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音樂的論文篇一
摘要：隨著我國社會發(fā)展進程的不斷加快，音樂文化更是改變了音樂教育的表現形式。在當今多元化音樂教育文化理念背景下，我們應當重視民族音樂文化內涵教學，將民族音樂文化內容，賦予多元化民族特色，讓音樂教育體現新的生機及內涵。基于多元化音樂教育背景下，展開對多元化音樂教育的分析，剖析民族音樂文化的傳承作用，并提出民族音樂文化的傳承及保護針對性措施，以期為我國民族音樂文化的傳承及保護，提供參考依據。
關鍵詞：多元化音樂教育；民族音樂文化；傳承保護
我國是一個有著悠久歷史的文化強國。作為一個統一的多民族國家，自然有著眾多優(yōu)秀的民族文化。我國各民族的音樂文化極具多元化，更在國際間占據了尤為重要的位置。不過民族音樂文化的優(yōu)秀獨特性，并未在現階段的多元化音樂教育背景下得到重視[1]。由于對國外西方音樂的學習，就現階段我國音樂教育現狀而言，西方音樂教育已經成為了學習主體，而我國民族音樂文化卻逐步呈現邊緣化發(fā)展趨勢[2]。基于民族音樂文化的產生來看，民族音樂文化是構成民族文化體系的重要組成部分。隨著現階段社會的不斷進步，民族音樂文化的傳承已經無法將其作為單一化的音樂教學，而應當重視在不同的音樂教學中，融入多民族音樂特色及人文內涵，同時更要將其作為一種新時代的音樂文化創(chuàng)新[3]。
一、少數民族音樂現狀及其傳承保護的迫切性
（一）宏觀環(huán)境。我國少數民族大多居住在交通不便、生活方式比較單一及整體經濟水平比較滯后的偏遠地區(qū)。由于存在諸多方面的局限性，他們與外界之間所形成的聯系相對較少，同時音樂文化與外界的溝通交流也存在較大限制。民族音樂文化所活動的空間相對較為固定，通常情況下會受到世代相傳的本民族音樂文化的熏陶。隨著我國現階段經濟發(fā)展水平的提升，少數民族地區(qū)也有了明顯變化，比如廣播、電視、交通、網絡等多方面的現代化技術[4]，都能夠讓少數民族地區(qū)感受到外界音樂文化。而此種外來的音樂文化及音樂演唱方式，對少數民族音樂帶來了極大的挑戰(zhàn)及沖擊。比較質樸的本土化音樂與外來音樂的技術制作相比，導致外來音樂的整體競爭力逐步提升，而少數民族音樂的發(fā)展則受到冷落。（二）發(fā)展劣勢。就民歌的演唱來講，我國流傳于不同民族之間的民歌種類尤其之多，整體數量也相對較為驚人[5]。但由于整體的生活方式、文化理念、社會思想認知等方面的變遷，對少數民族音樂的生存空間逐步造成較大的沖擊，因而導致越來越少的人會唱民歌。而少數民族地區(qū)絕大多數的年輕人，也更加熱衷于流行音樂，忽視了對民族音樂文化的傳承及保護。為了加大對少數民族音樂的傳承及保護力度，聯合國教科文組織，通過考察了我國貴州、甘肅、廣西等?。▍^(qū)），發(fā)現少數民族音樂文化的傳承保護現狀均不容樂觀。（三）發(fā)展?jié)摿?。在現階段多元化音樂教育背景下，民族音樂文化已經逐步引發(fā)我國諸多研究學者的關注。我國已經設立了國家非物質文化遺產保護專項資金，少數民族音樂文化就作為其中一項，受到了社會各界人士的廣泛重視。在當前的多元化音樂教育背景下，中央電視臺青年歌手大獎賽還專門設立了“原生態(tài)唱法”，從而鼓勵人們多去傳唱民族音樂。而民族音樂文化能讓久居城市的人們感受到音樂的藝術魅力，同時也使有識之士認識到了民族音樂的重要性，對其傳承及保護的迫切性加以正確引導。
二、多元化音樂教育分析
（一）多元化音樂教育概貌?；诋斍拔覈旧淼囊魳诽匦詠碇v，一直具備了較為明顯的民族性及地域性特點，并且受到了絕大多數人們的喜愛?；谀撤N意義講，我國的音樂本身就具備了多元化特色，不同民族、不同地區(qū)的音樂作品，其實都反映了所在地區(qū)的文化內涵及精神[6]，體現了所在地區(qū)的文化屬性，更形成了所在地區(qū)的重要文化內容，同時也成為我國文化的重要組成部分。處于當前飛速發(fā)展的社會進程中，民族音樂本身所依賴的社會宏觀環(huán)境已經逐步變遷，因此其本身的進一步發(fā)展，也不再依賴于傳統的發(fā)展路徑，必然要重視進一步創(chuàng)新。在當前的多元化音樂教育背景下，民族音樂如果想要更好地傳承，就必然要逐步擴大其自身的影響范圍，同時還應當主動地與學校音樂教育相融合。通過借助當前的現有學校教學資源、平臺、手段，實現民族音樂的進一步創(chuàng)新及傳承，也可以讓更多的人們更加全面地對民族音樂文化內容加以了解。在現階段的多元化音樂教育背景下，學生能夠在民族音樂的學習過程中，更加深入地了解民族音樂，對其中所蘊含的音樂文化內涵及本質有所領悟，同時也增強了學生對民族音樂的整體認同感，提高了學生對民族音樂的創(chuàng)造力，激發(fā)學生能夠創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的音樂作品。由于音樂文化及教育之間的聯系較為緊密，通過分析多元化音樂教育，必然會將其作為民族音樂文化傳承及保護的重要途徑。（二）音樂教育多元化傳承特征。針對音樂教育的傳承特征來講，可以基于兩方面著手，其一就是基于音樂本身的產生起源，其主要產生于語言類音調中，由此也必然決定了民族音樂文化在不斷追求創(chuàng)新的過程中，將音樂風格加以統一，從而更加完美地體現于同一民族張閩趙洋洋：論多元化音樂教育對民族音樂文化的傳承及保護音樂文化的完整性及統一性。再者就是音樂符號是音樂文化傳統所構成的基本要素，同時更是其尤為重要的組成內容，與此同時也表現了音樂語言的文化載體[7]。在此作用之下，基于一定層面，將音樂教育的`獨特價值觀有所凸顯；基于另一層面，也能夠更好地塑造音樂教育方式，促進音樂思想的形成，從而對音樂文化形成更加深遠的影響。由此可以發(fā)現，不同的文化內涵、不同民族背景的民族音樂，會由于音樂價值觀的本身影響，從而呈現出多元化音樂文化特色。
三、多元化音樂教育對民族音樂文化傳承及保護的作用
（一）彰顯民族音樂文化獨特魅力。在多元化的音樂教育背景下，直接影響了民族音樂文化的傳承與保護。但需要注意的是，此種影響是具備雙面性的，分為積極影響及消極影響。積極影響能夠更好地促進處于當前不同的文化背景下，不同民族音樂文化之間的交流及融合[8]。而消極影響則會致使民族音樂文化無法正常地實現彼此溝通及交流。由此在多元化的音樂教育中，一方面可以通過參考其他地域性音樂文化的積極影響，對民族音樂文化體系逐步豐富，從而增強其自身的感染力；另一方面也能夠更好地保持民族音樂的內在精神品質，不脫離其文化本質。（二）強化民族音樂文化凝聚力?；诿褡逡魳肺幕男螒B(tài)及存在依據來講，無論任何一種文化都不能孤立地存在，它的實現需要經由教育及社會生活才能更好地融為一體。對社會發(fā)展進程而言，更是加快了社會的生產進步，使得此種音樂文化意識形態(tài)逐步融入至社會文化體系中，同時也形成了愈來愈重要且明顯的體系。相對來講只有社會整體發(fā)展有所進步，才能更好地促進音樂文化發(fā)展。從另一層面講，由于不同民族之間其民族文化自然具備一定差異性及獨特性，比如音樂風格、題材、主題及文化載體，都是民族音樂文化與其他音樂文化形成區(qū)別的重要標志。（三）在文化借鑒中創(chuàng)新民族音樂文化。在多元化音樂教育社會背景下，音樂文化的傳承及變遷是實現創(chuàng)新的重要維度，更是音樂文化傳承的本質?；谝魳繁旧淼慕逃^程來講，可以說它在一定程度上實現了民族音樂文化的創(chuàng)新。無論是對于施教者或者受教者，其本身的狀況及價值觀都存在較大差異，使得整體的音樂教育過程并非只是單純地復制民族傳統音樂文化，更多的是實現了民族音樂文化的融合，從而衍生出新的音樂文化要素。
四、民族音樂文化傳承及保護策略
（一）保護。1.重視制度建設，加強社會關注度。要想保護民族音樂文化，就需要構建一套完整性的傳承、保護、發(fā)展的長效保護機制，并且在具體的貫徹過程中對其逐步完善。在我國的社會發(fā)展進程中，我們也應當加強對民族音樂文化的整體關注度，為民族音樂文化傳承人預留一定的社會發(fā)展空間，予以其經濟待遇及社會地位，從而有效增強他們的自信心，也可以通過鼓勵新一代青年群體投身于民族音樂文化的傳承保護工作中，同時在藝術類教育、舞蹈教育、傳播及藝評體系中加強對民族音樂的宣傳度。在此過程中我們應當盡可能地避免打著保護民族音樂文化的牌子，一味地向相關文化管理部門索要保護資金投入；應當避免由于功利心過強，從而導致商業(yè)文化覆轍的出現；同時還應當盡可能地避免由于一時熱情、文化獵奇而對民族音樂文化造成的人為性破壞。2.構建民族音樂陳列館、民族文化保護園。通過構建民族音樂陳列館，陳設來自民間所收集的諸多少數民族樂器，以及密切相關于民族地區(qū)生活文化、人文氛圍的服飾及道具，并且通過民間音樂樂譜、影像資料等的收集保存，以及對民族音樂文獻類歷史資料的整理，以此充實民族音樂陳列館。此種實物類的資料、樂譜、影像學數字資料，都具有尤為關鍵的研究價值，同時也存在一定的非物質文化收藏價值。我們應當重視將音樂這種無形的文化遺產，借助現代化技術手段及多種形式，實現民族音樂文化至可長期保存資料的轉換。另外，借助編寫民族音樂的特色樂譜等方式，為其配上數字音像或者錄音等；或者借助文字形式，客觀地描述民族音樂生活的實際狀態(tài)，撰寫民族地區(qū)的音樂文化習俗及人文氛圍，從而實現以不同方式記錄民族音樂文化檔案，通過上述方式，保護民族音樂文化。少數民族文化保護園的構建，是在既定范圍之內保留原有的生態(tài)環(huán)境，從而使得部分尤為珍貴的樂種能夠以更加靈活的方式存在。非物質文化遺產在社會變遷中要想更好地得以保護，必須依賴于所處的文化生態(tài)環(huán)境。通過構建民族音樂文化保護園，能夠對非物質文化遺產內容更加集中化且多樣化地保護，最終實現整體性文化保護。通過在民族地區(qū)構建民族文化保護園，從而更好地在發(fā)展地方經濟的同時，做好對民族音樂文化的保護。（二）傳承。對民族音樂文化的傳承，更是延續(xù)民族音樂文化持續(xù)發(fā)展的根本保障。傳承不僅作為少數民族音樂文化保護的一種積極應對方式，同時也改變了保護的被動性?；诿褡逡魳愤@一藝術形式來講，由于年輕一代并未對其有較多的了解，因此一些專業(yè)人士在研究中就對其存在諸多憂慮。當前只有極少數的民族地區(qū)后輩，還對民族音樂文化感興趣?，F階段的當務之急，就是應將民族音樂文化引入學校音樂課堂，讓青少年自小能夠加大對民族音樂文化的認知度，否則就可能出現民間原生態(tài)的民族音樂文化斷層。首先應當從小學生群體逐步抓起，通過將民族音樂文化納入學校的音樂教材中，可以讓民族地區(qū)小學生群體都夠對所在地區(qū)或者其他地區(qū)的民歌有所了解熟悉，讓他們從小受到民族音樂文化的熏陶。同時，還要始終保持科學傳承的態(tài)度，做好對民族音樂文化的傳承工作。我們應當加大對培養(yǎng)青少年民族音樂人才的重視程度，將文化藝術類學校以及青少年活動中心作為培養(yǎng)少兒民族音樂人才的培訓基地；舉辦多樣化、特色化、民族化的文化藝術活動，可以請民族音樂的老藝人重新開展民族音樂傳唱，在傳播及弘揚民族傳統音樂的同時，肩負起向后輩傳授音樂文化的重要指導責任。另外，也可以通過組織多種能夠體現民族音樂文化的主題活動，加強民族音樂文化的藝術交流。除此之外，我國民族地區(qū)教育工作及科研工作的開展，也應當更加積極地開發(fā)多種音樂類文化課程資源，重視滿足民族音樂的表演、欣賞及教學需求。與此同時，需要重視文化藝術資料的發(fā)掘、民族唱腔的搶救以及戲曲的逐步開發(fā)利用等諸多方面的合作，并成立藝術研究所、藝術陳列館、唱腔藝術團、藝術保護傳承基地等。在少數民族音樂文化保護層面，我們需要逐步學習部分民族地區(qū)音樂文化的傳承經驗，從而更好地將擁有技術及人才優(yōu)勢的高校及研究所，轉變成為民族音樂文化藝術的重要傳承力量。并且，通過借助現階段的計算機設備軟件，以及諸多硬件設備的支撐，從而使原汁原味的民族音樂文化能夠得到更好的保護。
五、結語
現階段，我國對民族音樂文化的傳承及保護還有很多工作要做。我們應當重視合理利用多種教學資源，有效保護民族音樂文化，長期規(guī)劃民族音樂文化的發(fā)展路徑。同時，我們也要始終相信在民族地區(qū)廣大有為青年以及音樂文化工作者的共同努力配合下，必然會在多元化音樂教育背景下，不斷創(chuàng)新、保護、傳承我國的民族音樂文化，使其在我國歷史發(fā)展長河中發(fā)揚光大。
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音樂的論文篇二
摘要:《土木工程防災與減災》課程是土木工程專業(yè)本科生的一門重要課程，這門課程實踐性和應用性極強，對于土木工程專業(yè)高水平應用型人才的培養(yǎng)十分重要。這里闡述了課程開設現狀和開設以來存在的課時安排少、授課內容淺而舊、實踐教學平臺尚未搭建好等主要問題，提出了以應用為導向-優(yōu)化教學內容、關注本領域前沿-滾動更新授課內容、搭建合作示范性實踐平臺-強化工程實踐能力等一系列的教學改革措施和建議，希望為今后的教學改革提供初步的思考和探索依據。
關鍵詞:防災與減災；土木工程；教學改革
0引言
近年來，災害事件頻繁發(fā)生，不但造成巨額的社會經濟損失，而且造成慘痛的人員傷亡事故。上至國家層面，下至村鎮(zhèn)個人，這一切無不深深觸動著每個人的心。高校擔負著傳承文明的責任和義務，是培養(yǎng)防災減災綜合素質強硬的人才的理想場所。而土木工程是防災減災應用最直接最廣泛的學科和行業(yè)，該專業(yè)大學生防災減災知識體系的儲備和防災減災意識的培養(yǎng)直接影響其在未來工作中的思想和行為。在土木工程專業(yè)本科生中開設防災減災課程具有其它專業(yè)和學科都不具備的主動性、必要性和不可代替性。因此，在學校提出建設高水平應用型大學的目標之際，為了更好的服務社會和地方，滿足培養(yǎng)應用型人才的迫切需求，實踐性、應用性極強的防災減災課程改革勢在必行。本文積極主動思考和探索防災減災課程教學改革問題，力求今后能拋磚引玉。
1課程開設概況
《土木工程防災與減災》是我校土木工程本科專業(yè)的一門重要課程，是基于土木工程地質災害、地震災害、風災害、洪水災害、火災害和爆炸災害等基本知識之上，研究與人類工程活動有關災害的防災與減災的一門學科。為了能使學生更好地學習課程內容，《土木工程防災與減災》課程通常在《工程地質》、《建筑結構抗震》、《橋梁結構抗風與抗震》等課程之后開設。課程的開設目的在于通過深入淺出的教學讓學生系統了解各類災害的類型、特點、對人類社會的危害及災害的發(fā)生發(fā)展規(guī)律，熟悉工程上防災減災對策與措施，培養(yǎng)學生初步識別、分析及解決災害的能力，使之能與工作中遇見的常見問題緊密結合，以保證工程建筑物的安全、經濟和穩(wěn)定。
2課程教學中存在的主要問題
從起,我院針對土木工程本科專業(yè)開設了《土木工程防災與減災》課程。實施三年來，對學生防災減災知識的積累和意識的提高起到了積極的作用，但在教學過程中仍存在如下主要問題:
2.1課時安排較少，但內容多，信息量大
該課程共安排16個學時，1個學分，考核方式為考試。課程主要內容包括與土木工程相關的六大類常見災害（地質災害、地震災害、風災害、洪水災害、火災害、爆炸災害）以及相應的防災減災工程措施，另外包括災害風險分析與應急管理。每一種災害都有大量的信息和案例可供分析，在如此有限的課時內涵蓋常見地震、火災、爆炸、風災、地質災害和洪澇災害等，幾乎是不可能的。因此，只能選擇與本專業(yè)以及未來任務相關的幾種災害重點分析介紹。這樣在內容安排上就容易出現厚此薄彼，有所偏倚。
2.2授課浮于單純的內容和形式，應用深度講授不足
多數教師的授課內容較為豐富，也加入一些案例分析，但是案例分析和講述緊緊局限于事件的發(fā)生時間、地點、發(fā)生的原因、造成的損失和傷亡等客觀事實方面，對于相關的土木工程結構設計防災減災方面存在的缺陷和不足分析講解較少，且相同情況下的防治措施和建議論述不充分。這種情況下，會使學生對于災害的基本認識具備了，但是對于防治災害的具體措施掌握上還遠遠不足。另外,好多授課老師的講授案例內容老舊，仍然是幾十年前發(fā)生的一些災害事件，這些事件中的土木工程結構在當前形勢下可能早就被淘汰使用了，也可能早已更新換代好幾次了。這種情況就脫離了現代土木工程的實際施工實例,即使講授清楚了，也不具有廣泛和較好的現代應用意義。
2.3實踐教學開展少，實踐平臺尚未搭建好
由于該課程的實踐性和應用性強，平時僅依靠課堂教學遠遠不能達到較好的教學目標，還需要通過實踐教學才能深刻理解和掌握相關知識，強化防災減災的意識。但由于課程總課時較少，實踐課時難以有效安排，實踐環(huán)節(jié)中的安全問題以及時間和地點的安排協調困難，導致實踐平臺尚未有效搭建，實踐教學沒有有效開展起來。
3教學改革措施初探
結合本校土木工程專業(yè)防災減災開課實情和教學中遇到的主要問題，本文從以下方面初步探索改革的措施，希望今后能達到更好的教學效果。
3.1以應用為導向，優(yōu)化教學內容，增加課時安排
《土木工程防災與減災》是為土木工程專業(yè)本科生開設的一門重要課程，該課程主要介紹土木工程領域常遇到的災害的種類、成災機理、防治措施及減災技術。要培養(yǎng)土木工程專業(yè)的高級工程人才，掌握相關的防災減災知識在具體開展工作時是必不可少的，因此在課時安排上可以適當增加學時。課程面臨課時安排少的實際問題時，教課教師應以實際應用為導向，將課程的重點內容突出，并與特定的應用場景相聯系，設想未來工作崗位最可能遇到的應用問題，學與用相互結合貫穿于整個教學過程中。
