通過總結，我們可以發(fā)現自己的優(yōu)勢和不足，為未來的發(fā)展提供參考。總結的核心在于對過去的經歷進行梳理和總結。希望通過這些范文的學習，大家能夠提高自己的寫作水平。
拍攝電影的心得篇一
近年來，電影作為一種流行文化媒介，越來越受到年輕人的喜愛。在電影的制作中，編劇起著至關重要的作用。編劇不僅需要有豐富的想象力和創(chuàng)造力，還需要具備深入了解人性和社會的能力。在我作為電影編劇的經歷中，總結了一些心得體會。
首先，一個成功的電影編劇需要有獨特的創(chuàng)意和故事。故事是電影的靈魂，是觀眾與電影之間的橋梁。因此，一個好的故事是吸引觀眾的關鍵。編劇應該多關注社會熱點和現實問題，通過獨特的視角去挖掘故事的內核。同時，編劇也要學會觀察和思考，從生活中汲取靈感，將現實與想象融入到故事中，讓觀眾在電影中找到共鳴。
其次，編劇需要具備良好的寫作技巧。電影是一種特殊的創(chuàng)作形式，對于編劇來說，寫作技巧尤為重要。首先，編劇需要精確把握節(jié)奏和節(jié)奏感，通過鋪設快節(jié)奏和慢節(jié)奏的場景，來營造緊張或悠閑的氛圍。其次，編劇要注重對話的構建，人物之間的對話要有張力和沖突，以便吸引觀眾的注意力。此外，細節(jié)的處理也非常關鍵，編劇要善于運用細節(jié)來豐富場景和人物的塑造，使故事更加真實且可信。
同時，編劇還需要具備豐富的人性洞察和情感表達能力。電影是一種與觀眾情感直接交流的藝術形式。編劇需要對人類情感有深入的洞察，并通過劇本來打動觀眾的心靈。他們應該能夠準確表達人物的內心世界，以及人物之間的復雜關系。在創(chuàng)作過程中，編劇需要學會站在不同的角度思考，理解不同角色的感受和需求，將這些情感融入到故事之中，使觀眾能夠從中找到共鳴和感動。
此外，編劇還需要具備與導演和制片人合作的能力。電影是一個集體創(chuàng)作的過程，編劇與導演和制片人之間的默契關系至關重要。編劇應該能夠與導演溝通并理解導演對電影的想法和要求，以便創(chuàng)作出符合導演意圖的劇本。同時，編劇也需要靈活性和適應性，能夠根據制片人的要求進行調整和修改，以便最終達到一個共同認可的版本。
最后，編劇需要不斷學習和提升自己。電影是一個不斷進步和創(chuàng)新的領域，編劇需要緊跟時代的潮流和發(fā)展趨勢。他們應該多看電影，多閱讀相關的書籍和文章，了解當前的電影市場和觀眾需求。同時，他們也應該勇于嘗試新的編劇風格和技巧，不斷挑戰(zhàn)自己，不斷提高自己的創(chuàng)作能力。
總而言之，電影編劇是一項充滿挑戰(zhàn)和創(chuàng)造力的工作。一個成功的電影編劇需要有獨特的故事創(chuàng)意、良好的寫作技巧、豐富的人性洞察和情感表達能力，以及與導演和制片人合作的默契關系。同時，他們也需要不斷學習和提升自己，以適應電影市場的變化和觀眾的需求。只有這樣，才能創(chuàng)作出深入人心的電影作品，抓住觀眾的眼球。
拍攝電影的心得篇二
電影是一種以影像為載體，借助音樂、畫面與故事情節(jié)，深刻反映現實并探索人性的藝術形式。如果說觀賞電影像是寓教于樂的過程，那么拍攝電影則是錘煉實踐能力并且在過程中不斷感悟人生與世界的美好之旅。在我拍攝電影的過程中，我意識到攝影鏡頭可以通過合理的構圖、運動與色彩來表現情感，而臺詞與演員的演技則是呈現人物形象與表達故事的必要條件。
第二段：表現情感的攝影鏡頭
電影在表現情感時可以突出不同的要素，其中攝影鏡頭是非常關鍵的一部分。我們在拍攝片段時需要考慮光影、運鏡和色彩等因素，這些因素的合理運用可以提高電影對觀感的沖擊力。例如，我在拍攝一部懸疑片時，兩位主角在大雨中的對峙是整部電影的高潮，因此我使用特效營造了一種強烈的雨夜氣氛，并采用了特殊的攝影鏡頭運動手法，將主角之間的情感對峙展現出來。
第三段：人物形象的塑造與表達故事的重要性
在電影的過程中，人物形象的塑造對整部電影的成敗至關重要。在電影中，通過角色的發(fā)展和情感走向，讓觀眾感受到角色本質和發(fā)展的差異性。因此，在人物形象的塑造方面，需要注重角色的演員素質與臺詞的質量，讓人物形象更具有說服力和代入感。我曾經在一部戀愛片中，通過演員的天賦和表演力量，成功打造了一個脆弱、有愛、迷茫的女主角形象，在演員的情感表現下讓觀眾感受到角色的情感歷程，加深了觀眾在故事方面的代入感。
第四段：團隊合作的必要性
電影拍攝是一個團隊合作的過程，不同職責的成員需要協同配合才能成就一部高水平的電影佳作。從導演、制片人、演員到后期的剪輯師、音效等等，每個環(huán)節(jié)都需要充分溝通合作，將自己的工作做好，這樣才能讓電影呈現出最佳的狀態(tài)。我曾經在一部懸疑片的制作中，因為沒有充分的協作導致拍攝進度緩慢，影響了電影的成品。這次經歷讓我更加認識到，在電影拍攝過程中，團隊合作的配合與努力對電影的成品有多么重要。
第五段：結尾
電影作為一種文化藝術體現，可以通過情感表達、人物形象塑造、團隊合作等多個方面為觀眾帶來跨越時空的美好。在電影拍攝的過程中，雖然會遇到很多的困難和挑戰(zhàn)，但是我們需要不斷努力和創(chuàng)新，才能拍出一部能夠打動人心的好電影。愿我們在未來的電影創(chuàng)作過程中有眼界、有思考，給電影行業(yè)帶來更多的精品佳作。
拍攝電影的心得篇三
電影拍攝課是我在大學期間選修的一門課程，這是一門開拓眼界、拓展想象力的課程。通過這門課程，我不僅學到了電影拍攝的基本知識與技巧，還深刻認識到電影的魅力與藝術性。在學習的過程中，我不僅明白到了電影拍攝的奧秘，還體驗到了電影創(chuàng)作所帶來的樂趣和滿足感。
第二段：學習過程
電影拍攝課程中的學習過程分為理論與實踐兩部分。在理論課上，我們學習了電影制作的基本流程、拍攝技巧和各種工具的使用方法。老師通過豐富的案例分析，讓我們更形象地了解到如何構建故事情節(jié)、照明、造型和畫面語言。而在實踐課上，我們分組進行了一系列的電影拍攝實踐，包括劇本創(chuàng)作、場地選址、角色扮演和鏡頭拍攝等。這樣的實踐讓我更好地將理論知識應用于實際操作中，并提升了我的團隊協作能力和創(chuàng)意思維。
第三段：收獲與體會
通過電影拍攝課程的學習，我獲得了很多寶貴的收獲和體會。首先，我學到了電影是一個團隊合作的藝術項目，每個環(huán)節(jié)的協同工作都至關重要。只有團隊成員充分合作、發(fā)揮各自的優(yōu)勢，才能制作出一部具有藝術性和感染力的電影作品。其次，我認識到電影創(chuàng)作需要有敏銳的觀察力和靈感，要善于捕捉生活中的細節(jié)和情感。只有真實地觀察世界、感受生活，才能將這種情感和意義轉化為鏡頭語言和影片質感。最后，我體會到了堅持和耐心的重要性。電影拍攝過程中，常常會遇到各種困難和挑戰(zhàn)，但只有持之以恒、不斷努力，才能最終完成一部滿意的作品。
第四段：案例分析
在電影拍攝課程中，我參與了一個小組的作品制作，并扮演其中的一個角色。我們的劇本是關于一個父子之間的親情故事，通過細膩的刻畫和感人的情節(jié)來傳達愛與奉獻的主題。在實際的拍攝過程中，我扮演的角色是一個離家多年的兒子，要展現他內心復雜的情感和融入故事的主線。通過不斷的排練和反復的拍攝，我學會了如何準確地表達角色內心的情感，并與其他演員協調配合，使整個故事更加真實感人。
第五段：總結與展望
通過電影拍攝課程的學習與實踐，我深刻體會到了電影創(chuàng)作的魅力和艱辛。這是一門綜合性很強的課程，不僅需要我們掌握專業(yè)知識和技能，還需要我們具備良好的團隊合作能力和創(chuàng)造力。我相信，在未來的學習和工作生涯中，電影拍攝課程將給予我更多的啟示和幫助。我希望能夠繼續(xù)學習電影創(chuàng)作的技巧，不斷提升自己的才能，并將所學所得應用于實際生活和工作中，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的電影作品。
以上是關于“電影拍攝課心得體會”的連貫的五段式文章。通過這篇文章，我總結了學習電影拍攝課程的過程和收獲，并分享了一個我參與制作的小組作品的案例。通過這門課程的學習，我深刻認識到了電影創(chuàng)作的藝術性和團隊合作的重要性，并對未來的學習和發(fā)展充滿了信心和期待。
拍攝電影的心得篇四
電影作為一種重要的藝術形式，通過影像的呈現來表達和傳遞各種主題和情感。而電影的拍攝與編劇過程則是影片最根本的創(chuàng)作環(huán)節(jié)。本文將從準備工作、劇本構思、人物塑造、情節(jié)驅動以及表達主題等五個方面探討電影拍攝編劇的心得體會。
首先，準備工作是電影拍攝編劇的重要環(huán)節(jié)。在進行電影拍攝之前，制作團隊需要對電影的敘事結構、主題和風格等進行充分的準備。這包括了對故事背景、時代背景、角色設定以及場景布置等方面的研究和準備。只有在充分了解和把握這些因素的基礎上，編劇才能創(chuàng)作出真正符合電影需求的劇本。
其次，劇本構思是電影編劇的核心。一個好的劇本可以為電影賦予生命力和深度。在劇本構思過程中，編劇需要確定電影的主題和核心情感，通過構思故事架構和情節(jié)，來傳遞這些主題和情感。編劇需要考慮故事結構的合理性、轉折點的設置以及各個情節(jié)之間的邏輯聯系。同時，編劇還需要注重角色的塑造和對話的創(chuàng)作，以使得角色形象更加立體鮮活，對話更加貼近生活。
第三，人物塑造是電影編劇的關鍵。電影是通過演員的表演來傳遞情感和信息的，而角色則是演員展現表演的基礎。因此，編劇需要通過對角色的塑造，使其具有較高的代表性和可塑性。一個好的角色應該有鮮明的個性特征、獨特的命運和具有戲劇性的沖突。同時，編劇還需要注意角色之間的關系和協同作用，以使得劇情更加有張力和吸引力。
第四，情節(jié)驅動是電影編劇的重要手段。電影作為一種敘事形式，需要通過合理的情節(jié)設計來吸引觀眾的目光和情感。情節(jié)的驅動力來自于角色的動機和沖突。編劇需要通過設置角色的目標、障礙和沖突來推動劇情發(fā)展。同時，編劇還需要掌握節(jié)奏和轉折點的設置，以保持觀眾的緊張感和興趣，使得電影故事更加緊湊和有張力。
最后，表達主題是電影編劇的終極目標。每一部電影都有其獨特的主題和意義，而編劇需要通過劇本的創(chuàng)作來傳達這些主題。主題并不是直接呈現的，而是通過角色和情節(jié)的處理來暗示和表現出來。編劇需要通過劇本的敘事和人物行為，來引導觀眾思考電影背后所傳遞的主題和信息。
總之，電影拍攝編劇過程是一項復雜而細致的工作。準備工作、劇本構思、人物塑造、情節(jié)驅動和表達主題等五個方面是電影編劇需要考慮的關鍵因素。通過對這些環(huán)節(jié)的深入思考和實踐中的不斷探索，編劇才能創(chuàng)作出具有藝術性和觀賞性的電影作品。
拍攝電影的心得篇五
電影作為一種藝術形式，擁有很高的價值。通過電影，人們可以更深刻地理解社會現實，感受人性的復雜性與多變性。于我而言，拍攝電影不僅僅是一種職業(yè)，更是一種創(chuàng)造性與表達力的展示。它讓我變得更敏銳、更有想象力，進而深入意識到電影藝術的獨特魅力。
第二段：電影拍攝的過程
電影拍攝的過程是繁瑣而又具有挑戰(zhàn)性的。從前期的定位，到后期的剪輯，每個環(huán)節(jié)都需花費大量心思。尤其是導演，必須不斷地調整角度、構圖，才能創(chuàng)造出最符合電影主題的畫面。在繁瑣的過程中，導演、攝影師、演員等團隊成員必須密切配合，才能共同完成一部凝聚各方心血的電影佳作。
第三段：電影拍攝的挑戰(zhàn)
在電影拍攝中，最大的挑戰(zhàn)來自于各種自然現象和環(huán)境限制。拍攝需要的時間與成本高昂，必須在時間節(jié)點內完成，急于求成的做法會面臨各種問題。同時，天氣、光線、氣溫等自然條件的變化也會對電影拍攝帶來極大影響。所以，在拍攝中，穩(wěn)定和具備專業(yè)技能的表現尤為重要。
第四段：電影創(chuàng)作的核心
電影作為一種藝術形式，需要人們的聯合創(chuàng)作和技術共同進步。在電影中，導演和演員的眼神、語言、動作，都能夠影響觀眾對角色和故事的理解和觀感。而攝影師手中的鏡頭，則會通過不同視角對劇情和角色進行呈現。因此，在電影拍攝的過程中，主要的創(chuàng)作和表現力來自于技術和人，發(fā)揮技工和演員的創(chuàng)意和靈感，才能創(chuàng)造出出色的電影作品。
第五段：彰顯電影藝術的獨特魅力
電影以其獨特魅力贏得了人們熱愛和追求。它不僅僅是故事的表達，也是一種思想和情感的傳達。人們可以在觀影中深刻地感悟到生命的真諦和人性的復雜性。拍攝電影不僅僅是一項工作，更是一種生活方式，它可以讓我們不斷探究、練習、積累和創(chuàng)造。總之，電影是人類自我反思、審視、探索人生和現實的最好方式之一。
拍攝電影的心得篇六
電影拍攝策劃是保證一部電影成功的重要環(huán)節(jié)。作為一名電影制片人，我在多年的從業(yè)經驗中積累了一些心得體會。在這篇文章中，我將分享我對電影拍攝策劃的理解和體會。希望這些經驗可以對今后從事電影制作工作的朋友們有所啟發(fā)。
首先，一個成功的電影拍攝策劃必須具備明確的目標和策略。在制定策劃方案時，我們需要充分考慮電影的主題和目標觀眾群體。確立清晰的目標和策略將有助于我們更好地選擇合適的拍攝地點、演員和劇本。同時，針對不同的目標觀眾群體，我們還應該考慮到他們的口味和喜好，從而更好地滿足他們的需求。只有通過明確的目標和策略，我們才能在電影市場中取得成功。
其次，一個成功的電影拍攝策劃需要有出色的團隊合作。在電影制作過程中，各個環(huán)節(jié)的合作都至關重要。從編劇到導演，從攝影師到特效師，每個人都承擔著不可或缺的任務。只有團結協作，互相配合，我們才能創(chuàng)造出一部優(yōu)秀的電影作品。因此，作為制片人，我始終注重團隊建設和溝通。我鼓勵團隊成員之間分享自己的想法和經驗，相互學習，形成良好的工作氛圍。
第三，一個成功的電影拍攝策劃需要合理而詳細的預算規(guī)劃。在電影拍攝過程中，資金的使用和調配十分重要。因此，我們必須提前進行充分的預算規(guī)劃，以確保電影制作過程中的資金使用得當。在規(guī)劃預算時，我們需要考慮到各個環(huán)節(jié)的投入以及可能出現的意外費用。只有在確保有足夠的資金支持下，我們才能順利地完成電影制作工作。
