在這段時間里，我學(xué)到了很多寶貴的經(jīng)驗與教訓(xùn)。寫一篇較為完美的心得體會，需要有清晰的思路和條理。以下是小編為大家整理的一些心得體會范文，希望對大家的寫作提供一些借鑒和啟示。
照片攝影心得體會篇一
攝影是一門藝術(shù)，是通過鏡頭捕捉生活中美麗瞬間的記錄。而照片排版設(shè)計則是讓這些鏡頭所記錄下來的畫面更能夠傳遞出攝影者的意圖和情感。在我多年的攝影經(jīng)驗中，我總結(jié)出一些心得體會，可以幫助攝影師在照片排版設(shè)計上更加靈活和有創(chuàng)意。下面將從照片的構(gòu)圖、色彩搭配、明暗對比、線條運用和元素組合五個方面闡述我的觀點。
首先，照片的構(gòu)圖是照片排版設(shè)計的基礎(chǔ)。構(gòu)圖的好壞直接影響到照片的美感和表達力。在構(gòu)圖中，要注意擺脫平凡和俗套，多角度和多角度構(gòu)思。例如，可以使用對稱構(gòu)圖、逆主體構(gòu)圖等方式來突破常規(guī)，創(chuàng)造出更有趣和富有張力的畫面效果。此外，要善于運用三分法則和黃金分割法則來確定主體的位置，使照片更加平衡和諧。
其次，色彩搭配是照片排版設(shè)計中的一個重要環(huán)節(jié)。色彩對照片的情感表達有著非常重要的影響。在使用色彩時，要注重色彩的明暗對比和色彩的搭配關(guān)系。明暗對比可以通過光線的運用來強調(diào)照片的主體，使其更加突出。而色彩的搭配則需要考慮顏色的互補和沖突關(guān)系，讓照片色彩更加豐富和飽滿。
第三，明暗對比是照片排版設(shè)計中的一個重要要素。利用光線的變化，可以創(chuàng)造出明暗對比鮮明的畫面效果，使照片更加立體和有層次感。在明暗對比的運用中，可以通過增加或減少光源的強度，調(diào)整光線的角度和方向，來突出照片的主體，同時創(chuàng)造出獨特的視覺效果。
第四，線條是照片排版設(shè)計中的有力工具。線條可以引導(dǎo)觀眾的視線，并突出照片的主體和構(gòu)圖形式。通過運用不同的線條來創(chuàng)造出各種不同的畫面效果，如直線可以突出主題的穩(wěn)定和力量感，曲線則能夠傳遞出柔和和優(yōu)雅的情感。此外，還可以通過線條的排布和角度的選擇，來增強照片的視覺沖擊力。
最后，元素組合是照片排版設(shè)計中的一個關(guān)鍵環(huán)節(jié)。在拍攝時，要善于觀察和尋找不同的元素，并將它們合理組合在一起。元素組合不僅能夠豐富畫面的層次感，還能夠創(chuàng)造出更有趣和富有創(chuàng)意的效果。例如，可以利用多個主體之間的關(guān)系來構(gòu)建故事性的畫面，或者通過增加背景中的細節(jié)來增強照片的藝術(shù)性。
總之，照片排版設(shè)計是攝影中不可或缺的一環(huán)。通過合理運用構(gòu)圖、色彩搭配、明暗對比、線條運用和元素組合這五個方面的技巧，可以使照片更具藝術(shù)性和表現(xiàn)力。當然，這只是一些基本的設(shè)計原則，真正的創(chuàng)作還需要攝影師自己的創(chuàng)意和實踐。希望以上的心得體會能夠?qū)V大攝影師們有所幫助，使他們在照片排版設(shè)計上更加自如和有靈感。
照片攝影心得體會篇二
第二段：選擇一個具體的老照片進行講解
在寫作開始之前，應(yīng)該選擇一張重要的老照片，這樣可以讓文章更加具體生動。例如：選擇一張記錄自己小時候的老照片。
第三段：回憶這張照片讓自己產(chǎn)生的情感和思考
面對這張老照片，回憶自己當時的經(jīng)歷以及對照片內(nèi)人物和場景的感受和思考，可以讓文章更具有感染力和情感色彩，同時，也能讓讀者更好地了解攝影師的內(nèi)心世界。
第四段：結(jié)合自己的經(jīng)驗談?wù)摾险掌臄z的技巧和注意事項
除了情感外，寫作者還應(yīng)該通過自己的經(jīng)驗，談?wù)摾险掌臄z的技巧和注意事項，讓讀者更好地理解老照片的拍攝和保存，并且可以激發(fā)更多讀者對老照片的興趣。
第五段：總結(jié)老照片的重要性
在結(jié)尾中，應(yīng)該再次觸及到老照片的重要性。老照片并不僅僅只是記錄著過去，更是連接現(xiàn)在和過去的紐帶。攝影師們可以通過記錄老照片，交流和分享人生的經(jīng)驗與感受，讓這些歷史披上新的生命力。
總之，要寫好一篇關(guān)于老照片攝影心得體會的文章，需要選取好主題、尋找具體的例子、聯(lián)系自身情感、結(jié)合技巧和注意事項，最后總結(jié)老照片的重要性。通過這些步驟，可以寫出一篇生動有趣的文章，讓讀者感同身受，更好地領(lǐng)略攝影的魅力。
照片攝影心得體會篇三
老照片是時光的見證，這些古老的記憶記錄著我們的成長和改變。而通過攝影，我們可以將這些老照片重新呈現(xiàn)在我們的眼前，并進一步感受到它們背后的情感。在此，我想分享一些老照片攝影的心得體會。
第二段：選擇好的背景
要拍攝好老照片照片，選擇好的背景是非常重要的。好的背景不僅能展現(xiàn)照片背后的歷史文化氣息，還能提供一些獨特的拍攝角度。例如，可以選擇一些有年代感的建筑或古老的城市街景作為背景，這能很好地襯托出老照片的韻味。
第三段：用光影打造氣息
光影是攝影中的重要因素，能夠大大影響照片的效果。對于老照片攝影，能夠有意識地運用光影來呈現(xiàn)出照片的氛圍和情感是非常重要的。例如，在拍攝黑白老照片時，可以采用比較明顯的對比度和陰影效果，以突出照片的視覺效果和氣息。
第四段：運用后期技巧
在拍攝老照片時，使用一些后期技巧可以更好地修飾照片，讓它們更有情感和歷史意義。例如，在后期處理時，可以采用一些舊相片的效果，比如模糊或顏色調(diào)整，來讓照片更加貼切歷史的背景和情感。
第五段：深入了解拍攝對象
最后，要想把老照片拍得好，深入了解拍攝對象也是至關(guān)重要的。通過掌握拍攝對象的歷史、文化背景和地理位置等方面的知識，我們能夠更好地掌握拍攝技巧和照片的表現(xiàn)力。在此基礎(chǔ)之上，我們還可以更好地掌握照片的情感和意義，讓照片更加生動而有意義。
總之，拍攝老照片需要掌握一定的攝影技巧和深入的了解，這樣才能夠讓照片更具情感和歷史意義。同時，在拍攝老照片時，我們還應(yīng)該注重選擇好的背景、運用光影和后期技巧等方面的技巧和方法，以打造出更加獨特和有意義的老照片作品。
照片攝影心得體會篇四
第一段：概述老照片攝影的魅力和意義（引出話題）
老照片攝影是一種特殊的攝影形式，它讓我們通過鏡頭回望過去的歲月，體驗?zāi)切┰?jīng)的美好。每張老照片都是一個時間的膠囊，里面密布著記憶和情感，而將它們拍攝成新照片，讓這些不朽的回憶得以傳承。老照片攝影不僅讓我們欣賞舊時光，更重要的是讓我們理解并珍惜現(xiàn)在的生活。在這里，我將分享我在老照片攝影中的體會與感悟。
第二段：選擇主題與搭配道具的重要性
在老照片攝影中，選擇合適的主題和搭配恰當?shù)牡谰呤欠浅Ｖ匾摹Ｍㄟ^觀察老照片，我們可以了解到過去的人們的生活狀態(tài)和流行風格。因此，我們應(yīng)該盡量選擇能夠還原那個時代氛圍的主題，比如古老的建筑、經(jīng)典的服裝等。同時，合適的道具也能加強照片的古舊質(zhì)感，比如老式相機、打字機等。在選擇主題和道具的過程中，我們要注意保持真實和純粹，不過度渲染和修飾，讓照片更具可信度和感染力。
第三段：運用攝影技巧提高照片的呈現(xiàn)效果
運用一些攝影技巧可以使老照片攝影更具藝術(shù)性和表現(xiàn)力。首先，選取合適的拍攝角度和光線是關(guān)鍵。不同的角度和光線可以賦予照片不同的意境和視覺效果。其次，注意構(gòu)圖和景深的處理。合理的構(gòu)圖和恰當?shù)木吧羁梢栽谟邢薜漠嬅嬷斜磉_更多的信息和情感。最后，通過后期處理和調(diào)色，可以增強照片的古舊感和時代感。黑白照片是老照片攝影中常見的風格，但也可以嘗試其他色調(diào)，為照片增加一些巧妙而具有吸引力的元素。
第四段：拍攝老照片的意義與影響
拍攝老照片不僅僅是對歷史的紀念和回憶，更重要的是它向我們傳達了更深層次的信息和價值觀。對于我們年輕一代來說，老照片攝影可以幫助我們更好地了解自己的根源，從而更好地理解和面對現(xiàn)實生活。同時，通過攝影這一方式，我們可以與過去的人們進行對話，更好地理解他們的思想和情感。老照片攝影也是一種傳承，它不僅延續(xù)了過去的記憶，也將為未來的人們提供珍貴的歷史遺留。
第五段：總結(jié)老照片攝影的魅力和感悟
通過拍攝老照片，我不僅學(xué)會了欣賞過去的美好，更懂得了珍惜當下的生活。老照片攝影讓我重新審視自己的情感和態(tài)度，讓我更加真實地感受自己身處的時代。攝影是我表達情感和思考的一種方式，而老照片攝影更是賦予了我無限的想象和創(chuàng)作的空間。通過老照片攝影，我從中體會到了攝影的魅力與無限可能性。愿每一張老照片都能延續(xù)時光的記憶，成為我們珍藏的寶貴財富。
這篇文章以介紹老照片攝影的魅力和意義作為出發(fā)點，在選擇主題與搭配道具、運用攝影技巧提高照片效果、拍攝意義與影響等方面展開論述，最終總結(jié)老照片攝影的魅力和感悟。全文通過層層遞進的方式讓讀者對老照片攝影有一個全面的了解，并引發(fā)對攝影藝術(shù)的思考和探索。
照片攝影心得體會篇五
第一段：介紹攝影排版設(shè)計的重要性（200字）
如今，照片已經(jīng)成為人們生活中不可或缺的一部分。在社交媒體上，我們經(jīng)常會看到精美的攝影作品。而這些優(yōu)秀的攝影作品并不僅僅是光影結(jié)合的結(jié)果，盡管攝影師的拍攝技巧在其中發(fā)揮著重要作用。實際上，攝影排版設(shè)計也是十分關(guān)鍵的。通過恰當?shù)恼掌虐?，我們能夠更好地展現(xiàn)照片的主題和意圖，提升照片的藝術(shù)感和觀賞性。因此，掌握攝影照片排版設(shè)計技巧顯得非常重要。
第二段：照片排版的準則和原則（300字）
成功的照片排版設(shè)計需要遵循一些準則和原則。首先，照片的構(gòu)圖要具備對稱性或平衡感，這可以通過將主題放置在畫面的中心或使用對角線來實現(xiàn)。其次，照片的色彩搭配也需要考慮，要確保色彩的協(xié)調(diào)和整體效果的統(tǒng)一。此外，對于照片中的主體和背景，要注意二者之間的對比和關(guān)聯(lián)，以突出主題并且增強觀賞性。還有，照片排版設(shè)計需要注意線條和形狀的運用，以增加圖像的層次感和表現(xiàn)力?？傊ㄟ^遵循這些準則和原則，我們能夠更好地設(shè)計出令人印象深刻的照片。
第三段：照片排版設(shè)計的技巧（300字）
在進行照片排版設(shè)計時，一些技巧也是十分有用的。首先，選擇合適的畫面比例來進行排版，例如方形、長方形或者金光比例。其次，通過選擇合適的視角和拍攝角度來呈現(xiàn)主題，可以嘗試使用鳥瞰、俯視或側(cè)面等不同的角度來拍攝。此外，利用對比效果可以增強照片的表現(xiàn)力，例如利用光影對比、顏色對比或大小對比。還有，利用前景和背景來塑造深度也是十分重要的技巧，可以通過前景物體的使用來吸引眼球并且突出主題。最后，進行適度的后期處理也是一種技巧，可以通過修剪、增強色彩等方式來調(diào)整照片的效果。掌握這些技巧，能夠幫助我們更好地進行照片排版設(shè)計。
第四段：案例分析與實踐心得（300字）
在實踐中，我們可以通過對一些優(yōu)秀的照片排版設(shè)計案例的分析來提升自己的技巧。例如，一些雜志封面上的照片往往能夠吸引讀者的眼球，正是因為這些照片運用了許多照片排版設(shè)計的技巧。它們往往使用大背景圖來塑造氛圍，并將主題物體和標題放置在合適的位置，以吸引讀者的注意力。此外，社交媒體上的一些用戶也經(jīng)常發(fā)布精美的照片排版作品，通過觀察和分析他們的照片，我們也能夠獲得一些靈感和啟發(fā)。
第五段：總結(jié)照片排版設(shè)計的重要性和技巧（200字）
在當今社交媒體的時代，照片排版設(shè)計能夠幫助我們更好地展示照片的主題和意圖，提升照片的藝術(shù)性和觀賞性。通過遵循照片排版的準則和原則，并掌握一些照片排版設(shè)計的技巧，我們能夠設(shè)計出令人贊嘆的照片作品。在實踐中，要多觀察和分析一些優(yōu)秀的照片排版設(shè)計案例，并加以實踐和實踐，提升自己的設(shè)計能力。無論是拍攝生活中的美好瞬間，還是追求攝影藝術(shù)的高度，照片排版設(shè)計都是我們必不可少的技巧。
照片攝影心得體會篇六
近年來，攝影已經(jīng)成為一種普及的娛樂活動，越來越多的人開始使用手機和相機記錄自己的生活和旅行。對于我個人而言，攝影不僅是記錄美好時刻的手段，更是一種表達自己情感和觀點的方式。通過拍攝照片，我從中體會到不同的真實與美好，并從中發(fā)現(xiàn)了自己的心得與體會。
第二段：找到獨特的視角
在攝影中，尋找獨特的視角對于創(chuàng)造出一張有吸引力的照片至關(guān)重要。我常常嘗試從不同的角度來捕捉被拍攝對象，使用不同的鏡頭距離和光線角度，以使照片更加生動和引人入勝。有時候我會蹲下來或者站在物體上，用魚眼或者廣角來拍攝，從而拍攝出與眾不同的畫面。找到獨特的視角可以幫助我突破常規(guī)的拍攝方式，從而捕捉到更多意想不到的美妙瞬間。
第三段：利用光線之美
光線是攝影中至關(guān)重要的元素之一。它可以幫助我創(chuàng)造照片的氛圍和情感。我經(jīng)常觀察周圍的光線情況，嘗試不同的拍攝時機和場景，以便抓住最佳的光線條件。同時，我還學(xué)會了利用光線的色彩和亮度，通過調(diào)整相機的曝光時間和光圈來達到最佳的效果。比如，在夕陽西下的時候拍攝，可以使照片增添一種浪漫和溫暖的感覺。利用光線的美妙，可以讓一幅照片更加生動而有吸引力。
第四段：抓住瞬間的真實與美好
攝影最重要的是捕捉瞬間的真實與美好。時刻保持對周圍的敏感，當發(fā)現(xiàn)有吸引力的場景時，迅速按下快門，捕捉下來。這種瞬間的拍攝可以幫助我記錄生活中的一些溫馨和感動，也可以通過一些事物的瞬間來表達自己的情感。此外，我還常常拍攝一些特殊的瞬間，比如風景瞬間，人物瞬間和動物瞬間。這些特殊的瞬間都能變得美麗而珍貴，在我看來，他們都值得記錄和回憶。
第五段：攝影帶給我的體驗與收獲
通過多年的攝影，我已經(jīng)得到了很多寶貴的體驗和收獲。首先，攝影讓我更加關(guān)注和感悟我周圍的一切，時刻保持對美的敏感。我發(fā)現(xiàn)，只有在你真正用心去觀察并記錄下來，才能更好地發(fā)現(xiàn)生活中的美好。其次，攝影讓我更加注重細節(jié)和構(gòu)圖，學(xué)會用畫面來表達自己的想法和觀點。從這個角度來看，起初只是一種興趣愛好的攝影，已經(jīng)成為我思考和創(chuàng)作的一種方式。最后，攝影帶給我很多快樂和滿足感，當我看到自己拍攝的照片被別人贊賞和喜歡時，我會覺得很開心和驕傲。
總結(jié)：通過攝影，我學(xué)會了尋找獨特的視角，利用光線之美，抓住瞬間的真實與美好。攝影不僅是記錄美好時刻的手段，更是一種表達自己情感和觀點的方式。攝影讓我更加關(guān)注周圍的一切，注重細節(jié)和構(gòu)圖，表達和創(chuàng)作自己的想法?？偟膩碚f，攝影給了我很多寶貴的體驗和收獲，也讓我感受到生活中的美好和多彩。
照片攝影心得體會篇七
照片攝影是一種記錄和留存瞬間的方式，不僅能夠讓我們回味過去，還能夠通過影像傳達情感和思想。作為一名攝影愛好者，我一直在不斷探索和學(xué)習，不僅提升了自己的技術(shù)水平，更體會到了攝影對于個人成長的重要性。在這篇文章中，我將分享我在攝影之路上的一些心得和體會。
第二段：搭建拍攝構(gòu)圖的框架
在進行攝影創(chuàng)作時，構(gòu)圖是至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)。一個好的構(gòu)圖能夠讓你的照片更加有吸引力和藝術(shù)性。在我拍攝照片時，我通常會遵循以下幾個原則來搭建構(gòu)圖的框架。
首先，尋找有趣的主題。無論是人物、風景還是物品，選擇一個吸引人的主題可以讓整個畫面更加有故事性。要學(xué)會觀察和發(fā)現(xiàn)周圍的細節(jié)，通過尋找與之相關(guān)的元素來增強主題的表達。
其次，運用對角線原理。將畫面分為對角線或者將主要元素沿著對角線排列，可以帶來更加生動的效果。這種構(gòu)圖方法能夠引導(dǎo)觀眾的目光，同時也給照片增添了動態(tài)感。
最后，注意前景和背景的平衡。前景和背景的平衡可以讓畫面更加具有層次感和深度，提高整個照片的觀賞性。通過選擇合適的角度和光線，前景和背景之間的關(guān)系可以更加和諧和配合。
