專業(yè)攝影社團心得體會(案例18篇)

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    心得體會是對個人經驗和感受的整理,可以幫助我們提升自我認知和自我反思的能力。寫心得體會時要注重邏輯性,將自己的觀點和理由有機地連接起來。請看下面的范文,這些都是寫作心得的精華,希望能夠幫助到大家。
    攝影社團心得體會篇一
    對于攝影,我以前挺陌生的,但是一直都很喜歡,我知道攝影能把美好的記憶留下,這使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過知道才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
    時間過得真快,轉眼間三個星期的課程就這樣結束了。剛開始時,我是懷著對它的一種好奇去學習這門課的??墒遣恢罏槭裁磩傞_始學這門課時,特別是上理論課時還是覺得很枯燥無味,甚至還排斥它,覺得學與不學都沒什么區(qū)別,我們不是都會拍照片嗎?非要在這里浪費時間學這個,可是當我們去實踐的時候,我才發(fā)現(xiàn)一切并不是我想的那么簡單,當拿著相機卻不知道如何去更好的運用,更不知道各種組合去捕捉景物以達到自己想要的效果時,才體會到課堂理論的重要性,可是卻讓我給忽略了。在我們學校周圍有很多漂亮的風景,可是看著自己拍的照片一點也沒有當時的美感,因此對攝影我有了不一樣的感受。在學習過程中,才發(fā)現(xiàn)攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協(xié)調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一門學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系.如同文學,歷史.地理.建筑,音樂等.所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,就是要培養(yǎng)廣泛的興趣,愛好,培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力.就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng),在眾多生活的興趣中尋找對攝影創(chuàng)作獨特視角.生活是一個五彩斑斕的客觀存在,生活中的人,尤其是一個攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。我學攝影之前只會按快門的話,那么經過了三個星期課的學習,也懂得了攝影不僅僅是留住人世間的美妙瞬間,更是一種藝術的體現(xiàn)。在攝影課上,我也看到了不少優(yōu)秀的作品:有美妙的自然風光;富有生命色彩的靜物;蘊含哲理的象征物……這些都能從攝影藝術中去發(fā)現(xiàn)。理論要與實踐相結合才能成功。在學習的過程中,讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力。
    通過對攝影課的學習,還讓我對相機有了新的認識,我認為好的照片必須用好的相機才能拍出好的效果,同時,也讓我認識到了數(shù)碼相機與單反相機的本質區(qū)別。同時,也總結了一些小的拍照技巧:
    1注意光圈值的調整;
    2取景要好;
    3要有個好的主題;
    4要安排好照片的構圖;
    5選材等。
    轉眼間短短的攝影課就這樣結束了,我希望以后我再拍照的時候能把我在課堂上學習的東西運用到實際里面去,也希望以后能夠拍出很多很多好的照片,來豐富自己的生活。
    最后,感謝我的老師對我們耐心的指導,一路走來,感謝有你的陪伴。
    攝影社團心得體會篇二
    我進老年大學學習攝影技術快一年了。通過老師的精心指導,和同學們的熱情幫助,進步很快,從一個基本沒有摸過照相機的人,到此刻也可拍出較好的照片了??偨Y起來有以下體會:
    攝影的基本概念是什么?就是對拍攝對象測定正確距離和操縱曝光時間。在實際應用中,也就是要掌握光圈大小曝光時間長短和測定準確焦距。俗稱攝影三大要素。惟獨理解和熟練掌握這三大要素,才干更深入了解和掌握攝影過程中其他需要處理的事項。假如沒有了解或者真正掌握光圈大小,速度快慢,對焦準確對于成像的影響。那么肯定拍不出好的照片。
    照片能不能拍的好,操縱攝影過程十分要害。一般要做好以下幾個過程。拍攝前首先要對場景進行觀察和思量。對于四面的景色和被攝對象如何合理安排,同時考慮那時的光線亮度和拍攝角度如何,以及被攝距離,采納橫構圖還是豎構圖。這是第一步。然后進行測光,調整色溫,根據(jù)被攝對象進行曝光和對焦,按下快門成像??偨Y操縱攝影過程,歸納起來應該是對場景的觀察思量和對照相機的應用。
    要全面地掌握攝影技術,熟練應用照相機各項功能,拍出較為完美的照片,學習和交流十分重要。向老師學,向高手學,是自我提高一種很好的途徑。另外要經常交流。在拍攝過程中進行交流。成像后進行交流。記得在一次現(xiàn)場拍攝晚霞,我怎么也拍不好。就請教馬增安同學。他告訴我晚霞要紅一些,把白平衡的參數(shù)調高,經過他的指教,拍攝后的照片質量大為提高。另外要經常在我們自創(chuàng)的q群里參加學習和討論。q群里經常有同學們的精品照片,他們是怎么拍的,為什么拍的好,都有說明和解釋。這對于提高自己的攝影水平有很大的幫助。深深感到q群是一個學習交流提高的很好平臺。
    以上是本人對攝影一點粗淺的體會。在后續(xù)的日子里我會更加努力學習。在老師的指教下,在同學們幫助下,爭取更大的進步。
    攝影社團心得體會篇三
    我是一名大學生,對攝影有著濃厚的興趣。為了提高自己的攝影技術以及交流與其他攝影愛好者的經驗,我決定參加學校的攝影社團活動。在這次活動中,我收獲了很多,不僅提高了自己的攝影水平,也結識了更多志同道合的朋友。
    第二段:參與活動的過程
    活動開始的第一天,我們在社團教室集合,社團負責人給我們講解了幾個基本的攝影技巧和注意事項。隨后,我們分組出去進行實踐拍攝。每個小組分配了一個任務,我所在的小組負責拍攝城市夜景。我們沿著社區(qū)的街道走了一圈,盡力捕捉到美麗的夜景。這個過程中,我學會了如何調整相機的快門速度、光圈大小和ISO感光度,以拍攝出不同的效果。拍攝完畢后,我們回到社團教室,大家分享了自己拍攝到的照片,并對彼此的作品進行了評價和建議。
    第三段:在活動中的收獲
    參加攝影社團活動,不僅學習到了許多攝影技巧,還結識了很多熱愛攝影的朋友。在每次活動中,我們互相激勵、交流,相互學習,共同提高。通過和其他成員的交流,我了解到了更多不同類型的攝影作品,拓寬了自己的視野。與此同時,我也發(fā)現(xiàn)了自己攝影方面的不足之處,例如構圖不夠精致、光線掌握不準確等?;顒咏Y束后,我積極向社團負責人請教,他們給了我很多有益的建議和指導,幫助我提升了自己的攝影技術。
    第四段:對未來的展望
    通過參加攝影社團活動,我深刻地感受到了攝影的魅力。我意識到攝影不僅僅是按下快門,更是一種記錄和表達的方式。我希望能夠進一步提高自己的攝影水平,拍攝出更加真實、美麗、有意義的照片。未來,我將繼續(xù)參加社團的活動,并參加一些攝影比賽,與更多的攝影愛好者交流學習。同時,我也打算購買更好的相機和鏡頭,提高自己的拍攝工具。
    第五段:總結
