實踐中的心得體會是寶貴的經驗，可以為自己以及他人提供參考。打造一篇完美的心得體會需要我們注意語言的準確性和流暢度。在這里，小編為你們整理了一些優(yōu)秀的心得體會，供大家欣賞和學習。
小學美術課程心得體會篇一
最近，我拜讀了《小學美術新課程教學論》，本書全面系統地介紹了美術課程改革背景、學習領域與教學基本取向、學習方式的變革、教學評價的發(fā)展、教學環(huán)境資源的開發(fā)和利用以及美術新課程與教師的個人成長等。該書充分體現新的課程理念，采用嶄新的結構和體例，針對小學美術新課程教學中的問題，根據現代小學美術教師的需要，即學習者的實際需要，導入案例，創(chuàng)設情景，強調學習者的活動和對話。同時，致力于改變教材歷來的面貌和我們閱讀習慣，以新的呈現方式，尊重學習者選擇和使用的權利。我對“美術新課程與教學評價的發(fā)展”這一章感悟較多，這章從教材評價、課堂評價、學生評價、教師評價，四個維度闡述了評價的發(fā)展。我個人認為，不管評價發(fā)展到什么程度，總離不開學生，評價必須要“以學生為主體”?！耙詫W生為主體”，這是課改中提得最多的一句話，也是各科教學所必須遵循的原則之一。而在極具人文性質的美術學科中，如何讓“以學生為主體”的評價作為一種觀念深入人心，顯得尤為重要。以下是我平時的一些做法：
小學美術課程心得體會篇二
前段時間教育部剛頒布了義務教育階段的課程標準（2022版），為了更好的理解這次義務教育課程方案和課程標準的修訂，我們一起通過線上學習。學習后讓我更加體會到學習數學，不能僅僅停留在掌握知識的層面上，而必須學會應用。只有如此，才能使所學數學富有生命力，才能真正實現數學的價值。這就要求我們必須注意從小培養(yǎng)學生的應用意識。2022版《義務教育數學課程標準》修訂的要點也是所有學科共同的：
1.落實“立德樹人”的根本任務。
2.實現“學科融合”的教育要求。
學科融合對于義務教育是必要的，也是國際課程的發(fā)展趨勢。
那么怎么來理解和表達核心素養(yǎng)？因為立德樹人的根本任務沒有變，核心素養(yǎng)這件事情應該是從一到終老，每一個學習過數學人都應該具有的。還有一個就是階段性，每一個不同的學習階段應該有不同的表現，有身體身心發(fā)展有關知識儲備有關，與經驗積累有關，因此這是最關鍵的核心素養(yǎng)的表述，應該有整體性，既有數學的特征，又有數學教育的特點，更具體的說具有學科的思維特征，就是定義為通過數學教育學生獲得的核心素養(yǎng)，教育的終極目標。這樣就把核心素養(yǎng)表述為會用數學眼光觀察現實世界，會用數學的思維思考現實世界，會用數學的語言表達現實世界。
另外，什么是數學的眼光？為什么要觀察？因為數學為人們提供了一個認識與探究現實世界的觀察方法，因此只具有了數學的這種觀察方法，那么學生就能夠直觀的理解數學的知識及其背景，能夠在日常生活中和其他學科有機的聯系起來，引起數學探究，情感，態(tài)度，價值觀方面能夠發(fā)展好奇心，想象力和創(chuàng)新。那么什么是數學的思維，數學是如何思考現實世界，那么數學為人們提供了一種理解和解釋現實世界的思考方法，通過這個學習，學生能夠理解數學的基本概念法則的發(fā)生與發(fā)展的過程，直到數學基本概念之間的關系到數學與現實世界的問題，能夠合乎情理的理解數學的一些結論，能夠探究現實世界的規(guī)律，用數學的方法探究規(guī)律，能經歷一個數學，再發(fā)現的過程，能夠培養(yǎng)批判性思維，能夠培養(yǎng)實事求是的態(tài)度，培養(yǎng)理性精神。
因此我們現在把核心素養(yǎng)與數學的思想與數學的特征有機的結合起來。數學不不僅僅是運算和推理的工具，也是表達和交流的語言。這是很重要的，因為語言承載的思想語言承載文化，也是一種語言的話，那么數學也能夠存在這個思想承載著文化，因此數學是人類文明的重要組成部分。
最后課程內容的結構與調整，強調在教學過程中，提倡要整體備課，包括全年級的整體備課，包括全學段的整體備課，包括全校老師的整體備課。數學課程標準中還指出：“數學教學是數學活動的教學。教師要緊密聯系學生的生活環(huán)境，從學生的經驗和已有的知識出發(fā)，創(chuàng)設生動的數學情境。”同時還指出：“要重視從學生的生活實踐經驗和已有的知識中學習數學和理解數學。”學習數學的興趣和學習數學的信心對學生來說是十分重要的問題，教師就應該將學生的生活與數學學習結合起來，讓學生熟知。親近?，F實的生活數學走進學生視野，進入數學課堂，使數學教材變的具體，生動，直觀，使學生感悟，發(fā)現數學的作用與意義，學會用數學的眼光觀察周圍的客觀世界，增強數學作用意識。
通過這兩天的學習《義務教育數學新課程標準》，使我領悟到了教學既要加強學生的基礎性學習，又要提高學生的發(fā)展性學習和創(chuàng)造性學習，從而培養(yǎng)學生終身學習的愿望和能力，讓學生享受“快樂數學”。
小學美術課程心得體會篇三
在新課程理念中提出：要重視學生在學習過程中的藝術感知及情感體驗，激發(fā)學生參與藝術活動的興趣和熱情，使學生在欣賞、表現、創(chuàng)造、聯系融合的過程中，形成豐富、健康的審美情趣；強調藝術課程的實踐導向，使學生在以藝術體驗為核心的多樣化實踐中，提高藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造能力。這就需要我們在課前做好細致地安排，精心設計藝術實踐活動。新的美術課給教師提出了更高的要求，加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識。要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養(yǎng)、人文素養(yǎng)。課堂上做一些改變，學生在一個輕松、活潑的情境中，才會樂于嘗試，在不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創(chuàng)意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創(chuàng)造性。這需要老師在尊重、關心、愛護、欣賞學生的前提下，才會達到預期效果。
小學美術課程心得體會篇四
學習課程標準對一線教師來說是必須且迫切的，因為課標既是教材編寫的依據，又是教師教學的指針，它為教師理解和落實“為什么教、教什么、怎么教”指明了方向。
4月21日，教育部正式頒布《義務教育藝術課程標準（2022年版）》，緊接著5月3日，北師大團隊組織編寫者們在線上給全國教師做了整體的培訓。通過聆聽專家的講解，我對新《課程方案》以及《藝術課程標準》有了初步理解：
首先，新課標從整體上明確了義務教育階段，時代新人培養(yǎng)的具體要求，落實了立德樹人根本任務是發(fā)展素質教育；相比之前的課標站位更高，提出了適應時代課程內容的結構方案。
其次從學科角度看，新課標的變動也比較大，美術和音樂將不再單獨分科，而是涵蓋在藝術課程里。從《義務教育藝術課程標準（2022年版）》目錄上能明顯發(fā)現，課程內容涵蓋了音樂、美術、舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數字媒體藝術）等5項，較之以往美術、音樂單獨分科，現在的藝術教育內容和范圍更廣。
三是基于核心素養(yǎng)要求，細化了實施要求，從認識了解出發(fā)循序漸進，加強學生的實踐和創(chuàng)作能力。新課標優(yōu)化了課程設置，甄選了重要觀念、主題內容和基礎知識技能。例如，涉及同一內容主題的不同學科間的融合，設立了跨學科主題的學習活動，加強學科之間的相互關聯，帶動課程綜合化實施，同時強化了實踐要求。例如通過藝術與科技相結合的教育，提高學生跨學科學習與創(chuàng)新性解決問題的能力，藝術教育為推動未來社會發(fā)展做貢獻等。
四則是依據核心素養(yǎng)發(fā)展水平，結合課程內容，整體刻畫出不同學段學生學業(yè)成就具體表現，形成學業(yè)質量標準，提出了“學業(yè)要求”“教學提示”，注重實現教、學、評的一致性。特別是在100頁到110頁，明確了不同學段，學業(yè)質量的內涵，給出每一個階段學業(yè)要求和評價，從整體到局部細化了評價要求。
緊接著，合肥市、包河區(qū)也陸續(xù)不斷安排了一系列的新課標線上培訓，可謂來得及時、迫切、應景。很多名師、一線教師現身說法，圖文結合聲情并茂。在不同層面的學習中，我豁然開朗，同時也感受到疑惑和不解，深刻體會自己的壓力不小。
現提出自己的幾點思考，希望能得到更多老師的幫助和指導。
1。怎樣融合？小學的美術教育一直是以圖畫課或手工課的形式開展，其主要的目的是培養(yǎng)學生觀察能力和描繪能力，也多呈現出重視傳授描繪技術的傾向。這一直是美術有別與其他學科的自身特點。如何融合音樂、舞蹈、戲劇呢？不能為了融合而融合，我想今后的教研要著重落實在課程融合中。
3。充分發(fā)揮學生主觀能動性，激發(fā)學生的學習興趣、動手能力、創(chuàng)新潛能。鼓勵他們多一些新的嘗試、多一些趣味活動、多一些挑戰(zhàn)及一些失敗這些都應該試一試。比如在教學中可以設計一些開放性、發(fā)散性的作業(yè)，鼓勵學生敢于標新立異，敢于失敗，給學生大膽探索的途徑，調動學生思維，進一步地激發(fā)對美術的求知欲和探索精神。
作為藝術學科的老師，時代對我們提出了更新的要求，我們首先一要要注重發(fā)展自己基本功，提高自身業(yè)務能力；其次還是要回到課堂、回到課程中，腳踏實地磨練自己的教學能力；最后要不斷學習，從書本中學習、從各大網絡媒介中學校、向同伴學習，提高藝術教學的質量。以上是我地一些思考，這還需要我今后在工作中不斷地實踐、總結和反思，也希望能得到老師們地幫助。
小學美術課程心得體會篇五
今天的線上教師分享，我收獲頗多。線上新課標的分享交流，助力了藝術教師的成長，力推新課標入腦入心。研討會上，教師們集智共研，將自己的所思所想所悟積極地分享給大家。教師們邊學邊記，認真學習新課程標準對自己學科的重要意義和實施方案，力求精益求精。新標準、新開始，更需教師們不斷學習、反思和總結。我們將時刻緊隨新課程標準的要求，秉承著“以生為本”的教育理念，不忘初心，砥礪前行！
小學美術課程心得體會篇六
課標是教學的航標、也是教學的指南針，熟悉掌握《2022年版藝術課程標準》（下文稱為新課標）是每位學習者的責任。此次課程標準較以前變化極大。正如尹少淳老師所說：“美術課程遭遇了百年未有之大變局?！?BR> 新課標明確指出要以深化教學改革為突破，強化學科實踐，推進育人方式的變革。因此，課標的變化之一是實踐育人。新課標倡導在真實豐富的情境中學會學習、學會創(chuàng)造。為此課標在教學建議和教學提示中大量增加了實踐活動的要求，如觀察、考察、設計、策劃、制作、觀賞、創(chuàng)造等，更加注重對學生核心素養(yǎng)的培養(yǎng)。其次，新課標堅持教、學、評一體化原則，增加了學業(yè)質量標準和考試命題建議，將教學重心從“重結果”回到“重過程”。
通過本次對新課標的解讀和學習引發(fā)了我對今后教學的一些思考。首先教師要加強對新課標的認知和理解，認真研學和開展大單元、項目式等主題教學，以增強知識的連接和整合，同時也要形成良好的課程觀，而不僅僅只是課堂觀。在教學中，要根據《藝術課程標準(2022)版》的指向和要求，真正體現美術教育始終以學生發(fā)展為本。新課標的頒布，要求我們從一個單純的美術教師角色向著合作型、創(chuàng)新型教師方向前進，努力提升自己的能力和素養(yǎng)，只有這樣才能適應發(fā)展的要求，在未來成為一名合格的美術教師。
小學美術課程心得體會篇七
（一）通過這次學習，我對2022版《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，這次學習的一些體會和感受如下:
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。
通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣“的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
（二）《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的修訂原則堅持目標導向、問題導向和創(chuàng)新導向，主要在課程方案和課程標準兩個方向八個方面發(fā)生了變化。聚焦中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)，培養(yǎng)學生適應未來發(fā)展的正確價值觀、必備品格和關鍵能力，推動基礎教育課程由學科立場向教育立場轉型。借此緣由，我通過對比學習新舊兩版課標（2011年版和2022年版），認為新課標在美術學科上的“新”主要體現在以下幾點：
新課標提出的藝術核心素養(yǎng)“審美感知、藝術表現、創(chuàng)意實踐、文化理解”與高中美術學科核心素養(yǎng)“圖像識讀、美術表現、創(chuàng)意實踐、審美判斷、文化理解”不同之處在于將“圖像識讀和審美判斷”合并，變成了“審美感知”，強調了課程的綜合性，學生的主體地位，將教學回歸到人本身，幫助學生發(fā)現美、感知美，提升審美情趣。
將以往的按學習領域的劃分方式轉變成按藝術實踐進行劃分，以學習任務為驅動，美術語言始終貫穿其中。從課程內容設置的順序可以看出，每一學段均以注重發(fā)展學生審美感知和文化理解素養(yǎng)的“欣賞·評述”為起點，到以強調發(fā)展學生藝術表現和創(chuàng)意實踐素養(yǎng)的“造型·表現”和“設計·應用”，再到加強課程內容、社會生活與學生經驗之間聯系的“綜合·探索”。內容設定層層遞進，加強了學科間相互關聯，逐步培養(yǎng)學生的藝術核心素養(yǎng)。
由以往按四大學習領域劃分的單一的、獨立的授課方式，轉變?yōu)檎w的、系統的授課方式，強調以任務、主題或項目的形式開展教學，將知識、技能嵌入其中，通過綜合性、創(chuàng)造性的藝術實踐活動，促進學生深度理解知識、技能，提升綜合能力。
雖然這里是以新課標體現在美術學科上的“新”為主要說明，但從該版課程標準名稱《義務教育藝術課程標準（2022年版）》可以看出，美術學科已經與音樂、舞蹈、戲劇、影視融為一體，這就意味著我們在學習理論或實踐的過程中，應該將自己視野擴寬，樹立整體意識，不僅要注重學科知識內的縱向銜接，更要注重知識間的橫向配合。堅持以素養(yǎng)為導向，重視將知識內化、實踐和運用的教學，加強對學生藝術核心素養(yǎng)的培育。
篇三
新的課程標準，特別注重培養(yǎng)學生人文精神和審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展，陶冶情感，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。
按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法;運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活;學習美術欣賞和評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。
“造型.表現“”學習領域：觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間明暗、肌理等基本造型元素，運用對稱、均衡、重復、節(jié)奏、對比、變化、統一等形式原理進行造型活動，增進想象力和創(chuàng)新意識。2.通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現能力。體驗造型活動的樂趣，敢于創(chuàng)新與表現，產生對美術學習的持久興趣。
“設計.應用”學習領域：了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創(chuàng)意與工藝制作的基本方法，逐步發(fā)展關注身邊事物、善于發(fā)現問題和解決問題的能力。感受各種材料的特性，根據意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計，制作的過程，發(fā)展創(chuàng)新意識和和創(chuàng)造能力。養(yǎng)成勤于觀察、敏于發(fā)現、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態(tài)度，增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的愿望。