第三段：抓住光線和色彩的影響
光線和色彩是攝影中非常重要的元素，它們能夠影響照片的氣氛和表達。攝影師需要善于觀察光線的變化，抓住合適的時機，以及學(xué)會處理顏色的運用。
對于光線來說，早晨和傍晚的光線是最柔和和美麗的，常被稱作“黃金時間”。在這個時間段里進行拍攝，可以給照片帶來柔和、溫暖的氛圍。此外，逆光、側(cè)光、背光等不同的光線角度也能產(chǎn)生不同的效果，為照片帶來更多的層次和興趣。
關(guān)于色彩的運用，在拍攝時要留意不同顏色之間的搭配和對比。冷暖色調(diào)的搭配可以產(chǎn)生對比，增加照片的視覺吸引力。此外，通過增加或減少飽和度、對比度等參數(shù)的調(diào)整，還可以進一步突出所要表達的主題和情感。
第四段：捕捉瞬間和表達情感
照片攝影最大的魅力就是能夠捕捉瞬間的瞬間，記錄下那一刻的真實和美好。要想捕捉到精彩的瞬間，攝影師需要具備敏銳的觀察力和快速的反應(yīng)能力。
在拍攝中，我常常會采用連拍的方式，通過持續(xù)按下快門來捕捉瞬間的瞬間。這樣一來，我就有更多的機會得到一個完美的瞬間，不錯過任何細微的表情或動作。
同時，拍攝一幅好照片需要更多的情感和思考。攝影師要通過照片來傳達自己的情感和思想。不同的照片風格和色調(diào)，可以代表不同的表達方式。在我的作品中，一些充滿活力和鮮明色彩的照片代表著我的快樂和熱情，而一些黑白照片則更加富有哲思和深沉。
第五段：不斷學(xué)習和分享
在攝影之路上，學(xué)習是永無止境的。除了不斷地拍攝和嘗試新的拍攝技巧外，學(xué)習其他攝影師的作品也是提升自己的好方法。通過觀摩他人的作品，我們可以從中獲取靈感，并發(fā)現(xiàn)自己的不足之處。
此外，分享也是我不斷成長的一個途徑。將自己的作品展示給他人，聽取他人對作品的評價和建議，可以幫助我更好地反思和進一步提升自己的攝影水平。與其他攝影愛好者交流經(jīng)驗和觀點，也能夠打開自己的視野，拓寬思路。
總結(jié)：
照片攝影是一條充滿樂趣和挑戰(zhàn)的道路，通過不斷地嘗試、學(xué)習和分享，我們可以不斷提升自己的攝影技巧和藝術(shù)感。構(gòu)圖、光線、色彩、瞬間和情感等各個方面都是我們創(chuàng)作中需要注意的要點。在未來的攝影之路上，我將繼續(xù)追求自己的攝影夢想，用照片記錄和傳遞自己的故事。
照片攝影心得體會篇八
攝影是一門用鏡頭展現(xiàn)人們眼中世界的藝術(shù)。照片是一種具有魔力的媒介，能夠?qū)⑺查g定格并永遠保存在照片上。通過拍攝照片，不僅可以記錄美好的瞬間，還可以展現(xiàn)攝影師的獨特視角和情感。我作為一個業(yè)余的攝影愛好者，從中汲取了很多的樂趣和啟發(fā)。在這篇文章中，我將分享我自己的照片攝影心得體會。
第一段：選擇合適的主題
在攝影中，選擇一個合適的主題是非常重要的。主題可以是風景、人物、動物等等。在選擇主題時，我喜歡選擇自然風景，比如大海、陽光、山脈等。這些主題能夠給人帶來寧靜和放松的感覺，也能夠展現(xiàn)大自然的壯麗美景。除了風景，我也喜歡選擇人物作為主題，尤其是那些有著獨特故事和個性的人。通過捕捉他們的表情和動作，我能夠讓觀眾看到他們內(nèi)心的情感和人生的故事。
第二段：注意構(gòu)圖和光線
構(gòu)圖和光線是照片的兩個關(guān)鍵要素。構(gòu)圖是指照片中各個元素之間的相對位置和組合方式。一個好的構(gòu)圖可以使照片更加有層次感和吸引力。在構(gòu)圖時，我經(jīng)常使用對角線、黃金分割等等技巧來引導(dǎo)觀眾的眼睛。光線是攝影中最基本的要素之一，它可以給照片帶來質(zhì)感和立體感。我通常喜歡利用自然光源，比如日出、日落時的柔和光線、陽光透過樹葉的斑駁光影等等。捕捉好光線，可以讓照片更加生動和有趣。
第三段：抓住瞬間的特殊時刻
攝影是通過鏡頭定格瞬間的藝術(shù)。有時，一個瞬間的特殊時刻能夠讓照片更加有力量和深度。這些特殊時刻可能是一位舞者的跳躍、一只鳥兒的翱翔、一個微笑的面孔等等。在捕捉這些特殊時刻時，我經(jīng)常使用快門優(yōu)先模式和連拍功能，以確保我能夠抓住最佳的瞬間。
第四段：后期處理的藝術(shù)
雖然照片能夠直接記錄現(xiàn)實，但是后期處理可以為照片增添更多的藝術(shù)性和表達力。后期處理包括對照片的調(diào)整、剪裁、修飾等等。我通常使用調(diào)整曲線、增加飽和度、加入濾鏡等技巧來改善照片的色彩和效果。后期處理的目的是將照片更好地與觀眾溝通，并展現(xiàn)攝影師的獨特個性和風格。
第五段：不斷學(xué)習和實踐
在攝影這個領(lǐng)域，學(xué)無止境。不斷學(xué)習和實踐是提高自己攝影技術(shù)的關(guān)鍵。我經(jīng)常參加攝影課程和培訓(xùn)，也經(jīng)常參加攝影俱樂部的活動。通過和其他攝影愛好者的交流和分享，我不斷擴展自己的視野和技術(shù)。同時，我也經(jīng)常進行實踐，不斷嘗試新的拍攝技巧和主題，以提升自己的攝影水平。
總結(jié)：
通過攝影，我不僅能夠記錄美好的瞬間，也能夠展現(xiàn)自己的獨特視角和情感。選擇合適的主題、注意構(gòu)圖和光線、抓住瞬間的特殊時刻、進行后期處理以及不斷學(xué)習和實踐，這些都是我在攝影中得到的寶貴經(jīng)驗和體會。攝影讓我更加熱愛生活，也讓我更加愿意用鏡頭記錄下這個世界的美。
照片攝影心得體會篇九
攝影是一門通過鏡頭記錄以及表現(xiàn)生活的藝術(shù)，而照片排版設(shè)計則是展示攝影作品的重要環(huán)節(jié)。在長期的攝影實踐中，我逐漸領(lǐng)悟到了一些關(guān)于攝影照片排版設(shè)計的心得體會。下面將從構(gòu)圖、色彩、前景、對比以及背景等方面進行闡述。
首先，構(gòu)圖是照片排版設(shè)計的基礎(chǔ)。一個好的構(gòu)圖能夠引導(dǎo)觀者的目光，突出主題。在攝影過程中，我常采用低角度拍攝，讓被攝物體更加奪目。同時，通過運用傾斜構(gòu)圖，能夠給照片增添一些動感與張力。此外，在照片中加入對角線構(gòu)圖可以讓整個畫面更加均衡，同時增加趣味性。總的來說，恰當?shù)臉?gòu)圖能夠使作品更加生動、有趣，并打動人心。
其次，色彩的運用也是攝影照片排版設(shè)計中至關(guān)重要的因素。色彩能直接影響觀者的情感與感受，從而引起共鳴。在照片中，我通常選取一種主色調(diào)，并用其他顏色進行點綴，增加畫面的層次感和視覺沖擊力。比如，在大片的綠色草坪上拍攝一只色彩鮮艷的小鳥，讓鳥與草坪形成鮮明的對比，使得畫面更加生動有趣。此外，色彩的飽和度和亮度的調(diào)整也是一種常用的手法，通過調(diào)整色彩的亮度與飽和度，可以讓畫面瞬間煥發(fā)出不同的光彩。
再次，前景的運用可以增加照片的層次感，并且使畫面更具有立體感。我們可以利用前景物體來增加畫面的深度，讓觀眾在觀賞照片時有種置身其中的感覺。這需要我們在拍攝時注意構(gòu)造前景物體，并使其與主題融為一體。比如，當拍攝一張風景照時，可以在前景設(shè)置一些樹枝、石塊等，來增加畫面的層次感并制造景深效果。
此外，對比的運用可以使照片更吸引人。對比在排版設(shè)計中是一個十分重要的元素，可以通過對比明暗、線條、色彩、大小等來增加畫面的動態(tài)感，使照片更有張力。例如，在拍攝街頭風景的時候，人與背景之間的對比可以使人物更加突出，街景更加豐富有趣。而在拍攝紅白相間的鮮花時，色彩的對比可以使畫面更加絢麗多彩。通過對比的巧妙運用，照片可以更好地傳達出攝影者想要表達的情感和主題。
最后，背景的選擇也是攝影照片排版設(shè)計中的一環(huán)。背景可以使照片更加完整，同時也是表現(xiàn)主題的重要手段之一。在拍攝時，我通常會選取簡潔、干凈的背景，讓主題更加突出。有時候，為了突出主題，我也會選擇一些更具特色的背景，例如鮮艷的墻壁、美麗的風景等?？傊?，背景的選擇要根據(jù)主題來進行，同時也要注意不要讓背景過于復(fù)雜，以免分散觀者的注意力。
總結(jié)來說，攝影照片排版設(shè)計是展示攝影作品的重要環(huán)節(jié)。構(gòu)圖、色彩、前景、對比以及背景等方面的運用都可以使照片更具有吸引力和藝術(shù)性。在攝影實踐中，我將不斷嘗試和探索，使我的攝影作品在照片排版設(shè)計方面更加出色。
照片攝影心得體會篇十
第一段：引入老照片攝影的意義（200字）
老照片攝影是一種獨特的攝影形式，它讓我們能夠回溯過去，重新感受那些已經(jīng)消逝的時光。老照片中的畫面，仿佛是一扇通往過去的窗戶，讓我們能夠與歷史對話。通過老照片攝影，我們可以了解那個時代的風土人情，感受到時間的流轉(zhuǎn)，也可以讓我們更好地認識和了解自己的個人和家族歷史。因此，老照片攝影對于每一個攝影愛好者來說，都具有重要的意義。
第二段：選擇合適的老照片（200字）
在進行老照片攝影之前，我們首先要選擇合適的照片作為素材。這些照片可以是我們自己或者家人的相冊，也可以是市場上的二手照片。選擇的準則是尋找那些有著特殊紀念意義的照片，比如重要的家庭活動、重大的歷史事件，或者是那些有趣的老照片。同時，照片的質(zhì)量也需要考慮，因為好的照片可以更好地展示過去的場景和情感。
第三段：運用攝影技巧展現(xiàn)老照片的魅力（300字）
在拍攝老照片時，我們可以運用一些攝影技巧來增強照片的藝術(shù)感和敘事效果。首先，要注意構(gòu)圖。通過選擇合適的角度和視角，讓照片更有層次感和深度。其次，要善于利用光線。光影是攝影中最重要的元素之一，通過合理運用光線，可以為照片增添情感和氛圍。此外，還可以運用后期處理技巧，如增加對比度、調(diào)整色調(diào)等，來增強照片的表現(xiàn)力和藝術(shù)性。
第四段：老照片攝影的意義和挑戰(zhàn)（300字）
老照片攝影帶給我們的不僅僅是回憶和紀念，更重要的是認識和了解。通過攝影，我們可以感受到時間的流轉(zhuǎn)和變遷，了解過去的人、事、物，讓我們更好地認識自己的根與源。然而，老照片攝影也面臨著一些挑戰(zhàn)。首先，照片的保存和修復(fù)是一個重要的環(huán)節(jié)，因為老照片的質(zhì)量可能會有較大的損傷，需要進行處理和修復(fù)。其次，在攝影過程中，我們需要尊重照片中的人、事、物，理解他們所處的時代和環(huán)境，以及他們的故事，這需要我們具備一定的歷史知識和情感。
第五段：展望老照片攝影的未來（200字）
老照片攝影是一門有著悠久歷史的藝術(shù)形式，它經(jīng)過時間的洗禮，仍然充滿魅力。隨著科技的發(fā)展，我們可以利用數(shù)字化技術(shù)來更好地保存和修復(fù)老照片，使其能夠更好地傳承和展示。同時，也可以運用虛擬現(xiàn)實技術(shù)，將老照片中的場景和人物再現(xiàn)出來，讓人們可以更直觀地感受到過去的生活。因此，我相信老照片攝影將會在未來的發(fā)展中繼續(xù)展現(xiàn)出它獨特的魅力和意義。
總結(jié)（100字）
老照片攝影不僅可以讓我們回憶過去，更重要的是讓我們了解和認識過去。通過選擇合適的照片，運用攝影技巧，以及理解照片中的歷史背景和故事，我們可以更好地展現(xiàn)和傳承照片中的意義和情感。隨著科技的發(fā)展，老照片攝影將會有更多的可能性和潛力。
照片攝影心得體會篇十一
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂攝影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經(jīng)常有學(xué)生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復(fù)雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復(fù)雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務(wù)必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學(xué)知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應(yīng)手。這兩點是可以通過長期的實踐和學(xué)習逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術(shù)性目標。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學(xué)知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。
照片攝影心得體會篇十二
作為一名愛好攝影的人，我認為攝影是一門神奇的藝術(shù)形式，它可以記錄下時間和空間中那些美好的瞬間，打破了時間和空間的限制，讓人們用眼睛去旅行。在我的攝影之路上，我不斷地嘗試新的技巧和風格，拍攝出一張張獨一無二的照片，讓我不斷地體會到攝影的魅力和感悟。在這篇文章中，我將分享我在攝影中的心得體會。
段落一： 攝影的技術(shù)與細節(jié)
攝影不僅僅是按下快門，還需要掌握相機的操作技巧。我不斷地學(xué)習如何調(diào)整光圈、快門速度、ISO等相機參數(shù)，以便將所拍攝的瞬間呈現(xiàn)得更加完美。同時，在拍攝中要注意一些細節(jié)，如焦點、構(gòu)圖、光線等，這些細節(jié)將極大地影響照片的效果。我曾經(jīng)在一條農(nóng)村小路上拍攝一只小狗，但由于沒有保持好焦點，最終照片嚴重模糊。從那以后，我始終保持警惕，除了尋找美的瞬間，還要在技術(shù)和細節(jié)方面不斷提升自己。
段落二： 攝影的選擇與理解
攝影的確是一門藝術(shù)，因此，在拍攝時選擇場景和素材是至關(guān)重要的。從拍攝風景到人物，從黑白照片到慢速快門拍攝，攝影師需要在選擇和理解題材中有一定的經(jīng)驗和判斷力。我在學(xué)習攝影時嘗試了各種風格和題材，尤其是在旅行中，不同的國家和文化給了我更多的選擇和啟發(fā)，讓我看到了拍攝和生活的更多可能性。
段落三： 攝影的感性與感受
雖然攝影是一門需要技巧和選擇的藝術(shù)，但在拍攝的瞬間，更多的是感性和感受。通過攝影，我們可以仔細觀察和感受生活中的點滴和細節(jié)，發(fā)現(xiàn)它們中的美好和深意。例如，在一次公園散步中，我看到了一位老爺爺靜靜地看著遠方，那份深邃和安寧讓我停下了腳步，仔細拍攝了這一瞬間。攝影不只是記錄瞬間，也是記錄我們的情感和感受。
段落四： 攝影的表達與思考
攝影可以是對世界的視覺表達，也是我們對生活和自己的思考。在攝影中，我們可以通過一張照片表達我們所想要傳遞的信息、情感和思考，例如在拍攝環(huán)保主題的照片時，我們可以通過照片中的場景和元素表達出我們對保護環(huán)境的呼吁和思考。因此，在拍攝時需要考慮意圖和表達，有時甚至需要用不同的拍攝手法和后期處理技巧來支持所要表達的信息。
段落五： 攝影的分享與互動
攝影不僅可以記錄我們的生活和思考，也可以與其他人分享和互動。在現(xiàn)今社交媒體時代，我們可以輕松地與其他攝影愛好者分享我們的作品和交流經(jīng)驗。在這個過程中，我們可以得到更多的建議和支持，也可以幫助其他人成長和進步。例如，在我分享一張拍攝夜景的照片時，其他人提供了很多寶貴的意見和技巧，讓我在技術(shù)和風格上有了更多的突破。
總之，攝影是一門充滿藝術(shù)和技術(shù)的神奇形式，通過它我們可以記錄時間和空間中的美好瞬間，發(fā)現(xiàn)和探索生活中的更多美好和深意。在我的攝影之路上，我不斷地通過技巧和細節(jié)提升自己，通過選擇和理解不斷發(fā)現(xiàn)新的可能性，通過感性和感受思考和表達，最終與其他人分享和互動。在未來，我將繼續(xù)探索攝影的世界，讓自己和他人感受到攝影的魅力與感悟。
照片攝影心得體會篇十三
攝影是一門藝術(shù)，通過攝影可以捕捉到生活中的美好瞬間，展現(xiàn)事物的形態(tài)、色彩和紋理。而攝影曝光是攝影中極為重要的環(huán)節(jié)，它決定了影像的明暗程度和畫面的質(zhì)感。在我的攝影實踐中，我深切體會到了曝光對照片效果的影響，并從中積累了一些心得和體會。
