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藝術符號學論文篇一
大學生創(chuàng)新意識的增強和創(chuàng)業(yè)能力的增長，是一所高校發(fā)展的源動力。美國于1980年頒布了《拜杜法案》，促進了科研成果的商業(yè)運用，催生了硅谷技術型企業(yè)群，保持了技術優(yōu)勢，促進了經(jīng)濟繁榮。我們正逢國家推動創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的大好時機，高校必須抓住這一有利契機，實施推動創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育改革的實質行動，構建完整的、符合傳媒藝術類人才創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)特點的課程體系，激發(fā)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的源動力，促進學校與人才的共同發(fā)展。
(一)傳媒藝術類高校學生作為創(chuàng)業(yè)者的特質
1.創(chuàng)業(yè)熱情度高，創(chuàng)業(yè)意識強烈
傳媒藝術類專業(yè)的學生在作為創(chuàng)業(yè)者的心理品質上，有著較強的優(yōu)勢。他們獨立思考、判斷、行動力強;敢想敢做、敢冒風險、敢于承擔后果;善于交流和合作。突出表現(xiàn)在創(chuàng)業(yè)熱情度高，創(chuàng)業(yè)意識強烈。據(jù)對河北省傳媒藝術類專業(yè)學生所做的《創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育調查問卷》(以下簡稱《調查問卷》)的問題5：您是否有創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)方面的意愿?選擇有創(chuàng)業(yè)意向的學生共占比64.5%，說明傳媒藝術類專業(yè)學生有較高的創(chuàng)業(yè)熱情和強烈的創(chuàng)業(yè)意識。
2.知識儲備不夠，商業(yè)能力不足
反觀傳媒藝術類學生在創(chuàng)業(yè)過程中的問題也是顯而易見的，最明顯的就是經(jīng)濟管理類知識儲備較為欠缺，商業(yè)能力不足。主要表現(xiàn)在兩個方面，一是創(chuàng)業(yè)者缺乏產(chǎn)生企業(yè)構思的系統(tǒng)思考能力。對項目可行性分析不全面，對商業(yè)模式的系統(tǒng)構建能力不足。二是企業(yè)創(chuàng)辦后缺乏戰(zhàn)略規(guī)劃、營銷、財務、團隊管理等知識和能力。據(jù)《調查問卷》問題14顯示：您認為目前大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)面臨的主要問題有哪些?a缺乏好的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目;b缺乏社會關系;c缺乏創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)素質及技能，三項累計占比56.7%，說明傳媒藝術類學生在商業(yè)能力方面是比較欠缺的。
(二)傳媒藝術類高校學生創(chuàng)業(yè)的特點
1.以“才華、創(chuàng)意”創(chuàng)新，創(chuàng)業(yè)易實現(xiàn)
傳媒藝術類學生的創(chuàng)業(yè)項目多作品多集中在文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，學生以“才華”和“創(chuàng)意”創(chuàng)新，創(chuàng)作出的產(chǎn)品可在極短的時間以極低的成本孵化成商業(yè)產(chǎn)品，周期短易實踐，投入少易產(chǎn)出。比如，一部新媒體產(chǎn)品網(wǎng)絡大電影，從創(chuàng)意的產(chǎn)生、劇本創(chuàng)作、拍攝制作到網(wǎng)絡發(fā)行，一般只需兩三個月的時間，拍攝成本也只需幾十萬元，知識產(chǎn)權轉化為商業(yè)運用成本低，易實現(xiàn)。
2.學而優(yōu)則“創(chuàng)”，專業(yè)特色鮮明
傳媒藝術類的學生在創(chuàng)業(yè)項目的選擇上多會選擇與所學專業(yè)相關的行業(yè)。如編導專業(yè)學生創(chuàng)辦影視劇制作公司，藝術設計專業(yè)學生創(chuàng)辦設計制作公司，表演、音樂和舞蹈專業(yè)創(chuàng)辦藝術培訓學校，這些創(chuàng)業(yè)項目與專業(yè)緊密相關，學有所用，學而優(yōu)則“創(chuàng)”。
3.項目可復制性強，缺乏可持續(xù)性
在傳媒藝術類行業(yè)創(chuàng)業(yè)門檻較低，設備與人員配置相對靈活，沒有硬性的資金投入標準，項目運營啟動快。但由此產(chǎn)生的問題就是競爭力較差，可復制性強，缺乏可持續(xù)性。許多創(chuàng)業(yè)項目由于技術含量不高，極容易被同行企業(yè)所復制、替代，無法在激烈的市場競爭中立足，造成項目發(fā)展的后勁不足，創(chuàng)業(yè)失敗率較高。
創(chuàng)業(yè)教育存在的問題傳媒藝術類高校學生創(chuàng)業(yè)者及創(chuàng)業(yè)項目有著鮮明的特質和特點。然而，這些特質和特點卻沒有在創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程體系中得到很好的體現(xiàn)，沒有與之相對應的培養(yǎng)理念和計劃，主要存在于以下幾個方面。
(一)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)目標缺乏實踐主導性
傳媒藝術類高校學生具有創(chuàng)業(yè)熱度高但商業(yè)能力不足的特質，創(chuàng)業(yè)本身就是一個“實踐-學習-實踐”不斷循環(huán)的過程，能力的培養(yǎng)必須通過實踐的鍛煉與經(jīng)驗的積累才可以提高。然而據(jù)調查，大多數(shù)的傳媒藝術類高校往往在專業(yè)人才培養(yǎng)目標上的制定上缺乏實踐主導性，沒有體現(xiàn)創(chuàng)業(yè)實踐的思想，或者只注重創(chuàng)新而不注重實踐，導致課堂知識傳授與實際應用缺乏銜接，學生沒有機會去把創(chuàng)新作品變成商業(yè)運用，沒有時間去進行創(chuàng)業(yè)實踐。與之相配套的各項規(guī)章制度也不完善，比如學生休學創(chuàng)業(yè)、創(chuàng)業(yè)學生學分轉換、創(chuàng)業(yè)指導教師激勵制度等各個方面缺乏具體完善的措施。
(二)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)教學融通結合不夠緊密
真正的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育一定是和專業(yè)教學緊密結合、互相融通的，是教師在專業(yè)課堂上對學生創(chuàng)新思維的潛移默化，是在科學研究中促進科研成果的有效轉化，是帶領學生在創(chuàng)業(yè)實踐中的真槍實干。然而據(jù)調查，多數(shù)傳媒藝術類高校尚未做到在專業(yè)教學中體現(xiàn)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育，教學大綱和考核大綱未能與時俱進，不能有效指導學生如何在專業(yè)領域內(nèi)創(chuàng)業(yè)，沒有達到創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)課教學的融會貫通。
(三)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育課程體系不完善，特色不明顯
當前，傳媒藝術類高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育課程體系不完善，不能有效提高學生商業(yè)能力。從縱向來看，沒有建立層次化的、階梯式的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程體系;從橫向來看，沒有形成以不同的授課群體和不同的專業(yè)群為劃分的教育計劃;從內(nèi)容來看，“同質化”現(xiàn)象嚴重，不能體現(xiàn)本學校、本專業(yè)的鮮明特色?！墩{查問卷》中問題21：您希望傳媒藝術類高校應開設怎樣的創(chuàng)業(yè)課程?有244人作答，其中選項b單獨開設與傳媒藝術類行業(yè)緊密相關的創(chuàng)業(yè)課程占比最高，達32.4%。
(四)教學成果轉化為商業(yè)運用程度不夠
傳媒藝術類高校的許多創(chuàng)新創(chuàng)意作品僅僅停留在“作業(yè)”階段，而未能有效轉化成“商品”;或者運作模式不成熟、產(chǎn)品轉化不徹底。在產(chǎn)、學、研、用一體化，教學成果的商業(yè)轉化上，還有很大的探索空間。
(一)重塑“實踐主導性”的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)目標
充分考慮教育客體創(chuàng)業(yè)熱度高意識強的特質，制定“實踐主導性”的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)目標。充分鼓勵創(chuàng)業(yè)實踐，將創(chuàng)新素質高，創(chuàng)業(yè)能力強作為人才培養(yǎng)的終極目標。在人才培養(yǎng)方案和配套管理制度上，制定學分認定和競賽活動的轉換方式，鼓勵學生參與活動和競賽等實踐環(huán)節(jié)，成績優(yōu)異者可直接沖抵創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程學分;鼓勵和資助教師參加創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)活動，將教師指導創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)納入效果職稱評聘、上崗晉級的考核范圍等。例如，麻省理工大學率先規(guī)定的“五分之一原則”，規(guī)定教師可以在一周內(nèi)任選一天去從事咨詢或參與企業(yè)活動。在美國很多高校，學生既可全日制上課，也可半日制上課。
(二)制訂“與專業(yè)教學深度融合”的培養(yǎng)方案
要實現(xiàn)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)課教育的融會貫通，關鍵是要在人才培養(yǎng)方案中體現(xiàn)專業(yè)核心課程對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實踐教學的學時分配和考核辦法。建議在培養(yǎng)方案中體現(xiàn)完整的、遞進的、以創(chuàng)新創(chuàng)作為目的的教學體系理念，加大實踐教學的學時比重。其中，遞進關系可以通過以下途徑實現(xiàn)：低年級在單門專業(yè)核心課程中以學生個體的創(chuàng)新作品為教學目的;高年級可多門專業(yè)核心課程聯(lián)合、以學生創(chuàng)業(yè)團隊的創(chuàng)新作品為教學目的;畢業(yè)設計階段則要實現(xiàn)作品的創(chuàng)新性、經(jīng)濟性、可產(chǎn)業(yè)化。
(三)構建“系統(tǒng)化、層次化、特色化”的課程體系
傳媒藝術類高校應抓住學生經(jīng)濟管理知識儲備不足以及商業(yè)能力較差的特點和劣勢，加強對創(chuàng)業(yè)學生知識、能力方面的全方位立體式培養(yǎng)，致力于構建一個系統(tǒng)化、層次化、特色化的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育課程體系。
1.系統(tǒng)化
創(chuàng)業(yè)教育課程應該是包括基礎必修課+能力提升選修課+核心專業(yè)課+特色選修課在內(nèi)的一個完整的、系統(tǒng)的教學體系，其中，基礎必修課包括《創(chuàng)業(yè)基礎》、《kyb》等通識課程;能力提升選修課包括《syb》、《市場營銷學》、《領導力訓練》、《互聯(lián)網(wǎng)商業(yè)模式》等課程;核心專業(yè)課則是將創(chuàng)業(yè)具體行動融合到專業(yè)核心課的教學中，邊學習專業(yè)邊創(chuàng)業(yè);而特色選修課則是與所學專業(yè)及創(chuàng)業(yè)行業(yè)領域緊密結合的具體實踐課程。
2.層次化
根據(jù)《調查問卷》問題22顯示：您認為學校有沒有必要對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程進行分層，在開設滿足所有學生需求的通識課后，再結合學生專業(yè)特點，開設與專業(yè)相結合的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程，及培養(yǎng)創(chuàng)業(yè)領袖能力的創(chuàng)業(yè)深化課程?有123人作答，其中選擇a答案有必要的占比76.4%，絕大多數(shù)人持贊成態(tài)度。具體實施可以設計為，第一層次通識教育的課程結束后，以專業(yè)群為劃分依據(jù)，開設第二層次即與專業(yè)緊密相關的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程，激發(fā)學生創(chuàng)新創(chuàng)作能力，比如藝術設計專業(yè)群可以開設《創(chuàng)意思維訓練》等課程;而第三層次的課程則是針對創(chuàng)業(yè)學生就如何獲得風險投資、如何管理團隊等開展深化培訓，提升學生在商業(yè)實踐方面的具體能力。
3.特色化
“創(chuàng)業(yè)教育模式構建不能簡單照抄照搬，盲目跟風，追求整齊劃一，而應該錯位設計，彰顯校本特色”。應針對傳媒藝術類創(chuàng)業(yè)項目復制性強、缺乏可持續(xù)發(fā)展的劣勢，聘請創(chuàng)業(yè)成功校友或業(yè)內(nèi)人士，專門開設特色選修課，手把手教在校生如何在專業(yè)領域內(nèi)創(chuàng)業(yè)。比如開設課程《新媒體內(nèi)容的制作和發(fā)行》、《廣告公司的運營》、《藝術培訓學校的經(jīng)營》等;開創(chuàng)體驗式教學方法，帶領學生走進企業(yè)，學習了解市場行情和競爭參數(shù)，思考建立可持續(xù)發(fā)展的商業(yè)模式，提高創(chuàng)業(yè)成功率。
(四)創(chuàng)新“以產(chǎn)促教”的教學模式
傳媒藝術類高校應推進創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目的產(chǎn)業(yè)化，將師生的創(chuàng)新創(chuàng)作成果孵化成市場產(chǎn)品，以市場去檢驗教學成果，創(chuàng)新“以產(chǎn)促教”的教學模式。對教師教學的考核方式也從單一的課堂考試、作業(yè)考核等，演變成包括“創(chuàng)業(yè)競賽”、“商業(yè)運用”、“市場認可度”在內(nèi)的多維度的考核方式。以市場為檢驗手段，衡量作品的商業(yè)價值，并作為評價專業(yè)教學的重要技術指標。
藝術符號學論文篇二
摘要：筆者認為藝術作為一種教育，它也必須是多方面的。在中學藝術課的教學中應該采取音樂、美術、文學、影視四者相結合的教學方法。
一、教師自身藝術素質的提高。
藝術作為一種審美的創(chuàng)造性的意識形態(tài)，它包含了以音樂、文學為代表的時間藝術，以繪畫、雕塑、建筑為代表的空間藝術，以戲劇、影視為代表的時空藝術。所以藝術作為一種教育，它也必須是多方面的，它是綜合的、立體的。
當前，提高藝術專業(yè)課教師的綜合素養(yǎng)便是題中之義。因為藝術的本質是我們?nèi)祟愐宰约旱男撵`觀照這個世界整體的方式之一，各類藝術它們在本質上是相通的。
二、教師課堂教學觀念的轉變。
長期以來，我們的教學課堂形成了以老師為主，學生為輔的一種模式，老師成了真正的“傳道”者，甚而之為“一言堂”;或者就是課堂教學以課本為中心，為書本而教，不是為學生而教。教材活動脫離學生，忽視學生的生活經(jīng)驗、知識經(jīng)驗、心靈體驗。這種錯誤的教育價值觀帶來的負面影響是不容忽視的.。因此，我們教師必須確立“以學生的發(fā)展為本”的全面素質教育的觀念，由傳統(tǒng)的以教師為主體的封閉式教學轉變?yōu)橐詫W生為中心，以指導學生為主的“開放式學習”的課堂模式，創(chuàng)立一種全新的課堂模式，建立一種新型的師生關系。
2.確立以學生為主體面向全體學生的課題教學模式。
在課堂教學中，老師為主導，學生為主體，面向全體學生，盡量讓學生全面發(fā)展，讓全體學生發(fā)展。教學的過程中，老師必須能夠發(fā)現(xiàn)這種不同的發(fā)展，分清學生間不同的層次，以便做到孔子說的“因材施教”。
三、對藝術史及藝術欣賞的認識。
1.對藝術史了解的現(xiàn)狀。
筆者曾于參加一所大學藝術系碩士招生復試。場外遇一復試剛出來的女同學，主考官問她何謂印象派，什么是大地藝術等一些藝術史知識，她說：“我是學陶瓷工業(yè)的，哪里知什么是印象派，什么又是大地藝術?！弊憧梢姡谖覀兊乃囆g教育中，對藝術史的漠然是多么嚴重的現(xiàn)象，大學教育況且如此，何談中學藝術教育呢?由于受傳統(tǒng)教學思維的影響，我們的藝術教育還停留在對美術，音樂的一些基本技能的培育上，而忽視了對藝術史的滲透。對藝術史了解的盲區(qū)，其實也就是藝術欣賞的盲區(qū)，往往遇到欣賞課就一跳而過。同學們看了《格爾尼卡》，卻不知畫面為何如此，只見一些奇怪而猙獰的物象，聽了《春江花月夜》，也不知音樂為何這么悅耳。其后果便是對藝術經(jīng)典作品的“快餐化”欣賞，變成了對藝術作品“囫圇吞棗”式的理解和領悟。即便是藝術欣賞課，老師往往也只會從藝術作品本身構成來分析作品，實際上一幅畫上的線條、色彩、明暗、人物，一首樂曲的音樂、音調、節(jié)奏、旋律，它們并不是孤立的，它們或多或少都反映了或烙下了人類文明的進程。不了解藝術產(chǎn)生的時代背景，不了解藝術史，便很難對藝術與社會的主動關系產(chǎn)生感受，同樣也很難把握世界的本質與人的本性。
2.了解藝術史的意義。
兔子講解圖畫》這樣的作品;如果不去了解后現(xiàn)代主義的一些脈絡，同樣也不會讓同學搞懂為什么會出現(xiàn)諸如中央電視新辦公大樓以及國家體育場“鳥巢”如此新異的建筑。對藝術作品背后知識的了解，有助于學生對藝術的興趣，從而對潛在的創(chuàng)造力產(chǎn)生激發(fā)作用。
四、多媒體輔助技術在藝術教育中應用的意義和策略。
多媒體技術在教學中的出現(xiàn)大大地豐富了課堂的內(nèi)容，擴展了既定的藝術課程。它的應用可以改變以往老師主講，學生操練，不能發(fā)揮學生主動性作用的舊有課堂模式?，F(xiàn)代青少年對這種充滿形象性、豐富性、生動性、充滿趣味的多媒體技術的敏感，要比其他任何人群都強。在把抽象的說教轉化為形象的演示，這一新技術運用的教學過程中，學生領悟教學目標的能力大大提高，并且是直接的、快速的、形象的、主動的。所以，藝術課的老師在教學過程中，應充分利用網(wǎng)絡信息技術，不斷地吸納新知識，不斷地用新的多媒體影像充實課堂，從而達到豐富教學手段，更快的更新教學觀念的目的。同時也有利于讓學生在更廣闊的藝術空間里，享受學習的樂趣。筆者在5·12四川大地震后觀摩了一堂題為《藝術：一種情感的表達方式》(痛苦篇)藝術欣賞課，任課美術老師精心準備了多媒體課件，在播放一些反映二戰(zhàn)期間轟炸場面的影視資料后，引出了畢加索的《格爾尼卡》，老師和同學們探討了畢加索、立體主義、立體主義的其他代表作。課件的內(nèi)容包括一系列獲普利策獎反映戰(zhàn)爭和自然災害給人類帶來痛苦這一主題的攝影杰作。整個課件內(nèi)容緊貼課堂主題，豐富而生動，有影視畫面，有作品圖片，有音樂，他們緊密結合，相得益彰。
總之，以上四個方面，是相輔相成，互相滲透的一種關系。
藝術符號學論文篇三
（一）傳統(tǒng)本科專業(yè)教學管理的特點改革開放以來，我國各大本科院校逐漸壯大起來，各類專業(yè)應運而生。與之相應，本科專業(yè)教學管理的實施和開展也受到越來越多的人的關注，并形成了一定的傳統(tǒng)性的本科專業(yè)教學管理特點。其具體表現(xiàn)在：教學管理方式注重目標的追求，將學生的實踐能力放在教學的突出地位；細化各專業(yè)的教學方案，將實踐教學課時加入理論教學課程之中，強調了專業(yè)理論教學與實踐教學相結合的重要性；專業(yè)研究經(jīng)費細化并得到落實，對學生的專業(yè)實習和畢業(yè)設計進行科學合理的指導和監(jiān)督，并對在實踐教學過程中表現(xiàn)優(yōu)異的教師給予獎勵和表彰。這些傳統(tǒng)性的本科專業(yè)教學管理方式有效的推動了各大本科院校的教學發(fā)展。但也存在著一定的弊端，即：部分本科專業(yè)實踐教學管理體系和質量監(jiān)管體系不完善；部分工作激勵機制不健全。
（二）藝術類本科專業(yè)院校教學管理特點藝術的發(fā)展和傳播是人們精神文化高度發(fā)展的結果，各大藝術類本科專業(yè)院校的發(fā)展，為社會提供了大量的藝術人才。然而，各大藝術院校教學管理呈現(xiàn)出兩大特點，這兩大普遍特點嚴重的影響了藝術人才的素質培養(yǎng)的同時，還影響了學校專業(yè)教學課堂的管理。其具體表現(xiàn)在：1.由于藝術專業(yè)著重于培養(yǎng)學生的想象力、創(chuàng)造力和情感塑造，所以學生在課堂中常以看電影、聽音樂、練字等方式來激發(fā)自我創(chuàng)作，從而是的整個學校課堂紀律散漫，有時校風會有些過于自由。2.由于藝術專業(yè)內(nèi)容的獨特性，學校很難展開有效的管理措施，對于藝術專業(yè)課堂的安排，在同一時間段中，只能安排某一特定課程內(nèi)容給某一特定班級。
（三）傳統(tǒng)專業(yè)與藝術類專業(yè)教學管理的對比分析與傳統(tǒng)專業(yè)教學管理次序和模式相比，藝術專業(yè)教學管理存在著兩大問題。第一，“隨意、自由、開放”成為藝術專業(yè)高效風氣的代名詞，因而這種浮夸風氣盛行之下，學校往往忽視對其教學管理的責任。加之，藝校招生注重相貌及金錢交易，從而導致藝校管理風氣極其不“純”；第二，藝校將傳統(tǒng)專業(yè)教學管理中的正常規(guī)章制度視為約束其“靈魂”的枷鎖，嚴謹?shù)囊?guī)章制度在藝校遭受師生一致的抵觸。因而正常的教學管理制度無法正常運行，導致藝校教學缺乏管理力度，形成管理松散無序的局面。
（一）某學院藝術類專業(yè)呈現(xiàn)的教學管理方式（1）專業(yè)教學管理制度不具有藝術管理特點就某院校對藝術類專業(yè)所實施的教學管理而言，該學院的管理者缺乏對藝術專業(yè)教育的深刻認知，其管理者忽視了藝術類師生創(chuàng)作的源泉和動力，將一般本科院校的規(guī)章制度按部就班的實施于藝術類專業(yè)管理，使藝術“自由”發(fā)揮受到限制。（2）管理過度自由化藝術專業(yè)教學以普遍化的規(guī)章制度為基礎的管理模式與藝術專業(yè)以自由創(chuàng)造為核心的理念背道而馳。就該院校而言，為成就該院校藝術類學生的學習成果，激發(fā)學生的學習激情和創(chuàng)作靈感，學校將自由歸還于學生，但是開放、個性、自由的風氣，造成了藝術專業(yè)教學管理無序的局面。
（二）針對該學院的教學管理方式引發(fā)的幾點思考面對該學院的相關藝術專業(yè)教學管理方式，問題油然而生。一是怎樣建設其管理制度；二是怎么規(guī)范其教學管理的決策；三是若對該學院的教學進行質量監(jiān)控，是否有效；四是有何措施能夠有效的對其進行科學有效的管理。
（一）建立健全教學管理制度，加強教學質量監(jiān)督為規(guī)范藝術專業(yè)教學課堂的正?；推毡榛?，完善教學管理制度是基礎，強化教學質量的有效監(jiān)督是關鍵。一方面，只有建立起完善的以教學要求和培養(yǎng)目標為出發(fā)點，以科學的教學計劃為奠基，以教學大綱為指導，以教學考核和考試管理制度為重點的管理制度，才能從根本上解決當下藝術專業(yè)教學管理過度自由化的隨意管理模式，提高管理水平的科學性。另一方面，通過對日常教學管理的不斷強化，保證教學管理實施進程的連續(xù)性的同時，加強對老師和學生的教學考核、成績考核的監(jiān)督與評價，并將教學成果展示和教學課堂互動作為其特殊性管理方式，讓學生在活動過程中獲得平等交流的機會，總結經(jīng)驗，促發(fā)靈感，實現(xiàn)自我突破，以此將教學質量監(jiān)督作為管理的重點。
（二）針對藝術類專業(yè)學生特點，合理使用現(xiàn)代化管理方式針對藝術專業(yè)學生的特點進行有效科學的管理指的是在對藝術專業(yè)教學進行管理時應當注意靈活性、個性化與管理制度原則性問題的融合。這是由藝術專業(yè)教學以發(fā)展學生個性、重視學生情感交流為基礎的教學目標所決定的。保證原則要求，在能夠充分發(fā)揮藝術專業(yè)師生主觀能動性的前提下，嚴肅規(guī)范化的實施學校管理制度。兼并靈活性要求學校結合藝術專業(yè)學生外出寫生、考察等需求，相應的弱化行政審批執(zhí)行力度，保證學生合理性的外出實踐學習。藝術類專業(yè)教學的實施和普通專業(yè)教學實施一樣，需要利用現(xiàn)代教學模式進行優(yōu)化，其具體做法如下：第一，加強教學目標管理的推行；第二，實行集體評定式的考試成績考核；第三，加快信息化（微機化）的教學管理模式。
過度自由化的藝術類專業(yè)教學管理模式，嚴重的阻礙了藝術高校的科學發(fā)展個藝術專業(yè)學生的健康發(fā)展。一方面我國藝術人才輸出的整體素質無法得到保障。另一方面毫無約束的個性化人才也成為社會的一大問題，為防患于未然，提高藝術人才的整體素質，實施科學、有效的藝術類專業(yè)本科教學管理措施成為必要。建立健全教學管理制度，加強教學質量監(jiān)督，針對藝術類專業(yè)學生特點，合理使用現(xiàn)代化管理方式為藝術專業(yè)教學管理道路做出了示范。
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[2]黃萍.論藝術類高校教學管理的創(chuàng)新[j].時代教育，20xx，21：108.
