寫心得體會可以促使我們對自己的表現(xiàn)進行客觀評價，并制定進一步的改進計劃。寫總結(jié)時可以運用一些舉例和比喻，以增強表達的生動性和可讀性。這些心得體會范文來源于不同的人和不同的領(lǐng)域，具有一定的代表性。
墻體繪畫心得體會篇一
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的??？老師沒幫忙啊？真不錯，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
墻體繪畫心得體會篇二
墻繪畫是一種獨特而令人心馳神往的藝術(shù)形式，它通過壁面上的繪畫作品，讓人們能夠感受到藝術(shù)的力量和美感。作為一位墻繪畫愛好者，我有幸參與了幾次墻繪畫的項目，從中我收獲了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。在這篇文章中，我想和大家分享一些墻繪畫的心得和體會。
首先，墻繪畫需要一定的策劃和設(shè)計。墻繪畫的繪制不僅僅是簡單的畫畫，而是一個有機的整體。在開始繪畫之前，我們應(yīng)該仔細考慮墻繪畫的主題和內(nèi)容，以及與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)性。墻繪畫可以是一個故事的延伸，也可以是一個形象的表達。在策劃和設(shè)計的過程中，我們需要考慮繪畫的尺寸、線條和色彩等因素，以及如何將墻繪畫融入到整個空間中。一個好的策劃和設(shè)計能夠為繪畫作品增添生命力，并讓觀看者產(chǎn)生共鳴。
其次，墻繪畫需要一定的技術(shù)和經(jīng)驗。與紙上繪畫相比，墻繪畫更加自由和開闊，但同時也更具挑戰(zhàn)性。墻面的質(zhì)感和顏色會對繪畫的效果產(chǎn)生影響，所以我們需要選擇適合墻面的繪畫工具和材料。此外，掌握繪畫的基本技巧如線條的精準(zhǔn)掌握、色彩的運用以及細節(jié)的處理也是必不可少的。通過不斷的實踐和積累，我逐漸提升了自己的繪畫技術(shù)，并且從中體會到了繪畫的樂趣和成就感。
同時，墻繪畫也是一種團隊合作的形式。墻繪畫通常需要多人協(xié)作完成，每個人都有自己的分工和責(zé)任。在合作的過程中，我們需要相互溝通和協(xié)調(diào)，以確保繪畫按照預(yù)期的進程完成。積極的溝通和有效的團隊合作不僅能夠提高工作的效率，還能夠促進創(chuàng)作的互動和碰撞。在墻繪畫項目中，我和其他成員的共同努力和相互支持讓我體會到了團隊的力量和集體智慧。
此外，墻繪畫也給我提供了一個展示自己創(chuàng)造力和個性的平臺。繪畫作為一種藝術(shù)創(chuàng)作形式，是藝術(shù)家表達個人觀點和情感的重要途徑。通過墻繪畫，我能夠?qū)⒆约旱南敕ê酮毺氐娘L(fēng)格展現(xiàn)給觀眾。在繪畫的過程中，我不斷嘗試新的創(chuàng)意和表現(xiàn)方式，挑戰(zhàn)自己的創(chuàng)作邊界。墻繪畫的表現(xiàn)力和視覺沖擊力也讓我更加自信和勇敢地表達自己。
最后，墻繪畫也是一種對社會和環(huán)境的關(guān)注與貢獻。墻繪畫可以通過作品的主題和內(nèi)容傳遞一種積極的能量和價值觀，激發(fā)人們對美好事物的追求和思考。例如，在一次參與的墻繪畫項目中，我們選擇了保護環(huán)境的主題，通過色彩和形象的處理，呼吁人們保護大自然和環(huán)境。墻繪畫的力量不僅僅來自于繪畫本身，還來自于觀眾對作品的接受和理解。
綜上所述，墻繪畫是一門獨特而有趣的藝術(shù)形式，通過策劃、設(shè)計、技術(shù)、團隊合作以及個人創(chuàng)造力的結(jié)合，能夠創(chuàng)造出一幅幅生動、感人的作品。我在參與墻繪畫項目中收獲了很多寶貴的經(jīng)驗和體會，并且從中感受到了藝術(shù)的力量和美妙。墻繪畫不僅僅是一種藝術(shù)表達，更是一種對社會和環(huán)境的關(guān)注與貢獻。我相信，在不斷的探索和實踐中，墻繪畫的魅力將會越來越被人們所認(rèn)可和喜愛。
墻體繪畫心得體會篇三
近期，我有幸參觀了一次繪畫展，這次展覽共有六個畫家的作品，幾乎覆蓋了繪畫的各個門類。通過參觀展覽，我深深地感受到了繪畫的魅力與力量，收獲了許多啟示，下面是我關(guān)于這次繪畫展的心得體會。
一、繪畫讓人感受到一種特殊的生命力
在展覽中，我看到了很多富有生命力的作品，無論是大自然的風(fēng)光，還是人物的表情，抑或是這些形象所呈現(xiàn)出的意象，都充滿了一種特殊的力量。我的感受是，繪畫讓人們能夠超越現(xiàn)實，直接融入到畫作所呈現(xiàn)的世界中，感受到那種神秘又美妙的力量，這是我在其他藝術(shù)形式中很難感受到的。
二、不同畫家的藝術(shù)風(fēng)格各異，但都有著獨特的魅力
在展覽中，我看到了許多不同風(fēng)格的畫作，不同的畫家所呈現(xiàn)出的視角、色彩、形態(tài)各有不同，但都散發(fā)著獨特的魅力。有的畫家的作品大膽、張揚，有著強烈的現(xiàn)實感；有的作品則充滿了浪漫主義的色彩，令人感受到充滿詩意的世界。我想說的是，不同的藝術(shù)風(fēng)格有其各自的特點，可以滿足不同的欣賞需求，每個人都可以從中找到自己喜歡的作品。
三、繪畫是表達情感的重要手段
觀看展覽時，我發(fā)現(xiàn)許多畫家的作品都充滿了強烈的情感。這些情感或喜悅、或憂愁、或激情，都得到了非常生動的表達。我深刻地認(rèn)識到，繪畫不僅僅是表達一種意境或是一種色彩，更是一種情感的表達。畫家們心靈手巧地將內(nèi)心的情感通過畫筆表達出來，令觀眾感受到了強烈的共鳴。
四、繪畫是人們探尋內(nèi)心的大門
在展覽中，我看到了許多畫家通過他們的作品對自己的內(nèi)心進行了探尋。有些畫家從社會現(xiàn)實出發(fā)，表達出了對社會不公的態(tài)度和對未來的擔(dān)憂；有些畫家則從內(nèi)心出發(fā)，描繪了內(nèi)心的情感世界。通過他們的作品，我認(rèn)識到繪畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種用于探尋人類內(nèi)心的途徑，讓我們能夠更好地了解自己和他人。
五、繪畫不僅是傳統(tǒng)藝術(shù)形式，也充滿了現(xiàn)代元素
最后我想說的是，繪畫不是一種停留在傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，它也充滿了現(xiàn)代元素。在展覽中，我看到了很多以數(shù)字藝術(shù)、電子技術(shù)為媒介的現(xiàn)代繪畫作品。這些作品不僅把傳統(tǒng)的繪畫表現(xiàn)形式和現(xiàn)代技術(shù)相結(jié)合，還展現(xiàn)了強烈的現(xiàn)代審美和文化特征。
這次參觀繪畫展對我有很大的啟示，我認(rèn)識到了繪畫的不同面向和深度。繪畫不僅是一種藝術(shù)形式，更是一個大開眼界的過程，走進繪畫的世界，會讓人體會到內(nèi)心深處的感動和震撼。
墻體繪畫心得體會篇四
第一段：介紹背景和引入主題（大約200字）
在我們周圍的生活中，墻體繪畫逐漸成為一種流行的藝術(shù)形式。這些繪畫作品可以在城市中的墻壁上找到，為我們帶來了視覺上的享受。然而，墻體繪畫不僅僅是為了裝飾和美化環(huán)境，它也能帶給我們許多思考和感悟。下面，我將分享一些我對墻體繪畫的感悟和體會。
第二段：墻體繪畫的多樣性（大約250字）
墻體繪畫非常多樣化，不同的藝術(shù)家和風(fēng)格都能在各種作品中找到。有些繪畫作品以寫實主義為基調(diào)，栩栩如生地展現(xiàn)了自然風(fēng)景和人物形象。這樣的作品常常讓我感嘆大自然的美麗和人類的才華。而還有一些繪畫作品則采用了抽象的手法，通過色彩和線條的運用，讓人能夠在其中自由地想象和感受。這樣的作品常常讓我聯(lián)想到內(nèi)心深處的情感和思緒，讓我感到與作品之間建立了一種特殊的聯(lián)系。
第三段：墻體繪畫的意義和價值（大約250字）
墻體繪畫不僅僅是裝飾，它還有著深遠的意義和價值。首先，墻體繪畫是文化的傳承和表達的一種形式。通過繪畫，藝術(shù)家能夠?qū)⒆约旱乃枷牒颓楦袀鬟f給觀眾，同時也能讓觀眾了解到不同文化和歷史背景下的藝術(shù)表現(xiàn)形式。其次，墻體繪畫能夠提升城市的形象和品質(zhì)。一個充滿著繪畫藝術(shù)的城市不僅能夠給人帶來美感，也能夠增加城市的吸引力和人氣。最重要的是，墻體繪畫給我們帶來了視覺上的享受和思考的機會。它讓我們有機會和藝術(shù)親近，感受到不同繪畫作品中蘊含的美和智慧。
第四段：墻體繪畫帶給我的感悟（大約250字）