第四，一個成功的電影拍攝策劃需要注意市場營銷。在電影制作完成后，我們需要推廣和宣傳電影，以吸引觀眾的關注。因此，我們需要在策劃階段就考慮到市場營銷的相關問題。我們可以通過制作精美的宣傳海報和預告片，通過社交媒體和新聞發(fā)布會等方法，將電影推廣給更多的觀眾。在推廣過程中，我們還可以利用贊助商的力量，合作進行品牌推廣。只有通過巧妙的市場營銷手段，我們才能讓電影盡快被大眾知曉和接受。
最后，一個成功的電影拍攝策劃需要堅持創(chuàng)新和個性。在如今競爭激烈的電影市場中，創(chuàng)新和個性是吸引觀眾的重要因素。因此，我們在制定策劃方案時始終要保持敏銳的觸覺和創(chuàng)新的思維。我們可以嘗試一些新的拍攝技術和手法，通過這些新鮮而獨特的元素，吸引觀眾的注意力。同時，我們還要注重發(fā)掘電影人物的個性和故事的獨特之處。只有通過創(chuàng)新和個性，我們才能在電影市場中占有一席之地。
總結起來，電影拍攝策劃是一項艱巨而關鍵的工作。只有通過明確的目標和策略，優(yōu)秀的團隊合作，合理的預算規(guī)劃，有效的市場營銷和創(chuàng)新的思維，我們才能拍攝出一部優(yōu)秀的電影作品。希望這些心得體會可以對電影制作工作的朋友們有所啟發(fā)和幫助。加油！
拍攝電影的心得篇七
電影是一門藝術，通過圖像和聲音的結合，以故事為線索，向觀眾傳達情感和思想。而編劇在整個電影創(chuàng)作中起著核心作用，他們創(chuàng)造出了令人難忘的故事和角色。在過去的幾年里，我有幸參與了一些電影的拍攝編劇工作，并積累了一些心得體會。
首先，一個好的故事是電影的靈魂。無論是傳統的劇情片、動作片還是科幻片，只有故事引人入勝才能吸引觀眾的注意力。因此，編劇要具備豐富的想象力和敏銳的觀察力，能夠抓住觀眾的心弦，在有限的時間內講好一個完整的故事。我經常會坐在一個安靜的角落構思劇本，思考每個角色的動機、故事的高潮和結局。只有將所有要素完美地組織在一起，才能讓電影真正打動人心。
其次，角色的設定是成功的重要因素。觀眾與角色之間的情感共鳴是電影的一個關鍵要素。編劇要為每個角色做出深入的刻畫，讓他們成為立體的人物而非簡單的符號。每個角色都有自己的意愿、夢想和掙扎，這使得他們更加真實和有血有肉。當觀眾看到一個與自己有共鳴的角色時，他們會更容易被故事吸引并情感投入其中。因此，編劇要深入了解每個角色的內心世界，并通過他們的行動和對話來展現出來。
第三，劇本的結構要清晰有序。一個好的電影劇本應該有一個引人入勝的開始、發(fā)展曲折的中間部分和令人滿意的結局。我發(fā)現，通過展示角色的內外矛盾、掙扎和成長，可以使故事更加有張力。同時，我會仔細安排劇本的節(jié)奏和轉折點，以保持觀眾的關注度。一個合理的劇本結構不僅可以使故事更加連貫和緊湊，還可以為導演和演員提供明確的指導。
第四，合作是電影創(chuàng)作中必不可少的一環(huán)。編劇與導演、制片人和演員之間的緊密合作可以為電影增添更多的靈感和創(chuàng)造力。我認為，編劇應該保持開放的態(tài)度，聽取其他人的意見，并將其融入到劇本中。與導演合作時，了解他的創(chuàng)作理念和觀眾的期望非常重要。有時候，編劇可能需要做出一些調整或妥協，以使劇本更符合電影的整體風格和需求。
最后，對于一個編劇來說，學習和成長是永恒的主題。電影行業(yè)的發(fā)展是日新月異的，新的技術和觀眾的需求不斷涌現。作為一名編劇，我不僅要關注當前的電影趨勢和市場需求，還要不斷提升自己的寫作技巧和創(chuàng)作能力。我會參加相關的培訓課程和工作坊，閱讀優(yōu)秀的劇本和觀看經典電影，以吸取更多的靈感和經驗。
綜上所述，電影拍攝編劇是一項充滿艱辛和挑戰(zhàn)性的工作，但也是一項充滿樂趣和創(chuàng)造力的工作。通過構思引人入勝的故事、塑造立體的角色、設計清晰有序的劇本結構，編劇可以為電影創(chuàng)作增添更多的力量和效果。同時，與其他人的合作和不斷學習也是一個編劇不可或缺的環(huán)節(jié)。盡管前進的道路可能崎嶇不平，但相信通過不斷的努力和堅持，我們一定能夠創(chuàng)作出令人難以忘懷的優(yōu)秀電影作品。
拍攝電影的心得篇八
電影作為一種散發(fā)著獨特魅力的藝術形式，近年來在世界范圍內得到了越來越多的關注和熱愛。電影創(chuàng)作涉及極廣的范圍，各種文化、風格、流派、類型的電影作品層出不窮，而其中的拍攝環(huán)節(jié)則承載了電影創(chuàng)作中最為基本的元素。拍攝電影需要極為豐富的技能和經驗，而在這個過程中也需要不斷地探索和學習。
第二段：技術方面的體會
拍攝電影需要對光影、音效、鏡頭、色彩等方面有著深入的理解和運用。在這個過程中我的體會是，從理論到實踐，不斷地積累和改進自己的技術是關鍵所在。在掌握技術的基礎上，還需要有對電影獨特形式的理解，尤其是如何運用不同的技術手段表達情感和思想。
第三段：導演的角色
拍攝電影離不開有慧眼和有才華的導演，他們的職責是在掌握電影技術的同時，審視電影藝術的價值和意義。在這個過程中，導演需要有豐富的人文素養(yǎng)和執(zhí)導能力，在安排拍攝細節(jié)和選角方面非常重要，這些都要在完成整個作品的前提下碾磨篩選拍攝出合適的鏡頭場景。導演的才華和經驗再加上團隊的配合，有助于創(chuàng)造出取得商業(yè)成功或象征著藝術成就的電影作品。
第四段：反思與提升
雖然拍攝電影可以有收獲，但在全過程中會面臨很多的挑戰(zhàn)和風險，比如時間限制、預算問題、創(chuàng)意匱乏和團隊合作等，面對這些，反思和學習是提升自己的方法，同時也是培養(yǎng)個人核心素養(yǎng)的過程。在反思和學習的過程中，我們可以總結經驗提高技術素質，還可以與同行保持交流，互幫互助，共同進步。通過這一過程，我們可以提升自己人文素養(yǎng)，從而更好的創(chuàng)作出高品質電影。
第五段：結論
拍攝電影是一項很有挑戰(zhàn)性的工作，但是掌握技術，并不是全部，只有與導演互相補充，執(zhí)導能力和人文素養(yǎng),智慧與創(chuàng)意相結合才能使拍攝的作品更具藝術價值。不斷反思和學習，與同行交流，保持著對電影藝術的深刻理解，這些都有利于在拍攝電影的過程中提升自身水平和素質，創(chuàng)作出更具品質和內涵的作品。
拍攝電影的心得篇九
隨著電影行業(yè)的迅猛發(fā)展，越來越多的人開始關注電影的制作過程。作為一名電影拍攝策劃人員，我親身參與了多個影片的策劃工作。在這個過程中，我積累了一些心得體會，以下是我對電影拍攝策劃的思考和感悟。
首先，一個成功的電影拍攝策劃必須有一個清晰的目標。在策劃過程中，我們需要明確電影的主題、故事情節(jié)以及要傳達的核心信息。一個好的目標可以幫助策劃人員更好地理解電影的需求，有針對性地進行資源配置和決策。例如，如果電影主題是愛情，那么在策劃環(huán)節(jié)中我們需要更加關注角色之間的情感故事以及浪漫的場景設置。只有清晰的目標，才能讓整個策劃過程更加高效。
其次，電影拍攝策劃需要注重團隊合作。在策劃過程中，不同的崗位需要密切配合，共同完成電影的制作。導演、編劇、攝影師等各個崗位需要密切溝通，共同營造出一個完整的故事世界。有時候，策劃人員需要主動與團隊成員合作，了解每個人的需求和想法，以便更好地把握整個策劃的方向。只有良好的團隊合作，才能夠有機地組織起一個精彩的電影作品。
第三，電影拍攝策劃需要充分考慮實際情況。拍攝電影不僅需要創(chuàng)造力，還需要考慮到實際的制作條件和資源限制。在策劃過程中，要充分考慮到實際的拍攝地點、場景、服裝道具等方面的限制。有時候，我們可能需要對故事情節(jié)進行適度的調整，以便更好地符合實際拍攝條件。同時，還要合理規(guī)劃拍攝時間和預算，以充分利用資源，確保電影順利完成。
第四，電影拍攝策劃需要注重市場需求。在電影拍攝之前，了解目標觀眾的需求和喜好是至關重要的。策劃人員需要從市場角度考慮電影的受眾群體，選擇合適的題材和風格，以確保最大程度地吸引觀眾。同時，策劃人員還需要對同類電影進行研究和分析，從中吸取經驗教訓，不斷改進和創(chuàng)新。
最后，電影拍攝策劃需要具備持續(xù)學習的精神。電影行業(yè)發(fā)展迅猛，技術和觀眾需求也在不斷變化。作為策劃人員，我們需要主動學習新的制作技術和市場趨勢，不斷提升自己的專業(yè)能力和市場洞察力。只有不斷學習，才能保持競爭力，并以最佳狀態(tài)投身于電影拍攝策劃工作。
總結起來，電影拍攝策劃工作是一個充滿挑戰(zhàn)和機遇的過程。通過明確目標、注重團隊合作、充分考慮實際情況、關注市場需求，并具備持續(xù)學習的精神，我們可以更好地策劃并完成一部優(yōu)秀的電影作品。這些心得體會不僅適用于電影策劃，也可以應用于其他創(chuàng)意產業(yè)的策劃工作中。相信隨著電影行業(yè)的不斷發(fā)展，我們也會不斷有新的體會和感悟。
拍攝電影的心得篇十
自從科技的進步和社交媒介的發(fā)展，拍攝電影不再是專業(yè)電影制作人的專屬領域。如今，任何一個有著創(chuàng)意和激情的人都可以用手機或相機拍攝一部好電影。在這個數字時代，學習一些基本的拍攝電影技巧對于喜愛電影的人來說是非常重要的。
第二段：前期準備
在拍攝電影之前，進行充分的前期準備是關鍵。首先，要明確電影的主題和故事線，確定故事的起承轉合，以及角色的設定。寫一個完整的劇本和制定一個詳細的拍攝計劃非常有助于順利進行拍攝。其次，選擇合適的攝影設備對于獲得好的影像效果至關重要。了解攝影設備的特點和使用方法，可以提高拍攝的效果。
第三段：構圖和鏡頭運動
構圖是拍攝電影過程中的重要環(huán)節(jié)。一個好的構圖可以讓觀眾更好地理解故事，并且增加觀影的樂趣。在構圖時，可以運用一些常見的構圖技巧，比如三分法、對稱法和前景法等。此外，合理運用鏡頭運動也能增強影片的視覺效果。比如，通過運動鏡頭可以追蹤物體或角色，增加鏡頭的多樣性，給觀眾一種身臨其境的感覺。
第四段：光影和色彩
光影和色彩是拍攝電影時需要特別注意的要素。光線影響了照片的明暗和質感，因此，合理運用光線可以創(chuàng)造出各種各樣的氛圍。光線的方向、亮度和色溫都需要仔細調整，以達到所需的效果。色彩也是表達電影情緒的重要手段。通過選擇不同的色彩組合和調整色彩的飽和度和明度，可以增加電影的感染力和藝術性。
第五段：后期制作和音樂選擇
在拍攝完成后，進行后期制作是非常重要的。后期制作包括對視頻進行剪輯、音頻編輯和特效添加等。通過剪輯可以將各個場景有機地串聯起來，使觀眾不會覺得畫風突變。音頻編輯可以添加配樂和音效，讓電影更加動聽和震撼。此外，合適的音樂選擇也能凸顯電影的氛圍和情感。
總結：
拍攝電影是一個復雜而又有趣的過程，它需要我們學習和不斷探索。通過充分的前期準備、合理運用構圖和鏡頭運動、注意光影和色彩的運用以及進行精細的后期制作，可以創(chuàng)作出一部令人難忘的電影作品。希望以上的技巧體會對于愛好電影的人們有所幫助，盡情探索屬于自己的電影創(chuàng)作吧！
拍攝電影的心得篇十一
第一段：引入
作為電影愛好者，我一直對電影的創(chuàng)作和制作過程充滿興趣。近期我參與了一部獨立電影的拍攝，通過親身經歷，我深刻體會到了拍攝電影的技巧與難度。在這篇文章中，我將分享我關于拍攝電影的技巧心得體會。
第二段：角色構建
在拍攝電影的過程中，角色構建是至關重要的一步。演員需要深入理解自己所扮演的角色的背景和內心。通過與導演的溝通，我了解到角色的構建不僅僅是理解劇本，更要真切感受角色的情感和意圖。通過進行角色分析，我能夠更好地理解角色，從而更好地將其呈現在鏡頭前。
第三段：攝影技巧
拍攝電影時，攝影技巧是至關重要的。充分理解光線的運用，可以營造出不同的氛圍和情緒。我學會了如何利用光線的方向和強度來突出關鍵的畫面和情節(jié)。此外，鏡頭的運用也是非常重要的。透過合適的鏡頭，我們可以捕捉到更多的細節(jié)和情感，從而提升影片的質量和觀賞性。
第四段：剪輯與音效
剪輯是電影后期制作中的重要環(huán)節(jié)。通過剪輯，我們可以將各個鏡頭連接起來，形成一個完整的故事。在剪輯過程中，合理運用剪輯技巧可以使影片更加流暢和緊湊。同時，音效也是電影創(chuàng)作中不可忽視的一部分。通過合適的音效，可以增強影片的氛圍感和觀賞性。在我實際參與剪輯和音效調整的過程中，我發(fā)現它們可以極大地提升電影的觀影體驗。
第五段：合作與溝通
一個成功的電影需要團隊的默契和協作。在我參與的電影拍攝過程中，我意識到與導演和演員之間的緊密合作是非常重要的。我們需要相互理解和溝通，以實現我們對電影的共同愿景。同時，與其他制作人員的溝通也是至關重要的。只有通過良好的溝通和配合，我們才能完成一部優(yōu)秀的電影作品。
總結
通過親身參與拍攝電影的過程，我深刻體會到了拍攝電影的技巧和挑戰(zhàn)。角色構建、攝影技巧、剪輯與音效以及合作與溝通，這些方面都對電影的成果起著重要作用。我相信，只有通過不斷的實踐和學習，我們才能越來越好地掌握這些技巧，創(chuàng)作出更好的電影作品。
拍攝電影的心得篇十二
所謂實習，就是把我們在課堂中所學的理論知識，運用到客觀實際中去，是自己所學到的理論知識有用武之地，只學不實踐，那么所學的就等于零。理論應該與時間相結合。中國社會地飛速發(fā)展，在擁有越來越多的機會的同時，也有了更多的挑戰(zhàn)。這篇心得醞釀了很久，不知道如何去寫，或者應該是不知道從哪里開始講述，這是我們的實習作品，并不像以前拍攝的作品那樣簡單，我們的每一部作品跟前一部作品比較起來都是在不斷地跨越，都是在努力的突破自己。
第二是燈光和攝影的配合，在夜晚的戲份中，單反和燈光的調試配合，導演所要鏡頭的構圖，場面的調度。動作戲，對于攝像機的運動位置和焦點準確要求很高。當然，在幾次的微電影拍攝也總結了不少經驗，特別是在注意一些構圖中人物所占比例，這次失敗的地方在于很多動作戲份沒法準確的對焦，而重拍的難度也是很大，復原場景的燈光，演員的動作，所以每次都小心的注意焦點，但還是出現了不少鏡頭虛焦，這是以后要提高的地方。