藝術符號學論文篇四
職業(yè)教育是我國教育體系中的重要組成部分，在經(jīng)濟與社會發(fā)展中發(fā)揮著重要作用。進入21世紀，隨著職業(yè)教育的迅速發(fā)展和教師專業(yè)化的提出，對職業(yè)教育教師提出了很大的挑戰(zhàn)，教師的角色較之以前發(fā)生了根本性轉變。“教師成為研究者”正是對教師角色轉變的一種回應。世界著名的教育家蘇霍姆林斯基指出：“只有善于分析自己工作的教師，才能成為得力的有經(jīng)驗的教師?！惫沤裰型獾慕逃龑嵺`均已表明，教師致力于教育研究對于提高自身的專業(yè)水平具有重要意義。
所謂教育科研是以教育科學理論為武器，以教育領域中發(fā)生的現(xiàn)象為對象，以探索教育規(guī)律為目的的創(chuàng)造性的認識活動。職業(yè)教育科研則是指職業(yè)教育工作者借助教育理論，以有價值的教育現(xiàn)象為研究對象，運用相應的科研方法進行有目的、有計劃地探索職業(yè)教育規(guī)律的創(chuàng)造性認識活動。教育科研是對教育實踐的科學研究和開發(fā)，是對教育規(guī)律的探索和把握，其目的是要指導和推動教育實踐，促進教育改革和發(fā)展。教育科學研究不僅是教師持續(xù)發(fā)展的動力，也是中等職業(yè)學校持續(xù)發(fā)展的動力。
高素質的職業(yè)教育教師應是全面、綜合、創(chuàng)新型的，不僅要有較深的專業(yè)基礎理論水平和實踐操作能力，而且也必須要有從事新技術、新方法、新理論的研究能力，這就要求職業(yè)教育教師跟上改革發(fā)展形勢，滿足素質教育的需要，不斷提高科研素養(yǎng)。
本人經(jīng)過接觸和學習，對職業(yè)教育科研有了一定的感悟：在教育教學實踐中，必然會遇到各種各樣的矛盾和問題，通過教育研究，促使人們自覺地鉆研教育理論，并運用理論去了解、分析、研究各種教育現(xiàn)象和問題，逐步探索、提示和掌握教育規(guī)律。通過解決各種教育矛盾和問題，促使和提高教育效益與教育質量。在教育工作中積累豐富的教育教學經(jīng)驗，提高教育教學質量，提升教師的素質。如何提升職業(yè)教師的教育科研能力，自覺養(yǎng)成這一行為習慣，可從以下幾方面進行培養(yǎng)。
一、職業(yè)教育研究的參與，提高職業(yè)教育研究的意識。
教師在教育工作中積累了豐富的教育教學經(jīng)驗，通過教育研究，教師能夠不斷反思自己的教育教學實踐，及時總結經(jīng)驗教訓，提高自己的教育教學實踐能力，調整教育教學實踐活動。教師要積極參加教改立項研究活動，以高水平、有影響、有經(jīng)驗的教師為導師，跟隨聽課，虛心求教，并把自己的學習，成功與困惑及時匯報，形成個人的教學風格。剛開始接觸立項，滿頭霧水不知東，感覺職業(yè)教育研究對于老師來說是不著邊際的事，費時間、費精力，讓教師搞科研，成為科研工作者，太不靠譜了。我在參加了校商貿(mào)科的教改立項《以提升中職生就業(yè)能力為目標的職業(yè)生涯規(guī)劃教育研究與實踐》的課題研究。主持項目的科主任簡單扼要地給我們講解了有關教育研究，教改立項方面的內(nèi)容。課題組成員分工協(xié)作，參與到課題申報、設計、實施過程。小組成員集思廣益，充分發(fā)揮大家的科學創(chuàng)造性，把教改立項工作做好，獲20廣西區(qū)教育廳二級立項。立項促教師投入到教學活動中發(fā)現(xiàn)新問題、解決問題，有針對性地提出教學研究方案，做出準確判斷。教師有意識的參加講課比賽，提高教師的教學能力，積極撰寫教改論文、教學設計，參加課件比賽，及時發(fā)現(xiàn)在教學方面的不足之處，并不斷改進，使自己的教學能力得到提高。
二、參加培訓學習和自主學習，提升職業(yè)教育研究能力。
參加培訓，與外界聯(lián)系。參加教研教改活動，只有努力提高自身素質和專業(yè)水平，才能適應新時期教育教學形勢。7月，我參加了廣西中等職業(yè)學校骨干教師“教育科研能力培訓班”的培訓學習，認識到教育研究不是高深莫測的神秘領域，是有法可循的。教師開展教育研究需要有開拓精神、理論勇氣、嚴謹?shù)闹螌W作風及執(zhí)著的奉獻精神，也需要掌握教育科學研究的基礎知識和基本方法。通過本次“教育科研能力培訓班”學習，使我的教學思路靈活了，對自己的教學也有了新的目標和方向：教學需要反思。每一次教學設計、每一次課堂教學，都有不完美之處，之后需要我們不斷地反思、實踐、創(chuàng)新。反思是一種思考，一種意識，一種能力，一種習慣。通過反思，我們才能夠實現(xiàn)教學理論與實踐之間的良性循環(huán)，促進教師教育素養(yǎng)的提高，成為一個專家學者型教師。理論性是教育科研深度的標志。這就要求我們的教師一定要多讀教育理論的著作，運用現(xiàn)代教育學、教育心理學、學校教育管理學和教育專家對教育的論述等，去分析自己在教育教學中遇到的問題和現(xiàn)象，進行有意識、有目的、有計劃的探索和研究。
5月全區(qū)中等職業(yè)技術學?；A教學能力建設遠程培訓。通過這個平臺，結識了一些優(yōu)秀教師，與他們交流，相互取長補短;接觸到了最新的教育科研理念，提高自己教育理念。網(wǎng)上研修，不僅給予了教師知識發(fā)展的便利，也極大地滿足了教師發(fā)展的需求。教師更需要創(chuàng)造性的工作去實現(xiàn)自我價值，這是教師開展教育科研的原動力。要不斷學習，接受繼續(xù)教育，努力去接收各方面的信息，不斷充實、更新自己的知識，理論聯(lián)系實際，勇于實踐，以提高自身的業(yè)務素質和工作能力，并憑借優(yōu)良的素質和很強的能力，推動職業(yè)教育科研工作不斷向前發(fā)展。要勤學善教，創(chuàng)新進取，才能不斷充實自己。要經(jīng)常反思自己的教育教學工作，在不斷地反思與積累中不斷地提升自己的專業(yè)素養(yǎng)，深化自己的教育理論水平，才能為人師表，在平凡的教學工作中體會和享受到教育者的快樂!
三、開展職業(yè)教育研究，增強教師職業(yè)的樂趣和價值感。
做一個科研型的教師是時代對我們的新要求，也是我們自身發(fā)展的必然需要。我們體會到做一個科研型的教師必須多讀書：勤動筆、多思考、勤實踐。打破傳統(tǒng)模式，開創(chuàng)更好更快更新的教育天地，使教育回歸本真。開展職業(yè)教育研究，可增強教師職業(yè)的樂趣和價值感，研究具有獲得快樂的精神體驗，使教學實踐充滿激情又理性，增強自我效能感，消除職業(yè)倦怠感的作用。正如蘇霍姆林斯基所說“不研究事實就沒有預見性，就沒有創(chuàng)造性，就沒有豐富而完滿的精神生活，也就沒有對教育工作的興趣。”
學校教育科研的基本指向是：立足于解決學校的實際問題，提升教師教育教學水平，促進學校持續(xù)發(fā)展。教育科研的目的與功能正是解決教育教學中的問題和矛盾，揭示教育的特征與本質，以利于我們科學地改進教學方法，提高教學質量。教師的教育教學是極富創(chuàng)造性和學術性的實踐活動，因此在實踐中肯定會遇到許許多多的問題，需要去探索，去解決。教師在教育教學活動中的問題與教育科研是相通的，之間有著必然的、密不可分的聯(lián)系，教育科研課題始終伴隨著我們的教育教學實踐活動。所以，教師參與教育課題研究不是高不可攀，而是可行的，只要我們扎實研究，是可以有所作為的。教育科研與教學工作一樣，只要我們投入最大的熱情，付出刻苦的努力，我們就一定會得到豐厚的回報。要真正確立符合學校實際，對自己和學生發(fā)展有利的課題，并開展實實在在的研究，實踐——反思——實踐——總結，勤交流，擠時間讀教育理論文章，撰寫教育科研論文。教育論文寫作的過程，是一個不斷探索、不斷總結的過程。如果我們能堅持經(jīng)常寫教學后記，寫教育論文寫作，堅持經(jīng)?；仡櫋⒖偨Y自己的教育教學過程，那么我們就會從中得到許多的有益啟示，從而促進教育教學質量的提高。教育論文寫作是提高教師自身素質的有效途徑，是教師體驗職業(yè)幸福的必然選擇。
在教學中反思，對自己平常的教育教學行為進行反思研究，是一條促進自身專業(yè)成長最理想的途徑，不斷地修正，教學行為因此會不斷地調整。只有這樣，教師工作才會具有創(chuàng)造性，才會不斷地超越自我，在超越中提升自己，我們會獲得成就感，專業(yè)化水平才會不斷地提高，才會真正地體會到一個教師的職業(yè)愉悅，享受到真正的幸福。
【參考文獻】。
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[2]曾貞.談高職英語教師科研能力的培養(yǎng).教育與職業(yè)，(26)。
藝術符號學論文篇五
藝術類職業(yè)院校相比于普通職業(yè)學院，學生文化基礎更加薄弱。也對英語教育普遍提不起興趣。如何提高藝術生對英語教育的興趣，不僅僅應當從學生方面入手，更應當思考當今藝術類職業(yè)院校的英語教育存在的問題和改善的途徑。本質主要闡述了當前藝術類職業(yè)院校英語教育的現(xiàn)狀，對藝術類職業(yè)院校英語教育方式的進行了思考探究。
英語教育；職業(yè)院校；探索。
當今，職業(yè)院校的培養(yǎng)學生方式主要在于專業(yè)技術人才。而與非藝術類職業(yè)院校不同的是，藝術類職業(yè)院校的學生文化基礎普遍較為薄弱，大部分學生甚至對文化課程提不起興趣。一到文化課堂，就出現(xiàn)倒頭大睡或交頭接耳，無心上課的現(xiàn)象。但英語教育在國家的發(fā)展和人才的培養(yǎng)上起到的作用是至關重要的。如何加強藝術類職業(yè)院校的英語教育，培養(yǎng)新時期的綜合發(fā)展的藝術專業(yè)人才，正是每個藝術類職業(yè)院校應當思考的問題。
當前，藝術類職業(yè)院校的英語教育主要存在以下幾個方面的問題：
（一）英語教育培養(yǎng)目標不明確。
藝術類職業(yè)院校主要是培養(yǎng)藝術類專業(yè)技術型人才。因此，在課程設置上，藝術類專業(yè)課程的安排相對比較完善，而文化基礎課則較為薄弱。目前，雖然藝術類職業(yè)院校的英語課程每周都有安排，也有針對性的教材。但英語課程的教學應當達到何種程度，培養(yǎng)怎樣的實用性人才尚不明確。
（二）英語教育課堂的不重視。
藝術類職業(yè)院校的學生文化基礎普遍較為薄弱，學生課堂上興致不高。再加上職業(yè)院校對英語教育達到的培養(yǎng)目標未做硬性要求，沒有具體考核的指標。導致教師對課堂教學也越來越不重視，大多數(shù)草草了事，只是簡單完成課時量。課后也鮮少有布置作業(yè)，進一步導致了學生對課后學習的不重視。教師在課堂教學上也更少關注新的教學手段、教育方式。
（三）英語教育配套設施跟不上。
英語教育是融合聽說讀寫、應用于實踐中的綜合教育。目前，大多數(shù)藝術類職業(yè)院校在教室安裝了多媒體設備，但也仍然不是每間文化教室都配備。每學期都會有部分班級的英語課堂安排在沒有多媒體設備的教室，而沒有多媒體設備，英語課堂的教育只能局限在說、讀、寫三方面。英語教育中至關重要的聽的環(huán)節(jié)，則在日常的英語教育中被忽略了。
21世紀對人才的要求主要是知識方面、能力方面以及素質方面的要求。藝術類職業(yè)院校對學生英語教育的目的也應當圍繞這三方面開展。
（一）知識方面，明確英語教育的培養(yǎng)目標。
藝術類職業(yè)院校不僅要培養(yǎng)專業(yè)型的藝術人才，更要培養(yǎng)具有一定文化素質的藝術人才。更長遠來看，要讓藝術人才在國際演出中也能正常的無溝通障礙地與相關人員進行交流。首先，藝術類職業(yè)院校應當對學生的英語教育的知識培養(yǎng)，系統(tǒng)地形成培養(yǎng)目標。培養(yǎng)目標應當包括短期目標、中期目標及長期目標。并用一些硬性指標來衡量。比如，英語交流應當達到何種流利程度，英語三級及四級的通過率，能夠翻譯多少詞匯量的文章等等。其次，加強藝術生英語的課外知識培養(yǎng)。要提高藝術生對英語的興趣，不僅僅要從教材入手，更應當抓住學生的興趣點，從他們的興趣切入，將英語教育融入進去。組織一些英語教育的課外活動。比如，閱讀學生感興趣的英文名著，課下組織學生一起觀看英文節(jié)目。
（二）能力方面，重視課堂及課外實踐對英語教育的作用。
職業(yè)院校的英語教育，課堂是第一教育環(huán)境。英語教育的能力，更重要的是指學生走出課堂之后的聽說的能力。要培養(yǎng)藝術生的聽說能力，首先，應當加強課堂的教學，教師應當緊跟時代步伐，努力尋求英語教學的新手段、新方法，著眼于提高學生的英文表達能力。在課堂上，塑造用英文溝通的氛圍，從而提高藝術生對英語課堂的興趣。其次，重視課后的英文實踐活動。教師應當積極主動，組織學生課后開展各項英文實踐活動。努力讓學生將課堂所學，轉化為實踐，投入到日常學習生活中。
（三）素質方面，加強教學設施的建設。
英語的素質教育，應當是能夠激發(fā)學生學習興趣、培養(yǎng)良好學習態(tài)度、學生能夠樹立起對英語學習的信心的各方面綜合發(fā)展的教育。藝術類職業(yè)院校，若想培養(yǎng)綜合素質強的學生，在教學設施上就必須努力跟上教學發(fā)展。對英文教育來說，多媒體及語音室是必備的基礎設施。當前，大多數(shù)藝術類職業(yè)院校都沒有專門的語音室，學院應當多努力爭取財政撥款、優(yōu)秀校友捐贈等各種投資，為英語教育創(chuàng)造良好的設施條件，使英語教學多樣、全面發(fā)展。
藝術類職業(yè)院校的英語教育是一條道阻且長的道路，這不僅僅關乎教師的英語教育方式的改善和發(fā)展，更在于調動學生自身的學習興趣。培養(yǎng)文化與專業(yè)雙向發(fā)展的優(yōu)質藝術生，也能為學院發(fā)展爭取到更高質量的生源。
藝術符號學論文篇六
藝術教育對于社會的發(fā)展有哪些影響呢？下面一起去看看關于藝術教育的論文吧，希望對大家有幫助！
題目：工業(yè)社會及現(xiàn)代藝術教育研究。
摘要：工業(yè)社會的形成是在文明發(fā)展多元后并集體綜合地展現(xiàn)出的一場人類社會的革新。在西方現(xiàn)代美術教育中，產(chǎn)生了將產(chǎn)品的審美性與現(xiàn)代功能性應用相結合現(xiàn)代藝術教育理念。新的文化形式應運而生，在美術運動中，由于社會形態(tài)的劇烈變化，傳統(tǒng)的審美方式在大工業(yè)的快節(jié)奏發(fā)展中被逐步改變，此種快節(jié)奏的社會生活發(fā)展趨勢帶來全新的藝術審美，以藝術的形式美來反叛學院藝術的嚴肅的古典思潮。
關鍵詞：工業(yè)；美學；現(xiàn)代藝術；藝術教育。
工業(yè)作為人類社會進步的重大標志之一，它的文化蘊含具有不可替代性，對于工業(yè)文化的梳理與保護在當代社會發(fā)展中具有重大意義。在歐洲文藝復興時期，哥白尼的日心說重塑了人們對自然規(guī)律與人本質的定位，注重客觀與科學的自然本質追尋，開始影響著人們的意識形態(tài)。第一次工業(yè)革命從18世紀60年代，英格蘭中部地區(qū)首先完成資本主義工業(yè)化的最初萌芽，以從工場手工業(yè)向機器大工業(yè)轉換為標志。科技的進步使得大機械生產(chǎn)規(guī)?；?，從而取代傳統(tǒng)手工業(yè)作坊的小規(guī)模生產(chǎn)活動，機械生產(chǎn)代表著生產(chǎn)力與科學技術的革命性進步。從18世紀末至19世紀初，英國發(fā)生了“工業(yè)革命”后，在大工業(yè)的時代背景下，工業(yè)文化衍生成為文明進步的組成因素，其中藝術也通過工業(yè)社會的發(fā)展出現(xiàn)了全新的藝術載體形式。工業(yè)革命的標志為瓦特對蒸汽機進行了全新的改進，此后眾多的科技進步推動著機械生產(chǎn)的步伐，這場重大的生產(chǎn)方式革命性轉變迅速席卷歐洲大陸，并在19世紀傳播到北美地區(qū)。第二次工業(yè)革命是指19世紀下半葉至20世紀初的電氣時代，以美國的大量生產(chǎn)的技術革新與德國的科技領先為主導。第三次工業(yè)革命發(fā)生在20世紀后半期約在第二次世界大戰(zhàn)之后人類進入信息時代。工業(yè)革命的爆發(fā)至使工業(yè)體制與工業(yè)社會的產(chǎn)生，工業(yè)文明也隨之應運而生。工業(yè)社會的形成是在文明發(fā)展多元后并集體綜合地展現(xiàn)出的一場人類社會的革新，對待科學發(fā)展的理性邏輯思維成為這場革命的源泉。工業(yè)革命由資本主義經(jīng)濟客觀發(fā)展所帶來，它的發(fā)展代表著工業(yè)體制的產(chǎn)生與資本主義社會的發(fā)展。在1870年左右，新的藝術價值取向開始在歐洲蔓延，藝術家的創(chuàng)作開始與哲學、科學、民族、社會等因素相結合，拓展出藝術的形式語言性、表現(xiàn)性、裝飾性等語言探索。藝術家個體的精英化精神，取代了美術創(chuàng)作的群體化標準，個性語言成為藝術表達的宗旨。工業(yè)革命之后，機器生產(chǎn)帶來大工業(yè)的全新生產(chǎn)模式，它取代了手工業(yè)時代以勞動力為基礎的生產(chǎn)模式。生產(chǎn)模式的全新確立，產(chǎn)生了在工業(yè)流程中出現(xiàn)的具體分工，產(chǎn)品的生產(chǎn)與設計出現(xiàn)了與傳統(tǒng)手工業(yè)制造工匠完成制造與設計模式的區(qū)分。在社會分工上，設計成為單獨領域從生產(chǎn)過程中脫離出來，在這種情況下，大工業(yè)的生產(chǎn)方式與傳統(tǒng)的藝術觀念出現(xiàn)矛盾，此時藝術設計出現(xiàn)依賴工業(yè)的機械生產(chǎn)，而并不關心產(chǎn)品的藝術性與普通人的關系的問題，工業(yè)生產(chǎn)流程化帶來產(chǎn)品質量的粗陋，產(chǎn)業(yè)技術開發(fā)人員與工廠雇主只關心工業(yè)產(chǎn)品的營銷與技術和材料的更新，對產(chǎn)品的藝術性與實用性持不屑態(tài)度。
