總結(jié)是人類進步的驅(qū)動力，是經(jīng)驗的提煉和積累。寫總結(jié)時可以借鑒一些優(yōu)秀的范文和案例。以下是我們整理的關(guān)于高效學(xué)習(xí)的經(jīng)驗和方法，供大家參考。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇一
在我們的學(xué)習(xí)生涯中，美術(shù)欣賞是不可或缺的一部分。作為一名?？泼佬g(shù)教師，我深刻意識到了美術(shù)欣賞的重要性。在過去的幾年，我一直在為學(xué)生開設(shè)各種各樣的美術(shù)欣賞課程。通過這些課程，我深刻地認識到美術(shù)欣賞對學(xué)生的成長和發(fā)展有著深遠的影響。在本文中，我將分享我作為一名?？泼佬g(shù)欣賞教師的心得體會。
第二段：關(guān)于美術(shù)欣賞對學(xué)生發(fā)展的影響。
美術(shù)欣賞課程不僅可以幫助學(xué)生提高審美能力，還可以培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)的興趣和愛好，不斷豐富個人的藝術(shù)修養(yǎng)。在我的課堂上，我嘗試采用多種教育方法，培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)的態(tài)度和見解，從而提高他們的美術(shù)靈感和想象力。通過學(xué)習(xí)音樂、繪畫、雕塑等不同領(lǐng)域的作品，學(xué)生也可以了解不同文化背景下的藝術(shù)表現(xiàn)形式和特點，從而拓寬自己的思維視野。
第三段：教學(xué)方法的重要性。
作為一名教師，選擇正確的教學(xué)方法可以改善學(xué)生的學(xué)習(xí)效果。在我的美術(shù)欣賞教學(xué)中，我堅持采用多樣化的教育手段和策略，通過展示一些最新藝術(shù)作品、探究著名藝術(shù)家傳記，以及討論一些亞洲文化審美觀等來增強學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情和投入感。我認為只有通過遵循學(xué)生的特殊需求來選擇最優(yōu)教學(xué)策略，才能發(fā)揮最大的教育效果。
美術(shù)欣賞是一種高級的學(xué)術(shù)領(lǐng)域，在這種領(lǐng)域中幾乎不可能存在一個標準評估方法，因為對每個學(xué)生而言，他們的需求和收獲是不同的。因此，我選擇使用簡短評估調(diào)查來統(tǒng)計學(xué)生在我的課程中獲取的知識和技能。采取這種方法可以讓我更好地評估學(xué)生的學(xué)習(xí)成果，進而充分調(diào)整和改進我的教學(xué)方法。
第五段：結(jié)論。
美術(shù)欣賞可以幫助學(xué)生提高他們的審美能力和學(xué)術(shù)成績，豐富他們的心靈和思考方式。作為一名?？泼佬g(shù)欣賞教師，我的心愿是能夠激發(fā)學(xué)生的熱情和興趣，提供充分的支持和指導(dǎo)，并鼓勵他們表達自己的情感和思維。通過這種方式，我相信我能夠?qū)⒏鄬W(xué)生引入到美術(shù)欣賞的世界中，推動他們成為有影響力和有創(chuàng)造性的藝術(shù)家。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇二
美術(shù)作為一種藝術(shù)形式已存在了數(shù)千年，并在不同文化中發(fā)展壯大。在中國，美術(shù)作為一門學(xué)科也得到了越來越多的關(guān)注。作為一名專科美術(shù)教師，我認為欣賞與鑒賞能夠培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)審美和設(shè)計能力。在這篇文章中，我將分享我的一些體會和經(jīng)驗，談?wù)搶？泼佬g(shù)欣賞的目的性和方法，以及在教學(xué)中應(yīng)該注意的問題。
?？泼佬g(shù)欣賞是一種有意識、有目的地對美術(shù)作品進行分析和鑒賞的活動。它能夠幫助學(xué)習(xí)者逐漸形成獨立的審美能力，發(fā)展出對藝術(shù)品和文化的敏感和理解。在教學(xué)中，通過用眼觀察、傾聽分析、比較類比和加深了解等方法，可以讓學(xué)生體驗藝術(shù)的多元性和豐富性。同時，?？泼佬g(shù)欣賞也向?qū)W生展示了到達美術(shù)創(chuàng)作的各種途徑，啟迪他們的創(chuàng)作靈感。
?？泼佬g(shù)欣賞的針對性不同于純造型表現(xiàn)的美學(xué)教育，它注重的是將學(xué)生帶入到一種具體文化背景下，通過多維的視角幫助學(xué)生理解藝術(shù)。藝術(shù)介紹是?？泼佬g(shù)欣賞不可缺少的一部分，它可以讓學(xué)生動態(tài)地感受藝術(shù)作品，并體驗中西之間的藝術(shù)交流和融合。藝術(shù)介紹的內(nèi)容可以包括：藝術(shù)作品的作者背景、歷史背景、創(chuàng)作原因和方法等，學(xué)生可以從中更好地了解作品的內(nèi)涵和主題。
在教學(xué)中，除了課堂中的?？泼佬g(shù)欣賞和藝術(shù)介紹，還可以引入?yún)⒂^、展覽和活動等豐富多彩的形式，讓學(xué)生以全新的角度去了解藝術(shù)。同時，?？泼佬g(shù)欣賞和實際生活緊密相連，比如說通過對環(huán)保主題的分析和鑒賞，讓學(xué)生更好地理解環(huán)保的含義和作用，從而更好地保護環(huán)境。
第五段：結(jié)論。
?？泼佬g(shù)欣賞不僅能夠讓學(xué)生享受藝術(shù)的美，更能夠培養(yǎng)學(xué)生的感性、理性和獨立思考能力。在教學(xué)中，我們應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的認知特點和興趣愛好，精心計劃課程，注重教育質(zhì)量，推崇多元化。將美術(shù)欣賞活動融入教學(xué)中，也是一種挑戰(zhàn)和啟迪，希望各位老師能夠繼續(xù)加強?？泼佬g(shù)欣賞教學(xué)的深度和廣度，促進學(xué)生成長和發(fā)展。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇三
?？泼佬g(shù)欣賞是許多學(xué)校美育課程中的重要組成部分。在我的大學(xué)學(xué)習(xí)中，我有幸成為了一位優(yōu)秀的美術(shù)教師的學(xué)生，得以學(xué)習(xí)和感受他的教學(xué)藝術(shù)。在我的教學(xué)實踐中，我深刻地體會到了?？泼佬g(shù)欣賞的重要性。以下是我在教學(xué)中的體驗和感受。
第二段：認識藝術(shù)。
在我眼中，專科美術(shù)欣賞并不是把一些名畫的名稱和作者背誦下來，而是要求學(xué)生通過仔細觀察，理解藝術(shù)作品來感受畫家所表達的情感和思想。在教學(xué)中，我會選擇一些具有代表性的藝術(shù)作品，比如畫家的自畫像、靜物畫、風(fēng)景畫等，引導(dǎo)學(xué)生逐個欣賞、分析，讓他們了解藝術(shù)創(chuàng)作的過程，探索其中的藝術(shù)思想和深層含義。
第三段：培養(yǎng)審美情趣。
?？泼佬g(shù)欣賞有助于培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣。通過觀察、分析藝術(shù)作品，學(xué)習(xí)色彩、線條、構(gòu)圖等基本構(gòu)成要素，讓學(xué)生不僅僅學(xué)會了欣賞藝術(shù)作品的技巧，更重要的是通過藝術(shù)來感受美學(xué)的魅力，養(yǎng)成良好的審美品味，提高自己的藝術(shù)素養(yǎng)。
第四段：激發(fā)創(chuàng)造力。
?？泼佬g(shù)欣賞不僅可以提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，更可以激發(fā)他們的創(chuàng)造力。通過欣賞名家的作品，學(xué)習(xí)他們的創(chuàng)作思路和技藝，讓學(xué)生在創(chuàng)作時能夠有所借鑒，不斷拓展自己的藝術(shù)思維和創(chuàng)作技能。
第五段：結(jié)語。
在我的教學(xué)實踐中，我深切地體會到了?？泼佬g(shù)欣賞的重要性。美術(shù)教師在教學(xué)中要以激發(fā)學(xué)生對藝術(shù)的興趣和熱愛為先導(dǎo)，通過欣賞藝術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生對美的感知能力和審美品味。正是這種美的魅力激發(fā)了學(xué)生對藝術(shù)的學(xué)習(xí)興趣和探索精神，拓展了他們的視野和思維，將美的力量快速傳遞，以達到教學(xué)目的。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇四
美術(shù)欣賞是一種文化藝術(shù)的實踐活動，它不僅可以培養(yǎng)我們的審美能力，還可以讓我們更好地理解和欣賞藝術(shù)作品所傳達的內(nèi)涵和情感。而蘇繡，作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，在其獨特的技法和精美的創(chuàng)作中蘊含著豐富的民族文化和藝術(shù)魅力。在欣賞蘇繡藝術(shù)作品的過程中，我不僅被它的細致和精美所折服，更是從中體會到了人與自然和諧相處的美妙。本文將從藝術(shù)的起源、技法的精妙、主題的豐富、意境的獨特以及對心靈的洗禮等五個方面，闡述我對蘇繡藝術(shù)的體會和感悟。
首先，蘇繡藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，其起源可以追溯到2000多年前的漢代。蘇繡的創(chuàng)作技法十分獨特，以奢華、豐富和充滿民族特色的縫制刺繡工藝為特點，其用線代針，運用刺繡技法納入了泰山繡、湘繡、蜀繡和藏繡等多種傳統(tǒng)手藝的精華，形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。其豐富的色彩和精妙的細節(jié)處理，使作品更加立體生動，質(zhì)感更加豐富鮮明。
其次，蘇繡的技法精妙可見一斑。蘇繡的制作過程需要經(jīng)過反復(fù)琢磨、勾勒、拆解和再組合，以及數(shù)十種工藝的綜合應(yīng)用，每道工序都要經(jīng)過反復(fù)斟酌和雕琢。繡工需要在用筆下工整地在絹面上刺繡，將針尖撳上細繡線，輕挑重剪，時而平鋪直教，時而密集圖案，精妙非凡。這種獨特的技法使得蘇繡作品充滿了動感和渾然天成的美感。
再次，蘇繡作為一種藝術(shù)形式，其創(chuàng)作主題豐富多樣。蘇繡可以表現(xiàn)山水、花卉、人物、動物以及神話傳說等不同主題，每一幅作品都可以體現(xiàn)不同的時代特色和文化內(nèi)涵。例如，《千里江山圖》描繪了我國的大好河山和人民的安居樂業(yè)，《百駿圖》則展現(xiàn)了中華民族喜好和平和繁榮的愿望。不同的主題賦予了蘇繡作品不同的情感色彩和審美維度，使其更具有觀賞性和藝術(shù)價值。
另外，蘇繡作為一種精美的藝術(shù)形式，具有獨特的意境。蘇繡作品往往以大自然為背景，以萬紫千紅的花朵、婀娜多姿的仙鶴、飛龍在天的神話故事等為題材，以它們的美來表現(xiàn)人們對美好生活的向往和期盼。這些意境獨特的作品不僅能夠帶給人們視覺上的享受，更是讓人們從中感受到了大自然的魅力和生機盎然的美好。
最后，蘇繡藝術(shù)的欣賞不僅可以帶給人們視覺上的享受，更是對人們心靈的一種洗禮。在欣賞蘇繡的過程中，我可以感受到細膩與堅持、頑強與耐力、勤奮與智慧的結(jié)合。蘇繡的魅力在于它嫻靜的美感和深沉的內(nèi)涵，它可以帶給我內(nèi)心的寧靜和平和，讓我在喧囂的世界中感受到真正的美好。
綜上所述，蘇繡作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的代表，以其獨特的繡制技法、豐富的選題、獨特的意境以及對心靈的洗禮，令人嘆為觀止。通過欣賞蘇繡作品，我們可以更好地理解和欣賞中國傳統(tǒng)文化的魅力，也能夠從中感悟到人與自然和諧相處之美?？缭綍r空的藝術(shù)感受，讓我們更加珍惜和傳承這種古老而寶貴的藝術(shù)。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇五
蘇繡是中國傳統(tǒng)手工藝中的瑰寶，擁有悠久的歷史和獨特的技藝。作為一種傳承千年的刺繡藝術(shù)，蘇繡以其精湛的刺繡技巧和瑰麗的圖案吸引了世界各地的人們。在近期的一次美術(shù)展覽中，我有幸欣賞到了蘇繡作品，并深受其精彩之處所感動。以下是我在欣賞蘇繡作品時得到的一些心得和體會。
第二段：色彩的魅力。
蘇繡作品以其明亮而多變的色彩給人以強烈的視覺沖擊。在欣賞作品《牡丹花》時，我被其繁復(fù)的色彩所吸引。蘇繡藝術(shù)家運用了不同的線線種類和顏色，將花朵的每個細節(jié)都刺繡得栩栩如生。大膽的用色同時也展示了蘇繡藝術(shù)家的創(chuàng)造力和對色彩運用的嫻熟技巧。通過對每一根線的細膩描繪，整個作品呈現(xiàn)出了豐富多彩的視覺效果，給人以美的享受。
第三段：線條的藝術(shù)。
除了色彩的魅力外，蘇繡作品中獨特的線條也給人以很大的視覺沖擊。蘇繡采用的線種類繁多，有細如發(fā)絲的絲線，也有粗細不一的棉線等等。在作品《山水圖》中，藝術(shù)家運用不同種類和粗細的線條，通過勾勒出天空、山脈和水面的輪廓，在靜態(tài)的作品中營造了一種動感。線條的運用讓整個作品更加生動，讓人仿佛能感受到風(fēng)在山間的吹拂和水面的波動。
第四段：細致的技藝。
蘇繡作為一種精湛的手工藝藝術(shù)，最大的特點就是其極高的技術(shù)要求。在欣賞一件題材為《金磚》的作品時，我被其細膩的刺繡和精巧的細節(jié)所震撼。蘇繡藝術(shù)家用嫻熟的手法將金磚的光澤和紋理刺繡出來，使整個作品看起來真實逼人。每一根線都是經(jīng)過精心選擇和細膩描繪的，讓觀者不禁為之驚嘆。這種細致的技藝背后是藝術(shù)家數(shù)年的積累和對細節(jié)的不懈執(zhí)著追求，讓蘇繡作品具備了無可比擬的價值。
第五段：文化的傳承。
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝藝術(shù)的代表之一，承載著豐富的文化內(nèi)涵。每一件蘇繡作品都是一個獨特的藝術(shù)品，背后都有一個特定的文化故事。在欣賞蘇繡作品時，我仿佛感受到一種歷史的氣息，那些以傳統(tǒng)文化為題材的作品讓我更加了解了中國傳統(tǒng)文化。蘇繡作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，將中國的文化傳統(tǒng)傳承下去，讓世人能夠欣賞到其美麗和博大精深。
綜上所述，美術(shù)欣賞蘇繡的經(jīng)歷讓我對這種傳統(tǒng)的手工藝藝術(shù)有了更深刻的理解和熱愛。蘇繡作品中的色彩和線條充滿藝術(shù)的魅力，而細致的技藝和文化內(nèi)涵則賦予了作品無與倫比的價值。作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，蘇繡不僅是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是世界文化遺產(chǎn)中的一顆明珠，讓我們更加珍惜和傳承。在將來的日子里，我希望能夠繼續(xù)欣賞和學(xué)習(xí)蘇繡藝術(shù)，將其發(fā)揚光大。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇六
作為一個初中生，接觸美術(shù)的機會并不太多，但是在我加入?？泼佬g(shù)課后，我的生活發(fā)生了很大的變化。在這門課程中，我不僅學(xué)到了很多專業(yè)的知識，更重要的是，學(xué)會了欣賞美術(shù)作品，這為我以后的成長帶來了很大的幫助。下面是我對這門課的感悟和體會。
?？泼佬g(shù)課程是我初中學(xué)習(xí)經(jīng)歷中最有意義的一門課程，它不僅讓我們學(xué)會了基本的繪畫技巧和知識，還讓我們對藝術(shù)有了更深入的了解。在這門課程中，我們不僅學(xué)習(xí)了各種繪畫媒介的使用，還了解了世界上一些著名的藝術(shù)家和他們的作品。在這個過程中，我不僅拓寬了自己的眼界，也學(xué)到了如何欣賞和分析藝術(shù)作品。
第三段：欣賞藝術(shù)作品的體驗。
學(xué)會欣賞藝術(shù)作品是一項非常有趣的事情。在欣賞一件藝術(shù)作品時，我們不僅要看到它的表面，還要深入挖掘它所表達的內(nèi)涵和意義。我們可以從顏色、形狀、構(gòu)圖等方面入手，嘗試去理解藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖。通過欣賞藝術(shù)作品，我們可以感受到藝術(shù)的魅力和力量，體驗到創(chuàng)作的樂趣和成就感。
在學(xué)習(xí)專科美術(shù)課程的過程中，我最大的收獲就是學(xué)會了欣賞藝術(shù)作品。欣賞藝術(shù)作品不僅可以讓我們拓寬視野，還可以開發(fā)我們的想象力和創(chuàng)造力。在我的欣賞心得中，我學(xué)會了如何感受藝術(shù)作品所表達的情感和思想，如何運用自己的語言和表達方式來描述藝術(shù)作品的特點和內(nèi)涵。
第五段：總結(jié)。
通過這門課程的學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)美術(shù)不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種生活態(tài)度和思考方式。通過欣賞藝術(shù)作品，我不僅提高了自己的審美能力，還改變了自己的價值觀和人生觀。我深深地感受到，美術(shù)與生活息息相關(guān)，它可以讓我們更加熱愛生活、關(guān)注世界。我的?？泼佬g(shù)之旅雖然結(jié)束了，但我相信，我會一直保持對美術(shù)的熱情和興趣，繼續(xù)探索和欣賞藝術(shù)的魅力。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇七