3.2關注本領域前沿，滾動更新授課內容，深挖致災原因和防治措施
防災減災學科的交叉性強，常常涉及到多個學科領域和多門課程，這就使得該課程的教材更新速度跟不上研究內容的更新速度。再加上土木工程領域新技術、新材料的研發(fā)，許多原本可能致災的因素得以減弱或克服。因此，一些老舊的內容和案例在現在的土木工程中并不適用了。這就需要授課教師及時關注本領域的前沿，尤其是相關的時事事件和專業(yè)領域期刊的最新研究成果，及時滾動更新課堂的教學內容，深挖事件的災害類型、特點、致災原因以及防治措施，使學生第一時間接觸最新的應用領域實例和防災減災新舉措。
3.3搭建合作示范性實踐平臺，強化工程實踐能力
實踐教學是工程人才培養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)，也是工程實踐能力和創(chuàng)新能力培養(yǎng)的關鍵。在今后的教學過程中，必須增加防災減災的實踐教學環(huán)節(jié)。但是學?，F實教學中存在“案例來源”與“真實土木工程環(huán)境”相脫離的矛盾，為解決這一客觀問題，學院應主動與一些防災減災單位（如地震局臺站、火災大隊、地質災害研究所、重大災害防治區(qū)等）建立長期合作關系和聯合培養(yǎng)學生的模式，嘗試建立校內、校外兩類教學示范實踐平臺。例如:校內平臺方面，學院可以與火警中心合作建立校內實驗大樓火災與防火防災師范基地，不僅從土木建筑結構選址、防火等級設計、防火設備設計等方面實地演示講解火災的防治措施；還可以定期組織各個班級的學生參加防火演練，使學生充分利用校內實踐平臺，真實參與防火工程實踐，零距離與土木工程防火設計結構接觸，深化學生對所學知識的理解和應用，強化學生的防災減災意識和工程實踐能力。
4結語
防災減災通過綜合應用工程學科的理論與技術，提高土木工程結構、土木工程系統抵御人為及自然災害的能力，研究和防治與人類工程活動有關的工程災害，是土木工程專業(yè)人才必須具備的知識體系和基礎能力，進行教學改革對培養(yǎng)高水平的應用型土木工程人才具有十分重要的意義。
參考文獻:
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音樂的論文篇三
摘要：自從改革開放以來，我國不斷的將優(yōu)秀文化引進來與走出去，在傳播優(yōu)秀文化的同時也要繼承和保護好我國的傳統文化。民族音樂伴隨著民族文化共同發(fā)展，保護繼承好民族音樂利于民族文化的多樣性，民族精神的傳承和融合。
關鍵詞：民族音樂;傳承;民族文化
我國有著悠久的歷史文化，民族音樂則是通過特有的民族語言通過各種各樣的方式代代相傳。人們無論是在勞作，或者是休閑娛樂時都會伴隨著具有特色的音樂。
一、民族音樂的發(fā)展與運用
在古代，音樂就成為了每家每戶的娛樂方式，當人們過節(jié)時會選擇音樂助興，舞蹈的同時伴隨著具有民族風格的音樂；少數民族的小伙子在向心儀的女子表達愛意時也會選擇唱民歌的方式，而女孩子也是通過唱歌的方式來回復男方；交通不便利的地區(qū)，山民通過唱山歌的方式度過漫長的時間；當家中有客人到訪時，也會通過演奏一些樂器來表示對客人的尊重與歡迎。不同的民族有自己獨特的樂器和民族語言，但音樂是無界限的，無論何時人們聚在一起，都可以用音樂來交流，用音樂來傳播自己民族的文化，用音樂來促進民族融合?，F如今，在少數民族地區(qū)，只要有篝火，就會有舞蹈，并且伴隨著歌聲，人們更傾向于享受當下。民族音樂的發(fā)展離不開時代的發(fā)展，經濟文化也都在影響著民族音樂發(fā)展，對于傳統文化要取其精華，不斷發(fā)揚壯大優(yōu)秀的傳統文化并且傳播出去。
二、保護繼承好民族音樂的重要性
（一）有利于民族文化的多樣性
民族音樂是民族文化發(fā)展的一部分，民族文化的發(fā)展又促進了民族音樂的發(fā)展，民族音樂見證了各個民族的興起與發(fā)展，優(yōu)秀的民族文化都是我國文化的精華。一個國家，經濟進步的同時文化也要不斷的發(fā)展，文化是國家發(fā)展中重要的一部分，保護繼承好民族音樂，才有利于促進民族文化的多樣性。民族音樂的傳播方式從口頭傳播發(fā)展到載體傳播，民族音樂本身的發(fā)展也有了質的飛越。人們一般通過音樂來表現自己內心的一種情緒，但音樂本身做為一門藝術也吸引了大批熱愛音樂文化的人前來學習。越來越多的人通過學習民族音樂，使民族音樂得以重視并且更好的.傳承。
（二）有利于民族精神的傳承
民族音樂在譜寫樂譜時本身一定是具有較高的民族文化修養(yǎng)，寫出來的曲子才能引起人們的共鳴，這樣的民族音樂才有利于代代相傳，成為經典的民族音樂。每個民族都有自己的信仰和精神，而這些需要不斷的傳承下去，而保護和繼承好民族音樂，就可以通過音樂的方式來傳承自己的民族精神，使自己的民族不斷的發(fā)展與進步，從而促進國家的發(fā)展。作詞作曲人可以把民族精神通過音樂的形式表達出來，而歌唱者只有擁有深厚的文化底蘊，體會到民族精神的精髓，才能唱好歌曲成為經典。人們會更加傾向于重視經典的歌曲，更重視歌曲本身帶來的精神財富，民族音樂在釋放人們壓力的同時舒緩人們的情緒。民族精神是一個民族前進的方向指標，通過民族音樂傳承民族精神，促進民族進步。
（三）有利于促進民族融合大發(fā)展
每個民族之間都在相互合作，共同學習共同進步，這樣才能促進民族的本身的進步。我國的五十六個民族相互之間學習其他民族的優(yōu)秀文化，結合自己的文化來促進本民族的發(fā)展。不論是在大型晚會上或者是當地的舞臺上，不同的民族總是能在一起通過歌舞的形式表演節(jié)目，一派其樂融融的景象。保護繼承好民族音樂，有利于促進各個民族之間融合大發(fā)展，雖然民族音樂存在著不同，但正是由于這些不同才使音樂呈現出多元化，這樣更有利于民族音樂之間的融合。民族之間相互交流與融合有利于各個民族不斷的發(fā)展與進步，文化的融合會帶來經濟的發(fā)展，各個民族之間相互合作，利用自身的優(yōu)勢避免自身的劣勢，在時代的大背景下，抓住機遇才能有效的提升民族的地位。
（四）有利于發(fā)展民族特色文化
在古代，民族音樂的傳播方式比較單一，一般是通過口頭的方式傳播，這就導致了有些民族音樂在傳播的過程中可能會丟失了一部分而導致歌曲的不完整，音樂的傳播載體也沒有現如今的載體豐富多樣，導致丟失了大量的原始民族音樂。隨著科技進步的發(fā)展，可以復原一些民族音樂，讓更多的民族音樂得以保存并且有利于后代的吟唱與傳播。繼承這些民族音樂，有利于宣傳和發(fā)展本民族特色文化。一些經典的民族音樂無論處于哪個時代都不會過時，反而讓人們聽起來更有文化韻味。民族音樂不僅是民族獨特的文化，也是各個民族共有的財富。
三、結語
不論是傳播載體還是音樂技術上，如今的民族音樂更是呈現出多樣性，也有越來越多的人們意識到要保護民族音樂并且在繼承民族音樂的同時不斷的傳播出去?？萍嫉陌l(fā)展，帶來了多種多樣的音樂傳播方式，這樣更利于民族音樂的傳承。保護和繼承好民族音樂，利于民族文化的發(fā)展，利于民族之間的交流，共同促進民族融合與發(fā)展。
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音樂的論文篇四
摘要：自彈自唱是中小學音樂課堂教學中教師常用的教學手段。在教師的自彈自唱過程中蘊含著形象美、音樂美、協調美等多種審美因素，體現了教師對于“真善美”審美價值觀的引導。如果在教學中能夠充分運用自彈自唱中的審美因素，將會對學生起到有效的審美教育作用。本文從自彈自唱的特點入手，分析了其內在的審美因素，并對如何運用自彈自唱來實施審美教育進行了探討。
關鍵詞：中小學；音樂教育；自彈自唱；實施途徑
“美育”即“審美教育”，是中小學校教育的主要內容之一。美育對于陶冶人高尚的道德情操，培養(yǎng)深厚的民族情感，激發(fā)想象力和創(chuàng)新意識，促進人的全面發(fā)展和健康成長的教育具有重要作用。在中小學教育中，音樂教育是實施美育的主要途徑和內容。在教育部頒布的《全日制義務教育中小學音樂課程標準》中就確定了“以審美教育為核心”的音樂課程教學理念。國務院辦公廳頒布的《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》中要求進一步加強學校美育，提出“義務教育階段學校美育課程要培養(yǎng)學生健康向上的審美趣味、審美格調、審美理想。”這就要求教師在歌唱、器樂、欣賞、創(chuàng)作等一切教學的各個環(huán)節(jié)中都充分發(fā)揮音樂的審美教育功能，從而達到培養(yǎng)學生健康的審美意識，提高審美能力的目標。
一、自彈自唱的必要性
中小學音樂課堂中的“自彈自唱”，指的是教師在進行歌曲作品的示范時，經常采用的一種邊歌唱邊為自己的歌唱進行伴奏的教學手段，它是中小學教師必備的教學技能。追求“真、善、美”是人的本性，而自彈自唱恰恰體現的就是這種“求真、求善、求美”的過程。在自彈自唱時，教師通過良好的、渾然一體的歌唱和伴奏，向學生展示音樂作品，并引領學生共同感受和體驗，進而融入于美好的音樂藝術之中。然而，隨著科學技術的高速發(fā)展，多媒體技術開始廣泛運用在中小學的音樂課堂教學中。目前由于大多數音樂教師在自彈自唱能力的不足，多媒體技術的出現使得越來越多的教師放棄了原本應該由教師完成的范唱示范環(huán)節(jié)，而過多地依賴多媒體播放。筆者認為，課堂教學的過程應該是師生共同體驗、表現、享受美的過程。自彈自唱中教師和學生之間面對面的交流更為真實，更易師生的互動，更易引起學生情感的共鳴。它的運用不但有助于增進師生間的情感交流，還有助于使學生獲得良好的審美感知和審美體驗。因此，相比于多媒體播放的教學，自彈自唱的運用對于保證音樂教學活動的質量和水準以及對學生審美能力的培養(yǎng)都更具有一定的優(yōu)勢。
（一）自彈自唱的直觀性有利于審美感知力的培養(yǎng)。審美感知能力是培養(yǎng)審美鑒賞能力和審美創(chuàng)造能力前提和基礎。眾所周知，人們對事物認識的規(guī)律是從感性認識發(fā)展到理性認識。在欣賞美的事物時，人們通過對審美對象的色彩、線條、形狀和聲音等感覺獲得直觀的審美感覺以及審美直覺，再從感覺上升到知覺，從基礎上升到審美對象的整體認識，從有機整體去感知和領悟。因此，學生在接受審美教育時，這種先從直觀的美入手再逐步引導學生進行更深層次作品內涵的過程，比單純的理論說明更具有吸引力，也更容易被學生所接受和理解。自彈自唱的過程就是教師現場展示作品“直觀美”的過程。學生通過耳朵、眼睛等多種感官，感受到教師在彈唱時所表現出來的彈與唱的協調美、演唱的聲音美、彈奏的規(guī)范美、作品的情感美、形象美、音樂美等多種美的因素，從而對音樂作品獲得直觀、整體、形象的審美感知和良好的審美體驗。
（二）自彈自唱幫助學生樹立正確的審美觀。音樂表演者擔負著培養(yǎng)聽眾的藝術鑒賞力，提高聽眾音樂審美水平的使命。自彈自唱是一種表演形式，其運用的目的主要在于通過教師良好的、渾然一體的彈唱，把音樂的美沁入學生的心靈深處，使學生在音樂的熏陶下心地變得更加高尚、更純潔，使學生由于有了音樂而感到生活更充實、更有意義。在自彈自唱的審美教育活動中，教師是音樂作品與學生之間的傳遞者，對于學生審美價值取向以及審美意識的構建起著引導作用。一方面，教師傳達審美意識。教師在自彈自唱過程中的一舉一動，都向學生傳遞著自己的審美態(tài)度、審美趣味、審美理解、審美評價以及審美判斷，由此而引導學生審美意識的構建。另一方面，學生是審美主體接受審美意識。學生在這種直觀、外在的自彈自唱表演時，受教師的陶養(yǎng)感發(fā)來感受美、欣賞美。逐步樹立起正確的審美觀，進而建構起完善的審美心理結構，形成創(chuàng)造美的能力和自覺創(chuàng)造美的意識。例如在自彈自唱中，教師是“以情動人”，還是“以技動人”，就能體現出教師的審美觀的不同，而這也直接影響到學生將來對作品的理解是炫耀技術還是表達情感的審美觀念。
（三）自彈自唱的示范性有利于提高學生的學習興趣。在自彈自唱過程中，教師現場的彈唱對于音樂形象的刻畫、音樂意境的表現，音樂風格的把握，技術技巧與藝術內容、關系的處理方面都有典范性意義，為學生提供學習和模仿的樣板。學生通過現場的觀察和分析，清晰地看到教師對于一首樂曲，運用什么樣的技術動作和呼吸方式發(fā)出美妙的聲音；如何用不同的觸鍵彈出色彩多變的鋼琴音色；如何將彈與唱之間的技術動作進行協調；如何進行情感和樂句處理，用什么樣的織體伴奏，怎樣用各種技巧來表現歌曲的情感等等，這些都給學生帶來美的享受以及技術技巧上的啟發(fā)。由于現場的'自彈自唱具有強烈的真實感和感染力，更容易給學生留下美好的直覺印象，激發(fā)學習音樂的欲望和興趣，調動學生參與音樂活動的積極性，讓學生得到更好地得到音樂熏陶和培養(yǎng)。
二、自彈自唱的審美教育實施途徑
（一）圍繞“審美為核心”進行自彈自唱。實施“以審美為核心”的音樂課程教學理念，就要求教師能夠遵循美的規(guī)律來進行教學，懂得如何建立“美的形態(tài)”。從自彈自唱前期的準備工作到彈唱時歌唱、彈奏、伴奏、情感處理等一切環(huán)節(jié)都要始終圍繞審美的中心主題進行。具有美感的彈唱，具體包括彈唱姿勢正確；演唱時聲情并茂、感情真摯；彈唱表情自然，富有感染力；彈奏方法規(guī)范；鋼琴伴奏的和聲編配以及伴奏織體運用恰到好處；彈與唱的音量、氣息、動作協調等。只有在每個環(huán)節(jié)做到有美感，才能讓審美主體感受到美感。
（二）提高教師的彈唱技能。在自彈自唱中，教師對于作品的表現方法以及學生對美的審美評價都起到良好的示范和引領作用。一般來說，學生只有通過教師的示范和引導，對真善美和假丑惡有一定的判斷并且符合了一定審美價值取向的時候，才可以認為是受到了審美教育。因此，教師要提高自己的自彈自唱技能。自彈自唱是一門綜合性技能，它不是會歌唱會彈琴就能自然獲得。由于在高校師范教育中長期以來存在的對自彈自唱技能培養(yǎng)的認識偏差，自彈自唱技能已經成為中小學音樂教師普遍存在的短板，很多教師在教學中并不能自如運用自彈自唱技能。教師在平時訓練時，應該始終將彈唱作為一個整體進行長期的練習，養(yǎng)成“唱則彈”、“彈則唱”的彈唱習慣。自彈自唱中堅持“以唱為主，以彈為輔”的基本原則。此外，由于中小學音樂教材中曲目內容涵蓋廣泛，教師還要學會用多種演唱方法來表現不同風格的歌曲，懂得靈活的運用各種伴奏技巧來渲染歌曲氣氛。例如的歌曲《小雞的一家》（選自人民音樂出版社音樂課本二年級上冊）用擬人的手法表現小雞一家的場景。歌曲曲式結構簡短規(guī)整，節(jié)奏歡快。教師彈唱時通過咬字吐字、腔體等方面的調整來表現大公雞、老母雞、花小雞三種不同的可愛形象特點。歌曲的和聲編配可以用較為簡單的正三和弦，伴奏織體在表現大公雞的形象時在中音區(qū)彈奏，而表現花小雞的形象時右手換成在高音區(qū)彈奏，用音區(qū)的對比烘托出不同的歌曲形象，使得彈唱符合學生的心理和年齡的特點。再如歌曲《今天是你的生日》（選自人民音樂出版社音樂課本六年級上冊）表達的是對祖國深深的熱愛之情。曲式結構較為復雜，有較大情緒變化。因此，自彈自唱的處理都要做出較大的調整。彈唱時氣息要吸得深一些，腔體打開一些，聲情并茂，以情帶聲。這時，鋼琴和聲編配可以在正三和弦的基礎上加上副三和弦甚至是變和弦，伴奏織體在歌曲的高潮部分，用密集的、拉寬音域的分解和弦形成流動的效果，表達出歌曲中內在的真摯感情。
（三）提高教師的審美素養(yǎng)。審美教育實踐活動中，音樂教師是實施音樂審美教育的主體，教師的審美素養(yǎng)是實施和落實音樂審美教育的基本前提和根本保證。教師在自彈自唱中的創(chuàng)造和表演都是其審美意識在音樂表演中的對象化活動，反映出教師的審美能力、審美水平的高低。就如盧梭在《愛彌兒》所認為的：“教師要記住在敢于擔當培養(yǎng)一個人的任務以前，自己就必須要造就成一個人，自己就必須是一個值得推崇的模范。”為此，教師要進行審美教育，應該首先逐步構建自己的審美意識。不斷提高自己藝術修養(yǎng)，開闊自己的視野，接觸和了解文學、美術、建筑等多門類藝術，提高自己的審美情趣。這樣才能潛移默化地影響到學生的審美趣味、文化價值觀念的培養(yǎng)和建立提高審美意識。其次，教師要提高自己的綜合素質。由于自彈自唱中包括了彈奏、演唱、視唱、和聲編配等多種技能，強調綜合知識的運用。教師要熟練地運用好自彈自唱技能，就應具備整合并綜合運用這些知識的能力。自彈自唱，從本質上是教師對作品的二度創(chuàng)作。教師既要真實地反映作品的內涵，又要有自己的創(chuàng)造性。從彈唱準備階段的對作品的分析，到彈唱演唱、伴奏內容的設計，再到彈唱中的表演等各個環(huán)節(jié)，教師都要有創(chuàng)新意識，運用創(chuàng)新性的教學理念和創(chuàng)新教學方法進行教學。
三、結語
隨著我國基礎教育水平的不斷提高和素質教育的全面推進，中小學音樂教育有了較快發(fā)展，但是，從我國基礎教育發(fā)展的整體水平看，音樂教育仍舊存在許多不足之處，例如在音樂課堂教學中存在的重視音樂技能學習而輕視對學生審美培養(yǎng)的問題。自彈自唱具有形象性、直觀性、示范性的特點。在自彈自唱的過程中，無論是教師的演唱、演奏還是彈唱的表演，都體現“真善美”的引導，蘊含著協調美、色彩美、結構美、形象美、音樂美等多種審美因素。如果在音樂課堂教學中能夠充分利用好這些美的因素，將會對學生起到有效的審美教育作用。
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音樂的論文篇五