這次劇本創(chuàng)作，我們修改了多次，雖然艱辛，但收獲是有的，電影不能忽略的是劇本，假如在劇本上草草了事，當你在拍攝過程中才發(fā)現劇本的漏洞，那彌補的難度就是很大的，最壞的情況就是前邊部分的拍攝全部白費，所以這次劇本創(chuàng)作所花的時間，和拍攝后期的時間不相上下，所以這次幾乎沒有出現拍攝過程中需要修改的部分很少。
劇本完成后，最重要的就是選取演員，演員是一個影片成功的“靈魂”。一個好的演員可以決定一個影片的好壞，所以試鏡很重要，很多演員在沒有鏡頭在的情況下演得很開，可是一看到鏡頭就心虛了，也有一部分演員，形象很好，但在鏡頭里就是不上鏡，作為影片的攝影，我有義務要找到一個人物最好的拍攝角度，展現其最好的一面。
在距離交作業(yè)還有五天，我們開拍了。為了能夠拍出更好的效果，拍攝之前，我們必須選擇好合適的畫面背景，不能太亂、過雜，要與主題的顏色協調。結合環(huán)境光線，調節(jié)感光度及拍攝模式。再根據拍攝模式適當調節(jié)光圈、快門速度、測光情況等。或許，最難辦的是保證畫面曝光正常，在其中遇到的最困難的事情就是燈光的問題。我們每次在拍攝中都要花費很長的時間去調試燈光。
拍攝中，演員如何調度，攝影機如何調度都在考慮的范圍之內，我不斷地跟導演溝通怎么樣使畫面看起來更有美感，哪個鏡頭讓演員看起來更加有喜感，我的腦海中每天都在浮現不同的鏡頭畫面，通過攝像機反映思想的過程主要在于視角的把握而不在于技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態(tài)決定了我們的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花里胡哨但是內容流于空洞。
通過攝像反映思想的過程主要在于視角的把握而不在于技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態(tài)決定了你的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花里胡哨但是內容流于空洞。在這里，我并不是反對技術的進步，而只是提出一點值得注意的地方，我希望我們的作品內容永遠應該大于形式，內涵永遠應該大于外表。
每個場景對于我來說都很難拍，我希望把最好的一面呈現給看的觀眾，所以每個鏡頭我都很認真的在拍攝。印象最深的就是大夜戲，我們拍攝了將近12個小時拍完那天的鏡頭時，已經是凌晨四點，劇組的每個人都很辛苦，最值得感謝的是王家東老師，給我們指導鏡頭的拍攝，或許沒有他的指導，我們的影片可能要遜色很多。雖然辛苦但是我們拍攝的鏡頭讓我都很滿意。我們的影片也接近尾聲。
后期制作同樣是一個復雜的過程。我們的素材很多，需要整理的東西也很多，慶幸的是我們在拍攝過程中是邊拍邊剪，這樣也可以及時發(fā)現漏拍的鏡頭。很多氣氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的，但在我們影片中用到的特效并不多。剪輯的作用更多的是從大量素材總選擇需要的素材，然后拼接成段子，用來支持和反映主題。
但是這個剪輯同樣是有講究的，我的實踐經驗就是挑核心內容，盡量保持簡潔。很多時候自己拍攝的素材會難以取舍，結果是自己陶醉的很而旁人不厭其煩，在這個時候我們呢就應該更加注意對于主題的把握，點明主題。
拍攝電影的心得篇十三
在這次微電影中我負責的是演員和制片。對于一個幾乎一點攝影經驗的沒有的我，這是一個很大的挑戰(zhàn)。為此，我努力的學習，跌跌撞撞中，我堅持了過來，隨著拍攝的深入，我開始進入狀態(tài)，完成了拍攝。
我們的微電影在大家的共同努力之下，已經落下帷幕。本次微電影拍攝收獲頗豐。在最開始確定好分組后，我們開始商量確定主題，大家各抒己見。主題的確定經過一番波折我們終于確定下來了主題。我們幾個男生開始編寫劇本。劇本編寫經過了幾次的修改。通過大家的共同努力，最終完成劇本。雖然開頭就讓我覺得困難重重，但是團隊的力量很強大，有的時候也會出現意見不合，但最后都能融洽解決。
我們這次劇本講述的主要是大學生活的墮落和改變，制定好了劇本，接著就是定演員，根據我們小組成員每個人的性格情況，盟友們統一分配了角色。經過一段時間的熟悉臺詞與醞釀角色之后，利用課余時間，我們加快了作品拍攝的進度。剛開始的時候，演員們都有一點點青澀，但隨著一次次的經驗，也都越來越熟悉，并且越來越好。一幕幕的場景拍攝接連完成，總的感覺還不錯。
我們的作品顯得有些倉促，不過，我對這次拍攝總體上還是比較滿意的，因為基本達到了老師以及我自己要求的效果，雖然不夠專業(yè)，但對我們來說已經是最完美的了。以后再有機會拍攝微電影，我相信我們會努力做得更好！一部短小的影片，不僅僅是結果，其過程往往一樣可貴，同時，在其間所學到的知識，也是受益匪淺的，相信這于我們而言，一定是一部難忘的影片。
拍攝電影的心得篇十四
我們的微電影在大家的共同努力之下，已經落下帷幕。本次微電影拍攝收獲頗豐。在最開始確定好分組后，我們開始商量確定主題，大家各抒己見。主題的確定經過一番波折，由于大家商討出的第一個主題不合適，于是我們又重新確定主題。這過程中大家一起出力，也在網上查找了相似的事例，最后確定了主題。主題確定了之后，我們幾個女生開始編寫劇本。劇本編寫經過了幾次的修改，存在著各種不足，如內容太繁瑣，場景太大，效果拍攝不出來，甚至編寫的時候還出現了脫了主題。但最后經過大家的共同努力，經過幾次修改最終完成劇本。雖然開頭就讓我覺得困難重重，但是團隊的力量很強大，有的時候也會出現意見不合，但最后都能融洽解決。
我在這次的微電影拍攝中擔任的是總導演和后期制作的工作。因為是第二次與我們的拍攝小組一起拍攝微電影了，默契配合程度相較于上一次也有所提升。小組成員配合度非常高，這也使得我的導演工作完成的非常順利，我想要他們表達出來的情感都能很好地抒發(fā)出來，整個拍攝過程幾乎都是一條過，這也為整個微電影進程很好的節(jié)省了時間。拍攝完畢之后，還要對拍攝的片段進行整合和拼接，這次用來剪輯電影的軟件是一個全新的軟件，對我來說，也是個不小的挑戰(zhàn)。畫面的切換，音樂的切入，場景的慢放，影片的每一處細節(jié)都是經過仔細推敲與琢磨的。功夫不負有心人，努力的拍攝加上認真細致的編輯，總的效果還不錯，觀看的時候常常會想，這真的是我們完成的嗎。如此效果，確實慰籍了我們心靈不少。大家最后一起觀看時所流露出來的成就感，是我大學四年最難忘的珍貴回憶。
通過這次拍攝我們知道了我的不足之處是：我只是掌握了最基本的簡單的拍攝，對攝像技巧僅僅是用了推拉和移，對技巧的綜合運用還很生疏。由于經費和時間的種種限制，我們的作品顯得有些倉促，不過，我對這次拍攝總體上還是比較滿意的，因為基本達到了老師以及我自己要求的效果，雖然不夠xx，但對我們來說已經是最完美的了。以后再有機會拍攝微電影，我相信我們會努力做得更好！
一部短小的影片，不僅僅是結果，其過程往往一樣可貴，同時，在其間所學到的知識，也是受益匪淺的，相信這于我們而言，一定是一部難忘的影片。
拍攝電影的心得篇十五
所謂實習，就是把我們在課堂中所學的理論知識，運用到客觀實際中去，是自己所學到的理論知識有用武之地，只學不實踐，那么所學的就等于零。理論應該與時間相結合。中國社會地飛速發(fā)展，在擁有越來越多的機會的同時，也有了更多的挑戰(zhàn)。這篇心得醞釀了很久，不知道如何去寫，或者應該是不知道從哪里開始講述，這是我們的實習作品，并不像以前拍攝的作品那樣簡單，我們的每一部作品跟前一部作品比較起來都是在不斷地跨越，都是在努力的突破自己。
第二是燈光和攝影的配合，在夜晚的戲份中，單反和燈光的調試配合，導演所要鏡頭的構圖，場面的調度。動作戲，對于攝像機的運動位置和焦點準確要求很高。當然，在幾次的微電影拍攝也總結了不少經驗，特別是在注意一些構圖中人物所占比例，這次失敗的地方在于很多動作戲份沒法準確的對焦，而重拍的難度也是很大，復原場景的燈光，演員的動作，所以每次都小心的注意焦點，但還是出現了不少鏡頭虛焦，這是以后要提高的地方。
這次劇本創(chuàng)作，我們修改了多次，雖然艱辛，但收獲是有的，電影不能忽略的是劇本，假如在劇本上草草了事，當你在拍攝過程中才發(fā)現劇本的漏洞，那彌補的難度就是很大的，最壞的情況就是前邊部分的拍攝全部白費，所以這次劇本創(chuàng)作所花的時間，和拍攝后期的時間不相上下，所以這次幾乎沒有出現拍攝過程中需要修改的部分很少。
劇本完成后，最重要的就是選取演員，演員是一個影片成功的“靈魂”。一個好的演員可以決定一個影片的好壞，所以試鏡很重要，很多演員在沒有鏡頭在的情況下演得很開，可是一看到鏡頭就心虛了，也有一部分演員，形象很好，但在鏡頭里就是不上鏡，作為影片的攝影，我有義務要找到一個人物最好的拍攝角度，展現其最好的一面。
在距離交作業(yè)還有五天，我們開拍了。為了能夠拍出更好的效果，拍攝之前，我們必須選擇好合適的畫面背景，不能太亂、過雜，要與主題的顏色協調。結合環(huán)境光線，調節(jié)感光度及拍攝模式。再根據拍攝模式適當調節(jié)光圈、快門速度、測光情況等?；蛟S，最難辦的是保證畫面曝光正常，在其中遇到的最困難的事情就是燈光的問題。我們每次在拍攝中都要花費很長的時間去調試燈光。
拍攝中，演員如何調度，攝影機如何調度都在考慮的范圍之內，我不斷地跟導演溝通怎么樣使畫面看起來更有美感，哪個鏡頭讓演員看起來更加有喜感，我的腦海中每天都在浮現不同的鏡頭畫面，通過攝像機反映思想的過程主要在于視角的把握而不在于技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態(tài)決定了我們的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花里胡哨但是內容流于空洞。
通過攝像反映思想的過程主要在于視角的把握而不在于技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態(tài)決定了你的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花里胡哨但是內容流于空洞。在這里，我并不是反對技術的進步，而只是提出一點值得注意的地方，我希望我們的作品內容永遠應該大于形式，內涵永遠應該大于外表。
每個場景對于我來說都很難拍，我希望把最好的一面呈現給看的觀眾，所以每個鏡頭我都很認真的在拍攝。印象最深的就是大夜戲，我們拍攝了將近12個小時拍完那天的鏡頭時，已經是凌晨四點，劇組的每個人都很辛苦，最值得感謝的是王家東老師，給我們指導鏡頭的拍攝，或許沒有他的指導，我們的影片可能要遜色很多。雖然辛苦但是我們拍攝的鏡頭讓我都很滿意。我們的影片也接近尾聲。
后期制作同樣是一個復雜的過程。我們的素材很多，需要整理的東西也很多，慶幸的是我們在拍攝過程中是邊拍邊剪，這樣也可以及時發(fā)現漏拍的鏡頭。很多氣氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的，但在我們影片中用到的特效并不多。剪輯的作用更多的是從大量素材總選擇需要的素材，然后拼接成段子，用來支持和反映主題。
但是這個剪輯同樣是有講究的，我的實踐經驗就是挑核心內容，盡量保持簡潔。很多時候自己拍攝的素材會難以取舍，結果是自己陶醉的很而旁人不厭其煩，在這個時候我們呢就應該更加注意對于主題的把握，點明主題。
拍攝電影的心得篇十六
首先拍攝前要有準備工作?？梢远嗬蒙磉叺木拔铮x擇方便取景的地方，不是高富帥或白富美的平平小輩還是會考慮成本問題的，可以多選擇免費現成的，節(jié)約成本。要觀察環(huán)境攝像前要先注意周邊的狀況，如果是馬路邊上要注意車輛來往，小心路況，注意交通安全，要小心腳下，一面踩空或絆倒，不要只顧著拍攝而忽略了周遭的狀況，在移動的過程中發(fā)生意外。
當相機像素不太高的時候，可在拍攝中適當提高照明亮度，應用自然光。那好一點相機劃分多區(qū)域布光，多機種明暗影調變化。
當拍不下全景時，可以采用移動拍攝，就是攝像機機位不動，通過變動攝像機光軸來拍攝的方法。當然在拍攝過程中的移動問題也要注意，要及時跟上和跟準，鏡頭不要變動太大，因為大幅度的搖晃會導致觀眾產生視覺疲勞，更加影響微電影的拍攝效果。
一般來說，要表現一個人或物體曲線輪廓，那就打逆光，在室內的話，就使室內光強與外界平衡，但要以室內光為基準調節(jié)白平衡。
后期處理很重要，聲音的錄制和畫面的`處理和連接是很耗功夫的，所以，后期上更要多花時間和精力去研究和學習。
拍攝電影的心得篇十七
喜歡攝影，很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間，能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相，攝影是傾注你的情感于照片上，每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片，它的意義，如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。
用美學構圖對攝影來說是創(chuàng)作的第一步。從創(chuàng)作角度來說，構圖本身不能成為目的，攝影構圖應最大可能的闡述藝術家的原始構思，更好的表現照片的主題內容，增強作品的藝術效果，使作品更有藝術感染力，能給觀眾留下深刻的印象。它的基本要求是鮮明、易懂、有視覺沖擊力。一副杰出構圖的產生和攝影者不畏艱險、冷靜果敢的品質是分不開的。作為一名攝影師，還應該具備一種能力，即當我們觀察生活中的具體的物象，無論是人是樹、是建筑還是花卉，往往需要撇開他們的一般性的屬性，而僅僅把他們看作是各類形態(tài)的組合，即點、線、面、肌理、明暗、色調等諸多元素的組合體。這有助于攝影者運用各種造型手段，在畫面上通過對純形式的分析，冷靜的組織和安排畫面，竭力使之契合人們的視覺感受和審美口味。只有內容和形式的完美結合并為觀賞者所真切感受時，才能取得滿意的視覺效果。
對于攝影來說用光絕對是很重要的技術因素。首要的是你要提高戶外對光線的敏銳感覺，憑經驗能預見到照片出來的效果。當你培養(yǎng)起這種敏銳感覺后，你就知道什么時候的光線是你想要的，什么時候應該收起相機去吃午飯。你拍攝的主題越小就越容易用光。肖像，昆蟲和花卉攝影基本上都要布置光線；拍風景的時候就只能等合適的光線來拍。在山岳攝影中要等到合適的光線往往要等到合適的季節(jié)、合適的日子、合適的時間、合適的天氣。