    通過參加攝影社團活動,我不僅學到了很多專業(yè)知識,還學會了團隊合作和交流能力。攝影社團活動不僅豐富了我的大學生活,也成為我人生中難以忘懷的經歷。我相信在以后的學習和工作中,這些經驗會對我產生積極的影響。我會繼續(xù)努力,拍攝更好的作品,追求攝影的創(chuàng)作之美。
    攝影社團心得體會篇四
    攝影是一門透過鏡頭記錄和表達的藝術,它能夠捕捉到人們生活中的美好瞬間,讓人們更加珍視和感悟生活。為了更好地學習和展示自己的攝影技巧,我參加了學校的攝影社團活動。通過這一系列的活動,我不僅提升了自己的攝影水平,還結識了許多志同道合的朋友。在這里,我愿意分享一下我的心得體會。
    第一段:了解攝影社團
    作為一個喜歡攝影的人,我對于攝影社團一直充滿了憧憬和向往。于是,在大一的時候,我毫不猶豫地加入了學校的攝影社團。剛開始,我對于攝影社團的了解并不深入,只是感覺到這是一個可以讓我與其他拍攝愛好者交流并共同進步的平臺。但隨著時間的推移,我逐漸認識到社團的重要性。攝影社團不僅給我提供了一個學習的場所,還為我創(chuàng)造了很多展示攝影作品的機會。
    第二段:學習攝影技巧
    攝影社團每周都會舉行攝影講座和培訓班,通過這些有針對性的學習,我的攝影技巧得到了極大的提升。在講座中,我學會了如何調整相機的光圈、快門等參數(shù),以拍攝出更具創(chuàng)意和藝術感的作品。在培訓班中,老師們還教授了關于構圖和色彩的知識,讓我對于美的感知和把握更加敏銳。通過這些學習,我在短時間內就有了不小的進步,從而更加對攝影這門藝術充滿了熱愛和信心。
    第三段:實踐拍攝經驗
    除了學習攝影技巧,攝影社團還經常組織各類實踐活動,讓我們有機會親自去拍攝真實的題材。這些實踐活動經常發(fā)生在各種不同的場所,如街頭巷尾、自然風光、博物館等等。通過這些實踐活動,我不僅可以運用所學的技巧去拍攝照片,還能夠更好地鍛煉自己的觀察力和創(chuàng)造力。同時,在和其他攝影愛好者一起活動的過程中,我也學到了許多他們的獨特拍攝方法和技巧。這些寶貴的經驗都為我今后深入攝影領域打下了堅實的基礎。
    第四段:交流與互助
    攝影社團還為我們提供了一個與其他攝影愛好者交流的平臺。每周,我們都會定期組織攝影展覽,讓大家可以互相展示自己的作品并分享拍攝經驗。在這個過程中,我們能夠相互學習、思考,并給予對方寶貴的建議和意見。在社團中,我們像一大家子一樣相互支持,共同進步。我們分享自己的拍攝技巧,互相啟發(fā),鼓勵對方不斷學習和進步。這種交流與互助的氛圍使我覺得自己身處于一個充滿正能量的大家庭中。
    第五段:個人成長與收獲
    通過參加攝影社團活動,我不僅提升了自己的攝影技巧,還收獲了更多。首先,我變得更加有耐心,因為只有耐心等待,才能捕捉到最佳的瞬間。其次,我學會了用藝術的眼光去觀察世界,發(fā)現(xiàn)平凡中的美妙。最重要的是,我結識了一群志同道合的朋友,他們和我一起追求著攝影的藝術夢想。他們的存在使我不再孤獨,我可以在他們身上找到支持和鼓勵。通過這一系列的活動,我的攝影水平得到了極大的提高,同時也讓我變得更加自信和開放。
    總結:
    學會攝影不僅是記錄生活的一種方式,更是讓我們擁有創(chuàng)作和表達自己的能力。通過參加攝影社團活動,我學到了許多專業(yè)的知識和技巧,提升了自己的攝影水平。更重要的是,我找到了一群志同道合的朋友,我們一起努力學習,互相促進。這段經歷不僅讓我在攝影方面有了長足的進步,還讓我變得更加自信和堅持。我相信,在未來的歲月里,我會繼續(xù)活躍在攝影的道路上,用鏡頭記錄和表達更多的美好瞬間。
    攝影社團心得體會篇五
    對于攝影,我小時候挺陌生的,但是還是挺喜歡的,我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
    經過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優(yōu)美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。
    在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環(huán)境發(fā)生變化,就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
    第一,當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下。
    第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個并不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調節(jié)。
    第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構圖法則,用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內涵,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環(huán)境建設的覺醒、保護和經營。
    對于我這一個拍攝者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力,轉眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
    攝影心得體會篇3
    攝影社團心得體會篇六
    伴侶是個攝影發(fā)熱友,把我也拉進了這個圈。拍照圈里的冤家太都不以名利為念,他們或功成名就,以熏陶情操;或喜愛旅游,把它當生產;更多的人是熱愛糊口、酷愛天然,借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起,或討論器材,或講講創(chuàng),更多的時候是詩酒唱和,不著邊際的,是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人,即便在緊張的工中,也是做一做、停一停,東張西望,喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機,混在他們中間,沒有若干品交待,只能寫這篇文字搪塞。
    糊口中風景從我們身邊掠,咱們震撼、沖動,用鏡頭把它記錄上去,凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說,相機是他的情人,對她訴說著人生路上的萬種風情。 攝影喜好是一群幻想主義,他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景,重復構圖,不竭調解曝光組合,以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們,提練出詩的意境。
    天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣,工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山,只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山,在朝陽噴薄而出的瞬間,完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢,還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐,飯菜每每做得很簡樸,愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴,選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景,而不足的是發(fā)現(xiàn)。
