物都不是完美的，只有通過自己的努力努力再努力就可以把自己的缺點改換成優(yōu)點。
我想，天才也許就是這樣努力來的。
我覺得學(xué)習(xí)的竅門在于自己對待學(xué)習(xí)的態(tài)度+上自己的學(xué)習(xí)方法，勞逸結(jié)合，合理安排作息時間，堅持不懈，為了心中的理想，一直往前走!!!
回首回望一下，覺得自己真的應(yīng)該感謝學(xué)校的老師們、同學(xué)們、校友們、師兄們，因為我覺得我在這門課上學(xué)到了很多，同時也想到啦自己在想事情的時候不要把不是很復(fù)雜的事情看的很復(fù)雜化，免得讓自己覺得很痛苦。
總的一句話就是“要相信自己”。
那樣才能成功。
最后希望同學(xué)們?yōu)榱藟粝胗诠ぷ鬟€有金錢一直往前沖。
近幾年來，flash動畫發(fā)展迅速。
它以圖、文、聲一體的動態(tài)表現(xiàn)能力，極強的交互性，而深得人們喜愛。
而我卻趕不上時代潮流的發(fā)展，
至今才在老師的鼓勵和指導(dǎo)之下邁出了這比較難邁的一步。
通過這幾天來的學(xué)習(xí)，從安裝、啟動flash 8基本操作學(xué)起，一步一步了解動畫原理，了解幀與層的概念。
通過十個簡單的動畫制作實例，為我以后的學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
flash 提供了功能齊全的繪圖和編輯圖形工具。
可以直接在編輯區(qū)里繪畫，編輯修改非常靈活。
使我逐漸掌握了這些工具的功能和使用方法。
首先從簡單的小球運動學(xué)起，逐漸學(xué)習(xí)畫蝴蝶等。
讓我在繪制過程中逐漸掌握電腦調(diào)色的基本原理。
學(xué)會了制作的元件或?qū)氲乃夭谋４嬖谠炖?，要讓元件登臺表演，還要從元件庫導(dǎo)入到工作區(qū)(舞臺)中。
通過落雨、水波效果等實例，理解了元件小舞臺動作與主場景中動作的關(guān)系。
我還發(fā)現(xiàn)flash動畫的一大特點是“交互性”強。
在動畫播放時，可以用鼠標(biāo)或鍵盤對動畫的播放進行控制。
這些控制大多由按鈕來完成，通過“按鈕”這個作品，使我學(xué)會了按鈕的幀結(jié)構(gòu)、各種動態(tài)按鈕的制作，同時學(xué)習(xí)一些簡單的控制如播放、停止、返回、拖放等語句的輸入和使用。
圖文并茂的作品才有更好的`藝術(shù)效果。
flash 提供了很強的文字處理功能。
通過制作“淡出淡入”、“簡單mtv”等作品，我學(xué)會了文字的使用技巧。
同時也明白了表達能力是無法完全用圖形和聲音代替的。
歌曲、影片中加上文字臺詞，很受人們喜愛。
明白了有時文字的重要性甚至大于畫面和聲音。
通過制作“探照燈”、“水波效果”等作品，讓我明白了flash的“遮罩”并不是遮住罩住的意思，它是以一種特殊的方式來處理被“遮”層中的內(nèi)容的。
遮罩層覆蓋在被“遮”層上，遮罩層的內(nèi)容在播放時并不顯示，而是在遮罩層中有圖形或文字的地方顯示被遮層的內(nèi)容，被遮層中將成為全透明狀態(tài)。
這就是說，遮罩層只是作用于被遮層的。
我知道了動畫中很多特殊效果都是用遮罩功能實現(xiàn)的吧。
在我剛看到這些作品的時候，我認(rèn)為只有是高手才能做出來的東西，我這初學(xué)者是可望不可及的。
通過書寫腳本語言，我覺得flash的語言(動作腳本)非常講究，它不像我以前學(xué)的sql語言那么隨意，還要區(qū)分大小寫、空格、標(biāo)點都要注意。
我明白了很多程序都有自己的語言，需按照規(guī)定好的語句和格式書寫，系統(tǒng)才能識別。
我在動畫專業(yè)開始一直學(xué)到現(xiàn)在，已經(jīng)是整整一年多了。
我覺得在這里學(xué)習(xí)非常便捷、直觀，和老師同學(xué)之間可以直接交流所以感到無比快樂。
老師們非常耐心的授課方式讓我非常欽佩!老師們的無償奉獻精神更是我學(xué)習(xí)的榜樣，為此我也想把自己的一點學(xué)習(xí)體會寫下來，一來是回報老師的辛勤教導(dǎo)，二來也許可供新學(xué)員參考，希望我寫的小文能起到這樣的作用。
需要說明的是我畢竟是個初學(xué)者，不知海有多深，有不對的地方請朋友們批評指正。
一.可愛的動畫
動畫很可愛，他不受年齡的限制，也不受國界的限制，通過觀看一段動畫小片，誰都可以理解作者想說什么。
所以他是一種老少皆宜的藝術(shù)品種。
他需要畫而且要讓他動起來，這是它與純繪畫不同的地方，在畫這一點來說，需要懂一點造型藝術(shù)，在動這一點來說，對flash軟件的功能掌握就很重要了。
而高于生活的造型和事件(或故事)，整個過程和其它美術(shù)創(chuàng)作沒有什么兩樣，而且它也是一種載體，可以把作者的所想和構(gòu)思通過會動的畫表達出來，發(fā)到網(wǎng)上讓別人看到就會有一種抒發(fā)感情的感覺,這就是他的魅力所在。
這一點我在做七厘米動漫，笑話動畫的制作上，深有體會。
上面說到flash動畫和純繪畫不同，有什么不同呢?我體會是：純繪畫可以精雕細(xì)刻，因為它是獨幅的，而flash動畫如果精雕細(xì)刻就為自己找麻煩了，因為它是連貫的由許多畫面組成的，動畫的制作所化的時間和畫的精細(xì)是成正比的，一個播放一分種的動畫需要720幀。
就算其中有許多是動畫補間，實際上大約也需要畫幾十個畫面。
所以動畫大多采用簡練的方式，元件的積累又為動畫制作提供了方便。
物有所長物有所短，flash果然也能畫出比較精美的靜態(tài)的純美術(shù)畫面，但是和photoshop比，就差多了，發(fā)揮flash軟件的長處正是我們要努力追求的地方。
制作鼠繪動畫正是我們學(xué)習(xí)flash這個軟件的努力目標(biāo)!
二.動作是鼠繪動畫的生命 我們這一代人，從小就看過米老鼠和唐老鴨，其夸張的動作和幽默的故事一直牽引著我們的夢。
那時候的動畫是畫在賽洛璐片上的，用特殊的墨水勾線再上色，通過定位，然后通過攝影機一張張的拍下來，有的畫面只拍1張，有的可能需要拍多張，這完全看文學(xué)劇本和導(dǎo)演對劇情的理解來安排。
動畫影片是每秒拍24張，所以有1拍1和1拍2或1拍n的說法。
短短幾分鐘的片子需要畫多少張畫，可以計算出來的，所以工程量是驚人的。
現(xiàn)在好了，我們可以在電腦上達到這個目的，做到動畫無紙化，這就是科技進步為我們帶來的好處。
flash動畫的制作原理和拍攝動畫電影的過程基本一樣，所需的龐大工作量和較長的制作周期相對于畫一張靜止的純繪畫來說，還是要長出許多，所以決定了動畫每一幀畫面不能像純繪畫那樣追求精雕細(xì)刻(當(dāng)然這樣說也不是主張粗制濫造)，這也就是卡通動畫在flash動畫里占絕大多數(shù)的原因。
在flash里，動畫的含義比較廣泛，既可以是位移，也可以是變形，還可以是顏色的改變，用遮罩還可以做出更多的變化。
動作的表演只有鼠繪動畫才用到，設(shè)計主角配角、道具和場景也只有在鼠繪動畫里才顯得非常重要，只有重視這些，才能把“戲演好”!而動作的設(shè)計出之于文學(xué)劇本，至少應(yīng)該有一個腹稿，也就是說你既當(dāng)編劇又當(dāng)導(dǎo)演，這不是很有趣嗎?而能作出生動合理又夸張的動作，那就要看作者平時的觀察能力和生活積累了。
動作是動畫的生命，所有的動作都是在時間軸區(qū)域的幀上進行編輯的。
動作和時間有天然的關(guān)系，在變化程度一定的情況下，一個動作所占用的時間越長，速度就越慢，時間越短速度就越快，而動畫的基本時間單位是幀，所以動作的速度快慢在flash里就體現(xiàn)為幀的多少，一個畫面需要停留的時間長短，就用延長幀來表達，和拍攝動畫電影1拍1、1拍2的道理是一樣的。
三.物體運動現(xiàn)象成為夸張描術(shù)的對象
說到flash鼠繪動畫的動作，我們不得不想到是什么原因造成物體運動的?
