通過總結(jié)，我們可以更好地發(fā)現(xiàn)問題、總結(jié)經(jīng)驗、提升能力。要突出重點，將重要的事項和成果放在總結(jié)的核心部分。請大家閱讀以下總結(jié)范文，希望能夠?qū)Υ蠹业膶懽魈峁┮恍┧悸泛椭笇А?BR> 高中美術(shù)課說課稿篇一
《戰(zhàn)爭與和平》是湘教版美術(shù)鑒賞領(lǐng)域第三單元燦爛的美術(shù)世界的第六課。本節(jié)課主要是通過欣賞與戰(zhàn)爭有關(guān)的美術(shù)作品，引導學生了解美術(shù)作品本身的特點，了解戰(zhàn)爭與美術(shù)作品的關(guān)系，感悟戰(zhàn)爭的殘酷，珍惜當下的幸福生活。同時學會鑒賞美術(shù)作品的方法，逐步提高學生的藝術(shù)鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)。
高中階段的學生已經(jīng)具備了一定的鑒賞能力，具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術(shù)學習中也希望了解更多本質(zhì)性的、美術(shù)理論方面的知識。能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設(shè)計上會更多的采用教師引導，然后拋磚引玉的方式展開，鼓勵學生合理運用不同的美術(shù)鑒賞方法，聯(lián)系生活實際理解作品。
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：欣賞優(yōu)秀的中外藝術(shù)作品，感受藝術(shù)家源于戰(zhàn)爭的藝術(shù)表現(xiàn)形式和思想內(nèi)涵，初步了解戰(zhàn)爭與美術(shù)的關(guān)系。
過程與方法：通過觀察、思考、討論，體會藝術(shù)作品的特點，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體會今天美好生活來之不易，增強熱愛和平的美好情感。
根據(jù)美術(shù)學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：了解作品的內(nèi)容、形式和特點等，探究藝術(shù)作品與戰(zhàn)爭的關(guān)系。
難點：理解藝術(shù)作品中所蘊含的思想情感。
在新課程理念的指導下，我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發(fā)，以學生的生活實際經(jīng)驗和美術(shù)學習之間建立聯(lián)系，并在教學活動中充分發(fā)揮學生的主動性、積極性。因此，我將基于以上的考慮，結(jié)合美術(shù)學科的學習特點和教材內(nèi)容，采用討論法、提問法等。
學生是學習的主體，我們要鼓勵他們獨立思考和交流協(xié)作，因此，在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。
同時為了輔助我的課堂教學，我還準備了資料豐富的多媒體課件等。
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質(zhì)，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設(shè)計的：
環(huán)節(jié)一：導入新課
新課程標準指出：興趣是最好的老師，是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此，我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片，引導學生認真觀看并談一談觀看后的感受及其對長城的了解。揭示課題《戰(zhàn)爭與和平》。
通過視頻的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀，并激發(fā)學生的學習興趣。
環(huán)節(jié)二：描述分析
兵馬俑的色彩、制作方法和裝備上有什么特點?制作兵馬俑的原因是什么?通過這種針對具體的提問，同學們能夠更有目的的進行欣賞，同時找到問題的答案：兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗，光彩奪目(現(xiàn)在大部分已經(jīng)看不到了)，兵馬俑主要是給秦始皇殉葬，秦始皇想要通過這只地下軍隊保衛(wèi)他。
接下來，我會繼續(xù)展示兵馬俑面部的'細節(jié)圖，并提出問題：兵馬俑的面部、五官有什么特點?學生通過細致觀察得出結(jié)論：兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點，都不一樣，非常生動傳神。
我趁熱打鐵繼續(xù)出示圖片《大衛(wèi)》和《圣德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較，并說出中國雕塑的特點，同學們經(jīng)過觀察、思考，不難得出答案：中國的雕塑注重整體，在細節(jié)上不做精致刻畫，生動傳神等。
在這個環(huán)節(jié)我結(jié)合學生的已有認知提出一些有趣的問題，并且層層深入，激發(fā)學生探究欲望的同時也加深了對兵馬俑的認識。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)解釋
而后我將展示委拉斯貴支的《布雷達的投降》，提出問題：畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什么樣的思想感情?學生欣賞思考后回答，教師總結(jié)：藝術(shù)作品對于戰(zhàn)爭來說不僅僅是歌功頌德，更重要的是藝術(shù)家通過畫面表達對戰(zhàn)爭更加深刻的思考，警醒人們客觀清醒的看待戰(zhàn)爭。學生若有所思，我繼續(xù)發(fā)問：戰(zhàn)爭有什么影響?學生回答：人民家破人亡、生靈涂炭。教師總結(jié)：戰(zhàn)爭對藝術(shù)家的創(chuàng)作也有影響，在干擾藝術(shù)家創(chuàng)作的同時也讓藝術(shù)家反思戰(zhàn)爭。由此，我們也在課堂推進的過程中體會到了戰(zhàn)爭的本質(zhì)是什么?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結(jié)的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價
課程接近尾聲，我繼續(xù)展示西漢銅鏡和李公麟的《免胄圖》，提出問題：從文字和畫面的內(nèi)容上來看，你們覺得古代的這些藝術(shù)家傳達了一種什么樣的思想感情?學生們爭先恐后的回答：人民不希望戰(zhàn)爭，祈禱和平昌盛。
擁有美好的希望是好事，但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發(fā)聵的問題讓同學們沉思良久，最后異口同聲的說：心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。
通過作品的欣賞，使學生對戰(zhàn)爭與和平藝術(shù)有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結(jié)作業(yè)
為了更好地激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣，在這個階段我先帶領(lǐng)學生回顧本節(jié)課的知識點，總結(jié)重點知識，再次引導學生感悟藝術(shù)的美，并激發(fā)學生對和平生活的熱愛，請他們回到家后搜集有關(guān)戰(zhàn)爭的資料，用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設(shè)置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生的教學方法。
為充分體現(xiàn)課程內(nèi)容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術(shù)課說課稿篇二
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
(一)教學目標。
本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術(shù)鑒賞的意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
(二)重點：
培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認識美術(shù)鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
(三)難點。
如何結(jié)合實例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。
(四)內(nèi)容結(jié)構(gòu)。
本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術(shù)鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞，第三部分為美術(shù)作品的分門別類，第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。
記錄、觀察、理解、記憶。
多媒體課件。
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術(shù)作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應(yīng)。所有這些疑問的產(chǎn)生，都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。
提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么?
b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?
c你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎?
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。
那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學習美術(shù)鑒賞的意義是什么?
下面我們就來學習。
2、什么是美術(shù)鑒賞?
基本內(nèi)容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)。然后從具體的美術(shù)作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術(shù)鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。
通過對徐悲鴻的'《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關(guān)知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術(shù)鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)，這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識，識別美術(shù)的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。
那么美術(shù)作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術(shù)作品是如何分門別類的問題。
(2)、提出問題：a、看到天安門我們聯(lián)想到什么?(提示：造型的、歷史的、情感的)。
b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別?(提示：畫種、服裝、國家、貧富、)。
c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
(3)、根據(jù)學生的回答，總結(jié)有關(guān)理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
3、美術(shù)作品是如何分門別類的?
總體而言，美術(shù)作品都被歸為空間藝術(shù)的范疇，在這下面，美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。
在此基礎(chǔ)上，還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。
依照美術(shù)作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
教師活動：(1)根據(jù)以上分類，分別展示課本相關(guān)圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術(shù)門類?(老師給予引導。)。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術(shù)作品，它們屬于以上那種藝術(shù)門類?
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術(shù)鑒賞的意義。
以上我們學習了美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術(shù)鑒賞呢?主要是美術(shù)作為上層建筑，是社會存在的產(chǎn)物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結(jié)：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結(jié)回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術(shù)美術(shù)鑒賞的概念、美術(shù)作品是如何分門別類的以及美術(shù)鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術(shù)以及美術(shù)鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關(guān)的知識打下了基礎(chǔ)。
6、板書設(shè)計：
一、什么是美術(shù)鑒賞?
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關(guān)知識對美術(shù)作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術(shù)作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。
教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
高中美術(shù)課說課稿篇三
尊敬的各位專家評委老師。下午好。我是---號考生。
今天，我說課的題目是選自人美版課程標準實驗教科書美術(shù)鑒賞__-課-----、
下面，我主要從教材分析，教學方法，學法指導，教學內(nèi)容及板書設(shè)計這五個方面來向大家詳細的闡述我這節(jié)課的安排。
為了適應(yīng)新課改的要求，優(yōu)化課堂教學，貫徹新課標的精神，我確定本科的設(shè)計理念是，重視學生的主體地位，堅持從學生發(fā)展為主。突出學生學習能力的培養(yǎng)。滲透情感教育，優(yōu)化美術(shù)教育人文性的特點， 首先，我對本節(jié)教材進行一些分析，本課旨在引導學生從認識山水畫所表現(xiàn)的意境的美入手。感受山水畫獨特的藝術(shù)美感，讓學生對中國畫的精神與特點有一個整體的了解，從品味意境，享受意境到筆墨大膽。自由表現(xiàn)意境。
根據(jù)以上的分析，以及學生的心理認知特點，我確定了本課所要達到的目標是。
1. 知識與技能目標。欣賞-----的作品，感受歷代畫家是如何借-----抒國家之情。
2. 過程與方法目標。-----的構(gòu)圖，筆墨的分析與嘗試。
3. 情感態(tài)度與價值觀目標，培養(yǎng)學生熱愛----，感受自然與藝術(shù)的豐富多彩。
本著課程標準，我確定本課的教學；
重點是 難點是
我說課的第二個部分是教學方法，教學方法是教學觀念的具體體現(xiàn)，是實現(xiàn)教學目標的重要手段，我根據(jù)以教師為主導，學生為本的根本原則。我確定本課的教學方法是情景教學法，引導發(fā)現(xiàn)法，演示法。設(shè)疑提問法。
我說課的第三個部分是學法指導。我認為。教師不僅要教會學生獲得學習的方法，更重要的是讓學生從中體會到樂趣。所以本科我主要采用的學法有小組討論法，合作學習法。自主探究法。分析歸納法。 我說課的第四個部分是教學過程。
1， 首先是導入課題
2， 環(huán)節(jié)，講授新課
用多媒體投放。。等讓學生欣賞，來感受。。的意境，其中，重點分析的是。。讓學生分組討論這幅作品是。。引導學生進行對比，讓學生明確他們在思想，技巧。和形式上的不同。提高自學能力和鑒賞水平，運用討論的方法能使課堂氣氛變得活躍和自然。在教學活動中，能很好的進行創(chuàng)作活動。
3環(huán)節(jié)，用幻燈品播放幾組。。圖片。分別運用講解，討論，提問的方法來進行理解。使學生能在一種輕松，愉快的氣氛中進行創(chuàng)作活動。
4課堂小結(jié)。我主要引導學生回顧本節(jié)課所學內(nèi)容，鞏固所學知識。讓課堂不僅僅結(jié)束在45分鐘之內(nèi)。而是延伸到課堂之外。延伸到今后的每一次美術(shù)學習中去。
我說課的最后一個部分是板書設(shè)計。板書設(shè)計要簡潔大方，清晰明了，突出重點和難點，讓學生能更好的理解和明白。
總之，我這節(jié)課的設(shè)計是緊緊圍繞著激發(fā)學生豐富的想象力和創(chuàng)造力展開的。力求體現(xiàn)以學生發(fā)展為本的思想，符合新課標的精神，使學生都能以高漲的熱情。全身心的投入到這個活動中去。來感受藝術(shù)的熏陶。盡情發(fā)揮其創(chuàng)造力。這樣。師生便在這種輕松愉快的氣氛中完成了教與學的任務(wù)。
以上是我說課的全部內(nèi)容，謝謝各位評委老師。
高中美術(shù)課說課稿篇四
讓學生了解基本的作畫步驟，構(gòu)圖知識，美術(shù)術(shù)語的基本含義
重點理解構(gòu)圖知識和美術(shù)術(shù)語的含義
幾何石膏、掛圖
一、導入：舉生活中的生動圖片。
二、素描的含義;
1、用單色的點、線、面的結(jié)合表現(xiàn)物體的形體，色調(diào)明暗層次等造型因素的`繪畫。
2、寫生素描從內(nèi)容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。
1、線條、色調(diào)。對于初學者，首先學會用線條表現(xiàn)形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關(guān)系等。
2、初學者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調(diào)的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個方面;
1、感覺能力
2、知識(透視學、解剖學、色彩學)
3、技巧：勤，練。
五、觀察能力：在動筆作畫之前，應(yīng)該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特征。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，如觀察表現(xiàn)。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調(diào)的變化。
3、在比較不同的色調(diào)時，要時刻注意形體結(jié)構(gòu)的變化和周圍環(huán)境的關(guān)系及形面，在色調(diào)的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。
六、素描的要求：
1、物圖得當。
2、造型準確。
3、質(zhì)感空間感強。黑白的關(guān)系，近實遠虛，近大遠小。
七、素描考試指導：構(gòu)圖定整。結(jié)構(gòu)明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象(局部)。
八、靜物寫生：
1、構(gòu)圖，上下左右均衡。
2、切點定形。
3、形體分析。
4、鋪大調(diào)子。
5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6、整體調(diào)查。a、形體比例處理。b、形體色調(diào)表現(xiàn)。c、形體背景有空間感
d、物體質(zhì)感。
九、教師從總體上進行總結(jié)，讓學生有一個系統(tǒng)的知識結(jié)構(gòu)。
十、課后作業(yè)：讓學生利用所學的知識，臨摹一幅石膏素描。
高中美術(shù)課說課稿篇五
本課承接第一課內(nèi)容什么是美術(shù)作品及美術(shù)作品的價值，分析了美術(shù)作品的“圖像”。對于圖像的理解，應(yīng)該和其他教材中所提到的美術(shù)作品的“藝術(shù)形象”，或有關(guān)論著中提到的美術(shù)的“形”，是一個概念。本課使用“圖像”這個概念，其實更加強調(diào)了美術(shù)的本質(zhì)——可視的圖像?！懊佬g(shù)教育的價值系統(tǒng)是建立在美術(shù)的基礎(chǔ)要素之上的，是這種基礎(chǔ)要素在教育的實施過程——感知、欣賞、創(chuàng)造中得以發(fā)揮的結(jié)果……音樂教育圍繞樂音進行的，語文教育是圍繞文字和語言進行的，同樣，美術(shù)教育是圍繞形進行的。（《美術(shù)及其教育》p．185，湖南美術(shù)出版社）?！泵佬g(shù)的分類可以從材料分為國油版雕、電腦美術(shù)等等，按照地域分為西方的東方的等等，但是最為本質(zhì)的分類還是從圖像本身，這一分類的結(jié)果就使美術(shù)分成了具象美術(shù)、意象美術(shù)和抽象美術(shù)。
本課教材要點分析如下表：
類別怎樣理解怎樣鑒賞作品范本（教材資源拓展）。
基本概念關(guān)鍵詞。
具象對應(yīng)于客觀物象，與客觀物象刻畫的細微，物象的比例大小、空間表現(xiàn)符合眼睛看到的真實真實，象要關(guān)注藝術(shù)家要表現(xiàn)的典型人物、描繪的典型事件（情節(jié)），敘述什么事情，記錄什么內(nèi)容《重屏會棋圖》《貴婦人》《劉胡蘭就義》（也可以適當引入學生熟悉的作品如寫實的素描作品等，便于對概念的理解）。
意象藝術(shù)家把現(xiàn)實世界進行了情感化主觀化處理，突破人們的視覺經(jīng)驗，拓展我們的視覺范圍，豐富人們的審美經(jīng)驗主觀，夸張變形、重組、打破常規(guī)的色彩關(guān)系比例關(guān)系、虛幻了解藝術(shù)家的背景，解讀作品表達的情感《狐貍的游戲》《李白行吟圖》《荷石水禽圖》《圣維克多火山》《生日》（為了增加樂趣，可以讓學生畫卡通漫畫、老師根據(jù)時間關(guān)系演示水墨花鳥畫等）。
康定斯基作品、蒙德里安作品等（可以活用教材，從中找到此類作品如p51，可以多方面補充教學資源）。
教學中注意新課程理念的貫徹．注意培養(yǎng)學生的主動性探究性和創(chuàng)造性，同時不失去美術(shù)本身的審美特性，使學生身心得到陶養(yǎng)。為此，我將采用培養(yǎng)反思力的方法，盡最大的努力調(diào)動學生的主動性；關(guān)注學生的反應(yīng)，重視感受與體驗，積極輔導，使學生養(yǎng)成勤于動手動腦的習慣；力求通過教學使每個學生在都能得到新的體驗與認識，得到提高。
通過預想教學效果，爭取最大限度實現(xiàn)教學目標，重視教學的實際效果，把問題考慮在先。至于是否能達到預期目標或者目標設(shè)置是否合理，則需要課后通過返觀課堂教學、觀察學生作業(yè)等活動，深入的反思研究。
能夠感知圖像中的具象意象和抽象并為之分類；能說出三種形態(tài)圖像的特點；會運用觀察體驗，與同學討論交流、查閱資料等手段達到理解具象意象和抽象藝術(shù)的`目的；能體會到不同圖像形態(tài)的形式美感等藝術(shù)趣味、有探究和參與學習討論的熱情。
圖像三種形態(tài)的分類及其特點。三類形態(tài)欣賞的要點。
對意象藝術(shù)的判斷，對抽象藝術(shù)的理解。
啟發(fā)誘導，講授，練習實踐。
觀察感受，討論交流，比較與歸納，練習體驗，
多媒體課件、資料庫、實物掛圖、范畫演示用具。
分類表，繪畫紙，自我評價表（如果每一課都這樣做，集中在一個圖畫本上，不但操作非常方便，而且可以積累成一個學習檔案。有利于收集作品、收集自己的學習成果，隨時反思評價自己的學習效果，也可以使老師和家長了解自己的學習情況，還可以與同學交流）。
環(huán)節(jié)內(nèi)容教師活動學生活動設(shè)計意圖。
導入選擇1、心理誘導。
選擇2、直接導入，“人是愛分類的動物”————貢布里希語。
選擇3、練習導入：畫一個自畫像或者熟悉的物品或者拿手的形象。
選擇4：機動講授動手活動營造生動有趣的課堂氛圍，使學生“進入狀態(tài)”
過程列出三組作品，讓學生觀察感受，欣賞。
對三組作品的分類，由易到難。展示作品，提出問題：這些作品哪些可以相互歸類？歸類的理由是什么？觀看，分析，判斷，討論，回答．學生可以自由回答，也可以由老師“點將”式回答，或者由學生小組推薦代表回答。引發(fā)學生的反應(yīng)。美術(shù)作品不是時間藝術(shù)，所以可以同時展開，學生從自己的認識和經(jīng)驗出發(fā)來判斷。
具象意象抽象藝術(shù)的特點是什么？
向老師或同學質(zhì)疑問難。探究問題，思考的遞進，解決問題，發(fā)展能力。
體驗與創(chuàng)造選擇其中之一練習，1、用抽象的線條表現(xiàn)p6三件作品給你的感受．。
2、畫一幅畫，自己分類并說明意圖。
體驗創(chuàng)造的快樂，審美的愉悅，動手可以消除單純思考觀看的單調(diào)乏味。激發(fā)學習美術(shù)的熱情。
反思。
小結(jié)回顧重點難點反思自己的學習成果概括總結(jié)整個教學活動。
本課所期望的學生達到的能力目標：
能力遞進目標（這四個目標也是相互關(guān)聯(lián)的四個教學環(huán)節(jié)abcd。
（需要得到老師更多的幫助）。
一分類：基礎(chǔ)知識和能力。
二深入探究與提高。
能說出具象、意象。
和抽象圖像的特點能在同類作品橫向比較或不同類作品縱向比較，歸較完整的答案表達的較準確不太準確，不能表達準確或跑題。
三創(chuàng)造性體驗。
四能反思和評價自己的得失能找出自己的優(yōu)勢和欠缺。
通過學生作業(yè)和課堂學習記錄來進行評價，以便了解學生的學習情況，跟蹤輔導，因材施教。并以此反思自己的教學過程。
高中美術(shù)課說課稿篇六
教學目的：
通過本課教學，使學生對的性質(zhì)、畫法、各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美，提高藝術(shù)欣賞能力和樹立正確的審美觀點。
教學重點：
引導學生著重理解獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。
教學難點:。
如何理解"意境"?追求意境的創(chuàng)造，既是的重要藝術(shù)傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。
教學時間：1課時。
教具準備：圖片、錄象資料、自制課件。
教學過程:。
一。組織教學：（常規(guī)）。
二。引入新課：
今天學習第十課。（出示課題，開始使用課件）。
本課內(nèi)容為欣賞。通過對典型的名作的賞析，了解的性質(zhì)、畫法，各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。
1.的性質(zhì)和它在中國古代繪畫中的重要地位：
上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側(cè)面間接地反映了社會生活。
中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術(shù)風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。
青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作"青綠山水".其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上略施青綠兩色，如《游春圖》。
淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫。
水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調(diào)水墨效能的發(fā)揮。
1.名詞解釋：
"外師造化，中得心源"——"造化"是指自然，"心源"指心靈感受。"外師造化，中得心源"的大意是，山水畫家創(chuàng)作既要以自然為師，同時又得力于畫家對自然的感受。它正確地指出了中國山水畫創(chuàng)作的基本原則，對后來中國畫的.發(fā)展有深遠的影響。
"南北宗"——是明代畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展，他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨畫法的文人畫家比作"南宗",將青綠畫法的職業(yè)畫家視為"北宗".例如，唐代的王維、李思訓，后世稱為"南北宗".