作為一名初中生，我在學(xué)習(xí)藝術(shù)時接觸到了許多美術(shù)作品。在這些作品中，我最為深刻的印象莫過于?？泼佬g(shù)課上的欣賞。在欣賞這些作品的過程中，我不僅僅是從作品中獲取了美感，更深刻地理解了美的內(nèi)涵所在。因此，我覺得有必要寫一篇文章，分享自己在學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)欣賞時的心得體會。
第二段：感受美的多元性。
在?？泼佬g(shù)課上，老師會帶領(lǐng)我們欣賞許多不同類型和風(fēng)格的作品，如寫意花鳥畫、裝飾畫、抽象畫等等。這些作品雖然風(fēng)格各異，但是它們都有一種共同的特點——美。在欣賞這些作品時，我感受到了美的多元性，美并不是一種單一的表現(xiàn)形式，而是在各種不同的形式中得以表達。
第三段：探究作品背后的故事。
在欣賞美術(shù)作品時，我們不僅需要關(guān)注作品本身，更要去探究作品背后的故事和意義。例如，在欣賞《盧浮宮的姑娘》時，我們不僅僅是欣賞這副畫的美感，更要去了解畫面背后的故事和作者的創(chuàng)作靈感。這種探究作品背后的故事，讓我對作品有了更深刻的理解和感受。
第四段：從欣賞中獲取靈感。
欣賞美術(shù)作品不僅可以帶來美的享受，更可以激發(fā)我們的靈感。例如，在欣賞一幅裝飾畫時，我們可以從中得到設(shè)計的靈感；在欣賞一幅抽象畫時，我們可以從中得到藝術(shù)的啟示。這種從欣賞中獲取靈感的體驗，讓我深刻地明白到不同形式的美術(shù)作品都具有啟發(fā)性和學(xué)習(xí)價值。
第五段：結(jié)尾。
在?？泼佬g(shù)欣賞的學(xué)習(xí)中，我不僅僅是學(xué)習(xí)了美術(shù)知識，更是在不斷地欣賞美的同時，開拓了自己的觀察力和想象力。這種學(xué)習(xí)的過程不是枯燥無味的知識鋪陳，而是一種心靈奇妙的互動和體驗。因此，我覺得每個人都應(yīng)該去了解美術(shù)作品，并從中獲取到與美有關(guān)的閃閃發(fā)光的靈感。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇八
美術(shù)作為一門藝術(shù)，對于人們的生活和審美情趣起著重要的作用。然而，由于很多人對美術(shù)欣賞的經(jīng)驗不足以及對作品本身了解不夠深入，往往很難真正理解并欣賞到作品的內(nèi)涵與魅力。因此，有一本關(guān)于美術(shù)欣賞的指南是非常重要的。在我最近閱讀的一本指南中，我獲得了許多關(guān)于美術(shù)欣賞的心得和體會，這些對于我來說非常有益，值得分享。
第二段：對于美術(shù)欣賞的認識和感悟。
在指南中，我第一次真正認識到美術(shù)欣賞不僅是一種審美的享受，更是一種文化的體驗。我以前對于藝術(shù)作品的欣賞比較主觀，只關(guān)注作品的外表和感覺，很難深入地理解作品的背后所表達的意義和文化內(nèi)涵。然而，在指南中，我學(xué)會了通過觀察和思考，去發(fā)現(xiàn)作品所蘊含的豐富細節(jié)和藝術(shù)家的用意。這樣的欣賞方式讓我更加深入地了解了不同藝術(shù)時期和文化的發(fā)展，提升了我的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平。
第三段：對于美術(shù)作品的構(gòu)成和技法的理解。
在指南中，我還學(xué)到了很多關(guān)于美術(shù)作品構(gòu)成和技法方面的知識。尤其是對于繪畫作品來說，構(gòu)圖和色彩運用是非常重要的。在以往，我對于一幅畫的欣賞僅僅停留在表面層面，很難發(fā)現(xiàn)其中的技法和構(gòu)圖之美。然而，在指南的引導(dǎo)下，我開始仔細觀察作品的構(gòu)圖和線條的運用，逐漸發(fā)現(xiàn)畫家意圖以及作品所表達的情感。這種對于技法和構(gòu)圖的理解有助于我更加全面地欣賞作品，并在自己的創(chuàng)作中加以應(yīng)用。
第四段：對于不同藝術(shù)風(fēng)格的品味和接納。
通過閱讀指南，我開始對于不同的藝術(shù)風(fēng)格有了更廣闊的認識和接納。雖然每個人對于藝術(shù)品的喜好有所不同，但是通過接觸不同的作品和風(fēng)格，我慢慢地擴大了自己的視野，學(xué)會從不同的角度去欣賞和體驗藝術(shù)作品。無論是古典派的優(yōu)雅和莊重，還是現(xiàn)代派的勇于創(chuàng)新與表現(xiàn)主義，每個藝術(shù)風(fēng)格都有其獨特的魅力和價值。這樣的視野拓展使我能夠更加開闊地去欣賞作品，從中發(fā)現(xiàn)更多的靈感和啟發(fā)。
第五段：結(jié)尾部分，總結(jié)體會和展望。
通過閱讀指南，我對于美術(shù)欣賞有了更深刻的認識和理解，也收獲了許多珍貴的心得和體會。通過學(xué)習(xí)不同的藝術(shù)風(fēng)格和作品的構(gòu)成技法，我不僅提升了自己的審美能力，更加開發(fā)了自己的藝術(shù)創(chuàng)作潛力。以后，我將繼續(xù)積極參與美術(shù)欣賞活動，保持對藝術(shù)的好奇心和熱情，并通過自己的努力和不斷學(xué)習(xí)，成為一個更優(yōu)秀的藝術(shù)愛好者和創(chuàng)作者。
總之，這本美術(shù)欣賞指南為我開啟了一扇新的視窗，讓我走進了美術(shù)的殿堂，也為我的人生增添了無盡的藝術(shù)美感。通過對作品的深入理解和觀察，我重新定義了美術(shù)欣賞的意義，并積極將這些心得融入到自己的日常生活和創(chuàng)作中。相信在未來的歲月里，我將繼續(xù)以此為指引，不斷探索、學(xué)習(xí)和欣賞美術(shù)，為自己的藝術(shù)之路注入更加豐富多彩的色彩和光芒。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇九
蠟染藝術(shù)在西南少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，形成了獨特的民族藝術(shù)風(fēng)格，是中國極富特色的民族藝術(shù)之花。蠟染，是一種古老的防染工藝，防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。
蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結(jié)一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產(chǎn)生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設(shè)計，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。
蠟染工藝在我國西南少數(shù)民族地區(qū)尤其是貴州少數(shù)民族地區(qū)，繼承和發(fā)揚了傳統(tǒng)的蠟染工藝，而且流行很廣，已成為少數(shù)民族婦女生活中不可缺少的一種藝術(shù)。這里的少數(shù)民族以蠟染作主要裝飾的有黃平、重安江一帶和丹寨縣的苗族婦女，她們頭巾、圍腰、衣服、裙子、綁腿，綁腿，都是蠟染制成，其它如傘套、枕巾，飯籃蓋帕、包袱、書包、背帶等也都使用蠟染;安順、普定一帶的苗族婦女把蠟染花紋裝飾在衣袖、衣襟和衣服前后擺的邊緣，她們背孩子的蠟染背帶，點染得精巧細致，除藍白二色外，有的還加染上紅、黃、綠等色，成為明快富麗的多色蠟染。貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚;而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨特的風(fēng)格。
目前的蠟染，大體可以分三大類：—類是西南少數(shù)民族地區(qū)，民間藝人和農(nóng)村婦女自給自繪自用的蠟染制品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于民間工藝品。另—類是工廠、作坊面向市場生產(chǎn)的蠟染產(chǎn)品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于工藝美術(shù)品。第三類是以藝術(shù)家為中心制作的純觀賞型的藝術(shù)品，也就是“蠟染畫”。這三大類蠟染同時并存，互相影響，爭奇斗艷。這種復(fù)雜的，多元化的現(xiàn)象，在藝術(shù)界是少見的。
古老的蠟染工藝在貴州少數(shù)民族地區(qū)被保存下來，一直流傳到現(xiàn)在，而且創(chuàng)作了豐富多彩的蠟染圖案。在貴州省的黃平、丹寨、鎮(zhèn)寧及其它一些少數(shù)民族地區(qū)，兄弟民族婦女都是點制蠟花的能手。蠟花是她們不可缺少的裝飾品。
蠟染布是在布匹上涂蠟、繪圖、染色、脫蠟、漂洗而成。因為在染制的過程中，蠟白布的表面會產(chǎn)生自然龜裂，從而往白色坯布滲入染料而著色，出現(xiàn)許多或粗或細無規(guī)則的色紋也叫龜紋，這些龜紋就是區(qū)別真、仿蠟染布的標準，因為任何仿蠟染布設(shè)計進去的“龜紋”都是有規(guī)律可尋的，而真正的蠟染布往往難以尋找，也找不出完全相同的龜紋來。
先談?wù)勝F州蠟染的材料：繪制蠟染的織品一般都是用民間自織的白色土布，但也有采用機織白布、綿綢、府綢的。防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。蜂蠟是蜜蜂腹部蠟腺的分泌物，它不溶于水，但加溫后可以融化。就是利用它的這一特點作為蠟染的防腐劑。所用的染料是貴州生產(chǎn)的藍靛。貴州盛產(chǎn)藍草，這是一種蓼科植物，莖高約二、三尺，七月開花，八月收割。把藍草葉放在坑里發(fā)酵便成為藍靛。貴州鄉(xiāng)村市集上都有以藍靛為染料的染坊，但也有把藍靛買回家自己用染缸浸染的。
繪制蠟花的工具不是毛筆，而是一種自制的鋼刀。因為用毛筆蘸蠟容易冷卻凝固，而鋼制的畫刀便于保溫。這種鋼刀是用兩片或多片形狀相同的薄銅片組成，一端縛在木柄上。刀口微開而中間略空，以易于蘸蓄蜂蠟。根據(jù)繪畫各種線條的需要，有不同規(guī)格的銅刀，一般有半圓形、三角形、斧形等。
蠟染的制作方法和工藝過程：把白布平帖在木板或桌面上點蠟花。點蠟的方法，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰或糠殼火使蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。
作畫的第一步是經(jīng)營位置。有的地區(qū)是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。另外一些地區(qū)則不用花樣，只用指甲在白布上勾畫出大輪廓，便可以得心應(yīng)手地畫出各種美麗的圖案;浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍色。再放入浸泡數(shù)次，便得深藍色。如果需要在同一織物上出現(xiàn)深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍色上再點繪蠟花浸染，染成以后即現(xiàn)出深淺兩種花紋。當蠟片放進染缸浸染時，有些“蠟封”因折疊而損裂，于是便產(chǎn)生天然的裂紋，一般稱為“冰紋”。有時也根據(jù)需要做出“冰紋”。這種“冰紋”往往會使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風(fēng)味。貴州蠟染一般都是藍白兩色。制作彩色蠟染有兩種方法：一種是先在白布上畫出彩色圖案，然后把它“蠟封”起來，浸染后便現(xiàn)出彩色圖案;另一種方法是按一般蠟染的方法漂凈晾干以后，再在白色的地方填上色彩。民間蠟染所用的彩色染料，是用楊梅汁染紅色，黃梔子染黃色。還應(yīng)提到一種叫做“蠟片”的工藝品。在一些民族地區(qū)，把未經(jīng)浸染的'蠟花當作裝飾品。她們把這種“蠟片”裝飾在頭上或服裝上。這種工藝品是白色和黃褐色花紋，色彩諧調(diào)，別具一格。“蠟片”的缺點是蠟花容易脫落，所以在服裝上只能局部采用。蠟染生產(chǎn)絕大多數(shù)工序是手工操作，到目前為止，仍然無法用機械化，自動化來代替。事實表明，用現(xiàn)代大工業(yè)的生產(chǎn)方式來發(fā)展蠟染藝術(shù)是行不通的。蠟染工廠在生產(chǎn)大批量的蠟染花布上，具優(yōu)勢。而作為民間工藝品和藝術(shù)品的蠟染，往往一張畫稿只制作幾張壁掛，甚至于只做一張壁掛。在世界范圍內(nèi)，“蠟染藝術(shù)熱”正在興起，國內(nèi)國際藝術(shù)市場的需求量都很大。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十
美術(shù)是一門獨特的藝術(shù)形式，通過藝術(shù)家的創(chuàng)作和觀者的欣賞，可以傳遞出深刻的思想和情感。在指南中，關(guān)于美術(shù)欣賞的指導(dǎo)方法被提出，并附有許多名家作品的解讀，為我們提供了一個更深入的了解和欣賞美術(shù)的途徑。通過學(xué)習(xí)指南中的美術(shù)欣賞方法，我收獲了許多新的體驗和認識，下面我將分享我的心得體會。
第二段：審美觀的轉(zhuǎn)變。
在閱讀指南中的美術(shù)欣賞章節(jié)時，我發(fā)現(xiàn)自己的審美觀發(fā)生了明顯的轉(zhuǎn)變。以前，我欣賞美術(shù)作品時往往只看表面，只看出色的色彩和細膩的線條，而忽略了背后的意義和藝術(shù)家的用心。然而，通過學(xué)習(xí)指南中的指導(dǎo)方法，我開始更加注重作品的思想和情感的傳達。例如，在看到梵高的《星夜》時，我不僅僅被其色彩的運用所吸引，還能感受到梵高對生活的熱愛和對自然界的敬畏，這種轉(zhuǎn)變使我對美術(shù)作品有了更深入的理解和欣賞。
第三段：情感共鳴的體驗。
指南中提到通過對作品的情感共鳴來進行欣賞，這讓我很感興趣。因此，我開始更多地關(guān)注作品中所傳遞的情感和我自己的情感與之是否有共鳴。例如，在看到畢加索的《格爾尼卡》時，我不僅僅是欣賞其創(chuàng)作的技巧和結(jié)構(gòu)，更能感受到作品中所傳遞的痛苦和憤怒。這種情感共鳴讓我與作品產(chǎn)生了更深層次的連接，使我能夠更加全情投入到欣賞中。
第四段：跨界的視野拓展。
在指南中，除了傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)外，還提到了其他形式的藝術(shù)，如攝影、雕塑和建筑等。通過學(xué)習(xí)這些不同的藝術(shù)形式，我拓展了自己的藝術(shù)視野。例如，指南中介紹了維特韋克的建筑作品，通過了解他的設(shè)計理念和建筑風(fēng)格，我對建筑藝術(shù)有了更深入的了解，并開始關(guān)注建筑作品中所蘊含的獨特美學(xué)價值。這種跨界的視野拓展讓我對不同形式的藝術(shù)有了更全面的認識和欣賞。
第五段：個人成長與啟發(fā)。
通過學(xué)習(xí)指南中的美術(shù)欣賞方法，我的視野得到了拓展，審美觀發(fā)生了轉(zhuǎn)變，同時也收獲了許多個人的成長和啟發(fā)。首先，我學(xué)會了用更深入的方式欣賞美術(shù)作品，不再只停留在表面的美感上，而是能夠更多地關(guān)注作品背后的意義和情感。其次，通過與作品情感共鳴，我不僅能夠更好地理解作品，還能夠與之產(chǎn)生更深層次的連接。最重要的是，通過跨界的視野拓展，我對不同形式的藝術(shù)有了更全面的認識，這將對我未來在藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。
總結(jié)：
通過閱讀指南中的美術(shù)欣賞部分，我對美術(shù)的理解和欣賞方式發(fā)生了轉(zhuǎn)變，并且在心理和審美上得到了個人的成長和啟發(fā)。我相信，通過不斷的學(xué)習(xí)和體驗，我將能夠進一步提升自己的美術(shù)欣賞能力，并從中不斷汲取靈感，追求更深層次的藝術(shù)享受。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十一
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝的瑰寶之一，具有悠久的歷史和獨特的藝術(shù)魅力。近日，我有幸參觀了一次蘇繡藝術(shù)展覽，深深被其精妙絕倫的工藝和細膩入微的表現(xiàn)方式所感動，今天我愿與大家分享一下我在欣賞蘇繡作品中的一些心得體會。
第二段：蘇繡的歷史與工藝
蘇繡起源于中國南北朝時期，至今已有數(shù)千年的歷史。其制作工藝繁復(fù)，以精細著稱，尤其擅長繡花作品。蘇繡的特點是線條流暢、色彩鮮艷、圖案繁復(fù)，需要繡工花費大量的時間和精力，精心刺繡而成。蘇繡的工藝高度融入了中國傳統(tǒng)文化，如中國畫的造型特點、山水花鳥的表現(xiàn)手法等，形成了獨具一格的藝術(shù)風(fēng)格。
第三段：蘇繡作品的藝術(shù)魅力
在欣賞蘇繡作品時，我被其極富變化的色彩和細膩入微的繡法所吸引。蘇繡作品中的花鳥、人物等圖案栩栩如生，根據(jù)對象的特點，采用不同的繡線厚度和色彩，營造出視覺上的層次感和真實感。繡線的使用技巧和密度都恰到好處，使得作品整體呈現(xiàn)出華麗而又不失素雅的風(fēng)格。此外，蘇繡作品也常常融入文化內(nèi)涵，如孔雀翎、絲綢之路等，給人以歷史感和文化底蘊的體驗。
第四段：蘇繡藝術(shù)傳承的重要性
在當代社會，隨著科技的迅速發(fā)展，傳統(tǒng)文化逐漸淡出了大眾視野，甚至面臨著失傳的風(fēng)險。然而，蘇繡藝術(shù)作為其中一種，具有非常重要的傳承意義。蘇繡不僅是一種手工藝品，更是一種傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。只有通過不斷的學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，將傳統(tǒng)技藝賦予現(xiàn)代元素，并引導(dǎo)年輕一代對蘇繡進行深入了解和欣賞，才能讓蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝保持活力，繼續(xù)發(fā)揚光大。