用藝術構思完成攝影創(chuàng)作。所謂藝術構思，即以藝術的視角表現主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思，如何使畫面表現的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經常出去采風，就像畫家要經常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術作品的產生。
做好任何一件事情的前提是執(zhí)著，攝影也是。一份執(zhí)著的熱情，不斷觀察練習積累，我在這條路上收獲喜悅，付出更多精神。
拍攝電影的心得篇十八
北京現在的兒童攝影店越開越多，競爭越來越激烈，怎樣在這個日益激烈的市場中生存下去，發(fā)展壯大，成為哈尼貝貝一個嚴峻的挑戰(zhàn)。
在實踐中我們發(fā)現，首先品質是第一位的，如果沒有好的品質，廣告做的越多，死的就越快。因為現在客戶的選擇很多，選擇性很大，如果沒有在質量上把好關，客戶取件以后出現質量問題，很快不好的口碑就會出去，也就很難在這個激烈的市場中生存下去。其次是性價比要高，說到性價比，就要說到成本的控制，我們的觀點是：該花的錢一分都不要?。罕热缫涣鞯臄z影器材、一流的人才、好的后期制作材質等等，雖然成本昂貴，但是這個錢是無論如何都不能省的?，F在北京很多兒童攝影店都是從這方面省錢，把資金都投資到好的店面位置以及豪華的裝修上面，其實從長遠來看，是得不償失的。這個成本遲早是要轉嫁到消費者的頭上，客戶可以被這個假象蒙蔽，但是等客戶真正拿到作品以后就會大呼上當，覺得不值得，以后就再想讓客戶回頭消費就很難了。就像美國總統林肯說過的那句話：您可以再所有的時候欺騙有些人，也可以再某些時候欺騙所有的人，但是不能在所有的時候欺騙所有的人。等到惡名出去再想挽回，就回天無力了。
哈尼貝貝自開業(yè)以來，在基本上沒有花錢做宣傳的情況下，依靠口口相傳以及客戶介紹。取得了優(yōu)異的業(yè)績表現，靠的就是性價比，我們從來都是希望顧客貨比三家再定。因為我們深信：同等品質下，沒有人能比我們把價格更便宜;同等價格基礎上，沒有人能比我們品質更優(yōu)秀!所以我們總能提供超出客戶預期的服務。以至于客戶回頭率達到90%以上，另外還有80%的客戶會給我們介紹新的客戶。在此，我對這些新老顧客表示深深的深深的敬意!!!正是您們的支持與厚愛，給了我們前進的動力!才有了我們的今天。
最后說服務，這個是最最重要的一點，這是一個人際交往空前便捷的時代，網絡社區(qū)、社區(qū)活動、各種親子活動，交流無所不在，口碑就是在這樣的交流中一點一點的積累，或臭名遠揚，或嘖嘖稱贊。說服務不是只停留在口號上，說說而已。而是要把服務的意識輸入到所有員工的靈魂中去，時時刻刻都要有這個意識。我們毫不隱晦我們賺錢的動機，但是前提是要在提供優(yōu)質的服務和產品的基礎之上。我們在做所有的一切工作的時候的出發(fā)點和動機是決定我們事業(yè)成敗的最重要的分界嶺。因為沒有一個良好的心態(tài)和服務的意識，一味的追求利益，最后只能是搬起石頭砸自己的腳。
哈尼貝貝所有的員工以及顧客朋友們，我知道我們還不完善，還有很多需要改進的地方，但是我們相信在我們大家的共同努力下，我們會越來越好，就像我們的店訓所要求的那樣：每天進步一點點。在這一點點的進步中，我們終將創(chuàng)造輝煌。
拍攝電影的心得篇十九
20xx年寒假的小學期我們接觸了思想政治實踐課，經過小組的討論，最終選擇微電影系列，我們選擇的主題是《手機對我們生活的影響》，這與我們的大學生活息息相關。據調查，77%的人每天開手機12小時以上，34%的人24小時開機。94%的人使用手機在5年以上。
而近幾年智能手機和3g網絡的普及，使得手機更是成為隨身必備之務，特別是年輕人，幾乎時時刻刻都離不開微信、qq、微博之類的社交通信工具。過度依賴手機等科技設備，對身邊人的忽視程度就越嚴重。在網絡上活躍的人，現實中反而更孤獨。建議晚餐時少用手機，多和家人交談。外出社交時，也避免過多使用手機，以免冷落他人，這正是我們拍這部微電影的原因。
經過我們小組的努力準備，寫劇本，終于成功開拍。小組活動的工作有條不紊的分配到個人，而我就榮幸地擔任了攝影師兼演員。猶豫缺乏拍攝經驗，于是我上網查了一些拍微視頻的注意事項，在實際工作中也明白了，做好每件事都是要認真負責的。由此我總結了三點經驗。
第一，做任何事情都要考慮全面，比如，提前準備好拍攝時需要的道具，檢查攝像機是否充滿電，內存是否充足。
第二，要認真負責。拍攝完成后及時把視頻保存到電腦里，處理好以后再做一個備份，以免發(fā)意外。盡自己所能，把工作做到。
第三，要學會隨機應變。要聽取他人的建議，與團隊做好配合，盡力讓視頻的效果達到。
手機依賴癥是一種新型的心理疾病，尤其青睞青年白領女性、業(yè)務擔子重的中年男人和學生三類人。手機作為一種現代化的通訊工具，由于它的方便快捷，越來越受到人們的青睞，隨著“手機一族”隊伍的不斷壯大，一種由于對手機過分依賴而形成的現代心理疾病——手機依賴癥也悄然現身了。希望這部電影能夠產生一些影響，同學們可以放下手機，多一些面對面的交流，一些心靈的溝通，告別手機依賴癥。
拍攝電影的心得篇二十
地址：______
郵編：______
電話：______
傳真：______
法定代表人：______
乙方：______（以下簡稱“乙方”）地址：______
郵編：______
電話：______
傳真：______
法定代表人：______
鑒于：
2、甲乙雙方決定共同投資攝制電影（暫名）（以下簡稱“該片”）。
甲乙雙方根據中華人民共和國有關法律、法規(guī)，經雙方經友好協商，本著平等互利的原則，達成如下條款，以茲信守。
1、電影片名：______
2、電影時長：______
13、該片由甲乙雙方聯合出品，由協助拍攝。
1、該片為影片，綜合考慮劇情、角色、制作、發(fā)行等諸多因素，該片預算總投資額度為人民幣萬元。其中甲方負責本劇的創(chuàng)作、立項報批、攝制、經營等事宜，同時投資人民幣萬元（萬元）；乙方投資人民幣萬元，為該片聯合出品單位。
2、所有投資的資金用于該片的拍攝制作及宣傳發(fā)行，款項打入甲方賬號后，?？顚Ｓ谩＜追街付ㄙ~戶：
開戶行：______
賬號：______
3、乙方分三次將投資資金劃撥至甲方賬戶，在本合同簽訂后五個工作日內，乙方向甲方支付投資總額的___%，即：___萬元人民幣（大寫：___元整）；在本片開機前，乙方向甲方支付投資總額的___%，即：___萬元人民幣（大寫：___整）；在本片制作完成后，后期宣傳發(fā)行前支付投資總額的___%，即萬元人民幣（大寫：______元整）。
4、若在拍攝中有第三方參與投資該片，在不影響乙方權益的前提下，可與劇組簽訂合同。劇組由此產生的法律經濟糾紛，與乙方無關。
1、甲方權利、責任和義務
（1）甲方為該片的出品單位，制作應遵守國家相關法律法規(guī)。
（2）甲方負責該片的劇本創(chuàng)作、申報立項、拍攝制作、成片后的送審及宣傳發(fā)行、經營等一切事宜。
（3）若因該片的劇本版權、制作、經營等事宜引起任何法律與經濟糾紛，由甲方承擔全部責任，乙方不承擔該片的任何經濟糾紛責任。
（4）甲方就該片拍攝資金預算、拍攝進度、資金使用計劃、運作宣傳與發(fā)行費用預算等定期向乙方匯報。
2、乙方權利、責任和義務
（1）乙方為該片的聯合出品單位，對劇組重大事務和管理有表決權、決定權。
（2）乙方享有該片的“聯合出品”署名權，以字幕形式在片頭和片尾出現。
（3）乙方享有該片的“出品人”署名權，以字幕形式在該片片頭出現。
（4）乙方享有該片實施的知情權、建議權、監(jiān)督權，但不得干預劇組的正常攝制工作。
（5）乙方有義務協調并配合甲方拍攝所需的.場景、道具和食宿等。
3、甲、乙雙方享有該片所有宣傳推介活動，包括全國音像制品發(fā)行、海報、畫冊、圖書及一切出版物的相應署名權。
4、甲、乙雙方共同商定該片的相關主創(chuàng)人員（導演、攝影師、主要演員、音樂制作人、編劇等）。
1、甲方在乙方投資全部到位后，保證在該片首映后十個月內全部返還乙方投資金額人民幣萬元。
2、甲、乙雙方在該片發(fā)行收回投資成本后，雙方各享有該片發(fā)行___%的利潤分成。
3、該片參獎參賽所得榮譽和獎金歸甲乙雙方共同所有，雙方各享___%。
4、該片及衍生品的發(fā)行方式包括院線、電視、音像制品、網絡及其它；發(fā)行范圍包括中國大陸、香港、澳門、中國臺灣及國外。
邀請有關媒體就該片進行宣傳采訪的相關費用，均由制片人、制片主任擬出計劃和費用預算，宣傳費納入制作經費總預算內。
1、在保證為該片投入必須的時間、資金及履行其他相關義務的前提下，任何一方當事人都可以參與此片以外的其他任何類型和性質的電影片、電視劇和電視節(jié)目的商業(yè)營運，但不得參與同該片有競爭的電影投資項目。
2、一方參與上述商業(yè)運營，無須通知對方當事人，任何一方當事人皆不得因此向對方當事人主張任何權利。
3、未經對方同意，任何一方不得在該片首映之前向任何第三方泄露劇情、演員、拍攝進度等與電影相關的一切信息。
4、未經對方書面同意，任何一方不得將其在該片中的權益轉讓或抵押，不得將用于該片的資金信貸給任何第三方。否則，由此引起的一切不利后果由其自行承擔。
如因天災、戰(zhàn)爭、政府禁令等不可抗拒因素造成該片無法完成，甲、乙雙方均不承擔責任。
2、因一方違約，導致本合同無法履行的，守約方有權解除本合同，違約方除應賠償守約方損失外，還應當向守約方支付違約金，違約金為投資總額的___%。
1、本合同的訂立、效力、解釋、履行和爭議的解決均適用中華人民共和國的法律。
2、未盡事宜及特殊情況，由甲、乙雙方協商另簽訂補充合同，補充合同和本合同經雙方法定代表人或授權代表人簽字蓋章后，同具法律效力。
3、執(zhí)行本合同中發(fā)生糾紛，由甲、乙雙方協商解決，協商不成的向本合同簽訂地的人民法院提訴訟解決。
4、本合同由甲乙雙方在中華人民共和國簽署。
5、本合同自雙方簽章之日起生效，至結算完畢雙方清帳之日止。
6、本合同共五頁一式四份，甲、乙雙方各執(zhí)貳份，每份具有同等法律效力。
甲方：______（蓋章）乙方：______（蓋章）
法定代表人：______法定代表人：______
授權代理人：______授權代理人：______
拍攝電影的心得篇二十一
如何處理文言基礎，閱讀積累，情節(jié)與性格賞析之間的關系呢？
我覺得這個需要根據學生的基礎和興趣來把握！
在高一的時候，我參加了東莞中學葉健剛老師牽頭進行的分課型語文閱讀實驗課。該實驗主要把學生閱讀根據終身發(fā)展的需要分成泛讀課、精讀課、讀寫課、鑒賞課、研究課五種課型，力克傳統教學凡課必讀、凡課必講、凡課必練之弊端，有針對性地明確學習的目的，提高學習的效率。其中給了學生大量閱讀的機會，比如速讀和專題閱讀！我非常樂于上這樣的課，因為這也避免了教師在課堂教學中的強詞奪理，把學生還給學生，使學生更多地能實現量的積累！
常常感慨考試侵占了學生讀書的時間，也常常感慨，教學剝奪了學生學習思考的權利。聽了這兩位老師的話心理稍感欣慰。學生在課外對《鴻門宴》進行了預習，這樣課堂上分析情節(jié)進一步讓學生關注文本，對人物性格命運的分析使學習走向深入！
我覺得教師也不必在一節(jié)課內解決所有問題，我們教師要明確自己學生的特點和自己的教學目的！我覺得我們一方面要適當地傳授給學生一些文言語法知識，也要讓學生多自己閱讀文本，然后交流對文本的理解。有能力的學生鼓勵他大量閱讀文化典籍，基礎差的學生，教師也要幫助他安排好適宜的學習計劃，并輔助學生把文本讀懂！
拍攝電影的心得篇二十二
我覺得這個需要根據學生的基礎和興趣來把握！
在高一的時候，我參加了東莞中學葉健剛老師牽頭進行的分課型語文閱讀實驗課。該實驗主要把學生閱讀根據終身發(fā)展的需要分成泛讀課。精讀課。讀寫課。鑒賞課。研究課五種課型，力克傳統教學凡課必讀。凡課必講。凡課必練之弊端，有針對性地明確學習的目的，提高學習的效率。其中給了學生大量閱讀的機會，比如速讀和專題閱讀！我非常樂于上這樣的課，因為這也避免了教師在課堂教學中的強詞奪理，把學生還給學生，使學生更多地能實現量的積累！常常感慨考試侵占了學生讀書的時間，也常常感慨，教學剝奪了學生學習思考的權利。聽了對于拍攝短片的感受，可以羅列出以下一些問題。
首先是關于拍攝短片的類型和題材的問題。沒有明確自己是拍攝哪一種類型，到底是紀錄片還是實驗影像？其實這個問題也跟自己沒有去仔細斟酌選擇好的題材有關，到底自己做的《民族題材》是要表達積極的還是批判的？沒有清晰的意識，對于自己的短片的根本思想模糊不清，單單只考慮到呈現給觀眾的畫面，而沒有考慮到更深層的意義，而往往一個好的作品內涵才是最重要的，并不全是畫面和一些浮華的東西。
來看，首先是沒有一個不干擾被攝對象的概念，總是希望被攝者按照自己的期望來表演，這其實是紀錄片最忌諱的`問題。其次是沒有與被攝對象溝通的能力，使被攝者面對鏡頭變的拘謹而不自然。再次是沒有一個適應環(huán)境的能力，不知道跟被攝者周圍的人物接觸和溝通，比如老師講課的時候，不知道和老師交涉等。最后是沒有一個持之以恒的精神，遇到問題和困難就退縮，就像老師說的，沒有湖南人的精神，要吃得苦。耐的煩。不怕死。霸的蠻。從拍攝的技術上來看也有很多問題。首先是對于器材的選擇不熟練，這關鍵是對各種器材的性能不了解，沒有花心思去研究，甚至有些機器不會用，這是很不應該發(fā)生的事情。其次是對焦的問題，跟焦的時候不太精確，有時候出現跑焦的問題，這也是跟器材的熟練程度有關。有時候在太暗的情況下光圈開的太大，導致對焦很困難，不會處理這樣的問題等。再次是機器端的不夠穩(wěn)，這是跟拍攝的太少有關，因為紀錄片大部分是手持拍攝的，并且被攝對象的動向沒有預見性，是隨機性的，隨時有變動，所以對于手持拍攝的姿勢要求很高?？傊畬嵤┡臄z是拍攝短片中最重要的環(huán)節(jié)，也是出現的問題最多的環(huán)節(jié)，有待以后慢慢學習和實踐。
