總結是對自己付出的一種回報，也是對自己成長的見證。需要充分了解總結的要求和目的，才能寫出令人滿意的總結。這些總結范文涉及各個領域的經驗和感悟，對于我們的寫作會有很大的啟發(fā)。
演員表演心得篇一
參加完這次觀摩交流會，我感覺受益匪淺，不虛此行。通過聽應老師等幾位專家的課和講座，感到她們身上有很多值得自己學習的地方。總結的心得體會如下：
通過聽幾位專家，尤其是應彩云老師的課，我進一步明確了什么是繪本課。繪本課絕不僅僅是講述故事，還應該學習故事中傳遞的知識或其他內涵。重點不是故事本身，而是不拘泥于繪本，從故事中引出有用的東西，傳遞給孩子們。通過聽應老師的繪本課，發(fā)現有關于溫情和愛的故事，更容易出亮點，尤其再配上舒緩動人的音樂，更會讓人感動異常。
我們可以在繪本故事的情景中，開展幼兒的任何學習課程。如應老師的《甜津津的河水》，開展了科學探索的學習；《猜猜我有多愛你》，激發(fā)了孩子對情感的表達；《老鼠娶新娘》，開展了心理品質的養(yǎng)成活動（坦誠的承認別人的長處和自己的短處）；《晚安，猩猩》，養(yǎng)成了幼兒良好的問候習慣。所以，可以說繪本的情景閱讀，幾乎可以承載幼兒所有的學習課程。
好的活動設計要從幼兒的角度出發(fā)，遵循幼兒的認知規(guī)律去研究活動設計的邏輯?！白層變涸诳鞓分袑W，讓老師在快樂 中教”。
通過聽幾位專家，尤其是應彩云老師的課，發(fā)現專家們對孩子的回應都非常好，非常到位。對此，應老師有如下觀點：
1、先讓幼兒展現已有的經驗和感受，此時，對幼兒的回應，教師只需表示應允或贊許，最忌重復。
2、梳理，幫助幼兒突出主題。在幼兒沒有按教師預想回答時，教師要通過梳理來理順幼兒的思路。
3、歸納幼兒經驗并有目的的提升。有效的提升，需要教師將幼兒的回答和活動目標相聯系。
只有心平氣和做教育，才能成功。要做一個好老師，就要永遠保持率真和善良。應老師說：“在臺上上課時，也不要在乎臺下人的眼光。充分享受臺上和孩子們在一起的幸福和快樂！”
總之，這次學習歸來，感覺自己學到了很多東西，汲取了更多的營養(yǎng)。我一定會認真反思，爭取把專家所講所教內化為自己的知識和能力，在以后的日常教學中，認真貫徹先進的理念，以率真的性格，讓每一個孩子幸福快樂的成長！
演員表演心得篇二
我是一個走在新社會的少年，在社會主義的旗幟下長大，感受時代的變遷，感受著我們這些新時代的少年們所經歷的同樣的有教育意義的活動。
五一運動會前夕，我們積極響應學校號召，為五一這個有著深遠意義的節(jié)日的運動會做著團體操的彩排與練習。
回想先輩們在歷史中的五月一日，那些有著一腔熱血的愛國青年們，將他們的血和淚灑在了我們這片華夏土地上。我的心便懷著一種敬佩和感動的情愫。
不否認，我們在彩排團體操的時候，汗如雨下般把我們的體力汗水灑在了操場上，在炎炎烈日下，在蒙蒙細雨下，但我們依然風雨無阻。為了紀念那個節(jié)日，我們無悔的把體力和精力奉獻到團體操當中。
而學校的每一位教師，我們的解惑授業(yè)的恩師們，依然從未有過一句怨言，帶著我們一遍又一遍的排練，力求每一個細節(jié)做的完美。
從創(chuàng)夢到圓夢，每一個動作都有著特殊的含義，意味著我們這些未來的祖國棟梁，正在向著我們中華民族偉大復興之夢前進著，并且執(zhí)行著。
團體操，是一項團體性活動，從中我感受到了，在我們排練到正式表演的這段時間。增強了我們班集體，乃至學校集體的團結性，統(tǒng)一性，嚴肅性，活潑性。增強了我們的凝聚力，讓我們懂得，團結的力量是偉大的，是令人敬畏的。
我希望我們這一代的每一位少年，每一位青年，能積極相應這種意義深遠的號召，讓我們沐浴在這種團結的思想之下，把我們的祖國的未來，建設的更加繁榮富強。
演員表演心得篇三
學習表演的心得體會 經過兩年的表演學習，我終于明白了什么才是真正的表演。表演來源于生活，生活就是藝術取之不盡用之不竭的寶藏。引用一句俗語，卻是真理--藝術來源生活觀察人物練習比動物練習更深入了一步．它需要我們真正進入人物內心就這樣．從解放天性練習到觀察動物再到觀察人物練習．我們經歷了一次科學的有趣的卓有成效的又不失痛苦深刻的系統(tǒng)訓練實實在在的體會到了觀察的重要性，生活的重要性。對動物和人物的觀察使我們必須具備細致的觀察力，敏銳的感受力，深刻的理解力；組織練習使我們必須具備豐富的想象力，開闊的創(chuàng)造力，而展現練習時我們又必須具備專注的注意力，恰好的表現力，生動的模仿力，快捷的適應力．準確的判斷力，堅定的信念感，和在舞臺上應該具備的真實感，適應感．節(jié)奏感．幽默感。觀察人物要從人物的內心，再到人物的語言，再到人物的動作特點，再到人物的職業(yè)特點，再看此人物對待其它人的不同的態(tài)度，自己再試著與人物進行由淺人深的接觸，試著成為朋友，讓這個人物在自己的心里永遠扎上了根。
教育表演課心得體會
中文1312班 張晨鑫 44號
大三開學前，我看到課程表上的教育表演課時，內心便充滿了無限的好奇與憧憬，而我們這個假期的任務就是提前分好組，選好劇本和分配角色。為了不負期望，自己一頭扎進高考苦戰(zhàn)的行列，然后和家人商量選擇了適合的學校和專業(yè)，邁入二十歲的自己在選擇道路時似乎更理性地被社會現狀所牽引，與其說理性，不如說是不曾固執(zhí)于小小夢想。說到小時候的夢想，我和很多人一樣想當明星，想像電視里的女演員一樣光鮮亮麗，可又有多少人能真正地為自己兒時的癡心妄想付諸成倍的努力呢。這個演員夢也就化作童年美好的泡沫慢慢跟著記憶消散了，知道我得知自己的專業(yè)有表演課時，我才恍然憶起被丟失的表演心，所以自己懷著激動和決心來迎接這門特別的課程。開學第一課，原本大家可能以為畢竟自己不是電影學院或者表演專業(yè)的學生，這類課可能只是看看視頻拍拍劇而已，但老師一開始就和我們詳細的介紹了這門課程，還讓同學上臺反復練習繞口令和朗誦，加強臺詞功底，也讓我感受到表演課是需要下功夫對待的。老師還細致地安排了這學期的計劃安排，分配了每階段的人物。我更加對我們的排演充滿了期待和信心。
這次的表演課十人為一組，我們組屬于混合搭配的，很多不是來自同一個宿舍，雖然大家都是同學，但平時交流不多，這次的排演讓我們彼此有了更深的認識。我們的第一部劇是皇帝的新衣，雖然是為人熟知的故事，但我們在原作的基礎上進行了大量的改編和創(chuàng)新，如我們加入了女巫這個角色，原本打算篡位的女巫，在女皇明白自己的愚昧悔悟過后，還是沒有得逞而死，我認為這個人物的加入增添了文章的啟發(fā)意義，除了女皇的高傲自大，女巫的自私自利也是我們在現實生活中不可取的惡劣品質。而我在這部劇里扮演的是奸臣，期初定這個角色是因為我偶然地說了兩句奸臣的臺詞，大家都覺得合適，我也就自然而然地接受了。想不到自己第一次演劇就是一個惡角，還是有一定挑戰(zhàn)性的，不過自己對于反派角色還是十分期待。記得我的臺詞中有一句：“趙飛這小子又污蔑我貪污國庫公款！這怎么可能?”，一開始我就這句話說的太直白，缺了點奸臣的“奸”氣，我仔細揣摩這句臺詞和人物之間的關系，明白了這句話必須表現出秦檜對趙飛的厭惡和自身內心害怕事情暴露的緊張感，所以說臺詞時我加入了適當的情感表達，再增添了一些動作手勢，使整個角色更加鮮活立體。
在寫這篇心得時，我們正在準備第二部劇西游記之三打白骨精，經過這兩個月的排練，我們之間的友誼也更加深厚，組長總是細心安排時間把握細節(jié)，組員們經常排除萬難，統(tǒng)一時間練習，我們會互相觀察表演，提出意見，排練過程中也時常因為一些可愛的小差錯惹來陣陣歡笑。總而言之，我覺得這門排演課不是之前我對它淺薄認識的樣子了，它不僅能提高我們的舞臺表現力，增強自信心，也讓我收獲到了這么多寶貴的友誼，這些都是無價的。我知道短短一千字不足以表達我內心對這門課程的熱愛，那就讓我們在舞臺上揮灑自我與青春吧。篇三：匯報演出心得體會 結局已寫在你出發(fā)的姿態(tài)上——記北京“筑夢青春，圓夢農行”主題報告會演出一行 5月8日，“筑夢青春，圓夢農行——我身邊的青年榜樣”主題報告會在北京舉行，報告會以表演和告白的形式展現了我和其他六位青年員工的事跡，引發(fā)了在場觀眾的強烈共鳴和一致好評。至今我仍然記得，當我推著輪椅緩緩走向幕后時，我聽到了臺下響起了持久不斷的掌聲，我的眼眶紅了，努力四天四夜，只為此時此刻。
接到去北京總行參加報告會的通知時，同事開玩笑說讓我在北京好好逛逛，必須給他們帶特產回去。結果連我自己都沒想到在北京的這四天就是沒日沒夜的排練，直到報告會結束我離開北京的時候，我也沒把北京城好好逛逛。但我并沒有留下遺憾，因為在這里，我收獲了太多的感動和激勵。出發(fā)去北京的前幾天，我又將稿子背了好幾遍，還把家里的椅子當輪椅，反復練習劇中我和爸爸的相處的情景，臺詞、動作我都已經爛熟于心。我本以為這樣的準備足以應對這場報告會，直到來到北京，看到總行團委為我們請到了第四屆全國道德模范晚會的總導演馬彥偉，國家一級演員楊魯平、宋丹紅這樣一個專業(yè)的指導團隊，聽到屆時車迎新監(jiān)事長和三位副行長還會親臨報告會現場觀看演出，我深知這不是一場普通意義的報告會。當總行團委馬書記告訴我們，她已經給總行領導立下軍令狀，要在四天的時間里讓我們這些從未上過舞臺，毫無演出經驗的人脫胎換骨，給全行呈獻一臺精彩的報告會時，現場的氣氛變得嚴肅起來，我明白我此行的責任重大。
第一次摸底排練，我練習了無數次，全身心投入的表演并沒有得到導演和老師們的認可，當即給我指出了很多不足之處，比如我的眼神不夠堅定，眼睛里沒有東西，邏輯重音不準確，抒情的段落太多，沒有感染力......我頓時覺得自己以前所做的努力全都白費了。下午，馬導給我們挨個排了舞臺站位和情景動作，我更是覺得我站哪都不對，做什么都是錯，這時我才深深地體會到自己的水平還遠遠達不到老師們要求的程度。
初登舞臺，當燈光聚焦到我身上時，我的眼睛一瞬間被閃花了，什么都看不見，我有些不知所措，這時候臺詞、動作、站位、節(jié)奏我已沒辦法一一都顧及到。馬導一次次的把我打斷，指導我找準正確的方式后，讓我再繼續(xù)表演。每一次的打斷都會讓我的狀態(tài)更加低落，但馬導卻一直專注的看著我，就像在看一場正式演出，沒有漏出一絲不耐煩的表情。直到他再一次打斷我，我以為他又要指出我不對的地方。我心虛的望向他，結果他轉過身，嚴肅的對后面的燈光師傅說：“剛才追光一直沒有準確的追著演員走！我不希望再出現這樣的情況。你們都是專業(yè)的，你們走過無數次場，但農行只有這一場，這臺演出就是他們的“春節(jié)晚會”，明白嗎？”這段話雖然是說給燈光師傅的，但卻字字扣在我的心上。這是我自己的演出啊，偌大的舞臺上，所有的燈光都聚焦到我的身上，所有的音響都為了烘托我的表演，所有工作人員都力爭完美，嚴格要求每一個細節(jié)，我還有什么理由不全力以赴？事后我躲在角落里仔細回想馬導對我說過的每一個細節(jié)，趁別人休息時，我在臺上反復走，反復練，直到每一個站位、每一個動 作都了然于心，從此舞臺排練時我再也沒有出過錯。
楊魯平老師是個嚴肅、較真的人。每一次我拼盡全力表演，他仍然說我抒情的東西太多，演戲的成分太多，完全是自我欣賞，打動不了他。我一度覺得他的要求已經到了嚴苛的地步。我們沒有受過專業(yè)訓練，沒有表演經驗，拿專業(yè)演員的標準來要求我們，是不是有點太過了？看到大家被批評后士氣低迷，他給我們講述了他從一個業(yè)余演員成為國家一級演員的經歷。他告訴我們，業(yè)余演員在舞臺上拼的不是專業(yè)技巧，拼的是激情，憑著這種表演的激情，連專業(yè)演員也不得不佩服他在舞臺上的感染力?！澳銈兌际寝r行的青年榜樣，工作、生活中再大的困難都克服了，還有什么能難倒你們？這些故事都是你們的親身經歷，沒有誰能比你們在臺上演的更有激情。我相信你們能做的更好?！笔堑模叵胛液透赣H走過的那段艱難日子，還有什么困難我不能克服？老師們對我付出了百分之百的精力，我卻沒有付出最大的努力，如果我做不到最好，我還有什么資格擔起“青年榜樣”這四個大字。第二天一早，我就找到宋老師，請她幫我一字一句的“摳”臺詞。宋老師不加推辭，親身示范，傾囊相授。每一個我忽略的細節(jié)，她都要和我反復演練，直到我達到她想要的效果。她的投入的眼神，極具感染力的表達給我留下了深刻印象。每天晚上排練結束后回到賓館，我都會回憶著她教給我的東西，在鏡子前一個動作，一個眼神，一句臺詞的練習到深夜。直到最后一天排練的時候，我終于找準了老師強調的那種講述的節(jié)奏和感覺。馬導對我豎起了大拇指，老師們露出了欣慰的笑容。
不知不覺時間一天天過去了，5月8日這天終于到來了。演出結束后回到休息室，我坐在凳子上回想剛才臺上的一個動作想的出了神，同事拍了拍我的肩膀，說：“你還在沉浸在你的表演里呀？都結束了呀。”是啊，都結束了，可我似乎已經養(yǎng)成了臺上表演，臺下找問題的那股子鉆勁。驀然回首這四天的經歷，我發(fā)覺其實這個成功的結局是必然的，因為我們一開始出發(fā)的姿態(tài)，已經決定了事情未來的結局。你想要的是什么？這種要求上的差異，直接導致了不同的執(zhí)行成效。導演、老師和所有的工作人員，他們一開始就把這場報告會看做是一臺舉足輕重的演出，把我們看做舞臺的主角。所以，他們從始至終都用近乎嚴苛的標準來要求所有參與者都做到完美。他們一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的姿態(tài)無時無刻不感染著我，激勵著我。正如車迎新監(jiān)事長會后所講：農行肩負國家賦予的歷史使命和社會責任，以責任擔當、堅定不移服務“三農”的姿態(tài)，成就了農行六十多年的光輝歷程。作為一名農行人，我要以務實奮進、勇于擔當的姿態(tài)回到工作崗位中，繼續(xù)將一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的精神傳承下去，盡心盡力做好本職工作，在基層崗位上用自己的青春和激情抒寫我的下一段人生。再見，北京！再見，我終生難忘的地方！
閬中支行水觀分理處：代敏
2014年5月15日篇四：觀摩優(yōu)秀課例心得體會 觀摩優(yōu)秀課例心得體會
崔莊小學 xx 2014年3月1號，在聯校教研組的組織下，我有幸觀摩了一些數學名師的優(yōu)秀課例，感受頗深。他們的課既沒有刻意華麗的語言，也沒有刻意的教具，但那幽默風趣的語言、超凡的
教學
機智，處處體現著教學藝術的魅力，使我久久為之震撼！
吳冬冬老師的《長方體正方體的認識》，對教材的挖掘深度以及教學設計的新穎都給我留下了深刻印象。吳老師通過立體的課件、動態(tài)的畫面配合學生的親自動手實踐（切土豆），最后得出結論。真正體現了“知識的獲得建立在學生經歷的過程之上”的理念。
薛錚老師的《積的變化規(guī)律》，整堂課充分發(fā)揮學生的主體作用，在教師的引導下，讓學生根據情境問題列出的算式發(fā)現問題：因數和積，誰變了？它是怎樣變的？為什么會這樣變？然后組織學生觀察、討論，發(fā)現規(guī)律，
總結
規(guī)律。讓學生置身于具體的問題情境當中，突出了教學的實效性。
眼見為實，耳聽為虛。
俞正強執(zhí)教的《用字母表示數》一課，在課堂中就地取材，在紙袋里裝粉筆，用課堂上學生和教師的歲數、會場的人數，甚至拿自己禿頂的頭發(fā)來啟發(fā)學生，學生在俞老師詼諧幽默的課堂語言中不間斷的思考著......尤其是他經典的反復問話“小朋友你今年幾歲？”“、一共有a人，小朋友30人，那么大人有多少人？”，使課堂上歡聲笑語不斷。雖然沒有課件，但精彩程度不遜于年輕老師有課件的課堂。
第一節(jié) 演員表演藝術
“讓真人來演真事，由于他們明顯的感到不自然，所以效果極壞，使觀眾坐立不安；僅僅因為他們是真人，并不能就使他成為真理得解釋者。真和逼真之間也許需要藝術作為橋梁。”
—g.皮爾遜
表演的實質 1“三位一體”。指創(chuàng)作中創(chuàng)作者、創(chuàng)作工具、材料及創(chuàng)作的結果——形象都統(tǒng)一于演員自身。這一基本特性產生出演員創(chuàng)作中的“雙重生活”、“雙重人格”以及“演員與角色矛盾的統(tǒng)一”等。2“三個統(tǒng)一”指演員創(chuàng)作的藝術境界，優(yōu)秀的表演必須達到三個統(tǒng)一，即演員與角色的統(tǒng)一；藝術與生活的統(tǒng)一；體驗與體現的統(tǒng)一。3“三種素質”。好演員必須具備理解力、想象力、表現力三種素質。演員要塑造好人物形象，必須具備對生活、對人的較深刻的理解能力，必須具備分析劇本和角色的能力，必須具備對藝術、對人及人性較深刻的理解能力，否則表演會不準確或流于膚淺。4“三種能力“。指演員對表演這門藝術掌握的三方面的功力。a、是基本功、基礎訓練，指斯坦尼斯拉夫斯基關于表演的元素訓練、各種小品的訓練及形體、語言方面的訓練，以便掌握演員藝術創(chuàng)作的自我感覺，創(chuàng)造出藝術的第二天性。b、是一套塑造人物形象的創(chuàng)造方法、包括理解人物、體驗人物、體現人物的創(chuàng)作道路，性格化與“化身”的本領。c是創(chuàng)作中的思維與觀念。必須有正確的創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念，才能塑造具有時代氣息、受當代觀眾歡迎的藝術形象，包括電影的觀念，當代的觀念，也包括藝術傳統(tǒng)的規(guī)律與觀念，宏觀觀念的落后與偏頗都將導致微觀藝術創(chuàng)作中的陳舊與失誤。近年來，人們在銀幕表演的研究中都十分重視創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念的探討，不少演員在創(chuàng)作中嘗試到觀念轉化的甜頭。
5、“創(chuàng)作的三步進程”。指人物形象塑造中所經歷的“理解人物、體驗人物、體現人物”的三個階段。
6、“評價的三方面因素”.人物形象的塑造離不開劇作提供的文學形象、離不開導演的處理，當然更離不開演員的自身的創(chuàng)作。因此必須從劇作—導演—演員三方面努力，進行綜合治理，才能真正提高銀幕表演的水準。反之評價演員的表演是不科學的、不全面的。
7、“三種派別”。前蘇聯戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基將表演分為三種派別：匠藝、體驗派、表現派。