物理學(xué)告訴我們：力是物體改變其運動方式的原因。
物體運動必須克服重力、摩擦力、地球引力和空氣阻力。
我們在生活中感受到：如果沒有力的作用在物體上，物體始終保持著相對的靜止?fàn)顟B(tài)。
點到c點比較快，從c點到b點是上升的，應(yīng)該是比較慢，反之也然。
這種運動狀態(tài)在幀上不可以把它們平均分配。
我們知道小球從空中落下是加速運動，即每秒速度增加9.8秒/米。
汽車剎車是減速運動，紅旗在空中飄動是受空氣阻力的結(jié)果，它的運動方式是波浪運動，而波的理論很深，我們做動畫只要明白一點基本道理就可以，那就是波的傳遞是一個固定波形的平移過程。
還有就是拋物運動，它有拋物線軌跡，子彈從槍口里出來我們也可以把它理解為拋物運動，速度的快和慢我們可以理解為力的強和小，在強大力的推動下，拋物線的頂點的距離當(dāng)然遠(yuǎn)，反之就近。
以上這些就是簡單的物理原理，它可以幫助我們更好地處理我們自己畫的動畫中的對象的運動方式。
我們知道：幽默和夸張是動畫影視片的特點。
幽默是它的內(nèi)容，夸張是它的動作，凡是好的動畫影片都具有這個特點。
那么那些優(yōu)秀的動畫作品在哪些動作上作了夸張吶?最常見的就是運動，我們注意到在突然啟動奔跑時和突然停止時，凡是人物包括所有的動物和有動力的車，動畫設(shè)計者都會在這兩個時間點上大做文章。
而這正是動畫最吸引眼球的地方。
他們是這樣描術(shù)的：突然加速時動物的腿快速運動(有動力的車輪快速轉(zhuǎn)動)，這時的身體沒有動(車體也沒有動)，反而往后稍稍移動一點，然后很快向前沖出。
突然停止他們是這樣描術(shù)的：腿不動了(包括車的輪子)，整體向前移動一點距離然后再拉回一點距離。
這樣的描述我們都能接受，為什么?因為他符合生活和我們視覺上的感受。
而更主要的是這里面體現(xiàn)了物理因素。
暫時分享這么多，以后還會陸續(xù)寫一些自己學(xué)習(xí)的心得。
最近一段時間很忙，因為七厘米網(wǎng)要出一整套有關(guān)于網(wǎng)站主要卡通人物的故事flash動畫，現(xiàn)在正緊鑼密鼓的進行著，好期待這一套動畫的出來，因為這上面也有我的汗水。
總之，通過這幾天的學(xué)習(xí)，我的感受用語言是不能完全說清楚的，我要繼續(xù)努力，才能學(xué)的更好!
動畫論文總結(jié)篇十五
摘要：制作于1999年的《寶蓮燈》是一部國產(chǎn)大型動畫電影，它是中國第一部完全商業(yè)化運作的平面動畫電影。電影放映后，因其曲折而豐富的劇情、精良且唯美的制作收獲了廣泛的贊美，它是中國動畫電影商業(yè)化運作的成功典范。通過對此片的分析：我們可以看出以此片為代表的中國動畫電影的發(fā)展中雖有不足，但瑕不掩瑜，它依舊代表我國動畫電影良好的發(fā)展現(xiàn)狀以及獨具優(yōu)勢的發(fā)展前景。本文以部分優(yōu)秀的動畫電影為鑒，試圖為中國的動畫電影的發(fā)展提出一些良好的建議。
關(guān)鍵詞：中國動畫電影;商業(yè)化;發(fā)展優(yōu)勢
這部動畫電影的故事取材于中國民間神話《劈山救母》，是上海美術(shù)電影制片廠1999年拍攝制作的。這是中國電影制片廠繼《大鬧天宮》、《哪咤鬧?！贰ⅰ短鞎孀T》、《金猴降妖》之后又一部動畫長片。影片講述的是小沉香劈山救母的傳奇故事，在各個環(huán)節(jié)上都采取了與國際接軌的動畫片制作方式，尤其在音樂制作上，邀請了中文歌壇的巨星級人物來演唱片中的三首歌曲，將精美的電影畫面氛圍營造得更加婉轉(zhuǎn)動人。成為近年來中國平面動畫電影的代表之作。
2.1商業(yè)化運作的成功
電影的故事從中國家喻戶曉的神話故事中來取材。該片由國家一級動畫設(shè)計師、導(dǎo)演常光希執(zhí)導(dǎo)，著名電影導(dǎo)演吳貽弓擔(dān)任本片藝術(shù)指導(dǎo)，著名作曲家金復(fù)載任音樂總監(jiān)。該片總投資1200萬，歷時四年后才露面。全片前后共有超過300位工作人員參加制作。總共繪制逾150000幅動畫畫面、20xx余幅背景，鏡頭20xx多個，全片人物近50個。這部耗巨資精心打造出的中國美術(shù)電影精品，一經(jīng)推出，就受到瘋狂追捧，創(chuàng)下上億元票房。堪稱中國動畫電影之最?！秾毶彑簟穭赢嬋宋锏呐湟襞c音樂的配置是促成影片成功的一個重要因素，獨特、有創(chuàng)意。整部影片音樂旋律十分講究，配合上高科技的動畫場景制作，留給了音樂十足的展示空間，體現(xiàn)出了不同以往的精良制作的趨勢。給觀眾帶來了優(yōu)美、深厚、婉轉(zhuǎn)的視聽氛圍。
2.2動畫場景制作精良
全面學(xué)習(xí)好萊塢動畫場景的制作的同時也保留了民族文化內(nèi)核，全片對動畫制作的每一道工序都進行了細(xì)化分工，在人物形象和場景的轉(zhuǎn)化切合上，都下足了功夫。為了讓影片的場景更具有藝術(shù)性和形象化，主創(chuàng)人員在西雙版納、敦煌、寧夏、西安、華山等地區(qū)取景和進行素材收集，比以往的動畫片更加給人帶來賞心悅目的效果。在場景與實景的結(jié)合制作上，一幕幕經(jīng)典片段給觀眾帶來了視覺上的享受：沉香與母親泛舟湖上、頑皮的沉香與母親坐在船頭，小舟劃過滿滿的蓮花，這一幕使觀眾體會到了美好的母子情，也是沉香心中溫馨的回憶。影片中人與景的處理也十分講究，沉香尋母道路上的酷暑驕陽、激流險灘;又如跋涉在金色的沙漠上的沉香，隨著鏡頭推移逐漸化為地平線上的一個點，這是寫實與寫意的一種巧妙結(jié)合，使影片達到了情景交融的境界。影片開頭時三圣母與劉彥昌的愛情故事被低沉的男畫外音娓娓道來，但是轉(zhuǎn)眼就是一陣陰霾狂風(fēng)，一段凄美的愛情就被這樣巧妙地形式帶過了，畫面上的視覺反差與劇情的快速進展形成同步，抓緊了觀眾的心，觀眾自然擔(dān)憂起了沉香的命運，不由自主被帶進了《寶蓮燈》的故事。
2.3對傳統(tǒng)神話故事的繼承和發(fā)揚
這部動畫電影根據(jù)動畫美術(shù)片特定對象群體的審美需要，對原本的神話故事進行了適當(dāng)?shù)脑黾雍蛣h減。影片突出了主人公沉香的曲折經(jīng)歷，著重描述沉香尋母、救母的曲折經(jīng)歷，突出了沉香歷經(jīng)磨難之后的成長過程。觀眾在觀影后領(lǐng)會了美好的親情、少年的勇敢、孝子的智慧。影片主題揭示了永恒的愛與真誠、勇敢智慧與美德。運用勇氣和智慧才能使寶蓮燈人燈合一，鏟除邪惡、維護正義、救出至親。也教會了大家只要精誠所至，金石就能為之而開。影片在民間傳說的基礎(chǔ)上增添了小猴、嘎妹等人物，通過敘述他們相互依靠，共患難的友好情節(jié)，來向觀眾傳遞友情珍貴這一觀點。還增加了經(jīng)典人物孫悟空，使得沉香劈山救母的過程更加曲折、動人。
3.1新穎的故事與創(chuàng)意性
商業(yè)電影一般會設(shè)置幾條互相交替的線索，情節(jié)上急切推進，在緊張的氛圍下敘述完精彩的故事。從一系列優(yōu)秀的中國動畫影片可以看出：明確的故事主旨可以牢牢把握住觀眾的心。同時配合上精彩的創(chuàng)意段落：電影中安插許多線索使觀眾對接下來的情節(jié)會更加期待。如《寶蓮燈》中沉香走過橋頭，鏡頭一轉(zhuǎn)，橋欄上的石柱變?yōu)榱艘恢恍『?，在原有故事的基礎(chǔ)上增添的人物使得劇情更加豐滿，這令人驚喜的一幕充滿了創(chuàng)意性。到了影片中間段，沒有母親陪伴的沉香卻有了小猴和嘎妹的陪伴，雖然路途艱辛卻擁有忠實陪伴的朋友。在傳統(tǒng)的故事上適當(dāng)融入現(xiàn)代的元素，充滿了創(chuàng)意性的同時又不會使傳統(tǒng)的故事主旨單一。