最后是關于剪輯和編輯的問題，在剪輯的過程中對于軟件
習上面，沒有進取心和上進心。白白浪費了一學期。在最后的大學一年里面要加倍努力，時刻勉勵自己。
拍攝電影的心得篇一
近年來，電影作為一種流行文化媒介，越來越受到年輕人的喜愛。在電影的制作中，編劇起著至關重要的作用。編劇不僅需要有豐富的想象力和創(chuàng)造力，還需要具備深入了解人性和社會的能力。在我作為電影編劇的經歷中，總結了一些心得體會。
首先，一個成功的電影編劇需要有獨特的創(chuàng)意和故事。故事是電影的靈魂，是觀眾與電影之間的橋梁。因此，一個好的故事是吸引觀眾的關鍵。編劇應該多關注社會熱點和現實問題，通過獨特的視角去挖掘故事的內核。同時，編劇也要學會觀察和思考，從生活中汲取靈感，將現實與想象融入到故事中，讓觀眾在電影中找到共鳴。
其次，編劇需要具備良好的寫作技巧。電影是一種特殊的創(chuàng)作形式，對于編劇來說，寫作技巧尤為重要。首先，編劇需要精確把握節(jié)奏和節(jié)奏感，通過鋪設快節(jié)奏和慢節(jié)奏的場景，來營造緊張或悠閑的氛圍。其次，編劇要注重對話的構建，人物之間的對話要有張力和沖突，以便吸引觀眾的注意力。此外，細節(jié)的處理也非常關鍵，編劇要善于運用細節(jié)來豐富場景和人物的塑造，使故事更加真實且可信。
同時，編劇還需要具備豐富的人性洞察和情感表達能力。電影是一種與觀眾情感直接交流的藝術形式。編劇需要對人類情感有深入的洞察，并通過劇本來打動觀眾的心靈。他們應該能夠準確表達人物的內心世界，以及人物之間的復雜關系。在創(chuàng)作過程中，編劇需要學會站在不同的角度思考，理解不同角色的感受和需求，將這些情感融入到故事之中，使觀眾能夠從中找到共鳴和感動。
此外，編劇還需要具備與導演和制片人合作的能力。電影是一個集體創(chuàng)作的過程，編劇與導演和制片人之間的默契關系至關重要。編劇應該能夠與導演溝通并理解導演對電影的想法和要求，以便創(chuàng)作出符合導演意圖的劇本。同時，編劇也需要靈活性和適應性，能夠根據制片人的要求進行調整和修改，以便最終達到一個共同認可的版本。
最后，編劇需要不斷學習和提升自己。電影是一個不斷進步和創(chuàng)新的領域，編劇需要緊跟時代的潮流和發(fā)展趨勢。他們應該多看電影，多閱讀相關的書籍和文章，了解當前的電影市場和觀眾需求。同時，他們也應該勇于嘗試新的編劇風格和技巧，不斷挑戰(zhàn)自己，不斷提高自己的創(chuàng)作能力。
總而言之，電影編劇是一項充滿挑戰(zhàn)和創(chuàng)造力的工作。一個成功的電影編劇需要有獨特的故事創(chuàng)意、良好的寫作技巧、豐富的人性洞察和情感表達能力，以及與導演和制片人合作的默契關系。同時，他們也需要不斷學習和提升自己，以適應電影市場的變化和觀眾的需求。只有這樣，才能創(chuàng)作出深入人心的電影作品，抓住觀眾的眼球。
拍攝電影的心得篇二
電影是一種以影像為載體，借助音樂、畫面與故事情節(jié)，深刻反映現實并探索人性的藝術形式。如果說觀賞電影像是寓教于樂的過程，那么拍攝電影則是錘煉實踐能力并且在過程中不斷感悟人生與世界的美好之旅。在我拍攝電影的過程中，我意識到攝影鏡頭可以通過合理的構圖、運動與色彩來表現情感，而臺詞與演員的演技則是呈現人物形象與表達故事的必要條件。
第二段：表現情感的攝影鏡頭
電影在表現情感時可以突出不同的要素，其中攝影鏡頭是非常關鍵的一部分。我們在拍攝片段時需要考慮光影、運鏡和色彩等因素，這些因素的合理運用可以提高電影對觀感的沖擊力。例如，我在拍攝一部懸疑片時，兩位主角在大雨中的對峙是整部電影的高潮，因此我使用特效營造了一種強烈的雨夜氣氛，并采用了特殊的攝影鏡頭運動手法，將主角之間的情感對峙展現出來。
第三段：人物形象的塑造與表達故事的重要性
在電影的過程中，人物形象的塑造對整部電影的成敗至關重要。在電影中，通過角色的發(fā)展和情感走向，讓觀眾感受到角色本質和發(fā)展的差異性。因此，在人物形象的塑造方面，需要注重角色的演員素質與臺詞的質量，讓人物形象更具有說服力和代入感。我曾經在一部戀愛片中，通過演員的天賦和表演力量，成功打造了一個脆弱、有愛、迷茫的女主角形象，在演員的情感表現下讓觀眾感受到角色的情感歷程，加深了觀眾在故事方面的代入感。
第四段：團隊合作的必要性
電影拍攝是一個團隊合作的過程，不同職責的成員需要協同配合才能成就一部高水平的電影佳作。從導演、制片人、演員到后期的剪輯師、音效等等，每個環(huán)節(jié)都需要充分溝通合作，將自己的工作做好，這樣才能讓電影呈現出最佳的狀態(tài)。我曾經在一部懸疑片的制作中，因為沒有充分的協作導致拍攝進度緩慢，影響了電影的成品。這次經歷讓我更加認識到，在電影拍攝過程中，團隊合作的配合與努力對電影的成品有多么重要。
第五段：結尾
電影作為一種文化藝術體現，可以通過情感表達、人物形象塑造、團隊合作等多個方面為觀眾帶來跨越時空的美好。在電影拍攝的過程中，雖然會遇到很多的困難和挑戰(zhàn)，但是我們需要不斷努力和創(chuàng)新，才能拍出一部能夠打動人心的好電影。愿我們在未來的電影創(chuàng)作過程中有眼界、有思考，給電影行業(yè)帶來更多的精品佳作。
拍攝電影的心得篇三
電影拍攝課是我在大學期間選修的一門課程，這是一門開拓眼界、拓展想象力的課程。通過這門課程，我不僅學到了電影拍攝的基本知識與技巧，還深刻認識到電影的魅力與藝術性。在學習的過程中，我不僅明白到了電影拍攝的奧秘，還體驗到了電影創(chuàng)作所帶來的樂趣和滿足感。
第二段：學習過程
電影拍攝課程中的學習過程分為理論與實踐兩部分。在理論課上，我們學習了電影制作的基本流程、拍攝技巧和各種工具的使用方法。老師通過豐富的案例分析，讓我們更形象地了解到如何構建故事情節(jié)、照明、造型和畫面語言。而在實踐課上，我們分組進行了一系列的電影拍攝實踐，包括劇本創(chuàng)作、場地選址、角色扮演和鏡頭拍攝等。這樣的實踐讓我更好地將理論知識應用于實際操作中，并提升了我的團隊協作能力和創(chuàng)意思維。
第三段：收獲與體會
通過電影拍攝課程的學習，我獲得了很多寶貴的收獲和體會。首先，我學到了電影是一個團隊合作的藝術項目，每個環(huán)節(jié)的協同工作都至關重要。只有團隊成員充分合作、發(fā)揮各自的優(yōu)勢，才能制作出一部具有藝術性和感染力的電影作品。其次，我認識到電影創(chuàng)作需要有敏銳的觀察力和靈感，要善于捕捉生活中的細節(jié)和情感。只有真實地觀察世界、感受生活，才能將這種情感和意義轉化為鏡頭語言和影片質感。最后，我體會到了堅持和耐心的重要性。電影拍攝過程中，常常會遇到各種困難和挑戰(zhàn)，但只有持之以恒、不斷努力，才能最終完成一部滿意的作品。
第四段：案例分析
在電影拍攝課程中，我參與了一個小組的作品制作，并扮演其中的一個角色。我們的劇本是關于一個父子之間的親情故事，通過細膩的刻畫和感人的情節(jié)來傳達愛與奉獻的主題。在實際的拍攝過程中，我扮演的角色是一個離家多年的兒子，要展現他內心復雜的情感和融入故事的主線。通過不斷的排練和反復的拍攝，我學會了如何準確地表達角色內心的情感，并與其他演員協調配合，使整個故事更加真實感人。
第五段：總結與展望
通過電影拍攝課程的學習與實踐，我深刻體會到了電影創(chuàng)作的魅力和艱辛。這是一門綜合性很強的課程，不僅需要我們掌握專業(yè)知識和技能，還需要我們具備良好的團隊合作能力和創(chuàng)造力。我相信，在未來的學習和工作生涯中，電影拍攝課程將給予我更多的啟示和幫助。我希望能夠繼續(xù)學習電影創(chuàng)作的技巧，不斷提升自己的才能，并將所學所得應用于實際生活和工作中，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的電影作品。
以上是關于“電影拍攝課心得體會”的連貫的五段式文章。通過這篇文章，我總結了學習電影拍攝課程的過程和收獲，并分享了一個我參與制作的小組作品的案例。通過這門課程的學習，我深刻認識到了電影創(chuàng)作的藝術性和團隊合作的重要性，并對未來的學習和發(fā)展充滿了信心和期待。
拍攝電影的心得篇四
電影作為一種重要的藝術形式，通過影像的呈現來表達和傳遞各種主題和情感。而電影的拍攝與編劇過程則是影片最根本的創(chuàng)作環(huán)節(jié)。本文將從準備工作、劇本構思、人物塑造、情節(jié)驅動以及表達主題等五個方面探討電影拍攝編劇的心得體會。
首先，準備工作是電影拍攝編劇的重要環(huán)節(jié)。在進行電影拍攝之前，制作團隊需要對電影的敘事結構、主題和風格等進行充分的準備。這包括了對故事背景、時代背景、角色設定以及場景布置等方面的研究和準備。只有在充分了解和把握這些因素的基礎上，編劇才能創(chuàng)作出真正符合電影需求的劇本。
其次，劇本構思是電影編劇的核心。一個好的劇本可以為電影賦予生命力和深度。在劇本構思過程中，編劇需要確定電影的主題和核心情感，通過構思故事架構和情節(jié)，來傳遞這些主題和情感。編劇需要考慮故事結構的合理性、轉折點的設置以及各個情節(jié)之間的邏輯聯系。同時，編劇還需要注重角色的塑造和對話的創(chuàng)作，以使得角色形象更加立體鮮活，對話更加貼近生活。
第三，人物塑造是電影編劇的關鍵。電影是通過演員的表演來傳遞情感和信息的，而角色則是演員展現表演的基礎。因此，編劇需要通過對角色的塑造，使其具有較高的代表性和可塑性。一個好的角色應該有鮮明的個性特征、獨特的命運和具有戲劇性的沖突。同時，編劇還需要注意角色之間的關系和協同作用，以使得劇情更加有張力和吸引力。
第四，情節(jié)驅動是電影編劇的重要手段。電影作為一種敘事形式，需要通過合理的情節(jié)設計來吸引觀眾的目光和情感。情節(jié)的驅動力來自于角色的動機和沖突。編劇需要通過設置角色的目標、障礙和沖突來推動劇情發(fā)展。同時，編劇還需要掌握節(jié)奏和轉折點的設置，以保持觀眾的緊張感和興趣，使得電影故事更加緊湊和有張力。
最后，表達主題是電影編劇的終極目標。每一部電影都有其獨特的主題和意義，而編劇需要通過劇本的創(chuàng)作來傳達這些主題。主題并不是直接呈現的，而是通過角色和情節(jié)的處理來暗示和表現出來。編劇需要通過劇本的敘事和人物行為，來引導觀眾思考電影背后所傳遞的主題和信息。
總之，電影拍攝編劇過程是一項復雜而細致的工作。準備工作、劇本構思、人物塑造、情節(jié)驅動和表達主題等五個方面是電影編劇需要考慮的關鍵因素。通過對這些環(huán)節(jié)的深入思考和實踐中的不斷探索，編劇才能創(chuàng)作出具有藝術性和觀賞性的電影作品。
拍攝電影的心得篇五
電影作為一種藝術形式，擁有很高的價值。通過電影，人們可以更深刻地理解社會現實，感受人性的復雜性與多變性。于我而言，拍攝電影不僅僅是一種職業(yè)，更是一種創(chuàng)造性與表達力的展示。它讓我變得更敏銳、更有想象力，進而深入意識到電影藝術的獨特魅力。
第二段：電影拍攝的過程
電影拍攝的過程是繁瑣而又具有挑戰(zhàn)性的。從前期的定位，到后期的剪輯，每個環(huán)節(jié)都需花費大量心思。尤其是導演，必須不斷地調整角度、構圖，才能創(chuàng)造出最符合電影主題的畫面。在繁瑣的過程中，導演、攝影師、演員等團隊成員必須密切配合，才能共同完成一部凝聚各方心血的電影佳作。
第三段：電影拍攝的挑戰(zhàn)
在電影拍攝中，最大的挑戰(zhàn)來自于各種自然現象和環(huán)境限制。拍攝需要的時間與成本高昂，必須在時間節(jié)點內完成，急于求成的做法會面臨各種問題。同時，天氣、光線、氣溫等自然條件的變化也會對電影拍攝帶來極大影響。所以，在拍攝中，穩(wěn)定和具備專業(yè)技能的表現尤為重要。
第四段：電影創(chuàng)作的核心
電影作為一種藝術形式，需要人們的聯合創(chuàng)作和技術共同進步。在電影中，導演和演員的眼神、語言、動作，都能夠影響觀眾對角色和故事的理解和觀感。而攝影師手中的鏡頭，則會通過不同視角對劇情和角色進行呈現。因此，在電影拍攝的過程中，主要的創(chuàng)作和表現力來自于技術和人，發(fā)揮技工和演員的創(chuàng)意和靈感，才能創(chuàng)造出出色的電影作品。
第五段：彰顯電影藝術的獨特魅力
電影以其獨特魅力贏得了人們熱愛和追求。它不僅僅是故事的表達，也是一種思想和情感的傳達。人們可以在觀影中深刻地感悟到生命的真諦和人性的復雜性。拍攝電影不僅僅是一項工作，更是一種生活方式，它可以讓我們不斷探究、練習、積累和創(chuàng)造。總之，電影是人類自我反思、審視、探索人生和現實的最好方式之一。
拍攝電影的心得篇六
電影拍攝策劃是保證一部電影成功的重要環(huán)節(jié)。作為一名電影制片人，我在多年的從業(yè)經驗中積累了一些心得體會。在這篇文章中，我將分享我對電影拍攝策劃的理解和體會。希望這些經驗可以對今后從事電影制作工作的朋友們有所啟發(fā)。
首先，一個成功的電影拍攝策劃必須具備明確的目標和策略。在制定策劃方案時，我們需要充分考慮電影的主題和目標觀眾群體。確立清晰的目標和策略將有助于我們更好地選擇合適的拍攝地點、演員和劇本。同時，針對不同的目標觀眾群體，我們還應該考慮到他們的口味和喜好，從而更好地滿足他們的需求。只有通過明確的目標和策略，我們才能在電影市場中取得成功。
其次，一個成功的電影拍攝策劃需要有出色的團隊合作。在電影制作過程中，各個環(huán)節(jié)的合作都至關重要。從編劇到導演，從攝影師到特效師，每個人都承擔著不可或缺的任務。只有團結協作，互相配合，我們才能創(chuàng)造出一部優(yōu)秀的電影作品。因此，作為制片人，我始終注重團隊建設和溝通。我鼓勵團隊成員之間分享自己的想法和經驗，相互學習，形成良好的工作氛圍。
第三，一個成功的電影拍攝策劃需要合理而詳細的預算規(guī)劃。在電影拍攝過程中，資金的使用和調配十分重要。因此，我們必須提前進行充分的預算規(guī)劃，以確保電影制作過程中的資金使用得當。在規(guī)劃預算時，我們需要考慮到各個環(huán)節(jié)的投入以及可能出現的意外費用。只有在確保有足夠的資金支持下，我們才能順利地完成電影制作工作。