在表演藝術領域里，關于創(chuàng)作方法、表演學派，歷來就存在著體驗派和表現派曠日持久的爭論。兩派爭論了數百年。表現派的代表人物有18世紀法國啟蒙運動領袖、哲學家戲劇理論家狄德羅和著名法國演員老科格蘭。體驗派的代表人物有18世紀英國著名悲劇演員歐文、意大利著名悲劇演員薩爾維尼及前前蘇聯戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基。我國在60年代，由著名美學家朱光潛在《人民日報》發(fā)表了一篇《狄德羅（談演員的矛盾）》，引起了一場大論爭。
表現派主張演員只要在排演場排演時，體驗經歷一二次角色的內心情感，從而尋找到足以表現人物內心的外部形式，以后每次演出只要冷靜而理智地再現這種形式去打動觀眾。
體驗派主張演員在每一次排演和每一場演出中，都應盡力地、或多或少地體驗角色的情感，都應該動情，并將這種感情通過外部形式傳達給觀眾、從而感染觀眾。
匠藝型的演員根本不去體驗角色的感情，僅僅用一套規(guī)定死的刻板模式去扮演角色，匠藝不是藝術。然而，在我們的藝術中卻經常出現匠藝。正如斯坦尼斯拉夫斯基在《匠藝》一文中指出的：“在任何藝術中匠藝都是不可避免的，由于戲劇通俗易懂，所以在戲劇中匠藝得到了特別廣泛的流傳。這是我們這行藝術中的壞事，對這種壞事應當經常地而且很巧妙地進行斗爭?！彼固鼓崴估蛩够o匠藝列出的種種罪狀：讀詞和發(fā)聲的刻板；造型和形象的刻板；甚至于連情感本身也捏造。在處理演員復雜內心的過程時，匠藝是從最外部著手解決的，也就是本末倒置，它只是模仿體驗的外部結果。比如：愛情、命令、力量、死亡（匠藝只認為有兩種死法：心力衰竭和窒息，“胸部內縮或者撕破衣領?！睍r代發(fā)展了，當今人們主張體驗派與表現派的結合。
8、“三種演劇體系”。既斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特、中國戲曲藝術（亦梅
蘭芳）斯氏強調產生情感，進入情節(jié)，演員與角色“合二為一”。布氏主張演員與角色情感上保持距離，雙重自我形象出現，一種“間離”；梅氏（傳統(tǒng)中國戲曲）則主張兩者結合，即情感與理智結合，虛實結合，強調演員與角色熔鑄為一個整體。9、“雙重生活”。演員在創(chuàng)作生活中過著雙重生活，一方面表現為人物形象—角色，另一方面又作為形象的主人—創(chuàng)作者，兩者既矛盾又統(tǒng)一，這就決定了藝術創(chuàng)作中必須過著雙重生活，第一“自我”過著形象生活，體驗著形象的情感；第二“自我”則掌握和監(jiān)督這種體驗并有控制的藝術地加以表達。表演藝術即是內部與外部的統(tǒng)一體，又是理智與情感互相交替的統(tǒng)一體。我們既追求“神似”，又要追求“形似”，做到形神兼?zhèn)?，“情動于衷而形于外”?BR> 10、“角色中的自我與自我中的角色”。掌握好雙重人格，過好雙重生活才能解決好演員與角色的矛盾統(tǒng)一。我們說一切表演藝術的創(chuàng)作都要掌握好“角色中的自我，自我中的角色”的辯證統(tǒng)一。表演創(chuàng)作中所有的形象都離不開具體的演員：張良的董存瑞、斯琴高娃的虎妞、等等，而又都是一個個活生生的人物。演員在藝術創(chuàng)作中必須熟悉和駕馭矛盾的雙方—自我與角色。一方面了解自我創(chuàng)作的優(yōu)勢、弱點和特點，探索自我的創(chuàng)作路子；另一方面是熟悉角色，尋找到自我與每一個角色的橋梁。演員的創(chuàng)作不但離不開自身的外形、氣質條件，也離不開自身的創(chuàng)造條件。不同的演員具有不同德可塑性，存在著不同的戲路（然而隨著演員的努力、是可以開拓和改變的）拋開自我，去直接表演形象，表演結果，難以創(chuàng)造出活生生的人物，容易導致虛假、過火的表演。然而，僅僅停留在演員自我，談不上藝術創(chuàng)造，這兩種傾向都不足取。
第二節(jié) 表演的基礎訓練
任何藝術都有它的基礎訓練。表演是一門科學、一門藝術，同樣有它的藝術規(guī)律和創(chuàng)作方法。前蘇聯偉大的戲劇藝術家斯坦尼斯拉夫斯基積前人以及他自己幾十年的創(chuàng)作經驗，創(chuàng)立冷酷完整的表演體系，系統(tǒng)而科學的闡述了表演藝術的規(guī)律。斯氏在他的《演員自我修養(yǎng)》第二卷中提出了表演的諸元素。
1、注意力集中：整個精神和形體天性的完全集中。只要演員在舞臺上真實的動作，真聽，真看，真感覺，就能逐步尋找到正確的舞臺自我感覺。
在舞臺上、鏡頭前做到極度松弛自如是相當難的，需要演員具備形體、心里素質和不懈的實踐鍛煉。
3、真實感與信念：這就需要演員假戲真做，需要演員具備信念感。培養(yǎng)演員對劇情、劇中的環(huán)境、規(guī)定情境、人物關系、發(fā)生事件等等具有真摯、強烈的信念與真實感，是基礎訓練的重要環(huán)節(jié)。
4、想象：想象是演員進行形象思維的重要前提。在整個創(chuàng)作中，想象是引導演員的先鋒。演員正是依據劇本提供的虛構事實和人物的基礎，用自己對生活中熟悉、理解、感受、積累的素材，進入藝術構思的想象過程，豐富和深化人物形象，規(guī)定情境，并在內心造成相適應的情緒，激起相應的體驗、欲求、意向及動作。想象來源于豐富的生活，來源于演員的心理體驗和情緒記憶，來源于演員的大膽幻想與聯想。應該讓想象也成為演員創(chuàng)作的第二天性。在創(chuàng)作中養(yǎng)成一種想象生活得藝術習慣，學會進入想象的第二現實。
5、情緒記憶：指演員創(chuàng)造角色中調動自己過去的體驗過的感情和激情的記憶，喚起人物相應的情緒與情感。情緒記憶在表演創(chuàng)作中不僅是一種重要的技術，也是內心創(chuàng)作的最好素材，心理技術的重要手段。
6、交流與適應：交流指演員在表演過程中與對手之間的思想、感情、意志、愿望、動作等相互傳遞、相互作用和相互影響。保持新鮮真摯的感受是交流的最佳狀態(tài)，有時甚至出現可遇不可求的即興瞬間交流。一定要防止形式上、表面上的交流。掌握交流，最主要的是做到真聽、真看、真的去感受，使人物“活”起來，也就是活交流?；畹慕涣鳛椤坝袡C的交流”，它需要經過“五個階段”。第一階段判別周圍情況和選擇對象；第二階段是對象注意自己；第三階段試探對象的心靈；第四階段：把自己的視象傳達給對象，還要使他以內心視覺看到交流的主體本身看見了什么和怎樣看見所傳達的東西；第五階段對象的反應，雙方交互地發(fā)出和收進心靈的潛流。
適應指演員在表演中與對手交流時彼此作出的各種不同的反應并影響對手的一種技能。適應能補充語言的不足，能把只能意會不可言傳的東西傳達給對方。
節(jié)奏的構成部分和外在表現之一。兩者有區(qū)別又不可分割。節(jié)奏一詞由希臘語“phtmoc”一詞沿用變來的，表示著程度，程序、勻稱的活動等意思。節(jié)奏這一概念反映著自然現象和生活現象所固有的一種品格和規(guī)律。如白晝與黑夜或是一年四季的交替、星球的運動、人的呼吸，節(jié)奏是反映著宇宙的次序和協(xié)調的概念，瑞典著名兩棲導演英格瑪·伯格曼說過：“節(jié)奏是至關重要的，永遠是至關重要的?！?BR> 8、單位與任務：單位分析好劇本中的角色與事件。任務是指(轉載于:表演課心得體會)一個單位中所含有的一個創(chuàng)作任務，即角色要“做什么”的意向、欲求。命名—即從單位中引出任務的心理技術，是給單位想出來最能說明其內在實質的名稱，并用東西來規(guī)定單位中的任務。名稱是單位的概括與精華。
9、表演的核心元素—動作
“沒有行動與幻想的結合，就沒有偉大的藝術?！薄_曼·羅蘭，表演藝術更是如此。動作是戲劇的根基。戲劇是以動作表現思想與情感的藝術。動作也是演員的核心元素?！皯騽 币辉~在希臘文里的意思就是“完成著的動作”?！把輪T”一詞是說“動作的人”（he who acts）。演員的任務是以“再現人的動作來再現角色的”。因此稱表演為“行動的藝術”，稱演員為“動作大師”。
體驗派大師斯坦尼斯拉夫斯基更認為：“在舞臺上需要動作。動作、活動—這就是戲劇藝術、演員藝術的基礎。” 表現派大師萊布希特也提出：“演員借助他的全部肌肉和神經，在一種摹仿的動作中來觀察同代人，這種動作同時又是一種思維過程。在單純的摹仿中，最多只能表現出被觀察的事物，這是不夠的，因為它能表達出來的原意，聲音非常纖弱。為了效法達到反應，演員看著人們，就好像人們把自己的行動表演給他一樣，一句話，就好像人們把自己的行動介紹給他進行思考一樣。”
中國戲曲更是綜合“唱”、“做”、“念”、“打”的手段，而以動作為主的藝術。
10、動作的藝術和藝術的動作
“動作是人們意志的體現”——黑格爾的《美學》。他說：“在戲劇里，具體的心情總是要發(fā)展成為動機或推動力，通過“意志”達到動作，達到內心理想的現實?！? 動作的特點：（1）動作是在規(guī)定的情境的制約下，為完成既定的任務而進行的心理、形體的活動。
演員表演心得篇四
不知從什么時候起，養(yǎng)成了寫總結的習慣，大學生表演課總結。提起表演課，上了整整三年。是我們的專業(yè)主修課程?，F在我的表演課已經結束了，大四的課程中沒有表演課的安排。從大一開始，我一直有一個疑問：我們是學習播音與主持的，為什么要學習表演課?現在想想，一路走來，終于解答了我心中的那個疑問，在表演課上，我學到了很多。下面就談談我的一些感觸：
20__年大一上學期的表演課，主要是四個部分的學習。分別是解放天性，動物模仿，人物模仿和觀察生活小品。解放天性，老師會帶領我們做一些游戲，那個時候最常玩的游戲是“殺人游戲”。主要就是一個反應能力和觀察能力的訓練。直到現在，我們班的同學還會經常聚在一起玩“殺人”。哈哈。另外，同學在平時做練習的過程中，動物模仿有企鵝，袋鼠，貓，狗，雞，蛇，獅子，鴨子，青蛙等。人物模仿有農村姑娘，盲人，神經病人，小偷，護士等。老師把這四項內容作為期末考試的內容。我做的動物模仿是雞，人物模仿是盲人。觀察生活小品是和其它同學合作的《三個孕婦》?？上М敃r我動物模仿和人物模仿的分數都不高，工作總結《大學生表演課總結》。小品的分數還可以。雖然經過了解放天性的訓練，但總感覺自己還是放不開，好像被什么東西禁錮著。
20__年大一下學期表演課，主要進行小品的訓練。當時我們那個小組排練了小品《風雪迷霧》，是反應礦難的。好像期末考試時老師給的分數挺高的。
20__年大二下學期表演課，我們排練了高行健的《車站》。
20__年大三上學期表演課，是影視舞臺劇表演。換了一位表演老師，新換的這位表演老師剛剛從上海戲劇學院研究生畢業(yè)。我們同學都很喜歡她。平時上課的時候進行音樂元素的練習和一些即興表演。還排練了《許茂和他的女兒們之霧茫?！?，《四世同堂》，《變色龍》，《麥琪的禮物》等。學到很多關于舞臺調度的知識。
20__年大三下學期，做了很多關于捕捉情緒方面的練習。漸漸地適應了攝像機。最后幾個星期的時候排練了《遲到》《借錢》《替換》。初步了解到電影的拍攝方面的知識，過了一把演員癮。還學會的視頻編輯軟件。當自己把一個個零碎的小片段拼接在一起形成一個完整的視頻小短劇的時候，特別有成就感。
表演課上了三年，有兩位表演老師教過我們。第一位老師有的時候會很兇，我們班的同學曾經特別不理解他，包括我在內，有的時候會感覺表演課的時間特別漫長。后來在一次《播音創(chuàng)作基礎》課上，我們班同學采訪了他，我從那個時候開始理解了他。他給我們說過一句話，我一直記得“無論何時，尊敬你的學長學姐，無論他們專業(yè)如何，都要尊敬他們，畢竟他們是你的學長學姐，從他們身上，你可以學到很多?！焙髞砩洗笕臅r候盧老師來教我們，來教我們的時候剛剛從上海戲劇學院研究生畢業(yè)，能跟著如此優(yōu)秀的老師學習我感到很幸福。我們同學都很喜歡她。很快，她就會成為媽媽了，估計她的寶寶會是獅子座呢!真辛苦，平時還要給我們排練。
表演課已經結束了，三年來跟著兩位表演老師學到了很多。在以后的專業(yè)學習中要繼續(xù)加油!
演員表演心得篇五
第一段：引言（提出主題）
表演舞是一種集合了藝術、情感和技巧的表達方式。作為舞者，我有幸參與了多次舞蹈表演，并在其中收獲了許多寶貴的體會和感悟。在表演舞的過程中，通過不斷的實踐和思考，我逐漸領悟到舞蹈藝術的魅力和深刻之處，同時也磨練了自己的意志和毅力。在這篇文章中，我將分享一些我在表演舞中的心得和體會。
第二段：舞蹈讓我更好地表達情感
表演舞不僅僅是技巧的展示，更是一種情感的傳達。在表演舞的過程中，我發(fā)現舞蹈可以幫助我更好地表達自己的情感。舞蹈不需要言語，通過肢體的動態(tài)、舞步的編排以及音樂的配合，我可以將自己內心深藏的情感和感受展現出來。在每一次的舞臺上，我將自己完全投入到舞蹈的世界中，通過舞蹈來表達我的喜怒哀樂。舞蹈為我提供了一個自由的空間，讓我能夠完全展現自己，并通過舞蹈將自己的情感傳達給觀眾。
第三段：舞蹈教會我團隊合作和溝通
除了個人情感的表達外，舞蹈還教會了我團隊合作和溝通的重要性。在表演舞中，每個舞者都有著自己的角色和任務。只有通過相互合作和配合，才能呈現出一場完美的表演。通過與其他舞者的合作，我意識到溝通的重要性。我們需要相互信任和理解，通過對話和互動來傳達自己的意圖和想法。只有當每個舞者都能夠理解并尊重其他人的角色和創(chuàng)意時，我們才能實現最佳的表演效果。舞蹈給我提供了一個鍛煉團隊合作和溝通能力的機會，使我明白了一個成功的表演離不開每個人的努力和配合。
第四段：舞蹈培養(yǎng)了我的堅持和毅力
舞蹈是一門需要堅持和毅力的藝術。在學習和表演舞蹈的過程中，我經歷了許多困難和挑戰(zhàn)。每一種舞蹈都需要反復的練習和琢磨，才能夠掌握其中的技巧和表現力。有時候，我會在練習中遇到難以逾越的瓶頸，感到無助和沮喪。然而，正是這些困難和挑戰(zhàn)使我更加堅持和努力。每一次的失敗和挫折都是我前進的動力，激發(fā)我更多更好地發(fā)掘自己的潛力。通過舞蹈，我學會了不怕困難和挑戰(zhàn)，堅持努力不懈，只有這樣才能有所成就。
第五段：舞蹈帶給我快樂和滿足
最后，表演舞給我?guī)砹藷o盡的快樂和滿足。舞蹈是我的夢想和熱愛，通過舞蹈，我能夠找到自己真正的快樂，并從中獲得滿足感。每次登上舞臺，我能夠感受到觀眾的掌聲和喝彩，這是對我付出的最好的回報。舞蹈讓我忘記了一切煩惱和壓力，將我完全沉浸在表演的快樂之中。我相信，只有在真正熱愛并投入到舞蹈中，才能感受到這份快樂和滿足。
總結：
通過參與表演舞，我收獲了許多寶貴的心得和體會。舞蹈教會了我如何更好地表達情感，通過肢體的動態(tài)和舞蹈的編排，在舞臺上將自己的情感和感受傳達給觀眾。舞蹈還教會了我團隊合作和溝通的重要性，通過與其他舞者的合作，實現最佳的表演效果。舞蹈培養(yǎng)了我的堅持和毅力，通過面對困難和挑戰(zhàn)，我學會了不怕失敗，堅持努力。最重要的是，舞蹈帶給我快樂和滿足，讓我找到了自己真正的夢想和熱愛。通過表演舞，我學會了追逐夢想，勇敢迎接挑戰(zhàn)，并從中獲得無盡的快樂和滿足。
演員表演心得篇六
這學期我們的實訓班是一個為期兩周的話劇表演。不知不覺，戲劇課很快結束了?；赝@堂課，我總有萬千感觸。雖然演出有遺憾，但我現在還是很激動，很激動，很開心。
通過對戲劇的研究，我意識到如果說音樂震撼聽覺，舞蹈和藝術沖擊視覺，那么戲劇就是一種集三者于一體的綜合藝術形式。背景音樂渲染氣氛，模擬真實場景的特殊音效；肢體動作，面部表情，描繪具體故事；舞臺布景，呼應人物心理。“綜合”應該被視為戲劇的本質，它最大的特點是可以綜合、夸張地運用各種方式聯系現實，表達主題。正面敘述、倒敘和間歇期像文章一樣被解讀。獨角戲、相聲、歌舞可以用各種形式，一個場景一個場景，一個接一個。如果能注意呼應，就能讓劇帶給人豐富多彩的感覺，而不是讓人感到迷茫。都說戲劇就像生活，可能是因為它的特點，讓它更貼近人們的生活，會被大眾更廣泛的接受。
班里共有七組參加演出，戲劇編排的內容多種多樣。莎士比亞說，他的作品是“向自然展示一面鏡子，向美德展示自己的面孔，向荒誕展示自己的姿態(tài)，向時代和社會展示自己的形象和印記”。確實如此。通過參與戲劇表演，我意識到戲劇可以在一定程度上反映社會現實。比如學生表演的《大學生活（《大學生活》）》，展現了現代大學生對生活和學習的一種態(tài)度。還有一個《白雪公主與小矮人》的現實版，看的時候好像曾經給我們展示過快樂的童年。也表現了我們對無憂無慮、純真快樂的童年的向往和留戀?！恫徊铄X》的英文版和《武林外傳》的英文版給我們帶來了很多歡樂。當然，我不得不提到最失敗的劇，yes表示no 《似是而非》，這讓我的戲劇表演課充滿了遺憾。
然而，回顧我們小組的準備過程，我感到如此溫暖和甜蜜。在準備的過程中，我們收獲了很多。首先，我們對劇本有了深刻的理解，這使我們對英漢翻譯有了更好的理解。其次，小組排練培養(yǎng)團隊精神和相互學習交流。然后我們在業(yè)余時間聚在一起討論和表演，每次排練都是我們快樂的回憶。排練的時候，我們互相指導學習，我們相親相愛，我們一起努力。
從選劇本、分角色、背臺詞、排練到最后的表演，我覺得戲劇需要更多的人與人之間的合作。所以團結合作在我們的排練中得到了充分的體現，也增加了同學之間的友誼，也鍛煉了大家的合作能力。同學們的默契配合、相互理解、共同努力，讓我感受到了家的味道。它給我們準備期末考試的緊張氣氛增添了許多快樂和甜蜜。
戲劇需要語言表達，我們都用英語表演。所以，不知不覺中，我們的英語口語已經訓練好了。此外，老師和同伴對我們的發(fā)音進行了評論和糾正，我們的英語發(fā)音也提高了很多。
快樂的時光總是飛逝。我們的培訓班結束了。大家還沉浸在自己表演成功的喜悅中，所以很不愿意去。因為我們從戲劇表演課上得到了太多，我們學會了分析情節(jié)和選擇排練，我們糾正了不正確的發(fā)音，我們感受到了溫暖的友誼，我們感受到了團結的力量，我們也從戲劇中看到了人生的無常和我們進步的力量。我非常感謝老師陪我們度過這段快樂的時光，感謝他對我們的指導。
演員表演心得篇七
日常生活中，語言與動作表情總是結合得非常自然貼切的，說話表現力強的人，常用適當的手勢和姿態(tài)使“語言”變得有聲有色，讓聽話的人通過視覺而加深了印象。這就是表演技巧了，那么表演到底是怎么詮釋的呢?一起來看看吧!