北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。
范寬《溪山行旅圖》絹本水墨。
首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的主峰，右側(cè)有深谷瀑布，另一邊矮小的側(cè)峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構(gòu)圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產(chǎn)生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。
《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。
王希孟《千里江山圖》。
南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。()著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。
從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術(shù)手法，稱之為"以白當黑".南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術(shù)概括，運用以少勝多的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。
元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調(diào)主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。
（2）其次，在空間的處理上，采用"以大觀小"、"小中見大"的手法。
就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米?；蛞灾袊嬏赜械母哌h、平遠、深遠的構(gòu)圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構(gòu)圖方法。創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關(guān)系的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。
（放映錄象）。
（3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。
如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應(yīng)用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為"染",干者為"擦",還有"破墨"、"積墨"等等?？梢姡餐瑯有纬闪俗约邯毺氐乃囆g(shù)傳統(tǒng)和體系。
（放映錄象）。
三。小結(jié)（課件使用完畢）。
高中美術(shù)課說課稿篇七
1、教材分析：
《靜物構(gòu)圖》是選取湖南美術(shù)出版社、現(xiàn)代美術(shù)教育研究所出版的《普通高中課程標準實驗教科書》（選修）《繪畫雕塑》系列中的《繪畫》模塊第二課《形的視覺印象》的延伸內(nèi)容。這一課包括客觀物象在平面上呈現(xiàn)的形體、特征及我們怎樣梳理客觀物象給我們的印象，我從中選取怎樣梳理客觀物象給我們的印象這一節(jié)加以擴展靜物該怎樣構(gòu)圖，作為本節(jié)課的內(nèi)容。本課從首先請同學們把自己最喜歡的照片或圖片進行描繪，然后通過活動，讓同學們給與意見，結(jié)合教師所說的理論知識進行修改再創(chuàng)造。采用學生上臺手繪、師生交流的形式教學，既加強了課堂的交互能力，又調(diào)動了學生探討學習的積極性，還可以對他們進行藝術(shù)再創(chuàng)作。
2、教學目標：
美術(shù)繪畫課教學的目的是通過美術(shù)繪畫基礎(chǔ)知識的傳授，使學生學會運用繪畫的理論，進而培養(yǎng)學生動手繪畫創(chuàng)作的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術(shù)教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標為：
（1）知識目標：
掌握有關(guān)靜物構(gòu)圖的基礎(chǔ)知識。
（2）能力目標：
a。提高學生的觀察靜物取舍的能力。
b。培養(yǎng)學生對靜物素描動手繪畫能力。
（3）發(fā)展目標：
a。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。
b。培養(yǎng)學生自主學習的能力。
c。培養(yǎng)學生開拓新思維的能力。
（4）情感目標：
a。培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣。
b。培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，創(chuàng)造生活。
3、教學重點和難點：
教學重點：
（1）靜物構(gòu)圖的基本形式。
（2）靜物構(gòu)圖的基本原則。
教學難點：靜物構(gòu)圖的基本形式，如何取景。
4、教師準備：
靜物作品圖片、知識。
5、學生準備：
簡單的靜物：本子，書籍，筆，橡皮擦，文具盒等一些學習用品。
本課的教學過程主要強調(diào)師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設(shè)計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望，繪畫欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生體會生活總結(jié)體會討論探究知識擴展再創(chuàng)生活。
互動。
師引導體會說出問題啟發(fā)點撥匯總歸納。
在本節(jié)課的教學中，設(shè)計了兩個活動，讓學生通過活動來自主建構(gòu)自己的知識體系。首先是回憶自己生活里的美麗圖片，自己是怎么把這些情景拍攝下來的，自己有過什么樣的想法沒有，也可請學生上臺來大概繪畫一下自己有過的好的設(shè)想或作品，并闡述一下自己的構(gòu)思，之后師生一起進行點評，說出優(yōu)點和存在的一些問題，并請同學提出一些修改的意見，之后教師結(jié)合構(gòu)圖的基本知識點進行講解構(gòu)圖的要素進而講到生活中隨處可見的靜物，并講解靜物構(gòu)圖的基本形式和基本原則，結(jié)合我所畫的靜物構(gòu)圖進行分析和闡述。然后要同學們結(jié)合靜物構(gòu)圖理論，自己用眼前書桌上的東西擺設(shè)一組靜物并進行取舍描繪，之后再請同學上臺繪一次，并說明自己的想法，怎樣和靜物構(gòu)圖理論知識結(jié)合，我們給與一定的意見，進行完善，并最后總結(jié)。在教學中，教師應(yīng)分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位，相互交流。在設(shè)計活動時要注意活動的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
學生回答。
4、教師結(jié)合自己的靜物作品講解靜物構(gòu)圖的基本要素和基本原則，并分析作品是如何進行的，另外注意存在的一些常見的構(gòu)圖錯誤，分析錯誤。
6、總結(jié)內(nèi)容，并發(fā)動學生課后去室外取景，并描繪下來。
4、本課的內(nèi)容緊密聯(lián)系生活，加上活動式的教學法，課堂的氣氛非?；钴S，教師應(yīng)注意調(diào)控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
本節(jié)課以活動驅(qū)動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調(diào)動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。
以上闡述了靜物構(gòu)圖這一節(jié)課的有關(guān)設(shè)想，不足之處，請各位領(lǐng)導、各位老師批評指正。
高中美術(shù)課說課稿篇八
1、教學基本思路：
a教材主要處理的是美術(shù)家的自我認同跟社會環(huán)境的關(guān)系，也就是說，美術(shù)家究竟怎樣看待自己的職業(yè)？教師可以通過歷史的透視和具體美術(shù)作品的分析，來理解美術(shù)家的自我跟社會角色之間的關(guān)系。在某種程度上，美術(shù)家的自我和社會之間存在著一定程度的矛盾。社會試圖分派給藝術(shù)家一個明確的身份：工匠、雜役、職業(yè)畫師、藝術(shù)家；但美術(shù)家卻往往把自己看做一個完整的"人"，游離于各種身份之間。畫家或雕塑家僅僅是一種通常的稱謂和職業(yè)身份，不能反映某個具體藝術(shù)家的個性特點。而美術(shù)家更重視的，可能正是自己的人格和個性。在教學過程中，可以把這條中心線索跟對美術(shù)作品的分析聯(lián)系起來，層層深入地體現(xiàn)這條線索，并且貫徹到教材提供的兩個"活動建議"當中去。
b、教學材料分析
教材提供的美術(shù)作品可以分為三組，反映出美術(shù)家表現(xiàn)自己的不同方式：《拉斯科巖畫》和《埃及墓室壁畫》是通過匿名的手段來表現(xiàn)自我的。這幾件作品年代較早，藝術(shù)家還沒有充分的自我意識，并且社會也沒有給予藝術(shù)家很高的地位，不允許他們過于明顯地突出自己。嚴格說來，在這些作品創(chuàng)作的時期，還沒有我們現(xiàn)在意義上的"藝術(shù)家"，原始時期的"藝術(shù)家"實際上是巫師，而在古埃及和中國的商周時期，"藝術(shù)家"的準確身份是工匠，甚至是奴隸。
第二組作品，是14世紀以來的一些美術(shù)家的自畫像。教材中的幾幅自畫像已經(jīng)涉及到這個問題。我們可以看到，除了阿爾泰米西亞？真蒂萊斯基之外，其他畫家的自畫像都沒有用作畫的工具來暗示自己的畫家身份。相反，丟勒像基督，普桑像貴族，金農(nóng)像隱士，而倫勃朗則把自己畫成一個真實、樸素、平凡、有血有肉的市民。
真蒂萊斯基的自畫像稍微有點特殊，或許因為她是一個女畫家。實際上，當時女畫家的自畫像往往也不把自己畫成畫家，而是畫成淑女。
除此之外，真蒂萊斯基和金農(nóng)都是用的側(cè)面像，這也具有某種心理暗示的意味。一般而言，在正面像中，美術(shù)家可以和觀眾達成交流，而側(cè)面像則似乎表明畫家更愿意自行其是，因而其個性也更加孤僻和鮮明。
第三組作品是處于創(chuàng)作或生活場景中的美術(shù)家。在這里，美術(shù)家的工作環(huán)境也具有一定的含義。委拉斯貴支的畫室是在皇宮，侏儒、侍女、小公主和鏡子里的國王和王后清晰地表明這個場所的性質(zhì)。畫家本人是"宮廷畫師"，負責記錄這些人物和事件。而維米爾卻是耐心地坐在自己那狹小的畫室里描繪一位抱樂器的姑娘。跟《宮娥》相比，這是一個再平凡不過的地方。委拉斯貴支自畫像面前那塊巨大的畫布表明他記錄的是重要的事件和宏偉的景象，而維米爾那塊小畫布則說明他更專注于普通生活的細節(jié)。
2、教學目標：了解美術(shù)家社會地位的變化以及這種變化同文化、經(jīng)濟、政治因素的關(guān)系；了解創(chuàng)作者的自我意識在作品上的表現(xiàn)方式；學會把特定的視覺圖式以及風格特點跟藝術(shù)家的生活、生存環(huán)境聯(lián)系起來，以一種歷史的觀點來看待美術(shù)作品。
3、教學重點、難點及確定依據(jù)：重點：美術(shù)家社會地位的歷史變化；自我和社會的關(guān)系。本課的難點：引導他們深入理解自我和社會的關(guān)系。
4、三維教學目標及確定依據(jù)
知識與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術(shù)欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。
過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經(jīng)驗，發(fā)展美術(shù)鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣；激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
a、教材或課程所需圖片的多媒體課件。在制作的課件中，教師可以提供一些有特點的自畫像或肖像畫作品供學生參考，領(lǐng)會塑造、表現(xiàn)性格的一些方法。將觀察的內(nèi)容一一地加以列舉并比較，引導學生將觀察與分析科學化、系統(tǒng)化，并運用教材所介紹的知識對比較的結(jié)果進行分析。
b、在課前，請同學們從網(wǎng)上或者書中查閱一些關(guān)于肖像刻畫（繪畫、攝影），然后到課堂上與同學們分享。
學情分析：高中生已經(jīng)具有一定的認識能力和判斷能力。但由于高中階段學生的社會意識以及生活經(jīng)驗的局限，可能對本課的主題理解的不夠深入，所以教師在教學中手段要盡量多樣化，在課前，讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。
心理調(diào)節(jié)的方法指導：充分發(fā)揮學生的主動性和積極性，鼓勵他們查找資料，大膽想像和發(fā)表自己的意見并能體會美術(shù)作品的美術(shù)語言與形式特征。
知識建構(gòu)的方法指導：從學生對美術(shù)家工作和生活的想像入手，結(jié)合具體美術(shù)作品的分析，來逐步引導學生理解教材的主要思想和內(nèi)容。一方面發(fā)揮學生的想像力，另一方面通過歷史背景的講解來加深學生對美術(shù)家的自我與社會的`關(guān)系這個問題的認識。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。
教學方法的選擇及依據(jù)：主要采用"比較鑒賞法"，提問法，討論法、觀察法等。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。
理論依據(jù)：〈〈基礎(chǔ)教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。
創(chuàng)設(shè)問題情景導入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究
a、圖片欣賞導入
1。圖片欣賞：每個藝術(shù)家即使在表現(xiàn)同一個對象時，也會具有自己鮮明的特點，并且還欣賞過金農(nóng)的作品《月》。（出示圖片）
2。提問：請同學們想像一下，畫《月》的這位藝術(shù)家是一個什么樣的人？學生口頭描述對金農(nóng)的想像。）
b、講授
1。思考提問：現(xiàn)在我們來看藝術(shù)家本人對自己的描繪。（出示金農(nóng)的《自畫像》）
看看跟我們想像的有什么不同？藝術(shù)家為什么要這樣畫？（學生討論）
小結(jié)：美術(shù)家對自己的看法可能和我們想像的不一樣。
2。作品欣賞：《拉斯科巖畫上的手印》、《埃及工匠正在制作獅身人面像》。
思考：這幾件美術(shù)作品表現(xiàn)的是什么內(nèi)容？有沒有藝術(shù)家留下的痕跡？怎樣留下來的？
進一步思考：這些作品是什么時候留下來的？當時屬于什么樣的歷史時期？藝術(shù)家處于什么樣的地位？（學生討論，教師進行適當?shù)闹v解。）
3。作品欣賞：三幅《自畫像》（丟勒、普桑、真蒂萊斯基）。
這是一組自畫像。仔細觀察畫面，回答下列問題：
a。是正面還是側(cè)面？男畫家還是女畫家？年輕還是年老？
b。你是否知道這些藝術(shù)家的相關(guān)背景？他們分別屬于什么時期？
c。畫面是否暗示出創(chuàng)作者本人是一位畫家？通過什么方式來暗示的？如果沒有這種暗示，那又是為什么？（結(jié)合學生回答的情況，教師進行必要的講解。）
4。完成第61頁的"思考與交流"：倫勃朗的三幅自畫像。
這些自畫像各自反映出作者什么樣的心情？（中年以后的倫勃朗接連遭受不幸，晚年竟然落到靠救濟金度日的地步，自畫像也表現(xiàn)出一種濃厚的滄桑感。）
c、集體討論：對比分析《宮娥》和《畫室》。
1。畫家所在的環(huán)境或場所有什么區(qū)別？2。畫家自己是以什么方式出現(xiàn)在畫面上的？
3。能否看出畫家對自己職業(yè)的看法？
d、分組討論：1。討論和分析對象：《聽琴圖》、《西園雅集圖》。
2。思考：a。畫的是什么樣的場景？b。作者是以什么身份在畫畫？
（教師講解：在中國古代，純粹的畫家地位很低，被稱為"工匠"；而文人兼畫家這一身份卻具有很高的地位。）
五、總結(jié)
在各個歷史時期，美術(shù)家的社會地位不同，他們對自己的看法也不盡一致。例如《聽琴圖》，宋徽宗是一位畫家，但又是一位皇帝。這件作品既體現(xiàn)了他對繪畫的興趣，也表明了他至高無上的身份。
活動交流：課下完成"活動建議一"，教師選出一些作品進行評議、交流。
高中美術(shù)課說課稿篇九
本次說課的內(nèi)容選自湖南美術(shù)出版社高中美術(shù)鑒賞第三單元第5課《進入歷史》。本課教材內(nèi)容分三個層面：1.展示以歷史故事為題材的繪畫作品;2.指出畫面內(nèi)容及形式特點;3.不同歷史題材畫作所隱含的歷史文化特點。其中教材所選用的歷史繪畫有中國漢代畫像石、唐宋明清的卷軸畫、現(xiàn)代油畫(并附有照片作為比較)，西方中世紀時期的掛毯和19世紀的法國繪畫，作品均以重要歷史事件和歷史人物為中心。過去的歷史事件已經(jīng)消逝不見，而繪畫及其他歷史遺物卻成為展現(xiàn)往昔時代的最好視覺圖像，這些圖像有助于學生以一種更為生動直觀的方式去了解、掌握歷史。
高中階段的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術(shù)學習中也希望了解更多本質(zhì)性的、美術(shù)理論方面的知識，能夠深入的了解事物的細節(jié)，并能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課側(cè)重于從學生個人的角度去體會在成為歷史證據(jù)的同時，繪畫不是直接照搬歷史事件，而是以藝術(shù)的方式對歷史進行再現(xiàn)。材料的不同、風格的差異，都會對歷史的再現(xiàn)造成影響。
基于對教材的理解和學生情況的把握，我將本課的教學目標從如下三個維度進行設(shè)置：
知識與技能：了解分析美術(shù)作品背后的藝術(shù)語言以及美術(shù)的社會功能，掌握類似美術(shù)作品的欣賞語言及其表達方式和方法，并能運用鑒賞方法鑒賞美術(shù)作品。
過程與方法：通過欣賞對比、合作探究，理解美術(shù)作品所反映的歷史事件與典故，能夠以專業(yè)的美術(shù)術(shù)語賞析相關(guān)美術(shù)作品，提高美術(shù)鑒賞能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
根據(jù)美術(shù)學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：理解美術(shù)作品所反映的歷史事件與典故。
難點：以專業(yè)的美術(shù)術(shù)語賞析相關(guān)美術(shù)作品，提高美術(shù)鑒賞能力。
為了更好地突出重點、突破難點。在教法上我主要采用情境教學法，范例教學法、比較法、合作探究法。在學法上主要通過觀賞、探討，嘗試體驗進行創(chuàng)造表現(xiàn)，開闊學生眼界、提高學生的語言表達能力。
好的教學準備能夠提高課堂的教學效果。我特意做了如下準備：多媒體課件、相關(guān)視頻、圖片、學生課前搜集的相關(guān)資料等。
從新課程標準的教學建議出發(fā)，我將充分發(fā)揮現(xiàn)代教育技術(shù)的作用，運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為一體，為學生提供生動、形象、直觀的觀察材料，激發(fā)學生學習的主動性和積極性。具體環(huán)節(jié)如下：
環(huán)節(jié)一：激趣導入。
上課開始，我會以輕松的談話方式開始課程，提問學生：當你想去了解歷史的時候，都會利用哪些渠道?學生自由發(fā)言，教師總結(jié)：除了通過查閱史料、參觀博物館、領(lǐng)略不同歷史時期的建筑、運用網(wǎng)絡(luò)等資源外，古今中外的很多美術(shù)作品也是帶領(lǐng)我們進入歷史、了解歷史的另一條渠道。順勢導入新課《進入歷史》。
通過問題情境的設(shè)置，吸引學生注意力，激發(fā)學生的學習興趣，順利帶領(lǐng)學生進行新課的學習。
環(huán)節(jié)二：描述分析。
我通過播放幻燈片展示作品，引導學生欣賞閻立本的《步輦圖》。針對畫面內(nèi)容，向?qū)W生提出下列問題：為什么畫面當中只有一個人坐著而其他人都站著呢?為什么是女人來抬步輦?為什么坐著的人比其他人都畫得大一些?學生根據(jù)課前搜集的相關(guān)資料回答問題，我會總結(jié)：畫面描述吐蕃國王派使臣祿東贊拜見唐太宗，希望與大唐聯(lián)姻的場景。坐著的是唐太宗，身穿便裝，在一群宮女的簇擁下，接見吐蕃使者祿東贊。利用女性的美貌和柔媚，來緩和戰(zhàn)場上的沖突，將唐太宗畫的身形高大展示身份尊貴以及大國姿態(tài)，整體呈現(xiàn)出唐初各民族之間的平等與和睦。
接下來，我與學生一起欣賞教材中的作品《荊軻刺秦王》，要求學生仔細辨認畫面上的人物和道具，以及構(gòu)圖上的特點，同時思考問題：同樣是反映歷史事件的美術(shù)作品，為什么該作品能夠產(chǎn)生一種緊張的氣氛?學生回答后，我總結(jié)：畫面場景圍繞柱子展開，畫家并不要求歷史的真實，秦始皇長什么樣子并不重要，關(guān)鍵是通過刺秦王的場景為進入石祠中祭拜死者的人營造出一種歷史的氣氛。畫面描述的就是匕首刺中柱子的那一瞬間慌亂的場景。
然后，我將組織學生分組，并播放幻燈片，展示董希文的油畫作品《開國大典》以及照片《開國大典》的圖片資料，帶領(lǐng)學生對比分析：油畫與歷史照片相比，在人物安排、神態(tài)等方面均做了哪些改動?為什么?學生分組進行討論并回答問題，我會補充：畫家在作畫時將人物的位置進行了精心安排，神態(tài)上也做了相應(yīng)的藝術(shù)處理，這樣組織畫面是為了渲染開國大典這一盛事的舉辦，記錄了歷史性的一刻。
之后，講解除了一些重大的歷史時刻，還有一些美術(shù)作品中會有權(quán)利的體現(xiàn)，我會出示作品《瑞鶴圖》，與學生欣賞并提出問題：屋頂上這么多鶴有什么特殊的寓意?師生共同總結(jié)：在古代，祥瑞和奇觀都反映著一個國家或者朝代的興衰情況。畫家截取了宮殿的屋頂，真實的為我們再現(xiàn)了今天早已不見的北宋宮殿的莊嚴?？罩械陌Q圍繞著屋頂成一個環(huán)形盤旋，這是天下太平的象征，對這個景象的描繪是對皇權(quán)合理性的一種強調(diào)。而宋徽宗親自畫的這幅作品告訴人們：只有作為皇帝的他才有權(quán)利享有這個奇觀。