：現階段，伴隨著我國市場經濟的不斷發(fā)展以及綜合國力的顯著提升，國家層面也加大了對教育教學領域的政策引導、制 度建設以及資金投入力度，旨在為我國現代化建設培育更多的高素質人才。在這一背景之下，素質教育的理念以及模式的應用價值得到了愈來愈多主體的實踐與認可，集中凸顯在藝術教育的多元化發(fā)展?；诖耍疚牧⒆阌谖覈踔幸魳返慕虒W實況，探討了提升廣大學生參與度與主觀能動性的具體策略。
初中是學生身體成長與思想完善的關鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術素養(yǎng)提升的重要階段。而這一時期音樂教育教學工作的開展狀況如何，不僅直接影響著廣大學生自身素養(yǎng)的提升以及今后的發(fā)展，同時也在一定程度上彰顯著各所初中的藝術育人價值。特別是基于素質教育的時代大背景，音樂教學工作的開展價值日益凸顯出來，同時也是新課程改革中不容忽視的一個重要環(huán)節(jié)?；诖耍骄克囆g教育多元化背景下提升初中音樂教學有效性、科學性的具體策略，有著較高的現實價值與實踐意義。
新課改教育大背景下推出的《全日制義務教育音樂課程標準（修改稿）》中，明確了音樂教育的含義、特點、屬性以及開展價值，即初中音樂是初中人才培養(yǎng)體系中的必修模塊，也是大部分學生所必須掌握的一項基礎技能。但是基于日趨多樣化、個性化的學生發(fā)展需求，有關主體應當牢牢把握新課改中對音樂模塊的具體規(guī)定以及細節(jié)要求，積極探索一條更有針對性的教學道路，實現對學生音樂素養(yǎng)以及歌唱技能的有效培育。而要想全面提升初中音樂課堂教學工作開展的科學性、有效性，首先要做的就是充分激發(fā)每一位學生參與音樂教學的積極性與主觀能動性，使其以飽滿的熱情與積極的姿態(tài)來完成理論學習與實踐探索，最終實現自身音樂素養(yǎng)、歌唱技能以及鑒賞能力的全面提升，為其今后的成長與發(fā)展，打下堅實的基礎，這也是本文理論研究的目的所在。
（一）合理整合音樂鑒賞教學
人們常說：興趣是最好的老師。特別是對初中這一年齡段的學生來說，他們的學習選擇往往凸顯出主觀性的顯著特征，即其在學習過程中十分關注自身的興趣愛好，且可以在自身感興趣的領域進行更加深入的探索與全面的學習。而音樂鑒賞作為歌唱學習的基礎所在，其開展深刻影響著學生對于這一課程的認知與參與?；诖?，教師應當勇于打破傳統單向灌輸式教學模式，牢牢把握初中這一年齡段學生的音樂基礎、認知水平、學習特點以及興趣愛好等要素，積極探索一條同學生們多樣化、個性化發(fā)展需求相契合的音樂鑒賞教學道路，從而引導同學們在潛移默化之中，逐步具備較高的音樂感知能力、鑒賞意識以及理解能力，為其歌唱技巧的學習打下堅實的基礎[1]。要想在中充分激發(fā)學生參與的積極性，可以借助于學生最感興趣的流行音樂。無論是彰顯中華優(yōu)秀傳統文化的《中國功夫》，還是頗具民族特色的《前門情思大碗茶》，亦或是京腔說唱與現代說唱相結合的音樂曲目，都可以讓同學們感受到濃郁的音樂渲染力與良好的學習氛圍，使其在自身較為推崇的流行音樂中感知到傳統文化的魅力，進而實現自身音樂鑒賞能力以及綜合素質的全面提升。
（二）充分彰顯學生主體地位
在傳統的單項灌輸式理論教學模式之下，教師往往扮演著主導者、控制者的角色，學生則是被動的接受教師的理論傳輸，缺乏更加主動而深入的思考與探索。在這一模式下，學生很難獲得自身創(chuàng)新創(chuàng)造能力以及實踐探索能力的全面提升。針對這一普遍存在的問題，教師應當積極打破原有教學模式的桎梏，在充分激發(fā)學生參與音樂教學積極性的基礎上，全面彰顯其主體地位。因而在實際教學過程中，教師可以開展學生講堂活動，即讓同學們按照組間同質、組內異質的分組原則，以小組為單位展開資料的收集活動，并且完成對某一曲目創(chuàng)作背景、主要內容以及情感引導的教學。在這一過程中，學生的主觀能動性以及課堂參與度得到了充分的調動，他們可以通過自身的實踐獲得更加全面的音樂知識[2]。另一方面，在實際教授學生歌唱的過程中，教師應當從臺上走到臺下，與同學們融為一體，及時了解不同學生參與教學的狀況，并且妥善解決其在學唱過程中存在的問題，最大程度上發(fā)掘不同學生音樂學習的潛力。除此之外，為了更好的契合這一年齡段學生的學習特點以及興趣愛好，教師可以借助于內容豐富、形式多樣的音樂教學活動，無論是班級內部的主題合唱比賽，還是基礎性的樂理知識競賽，亦或是獨具藝術魅力的音樂劇表演，都可以引導學生們逐步具備較高的的專業(yè)素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。
（三）積極應用鼓勵評價模式
初中生所在的年齡，往往十分渴望獲得外界的關注與鼓勵，而教學評價作為音樂課程教學過程中不可或缺的重要環(huán)節(jié)之一，其開展要求教師應當以肯定、鼓勵為主，全面提升同學們參與音樂學習的自信心。無論是課堂上的教學工作，亦或是類型多樣、內容豐富的課外興趣活動，都要求教師全面跟進不同學生的學習狀況以及發(fā)展趨勢，深入發(fā)掘其身上的閃光點并給予肯定與鼓勵[3]。例如，在音樂課堂教學過程中，教師應當給予每一位學生以充分的展現自我的機會，無論是歌曲的學唱示范，還是一些理論性問題的回答，亦或是一些小組任務的開展，教師都應給予學生以充分的鼓勵與認可。除此之外，在開展學生課程評價工作的過程中，教師應當有效融合學生自評、同學互評以及教師評價這三種方式，全方位、多層次的考量不同學生在音樂學習過程中的課堂表現以及學習狀況，從而使同學們可以直觀、明確的了解自己在學習過程中的問題所在，更有針對性的發(fā)展與完善自我。
（四）全面優(yōu)化創(chuàng)新教學方法
據相關研究結果顯示，人們在接受外界信息反饋的過程中，往往需要協同眼、耳、鼻、手等多個感官，才可以獲得更加深刻的記憶。特別是基于信息化、網絡化的時代背景，廣大初中學生接受信息的途徑更加多樣，所面臨的信息選擇也更加繁雜，這就要求音樂教師在實際教學過程中，充分應用已有的多媒體平臺，更好地契合廣大學生的層次化、多樣性發(fā)展需求。具體來說，在充分的課前準備的基礎上，教師可以借助于多媒體平臺，有效融合文字、圖像、音頻、視頻等要素，從而將課前準備的理論知識，或者是影像資料直觀展現出來，讓同學們可以更加快速的了解到音樂藝術領域的基礎知識[4]。特別是針對一些有關動態(tài)的音樂表演形式的教學，借助于多媒體平臺，同學們可以更加直觀的體驗到這一藝術形式的鑒賞價值與藝術內涵，這在很大程度上打破了傳統理論式教學模式的桎梏，有利于激發(fā)同學們的主觀能動性及課堂參與度，使其更快、更好的步入音樂藝術的世界，成為優(yōu)秀文化的繼承者與弘揚者。
（五）積極推進教學內容的多元化
初中音樂教學工作的開展，其根本目的在于培養(yǎng)學生的鑒賞能力、感知能力以及表現能力，而這一目的的實現，離不開對作品情感的有效感知。因而在實際教學工作的開展過程中，有關主體應當避免出現單純的理論灌輸，可以借助于內容豐富、形式多樣的情感體驗活動，讓同學們可以獲得更加深刻的情感感知，進而在潛移默化之中引導其形成正確的思想觀念。我們以《德沃夏克第九交響曲》的欣賞教學為例，在為同學們播放樂曲之前，教師首先可以借助于現代化的網絡平臺，向同學們展示這一作品的創(chuàng)作背景以及作者德沃夏克的生平經歷。如此一來，同學們可以更加深入的體會音樂中昂揚進取的積極因素和去國懷鄉(xiāng)的惆悵感傷，實際的課堂氛圍十分高漲?？偠灾魳方虒W工作的開展，其目的包含但不局限于指導同學們學唱某一作品，而是使其通過對音樂作品創(chuàng)作故事的了解以及對基礎樂理知識的掌握，進而逐步培養(yǎng)其較高的音樂素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。
初中是學生身體成長與思想完善的關鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術素養(yǎng)提升的重要階段?；诖?，有關主體應當從合理整合音樂鑒賞教學、充分彰顯學生主體地位、積極應用鼓勵評價模式、全面優(yōu)化創(chuàng)新教學方法以及積極推進教學內容的多元化等層面入手，不斷提升初中音樂教學工作開展的科學性、有效性，助力廣大學生音樂素養(yǎng)、鑒賞能力以及綜合素質的全面提升。
音樂的論文篇六
音樂學院學生的思想政治教育至關重要，是一項長期而復雜的工作，是培養(yǎng)優(yōu)秀人才的前提條件。但當前，音樂學院學生的思想政治教育效果較差，存在較多的問題，現狀不容樂觀，通過現狀分析找出問題關鍵，提出有效的解決措施至關重要。因此，本文主要對學生思想政治教育現狀展開研究。
音樂學院；思想政治教育；現狀；研究
社會在不斷進步發(fā)展，學生的接受能力、個性發(fā)展都出現了較大的轉變。而學生個性鮮明，自我意識較強，為高校的思想政治教育增添了難度，致使多數高校的思想政治教育現狀都不容樂觀。因此，以音樂學院為例，研究學生的思想政治教育現狀具有重要的意義，有助于解決思想政治教育中存在的問題，提高思想政治教育質量。
1.1文化素質普遍較低
音樂學院的學生屬于藝術類學生。藝術類學生在招生時主要注重學生的技藝，如歌唱水平，樂器演奏能力等內容，對學生的文化素質要求較低，學生在高考時的文化課分數在300分左右就符合學校的招生標準。因而，學生的文化素質普遍較低是音樂學院學生的顯著特點。音樂學院學生文化素質較低的原因主要有兩點：一學生的文化課要求低。學生對文化課的重視度不夠，導致學生出現主要重視專業(yè)知識以及專業(yè)技能的學習與訓練等問題，降低了學生的文化素質。［1］二音樂專業(yè)的特點影響了學生文化素質的提升。音樂學院的學生需要參加較多的課外實踐活動，鍛煉學生的專業(yè)技能以及舞臺表現力，學生的課余時間有限，缺少多余的時間進行文化課的學習，影響了學生的文化素質水平，制約了學生全面健康的發(fā)展。因此，學生文化素質普遍較低是音樂學院學生普遍存在的問題，是阻礙音樂學院學生思想政治教育開展的因素之一。
1.2個性鮮明
個性鮮明是音樂學院學生普遍具有的特點。音樂學院的學生不僅具有專業(yè)特長，想象力豐富，思想較為活躍的特點，還具有較強的接受能力與較高的審美水平，致使音樂學院學生個性較為鮮明，自我意識較強。學生具有鮮明的個性，對學生而言有利有弊。其優(yōu)勢表現為以下幾點：學生對社會話題較為敏感，創(chuàng)造力較強，想象力較為豐富，音樂表現力強，音樂作品具有感染力。但其弊端也同樣不容忽視，學生的自我意識較強，集體意識淡薄，辦事隨性，人際交往能力與合作能力都較弱。
1.3價值取向較高
受當前社會的影響，各種選秀節(jié)目層出不窮，愛音樂、懂音樂，具備專業(yè)能力的人都能夠成為明星，不再平凡，使音樂學院的學生對于選秀、成名特別熱衷，過于追求物質，缺乏現實的理想以及人生信念，價值觀普遍較高，不切實際。［2］音樂學院價值觀普遍較高的表現主要為以下幾點：一學生的理想不切實際，過分追求物質享受；二學生在業(yè)余時間閑暇生活時，主要以消費性，娛樂性的項目為主，在娛樂活動的侵蝕下有迷失自己的趨勢。由此可見，價值觀普遍較高，不切實際是音樂學院學生存在的問題之一。針對這一情況，加強正確的價值觀教育至關重要，是音樂學院實施思想政治教育的重要內容。
研究音樂學院學生思想政治教育的現狀不容樂觀。學生、校領導對思想政治教育的重視性不夠，教育方法又較為傳統單一，音樂學院思想政治教育的效果較差，學生存在的問題得不到有效的改善。下面就從以下幾個方面對音樂學院學生思想政治教育的現狀進行分析，為提出有效的發(fā)展策略提供條件。
2.1教育方法傳統單一
一在學生犯錯誤之后，教師針對學生所犯的錯誤進行批評教育，并延伸為學生思想政治教育以及道德教育。此種教育方式會使學生產生厭煩情緒，引發(fā)學生的逆反心理，影響思想政治教育效果。
二針對學校中出現的典型事件進行思想政治教育。學校的學生眾多，會發(fā)生各種各樣的問題，針對學生出現的問題進行全面的思想政治教育是較為普遍的一種教育方式，但教育效果不佳，學生聽過之后并不會放在心上，無法達到實施思想政治教育的目的。由此可見，教育方法傳統單一是音樂學院思想政治教育效果不佳的主要問題之一。
2.2學院領導不重視思想政治教育的重要性
現階段，高校不斷擴招，生源愈加緊張，各高校都盡全力搶奪生源，以達到促進本校發(fā)展進步的目的。因而，學校領導將大部分時間應用到教學建設，創(chuàng)新學校品牌，培養(yǎng)專業(yè)人才，擴大招生等方面，為學校建設，提高學校的競爭力貢獻力量，卻忽視了學生思想政治教育的重要性。然而，在思想政治教育方面，工作不夠到位，重視性不夠會嚴重影響音樂學院的思想政治教育效果。首先，學院領導不重視思想政治教育的重要性，會導致學校的學生、教師也忽視思想政治教育，較少組織與思想政治教育有關的活動，忽視學生思想政治教育。其次，學校領導不重視思想政治教育的重要性，會在思想政治教育工作的落實方面存在疏漏，影響思想政治教育的效果。
2.3學生忽視思想政治教育的重要性
學生忽視思想政治教育的重要性是當前音樂學院學生思想政治教育存在的主要問題，有效實施思想政治教育的前提，就是學生需要具有主觀接受性，認識到思想政治教育的重要性，樂于接受，努力思考，積極轉變。學生只有虛心接受，思想政治教育才能產生較好的思想政治教育效果。因此，加強學生對思想政治教育的重視度十分重要，具有重要的作用。
通過以上的分析了解到，當前音樂學院學生思想政治教育工作中存在一些不足之處，影響學生的思想政治水平。因此，必須從對其采取針對性的策略，具體如下：
3.1改進教育方法
改進教育方法是解決教育方法單一傳統的有效方法，是產生較好思想政治教育效果的有效手段，改進教育方法具有重要的作用。教育方法傳統，會導致學生厭煩情緒嚴重，思想政治教育效果不佳等問題。改進教育方法能夠在潛移默化中實現思想政治教育，產生較好的思想政治教育效果。改進教育方法需要做到以下幾點：一在日常生活中滲透思想政治教育。音樂專業(yè)學生具有鮮明的個性特點，單純地采用嚴加管教的管理方式，不僅無法產生較好的教學效果，還會引起學生的反感。因而，給予學生一定的空間，在日常生活中滲透思想政治教育十分重要，能夠產生較好的思想政治教育效果，提高思想政治教育的質量。［4］二在思想政治教育過程中重視學生的反應，因材施教。學生的性格、個性不同，在實施思想政治教育時，應具體問題具體分析，針對學生的個性特點，實施具有針對性的教育手段。例如，針對性格內向的學生，需要采用特別柔和的方式，性格內向的學生普遍有些敏感，對教師的話較為看中，并容易胡思亂想。針對此類學生，需要點到為止，給予關心與理解，從而產生較好的思想政治教育效果。針對性格外向的學生，需要以朋友的身份實施思想政治教育，多給予一些耐心與愛心，以達到提高思想政治教育效果的目的。三換位思考。換位思考是一種有效的思想政治教育方法，教師從學生的角度實施思想政治教育，能夠給予學生親切感，使學生更容易接受思想政治教育，并產生較好的思想政治教育效果。由此可見，改進教育方法十分重要，具有較好的效果。
3.2將專業(yè)教育與思想教育相結合
專業(yè)教育與思想教育相結合是一種有效的教育手段，通過專業(yè)教育與思想教育相結合，能夠在提升學生專業(yè)技能的基礎上提升學生的文化素質。因此，將專業(yè)教育與思想教育相結合，實施思想政治教育具有重要的作用。加強專業(yè)教育與思想政治教育需要做到以下幾點：一在專業(yè)知識教學過程中滲透思想政治教育，提高思想政治教育的效果。二明確教師責任分工。專業(yè)課教師也需要對音樂學院的學生實施思想政治教育，提高學生的專業(yè)技能，產生較好的思想政治教育效果。由此可見，將專業(yè)教育與思想教育相結合具有重要的作用。
3.3加大思想教育宣傳力度
加大思想教育宣傳力度是加強學院領導、教師以及學生對思想政治教育重視程度的主要措施，通過加大宣傳，能夠使學院領導、教師以及學生意識到政治教育的重要性，努力做好政治教育工作，提高思想政治教育質量。加大思想政治教育宣傳力度，需要做到以下幾點：
一開展相關思想政治教育重要性研究的知識講座。對學院領導、教師以及學生進行培訓教育，詳細闡述思想政治教育的必要性以及重要性，加強學院領導對思想政治教育重要性的認識，從而提高思想政治教育質量。
三組織辯論賽開展思想政治教育。大學期間，學生的課外活動較多，以辯論賽的形式實施思想政治教育，能夠使學生提前做好充分的準備，意識到思想政治教育的重要性，并且以學生的角度辯論講解，學生容易接受，思想政治教育效果較好。因此，加大思想政治教育宣傳力度，能夠產生較好的思想政治教育效果。
研究音樂學院思想政治教育的現狀，不僅能夠了解思想政治教育中存在的問題，還能夠提出有效的解決措施，提高思想政治教育效果，具有重要的作用。通過加大宣傳力度，改進思想政治教育方法，與專業(yè)教育相結合等方式，能夠產生較好的思想政治教育效果，提升學生的綜合素質，培養(yǎng)出全面發(fā)展的高素質人才。
［1］閔永新。馬克思主義整體性思想對大學生思想政治教育的啟示［j］.安徽師范大學學報(人文社會科學版),2014(04).
［2］李積萍。對加強和改進大學生思想政治教育的調查與思考［j］.農村？農業(yè)？農民(a版),2015(09).
［3］明麗霞。當前大學生思想政治教育工作存在的問題與對策［j］.現代交際，2016(08).
［4］董文龍。高校學生思想政治教育與管理工作相結合的研究［j］.生物技術世界，2016(05).
［5］謝金迪，叢小舟。網絡環(huán)境下大學生思想政治教育的創(chuàng)新策略［j］.西部素質教育，2016(06).