如一個人對死者家屬的表情和慰問，可一面用手撫摸對方的背脊，一邊說“別難過!”。面對朋友表示謝意，就握住對方的手說“感謝你了!”這樣一來，能使對方更覺寬慰和親切。成語上有句話叫“察言觀色”。“觀色”是從對方的臉色中可以看出“歡迎”、“討嫌”、“輕蔑”、“崇拜”、“悔恨”、”不愿再談下去而下了逐客令“、”挽留片刻而笑臉相迎“等等。
總的說，生活中沒有人說話不輔以動作表情的，即使笨拙的人，也有笨拙的動作與表情。
動作表情能表達一部分內容，如你說“鋼琴在哪兒呢!“為了讓人聽懂看清，你必然會配合動作表情，用”眼神”和“手”指向鋼琴和它的方位，話中的“鋼琴”和“那兒”就有了依托?？梢?，人身體的各部分表情動作和姿勢，以及面部表情，人體位置等都屬于無聲的語言。它和有聲語言有同等功能---表情達意。所以在語言學中稱謂“體態(tài)語”。體態(tài)語獨立運用時，表達的內容是有限的，只能進行簡單的思想交流(如：點頭表示同意，搖頭表示反對，招手表示來，揮手表示去);再就是表達單一情緒，(如流淚說明悲哀，手舞足蹈說明高興，搖頭頓足表示后悔，怒目圓睜表示憤怒。一害怕就發(fā)抖，一害羞就臉紅---這些都屬不自覺的體態(tài)語);此外也可表達人與人的關系，如鞠躬表示尊敬、握手代表禮節(jié)等。
單獨使用體態(tài)語，是不可能把復雜的思想內容表達完整的。但在朗誦與演講及其他表演時，配合適當的體態(tài)語，就能使有聲語言如虎添翼(課文朗讀雖不需手勢，但也可配合適當的面部表情，實際上有感情的朗讀，面部表情也不可能是鐵板一塊的。)
體態(tài)語的表現又應是出自內心的'，沒有什么統(tǒng)一規(guī)定，它是變幻莫測的，只能從內心去尋找依據。以下例舉幾類與情緒與內心活動有關聯的體態(tài)語(表情，手勢動作)，僅供朗誦，朗讀、演講表演者作參考：
例：高興時眉開眼笑，眼睛放光;
憂愁時緊鎖雙眉，滯目出神;
憤怒時橫眉立目，怒眼圓睜;
驚恐時膛目結舌，雙眼倒插(暈過去);
困惑時不住眨眼，左右睨視;
不滿時皺眉低眼或翻白眼;
心理有鬼不敢正眼瞧人;
討嫌人撇嘴斜眼看人;
難分難舍淚眼看人。
例：嗤之以鼻表輕蔑;
咬牙切齒表痛恨;
扇動鼻翹表激動;
內心痛苦咬嘴唇;
出神入迷合不攏嘴;
大吃一驚倒吸冷氣;
放下心來長長吐氣。
以上形容說明面部表情這一體態(tài)語是內心思維的鏡子。如果在說“你有什么了不起!”這句話時，配上睨視斜視的目光，再撇一下嘴，就能使這句話充滿了輕蔑和侮辱感。
例：高興時擊桌，拍大腿(屬粗俗動作)，雙手揮動，鼓掌等;
憤怒時也會擊桌、捽物，用食指指著對方叱責;
悲痛欲絕就捶胸頓足;
悔恨時自己拍自己腦門;
為難時搓手跨步;
急躁時抓耳撓腮;
激動時可以向上、向下、向前揮動或猛劈手臂，甚至拍桌子;
“毫不畏懼”、“向人擔?！笨梢耘呐男馗?
“內心緊張”可用手指彈桌子來表示。
總之體態(tài)語配合有聲語言時，手勢要適當、優(yōu)美，面部表情要泰然自若、莊重大方，喜怒哀樂要表現得體。不要以為動作表情越滑稽，越多越好。適當的手勢和表情才能增加人們的注意力，起到感染人的作用。反之，無謂而不真實的手勢動作與表情會分散人們的注意力，造成反效果。
演員表演心得篇八
這次活動是我們大學生活動的一次重要的展現和宣傳，也是讓我們更加了解到社會、了解我們自己。這次活動我們的活動是由一個部門和一個部門合成的，而我們的部門也是在這次活動中成長了很多很多，在此我也是對此次活動做一個總結。
此次活動我們主要的工作是負責活動的通知和活動的內容的宣傳，讓大一學生能夠在學校里面更多的了解到我們的'大學生活，并通過這次活動，我們部門的人員更是了了解到了一個大學生活里面的一個部門。而在這之中，我們也是通過自己的不懈努力而成功的成為了一名正式的部長，讓我們在此次活動中得到了一個很好的宣傳和宣傳效果，讓我們這個部門更加的了解到我們部門的一個部門。
在活動之中我們部門的所有成員都是積極的投入到工作的當中，也是通過自己的工作，去了解到活動中的一個部門的大致情況，以及自己部門的一個團隊。在這個工作之中也是有很多的一個部門成員的相互幫助。當然，作為部長，我們也是要讓自己的部門在活動之中能夠得到成長，也不能有太多的一個部門成員的工作成績。這個也是我們要去做的不足之一。
此次活動雖然也是有部長做的工作，但也是有一些成果的，我們也是要盡力的去完成任務去做好，也是在此次活動之中得到了很大的鍛煉，讓我們的部門更加的團結。當然也是有很多的成員的一個相互配合，一點都不會有差錯的影響到活動的進行。這讓我們在后來的工作之中也是變得更加的默契和一起來進步。
這次活動雖然也是結束，但是我們也是會繼續(xù)的為之后的工作而努力，去為自己的部門去做出貢獻。
演員表演心得篇九
表演是藝術的一種形式，能夠通過演員的表演技巧和表情動作，將故事或情感傳達給觀眾，引起觀眾的共鳴和思考。我作為一名表演愛好者，在參與表演的過程中，通過不斷的學習和實踐，積累了許多心得體會。在五段式文章中，我將從觀眾的角度出發(fā)，談談我對表演的體驗和感悟。
在觀看一場精彩的表演時，我總是被演員的演技所吸引。演員的表演技巧決定了整個演出的高下。一個優(yōu)秀的演員，不僅要具備扎實的表演基本功，還需要具備一定的情感表達能力。他們能夠通過語言、動作、和聲音的運用將角色的情感和內心世界傳達給觀眾，使觀眾更好地理解和感受角色的故事。例如，我曾經看過一場戲劇表演，演員通過精湛的表演技巧，將一個平凡的故事變得感人至深。這使我深刻地認識到表演技巧對于一場演出的重要性，也鼓勵我在后續(xù)的表演中不斷地鉆研和提高自己的表演技巧。
與此同時，我發(fā)現觀眾的參與度對于一場表演的成功很重要。觀眾是演出的評判者和推動者。他們的反饋和互動能夠為演員帶來極大的動力和反思。在觀看一場音樂會時，我認識到觀眾的反應對演出的影響。當觀眾熱烈鼓掌、歡呼的時候，演員的表演動力也會得到極大的提升。相反，如果觀眾冷淡或者反應平淡，演員的表演熱情也會受到抑制。因此，觀眾的參與度對于演出的成功與否起到決定性的作用。這對于我來說是一個重要的啟示，我在表演的過程中時刻關注觀眾的反應，調整自己的表演策略，以求取得最好的效果。
表演還能讓觀眾產生共鳴和思考。一場優(yōu)秀的表演能夠引起觀眾的情感共鳴，觸發(fā)觀眾的內心深處，使其思考人生、社會以及自身。例如，我曾觀看過一部感人至深的舞臺劇，通過講述一個關于家庭糾葛的故事，使我深刻地思考了現實生活中的家庭問題和親情的價值。這種共鳴和思考使我對表演藝術產生了更深入的興趣，并激發(fā)了我對表演的探索和創(chuàng)作。我希望通過自己的表演，能夠引起觀眾的共鳴和思考，傳遞一些帶有情感和價值觀的信息。
此外，表演也能夠提高個人的自信心和溝通能力。在表演的過程中，演員需要勇于展示自己，毫無保留地將自己的情感和內心展現給觀眾。這需要表演者具備較高的自信心和溝通能力。通過表演的訓練，我發(fā)現自己的自信心得到了提升，自己更加勇敢地去表達自己的情感和意見。在參與團體表演時，我還學會了與他人合作，提高了自己的團隊合作能力。這些經驗讓我在現實生活中感到自信和從容，并且明白了溝通和合作的重要性。
總的來說，通過參與表演的體驗，我深刻認識到了表演技巧的重要性，觀眾的參與度和反饋的重要性，以及表演所能帶給觀眾的共鳴和思考。同時，表演還能提高個人的自信心和溝通能力。我相信通過長期的學習和實踐，我會不斷地提高自己的表演技巧和表演能力，并將這些體會和經驗應用于未來的表演中。表演是我對藝術的熱愛和追求，我愿意將這份熱情和能量傳達給觀眾，在舞臺上創(chuàng)造屬于自己的藝術。
演員表演心得篇十
事實上，表演藝術從來不是一件單打獨斗的事情。在劇場里，你會發(fā)現每一個舞臺上呈現的美妙表演，背后都有緊密的團隊協(xié)作。在表演團隊中，每個成員都有自己的職責和角色，只有他們相互配合、默契奮斗，才能呈現出完美的表演。在這里，我想談談自己的表演團心得體會。
第二段：明確角色和職責
有一句話說得好，成功的團隊不是個人崛起，而是團隊合力。在表演團隊中，每個人都扮演著不同的角色和擔任著各自的職責。比如，演員要精通自己的角色，掌控好演出的技巧，服裝師要確保演員的服裝整齊美觀，燈光師要掌握燈光的節(jié)奏和變化。只有當每個團員都厚積薄發(fā)、各司其職，才能將表演的目標達到最終的完美效果。
第三段：溝通的重要性
在表演團隊中，良好的溝通是相當重要的。因為表演不是一項獨立的事業(yè)，需要大家相互協(xié)作，執(zhí)行各種復雜的指令，又要快速做出反應。良好的團隊溝通，能夠保證任務完成的精準和高效，在團隊中更能擁有一個讓人放心的安全感和互相支持的感覺。
第四段：互相信任和磨合
表演團隊是一個集體，它需要所有團隊成員之間的互相信任和配合來進行良好的運作。在表演過程中，每個成員都可能遇到困難和挑戰(zhàn)，在這些時刻，大家需要相互扶持，相信彼此的能力和素質。而且，在團隊成員之間，需要經過相對長時間的耐心磨合才能達到更好的團隊合作水平。
第五段：感悟和總結
在這段歲月中，通過受到表演團隊的熏陶和磨合，我學到了很多很深刻的技能和公共思維方式。當我面對未來的挑戰(zhàn)時，我更加明白了“合作心態(tài)是一切”，并關注團隊溝通和磨合的這兩個關鍵部分。我相信，以后無論做什么工作，我都能夠將所有的東西結合起來做得更加出色。同時，我對表演藝術的團隊合作和感性表達也有了更深刻的理解和認識。
結尾：
最后，我想說，雖然表演團體成員之間可能會存在一些不和諧之處，但只要我們堅定而又積極地工作在了一起，最終的成功還是會找到我們這些合作伙伴的。在表演團隊中，每個成員都要有自己的職責，堅持自己的使命，同時也要準備好承擔他人的角色和職責，展現出自己的長處。團隊互信、團隊溝通和團隊磨合是團隊積極向上的核心源泉。只有團隊合作一路向前，共同進退團結的道路才可能會更加成功。
演員表演心得篇十一
今年寒假，涵涵開始學習一門新技能，那就是彈鋼琴。涵涵的表哥4歲時就學習鋼琴，和他一塊玩時，總會被無情的叫走，“回家練琴去!”涵涵也想學琴，姑姑說：“可別學，彈鋼琴可是件苦差事?！本头艞壛诉@個念頭。直到有一天，涵涵說：“媽媽，我們幼兒園有好多小朋友都會彈鋼琴了?！蔽覇枺骸澳闶遣皇窍雽W鋼琴呀?”他很認真的點點頭?！澳窃垡矆髠€鋼琴班?！庇谑俏揖统脽岽蜩F，給孩子報了班。
鋼琴學習是一對一的個別教學，鋼琴老師很專業(yè)，很多熟人的孩子都去她那里學。最開始學習指法、手形，很枯燥，老師讓回家在桌子上練100遍。由于我們大人的疏忽，回家沒顧上練，第二天上課，老師嚴厲地批評了我?！熬殯]練老師一看就知道。你看這手形，沒練吧?！蔽抑缓贸姓J，沒時間練。后來，老師說：“明天別來了，在家練夠100遍再來?！蔽覒M愧地回家了。以后再也沒發(fā)生過這種事情。
之后是學習c音，練兩個小曲子。星期一、二、四去老師那，星期三、五在家自己練，老師都留作業(yè)，每曲10遍。有時涵涵在家不想練，愁眉不展的，讓他彈，他也是懶洋洋地動動手指。我生氣了，就大罵他一頓。他就爬在桌子上不動彈。再說，他就掉眼淚。他哭著說：“我回來就寫作業(yè)，寫完作業(yè)就練琴，都沒玩的時間了?！蔽艺f：“我們吃飯時你不是玩了嗎?”他爸爸說：“不想練就別練了，你硬要求他，他反到沒興趣。什么時候想練再練。”我那時真是發(fā)愁，“他什么時候想練呢?”學彈琴，真是給自己找罪受。我只好央求著，“再練一遍行嗎?”他也只好應付我。
這樣的故事發(fā)生了兩回。后來我想，不能按老師的作業(yè)量。得看孩子情況，先跟他說，你要是認真不拖拉就少練一遍。這時，孩子高興了，練得也起勁兒了，結果比以前效率還高。以前連磨帶哄用30鐘完成，現在用20分鐘就行。我豁然開朗了。再后來，我發(fā)現，孩子最多能集中15分鐘，15分鐘以后就等于沒練一樣。我說，“今天就練15分鐘，多1分鐘也不練?！焙⒆佑X得枯燥的練習總算有個頭了，時間不是很長，也就很配合了。這個星期的曲子很簡單，他彈就很熟練，只用了5分鐘就完成作業(yè)了。自從適當的給孩子減輕工作量，練琴不再為難了。
因為涵涵5歲才開始學琴。一般孩子是在4歲時就學了。跟他大大差不多的孩子在他練時，總是不懈一顧地說：“這個曲子我早就學過了，這么簡單你還錯?！边@種不和諧的聲音總會擾亂涵涵的心，使他彈和找不著音了。
我在回家的路上對他說：“他學得早，所以會這樣說。這樣的比較是不公平的。你彈得很棒了。他在剛學的時候還不如你呢。以后，別人說什么你不要在意。只要跟自己比就可以了。我覺得這段時間你的進步很大呢。”經過一翻心理輔導，涵涵不再失落了。
還有一件事，值得記錄。鋼琴老師鼓勵少、批語多。孩子彈得好了不夸獎，彈得不好卻說：“多簡單呀，在這兒還錯?！遍_始我聽得受不了，小孩子要鼓勵的，怎么能打擊呢。但我又不好和老師直接交涉。每每這時，我回家就會不斷地寬慰孩子，“媽媽覺得你彈得很好，老師對你的要求比別的孩子高!”很多時候，我都想跟老師談談，能不能改變一點教學方法，但最終還是忍住了。你只能要求孩子，不能要求每一位老師為你而改變。不能把孩子養(yǎng)在真空里，只有不斷地適應環(huán)境。受批評，還能學習自我調節(jié)，提高抗挫能力。
我想，學琴不單是彈琴本身，而且磨練了意志。不要輕易說放棄。與到困難挫折想辦法，度過去。要及時發(fā)展孩子的心理變化，給予必要的積極干預。于孩子于家長都是一種自身能力的提升。
演員表演心得篇十二
為了豐富學生假期生活，讓學生更好地了解社會，體會社會，我們班于xx年xx月xx日上午在學校操場舉行了一場“老年大學生表演”活動。
這次活動由于準備充足，活動中有許多精彩的節(jié)目，也有許多有趣的游戲以及游戲環(huán)節(jié)，總體來說，這次活動還是很成功的，達到了預期的效果，讓同學對社會有了更多的了解和認識，增強了學生的社會責任感，豐富大學生的暑期生活?，F簡單總結如下：
1、為了讓學院老年大學的老年大學生積極參與到活動中來，增強同學之間的交流，豐富校園文化生活，提高同學們的綜合素質，營造良好的校園氛圍，我系學生會積極準備，開展了這次“老年大學生表演”活動，以此來鍛煉同學們的身體，增強我系學生的團隊精神，豐富校園文化生活，同時也是鍛煉我系學生的素質的一個好機會，使同學們在以往的學習工作和生活中更加的了解社會，更好地服務社會。
2、為了能夠更好的鍛煉同學們的能力，我系學生會積極響應系、學工處的'號召，于xx年xx月xx日開展“同學心連心”為主題的一次活動?；顒又饕詫W生會與干事的交流為主，以班級的方式進行。
在這次活動當中，同學們積極配合，積極參與，表演得很出色。
3、同學們積極配合，準備充分。
4、表演了很多節(jié)目，活動現場很熱烈，這一次活動是一次有意義的大型活動，使同學們在活動中增進了友誼，并鍛煉了自己的表演能力。這次活動讓同學們更加地了解社會，鍛煉了自己，為以后更好地服務社會打下了基礎，并讓同學們從中得到了很多的啟發(fā)。
5、活動結束后，老師對同學們的表現進行了點評，對大家的活動給予了充分的肯定，對學院老師也給予了很多的獎勵，并提出了很高的希望。希望同學們繼續(xù)關注這次的活動，并積極地參與到活動中來。這樣，我們的社會才會越來越美好。
6、活動結束后，同學們積極地為老年大學表演節(jié)目，同時還為老人們打掃衛(wèi)生，給老人們送去節(jié)日的祝福。這次活動，使同學們更加地體會到了老一輩的艱辛，同時也使我們對老一輩的無私奉獻精神有了更深的理解，使這次的活動更加成功。
7、活動圓滿結束，我系老學生表演的節(jié)目受到了老人們的歡迎。老人們的笑容是最好的見證!