    攝影師們訓練有素的目光通構圖和光影的使用,把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂,付與它們思維。因,經常有人驚嘆:拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間,反復對照把玩,真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好,最好的時刻也好,對攝影師來說,都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人,時刻籌辦捕獲生存中的漂亮,從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空,從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片,我認為必要“四美具,兩難并”,一美是構圖造型美。
    拍攝主體或大或小、或圓或偏,咱們通構圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映,這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美,光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差,只是把主體的影像留下來了,那是照像,而不是藝術照片。在光影的幻化中,主體才能顯露出質感、滄桑感和律動感。同一個場景,核心的不同,存眷的影像部位分歧;景深差別,清晰的局限分歧。
    由于如許,平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等),都運動到了最佳地位,把這奇麗的剎時定格下來,這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字,取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù),先有主題再拍攝,或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制,調解亮度對比度、色階、白平衡,乃至進行一些修補。
    而真正的藝術照片,還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥,只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景,操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制,更是如。這是一個光和影的魔幻天下,很多攝影師沉溺。有人認為,ps和避孕術一樣,是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為,ps既是攝影的高層次,是對拍照這個“遺憾的藝術”的須要彌補,也是攝影的誤區(qū),度的制使照片失真,失去了拍照藝術的根本。
    人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小,不再學習了,他就進入了老年;不再創(chuàng)造了,對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂,為我們的生活增添更多的美。
    攝影社團心得體會篇七
    攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術的攝影,攝影更是技術與藝術相結合的攝影。在日常生活中,很多人并不是很了解攝影,也不太懂攝影,認為攝影是很簡單的事情,對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說,實踐和經驗告訴我,攝影是一項專業(yè)性很強的技術工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用,但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術性內涵的一種高層次的藝術。
    近幾年,由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及,我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn),喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多,達到了普及的程度。經常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢如何拍出滿意的攝影作品。我的回答是,要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品,首先要了解攝影,了解攝影的功能和作用,從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術有了正確的定位和理解,才有可能真正懂得攝影,這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎。
    那么攝影到底有什么功能和作用呢?我認為主要體現(xiàn)在三個方面,首先是認識和認知作用;其次是宣傳教育和社會作用;三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術的范疇,與之不同的是,攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
    攝影看似容易,說簡單也簡單,把照相機拿來,一按快門就是一張影像,就是這么簡單。但是,這個簡單的過程中,存在著復雜的技術因素在里面,并不是簡單的事。
    但是,如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片,起碼要具備四個要素,即主題突出、影像清晰、構圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單,但是做好也不容易,涵蓋的內容也比較復雜。比如,要做到“主題突出”,除了要明確主題,還要在拍攝的過程中進行思考,在畫面中想要表現(xiàn)的內容是什么?在畫面中如何使主題內容表現(xiàn)的更加明確?對于畫面的影像,務必要做到使畫面的視覺效果良好,內容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的,更不是模糊不清的。而做到這一點,扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構圖,就不僅是純粹的技術問題了,還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局,使內容所構成的一定內部結構得到恰當?shù)谋憩F(xiàn),這對攝影者的要求很高。只有內部結構和外部結構得到和諧統(tǒng)一,才能產生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受,也需要攝影者兼具技術水平與藝術修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