第五段：個人感悟與總結(jié)
經(jīng)過這次蘇繡藝術(shù)展覽的觀賞，我更加深刻地認識到蘇繡的獨特魅力和傳承的重要性。蘇繡藝術(shù)的高超技藝和獨特風(fēng)格，值得我們深入研究和學(xué)習(xí)。同時，作為一種傳統(tǒng)手工藝，蘇繡需要我們共同的努力來傳承和發(fā)揚。我們應(yīng)該通過參觀展覽、學(xué)習(xí)相關(guān)知識，以及自己親手嘗試刺繡等方式，讓蘇繡藝術(shù)得到更多的關(guān)注和傳播，讓這一千年的傳統(tǒng)技藝在現(xiàn)代社會中煥發(fā)新的生機和活力。
總結(jié)：通過欣賞蘇繡作品，我們不僅可以領(lǐng)略到其獨特的藝術(shù)魅力，更能夠體會到蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝的珍貴價值。作為文化遺產(chǎn)的一部分，蘇繡需要我們共同努力來傳承和發(fā)揚，讓其在新的時代煥發(fā)出更加絢麗的光芒。只有讓更多的人了解、欣賞蘇繡，我們才能讓傳統(tǒng)文化得到傳承，讓更多人認識和喜愛這種獨特的藝術(shù)形式。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十二
美術(shù)影視作品作為一種表達藝術(shù)的方式，具有獨特的魅力。它既給人們帶來了視覺上的享受，也為人們帶來了情感上的觸動。在觀賞這些作品的過程中，我深深體會到了美術(shù)與影視藝術(shù)的力量與魅力。下面將從劇情表達、視覺呈現(xiàn)、角色刻畫、音樂融入、意境營造五個方面，分享我對美術(shù)影視作品的欣賞心得體會。
首先，劇情表達是一部影視作品成功與否的關(guān)鍵。一個引人入勝的故事情節(jié)能夠吸引觀眾的注意力，讓人真切地感受到其中的沖突和情感。在觀賞美術(shù)影視作品時，我發(fā)現(xiàn)，優(yōu)秀的劇情往往能夠牢牢抓住觀眾的心，讓人們無法自拔。比如《泰坦尼克號》這部影片以浪漫的愛情故事為基礎(chǔ)，將歷史與現(xiàn)實相結(jié)合，使觀眾在欣賞的過程中既感受到了愛情的美好，也了解了歷史的背景。劇情的精彩程度往往決定了整部影片的觀賞體驗。
其次，視覺呈現(xiàn)是美術(shù)影視作品中至關(guān)重要的一部分。優(yōu)秀的視覺效果可以為作品增色不少。其中，服裝、化妝和道具等方面的精細展現(xiàn)，為觀眾創(chuàng)造了一個真實而又獨特的世界。例如，在中國古裝劇《瑯琊榜》中，演員的服裝和妝容非常精致，還原了古代的風(fēng)貌，讓觀眾仿佛回到了古代的盛世之中。同時，燈光與攝影技術(shù)的運用也是影響觀影效果的重要因素。在《哈利·波特》系列電影中，通過燈光的處理和攝影的角度選擇，創(chuàng)造了一個神秘而又魔幻的世界。
第三，角色刻畫是衡量美術(shù)影視作品的成功與否的重要標準。一個形象鮮明、個性鮮活的角色能夠給觀眾留下深刻的印象。在《鋼琴家》這部電影中，主角始終保持著與眾不同的個性，他的堅持和執(zhí)著使觀眾為之動容。一個出色的演員能夠?qū)⒔巧坍嫷没铎`活現(xiàn)，使觀眾可以產(chǎn)生共鳴和崇拜。通過角色刻畫，觀眾可以更好地了解人性的復(fù)雜性和多變性。
第四，音樂的融入對于美術(shù)影視作品的表現(xiàn)力有著至關(guān)重要的影響。音樂可以為影片賦予情感和動力，增強觀眾的觀影體驗。在《放牛班的春天》中，音樂成為了整個故事的靈魂，它讓觀眾更好地了解到這個故事的內(nèi)在意義和情感。音樂在影視作品中的運用，讓我深感其獨特的魅力和無窮的表現(xiàn)力。
最后，美術(shù)影視作品往往通過營造獨特的意境讓觀眾在欣賞中感受到藝術(shù)的魅力。比如，在宮斗劇《甄嬛傳》中，通過細膩的畫面和動人的音樂，創(chuàng)造了一個古代宮廷的世界，使我仿佛身臨其境。通過意境營造，美術(shù)影視作品中的藝術(shù)之美得以完美展現(xiàn)，觀眾也能在其中找到心靈的寧靜。
總之，欣賞美術(shù)影視作品是一種享受，也是一種藝術(shù)追求。通過觀賞這些作品，我深深感受到了美術(shù)與影視藝術(shù)的力量與魅力。劇情表達、視覺呈現(xiàn)、角色刻畫、音樂融入、意境營造等方面的精彩呈現(xiàn)，使美術(shù)影視作品成為了藝術(shù)和觀眾之間的一座橋梁。我相信，隨著美術(shù)與影視藝術(shù)的不斷發(fā)展，我們的視覺和心靈將得到更多的滿足和啟發(fā)。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十三
第一段：引言（200字）
美術(shù)影視作品作為一種特殊的藝術(shù)形式，融合了視覺和音頻元素，能夠給觀眾帶來難以忘懷的體驗。通過觀賞美術(shù)影視作品，我們不僅可以欣賞到藝術(shù)家的創(chuàng)作天賦，還可以感受到作品中所傳達的情感和思想。既有震撼人心的場景和音效，又有深入人心的劇情和角色塑造，美術(shù)影視作品無疑是一種令人沉浸其中的藝術(shù)享受。在這篇文章中，我想分享我對美術(shù)影視作品的欣賞心得體會，以期能夠與更多的觀眾產(chǎn)生共鳴。
第二段：角色表達與情感共鳴（200字）
美術(shù)影視作品中的角色扮演和情感表達是吸引觀眾的重要元素之一。通過角色的形象塑造和表演，觀眾可以與其產(chǎn)生共鳴，并深入感受到角色所經(jīng)歷的情感起伏。比如，在一部優(yōu)秀的戲劇片中，演員通過精彩的表演，將角色的內(nèi)心矛盾、痛苦與喜悅展現(xiàn)在觀眾面前，使觀眾能夠更好地理解和感受到角色的情感世界。我在欣賞這類作品時，常常會被角色的情感所觸動，深入思考角色背后所代表的人類情感與命運，進而反思自己的生活和人生態(tài)度。
第三段：視覺與音頻的魅力（200字）
視覺和音頻元素是美術(shù)影視作品不可或缺的重要組成部分。通過精心設(shè)計的場景和畫面，觀眾可以感受到美術(shù)影視作品所傳遞的獨特美感。比如，一部視覺效果出眾的動畫影片，通過生動的畫面和絢麗的色彩，給人以不同尋常的視覺體驗。而音頻元素則通過音樂、音效和對白，加強了作品的感染力和表現(xiàn)力。在觀賞時，我常常被美術(shù)影視作品所營造的視聽盛宴深深吸引，仿佛身臨其境，彷佛置身于作品所描繪的世界中。
第四段：藝術(shù)形式與主題探討（200字）
美術(shù)影視作品除了給觀眾帶來美感，還常常通過藝術(shù)形式來探討一系列的主題。比如，一部抽象的短片可以通過意象的使用傳達對自然、人生和時間的思考；一部紀錄片可以幫助觀眾了解真實的歷史和生活，提供對社會問題的深入思考。這些作品在藝術(shù)形式和主題上的探索，使觀眾在觀賞過程中得到思考的機會，并深入思考人類存在的意義和價值。
第五段：結(jié)語（200字）
美術(shù)影視作品帶給觀眾的是一種身心敏感的藝術(shù)體驗。通過欣賞美術(shù)影視作品，我們可以感受到不同類型、不同風(fēng)格的藝術(shù)創(chuàng)作，深入了解并表達人類的情感與思想。視覺和音頻元素的巧妙運用使作品更加震撼人心，而藝術(shù)形式和主題探討則引發(fā)觀眾對人生和社會問題的思考。在我個人的欣賞過程中，我深深體會到美術(shù)影視作品的力量，它不僅讓我感受到藝術(shù)家的創(chuàng)作才華，還能夠啟發(fā)我對生活的思考和理解。希望美術(shù)影視作品能夠繼續(xù)發(fā)揚光大，給更多的觀眾帶來藝術(shù)的啟迪和感悟。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十四
首段：
從小到大，美術(shù)一直是我最感興趣的學(xué)科之一，而在初中時，我有幸學(xué)習(xí)了?？泼佬g(shù)。這門課程讓我在藝術(shù)領(lǐng)域有了更深層次的體驗和理解。對于我來說，?？泼佬g(shù)不僅是學(xué)習(xí)繪畫技巧，更是一種欣賞和感受美的方式。通過學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)，我逐漸領(lǐng)略到藝術(shù)的多重層次與無窮奇妙之處。
二段：
在學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)的過程中，最讓我感到啟迪的是大師們優(yōu)秀的藝術(shù)作品。這些作品每一幅都在視覺、色彩、構(gòu)圖、表現(xiàn)手法、意境等多個方面得到了完美的處理和表述。舉個例子，達芬奇的《蒙娜麗莎》以女性的端莊、神秘打動了無數(shù)人的心靈；梵高的《星空》以震撼人心的色彩和構(gòu)圖傳達了他復(fù)雜而孤獨的內(nèi)心感受。挖掘和了解這些藝術(shù)作品的內(nèi)涵，既能從中獲得欣賞的快樂，也能夠提升自己的審美能力和藝術(shù)鑒賞水平。
三段：
除了藝術(shù)作品，藝術(shù)展覽也是我學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)的一個重要環(huán)節(jié)。在展覽中，不同的藝術(shù)家和作品用各自獨特的表現(xiàn)手法和情感去展示他們對藝術(shù)的追求和創(chuàng)造。每次走進一場藝術(shù)展覽，總會被吸引到某一個作品前蠱惑的情感中，沉醉在繪畫、雕塑、裝置等藝術(shù)形式的無窮魅力中。而這一切又進一步增強了我對藝術(shù)美感的理解和感受，使我受益匪淺。
四段：
當然，不可避免的，專科美術(shù)也帶給我許多挑戰(zhàn)和困惑。比如在繪畫中，我常常會遇到構(gòu)圖不美觀、線條僵硬等問題。在這個過程中，老師們的指導(dǎo)和點撥幫助我攻克了很多難題。在課堂上，我們會一起討論作品中的問題，分享不同的見解和思路。這樣的互動和交流，讓我在藝術(shù)學(xué)習(xí)的道路上更堅定自己的方向。
五段：
總的來說，學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)使我能夠具備了欣賞、理解、創(chuàng)造藝術(shù)的意識和能力。通過對藝術(shù)的深入了解，我也更加清晰自己的人生價值和追求目標。我相信，正是因為這樣的一種內(nèi)在提升，才讓我更加熱愛生活和追求自我。我會一直堅持學(xué)習(xí)藝術(shù)，因為在這里我發(fā)現(xiàn)了自己的快樂和自由，也找到了自己持續(xù)向前的動力和力量。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十五
作為一名藝術(shù)愛好者，我喜歡欣賞來自世界各地的優(yōu)秀美術(shù)作品。最近，我去了一次國外游學(xué)，親自感受了外國美術(shù)的魅力，并在此分享我的心得體會。在此，我將分別從對外國美術(shù)品的第一印象、對外國美術(shù)中獨特的思維方式的感受、外國美術(shù)中的文化差異、外國美術(shù)對我個人的啟示和外國美術(shù)中的創(chuàng)意、技法等方面談一下自己的經(jīng)歷和想法。
首先，我對于外國美術(shù)品第一次接觸時的印象是非常驚艷的，尤其是歐洲的油畫作品，如荷蘭的“夜巴黎”、法國的“蒙娜麗莎”等，無一不給我留下了深刻的印象。對于這些作品，我最初的感受就是它們非常有靈氣，給人一種立體感和真實感，尤其是畫家在表現(xiàn)光影和細節(jié)上的處理，相對于國內(nèi)的美術(shù)作品，這些作品顯得特別的真切、深情而富有生命力。
與國內(nèi)美術(shù)最大的不同在于，內(nèi)心的獨立思考和獨立創(chuàng)作思維的啟發(fā)，這是我在外國美術(shù)中學(xué)到的最具獨特的東西。外國美術(shù)家們內(nèi)心深度的表達，常常通過特定的表現(xiàn)方式來表達他們的個人感受和對世界的獨特看法。 比如，荷蘭藝術(shù)家凡高的畫作，展現(xiàn)了他濃烈的個人情感，他的作品中往往呈現(xiàn)出社會的現(xiàn)狀和人性的弱點。
除此之外，文化方面的差異也是外國美術(shù)品吸引我的一個方面。比如日本的水墨畫受到了深深的國學(xué)熏陶，這種含蓄的美，在我看來，更多地表現(xiàn)了它們的文化特征和思想背景。外國的美術(shù)藝術(shù)品多少都與當?shù)氐奈幕⒆诮滔⑾⑾嚓P(guān)。看到這些寶貴的傳統(tǒng)美術(shù)作品，我對其創(chuàng)作背景更多了解，自己對當?shù)匚幕c習(xí)俗的了解也更加深入了解。
在欣賞外國美術(shù)的同時，我還得到了很多啟示。比如，欣賞了國外一些建筑、雕塑的作品，不僅給我視覺上的震撼，更是給我一種非常具有啟示意義的思維方式。比如，我觀賞了高迪的風(fēng)格，如如維也納藝術(shù)時代的木制碗、哥本哈根的小人國公園、阿姆斯特丹的海德公園的花壇等。這些作品都有一個共同點，就是它們都采用了非常獨特的想象力、結(jié)構(gòu)和材質(zhì)，它們的創(chuàng)意既脫離了傳統(tǒng)，又融合了新元素，這讓我更明白一個道理：即使我們一直處在同一種模式中創(chuàng)作，它也有一個透過獨特的視角去實現(xiàn)的可能，這也讓我更加深刻地理解了藝術(shù)的內(nèi)涵。
總之，外國美術(shù)給予了我視覺上的享受，并啟發(fā)了我的獨立思考和創(chuàng)新的思維方式。通過這次的游學(xué)，我對于外國美術(shù)的認知有了更加直觀的體驗和更加深入的理解。同時也更加懂得了創(chuàng)意的重要性和別具一格的技法之美。我相信，通過不斷地欣賞和學(xué)習(xí)，我的美術(shù)之路一定會越來越寬廣、豐富多彩。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十六
美術(shù)欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復(fù)雜的精神活動，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞有助于提高人的藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領(lǐng)域，經(jīng)過這個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我得到了一些心得體會。
我記得美術(shù)欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術(shù)家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術(shù)探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運動方式、環(huán)境關(guān)系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復(fù)堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術(shù)符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術(shù)的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應(yīng)手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。
左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出。看似容易，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。
欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術(shù)欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術(shù)欣賞是美術(shù)活動中重要的組成方面，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術(shù)欣賞是創(chuàng)造美術(shù)價值的活動，美術(shù)作品是美術(shù)價值的載體，那么美術(shù)欣賞和接受則是實現(xiàn)美術(shù)價值的活動，同時又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動。在本質(zhì)意義上，美術(shù)家精心創(chuàng)造各種美術(shù)作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術(shù)欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應(yīng)的目的。所以說沒有美術(shù)欣賞活動，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術(shù)的構(gòu)思、情感的表達。美術(shù)欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學(xué)習(xí)的內(nèi)容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學(xué)生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應(yīng)試教育與，導(dǎo)致大部分學(xué)生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術(shù)欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術(shù)課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術(shù)欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術(shù)欣賞課程的學(xué)習(xí)，我對美術(shù)欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內(nèi)外的一些美術(shù)知識，也能夠知道了一些美術(shù)作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術(shù)欣賞的學(xué)習(xí)對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術(shù)知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術(shù)以及美術(shù)欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術(shù)和美術(shù)欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學(xué)習(xí)其他的知識，覺得這方面的知識學(xué)與不學(xué)，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學(xué)習(xí)美術(shù)的人才需要認識美術(shù)了解美術(shù)，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術(shù)其實不是畫畫那么簡單，其實美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學(xué)期的時間很快就過去了，美術(shù)欣賞的內(nèi)容也不是特別多，但是我覺得我學(xué)到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質(zhì)，才能對它做出客觀的評價。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十七