本環(huán)節(jié)通過這樣的安排，讓學生用發(fā)現(xiàn)的眼睛去欣賞，并在合作探究中解決問題，培養(yǎng)了學生獨立學習，合作學習的能力。在這一環(huán)節(jié)中我提出了一些符合學生的認知并且具有探究性的問題，寓知識于趣味之中，增強學生對相關(guān)歷史作品的認識。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)解釋。
教師提出問題：總結(jié)一下美術(shù)與歷史的關(guān)系?請學生談一談自己看法。學生回憶作品并進行回答：美術(shù)作品反映歷史。我將總結(jié)：人類永遠有對歷史的認識、渴望和想象，除了寫下來的文字，美術(shù)的圖像是一種重要的表達方式。透過這些圖像，借助相關(guān)的資料，能使當代的人們走進歷史，與歷史對話。
該環(huán)節(jié)通過總結(jié)的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：拓展延伸。
我會展示《拿破侖加冕》《加萊義民》《美杜薩之筏》《大衛(wèi)》，組織學生欣賞，并以小組的形式討論回答以下問題：作品表現(xiàn)的是什么歷史事件?選取的是什么樣的特定場景?突出了哪些細節(jié)?為什么要這樣處理?表達了作者怎樣的觀點或立場?小組之間討論，選出代表回答問題。必要時教師補充一些背景知識，說明美術(shù)作品與一般歷史事件的關(guān)系，從而加深學生對本課課題的理解。
本環(huán)節(jié)既鞏固了本節(jié)課的知識，又鍛煉了學生語言評述與鑒賞的能力，培養(yǎng)了其合作交流的意識。
環(huán)節(jié)五：小結(jié)作業(yè)。
師生共同對藝術(shù)中的歷史與歷史中的藝術(shù)加以小結(jié)。最后鼓勵學生在平時生活與學習中留意以歷史為表現(xiàn)對象的藝術(shù)品，自己提問并尋找答案。
安排學生課后選擇一幅反映歷史事件的美術(shù)作品，要求學生在下節(jié)課口頭回答自己的發(fā)現(xiàn)。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設(shè)置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生學段的教學方法。
高中美術(shù)課說課稿篇十
《戰(zhàn)爭與和平》是湘教版美術(shù)鑒賞領(lǐng)域第三單元燦爛的美術(shù)世界的第六課。本節(jié)課主要是通過欣賞與戰(zhàn)爭有關(guān)的美術(shù)作品，引導學生了解美術(shù)作品本身的特點，了解戰(zhàn)爭與美術(shù)作品的關(guān)系，感悟戰(zhàn)爭的殘酷，珍惜當下的幸福生活。同時學會鑒賞美術(shù)作品的方法，逐步提高學生的藝術(shù)鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)。
二、說學情。
高中階段的學生已經(jīng)具備了一定的鑒賞能力，具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術(shù)學習中也希望了解更多本質(zhì)性的、美術(shù)理論方面的知識。能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設(shè)計上會更多的采用教師引導，然后拋磚引玉的方式展開，鼓勵學生合理運用不同的美術(shù)鑒賞方法，聯(lián)系生活實際理解作品。
三、說教學目標。
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：欣賞優(yōu)秀的中外藝術(shù)作品，感受藝術(shù)家源于戰(zhàn)爭的藝術(shù)表現(xiàn)形式和思想內(nèi)涵，初步了解戰(zhàn)爭與美術(shù)的關(guān)系。
過程與方法：通過觀察、思考、討論，體會藝術(shù)作品的特點，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體會今天美好生活來之不易，增強熱愛和平的美好情感。
四、說教學重難點。
根據(jù)美術(shù)學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：了解作品的內(nèi)容、形式和特點等，探究藝術(shù)作品與戰(zhàn)爭的關(guān)系。
難點：理解藝術(shù)作品中所蘊含的思想情感。
五、說教法、學法。
在新課程理念的指導下，我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發(fā)，以學生的生活實際經(jīng)驗和美術(shù)學習之間建立聯(lián)系，并在教學活動中充分發(fā)揮學生的主動性、積極性。因此，我將基于以上的考慮，結(jié)合美術(shù)學科的學習特點和教材內(nèi)容，采用討論法、提問法等。
學生是學習的主體，我們要鼓勵他們獨立思考和交流協(xié)作，因此，在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。
六、說教學準備。
同時為了輔助我的課堂教學，我還準備了資料豐富的多媒體課件等。
七、說教學過程。
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質(zhì)，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設(shè)計的：
環(huán)節(jié)一：導入新課。
新課程標準指出：興趣是最好的老師，是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此，我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片，引導學生認真觀看并談一談觀看后的感受及其對長城的了解。揭示課題《戰(zhàn)爭與和平》。
通過視頻的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀，并激發(fā)學生的學習興趣。
環(huán)節(jié)二：描述分析。
兵馬俑的色彩、制作方法和裝備上有什么特點?制作兵馬俑的原因是什么?通過這種針對具體的提問，同學們能夠更有目的的進行欣賞，同時找到問題的答案：兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗，光彩奪目(現(xiàn)在大部分已經(jīng)看不到了)，兵馬俑主要是給秦始皇殉葬，秦始皇想要通過這只地下軍隊保衛(wèi)他。
接下來，我會繼續(xù)展示兵馬俑面部的細節(jié)圖，并提出問題：兵馬俑的面部、五官有什么特點?學生通過細致觀察得出結(jié)論：兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點，都不一樣，非常生動傳神。
我趁熱打鐵繼續(xù)出示圖片《大衛(wèi)》和《圣德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較，并說出中國雕塑的特點，同學們經(jīng)過觀察、思考，不難得出答案：中國的雕塑注重整體，在細節(jié)上不做精致刻畫，生動傳神等。
在這個環(huán)節(jié)我結(jié)合學生的已有認知提出一些有趣的問題，并且層層深入，激發(fā)學生探究欲望的同時也加深了對兵馬俑的認識。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)解釋。
而后我將展示委拉斯貴支的《布雷達的投降》，提出問題：畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什么樣的思想感情?學生欣賞思考后回答，教師總結(jié)：藝術(shù)作品對于戰(zhàn)爭來說不僅僅是歌功頌德，更重要的是藝術(shù)家通過畫面表達對戰(zhàn)爭更加深刻的思考，警醒人們客觀清醒的看待戰(zhàn)爭。學生若有所思，我繼續(xù)發(fā)問：戰(zhàn)爭有什么影響?學生回答：人民家破人亡、生靈涂炭。教師總結(jié)：戰(zhàn)爭對藝術(shù)家的創(chuàng)作也有影響，在干擾藝術(shù)家創(chuàng)作的同時也讓藝術(shù)家反思戰(zhàn)爭。由此，我們也在課堂推進的過程中體會到了戰(zhàn)爭的本質(zhì)是什么?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結(jié)的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價。
課程接近尾聲，我繼續(xù)展示西漢銅鏡和李公麟的《免胄圖》，提出問題：從文字和畫面的內(nèi)容上來看，你們覺得古代的`這些藝術(shù)家傳達了一種什么樣的思想感情?學生們爭先恐后的回答：人民不希望戰(zhàn)爭，祈禱和平昌盛。
擁有美好的希望是好事，但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發(fā)聵的問題讓同學們沉思良久，最后異口同聲的說：心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。
通過作品的欣賞，使學生對戰(zhàn)爭與和平藝術(shù)有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結(jié)作業(yè)。
為了更好地激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣，在這個階段我先帶領(lǐng)學生回顧本節(jié)課的知識點，總結(jié)重點知識，再次引導學生感悟藝術(shù)的美，并激發(fā)學生對和平生活的熱愛，請他們回到家后搜集有關(guān)戰(zhàn)爭的資料，用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設(shè)置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生的教學方法。
八、說板書設(shè)計。
為充分體現(xiàn)課程內(nèi)容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術(shù)課說課稿篇十一
1、教材分析：
《色彩心理》是選取人民美術(shù)出版社出版的《高級中學美術(shù)課本》（試用）第三章《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》的部分內(nèi)容。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分，我從中選取色彩這一節(jié)加以擴展，成為本節(jié)課的內(nèi)容。本課從首先回顧色彩的基礎(chǔ)知識，然后通過游戲，讓學生體會色彩心理的作用，并聯(lián)系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調(diào)動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術(shù)熏陶。
2、教學目標 :
美術(shù)欣賞課教學的目的是通過美術(shù)基礎(chǔ)知識的傳授，使學生學會對美術(shù)作品的欣賞方法，進而培養(yǎng)學生欣賞美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術(shù)教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標 為：
（1）知識目標：
掌握有關(guān)色彩的基礎(chǔ)知識
（2）能力目標：
a.提高學生的色彩感知能力
b.培養(yǎng)學生對色彩的實際運用能力
（3）發(fā)展目標：
a.培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
b.培養(yǎng)學生自主學習的能力
c.培養(yǎng)學生適應(yīng)未來社會競爭和發(fā)展的能力
（4）情感目標：
a.培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
b.培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，看待社會
3、教學重點和難點：
教學重點：（1）常見色的心理效應(yīng)
（2）常見色的色彩聯(lián)想
教學難點 :常見色的心理效應(yīng)
本課的教學過程 主要強調(diào)師生的互動，在整個教學過程 中，教師只是作為學生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。在傳統(tǒng)的美術(shù)欣賞課教學中，教師習慣滿堂灌的教學方式，講典故、說故事、聊趣聞，逗得學生哈哈大笑。但學生終究處于被動灌輸?shù)牡匚?，他們不會主動去體會藝術(shù)作品的魅力、不能將課堂中學到的美術(shù)知識運用到生活中，一節(jié)課下來，除了大笑外，別無收獲。因此本節(jié)課的基本設(shè)計思路就是教學過程 中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生 初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴展——情感升華
互 動
師 引導觀察——情景創(chuàng)設(shè)——啟發(fā)點撥——匯總歸納
在本節(jié)課的教學中，設(shè)計了兩個游戲，讓學生通過游戲來自主建構(gòu)自己的知識體系。學生每參予一個游戲，都會思考完成游戲的辦法，學生在初步感知的基礎(chǔ)上感受到色彩的魅力，然后在游戲中體驗，在討論的環(huán)節(jié)中聯(lián)系實際，自由發(fā)揮，對討論結(jié)果探究驗證，最后在理論的指導下進行知識擴展。教師從學生遇到的問題入手，引出學習任務(wù)，然后啟發(fā)學生進行討論，對討論過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當?shù)囊龑?，最后同學生一起總結(jié)歸納。在教學中，教師應(yīng)充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。在設(shè)計游戲時要注意游戲的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
1、因為課件的導入 環(huán)節(jié)中插入了音樂，在導入 部分欣賞圖片時，應(yīng)注意及時把音樂關(guān)上，以免授課的其它環(huán)節(jié)受到影響。
2、在"游戲一"中，要強調(diào)學生看到屏幕上的色彩，說出自己想到的內(nèi)容時從兩個方面來想：一是實際物體；二是聯(lián)想到的心理。如看到紅色，實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等，而聯(lián)想到的心理有熱情、危險、食欲等。
3、在學生討論時，教師應(yīng)引導學生聯(lián)系自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用，如自己的服裝、校園的環(huán)境、教室的布置等。
4、本課的內(nèi)容緊密聯(lián)系生活，加上游戲式的教學法，課堂的氣氛非常活躍，教師應(yīng)注意調(diào)控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
本節(jié)課以建構(gòu)主義理論為指導，以游戲驅(qū)動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調(diào)動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。
以上從六個方面闡述了"色彩心理"這一節(jié)課的有關(guān)設(shè)想，不足之處，請各位領(lǐng)導、各位老師批評指正。
高中美術(shù)課說課稿篇十二
1．使同學對中國園林藝術(shù)與民居建筑有基本的了解；
2．通過對園林與民居形式上的分析研究，總結(jié)出其精神內(nèi)涵，提高欣賞的能力；
1．了解園林與民居建筑藝術(shù)的思想內(nèi)涵和實質(zhì)；
2．初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；
3．中國園林藝術(shù)對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。
讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。
進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型?皇家園林、私家園林、風景園林
我國的四大名園是什么?拙政園、留園、頤和園、避暑山莊
對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談?wù)劯惺?，并介紹游園的'經(jīng)歷）
中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結(jié)合起來，發(fā)明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設(shè)，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。
“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術(shù)所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術(shù)家常利用古人詩文與造景的結(jié)合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關(guān)園林的圖片。（中國園林藝術(shù)的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來布置（尊重自然規(guī)律，屋內(nèi)的柱子的朝向依照樹木在自然界的狀態(tài)）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規(guī)律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環(huán)境。
以自然與人工的關(guān)系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等；另一種是規(guī)模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術(shù)成績最高，集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術(shù)的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環(huán)境中。）
我國的園林建筑有哪些特征？南北方園林建筑有哪些區(qū)別?（提示：都有哪些要素構(gòu)成？建造的目的是什么？規(guī)模怎樣？）
高中美術(shù)課說課稿篇十三
我說課的資料是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
(一)教學目標。
本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。經(jīng)過本課的教學，使學生初步了解什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術(shù)鑒賞的意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
(二)重點：
培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認識美術(shù)鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
(三)難點。
如何結(jié)合實例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。
(四)資料結(jié)構(gòu)。
本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術(shù)鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞，第三部分為美術(shù)作品的分門別類，第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。
記錄、觀察、理解、記憶。
多媒體課件。
1、導入：隨著社會的提高和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們應(yīng)對數(shù)量眾多，風格各異的美術(shù)作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的確定以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應(yīng)。所有這些疑問的產(chǎn)生，都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。
提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么。
b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎為什么。
c你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎。
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。
那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學習美術(shù)鑒賞的意義是什么。
下頭我們就來學習。
2、什么是美術(shù)鑒賞。
基本資料：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)。然后從具體的美術(shù)作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術(shù)鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。