音樂的論文篇七
一、ftp對商業(yè)銀行業(yè)務經營的促進作用。
（一）有利于商業(yè)銀行提高利率風險管理水平。在傳統的銀行經營模式中，商業(yè)銀行分行不僅需要承擔信用風險，還需要承擔利率風險。而在ftp管理模式下，總行通過ftp價格，鎖定分行的每筆業(yè)務的利差，將分行業(yè)務的利率風險集中到總行統一管理，分行可以集中精力進行業(yè)務拓展。由于總行利率風險管理技術專業(yè)、手段豐富、從業(yè)人員素質高，可以有效提升全系統的利率風險管理水平。
（二）有利于商業(yè)銀行提高產品定價水平。在未實施ftp管理前，商業(yè)銀行由于各項產品沒有統一的標準來確定其成本和收益，產品準確定價存在困難，在利率市場化的環(huán)境下，市場利率變化頻繁，商業(yè)銀行的產品定價問題更為突出。而在ftp管理模式下，ftp價格提供了資金的機會成本，其中包含了期限、利率等市場風險成本，所以只要在此基礎上加上信用風險溢價、費用分攤和預期收益，就可以對產品進行合理定價。
（三）有利于商業(yè)銀行建立科學的績效考核體系。未實施ftp前，從賬面上看，商業(yè)銀行的負債業(yè)務只有利息支出，沒有收益，資產業(yè)務只有利息收入，沒有成本，不能準確衡量各項業(yè)務的實際盈利，難以建立科學公平的考核體系。ftp通過對所有業(yè)務賦予內部資金價格，可以很清晰地核算出每筆業(yè)務的收益，商業(yè)銀行僅需按照不同維度進行分類，就能夠實現對產品、條線、機構、個人等進行績效考核。同時，根據ftp體系的統一規(guī)則，相同資金屬性業(yè)務的ftp價格相同，可以做到所有的業(yè)務均在同一價格水平下衡量其ftp利差貢獻大小，促進商業(yè)銀行建立更為科學公平的績效考核體系。
（四）有利于優(yōu)化商業(yè)銀行內部資源配置。在ftp管理模式下，ftp價格為商業(yè)銀行內部資金流轉提供了統一的價格標準，資金將遵循趨利原則，流向收益較高的業(yè)務板塊，使得商業(yè)銀行的資源得到有效配置，達到收益最大化的經營目的。同時，商業(yè)銀行的資金中心可以通過調整內部資金價格的方式，體現銀行管理層的政策導向和意圖，引導各業(yè)務板塊的經營管理和業(yè)務發(fā)展方向，實現全行整體的資產負債管理目標，保證商業(yè)銀行戰(zhàn)略發(fā)展規(guī)劃能夠順利實現。
二、發(fā)揮ftp在經營管理中作用的建議。
對商業(yè)銀行而言，ftp管理是一項全行性、系統性的工程，需要總行、分行之間相互聯動，共同配合，持續(xù)推進，才能最大程度發(fā)揮其對業(yè)務經營的促進作用。
（一）對商業(yè)銀行總行的建議。
商業(yè)銀行總行在ftp管理中處于核心地位，承擔ftp體系構建、價格制定、系統建設等職責，應著重做好以下工作。
一是構建科學的ftp體系，引導業(yè)務經營。ftp通過統一的'定價規(guī)則，按照業(yè)務的資金屬性來確定其ftp價格，資金屬性相同其ftp價格相同，全行所有業(yè)務均在同一ftp價格標準下衡量其利差貢獻大小。因此，ftp價格標準的確定就顯得尤為重要，商業(yè)銀行總行必須要保證ftp價格的科學性和有效性，要根據全行經營戰(zhàn)略，確定適合本行的ftp收益率曲線和定價方法，確保ftp價格合理、公允，并加強對市場價格走勢研究，前瞻性地調整ftp價格，有效發(fā)揮ftp價格對全行業(yè)務經營的指導作用。
二是建設先進的運行系統，確保ftp準確計價。ftp是一個涉及商業(yè)銀行所有資產負債業(yè)務的復雜體系，其核心優(yōu)勢基于對每筆業(yè)務的準確定價，需要處理非常龐大的數據量，這決定了商業(yè)銀行實施ftp管理必須要有一個高效、完善的運行系統支撐。商業(yè)銀行總行要充分發(fā)揮信息技術優(yōu)勢，對ftp運行系統不斷加以優(yōu)化、完善，并保障系統的高效運行，確保ftp計息結果準確無誤。同時，根據業(yè)務經營需要，建設ftp相關分析系統，確保ftp機制能夠提供更為準確、高效的決策支持。
三是加強業(yè)務培訓，推動理念轉變。實施ftp管理不僅帶來內部資金管理模式和資金價格的改變，更重要的是銀行經營管理平臺的切換，銀行經濟調節(jié)手段的提升。ftp體系實施效果的好壞，直接取決于業(yè)務人員和管理人員對ftp基本原理、定價方法和運行機制的深入理解和運用，否則ftp體系的實施效果會大打折扣，而且還可能由于對ftp涵義的片面理解，造成經營決策方向上的偏差。因此，商業(yè)銀行總行必須把ftp培訓作為推行ftp體系的一項重要內容，通過多種形式和手段，針對不同對象，從多個層面對全行員工持續(xù)進行培訓和指導，不斷強化全行對ftp體系的認識和運用水平。四是加強市場化業(yè)務運作，有效對沖市場風險。ftp管理模式下，商業(yè)銀行的利率風險和流動性風險等市場風險均由總行統一管理。商業(yè)銀行總行要加強市場化業(yè)務的運作，通過同業(yè)存放、票據回購、債券回購等市場工具，一方面建立穩(wěn)健的流動性管理體系，能夠根據自身流動性狀況，快速融入或融出資金；另一方面實現融出資金的收益增值，提升全行資金價值。
（二）對商業(yè)銀行分行的建議。
商業(yè)銀行分行在ftp管理中處于跟隨地位，根據總行ftp價格指揮棒適時調整本行經營策略，不斷優(yōu)化資產負債結構，提升區(qū)域競爭能力，應著力做好以下工作。
一是堅持ftp價格導向，加快各項業(yè)務有效發(fā)展步伐。在ftp管理模式下，由于ftp為每筆業(yè)務提供了資金成本或資金收益，商業(yè)銀行分行的盈利模式發(fā)生了較大變化，由傳統的存貸利差轉變?yōu)槊抗P業(yè)務內、外部價格形成的ftp利差。分行應密切關注總行ftp價格變化情況，進一步加大ftp利差信號機制的傳導力度，增強與總行ftp價格導向主動對接的自覺性，切實按照總行戰(zhàn)略導向并結合自身實際動態(tài)調整經營策略，既要因地制宜，突出重點，加快各項業(yè)務發(fā)展步伐，又要著力優(yōu)化業(yè)務結構，提升利率定價能力，盡可能擴大ftp利差，實現業(yè)務發(fā)展速度、質量、結構和效益的有機統一，提高有效發(fā)展水平。
二是統籌兼顧，把握好業(yè)務發(fā)展的各種平衡關系。在堅持ftp價格導向，優(yōu)先發(fā)展高利差業(yè)務、抑制低利差業(yè)務、避免負利差業(yè)務的基本原則下，也要客觀地看到，不同區(qū)域資源稟賦存在差異，不同客戶營銷競爭強度高低有別，不同風險度的貸款資本占用也不一致。這些復雜的因素決定了分行經營策略的制定不能簡單地按照ftp價格一個模式去套，避免由于單向思維而導致決策偏差。因此，在積極傳導ftp價格導向的同時，商業(yè)銀行分行要充分考慮各種因素影響，強化辯證思維，區(qū)分輕重緩急，注意揚長避短，正確處理和平衡擺布好總量與結構、客戶風險度及貢獻度與定價水平、ftp利差與經濟增加值之間的關系，制定實施業(yè)務經營管理策略的最佳組合方案，確保行全行戰(zhàn)略決策部署、整體業(yè)務發(fā)展和價值創(chuàng)造目標的實現。
三是精細管理，提升運營系統數據信息質量。在ftp價格體系中，各項產品適用的ftp價格主要由其資金屬性決定，一旦業(yè)務系統中操作失誤，出現數據異常，將導致產品在ftp計價系統中期限信息失真、ftp價格“錯配”，直接影響ftp利息收支。商業(yè)銀行分行應按照“精細化”管理的要求，加強對前臺業(yè)務人員的培訓，確保各項產品能夠按照ftp管理的要求，將關鍵信息及時、完整、準確地錄入業(yè)務系統，保證各項產品能夠準確ftp定價，以實現內部資金往來收益的準確無誤。
四是加強ftp在績效考核中的應用，將ftp管理引向深入?？冃Э己耸菍C構、員工的工作業(yè)績進行考察與評估，科學合理的績效考核機制具有較強的激勵與約束作用，能夠充分發(fā)揮和調動員工的積極性，體現了銀行的經營管理水平。商業(yè)銀行分行應積極探索ftp在內部績效考核中的應用，按照“由易到難，循序漸進，逐步完善”的原則，加快制定具體考核辦法，以發(fā)揮績效考核杠桿作用，促進全行業(yè)務穩(wěn)健高效發(fā)展。
音樂的論文篇八
中國古典文獻起源很早，古典音樂文獻學也是其中一個分支，而中國音樂藝術存在的獨異方式決定了研究中國古典音樂的基礎資料以古典音樂文獻為基準，由于中國古典音樂資料的缺失即沒有音像資料的保存，于是音樂文獻給中國古典音樂的考古、梳理，提供了很好的基礎，閱讀大量的古典音樂文獻成為現代人獲知古代音樂知識的重要途徑之一。
中國藝術存在的特殊形式致使聲音藝術在時間上保存不完整，但中國有保存音樂資料的獨特方式，就是將音樂活動用文字記載并隨歷代文獻傳承，中國五千年文字魅力的博大精深體現在古代文獻中。
其實中國古典文獻中，并沒有專門一本是針對中國古典音樂發(fā)展脈絡、社會作用的闡述，對音樂文獻進行梳理是一項巨大的工程?！拔墨I”是記錄一切知識的載體，那么何為“文獻學”，文獻學就是以文獻和文獻發(fā)展規(guī)律為研究對象的一門學科。研究內容包括：文獻的特點、類型、功能、生產和分布、發(fā)展規(guī)律、文獻整理方法及文獻與文獻學發(fā)展歷史等。從古代的書籍來看，古人早就對文獻有一定的梳理，比如現存最早的一部藝文志《漢書q藝文志》，藝文志是記錄歷代或當代有關圖書典籍目錄的篇章，按照“分類體制”列出所有的史書，是目錄學的一種表現形式。
現代人對我國古代文獻史料有一種更為快捷的認識分類法，依據史料所存在的情況可將文獻分為五大類：皇家正統官方文獻、高官文人名士史料、寒士稗官野史小說筆記、文物金石考古以及曲譜集成?；始艺y官方文獻中又可以分為正史、政書、類書；高官文人名士史料包含了諸子百家：儒、墨、道、法、名、陰陽、縱橫、雜、農、小說家等學術流派的文論；寒士稗官野史小說筆記包括出生低微的讀書人以及各個地方小官所寫的野史、方志、筆記等；文物金石考古主要搜集文物考古方面知識的圖書。對于古代史書文獻的分類并非局限于此，也可按照史書的體裁進行分類，大致可分為六類即編年體、紀傳體、國別體、紀事本末體、通史、斷代史。那么當我們拿到一本史料時，便可將其歸類，以致快速認知文獻資料。
中國古典文獻資料及其豐富，古典音樂文獻的整理收集工程巨大。根據現五大分類方法尋找需要的文獻相對便利，怎樣準確從古典文獻中尋找音樂的存在值得探究，對于音樂文獻的搜集，并非有非?？旖莸姆绞?，只有通過閱讀原古典文獻，才能準確截取與音樂相關的文獻資料。
《史記》被歸為皇家正統官方文獻一類中的正史，我國的正史有二十五史，前四史中唯一通史的'代表則是《史記》。
《史記》以人物列傳為撰寫方式，體現了通史性的文獻性質，涉及人物較為豐富、年代較為廣泛，搜集音樂文獻工作量相對而言較大，但為了確保音樂文獻的完整搜集，對每一篇文章的仔細閱讀必不可少，除此之外閱讀者需對音樂文獻賦予一定的定義性：“怎樣的文獻段落才算是音樂文獻？”首先，文獻資料要與音樂相關，文獻中可以是講述一段關于音樂故事，可以是音樂在人物的生活中起到的作用，也可以是一種教化式的禮樂。在輯錄音樂文獻的過程中，我們可以將與音樂有關的文獻段落先剪輯下來，例如《史記十二本紀五帝本紀》中第一段與音樂有關的文獻資料：
這一段文字講述的是堯在位70年生了一個兒子取名為舜，又過20年因年老而告退，向上天推薦，讓舜代行天子政務。堯讓出帝位28年后逝世。百姓如同死了生身父母一般悲傷哀痛。三年之內，四方各地沒有人奏樂，為的是悼念帝堯。堯了解自己的兒子丹朱不是賢才，不配傳給他天下，因此才姑且試著將皇位讓給舜。讓給舜，天下人就都得到利益而只對丹朱一人不利；傳給丹朱，天下人就會遭殃而只有丹朱一人得到好處。堯說：“我畢竟不能使天下人受害而只讓一人得利”，所以最終還是把天下傳給了舜。堯逝世后，三年服喪完畢，舜把帝位讓給丹朱，自己躲到了南河的南岸。諸侯前來朝覲的不到丹朱那里去卻到舜這里來，打官司的也不去找丹朱卻來找舜，歌頌功德的，不去歌頌丹朱卻來歌頌舜。舜說“這是天意呀”，然后才到了京都，登上天子之位，這就是舜帝。
乍一看文獻似乎與音樂無關，但是仔細品味會發(fā)現，這段文獻中提到的音樂只限制于“三年，四方莫舉樂，以思堯?！比曛畠?，四方各地沒有人奏樂，為的是悼念帝堯。但卻也體現了音樂在當時社會中非常盛行，否則人們不會因為過于思念過世的帝堯而放棄奏樂，一方面是為了顯示對帝堯濃厚的思念，另一方面也潛在地體現了音樂在當時社會的廣泛使用。
在對《史記》里音樂文獻輯錄的過程中，遇到以上與音樂似無關又似有關的情況很多，是由《史記》的文本性質所造成，《史記》并非一本針對音樂撰寫的古典文獻，因此在輯錄音樂文獻的過程中需要對音樂文獻進行揣摩，確定它的音樂性價值并做出正確判斷，才能確保音樂文獻輯錄的準確性。
《史記》雖然并不是針對古代音樂所纂文書，但也有一篇《史記八書樂書》針對音樂記載寫作，文章中的重點：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感於物而動，故形於聲；聲相應，故生變；變成方，謂之音；比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂也。樂者，音之所由生也，其本在人心感於物也。故禮以導其志，樂以和其聲，政以壹其行，刑以防其奸。禮樂刑政，其極一也，所以同民心而出治道也?！边@是對音樂的一種認知，禮用以誘導人的意志，樂用以調和人的聲音，政用來統一人的行動，刑用來防止奸亂。禮樂刑政，其終極目的是相同的，都是為了齊同民心而使出現天下大治的世道。
《史記八書樂書》以樂展開，以孔子的禮樂思想為主軸，講訴禮樂的教化作用，與公孫尼子的《樂記》內容相符，代表了儒家經典音樂文獻。
古典音樂文獻學是中國古典文獻學的重要組成部分，整理方法較為簡單直接，但在整理過程中需要加入一定的主觀視角，根據文獻中音樂的作用，確定此文獻是否屬于音樂文獻范疇。古代音樂史學的研究需要依靠音樂文獻資料，因此確立了音樂文獻學在歷史學科上的重要地位，中國古典音樂文獻的輯錄整理，是對遺存在古代文獻資料中的音樂資料進行搜集并以集中的方式形式呈現，為現代人的音樂研究提供便捷，也體現了對中國古典音樂的重視，并區(qū)別于西方音像資料，以中國獨有的文字方式記錄屬于中國特色的古代音樂資料。
[1]趙玉卿，鄭蓮。古典音樂文獻學漫談[j].交響西安音樂學院學報，1998,(04).
[2]徐元勇。中國古代音樂史研究備覽[m].合肥：安徽文藝出版社，2012.