“欣賞.評述”學習領域：感受自然美，了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家和美術作品，以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。提高對自然美、美術作品和美術現象的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養(yǎng)成尊重世界多元文化的態(tài)度。
“綜合，探索”學習領域：了解美術各學習領域的聯系，以及美術學科與其他學科的聯系，逐步學會以議題為中心，將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表學習成果。開闊視野，拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。
新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發(fā)，更多地關注學生的體驗和感受，并根據學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現了美術教育始終以學生發(fā)展為本的教育價值。
小學美術課程心得體會篇八
20xx年11月15日到20xx年11月30日，我參加了20xx年陽江市國家義務教育課程標準（20xx年版）網絡培訓，這次培訓，我系統學習了《小學美術新課程標準》，通過學習，使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：
一、明確課程性質，突出學科特點
在新課標中明確指出:“美術課程具有人文性質，以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用?！逼渲小耙詫σ曈X形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征”是本次修訂新增的。同時標準中增加美術課程四個特性的表述：“凸顯視覺性”、“具有實踐性”、“追求人文性”、“強調愉悅性”。美術課程的“視覺性”特征作為首要特征，是首次在課標中明確提出。愉悅性的提法也是本次修訂新增的內容。這些不僅凸顯美術學科的價值，而且有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
二、美術課程將以學科為中心轉變?yōu)橐詫W生的發(fā)展為中心(一)由重“教”向重“學”轉變
傳統美術教學以教師講解示范為中心，教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，教師怎么畫學生就怎么畫，教師叫畫什么學生就畫什么，這是以教定學。新課程倡導以人為本，以學論教，要培養(yǎng)學生終身受用的學習方式，自主學習，合作學習，探究學習。著眼于學生的未來發(fā)展。當今世界科學技術日新月異、藝術文化漫無邊際。學生要想在學校有限的學習時間內，掌握教材所涉及的知識面是不大可能的。
(二)由重“學習結果”向重“學習過程”轉變
所謂重學習結果就是教師在教學中，只注重學生的畫畫得怎么樣，忽略學生的情感態(tài)度的表現以及學畫的過程和方法。而讓學生去模仿教材中的范畫，或按照教師主觀意志去作畫。所謂重過程，就是教師在教學中把教學重點放在學生的學習過程，放在獲取知識的方法上，讓學生通過感知探究實踐的學習過程去發(fā)現美術作品的表現形式和創(chuàng)作規(guī)律從而獲得一定的美感經驗，還要學生在學習獲得知識的過程中，學習能力同時也得到發(fā)展新課程倡導教師是學生成長道路上的引路人，是學習活動中的合作者和促進者。根本的任務，是要創(chuàng)設豐富的教學情境，信任學生的學習能力，營造輕松、愉快而寬容的教學氛圍。
總之，新課程的教育理念是以學生的發(fā)展為中心，引導學生學會學習，學會合作，學會生存，學會做人。
三、結合美術學科的特點來劃分學習領域，強調學習活動的綜合性和探究性。
課程改革是要改變以學科知識體系構建課程的思想和方法，將以學科為中心的教學轉變?yōu)橐詫W生的發(fā)展為中心，從素質教育的角度，結合美術學科的特點來劃分學習領域。美術學習方式依其特點，大致可分為創(chuàng)作與欣賞兩類由于學習美術具有較強的實踐性和操作性，以創(chuàng)作活動占有相當大的比重。為了便于學習，課標中的創(chuàng)作活動又具體劃分為“造型表現”和“設計應用”兩個學習領域?！霸煨捅憩F”是美術學習的基拙，這一學習領域的活動方式強調自由表現，要求學生大膽創(chuàng)作，表達自己的情感和認識?！霸O計應用”，這一學習領域強調創(chuàng)意的形成，又注意活動的功能目的。因此，以外化性行為為主，是創(chuàng)作活動中劃分的兩個學習領域的相同點。主要區(qū)別則是造型表現注重自由性，設計，應用注重功能性。
“欣賞評述”這一學習領域則注重通過欣賞作品的感受、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，也是課程改革突破的一個難點。為此，美術新課程標準設置了“綜合探索”這一全新的學習領域其目的是通過綜合性的美術學習活動，引導學生主動探索研究，創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域教學中，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與學生生活、現實社會之間的連接點，設計出豐富多彩的“綜合探索”學習領域的教學活動。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，要求學生靈活運用各學科知識設計探究性活動方案，進行制作、表現和展示，喚起學生對未知領域的探究欲望。但是，綜合探究學習領域要與綜合“藝術”課程的學習相區(qū)別，注意保持美術自身的主要特色。
四、轉變學習方式，探索美術教學改革
美術課是基礎教育的一門必修課，在全面推進素質教育的進程中，起著非常重要的作用。因此，采用新的學習方式，去探索美術教學的改革是非常必要的。
“樹立新的理念”并非一句空頭口號，它必須付諸行動，具體一點說，就是要從傳統的學習方式，轉向現代學習方式。
傳統學習方式就是接受式，這種學習方式所學的內容是以定論的形式呈現的，學生是知識的接受者，這種學習方式延用了多年，肯定有其存在和使用的價值，但這種學習方式過分強調接受和掌握，把學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，容易造成人的主體性、能動性、獨立性的不斷銷蝕?，F代學習方式稱為發(fā)現式，是美國心理學家布魯納的理論，它強調自主、探索、發(fā)現，把學習變成人的主體性、能動性、自主性不斷生長張揚、發(fā)展、提升的過程。
學習方式并不是學習方法或教學法，學習方式是更為上位的東西，前后兩者類似戰(zhàn)略和戰(zhàn)術的關系，學習方式相對穩(wěn)定，學習方法相對靈活，有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關系，而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態(tài)度、學習品質等心理因素和心靈力量。所以，學習方式的轉變對促進學習的發(fā)展更具有戰(zhàn)略意義。
學習方式本身也包含有“教與學”的關系，雖然這里談到的多偏重在學生方面，但也涉及到教師的得法引導和教學方法。在教學中戰(zhàn)略性、方向性的東西是最重要的，而戰(zhàn)術，即教法則比較靈活，教師運用的空間是很廣的。
美術新課程實施已經有一年多時間了，對于對新課程的理解，我相信每一位老師的心里都有一把尺，對新課程都有自已不同的觀點和獨到的見解。而新課程本身就是有質疑、有爭論、也就不可避免的有分歧。我認為，美術課和其他課程一樣，不是孤立的。各門學科之間有橫向的、縱深的聯系!在實施教學活動中，應該將各類知識融會貫通、靈活運用，才能達到最佳的教學目的，才能培養(yǎng)全面的、完整而又獨特的個體！新的課標對教師提出了新的要求，教師只有不斷學習才能與時俱進，才能勝任新形式下的'教育教學工作！
小學美術課程心得體會篇九
20xx年11月15日到20xx年11月30日，我參加了20xx年陽江市國家義務教育課程標準（20xx年版）網絡培訓，這次培訓，我系統學習了《小學美術新課程標準》，通過學習，使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：
小學美術課程心得體會篇十
今天，我們進行了音美組教師對新課程標準學習心得分享會，我感觸頗多。此次新課程標準就是我們的指揮棒，新課程標準的制定不僅影響著我們學生的教育，它也會牽連到我們教師的發(fā)展、教師素養(yǎng)等一系列的問題。希望我們能夠及時地把新課程標準的信息，了解到，解讀到，并進行現身說法，第一時間運用到我們的教學中。在之后的教學中，我們也將進一步研討與實踐，為學生提供更優(yōu)質的課程。
小學美術課程心得體會篇十一
在五四青年節(jié)這個特殊的日子里，我有幸聆聽了由北京師范大學藝術與傳媒學院主辦的“美術新課標美育新征程——九年義務教育美術新課標解讀與回應學術研討會”。通過肖向榮、王杰、尹少淳、錢初熹等8位專家教授的專題講解，讓我對新課標的理解更加深入了，更加了解新時代美育工作發(fā)展的方向與目標。
與過去的美術課程標準相比，新的藝術課程標準在標題上進行了大的改變，這就意味著藝術教育將進行大的改革，新的課程標準讓教師更加注重學科融合，注重文化的滲透，通過文化浸潤提升全民的藝術素養(yǎng)，從而達到真正的文化自信。
通過四個小時的學習，我了解了新課標的目標：未來如何培養(yǎng)人？培養(yǎng)什么樣的人？為誰培養(yǎng)人？專家為大家指明了教育方向，讓我們對美育教育有了新的認知，為下一階段的美育工作打下了堅實的基礎。
此次學習讓我對學校美術發(fā)展有了新的思考，核心素養(yǎng)、學科融合、過程評價、高質量美育、藝術素養(yǎng)、教師能力等關鍵詞，將成為今后教學活動的主旋律，在今后的教學中我將加強自己的美術技能，努力發(fā)展美術課程與教學的綜合能力，努力推進美術教育的發(fā)展與實施，發(fā)展自己，成就學生，以美育人，以文化人。
小學美術課程心得體會篇十二
隨著社會發(fā)展和人們對美的需求和追求的不斷提高，越來越多的人開始關注美術創(chuàng)業(yè)這個領域。為了幫助人們更好地了解和掌握美術創(chuàng)業(yè)的技能和知識，我參加了一門美術創(chuàng)業(yè)課程。在課程中，我收獲了很多知識和體會，下面我將分五個方面分享我的心得體會。
首先，在這門美術創(chuàng)業(yè)課程中，我們學到了許多關于創(chuàng)業(yè)的基本知識。創(chuàng)業(yè)不僅僅是有一份好的創(chuàng)意，還需要理解市場需求、制定計劃、招募和管理團隊等等。這門課程讓我們了解到了創(chuàng)業(yè)過程中的各個環(huán)節(jié)和要素，幫助我們建立起了一個完整的創(chuàng)業(yè)體系。對我來說，這是一個非常重要的啟蒙，讓我能夠更好地規(guī)劃和實施我的美術創(chuàng)業(yè)計劃。
其次，美術創(chuàng)業(yè)課程幫助我提高了我的美術技能。作為一個美術愛好者，我一直渴望能夠更好地發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和藝術才華。這門課程通過豐富的美術實踐活動，幫助我提高了我的繪畫和設計技巧。我學到了如何運用色彩、構圖和形式表達我的創(chuàng)意，同時也學到了如何與客戶進行有效的溝通和合作。這些技能的提高無疑會在我今后的美術創(chuàng)業(yè)中發(fā)揮重要的作用。
第三，美術創(chuàng)業(yè)課程增強了我的市場意識和商業(yè)觸覺。在這門課程中，我們進行了許多市場研究和分析，了解了美術市場的供求情況、潛在客戶的需求和消費習慣等等。這些關于市場的了解讓我更加清楚自己的產品或服務在市場中的定位和競爭力。同時，課程還教給了我如何進行市場推廣和銷售，如何建立和維護客戶關系。這些商業(yè)方面的知識和技能對我日后的創(chuàng)業(yè)道路至關重要。
第四，美術創(chuàng)業(yè)課程培養(yǎng)了我的創(chuàng)新和創(chuàng)造能力。創(chuàng)業(yè)需要不斷地創(chuàng)新和突破傳統，追求與眾不同的獨特性。在這門課程中，我們進行了大量的頭腦風暴和創(chuàng)意激發(fā)活動，培養(yǎng)了我們的創(chuàng)造力和創(chuàng)新思維。同時，課程還鼓勵我們多方位地觀察和思考，發(fā)現和利用美術創(chuàng)業(yè)的機遇和空白。這種培養(yǎng)創(chuàng)新能力的方法對我來說非常有效，我相信這將會在我將來的美術創(chuàng)業(yè)中發(fā)揮重要的作用。
最后，美術創(chuàng)業(yè)課程給了我更多的勇氣和決心，讓我相信自己可以成功。創(chuàng)業(yè)的道路是充滿挑戰(zhàn)和不確定性的，需要我們有足夠的韌性和勇氣去面對。這門課程通過講解成功創(chuàng)業(yè)者的案例和分享他們的經驗教訓，讓我清楚了創(chuàng)業(yè)的困難和風險。同時，課程也通過指導和鼓勵，鼓舞了我們的信心，讓我們相信只要努力和堅持，我們一定能夠實現自己的創(chuàng)業(yè)夢想。
總之，參加美術創(chuàng)業(yè)課程是我收獲良多的經歷。這門課程不僅讓我了解了創(chuàng)業(yè)的基本知識和技能，還培養(yǎng)了我的美術技術、市場意識、商業(yè)觸覺、創(chuàng)新能力和勇氣。我相信這些收獲將在我今后的美術創(chuàng)業(yè)中發(fā)揮重要的作用，讓我更好地實現自己的夢想。
小學美術課程心得體會篇十三
美術教育是培養(yǎng)學生創(chuàng)造力和審美能力的重要途徑。作為一名美術教師，我有幸參加了一期關于美術教育的課程，讓我深刻地體會到了藝術教育的重要性和藝術教育的方法。在這個過程中，我不僅學到了許多有關美術的知識和技巧，還深刻地認識到了美術教育對學生個性發(fā)展和綜合素質的影響。下面，我將圍繞著課程內容和學習體會展開，分享我在這個過程中的心得體會。
第二段：課程內容
在課程中，我們主要學習了藝術教育的理論和方法。首先，我們學習了美術的基礎知識，如色彩理論、構圖原則等，這不僅拓寬了我們的美術知識面，更讓我們能夠更好地教授學生相關知識。其次，我們學習了美術教育的方法，如啟發(fā)式教學、任務型教學等。這些方法的應用不僅能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美能力，還能夠提高他們解決問題的能力和團隊協作能力。最后，我們還進行了一些實踐活動，如參觀美術展覽和藝術創(chuàng)作活動，這些活動不僅讓我們更好地了解了藝術，也為我們的教學提供了新的思路和素材。
第三段：學習體會
通過這次課程，我對美術教育的重要性有了更深刻的認識。美術教育不僅可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美能力，還能夠提高他們的綜合素質和解決問題的能力。藝術教育是培養(yǎng)學生個性發(fā)展的重要手段，每個學生都有自己獨特的創(chuàng)造力和藝術表達能力，我們應該通過美術教育的方式來幫助他們發(fā)現和發(fā)展自己的潛能。另外，美術教育也可以培養(yǎng)學生的觀察力和感知能力，讓他們能夠更好地觀察和理解世界，這對他們的終身發(fā)展都起到了積極的影響。
第四段：心得體會