經(jīng)過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關(guān)知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不一樣的。所以美術(shù)鑒賞是被動理解與主動參與的綜合的審美活動。
美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)，這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識，識別美術(shù)的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。
那么美術(shù)作品有哪些類型呢這就涉及到了美術(shù)作品是如何分門別類的問題。
(2)、提出問題：a、看到天安門我們聯(lián)想到什么(提示：造型的、歷史的、情感的)。
b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別(提示：畫種、服裝、國家、貧富、)。
c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎。
(3)、根據(jù)學生的回答，總結(jié)有關(guān)理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
3、美術(shù)作品是如何分門別類的。
總體而言，美術(shù)作品都被歸為空間藝術(shù)的范疇，在這下頭，美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。
在此基礎(chǔ)上，還能夠按照其材料、功能、題材和資料等分別作更細致的劃分。
依照美術(shù)作品在形式語言上的不一樣特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
教師活動：(1)根據(jù)以上分類，分別展示課本相關(guān)圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術(shù)門類(教師給予引導。)。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術(shù)作品，它們屬于以上那種藝術(shù)門類。
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術(shù)鑒賞的意義。
以上我們學習了美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術(shù)鑒賞呢主要是美術(shù)作為上層建筑，是社會存在的產(chǎn)物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的資料和主題對觀眾構(gòu)成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我確定上的進取的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結(jié)：人的審美本事是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺本事，僅有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美本事才能逐步得到提高，才能到達像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結(jié)回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術(shù)美術(shù)鑒賞的概念、美術(shù)作品是如何分門別類的以及美術(shù)鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術(shù)以及美術(shù)鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關(guān)的知識打下了基礎(chǔ)。
6、板書設(shè)計：
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關(guān)知識對美術(shù)作品進行歸類、分析、確定、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術(shù)作品是如何分門別類的。
繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。
教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的資料和主題對觀眾構(gòu)成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我確定上的進取的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
高中美術(shù)課說課稿篇十四
《托物寄情》選自湖南美術(shù)出版社美術(shù)教材選修模塊《美術(shù)鑒賞》第三單元第三課，屬于高中美術(shù)鑒賞模塊，主要內(nèi)容是涉及美術(shù)與自我的關(guān)系，即藝術(shù)家個人經(jīng)歷造成的內(nèi)心世界是如何在其美術(shù)作品中體現(xiàn)的。主要包括“言”志與“抒”情，通過對傳統(tǒng)繪畫作品的賞析，理解中國畫托物寄情的特點，通過本課的學習逐步提高學生的藝術(shù)鑒賞能力，養(yǎng)成健康的審美情趣。
高中的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術(shù)學習中也希望了解更多本質(zhì)性的、美術(shù)理論方面的知識。對于中國畫托物寄情也有一定的理解但是并不全面。所以在教學中我要為學生提供更加豐富的感性材料，幫助學生理解知識。
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：熟知中國畫托物寄情的特點并且能夠理解作品中所傳達的情感。
過程與方法：通過對美術(shù)作品的描述、分析、評價等，認識美術(shù)作品與生活以及藝術(shù)家之間的關(guān)系，從而理解托物寄情，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：養(yǎng)成善于觀察、善于發(fā)現(xiàn)的好習慣并且增強熱愛生活的意識，感悟美術(shù)作品所滲透的情感，從而陶冶情操，提高美術(shù)素養(yǎng)。
根據(jù)美術(shù)學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：美術(shù)作品中所表現(xiàn)的藝術(shù)家的個人情感。
難點：美術(shù)作品中滲透出的藝術(shù)家個人情感的審美價值。
教師只是作為學生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者，所以我采用了以下的教法與學法：教法為情境法、展示法、實踐練習指導法，而學法則用自主探究法、比較分析法。
采用ppt課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調(diào)動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術(shù)熏陶。
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質(zhì)，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設(shè)計的：
環(huán)節(jié)一：激趣導入
精心設(shè)計好導入，無疑是一堂課成功的關(guān)鍵一步，它的目的是引人入勝，使學生興趣盎然的融入到活動中去，達到事半功倍的效果。為此，我將引導學生朗誦描寫植物的`詩詞，進而總結(jié)出古人運用繪畫的方式傳情達意，揭示課題《托物寄情》。
通過這樣的方式來引起學生的興趣，讓學生自然而然的進入學習狀態(tài)，并進入本課的學習。
環(huán)節(jié)二：描述分析
接下來我會直接提出問題：誰知道中國傳統(tǒng)繪畫中的“四君子”?為什么稱它們?yōu)椤熬印?學生結(jié)合已有的認知水平能夠快速的回答出四君子，即梅、蘭、竹、菊，并且講解每一種植物都有一定的氣節(jié)的呈現(xiàn)，引導學生初步認識中國傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)題材。
《課程標準》中強調(diào)美術(shù)課程需要凸顯視覺性。所以，我將展示《墨梅圖》引導學生觀察并思考問題：作品給你什么感覺?表現(xiàn)了畫家什么情感?學生回答后，我會予以肯定并總結(jié)出作品傳達了畫家孤芳自賞的性格。緊接著我會展示《墨梅圖》上的題詩“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕”，并再次引導學生思考畫家傳達的情感，從而師生共同總結(jié)出畫家還傳達了對異族統(tǒng)治的不滿。在此時結(jié)合作品的筆墨特點我會拋出問題：畫家為什么要畫成“墨梅”?請學生交流探討進而引導學生認識水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式，王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法，但在這里又賦予了新的含義：“不要人夸好顏色”，看重的是梅花的高尚品格。
托物寄情并不僅限于具有固定情感象征意義的植物，還有畫家筆下特定的情感，為此我將展示徐渭《墨葡萄圖》提出問題：結(jié)合題款思考徐渭傳達了什么情感?怎么傳達的?在學生回答后我會講解徐渭的生平經(jīng)歷并總結(jié)出徐渭透過作品，表現(xiàn)了徐渭狂放灑脫、憤世嫉俗的性格，表現(xiàn)了一個落魄悵然的文人形象。
此環(huán)節(jié)運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為一體，學生能夠更容易的掌握美術(shù)作品的特點和藝術(shù)規(guī)律，調(diào)動學生自主學習和參與教學的積極性，同時培養(yǎng)學生的辨識能力。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)解釋
通過作品的賞析，學生已經(jīng)熟知了托物寄情在植物上的表現(xiàn)，進而我會引導學生總結(jié)出中國傳統(tǒng)繪畫通過對植物的人格化，寄托自己的精神情感，表達更深層次的自我。
這樣總結(jié)的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價
最后，我設(shè)置了“欣賞評價”的環(huán)節(jié)，主要是讓學生對所學知識進行遷移運用，理解本課的精髓，說出自己的收獲。故此我將展示《墨蘭圖》《墨竹圖》《菊花小鳥》等作品，并且設(shè)置小組討論：作品傳達了畫家怎樣的情感?師生總結(jié)，共同感受。
通過對多個作品的欣賞，使學生對各種藝術(shù)風格，世界多元化藝術(shù)有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結(jié)作業(yè)
在課程即將結(jié)束時，以回顧式的方式引導學生對中國畫托物寄情的表現(xiàn)特點進行歸納和梳理，讓學生對本節(jié)課的知識有一個更加系統(tǒng)全面的認識。
為了加深學生對于托物寄情的認識，我布置了一個拓展延伸的作業(yè)：思考四君子在其他的美術(shù)門類中的運用。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設(shè)置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生學段的教學方法。
為了充分體現(xiàn)課程內(nèi)容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術(shù)課說課稿篇十五
各位評委、老師：
我研說的教材是人美版七年級美術(shù)下冊，我研說的過程是：說課標---說教材---說建議。說課標包括課程目標和內(nèi)容標準；說教材包括教材特點、編排體例、內(nèi)容結(jié)構(gòu)和知識整合；說建議包括教學建議、評價建議和課程資源的開發(fā)與利用。詳細內(nèi)容如下：
（一）目標
美術(shù)課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設(shè)定。
學生以個人或集體合作的方式參與美術(shù)活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術(shù)語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活、學習美術(shù)欣賞評述的方法，提高審美能力，了解美術(shù)對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術(shù)學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗，獲得對美術(shù)學習的持久興趣，形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。
美術(shù)課程分目標從“造型·表現(xiàn)”“設(shè)計·應(yīng)用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領(lǐng)域設(shè)定。
（二）內(nèi)容標準：
根據(jù)課程的總目標和分目標對7—9年級學段提出了相應(yīng)的具體內(nèi)容標準。各學習領(lǐng)域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。
1、目標是課程總目標和分目標的具體化。
2、學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可操作的學習內(nèi)容和學習方式。
3、評價要點則提出柱測目標達成度的要點。
（一）教材特點：
本冊教材是以豐富多彩的美術(shù)活動為主線，以由淺入深的基礎(chǔ)知識和基本技能內(nèi)容為副線，主、副線密切關(guān)聯(lián)，穿插并行。
（二）編排體例：
是由課題—教學提示—圖片與范畫的欣賞—教學內(nèi)容的設(shè)置—學習建議—思考與討論—學生作業(yè)等組成。
（三）內(nèi)容結(jié)構(gòu)：
本教材在內(nèi)容結(jié)構(gòu)編排上改變了傳統(tǒng)的學科知識門類劃分課業(yè)的形式，各課內(nèi)容彼此沒有非常緊密的聯(lián)系，因此，而采用了并列式、散點式排列而非單元式。
在本冊教材中，四大學習領(lǐng)域所包含的課程內(nèi)容所示，造型·表現(xiàn)學習領(lǐng)域共包含了5課，設(shè)計·應(yīng)用學習領(lǐng)域共包含了6課，欣賞·評述學習領(lǐng)域共包含了1課，綜合·探索學習領(lǐng)域共包含了2課，由此我們不難看出造型與表現(xiàn)學習領(lǐng)域和設(shè)計與應(yīng)用學習領(lǐng)域占全冊教材的80%左右，可見這兩個學習領(lǐng)域在這學年段美術(shù)學習中的重要性。
（四）知識整合：
本冊教材主要圍繞著色彩冷暖知識、線條、節(jié)奏、工藝制作、玩具、實用設(shè)計、電腦美術(shù)、欣賞等知識進行的學習。
1、教材重點
在循序漸進的傳授基礎(chǔ)知識、基本技能的'基礎(chǔ)上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發(fā)展和知識技能的學習的兩方面的需要。
2、教材難點：
強調(diào)趣味性的美術(shù)學習，設(shè)計內(nèi)容要貼近學生的生活經(jīng)驗，強化學生美術(shù)學習的興趣；在繼承中華民族悠久歷史和美術(shù)文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術(shù)發(fā)展方向。
3、教育教學目標：
（1）知識和能力方面：
通過觀賞和各類美術(shù)作品的形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受；啟發(fā)學生感受并表現(xiàn)生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣；幫助學生認識和使用常用色和點、線、面；了解基本美術(shù)語言的表達方式和方法；培養(yǎng)學生表達自己感受或意愿的能力，發(fā)展學生的空間知覺能力、形象記憶能力和創(chuàng)造能力。
（2）教學過程與方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創(chuàng)作等各種美術(shù)活動，嘗試各種工具、材料和制作過程；以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗；在美術(shù)活動過程中強調(diào)趣味性的美術(shù)學習，教學內(nèi)容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神與實踐能力，形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。
（3）情感態(tài)度價值觀：
在美術(shù)活動的過程中，通過參與美術(shù)實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣；體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣；能夠表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術(shù)學習的過程中激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
1、教學建議
（1）要聯(lián)系學生的學習生活內(nèi)容，通過引導學生看看、想想、畫畫、做做的游戲方式，讓學生充分體驗學習過程中的愉悅，激發(fā)學生的豐富想象，培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣。
（2）在指導學生制作方法時采用讓學生欣賞范作、動手體驗等一系列活動，讓學生自己分析思考，獲得制作方法、了解所需的材料。
（3）多在隨堂教學時提供給學生，重在營造適合學生欣賞、討論、獲取知識。
（4）合理利用現(xiàn)代教學媒體補充教材。
（5）根據(jù)教材內(nèi)容設(shè)置情景增強教材的趣味性。
（6）重視教師的示范。（教師的示范能清晰展示美術(shù)技法更能發(fā)揮教師的作用。）
2、評價建議
評價點：
（1）能否用簡單的話語大膽的表達美術(shù)作品的形與色；
（2）能否認識和使用常用色和點線面，是否了解基本美術(shù)語言的
表達方式和方法；
（3）學生是否參與各種美術(shù)活動，在過程中是否嘗試各種技法；
（4）學生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗是否得到提高；
（5）是否有合作精神、能否表達自己的情感和思想；評價方法：
（1）自評方法
（2）互評方法
（3）師評方法
（4）自評互評師評相結(jié)合方法
（5）作品展覽
3、課程資源的開發(fā)與利用
（1）教學設(shè)備與器材；多媒體教學設(shè)備；
（2）校外資源；剪紙、編制、廢棄物再利用等；
（3）利用網(wǎng)絡(luò)信息化；資源共享；
（4）自然環(huán)境資源；自然風光寫生等等。
以上是我對七年級第二學年段美術(shù)科目進行的“三說一看”的學習研說，請各位評委老師給予建議和指導。
高中美術(shù)課說課稿篇十六
教學目的：
通過本課教學，使學生對的性質(zhì)、畫法、各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美，提高藝術(shù)欣賞能力和樹立正確的審美觀點。
教學重點：
引導學生著重理解獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。
教學難點:
如何理解"意境"?追求意境的創(chuàng)造，既是的重要藝術(shù)傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。
教學時間：1課時
教具準備：圖片、錄象資料、自制課件。
教學過程:
一。組織教學：（常規(guī)）
二。引入新課：
今天學習第十課。（出示課題，開始使用課件）
本課內(nèi)容為欣賞。通過對典型的名作的賞析，了解的性質(zhì)、畫法，各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。
1.的性質(zhì)和它在中國古代繪畫中的重要地位：
上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側(cè)面間接地反映了社會生活。
中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術(shù)風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。
青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作"青綠山水".其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上略施青綠兩色，如《游春圖》。
淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫。
水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調(diào)水墨效能的發(fā)揮。
1.名詞解釋：
"外師造化，中得心源"——"造化"是指自然，"心源"指心靈感受。"外師造化，中得心源"的大意是，山水畫家創(chuàng)作既要以自然為師，同時又得力于畫家對自然的感受。它正確地指出了中國山水畫創(chuàng)作的基本原則，對后來中國畫的發(fā)展有深遠的影響。
"南北宗"——是明代畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展，他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨畫法的文人畫家比作"南宗",將青綠畫法的職業(yè)畫家視為"北宗".例如，唐代的王維、李思訓，后世稱為"南北宗".