[3][漢]司馬遷。史記：中華經典普及文庫[m].北京：中華書局，2014
音樂的論文篇九
音樂是一門藝術，它轉換成一門學科后，它的內涵和意義就會發(fā)生改變，從感受類的語言變成技巧和行為操作上的語言，奧爾夫音樂教學法的目的便是構建一種音樂教學體系，使學前音樂課堂的教學特性慢慢被消化，成功的進駐到幼兒藝術素質塑造領域，為幼兒帶來全新的學習體驗。
一、奧爾夫教學法概述
奧爾夫教學法是由德國音樂家卡爾·奧爾夫創(chuàng)造的，其奉行的教學宗旨是“訴諸感性、回歸人本”，從感受、情感上激發(fā)人對于音樂藝術的喜愛和情懷，有增強人本能音樂思想、表達意識和激發(fā)原始情緒的作用和能力。雖然稱之為一種教學體系，但它并沒有較為統一和完整的教學規(guī)則和標準，相關教學行為是自由和隨機的，全憑幼兒的感受和所表現出來的情感與愿望。在現代音樂教育中，奧爾夫教學法是最適合兒童的、最適合個性化、自由化教育的一種教學體系，其相關理論思想的研究價值很高。
二、基于奧爾夫音樂教學法具體表現研究教學特點
對于學前幼兒來講，音樂學習并不注重技巧，特別是在幼兒肌肉發(fā)育還無法勝任、承擔過多音樂技巧、手法訓練任務之前，幫助幼兒建立音樂學習和理解興趣和好奇心才是最關鍵的。下面本文結合奧爾夫音樂教學法的具體操作行為，研究其教學特點，具體內容如下：
（一）節(jié)奏把控、節(jié)奏習慣意識的建立
節(jié)奏是音樂的生命，所以奧爾夫特別重視研究、發(fā)覺音樂中“節(jié)奏元素”的獨特性和藝術價值，教學之前，通常要選擇、使用一些簡單的音樂器材，木棍、水瓶敲打桌面，老師先敲打，學生后模仿老師敲打；亦或是讓學生使用手腳、口鼻模仿老師一連串的聲音等等。該教學行為的目的是讓節(jié)奏進入到學生了解、學習音樂知識想法中，對節(jié)奏有新的認識和理解。節(jié)奏是存在于日常生活中的，老師也可以讓學生模仿日常生活中的“音樂節(jié)奏”，如：爸爸打呼嚕的聲音、小狗叫的聲音、水流響的聲音、車經過的聲音等等，這些音樂節(jié)奏的寫實意義很強，能夠加深學生對音樂節(jié)奏的感觸和想法。
（二）樂器的認識和使用
學前兒童是不喜歡單一枯燥的理論知識的，為此，奧爾夫認為應當讓學前兒童盡早的接觸樂器、認識樂器，只有這樣，才能激發(fā)出他們對于音樂藝術的好奇心，跟著老師學。如：在上課之前，在課桌上擺放一個打擊樂器，并讓孩子們觀察，并提問讓他們說出這個樂器像生活中的那些生活用品。之后老師使用樂器敲打出聲，模仿孩子們耳熟能詳的兒歌演奏，學生會被動聽的音樂所吸引，這時老師讓孩子輪流到講臺上來或是把樂器發(fā)到孩子手中，由老師帶領，有節(jié)奏、有意識的使用打擊樂器。這樣一來，孩子就可以在未來的音樂學習和理解中，更加立體、全面的認識樂器了。除打擊樂器之外，如：口琴、葫蘆絲、架子鼓、鋼琴等簡易小型樂器和常用樂器，都可以被引入音樂課堂中，它的應用形式和教學內容可以隨機改變，不一定要教會學生某種技能和知識，只要學生對樂器感興趣就行。同時，老師也要充分給予孩子自主選擇權，也就是說，如果某個孩子不喜歡某個樂器，亦或是某個孩子特別喜歡某個樂器，老師應當學會適當放手，把選擇權和操作權交給他們，讓他們與樂器單獨相處，從而碰撞出不一樣的火花。
（三）即興演奏
在奧爾夫音樂教學體系中，即興演奏是不可分割的一部分，它的關鍵作用是活躍課堂氣氛，當教學任務完成后或是教學受到阻礙和問題時，老師可以讓孩子們通過即興演奏的方式去輕松的對待、學習音樂，而不是按照既定的規(guī)則和模塊演奏音樂。另一方面，老師還可以通過孩子即興演奏的內容和音樂作品逐一了解每個學生學習的效果及藝術素質表現力，進而更有針對性地、有目的性地推行個性教育。奧爾夫曾說過：“原始的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學習和體驗的，適合兒童的。”因此，即興演奏并不是為了音樂教學或是音樂學習而設立的，而是為了讓孩子們更多、更好的了解音樂而開展的體驗式活動，在這個活動中，孩子的思想是自由的、演奏行為是自由的、想法也是自由的。即興演奏也不僅表現在演奏方面，也可體現在表演上，老師可以播放一段音樂，讓學生跟著音樂舞動，并隨機變換音樂，給學生以不同形式與內容的音樂刺激，以帶給學生全新、不一樣的音樂感受和想法。
結論
綜上所述，引入奧爾夫音樂教學法進入到學前音樂課堂中是具有現實發(fā)展意義的，其不但能夠豐富學前兒童對音樂藝術的見聞和思想，還能培養(yǎng)出學前兒童對音樂的愛好和樂趣。同時，透過奧爾夫音樂教學法教學體系也可發(fā)現，以兒童為主體、以兒童的學習和情感意愿為中心，才是兒童教育、教學追求的根本目標和愿望。
音樂的論文篇一
摘要：隨著我國社會發(fā)展進程的不斷加快，音樂文化更是改變了音樂教育的表現形式。在當今多元化音樂教育文化理念背景下，我們應當重視民族音樂文化內涵教學，將民族音樂文化內容，賦予多元化民族特色，讓音樂教育體現新的生機及內涵。基于多元化音樂教育背景下，展開對多元化音樂教育的分析，剖析民族音樂文化的傳承作用，并提出民族音樂文化的傳承及保護針對性措施，以期為我國民族音樂文化的傳承及保護，提供參考依據。
關鍵詞：多元化音樂教育；民族音樂文化；傳承保護
我國是一個有著悠久歷史的文化強國。作為一個統一的多民族國家，自然有著眾多優(yōu)秀的民族文化。我國各民族的音樂文化極具多元化，更在國際間占據了尤為重要的位置。不過民族音樂文化的優(yōu)秀獨特性，并未在現階段的多元化音樂教育背景下得到重視[1]。由于對國外西方音樂的學習，就現階段我國音樂教育現狀而言，西方音樂教育已經成為了學習主體，而我國民族音樂文化卻逐步呈現邊緣化發(fā)展趨勢[2]。基于民族音樂文化的產生來看，民族音樂文化是構成民族文化體系的重要組成部分。隨著現階段社會的不斷進步，民族音樂文化的傳承已經無法將其作為單一化的音樂教學，而應當重視在不同的音樂教學中，融入多民族音樂特色及人文內涵，同時更要將其作為一種新時代的音樂文化創(chuàng)新[3]。
一、少數民族音樂現狀及其傳承保護的迫切性
（一）宏觀環(huán)境。我國少數民族大多居住在交通不便、生活方式比較單一及整體經濟水平比較滯后的偏遠地區(qū)。由于存在諸多方面的局限性，他們與外界之間所形成的聯系相對較少，同時音樂文化與外界的溝通交流也存在較大限制。民族音樂文化所活動的空間相對較為固定，通常情況下會受到世代相傳的本民族音樂文化的熏陶。隨著我國現階段經濟發(fā)展水平的提升，少數民族地區(qū)也有了明顯變化，比如廣播、電視、交通、網絡等多方面的現代化技術[4]，都能夠讓少數民族地區(qū)感受到外界音樂文化。而此種外來的音樂文化及音樂演唱方式，對少數民族音樂帶來了極大的挑戰(zhàn)及沖擊。比較質樸的本土化音樂與外來音樂的技術制作相比，導致外來音樂的整體競爭力逐步提升，而少數民族音樂的發(fā)展則受到冷落。（二）發(fā)展劣勢。就民歌的演唱來講，我國流傳于不同民族之間的民歌種類尤其之多，整體數量也相對較為驚人[5]。但由于整體的生活方式、文化理念、社會思想認知等方面的變遷，對少數民族音樂的生存空間逐步造成較大的沖擊，因而導致越來越少的人會唱民歌。而少數民族地區(qū)絕大多數的年輕人，也更加熱衷于流行音樂，忽視了對民族音樂文化的傳承及保護。為了加大對少數民族音樂的傳承及保護力度，聯合國教科文組織，通過考察了我國貴州、甘肅、廣西等?。▍^(qū)），發(fā)現少數民族音樂文化的傳承保護現狀均不容樂觀。（三）發(fā)展?jié)摿?。在現階段多元化音樂教育背景下，民族音樂文化已經逐步引發(fā)我國諸多研究學者的關注。我國已經設立了國家非物質文化遺產保護專項資金，少數民族音樂文化就作為其中一項，受到了社會各界人士的廣泛重視。在當前的多元化音樂教育背景下，中央電視臺青年歌手大獎賽還專門設立了“原生態(tài)唱法”，從而鼓勵人們多去傳唱民族音樂。而民族音樂文化能讓久居城市的人們感受到音樂的藝術魅力，同時也使有識之士認識到了民族音樂的重要性，對其傳承及保護的迫切性加以正確引導。
二、多元化音樂教育分析
（一）多元化音樂教育概貌?；诋斍拔覈旧淼囊魳诽匦詠碇v，一直具備了較為明顯的民族性及地域性特點，并且受到了絕大多數人們的喜愛?；谀撤N意義講，我國的音樂本身就具備了多元化特色，不同民族、不同地區(qū)的音樂作品，其實都反映了所在地區(qū)的文化內涵及精神[6]，體現了所在地區(qū)的文化屬性，更形成了所在地區(qū)的重要文化內容，同時也成為我國文化的重要組成部分。處于當前飛速發(fā)展的社會進程中，民族音樂本身所依賴的社會宏觀環(huán)境已經逐步變遷，因此其本身的進一步發(fā)展，也不再依賴于傳統的發(fā)展路徑，必然要重視進一步創(chuàng)新。在當前的多元化音樂教育背景下，民族音樂如果想要更好地傳承，就必然要逐步擴大其自身的影響范圍，同時還應當主動地與學校音樂教育相融合。通過借助當前的現有學校教學資源、平臺、手段，實現民族音樂的進一步創(chuàng)新及傳承，也可以讓更多的人們更加全面地對民族音樂文化內容加以了解。在現階段的多元化音樂教育背景下，學生能夠在民族音樂的學習過程中，更加深入地了解民族音樂，對其中所蘊含的音樂文化內涵及本質有所領悟，同時也增強了學生對民族音樂的整體認同感，提高了學生對民族音樂的創(chuàng)造力，激發(fā)學生能夠創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的音樂作品。由于音樂文化及教育之間的聯系較為緊密，通過分析多元化音樂教育，必然會將其作為民族音樂文化傳承及保護的重要途徑。（二）音樂教育多元化傳承特征。針對音樂教育的傳承特征來講，可以基于兩方面著手，其一就是基于音樂本身的產生起源，其主要產生于語言類音調中，由此也必然決定了民族音樂文化在不斷追求創(chuàng)新的過程中，將音樂風格加以統一，從而更加完美地體現于同一民族張閩趙洋洋：論多元化音樂教育對民族音樂文化的傳承及保護音樂文化的完整性及統一性。再者就是音樂符號是音樂文化傳統所構成的基本要素，同時更是其尤為重要的組成內容，與此同時也表現了音樂語言的文化載體[7]。在此作用之下，基于一定層面，將音樂教育的`獨特價值觀有所凸顯；基于另一層面，也能夠更好地塑造音樂教育方式，促進音樂思想的形成，從而對音樂文化形成更加深遠的影響。由此可以發(fā)現，不同的文化內涵、不同民族背景的民族音樂，會由于音樂價值觀的本身影響，從而呈現出多元化音樂文化特色。
三、多元化音樂教育對民族音樂文化傳承及保護的作用
（一）彰顯民族音樂文化獨特魅力。在多元化的音樂教育背景下，直接影響了民族音樂文化的傳承與保護。但需要注意的是，此種影響是具備雙面性的，分為積極影響及消極影響。積極影響能夠更好地促進處于當前不同的文化背景下，不同民族音樂文化之間的交流及融合[8]。而消極影響則會致使民族音樂文化無法正常地實現彼此溝通及交流。由此在多元化的音樂教育中，一方面可以通過參考其他地域性音樂文化的積極影響，對民族音樂文化體系逐步豐富，從而增強其自身的感染力；另一方面也能夠更好地保持民族音樂的內在精神品質，不脫離其文化本質。（二）強化民族音樂文化凝聚力?；诿褡逡魳肺幕男螒B(tài)及存在依據來講，無論任何一種文化都不能孤立地存在，它的實現需要經由教育及社會生活才能更好地融為一體。對社會發(fā)展進程而言，更是加快了社會的生產進步，使得此種音樂文化意識形態(tài)逐步融入至社會文化體系中，同時也形成了愈來愈重要且明顯的體系。相對來講只有社會整體發(fā)展有所進步，才能更好地促進音樂文化發(fā)展。從另一層面講，由于不同民族之間其民族文化自然具備一定差異性及獨特性，比如音樂風格、題材、主題及文化載體，都是民族音樂文化與其他音樂文化形成區(qū)別的重要標志。（三）在文化借鑒中創(chuàng)新民族音樂文化。在多元化音樂教育社會背景下，音樂文化的傳承及變遷是實現創(chuàng)新的重要維度，更是音樂文化傳承的本質?；谝魳繁旧淼慕逃^程來講，可以說它在一定程度上實現了民族音樂文化的創(chuàng)新。無論是對于施教者或者受教者，其本身的狀況及價值觀都存在較大差異，使得整體的音樂教育過程并非只是單純地復制民族傳統音樂文化，更多的是實現了民族音樂文化的融合，從而衍生出新的音樂文化要素。
四、民族音樂文化傳承及保護策略
（一）保護。1.重視制度建設，加強社會關注度。要想保護民族音樂文化，就需要構建一套完整性的傳承、保護、發(fā)展的長效保護機制，并且在具體的貫徹過程中對其逐步完善。在我國的社會發(fā)展進程中，我們也應當加強對民族音樂文化的整體關注度，為民族音樂文化傳承人預留一定的社會發(fā)展空間，予以其經濟待遇及社會地位，從而有效增強他們的自信心，也可以通過鼓勵新一代青年群體投身于民族音樂文化的傳承保護工作中，同時在藝術類教育、舞蹈教育、傳播及藝評體系中加強對民族音樂的宣傳度。在此過程中我們應當盡可能地避免打著保護民族音樂文化的牌子，一味地向相關文化管理部門索要保護資金投入；應當避免由于功利心過強，從而導致商業(yè)文化覆轍的出現；同時還應當盡可能地避免由于一時熱情、文化獵奇而對民族音樂文化造成的人為性破壞。2.構建民族音樂陳列館、民族文化保護園。通過構建民族音樂陳列館，陳設來自民間所收集的諸多少數民族樂器，以及密切相關于民族地區(qū)生活文化、人文氛圍的服飾及道具，并且通過民間音樂樂譜、影像資料等的收集保存，以及對民族音樂文獻類歷史資料的整理，以此充實民族音樂陳列館。此種實物類的資料、樂譜、影像學數字資料，都具有尤為關鍵的研究價值，同時也存在一定的非物質文化收藏價值。我們應當重視將音樂這種無形的文化遺產，借助現代化技術手段及多種形式，實現民族音樂文化至可長期保存資料的轉換。另外，借助編寫民族音樂的特色樂譜等方式，為其配上數字音像或者錄音等；或者借助文字形式，客觀地描述民族音樂生活的實際狀態(tài)，撰寫民族地區(qū)的音樂文化習俗及人文氛圍，從而實現以不同方式記錄民族音樂文化檔案，通過上述方式，保護民族音樂文化。少數民族文化保護園的構建，是在既定范圍之內保留原有的生態(tài)環(huán)境，從而使得部分尤為珍貴的樂種能夠以更加靈活的方式存在。非物質文化遺產在社會變遷中要想更好地得以保護，必須依賴于所處的文化生態(tài)環(huán)境。通過構建民族音樂文化保護園，能夠對非物質文化遺產內容更加集中化且多樣化地保護，最終實現整體性文化保護。通過在民族地區(qū)構建民族文化保護園，從而更好地在發(fā)展地方經濟的同時，做好對民族音樂文化的保護。（二）傳承。對民族音樂文化的傳承，更是延續(xù)民族音樂文化持續(xù)發(fā)展的根本保障。傳承不僅作為少數民族音樂文化保護的一種積極應對方式，同時也改變了保護的被動性?；诿褡逡魳愤@一藝術形式來講，由于年輕一代并未對其有較多的了解，因此一些專業(yè)人士在研究中就對其存在諸多憂慮。當前只有極少數的民族地區(qū)后輩，還對民族音樂文化感興趣?，F階段的當務之急，就是應將民族音樂文化引入學校音樂課堂，讓青少年自小能夠加大對民族音樂文化的認知度，否則就可能出現民間原生態(tài)的民族音樂文化斷層。首先應當從小學生群體逐步抓起，通過將民族音樂文化納入學校的音樂教材中，可以讓民族地區(qū)小學生群體都夠對所在地區(qū)或者其他地區(qū)的民歌有所了解熟悉，讓他們從小受到民族音樂文化的熏陶。同時，還要始終保持科學傳承的態(tài)度，做好對民族音樂文化的傳承工作。我們應當加大對培養(yǎng)青少年民族音樂人才的重視程度，將文化藝術類學校以及青少年活動中心作為培養(yǎng)少兒民族音樂人才的培訓基地；舉辦多樣化、特色化、民族化的文化藝術活動，可以請民族音樂的老藝人重新開展民族音樂傳唱，在傳播及弘揚民族傳統音樂的同時，肩負起向后輩傳授音樂文化的重要指導責任。另外，也可以通過組織多種能夠體現民族音樂文化的主題活動，加強民族音樂文化的藝術交流。除此之外，我國民族地區(qū)教育工作及科研工作的開展，也應當更加積極地開發(fā)多種音樂類文化課程資源，重視滿足民族音樂的表演、欣賞及教學需求。與此同時，需要重視文化藝術資料的發(fā)掘、民族唱腔的搶救以及戲曲的逐步開發(fā)利用等諸多方面的合作，并成立藝術研究所、藝術陳列館、唱腔藝術團、藝術保護傳承基地等。在少數民族音樂文化保護層面，我們需要逐步學習部分民族地區(qū)音樂文化的傳承經驗，從而更好地將擁有技術及人才優(yōu)勢的高校及研究所，轉變成為民族音樂文化藝術的重要傳承力量。并且，通過借助現階段的計算機設備軟件，以及諸多硬件設備的支撐，從而使原汁原味的民族音樂文化能夠得到更好的保護。
五、結語
現階段，我國對民族音樂文化的傳承及保護還有很多工作要做。我們應當重視合理利用多種教學資源，有效保護民族音樂文化，長期規(guī)劃民族音樂文化的發(fā)展路徑。同時，我們也要始終相信在民族地區(qū)廣大有為青年以及音樂文化工作者的共同努力配合下，必然會在多元化音樂教育背景下，不斷創(chuàng)新、保護、傳承我國的民族音樂文化，使其在我國歷史發(fā)展長河中發(fā)揚光大。
參考文獻：
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音樂的論文篇二
摘要:《土木工程防災與減災》課程是土木工程專業(yè)本科生的一門重要課程，這門課程實踐性和應用性極強，對于土木工程專業(yè)高水平應用型人才的培養(yǎng)十分重要。這里闡述了課程開設現狀和開設以來存在的課時安排少、授課內容淺而舊、實踐教學平臺尚未搭建好等主要問題，提出了以應用為導向-優(yōu)化教學內容、關注本領域前沿-滾動更新授課內容、搭建合作示范性實踐平臺-強化工程實踐能力等一系列的教學改革措施和建議，希望為今后的教學改革提供初步的思考和探索依據。
關鍵詞:防災與減災；土木工程；教學改革
0引言
近年來，災害事件頻繁發(fā)生，不但造成巨額的社會經濟損失，而且造成慘痛的人員傷亡事故。上至國家層面，下至村鎮(zhèn)個人，這一切無不深深觸動著每個人的心。高校擔負著傳承文明的責任和義務，是培養(yǎng)防災減災綜合素質強硬的人才的理想場所。而土木工程是防災減災應用最直接最廣泛的學科和行業(yè)，該專業(yè)大學生防災減災知識體系的儲備和防災減災意識的培養(yǎng)直接影響其在未來工作中的思想和行為。在土木工程專業(yè)本科生中開設防災減災課程具有其它專業(yè)和學科都不具備的主動性、必要性和不可代替性。因此，在學校提出建設高水平應用型大學的目標之際，為了更好的服務社會和地方，滿足培養(yǎng)應用型人才的迫切需求，實踐性、應用性極強的防災減災課程改革勢在必行。本文積極主動思考和探索防災減災課程教學改革問題，力求今后能拋磚引玉。
1課程開設概況
《土木工程防災與減災》是我校土木工程本科專業(yè)的一門重要課程，是基于土木工程地質災害、地震災害、風災害、洪水災害、火災害和爆炸災害等基本知識之上，研究與人類工程活動有關災害的防災與減災的一門學科。為了能使學生更好地學習課程內容，《土木工程防災與減災》課程通常在《工程地質》、《建筑結構抗震》、《橋梁結構抗風與抗震》等課程之后開設。課程的開設目的在于通過深入淺出的教學讓學生系統了解各類災害的類型、特點、對人類社會的危害及災害的發(fā)生發(fā)展規(guī)律，熟悉工程上防災減災對策與措施，培養(yǎng)學生初步識別、分析及解決災害的能力，使之能與工作中遇見的常見問題緊密結合，以保證工程建筑物的安全、經濟和穩(wěn)定。