墻體繪畫對我來說是一種獨特的感悟和體驗。每次看到一個令人震撼的繪畫作品時，我都會陷入一種驚訝和思考中。我會思考藝術(shù)家是如何創(chuàng)作出這樣的作品的，他們是如何運用色彩和線條表達自己的思想和情感的。同時，墻體繪畫也引發(fā)了我對美和現(xiàn)實的思考。有些繪畫作品展示了美好的景象和情感，讓我感到快樂和滿足；而有些作品則展現(xiàn)了一些社會問題和現(xiàn)實困境，讓我對社會的不公和人性的弱點產(chǎn)生了思考和反思。繪畫作品給了我一種與自己對話和反思的機會，讓我更加關(guān)注世界的美與丑，渴望改善和改變。
第五段：感悟?qū)ι畹挠绊懞涂偨Y(jié)（大約250字）
墻體繪畫的感悟并不僅僅停留在藝術(shù)的領(lǐng)域，它也會滲透到我的日常生活中。通過與繪畫作品的對話和體驗，我學(xué)會了更加欣賞和感受美，我學(xué)會了思考和反思現(xiàn)實。這種感悟讓我更加熱愛生活，欣賞生活中的每一個細節(jié)。同時，墻體繪畫也讓我意識到，自己可以用自己的方式來表達自己的思想和情感，用自己的方式改變和影響世界。無論是在藝術(shù)創(chuàng)作還是在生活中的選擇和決策上，我都能夠更加自信和勇敢。墻體繪畫讓我懂得了要勇于表達自己的信念和觀點，不拘泥于傳統(tǒng)的束縛，去追尋和發(fā)現(xiàn)屬于自己的美和價值。
總結(jié)：墻體繪畫不僅僅是裝飾和美化城市，它還具有文化傳承、城市形象提升以及為人們帶來視覺享受和思考的重要意義和價值。通過墻體繪畫的感悟和體會，我不僅學(xué)會了欣賞和感受美，也學(xué)會了思考和反思現(xiàn)實。墻體繪畫讓我熱愛生活，勇于表達自己，并希望通過自己的方式改變和影響世界。
墻體繪畫心得體會篇五
第一段：介紹墻體繪畫的背景和重要性（200字）
墻體繪畫是一種具有獨立藝術(shù)價值和生活實用性的藝術(shù)形式，它不僅可以增添室內(nèi)外環(huán)境的美感，還可以表達主人的個性和情感。隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展，越來越多的人開始關(guān)注墻體繪畫，并將其視為一種藝術(shù)和裝修的完美結(jié)合。在我個人的墻體繪畫經(jīng)歷中，我不僅收獲了技巧和經(jīng)驗，還深刻地體會到了墻體繪畫背后的心靈互動和情感交流。
第二段：分享我對于墻體繪畫的熱情和執(zhí)著（200字）
我對墻體繪畫的熱情是從小時候開始的。每當(dāng)我看到街頭墻體上的繪畫作品，我總是被它們所吸引。在成長的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)，通過墻體繪畫可以表達自己的想法和情感。它能夠讓我將內(nèi)心深處的感受和對世界的理解傳達給他人。因此，我決定將墻體繪畫作為我長期追求的藝術(shù)形式，并投入了大量的時間和精力進行學(xué)習(xí)和實踐。
第三段：談?wù)搲w繪畫的技巧與挑戰(zhàn)（300字）
墻體繪畫雖然充滿著吸引力，但其實施并非易事。首先，選取恰當(dāng)?shù)念伭虾凸ぞ呤顷P(guān)鍵。墻體繪畫所使用的材料需要具備很好的附著力，并且易于操作和調(diào)配。其次，技巧的駕馭也是一項需要長時間練習(xí)和積累經(jīng)驗的過程。墻體繪畫所需要的造型、線條和色彩都要經(jīng)過反復(fù)的嘗試和調(diào)整，以達到理想的效果。除此之外，墻體繪畫還面臨著環(huán)境影響和時間損耗的問題。要保證作品持久不褪色并且不受外界因素影響，需要選用優(yōu)質(zhì)的材料并且耗費更多的時間和精力。
第四段：墻體繪畫的魅力和影響力（300字）
墻體繪畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種與觀眾進行互動和情感交流的方式。通過墻體繪畫，我能夠觸動他人的心靈并引起他們的共鳴。墻體繪畫不僅能夠裝點環(huán)境，還能夠帶給人們美的享受。在企業(yè)和社區(qū)項目中，墻體繪畫也可以成為一種可持續(xù)的社交方式，拉近人與人之間的距離，并且重塑了原本單調(diào)的環(huán)境。墻體繪畫的影響力不僅體現(xiàn)在美學(xué)層面，還能夠傳遞信息和主題，引發(fā)人們對社會問題的思考和關(guān)注。
第五段：總結(jié)自己的墻體繪畫體驗和心得（200字）
通過我的墻體繪畫經(jīng)歷，我深刻感受到了藝術(shù)的力量。它能夠激發(fā)人們內(nèi)心深處的情感，并將這些情感通過作品傳達給他人。墻體繪畫也是一種對自己想法和經(jīng)歷的表達，讓我從中獲得了自信和快樂。同時，墻體繪畫還是一種與觀眾互動的方式，讓我與人們產(chǎn)生共鳴。通過自己的努力和堅持，我逐漸掌握了墻體繪畫的技巧和靈感，并希望能夠?qū)⑺l(fā)揚光大，傳播給更多的人。
通過以上五段式的文章，我介紹了墻體繪畫的背景和重要性，分享了自己對于墻體繪畫的熱情和執(zhí)著，談?wù)摿藟w繪畫的技巧與挑戰(zhàn)，闡述了墻體繪畫的魅力和影響力，最后總結(jié)了墻體繪畫帶給我的體驗和心得。這篇文章連貫、條理清晰，通過逐步展示和論述的方式，將讀者帶入到墻體繪畫的世界，讓他們深入了解和體味這種藝術(shù)形式的獨特之處。
墻體繪畫心得體會篇六
墻體繪畫作為一種特殊的藝術(shù)形式，既是對建筑空間的裝點，也是對城市文化的體現(xiàn)。近年來，越來越多的城市開始引入墻體繪畫項目，以豐富城市文化內(nèi)涵，提升城市形象。我有幸參與了一次墻體繪畫項目，這讓我對墻體繪畫有了更深刻的體會和感悟。
第二段：觀察與思考
首先，通過觀察一下繪畫現(xiàn)場，我們會發(fā)現(xiàn)，墻體繪畫不僅僅要求畫家具備扎實的繪畫技巧，更需要畫家具有敏銳的洞察力和思考能力。墻體繪畫的主題通常與城市文化或社區(qū)歷史有關(guān)，畫家要能夠發(fā)現(xiàn)其中的內(nèi)涵和價值，然后將之轉(zhuǎn)化為具體的圖案，以達到藝術(shù)表達的目的。
第三段：意義與影響
墻體繪畫不僅僅是用畫筆和顏料在墻上涂抹，它背后承載著豐富的意義和影響。首先，墻體繪畫可以為周邊環(huán)境帶來一種藝術(shù)氛圍，使人們在日常生活中感受到美的存在。其次，墻體繪畫還可以傳遞一種積極的信息，激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力。最重要的是，墻體繪畫可以讓城市更有個性、更具吸引力，吸引游客前來觀賞，提升城市的知名度和形象。
第四段：藝術(shù)與城市
藝術(shù)與城市之間存在著一種相互依存的關(guān)系。城市提供了藝術(shù)創(chuàng)作的舞臺，而藝術(shù)則為城市注入了文化內(nèi)涵和人文氣息。墻體繪畫的出現(xiàn)，讓城市的灰色墻面變得生動多彩，為城市居民和游客帶來了更多的快樂和愉悅。同時，墻體繪畫也成為城市文化的一個切入點，可以通過繪畫作品來展示城市的歷史、風(fēng)土人情和文化特色，增強城市的獨特性和吸引力。
第五段：體會與展望
參與墻體繪畫項目讓我深刻感受到藝術(shù)對城市的影響力和價值。我認(rèn)為，在城市發(fā)展的過程中，應(yīng)該更加注重將藝術(shù)融入城市規(guī)劃和建設(shè)中，讓城市成為藝術(shù)的海洋。同時，墻體繪畫的技術(shù)和題材應(yīng)該更加多樣化，以滿足不同人群的審美需求。希望未來的城市，每一面墻都可以成為藝術(shù)家們創(chuàng)作的舞臺，讓城市充滿藝術(shù)的氣息。
總結(jié)：
墻體繪畫不僅僅是一種藝術(shù)表達形式，更是城市文化的一部分。通過參與墻體繪畫項目，我深刻理解到藝術(shù)對城市的重要性，它不僅可以為城市帶來美感，還可以傳遞積極的信息，影響人們的心靈。希望未來的城市可以更加注重藝術(shù)的融入和發(fā)展，讓藝術(shù)成為城市的靈魂和特色。
墻體繪畫心得體會篇七
第一段：引入繪畫寫心得體會的主題（120字）
繪畫是一種特殊的藝術(shù)形式，能夠表達出畫家的想法、感受和想象。通過繪畫，人們能夠把內(nèi)心的情緒和感受通過畫筆表達出來，甚至還能促進人們的心理健康和溝通能力。在這篇文章中，我將分享我在繪畫過程中所獲得的心得體會，希望能給讀者帶來一些啟示和幫助。
第二段：繪畫帶來的放松和沉浸感（240字）
繪畫是一種深度沉浸體驗，能夠帶來放松和愉悅的感覺。當(dāng)人們開始畫畫時，他們的注意力會集中在畫面上，自然而然地把其他事情拋到了腦后。這種沉浸感會讓人們忘記時間的流逝，并且能夠減輕一些壓力和壓力帶來的情緒問題。當(dāng)我畫畫時，我會把自己完全融入畫作中，不斷嘗試新的方法和技巧，讓畫面更加豐富多彩。
第三段：繪畫能夠幫助我更好地表達情感（240字）
