最新讀解電影與電影音樂(lè)論文（模板21篇）

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    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇一
    一、電影音樂(lè)具有的特質(zhì)
    在最初的有聲電影中，音樂(lè)還沒(méi)有被運(yùn)用于電影中，只有人物對(duì)話以及簡(jiǎn)單的聲響，其效果不是特別理想，當(dāng)電影與音樂(lè)相融合后，電影的綜合水平得到了顯著提升。有了音樂(lè)的融入，提升了電影的效果，給觀眾帶來(lái)了更多的樂(lè)感。
    （一）電影音樂(lè)結(jié)構(gòu)的靈活性。
    電影音樂(lè)的特別之處在于其音樂(lè)的結(jié)構(gòu)無(wú)限制，[1]具有較強(qiáng)的靈活性。比如《盜賊同盟》中，無(wú)論在哪一個(gè)片段都會(huì)聽(tīng)到一些由演奏者即興而來(lái)的彈奏，這些音樂(lè)片段看似不規(guī)則，讓人沒(méi)有頭緒，可是實(shí)際上，它們有著較大的關(guān)聯(lián)性，此音樂(lè)可以闡釋為盜賊在偷竊時(shí)心虛的表現(xiàn)，也可闡釋為警察與盜賊在斗智斗勇時(shí)信心與膽識(shí)的自然流露。
    音樂(lè)是一種較為靈活的語(yǔ)言，它沒(méi)有規(guī)定的語(yǔ)義。電影音樂(lè)內(nèi)容的可闡釋性是其首要特質(zhì)。不同的觀眾對(duì)電影音樂(lè)會(huì)有不同的闡釋，當(dāng)電影音樂(lè)響起時(shí)，觀眾可從音樂(lè)中感受故事的情節(jié)發(fā)展。在《假如愛(ài)有天意》中，以小提琴演奏的卡農(nóng)序曲來(lái)開場(chǎng)，悠揚(yáng)的琴聲似乎將一幅幅完整的畫面展示在觀眾眼前，使人浮想聯(lián)翩，讓人回味無(wú)窮，使觀眾感受到了大自然的寧?kù)o。
    （三）電影音樂(lè)的聯(lián)想指向性。
    電影音樂(lè)的聯(lián)想指向性主要由電影音樂(lè)內(nèi)容可闡釋性延伸而來(lái)，電影音樂(lè)的自由想象空間與其他的音樂(lè)相比較小。[2]電影音樂(lè)最先帶給觀眾的是畫面的即視感，隨之而來(lái)的是個(gè)人對(duì)電影的想象與聯(lián)想。當(dāng)觀眾展開想象時(shí)，電影音樂(lè)的出現(xiàn)就給觀眾帶來(lái)了一定的指向功能，在《飛屋環(huán)游記》中就有一個(gè)鏡頭：主人公卡爾在自己屋頂上系上成千上萬(wàn)個(gè)氫氣球，當(dāng)這些氫氣球飄出，房子緩緩上升時(shí)，伴隨著上行琶音音節(jié)，使觀眾無(wú)論從視覺(jué)還是從聽(tīng)覺(jué)上都有一種騰然而上的感覺(jué)。這就是電影音樂(lè)的聯(lián)想指向性。
    二、電影音樂(lè)的組成結(jié)構(gòu)
    （一）電影背景音樂(lè)。
    電影背景音樂(lè)指在電影影片中，作為背景進(jìn)行襯托的音樂(lè)，一般都是無(wú)人聲的。電影背景音樂(lè)主要是標(biāo)識(shí)電影地域、環(huán)境以及場(chǎng)合的音樂(lè)，一般以畫內(nèi)音為主要電影背景音樂(lè)。當(dāng)觀眾在觀看電影時(shí)，調(diào)動(dòng)觀眾情緒的除了電影情節(jié)外，還有電影的背景音樂(lè)，當(dāng)兩者相結(jié)合才可有效的抓住觀眾的眼球。許多經(jīng)典的電影作品由于時(shí)間的流逝使其人物和情節(jié)被觀眾忘卻，但影片中的背景音樂(lè)，其節(jié)奏、旋律和帶給觀眾的感受等都是讓人無(wú)法忘記的經(jīng)典。
    （二）電影場(chǎng)景音樂(lè)。
    電影場(chǎng)景音樂(lè)主要是在電影的某一場(chǎng)景中所選用的音樂(lè)，電影場(chǎng)景音樂(lè)具有情節(jié)性，是根據(jù)電影中出現(xiàn)的某一情節(jié)或具體場(chǎng)景而定的，其目的是對(duì)電影中人物的情感變化進(jìn)行渲染、鋪墊以及烘托。比如在《飛屋環(huán)游記》的影片開始時(shí)，主人公卡爾由于希望自己成為一名冒險(xiǎn)家，便拿著氣球，想象自己是一名能翻山越嶺的`冒險(xiǎn)家，與此同時(shí)，場(chǎng)景音樂(lè)便響起，這里的音樂(lè)是一種歡快的爵士樂(lè)，其風(fēng)格非常活潑幽默，不僅貼近主人公卡爾的童趣，還能有效地將觀眾引入影片中，推動(dòng)了故事情節(jié)的發(fā)展，對(duì)影片情節(jié)氛圍有著較強(qiáng)的烘托作用。
    （三）電影主題音樂(lè)。
    電影主題音樂(lè)是概括電影感情與主題思想的音樂(lè)，在一些具有鮮明主題思想、人物性格和情緒基調(diào)的影片中，其音樂(lè)常常帶有一個(gè)主導(dǎo)動(dòng)機(jī)式、動(dòng)機(jī)式或旋律式的核心，這就是電影主題音樂(lè)。伴隨著影片主人公的出場(chǎng)，電影主題音樂(lè)多以原型出現(xiàn)。電影主題音樂(lè)除了表現(xiàn)影片主人公的性格或者思想感情，還可表現(xiàn)影片的某一觀念或者某一事物。[3]電影主題音樂(lè)大多是由作曲家來(lái)創(chuàng)作的，但也不排除選用已有的電影主題音樂(lè)作品，比如《城南舊事》便選用《送別》作為電影主題音樂(lè)。電影主題音樂(lè)的功能主要是將觀眾帶到一個(gè)特定的文化氛圍、歷史情境或者情感范疇中。在《黑天鵝》這部影片中所引用的主題音樂(lè)是《天鵝湖》，整部影片中貫穿著不同的演奏風(fēng)格，以此來(lái)渲染氣氛，引領(lǐng)主題。
    三、結(jié)束語(yǔ)
    電影音樂(lè)運(yùn)用于電影行業(yè)中，為觀眾帶來(lái)了較好的即視感。在今天，人們無(wú)法想象在觀看電影時(shí)只有電影情節(jié)而沒(méi)有電影音樂(lè)的現(xiàn)象。在一部經(jīng)典影片中，或許觀眾會(huì)忘記電影中的某一情節(jié)、某一橋段，但是當(dāng)其熟悉的音樂(lè)響起，便會(huì)讓觀眾不由自主的想起那段精彩的片段。電影音樂(lè)運(yùn)用于電影中有著無(wú)可替代的作用，即使一個(gè)不了解電影情節(jié)的觀眾，只要聽(tīng)到電影播放的音樂(lè)，也能幫助其感受影片情節(jié)，這便是電影音樂(lè)的獨(dú)特之處。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇二
    歐洲文化是以神權(quán)為基礎(chǔ)的文化，其文化的發(fā)源地是古希臘，古希臘神話對(duì)整個(gè)歐洲的影響不言而喻。就音樂(lè)美學(xué)思想而言，古希臘文明中就有一定體現(xiàn)。歐洲音樂(lè)美學(xué)思想逐漸形成兩大理論體系：情感論音樂(lè)美學(xué)思想與形式論音樂(lè)美學(xué)思想。二者不斷完善與交織，對(duì)音樂(lè)的發(fā)展起著重要的影響。
    一、神話中的音樂(lè)思想。
    古希臘文明是整個(gè)西方文明的發(fā)源地，不但產(chǎn)生了許多人類思想、文化的閃光點(diǎn)，而且誕生了許多對(duì)后世有著深遠(yuǎn)影響的思想家、哲學(xué)家?！拔鞣阶韵ＥD人走第一條路就有許多科學(xué)、哲學(xué)、美術(shù)、文藝發(fā)生出來(lái)，成就真是非常之大。接連著羅馬順此路向往下走……”。就音樂(lè)美學(xué)思想而言，要追溯到公元前6世紀(jì)的希臘神話中。
    以眾神之王“宙斯”為首的家族體系掌管著世界上的萬(wàn)事萬(wàn)物。諸神擁有各種事物的權(quán)利和地位，其中包括音樂(lè)在內(nèi)的人類藝術(shù)活動(dòng)由“繆斯”掌管。時(shí)至今日英語(yǔ)中“音樂(lè)”一詞即來(lái)源于此?！翱娝埂闭乒芟率殖重Q琴和撥子的忒耳普西科瑞女神就專司歌唱與舞蹈藝術(shù);手持長(zhǎng)笛的歐忒耳佩女神專司抒情詩(shī)藝術(shù)。
    由此來(lái)看，在古希臘人的心目中，音樂(lè)、舞蹈以及抒情詩(shī)這三種藝術(shù)之間存在著某種特殊的內(nèi)在聯(lián)系。關(guān)于音樂(lè)的抒情性，古希臘半人半神的牧師潘與純潔美麗的山林女神敘任克斯的故事，就更加說(shuō)明了古希臘人的一種信念：抒情性是音樂(lè)的基本功能，當(dāng)某種情感在現(xiàn)實(shí)中受到挫折或阻礙而不能得到滿足和排遣的時(shí)候，音樂(lè)便可以充當(dāng)一種精神上的替代物。
    另外一個(gè)神話故事就更能說(shuō)明音樂(lè)的抒情性了：奧菲歐是古希臘神話中的偉大詩(shī)人和歌手，其存在時(shí)代先于盲人詩(shī)人荷馬。阿波羅贈(zèng)給他豎琴，繆斯教他彈奏，其琴聲能使草木點(diǎn)頭、石頭移動(dòng)、猛獸馴服。他用音樂(lè)馴服了雙頭狗克耳柏羅斯、讓復(fù)仇女神厄里尼厄流淚，使冥界女王佩爾塞福涅感動(dòng)，最后救回被毒蛇咬死的妻子。
    古希臘神話中反映出了最早的音樂(lè)審美意識(shí)，這些神話故事賦予音樂(lè)的神奇力量與今天西方音樂(lè)美學(xué)思想有著一定的共同性，即：用音樂(lè)觸動(dòng)人的心靈、打動(dòng)人的情感、喚起情感上的共鳴;改變?nèi)说男睦砗蜕頎顟B(tài);用音樂(lè)的力量戰(zhàn)勝邪惡，掙脫厄運(yùn)對(duì)人的束縛。音樂(lè)在聽(tīng)覺(jué)感知上具有的魅力存在，卻是音樂(lè)審美意識(shí)的重要內(nèi)容，因?yàn)樵诤芏嗲闆r下，感人既是美的體現(xiàn)。
    二、數(shù)與和諧(1)――畢達(dá)哥拉斯。
    古希臘人對(duì)音樂(lè)的理解與他們的宇宙觀和道德觀是緊密結(jié)合在一起的，而在宇宙、音樂(lè)及人的靈魂這三者之間起著銜接作用的一個(gè)首要概念是“和諧”。這一概念首見(jiàn)于希臘畢達(dá)哥拉斯(約公元前580年―前500)學(xué)派的論述中，他們認(rèn)為：世界是依照數(shù)的關(guān)系構(gòu)成的，數(shù)的原則就是萬(wàn)物的原則。
    不同的事物按照一定的數(shù)的比例關(guān)系聯(lián)合為一體，即為和諧。他們相信，“和諧”是宇宙的基本屬性，聲稱“整個(gè)天體就是一種和諧和一種數(shù)”。形成了希臘美學(xué)堅(jiān)不可摧的理論基礎(chǔ)：美在于和諧，而和諧則取決于數(shù)、尺度和比例，也是各個(gè)組成部分之間的數(shù)學(xué)關(guān)系。
    而因?yàn)檎麄€(gè)天體是一個(gè)和諧體，你們?nèi)梭w與天體一樣遵循著和諧的原則，不管是身體的各部分之間的比例是對(duì)稱的，而且靈魂也被這一種內(nèi)在的和諧所統(tǒng)一?！叭?小宇宙)的和諧與外部世界(大宇宙)的和諧之間有著‘同聲相應(yīng)’的契合關(guān)系，人一旦遇到和諧的外界事物(諸如：和諧的音響、比例均衡而有秩序的物體等等)，便會(huì)與之產(chǎn)生感應(yīng)。
    因此外部的和諧對(duì)于人的內(nèi)在和諧起著調(diào)節(jié)作用。”他們從數(shù)的和諧與感情的凈化的角度，探討了音樂(lè)的本質(zhì)。形成后來(lái)情感論美學(xué)思想的理論基礎(chǔ)。
    從音(音程)構(gòu)成，發(fā)現(xiàn)發(fā)音體數(shù)量上的差別(長(zhǎng)短、輕重等)與音調(diào)高低之間的比例關(guān)系，從音樂(lè)審美聽(tīng)覺(jué)上的音樂(lè)和諧感與數(shù)量關(guān)系的研究中，提出該學(xué)派最為著名的.美學(xué)思想，即“音樂(lè)是對(duì)立因素的和諧的統(tǒng)一，把雜多導(dǎo)致統(tǒng)一，把不協(xié)調(diào)導(dǎo)致協(xié)調(diào)?！闭J(rèn)為音樂(lè)美的產(chǎn)生取決于數(shù)學(xué)規(guī)律，取決于尺度和比例，如此就形成了影響后世的形式論音樂(lè)美學(xué)思想的雛形。
    由此可見(jiàn)，這個(gè)看似略帶神秘色彩的數(shù)的和諧論，實(shí)際上提出了音樂(lè)美學(xué)的兩大論題：即音樂(lè)的情感和形式兩大問(wèn)題。盡管當(dāng)時(shí)的畢達(dá)哥拉斯并沒(méi)有意識(shí)到，這兩大問(wèn)題在日后的西方美學(xué)史上會(huì)產(chǎn)生如此大的影響和爭(zhēng)論，甚至引發(fā)多種不同的音樂(lè)形態(tài)特征。在西方最早的音樂(lè)美學(xué)觀念中，情感與形式并不是兩個(gè)互不相容的對(duì)立范疇。在古希臘的思想中，美善是合為一體的。
    古希臘時(shí)期并沒(méi)有現(xiàn)代意義上的純粹感性美，音樂(lè)的意義問(wèn)題既包含了感性意義上的美，更體現(xiàn)了倫理意義上的至善。對(duì)于樸素的古希臘哲學(xué)來(lái)說(shuō)，人的內(nèi)心情感世界與外部現(xiàn)實(shí)世界具有相同的結(jié)構(gòu)原則，音樂(lè)的和諧正是這種結(jié)構(gòu)原則的體現(xiàn)，因此音樂(lè)充當(dāng)著人與外部世界相互溝通的媒介。
    通過(guò)音樂(lè)，“人所獲得的是同整個(gè)世界心心相印的共鳴，在這種共鳴關(guān)系中，并沒(méi)有一個(gè)絕對(duì)的認(rèn)識(shí)者和被認(rèn)識(shí)者，更沒(méi)有主客體的區(qū)分。一切皆歸于和諧之中，和諧的心靈、和諧的視界，都在音樂(lè)中融為一體?！边@種主客合一、天人合一的思想，與我國(guó)古代的哲學(xué)思想有著一定的相似性。只是其內(nèi)在本質(zhì)有一定區(qū)別。
    三、數(shù)與和諧。
    繼承與發(fā)展了畢達(dá)哥拉斯和諧理論的是當(dāng)時(shí)的思想家赫拉克利特(約公元前540年――公元前480年)，與畢達(dá)哥拉斯學(xué)派側(cè)重音樂(lè)數(shù)的比率關(guān)系，以抽象的數(shù)字為基礎(chǔ)來(lái)談和諧、側(cè)重平衡和靜態(tài)的觀念不同，他是在對(duì)音響運(yùn)動(dòng)的審美觀照中認(rèn)識(shí)有一些和本質(zhì)特征。
    他把矛盾和斗爭(zhēng)的意義引進(jìn)到了和諧的范疇之中，指出：“自然是由聯(lián)合對(duì)立物造成最初的和諧，而不是聯(lián)合同類的東西。藝術(shù)也是這樣造成和諧的……音樂(lè)混合不同音調(diào)的高音和低音、長(zhǎng)音和短音、從而造成一個(gè)和諧的曲調(diào)”“看不見(jiàn)的和諧比看得見(jiàn)的和諧更好”。所謂“看不見(jiàn)的和諧”就是指人類心靈的和諧。
    表明人類當(dāng)時(shí)除了注重人體美外，更注重人類內(nèi)在精神的健全與完美。在這種思想理論下的哲學(xué)家還有德謨克利特(約公元前460年――前370年)，他以靈魂上獲得的快樂(lè)為“高尚的快樂(lè)”，突出強(qiáng)調(diào)和肯定了審美體驗(yàn)中精神上的愉悅之情，由此可以看出當(dāng)時(shí)的哲學(xué)思想已經(jīng)觸及到審美認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)中理性與感性、美感與快感等問(wèn)題。柏拉圖(公元前427年――前347年)，雖然柏拉圖認(rèn)為真正的美既不屬于現(xiàn)實(shí)的物質(zhì)世界也不屬于人的精神世界，而是獨(dú)立于這兩者之外的“理式”世界。
    古希臘文化對(duì)歐洲的文化的影響不言而喻，其逐漸形成的情感論音樂(lè)與形式論音樂(lè)美學(xué)思想，也就是后來(lái)18、19世紀(jì)流行的自律論與他律論音樂(lè)美學(xué)思想。二者如影隨形般地交織發(fā)展，對(duì)歐洲音樂(lè)產(chǎn)生巨大影響。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇三
    影視作品中的音樂(lè)，通常簡(jiǎn)稱為電影音樂(lè)，其概念顧名思義，廣義的是指電影中所用的一切音樂(lè)和歌曲。但是我們?cè)诂F(xiàn)實(shí)用法中，狹義指的是作曲家為電影專門創(chuàng)作的音樂(lè)和歌曲。影視作品中的音樂(lè)是影視作品不可或缺的重要的一部分。影視音樂(lè)在不斷的發(fā)展運(yùn)用中，逐漸形成了一種特有的音樂(lè)藝術(shù)，成為音樂(lè)藝術(shù)的一種新的體裁。影視作品中的音樂(lè)仍具有其本質(zhì)構(gòu)成要素，即旋律、和聲、節(jié)奏和色彩，但是因?yàn)槠渲糜陔娪暗拇蟊尘爸校渌憩F(xiàn)出來(lái)的特質(zhì)是音樂(lè)的聽(tīng)覺(jué)形象與語(yǔ)言、音響效果、視覺(jué)畫面相結(jié)合起來(lái)。音樂(lè)元素受到電影情節(jié)的藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)結(jié)構(gòu)的影響，受到畫面視覺(jué)形象的制約。
    電影音樂(lè)最突出的特點(diǎn)是其抒情性，但是因?yàn)槠湟魳?lè)本質(zhì)決定了其敘事性較差，需要通過(guò)聽(tīng)覺(jué)來(lái)感受、需要通過(guò)一定的時(shí)間過(guò)渡、過(guò)程展現(xiàn)、通過(guò)演奏和演唱呈現(xiàn)等。
    其特點(diǎn)主要有以下兩個(gè)方面。
    一是與電影題材、情節(jié)、風(fēng)格的緊密相關(guān)性。音樂(lè)構(gòu)思由電影的題材內(nèi)容、風(fēng)格樣式、人物性格及導(dǎo)演的藝術(shù)總體構(gòu)思來(lái)決定，音樂(lè)的聽(tīng)覺(jué)形象與最終與畫面的視覺(jué)形象緊密融合。電影中的音樂(lè)，除神話、童話、科學(xué)幻想類影片等，一般都具有很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)性，很少有夸張和程式化的東西，這一點(diǎn)明顯區(qū)別于音樂(lè)會(huì)樂(lè)曲和舞臺(tái)歌劇音樂(lè)。
    二是音樂(lè)常常與對(duì)話、自然音響效果相結(jié)合。當(dāng)影視由無(wú)聲電影進(jìn)入到有聲電影以后，音樂(lè)即與電影中的對(duì)話、音響效果、畫面緊緊融合在一起?；谟耙曌髌返拿缹W(xué)功能和要求，影視作品中在表現(xiàn)抒情性、戲劇性氣氛的時(shí)候恰當(dāng)?shù)?、有效地使用音?lè)。
    二、在學(xué)前教育音樂(lè)課中發(fā)揮影視音樂(lè)欣賞在素質(zhì)培養(yǎng)中的作用
    影視音樂(lè)的一些作品中流淌著不同的音樂(lè)情感。通過(guò)欣賞一些多媒體影視音樂(lè)，并結(jié)合教材講解片中的劇情，可以讓學(xué)生更加深刻地理解影視作品的主題和寓意。比如在欣賞了《祖國(guó)的花朵》、《媽媽再愛(ài)我一次》片中的主題歌曲時(shí)。讓我們又想起和重溫了童年時(shí)在影院里面的那份美好的時(shí)光和記憶。通過(guò)欣賞這類的影視歌曲，使學(xué)生切身地體會(huì)人們相互之間的親情，教育他們珍惜來(lái)之不易的幸福，教會(huì)他們懂得如何珍惜，這樣的教育方式和教學(xué)方法所達(dá)到的效果，是通過(guò)說(shuō)教難以達(dá)到的。在進(jìn)行人性教育方面，讓學(xué)生欣賞一些動(dòng)畫片中的音樂(lè)，例如《小鯉魚歷險(xiǎn)記》、《寶蓮燈》等影視音樂(lè)，通過(guò)欣賞和講解音樂(lè)的內(nèi)容，教育他們應(yīng)該保持并發(fā)揚(yáng)敢與邪惡勢(shì)力作斗爭(zhēng)，不畏艱險(xiǎn)、不怕辛苦；通過(guò)欣賞《泰坦尼克號(hào)》的主題歌曲《我心永恒》，更好地教育學(xué)生，愛(ài)情不只是甜蜜，不是大難臨頭各自飛，而是無(wú)私地付出、是雙方心靈的交融。只有堅(jiān)定世上存在純潔的愛(ài)情，才能真正地體會(huì)到愛(ài)情的滋味與可貴。總之，通過(guò)把影視音樂(lè)進(jìn)行分類以及一些片段式的欣賞，并結(jié)合一定的劇中內(nèi)容進(jìn)行講解，會(huì)更有效地提高學(xué)生的人文情懷和人文精神，促進(jìn)今后的幼教事業(yè)發(fā)展。
    另外，可通過(guò)影視音樂(lè)欣賞課，讓學(xué)生對(duì)影視藝術(shù)的了解、喜愛(ài)，來(lái)激發(fā)他們對(duì)影視音樂(lè)的熱情和對(duì)音樂(lè)知識(shí)的渴望。在選修課中，我們不難發(fā)現(xiàn)，幾乎每個(gè)學(xué)生都看過(guò)電影，有的同學(xué)還會(huì)根據(jù)自己的喜好，選擇欣賞不同風(fēng)格的電影作為自己的業(yè)余愛(ài)好。在這樣一個(gè)個(gè)性充斥的課堂中，給予大家更加廣闊的開放空間去探尋影視音樂(lè)的魅力是十分必要的。通過(guò)給學(xué)生們提出一些問(wèn)題或者一些主題，讓學(xué)生們到課堂外去找尋答案：或者通過(guò)學(xué)生站在講臺(tái)授課的方式，讓他們親自去體會(huì)把自己的所知與同學(xué)們分享的快樂(lè)。
    三、在學(xué)前教育音樂(lè)課中發(fā)揮影視音樂(lè)對(duì)學(xué)生器樂(lè)演奏表演意識(shí)的提高
    在器樂(lè)演奏中“演”的把握需要教師指導(dǎo)，幫助學(xué)生學(xué)會(huì)分析、理解、詮釋不同歷史時(shí)期、不同文化背景和不同地域風(fēng)格的音樂(lè)作品的過(guò)程，是激發(fā)學(xué)生表演意識(shí)、表演欲望的過(guò)程。在此過(guò)程中需要教師針對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)特點(diǎn)，通過(guò)靈活的教學(xué)方式，教給學(xué)生如何合理地表現(xiàn)音樂(lè)作品、表現(xiàn)其音樂(lè)內(nèi)涵，使自己的演奏以情感人，感染所有的聽(tīng)眾。將影視音樂(lè)融入到器樂(lè)演奏實(shí)踐中去，是提升器樂(lè)教學(xué)效果的一種有效嘗試，在教學(xué)實(shí)踐中可以通過(guò)運(yùn)用影視音樂(lè)來(lái)提升學(xué)生的表演意識(shí)。
    首先，運(yùn)用影視音樂(lè)的藝術(shù)性培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。影視音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)、時(shí)間的藝術(shù)，通過(guò)優(yōu)美的旋律、躍動(dòng)的節(jié)奏、悅耳的音響，結(jié)合跳動(dòng)的畫面，可以充分展開想象，去感受樂(lè)曲所描寫的景象，看到五彩的畫面，使影視音樂(lè)的藝術(shù)性得到充分的展示。器樂(lè)演奏中，部分學(xué)生雖然技術(shù)比較熟練，演奏時(shí)卻木訥、刻板，沒(méi)有生氣，這是缺乏想象的表現(xiàn)，此時(shí)教師可以運(yùn)用影視音樂(lè)不受時(shí)間、空間限制的特點(diǎn)，提示學(xué)生抓住音樂(lè)情緒抽象的關(guān)鍵，通過(guò)想象將音樂(lè)形象生活化、具象化。演奏作品時(shí)，以形象思維為主，想象看到的情節(jié)畫面，或者聯(lián)想影視作品畫面，再現(xiàn)其中情節(jié)，把握角色所處的具體生活環(huán)境和時(shí)代背景，使演奏表現(xiàn)出較高的藝術(shù)性和強(qiáng)烈的時(shí)代感，促進(jìn)了學(xué)生想象力和創(chuàng)造力的提升。
    其次，運(yùn)用影視音樂(lè)的文學(xué)性激發(fā)學(xué)生的情感。藝術(shù)教育的主要任務(wù)和目標(biāo)之一就是陶冶人的情感，培養(yǎng)完美的人格。音樂(lè)教學(xué)大綱強(qiáng)調(diào)，“音樂(lè)教育應(yīng)寓思想教育于音樂(lè)藝術(shù)之中”，要把美育滲透到音樂(lè)教育中去，這既是音樂(lè)教育的立足點(diǎn)，又是音樂(lè)教育的最終目的，所以說(shuō)在器樂(lè)教學(xué)中，體現(xiàn)音樂(lè)作品的思想內(nèi)涵、藝術(shù)性、時(shí)代感尤為重要。從音樂(lè)教育的功能看，音樂(lè)對(duì)于心靈的塑造、道德的教化具有獨(dú)特的功能，音樂(lè)具有一種潛在的力量，在震撼人的心靈和感染人的情緒上有一種難以形容的穿透力，直撞心靈。利用影視音樂(lè)“以情感人”、“寓教于樂(lè)”，既使學(xué)生獲得深刻的情感體驗(yàn)又完善其人格，因?yàn)橛耙曇魳?lè)作品所表現(xiàn)主題思想是多方面的：有熱愛(ài)黨、熱愛(ài)祖國(guó)的，有對(duì)革命先輩的緬懷，有對(duì)大自然、對(duì)生活的熱愛(ài)，有對(duì)人生的思索與追求，有對(duì)未來(lái)的向往與憧憬的，有對(duì)人類社會(huì)美好情感和行為的贊頌與謳歌的等等，這些有利于學(xué)生體驗(yàn)作品的時(shí)代感，培養(yǎng)學(xué)生把握不同時(shí)代作品的能力，提高藝術(shù)審美能力，從而使學(xué)生有意識(shí)地表現(xiàn)音樂(lè)作品的情感情緒、藝術(shù)性與時(shí)代性。
    四、結(jié)束語(yǔ)
    在媒體高度發(fā)達(dá)的當(dāng)今社會(huì)，影視音樂(lè)作為一種特殊的音樂(lè)形式得以廣泛傳播，它以獨(dú)有的特性及魅力極大地影響著人們特別是年青一代的生活。針對(duì)學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生，我們要多運(yùn)用影視音樂(lè)所獨(dú)有的的特點(diǎn)，有效提高音樂(lè)課程教學(xué)質(zhì)量，提升學(xué)生整體素質(zhì)。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇四