2課程教學中存在的主要問題
從起,我院針對土木工程本科專業(yè)開設了《土木工程防災與減災》課程。實施三年來，對學生防災減災知識的積累和意識的提高起到了積極的作用，但在教學過程中仍存在如下主要問題:
2.1課時安排較少，但內容多，信息量大
該課程共安排16個學時，1個學分，考核方式為考試。課程主要內容包括與土木工程相關的六大類常見災害（地質災害、地震災害、風災害、洪水災害、火災害、爆炸災害）以及相應的防災減災工程措施，另外包括災害風險分析與應急管理。每一種災害都有大量的信息和案例可供分析，在如此有限的課時內涵蓋常見地震、火災、爆炸、風災、地質災害和洪澇災害等，幾乎是不可能的。因此，只能選擇與本專業(yè)以及未來任務相關的幾種災害重點分析介紹。這樣在內容安排上就容易出現厚此薄彼，有所偏倚。
2.2授課浮于單純的內容和形式，應用深度講授不足
多數教師的授課內容較為豐富，也加入一些案例分析，但是案例分析和講述緊緊局限于事件的發(fā)生時間、地點、發(fā)生的原因、造成的損失和傷亡等客觀事實方面，對于相關的土木工程結構設計防災減災方面存在的缺陷和不足分析講解較少，且相同情況下的防治措施和建議論述不充分。這種情況下，會使學生對于災害的基本認識具備了，但是對于防治災害的具體措施掌握上還遠遠不足。另外,好多授課老師的講授案例內容老舊，仍然是幾十年前發(fā)生的一些災害事件，這些事件中的土木工程結構在當前形勢下可能早就被淘汰使用了，也可能早已更新換代好幾次了。這種情況就脫離了現代土木工程的實際施工實例,即使講授清楚了，也不具有廣泛和較好的現代應用意義。
2.3實踐教學開展少，實踐平臺尚未搭建好
由于該課程的實踐性和應用性強，平時僅依靠課堂教學遠遠不能達到較好的教學目標，還需要通過實踐教學才能深刻理解和掌握相關知識，強化防災減災的意識。但由于課程總課時較少，實踐課時難以有效安排，實踐環(huán)節(jié)中的安全問題以及時間和地點的安排協調困難，導致實踐平臺尚未有效搭建，實踐教學沒有有效開展起來。
3教學改革措施初探
結合本校土木工程專業(yè)防災減災開課實情和教學中遇到的主要問題，本文從以下方面初步探索改革的措施，希望今后能達到更好的教學效果。
3.1以應用為導向，優(yōu)化教學內容，增加課時安排
《土木工程防災與減災》是為土木工程專業(yè)本科生開設的一門重要課程，該課程主要介紹土木工程領域常遇到的災害的種類、成災機理、防治措施及減災技術。要培養(yǎng)土木工程專業(yè)的高級工程人才，掌握相關的防災減災知識在具體開展工作時是必不可少的，因此在課時安排上可以適當增加學時。課程面臨課時安排少的實際問題時，教課教師應以實際應用為導向，將課程的重點內容突出，并與特定的應用場景相聯系，設想未來工作崗位最可能遇到的應用問題，學與用相互結合貫穿于整個教學過程中。
3.2關注本領域前沿，滾動更新授課內容，深挖致災原因和防治措施
防災減災學科的交叉性強，常常涉及到多個學科領域和多門課程，這就使得該課程的教材更新速度跟不上研究內容的更新速度。再加上土木工程領域新技術、新材料的研發(fā)，許多原本可能致災的因素得以減弱或克服。因此，一些老舊的內容和案例在現在的土木工程中并不適用了。這就需要授課教師及時關注本領域的前沿，尤其是相關的時事事件和專業(yè)領域期刊的最新研究成果，及時滾動更新課堂的教學內容，深挖事件的災害類型、特點、致災原因以及防治措施，使學生第一時間接觸最新的應用領域實例和防災減災新舉措。
3.3搭建合作示范性實踐平臺，強化工程實踐能力
實踐教學是工程人才培養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)，也是工程實踐能力和創(chuàng)新能力培養(yǎng)的關鍵。在今后的教學過程中，必須增加防災減災的實踐教學環(huán)節(jié)。但是學?，F實教學中存在“案例來源”與“真實土木工程環(huán)境”相脫離的矛盾，為解決這一客觀問題，學院應主動與一些防災減災單位（如地震局臺站、火災大隊、地質災害研究所、重大災害防治區(qū)等）建立長期合作關系和聯合培養(yǎng)學生的模式，嘗試建立校內、校外兩類教學示范實踐平臺。例如:校內平臺方面，學院可以與火警中心合作建立校內實驗大樓火災與防火防災師范基地，不僅從土木建筑結構選址、防火等級設計、防火設備設計等方面實地演示講解火災的防治措施；還可以定期組織各個班級的學生參加防火演練，使學生充分利用校內實踐平臺，真實參與防火工程實踐，零距離與土木工程防火設計結構接觸，深化學生對所學知識的理解和應用，強化學生的防災減災意識和工程實踐能力。
4結語
防災減災通過綜合應用工程學科的理論與技術，提高土木工程結構、土木工程系統抵御人為及自然災害的能力，研究和防治與人類工程活動有關的工程災害，是土木工程專業(yè)人才必須具備的知識體系和基礎能力，進行教學改革對培養(yǎng)高水平的應用型土木工程人才具有十分重要的意義。
參考文獻:
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音樂的論文篇三
摘要：自從改革開放以來，我國不斷的將優(yōu)秀文化引進來與走出去，在傳播優(yōu)秀文化的同時也要繼承和保護好我國的傳統文化。民族音樂伴隨著民族文化共同發(fā)展，保護繼承好民族音樂利于民族文化的多樣性，民族精神的傳承和融合。
關鍵詞：民族音樂;傳承;民族文化
我國有著悠久的歷史文化，民族音樂則是通過特有的民族語言通過各種各樣的方式代代相傳。人們無論是在勞作，或者是休閑娛樂時都會伴隨著具有特色的音樂。
一、民族音樂的發(fā)展與運用
在古代，音樂就成為了每家每戶的娛樂方式，當人們過節(jié)時會選擇音樂助興，舞蹈的同時伴隨著具有民族風格的音樂；少數民族的小伙子在向心儀的女子表達愛意時也會選擇唱民歌的方式，而女孩子也是通過唱歌的方式來回復男方；交通不便利的地區(qū)，山民通過唱山歌的方式度過漫長的時間；當家中有客人到訪時，也會通過演奏一些樂器來表示對客人的尊重與歡迎。不同的民族有自己獨特的樂器和民族語言，但音樂是無界限的，無論何時人們聚在一起，都可以用音樂來交流，用音樂來傳播自己民族的文化，用音樂來促進民族融合?，F如今，在少數民族地區(qū)，只要有篝火，就會有舞蹈，并且伴隨著歌聲，人們更傾向于享受當下。民族音樂的發(fā)展離不開時代的發(fā)展，經濟文化也都在影響著民族音樂發(fā)展，對于傳統文化要取其精華，不斷發(fā)揚壯大優(yōu)秀的傳統文化并且傳播出去。
二、保護繼承好民族音樂的重要性
（一）有利于民族文化的多樣性
民族音樂是民族文化發(fā)展的一部分，民族文化的發(fā)展又促進了民族音樂的發(fā)展，民族音樂見證了各個民族的興起與發(fā)展，優(yōu)秀的民族文化都是我國文化的精華。一個國家，經濟進步的同時文化也要不斷的發(fā)展，文化是國家發(fā)展中重要的一部分，保護繼承好民族音樂，才有利于促進民族文化的多樣性。民族音樂的傳播方式從口頭傳播發(fā)展到載體傳播，民族音樂本身的發(fā)展也有了質的飛越。人們一般通過音樂來表現自己內心的一種情緒，但音樂本身做為一門藝術也吸引了大批熱愛音樂文化的人前來學習。越來越多的人通過學習民族音樂，使民族音樂得以重視并且更好的.傳承。
（二）有利于民族精神的傳承
民族音樂在譜寫樂譜時本身一定是具有較高的民族文化修養(yǎng)，寫出來的曲子才能引起人們的共鳴，這樣的民族音樂才有利于代代相傳，成為經典的民族音樂。每個民族都有自己的信仰和精神，而這些需要不斷的傳承下去，而保護和繼承好民族音樂，就可以通過音樂的方式來傳承自己的民族精神，使自己的民族不斷的發(fā)展與進步，從而促進國家的發(fā)展。作詞作曲人可以把民族精神通過音樂的形式表達出來，而歌唱者只有擁有深厚的文化底蘊，體會到民族精神的精髓，才能唱好歌曲成為經典。人們會更加傾向于重視經典的歌曲，更重視歌曲本身帶來的精神財富，民族音樂在釋放人們壓力的同時舒緩人們的情緒。民族精神是一個民族前進的方向指標，通過民族音樂傳承民族精神，促進民族進步。
（三）有利于促進民族融合大發(fā)展
每個民族之間都在相互合作，共同學習共同進步，這樣才能促進民族的本身的進步。我國的五十六個民族相互之間學習其他民族的優(yōu)秀文化，結合自己的文化來促進本民族的發(fā)展。不論是在大型晚會上或者是當地的舞臺上，不同的民族總是能在一起通過歌舞的形式表演節(jié)目，一派其樂融融的景象。保護繼承好民族音樂，有利于促進各個民族之間融合大發(fā)展，雖然民族音樂存在著不同，但正是由于這些不同才使音樂呈現出多元化，這樣更有利于民族音樂之間的融合。民族之間相互交流與融合有利于各個民族不斷的發(fā)展與進步，文化的融合會帶來經濟的發(fā)展，各個民族之間相互合作，利用自身的優(yōu)勢避免自身的劣勢，在時代的大背景下，抓住機遇才能有效的提升民族的地位。
（四）有利于發(fā)展民族特色文化
在古代，民族音樂的傳播方式比較單一，一般是通過口頭的方式傳播，這就導致了有些民族音樂在傳播的過程中可能會丟失了一部分而導致歌曲的不完整，音樂的傳播載體也沒有現如今的載體豐富多樣，導致丟失了大量的原始民族音樂。隨著科技進步的發(fā)展，可以復原一些民族音樂，讓更多的民族音樂得以保存并且有利于后代的吟唱與傳播。繼承這些民族音樂，有利于宣傳和發(fā)展本民族特色文化。一些經典的民族音樂無論處于哪個時代都不會過時，反而讓人們聽起來更有文化韻味。民族音樂不僅是民族獨特的文化，也是各個民族共有的財富。
三、結語
不論是傳播載體還是音樂技術上，如今的民族音樂更是呈現出多樣性，也有越來越多的人們意識到要保護民族音樂并且在繼承民族音樂的同時不斷的傳播出去?？萍嫉陌l(fā)展，帶來了多種多樣的音樂傳播方式，這樣更利于民族音樂的傳承。保護和繼承好民族音樂，利于民族文化的發(fā)展，利于民族之間的交流，共同促進民族融合與發(fā)展。
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音樂的論文篇四
摘要：自彈自唱是中小學音樂課堂教學中教師常用的教學手段。在教師的自彈自唱過程中蘊含著形象美、音樂美、協調美等多種審美因素，體現了教師對于“真善美”審美價值觀的引導。如果在教學中能夠充分運用自彈自唱中的審美因素，將會對學生起到有效的審美教育作用。本文從自彈自唱的特點入手，分析了其內在的審美因素，并對如何運用自彈自唱來實施審美教育進行了探討。
關鍵詞：中小學；音樂教育；自彈自唱；實施途徑
“美育”即“審美教育”，是中小學校教育的主要內容之一。美育對于陶冶人高尚的道德情操，培養(yǎng)深厚的民族情感，激發(fā)想象力和創(chuàng)新意識，促進人的全面發(fā)展和健康成長的教育具有重要作用。在中小學教育中，音樂教育是實施美育的主要途徑和內容。在教育部頒布的《全日制義務教育中小學音樂課程標準》中就確定了“以審美教育為核心”的音樂課程教學理念。國務院辦公廳頒布的《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》中要求進一步加強學校美育，提出“義務教育階段學校美育課程要培養(yǎng)學生健康向上的審美趣味、審美格調、審美理想。”這就要求教師在歌唱、器樂、欣賞、創(chuàng)作等一切教學的各個環(huán)節(jié)中都充分發(fā)揮音樂的審美教育功能，從而達到培養(yǎng)學生健康的審美意識，提高審美能力的目標。
一、自彈自唱的必要性
中小學音樂課堂中的“自彈自唱”，指的是教師在進行歌曲作品的示范時，經常采用的一種邊歌唱邊為自己的歌唱進行伴奏的教學手段，它是中小學教師必備的教學技能。追求“真、善、美”是人的本性，而自彈自唱恰恰體現的就是這種“求真、求善、求美”的過程。在自彈自唱時，教師通過良好的、渾然一體的歌唱和伴奏，向學生展示音樂作品，并引領學生共同感受和體驗，進而融入于美好的音樂藝術之中。然而，隨著科學技術的高速發(fā)展，多媒體技術開始廣泛運用在中小學的音樂課堂教學中。目前由于大多數音樂教師在自彈自唱能力的不足，多媒體技術的出現使得越來越多的教師放棄了原本應該由教師完成的范唱示范環(huán)節(jié)，而過多地依賴多媒體播放。筆者認為，課堂教學的過程應該是師生共同體驗、表現、享受美的過程。自彈自唱中教師和學生之間面對面的交流更為真實，更易師生的互動，更易引起學生情感的共鳴。它的運用不但有助于增進師生間的情感交流，還有助于使學生獲得良好的審美感知和審美體驗。因此，相比于多媒體播放的教學，自彈自唱的運用對于保證音樂教學活動的質量和水準以及對學生審美能力的培養(yǎng)都更具有一定的優(yōu)勢。
（一）自彈自唱的直觀性有利于審美感知力的培養(yǎng)。審美感知能力是培養(yǎng)審美鑒賞能力和審美創(chuàng)造能力前提和基礎。眾所周知，人們對事物認識的規(guī)律是從感性認識發(fā)展到理性認識。在欣賞美的事物時，人們通過對審美對象的色彩、線條、形狀和聲音等感覺獲得直觀的審美感覺以及審美直覺，再從感覺上升到知覺，從基礎上升到審美對象的整體認識，從有機整體去感知和領悟。因此，學生在接受審美教育時，這種先從直觀的美入手再逐步引導學生進行更深層次作品內涵的過程，比單純的理論說明更具有吸引力，也更容易被學生所接受和理解。自彈自唱的過程就是教師現場展示作品“直觀美”的過程。學生通過耳朵、眼睛等多種感官，感受到教師在彈唱時所表現出來的彈與唱的協調美、演唱的聲音美、彈奏的規(guī)范美、作品的情感美、形象美、音樂美等多種美的因素，從而對音樂作品獲得直觀、整體、形象的審美感知和良好的審美體驗。
（二）自彈自唱幫助學生樹立正確的審美觀。音樂表演者擔負著培養(yǎng)聽眾的藝術鑒賞力，提高聽眾音樂審美水平的使命。自彈自唱是一種表演形式，其運用的目的主要在于通過教師良好的、渾然一體的彈唱，把音樂的美沁入學生的心靈深處，使學生在音樂的熏陶下心地變得更加高尚、更純潔，使學生由于有了音樂而感到生活更充實、更有意義。在自彈自唱的審美教育活動中，教師是音樂作品與學生之間的傳遞者，對于學生審美價值取向以及審美意識的構建起著引導作用。一方面，教師傳達審美意識。教師在自彈自唱過程中的一舉一動，都向學生傳遞著自己的審美態(tài)度、審美趣味、審美理解、審美評價以及審美判斷，由此而引導學生審美意識的構建。另一方面，學生是審美主體接受審美意識。學生在這種直觀、外在的自彈自唱表演時，受教師的陶養(yǎng)感發(fā)來感受美、欣賞美。逐步樹立起正確的審美觀，進而建構起完善的審美心理結構，形成創(chuàng)造美的能力和自覺創(chuàng)造美的意識。例如在自彈自唱中，教師是“以情動人”，還是“以技動人”，就能體現出教師的審美觀的不同，而這也直接影響到學生將來對作品的理解是炫耀技術還是表達情感的審美觀念。
（三）自彈自唱的示范性有利于提高學生的學習興趣。在自彈自唱過程中，教師現場的彈唱對于音樂形象的刻畫、音樂意境的表現，音樂風格的把握，技術技巧與藝術內容、關系的處理方面都有典范性意義，為學生提供學習和模仿的樣板。學生通過現場的觀察和分析，清晰地看到教師對于一首樂曲，運用什么樣的技術動作和呼吸方式發(fā)出美妙的聲音；如何用不同的觸鍵彈出色彩多變的鋼琴音色；如何將彈與唱之間的技術動作進行協調；如何進行情感和樂句處理，用什么樣的織體伴奏，怎樣用各種技巧來表現歌曲的情感等等，這些都給學生帶來美的享受以及技術技巧上的啟發(fā)。由于現場的'自彈自唱具有強烈的真實感和感染力，更容易給學生留下美好的直覺印象，激發(fā)學習音樂的欲望和興趣，調動學生參與音樂活動的積極性，讓學生得到更好地得到音樂熏陶和培養(yǎng)。
二、自彈自唱的審美教育實施途徑
（一）圍繞“審美為核心”進行自彈自唱。實施“以審美為核心”的音樂課程教學理念，就要求教師能夠遵循美的規(guī)律來進行教學，懂得如何建立“美的形態(tài)”。從自彈自唱前期的準備工作到彈唱時歌唱、彈奏、伴奏、情感處理等一切環(huán)節(jié)都要始終圍繞審美的中心主題進行。具有美感的彈唱，具體包括彈唱姿勢正確；演唱時聲情并茂、感情真摯；彈唱表情自然，富有感染力；彈奏方法規(guī)范；鋼琴伴奏的和聲編配以及伴奏織體運用恰到好處；彈與唱的音量、氣息、動作協調等。只有在每個環(huán)節(jié)做到有美感，才能讓審美主體感受到美感。
（二）提高教師的彈唱技能。在自彈自唱中，教師對于作品的表現方法以及學生對美的審美評價都起到良好的示范和引領作用。一般來說，學生只有通過教師的示范和引導，對真善美和假丑惡有一定的判斷并且符合了一定審美價值取向的時候，才可以認為是受到了審美教育。因此，教師要提高自己的自彈自唱技能。自彈自唱是一門綜合性技能，它不是會歌唱會彈琴就能自然獲得。由于在高校師范教育中長期以來存在的對自彈自唱技能培養(yǎng)的認識偏差，自彈自唱技能已經成為中小學音樂教師普遍存在的短板，很多教師在教學中并不能自如運用自彈自唱技能。教師在平時訓練時，應該始終將彈唱作為一個整體進行長期的練習，養(yǎng)成“唱則彈”、“彈則唱”的彈唱習慣。自彈自唱中堅持“以唱為主，以彈為輔”的基本原則。此外，由于中小學音樂教材中曲目內容涵蓋廣泛，教師還要學會用多種演唱方法來表現不同風格的歌曲，懂得靈活的運用各種伴奏技巧來渲染歌曲氣氛。例如的歌曲《小雞的一家》（選自人民音樂出版社音樂課本二年級上冊）用擬人的手法表現小雞一家的場景。歌曲曲式結構簡短規(guī)整，節(jié)奏歡快。教師彈唱時通過咬字吐字、腔體等方面的調整來表現大公雞、老母雞、花小雞三種不同的可愛形象特點。歌曲的和聲編配可以用較為簡單的正三和弦，伴奏織體在表現大公雞的形象時在中音區(qū)彈奏，而表現花小雞的形象時右手換成在高音區(qū)彈奏，用音區(qū)的對比烘托出不同的歌曲形象，使得彈唱符合學生的心理和年齡的特點。再如歌曲《今天是你的生日》（選自人民音樂出版社音樂課本六年級上冊）表達的是對祖國深深的熱愛之情。曲式結構較為復雜，有較大情緒變化。因此，自彈自唱的處理都要做出較大的調整。彈唱時氣息要吸得深一些，腔體打開一些，聲情并茂，以情帶聲。這時，鋼琴和聲編配可以在正三和弦的基礎上加上副三和弦甚至是變和弦，伴奏織體在歌曲的高潮部分，用密集的、拉寬音域的分解和弦形成流動的效果，表達出歌曲中內在的真摯感情。