首先，合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)。攝影曝光的核心是將光線合理地引入鏡頭，使畫面呈現(xiàn)出正確的亮度和對比度。如果曝光過暗，畫面將無法顯示細節(jié)，形成一片黑暗；而曝光過亮，則會造成細節(jié)的丟失和被燒成一片過曝的白色。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)了合理曝光所帶來的好處。例如，在日落時分拍攝美景，合理曝光可以將夕陽的光線照射到畫面上，展現(xiàn)出溫暖的色彩和細節(jié)，營造出壯麗的氛圍。
其次，不同的場景需要采用不同的曝光方式。攝影中常見的曝光方式有手動曝光、光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先。手動曝光需要對相機的光圈和快門速度進行調(diào)節(jié)，可以精確地控制曝光值。光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先則是基于相機的自動曝光模式，根據(jù)不同的場景可以選擇合適的曝光方式。例如，當我們拍攝運動場景時，快門優(yōu)先模式可以設(shè)置較快的快門速度以凝固運動的瞬間，減少模糊；而當拍攝景深較深的風景照片時，光圈優(yōu)先可以調(diào)整光圈值，使得前后景物都能得到清晰的呈現(xiàn)。
此外，利用曝光補償可以拍攝出特殊的效果。曝光補償是在光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先模式下進行微調(diào)，通過增加或減少曝光值來調(diào)整畫面的亮度。例如，在拍攝逆光或反差較大的場景時，可以通過減少曝光值來防止畫面過曝，使得細節(jié)得到保留。另外，在拍攝夜景時，可以適當增加曝光值，讓照片更明亮且有艷麗的色彩。掌握曝光補償技巧可以使攝影作品更富有個性和創(chuàng)意。
最后，攝影曝光是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)。在曝光的過程中，我們需要通過不斷嘗試和調(diào)整來找到最佳的曝光值。此外，不同的攝影主題和風格也對曝光有不同的要求，需要我們不斷學(xué)習和提升。例如，人像攝影常常追求柔和的光線和適當?shù)年幱埃L景攝影則需要充足的曝光來表現(xiàn)出細膩的紋理與色彩。只有通過持續(xù)的實踐和學(xué)習，我們才能更好地理解曝光的原理和技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。
總之，攝影曝光是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了照片的明暗程度和質(zhì)感。合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)，不同的場景需要采用不同的曝光方式，利用曝光補償可以創(chuàng)造出特殊的效果。然而，攝影曝光也是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)，只有通過不斷地學(xué)習和實踐，我們才能更好地掌握曝光的技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。讓我們一起努力，用心感受攝影的魅力，不斷追求攝影的藝術(shù)！
照片攝影心得體會篇十四
選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的，主要因為我沒有相機，連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往，最后我選擇了這門課。幸運的是，這門課不但教會我許多拍攝的技巧，更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。
學(xué)完這門課，我個人將攝影分為兩塊，一是拍攝的內(nèi)容主題，二是技巧，兩者同樣重要，正因為此，不一定好照片都是出自好相機，即便用手機同樣能拍出好照片。
攝影的內(nèi)容主題主要有寄情于景，表現(xiàn)哲理，暗喻所思，反映社會等等。我們課上老師曾經(jīng)講過他在河南少林寺拍的一張照片，內(nèi)容是一個喇嘛的小兒子（八九歲差不多）熟練的從他爸爸的懷里掏出手機拍正在拍他們的游客。這張照片沒有加入任何拍攝技巧，但任然是一張好照片，既體現(xiàn)了孩子的可愛，也反映了通訊時代發(fā)展迅猛與社會的飛速進步。老師還講過一張獲獎?wù)掌?，關(guān)于兩個練雜技的孩子的，兩個孩子成對稱裝站在獨輪自行車上，她們頭頂?shù)谋P子突然掉了下來。我相信這張照片用手機完全可以拍出，但是它或了大獎。為什么？因為它反映了有這么群受苦的孩子存在于中國的現(xiàn)狀（心酸?。?，也表現(xiàn)出紅編世界的雜技練來是多么辛苦（心酸且敬佩），其中還有一個細節(jié)，她們頭頂?shù)谋P子掉了下來，這一刻讓人有無限的想像，盤子掉下來后她們會挨打嗎，一想到這里，心里又不禁一酸（心酸又加擔憂）。這正是這張獲獎?wù)掌母腥玖λ?。所以照片選材很重要，要多關(guān)注生活的細節(jié)，善于捕捉，很多美麗的心酸的，和所謂能獲獎的題材就在我們身邊。即便只有手機，只有200萬像素，也要敢于拿出來定格精彩的瞬間，在自己這里，它永遠是特等獎。這是每一個攝影愛好者都應(yīng)該具備的素質(zhì)。
攝影的技巧就像萬花筒里的星星，稍微調(diào)一下，意味無窮。上完這門課，我不敢妄談攝影技巧了，有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應(yīng)該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié)，當出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強，如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度，越高快門速度越快，當然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不過這樣的`照片就要后期降噪處下（我個人不愿將單反拍出的照片做后期）。還有光圈方面，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學(xué)講他的照片，是關(guān)于蘆葦?shù)?，調(diào)大光圈，虛化背景，拍出的蘆葦真的很漂亮，而且他的光線用的也非常到位，真想有機會和他pk一下（等我有單反再說吧），不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方，多種蘆葦姿態(tài)，發(fā)人深思的解釋，一個字，“牛”。
對于我這一個拍攝愛好者來說，在以后的攝影生活中，是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的，這樣才能拍到好的主題并能更好地將拍攝出來的事物形象生動地展現(xiàn)出來。這個學(xué)期我學(xué)到了許多的攝影知識，讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎(chǔ)知識，不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學(xué)會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力，轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了，希望能在以后的學(xué)習和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。
照片攝影心得體會篇十五
攝影是一種藝術(shù)，它能夠捕捉到那一剎那的美麗，那一份情感，以及我們生活中的點點滴滴。自從我開始攝影的旅程以來，我不斷地嘗試著用鏡頭去表達我的內(nèi)心世界，去探索這個美麗的世界。
我開始攝影的初衷，是因為我對美的追求。我渴望能夠通過鏡頭，將那些平凡而又特別的一剎那，轉(zhuǎn)化為永恒的美麗。我開始學(xué)習攝影，從基礎(chǔ)的曝光、光圈、快門等知識開始，逐漸了解到如何構(gòu)圖、如何選擇光線等等高級技巧。
在攝影的過程中，我發(fā)現(xiàn)拍攝同一場景的不同角度可以帶來完全不同的效果。比如說，調(diào)整一下拍攝角度，就能把一個普通的景象轉(zhuǎn)化為一幅優(yōu)美的畫卷。此外，選擇不同的光線和顏色，也可以讓照片產(chǎn)生截然不同的氛圍。
在我不斷的嘗試和探索中，我拍攝了許多令我滿意的照片。我感到最滿意的一張照片，是我在黃昏時分拍攝的，那時夕陽正好，光線灑在湖面上，形成了一幅美麗的'畫卷。拍攝完成后，我看著照片中的美景，心中充滿了滿足和愉悅。
通過攝影，我學(xué)會了耐心和觀察。我學(xué)會了在日常生活中尋找美麗，尋找那些能夠打動人心的瞬間。同時，攝影也讓我更加熱愛生活，更加珍惜每一刻的美麗。
回顧我的攝影之路，我深感攝影不僅僅是一門技術(shù)，更是一種情感的表達。每一次按下快門，都是對生活的熱愛和對美的追求。我希望在未來的日子里，我能夠繼續(xù)用鏡頭去記錄生活，去表達我的內(nèi)心世界。
照片攝影心得體會篇十六
去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機，而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。
在這一年的時間里，通過我的學(xué)習和摸索在攝影認識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。
但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。
再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的，這應(yīng)該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩，攝影也將不存在，那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。
任何形式的藝術(shù)最終都是要被人去接納和欣賞的。
達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術(shù)的精神世界中。
說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。
在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。
什么是藝術(shù)?藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。
如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。
但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)?”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式，如果說它是非藝術(shù)的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術(shù)的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術(shù)的頭銜。
唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當然國人愛炒作和炫富除外，藝術(shù)被不同的人群會有不同的看待，有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術(shù)，有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術(shù)，有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術(shù)。
我也不是學(xué)藝術(shù)出身的，也沒有整天鉆研看似藝術(shù)氣息很濃重的科目，例如哲學(xué)、文學(xué)等等。
如果我給藝術(shù)下一個定義恐怕又會遭到藝術(shù)人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。
但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。
我為什么會知道這點?很簡單：推理。
物理學(xué)家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴謹些。
說到這么多，那么什么是藝術(shù)呢?藝術(shù)就是一種文化的精髓體現(xiàn)。
“文化”這個詞在這里很突出很關(guān)鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術(shù)呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學(xué)者要說的。
當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結(jié)果：一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。
如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的.拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。
是什么導(dǎo)致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關(guān)鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術(shù)的結(jié)果，但是我們?nèi)砸运囆g(shù)作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關(guān)鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。
這里更需要的就是要有獨立的眼光。
獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”，這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。
我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結(jié)。
其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。
我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。
不是說在學(xué)習攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學(xué)習，這樣的問題我提倡多問。
從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應(yīng)該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。
當然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關(guān)心。
我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。
至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學(xué)習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。
我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。