8、這次活動，使我們的社會實踐能力有了提高，也使同學們的社會實踐能力增強，也使我們更加關注這一次的活動，并且也使得我們在這次活動中收獲了很多，使自己的能力得到了鍛煉。
演員表演心得篇十三
1.引言：簡要敘述自己的演出經歷和對表演的理解。（100字）
自從我學習表演以來，我已經在不同場合和不同的活動中進行了多次表演。對于我而言，表演不僅是一種藝術形式，更是一種展現自我的方式。每一次表演，我都會盡自己的全力來呈現完美的演出，為觀眾們留下深刻的印象。而在表演后，我也總會對自己的表現進行總結和反思，從而讓自己不斷進步。
2.主體：深入剖析表演后自己的心得體會，并闡述其中的收獲。（800字）
在我此前的一次表演中，我將自己完全投入到角色之中，想要盡力地把自己的能力發(fā)揮到極致。然而，當我表演結束后，身上卻感到一股無法忍受的疲勞，甚至讓我有些迷失和不知所措。這時，我的表演導師對我說了一句深刻的話：“表演是一種展示自己，而不是逃避自己。”此話令我有了深刻的思考。是什么因素讓我把自己深深地陷入到角色中而不能自拔呢？是否是因為我沒有充分了解自己，甚至逃避自我？所以，在這之后我開始反思自己的表演經歷和生活經歷，努力了解自己，并在表演方面更加自然地展現自己。
在另一次表演中，我扮演了一名年輕的媽媽，讓我對這個角色產生了深厚的感情。在表演中，我刻意強化了角色中的細節(jié)，使得整個表演變得真實而自然。表演結束后，觀眾紛紛夸贊了我的表現，讓我感到很欣慰。我也更深刻地認識到用心去表演的重要性，只有用心，才能靈活地切換角色，展現更富有表現力的一面。
在一次現場表演中，我遭遇了意外，一些舞臺設施失靈，使得表演被迫中斷。這個意外令我感到深深的無奈和失望，但是在那之后，我更加珍惜每一次表演機會，努力提高技能水平，并更加專注和冷靜地處理任何可能的問題。只要有用心，這種緊急情況就可以得到有效的處理，而不至于讓觀眾對自己和表演失望。
在多次表演后，我也深知，舞臺表演除了技能，也需要迎合觀眾的喜好。在演出前，我會仔細了解觀眾的需求，注意觀眾的反應，以便在表演過程中作出相應的調整，從而更好地滿足觀眾的需要。這樣不僅可以讓表演更加豐富和多元化，也能夠讓觀眾更加享受表演的過程。
3.總結：總結自己在表演中的心得體會和收獲。（100字）
總的來說，表演不僅是一種展示自己，也是一種不斷了解自己和探索自己的方式。通過多次表演中不斷的反思和總結，我更清楚地認識到表演帶給我的啟迪和力量，使得我不斷努力提高表演技能水平，同時也更加自我認知和自信。
4.挑戰(zhàn)與解決：介紹自己在表演過程中遇到的問題，以及如何克服的過程。（100字）
在表演中經常遇到的問題，如緊張、自我表現欲過強等，有時候很容易妨礙表演效果。而我會在表演前通過舞臺上一些溫和的呼吸調整等方式來緩解身體的緊張和疲倦，以便帶給觀眾一場完美的表演。
5.結論：強調表演對于自己的意義，并展望未來。（100字）
表演過程中的各種挑戰(zhàn)和收獲，讓我越來越清晰地認識到自己想要表達什么，以及如何用心去表演展現自己。并且從中了解到自己的潛力和優(yōu)勢，更加堅信自己在表演道路上會有更美好和成功的未來。
演員表演心得篇十四
乙方：________________
譯員：________________
譯種：________________
譯期間：_______年______月______日至_______年______月______日(具體時間按出勤記錄)。
譯費用：_________元/小時(按每天八小時工作制)。
超時費用：_________元/小時(按1小時為最小計算單位)。
交通費用：由乙方承擔(擔當譯員可利用甲方的通勤班車)。
差旅費用：如服務地點在乙方常住地以外，由甲方承擔(出差津貼等事宜按照甲方的出差規(guī)定執(zhí)行)。
其他費用：_______________________。
結算方式
(1)銀行轉帳
(2)支票
(3)現金結算
期限：上述口譯期間結束后三個工作日內。
預付定金：_________元。
1.甲方保證其譯員具備必要的語言水平和工作能力，并遵守乙方的規(guī)章制度。
2.甲方承諾譯員將嚴守乙方技術及商務秘密，未經乙方許可，甲方或者其譯員 不得以任何方式將服務內容泄露給第三方。
3.乙方承諾，未經乙方同意，乙方不得給甲方譯員私下安排任何其它額外的翻譯服務工作。
4.當乙方認為甲方譯員不稱職時，有權書面要求乙方重新派遣替換譯員。
5.乙方在可能的情況下，應事先向甲方提供有關的背景材料、參考資料以及專業(yè)術語。
6.在口譯工作中，如果甲方服務存在缺失(漏譯、故意錯譯等)，乙方可扣除甲方應得服務費的10%(百分之十);如果乙方因此而遭受損失，則乙方在本合同項下應承擔的最高賠償為本次翻譯服務費的總額。
7.本合同一式兩份，甲乙雙方各持一份。
雙方傳真蓋章簽字后即生效。
雙方同意甲方《翻譯報價單》構成本合同不可分割的部分。
8.其他未盡事宜由甲乙雙方另行商定，如發(fā)生爭議，由相關仲裁機構進行仲裁。
甲方(蓋章)：_________ 乙方(蓋章)：_________
代表人(簽字)：_______ 代表人(簽字)：_______
簽訂地點：____________ 簽訂地點：_____________
演員表演心得篇十五
通常來說表演藝考考試中所謂的聲，臺，形，表，就是在中國各大藝術院校表演考試環(huán)節(jié)經?？嫉降穆晿?、臺詞、形體、表演。下面是小編為各位搜集整理了表演課學習心得體會，歡迎大家閱讀。表演課學習心得體會【1】
時光飛逝，轉瞬間10年的這一學期就結束了，這個學期對我來說很充實，除了在專業(yè)知識上學會了很多以外，更重要的是在方方面面上我也有了很多新的領悟，尤其在做人方面。
這學期開始，從最初的交流練習，節(jié)奏練習，模擬動物等一系列的解放天性訓練，再到模擬人物練習和觀察人物練習，我個人在學習中總結了以下幾方面的心得體會：
一，從拙劣的純語言表演轉變開始
在最初的練習中，我感覺自己的反應能力和的適應力還算不錯，但是多數都是靠言語來表達自己的想法，不會從具體的肢體動作上感受，以自己的想象力來進行簡單的表演動作練習。在表演上看的，演員發(fā)揮的，往往都是即興創(chuàng)作出的，最自然最直觀的反映，所以在每次表演課上的小練習中，常常會注意以下幾點：不要刻意去規(guī)定自己和對方的行動；不要規(guī)定對方的言語；要給予對方強烈的刺激，這樣才可以得到相應的回報；在構思練習的時候不要把情節(jié)規(guī)定太滿。；要明確上場后的任務，不要過多的語言，要用心和形體動作感受自身所塑角色場上的微妙變化；不要用表演來解釋規(guī)定場景，不要用稱謂來解釋彼此的人物關系。
宇宙萬物都是一種自然的機制，表演的觀念越強主觀意識越強越容易阻礙這種機制，學會思想減負，化零，身心放開，機制自己會啟動，空就是滿。——這是表演筆記中老師對我說過的話，現在再看這句話我更能吃透其中的意思，因為通過這一學期的表演學習，從實踐中我感受過這句話的實質意義。
二，臺詞和形體的統(tǒng)一性
肢體語言不豐富是我表演上的一大阻礙，由于沒有協(xié)調的肢體語言從而使我的表演單一化，不準確，不自然。我覺得一個好的演員不僅要把臺詞準確的表達出來，更要和形體統(tǒng)一化，否則難以形象生動的體現臺詞的力度和目的性。
每個人每個階段思想不同領悟也不同，現在回頭看看我之前的表演筆記以及之前發(fā)現的問題，我又有了更深的體會，更進一步的領悟。
從解放天性練習到模擬人物和觀察人物練習的訓練，我從一個不知道如何工作的掛名組長變成一個懂得列計劃列規(guī)矩的負責的組長，其中得到的鍛煉是從任何書里或者教學上求不來的。
在表演練習中一些必要的無對象交流往往都要比有對象的雙人交流難得多，因為注意力不能停留到一個人身上，要達到注意力集中且不散，節(jié)奏分明卻不能亂，每個人都彼此要有交流，在觀察人物片段的前一階段我做過許無對象交流的練習，當時覺得是不好掌握但沒覺得有多難，雖然許多點都還是比較不細致比較粗糙但一切還是靠即興發(fā)揮自己的信念感又可以隨機應變，所以一切都還算自然。
首先，我對所演人物角色感過度的重視，而不是放精力在表演上；其次，我沒有深入了解和挖掘所演角色的靈魂，所以在表演上曾一度找不到正確的狀態(tài)；再次就是我所演人物的性格不鮮明，在舞臺上行動線索不明確以至于我說出的每句臺詞目的性不清晰。再加上節(jié)奏不鮮明，考慮得太少，使自己所塑造的人物角色沒有了性格和特色感，這曾讓我一度感到苦惱，但是每次回課后經過老師的認真耐心點評和調整我似乎又有了希望又找到了方向。
三，要隨時隨地的關注生活細節(jié)
大一第一學期結束后，我感覺除了有新學到的知識以及小小的進步外，更多的還是要自我總結找到下一步自己需要進步的方向和尋求的目標。在假期我需要更多的深入生活，鍛煉臺詞來提高自己的專業(yè)水平，自己要堅持鍛煉，可以練習獨白，練習練習聲樂，不要浪費漫長的寒假。假期充電迎接新學期的新任務。此外在老師的教導下，我的收獲就是自身的修養(yǎng)有明顯進步，凡事忍讓三分退三分，雖然有時候還是會有小沖動，小脾氣但是我有信心會有完全改進的一天。還有就是做事的態(tài)度及紀律性，無規(guī)矩不成方圓。我覺得我為人處事方面改變了好多，從原來的急躁變得會心平氣和，從不聽別人講話，到聽取他人的信息與自己意見相結合，這些都有助于平時的工作和學習。
我相信下個學期我會有更好的表現，同時我也做好了迎接更難考驗和挑戰(zhàn)的準備。
表演課學習心得體會【2】
這一學期對我來說真的是獲得了很多東西，其實在寫之前我認真的看著筆記回想了很多學過的東西，發(fā)現我們所做的每個練習都有他訓練的目的，仔細想想每個練習我們都會獲得很多東西有的或許多有的或許少。發(fā)現很多東西都是潛移默化的。很多時候我所感受到的是成為好演員的一個素質。
學期下來，我發(fā)現表演者需要一個好的創(chuàng)作狀態(tài)！我覺得好的創(chuàng)作狀態(tài)應該是這樣的：
（1）做合格的專業(yè)要改造自己，學會改造自己。
（2）演員要學會調節(jié)不能通過外部事物影響自己的創(chuàng)作，使自己注意力集中。
（3）必須生動靈活，身體與面部表情。
（4）當我們想完成目標的時候，就會出現一系列的行動
（5）舞臺與生活，舞臺上必須經過加工，但必須是有因果順序的。
（6）舞臺上的演員，必須是有目的的，有任務的！
而且我覺得演員自我與角色融為一體，演員與角色的關系。反復體會人的衣食住行，生活中點滴的回憶，遇到事件的時候一定回過頭來想想靜下心來。我們要達到一個目的我們采取了多少行動。要善于利用道具，打扮自己，有選擇的的選擇道具。投入角色，不受影響。
我認為人的身體是由思想與呼吸來控制的，控制自己的身體必須先控制好自己的呼吸與心里，除此之外。我認為最重要的是研究演員行動的目的。行動線是怎樣的從自己的身體與內心出發(fā)，作為演員要有自己的行動線，根據身體所收到的刺激由身體到內心，有內心帶動呼吸與身體，以角色的身份來看這個世界與人物的關系。我認為這點是非常重要的，這句話好像突然給我指明了方向，角色背后的東西才是最重要的，并非表面不能只有形似，要從各個方面了解角色，自我控制心里和身體合一。
努力的使自己中性，排空雜念要活在當下，我發(fā)現做了幾次工作坊，每個學習表演的老師、藝人、大師都有共同點，那就是注意力、氣場、能量的收放。這讓我明白了很多，演員不能騙自己的身體，要活在當下。
我們一直在強調身體的控制，發(fā)現必須自己不斷的嘗試才可以更多的了解自己的身體，看看身體達到什么程度給自己的情緒帶來什么樣的反應，會給自己帶來什么，在進行身體創(chuàng)作之前的準備是必不可少的。
1、身體的放松與收緊牽動身體的每一處肌肉，包括手指、眼睛……全部的神經都在工作都在用力。
2、隨時準備可以做出任何動作，收放自如。如果注意力集中。創(chuàng)造、創(chuàng)作過程都不會間斷。
3、肢體處于放松狀態(tài)，老師也說過強調過，表演者的放松與平常人的放松是不一樣的，我們的狀態(tài)就像充滿能量的氣球。
4、我認為在創(chuàng)作之前人或創(chuàng)作者是保持一種中性的狀態(tài)，我覺得這樣有利于創(chuàng)作，如果沒有也要控制自己的身體。
5、創(chuàng)作過程中，保持狀態(tài)不變，沒有雜念。
6、尊重對手給的矛盾的語言和身體上的動作。表演者是感性的通過自己眼睛所看到的，身體所感受到的刺激，馬上通過身體與語言表現出來。
在最近的這一階段老師也有所提到觀察生活，我記得有一次我去觀察兩三個外地一起來上海收破爛的，在我不斷盤問的時候我發(fā)現，原來觀察不僅僅是只看外表，原來他們的背后也有很多故事，他們也承載著家庭，孩子，老人等。那天我突然明白或者觀察生活應該是這樣的。反過來講如何將自己觀察到的進行處理，人物觀察在觀察后我覺得應經過精心的改造和處理，在作品的時間上有所剪裁，我們要學習如何剪裁。將人物還原生活的同時將能夠突出人物性格的行為組合起來，我在這方面就遇到了一些問題，演員課通過人物的外形、動作判斷人物的心里，找到能夠吸引觀眾的亮點引發(fā)觀眾與你同樣的感覺和反應。
應有選擇的觀察與修改，使作品更有戲劇性、更青春。盡量嘗試與自身性格有差異的人，進行模仿，動作細心，心里明確，我們可以透過角色的心里來感受這個世界，這樣就會得到的更多。學會刪減、提煉、把人的復雜的心里感情（要有心里體會）（就像我心底的東西，這個跟“我”有什么關系，這個作品一定與“我”有什么關系有真實體會，要有生活質感。
我們在做一生活的行動，一定要有目的。這一方面我有深刻的體會，因為在臺上如果沒有明確的目的，就會出現我們通常所說的在舞臺上站不住的感覺，沒有明確的目的，我們的行動路線與動作就不明顯，我感覺似乎突然明白了許多，我的行動要有明確的目的。
演員的感情與感覺要非常的明確非常的精準，如（我愛一個人，我是怎樣的感受，如何程度的愛她）我們要精確我們的感情，試著問自己，為什么這樣做，試著反問自己。給自己明確的目的，精確自己的感情，將身體某一部分對環(huán)境的感覺帶動我們的全身。在上課時我明白了許多事情，也可能在老師點評的時候突然明白，我感覺我的獲得是通過課上的實踐和理論相結合獲得的，我發(fā)現這是我提高自己的一種方法，我在想自己問題的同時，通過老師專業(yè)語言的點評，突然有種被點透的感覺，感覺非常好。理性，這個問題我感覺我有所解決，記得在和遙遠做練習的時候老師突然說我用很多經驗，腦子一直是理性的思考，從那開始我好像被一棒子打醒了。
其實這段時間我也在思考一個問題就是在創(chuàng)作之前演員需要大量的理性思維，要考慮角色、行動的合理、臺詞……但是我個人在做表演的時候會想這個像那個突然發(fā)現自己什么都不敢做太理性，發(fā)現自己在臺上什么表情都做不出來，總是有個第三只眼睛在監(jiān)視自己，感覺很不舒服，自己在做什么動作和表情的時候都很僵硬，我覺得這樣在臺上太可怕了，很不自在。我也自己在找自己的問題所在，覺得是因為我不能完全的投入！這是我進階段遇到的問題。但是我發(fā)現我慢慢在把直覺放給身體。慢慢的觀察對手給我?guī)硎裁?，然后做出反應?BR> 演技訓練是演員所需要的技能與培養(yǎng)演員技能。要明白演員自己在舞臺上的目的。記得最近做過一個練習我坐在臺上另一個人過來與我說話互相適應，但是我發(fā)現自己與上來的對手完全交流不上，自己心里一點目的和欲望都沒有感覺自己很無助不知道該干什么這種感覺很難受，同時也讓我明白了演員在舞臺上沒有目的是非常可怕的，這讓我明白了很多。真正的技巧就是從角色的角度想，演員必須有真實感覺能力，有演活角色的欲望，把角色的性格與觀眾分享，明白角色的行為動機，在現角色的情感。
說到這里，說道對手的問題，其實我感覺對手可以給你帶來你在舞臺上的全部，我一直想從對手身上獲得到一些東西，發(fā)現每個人都是很毛躁的，在舞臺上，沒有把心真正的放下來關注對手。關注對手給你帶來了什么，自己在對手身上到底獲得到了什么，對手真正給我?guī)砹耸裁矗以趯κ稚砩闲枰裁矗氆@得什么等。在考試這幾天我獲得了很多東西也發(fā)現了自己的不足，我一直在尋找一種直感，在最后的幾天我也一直在平衡直感與理性，我發(fā)現自己可以改變，但理性還是有的，好像在后幾節(jié)課找到了直感。感性的身體，演員需要這個。
表演課學習心得體會【3】
一個學期匆匆而過，話劇社的活動也暫時落幕，回想過去，我們一起去看話劇表演，感受大佬的演技，一起在篤志會堂即興表演抑或是排一個完整的段落，從這些活動中我們對話劇的興趣被激發(fā)了，同時臨場發(fā)揮能力得到了提高。話劇社的每一次活動都很有意思，且很有意義。通過每次的即興編劇和臺上的表演，鍛煉了我應變能力，提高了表演能力。我在話劇社學到了一些表演知識和技巧，對本學期的社團活動很滿意。話劇社無疑是一個溫暖的地方，有著相同的對于戲劇的熱愛的人們走到了一起，用不同的方式詮釋著對于表演的熱愛。
高一上學期在二附中數不勝數的社團中選擇了話劇社，最開始是被招新海報所吸引，話劇社不像其他的社團一樣彩打海報，而是選用復古風。這一學期高一同學在話劇社和社長以及高二的學長學姐學到很多表演技巧。平時一般會分組演出，一組表演，其余的人當觀眾，表演結束后發(fā)表自己的觀點，交流意見。在多次表演話劇后，我們懂得了如何隨機應變，劇情不能太跳躍，一定要有中心立意，且表達明白，臺上只能有一個人說話……我們還進行過劇本討論，反轉是很漂亮的點睛之筆，但如果運用不恰當，就是一場災難，邏輯合理反轉出乎意料是一部好話劇的基礎。雖然這一學期并沒有什么好的作品，但還是收獲良多。一周一次的話劇社表演可以給我很多歡樂。上臺表演也漸漸輕車熟路，從一開始的緊張得一言不發(fā)，到最后學會和學長搶戲。確實給每個人留下難忘的回憶。
日常的社團活動大概可以總結為即興表演和有劇本的非即興表演即興表演所帶給我們的鍛煉主要體現在了對藝術表演的隨機應變能力以及不怯場的自信程度，都說藝術是相通的，即興表演想必與演講有著某種意義上的共同之處，同時它更勝一籌的在于情況變化的突發(fā)性和多變性…然而社團中大家都非等閑之輩，這一幕幕戲搭下來，不管是演的好也好不好也好，總歸還是有收獲的。而對于有劇本的戲，感覺上恰恰是最麻煩而且難演的?？偟膩碚f，每一次的活動都是一次能力的提高同時又放松了同學們。比如即興話?。簭乃刭|的提升來看，即興話劇可以很好的鍛煉我們的思維能力和應變能力（處理意外）還有團隊合作能力（大家相互配合），溝通能力，想象力等等，所以參加社團可以有效提高自己的能力，還是一件很有意義的事情。