3.2加強角色的刻畫
豐富多樣的人物類型也是我們動畫電影創(chuàng)作的優(yōu)勢之一。對角色的刻畫是影響故事藝術(shù)性的一個重要因素，目前我國動畫電影中的部分人物刻畫單薄，除了孫悟空、哪吒等人物外，缺少了一些深入人心的動畫形象。從《寶蓮燈》中反派人物的創(chuàng)作來進行借鑒。在影片的一開始，二郎神看似被簡單塑造成了一個只是聽命于天庭的冷酷的大將，完全看不到心理變化與情緒波動，但是其臉部冷色調(diào)的配色，試圖靠近沉香時的語氣，配合上背景音樂的節(jié)奏，都代表著二郎神心中的掙扎與無奈。二郎神因其是充滿矛盾的特性有別于一般傳統(tǒng)的反面人物，壓在山下的是自己的親妹妹，而他自己也有過劈開桃山救母的傳說，面對著和自己擁有相同命運的沉香，但是代表天庭的他又必須親自動手來對付自己的外甥，他的心中一定充滿了非常矛盾的情感。神仙也應(yīng)該是擁有感情和內(nèi)心活動的。影片中沒有將所有罪責(zé)都安排在了二郎神身上，避免了人物刻畫顯得過于臉譜化。將二郎神這個角色刻畫的飽滿鮮活，這便是角色塑造的成功之處?！赌倪隔[海》中的冷酷的龍王則也是以冷色調(diào)為主題，刻畫出一個狠毒的反派形象。國外經(jīng)典動畫片《獅子王》中，也可以看到各式飽滿鮮活的角色：如主角辛巴，或者是作為反派角色的刀疤等等。反派角色都是起著推動故事的關(guān)鍵作用。反觀國外動畫電影中的反派角色，《獅子王》中的刀疤，一開始屈服于穆法沙，接著誘導(dǎo)辛巴陷害穆法沙企圖奪取王位，最后與成長了的辛巴決斗，一幕幕將他的虛偽、卑鄙、奸詐、狡猾表現(xiàn)的淋漓盡致。對人物的造型和性格上進行更深入的研究，將傳統(tǒng)和現(xiàn)代結(jié)合起來，如孫悟空的緊箍咒、紅褲子與金箍棒的標(biāo)志性外形特點結(jié)合塑造了這個鮮活的角色。色彩和傳統(tǒng)元素的`搭配有助于更好地發(fā)揚中國民間故事中的人物的藝術(shù)性和獨特的魅力，爭取創(chuàng)造出更多深入人心的動畫角色。
3.3呈現(xiàn)更加豐富的傳統(tǒng)文化
在經(jīng)典的中國動畫電影中能感受到中國豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。深厚的傳統(tǒng)文化底蘊代表著我們擁有巨大的動畫創(chuàng)作空間，在這得天獨厚的優(yōu)勢下，我們應(yīng)該好好把握，用豐富的素材來譜寫動人的故事。取材于傳統(tǒng)民間故事的影片中出現(xiàn)的一些場景如宮殿建筑、母子在荷塘泛舟、民間藝人街頭表演等，這些古代場景都能夠很好地傳遞我們豐富的傳統(tǒng)文化。帶有中國風(fēng)的色彩也對意境表達起到了非常大的作用，《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！返扔捌械纳蕦鹘y(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)力都是值得我們深入研究與探討的。中國的水墨畫、民族樂器所演奏的音樂都可以融入使用到動畫電影中，為電影賦予更多的民族風(fēng)韻。中國還有很多值得我們?nèi)ネ诰虻呢S富民間文化和素材，將它們收集運用起來，動畫的整體意境與色調(diào)都可以呈現(xiàn)出更加豐富的藝術(shù)表現(xiàn)性。
3.4創(chuàng)作手法的與時俱進
在中國傳統(tǒng)動畫精品如《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》中表現(xiàn)出十分完備的空靈流暢的動畫運動之美，《大鬧天宮》中孫悟空的動作中體現(xiàn)了中國國畫追求的行云流水、衣帶當(dāng)風(fēng)的審美效果和古典戲曲對動作韻律感以及韻味的追求，設(shè)計這樣的運動形式，更形象地傳達出孫悟空這個角色的橫空出世、灑脫不羈的精神特點。但部分動畫電影中的人物還存在著動作僵硬，不能流暢地融入劇情的不足。因此，只有更好地將動畫電影藝術(shù)特性灌注于動畫中人物運動形式的創(chuàng)造上，結(jié)合上與時俱進的創(chuàng)作手法來敘述完整精彩的傳統(tǒng)故事，從而抓緊觀眾的視線發(fā)揮動畫電影的藝術(shù)特色與魅力，有助于對畫電影的創(chuàng)作質(zhì)量進行全面的提升。
從《寶蓮燈》在平面動畫中的成功試水后不難看出，中國的動畫電影正走在一條光明大道上，因其商業(yè)化運作的成功，成為了國產(chǎn)現(xiàn)代化商業(yè)動畫電影的領(lǐng)軍之作，這是一個好的勢頭。雖然一些中國動畫目前還沒能很好地把握住發(fā)展方向，但是我們的學(xué)習(xí)能力很強，可以慢慢克服技術(shù)上以及表現(xiàn)上的問題，并且在電影的故事性和節(jié)奏上進行更好的把握。縱觀其它各國發(fā)展較好的動畫：美國的動畫電影具有其特有的商業(yè)娛樂性和領(lǐng)先的高科技和創(chuàng)意，動漫形象令人震撼且深入人心;歐洲動畫電影致力于動畫藝術(shù)的表現(xiàn);日本動畫電影則致力于對風(fēng)景對人物對內(nèi)心世界極其細(xì)膩的刻畫和升華。各個國家都有值得中國動畫思考學(xué)習(xí)之處。動畫發(fā)展的歷史不同也就會導(dǎo)致不同的動畫風(fēng)格，中國動畫電影應(yīng)該立足當(dāng)下，努力找尋到自己的風(fēng)格。如何將我們的動畫電影做出自己獨特的風(fēng)格：是繼續(xù)從豐厚的傳統(tǒng)題材中尋求新意，還是創(chuàng)作出符合時代發(fā)展的為大眾所接受的現(xiàn)代動畫?在提高故事的藝術(shù)性的同時也能用好的技術(shù)形式將故事更好地呈現(xiàn)出來，我們要從打下一個好的基礎(chǔ)開始，我們的動畫之路還有很長的過程等待著我們。
《寶蓮燈》這部以神話故事為靈感的國產(chǎn)動畫電影作為動畫影片商業(yè)性推廣的一次開端之作，整體上是一部優(yōu)秀的動畫作品。傳播了中國傳統(tǒng)神話故事的同時也使人欣賞到中國的美景。奠定了中國商業(yè)動畫片發(fā)展的基礎(chǔ)。借鑒學(xué)習(xí)影片的優(yōu)點和創(chuàng)新點，同時結(jié)合思考影片的不足之處，才能使我們在創(chuàng)作動畫電影的過程中得到進步和提升。
動畫論文總結(jié)篇十六
動畫創(chuàng)作要求創(chuàng)作者對自己的角色有一個全面的了解，用簡潔的筆觸進行總結(jié)。這就需要我們對身邊的人和事保持敏感和興趣，不斷從身邊發(fā)現(xiàn)和挖掘素材，并運用到自己的創(chuàng)作中。
一個人在工作中的習(xí)慣性行為或者特殊行為，都會在生活中留下痕跡。關(guān)于這個話題，我仔細(xì)觀察了解了幾個人在假期的典型職業(yè)。這個過程對我來說不是小收獲，為我以后的角色創(chuàng)作積累了豐富的生活素材。
1、農(nóng)民們，今年夏天我們有機會來到山東省平邑縣沂蒙山老區(qū)進行社會實踐。
那里的人給我的印象通常是簡單而勤奮。黝黑的皮膚、寬闊的肩膀和厚實的手掌讓他們看起來比實際年齡要老。他們的腳步又大又穩(wěn)，走在平坦的山路上。他們話不多，不太會表達自己的感情。然而，他們慷慨好客。每當(dāng)有人經(jīng)過他們家門口，他們都會熱情地給茶，不求回報。他們組沒有利益之爭，一家人有事大家都會幫忙。我們?nèi)サ?地方是老區(qū)，生活水平很低，都是自給自足。他們?nèi)粘龆鳎章涠?，自己動手吃飯。和他們在一起的這段時間對他們來說是最普通的生活，但對我來說卻是另一種生活體驗，一種在城市里享受不到的安寧與安寧。