    音樂(lè)在詮釋情感方面有著天然的優(yōu)勢(shì)，或舒緩或充滿激情的音樂(lè)響起，總會(huì)讓人產(chǎn)生情感的帶入。電影音樂(lè)因其題材的特殊性，往往要與電影畫面相結(jié)合，才能發(fā)揮其作用。只有在全片結(jié)束后，電影音樂(lè)才會(huì)作為一個(gè)獨(dú)立的整體，在播放字幕的階段以完整的形式呈現(xiàn)。因此，如何與畫面相配合，就成了電影音樂(lè)工作者的重要課題。
    大體上來(lái)說(shuō)，音樂(lè)與畫面的配合可分為兩種方式，即：相輔相成和相反相成。首先，電影音樂(lè)常常與畫面同步，構(gòu)成兩者天衣無(wú)縫的配合，從而使觀眾在試聽(tīng)上形成美的享受。
    如影片《為奴十二年》中，黑人音樂(lè)作為黑人文化的重要組成部分，常常會(huì)出現(xiàn)在影片中。當(dāng)埃德溫艾普斯種植園中的老黑奴埃布拉姆在摘棉花時(shí)倒下后，所羅門和其他兩個(gè)黑奴將老人家安葬。埃布拉姆是其他黑奴口中的叔叔，他非常照顧那些黑奴小孩兒，如今他們都已成年，成為種植園中的主力。此時(shí)畫面變化為特寫鏡頭，一個(gè)老年黑人婦女的碩大臉龐占據(jù)了幾乎整個(gè)畫面，在沒(méi)有任何背景音樂(lè)的情況下，她開始了歌唱，而她歌唱的形式正是黑人的靈歌。她邊唱邊拍手打著節(jié)拍，當(dāng)她唱到“roll，jordan，roll”時(shí)，其他黑人開始跟著合唱。圍繞在老婦人周圍的黑人，每個(gè)都在拍手，并且搖頭晃腦地跟著唱，只有所羅門緊閉著嘴唇。畫面中所羅門面容悲戚，但他還是沒(méi)有開口，而背景中則是其他黑人的合唱。在這哀傷的氛圍中，所羅門的情緒無(wú)處發(fā)泄，他終于跟唱了起來(lái)。起初他只是微微張開嘴唱，漸漸地，他高聲合唱，而此時(shí)音樂(lè)中的男聲部也加入了所羅門的音色。隨著所羅門聲音的漸強(qiáng)，他的頭也開始隨著節(jié)奏擺動(dòng)起來(lái)，直至那歌聲滑向遙遠(yuǎn)的天空。
    此外，電影音樂(lè)還可以從反面對(duì)畫面形成襯托，從而形成音畫相反相成的配合方式。此種情況下，音樂(lè)所提供的情緒與畫面剛好相反。在音樂(lè)畫面的強(qiáng)烈反差下，觀眾體驗(yàn)到帶有矛盾沖突的情緒氛圍，從矛盾中對(duì)劇情的理解更加深入，如《辛德勒的名單》。
    電影配樂(lè)帶給觀眾的審美享受往往不是單一的和同一層面上的，而是立體的和豐富的。不但存在著視覺(jué)審美、情感抒發(fā)，以及精神體悟等多層次的體驗(yàn)，不同的配樂(lè)形式，也能夠帶給讀者不同的審美感受。這些審美感受也并非單獨(dú)產(chǎn)生作用的，而體現(xiàn)為一種綜合的審美效應(yīng)。
    一方面，就主題音樂(lè)來(lái)說(shuō)，它帶給觀眾的審美體驗(yàn)是立體性的，是超越了“純音樂(lè)”的審美體驗(yàn)的。如《加勒比海盜》中，漢斯季默的配樂(lè)給人留下了深刻的印象。尤其是影片的主題音樂(lè)，每次都在主角出場(chǎng)或是影片高潮到來(lái)時(shí)恰當(dāng)?shù)仨懫穑辛Φ睾嫱辛擞捌姆諊?。縱觀《加勒比海盜》系列影片，杰克船長(zhǎng)無(wú)疑是其中鐵打的主角，也是對(duì)觀眾產(chǎn)生深深吸引力的核心要素。因此，杰克的出場(chǎng)一定要輔以主題音樂(lè)，這樣才有男一號(hào)的范兒。在《黑珍珠號(hào)的詛咒》中，杰克在桅桿上的第一次亮相，就伴隨著主題音樂(lè)。只不過(guò)，這段音樂(lè)被精心地改編了，可以說(shuō)是主題音樂(lè)的變奏版，其中加入了一些充滿諧趣的滑音，并加入了碼頭上搬運(yùn)工人的嘈雜聲，以及綿羊的咩咩聲，使杰克的出場(chǎng)音樂(lè)充滿了歡樂(lè)。此后，凡是電影中出現(xiàn)浩大的場(chǎng)面，如壯觀的海戰(zhàn)等場(chǎng)景，主題音樂(lè)必定會(huì)適時(shí)響起。宏大的交響樂(lè)與壯觀的場(chǎng)景搭配得天衣無(wú)縫，使觀眾沉浸在充滿美感的視聽(tīng)享受中。
    另一方面，除了主題音樂(lè)外，場(chǎng)景音樂(lè)也是電影音樂(lè)的重要組成部分。場(chǎng)景音樂(lè)的作用不僅能夠提供敘事背景、烘托場(chǎng)景氛圍，也對(duì)影片的主題具有揭示性作用。黑格爾在《美學(xué)》中曾反復(fù)強(qiáng)調(diào)“靈魂中一切深淺程度的歡樂(lè)、喜悅、諧趣、輕浮、任性和興高采烈；一切深淺程度不同的焦躁、煩惱、憂愁、哀傷、痛苦和悵惘等，乃至敬畏、崇拜和愛(ài)之類情趣都屬于音樂(lè)所表現(xiàn)的特殊領(lǐng)域”。
    如《馴龍高手》中，場(chǎng)景音樂(lè)的表現(xiàn)就極其出色。不僅有力地烘托出場(chǎng)景氛圍，也極大地調(diào)動(dòng)了觀眾的審美激情。當(dāng)?？ㄆ沼闽狋~嚇退能噴出毒霧的丑陋雙頭龍時(shí)，他的小把戲使所有小伙伴目瞪口呆。此時(shí)，?？ㄆ諡t灑地?fù)]揮手，說(shuō)自己還有事要做，就閃人了。在眾人驚愕的目光中，背景中的鼓聲響起。這激動(dòng)人心的前奏，帶給觀眾歡快的情感氛圍。繼而弦樂(lè)不斷上升，使快樂(lè)的情緒進(jìn)一步蔓延開來(lái)。?？ㄆ諑е龊玫陌白幼分股罚股穭t開玩笑似的在前邊跑。終于將鞍子固定好后，?？ㄆ振{馭者夜煞開始了飛翔。隨著?？ㄆ找淮未蔚氖『鸵淮未蔚膰L試，音樂(lè)中充滿了諧趣的調(diào)調(diào)。而?？ㄆ找苍诖似陂g，發(fā)現(xiàn)了眾多龍?zhí)赜械娜觞c(diǎn)。他就利用這些弱點(diǎn)來(lái)對(duì)付訓(xùn)練場(chǎng)中的龍，弄得小伙伴都崇拜不已。當(dāng)希卡普終于實(shí)驗(yàn)成功，他和夜煞一起翱翔天際，美妙的天際之境就在?？ㄆ盏纳磉叀５股窙_得太高，導(dǎo)致希卡普從其背上松脫，好不容易希卡普重新回到了龍背，此時(shí)面對(duì)的是十分緊急的場(chǎng)面。嶙峋的怪石群峰突起，希卡普也丟掉了他的駕馭指南，憑借感覺(jué)來(lái)操控夜煞的尾部，不斷躲過(guò)驚現(xiàn)的場(chǎng)景，人與龍?jiān)谶@一刻融為一體，交響樂(lè)在此處也達(dá)到了高潮。
    三、結(jié)語(yǔ)。
    綜上所述，接受美學(xué)認(rèn)為，觀眾是作品的積極解讀者和審美再創(chuàng)造者。電影作為一種大眾藝術(shù)形式，格外強(qiáng)調(diào)觀眾的接受美學(xué)。電影音樂(lè)能夠豐富和拓展影片的審美空間。在電影配樂(lè)上，能夠滿足和超越觀眾審美期待，是提升一部影片審美價(jià)值的關(guān)鍵。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇五
    摘要《絨花》是影片《小花》中的一首膾炙人口的電影插曲，它曾獲得第三屆電影百花獎(jiǎng)最佳電影音樂(lè)獎(jiǎng)、聽(tīng)眾喜愛(ài)的廣播優(yōu)秀歌曲獎(jiǎng)等。
    關(guān)鍵詞電影插曲《絨花》音樂(lè)要素情節(jié)發(fā)展
    “世上有朵美麗的花，那是青春吐芳華，錚錚硬骨綻花開。瀝瀝鮮血染紅它……”凱傳詞、王酩曲的電影插曲《絨花》創(chuàng)作于20世紀(jì)70年代末，它應(yīng)電影《小花》的劇情發(fā)展需要而生。以新穎的視角、清新的音樂(lè)風(fēng)格深入細(xì)致地刻畫了女主角翠姑內(nèi)心世界的情感美。歌曲旋律優(yōu)美抒情，情深意篤。感人肺腑。
    一、電影《小花》概述
    改編于前涉小說(shuō)《桐柏英雄》的電影《小花》，故事梗概為：1930年，桐柏山區(qū)的一戶趙姓人家。將不滿周歲的女兒小花賣給他人。當(dāng)晚，伐木工人何向東將地下黨員董向坤和周醫(yī)生的女兒董紅果寄養(yǎng)在趙家，因紅果和小花同歲。就改名也叫小花。十七年后。趙小花(董紅果)到部隊(duì)中尋找投身革命的哥哥趙永生未果，卻遇到周醫(yī)生，母女相見(jiàn)不相識(shí)。趙永生的親妹妹小花被賣后，被何向東贖出收養(yǎng)。改名何翠姑。已成長(zhǎng)為游擊隊(duì)長(zhǎng)的翠姑在一次戰(zhàn)斗中“跪走風(fēng)車磯”救了身負(fù)重傷的親哥哥永生，但她自己卻不知情。之后，小花與哥哥相逢，翠姑也得知了自己的身世。在一次戰(zhàn)斗中翠姑為營(yíng)救小花身負(fù)重傷，戰(zhàn)斗結(jié)束小花與親生父母相認(rèn)。永生和小花一起去醫(yī)院看望翠姑，翠姑在昏迷中，斷斷續(xù)續(xù)地呼喚哥哥，小花接過(guò)哥哥手中的槍，決心踏著烈士的血跡，去迎接新的勝利。
    二、電影插曲《絨花》的音樂(lè)分析
    《絨花》全曲為二段結(jié)構(gòu)大調(diào)性色彩。第一段主題部分選用平實(shí)的敘述性音樂(lè)語(yǔ)言進(jìn)入，為9+9的兩個(gè)平行關(guān)系樂(lè)句構(gòu)成。兩樂(lè)句內(nèi)部結(jié)構(gòu)均為5+4的樂(lè)節(jié)。旋律進(jìn)行以二度及進(jìn)為主，內(nèi)含小三度跳進(jìn)。主題上句半終止于屬功能，其和聲走向?yàn)閠－s－t－d，上句旋律在第四小節(jié)突出了下屬功能組中的“4”音，第六、第八小節(jié)強(qiáng)調(diào)了導(dǎo)音“7”到主音“1”的小二度解決。既鞏固了主和弦，又為屬功能半終止進(jìn)行了鋪墊：主題下句完滿終止于主功能，其和聲走向?yàn)閠－sii－tsvi－d－t，下句旋律在第十五、十六小節(jié)連續(xù)兩次運(yùn)用純五度下行大跳。加重了歌曲情感的深度表達(dá)。值得一提的是，《絨花》的音樂(lè)主題在西洋大調(diào)的基礎(chǔ)上，巧妙的融入了中國(guó)音樂(lè)所特有的“12356”五聲音列元素，增強(qiáng)了作品的民族風(fēng)韻。在節(jié)奏的`選擇上，曲作者精心設(shè)計(jì)了以切分節(jié)奏為主的歌曲基本節(jié)奏，在聽(tīng)覺(jué)上形成一詠三嘆的音樂(lè)效果。歌曲的第二部分為副歌的創(chuàng)作手法，呼喚性、山歌風(fēng)味的旋律中，連續(xù)多個(gè)三連音的運(yùn)用使全曲的音樂(lè)層次逐步增漲。這部分和聲功能上突出了下屬和弦色彩，使得調(diào)性暫時(shí)離調(diào)至下屬關(guān)系的大調(diào)。形成全曲的高潮，直至歌曲結(jié)尾處回原調(diào)。歌詞部分，樸實(shí)無(wú)華的歌詞創(chuàng)作與質(zhì)樸的音樂(lè)風(fēng)格相統(tǒng)一，歌詞中疊字、疊詞的運(yùn)用與旋律中疊音的運(yùn)用遙相呼應(yīng)，既增加了音節(jié)的美感，又加深了歌曲的情感表達(dá)。
    三、《絨花》對(duì)影片情節(jié)發(fā)展所起到的作用
    電影《小花》以“兩朵小花”(趙小花、何翠姑)尋找哥哥的故事情節(jié)為主線，描寫了戰(zhàn)爭(zhēng)年代人的生離死別，淋漓盡致地抒發(fā)了兄妹情、母女情，并在“翠姑跪走風(fēng)車磯”的特定場(chǎng)景適時(shí)地推出《絨花》這首電影插曲，為影片高潮的出現(xiàn)進(jìn)行了情緒上的鋪墊，有效地渲染了影片氣氛，升華了主題內(nèi)涵，推動(dòng)了劇情發(fā)展，給觀眾留下了深刻的印象。
    影片中，《絨花》這首抒情的青春頌歌。以“反色調(diào)”的處理方法與“翠姑跪走風(fēng)車磯”這個(gè)場(chǎng)面同時(shí)出現(xiàn)，它不是外在的一般性的稱贊，而是通過(guò)委婉的敘說(shuō)深沉地揭示了人物內(nèi)心無(wú)比崇高的精神世界。銀幕上，一方面是翠姑為救哥哥艱難地抬著擔(dān)架爬越石梯：一方面起伏的山巒、挺拔的青松、美麗的光斑交替出現(xiàn)，匯集成一幅壯美的青春圖畫。這時(shí)，電影插曲《絨花》響起，音樂(lè)以影片主人公的視角。如說(shuō)如唱，傾訴心聲。首唱者李谷一老師收放自如的“氣聲唱法”的運(yùn)用，使其旋律虛幻飄逸。優(yōu)美中略帶淡淡的哀愁。形成了典雅、細(xì)膩、含蓄的音樂(lè)美。達(dá)到了樸實(shí)自然、親切生動(dòng)的藝術(shù)效果。在這里，《絨花》不是對(duì)何翠姑艱苦攀登這一畫面意義的簡(jiǎn)單重復(fù)。而是以優(yōu)美的歌聲贊頌她崇高的思想、美好的心靈。電影插曲成功地作為一個(gè)獨(dú)立的因素與畫面相對(duì)位而存在。抒情的音樂(lè)和艱苦攀登的畫面。從不同的側(cè)面同時(shí)揭示了人物的內(nèi)心世界和外部動(dòng)作的意義，使人物呈現(xiàn)出多側(cè)面、立體感。電影插曲《絨花》的有效運(yùn)用給觀眾帶來(lái)視聽(tīng)合一的巨大震撼，為翠姑這一人物的塑造、為影片的成功起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。
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    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇六
    二十世紀(jì)的西方文化經(jīng)常被比喻為經(jīng)歷了一場(chǎng)“語(yǔ)言學(xué)的革命”。事實(shí)上，這是一次對(duì)人的觀念的革命，傳統(tǒng)的“人是理性的動(dòng)物”的觀念被“人是語(yǔ)言的動(dòng)物”的觀念取代了。從而，語(yǔ)言成為研究人的現(xiàn)象的門徑。對(duì)人類的各種文化活動(dòng)的研究，都得從語(yǔ)言這個(gè)中心輻射出去。既然人被看作是一個(gè)有待于讀解的本文，那么，不管是人的日常經(jīng)驗(yàn)也好，還是哲學(xué)經(jīng)驗(yàn)、宗教經(jīng)驗(yàn)、文學(xué)經(jīng)驗(yàn)?zāi)酥量茖W(xué)經(jīng)驗(yàn)，都必須從語(yǔ)言的角度來(lái)把握和分析。本世紀(jì)以來(lái)，西方對(duì)文學(xué)現(xiàn)象的研究，的確充分體現(xiàn)出了語(yǔ)言的絕對(duì)要求。
    然而，接受美學(xué)卻是在反純本文主義和純結(jié)構(gòu)語(yǔ)言運(yùn)動(dòng)的精神指導(dǎo)下形成的。接受美學(xué)認(rèn)為，文學(xué)作品并不是為了讓語(yǔ)言學(xué)家去解析才創(chuàng)造出來(lái)的，文學(xué)作品必然訴諸于歷史的理解。把符號(hào)系統(tǒng)封閉起來(lái)，進(jìn)而把本文結(jié)構(gòu)絕對(duì)化，必然會(huì)把人的歷史經(jīng)驗(yàn)排斥在外。這一指責(zé)顯然是針對(duì)巴黎結(jié)構(gòu)主義和太凱爾小組的。接受美學(xué)根據(jù)一種新的歷史主義的要求，站出來(lái)與唯本文主義爭(zhēng)辯。
    這一要求是由聯(lián)邦德國(guó)的文學(xué)史教授、文藝學(xué)專家赫伯特·耀斯于六十年代后期到孔斯坦?jié)纱髮W(xué)任教授職時(shí)明確提出的。當(dāng)時(shí)，他就語(yǔ)言學(xué)領(lǐng)域出現(xiàn)的危機(jī)表明了自己的態(tài)度。隨后，他的《提出挑戰(zhàn)的文學(xué)史》(一九六七)和他的同事沃爾夫?qū)ひ翝蔂柕摹侗疚牡恼賳窘Y(jié)構(gòu)》(一九七0)出版，這被看作是接受美學(xué)進(jìn)入角逐舞臺(tái)的標(biāo)志。
    耀斯邀集了一批從事文學(xué)的語(yǔ)言學(xué)研究的專家到孔斯坦?jié)纱髮W(xué)，組成了一個(gè)研究小組。通過(guò)這個(gè)小組的研究和出版物，他們完成了從文藝語(yǔ)言學(xué)向接受美學(xué)和效果美學(xué)的轉(zhuǎn)向。從此，接受美學(xué)走出了孔斯坦?jié)傻膶W(xué)園，走出了聯(lián)邦德國(guó)，成為歐美文學(xué)研究和美學(xué)界的一個(gè)新的引人注目的研究方向。
    這一新的研究方向就是從純語(yǔ)言學(xué)的視野轉(zhuǎn)向了歷史的視野。但是，它并沒(méi)有拋棄語(yǔ)言學(xué)的優(yōu)良傳統(tǒng)，相反，它倒是始終堅(jiān)持本文結(jié)構(gòu)的原則。接受美學(xué)所要引進(jìn)的是歷史的理解這一重要范式，并作為自己的研究基礎(chǔ)。這場(chǎng)向接受美學(xué)的轉(zhuǎn)向很類似于二十年代海德格爾在現(xiàn)象學(xué)中發(fā)起的轉(zhuǎn)向，即不再把先驗(yàn)意識(shí)而是把歷史的解釋作為自己的新的基礎(chǔ)，但現(xiàn)象學(xué)的本質(zhì)直觀方法海德格爾卻并沒(méi)有拋棄?？磥?lái)，自從德國(guó)在十九世紀(jì)出現(xiàn)了一系列極為重視歷史的大哲學(xué)家(黑格爾)、大經(jīng)濟(jì)社會(huì)學(xué)家(馬克思)、大文化史家(布克哈特)和大歷史學(xué)家(蘭克)之后，歷史意識(shí)已成為日爾曼學(xué)者的一個(gè)傳統(tǒng)，他們?cè)僖膊辉阜艞墯v史的理解這一范式了。一個(gè)民族的文化傳統(tǒng)畢竟是可以通過(guò)改塑來(lái)形成的，并非只是接受既成的模式，或只是修修補(bǔ)補(bǔ)。
    接受美學(xué)轉(zhuǎn)向歷史的理解固然有社會(huì)思潮的原因，這就是六十年代后期出現(xiàn)的改革(大學(xué)機(jī)構(gòu)的民主化、科學(xué)理論界的修正)浪潮，大學(xué)生對(duì)資產(chǎn)階級(jí)的科學(xué)觀念的反抗運(yùn)動(dòng)，和對(duì)語(yǔ)言學(xué)教育的因襲教規(guī)的普遍反感。但是，更主要的動(dòng)力則是來(lái)自以海德格爾和伽達(dá)默爾為首的德國(guó)哲學(xué)解釋學(xué)的歷史理解概念。耀斯明確承認(rèn)，加達(dá)默爾的解釋學(xué)經(jīng)驗(yàn)的理論，以及從效果史中去認(rèn)識(shí)所有歷史的理解這一原則，是他的方法上的前提。接受美學(xué)是在哲學(xué)解釋學(xué)的理論土壤中生長(zhǎng)起來(lái)的。所以，不少學(xué)者把接受美學(xué)作為哲學(xué)解釋學(xué)的一個(gè)支派來(lái)看待，耀斯也經(jīng)常把自己的學(xué)說(shuō)稱之為文學(xué)解釋學(xué)。
    接受美學(xué)關(guān)注的不是文學(xué)本文的結(jié)構(gòu)，而是對(duì)文學(xué)本文的理解的歷史性。在耀斯看來(lái)，這主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面，一是作品本文的效果和意義，取決于作品在當(dāng)前歷史中的讀者的閱讀經(jīng)驗(yàn)中具體化的實(shí)際過(guò)程;再就是各個(gè)時(shí)代的讀者接受和解釋一部作品本文的歷史過(guò)程。在這里，盡管始終不離開作品的語(yǔ)言意義場(chǎng)，重心卻是在力圖把握藝術(shù)理解的歷史經(jīng)驗(yàn)。
    這里有一個(gè)相當(dāng)值得注意的問(wèn)題，就是接受美學(xué)繼承并推廣了胡塞爾現(xiàn)象學(xué)后期和整個(gè)哲學(xué)解釋學(xué)所倡導(dǎo)的反主體主義的思想傳統(tǒng)。人并不是世界的唯一主體，人的構(gòu)成本文，也就是人的語(yǔ)言在歷史中所形成的種種文化，也是主體。兩者是一個(gè)互為主體的關(guān)系。它們相互解釋，相互說(shuō)明。正如狄爾泰所說(shuō)，人是什么，只有人的歷史才能回答。反之，歷史是什么，也只有人才能回答。要研究作為主體的人，僅僅分析人的心理結(jié)構(gòu)是不行的，必須從人的語(yǔ)言舉及語(yǔ)言的諸構(gòu)成物入手。離開了語(yǔ)言及其構(gòu)成物，人什么也不是，主體主義的困境在于，只抓住主體的人一方，只注意主體的結(jié)構(gòu)，則什么也看不見(jiàn)。人只有在鏡子中才看得清自己，這個(gè)鏡子就是人的語(yǔ)言及其構(gòu)成活動(dòng)。
    反之亦然，只關(guān)注語(yǔ)言的本文結(jié)構(gòu)，其意義仍然得不到明確說(shuō)明。本文的意義只存在于解釋它的人的理解意識(shí)之中，沒(méi)有讀者的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和理解意識(shí)，本文的意義結(jié)構(gòu)始終是封閉的。作品的意義只存在于欣賞的理解和理解的欣賞之中。讀者經(jīng)驗(yàn)與本文結(jié)構(gòu)互為主體，相互解釋，它們依據(jù)的就是解釋學(xué)的問(wèn)與答的邏輯。接受美學(xué)的研究就是在這種問(wèn)與答的邏輯中展開的。
    正因?yàn)槿绱?，接受美學(xué)針對(duì)巴黎符號(hào)學(xué)派把本文結(jié)構(gòu)絕對(duì)化的做法，才把讀者擺到了與之相對(duì)立的主體地位。
    但是，重視讀者在揭示作品的意義上的重大作用，又不是接受美學(xué)的全部意圖甚至主要意圖所在。要是接受美學(xué)的主要意圖只是在于恢復(fù)讀者的地位，那么，它就只是在復(fù)述前人而已。早在三、四十年代，布拉格語(yǔ)言學(xué)派的首領(lǐng)穆卡洛夫斯基和現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的宗師茵加爾敦就分別提出了“空白”說(shuō)和“不定點(diǎn)”說(shuō)。認(rèn)為作品中充滿了空白和不確定性，需要讀者去填充和確定，作品的意義才最終完成。事實(shí)上，早在五十年代，歐美的一些極為普通的文藝研究學(xué)者也懂得從作者、作品、讀者的三位一體結(jié)構(gòu)中去考察文藝作品。接受美學(xué)并非不知道穆卡洛夫斯基和茵加爾頓的研究成果，相反，它公開把他們看作是自己的研究的前提。望文生義地以為接受美學(xué)就只是重視讀者，是一個(gè)嚴(yán)重的誤解。
    接受美學(xué)的主要意圖是什么呢?接受美學(xué)所要突出的乃是以藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)為主的歷史的審美經(jīng)驗(yàn)，它是在讀者的接受和解釋活動(dòng)中表達(dá)出來(lái)的。
    原來(lái)，接受美學(xué)重視藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的出發(fā)點(diǎn)與哲學(xué)解釋學(xué)是不同的。它的出發(fā)點(diǎn)是馬克思的交換理論和新馬克思主義哲學(xué)家哈貝馬斯的文往理論。耀斯強(qiáng)調(diào)，如果不把藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的交往因素考慮在內(nèi)，對(duì)藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的考察就是不完整的。馬克思在《政治經(jīng)濟(jì)學(xué)批判導(dǎo)言》中提出的分配與交換的循環(huán)模式對(duì)耀斯啟發(fā)很大。哈貝馬斯從認(rèn)識(shí)論的意義上提出交往理論，以語(yǔ)言的交互作用的關(guān)系概念來(lái)更新馬克思的政治經(jīng)濟(jì)學(xué)上的生產(chǎn)關(guān)系概念，意在于以歷史意識(shí)的交往關(guān)系來(lái)說(shuō)明人的經(jīng)驗(yàn)。這就是他的歷史的批判解釋學(xué)。耀斯正是以此為根據(jù)，力圖在一個(gè)文學(xué)的交往系統(tǒng)的環(huán)境中，去把握歷史上的某種生活世界中的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。這是一種作者、作品、讀者的動(dòng)態(tài)過(guò)程的歷史學(xué)，所謂效果史和接受史都具有社會(huì)歷史意義上的規(guī)定性。文學(xué)的交往活動(dòng)成為藝術(shù)作品的意義理解的前提條件。
    接下來(lái)的問(wèn)題是，接受美學(xué)從社會(huì)歷史的交往活動(dòng)關(guān)系中來(lái)突出藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，其意義又何在呢?這恐怕是理解接受美學(xué)的最終理論意圖的關(guān)鍵。
    在接受美學(xué)看來(lái)，藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)使人擺脫了具有控制關(guān)系的歷史，使人的行為具有價(jià)值的獨(dú)立自主性。在每一時(shí)代，都有一些社會(huì)意識(shí)形態(tài)在壓制人只的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，使藝術(shù)淪為統(tǒng)治者的奴役形式。古代的某些藝術(shù)禁令，現(xiàn)當(dāng)代的各種宣傳媒介，都在損害人的價(jià)值活動(dòng)。但藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)總是一再反抗禁令，拒不解釋教規(guī)，或者以發(fā)展種種新的藝術(shù)技巧和形式來(lái)否定意識(shí)形態(tài)的控制。藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)具有難以馴服、難以駕馭的性格。正是借助于藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，人才得以拒絕意識(shí)形態(tài)對(duì)世界的解釋，而堅(jiān)持自己的解釋。
    同時(shí)，藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)也是人自身獲得社會(huì)解放的條件。藝術(shù)的接受不是一種被動(dòng)的消費(fèi)，從本質(zhì)上講，它是一種贊同或拒絕的審美活動(dòng)。所以，伊澤爾指出，閱讀就意味著準(zhǔn)備懷疑我們自己的信念，并允許它們受到批判。藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)不僅解放人的生活經(jīng)驗(yàn)，使其擺脫意識(shí)形態(tài)的控制，而且解放人的內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)和對(duì)世界的信念。