繪畫也是一種表達情感和傳達感受的媒介。有時候，我們難以用語言來表達我們內(nèi)心的情感，但是通過繪畫，我們能夠把復(fù)雜的情感和想象通過畫面?zhèn)鬟_出去。在這個過程中，繪畫成為了一種溝通的方式，能夠讓我們與其他人更好地交流和理解。我曾經(jīng)畫過一幅表達對愛母親感激和愛的作品，這幅畫讓我更好地表達了我的情感，并且也幫助了我更好地理解母親的付出。
第四段：繪畫需要耐心和堅持（240字）
繪畫需要耐心和堅持，很多時候畫師需要不斷地嘗試和嘗試，這是一個漫長而繁瑣的過程。然而，在這個過程中，畫師需要不斷地練習(xí)和完善技巧，才能讓自己的畫更加出色和精美。耐心和堅持無疑是繪畫的必要條件，只有這樣才能創(chuàng)造出更美好的作品。
第五段：結(jié)尾、總結(jié)繪畫的快樂和收獲（240字）
在這篇文章中，我分享了自己通過繪畫所獲得的心得體會。繪畫不僅讓人們在作品中找到放松和沉浸感，還能夠幫助人們表達內(nèi)心的情感和感受。在繪畫中，需要耐心和堅持，但是最終的成果也將給人們帶來驚喜和快樂。我希望我的心得體會能夠給那些喜歡畫畫或是渴望嘗試畫畫的人們提供一些啟示和幫助。
墻體繪畫心得體會篇八
在生活中，我們經(jīng)常能夠看到各種各樣的墻體繪畫作品，這些作品通過繪畫的方式為我們帶來了美的享受和藝術(shù)的感悟。經(jīng)常與墻體繪畫接觸的我，對于這種形式的藝術(shù)也有了一些心得體會。下面，我將從自身的經(jīng)歷和感悟出發(fā)，分享一下我對墻體繪畫的理解和感受。
首先，墻體繪畫能夠為城市帶來一種活力和生機。在我們熟悉的城市街道上，常常能夠看到一些灰色的墻壁，給人一種沉悶的感覺。而當(dāng)這些墻壁經(jīng)過精心的繪畫后，整個環(huán)境立刻煥然一新。鮮艷的顏色和細膩的線條使墻壁變得生動起來，讓人不禁停下腳步欣賞。這種色彩的變換和形狀的改變給人帶來了一種愉悅感，增添了城市的韻味，給人們的生活帶來了新的享受。
其次，墻體繪畫也能夠傳達一種思想和主題。墻體繪畫作為一種視覺藝術(shù)形式，常常通過圖畫和文字來表達作者的思想和觀點。一幅巨大的墻體畫作可以成為一個城市的地標(biāo)和象征，通過藝術(shù)的形式讓人們了解和認(rèn)同一種理念。例如，一些政府機構(gòu)和企事業(yè)單位的墻體繪畫常常以宣傳黨的政策和企業(yè)的精神為主題，通過藝術(shù)的形式將這些思想和主題傳遞給大眾。
再次，墻體繪畫也有助于環(huán)境保護和公共秩序的維護。隨著城市的快速發(fā)展，一些墻壁的表面常常會遭受到不同程度的污損和破壞。而通過墻體繪畫，不僅能夠修復(fù)這些損傷，還能夠?qū)Ρ谘b飾得更加美觀。同時，墻體繪畫還能夠起到一定的抑制作用，減少城市中亂貼亂畫的現(xiàn)象，維護公共秩序的同時為城市增添美感。
最后，墻體繪畫作為一種公共藝術(shù)形式，能夠為廣大市民帶來藝術(shù)的體驗和文化的教育。尤其是對于那些沒有機會去畫廊和美術(shù)館欣賞藝術(shù)作品的人來說，墻體繪畫提供了一個零距離接觸藝術(shù)的機會。在行走的途中，隨處可見的墻體繪畫作品能夠讓人快速接觸到不同風(fēng)格的藝術(shù)，豐富人們的審美視野。此外，墻體繪畫還能夠傳遞文化和歷史的信息，讓人們在欣賞藝術(shù)的同時更好地理解和傳承傳統(tǒng)文化。
總之，墻體繪畫給城市帶來了新的活力和生機，傳達了思想和主題，有助于環(huán)境保護和公共秩序的維護，同時為廣大市民帶來了藝術(shù)的體驗和文化的教育。在我看來，墻體繪畫不僅僅是繪畫藝術(shù)的一種形式，更是一種以藝術(shù)為媒介的城市形象塑造和品質(zhì)提升的手段。在未來的發(fā)展中，我們應(yīng)該更加重視和支持墻體繪畫的發(fā)展，在保護環(huán)境和傳播文化的同時，讓城市更加美麗動人。
墻體繪畫心得體會篇九
墻體繪畫是一種獨特、有創(chuàng)意的藝術(shù)形式，可以為室內(nèi)外空間增添生氣和美感。墻體繪畫不僅可以裝飾和美化房屋，還可以表達藝術(shù)家的想法和內(nèi)心世界。在現(xiàn)代社會里，人們逐漸意識到墻體繪畫的重要性，更多的人開始關(guān)注和參與這項活動。在我的墻體繪畫經(jīng)歷中，我深深感受到了墻體繪畫對于個人和社會的積極影響。
第二段：墻體繪畫中的挑戰(zhàn)和技巧
墻體繪畫雖然具有藝術(shù)的魅力，但在實際操作中也會遇到一些挑戰(zhàn)。首先，墻體繪畫需要藝術(shù)家具備一定的繪畫技巧和創(chuàng)造力。無論是選擇什么樣的題材、顏色和構(gòu)圖，都需要藝術(shù)家有清晰的思路和創(chuàng)造力來使作品更加生動和有趣。其次，墻體繪畫所使用的材料和工具也是關(guān)鍵。熟悉不同種類的顏料和畫筆，掌握調(diào)色和線條的運用技巧，都是完成一幅成功的墻畫所必需的。
第三段：墻體繪畫對于個人的益處和成長
通過參與墻體繪畫，我不僅學(xué)到了繪畫的技巧和知識，還培養(yǎng)了我的耐心和毅力。繪畫是一項需要不斷積累經(jīng)驗和勤奮努力的藝術(shù)工作，只有持之以恒，才能取得進步。此外，墻體繪畫也鍛煉了我的觀察力和想象力。我開始更加注重周圍事物的細節(jié)和個別特征，不斷思考和理解背后的意義和故事。墻體繪畫使我深入到藝術(shù)的世界中，讓我不斷探索和挑戰(zhàn)自己的創(chuàng)造力和想象力。
第四段：墻體繪畫對于社會的影響和積極作用
墻體繪畫作為一種公共藝術(shù)形式，有著廣泛的社會影響。首先，墻體繪畫可以美化城市街區(qū)和居民區(qū)，提升人們生活的質(zhì)量和舒適感。一幅生動有趣的墻畫可以給人帶來歡悅和愉悅的心情，改善城市環(huán)境。其次，墻體繪畫也激發(fā)了許多年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作熱情和動力。越來越多的藝術(shù)家選擇墻體繪畫來展示自己的才華和創(chuàng)意，也為社會注入了新鮮和創(chuàng)新的藝術(shù)元素。
第五段：未來對墻體繪畫的展望和期待
墻體繪畫作為一種藝術(shù)形式，將會在未來發(fā)展得更加廣泛和深入。隨著科技的進步，可能會有新的材料和工具出現(xiàn)，使墻體繪畫更加方便和快捷。我們可以期待在未來的城市中，墻體繪畫將成為一種常見的裝飾和藝術(shù)形式，帶給人們更多的美感和歡樂。同時，我也希望墻體繪畫能夠繼續(xù)激發(fā)年輕人的藝術(shù)創(chuàng)作，成為推動社會文化發(fā)展的重要力量。
總結(jié)：墻體繪畫是一種獨特而有魅力的藝術(shù)形式，通過參與墻體繪畫，我學(xué)到了繪畫的技巧和知識，鍛煉了我的觀察力和想象力，對個人的成長產(chǎn)生了積極的影響。同時，墻體繪畫也帶來了社會的美觀和文化的發(fā)展。展望未來，我相信墻體繪畫將成為一種廣泛應(yīng)用的藝術(shù)形式，并繼續(xù)激發(fā)年輕人的創(chuàng)作熱情，推動社會文化的繁榮。
墻體繪畫心得體會篇十
在繪畫的過程中，我不禁沉浸其中，盡情地發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。這不僅是一種藝術(shù)的表達方式，更是我內(nèi)心世界的一次釋放和展示。從最初的學(xué)習(xí)到逐漸獨立思考和表達，我在繪畫中獲得了許多心得體會，讓我受益匪淺。
首先，細致入微是我在繪畫中得到的最重要的心得體會。每一筆每一畫，我都認(rèn)真地觀察、思考和認(rèn)知，力求表達出細節(jié)的精致，使作品更加生動和有質(zhì)感。通過不斷的實踐和觀察，我逐漸學(xué)會了用繪畫來展示物體的紋理、光影和形狀。在這個過程中，我慢慢理解到只有細心觀察和深入思考，才能夠準(zhǔn)確地再現(xiàn)事物的特征和細節(jié)。
其次，創(chuàng)意和想象力同樣是繪畫中非常重要的要素。在創(chuàng)作中，我常常嘗試將自己對事物的感受和理解融入到作品之中。不再局限于模仿和復(fù)制，我開始從自己的角度去思考和創(chuàng)造。有時候，我會在紙上或者畫布上做一些線條和涂抹，后通過細致的觀察和琢磨，嘗試發(fā)現(xiàn)其中的潛在形象和意義。這種自由和創(chuàng)造的過程讓我體驗到了無限可能性，讓我感到自己不再是一個局外人，而是創(chuàng)造者和參與者。
除了細致和想象力，耐心也是我在繪畫中學(xué)到的一項重要品質(zhì)。繪畫不僅需要準(zhǔn)備工作，還需要經(jīng)歷許多瑣碎的細節(jié)和反復(fù)的潤色。我之前常常心急如焚，希望能夠快速完成作品。然而，通過多次失敗和總結(jié)，我漸漸認(rèn)識到耐心是繪畫創(chuàng)作中最為重要的因素之一。只有經(jīng)過細致的觀察和不斷的潤飾，才能夠使作品更加完美。