    對于一張合格的照片,這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求,想拍出一張具有藝術欣賞價值的作品來,那就更難了。首先,要求攝影者具有一定的攝影理論基礎知識,具備攝影方面的常識。同時,要將攝影技術、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的,也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術性目標。
    但是,僅此兩點顯然是無法拍出高質量的攝影藝術作品的。因為攝影本身所具有的藝術屬性決定了它的圖像的產生必須以藝術的構思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
    所謂藝術構思,即以藝術的視角表現(xiàn)主題思想,這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思,如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創(chuàng)作的過程中,用美的眼光去看世界,能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美,在眼前的攝影過程中找到美,這是彌足珍貴的。對于攝影人而言,創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創(chuàng)作要能吃苦,要經常出去采風,就像畫家要經常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的,更不會有藝術作品的產生。
    那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢?我想,攝影大概可以分成三個層次,這三個層次是逐一遞進的,也是一個真正的攝影師必須歷經的過程。
    第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點:一是似會非會,多指普通人,只知道拿相機拍照,并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影,能夠拍出一張合格的照片。
    第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎知識、攝影理論、美學知識,并運用攝影技術、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術作品。
    第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術及技術融化為一體,創(chuàng)作出具有一定藝術價值的攝影藝術作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話:“看山是山,看水是水;看山不是山,看水不是水;看山還是山,看水還是水”。這句話的意義深刻,內涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術的最高境界。
    總之,攝影既是一門高雅的空間藝術,也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品,往往凝結著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間,記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品,可以讓我們進一步認識自然,認識社會,認識人類自身。
    一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產生影響,還可以作為歷史的見證去影響后人,使人們在審美愉悅中,陶冶情操,凈化心靈,提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。
    “影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟,愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉:
    影像從欣——欣欣而來,欣欣幸之;
    影像從辛——不畏艱辛,不畏困苦;
    影像從新——不斷創(chuàng)新,不斷超越;
    影像從心——用心體驗,用心創(chuàng)作。
    這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受,也是對攝影新的認識和理解。
    攝影社團心得體會篇八
    喜歡攝影,很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間,能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相,攝影是傾注你的情感于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現(xiàn)的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力,純屬的技巧與不斷累積的經驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近,上完這個攝影基礎選修的時候,學到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義,學到不只是操作相機的技巧、經典構圖方法,而是學習培養(yǎng)一顆習慣觀察的心,把自己比作一部相機,用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗,宏觀、微觀。
    從選修課中了解到相機的發(fā)展歷史,過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起,只有貴族或者富豪才能探索它的魅力,初期攝影更多的只是擔當紀實的功能,器材的笨重,甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強,光學相機攝影要用膠卷,當場沒法知道拍得滿意不滿意,要洗出來才知道。
    必然要浪費大量膠卷,成本高,所以光學攝影往往是惜“鏡”如金,輕易不按一下快門的,乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張,回去沖洗后才能知道結果,如果不夠滿意那就難了,時過境遷想補救已來不及了,所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現(xiàn)在數(shù)碼相機時代,技術發(fā)展,相機越做越小,相機隨處都是,如果手機都屬于相機的話,那么基本每人都會有一部,每個人都有記錄有趣事物的能力,單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內,一切都變得簡單而方便??萍家匀藶楸荆夹g使我們按下快門的成本下降,其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質,用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間,而不只是照相。