第四，一個成功的電影拍攝策劃需要注意市場營銷。在電影制作完成后，我們需要推廣和宣傳電影，以吸引觀眾的關注。因此，我們需要在策劃階段就考慮到市場營銷的相關問題。我們可以通過制作精美的宣傳海報和預告片，通過社交媒體和新聞發(fā)布會等方法，將電影推廣給更多的觀眾。在推廣過程中，我們還可以利用贊助商的力量，合作進行品牌推廣。只有通過巧妙的市場營銷手段，我們才能讓電影盡快被大眾知曉和接受。
最后，一個成功的電影拍攝策劃需要堅持創(chuàng)新和個性。在如今競爭激烈的電影市場中，創(chuàng)新和個性是吸引觀眾的重要因素。因此，我們在制定策劃方案時始終要保持敏銳的觸覺和創(chuàng)新的思維。我們可以嘗試一些新的拍攝技術和手法，通過這些新鮮而獨特的元素，吸引觀眾的注意力。同時，我們還要注重發(fā)掘電影人物的個性和故事的獨特之處。只有通過創(chuàng)新和個性，我們才能在電影市場中占有一席之地。
總結起來，電影拍攝策劃是一項艱巨而關鍵的工作。只有通過明確的目標和策略，優(yōu)秀的團隊合作，合理的預算規(guī)劃，有效的市場營銷和創(chuàng)新的思維，我們才能拍攝出一部優(yōu)秀的電影作品。希望這些心得體會可以對電影制作工作的朋友們有所啟發(fā)和幫助。加油！
拍攝電影的心得篇七
電影是一門藝術，通過圖像和聲音的結合，以故事為線索，向觀眾傳達情感和思想。而編劇在整個電影創(chuàng)作中起著核心作用，他們創(chuàng)造出了令人難忘的故事和角色。在過去的幾年里，我有幸參與了一些電影的拍攝編劇工作，并積累了一些心得體會。
首先，一個好的故事是電影的靈魂。無論是傳統的劇情片、動作片還是科幻片，只有故事引人入勝才能吸引觀眾的注意力。因此，編劇要具備豐富的想象力和敏銳的觀察力，能夠抓住觀眾的心弦，在有限的時間內講好一個完整的故事。我經常會坐在一個安靜的角落構思劇本，思考每個角色的動機、故事的高潮和結局。只有將所有要素完美地組織在一起，才能讓電影真正打動人心。
其次，角色的設定是成功的重要因素。觀眾與角色之間的情感共鳴是電影的一個關鍵要素。編劇要為每個角色做出深入的刻畫，讓他們成為立體的人物而非簡單的符號。每個角色都有自己的意愿、夢想和掙扎，這使得他們更加真實和有血有肉。當觀眾看到一個與自己有共鳴的角色時，他們會更容易被故事吸引并情感投入其中。因此，編劇要深入了解每個角色的內心世界，并通過他們的行動和對話來展現出來。
第三，劇本的結構要清晰有序。一個好的電影劇本應該有一個引人入勝的開始、發(fā)展曲折的中間部分和令人滿意的結局。我發(fā)現，通過展示角色的內外矛盾、掙扎和成長，可以使故事更加有張力。同時，我會仔細安排劇本的節(jié)奏和轉折點，以保持觀眾的關注度。一個合理的劇本結構不僅可以使故事更加連貫和緊湊，還可以為導演和演員提供明確的指導。
第四，合作是電影創(chuàng)作中必不可少的一環(huán)。編劇與導演、制片人和演員之間的緊密合作可以為電影增添更多的靈感和創(chuàng)造力。我認為，編劇應該保持開放的態(tài)度，聽取其他人的意見，并將其融入到劇本中。與導演合作時，了解他的創(chuàng)作理念和觀眾的期望非常重要。有時候，編劇可能需要做出一些調整或妥協，以使劇本更符合電影的整體風格和需求。
最后，對于一個編劇來說，學習和成長是永恒的主題。電影行業(yè)的發(fā)展是日新月異的，新的技術和觀眾的需求不斷涌現。作為一名編劇，我不僅要關注當前的電影趨勢和市場需求，還要不斷提升自己的寫作技巧和創(chuàng)作能力。我會參加相關的培訓課程和工作坊，閱讀優(yōu)秀的劇本和觀看經典電影，以吸取更多的靈感和經驗。
綜上所述，電影拍攝編劇是一項充滿艱辛和挑戰(zhàn)性的工作，但也是一項充滿樂趣和創(chuàng)造力的工作。通過構思引人入勝的故事、塑造立體的角色、設計清晰有序的劇本結構，編劇可以為電影創(chuàng)作增添更多的力量和效果。同時，與其他人的合作和不斷學習也是一個編劇不可或缺的環(huán)節(jié)。盡管前進的道路可能崎嶇不平，但相信通過不斷的努力和堅持，我們一定能夠創(chuàng)作出令人難以忘懷的優(yōu)秀電影作品。
拍攝電影的心得篇八
電影作為一種散發(fā)著獨特魅力的藝術形式，近年來在世界范圍內得到了越來越多的關注和熱愛。電影創(chuàng)作涉及極廣的范圍，各種文化、風格、流派、類型的電影作品層出不窮，而其中的拍攝環(huán)節(jié)則承載了電影創(chuàng)作中最為基本的元素。拍攝電影需要極為豐富的技能和經驗，而在這個過程中也需要不斷地探索和學習。
第二段：技術方面的體會
拍攝電影需要對光影、音效、鏡頭、色彩等方面有著深入的理解和運用。在這個過程中我的體會是，從理論到實踐，不斷地積累和改進自己的技術是關鍵所在。在掌握技術的基礎上，還需要有對電影獨特形式的理解，尤其是如何運用不同的技術手段表達情感和思想。
第三段：導演的角色
拍攝電影離不開有慧眼和有才華的導演，他們的職責是在掌握電影技術的同時，審視電影藝術的價值和意義。在這個過程中，導演需要有豐富的人文素養(yǎng)和執(zhí)導能力，在安排拍攝細節(jié)和選角方面非常重要，這些都要在完成整個作品的前提下碾磨篩選拍攝出合適的鏡頭場景。導演的才華和經驗再加上團隊的配合，有助于創(chuàng)造出取得商業(yè)成功或象征著藝術成就的電影作品。
第四段：反思與提升
雖然拍攝電影可以有收獲，但在全過程中會面臨很多的挑戰(zhàn)和風險，比如時間限制、預算問題、創(chuàng)意匱乏和團隊合作等，面對這些，反思和學習是提升自己的方法，同時也是培養(yǎng)個人核心素養(yǎng)的過程。在反思和學習的過程中，我們可以總結經驗提高技術素質，還可以與同行保持交流，互幫互助，共同進步。通過這一過程，我們可以提升自己人文素養(yǎng)，從而更好的創(chuàng)作出高品質電影。
第五段：結論
拍攝電影是一項很有挑戰(zhàn)性的工作，但是掌握技術，并不是全部，只有與導演互相補充，執(zhí)導能力和人文素養(yǎng),智慧與創(chuàng)意相結合才能使拍攝的作品更具藝術價值。不斷反思和學習，與同行交流，保持著對電影藝術的深刻理解，這些都有利于在拍攝電影的過程中提升自身水平和素質，創(chuàng)作出更具品質和內涵的作品。
拍攝電影的心得篇九
隨著電影行業(yè)的迅猛發(fā)展，越來越多的人開始關注電影的制作過程。作為一名電影拍攝策劃人員，我親身參與了多個影片的策劃工作。在這個過程中，我積累了一些心得體會，以下是我對電影拍攝策劃的思考和感悟。
首先，一個成功的電影拍攝策劃必須有一個清晰的目標。在策劃過程中，我們需要明確電影的主題、故事情節(jié)以及要傳達的核心信息。一個好的目標可以幫助策劃人員更好地理解電影的需求，有針對性地進行資源配置和決策。例如，如果電影主題是愛情，那么在策劃環(huán)節(jié)中我們需要更加關注角色之間的情感故事以及浪漫的場景設置。只有清晰的目標，才能讓整個策劃過程更加高效。
其次，電影拍攝策劃需要注重團隊合作。在策劃過程中，不同的崗位需要密切配合，共同完成電影的制作。導演、編劇、攝影師等各個崗位需要密切溝通，共同營造出一個完整的故事世界。有時候，策劃人員需要主動與團隊成員合作，了解每個人的需求和想法，以便更好地把握整個策劃的方向。只有良好的團隊合作，才能夠有機地組織起一個精彩的電影作品。
第三，電影拍攝策劃需要充分考慮實際情況。拍攝電影不僅需要創(chuàng)造力，還需要考慮到實際的制作條件和資源限制。在策劃過程中，要充分考慮到實際的拍攝地點、場景、服裝道具等方面的限制。有時候，我們可能需要對故事情節(jié)進行適度的調整，以便更好地符合實際拍攝條件。同時，還要合理規(guī)劃拍攝時間和預算，以充分利用資源，確保電影順利完成。
第四，電影拍攝策劃需要注重市場需求。在電影拍攝之前，了解目標觀眾的需求和喜好是至關重要的。策劃人員需要從市場角度考慮電影的受眾群體，選擇合適的題材和風格，以確保最大程度地吸引觀眾。同時，策劃人員還需要對同類電影進行研究和分析，從中吸取經驗教訓，不斷改進和創(chuàng)新。
最后，電影拍攝策劃需要具備持續(xù)學習的精神。電影行業(yè)發(fā)展迅猛，技術和觀眾需求也在不斷變化。作為策劃人員，我們需要主動學習新的制作技術和市場趨勢，不斷提升自己的專業(yè)能力和市場洞察力。只有不斷學習，才能保持競爭力，并以最佳狀態(tài)投身于電影拍攝策劃工作。
總結起來，電影拍攝策劃工作是一個充滿挑戰(zhàn)和機遇的過程。通過明確目標、注重團隊合作、充分考慮實際情況、關注市場需求，并具備持續(xù)學習的精神，我們可以更好地策劃并完成一部優(yōu)秀的電影作品。這些心得體會不僅適用于電影策劃，也可以應用于其他創(chuàng)意產業(yè)的策劃工作中。相信隨著電影行業(yè)的不斷發(fā)展，我們也會不斷有新的體會和感悟。
拍攝電影的心得篇十
自從科技的進步和社交媒介的發(fā)展，拍攝電影不再是專業(yè)電影制作人的專屬領域。如今，任何一個有著創(chuàng)意和激情的人都可以用手機或相機拍攝一部好電影。在這個數字時代，學習一些基本的拍攝電影技巧對于喜愛電影的人來說是非常重要的。
第二段：前期準備
在拍攝電影之前，進行充分的前期準備是關鍵。首先，要明確電影的主題和故事線，確定故事的起承轉合，以及角色的設定。寫一個完整的劇本和制定一個詳細的拍攝計劃非常有助于順利進行拍攝。其次，選擇合適的攝影設備對于獲得好的影像效果至關重要。了解攝影設備的特點和使用方法，可以提高拍攝的效果。
第三段：構圖和鏡頭運動
構圖是拍攝電影過程中的重要環(huán)節(jié)。一個好的構圖可以讓觀眾更好地理解故事，并且增加觀影的樂趣。在構圖時，可以運用一些常見的構圖技巧，比如三分法、對稱法和前景法等。此外，合理運用鏡頭運動也能增強影片的視覺效果。比如，通過運動鏡頭可以追蹤物體或角色，增加鏡頭的多樣性，給觀眾一種身臨其境的感覺。
第四段：光影和色彩
光影和色彩是拍攝電影時需要特別注意的要素。光線影響了照片的明暗和質感，因此，合理運用光線可以創(chuàng)造出各種各樣的氛圍。光線的方向、亮度和色溫都需要仔細調整，以達到所需的效果。色彩也是表達電影情緒的重要手段。通過選擇不同的色彩組合和調整色彩的飽和度和明度，可以增加電影的感染力和藝術性。
第五段：后期制作和音樂選擇
在拍攝完成后，進行后期制作是非常重要的。后期制作包括對視頻進行剪輯、音頻編輯和特效添加等。通過剪輯可以將各個場景有機地串聯起來，使觀眾不會覺得畫風突變。音頻編輯可以添加配樂和音效，讓電影更加動聽和震撼。此外，合適的音樂選擇也能凸顯電影的氛圍和情感。
總結：
拍攝電影是一個復雜而又有趣的過程，它需要我們學習和不斷探索。通過充分的前期準備、合理運用構圖和鏡頭運動、注意光影和色彩的運用以及進行精細的后期制作，可以創(chuàng)作出一部令人難忘的電影作品。希望以上的技巧體會對于愛好電影的人們有所幫助，盡情探索屬于自己的電影創(chuàng)作吧！
拍攝電影的心得篇十一
第一段：引入
作為電影愛好者，我一直對電影的創(chuàng)作和制作過程充滿興趣。近期我參與了一部獨立電影的拍攝，通過親身經歷，我深刻體會到了拍攝電影的技巧與難度。在這篇文章中，我將分享我關于拍攝電影的技巧心得體會。
第二段：角色構建
在拍攝電影的過程中，角色構建是至關重要的一步。演員需要深入理解自己所扮演的角色的背景和內心。通過與導演的溝通，我了解到角色的構建不僅僅是理解劇本，更要真切感受角色的情感和意圖。通過進行角色分析，我能夠更好地理解角色，從而更好地將其呈現在鏡頭前。
第三段：攝影技巧
拍攝電影時，攝影技巧是至關重要的。充分理解光線的運用，可以營造出不同的氛圍和情緒。我學會了如何利用光線的方向和強度來突出關鍵的畫面和情節(jié)。此外，鏡頭的運用也是非常重要的。透過合適的鏡頭，我們可以捕捉到更多的細節(jié)和情感，從而提升影片的質量和觀賞性。
第四段：剪輯與音效
剪輯是電影后期制作中的重要環(huán)節(jié)。通過剪輯，我們可以將各個鏡頭連接起來，形成一個完整的故事。在剪輯過程中，合理運用剪輯技巧可以使影片更加流暢和緊湊。同時，音效也是電影創(chuàng)作中不可忽視的一部分。通過合適的音效，可以增強影片的氛圍感和觀賞性。在我實際參與剪輯和音效調整的過程中，我發(fā)現它們可以極大地提升電影的觀影體驗。
第五段：合作與溝通
一個成功的電影需要團隊的默契和協作。在我參與的電影拍攝過程中，我意識到與導演和演員之間的緊密合作是非常重要的。我們需要相互理解和溝通，以實現我們對電影的共同愿景。同時，與其他制作人員的溝通也是至關重要的。只有通過良好的溝通和配合，我們才能完成一部優(yōu)秀的電影作品。
總結
通過親身參與拍攝電影的過程，我深刻體會到了拍攝電影的技巧和挑戰(zhàn)。角色構建、攝影技巧、剪輯與音效以及合作與溝通，這些方面都對電影的成果起著重要作用。我相信，只有通過不斷的實踐和學習，我們才能越來越好地掌握這些技巧，創(chuàng)作出更好的電影作品。
拍攝電影的心得篇十二
所謂實習，就是把我們在課堂中所學的理論知識，運用到客觀實際中去，是自己所學到的理論知識有用武之地，只學不實踐，那么所學的就等于零。理論應該與時間相結合。中國社會地飛速發(fā)展，在擁有越來越多的機會的同時，也有了更多的挑戰(zhàn)。這篇心得醞釀了很久，不知道如何去寫，或者應該是不知道從哪里開始講述，這是我們的實習作品，并不像以前拍攝的作品那樣簡單，我們的每一部作品跟前一部作品比較起來都是在不斷地跨越，都是在努力的突破自己。
第二是燈光和攝影的配合，在夜晚的戲份中，單反和燈光的調試配合，導演所要鏡頭的構圖，場面的調度。動作戲，對于攝像機的運動位置和焦點準確要求很高。當然，在幾次的微電影拍攝也總結了不少經驗，特別是在注意一些構圖中人物所占比例，這次失敗的地方在于很多動作戲份沒法準確的對焦，而重拍的難度也是很大，復原場景的燈光，演員的動作，所以每次都小心的注意焦點，但還是出現了不少鏡頭虛焦，這是以后要提高的地方。