演員表演心得篇一
參加完這次觀摩交流會，我感覺受益匪淺，不虛此行。通過聽應老師等幾位專家的課和講座，感到她們身上有很多值得自己學習的地方。總結的心得體會如下：
通過聽幾位專家，尤其是應彩云老師的課，我進一步明確了什么是繪本課。繪本課絕不僅僅是講述故事，還應該學習故事中傳遞的知識或其他內涵。重點不是故事本身，而是不拘泥于繪本，從故事中引出有用的東西，傳遞給孩子們。通過聽應老師的繪本課，發(fā)現有關于溫情和愛的故事，更容易出亮點，尤其再配上舒緩動人的音樂，更會讓人感動異常。
我們可以在繪本故事的情景中，開展幼兒的任何學習課程。如應老師的《甜津津的河水》，開展了科學探索的學習；《猜猜我有多愛你》，激發(fā)了孩子對情感的表達；《老鼠娶新娘》，開展了心理品質的養(yǎng)成活動（坦誠的承認別人的長處和自己的短處）；《晚安，猩猩》，養(yǎng)成了幼兒良好的問候習慣。所以，可以說繪本的情景閱讀，幾乎可以承載幼兒所有的學習課程。
好的活動設計要從幼兒的角度出發(fā)，遵循幼兒的認知規(guī)律去研究活動設計的邏輯?！白層變涸诳鞓分袑W，讓老師在快樂 中教”。
通過聽幾位專家，尤其是應彩云老師的課，發(fā)現專家們對孩子的回應都非常好，非常到位。對此，應老師有如下觀點：
1、先讓幼兒展現已有的經驗和感受，此時，對幼兒的回應，教師只需表示應允或贊許，最忌重復。
2、梳理，幫助幼兒突出主題。在幼兒沒有按教師預想回答時，教師要通過梳理來理順幼兒的思路。
3、歸納幼兒經驗并有目的的提升。有效的提升，需要教師將幼兒的回答和活動目標相聯系。
只有心平氣和做教育，才能成功。要做一個好老師，就要永遠保持率真和善良。應老師說：“在臺上上課時，也不要在乎臺下人的眼光。充分享受臺上和孩子們在一起的幸福和快樂！”
總之，這次學習歸來，感覺自己學到了很多東西，汲取了更多的營養(yǎng)。我一定會認真反思，爭取把專家所講所教內化為自己的知識和能力，在以后的日常教學中，認真貫徹先進的理念，以率真的性格，讓每一個孩子幸福快樂的成長！
演員表演心得篇二
我是一個走在新社會的少年，在社會主義的旗幟下長大，感受時代的變遷，感受著我們這些新時代的少年們所經歷的同樣的有教育意義的活動。
五一運動會前夕，我們積極響應學校號召，為五一這個有著深遠意義的節(jié)日的運動會做著團體操的彩排與練習。
回想先輩們在歷史中的五月一日，那些有著一腔熱血的愛國青年們，將他們的血和淚灑在了我們這片華夏土地上。我的心便懷著一種敬佩和感動的情愫。
不否認，我們在彩排團體操的時候，汗如雨下般把我們的體力汗水灑在了操場上，在炎炎烈日下，在蒙蒙細雨下，但我們依然風雨無阻。為了紀念那個節(jié)日，我們無悔的把體力和精力奉獻到團體操當中。
而學校的每一位教師，我們的解惑授業(yè)的恩師們，依然從未有過一句怨言，帶著我們一遍又一遍的排練，力求每一個細節(jié)做的完美。
從創(chuàng)夢到圓夢，每一個動作都有著特殊的含義，意味著我們這些未來的祖國棟梁，正在向著我們中華民族偉大復興之夢前進著，并且執(zhí)行著。
團體操，是一項團體性活動，從中我感受到了，在我們排練到正式表演的這段時間。增強了我們班集體，乃至學校集體的團結性，統(tǒng)一性，嚴肅性，活潑性。增強了我們的凝聚力，讓我們懂得，團結的力量是偉大的，是令人敬畏的。
我希望我們這一代的每一位少年，每一位青年，能積極相應這種意義深遠的號召，讓我們沐浴在這種團結的思想之下，把我們的祖國的未來，建設的更加繁榮富強。
演員表演心得篇三
學習表演的心得體會 經過兩年的表演學習，我終于明白了什么才是真正的表演。表演來源于生活，生活就是藝術取之不盡用之不竭的寶藏。引用一句俗語，卻是真理--藝術來源生活觀察人物練習比動物練習更深入了一步．它需要我們真正進入人物內心就這樣．從解放天性練習到觀察動物再到觀察人物練習．我們經歷了一次科學的有趣的卓有成效的又不失痛苦深刻的系統(tǒng)訓練實實在在的體會到了觀察的重要性，生活的重要性。對動物和人物的觀察使我們必須具備細致的觀察力，敏銳的感受力，深刻的理解力；組織練習使我們必須具備豐富的想象力，開闊的創(chuàng)造力，而展現練習時我們又必須具備專注的注意力，恰好的表現力，生動的模仿力，快捷的適應力．準確的判斷力，堅定的信念感，和在舞臺上應該具備的真實感，適應感．節(jié)奏感．幽默感。觀察人物要從人物的內心，再到人物的語言，再到人物的動作特點，再到人物的職業(yè)特點，再看此人物對待其它人的不同的態(tài)度，自己再試著與人物進行由淺人深的接觸，試著成為朋友，讓這個人物在自己的心里永遠扎上了根。
教育表演課心得體會
中文1312班 張晨鑫 44號
大三開學前，我看到課程表上的教育表演課時，內心便充滿了無限的好奇與憧憬，而我們這個假期的任務就是提前分好組，選好劇本和分配角色。為了不負期望，自己一頭扎進高考苦戰(zhàn)的行列，然后和家人商量選擇了適合的學校和專業(yè)，邁入二十歲的自己在選擇道路時似乎更理性地被社會現狀所牽引，與其說理性，不如說是不曾固執(zhí)于小小夢想。說到小時候的夢想，我和很多人一樣想當明星，想像電視里的女演員一樣光鮮亮麗，可又有多少人能真正地為自己兒時的癡心妄想付諸成倍的努力呢。這個演員夢也就化作童年美好的泡沫慢慢跟著記憶消散了，知道我得知自己的專業(yè)有表演課時，我才恍然憶起被丟失的表演心，所以自己懷著激動和決心來迎接這門特別的課程。開學第一課，原本大家可能以為畢竟自己不是電影學院或者表演專業(yè)的學生，這類課可能只是看看視頻拍拍劇而已，但老師一開始就和我們詳細的介紹了這門課程，還讓同學上臺反復練習繞口令和朗誦，加強臺詞功底，也讓我感受到表演課是需要下功夫對待的。老師還細致地安排了這學期的計劃安排，分配了每階段的人物。我更加對我們的排演充滿了期待和信心。
這次的表演課十人為一組，我們組屬于混合搭配的，很多不是來自同一個宿舍，雖然大家都是同學，但平時交流不多，這次的排演讓我們彼此有了更深的認識。我們的第一部劇是皇帝的新衣，雖然是為人熟知的故事，但我們在原作的基礎上進行了大量的改編和創(chuàng)新，如我們加入了女巫這個角色，原本打算篡位的女巫，在女皇明白自己的愚昧悔悟過后，還是沒有得逞而死，我認為這個人物的加入增添了文章的啟發(fā)意義，除了女皇的高傲自大，女巫的自私自利也是我們在現實生活中不可取的惡劣品質。而我在這部劇里扮演的是奸臣，期初定這個角色是因為我偶然地說了兩句奸臣的臺詞，大家都覺得合適，我也就自然而然地接受了。想不到自己第一次演劇就是一個惡角，還是有一定挑戰(zhàn)性的，不過自己對于反派角色還是十分期待。記得我的臺詞中有一句：“趙飛這小子又污蔑我貪污國庫公款！這怎么可能?”，一開始我就這句話說的太直白，缺了點奸臣的“奸”氣，我仔細揣摩這句臺詞和人物之間的關系，明白了這句話必須表現出秦檜對趙飛的厭惡和自身內心害怕事情暴露的緊張感，所以說臺詞時我加入了適當的情感表達，再增添了一些動作手勢，使整個角色更加鮮活立體。
在寫這篇心得時，我們正在準備第二部劇西游記之三打白骨精，經過這兩個月的排練，我們之間的友誼也更加深厚，組長總是細心安排時間把握細節(jié)，組員們經常排除萬難，統(tǒng)一時間練習，我們會互相觀察表演，提出意見，排練過程中也時常因為一些可愛的小差錯惹來陣陣歡笑。總而言之，我覺得這門排演課不是之前我對它淺薄認識的樣子了，它不僅能提高我們的舞臺表現力，增強自信心，也讓我收獲到了這么多寶貴的友誼，這些都是無價的。我知道短短一千字不足以表達我內心對這門課程的熱愛，那就讓我們在舞臺上揮灑自我與青春吧。篇三：匯報演出心得體會 結局已寫在你出發(fā)的姿態(tài)上——記北京“筑夢青春，圓夢農行”主題報告會演出一行 5月8日，“筑夢青春，圓夢農行——我身邊的青年榜樣”主題報告會在北京舉行，報告會以表演和告白的形式展現了我和其他六位青年員工的事跡，引發(fā)了在場觀眾的強烈共鳴和一致好評。至今我仍然記得，當我推著輪椅緩緩走向幕后時，我聽到了臺下響起了持久不斷的掌聲，我的眼眶紅了，努力四天四夜，只為此時此刻。
接到去北京總行參加報告會的通知時，同事開玩笑說讓我在北京好好逛逛，必須給他們帶特產回去。結果連我自己都沒想到在北京的這四天就是沒日沒夜的排練，直到報告會結束我離開北京的時候，我也沒把北京城好好逛逛。但我并沒有留下遺憾，因為在這里，我收獲了太多的感動和激勵。出發(fā)去北京的前幾天，我又將稿子背了好幾遍，還把家里的椅子當輪椅，反復練習劇中我和爸爸的相處的情景，臺詞、動作我都已經爛熟于心。我本以為這樣的準備足以應對這場報告會，直到來到北京，看到總行團委為我們請到了第四屆全國道德模范晚會的總導演馬彥偉，國家一級演員楊魯平、宋丹紅這樣一個專業(yè)的指導團隊，聽到屆時車迎新監(jiān)事長和三位副行長還會親臨報告會現場觀看演出，我深知這不是一場普通意義的報告會。當總行團委馬書記告訴我們，她已經給總行領導立下軍令狀，要在四天的時間里讓我們這些從未上過舞臺，毫無演出經驗的人脫胎換骨，給全行呈獻一臺精彩的報告會時，現場的氣氛變得嚴肅起來，我明白我此行的責任重大。
第一次摸底排練，我練習了無數次，全身心投入的表演并沒有得到導演和老師們的認可，當即給我指出了很多不足之處，比如我的眼神不夠堅定，眼睛里沒有東西，邏輯重音不準確，抒情的段落太多，沒有感染力......我頓時覺得自己以前所做的努力全都白費了。下午，馬導給我們挨個排了舞臺站位和情景動作，我更是覺得我站哪都不對，做什么都是錯，這時我才深深地體會到自己的水平還遠遠達不到老師們要求的程度。
初登舞臺，當燈光聚焦到我身上時，我的眼睛一瞬間被閃花了，什么都看不見，我有些不知所措，這時候臺詞、動作、站位、節(jié)奏我已沒辦法一一都顧及到。馬導一次次的把我打斷，指導我找準正確的方式后，讓我再繼續(xù)表演。每一次的打斷都會讓我的狀態(tài)更加低落，但馬導卻一直專注的看著我，就像在看一場正式演出，沒有漏出一絲不耐煩的表情。直到他再一次打斷我，我以為他又要指出我不對的地方。我心虛的望向他，結果他轉過身，嚴肅的對后面的燈光師傅說：“剛才追光一直沒有準確的追著演員走！我不希望再出現這樣的情況。你們都是專業(yè)的，你們走過無數次場，但農行只有這一場，這臺演出就是他們的“春節(jié)晚會”，明白嗎？”這段話雖然是說給燈光師傅的，但卻字字扣在我的心上。這是我自己的演出啊，偌大的舞臺上，所有的燈光都聚焦到我的身上，所有的音響都為了烘托我的表演，所有工作人員都力爭完美，嚴格要求每一個細節(jié)，我還有什么理由不全力以赴？事后我躲在角落里仔細回想馬導對我說過的每一個細節(jié)，趁別人休息時，我在臺上反復走，反復練，直到每一個站位、每一個動 作都了然于心，從此舞臺排練時我再也沒有出過錯。
楊魯平老師是個嚴肅、較真的人。每一次我拼盡全力表演，他仍然說我抒情的東西太多，演戲的成分太多，完全是自我欣賞，打動不了他。我一度覺得他的要求已經到了嚴苛的地步。我們沒有受過專業(yè)訓練，沒有表演經驗，拿專業(yè)演員的標準來要求我們，是不是有點太過了？看到大家被批評后士氣低迷，他給我們講述了他從一個業(yè)余演員成為國家一級演員的經歷。他告訴我們，業(yè)余演員在舞臺上拼的不是專業(yè)技巧，拼的是激情，憑著這種表演的激情，連專業(yè)演員也不得不佩服他在舞臺上的感染力?！澳銈兌际寝r行的青年榜樣，工作、生活中再大的困難都克服了，還有什么能難倒你們？這些故事都是你們的親身經歷，沒有誰能比你們在臺上演的更有激情。我相信你們能做的更好?！笔堑模叵胛液透赣H走過的那段艱難日子，還有什么困難我不能克服？老師們對我付出了百分之百的精力，我卻沒有付出最大的努力，如果我做不到最好，我還有什么資格擔起“青年榜樣”這四個大字。第二天一早，我就找到宋老師，請她幫我一字一句的“摳”臺詞。宋老師不加推辭，親身示范，傾囊相授。每一個我忽略的細節(jié)，她都要和我反復演練，直到我達到她想要的效果。她的投入的眼神，極具感染力的表達給我留下了深刻印象。每天晚上排練結束后回到賓館，我都會回憶著她教給我的東西，在鏡子前一個動作，一個眼神，一句臺詞的練習到深夜。直到最后一天排練的時候，我終于找準了老師強調的那種講述的節(jié)奏和感覺。馬導對我豎起了大拇指，老師們露出了欣慰的笑容。
不知不覺時間一天天過去了，5月8日這天終于到來了。演出結束后回到休息室，我坐在凳子上回想剛才臺上的一個動作想的出了神，同事拍了拍我的肩膀，說：“你還在沉浸在你的表演里呀？都結束了呀。”是啊，都結束了，可我似乎已經養(yǎng)成了臺上表演，臺下找問題的那股子鉆勁。驀然回首這四天的經歷，我發(fā)覺其實這個成功的結局是必然的，因為我們一開始出發(fā)的姿態(tài)，已經決定了事情未來的結局。你想要的是什么？這種要求上的差異，直接導致了不同的執(zhí)行成效。導演、老師和所有的工作人員，他們一開始就把這場報告會看做是一臺舉足輕重的演出，把我們看做舞臺的主角。所以，他們從始至終都用近乎嚴苛的標準來要求所有參與者都做到完美。他們一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的姿態(tài)無時無刻不感染著我，激勵著我。正如車迎新監(jiān)事長會后所講：農行肩負國家賦予的歷史使命和社會責任，以責任擔當、堅定不移服務“三農”的姿態(tài)，成就了農行六十多年的光輝歷程。作為一名農行人，我要以務實奮進、勇于擔當的姿態(tài)回到工作崗位中，繼續(xù)將一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的精神傳承下去，盡心盡力做好本職工作，在基層崗位上用自己的青春和激情抒寫我的下一段人生。再見，北京！再見，我終生難忘的地方！
閬中支行水觀分理處：代敏
2014年5月15日篇四：觀摩優(yōu)秀課例心得體會 觀摩優(yōu)秀課例心得體會
崔莊小學 xx 2014年3月1號，在聯校教研組的組織下，我有幸觀摩了一些數學名師的優(yōu)秀課例，感受頗深。他們的課既沒有刻意華麗的語言，也沒有刻意的教具，但那幽默風趣的語言、超凡的
教學
機智，處處體現著教學藝術的魅力，使我久久為之震撼！
吳冬冬老師的《長方體正方體的認識》，對教材的挖掘深度以及教學設計的新穎都給我留下了深刻印象。吳老師通過立體的課件、動態(tài)的畫面配合學生的親自動手實踐（切土豆），最后得出結論。真正體現了“知識的獲得建立在學生經歷的過程之上”的理念。
薛錚老師的《積的變化規(guī)律》，整堂課充分發(fā)揮學生的主體作用，在教師的引導下，讓學生根據情境問題列出的算式發(fā)現問題：因數和積，誰變了？它是怎樣變的？為什么會這樣變？然后組織學生觀察、討論，發(fā)現規(guī)律，
總結
規(guī)律。讓學生置身于具體的問題情境當中，突出了教學的實效性。
眼見為實，耳聽為虛。
俞正強執(zhí)教的《用字母表示數》一課，在課堂中就地取材，在紙袋里裝粉筆，用課堂上學生和教師的歲數、會場的人數，甚至拿自己禿頂的頭發(fā)來啟發(fā)學生，學生在俞老師詼諧幽默的課堂語言中不間斷的思考著......尤其是他經典的反復問話“小朋友你今年幾歲？”“、一共有a人，小朋友30人，那么大人有多少人？”，使課堂上歡聲笑語不斷。雖然沒有課件，但精彩程度不遜于年輕老師有課件的課堂。
第一節(jié) 演員表演藝術
“讓真人來演真事，由于他們明顯的感到不自然，所以效果極壞，使觀眾坐立不安；僅僅因為他們是真人，并不能就使他成為真理得解釋者。真和逼真之間也許需要藝術作為橋梁。”
—g.皮爾遜
表演的實質 1“三位一體”。指創(chuàng)作中創(chuàng)作者、創(chuàng)作工具、材料及創(chuàng)作的結果——形象都統(tǒng)一于演員自身。這一基本特性產生出演員創(chuàng)作中的“雙重生活”、“雙重人格”以及“演員與角色矛盾的統(tǒng)一”等。2“三個統(tǒng)一”指演員創(chuàng)作的藝術境界，優(yōu)秀的表演必須達到三個統(tǒng)一，即演員與角色的統(tǒng)一；藝術與生活的統(tǒng)一；體驗與體現的統(tǒng)一。3“三種素質”。好演員必須具備理解力、想象力、表現力三種素質。演員要塑造好人物形象，必須具備對生活、對人的較深刻的理解能力，必須具備分析劇本和角色的能力，必須具備對藝術、對人及人性較深刻的理解能力，否則表演會不準確或流于膚淺。4“三種能力“。指演員對表演這門藝術掌握的三方面的功力。a、是基本功、基礎訓練，指斯坦尼斯拉夫斯基關于表演的元素訓練、各種小品的訓練及形體、語言方面的訓練，以便掌握演員藝術創(chuàng)作的自我感覺，創(chuàng)造出藝術的第二天性。b、是一套塑造人物形象的創(chuàng)造方法、包括理解人物、體驗人物、體現人物的創(chuàng)作道路，性格化與“化身”的本領。c是創(chuàng)作中的思維與觀念。必須有正確的創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念，才能塑造具有時代氣息、受當代觀眾歡迎的藝術形象，包括電影的觀念，當代的觀念，也包括藝術傳統(tǒng)的規(guī)律與觀念，宏觀觀念的落后與偏頗都將導致微觀藝術創(chuàng)作中的陳舊與失誤。近年來，人們在銀幕表演的研究中都十分重視創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念的探討，不少演員在創(chuàng)作中嘗試到觀念轉化的甜頭。
5、“創(chuàng)作的三步進程”。指人物形象塑造中所經歷的“理解人物、體驗人物、體現人物”的三個階段。
6、“評價的三方面因素”.人物形象的塑造離不開劇作提供的文學形象、離不開導演的處理，當然更離不開演員的自身的創(chuàng)作。因此必須從劇作—導演—演員三方面努力，進行綜合治理，才能真正提高銀幕表演的水準。反之評價演員的表演是不科學的、不全面的。
7、“三種派別”。前蘇聯戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基將表演分為三種派別：匠藝、體驗派、表現派。