在繪畫過程中，取得進步也是我最大的體會之一。剛開始學(xué)繪畫的時候，我常常覺得自己無從下手，看著別人的作品倍感羞愧。但是通過不斷努力和實踐，我慢慢掌握了一些技巧和方法。我發(fā)現(xiàn)，只要有耐心和恒心，每一次的努力都會帶來一定的成果。我逐漸感受到了自己的進步，并漸漸變得自信和樂觀。這種成就感和滿足感讓我更加堅信，只要肯下功夫，任何一項技能都是可以通過努力和堅持獲得的。
最后，繪畫不僅給了我豐富的藝術(shù)體驗，還讓我感受到了自己內(nèi)心的寧靜和平和。繪畫是一種獨立思考和自由表達的方式，沒有被任何限制和約束。在繪畫的瞬間，我完全沉浸于自己的世界中，沒有雜念和困擾。這種專注和專心讓我感到內(nèi)心的寧靜和平和。不論是獨自坐在畫室里，還是在外面的大自然中作畫，我都能感受到內(nèi)心的放松和舒緩。
總之，通過繪畫，我不僅學(xué)到了細致入微、創(chuàng)意與想象力、耐心和進步，還體驗到了內(nèi)心的寧靜與平和。繪畫不僅是一種技能，更是一種獨立思考和自由表達的方式。我相信，在未來的繪畫探索中，我會繼續(xù)努力，不斷挑戰(zhàn)自己，用繪畫去記錄和表達我內(nèi)心的感受和理解。
墻體繪畫心得體會篇十一
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí)，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當(dāng)時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認(rèn)識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認(rèn)識就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹薄ⅰ皻忭嵣鷦印倍际且饩车膬?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準(zhǔn)確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當(dāng)時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
墻體繪畫心得體會篇十二
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強個別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學(xué)活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
墻體繪畫心得體會篇十三
自古以來，繪畫藝術(shù)一直是人類文明的重要組成部分。而隨著科技的不斷進步，計算機技術(shù)的發(fā)展也為繪畫藝術(shù)帶來了前所未有的變化和發(fā)展。CG繪畫就是其中重要的一環(huán)。比起傳統(tǒng)繪畫，CG繪畫更為靈活、便捷，可以讓創(chuàng)作者處理更加細致的細節(jié)。本文將從我的個人經(jīng)驗出發(fā)，總結(jié)一些CG繪畫的心得體會。
第二段：熟悉工具
在CG繪畫之前，我們需要熟悉相應(yīng)的繪畫軟件。比如像Photoshop、Painter、Clip Studio等等，每一種繪畫軟件都有其特色和優(yōu)勢。我們需要仔細地學(xué)習(xí)這些工具，了解他們的應(yīng)用場景，掌握它們的具體操作。熟練使用繪畫軟件，可以讓自己在應(yīng)用場景中應(yīng)對更復(fù)雜的操作，在作品中表達出更大的創(chuàng)意余地。
第三段：理解顏色與光影
顏色和光影是CG繪畫中非常關(guān)鍵的兩個元素。作為畫家，我們需要深入了解、感受和表達。首先，我們需要學(xué)習(xí)配色。這不僅僅包括混色，還包括光色和顏色的組合。其次，光影是重要的表現(xiàn)手段，可以讓畫面更有層次感、更加自然。需要了解的是不同光影的種類和應(yīng)用方式，理解物體表面吸收光線的方式，以及不同材質(zhì)下的反光方式等。
第四段：發(fā)掘靈感
作為繪畫家，必須要有靈感和思維的拓展。因此，我們要不斷開拓思維，學(xué)習(xí)文學(xué)、藝術(shù)史、新聞和政治等各個領(lǐng)域的知識。對于CG繪畫來說，我們也需要關(guān)注和了解時下流行的文化、風(fēng)格等。同時，我們還可以從周圍事物中尋找創(chuàng)意靈感，并將其融入到自己的作品中。
第五段：持之以恒
最后，CG繪畫需要堅持不懈的學(xué)習(xí)和練習(xí)。多多練習(xí)、反思和調(diào)整，可以讓自己的作品不斷進步。在繪畫過程中不要灰心喪氣，也不要急于搞定所有事情。我們應(yīng)該把注意力集中在一個問題上，并嘗試找到最合適的繪畫方法去解決這個問題。只要堅持不懈，最終肯定會收獲自己的成果。
總之，CG繪畫需要我們積累經(jīng)驗和不懈的努力，也需要我們有足夠的靈感和才華去表達自己的創(chuàng)意。只有不斷學(xué)習(xí)、積累、反思和調(diào)整，我們才能夠在CG繪畫這個領(lǐng)域里綻放自己的光芒。
墻體繪畫心得體會篇十四
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機會可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
墻體繪畫心得體會篇十五
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中，我聆聽了專家學(xué)者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓(xùn)，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學(xué)到了各種技能，形成了各種習(xí)慣的養(yǎng)成。
上海現(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風(fēng)趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn)，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習(xí)者認(rèn)可前面一難度層次的學(xué)習(xí)已經(jīng)通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標(biāo)所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習(xí)情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下，全身心投入學(xué)習(xí)自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習(xí)品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學(xué)習(xí)經(jīng)驗又增強了幼兒的學(xué)習(xí)自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn)，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，在“熱愛學(xué)習(xí)”和“善于學(xué)習(xí)”兩方面怎樣促進幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個目標(biāo)，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習(xí)品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學(xué)中玩，玩中學(xué)。
墻體繪畫心得體會篇十六
課前準(zhǔn)備工作：
1、每課的學(xué)具材料和范作等準(zhǔn)備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導(dǎo)入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時，教師巡回指導(dǎo)多表揚少指責(zé)，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生，教師示范適當(dāng)補充畫面，或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導(dǎo)有想法，這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準(zhǔn)備。