一、亨利伯格森的哲學理論與現(xiàn)代藝術。
工業(yè)發(fā)展與科學進步帶來人們生活和思想的轉變，思想觀念開始追求全新的藝術形態(tài)，努力尋找著全新的思維拓展領域，發(fā)掘著主題的深刻性，生活的瞬息萬變成為創(chuàng)作觀察的切入點，其觀念的產(chǎn)生依附于工業(yè)發(fā)展后社會出現(xiàn)的現(xiàn)象。法國哲學家亨利伯格森的哲學觀點對現(xiàn)代派藝術影響巨大，為現(xiàn)代藝術的發(fā)展提供了理論思想。伯格森對人的思維中理性成分持批判態(tài)度，他主張藝術創(chuàng)作要避免理性將事物的真實性所帶來的靜止。他提倡運用人的直覺，因為直覺會持續(xù)推動事物變化的量，并延續(xù)事物的運動。事物的存在是發(fā)展的，在發(fā)展中保持運動的方式，也是事物相互作用中延續(xù)的過程。伯格森認為人類思維與生存意識的解放可以通過藝術的方式進行，它可以觸發(fā)人類在既定社會標準中釋放和投入對生命本質的需求。在藝術形式中，無論是一幅繪畫、一件雕塑、或是一首樂曲，其作品功能會讓人產(chǎn)生聯(lián)想與思維的跳躍，藝術成為精神載體的途徑來自作品在欣賞者中產(chǎn)生的共鳴，作品的來源出自作者的思想濃縮與對物質事物的提煉，在這里，伯格森的藝術主張為“精神物質主義”。時間作為理論使得帕格森理論為對19世紀末期出現(xiàn)的新型藝術的解釋帶來啟發(fā)性的含義，在藝術創(chuàng)作中，時間作為無休止的運動規(guī)律影響著藝術作品產(chǎn)生的即興感，其意在突出和重視作品產(chǎn)生過程的靈感。這一點從印象派開始，藝術創(chuàng)作與作者主觀感受便密不可分，作品以分離似的色彩附著于繪畫形式之中，使作品明晰作者的瞬間感受。藝術家的內(nèi)心活動更加清晰地在藝術創(chuàng)造中顯露，在觀者的思維推動下，聯(lián)想、記憶、情感觸碰在與藝術作品的互動中出現(xiàn)新的感知觸碰。在科學技術與意識形態(tài)發(fā)展的推動下，19世紀以后的現(xiàn)代藝術開始與人的思維產(chǎn)生共識，并逐漸成為新型社會意識形態(tài)中藝術發(fā)展的主流。
二、包豪斯學院與現(xiàn)代藝術教育。
工業(yè)進步帶來物質的豐富，在18世紀末，歐洲開始出現(xiàn)重視科學與發(fā)展的客觀思維，這種對自然物質發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的過程的重視，至使歐洲社會的思想和經(jīng)濟得到快速發(fā)展。物質的迅速發(fā)展與進步的同時，道德、精神、審美取向等并未和物質的發(fā)展同步。在工業(yè)鏈條中，人的主導意識開始服從機械生產(chǎn)的束縛。第一次工業(yè)革命的`伊始階段，歐洲的復古風潮為工業(yè)設計的實用性帶來不切實際的繁瑣矯飾。英國人威廉莫里斯在19世紀后期發(fā)起了藝術與手工業(yè)運動，但是莫里斯在這場運動中過分強調藝術家的獨立性，而脫離了大工業(yè)產(chǎn)業(yè)化模式，這使他未能解決新興產(chǎn)品技術與藝術觀念的矛盾。20世紀初出現(xiàn)的新藝術運動，也未對大工業(yè)革命性生產(chǎn)作出明確的判斷。德國現(xiàn)代藝術史的代表人物海爾曼穆特修斯針對英國的藝術設計的問題，確立了以藝術設計的形式解決大工業(yè)生產(chǎn)與手工制造之間的矛盾。德國工業(yè)同盟組織的出現(xiàn)，為美術融合于工業(yè)社會做出了巨大貢獻，包豪斯的創(chuàng)始人格羅皮烏斯在青年時代成為該組織的重要成員。作為現(xiàn)代藝術設計教育的誕生地，德國包豪斯學校的教育理念將工業(yè)社會的發(fā)展與藝術關于美的功能進行了現(xiàn)代含義的協(xié)調，將藝術的審美與技術發(fā)展融合于一體。格羅皮烏斯致力于在設計中向無生命的工業(yè)產(chǎn)品注入生命力，探究歷史上美術家將造型觀念融入各個領域的現(xiàn)象進行研究，推崇在歐洲古代的眾多畫家涉獵很多設計領域。格洛佩斯是德國現(xiàn)代主義建筑的大師，包豪斯的校舍由他親自設計，并遵照建筑的功能規(guī)律與實用性，突出現(xiàn)代工業(yè)技術材料與建筑結構功能的特性，發(fā)揮建筑自身構成所表現(xiàn)的美學特征。這些校舍成為包豪斯建筑設計的開端，開創(chuàng)現(xiàn)代主義建筑的先河。在包豪斯的教師隊伍中包括了眾多的現(xiàn)代藝術的大師，抽象藝術的先驅之一瓦西里康定斯基在包豪斯承擔現(xiàn)代構圖理論知識的課程，《點、線到面》的出版將美術中的組成因素，分化成構成要素之間的關系。俄國的至上主義和構成主義的理念被康定斯基帶入包豪斯的教學之中，他強調將線條的變化引入畫面的節(jié)奏的關系，在空間中創(chuàng)造出線條的三維變化，將藝術思維方式建立于想象、分析具象與抽象元素之間的內(nèi)部聯(lián)系。他將繪畫的抽象元素作為展開思想與精神的方式，在教學中，通過作品的實例來對學生進行實際的啟發(fā)。另一位在包豪斯執(zhí)教的現(xiàn)代派藝術的代表人物瑞典藝術家克利，他被贊譽為最富詩意的造型大師，在克利的藝術中，他將圖像分解成幾何的形式與色域之間的體塊。他的藝術圖像風格多變，在物象的選擇上運用色彩來穿梭于具象符號與線面節(jié)奏之間的變換。由于他的繪畫主題充滿了幻想與奇妙，使他的藝術被視為超現(xiàn)實主義繪畫的范疇。他將個人情感與繪畫中創(chuàng)造性的要素聯(lián)系起來，將客觀存在的事物轉換成思想的意識形態(tài)。在設計中，包豪斯的教育方式使學生在熟悉現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)技術方式的同時，并尋找現(xiàn)代設計中的規(guī)律性發(fā)展。將美學理念融入工業(yè)機器的生產(chǎn)復制方式中，形成一種簡便明快的工業(yè)生產(chǎn)形式，將工業(yè)設計中的現(xiàn)代性推向了一定的高度。包豪斯的教育理念與其教育過程，形成了現(xiàn)代設計理念誕生的過程。同時，包豪斯在其美學中也出現(xiàn)對構成主義的過度關注，為突出工業(yè)產(chǎn)品設計上的材料學與設計形式的簡約而忽略人在使用過程中的情感需求。在現(xiàn)代主義藝術思潮中，包豪斯學校把現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)與傳統(tǒng)手工制造相結合，在學習過程中將教學與生產(chǎn)制作工藝相結合，并形成與實際生產(chǎn)相結合的教育體系，將藝術的形式帶給社會中的大眾，藝術的形式不在受控于階層的分化中，同時，它將現(xiàn)代技術革新融入生產(chǎn)設計之中，大大降低了生產(chǎn)成本，通過現(xiàn)代材料的功能化應用從而提高生產(chǎn)效率，藝術開始走入普通人的現(xiàn)實生活之中。
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藝術符號學論文篇七
：通過分析藝術類高職院校計算機基礎課程的現(xiàn)狀，提出一些相應措施。首先，通過展示計算機在各方面的應用實例體現(xiàn)計算機的重要性，引導學生樹立正確的學習態(tài)度；其次，實際教學中，采用演示教學法、分層教學法、項目教學法以達到更好的教學效果；最后，科學制定考核辦法，提高教學質量，促進教學相長。
隨著信息時代的到來，計算機應用已經(jīng)滲透到社會的各個領域，正在改變著人們的工作、學習和生活方式。熟練掌握計算機技能，不但可以提高工作和學習效率，更是信息時代對人才培養(yǎng)的新要求。合適的教學方法，有助于學生利用有限的課時學到更多更實用的計算機知識，增強就業(yè)競爭力，更好地適應當前社會信息技術的發(fā)展現(xiàn)狀。
1.1藝術類高職學生特點
由于所在學校的師資、對信息技術重視程度不同，再加上學生個人家庭經(jīng)濟、愛好等不同原因，學生剛入學時所具備的計算機水平參差不齊。藝術類學生平時重視個人在專業(yè)方面的學習，而對于公共基礎課，尤其是計算機基礎課，大多存在無所謂的態(tài)度，導致學生對計算機課的學習熱情不高，重視程度不夠。
1.2教學內(nèi)容與專業(yè)課結合不夠
高職院校計算機基礎課程一般分為計算機基礎、計算機操作系統(tǒng)、辦公軟件、網(wǎng)絡應用基礎幾大塊，這些內(nèi)容理論性強、且實際操作多，對于邏輯思維能力較弱的藝術類學生來說，無形中增加了壓力，導致學生興趣降低、主動性不強。另外，藝術類學校的學生多是表演類專業(yè)，平時學習中較少用到計算機，計算機基礎課程與學生專業(yè)課銜接不夠，一定程度上也會造成學生積極性不高。
教師首先要明確計算機基礎課的教學目標。教師要注意結合學生的計算機基礎掌握能力和學生的認知特點，明確制定教學的三維目標。即為知識與能力（knowledge&skills）；過程與方法（process&steps）；情感態(tài)度和價值觀(emotionalattitude&values)[1]。創(chuàng)新教學方法，激發(fā)學生的學習熱情，提升學生對計算機知識的理解和計算機操作的掌握能力，同時也要關注學生在學習過程中的情感發(fā)展，培養(yǎng)學生的學習興趣。
2.1引導學生樹立正確的學習態(tài)度
在社會快速發(fā)展的今天，計算機已經(jīng)融入我們生活的點點滴滴，計算機與各行各業(yè)都有緊密的聯(lián)系，計算機的廣泛使用使現(xiàn)代社會要求各個專業(yè)的大學生都應該具備計算機基礎知識，計算機能力作為一項基本能力越來越被用人單位重視，所以計算機能力的重要性不容忽視。第一堂課，用多媒體展示并講解計算機在各個行業(yè)的應用，尤其是在學生所學專業(yè)的應用，通過刺激學生感觀，告訴學生計算機的重要性以及與自身專業(yè)的相關性，激勵學生的學習積極性，引導學生樹立正確的學習態(tài)度，以達到理想的教學效果。
2.2運用多媒體網(wǎng)絡系統(tǒng)進行“廣播”演示教學
在課堂教學中，如果僅僅通過“灌輸式”的教學方式開展教學活動，會使計算機教學活動毫無生氣，顯示不出計算機基礎課程的特點，起不到好的教學效果。計算機基礎課程偏重于操作能力的培養(yǎng)，所以，最好的教學法就是演示教學。利用多媒體網(wǎng)絡系統(tǒng)教學軟件進行“廣播”演示，每一步操作都清晰明了，使學生能夠快速、直觀地理解和掌握知識。講解完畢后，通過網(wǎng)絡系統(tǒng)可以將操作任務及相關素材快速地發(fā)送到學生電腦供學生練習，極大地節(jié)約了傳送文件的時間。利用多媒體網(wǎng)絡系統(tǒng)教學軟件，可以實現(xiàn)教師機對學生機的監(jiān)督、演示、操控等操作。教師可以對個別有問題的同學進行輔導，使問題及時得到解決，提高了教學效率。另外，教師可以將某個學生機上的內(nèi)容展示給其他學生，通過讓學生來示范講解，增加課堂互動，活躍課堂氣氛，提高學生的學習積極性，并通過展示好的作業(yè)，讓學生看到自身差距，激勵學生做得更好。最后，課程結束前，利用網(wǎng)絡系統(tǒng)收取學生作業(yè)，可以及時地掌握學生的課堂學習效果。
2.3實行分層教學
由于新生入學時的計算機水平參差不齊，基礎好的學生在中學時代已經(jīng)掌握了計算機的基礎知識，而來源于經(jīng)濟不發(fā)達地區(qū)的學生，幾乎沒有接觸過計算機，對于高強度的教學內(nèi)容難以接受。針對學生客觀存在差異，采用分層教學。分層教學不但符合因材施教的原則，而且可以滿足不同層次學生的學習需求。在新生入學時做一次摸底測試，根據(jù)考試結果對學生進行分組，同組學生座位靠近，便于集中指導。對于基礎較差的學生，重點講解基礎，由教師帶領學習，完成每次課的基本操作任務，掌握基本知識和基本技能，而對于基礎好的學生，除了完成課堂基礎操作任務外，提高任務難度，多給他們創(chuàng)造獨立學習思考的機會，注重培養(yǎng)他們運用計算機知識解決實際問題的能力。
2.4采用項目教學法
只進行單純的演示教學，學生沒有壓力和動力，很難發(fā)揮學生學習的主動性，所以要運用項目教學法。項目教學法是近年來在計算機基礎教學上得到廣泛應用的方法，采用學生工作和生活有關的項目，利用任務驅動式的方法，調動學生學習的主動性和自覺性，通過完成任務得到清晰的思路和方法，提高學生解決實際問題的能力，鞏固了課堂所學知識。在講授新的內(nèi)容時，可以展示一些與專業(yè)相關的好作品，讓學生了解計算機在當前所學專業(yè)的應用領域，還可以讓學生事先預習，尋找一些優(yōu)秀作品上交給老師進行展示，然后讓學生自己進行制作并演示，這樣不僅可以激發(fā)學生學習的興趣，吸引學生認真學習，還可以幫助學生快速地掌握所學到的理論知識[2]。要開展任務驅動式教學，要考慮基于什么樣的載體，即選具有職業(yè)特征的典型工作任務[3]。在選擇項目案例時，考慮與學生專業(yè)相結合，提高學生的學習興趣。根據(jù)不同專業(yè)布置不同的任務，比如，在布置“powerpoint20xx”項目作業(yè)時，要求旅游管理系的學生以“介紹一個旅游勝地”為主題完成ppt制作，而對于舞蹈系的學生，要求學生以“舞蹈”為主題完成ppt制作。學生在完成項目的過程中，每個人的思路、方法不盡相同，對于學生在操作過程中遇到的問題，教師指導學生分組討論解決問題，變被動學習為主動學習，學生在討論中通過對比不同方法的優(yōu)劣，取長補短，加深對知識的理解，提高了問題解決能力。
考核評價對老師和學生都有一定的指導作用。一方面檢測學生對知識的掌握程度，一方面檢驗教師的教學目標是否達到，還有哪些方面需要改進。根據(jù)學生特點和課程特點，科學合理地安排教學方法和考核辦法，有助于收到更好的教學效果，最大限度地發(fā)揮學生的主觀能動性，提高學生的計算機應用能力。對學生計算機課程的考核，以學生的實際操作技能和利用計算機解決實際問題的綜合能力為主，采用考勤、平時作業(yè)、和機試三項計算期末成績，其中考勤和平時作業(yè)占30%，期末成績占70%?？记谥剖潜苊鈱W生自由散漫，首先從形式上引起學生對計算機基礎課程的重視，平時作業(yè)主要是每一部分知識對應的項目案例練習，檢測學生對所學知識點的掌握情況，針對計算機基礎知識課程獨有的操作性強的特點，期末考試采用上機形式，重點考查學生利用計算機解決實際問題的能力。考試時采用計算機考試系統(tǒng)，學生隨機抽題，系統(tǒng)自動評分。一方面避免抄襲現(xiàn)象，一方面避免評分過程中出現(xiàn)人為誤差，體現(xiàn)公平公正。
藝術類高職院校的計算機基礎課程與藝術類專業(yè)融合進行創(chuàng)新教學還有待于進一步探究，實際教學中，教師要根據(jù)學生特點和教學內(nèi)容選擇合適的教學方法進行教學，通過不斷創(chuàng)新教學方法，吸引學生注意力，激發(fā)學生的學習興趣，從而提高學生運用計算機解決實際問題的能力。
[1]教學模式及其在高職計算機教學中應用研究——以《c語言程序設計》為例[d].福建師范大學,20xx(6):1-64.