姓名：
* * * 學(xué)號：
************ 院（系）： 土 木 工 程 學(xué) 院 班級：
****級土木工程專業(yè)*班
教學(xué)班：
美術(shù)鑒賞3班
任課老師： ******
*土木*班
摘要：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學(xué)科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動作為一種美術(shù)實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索
大學(xué)美術(shù)鑒賞對提高我們大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)鑒賞這門課程學(xué)習(xí)中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋?！澳阕约壕褪莻€太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！?畢加索對埃·泰蕾阿德所說的這句話正是他自己的寫照。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十八
美術(shù)寫生是一個充滿激情和自由的過程，可以讓我們在創(chuàng)作過程中感受到生活的美好和細節(jié)，借此提高我們的技巧和表現(xiàn)力。我曾有幸在大學(xué)時期參加美術(shù)寫生課程，從中汲取了許多知識和心得，同時也體會到了創(chuàng)作的快樂。今天我將分享我在美術(shù)寫生中的體驗和收獲。
第二段：刻畫真實
在美術(shù)寫生過程中，我們需要盡可能真實地刻畫所看到的景象。就像一位作家需要用精準的文字來刻畫人物和場景一樣，畫家需要用準確的線條和色彩來刻畫出自己眼中的世界。在我參加美術(shù)寫生課程時，我的老師讓我們邊畫邊觀察，盡可能要求刻畫出物體的真實形態(tài)和色調(diào)。通過這種練習(xí)，我不僅提高了自己的觀察能力，更加深刻地認識到了創(chuàng)作的細節(jié)之處。
第三段：描繪情感
除了刻畫真實的物體，美術(shù)寫生還能夠讓我們額外描繪出內(nèi)在的情感。美術(shù)作品不能僅僅只是視覺上的展示，藝術(shù)家需要透過畫筆來表達情感和思想。在我的第一次美術(shù)寫生課程中，我感到了很大的壓力，因為我不確定如何表達自己的情感。但隨著時間的推移，我開始有所進步，能夠更好地將自己的情感和思想融入到作品中。我相信這種進步離不開對自己情感的了解和表達。
第四段：交流和學(xué)習(xí)
在美術(shù)寫生課程中，藝術(shù)家不僅能夠獨立思考和創(chuàng)作，還能與其他藝術(shù)家進行交流和學(xué)習(xí)。通過觀察其他藝術(shù)家的作品，我們能夠了解他們的技巧和風(fēng)格。這種交流不僅加速了我們的學(xué)習(xí)過程，還能夠為我們帶來不同的啟示和想法。在我的美術(shù)寫生課程中，我很受益于同學(xué)們的意見，并且收到了很多鼓勵和支持。我相信這種積極的學(xué)習(xí)和交流氛圍會對我們的創(chuàng)作產(chǎn)生深遠的影響。
第五段：總結(jié)和收獲
通過美術(shù)寫生的體驗，我深刻地感受到作品創(chuàng)作的美好和細節(jié)。我們在繪畫的過程中，不僅需要有耐性和細心，還需要環(huán)境和情感的支持。當我們用心繪畫時，不僅可以看到我們眼中的景象，還可以表達出我們內(nèi)心的情感和思想?？傊诿佬g(shù)寫生的過程中，我們將收獲許多不同的體驗和收獲，并且走向我們藝術(shù)發(fā)展的新階段。
結(jié)語：
美術(shù)寫生給了我們展示自己的機會，它還能夠讓我們更好地思考和表達內(nèi)心的情感。美術(shù)寫生和我們的生活不僅緊密相連，更是不可分割的一部分。在我們的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作中，我們需要永遠保持對生活的熱愛和對藝術(shù)的追求，相信這樣我們就能夠一直創(chuàng)作出更加出色的作品。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十九
摘要：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學(xué)科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動作為一種美術(shù)實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索
大學(xué)美術(shù)鑒賞對提高我們大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)鑒賞這門課程學(xué)習(xí)中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋。“你自己就是個太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有。” 畢加索對?！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。
*土木*班
法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。他的才能在于，他的各種變異風(fēng)格中，都保持自己粗獷剛勁的個性，而且在各種手法的使用中，都能達到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。1898年夏天，應(yīng)好友之邀，畢加索去了帕利亞雷斯的鄉(xiāng)下小住。在這個叫做奧爾塔的山村，他度過了一生中最有意義的八個月。畢加索此時對生活和生命本質(zhì)有了更深刻的體會，創(chuàng)作了一幅名叫《阿拉貢人的風(fēng)俗》的作品，并在馬德里和馬拉加的畫展上再次獲獎。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀活躍的畫家，沒有一個人能將畢加索打開的前進道路完全迂回而進。此外他的著名作品還有《格爾尼卡》、《海灘上奔跑的婦人》、《人生》、《夢》等等。
繪畫美術(shù)與土木工程上的建筑，看似兩個毫不相關(guān)的領(lǐng)域,卻又是緊緊相依。然而 “繪畫與建筑”的確要被一一拆解開來，才能比較看個清楚。概言之，聯(lián)系繪畫的確有助于建筑師理解諸如構(gòu)圖、畫面空間層次、遠近、色感、色差、對比。在這個意義上，當下的建筑初步教育仍然保留著一定額度的繪畫教育。這種教育可以跟建筑有直接的關(guān)系，比如，建筑制圖，配景，效果圖，表達，也可以不太直接有關(guān)。練習(xí)一種節(jié)奏感，形式感。這個意義上，繪畫和建筑的關(guān)系，一般性些，不那么一一對應(yīng)，跟個體的設(shè)計關(guān)系也不太大。
從任何一種情形看，建筑和繪圖都有著諸多的不解之緣。但，歸根到底。建筑，不等于繪畫。因此，把建筑和繪畫徹底地或是大面積地重疊，在古代還不是個大問題。因為古代的繪畫，也包括工藝，打鐵，制作；而在今天，就是個大問題，因為如果建筑只滿足于圖紙，那它的命運可能還不如當代藝術(shù)。建筑之所以能夠逃脫概念藝術(shù)的范疇，因為它幾乎不可能只為了概念活著。一個畫家可以畫一幅別人看不懂的畫，自己欣賞。但是，建筑首先或者說在城市里，一般不是為了概念才出現(xiàn)的。老百姓可以10年不看一幅畫，卻天天要住房子，要去商場，學(xué)校。這些被成為房子的東西，就是建筑的日常性的一面。它動用了好多的金錢，勞力，涉及到了政府和客戶，需要考慮技術(shù)施工生態(tài)等諸多問題。這些東西，幾乎繪畫藝術(shù)都不太需要考慮。不是說建筑沒有形而上學(xué)、沒有其藝術(shù)的維度或是想象性。但是，建筑的形而上學(xué)從來不能離開墻體和屋頂獨立活著。您管這叫建筑的羈絆也好，建筑的特殊性也好，還是建筑的物質(zhì)性也好，建筑的確不會是一種自由自在的獨立的產(chǎn)品。
參考文獻：
【1】 《中外美術(shù)鑒賞》 徐改，劉晨
清華大學(xué)出版社
《美術(shù)鑒賞》
李新平，成文光
哈爾濱工程大學(xué)出版社
梁思成中國建筑工業(yè)出版社
2005年
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇二十
作為一個熱愛美術(shù)的高中生，在學(xué)習(xí)美術(shù)寫生的過程中，我以感性的角度，深刻地認識到了美術(shù)寫生對于提高我的繪畫能力、鍛煉我的觀察力和藝術(shù)素養(yǎng)的重要性。我在實踐中獲得了很多收獲，下面就來談一下我的體會吧。
首先，美術(shù)寫生對于提高我的繪畫能力幫助很大。在寫生的過程中，我們需要仔細觀察實物的形態(tài)、色彩和構(gòu)圖等細節(jié)，將其精確地描繪在紙上。這不僅需要我們對筆觸、色彩和線條的運用有更高的要求，同時也需要我們對實體的把握更為準確。這樣一來，我們的繪畫能力必然會得到更好的提高，而且能更加自如地表達自己的創(chuàng)意和想法。
其次，美術(shù)寫生有助于鍛煉我的觀察力。在日常生活中，我們經(jīng)常會被各種表象所迷惑，而很少有機會去認真觀察和思考周圍的事物。而在寫生中，我們必須以審美的眼光去觀察現(xiàn)實中的細節(jié)和瞬間，不斷去尋找這個世界的美和價值。這不僅可以鍛煉我們的觀察力，同時也能培養(yǎng)我們的敏感性和洞察力。
最后，美術(shù)寫生對我自身的藝術(shù)素養(yǎng)有很大的提升作用。在寫生的過程中，我們可以欣賞到實物的韻律和美感，積累更多的藝術(shù)實踐經(jīng)驗，拓展自己的藝術(shù)視野和審美素養(yǎng)。這種鍛煉培養(yǎng)了我對美的熱愛和感悟，在面對美的時候，我更容易感受到它的真正價值和內(nèi)涵。
總之，在美術(shù)寫生的過程中，我收獲頗豐，得到了很多關(guān)于繪畫、觀察和藝術(shù)素養(yǎng)方面的提升。這種收獲可能不會直接反映在我的成績和榮譽上，但是，它卻對我未來的人生和藝術(shù)道路起到無限的意義和價值。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇二十一
近年來，隨著世界各國之間的交流日益頻繁，越來越多的外國美術(shù)作品開始進入我們的視野。在欣賞了些許外國藝術(shù)品之后，我深深地感受到了不同文化之間的藝術(shù)差異，更加了解了美術(shù)創(chuàng)作的多樣性和發(fā)展。在此，我想談?wù)勛约旱囊恍┮娊馀c心得體會。
第一段：多元的文化背景帶來不同的視角
在欣賞外國美術(shù)時，我們不僅僅需要了解藝術(shù)家的作品背景和藝術(shù)風(fēng)格，還要了解當?shù)氐奈幕蜌v史。這是因為，藝術(shù)作品往往受到所在時代和地域文化的影響，其風(fēng)格和內(nèi)涵也會發(fā)生變化。以歐洲美術(shù)為例，歐洲歷史上的宗教和政治領(lǐng)域?qū)ζ涿佬g(shù)藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的推動作用，這些因素也成為歐洲藝術(shù)區(qū)別于其他地區(qū)的獨特之處。
第二段：藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞
在欣賞外國美術(shù)作品時，我們也會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞。比如，中國畫注重的是意境和筆墨的運用，而西方油畫重視的是色彩和材料的運用。這些藝術(shù)差異直接映射出人們的生活習(xí)慣和思考方式的不同。在不同文化背景下，人們所面對的生存環(huán)境會很大程度決定其思維方式，而藝術(shù)作品也可以通過視覺手段來展現(xiàn)人文環(huán)境下的不同文化精神。
第三段：學(xué)習(xí)外國美術(shù)重在借鑒和創(chuàng)新
除了欣賞外國美術(shù)，我們還可以從中學(xué)習(xí)到很多創(chuàng)作技巧和靈感。在了解了不同藝術(shù)風(fēng)格和文化背景之后，我們可以嘗試把自己的風(fēng)格和觀點融入其中，從而創(chuàng)造出更具個性化的作品。而學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品的目的也不僅僅是借鑒和吸收，更在于我們可以探索和創(chuàng)新，尋找全新的美術(shù)表現(xiàn)方式。
第四段：欣賞外國美術(shù)需要廣度和深度的認知
欣賞外國美術(shù)作品需要我們擁有多元的文化視角，同時也需要具備深入的認知能力。我們需要從細節(jié)、色調(diào)、造型等方面來審視作品，以此獲得更深層次的認知。與此同時，我們也可以通過深入了解某一位藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程和藝術(shù)背景，以此推斷出他們的藝術(shù)風(fēng)格和內(nèi)涵，這對于自身藝術(shù)創(chuàng)作來說也是非常富裕的啟示。
第五段：外國美術(shù)欣賞帶來的意義與價值
欣賞外國美術(shù)作品不僅可以帶給我們審美的享受，更重要的是它可以加深我們對不同文化藝術(shù)的理解、提高我們的文化素養(yǎng)。在世界文化大交流的今天，學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品可以幫助我們擴大視野，開闊心胸，同時也促進了中西方文化的交流、融合與創(chuàng)新。而我們正是在不斷的審視、學(xué)習(xí)、借鑒中，推動了藝術(shù)發(fā)展的進程。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇二十二
城規(guī)1107班
范水梁
學(xué)號：1100005109 當世界走進21世紀的時候，回頭凝望著我們的美術(shù)（藝術(shù)）教育，就會發(fā)現(xiàn)這樣一個非常鮮明的特征：在人們長期固守的美術(shù)學(xué)科教育中，很多問題是不能用審美來解釋的，美術(shù)學(xué)科表現(xiàn)與技能方面的詮釋那就更加蒼白了。這是因為，在美術(shù)（藝術(shù)）史的進程中，太多的因素在促成或制約著美術(shù)（藝術(shù)）的發(fā)展。
美術(shù)課程作為藝術(shù)教育中的一部分，其今天與未來的發(fā)展同樣受到多種因素的制約。在一堂具體的美術(shù)課上，
教學(xué)
主題構(gòu)成的要素可以由課題、作品、學(xué)科表現(xiàn)形式、工具材料、表現(xiàn)方法等幾方面。
“梅竹精神”在中國的歷史上都是由哪些人來倡導(dǎo)與秉承的呢？回答是文人。中國歷史上的文人為什么要以這種精神來作為自己的一種信仰的追求呢？這其中的解釋也并不是僅從審美的角度就能夠回答的，因此，這一課題讓我們的美術(shù)教師需要思考的東西太豐富了。
這些問題構(gòu)成了這節(jié)美術(shù)課的課題是必須要以文化的探究作為教學(xué)主線的。
而從其教學(xué)目標看，教材明確提示有三：
1、了解中國畫工具、材料，領(lǐng)略中國畫筆墨韻味。
2、能初步了解梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，嘗試表現(xiàn)梅竹的題材。
3、能領(lǐng)略中國畫所寄托的人格精神，發(fā)展有個性的表現(xiàn)能力。
解答問題：中國畫的工具是由什么構(gòu)成的？
毛筆、墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等。
毛筆的筆桿是由竹子這一材料制作的，為什么選用竹子呢？這其中依舊有問題可以探究。
而墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等工具與材料，可以探究的東西也非常豐富。
還可以解答的問題有下列：
梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法其文化意義在于那里？
中國的文人為什么將“梅竹精神”作為一種人格來自律呢？
等等??