    我們有了更多練習的機會,照下可以馬上回放觀察,不滿意消去重來,可以圍繞想拍的東西選定若干個場景,每個場景先圍著它轉幾圈,擬出不同角度、不同光線條件例如:逆光、順光、測光等下的拍攝方案,記錄各組曝光組合數(shù)據(jù),積累經驗,使以后更得心應手。
    在課上欣賞各大師的作品,一邊了解作品里的精妙之處,一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后,這個時候,構思更多的不僅僅限于技術層面,更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段:前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前,構思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現(xiàn)手段來表現(xiàn)作品的意境,如使用什么光線、什么色彩,如何定標題、如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現(xiàn)手法來表現(xiàn)攝影作品意境的整個思維過程。
    攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環(huán)節(jié);而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成,并通過電腦進行修復,也是攝影構思的最后環(huán)節(jié)。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背后需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。
    做好任何一件事情的前提是執(zhí)著,攝影也是。一份執(zhí)著的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收獲喜悅,付出更多精神。
    攝影社團心得體會篇九
    要想拍出一幅成功的.人像攝影作品是很不容易的,其中包含了攝影者的智慧、技巧和辛勤的汗水。
    一幅成功的人像攝影作品,至少必須滿足以下兩個條件:一是外形“肖”,二是內心“真”。攝影者通過化妝、造型、用光和配景等技術手段,讓被攝者的精神、氣質和性格特征得到瞬間的準確表現(xiàn),便可達到生動傳神的效果。
    怎樣才能拍出成功的人像攝影作品來呢?具體說應把握好以下三點:
    拍攝前,攝影者應充分了解和研究被攝者的情況,找出其性格、氣質特征。拍攝時應采取最有效、最自然的引導方法,讓被攝者進入到一種特定的理想心境,讓他自己將本人真正的性格、氣質和精神境界,自然地流露出來。這時,攝影者抓住瞬間按下快門,記錄下被攝者的神韻和風采,一張成功的人像攝影作品隨即問世。
    宜從略偏高或略偏低角度拍攝,主光位置要低,務必使被攝者的鼻下、眉骨下和額頭下不留下濃重陰影;臉部不對稱者,切忌正面拍攝,可將鏡頭對準其臉部較美的那一面,而將其不太理想的一面藏于陰影之中。這樣,方可“丑者變美,美者更美”。
    比如,兒童宜采用平拍或仰拍,并用反差柔和的軟質光從正面或前側面進行照明,使其皮膚圓潤嬌嫩,更顯得天真可愛;成年男子適采用側光,取簡潔有力的姿勢拍攝,以展現(xiàn)其陽剛之美;中年女性采用柔光鏡拍攝,可消除其臉上皺紋、雀斑,并取穩(wěn)重端莊姿態(tài),以表現(xiàn)其含而不露的成熟美;對年輕姑娘拍攝則一般無限制,各種表現(xiàn)形式均可采用,關鍵是其姿勢要符合人物的個性特點;對羸弱瘦削的老人,宜采用平視角度,結合正面光為主的照明拍攝頭像,而對腰粗體胖的老人,用稍微仰一點的拍攝角度和對比強烈的側光照明方式拍攝全身像,均可獲得較為理想的人像攝影作品。
    “紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行?!毕嘈磐ㄟ^認真學習理論,反復實踐和不斷總結,你一定會拍攝出許多成功的人像攝影佳作。
    攝影社團心得體會篇十
    攝影是一門融合藝術和技術的學科,而攝影曝光是影響照片質量最關鍵的因素之一。在攝影過程中,曝光的準確掌握能夠決定照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。在我多年的攝影實踐中,不斷摸索和總結,我逐漸領悟到曝光在攝影中的重要性,并從中獲得了許多寶貴的經驗和體會。
    首先,曝光是掌握光線的關鍵。光線對于攝影作品來說是至關重要的因素,而曝光的影響可以說是最直接和顯著的。曝光過度或不足都會造成細節(jié)丟失、對比度下降等影響照片質量的問題。因此,在進行攝影拍攝時,我們必須學會觀察光線情況,并根據(jù)實際情況合理調整曝光值。在拍攝明亮場景時,適當降低曝光值,避免高光過曝;而在拍攝暗部細節(jié)較多的情況下,可以適當增加曝光值,提高亮度和對比度。
    其次,曝光的掌握需要結合主題和風格。每一幅照片都有其獨特的主題和風格,而曝光是影響照片表達效果的重要手段之一。不同的主題和風格需要不同的曝光表現(xiàn)方式。例如,拍攝夜景時,可以使用較長的快門速度和適度的曝光時間來表現(xiàn)夜晚的柔和燈光和流動的光跡;而在拍攝運動場景時,則需要使用較短的快門速度和適度的曝光時間來凍結動態(tài),保持圖像的清晰度。因此,我們需要根據(jù)拍攝的主題和風格來合理選擇曝光參數(shù),才能更好地表達照片的意境和情感。
    此外,曝光也需要根據(jù)攝影設備的特點進行調整。不同的攝影設備在曝光表現(xiàn)能力上存在差異,對于相機的曝光補償和鏡頭的透光率等也會有所影響。因此,在使用不同的攝影設備時,我們也需要進行相應的曝光調整。例如,一些相機偏向于低曝光,拍攝時需要適當調高曝光值來彌補器件的曝光偏差;而一些鏡頭對于強光照射有較大的反應,此時需要適當減小曝光值,避免高光過曝。在攝影實踐中,通過不斷嘗試和摸索,我們可以更好地了解和理解不同設備的特點,并且靈活運用這些知識來調整曝光,使照片更加精彩。
    最后,曝光的掌握需要結合后期處理來達到良好的效果。雖然我們可以通過調整曝光參數(shù)來盡量獲得理想的照片質量,但有時候仍然會遇到一些問題,例如局部過曝或過暗,這時候就需要借助后期處理軟件進行修復和調整。例如,可以通過調整曝光、對比度和陰影等參數(shù)來修復過曝或過暗的部分,并提高照片的整體質量。在后期處理中,我們可以根據(jù)自己的創(chuàng)意和需求進行調整,使照片更加符合自己的視覺表達。
    總之,攝影曝光是攝影中非常重要的一環(huán),它直接影響著照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。通過準確掌握曝光,我們可以更好地展現(xiàn)照片的主題和意境。在攝影實踐中,結合光線情況、主題和風格、攝影設備的特點以及后期處理,我們可以不斷摸索和實踐,逐漸提高自己對曝光的掌握能力,并創(chuàng)作出更加出色的攝影作品。
    攝影社團心得體會篇十一