北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。
范寬《溪山行旅圖》絹本水墨
首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的`主峰，右側(cè)有深谷瀑布，另一邊矮小的側(cè)峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構(gòu)圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產(chǎn)生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。
《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。
王希孟《千里江山圖》
南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。()著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。
從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術(shù)手法，稱之為"以白當黑".南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術(shù)概括，運用以少勝多的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。
元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調(diào)主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。
（2）其次，在空間的處理上，采用"以大觀小"、"小中見大"的手法。
就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米。或以中國畫特有的高遠、平遠、深遠的構(gòu)圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構(gòu)圖方法。創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關(guān)系的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。
（放映錄象）
（3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。
如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應(yīng)用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為"染",干者為"擦",還有"破墨"、"積墨"等等?？梢?，也同樣形成了自己獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)和體系。
（放映錄象）
三。小結(jié)（課件使用完畢）
高中美術(shù)課說課稿篇十七
重點理解構(gòu)圖知識和美術(shù)術(shù)語的含義
幾何石膏、掛圖
一、導入：舉生活中的生動圖片。
二、素描的含義;
1、用單色的點、線、面的結(jié)合表現(xiàn)物體的形體，色調(diào)明暗層次等造型因素的繪畫。
2、寫生素描從內(nèi)容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。
1、線條、色調(diào)。對于初學者，首先學會用線條表現(xiàn)形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關(guān)系等。
2、初學者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調(diào)的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個方面;
1、感覺能力
2、知識(透視學、解剖學、色彩學)
3、技巧：勤，練。
五、觀察能力：在動筆作畫之前，應(yīng)該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特征。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，如觀察表現(xiàn)。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調(diào)的變化。
3、在比較不同的色調(diào)時，要時刻注意形體結(jié)構(gòu)的變化和周圍環(huán)境的關(guān)系及形面，在色調(diào)的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。
六、素描的要求：
1、物圖得當。
2、造型準確。
3、質(zhì)感空間感強。黑白的關(guān)系，近實遠虛，近大遠小。
七、素描考試指導：構(gòu)圖定整。結(jié)構(gòu)明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象(局部)。
八、靜物寫生：
1、構(gòu)圖，上下左右均衡。
2、切點定形。
3、形體分析。
4、鋪大調(diào)子。
5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6、整體調(diào)查。a、形體比例處理。b、形體色調(diào)表現(xiàn)。c、形體背景有空間感
d、物體質(zhì)感。
十、課后作業(yè)：讓學生利用所學的知識，臨摹一幅石膏素描。
高中美術(shù)課說課稿篇十八
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第2課《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》。我主要從教材分析、教學手段和教學過程三個方面加以闡述。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術(shù)作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，進一步認識不同類型的美術(shù)作品在使用藝術(shù)語言上的不同方式，美術(shù)作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
2、重點：美術(shù)作品的藝術(shù)語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
3、難點：美術(shù)語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術(shù)作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結(jié)合具體的美術(shù)作品并調(diào)動學生既往的美術(shù)知識來認識和理解。
1、探究導入課題。
(1)教師活動：展示相關(guān)圖片，并引出美術(shù)作品的藝術(shù)語言。
高中美術(shù)課說課稿篇十九
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第2課《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》。我主要從教材分析、教學手段和教學過程三個方面加以闡述。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術(shù)作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，進一步認識不同類型的美術(shù)作品在使用藝術(shù)語言上的不同方式，美術(shù)作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
2、重點：美術(shù)作品的藝術(shù)語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
3、難點：美術(shù)語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術(shù)作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結(jié)合具體的美術(shù)作品并調(diào)動學生既往的美術(shù)知識來認識和理解。
1、探究導入課題
(1)教師活動：展示相關(guān)圖片，并引出美術(shù)作品的藝術(shù)語言。
《戰(zhàn)爭與和平》是湘教版美術(shù)鑒賞領(lǐng)域第三單元燦爛的美術(shù)世界的第六課。本節(jié)課主要是通過欣賞與戰(zhàn)爭有關(guān)的美術(shù)作品，引導學生了解美術(shù)作品本身的特點，了解戰(zhàn)爭與美術(shù)作品的關(guān)系，感悟戰(zhàn)爭的殘酷，珍惜當下的幸福生活。同時學會鑒賞美術(shù)作品的方法，逐步提高學生的藝術(shù)鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)。
高中階段的學生已經(jīng)具備了一定的鑒賞能力，具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術(shù)學習中也希望了解更多本質(zhì)性的、美術(shù)理論方面的知識。能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設(shè)計上會更多的采用教師引導，然后拋磚引玉的方式展開，鼓勵學生合理運用不同的美術(shù)鑒賞方法，聯(lián)系生活實際理解作品。
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：欣賞優(yōu)秀的中外藝術(shù)作品，感受藝術(shù)家源于戰(zhàn)爭的藝術(shù)表現(xiàn)形式和思想內(nèi)涵，初步了解戰(zhàn)爭與美術(shù)的關(guān)系。
過程與方法：通過觀察、思考、討論，體會藝術(shù)作品的特點，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體會今天美好生活來之不易，增強熱愛和平的美好情感。
根據(jù)美術(shù)學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：了解作品的內(nèi)容、形式和特點等，探究藝術(shù)作品與戰(zhàn)爭的關(guān)系。
難點：理解藝術(shù)作品中所蘊含的思想情感。
在新課程理念的指導下，我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發(fā)，以學生的生活實際經(jīng)驗和美術(shù)學習之間建立聯(lián)系，并在教學活動中充分發(fā)揮學生的主動性、積極性。因此，我將基于以上的考慮，結(jié)合美術(shù)學科的學習特點和教材內(nèi)容，采用討論法、提問法等。
學生是學習的主體，我們要鼓勵他們獨立思考和交流協(xié)作，因此，在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。
同時為了輔助我的課堂教學，我還準備了資料豐富的多媒體課件等。
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質(zhì)，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設(shè)計的：
環(huán)節(jié)一：導入新課
新課程標準指出：興趣是最好的老師，是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此，我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片，引導學生認真觀看并談一談觀看后的感受及其對長城的了解。揭示課題《戰(zhàn)爭與和平》。
通過視頻的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀，并激發(fā)學生的學習興趣。
環(huán)節(jié)二：描述分析
兵馬俑的色彩、制作方法和裝備上有什么特點?制作兵馬俑的原因是什么?通過這種針對具體的提問，同學們能夠更有目的的進行欣賞，同時找到問題的答案：兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗，光彩奪目(現(xiàn)在大部分已經(jīng)看不到了)，兵馬俑主要是給秦始皇殉葬，秦始皇想要通過這只地下軍隊保衛(wèi)他。
接下來，我會繼續(xù)展示兵馬俑面部的'細節(jié)圖，并提出問題：兵馬俑的面部、五官有什么特點?學生通過細致觀察得出結(jié)論：兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點，都不一樣，非常生動傳神。
我趁熱打鐵繼續(xù)出示圖片《大衛(wèi)》和《圣德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較，并說出中國雕塑的特點，同學們經(jīng)過觀察、思考，不難得出答案：中國的雕塑注重整體，在細節(jié)上不做精致刻畫，生動傳神等。
在這個環(huán)節(jié)我結(jié)合學生的已有認知提出一些有趣的問題，并且層層深入，激發(fā)學生探究欲望的同時也加深了對兵馬俑的認識。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)解釋
而后我將展示委拉斯貴支的《布雷達的投降》，提出問題：畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什么樣的思想感情?學生欣賞思考后回答，教師總結(jié)：藝術(shù)作品對于戰(zhàn)爭來說不僅僅是歌功頌德，更重要的是藝術(shù)家通過畫面表達對戰(zhàn)爭更加深刻的思考，警醒人們客觀清醒的看待戰(zhàn)爭。學生若有所思，我繼續(xù)發(fā)問：戰(zhàn)爭有什么影響?學生回答：人民家破人亡、生靈涂炭。教師總結(jié)：戰(zhàn)爭對藝術(shù)家的創(chuàng)作也有影響，在干擾藝術(shù)家創(chuàng)作的同時也讓藝術(shù)家反思戰(zhàn)爭。由此，我們也在課堂推進的過程中體會到了戰(zhàn)爭的本質(zhì)是什么?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結(jié)的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價
課程接近尾聲，我繼續(xù)展示西漢銅鏡和李公麟的《免胄圖》，提出問題：從文字和畫面的內(nèi)容上來看，你們覺得古代的這些藝術(shù)家傳達了一種什么樣的思想感情?學生們爭先恐后的回答：人民不希望戰(zhàn)爭，祈禱和平昌盛。
擁有美好的希望是好事，但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發(fā)聵的問題讓同學們沉思良久，最后異口同聲的說：心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。
通過作品的欣賞，使學生對戰(zhàn)爭與和平藝術(shù)有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結(jié)作業(yè)
為了更好地激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣，在這個階段我先帶領(lǐng)學生回顧本節(jié)課的知識點，總結(jié)重點知識，再次引導學生感悟藝術(shù)的美，并激發(fā)學生對和平生活的熱愛，請他們回到家后搜集有關(guān)戰(zhàn)爭的資料，用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設(shè)置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生的教學方法。
為充分體現(xiàn)課程內(nèi)容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術(shù)課說課稿篇二
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
(一)教學目標。
本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術(shù)鑒賞的意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
(二)重點：
培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認識美術(shù)鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
(三)難點。
如何結(jié)合實例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。
(四)內(nèi)容結(jié)構(gòu)。
本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術(shù)鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞，第三部分為美術(shù)作品的分門別類，第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。
記錄、觀察、理解、記憶。
多媒體課件。
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術(shù)作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應(yīng)。所有這些疑問的產(chǎn)生，都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。
提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么?
b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?
c你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎?
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。
那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學習美術(shù)鑒賞的意義是什么?
下面我們就來學習。
2、什么是美術(shù)鑒賞?
基本內(nèi)容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)。然后從具體的美術(shù)作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術(shù)鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。
通過對徐悲鴻的'《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關(guān)知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術(shù)鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)，這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識，識別美術(shù)的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。
那么美術(shù)作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術(shù)作品是如何分門別類的問題。
(2)、提出問題：a、看到天安門我們聯(lián)想到什么?(提示：造型的、歷史的、情感的)。
b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別?(提示：畫種、服裝、國家、貧富、)。
c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
(3)、根據(jù)學生的回答，總結(jié)有關(guān)理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
3、美術(shù)作品是如何分門別類的?
總體而言，美術(shù)作品都被歸為空間藝術(shù)的范疇，在這下面，美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。
在此基礎(chǔ)上，還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。
依照美術(shù)作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
教師活動：(1)根據(jù)以上分類，分別展示課本相關(guān)圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術(shù)門類?(老師給予引導。)。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術(shù)作品，它們屬于以上那種藝術(shù)門類?
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術(shù)鑒賞的意義。
以上我們學習了美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術(shù)鑒賞呢?主要是美術(shù)作為上層建筑，是社會存在的產(chǎn)物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結(jié)：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結(jié)回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術(shù)美術(shù)鑒賞的概念、美術(shù)作品是如何分門別類的以及美術(shù)鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術(shù)以及美術(shù)鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關(guān)的知識打下了基礎(chǔ)。
6、板書設(shè)計：
一、什么是美術(shù)鑒賞?
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關(guān)知識對美術(shù)作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術(shù)作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。
教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
高中美術(shù)課說課稿篇三
尊敬的各位專家評委老師。下午好。我是---號考生。
今天，我說課的題目是選自人美版課程標準實驗教科書美術(shù)鑒賞__-課-----、
下面，我主要從教材分析，教學方法，學法指導，教學內(nèi)容及板書設(shè)計這五個方面來向大家詳細的闡述我這節(jié)課的安排。
為了適應(yīng)新課改的要求，優(yōu)化課堂教學，貫徹新課標的精神，我確定本科的設(shè)計理念是，重視學生的主體地位，堅持從學生發(fā)展為主。突出學生學習能力的培養(yǎng)。滲透情感教育，優(yōu)化美術(shù)教育人文性的特點， 首先，我對本節(jié)教材進行一些分析，本課旨在引導學生從認識山水畫所表現(xiàn)的意境的美入手。感受山水畫獨特的藝術(shù)美感，讓學生對中國畫的精神與特點有一個整體的了解，從品味意境，享受意境到筆墨大膽。自由表現(xiàn)意境。
根據(jù)以上的分析，以及學生的心理認知特點，我確定了本課所要達到的目標是。
1. 知識與技能目標。欣賞-----的作品，感受歷代畫家是如何借-----抒國家之情。
2. 過程與方法目標。-----的構(gòu)圖，筆墨的分析與嘗試。
3. 情感態(tài)度與價值觀目標，培養(yǎng)學生熱愛----，感受自然與藝術(shù)的豐富多彩。
本著課程標準，我確定本課的教學；
重點是 難點是
我說課的第二個部分是教學方法，教學方法是教學觀念的具體體現(xiàn)，是實現(xiàn)教學目標的重要手段，我根據(jù)以教師為主導，學生為本的根本原則。我確定本課的教學方法是情景教學法，引導發(fā)現(xiàn)法，演示法。設(shè)疑提問法。
我說課的第三個部分是學法指導。我認為。教師不僅要教會學生獲得學習的方法，更重要的是讓學生從中體會到樂趣。所以本科我主要采用的學法有小組討論法，合作學習法。自主探究法。分析歸納法。 我說課的第四個部分是教學過程。
1， 首先是導入課題
2， 環(huán)節(jié)，講授新課
用多媒體投放。。等讓學生欣賞，來感受。。的意境，其中，重點分析的是。。讓學生分組討論這幅作品是。。引導學生進行對比，讓學生明確他們在思想，技巧。和形式上的不同。提高自學能力和鑒賞水平，運用討論的方法能使課堂氣氛變得活躍和自然。在教學活動中，能很好的進行創(chuàng)作活動。
3環(huán)節(jié)，用幻燈品播放幾組。。圖片。分別運用講解，討論，提問的方法來進行理解。使學生能在一種輕松，愉快的氣氛中進行創(chuàng)作活動。
4課堂小結(jié)。我主要引導學生回顧本節(jié)課所學內(nèi)容，鞏固所學知識。讓課堂不僅僅結(jié)束在45分鐘之內(nèi)。而是延伸到課堂之外。延伸到今后的每一次美術(shù)學習中去。
我說課的最后一個部分是板書設(shè)計。板書設(shè)計要簡潔大方，清晰明了，突出重點和難點，讓學生能更好的理解和明白。
總之，我這節(jié)課的設(shè)計是緊緊圍繞著激發(fā)學生豐富的想象力和創(chuàng)造力展開的。力求體現(xiàn)以學生發(fā)展為本的思想，符合新課標的精神，使學生都能以高漲的熱情。全身心的投入到這個活動中去。來感受藝術(shù)的熏陶。盡情發(fā)揮其創(chuàng)造力。這樣。師生便在這種輕松愉快的氣氛中完成了教與學的任務(wù)。
以上是我說課的全部內(nèi)容，謝謝各位評委老師。
高中美術(shù)課說課稿篇四
讓學生了解基本的作畫步驟，構(gòu)圖知識，美術(shù)術(shù)語的基本含義
重點理解構(gòu)圖知識和美術(shù)術(shù)語的含義
幾何石膏、掛圖
一、導入：舉生活中的生動圖片。
二、素描的含義;
1、用單色的點、線、面的結(jié)合表現(xiàn)物體的形體，色調(diào)明暗層次等造型因素的`繪畫。
2、寫生素描從內(nèi)容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。
1、線條、色調(diào)。對于初學者，首先學會用線條表現(xiàn)形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關(guān)系等。
2、初學者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調(diào)的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個方面;
1、感覺能力
2、知識(透視學、解剖學、色彩學)
3、技巧：勤，練。
五、觀察能力：在動筆作畫之前，應(yīng)該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特征。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，如觀察表現(xiàn)。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調(diào)的變化。
3、在比較不同的色調(diào)時，要時刻注意形體結(jié)構(gòu)的變化和周圍環(huán)境的關(guān)系及形面，在色調(diào)的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。
六、素描的要求：
1、物圖得當。
2、造型準確。
3、質(zhì)感空間感強。黑白的關(guān)系，近實遠虛，近大遠小。
七、素描考試指導：構(gòu)圖定整。結(jié)構(gòu)明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象(局部)。
八、靜物寫生：
1、構(gòu)圖，上下左右均衡。
2、切點定形。
3、形體分析。
4、鋪大調(diào)子。
5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6、整體調(diào)查。a、形體比例處理。b、形體色調(diào)表現(xiàn)。c、形體背景有空間感
d、物體質(zhì)感。
九、教師從總體上進行總結(jié)，讓學生有一個系統(tǒng)的知識結(jié)構(gòu)。
十、課后作業(yè)：讓學生利用所學的知識，臨摹一幅石膏素描。
高中美術(shù)課說課稿篇五
本課承接第一課內(nèi)容什么是美術(shù)作品及美術(shù)作品的價值，分析了美術(shù)作品的“圖像”。對于圖像的理解，應(yīng)該和其他教材中所提到的美術(shù)作品的“藝術(shù)形象”，或有關(guān)論著中提到的美術(shù)的“形”，是一個概念。本課使用“圖像”這個概念，其實更加強調(diào)了美術(shù)的本質(zhì)——可視的圖像?！懊佬g(shù)教育的價值系統(tǒng)是建立在美術(shù)的基礎(chǔ)要素之上的，是這種基礎(chǔ)要素在教育的實施過程——感知、欣賞、創(chuàng)造中得以發(fā)揮的結(jié)果……音樂教育圍繞樂音進行的，語文教育是圍繞文字和語言進行的，同樣，美術(shù)教育是圍繞形進行的。（《美術(shù)及其教育》p．185，湖南美術(shù)出版社）?！泵佬g(shù)的分類可以從材料分為國油版雕、電腦美術(shù)等等，按照地域分為西方的東方的等等，但是最為本質(zhì)的分類還是從圖像本身，這一分類的結(jié)果就使美術(shù)分成了具象美術(shù)、意象美術(shù)和抽象美術(shù)。
本課教材要點分析如下表：
類別怎樣理解怎樣鑒賞作品范本（教材資源拓展）。
基本概念關(guān)鍵詞。
具象對應(yīng)于客觀物象，與客觀物象刻畫的細微，物象的比例大小、空間表現(xiàn)符合眼睛看到的真實真實，象要關(guān)注藝術(shù)家要表現(xiàn)的典型人物、描繪的典型事件（情節(jié)），敘述什么事情，記錄什么內(nèi)容《重屏會棋圖》《貴婦人》《劉胡蘭就義》（也可以適當引入學生熟悉的作品如寫實的素描作品等，便于對概念的理解）。
意象藝術(shù)家把現(xiàn)實世界進行了情感化主觀化處理，突破人們的視覺經(jīng)驗，拓展我們的視覺范圍，豐富人們的審美經(jīng)驗主觀，夸張變形、重組、打破常規(guī)的色彩關(guān)系比例關(guān)系、虛幻了解藝術(shù)家的背景，解讀作品表達的情感《狐貍的游戲》《李白行吟圖》《荷石水禽圖》《圣維克多火山》《生日》（為了增加樂趣，可以讓學生畫卡通漫畫、老師根據(jù)時間關(guān)系演示水墨花鳥畫等）。
康定斯基作品、蒙德里安作品等（可以活用教材，從中找到此類作品如p51，可以多方面補充教學資源）。
教學中注意新課程理念的貫徹．注意培養(yǎng)學生的主動性探究性和創(chuàng)造性，同時不失去美術(shù)本身的審美特性，使學生身心得到陶養(yǎng)。為此，我將采用培養(yǎng)反思力的方法，盡最大的努力調(diào)動學生的主動性；關(guān)注學生的反應(yīng)，重視感受與體驗，積極輔導，使學生養(yǎng)成勤于動手動腦的習慣；力求通過教學使每個學生在都能得到新的體驗與認識，得到提高。
通過預想教學效果，爭取最大限度實現(xiàn)教學目標，重視教學的實際效果，把問題考慮在先。至于是否能達到預期目標或者目標設(shè)置是否合理，則需要課后通過返觀課堂教學、觀察學生作業(yè)等活動，深入的反思研究。
能夠感知圖像中的具象意象和抽象并為之分類；能說出三種形態(tài)圖像的特點；會運用觀察體驗，與同學討論交流、查閱資料等手段達到理解具象意象和抽象藝術(shù)的`目的；能體會到不同圖像形態(tài)的形式美感等藝術(shù)趣味、有探究和參與學習討論的熱情。
圖像三種形態(tài)的分類及其特點。三類形態(tài)欣賞的要點。
對意象藝術(shù)的判斷，對抽象藝術(shù)的理解。
啟發(fā)誘導，講授，練習實踐。
觀察感受，討論交流，比較與歸納，練習體驗，
多媒體課件、資料庫、實物掛圖、范畫演示用具。
分類表，繪畫紙，自我評價表（如果每一課都這樣做，集中在一個圖畫本上，不但操作非常方便，而且可以積累成一個學習檔案。有利于收集作品、收集自己的學習成果，隨時反思評價自己的學習效果，也可以使老師和家長了解自己的學習情況，還可以與同學交流）。
環(huán)節(jié)內(nèi)容教師活動學生活動設(shè)計意圖。
導入選擇1、心理誘導。
選擇2、直接導入，“人是愛分類的動物”————貢布里希語。
選擇3、練習導入：畫一個自畫像或者熟悉的物品或者拿手的形象。
選擇4：機動講授動手活動營造生動有趣的課堂氛圍，使學生“進入狀態(tài)”
過程列出三組作品，讓學生觀察感受，欣賞。
對三組作品的分類，由易到難。展示作品，提出問題：這些作品哪些可以相互歸類？歸類的理由是什么？觀看，分析，判斷，討論，回答．學生可以自由回答，也可以由老師“點將”式回答，或者由學生小組推薦代表回答。引發(fā)學生的反應(yīng)。美術(shù)作品不是時間藝術(shù)，所以可以同時展開，學生從自己的認識和經(jīng)驗出發(fā)來判斷。
具象意象抽象藝術(shù)的特點是什么？
向老師或同學質(zhì)疑問難。探究問題，思考的遞進，解決問題，發(fā)展能力。
體驗與創(chuàng)造選擇其中之一練習，1、用抽象的線條表現(xiàn)p6三件作品給你的感受．。
2、畫一幅畫，自己分類并說明意圖。
體驗創(chuàng)造的快樂，審美的愉悅，動手可以消除單純思考觀看的單調(diào)乏味。激發(fā)學習美術(shù)的熱情。
反思。
小結(jié)回顧重點難點反思自己的學習成果概括總結(jié)整個教學活動。
本課所期望的學生達到的能力目標：
能力遞進目標（這四個目標也是相互關(guān)聯(lián)的四個教學環(huán)節(jié)abcd。
（需要得到老師更多的幫助）。
一分類：基礎(chǔ)知識和能力。
二深入探究與提高。
能說出具象、意象。
和抽象圖像的特點能在同類作品橫向比較或不同類作品縱向比較，歸較完整的答案表達的較準確不太準確，不能表達準確或跑題。
三創(chuàng)造性體驗。
四能反思和評價自己的得失能找出自己的優(yōu)勢和欠缺。
通過學生作業(yè)和課堂學習記錄來進行評價，以便了解學生的學習情況，跟蹤輔導，因材施教。并以此反思自己的教學過程。
高中美術(shù)課說課稿篇六
教學目的：
通過本課教學，使學生對的性質(zhì)、畫法、各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美，提高藝術(shù)欣賞能力和樹立正確的審美觀點。
教學重點：
引導學生著重理解獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。
教學難點:。
如何理解"意境"?追求意境的創(chuàng)造，既是的重要藝術(shù)傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。
教學時間：1課時。
教具準備：圖片、錄象資料、自制課件。
教學過程:。
一。組織教學：（常規(guī)）。
二。引入新課：
今天學習第十課。（出示課題，開始使用課件）。
本課內(nèi)容為欣賞。通過對典型的名作的賞析，了解的性質(zhì)、畫法，各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。
1.的性質(zhì)和它在中國古代繪畫中的重要地位：
上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側(cè)面間接地反映了社會生活。
中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術(shù)風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。
青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作"青綠山水".其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上略施青綠兩色，如《游春圖》。
淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫。
水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調(diào)水墨效能的發(fā)揮。
1.名詞解釋：
"外師造化，中得心源"——"造化"是指自然，"心源"指心靈感受。"外師造化，中得心源"的大意是，山水畫家創(chuàng)作既要以自然為師，同時又得力于畫家對自然的感受。它正確地指出了中國山水畫創(chuàng)作的基本原則，對后來中國畫的.發(fā)展有深遠的影響。
"南北宗"——是明代畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展，他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨畫法的文人畫家比作"南宗",將青綠畫法的職業(yè)畫家視為"北宗".例如，唐代的王維、李思訓，后世稱為"南北宗".