分析到這里，我們可以得到的啟發(fā)就更多了。
我的即興回答：從教材這一課題已經(jīng)設(shè)立的3個教學(xué)目標看，還是一種穿新鞋、走老路的“兩張皮”編教材的方式。
我的即興回答：如今單科美術(shù)教材里的課題編寫方式，嚴重滯后于社會發(fā)展對于藝術(shù)課程的教學(xué)要求。
既然社會中的一切事情的發(fā)生都有著多因素的關(guān)聯(lián)，那作為教材教學(xué)的內(nèi)容在編寫與呈現(xiàn)方式上，就不能以一節(jié)課的形式出現(xiàn)，而應(yīng)該像藝術(shù)課程那樣，像世界發(fā)達國家的視覺藝術(shù)課程那樣，以單元主題式的構(gòu)成而確立自己在教學(xué)實施中位置。
只有在這樣的前提下，才能將美術(shù)課上成文化課。
這也是我在帶領(lǐng)我的學(xué)生寧珠紅研究了中國現(xiàn)有的11版本的單課美術(shù)教材后，提出的問題。也就是尹少淳老師作為中國美術(shù)教育的領(lǐng)導(dǎo)者擔憂的那樣：美術(shù)課程一直在“飄”。也正是尹少淳老師在10月12日的浙江武義講座里所要倡導(dǎo)的“再談文化”的意義所在。
還是那句話：50幾年來，小學(xué)、初中的美術(shù)課根本就沒有解決全體學(xué)生的美術(shù)技能問題，按照目前這樣的狀況，再繼續(xù)走下去，也解決不了學(xué)生的美術(shù)技能問題。
中國美術(shù)教育其唯一的出路，那就是：把美術(shù)課上成文化課。而要完成這樣一個目標，必須完成兩個方面的艱辛工程：
“強調(diào)課程設(shè)置的綜合性，克服專業(yè)面過窄、分科過細的弊端，把相關(guān)的學(xué)習(xí)內(nèi)容加以整合，建構(gòu)具有綜合特點的課程?！?BR> “整合優(yōu)化有關(guān)教學(xué)內(nèi)容，形成綜合性課程，同時又保證學(xué)生能夠建立均衡完整的知識結(jié)構(gòu)”。
在這里提到兩個方面的綜合，不綜合是沒有出路的。
二是逐步對全國在職的小學(xué)、初中、高中美術(shù)教師進行職后的專業(yè)培訓(xùn)，用若干年的時間補充現(xiàn)有美術(shù)教師的素養(yǎng)。按照上述《課程指導(dǎo)方案》的要求，進行能力的培養(yǎng)和知識的不斷儲備與更新。
當然，實現(xiàn)這樣的目標難度可想而知。而我們每個人能夠做好的事情，就是在自己的崗位上努力地探索。這也是我給研究生們所講的一句話，在今天的社會里，當人們都不讀書及沒有空去讀書的時候，如果你們能夠堅持讀書，讀懂一本書，那就是人群中的佼佼者。注意，這里只說一本書，何況讀幾本或者更多的書，而且，我說的讀書不是在網(wǎng)絡(luò)上，是安心地手捧著書本去讀書。
作為美術(shù)教師呢，在人們都不太愿意下功夫研究教學(xué)的時候，能夠真正安于寂寞地進行扎實地自我研究，那肯定就是教師中的出類拔萃者。但也需要注意，這里的潛臺詞為扎實地研究自己，也就是把自己置身于教育教學(xué)的研究之中，而不是只做教育教學(xué)的旁觀者。
何為教育教學(xué)活動的旁觀者呢？那就是身為一個教師，并不打算加入到與不同差異的學(xué)生個體中，進行不同的價值分享和理解過程，只停留在自己課堂上所謂的知識傳授過程的所有教師，充其量就只是教育教學(xué)活動的旁觀者。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇一
在我們的學(xué)習(xí)生涯中，美術(shù)欣賞是不可或缺的一部分。作為一名?？泼佬g(shù)教師，我深刻意識到了美術(shù)欣賞的重要性。在過去的幾年，我一直在為學(xué)生開設(shè)各種各樣的美術(shù)欣賞課程。通過這些課程，我深刻地認識到美術(shù)欣賞對學(xué)生的成長和發(fā)展有著深遠的影響。在本文中，我將分享我作為一名?？泼佬g(shù)欣賞教師的心得體會。
第二段：關(guān)于美術(shù)欣賞對學(xué)生發(fā)展的影響。
美術(shù)欣賞課程不僅可以幫助學(xué)生提高審美能力，還可以培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)的興趣和愛好，不斷豐富個人的藝術(shù)修養(yǎng)。在我的課堂上，我嘗試采用多種教育方法，培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)的態(tài)度和見解，從而提高他們的美術(shù)靈感和想象力。通過學(xué)習(xí)音樂、繪畫、雕塑等不同領(lǐng)域的作品，學(xué)生也可以了解不同文化背景下的藝術(shù)表現(xiàn)形式和特點，從而拓寬自己的思維視野。
第三段：教學(xué)方法的重要性。
作為一名教師，選擇正確的教學(xué)方法可以改善學(xué)生的學(xué)習(xí)效果。在我的美術(shù)欣賞教學(xué)中，我堅持采用多樣化的教育手段和策略，通過展示一些最新藝術(shù)作品、探究著名藝術(shù)家傳記，以及討論一些亞洲文化審美觀等來增強學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情和投入感。我認為只有通過遵循學(xué)生的特殊需求來選擇最優(yōu)教學(xué)策略，才能發(fā)揮最大的教育效果。
美術(shù)欣賞是一種高級的學(xué)術(shù)領(lǐng)域，在這種領(lǐng)域中幾乎不可能存在一個標準評估方法，因為對每個學(xué)生而言，他們的需求和收獲是不同的。因此，我選擇使用簡短評估調(diào)查來統(tǒng)計學(xué)生在我的課程中獲取的知識和技能。采取這種方法可以讓我更好地評估學(xué)生的學(xué)習(xí)成果，進而充分調(diào)整和改進我的教學(xué)方法。
第五段：結(jié)論。
美術(shù)欣賞可以幫助學(xué)生提高他們的審美能力和學(xué)術(shù)成績，豐富他們的心靈和思考方式。作為一名?？泼佬g(shù)欣賞教師，我的心愿是能夠激發(fā)學(xué)生的熱情和興趣，提供充分的支持和指導(dǎo)，并鼓勵他們表達自己的情感和思維。通過這種方式，我相信我能夠?qū)⒏鄬W(xué)生引入到美術(shù)欣賞的世界中，推動他們成為有影響力和有創(chuàng)造性的藝術(shù)家。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇二
美術(shù)作為一種藝術(shù)形式已存在了數(shù)千年，并在不同文化中發(fā)展壯大。在中國，美術(shù)作為一門學(xué)科也得到了越來越多的關(guān)注。作為一名專科美術(shù)教師，我認為欣賞與鑒賞能夠培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)審美和設(shè)計能力。在這篇文章中，我將分享我的一些體會和經(jīng)驗，談?wù)搶？泼佬g(shù)欣賞的目的性和方法，以及在教學(xué)中應(yīng)該注意的問題。
?？泼佬g(shù)欣賞是一種有意識、有目的地對美術(shù)作品進行分析和鑒賞的活動。它能夠幫助學(xué)習(xí)者逐漸形成獨立的審美能力，發(fā)展出對藝術(shù)品和文化的敏感和理解。在教學(xué)中，通過用眼觀察、傾聽分析、比較類比和加深了解等方法，可以讓學(xué)生體驗藝術(shù)的多元性和豐富性。同時，?？泼佬g(shù)欣賞也向?qū)W生展示了到達美術(shù)創(chuàng)作的各種途徑，啟迪他們的創(chuàng)作靈感。
?？泼佬g(shù)欣賞的針對性不同于純造型表現(xiàn)的美學(xué)教育，它注重的是將學(xué)生帶入到一種具體文化背景下，通過多維的視角幫助學(xué)生理解藝術(shù)。藝術(shù)介紹是?？泼佬g(shù)欣賞不可缺少的一部分，它可以讓學(xué)生動態(tài)地感受藝術(shù)作品，并體驗中西之間的藝術(shù)交流和融合。藝術(shù)介紹的內(nèi)容可以包括：藝術(shù)作品的作者背景、歷史背景、創(chuàng)作原因和方法等，學(xué)生可以從中更好地了解作品的內(nèi)涵和主題。
在教學(xué)中，除了課堂中的?？泼佬g(shù)欣賞和藝術(shù)介紹，還可以引入?yún)⒂^、展覽和活動等豐富多彩的形式，讓學(xué)生以全新的角度去了解藝術(shù)。同時，?？泼佬g(shù)欣賞和實際生活緊密相連，比如說通過對環(huán)保主題的分析和鑒賞，讓學(xué)生更好地理解環(huán)保的含義和作用，從而更好地保護環(huán)境。
第五段：結(jié)論。
?？泼佬g(shù)欣賞不僅能夠讓學(xué)生享受藝術(shù)的美，更能夠培養(yǎng)學(xué)生的感性、理性和獨立思考能力。在教學(xué)中，我們應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的認知特點和興趣愛好，精心計劃課程，注重教育質(zhì)量，推崇多元化。將美術(shù)欣賞活動融入教學(xué)中，也是一種挑戰(zhàn)和啟迪，希望各位老師能夠繼續(xù)加強?？泼佬g(shù)欣賞教學(xué)的深度和廣度，促進學(xué)生成長和發(fā)展。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇三
?？泼佬g(shù)欣賞是許多學(xué)校美育課程中的重要組成部分。在我的大學(xué)學(xué)習(xí)中，我有幸成為了一位優(yōu)秀的美術(shù)教師的學(xué)生，得以學(xué)習(xí)和感受他的教學(xué)藝術(shù)。在我的教學(xué)實踐中，我深刻地體會到了?？泼佬g(shù)欣賞的重要性。以下是我在教學(xué)中的體驗和感受。
第二段：認識藝術(shù)。
在我眼中，專科美術(shù)欣賞并不是把一些名畫的名稱和作者背誦下來，而是要求學(xué)生通過仔細觀察，理解藝術(shù)作品來感受畫家所表達的情感和思想。在教學(xué)中，我會選擇一些具有代表性的藝術(shù)作品，比如畫家的自畫像、靜物畫、風(fēng)景畫等，引導(dǎo)學(xué)生逐個欣賞、分析，讓他們了解藝術(shù)創(chuàng)作的過程，探索其中的藝術(shù)思想和深層含義。
第三段：培養(yǎng)審美情趣。
?？泼佬g(shù)欣賞有助于培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣。通過觀察、分析藝術(shù)作品，學(xué)習(xí)色彩、線條、構(gòu)圖等基本構(gòu)成要素，讓學(xué)生不僅僅學(xué)會了欣賞藝術(shù)作品的技巧，更重要的是通過藝術(shù)來感受美學(xué)的魅力，養(yǎng)成良好的審美品味，提高自己的藝術(shù)素養(yǎng)。
第四段：激發(fā)創(chuàng)造力。
?？泼佬g(shù)欣賞不僅可以提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，更可以激發(fā)他們的創(chuàng)造力。通過欣賞名家的作品，學(xué)習(xí)他們的創(chuàng)作思路和技藝，讓學(xué)生在創(chuàng)作時能夠有所借鑒，不斷拓展自己的藝術(shù)思維和創(chuàng)作技能。
第五段：結(jié)語。
在我的教學(xué)實踐中，我深切地體會到了?？泼佬g(shù)欣賞的重要性。美術(shù)教師在教學(xué)中要以激發(fā)學(xué)生對藝術(shù)的興趣和熱愛為先導(dǎo)，通過欣賞藝術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生對美的感知能力和審美品味。正是這種美的魅力激發(fā)了學(xué)生對藝術(shù)的學(xué)習(xí)興趣和探索精神，拓展了他們的視野和思維，將美的力量快速傳遞，以達到教學(xué)目的。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇四
美術(shù)欣賞是一種文化藝術(shù)的實踐活動，它不僅可以培養(yǎng)我們的審美能力，還可以讓我們更好地理解和欣賞藝術(shù)作品所傳達的內(nèi)涵和情感。而蘇繡，作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，在其獨特的技法和精美的創(chuàng)作中蘊含著豐富的民族文化和藝術(shù)魅力。在欣賞蘇繡藝術(shù)作品的過程中，我不僅被它的細致和精美所折服，更是從中體會到了人與自然和諧相處的美妙。本文將從藝術(shù)的起源、技法的精妙、主題的豐富、意境的獨特以及對心靈的洗禮等五個方面，闡述我對蘇繡藝術(shù)的體會和感悟。
首先，蘇繡藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，其起源可以追溯到2000多年前的漢代。蘇繡的創(chuàng)作技法十分獨特，以奢華、豐富和充滿民族特色的縫制刺繡工藝為特點，其用線代針，運用刺繡技法納入了泰山繡、湘繡、蜀繡和藏繡等多種傳統(tǒng)手藝的精華，形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。其豐富的色彩和精妙的細節(jié)處理，使作品更加立體生動，質(zhì)感更加豐富鮮明。
其次，蘇繡的技法精妙可見一斑。蘇繡的制作過程需要經(jīng)過反復(fù)琢磨、勾勒、拆解和再組合，以及數(shù)十種工藝的綜合應(yīng)用，每道工序都要經(jīng)過反復(fù)斟酌和雕琢。繡工需要在用筆下工整地在絹面上刺繡，將針尖撳上細繡線，輕挑重剪，時而平鋪直教，時而密集圖案，精妙非凡。這種獨特的技法使得蘇繡作品充滿了動感和渾然天成的美感。
再次，蘇繡作為一種藝術(shù)形式，其創(chuàng)作主題豐富多樣。蘇繡可以表現(xiàn)山水、花卉、人物、動物以及神話傳說等不同主題，每一幅作品都可以體現(xiàn)不同的時代特色和文化內(nèi)涵。例如，《千里江山圖》描繪了我國的大好河山和人民的安居樂業(yè)，《百駿圖》則展現(xiàn)了中華民族喜好和平和繁榮的愿望。不同的主題賦予了蘇繡作品不同的情感色彩和審美維度，使其更具有觀賞性和藝術(shù)價值。
另外，蘇繡作為一種精美的藝術(shù)形式，具有獨特的意境。蘇繡作品往往以大自然為背景，以萬紫千紅的花朵、婀娜多姿的仙鶴、飛龍在天的神話故事等為題材，以它們的美來表現(xiàn)人們對美好生活的向往和期盼。這些意境獨特的作品不僅能夠帶給人們視覺上的享受，更是讓人們從中感受到了大自然的魅力和生機盎然的美好。
最后，蘇繡藝術(shù)的欣賞不僅可以帶給人們視覺上的享受，更是對人們心靈的一種洗禮。在欣賞蘇繡的過程中，我可以感受到細膩與堅持、頑強與耐力、勤奮與智慧的結(jié)合。蘇繡的魅力在于它嫻靜的美感和深沉的內(nèi)涵，它可以帶給我內(nèi)心的寧靜和平和，讓我在喧囂的世界中感受到真正的美好。
綜上所述，蘇繡作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的代表，以其獨特的繡制技法、豐富的選題、獨特的意境以及對心靈的洗禮，令人嘆為觀止。通過欣賞蘇繡作品，我們可以更好地理解和欣賞中國傳統(tǒng)文化的魅力，也能夠從中感悟到人與自然和諧相處之美?？缭綍r空的藝術(shù)感受，讓我們更加珍惜和傳承這種古老而寶貴的藝術(shù)。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇五
蘇繡是中國傳統(tǒng)手工藝中的瑰寶，擁有悠久的歷史和獨特的技藝。作為一種傳承千年的刺繡藝術(shù)，蘇繡以其精湛的刺繡技巧和瑰麗的圖案吸引了世界各地的人們。在近期的一次美術(shù)展覽中，我有幸欣賞到了蘇繡作品，并深受其精彩之處所感動。以下是我在欣賞蘇繡作品時得到的一些心得和體會。
第二段：色彩的魅力。
蘇繡作品以其明亮而多變的色彩給人以強烈的視覺沖擊。在欣賞作品《牡丹花》時，我被其繁復(fù)的色彩所吸引。蘇繡藝術(shù)家運用了不同的線線種類和顏色，將花朵的每個細節(jié)都刺繡得栩栩如生。大膽的用色同時也展示了蘇繡藝術(shù)家的創(chuàng)造力和對色彩運用的嫻熟技巧。通過對每一根線的細膩描繪，整個作品呈現(xiàn)出了豐富多彩的視覺效果，給人以美的享受。
第三段：線條的藝術(shù)。
除了色彩的魅力外，蘇繡作品中獨特的線條也給人以很大的視覺沖擊。蘇繡采用的線種類繁多，有細如發(fā)絲的絲線，也有粗細不一的棉線等等。在作品《山水圖》中，藝術(shù)家運用不同種類和粗細的線條，通過勾勒出天空、山脈和水面的輪廓，在靜態(tài)的作品中營造了一種動感。線條的運用讓整個作品更加生動，讓人仿佛能感受到風(fēng)在山間的吹拂和水面的波動。
第四段：細致的技藝。
蘇繡作為一種精湛的手工藝藝術(shù)，最大的特點就是其極高的技術(shù)要求。在欣賞一件題材為《金磚》的作品時，我被其細膩的刺繡和精巧的細節(jié)所震撼。蘇繡藝術(shù)家用嫻熟的手法將金磚的光澤和紋理刺繡出來，使整個作品看起來真實逼人。每一根線都是經(jīng)過精心選擇和細膩描繪的，讓觀者不禁為之驚嘆。這種細致的技藝背后是藝術(shù)家數(shù)年的積累和對細節(jié)的不懈執(zhí)著追求，讓蘇繡作品具備了無可比擬的價值。
第五段：文化的傳承。
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝藝術(shù)的代表之一，承載著豐富的文化內(nèi)涵。每一件蘇繡作品都是一個獨特的藝術(shù)品，背后都有一個特定的文化故事。在欣賞蘇繡作品時，我仿佛感受到一種歷史的氣息，那些以傳統(tǒng)文化為題材的作品讓我更加了解了中國傳統(tǒng)文化。蘇繡作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，將中國的文化傳統(tǒng)傳承下去，讓世人能夠欣賞到其美麗和博大精深。
綜上所述，美術(shù)欣賞蘇繡的經(jīng)歷讓我對這種傳統(tǒng)的手工藝藝術(shù)有了更深刻的理解和熱愛。蘇繡作品中的色彩和線條充滿藝術(shù)的魅力，而細致的技藝和文化內(nèi)涵則賦予了作品無與倫比的價值。作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，蘇繡不僅是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是世界文化遺產(chǎn)中的一顆明珠，讓我們更加珍惜和傳承。在將來的日子里，我希望能夠繼續(xù)欣賞和學(xué)習(xí)蘇繡藝術(shù)，將其發(fā)揚光大。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇六
作為一個初中生，接觸美術(shù)的機會并不太多，但是在我加入?？泼佬g(shù)課后，我的生活發(fā)生了很大的變化。在這門課程中，我不僅學(xué)到了很多專業(yè)的知識，更重要的是，學(xué)會了欣賞美術(shù)作品，這為我以后的成長帶來了很大的幫助。下面是我對這門課的感悟和體會。
?？泼佬g(shù)課程是我初中學(xué)習(xí)經(jīng)歷中最有意義的一門課程，它不僅讓我們學(xué)會了基本的繪畫技巧和知識，還讓我們對藝術(shù)有了更深入的了解。在這門課程中，我們不僅學(xué)習(xí)了各種繪畫媒介的使用，還了解了世界上一些著名的藝術(shù)家和他們的作品。在這個過程中，我不僅拓寬了自己的眼界，也學(xué)到了如何欣賞和分析藝術(shù)作品。
第三段：欣賞藝術(shù)作品的體驗。