藝術符號學論文篇八
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藝術符號學論文篇九
為適應素質教育的需要，近年來又在各教學領域實行新課程改革。20xx年，教育部頒發(fā)了《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業(yè)課程指導方案》，在教育部的指導下，高校音樂課程改革的步伐逐步加大，改革力度也日漸深化，取得了豐碩成果。然而，在課程改革的同時，各高校在音樂藝術教材中也發(fā)現(xiàn)了一系列的問題，針對其中的問題，及時作出針對性的解決對策，對于深化課程改革非常必要。
自改革開放后一些高校開設音樂藝術教育課以來，由于教材建設沒跟上時代的步伐，很多學校都在使用音樂專業(yè)的專門教材。直到20世紀80年代后，我國才有了一系列針對普通高校音樂教育的教材問世，現(xiàn)將80年代至今公開發(fā)表的部分具有代表性的音樂教材列表如：左面這個表格并不能全面反映大學音樂教材使用的情況，但可看出，無論是出版的數(shù)量還是規(guī)模，近年來音樂藝術類教材都有“百花齊放”的趨勢，這也造成各高校教材使用的魚龍混雜。綜觀高校音樂教育，教材的使用往往根據(jù)教師自己的意志，很少考慮到學生的具體情況，對學生所缺亦無針對性的舉措。
（一）高校音樂藝術教材存在的問題。
1.教學理念缺乏科學性和針對性。由于教材建設的不完善，各高校所使用的音樂教材也都相對落后，其中最突出的問題是教材缺乏科學性和針對性。對此，《全國學校藝術教育發(fā)展規(guī)劃（20xx一20xx）》強調:“重視普通高校藝術教育教材建設，逐步建立高校藝術教育教材的評審制度，積極推薦一批質量高、特色鮮明、深受學生歡迎的藝術教育教材?！币魳凡⒉粏渭冎皇且魳罚侨诤狭嗣褡逦幕?、民族心理等諸多因素在內(nèi)的藝術感官享受，應具有一定的教育性和科學性。另外，高校音樂藝術是針對大學生的，教材的開發(fā)也應有針對性地符合和適應大學生的心理特點。
2.教材設置不規(guī)范，內(nèi)容單調陳舊。受傳統(tǒng)教學思想的影響，音樂教材的編寫依然沿襲了過去“正統(tǒng)教育”的模式，教材所選歌曲大都以歌頌、贊揚為主，對民族、民歌、民間生活的關懷不夠，且依舊趨向于集中思維，缺乏個性培養(yǎng)。一些音樂入門所須掌握的內(nèi)容沒能在教材中足夠體現(xiàn)。[1]但這一內(nèi)容在大學音樂教育中并未得到足夠的重視，一些普通高校音樂教材談之甚少，因此，高校音樂教材的編寫和使用，還存在著相當程度上的不規(guī)范性。
3.教材的結構和內(nèi)容與學生身心發(fā)展不符。說話辦事要講究因人而異，教學也應根據(jù)對象的不同而采取不同的內(nèi)容和方式。具體說來，教材的設置和編排應最大限度地符合所針對對象的心理特征和年齡特征。高校音樂教材的教育對象是20多歲的青年學生，他們已形成了尚不完善的對世界和對人生的看法，教材的內(nèi)容會使之對社會和世界的看法形成一定影響。綜觀當今高校音樂教材，其內(nèi)容有很多不適宜大學生之處，有的過于淺顯，激不起興趣；有些內(nèi)容過于專業(yè)性，超出了理解能力；還有一些內(nèi)容民族性、社會化過強，不符合當代大學生的身心特點，這些問題都不利于高校學生音樂素養(yǎng)的提高。
（二）音樂藝術教材改革的必要性分析。
面對高校推行藝術教育改革大潮的步步逼近，音樂藝術教材的改革不單單源于當今教材中的種種弊病，而且也是時代的要求。隨著經(jīng)濟的高速發(fā)展，社會上亟須全面發(fā)展的人才，這種發(fā)展應是與時俱進的，表現(xiàn)在教育層面，音樂藝術教材的改革就顯得十分必要。
1.素質教育和新課程改革的需求?！八囆g教育是美育的重要實施手段，而音樂教育則是藝術教育的一個重要科目。”[2]由此可知音樂藝術教育是素質教育美育功能實施的要求。新時代的優(yōu)秀人才，不僅要掌握較高的專業(yè)技能，且應具有較高的審美能力和高雅的藝術情操，而音樂藝術教育則是培養(yǎng)學生高雅情趣和人格修養(yǎng)的不可替代的因素。因此，新課程改革要求音樂藝術教材能夠從培養(yǎng)學生想象力、創(chuàng)造性、動手能力等方面入手，力爭做到與時俱進。
2.音樂藝術教育功能轉變的必然要求。新時代的知識分子已越來越不滿足于“死讀書”“讀死書”，無論是時代的需求，還是自身發(fā)展的必然，不得不承認傳統(tǒng)的讀書方式已不能滿足人們追求新知的要求。隨著社會的發(fā)展，個人的發(fā)展完善逐漸成為大眾追求的人生理想，完善自我的方式多種多樣，可以是讀書娛樂，可以是運動鍛煉，在人類追求自我完善的過程中，藝術教育成為大眾的首選。蔡元培認為：藝術教育不僅僅有助于美育的發(fā)展，還能夠幫助德育的培養(yǎng)，能夠通過藝術美發(fā)展真知、啟迪人的善良品質。也正是源于此，藝術教育的功能也悄然發(fā)生著變化。傳統(tǒng)觀念里，音樂藝術是正統(tǒng)教育的附屬品，具有陶冶情操、培養(yǎng)情趣、休閑娛樂等種種作用，如今，音樂藝術已不僅僅依附于正規(guī)教育，而是同正規(guī)教育趨于平等，且成為人們追求完美人生的必需，是一個人人生發(fā)展應當具備的基本素質。正是音樂藝術教育這一功能的轉變，要求相關教材也能跟上人類思想的腳步，朝著面向人的完善發(fā)展的方向邁進。
（一）轉變教育觀念，重視普通高校音樂教材的編寫。我國藝術教育之所以起步晚，就是源于在人們的觀念里并未形成真正的藝術教育思想，多數(shù)家長依舊認為音樂、美術等藝術課程等同于“玩兒”，與學習無關，更與教育無關。雖然有些人已意識到了藝術教育對于培養(yǎng)全面人才的必要性，但由于力量不足，沒能推動整個思想觀念的轉變。因此，國家把藝術教育納入國家教育體系是必要的，通過政策導向指引各地、各校切實推行更是必不可少的舉措。只有這樣，高校教育才會真正把音樂教育納入其教育系統(tǒng)中去。另外，國家應通過獎勵、經(jīng)費資助、政策激勵等措施加強音樂藝術教材的編寫力度，并從中選出一些具有代表性的優(yōu)秀書籍作為普通高校音樂教育的指定教材，改變高校教材使用混雜不堪的現(xiàn)象。
（二）新教材的編寫要適合大學生的身心狀況。作為一種教學工具和教學手段，只有適合學生的教材才是好教材，且教材的合適與否直接影響到課堂效果。目前高校開展音樂教育所使用的教材中存在著的諸如內(nèi)容、結構方面的一些問題，并不符合當代大學生的身心特點，也不適應時代發(fā)展的要求。因此，變革或重新組合音樂教材中的內(nèi)容、結構是必要的。新教材應考慮到教育對象是基礎薄弱非音樂專業(yè)學生，內(nèi)容應以簡單欣賞藝術作品、介紹作品創(chuàng)作背景以及講述基本樂理和中外音樂發(fā)展史為主，不應涉獵過多的音樂流派、音樂風格等內(nèi)容，這也是超出學生能力和知識范圍的?？偟膩碚f，應以學生的現(xiàn)實需求來編寫合適的音樂教材。
（三）教材內(nèi)容要兼具科學性與藝術性。教育的目的是促進人的發(fā)展，音樂教育同樣不例外。因此，為教育服務的教材的編寫也應以“育人”為原則。顯然，作為藝術教育中一個重要的分支，音樂教材無疑應當以藝術型為主。
總之，要切實落實素質教育的成果，跟上新課程改革的步伐，改變當今高校音樂藝術教育薄弱、落后的現(xiàn)狀，以政策為引導，以經(jīng)費為補充，以教育改革為理念導向，以科學性、藝術性為指導的新教材改革勢在必行。只有在認真研究大學生思想現(xiàn)狀和素質教育改革方向的基礎上，與時俱進地變革舊教育體系的不合理內(nèi)容，添加適應時代發(fā)展的新教學理念，才能體現(xiàn)音樂教育的“美育”的功能，實現(xiàn)素質教育新發(fā)展。
藝術符號學論文篇十
摘要：
著名心理學家皮亞杰很早就指出，兒童及其同伴形成的關系無論在形式上還是在功能上都與兒童和成人的關系不同。因為在同伴交往中，兒童之間的關系是平等的。兒童可以有大量的機會來檢驗自己與同伴發(fā)生沖突的觀點和看法，協(xié)商和討論同伴提出的各種想法，決定認同或排斥某個看法。
幼兒只有在與同伴友好的交往中，才能學會在平等的基礎上協(xié)調好各種關系，充分發(fā)揮個體活動的積極性、主動性及創(chuàng)造性，從而更好地認識自己、評價自己，為將來更好地適應社會打下基礎。
在幼兒交往過程中也存在著相應問題，等待我們?nèi)ソ鉀Q。
關鍵詞：幼兒;交往;問題。
一、幼兒伙伴交往的重要性。
(一)、同伴交往有利于幼兒語言表達能力，思維能力等得到發(fā)展。
1、現(xiàn)狀分析。
一個整天一個人玩的小朋友他不用與他人對話，不用思考，自己一個人玩，而與同伴一起的小朋友則不同，他需要對話比如：兩人同樣在玩玩具，他們可能會交換玩具，那么他就要想辦法進行交換，借我玩一下或我們交換玩好嗎?如果遇到拒絕，他還會想出其他辦法，他必須通過自己的語言表達出自己的意思提出自己的看法，再如：兩人同樣玩玩具，他們會邊玩邊聊“我是什么”，會手舞足蹈，充分發(fā)揮想象出和別人不同的東西，幼兒也會兩人商量玩游戲，在玩游戲的過程中幼兒會商量玩什么游戲，怎么玩，什么規(guī)則，這些幼兒都需要表達，當然兩人交往過程中幼兒會出現(xiàn)矛盾或吵架，有些家長怕幼兒吵架不讓幼兒玩，其實吵架也是幼兒語言表達能力鍛煉的機會，一些幼兒在吵架中口齒變的伶俐，用語豐富，不過幼兒前一分鐘“敵人”，一分鐘后又成了好朋友。又會玩的很開心。在這里幼兒不得不去認識、理解他人的愿望。
2、情感與觀念。
幼兒必須學會處理與自己不同的觀念，協(xié)調自己與他人的關系，幼兒同伴交往中，會模仿他人的語言。幼兒在同伴游戲中練習語言表達機會多，在游戲中很輕松很愉快的學習了;在幼兒園，教師創(chuàng)設角色區(qū)讓幼兒學習是很好的，當然幼兒在同伴交往中需要家長朋友的正確引導，還要教幼兒一些交往技巧，促進幼兒人際交往能力的發(fā)展。
(二)、幼兒同伴交往促進幼兒自信心的發(fā)展和社會交往能力。
1、幼兒之間的交往有著成人所不能替代的重要意義。
幼兒在角色區(qū)“小超市”的表現(xiàn)，他們可以象社會上的人一樣，自由表現(xiàn)，說錯了不會被罵，可以自己定價位，收銀員等超市人員還可以通過招聘等方法選取。這樣，孩子們可能會在一片笑聲中而過。
2、幼兒自信心的發(fā)展。
幼兒在與同伴交往時他們會把自己最好的表現(xiàn)出來，他說的話做的游戲也會被他人所采納接受，幼兒的自信心會得到發(fā)展，幼兒的自信心得到發(fā)展又會引起更強的交往主動性。如：一次小朋友在休息時間把我教的兒歌《小老鼠》變成了拍手歌，看到我肯定的眼神，她們玩得更起勁并希望在其他小朋友面前展示。
(三)、幼兒同伴交往有利幼兒身心健康。
1、伙伴交往的表現(xiàn)。
伙伴的行為是相互作用相互影響的，同伴間相互交往，他們會相互學習，學習他人的知識、經(jīng)驗得到互利，會懂得等待分享和謙讓，還會使幼兒身心愉快，當一個幼兒遇到困難、心情不好時，如果與同伴一起玩，馬上就會眉開眼笑。
2、同伴交往的作用。
幼兒在交往中會遇到各種各樣的問題，他們會積極地動腦筋想辦法解決問題，問題的解決還可以使他們發(fā)現(xiàn)與體驗自己的能力，產(chǎn)生勝任感與成就感。有利于自信心與進取心的培養(yǎng)，又學習了解和理解他人的想法、觀點，情緒情感形成和發(fā)展了幼兒的同情心和與人相處的能力，學習了自我控制謙讓。
幼兒同伴的交往有著重要的意義，新的世紀對新一代有更高的要求，他們不僅要有高智商的頭腦，健康的身心，更要有適應現(xiàn)代化社會發(fā)展所需要的交往能力，幼兒年齡小不懂事，容易發(fā)脾氣，作為培養(yǎng)祖國花朵的我們，要幫助他們建立好的同伴關系，鼓勵幼兒多結交新朋友，與同伴建立起平等友好的關系，培養(yǎng)幼兒人際交往的積極情感，幫助他們獲得社交技能，讓他擁有良好的心態(tài)，樂于與人交往，品德優(yōu)良，人格健康的人。
二、幼兒伙伴交往中存在的問題及原因分析。
(一)、幼兒同伴交往的現(xiàn)狀及存在的問題。
1、普遍問題。
當前在兒童同伴交往中普遍存在的一個突出問題就是以自我為中心。以自我為中心的幼兒為人處世總是以自己的興趣和需要為出發(fā)點，從不顧及他人。他們固執(zhí)己見，很少關心他人，與他人不能和睦相處;只注重自己利益的得失，從不考慮他人的利益。我國由于實行計劃生育政策，現(xiàn)階段的兒童大多是獨生子女，他們在家庭中享有特殊的地位，在與同伴交往的過程中以自我為中心就成為一個更加嚴峻的問題。在與自己的興趣和需要發(fā)生沖突時，他們往往表現(xiàn)得情緒變化過快或過于激烈。
2、心理特征。
有的孩子在同伴交往中表現(xiàn)得較孤僻、任性，不愿意和小朋友一起游戲，不愿意參加集體活動，常常悶悶不樂，甚至過分敏感。他們喜歡一個人呆在一邊，不愿讓別人接近他，更不會主動地與同伴玩合作游戲。這些幼兒有時還伴有小心眼、愛鉆牛角尖的現(xiàn)象。這些不合群的心理特征嚴重影響著幼兒身心的健康發(fā)展。
3、特殊現(xiàn)象。
除了以上所說的以自我為中心和孤僻、不合群等不良行為的存在外，還存在一種更為嚴重的問題，即：有些幼兒有明顯的侵犯他人的行為，如：罵人、踢人、推人、對別人吐口水、爭搶玩具、叫別人外號、故意刁難小朋友等。這些行為如不及時矯正，會逐漸使幼兒形成驕橫無理、脾氣暴躁、冷酷無情等不良情緒。
(二)原因分析。
引起幼兒同伴交往問題的原因是多方面的。這些原因包括幼兒先天素質和自身心理的發(fā)展，家庭、托幼機構以及社會等方面的影響。從收集的資料來看，家庭、托幼機構及社會的影響是比較廣泛的。主要表現(xiàn)在以下幾方面：
1、家庭因素的影響。
幼兒生活中第一個接觸到的環(huán)境就是家庭環(huán)境。父母對子女的教養(yǎng)態(tài)度與方法、家庭人際環(huán)境及家庭結構對幼兒的人際交往的影響特別重要。
父母錯誤的教養(yǎng)態(tài)度與方法(過分保護、溺愛、粗暴、冷漠等)對幼兒的人際交往都會產(chǎn)生不良影響，甚至引起心理問題的發(fā)生。而父母對幼兒的過分保護和溺愛，對現(xiàn)在的獨生子女家庭來說，已成普遍問題。家長往往對獨生子女處處包辦代替，從而也限制他們活動的范圍和機會，使孩子很少獲得待人接物的經(jīng)驗。當孩子與小朋友發(fā)生爭執(zhí)時，因怕自己孩子吃虧，也會立即去干涉，甚至不讓孩子與小朋友交往。父母的過分保護，限制和剝奪了孩子與人交往的機會，使孩子失去與他人交往的興趣，在交往中表現(xiàn)出退縮現(xiàn)象。對孩子溺愛的父母易對子女遷就，使孩子養(yǎng)成嬌氣、任性的性格，這會導致孩子與同伴交往時不會和同伴友好合作，隨心所欲，形成唯我獨尊的不正常心理。也有些家長對孩子粗暴和過于嚴厲，父母親的粗暴對幼兒是一種不愉快的經(jīng)歷。孩子在這種環(huán)境下容易形成自卑、膽怯、孤僻和畏縮等不良心理品質。甚至由于模仿與學習，孩子還常常會表現(xiàn)出攻擊性行為，使其他的小朋友不愿與其交往。
良好的家庭人際環(huán)境，有利于孩子與同伴的交往，而缺乏交往的家庭環(huán)境，則會影響他們的同伴交往。獨生子女生活在以父母為伙伴的家庭環(huán)境之中，他們沒有與兄弟姐妹共同生活的經(jīng)驗，因此父母之間，父母與他人之間，以及父母與孩子之間的交往為他們學習人與人之間的交往技能和行為提供了重要源泉。如果沒有人以平等的身份與他們交往，容易使獨生子女產(chǎn)生一切都是為他而存在的想法，表現(xiàn)出極強的利己性和以自己為中心。父母與他人的交往態(tài)度與方式也極易成為孩子與同伴交往的模型。
在家庭結構中，父母的離異或不和對孩子的影響極大。在沒有雙親或雖有雙親卻沒有愛的家庭中，孩子常因缺乏愛而不能有正常的安定情緒。由于喪失感、挫折感、不安全感等而產(chǎn)生的欲求不滿，使他們形成了攻擊、破壞的行為習慣，這對幼兒與他人交往的消極影響是顯而易見的.。
2.托幼機構及社會的影響。
托兒所和幼兒園是幼兒最早較正規(guī)地加入的集體生活環(huán)境，對培養(yǎng)幼兒社會適應能力起著決定性作用。幼兒從家庭走進集體環(huán)境，會對教師有著很大的依賴性，因此建立良好的師生關系是非常重要的。如果教師未能與幼兒建立起親密、融洽、協(xié)調的關系，就會導致幼兒心理上的不平衡，從而也導致了幼兒與同伴之間交往的不協(xié)調。如果教師沒有注意到愛撫、關心、尊重和認可幼兒，甚至經(jīng)常冷落或者懲罰幼兒，這會使幼兒產(chǎn)生不安全感，容易在心理上造成壓力，進而產(chǎn)生孤僻、冷漠、不合群等交往特征。
由于我國社會文化背景方面的復雜原因，教師對兒童人際關系這一維度上的心理健康判斷標準重視得不夠。在長期的習慣思維中，我們往往過于強調人的呆板的角色等級地位，即老師就是老師，任務是教學，學生在學校，任務當然是學習。在學前教育領域也是如此，教師往往容易忽視幼兒的平等、自由的交往活動。也有一些教師認為，是否樂于與人交往僅僅是幼兒個性的特征所致，從而不重視為幼兒創(chuàng)造良好的交往環(huán)境。在今天以“知識”為中心的教育體制下，即便人們重視兒童的人際交往，也只是重視兒童與教師之間的交往，因為師生交往便于知識信息的交流，從而仍舊忽視具有生活氣息的同伴交往。在這一教育體制的影響下兒童缺乏與同伴交往的環(huán)境，而幼兒的所有社會意識(包括協(xié)作精神、尊重別人權利、理解社會規(guī)范、服從他人、同情他人、犧牲精神、正義感、堅韌性和服務精神等)都不是只通過說教就能掌握的，只有在與其他孩子一起進行的交往和游戲活動中，才能真正體會，真正理解，真正學到并能在生活中適時有效地應用之。
三、可采取的教育措施及對策。
交往是孩子的天性，幼兒良好的社會性人格特征是通過與他人尤其是同伴的交往發(fā)展起來的，交往也是孩子的需要和權利，應該得到尊重和滿足。交往是人的需要，也是現(xiàn)代社會對人的要求。從教育者的立場看來，家長都希望孩子能與他人交往，并希望孩子有較強的交往能力，不愿意看到孩子沒有玩伴，更不愿意孩子孤獨。教師更希望每個幼兒都能夠與同伴友好相處，互相關心。相互幫助，團結合作。幼兒也希望自己有真正的朋友和玩伴，而且這種欲望隨著年齡的增長而日益強烈。然而，在現(xiàn)實生活中，他們正在逐漸失去交往的機會，在生活中出現(xiàn)孤獨或孤立化傾向。因此，成人要為促進幼兒的交往創(chuàng)造條件。
由于城市化進程的不斷推進，幼兒交往的地點越來越少，社區(qū)在考慮環(huán)境設施時，要考慮到幼兒的特點，盡可能多設立一些公園、草坪、兒童游樂場所，使孩子有地方和別人玩，在交往中體驗與同伴游戲的快樂，培養(yǎng)幼兒的交往能力。
(二)、家長做好榜樣作用，多帶孩子走出去、請進來，鼓勵孩子與各類伙伴交往。
家庭是幼兒社會化的重要基地，家長的言行、教育模式、人際交往方式習慣、與子女交往的次數(shù)等都會影響幼兒的社會性發(fā)展。父母有意識地給孩子一些良好的社交影響，平時注意以自己真誠熱情的待人接物態(tài)度感染幼兒，并利用帶孩子拜訪親友、到鄰居家竄門等機會，讓孩子能有機會參加到自己的社交活動中去，并從成人之間的交往中受到啟發(fā)和影響。鼓勵幼兒與各類伙伴交往，了解孩子的交友經(jīng)驗與感受，引導孩子分析交友成功和失敗的原因，總結經(jīng)驗教訓，并提供相應的指導，從而不斷提高孩子與同伴交往的水平。
幼兒園是同伴交往最集中的地方，幼兒園就要在創(chuàng)設條件鼓勵幼兒交往的同時，對幼兒的交往行為進行指導，可針對性地開展一些有關分享、協(xié)商、謙讓等方面的游戲。教給幼兒具體解決問題的方法，使幼兒在游戲中獲得初步的交往技能;比如：在一次的戶外活動中孩子們突然發(fā)現(xiàn)了一只蝸牛，多多激動地和我說了這件事希望得到更多相關內(nèi)容，引來許多小朋友的觀看，借此機會我請孩子們互相討論、交談，借用了一些戶外活動的時間作為隨機教育請孩子們一起討論(他們討論了：蝸牛的出現(xiàn)，飲食，繁殖等)，我做及時指導。并善于在日常生活中強化幼兒的技能，在幼兒運用已掌握的交往技能在于同伴交往的實踐中取得成功后，教師要及時給予肯定，幫助分析成功的原因，利用正強化鞏固幼兒的行為;對于攻擊性行為進行移情訓練，有目的地設置教育情景，靈活地加以引導，使幼兒能站在他人的立場上，設想他人的興趣與需要，克制自己并作出適當?shù)姆磻?，逐步矯正攻擊性行為。