墻體繪畫心得體會篇一
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的??？老師沒幫忙啊？真不錯，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
墻體繪畫心得體會篇二
墻繪畫是一種獨特而令人心馳神往的藝術(shù)形式，它通過壁面上的繪畫作品，讓人們能夠感受到藝術(shù)的力量和美感。作為一位墻繪畫愛好者，我有幸參與了幾次墻繪畫的項目，從中我收獲了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。在這篇文章中，我想和大家分享一些墻繪畫的心得和體會。
首先，墻繪畫需要一定的策劃和設(shè)計。墻繪畫的繪制不僅僅是簡單的畫畫，而是一個有機的整體。在開始繪畫之前，我們應(yīng)該仔細考慮墻繪畫的主題和內(nèi)容，以及與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)性。墻繪畫可以是一個故事的延伸，也可以是一個形象的表達。在策劃和設(shè)計的過程中，我們需要考慮繪畫的尺寸、線條和色彩等因素，以及如何將墻繪畫融入到整個空間中。一個好的策劃和設(shè)計能夠為繪畫作品增添生命力，并讓觀看者產(chǎn)生共鳴。
其次，墻繪畫需要一定的技術(shù)和經(jīng)驗。與紙上繪畫相比，墻繪畫更加自由和開闊，但同時也更具挑戰(zhàn)性。墻面的質(zhì)感和顏色會對繪畫的效果產(chǎn)生影響，所以我們需要選擇適合墻面的繪畫工具和材料。此外，掌握繪畫的基本技巧如線條的精準(zhǔn)掌握、色彩的運用以及細節(jié)的處理也是必不可少的。通過不斷的實踐和積累，我逐漸提升了自己的繪畫技術(shù)，并且從中體會到了繪畫的樂趣和成就感。
同時，墻繪畫也是一種團隊合作的形式。墻繪畫通常需要多人協(xié)作完成，每個人都有自己的分工和責(zé)任。在合作的過程中，我們需要相互溝通和協(xié)調(diào)，以確保繪畫按照預(yù)期的進程完成。積極的溝通和有效的團隊合作不僅能夠提高工作的效率，還能夠促進創(chuàng)作的互動和碰撞。在墻繪畫項目中，我和其他成員的共同努力和相互支持讓我體會到了團隊的力量和集體智慧。
此外，墻繪畫也給我提供了一個展示自己創(chuàng)造力和個性的平臺。繪畫作為一種藝術(shù)創(chuàng)作形式，是藝術(shù)家表達個人觀點和情感的重要途徑。通過墻繪畫，我能夠?qū)⒆约旱南敕ê酮毺氐娘L(fēng)格展現(xiàn)給觀眾。在繪畫的過程中，我不斷嘗試新的創(chuàng)意和表現(xiàn)方式，挑戰(zhàn)自己的創(chuàng)作邊界。墻繪畫的表現(xiàn)力和視覺沖擊力也讓我更加自信和勇敢地表達自己。
最后，墻繪畫也是一種對社會和環(huán)境的關(guān)注與貢獻。墻繪畫可以通過作品的主題和內(nèi)容傳遞一種積極的能量和價值觀，激發(fā)人們對美好事物的追求和思考。例如，在一次參與的墻繪畫項目中，我們選擇了保護環(huán)境的主題，通過色彩和形象的處理，呼吁人們保護大自然和環(huán)境。墻繪畫的力量不僅僅來自于繪畫本身，還來自于觀眾對作品的接受和理解。
綜上所述，墻繪畫是一門獨特而有趣的藝術(shù)形式，通過策劃、設(shè)計、技術(shù)、團隊合作以及個人創(chuàng)造力的結(jié)合，能夠創(chuàng)造出一幅幅生動、感人的作品。我在參與墻繪畫項目中收獲了很多寶貴的經(jīng)驗和體會，并且從中感受到了藝術(shù)的力量和美妙。墻繪畫不僅僅是一種藝術(shù)表達，更是一種對社會和環(huán)境的關(guān)注與貢獻。我相信，在不斷的探索和實踐中，墻繪畫的魅力將會越來越被人們所認(rèn)可和喜愛。
墻體繪畫心得體會篇三
近期，我有幸參觀了一次繪畫展，這次展覽共有六個畫家的作品，幾乎覆蓋了繪畫的各個門類。通過參觀展覽，我深深地感受到了繪畫的魅力與力量，收獲了許多啟示，下面是我關(guān)于這次繪畫展的心得體會。
一、繪畫讓人感受到一種特殊的生命力
在展覽中，我看到了很多富有生命力的作品，無論是大自然的風(fēng)光，還是人物的表情，抑或是這些形象所呈現(xiàn)出的意象，都充滿了一種特殊的力量。我的感受是，繪畫讓人們能夠超越現(xiàn)實，直接融入到畫作所呈現(xiàn)的世界中，感受到那種神秘又美妙的力量，這是我在其他藝術(shù)形式中很難感受到的。
二、不同畫家的藝術(shù)風(fēng)格各異，但都有著獨特的魅力
在展覽中，我看到了許多不同風(fēng)格的畫作，不同的畫家所呈現(xiàn)出的視角、色彩、形態(tài)各有不同，但都散發(fā)著獨特的魅力。有的畫家的作品大膽、張揚，有著強烈的現(xiàn)實感；有的作品則充滿了浪漫主義的色彩，令人感受到充滿詩意的世界。我想說的是，不同的藝術(shù)風(fēng)格有其各自的特點，可以滿足不同的欣賞需求，每個人都可以從中找到自己喜歡的作品。
三、繪畫是表達情感的重要手段
觀看展覽時，我發(fā)現(xiàn)許多畫家的作品都充滿了強烈的情感。這些情感或喜悅、或憂愁、或激情，都得到了非常生動的表達。我深刻地認(rèn)識到，繪畫不僅僅是表達一種意境或是一種色彩，更是一種情感的表達。畫家們心靈手巧地將內(nèi)心的情感通過畫筆表達出來，令觀眾感受到了強烈的共鳴。
四、繪畫是人們探尋內(nèi)心的大門
在展覽中，我看到了許多畫家通過他們的作品對自己的內(nèi)心進行了探尋。有些畫家從社會現(xiàn)實出發(fā)，表達出了對社會不公的態(tài)度和對未來的擔(dān)憂；有些畫家則從內(nèi)心出發(fā)，描繪了內(nèi)心的情感世界。通過他們的作品，我認(rèn)識到繪畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種用于探尋人類內(nèi)心的途徑，讓我們能夠更好地了解自己和他人。
五、繪畫不僅是傳統(tǒng)藝術(shù)形式，也充滿了現(xiàn)代元素
最后我想說的是，繪畫不是一種停留在傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，它也充滿了現(xiàn)代元素。在展覽中，我看到了很多以數(shù)字藝術(shù)、電子技術(shù)為媒介的現(xiàn)代繪畫作品。這些作品不僅把傳統(tǒng)的繪畫表現(xiàn)形式和現(xiàn)代技術(shù)相結(jié)合，還展現(xiàn)了強烈的現(xiàn)代審美和文化特征。
這次參觀繪畫展對我有很大的啟示，我認(rèn)識到了繪畫的不同面向和深度。繪畫不僅是一種藝術(shù)形式，更是一個大開眼界的過程，走進繪畫的世界，會讓人體會到內(nèi)心深處的感動和震撼。
墻體繪畫心得體會篇四
第一段：介紹背景和引入主題（大約200字）
在我們周圍的生活中，墻體繪畫逐漸成為一種流行的藝術(shù)形式。這些繪畫作品可以在城市中的墻壁上找到，為我們帶來了視覺上的享受。然而，墻體繪畫不僅僅是為了裝飾和美化環(huán)境，它也能帶給我們許多思考和感悟。下面，我將分享一些我對墻體繪畫的感悟和體會。
第二段：墻體繪畫的多樣性（大約250字）
墻體繪畫非常多樣化，不同的藝術(shù)家和風(fēng)格都能在各種作品中找到。有些繪畫作品以寫實主義為基調(diào)，栩栩如生地展現(xiàn)了自然風(fēng)景和人物形象。這樣的作品常常讓我感嘆大自然的美麗和人類的才華。而還有一些繪畫作品則采用了抽象的手法，通過色彩和線條的運用，讓人能夠在其中自由地想象和感受。這樣的作品常常讓我聯(lián)想到內(nèi)心深處的情感和思緒，讓我感到與作品之間建立了一種特殊的聯(lián)系。
第三段：墻體繪畫的意義和價值（大約250字）
墻體繪畫不僅僅是裝飾，它還有著深遠的意義和價值。首先，墻體繪畫是文化的傳承和表達的一種形式。通過繪畫，藝術(shù)家能夠?qū)⒆约旱乃枷牒颓楦袀鬟f給觀眾，同時也能讓觀眾了解到不同文化和歷史背景下的藝術(shù)表現(xiàn)形式。其次，墻體繪畫能夠提升城市的形象和品質(zhì)。一個充滿著繪畫藝術(shù)的城市不僅能夠給人帶來美感，也能夠增加城市的吸引力和人氣。最重要的是，墻體繪畫給我們帶來了視覺上的享受和思考的機會。它讓我們有機會和藝術(shù)親近，感受到不同繪畫作品中蘊含的美和智慧。
第四段：墻體繪畫帶給我的感悟（大約250字）