學(xué)會欣賞藝術(shù)作品是一項非常有趣的事情。在欣賞一件藝術(shù)作品時，我們不僅要看到它的表面，還要深入挖掘它所表達的內(nèi)涵和意義。我們可以從顏色、形狀、構(gòu)圖等方面入手，嘗試去理解藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖。通過欣賞藝術(shù)作品，我們可以感受到藝術(shù)的魅力和力量，體驗到創(chuàng)作的樂趣和成就感。
在學(xué)習(xí)專科美術(shù)課程的過程中，我最大的收獲就是學(xué)會了欣賞藝術(shù)作品。欣賞藝術(shù)作品不僅可以讓我們拓寬視野，還可以開發(fā)我們的想象力和創(chuàng)造力。在我的欣賞心得中，我學(xué)會了如何感受藝術(shù)作品所表達的情感和思想，如何運用自己的語言和表達方式來描述藝術(shù)作品的特點和內(nèi)涵。
第五段：總結(jié)。
通過這門課程的學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)美術(shù)不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種生活態(tài)度和思考方式。通過欣賞藝術(shù)作品，我不僅提高了自己的審美能力，還改變了自己的價值觀和人生觀。我深深地感受到，美術(shù)與生活息息相關(guān)，它可以讓我們更加熱愛生活、關(guān)注世界。我的?？泼佬g(shù)之旅雖然結(jié)束了，但我相信，我會一直保持對美術(shù)的熱情和興趣，繼續(xù)探索和欣賞藝術(shù)的魅力。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇七
作為一名初中生，我在學(xué)習(xí)藝術(shù)時接觸到了許多美術(shù)作品。在這些作品中，我最為深刻的印象莫過于?？泼佬g(shù)課上的欣賞。在欣賞這些作品的過程中，我不僅僅是從作品中獲取了美感，更深刻地理解了美的內(nèi)涵所在。因此，我覺得有必要寫一篇文章，分享自己在學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)欣賞時的心得體會。
第二段：感受美的多元性。
在?？泼佬g(shù)課上，老師會帶領(lǐng)我們欣賞許多不同類型和風(fēng)格的作品，如寫意花鳥畫、裝飾畫、抽象畫等等。這些作品雖然風(fēng)格各異，但是它們都有一種共同的特點——美。在欣賞這些作品時，我感受到了美的多元性，美并不是一種單一的表現(xiàn)形式，而是在各種不同的形式中得以表達。
第三段：探究作品背后的故事。
在欣賞美術(shù)作品時，我們不僅需要關(guān)注作品本身，更要去探究作品背后的故事和意義。例如，在欣賞《盧浮宮的姑娘》時，我們不僅僅是欣賞這副畫的美感，更要去了解畫面背后的故事和作者的創(chuàng)作靈感。這種探究作品背后的故事，讓我對作品有了更深刻的理解和感受。
第四段：從欣賞中獲取靈感。
欣賞美術(shù)作品不僅可以帶來美的享受，更可以激發(fā)我們的靈感。例如，在欣賞一幅裝飾畫時，我們可以從中得到設(shè)計的靈感；在欣賞一幅抽象畫時，我們可以從中得到藝術(shù)的啟示。這種從欣賞中獲取靈感的體驗，讓我深刻地明白到不同形式的美術(shù)作品都具有啟發(fā)性和學(xué)習(xí)價值。
第五段：結(jié)尾。
在?？泼佬g(shù)欣賞的學(xué)習(xí)中，我不僅僅是學(xué)習(xí)了美術(shù)知識，更是在不斷地欣賞美的同時，開拓了自己的觀察力和想象力。這種學(xué)習(xí)的過程不是枯燥無味的知識鋪陳，而是一種心靈奇妙的互動和體驗。因此，我覺得每個人都應(yīng)該去了解美術(shù)作品，并從中獲取到與美有關(guān)的閃閃發(fā)光的靈感。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇八
美術(shù)作為一門藝術(shù)，對于人們的生活和審美情趣起著重要的作用。然而，由于很多人對美術(shù)欣賞的經(jīng)驗不足以及對作品本身了解不夠深入，往往很難真正理解并欣賞到作品的內(nèi)涵與魅力。因此，有一本關(guān)于美術(shù)欣賞的指南是非常重要的。在我最近閱讀的一本指南中，我獲得了許多關(guān)于美術(shù)欣賞的心得和體會，這些對于我來說非常有益，值得分享。
第二段：對于美術(shù)欣賞的認識和感悟。
在指南中，我第一次真正認識到美術(shù)欣賞不僅是一種審美的享受，更是一種文化的體驗。我以前對于藝術(shù)作品的欣賞比較主觀，只關(guān)注作品的外表和感覺，很難深入地理解作品的背后所表達的意義和文化內(nèi)涵。然而，在指南中，我學(xué)會了通過觀察和思考，去發(fā)現(xiàn)作品所蘊含的豐富細節(jié)和藝術(shù)家的用意。這樣的欣賞方式讓我更加深入地了解了不同藝術(shù)時期和文化的發(fā)展，提升了我的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平。
第三段：對于美術(shù)作品的構(gòu)成和技法的理解。
在指南中，我還學(xué)到了很多關(guān)于美術(shù)作品構(gòu)成和技法方面的知識。尤其是對于繪畫作品來說，構(gòu)圖和色彩運用是非常重要的。在以往，我對于一幅畫的欣賞僅僅停留在表面層面，很難發(fā)現(xiàn)其中的技法和構(gòu)圖之美。然而，在指南的引導(dǎo)下，我開始仔細觀察作品的構(gòu)圖和線條的運用，逐漸發(fā)現(xiàn)畫家意圖以及作品所表達的情感。這種對于技法和構(gòu)圖的理解有助于我更加全面地欣賞作品，并在自己的創(chuàng)作中加以應(yīng)用。
第四段：對于不同藝術(shù)風(fēng)格的品味和接納。
通過閱讀指南，我開始對于不同的藝術(shù)風(fēng)格有了更廣闊的認識和接納。雖然每個人對于藝術(shù)品的喜好有所不同，但是通過接觸不同的作品和風(fēng)格，我慢慢地擴大了自己的視野，學(xué)會從不同的角度去欣賞和體驗藝術(shù)作品。無論是古典派的優(yōu)雅和莊重，還是現(xiàn)代派的勇于創(chuàng)新與表現(xiàn)主義，每個藝術(shù)風(fēng)格都有其獨特的魅力和價值。這樣的視野拓展使我能夠更加開闊地去欣賞作品，從中發(fā)現(xiàn)更多的靈感和啟發(fā)。
第五段：結(jié)尾部分，總結(jié)體會和展望。
通過閱讀指南，我對于美術(shù)欣賞有了更深刻的認識和理解，也收獲了許多珍貴的心得和體會。通過學(xué)習(xí)不同的藝術(shù)風(fēng)格和作品的構(gòu)成技法，我不僅提升了自己的審美能力，更加開發(fā)了自己的藝術(shù)創(chuàng)作潛力。以后，我將繼續(xù)積極參與美術(shù)欣賞活動，保持對藝術(shù)的好奇心和熱情，并通過自己的努力和不斷學(xué)習(xí)，成為一個更優(yōu)秀的藝術(shù)愛好者和創(chuàng)作者。
總之，這本美術(shù)欣賞指南為我開啟了一扇新的視窗，讓我走進了美術(shù)的殿堂，也為我的人生增添了無盡的藝術(shù)美感。通過對作品的深入理解和觀察，我重新定義了美術(shù)欣賞的意義，并積極將這些心得融入到自己的日常生活和創(chuàng)作中。相信在未來的歲月里，我將繼續(xù)以此為指引，不斷探索、學(xué)習(xí)和欣賞美術(shù)，為自己的藝術(shù)之路注入更加豐富多彩的色彩和光芒。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇九
蠟染藝術(shù)在西南少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，形成了獨特的民族藝術(shù)風(fēng)格，是中國極富特色的民族藝術(shù)之花。蠟染，是一種古老的防染工藝，防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。
蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結(jié)一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產(chǎn)生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設(shè)計，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。
蠟染工藝在我國西南少數(shù)民族地區(qū)尤其是貴州少數(shù)民族地區(qū)，繼承和發(fā)揚了傳統(tǒng)的蠟染工藝，而且流行很廣，已成為少數(shù)民族婦女生活中不可缺少的一種藝術(shù)。這里的少數(shù)民族以蠟染作主要裝飾的有黃平、重安江一帶和丹寨縣的苗族婦女，她們頭巾、圍腰、衣服、裙子、綁腿，綁腿，都是蠟染制成，其它如傘套、枕巾，飯籃蓋帕、包袱、書包、背帶等也都使用蠟染;安順、普定一帶的苗族婦女把蠟染花紋裝飾在衣袖、衣襟和衣服前后擺的邊緣，她們背孩子的蠟染背帶，點染得精巧細致，除藍白二色外，有的還加染上紅、黃、綠等色，成為明快富麗的多色蠟染。貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚;而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨特的風(fēng)格。
目前的蠟染，大體可以分三大類：—類是西南少數(shù)民族地區(qū)，民間藝人和農(nóng)村婦女自給自繪自用的蠟染制品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于民間工藝品。另—類是工廠、作坊面向市場生產(chǎn)的蠟染產(chǎn)品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于工藝美術(shù)品。第三類是以藝術(shù)家為中心制作的純觀賞型的藝術(shù)品，也就是“蠟染畫”。這三大類蠟染同時并存，互相影響，爭奇斗艷。這種復(fù)雜的，多元化的現(xiàn)象，在藝術(shù)界是少見的。
古老的蠟染工藝在貴州少數(shù)民族地區(qū)被保存下來，一直流傳到現(xiàn)在，而且創(chuàng)作了豐富多彩的蠟染圖案。在貴州省的黃平、丹寨、鎮(zhèn)寧及其它一些少數(shù)民族地區(qū)，兄弟民族婦女都是點制蠟花的能手。蠟花是她們不可缺少的裝飾品。
蠟染布是在布匹上涂蠟、繪圖、染色、脫蠟、漂洗而成。因為在染制的過程中，蠟白布的表面會產(chǎn)生自然龜裂，從而往白色坯布滲入染料而著色，出現(xiàn)許多或粗或細無規(guī)則的色紋也叫龜紋，這些龜紋就是區(qū)別真、仿蠟染布的標準，因為任何仿蠟染布設(shè)計進去的“龜紋”都是有規(guī)律可尋的，而真正的蠟染布往往難以尋找，也找不出完全相同的龜紋來。
先談?wù)勝F州蠟染的材料：繪制蠟染的織品一般都是用民間自織的白色土布，但也有采用機織白布、綿綢、府綢的。防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。蜂蠟是蜜蜂腹部蠟腺的分泌物，它不溶于水，但加溫后可以融化。就是利用它的這一特點作為蠟染的防腐劑。所用的染料是貴州生產(chǎn)的藍靛。貴州盛產(chǎn)藍草，這是一種蓼科植物，莖高約二、三尺，七月開花，八月收割。把藍草葉放在坑里發(fā)酵便成為藍靛。貴州鄉(xiāng)村市集上都有以藍靛為染料的染坊，但也有把藍靛買回家自己用染缸浸染的。
繪制蠟花的工具不是毛筆，而是一種自制的鋼刀。因為用毛筆蘸蠟容易冷卻凝固，而鋼制的畫刀便于保溫。這種鋼刀是用兩片或多片形狀相同的薄銅片組成，一端縛在木柄上。刀口微開而中間略空，以易于蘸蓄蜂蠟。根據(jù)繪畫各種線條的需要，有不同規(guī)格的銅刀，一般有半圓形、三角形、斧形等。
蠟染的制作方法和工藝過程：把白布平帖在木板或桌面上點蠟花。點蠟的方法，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰或糠殼火使蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。
作畫的第一步是經(jīng)營位置。有的地區(qū)是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。另外一些地區(qū)則不用花樣，只用指甲在白布上勾畫出大輪廓，便可以得心應(yīng)手地畫出各種美麗的圖案;浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍色。再放入浸泡數(shù)次，便得深藍色。如果需要在同一織物上出現(xiàn)深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍色上再點繪蠟花浸染，染成以后即現(xiàn)出深淺兩種花紋。當蠟片放進染缸浸染時，有些“蠟封”因折疊而損裂，于是便產(chǎn)生天然的裂紋，一般稱為“冰紋”。有時也根據(jù)需要做出“冰紋”。這種“冰紋”往往會使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風(fēng)味。貴州蠟染一般都是藍白兩色。制作彩色蠟染有兩種方法：一種是先在白布上畫出彩色圖案，然后把它“蠟封”起來，浸染后便現(xiàn)出彩色圖案;另一種方法是按一般蠟染的方法漂凈晾干以后，再在白色的地方填上色彩。民間蠟染所用的彩色染料，是用楊梅汁染紅色，黃梔子染黃色。還應(yīng)提到一種叫做“蠟片”的工藝品。在一些民族地區(qū)，把未經(jīng)浸染的'蠟花當作裝飾品。她們把這種“蠟片”裝飾在頭上或服裝上。這種工藝品是白色和黃褐色花紋，色彩諧調(diào)，別具一格。“蠟片”的缺點是蠟花容易脫落，所以在服裝上只能局部采用。蠟染生產(chǎn)絕大多數(shù)工序是手工操作，到目前為止，仍然無法用機械化，自動化來代替。事實表明，用現(xiàn)代大工業(yè)的生產(chǎn)方式來發(fā)展蠟染藝術(shù)是行不通的。蠟染工廠在生產(chǎn)大批量的蠟染花布上，具優(yōu)勢。而作為民間工藝品和藝術(shù)品的蠟染，往往一張畫稿只制作幾張壁掛，甚至于只做一張壁掛。在世界范圍內(nèi)，“蠟染藝術(shù)熱”正在興起，國內(nèi)國際藝術(shù)市場的需求量都很大。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十
美術(shù)是一門獨特的藝術(shù)形式，通過藝術(shù)家的創(chuàng)作和觀者的欣賞，可以傳遞出深刻的思想和情感。在指南中，關(guān)于美術(shù)欣賞的指導(dǎo)方法被提出，并附有許多名家作品的解讀，為我們提供了一個更深入的了解和欣賞美術(shù)的途徑。通過學(xué)習(xí)指南中的美術(shù)欣賞方法，我收獲了許多新的體驗和認識，下面我將分享我的心得體會。
第二段：審美觀的轉(zhuǎn)變。
在閱讀指南中的美術(shù)欣賞章節(jié)時，我發(fā)現(xiàn)自己的審美觀發(fā)生了明顯的轉(zhuǎn)變。以前，我欣賞美術(shù)作品時往往只看表面，只看出色的色彩和細膩的線條，而忽略了背后的意義和藝術(shù)家的用心。然而，通過學(xué)習(xí)指南中的指導(dǎo)方法，我開始更加注重作品的思想和情感的傳達。例如，在看到梵高的《星夜》時，我不僅僅被其色彩的運用所吸引，還能感受到梵高對生活的熱愛和對自然界的敬畏，這種轉(zhuǎn)變使我對美術(shù)作品有了更深入的理解和欣賞。
第三段：情感共鳴的體驗。
指南中提到通過對作品的情感共鳴來進行欣賞，這讓我很感興趣。因此，我開始更多地關(guān)注作品中所傳遞的情感和我自己的情感與之是否有共鳴。例如，在看到畢加索的《格爾尼卡》時，我不僅僅是欣賞其創(chuàng)作的技巧和結(jié)構(gòu)，更能感受到作品中所傳遞的痛苦和憤怒。這種情感共鳴讓我與作品產(chǎn)生了更深層次的連接，使我能夠更加全情投入到欣賞中。
第四段：跨界的視野拓展。
在指南中，除了傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)外，還提到了其他形式的藝術(shù)，如攝影、雕塑和建筑等。通過學(xué)習(xí)這些不同的藝術(shù)形式，我拓展了自己的藝術(shù)視野。例如，指南中介紹了維特韋克的建筑作品，通過了解他的設(shè)計理念和建筑風(fēng)格，我對建筑藝術(shù)有了更深入的了解，并開始關(guān)注建筑作品中所蘊含的獨特美學(xué)價值。這種跨界的視野拓展讓我對不同形式的藝術(shù)有了更全面的認識和欣賞。
第五段：個人成長與啟發(fā)。
通過學(xué)習(xí)指南中的美術(shù)欣賞方法，我的視野得到了拓展，審美觀發(fā)生了轉(zhuǎn)變，同時也收獲了許多個人的成長和啟發(fā)。首先，我學(xué)會了用更深入的方式欣賞美術(shù)作品，不再只停留在表面的美感上，而是能夠更多地關(guān)注作品背后的意義和情感。其次，通過與作品情感共鳴，我不僅能夠更好地理解作品，還能夠與之產(chǎn)生更深層次的連接。最重要的是，通過跨界的視野拓展，我對不同形式的藝術(shù)有了更全面的認識，這將對我未來在藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。
總結(jié)：
通過閱讀指南中的美術(shù)欣賞部分，我對美術(shù)的理解和欣賞方式發(fā)生了轉(zhuǎn)變，并且在心理和審美上得到了個人的成長和啟發(fā)。我相信，通過不斷的學(xué)習(xí)和體驗，我將能夠進一步提升自己的美術(shù)欣賞能力，并從中不斷汲取靈感，追求更深層次的藝術(shù)享受。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十一
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝的瑰寶之一，具有悠久的歷史和獨特的藝術(shù)魅力。近日，我有幸參觀了一次蘇繡藝術(shù)展覽，深深被其精妙絕倫的工藝和細膩入微的表現(xiàn)方式所感動，今天我愿與大家分享一下我在欣賞蘇繡作品中的一些心得體會。
第二段：蘇繡的歷史與工藝
蘇繡起源于中國南北朝時期，至今已有數(shù)千年的歷史。其制作工藝繁復(fù)，以精細著稱，尤其擅長繡花作品。蘇繡的特點是線條流暢、色彩鮮艷、圖案繁復(fù)，需要繡工花費大量的時間和精力，精心刺繡而成。蘇繡的工藝高度融入了中國傳統(tǒng)文化，如中國畫的造型特點、山水花鳥的表現(xiàn)手法等，形成了獨具一格的藝術(shù)風(fēng)格。
第三段：蘇繡作品的藝術(shù)魅力
在欣賞蘇繡作品時，我被其極富變化的色彩和細膩入微的繡法所吸引。蘇繡作品中的花鳥、人物等圖案栩栩如生，根據(jù)對象的特點，采用不同的繡線厚度和色彩，營造出視覺上的層次感和真實感。繡線的使用技巧和密度都恰到好處，使得作品整體呈現(xiàn)出華麗而又不失素雅的風(fēng)格。此外，蘇繡作品也常常融入文化內(nèi)涵，如孔雀翎、絲綢之路等，給人以歷史感和文化底蘊的體驗。
第四段：蘇繡藝術(shù)傳承的重要性
在當代社會，隨著科技的迅速發(fā)展，傳統(tǒng)文化逐漸淡出了大眾視野，甚至面臨著失傳的風(fēng)險。然而，蘇繡藝術(shù)作為其中一種，具有非常重要的傳承意義。蘇繡不僅是一種手工藝品，更是一種傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。只有通過不斷的學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，將傳統(tǒng)技藝賦予現(xiàn)代元素，并引導(dǎo)年輕一代對蘇繡進行深入了解和欣賞，才能讓蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝保持活力，繼續(xù)發(fā)揚光大。