這次劇本創(chuàng)作，我們修改了多次，雖然艱辛，但收獲是有的，電影不能忽略的是劇本，假如在劇本上草草了事，當你在拍攝過程中才發(fā)現劇本的漏洞，那彌補的難度就是很大的，最壞的情況就是前邊部分的拍攝全部白費，所以這次劇本創(chuàng)作所花的時間，和拍攝后期的時間不相上下，所以這次幾乎沒有出現拍攝過程中需要修改的部分很少。
劇本完成后，最重要的就是選取演員，演員是一個影片成功的“靈魂”。一個好的演員可以決定一個影片的好壞，所以試鏡很重要，很多演員在沒有鏡頭在的情況下演得很開，可是一看到鏡頭就心虛了，也有一部分演員，形象很好，但在鏡頭里就是不上鏡，作為影片的攝影，我有義務要找到一個人物最好的拍攝角度，展現其最好的一面。
在距離交作業(yè)還有五天，我們開拍了。為了能夠拍出更好的效果，拍攝之前，我們必須選擇好合適的畫面背景，不能太亂、過雜，要與主題的顏色協調。結合環(huán)境光線，調節(jié)感光度及拍攝模式。再根據拍攝模式適當調節(jié)光圈、快門速度、測光情況等。或許，最難辦的是保證畫面曝光正常，在其中遇到的最困難的事情就是燈光的問題。我們每次在拍攝中都要花費很長的時間去調試燈光。
拍攝中，演員如何調度，攝影機如何調度都在考慮的范圍之內，我不斷地跟導演溝通怎么樣使畫面看起來更有美感，哪個鏡頭讓演員看起來更加有喜感，我的腦海中每天都在浮現不同的鏡頭畫面，通過攝像機反映思想的過程主要在于視角的把握而不在于技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態(tài)決定了我們的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花里胡哨但是內容流于空洞。
通過攝像反映思想的過程主要在于視角的把握而不在于技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態(tài)決定了你的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花里胡哨但是內容流于空洞。在這里，我并不是反對技術的進步，而只是提出一點值得注意的地方，我希望我們的作品內容永遠應該大于形式，內涵永遠應該大于外表。
每個場景對于我來說都很難拍，我希望把最好的一面呈現給看的觀眾，所以每個鏡頭我都很認真的在拍攝。印象最深的就是大夜戲，我們拍攝了將近12個小時拍完那天的鏡頭時，已經是凌晨四點，劇組的每個人都很辛苦，最值得感謝的是王家東老師，給我們指導鏡頭的拍攝，或許沒有他的指導，我們的影片可能要遜色很多。雖然辛苦但是我們拍攝的鏡頭讓我都很滿意。我們的影片也接近尾聲。
后期制作同樣是一個復雜的過程。我們的素材很多，需要整理的東西也很多，慶幸的是我們在拍攝過程中是邊拍邊剪，這樣也可以及時發(fā)現漏拍的鏡頭。很多氣氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的，但在我們影片中用到的特效并不多。剪輯的作用更多的是從大量素材總選擇需要的素材，然后拼接成段子，用來支持和反映主題。
但是這個剪輯同樣是有講究的，我的實踐經驗就是挑核心內容，盡量保持簡潔。很多時候自己拍攝的素材會難以取舍，結果是自己陶醉的很而旁人不厭其煩，在這個時候我們呢就應該更加注意對于主題的把握，點明主題。
拍攝電影的心得篇十三
在這次微電影中我負責的是演員和制片。對于一個幾乎一點攝影經驗的沒有的我，這是一個很大的挑戰(zhàn)。為此，我努力的學習，跌跌撞撞中，我堅持了過來，隨著拍攝的深入，我開始進入狀態(tài)，完成了拍攝。
我們的微電影在大家的共同努力之下，已經落下帷幕。本次微電影拍攝收獲頗豐。在最開始確定好分組后，我們開始商量確定主題，大家各抒己見。主題的確定經過一番波折我們終于確定下來了主題。我們幾個男生開始編寫劇本。劇本編寫經過了幾次的修改。通過大家的共同努力，最終完成劇本。雖然開頭就讓我覺得困難重重，但是團隊的力量很強大，有的時候也會出現意見不合，但最后都能融洽解決。
我們這次劇本講述的主要是大學生活的墮落和改變，制定好了劇本，接著就是定演員，根據我們小組成員每個人的性格情況，盟友們統一分配了角色。經過一段時間的熟悉臺詞與醞釀角色之后，利用課余時間，我們加快了作品拍攝的進度。剛開始的時候，演員們都有一點點青澀，但隨著一次次的經驗，也都越來越熟悉，并且越來越好。一幕幕的場景拍攝接連完成，總的感覺還不錯。
我們的作品顯得有些倉促，不過，我對這次拍攝總體上還是比較滿意的，因為基本達到了老師以及我自己要求的效果，雖然不夠專業(yè)，但對我們來說已經是最完美的了。以后再有機會拍攝微電影，我相信我們會努力做得更好！一部短小的影片，不僅僅是結果，其過程往往一樣可貴，同時，在其間所學到的知識，也是受益匪淺的，相信這于我們而言，一定是一部難忘的影片。
拍攝電影的心得篇十四
我們的微電影在大家的共同努力之下，已經落下帷幕。本次微電影拍攝收獲頗豐。在最開始確定好分組后，我們開始商量確定主題，大家各抒己見。主題的確定經過一番波折，由于大家商討出的第一個主題不合適，于是我們又重新確定主題。這過程中大家一起出力，也在網上查找了相似的事例，最后確定了主題。主題確定了之后，我們幾個女生開始編寫劇本。劇本編寫經過了幾次的修改，存在著各種不足，如內容太繁瑣，場景太大，效果拍攝不出來，甚至編寫的時候還出現了脫了主題。但最后經過大家的共同努力，經過幾次修改最終完成劇本。雖然開頭就讓我覺得困難重重，但是團隊的力量很強大，有的時候也會出現意見不合，但最后都能融洽解決。
我在這次的微電影拍攝中擔任的是總導演和后期制作的工作。因為是第二次與我們的拍攝小組一起拍攝微電影了，默契配合程度相較于上一次也有所提升。小組成員配合度非常高，這也使得我的導演工作完成的非常順利，我想要他們表達出來的情感都能很好地抒發(fā)出來，整個拍攝過程幾乎都是一條過，這也為整個微電影進程很好的節(jié)省了時間。拍攝完畢之后，還要對拍攝的片段進行整合和拼接，這次用來剪輯電影的軟件是一個全新的軟件，對我來說，也是個不小的挑戰(zhàn)。畫面的切換，音樂的切入，場景的慢放，影片的每一處細節(jié)都是經過仔細推敲與琢磨的。功夫不負有心人，努力的拍攝加上認真細致的編輯，總的效果還不錯，觀看的時候常常會想，這真的是我們完成的嗎。如此效果，確實慰籍了我們心靈不少。大家最后一起觀看時所流露出來的成就感，是我大學四年最難忘的珍貴回憶。
通過這次拍攝我們知道了我的不足之處是：我只是掌握了最基本的簡單的拍攝，對攝像技巧僅僅是用了推拉和移，對技巧的綜合運用還很生疏。由于經費和時間的種種限制，我們的作品顯得有些倉促，不過，我對這次拍攝總體上還是比較滿意的，因為基本達到了老師以及我自己要求的效果，雖然不夠xx，但對我們來說已經是最完美的了。以后再有機會拍攝微電影，我相信我們會努力做得更好！
一部短小的影片，不僅僅是結果，其過程往往一樣可貴，同時，在其間所學到的知識，也是受益匪淺的，相信這于我們而言，一定是一部難忘的影片。
拍攝電影的心得篇十五
所謂實習，就是把我們在課堂中所學的理論知識，運用到客觀實際中去，是自己所學到的理論知識有用武之地，只學不實踐，那么所學的就等于零。理論應該與時間相結合。中國社會地飛速發(fā)展，在擁有越來越多的機會的同時，也有了更多的挑戰(zhàn)。這篇心得醞釀了很久，不知道如何去寫，或者應該是不知道從哪里開始講述，這是我們的實習作品，并不像以前拍攝的作品那樣簡單，我們的每一部作品跟前一部作品比較起來都是在不斷地跨越，都是在努力的突破自己。
第二是燈光和攝影的配合，在夜晚的戲份中，單反和燈光的調試配合，導演所要鏡頭的構圖，場面的調度。動作戲，對于攝像機的運動位置和焦點準確要求很高。當然，在幾次的微電影拍攝也總結了不少經驗，特別是在注意一些構圖中人物所占比例，這次失敗的地方在于很多動作戲份沒法準確的對焦，而重拍的難度也是很大，復原場景的燈光，演員的動作，所以每次都小心的注意焦點，但還是出現了不少鏡頭虛焦，這是以后要提高的地方。
這次劇本創(chuàng)作，我們修改了多次，雖然艱辛，但收獲是有的，電影不能忽略的是劇本，假如在劇本上草草了事，當你在拍攝過程中才發(fā)現劇本的漏洞，那彌補的難度就是很大的，最壞的情況就是前邊部分的拍攝全部白費，所以這次劇本創(chuàng)作所花的時間，和拍攝后期的時間不相上下，所以這次幾乎沒有出現拍攝過程中需要修改的部分很少。
劇本完成后，最重要的就是選取演員，演員是一個影片成功的“靈魂”。一個好的演員可以決定一個影片的好壞，所以試鏡很重要，很多演員在沒有鏡頭在的情況下演得很開，可是一看到鏡頭就心虛了，也有一部分演員，形象很好，但在鏡頭里就是不上鏡，作為影片的攝影，我有義務要找到一個人物最好的拍攝角度，展現其最好的一面。
在距離交作業(yè)還有五天，我們開拍了。為了能夠拍出更好的效果，拍攝之前，我們必須選擇好合適的畫面背景，不能太亂、過雜，要與主題的顏色協調。結合環(huán)境光線，調節(jié)感光度及拍攝模式。再根據拍攝模式適當調節(jié)光圈、快門速度、測光情況等?；蛟S，最難辦的是保證畫面曝光正常，在其中遇到的最困難的事情就是燈光的問題。我們每次在拍攝中都要花費很長的時間去調試燈光。
拍攝中，演員如何調度，攝影機如何調度都在考慮的范圍之內，我不斷地跟導演溝通怎么樣使畫面看起來更有美感，哪個鏡頭讓演員看起來更加有喜感，我的腦海中每天都在浮現不同的鏡頭畫面，通過攝像機反映思想的過程主要在于視角的把握而不在于技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態(tài)決定了我們的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花里胡哨但是內容流于空洞。
通過攝像反映思想的過程主要在于視角的把握而不在于技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態(tài)決定了你的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花里胡哨但是內容流于空洞。在這里，我并不是反對技術的進步，而只是提出一點值得注意的地方，我希望我們的作品內容永遠應該大于形式，內涵永遠應該大于外表。
每個場景對于我來說都很難拍，我希望把最好的一面呈現給看的觀眾，所以每個鏡頭我都很認真的在拍攝。印象最深的就是大夜戲，我們拍攝了將近12個小時拍完那天的鏡頭時，已經是凌晨四點，劇組的每個人都很辛苦，最值得感謝的是王家東老師，給我們指導鏡頭的拍攝，或許沒有他的指導，我們的影片可能要遜色很多。雖然辛苦但是我們拍攝的鏡頭讓我都很滿意。我們的影片也接近尾聲。
后期制作同樣是一個復雜的過程。我們的素材很多，需要整理的東西也很多，慶幸的是我們在拍攝過程中是邊拍邊剪，這樣也可以及時發(fā)現漏拍的鏡頭。很多氣氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的，但在我們影片中用到的特效并不多。剪輯的作用更多的是從大量素材總選擇需要的素材，然后拼接成段子，用來支持和反映主題。
但是這個剪輯同樣是有講究的，我的實踐經驗就是挑核心內容，盡量保持簡潔。很多時候自己拍攝的素材會難以取舍，結果是自己陶醉的很而旁人不厭其煩，在這個時候我們呢就應該更加注意對于主題的把握，點明主題。
拍攝電影的心得篇十六
首先拍攝前要有準備工作?？梢远嗬蒙磉叺木拔铮x擇方便取景的地方，不是高富帥或白富美的平平小輩還是會考慮成本問題的，可以多選擇免費現成的，節(jié)約成本。要觀察環(huán)境攝像前要先注意周邊的狀況，如果是馬路邊上要注意車輛來往，小心路況，注意交通安全，要小心腳下，一面踩空或絆倒，不要只顧著拍攝而忽略了周遭的狀況，在移動的過程中發(fā)生意外。
當相機像素不太高的時候，可在拍攝中適當提高照明亮度，應用自然光。那好一點相機劃分多區(qū)域布光，多機種明暗影調變化。
當拍不下全景時，可以采用移動拍攝，就是攝像機機位不動，通過變動攝像機光軸來拍攝的方法。當然在拍攝過程中的移動問題也要注意，要及時跟上和跟準，鏡頭不要變動太大，因為大幅度的搖晃會導致觀眾產生視覺疲勞，更加影響微電影的拍攝效果。
一般來說，要表現一個人或物體曲線輪廓，那就打逆光，在室內的話，就使室內光強與外界平衡，但要以室內光為基準調節(jié)白平衡。
后期處理很重要，聲音的錄制和畫面的`處理和連接是很耗功夫的，所以，后期上更要多花時間和精力去研究和學習。
拍攝電影的心得篇十七
喜歡攝影，很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間，能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相，攝影是傾注你的情感于照片上，每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片，它的意義，如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。
用美學構圖對攝影來說是創(chuàng)作的第一步。從創(chuàng)作角度來說，構圖本身不能成為目的，攝影構圖應最大可能的闡述藝術家的原始構思，更好的表現照片的主題內容，增強作品的藝術效果，使作品更有藝術感染力，能給觀眾留下深刻的印象。它的基本要求是鮮明、易懂、有視覺沖擊力。一副杰出構圖的產生和攝影者不畏艱險、冷靜果敢的品質是分不開的。作為一名攝影師，還應該具備一種能力，即當我們觀察生活中的具體的物象，無論是人是樹、是建筑還是花卉，往往需要撇開他們的一般性的屬性，而僅僅把他們看作是各類形態(tài)的組合，即點、線、面、肌理、明暗、色調等諸多元素的組合體。這有助于攝影者運用各種造型手段，在畫面上通過對純形式的分析，冷靜的組織和安排畫面，竭力使之契合人們的視覺感受和審美口味。只有內容和形式的完美結合并為觀賞者所真切感受時，才能取得滿意的視覺效果。
對于攝影來說用光絕對是很重要的技術因素。首要的是你要提高戶外對光線的敏銳感覺，憑經驗能預見到照片出來的效果。當你培養(yǎng)起這種敏銳感覺后，你就知道什么時候的光線是你想要的，什么時候應該收起相機去吃午飯。你拍攝的主題越小就越容易用光。肖像，昆蟲和花卉攝影基本上都要布置光線；拍風景的時候就只能等合適的光線來拍。在山岳攝影中要等到合適的光線往往要等到合適的季節(jié)、合適的日子、合適的時間、合適的天氣。