(四)、加強家園共育，提高家長對幼兒同伴交往的重要性的認識。
家長是幼兒園的重要合作伙伴，幼兒園的教育離不開家長的支持與配合。作為幼兒教育的前沿，幼兒園要加強與家庭的聯(lián)系，提高家長對同伴交往重要性的認識，解放幼兒的時間和空間，積極為幼兒創(chuàng)造和提供交往的氛圍，對交往能力較差的幼兒，教師應與家長共同分析原因并給予耐心的輔導和幫助，引導幼兒多參加交往實踐活動，鍛煉各方面的能力。
總之，同伴關系是孩子最廣泛、最正常的社會關系，成人應給予尊重、理解和支持。對于不懂如何交往的幼兒，應給予正確的引導，使孩子在于同伴交往中，得到愉快的多方面的健康發(fā)展。
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藝術符號學論文篇十一
符號學與當代藝術是兩個密切相關并相互影響的領域。符號學是一門研究符號、符碼系統(tǒng)及其使用的學科，而當代藝術則是指現(xiàn)代及當代藝術的多種形式。在當今社會中，符號表達和當代藝術成為我們?nèi)粘Ｉ钪胁豢煞指畹囊徊糠?。因此，研究符號學和當代藝術的關系可以讓我們更深入地理解和欣賞當代藝術作品，以及社會和文化氛圍中的符號意義。
符號學的起源可以追溯到古代，但在當代社會中，符號學的研究成為了跨學科的熱門領域，成為了各種領域（如語言學、社會學、心理學和美學等）的交叉探討。當代藝術表現(xiàn)形式多種多樣，從繪畫和雕塑到表演和媒體藝術等。當代藝術作品具有強烈的形式和符號意義，這些符號意義需要借助符號學去理解和解析。
符號學與當代藝術的實踐不僅發(fā)生在藝術家和作品之間，也包括觀眾對作品的感知和理解。對于藝術家來說，他們使用各種符號來表達主題，傳達信息和意義。對于觀眾來說，他們需要去理解這些符號所代表的實際意義、文化和歷史背景，才能夠更好地欣賞和理解作品。在當代藝術中，符號和象征意義通常是模糊不清的，需要通過深入分析才能被正確地理解。
符號學的研究為當代藝術提供了一種分析和理解作品的框架。藝術家可以通過使用符號和象征來表達思想，同時這些符號和象征與社會和文化背景之間的聯(lián)系也得到了更深入的認識。因此，符號學成為了一種有用的分析工具，幫助觀眾更好地理解當代藝術作品。
第五段：結論。
符號學和當代藝術的研究相互依存，通過這種交叉學科的研究，我們可以更好地理解現(xiàn)代文化和藝術的發(fā)展和變化。在當代社會中，符號和符碼在日常生活和文化中扮演著至關重要的角色，并且藝術家也越來越多地使用符號和象征來表達其作品意義。因此，繼續(xù)深入研究符號學和當代藝術的關系，將有助于拓寬我們對當代文化和藝術的視野，以及深度思考現(xiàn)代文化發(fā)展的方向。
藝術符號學論文篇十二
3、信息時代下藝術設計專業(yè)平面構成教學改革探索。
4、“互聯(lián)網(wǎng)+”背景下的藝術院?；A教育教學。
5、傳統(tǒng)茶道與禮儀德育教育關系的探討。
6、藝術院校貧困生心理教育及管理探析。
8、虛擬現(xiàn)實技術在高中美術教學靜物擺放中的應用研究。
9、公共藝術教育與大學生心理健康關系探析。
10、日本的書法教育傳統(tǒng)。
11、淺談創(chuàng)意計算在教育類嚴肅游戲中的發(fā)展。
12、論《傅雷家書》之家庭美育方法的現(xiàn)實意義。
13、高職設計類專業(yè)互動教學中微課教學模式的應用與實踐。
14、用音樂創(chuàng)新大學生心理健康教育方式。
15、基于mooc的影視藝術類課程“翻轉課堂”教學模式初探。
16、論美育的本質及其當代使命。
17、文化軟實力視角下教師群體美育能力的培養(yǎng)與重構。
18、高職環(huán)境藝術設計專業(yè)微課程教學模式研究。
19、將音樂劇與學科教學嫁接能巧妙實現(xiàn)跨學科學習。
20、藝術類高職院校學生心理健康狀況及輔導模式初探。
21、高職動漫專業(yè)網(wǎng)絡教學資源庫的建設研究。
23、試論教育現(xiàn)代化對文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新需求。
24、藝術類高職院校發(fā)展性心理健康教育體系的構建。
25、藝術類虛擬仿真實驗教學網(wǎng)絡平臺建設研究。
26、藝術設計類課程借助慕課平臺的大眾化推廣。
27、論引進翻轉課堂教學法對藝術設計專業(yè)教學的積極意義。
28、藝術類大學生優(yōu)質健康心理教育研究。
29、網(wǎng)絡資源對藝術院校大學英語讀寫教學提升的研究。
30、亞里士多德悲劇美學在教育哲學上的蘊義。
31、中國傳統(tǒng)教育哲學的精神氣象。
32、論表達性藝術治療在心理健康教育課程改革中的應用。
33、高職現(xiàn)代教育技術專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)變化及其對策--以廣東省外語藝術職業(yè)學院為例。
34、大學生藝術類慕課課程學習現(xiàn)狀抽樣調查研究。
35、基于學習元平臺的大學生深度學習研究--以“攝影技術與藝術”課程為例。
36、團體參與式音樂藝術教育模式對大學生羞怯心理的影響。
37、藝術院校團體輔導式教學在心理健康課堂中的實踐研究。
38、運用信息技術優(yōu)化小學美術課堂教學。
39、大理定制教育的實施及其對兒童心理發(fā)展作用的質性研究。
40、高職院校藝術生心理問題及教育對策思考。
41、課堂教學中教師非言語教學藝術評價研究。
42、淺談信息技術下的中學美術教育。
43、讓美育融入學校教育全過程。
44、談談《再塑生命》中莎莉文老師的教育藝術。
45、淺析初中藝術教育與現(xiàn)代信息技術整合。
46、人文素質的美育詮釋--人文素質教育的美育內(nèi)涵研究。
47、淺談教師批評學生的藝術。
48、思想政治教育的語言藝術。
49、幼兒園多媒體美術教學實例探析。
50、以西方現(xiàn)代設計史為例探索民辦高校藝術設計專業(yè)的翻轉課堂。
51、互聯(lián)網(wǎng)+教育模式下高中美術鑒賞課的探索。
52、構建以心理健康教育為特色的體藝特色示范校。
53、改進美育的重點在基礎教育階段。
55、如何讓少兒藝術培訓回歸教育本身。
56、青島學生美育教育實現(xiàn)均衡發(fā)展。
57、河北民間美術現(xiàn)狀及引入高校教學的思考。
59、東北地區(qū)青少年傳統(tǒng)文化教育途徑研究。
60、論翻轉課堂與環(huán)境藝術教學。
61、基于信息化技術的當代藝術教育教學模式新思考。
62、淺談鼓勵教育在教學中的藝術魅力。
63、“互聯(lián)網(wǎng)+”時代藝術類教師信息化教學能力發(fā)展研究。
64、淺析當前高職藝術類“翻轉課堂”教學模式的優(yōu)勢與發(fā)展制約。
65、網(wǎng)絡新媒體對藝術類課程教學影響。
66、高等藝術院校在線課程開發(fā)的趨勢研究。
67、淺議開展群眾文化活動在少兒素質教育中的作用。
68、重視藝術審美教育在素質教育中的培養(yǎng)。
69、高職藝術類專業(yè)微課程資源建設應用現(xiàn)狀與思考。
70、美術館美術教育與多媒體結合的教學案例開發(fā)。
71、重建詩性主體：當代審美教育的獨特價值。
72、論高中音樂教學與多媒體信息技術的結合。
73、視覺文化的視角：人文社科類網(wǎng)絡視頻課程敘事策略探究。
74、職業(yè)學校教育不能缺少積極語言。
75、關于藝術團訓練提升大學生心理韌性的調查研究。
76、繪畫藝術介入高職院校團體心理輔導初探。
77、農(nóng)民工子女校外藝術教育問題與對策分析。
78、藝術院校網(wǎng)絡教學資源庫建設研究。
79、構筑教學樓外部環(huán)境的公共藝術設計。
80、藝術網(wǎng)絡教學資源建設的新定位與對位思考。
82、論素質教育視閾下藝術生的心理關注。
83、談新政策下的廣播影視類專業(yè)藝考熱的理性回歸。
84、盧梭的消極教育觀及其當代價值新探。
85、高校舞蹈教學融入多媒體教學研究。
86、美術治療在特殊兒童教育中的作用。
87、論中國現(xiàn)代美育思潮的理論起點與歷史困境。
88、虛擬卡通教師教學法的概念及意義研究。
89、論當代美育實踐：藝術與生命教育。
90、當代網(wǎng)絡環(huán)境下的藝術院校大學生心理健康教育研究。
91、“三力”與媒體并駕打造情境藝術課堂。
92、淺談誦讀教育與中國傳統(tǒng)文化的傳承。
93、多媒體教學在高校傳統(tǒng)音樂藝術教育中的價值分析。
94、構建藝術院校特色心理健康教育體系的思考。
95、美育不能局限于審美教育。
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藝術符號學論文篇十三
藝術設計專業(yè)課程體系的改革情況，不僅與該專業(yè)學生的未來發(fā)展有著直接的關系，而且對于社會發(fā)展的速度也起到?jīng)Q定性的作用，所以必須要保質保量地完成藝術設計專業(yè)課程體系的改革工作。
河南省藝術設計專業(yè)課程體系現(xiàn)狀
目前河南省的藝術設計專業(yè)課程的安排主要是以實踐課為主，以專業(yè)基礎課程為輔，以教育學生的藝術設計技能為主要的教育目標，開展教育改革計劃的。各高校的藝術設計專業(yè)的專業(yè)基礎課程主要有設計素描、設計色彩、透視、環(huán)境藝術史等等。但是不少高校所設置的設計專業(yè)基礎課程都比較傳統(tǒng)和單調乏味，令學生對藝術設計專業(yè)課程的專業(yè)基礎課程失去了學習興趣和積極性。另一方面，河南省不少高校的藝術設計課程的模式采用了“工學結合”教學模式，先讓學生在校學習兩到三年，最后一個學年是讓學生到校外的企業(yè)或者公司進行實習，甚至有些學校是安排學生一個學期進行校外實訓，另一個學期則進行頂崗實習，這種教學方式能夠幫助學生提早對于為自己未來的工作崗位、內(nèi)容以及環(huán)境等有了一定程度的了解，幫助學生未來踏入社會工作做好心理準備，確保學生的專業(yè)技能和解決問題的綜合能力能夠符合社會對該類人才的要求。但是與其他省份某部分學校所采用的“三明治”教學方式，安排學生進行“學習、實踐、再學系、再實踐”的學習方式相比較，河南省的這種普通的“工學結合”教學方式在一定程度上受到了不少不利因素的制約，例如學校與企業(yè)之間的合作制度不完善、實踐時間過短等問題，令學生在藝術設計專業(yè)課程的實踐和體現(xiàn)方面未能夠達到最理想的狀態(tài)。為了能夠幫助河南省的藝術設計專業(yè)課程體系更好地發(fā)展和完善，相關的專業(yè)教育人員必須要具有針對性地進行詳細的研究和深入的了解，商討出合適的改革措施進行改革。
河南省藝術設計專業(yè)課程體系改革過程中存在的問題
目前，我國的藝術設計專業(yè)課程體系存在著一些問題，我省現(xiàn)有的藝術設計專業(yè)課程體系改革工作的成果還不太明顯，因此，相關的專業(yè)教育人員必須要認清這些問題，才能夠提出具有針對性的改革措施：
1.藝術設計專業(yè)課程設置實踐性有待加強
不少高校在進行設計課程的時候對于學生的專業(yè)實踐重視程度不夠，令學生自身的專業(yè)技術技能的培養(yǎng)情況未能夠達到理想狀態(tài)，這主要是由于校方在制定教學目標的時候，未能夠正確認識的全面教學的重要性，忽略了學校自身的特色性和和藝術設計的專業(yè)性，令藝術設計專業(yè)課程設置工作的實踐性仍具有進步的空間，學生的專業(yè)實踐能力有提升的可能性。因此，相關的領導必須要提高藝術設計專業(yè)課程設置實踐性的重視程度，制定相關的改革措施，才能夠解決這一問題。
2.藝術設計專業(yè)課程教學內(nèi)容更新速度慢
除了校方的校園建設工作需要與時俱進以外，藝術設計專業(yè)課程的教學內(nèi)容也需要緊跟著時代的步伐，不斷進行創(chuàng)新。校方如果想要幫助學生在藝術設計專業(yè)的技能水平方面獲取得更高的造詣，那么必須時刻把握時代的脈搏和發(fā)展的特點，同時也是藝術設計專業(yè)的學生所需要掌握與時俱進的設計技能和理念。但是不少河南省的民辦院校所用的藝術設計專業(yè)教材并不能夠及時進行創(chuàng)新，教學教材中的內(nèi)容過于單調乏味，令學生容易失去對藝術設計專業(yè)課程的熱情和主觀能動性。
3.學生實踐條件的缺失及計算機軟件更新速度慢
學生實踐條件的缺失及計算機軟件更新速度較慢，在不同的院校中不同程度上均存在這一問題。學生首先需要進行實踐檢驗自己的知識體系是否完善，其次還需要配合校方為學生所提供的一定的實踐機會和條件，通過雙方的努力，提高學生的動手實踐能力。另一方面，當前科學信息技術發(fā)達，計算機軟件更新速度快，因此當學生投身到社會中去工作的時候，對于這些藝術設計的先進計算機軟件的具體操作過程并不熟練的時候，企業(yè)往往需要多投資一筆錢培訓學生的專業(yè)實際應用技能，這一問題的存在需要學生和校方共同努力，相互配合才能夠得以解決。
藝術設計專業(yè)課程體系改革原則
藝術符號學論文篇十四
民間美術在我國具有遠久的歷史，它原本具有極強的原發(fā)性與地域性，正是這些特征構成了民間美術質樸、鮮活的藝術特征和鮮明的個性，從而與專業(yè)美術、外來美術形成對照，相互輝映，完成了民間美術的立體效果。而隨著改革開放的深入和觀念的更新，民間美術又重放異彩，也面臨著新的重要任務：為旅游事業(yè)作貢獻。而作為旅游勝地的承德，也迫切需要一批民間美術工作者來開發(fā)屬于我們自己的旅游工藝品。
民間剪紙是勞動人民為滿足自身精神生活的需要而創(chuàng)造的`長期流傳和應用的一種藝術形式。由于各地的風俗習慣不同，剪紙的技法形式也不盡相同。但總體上來說，包括造型、紋飾、構圖、色彩等幾方面。同其他畫種相比，民間剪紙有自己獨特的風格。
剪紙的造型要求可以概括為：簡練樸實，清新明朗，夸張變化，富有裝飾性。
它是根據(jù)刻刀的操作功能和農(nóng)民的淳樸性格，在一代一代的創(chuàng)新實踐中凝結而成的。
剪紙與繪畫是有區(qū)別的。簡練樸實是剪紙造型的基調。如果我們勉強地用剪刀去模仿畫筆來表現(xiàn)剪紙，那么煩瑣的線條、定實的畫面，會使剪紙失去了應有的風格。剪紙源于民間，源于人民，他們對生活的理解很直觀，表現(xiàn)的事物也清新明朗，一目了然。
“夸張變形”是民間剪紙的常見手法。例如，傳統(tǒng)剪紙中的獅子，頭部夸張很大，所謂“十斤獅子九斤頭”，但如果設計成真獅子的模樣，恐怕就沒人喜歡了。剪紙經(jīng)過夸張變形，更富有裝飾趣味性。
民間剪紙的構圖穩(wěn)重、大方、豐滿、均衡。它不講究繪畫透視，往往將各種藝術形象散播開來，相互不可遮掩、重疊，但疏密安排得當，布局合理，有主有次，構圖完美。
剪紙的紋飾，是指在進行圖案設計時，作為裝飾紋樣來美化物體塊面的一種手段。紋飾有云紋、月牙紋、鋸齒紋、鱗紋、水波紋等，在應用時要善于變換紋樣。如云紋可以變化成帶狀，而鋸齒紋在表現(xiàn)老虎的牙齒時是短形的?？傊瑐鹘y(tǒng)紋樣可以變化成更多的新紋樣來靈活運用。
傳統(tǒng)剪紙一般是大紅色，也有全綠、全黑等其他顏色，還有幾種彩色剪紙。下面，我分別介紹一下做法。
繪色剪紙：用白色宣紙剪刻圖案，然后用顏料根據(jù)圖案內(nèi)容上色，如花朵繪成紅色，葉子繪成綠色，繪完后自然晾干，然后粘在深色襯紙上組合完成。如果是窗花，一次可以多刻幾張，染色后即成成品。
分色剪紙：以一幅《牧馬圖》為例，圖中各個形象用選擇好的彩紙分開制作。草原剪成綠色的，馬兒有白、黑、紅多種，放牧少年穿紅衣、戴黑帽，然后按設計好的構圖位置分別粘貼在一張襯紙上。
套色剪紙：先用黑色或其他深色紙剪好圖案，要求凡有塊、面的地方，盡量要鏤空；然后用不同的彩色紙按空白處剪刀，再將黑色輪廓的剪紙背面朝上，仔細粘貼上彩剪紙，貼好后將完成的套色剪紙翻過來，檢查一下有無遺漏和誤差；最后再粘在白色襯紙上……這樣，一幅鮮艷奪目、色彩濃郁的套色剪紙就呈現(xiàn)在眼前了。
（貴州省江口縣第三中學）。
藝術符號學論文篇十五
隨著社會經(jīng)濟的迅速發(fā)展，人才作為一種可以增值的資源，在推動社會發(fā)展、提高生產(chǎn)力上起著至關重要的作用。從領導者角度出發(fā)，如何用好人、用對人，充分調動人才的工作積極性，則是領導者日常工作中必須考慮的問題之一。作為領導藝術中的一種，領導用人藝術是其選拔人才、使用人才的主要依據(jù)，同時也是做事成敗的核心所在。換而言之，講究用人藝術，能用人、會用人的領導者，才會胸襟開闊、不拘小節(jié)，以國家為重、人民利益為重，不計較個人得失，才會以包容之心，吸引廣大賢能，才會真正重視和關心人才。
一.選“才”依據(jù)。
面對知識經(jīng)濟時代的迅速發(fā)展，人才與用人單位之間呈現(xiàn)出供大于求的局面，對此，如何選出“出類拔萃”的人才，主要取決于領導的選“才”依據(jù)，具體分析如下：
（一）愛才之心。
作為一名黨員干部，在用人過程中，其根本前提在于具備一顆愛才之心，能夠將黨的事業(yè)與民族的千秋大業(yè)相聯(lián)系，只有這樣才能在用人中做到公正廉明、禮賢下士，吸引更多的人才為己所用。
（二）要知人善任。
作為領導用人藝術的最高境界，知人善任不僅關系著人才工作積極性的調動，同時還關系著下一步工作的順利開展。領導者在“善任”前，首先要“知人”，即了解自己的部下、關心自己的部下，對他們的特長及工作能力做出科學、準確的評估，同時結合著崗位需求，對其進行合理安排，以此來達到事半功倍的效果。
（三）要有容才之量。
領導在選撥人才的過程中，應須知用才不易、容才更難的道理。任何一個人才都有自己的優(yōu)缺點，優(yōu)缺點的突出是成正比的。作為一名領導者，在用人時除了站在各個角度接納不同的人才外，還要對不同性格的人才采取與之相符的領導方法，這就要求領導者要有海納百川的胸懷，有求才若渴的意識，善于營造一種才盡其用、寬松和諧的環(huán)境，一種干事成事的氛圍，團結一致，共同前進。
（四）要注重育人。
領導者要注重培養(yǎng)、教育現(xiàn)有的人才和潛在的人才。通過授權、增加工作難度、設定較高目標，給下屬提供一個鍛煉、施展才華的機會，可以增進下屬的才干，有利于培養(yǎng)干部；通過重用年輕人，在他們身上適當壓擔子，使他們在實踐中得到鍛煉，早日脫穎而出。
（五）有效激勵。
在調動下屬員工工作積極性的過程中，有效的激勵起著直接作用。一般來講，在常用的激勵方式中，可以將其分為精神激勵與物質激勵兩大類，在實際應用中，精神激勵與物質激勵應呈現(xiàn)出相輔相成的關系，領導者要將二者有機的結合，才能充分調動員工的積極性、能動性與創(chuàng)造性，從而最大限度的發(fā)揮人才的能力與潛能。
（六）適當?shù)谋頁P和批評。
表揚和批評運用的好，就能起到“表揚一個人，鼓舞一大批；批評一個人，教育一大片”的作用。運用的不好，就變成了“表揚一個人，打擊一大批；批評一個人，灰心一大片”的作用?？梢姡_運用表揚和批評藝術是非常重要的。這就需要領導者多動腦思考，注意表揚和批評的方式、方法、時機、對象、場合和環(huán)境，并發(fā)揮語言藝術，巧妙地進行批評和表揚。
二.用“才”藝術。
（一）選賢任能的藝術。
面對高等教育的不斷普及，現(xiàn)代社會中人才濟濟、臥虎藏龍，領導者如何第一時間發(fā)掘這些人才，則需要具備選賢任能的用人藝術。首先，在日常工作中，要加強與下屬員工的溝通，在了解其生活及工作狀況后“知人善任”，在達到用人目的的'同時，還能有效的提高工作效率。
（二）用人之長的藝術。