    關于攝影我了解的并不是很多,更說不上專業(yè)。平時沒事的時候我喜歡用手機拍攝一些自認為比較美的畫面,倒覺得也是一種樂趣。攝影作為一門異于文字的藝術,它傳遞給人的不僅僅只是視覺上的感受,更是精神上的陶冶,它和文字之間的關系是一種難以言狀的默契。喜歡文字的我,自然對攝影有著一種特殊的偏好。如果文字記錄的是過程,那攝影記錄的便是瞬間,將瞬間的美定格住。當我看到攝影大賽上那些作品,一方面我驚嘆于作者的技巧,另一方面我被那些作品深深吸允住了,當瞬間變成永恒,留下的只有回憶。但那些作品卻給人一種很親切得感覺,仿佛一切還只是剛剛發(fā)生,還真有一種身臨其境的感覺,或許這就是攝影的魅力之所在,誰又能說不是呢。我想,喜歡攝影的.人,一定和自然有著特殊的情感,要不他們怎么會拍出如此靈動的畫面,真正的美是需要用心去體會的,一副好的攝影作品不能僅停留于表面的色彩,他需要和觀眾之間有一個情感交流,這不正是古人作畫留白藝術的一個原因嗎?攝影需要技巧,但更需藝術,從藝術的角度和技巧的角度去審美一副作品,得出的絕對是不同的效果,前者需要感情,而后者是機械的,所以作為一篇好的攝影作品是需要感情交流的。
    攝影社團心得體會篇十二
    攝影是一門藝術,通過鏡頭捕捉瞬間,記錄生活,傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關重要的一環(huán),它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中,我逐漸體會到曝光的重要性,掌握了一些技巧和心得,下面我將與大家分享。
    首先,理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合,通過快門速度、光圈和ISO來進行調節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻,細節(jié)清晰可見。因此,了解光線和曝光之間的關系是學習攝影曝光的第一步。
    其次,了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下,拍攝到的效果會有很大的差異。例如,在強光照射下,曝光過度會導致圖片過于明亮,丟失細節(jié);而在暗光環(huán)境下,曝光不足則會導致圖片過于黑暗。因此,我們需要根據(jù)具體的光線條件調整曝光參數(shù),以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下,可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光;在暗光條件下,可以使用較慢的快門速度或調高ISO來增加靈敏度。
    另外,考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如,拍攝夜景時,我們希望能夠突出建筑的燈光效果,同時保持黑夜的氛圍,這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié);而在拍攝人像時,我們希望能夠突出人臉的細節(jié),這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此,根據(jù)主題的特點和要表達的意境,靈活調整曝光參數(shù),可以得到更好的拍攝效果。
    此外,利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下,鏡頭的曝光判斷可能會有誤差,導致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調。如果拍攝的場景過度明亮,則可以進行負曝光補償;如果場景過于暗淡,則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能,可以使圖片的明暗分布更加均勻,并準確表達攝影師的意圖。
    最后,總結經驗,不斷實踐是提高曝光技巧的關鍵。在攝影中,只有不斷實踐和總結經驗,才能不斷提高自己的技術水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段,我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果,展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時,也要多與他人交流,學習他們的經驗和技巧,吸取他們的優(yōu)點,不斷完善自己的攝影技能。
    綜上所述,掌握曝光是攝影技術中至關重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念,了解光線條件對曝光的影響,考慮主題的曝光需求,靈活運用曝光補償功能,并不斷實踐和總結經驗,我們可以提高自己的曝光技巧,創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術性和創(chuàng)造性相結合的藝術,希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學習和實踐來完善自己的曝光技巧,創(chuàng)作出更好的作品。
    攝影社團心得體會篇十三
    尊敬的系團委領導:
    攝影作為一門藝術不僅可以豐富同學們的學習生活,同時對學院的建設也起到一個不可黙滅的作用。為了發(fā)揮自身優(yōu)勢,參加校園社團文化建設,培養(yǎng)同學們對攝影的興趣,提高攝影技能,活躍校園藝術氛圍,同時也為了我們的共同愛好,我與張李祥、宋其全、徐海峰、徐兆華、陶春陽、陳彥冰等等決定成立揚州江海職業(yè)技術學院土木系攝影協(xié)會。
    作為21世紀的大學生,我們深感校園藝術文化的建設對我們學習和生活的重要性,在現(xiàn)實生活中,攝影對我們來說并不是一個陌生的名詞,攝影在我們的生活中無處不在,比如生活中多姿多彩的廣告攝影,我們所熟悉的電視、電影等等無一不是通過攝影鏡頭來紀錄的,正因為有攝影,我們才能留住生活中的每一個精彩片段,讓那些過去的美好成為珍藏而不是回憶。
    大學生活是我們人生中最重要最精彩的一個階段,在這一階段里肯定會有很多讓我們難以忘懷的時刻,如果我們能夠在那一瞬間拿起手中的鏡頭將這些精彩紀錄下來,這將會給我們的生活增添一份快樂,為我們的學習注入活力,可見,成立攝影協(xié)會是相當必要的。
    協(xié)會成立后,我們將通過一系列的活動來增強會員對攝影的愛好,通過學習和交流以及各種信息途徑來提高會員們的攝影技術和藝術鑒賞能力。
    當然,在前進的道路上,由于經驗或其他不足等因素,我們可能會面臨相當多的困難及挑戰(zhàn),有時候在工作上難免出現(xiàn)不足。在這種情況下,我們會虛心接受學院﹑學生處、院團委領導的批評和指導并及時改正,在工作上,我們會向經驗較為豐富的社團虛心求教,學習他們豐富的經驗,為我們社團的建設不斷注入新活力,我們相信在學院、系里、學生處、團委的支持下,在社團聯(lián)合會的幫助下,在我們大家的共同努力下,我們一定能將攝影協(xié)會創(chuàng)辦成我校的優(yōu)秀社團。
    攝影協(xié)會為我校愛好攝影的同學提供了一個展現(xiàn)自我,相互交流合作的平臺,讓同學們在合作中學會攝影,掌握技巧,尋求快樂。攝影協(xié)會將會為活躍我校校園文化藝術氛圍,豐富我校學生的課余生活而不斷努力,爭取能做到更好,希望系團委領導、學生處能夠支持并予以批準!