在表演藝術領域里，關于創(chuàng)作方法、表演學派，歷來就存在著體驗派和表現派曠日持久的爭論。兩派爭論了數百年。表現派的代表人物有18世紀法國啟蒙運動領袖、哲學家戲劇理論家狄德羅和著名法國演員老科格蘭。體驗派的代表人物有18世紀英國著名悲劇演員歐文、意大利著名悲劇演員薩爾維尼及前前蘇聯戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基。我國在60年代，由著名美學家朱光潛在《人民日報》發(fā)表了一篇《狄德羅（談演員的矛盾）》，引起了一場大論爭。
表現派主張演員只要在排演場排演時，體驗經歷一二次角色的內心情感，從而尋找到足以表現人物內心的外部形式，以后每次演出只要冷靜而理智地再現這種形式去打動觀眾。
體驗派主張演員在每一次排演和每一場演出中，都應盡力地、或多或少地體驗角色的情感，都應該動情，并將這種感情通過外部形式傳達給觀眾、從而感染觀眾。
匠藝型的演員根本不去體驗角色的感情，僅僅用一套規(guī)定死的刻板模式去扮演角色，匠藝不是藝術。然而，在我們的藝術中卻經常出現匠藝。正如斯坦尼斯拉夫斯基在《匠藝》一文中指出的：“在任何藝術中匠藝都是不可避免的，由于戲劇通俗易懂，所以在戲劇中匠藝得到了特別廣泛的流傳。這是我們這行藝術中的壞事，對這種壞事應當經常地而且很巧妙地進行斗爭?！彼固鼓崴估蛩够o匠藝列出的種種罪狀：讀詞和發(fā)聲的刻板；造型和形象的刻板；甚至于連情感本身也捏造。在處理演員復雜內心的過程時，匠藝是從最外部著手解決的，也就是本末倒置，它只是模仿體驗的外部結果。比如：愛情、命令、力量、死亡（匠藝只認為有兩種死法：心力衰竭和窒息，“胸部內縮或者撕破衣領?！睍r代發(fā)展了，當今人們主張體驗派與表現派的結合。
8、“三種演劇體系”。既斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特、中國戲曲藝術（亦梅
蘭芳）斯氏強調產生情感，進入情節(jié)，演員與角色“合二為一”。布氏主張演員與角色情感上保持距離，雙重自我形象出現，一種“間離”；梅氏（傳統(tǒng)中國戲曲）則主張兩者結合，即情感與理智結合，虛實結合，強調演員與角色熔鑄為一個整體。9、“雙重生活”。演員在創(chuàng)作生活中過著雙重生活，一方面表現為人物形象—角色，另一方面又作為形象的主人—創(chuàng)作者，兩者既矛盾又統(tǒng)一，這就決定了藝術創(chuàng)作中必須過著雙重生活，第一“自我”過著形象生活，體驗著形象的情感；第二“自我”則掌握和監(jiān)督這種體驗并有控制的藝術地加以表達。表演藝術即是內部與外部的統(tǒng)一體，又是理智與情感互相交替的統(tǒng)一體。我們既追求“神似”，又要追求“形似”，做到形神兼?zhèn)?，“情動于衷而形于外”?BR> 10、“角色中的自我與自我中的角色”。掌握好雙重人格，過好雙重生活才能解決好演員與角色的矛盾統(tǒng)一。我們說一切表演藝術的創(chuàng)作都要掌握好“角色中的自我，自我中的角色”的辯證統(tǒng)一。表演創(chuàng)作中所有的形象都離不開具體的演員：張良的董存瑞、斯琴高娃的虎妞、等等，而又都是一個個活生生的人物。演員在藝術創(chuàng)作中必須熟悉和駕馭矛盾的雙方—自我與角色。一方面了解自我創(chuàng)作的優(yōu)勢、弱點和特點，探索自我的創(chuàng)作路子；另一方面是熟悉角色，尋找到自我與每一個角色的橋梁。演員的創(chuàng)作不但離不開自身的外形、氣質條件，也離不開自身的創(chuàng)造條件。不同的演員具有不同德可塑性，存在著不同的戲路（然而隨著演員的努力、是可以開拓和改變的）拋開自我，去直接表演形象，表演結果，難以創(chuàng)造出活生生的人物，容易導致虛假、過火的表演。然而，僅僅停留在演員自我，談不上藝術創(chuàng)造，這兩種傾向都不足取。
第二節(jié) 表演的基礎訓練
任何藝術都有它的基礎訓練。表演是一門科學、一門藝術，同樣有它的藝術規(guī)律和創(chuàng)作方法。前蘇聯偉大的戲劇藝術家斯坦尼斯拉夫斯基積前人以及他自己幾十年的創(chuàng)作經驗，創(chuàng)立冷酷完整的表演體系，系統(tǒng)而科學的闡述了表演藝術的規(guī)律。斯氏在他的《演員自我修養(yǎng)》第二卷中提出了表演的諸元素。
1、注意力集中：整個精神和形體天性的完全集中。只要演員在舞臺上真實的動作，真聽，真看，真感覺，就能逐步尋找到正確的舞臺自我感覺。
在舞臺上、鏡頭前做到極度松弛自如是相當難的，需要演員具備形體、心里素質和不懈的實踐鍛煉。
3、真實感與信念：這就需要演員假戲真做，需要演員具備信念感。培養(yǎng)演員對劇情、劇中的環(huán)境、規(guī)定情境、人物關系、發(fā)生事件等等具有真摯、強烈的信念與真實感，是基礎訓練的重要環(huán)節(jié)。
4、想象：想象是演員進行形象思維的重要前提。在整個創(chuàng)作中，想象是引導演員的先鋒。演員正是依據劇本提供的虛構事實和人物的基礎，用自己對生活中熟悉、理解、感受、積累的素材，進入藝術構思的想象過程，豐富和深化人物形象，規(guī)定情境，并在內心造成相適應的情緒，激起相應的體驗、欲求、意向及動作。想象來源于豐富的生活，來源于演員的心理體驗和情緒記憶，來源于演員的大膽幻想與聯想。應該讓想象也成為演員創(chuàng)作的第二天性。在創(chuàng)作中養(yǎng)成一種想象生活得藝術習慣，學會進入想象的第二現實。
5、情緒記憶：指演員創(chuàng)造角色中調動自己過去的體驗過的感情和激情的記憶，喚起人物相應的情緒與情感。情緒記憶在表演創(chuàng)作中不僅是一種重要的技術，也是內心創(chuàng)作的最好素材，心理技術的重要手段。
6、交流與適應：交流指演員在表演過程中與對手之間的思想、感情、意志、愿望、動作等相互傳遞、相互作用和相互影響。保持新鮮真摯的感受是交流的最佳狀態(tài)，有時甚至出現可遇不可求的即興瞬間交流。一定要防止形式上、表面上的交流。掌握交流，最主要的是做到真聽、真看、真的去感受，使人物“活”起來，也就是活交流?；畹慕涣鳛椤坝袡C的交流”，它需要經過“五個階段”。第一階段判別周圍情況和選擇對象；第二階段是對象注意自己；第三階段試探對象的心靈；第四階段：把自己的視象傳達給對象，還要使他以內心視覺看到交流的主體本身看見了什么和怎樣看見所傳達的東西；第五階段對象的反應，雙方交互地發(fā)出和收進心靈的潛流。
適應指演員在表演中與對手交流時彼此作出的各種不同的反應并影響對手的一種技能。適應能補充語言的不足，能把只能意會不可言傳的東西傳達給對方。
節(jié)奏的構成部分和外在表現之一。兩者有區(qū)別又不可分割。節(jié)奏一詞由希臘語“phtmoc”一詞沿用變來的，表示著程度，程序、勻稱的活動等意思。節(jié)奏這一概念反映著自然現象和生活現象所固有的一種品格和規(guī)律。如白晝與黑夜或是一年四季的交替、星球的運動、人的呼吸，節(jié)奏是反映著宇宙的次序和協(xié)調的概念，瑞典著名兩棲導演英格瑪·伯格曼說過：“節(jié)奏是至關重要的，永遠是至關重要的?！?BR> 8、單位與任務：單位分析好劇本中的角色與事件。任務是指(轉載于:表演課心得體會)一個單位中所含有的一個創(chuàng)作任務，即角色要“做什么”的意向、欲求。命名—即從單位中引出任務的心理技術，是給單位想出來最能說明其內在實質的名稱，并用東西來規(guī)定單位中的任務。名稱是單位的概括與精華。
9、表演的核心元素—動作
“沒有行動與幻想的結合，就沒有偉大的藝術?！薄_曼·羅蘭，表演藝術更是如此。動作是戲劇的根基。戲劇是以動作表現思想與情感的藝術。動作也是演員的核心元素?！皯騽 币辉~在希臘文里的意思就是“完成著的動作”?！把輪T”一詞是說“動作的人”（he who acts）。演員的任務是以“再現人的動作來再現角色的”。因此稱表演為“行動的藝術”，稱演員為“動作大師”。
體驗派大師斯坦尼斯拉夫斯基更認為：“在舞臺上需要動作。動作、活動—這就是戲劇藝術、演員藝術的基礎。” 表現派大師萊布希特也提出：“演員借助他的全部肌肉和神經，在一種摹仿的動作中來觀察同代人，這種動作同時又是一種思維過程。在單純的摹仿中，最多只能表現出被觀察的事物，這是不夠的，因為它能表達出來的原意，聲音非常纖弱。為了效法達到反應，演員看著人們，就好像人們把自己的行動表演給他一樣，一句話，就好像人們把自己的行動介紹給他進行思考一樣。”
中國戲曲更是綜合“唱”、“做”、“念”、“打”的手段，而以動作為主的藝術。
10、動作的藝術和藝術的動作
“動作是人們意志的體現”——黑格爾的《美學》。他說：“在戲劇里，具體的心情總是要發(fā)展成為動機或推動力，通過“意志”達到動作，達到內心理想的現實?！? 動作的特點：（1）動作是在規(guī)定的情境的制約下，為完成既定的任務而進行的心理、形體的活動。
演員表演心得篇四
不知從什么時候起，養(yǎng)成了寫總結的習慣，大學生表演課總結。提起表演課，上了整整三年。是我們的專業(yè)主修課程?，F在我的表演課已經結束了，大四的課程中沒有表演課的安排。從大一開始，我一直有一個疑問：我們是學習播音與主持的，為什么要學習表演課?現在想想，一路走來，終于解答了我心中的那個疑問，在表演課上，我學到了很多。下面就談談我的一些感觸：
20__年大一上學期的表演課，主要是四個部分的學習。分別是解放天性，動物模仿，人物模仿和觀察生活小品。解放天性，老師會帶領我們做一些游戲，那個時候最常玩的游戲是“殺人游戲”。主要就是一個反應能力和觀察能力的訓練。直到現在，我們班的同學還會經常聚在一起玩“殺人”。哈哈。另外，同學在平時做練習的過程中，動物模仿有企鵝，袋鼠，貓，狗，雞，蛇，獅子，鴨子，青蛙等。人物模仿有農村姑娘，盲人，神經病人，小偷，護士等。老師把這四項內容作為期末考試的內容。我做的動物模仿是雞，人物模仿是盲人。觀察生活小品是和其它同學合作的《三個孕婦》?？上М敃r我動物模仿和人物模仿的分數都不高，工作總結《大學生表演課總結》。小品的分數還可以。雖然經過了解放天性的訓練，但總感覺自己還是放不開，好像被什么東西禁錮著。
20__年大一下學期表演課，主要進行小品的訓練。當時我們那個小組排練了小品《風雪迷霧》，是反應礦難的。好像期末考試時老師給的分數挺高的。
20__年大二下學期表演課，我們排練了高行健的《車站》。
20__年大三上學期表演課，是影視舞臺劇表演。換了一位表演老師，新換的這位表演老師剛剛從上海戲劇學院研究生畢業(yè)。我們同學都很喜歡她。平時上課的時候進行音樂元素的練習和一些即興表演。還排練了《許茂和他的女兒們之霧茫?！?，《四世同堂》，《變色龍》，《麥琪的禮物》等。學到很多關于舞臺調度的知識。
20__年大三下學期，做了很多關于捕捉情緒方面的練習。漸漸地適應了攝像機。最后幾個星期的時候排練了《遲到》《借錢》《替換》。初步了解到電影的拍攝方面的知識，過了一把演員癮。還學會的視頻編輯軟件。當自己把一個個零碎的小片段拼接在一起形成一個完整的視頻小短劇的時候，特別有成就感。
表演課上了三年，有兩位表演老師教過我們。第一位老師有的時候會很兇，我們班的同學曾經特別不理解他，包括我在內，有的時候會感覺表演課的時間特別漫長。后來在一次《播音創(chuàng)作基礎》課上，我們班同學采訪了他，我從那個時候開始理解了他。他給我們說過一句話，我一直記得“無論何時，尊敬你的學長學姐，無論他們專業(yè)如何，都要尊敬他們，畢竟他們是你的學長學姐，從他們身上，你可以學到很多?！焙髞砩洗笕臅r候盧老師來教我們，來教我們的時候剛剛從上海戲劇學院研究生畢業(yè)，能跟著如此優(yōu)秀的老師學習我感到很幸福。我們同學都很喜歡她。很快，她就會成為媽媽了，估計她的寶寶會是獅子座呢!真辛苦，平時還要給我們排練。
表演課已經結束了，三年來跟著兩位表演老師學到了很多。在以后的專業(yè)學習中要繼續(xù)加油!
演員表演心得篇五
第一段：引言（提出主題）
表演舞是一種集合了藝術、情感和技巧的表達方式。作為舞者，我有幸參與了多次舞蹈表演，并在其中收獲了許多寶貴的體會和感悟。在表演舞的過程中，通過不斷的實踐和思考，我逐漸領悟到舞蹈藝術的魅力和深刻之處，同時也磨練了自己的意志和毅力。在這篇文章中，我將分享一些我在表演舞中的心得和體會。
第二段：舞蹈讓我更好地表達情感
表演舞不僅僅是技巧的展示，更是一種情感的傳達。在表演舞的過程中，我發(fā)現舞蹈可以幫助我更好地表達自己的情感。舞蹈不需要言語，通過肢體的動態(tài)、舞步的編排以及音樂的配合，我可以將自己內心深藏的情感和感受展現出來。在每一次的舞臺上，我將自己完全投入到舞蹈的世界中，通過舞蹈來表達我的喜怒哀樂。舞蹈為我提供了一個自由的空間，讓我能夠完全展現自己，并通過舞蹈將自己的情感傳達給觀眾。
第三段：舞蹈教會我團隊合作和溝通
除了個人情感的表達外，舞蹈還教會了我團隊合作和溝通的重要性。在表演舞中，每個舞者都有著自己的角色和任務。只有通過相互合作和配合，才能呈現出一場完美的表演。通過與其他舞者的合作，我意識到溝通的重要性。我們需要相互信任和理解，通過對話和互動來傳達自己的意圖和想法。只有當每個舞者都能夠理解并尊重其他人的角色和創(chuàng)意時，我們才能實現最佳的表演效果。舞蹈給我提供了一個鍛煉團隊合作和溝通能力的機會，使我明白了一個成功的表演離不開每個人的努力和配合。
第四段：舞蹈培養(yǎng)了我的堅持和毅力
舞蹈是一門需要堅持和毅力的藝術。在學習和表演舞蹈的過程中，我經歷了許多困難和挑戰(zhàn)。每一種舞蹈都需要反復的練習和琢磨，才能夠掌握其中的技巧和表現力。有時候，我會在練習中遇到難以逾越的瓶頸，感到無助和沮喪。然而，正是這些困難和挑戰(zhàn)使我更加堅持和努力。每一次的失敗和挫折都是我前進的動力，激發(fā)我更多更好地發(fā)掘自己的潛力。通過舞蹈，我學會了不怕困難和挑戰(zhàn)，堅持努力不懈，只有這樣才能有所成就。
第五段：舞蹈帶給我快樂和滿足
最后，表演舞給我?guī)砹藷o盡的快樂和滿足。舞蹈是我的夢想和熱愛，通過舞蹈，我能夠找到自己真正的快樂，并從中獲得滿足感。每次登上舞臺，我能夠感受到觀眾的掌聲和喝彩，這是對我付出的最好的回報。舞蹈讓我忘記了一切煩惱和壓力，將我完全沉浸在表演的快樂之中。我相信，只有在真正熱愛并投入到舞蹈中，才能感受到這份快樂和滿足。
總結：
通過參與表演舞，我收獲了許多寶貴的心得和體會。舞蹈教會了我如何更好地表達情感，通過肢體的動態(tài)和舞蹈的編排，在舞臺上將自己的情感和感受傳達給觀眾。舞蹈還教會了我團隊合作和溝通的重要性，通過與其他舞者的合作，實現最佳的表演效果。舞蹈培養(yǎng)了我的堅持和毅力，通過面對困難和挑戰(zhàn)，我學會了不怕失敗，堅持努力。最重要的是，舞蹈帶給我快樂和滿足，讓我找到了自己真正的夢想和熱愛。通過表演舞，我學會了追逐夢想，勇敢迎接挑戰(zhàn)，并從中獲得無盡的快樂和滿足。
演員表演心得篇六
這學期我們的實訓班是一個為期兩周的話劇表演。不知不覺，戲劇課很快結束了?；赝@堂課，我總有萬千感觸。雖然演出有遺憾，但我現在還是很激動，很激動，很開心。
通過對戲劇的研究，我意識到如果說音樂震撼聽覺，舞蹈和藝術沖擊視覺，那么戲劇就是一種集三者于一體的綜合藝術形式。背景音樂渲染氣氛，模擬真實場景的特殊音效；肢體動作，面部表情，描繪具體故事；舞臺布景，呼應人物心理。“綜合”應該被視為戲劇的本質，它最大的特點是可以綜合、夸張地運用各種方式聯系現實，表達主題。正面敘述、倒敘和間歇期像文章一樣被解讀。獨角戲、相聲、歌舞可以用各種形式，一個場景一個場景，一個接一個。如果能注意呼應，就能讓劇帶給人豐富多彩的感覺，而不是讓人感到迷茫。都說戲劇就像生活，可能是因為它的特點，讓它更貼近人們的生活，會被大眾更廣泛的接受。
班里共有七組參加演出，戲劇編排的內容多種多樣。莎士比亞說，他的作品是“向自然展示一面鏡子，向美德展示自己的面孔，向荒誕展示自己的姿態(tài)，向時代和社會展示自己的形象和印記”。確實如此。通過參與戲劇表演，我意識到戲劇可以在一定程度上反映社會現實。比如學生表演的《大學生活（《大學生活》）》，展現了現代大學生對生活和學習的一種態(tài)度。還有一個《白雪公主與小矮人》的現實版，看的時候好像曾經給我們展示過快樂的童年。也表現了我們對無憂無慮、純真快樂的童年的向往和留戀?！恫徊铄X》的英文版和《武林外傳》的英文版給我們帶來了很多歡樂。當然，我不得不提到最失敗的劇，yes表示no 《似是而非》，這讓我的戲劇表演課充滿了遺憾。
然而，回顧我們小組的準備過程，我感到如此溫暖和甜蜜。在準備的過程中，我們收獲了很多。首先，我們對劇本有了深刻的理解，這使我們對英漢翻譯有了更好的理解。其次，小組排練培養(yǎng)團隊精神和相互學習交流。然后我們在業(yè)余時間聚在一起討論和表演，每次排練都是我們快樂的回憶。排練的時候，我們互相指導學習，我們相親相愛，我們一起努力。
從選劇本、分角色、背臺詞、排練到最后的表演，我覺得戲劇需要更多的人與人之間的合作。所以團結合作在我們的排練中得到了充分的體現，也增加了同學之間的友誼，也鍛煉了大家的合作能力。同學們的默契配合、相互理解、共同努力，讓我感受到了家的味道。它給我們準備期末考試的緊張氣氛增添了許多快樂和甜蜜。
戲劇需要語言表達，我們都用英語表演。所以，不知不覺中，我們的英語口語已經訓練好了。此外，老師和同伴對我們的發(fā)音進行了評論和糾正，我們的英語發(fā)音也提高了很多。
快樂的時光總是飛逝。我們的培訓班結束了。大家還沉浸在自己表演成功的喜悅中，所以很不愿意去。因為我們從戲劇表演課上得到了太多，我們學會了分析情節(jié)和選擇排練，我們糾正了不正確的發(fā)音，我們感受到了溫暖的友誼，我們感受到了團結的力量，我們也從戲劇中看到了人生的無常和我們進步的力量。我非常感謝老師陪我們度過這段快樂的時光，感謝他對我們的指導。
演員表演心得篇七
日常生活中，語言與動作表情總是結合得非常自然貼切的，說話表現力強的人，常用適當的手勢和姿態(tài)使“語言”變得有聲有色，讓聽話的人通過視覺而加深了印象。這就是表演技巧了，那么表演到底是怎么詮釋的呢?一起來看看吧!