清代詩人顧嗣協(xié)說：“駿馬能歷險，犁田不如牛；堅車能載重，渡河不如舟；舍長以求短，智者難為謀；生材貴適用，慎勿多苛求?！币馑际侵挥杏萌酥L，量才適用，才能發(fā)揮人的最佳效能。領導在用人時，應明確用人的核心在于“量才錄用，取其所長，避其所短”，結合著人才的優(yōu)勢與崗位需求，將人才安排在合適的崗位上，真正做到因事?lián)袢?、事得其人，只有這樣才能做到“人盡其才，才盡其用，事盡其功，將能而君不御者勝”的目的，在充分調動人才工作積極性、創(chuàng)造性的同時，還能避免人才的浪費，達到人盡其才的目的。
（三）用人不疑，疑人不用的藝術。
任何一名員工在開展工作時，都希望得到領導的認可與信任。而領導在使用人才時，也要充分信任自己選撥的人才，真正做到以誠待人、推心置腹，以此來換取同舟共濟、肝膽相照、共同進取。另一方面，古人常說“士為知己者死，才為知己者用”，從員工角度來看，領導的認可與信任，不僅能讓自己的自尊得到滿足，同時還能最大限度的發(fā)揮自己的聰明才智及工作積極性，在提高自己工作效率的同時，還能最大限度的實現(xiàn)自己的人生價值?？v觀人類用人史，凡是豁達、高明的領導者，在開創(chuàng)一代盛世的過程中，都能做到“用人不疑，疑人不用”，領導在用人方面，也應如此。
（四）合理授權的藝術。
依據(jù)我國黨章原則，任何黨員干部在工作中，在沒有經(jīng)過集體討論之前，是沒有權利對其管轄范圍內(nèi)的重大問題做出處理決定，即便是在實行首長負責制的政府機構和企事業(yè)單位，領導人員也應結合著事件的大小，積極征詢、搜集同級干部及下級人員的意見，在綜合考慮后作出決斷，避免個人專斷的現(xiàn)象出現(xiàn)。然而針對一些緊急狀況，在特殊條件下，需要領導授權給員工，使其能夠面對突然問題時，第一時間做出決斷，避免問題的擴大化。這就要求領導在授權時，能夠處以公心，確保領導與下屬員工的共同利益趨于一致，在明確各自責權的基礎上，本著完成工作得原則，相互信任、彼此配合，最大限度的發(fā)揮自己的優(yōu)勢。與此同時，領導人員還應結合著下屬的實際能力，對所有干部的綜合工作能力進行科學分析與定期考察，在提高下屬人員工作能力的同時，還能把適宜的權利與責任授予最合適的人選。這樣做的目的優(yōu)勢主要體現(xiàn)在兩個方面，首先，領導與員工在開展工作時，能夠做到責、權、利分明，下屬員工在具備一定權利后，能夠增強自己的責任感與信息，工作效率可想而知；其次，可以把領導從雜務中解放出來，去考慮大政方針。這樣，雙方均可取長補短，相互促進。
總結：
綜上所述，在體現(xiàn)領導高超的領導藝術時，其核心依據(jù)在于該領導是否精通用人之道、能慧眼識人的能力，只有具備這些能力，才能在眾多人才中挑出真正為己所用的人才來輔助自己的工作。人才作為社會各個部門發(fā)展、前進的根本，這就要求領導者本著一切從實際出發(fā)的原則，從戰(zhàn)略角度出發(fā)，最大限度的發(fā)揮全體員工的個人價值，使其能夠積極的投入到今后的工作中。
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藝術符號學論文篇十六
符號學理論是一種研究符號的普遍性及特殊性的學說，其中“符號”廣義上指代那些具有某些象征意義的語言、表情、動作等。而當代藝術就是近代以來的一種新型藝術形式，其特征在于強調思想性和藝術形式的創(chuàng)新性。本文的目的就在于，嘗試探討符號學理論如何應用于當代藝術，并試圖總結符號學和當代藝術之間的聯(lián)系。
第二段：符號學理論。
符號學理論最早由瑞士學者德佛林于20世紀初提出，它試圖理解和解讀人類使用象征語言的方式，即語言背后的象征。符號學經(jīng)常被認為是一門多學科的交叉學科，因為它揉合了語音學、文化人類學、心理學和語義學等領域的知識。符號學可以理解為一種利用多種方式分析符號和文化意義的工具。通過這種方法，符號學理論可以幫助我們更好地理解和解讀一些藝術作品的文化意義。
當代藝術是近代以來的一種新型藝術形式，它在20世紀的藝術史上具有舉足輕重的地位。當代藝術與傳統(tǒng)藝術不同，它更關注作品中的思想性，而不是僅僅關注創(chuàng)作的手法和技法。因此，當代藝術的形式和內(nèi)容會更加多樣化和復雜化。例如，當代藝術家邁克爾?克雷頓在其創(chuàng)作中使用了大量的符號來傳遞深刻的思想，其中包括了文化、性別、權力和宗教等主題。因此，對于當代藝術作品的分析，應該更深入地考慮藝術家所采用的各種符號。
當代藝術家經(jīng)常使用符號來傳達復雜的思想和概念。例如，在埃德?魯斯查的作品中，他經(jīng)常使用人臉和身體部位等符號來探討人類身份和自我形象。同樣地，在安迪?沃霍爾的藝術作品中也經(jīng)常使用符號和圖案，其中包括了電影明星、商標和消費品等符號。在這些作品中，符號被當作表達思想和概念的工具，因而更具有象征意義。我們需要了解作品中采用的符號，從而可以更好地解讀和理解藝術家的思想。
第五段：結論。
總之，符號學理論對于當代藝術的理解和解讀是至關重要的。藝術家使用符號來探索復雜的主題、思想和概念，因此，了解和分析符號是理解這些作品的關鍵。更重要的是，符號學理論可以幫助我們一步步深入了解作品中的文化背景和內(nèi)涵。因此，符號學和當代藝術之間的聯(lián)系是非常緊密的，深入了解其關系可以更好地幫助我們欣賞和分析當代藝術作品，增強其文化價值和藝術魅力。
藝術符號學論文篇十七
【摘要】：創(chuàng)造性思維能力在藝術設計教學中占據(jù)著重要的地位，它是創(chuàng)新教育的具體目標，是素質教育的實質所在。作為一名平面設計教師，要通過設計作品來傳達一定的設計意圖和設計思想，并且鼓勵學生創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的作品。只有培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力，才能使學生張揚個性、表現(xiàn)自我、勇于創(chuàng)新。
【關鍵詞】藝術設計；創(chuàng)新；創(chuàng)造性思維
一、培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識，給學生更多地表現(xiàn)自我、勇于創(chuàng)新的機會
良好的個性和創(chuàng)新意識是藝術設計人才發(fā)展和成就事業(yè)必不可少的條件。高校藝術設計教學中應正視專業(yè)特點，充分尊重學生的個性，培養(yǎng)精神自由、勇于創(chuàng)新的高素質人才是高校藝術設計教學中的重要課題。
目前，在高校藝術設計院系的專業(yè)課教學中，不少教師多注重技巧技法的傳授和訓練，對啟發(fā)和培養(yǎng)學生的個性和創(chuàng)新意識沒有充分的重視，而創(chuàng)造性思維指的是思維方式不拘泥于一種模式，而是多角度、多空間思考問題，它是一種開放式發(fā)散思維，是教學中要真正領會的教學實質。正如物理學家勞厄所說：“重要的不是獲得知識，而是發(fā)展思維能力”。這說明在藝術設計教學中不僅限于造型技能和專業(yè)機能技法的訓練、專業(yè)知識的傳授，而且還要培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維能力。作為教師，要學會誘導學生參與教育教學活動。積極的期望和要求，能對學生起到導向和激勵作用，而要達到這一點，則必須變?yōu)閷W生自身的要求，并化為具體的行動。
要善于為學生創(chuàng)造種種成功的機會，創(chuàng)造性思維能力是創(chuàng)造能力的核心，是素質教育的實質所在，即由傳統(tǒng)的教學模式——教師重在系統(tǒng)傳授知識、學生單純的接受知識，轉變成注重開發(fā)學生的潛能，通過傳授知識給人智慧，教會學生思維的現(xiàn)代教學方式，采用參與式的教學方式。大學生們都希望創(chuàng)作出與眾不同的作品，具有被他人認可的心理，所以在教學中，要經(jīng)常開展一些有利于學生創(chuàng)新的活動。讓學生站上講臺，利用多媒體和黑板，無拘無束地講解自己的設計靈感，把自己的創(chuàng)意和作品展現(xiàn)給大家。這樣，可以激發(fā)學生的創(chuàng)作興趣，促進學生的創(chuàng)造性思維，使其主動性和獨立性得到鍛煉和提高，使學生認清所學專業(yè)的發(fā)展方向，加強致力于本專業(yè)的學習信心，發(fā)揮學生的想象力。
二、營造輕松的課堂氛圍，注重學生創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)
仔藝術設計教學中，應努力為學生提供和營造盡可能寬松、自由、崇尚個性的教學氛圍。自由是人的天性，個性是藝術的生命，寬松平等的教學氛圍更宜于學生個性和創(chuàng)新意識的培養(yǎng)和發(fā)展。傳統(tǒng)教育是以教師的“傳道、授業(yè)、解惑”和學生的“接受、模仿、繼承”為基本模式?，F(xiàn)代教育則認為，優(yōu)秀的教師應該善待學生、尊重學生，學生才是教學的真正主體。在專業(yè)方面，應樹立師生平等的意識，教師的教必須服務于學生的學，教師是教學的組織者。教師的作用是最大限度地發(fā)揮每個學生的潛能，讓學生在學習中獲得充分發(fā)揮潛能的機會，主動的參與到教學過程中去，使他們在學習過程中實現(xiàn)師生平等、管理民主、學術自由、教學相長。王東春. 淺談在美術教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的嘗試，只有形成這樣的教育氛圍，才能強化學生的主體意識，培養(yǎng)良好的非智力因素，發(fā)揮他們的專業(yè)特長，開放他們的創(chuàng)造精神，從而培養(yǎng)學生勇于探索、敢于創(chuàng)新的品質和個性，創(chuàng)造性思維能力才能得到鍛煉和發(fā)揮。
要在教學中培養(yǎng)學生的個性和創(chuàng)造性思維能力。藝術要不斷創(chuàng)新，就要張揚個性，有時候就要突破權威，這就是要體現(xiàn)學生的主體地位。不能以師者自居，要學會俯下身子放下架子，變“師道尊嚴”的師生關系為“教學相長”的朋友關系，時時為學生創(chuàng)造一種民主、寬松、和諧的課堂氣氛，讓學生暢所欲言，敢于表達自己的觀點，張揚自己的個性，不要求學生作品與示范作品一模一樣，學生有創(chuàng)新的地方，要及時的給予表揚和鼓勵。學生只有處于寬松、自由的學習環(huán)境，才能心情舒暢、情緒愉快、思維活躍，能通過作品較準確地表現(xiàn)自己的思想和情感，有利于學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。
三、鼓勵學生張揚個性，傾聽學生創(chuàng)意
在教學和專業(yè)研究方面，要鼓勵學生張揚個性，傾聽學生創(chuàng)意，造就性格鮮明的新型人才。培養(yǎng)和發(fā)展想象力是藝術設計教學的重要任務之一。相對來說，知識是有限的，而人的想象力卻是無限的，概括著世界的一切，推動著進步。想象是創(chuàng)造力的基礎，沒有想象，就沒有創(chuàng)新。人們常說：“畫如其人”。一個在日常生活中缺少自由、受到種種限制的人是難以在專業(yè)方面使個性得到自然張揚的。藝術不同于科學，真正的藝術創(chuàng)造應該是純精神、純情感的自然流露。繪畫語言和表現(xiàn)形式多種多樣，沒有新舊之分，沒有優(yōu)劣之分，也不存在可以供人效法和模仿的所謂“范畫”。有些教師在教學中條條框框太多，片面強調了學生行為方式的技能訓練，忽視了技能訓練與心里思維活動的相互依存關系，導致在教學中程序化、概念化，以至于在教學中帶來不良影響甚至造成誤導，學生的思維難以積極調動起來，導致學生對教學要求不夠重視，作業(yè)敷衍了事，或盲目參考、抄襲，從作業(yè)效果（構思、風格）上反映出思維嚴重的封閉現(xiàn)象，限制了學生想象力的培養(yǎng)，抹殺了學生的創(chuàng)造性思維。
“贊許猶如陽光”。的確，每一位學生，不論其品質好壞，成績優(yōu)劣，無不渴望得到老師的重視、肯定和鼓勵。學生們總朝著老師鼓勵的方向發(fā)展。對學生在原有基礎上的每一點進步，或對某些長處有所發(fā)展的學生都應給予鼓勵，如：作品構思有創(chuàng)新，色彩搭配效果好，造型準確等等。讓學生有更多的自由空間，讓他們有充分時間思考，如此學生就可以有大量的時間去瀏覽、閱讀欣賞更多更好的各種資料、音樂、舞蹈及美術作品。通過閱讀來增加想象力，以全面提高藝術素質，使學生在學習上逐步上臺階，不斷地由小成功積為大成功，有利于消除學生的自卑感，增強信心，激發(fā)內(nèi)在的學習主動性，有利于學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。
四、學會總結經(jīng)驗，正確評價
一切教育活動要服務和服從于主體。學生智力因素的發(fā)展，大都是通過課堂教學培養(yǎng)的。在藝術設計教學過程中，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的另一重要途徑是：加強學生專業(yè)實踐活動，讓學生走出課堂，參與社會實踐，引導學生認清自我發(fā)展目標，把創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)與社會實踐結合起來，總結經(jīng)驗，提高自我學習、欣賞和鑒別能力。
藝術的本質是感性的，藝術規(guī)律不同于科學規(guī)律，科學建立在已知的基礎上，科學創(chuàng)造往往依賴于前人的成果，而藝術創(chuàng)造與前人互不相關聯(lián)，教師的期望來源于正確的教育思想，教師要相信“學習困難的學生”是有潛能的，他們的潛能是可以發(fā)展的。在藝術設計教學中，如果教師總是認為學生笨，教不會，帶著這種消極的態(tài)度去從事教育，就會有意無意地把“這類學生好不了”的想法強加于學生，使整個教育一開始就失敗了。要使每一位學生的潛能和優(yōu)勢都能得到充分發(fā)揮是高校教師的重要課題。教學中，既要熱情鼓勵好的學生，更要想法對基礎差、自信心不足的學生進行鼓勵，決不能簡單的一味批評責備，更不能把其說的一無是處。學生的錯誤中往往包含有合理成分，教師應滿腔熱情的給予肯定，學生的成功源于學生的信心，學生信心的形成往往源于教師的鼓勵。所以，教師在教學中運用鼓勵性評價有益于學生樹立自信心，積極進取，在學習上取得新的成功。藝術教育課只是藝術知識的吸取，而藝術實踐則是藝術教育課的延伸和提高，注重學生對各類藝術的感悟、體驗、賞析和創(chuàng)造。學校應該為學生創(chuàng)造實踐環(huán)境，真正學以致用，突出藝術特色，培養(yǎng)出基礎扎實、知識面寬、實踐能力強、具有創(chuàng)新精神的高素質的應用型人才和實踐創(chuàng)新人才。
五、培養(yǎng)高素質的教師隊伍，建立藝術教育實踐獎勵機制
高素質的教師隊伍是做好教學工作的保證。教師的人格魅力、道德水平、知識技能、教育藝術及經(jīng)驗方法以及他們對實踐教學的認知水平等都直接作用于課程，是影響教學效果最具能動性的課程資源要素。作為教師，首先應明確自己的職業(yè)責任，從師德、教風、教學水平等各方面嚴格要求自己，言傳身教，立身為范，全方位提升自己的素質和教學水平，努力成為一個合格的教師。
實施藝術教育實踐教學，要付出相當?shù)臅r間和精力投入，需要一定的經(jīng)費投入。因此，應加大對藝術教育課建設的投入，同時還需要主管部門關心、支持，需要各系、部密切配合，通力合作。高校也可以與地方藝術團體合作，請他們來校講學、演出，主動與他們交流、切磋?？紤]到教師組織和參與實踐教學的付出太多，多數(shù)是利用業(yè)余時間進行的，對其付出的勞動要尊重，應計入工作量，給予適當?shù)膱蟪?。對在藝術實踐上指導學生取得優(yōu)異成績的，應給予獎勵和表彰。
總之，要高度重視高校藝術設計教學中教學模式的改革，開展創(chuàng)造性的教學，注重在教學過程中學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，要給予學生更多的自由時間去思考，去發(fā)現(xiàn)問題，去解決問題。教師應該樹立新的教育理念，加快更新知識結構，站在全球化大背景的高度，整體觀察急速發(fā)展變化的社會需求，正視和重視藝術設計的專業(yè)特點，把教師的教與學生的學放在平等的位置，要尊重學生提出的質疑問題，鼓勵學生勇于發(fā)表不同于教師的見解。教師要保護學生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造精神，并且要組織學生總結經(jīng)驗、正確評價、學習交流，以激發(fā)學生的學習興趣，培養(yǎng)學習習慣，加強學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力的訓練。
藝術符號學論文篇十八
摘要：對于環(huán)境藝術設計來說，影響設計的因素有很多，最為關鍵的就是設計師的想像力和創(chuàng)造力。這些因素決定著環(huán)境藝術設計是否具有個性化。本文主要從環(huán)境藝術設計的風格和空間這兩方面分析它的個性化。
關鍵詞：環(huán)境藝術設計；個性化
隨著科技的不斷發(fā)展，環(huán)境藝術設計也在不斷的進步，如果設計師要設計好一個空間，需要對環(huán)境藝術的設計理念進行透徹的認識以及它的表現(xiàn)意境。一個最為主要設計理念，則是要讓設計更具有個性化，不僅是想法要有個性，在空間設計上也要有個性。
1 環(huán)境藝術設計的概念和表現(xiàn)意境
1.1 環(huán)境藝術設計的概念
在西方現(xiàn)代藝術史中，阿倫卡普羅被稱為環(huán)境藝術的創(chuàng)立者，而《最后的審判》被稱為對環(huán)境藝術又重要作用的代表性作品?，F(xiàn)在人們通常講到環(huán)境藝術的時候一般會想到西方的街道藝術，大部分的人們認為環(huán)境藝術是指那些環(huán)境繪畫和環(huán)境雕塑等類型的藝術造型。事實上這種想法太過于淺顯，因為人類的生活環(huán)境是沒有達到所謂的環(huán)境藝術的質量的，環(huán)境藝術的定義是有很多的層次的意義的。如今環(huán)境藝術設計已經(jīng)成為了一門新興的學科，而且也是一門系統(tǒng)工程。環(huán)境藝術設計主要是從我們?nèi)祟惿畹沫h(huán)境的宏觀到微觀的設計層次，也是對對我們的生活方式的一種協(xié)調性的設計，并且能夠對我們的行為進行引導和設計，這種環(huán)境藝術設計的理念是為了讓我們更好的回歸我們生活的環(huán)境的各個系統(tǒng)工程。
1.2 環(huán)境藝術的表現(xiàn)意境
對于環(huán)境藝術，一般它所展示出來的層次分為三個不同的層面。首先我們可以分析環(huán)境藝術所表達的意境。第一，人類現(xiàn)在所居住的環(huán)境有很多的因素構成，們的生活環(huán)境更具有生活情趣和空間感也能更具有活力性，這種空間環(huán)境主要由人與環(huán)境綜合構成。第二，人類生活的大環(huán)境主要是自然環(huán)境，這種自然的環(huán)境總是向人類傳達著一些自然的信息，這種自然環(huán)境主要由陽光，空氣，水和大河，山川組成。第三，人類對自然環(huán)境和人造環(huán)境的審視主要與人們的素質和生活經(jīng)驗和審美觀點，以及對環(huán)境的判斷都有很大的關系?？傊h(huán)境藝術的設計如果可以在這三個表現(xiàn)層次上進行統(tǒng)一，那么設計出來的藝術作品就可以在人們的心上留下深刻的印象以及給人們的生理提供感官上的享受。
2注重環(huán)境藝術設計中的個性化