第五段：個人感悟與總結(jié)
經(jīng)過這次蘇繡藝術(shù)展覽的觀賞，我更加深刻地認識到蘇繡的獨特魅力和傳承的重要性。蘇繡藝術(shù)的高超技藝和獨特風(fēng)格，值得我們深入研究和學(xué)習(xí)。同時，作為一種傳統(tǒng)手工藝，蘇繡需要我們共同的努力來傳承和發(fā)揚。我們應(yīng)該通過參觀展覽、學(xué)習(xí)相關(guān)知識，以及自己親手嘗試刺繡等方式，讓蘇繡藝術(shù)得到更多的關(guān)注和傳播，讓這一千年的傳統(tǒng)技藝在現(xiàn)代社會中煥發(fā)新的生機和活力。
總結(jié)：通過欣賞蘇繡作品，我們不僅可以領(lǐng)略到其獨特的藝術(shù)魅力，更能夠體會到蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝的珍貴價值。作為文化遺產(chǎn)的一部分，蘇繡需要我們共同努力來傳承和發(fā)揚，讓其在新的時代煥發(fā)出更加絢麗的光芒。只有讓更多的人了解、欣賞蘇繡，我們才能讓傳統(tǒng)文化得到傳承，讓更多人認識和喜愛這種獨特的藝術(shù)形式。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十二
美術(shù)影視作品作為一種表達藝術(shù)的方式，具有獨特的魅力。它既給人們帶來了視覺上的享受，也為人們帶來了情感上的觸動。在觀賞這些作品的過程中，我深深體會到了美術(shù)與影視藝術(shù)的力量與魅力。下面將從劇情表達、視覺呈現(xiàn)、角色刻畫、音樂融入、意境營造五個方面，分享我對美術(shù)影視作品的欣賞心得體會。
首先，劇情表達是一部影視作品成功與否的關(guān)鍵。一個引人入勝的故事情節(jié)能夠吸引觀眾的注意力，讓人真切地感受到其中的沖突和情感。在觀賞美術(shù)影視作品時，我發(fā)現(xiàn)，優(yōu)秀的劇情往往能夠牢牢抓住觀眾的心，讓人們無法自拔。比如《泰坦尼克號》這部影片以浪漫的愛情故事為基礎(chǔ)，將歷史與現(xiàn)實相結(jié)合，使觀眾在欣賞的過程中既感受到了愛情的美好，也了解了歷史的背景。劇情的精彩程度往往決定了整部影片的觀賞體驗。
其次，視覺呈現(xiàn)是美術(shù)影視作品中至關(guān)重要的一部分。優(yōu)秀的視覺效果可以為作品增色不少。其中，服裝、化妝和道具等方面的精細展現(xiàn)，為觀眾創(chuàng)造了一個真實而又獨特的世界。例如，在中國古裝劇《瑯琊榜》中，演員的服裝和妝容非常精致，還原了古代的風(fēng)貌，讓觀眾仿佛回到了古代的盛世之中。同時，燈光與攝影技術(shù)的運用也是影響觀影效果的重要因素。在《哈利·波特》系列電影中，通過燈光的處理和攝影的角度選擇，創(chuàng)造了一個神秘而又魔幻的世界。
第三，角色刻畫是衡量美術(shù)影視作品的成功與否的重要標準。一個形象鮮明、個性鮮活的角色能夠給觀眾留下深刻的印象。在《鋼琴家》這部電影中，主角始終保持著與眾不同的個性，他的堅持和執(zhí)著使觀眾為之動容。一個出色的演員能夠?qū)⒔巧坍嫷没铎`活現(xiàn)，使觀眾可以產(chǎn)生共鳴和崇拜。通過角色刻畫，觀眾可以更好地了解人性的復(fù)雜性和多變性。
第四，音樂的融入對于美術(shù)影視作品的表現(xiàn)力有著至關(guān)重要的影響。音樂可以為影片賦予情感和動力，增強觀眾的觀影體驗。在《放牛班的春天》中，音樂成為了整個故事的靈魂，它讓觀眾更好地了解到這個故事的內(nèi)在意義和情感。音樂在影視作品中的運用，讓我深感其獨特的魅力和無窮的表現(xiàn)力。
最后，美術(shù)影視作品往往通過營造獨特的意境讓觀眾在欣賞中感受到藝術(shù)的魅力。比如，在宮斗劇《甄嬛傳》中，通過細膩的畫面和動人的音樂，創(chuàng)造了一個古代宮廷的世界，使我仿佛身臨其境。通過意境營造，美術(shù)影視作品中的藝術(shù)之美得以完美展現(xiàn)，觀眾也能在其中找到心靈的寧靜。
總之，欣賞美術(shù)影視作品是一種享受，也是一種藝術(shù)追求。通過觀賞這些作品，我深深感受到了美術(shù)與影視藝術(shù)的力量與魅力。劇情表達、視覺呈現(xiàn)、角色刻畫、音樂融入、意境營造等方面的精彩呈現(xiàn)，使美術(shù)影視作品成為了藝術(shù)和觀眾之間的一座橋梁。我相信，隨著美術(shù)與影視藝術(shù)的不斷發(fā)展，我們的視覺和心靈將得到更多的滿足和啟發(fā)。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十三
第一段：引言（200字）
美術(shù)影視作品作為一種特殊的藝術(shù)形式，融合了視覺和音頻元素，能夠給觀眾帶來難以忘懷的體驗。通過觀賞美術(shù)影視作品，我們不僅可以欣賞到藝術(shù)家的創(chuàng)作天賦，還可以感受到作品中所傳達的情感和思想。既有震撼人心的場景和音效，又有深入人心的劇情和角色塑造，美術(shù)影視作品無疑是一種令人沉浸其中的藝術(shù)享受。在這篇文章中，我想分享我對美術(shù)影視作品的欣賞心得體會，以期能夠與更多的觀眾產(chǎn)生共鳴。
第二段：角色表達與情感共鳴（200字）
美術(shù)影視作品中的角色扮演和情感表達是吸引觀眾的重要元素之一。通過角色的形象塑造和表演，觀眾可以與其產(chǎn)生共鳴，并深入感受到角色所經(jīng)歷的情感起伏。比如，在一部優(yōu)秀的戲劇片中，演員通過精彩的表演，將角色的內(nèi)心矛盾、痛苦與喜悅展現(xiàn)在觀眾面前，使觀眾能夠更好地理解和感受到角色的情感世界。我在欣賞這類作品時，常常會被角色的情感所觸動，深入思考角色背后所代表的人類情感與命運，進而反思自己的生活和人生態(tài)度。
第三段：視覺與音頻的魅力（200字）
視覺和音頻元素是美術(shù)影視作品不可或缺的重要組成部分。通過精心設(shè)計的場景和畫面，觀眾可以感受到美術(shù)影視作品所傳遞的獨特美感。比如，一部視覺效果出眾的動畫影片，通過生動的畫面和絢麗的色彩，給人以不同尋常的視覺體驗。而音頻元素則通過音樂、音效和對白，加強了作品的感染力和表現(xiàn)力。在觀賞時，我常常被美術(shù)影視作品所營造的視聽盛宴深深吸引，仿佛身臨其境，彷佛置身于作品所描繪的世界中。
第四段：藝術(shù)形式與主題探討（200字）
美術(shù)影視作品除了給觀眾帶來美感，還常常通過藝術(shù)形式來探討一系列的主題。比如，一部抽象的短片可以通過意象的使用傳達對自然、人生和時間的思考；一部紀錄片可以幫助觀眾了解真實的歷史和生活，提供對社會問題的深入思考。這些作品在藝術(shù)形式和主題上的探索，使觀眾在觀賞過程中得到思考的機會，并深入思考人類存在的意義和價值。
第五段：結(jié)語（200字）
美術(shù)影視作品帶給觀眾的是一種身心敏感的藝術(shù)體驗。通過欣賞美術(shù)影視作品，我們可以感受到不同類型、不同風(fēng)格的藝術(shù)創(chuàng)作，深入了解并表達人類的情感與思想。視覺和音頻元素的巧妙運用使作品更加震撼人心，而藝術(shù)形式和主題探討則引發(fā)觀眾對人生和社會問題的思考。在我個人的欣賞過程中，我深深體會到美術(shù)影視作品的力量，它不僅讓我感受到藝術(shù)家的創(chuàng)作才華，還能夠啟發(fā)我對生活的思考和理解。希望美術(shù)影視作品能夠繼續(xù)發(fā)揚光大，給更多的觀眾帶來藝術(shù)的啟迪和感悟。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十四
首段：
從小到大，美術(shù)一直是我最感興趣的學(xué)科之一，而在初中時，我有幸學(xué)習(xí)了?？泼佬g(shù)。這門課程讓我在藝術(shù)領(lǐng)域有了更深層次的體驗和理解。對于我來說，?？泼佬g(shù)不僅是學(xué)習(xí)繪畫技巧，更是一種欣賞和感受美的方式。通過學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)，我逐漸領(lǐng)略到藝術(shù)的多重層次與無窮奇妙之處。
二段：
在學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)的過程中，最讓我感到啟迪的是大師們優(yōu)秀的藝術(shù)作品。這些作品每一幅都在視覺、色彩、構(gòu)圖、表現(xiàn)手法、意境等多個方面得到了完美的處理和表述。舉個例子，達芬奇的《蒙娜麗莎》以女性的端莊、神秘打動了無數(shù)人的心靈；梵高的《星空》以震撼人心的色彩和構(gòu)圖傳達了他復(fù)雜而孤獨的內(nèi)心感受。挖掘和了解這些藝術(shù)作品的內(nèi)涵，既能從中獲得欣賞的快樂，也能夠提升自己的審美能力和藝術(shù)鑒賞水平。
三段：
除了藝術(shù)作品，藝術(shù)展覽也是我學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)的一個重要環(huán)節(jié)。在展覽中，不同的藝術(shù)家和作品用各自獨特的表現(xiàn)手法和情感去展示他們對藝術(shù)的追求和創(chuàng)造。每次走進一場藝術(shù)展覽，總會被吸引到某一個作品前蠱惑的情感中，沉醉在繪畫、雕塑、裝置等藝術(shù)形式的無窮魅力中。而這一切又進一步增強了我對藝術(shù)美感的理解和感受，使我受益匪淺。
四段：
當然，不可避免的，專科美術(shù)也帶給我許多挑戰(zhàn)和困惑。比如在繪畫中，我常常會遇到構(gòu)圖不美觀、線條僵硬等問題。在這個過程中，老師們的指導(dǎo)和點撥幫助我攻克了很多難題。在課堂上，我們會一起討論作品中的問題，分享不同的見解和思路。這樣的互動和交流，讓我在藝術(shù)學(xué)習(xí)的道路上更堅定自己的方向。
五段：
總的來說，學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)使我能夠具備了欣賞、理解、創(chuàng)造藝術(shù)的意識和能力。通過對藝術(shù)的深入了解，我也更加清晰自己的人生價值和追求目標。我相信，正是因為這樣的一種內(nèi)在提升，才讓我更加熱愛生活和追求自我。我會一直堅持學(xué)習(xí)藝術(shù)，因為在這里我發(fā)現(xiàn)了自己的快樂和自由，也找到了自己持續(xù)向前的動力和力量。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十五
作為一名藝術(shù)愛好者，我喜歡欣賞來自世界各地的優(yōu)秀美術(shù)作品。最近，我去了一次國外游學(xué)，親自感受了外國美術(shù)的魅力，并在此分享我的心得體會。在此，我將分別從對外國美術(shù)品的第一印象、對外國美術(shù)中獨特的思維方式的感受、外國美術(shù)中的文化差異、外國美術(shù)對我個人的啟示和外國美術(shù)中的創(chuàng)意、技法等方面談一下自己的經(jīng)歷和想法。
首先，我對于外國美術(shù)品第一次接觸時的印象是非常驚艷的，尤其是歐洲的油畫作品，如荷蘭的“夜巴黎”、法國的“蒙娜麗莎”等，無一不給我留下了深刻的印象。對于這些作品，我最初的感受就是它們非常有靈氣，給人一種立體感和真實感，尤其是畫家在表現(xiàn)光影和細節(jié)上的處理，相對于國內(nèi)的美術(shù)作品，這些作品顯得特別的真切、深情而富有生命力。
與國內(nèi)美術(shù)最大的不同在于，內(nèi)心的獨立思考和獨立創(chuàng)作思維的啟發(fā)，這是我在外國美術(shù)中學(xué)到的最具獨特的東西。外國美術(shù)家們內(nèi)心深度的表達，常常通過特定的表現(xiàn)方式來表達他們的個人感受和對世界的獨特看法。 比如，荷蘭藝術(shù)家凡高的畫作，展現(xiàn)了他濃烈的個人情感，他的作品中往往呈現(xiàn)出社會的現(xiàn)狀和人性的弱點。
除此之外，文化方面的差異也是外國美術(shù)品吸引我的一個方面。比如日本的水墨畫受到了深深的國學(xué)熏陶，這種含蓄的美，在我看來，更多地表現(xiàn)了它們的文化特征和思想背景。外國的美術(shù)藝術(shù)品多少都與當?shù)氐奈幕⒆诮滔⑾⑾嚓P(guān)。看到這些寶貴的傳統(tǒng)美術(shù)作品，我對其創(chuàng)作背景更多了解，自己對當?shù)匚幕c習(xí)俗的了解也更加深入了解。
在欣賞外國美術(shù)的同時，我還得到了很多啟示。比如，欣賞了國外一些建筑、雕塑的作品，不僅給我視覺上的震撼，更是給我一種非常具有啟示意義的思維方式。比如，我觀賞了高迪的風(fēng)格，如如維也納藝術(shù)時代的木制碗、哥本哈根的小人國公園、阿姆斯特丹的海德公園的花壇等。這些作品都有一個共同點，就是它們都采用了非常獨特的想象力、結(jié)構(gòu)和材質(zhì)，它們的創(chuàng)意既脫離了傳統(tǒng)，又融合了新元素，這讓我更明白一個道理：即使我們一直處在同一種模式中創(chuàng)作，它也有一個透過獨特的視角去實現(xiàn)的可能，這也讓我更加深刻地理解了藝術(shù)的內(nèi)涵。
總之，外國美術(shù)給予了我視覺上的享受，并啟發(fā)了我的獨立思考和創(chuàng)新的思維方式。通過這次的游學(xué)，我對于外國美術(shù)的認知有了更加直觀的體驗和更加深入的理解。同時也更加懂得了創(chuàng)意的重要性和別具一格的技法之美。我相信，通過不斷地欣賞和學(xué)習(xí)，我的美術(shù)之路一定會越來越寬廣、豐富多彩。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十六
美術(shù)欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復(fù)雜的精神活動，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞有助于提高人的藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領(lǐng)域，經(jīng)過這個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我得到了一些心得體會。
我記得美術(shù)欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術(shù)家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術(shù)探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運動方式、環(huán)境關(guān)系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復(fù)堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術(shù)符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術(shù)的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應(yīng)手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。
左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出。看似容易，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。
欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術(shù)欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術(shù)欣賞是美術(shù)活動中重要的組成方面，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術(shù)欣賞是創(chuàng)造美術(shù)價值的活動，美術(shù)作品是美術(shù)價值的載體，那么美術(shù)欣賞和接受則是實現(xiàn)美術(shù)價值的活動，同時又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動。在本質(zhì)意義上，美術(shù)家精心創(chuàng)造各種美術(shù)作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術(shù)欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應(yīng)的目的。所以說沒有美術(shù)欣賞活動，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術(shù)的構(gòu)思、情感的表達。美術(shù)欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學(xué)習(xí)的內(nèi)容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學(xué)生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應(yīng)試教育與，導(dǎo)致大部分學(xué)生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術(shù)欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術(shù)課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術(shù)欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術(shù)欣賞課程的學(xué)習(xí)，我對美術(shù)欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內(nèi)外的一些美術(shù)知識，也能夠知道了一些美術(shù)作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術(shù)欣賞的學(xué)習(xí)對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術(shù)知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術(shù)以及美術(shù)欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術(shù)和美術(shù)欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學(xué)習(xí)其他的知識，覺得這方面的知識學(xué)與不學(xué)，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學(xué)習(xí)美術(shù)的人才需要認識美術(shù)了解美術(shù)，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術(shù)其實不是畫畫那么簡單，其實美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學(xué)期的時間很快就過去了，美術(shù)欣賞的內(nèi)容也不是特別多，但是我覺得我學(xué)到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質(zhì)，才能對它做出客觀的評價。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十七