如一個人對死者家屬的表情和慰問，可一面用手撫摸對方的背脊，一邊說“別難過!”。面對朋友表示謝意，就握住對方的手說“感謝你了!”這樣一來，能使對方更覺寬慰和親切。成語上有句話叫“察言觀色”。“觀色”是從對方的臉色中可以看出“歡迎”、“討嫌”、“輕蔑”、“崇拜”、“悔恨”、”不愿再談下去而下了逐客令“、”挽留片刻而笑臉相迎“等等。
總的說，生活中沒有人說話不輔以動作表情的，即使笨拙的人，也有笨拙的動作與表情。
動作表情能表達一部分內容，如你說“鋼琴在哪兒呢!“為了讓人聽懂看清，你必然會配合動作表情，用”眼神”和“手”指向鋼琴和它的方位，話中的“鋼琴”和“那兒”就有了依托?？梢?，人身體的各部分表情動作和姿勢，以及面部表情，人體位置等都屬于無聲的語言。它和有聲語言有同等功能---表情達意。所以在語言學中稱謂“體態(tài)語”。體態(tài)語獨立運用時，表達的內容是有限的，只能進行簡單的思想交流(如：點頭表示同意，搖頭表示反對，招手表示來，揮手表示去);再就是表達單一情緒，(如流淚說明悲哀，手舞足蹈說明高興，搖頭頓足表示后悔，怒目圓睜表示憤怒。一害怕就發(fā)抖，一害羞就臉紅---這些都屬不自覺的體態(tài)語);此外也可表達人與人的關系，如鞠躬表示尊敬、握手代表禮節(jié)等。
單獨使用體態(tài)語，是不可能把復雜的思想內容表達完整的。但在朗誦與演講及其他表演時，配合適當的體態(tài)語，就能使有聲語言如虎添翼(課文朗讀雖不需手勢，但也可配合適當的面部表情，實際上有感情的朗讀，面部表情也不可能是鐵板一塊的。)
體態(tài)語的表現又應是出自內心的'，沒有什么統(tǒng)一規(guī)定，它是變幻莫測的，只能從內心去尋找依據。以下例舉幾類與情緒與內心活動有關聯的體態(tài)語(表情，手勢動作)，僅供朗誦，朗讀、演講表演者作參考：
例：高興時眉開眼笑，眼睛放光;
憂愁時緊鎖雙眉，滯目出神;
憤怒時橫眉立目，怒眼圓睜;
驚恐時膛目結舌，雙眼倒插(暈過去);
困惑時不住眨眼，左右睨視;
不滿時皺眉低眼或翻白眼;
心理有鬼不敢正眼瞧人;
討嫌人撇嘴斜眼看人;
難分難舍淚眼看人。
例：嗤之以鼻表輕蔑;
咬牙切齒表痛恨;
扇動鼻翹表激動;
內心痛苦咬嘴唇;
出神入迷合不攏嘴;
大吃一驚倒吸冷氣;
放下心來長長吐氣。
以上形容說明面部表情這一體態(tài)語是內心思維的鏡子。如果在說“你有什么了不起!”這句話時，配上睨視斜視的目光，再撇一下嘴，就能使這句話充滿了輕蔑和侮辱感。
例：高興時擊桌，拍大腿(屬粗俗動作)，雙手揮動，鼓掌等;
憤怒時也會擊桌、捽物，用食指指著對方叱責;
悲痛欲絕就捶胸頓足;
悔恨時自己拍自己腦門;
為難時搓手跨步;
急躁時抓耳撓腮;
激動時可以向上、向下、向前揮動或猛劈手臂，甚至拍桌子;
“毫不畏懼”、“向人擔?！笨梢耘呐男馗?
“內心緊張”可用手指彈桌子來表示。
總之體態(tài)語配合有聲語言時，手勢要適當、優(yōu)美，面部表情要泰然自若、莊重大方，喜怒哀樂要表現得體。不要以為動作表情越滑稽，越多越好。適當的手勢和表情才能增加人們的注意力，起到感染人的作用。反之，無謂而不真實的手勢動作與表情會分散人們的注意力，造成反效果。
演員表演心得篇八
這次活動是我們大學生活動的一次重要的展現和宣傳，也是讓我們更加了解到社會、了解我們自己。這次活動我們的活動是由一個部門和一個部門合成的，而我們的部門也是在這次活動中成長了很多很多，在此我也是對此次活動做一個總結。
此次活動我們主要的工作是負責活動的通知和活動的內容的宣傳，讓大一學生能夠在學校里面更多的了解到我們的'大學生活，并通過這次活動，我們部門的人員更是了了解到了一個大學生活里面的一個部門。而在這之中，我們也是通過自己的不懈努力而成功的成為了一名正式的部長，讓我們在此次活動中得到了一個很好的宣傳和宣傳效果，讓我們這個部門更加的了解到我們部門的一個部門。
在活動之中我們部門的所有成員都是積極的投入到工作的當中，也是通過自己的工作，去了解到活動中的一個部門的大致情況，以及自己部門的一個團隊。在這個工作之中也是有很多的一個部門成員的相互幫助。當然，作為部長，我們也是要讓自己的部門在活動之中能夠得到成長，也不能有太多的一個部門成員的工作成績。這個也是我們要去做的不足之一。
此次活動雖然也是有部長做的工作，但也是有一些成果的，我們也是要盡力的去完成任務去做好，也是在此次活動之中得到了很大的鍛煉，讓我們的部門更加的團結。當然也是有很多的成員的一個相互配合，一點都不會有差錯的影響到活動的進行。這讓我們在后來的工作之中也是變得更加的默契和一起來進步。
這次活動雖然也是結束，但是我們也是會繼續(xù)的為之后的工作而努力，去為自己的部門去做出貢獻。
演員表演心得篇九
表演是藝術的一種形式，能夠通過演員的表演技巧和表情動作，將故事或情感傳達給觀眾，引起觀眾的共鳴和思考。我作為一名表演愛好者，在參與表演的過程中，通過不斷的學習和實踐，積累了許多心得體會。在五段式文章中，我將從觀眾的角度出發(fā)，談談我對表演的體驗和感悟。
在觀看一場精彩的表演時，我總是被演員的演技所吸引。演員的表演技巧決定了整個演出的高下。一個優(yōu)秀的演員，不僅要具備扎實的表演基本功，還需要具備一定的情感表達能力。他們能夠通過語言、動作、和聲音的運用將角色的情感和內心世界傳達給觀眾，使觀眾更好地理解和感受角色的故事。例如，我曾經看過一場戲劇表演，演員通過精湛的表演技巧，將一個平凡的故事變得感人至深。這使我深刻地認識到表演技巧對于一場演出的重要性，也鼓勵我在后續(xù)的表演中不斷地鉆研和提高自己的表演技巧。
與此同時，我發(fā)現觀眾的參與度對于一場表演的成功很重要。觀眾是演出的評判者和推動者。他們的反饋和互動能夠為演員帶來極大的動力和反思。在觀看一場音樂會時，我認識到觀眾的反應對演出的影響。當觀眾熱烈鼓掌、歡呼的時候，演員的表演動力也會得到極大的提升。相反，如果觀眾冷淡或者反應平淡，演員的表演熱情也會受到抑制。因此，觀眾的參與度對于演出的成功與否起到決定性的作用。這對于我來說是一個重要的啟示，我在表演的過程中時刻關注觀眾的反應，調整自己的表演策略，以求取得最好的效果。
表演還能讓觀眾產生共鳴和思考。一場優(yōu)秀的表演能夠引起觀眾的情感共鳴，觸發(fā)觀眾的內心深處，使其思考人生、社會以及自身。例如，我曾觀看過一部感人至深的舞臺劇，通過講述一個關于家庭糾葛的故事，使我深刻地思考了現實生活中的家庭問題和親情的價值。這種共鳴和思考使我對表演藝術產生了更深入的興趣，并激發(fā)了我對表演的探索和創(chuàng)作。我希望通過自己的表演，能夠引起觀眾的共鳴和思考，傳遞一些帶有情感和價值觀的信息。
此外，表演也能夠提高個人的自信心和溝通能力。在表演的過程中，演員需要勇于展示自己，毫無保留地將自己的情感和內心展現給觀眾。這需要表演者具備較高的自信心和溝通能力。通過表演的訓練，我發(fā)現自己的自信心得到了提升，自己更加勇敢地去表達自己的情感和意見。在參與團體表演時，我還學會了與他人合作，提高了自己的團隊合作能力。這些經驗讓我在現實生活中感到自信和從容，并且明白了溝通和合作的重要性。
總的來說，通過參與表演的體驗，我深刻認識到了表演技巧的重要性，觀眾的參與度和反饋的重要性，以及表演所能帶給觀眾的共鳴和思考。同時，表演還能提高個人的自信心和溝通能力。我相信通過長期的學習和實踐，我會不斷地提高自己的表演技巧和表演能力，并將這些體會和經驗應用于未來的表演中。表演是我對藝術的熱愛和追求，我愿意將這份熱情和能量傳達給觀眾，在舞臺上創(chuàng)造屬于自己的藝術。
演員表演心得篇十
事實上，表演藝術從來不是一件單打獨斗的事情。在劇場里，你會發(fā)現每一個舞臺上呈現的美妙表演，背后都有緊密的團隊協(xié)作。在表演團隊中，每個成員都有自己的職責和角色，只有他們相互配合、默契奮斗，才能呈現出完美的表演。在這里，我想談談自己的表演團心得體會。
第二段：明確角色和職責
有一句話說得好，成功的團隊不是個人崛起，而是團隊合力。在表演團隊中，每個人都扮演著不同的角色和擔任著各自的職責。比如，演員要精通自己的角色，掌控好演出的技巧，服裝師要確保演員的服裝整齊美觀，燈光師要掌握燈光的節(jié)奏和變化。只有當每個團員都厚積薄發(fā)、各司其職，才能將表演的目標達到最終的完美效果。
第三段：溝通的重要性
在表演團隊中，良好的溝通是相當重要的。因為表演不是一項獨立的事業(yè)，需要大家相互協(xié)作，執(zhí)行各種復雜的指令，又要快速做出反應。良好的團隊溝通，能夠保證任務完成的精準和高效，在團隊中更能擁有一個讓人放心的安全感和互相支持的感覺。
第四段：互相信任和磨合
表演團隊是一個集體，它需要所有團隊成員之間的互相信任和配合來進行良好的運作。在表演過程中，每個成員都可能遇到困難和挑戰(zhàn)，在這些時刻，大家需要相互扶持，相信彼此的能力和素質。而且，在團隊成員之間，需要經過相對長時間的耐心磨合才能達到更好的團隊合作水平。
第五段：感悟和總結
在這段歲月中，通過受到表演團隊的熏陶和磨合，我學到了很多很深刻的技能和公共思維方式。當我面對未來的挑戰(zhàn)時，我更加明白了“合作心態(tài)是一切”，并關注團隊溝通和磨合的這兩個關鍵部分。我相信，以后無論做什么工作，我都能夠將所有的東西結合起來做得更加出色。同時，我對表演藝術的團隊合作和感性表達也有了更深刻的理解和認識。
結尾：
最后，我想說，雖然表演團體成員之間可能會存在一些不和諧之處，但只要我們堅定而又積極地工作在了一起，最終的成功還是會找到我們這些合作伙伴的。在表演團隊中，每個成員都要有自己的職責，堅持自己的使命，同時也要準備好承擔他人的角色和職責，展現出自己的長處。團隊互信、團隊溝通和團隊磨合是團隊積極向上的核心源泉。只有團隊合作一路向前，共同進退團結的道路才可能會更加成功。
演員表演心得篇十一
今年寒假，涵涵開始學習一門新技能，那就是彈鋼琴。涵涵的表哥4歲時就學習鋼琴，和他一塊玩時，總會被無情的叫走，“回家練琴去!”涵涵也想學琴，姑姑說：“可別學，彈鋼琴可是件苦差事?！本头艞壛诉@個念頭。直到有一天，涵涵說：“媽媽，我們幼兒園有好多小朋友都會彈鋼琴了?！蔽覇枺骸澳闶遣皇窍雽W鋼琴呀?”他很認真的點點頭?！澳窃垡矆髠€鋼琴班?！庇谑俏揖统脽岽蜩F，給孩子報了班。
鋼琴學習是一對一的個別教學，鋼琴老師很專業(yè)，很多熟人的孩子都去她那里學。最開始學習指法、手形，很枯燥，老師讓回家在桌子上練100遍。由于我們大人的疏忽，回家沒顧上練，第二天上課，老師嚴厲地批評了我?！熬殯]練老師一看就知道。你看這手形，沒練吧?！蔽抑缓贸姓J，沒時間練。后來，老師說：“明天別來了，在家練夠100遍再來?！蔽覒M愧地回家了。以后再也沒發(fā)生過這種事情。
之后是學習c音，練兩個小曲子。星期一、二、四去老師那，星期三、五在家自己練，老師都留作業(yè)，每曲10遍。有時涵涵在家不想練，愁眉不展的，讓他彈，他也是懶洋洋地動動手指。我生氣了，就大罵他一頓。他就爬在桌子上不動彈。再說，他就掉眼淚。他哭著說：“我回來就寫作業(yè)，寫完作業(yè)就練琴，都沒玩的時間了?！蔽艺f：“我們吃飯時你不是玩了嗎?”他爸爸說：“不想練就別練了，你硬要求他，他反到沒興趣。什么時候想練再練。”我那時真是發(fā)愁，“他什么時候想練呢?”學彈琴，真是給自己找罪受。我只好央求著，“再練一遍行嗎?”他也只好應付我。
這樣的故事發(fā)生了兩回。后來我想，不能按老師的作業(yè)量。得看孩子情況，先跟他說，你要是認真不拖拉就少練一遍。這時，孩子高興了，練得也起勁兒了，結果比以前效率還高。以前連磨帶哄用30鐘完成，現在用20分鐘就行。我豁然開朗了。再后來，我發(fā)現，孩子最多能集中15分鐘，15分鐘以后就等于沒練一樣。我說，“今天就練15分鐘，多1分鐘也不練?！焙⒆佑X得枯燥的練習總算有個頭了，時間不是很長，也就很配合了。這個星期的曲子很簡單，他彈就很熟練，只用了5分鐘就完成作業(yè)了。自從適當的給孩子減輕工作量，練琴不再為難了。
因為涵涵5歲才開始學琴。一般孩子是在4歲時就學了。跟他大大差不多的孩子在他練時，總是不懈一顧地說：“這個曲子我早就學過了，這么簡單你還錯?！边@種不和諧的聲音總會擾亂涵涵的心，使他彈和找不著音了。
我在回家的路上對他說：“他學得早，所以會這樣說。這樣的比較是不公平的。你彈得很棒了。他在剛學的時候還不如你呢。以后，別人說什么你不要在意。只要跟自己比就可以了。我覺得這段時間你的進步很大呢。”經過一翻心理輔導，涵涵不再失落了。
還有一件事，值得記錄。鋼琴老師鼓勵少、批語多。孩子彈得好了不夸獎，彈得不好卻說：“多簡單呀，在這兒還錯?！遍_始我聽得受不了，小孩子要鼓勵的，怎么能打擊呢。但我又不好和老師直接交涉。每每這時，我回家就會不斷地寬慰孩子，“媽媽覺得你彈得很好，老師對你的要求比別的孩子高!”很多時候，我都想跟老師談談，能不能改變一點教學方法，但最終還是忍住了。你只能要求孩子，不能要求每一位老師為你而改變。不能把孩子養(yǎng)在真空里，只有不斷地適應環(huán)境。受批評，還能學習自我調節(jié)，提高抗挫能力。
我想，學琴不單是彈琴本身，而且磨練了意志。不要輕易說放棄。與到困難挫折想辦法，度過去。要及時發(fā)展孩子的心理變化，給予必要的積極干預。于孩子于家長都是一種自身能力的提升。
演員表演心得篇十二
為了豐富學生假期生活，讓學生更好地了解社會，體會社會，我們班于xx年xx月xx日上午在學校操場舉行了一場“老年大學生表演”活動。
這次活動由于準備充足，活動中有許多精彩的節(jié)目，也有許多有趣的游戲以及游戲環(huán)節(jié)，總體來說，這次活動還是很成功的，達到了預期的效果，讓同學對社會有了更多的了解和認識，增強了學生的社會責任感，豐富大學生的暑期生活?，F簡單總結如下：
1、為了讓學院老年大學的老年大學生積極參與到活動中來，增強同學之間的交流，豐富校園文化生活，提高同學們的綜合素質，營造良好的校園氛圍，我系學生會積極準備，開展了這次“老年大學生表演”活動，以此來鍛煉同學們的身體，增強我系學生的團隊精神，豐富校園文化生活，同時也是鍛煉我系學生的素質的一個好機會，使同學們在以往的學習工作和生活中更加的了解社會，更好地服務社會。
2、為了能夠更好的鍛煉同學們的能力，我系學生會積極響應系、學工處的'號召，于xx年xx月xx日開展“同學心連心”為主題的一次活動?；顒又饕詫W生會與干事的交流為主，以班級的方式進行。
在這次活動當中，同學們積極配合，積極參與，表演得很出色。
3、同學們積極配合，準備充分。
4、表演了很多節(jié)目，活動現場很熱烈，這一次活動是一次有意義的大型活動，使同學們在活動中增進了友誼，并鍛煉了自己的表演能力。這次活動讓同學們更加地了解社會，鍛煉了自己，為以后更好地服務社會打下了基礎，并讓同學們從中得到了很多的啟發(fā)。
5、活動結束后，老師對同學們的表現進行了點評，對大家的活動給予了充分的肯定，對學院老師也給予了很多的獎勵，并提出了很高的希望。希望同學們繼續(xù)關注這次的活動，并積極地參與到活動中來。這樣，我們的社會才會越來越美好。
6、活動結束后，同學們積極地為老年大學表演節(jié)目，同時還為老人們打掃衛(wèi)生，給老人們送去節(jié)日的祝福。這次活動，使同學們更加地體會到了老一輩的艱辛，同時也使我們對老一輩的無私奉獻精神有了更深的理解，使這次的活動更加成功。
7、活動圓滿結束，我系老學生表演的節(jié)目受到了老人們的歡迎。老人們的笑容是最好的見證!