2、醫(yī)生，由于職業(yè)的原因，醫(yī)療系統(tǒng)的人對病菌非常敏感，對周圍的健康狀況特別關(guān)注。
他們絕不會坐在醫(yī)院病房的病床上，碰到任何醫(yī)療相關(guān)物品都會立即洗手。因此，我們在生活和電影中經(jīng)?？吹竭@樣的場景:兩名醫(yī)生袖手旁觀在消毒室的水池邊洗手，討論病人的病情。
但是，我們從來沒有在任何片子里看到過醫(yī)生用毛巾擦干手。生活中的醫(yī)生也是如此。大部分都是自然干手或者用烘干機烘干。以前沒有烘干機的時候有。偶爾在腋下擦洗(一般上班穿白大褂的時候)。因為在工作中，只有腋下是最難覆蓋細(xì)菌的地方。最有意思的是，如果醫(yī)生出差。酒精或者消毒紙巾是必不可少的，在街上、大排檔等地方很容易不吃零食。就算吃了也只會吃點面，不會吃肉。醫(yī)生通常會懷疑那些地方的肉質(zhì)量。所以，當(dāng)醫(yī)生請你吃飯的時候，不要給他留大排檔，因為那樣的話你很可能會餓著回來，沒有飯吃。但是，護士和醫(yī)生是有區(qū)別的。在沒有一次性注射器的情況下，護士經(jīng)常使用高溫滅菌(蒸汽)對注射器進行消毒。
他們經(jīng)常在家里使用這種方法。比如定期把鑰匙等經(jīng)常接觸到室外的物品放入臉盆，用“煮沸”的方法消毒。即使是熟食零食等會被買回來的食物，也要在鍋里蒸熟后放入冰箱冷藏再吃。還有一點就是手術(shù)室的護士在節(jié)奏上比其他護士更急更破。他們經(jīng)常手里拿著托盤沖到手術(shù)室，所以他們的生活步驟與眾不同。
動畫論文總結(jié)篇十七
即將面臨畢業(yè)，我所學(xué)的專業(yè)是計算機科學(xué)與技術(shù)，在校期間對學(xué)到的軟件方向和網(wǎng)絡(luò)方向的知識都不怎么感興趣，也不擅長，以后更不想從事這方面的工作。
正好學(xué)校為我們安排的實訓(xùn)中有哈爾濱冰城三維動畫有限公司(簡稱巴頓動畫)這一個選擇，我就決定了去巴頓實習(xí)。
因此我非常珍惜這次實習(xí)的機會，想在有限的時間里多了解一些這個專業(yè)。
當(dāng)然還有其他類型的實訓(xùn)地，可見學(xué)校的良苦用心。
通過上網(wǎng)搜查和巴頓學(xué)校的介紹認(rèn)識到了一個3d studio max軟件：常簡稱為3ds max或max，是autodesk公司開發(fā)的基于pc系統(tǒng)的三維動畫渲染和制作軟件。
其前身是基于dos操作系統(tǒng)的3d studio系列軟件。
在windows nt出現(xiàn)以前，工業(yè)級的cg制作被sgi圖形工作站所壟斷。
3d studio max + windows nt組合的出現(xiàn)一下子降低了cg制作的門檻，首選開始運用在電腦游戲中的動畫制作，后更進一步開始參與影視片的特效制作，例如x戰(zhàn)警ii，最后的武士等。
三維動畫是一種非常時尚的行業(yè),也是很新很有發(fā)展的一個專業(yè),進入這個專業(yè)學(xué)習(xí)，需要多方面的知識結(jié)構(gòu)，良好的美術(shù)基本功必不可少，同時還應(yīng)通過大量練習(xí)，學(xué)習(xí)軟件,努力掌握軟件技術(shù),和藝術(shù)結(jié)合,才能做出好的動畫。
三維建模對我來說是有很大的吸引力的，畢竟三維世界是一個令人著迷的夢幻世界，三維藝術(shù)的神秘與美，那是一個追求完美的世界，一個充滿想象的世界，同時也是一個能夠打動并影響現(xiàn)實的情感世界。
所以，我的計劃是通過本次實習(xí)開始逐步學(xué)習(xí)這個軟件，也許會有許多困難，不過還是值得去嘗試一下的。
剛開始學(xué)習(xí)的時候，發(fā)現(xiàn)了一個重大的問題…由于3d max是全英文應(yīng)用的軟件，而對于英語不是很精通的我是一大難題，不過通過老師的耐心講解，才漸漸的適應(yīng)了，并可以建模出一些簡單的3d模型。
加上以前也學(xué)習(xí)過autodesk公司開發(fā)的軟件，所以感覺學(xué)起來沒有想象中的那么困難。
隨著后來學(xué)習(xí)的深入，我也能比較隨心所欲的建模出不是很復(fù)雜的3d模型了。
3d max在應(yīng)用范圍方面，廣泛應(yīng)用于廣告、影視、工業(yè)設(shè)計、建筑設(shè)計、多媒體制作、游戲、輔助教學(xué)以及工程可視化等領(lǐng)域。
擁有強大功能的3ds max被廣泛地應(yīng)用于電視及娛樂業(yè)中，比如片頭動畫和視頻游戲的制作，深深扎根于玩家心中的勞拉角色形象就是3ds max的杰作。
在影視特效方面也有一定的應(yīng)用。
而在國內(nèi)發(fā)展的相對比較成熟的建筑效果圖和建筑動畫制作中，3ds max的使用率更是占據(jù)了絕對的優(yōu)勢。
根據(jù)不同行業(yè)的應(yīng)用特點對3ds max的掌握程度也有不同的要求，建筑方面的應(yīng)用相對來說要局限性大一些，它只要求單幀的渲染效果和環(huán)境效果，只涉及到比較簡單的動畫;片頭動畫和視頻游戲應(yīng)用中動畫占的比例很大，特別是視頻游戲?qū)巧珓赢嫷囊笠咭恍?影視特效方面的應(yīng)用則把3ds max的功能發(fā)揮到了極至。
3d max中材質(zhì)、燈光是不可分割的，材質(zhì)效果是靠燈光來體現(xiàn)的，材質(zhì)也應(yīng)該影響燈光效果表現(xiàn)。
沒有燈光的世界都是黑的。
材質(zhì)、燈光效果是效果圖的靈魂，也是效果圖制作一個難點。
想掌握好材質(zhì)、燈光效果的控制，除了掌握一些必要的途徑和方法外，感覺也是很重要的，也是突破境界的一個瓶頸。
總的來說3d max軟件功能強大，擴展性好，建模功能強大，在角色動畫方面具備很強的優(yōu)勢，另外豐富的插件也是其一大亮點;操作簡單，容易上手。
與強大的功能相比，3ds max可以說是最容易上手的3d軟件 ;和其它相關(guān)軟件配合流暢;做出來的效果非常的逼真。
就以人物行走那節(jié)課來說，雖然看著很普通，但其實行走是很復(fù)雜的，不僅僅是做腳的移動越過地面，還有臀部，脊骨，胳膊，肩膀和頭都同步移動來維持平衡。
雖然很復(fù)雜，如果你按關(guān)節(jié)來把這些動作分解，行走的結(jié)構(gòu)就很清楚了。
其中有以下一些關(guān)鍵點：1、腿和腳：腳和腿推進身體向前。
為了保持人物看上去自然，你應(yīng)該始終讓關(guān)節(jié)保持輕微的彎曲，即使在腿完全伸展的情況。
第2個一半是對第一個的鏡像。
如果它們不同的話，人物會出現(xiàn)跛行。
2、?臀部、脊骨和肩膀的動作，身體重力的中心在臀部。
當(dāng)身體剩余部分動作的時候，所有的平衡從這里開始。
在行走中，最好能把臀部的動作考慮成兩個分開的，重疊的旋轉(zhuǎn)從前面看，脊骨是相對直著的，但是從上面你可以看到臀部和肩膀向相反的方向扭曲來維持平衡。
3、胳膊的動作，除非人物用到胳膊，否則它們通常會很松弛的垂在身體兩側(cè)。
在這種情況下，它們一般表現(xiàn)的像鐘擺一樣，在臀部和肩膀后面拖曳幾幀。
即使在完全伸展的時候，試著保持胳膊在肘部稍微彎曲一點。