通過參加這次課程，我不僅學到了豐富的美術知識和教學方法，還與其他美術教師進行了交流和合作。在交流中，我深刻地感受到了美術教育的力量和美術教師的責任。作為一名美術教師，我們不僅要關注學生的學習成績，更要關注他們的藝術表達和個性發(fā)展。我們應該通過啟發(fā)式教學的方式，讓學生主動參與到藝術創(chuàng)作中來，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和審美能力。在我今后的教學中，我將充分運用所學的知識和方法，盡量營造一個積極、活躍的學習氛圍，讓學生在藝術教育中找到樂趣和成就感。
第五段：總結
通過參加美術教育課程，我不僅學到了豐富的美術知識和教學方法，還深刻地了解到了藝術教育的重要性和美術教師的責任。藝術教育可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美能力，提高他們的綜合素質和解決問題的能力。作為一名美術教師，我們應該充分發(fā)揮藝術教育的力量，關注學生的個性發(fā)展，讓他們在藝術中找到樂趣和成就感。在今后的教學中，我將充分運用所學的知識和方法，提高自己的教學能力，為學生的美術教育提供更好的幫助和指導。
小學美術課程心得體會篇十四
隨著社會的發(fā)展，越來越多的人開始意識到美術培訓的重要性。美術作為一門藝術形式，不僅能夠開發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力，還能提升他們的觀察力和表達能力。在我參加美術培訓課程的過程中，我深刻體會到了美術的魅力，并從中獲得了很多收獲。
首先，美術培訓課程充分展示了藝術的多樣性和個性化。在課程中，我學習到了各種不同的藝術技法和表現手法。無論是素描、水彩還是油畫，每一種技法都能夠通過不同的材料和工具實現出美妙的效果。而且，老師還鼓勵我們發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，讓每個人都能夠創(chuàng)作出別具一格的作品。通過這些課程，我意識到藝術并不拘泥于一種形式，而是可以通過個人的表達來展現。這讓我意識到了每個人都可以成為獨一無二的藝術家。
其次，美術培訓課程加強了我對細節(jié)的觀察和審美能力。在繪畫的過程中，我發(fā)現自己需要仔細觀察對象的形態(tài)和細節(jié)，才能夠準確地將其表現出來。例如，在素描課程中，我需要觀察對象的光影和比例，然后再通過手中的鉛筆將其準確地勾勒出來。這讓我更加注重細節(jié)，從而提高了我的觀察力。同時，對于美的追求也讓我更加注重審美能力。在課程中，老師會講解一些藝術作品的構圖和色彩運用，這讓我對于美的感知更加敏銳，能夠更好地欣賞和理解藝術作品。
第三，美術培訓課程培養(yǎng)了我對美的熱愛和追求。在參加課程之前，我對于美術只是持有一種普通的態(tài)度，并沒有很深的了解和熱愛。但是在課程中，我不僅學到了藝術的技法，還了解到了藝術背后的哲學和文化內涵。通過學習名家的作品和解讀，我發(fā)現藝術作品的美不僅僅是外在形式的美，更是一種情感和思想的表達。這種深深的熱愛和追求讓我愿意不斷學習和探索，不斷提高自己的繪畫水平。
第四，美術培訓課程擴大了我的人際交往圈子。在美術培訓課程中，我結識了很多志同道合的朋友。大家對于美術都有著相同的熱愛和追求，所以我們可以互相交流學習，相互鼓勵。在課堂上，我們經常會組隊進行繪畫活動，互相評價作品，分享創(chuàng)作經驗。這種互動讓我感受到了團隊合作的力量，也讓我更加積極地參與美術活動。這些朋友不僅在藝術上給予了我很多幫助和支持，也成為了我生活中的重要伙伴。
最后，美術培訓課程提升了我的自信心。在課程中，我不僅學習到了技巧和知識，還得到了老師和同學的認可和贊賞。他們對于我的作品給予了很高的評價，讓我對自己的繪畫能力更加有信心。同時，通過不斷地實踐和嘗試，我也發(fā)現了自己的潛力和激情。這種自信心不僅僅在美術方面有所提升，還在我生活的方方面面都起到了積極的影響。
綜上所述，美術培訓課程給我?guī)砹撕芏嗟氖斋@和啟發(fā)。通過學習不同的藝術技法，提升了我的觀察力和審美能力。同時，也培養(yǎng)了我對美的熱愛和追求，擴大了我的人際交往圈子，提升了我的自信心。這些都讓我深刻體會到了美術的魅力和價值，也讓我更加熱愛和珍視這門藝術。
小學美術課程心得體會篇十五
沙海中心學校 孫智嫄
隨著課改的深入，美術課標也進行了修訂，以往美術課在教學中經常被視為小科目，在此次的課標修訂中卻受到廣大一線教師的關注，學校安排的美術新課標培訓《美術新課程標準（2011年版）解讀》這本書，我更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容?，F具體實談談此次學習的一些心得體會：
一、對美術課程的特征理解 修訂后的課標指出：“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征?！绷攘葞坠P就勾勒出了美術課程的輪廓形象，揭示了美術學科獨有的特征屬性，也填補了過去的大綱、課標實驗稿對學科特性描述的空白。感知、理解屬于審美的范疇，視覺形象的創(chuàng)造則需要技法的支撐，這與我們過去所講的美術課既要有“美（審美）”，又要有“術（技法）”應該是一脈相承的。單純只解決審美或單純解決技法問題也是不可取的。審美需要技法的支撐，審美會更有厚度。
二、對美術課程的性質理解
實驗稿中將美術課程性質定位于“具有人文性質”，這肯定是正確的，但由于很多學科（語文、音樂等）也有這樣的屬性，因此還不能全面概括美術課程的完整特性。修訂后將美術課程性質概括為視覺性、實踐性、人文性、愉悅性。比實驗稿更全面、更準確一些。凸顯視覺性這一特征，更容易實現美術課程發(fā)展學生感知能力、觀察能力、形象思維能力等教育價值。我特別贊同修訂后新增的“愉悅性”這一性質。作為美術教師，我們不僅要知道“教什么”，“怎么教”，還應該關注學生“怎么學”，“學得快樂”也應該是我們教學的追求之一。作為非應試學科的美術課程，我們靠什么來吸引學生？國家課程計劃保證了美術課的開設，如何讓學生在美術課上坐得住，學得好，這就要靠美術教師善于利用美術學科的特性，充分調動學生學習美術的興趣來實現了。美術學習的程序和方法是豐富多樣的，結果也是多樣的，難以用簡單的正誤來評價。”美術活動還具有調節(jié)身心的功能，更多的學生期望在美術課上獲得表達與放松。趣味是愉悅性的基礎，美術課要體現愉悅性的教學原則，鼓勵美術教師充分發(fā)揮美術課程的獨特魅力，精選一些學生感興趣的教學內容，在課堂上組織開展一些游戲、表演、競賽和展示等活動，讓學生在輕松活潑的氛圍中進行美術學習，以增強美術課的吸引力。
三、
美術課程的基本理念的認識
所謂教育理念，就是教育者所持的教育理想與信念，理念是針對教師而言的。新的課程標準包括四個方面的內容：(1)面向全體學生；(2)激發(fā)學生學習興趣；(3)關注文化與生活；(4)注重創(chuàng)新精神。盡管這四個方面不是美術課程所獨有的，但應該是在美術教學中倡導和張揚的。其中，“面向全體學生”是新的課程標準新增的和反復強調的。我是這樣認為的：推進義務教育均衡發(fā)展，是近年來我國義務教育階段的新目標，也是社會關注的焦點問題?！白尯⒆觽兪艿焦降牧x務教育”已成共識。就美術教師而言，我們不能只面向少數特長學生，而是“必須堅信每個學生都具有學習美術的潛力，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發(fā)展”。農村和民族地區(qū)學校也要開齊、開足美術課，讓每位孩子都享受到基礎美術教育的權利。
四、對三維目標的理解
課標中所占篇幅最多的就是“內容標準”部分，它規(guī)定了不同階段學生在三維目標上所應達到的基本要求。美術課標其實就是表述國家對公民在美術方面的基本素質要求。這個標準是最低的標準（達標要求），而不是“一刀切”的標準。與實驗稿相比，修訂后的課標在內容選擇上與課程目標更加融合。內容標準的表述更加明確具體，出現了很多定量的具體要求，更具有“標準”的性質。（關于內容標準定量要求，原國家體衛(wèi)藝司藝術處處長張瑞安在今年的全國美術教研員培訓會上，有不同見解：省略），記?。?BR> 12、３、６，３，２、３00。 三維目標具體定量要求如下： 1.知識與技能方面： 要求學生能夠辨別12種以上的顏色。識別3種或3種以上公共場所中常用圖形的符號。能說出至少6位重要美術家（中外各三位）及其代表作品。2.過程與方法方面： 要求學生能夠掌握3種或3種以上制作的方法，了解工藝制作的過程。通過觀摩錄像或邀請當地工藝美術家、民間藝人，了解中國傳統工藝制作方式與特點。3.情感、態(tài)度和價值觀方面： 要求學生能夠說出2種或者2種以上的中國民間美術種類的主要特點以及作品的寓意。描述和分析美術作品的意義和審美特征，寫出300字以上評論文章，并有興趣與同學討論，分析現實生活中發(fā)生的美術現象或事件。
認真研讀內容標準，我們不難發(fā)現：修訂后的課標在課程內容的選擇上，既注重了美術知識、技能的學科主線，也關注了情感、態(tài)度、價值觀等教育功能的拓展，還體現了不同學習活動方式所經歷的過程、方法，是一種“均衡式”的課程體系。這一體系有利于規(guī)范美術教師在操作層面體現多維的課程目標，美術綜合探索要有“美術味”，不能脫離美術本位，但也忌諱過于純粹的專業(yè)課。把握好尺度。
五、對教學、評價建議的理解
由于師資水平與教學條件的差異，各地美術教育水平發(fā)展很不平衡，許多農村學校美術教師感到教材難度較大，內容不適合農村學生生活背景，許多課業(yè)難以完成，感到無所適從。針對這一問題，修訂后的課標在教學建議部分增加了“堅持面向全體學生的教育觀”的要求，特別提出“農村和邊遠地區(qū)的教師要因地制宜，靈活選用和創(chuàng)造適合當地美術教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量”。可以看出新的課標的教學建議貼近現狀，走的是“現實主義”路線。這一建議給美術教師提供更為寬松的教學空間，教師可以根據情況對教材進行變通處理，自主研發(fā)一些地方美術課程資源，開展有特色的美術教學活動。修訂后的課標在評價建議上也較實驗稿更加實際，刪去了不易操作的“美術教師評價體系”。對學生美術學習的評價，要求盡量采用質性的評價方法，強調過程性評價、多元化評價，以激勵學生為主。的確，與其花很多的精力去搞美術教學質量評價，倒不如多搞幾次對學生發(fā)展有用的作品展示來得實在。此外，修訂后的課標還十分重視回應美術教師的訴求。為保障美術課的基本教學條件，在課程資源建議中對學校提出了明確的要求：在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、中國畫、版畫等繪畫工具、材料，泥工工具、材料等，為美術教師爭取教學條件的合理要求提供了依據。美術教師是美術課標重要的閱讀者和使用者。與實驗稿相比較，修訂后的課標不僅與時俱進，在概念界定上更加準確嚴謹，在行文表述上也更加簡潔精致、通俗易懂，具有很強的可讀性。相信能夠得到美術教師們的喜愛。修訂后的美術課標是美術課改十年來的積累與沉淀，凝結了學科專家的智慧，也反映了一線美術教師的愿景，必將引導美術課程向縱深發(fā)展，更好地完成美術課程的使命。當然，以一種科學發(fā)展的眼光來看，任何“完美”的課標也只能是一定歷史階段的產物，還需要在課程實踐中進行驗證并進一步改進和完善?？梢哉f，修訂后的美術課標是我們中小學美術課程走進成熟的標志！
小學美術課程心得體會篇十六
在人們日益注重審美的今天，藝術教育也越來越受到關注。美術課程是每個孩子從小接受的重要教育內容，而這一年的美術課程即將結束。課程結業(yè)，作為孩子們在美術學習中的一個里程碑，也是一個能夠回顧自己學習體驗、提高自我素養(yǎng)的時機。本文將提出我在學習一年的美術課程中的感受、困惑和收獲。
第二段：學習目標與收獲
初學美術課程時，我的目標是提高自己的審美素養(yǎng)，學會基本畫畫的技能，進一步明白藝術的本質所在。這一年的學習中，我收獲頗豐。從觀察和描述中掌握到構圖和色彩的搭配，我越來越深入地了解了藝術和美的真正含義。從一張無主題的線條作品到一幅真正意義上的藝術杰作，我掌握了各種畫畫的技巧和方法，并且找到了自己的風格和特色。
第三段：挑戰(zhàn)與困惑
然而，在學習過程中，我也遇到了一些挑戰(zhàn)和困惑。作為初學者，我很難接受和理解一些高深的理論和方法，比如多點透視、水彩技法等等。同時，我也遇到了自己的創(chuàng)作難題。有時候，我沉迷于細節(jié)和形式而忽略了內容和主題的重要性，缺乏了獨創(chuàng)性；有時候，我雖然有很多想法，但是表達不清楚或者只是停留在泛泛的概念上。這種創(chuàng)作困境十分糾結，讓我在學習美術時迷惘和煩躁。
第四段：教師的貢獻
在美術課程的學習過程中，教師起到了關鍵的作用。他們的指導和提示幫助我們懂得了很多原本咬文嚼字的細節(jié)，也引領我們了解藝術的深入內涵。他們豐富的經驗和專業(yè)的知識給予了我們很多啟示和幫助，讓我們順利度過了一年的學習，收獲了更多。
第五段：結尾總結
美術課程的學習猶如美麗的花朵，在這一年中一步步地綻放。在這一年中，我們注重細節(jié)，掌握知識，學習技巧，表達想法，不斷磨練自己的視聽輕重和審美修養(yǎng)。這一年有歡笑，也有淚水，但每一次的探索和收獲都使我們走得更遠，更加有信心。課程結束，但學習與創(chuàng)造的征程還得繼續(xù)。特別感謝老師的細心指導和耐心付出。讓我們繼續(xù)擁抱藝術，擁抱生活。
小學美術課程心得體會篇十七
美術課程是學校教育中不可或缺的一部分，它不僅可以培養(yǎng)學生的審美能力，還可以鍛煉學生的創(chuàng)造力和想象力。在我即將結束中學生涯之際，回顧在這幾年的美術學習中所獲得的種種收獲和體會，讓我深感這是一個充滿樂趣和創(chuàng)造力的課程。以下是我對美術課程的心得和體會。
首先，美術課程教會了我如何觀察和感知事物。在美術課上，老師常常要求我們觀察物體的形狀、顏色和紋理。通過繪畫和素描，我開始敏銳地觀察周圍的事物，發(fā)現了很多以前從未注意到的細節(jié)。例如，在繪畫一顆蘋果時，我開始觀察蘋果的輪廓、光影和顏色過渡，這使我對蘋果的形態(tài)有了更深入的理解。這種觀察和感知能力不僅在繪畫中有用，還可以幫助我在生活中更好地觀察和理解周圍的事物。
其次，美術課程培養(yǎng)了我對藝術的欣賞和理解能力。在美術課上，我們不僅學習繪畫技巧，還學習了不同藝術家的作品和藝術風格。通過學習不同的藝術作品，我開始懂得欣賞各種不同的藝術形式，例如西方油畫、中國水墨畫和現代藝術等。每個藝術作品都有其獨特的美和內涵，通過學習，我懂得了欣賞和理解這些美，同時也能從中獲得靈感，用在自己的作品中。
第三，美術課程培養(yǎng)了我的創(chuàng)造力和想象力。美術課給我提供了一個自由發(fā)揮的空間，鼓勵我大膽嘗試和表達自己的創(chuàng)意。在美術作業(yè)中，我可以選擇不同的題材和材料，以自己的方式去表達。有時，我用油畫表達自己對大自然的熱愛；有時，我用素描記錄自己的生活瑣事；有時，我用雕塑來表達自己對社會問題的思考。這種創(chuàng)造和想象的空間使我可以不斷嘗試新的藝術形式和表達方式，從而提高自己的創(chuàng)作能力。
第四，美術課程培養(yǎng)了我的耐心和毅力。繪畫和創(chuàng)作是一個需要持續(xù)投入時間和努力的過程。在繪畫一幅作品時，往往需要反復修改和修正，而這需要耐心和毅力。在美術課的學習中，我學會了堅持不懈地努力，從一開始的不熟練到逐漸找到自己的風格和技巧。這種耐心和毅力不僅在美術創(chuàng)作中有用，在其他各個方面也同樣重要。
最后，美術課程讓我享受藝術創(chuàng)作的樂趣。通過美術課，我發(fā)現了自己的興趣和激情，在藝術創(chuàng)作中找到了快樂。每當我坐在畫桌前，聚精會神地投入繪畫或雕塑中，我感到時間的飛逝，一切煩惱和壓力都煙消云散。藝術創(chuàng)作不僅可以讓我表達自己的情感和思想，還可以帶給我內心的寧靜和滿足感。這種樂趣和滿足感使我更加熱愛美術課程。
總而言之，美術課程不僅僅是為了培養(yǎng)學生的藝術技巧，更重要的是培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)和審美能力。通過觀察、欣賞、創(chuàng)造和享受藝術創(chuàng)作的過程，我在美術課程中獲得了很多收獲和體會。這個課程不僅讓我發(fā)現了藝術的美，也讓我擁有了一種對生活的獨特見解和表達方式。我相信這些在美術課程中學到的東西將陪伴我一生，讓我成為一個更有藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造力的人。