要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。
多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應(yīng)當去避免的。
通過仔細的分析論證后才要去多實踐。
不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結(jié)經(jīng)驗，最后篩選出最理想的結(jié)果。
我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。
攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。
常有朋友問我，攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。
我常常覺得：攝影就像一盞燈，當你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內(nèi)心。
這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應(yīng)該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。
我現(xiàn)在的攝影設(shè)備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。
按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設(shè)定好各種參數(shù)，并不簡單。
之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應(yīng)，感覺更重要，快樂也重要。
攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。
這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。
但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。
攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。
好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。
真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。
如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。
不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。
印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
照片攝影心得體會篇十七
春之嬌嬈，人們都喜歡到大自然中沐浴陽光，此時正是我們攝迷們大顯身手的機會為家人、朋友、還有你身邊的mm。我們要努力創(chuàng)造更好的效果來顯示我們玩兒的是攝影，不是日常生活照，所以就要掌握更多的方法進行戶外人像攝影。戶外自然光下人像攝影有別于影棚，光線不能隨意控制，但仍有方法解決。今天我就整理一下學(xué)習筆記，供大家參考。以下內(nèi)容整理自，在用光上頗有建樹的攝影大師托尼科貝爾談用光之道的譯文，為了讓大家更易理解掌握，我又將譯文加工整理翻譯成白話文，編個順口溜。雖然話有點俗，但如果俗話更易記憶，我認為也是不錯的選擇。
一、基本控制
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
解釋
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉(zhuǎn)變，營造最好光線，控制現(xiàn)場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。
1、背景亮，閃光燈
2、主體明，擋板用
3、反光板，位置清
4、光束少，塑料頂
解釋
1、背景亮，閃光燈
加：背景過于明亮而主體過暗時，使用閃光作補償，閃光燈照亮主體，就要相應(yīng)地提高快門速度，而在閃光燈照明范圍以外的所有區(qū)域就自然而言被壓暗。快門速度越高，背景中能被相機感應(yīng)器感應(yīng)的光越少，因此背景就有效地壓暗，從而產(chǎn)生一幅整體曝光平衡的作品。
重點：為有效加光，一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮，二是要使用正確的曝光參數(shù)。
2、主體明，擋板用
減：背景較暗，主體日光直照較亮，你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光，提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎?只要調(diào)整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光，同時就自然而然地提亮背景，如果身邊沒有工具，可以讓主體站到門廊下，樹下或能遮擋直射光的物體下方。
重點：這一技術(shù)是用來提亮主體和背景在內(nèi)的整個場景，簡單調(diào)整曝光量，就能使畫面明亮。
3、反光板，位置清
乘：如果你希望通過反光板把自然光反射到構(gòu)圖中較暗的區(qū)域，反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處，在這里補主體背光，光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物，白色的t恤衫也是很好的選擇;而給頭發(fā)或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。
重點：不想用閃光燈時，掌握利用反光采光的方向和材料
4、光束少，塑料頂
除：通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光，改變光的質(zhì)量(強度和色彩)。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去，你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。
重點：如果你用長焦拍肖像，用這個方法在一天中不用愁了。
二、具體控制
1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
2、不要認為沒有好景遺憾，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
解釋
1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
如果曝光過度，相機傳感器會認為畫面很多區(qū)域沒有圖像信息，這樣用ps也p不回來，爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。
2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
通過使用長焦稍微改變手段，你家房后可能就是絕妙的地點，只要把它虛化掉，處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景，應(yīng)清楚拍攝的主體是什么。
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
3、反射區(qū)，影鮮明
4、曝光準，光干凈
5、尋機會，穩(wěn)操控
6、光線佳，轉(zhuǎn)選景
7、輪廓清，方向正
解釋
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
學(xué)會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題，但陰影中的光陰冷平淡，沒有方向感，不能照亮人物的眼睛而無法表現(xiàn)個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發(fā)和輪廓光，有景深加大的感覺，使人物更有立體感，更有活力。
3、反射區(qū)，影鮮明
戶外人像攝影時，尋找有反光的區(qū)域如墻壁反射的陽光作主光源，能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周圍去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鮮明的屬性：非常飽滿、醇厚。二是一條真理，所有物體都反光，就看自己能否發(fā)揮創(chuàng)意。
4、曝光準，光干凈
要嚴謹用光，雜亂光線不可用，確保臉部用光的干凈，正確曝光，控制臉部的同一色溫
5、尋機會，穩(wěn)操控
不是僅僅尋找用光地點，更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下，或一天中自然光線最可人的時段，我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍，馬路對面的大樓能反射很棒的光，你就可以立即創(chuàng)作。
6、光線佳，轉(zhuǎn)選景
如果你正處在一天最好的光線中時，原地旋轉(zhuǎn)360度，尋找周圍最合適的拍人像的位置，然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。
7、輪廓清，方向正
尋找拍攝地點時，除了有光能照到人物的臉部之外，最好能有光照到人物的頭發(fā)、背景和畫面的邊緣，不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優(yōu)美的輪廓光、背光的地方，讓這道光為你的pp漂亮的繪上一筆。
如果此翻譯真的對你有所裨益，不用言謝，因整理胡編的過程也是我加深學(xué)習的過程。
好啦，哥們姐們，在這春風蕩漾的季節(jié)，你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……
越俗越好記。再整幾句，喜歡哪個看哪個。
基本控制：
1、加：背景明亮主體暗，使用閃光作補償
2、減：主體明亮背景暗，找個東西擋住光
3、乘：反光板要巧使用，擺放位置要妥當
4、除：光束單一照臉上，塑料口袋派用場
具體控制：
1、先尋光照后選景，臉部美化最為重
2、陽光陰影交匯處，邊界光中見佳境
3、反射區(qū)域要常用，光感漂亮影鮮明
4、光照不能只顧臉，頭發(fā)背景輪廓清
5、雜亂光線不可用，臉部光照要干凈
6、采光地點雖重要，用光機會需掌控
7、所處最佳光線中，原地轉(zhuǎn)圈選美景
8、錯誤出現(xiàn)你未覺，光線方向沒選正
攝影心得體會篇5
照片攝影心得體會篇十八
從小就對攝影有一種好奇，但僅僅只是好奇一直沒有進行系統(tǒng)的學(xué)習實踐。終于在大一這一學(xué)期學(xué)校開設(shè)了新聞攝影這門科目讓我第一次有系統(tǒng)的接觸到了攝影這門科目。說攝影是一門科目其實也是一種技術(shù)更可以說是一種藝術(shù)，讓很多人都熱愛都為他奮斗的一種藝術(shù)。新聞攝影做為一種視覺新聞，是新聞形象的現(xiàn)場攝影紀實，是以圖文結(jié)合的方式，傳遞新聞信息的攝影種類。新聞攝影只是攝影的一個小部分但是他有很多值得學(xué)習需要我們掌握的東西。
通過這一個學(xué)期的學(xué)習，我初步掌握了新聞攝影方面的基礎(chǔ)知識，只能說是悄悄的入了門。了解了如何在攝影的基礎(chǔ)上找到新聞的價值，知道了形象和意象的區(qū)別，知道了新聞攝影在大眾傳播中的現(xiàn)實意義，知道了什么樣的作品才能稱得上是新聞攝影作品，知道了新聞攝影作品和藝術(shù)攝影作品的異同點。通過不停的出去拍照也摸索到了一定的經(jīng)驗，在多少次被拒之門外和趕出會場的委屈和無奈中更體會到了新聞攝影的艱辛。
但是這些并沒有嚇倒我反而更加讓我對攝影這個人類有史以來最偉大的發(fā)明之一愈發(fā)的著迷，攝影對于光影技術(shù)的運用;照相機的各種鏡頭的應(yīng)用;照片的表現(xiàn)手法;獨幅照片組照系列照片的分別與特點;新聞攝影對于主題形象和構(gòu)圖原則的追求;新聞攝影對于情感表達的獨特手法;新聞攝影給予新聞活力讓現(xiàn)場直擊呈現(xiàn)在受眾的眼前;新聞攝影讓今天的新聞變成歷史永駐;新聞攝影作品的標題擬定;為自己的新聞攝影作品加入說明。這些都讓我迷失讓我有了進一步探索學(xué)習的動力。
這個學(xué)期在剡老師的帶領(lǐng)教導(dǎo)下，我們逐漸從一個新聞攝影的門外漢變成了有緣人，從一個只會文字表達的落后新聞人變成了一個能拍能寫能文能武的全能新聞人，從一個只會拿著卡片機到處亂轉(zhuǎn)的浮躁年輕人變成了一個懂得運用光影技術(shù)懂得運用不同的鏡頭來塑造不同的形象的攝影初學(xué)者。我相信只要今后繼續(xù)在新聞攝影和攝影方面發(fā)展下去我們就一定能從一個初學(xué)者變成一個老手變成一個專業(yè)人士，讓我們完全掌握攝影這門技術(shù)并進一步弘揚攝影這門藝術(shù)。
雖然在拍攝中我遇到了很多問題，但同時也學(xué)到了很多實際拍攝的經(jīng)驗，技巧與方法。
由于準備工夫比較充足，所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝影的一些簡單技術(shù)，并且逐漸地得到提升，也正因為如此，我漸漸地對攝影活動產(chǎn)生了興趣。在拍攝過程中，我通過景深的調(diào)節(jié)、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與曝光系統(tǒng)的使用等一些比較簡單的攝影技術(shù)按時完成了我的作品。
經(jīng)過攝影活動，我有些感觸，人生的百態(tài)都可以通過鏡頭表現(xiàn)出來，為人們所知。
在鏡頭中，我看到了農(nóng)民工工作的辛勞和對待生活的心酸與無奈，夕陽西下，是該和家人團聚回家的時候，自己卻漂泊在外，用汗水和健康來換取孩子的學(xué)費，家庭的日常生活費用?？吹搅诵傊魅诵量嗟膭谧?，不管風雨飄搖，依然專注于自己的工作，而賺取微薄的錢財，來支撐全家人的生計。
在生活中有許多微妙的細節(jié)，我們要抓住時機，盡量去捕獲。與此同時，還要在拍攝的同時，盡量增加對其他作品的觀摩學(xué)習，有的時候就是一個很好的啟發(fā)，再結(jié)合自己的體會和感受，會拍出好的作品來只是早晚的事情。
感謝攝影感謝新聞攝影感謝教導(dǎo)了我們一學(xué)期的剡老師感謝那些配合我們實踐的可愛的人是你們讓這個學(xué)期的課生動是你們讓攝影不僅僅是攝影也感謝那些不配合我們實踐的人們，是你們讓我們得到的不只是新聞攝影知識讓我們了解工作的艱苦社會的殘酷，是你們讓我們一直保持著奮斗的精神和繼續(xù)下去的動力。
照片攝影心得體會篇十九
伴侶是個攝影發(fā)熱友，把我也拉進了這個圈。拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習了，他就進入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
照片攝影心得體會篇二十
我現(xiàn)在的攝影設(shè)備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設(shè)定好各種參數(shù)，并不簡單。之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應(yīng)，感覺更重要，快樂也重要。攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人?！拔恼卤咎斐?，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的'——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好。只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