這能使他們看上去自然。
4、頭的運動，在一個標(biāo)準(zhǔn)的行走中，頭一般保持水平，眼睛集中看人物即將去的地方。
然后它將輕微的向四周跳動來保持平衡。
如果人物很興奮，這個彈跳將更明顯。
對于悲傷的人物，頭也會低垂著，或者如果場景需要的`話就向周圍看。
最后做出來的效果特別真實，可見3d max軟件的強大。
我學(xué)3d max軟件的時間并不是很長，只有一個月，對這個軟件的了解也并不是很深入，不過我目前的計劃是想利用還在校的這段時間繼續(xù)將這個軟件學(xué)完，爭取以后可以憑這個本事找到一份工作。
3d建模是離不開現(xiàn)實世界的，我會了解日常生活中的各種事物的客觀關(guān)系，避免在創(chuàng)作中出現(xiàn)某些與現(xiàn)實不符的細(xì)節(jié)。
這次實習(xí)對我來說，最大的收獲就是找到了我以后要走的路，以后從事的工作也不是誰都可以做的了。
畢業(yè)回家后也可以在親人面前抬起頭。
所以我特別感謝巴頓學(xué)校，是這個學(xué)校給了我這份信心和學(xué)習(xí)的機會。
不管現(xiàn)實怎樣，國情怎樣，想投身動畫事業(yè)中，單靠這幾天的實習(xí)是不行的,還需要在平時的學(xué)習(xí)和工作中一點一點的積累，不斷豐富自己的經(jīng)驗才行。
我面前的路是很漫長的,需要不斷的努力和奮斗才能真正地走好
一、實習(xí)目的：
由于計算機技術(shù)的高速發(fā)展，三維建模與三維動畫制作在廣告設(shè)計與制作等領(lǐng)域的作用的影響越來越大。
《三維動畫制作》課程是網(wǎng)絡(luò)技術(shù)專業(yè)的一門擴展能力的課程。
該課程的實習(xí)，應(yīng)該強調(diào)動手能力和實戰(zhàn)能力。
因此，本次實習(xí)將從實戰(zhàn)入手，讓學(xué)生深入掌握三維動畫制作軟件3dmax的三維建模、設(shè)置材質(zhì)與貼圖、設(shè)置燈光與攝像機以及三維動畫設(shè)計等方法與技術(shù)。
二、實習(xí)內(nèi)容：
1.三維建模部分
(1)室內(nèi)效果設(shè)計
(2)甜美三維生日蛋糕
3dsmax制作的生日蛋糕場景中，蛋糕盤上放置著甜美的蛋糕，蛋糕體上插放著搖曳的燭光和可愛的小櫻桃。
2. 三維動畫設(shè)計
(1)轉(zhuǎn)動的地球儀
美麗的地球在支撐桿的懷抱中勻速的轉(zhuǎn)動。
(2)影視片頭字幕
浮出海面的金屬立體字特效。
三、實習(xí)過程：
1.室內(nèi)效果設(shè)計
從房間的頂部開始建造，即建造天花板——主墻體的創(chuàng)建——門窗的設(shè)置——地面的制作——各種邊角的修飾——室內(nèi)物品的建造——室內(nèi)布局。
2.制作地球儀
先創(chuàng)建地球儀模型，即創(chuàng)建地球——圓環(huán)造型——地球儀的旋轉(zhuǎn)軸和底座——支座——設(shè)置材質(zhì);最后制作動畫。
3.制作生日蛋糕
創(chuàng)建蛋糕模型——制作蛋糕的材質(zhì)——創(chuàng)建蠟燭。
4.制作影視片頭字幕
場景為白云朵朵的藍天和波浪涌動的海面，海面使用了光線跟蹤貼圖材質(zhì)，具備鏡面反射功能;波浪用波浪命令制作，通過修改相位值實現(xiàn)涌動的效果。
四、實習(xí)總結(jié)：
通過本次實習(xí)，我發(fā)現(xiàn)自己的動手操作能力有很大的提高。
我明白我們這些技術(shù)性很強的專業(yè)更應(yīng)該把理論用到實踐這來，才能使自己學(xué)到真實的技術(shù)，才能使理論于實踐更趨于完美化。
正是這次實習(xí)，我發(fā)現(xiàn)自己還有很多缺陷，例如：對于燈光的設(shè)置和地球的旋轉(zhuǎn)，沒有做出良好的效果。
當(dāng)然，我每做出一部自己滿意的作品，心里的自豪不言而喻。
我最終明白了，學(xué)習(xí)是一個相互交流的過程。
五、對實習(xí)的建議：
為了實習(xí)的順利進行，老師們的功勞不言而喻，同學(xué)之間的關(guān)懷銘記于心。
在這里，我深深的感謝幫助過我的老師和同學(xué)，謝謝你們。
動畫論文總結(jié)篇十八
作為一名動畫專業(yè)的大三大學(xué)生，在暑假中我很幸運的找到了一家外包動畫公司，能夠進入動漫專業(yè)相關(guān)的崗位實習(xí)。剛到公司的時候，我的心情是激動而又緊張的，激動是覺得自己終于有機會進入職場工作，緊張是因為要面對一個完全陌生的職場環(huán)境。和公司的老板一番交流后，他告訴了我需要準(zhǔn)備的東西，第二天，我早早的買了工具來到公司，老板告訴我：剛開始要練線條，我問了問公司的另外兩個新人，他們已經(jīng)來了一個月了，還在練線條中，雖然事先知道要練線條，沒想到要練這么久。我暗暗下了決心，一定要盡早練好線條，因為人物形象完全靠線條體現(xiàn)出來，如線條沒有達到要求，那就勢必影響人物形象及人物動作完美表現(xiàn)，也就不能學(xué)習(xí)下一步的中割。剛開始畫的線條很粗，而且有很多接頭，動畫的線條必須做到準(zhǔn)確、堅挺、均勻、流暢。我請教了公司的其他人，看著他們畫也學(xué)到了一些方法。加上平常經(jīng)常畫畫，沒想到第三天的時候老板看了我的畫，說線條還不錯，問我以前有練過沒有，還告訴我練上一周就可以和另外兩個新人一起描原了，我的心里十分激動?？礃幼悠匠５木毩?xí)沒有白費，這時候派上用場了。
經(jīng)過過一周的練習(xí)，我的線條差不多合格了。老板抽取了一些簡單的卡讓我們描原。期間還教給我很多知識，這些都是聞所未聞的，比如煙霧，水，眼淚原畫是實線的，動畫必須色描；相同地方涂色要統(tǒng)一，不能中途變化，特別是多人合卡；組合線（層組合、bg組合、book組合）必須畫反面；陰影特效需要的色線顏色等等。聽上去感覺不太復(fù)雜，但是實際畫起來，遇到的.困難相當(dāng)多，比如分層，很多時候都不知道怎么分，不是分錯了就是少分了，封線的時候也經(jīng)常出錯，一會鉛筆線一會紅線，碰到有組合的地方還要用綠線，總之剛開始翻了很多錯誤，有一次描了一套很復(fù)雜的卡，原畫上人物的陰影用了紅線，其他地方的陰影用了藍線，結(jié)果我自作主張的認(rèn)為皮膚陰影是二號線，描成了紅色，交卡的時候被狠狠批評了一頓，老板告訴我：出錯會影響后面的工作，畫錯色線、漏線都是不行的，一定要認(rèn)真。我接受了教訓(xùn)，在之后的工作中，碰到不懂的地方就及時問了老板，避免再次出現(xiàn)這樣的錯誤。
不知不覺一個月就快過去了，我的線條也越來越扎實，基本的描原已經(jīng)能獨立完成了。接下來，老板讓我們學(xué)習(xí)中割，還畫了一堆簡單的原畫讓我們練習(xí)，剛開始畫的時候，一根頭發(fā)都要琢磨半天，更別說紅旗、繩子之類的了。碰到問題，我和另外兩個新人一起討論，查找資料解決，再加上老板的教學(xué)，自己的練習(xí)，又過了一周，終于可以在正式的卡中畫死中割了。同樣的，中割一樣麻煩，每天都是不同的卡，剛開始畫起來非常的慢，通常要一個多小時才能畫完一張，看看公司的其他員工，幾分鐘、十幾分鐘就是一張，我深深的感受到了差距。也加快了學(xué)習(xí)的步伐。公習(xí)不像在學(xué)校，很多工作遇到的很多問題都只能自己鉆研，不過好在有很多資料可以查，大學(xué)里學(xué)習(xí)的動漫知識能夠幫上忙，也不枉大學(xué)的學(xué)習(xí)。不懂時就查查資料，也培養(yǎng)了自學(xué)能力，同時了解許多相關(guān)的知識，就這樣每天都在慢慢進步中。