小學美術課程心得體會篇十八
美術是一門富有創(chuàng)造力和想象力的學科，通過學習美術，我獲得了許多寶貴的經驗和知識。這門課程不僅教會了我繪畫技巧，還讓我更加認識自己，并培養(yǎng)了我的觀察力和表達能力。在接下來的五個段落中，我將分享我在美術課上的體會和心得。
首先，在美術課上，我學到了許多繪畫技巧和方法。老師教會了我們如何運用不同的畫筆和顏料，通過不同的手法創(chuàng)作出獨特的藝術作品。例如，我們學習了素描、水彩畫和油畫等不同的繪畫形式。通過學習這些技巧，我深刻認識到繪畫是一門需要耐心和細致的藝術，只有經過長時間的練習和努力，才能達到出色的效果。通過不斷地練習和改進，我的繪畫技巧逐漸提高，我也得到了更多的創(chuàng)作靈感和藝術感悟。
其次，美術課程培養(yǎng)了我的觀察力和表達能力。在繪畫過程中，我學會了仔細觀察生活中的事物，并把它們準確地表達在畫布上。例如，在畫風景時，我會仔細觀察自然界的色彩和形狀，在我的畫作中盡量還原真實的場景。通過這樣的練習，我學會了發(fā)現周圍世界中的美，培養(yǎng)了對細節(jié)和色彩的敏感度。同時，美術還給我提供了一個表達自己的渠道。在繪畫中，我可以盡情地展現我內心深處的情感和想法，通過作品與觀眾交流和溝通。這對于我一直比較內向的性格來說是一次很好的鍛煉和展示機會。
另外，美術課程還幫助我發(fā)展了創(chuàng)造力和想象力。在藝術創(chuàng)作中，我們被要求思考和構想獨特的概念和創(chuàng)意。這對我來說是一個挑戰(zhàn)，但也是一個發(fā)展自己創(chuàng)造力的機會。通過尋找靈感和思考各種可能性，我開始慢慢發(fā)現到無論是在創(chuàng)造力還是想象力上，我擁有更豐富的能力。我開始敢于嘗試新的表達方式和藝術形式，不再局限于傳統的方法。這讓我在創(chuàng)作中感到更自由自在，更能體驗到藝術所帶來的樂趣和成就感。
此外，美術課程還教會了我欣賞藝術品和學習藝術史的重要性。通過參觀畫廊和藝術展覽，我有機會接觸到各種各樣的優(yōu)秀藝術作品，從中汲取靈感和學習別人的創(chuàng)作技巧。此外，我還學習了一些著名藝術家的作品和風格，了解他們的生平和藝術理念。這些知識為我更好地理解和欣賞藝術品提供了基礎，也為我今后的藝術探索提供了更多的啟示和指導。
綜上所述，美術課程不僅幫助我提高了繪畫技巧，培養(yǎng)了觀察力和表達能力，還發(fā)展了我的創(chuàng)造力和想象力。通過這門課程，我更加深入地了解了藝術的魅力和多樣性。無論是在繪畫作品中還是藝術欣賞中，我都找到了無限的樂趣和成就感。我相信這段經歷將對我以后的學習甚至生活產生積極而深遠的影響。
小學美術課程心得體會篇十九
美術教師課程心得體會
作為一位美術教師，我有幸參加了一門關于美術教學的課程。在這門課程中，我學到了如何更好地教授美術課程，如何激發(fā)學生的創(chuàng)造力和藝術才能。通過這次課程的學習和實踐，我對美術教學的方法和技巧有了更深入的理解。在本文中，我將分享我在這門課程中的心得體會。
第二段：探索創(chuàng)造力
在這門課程中，我們探討了如何激發(fā)學生的創(chuàng)造力和藝術表達能力。我了解到，創(chuàng)造力是學生藝術發(fā)展的重要組成部分。通過提供一系列的藝術項目和任務，我能夠給學生提供一個自由表達的空間，讓他們在藝術中發(fā)現自己的獨特之處。除此之外，我還學到了如何利用不同的媒介和技巧來激發(fā)學生的創(chuàng)造力，例如繪畫、雕塑、素描等。通過這些實踐，我看到了學生在創(chuàng)作中的進步和成長。
第三段：培養(yǎng)觀察力
在美術教學中，培養(yǎng)學生的觀察力是非常重要的。本門課程也著重強調了這一點。我學到了一些方法和技巧，如如何引導學生觀察和理解不同的藝術作品，如何培養(yǎng)學生對細節(jié)的敏感和觀察力。通過觀察和分析，學生可以更好地理解藝術作品，也可以更好地表達自己的想法和感受。通過在課堂上引導學生進行觀察練習和藝術品分析，我看到學生的觀察力和理解能力得到了明顯的提高。
第四段：建立良好的課堂氛圍
一個良好的課堂氛圍對于學生的學習非常重要。在這門課程中，我學到了如何建立一個積極、鼓勵和尊重的課堂環(huán)境。我學到了如何與學生建立起良好的師生關系，如何激發(fā)學生的學習興趣和自信心。通過與學生互動并提供積極的反饋，我看到學生在課堂上更加投入和積極參與。這種積極的氛圍不僅有利于學生的學習，還有助于培養(yǎng)學生的團隊合作和社交技巧。
第五段：總結與展望
通過參加這門美術教師課程，我收獲頗豐。我學到了如何激發(fā)學生的創(chuàng)造力、培養(yǎng)學生的觀察力和建立良好的課堂氛圍。這些知識和技巧不僅使我成為一名更好的美術教師，也讓我更加熱愛這個職業(yè)。我相信，在將來的課堂上，我將更好地應用這些理念和方法，幫助學生發(fā)展藝術潛能，培養(yǎng)他們對美術的興趣和熱愛，使他們在藝術中取得更好的成績。
在美術教師課程中的學習給了我一個全新的視角，讓我更好地理解美術教學的重要性和技巧。通過實踐和反思，我相信自己將會成為一位更有能力和激情的美術教師。我期待著將這些知識和經驗應用到課堂中，并觀察學生們的進步和成長。我相信，美術教育的力量是巨大的，通過我的努力和教導，我希望能夠幫助更多的學生發(fā)展他們的藝術才能，并為藝術教育事業(yè)貢獻自己的力量。
小學美術課程心得體會篇二十
美術學課程作為一門藝術教育課程，對于培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力具有重要作用。在我接受了美術學課程的培訓后，我深切感受到了這門課程的獨特魅力。以下是我對美術學課程的心得體會。
第二段：啟發(fā)創(chuàng)造力
美術學課程通過多種藝術形式的學習和實踐，激發(fā)了我對藝術的熱愛和創(chuàng)造力的發(fā)展。在課程中，我學會了使用不同的繪畫材料和技巧，如水彩畫、鉛筆畫、油畫等。這些技法的學習不僅讓我感受到了創(chuàng)作的樂趣，也增強了我在審美方面的敏感度和能力。而創(chuàng)造力的培養(yǎng)則是美術學課程的一個重要目標。通過參觀藝術展覽和學習藝術史，我了解到了各種不同的藝術風格和流派，從而不斷拓展了自己的創(chuàng)作思路。
第三段：培養(yǎng)審美能力
美術學課程在培養(yǎng)學生的審美能力方面起著至關重要的作用。在學習美術作品的鑒賞過程中，我學會了通過繪畫中的線條、色彩和構圖來感受藝術家的創(chuàng)造力和表達方式。這種鑒賞的過程讓我對藝術作品有了更深層次的理解，也拓寬了我的藝術視野。美術學課程不僅教會了我欣賞藝術的方法，更幫助我養(yǎng)成了審美的習慣，使我能夠在生活中更好地欣賞和品味美。
第四段：提升繪畫技巧
美術學課程不僅關注于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美能力，也注重于提升學生的繪畫技巧。通過多次繪畫作品的創(chuàng)作，我逐漸掌握了線條、色彩和構圖的運用技巧。在老師的指導下，我的繪畫水平得到了提高。我學會了用色彩去表現情感，用線條去定義形狀，用構圖去突出重點。通過不斷的反復練習，我對繪畫技巧的掌握也越來越熟練。這些繪畫技巧的學習不僅讓我的作品更加生動有趣，也為以后的藝術創(chuàng)作打下了堅實的基礎。
第五段：藝術與生活的結合
美術學課程的培養(yǎng)不僅體現在學院和畫室中，更貫穿在我們的生活中。美術屬于一種跨學科的藝術，它與文學、音樂、舞蹈等其他藝術形式有著千絲萬縷的聯系。通過學習和創(chuàng)作，我意識到藝術與生活密不可分。藝術有著無盡的表現形式，可以用來呈現生活的美好、痛苦、喜怒哀樂等各種情感。在我日常生活中，我會思考如何將藝術融入其中，讓生活更加有趣和美好。
結束語：
通過這門美術學課程的學習，我不僅獲得了繪畫技巧的提高，更培養(yǎng)了自己對藝術的熱愛和創(chuàng)造力的發(fā)展。在這個過程中，我深刻感受到藝術對于生活的意義和影響。美術學課程是我人生中一段寶貴的經歷，我將繼續(xù)堅持學習并用美術的方式去感受和理解這個世界。
小學美術課程心得體會篇二十一
隨著時代的發(fā)展和經濟的不斷進步，越來越多的人開始關注藝術創(chuàng)業(yè)。作為一門專業(yè)學科，美術創(chuàng)業(yè)不僅關乎個人的藝術才華，更涉及到市場推廣、創(chuàng)意設計等諸多方面的知識和技能。在參加美術創(chuàng)業(yè)課程后，我深刻體會到了創(chuàng)業(yè)前的準備工作的重要性，同時也明確了在創(chuàng)業(yè)過程中所需要具備的一些基本素質。
在美術創(chuàng)業(yè)課程的第一部分，我們學習了市場調研和市場定位的基本知識。在過去的藝術領域中，創(chuàng)作和展覽是主要的關注點。然而，在如今飽受市場競爭的社會中，僅憑藝術才華和作品本身已經不再足夠。市場調研使我明白了解目標群體是至關重要的，只有通過了解他們的需求和喜好，我們才能更好地創(chuàng)作出符合市場需求的作品。同時，市場定位讓我們了解了競爭對手的情況，有助于我們分析優(yōu)勢和劣勢，找到自己的切入點。
美術創(chuàng)業(yè)課程的第二部分是關于創(chuàng)意設計和視覺傳達的學習。創(chuàng)意設計是美術創(chuàng)業(yè)中不可或缺的一環(huán)。課程中，我們學會了如何從生活中汲取靈感，如何運用不同的設計軟件進行創(chuàng)作，并學習了更高層次的設計方法和原則。視覺傳達的學習讓我了解了如何通過色彩、形狀、排版等視覺元素來傳遞信息和情感。這些技能和知識的掌握使我能夠更好地在市場中展現自己的獨特創(chuàng)意和設計能力，提高作品的藝術性和商業(yè)性。
美術創(chuàng)業(yè)課程的第三部分是關于品牌推廣和營銷策略的學習。作為一個美術創(chuàng)業(yè)者，擁有一個有影響力的品牌是至關重要的。通過課程的學習，我意識到了品牌的包裝和營銷對于提升產品的形象和競爭力是非常重要的。此外，我們還學習了如何利用社交媒體等現代化的營銷手段來傳播品牌，吸引更多的目標客戶。
美術創(chuàng)業(yè)課程的第四部分是關于合作與團隊管理的學習。在實際的創(chuàng)業(yè)中，很難一個人獨自承擔所有的工作。合作和團隊管理的能力將會對一個創(chuàng)業(yè)者的成敗產生重要影響。在課程中，我們學習了有效的溝通技巧、團隊協作方法和團隊管理技巧。這些知識對于我如何與團隊成員合作、如何分配任務和如何解決沖突都有極大的幫助。
最后，美術創(chuàng)業(yè)課程的第五部分是關于財務管理和創(chuàng)業(yè)規(guī)劃的學習。在創(chuàng)業(yè)過程中，財務管理的重要性不可忽視。我們學習了如何制定預算、控制成本、進行投資分析和進行財務報表分析等知識。此外，我們還學習了如何制定長遠的創(chuàng)業(yè)規(guī)劃，為自己的事業(yè)設立明確的目標和計劃。
通過參加美術創(chuàng)業(yè)課程，我深刻認識到了美術創(chuàng)業(yè)的復雜性和挑戰(zhàn)。美術創(chuàng)業(yè)不僅僅是關于自己的創(chuàng)作和展覽，更是要了解市場需求、掌握創(chuàng)意設計和視覺傳達、推廣自己的品牌、團隊合作和管理、財務管理等多方面的知識和技能。通過課程的學習，我對美術創(chuàng)業(yè)有了更深入的理解和認識，也為將來自己的創(chuàng)業(yè)之路打下了堅實的基礎。
小學美術課程心得體會篇二十二
文章目錄：
一、導言
二、學習內容
三、學習收獲
四、學習感悟
五、總結
一、導言
在我們的歷史文化遺產中，美術作品是重要的一部分，它代表著不同時期的人們的思想、文化、信仰等。因此，對于美術文化的傳承與發(fā)展，美術考古學課程的開設必不可少。作為一名美術專業(yè)的學生，我有幸在大學期間選修了美術考古學課程，接下來我將就此課程進行闡述，分享我的學習體驗和感悟。
二、學習內容
本課程主要涵蓋藝術考古的基本內容和方法，包括古代藝術與文化、考古學概論、美術場景的發(fā)掘和重建、古代美術器物的分類、藝術品的保護與修復等。除了課堂聽講外，老師還安排了課外考察和實踐環(huán)節(jié)，讓我們親身感受到美術考古的魅力。
三、學習收獲
從本課程中我收獲了不少。首先，我對古代藝術的歷史背景與演變有了更加清晰的了解，理解了其與文化、社會等因素的緊密關聯，并意識到美術工作的重要性。其次，我學到了多種考古方法和技巧，尤其是現代科技在美術考古中的應用，讓我感受到了科技與人文之間的融合和互補。同時，通過實踐環(huán)節(jié)，我能夠切身感受到美術考古工作的實踐操作和知識運用，這對于我將來的工作和生活也具有極大的意義。
四、學習感悟
美術考古作為一門重要課程，讓我對于藝術與文化的關系有了更加深刻的理解。在歷史和現代之間，人們的精神需求仍然沒有改變，因此美術作品不僅能夠反映出一個時代的特征，而且也是我們認識歷史、傳承文化的重要渠道。而美術考古工作則為我們提供了窺探古代藝術、文化和社會的機會，通過考古現場、文物鑒賞等多種形式，我們可以學習到更多的專業(yè)知識。這些知識不僅可以豐富我們的學識，更是對于未來就業(yè)等具有重要意義。
五、總結
總體來看，美術考古課程的啟迪和熏陶是不可替代的。通過對藝術遺產的細致研究，我們可以更好地了解人類文化的軌跡與未來的發(fā)展趨勢。另一方面，也可以更好地提升我們的審美和藝術素養(yǎng)，培養(yǎng)我們對于美術文化的熱愛和持久的興趣。因此，我認為美術考古課程的學習是一件非常有價值的事情，它不僅讓我們在藝術領域中有更多的選擇，同時也可以讓我們有機會了解和探尋更廣闊的世界，成為更加全面與多元的藝術人才。
小學美術課程心得體會篇二十三
第一段：引言（100字）
美術學課程是我大學期間最喜歡的課程之一。在這門課程中，我學到了很多有關藝術的知識和技巧，并且對藝術有了更深入的理解。在這篇文章中，我將分享我在美術學課程中的學習體會和收獲。
第二段：學習技法和藝術觀察力的提高（250字）
在美術學課程中，我學習了各種繪畫和素描技法，如水彩、油畫和鉛筆素描等。通過這些技法的學習和實踐，我逐漸提高了自己的繪畫水平，并且對于如何運用不同的顏色、線條和陰影來表達畫面中的真實感和情感有了更深入的理解。
另外，我還學到了藝術觀察力的重要性。在課堂上，我們經常進行靜物寫生和風景繪畫，這要求我們仔細觀察對象的細節(jié)和形態(tài)，并將其準確地表達在畫布上。通過這樣的訓練，我的觀察力得到了提高，并且我對于周圍事物的觀察也變得更加敏銳。
第三段：藝術的表達和創(chuàng)意的開拓（250字）
美術學課程還教會了我如何通過藝術作品來表達自己的思想和情感。繪畫是一種非常獨特的語言，通過線條、顏色和形狀的組合，可以傳達出作者想表達的意義。在課程中，我有機會通過自己的作品來表達自己對世界的看法和感受，從而更好地理解自己。
此外，在美術學課程中，我也學會了開拓自己的創(chuàng)作思路。藝術并不僅僅局限于傳統的繪畫媒介，它可以與其他領域結合，如攝影、雕塑、建筑等。通過學習這些藝術形式，我不僅擴展了自己的審美觀，還幫助我更好地發(fā)揮創(chuàng)意，創(chuàng)造出獨特的藝術作品。
第四段：欣賞藝術和批判性思維的培養(yǎng)（250字）
通過美術學課程，我學會了欣賞各種不同類型的藝術作品。老師帶我們去美術館參觀名家作品，讓我們親身感受藝術的魅力，并學會分析和解讀作品。這不僅豐富了我的藝術知識，還培養(yǎng)了我對藝術作品進行批判性思考的能力。
在課程中，我們還進行了許多藝術作品的分析和評論，這要求我們以批判的眼光審視作品，并從中發(fā)現其設計原則和藝術價值。通過這樣的練習，我學會了分析藝術作品的能力，培養(yǎng)了批判性思維和交流能力。
第五段：結語（250字）
美術學課程是我大學學習生涯中的一大亮點。通過學習各種繪畫技法和藝術觀察力的提高，我逐漸成長為一名更為熟練和有思想的藝術家。由于美術學課程的學習，我收獲了寫實繪畫的技巧、藝術表達的能力以及批判性思維的培養(yǎng)。這些經歷將對我的未來的職業(yè)發(fā)展和個人成長產生深遠的影響。我深信，美術學課程不僅帶給我專業(yè)技能的提高，更重要的是它培養(yǎng)了我對藝術的熱愛和欣賞能力，使我能更好地理解和感知美的存在。