照片攝影心得體會篇一
攝影是一門藝術(shù)，是通過鏡頭捕捉生活中美麗瞬間的記錄。而照片排版設(shè)計則是讓這些鏡頭所記錄下來的畫面更能夠傳遞出攝影者的意圖和情感。在我多年的攝影經(jīng)驗中，我總結(jié)出一些心得體會，可以幫助攝影師在照片排版設(shè)計上更加靈活和有創(chuàng)意。下面將從照片的構(gòu)圖、色彩搭配、明暗對比、線條運用和元素組合五個方面闡述我的觀點。
首先，照片的構(gòu)圖是照片排版設(shè)計的基礎(chǔ)。構(gòu)圖的好壞直接影響到照片的美感和表達力。在構(gòu)圖中，要注意擺脫平凡和俗套，多角度和多角度構(gòu)思。例如，可以使用對稱構(gòu)圖、逆主體構(gòu)圖等方式來突破常規(guī)，創(chuàng)造出更有趣和富有張力的畫面效果。此外，要善于運用三分法則和黃金分割法則來確定主體的位置，使照片更加平衡和諧。
其次，色彩搭配是照片排版設(shè)計中的一個重要環(huán)節(jié)。色彩對照片的情感表達有著非常重要的影響。在使用色彩時，要注重色彩的明暗對比和色彩的搭配關(guān)系。明暗對比可以通過光線的運用來強調(diào)照片的主體，使其更加突出。而色彩的搭配則需要考慮顏色的互補和沖突關(guān)系，讓照片色彩更加豐富和飽滿。
第三，明暗對比是照片排版設(shè)計中的一個重要要素。利用光線的變化，可以創(chuàng)造出明暗對比鮮明的畫面效果，使照片更加立體和有層次感。在明暗對比的運用中，可以通過增加或減少光源的強度，調(diào)整光線的角度和方向，來突出照片的主體，同時創(chuàng)造出獨特的視覺效果。
第四，線條是照片排版設(shè)計中的有力工具。線條可以引導(dǎo)觀眾的視線，并突出照片的主體和構(gòu)圖形式。通過運用不同的線條來創(chuàng)造出各種不同的畫面效果，如直線可以突出主題的穩(wěn)定和力量感，曲線則能夠傳遞出柔和和優(yōu)雅的情感。此外，還可以通過線條的排布和角度的選擇，來增強照片的視覺沖擊力。
最后，元素組合是照片排版設(shè)計中的一個關(guān)鍵環(huán)節(jié)。在拍攝時，要善于觀察和尋找不同的元素，并將它們合理組合在一起。元素組合不僅能夠豐富畫面的層次感，還能夠創(chuàng)造出更有趣和富有創(chuàng)意的效果。例如，可以利用多個主體之間的關(guān)系來構(gòu)建故事性的畫面，或者通過增加背景中的細節(jié)來增強照片的藝術(shù)性。
總之，照片排版設(shè)計是攝影中不可或缺的一環(huán)。通過合理運用構(gòu)圖、色彩搭配、明暗對比、線條運用和元素組合這五個方面的技巧，可以使照片更具藝術(shù)性和表現(xiàn)力。當然，這只是一些基本的設(shè)計原則，真正的創(chuàng)作還需要攝影師自己的創(chuàng)意和實踐。希望以上的心得體會能夠?qū)V大攝影師們有所幫助，使他們在照片排版設(shè)計上更加自如和有靈感。
照片攝影心得體會篇二
第二段：選擇一個具體的老照片進行講解
在寫作開始之前，應(yīng)該選擇一張重要的老照片，這樣可以讓文章更加具體生動。例如：選擇一張記錄自己小時候的老照片。
第三段：回憶這張照片讓自己產(chǎn)生的情感和思考
面對這張老照片，回憶自己當時的經(jīng)歷以及對照片內(nèi)人物和場景的感受和思考，可以讓文章更具有感染力和情感色彩，同時，也能讓讀者更好地了解攝影師的內(nèi)心世界。
第四段：結(jié)合自己的經(jīng)驗談?wù)摾险掌臄z的技巧和注意事項
除了情感外，寫作者還應(yīng)該通過自己的經(jīng)驗，談?wù)摾险掌臄z的技巧和注意事項，讓讀者更好地理解老照片的拍攝和保存，并且可以激發(fā)更多讀者對老照片的興趣。
第五段：總結(jié)老照片的重要性
在結(jié)尾中，應(yīng)該再次觸及到老照片的重要性。老照片并不僅僅只是記錄著過去，更是連接現(xiàn)在和過去的紐帶。攝影師們可以通過記錄老照片，交流和分享人生的經(jīng)驗與感受，讓這些歷史披上新的生命力。
總之，要寫好一篇關(guān)于老照片攝影心得體會的文章，需要選取好主題、尋找具體的例子、聯(lián)系自身情感、結(jié)合技巧和注意事項，最后總結(jié)老照片的重要性。通過這些步驟，可以寫出一篇生動有趣的文章，讓讀者感同身受，更好地領(lǐng)略攝影的魅力。
照片攝影心得體會篇三
老照片是時光的見證，這些古老的記憶記錄著我們的成長和改變。而通過攝影，我們可以將這些老照片重新呈現(xiàn)在我們的眼前，并進一步感受到它們背后的情感。在此，我想分享一些老照片攝影的心得體會。
第二段：選擇好的背景
要拍攝好老照片照片，選擇好的背景是非常重要的。好的背景不僅能展現(xiàn)照片背后的歷史文化氣息，還能提供一些獨特的拍攝角度。例如，可以選擇一些有年代感的建筑或古老的城市街景作為背景，這能很好地襯托出老照片的韻味。
第三段：用光影打造氣息
光影是攝影中的重要因素，能夠大大影響照片的效果。對于老照片攝影，能夠有意識地運用光影來呈現(xiàn)出照片的氛圍和情感是非常重要的。例如，在拍攝黑白老照片時，可以采用比較明顯的對比度和陰影效果，以突出照片的視覺效果和氣息。
第四段：運用后期技巧
在拍攝老照片時，使用一些后期技巧可以更好地修飾照片，讓它們更有情感和歷史意義。例如，在后期處理時，可以采用一些舊相片的效果，比如模糊或顏色調(diào)整，來讓照片更加貼切歷史的背景和情感。
第五段：深入了解拍攝對象
最后，要想把老照片拍得好，深入了解拍攝對象也是至關(guān)重要的。通過掌握拍攝對象的歷史、文化背景和地理位置等方面的知識，我們能夠更好地掌握拍攝技巧和照片的表現(xiàn)力。在此基礎(chǔ)之上，我們還可以更好地掌握照片的情感和意義，讓照片更加生動而有意義。
總之，拍攝老照片需要掌握一定的攝影技巧和深入的了解，這樣才能夠讓照片更具情感和歷史意義。同時，在拍攝老照片時，我們還應(yīng)該注重選擇好的背景、運用光影和后期技巧等方面的技巧和方法，以打造出更加獨特和有意義的老照片作品。
照片攝影心得體會篇四
第一段：概述老照片攝影的魅力和意義（引出話題）
老照片攝影是一種特殊的攝影形式，它讓我們通過鏡頭回望過去的歲月，體驗?zāi)切┰?jīng)的美好。每張老照片都是一個時間的膠囊，里面密布著記憶和情感，而將它們拍攝成新照片，讓這些不朽的回憶得以傳承。老照片攝影不僅讓我們欣賞舊時光，更重要的是讓我們理解并珍惜現(xiàn)在的生活。在這里，我將分享我在老照片攝影中的體會與感悟。
第二段：選擇主題與搭配道具的重要性
在老照片攝影中，選擇合適的主題和搭配恰當?shù)牡谰呤欠浅Ｖ匾摹Ｍㄟ^觀察老照片，我們可以了解到過去的人們的生活狀態(tài)和流行風格。因此，我們應(yīng)該盡量選擇能夠還原那個時代氛圍的主題，比如古老的建筑、經(jīng)典的服裝等。同時，合適的道具也能加強照片的古舊質(zhì)感，比如老式相機、打字機等。在選擇主題和道具的過程中，我們要注意保持真實和純粹，不過度渲染和修飾，讓照片更具可信度和感染力。
第三段：運用攝影技巧提高照片的呈現(xiàn)效果
運用一些攝影技巧可以使老照片攝影更具藝術(shù)性和表現(xiàn)力。首先，選取合適的拍攝角度和光線是關(guān)鍵。不同的角度和光線可以賦予照片不同的意境和視覺效果。其次，注意構(gòu)圖和景深的處理。合理的構(gòu)圖和恰當?shù)木吧羁梢栽谟邢薜漠嬅嬷斜磉_更多的信息和情感。最后，通過后期處理和調(diào)色，可以增強照片的古舊感和時代感。黑白照片是老照片攝影中常見的風格，但也可以嘗試其他色調(diào)，為照片增加一些巧妙而具有吸引力的元素。
第四段：拍攝老照片的意義與影響
拍攝老照片不僅僅是對歷史的紀念和回憶，更重要的是它向我們傳達了更深層次的信息和價值觀。對于我們年輕一代來說，老照片攝影可以幫助我們更好地了解自己的根源，從而更好地理解和面對現(xiàn)實生活。同時，通過攝影這一方式，我們可以與過去的人們進行對話，更好地理解他們的思想和情感。老照片攝影也是一種傳承，它不僅延續(xù)了過去的記憶，也將為未來的人們提供珍貴的歷史遺留。
第五段：總結(jié)老照片攝影的魅力和感悟
通過拍攝老照片，我不僅學(xué)會了欣賞過去的美好，更懂得了珍惜當下的生活。老照片攝影讓我重新審視自己的情感和態(tài)度，讓我更加真實地感受自己身處的時代。攝影是我表達情感和思考的一種方式，而老照片攝影更是賦予了我無限的想象和創(chuàng)作的空間。通過老照片攝影，我從中體會到了攝影的魅力與無限可能性。愿每一張老照片都能延續(xù)時光的記憶，成為我們珍藏的寶貴財富。
這篇文章以介紹老照片攝影的魅力和意義作為出發(fā)點，在選擇主題與搭配道具、運用攝影技巧提高照片效果、拍攝意義與影響等方面展開論述，最終總結(jié)老照片攝影的魅力和感悟。全文通過層層遞進的方式讓讀者對老照片攝影有一個全面的了解，并引發(fā)對攝影藝術(shù)的思考和探索。
照片攝影心得體會篇五
第一段：介紹攝影排版設(shè)計的重要性（200字）
如今，照片已經(jīng)成為人們生活中不可或缺的一部分。在社交媒體上，我們經(jīng)常會看到精美的攝影作品。而這些優(yōu)秀的攝影作品并不僅僅是光影結(jié)合的結(jié)果，盡管攝影師的拍攝技巧在其中發(fā)揮著重要作用。實際上，攝影排版設(shè)計也是十分關(guān)鍵的。通過恰當?shù)恼掌虐?，我們能夠更好地展現(xiàn)照片的主題和意圖，提升照片的藝術(shù)感和觀賞性。因此，掌握攝影照片排版設(shè)計技巧顯得非常重要。
第二段：照片排版的準則和原則（300字）
成功的照片排版設(shè)計需要遵循一些準則和原則。首先，照片的構(gòu)圖要具備對稱性或平衡感，這可以通過將主題放置在畫面的中心或使用對角線來實現(xiàn)。其次，照片的色彩搭配也需要考慮，要確保色彩的協(xié)調(diào)和整體效果的統(tǒng)一。此外，對于照片中的主體和背景，要注意二者之間的對比和關(guān)聯(lián)，以突出主題并且增強觀賞性。還有，照片排版設(shè)計需要注意線條和形狀的運用，以增加圖像的層次感和表現(xiàn)力?？傊ㄟ^遵循這些準則和原則，我們能夠更好地設(shè)計出令人印象深刻的照片。
第三段：照片排版設(shè)計的技巧（300字）
在進行照片排版設(shè)計時，一些技巧也是十分有用的。首先，選擇合適的畫面比例來進行排版，例如方形、長方形或者金光比例。其次，通過選擇合適的視角和拍攝角度來呈現(xiàn)主題，可以嘗試使用鳥瞰、俯視或側(cè)面等不同的角度來拍攝。此外，利用對比效果可以增強照片的表現(xiàn)力，例如利用光影對比、顏色對比或大小對比。還有，利用前景和背景來塑造深度也是十分重要的技巧，可以通過前景物體的使用來吸引眼球并且突出主題。最后，進行適度的后期處理也是一種技巧，可以通過修剪、增強色彩等方式來調(diào)整照片的效果。掌握這些技巧，能夠幫助我們更好地進行照片排版設(shè)計。
第四段：案例分析與實踐心得（300字）
在實踐中，我們可以通過對一些優(yōu)秀的照片排版設(shè)計案例的分析來提升自己的技巧。例如，一些雜志封面上的照片往往能夠吸引讀者的眼球，正是因為這些照片運用了許多照片排版設(shè)計的技巧。它們往往使用大背景圖來塑造氛圍，并將主題物體和標題放置在合適的位置，以吸引讀者的注意力。此外，社交媒體上的一些用戶也經(jīng)常發(fā)布精美的照片排版作品，通過觀察和分析他們的照片，我們也能夠獲得一些靈感和啟發(fā)。
第五段：總結(jié)照片排版設(shè)計的重要性和技巧（200字）
在當今社交媒體的時代，照片排版設(shè)計能夠幫助我們更好地展示照片的主題和意圖，提升照片的藝術(shù)性和觀賞性。通過遵循照片排版的準則和原則，并掌握一些照片排版設(shè)計的技巧，我們能夠設(shè)計出令人贊嘆的照片作品。在實踐中，要多觀察和分析一些優(yōu)秀的照片排版設(shè)計案例，并加以實踐和實踐，提升自己的設(shè)計能力。無論是拍攝生活中的美好瞬間，還是追求攝影藝術(shù)的高度，照片排版設(shè)計都是我們必不可少的技巧。
照片攝影心得體會篇六
近年來，攝影已經(jīng)成為一種普及的娛樂活動，越來越多的人開始使用手機和相機記錄自己的生活和旅行。對于我個人而言，攝影不僅是記錄美好時刻的手段，更是一種表達自己情感和觀點的方式。通過拍攝照片，我從中體會到不同的真實與美好，并從中發(fā)現(xiàn)了自己的心得與體會。
第二段：找到獨特的視角
在攝影中，尋找獨特的視角對于創(chuàng)造出一張有吸引力的照片至關(guān)重要。我常常嘗試從不同的角度來捕捉被拍攝對象，使用不同的鏡頭距離和光線角度，以使照片更加生動和引人入勝。有時候我會蹲下來或者站在物體上，用魚眼或者廣角來拍攝，從而拍攝出與眾不同的畫面。找到獨特的視角可以幫助我突破常規(guī)的拍攝方式，從而捕捉到更多意想不到的美妙瞬間。
第三段：利用光線之美
光線是攝影中至關(guān)重要的元素之一。它可以幫助我創(chuàng)造照片的氛圍和情感。我經(jīng)常觀察周圍的光線情況，嘗試不同的拍攝時機和場景，以便抓住最佳的光線條件。同時，我還學(xué)會了利用光線的色彩和亮度，通過調(diào)整相機的曝光時間和光圈來達到最佳的效果。比如，在夕陽西下的時候拍攝，可以使照片增添一種浪漫和溫暖的感覺。利用光線的美妙，可以讓一幅照片更加生動而有吸引力。
第四段：抓住瞬間的真實與美好
攝影最重要的是捕捉瞬間的真實與美好。時刻保持對周圍的敏感，當發(fā)現(xiàn)有吸引力的場景時，迅速按下快門，捕捉下來。這種瞬間的拍攝可以幫助我記錄生活中的一些溫馨和感動，也可以通過一些事物的瞬間來表達自己的情感。此外，我還常常拍攝一些特殊的瞬間，比如風景瞬間，人物瞬間和動物瞬間。這些特殊的瞬間都能變得美麗而珍貴，在我看來，他們都值得記錄和回憶。
第五段：攝影帶給我的體驗與收獲
通過多年的攝影，我已經(jīng)得到了很多寶貴的體驗和收獲。首先，攝影讓我更加關(guān)注和感悟我周圍的一切，時刻保持對美的敏感。我發(fā)現(xiàn)，只有在你真正用心去觀察并記錄下來，才能更好地發(fā)現(xiàn)生活中的美好。其次，攝影讓我更加注重細節(jié)和構(gòu)圖，學(xué)會用畫面來表達自己的想法和觀點。從這個角度來看，起初只是一種興趣愛好的攝影，已經(jīng)成為我思考和創(chuàng)作的一種方式。最后，攝影帶給我很多快樂和滿足感，當我看到自己拍攝的照片被別人贊賞和喜歡時，我會覺得很開心和驕傲。
總結(jié)：通過攝影，我學(xué)會了尋找獨特的視角，利用光線之美，抓住瞬間的真實與美好。攝影不僅是記錄美好時刻的手段，更是一種表達自己情感和觀點的方式。攝影讓我更加關(guān)注周圍的一切，注重細節(jié)和構(gòu)圖，表達和創(chuàng)作自己的想法?？偟膩碚f，攝影給了我很多寶貴的體驗和收獲，也讓我感受到生活中的美好和多彩。
照片攝影心得體會篇七
照片攝影是一種記錄和留存瞬間的方式，不僅能夠讓我們回味過去，還能夠通過影像傳達情感和思想。作為一名攝影愛好者，我一直在不斷探索和學(xué)習，不僅提升了自己的技術(shù)水平，更體會到了攝影對于個人成長的重要性。在這篇文章中，我將分享我在攝影之路上的一些心得和體會。
第二段：搭建拍攝構(gòu)圖的框架
在進行攝影創(chuàng)作時，構(gòu)圖是至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)。一個好的構(gòu)圖能夠讓你的照片更加有吸引力和藝術(shù)性。在我拍攝照片時，我通常會遵循以下幾個原則來搭建構(gòu)圖的框架。
首先，尋找有趣的主題。無論是人物、風景還是物品，選擇一個吸引人的主題可以讓整個畫面更加有故事性。要學(xué)會觀察和發(fā)現(xiàn)周圍的細節(jié)，通過尋找與之相關(guān)的元素來增強主題的表達。
其次，運用對角線原理。將畫面分為對角線或者將主要元素沿著對角線排列，可以帶來更加生動的效果。這種構(gòu)圖方法能夠引導(dǎo)觀眾的目光，同時也給照片增添了動態(tài)感。
最后，注意前景和背景的平衡。前景和背景的平衡可以讓畫面更加具有層次感和深度，提高整個照片的觀賞性。通過選擇合適的角度和光線，前景和背景之間的關(guān)系可以更加和諧和配合。
第三段：抓住光線和色彩的影響