（三）提高教師的審美素養(yǎng)。審美教育實踐活動中，音樂教師是實施音樂審美教育的主體，教師的審美素養(yǎng)是實施和落實音樂審美教育的基本前提和根本保證。教師在自彈自唱中的創(chuàng)造和表演都是其審美意識在音樂表演中的對象化活動，反映出教師的審美能力、審美水平的高低。就如盧梭在《愛彌兒》所認為的：“教師要記住在敢于擔當培養(yǎng)一個人的任務以前，自己就必須要造就成一個人，自己就必須是一個值得推崇的模范。”為此，教師要進行審美教育，應該首先逐步構建自己的審美意識。不斷提高自己藝術修養(yǎng)，開闊自己的視野，接觸和了解文學、美術、建筑等多門類藝術，提高自己的審美情趣。這樣才能潛移默化地影響到學生的審美趣味、文化價值觀念的培養(yǎng)和建立提高審美意識。其次，教師要提高自己的綜合素質。由于自彈自唱中包括了彈奏、演唱、視唱、和聲編配等多種技能，強調綜合知識的運用。教師要熟練地運用好自彈自唱技能，就應具備整合并綜合運用這些知識的能力。自彈自唱，從本質上是教師對作品的二度創(chuàng)作。教師既要真實地反映作品的內涵，又要有自己的創(chuàng)造性。從彈唱準備階段的對作品的分析，到彈唱演唱、伴奏內容的設計，再到彈唱中的表演等各個環(huán)節(jié)，教師都要有創(chuàng)新意識，運用創(chuàng)新性的教學理念和創(chuàng)新教學方法進行教學。
三、結語
隨著我國基礎教育水平的不斷提高和素質教育的全面推進，中小學音樂教育有了較快發(fā)展，但是，從我國基礎教育發(fā)展的整體水平看，音樂教育仍舊存在許多不足之處，例如在音樂課堂教學中存在的重視音樂技能學習而輕視對學生審美培養(yǎng)的問題。自彈自唱具有形象性、直觀性、示范性的特點。在自彈自唱的過程中，無論是教師的演唱、演奏還是彈唱的表演，都體現“真善美”的引導，蘊含著協調美、色彩美、結構美、形象美、音樂美等多種審美因素。如果在音樂課堂教學中能夠充分利用好這些美的因素，將會對學生起到有效的審美教育作用。
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音樂的論文篇五
：現階段，伴隨著我國市場經濟的不斷發(fā)展以及綜合國力的顯著提升，國家層面也加大了對教育教學領域的政策引導、制 度建設以及資金投入力度，旨在為我國現代化建設培育更多的高素質人才。在這一背景之下，素質教育的理念以及模式的應用價值得到了愈來愈多主體的實踐與認可，集中凸顯在藝術教育的多元化發(fā)展?；诖耍疚牧⒆阌谖覈踔幸魳返慕虒W實況，探討了提升廣大學生參與度與主觀能動性的具體策略。
初中是學生身體成長與思想完善的關鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術素養(yǎng)提升的重要階段。而這一時期音樂教育教學工作的開展狀況如何，不僅直接影響著廣大學生自身素養(yǎng)的提升以及今后的發(fā)展，同時也在一定程度上彰顯著各所初中的藝術育人價值。特別是基于素質教育的時代大背景，音樂教學工作的開展價值日益凸顯出來，同時也是新課程改革中不容忽視的一個重要環(huán)節(jié)?；诖耍骄克囆g教育多元化背景下提升初中音樂教學有效性、科學性的具體策略，有著較高的現實價值與實踐意義。
新課改教育大背景下推出的《全日制義務教育音樂課程標準（修改稿）》中，明確了音樂教育的含義、特點、屬性以及開展價值，即初中音樂是初中人才培養(yǎng)體系中的必修模塊，也是大部分學生所必須掌握的一項基礎技能。但是基于日趨多樣化、個性化的學生發(fā)展需求，有關主體應當牢牢把握新課改中對音樂模塊的具體規(guī)定以及細節(jié)要求，積極探索一條更有針對性的教學道路，實現對學生音樂素養(yǎng)以及歌唱技能的有效培育。而要想全面提升初中音樂課堂教學工作開展的科學性、有效性，首先要做的就是充分激發(fā)每一位學生參與音樂教學的積極性與主觀能動性，使其以飽滿的熱情與積極的姿態(tài)來完成理論學習與實踐探索，最終實現自身音樂素養(yǎng)、歌唱技能以及鑒賞能力的全面提升，為其今后的成長與發(fā)展，打下堅實的基礎，這也是本文理論研究的目的所在。
（一）合理整合音樂鑒賞教學
人們常說：興趣是最好的老師。特別是對初中這一年齡段的學生來說，他們的學習選擇往往凸顯出主觀性的顯著特征，即其在學習過程中十分關注自身的興趣愛好，且可以在自身感興趣的領域進行更加深入的探索與全面的學習。而音樂鑒賞作為歌唱學習的基礎所在，其開展深刻影響著學生對于這一課程的認知與參與?；诖?，教師應當勇于打破傳統單向灌輸式教學模式，牢牢把握初中這一年齡段學生的音樂基礎、認知水平、學習特點以及興趣愛好等要素，積極探索一條同學生們多樣化、個性化發(fā)展需求相契合的音樂鑒賞教學道路，從而引導同學們在潛移默化之中，逐步具備較高的音樂感知能力、鑒賞意識以及理解能力，為其歌唱技巧的學習打下堅實的基礎[1]。要想在中充分激發(fā)學生參與的積極性，可以借助于學生最感興趣的流行音樂。無論是彰顯中華優(yōu)秀傳統文化的《中國功夫》，還是頗具民族特色的《前門情思大碗茶》，亦或是京腔說唱與現代說唱相結合的音樂曲目，都可以讓同學們感受到濃郁的音樂渲染力與良好的學習氛圍，使其在自身較為推崇的流行音樂中感知到傳統文化的魅力，進而實現自身音樂鑒賞能力以及綜合素質的全面提升。
（二）充分彰顯學生主體地位
在傳統的單項灌輸式理論教學模式之下，教師往往扮演著主導者、控制者的角色，學生則是被動的接受教師的理論傳輸，缺乏更加主動而深入的思考與探索。在這一模式下，學生很難獲得自身創(chuàng)新創(chuàng)造能力以及實踐探索能力的全面提升。針對這一普遍存在的問題，教師應當積極打破原有教學模式的桎梏，在充分激發(fā)學生參與音樂教學積極性的基礎上，全面彰顯其主體地位。因而在實際教學過程中，教師可以開展學生講堂活動，即讓同學們按照組間同質、組內異質的分組原則，以小組為單位展開資料的收集活動，并且完成對某一曲目創(chuàng)作背景、主要內容以及情感引導的教學。在這一過程中，學生的主觀能動性以及課堂參與度得到了充分的調動，他們可以通過自身的實踐獲得更加全面的音樂知識[2]。另一方面，在實際教授學生歌唱的過程中，教師應當從臺上走到臺下，與同學們融為一體，及時了解不同學生參與教學的狀況，并且妥善解決其在學唱過程中存在的問題，最大程度上發(fā)掘不同學生音樂學習的潛力。除此之外，為了更好的契合這一年齡段學生的學習特點以及興趣愛好，教師可以借助于內容豐富、形式多樣的音樂教學活動，無論是班級內部的主題合唱比賽，還是基礎性的樂理知識競賽，亦或是獨具藝術魅力的音樂劇表演，都可以引導學生們逐步具備較高的的專業(yè)素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。
（三）積極應用鼓勵評價模式
初中生所在的年齡，往往十分渴望獲得外界的關注與鼓勵，而教學評價作為音樂課程教學過程中不可或缺的重要環(huán)節(jié)之一，其開展要求教師應當以肯定、鼓勵為主，全面提升同學們參與音樂學習的自信心。無論是課堂上的教學工作，亦或是類型多樣、內容豐富的課外興趣活動，都要求教師全面跟進不同學生的學習狀況以及發(fā)展趨勢，深入發(fā)掘其身上的閃光點并給予肯定與鼓勵[3]。例如，在音樂課堂教學過程中，教師應當給予每一位學生以充分的展現自我的機會，無論是歌曲的學唱示范，還是一些理論性問題的回答，亦或是一些小組任務的開展，教師都應給予學生以充分的鼓勵與認可。除此之外，在開展學生課程評價工作的過程中，教師應當有效融合學生自評、同學互評以及教師評價這三種方式，全方位、多層次的考量不同學生在音樂學習過程中的課堂表現以及學習狀況，從而使同學們可以直觀、明確的了解自己在學習過程中的問題所在，更有針對性的發(fā)展與完善自我。
（四）全面優(yōu)化創(chuàng)新教學方法
據相關研究結果顯示，人們在接受外界信息反饋的過程中，往往需要協同眼、耳、鼻、手等多個感官，才可以獲得更加深刻的記憶。特別是基于信息化、網絡化的時代背景，廣大初中學生接受信息的途徑更加多樣，所面臨的信息選擇也更加繁雜，這就要求音樂教師在實際教學過程中，充分應用已有的多媒體平臺，更好地契合廣大學生的層次化、多樣性發(fā)展需求。具體來說，在充分的課前準備的基礎上，教師可以借助于多媒體平臺，有效融合文字、圖像、音頻、視頻等要素，從而將課前準備的理論知識，或者是影像資料直觀展現出來，讓同學們可以更加快速的了解到音樂藝術領域的基礎知識[4]。特別是針對一些有關動態(tài)的音樂表演形式的教學，借助于多媒體平臺，同學們可以更加直觀的體驗到這一藝術形式的鑒賞價值與藝術內涵，這在很大程度上打破了傳統理論式教學模式的桎梏，有利于激發(fā)同學們的主觀能動性及課堂參與度，使其更快、更好的步入音樂藝術的世界，成為優(yōu)秀文化的繼承者與弘揚者。
（五）積極推進教學內容的多元化
初中音樂教學工作的開展，其根本目的在于培養(yǎng)學生的鑒賞能力、感知能力以及表現能力，而這一目的的實現，離不開對作品情感的有效感知。因而在實際教學工作的開展過程中，有關主體應當避免出現單純的理論灌輸，可以借助于內容豐富、形式多樣的情感體驗活動，讓同學們可以獲得更加深刻的情感感知，進而在潛移默化之中引導其形成正確的思想觀念。我們以《德沃夏克第九交響曲》的欣賞教學為例，在為同學們播放樂曲之前，教師首先可以借助于現代化的網絡平臺，向同學們展示這一作品的創(chuàng)作背景以及作者德沃夏克的生平經歷。如此一來，同學們可以更加深入的體會音樂中昂揚進取的積極因素和去國懷鄉(xiāng)的惆悵感傷，實際的課堂氛圍十分高漲?？偠灾魳方虒W工作的開展，其目的包含但不局限于指導同學們學唱某一作品，而是使其通過對音樂作品創(chuàng)作故事的了解以及對基礎樂理知識的掌握，進而逐步培養(yǎng)其較高的音樂素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。
初中是學生身體成長與思想完善的關鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術素養(yǎng)提升的重要階段?；诖?，有關主體應當從合理整合音樂鑒賞教學、充分彰顯學生主體地位、積極應用鼓勵評價模式、全面優(yōu)化創(chuàng)新教學方法以及積極推進教學內容的多元化等層面入手，不斷提升初中音樂教學工作開展的科學性、有效性，助力廣大學生音樂素養(yǎng)、鑒賞能力以及綜合素質的全面提升。
音樂的論文篇六
音樂學院學生的思想政治教育至關重要，是一項長期而復雜的工作，是培養(yǎng)優(yōu)秀人才的前提條件。但當前，音樂學院學生的思想政治教育效果較差，存在較多的問題，現狀不容樂觀，通過現狀分析找出問題關鍵，提出有效的解決措施至關重要。因此，本文主要對學生思想政治教育現狀展開研究。
音樂學院；思想政治教育；現狀；研究
社會在不斷進步發(fā)展，學生的接受能力、個性發(fā)展都出現了較大的轉變。而學生個性鮮明，自我意識較強，為高校的思想政治教育增添了難度，致使多數高校的思想政治教育現狀都不容樂觀。因此，以音樂學院為例，研究學生的思想政治教育現狀具有重要的意義，有助于解決思想政治教育中存在的問題，提高思想政治教育質量。
1.1文化素質普遍較低
音樂學院的學生屬于藝術類學生。藝術類學生在招生時主要注重學生的技藝，如歌唱水平，樂器演奏能力等內容，對學生的文化素質要求較低，學生在高考時的文化課分數在300分左右就符合學校的招生標準。因而，學生的文化素質普遍較低是音樂學院學生的顯著特點。音樂學院學生文化素質較低的原因主要有兩點：一學生的文化課要求低。學生對文化課的重視度不夠，導致學生出現主要重視專業(yè)知識以及專業(yè)技能的學習與訓練等問題，降低了學生的文化素質。［1］二音樂專業(yè)的特點影響了學生文化素質的提升。音樂學院的學生需要參加較多的課外實踐活動，鍛煉學生的專業(yè)技能以及舞臺表現力，學生的課余時間有限，缺少多余的時間進行文化課的學習，影響了學生的文化素質水平，制約了學生全面健康的發(fā)展。因此，學生文化素質普遍較低是音樂學院學生普遍存在的問題，是阻礙音樂學院學生思想政治教育開展的因素之一。
1.2個性鮮明
個性鮮明是音樂學院學生普遍具有的特點。音樂學院的學生不僅具有專業(yè)特長，想象力豐富，思想較為活躍的特點，還具有較強的接受能力與較高的審美水平，致使音樂學院學生個性較為鮮明，自我意識較強。學生具有鮮明的個性，對學生而言有利有弊。其優(yōu)勢表現為以下幾點：學生對社會話題較為敏感，創(chuàng)造力較強，想象力較為豐富，音樂表現力強，音樂作品具有感染力。但其弊端也同樣不容忽視，學生的自我意識較強，集體意識淡薄，辦事隨性，人際交往能力與合作能力都較弱。
1.3價值取向較高
受當前社會的影響，各種選秀節(jié)目層出不窮，愛音樂、懂音樂，具備專業(yè)能力的人都能夠成為明星，不再平凡，使音樂學院的學生對于選秀、成名特別熱衷，過于追求物質，缺乏現實的理想以及人生信念，價值觀普遍較高，不切實際。［2］音樂學院價值觀普遍較高的表現主要為以下幾點：一學生的理想不切實際，過分追求物質享受；二學生在業(yè)余時間閑暇生活時，主要以消費性，娛樂性的項目為主，在娛樂活動的侵蝕下有迷失自己的趨勢。由此可見，價值觀普遍較高，不切實際是音樂學院學生存在的問題之一。針對這一情況，加強正確的價值觀教育至關重要，是音樂學院實施思想政治教育的重要內容。
研究音樂學院學生思想政治教育的現狀不容樂觀。學生、校領導對思想政治教育的重視性不夠，教育方法又較為傳統單一，音樂學院思想政治教育的效果較差，學生存在的問題得不到有效的改善。下面就從以下幾個方面對音樂學院學生思想政治教育的現狀進行分析，為提出有效的發(fā)展策略提供條件。
2.1教育方法傳統單一
一在學生犯錯誤之后，教師針對學生所犯的錯誤進行批評教育，并延伸為學生思想政治教育以及道德教育。此種教育方式會使學生產生厭煩情緒，引發(fā)學生的逆反心理，影響思想政治教育效果。
二針對學校中出現的典型事件進行思想政治教育。學校的學生眾多，會發(fā)生各種各樣的問題，針對學生出現的問題進行全面的思想政治教育是較為普遍的一種教育方式，但教育效果不佳，學生聽過之后并不會放在心上，無法達到實施思想政治教育的目的。由此可見，教育方法傳統單一是音樂學院思想政治教育效果不佳的主要問題之一。
2.2學院領導不重視思想政治教育的重要性
現階段，高校不斷擴招，生源愈加緊張，各高校都盡全力搶奪生源，以達到促進本校發(fā)展進步的目的。因而，學校領導將大部分時間應用到教學建設，創(chuàng)新學校品牌，培養(yǎng)專業(yè)人才，擴大招生等方面，為學校建設，提高學校的競爭力貢獻力量，卻忽視了學生思想政治教育的重要性。然而，在思想政治教育方面，工作不夠到位，重視性不夠會嚴重影響音樂學院的思想政治教育效果。首先，學院領導不重視思想政治教育的重要性，會導致學校的學生、教師也忽視思想政治教育，較少組織與思想政治教育有關的活動，忽視學生思想政治教育。其次，學校領導不重視思想政治教育的重要性，會在思想政治教育工作的落實方面存在疏漏，影響思想政治教育的效果。
2.3學生忽視思想政治教育的重要性
學生忽視思想政治教育的重要性是當前音樂學院學生思想政治教育存在的主要問題，有效實施思想政治教育的前提，就是學生需要具有主觀接受性，認識到思想政治教育的重要性，樂于接受，努力思考，積極轉變。學生只有虛心接受，思想政治教育才能產生較好的思想政治教育效果。因此，加強學生對思想政治教育的重視度十分重要，具有重要的作用。
通過以上的分析了解到，當前音樂學院學生思想政治教育工作中存在一些不足之處，影響學生的思想政治水平。因此，必須從對其采取針對性的策略，具體如下：
3.1改進教育方法
改進教育方法是解決教育方法單一傳統的有效方法，是產生較好思想政治教育效果的有效手段，改進教育方法具有重要的作用。教育方法傳統，會導致學生厭煩情緒嚴重，思想政治教育效果不佳等問題。改進教育方法能夠在潛移默化中實現思想政治教育，產生較好的思想政治教育效果。改進教育方法需要做到以下幾點：一在日常生活中滲透思想政治教育。音樂專業(yè)學生具有鮮明的個性特點，單純地采用嚴加管教的管理方式，不僅無法產生較好的教學效果，還會引起學生的反感。因而，給予學生一定的空間，在日常生活中滲透思想政治教育十分重要，能夠產生較好的思想政治教育效果，提高思想政治教育的質量。［4］二在思想政治教育過程中重視學生的反應，因材施教。學生的性格、個性不同，在實施思想政治教育時，應具體問題具體分析，針對學生的個性特點，實施具有針對性的教育手段。例如，針對性格內向的學生，需要采用特別柔和的方式，性格內向的學生普遍有些敏感，對教師的話較為看中，并容易胡思亂想。針對此類學生，需要點到為止，給予關心與理解，從而產生較好的思想政治教育效果。針對性格外向的學生，需要以朋友的身份實施思想政治教育，多給予一些耐心與愛心，以達到提高思想政治教育效果的目的。三換位思考。換位思考是一種有效的思想政治教育方法，教師從學生的角度實施思想政治教育，能夠給予學生親切感，使學生更容易接受思想政治教育，并產生較好的思想政治教育效果。由此可見，改進教育方法十分重要，具有較好的效果。
3.2將專業(yè)教育與思想教育相結合
專業(yè)教育與思想教育相結合是一種有效的教育手段，通過專業(yè)教育與思想教育相結合，能夠在提升學生專業(yè)技能的基礎上提升學生的文化素質。因此，將專業(yè)教育與思想教育相結合，實施思想政治教育具有重要的作用。加強專業(yè)教育與思想政治教育需要做到以下幾點：一在專業(yè)知識教學過程中滲透思想政治教育，提高思想政治教育的效果。二明確教師責任分工。專業(yè)課教師也需要對音樂學院的學生實施思想政治教育，提高學生的專業(yè)技能，產生較好的思想政治教育效果。由此可見，將專業(yè)教育與思想教育相結合具有重要的作用。
3.3加大思想教育宣傳力度
加大思想教育宣傳力度是加強學院領導、教師以及學生對思想政治教育重視程度的主要措施，通過加大宣傳，能夠使學院領導、教師以及學生意識到政治教育的重要性，努力做好政治教育工作，提高思想政治教育質量。加大思想政治教育宣傳力度，需要做到以下幾點：
一開展相關思想政治教育重要性研究的知識講座。對學院領導、教師以及學生進行培訓教育，詳細闡述思想政治教育的必要性以及重要性，加強學院領導對思想政治教育重要性的認識，從而提高思想政治教育質量。
三組織辯論賽開展思想政治教育。大學期間，學生的課外活動較多，以辯論賽的形式實施思想政治教育，能夠使學生提前做好充分的準備，意識到思想政治教育的重要性，并且以學生的角度辯論講解，學生容易接受，思想政治教育效果較好。因此，加大思想政治教育宣傳力度，能夠產生較好的思想政治教育效果。
研究音樂學院思想政治教育的現狀，不僅能夠了解思想政治教育中存在的問題，還能夠提出有效的解決措施，提高思想政治教育效果，具有重要的作用。通過加大宣傳力度，改進思想政治教育方法，與專業(yè)教育相結合等方式，能夠產生較好的思想政治教育效果，提升學生的綜合素質，培養(yǎng)出全面發(fā)展的高素質人才。
［1］閔永新。馬克思主義整體性思想對大學生思想政治教育的啟示［j］.安徽師范大學學報(人文社會科學版),2014(04).
［2］李積萍。對加強和改進大學生思想政治教育的調查與思考［j］.農村？農業(yè)？農民(a版),2015(09).
［3］明麗霞。當前大學生思想政治教育工作存在的問題與對策［j］.現代交際，2016(08).
［4］董文龍。高校學生思想政治教育與管理工作相結合的研究［j］.生物技術世界，2016(05).
［5］謝金迪，叢小舟。網絡環(huán)境下大學生思想政治教育的創(chuàng)新策略［j］.西部素質教育，2016(06).