其他國家的。但是《大圣歸來》讓我們看到了希望，要為國產(chǎn)動漫崛起而奮斗！
兩個月的實習(xí)眨眼就過去了，總的來說，收獲頗多，對社會也有了一定了解。不管怎樣，最后一年要更努力才行啊！
動畫論文總結(jié)篇十九
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動畫論文總結(jié)篇二十
flash培訓(xùn)實訓(xùn)總結(jié)
前言
十月十八到十一月十九號一個月的時間里我們進行了flash培訓(xùn)。
主要是為了掌握flash的基本應(yīng)用，制作出動畫。
flash是美國的macromedia公司于1996年6月推出的優(yōu)秀網(wǎng)頁動畫設(shè)計軟件，在中國經(jīng)歷了9年的發(fā)展時間。
曾經(jīng)在中國風(fēng)云一。
由于動漫也成為一種時尚的藝術(shù)，而且最直接簡單的動畫創(chuàng)作是就flash。
我認(rèn)為它可以自成體系，有它自己獨特的表現(xiàn)方法.手段和流通方式及“閃客”生活。
甚至我認(rèn)為它是現(xiàn)代文明的一種符號，新新藝術(shù)創(chuàng)作方式，是一種流行于網(wǎng)絡(luò)的網(wǎng)絡(luò)文化。
電腦替代了傳統(tǒng)的筆墨，移動的圖象和聲音同樣表達了動畫藝術(shù)家的情感，所以我把flash作為獨立的動畫來談。
我這種論述不論對與錯，但是他始終代表了我對flash認(rèn)識的觀點和理解。
通過介紹論證flash是具有廣闊的天空，它是在不斷的發(fā)展和成熟中，我認(rèn)為flash真正的價值是其未來!它是一種新新事物，是一種新的藝術(shù)創(chuàng)作和文化。
1.對網(wǎng)站平面動畫素材的認(rèn)識
1.1平面動畫素材介紹
制作flash的素材，是多種是多樣的，flash涉及到的領(lǐng)域:動畫游戲制作，網(wǎng)絡(luò)構(gòu)件，學(xué)習(xí)課件，網(wǎng)站廣告設(shè)計及全flash網(wǎng)站，工控界面等等。
主要特點是制作簡單，通用性比較大，涉及的領(lǐng)域多，制作出的東西效果都可以做到非常精致。
缺點在于有些效果需要別的軟件輔助制作等等，不是所有效果都能制作出來。
(比如3d效果，flash就很難制作，只能通過導(dǎo)入的方式或者針并針的方式)。
1.2網(wǎng)站平面動畫素材設(shè)計工具
現(xiàn)在的動畫制作軟件有很多，其中比較流行的有macromediaflash、adobeimageready、adobepremiere等平面動畫軟件。
adobeimageready與premiere基本相似，功能大同小異，是通過在不同的時間顯示不同的圖層來實現(xiàn)動畫效果。
比起flash，操作更為直觀而簡便，只要掌握好圖層的編輯方法和不同幀的相關(guān)控制要領(lǐng)就能輕松編輯動畫。
可用語普通的動態(tài)網(wǎng)頁制作及較復(fù)雜的影視廣告的后期制作。
而對于flash來說，就要有較為精湛的制作技術(shù)才能運用自如。
以上幾種平面動畫軟件總的來說是比較容易掌握的，難度不是很大。
1.3網(wǎng)站平面動畫素材編輯與設(shè)計的技術(shù)要點
五類工具的“屬性”面板的設(shè)置，【顏料桶工具】、【漸變變形工具】、【墨水瓶工具】與“顏色”面板的使用，及三類工具的“屬性”面板及“選項區(qū)”的設(shè)置，【選擇工具】的使用技巧、圖形的排列操作和圖形的組合與打散。
“圖形”元件的建立和編輯、實例的編輯、【任意變形工具】的使用和圖形的平滑、伸直和優(yōu)化。
導(dǎo)入位圖的方法、【套索工具】的使用和選項的設(shè)置、將位圖轉(zhuǎn)換為矢量圖形和【文本工具】的使用技巧。
“設(shè)計”面板的使用、對圖層的基本操作和對圖形進行編輯的一些輔助菜單(如擴展填充和柔化填充邊界、將線條轉(zhuǎn)化為填充、水平和垂直翻轉(zhuǎn)等)的使用。
3、flash中逐幀動畫、形狀補間動畫、運動補間動畫、遮罩動畫、引導(dǎo)動畫五種典型動畫的制作技巧。
4、要有一定的創(chuàng)意，影片素材中要有自己繪制的圖形和外部導(dǎo)入的圖片，同時做到詞曲同步。
2.主要實訓(xùn)項目及效果
2.1項目1
2.1.1項目介紹車的制作讓我們熟悉了動畫的制作流程，(1.主題策劃2.美術(shù)風(fēng)格設(shè)計3.素材采集4.動畫制作5.測試優(yōu)化6.作品發(fā)布。
)先繪制出背景，車子再重新占一層，特點、界面、制作流程、制作原理、動畫要素和常用的動畫種類，制作動畫效果。
2.1.2關(guān)鍵技術(shù)應(yīng)用油漆桶、矩形工具的使用，補件動畫的插入
2.1.3作品展示
2.2項目2
2.2.3作品展示
2.3項目3
2.3.1項目介紹本動畫分為四個鏡頭，每個鏡頭中的背景是現(xiàn)成的，也可以自己繪制，以《兩只老虎》的兒歌作為背景。
2.3.2關(guān)鍵技術(shù)應(yīng)用繪制動畫素材，鏡頭的設(shè)置，開關(guān)的設(shè)置，
音和字幕的設(shè)置。
2.3.3作品展示
3.實訓(xùn)過程總結(jié)
3.1實訓(xùn)收獲
這次實訓(xùn)過后，對flash有了基礎(chǔ)的了解，想在這方面學(xué)習(xí)的話有了初步的基礎(chǔ)，主要是學(xué)習(xí)了flash中各種工具的使用，1、確定動畫劇本及分鏡頭;2、設(shè)計出動畫人物形象;3、導(dǎo)入到flash進行制作;4、剪輯配音。
在分鏡頭畫面腳本繪制過程中，應(yīng)養(yǎng)成填表的好習(xí)慣，在表格中注明畫面的景別，畫面景別使用的專業(yè)術(shù)語有：大特寫、特寫、近景、中景、全景、遠(yuǎn)景、全遠(yuǎn)景、縱深景等。
畫面鏡頭號景別秒數(shù)內(nèi)容摘要對白效果音樂。
3.2存在的問題及解決思路
這幾個星期我學(xué)習(xí)的flash大多是比較基礎(chǔ)的，flash中人物刻畫不夠完善，很多動作，神態(tài)都需要有一定的美術(shù)功底及flash基礎(chǔ)，對于初學(xué)的我很困難，所以在此只做了一些簡單的人物。
文 章來源 房 地 產(chǎn) e網(wǎng)
鈕等上面加入一些簡單的腳本語言。
4.結(jié)束語
為了對flash的現(xiàn)況有更好的了解，主要是對于網(wǎng)上一些mv做了參考。
現(xiàn)在的flashmv已經(jīng)逐漸成熟了。
mv的制作從開始的大量使用位圖，轉(zhuǎn)換為矢量后讓它們移動來制造動畫效果，或者是一些簡單的閃入、閃出來豐富畫面，發(fā)展到現(xiàn)在的廣泛使用矢量圖甚至手工作圖，一些費心思的逐幀動畫讓我看到了flash的日漸成熟;從以前的生硬呆板，發(fā)展到今天的生動、逼真。
flash動畫說到底就是“遮罩+補間動畫+逐幀動畫”與元件(主要是影片剪輯)的混合物，通過這些元素的不同組合，從而可以創(chuàng)建千變?nèi)f化的效果。
通過畢業(yè)設(shè)計，我不僅復(fù)習(xí)熟練了相關(guān)的課程、專業(yè)，還學(xué)習(xí)掌握了很多知識，同時也認(rèn)識到還有很多基礎(chǔ)知識要去學(xué)習(xí)，去鞏固。