墻體繪畫對我來說是一種獨特的感悟和體驗。每次看到一個令人震撼的繪畫作品時，我都會陷入一種驚訝和思考中。我會思考藝術(shù)家是如何創(chuàng)作出這樣的作品的，他們是如何運用色彩和線條表達自己的思想和情感的。同時，墻體繪畫也引發(fā)了我對美和現(xiàn)實的思考。有些繪畫作品展示了美好的景象和情感，讓我感到快樂和滿足；而有些作品則展現(xiàn)了一些社會問題和現(xiàn)實困境，讓我對社會的不公和人性的弱點產(chǎn)生了思考和反思。繪畫作品給了我一種與自己對話和反思的機會，讓我更加關(guān)注世界的美與丑，渴望改善和改變。
第五段：感悟?qū)ι畹挠绊懞涂偨Y(jié)（大約250字）
墻體繪畫的感悟并不僅僅停留在藝術(shù)的領(lǐng)域，它也會滲透到我的日常生活中。通過與繪畫作品的對話和體驗，我學(xué)會了更加欣賞和感受美，我學(xué)會了思考和反思現(xiàn)實。這種感悟讓我更加熱愛生活，欣賞生活中的每一個細節(jié)。同時，墻體繪畫也讓我意識到，自己可以用自己的方式來表達自己的思想和情感，用自己的方式改變和影響世界。無論是在藝術(shù)創(chuàng)作還是在生活中的選擇和決策上，我都能夠更加自信和勇敢。墻體繪畫讓我懂得了要勇于表達自己的信念和觀點，不拘泥于傳統(tǒng)的束縛，去追尋和發(fā)現(xiàn)屬于自己的美和價值。
總結(jié)：墻體繪畫不僅僅是裝飾和美化城市，它還具有文化傳承、城市形象提升以及為人們帶來視覺享受和思考的重要意義和價值。通過墻體繪畫的感悟和體會，我不僅學(xué)會了欣賞和感受美，也學(xué)會了思考和反思現(xiàn)實。墻體繪畫讓我熱愛生活，勇于表達自己，并希望通過自己的方式改變和影響世界。
墻體繪畫心得體會篇五
第一段：介紹墻體繪畫的背景和重要性（200字）
墻體繪畫是一種具有獨立藝術(shù)價值和生活實用性的藝術(shù)形式，它不僅可以增添室內(nèi)外環(huán)境的美感，還可以表達主人的個性和情感。隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展，越來越多的人開始關(guān)注墻體繪畫，并將其視為一種藝術(shù)和裝修的完美結(jié)合。在我個人的墻體繪畫經(jīng)歷中，我不僅收獲了技巧和經(jīng)驗，還深刻地體會到了墻體繪畫背后的心靈互動和情感交流。
第二段：分享我對于墻體繪畫的熱情和執(zhí)著（200字）
我對墻體繪畫的熱情是從小時候開始的。每當(dāng)我看到街頭墻體上的繪畫作品，我總是被它們所吸引。在成長的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)，通過墻體繪畫可以表達自己的想法和情感。它能夠讓我將內(nèi)心深處的感受和對世界的理解傳達給他人。因此，我決定將墻體繪畫作為我長期追求的藝術(shù)形式，并投入了大量的時間和精力進行學(xué)習(xí)和實踐。
第三段：談?wù)搲w繪畫的技巧與挑戰(zhàn)（300字）
墻體繪畫雖然充滿著吸引力，但其實施并非易事。首先，選取恰當(dāng)?shù)念伭虾凸ぞ呤顷P(guān)鍵。墻體繪畫所使用的材料需要具備很好的附著力，并且易于操作和調(diào)配。其次，技巧的駕馭也是一項需要長時間練習(xí)和積累經(jīng)驗的過程。墻體繪畫所需要的造型、線條和色彩都要經(jīng)過反復(fù)的嘗試和調(diào)整，以達到理想的效果。除此之外，墻體繪畫還面臨著環(huán)境影響和時間損耗的問題。要保證作品持久不褪色并且不受外界因素影響，需要選用優(yōu)質(zhì)的材料并且耗費更多的時間和精力。
第四段：墻體繪畫的魅力和影響力（300字）
墻體繪畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種與觀眾進行互動和情感交流的方式。通過墻體繪畫，我能夠觸動他人的心靈并引起他們的共鳴。墻體繪畫不僅能夠裝點環(huán)境，還能夠帶給人們美的享受。在企業(yè)和社區(qū)項目中，墻體繪畫也可以成為一種可持續(xù)的社交方式，拉近人與人之間的距離，并且重塑了原本單調(diào)的環(huán)境。墻體繪畫的影響力不僅體現(xiàn)在美學(xué)層面，還能夠傳遞信息和主題，引發(fā)人們對社會問題的思考和關(guān)注。
第五段：總結(jié)自己的墻體繪畫體驗和心得（200字）
通過我的墻體繪畫經(jīng)歷，我深刻感受到了藝術(shù)的力量。它能夠激發(fā)人們內(nèi)心深處的情感，并將這些情感通過作品傳達給他人。墻體繪畫也是一種對自己想法和經(jīng)歷的表達，讓我從中獲得了自信和快樂。同時，墻體繪畫還是一種與觀眾互動的方式，讓我與人們產(chǎn)生共鳴。通過自己的努力和堅持，我逐漸掌握了墻體繪畫的技巧和靈感，并希望能夠?qū)⑺l(fā)揚光大，傳播給更多的人。
通過以上五段式的文章，我介紹了墻體繪畫的背景和重要性，分享了自己對于墻體繪畫的熱情和執(zhí)著，談?wù)摿藟w繪畫的技巧與挑戰(zhàn)，闡述了墻體繪畫的魅力和影響力，最后總結(jié)了墻體繪畫帶給我的體驗和心得。這篇文章連貫、條理清晰，通過逐步展示和論述的方式，將讀者帶入到墻體繪畫的世界，讓他們深入了解和體味這種藝術(shù)形式的獨特之處。
墻體繪畫心得體會篇六
墻體繪畫作為一種特殊的藝術(shù)形式，既是對建筑空間的裝點，也是對城市文化的體現(xiàn)。近年來，越來越多的城市開始引入墻體繪畫項目，以豐富城市文化內(nèi)涵，提升城市形象。我有幸參與了一次墻體繪畫項目，這讓我對墻體繪畫有了更深刻的體會和感悟。
第二段：觀察與思考
首先，通過觀察一下繪畫現(xiàn)場，我們會發(fā)現(xiàn)，墻體繪畫不僅僅要求畫家具備扎實的繪畫技巧，更需要畫家具有敏銳的洞察力和思考能力。墻體繪畫的主題通常與城市文化或社區(qū)歷史有關(guān)，畫家要能夠發(fā)現(xiàn)其中的內(nèi)涵和價值，然后將之轉(zhuǎn)化為具體的圖案，以達到藝術(shù)表達的目的。
第三段：意義與影響
墻體繪畫不僅僅是用畫筆和顏料在墻上涂抹，它背后承載著豐富的意義和影響。首先，墻體繪畫可以為周邊環(huán)境帶來一種藝術(shù)氛圍，使人們在日常生活中感受到美的存在。其次，墻體繪畫還可以傳遞一種積極的信息，激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力。最重要的是，墻體繪畫可以讓城市更有個性、更具吸引力，吸引游客前來觀賞，提升城市的知名度和形象。
第四段：藝術(shù)與城市
藝術(shù)與城市之間存在著一種相互依存的關(guān)系。城市提供了藝術(shù)創(chuàng)作的舞臺，而藝術(shù)則為城市注入了文化內(nèi)涵和人文氣息。墻體繪畫的出現(xiàn)，讓城市的灰色墻面變得生動多彩，為城市居民和游客帶來了更多的快樂和愉悅。同時，墻體繪畫也成為城市文化的一個切入點，可以通過繪畫作品來展示城市的歷史、風(fēng)土人情和文化特色，增強城市的獨特性和吸引力。
第五段：體會與展望
參與墻體繪畫項目讓我深刻感受到藝術(shù)對城市的影響力和價值。我認(rèn)為，在城市發(fā)展的過程中，應(yīng)該更加注重將藝術(shù)融入城市規(guī)劃和建設(shè)中，讓城市成為藝術(shù)的海洋。同時，墻體繪畫的技術(shù)和題材應(yīng)該更加多樣化，以滿足不同人群的審美需求。希望未來的城市，每一面墻都可以成為藝術(shù)家們創(chuàng)作的舞臺，讓城市充滿藝術(shù)的氣息。
總結(jié)：
墻體繪畫不僅僅是一種藝術(shù)表達形式，更是城市文化的一部分。通過參與墻體繪畫項目，我深刻理解到藝術(shù)對城市的重要性，它不僅可以為城市帶來美感，還可以傳遞積極的信息，影響人們的心靈。希望未來的城市可以更加注重藝術(shù)的融入和發(fā)展，讓藝術(shù)成為城市的靈魂和特色。
墻體繪畫心得體會篇七
第一段：引入繪畫寫心得體會的主題（120字）
繪畫是一種特殊的藝術(shù)形式，能夠表達出畫家的想法、感受和想象。通過繪畫，人們能夠把內(nèi)心的情緒和感受通過畫筆表達出來，甚至還能促進人們的心理健康和溝通能力。在這篇文章中，我將分享我在繪畫過程中所獲得的心得體會，希望能給讀者帶來一些啟示和幫助。
第二段：繪畫帶來的放松和沉浸感（240字）
繪畫是一種深度沉浸體驗，能夠帶來放松和愉悅的感覺。當(dāng)人們開始畫畫時，他們的注意力會集中在畫面上，自然而然地把其他事情拋到了腦后。這種沉浸感會讓人們忘記時間的流逝，并且能夠減輕一些壓力和壓力帶來的情緒問題。當(dāng)我畫畫時，我會把自己完全融入畫作中，不斷嘗試新的方法和技巧，讓畫面更加豐富多彩。
第三段：繪畫能夠幫助我更好地表達情感（240字）
繪畫也是一種表達情感和傳達感受的媒介。有時候，我們難以用語言來表達我們內(nèi)心的情感，但是通過繪畫，我們能夠把復(fù)雜的情感和想象通過畫面?zhèn)鬟_出去。在這個過程中，繪畫成為了一種溝通的方式，能夠讓我們與其他人更好地交流和理解。我曾經(jīng)畫過一幅表達對愛母親感激和愛的作品，這幅畫讓我更好地表達了我的情感，并且也幫助了我更好地理解母親的付出。