用藝術構思完成攝影創(chuàng)作。所謂藝術構思，即以藝術的視角表現主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思，如何使畫面表現的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經常出去采風，就像畫家要經常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術作品的產生。
做好任何一件事情的前提是執(zhí)著，攝影也是。一份執(zhí)著的熱情，不斷觀察練習積累，我在這條路上收獲喜悅，付出更多精神。
拍攝電影的心得篇十八
北京現在的兒童攝影店越開越多，競爭越來越激烈，怎樣在這個日益激烈的市場中生存下去，發(fā)展壯大，成為哈尼貝貝一個嚴峻的挑戰(zhàn)。
在實踐中我們發(fā)現，首先品質是第一位的，如果沒有好的品質，廣告做的越多，死的就越快。因為現在客戶的選擇很多，選擇性很大，如果沒有在質量上把好關，客戶取件以后出現質量問題，很快不好的口碑就會出去，也就很難在這個激烈的市場中生存下去。其次是性價比要高，說到性價比，就要說到成本的控制，我們的觀點是：該花的錢一分都不要?。罕热缫涣鞯臄z影器材、一流的人才、好的后期制作材質等等，雖然成本昂貴，但是這個錢是無論如何都不能省的?，F在北京很多兒童攝影店都是從這方面省錢，把資金都投資到好的店面位置以及豪華的裝修上面，其實從長遠來看，是得不償失的。這個成本遲早是要轉嫁到消費者的頭上，客戶可以被這個假象蒙蔽，但是等客戶真正拿到作品以后就會大呼上當，覺得不值得，以后就再想讓客戶回頭消費就很難了。就像美國總統林肯說過的那句話：您可以再所有的時候欺騙有些人，也可以再某些時候欺騙所有的人，但是不能在所有的時候欺騙所有的人。等到惡名出去再想挽回，就回天無力了。
哈尼貝貝自開業(yè)以來，在基本上沒有花錢做宣傳的情況下，依靠口口相傳以及客戶介紹。取得了優(yōu)異的業(yè)績表現，靠的就是性價比，我們從來都是希望顧客貨比三家再定。因為我們深信：同等品質下，沒有人能比我們把價格更便宜;同等價格基礎上，沒有人能比我們品質更優(yōu)秀!所以我們總能提供超出客戶預期的服務。以至于客戶回頭率達到90%以上，另外還有80%的客戶會給我們介紹新的客戶。在此，我對這些新老顧客表示深深的深深的敬意!!!正是您們的支持與厚愛，給了我們前進的動力!才有了我們的今天。
最后說服務，這個是最最重要的一點，這是一個人際交往空前便捷的時代，網絡社區(qū)、社區(qū)活動、各種親子活動，交流無所不在，口碑就是在這樣的交流中一點一點的積累，或臭名遠揚，或嘖嘖稱贊。說服務不是只停留在口號上，說說而已。而是要把服務的意識輸入到所有員工的靈魂中去，時時刻刻都要有這個意識。我們毫不隱晦我們賺錢的動機，但是前提是要在提供優(yōu)質的服務和產品的基礎之上。我們在做所有的一切工作的時候的出發(fā)點和動機是決定我們事業(yè)成敗的最重要的分界嶺。因為沒有一個良好的心態(tài)和服務的意識，一味的追求利益，最后只能是搬起石頭砸自己的腳。
哈尼貝貝所有的員工以及顧客朋友們，我知道我們還不完善，還有很多需要改進的地方，但是我們相信在我們大家的共同努力下，我們會越來越好，就像我們的店訓所要求的那樣：每天進步一點點。在這一點點的進步中，我們終將創(chuàng)造輝煌。
拍攝電影的心得篇十九
20xx年寒假的小學期我們接觸了思想政治實踐課，經過小組的討論，最終選擇微電影系列，我們選擇的主題是《手機對我們生活的影響》，這與我們的大學生活息息相關。據調查，77%的人每天開手機12小時以上，34%的人24小時開機。94%的人使用手機在5年以上。
而近幾年智能手機和3g網絡的普及，使得手機更是成為隨身必備之務，特別是年輕人，幾乎時時刻刻都離不開微信、qq、微博之類的社交通信工具。過度依賴手機等科技設備，對身邊人的忽視程度就越嚴重。在網絡上活躍的人，現實中反而更孤獨。建議晚餐時少用手機，多和家人交談。外出社交時，也避免過多使用手機，以免冷落他人，這正是我們拍這部微電影的原因。
經過我們小組的努力準備，寫劇本，終于成功開拍。小組活動的工作有條不紊的分配到個人，而我就榮幸地擔任了攝影師兼演員。猶豫缺乏拍攝經驗，于是我上網查了一些拍微視頻的注意事項，在實際工作中也明白了，做好每件事都是要認真負責的。由此我總結了三點經驗。
第一，做任何事情都要考慮全面，比如，提前準備好拍攝時需要的道具，檢查攝像機是否充滿電，內存是否充足。
第二，要認真負責。拍攝完成后及時把視頻保存到電腦里，處理好以后再做一個備份，以免發(fā)意外。盡自己所能，把工作做到。
第三，要學會隨機應變。要聽取他人的建議，與團隊做好配合，盡力讓視頻的效果達到。
手機依賴癥是一種新型的心理疾病，尤其青睞青年白領女性、業(yè)務擔子重的中年男人和學生三類人。手機作為一種現代化的通訊工具，由于它的方便快捷，越來越受到人們的青睞，隨著“手機一族”隊伍的不斷壯大，一種由于對手機過分依賴而形成的現代心理疾病——手機依賴癥也悄然現身了。希望這部電影能夠產生一些影響，同學們可以放下手機，多一些面對面的交流，一些心靈的溝通，告別手機依賴癥。
拍攝電影的心得篇二十
地址：______
郵編：______
電話：______
傳真：______
法定代表人：______
乙方：______（以下簡稱“乙方”）地址：______
郵編：______
電話：______
傳真：______
法定代表人：______
鑒于：
2、甲乙雙方決定共同投資攝制電影（暫名）（以下簡稱“該片”）。
甲乙雙方根據中華人民共和國有關法律、法規(guī)，經雙方經友好協商，本著平等互利的原則，達成如下條款，以茲信守。
1、電影片名：______
2、電影時長：______
13、該片由甲乙雙方聯合出品，由協助拍攝。
1、該片為影片，綜合考慮劇情、角色、制作、發(fā)行等諸多因素，該片預算總投資額度為人民幣萬元。其中甲方負責本劇的創(chuàng)作、立項報批、攝制、經營等事宜，同時投資人民幣萬元（萬元）；乙方投資人民幣萬元，為該片聯合出品單位。
2、所有投資的資金用于該片的拍攝制作及宣傳發(fā)行，款項打入甲方賬號后，?？顚Ｓ谩＜追街付ㄙ~戶：
開戶行：______
賬號：______
3、乙方分三次將投資資金劃撥至甲方賬戶，在本合同簽訂后五個工作日內，乙方向甲方支付投資總額的___%，即：___萬元人民幣（大寫：___元整）；在本片開機前，乙方向甲方支付投資總額的___%，即：___萬元人民幣（大寫：___整）；在本片制作完成后，后期宣傳發(fā)行前支付投資總額的___%，即萬元人民幣（大寫：______元整）。
4、若在拍攝中有第三方參與投資該片，在不影響乙方權益的前提下，可與劇組簽訂合同。劇組由此產生的法律經濟糾紛，與乙方無關。
1、甲方權利、責任和義務
（1）甲方為該片的出品單位，制作應遵守國家相關法律法規(guī)。
（2）甲方負責該片的劇本創(chuàng)作、申報立項、拍攝制作、成片后的送審及宣傳發(fā)行、經營等一切事宜。
（3）若因該片的劇本版權、制作、經營等事宜引起任何法律與經濟糾紛，由甲方承擔全部責任，乙方不承擔該片的任何經濟糾紛責任。
（4）甲方就該片拍攝資金預算、拍攝進度、資金使用計劃、運作宣傳與發(fā)行費用預算等定期向乙方匯報。
2、乙方權利、責任和義務
（1）乙方為該片的聯合出品單位，對劇組重大事務和管理有表決權、決定權。
（2）乙方享有該片的“聯合出品”署名權，以字幕形式在片頭和片尾出現。
（3）乙方享有該片的“出品人”署名權，以字幕形式在該片片頭出現。
（4）乙方享有該片實施的知情權、建議權、監(jiān)督權，但不得干預劇組的正常攝制工作。
（5）乙方有義務協調并配合甲方拍攝所需的.場景、道具和食宿等。
3、甲、乙雙方享有該片所有宣傳推介活動，包括全國音像制品發(fā)行、海報、畫冊、圖書及一切出版物的相應署名權。
4、甲、乙雙方共同商定該片的相關主創(chuàng)人員（導演、攝影師、主要演員、音樂制作人、編劇等）。
1、甲方在乙方投資全部到位后，保證在該片首映后十個月內全部返還乙方投資金額人民幣萬元。
2、甲、乙雙方在該片發(fā)行收回投資成本后，雙方各享有該片發(fā)行___%的利潤分成。
3、該片參獎參賽所得榮譽和獎金歸甲乙雙方共同所有，雙方各享___%。
4、該片及衍生品的發(fā)行方式包括院線、電視、音像制品、網絡及其它；發(fā)行范圍包括中國大陸、香港、澳門、中國臺灣及國外。
邀請有關媒體就該片進行宣傳采訪的相關費用，均由制片人、制片主任擬出計劃和費用預算，宣傳費納入制作經費總預算內。
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2、一方參與上述商業(yè)運營，無須通知對方當事人，任何一方當事人皆不得因此向對方當事人主張任何權利。
3、未經對方同意，任何一方不得在該片首映之前向任何第三方泄露劇情、演員、拍攝進度等與電影相關的一切信息。
4、未經對方書面同意，任何一方不得將其在該片中的權益轉讓或抵押，不得將用于該片的資金信貸給任何第三方。否則，由此引起的一切不利后果由其自行承擔。
如因天災、戰(zhàn)爭、政府禁令等不可抗拒因素造成該片無法完成，甲、乙雙方均不承擔責任。
2、因一方違約，導致本合同無法履行的，守約方有權解除本合同，違約方除應賠償守約方損失外，還應當向守約方支付違約金，違約金為投資總額的___%。
1、本合同的訂立、效力、解釋、履行和爭議的解決均適用中華人民共和國的法律。
2、未盡事宜及特殊情況，由甲、乙雙方協商另簽訂補充合同，補充合同和本合同經雙方法定代表人或授權代表人簽字蓋章后，同具法律效力。
3、執(zhí)行本合同中發(fā)生糾紛，由甲、乙雙方協商解決，協商不成的向本合同簽訂地的人民法院提訴訟解決。
4、本合同由甲乙雙方在中華人民共和國簽署。
5、本合同自雙方簽章之日起生效，至結算完畢雙方清帳之日止。
6、本合同共五頁一式四份，甲、乙雙方各執(zhí)貳份，每份具有同等法律效力。
甲方：______（蓋章）乙方：______（蓋章）
法定代表人：______法定代表人：______
授權代理人：______授權代理人：______
拍攝電影的心得篇二十一
如何處理文言基礎，閱讀積累，情節(jié)與性格賞析之間的關系呢？
我覺得這個需要根據學生的基礎和興趣來把握！
在高一的時候，我參加了東莞中學葉健剛老師牽頭進行的分課型語文閱讀實驗課。該實驗主要把學生閱讀根據終身發(fā)展的需要分成泛讀課、精讀課、讀寫課、鑒賞課、研究課五種課型，力克傳統教學凡課必讀、凡課必講、凡課必練之弊端，有針對性地明確學習的目的，提高學習的效率。其中給了學生大量閱讀的機會，比如速讀和專題閱讀！我非常樂于上這樣的課，因為這也避免了教師在課堂教學中的強詞奪理，把學生還給學生，使學生更多地能實現量的積累！
常常感慨考試侵占了學生讀書的時間，也常常感慨，教學剝奪了學生學習思考的權利。聽了這兩位老師的話心理稍感欣慰。學生在課外對《鴻門宴》進行了預習，這樣課堂上分析情節(jié)進一步讓學生關注文本，對人物性格命運的分析使學習走向深入！
我覺得教師也不必在一節(jié)課內解決所有問題，我們教師要明確自己學生的特點和自己的教學目的！我覺得我們一方面要適當地傳授給學生一些文言語法知識，也要讓學生多自己閱讀文本，然后交流對文本的理解。有能力的學生鼓勵他大量閱讀文化典籍，基礎差的學生，教師也要幫助他安排好適宜的學習計劃，并輔助學生把文本讀懂！
拍攝電影的心得篇二十二
我覺得這個需要根據學生的基礎和興趣來把握！
在高一的時候，我參加了東莞中學葉健剛老師牽頭進行的分課型語文閱讀實驗課。該實驗主要把學生閱讀根據終身發(fā)展的需要分成泛讀課。精讀課。讀寫課。鑒賞課。研究課五種課型，力克傳統教學凡課必讀。凡課必講。凡課必練之弊端，有針對性地明確學習的目的，提高學習的效率。其中給了學生大量閱讀的機會，比如速讀和專題閱讀！我非常樂于上這樣的課，因為這也避免了教師在課堂教學中的強詞奪理，把學生還給學生，使學生更多地能實現量的積累！常常感慨考試侵占了學生讀書的時間，也常常感慨，教學剝奪了學生學習思考的權利。聽了對于拍攝短片的感受，可以羅列出以下一些問題。
首先是關于拍攝短片的類型和題材的問題。沒有明確自己是拍攝哪一種類型，到底是紀錄片還是實驗影像？其實這個問題也跟自己沒有去仔細斟酌選擇好的題材有關，到底自己做的《民族題材》是要表達積極的還是批判的？沒有清晰的意識，對于自己的短片的根本思想模糊不清，單單只考慮到呈現給觀眾的畫面，而沒有考慮到更深層的意義，而往往一個好的作品內涵才是最重要的，并不全是畫面和一些浮華的東西。
來看，首先是沒有一個不干擾被攝對象的概念，總是希望被攝者按照自己的期望來表演，這其實是紀錄片最忌諱的`問題。其次是沒有與被攝對象溝通的能力，使被攝者面對鏡頭變的拘謹而不自然。再次是沒有一個適應環(huán)境的能力，不知道跟被攝者周圍的人物接觸和溝通，比如老師講課的時候，不知道和老師交涉等。最后是沒有一個持之以恒的精神，遇到問題和困難就退縮，就像老師說的，沒有湖南人的精神，要吃得苦。耐的煩。不怕死。霸的蠻。從拍攝的技術上來看也有很多問題。首先是對于器材的選擇不熟練，這關鍵是對各種器材的性能不了解，沒有花心思去研究，甚至有些機器不會用，這是很不應該發(fā)生的事情。其次是對焦的問題，跟焦的時候不太精確，有時候出現跑焦的問題，這也是跟器材的熟練程度有關。有時候在太暗的情況下光圈開的太大，導致對焦很困難，不會處理這樣的問題等。再次是機器端的不夠穩(wěn)，這是跟拍攝的太少有關，因為紀錄片大部分是手持拍攝的，并且被攝對象的動向沒有預見性，是隨機性的，隨時有變動，所以對于手持拍攝的姿勢要求很高?？傊畬嵤┡臄z是拍攝短片中最重要的環(huán)節(jié)，也是出現的問題最多的環(huán)節(jié)，有待以后慢慢學習和實踐。
最后是關于剪輯和編輯的問題，在剪輯的過程中對于軟件
習上面，沒有進取心和上進心。白白浪費了一學期。在最后的大學一年里面要加倍努力，時刻勉勵自己。