最近幾年，在環(huán)境藝術的設計中總是出現(xiàn)這樣的現(xiàn)象，即使設計者缺乏自己的個性設計，總是存在對前人優(yōu)秀的設計過程的照抄現(xiàn)象，除此之外設計過程也體現(xiàn)給人一種概念化，公式化的硬設計，缺乏自身創(chuàng)造的靈活性。所以在環(huán)境藝術設計的過程中要注重設計的個性化，如何才能使環(huán)境藝術的設計更具個性化，除了與設計者的設計經(jīng)驗和個人的設計特點和設計風格有關以外，還與設計師對整體設計構思中整體與局部的把握?？傊瑤в袀€性色彩的環(huán)境藝術設計往往可以讓人們從中釋放自己的思想和擺脫傳統(tǒng)的束縛，并且也能形成對某種文化和藝術的啟發(fā)。在環(huán)境藝術的設計中，我們需要將概念化和公式化的設計進行打破，重新認識個性化設計的真正意義，如何進行個性化的設計，主要可以從兩個方面進行入手。一是，在所設計的室內(nèi)和室外的人造空間內(nèi)可以將大自然的的構成因素進行引入；二是將以往的那種直線水平的造型設計進行轉變，將城市設計和室內(nèi)設計中的整體環(huán)境和局部環(huán)境用優(yōu)美的曲線和其他個性藝術造型來進行環(huán)境空間設計的內(nèi)容豐富。
2.1環(huán)境藝術設計的風格制約著個性化的設計
所謂個性化的環(huán)境藝術的設計絕不僅僅是浪漫主義的自我表現(xiàn)，個性化的設計主要是與設計師的想象力和創(chuàng)造力有關，這些能力可以幫助設計是到達更高的藝術境界，個性化的設計需要考慮的是如何將空間進行合理的且最大程度的使用，這種設計方案的產(chǎn)生需要設計師進行不斷地探索。除此之外，個性化的設計需要展現(xiàn)的是對自然知識的一種進行合理的想象和組合。比如，設計使在對城市和居住空間進行設計的時候，太過注重城市的規(guī)劃性以及如何改善居住空間等城市的設計理念，而對人類的對環(huán)境的心理和生理的因素的考慮不夠。城市中的每個居民的在對城市空間的審視時都會有不同的看法，如果設計師可以從這些方面進行考慮，那么他所設計的環(huán)境會讓人們更愉悅。也能讓他的設計更具有個性，能得到更多的展示。一個設計師的風格，就是它的設計個性的展現(xiàn)，總之一個設計師的設計會由于經(jīng)濟，物質，習慣等等的作用而變得有所不同，但是它的整個傾向卻不變，這就形成了在共性之下存在個性。
2.2個性化的設計提升空間的使用
環(huán)境藝術設計也隨著科學技術的發(fā)展不斷地進步，現(xiàn)代的環(huán)境藝術設計的內(nèi)容很廣泛，不僅對藝術上有要求，對技術也有很大的要求，只有從這兩方面進行考慮才能提高環(huán)境設計的質量，環(huán)境設計應該滿足不同戶主的要求，在空間使用功能上需要根據(jù)戶主的愛好，工作和習慣等方面進行考慮，對空間進行合理且有創(chuàng)意的規(guī)劃。比如，對于一個從事多年大學教育的教授，又習慣擺弄花花草草，那么可以可以在他的家里設計幾個空間合理的書架以及在他的陽臺和房間等地方設計可以容納許多花草的平臺。這些通過對業(yè)主的了解對空間進行盡可能的提升。
3結語
總的來說，設計者在進行環(huán)境藝術設計時不能缺乏個性化，個性化對一個房子和城市的文化都有很大的展示作用。環(huán)境藝術設計體現(xiàn)著人們生活環(huán)境的文化，習慣等等。
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藝術符號學論文篇十九
藝術是什么?藝術就是能夠讓人賞析悅目的事情，但每個人都是對藝術有著不同的，獨到的見解。藝術就是一種美得體驗。
自然之美，大自然造就了人，人體也是一種美。有些人主張，收集出所有人美得地方拼出最美的人。但是又有人認為一個人本身就是美得，雖然他可能不是十全十美的，那里都很完美，這是不可能的，但是這個人他可能嘴巴比較大但是他的五官進行搭配，他的缺陷可是就沒有顯現(xiàn)出來，大自然送給了我們每個人不同的外形與特點，每個人的長像都是不要用同一個角度去觀看。
斑馬身上的條紋在奔跑起來之后十分奪目，那是大自然賜予它們的法寶，我們不要用自己的審美來約束別人的審美，每個人都是不一樣的。每個人都有自己特別的角度與觀察。
繪畫時，每個人的畫都有不同之處，沒有一樣的，繪畫沒有對與錯。所有的線都很筆直，那是因為直線看起來很僵，直的只有當起伏時，才能更加傳神。
藝術不需要定義，美與丑。
藝術符號學論文篇二十
摘要：所有的文化現(xiàn)象實質上都從屬于符號系統(tǒng)，景觀也正是如此。在景觀設計的過程中運用語言符號學理論，能使設計理論更加嚴謹，設計思路更加富于條理，設計過程更加科學。其中，語構學是景觀語言中最基礎的部分，其通過表層結構與深層結構構成景觀語言的基石。詞法規(guī)則與句法規(guī)則則構成景觀語言的語法結構，并以此指導建立景觀語言系統(tǒng)，輔助景觀語言的學習與運用、交流與理解。
關鍵詞：語言；符號學；景觀設計；景觀語言。
1.語言、符號學與景觀語言。
1.1語言與景觀語言的關系。
不同研究人員研究方法與角度的差別，造就了多種多樣的“語言”定義?！掇o?！纷⑨尅罢Z言”是人類最重要的交際工具，它同思維有著密切的聯(lián)系，是人類思維和表達思想的手段，也是人類最基本的信息載體。景觀語言具有語言的各種特征，包含了構成語言必備的要素——語言符號、詞法規(guī)則、句法規(guī)則，同時具備形式與功能的雙重特性。
符號學與語言學的關系密不可分。符號學形成于20世紀初，對語言學的研究產(chǎn)生了較為深遠的影響，同時也與結構主義、后現(xiàn)代主義、解構主義的形成與發(fā)展有著密切關聯(lián)。符號學具有極強的邏輯性、科學性和系統(tǒng)性。景觀語言受符號學影響頗深，在景觀設計的過程中運用語言符號學理論，能使設計理論更加嚴謹，設計思路更加富于條理，設計過程更加科學。融入符號學的景觀語言，能夠更加有效地表達設計內(nèi)涵，同時，使得景觀的使用者擁有更好的景觀識讀體驗。
1.3景觀語言符號的社會意義。
所有的文化現(xiàn)象實際上都屬于符號系統(tǒng)，景觀也不例外。美國賓夕法尼亞大學景觀建筑學教授安維斯特斯本是最早研究景觀語言的學者之一，他在《景觀的語言》一書中提到，“景觀的語言”是所有生物的母語，人類早在學會用語言來描述自己的故事以前，就在嘗試著閱讀自己所居住地方的景觀。早在其他信號和符號產(chǎn)生以前，景觀就成了人類最早的教科書——風云的變化暗示了天氣；漣漪和潮汐標示了水下的巖石和生物；山洞提供了棲身之地；河流衍生了人類聚居地。其他的語言——文字語言、圖式語言、數(shù)學語言，都可以說是由景觀的語言衍生出來的。在特色各異的文化傳統(tǒng)影響下，不同時期、不同地域的景觀語言有所區(qū)分，象征著設計師對于場地與文化的不同解讀。同為氣勢磅礴重視權力象征的皇家園林，西方勒諾特爾式的水渠、綠毯、林蔭大道與刺繡花壇的語言符號與中國古典園林中氣勢恢宏的建筑群組所代表的語言符號具有極大的差異，對同一主題提取的語言符號也有所不同。
2.景觀設計語言符號的語構規(guī)則。
景觀作為萬物之一，其自身具有特定的形式結構，并通過結構形成組團。因此，探究景觀語言符號之間的構成關系及組織形式極為重要。在景觀語言符號系統(tǒng)理論中，語構學是最基礎的部分，其是事物內(nèi)部關系的基石。運用符號學結構主義理論研究景觀的形式要素及其組織規(guī)則，主要通過借鑒西方語言學家喬姆斯基的轉換生成理論。喬姆斯基認為，語言具備表層結構與深層結構，表層結構即句子的最終表現(xiàn)形式，深層結構即句子具備的深層內(nèi)涵。在不同的條件下，同一深層結構可以通過轉換形成不同的表層結構。對于景觀語言而言，語構中的表層結構對應于景觀的形式，即豐富多彩的表現(xiàn)方式、風格與流派等；而深層結構對應于景觀所蘊含的深遠意義與設計師所寄寓于景觀中的情思。
2.1景觀語言符號的表層結構。
景觀語言符號的表層結構即景觀設計的外在形式，其語言類型豐富多彩，包括形式語言、色彩語言、光照語言、肌理語言等。形式語言包括傳統(tǒng)形式語言與非傳統(tǒng)形式語言，傳統(tǒng)形式語言是指在歷史演進的過程中，所呈現(xiàn)的具有共通性、規(guī)律性、并廣為流傳的抽象語言，具備對稱、均衡、比例、節(jié)奏等特征，秩序是其主要特點。非傳統(tǒng)的形式語言與傳統(tǒng)形式語言相悖，不遵循傳統(tǒng)形式法則，具備混亂、無序、怪誕等特性，變化是其主要特點。在景觀設計中，勒諾特爾式的傳統(tǒng)法國園林是傳統(tǒng)形式語言的典型，其以秩序為主要特征，塑造傳統(tǒng)形式美。而傳統(tǒng)中國私家園林則是表現(xiàn)非傳統(tǒng)形式美的典型，其常違背傳統(tǒng)形式美法則，打破中軸線的拘束，注重步移景異的變化，但卻毋庸置疑地擁有另一個層面的“形式美”。不同的色彩語言蘊含著不同的語意，如紅色代表精力、熱情、熱愛；白色代表尊敬、純凈、和平、謙卑；黑色代表力量、優(yōu)雅、神秘等。巴黎雪鐵龍公園中的白色園與黑色園是色彩語言表現(xiàn)的優(yōu)良范例。白色園緊挨墓園，除了集中運用淺色材料體現(xiàn)白色的主題外并未做過多的粉飾，處理手法簡潔明快。樸素的色彩處理與簡練的空間構成充分表現(xiàn)了白色語言的內(nèi)涵。黑色園位于居住區(qū)中心，設計師在有限的空間內(nèi)創(chuàng)造出的立體公園由于沉于地下，空間狹窄、光線灰暗，再加上茂密的植物營造的樹影婆娑的光影效果，極好地詮釋了黑色園的主題。
2.2景觀語言符號的深層結構。
在景觀語言符號的表層結構即形式美感之外，除了對景觀外在美的鑒賞，人們通常更加希望能夠體悟到景觀的形式表層背后更深層次的精神內(nèi)涵。深層結構通常通過深入挖掘潛藏意義抽象而來，其不僅是一種規(guī)定的秩序，更與文脈與環(huán)境有著密不可分的聯(lián)系。景觀設計往往通過深邃的內(nèi)在意義即深層結構給人以豐富、深刻的情感體驗，通過對景觀深層結構的探索，使景觀體驗者感受到心靈的感動并激發(fā)無窮盡的意象聯(lián)想。例如，林瓔設計的越戰(zhàn)碑景觀與凱瑟琳古斯塔夫森設計的戴安娜王妃紀念噴泉，同為尊重場地與歷史文脈的手法細膩的紀念性景觀，其運用的技巧與生發(fā)的情感卻有著千絲萬縷的聯(lián)系。越戰(zhàn)紀念碑的外形非常簡潔而有力度，長500英尺呈倒v字形的碑體深入地平線以下，形態(tài)寓意戰(zhàn)爭是地球永不愈合的傷口。越戰(zhàn)紀念廣場由有序序列空間組合而成，在序列環(huán)境中，設定的情節(jié)線索貫穿始終，交通流線確定了參觀者感受到紀念主題的完整性，序列空間流線自然順暢且井然有序，使參觀者的情緒隨著序列空間的變化逐步轉變。黑色的花崗巖體現(xiàn)出沉思與寧靜的主題。在戴安娜王妃紀念噴泉的設計中，設計師牢牢把握住王妃深受人們愛戴的諸多品質與個性，如包容性與博愛，將設計定位于“外達內(nèi)通”的概念，并最終以一系列串聯(lián)的變化多樣的水空間完成了景觀設計。輕盈地穿插在現(xiàn)狀地形中的紀念噴泉恰似一串象征著王妃柔美氣質的項鏈，被溫柔地佩在原有的`景觀之上。環(huán)形噴泉的水和與其包含內(nèi)在塑造的地形，也可被看做是一個人工島，提醒著人們戴妃的安息之地。兩個設計均語匯簡潔，但通過不同的景觀語言闡釋了不同的內(nèi)涵。雖都為紀念景觀，前者引發(fā)人們對逝去生命深深的哀思，后者則是在凸顯逝者美好品質的同時鼓舞參觀者懷揣美好信念，表達對王妃真摯的祝福與追憶。
3.景觀設計語言符號的語法規(guī)則。
語法是限定符號序列的語言規(guī)則。任何語言符號都基于語法系統(tǒng)而建立，其是語言符號的結構規(guī)則和運用規(guī)律。語法規(guī)則指導建立語言系統(tǒng)，輔助語言符號的學習和運用、交流和理解。
3.1景觀語言符號的詞法規(guī)則。
正如語言具有語素，景觀語言中的“詞”即景觀中的各種基礎要素，如植物、水體、鋪裝、山體等。俞孔堅教授認為:“景觀中的基本名詞是石頭、水、植物、動物和人工構筑物，它們的形態(tài)、顏色、線條和質地是形容詞和狀語，這些元素在空間上的不同組合，便構成了句子、文章和充滿意味的書。一本關于自然的書，關于這個地方的書，以及關于景觀中的人的書?！本坝^語言包含實詞與虛詞，“實詞”即具有實用意義的景觀元素，“虛詞”則是單純具有裝飾意義的景觀元素。詞義表達通過景觀語言表現(xiàn)意義，大體上分為兩種情況：一種情況是詞義表達只用于表達藝術氛圍或文化氛圍；另一種情況為詞義表達上升到更高層次，除了注重主題性的表達之外，還與藝術表現(xiàn)中的象征性或隱喻性相聯(lián)。在書寫景觀語言塑造景觀環(huán)境的過程中，應當遵循詞法規(guī)則。部分設計師在創(chuàng)造景觀時用詞生硬或者詞不達意，破壞了景觀語言的連貫性，多半是因為違反了詞法規(guī)則而造成的。
3.2景觀語言符號的句法規(guī)則。
對語法的研究分析一般以句子為基本單元。景觀語言中亦有相似之處，簡單句的表達是景觀設計語言的基礎，通常情況下，景觀作品的語段、章節(jié)乃至整個文本均可由簡單句進行重組變化，添加連接詞而構成。因此不難理解，景觀語言符號的句法規(guī)則就是指確立景觀語言構成關系時，景觀簡單句所應遵循的相關原則與規(guī)定。景觀語言中的句法規(guī)則雖然僅局限于景觀簡單句的組合范圍，但都應具備協(xié)調統(tǒng)一的特性。從表層意義上說，“統(tǒng)一變化”原則即景觀語言應具備對稱、均衡、比例、節(jié)奏、虛實、大小、對比、韻律、漸變、連續(xù)、組合等關系，符合一定的組合規(guī)律?！白兓y(tǒng)一”是景觀創(chuàng)造所表現(xiàn)的和諧，是對差異對立進行協(xié)調之后得到的。統(tǒng)一與變化相輔相成，缺一不可。盡管景觀設計師擁有自己與眾不同的風格與表現(xiàn)手法，然而在具體的景觀設計中，都應當共同遵守統(tǒng)一的句法規(guī)則，從而確保語句的情感色彩與文體形式相統(tǒng)一，與文體的性質相和諧。
4.結語。
隨著景觀行業(yè)的全面崛起，景觀的語言受到越來越多的關注。將符號學的屬性賦予景觀，從語構規(guī)則和語法規(guī)則兩方面來闡述景觀語言與符號語言的區(qū)別與聯(lián)系，是理清思路、把握景觀語言的必經(jīng)之路。對設計師而言，學習閱讀和使用景觀語言，學會傾聽和回應景觀對話是創(chuàng)設優(yōu)秀景觀的基石；對于參觀者而言，從人文的角度讀懂景觀語言并品鑒景觀，能夠更好地體悟景觀的魅力所在。
參考文獻：
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藝術符號學論文篇二十一
摘要：文章分析國內(nèi)藝術設計本科生培養(yǎng)面臨的問題，提出藝術設計本科生培養(yǎng)明確辦學目標、加強教師隊伍建設、加強
教學
管理等措施，對藝術設計本科生培養(yǎng)質量保障體系進行有益探索。
關鍵詞：藝術設計；本科生；保障體系
藝術設計專業(yè)經(jīng)過20多年的發(fā)展，目前開設藝術設計專業(yè)的高校不斷增多，該專業(yè)招生規(guī)模不斷擴大。但在藝術設計專業(yè)教學中出現(xiàn)了一些問題，亟待解決。我國藝術設計教育的發(fā)展，既不能脫離國際大環(huán)境，又要適應國內(nèi)經(jīng)濟建設、文化建設的實際需求。對于藝術設計本科生而言，本科教育是確定人生職業(yè)方向的平臺，是高校人才培養(yǎng)極其重要的環(huán)節(jié)，在高校教育工作中占據(jù)重要地位。藝術設計本科生作為未來從事藝術設計工作或設計高級管理工作的高層次人才，其綜合素養(yǎng)直接影響國家藝術設計工作和藝術設計管理工作的整體水平。完善藝術設計本科生培養(yǎng)質量保障體系，能夠推動藝術設計專業(yè)教育工作的良性發(fā)展。因此，如何培養(yǎng)藝術設計專業(yè)高質量人才，保障藝術設計本科生的培養(yǎng)質量，成為當前高校面臨的重要課題。
一、藝術設計本科生培養(yǎng)面臨的問題
我國藝術設計教育雖然起步晚，但是發(fā)展快。目前，我國部分高等院校的藝術學教育模式存在同質化的現(xiàn)象，課程設置和教學方式大同小異，中央美術學院、清華大學美術學院的藝術設計教學模式被部分院校相關專業(yè)效仿。相同的辦學理念和培養(yǎng)目標面對的卻是不同層次和文化背景的學生群體，這導致藝術設計專業(yè)教育的個性被共性消解。我國部分學校能夠結合自己所在地域的特色（如產(chǎn)業(yè)特點、文化特色、學校專業(yè)優(yōu)勢等方面）和學生未來就業(yè)的方向，實行教學改革和創(chuàng)新。只有這些學校才能培養(yǎng)出具有鮮明個性的藝術工作者。在藝術設計本科生培養(yǎng)方面，還存在師資結構不均衡的問題。早期的藝術設計專業(yè)教師大都是傳統(tǒng)美術專業(yè)出身，這些教師對藝術設計教育的培養(yǎng)理念、教學方法、教學內(nèi)容理解得不深刻。有些院校由于藝術設計專業(yè)教師匱乏，聘用剛畢業(yè)的藝術設計碩士研究生進行教學，這些教師雖然受到了專業(yè)的培養(yǎng)，但由于剛出校門，缺乏教育教學經(jīng)驗，無法順利地將知識傳授給學生。此外，藝術設計專業(yè)學生的整體素質有待提高。藝術設計專業(yè)生源素質較差是其中一個重要原因。隨著“藝考熱”的持續(xù)，一些文化課成績不理想的學生學習美術，有些學生大多只經(jīng)過幾個月的藝術培訓，他們雖然順利通過了高考，但他們在真正學習了大學藝術設計專業(yè)后，卻對藝術設計并無興趣，專業(yè)知識也有待加強。
二、藝術設計本科生培養(yǎng)質量保障體系優(yōu)化策略
1.明確辦學目標
“所謂辦學目標定位，是學院根據(jù)學校現(xiàn)有辦學基礎和條件、歷史積淀，以社會需求和大眾期望為導向，結合未來一定時期內(nèi)高教主管部門的發(fā)展規(guī)劃、社會各界預期支持力度及校內(nèi)可供利用的各種資源，為學院自身確定的辦學目標和發(fā)展方向?！笔紫?，高校只有進行合理的辦學目標定位，才能保證藝術設計專業(yè)教育質量的提升。高校應根據(jù)地域性特征，確定適合地域性需求的辦學理念。如，景德鎮(zhèn)地方高校將瓷都的優(yōu)勢和藝術設計專業(yè)良好結合，培養(yǎng)出適合本地需求的專業(yè)人才。其次，高校根據(jù)自身的學科優(yōu)勢，建立新型的教學模式和教學方法。如，工科院校在工藝方面具有優(yōu)勢，文科院校具有較好的文化氛圍，不同的院校應將自身的主要優(yōu)勢和藝術設計專業(yè)課程相結合，培養(yǎng)具有個性的復合型藝術設計人才。
2.加強教師隊伍建設
教育是發(fā)展科學技術和培養(yǎng)人才的基礎，在現(xiàn)代化建設中具有先導性、全局性和基礎性的作用。教育大計，教師為本。教師承擔教學與育人的重要使命，教師自身的職業(yè)道德對藝術設計專業(yè)的發(fā)展有直接的影響。隨著大數(shù)據(jù)時代的到來，市場競爭日益激烈，只有建立一支高素質的師資隊伍，才能適應新時期藝術設計教育發(fā)展的需要。在教師聘用上應建立公開、公平、公正的競爭機制。藝術設計屬于應用型學科，在教師聘用上應對實干型人才進行綜合考量。高校要對教師進行定期培訓，鼓勵教師參與學術交流、出國訪學等活動；要對教師隊伍實行獎勵機制，提高教師的積極性，促進教師整體素質的提高。
3.加強教學管理
加強教學管理，首先要建立規(guī)范的管理制度，責任到人，使教學工作有序進行，有章可循。其次要對教師教學質量和學生學習質量進行評估管理，組織開展藝術設計教學研究、交流活動，
總結
經(jīng)驗，提高教師教學質量。最后要建立和完善教學管理工作的獎勵機制與約束機制，提高教師的積極性，使教師熱愛教學，做好教學工作。同時，通過有效的教學管理，提高學生的學習積極性，以形成良好的學習氛圍。
參考文獻：
[1]韓宏斌.高校藝術設計專業(yè)教學質量保障體系研究.美術大觀，20xx（3）.[2]劉鋒.建立長效科學的培養(yǎng)機制不斷提高人才隊伍整體素質.設備監(jiān)理，20xx（3）.