北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。
范寬《溪山行旅圖》絹本水墨。
首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的主峰，右側(cè)有深谷瀑布，另一邊矮小的側(cè)峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構(gòu)圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產(chǎn)生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。
《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。
王希孟《千里江山圖》。
南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。()著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。
從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術(shù)手法，稱之為"以白當黑".南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術(shù)概括，運用以少勝多的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。
元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調(diào)主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。
（2）其次，在空間的處理上，采用"以大觀小"、"小中見大"的手法。
就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米?；蛞灾袊嬏赜械母哌h、平遠、深遠的構(gòu)圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構(gòu)圖方法。創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關(guān)系的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。
（放映錄象）。
（3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。
如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應(yīng)用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為"染",干者為"擦",還有"破墨"、"積墨"等等?？梢姡餐瑯有纬闪俗约邯毺氐乃囆g(shù)傳統(tǒng)和體系。
（放映錄象）。
三。小結(jié)（課件使用完畢）。
高中美術(shù)課說課稿篇七
1、教材分析：
《靜物構(gòu)圖》是選取湖南美術(shù)出版社、現(xiàn)代美術(shù)教育研究所出版的《普通高中課程標準實驗教科書》（選修）《繪畫雕塑》系列中的《繪畫》模塊第二課《形的視覺印象》的延伸內(nèi)容。這一課包括客觀物象在平面上呈現(xiàn)的形體、特征及我們怎樣梳理客觀物象給我們的印象，我從中選取怎樣梳理客觀物象給我們的印象這一節(jié)加以擴展靜物該怎樣構(gòu)圖，作為本節(jié)課的內(nèi)容。本課從首先請同學們把自己最喜歡的照片或圖片進行描繪，然后通過活動，讓同學們給與意見，結(jié)合教師所說的理論知識進行修改再創(chuàng)造。采用學生上臺手繪、師生交流的形式教學，既加強了課堂的交互能力，又調(diào)動了學生探討學習的積極性，還可以對他們進行藝術(shù)再創(chuàng)作。
2、教學目標：
美術(shù)繪畫課教學的目的是通過美術(shù)繪畫基礎(chǔ)知識的傳授，使學生學會運用繪畫的理論，進而培養(yǎng)學生動手繪畫創(chuàng)作的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術(shù)教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標為：
（1）知識目標：
掌握有關(guān)靜物構(gòu)圖的基礎(chǔ)知識。
（2）能力目標：
a。提高學生的觀察靜物取舍的能力。
b。培養(yǎng)學生對靜物素描動手繪畫能力。
（3）發(fā)展目標：
a。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。
b。培養(yǎng)學生自主學習的能力。
c。培養(yǎng)學生開拓新思維的能力。
（4）情感目標：
a。培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣。
b。培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，創(chuàng)造生活。
3、教學重點和難點：
教學重點：
（1）靜物構(gòu)圖的基本形式。
（2）靜物構(gòu)圖的基本原則。
教學難點：靜物構(gòu)圖的基本形式，如何取景。
4、教師準備：
靜物作品圖片、知識。
5、學生準備：
簡單的靜物：本子，書籍，筆，橡皮擦，文具盒等一些學習用品。
本課的教學過程主要強調(diào)師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設(shè)計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望，繪畫欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生體會生活總結(jié)體會討論探究知識擴展再創(chuàng)生活。
互動。
師引導體會說出問題啟發(fā)點撥匯總歸納。
在本節(jié)課的教學中，設(shè)計了兩個活動，讓學生通過活動來自主建構(gòu)自己的知識體系。首先是回憶自己生活里的美麗圖片，自己是怎么把這些情景拍攝下來的，自己有過什么樣的想法沒有，也可請學生上臺來大概繪畫一下自己有過的好的設(shè)想或作品，并闡述一下自己的構(gòu)思，之后師生一起進行點評，說出優(yōu)點和存在的一些問題，并請同學提出一些修改的意見，之后教師結(jié)合構(gòu)圖的基本知識點進行講解構(gòu)圖的要素進而講到生活中隨處可見的靜物，并講解靜物構(gòu)圖的基本形式和基本原則，結(jié)合我所畫的靜物構(gòu)圖進行分析和闡述。然后要同學們結(jié)合靜物構(gòu)圖理論，自己用眼前書桌上的東西擺設(shè)一組靜物并進行取舍描繪，之后再請同學上臺繪一次，并說明自己的想法，怎樣和靜物構(gòu)圖理論知識結(jié)合，我們給與一定的意見，進行完善，并最后總結(jié)。在教學中，教師應(yīng)分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位，相互交流。在設(shè)計活動時要注意活動的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
學生回答。
4、教師結(jié)合自己的靜物作品講解靜物構(gòu)圖的基本要素和基本原則，并分析作品是如何進行的，另外注意存在的一些常見的構(gòu)圖錯誤，分析錯誤。
6、總結(jié)內(nèi)容，并發(fā)動學生課后去室外取景，并描繪下來。
4、本課的內(nèi)容緊密聯(lián)系生活，加上活動式的教學法，課堂的氣氛非?；钴S，教師應(yīng)注意調(diào)控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
本節(jié)課以活動驅(qū)動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調(diào)動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。
以上闡述了靜物構(gòu)圖這一節(jié)課的有關(guān)設(shè)想，不足之處，請各位領(lǐng)導、各位老師批評指正。
高中美術(shù)課說課稿篇八
1、教學基本思路：
a教材主要處理的是美術(shù)家的自我認同跟社會環(huán)境的關(guān)系，也就是說，美術(shù)家究竟怎樣看待自己的職業(yè)？教師可以通過歷史的透視和具體美術(shù)作品的分析，來理解美術(shù)家的自我跟社會角色之間的關(guān)系。在某種程度上，美術(shù)家的自我和社會之間存在著一定程度的矛盾。社會試圖分派給藝術(shù)家一個明確的身份：工匠、雜役、職業(yè)畫師、藝術(shù)家；但美術(shù)家卻往往把自己看做一個完整的"人"，游離于各種身份之間。畫家或雕塑家僅僅是一種通常的稱謂和職業(yè)身份，不能反映某個具體藝術(shù)家的個性特點。而美術(shù)家更重視的，可能正是自己的人格和個性。在教學過程中，可以把這條中心線索跟對美術(shù)作品的分析聯(lián)系起來，層層深入地體現(xiàn)這條線索，并且貫徹到教材提供的兩個"活動建議"當中去。
b、教學材料分析
教材提供的美術(shù)作品可以分為三組，反映出美術(shù)家表現(xiàn)自己的不同方式：《拉斯科巖畫》和《埃及墓室壁畫》是通過匿名的手段來表現(xiàn)自我的。這幾件作品年代較早，藝術(shù)家還沒有充分的自我意識，并且社會也沒有給予藝術(shù)家很高的地位，不允許他們過于明顯地突出自己。嚴格說來，在這些作品創(chuàng)作的時期，還沒有我們現(xiàn)在意義上的"藝術(shù)家"，原始時期的"藝術(shù)家"實際上是巫師，而在古埃及和中國的商周時期，"藝術(shù)家"的準確身份是工匠，甚至是奴隸。
第二組作品，是14世紀以來的一些美術(shù)家的自畫像。教材中的幾幅自畫像已經(jīng)涉及到這個問題。我們可以看到，除了阿爾泰米西亞？真蒂萊斯基之外，其他畫家的自畫像都沒有用作畫的工具來暗示自己的畫家身份。相反，丟勒像基督，普桑像貴族，金農(nóng)像隱士，而倫勃朗則把自己畫成一個真實、樸素、平凡、有血有肉的市民。
真蒂萊斯基的自畫像稍微有點特殊，或許因為她是一個女畫家。實際上，當時女畫家的自畫像往往也不把自己畫成畫家，而是畫成淑女。
除此之外，真蒂萊斯基和金農(nóng)都是用的側(cè)面像，這也具有某種心理暗示的意味。一般而言，在正面像中，美術(shù)家可以和觀眾達成交流，而側(cè)面像則似乎表明畫家更愿意自行其是，因而其個性也更加孤僻和鮮明。
第三組作品是處于創(chuàng)作或生活場景中的美術(shù)家。在這里，美術(shù)家的工作環(huán)境也具有一定的含義。委拉斯貴支的畫室是在皇宮，侏儒、侍女、小公主和鏡子里的國王和王后清晰地表明這個場所的性質(zhì)。畫家本人是"宮廷畫師"，負責記錄這些人物和事件。而維米爾卻是耐心地坐在自己那狹小的畫室里描繪一位抱樂器的姑娘。跟《宮娥》相比，這是一個再平凡不過的地方。委拉斯貴支自畫像面前那塊巨大的畫布表明他記錄的是重要的事件和宏偉的景象，而維米爾那塊小畫布則說明他更專注于普通生活的細節(jié)。
2、教學目標：了解美術(shù)家社會地位的變化以及這種變化同文化、經(jīng)濟、政治因素的關(guān)系；了解創(chuàng)作者的自我意識在作品上的表現(xiàn)方式；學會把特定的視覺圖式以及風格特點跟藝術(shù)家的生活、生存環(huán)境聯(lián)系起來，以一種歷史的觀點來看待美術(shù)作品。
3、教學重點、難點及確定依據(jù)：重點：美術(shù)家社會地位的歷史變化；自我和社會的關(guān)系。本課的難點：引導他們深入理解自我和社會的關(guān)系。
4、三維教學目標及確定依據(jù)
知識與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術(shù)欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。
過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經(jīng)驗，發(fā)展美術(shù)鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣；激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
a、教材或課程所需圖片的多媒體課件。在制作的課件中，教師可以提供一些有特點的自畫像或肖像畫作品供學生參考，領(lǐng)會塑造、表現(xiàn)性格的一些方法。將觀察的內(nèi)容一一地加以列舉并比較，引導學生將觀察與分析科學化、系統(tǒng)化，并運用教材所介紹的知識對比較的結(jié)果進行分析。
b、在課前，請同學們從網(wǎng)上或者書中查閱一些關(guān)于肖像刻畫（繪畫、攝影），然后到課堂上與同學們分享。
學情分析：高中生已經(jīng)具有一定的認識能力和判斷能力。但由于高中階段學生的社會意識以及生活經(jīng)驗的局限，可能對本課的主題理解的不夠深入，所以教師在教學中手段要盡量多樣化，在課前，讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。
心理調(diào)節(jié)的方法指導：充分發(fā)揮學生的主動性和積極性，鼓勵他們查找資料，大膽想像和發(fā)表自己的意見并能體會美術(shù)作品的美術(shù)語言與形式特征。
知識建構(gòu)的方法指導：從學生對美術(shù)家工作和生活的想像入手，結(jié)合具體美術(shù)作品的分析，來逐步引導學生理解教材的主要思想和內(nèi)容。一方面發(fā)揮學生的想像力，另一方面通過歷史背景的講解來加深學生對美術(shù)家的自我與社會的`關(guān)系這個問題的認識。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。
教學方法的選擇及依據(jù)：主要采用"比較鑒賞法"，提問法，討論法、觀察法等。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。
理論依據(jù)：〈〈基礎(chǔ)教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。
創(chuàng)設(shè)問題情景導入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究
a、圖片欣賞導入
1。圖片欣賞：每個藝術(shù)家即使在表現(xiàn)同一個對象時，也會具有自己鮮明的特點，并且還欣賞過金農(nóng)的作品《月》。（出示圖片）
2。提問：請同學們想像一下，畫《月》的這位藝術(shù)家是一個什么樣的人？學生口頭描述對金農(nóng)的想像。）
b、講授
1。思考提問：現(xiàn)在我們來看藝術(shù)家本人對自己的描繪。（出示金農(nóng)的《自畫像》）
看看跟我們想像的有什么不同？藝術(shù)家為什么要這樣畫？（學生討論）
小結(jié)：美術(shù)家對自己的看法可能和我們想像的不一樣。
2。作品欣賞：《拉斯科巖畫上的手印》、《埃及工匠正在制作獅身人面像》。
思考：這幾件美術(shù)作品表現(xiàn)的是什么內(nèi)容？有沒有藝術(shù)家留下的痕跡？怎樣留下來的？
進一步思考：這些作品是什么時候留下來的？當時屬于什么樣的歷史時期？藝術(shù)家處于什么樣的地位？（學生討論，教師進行適當?shù)闹v解。）
3。作品欣賞：三幅《自畫像》（丟勒、普桑、真蒂萊斯基）。
這是一組自畫像。仔細觀察畫面，回答下列問題：
a。是正面還是側(cè)面？男畫家還是女畫家？年輕還是年老？
b。你是否知道這些藝術(shù)家的相關(guān)背景？他們分別屬于什么時期？
c。畫面是否暗示出創(chuàng)作者本人是一位畫家？通過什么方式來暗示的？如果沒有這種暗示，那又是為什么？（結(jié)合學生回答的情況，教師進行必要的講解。）
4。完成第61頁的"思考與交流"：倫勃朗的三幅自畫像。
這些自畫像各自反映出作者什么樣的心情？（中年以后的倫勃朗接連遭受不幸，晚年竟然落到靠救濟金度日的地步，自畫像也表現(xiàn)出一種濃厚的滄桑感。）
c、集體討論：對比分析《宮娥》和《畫室》。
1。畫家所在的環(huán)境或場所有什么區(qū)別？2。畫家自己是以什么方式出現(xiàn)在畫面上的？
3。能否看出畫家對自己職業(yè)的看法？
d、分組討論：1。討論和分析對象：《聽琴圖》、《西園雅集圖》。
2。思考：a。畫的是什么樣的場景？b。作者是以什么身份在畫畫？
（教師講解：在中國古代，純粹的畫家地位很低，被稱為"工匠"；而文人兼畫家這一身份卻具有很高的地位。）
五、總結(jié)
在各個歷史時期，美術(shù)家的社會地位不同，他們對自己的看法也不盡一致。例如《聽琴圖》，宋徽宗是一位畫家，但又是一位皇帝。這件作品既體現(xiàn)了他對繪畫的興趣，也表明了他至高無上的身份。
活動交流：課下完成"活動建議一"，教師選出一些作品進行評議、交流。
高中美術(shù)課說課稿篇九
本次說課的內(nèi)容選自湖南美術(shù)出版社高中美術(shù)鑒賞第三單元第5課《進入歷史》。本課教材內(nèi)容分三個層面：1.展示以歷史故事為題材的繪畫作品;2.指出畫面內(nèi)容及形式特點;3.不同歷史題材畫作所隱含的歷史文化特點。其中教材所選用的歷史繪畫有中國漢代畫像石、唐宋明清的卷軸畫、現(xiàn)代油畫(并附有照片作為比較)，西方中世紀時期的掛毯和19世紀的法國繪畫，作品均以重要歷史事件和歷史人物為中心。過去的歷史事件已經(jīng)消逝不見，而繪畫及其他歷史遺物卻成為展現(xiàn)往昔時代的最好視覺圖像，這些圖像有助于學生以一種更為生動直觀的方式去了解、掌握歷史。
高中階段的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術(shù)學習中也希望了解更多本質(zhì)性的、美術(shù)理論方面的知識，能夠深入的了解事物的細節(jié)，并能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課側(cè)重于從學生個人的角度去體會在成為歷史證據(jù)的同時，繪畫不是直接照搬歷史事件，而是以藝術(shù)的方式對歷史進行再現(xiàn)。材料的不同、風格的差異，都會對歷史的再現(xiàn)造成影響。
基于對教材的理解和學生情況的把握，我將本課的教學目標從如下三個維度進行設(shè)置：
知識與技能：了解分析美術(shù)作品背后的藝術(shù)語言以及美術(shù)的社會功能，掌握類似美術(shù)作品的欣賞語言及其表達方式和方法，并能運用鑒賞方法鑒賞美術(shù)作品。
過程與方法：通過欣賞對比、合作探究，理解美術(shù)作品所反映的歷史事件與典故，能夠以專業(yè)的美術(shù)術(shù)語賞析相關(guān)美術(shù)作品，提高美術(shù)鑒賞能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
根據(jù)美術(shù)學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：理解美術(shù)作品所反映的歷史事件與典故。
難點：以專業(yè)的美術(shù)術(shù)語賞析相關(guān)美術(shù)作品，提高美術(shù)鑒賞能力。
為了更好地突出重點、突破難點。在教法上我主要采用情境教學法，范例教學法、比較法、合作探究法。在學法上主要通過觀賞、探討，嘗試體驗進行創(chuàng)造表現(xiàn)，開闊學生眼界、提高學生的語言表達能力。
好的教學準備能夠提高課堂的教學效果。我特意做了如下準備：多媒體課件、相關(guān)視頻、圖片、學生課前搜集的相關(guān)資料等。
從新課程標準的教學建議出發(fā)，我將充分發(fā)揮現(xiàn)代教育技術(shù)的作用，運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為一體，為學生提供生動、形象、直觀的觀察材料，激發(fā)學生學習的主動性和積極性。具體環(huán)節(jié)如下：
環(huán)節(jié)一：激趣導入。
上課開始，我會以輕松的談話方式開始課程，提問學生：當你想去了解歷史的時候，都會利用哪些渠道?學生自由發(fā)言，教師總結(jié)：除了通過查閱史料、參觀博物館、領(lǐng)略不同歷史時期的建筑、運用網(wǎng)絡(luò)等資源外，古今中外的很多美術(shù)作品也是帶領(lǐng)我們進入歷史、了解歷史的另一條渠道。順勢導入新課《進入歷史》。
通過問題情境的設(shè)置，吸引學生注意力，激發(fā)學生的學習興趣，順利帶領(lǐng)學生進行新課的學習。
環(huán)節(jié)二：描述分析。
我通過播放幻燈片展示作品，引導學生欣賞閻立本的《步輦圖》。針對畫面內(nèi)容，向?qū)W生提出下列問題：為什么畫面當中只有一個人坐著而其他人都站著呢?為什么是女人來抬步輦?為什么坐著的人比其他人都畫得大一些?學生根據(jù)課前搜集的相關(guān)資料回答問題，我會總結(jié)：畫面描述吐蕃國王派使臣祿東贊拜見唐太宗，希望與大唐聯(lián)姻的場景。坐著的是唐太宗，身穿便裝，在一群宮女的簇擁下，接見吐蕃使者祿東贊。利用女性的美貌和柔媚，來緩和戰(zhàn)場上的沖突，將唐太宗畫的身形高大展示身份尊貴以及大國姿態(tài)，整體呈現(xiàn)出唐初各民族之間的平等與和睦。
接下來，我與學生一起欣賞教材中的作品《荊軻刺秦王》，要求學生仔細辨認畫面上的人物和道具，以及構(gòu)圖上的特點，同時思考問題：同樣是反映歷史事件的美術(shù)作品，為什么該作品能夠產(chǎn)生一種緊張的氣氛?學生回答后，我總結(jié)：畫面場景圍繞柱子展開，畫家并不要求歷史的真實，秦始皇長什么樣子并不重要，關(guān)鍵是通過刺秦王的場景為進入石祠中祭拜死者的人營造出一種歷史的氣氛。畫面描述的就是匕首刺中柱子的那一瞬間慌亂的場景。
然后，我將組織學生分組，并播放幻燈片，展示董希文的油畫作品《開國大典》以及照片《開國大典》的圖片資料，帶領(lǐng)學生對比分析：油畫與歷史照片相比，在人物安排、神態(tài)等方面均做了哪些改動?為什么?學生分組進行討論并回答問題，我會補充：畫家在作畫時將人物的位置進行了精心安排，神態(tài)上也做了相應(yīng)的藝術(shù)處理，這樣組織畫面是為了渲染開國大典這一盛事的舉辦，記錄了歷史性的一刻。
之后，講解除了一些重大的歷史時刻，還有一些美術(shù)作品中會有權(quán)利的體現(xiàn)，我會出示作品《瑞鶴圖》，與學生欣賞并提出問題：屋頂上這么多鶴有什么特殊的寓意?師生共同總結(jié)：在古代，祥瑞和奇觀都反映著一個國家或者朝代的興衰情況。畫家截取了宮殿的屋頂，真實的為我們再現(xiàn)了今天早已不見的北宋宮殿的莊嚴?？罩械陌Q圍繞著屋頂成一個環(huán)形盤旋，這是天下太平的象征，對這個景象的描繪是對皇權(quán)合理性的一種強調(diào)。而宋徽宗親自畫的這幅作品告訴人們：只有作為皇帝的他才有權(quán)利享有這個奇觀。
本環(huán)節(jié)通過這樣的安排，讓學生用發(fā)現(xiàn)的眼睛去欣賞，并在合作探究中解決問題，培養(yǎng)了學生獨立學習，合作學習的能力。在這一環(huán)節(jié)中我提出了一些符合學生的認知并且具有探究性的問題，寓知識于趣味之中，增強學生對相關(guān)歷史作品的認識。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)解釋。
教師提出問題：總結(jié)一下美術(shù)與歷史的關(guān)系?請學生談一談自己看法。學生回憶作品并進行回答：美術(shù)作品反映歷史。我將總結(jié)：人類永遠有對歷史的認識、渴望和想象，除了寫下來的文字，美術(shù)的圖像是一種重要的表達方式。透過這些圖像，借助相關(guān)的資料，能使當代的人們走進歷史，與歷史對話。
該環(huán)節(jié)通過總結(jié)的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：拓展延伸。
我會展示《拿破侖加冕》《加萊義民》《美杜薩之筏》《大衛(wèi)》，組織學生欣賞，并以小組的形式討論回答以下問題：作品表現(xiàn)的是什么歷史事件?選取的是什么樣的特定場景?突出了哪些細節(jié)?為什么要這樣處理?表達了作者怎樣的觀點或立場?小組之間討論，選出代表回答問題。必要時教師補充一些背景知識，說明美術(shù)作品與一般歷史事件的關(guān)系，從而加深學生對本課課題的理解。
本環(huán)節(jié)既鞏固了本節(jié)課的知識，又鍛煉了學生語言評述與鑒賞的能力，培養(yǎng)了其合作交流的意識。
環(huán)節(jié)五：小結(jié)作業(yè)。
師生共同對藝術(shù)中的歷史與歷史中的藝術(shù)加以小結(jié)。最后鼓勵學生在平時生活與學習中留意以歷史為表現(xiàn)對象的藝術(shù)品，自己提問并尋找答案。
安排學生課后選擇一幅反映歷史事件的美術(shù)作品，要求學生在下節(jié)課口頭回答自己的發(fā)現(xiàn)。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設(shè)置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生學段的教學方法。
高中美術(shù)課說課稿篇十
《戰(zhàn)爭與和平》是湘教版美術(shù)鑒賞領(lǐng)域第三單元燦爛的美術(shù)世界的第六課。本節(jié)課主要是通過欣賞與戰(zhàn)爭有關(guān)的美術(shù)作品，引導學生了解美術(shù)作品本身的特點，了解戰(zhàn)爭與美術(shù)作品的關(guān)系，感悟戰(zhàn)爭的殘酷，珍惜當下的幸福生活。同時學會鑒賞美術(shù)作品的方法，逐步提高學生的藝術(shù)鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)。