    因此，耀斯把詩(shī)稱為創(chuàng)造的活動(dòng)，把審美稱為接受的活動(dòng)，把凈化稱為交往的活動(dòng)，而凈化的活動(dòng)才是其真正的意義所在。藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)使人的日常經(jīng)驗(yàn)發(fā)生質(zhì)的變化，就是凈化。耀斯十分注重分析藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)與生活世界中的其它感性經(jīng)驗(yàn)以及宗教經(jīng)驗(yàn)的區(qū)別，其意義也在于此。藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)是人的解放的車輪，在耀斯看來(lái)，它可以同哲學(xué)思辨竟?fàn)帯?BR>    但是，又不能忘記，對(duì)交往關(guān)系中的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的分析始終沒(méi)有離開語(yǔ)言場(chǎng)。任何經(jīng)驗(yàn)離開了語(yǔ)言，都無(wú)從談起。所有經(jīng)驗(yàn)都是由語(yǔ)言形成和表達(dá)的，而語(yǔ)言恰恰是社會(huì)的交往關(guān)系的原始結(jié)構(gòu)。對(duì)藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的分析必然以藝術(shù)的語(yǔ)言為依據(jù)，這就又回到了藝術(shù)作品的本文及其接受理解上來(lái)了。
    接受美學(xué)的研究與結(jié)構(gòu)主義一樣，經(jīng)常也陷入一些煩瑣的細(xì)碎的語(yǔ)言分析，我們不應(yīng)被這些過(guò)于精細(xì)的工作所迷惑，而忘記了接受美學(xué)的終極意圖。同時(shí)，我們也要懂得，要達(dá)到象接受美學(xué)提出的那種意圖，又必須從對(duì)藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的歷史性理解的語(yǔ)言分析的細(xì)致工作入手。
    不管接受美學(xué)理論不可避免地會(huì)有這樣那樣的不足，它起碼提醒我們，對(duì)文學(xué)現(xiàn)象的研究始終不應(yīng)忘了藝術(shù)的價(jià)值意義，即藝術(shù)的超越性功能。只有藝術(shù)才給世界帶來(lái)審美的意義。事實(shí)上，如果一個(gè)世界喪失了審美的價(jià)值，這個(gè)世界是沒(méi)有透明性可言的。我們不能因?yàn)槲膶W(xué)研究曾長(zhǎng)期受到“庸俗社會(huì)學(xué)”(其實(shí)根本夠不上“社會(huì)學(xué)”一詞，不過(guò)是意識(shí)形態(tài)決定論而已)的影響，就一概排斥文學(xué)的道德和社會(huì)意義，只作純本文的分析研究。問(wèn)題恐怕在于如何通過(guò)藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)去尋求和表達(dá)真實(shí)的道德和社會(huì)價(jià)值意義，否則，我們就還是窒息藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)為好，以免與意識(shí)形態(tài)同一化。在我看來(lái)，我們研究接受美學(xué)的意義正在于此。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇七
    對(duì)于學(xué)前教育階段幼兒而言，音樂(lè)的藝術(shù)魅力在于音樂(lè)本身的感染力，通過(guò)音樂(lè)欣賞課的開展讓幼兒更好地在傾聽(tīng)音樂(lè)的過(guò)程加深對(duì)音樂(lè)的理解，這對(duì)于幼兒音樂(lè)經(jīng)驗(yàn)的累積和音樂(lè)視野的開闊有著積極的指導(dǎo)和促進(jìn)意義。除此之外，音樂(lè)欣賞課教學(xué)中還能夠依據(jù)具體的音樂(lè)作品培養(yǎng)幼兒的記憶思維能力，在良好的傾聽(tīng)習(xí)慣中提升自我音樂(lè)素養(yǎng)與審美能力。然而，當(dāng)前學(xué)前教育階段音樂(lè)欣賞課教學(xué)往往很難從材料選擇與組織方面達(dá)到提升幼兒音樂(lè)感受力的目的，音樂(lè)欣賞課的實(shí)施流程尚需完善。
    一、借助聆聽(tīng)和欣賞途徑培養(yǎng)幼兒的音樂(lè)感受力
    （一）適宜的選材
    學(xué)前階段幼兒一般年齡較小，這一時(shí)期音樂(lè)欣賞課教學(xué)旨在激發(fā)幼兒對(duì)音樂(lè)的學(xué)習(xí)興趣，因此適宜的選材就顯得至關(guān)重要。教師可選擇簡(jiǎn)單易懂、旋律瑯瑯上口的幼兒歌曲，比如《解放軍進(jìn)行曲》、《我是小兵》、《蟲兒飛》等，這些歌曲幼兒能夠理解和感受，且傾聽(tīng)過(guò)程中也能夠隨著音樂(lè)輕聲附和。
    （二）重視動(dòng)靜交替
    音樂(lè)欣賞在幼兒園中的開展不應(yīng)是被動(dòng)消極的過(guò)程，而應(yīng)當(dāng)在積極的教學(xué)氛圍中更好地促進(jìn)幼兒對(duì)音樂(lè)的整體感知，這是培養(yǎng)幼兒審美意識(shí)的關(guān)鍵所在。動(dòng)靜交替是音樂(lè)欣賞課教學(xué)需要重視的問(wèn)題，幼兒天生好動(dòng)，因此知識(shí)的呈現(xiàn)也應(yīng)體現(xiàn)這一特征，這就需要教師在語(yǔ)言和教具的輔助下加之必要的動(dòng)作來(lái)輔助幼兒音樂(lè)感受力的提升。
    （三）突出情感培養(yǎng)的重要性
    學(xué)前教育音樂(lè)課程并非是純粹的音樂(lè)知識(shí)講授，更重要的是人的培養(yǎng)過(guò)程，因此我們往往將音樂(lè)作品的感受和體驗(yàn)視為學(xué)前教育階段音樂(lè)欣賞課教學(xué)的核心目標(biāo)，旨在更好地引導(dǎo)幼兒理解音樂(lè)中蘊(yùn)藏的情感。作為生活和情感的一種反映，音樂(lè)在情感表達(dá)方面有著突出優(yōu)勢(shì)，這正是音樂(lè)感召力的體現(xiàn)過(guò)程。比如在欣賞《搖籃曲》時(shí)，幼兒或懷抱娃娃、或手扶搖籃，這樣寧?kù)o唯美的畫面是幼兒對(duì)音樂(lè)的理解和感受，這足以證明情感教育在幼兒音樂(lè)欣賞中的重要性。
    二、通過(guò)兒童生活經(jīng)驗(yàn)輔助他們對(duì)音樂(lè)的感受
    指導(dǎo)幼兒學(xué)會(huì)傾聽(tīng)聲音和切實(shí)感受音樂(lè)的表現(xiàn)力是學(xué)前教育階段音樂(lè)欣賞課的宗旨所在，這對(duì)于幼兒音樂(lè)欣賞能力的提升至關(guān)重要。學(xué)會(huì)傾聽(tīng)音樂(lè)可從傾聽(tīng)大自然的聲音入手，比如對(duì)各種動(dòng)物聲音的傾聽(tīng)都是幼兒感性認(rèn)知的重要積累過(guò)程，這對(duì)于幼兒音樂(lè)感受力的形成有著積極的促進(jìn)作用。音樂(lè)欣賞課教學(xué)中可設(shè)計(jì)特定的音樂(lè)場(chǎng)景，在舞蹈、游戲和表演等方式的推動(dòng)下更好地加深幼兒對(duì)音樂(lè)的感受。學(xué)前教育階段幼兒已然能夠從音樂(lè)作品中分辨出音樂(lè)速度與節(jié)奏的變化，因此音樂(lè)欣賞的過(guò)程可將音樂(lè)作品與幼兒生活經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合，在肢體動(dòng)作和語(yǔ)言的配合下突出直觀教具的教學(xué)優(yōu)勢(shì)，幫助幼兒在音樂(lè)作品中發(fā)現(xiàn)情感，并運(yùn)用自我想象將畫面情景表演出來(lái)。這不僅與幼兒年齡特征及心理特征相符，同時(shí)也能夠在音樂(lè)欣賞過(guò)程中滲透必要的音樂(lè)情感，有利于幼兒對(duì)音樂(lè)作品的全方位感知。
    三、通過(guò)想象力激發(fā)促進(jìn)幼兒自主欣賞音樂(lè)能力的提升
    故事體驗(yàn)是幼兒在學(xué)前教育階段最為明顯的特質(zhì)，這時(shí)我們可以將故事與音樂(lè)欣賞相結(jié)合來(lái)體現(xiàn)音樂(lè)教學(xué)本身的趣味性，與此同時(shí)對(duì)于幼兒音樂(lè)感受力的培養(yǎng)也有積極的促進(jìn)意義。幼兒對(duì)于音樂(lè)結(jié)構(gòu)和風(fēng)格的理解也可借助故事的方式得到呈現(xiàn)，然而這一過(guò)程中需要首先加深幼兒對(duì)音樂(lè)內(nèi)容的理解，并在故事情節(jié)中滲透音樂(lè)的內(nèi)容。在全面理解和掌握音樂(lè)結(jié)構(gòu)與風(fēng)格之后，教師可針對(duì)幼兒對(duì)于音樂(lè)內(nèi)容的理解進(jìn)行繪畫、故事或是表演的編排，通過(guò)直觀形象來(lái)滿足幼兒心理需求，并且在相互欣賞與學(xué)習(xí)的過(guò)程中更好地提高音樂(lè)欣賞課教學(xué)的實(shí)效性?？梢?jiàn)，借助想象力激發(fā)來(lái)促進(jìn)幼兒自主欣賞能力的提升對(duì)于幼兒綜合音樂(lè)審美意識(shí)培養(yǎng)意義重大。
    四、以多種感官輔助下提高孩子音樂(lè)整體感受力
    多種感官輔助下的音樂(lè)欣賞過(guò)程可完善幼兒對(duì)音樂(lè)作品的理解、感受與想象，在情感因素的影響下提高自我音樂(lè)認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)，這對(duì)于幼兒心理水平和認(rèn)知能力的發(fā)展極為重要。需要注意的是，學(xué)前教育階段幼兒的欣賞水平還相對(duì)淺顯，因此音樂(lè)作品的.選擇及教師的指導(dǎo)就顯得至關(guān)重要，教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)傾聽(tīng)和感受音樂(lè)的美感。比如在音樂(lè)欣賞課教學(xué)時(shí)若是播放一段節(jié)奏緩慢、聲音低沉的音樂(lè)，幼兒的注意力很難被吸引，但若是配之以笨狗熊走路的畫面并指導(dǎo)幼兒隨著音樂(lè)一起模仿狗熊走路他們就能夠很快記住音樂(lè)，并且印象深刻，這正是音樂(lè)感受力培養(yǎng)的重要過(guò)程。不難發(fā)現(xiàn)，一段描繪動(dòng)物的音樂(lè)僅僅是播放很難激起幼兒的主動(dòng)性，但若是配合對(duì)應(yīng)的舞蹈動(dòng)作，則能夠起到事半功倍的效果。由此可見(jiàn)，多種感官配合下的音樂(lè)欣賞過(guò)程不僅是學(xué)習(xí)興趣的有效激發(fā)，同時(shí)對(duì)于提升幼兒音樂(lè)感受力也大有裨益。
    綜上所述，現(xiàn)階段學(xué)前教育音樂(lè)教學(xué)尤其重視音樂(lè)欣賞課教學(xué)實(shí)施，依據(jù)幼兒實(shí)際心理特點(diǎn)選擇與之相適應(yīng)的幼兒音樂(lè)作品，這對(duì)于幼兒整體音樂(lè)感受力的提升有著深遠(yuǎn)影響。然而，在具體的教學(xué)策略選擇方面卻還需要加以斟酌，借助有效的欣賞途徑培養(yǎng)幼兒綜合審美能力，在和諧融洽的課堂氛圍中獲得知識(shí)，這是當(dāng)前學(xué)前教育音樂(lè)欣賞課教學(xué)亟需解決的問(wèn)題之一。
    基金項(xiàng)目：
    本文為甘肅省教科所科學(xué)規(guī)劃項(xiàng)目“高校學(xué)前教育人才培養(yǎng)模式研究——基于幼兒音樂(lè)藝術(shù)教育的實(shí)踐反思”，項(xiàng)目編號(hào)：gsghb0843。
    參考文獻(xiàn)：
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    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇八
    1895年,法國(guó)人米埃爾兄弟在巴黎“大咖啡館”放映了世界上最早的電影,也是最早的無(wú)聲電影(默片)《火車進(jìn)站》和《拆墻》等數(shù)部影片,這標(biāo)志著電影的誕生。無(wú)聲電影顧名思義就是沒(méi)有聲音而只有畫面。其實(shí)無(wú)聲電影也有人物的對(duì)白,只不過(guò)在當(dāng)時(shí)電影的錄音技術(shù)落后于攝影技術(shù),觀眾只能通過(guò)演員的口型、表情、動(dòng)作、姿態(tài)以及插入的字幕來(lái)揣摩故事里的情節(jié)。無(wú)聲時(shí)期的電影是純視覺(jué)藝術(shù)。無(wú)聲電影時(shí)期的音樂(lè)可大致劃分為三個(gè)階段,即早期、中期和后期。
    一、早期的無(wú)聲電影音樂(lè)
    早期的無(wú)聲電影音樂(lè)大約為1895――19間。那時(shí)電影剛剛起步,為了掩蓋播放影片時(shí)機(jī)器運(yùn)轉(zhuǎn)產(chǎn)生的雜音,以及器材的故障與換片之間的時(shí)間空白,也為了彌補(bǔ)眼睛看到畫面耳朵聽(tīng)不到聲音的缺陷,往往在放映現(xiàn)場(chǎng)安排樂(lè)隊(duì)演奏,于是音樂(lè)便成為無(wú)聲電影的組成部分。這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)通常是在電影放映現(xiàn)場(chǎng)用鋼琴,小提琴或樂(lè)隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)伴奏,有時(shí)電影院也用留聲機(jī)播放唱片代替現(xiàn)場(chǎng)伴奏,而這些音樂(lè)與電影的題材和劇情是完全不符的,盡管如此,這卻是最早的電影音樂(lè)或電影的伴奏,并成為彌補(bǔ)視聽(tīng)不平衡的一種方法。這個(gè)時(shí)期的代表作包括《火車進(jìn)站》,《嬰兒午餐》,《拆墻》,《盧米埃爾工廠的大門》以及中國(guó)電影《定軍山》等。
    二、中期的無(wú)聲電影音樂(lè)
    中期的電影音樂(lè)大約在1905――19間,《吉斯公爵被刺》是電影史上第一部原創(chuàng)的電影音樂(lè)。由法國(guó)著名音樂(lè)家圣?桑作曲,包括序曲和五個(gè)場(chǎng)面的樂(lè)曲。該影片雖然只有一首序曲和五段音樂(lè),但卻很成功,音樂(lè)和劇情十分融洽,圣?桑也因此成為電影作曲的先河。電影從早期到中期經(jīng)歷了數(shù)十余年的時(shí)間,在這一時(shí)期中電影迅速傳到各地,音樂(lè)作為電影的組成要素,以臨場(chǎng)伴奏的形式也普及到各地,代表作是《吉斯公爵被刺》。19,鄭正秋、張石川拍攝中國(guó)第一部故事片《難夫難妻》,黎民偉拍攝香港第一部故事片《莊子試妻》。
    三、后期的無(wú)聲電影音樂(lè)
    后期的無(wú)聲電影音樂(lè)大約在1915――1927年間,這是一個(gè)從無(wú)聲電影到有聲電影轉(zhuǎn)變的重要時(shí)期。電影之父大衛(wèi)?格里菲斯將音樂(lè)的觀念引入到電影中,其代表作《一個(gè)國(guó)家的誕生》。他首次與音樂(lè)家約瑟夫?卡爾?布列爾創(chuàng)作出美國(guó)民俗歌謠的完整配樂(lè)形態(tài),顯示了音樂(lè)屬于電影本身的要素,這是電影音樂(lè)的一大轉(zhuǎn)折。1915年2月上映《一個(gè)國(guó)家的誕生》是美國(guó)電影史上較早根據(jù)劇情創(chuàng)作配樂(lè)的作品之一,作曲者約瑟夫?卡爾?布列爾根據(jù)影片的情節(jié)發(fā)展創(chuàng)作了一些主題,還改編了一些觀眾所熟悉的旋律。為了獲得良好的劇場(chǎng)效果,布列爾還動(dòng)用了40人的管弦樂(lè)隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)演奏,《一個(gè)國(guó)家的誕生》并不屬于原創(chuàng)電影音樂(lè),它帶有濃厚的舞臺(tái)配樂(lè)色彩。之后出現(xiàn)的《賓列傳》和《戰(zhàn)艦波金號(hào)》都是不折不扣的無(wú)聲電影時(shí)代的電影音樂(lè)的代表,還出現(xiàn)了以威廉?艾克斯和大衛(wèi)?曼多扎為代表的著名的影片作曲家。在無(wú)聲電影時(shí)代為某一部影片專門譜寫音樂(lè)作曲者的出現(xiàn)使得電影音樂(lè)向前邁進(jìn)了一大步,也為有聲電影的發(fā)展積累了經(jīng)驗(yàn)。
    四、無(wú)聲電影音樂(lè)的作用
    無(wú)聲電影時(shí)代的音樂(lè)功能比較單一,音樂(lè)與電影之間的這種關(guān)系并未得到深刻的發(fā)掘。但是我我們依舊不難看出無(wú)論是在無(wú)聲電影時(shí)期的音樂(lè)早期是為了掩蓋播放影片時(shí)機(jī)器運(yùn)轉(zhuǎn)產(chǎn)生的雜音,填補(bǔ)器材故障與換片之間的時(shí)間空白,維護(hù)電影院的噪雜的聲音,還是偶爾用在影片放映的前面和中間是為了調(diào)節(jié)電影院的氣氛,以及后來(lái)開始出現(xiàn)了與劇情相吻合的.音樂(lè),這使得電影音樂(lè)開始被認(rèn)知,默片的電影音樂(lè)幫助觀眾理解劇情和加強(qiáng)電影情節(jié)的感染力,后期的電影音樂(lè)出現(xiàn)了專門為無(wú)聲電影譜曲的作者,由于受到錄音技術(shù)的限制,無(wú)聲電影音樂(lè)依然未能完全表現(xiàn)出它的功能。
    無(wú)聲電影中通過(guò)音樂(lè)表達(dá)出各種復(fù)雜的情緒,音樂(lè)可以通過(guò)不同的節(jié)奏、旋律迎合電影不同的場(chǎng)景和風(fēng)格。在無(wú)聲電影中音樂(lè)不僅可以增強(qiáng)電影的畫面感,還可以達(dá)到視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的統(tǒng)一,起到烘托渲染畫面的作用,從而擴(kuò)大了無(wú)聲電影的表現(xiàn)力。
    結(jié)語(yǔ)
    在各種藝術(shù)形式中,音樂(lè)最擅長(zhǎng)充分深刻、抒發(fā)人的內(nèi)心情感,善于表現(xiàn)各種節(jié)奏,適當(dāng)?shù)陌樽嘁魳?lè),能加強(qiáng)電影的感染力,對(duì)觀眾造成一定的心理影響。隨著電影音樂(lè)的發(fā)展我們已經(jīng)深刻地認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)。讓我們翹首以盼電影音樂(lè)帶給我們更多的震撼。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇九
    摘要：電影音樂(lè)為畫面所服務(wù)，畫面提供了我們直觀的感受，人們，也通過(guò)畫面來(lái)感受音樂(lè)，給人更深刻的理解，電影音樂(lè)，雖然不那么具有功利性，因?yàn)?，有著一定的限制，所表達(dá)的社會(huì)意義，并不能全面，與現(xiàn)實(shí)也有一定的差距但是也正因?yàn)閮?nèi)容的確定性，是現(xiàn)實(shí)與畫面相連接使畫面絲絲入扣，解決了畫面所不能傳達(dá)給我們的東西。
    關(guān)鍵詞：電影音樂(lè)；畫面音樂(lè)；藝術(shù)價(jià)值
    電影音樂(lè)是指影片中的非自然的音響，其中包括配樂(lè)，插曲，主題歌等，用來(lái)補(bǔ)充畫面感，提供畫面情緒的畫面音樂(lè)。盡管音樂(lè)是抽象的，音樂(lè)也沒(méi)有像畫面一樣那么直觀，那么形象生動(dòng)快速的進(jìn)入腦海中，但是，電影音樂(lè)，憑借著他獨(dú)特的影響力，起到了很重要的輔助作用，它能給我們直觀的電影，帶來(lái)不一樣的色彩，更好的掌控情緒，它不是服務(wù)于畫面的，它是服務(wù)于敘事的，直接或間接的推動(dòng)了電影情節(jié)的發(fā)展，烘托了整體氛圍，給人一種更加強(qiáng)烈，更加直觀的感受體驗(yàn)，烘托主題，渲染氛圍。而我們知道，西方音樂(lè)史中，電影的誕生是在浪漫主義晚期，眾多的市民進(jìn)入音樂(lè)廳，音樂(lè)更廣泛的流行于市民當(dāng)中，這時(shí)候電影的放映，基本上是在音樂(lè)廳，或劇場(chǎng)在這期間，會(huì)有鋼琴師們演奏音樂(lè)但并沒(méi)有人真正在意演奏的是什么音樂(lè)，漸漸的，隨著電影技術(shù)的發(fā)展，開始有獨(dú)立的鋼琴師為烘托電影情節(jié)的氛圍而彈奏，符合情節(jié)的音樂(lè)，所以當(dāng)時(shí)的電影音樂(lè)是與現(xiàn)場(chǎng)緊密相關(guān)聯(lián)的，隨著技術(shù)的進(jìn)步，聲音也可以記錄在膠片上，音樂(lè)開始為電影情節(jié)，提供心理暗示及情感的需求，從而慢慢的產(chǎn)生了一個(gè)新的名詞，叫做電影音樂(lè)。西方著名的現(xiàn)代作曲家，斯特拉文斯基，曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，“電影中，劇情和音樂(lè)的關(guān)系同餐廳中的音樂(lè)同餐桌上的談話的關(guān)系，沒(méi)什么兩樣”這樣尖銳的話，但我們應(yīng)該了解，電影藝術(shù)，流行不過(guò)半個(gè)世紀(jì)的時(shí)間，這同歌劇，舞劇都存在很大的差別，似乎是稚嫩的，是不成熟的，但是，在如今，電影音樂(lè)，已經(jīng)發(fā)揮著它不可磨滅的價(jià)值，依靠自己獨(dú)特規(guī)律的藝術(shù)形式和藝術(shù)形態(tài)出現(xiàn)在人們的眼簾，電影音樂(lè)，有著不同于其他藝術(shù)的特殊本質(zhì)。電影音樂(lè)如果獨(dú)立于電影之外，那么，它體現(xiàn)的是創(chuàng)作者的一種思想感情，和創(chuàng)作靈感！而當(dāng)電影音樂(lè)進(jìn)入視覺(jué)藝術(shù)當(dāng)中，那么，他便是一個(gè)有機(jī)的整體，音樂(lè)與畫面感的融合，使得劇情更加的突出，情感色彩也可以更加靈活的表達(dá)出來(lái)，這是一種相互依存，相互依賴的關(guān)系，在電影中，當(dāng)主題曲響起并配合精彩的劇情的時(shí)候，通常觀眾，或潸然淚下或拍案叫絕，不同場(chǎng)景，配合不同音樂(lè)，使整個(gè)電影情節(jié)的連貫性也得到了很好的補(bǔ)充，音樂(lè)與畫面的有機(jī)統(tǒng)一，會(huì)使整個(gè)電影，更添上一抹風(fēng)采！比如電影，《音樂(lè)之聲》當(dāng)中，那潺潺的流水，青青的草地，自由的小鳥，藍(lán)藍(lán)的天空，還有可愛(ài)的白云，這時(shí)候伴隨有教堂那低沉的鐘聲，這時(shí)候我們似乎看到了主人公純潔的心靈和美好的向往，以及帶給觀眾的愉悅的體驗(yàn)，和寧?kù)o的片刻。比如，《匆匆那年》講述了陽(yáng)光，而青澀的青春，記憶與友情的.故事的時(shí)候，配上王菲的匆匆那年，輕快而又充滿憂愁，影片的電影情節(jié)和電影音樂(lè)的節(jié)奏，把握上很契合，讓觀眾在看了這部電影之后，想到校園時(shí)光，校園的那些青蔥歲月，最美好，最寶貴的那段日子。以及在電影《教父》之中，婚宴午宴晚宴都離不開音樂(lè)，甚至是在菜市中也夾雜著音樂(lè)，劇中人奢華的場(chǎng)景，需要音樂(lè)，每個(gè)人的內(nèi)涵也需要音樂(lè)來(lái)表達(dá)，甚至畫面的處理，情感的訴求，也離不開音樂(lè)。電影音樂(lè)為畫面所服務(wù)，畫面提供了我們直觀的感受，人們，也通過(guò)畫面來(lái)感受音樂(lè)，給人更深刻的理解，電影音樂(lè)，雖然不那么具有功利性，因?yàn)?，有著一定的限制，所表達(dá)的社會(huì)意義，并不能全面，與現(xiàn)實(shí)也有一定的差距但是也正因?yàn)閮?nèi)容的確定性，是現(xiàn)實(shí)與畫面相連接使畫面絲絲入扣，解決了畫面所不能傳達(dá)給我們的東西，而電影的意境是通過(guò)想象來(lái)傳達(dá)給人腦的，而想象并非，都是音樂(lè)所傳達(dá)給我們的，在電影音樂(lè)中，并不全都是音樂(lè)的因素，還有著一些非音樂(lè)因素，也非常的重要，電影，有歌詞的，歌詞是表達(dá)內(nèi)容的，歌詞，同樣能引發(fā)人遐想，補(bǔ)充劇情或臺(tái)詞的不足，給人帶來(lái)，悠遠(yuǎn)的思考，推動(dòng)劇情的發(fā)展，除聽(tīng)覺(jué)以上，能給人一種更加廣闊的空間。音樂(lè)的基本特征，使音樂(lè)具有抽象性，它不像其他來(lái)的直觀，具體，或直接，或間接參與到電影中來(lái)，有時(shí)候電影音樂(lè)不直接敘述情節(jié)，而是間接的循循善誘，音樂(lè)的語(yǔ)言是奇妙的，通過(guò)暗示，交代，來(lái)對(duì)電影進(jìn)行深刻的，彰顯，表達(dá)，或歌頌，或贊美，或憤慨，或控訴。其次，影片當(dāng)中運(yùn)用了，節(jié)奏，旋律等等，對(duì)事物進(jìn)行了描述，與其相對(duì)應(yīng)，有著它極致抒情的一面，不是訴諸觀眾的理性，而是更加善于用感性的表達(dá)，如電影是特勒名單當(dāng)中，潛藏著創(chuàng)作者的一種感受，給體現(xiàn)出來(lái)通過(guò)如泣如訴的音樂(lè)，對(duì)不堪的往事的重拾?？梢钥闯觯娪耙魳?lè)的很多功能，并不是孤立的，而是相互獨(dú)立，又相互依賴生存的，他們有效的結(jié)合在一起，共同的表達(dá)出電影的中心思想，特別其抽象性，模糊性，不確定性，引人遐想，給人空間，完善電影的表達(dá)力，渲染力，影響力，她不斷使人追尋著美好，將感性推的另外一層次，給人強(qiáng)烈的指示性，隨著電影語(yǔ)言不斷的豐富和發(fā)展，其相互作用和結(jié)合的方式，也在不斷發(fā)展中，音樂(lè)在一部影片中，所發(fā)揮的功能，是交匯在一起的，各種功能，相互滲透，才形成了電影音樂(lè)的小價(jià)值。
    [參考文獻(xiàn)]
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    [2]趙明.音樂(lè)之聲中的音樂(lè)元素的美學(xué)價(jià)值研究[j].藝術(shù)學(xué)苑,,21.