光線和色彩是攝影中非常重要的元素，它們能夠影響照片的氣氛和表達。攝影師需要善于觀察光線的變化，抓住合適的時機，以及學(xué)會處理顏色的運用。
對于光線來說，早晨和傍晚的光線是最柔和和美麗的，常被稱作“黃金時間”。在這個時間段里進行拍攝，可以給照片帶來柔和、溫暖的氛圍。此外，逆光、側(cè)光、背光等不同的光線角度也能產(chǎn)生不同的效果，為照片帶來更多的層次和興趣。
關(guān)于色彩的運用，在拍攝時要留意不同顏色之間的搭配和對比。冷暖色調(diào)的搭配可以產(chǎn)生對比，增加照片的視覺吸引力。此外，通過增加或減少飽和度、對比度等參數(shù)的調(diào)整，還可以進一步突出所要表達的主題和情感。
第四段：捕捉瞬間和表達情感
照片攝影最大的魅力就是能夠捕捉瞬間的瞬間，記錄下那一刻的真實和美好。要想捕捉到精彩的瞬間，攝影師需要具備敏銳的觀察力和快速的反應(yīng)能力。
在拍攝中，我常常會采用連拍的方式，通過持續(xù)按下快門來捕捉瞬間的瞬間。這樣一來，我就有更多的機會得到一個完美的瞬間，不錯過任何細微的表情或動作。
同時，拍攝一幅好照片需要更多的情感和思考。攝影師要通過照片來傳達自己的情感和思想。不同的照片風格和色調(diào)，可以代表不同的表達方式。在我的作品中，一些充滿活力和鮮明色彩的照片代表著我的快樂和熱情，而一些黑白照片則更加富有哲思和深沉。
第五段：不斷學(xué)習和分享
在攝影之路上，學(xué)習是永無止境的。除了不斷地拍攝和嘗試新的拍攝技巧外，學(xué)習其他攝影師的作品也是提升自己的好方法。通過觀摩他人的作品，我們可以從中獲取靈感，并發(fā)現(xiàn)自己的不足之處。
此外，分享也是我不斷成長的一個途徑。將自己的作品展示給他人，聽取他人對作品的評價和建議，可以幫助我更好地反思和進一步提升自己的攝影水平。與其他攝影愛好者交流經(jīng)驗和觀點，也能夠打開自己的視野，拓寬思路。
總結(jié)：
照片攝影是一條充滿樂趣和挑戰(zhàn)的道路，通過不斷地嘗試、學(xué)習和分享，我們可以不斷提升自己的攝影技巧和藝術(shù)感。構(gòu)圖、光線、色彩、瞬間和情感等各個方面都是我們創(chuàng)作中需要注意的要點。在未來的攝影之路上，我將繼續(xù)追求自己的攝影夢想，用照片記錄和傳遞自己的故事。
照片攝影心得體會篇八
攝影是一門用鏡頭展現(xiàn)人們眼中世界的藝術(shù)。照片是一種具有魔力的媒介，能夠?qū)⑺查g定格并永遠保存在照片上。通過拍攝照片，不僅可以記錄美好的瞬間，還可以展現(xiàn)攝影師的獨特視角和情感。我作為一個業(yè)余的攝影愛好者，從中汲取了很多的樂趣和啟發(fā)。在這篇文章中，我將分享我自己的照片攝影心得體會。
第一段：選擇合適的主題
在攝影中，選擇一個合適的主題是非常重要的。主題可以是風景、人物、動物等等。在選擇主題時，我喜歡選擇自然風景，比如大海、陽光、山脈等。這些主題能夠給人帶來寧靜和放松的感覺，也能夠展現(xiàn)大自然的壯麗美景。除了風景，我也喜歡選擇人物作為主題，尤其是那些有著獨特故事和個性的人。通過捕捉他們的表情和動作，我能夠讓觀眾看到他們內(nèi)心的情感和人生的故事。
第二段：注意構(gòu)圖和光線
構(gòu)圖和光線是照片的兩個關(guān)鍵要素。構(gòu)圖是指照片中各個元素之間的相對位置和組合方式。一個好的構(gòu)圖可以使照片更加有層次感和吸引力。在構(gòu)圖時，我經(jīng)常使用對角線、黃金分割等等技巧來引導(dǎo)觀眾的眼睛。光線是攝影中最基本的要素之一，它可以給照片帶來質(zhì)感和立體感。我通常喜歡利用自然光源，比如日出、日落時的柔和光線、陽光透過樹葉的斑駁光影等等。捕捉好光線，可以讓照片更加生動和有趣。
第三段：抓住瞬間的特殊時刻
攝影是通過鏡頭定格瞬間的藝術(shù)。有時，一個瞬間的特殊時刻能夠讓照片更加有力量和深度。這些特殊時刻可能是一位舞者的跳躍、一只鳥兒的翱翔、一個微笑的面孔等等。在捕捉這些特殊時刻時，我經(jīng)常使用快門優(yōu)先模式和連拍功能，以確保我能夠抓住最佳的瞬間。
第四段：后期處理的藝術(shù)
雖然照片能夠直接記錄現(xiàn)實，但是后期處理可以為照片增添更多的藝術(shù)性和表達力。后期處理包括對照片的調(diào)整、剪裁、修飾等等。我通常使用調(diào)整曲線、增加飽和度、加入濾鏡等技巧來改善照片的色彩和效果。后期處理的目的是將照片更好地與觀眾溝通，并展現(xiàn)攝影師的獨特個性和風格。
第五段：不斷學(xué)習和實踐
在攝影這個領(lǐng)域，學(xué)無止境。不斷學(xué)習和實踐是提高自己攝影技術(shù)的關(guān)鍵。我經(jīng)常參加攝影課程和培訓(xùn)，也經(jīng)常參加攝影俱樂部的活動。通過和其他攝影愛好者的交流和分享，我不斷擴展自己的視野和技術(shù)。同時，我也經(jīng)常進行實踐，不斷嘗試新的拍攝技巧和主題，以提升自己的攝影水平。
總結(jié)：
通過攝影，我不僅能夠記錄美好的瞬間，也能夠展現(xiàn)自己的獨特視角和情感。選擇合適的主題、注意構(gòu)圖和光線、抓住瞬間的特殊時刻、進行后期處理以及不斷學(xué)習和實踐，這些都是我在攝影中得到的寶貴經(jīng)驗和體會。攝影讓我更加熱愛生活，也讓我更加愿意用鏡頭記錄下這個世界的美。
照片攝影心得體會篇九
攝影是一門通過鏡頭記錄以及表現(xiàn)生活的藝術(shù)，而照片排版設(shè)計則是展示攝影作品的重要環(huán)節(jié)。在長期的攝影實踐中，我逐漸領(lǐng)悟到了一些關(guān)于攝影照片排版設(shè)計的心得體會。下面將從構(gòu)圖、色彩、前景、對比以及背景等方面進行闡述。
首先，構(gòu)圖是照片排版設(shè)計的基礎(chǔ)。一個好的構(gòu)圖能夠引導(dǎo)觀者的目光，突出主題。在攝影過程中，我常采用低角度拍攝，讓被攝物體更加奪目。同時，通過運用傾斜構(gòu)圖，能夠給照片增添一些動感與張力。此外，在照片中加入對角線構(gòu)圖可以讓整個畫面更加均衡，同時增加趣味性。總的來說，恰當?shù)臉?gòu)圖能夠使作品更加生動、有趣，并打動人心。
其次，色彩的運用也是攝影照片排版設(shè)計中至關(guān)重要的因素。色彩能直接影響觀者的情感與感受，從而引起共鳴。在照片中，我通常選取一種主色調(diào)，并用其他顏色進行點綴，增加畫面的層次感和視覺沖擊力。比如，在大片的綠色草坪上拍攝一只色彩鮮艷的小鳥，讓鳥與草坪形成鮮明的對比，使得畫面更加生動有趣。此外，色彩的飽和度和亮度的調(diào)整也是一種常用的手法，通過調(diào)整色彩的亮度與飽和度，可以讓畫面瞬間煥發(fā)出不同的光彩。
再次，前景的運用可以增加照片的層次感，并且使畫面更具有立體感。我們可以利用前景物體來增加畫面的深度，讓觀眾在觀賞照片時有種置身其中的感覺。這需要我們在拍攝時注意構(gòu)造前景物體，并使其與主題融為一體。比如，當拍攝一張風景照時，可以在前景設(shè)置一些樹枝、石塊等，來增加畫面的層次感并制造景深效果。
此外，對比的運用可以使照片更吸引人。對比在排版設(shè)計中是一個十分重要的元素，可以通過對比明暗、線條、色彩、大小等來增加畫面的動態(tài)感，使照片更有張力。例如，在拍攝街頭風景的時候，人與背景之間的對比可以使人物更加突出，街景更加豐富有趣。而在拍攝紅白相間的鮮花時，色彩的對比可以使畫面更加絢麗多彩。通過對比的巧妙運用，照片可以更好地傳達出攝影者想要表達的情感和主題。
最后，背景的選擇也是攝影照片排版設(shè)計中的一環(huán)。背景可以使照片更加完整，同時也是表現(xiàn)主題的重要手段之一。在拍攝時，我通常會選取簡潔、干凈的背景，讓主題更加突出。有時候，為了突出主題，我也會選擇一些更具特色的背景，例如鮮艷的墻壁、美麗的風景等?？傊?，背景的選擇要根據(jù)主題來進行，同時也要注意不要讓背景過于復(fù)雜，以免分散觀者的注意力。
總結(jié)來說，攝影照片排版設(shè)計是展示攝影作品的重要環(huán)節(jié)。構(gòu)圖、色彩、前景、對比以及背景等方面的運用都可以使照片更具有吸引力和藝術(shù)性。在攝影實踐中，我將不斷嘗試和探索，使我的攝影作品在照片排版設(shè)計方面更加出色。
照片攝影心得體會篇十
第一段：引入老照片攝影的意義（200字）
老照片攝影是一種獨特的攝影形式，它讓我們能夠回溯過去，重新感受那些已經(jīng)消逝的時光。老照片中的畫面，仿佛是一扇通往過去的窗戶，讓我們能夠與歷史對話。通過老照片攝影，我們可以了解那個時代的風土人情，感受到時間的流轉(zhuǎn)，也可以讓我們更好地認識和了解自己的個人和家族歷史。因此，老照片攝影對于每一個攝影愛好者來說，都具有重要的意義。
第二段：選擇合適的老照片（200字）
在進行老照片攝影之前，我們首先要選擇合適的照片作為素材。這些照片可以是我們自己或者家人的相冊，也可以是市場上的二手照片。選擇的準則是尋找那些有著特殊紀念意義的照片，比如重要的家庭活動、重大的歷史事件，或者是那些有趣的老照片。同時，照片的質(zhì)量也需要考慮，因為好的照片可以更好地展示過去的場景和情感。
第三段：運用攝影技巧展現(xiàn)老照片的魅力（300字）
在拍攝老照片時，我們可以運用一些攝影技巧來增強照片的藝術(shù)感和敘事效果。首先，要注意構(gòu)圖。通過選擇合適的角度和視角，讓照片更有層次感和深度。其次，要善于利用光線。光影是攝影中最重要的元素之一，通過合理運用光線，可以為照片增添情感和氛圍。此外，還可以運用后期處理技巧，如增加對比度、調(diào)整色調(diào)等，來增強照片的表現(xiàn)力和藝術(shù)性。
第四段：老照片攝影的意義和挑戰(zhàn)（300字）
老照片攝影帶給我們的不僅僅是回憶和紀念，更重要的是認識和了解。通過攝影，我們可以感受到時間的流轉(zhuǎn)和變遷，了解過去的人、事、物，讓我們更好地認識自己的根與源。然而，老照片攝影也面臨著一些挑戰(zhàn)。首先，照片的保存和修復(fù)是一個重要的環(huán)節(jié)，因為老照片的質(zhì)量可能會有較大的損傷，需要進行處理和修復(fù)。其次，在攝影過程中，我們需要尊重照片中的人、事、物，理解他們所處的時代和環(huán)境，以及他們的故事，這需要我們具備一定的歷史知識和情感。
第五段：展望老照片攝影的未來（200字）
老照片攝影是一門有著悠久歷史的藝術(shù)形式，它經(jīng)過時間的洗禮，仍然充滿魅力。隨著科技的發(fā)展，我們可以利用數(shù)字化技術(shù)來更好地保存和修復(fù)老照片，使其能夠更好地傳承和展示。同時，也可以運用虛擬現(xiàn)實技術(shù)，將老照片中的場景和人物再現(xiàn)出來，讓人們可以更直觀地感受到過去的生活。因此，我相信老照片攝影將會在未來的發(fā)展中繼續(xù)展現(xiàn)出它獨特的魅力和意義。
總結(jié)（100字）
老照片攝影不僅可以讓我們回憶過去，更重要的是讓我們了解和認識過去。通過選擇合適的照片，運用攝影技巧，以及理解照片中的歷史背景和故事，我們可以更好地展現(xiàn)和傳承照片中的意義和情感。隨著科技的發(fā)展，老照片攝影將會有更多的可能性和潛力。
照片攝影心得體會篇十一
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂攝影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經(jīng)常有學(xué)生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復(fù)雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復(fù)雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務(wù)必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學(xué)知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應(yīng)手。這兩點是可以通過長期的實踐和學(xué)習逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術(shù)性目標。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學(xué)知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。
照片攝影心得體會篇十二
作為一名愛好攝影的人，我認為攝影是一門神奇的藝術(shù)形式，它可以記錄下時間和空間中那些美好的瞬間，打破了時間和空間的限制，讓人們用眼睛去旅行。在我的攝影之路上，我不斷地嘗試新的技巧和風格，拍攝出一張張獨一無二的照片，讓我不斷地體會到攝影的魅力和感悟。在這篇文章中，我將分享我在攝影中的心得體會。
段落一： 攝影的技術(shù)與細節(jié)
攝影不僅僅是按下快門，還需要掌握相機的操作技巧。我不斷地學(xué)習如何調(diào)整光圈、快門速度、ISO等相機參數(shù)，以便將所拍攝的瞬間呈現(xiàn)得更加完美。同時，在拍攝中要注意一些細節(jié)，如焦點、構(gòu)圖、光線等，這些細節(jié)將極大地影響照片的效果。我曾經(jīng)在一條農(nóng)村小路上拍攝一只小狗，但由于沒有保持好焦點，最終照片嚴重模糊。從那以后，我始終保持警惕，除了尋找美的瞬間，還要在技術(shù)和細節(jié)方面不斷提升自己。
段落二： 攝影的選擇與理解
攝影的確是一門藝術(shù)，因此，在拍攝時選擇場景和素材是至關(guān)重要的。從拍攝風景到人物，從黑白照片到慢速快門拍攝，攝影師需要在選擇和理解題材中有一定的經(jīng)驗和判斷力。我在學(xué)習攝影時嘗試了各種風格和題材，尤其是在旅行中，不同的國家和文化給了我更多的選擇和啟發(fā)，讓我看到了拍攝和生活的更多可能性。
段落三： 攝影的感性與感受
雖然攝影是一門需要技巧和選擇的藝術(shù)，但在拍攝的瞬間，更多的是感性和感受。通過攝影，我們可以仔細觀察和感受生活中的點滴和細節(jié)，發(fā)現(xiàn)它們中的美好和深意。例如，在一次公園散步中，我看到了一位老爺爺靜靜地看著遠方，那份深邃和安寧讓我停下了腳步，仔細拍攝了這一瞬間。攝影不只是記錄瞬間，也是記錄我們的情感和感受。
段落四： 攝影的表達與思考
攝影可以是對世界的視覺表達，也是我們對生活和自己的思考。在攝影中，我們可以通過一張照片表達我們所想要傳遞的信息、情感和思考，例如在拍攝環(huán)保主題的照片時，我們可以通過照片中的場景和元素表達出我們對保護環(huán)境的呼吁和思考。因此，在拍攝時需要考慮意圖和表達，有時甚至需要用不同的拍攝手法和后期處理技巧來支持所要表達的信息。
段落五： 攝影的分享與互動
攝影不僅可以記錄我們的生活和思考，也可以與其他人分享和互動。在現(xiàn)今社交媒體時代，我們可以輕松地與其他攝影愛好者分享我們的作品和交流經(jīng)驗。在這個過程中，我們可以得到更多的建議和支持，也可以幫助其他人成長和進步。例如，在我分享一張拍攝夜景的照片時，其他人提供了很多寶貴的意見和技巧，讓我在技術(shù)和風格上有了更多的突破。
總之，攝影是一門充滿藝術(shù)和技術(shù)的神奇形式，通過它我們可以記錄時間和空間中的美好瞬間，發(fā)現(xiàn)和探索生活中的更多美好和深意。在我的攝影之路上，我不斷地通過技巧和細節(jié)提升自己，通過選擇和理解不斷發(fā)現(xiàn)新的可能性，通過感性和感受思考和表達，最終與其他人分享和互動。在未來，我將繼續(xù)探索攝影的世界，讓自己和他人感受到攝影的魅力與感悟。
照片攝影心得體會篇十三
攝影是一門藝術(shù)，通過攝影可以捕捉到生活中的美好瞬間，展現(xiàn)事物的形態(tài)、色彩和紋理。而攝影曝光是攝影中極為重要的環(huán)節(jié)，它決定了影像的明暗程度和畫面的質(zhì)感。在我的攝影實踐中，我深切體會到了曝光對照片效果的影響，并從中積累了一些心得和體會。