    此致:
    敬禮
    申請人:
    攝影社團心得體會篇十四
    選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的,主要因為我沒有相機,連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往,最后我選擇了這門課。幸運的是,這門課不但教會我許多拍攝的技巧,更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。
    學完這門課,我個人將攝影分為兩塊,一是拍攝的內容主題,二是技巧,兩者同樣重要,正因為此,不一定好照片都是出自好相機,即便用手機同樣能拍出好照片。
    攝影的內容主題主要有寄情于景,表現(xiàn)哲理,暗喻所思,反映社會等等。我們課上老師曾經講過他在河南少林寺拍的一張照片,內容是一個喇嘛的小兒子(八九歲差不多)熟練的從他爸爸的懷里掏出手機拍正在拍他們的游客。這張照片沒有加入任何拍攝技巧,但任然是一張好照片,既體現(xiàn)了孩子的可愛,也反映了通訊時代發(fā)展迅猛與社會的飛速進步。老師還講過一張獲獎照片,關于兩個練雜技的孩子的,兩個孩子成對稱裝站在獨輪自行車上,她們頭頂?shù)谋P子突然掉了下來。我相信這張照片用手機完全可以拍出,但是它或了大獎。為什么?因為它反映了有這么群受苦的孩子存在于中國的現(xiàn)狀(心酸?。?,也表現(xiàn)出紅編世界的雜技練來是多么辛苦(心酸且敬佩),其中還有一個細節(jié),她們頭頂?shù)谋P子掉了下來,這一刻讓人有無限的想像,盤子掉下來后她們會挨打嗎,一想到這里,心里又不禁一酸(心酸又加擔憂)。這正是這張獲獎照片的感染力所在。所以照片選材很重要,要多關注生活的細節(jié),善于捕捉,很多美麗的心酸的,和所謂能獲獎的題材就在我們身邊。即便只有手機,只有200萬像素,也要敢于拿出來定格精彩的瞬間,在自己這里,它永遠是特等獎。這是每一個攝影愛好者都應該具備的素質。
    攝影的技巧就像萬花筒里的星星,稍微調一下,意味無窮。上完這門課,我不敢妄談攝影技巧了,有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調節(jié),當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的`照片就要后期降噪處下(我個人不愿將單反拍出的照片做后期)。還有光圈方面,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調節(jié)。記得課上一個同學講他的照片,是關于蘆葦?shù)?,調大光圈,虛化背景,拍出的蘆葦真的很漂亮,而且他的光線用的也非常到位,真想有機會和他pk一下(等我有單反再說吧),不過他的構思才是讓我最欽佩的地方,多種蘆葦姿態(tài),發(fā)人深思的解釋,一個字,“?!?。
    對于我這一個拍攝愛好者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能拍到好的主題并能更好地將拍攝出來的事物形象生動地展現(xiàn)出來。這個學期我學到了許多的攝影知識,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力,轉眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
    攝影社團心得體會篇十五
    想起初期學習攝影時,以為攝影主要靠的就是后期,忽略了很多前期的問題。那時候花太多時間來鉆后期,總是忘記吃飯,睡覺是常有的事情,有個很不好的毛病,就是不愛與人交流,只低頭拍自己的學自己的。會在淘寶上買各種教程,濾鏡插件也沒少花錢,走了很多彎路買了很多沒用的`東西,同樣浪費了不少錢。在我老公眼里,簡直是個天天趴在電腦前的敗家娘們。這條彎路走下來也讓我有所收獲,一個是后期軟件基礎上的學習,積累了經驗,一個是我認知到了前期遠比后期更重要。
    在自主學習初期時我其實對攝影有了一些自己簡單的想法,也在按心中喜歡的思路去拍著,卻總是拍不到心中想要的畫面。那時候很沮喪,迷茫,焦慮,甚至對自己失望。幸運是我那時候遇到了老師gyeonlee,他剛開始做教學班,我當時就好像在黑夜里看到了一盞指路的明燈,義無反顧的加入了他的私教班,在這個班級里,他的引導對我?guī)椭鷮嵲谔?,也是他讓我對攝影有了新的理解,我明確了內心的目標和堅定了心里最初的想法。
    攝影社團心得體會篇十六
    攝影是一種藝術,它能夠捕捉到那一剎那的美麗,那一份情感,以及我們生活中的點點滴滴。自從我開始攝影的旅程以來,我不斷地嘗試著用鏡頭去表達我的內心世界,去探索這個美麗的世界。
    我開始攝影的初衷,是因為我對美的追求。我渴望能夠通過鏡頭,將那些平凡而又特別的一剎那,轉化為永恒的美麗。我開始學習攝影,從基礎的曝光、光圈、快門等知識開始,逐漸了解到如何構圖、如何選擇光線等等高級技巧。
    在攝影的過程中,我發(fā)現(xiàn)拍攝同一場景的不同角度可以帶來完全不同的效果。比如說,調整一下拍攝角度,就能把一個普通的景象轉化為一幅優(yōu)美的畫卷。此外,選擇不同的光線和顏色,也可以讓照片產生截然不同的氛圍。
    在我不斷的嘗試和探索中,我拍攝了許多令我滿意的照片。我感到最滿意的一張照片,是我在黃昏時分拍攝的,那時夕陽正好,光線灑在湖面上,形成了一幅美麗的'畫卷。拍攝完成后,我看著照片中的美景,心中充滿了滿足和愉悅。
    通過攝影,我學會了耐心和觀察。我學會了在日常生活中尋找美麗,尋找那些能夠打動人心的瞬間。同時,攝影也讓我更加熱愛生活,更加珍惜每一刻的美麗。
    回顧我的攝影之路,我深感攝影不僅僅是一門技術,更是一種情感的表達。每一次按下快門,都是對生活的熱愛和對美的追求。我希望在未來的日子里,我能夠繼續(xù)用鏡頭去記錄生活,去表達我的內心世界。
    攝影社團心得體會篇十七