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十
    在音樂(lè)欣賞這一環(huán)節(jié)中，作為審美主體的欣賞者是怎樣對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行能動(dòng)的再創(chuàng)造的伊瑟爾在其接受美學(xué)理論中提出了文學(xué)本文的“召喚結(jié)構(gòu)”這一概念。這種“召喚結(jié)構(gòu)”是一個(gè)開放性的結(jié)構(gòu)，充滿“不確定性”和“空白”，具有多層面的未完成的“圖式結(jié)構(gòu)”，所有這些組成文學(xué)作品的否定性結(jié)構(gòu)，成為激發(fā)讀者進(jìn)行創(chuàng)造性填補(bǔ)和想象性連接的驅(qū)動(dòng)力。當(dāng)一部音樂(lè)作品以其鮮明、優(yōu)美的旋律激發(fā)起聽(tīng)眾的激情、想象時(shí)，欣賞者就會(huì)將自己的人生體驗(yàn)以及獨(dú)特的理解置入音樂(lè)作品中，并通過(guò)本身的理解對(duì)作品進(jìn)行具體化，將作品中的空白填充起來(lái)。當(dāng)欣賞者將作品具體化后或許會(huì)有一些對(duì)作品的新的發(fā)現(xiàn)，而這些發(fā)現(xiàn)可能是作者也不曾意識(shí)到的東西。
    2、音樂(lè)史的形成離不開接受者。
    當(dāng)我們打開音樂(lè)史冊(cè)，不難看出，傳統(tǒng)的音樂(lè)史幾乎是一部反映音樂(lè)創(chuàng)作的歷史，音樂(lè)史中所研究的對(duì)象也主要是作曲家居多。因此在考察音樂(lè)史的過(guò)程中也應(yīng)把接受者放在一個(gè)重要的位置上。在我們討論音樂(lè)接受者對(duì)音樂(lè)史的形成的影響之前，先來(lái)明確兩個(gè)概念：一個(gè)是接受者對(duì)音樂(lè)作品理解的歷時(shí)性，即垂直接受；另一個(gè)是接受者對(duì)音樂(lè)作品理解的共時(shí)性，即水平接受。前者指的是，一部音樂(lè)作品一經(jīng)產(chǎn)生，它將要面向的不僅僅是當(dāng)時(shí)代的接受者，而是從它產(chǎn)生之日起，就要受到不同時(shí)代的接受者的欣賞和理解，同時(shí)也就會(huì)賦予它不同的意義。后者指的是，即使一部音樂(lè)作品在同一時(shí)代，也要受到不同文化背景的接受者的欣賞。所以，因?yàn)閷徝乐黧w的差異，對(duì)這部作品的理解也會(huì)大相徑庭。
    因此，即便我們肯定了接受者對(duì)于音樂(lè)史形成的影響，當(dāng)我們?cè)诳疾爝@種影響的時(shí)候，也要將接受者對(duì)于作品的垂直接受和水平接受相結(jié)合。只有這樣才能更全面、更客觀地對(duì)待一部音樂(lè)作品。
    二、音樂(lè)理解的多解性與共同性。
    1、多解性。
    接受美學(xué)家強(qiáng)調(diào)接受者在接受活動(dòng)中的核心作用，他們認(rèn)為在考察接受活動(dòng)的時(shí)候應(yīng)充分考慮接受個(gè)體的存在。在音樂(lè)審美活動(dòng)中接受者的核心作用就體現(xiàn)在審美主體對(duì)作品的理解上。音樂(lè)理解是音樂(lè)審美的高級(jí)階段,審美主體在這一過(guò)程中獲得精神和理性的雙重滿足。在整個(gè)音樂(lè)實(shí)踐過(guò)程中,作為音樂(lè)作品的接受環(huán)節(jié)，可以說(shuō)，音樂(lè)理解不僅體現(xiàn)在接受者和作品的相互作用之中，它還直接影響到音樂(lè)創(chuàng)作活動(dòng)。因?yàn)橐魳?lè)創(chuàng)作的最終目的是為了音樂(lè)接受，只有通過(guò)音樂(lè)接受這一環(huán)節(jié)一部音樂(lè)作品才能真正實(shí)現(xiàn)其自身的價(jià)值。而音樂(lè)作品能否被人理解接受,理解接受者有多少,這常常也是衡量一部音樂(lè)作品是否成功的關(guān)鍵。
    2、共同性。
    接受美學(xué)雖然強(qiáng)調(diào)審美主體的能動(dòng)性與創(chuàng)造性，但并未走向“讀者中心論”。該學(xué)派也從未放棄過(guò)對(duì)“本文”的研究，也就是說(shuō)它從未否認(rèn)過(guò)客體的共同性。多解性雖然是音樂(lè)藝術(shù)中的一個(gè)突出現(xiàn)象，但它們?cè)谧罨镜姆矫?，卻有著一定的共性。在音樂(lè)理解活動(dòng)中無(wú)論聽(tīng)眾的理解多么具有創(chuàng)造性，都不可能脫離開音樂(lè)作品本身對(duì)他的制約和規(guī)定。否則音樂(lè)理解活動(dòng)就會(huì)成為無(wú)端的臆想。
    三、音樂(lè)審美活動(dòng)的交流性。
    首先，作曲家與音樂(lè)作品之間的創(chuàng)作活動(dòng)。在這一環(huán)節(jié)中，作曲家具有中心地位。任何一位偉大的藝術(shù)家，總是把自己的創(chuàng)作置于社會(huì)和時(shí)代之中。音樂(lè)家也一樣，他們所從事的一切活動(dòng)都是與自身所處的時(shí)代和環(huán)境密切相關(guān)。他們對(duì)社會(huì)動(dòng)態(tài)有著敏銳的反應(yīng)，并以此做為音樂(lè)創(chuàng)作的思想依據(jù)。作曲家不會(huì)毫無(wú)目的地去從事創(chuàng)作，他們的創(chuàng)作情緒的由來(lái)以及靈感的激發(fā)都基于對(duì)生活的感受。因此，作曲家的世界觀、人生觀、心理個(gè)性和思維方式等，必然直接或間接地反映在作品之中。如貝多芬的《第三交響曲》反映的是法國(guó)大革命時(shí)期資產(chǎn)階級(jí)式英雄的形象，符合當(dāng)時(shí)處于上升時(shí)期的資產(chǎn)階級(jí)的要求，反映了他本人的理想與希望。
    其次，音樂(lè)審美活動(dòng)的表演環(huán)節(jié)。與文學(xué)、美術(shù)等藝術(shù)活動(dòng)的呈現(xiàn)方式不同，音樂(lè)藝術(shù)活動(dòng)的特殊之處在于在音樂(lè)作品與欣賞者之間，存在著表演環(huán)節(jié)。前面我們從音樂(lè)理解的多解性的角度談了音樂(lè)表演者在在其表演中能夠發(fā)揮其主觀能動(dòng)性，在演奏中摻入自己的理解。因此，如果說(shuō)音樂(lè)創(chuàng)作是第一個(gè)創(chuàng)造過(guò)程的話，那么音樂(lè)表演則是對(duì)作品的第二個(gè)創(chuàng)造過(guò)程，即“二度創(chuàng)作”。作為二度創(chuàng)作，音樂(lè)表演的本質(zhì)意義主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是對(duì)一度創(chuàng)作的忠實(shí)傳達(dá)和再現(xiàn)，這是使音樂(lè)表演獲得真實(shí)性的基本保證；二是對(duì)作品的再創(chuàng)造，用以填充和豐富音樂(lè)作品的內(nèi)涵。
    最后，音樂(lè)作品與欣賞者之間的接受活動(dòng)。音樂(lè)審美活動(dòng)的第二環(huán)節(jié)也即由音樂(lè)作品到欣賞者這一階段，具有決定性意義?？梢哉f(shuō)，一個(gè)人對(duì)音樂(lè)作品的欣賞能力是天生就有的，它與人的生理、心理狀態(tài)有關(guān)，欣賞活動(dòng)既可以在有意識(shí)中進(jìn)行也可以在無(wú)意識(shí)中進(jìn)行，是個(gè)性審美經(jīng)驗(yàn)的累積。進(jìn)行音樂(lè)欣賞活動(dòng)的基本前提是對(duì)音響的感知，即在音響中感知到音色、力度、和弦的協(xié)和與不協(xié)和等音樂(lè)的外部特征，但這并不妨礙個(gè)體對(duì)音樂(lè)的欣賞。聽(tīng)眾就是依靠這種感知能力體驗(yàn)音樂(lè)的情緒，并開聯(lián)想活動(dòng)。音樂(lè)理解則是在音樂(lè)欣賞活動(dòng)基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，可以說(shuō)，是音樂(lè)審美活動(dòng)中的高級(jí)階段，在這一階段聽(tīng)眾并不只是單純的感知音響體驗(yàn)音樂(lè)的外部特征，而是能夠充分理解作品，在意識(shí)中對(duì)藝術(shù)形象進(jìn)行再創(chuàng)造，并以此在作品中找到自己的情感寄托，以達(dá)到對(duì)音樂(lè)的完滿的認(rèn)識(shí)。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十一
    摘要：聲樂(lè)藝術(shù)是音樂(lè)發(fā)展的歷史，是音樂(lè)藝術(shù)的綜合形態(tài)。
    它不同于文學(xué)詩(shī)歌，也不同于純粹的器樂(lè)表演，它有自己獨(dú)特的風(fēng)格。
    聲樂(lè)藝術(shù)包括創(chuàng)作的歌詞、歌曲和最后審美的過(guò)程。
    本文論述了聲樂(lè)的構(gòu)成和審美，聲樂(lè)結(jié)構(gòu)與審美完美結(jié)合，相互促進(jìn)。
    關(guān)鍵詞：藝術(shù)美;聲樂(lè);審美
    1聲樂(lè)藝術(shù)的特點(diǎn)
    1.1音樂(lè)與語(yǔ)言結(jié)合：聲樂(lè)最突出的特征之一就是語(yǔ)言與音樂(lè)的結(jié)合。
    聲樂(lè)語(yǔ)言，從創(chuàng)作到演唱，劃分為三個(gè)階段。
    它是一個(gè)詞作者根據(jù)物質(zhì)生活或已有的音樂(lè)創(chuàng)造了一種典型的文學(xué)語(yǔ)言———歌詞。
    歌詞的特點(diǎn)是音樂(lè)性強(qiáng)，朗朗上口;二是通過(guò)對(duì)歌詞內(nèi)容理解的基礎(chǔ)上譜曲———旋律音調(diào);第三是通過(guò)歌詞和旋律來(lái)重新創(chuàng)作，將聲樂(lè)生動(dòng)的演繹出來(lái)。
    從曲調(diào)的旋律中體會(huì)出，它不能脫離音調(diào)和節(jié)奏，特別是一些豐富的民族聲樂(lè)作品，豐富的民間歌曲之間幾乎可以被認(rèn)為是其民族語(yǔ)言或地方語(yǔ)言的延伸，因此，聲樂(lè)藝術(shù)不僅是一種音樂(lè)藝術(shù)的語(yǔ)言藝術(shù)，而是音樂(lè)的語(yǔ)言藝術(shù)。
    它比單純的樂(lè)器更直觀，比單純的語(yǔ)言藝術(shù)更具音樂(lè)性。
    1.2思想與情感的抒發(fā)：歌唱藝術(shù)以表達(dá)思想和感情為特色，歌唱藝術(shù)的美，是以音樂(lè)語(yǔ)言為載體，把各種思想和情感放在人們的生活中。
    歌唱藝術(shù)的美妙之處就在于作者把內(nèi)心的想法和感受以聲樂(lè)化的語(yǔ)言為載體，與聽(tīng)者產(chǎn)生某種共鳴之后，它會(huì)讓人們感動(dòng)或受到影響。
    所謂“一聲唱融神處，毛骨悚然六月寒”(朱權(quán)《太和正音譜》)[1]，給人一種很深的感覺(jué)，在這首歌中，在心上所引起的共鳴和震撼是強(qiáng)大的。
    因此，它是許多歌手歌唱藝術(shù)的最高境界，是靈魂歌手的代表。
    這位歌手用心靈來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，體味到了藝術(shù)的理念。
    歌手與聽(tīng)者的心心相通，一同來(lái)完成藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)欣賞的全過(guò)程。
    2聲樂(lè)藝術(shù)的構(gòu)成
    追溯音樂(lè)史的發(fā)展，音樂(lè)美的初始表現(xiàn)在一個(gè)全面的音樂(lè)體裁形式。
    聲樂(lè)藝術(shù)是通過(guò)音樂(lè)的發(fā)展和一個(gè)全面的藝術(shù)形式，它不僅與純文學(xué)的詩(shī)歌不同，而且也不同于工具性音樂(lè)，它不是一個(gè)簡(jiǎn)單的文學(xué)作品，它具有獨(dú)立的人格、規(guī)則、原則和表現(xiàn)。
    有它自己獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值，給人以純凈的美。
    因此，聲樂(lè)表演藝術(shù)的總體結(jié)構(gòu)，不可或缺。
    2.1歌詞：歌詞是作為詩(shī)歌或詞曲來(lái)唱。
    歌詞之美美于形式結(jié)構(gòu)、意境。
    它是語(yǔ)言的運(yùn)用，生動(dòng)、簡(jiǎn)潔、全面地為之歌唱表達(dá)生活的內(nèi)容和理念。
    它是美國(guó)歌曲不可或缺的組成部分。
    歌詞是詩(shī)歌的文學(xué)語(yǔ)言形式，同時(shí)又是歌唱的用心創(chuàng)造，所以它必須是簡(jiǎn)潔、準(zhǔn)確、優(yōu)美的，用最基本的詞語(yǔ)來(lái)概括人們的思想和感情，來(lái)反映生活狀況。
    可以說(shuō)文字是語(yǔ)言的“靈魂”，通過(guò)文字、句子和意義來(lái)創(chuàng)造優(yōu)美的.音樂(lè)形象，以實(shí)現(xiàn)歌詞簡(jiǎn)潔、美觀，從而達(dá)到相應(yīng)的藝術(shù)效果。
    作為歌詞的語(yǔ)言，特別是優(yōu)秀的詩(shī)歌、文字、散文等，一首歌長(zhǎng)度不會(huì)太長(zhǎng)，可以將在一段時(shí)間里的復(fù)雜的故事、思想表達(dá)明確。
    2.2旋律：旋律是由不同音高的聲音在一定的節(jié)奏中組成的。
    旋律在聲樂(lè)藝術(shù)中起著至關(guān)重要的作用。
    它構(gòu)成了聲樂(lè)藝術(shù)的主體，是用來(lái)傳遞情感和精神內(nèi)涵的一首歌，傳達(dá)現(xiàn)實(shí)生活中人們的真實(shí)感受。
    旋律由音調(diào)、節(jié)奏等組成。
    旋律是歌曲的基本需要。
    它是一種特殊的藝術(shù)風(fēng)格，體現(xiàn)了時(shí)代和個(gè)人的獨(dú)特色彩，這些因素的色調(diào)通過(guò)各種旋律的發(fā)展手法，塑性創(chuàng)造一個(gè)完美的聲樂(lè)藝術(shù)形象。
    音樂(lè)的節(jié)奏是一個(gè)一種語(yǔ)言的自然韻律，它也顯示了某些句式的特征。
    在時(shí)間和速度上，安排以不同的方式排列，呈現(xiàn)出各種有節(jié)奏的圖案。
    最后，音樂(lè)的和諧也是一個(gè)不可或缺的因素，豐富了旋律的表現(xiàn)。
    2.3聲樂(lè)作品的創(chuàng)作要領(lǐng)
    2.3.1對(duì)風(fēng)格的把握：中國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家，不同的地方有不同的地理風(fēng)格。
    在歌曲創(chuàng)作中不可分離民族特色。
    掌握了民族風(fēng)格和特色，是創(chuàng)作歌曲的基礎(chǔ)。
    沒(méi)有民族音樂(lè)元素，譜寫一首好歌很難。
    2.3.2歌曲個(gè)性的突破：歌曲的個(gè)性主要表現(xiàn)在2個(gè)方面。
    歌詞與曲譜，兩者相輔相成，相得益彰[2]。
    1、歌詞的錘煉。
    研究者在聲樂(lè)作品中做了數(shù)百個(gè)研究，發(fā)現(xiàn)了一個(gè)共同的特點(diǎn)：所有美麗易唱的經(jīng)典歌曲，歌詞很精煉，歌詞中總有那么一個(gè)詞或句子可以讓人興奮或心潮澎湃。
    要?jiǎng)?chuàng)造一首優(yōu)美的歌曲，就要研究歌詞了，一首優(yōu)秀的音樂(lè)作品的誕生，與歌詞是分不開的。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十二
    一、電影音樂(lè)的藝術(shù)功能概述
    電影藝術(shù)功能并不是一成不斷的，它是一個(gè)不斷變動(dòng)的過(guò)程，雖然是不斷變動(dòng)中，但還是相對(duì)于靜止來(lái)說(shuō)的。我國(guó)擁有五千年的歷史，而且按照不同的劃分方式，可以分成幾個(gè)不同的層次，同樣的道理，正因?yàn)闅v史是特殊的，也就導(dǎo)致了電影藝術(shù)功能的特殊性。但是，正所謂萬(wàn)變不離其宗，不管是怎么劃分的，一點(diǎn)是始終不變的，靜止的表達(dá)。實(shí)際上，電影藝術(shù)功能的實(shí)現(xiàn)是在具體可感的審美關(guān)系中完成的，它與各種社會(huì)的實(shí)踐活動(dòng)息息相關(guān)。所以，還是要站在動(dòng)態(tài)的角度上來(lái)研究電影音樂(lè)藝術(shù)功能。但是，在研究時(shí)，要避免以前那種傳統(tǒng)的多種傾向的問(wèn)題，從全新的方法進(jìn)行研究，只有這樣才能更好地來(lái)研究電影音樂(lè)藝術(shù)功能，從而能避免重蹈覆轍。
    (一)電影音樂(lè)的藝術(shù)功能本體層次
    經(jīng)過(guò)科學(xué)家的研究，已經(jīng)表明，音樂(lè)能夠影響人們的情感，而且還是全世界共同的語(yǔ)言，因?yàn)槿澜绲娜硕紩?huì)聽(tīng)音樂(lè)。下面簡(jiǎn)單地舉一個(gè)小例子，當(dāng)我們不高興的時(shí)候往往就喜歡聽(tīng)一些傷感的音樂(lè)，此時(shí)聽(tīng)歡快的音樂(lè)就會(huì)覺(jué)得非常的不舒服，再比如，心情平和的時(shí)候，如果聽(tīng)見(jiàn)一個(gè)歡快的歌曲，我們的心情也會(huì)變得比較高興起來(lái)，聽(tīng)了一段凄美纏綿的悲涼歌曲后會(huì)感到憂傷，由此說(shuō)明，對(duì)所有機(jī)體健全的人來(lái)說(shuō)，聽(tīng)了電影音樂(lè)的基本反應(yīng)情緒幾乎都是相通的，這里說(shuō)的情感完全是因?yàn)橐魳?lè)的影響，不帶任何的社會(huì)情緒，也就是排除其余的影響，只是看音樂(lè)的影響，也就是音樂(lè)對(duì)人們本性的影響。這就像是在做實(shí)驗(yàn)，把所有的無(wú)關(guān)變量全部都出去，得到的就是相對(duì)正確的結(jié)論，這里得到的結(jié)果也是如此，它所表示的是人們的純天然的反應(yīng)，具有相當(dāng)高的準(zhǔn)確性。
    (二)電影音樂(lè)的藝術(shù)功能實(shí)用層次
    當(dāng)人們對(duì)電影音樂(lè)的基本要求達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)時(shí)，人們也就不再滿足于現(xiàn)狀了，而進(jìn)一步的要求便是回歸根本，那就是音樂(lè)藝術(shù)功能的本身功能。如果到了那個(gè)時(shí)候，人們重視的，就是純粹的對(duì)音樂(lè)最自然的感受，隨著電影音樂(lè)的'不斷發(fā)展，人們對(duì)電影音樂(lè)的要求也是不斷地提高，到現(xiàn)階段來(lái)說(shuō)，電影音樂(lè)也在不斷地進(jìn)行改進(jìn)，而人們不斷地欣賞電影音樂(lè)，也是會(huì)引發(fā)人們的遐想，影響著電影中情感的表達(dá)，它使得電影中情感由以前的虛無(wú)縹緲逐漸地能夠使人們看清，相信隨著社會(huì)和電影的不斷發(fā)展，其中也定會(huì)融入一些近期的社會(huì)因素，以體現(xiàn)其與時(shí)俱進(jìn)的特點(diǎn)。
    二、電影音樂(lè)的藝術(shù)功能作用
    電影音樂(lè)是組成電影藝術(shù)的一個(gè)重要部分，能夠更好地體現(xiàn)影片藝術(shù)構(gòu)思。電影音樂(lè)的演奏不是現(xiàn)場(chǎng)版的，必須運(yùn)用技術(shù)將其合二為一，只有這樣才能吸引觀眾們的眼球，進(jìn)一步才能引起觀眾們的共鳴，如果能夠引起觀眾們的共鳴了，那么在這部電影中的音樂(lè)也就算是成功了，電影中的聲音是由音樂(lè)、人物的對(duì)話、電影音樂(lè)構(gòu)成的，但對(duì)于這些組成部分也是最容易被觀眾所忽略的。
    (一)人物情感的抒發(fā)
    攝影機(jī)拍攝下的電影屏幕不同于電影的畫面表現(xiàn)方式。電影不是被發(fā)現(xiàn)的，而純粹是人類文化的結(jié)晶，是完全制作出來(lái)的，在電影的制作過(guò)程中，人為活動(dòng)的空間是相當(dāng)大的，他們可以運(yùn)用各種各樣的方式來(lái)塑造一個(gè)人物形象，比如人們可以進(jìn)行強(qiáng)化或者是簡(jiǎn)單的表達(dá)，如果不能很好地處理這些事情，就會(huì)使得人物立體感就不能從電影里體現(xiàn)出來(lái)，也就無(wú)法達(dá)到更高的育人喻事的境界。為了彌補(bǔ)這個(gè)不足之處，電影音樂(lè)抒發(fā)人物情感的功能就顯得更為重要和突出。電影人物的內(nèi)心情感是借助音樂(lè)來(lái)抒發(fā)的并能夠以此更好地來(lái)闡述。
    (二)畫面節(jié)奏的確立
    因?yàn)橐魳?lè)本身具有節(jié)拍律動(dòng)性，所以稱其為音樂(lè)。它能讓人跟著節(jié)奏產(chǎn)生情感共鳴。如果音樂(lè)被加入到電影中，畫面便能隨著節(jié)拍律動(dòng)性有節(jié)奏的變化，而且也能展現(xiàn)其中的內(nèi)涵，使得音樂(lè)更加有深度。上文說(shuō)到，借助音樂(lè)的種種特性，可以使得電影更加有內(nèi)涵，所以，現(xiàn)在電影就普遍運(yùn)用這一手段來(lái)體現(xiàn)電影的內(nèi)在含義，使主題更加深入。音樂(lè)在電影中起到了極其重要的作用是不容忽視的。
    (三)環(huán)境氛圍的烘托
    影視作品中常用的場(chǎng)景切換手段是聲音先于畫面，通過(guò)“不見(jiàn)其人，先聽(tīng)其聲”的剪輯手法，使故事的鋪敘更連貫，這樣才能牢牢地吸引住觀眾的眼球繼續(xù)欣賞影片。電影音樂(lè)不只是在真人電影中擁有巨大的比重，在動(dòng)漫中，也同樣是一個(gè)重要的使用手段，但是在電影作品中，用先于情節(jié)開始的音樂(lè)來(lái)展開一段敘述。加入敘事內(nèi)容還沒(méi)開始，音樂(lè)能夠更好地使觀眾有心理準(zhǔn)備去接收新劇情內(nèi)容，更好地融入電影情節(jié)之中。
    (四)奇幻色彩的渲染
    渲染動(dòng)漫的奇幻色彩是電影音樂(lè)另一重要作用。電影影片優(yōu)于真人影片的部分是它能夠利用真人的表演或者是動(dòng)作或者是情感，能夠使人感到強(qiáng)烈的震撼，引起人們的共鳴，這也是真人電影從古至今一直占市場(chǎng)主導(dǎo)地位的原因所在。而且，真人電影能夠?qū)⑵浔磉_(dá)出來(lái)的更好的方式則必須借助音樂(lè)的方式來(lái)傳遞、表達(dá)。電影創(chuàng)作的最根本原因是為了給人們帶來(lái)快樂(lè)，音樂(lè)的加入為電影的創(chuàng)作增添了一筆濃厚的色彩，音樂(lè)可以通過(guò)其歌詞以及優(yōu)美的旋律精致的配器為電影增添無(wú)限的情趣。
    (五)對(duì)主題的表達(dá)
    電影的精彩在于它的畫面玄幻夸張，電影音樂(lè)能夠輔助表達(dá)主題并可使主題得到升華。一部文學(xué)作品想要搬上熒屏，如果在反映人物心理世界、體現(xiàn)矛盾沖突時(shí)僅僅像無(wú)聲電影時(shí)代依靠字幕來(lái)解釋劇情，那人們看電影和看書就沒(méi)什么區(qū)別了。電影歌曲能夠通過(guò)傳輸歌詞的內(nèi)容、曲式的變化、音高的跌宕，巧妙地告訴觀眾電影角色內(nèi)心世界的變化以及電影情節(jié)進(jìn)展的程度。在電影《泰坦尼克號(hào)》中，導(dǎo)演將其主題歌《我心永恒》作為全片配樂(lè)素材的源泉，數(shù)次在故事情節(jié)的關(guān)鍵部分以變奏形式出現(xiàn)，樂(lè)曲將觀眾帶入了天災(zāi)之后一段生死之戀情感所帶來(lái)的感動(dòng)，影片結(jié)尾，感人肺腑的歌聲使影片的主題升華到了極致，觀眾的情感也隨之被推向了高潮。影片《嘎達(dá)梅林》講述的是位蒙古英雄帶領(lǐng)牧民與封建王爺斗爭(zhēng)反抗，最后犧牲的悲壯場(chǎng)面，而主題曲《嘎達(dá)梅林》的響起烘托著畫面，更加強(qiáng)了電影的主題，突顯主人公高大、肅穆的英雄形象，歌頌了他勇敢地與封建勢(shì)力反抗的精神，深化了影片的主題。
    (六)電影音樂(lè)的評(píng)論作用
    影片創(chuàng)作者的主觀態(tài)度是電影音樂(lè)，它在影片人物或事件中具有一定的評(píng)論作用并且可以被創(chuàng)作者用音樂(lè)(同情、贊美、痛訴、歌頌、哀悼等)表達(dá)出來(lái)。如在影片《孔雀》中有一場(chǎng)戲:一家人正在院子里做蜂窩煤，天突然下起了傾盆大雨，正在制作的蜂窩煤被雨水沖走了，一家人都非常著急，到處找塑料布等東西試圖保護(hù)這些煤，可忙活了半天，最后還是眼睜睜地看著蜂窩煤與雨水一起混成了黑水流走，此時(shí)電影中響起了由圓號(hào)、豎琴、弦樂(lè)演奏的主題曲，觀眾被音樂(lè)和場(chǎng)景渲染的無(wú)奈和凄涼的氣氛所打動(dòng)。導(dǎo)演在此刻加入這段音樂(lè)恰如其分地幫助演員表達(dá)出這種無(wú)奈凄涼的氣氛，這一點(diǎn)充分表達(dá)了電影音樂(lè)對(duì)人與物的評(píng)論作用。
    (七)電影音樂(lè)具有連貫情節(jié)的作用
    音樂(lè)在電影中有推動(dòng)和幫助劇情的進(jìn)展，延伸情緒等，并起到連貫作用和加強(qiáng)蒙太奇的組接作用。由于一部電影的時(shí)間有限，如果把一些短暫的鏡頭都詳細(xì)地交代清楚，那要占用很大的篇幅。而音樂(lè)是不占空間的，用音樂(lè)和歌曲把一些原來(lái)分散的鏡頭組合成完整的有關(guān)聯(lián)的藝術(shù)整體。這就是電影音樂(lè)獨(dú)具特色的功能之一。以《泰坦尼克號(hào)》中一組感人至深的鏡頭為例，展現(xiàn)了人們?cè)诿鎸?duì)死亡時(shí)的另一種狀態(tài)，沒(méi)有了災(zāi)難面前的恐慌與失態(tài)，有的只是無(wú)限的愛(ài)，原來(lái)我們可以如此選擇，如此高貴:母親再一次把孩子哄睡。相伴一生的老人再一次依偎在一起……這一組不夠連貫的鏡頭貫穿著樂(lè)隊(duì)的那一首《上帝與我們同在》的響起，深深地打動(dòng)著人的心。電影藝術(shù)都要表達(dá)一定的主題思想。音樂(lè)作為一種藝術(shù)形式進(jìn)入電影畫面以后可以進(jìn)一步深化影片的主題思想，達(dá)到歌頌主題思想，幫助觀眾明確電影的思想意義。