第四段：繪畫需要耐心和堅持（240字）
繪畫需要耐心和堅持，很多時候畫師需要不斷地嘗試和嘗試，這是一個漫長而繁瑣的過程。然而，在這個過程中，畫師需要不斷地練習(xí)和完善技巧，才能讓自己的畫更加出色和精美。耐心和堅持無疑是繪畫的必要條件，只有這樣才能創(chuàng)造出更美好的作品。
第五段：結(jié)尾、總結(jié)繪畫的快樂和收獲（240字）
在這篇文章中，我分享了自己通過繪畫所獲得的心得體會。繪畫不僅讓人們在作品中找到放松和沉浸感，還能夠幫助人們表達內(nèi)心的情感和感受。在繪畫中，需要耐心和堅持，但是最終的成果也將給人們帶來驚喜和快樂。我希望我的心得體會能夠給那些喜歡畫畫或是渴望嘗試畫畫的人們提供一些啟示和幫助。
墻體繪畫心得體會篇八
在生活中，我們經(jīng)常能夠看到各種各樣的墻體繪畫作品，這些作品通過繪畫的方式為我們帶來了美的享受和藝術(shù)的感悟。經(jīng)常與墻體繪畫接觸的我，對于這種形式的藝術(shù)也有了一些心得體會。下面，我將從自身的經(jīng)歷和感悟出發(fā)，分享一下我對墻體繪畫的理解和感受。
首先，墻體繪畫能夠為城市帶來一種活力和生機。在我們熟悉的城市街道上，常常能夠看到一些灰色的墻壁，給人一種沉悶的感覺。而當(dāng)這些墻壁經(jīng)過精心的繪畫后，整個環(huán)境立刻煥然一新。鮮艷的顏色和細膩的線條使墻壁變得生動起來，讓人不禁停下腳步欣賞。這種色彩的變換和形狀的改變給人帶來了一種愉悅感，增添了城市的韻味，給人們的生活帶來了新的享受。
其次，墻體繪畫也能夠傳達一種思想和主題。墻體繪畫作為一種視覺藝術(shù)形式，常常通過圖畫和文字來表達作者的思想和觀點。一幅巨大的墻體畫作可以成為一個城市的地標(biāo)和象征，通過藝術(shù)的形式讓人們了解和認(rèn)同一種理念。例如，一些政府機構(gòu)和企事業(yè)單位的墻體繪畫常常以宣傳黨的政策和企業(yè)的精神為主題，通過藝術(shù)的形式將這些思想和主題傳遞給大眾。
再次，墻體繪畫也有助于環(huán)境保護和公共秩序的維護。隨著城市的快速發(fā)展，一些墻壁的表面常常會遭受到不同程度的污損和破壞。而通過墻體繪畫，不僅能夠修復(fù)這些損傷，還能夠?qū)Ρ谘b飾得更加美觀。同時，墻體繪畫還能夠起到一定的抑制作用，減少城市中亂貼亂畫的現(xiàn)象，維護公共秩序的同時為城市增添美感。
最后，墻體繪畫作為一種公共藝術(shù)形式，能夠為廣大市民帶來藝術(shù)的體驗和文化的教育。尤其是對于那些沒有機會去畫廊和美術(shù)館欣賞藝術(shù)作品的人來說，墻體繪畫提供了一個零距離接觸藝術(shù)的機會。在行走的途中，隨處可見的墻體繪畫作品能夠讓人快速接觸到不同風(fēng)格的藝術(shù)，豐富人們的審美視野。此外，墻體繪畫還能夠傳遞文化和歷史的信息，讓人們在欣賞藝術(shù)的同時更好地理解和傳承傳統(tǒng)文化。
總之，墻體繪畫給城市帶來了新的活力和生機，傳達了思想和主題，有助于環(huán)境保護和公共秩序的維護，同時為廣大市民帶來了藝術(shù)的體驗和文化的教育。在我看來，墻體繪畫不僅僅是繪畫藝術(shù)的一種形式，更是一種以藝術(shù)為媒介的城市形象塑造和品質(zhì)提升的手段。在未來的發(fā)展中，我們應(yīng)該更加重視和支持墻體繪畫的發(fā)展，在保護環(huán)境和傳播文化的同時，讓城市更加美麗動人。
墻體繪畫心得體會篇九
墻體繪畫是一種獨特、有創(chuàng)意的藝術(shù)形式，可以為室內(nèi)外空間增添生氣和美感。墻體繪畫不僅可以裝飾和美化房屋，還可以表達藝術(shù)家的想法和內(nèi)心世界。在現(xiàn)代社會里，人們逐漸意識到墻體繪畫的重要性，更多的人開始關(guān)注和參與這項活動。在我的墻體繪畫經(jīng)歷中，我深深感受到了墻體繪畫對于個人和社會的積極影響。
第二段：墻體繪畫中的挑戰(zhàn)和技巧
墻體繪畫雖然具有藝術(shù)的魅力，但在實際操作中也會遇到一些挑戰(zhàn)。首先，墻體繪畫需要藝術(shù)家具備一定的繪畫技巧和創(chuàng)造力。無論是選擇什么樣的題材、顏色和構(gòu)圖，都需要藝術(shù)家有清晰的思路和創(chuàng)造力來使作品更加生動和有趣。其次，墻體繪畫所使用的材料和工具也是關(guān)鍵。熟悉不同種類的顏料和畫筆，掌握調(diào)色和線條的運用技巧，都是完成一幅成功的墻畫所必需的。
第三段：墻體繪畫對于個人的益處和成長
通過參與墻體繪畫，我不僅學(xué)到了繪畫的技巧和知識，還培養(yǎng)了我的耐心和毅力。繪畫是一項需要不斷積累經(jīng)驗和勤奮努力的藝術(shù)工作，只有持之以恒，才能取得進步。此外，墻體繪畫也鍛煉了我的觀察力和想象力。我開始更加注重周圍事物的細節(jié)和個別特征，不斷思考和理解背后的意義和故事。墻體繪畫使我深入到藝術(shù)的世界中，讓我不斷探索和挑戰(zhàn)自己的創(chuàng)造力和想象力。
第四段：墻體繪畫對于社會的影響和積極作用
墻體繪畫作為一種公共藝術(shù)形式，有著廣泛的社會影響。首先，墻體繪畫可以美化城市街區(qū)和居民區(qū)，提升人們生活的質(zhì)量和舒適感。一幅生動有趣的墻畫可以給人帶來歡悅和愉悅的心情，改善城市環(huán)境。其次，墻體繪畫也激發(fā)了許多年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作熱情和動力。越來越多的藝術(shù)家選擇墻體繪畫來展示自己的才華和創(chuàng)意，也為社會注入了新鮮和創(chuàng)新的藝術(shù)元素。
第五段：未來對墻體繪畫的展望和期待
墻體繪畫作為一種藝術(shù)形式，將會在未來發(fā)展得更加廣泛和深入。隨著科技的進步，可能會有新的材料和工具出現(xiàn)，使墻體繪畫更加方便和快捷。我們可以期待在未來的城市中，墻體繪畫將成為一種常見的裝飾和藝術(shù)形式，帶給人們更多的美感和歡樂。同時，我也希望墻體繪畫能夠繼續(xù)激發(fā)年輕人的藝術(shù)創(chuàng)作，成為推動社會文化發(fā)展的重要力量。
總結(jié)：墻體繪畫是一種獨特而有魅力的藝術(shù)形式，通過參與墻體繪畫，我學(xué)到了繪畫的技巧和知識，鍛煉了我的觀察力和想象力，對個人的成長產(chǎn)生了積極的影響。同時，墻體繪畫也帶來了社會的美觀和文化的發(fā)展。展望未來，我相信墻體繪畫將成為一種廣泛應(yīng)用的藝術(shù)形式，并繼續(xù)激發(fā)年輕人的創(chuàng)作熱情，推動社會文化的繁榮。
墻體繪畫心得體會篇十
在繪畫的過程中，我不禁沉浸其中，盡情地發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。這不僅是一種藝術(shù)的表達方式，更是我內(nèi)心世界的一次釋放和展示。從最初的學(xué)習(xí)到逐漸獨立思考和表達，我在繪畫中獲得了許多心得體會，讓我受益匪淺。
首先，細致入微是我在繪畫中得到的最重要的心得體會。每一筆每一畫，我都認(rèn)真地觀察、思考和認(rèn)知，力求表達出細節(jié)的精致，使作品更加生動和有質(zhì)感。通過不斷的實踐和觀察，我逐漸學(xué)會了用繪畫來展示物體的紋理、光影和形狀。在這個過程中，我慢慢理解到只有細心觀察和深入思考，才能夠準(zhǔn)確地再現(xiàn)事物的特征和細節(jié)。
其次，創(chuàng)意和想象力同樣是繪畫中非常重要的要素。在創(chuàng)作中，我常常嘗試將自己對事物的感受和理解融入到作品之中。不再局限于模仿和復(fù)制，我開始從自己的角度去思考和創(chuàng)造。有時候，我會在紙上或者畫布上做一些線條和涂抹，后通過細致的觀察和琢磨，嘗試發(fā)現(xiàn)其中的潛在形象和意義。這種自由和創(chuàng)造的過程讓我體驗到了無限可能性，讓我感到自己不再是一個局外人，而是創(chuàng)造者和參與者。
除了細致和想象力，耐心也是我在繪畫中學(xué)到的一項重要品質(zhì)。繪畫不僅需要準(zhǔn)備工作，還需要經(jīng)歷許多瑣碎的細節(jié)和反復(fù)的潤色。我之前常常心急如焚，希望能夠快速完成作品。然而，通過多次失敗和總結(jié)，我漸漸認(rèn)識到耐心是繪畫創(chuàng)作中最為重要的因素之一。只有經(jīng)過細致的觀察和不斷的潤飾，才能夠使作品更加完美。
在繪畫過程中，取得進步也是我最大的體會之一。剛開始學(xué)繪畫的時候，我常常覺得自己無從下手，看著別人的作品倍感羞愧。但是通過不斷努力和實踐，我慢慢掌握了一些技巧和方法。我發(fā)現(xiàn)，只要有耐心和恒心，每一次的努力都會帶來一定的成果。我逐漸感受到了自己的進步，并漸漸變得自信和樂觀。這種成就感和滿足感讓我更加堅信，只要肯下功夫，任何一項技能都是可以通過努力和堅持獲得的。