在以后的時間里，我將花費大量的時間用于學(xué)習(xí)flash及相關(guān)知識，在flash之路上我會走的更遠(yuǎn)。
這學(xué)期我所擔(dān)任的教學(xué)課程是動畫(flash)，從上一學(xué)期學(xué)生學(xué)習(xí)的情況來看，學(xué)生對于動畫的制作方法都已了解和掌握，但在應(yīng)用方面還有所欠缺。
有一位教育家說：“現(xiàn)在的學(xué)生差的不是做，而是一種創(chuàng)造;愁的不是想，而是一種悟性。
而我們也一再地強調(diào)“創(chuàng)新”，創(chuàng)新是一個民族的靈魂，是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。
任何人都有創(chuàng)造的潛能，都具有發(fā)展創(chuàng)造力的可能性，但很多時候這種潛能往往被埋沒，沒有及時被發(fā)現(xiàn)。
特別是現(xiàn)在的青少年同學(xué)，他們好奇、幻想、興趣廣泛、求知欲強，但思維沒有一個一定的定勢，因此創(chuàng)造的火花容易閃現(xiàn)，也容易消失;容易被激勵，也容易遭壓制。
例如這學(xué)期flash動畫制作，動畫的制作方法和一些動畫操作實例在上個學(xué)期講了很多，實例詳細(xì)講解不少于30個。
本學(xué)期動畫涉及的較深些，講到組件和腳本語言，由于學(xué)生沒有接觸過語言，這一塊的學(xué)習(xí)就比較難，在課上我們只講一些簡單的代碼，如鼠標(biāo)單擊對象時出現(xiàn)什么動作，我們相應(yīng)地給鼠標(biāo)元件添加什么代碼，其它涉及函數(shù)之類的，我們不作要求。
學(xué)生在組件這一塊掌握的較好，特別是月考時讓大家做的個人簡歷，完成的效果非常好，到后面的鼠標(biāo)應(yīng)用欠缺一些。
我們老師不應(yīng)要求學(xué)生千篇一律，要激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造思維，特別是空間想象思維，對于學(xué)生特別的構(gòu)思，我們的老師要倍加愛護和贊同。
在學(xué)生做鼠標(biāo)跟隨實例中發(fā)現(xiàn)，學(xué)生模仿性太高，自己的思維太少，講完一個實例，大家上機練習(xí)過也都會了，但到下次上機時就已忘記，這個中間他沒有自己的消化過程。
因此下一次給出一個思路類似、做法一致的實例效果，大部分同學(xué)只是在坐以待斃，沒有一點自己的想法，不能夠利用前面所學(xué)的例子思路來舉一反三，這也就是目前學(xué)生所欠缺的自我思維和創(chuàng)新。
為了讓學(xué)生能夠自我思考，有一個中間自我接收過程，在上機以前，我們先做動畫的設(shè)計，給出題目，一節(jié)課的講解，之后留給學(xué)生一節(jié)課時間，每人一張紙，上面寫出你對這個動畫的設(shè)計方案，也就是規(guī)劃，要求越詳細(xì)越好。
因為在你的思考過程中，大腦有了一個接收過程，這樣當(dāng)我們下次操作時，你對這個動畫的制作過程有了一定的認(rèn)識，便于我們進行操作。
不管是文化課還是專業(yè)課，我們的老師應(yīng)讓每一位同學(xué)都樹立起追求創(chuàng)新和以創(chuàng)新為榮的意識、積極進取，在學(xué)習(xí)中善于發(fā)現(xiàn)問題并提出問題，不要千篇一律，十個人是一個想法，一百個人還是一個想法，要敢于拓新、敢于聯(lián)想、尋求變異。
讓我們托起一片藍天，給學(xué)生營造一個創(chuàng)造的空間, 讓我們的學(xué)生能夠展開想象的翅膀，在創(chuàng)造的空間里自由飛翔。
我從2009年9月到現(xiàn)在，轉(zhuǎn)眼間已經(jīng)在職校待了一個學(xué)期了。
回首這一個學(xué)期的學(xué)習(xí)工作，我不禁思緒萬千、感慨不已。
這學(xué)期我擔(dān)任flash這門課程的教學(xué)工作。
在學(xué)校各位領(lǐng)導(dǎo)和許多老師對我工作的關(guān)心和幫助下，本學(xué)期我的各項工作學(xué)習(xí)都有條不紊的完成了。
經(jīng)過這一學(xué)期的工作學(xué)習(xí)，我獲取了很多寶貴的經(jīng)驗。
以下是我在本學(xué)期的工作情況總結(jié)：
1、認(rèn)真?zhèn)湔n對教學(xué)工作的重要性。
教學(xué)中，備課是一個必不可少，十分重要的環(huán)節(jié)。
備課充分，能調(diào)動學(xué)生的積極性，上課效果就好。
一開始備一篇新課時，我最苦惱的就是如何尋找備課的思路。
備好認(rèn)真鉆研教材和教法，對照案例學(xué)習(xí)要求，找出重點、難點，并把各個知識點列出來按重要程度排列，進而組織安排上課的思路。
同時，我還經(jīng)常請教有經(jīng)驗的教師，經(jīng)他們點撥，我茅塞頓開。
此外，在備課的過程中，我除了準(zhǔn)備課本上的知識外，還盡量多收集一些有趣的課外知識作為補充，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)的興趣。
2、重視課堂的教學(xué)實踐。
辛苦的備課歸根到底還是為上課作準(zhǔn)備的。
計算機教學(xué)關(guān)鍵在實踐，在教學(xué)的過程中我盡量做到內(nèi)容豐富充實，教態(tài)自然大方，語言生動活潑，并且每天都以愉悅、飽滿的精神面貌面對學(xué)生，讓學(xué)生感受到一種親切舒適的`教學(xué)氛圍。
在教授過程中，我留心注意學(xué)生的學(xué)習(xí)接受能力，及時解決學(xué)生提出的問題，注意加強和學(xué)生的交流，以提高學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。
3、針對程度較差的學(xué)生進行生生互動。
針對不同的差生的具體情況，我制定了相應(yīng)的計劃，利用學(xué)的好的學(xué)生帶動學(xué)的差的學(xué)生，對這部分同學(xué)有計劃地進行帶動。
我經(jīng)常鼓勵他們，消除他們的自卑心理;有時在課堂上提問他們一些容易回答的問題，增強他們的自信心，提高他們的學(xué)習(xí)興趣。
4、多聽不同老師的課，多向有經(jīng)驗的教師請教。
身教勝于言教，教師們從實踐中總結(jié)出來的教學(xué)方法和技巧，值得我認(rèn)真用心學(xué)習(xí)和領(lǐng)會。
聽有經(jīng)驗的教師的課，我次次都有不同的領(lǐng)悟，都能收獲到很多東西，經(jīng)常有“聽君一節(jié)課，勝思一整天”之感。
5、身為教師，必須以身作則，成為學(xué)生的表率。
既要嚴(yán)格要求，又要無限熱愛學(xué)生。
“嚴(yán)”就是要求學(xué)生嚴(yán)格執(zhí)行學(xué)校的各項規(guī)章制度，“愛”就是要熱愛學(xué)生，多關(guān)心學(xué)生，幫助學(xué)生解決一些實際問題。
尊重學(xué)生，做學(xué)生的良師益友。
高一學(xué)生情感豐富，但較脆弱，渴望得到成年人的尊重，對老師有著亦師亦友的希冀。
我在平常的言行舉止中時常流露出對學(xué)生的尊重、理解，通過真摯的愛去感染、引導(dǎo)學(xué)生，從而使學(xué)生在情感的驅(qū)動下更有效地接受教育。