姓名：
* * * 學(xué)號：
************ 院（系）： 土 木 工 程 學(xué) 院 班級：
****級土木工程專業(yè)*班
教學(xué)班：
美術(shù)鑒賞3班
任課老師： ******
*土木*班
摘要：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學(xué)科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動作為一種美術(shù)實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索
大學(xué)美術(shù)鑒賞對提高我們大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)鑒賞這門課程學(xué)習(xí)中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋?！澳阕约壕褪莻€太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！?畢加索對埃·泰蕾阿德所說的這句話正是他自己的寫照。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十八
美術(shù)寫生是一個充滿激情和自由的過程，可以讓我們在創(chuàng)作過程中感受到生活的美好和細節(jié)，借此提高我們的技巧和表現(xiàn)力。我曾有幸在大學(xué)時期參加美術(shù)寫生課程，從中汲取了許多知識和心得，同時也體會到了創(chuàng)作的快樂。今天我將分享我在美術(shù)寫生中的體驗和收獲。
第二段：刻畫真實
在美術(shù)寫生過程中，我們需要盡可能真實地刻畫所看到的景象。就像一位作家需要用精準的文字來刻畫人物和場景一樣，畫家需要用準確的線條和色彩來刻畫出自己眼中的世界。在我參加美術(shù)寫生課程時，我的老師讓我們邊畫邊觀察，盡可能要求刻畫出物體的真實形態(tài)和色調(diào)。通過這種練習(xí)，我不僅提高了自己的觀察能力，更加深刻地認識到了創(chuàng)作的細節(jié)之處。
第三段：描繪情感
除了刻畫真實的物體，美術(shù)寫生還能夠讓我們額外描繪出內(nèi)在的情感。美術(shù)作品不能僅僅只是視覺上的展示，藝術(shù)家需要透過畫筆來表達情感和思想。在我的第一次美術(shù)寫生課程中，我感到了很大的壓力，因為我不確定如何表達自己的情感。但隨著時間的推移，我開始有所進步，能夠更好地將自己的情感和思想融入到作品中。我相信這種進步離不開對自己情感的了解和表達。
第四段：交流和學(xué)習(xí)
在美術(shù)寫生課程中，藝術(shù)家不僅能夠獨立思考和創(chuàng)作，還能與其他藝術(shù)家進行交流和學(xué)習(xí)。通過觀察其他藝術(shù)家的作品，我們能夠了解他們的技巧和風(fēng)格。這種交流不僅加速了我們的學(xué)習(xí)過程，還能夠為我們帶來不同的啟示和想法。在我的美術(shù)寫生課程中，我很受益于同學(xué)們的意見，并且收到了很多鼓勵和支持。我相信這種積極的學(xué)習(xí)和交流氛圍會對我們的創(chuàng)作產(chǎn)生深遠的影響。
第五段：總結(jié)和收獲
通過美術(shù)寫生的體驗，我深刻地感受到作品創(chuàng)作的美好和細節(jié)。我們在繪畫的過程中，不僅需要有耐性和細心，還需要環(huán)境和情感的支持。當我們用心繪畫時，不僅可以看到我們眼中的景象，還可以表達出我們內(nèi)心的情感和思想?？傊诿佬g(shù)寫生的過程中，我們將收獲許多不同的體驗和收獲，并且走向我們藝術(shù)發(fā)展的新階段。
結(jié)語：
美術(shù)寫生給了我們展示自己的機會，它還能夠讓我們更好地思考和表達內(nèi)心的情感。美術(shù)寫生和我們的生活不僅緊密相連，更是不可分割的一部分。在我們的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作中，我們需要永遠保持對生活的熱愛和對藝術(shù)的追求，相信這樣我們就能夠一直創(chuàng)作出更加出色的作品。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇十九
摘要：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學(xué)科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動作為一種美術(shù)實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索
大學(xué)美術(shù)鑒賞對提高我們大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)鑒賞這門課程學(xué)習(xí)中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋。“你自己就是個太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有。” 畢加索對?！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。
*土木*班
法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。他的才能在于，他的各種變異風(fēng)格中，都保持自己粗獷剛勁的個性，而且在各種手法的使用中，都能達到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。1898年夏天，應(yīng)好友之邀，畢加索去了帕利亞雷斯的鄉(xiāng)下小住。在這個叫做奧爾塔的山村，他度過了一生中最有意義的八個月。畢加索此時對生活和生命本質(zhì)有了更深刻的體會，創(chuàng)作了一幅名叫《阿拉貢人的風(fēng)俗》的作品，并在馬德里和馬拉加的畫展上再次獲獎。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀活躍的畫家，沒有一個人能將畢加索打開的前進道路完全迂回而進。此外他的著名作品還有《格爾尼卡》、《海灘上奔跑的婦人》、《人生》、《夢》等等。
繪畫美術(shù)與土木工程上的建筑，看似兩個毫不相關(guān)的領(lǐng)域,卻又是緊緊相依。然而 “繪畫與建筑”的確要被一一拆解開來，才能比較看個清楚。概言之，聯(lián)系繪畫的確有助于建筑師理解諸如構(gòu)圖、畫面空間層次、遠近、色感、色差、對比。在這個意義上，當下的建筑初步教育仍然保留著一定額度的繪畫教育。這種教育可以跟建筑有直接的關(guān)系，比如，建筑制圖，配景，效果圖，表達，也可以不太直接有關(guān)。練習(xí)一種節(jié)奏感，形式感。這個意義上，繪畫和建筑的關(guān)系，一般性些，不那么一一對應(yīng)，跟個體的設(shè)計關(guān)系也不太大。
從任何一種情形看，建筑和繪圖都有著諸多的不解之緣。但，歸根到底。建筑，不等于繪畫。因此，把建筑和繪畫徹底地或是大面積地重疊，在古代還不是個大問題。因為古代的繪畫，也包括工藝，打鐵，制作；而在今天，就是個大問題，因為如果建筑只滿足于圖紙，那它的命運可能還不如當代藝術(shù)。建筑之所以能夠逃脫概念藝術(shù)的范疇，因為它幾乎不可能只為了概念活著。一個畫家可以畫一幅別人看不懂的畫，自己欣賞。但是，建筑首先或者說在城市里，一般不是為了概念才出現(xiàn)的。老百姓可以10年不看一幅畫，卻天天要住房子，要去商場，學(xué)校。這些被成為房子的東西，就是建筑的日常性的一面。它動用了好多的金錢，勞力，涉及到了政府和客戶，需要考慮技術(shù)施工生態(tài)等諸多問題。這些東西，幾乎繪畫藝術(shù)都不太需要考慮。不是說建筑沒有形而上學(xué)、沒有其藝術(shù)的維度或是想象性。但是，建筑的形而上學(xué)從來不能離開墻體和屋頂獨立活著。您管這叫建筑的羈絆也好，建筑的特殊性也好，還是建筑的物質(zhì)性也好，建筑的確不會是一種自由自在的獨立的產(chǎn)品。
參考文獻：
【1】 《中外美術(shù)鑒賞》 徐改，劉晨
清華大學(xué)出版社
《美術(shù)鑒賞》
李新平，成文光
哈爾濱工程大學(xué)出版社
梁思成中國建筑工業(yè)出版社
2005年
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇二十
作為一個熱愛美術(shù)的高中生，在學(xué)習(xí)美術(shù)寫生的過程中，我以感性的角度，深刻地認識到了美術(shù)寫生對于提高我的繪畫能力、鍛煉我的觀察力和藝術(shù)素養(yǎng)的重要性。我在實踐中獲得了很多收獲，下面就來談一下我的體會吧。
首先，美術(shù)寫生對于提高我的繪畫能力幫助很大。在寫生的過程中，我們需要仔細觀察實物的形態(tài)、色彩和構(gòu)圖等細節(jié)，將其精確地描繪在紙上。這不僅需要我們對筆觸、色彩和線條的運用有更高的要求，同時也需要我們對實體的把握更為準確。這樣一來，我們的繪畫能力必然會得到更好的提高，而且能更加自如地表達自己的創(chuàng)意和想法。
其次，美術(shù)寫生有助于鍛煉我的觀察力。在日常生活中，我們經(jīng)常會被各種表象所迷惑，而很少有機會去認真觀察和思考周圍的事物。而在寫生中，我們必須以審美的眼光去觀察現(xiàn)實中的細節(jié)和瞬間，不斷去尋找這個世界的美和價值。這不僅可以鍛煉我們的觀察力，同時也能培養(yǎng)我們的敏感性和洞察力。
最后，美術(shù)寫生對我自身的藝術(shù)素養(yǎng)有很大的提升作用。在寫生的過程中，我們可以欣賞到實物的韻律和美感，積累更多的藝術(shù)實踐經(jīng)驗，拓展自己的藝術(shù)視野和審美素養(yǎng)。這種鍛煉培養(yǎng)了我對美的熱愛和感悟，在面對美的時候，我更容易感受到它的真正價值和內(nèi)涵。
總之，在美術(shù)寫生的過程中，我收獲頗豐，得到了很多關(guān)于繪畫、觀察和藝術(shù)素養(yǎng)方面的提升。這種收獲可能不會直接反映在我的成績和榮譽上，但是，它卻對我未來的人生和藝術(shù)道路起到無限的意義和價值。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇二十一
近年來，隨著世界各國之間的交流日益頻繁，越來越多的外國美術(shù)作品開始進入我們的視野。在欣賞了些許外國藝術(shù)品之后，我深深地感受到了不同文化之間的藝術(shù)差異，更加了解了美術(shù)創(chuàng)作的多樣性和發(fā)展。在此，我想談?wù)勛约旱囊恍┮娊馀c心得體會。
第一段：多元的文化背景帶來不同的視角
在欣賞外國美術(shù)時，我們不僅僅需要了解藝術(shù)家的作品背景和藝術(shù)風(fēng)格，還要了解當?shù)氐奈幕蜌v史。這是因為，藝術(shù)作品往往受到所在時代和地域文化的影響，其風(fēng)格和內(nèi)涵也會發(fā)生變化。以歐洲美術(shù)為例，歐洲歷史上的宗教和政治領(lǐng)域?qū)ζ涿佬g(shù)藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的推動作用，這些因素也成為歐洲藝術(shù)區(qū)別于其他地區(qū)的獨特之處。
第二段：藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞
在欣賞外國美術(shù)作品時，我們也會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞。比如，中國畫注重的是意境和筆墨的運用，而西方油畫重視的是色彩和材料的運用。這些藝術(shù)差異直接映射出人們的生活習(xí)慣和思考方式的不同。在不同文化背景下，人們所面對的生存環(huán)境會很大程度決定其思維方式，而藝術(shù)作品也可以通過視覺手段來展現(xiàn)人文環(huán)境下的不同文化精神。
第三段：學(xué)習(xí)外國美術(shù)重在借鑒和創(chuàng)新
除了欣賞外國美術(shù)，我們還可以從中學(xué)習(xí)到很多創(chuàng)作技巧和靈感。在了解了不同藝術(shù)風(fēng)格和文化背景之后，我們可以嘗試把自己的風(fēng)格和觀點融入其中，從而創(chuàng)造出更具個性化的作品。而學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品的目的也不僅僅是借鑒和吸收，更在于我們可以探索和創(chuàng)新，尋找全新的美術(shù)表現(xiàn)方式。
第四段：欣賞外國美術(shù)需要廣度和深度的認知
欣賞外國美術(shù)作品需要我們擁有多元的文化視角，同時也需要具備深入的認知能力。我們需要從細節(jié)、色調(diào)、造型等方面來審視作品，以此獲得更深層次的認知。與此同時，我們也可以通過深入了解某一位藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程和藝術(shù)背景，以此推斷出他們的藝術(shù)風(fēng)格和內(nèi)涵，這對于自身藝術(shù)創(chuàng)作來說也是非常富裕的啟示。
第五段：外國美術(shù)欣賞帶來的意義與價值
欣賞外國美術(shù)作品不僅可以帶給我們審美的享受，更重要的是它可以加深我們對不同文化藝術(shù)的理解、提高我們的文化素養(yǎng)。在世界文化大交流的今天，學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品可以幫助我們擴大視野，開闊心胸，同時也促進了中西方文化的交流、融合與創(chuàng)新。而我們正是在不斷的審視、學(xué)習(xí)、借鑒中，推動了藝術(shù)發(fā)展的進程。
美術(shù)欣賞的體會與收獲篇二十二
城規(guī)1107班
范水梁
學(xué)號：1100005109 當世界走進21世紀的時候，回頭凝望著我們的美術(shù)（藝術(shù)）教育，就會發(fā)現(xiàn)這樣一個非常鮮明的特征：在人們長期固守的美術(shù)學(xué)科教育中，很多問題是不能用審美來解釋的，美術(shù)學(xué)科表現(xiàn)與技能方面的詮釋那就更加蒼白了。這是因為，在美術(shù)（藝術(shù)）史的進程中，太多的因素在促成或制約著美術(shù)（藝術(shù)）的發(fā)展。
美術(shù)課程作為藝術(shù)教育中的一部分，其今天與未來的發(fā)展同樣受到多種因素的制約。在一堂具體的美術(shù)課上，
教學(xué)
主題構(gòu)成的要素可以由課題、作品、學(xué)科表現(xiàn)形式、工具材料、表現(xiàn)方法等幾方面。
“梅竹精神”在中國的歷史上都是由哪些人來倡導(dǎo)與秉承的呢？回答是文人。中國歷史上的文人為什么要以這種精神來作為自己的一種信仰的追求呢？這其中的解釋也并不是僅從審美的角度就能夠回答的，因此，這一課題讓我們的美術(shù)教師需要思考的東西太豐富了。
這些問題構(gòu)成了這節(jié)美術(shù)課的課題是必須要以文化的探究作為教學(xué)主線的。
而從其教學(xué)目標看，教材明確提示有三：
1、了解中國畫工具、材料，領(lǐng)略中國畫筆墨韻味。
2、能初步了解梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，嘗試表現(xiàn)梅竹的題材。
3、能領(lǐng)略中國畫所寄托的人格精神，發(fā)展有個性的表現(xiàn)能力。
解答問題：中國畫的工具是由什么構(gòu)成的？
毛筆、墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等。
毛筆的筆桿是由竹子這一材料制作的，為什么選用竹子呢？這其中依舊有問題可以探究。
而墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等工具與材料，可以探究的東西也非常豐富。
還可以解答的問題有下列：
梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法其文化意義在于那里？
中國的文人為什么將“梅竹精神”作為一種人格來自律呢？
等等??
分析到這里，我們可以得到的啟發(fā)就更多了。
我的即興回答：從教材這一課題已經(jīng)設(shè)立的3個教學(xué)目標看，還是一種穿新鞋、走老路的“兩張皮”編教材的方式。
我的即興回答：如今單科美術(shù)教材里的課題編寫方式，嚴重滯后于社會發(fā)展對于藝術(shù)課程的教學(xué)要求。
既然社會中的一切事情的發(fā)生都有著多因素的關(guān)聯(lián)，那作為教材教學(xué)的內(nèi)容在編寫與呈現(xiàn)方式上，就不能以一節(jié)課的形式出現(xiàn)，而應(yīng)該像藝術(shù)課程那樣，像世界發(fā)達國家的視覺藝術(shù)課程那樣，以單元主題式的構(gòu)成而確立自己在教學(xué)實施中位置。
只有在這樣的前提下，才能將美術(shù)課上成文化課。
這也是我在帶領(lǐng)我的學(xué)生寧珠紅研究了中國現(xiàn)有的11版本的單課美術(shù)教材后，提出的問題。也就是尹少淳老師作為中國美術(shù)教育的領(lǐng)導(dǎo)者擔憂的那樣：美術(shù)課程一直在“飄”。也正是尹少淳老師在10月12日的浙江武義講座里所要倡導(dǎo)的“再談文化”的意義所在。
還是那句話：50幾年來，小學(xué)、初中的美術(shù)課根本就沒有解決全體學(xué)生的美術(shù)技能問題，按照目前這樣的狀況，再繼續(xù)走下去，也解決不了學(xué)生的美術(shù)技能問題。
中國美術(shù)教育其唯一的出路，那就是：把美術(shù)課上成文化課。而要完成這樣一個目標，必須完成兩個方面的艱辛工程：
“強調(diào)課程設(shè)置的綜合性，克服專業(yè)面過窄、分科過細的弊端，把相關(guān)的學(xué)習(xí)內(nèi)容加以整合，建構(gòu)具有綜合特點的課程?！?BR> “整合優(yōu)化有關(guān)教學(xué)內(nèi)容，形成綜合性課程，同時又保證學(xué)生能夠建立均衡完整的知識結(jié)構(gòu)”。
在這里提到兩個方面的綜合，不綜合是沒有出路的。
二是逐步對全國在職的小學(xué)、初中、高中美術(shù)教師進行職后的專業(yè)培訓(xùn)，用若干年的時間補充現(xiàn)有美術(shù)教師的素養(yǎng)。按照上述《課程指導(dǎo)方案》的要求，進行能力的培養(yǎng)和知識的不斷儲備與更新。
當然，實現(xiàn)這樣的目標難度可想而知。而我們每個人能夠做好的事情，就是在自己的崗位上努力地探索。這也是我給研究生們所講的一句話，在今天的社會里，當人們都不讀書及沒有空去讀書的時候，如果你們能夠堅持讀書，讀懂一本書，那就是人群中的佼佼者。注意，這里只說一本書，何況讀幾本或者更多的書，而且，我說的讀書不是在網(wǎng)絡(luò)上，是安心地手捧著書本去讀書。
作為美術(shù)教師呢，在人們都不太愿意下功夫研究教學(xué)的時候，能夠真正安于寂寞地進行扎實地自我研究，那肯定就是教師中的出類拔萃者。但也需要注意，這里的潛臺詞為扎實地研究自己，也就是把自己置身于教育教學(xué)的研究之中，而不是只做教育教學(xué)的旁觀者。
何為教育教學(xué)活動的旁觀者呢？那就是身為一個教師，并不打算加入到與不同差異的學(xué)生個體中，進行不同的價值分享和理解過程，只停留在自己課堂上所謂的知識傳授過程的所有教師，充其量就只是教育教學(xué)活動的旁觀者。