首先，合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)。攝影曝光的核心是將光線合理地引入鏡頭，使畫面呈現(xiàn)出正確的亮度和對比度。如果曝光過暗，畫面將無法顯示細節(jié)，形成一片黑暗；而曝光過亮，則會造成細節(jié)的丟失和被燒成一片過曝的白色。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)了合理曝光所帶來的好處。例如，在日落時分拍攝美景，合理曝光可以將夕陽的光線照射到畫面上，展現(xiàn)出溫暖的色彩和細節(jié)，營造出壯麗的氛圍。
其次，不同的場景需要采用不同的曝光方式。攝影中常見的曝光方式有手動曝光、光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先。手動曝光需要對相機的光圈和快門速度進行調(diào)節(jié)，可以精確地控制曝光值。光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先則是基于相機的自動曝光模式，根據(jù)不同的場景可以選擇合適的曝光方式。例如，當我們拍攝運動場景時，快門優(yōu)先模式可以設(shè)置較快的快門速度以凝固運動的瞬間，減少模糊；而當拍攝景深較深的風景照片時，光圈優(yōu)先可以調(diào)整光圈值，使得前后景物都能得到清晰的呈現(xiàn)。
此外，利用曝光補償可以拍攝出特殊的效果。曝光補償是在光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先模式下進行微調(diào)，通過增加或減少曝光值來調(diào)整畫面的亮度。例如，在拍攝逆光或反差較大的場景時，可以通過減少曝光值來防止畫面過曝，使得細節(jié)得到保留。另外，在拍攝夜景時，可以適當增加曝光值，讓照片更明亮且有艷麗的色彩。掌握曝光補償技巧可以使攝影作品更富有個性和創(chuàng)意。
最后，攝影曝光是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)。在曝光的過程中，我們需要通過不斷嘗試和調(diào)整來找到最佳的曝光值。此外，不同的攝影主題和風格也對曝光有不同的要求，需要我們不斷學(xué)習和提升。例如，人像攝影常常追求柔和的光線和適當?shù)年幱埃L景攝影則需要充足的曝光來表現(xiàn)出細膩的紋理與色彩。只有通過持續(xù)的實踐和學(xué)習，我們才能更好地理解曝光的原理和技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。
總之，攝影曝光是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了照片的明暗程度和質(zhì)感。合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)，不同的場景需要采用不同的曝光方式，利用曝光補償可以創(chuàng)造出特殊的效果。然而，攝影曝光也是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)，只有通過不斷地學(xué)習和實踐，我們才能更好地掌握曝光的技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。讓我們一起努力，用心感受攝影的魅力，不斷追求攝影的藝術(shù)！
照片攝影心得體會篇十四
選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的，主要因為我沒有相機，連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往，最后我選擇了這門課。幸運的是，這門課不但教會我許多拍攝的技巧，更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。
學(xué)完這門課，我個人將攝影分為兩塊，一是拍攝的內(nèi)容主題，二是技巧，兩者同樣重要，正因為此，不一定好照片都是出自好相機，即便用手機同樣能拍出好照片。
攝影的內(nèi)容主題主要有寄情于景，表現(xiàn)哲理，暗喻所思，反映社會等等。我們課上老師曾經(jīng)講過他在河南少林寺拍的一張照片，內(nèi)容是一個喇嘛的小兒子（八九歲差不多）熟練的從他爸爸的懷里掏出手機拍正在拍他們的游客。這張照片沒有加入任何拍攝技巧，但任然是一張好照片，既體現(xiàn)了孩子的可愛，也反映了通訊時代發(fā)展迅猛與社會的飛速進步。老師還講過一張獲獎?wù)掌?，關(guān)于兩個練雜技的孩子的，兩個孩子成對稱裝站在獨輪自行車上，她們頭頂?shù)谋P子突然掉了下來。我相信這張照片用手機完全可以拍出，但是它或了大獎。為什么？因為它反映了有這么群受苦的孩子存在于中國的現(xiàn)狀（心酸?。?，也表現(xiàn)出紅編世界的雜技練來是多么辛苦（心酸且敬佩），其中還有一個細節(jié)，她們頭頂?shù)谋P子掉了下來，這一刻讓人有無限的想像，盤子掉下來后她們會挨打嗎，一想到這里，心里又不禁一酸（心酸又加擔憂）。這正是這張獲獎?wù)掌母腥玖λ?。所以照片選材很重要，要多關(guān)注生活的細節(jié)，善于捕捉，很多美麗的心酸的，和所謂能獲獎的題材就在我們身邊。即便只有手機，只有200萬像素，也要敢于拿出來定格精彩的瞬間，在自己這里，它永遠是特等獎。這是每一個攝影愛好者都應(yīng)該具備的素質(zhì)。
攝影的技巧就像萬花筒里的星星，稍微調(diào)一下，意味無窮。上完這門課，我不敢妄談攝影技巧了，有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應(yīng)該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié)，當出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強，如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度，越高快門速度越快，當然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不過這樣的`照片就要后期降噪處下（我個人不愿將單反拍出的照片做后期）。還有光圈方面，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學(xué)講他的照片，是關(guān)于蘆葦?shù)?，調(diào)大光圈，虛化背景，拍出的蘆葦真的很漂亮，而且他的光線用的也非常到位，真想有機會和他pk一下（等我有單反再說吧），不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方，多種蘆葦姿態(tài)，發(fā)人深思的解釋，一個字，“牛”。
對于我這一個拍攝愛好者來說，在以后的攝影生活中，是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的，這樣才能拍到好的主題并能更好地將拍攝出來的事物形象生動地展現(xiàn)出來。這個學(xué)期我學(xué)到了許多的攝影知識，讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎(chǔ)知識，不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學(xué)會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力，轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了，希望能在以后的學(xué)習和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。
照片攝影心得體會篇十五
攝影是一種藝術(shù)，它能夠捕捉到那一剎那的美麗，那一份情感，以及我們生活中的點點滴滴。自從我開始攝影的旅程以來，我不斷地嘗試著用鏡頭去表達我的內(nèi)心世界，去探索這個美麗的世界。
我開始攝影的初衷，是因為我對美的追求。我渴望能夠通過鏡頭，將那些平凡而又特別的一剎那，轉(zhuǎn)化為永恒的美麗。我開始學(xué)習攝影，從基礎(chǔ)的曝光、光圈、快門等知識開始，逐漸了解到如何構(gòu)圖、如何選擇光線等等高級技巧。
在攝影的過程中，我發(fā)現(xiàn)拍攝同一場景的不同角度可以帶來完全不同的效果。比如說，調(diào)整一下拍攝角度，就能把一個普通的景象轉(zhuǎn)化為一幅優(yōu)美的畫卷。此外，選擇不同的光線和顏色，也可以讓照片產(chǎn)生截然不同的氛圍。
在我不斷的嘗試和探索中，我拍攝了許多令我滿意的照片。我感到最滿意的一張照片，是我在黃昏時分拍攝的，那時夕陽正好，光線灑在湖面上，形成了一幅美麗的'畫卷。拍攝完成后，我看著照片中的美景，心中充滿了滿足和愉悅。
通過攝影，我學(xué)會了耐心和觀察。我學(xué)會了在日常生活中尋找美麗，尋找那些能夠打動人心的瞬間。同時，攝影也讓我更加熱愛生活，更加珍惜每一刻的美麗。
回顧我的攝影之路，我深感攝影不僅僅是一門技術(shù)，更是一種情感的表達。每一次按下快門，都是對生活的熱愛和對美的追求。我希望在未來的日子里，我能夠繼續(xù)用鏡頭去記錄生活，去表達我的內(nèi)心世界。
照片攝影心得體會篇十六
去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機，而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。
在這一年的時間里，通過我的學(xué)習和摸索在攝影認識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。
但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。
再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的，這應(yīng)該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩，攝影也將不存在，那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。
任何形式的藝術(shù)最終都是要被人去接納和欣賞的。
達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術(shù)的精神世界中。
說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。
在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。
什么是藝術(shù)?藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。
如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。
但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)?”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式，如果說它是非藝術(shù)的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術(shù)的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術(shù)的頭銜。
唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當然國人愛炒作和炫富除外，藝術(shù)被不同的人群會有不同的看待，有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術(shù)，有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術(shù)，有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術(shù)。
我也不是學(xué)藝術(shù)出身的，也沒有整天鉆研看似藝術(shù)氣息很濃重的科目，例如哲學(xué)、文學(xué)等等。
如果我給藝術(shù)下一個定義恐怕又會遭到藝術(shù)人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。
但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。
我為什么會知道這點?很簡單：推理。
物理學(xué)家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴謹些。
說到這么多，那么什么是藝術(shù)呢?藝術(shù)就是一種文化的精髓體現(xiàn)。
“文化”這個詞在這里很突出很關(guān)鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術(shù)呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學(xué)者要說的。
當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結(jié)果：一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。
如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的.拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。
是什么導(dǎo)致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關(guān)鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術(shù)的結(jié)果，但是我們?nèi)砸运囆g(shù)作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關(guān)鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。
這里更需要的就是要有獨立的眼光。
獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”，這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。
我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結(jié)。
其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。
我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。
不是說在學(xué)習攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學(xué)習，這樣的問題我提倡多問。
從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應(yīng)該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。
當然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關(guān)心。
我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。
至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學(xué)習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。
我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。
要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。