二、說學情。
高中階段的學生已經(jīng)具備了一定的鑒賞能力，具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術(shù)學習中也希望了解更多本質(zhì)性的、美術(shù)理論方面的知識。能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設(shè)計上會更多的采用教師引導，然后拋磚引玉的方式展開，鼓勵學生合理運用不同的美術(shù)鑒賞方法，聯(lián)系生活實際理解作品。
三、說教學目標。
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：欣賞優(yōu)秀的中外藝術(shù)作品，感受藝術(shù)家源于戰(zhàn)爭的藝術(shù)表現(xiàn)形式和思想內(nèi)涵，初步了解戰(zhàn)爭與美術(shù)的關(guān)系。
過程與方法：通過觀察、思考、討論，體會藝術(shù)作品的特點，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體會今天美好生活來之不易，增強熱愛和平的美好情感。
四、說教學重難點。
根據(jù)美術(shù)學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：了解作品的內(nèi)容、形式和特點等，探究藝術(shù)作品與戰(zhàn)爭的關(guān)系。
難點：理解藝術(shù)作品中所蘊含的思想情感。
五、說教法、學法。
在新課程理念的指導下，我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發(fā)，以學生的生活實際經(jīng)驗和美術(shù)學習之間建立聯(lián)系，并在教學活動中充分發(fā)揮學生的主動性、積極性。因此，我將基于以上的考慮，結(jié)合美術(shù)學科的學習特點和教材內(nèi)容，采用討論法、提問法等。
學生是學習的主體，我們要鼓勵他們獨立思考和交流協(xié)作，因此，在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。
六、說教學準備。
同時為了輔助我的課堂教學，我還準備了資料豐富的多媒體課件等。
七、說教學過程。
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質(zhì)，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設(shè)計的：
環(huán)節(jié)一：導入新課。
新課程標準指出：興趣是最好的老師，是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此，我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片，引導學生認真觀看并談一談觀看后的感受及其對長城的了解。揭示課題《戰(zhàn)爭與和平》。
通過視頻的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀，并激發(fā)學生的學習興趣。
環(huán)節(jié)二：描述分析。
兵馬俑的色彩、制作方法和裝備上有什么特點?制作兵馬俑的原因是什么?通過這種針對具體的提問，同學們能夠更有目的的進行欣賞，同時找到問題的答案：兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗，光彩奪目(現(xiàn)在大部分已經(jīng)看不到了)，兵馬俑主要是給秦始皇殉葬，秦始皇想要通過這只地下軍隊保衛(wèi)他。
接下來，我會繼續(xù)展示兵馬俑面部的細節(jié)圖，并提出問題：兵馬俑的面部、五官有什么特點?學生通過細致觀察得出結(jié)論：兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點，都不一樣，非常生動傳神。
我趁熱打鐵繼續(xù)出示圖片《大衛(wèi)》和《圣德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較，并說出中國雕塑的特點，同學們經(jīng)過觀察、思考，不難得出答案：中國的雕塑注重整體，在細節(jié)上不做精致刻畫，生動傳神等。
在這個環(huán)節(jié)我結(jié)合學生的已有認知提出一些有趣的問題，并且層層深入，激發(fā)學生探究欲望的同時也加深了對兵馬俑的認識。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)解釋。
而后我將展示委拉斯貴支的《布雷達的投降》，提出問題：畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什么樣的思想感情?學生欣賞思考后回答，教師總結(jié)：藝術(shù)作品對于戰(zhàn)爭來說不僅僅是歌功頌德，更重要的是藝術(shù)家通過畫面表達對戰(zhàn)爭更加深刻的思考，警醒人們客觀清醒的看待戰(zhàn)爭。學生若有所思，我繼續(xù)發(fā)問：戰(zhàn)爭有什么影響?學生回答：人民家破人亡、生靈涂炭。教師總結(jié)：戰(zhàn)爭對藝術(shù)家的創(chuàng)作也有影響，在干擾藝術(shù)家創(chuàng)作的同時也讓藝術(shù)家反思戰(zhàn)爭。由此，我們也在課堂推進的過程中體會到了戰(zhàn)爭的本質(zhì)是什么?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結(jié)的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價。
課程接近尾聲，我繼續(xù)展示西漢銅鏡和李公麟的《免胄圖》，提出問題：從文字和畫面的內(nèi)容上來看，你們覺得古代的`這些藝術(shù)家傳達了一種什么樣的思想感情?學生們爭先恐后的回答：人民不希望戰(zhàn)爭，祈禱和平昌盛。
擁有美好的希望是好事，但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發(fā)聵的問題讓同學們沉思良久，最后異口同聲的說：心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。
通過作品的欣賞，使學生對戰(zhàn)爭與和平藝術(shù)有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結(jié)作業(yè)。
為了更好地激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣，在這個階段我先帶領(lǐng)學生回顧本節(jié)課的知識點，總結(jié)重點知識，再次引導學生感悟藝術(shù)的美，并激發(fā)學生對和平生活的熱愛，請他們回到家后搜集有關(guān)戰(zhàn)爭的資料，用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設(shè)置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生的教學方法。
八、說板書設(shè)計。
為充分體現(xiàn)課程內(nèi)容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術(shù)課說課稿篇十一
1、教材分析：
《色彩心理》是選取人民美術(shù)出版社出版的《高級中學美術(shù)課本》（試用）第三章《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》的部分內(nèi)容。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分，我從中選取色彩這一節(jié)加以擴展，成為本節(jié)課的內(nèi)容。本課從首先回顧色彩的基礎(chǔ)知識，然后通過游戲，讓學生體會色彩心理的作用，并聯(lián)系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調(diào)動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術(shù)熏陶。
2、教學目標 :
美術(shù)欣賞課教學的目的是通過美術(shù)基礎(chǔ)知識的傳授，使學生學會對美術(shù)作品的欣賞方法，進而培養(yǎng)學生欣賞美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術(shù)教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標 為：
（1）知識目標：
掌握有關(guān)色彩的基礎(chǔ)知識
（2）能力目標：
a.提高學生的色彩感知能力
b.培養(yǎng)學生對色彩的實際運用能力
（3）發(fā)展目標：
a.培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
b.培養(yǎng)學生自主學習的能力
c.培養(yǎng)學生適應(yīng)未來社會競爭和發(fā)展的能力
（4）情感目標：
a.培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
b.培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，看待社會
3、教學重點和難點：
教學重點：（1）常見色的心理效應(yīng)
（2）常見色的色彩聯(lián)想
教學難點 :常見色的心理效應(yīng)
本課的教學過程 主要強調(diào)師生的互動，在整個教學過程 中，教師只是作為學生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。在傳統(tǒng)的美術(shù)欣賞課教學中，教師習慣滿堂灌的教學方式，講典故、說故事、聊趣聞，逗得學生哈哈大笑。但學生終究處于被動灌輸?shù)牡匚?，他們不會主動去體會藝術(shù)作品的魅力、不能將課堂中學到的美術(shù)知識運用到生活中，一節(jié)課下來，除了大笑外，別無收獲。因此本節(jié)課的基本設(shè)計思路就是教學過程 中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生 初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴展——情感升華
互 動
師 引導觀察——情景創(chuàng)設(shè)——啟發(fā)點撥——匯總歸納
在本節(jié)課的教學中，設(shè)計了兩個游戲，讓學生通過游戲來自主建構(gòu)自己的知識體系。學生每參予一個游戲，都會思考完成游戲的辦法，學生在初步感知的基礎(chǔ)上感受到色彩的魅力，然后在游戲中體驗，在討論的環(huán)節(jié)中聯(lián)系實際，自由發(fā)揮，對討論結(jié)果探究驗證，最后在理論的指導下進行知識擴展。教師從學生遇到的問題入手，引出學習任務(wù)，然后啟發(fā)學生進行討論，對討論過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當?shù)囊龑?，最后同學生一起總結(jié)歸納。在教學中，教師應(yīng)充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。在設(shè)計游戲時要注意游戲的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
1、因為課件的導入 環(huán)節(jié)中插入了音樂，在導入 部分欣賞圖片時，應(yīng)注意及時把音樂關(guān)上，以免授課的其它環(huán)節(jié)受到影響。
2、在"游戲一"中，要強調(diào)學生看到屏幕上的色彩，說出自己想到的內(nèi)容時從兩個方面來想：一是實際物體；二是聯(lián)想到的心理。如看到紅色，實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等，而聯(lián)想到的心理有熱情、危險、食欲等。
3、在學生討論時，教師應(yīng)引導學生聯(lián)系自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用，如自己的服裝、校園的環(huán)境、教室的布置等。
4、本課的內(nèi)容緊密聯(lián)系生活，加上游戲式的教學法，課堂的氣氛非常活躍，教師應(yīng)注意調(diào)控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
本節(jié)課以建構(gòu)主義理論為指導，以游戲驅(qū)動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調(diào)動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。
以上從六個方面闡述了"色彩心理"這一節(jié)課的有關(guān)設(shè)想，不足之處，請各位領(lǐng)導、各位老師批評指正。
高中美術(shù)課說課稿篇十二
1．使同學對中國園林藝術(shù)與民居建筑有基本的了解；
2．通過對園林與民居形式上的分析研究，總結(jié)出其精神內(nèi)涵，提高欣賞的能力；
1．了解園林與民居建筑藝術(shù)的思想內(nèi)涵和實質(zhì)；
2．初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；
3．中國園林藝術(shù)對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。
讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。
進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型?皇家園林、私家園林、風景園林
我國的四大名園是什么?拙政園、留園、頤和園、避暑山莊
對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談?wù)劯惺?，并介紹游園的'經(jīng)歷）
中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結(jié)合起來，發(fā)明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設(shè)，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。
“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術(shù)所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術(shù)家常利用古人詩文與造景的結(jié)合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關(guān)園林的圖片。（中國園林藝術(shù)的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來布置（尊重自然規(guī)律，屋內(nèi)的柱子的朝向依照樹木在自然界的狀態(tài)）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規(guī)律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環(huán)境。
以自然與人工的關(guān)系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等；另一種是規(guī)模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術(shù)成績最高，集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術(shù)的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環(huán)境中。）
我國的園林建筑有哪些特征？南北方園林建筑有哪些區(qū)別?（提示：都有哪些要素構(gòu)成？建造的目的是什么？規(guī)模怎樣？）
高中美術(shù)課說課稿篇十三
我說課的資料是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
(一)教學目標。
本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。經(jīng)過本課的教學，使學生初步了解什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術(shù)鑒賞的意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
(二)重點：
培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認識美術(shù)鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
(三)難點。
如何結(jié)合實例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。
(四)資料結(jié)構(gòu)。
本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術(shù)鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞，第三部分為美術(shù)作品的分門別類，第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。
記錄、觀察、理解、記憶。
多媒體課件。
1、導入：隨著社會的提高和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們應(yīng)對數(shù)量眾多，風格各異的美術(shù)作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的確定以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應(yīng)。所有這些疑問的產(chǎn)生，都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。
提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么。
b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎為什么。
c你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎。
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。
那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學習美術(shù)鑒賞的意義是什么。
下頭我們就來學習。
2、什么是美術(shù)鑒賞。
基本資料：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)。然后從具體的美術(shù)作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術(shù)鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。
經(jīng)過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關(guān)知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不一樣的。所以美術(shù)鑒賞是被動理解與主動參與的綜合的審美活動。
美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)，這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識，識別美術(shù)的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。
那么美術(shù)作品有哪些類型呢這就涉及到了美術(shù)作品是如何分門別類的問題。
(2)、提出問題：a、看到天安門我們聯(lián)想到什么(提示：造型的、歷史的、情感的)。
b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別(提示：畫種、服裝、國家、貧富、)。
c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎。
(3)、根據(jù)學生的回答，總結(jié)有關(guān)理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
3、美術(shù)作品是如何分門別類的。
總體而言，美術(shù)作品都被歸為空間藝術(shù)的范疇，在這下頭，美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。
在此基礎(chǔ)上，還能夠按照其材料、功能、題材和資料等分別作更細致的劃分。
依照美術(shù)作品在形式語言上的不一樣特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
教師活動：(1)根據(jù)以上分類，分別展示課本相關(guān)圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術(shù)門類(教師給予引導。)。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術(shù)作品，它們屬于以上那種藝術(shù)門類。
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術(shù)鑒賞的意義。
以上我們學習了美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術(shù)鑒賞呢主要是美術(shù)作為上層建筑，是社會存在的產(chǎn)物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的資料和主題對觀眾構(gòu)成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我確定上的進取的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結(jié)：人的審美本事是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺本事，僅有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美本事才能逐步得到提高，才能到達像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結(jié)回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術(shù)美術(shù)鑒賞的概念、美術(shù)作品是如何分門別類的以及美術(shù)鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術(shù)以及美術(shù)鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關(guān)的知識打下了基礎(chǔ)。
6、板書設(shè)計：
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關(guān)知識對美術(shù)作品進行歸類、分析、確定、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術(shù)作品是如何分門別類的。
繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。
教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的資料和主題對觀眾構(gòu)成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我確定上的進取的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
高中美術(shù)課說課稿篇十四
《托物寄情》選自湖南美術(shù)出版社美術(shù)教材選修模塊《美術(shù)鑒賞》第三單元第三課，屬于高中美術(shù)鑒賞模塊，主要內(nèi)容是涉及美術(shù)與自我的關(guān)系，即藝術(shù)家個人經(jīng)歷造成的內(nèi)心世界是如何在其美術(shù)作品中體現(xiàn)的。主要包括“言”志與“抒”情，通過對傳統(tǒng)繪畫作品的賞析，理解中國畫托物寄情的特點，通過本課的學習逐步提高學生的藝術(shù)鑒賞能力，養(yǎng)成健康的審美情趣。
高中的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術(shù)學習中也希望了解更多本質(zhì)性的、美術(shù)理論方面的知識。對于中國畫托物寄情也有一定的理解但是并不全面。所以在教學中我要為學生提供更加豐富的感性材料，幫助學生理解知識。