最后，繪畫不僅給了我豐富的藝術(shù)體驗，還讓我感受到了自己內(nèi)心的寧靜和平和。繪畫是一種獨立思考和自由表達的方式，沒有被任何限制和約束。在繪畫的瞬間，我完全沉浸于自己的世界中，沒有雜念和困擾。這種專注和專心讓我感到內(nèi)心的寧靜和平和。不論是獨自坐在畫室里，還是在外面的大自然中作畫，我都能感受到內(nèi)心的放松和舒緩。
總之，通過繪畫，我不僅學(xué)到了細致入微、創(chuàng)意與想象力、耐心和進步，還體驗到了內(nèi)心的寧靜與平和。繪畫不僅是一種技能，更是一種獨立思考和自由表達的方式。我相信，在未來的繪畫探索中，我會繼續(xù)努力，不斷挑戰(zhàn)自己，用繪畫去記錄和表達我內(nèi)心的感受和理解。
墻體繪畫心得體會篇十一
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí)，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當(dāng)時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認(rèn)識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認(rèn)識就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹薄ⅰ皻忭嵣鷦印倍际且饩车膬?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準(zhǔn)確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當(dāng)時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
墻體繪畫心得體會篇十二
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強個別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學(xué)活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
墻體繪畫心得體會篇十三
自古以來，繪畫藝術(shù)一直是人類文明的重要組成部分。而隨著科技的不斷進步，計算機技術(shù)的發(fā)展也為繪畫藝術(shù)帶來了前所未有的變化和發(fā)展。CG繪畫就是其中重要的一環(huán)。比起傳統(tǒng)繪畫，CG繪畫更為靈活、便捷，可以讓創(chuàng)作者處理更加細致的細節(jié)。本文將從我的個人經(jīng)驗出發(fā)，總結(jié)一些CG繪畫的心得體會。
第二段：熟悉工具
在CG繪畫之前，我們需要熟悉相應(yīng)的繪畫軟件。比如像Photoshop、Painter、Clip Studio等等，每一種繪畫軟件都有其特色和優(yōu)勢。我們需要仔細地學(xué)習(xí)這些工具，了解他們的應(yīng)用場景，掌握它們的具體操作。熟練使用繪畫軟件，可以讓自己在應(yīng)用場景中應(yīng)對更復(fù)雜的操作，在作品中表達出更大的創(chuàng)意余地。
第三段：理解顏色與光影
顏色和光影是CG繪畫中非常關(guān)鍵的兩個元素。作為畫家，我們需要深入了解、感受和表達。首先，我們需要學(xué)習(xí)配色。這不僅僅包括混色，還包括光色和顏色的組合。其次，光影是重要的表現(xiàn)手段，可以讓畫面更有層次感、更加自然。需要了解的是不同光影的種類和應(yīng)用方式，理解物體表面吸收光線的方式，以及不同材質(zhì)下的反光方式等。
第四段：發(fā)掘靈感
作為繪畫家，必須要有靈感和思維的拓展。因此，我們要不斷開拓思維，學(xué)習(xí)文學(xué)、藝術(shù)史、新聞和政治等各個領(lǐng)域的知識。對于CG繪畫來說，我們也需要關(guān)注和了解時下流行的文化、風(fēng)格等。同時，我們還可以從周圍事物中尋找創(chuàng)意靈感，并將其融入到自己的作品中。
第五段：持之以恒
最后，CG繪畫需要堅持不懈的學(xué)習(xí)和練習(xí)。多多練習(xí)、反思和調(diào)整，可以讓自己的作品不斷進步。在繪畫過程中不要灰心喪氣，也不要急于搞定所有事情。我們應(yīng)該把注意力集中在一個問題上，并嘗試找到最合適的繪畫方法去解決這個問題。只要堅持不懈，最終肯定會收獲自己的成果。
總之，CG繪畫需要我們積累經(jīng)驗和不懈的努力，也需要我們有足夠的靈感和才華去表達自己的創(chuàng)意。只有不斷學(xué)習(xí)、積累、反思和調(diào)整，我們才能夠在CG繪畫這個領(lǐng)域里綻放自己的光芒。
墻體繪畫心得體會篇十四
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機會可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
墻體繪畫心得體會篇十五
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中，我聆聽了專家學(xué)者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓(xùn)，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學(xué)到了各種技能，形成了各種習(xí)慣的養(yǎng)成。
上海現(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風(fēng)趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn)，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習(xí)者認(rèn)可前面一難度層次的學(xué)習(xí)已經(jīng)通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標(biāo)所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習(xí)情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下，全身心投入學(xué)習(xí)自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習(xí)品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學(xué)習(xí)經(jīng)驗又增強了幼兒的學(xué)習(xí)自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn)，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，在“熱愛學(xué)習(xí)”和“善于學(xué)習(xí)”兩方面怎樣促進幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個目標(biāo)，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習(xí)品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學(xué)中玩，玩中學(xué)。
墻體繪畫心得體會篇十六
課前準(zhǔn)備工作：
1、每課的學(xué)具材料和范作等準(zhǔn)備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導(dǎo)入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時，教師巡回指導(dǎo)多表揚少指責(zé)，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生，教師示范適當(dāng)補充畫面，或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導(dǎo)有想法，這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準(zhǔn)備。