8、這次活動，使我們的社會實踐能力有了提高，也使同學們的社會實踐能力增強，也使我們更加關注這一次的活動，并且也使得我們在這次活動中收獲了很多，使自己的能力得到了鍛煉。
演員表演心得篇十三
1.引言：簡要敘述自己的演出經歷和對表演的理解。（100字）
自從我學習表演以來，我已經在不同場合和不同的活動中進行了多次表演。對于我而言，表演不僅是一種藝術形式，更是一種展現自我的方式。每一次表演，我都會盡自己的全力來呈現完美的演出，為觀眾們留下深刻的印象。而在表演后，我也總會對自己的表現進行總結和反思，從而讓自己不斷進步。
2.主體：深入剖析表演后自己的心得體會，并闡述其中的收獲。（800字）
在我此前的一次表演中，我將自己完全投入到角色之中，想要盡力地把自己的能力發(fā)揮到極致。然而，當我表演結束后，身上卻感到一股無法忍受的疲勞，甚至讓我有些迷失和不知所措。這時，我的表演導師對我說了一句深刻的話：“表演是一種展示自己，而不是逃避自己。”此話令我有了深刻的思考。是什么因素讓我把自己深深地陷入到角色中而不能自拔呢？是否是因為我沒有充分了解自己，甚至逃避自我？所以，在這之后我開始反思自己的表演經歷和生活經歷，努力了解自己，并在表演方面更加自然地展現自己。
在另一次表演中，我扮演了一名年輕的媽媽，讓我對這個角色產生了深厚的感情。在表演中，我刻意強化了角色中的細節(jié)，使得整個表演變得真實而自然。表演結束后，觀眾紛紛夸贊了我的表現，讓我感到很欣慰。我也更深刻地認識到用心去表演的重要性，只有用心，才能靈活地切換角色，展現更富有表現力的一面。
在一次現場表演中，我遭遇了意外，一些舞臺設施失靈，使得表演被迫中斷。這個意外令我感到深深的無奈和失望，但是在那之后，我更加珍惜每一次表演機會，努力提高技能水平，并更加專注和冷靜地處理任何可能的問題。只要有用心，這種緊急情況就可以得到有效的處理，而不至于讓觀眾對自己和表演失望。
在多次表演后，我也深知，舞臺表演除了技能，也需要迎合觀眾的喜好。在演出前，我會仔細了解觀眾的需求，注意觀眾的反應，以便在表演過程中作出相應的調整，從而更好地滿足觀眾的需要。這樣不僅可以讓表演更加豐富和多元化，也能夠讓觀眾更加享受表演的過程。
3.總結：總結自己在表演中的心得體會和收獲。（100字）
總的來說，表演不僅是一種展示自己，也是一種不斷了解自己和探索自己的方式。通過多次表演中不斷的反思和總結，我更清楚地認識到表演帶給我的啟迪和力量，使得我不斷努力提高表演技能水平，同時也更加自我認知和自信。
4.挑戰(zhàn)與解決：介紹自己在表演過程中遇到的問題，以及如何克服的過程。（100字）
在表演中經常遇到的問題，如緊張、自我表現欲過強等，有時候很容易妨礙表演效果。而我會在表演前通過舞臺上一些溫和的呼吸調整等方式來緩解身體的緊張和疲倦，以便帶給觀眾一場完美的表演。
5.結論：強調表演對于自己的意義，并展望未來。（100字）
表演過程中的各種挑戰(zhàn)和收獲，讓我越來越清晰地認識到自己想要表達什么，以及如何用心去表演展現自己。并且從中了解到自己的潛力和優(yōu)勢，更加堅信自己在表演道路上會有更美好和成功的未來。
演員表演心得篇十四
乙方：________________
譯員：________________
譯種：________________
譯期間：_______年______月______日至_______年______月______日(具體時間按出勤記錄)。
譯費用：_________元/小時(按每天八小時工作制)。
超時費用：_________元/小時(按1小時為最小計算單位)。
交通費用：由乙方承擔(擔當譯員可利用甲方的通勤班車)。
差旅費用：如服務地點在乙方常住地以外，由甲方承擔(出差津貼等事宜按照甲方的出差規(guī)定執(zhí)行)。
其他費用：_______________________。
結算方式
(1)銀行轉帳
(2)支票
(3)現金結算
期限：上述口譯期間結束后三個工作日內。
預付定金：_________元。
1.甲方保證其譯員具備必要的語言水平和工作能力，并遵守乙方的規(guī)章制度。
2.甲方承諾譯員將嚴守乙方技術及商務秘密，未經乙方許可，甲方或者其譯員 不得以任何方式將服務內容泄露給第三方。
3.乙方承諾，未經乙方同意，乙方不得給甲方譯員私下安排任何其它額外的翻譯服務工作。
4.當乙方認為甲方譯員不稱職時，有權書面要求乙方重新派遣替換譯員。
5.乙方在可能的情況下，應事先向甲方提供有關的背景材料、參考資料以及專業(yè)術語。
6.在口譯工作中，如果甲方服務存在缺失(漏譯、故意錯譯等)，乙方可扣除甲方應得服務費的10%(百分之十);如果乙方因此而遭受損失，則乙方在本合同項下應承擔的最高賠償為本次翻譯服務費的總額。
7.本合同一式兩份，甲乙雙方各持一份。
雙方傳真蓋章簽字后即生效。
雙方同意甲方《翻譯報價單》構成本合同不可分割的部分。
8.其他未盡事宜由甲乙雙方另行商定，如發(fā)生爭議，由相關仲裁機構進行仲裁。
甲方(蓋章)：_________ 乙方(蓋章)：_________
代表人(簽字)：_______ 代表人(簽字)：_______
簽訂地點：____________ 簽訂地點：_____________
演員表演心得篇十五
通常來說表演藝考考試中所謂的聲，臺，形，表，就是在中國各大藝術院校表演考試環(huán)節(jié)經?？嫉降穆晿?、臺詞、形體、表演。下面是小編為各位搜集整理了表演課學習心得體會，歡迎大家閱讀。表演課學習心得體會【1】
時光飛逝，轉瞬間10年的這一學期就結束了，這個學期對我來說很充實，除了在專業(yè)知識上學會了很多以外，更重要的是在方方面面上我也有了很多新的領悟，尤其在做人方面。
這學期開始，從最初的交流練習，節(jié)奏練習，模擬動物等一系列的解放天性訓練，再到模擬人物練習和觀察人物練習，我個人在學習中總結了以下幾方面的心得體會：
一，從拙劣的純語言表演轉變開始
在最初的練習中，我感覺自己的反應能力和的適應力還算不錯，但是多數都是靠言語來表達自己的想法，不會從具體的肢體動作上感受，以自己的想象力來進行簡單的表演動作練習。在表演上看的，演員發(fā)揮的，往往都是即興創(chuàng)作出的，最自然最直觀的反映，所以在每次表演課上的小練習中，常常會注意以下幾點：不要刻意去規(guī)定自己和對方的行動；不要規(guī)定對方的言語；要給予對方強烈的刺激，這樣才可以得到相應的回報；在構思練習的時候不要把情節(jié)規(guī)定太滿。；要明確上場后的任務，不要過多的語言，要用心和形體動作感受自身所塑角色場上的微妙變化；不要用表演來解釋規(guī)定場景，不要用稱謂來解釋彼此的人物關系。
宇宙萬物都是一種自然的機制，表演的觀念越強主觀意識越強越容易阻礙這種機制，學會思想減負，化零，身心放開，機制自己會啟動，空就是滿。——這是表演筆記中老師對我說過的話，現在再看這句話我更能吃透其中的意思，因為通過這一學期的表演學習，從實踐中我感受過這句話的實質意義。
二，臺詞和形體的統(tǒng)一性
肢體語言不豐富是我表演上的一大阻礙，由于沒有協(xié)調的肢體語言從而使我的表演單一化，不準確，不自然。我覺得一個好的演員不僅要把臺詞準確的表達出來，更要和形體統(tǒng)一化，否則難以形象生動的體現臺詞的力度和目的性。
每個人每個階段思想不同領悟也不同，現在回頭看看我之前的表演筆記以及之前發(fā)現的問題，我又有了更深的體會，更進一步的領悟。
從解放天性練習到模擬人物和觀察人物練習的訓練，我從一個不知道如何工作的掛名組長變成一個懂得列計劃列規(guī)矩的負責的組長，其中得到的鍛煉是從任何書里或者教學上求不來的。
在表演練習中一些必要的無對象交流往往都要比有對象的雙人交流難得多，因為注意力不能停留到一個人身上，要達到注意力集中且不散，節(jié)奏分明卻不能亂，每個人都彼此要有交流，在觀察人物片段的前一階段我做過許無對象交流的練習，當時覺得是不好掌握但沒覺得有多難，雖然許多點都還是比較不細致比較粗糙但一切還是靠即興發(fā)揮自己的信念感又可以隨機應變，所以一切都還算自然。
首先，我對所演人物角色感過度的重視，而不是放精力在表演上；其次，我沒有深入了解和挖掘所演角色的靈魂，所以在表演上曾一度找不到正確的狀態(tài)；再次就是我所演人物的性格不鮮明，在舞臺上行動線索不明確以至于我說出的每句臺詞目的性不清晰。再加上節(jié)奏不鮮明，考慮得太少，使自己所塑造的人物角色沒有了性格和特色感，這曾讓我一度感到苦惱，但是每次回課后經過老師的認真耐心點評和調整我似乎又有了希望又找到了方向。
三，要隨時隨地的關注生活細節(jié)
大一第一學期結束后，我感覺除了有新學到的知識以及小小的進步外，更多的還是要自我總結找到下一步自己需要進步的方向和尋求的目標。在假期我需要更多的深入生活，鍛煉臺詞來提高自己的專業(yè)水平，自己要堅持鍛煉，可以練習獨白，練習練習聲樂，不要浪費漫長的寒假。假期充電迎接新學期的新任務。此外在老師的教導下，我的收獲就是自身的修養(yǎng)有明顯進步，凡事忍讓三分退三分，雖然有時候還是會有小沖動，小脾氣但是我有信心會有完全改進的一天。還有就是做事的態(tài)度及紀律性，無規(guī)矩不成方圓。我覺得我為人處事方面改變了好多，從原來的急躁變得會心平氣和，從不聽別人講話，到聽取他人的信息與自己意見相結合，這些都有助于平時的工作和學習。
我相信下個學期我會有更好的表現，同時我也做好了迎接更難考驗和挑戰(zhàn)的準備。
表演課學習心得體會【2】
這一學期對我來說真的是獲得了很多東西，其實在寫之前我認真的看著筆記回想了很多學過的東西，發(fā)現我們所做的每個練習都有他訓練的目的，仔細想想每個練習我們都會獲得很多東西有的或許多有的或許少。發(fā)現很多東西都是潛移默化的。很多時候我所感受到的是成為好演員的一個素質。
學期下來，我發(fā)現表演者需要一個好的創(chuàng)作狀態(tài)！我覺得好的創(chuàng)作狀態(tài)應該是這樣的：
（1）做合格的專業(yè)要改造自己，學會改造自己。
（2）演員要學會調節(jié)不能通過外部事物影響自己的創(chuàng)作，使自己注意力集中。
（3）必須生動靈活，身體與面部表情。
（4）當我們想完成目標的時候，就會出現一系列的行動
（5）舞臺與生活，舞臺上必須經過加工，但必須是有因果順序的。
（6）舞臺上的演員，必須是有目的的，有任務的！
而且我覺得演員自我與角色融為一體，演員與角色的關系。反復體會人的衣食住行，生活中點滴的回憶，遇到事件的時候一定回過頭來想想靜下心來。我們要達到一個目的我們采取了多少行動。要善于利用道具，打扮自己，有選擇的的選擇道具。投入角色，不受影響。
我認為人的身體是由思想與呼吸來控制的，控制自己的身體必須先控制好自己的呼吸與心里，除此之外。我認為最重要的是研究演員行動的目的。行動線是怎樣的從自己的身體與內心出發(fā)，作為演員要有自己的行動線，根據身體所收到的刺激由身體到內心，有內心帶動呼吸與身體，以角色的身份來看這個世界與人物的關系。我認為這點是非常重要的，這句話好像突然給我指明了方向，角色背后的東西才是最重要的，并非表面不能只有形似，要從各個方面了解角色，自我控制心里和身體合一。
努力的使自己中性，排空雜念要活在當下，我發(fā)現做了幾次工作坊，每個學習表演的老師、藝人、大師都有共同點，那就是注意力、氣場、能量的收放。這讓我明白了很多，演員不能騙自己的身體，要活在當下。
我們一直在強調身體的控制，發(fā)現必須自己不斷的嘗試才可以更多的了解自己的身體，看看身體達到什么程度給自己的情緒帶來什么樣的反應，會給自己帶來什么，在進行身體創(chuàng)作之前的準備是必不可少的。
1、身體的放松與收緊牽動身體的每一處肌肉，包括手指、眼睛……全部的神經都在工作都在用力。
2、隨時準備可以做出任何動作，收放自如。如果注意力集中。創(chuàng)造、創(chuàng)作過程都不會間斷。
3、肢體處于放松狀態(tài)，老師也說過強調過，表演者的放松與平常人的放松是不一樣的，我們的狀態(tài)就像充滿能量的氣球。
4、我認為在創(chuàng)作之前人或創(chuàng)作者是保持一種中性的狀態(tài)，我覺得這樣有利于創(chuàng)作，如果沒有也要控制自己的身體。
5、創(chuàng)作過程中，保持狀態(tài)不變，沒有雜念。
6、尊重對手給的矛盾的語言和身體上的動作。表演者是感性的通過自己眼睛所看到的，身體所感受到的刺激，馬上通過身體與語言表現出來。
在最近的這一階段老師也有所提到觀察生活，我記得有一次我去觀察兩三個外地一起來上海收破爛的，在我不斷盤問的時候我發(fā)現，原來觀察不僅僅是只看外表，原來他們的背后也有很多故事，他們也承載著家庭，孩子，老人等。那天我突然明白或者觀察生活應該是這樣的。反過來講如何將自己觀察到的進行處理，人物觀察在觀察后我覺得應經過精心的改造和處理，在作品的時間上有所剪裁，我們要學習如何剪裁。將人物還原生活的同時將能夠突出人物性格的行為組合起來，我在這方面就遇到了一些問題，演員課通過人物的外形、動作判斷人物的心里，找到能夠吸引觀眾的亮點引發(fā)觀眾與你同樣的感覺和反應。
應有選擇的觀察與修改，使作品更有戲劇性、更青春。盡量嘗試與自身性格有差異的人，進行模仿，動作細心，心里明確，我們可以透過角色的心里來感受這個世界，這樣就會得到的更多。學會刪減、提煉、把人的復雜的心里感情（要有心里體會）（就像我心底的東西，這個跟“我”有什么關系，這個作品一定與“我”有什么關系有真實體會，要有生活質感。
我們在做一生活的行動，一定要有目的。這一方面我有深刻的體會，因為在臺上如果沒有明確的目的，就會出現我們通常所說的在舞臺上站不住的感覺，沒有明確的目的，我們的行動路線與動作就不明顯，我感覺似乎突然明白了許多，我的行動要有明確的目的。
演員的感情與感覺要非常的明確非常的精準，如（我愛一個人，我是怎樣的感受，如何程度的愛她）我們要精確我們的感情，試著問自己，為什么這樣做，試著反問自己。給自己明確的目的，精確自己的感情，將身體某一部分對環(huán)境的感覺帶動我們的全身。在上課時我明白了許多事情，也可能在老師點評的時候突然明白，我感覺我的獲得是通過課上的實踐和理論相結合獲得的，我發(fā)現這是我提高自己的一種方法，我在想自己問題的同時，通過老師專業(yè)語言的點評，突然有種被點透的感覺，感覺非常好。理性，這個問題我感覺我有所解決，記得在和遙遠做練習的時候老師突然說我用很多經驗，腦子一直是理性的思考，從那開始我好像被一棒子打醒了。
其實這段時間我也在思考一個問題就是在創(chuàng)作之前演員需要大量的理性思維，要考慮角色、行動的合理、臺詞……但是我個人在做表演的時候會想這個像那個突然發(fā)現自己什么都不敢做太理性，發(fā)現自己在臺上什么表情都做不出來，總是有個第三只眼睛在監(jiān)視自己，感覺很不舒服，自己在做什么動作和表情的時候都很僵硬，我覺得這樣在臺上太可怕了，很不自在。我也自己在找自己的問題所在，覺得是因為我不能完全的投入！這是我進階段遇到的問題。但是我發(fā)現我慢慢在把直覺放給身體。慢慢的觀察對手給我?guī)硎裁?，然后做出反應?BR> 演技訓練是演員所需要的技能與培養(yǎng)演員技能。要明白演員自己在舞臺上的目的。記得最近做過一個練習我坐在臺上另一個人過來與我說話互相適應，但是我發(fā)現自己與上來的對手完全交流不上，自己心里一點目的和欲望都沒有感覺自己很無助不知道該干什么這種感覺很難受，同時也讓我明白了演員在舞臺上沒有目的是非常可怕的，這讓我明白了很多。真正的技巧就是從角色的角度想，演員必須有真實感覺能力，有演活角色的欲望，把角色的性格與觀眾分享，明白角色的行為動機，在現角色的情感。
說到這里，說道對手的問題，其實我感覺對手可以給你帶來你在舞臺上的全部，我一直想從對手身上獲得到一些東西，發(fā)現每個人都是很毛躁的，在舞臺上，沒有把心真正的放下來關注對手。關注對手給你帶來了什么，自己在對手身上到底獲得到了什么，對手真正給我?guī)砹耸裁矗以趯κ稚砩闲枰裁矗氆@得什么等。在考試這幾天我獲得了很多東西也發(fā)現了自己的不足，我一直在尋找一種直感，在最后的幾天我也一直在平衡直感與理性，我發(fā)現自己可以改變，但理性還是有的，好像在后幾節(jié)課找到了直感。感性的身體，演員需要這個。
表演課學習心得體會【3】
一個學期匆匆而過，話劇社的活動也暫時落幕，回想過去，我們一起去看話劇表演，感受大佬的演技，一起在篤志會堂即興表演抑或是排一個完整的段落，從這些活動中我們對話劇的興趣被激發(fā)了，同時臨場發(fā)揮能力得到了提高。話劇社的每一次活動都很有意思，且很有意義。通過每次的即興編劇和臺上的表演，鍛煉了我應變能力，提高了表演能力。我在話劇社學到了一些表演知識和技巧，對本學期的社團活動很滿意。話劇社無疑是一個溫暖的地方，有著相同的對于戲劇的熱愛的人們走到了一起，用不同的方式詮釋著對于表演的熱愛。
高一上學期在二附中數不勝數的社團中選擇了話劇社，最開始是被招新海報所吸引，話劇社不像其他的社團一樣彩打海報，而是選用復古風。這一學期高一同學在話劇社和社長以及高二的學長學姐學到很多表演技巧。平時一般會分組演出，一組表演，其余的人當觀眾，表演結束后發(fā)表自己的觀點，交流意見。在多次表演話劇后，我們懂得了如何隨機應變，劇情不能太跳躍，一定要有中心立意，且表達明白，臺上只能有一個人說話……我們還進行過劇本討論，反轉是很漂亮的點睛之筆，但如果運用不恰當，就是一場災難，邏輯合理反轉出乎意料是一部好話劇的基礎。雖然這一學期并沒有什么好的作品，但還是收獲良多。一周一次的話劇社表演可以給我很多歡樂。上臺表演也漸漸輕車熟路，從一開始的緊張得一言不發(fā)，到最后學會和學長搶戲。確實給每個人留下難忘的回憶。
日常的社團活動大概可以總結為即興表演和有劇本的非即興表演即興表演所帶給我們的鍛煉主要體現在了對藝術表演的隨機應變能力以及不怯場的自信程度，都說藝術是相通的，即興表演想必與演講有著某種意義上的共同之處，同時它更勝一籌的在于情況變化的突發(fā)性和多變性…然而社團中大家都非等閑之輩，這一幕幕戲搭下來，不管是演的好也好不好也好，總歸還是有收獲的。而對于有劇本的戲，感覺上恰恰是最麻煩而且難演的?？偟膩碚f，每一次的活動都是一次能力的提高同時又放松了同學們。比如即興話?。簭乃刭|的提升來看，即興話劇可以很好的鍛煉我們的思維能力和應變能力（處理意外）還有團隊合作能力（大家相互配合），溝通能力，想象力等等，所以參加社團可以有效提高自己的能力，還是一件很有意義的事情。