    三、結(jié)語(yǔ)
    借鑒中外歷史音樂(lè)的發(fā)展歷程，環(huán)境起著重要的作用，環(huán)境對(duì)事物的需求決定著事物的發(fā)展方向，人們的需求以及快樂(lè)是電影音樂(lè)藝術(shù)功能實(shí)現(xiàn)的根本原因，由于環(huán)境有自然以及社會(huì)環(huán)境之分，所以環(huán)境對(duì)電影的需求也有兩方面:一方面，自然界各生物在生理方面對(duì)音樂(lè)有一種天然需求;另一方面，就是主宰整個(gè)世界的人對(duì)于音樂(lè)也有需求，這個(gè)不僅僅體現(xiàn)在生理方面，更多的是體現(xiàn)在社會(huì)性方面，人對(duì)音樂(lè)的這種需求是音樂(lè)功能的中心。但是，時(shí)間的推進(jìn)，歷史的變遷，無(wú)論是自然界還是人類社會(huì)都是無(wú)法擺脫的。因此，音樂(lè)藝術(shù)功能問(wèn)題一直是我們關(guān)注的一個(gè)話題，音樂(lè)歷史功能在不同的歷史時(shí)期有不同的背景內(nèi)涵。在古代人們對(duì)音樂(lè)的需求僅僅體現(xiàn)在生理性方面，隨著社會(huì)的進(jìn)步人們對(duì)音樂(lè)的需求著重體現(xiàn)在社會(huì)性方面，而生理性需求所占比例不斷縮小，體現(xiàn)著人們精神生活的不斷進(jìn)步。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十三
    從電影的誕生到從無(wú)聲電影到有聲電影的變革，再?gòu)碾娮佑?jì)算機(jī)的誕生，電子音樂(lè)技術(shù)的成熟，電影音樂(lè)也發(fā)生了巨大的變化。從簡(jiǎn)單的特殊音效到20世紀(jì)管弦音樂(lè)體系的建立。現(xiàn)如今電影已經(jīng)融入了人們的生活中，但是，由于觀眾的文化背景不同所以人們對(duì)于電影音樂(lè)的選擇也顯得眾口難調(diào)。所以不同地區(qū)的電影音樂(lè)也有著他們不同的音樂(lè)特點(diǎn)。正如同好萊塢的電影音樂(lè)不僅有電子音樂(lè)技術(shù)與管弦樂(lè)的令人震撼的完美的聽(tīng)覺(jué)效果，也同樣運(yùn)用了美國(guó)本土的爵士樂(lè)；而與好萊塢同樣成功的印度“寶萊塢”同樣運(yùn)用了印度本土的歌舞音樂(lè)來(lái)豐富電影情節(jié)，宣傳印度文化。這不禁使我們想到在中國(guó)的電影中我們應(yīng)當(dāng)用什么樣的電影音樂(lè)來(lái)代表中國(guó)的特色，怎樣在電影音樂(lè)運(yùn)用中國(guó)元素是一個(gè)值得思考的問(wèn)題。這也是中國(guó)的民族器樂(lè)進(jìn)入電影領(lǐng)域的重要原因。
    中國(guó)的`民族器樂(lè)沿襲了中華民族幾千年的文化傳統(tǒng)，可以說(shuō)在文化發(fā)展相對(duì)多元化的今天，中國(guó)的民族器樂(lè)是一種保存和繼承的較為完整的藝術(shù)形式，在中國(guó)的電影音樂(lè)中，民族器樂(lè)往往擔(dān)任著重要的作用。民族器樂(lè)以其十分有特色的音色，在電影音樂(lè)中發(fā)揮了它不同尋常的表現(xiàn)力和渲染力。就二胡而言，與西洋樂(lè)中的弦樂(lè)器不同的是，取代了小提琴華麗的音色，二胡給人帶來(lái)的印象是如泣如訴，更多的是溫暖而古樸的音色中伴隨著點(diǎn)點(diǎn)悲傷，正像是夏末秋初那一點(diǎn)點(diǎn)陽(yáng)光，余溫中透出點(diǎn)點(diǎn)寒意。這種柔美和哀婉對(duì)于表現(xiàn)女性的表現(xiàn)有著不可替代的作用。除了二胡之外，像琵琶、三弦等樂(lè)器都在特定的樂(lè)種中擔(dān)任特定不可替代的角色。想蘇州彈詞中的琵琶、京韻大鼓中的三弦，都代表這一種指定的地域的地方特色。所以說(shuō)中國(guó)的民族器樂(lè)在電影音樂(lè)中不僅僅是特殊的表現(xiàn)力和對(duì)于情節(jié)的推動(dòng)作用，還是中國(guó)廣袤的土地上發(fā)展起來(lái)的豐富多元的文化特色的體現(xiàn)。
    民族器樂(lè)在電影音樂(lè)中的應(yīng)用
    我們的民族器樂(lè)以其迷人的音色打動(dòng)了很多人，但因?yàn)槲幕蛘邨l件的原因，在國(guó)際上的應(yīng)用并不廣泛。所以，我們想要民族器樂(lè)在電影音樂(lè)中更好的發(fā)展，我們可以考慮民族器樂(lè)與電子音樂(lè)的結(jié)合。在好萊塢電影中我們不難發(fā)現(xiàn)，越來(lái)越多的中國(guó)元素進(jìn)入好萊塢的電影之中。例如，《花木蘭》選取的是中國(guó)的傳說(shuō)故事，《功夫熊貓》中用了中國(guó)熊貓的形象和中國(guó)功夫等元素。《功夫熊貓》的電影音樂(lè)中更是成功地運(yùn)用了民族器樂(lè)，將民族器樂(lè)中的竹笛、二胡等融入了好萊塢式大片的音樂(lè)制作中。這為民族器樂(lè)在電影音樂(lè)中的應(yīng)用做出了成功的范例。在我們國(guó)內(nèi)也有許多電影音樂(lè)運(yùn)用了民族器樂(lè)，運(yùn)用的最多的要數(shù)展現(xiàn)英雄形象的中國(guó)特色武俠片。像李安的《臥虎藏龍》、張藝謀的《英雄》、《滿城盡帶黃金甲》和我們所熟知的李連杰的成名作《少林寺》中都能發(fā)現(xiàn)，民族器樂(lè)可以說(shuō)更充分和完美了詮釋人物形象，推動(dòng)情節(jié)發(fā)展。在張藝謀導(dǎo)演近期的《金陵十三釵》中琵琶不僅成為電影的背景音樂(lè)而且以一種視覺(jué)的形象出現(xiàn)在了觀眾的眼前。
    民族器樂(lè)在電影音樂(lè)中應(yīng)當(dāng)如何發(fā)展
    在電影的表現(xiàn)人物形象和奠定情感基調(diào)的民族器樂(lè)雖然有著很重要的作用。但是在更多的影視作品中，出于多種原因的考慮，我們不得不運(yùn)用現(xiàn)如今發(fā)展起來(lái)的電子音樂(lè)技術(shù)來(lái)代替真人的演奏，我們?cè)陔娪爸新?tīng)到的恢弘的交響樂(lè)隊(duì)往往不是由真人錄制的。我們可以想像一下，如果一個(gè)百人的交響樂(lè)隊(duì)進(jìn)入狹小錄音棚，那是多么不方便的事情。有了電子音樂(lè)技術(shù)，我們可以只用一個(gè)制作人就能制作出一個(gè)百人樂(lè)隊(duì)的音效并且可以做得非常真實(shí)，而且可以達(dá)到自然音色達(dá)不到的效果。這不僅為音樂(lè)制作提供了便利，還為電影制作節(jié)省了開支。這也是電子音樂(lè)在電影音樂(lè)中廣泛應(yīng)用的重要原因。所以說(shuō)在電子音樂(lè)的發(fā)展成為一種大趨勢(shì)的情況之下，可以使民族器樂(lè)與電子音樂(lè)的制作相結(jié)合，從而取得更好的發(fā)展。我們可以將更多出色民族器樂(lè)音色制作成為軟音源，將民族器樂(lè)作為電子音樂(lè)制作中的一種特殊音色來(lái)運(yùn)用，這不失為一個(gè)推廣中國(guó)文化和民族器樂(lè)世界化發(fā)展的好方法。作為一個(gè)民族器樂(lè)的學(xué)習(xí)者和電影的愛(ài)好者，筆者希望民族器樂(lè)能夠在電影音樂(lè)中得到更好地應(yīng)用和發(fā)展。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十四
    對(duì)美感經(jīng)驗(yàn)著墨最多的杜威(johndewey)，不僅著重于探究師生間教學(xué)互動(dòng)過(guò)程中所蘊(yùn)含的美感體驗(yàn)，也主張課程應(yīng)透過(guò)完整經(jīng)驗(yàn)，使經(jīng)驗(yàn)的主體能專注于經(jīng)驗(yàn)的過(guò)程中，使個(gè)體內(nèi)在理性與感性達(dá)到融合的狀態(tài)，同時(shí)在經(jīng)驗(yàn)過(guò)后能獲得完滿自足的美的感受。這里的經(jīng)驗(yàn)主體不僅指涉教師，最主要的是幼兒。教學(xué)是教師與幼兒共同完成的一件“作品”，教師與幼兒既是“做”，也是“受”的對(duì)象。換句話說(shuō)，杜威的經(jīng)驗(yàn)觀不只是重視課程經(jīng)驗(yàn)要能引發(fā)個(gè)體內(nèi)在完滿的感受，同時(shí)也重視經(jīng)驗(yàn)過(guò)程中，相關(guān)人、事、物間的統(tǒng)一性與協(xié)調(diào)性。
    “想象力”和“藝術(shù)”對(duì)人們的啟發(fā)，希望透過(guò)美育可以使個(gè)體破除習(xí)以為常的態(tài)度，產(chǎn)生不同的視野進(jìn)而豐富生命經(jīng)驗(yàn)，還希望能改革過(guò)度理性化的教學(xué)與課程，讓學(xué)校重視美育的影響，最后希望藉由美育來(lái)改變社會(huì)，打造一個(gè)和諧共榮、自由民主的社群。將藝術(shù)中有關(guān)鑒賞與批評(píng)的觀點(diǎn)應(yīng)用于課程當(dāng)中，研究者認(rèn)為他在《啟蒙之眼》中指出人類具有認(rèn)識(shí)世界的多種表征形式，無(wú)論是藝術(shù)家、科學(xué)家、舞蹈家或是作家等，皆有與世界有關(guān)的重要事物要訴說(shuō)，對(duì)于肯定多元認(rèn)知與意義的詮釋具有相當(dāng)重要的意義。
    多元的美學(xué)觀點(diǎn)，除了有助于研究者重新省思自身的教學(xué)模式與過(guò)于制式化的課程經(jīng)驗(yàn)外，如何將課程經(jīng)驗(yàn)“藝術(shù)化”也包括了理解幼兒對(duì)于經(jīng)驗(yàn)的感受，以及本身對(duì)于課程互動(dòng)過(guò)程中各種條件因素的敏銳性，教師不單只是如研究者所述無(wú)意識(shí)的教書匠，而應(yīng)是具有個(gè)人意識(shí)的藝術(shù)工作者。更重要的是，如何使幼兒透過(guò)教育的過(guò)程，擺脫社會(huì)意識(shí)與主流價(jià)值的操控，使自身得以自由地存在，這才是研究者最終所關(guān)心的問(wèn)題：如何使幼兒得以展現(xiàn)其主體自由的意志。
    二、美學(xué)價(jià)值就在于它重新審視了課程中幼兒的主體問(wèn)題。
    以及對(duì)課程意涵的擴(kuò)大與充實(shí)。而隨著美學(xué)如何激發(fā)幼兒主體性，并使之得以展現(xiàn)的主張不同，也在課程上形成不同的課程美學(xué)派別。就此目的看來(lái)，同樣也借助美學(xué)做為主體展現(xiàn)的另一種途徑的。傅柯的生存美學(xué)思想，是從各種權(quán)力論述與社會(huì)脈絡(luò)中來(lái)思考人可以如何存在的問(wèn)題。如前所述，當(dāng)幼兒進(jìn)入到教育體系開始，幼兒本身都直接或間接地受到社會(huì)主流意識(shí)與價(jià)值的影響，而且經(jīng)由各種評(píng)量機(jī)制與學(xué)校制度的運(yùn)作，幼兒不自覺(jué)地成為規(guī)訓(xùn)下的主體，就傅柯看來(lái)，這其實(shí)是論述實(shí)踐的結(jié)果。過(guò)去研究者習(xí)慣以“唯有念書才能換取好的未來(lái)”這種主流意識(shí)來(lái)思考課程問(wèn)題，致使課程成為知識(shí)訓(xùn)練的場(chǎng)所，深究其原因其實(shí)也是一種論述實(shí)踐的結(jié)果。傅柯提出生存美學(xué)思想的目的，正是積極尋求身為人的“能動(dòng)性”。他透過(guò)自身對(duì)于界限的體驗(yàn)與超越，不僅展現(xiàn)出人與權(quán)力論述抗衡的那一面，也呼應(yīng)了前述研究者在教學(xué)現(xiàn)場(chǎng)中的困境與無(wú)奈。更重要的是，他從古代希臘人對(duì)性活動(dòng)的道德反思而發(fā)展出各種具自我意志的節(jié)制風(fēng)格所獲得的重要啟示，揭示出人作為自身的統(tǒng)治者，對(duì)自身的行為實(shí)踐所行使的自我決定的能力。換句話說(shuō)，傅柯的美學(xué)觀不在于探究課程中的美感經(jīng)驗(yàn)，或是探究課程本身蘊(yùn)涵的藝術(shù)性，而是著眼于人的“自由”與“解放”，探討人一方面既能滿足自身的欲望，一方面又能妥適地生存的生存藝術(shù)。因此，許多的課程美學(xué)觀點(diǎn)雖也是重視幼兒的主體經(jīng)驗(yàn)，以及探討如何展現(xiàn)主體性之問(wèn)題。但研究者認(rèn)為，傅柯的生存美學(xué)思想從主體的解構(gòu)與重構(gòu)來(lái)探究人的“存在“問(wèn)題，能有助于我們重思課程目的與經(jīng)驗(yàn)之合理性，也響應(yīng)了研究者自身所遭遇的教學(xué)困境。這也是何以研究者聚焦于探究傅柯生存美學(xué)思想的原因所在，為的就是尋求課程的另一種可能性。
    美的客觀論始自古代畢氏學(xué)派起就奠下了基礎(chǔ)。他們主張”美”乃是內(nèi)在于事物本身，它們必須合于某種秩序、規(guī)則，才能算是美的事物。而當(dāng)時(shí)，認(rèn)為宇宙萬(wàn)物所蘊(yùn)含的自然法則是一切美的事物之法度。這樣的觀點(diǎn)在柏拉圖、亞里士多德與其它學(xué)者身上，同樣獲得了支持與延續(xù)。正是認(rèn)為人為之美必須符合自然法則的這種觀點(diǎn)，使得藝術(shù)的目的為透過(guò)”模仿”來(lái)呈現(xiàn)事物美的屬性；而藝術(shù)家的職責(zé)則在于為我們呈現(xiàn)出美的原理原則?？偟膩?lái)說(shuō)，主張美是客觀屬性的論點(diǎn)在古代是非常流行的說(shuō)法，且一直持續(xù)至中世紀(jì)。
    美的客觀性內(nèi)涵區(qū)分為兩派。一派認(rèn)為美是物質(zhì)對(duì)象的形式規(guī)律或自然屬性，例如事物的比例、秩序等，尤以建筑或是雕塑最為明顯；另一派是認(rèn)為美是表現(xiàn)在對(duì)象所體現(xiàn)的某種客觀精神上。
    舉例來(lái)說(shuō)，透過(guò)樂(lè)理的教學(xué)，我們認(rèn)識(shí)了各種和旋、曲調(diào)的規(guī)則；同時(shí)經(jīng)由各種樂(lè)由的欣賞，我們方能掌握美妙的音樂(lè)之原理原則，而這有助于我們?cè)隈雎?tīng)樂(lè)曲時(shí)對(duì)各種音樂(lè)曲目進(jìn)行審美的判斷。又或者是繪畫的學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)者必須掌握某些調(diào)色的原則、比例的掌握以及物體位置的安排等，將這些元素加以組合后，才可能成就一幅好的作品?？偟亩f(shuō)，美學(xué)的客觀論者提供了我們美是具有特定本質(zhì)與秩序的概念，使“美“不再是不可言喻的抽象名詞，而是仍有其遵循的方式。但這種客觀論的說(shuō)法卻無(wú)法解釋，何以同樣一件事物，對(duì)不同的人來(lái)說(shuō)卻具有不同的美的感受。而持反對(duì)論點(diǎn)者，則從美的主觀性來(lái)說(shuō)明這一現(xiàn)象。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十五
    影片《歌劇魅影》是由同名音樂(lè)劇(韋伯作品)改編而成的，拍攝導(dǎo)演是著名的喬舒馬赫，上映于2004年。該影片講述的是一個(gè)感人至深的愛(ài)情故事，發(fā)生在19世紀(jì)的法國(guó)巴黎歌劇院，歌劇院里有一個(gè)傳言:一位長(zhǎng)相極丑的人住在歌劇院的地下室，為了避免遭受世人的嘲笑，他戴著面具如幽靈般穿梭在歌劇院中，可上天卻賦予他極高的音樂(lè)天賦，被眾人冠譽(yù)為“魅影”。他的性格怪異，如果歌劇院出現(xiàn)的主角他不喜歡那么他就會(huì)進(jìn)行破壞，擾亂觀眾并將他們趕走?？死蚪z汀是影片的女主人公，自幼喪父的她在很小的時(shí)候就進(jìn)入了歌劇院，被訓(xùn)練成芭蕾舞女。小時(shí)候的克莉絲汀十分孤獨(dú)，常常在夜深人靜時(shí)幻想有音樂(lè)天使會(huì)出現(xiàn)來(lái)陪伴她，因?yàn)槭歉赣H曾經(jīng)這樣告訴她的，對(duì)于克莉絲汀苦難的遭遇魅影極其同情，為了排解她的孤獨(dú)魅影假扮成音樂(lè)天使，在墻的另一邊陪小克莉絲汀說(shuō)話，還教她唱歌，以此來(lái)安慰小克莉絲汀受傷的心靈，希望她快樂(lè)成長(zhǎng)。時(shí)光飛逝一眨眼九年的時(shí)間已過(guò)，克莉絲汀已經(jīng)成為一個(gè)漂亮、充滿活力的姑娘，同時(shí)在魅影九年的培養(yǎng)下克莉絲汀的歌聲已經(jīng)十分美妙，并在一次偶然的機(jī)會(huì)下一夜成名，深受觀眾的喜愛(ài)。而隨著時(shí)間的推移魅影對(duì)克莉絲汀的情感發(fā)生了變化，由最初純粹的音樂(lè)之愛(ài)轉(zhuǎn)變成占有欲，為了得到貌美的克莉絲汀，魅影如瘋子般對(duì)付克莉絲汀周邊的人，想把克莉絲汀占為己有，于是開展了一場(chǎng)情節(jié)跌宕起伏的故事講述。
    浪漫主義歌劇形成于19世紀(jì)至20世紀(jì)初，歌劇結(jié)構(gòu)更緊湊，作曲家將歌劇中獨(dú)立的部分(詠嘆調(diào)、重唱、宣敘調(diào))結(jié)為一體，以凸顯出浪漫主義歌劇的特征。使歌劇結(jié)構(gòu)緊湊的方法諸多，如利用樂(lè)隊(duì)的演奏來(lái)延續(xù)演唱結(jié)束后的音樂(lè);將戲劇性的元素融入重唱、詠嘆調(diào)中保持其穩(wěn)定感;添加音樂(lè)到宣敘調(diào)中;作曲家嘗試多種歌劇創(chuàng)作，完善歌劇的連貫性。影片《歌劇魅影》的歌劇音樂(lè)具有浪漫主義歌劇(以威爾第、普契尼為代表)的色彩，參照了傳統(tǒng)歷史題材(威爾第歌劇)的特征，利用獨(dú)唱旋律、戲劇情節(jié)來(lái)表現(xiàn)歌劇，塑造故事人物的.個(gè)性、內(nèi)心世界，主要以合唱、重唱為表現(xiàn)手段，借鑒了意大利傳統(tǒng)美聲的特色使歌劇的氣氛更加宏偉。同時(shí)，歌劇還借鑒了普契尼歌劇的音樂(lè)創(chuàng)作方法，歌劇人物的個(gè)性利用音樂(lè)來(lái)刻畫，通過(guò)管弦樂(lè)隊(duì)、戲劇感來(lái)營(yíng)造歌劇氛圍，增添了歌劇的戲劇效果，并通過(guò)歌劇中不同人物的對(duì)唱使影片更具戲劇性。
    影片的最后展現(xiàn)的是在歌劇院的地下室中，魅影、克莉絲汀、勞爾在進(jìn)行生死角斗，通過(guò)三人間的重唱、對(duì)唱使影片更具戲劇化，達(dá)到高潮效果。在《夜之旋律》的音樂(lè)背景中混合著克莉絲汀悲哀無(wú)奈的歌聲，勞爾演唱中的剛毅與容忍，魅影獨(dú)白式的撕心裂肺。最后魅影在克莉絲汀痛苦的歌聲中醒悟成全了她與勞爾，克莉絲汀、勞爾相擁而去，心灰意冷的魅影漸漸在黑夜中隱去。影片的結(jié)尾部分極其考驗(yàn)歌唱家的歌唱技巧，人物的個(gè)性與情感只區(qū)別在細(xì)致的旋律中，通過(guò)語(yǔ)感的差別來(lái)體現(xiàn)。大歌劇，產(chǎn)生于19世紀(jì)的巴黎，原指那些在巴黎歌劇院出演的華麗大型歌劇，現(xiàn)特指19世紀(jì)后所有的法國(guó)大型歌劇，是當(dāng)時(shí)法國(guó)人音樂(lè)生活的重要部分，盛行于巴黎社交場(chǎng)合中。其具有國(guó)際風(fēng)格特征，編舞新穎精細(xì)、布景華麗恢宏、情節(jié)波動(dòng)心弦、題材具有歷史性，顯示了樂(lè)團(tuán)對(duì)戲劇的功能。強(qiáng)調(diào)對(duì)合唱的使用，以烘托歌劇情境的宏偉奇特與表現(xiàn)力。法國(guó)大歌劇的音樂(lè)風(fēng)格是豪華大氣，以大型管弦樂(lè)隊(duì)來(lái)演奏;音樂(lè)創(chuàng)作上講究旋律的表現(xiàn)力，利用升、降號(hào)調(diào)性方法來(lái)達(dá)到轉(zhuǎn)調(diào)的頻繁性目的。影片《歌劇魅影》深受法國(guó)大歌劇的影響，具體表現(xiàn)在故事情節(jié)、故事地點(diǎn)上，該故事的發(fā)生地點(diǎn)是巴黎歌劇院，劇中有一個(gè)情節(jié)是表演法國(guó)大歌劇《漢尼拔》，舞臺(tái)布置古典雄偉、碩大的管弦樂(lè)隊(duì)、化裝舞會(huì)上的弧形樓梯宏偉氣魄，這種表演排場(chǎng)將法國(guó)大歌劇的特征表現(xiàn)得淋漓盡致。影片中的背景音樂(lè)《音樂(lè)天使》則使用了頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)，以此來(lái)體現(xiàn)人物的內(nèi)心波動(dòng)，這種音樂(lè)創(chuàng)作手法是吸收了法國(guó)大歌劇的特點(diǎn)。民謠歌劇產(chǎn)生于18至19世紀(jì)的英國(guó)，是在浪漫主義、啟蒙運(yùn)動(dòng)的熏陶下形成的，其樸實(shí)直率的音樂(lè)風(fēng)格被人們所喜愛(ài)與接受。英國(guó)民謠歌劇具有喜劇性，由音樂(lè)、說(shuō)白組成，其風(fēng)格與喜歌劇相似，創(chuàng)作講究人性化、自由化。
    旋律的節(jié)奏特點(diǎn)有兩種:長(zhǎng)線條歌曲，悠遠(yuǎn)綿延;重復(fù)歌曲，簡(jiǎn)短而精細(xì)，一般是和舞蹈搭配來(lái)展現(xiàn)的。在形式上，英國(guó)民謠歌劇其表現(xiàn)主題、戲劇題材顯示出平民化特色;在表演方式上采用音樂(lè)、說(shuō)白兼具的手段，與現(xiàn)代音樂(lè)劇極其相似。其填詞的曲調(diào)大多采用古今盛名的曲調(diào)、流行歌曲調(diào)、民歌曲調(diào)，其中以流行歌曲曲調(diào)為主，但也兼容各種歌劇中的詠嘆調(diào)，提取少量部分來(lái)串聯(lián)成一部歌劇，這種創(chuàng)作手法在韋伯的音樂(lè)劇《歌劇魅影》中有所呈現(xiàn)，整部影片的特色在于其樂(lè)段是由各種美妙的歌劇樂(lè)段串聯(lián)而成的。但這種創(chuàng)作手法若在細(xì)節(jié)與串聯(lián)上處理不妥極易出現(xiàn)諸多問(wèn)題，串聯(lián)的歌劇與整部歌劇的音樂(lè)風(fēng)格產(chǎn)生矛盾，使歌劇、影片出現(xiàn)脫節(jié)現(xiàn)象，顯露出英國(guó)民謠歌劇的弊端，對(duì)此韋伯進(jìn)行了相應(yīng)的改善避免了這一弊端，既注重獨(dú)立樂(lè)段的悅耳與完整，又要強(qiáng)調(diào)各樂(lè)段間銜接的完美，確保其與影片的融合性，在旋律寫作上進(jìn)行了創(chuàng)新，使之兼具獨(dú)特性、戲劇性。
    如在影片《歌劇魅影》的主題曲中就借鑒了韋伯歌劇的旋律特色，影片的第一幕第四景是男主角魅影和女主角克莉絲汀的唱段旋律，這首主題音樂(lè)多次被運(yùn)用到影片的背景音樂(lè)中，具有重復(fù)性、強(qiáng)調(diào)性，其實(shí)在影片的開場(chǎng)序曲中就出現(xiàn)了該旋律，只是所展示的氣勢(shì)不同，給觀眾的感覺(jué)是宏偉、大氣。影片中，主題音樂(lè)發(fā)揮著極大的作用，是作為背景音樂(lè)推動(dòng)劇情的發(fā)展，被頻繁使用以營(yíng)造氛圍，貫穿于整部影片中。主題音樂(lè)與其他獨(dú)立的唱段具有關(guān)聯(lián)性，包含了諸多唱段的共同特性，證明了韋伯新的歌劇創(chuàng)作手法有別于英國(guó)民謠歌劇，此創(chuàng)作手法借鑒了英國(guó)民謠歌劇的創(chuàng)作風(fēng)格，只是更加強(qiáng)調(diào)各樂(lè)段間的銜接性及與影片的融合性，為觀眾帶來(lái)連貫的音樂(lè)效果，不會(huì)存在沖突現(xiàn)象而影響影片的連續(xù)敘事。有時(shí)為了烘托故事劇情的氛圍，需要借助重復(fù)旋律的使用來(lái)達(dá)到效果。如在表現(xiàn)克莉絲汀揭開魅影面具這一幕時(shí)，之前的旋律被反復(fù)奏響，營(yíng)造了一種震驚的氛圍，使劇情達(dá)到了高潮的效果。同時(shí)，將其與歌曲trackdownthemurderer連綴在一起，為結(jié)局的到來(lái)做好了鋪墊。地下室里，魅影將勞爾制服并以他的生命威脅克莉絲汀，讓她在勞爾與他之間選擇一方，此時(shí)響起了三重唱trackdownthemurderer的變奏曲，以此來(lái)襯托三者間的復(fù)雜關(guān)聯(lián)。最后，響起了第三次出現(xiàn)的歌曲alliaskofyou(魅影、克莉絲汀的合唱曲)，克莉絲汀選擇了勞爾并將戒指退還于魅影，魅影成全了她和勞爾，看著她與勞爾相擁離開地下室，這首合唱曲的再次出現(xiàn)使影片更具憂傷氣息。
    音樂(lè)在影片中占有重要的地位，好的音樂(lè)能增添電影的藝術(shù)魅力，使之成為經(jīng)典之作而永久流傳下去。歌劇作為一種獨(dú)特的音樂(lè)藝術(shù)，由音樂(lè)、歌唱、舞臺(tái)、戲劇構(gòu)成，將歌劇融合到電影中不僅能豐富影片的內(nèi)涵，而且增添了影片的戲劇表現(xiàn)力，使影片具有獨(dú)特韻味。如影片《歌劇魅影》就是一部經(jīng)典之作，歌劇美妙的音樂(lè)旋律為影片吸引了觀眾的眼球，對(duì)刻畫人物形象、推進(jìn)劇情發(fā)展發(fā)揮著顯著的功效，使影片的內(nèi)涵更易被觀眾所理解。在劇情中即使沒(méi)有臺(tái)詞、對(duì)白，通過(guò)歌劇的合理利用也能顯示出影片的戲劇性，利用音樂(lè)營(yíng)造劇情氛圍，使劇情發(fā)展達(dá)到高潮的效果。影片《歌劇魅影》融合了多種歌劇類型的元素，有浪漫主義歌劇、法國(guó)大歌劇、英國(guó)民謠歌劇等古典歌劇元素，從中展現(xiàn)了古典歌劇元素的敘述功能，古典歌劇的音樂(lè)旋律發(fā)揮著重要的作用，推動(dòng)故事劇情的發(fā)展、塑造故事人物的個(gè)性與形象、營(yíng)造劇情氛圍，為影片增添了獨(dú)特的藝術(shù)色彩。（本文作者：劉善珍單位：江蘇師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院）
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十六