    我現(xiàn)在的攝影設備不能算好,技術也不能算很精良,但我終于明白了一個道理:攝影其實很簡單,按一下快門就是了。按快門的確很簡單,但知道何時和在什么地方按快門,按快門之前如何設定好各種參數(shù),并不簡單。之所以告訴自己這個,是要告訴自己,不要太癡迷于技術,技術是有限度的,攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應,感覺更重要,快樂也重要。攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞,‘常記一二,忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事,忘記生活中最痛苦的八九件事。這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度,而這種生活態(tài)度,會讓你勇敢的生活下去,也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
    攝影的快樂有時也是一種體驗,攝影不需要太多的藝術天分,很容易上手,但要精通卻很難,它需要不斷的思索和實踐,然后慢慢地尋找那種感覺,那種“就在那里”的感覺。
    攝影確實很簡單,按一下快門就是了,普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門,出來的照片感覺卻大不一樣,原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前,已經知道自己想要什么照片,以及那是一張什么樣的照片了。
    對于攝影師而言,技術已經不再是問題了,問題在于,你在按快門的那一刻,你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說,一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn),同樣的風景,在不同的人的眼中是不一樣的,可以說:照片是一個人思想的聚結。好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人?!拔恼卤咎斐桑钍峙嫉弥?。”攝影更是如此,攝影沒有創(chuàng)造出什么,只是記錄了些什么,至于記錄的是什么,就看你的眼光和思想了。真正好的照片,是有思想和情感在里面的照片,技術好當然是錦上添花,但技術背后的觀察和思考,才是攝影真正的樂趣所在。
    徘徊在攝影的樂趣的感覺里,常常有一種快樂的健康的心態(tài),因為快樂,所以簡單,因為簡單,所以平凡,因為平凡,所以有愛,因為有愛,所以幸福。
    攝影的快樂是一種態(tài)度,它沒有一定的方向,也沒有不變的格言,它在自己的感覺里,它在自己的意念中,它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的'——那你就是幸福的,如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福,健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤,而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。選擇什么樣的理想,就會選擇什么樣的一種生活方式,選擇什么樣攝影的感覺,就會有什么樣的人生理念。
    攝影的感覺是給人想象的,愉悅的。印象的也好,現(xiàn)代的也好,朦朧的也好。只是大家對畫面的理解。
    夢里尋它千百度,驀然回首,快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
    攝影社團心得體會篇十八
    我于9月2日參加了管理處組織的攝影培訓學習,為了提高大家的攝影水平,楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺,基本了解了攝影的歷史來源,照相機的基本構造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解,并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
    以下是我學習的心得體會:
    學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程。
    上午老師講了攝影的種類,對焦的方式,攝影畫面的對比,清晰圖像的自動獲取,各種鏡頭的運用,曝光控制等許多理論知識。,通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對上午的理論知識進行實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。
    俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的.細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調,拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等,都會影響到你整個畫面的完整性??傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起,謹慎構圖,合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美的一瞬間。
    以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會,給了大家一個很好的一個交流平臺,通過這次學習使我更加熱愛自己的生活,我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好,要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng),要做一個生活有心人。