小學美術課程心得體會篇一
最近，我拜讀了《小學美術新課程教學論》，本書全面系統地介紹了美術課程改革背景、學習領域與教學基本取向、學習方式的變革、教學評價的發(fā)展、教學環(huán)境資源的開發(fā)和利用以及美術新課程與教師的個人成長等。該書充分體現新的課程理念，采用嶄新的結構和體例，針對小學美術新課程教學中的問題，根據現代小學美術教師的需要，即學習者的實際需要，導入案例，創(chuàng)設情景，強調學習者的活動和對話。同時，致力于改變教材歷來的面貌和我們閱讀習慣，以新的呈現方式，尊重學習者選擇和使用的權利。我對“美術新課程與教學評價的發(fā)展”這一章感悟較多，這章從教材評價、課堂評價、學生評價、教師評價，四個維度闡述了評價的發(fā)展。我個人認為，不管評價發(fā)展到什么程度，總離不開學生，評價必須要“以學生為主體”?！耙詫W生為主體”，這是課改中提得最多的一句話，也是各科教學所必須遵循的原則之一。而在極具人文性質的美術學科中，如何讓“以學生為主體”的評價作為一種觀念深入人心，顯得尤為重要。以下是我平時的一些做法：
小學美術課程心得體會篇二
前段時間教育部剛頒布了義務教育階段的課程標準（2022版），為了更好的理解這次義務教育課程方案和課程標準的修訂，我們一起通過線上學習。學習后讓我更加體會到學習數學，不能僅僅停留在掌握知識的層面上，而必須學會應用。只有如此，才能使所學數學富有生命力，才能真正實現數學的價值。這就要求我們必須注意從小培養(yǎng)學生的應用意識。2022版《義務教育數學課程標準》修訂的要點也是所有學科共同的：
1.落實“立德樹人”的根本任務。
2.實現“學科融合”的教育要求。
學科融合對于義務教育是必要的，也是國際課程的發(fā)展趨勢。
那么怎么來理解和表達核心素養(yǎng)？因為立德樹人的根本任務沒有變，核心素養(yǎng)這件事情應該是從一到終老，每一個學習過數學人都應該具有的。還有一個就是階段性，每一個不同的學習階段應該有不同的表現，有身體身心發(fā)展有關知識儲備有關，與經驗積累有關，因此這是最關鍵的核心素養(yǎng)的表述，應該有整體性，既有數學的特征，又有數學教育的特點，更具體的說具有學科的思維特征，就是定義為通過數學教育學生獲得的核心素養(yǎng)，教育的終極目標。這樣就把核心素養(yǎng)表述為會用數學眼光觀察現實世界，會用數學的思維思考現實世界，會用數學的語言表達現實世界。
另外，什么是數學的眼光？為什么要觀察？因為數學為人們提供了一個認識與探究現實世界的觀察方法，因此只具有了數學的這種觀察方法，那么學生就能夠直觀的理解數學的知識及其背景，能夠在日常生活中和其他學科有機的聯系起來，引起數學探究，情感，態(tài)度，價值觀方面能夠發(fā)展好奇心，想象力和創(chuàng)新。那么什么是數學的思維，數學是如何思考現實世界，那么數學為人們提供了一種理解和解釋現實世界的思考方法，通過這個學習，學生能夠理解數學的基本概念法則的發(fā)生與發(fā)展的過程，直到數學基本概念之間的關系到數學與現實世界的問題，能夠合乎情理的理解數學的一些結論，能夠探究現實世界的規(guī)律，用數學的方法探究規(guī)律，能經歷一個數學，再發(fā)現的過程，能夠培養(yǎng)批判性思維，能夠培養(yǎng)實事求是的態(tài)度，培養(yǎng)理性精神。
因此我們現在把核心素養(yǎng)與數學的思想與數學的特征有機的結合起來。數學不不僅僅是運算和推理的工具，也是表達和交流的語言。這是很重要的，因為語言承載的思想語言承載文化，也是一種語言的話，那么數學也能夠存在這個思想承載著文化，因此數學是人類文明的重要組成部分。
最后課程內容的結構與調整，強調在教學過程中，提倡要整體備課，包括全年級的整體備課，包括全學段的整體備課，包括全校老師的整體備課。數學課程標準中還指出：“數學教學是數學活動的教學。教師要緊密聯系學生的生活環(huán)境，從學生的經驗和已有的知識出發(fā)，創(chuàng)設生動的數學情境。”同時還指出：“要重視從學生的生活實踐經驗和已有的知識中學習數學和理解數學。”學習數學的興趣和學習數學的信心對學生來說是十分重要的問題，教師就應該將學生的生活與數學學習結合起來，讓學生熟知。親近?，F實的生活數學走進學生視野，進入數學課堂，使數學教材變的具體，生動，直觀，使學生感悟，發(fā)現數學的作用與意義，學會用數學的眼光觀察周圍的客觀世界，增強數學作用意識。
通過這兩天的學習《義務教育數學新課程標準》，使我領悟到了教學既要加強學生的基礎性學習，又要提高學生的發(fā)展性學習和創(chuàng)造性學習，從而培養(yǎng)學生終身學習的愿望和能力，讓學生享受“快樂數學”。
小學美術課程心得體會篇三
在新課程理念中提出：要重視學生在學習過程中的藝術感知及情感體驗，激發(fā)學生參與藝術活動的興趣和熱情，使學生在欣賞、表現、創(chuàng)造、聯系融合的過程中，形成豐富、健康的審美情趣；強調藝術課程的實踐導向，使學生在以藝術體驗為核心的多樣化實踐中，提高藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造能力。這就需要我們在課前做好細致地安排，精心設計藝術實踐活動。新的美術課給教師提出了更高的要求，加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識。要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養(yǎng)、人文素養(yǎng)。課堂上做一些改變，學生在一個輕松、活潑的情境中，才會樂于嘗試，在不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創(chuàng)意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創(chuàng)造性。這需要老師在尊重、關心、愛護、欣賞學生的前提下，才會達到預期效果。
小學美術課程心得體會篇四
學習課程標準對一線教師來說是必須且迫切的，因為課標既是教材編寫的依據，又是教師教學的指針，它為教師理解和落實“為什么教、教什么、怎么教”指明了方向。
4月21日，教育部正式頒布《義務教育藝術課程標準（2022年版）》，緊接著5月3日，北師大團隊組織編寫者們在線上給全國教師做了整體的培訓。通過聆聽專家的講解，我對新《課程方案》以及《藝術課程標準》有了初步理解：
首先，新課標從整體上明確了義務教育階段，時代新人培養(yǎng)的具體要求，落實了立德樹人根本任務是發(fā)展素質教育；相比之前的課標站位更高，提出了適應時代課程內容的結構方案。
其次從學科角度看，新課標的變動也比較大，美術和音樂將不再單獨分科，而是涵蓋在藝術課程里。從《義務教育藝術課程標準（2022年版）》目錄上能明顯發(fā)現，課程內容涵蓋了音樂、美術、舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數字媒體藝術）等5項，較之以往美術、音樂單獨分科，現在的藝術教育內容和范圍更廣。
三是基于核心素養(yǎng)要求，細化了實施要求，從認識了解出發(fā)循序漸進，加強學生的實踐和創(chuàng)作能力。新課標優(yōu)化了課程設置，甄選了重要觀念、主題內容和基礎知識技能。例如，涉及同一內容主題的不同學科間的融合，設立了跨學科主題的學習活動，加強學科之間的相互關聯，帶動課程綜合化實施，同時強化了實踐要求。例如通過藝術與科技相結合的教育，提高學生跨學科學習與創(chuàng)新性解決問題的能力，藝術教育為推動未來社會發(fā)展做貢獻等。
四則是依據核心素養(yǎng)發(fā)展水平，結合課程內容，整體刻畫出不同學段學生學業(yè)成就具體表現，形成學業(yè)質量標準，提出了“學業(yè)要求”“教學提示”，注重實現教、學、評的一致性。特別是在100頁到110頁，明確了不同學段，學業(yè)質量的內涵，給出每一個階段學業(yè)要求和評價，從整體到局部細化了評價要求。
緊接著，合肥市、包河區(qū)也陸續(xù)不斷安排了一系列的新課標線上培訓，可謂來得及時、迫切、應景。很多名師、一線教師現身說法，圖文結合聲情并茂。在不同層面的學習中，我豁然開朗，同時也感受到疑惑和不解，深刻體會自己的壓力不小。
現提出自己的幾點思考，希望能得到更多老師的幫助和指導。
1。怎樣融合？小學的美術教育一直是以圖畫課或手工課的形式開展，其主要的目的是培養(yǎng)學生觀察能力和描繪能力，也多呈現出重視傳授描繪技術的傾向。這一直是美術有別與其他學科的自身特點。如何融合音樂、舞蹈、戲劇呢？不能為了融合而融合，我想今后的教研要著重落實在課程融合中。
3。充分發(fā)揮學生主觀能動性，激發(fā)學生的學習興趣、動手能力、創(chuàng)新潛能。鼓勵他們多一些新的嘗試、多一些趣味活動、多一些挑戰(zhàn)及一些失敗這些都應該試一試。比如在教學中可以設計一些開放性、發(fā)散性的作業(yè)，鼓勵學生敢于標新立異，敢于失敗，給學生大膽探索的途徑，調動學生思維，進一步地激發(fā)對美術的求知欲和探索精神。
作為藝術學科的老師，時代對我們提出了更新的要求，我們首先一要要注重發(fā)展自己基本功，提高自身業(yè)務能力；其次還是要回到課堂、回到課程中，腳踏實地磨練自己的教學能力；最后要不斷學習，從書本中學習、從各大網絡媒介中學校、向同伴學習，提高藝術教學的質量。以上是我地一些思考，這還需要我今后在工作中不斷地實踐、總結和反思，也希望能得到老師們地幫助。
小學美術課程心得體會篇五
今天的線上教師分享，我收獲頗多。線上新課標的分享交流，助力了藝術教師的成長，力推新課標入腦入心。研討會上，教師們集智共研，將自己的所思所想所悟積極地分享給大家。教師們邊學邊記，認真學習新課程標準對自己學科的重要意義和實施方案，力求精益求精。新標準、新開始，更需教師們不斷學習、反思和總結。我們將時刻緊隨新課程標準的要求，秉承著“以生為本”的教育理念，不忘初心，砥礪前行！
小學美術課程心得體會篇六
課標是教學的航標、也是教學的指南針，熟悉掌握《2022年版藝術課程標準》（下文稱為新課標）是每位學習者的責任。此次課程標準較以前變化極大。正如尹少淳老師所說：“美術課程遭遇了百年未有之大變局?！?BR> 新課標明確指出要以深化教學改革為突破，強化學科實踐，推進育人方式的變革。因此，課標的變化之一是實踐育人。新課標倡導在真實豐富的情境中學會學習、學會創(chuàng)造。為此課標在教學建議和教學提示中大量增加了實踐活動的要求，如觀察、考察、設計、策劃、制作、觀賞、創(chuàng)造等，更加注重對學生核心素養(yǎng)的培養(yǎng)。其次，新課標堅持教、學、評一體化原則，增加了學業(yè)質量標準和考試命題建議，將教學重心從“重結果”回到“重過程”。
通過本次對新課標的解讀和學習引發(fā)了我對今后教學的一些思考。首先教師要加強對新課標的認知和理解，認真研學和開展大單元、項目式等主題教學，以增強知識的連接和整合，同時也要形成良好的課程觀，而不僅僅只是課堂觀。在教學中，要根據《藝術課程標準(2022)版》的指向和要求，真正體現美術教育始終以學生發(fā)展為本。新課標的頒布，要求我們從一個單純的美術教師角色向著合作型、創(chuàng)新型教師方向前進，努力提升自己的能力和素養(yǎng)，只有這樣才能適應發(fā)展的要求，在未來成為一名合格的美術教師。
小學美術課程心得體會篇七
（一）通過這次學習，我對2022版《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，這次學習的一些體會和感受如下:
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。
通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣“的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
（二）《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的修訂原則堅持目標導向、問題導向和創(chuàng)新導向，主要在課程方案和課程標準兩個方向八個方面發(fā)生了變化。聚焦中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)，培養(yǎng)學生適應未來發(fā)展的正確價值觀、必備品格和關鍵能力，推動基礎教育課程由學科立場向教育立場轉型。借此緣由，我通過對比學習新舊兩版課標（2011年版和2022年版），認為新課標在美術學科上的“新”主要體現在以下幾點：
新課標提出的藝術核心素養(yǎng)“審美感知、藝術表現、創(chuàng)意實踐、文化理解”與高中美術學科核心素養(yǎng)“圖像識讀、美術表現、創(chuàng)意實踐、審美判斷、文化理解”不同之處在于將“圖像識讀和審美判斷”合并，變成了“審美感知”，強調了課程的綜合性，學生的主體地位，將教學回歸到人本身，幫助學生發(fā)現美、感知美，提升審美情趣。
將以往的按學習領域的劃分方式轉變成按藝術實踐進行劃分，以學習任務為驅動，美術語言始終貫穿其中。從課程內容設置的順序可以看出，每一學段均以注重發(fā)展學生審美感知和文化理解素養(yǎng)的“欣賞·評述”為起點，到以強調發(fā)展學生藝術表現和創(chuàng)意實踐素養(yǎng)的“造型·表現”和“設計·應用”，再到加強課程內容、社會生活與學生經驗之間聯系的“綜合·探索”。內容設定層層遞進，加強了學科間相互關聯，逐步培養(yǎng)學生的藝術核心素養(yǎng)。
由以往按四大學習領域劃分的單一的、獨立的授課方式，轉變?yōu)檎w的、系統的授課方式，強調以任務、主題或項目的形式開展教學，將知識、技能嵌入其中，通過綜合性、創(chuàng)造性的藝術實踐活動，促進學生深度理解知識、技能，提升綜合能力。
雖然這里是以新課標體現在美術學科上的“新”為主要說明，但從該版課程標準名稱《義務教育藝術課程標準（2022年版）》可以看出，美術學科已經與音樂、舞蹈、戲劇、影視融為一體，這就意味著我們在學習理論或實踐的過程中，應該將自己視野擴寬，樹立整體意識，不僅要注重學科知識內的縱向銜接，更要注重知識間的橫向配合。堅持以素養(yǎng)為導向，重視將知識內化、實踐和運用的教學，加強對學生藝術核心素養(yǎng)的培育。
篇三
新的課程標準，特別注重培養(yǎng)學生人文精神和審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展，陶冶情感，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。
按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法;運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活;學習美術欣賞和評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。
“造型.表現“”學習領域：觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間明暗、肌理等基本造型元素，運用對稱、均衡、重復、節(jié)奏、對比、變化、統一等形式原理進行造型活動，增進想象力和創(chuàng)新意識。2.通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現能力。體驗造型活動的樂趣，敢于創(chuàng)新與表現，產生對美術學習的持久興趣。
“設計.應用”學習領域：了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創(chuàng)意與工藝制作的基本方法，逐步發(fā)展關注身邊事物、善于發(fā)現問題和解決問題的能力。感受各種材料的特性，根據意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計，制作的過程，發(fā)展創(chuàng)新意識和和創(chuàng)造能力。養(yǎng)成勤于觀察、敏于發(fā)現、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態(tài)度，增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的愿望。