6、注重與學(xué)生的交流，充當(dāng)學(xué)生傾訴的對象，從學(xué)生的角度去理解他們，幫助他們分析、解決問題，成為學(xué)生信任、愿意交心的朋友。
我經(jīng)常與學(xué)生進行面對面的談心，拉近師生的距離，讓我成為學(xué)生愿意交心的朋友。
以上內(nèi)容是我這段時間以來在教學(xué)工作中的一些心得體會。
在我的工作過程中還存在一些不足。
在今后的工作中，我將更加嚴(yán)格要求自己，認(rèn)真學(xué)習(xí)、體會和總結(jié)各位優(yōu)秀教師好的教學(xué)方法和經(jīng)驗，刻苦鉆研，不斷提高自己的教學(xué)水平，在教學(xué)實踐中逐步來完善自己。
本學(xué)期我擔(dān)任學(xué)校flash的興趣班的教學(xué)工作。
在工作中勤勤懇懇，認(rèn)真?zhèn)湔n，細(xì)心輔導(dǎo)，取得了一定的成績。
下面對這一學(xué)期的教學(xué)工作進行總結(jié)：
一、期初制定計劃及落實情況
在學(xué)期初，按照flash興趣班教學(xué)安排,制定周密詳細(xì)的教學(xué)計劃和教學(xué)進度表。
在教學(xué)過程中，自始至終能按照計劃進行教學(xué)，興趣班有一定的成果展示，并在學(xué)校網(wǎng)站上創(chuàng)建了興趣班自己的板塊，充分展示學(xué)生的作品，極大的提高了學(xué)生的計算機操作能力。
在學(xué)校的教育教學(xué)中產(chǎn)生的良好的影響。
二、課前準(zhǔn)備工作
1、認(rèn)真鉆研教材，結(jié)合新課標(biāo)理念，以學(xué)生為主體，精心設(shè)計好教案，想好教法。
2、了解學(xué)生原有的知識技能的質(zhì)量，他們的興趣、需要、方法、習(xí)慣，學(xué)習(xí)新知識可能會有哪些困難，采取相應(yīng)的預(yù)防措施。
因材施教，使學(xué)生能真正的學(xué)到知識。
3、考慮教法，綜合運用任務(wù)驅(qū)動法，邊講邊練法和學(xué)生自主探究法等教學(xué)方法，使學(xué)生能在課堂上理解每節(jié)課的內(nèi)容和不斷的提高學(xué)生的信息素養(yǎng)。
三、在教學(xué)中取得的一些體會
興趣班的教學(xué)中，采用邊教學(xué)、邊思考的方法。
在教學(xué)中不斷反思，靈感出現(xiàn)時，及時記在教學(xué)日記中，經(jīng)常翻看教學(xué)日記，不斷提高課堂教學(xué)質(zhì)量。
一學(xué)期下來，積累了不少的經(jīng)驗，為研究打下了基礎(chǔ)。
發(fā)現(xiàn)了問題就及時解決，對自己和對學(xué)生都是一個不斷提高的過程。
興趣班的教學(xué)以操作課為主，老師主要講解操作過程和工具的功能，之后學(xué)生在操作的過程中掌握各種工具的使用，最終達到教學(xué)效果。
并且要求學(xué)生能夠良好的運用所學(xué)知識，來制作相關(guān)作品。
在作品的制作過程中，我也進行了相關(guān)的指導(dǎo)，使他們能夠在已學(xué)知識上有所拓展及提高。
在教學(xué)中也不斷的進行知識的深入及對學(xué)生所感興趣知識的講解，使其始終能保持足夠的興趣，這樣的學(xué)習(xí)才是輕松的學(xué)習(xí)。
四、對以后教學(xué)的打算
在今后的信息技術(shù)興趣班課程上，我會繼續(xù)珍惜時間，善于思考，大膽實踐。
努力提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，同時加強先進教育教學(xué)理念和學(xué)科專業(yè)知識的學(xué)習(xí)，提高自身素質(zhì)，做一名優(yōu)秀的學(xué)科教師。
對待學(xué)生方面：多與學(xué)生交流，傾聽他們的心聲，關(guān)注他們的需要，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣，努力提高他們的學(xué)習(xí)能力和信息素養(yǎng)。
本學(xué)期我擔(dān)任學(xué)校flash的興趣班的教學(xué)工作。
在工作中勤勤懇懇，認(rèn)真?zhèn)湔n，細(xì)心輔導(dǎo)，取得了一定的成績。
下面對這一學(xué)期的教學(xué)工作進行總結(jié)：
一、期初制定計劃及落實情況
在學(xué)期初，按照flash興趣班教學(xué)安排,制定周密詳細(xì)的教學(xué)計劃和教學(xué)進度表。
在教學(xué)過程中，自始至終能按照計劃進行教學(xué)，興趣班有一定的成果展示，并在學(xué)校網(wǎng)站上創(chuàng)建了興趣班自己的板塊，充分展示學(xué)生的作品，極大的提高了學(xué)生的計算機操作能力。
在學(xué)校的教育教學(xué)中產(chǎn)生的良好的影響。
二、課前準(zhǔn)備工作
1、認(rèn)真鉆研教材，結(jié)合新課標(biāo)理念，以學(xué)生為主體，精心設(shè)計好教案，想好教法。
2、了解學(xué)生原有的知識技能的質(zhì)量，他們的興趣、需要、方法、習(xí)慣，學(xué)習(xí)新知識可能會有哪些困難，采取相應(yīng)的預(yù)防措施。
因材施教，使學(xué)生能真正的學(xué)到知識。
3、考慮教法，綜合運用任務(wù)驅(qū)動法，邊講邊練法和學(xué)生自主探究法等教學(xué)方法，使學(xué)生能在課堂上理解每節(jié)課的內(nèi)容和不斷的提高學(xué)生的信息素養(yǎng)。
三、在教學(xué)中取得的一些體會
興趣班的教學(xué)中，采用邊教學(xué)、邊思考的方法。
在教學(xué)中不斷反思，靈感出現(xiàn)時，及時記在教學(xué)日記中，經(jīng)常翻看教學(xué)日記，不斷提高課堂教學(xué)質(zhì)量。
一學(xué)期下來，積累了不少的經(jīng)驗，為研究打下了基礎(chǔ)。
發(fā)現(xiàn)了問題就及時解決，對自己和對學(xué)生都是一個不斷提高的過程。
興趣班的教學(xué)以操作課為主，老師主要講解操作過程和工具的功能，之后學(xué)生在操作的過程中掌握各種工具的使用，最終達到教學(xué)效果。
并且要求學(xué)生能夠良好的運用所學(xué)知識，來制作相關(guān)作品。
在作品的制作過程中，我也進行了相關(guān)的指導(dǎo)，使他們能夠在已學(xué)知識上有所拓展及提高。
在教學(xué)中也不斷的進行知識的深入及對學(xué)生所感興趣知識的講解，使其始終能保持足夠的興趣，這樣的學(xué)習(xí)才是輕松的學(xué)習(xí)。
四、對以后教學(xué)的打算
在今后的信息技術(shù)興趣班課程上，我會繼續(xù)珍惜時間，善于思考，大膽實踐。
努力提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，同時加強先進教育教學(xué)理念和學(xué)科專業(yè)知識的學(xué)習(xí)，提高自身素質(zhì)，做一名優(yōu)秀的學(xué)科教師。
對待學(xué)生方面：多與學(xué)生交流，傾聽他們的心聲，關(guān)注他們的需要，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣，努力提高他們的學(xué)習(xí)能力和信息素養(yǎng)。