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：熟知中國畫托物寄情的特點并且能夠理解作品中所傳達的情感。
過程與方法：通過對美術(shù)作品的描述、分析、評價等，認識美術(shù)作品與生活以及藝術(shù)家之間的關(guān)系，從而理解托物寄情，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：養(yǎng)成善于觀察、善于發(fā)現(xiàn)的好習慣并且增強熱愛生活的意識，感悟美術(shù)作品所滲透的情感，從而陶冶情操，提高美術(shù)素養(yǎng)。
根據(jù)美術(shù)學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：美術(shù)作品中所表現(xiàn)的藝術(shù)家的個人情感。
難點：美術(shù)作品中滲透出的藝術(shù)家個人情感的審美價值。
教師只是作為學生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者，所以我采用了以下的教法與學法：教法為情境法、展示法、實踐練習指導法，而學法則用自主探究法、比較分析法。
采用ppt課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調(diào)動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術(shù)熏陶。
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質(zhì)，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設(shè)計的：
環(huán)節(jié)一：激趣導入
精心設(shè)計好導入，無疑是一堂課成功的關(guān)鍵一步，它的目的是引人入勝，使學生興趣盎然的融入到活動中去，達到事半功倍的效果。為此，我將引導學生朗誦描寫植物的`詩詞，進而總結(jié)出古人運用繪畫的方式傳情達意，揭示課題《托物寄情》。
通過這樣的方式來引起學生的興趣，讓學生自然而然的進入學習狀態(tài)，并進入本課的學習。
環(huán)節(jié)二：描述分析
接下來我會直接提出問題：誰知道中國傳統(tǒng)繪畫中的“四君子”?為什么稱它們?yōu)椤熬印?學生結(jié)合已有的認知水平能夠快速的回答出四君子，即梅、蘭、竹、菊，并且講解每一種植物都有一定的氣節(jié)的呈現(xiàn)，引導學生初步認識中國傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)題材。
《課程標準》中強調(diào)美術(shù)課程需要凸顯視覺性。所以，我將展示《墨梅圖》引導學生觀察并思考問題：作品給你什么感覺?表現(xiàn)了畫家什么情感?學生回答后，我會予以肯定并總結(jié)出作品傳達了畫家孤芳自賞的性格。緊接著我會展示《墨梅圖》上的題詩“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕”，并再次引導學生思考畫家傳達的情感，從而師生共同總結(jié)出畫家還傳達了對異族統(tǒng)治的不滿。在此時結(jié)合作品的筆墨特點我會拋出問題：畫家為什么要畫成“墨梅”?請學生交流探討進而引導學生認識水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式，王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法，但在這里又賦予了新的含義：“不要人夸好顏色”，看重的是梅花的高尚品格。
托物寄情并不僅限于具有固定情感象征意義的植物，還有畫家筆下特定的情感，為此我將展示徐渭《墨葡萄圖》提出問題：結(jié)合題款思考徐渭傳達了什么情感?怎么傳達的?在學生回答后我會講解徐渭的生平經(jīng)歷并總結(jié)出徐渭透過作品，表現(xiàn)了徐渭狂放灑脫、憤世嫉俗的性格，表現(xiàn)了一個落魄悵然的文人形象。
此環(huán)節(jié)運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為一體，學生能夠更容易的掌握美術(shù)作品的特點和藝術(shù)規(guī)律，調(diào)動學生自主學習和參與教學的積極性，同時培養(yǎng)學生的辨識能力。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)解釋
通過作品的賞析，學生已經(jīng)熟知了托物寄情在植物上的表現(xiàn)，進而我會引導學生總結(jié)出中國傳統(tǒng)繪畫通過對植物的人格化，寄托自己的精神情感，表達更深層次的自我。
這樣總結(jié)的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價
最后，我設(shè)置了“欣賞評價”的環(huán)節(jié)，主要是讓學生對所學知識進行遷移運用，理解本課的精髓，說出自己的收獲。故此我將展示《墨蘭圖》《墨竹圖》《菊花小鳥》等作品，并且設(shè)置小組討論：作品傳達了畫家怎樣的情感?師生總結(jié)，共同感受。
通過對多個作品的欣賞，使學生對各種藝術(shù)風格，世界多元化藝術(shù)有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結(jié)作業(yè)
在課程即將結(jié)束時，以回顧式的方式引導學生對中國畫托物寄情的表現(xiàn)特點進行歸納和梳理，讓學生對本節(jié)課的知識有一個更加系統(tǒng)全面的認識。
為了加深學生對于托物寄情的認識，我布置了一個拓展延伸的作業(yè)：思考四君子在其他的美術(shù)門類中的運用。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設(shè)置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生學段的教學方法。
為了充分體現(xiàn)課程內(nèi)容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術(shù)課說課稿篇十五
各位評委、老師：
我研說的教材是人美版七年級美術(shù)下冊，我研說的過程是：說課標---說教材---說建議。說課標包括課程目標和內(nèi)容標準；說教材包括教材特點、編排體例、內(nèi)容結(jié)構(gòu)和知識整合；說建議包括教學建議、評價建議和課程資源的開發(fā)與利用。詳細內(nèi)容如下：
（一）目標
美術(shù)課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設(shè)定。
學生以個人或集體合作的方式參與美術(shù)活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術(shù)語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活、學習美術(shù)欣賞評述的方法，提高審美能力，了解美術(shù)對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術(shù)學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗，獲得對美術(shù)學習的持久興趣，形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。
美術(shù)課程分目標從“造型·表現(xiàn)”“設(shè)計·應(yīng)用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領(lǐng)域設(shè)定。
（二）內(nèi)容標準：
根據(jù)課程的總目標和分目標對7—9年級學段提出了相應(yīng)的具體內(nèi)容標準。各學習領(lǐng)域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。
1、目標是課程總目標和分目標的具體化。
2、學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可操作的學習內(nèi)容和學習方式。
3、評價要點則提出柱測目標達成度的要點。
（一）教材特點：
本冊教材是以豐富多彩的美術(shù)活動為主線，以由淺入深的基礎(chǔ)知識和基本技能內(nèi)容為副線，主、副線密切關(guān)聯(lián)，穿插并行。
（二）編排體例：
是由課題—教學提示—圖片與范畫的欣賞—教學內(nèi)容的設(shè)置—學習建議—思考與討論—學生作業(yè)等組成。
（三）內(nèi)容結(jié)構(gòu)：
本教材在內(nèi)容結(jié)構(gòu)編排上改變了傳統(tǒng)的學科知識門類劃分課業(yè)的形式，各課內(nèi)容彼此沒有非常緊密的聯(lián)系，因此，而采用了并列式、散點式排列而非單元式。
在本冊教材中，四大學習領(lǐng)域所包含的課程內(nèi)容所示，造型·表現(xiàn)學習領(lǐng)域共包含了5課，設(shè)計·應(yīng)用學習領(lǐng)域共包含了6課，欣賞·評述學習領(lǐng)域共包含了1課，綜合·探索學習領(lǐng)域共包含了2課，由此我們不難看出造型與表現(xiàn)學習領(lǐng)域和設(shè)計與應(yīng)用學習領(lǐng)域占全冊教材的80%左右，可見這兩個學習領(lǐng)域在這學年段美術(shù)學習中的重要性。
（四）知識整合：
本冊教材主要圍繞著色彩冷暖知識、線條、節(jié)奏、工藝制作、玩具、實用設(shè)計、電腦美術(shù)、欣賞等知識進行的學習。
1、教材重點
在循序漸進的傳授基礎(chǔ)知識、基本技能的'基礎(chǔ)上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發(fā)展和知識技能的學習的兩方面的需要。
2、教材難點：
強調(diào)趣味性的美術(shù)學習，設(shè)計內(nèi)容要貼近學生的生活經(jīng)驗，強化學生美術(shù)學習的興趣；在繼承中華民族悠久歷史和美術(shù)文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術(shù)發(fā)展方向。
3、教育教學目標：
（1）知識和能力方面：
通過觀賞和各類美術(shù)作品的形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受；啟發(fā)學生感受并表現(xiàn)生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣；幫助學生認識和使用常用色和點、線、面；了解基本美術(shù)語言的表達方式和方法；培養(yǎng)學生表達自己感受或意愿的能力，發(fā)展學生的空間知覺能力、形象記憶能力和創(chuàng)造能力。
（2）教學過程與方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創(chuàng)作等各種美術(shù)活動，嘗試各種工具、材料和制作過程；以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗；在美術(shù)活動過程中強調(diào)趣味性的美術(shù)學習，教學內(nèi)容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神與實踐能力，形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。
（3）情感態(tài)度價值觀：
在美術(shù)活動的過程中，通過參與美術(shù)實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣；體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣；能夠表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術(shù)學習的過程中激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
1、教學建議
（1）要聯(lián)系學生的學習生活內(nèi)容，通過引導學生看看、想想、畫畫、做做的游戲方式，讓學生充分體驗學習過程中的愉悅，激發(fā)學生的豐富想象，培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣。
（2）在指導學生制作方法時采用讓學生欣賞范作、動手體驗等一系列活動，讓學生自己分析思考，獲得制作方法、了解所需的材料。
（3）多在隨堂教學時提供給學生，重在營造適合學生欣賞、討論、獲取知識。
（4）合理利用現(xiàn)代教學媒體補充教材。
（5）根據(jù)教材內(nèi)容設(shè)置情景增強教材的趣味性。
（6）重視教師的示范。（教師的示范能清晰展示美術(shù)技法更能發(fā)揮教師的作用。）
2、評價建議
評價點：
（1）能否用簡單的話語大膽的表達美術(shù)作品的形與色；
（2）能否認識和使用常用色和點線面，是否了解基本美術(shù)語言的
表達方式和方法；
（3）學生是否參與各種美術(shù)活動，在過程中是否嘗試各種技法；
（4）學生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗是否得到提高；
（5）是否有合作精神、能否表達自己的情感和思想；評價方法：
（1）自評方法
（2）互評方法
（3）師評方法
（4）自評互評師評相結(jié)合方法
（5）作品展覽
3、課程資源的開發(fā)與利用
（1）教學設(shè)備與器材；多媒體教學設(shè)備；
（2）校外資源；剪紙、編制、廢棄物再利用等；
（3）利用網(wǎng)絡(luò)信息化；資源共享；
（4）自然環(huán)境資源；自然風光寫生等等。
以上是我對七年級第二學年段美術(shù)科目進行的“三說一看”的學習研說，請各位評委老師給予建議和指導。
高中美術(shù)課說課稿篇十六
教學目的：
通過本課教學，使學生對的性質(zhì)、畫法、各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美，提高藝術(shù)欣賞能力和樹立正確的審美觀點。
教學重點：
引導學生著重理解獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。
教學難點:
如何理解"意境"?追求意境的創(chuàng)造，既是的重要藝術(shù)傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。
教學時間：1課時
教具準備：圖片、錄象資料、自制課件。
教學過程:
一。組織教學：（常規(guī)）
二。引入新課：
今天學習第十課。（出示課題，開始使用課件）
本課內(nèi)容為欣賞。通過對典型的名作的賞析，了解的性質(zhì)、畫法，各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。
1.的性質(zhì)和它在中國古代繪畫中的重要地位：
上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側(cè)面間接地反映了社會生活。
中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術(shù)風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。
青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作"青綠山水".其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上略施青綠兩色，如《游春圖》。
淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫。
水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調(diào)水墨效能的發(fā)揮。
1.名詞解釋：
"外師造化，中得心源"——"造化"是指自然，"心源"指心靈感受。"外師造化，中得心源"的大意是，山水畫家創(chuàng)作既要以自然為師，同時又得力于畫家對自然的感受。它正確地指出了中國山水畫創(chuàng)作的基本原則，對后來中國畫的發(fā)展有深遠的影響。
"南北宗"——是明代畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展，他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨畫法的文人畫家比作"南宗",將青綠畫法的職業(yè)畫家視為"北宗".例如，唐代的王維、李思訓，后世稱為"南北宗".
北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。
范寬《溪山行旅圖》絹本水墨
首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的`主峰，右側(cè)有深谷瀑布，另一邊矮小的側(cè)峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構(gòu)圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產(chǎn)生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。
《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。
王希孟《千里江山圖》
南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。()著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。
從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術(shù)手法，稱之為"以白當黑".南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術(shù)概括，運用以少勝多的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。
元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調(diào)主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。
（2）其次，在空間的處理上，采用"以大觀小"、"小中見大"的手法。
就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米。或以中國畫特有的高遠、平遠、深遠的構(gòu)圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構(gòu)圖方法。創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關(guān)系的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。
（放映錄象）
（3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。
如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應(yīng)用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為"染",干者為"擦",還有"破墨"、"積墨"等等?？梢?，也同樣形成了自己獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)和體系。
（放映錄象）
三。小結(jié)（課件使用完畢）
高中美術(shù)課說課稿篇十七
重點理解構(gòu)圖知識和美術(shù)術(shù)語的含義
幾何石膏、掛圖
一、導入：舉生活中的生動圖片。
二、素描的含義;
1、用單色的點、線、面的結(jié)合表現(xiàn)物體的形體，色調(diào)明暗層次等造型因素的繪畫。
2、寫生素描從內(nèi)容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。
1、線條、色調(diào)。對于初學者，首先學會用線條表現(xiàn)形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關(guān)系等。
2、初學者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調(diào)的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個方面;
1、感覺能力
2、知識(透視學、解剖學、色彩學)
3、技巧：勤，練。
五、觀察能力：在動筆作畫之前，應(yīng)該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特征。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，如觀察表現(xiàn)。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調(diào)的變化。
3、在比較不同的色調(diào)時，要時刻注意形體結(jié)構(gòu)的變化和周圍環(huán)境的關(guān)系及形面，在色調(diào)的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。
六、素描的要求：
1、物圖得當。
2、造型準確。
3、質(zhì)感空間感強。黑白的關(guān)系，近實遠虛，近大遠小。
七、素描考試指導：構(gòu)圖定整。結(jié)構(gòu)明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象(局部)。
八、靜物寫生：
1、構(gòu)圖，上下左右均衡。
2、切點定形。
3、形體分析。
4、鋪大調(diào)子。
5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6、整體調(diào)查。a、形體比例處理。b、形體色調(diào)表現(xiàn)。c、形體背景有空間感
d、物體質(zhì)感。
十、課后作業(yè)：讓學生利用所學的知識，臨摹一幅石膏素描。
高中美術(shù)課說課稿篇十八
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第2課《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》。我主要從教材分析、教學手段和教學過程三個方面加以闡述。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術(shù)作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，進一步認識不同類型的美術(shù)作品在使用藝術(shù)語言上的不同方式，美術(shù)作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
2、重點：美術(shù)作品的藝術(shù)語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
3、難點：美術(shù)語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術(shù)作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結(jié)合具體的美術(shù)作品并調(diào)動學生既往的美術(shù)知識來認識和理解。
1、探究導入課題。
(1)教師活動：展示相關(guān)圖片，并引出美術(shù)作品的藝術(shù)語言。
高中美術(shù)課說課稿篇十九
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第2課《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》。我主要從教材分析、教學手段和教學過程三個方面加以闡述。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術(shù)作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，進一步認識不同類型的美術(shù)作品在使用藝術(shù)語言上的不同方式，美術(shù)作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
2、重點：美術(shù)作品的藝術(shù)語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
3、難點：美術(shù)語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術(shù)作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結(jié)合具體的美術(shù)作品并調(diào)動學生既往的美術(shù)知識來認識和理解。
1、探究導入課題
(1)教師活動：展示相關(guān)圖片，并引出美術(shù)作品的藝術(shù)語言。