    《春曉》一詩(shī)共四句，“春眠不覺(jué)曉，處處聞啼鳥。夜來(lái)風(fēng)雨聲，花落知多少?”，孟浩然的這首《春曉》是他隱居鹿門山時(shí)的時(shí)候?qū)懙模饩撤浅?yōu)美。詩(shī)人沒(méi)有采用一般手法直接敘述眼前春天景色的手法，而是通過(guò)春天早晨將要起床和起床后的感受，以及所見(jiàn)引起的回想來(lái)描繪體現(xiàn)春天的氣息，有過(guò)這種經(jīng)歷和感受的中國(guó)人自然能體會(huì)到詩(shī)人那刻的這種感覺(jué)。
    “春眠不覺(jué)曉，處處聞啼鳥”這兩句詩(shī)寫出了詩(shī)人在氣溫適宜的春天里睡覺(jué)是多么的沉眠，以至于沒(méi)有發(fā)覺(jué)早晨拂曉天亮，到處都是鳥兒鳴叫聲，才吵醒了睡夢(mèng)中的人兒?！疤幪幝勌澍B”就這么五個(gè)字，所用筆墨雖少，卻充分展現(xiàn)了春天充滿生機(jī)和活力的早晨。鳥鳴歡叫喚醒了夜晚春困沉睡的詩(shī)人，推開窗打開門春晨拂曉的光亮照進(jìn)屋來(lái)。春天給人們夜晚一個(gè)美好的睡眠，早晨起來(lái)自然神清氣爽，活力四射，聽(tīng)到鳥兒歡快的鳴叫就知道有多美好，向讀者生動(dòng)地展現(xiàn)了春晨鳥鳴的場(chǎng)景，體現(xiàn)了詩(shī)人對(duì)春晨的喜愛(ài)和憐惜。詩(shī)人就差直接感嘆“春天多么沒(méi)好”了。中國(guó)詩(shī)詞的美妙之處正在于沒(méi)有明說(shuō)，卻是無(wú)盡的贊美。這么美好的春天拂曉差點(diǎn)就淡忘了昨夜的風(fēng)和雨，看看地上那么多落下的花瓣，方能肯定昨晚確實(shí)刮了風(fēng)下了雨。昨夜沉眠的睡夢(mèng)中似乎聽(tīng)到了風(fēng)聲和雨聲，看看外面那么多落下的花兒又有多少是風(fēng)吹下雨打下的呢?這多少讓人有些傷感和失落，沒(méi)有昨夜的微風(fēng)和細(xì)雨，枝頭依然掛滿鮮花，在陽(yáng)光的照射下那又會(huì)是怎樣一種春日早晨的景象呢?應(yīng)該會(huì)更美吧!雖然昨夜的微風(fēng)細(xì)雨凋零了一些春光，但微風(fēng)細(xì)雨也純凈了春日早晨的空氣，柔和了清晨的陽(yáng)光。音韻的和諧讓人們讀來(lái)朗朗上口，自然傳唱千古，而且接地氣貼近生活，自然為大眾所接受，更重要的是景情交融引發(fā)人們無(wú)限遐想的空間。
    德國(guó)一個(gè)大學(xué)教授提出來(lái)的“接受美學(xué)”強(qiáng)調(diào)文學(xué)作品應(yīng)該從欣賞者的角度來(lái)考慮。一部好的作品，一篇好的詩(shī)詞，作者寫出來(lái)或者翻譯者翻譯出來(lái)只完成了一半，另一半需要欣賞者讀者來(lái)填補(bǔ)其中留有的無(wú)限遐想空間中的內(nèi)容。
    接受理論意在強(qiáng)調(diào)，每一首詩(shī)詞的文字只是每一個(gè)作品的一個(gè)簡(jiǎn)單構(gòu)成部分，詩(shī)詞的符號(hào)和文字構(gòu)成相當(dāng)于一個(gè)作品組成部分中的載體。在沒(méi)有讀者閱讀它之前，它僅僅只是文字和符號(hào)而已。然而經(jīng)過(guò)讀者的閱讀，結(jié)合閱讀者自己的情感經(jīng)歷再進(jìn)行賞析想象，豐富了文字和符號(hào)的內(nèi)涵，才成為了作品。作者和翻譯者的作用在于提供了指引讀者思考的文字和符號(hào)。好的作品在于為閱讀者指引的這條道路僅僅只是相對(duì)固定，有比較大的自由度，需要融入讀者的思想情感和經(jīng)歷體驗(yàn)。詩(shī)詞的文字和符號(hào)可以離開接受讀者的審美經(jīng)驗(yàn)和感知而保持其結(jié)構(gòu)形態(tài)永遠(yuǎn)存在不變。詩(shī)詞作品卻需要讀者接受并主動(dòng)融入自己的審美體驗(yàn)和生活感受。讀者生活經(jīng)歷的不同，思想感情的變化都會(huì)影響作品的呈現(xiàn)。詩(shī)詞作品是閱讀者升華的之后的文字和符號(hào)。
    好的翻譯文字和符號(hào)會(huì)引導(dǎo)讀者在閱讀過(guò)程創(chuàng)造性地去使文字符號(hào)變成詳細(xì)具體的形象和感受。中國(guó)的詩(shī)詞作品總是含有許多隱含而未透漏的東西，讀者閱讀之后這些不確定的東西就能呈現(xiàn)出來(lái)，所以詩(shī)詞文字符號(hào)的人物和場(chǎng)景等就含有了讀者所賦予的一些美的內(nèi)容了。不同的閱讀者對(duì)相同的詩(shī)詞文字符號(hào)，在理解方面會(huì)有細(xì)微的差別，只要總的感情基調(diào)沒(méi)變，都是可以的，這正體現(xiàn)了潛在審美價(jià)值在不同閱讀者身上的表現(xiàn)。翻譯詩(shī)詞作品時(shí)所用的文字符號(hào)應(yīng)該考慮閱讀群體普遍的生活經(jīng)歷和情感體驗(yàn)，這樣才能到達(dá)原作者所作詩(shī)詞的境界。詩(shī)人寫出文字符號(hào)時(shí)賦予了文字符號(hào)生活經(jīng)歷和情感體驗(yàn)，使其得以流通并被眾多閱讀者閱讀接受。閱讀者接受詩(shī)詞文字符號(hào)時(shí)，用自己的生活經(jīng)歷和審美體驗(yàn)豐富了詩(shī)詞文字符號(hào)的內(nèi)涵而使其成為了作品。詩(shī)詞的文字符號(hào)永久不變，但他們處于不同時(shí)代或者換了存在的社會(huì)環(huán)境就會(huì)成為不一樣的作品，這就是我們?yōu)槭裁蠢斫庠?shī)詞時(shí)要交待作者是在什么樣的背景之下寫出來(lái)這篇詩(shī)詞。詩(shī)人寫作詩(shī)詞的文字符號(hào)給閱讀者理解詩(shī)詞劃定了一個(gè)范圍，閱讀者自己的生活經(jīng)歷和情感體驗(yàn)也給自己理解詩(shī)詞劃定了一個(gè)范圍，因此就會(huì)有不同閱讀者對(duì)相同詩(shī)詞在感受方面會(huì)有細(xì)微的差別，就像詩(shī)詞賞析時(shí)各考生不會(huì)有完全相同文字符號(hào)的答案一樣。
    詩(shī)人寫出那些文字符號(hào)時(shí)，他就希望閱讀者從這些文字問(wèn)號(hào)中讀出他所期待閱讀者讀出來(lái)的東西，讀者依據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)和感情經(jīng)歷與詩(shī)人產(chǎn)生交集。這種詩(shī)人與讀者聯(lián)系的`交集，一方面決定于詩(shī)詞的文字符號(hào)，另一方面決定于閱讀者所讀類似作品而積累的經(jīng)驗(yàn)。翻譯者所要做的就是翻譯出好的作品讓讀者能讀出原作詩(shī)詞的內(nèi)涵。詩(shī)詞作品存在一些不確定性，詩(shī)人恰恰期待讀者用個(gè)人體驗(yàn)去發(fā)現(xiàn)這種不確定性。從接受美學(xué)的角度來(lái)說(shuō)，給人啟發(fā)越多的作品越好，閱讀者的主動(dòng)參與思考，使得詩(shī)詞作品的內(nèi)涵和意義不會(huì)一成不變。詩(shī)詞文字符號(hào)需要閱讀者自己潤(rùn)色補(bǔ)充內(nèi)涵增添情感。詩(shī)詞的文字符號(hào)只是作品里一串撥通聯(lián)系讀者的電話號(hào)碼，讀者接聽(tīng)了，接受并有自己的理解，與詩(shī)人產(chǎn)生共鳴才算達(dá)成了詩(shī)詞作品的目的。
    翻譯者在翻譯《春曉》的時(shí)候，應(yīng)該考慮閱讀者的生活經(jīng)歷、情感經(jīng)歷以及閱讀經(jīng)歷等，更多地從讀者接受角度來(lái)翻譯。有了閱讀者的參與，翻譯出來(lái)的詩(shī)詞在語(yǔ)言和風(fēng)格方面都會(huì)更加貼近原作，因此接受美學(xué)在《春曉》詩(shī)詞作品翻譯過(guò)程中所起的作用不可小覷。
    傳統(tǒng)翻譯詩(shī)詞的方式主要是從原作者詩(shī)詞文字符號(hào)著手，而按照接受美學(xué)理論進(jìn)行的詩(shī)詞翻譯更加注重讀者閱讀接受并調(diào)動(dòng)自己思維積極參與的過(guò)程。按照接受美學(xué)理論翻譯出來(lái)的詩(shī)詞作品像原作一樣含有一些空白和想象空間，必須讀者根據(jù)聯(lián)想來(lái)填補(bǔ)這些空白，讓他們具體化。讀者依據(jù)自己的閱讀經(jīng)驗(yàn)、生活經(jīng)歷以及情感體驗(yàn)會(huì)期待翻譯詩(shī)詞呈現(xiàn)某種畫面，這必然和翻譯者的翻譯工作有關(guān)?！洞簳浴吩?shī)詞作品翻譯也一樣必須考慮所翻譯作品的大部分閱讀群體的接受度。
    將接受美學(xué)融入《春曉》詩(shī)詞翻譯，前者對(duì)后者有良好的適應(yīng)性，從一些優(yōu)秀的作品中，我們可以感受到運(yùn)用了這一理論，詩(shī)詞的翻譯將會(huì)有更美的效果，翻譯作品也就從文本正真的走向文學(xué)。
    譯文一：
    這首翻譯作品出自bynner，他是一位對(duì)中國(guó)古詩(shī)詞翻譯很有見(jiàn)地的外國(guó)翻譯家，他的翻譯作品，評(píng)論家意見(jiàn)雖有出入，但是褒多貶少，在詩(shī)詞翻譯方面能夠達(dá)到令多數(shù)人肯定的狀態(tài)，已屬不易，在對(duì)《春曉》這篇譯文進(jìn)行賞析之時(shí)，我們可以領(lǐng)略到大師的風(fēng)采。外國(guó)翻譯者相較中國(guó)的翻譯者而言，優(yōu)勢(shì)在于對(duì)于外語(yǔ)的熟練掌握和運(yùn)用，以及對(duì)于外國(guó)受眾內(nèi)心的熟悉了解，這兩點(diǎn)是中國(guó)的翻譯者所無(wú)法企及的，而他們翻譯的弱勢(shì)在于對(duì)中國(guó)文化的了解以及對(duì)詩(shī)詞意境的真正領(lǐng)悟，如果能將這二者結(jié)合，外國(guó)的翻譯者能夠翻譯出很美很受大眾喜愛(ài)的翻譯作品。
    首先，分析翻譯者外語(yǔ)翻譯技巧的采用，詞語(yǔ)“l(fā)ight-hearted”和“singingofbirds”應(yīng)用的十分貼合場(chǎng)景，讓讀者讀起來(lái)有身臨其境之感，剛剛從睡意朦朧中，被鳥兒的輕盈的歌唱聲敲打著蒙睡的心，初醒。讀來(lái)喜愛(ài)春天的感覺(jué)慢慢升溫。接下來(lái)譯者用到了連接詞語(yǔ)，來(lái)將詩(shī)歌中看不到邏輯思路用介詞連接的方式表達(dá)出來(lái)，作者在描述一個(gè)春天的早晨時(shí)，不經(jīng)意的就回憶起了夜晚似有聽(tīng)到樓外風(fēng)雨和花瓣飄落的輕聲。翻譯成外語(yǔ)之時(shí)，作者選擇了用連接詞來(lái)表達(dá)這種邏輯，也不失為一種方法，同時(shí)，也和外國(guó)受眾的邏輯思維方式相切合，我們注重感性的感受，重感性，少重邏輯，而西方受眾的思維方式則是有這嚴(yán)密的理性思維，如此翻譯，更加的貼合他們的審美。
    其次，《春曉》這首詩(shī)，情感的表達(dá)方式，作者選取的是形象的描繪方式，并無(wú)虛無(wú)縹緲的詞，多是精準(zhǔn)的選用了和詩(shī)詞內(nèi)容意義對(duì)應(yīng)的英譯詞，描繪出來(lái)的場(chǎng)景也和原詩(shī)詞并無(wú)出入，從晨起蒙蒙睡意，處處可聽(tīng)見(jiàn)鳥兒的啼叫，敲打著剛蘇醒的心靈，忽憶起昨夜，有風(fēng)雨穿林打葉，不小心打落一地花瓣。西方受眾讀到翻譯者對(duì)意境描寫的詩(shī)歌，可以很直觀的想象到這樣的美好的場(chǎng)景，能很快的吸收并感受到作品的美，似乎可以與作者一同去欣賞這春的美景。從情感表達(dá)方式的選取上，譯者充分的結(jié)合了接受美學(xué)，并使作品產(chǎn)生了好的接受效果。最后用“broken”來(lái)形容落花，花落到泥土里的狀態(tài)，也將也來(lái)風(fēng)雨打葉的感覺(jué)描繪得非常直觀形象，貼合作品原有的語(yǔ)義和境界。
    譯文二：
    onemorninginspring/late!thisspringmorningasiawakeiknow/allaroundmethebirdsarecrying,crying/thestormlastnight,isenseditsfury/howmany,iwonder,arefallen,poordearflowers!
    這是詩(shī)詞翻譯家翁顯良先生作品，他的主張是自由譯，對(duì)格律與散體實(shí)現(xiàn)完美轉(zhuǎn)換。這一篇譯文，將他的理論觀點(diǎn)很好的表達(dá)，在這首詩(shī)歌的翻譯當(dāng)中，譯者并沒(méi)有逐詞逐句的進(jìn)行對(duì)譯，而是換了一些詞語(yǔ)的說(shuō)法。中國(guó)詩(shī)人英譯的優(yōu)勢(shì)是讀得懂中國(guó)詩(shī)人詞人，能夠?qū)鹘y(tǒng)文化很好的理解領(lǐng)悟和表達(dá)出來(lái)，而較外國(guó)翻譯者的劣勢(shì)在于，如果不是很好的掌握外語(yǔ)翻譯技巧及西方文化特色，對(duì)西方受的喜好和審美并無(wú)所知，則會(huì)產(chǎn)生翻譯時(shí)表達(dá)不夠貼合西方讀者的口味，而最終沒(méi)有使文本變?yōu)閮?yōu)秀的作品。譯者的此篇譯文，沒(méi)有看到直譯詩(shī)詞的身影，是以一種意譯的說(shuō)故事的形式表達(dá)，而在表達(dá)的過(guò)程中，著重將原作者的感覺(jué)和心情描繪出來(lái)，使受眾通過(guò)心境去了解情景。此詞描繪的心境與第一首譯文比，則略顯悲涼凄婉，第一首嘆春，這一首是有悲春色彩，與中國(guó)古代的詞人喜歡借景抒發(fā)悲意是一致的，至于受眾是否理解，取決于受眾對(duì)中國(guó)文化了解的程度。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十七
    在對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)加以解讀的過(guò)程中，如果以哲學(xué)的理念來(lái)思考就會(huì)發(fā)現(xiàn)：聲樂(lè)藝術(shù)與哲學(xué)在某些方面存在深刻的聯(lián)系，并且精神與物質(zhì)的完美統(tǒng)一是聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)的重要追求。
    因此，本文基于哲學(xué)視角，簡(jiǎn)單分析了聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)，并以此為基礎(chǔ)，站在哲學(xué)高度從多個(gè)方面解讀了聲樂(lè)藝術(shù)。
    站在哲學(xué)的高度來(lái)進(jìn)一步審視聲樂(lè)藝術(shù)，領(lǐng)會(huì)其中所蘊(yùn)含的美的形態(tài)，可以有效實(shí)現(xiàn)對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的完善和超越，并提高聲樂(lè)本體的“自知之明”。
    1聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)
    聲樂(lè)是以人的聲帶為主，聲樂(lè)需要人為練習(xí)，很多情況下人們說(shuō)的學(xué)聲樂(lè)，就是學(xué)唱歌或者不同的唱腔，聲樂(lè)發(fā)出的是悅耳、連續(xù)性、有節(jié)奏的聲音。
    而聲樂(lè)藝術(shù)具有自身的特性，它以一定的美的規(guī)律為基礎(chǔ)，然后組成具有特定意義的整體。
    聲樂(lè)的藝術(shù)美融合了各種美的因素，時(shí)空性、綜合性、創(chuàng)造性是聲樂(lè)美學(xué)的具體特征;呼吸、共鳴、吐字是構(gòu)成聲樂(lè)藝術(shù)美的基本條件;語(yǔ)言、旋律、情感、表演是形成聲樂(lè)美的基本要素。
    總的來(lái)說(shuō)，在聲樂(lè)藝術(shù)美的構(gòu)成內(nèi)容中，必不可少的是語(yǔ)言美、旋律美、聲腔美。
    有效探索聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)的發(fā)展規(guī)律和發(fā)展特征具有重要意義。
    基于美學(xué)的構(gòu)成看，聲樂(lè)美學(xué)就是藝術(shù)美學(xué)的一個(gè)分支。
    從這個(gè)層面來(lái)看，筆者要想進(jìn)一步探索聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)，就要明確其核心問(wèn)題：即從哲學(xué)—美學(xué)的高度來(lái)認(rèn)識(shí)聲樂(lè)藝術(shù)的本質(zhì)。
    2基于哲學(xué)角度的聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)解讀
    2.1歌唱的存在依存于物質(zhì)
    從宏觀的哲學(xué)視野進(jìn)行探索，物質(zhì)是世界的本源。
    基于馬克思關(guān)于物質(zhì)的認(rèn)識(shí)來(lái)看，物質(zhì)是一種客觀存在，它決定人的意識(shí)，但卻不依賴于人的意識(shí)而存在。
    它是標(biāo)志客觀實(shí)在的哲學(xué)范疇，人類通過(guò)自己的感覺(jué)來(lái)感知這種客觀實(shí)在。
    簡(jiǎn)言之：物質(zhì)決定意識(shí)，意識(shí)對(duì)物質(zhì)具有反作用，物質(zhì)是一種獨(dú)立的存在，能夠被人的意識(shí)所反映。
    回到聲樂(lè)藝術(shù)中，聲樂(lè)藝術(shù)所反映的就是人類的一種審美意識(shí)，它穿越漫長(zhǎng)的歷史時(shí)空，成為人類社會(huì)特有的一種精神文化現(xiàn)象，并且延續(xù)著它的生命力，其中一個(gè)重要原因就是這種聲樂(lè)藝術(shù)所彰顯的藝術(shù)之美深入到了人的內(nèi)心，與人們的精神相融合。
    其中，這種深刻的感染力不只是單純的音響流動(dòng)，其本質(zhì)上是富含生命力的人類物質(zhì)運(yùn)動(dòng)的結(jié)果。
    2.2精神活動(dòng)是聲樂(lè)的本質(zhì)
    聲樂(lè)藝術(shù)具有一定的精神屬性，并且在聲樂(lè)藝術(shù)活動(dòng)中有多方面的體現(xiàn)。
    首先，基于聲樂(lè)藝術(shù)的整個(gè)生產(chǎn)過(guò)程進(jìn)行審視，人類主體的歌唱體現(xiàn)了思維的參與過(guò)程，并且以人體的各種發(fā)聲器官為物質(zhì)載體，最終實(shí)現(xiàn)了聲樂(lè)藝術(shù)之美的張揚(yáng)。
    其中，人類主體在聲樂(lè)創(chuàng)作過(guò)程中所表現(xiàn)出來(lái)的心理狀態(tài)是多元互動(dòng)的，例如歌唱情感的傳遞、調(diào)控器官運(yùn)動(dòng)覺(jué)、領(lǐng)悟歌唱內(nèi)容等。
    任何的心理活動(dòng)都不會(huì)是憑空而生，聲樂(lè)歌唱主體的心理活動(dòng)過(guò)程也是如此，它是人體大腦機(jī)能運(yùn)動(dòng)的結(jié)果。
    其次，從聲樂(lè)藝術(shù)的精神屬性來(lái)看，具有一定的表現(xiàn)形態(tài)。
    其中，多元交叉是歌聲屬性的一個(gè)主要形式特征，并且在此過(guò)程中，辨證的邏輯法則得到了很好的體現(xiàn)。
    例如，聲樂(lè)藝術(shù)是一種以聲音為承載的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，在聲樂(lè)演唱過(guò)程中，這種聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)需要借助一定的輔助手段(聲樂(lè)歌唱者的面部表情及其外在形象特征)來(lái)增強(qiáng)表達(dá)效果;聲樂(lè)還是一種表演的藝術(shù)，但是在具體的演唱過(guò)程中，表情達(dá)意卻是需要著重體現(xiàn)的;聲樂(lè)是一種音響藝術(shù)，但是其中卻容納了語(yǔ)義和音樂(lè)的元素，成為一種特殊的音響。
    2.3聲樂(lè)藝術(shù)是物質(zhì)與精神的完美統(tǒng)一
    基于馬克思主義哲學(xué)關(guān)于物質(zhì)與精神的關(guān)系問(wèn)題，可以清楚的認(rèn)識(shí)道：物質(zhì)是第一性的，精神是第二行的，但是，兩者之間存在一定的關(guān)聯(lián)，彼此都不是孤立的存在。
    物質(zhì)和精神普遍存在于人類社會(huì)的發(fā)展過(guò)程中。
    因此，在聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)的表達(dá)中，物質(zhì)與精神也是相依而存的，兩者在某種程度上形成了因果關(guān)系。
    如果歌唱過(guò)程中缺少了人類發(fā)聲器官的物質(zhì)依托，那么歌唱就無(wú)法進(jìn)行，人聲也不會(huì)產(chǎn)生;另外，如果歌唱過(guò)程中只存在人聲器官這種物質(zhì)載體，而人的主體意識(shí)卻不存在，那么歌唱就少了聲樂(lè)藝術(shù)之美的內(nèi)涵，具有審美價(jià)值的聲響就成為一種妄想。
    因此，在聲樂(lè)藝術(shù)的表達(dá)中，物質(zhì)與精神是相互依托的，二者互為存在的前提，簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是其中的一方難以脫離另一方而單獨(dú)存在。
    聲樂(lè)中蘊(yùn)含著深刻的審美意識(shí)，但是，物質(zhì)和精神的簡(jiǎn)單組合并不能構(gòu)成聲樂(lè)藝術(shù)，各自還需要為自身創(chuàng)造一定的條件。
    首先，聲樂(lè)藝術(shù)表達(dá)的物質(zhì)基礎(chǔ)。
    承載聲樂(lè)發(fā)聲器官的是人體，因此，健康的體魄成為聲樂(lè)物質(zhì)基礎(chǔ)的一個(gè)重要內(nèi)容，以此為前提，適合聲樂(lè)演唱的各種呼吸以及發(fā)聲器官才有了存在的可能，而這些也是促使一個(gè)人在聲樂(lè)演唱中立足的基本前提。
    基于現(xiàn)實(shí)的發(fā)展情況來(lái)看，每個(gè)人都擁有發(fā)聲和呼吸器官，并且他們都可以進(jìn)行歌唱，但并不是所有會(huì)歌唱的人都成為了歌唱家。
    所以，人體需要具備生理性的歌喉，同時(shí)還要有用其進(jìn)行歌唱的潛質(zhì)，這個(gè)也是聲樂(lè)歌唱中的一個(gè)關(guān)鍵性的物質(zhì)要求。
    其次，聲樂(lè)藝術(shù)歌唱中的精神基礎(chǔ)。
    這種條件主要體現(xiàn)在人的意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域，對(duì)聲樂(lè)演唱主體的精神狀況提出了較高的要求。
    它需要演唱者具備良好的音樂(lè)心理素質(zhì)，并且自身?yè)碛幸欢ǖ奈幕仞B(yǎng)，只有具備了這種精神層面的條件，歌唱者才能進(jìn)一步發(fā)揮這些條件的價(jià)值，并利用這些要素的運(yùn)動(dòng)來(lái)實(shí)現(xiàn)歌唱的目的，并將其轉(zhuǎn)化為歌唱技巧和歌唱能力，有效的適應(yīng)歌唱表演和聲樂(lè)作品表達(dá)的需求。
    3結(jié)語(yǔ)
    總的來(lái)說(shuō)，哲學(xué)與聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)有著某些內(nèi)在的聯(lián)系，雖然兩者從屬于不同的門類：聲樂(lè)是一種藝術(shù)，哲學(xué)是一種科學(xué)。
    因此，在對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)進(jìn)行鑒賞的過(guò)程中，筆者站在了哲學(xué)的高度，對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)進(jìn)行了深刻的解讀，并進(jìn)一步探索了哲學(xué)與聲樂(lè)藝術(shù)之間的聯(lián)系：歌唱的存在依存于物質(zhì)，歌唱主體的精神活動(dòng)是聲樂(lè)的本質(zhì)，聲樂(lè)藝術(shù)是物質(zhì)與精神的完美統(tǒng)一。
    在對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)進(jìn)行探究的過(guò)程中，筆者也深深的領(lǐng)悟到：物質(zhì)與精神的完美統(tǒng)一是聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)的一個(gè)主要追求，同時(shí)，它也是鑒賞和評(píng)價(jià)聲樂(lè)藝術(shù)的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，在聲樂(lè)藝術(shù)演唱研究中具體重要的價(jià)值。
    參考文獻(xiàn)
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十八
    藝術(shù)培訓(xùn)這一教育，其主要是通過(guò)授課、講座、大眾傳播媒體等方式或手段來(lái)進(jìn)行生產(chǎn)或發(fā)展。隨著經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展及提升，百姓的物質(zhì)生活發(fā)生了極大的改變，其對(duì)自身素質(zhì)的要求也日益增強(qiáng)，高雅一族的藝術(shù)也日益走進(jìn)普通百姓的生活，這一客觀環(huán)境的出現(xiàn)，也就使得很多家庭期望孩子通過(guò)藝術(shù)培訓(xùn)使其自身得到良好的發(fā)展以適應(yīng)社會(huì)的步伐，在學(xué)員家庭中，參加藝術(shù)培訓(xùn)已是其生活的重要組成部分。此外，在我國(guó)目前的藝術(shù)市場(chǎng)中存在著消費(fèi)群體及市場(chǎng)潛力較大、經(jīng)濟(jì)收入也較為可觀的特點(diǎn),而音樂(lè)也要在美學(xué)角度下盡可能地發(fā)揮藝術(shù)形式的創(chuàng)新和美，這樣才能讓音樂(lè)的發(fā)展表現(xiàn)出勃勃生機(jī)。
    音樂(lè)形式美的基本要素。