“欣賞.評述”學習領域：感受自然美，了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家和美術作品，以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。提高對自然美、美術作品和美術現象的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養(yǎng)成尊重世界多元文化的態(tài)度。
“綜合，探索”學習領域：了解美術各學習領域的聯系，以及美術學科與其他學科的聯系，逐步學會以議題為中心，將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表學習成果。開闊視野，拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。
新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發(fā)，更多地關注學生的體驗和感受，并根據學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現了美術教育始終以學生發(fā)展為本的教育價值。
小學美術課程心得體會篇八
20xx年11月15日到20xx年11月30日，我參加了20xx年陽江市國家義務教育課程標準（20xx年版）網絡培訓，這次培訓，我系統學習了《小學美術新課程標準》，通過學習，使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：
一、明確課程性質，突出學科特點
在新課標中明確指出:“美術課程具有人文性質，以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用?！逼渲小耙詫σ曈X形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征”是本次修訂新增的。同時標準中增加美術課程四個特性的表述：“凸顯視覺性”、“具有實踐性”、“追求人文性”、“強調愉悅性”。美術課程的“視覺性”特征作為首要特征，是首次在課標中明確提出。愉悅性的提法也是本次修訂新增的內容。這些不僅凸顯美術學科的價值，而且有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
二、美術課程將以學科為中心轉變?yōu)橐詫W生的發(fā)展為中心(一)由重“教”向重“學”轉變
傳統美術教學以教師講解示范為中心，教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，教師怎么畫學生就怎么畫，教師叫畫什么學生就畫什么，這是以教定學。新課程倡導以人為本，以學論教，要培養(yǎng)學生終身受用的學習方式，自主學習，合作學習，探究學習。著眼于學生的未來發(fā)展。當今世界科學技術日新月異、藝術文化漫無邊際。學生要想在學校有限的學習時間內，掌握教材所涉及的知識面是不大可能的。
(二)由重“學習結果”向重“學習過程”轉變
所謂重學習結果就是教師在教學中，只注重學生的畫畫得怎么樣，忽略學生的情感態(tài)度的表現以及學畫的過程和方法。而讓學生去模仿教材中的范畫，或按照教師主觀意志去作畫。所謂重過程，就是教師在教學中把教學重點放在學生的學習過程，放在獲取知識的方法上，讓學生通過感知探究實踐的學習過程去發(fā)現美術作品的表現形式和創(chuàng)作規(guī)律從而獲得一定的美感經驗，還要學生在學習獲得知識的過程中，學習能力同時也得到發(fā)展新課程倡導教師是學生成長道路上的引路人，是學習活動中的合作者和促進者。根本的任務，是要創(chuàng)設豐富的教學情境，信任學生的學習能力，營造輕松、愉快而寬容的教學氛圍。
總之，新課程的教育理念是以學生的發(fā)展為中心，引導學生學會學習，學會合作，學會生存，學會做人。
三、結合美術學科的特點來劃分學習領域，強調學習活動的綜合性和探究性。
課程改革是要改變以學科知識體系構建課程的思想和方法，將以學科為中心的教學轉變?yōu)橐詫W生的發(fā)展為中心，從素質教育的角度，結合美術學科的特點來劃分學習領域。美術學習方式依其特點，大致可分為創(chuàng)作與欣賞兩類由于學習美術具有較強的實踐性和操作性，以創(chuàng)作活動占有相當大的比重。為了便于學習，課標中的創(chuàng)作活動又具體劃分為“造型表現”和“設計應用”兩個學習領域?！霸煨捅憩F”是美術學習的基拙，這一學習領域的活動方式強調自由表現，要求學生大膽創(chuàng)作，表達自己的情感和認識?！霸O計應用”，這一學習領域強調創(chuàng)意的形成，又注意活動的功能目的。因此，以外化性行為為主，是創(chuàng)作活動中劃分的兩個學習領域的相同點。主要區(qū)別則是造型表現注重自由性，設計，應用注重功能性。
“欣賞評述”這一學習領域則注重通過欣賞作品的感受、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，也是課程改革突破的一個難點。為此，美術新課程標準設置了“綜合探索”這一全新的學習領域其目的是通過綜合性的美術學習活動，引導學生主動探索研究，創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域教學中，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與學生生活、現實社會之間的連接點，設計出豐富多彩的“綜合探索”學習領域的教學活動。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，要求學生靈活運用各學科知識設計探究性活動方案，進行制作、表現和展示，喚起學生對未知領域的探究欲望。但是，綜合探究學習領域要與綜合“藝術”課程的學習相區(qū)別，注意保持美術自身的主要特色。
四、轉變學習方式，探索美術教學改革
美術課是基礎教育的一門必修課，在全面推進素質教育的進程中，起著非常重要的作用。因此，采用新的學習方式，去探索美術教學的改革是非常必要的。
“樹立新的理念”并非一句空頭口號，它必須付諸行動，具體一點說，就是要從傳統的學習方式，轉向現代學習方式。
傳統學習方式就是接受式，這種學習方式所學的內容是以定論的形式呈現的，學生是知識的接受者，這種學習方式延用了多年，肯定有其存在和使用的價值，但這種學習方式過分強調接受和掌握，把學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，容易造成人的主體性、能動性、獨立性的不斷銷蝕?，F代學習方式稱為發(fā)現式，是美國心理學家布魯納的理論，它強調自主、探索、發(fā)現，把學習變成人的主體性、能動性、自主性不斷生長張揚、發(fā)展、提升的過程。
學習方式并不是學習方法或教學法，學習方式是更為上位的東西，前后兩者類似戰(zhàn)略和戰(zhàn)術的關系，學習方式相對穩(wěn)定，學習方法相對靈活，有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關系，而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態(tài)度、學習品質等心理因素和心靈力量。所以，學習方式的轉變對促進學習的發(fā)展更具有戰(zhàn)略意義。
學習方式本身也包含有“教與學”的關系，雖然這里談到的多偏重在學生方面，但也涉及到教師的得法引導和教學方法。在教學中戰(zhàn)略性、方向性的東西是最重要的，而戰(zhàn)術，即教法則比較靈活，教師運用的空間是很廣的。
美術新課程實施已經有一年多時間了，對于對新課程的理解，我相信每一位老師的心里都有一把尺，對新課程都有自已不同的觀點和獨到的見解。而新課程本身就是有質疑、有爭論、也就不可避免的有分歧。我認為，美術課和其他課程一樣，不是孤立的。各門學科之間有橫向的、縱深的聯系!在實施教學活動中，應該將各類知識融會貫通、靈活運用，才能達到最佳的教學目的，才能培養(yǎng)全面的、完整而又獨特的個體！新的課標對教師提出了新的要求，教師只有不斷學習才能與時俱進，才能勝任新形式下的'教育教學工作！
小學美術課程心得體會篇九
20xx年11月15日到20xx年11月30日，我參加了20xx年陽江市國家義務教育課程標準（20xx年版）網絡培訓，這次培訓，我系統學習了《小學美術新課程標準》，通過學習，使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：
小學美術課程心得體會篇十
今天，我們進行了音美組教師對新課程標準學習心得分享會，我感觸頗多。此次新課程標準就是我們的指揮棒，新課程標準的制定不僅影響著我們學生的教育，它也會牽連到我們教師的發(fā)展、教師素養(yǎng)等一系列的問題。希望我們能夠及時地把新課程標準的信息，了解到，解讀到，并進行現身說法，第一時間運用到我們的教學中。在之后的教學中，我們也將進一步研討與實踐，為學生提供更優(yōu)質的課程。
小學美術課程心得體會篇十一
在五四青年節(jié)這個特殊的日子里，我有幸聆聽了由北京師范大學藝術與傳媒學院主辦的“美術新課標美育新征程——九年義務教育美術新課標解讀與回應學術研討會”。通過肖向榮、王杰、尹少淳、錢初熹等8位專家教授的專題講解，讓我對新課標的理解更加深入了，更加了解新時代美育工作發(fā)展的方向與目標。
與過去的美術課程標準相比，新的藝術課程標準在標題上進行了大的改變，這就意味著藝術教育將進行大的改革，新的課程標準讓教師更加注重學科融合，注重文化的滲透，通過文化浸潤提升全民的藝術素養(yǎng)，從而達到真正的文化自信。
通過四個小時的學習，我了解了新課標的目標：未來如何培養(yǎng)人？培養(yǎng)什么樣的人？為誰培養(yǎng)人？專家為大家指明了教育方向，讓我們對美育教育有了新的認知，為下一階段的美育工作打下了堅實的基礎。
此次學習讓我對學校美術發(fā)展有了新的思考，核心素養(yǎng)、學科融合、過程評價、高質量美育、藝術素養(yǎng)、教師能力等關鍵詞，將成為今后教學活動的主旋律，在今后的教學中我將加強自己的美術技能，努力發(fā)展美術課程與教學的綜合能力，努力推進美術教育的發(fā)展與實施，發(fā)展自己，成就學生，以美育人，以文化人。
小學美術課程心得體會篇十二
隨著社會發(fā)展和人們對美的需求和追求的不斷提高，越來越多的人開始關注美術創(chuàng)業(yè)這個領域。為了幫助人們更好地了解和掌握美術創(chuàng)業(yè)的技能和知識，我參加了一門美術創(chuàng)業(yè)課程。在課程中，我收獲了很多知識和體會，下面我將分五個方面分享我的心得體會。
首先，在這門美術創(chuàng)業(yè)課程中，我們學到了許多關于創(chuàng)業(yè)的基本知識。創(chuàng)業(yè)不僅僅是有一份好的創(chuàng)意，還需要理解市場需求、制定計劃、招募和管理團隊等等。這門課程讓我們了解到了創(chuàng)業(yè)過程中的各個環(huán)節(jié)和要素，幫助我們建立起了一個完整的創(chuàng)業(yè)體系。對我來說，這是一個非常重要的啟蒙，讓我能夠更好地規(guī)劃和實施我的美術創(chuàng)業(yè)計劃。
其次，美術創(chuàng)業(yè)課程幫助我提高了我的美術技能。作為一個美術愛好者，我一直渴望能夠更好地發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和藝術才華。這門課程通過豐富的美術實踐活動，幫助我提高了我的繪畫和設計技巧。我學到了如何運用色彩、構圖和形式表達我的創(chuàng)意，同時也學到了如何與客戶進行有效的溝通和合作。這些技能的提高無疑會在我今后的美術創(chuàng)業(yè)中發(fā)揮重要的作用。
第三，美術創(chuàng)業(yè)課程增強了我的市場意識和商業(yè)觸覺。在這門課程中，我們進行了許多市場研究和分析，了解了美術市場的供求情況、潛在客戶的需求和消費習慣等等。這些關于市場的了解讓我更加清楚自己的產品或服務在市場中的定位和競爭力。同時，課程還教給了我如何進行市場推廣和銷售，如何建立和維護客戶關系。這些商業(yè)方面的知識和技能對我日后的創(chuàng)業(yè)道路至關重要。
第四，美術創(chuàng)業(yè)課程培養(yǎng)了我的創(chuàng)新和創(chuàng)造能力。創(chuàng)業(yè)需要不斷地創(chuàng)新和突破傳統，追求與眾不同的獨特性。在這門課程中，我們進行了大量的頭腦風暴和創(chuàng)意激發(fā)活動，培養(yǎng)了我們的創(chuàng)造力和創(chuàng)新思維。同時，課程還鼓勵我們多方位地觀察和思考，發(fā)現和利用美術創(chuàng)業(yè)的機遇和空白。這種培養(yǎng)創(chuàng)新能力的方法對我來說非常有效，我相信這將會在我將來的美術創(chuàng)業(yè)中發(fā)揮重要的作用。
最后，美術創(chuàng)業(yè)課程給了我更多的勇氣和決心，讓我相信自己可以成功。創(chuàng)業(yè)的道路是充滿挑戰(zhàn)和不確定性的，需要我們有足夠的韌性和勇氣去面對。這門課程通過講解成功創(chuàng)業(yè)者的案例和分享他們的經驗教訓，讓我清楚了創(chuàng)業(yè)的困難和風險。同時，課程也通過指導和鼓勵，鼓舞了我們的信心，讓我們相信只要努力和堅持，我們一定能夠實現自己的創(chuàng)業(yè)夢想。
總之，參加美術創(chuàng)業(yè)課程是我收獲良多的經歷。這門課程不僅讓我了解了創(chuàng)業(yè)的基本知識和技能，還培養(yǎng)了我的美術技術、市場意識、商業(yè)觸覺、創(chuàng)新能力和勇氣。我相信這些收獲將在我今后的美術創(chuàng)業(yè)中發(fā)揮重要的作用，讓我更好地實現自己的夢想。
小學美術課程心得體會篇十三
美術教育是培養(yǎng)學生創(chuàng)造力和審美能力的重要途徑。作為一名美術教師，我有幸參加了一期關于美術教育的課程，讓我深刻地體會到了藝術教育的重要性和藝術教育的方法。在這個過程中，我不僅學到了許多有關美術的知識和技巧，還深刻地認識到了美術教育對學生個性發(fā)展和綜合素質的影響。下面，我將圍繞著課程內容和學習體會展開，分享我在這個過程中的心得體會。
第二段：課程內容
在課程中，我們主要學習了藝術教育的理論和方法。首先，我們學習了美術的基礎知識，如色彩理論、構圖原則等，這不僅拓寬了我們的美術知識面，更讓我們能夠更好地教授學生相關知識。其次，我們學習了美術教育的方法，如啟發(fā)式教學、任務型教學等。這些方法的應用不僅能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美能力，還能夠提高他們解決問題的能力和團隊協作能力。最后，我們還進行了一些實踐活動，如參觀美術展覽和藝術創(chuàng)作活動，這些活動不僅讓我們更好地了解了藝術，也為我們的教學提供了新的思路和素材。
第三段：學習體會
通過這次課程，我對美術教育的重要性有了更深刻的認識。美術教育不僅可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美能力，還能夠提高他們的綜合素質和解決問題的能力。藝術教育是培養(yǎng)學生個性發(fā)展的重要手段，每個學生都有自己獨特的創(chuàng)造力和藝術表達能力，我們應該通過美術教育的方式來幫助他們發(fā)現和發(fā)展自己的潛能。另外，美術教育也可以培養(yǎng)學生的觀察力和感知能力，讓他們能夠更好地觀察和理解世界，這對他們的終身發(fā)展都起到了積極的影響。
第四段：心得體會