多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應(yīng)當去避免的。
通過仔細的分析論證后才要去多實踐。
不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結(jié)經(jīng)驗，最后篩選出最理想的結(jié)果。
我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。
攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。
常有朋友問我，攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。
我常常覺得：攝影就像一盞燈，當你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內(nèi)心。
這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應(yīng)該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。
我現(xiàn)在的攝影設(shè)備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。
按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設(shè)定好各種參數(shù)，并不簡單。
之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應(yīng)，感覺更重要，快樂也重要。
攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。
這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。
但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。
攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。
好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。
真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。
如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。
不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。
印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
照片攝影心得體會篇十七
春之嬌嬈，人們都喜歡到大自然中沐浴陽光，此時正是我們攝迷們大顯身手的機會為家人、朋友、還有你身邊的mm。我們要努力創(chuàng)造更好的效果來顯示我們玩兒的是攝影，不是日常生活照，所以就要掌握更多的方法進行戶外人像攝影。戶外自然光下人像攝影有別于影棚，光線不能隨意控制，但仍有方法解決。今天我就整理一下學(xué)習筆記，供大家參考。以下內(nèi)容整理自，在用光上頗有建樹的攝影大師托尼科貝爾談用光之道的譯文，為了讓大家更易理解掌握，我又將譯文加工整理翻譯成白話文，編個順口溜。雖然話有點俗，但如果俗話更易記憶，我認為也是不錯的選擇。
一、基本控制
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
解釋
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉(zhuǎn)變，營造最好光線，控制現(xiàn)場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。
1、背景亮，閃光燈
2、主體明，擋板用
3、反光板，位置清
4、光束少，塑料頂
解釋
1、背景亮，閃光燈
加：背景過于明亮而主體過暗時，使用閃光作補償，閃光燈照亮主體，就要相應(yīng)地提高快門速度，而在閃光燈照明范圍以外的所有區(qū)域就自然而言被壓暗。快門速度越高，背景中能被相機感應(yīng)器感應(yīng)的光越少，因此背景就有效地壓暗，從而產(chǎn)生一幅整體曝光平衡的作品。
重點：為有效加光，一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮，二是要使用正確的曝光參數(shù)。
2、主體明，擋板用
減：背景較暗，主體日光直照較亮，你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光，提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎?只要調(diào)整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光，同時就自然而然地提亮背景，如果身邊沒有工具，可以讓主體站到門廊下，樹下或能遮擋直射光的物體下方。
重點：這一技術(shù)是用來提亮主體和背景在內(nèi)的整個場景，簡單調(diào)整曝光量，就能使畫面明亮。
3、反光板，位置清
乘：如果你希望通過反光板把自然光反射到構(gòu)圖中較暗的區(qū)域，反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處，在這里補主體背光，光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物，白色的t恤衫也是很好的選擇;而給頭發(fā)或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。
重點：不想用閃光燈時，掌握利用反光采光的方向和材料
4、光束少，塑料頂
除：通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光，改變光的質(zhì)量(強度和色彩)。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去，你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。
重點：如果你用長焦拍肖像，用這個方法在一天中不用愁了。
二、具體控制
1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
2、不要認為沒有好景遺憾，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
解釋
1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
如果曝光過度，相機傳感器會認為畫面很多區(qū)域沒有圖像信息，這樣用ps也p不回來，爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。
2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
通過使用長焦稍微改變手段，你家房后可能就是絕妙的地點，只要把它虛化掉，處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景，應(yīng)清楚拍攝的主體是什么。
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
3、反射區(qū)，影鮮明
4、曝光準，光干凈
5、尋機會，穩(wěn)操控
6、光線佳，轉(zhuǎn)選景
7、輪廓清，方向正
解釋
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
學(xué)會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題，但陰影中的光陰冷平淡，沒有方向感，不能照亮人物的眼睛而無法表現(xiàn)個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發(fā)和輪廓光，有景深加大的感覺，使人物更有立體感，更有活力。
3、反射區(qū)，影鮮明
戶外人像攝影時，尋找有反光的區(qū)域如墻壁反射的陽光作主光源，能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周圍去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鮮明的屬性：非常飽滿、醇厚。二是一條真理，所有物體都反光，就看自己能否發(fā)揮創(chuàng)意。
4、曝光準，光干凈
要嚴謹用光，雜亂光線不可用，確保臉部用光的干凈，正確曝光，控制臉部的同一色溫
5、尋機會，穩(wěn)操控
不是僅僅尋找用光地點，更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下，或一天中自然光線最可人的時段，我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍，馬路對面的大樓能反射很棒的光，你就可以立即創(chuàng)作。
6、光線佳，轉(zhuǎn)選景
如果你正處在一天最好的光線中時，原地旋轉(zhuǎn)360度，尋找周圍最合適的拍人像的位置，然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。
7、輪廓清，方向正
尋找拍攝地點時，除了有光能照到人物的臉部之外，最好能有光照到人物的頭發(fā)、背景和畫面的邊緣，不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優(yōu)美的輪廓光、背光的地方，讓這道光為你的pp漂亮的繪上一筆。
如果此翻譯真的對你有所裨益，不用言謝，因整理胡編的過程也是我加深學(xué)習的過程。
好啦，哥們姐們，在這春風蕩漾的季節(jié)，你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……
越俗越好記。再整幾句，喜歡哪個看哪個。
基本控制：
1、加：背景明亮主體暗，使用閃光作補償
2、減：主體明亮背景暗，找個東西擋住光
3、乘：反光板要巧使用，擺放位置要妥當
4、除：光束單一照臉上，塑料口袋派用場
具體控制：
1、先尋光照后選景，臉部美化最為重
2、陽光陰影交匯處，邊界光中見佳境
3、反射區(qū)域要常用，光感漂亮影鮮明
4、光照不能只顧臉，頭發(fā)背景輪廓清
5、雜亂光線不可用，臉部光照要干凈
6、采光地點雖重要，用光機會需掌控
7、所處最佳光線中，原地轉(zhuǎn)圈選美景
8、錯誤出現(xiàn)你未覺，光線方向沒選正
攝影心得體會篇5
照片攝影心得體會篇十八
從小就對攝影有一種好奇，但僅僅只是好奇一直沒有進行系統(tǒng)的學(xué)習實踐。終于在大一這一學(xué)期學(xué)校開設(shè)了新聞攝影這門科目讓我第一次有系統(tǒng)的接觸到了攝影這門科目。說攝影是一門科目其實也是一種技術(shù)更可以說是一種藝術(shù)，讓很多人都熱愛都為他奮斗的一種藝術(shù)。新聞攝影做為一種視覺新聞，是新聞形象的現(xiàn)場攝影紀實，是以圖文結(jié)合的方式，傳遞新聞信息的攝影種類。新聞攝影只是攝影的一個小部分但是他有很多值得學(xué)習需要我們掌握的東西。
通過這一個學(xué)期的學(xué)習，我初步掌握了新聞攝影方面的基礎(chǔ)知識，只能說是悄悄的入了門。了解了如何在攝影的基礎(chǔ)上找到新聞的價值，知道了形象和意象的區(qū)別，知道了新聞攝影在大眾傳播中的現(xiàn)實意義，知道了什么樣的作品才能稱得上是新聞攝影作品，知道了新聞攝影作品和藝術(shù)攝影作品的異同點。通過不停的出去拍照也摸索到了一定的經(jīng)驗，在多少次被拒之門外和趕出會場的委屈和無奈中更體會到了新聞攝影的艱辛。
但是這些并沒有嚇倒我反而更加讓我對攝影這個人類有史以來最偉大的發(fā)明之一愈發(fā)的著迷，攝影對于光影技術(shù)的運用;照相機的各種鏡頭的應(yīng)用;照片的表現(xiàn)手法;獨幅照片組照系列照片的分別與特點;新聞攝影對于主題形象和構(gòu)圖原則的追求;新聞攝影對于情感表達的獨特手法;新聞攝影給予新聞活力讓現(xiàn)場直擊呈現(xiàn)在受眾的眼前;新聞攝影讓今天的新聞變成歷史永駐;新聞攝影作品的標題擬定;為自己的新聞攝影作品加入說明。這些都讓我迷失讓我有了進一步探索學(xué)習的動力。
這個學(xué)期在剡老師的帶領(lǐng)教導(dǎo)下，我們逐漸從一個新聞攝影的門外漢變成了有緣人，從一個只會文字表達的落后新聞人變成了一個能拍能寫能文能武的全能新聞人，從一個只會拿著卡片機到處亂轉(zhuǎn)的浮躁年輕人變成了一個懂得運用光影技術(shù)懂得運用不同的鏡頭來塑造不同的形象的攝影初學(xué)者。我相信只要今后繼續(xù)在新聞攝影和攝影方面發(fā)展下去我們就一定能從一個初學(xué)者變成一個老手變成一個專業(yè)人士，讓我們完全掌握攝影這門技術(shù)并進一步弘揚攝影這門藝術(shù)。
雖然在拍攝中我遇到了很多問題，但同時也學(xué)到了很多實際拍攝的經(jīng)驗，技巧與方法。
由于準備工夫比較充足，所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝影的一些簡單技術(shù)，并且逐漸地得到提升，也正因為如此，我漸漸地對攝影活動產(chǎn)生了興趣。在拍攝過程中，我通過景深的調(diào)節(jié)、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與曝光系統(tǒng)的使用等一些比較簡單的攝影技術(shù)按時完成了我的作品。
經(jīng)過攝影活動，我有些感觸，人生的百態(tài)都可以通過鏡頭表現(xiàn)出來，為人們所知。
在鏡頭中，我看到了農(nóng)民工工作的辛勞和對待生活的心酸與無奈，夕陽西下，是該和家人團聚回家的時候，自己卻漂泊在外，用汗水和健康來換取孩子的學(xué)費，家庭的日常生活費用?？吹搅诵傊魅诵量嗟膭谧?，不管風雨飄搖，依然專注于自己的工作，而賺取微薄的錢財，來支撐全家人的生計。
在生活中有許多微妙的細節(jié)，我們要抓住時機，盡量去捕獲。與此同時，還要在拍攝的同時，盡量增加對其他作品的觀摩學(xué)習，有的時候就是一個很好的啟發(fā)，再結(jié)合自己的體會和感受，會拍出好的作品來只是早晚的事情。
感謝攝影感謝新聞攝影感謝教導(dǎo)了我們一學(xué)期的剡老師感謝那些配合我們實踐的可愛的人是你們讓這個學(xué)期的課生動是你們讓攝影不僅僅是攝影也感謝那些不配合我們實踐的人們，是你們讓我們得到的不只是新聞攝影知識讓我們了解工作的艱苦社會的殘酷，是你們讓我們一直保持著奮斗的精神和繼續(xù)下去的動力。
照片攝影心得體會篇十九
伴侶是個攝影發(fā)熱友，把我也拉進了這個圈。拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習了，他就進入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
照片攝影心得體會篇二十
我現(xiàn)在的攝影設(shè)備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設(shè)定好各種參數(shù)，并不簡單。之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應(yīng)，感覺更重要，快樂也重要。攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人?！拔恼卤咎斐?，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的'——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好。只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。