    音色、音準(zhǔn)、速度、力度以及節(jié)奏等是音樂(lè)藝術(shù)形式美的基本構(gòu)成要素。首先，音色。在音樂(lè)形式美中，音色是最顯著的要素。音色通過(guò)音質(zhì)、工藝、情調(diào)三種途徑表現(xiàn)出來(lái)。音質(zhì)色彩主要表現(xiàn)在歌者和音樂(lè)材料兩個(gè)方面。音質(zhì)的水平既和樂(lè)器的制作工藝有關(guān)，又和演奏者有關(guān)。工藝色彩依賴于演奏者的技術(shù)控制能力和理解水平。情調(diào)色彩通過(guò)演奏者的控制能力和藝術(shù)想象力表現(xiàn)出來(lái)，賦予作品情緒變化。以音色為中心，產(chǎn)生或消失“完形壓強(qiáng)”，從而獲得音樂(lè)形式美。其次，音準(zhǔn)。音準(zhǔn)是相對(duì)的，在音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作中，音準(zhǔn)從陋境發(fā)展到穩(wěn)境，再上升到活境。演奏者可以根據(jù)音樂(lè)情勢(shì)要求恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用音律、音高。第三，速度。音樂(lè)形式美的宏觀表現(xiàn)依賴于對(duì)速度的掌控。音樂(lè)作品具體量化了音樂(lè)的速度，不過(guò)在實(shí)際演奏中由于不同的演奏者有著不同的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，對(duì)同一個(gè)音樂(lè)作品會(huì)有著相對(duì)不同的量化處理。第四，力度。音樂(lè)表演應(yīng)當(dāng)富有起伏變化，并且演奏者能夠控制得當(dāng)，賦予音響立體感與層次感。人們?cè)诹Χ扔?xùn)練上常常將“力度域”分成不同的等級(jí)。高水平的演奏者能夠非常細(xì)致地把握力度等級(jí)，表現(xiàn)出很強(qiáng)的音樂(lè)力度控制技術(shù)。第五，節(jié)奏。與周而復(fù)始簡(jiǎn)單運(yùn)動(dòng)的節(jié)拍不同，節(jié)奏隨著音樂(lè)情緒、音樂(lè)形態(tài)等因素的變化而變化。節(jié)奏涉及音樂(lè)內(nèi)容、音樂(lè)風(fēng)格等較為復(fù)雜的語(yǔ)義學(xué)表現(xiàn)。以上這些音樂(lè)形式美的基本感性材料，是實(shí)現(xiàn)音樂(lè)藝術(shù)形式美的必備條件。為了充分體現(xiàn)音樂(lè)藝術(shù)形式美，在此基礎(chǔ)上還必須合理組織、加強(qiáng)結(jié)構(gòu)美的構(gòu)建，而在這些基本元素中，對(duì)于音樂(lè)美與力的把握和平衡非常關(guān)鍵。
    音樂(lè)形式的結(jié)構(gòu)美。
    音樂(lè)藝術(shù)形式不僅需要處理好基本要素等細(xì)節(jié)內(nèi)容，還必須處理好樂(lè)曲全局與塊狀性質(zhì)的布局，構(gòu)成富有整體性的音樂(lè)律動(dòng)，產(chǎn)生富有一定層次的音響效果，實(shí)現(xiàn)音樂(lè)結(jié)構(gòu)的藝術(shù)形式美。就音樂(lè)結(jié)構(gòu)形式美的規(guī)律而言，國(guó)內(nèi)外美學(xué)家有著不同的理論解釋。托馬斯阿奎那曾經(jīng)指出三條規(guī)律：鮮明、和諧或適當(dāng)?shù)谋壤?、完美或完整；荷加斯曾?jīng)指出六條形式美的規(guī)律：量、錯(cuò)雜、單純、一致、變化與適宜。音樂(lè)形式的結(jié)構(gòu)美可以從兩個(gè)方面進(jìn)行分析：總體組合規(guī)律和部分組合的關(guān)系。適用于前者的規(guī)律有適宜、和諧、統(tǒng)一等，適用于后者的規(guī)律有整齊、對(duì)比、均衡、節(jié)奏、對(duì)稱、比例等。音樂(lè)藝術(shù)形式表現(xiàn)、處理、把握結(jié)構(gòu)美，就應(yīng)當(dāng)遵循以下規(guī)律。首先，和諧。音樂(lè)形式的各個(gè)基本要素需要協(xié)調(diào)一致。音色、音準(zhǔn)、速度、力度以及節(jié)奏等要素雖然有著質(zhì)的差別，但是在一個(gè)音樂(lè)作品構(gòu)架內(nèi)需要相互融合，促進(jìn)整體的協(xié)調(diào)性。音樂(lè)藝術(shù)形式的和諧包括三個(gè)層次：作品整體形式的協(xié)調(diào)一致、創(chuàng)作主體和聽(tīng)眾的和諧、主體和對(duì)象的協(xié)調(diào)一致。其次，平衡對(duì)稱。音樂(lè)藝術(shù)形式中的平衡對(duì)稱主要反映為對(duì)立面的交替。每個(gè)單位元素均可以通過(guò)對(duì)立面進(jìn)行反襯，以烘托自身的特征。各個(gè)單位在相互映襯時(shí)，保持平衡對(duì)稱，將多樣性統(tǒng)一到音樂(lè)整體當(dāng)中。第三，整齊一律。整齊一律是音樂(lè)藝術(shù)形式美的基本要求。在音樂(lè)藝術(shù)中，將不一致的元素融入到整體當(dāng)中，化為整齊一律的元素。在具體的音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中，速度、節(jié)拍等元素中相當(dāng)范圍內(nèi)保持整齊一律，在整體中整合多樣化的`音高、時(shí)值等因素，將各個(gè)有機(jī)組成部分統(tǒng)一成整體。演奏者需要將“雜多”的元素，在整齊一律的速度和節(jié)拍中有組織地展現(xiàn)出來(lái)，以形成音樂(lè)藝術(shù)結(jié)構(gòu)美。
    音樂(lè)形式結(jié)構(gòu)組合。
    在實(shí)際的音樂(lè)表演中，樂(lè)部、樂(lè)段、樂(lè)句、樂(lè)節(jié)和樂(lè)匯等各形式結(jié)構(gòu)之間存在著契合與銜接的問(wèn)題，即“間歇”，也被稱之為結(jié)構(gòu)間的轉(zhuǎn)換。從心理分析來(lái)看，情緒喚醒水平有著一定的閾值，激發(fā)情緒需要一定的時(shí)間，平復(fù)情緒也需要一定的時(shí)間。當(dāng)人們沉浸在音樂(lè)演奏中的某個(gè)情景中時(shí)，忽然情景發(fā)生了轉(zhuǎn)化，新的場(chǎng)景突然出現(xiàn)會(huì)導(dǎo)致人們產(chǎn)生心理抗拒，并體驗(yàn)到不和諧感。因此，在組織音樂(lè)結(jié)構(gòu)時(shí)，必須認(rèn)真分析作品，領(lǐng)會(huì)作品，感受作品的靈魂，遵循音樂(lè)形式結(jié)構(gòu)美的規(guī)律，把握轉(zhuǎn)換分寸，才能進(jìn)行生動(dòng)傳神的演出。要實(shí)現(xiàn)音樂(lè)藝術(shù)形式美，就應(yīng)當(dāng)適應(yīng)精神需要，富有音樂(lè)形式審美價(jià)值。在注重音樂(lè)形式的基本感性材料的同時(shí)，還必須遵循音樂(lè)形式組合規(guī)律，注意音樂(lè)表演的適宜性?！斑m度感”是音樂(lè)形式美組合的總原則，其主要包括音樂(lè)形式對(duì)音樂(lè)形式的適應(yīng)、音樂(lè)形式對(duì)人們的審美需求的適應(yīng)及音樂(lè)形式對(duì)客觀對(duì)象的適應(yīng)三個(gè)部分。在音樂(lè)二度創(chuàng)作時(shí)，還需要考慮音色和音色的適應(yīng)，力度層次處理恰當(dāng)與否，速度變化合不合理等。由此可見(jiàn)，音樂(lè)藝術(shù)形式美存在于人們的審美中，其形式美的獨(dú)立性是相對(duì)的。
    結(jié)語(yǔ)。
    音樂(lè)是一種時(shí)間藝術(shù)，音樂(lè)形式的各種要素均需要在時(shí)間的過(guò)程中體現(xiàn)出來(lái)。人們?cè)谀骋欢螘r(shí)間內(nèi)感受到按照一定順序展開的音響刺激，從而領(lǐng)略到音樂(lè)的美。音樂(lè)藝術(shù)形式存在于音響當(dāng)中，音樂(lè)藝術(shù)形式美建立在感性材料和結(jié)構(gòu)組合的基礎(chǔ)上。音樂(lè)藝術(shù)形式美的基本構(gòu)成要素包括音色、音準(zhǔn)、速度、力度以及節(jié)奏等，這些基本感性材料是實(shí)現(xiàn)音樂(lè)藝術(shù)形式美的基礎(chǔ)。為了實(shí)現(xiàn)音樂(lè)結(jié)構(gòu)的藝術(shù)形式美，還必須遵循一定的組合規(guī)律，將各個(gè)有機(jī)組成部分統(tǒng)一成整體，賦予音樂(lè)作品審美價(jià)值。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇十九
    摘要：音樂(lè)美學(xué)作為一項(xiàng)獨(dú)立的學(xué)科內(nèi)容，具有較強(qiáng)的抽象性和哲學(xué)意義，因此一直以來(lái)被相關(guān)領(lǐng)域所關(guān)注和鉆研。本文旨在闡明音樂(lè)美學(xué)的概念、表現(xiàn)形式、相關(guān)的音樂(lè)內(nèi)容，并在此基礎(chǔ)上結(jié)合實(shí)際分析音樂(lè)美學(xué)角度下音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)形式的實(shí)現(xiàn)路徑，希望借此引導(dǎo)大家更加深刻地了解、學(xué)習(xí)、欣賞、傳承音樂(lè)藝術(shù)。
    關(guān)鍵詞:音樂(lè)美學(xué):音樂(lè)藝術(shù)概念:表現(xiàn)形式。
    音樂(lè)美學(xué)，顧名思義，融合了音樂(lè)、美學(xué)等諸多內(nèi)容，具備較強(qiáng)的美學(xué)和藝術(shù)性特征。為了更好地了解不同音樂(lè)作品的存在和表現(xiàn)形式，方便日后進(jìn)行傳承發(fā)展，音樂(lè)美學(xué)開始成為廣大學(xué)者專家深刻關(guān)注的話題。具體方法就是及時(shí)透過(guò)美學(xué)層面去挖掘和定位不同音樂(lè)作品的存在、表現(xiàn)形式，自覺(jué)加深對(duì)音樂(lè)理論知識(shí)和表演實(shí)踐的融合效果，在吸引更多人關(guān)注的同時(shí)，提升學(xué)習(xí)者的審美素質(zhì)。至于音樂(lè)美學(xué)角度下音樂(lè)藝術(shù)具體的表現(xiàn)形式，則主要會(huì)在后續(xù)深入延展。
    一、音樂(lè)美學(xué)的概念。
    相對(duì)于其他音樂(lè)學(xué)科來(lái)講，音樂(lè)美學(xué)具備一定程度的哲學(xué)性、藝術(shù)性特征，主張針對(duì)不同音樂(lè)作品的藝術(shù)規(guī)律加以精準(zhǔn)性把控，擁有自身特定的研究對(duì)象和涉足領(lǐng)域，擁有較強(qiáng)的概括性和抽象性效果[1]。除此之外，音樂(lè)美學(xué)在國(guó)內(nèi)來(lái)講還是比較新穎的，但實(shí)際上其很早就由德國(guó)哲學(xué)家鮑姆嘉通總結(jié)闡述，主要收錄在《論音樂(lè)美學(xué)的思想》著作之中，并且持續(xù)到十九世紀(jì)后由德國(guó)音樂(lè)學(xué)家里曼再次補(bǔ)充拓展，《音樂(lè)美學(xué)的要義》作品正式問(wèn)世，音樂(lè)美學(xué)也正式作為一門學(xué)科而獨(dú)立存在、深入發(fā)展。
    二、音樂(lè)藝術(shù)的有關(guān)表現(xiàn)形式。
    (一)基礎(chǔ)性要素。
    首先，音樂(lè)形式的基礎(chǔ)性要素莫過(guò)于表情，其存在意義甚至超過(guò)單純的音樂(lè)聲音，在音樂(lè)表現(xiàn)過(guò)程中占據(jù)著主導(dǎo)地位。透過(guò)音樂(lè)藝術(shù)層面審視，這部分表情強(qiáng)調(diào)借助音響元素來(lái)呈現(xiàn)出創(chuàng)作者不同階段特殊的情緒狀態(tài)，對(duì)應(yīng)的表現(xiàn)形式包含了高低、長(zhǎng)短、快慢、強(qiáng)弱等區(qū)別，經(jīng)過(guò)這些形式有序地搭配融入之后，能夠賦予整個(gè)音樂(lè)藝術(shù)作品更強(qiáng)的靈活性，保證基于人差異化的情緒狀態(tài)來(lái)生動(dòng)性抒發(fā)對(duì)應(yīng)的感情。
    其次，音色亦屬于情緒表達(dá)中不可忽略的要素。古往今來(lái)，諸多作曲家都在熱心鉆研如何利用樂(lè)器來(lái)展現(xiàn)各式各樣的音色，特別是對(duì)于近代音樂(lè)來(lái)講，這類現(xiàn)象尤為顯著。如許多作曲家決心對(duì)傳統(tǒng)樂(lè)隊(duì)予以創(chuàng)新形式的調(diào)整排列，以求在開發(fā)出更加特別的音色基礎(chǔ)上，呈現(xiàn)出一類極為新穎、奇特、美麗動(dòng)人的音響效果，進(jìn)一步使人的情緒得到深入性、完整性、精準(zhǔn)性的表達(dá)。
    (二)組織方式。
    音樂(lè)形式的要素還包括組織方式，如若缺少了它，將難以構(gòu)建完善的音樂(lè)結(jié)構(gòu)框架。這就需要表演者適當(dāng)加入和融合一些特殊的旋律、和聲、曲式、作曲技巧、十二音序列等要素，呈現(xiàn)出獨(dú)特的整體架構(gòu)。
    (三)規(guī)范類法規(guī)。
    這類法規(guī)屬于音樂(lè)要素和組織方式銜接的重要媒介，屬于人們經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期審美活動(dòng)之后，針對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的不同美感形式加以概括的結(jié)果。畢竟廣大藝術(shù)家們?cè)趨⑴c美感體驗(yàn)、創(chuàng)造等活動(dòng)時(shí)，還是需要依靠一些基礎(chǔ)性法則加以規(guī)范引導(dǎo)的。歸根結(jié)底，音樂(lè)和繪畫、雕塑等藝術(shù)有著明顯的差異性，其絕非單純地將一些美感要素進(jìn)行整體、直觀地呈現(xiàn)，而是主張有序地規(guī)劃不同音響的排列次序，使人們?cè)隈雎?tīng)旋律的同時(shí)感受到一種和諧美[2]。因此，時(shí)間對(duì)于音樂(lè)這類藝術(shù)的表現(xiàn)形式來(lái)講極為重要，當(dāng)音樂(lè)組織技巧在特定時(shí)間段內(nèi)呈現(xiàn)過(guò)后，會(huì)令聽(tīng)眾及時(shí)體驗(yàn)到音樂(lè)的延續(xù)性效果。在此期間，音樂(lè)時(shí)間和現(xiàn)實(shí)時(shí)間截然不同，而是作為一種虛化的時(shí)間序列而存在。
    從本質(zhì)角度分析，音樂(lè)運(yùn)動(dòng)屬于某種心理活動(dòng)；而從物理學(xué)層面解讀，聲音產(chǎn)生的根源在于物體的振動(dòng)現(xiàn)象，正是在一個(gè)聲音消失而另一個(gè)聲音接連出現(xiàn)過(guò)程中，才形成了整個(gè)富有想象力的音樂(lè)作品，再經(jīng)由一代代人傳承記憶和完整再現(xiàn)。
    (一)音樂(lè)性方面。
    在音樂(lè)藝術(shù)中，音樂(lè)性內(nèi)容涉及情緒、風(fēng)格、精神三類特征。第一，情緒作為音樂(lè)內(nèi)容中表層的部分，聽(tīng)眾能夠透過(guò)感官來(lái)直接體驗(yàn)，進(jìn)一步把握現(xiàn)場(chǎng)傳達(dá)的整體氛圍效果。第二，一類音樂(lè)內(nèi)容的風(fēng)格體系，往往不需要理性因素作為支撐，而是要配合聽(tīng)眾當(dāng)下的心情和理解方向進(jìn)行確認(rèn)。如若說(shuō)情緒影響著音樂(lè)作品的格調(diào)，那風(fēng)格體系便決定著這種格調(diào)的類型，兩者維持著一定的階級(jí)關(guān)系。第三，精神屬于音樂(lè)內(nèi)容中最為高層次的部分，是創(chuàng)作者在特定社會(huì)背景下想要抒發(fā)的思想情感，包括對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的反思還有創(chuàng)作的主旨。音樂(lè)的精神內(nèi)容單純配合專業(yè)技能始終不能全面、準(zhǔn)確地認(rèn)證，畢竟其是一種高級(jí)的審美活動(dòng)與產(chǎn)物。
    (二)非音樂(lè)性方面。
    這類內(nèi)容具備一定程度的主觀性色彩。首先，繪畫性內(nèi)容，顧名思義，就是配合人的聽(tīng)覺(jué)感受來(lái)呈現(xiàn)出種種畫面，使旋律、音響等轉(zhuǎn)化成為線條、色彩，令音色成為一種時(shí)尚造型，進(jìn)一步豐富聽(tīng)眾的音樂(lè)世界。其次，文學(xué)性內(nèi)容，存在于創(chuàng)作者的音樂(lè)表現(xiàn)還有聽(tīng)眾的主觀想象當(dāng)中，其涉及過(guò)程、沖突、情緒三個(gè)層面，需要?jiǎng)?chuàng)作者借助節(jié)奏、音響等細(xì)節(jié)變化，來(lái)進(jìn)行文字化的抒情表達(dá)，配合音樂(lè)主題來(lái)模擬對(duì)應(yīng)的現(xiàn)實(shí)情境和情節(jié)，并使用某些音調(diào)來(lái)演繹出一系列事物等等。
    四、音樂(lè)美學(xué)角度下音樂(lè)形式的實(shí)現(xiàn)路徑。
    (一)加深對(duì)音樂(lè)美學(xué)的了解。
    首先，音高的控制。結(jié)合我國(guó)民族民間音樂(lè)發(fā)展史來(lái)看，為了緊跟音樂(lè)變化發(fā)展的趨勢(shì)，就務(wù)必及時(shí)掙脫大小調(diào)體系的約束，創(chuàng)造出更加寬闊的音樂(lè)語(yǔ)言空間之余，使音樂(lè)表現(xiàn)力和聽(tīng)眾的聽(tīng)覺(jué)感性特征持續(xù)增強(qiáng)，從而自主加入到現(xiàn)代音樂(lè)探索隊(duì)列之中。在此期間，憑借理性設(shè)計(jì)作為核心的音樂(lè)構(gòu)成模式，更加有助于激發(fā)出聽(tīng)眾對(duì)音樂(lè)的感性想象力，增強(qiáng)音樂(lè)作品音響的感染力。因此，要想在音樂(lè)表現(xiàn)中遵循音樂(lè)美學(xué)，就要先學(xué)會(huì)平衡表達(dá)理性和感性的關(guān)系，準(zhǔn)確控制音高。
    其次，節(jié)奏的把握?，F(xiàn)代音樂(lè)在節(jié)奏表現(xiàn)層面應(yīng)該要學(xué)會(huì)突破傳統(tǒng)音樂(lè)的約束，想方設(shè)法賦予音樂(lè)藝術(shù)超強(qiáng)的感染力。不僅僅要加入一些鮮活的節(jié)奏，同時(shí)還應(yīng)該在節(jié)奏銜接上保持一定的跳躍性、靈活性、動(dòng)態(tài)性特征，進(jìn)而為增強(qiáng)整個(gè)音樂(lè)作品的表現(xiàn)張力奠定基礎(chǔ)。需要注意的.是，音樂(lè)節(jié)奏把握上同樣存在理性傾向，那就是在保證和傳統(tǒng)音樂(lè)節(jié)奏有所區(qū)分之外，還應(yīng)順應(yīng)大眾的審美需要，切不可盲目越過(guò)大眾聽(tīng)覺(jué)感受的范疇，否則會(huì)嚴(yán)重削減作品整體的審美效果。
    最后，音色的處理。音色同樣隨著音樂(lè)藝術(shù)持續(xù)變化發(fā)展，如今已經(jīng)隨著各類樂(lè)器的使用，慢慢越過(guò)民族的界限，成為音樂(lè)作品中自由使用的元素。但是，總有些人過(guò)分追求音色的多元性，不能協(xié)調(diào)各個(gè)音色之間的關(guān)系，到頭來(lái)不僅沒(méi)有賦予音樂(lè)作品流行的推動(dòng)力，反而破壞了收聽(tīng)效果，因此合理使用音色應(yīng)該得到創(chuàng)作者們的重視。
    (二)協(xié)調(diào)控制音樂(lè)作品的創(chuàng)作、表演、欣賞等細(xì)節(jié)。
    第一，音樂(lè)作品的創(chuàng)作，實(shí)際上就是結(jié)合生活體驗(yàn)來(lái)進(jìn)行樂(lè)譜記錄的過(guò)程，許多藝術(shù)家習(xí)慣于結(jié)合豐富的生活體驗(yàn)和完善的構(gòu)思，來(lái)將頭腦中的種種思想透過(guò)音樂(lè)細(xì)致地傳達(dá)出來(lái)。在此期間，要注意搭配好音樂(lè)作品的曲式還有旋律，這樣才能確保作品問(wèn)世后是獨(dú)一無(wú)二的。由此看來(lái)，音樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作和表現(xiàn)，需要經(jīng)歷非聲音形態(tài)的表現(xiàn)對(duì)象選擇、聲音形態(tài)的聽(tīng)覺(jué)對(duì)象匹配、作品樂(lè)譜的形成等環(huán)節(jié)，任何環(huán)節(jié)都不可忽略。
    第二，在進(jìn)行音樂(lè)藝術(shù)表演期間，能夠清楚地感受到其存在模式。表演者想要充分展示出一些音樂(lè)作品獨(dú)特的藝術(shù)效果，就要先讀懂樂(lè)譜，在經(jīng)過(guò)深思熟慮之后，將各類音樂(lè)符號(hào)轉(zhuǎn)變成為和諧的聲音形態(tài)，再配合相關(guān)樂(lè)器和演奏技巧進(jìn)行優(yōu)美的呈現(xiàn)。所以說(shuō)，在音樂(lè)表演期間，音樂(lè)藝術(shù)的存在形式由音樂(lè)符號(hào)、想象的音樂(lè)形象，轉(zhuǎn)變成為現(xiàn)實(shí)的音樂(lè)作品。
    第三，音樂(lè)作品欣賞環(huán)節(jié)中，聽(tīng)眾會(huì)自覺(jué)地對(duì)當(dāng)中的旋律、節(jié)奏進(jìn)行整合，借此加深對(duì)音樂(lè)作品還有藝術(shù)的了解認(rèn)識(shí)。在此期間，聽(tīng)眾群體正經(jīng)歷著想象作品、加深情感體驗(yàn)、形成認(rèn)識(shí)結(jié)果、做出綜合評(píng)價(jià)等過(guò)程。
    (三)進(jìn)行審美和非審美式的融合。
    音樂(lè)藝術(shù)作品屬于一類有機(jī)整體，經(jīng)過(guò)了審美和非審美式的整合處理。特別是在同一作品當(dāng)中，這類融合更加有傾向性。譬如一些輕音樂(lè)或是抒情曲藝術(shù)作品，重點(diǎn)凸顯審美價(jià)值，卻對(duì)一些非審美價(jià)值進(jìn)行弱化處理?，F(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)展現(xiàn)形式更加注重審美、非審美價(jià)值的自然融合，畢竟只有兩者高度統(tǒng)一之后，音樂(lè)作品才顯得更為優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)且富有內(nèi)涵。歸根結(jié)底，就是借助特殊的審美濾鏡，來(lái)將一些科學(xué)知識(shí)、道德價(jià)值觀等非審美價(jià)值要素巧妙地穿插進(jìn)去，使得音樂(lè)作品本身的魅力增強(qiáng)、內(nèi)涵更加豐富。
    另外，保持音樂(lè)藝術(shù)內(nèi)容和形式的統(tǒng)一關(guān)系。完美的音樂(lè)藝術(shù)作品，其內(nèi)容和形式往往彼此關(guān)聯(lián)縝密，相互契合[3]。事實(shí)上，音樂(lè)藝術(shù)作品在內(nèi)容上顯得比較獨(dú)特，主題明確，而為了更加精準(zhǔn)、完整地表達(dá)這部分音樂(lè)內(nèi)容，就要求適當(dāng)?shù)囊魳?lè)形式作為支撐。所以說(shuō)，許多創(chuàng)作家都習(xí)慣了基于內(nèi)容和形式的依存、制約關(guān)系來(lái)展開補(bǔ)充式創(chuàng)作，利用音樂(lè)形式把控著音樂(lè)內(nèi)容的描述，配合音樂(lè)內(nèi)容鎖定音樂(lè)形式的篩選方向，不至于在表現(xiàn)過(guò)程中出現(xiàn)情感突兀、節(jié)奏紊亂等不良現(xiàn)象。
    五、結(jié)語(yǔ)。
    綜上所述，基于音樂(lè)美學(xué)視角來(lái)細(xì)致性解析音樂(lè)藝術(shù)的形式和內(nèi)容過(guò)后，還需要協(xié)調(diào)把握它們之間的聯(lián)系、制約關(guān)系。作為廣大聽(tīng)眾群體，在進(jìn)行各類音樂(lè)藝術(shù)作品欣賞過(guò)程中，不僅僅要關(guān)注其外在表現(xiàn)形式，還應(yīng)該深入性鉆研其核心內(nèi)容。同樣地，作為音樂(lè)創(chuàng)作人員，也應(yīng)該在充分調(diào)查了解聽(tīng)眾們的興趣偏好基礎(chǔ)上，處理好音樂(lè)作品的表現(xiàn)形式和內(nèi)容的關(guān)系，做到及時(shí)透過(guò)整體進(jìn)行創(chuàng)作梳理，促進(jìn)作品在內(nèi)容和形式上的和諧融合狀態(tài)。長(zhǎng)此以往，幫助更多人科學(xué)認(rèn)識(shí)和準(zhǔn)確把控音樂(lè)美學(xué)的基礎(chǔ)性規(guī)律，提升大家的藝術(shù)表現(xiàn)力和審美素養(yǎng)，促進(jìn)我國(guó)音樂(lè)藝術(shù)的繁榮發(fā)展。
    參考文獻(xiàn)。
    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇二十
    摘要：我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)歷史悠久，其文化內(nèi)涵和底蘊(yùn)極為厚重。
    傳播民族聲樂(lè)藝術(shù)，不單單是延續(xù)聲樂(lè)藝術(shù)，更是發(fā)揚(yáng)光大中國(guó)優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)。
    伴隨著日益深化的改革開放，人們也開始擁有了時(shí)尚化和快餐化的審美取向。
    盡管在傳播過(guò)程中，我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)取得了一定的進(jìn)步，但也同樣面臨著諸多困境，亟待我們?nèi)ネ粐?，以促進(jìn)多元化時(shí)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的健康發(fā)展。
    關(guān)鍵詞：民族聲樂(lè)藝術(shù);傳播;困境;突圍