通過參加這次課程，我不僅學到了豐富的美術知識和教學方法，還與其他美術教師進行了交流和合作。在交流中，我深刻地感受到了美術教育的力量和美術教師的責任。作為一名美術教師，我們不僅要關注學生的學習成績，更要關注他們的藝術表達和個性發(fā)展。我們應該通過啟發(fā)式教學的方式，讓學生主動參與到藝術創(chuàng)作中來，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和審美能力。在我今后的教學中，我將充分運用所學的知識和方法，盡量營造一個積極、活躍的學習氛圍，讓學生在藝術教育中找到樂趣和成就感。
第五段：總結
通過參加美術教育課程，我不僅學到了豐富的美術知識和教學方法，還深刻地了解到了藝術教育的重要性和美術教師的責任。藝術教育可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美能力，提高他們的綜合素質和解決問題的能力。作為一名美術教師，我們應該充分發(fā)揮藝術教育的力量，關注學生的個性發(fā)展，讓他們在藝術中找到樂趣和成就感。在今后的教學中，我將充分運用所學的知識和方法，提高自己的教學能力，為學生的美術教育提供更好的幫助和指導。
小學美術課程心得體會篇十四
隨著社會的發(fā)展，越來越多的人開始意識到美術培訓的重要性。美術作為一門藝術形式，不僅能夠開發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力，還能提升他們的觀察力和表達能力。在我參加美術培訓課程的過程中，我深刻體會到了美術的魅力，并從中獲得了很多收獲。
首先，美術培訓課程充分展示了藝術的多樣性和個性化。在課程中，我學習到了各種不同的藝術技法和表現手法。無論是素描、水彩還是油畫，每一種技法都能夠通過不同的材料和工具實現出美妙的效果。而且，老師還鼓勵我們發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，讓每個人都能夠創(chuàng)作出別具一格的作品。通過這些課程，我意識到藝術并不拘泥于一種形式，而是可以通過個人的表達來展現。這讓我意識到了每個人都可以成為獨一無二的藝術家。
其次，美術培訓課程加強了我對細節(jié)的觀察和審美能力。在繪畫的過程中，我發(fā)現自己需要仔細觀察對象的形態(tài)和細節(jié)，才能夠準確地將其表現出來。例如，在素描課程中，我需要觀察對象的光影和比例，然后再通過手中的鉛筆將其準確地勾勒出來。這讓我更加注重細節(jié)，從而提高了我的觀察力。同時，對于美的追求也讓我更加注重審美能力。在課程中，老師會講解一些藝術作品的構圖和色彩運用，這讓我對于美的感知更加敏銳，能夠更好地欣賞和理解藝術作品。
第三，美術培訓課程培養(yǎng)了我對美的熱愛和追求。在參加課程之前，我對于美術只是持有一種普通的態(tài)度，并沒有很深的了解和熱愛。但是在課程中，我不僅學到了藝術的技法，還了解到了藝術背后的哲學和文化內涵。通過學習名家的作品和解讀，我發(fā)現藝術作品的美不僅僅是外在形式的美，更是一種情感和思想的表達。這種深深的熱愛和追求讓我愿意不斷學習和探索，不斷提高自己的繪畫水平。
第四，美術培訓課程擴大了我的人際交往圈子。在美術培訓課程中，我結識了很多志同道合的朋友。大家對于美術都有著相同的熱愛和追求，所以我們可以互相交流學習，相互鼓勵。在課堂上，我們經常會組隊進行繪畫活動，互相評價作品，分享創(chuàng)作經驗。這種互動讓我感受到了團隊合作的力量，也讓我更加積極地參與美術活動。這些朋友不僅在藝術上給予了我很多幫助和支持，也成為了我生活中的重要伙伴。
最后，美術培訓課程提升了我的自信心。在課程中，我不僅學習到了技巧和知識，還得到了老師和同學的認可和贊賞。他們對于我的作品給予了很高的評價，讓我對自己的繪畫能力更加有信心。同時，通過不斷地實踐和嘗試，我也發(fā)現了自己的潛力和激情。這種自信心不僅僅在美術方面有所提升，還在我生活的方方面面都起到了積極的影響。
綜上所述，美術培訓課程給我?guī)砹撕芏嗟氖斋@和啟發(fā)。通過學習不同的藝術技法，提升了我的觀察力和審美能力。同時，也培養(yǎng)了我對美的熱愛和追求，擴大了我的人際交往圈子，提升了我的自信心。這些都讓我深刻體會到了美術的魅力和價值，也讓我更加熱愛和珍視這門藝術。
小學美術課程心得體會篇十五
沙海中心學校 孫智嫄
隨著課改的深入，美術課標也進行了修訂，以往美術課在教學中經常被視為小科目，在此次的課標修訂中卻受到廣大一線教師的關注，學校安排的美術新課標培訓《美術新課程標準（2011年版）解讀》這本書，我更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容?，F具體實談談此次學習的一些心得體會：
一、對美術課程的特征理解 修訂后的課標指出：“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征?！绷攘葞坠P就勾勒出了美術課程的輪廓形象，揭示了美術學科獨有的特征屬性，也填補了過去的大綱、課標實驗稿對學科特性描述的空白。感知、理解屬于審美的范疇，視覺形象的創(chuàng)造則需要技法的支撐，這與我們過去所講的美術課既要有“美（審美）”，又要有“術（技法）”應該是一脈相承的。單純只解決審美或單純解決技法問題也是不可取的。審美需要技法的支撐，審美會更有厚度。
二、對美術課程的性質理解
實驗稿中將美術課程性質定位于“具有人文性質”，這肯定是正確的，但由于很多學科（語文、音樂等）也有這樣的屬性，因此還不能全面概括美術課程的完整特性。修訂后將美術課程性質概括為視覺性、實踐性、人文性、愉悅性。比實驗稿更全面、更準確一些。凸顯視覺性這一特征，更容易實現美術課程發(fā)展學生感知能力、觀察能力、形象思維能力等教育價值。我特別贊同修訂后新增的“愉悅性”這一性質。作為美術教師，我們不僅要知道“教什么”，“怎么教”，還應該關注學生“怎么學”，“學得快樂”也應該是我們教學的追求之一。作為非應試學科的美術課程，我們靠什么來吸引學生？國家課程計劃保證了美術課的開設，如何讓學生在美術課上坐得住，學得好，這就要靠美術教師善于利用美術學科的特性，充分調動學生學習美術的興趣來實現了。美術學習的程序和方法是豐富多樣的，結果也是多樣的，難以用簡單的正誤來評價。”美術活動還具有調節(jié)身心的功能，更多的學生期望在美術課上獲得表達與放松。趣味是愉悅性的基礎，美術課要體現愉悅性的教學原則，鼓勵美術教師充分發(fā)揮美術課程的獨特魅力，精選一些學生感興趣的教學內容，在課堂上組織開展一些游戲、表演、競賽和展示等活動，讓學生在輕松活潑的氛圍中進行美術學習，以增強美術課的吸引力。
三、
美術課程的基本理念的認識
所謂教育理念，就是教育者所持的教育理想與信念，理念是針對教師而言的。新的課程標準包括四個方面的內容：(1)面向全體學生；(2)激發(fā)學生學習興趣；(3)關注文化與生活；(4)注重創(chuàng)新精神。盡管這四個方面不是美術課程所獨有的，但應該是在美術教學中倡導和張揚的。其中，“面向全體學生”是新的課程標準新增的和反復強調的。我是這樣認為的：推進義務教育均衡發(fā)展，是近年來我國義務教育階段的新目標，也是社會關注的焦點問題?！白尯⒆觽兪艿焦降牧x務教育”已成共識。就美術教師而言，我們不能只面向少數特長學生，而是“必須堅信每個學生都具有學習美術的潛力，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發(fā)展”。農村和民族地區(qū)學校也要開齊、開足美術課，讓每位孩子都享受到基礎美術教育的權利。
四、對三維目標的理解
課標中所占篇幅最多的就是“內容標準”部分，它規(guī)定了不同階段學生在三維目標上所應達到的基本要求。美術課標其實就是表述國家對公民在美術方面的基本素質要求。這個標準是最低的標準（達標要求），而不是“一刀切”的標準。與實驗稿相比，修訂后的課標在內容選擇上與課程目標更加融合。內容標準的表述更加明確具體，出現了很多定量的具體要求，更具有“標準”的性質。（關于內容標準定量要求，原國家體衛(wèi)藝司藝術處處長張瑞安在今年的全國美術教研員培訓會上，有不同見解：省略），記?。?BR> 12、３、６，３，２、３00。 三維目標具體定量要求如下： 1.知識與技能方面： 要求學生能夠辨別12種以上的顏色。識別3種或3種以上公共場所中常用圖形的符號。能說出至少6位重要美術家（中外各三位）及其代表作品。2.過程與方法方面： 要求學生能夠掌握3種或3種以上制作的方法，了解工藝制作的過程。通過觀摩錄像或邀請當地工藝美術家、民間藝人，了解中國傳統工藝制作方式與特點。3.情感、態(tài)度和價值觀方面： 要求學生能夠說出2種或者2種以上的中國民間美術種類的主要特點以及作品的寓意。描述和分析美術作品的意義和審美特征，寫出300字以上評論文章，并有興趣與同學討論，分析現實生活中發(fā)生的美術現象或事件。
認真研讀內容標準，我們不難發(fā)現：修訂后的課標在課程內容的選擇上，既注重了美術知識、技能的學科主線，也關注了情感、態(tài)度、價值觀等教育功能的拓展，還體現了不同學習活動方式所經歷的過程、方法，是一種“均衡式”的課程體系。這一體系有利于規(guī)范美術教師在操作層面體現多維的課程目標，美術綜合探索要有“美術味”，不能脫離美術本位，但也忌諱過于純粹的專業(yè)課。把握好尺度。
五、對教學、評價建議的理解
由于師資水平與教學條件的差異，各地美術教育水平發(fā)展很不平衡，許多農村學校美術教師感到教材難度較大，內容不適合農村學生生活背景，許多課業(yè)難以完成，感到無所適從。針對這一問題，修訂后的課標在教學建議部分增加了“堅持面向全體學生的教育觀”的要求，特別提出“農村和邊遠地區(qū)的教師要因地制宜，靈活選用和創(chuàng)造適合當地美術教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量”。可以看出新的課標的教學建議貼近現狀，走的是“現實主義”路線。這一建議給美術教師提供更為寬松的教學空間，教師可以根據情況對教材進行變通處理，自主研發(fā)一些地方美術課程資源，開展有特色的美術教學活動。修訂后的課標在評價建議上也較實驗稿更加實際，刪去了不易操作的“美術教師評價體系”。對學生美術學習的評價，要求盡量采用質性的評價方法，強調過程性評價、多元化評價，以激勵學生為主。的確，與其花很多的精力去搞美術教學質量評價，倒不如多搞幾次對學生發(fā)展有用的作品展示來得實在。此外，修訂后的課標還十分重視回應美術教師的訴求。為保障美術課的基本教學條件，在課程資源建議中對學校提出了明確的要求：在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、中國畫、版畫等繪畫工具、材料，泥工工具、材料等，為美術教師爭取教學條件的合理要求提供了依據。美術教師是美術課標重要的閱讀者和使用者。與實驗稿相比較，修訂后的課標不僅與時俱進，在概念界定上更加準確嚴謹，在行文表述上也更加簡潔精致、通俗易懂，具有很強的可讀性。相信能夠得到美術教師們的喜愛。修訂后的美術課標是美術課改十年來的積累與沉淀，凝結了學科專家的智慧，也反映了一線美術教師的愿景，必將引導美術課程向縱深發(fā)展，更好地完成美術課程的使命。當然，以一種科學發(fā)展的眼光來看，任何“完美”的課標也只能是一定歷史階段的產物，還需要在課程實踐中進行驗證并進一步改進和完善?？梢哉f，修訂后的美術課標是我們中小學美術課程走進成熟的標志！
小學美術課程心得體會篇十六
在人們日益注重審美的今天，藝術教育也越來越受到關注。美術課程是每個孩子從小接受的重要教育內容，而這一年的美術課程即將結束。課程結業(yè)，作為孩子們在美術學習中的一個里程碑，也是一個能夠回顧自己學習體驗、提高自我素養(yǎng)的時機。本文將提出我在學習一年的美術課程中的感受、困惑和收獲。
第二段：學習目標與收獲
初學美術課程時，我的目標是提高自己的審美素養(yǎng)，學會基本畫畫的技能，進一步明白藝術的本質所在。這一年的學習中，我收獲頗豐。從觀察和描述中掌握到構圖和色彩的搭配，我越來越深入地了解了藝術和美的真正含義。從一張無主題的線條作品到一幅真正意義上的藝術杰作，我掌握了各種畫畫的技巧和方法，并且找到了自己的風格和特色。
第三段：挑戰(zhàn)與困惑
然而，在學習過程中，我也遇到了一些挑戰(zhàn)和困惑。作為初學者，我很難接受和理解一些高深的理論和方法，比如多點透視、水彩技法等等。同時，我也遇到了自己的創(chuàng)作難題。有時候，我沉迷于細節(jié)和形式而忽略了內容和主題的重要性，缺乏了獨創(chuàng)性；有時候，我雖然有很多想法，但是表達不清楚或者只是停留在泛泛的概念上。這種創(chuàng)作困境十分糾結，讓我在學習美術時迷惘和煩躁。
第四段：教師的貢獻
在美術課程的學習過程中，教師起到了關鍵的作用。他們的指導和提示幫助我們懂得了很多原本咬文嚼字的細節(jié)，也引領我們了解藝術的深入內涵。他們豐富的經驗和專業(yè)的知識給予了我們很多啟示和幫助，讓我們順利度過了一年的學習，收獲了更多。
第五段：結尾總結
美術課程的學習猶如美麗的花朵，在這一年中一步步地綻放。在這一年中，我們注重細節(jié)，掌握知識，學習技巧，表達想法，不斷磨練自己的視聽輕重和審美修養(yǎng)。這一年有歡笑，也有淚水，但每一次的探索和收獲都使我們走得更遠，更加有信心。課程結束，但學習與創(chuàng)造的征程還得繼續(xù)。特別感謝老師的細心指導和耐心付出。讓我們繼續(xù)擁抱藝術，擁抱生活。
小學美術課程心得體會篇十七
美術課程是學校教育中不可或缺的一部分，它不僅可以培養(yǎng)學生的審美能力，還可以鍛煉學生的創(chuàng)造力和想象力。在我即將結束中學生涯之際，回顧在這幾年的美術學習中所獲得的種種收獲和體會，讓我深感這是一個充滿樂趣和創(chuàng)造力的課程。以下是我對美術課程的心得和體會。
首先，美術課程教會了我如何觀察和感知事物。在美術課上，老師常常要求我們觀察物體的形狀、顏色和紋理。通過繪畫和素描，我開始敏銳地觀察周圍的事物，發(fā)現了很多以前從未注意到的細節(jié)。例如，在繪畫一顆蘋果時，我開始觀察蘋果的輪廓、光影和顏色過渡，這使我對蘋果的形態(tài)有了更深入的理解。這種觀察和感知能力不僅在繪畫中有用，還可以幫助我在生活中更好地觀察和理解周圍的事物。
其次，美術課程培養(yǎng)了我對藝術的欣賞和理解能力。在美術課上，我們不僅學習繪畫技巧，還學習了不同藝術家的作品和藝術風格。通過學習不同的藝術作品，我開始懂得欣賞各種不同的藝術形式，例如西方油畫、中國水墨畫和現代藝術等。每個藝術作品都有其獨特的美和內涵，通過學習，我懂得了欣賞和理解這些美，同時也能從中獲得靈感，用在自己的作品中。
第三，美術課程培養(yǎng)了我的創(chuàng)造力和想象力。美術課給我提供了一個自由發(fā)揮的空間，鼓勵我大膽嘗試和表達自己的創(chuàng)意。在美術作業(yè)中，我可以選擇不同的題材和材料，以自己的方式去表達。有時，我用油畫表達自己對大自然的熱愛；有時，我用素描記錄自己的生活瑣事；有時，我用雕塑來表達自己對社會問題的思考。這種創(chuàng)造和想象的空間使我可以不斷嘗試新的藝術形式和表達方式，從而提高自己的創(chuàng)作能力。
第四，美術課程培養(yǎng)了我的耐心和毅力。繪畫和創(chuàng)作是一個需要持續(xù)投入時間和努力的過程。在繪畫一幅作品時，往往需要反復修改和修正，而這需要耐心和毅力。在美術課的學習中，我學會了堅持不懈地努力，從一開始的不熟練到逐漸找到自己的風格和技巧。這種耐心和毅力不僅在美術創(chuàng)作中有用，在其他各個方面也同樣重要。
最后，美術課程讓我享受藝術創(chuàng)作的樂趣。通過美術課，我發(fā)現了自己的興趣和激情，在藝術創(chuàng)作中找到了快樂。每當我坐在畫桌前，聚精會神地投入繪畫或雕塑中，我感到時間的飛逝，一切煩惱和壓力都煙消云散。藝術創(chuàng)作不僅可以讓我表達自己的情感和思想，還可以帶給我內心的寧靜和滿足感。這種樂趣和滿足感使我更加熱愛美術課程。
總而言之，美術課程不僅僅是為了培養(yǎng)學生的藝術技巧，更重要的是培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)和審美能力。通過觀察、欣賞、創(chuàng)造和享受藝術創(chuàng)作的過程，我在美術課程中獲得了很多收獲和體會。這個課程不僅讓我發(fā)現了藝術的美，也讓我擁有了一種對生活的獨特見解和表達方式。我相信這些在美術課程中學到的東西將陪伴我一生，讓我成為一個更有藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造力的人。