音樂的論文篇七
一、ftp對商業(yè)銀行業(yè)務經營的促進作用。
（一）有利于商業(yè)銀行提高利率風險管理水平。在傳統的銀行經營模式中，商業(yè)銀行分行不僅需要承擔信用風險，還需要承擔利率風險。而在ftp管理模式下，總行通過ftp價格，鎖定分行的每筆業(yè)務的利差，將分行業(yè)務的利率風險集中到總行統一管理，分行可以集中精力進行業(yè)務拓展。由于總行利率風險管理技術專業(yè)、手段豐富、從業(yè)人員素質高，可以有效提升全系統的利率風險管理水平。
（二）有利于商業(yè)銀行提高產品定價水平。在未實施ftp管理前，商業(yè)銀行由于各項產品沒有統一的標準來確定其成本和收益，產品準確定價存在困難，在利率市場化的環(huán)境下，市場利率變化頻繁，商業(yè)銀行的產品定價問題更為突出。而在ftp管理模式下，ftp價格提供了資金的機會成本，其中包含了期限、利率等市場風險成本，所以只要在此基礎上加上信用風險溢價、費用分攤和預期收益，就可以對產品進行合理定價。
（三）有利于商業(yè)銀行建立科學的績效考核體系。未實施ftp前，從賬面上看，商業(yè)銀行的負債業(yè)務只有利息支出，沒有收益，資產業(yè)務只有利息收入，沒有成本，不能準確衡量各項業(yè)務的實際盈利，難以建立科學公平的考核體系。ftp通過對所有業(yè)務賦予內部資金價格，可以很清晰地核算出每筆業(yè)務的收益，商業(yè)銀行僅需按照不同維度進行分類，就能夠實現對產品、條線、機構、個人等進行績效考核。同時，根據ftp體系的統一規(guī)則，相同資金屬性業(yè)務的ftp價格相同，可以做到所有的業(yè)務均在同一價格水平下衡量其ftp利差貢獻大小，促進商業(yè)銀行建立更為科學公平的績效考核體系。
（四）有利于優(yōu)化商業(yè)銀行內部資源配置。在ftp管理模式下，ftp價格為商業(yè)銀行內部資金流轉提供了統一的價格標準，資金將遵循趨利原則，流向收益較高的業(yè)務板塊，使得商業(yè)銀行的資源得到有效配置，達到收益最大化的經營目的。同時，商業(yè)銀行的資金中心可以通過調整內部資金價格的方式，體現銀行管理層的政策導向和意圖，引導各業(yè)務板塊的經營管理和業(yè)務發(fā)展方向，實現全行整體的資產負債管理目標，保證商業(yè)銀行戰(zhàn)略發(fā)展規(guī)劃能夠順利實現。
二、發(fā)揮ftp在經營管理中作用的建議。
對商業(yè)銀行而言，ftp管理是一項全行性、系統性的工程，需要總行、分行之間相互聯動，共同配合，持續(xù)推進，才能最大程度發(fā)揮其對業(yè)務經營的促進作用。
（一）對商業(yè)銀行總行的建議。
商業(yè)銀行總行在ftp管理中處于核心地位，承擔ftp體系構建、價格制定、系統建設等職責，應著重做好以下工作。
一是構建科學的ftp體系，引導業(yè)務經營。ftp通過統一的'定價規(guī)則，按照業(yè)務的資金屬性來確定其ftp價格，資金屬性相同其ftp價格相同，全行所有業(yè)務均在同一ftp價格標準下衡量其利差貢獻大小。因此，ftp價格標準的確定就顯得尤為重要，商業(yè)銀行總行必須要保證ftp價格的科學性和有效性，要根據全行經營戰(zhàn)略，確定適合本行的ftp收益率曲線和定價方法，確保ftp價格合理、公允，并加強對市場價格走勢研究，前瞻性地調整ftp價格，有效發(fā)揮ftp價格對全行業(yè)務經營的指導作用。
二是建設先進的運行系統，確保ftp準確計價。ftp是一個涉及商業(yè)銀行所有資產負債業(yè)務的復雜體系，其核心優(yōu)勢基于對每筆業(yè)務的準確定價，需要處理非常龐大的數據量，這決定了商業(yè)銀行實施ftp管理必須要有一個高效、完善的運行系統支撐。商業(yè)銀行總行要充分發(fā)揮信息技術優(yōu)勢，對ftp運行系統不斷加以優(yōu)化、完善，并保障系統的高效運行，確保ftp計息結果準確無誤。同時，根據業(yè)務經營需要，建設ftp相關分析系統，確保ftp機制能夠提供更為準確、高效的決策支持。
三是加強業(yè)務培訓，推動理念轉變。實施ftp管理不僅帶來內部資金管理模式和資金價格的改變，更重要的是銀行經營管理平臺的切換，銀行經濟調節(jié)手段的提升。ftp體系實施效果的好壞，直接取決于業(yè)務人員和管理人員對ftp基本原理、定價方法和運行機制的深入理解和運用，否則ftp體系的實施效果會大打折扣，而且還可能由于對ftp涵義的片面理解，造成經營決策方向上的偏差。因此，商業(yè)銀行總行必須把ftp培訓作為推行ftp體系的一項重要內容，通過多種形式和手段，針對不同對象，從多個層面對全行員工持續(xù)進行培訓和指導，不斷強化全行對ftp體系的認識和運用水平。四是加強市場化業(yè)務運作，有效對沖市場風險。ftp管理模式下，商業(yè)銀行的利率風險和流動性風險等市場風險均由總行統一管理。商業(yè)銀行總行要加強市場化業(yè)務的運作，通過同業(yè)存放、票據回購、債券回購等市場工具，一方面建立穩(wěn)健的流動性管理體系，能夠根據自身流動性狀況，快速融入或融出資金；另一方面實現融出資金的收益增值，提升全行資金價值。
（二）對商業(yè)銀行分行的建議。
商業(yè)銀行分行在ftp管理中處于跟隨地位，根據總行ftp價格指揮棒適時調整本行經營策略，不斷優(yōu)化資產負債結構，提升區(qū)域競爭能力，應著力做好以下工作。
一是堅持ftp價格導向，加快各項業(yè)務有效發(fā)展步伐。在ftp管理模式下，由于ftp為每筆業(yè)務提供了資金成本或資金收益，商業(yè)銀行分行的盈利模式發(fā)生了較大變化，由傳統的存貸利差轉變?yōu)槊抗P業(yè)務內、外部價格形成的ftp利差。分行應密切關注總行ftp價格變化情況，進一步加大ftp利差信號機制的傳導力度，增強與總行ftp價格導向主動對接的自覺性，切實按照總行戰(zhàn)略導向并結合自身實際動態(tài)調整經營策略，既要因地制宜，突出重點，加快各項業(yè)務發(fā)展步伐，又要著力優(yōu)化業(yè)務結構，提升利率定價能力，盡可能擴大ftp利差，實現業(yè)務發(fā)展速度、質量、結構和效益的有機統一，提高有效發(fā)展水平。
二是統籌兼顧，把握好業(yè)務發(fā)展的各種平衡關系。在堅持ftp價格導向，優(yōu)先發(fā)展高利差業(yè)務、抑制低利差業(yè)務、避免負利差業(yè)務的基本原則下，也要客觀地看到，不同區(qū)域資源稟賦存在差異，不同客戶營銷競爭強度高低有別，不同風險度的貸款資本占用也不一致。這些復雜的因素決定了分行經營策略的制定不能簡單地按照ftp價格一個模式去套，避免由于單向思維而導致決策偏差。因此，在積極傳導ftp價格導向的同時，商業(yè)銀行分行要充分考慮各種因素影響，強化辯證思維，區(qū)分輕重緩急，注意揚長避短，正確處理和平衡擺布好總量與結構、客戶風險度及貢獻度與定價水平、ftp利差與經濟增加值之間的關系，制定實施業(yè)務經營管理策略的最佳組合方案，確保行全行戰(zhàn)略決策部署、整體業(yè)務發(fā)展和價值創(chuàng)造目標的實現。
三是精細管理，提升運營系統數據信息質量。在ftp價格體系中，各項產品適用的ftp價格主要由其資金屬性決定，一旦業(yè)務系統中操作失誤，出現數據異常，將導致產品在ftp計價系統中期限信息失真、ftp價格“錯配”，直接影響ftp利息收支。商業(yè)銀行分行應按照“精細化”管理的要求，加強對前臺業(yè)務人員的培訓，確保各項產品能夠按照ftp管理的要求，將關鍵信息及時、完整、準確地錄入業(yè)務系統，保證各項產品能夠準確ftp定價，以實現內部資金往來收益的準確無誤。
四是加強ftp在績效考核中的應用，將ftp管理引向深入?？冃Э己耸菍C構、員工的工作業(yè)績進行考察與評估，科學合理的績效考核機制具有較強的激勵與約束作用，能夠充分發(fā)揮和調動員工的積極性，體現了銀行的經營管理水平。商業(yè)銀行分行應積極探索ftp在內部績效考核中的應用，按照“由易到難，循序漸進，逐步完善”的原則，加快制定具體考核辦法，以發(fā)揮績效考核杠桿作用，促進全行業(yè)務穩(wěn)健高效發(fā)展。
音樂的論文篇八
中國古典文獻起源很早，古典音樂文獻學也是其中一個分支，而中國音樂藝術存在的獨異方式決定了研究中國古典音樂的基礎資料以古典音樂文獻為基準，由于中國古典音樂資料的缺失即沒有音像資料的保存，于是音樂文獻給中國古典音樂的考古、梳理，提供了很好的基礎，閱讀大量的古典音樂文獻成為現代人獲知古代音樂知識的重要途徑之一。
中國藝術存在的特殊形式致使聲音藝術在時間上保存不完整，但中國有保存音樂資料的獨特方式，就是將音樂活動用文字記載并隨歷代文獻傳承，中國五千年文字魅力的博大精深體現在古代文獻中。
其實中國古典文獻中，并沒有專門一本是針對中國古典音樂發(fā)展脈絡、社會作用的闡述，對音樂文獻進行梳理是一項巨大的工程?！拔墨I”是記錄一切知識的載體，那么何為“文獻學”，文獻學就是以文獻和文獻發(fā)展規(guī)律為研究對象的一門學科。研究內容包括：文獻的特點、類型、功能、生產和分布、發(fā)展規(guī)律、文獻整理方法及文獻與文獻學發(fā)展歷史等。從古代的書籍來看，古人早就對文獻有一定的梳理，比如現存最早的一部藝文志《漢書q藝文志》，藝文志是記錄歷代或當代有關圖書典籍目錄的篇章，按照“分類體制”列出所有的史書，是目錄學的一種表現形式。
現代人對我國古代文獻史料有一種更為快捷的認識分類法，依據史料所存在的情況可將文獻分為五大類：皇家正統官方文獻、高官文人名士史料、寒士稗官野史小說筆記、文物金石考古以及曲譜集成?；始艺y官方文獻中又可以分為正史、政書、類書；高官文人名士史料包含了諸子百家：儒、墨、道、法、名、陰陽、縱橫、雜、農、小說家等學術流派的文論；寒士稗官野史小說筆記包括出生低微的讀書人以及各個地方小官所寫的野史、方志、筆記等；文物金石考古主要搜集文物考古方面知識的圖書。對于古代史書文獻的分類并非局限于此，也可按照史書的體裁進行分類，大致可分為六類即編年體、紀傳體、國別體、紀事本末體、通史、斷代史。那么當我們拿到一本史料時，便可將其歸類，以致快速認知文獻資料。
中國古典文獻資料及其豐富，古典音樂文獻的整理收集工程巨大。根據現五大分類方法尋找需要的文獻相對便利，怎樣準確從古典文獻中尋找音樂的存在值得探究，對于音樂文獻的搜集，并非有非?？旖莸姆绞?，只有通過閱讀原古典文獻，才能準確截取與音樂相關的文獻資料。
《史記》被歸為皇家正統官方文獻一類中的正史，我國的正史有二十五史，前四史中唯一通史的'代表則是《史記》。
《史記》以人物列傳為撰寫方式，體現了通史性的文獻性質，涉及人物較為豐富、年代較為廣泛，搜集音樂文獻工作量相對而言較大，但為了確保音樂文獻的完整搜集，對每一篇文章的仔細閱讀必不可少，除此之外閱讀者需對音樂文獻賦予一定的定義性：“怎樣的文獻段落才算是音樂文獻？”首先，文獻資料要與音樂相關，文獻中可以是講述一段關于音樂故事，可以是音樂在人物的生活中起到的作用，也可以是一種教化式的禮樂。在輯錄音樂文獻的過程中，我們可以將與音樂有關的文獻段落先剪輯下來，例如《史記十二本紀五帝本紀》中第一段與音樂有關的文獻資料：
這一段文字講述的是堯在位70年生了一個兒子取名為舜，又過20年因年老而告退，向上天推薦，讓舜代行天子政務。堯讓出帝位28年后逝世。百姓如同死了生身父母一般悲傷哀痛。三年之內，四方各地沒有人奏樂，為的是悼念帝堯。堯了解自己的兒子丹朱不是賢才，不配傳給他天下，因此才姑且試著將皇位讓給舜。讓給舜，天下人就都得到利益而只對丹朱一人不利；傳給丹朱，天下人就會遭殃而只有丹朱一人得到好處。堯說：“我畢竟不能使天下人受害而只讓一人得利”，所以最終還是把天下傳給了舜。堯逝世后，三年服喪完畢，舜把帝位讓給丹朱，自己躲到了南河的南岸。諸侯前來朝覲的不到丹朱那里去卻到舜這里來，打官司的也不去找丹朱卻來找舜，歌頌功德的，不去歌頌丹朱卻來歌頌舜。舜說“這是天意呀”，然后才到了京都，登上天子之位，這就是舜帝。
乍一看文獻似乎與音樂無關，但是仔細品味會發(fā)現，這段文獻中提到的音樂只限制于“三年，四方莫舉樂，以思堯?！比曛畠?，四方各地沒有人奏樂，為的是悼念帝堯。但卻也體現了音樂在當時社會中非常盛行，否則人們不會因為過于思念過世的帝堯而放棄奏樂，一方面是為了顯示對帝堯濃厚的思念，另一方面也潛在地體現了音樂在當時社會的廣泛使用。
在對《史記》里音樂文獻輯錄的過程中，遇到以上與音樂似無關又似有關的情況很多，是由《史記》的文本性質所造成，《史記》并非一本針對音樂撰寫的古典文獻，因此在輯錄音樂文獻的過程中需要對音樂文獻進行揣摩，確定它的音樂性價值并做出正確判斷，才能確保音樂文獻輯錄的準確性。
《史記》雖然并不是針對古代音樂所纂文書，但也有一篇《史記八書樂書》針對音樂記載寫作，文章中的重點：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感於物而動，故形於聲；聲相應，故生變；變成方，謂之音；比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂也。樂者，音之所由生也，其本在人心感於物也。故禮以導其志，樂以和其聲，政以壹其行，刑以防其奸。禮樂刑政，其極一也，所以同民心而出治道也?！边@是對音樂的一種認知，禮用以誘導人的意志，樂用以調和人的聲音，政用來統一人的行動，刑用來防止奸亂。禮樂刑政，其終極目的是相同的，都是為了齊同民心而使出現天下大治的世道。
《史記八書樂書》以樂展開，以孔子的禮樂思想為主軸，講訴禮樂的教化作用，與公孫尼子的《樂記》內容相符，代表了儒家經典音樂文獻。
古典音樂文獻學是中國古典文獻學的重要組成部分，整理方法較為簡單直接，但在整理過程中需要加入一定的主觀視角，根據文獻中音樂的作用，確定此文獻是否屬于音樂文獻范疇。古代音樂史學的研究需要依靠音樂文獻資料，因此確立了音樂文獻學在歷史學科上的重要地位，中國古典音樂文獻的輯錄整理，是對遺存在古代文獻資料中的音樂資料進行搜集并以集中的方式形式呈現，為現代人的音樂研究提供便捷，也體現了對中國古典音樂的重視，并區(qū)別于西方音像資料，以中國獨有的文字方式記錄屬于中國特色的古代音樂資料。
[1]趙玉卿，鄭蓮。古典音樂文獻學漫談[j].交響西安音樂學院學報，1998,(04).
[2]徐元勇。中國古代音樂史研究備覽[m].合肥：安徽文藝出版社，2012.
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音樂的論文篇九
音樂是一門藝術，它轉換成一門學科后，它的內涵和意義就會發(fā)生改變，從感受類的語言變成技巧和行為操作上的語言，奧爾夫音樂教學法的目的便是構建一種音樂教學體系，使學前音樂課堂的教學特性慢慢被消化，成功的進駐到幼兒藝術素質塑造領域，為幼兒帶來全新的學習體驗。
一、奧爾夫教學法概述
奧爾夫教學法是由德國音樂家卡爾·奧爾夫創(chuàng)造的，其奉行的教學宗旨是“訴諸感性、回歸人本”，從感受、情感上激發(fā)人對于音樂藝術的喜愛和情懷，有增強人本能音樂思想、表達意識和激發(fā)原始情緒的作用和能力。雖然稱之為一種教學體系，但它并沒有較為統一和完整的教學規(guī)則和標準，相關教學行為是自由和隨機的，全憑幼兒的感受和所表現出來的情感與愿望。在現代音樂教育中，奧爾夫教學法是最適合兒童的、最適合個性化、自由化教育的一種教學體系，其相關理論思想的研究價值很高。
二、基于奧爾夫音樂教學法具體表現研究教學特點
對于學前幼兒來講，音樂學習并不注重技巧，特別是在幼兒肌肉發(fā)育還無法勝任、承擔過多音樂技巧、手法訓練任務之前，幫助幼兒建立音樂學習和理解興趣和好奇心才是最關鍵的。下面本文結合奧爾夫音樂教學法的具體操作行為，研究其教學特點，具體內容如下：
（一）節(jié)奏把控、節(jié)奏習慣意識的建立
節(jié)奏是音樂的生命，所以奧爾夫特別重視研究、發(fā)覺音樂中“節(jié)奏元素”的獨特性和藝術價值，教學之前，通常要選擇、使用一些簡單的音樂器材，木棍、水瓶敲打桌面，老師先敲打，學生后模仿老師敲打；亦或是讓學生使用手腳、口鼻模仿老師一連串的聲音等等。該教學行為的目的是讓節(jié)奏進入到學生了解、學習音樂知識想法中，對節(jié)奏有新的認識和理解。節(jié)奏是存在于日常生活中的，老師也可以讓學生模仿日常生活中的“音樂節(jié)奏”，如：爸爸打呼嚕的聲音、小狗叫的聲音、水流響的聲音、車經過的聲音等等，這些音樂節(jié)奏的寫實意義很強，能夠加深學生對音樂節(jié)奏的感觸和想法。
（二）樂器的認識和使用
學前兒童是不喜歡單一枯燥的理論知識的，為此，奧爾夫認為應當讓學前兒童盡早的接觸樂器、認識樂器，只有這樣，才能激發(fā)出他們對于音樂藝術的好奇心，跟著老師學。如：在上課之前，在課桌上擺放一個打擊樂器，并讓孩子們觀察，并提問讓他們說出這個樂器像生活中的那些生活用品。之后老師使用樂器敲打出聲，模仿孩子們耳熟能詳的兒歌演奏，學生會被動聽的音樂所吸引，這時老師讓孩子輪流到講臺上來或是把樂器發(fā)到孩子手中，由老師帶領，有節(jié)奏、有意識的使用打擊樂器。這樣一來，孩子就可以在未來的音樂學習和理解中，更加立體、全面的認識樂器了。除打擊樂器之外，如：口琴、葫蘆絲、架子鼓、鋼琴等簡易小型樂器和常用樂器，都可以被引入音樂課堂中，它的應用形式和教學內容可以隨機改變，不一定要教會學生某種技能和知識，只要學生對樂器感興趣就行。同時，老師也要充分給予孩子自主選擇權，也就是說，如果某個孩子不喜歡某個樂器，亦或是某個孩子特別喜歡某個樂器，老師應當學會適當放手，把選擇權和操作權交給他們，讓他們與樂器單獨相處，從而碰撞出不一樣的火花。
（三）即興演奏
在奧爾夫音樂教學體系中，即興演奏是不可分割的一部分，它的關鍵作用是活躍課堂氣氛，當教學任務完成后或是教學受到阻礙和問題時，老師可以讓孩子們通過即興演奏的方式去輕松的對待、學習音樂，而不是按照既定的規(guī)則和模塊演奏音樂。另一方面，老師還可以通過孩子即興演奏的內容和音樂作品逐一了解每個學生學習的效果及藝術素質表現力，進而更有針對性地、有目的性地推行個性教育。奧爾夫曾說過：“原始的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學習和體驗的，適合兒童的。”因此，即興演奏并不是為了音樂教學或是音樂學習而設立的，而是為了讓孩子們更多、更好的了解音樂而開展的體驗式活動，在這個活動中，孩子的思想是自由的、演奏行為是自由的、想法也是自由的。即興演奏也不僅表現在演奏方面，也可體現在表演上，老師可以播放一段音樂，讓學生跟著音樂舞動，并隨機變換音樂，給學生以不同形式與內容的音樂刺激，以帶給學生全新、不一樣的音樂感受和想法。
結論
綜上所述，引入奧爾夫音樂教學法進入到學前音樂課堂中是具有現實發(fā)展意義的，其不但能夠豐富學前兒童對音樂藝術的見聞和思想，還能培養(yǎng)出學前兒童對音樂的愛好和樂趣。同時，透過奧爾夫音樂教學法教學體系也可發(fā)現，以兒童為主體、以兒童的學習和情感意愿為中心，才是兒童教育、教學追求的根本目標和愿望。