    當(dāng)今時(shí)代，大眾文化開始趨向于消費(fèi)式和快餐式的發(fā)展模式。
    作為高雅藝術(shù)的民族聲樂(lè)，由于群眾基礎(chǔ)的嚴(yán)重匱乏，特別是因?yàn)閷?duì)年輕一代失去吸引力而被束之高閣。
    目前，我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)藝術(shù)在傳播過(guò)程中，存在種種的困境。
    而作為我國(guó)文化藝術(shù)寶庫(kù)的瑰寶，傳播民族聲樂(lè)藝術(shù)，是每一個(gè)中華兒女的光榮使命。
    本文通過(guò)研究民族聲樂(lè)藝術(shù)傳播的相關(guān)問(wèn)題，旨在為突破民族聲樂(lè)發(fā)展的瓶頸獻(xiàn)計(jì)獻(xiàn)策，使民族聲樂(lè)藝術(shù)能重新回到人們的視野，以大眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)的形式，而重獲人們的喜愛(ài)和歡迎。
    一、中華民族聲樂(lè)藝術(shù)傳播困境
    我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)在多元化背景下，已經(jīng)取得了長(zhǎng)足的發(fā)展。
    隨著豐富多樣的傳播渠道和傳播媒介，民族聲樂(lè)藝術(shù)的傳播態(tài)勢(shì)極其良好。
    但因?yàn)槭艿矫褡迓晿?lè)自身的特點(diǎn)以及傳播效果、受眾和傳播內(nèi)容的影響，民族聲樂(lè)在傳播過(guò)程中，還存在著諸多的困境。
    1.娛樂(lè)性與審美性的失衡。
    現(xiàn)代社會(huì)處處充滿著競(jìng)爭(zhēng)，而日益加快的生活節(jié)奏，使人們更趨向于一種娛樂(lè)式和快餐式的藝術(shù)形態(tài)，對(duì)于民族聲樂(lè)藝術(shù)，已經(jīng)很少有人能靜靜的欣賞了。
    由于嚴(yán)重缺失受眾群體，民族聲樂(lè)試圖探索一條有效的發(fā)展和傳播途徑，而探索的路程并非一帆風(fēng)順。
    由于目前開始逐漸向娛樂(lè)性的方向傾斜，以迎合受眾的心理，使民族聲樂(lè)藝術(shù)的傳承出現(xiàn)了審美性和娛樂(lè)性的失衡。
    民族聲樂(lè)藝術(shù)實(shí)現(xiàn)自身價(jià)值的關(guān)鍵所在，就是觀眾的喜愛(ài)和歡迎。
    所以，為了與群眾的審美趨向相適應(yīng)，民族聲樂(lè)藝術(shù)不僅要更好的彰顯自身的個(gè)性，同時(shí)還應(yīng)在教育、表演方式和創(chuàng)作方面及時(shí)的更新、與時(shí)俱進(jìn)，趕上時(shí)代發(fā)展的主流，這樣民族聲樂(lè)藝術(shù)才能更好的與時(shí)代精神相符合。
    2.民族性與教育性的失衡。
    中西方音樂(lè)藝術(shù)的溝通和交流的歷史極其漫長(zhǎng)，是在曲折中不斷發(fā)展的。
    由于國(guó)家政策的導(dǎo)向和支持，在20世紀(jì)80年代以來(lái)，開始興起了多種唱法，在這一時(shí)期，提出了“三種唱法”。
    通過(guò)對(duì)比，西洋唱法越來(lái)越突出，并取得了更大的進(jìn)步。
    在國(guó)際大型的賽事中，我國(guó)一些年青的美聲學(xué)子頻頻展露頭角。
    基于這樣的背景，西洋唱法開始備受追捧和重視，導(dǎo)致我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)中民族性與教育性的失衡，出現(xiàn)了日益減弱和淡化民族觀念的現(xiàn)象。
    很多人迎合潮流，認(rèn)為美聲唱法是最好的，最時(shí)尚的，將我們的民族性逐漸丟失。
    在民族聲樂(lè)教育中，為了解決聲音基本訓(xùn)練的問(wèn)題，而單純的分割各種唱法，或者是只用科學(xué)的唱法訓(xùn)練，而沒(méi)有將民族的特殊和個(gè)性彰顯出來(lái)。
    3.專業(yè)性與大眾性的失衡。
    目前，在音樂(lè)領(lǐng)域內(nèi)，具有名目繁多的電視選秀節(jié)目，并且有越來(lái)越多的地方衛(wèi)視熱衷于這類節(jié)目。
    而流行音樂(lè)在形式各異的音樂(lè)選秀節(jié)目中，占據(jù)著重要的地位。
    和流行音樂(lè)相比，民族音樂(lè)的卻備受忽視，甚至很難找到立足之地。
    一方面，是因?yàn)榇_實(shí)存在著社會(huì)化的影響因素，人們的思維方式開始不斷的更新?lián)Q代，同時(shí)隨著日益興盛的大眾傳媒，快餐式的文化普遍被人們所接受，在這種形勢(shì)下，流行音樂(lè)更容易受到歡迎。
    由于流行音樂(lè)成為人們的焦點(diǎn)，使民族聲樂(lè)藝術(shù)遭受冷遇，在傳播的過(guò)程中，也自然受到阻礙;另一方面，和流行音樂(lè)相比，民族聲樂(lè)的專業(yè)性更強(qiáng)，如果大眾的知識(shí)水平達(dá)不到一定的層次，就不能對(duì)民族聲樂(lè)藝術(shù)很好的欣賞。
    同時(shí)，由于一些年青的觀眾將民族聲樂(lè)藝術(shù)視為是“麻煩的高雅藝術(shù)”，使民族聲樂(lè)被束之高閣。
    民族聲樂(lè)藝術(shù)在傳播的過(guò)程中，正是受以上兩個(gè)因素的影響，而出現(xiàn)了專業(yè)性與大眾性的失衡。
    二、中華民族聲樂(lè)藝術(shù)傳播的策略
    1.對(duì)現(xiàn)代化媒體充分利用，更好的傳播民族聲樂(lè)文化。
    目前，在人們?nèi)罕娚畹姆椒矫婷妫呀?jīng)被新媒體所充斥，現(xiàn)代化大眾傳媒是人們參與社會(huì)經(jīng)濟(jì)和獲取各種信息的重要途徑。
    中華民族聲樂(lè)藝術(shù)利用大眾傳媒的傳播，能更好的走進(jìn)人們的生活，贏得廣泛的群眾基礎(chǔ)，被人們所認(rèn)可和接受。
    現(xiàn)代大眾傳媒涵蓋了報(bào)紙、廣播等各種形式，每一種傳播媒介的特點(diǎn)都是非常的獨(dú)特。
    在對(duì)中華民族聲樂(lè)藝術(shù)傳播的過(guò)程中，需要對(duì)每一種傳播媒介自身的優(yōu)越性充分的挖掘，將廣大人民群眾的熱情最大限度的激發(fā)出來(lái)，以實(shí)現(xiàn)最佳的傳播效果，贏得廣大人民群眾的歡迎和喜愛(ài)。
    雖然，大眾傳媒已經(jīng)成為傳播民族聲樂(lè)藝術(shù)的重要渠道，但在傳播的過(guò)程中，我們不能為了博人眼球，而一味迎合商業(yè)化的需要，強(qiáng)制向公眾傳播。
    而是應(yīng)該通過(guò)有效的引導(dǎo)，使大眾傳媒的社會(huì)責(zé)任感增強(qiáng)，將其先進(jìn)的正能量的作用充分發(fā)揮出來(lái)，不僅向廣大群眾廣泛傳播，同時(shí)還要將正能量的民族聲樂(lè)文化推向全世界。
    2.對(duì)大眾健康的審美取向正確引導(dǎo)。
    雖然民族聲樂(lè)類電視選秀節(jié)目已經(jīng)呈現(xiàn)上升趨勢(shì)，但是和流行音樂(lè)類電視選秀節(jié)目相比，其上升的數(shù)量還相對(duì)較少。
    目前，流行音樂(lè)類電視選秀節(jié)目正在如火如荼的進(jìn)行。
    各大衛(wèi)視為了獲得更高的收視率，吸引更多的注意，對(duì)各類選秀形式，往往在挖空心思的更換。
    如2012年浙江衛(wèi)視的《好聲音》，憑借其專業(yè)的導(dǎo)師帶隊(duì)和新穎的形式，而贏得了較高的收視率和良好的口碑，將流行音樂(lè)類選秀節(jié)目推向新的高潮。
    而隨著蓬勃發(fā)展的音樂(lè)類電視選秀節(jié)目，巨大的沖擊著我國(guó)民族聲樂(lè)類電視選秀節(jié)目，甚至影響到中央電視臺(tái)權(quán)威的青年歌手大獎(jiǎng)賽的發(fā)展。
    盡管從收視率來(lái)看，江西衛(wèi)視《中國(guó)紅歌會(huì)》還比較平穩(wěn)，但還是競(jìng)爭(zhēng)不過(guò)流行音樂(lè)類節(jié)目的收視率。
    所以，必須從整體上規(guī)范電視歌唱選秀節(jié)目，才能促進(jìn)電視歌唱選秀節(jié)目的健康發(fā)展。
    希望通過(guò)規(guī)范，促進(jìn)流行音樂(lè)類和民族聲樂(lè)類電視節(jié)目的均衡發(fā)展。
    保留那些有積極影響的、制作精良的流行音樂(lè)類電視節(jié)目，取締那些重復(fù)的質(zhì)量差的節(jié)目。
    同時(shí)，要將現(xiàn)有的民族聲樂(lè)類電視選秀節(jié)目的質(zhì)量提升，鼓勵(lì)推陳出新，制作更多精良的作品。
    讓更多優(yōu)秀的民族聲樂(lè)藝術(shù)走進(jìn)觀眾的視野，以更好的傳播民族聲樂(lè)藝術(shù)文化。
    3.樹立正確的民族聲樂(lè)傳播意識(shí)。
    首先，我們應(yīng)該對(duì)在民族聲樂(lè)藝術(shù)中蘊(yùn)含的價(jià)值正確認(rèn)識(shí)，將傳播民族聲樂(lè)藝術(shù)作為我們每一個(gè)人的神圣使命和光榮職責(zé)，對(duì)民族聲樂(lè)藝術(shù)進(jìn)行積極的傳播;其次，從更深層次意識(shí)到，民族聲樂(lè)是中華民族的獨(dú)特標(biāo)識(shí)，彰顯了民族特色。
    民族聲樂(lè)藝術(shù)之所以能夠立足于世界音樂(lè)藝術(shù)舞臺(tái)的根本，就是其獨(dú)具特色的民族性。
    而一旦這種民族性喪失，中華民族音樂(lè)也就失去了生命和活力。
    因此，在對(duì)中華民族聲樂(lè)藝術(shù)傳播的過(guò)程中，我們應(yīng)始終堅(jiān)持民族聲樂(lè)藝術(shù)的民族性，保持民族聲樂(lè)藝術(shù)的民族魅力，通過(guò)融合流行因素，加以創(chuàng)新，以大眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)的、新穎的形式呈現(xiàn)出來(lái)。
    同時(shí)，還應(yīng)對(duì)全世界各個(gè)民族的聲樂(lè)藝術(shù)精髓積極主動(dòng)地吸收，將借鑒其他民族聲樂(lè)藝術(shù)和繼承本民族聲樂(lè)藝術(shù)的關(guān)系處理好，推動(dòng)民族聲樂(lè)藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，走國(guó)際化的道路，與全球化的趨勢(shì)相適應(yīng)，使中華民族聲樂(lè)藝術(shù)能走向更高的舞臺(tái)。
    我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)在傳播的過(guò)程中，出現(xiàn)了一些問(wèn)題，面臨著諸多挑戰(zhàn)。
    為了走出民族聲樂(lè)藝術(shù)傳播中的困境，我們應(yīng)對(duì)現(xiàn)代化的傳播媒介充分利用，以更好的促進(jìn)民族聲樂(lè)藝術(shù)的傳播。
    我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)是我們民族所特有的，蘊(yùn)含著厚重的文化內(nèi)涵，唱出了我們心上的歌。
    在當(dāng)今社會(huì)趨向多元化發(fā)展的背景下，我們應(yīng)對(duì)民族聲樂(lè)不斷創(chuàng)新，使其彰顯時(shí)代精神和民族特色。
    同時(shí)，還要營(yíng)造良好的環(huán)境，以更好的發(fā)展民族聲樂(lè)藝術(shù)。
    我們每一個(gè)人，都應(yīng)樹立正確的民族聲樂(lè)傳播意識(shí)，使民族聲樂(lè)藝術(shù)得到更好的傳承，能受到全世界的矚目。
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    讀解電影與電影音樂(lè)論文篇二十一
    [摘要]電影前三十分鐘，場(chǎng)與場(chǎng)的剪切，鏡頭的旋轉(zhuǎn)與晃動(dòng)，光影帶給人的年代感與神秘感和出彩的音樂(lè)，開篇引人入勝的故事情節(jié)讓人見(jiàn)識(shí)到了一個(gè)女導(dǎo)演的細(xì)膩。作為俞飛鴻的第一部作品，《愛(ài)有來(lái)生》如同她驚鴻一瞥的眼神一般燦爛奪目，這是一個(gè)女人私藏十年的心事，今日拆開了線頭緩緩示人，似乎有點(diǎn)古板陳舊了。電影畫面唯美夢(mèng)幻，清揚(yáng)委婉的電影音樂(lè)讓這本就凄美的故事更增加了一絲肝腸寸斷的韻味。
    [關(guān)鍵詞]光影；女導(dǎo)演；俞飛鴻；電影畫面；電影音樂(lè)
    一、醞釀十年的誠(chéng)意之作
    影片主角莫小玉租下了一座荒廢的院落，卻在其中發(fā)現(xiàn)了一個(gè)僧人的孤魂，這個(gè)僧人給她講了一個(gè)50年前的故事。電影開頭用搖曳的鏡頭模擬鬼魂的視角，在這個(gè)荒山野嶺的院落中穿梭來(lái)去，短暫的驚悚之后，情節(jié)就進(jìn)入了愛(ài)情的主線。50年前這份先強(qiáng)婚后相戀的愛(ài)情在邏輯上是通順的，這條線中的前一段段奕宏用盡手段試圖博得美人一笑，卻只能聽(tīng)到一句“茶涼了，我給你續(xù)上”；中間一段則反了過(guò)來(lái)，俞飛鴻不離不棄地守候出家的段奕宏，兩人的冷戰(zhàn)以“打碎茶杯”為象征宣告終結(jié)，于是就形成了僧人與美人相伴的奇異景象；最后用仇恨“暫時(shí)”終結(jié)了這段愛(ài)情悲劇?！稅?ài)有來(lái)生》用講故事的方式來(lái)講故事，手法并不新鮮，但好在節(jié)奏控制得不錯(cuò)，每次轉(zhuǎn)場(chǎng)都照應(yīng)故事的轉(zhuǎn)折，因而顯得順暢流利。
    原著小說(shuō)《銀杏，銀杏》讓俞飛鴻牽掛了整整十年，所以稱這部作品為“十年磨一劍”確實(shí)不為過(guò)。如果一個(gè)導(dǎo)演用了十年的時(shí)間來(lái)不斷地體味一個(gè)故事，那她基本可以不用劇本就能拍了，因?yàn)樵卺j釀的過(guò)程中畫面已經(jīng)成竹于胸，在當(dāng)下浮躁的創(chuàng)作風(fēng)氣中這種推敲拿捏的創(chuàng)作傾向顯得彌足珍貴。
    影片非常認(rèn)真地講一個(gè)愛(ài)恨糾結(jié)纏綿的愛(ài)情故事，但總體說(shuō)，故事講得四平八穩(wěn)，大部分劇情略顯平淡，缺乏引人入勝的興奮點(diǎn)。結(jié)尾是高潮部分，通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的平鋪直敘，終于迎來(lái)令觀眾情緒波動(dòng)的一刻。飾演者段奕宏的表演也同樣的文藝青年。他突然出家也缺乏足夠的鋪陳，說(shuō)到底就是影片劇情設(shè)計(jì)還顯稚嫩，如果再發(fā)生一些戲劇沖突，矛盾的累積，量變產(chǎn)生質(zhì)變，才更有說(shuō)服力。
    該片原本定于8月26日中國(guó)傳統(tǒng)節(jié)日七夕節(jié)全國(guó)公映，追求完美高要求的俞飛鴻卻發(fā)現(xiàn)拷貝的洗印質(zhì)量令她感到非常不滿，為此還與發(fā)行方發(fā)生了爭(zhēng)執(zhí)，寧可錯(cuò)失黃金的七夕檔而推遲上映。正是因?yàn)橛辛擞犸w鴻的高標(biāo)準(zhǔn)高要求才讓我們看到了一部完美的《愛(ài)有來(lái)生》。其實(shí)導(dǎo)演的處女作更重要的還是賺取口碑，為將來(lái)更好的發(fā)展贏取機(jī)會(huì)。雖然票房不佳，但是觀眾的評(píng)價(jià)還是很高的，俞飛鴻今后仍然大有可為！
    二、凄美浪漫的音樂(lè)渲染
    這部電影可貴之處在于題材方面的創(chuàng)新，就是近年來(lái)少有的能讓“鬼”直接走到銀幕上直面觀眾。在這一點(diǎn)上，《愛(ài)有來(lái)生》算是做到了一點(diǎn)突破。音樂(lè)依舊是出色，緊密達(dá)意，而又綿延不絕，讓鬼魂講述下的那段故事超越了現(xiàn)實(shí)而撩人心扉，片末倒茶的一場(chǎng)戲，淚水盈眶、水滿而溢杯，終于狠狠感動(dòng)了觀眾。
    《愛(ài)有來(lái)生》似乎在試探人們的心腸，人心有多冷漠，它就有多動(dòng)容，我不清楚電影是不是漸漸成為一種疏離的藝術(shù)，至少這一刻，情感已經(jīng)占了上風(fēng)。畫面很漂亮，鏡頭的處理也有些獨(dú)特，流轉(zhuǎn)的畫面與百轉(zhuǎn)千回的心思暗暗相合，華美艷麗的自然風(fēng)景與素樸古舊的起居環(huán)境相映生輝，曼妙詭異著，搖曳多姿。周天寫的音樂(lè)非常出彩，旋律凄美大氣，運(yùn)用音樂(lè)將悲情的氣氛烘托至極點(diǎn)。
    影片中的音樂(lè)都沒(méi)有歌詞，主旋律也并不清晰，但是總讓人覺(jué)得，這樣的畫面就應(yīng)該配上這樣的音樂(lè)。無(wú)論是激烈也好、舒緩也好，畫面與音樂(lè)音效的配合可以說(shuō)是天衣無(wú)縫。大概也正是因?yàn)橐魳?lè)營(yíng)造出的氛圍，讓觀眾在結(jié)尾處終于忍不住流下眼淚。惟一的缺憾就是，有時(shí)候音樂(lè)的跳躍性太強(qiáng)，如果能夠漸出的話就會(huì)更完美，不過(guò)這對(duì)影片的整體音效影響不算大?！稅?ài)有來(lái)生》除了一個(gè)動(dòng)人的故事之外，片子的場(chǎng)景和畫面也是精致得讓人贊嘆，田園般村落、茫茫草原上成片盛開的杜鵑花，鮮紅衣著與周圍場(chǎng)景的對(duì)比，極具視覺(jué)沖擊力。
    包括開場(chǎng)那斑駁破舊的場(chǎng)面，本片的攝影和美工居功至偉，技術(shù)上的成功以及電影故事本身的美麗。俞飛鴻透過(guò)女性的視角，用極其唯美的方式，將一段人鬼情緣，講述得美輪美奐、悲情纏綿。十年磨一劍，感人的故事，古典的畫面，凄美的愛(ài)情，循序漸進(jìn)的情感積累，結(jié)尾時(shí)決堤而出。一曲肝腸斷，觸動(dòng)愛(ài)的琴弦。
    ?！ぬK里奧說(shuō)：“電影世界始終擁有一種音樂(lè)，這種音樂(lè)從氣氛上帶領(lǐng)電影世界構(gòu)成了一種特殊的幅度，它不斷地豐富電影世界，解釋這個(gè)世界，有時(shí)還校正甚至是指揮它?！币魳?lè)在影片《愛(ài)有來(lái)生》中始終起著加強(qiáng)節(jié)奏，創(chuàng)造戲劇性和抒情性的作用。影視是“一次性”的藝術(shù)，電影欣賞的封閉性空間和有限的時(shí)間限制，使創(chuàng)作者在處理故事時(shí)間時(shí)無(wú)法像小說(shuō)那樣細(xì)致地運(yùn)用描述，它更強(qiáng)調(diào)迅速而有效，過(guò)多的敘事會(huì)妨礙觀眾理解，因此較之文字，影視的敘事必須要單純，線索明晰，發(fā)展緊湊。
    電影《愛(ài)有來(lái)生》的“刪繁就簡(jiǎn)”工作多體現(xiàn)在對(duì)原作對(duì)話內(nèi)容的精簡(jiǎn)上，用更多的電影擅長(zhǎng)的鏡頭語(yǔ)言來(lái)代替平淡無(wú)味的單純敘述。同時(shí)不忘“添磚加瓦”使內(nèi)容豐富起來(lái)，根據(jù)情節(jié)需要，增加了小玉好友雅萍這一角色，不但不覺(jué)得贅余，反而更加深了影片內(nèi)容的深度。雅萍的前世名作小蘭，是阿明身邊的丫環(huán)，一直深深地愛(ài)著阿明，后在敵寨滅門時(shí)被殺死。剪不斷的前生，離不開的今世，誰(shuí)也沒(méi)繞過(guò)誰(shuí)，誰(shuí)也沒(méi)饒了誰(shuí)。這不正是原作作者想傳遞給我們的信息么。
    三、細(xì)膩婉約的拍攝風(fēng)格
    電影的確給我們帶來(lái)了一個(gè)節(jié)奏平緩、敘事流暢的愛(ài)情故事。片中涉及了“鬼片”這種元素，單憑這一點(diǎn)電影足以在內(nèi)地電影中出類拔萃了。首先內(nèi)地中的鬼片無(wú)外乎兩種風(fēng)格，一為魔幻類型，如《畫皮》，二為說(shuō)教意味，如《死者對(duì)生者的訪問(wèn)》。像本片這樣借助鬼片題材而闡述一個(gè)純粹愛(ài)情故事，在內(nèi)地電影可謂前無(wú)古人；其次，電影雖說(shuō)為鬼怪題材，但并非為恐怖題材。不可否認(rèn)電影的確有拍成一部恐怖片的潛質(zhì)，開場(chǎng)中那古老陰森的古廟，斑駁破舊的黑白照片，還有夜色中鬼影重重的銀杏樹，極具駭人味道。但是電影在處理這些場(chǎng)面的方法上極為獨(dú)特，緩慢而又平滑的鏡頭，從遠(yuǎn)景到細(xì)節(jié)，無(wú)不散發(fā)著一種美麗的氣息，這在引出下面的愛(ài)情故事中起到了一個(gè)非常好的一個(gè)鋪墊作用，這些看似滲人的場(chǎng)景實(shí)際是隱藏了一個(gè)“情約前世，愛(ài)在今生”的動(dòng)人故事。
    演員方面，兩個(gè)人的演技算得上中規(guī)中矩，沒(méi)有太多的亮點(diǎn)，也沒(méi)有太大的紕漏。俞飛鴻身上有阿九那個(gè)時(shí)代的氣質(zhì)，但面貌卻稱不上古典。如果女主角換作一個(gè)古典氣質(zhì)更強(qiáng)一些的演員就會(huì)好得多。段奕宏的形象和氣質(zhì)都與阿明這個(gè)角色有些出入，無(wú)論他的表演如何到位，也會(huì)讓人覺(jué)得格格不入。
    如果換作一個(gè)書生氣稍重一點(diǎn)并且有些傲氣的演員會(huì)更好。片子整體平淡但所蘊(yùn)涵的感情卻隨著平淡的對(duì)白和幽深的氛圍一分一分沉淀，直到最后猛然爆發(fā)。隨著情節(jié)的發(fā)展，從開始到最后，所獲得的感情并沒(méi)有流失，而是沉沉地埋在心里，直到最后茶壺掉到地上時(shí)隨著茶壺的崩裂而一并爆發(fā)。眼淚也隨之決堤而出。此刻受到的沖擊甚是震撼。畫面清新自然，幽靜深邃，很喜歡這種風(fēng)格。演員演技沒(méi)的說(shuō)，都是實(shí)力派演員。特喜歡俞飛鴻的眼神和微笑時(shí)上翹的嘴形，給人睿智、狡黠、知性的美感。相比當(dāng)年的驚鴻仙子更添加了一份成熟的魅力。
    雖然，電影是視聽(tīng)結(jié)合的藝術(shù)，但是，能用視覺(jué)語(yǔ)言講清楚的地方就別用過(guò)多的旁白，這樣，會(huì)給觀眾造成一種這個(gè)故事是“我聽(tīng)說(shuō)的，而不是我親眼所見(jiàn)的”。因此，在阿明回憶的時(shí)候，可以直接地用鏡頭推向阿明的眼睛，然后疊印出回憶的鏡頭，這樣，觀眾也自然知道是在回憶“前世的事”了。電影畫面細(xì)膩而大氣，影像充滿了詩(shī)意的境界。純熟而富有張力的表演，比如莫小玉舉手投足間端莊憂郁的氣質(zhì)，比如阿明策馬揚(yáng)鞭的豪爽與明朗以及柔聲絮語(yǔ)時(shí)流露出哀而不悲、幽而不怨的深沉。從表演上看，二人真是相得益彰，精彩紛呈??！情節(jié)設(shè)計(jì)精巧，節(jié)奏把握得精準(zhǔn)。
    無(wú)論是主次線索的交錯(cuò)并行，故事首尾的閉鎖圓滿，還是矛盾沖突設(shè)置的緊張度，都很有好萊塢的風(fēng)范。怪不得，一些資深電影人都說(shuō)該片既照顧了觀眾又遵照了藝術(shù)規(guī)律。可以說(shuō)該片是近年來(lái)少有的，兼具商業(yè)和藝術(shù)雙重氣質(zhì)的佳作之一。但是，余以為，它的得意之處其實(shí)還不全在這里。影片傳達(dá)出的關(guān)于愛(ài)情與死亡主題的東方情思，更值得反復(fù)品味和深思。
    《愛(ài)有來(lái)生》的選景非常講究漂亮，云南宜人的自然風(fēng)光造就了影片美麗的場(chǎng)景畫面。幽幽草原，古色古香的山寨，幽靜的寺廟，還有那棵寂寞的銀杏樹，可謂美景盡收。影片整體的畫面明亮，色彩鮮艷，稍有偏綠色調(diào)，沁人心脾。長(zhǎng)鏡頭的諸多使用讓整體的畫面充滿了命運(yùn)感、哀愁感，旋轉(zhuǎn)鏡頭的運(yùn)用讓整個(gè)畫面產(chǎn)生了動(dòng)感，是隨著時(shí)間一起在流逝的。這么多出彩之處，要?dú)w功于俞飛鴻與拉來(lái)的強(qiáng)大的制作班底的良好合作：攝影指導(dǎo)黎耀輝、服裝設(shè)計(jì)莫小敏、剪輯林安兒、錄音知道王丹戎。統(tǒng)統(tǒng)都是大片級(jí)的幕后班底。
    當(dāng)然，還有片尾字幕的特別感謝中出現(xiàn)的那些大腕們，想必作為俞飛鴻的好友，肯定給予了她很多的指點(diǎn)，為影片助力不少。這也是為什么俞飛鴻的導(dǎo)演處女作能夠如此嫻熟成功的原因之一，俞飛鴻從演員到導(dǎo)演的成功轉(zhuǎn)型，是和他這些朋友們分不開的。從影片的整體角度上來(lái)說(shuō)，俞飛鴻獲得了極大的成功。這部電影讓很多人可以明白：愛(ài)情，不要許下來(lái)世，這一世好好相愛(ài)，來(lái)世：就沒(méi)有機(jī)會(huì)了?！稅?ài)有來(lái)生》其實(shí)愛(ài)是沒(méi)有來(lái)生。珍惜生命中這種寶貴的感情。來(lái)世，誰(shuí)是誰(shuí)的誰(shuí)，就已經(jīng)不知道了。
    四、結(jié)語(yǔ)
    一個(gè)獨(dú)守空閨的少婦，聽(tīng)一個(gè)鬼講述一個(gè)愛(ài)情故事。這就是《愛(ài)有來(lái)生》的全部。影片鏡頭唯美，山寨里的景色，優(yōu)美如畫；古廟里的景致，簡(jiǎn)約古意。獨(dú)守空閨的少婦、蒼老的園中銀杏、一壺涼了再續(xù)的茶、黃昏落日，映照出濃濃的古典韻味?；蛟S正是這份古意，使影片更為寧?kù)o致遠(yuǎn)，宛如一首晚唐花間詞。一個(gè)執(zhí)著的癡情男人和一個(gè)肩負(fù)仇恨的女人，似乎結(jié)局是注定的?！稅?ài)有來(lái)生》里，俞飛鴻用女性的細(xì)膩，將一種徹骨的冷漠演繹得入木三分。電影音樂(lè)與畫面故事的配合將影片的浪漫凄美氛圍烘托到極致，在這哀婉動(dòng)人的愛(ài)情故事背后，是多種藝術(shù)形式的完美結(jié)合，電影作為一種綜合藝術(shù)形式正是需要這樣的結(jié)合才能夠創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。
    [參考文獻(xiàn)]
    [1]李正，楊鈴鈴。愛(ài)恨交織下的隔世情緣——論《愛(ài)有來(lái)生》中的復(fù)仇母題和人生思考[j]?，F(xiàn)代語(yǔ)文：文學(xué)研究，2011(02)。
    [2]徐文明。獨(dú)特文化背景下女性命運(yùn)的關(guān)注與書寫——《奧薩瑪》與《下午五點(diǎn)》中女性形象建構(gòu)分析與文化解讀[j]。電影文學(xué)，2005(08)。