小學美術課程心得體會篇十八
美術是一門富有創(chuàng)造力和想象力的學科，通過學習美術，我獲得了許多寶貴的經驗和知識。這門課程不僅教會了我繪畫技巧，還讓我更加認識自己，并培養(yǎng)了我的觀察力和表達能力。在接下來的五個段落中，我將分享我在美術課上的體會和心得。
首先，在美術課上，我學到了許多繪畫技巧和方法。老師教會了我們如何運用不同的畫筆和顏料，通過不同的手法創(chuàng)作出獨特的藝術作品。例如，我們學習了素描、水彩畫和油畫等不同的繪畫形式。通過學習這些技巧，我深刻認識到繪畫是一門需要耐心和細致的藝術，只有經過長時間的練習和努力，才能達到出色的效果。通過不斷地練習和改進，我的繪畫技巧逐漸提高，我也得到了更多的創(chuàng)作靈感和藝術感悟。
其次，美術課程培養(yǎng)了我的觀察力和表達能力。在繪畫過程中，我學會了仔細觀察生活中的事物，并把它們準確地表達在畫布上。例如，在畫風景時，我會仔細觀察自然界的色彩和形狀，在我的畫作中盡量還原真實的場景。通過這樣的練習，我學會了發(fā)現周圍世界中的美，培養(yǎng)了對細節(jié)和色彩的敏感度。同時，美術還給我提供了一個表達自己的渠道。在繪畫中，我可以盡情地展現我內心深處的情感和想法，通過作品與觀眾交流和溝通。這對于我一直比較內向的性格來說是一次很好的鍛煉和展示機會。
另外，美術課程還幫助我發(fā)展了創(chuàng)造力和想象力。在藝術創(chuàng)作中，我們被要求思考和構想獨特的概念和創(chuàng)意。這對我來說是一個挑戰(zhàn)，但也是一個發(fā)展自己創(chuàng)造力的機會。通過尋找靈感和思考各種可能性，我開始慢慢發(fā)現到無論是在創(chuàng)造力還是想象力上，我擁有更豐富的能力。我開始敢于嘗試新的表達方式和藝術形式，不再局限于傳統的方法。這讓我在創(chuàng)作中感到更自由自在，更能體驗到藝術所帶來的樂趣和成就感。
此外，美術課程還教會了我欣賞藝術品和學習藝術史的重要性。通過參觀畫廊和藝術展覽，我有機會接觸到各種各樣的優(yōu)秀藝術作品，從中汲取靈感和學習別人的創(chuàng)作技巧。此外，我還學習了一些著名藝術家的作品和風格，了解他們的生平和藝術理念。這些知識為我更好地理解和欣賞藝術品提供了基礎，也為我今后的藝術探索提供了更多的啟示和指導。
綜上所述，美術課程不僅幫助我提高了繪畫技巧，培養(yǎng)了觀察力和表達能力，還發(fā)展了我的創(chuàng)造力和想象力。通過這門課程，我更加深入地了解了藝術的魅力和多樣性。無論是在繪畫作品中還是藝術欣賞中，我都找到了無限的樂趣和成就感。我相信這段經歷將對我以后的學習甚至生活產生積極而深遠的影響。
小學美術課程心得體會篇十九
美術教師課程心得體會
作為一位美術教師，我有幸參加了一門關于美術教學的課程。在這門課程中，我學到了如何更好地教授美術課程，如何激發(fā)學生的創(chuàng)造力和藝術才能。通過這次課程的學習和實踐，我對美術教學的方法和技巧有了更深入的理解。在本文中，我將分享我在這門課程中的心得體會。
第二段：探索創(chuàng)造力
在這門課程中，我們探討了如何激發(fā)學生的創(chuàng)造力和藝術表達能力。我了解到，創(chuàng)造力是學生藝術發(fā)展的重要組成部分。通過提供一系列的藝術項目和任務，我能夠給學生提供一個自由表達的空間，讓他們在藝術中發(fā)現自己的獨特之處。除此之外，我還學到了如何利用不同的媒介和技巧來激發(fā)學生的創(chuàng)造力，例如繪畫、雕塑、素描等。通過這些實踐，我看到了學生在創(chuàng)作中的進步和成長。
第三段：培養(yǎng)觀察力
在美術教學中，培養(yǎng)學生的觀察力是非常重要的。本門課程也著重強調了這一點。我學到了一些方法和技巧，如如何引導學生觀察和理解不同的藝術作品，如何培養(yǎng)學生對細節(jié)的敏感和觀察力。通過觀察和分析，學生可以更好地理解藝術作品，也可以更好地表達自己的想法和感受。通過在課堂上引導學生進行觀察練習和藝術品分析，我看到學生的觀察力和理解能力得到了明顯的提高。
第四段：建立良好的課堂氛圍
一個良好的課堂氛圍對于學生的學習非常重要。在這門課程中，我學到了如何建立一個積極、鼓勵和尊重的課堂環(huán)境。我學到了如何與學生建立起良好的師生關系，如何激發(fā)學生的學習興趣和自信心。通過與學生互動并提供積極的反饋，我看到學生在課堂上更加投入和積極參與。這種積極的氛圍不僅有利于學生的學習，還有助于培養(yǎng)學生的團隊合作和社交技巧。
第五段：總結與展望
通過參加這門美術教師課程，我收獲頗豐。我學到了如何激發(fā)學生的創(chuàng)造力、培養(yǎng)學生的觀察力和建立良好的課堂氛圍。這些知識和技巧不僅使我成為一名更好的美術教師，也讓我更加熱愛這個職業(yè)。我相信，在將來的課堂上，我將更好地應用這些理念和方法，幫助學生發(fā)展藝術潛能，培養(yǎng)他們對美術的興趣和熱愛，使他們在藝術中取得更好的成績。
在美術教師課程中的學習給了我一個全新的視角，讓我更好地理解美術教學的重要性和技巧。通過實踐和反思，我相信自己將會成為一位更有能力和激情的美術教師。我期待著將這些知識和經驗應用到課堂中，并觀察學生們的進步和成長。我相信，美術教育的力量是巨大的，通過我的努力和教導，我希望能夠幫助更多的學生發(fā)展他們的藝術才能，并為藝術教育事業(yè)貢獻自己的力量。
小學美術課程心得體會篇二十
美術學課程作為一門藝術教育課程，對于培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力具有重要作用。在我接受了美術學課程的培訓后，我深切感受到了這門課程的獨特魅力。以下是我對美術學課程的心得體會。
第二段：啟發(fā)創(chuàng)造力
美術學課程通過多種藝術形式的學習和實踐，激發(fā)了我對藝術的熱愛和創(chuàng)造力的發(fā)展。在課程中，我學會了使用不同的繪畫材料和技巧，如水彩畫、鉛筆畫、油畫等。這些技法的學習不僅讓我感受到了創(chuàng)作的樂趣，也增強了我在審美方面的敏感度和能力。而創(chuàng)造力的培養(yǎng)則是美術學課程的一個重要目標。通過參觀藝術展覽和學習藝術史，我了解到了各種不同的藝術風格和流派，從而不斷拓展了自己的創(chuàng)作思路。
第三段：培養(yǎng)審美能力
美術學課程在培養(yǎng)學生的審美能力方面起著至關重要的作用。在學習美術作品的鑒賞過程中，我學會了通過繪畫中的線條、色彩和構圖來感受藝術家的創(chuàng)造力和表達方式。這種鑒賞的過程讓我對藝術作品有了更深層次的理解，也拓寬了我的藝術視野。美術學課程不僅教會了我欣賞藝術的方法，更幫助我養(yǎng)成了審美的習慣，使我能夠在生活中更好地欣賞和品味美。
第四段：提升繪畫技巧
美術學課程不僅關注于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美能力，也注重于提升學生的繪畫技巧。通過多次繪畫作品的創(chuàng)作，我逐漸掌握了線條、色彩和構圖的運用技巧。在老師的指導下，我的繪畫水平得到了提高。我學會了用色彩去表現情感，用線條去定義形狀，用構圖去突出重點。通過不斷的反復練習，我對繪畫技巧的掌握也越來越熟練。這些繪畫技巧的學習不僅讓我的作品更加生動有趣，也為以后的藝術創(chuàng)作打下了堅實的基礎。
第五段：藝術與生活的結合
美術學課程的培養(yǎng)不僅體現在學院和畫室中，更貫穿在我們的生活中。美術屬于一種跨學科的藝術，它與文學、音樂、舞蹈等其他藝術形式有著千絲萬縷的聯系。通過學習和創(chuàng)作，我意識到藝術與生活密不可分。藝術有著無盡的表現形式，可以用來呈現生活的美好、痛苦、喜怒哀樂等各種情感。在我日常生活中，我會思考如何將藝術融入其中，讓生活更加有趣和美好。
結束語：
通過這門美術學課程的學習，我不僅獲得了繪畫技巧的提高，更培養(yǎng)了自己對藝術的熱愛和創(chuàng)造力的發(fā)展。在這個過程中，我深刻感受到藝術對于生活的意義和影響。美術學課程是我人生中一段寶貴的經歷，我將繼續(xù)堅持學習并用美術的方式去感受和理解這個世界。
小學美術課程心得體會篇二十一
隨著時代的發(fā)展和經濟的不斷進步，越來越多的人開始關注藝術創(chuàng)業(yè)。作為一門專業(yè)學科，美術創(chuàng)業(yè)不僅關乎個人的藝術才華，更涉及到市場推廣、創(chuàng)意設計等諸多方面的知識和技能。在參加美術創(chuàng)業(yè)課程后，我深刻體會到了創(chuàng)業(yè)前的準備工作的重要性，同時也明確了在創(chuàng)業(yè)過程中所需要具備的一些基本素質。
在美術創(chuàng)業(yè)課程的第一部分，我們學習了市場調研和市場定位的基本知識。在過去的藝術領域中，創(chuàng)作和展覽是主要的關注點。然而，在如今飽受市場競爭的社會中，僅憑藝術才華和作品本身已經不再足夠。市場調研使我明白了解目標群體是至關重要的，只有通過了解他們的需求和喜好，我們才能更好地創(chuàng)作出符合市場需求的作品。同時，市場定位讓我們了解了競爭對手的情況，有助于我們分析優(yōu)勢和劣勢，找到自己的切入點。
美術創(chuàng)業(yè)課程的第二部分是關于創(chuàng)意設計和視覺傳達的學習。創(chuàng)意設計是美術創(chuàng)業(yè)中不可或缺的一環(huán)。課程中，我們學會了如何從生活中汲取靈感，如何運用不同的設計軟件進行創(chuàng)作，并學習了更高層次的設計方法和原則。視覺傳達的學習讓我了解了如何通過色彩、形狀、排版等視覺元素來傳遞信息和情感。這些技能和知識的掌握使我能夠更好地在市場中展現自己的獨特創(chuàng)意和設計能力，提高作品的藝術性和商業(yè)性。
美術創(chuàng)業(yè)課程的第三部分是關于品牌推廣和營銷策略的學習。作為一個美術創(chuàng)業(yè)者，擁有一個有影響力的品牌是至關重要的。通過課程的學習，我意識到了品牌的包裝和營銷對于提升產品的形象和競爭力是非常重要的。此外，我們還學習了如何利用社交媒體等現代化的營銷手段來傳播品牌，吸引更多的目標客戶。
美術創(chuàng)業(yè)課程的第四部分是關于合作與團隊管理的學習。在實際的創(chuàng)業(yè)中，很難一個人獨自承擔所有的工作。合作和團隊管理的能力將會對一個創(chuàng)業(yè)者的成敗產生重要影響。在課程中，我們學習了有效的溝通技巧、團隊協作方法和團隊管理技巧。這些知識對于我如何與團隊成員合作、如何分配任務和如何解決沖突都有極大的幫助。
最后，美術創(chuàng)業(yè)課程的第五部分是關于財務管理和創(chuàng)業(yè)規(guī)劃的學習。在創(chuàng)業(yè)過程中，財務管理的重要性不可忽視。我們學習了如何制定預算、控制成本、進行投資分析和進行財務報表分析等知識。此外，我們還學習了如何制定長遠的創(chuàng)業(yè)規(guī)劃，為自己的事業(yè)設立明確的目標和計劃。
通過參加美術創(chuàng)業(yè)課程，我深刻認識到了美術創(chuàng)業(yè)的復雜性和挑戰(zhàn)。美術創(chuàng)業(yè)不僅僅是關于自己的創(chuàng)作和展覽，更是要了解市場需求、掌握創(chuàng)意設計和視覺傳達、推廣自己的品牌、團隊合作和管理、財務管理等多方面的知識和技能。通過課程的學習，我對美術創(chuàng)業(yè)有了更深入的理解和認識，也為將來自己的創(chuàng)業(yè)之路打下了堅實的基礎。
小學美術課程心得體會篇二十二
文章目錄：
一、導言
二、學習內容
三、學習收獲
四、學習感悟
五、總結
一、導言
在我們的歷史文化遺產中，美術作品是重要的一部分，它代表著不同時期的人們的思想、文化、信仰等。因此，對于美術文化的傳承與發(fā)展，美術考古學課程的開設必不可少。作為一名美術專業(yè)的學生，我有幸在大學期間選修了美術考古學課程，接下來我將就此課程進行闡述，分享我的學習體驗和感悟。
二、學習內容
本課程主要涵蓋藝術考古的基本內容和方法，包括古代藝術與文化、考古學概論、美術場景的發(fā)掘和重建、古代美術器物的分類、藝術品的保護與修復等。除了課堂聽講外，老師還安排了課外考察和實踐環(huán)節(jié)，讓我們親身感受到美術考古的魅力。
三、學習收獲
從本課程中我收獲了不少。首先，我對古代藝術的歷史背景與演變有了更加清晰的了解，理解了其與文化、社會等因素的緊密關聯，并意識到美術工作的重要性。其次，我學到了多種考古方法和技巧，尤其是現代科技在美術考古中的應用，讓我感受到了科技與人文之間的融合和互補。同時，通過實踐環(huán)節(jié)，我能夠切身感受到美術考古工作的實踐操作和知識運用，這對于我將來的工作和生活也具有極大的意義。
四、學習感悟
美術考古作為一門重要課程，讓我對于藝術與文化的關系有了更加深刻的理解。在歷史和現代之間，人們的精神需求仍然沒有改變，因此美術作品不僅能夠反映出一個時代的特征，而且也是我們認識歷史、傳承文化的重要渠道。而美術考古工作則為我們提供了窺探古代藝術、文化和社會的機會，通過考古現場、文物鑒賞等多種形式，我們可以學習到更多的專業(yè)知識。這些知識不僅可以豐富我們的學識，更是對于未來就業(yè)等具有重要意義。
五、總結
總體來看，美術考古課程的啟迪和熏陶是不可替代的。通過對藝術遺產的細致研究，我們可以更好地了解人類文化的軌跡與未來的發(fā)展趨勢。另一方面，也可以更好地提升我們的審美和藝術素養(yǎng)，培養(yǎng)我們對于美術文化的熱愛和持久的興趣。因此，我認為美術考古課程的學習是一件非常有價值的事情，它不僅讓我們在藝術領域中有更多的選擇，同時也可以讓我們有機會了解和探尋更廣闊的世界，成為更加全面與多元的藝術人才。
小學美術課程心得體會篇二十三
第一段：引言（100字）
美術學課程是我大學期間最喜歡的課程之一。在這門課程中，我學到了很多有關藝術的知識和技巧，并且對藝術有了更深入的理解。在這篇文章中，我將分享我在美術學課程中的學習體會和收獲。
第二段：學習技法和藝術觀察力的提高（250字）
在美術學課程中，我學習了各種繪畫和素描技法，如水彩、油畫和鉛筆素描等。通過這些技法的學習和實踐，我逐漸提高了自己的繪畫水平，并且對于如何運用不同的顏色、線條和陰影來表達畫面中的真實感和情感有了更深入的理解。
另外，我還學到了藝術觀察力的重要性。在課堂上，我們經常進行靜物寫生和風景繪畫，這要求我們仔細觀察對象的細節(jié)和形態(tài)，并將其準確地表達在畫布上。通過這樣的訓練，我的觀察力得到了提高，并且我對于周圍事物的觀察也變得更加敏銳。
第三段：藝術的表達和創(chuàng)意的開拓（250字）
美術學課程還教會了我如何通過藝術作品來表達自己的思想和情感。繪畫是一種非常獨特的語言，通過線條、顏色和形狀的組合，可以傳達出作者想表達的意義。在課程中，我有機會通過自己的作品來表達自己對世界的看法和感受，從而更好地理解自己。
此外，在美術學課程中，我也學會了開拓自己的創(chuàng)作思路。藝術并不僅僅局限于傳統的繪畫媒介，它可以與其他領域結合，如攝影、雕塑、建筑等。通過學習這些藝術形式，我不僅擴展了自己的審美觀，還幫助我更好地發(fā)揮創(chuàng)意，創(chuàng)造出獨特的藝術作品。
第四段：欣賞藝術和批判性思維的培養(yǎng)（250字）
通過美術學課程，我學會了欣賞各種不同類型的藝術作品。老師帶我們去美術館參觀名家作品，讓我們親身感受藝術的魅力，并學會分析和解讀作品。這不僅豐富了我的藝術知識，還培養(yǎng)了我對藝術作品進行批判性思考的能力。
在課程中，我們還進行了許多藝術作品的分析和評論，這要求我們以批判的眼光審視作品，并從中發(fā)現其設計原則和藝術價值。通過這樣的練習，我學會了分析藝術作品的能力，培養(yǎng)了批判性思維和交流能力。
第五段：結語（250字）
美術學課程是我大學學習生涯中的一大亮點。通過學習各種繪畫技法和藝術觀察力的提高，我逐漸成長為一名更為熟練和有思想的藝術家。由于美術學課程的學習，我收獲了寫實繪畫的技巧、藝術表達的能力以及批判性思維的培養(yǎng)。這些經歷將對我的未來的職業(yè)發(fā)展和個人成長產生深遠的影響。我深信，美術學課程不僅帶給我專業(yè)技能的提高，更重要的是它培養(yǎng)了我對藝術的熱愛和欣賞能力，使我能更好地理解和感知美的存在。