藝術符號學論文篇一
大學生創(chuàng)新意識的增強和創(chuàng)業(yè)能力的增長，是一所高校發(fā)展的源動力。美國于1980年頒布了《拜杜法案》，促進了科研成果的商業(yè)運用，催生了硅谷技術型企業(yè)群，保持了技術優(yōu)勢，促進了經(jīng)濟繁榮。我們正逢國家推動創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的大好時機，高校必須抓住這一有利契機，實施推動創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育改革的實質行動，構建完整的、符合傳媒藝術類人才創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)特點的課程體系，激發(fā)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的源動力，促進學校與人才的共同發(fā)展。
(一)傳媒藝術類高校學生作為創(chuàng)業(yè)者的特質
1.創(chuàng)業(yè)熱情度高，創(chuàng)業(yè)意識強烈
傳媒藝術類專業(yè)的學生在作為創(chuàng)業(yè)者的心理品質上，有著較強的優(yōu)勢。他們獨立思考、判斷、行動力強;敢想敢做、敢冒風險、敢于承擔后果;善于交流和合作。突出表現(xiàn)在創(chuàng)業(yè)熱情度高，創(chuàng)業(yè)意識強烈。據(jù)對河北省傳媒藝術類專業(yè)學生所做的《創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育調查問卷》(以下簡稱《調查問卷》)的問題5：您是否有創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)方面的意愿?選擇有創(chuàng)業(yè)意向的學生共占比64.5%，說明傳媒藝術類專業(yè)學生有較高的創(chuàng)業(yè)熱情和強烈的創(chuàng)業(yè)意識。
2.知識儲備不夠，商業(yè)能力不足
反觀傳媒藝術類學生在創(chuàng)業(yè)過程中的問題也是顯而易見的，最明顯的就是經(jīng)濟管理類知識儲備較為欠缺，商業(yè)能力不足。主要表現(xiàn)在兩個方面，一是創(chuàng)業(yè)者缺乏產(chǎn)生企業(yè)構思的系統(tǒng)思考能力。對項目可行性分析不全面，對商業(yè)模式的系統(tǒng)構建能力不足。二是企業(yè)創(chuàng)辦后缺乏戰(zhàn)略規(guī)劃、營銷、財務、團隊管理等知識和能力。據(jù)《調查問卷》問題14顯示：您認為目前大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)面臨的主要問題有哪些?a缺乏好的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目;b缺乏社會關系;c缺乏創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)素質及技能，三項累計占比56.7%，說明傳媒藝術類學生在商業(yè)能力方面是比較欠缺的。
(二)傳媒藝術類高校學生創(chuàng)業(yè)的特點
1.以“才華、創(chuàng)意”創(chuàng)新，創(chuàng)業(yè)易實現(xiàn)
傳媒藝術類學生的創(chuàng)業(yè)項目多作品多集中在文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，學生以“才華”和“創(chuàng)意”創(chuàng)新，創(chuàng)作出的產(chǎn)品可在極短的時間以極低的成本孵化成商業(yè)產(chǎn)品，周期短易實踐，投入少易產(chǎn)出。比如，一部新媒體產(chǎn)品網(wǎng)絡大電影，從創(chuàng)意的產(chǎn)生、劇本創(chuàng)作、拍攝制作到網(wǎng)絡發(fā)行，一般只需兩三個月的時間，拍攝成本也只需幾十萬元，知識產(chǎn)權轉化為商業(yè)運用成本低，易實現(xiàn)。
2.學而優(yōu)則“創(chuàng)”，專業(yè)特色鮮明
傳媒藝術類的學生在創(chuàng)業(yè)項目的選擇上多會選擇與所學專業(yè)相關的行業(yè)。如編導專業(yè)學生創(chuàng)辦影視劇制作公司，藝術設計專業(yè)學生創(chuàng)辦設計制作公司，表演、音樂和舞蹈專業(yè)創(chuàng)辦藝術培訓學校，這些創(chuàng)業(yè)項目與專業(yè)緊密相關，學有所用，學而優(yōu)則“創(chuàng)”。
3.項目可復制性強，缺乏可持續(xù)性
在傳媒藝術類行業(yè)創(chuàng)業(yè)門檻較低，設備與人員配置相對靈活，沒有硬性的資金投入標準，項目運營啟動快。但由此產(chǎn)生的問題就是競爭力較差，可復制性強，缺乏可持續(xù)性。許多創(chuàng)業(yè)項目由于技術含量不高，極容易被同行企業(yè)所復制、替代，無法在激烈的市場競爭中立足，造成項目發(fā)展的后勁不足，創(chuàng)業(yè)失敗率較高。
創(chuàng)業(yè)教育存在的問題傳媒藝術類高校學生創(chuàng)業(yè)者及創(chuàng)業(yè)項目有著鮮明的特質和特點。然而，這些特質和特點卻沒有在創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程體系中得到很好的體現(xiàn)，沒有與之相對應的培養(yǎng)理念和計劃，主要存在于以下幾個方面。
(一)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)目標缺乏實踐主導性
傳媒藝術類高校學生具有創(chuàng)業(yè)熱度高但商業(yè)能力不足的特質，創(chuàng)業(yè)本身就是一個“實踐-學習-實踐”不斷循環(huán)的過程，能力的培養(yǎng)必須通過實踐的鍛煉與經(jīng)驗的積累才可以提高。然而據(jù)調查，大多數(shù)的傳媒藝術類高校往往在專業(yè)人才培養(yǎng)目標上的制定上缺乏實踐主導性，沒有體現(xiàn)創(chuàng)業(yè)實踐的思想，或者只注重創(chuàng)新而不注重實踐，導致課堂知識傳授與實際應用缺乏銜接，學生沒有機會去把創(chuàng)新作品變成商業(yè)運用，沒有時間去進行創(chuàng)業(yè)實踐。與之相配套的各項規(guī)章制度也不完善，比如學生休學創(chuàng)業(yè)、創(chuàng)業(yè)學生學分轉換、創(chuàng)業(yè)指導教師激勵制度等各個方面缺乏具體完善的措施。
(二)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)教學融通結合不夠緊密
真正的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育一定是和專業(yè)教學緊密結合、互相融通的，是教師在專業(yè)課堂上對學生創(chuàng)新思維的潛移默化，是在科學研究中促進科研成果的有效轉化，是帶領學生在創(chuàng)業(yè)實踐中的真槍實干。然而據(jù)調查，多數(shù)傳媒藝術類高校尚未做到在專業(yè)教學中體現(xiàn)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育，教學大綱和考核大綱未能與時俱進，不能有效指導學生如何在專業(yè)領域內(nèi)創(chuàng)業(yè)，沒有達到創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)課教學的融會貫通。
(三)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育課程體系不完善，特色不明顯
當前，傳媒藝術類高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育課程體系不完善，不能有效提高學生商業(yè)能力。從縱向來看，沒有建立層次化的、階梯式的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程體系;從橫向來看，沒有形成以不同的授課群體和不同的專業(yè)群為劃分的教育計劃;從內(nèi)容來看，“同質化”現(xiàn)象嚴重，不能體現(xiàn)本學校、本專業(yè)的鮮明特色?！墩{查問卷》中問題21：您希望傳媒藝術類高校應開設怎樣的創(chuàng)業(yè)課程?有244人作答，其中選項b單獨開設與傳媒藝術類行業(yè)緊密相關的創(chuàng)業(yè)課程占比最高，達32.4%。
(四)教學成果轉化為商業(yè)運用程度不夠
傳媒藝術類高校的許多創(chuàng)新創(chuàng)意作品僅僅停留在“作業(yè)”階段，而未能有效轉化成“商品”;或者運作模式不成熟、產(chǎn)品轉化不徹底。在產(chǎn)、學、研、用一體化，教學成果的商業(yè)轉化上，還有很大的探索空間。
(一)重塑“實踐主導性”的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)目標
充分考慮教育客體創(chuàng)業(yè)熱度高意識強的特質，制定“實踐主導性”的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)目標。充分鼓勵創(chuàng)業(yè)實踐，將創(chuàng)新素質高，創(chuàng)業(yè)能力強作為人才培養(yǎng)的終極目標。在人才培養(yǎng)方案和配套管理制度上，制定學分認定和競賽活動的轉換方式，鼓勵學生參與活動和競賽等實踐環(huán)節(jié)，成績優(yōu)異者可直接沖抵創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程學分;鼓勵和資助教師參加創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)活動，將教師指導創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)納入效果職稱評聘、上崗晉級的考核范圍等。例如，麻省理工大學率先規(guī)定的“五分之一原則”，規(guī)定教師可以在一周內(nèi)任選一天去從事咨詢或參與企業(yè)活動。在美國很多高校，學生既可全日制上課，也可半日制上課。
(二)制訂“與專業(yè)教學深度融合”的培養(yǎng)方案
要實現(xiàn)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)課教育的融會貫通，關鍵是要在人才培養(yǎng)方案中體現(xiàn)專業(yè)核心課程對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實踐教學的學時分配和考核辦法。建議在培養(yǎng)方案中體現(xiàn)完整的、遞進的、以創(chuàng)新創(chuàng)作為目的的教學體系理念，加大實踐教學的學時比重。其中，遞進關系可以通過以下途徑實現(xiàn)：低年級在單門專業(yè)核心課程中以學生個體的創(chuàng)新作品為教學目的;高年級可多門專業(yè)核心課程聯(lián)合、以學生創(chuàng)業(yè)團隊的創(chuàng)新作品為教學目的;畢業(yè)設計階段則要實現(xiàn)作品的創(chuàng)新性、經(jīng)濟性、可產(chǎn)業(yè)化。
(三)構建“系統(tǒng)化、層次化、特色化”的課程體系
傳媒藝術類高校應抓住學生經(jīng)濟管理知識儲備不足以及商業(yè)能力較差的特點和劣勢，加強對創(chuàng)業(yè)學生知識、能力方面的全方位立體式培養(yǎng)，致力于構建一個系統(tǒng)化、層次化、特色化的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育課程體系。
1.系統(tǒng)化
創(chuàng)業(yè)教育課程應該是包括基礎必修課+能力提升選修課+核心專業(yè)課+特色選修課在內(nèi)的一個完整的、系統(tǒng)的教學體系，其中，基礎必修課包括《創(chuàng)業(yè)基礎》、《kyb》等通識課程;能力提升選修課包括《syb》、《市場營銷學》、《領導力訓練》、《互聯(lián)網(wǎng)商業(yè)模式》等課程;核心專業(yè)課則是將創(chuàng)業(yè)具體行動融合到專業(yè)核心課的教學中，邊學習專業(yè)邊創(chuàng)業(yè);而特色選修課則是與所學專業(yè)及創(chuàng)業(yè)行業(yè)領域緊密結合的具體實踐課程。
2.層次化
根據(jù)《調查問卷》問題22顯示：您認為學校有沒有必要對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程進行分層，在開設滿足所有學生需求的通識課后，再結合學生專業(yè)特點，開設與專業(yè)相結合的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程，及培養(yǎng)創(chuàng)業(yè)領袖能力的創(chuàng)業(yè)深化課程?有123人作答，其中選擇a答案有必要的占比76.4%，絕大多數(shù)人持贊成態(tài)度。具體實施可以設計為，第一層次通識教育的課程結束后，以專業(yè)群為劃分依據(jù)，開設第二層次即與專業(yè)緊密相關的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程，激發(fā)學生創(chuàng)新創(chuàng)作能力，比如藝術設計專業(yè)群可以開設《創(chuàng)意思維訓練》等課程;而第三層次的課程則是針對創(chuàng)業(yè)學生就如何獲得風險投資、如何管理團隊等開展深化培訓，提升學生在商業(yè)實踐方面的具體能力。
3.特色化
“創(chuàng)業(yè)教育模式構建不能簡單照抄照搬，盲目跟風，追求整齊劃一，而應該錯位設計，彰顯校本特色”。應針對傳媒藝術類創(chuàng)業(yè)項目復制性強、缺乏可持續(xù)發(fā)展的劣勢，聘請創(chuàng)業(yè)成功校友或業(yè)內(nèi)人士，專門開設特色選修課，手把手教在校生如何在專業(yè)領域內(nèi)創(chuàng)業(yè)。比如開設課程《新媒體內(nèi)容的制作和發(fā)行》、《廣告公司的運營》、《藝術培訓學校的經(jīng)營》等;開創(chuàng)體驗式教學方法，帶領學生走進企業(yè)，學習了解市場行情和競爭參數(shù)，思考建立可持續(xù)發(fā)展的商業(yè)模式，提高創(chuàng)業(yè)成功率。
(四)創(chuàng)新“以產(chǎn)促教”的教學模式
傳媒藝術類高校應推進創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目的產(chǎn)業(yè)化，將師生的創(chuàng)新創(chuàng)作成果孵化成市場產(chǎn)品，以市場去檢驗教學成果，創(chuàng)新“以產(chǎn)促教”的教學模式。對教師教學的考核方式也從單一的課堂考試、作業(yè)考核等，演變成包括“創(chuàng)業(yè)競賽”、“商業(yè)運用”、“市場認可度”在內(nèi)的多維度的考核方式。以市場為檢驗手段，衡量作品的商業(yè)價值，并作為評價專業(yè)教學的重要技術指標。
藝術符號學論文篇二
摘要：筆者認為藝術作為一種教育，它也必須是多方面的。在中學藝術課的教學中應該采取音樂、美術、文學、影視四者相結合的教學方法。
一、教師自身藝術素質的提高。
藝術作為一種審美的創(chuàng)造性的意識形態(tài)，它包含了以音樂、文學為代表的時間藝術，以繪畫、雕塑、建筑為代表的空間藝術，以戲劇、影視為代表的時空藝術。所以藝術作為一種教育，它也必須是多方面的，它是綜合的、立體的。
當前，提高藝術專業(yè)課教師的綜合素養(yǎng)便是題中之義。因為藝術的本質是我們?nèi)祟愐宰约旱男撵`觀照這個世界整體的方式之一，各類藝術它們在本質上是相通的。
二、教師課堂教學觀念的轉變。
長期以來，我們的教學課堂形成了以老師為主，學生為輔的一種模式，老師成了真正的“傳道”者，甚而之為“一言堂”;或者就是課堂教學以課本為中心，為書本而教，不是為學生而教。教材活動脫離學生，忽視學生的生活經(jīng)驗、知識經(jīng)驗、心靈體驗。這種錯誤的教育價值觀帶來的負面影響是不容忽視的.。因此，我們教師必須確立“以學生的發(fā)展為本”的全面素質教育的觀念，由傳統(tǒng)的以教師為主體的封閉式教學轉變?yōu)橐詫W生為中心，以指導學生為主的“開放式學習”的課堂模式，創(chuàng)立一種全新的課堂模式，建立一種新型的師生關系。
2.確立以學生為主體面向全體學生的課題教學模式。
在課堂教學中，老師為主導，學生為主體，面向全體學生，盡量讓學生全面發(fā)展，讓全體學生發(fā)展。教學的過程中，老師必須能夠發(fā)現(xiàn)這種不同的發(fā)展，分清學生間不同的層次，以便做到孔子說的“因材施教”。
三、對藝術史及藝術欣賞的認識。
1.對藝術史了解的現(xiàn)狀。
筆者曾于參加一所大學藝術系碩士招生復試。場外遇一復試剛出來的女同學，主考官問她何謂印象派，什么是大地藝術等一些藝術史知識，她說：“我是學陶瓷工業(yè)的，哪里知什么是印象派，什么又是大地藝術?！弊憧梢姡谖覀兊乃囆g教育中，對藝術史的漠然是多么嚴重的現(xiàn)象，大學教育況且如此，何談中學藝術教育呢?由于受傳統(tǒng)教學思維的影響，我們的藝術教育還停留在對美術，音樂的一些基本技能的培育上，而忽視了對藝術史的滲透。對藝術史了解的盲區(qū)，其實也就是藝術欣賞的盲區(qū)，往往遇到欣賞課就一跳而過。同學們看了《格爾尼卡》，卻不知畫面為何如此，只見一些奇怪而猙獰的物象，聽了《春江花月夜》，也不知音樂為何這么悅耳。其后果便是對藝術經(jīng)典作品的“快餐化”欣賞，變成了對藝術作品“囫圇吞棗”式的理解和領悟。即便是藝術欣賞課，老師往往也只會從藝術作品本身構成來分析作品，實際上一幅畫上的線條、色彩、明暗、人物，一首樂曲的音樂、音調、節(jié)奏、旋律，它們并不是孤立的，它們或多或少都反映了或烙下了人類文明的進程。不了解藝術產(chǎn)生的時代背景，不了解藝術史，便很難對藝術與社會的主動關系產(chǎn)生感受，同樣也很難把握世界的本質與人的本性。
2.了解藝術史的意義。
兔子講解圖畫》這樣的作品;如果不去了解后現(xiàn)代主義的一些脈絡，同樣也不會讓同學搞懂為什么會出現(xiàn)諸如中央電視新辦公大樓以及國家體育場“鳥巢”如此新異的建筑。對藝術作品背后知識的了解，有助于學生對藝術的興趣，從而對潛在的創(chuàng)造力產(chǎn)生激發(fā)作用。
四、多媒體輔助技術在藝術教育中應用的意義和策略。
多媒體技術在教學中的出現(xiàn)大大地豐富了課堂的內(nèi)容，擴展了既定的藝術課程。它的應用可以改變以往老師主講，學生操練，不能發(fā)揮學生主動性作用的舊有課堂模式?，F(xiàn)代青少年對這種充滿形象性、豐富性、生動性、充滿趣味的多媒體技術的敏感，要比其他任何人群都強。在把抽象的說教轉化為形象的演示，這一新技術運用的教學過程中，學生領悟教學目標的能力大大提高，并且是直接的、快速的、形象的、主動的。所以，藝術課的老師在教學過程中，應充分利用網(wǎng)絡信息技術，不斷地吸納新知識，不斷地用新的多媒體影像充實課堂，從而達到豐富教學手段，更快的更新教學觀念的目的。同時也有利于讓學生在更廣闊的藝術空間里，享受學習的樂趣。筆者在5·12四川大地震后觀摩了一堂題為《藝術：一種情感的表達方式》(痛苦篇)藝術欣賞課，任課美術老師精心準備了多媒體課件，在播放一些反映二戰(zhàn)期間轟炸場面的影視資料后，引出了畢加索的《格爾尼卡》，老師和同學們探討了畢加索、立體主義、立體主義的其他代表作。課件的內(nèi)容包括一系列獲普利策獎反映戰(zhàn)爭和自然災害給人類帶來痛苦這一主題的攝影杰作。整個課件內(nèi)容緊貼課堂主題，豐富而生動，有影視畫面，有作品圖片，有音樂，他們緊密結合，相得益彰。
總之，以上四個方面，是相輔相成，互相滲透的一種關系。
藝術符號學論文篇三
（一）傳統(tǒng)本科專業(yè)教學管理的特點改革開放以來，我國各大本科院校逐漸壯大起來，各類專業(yè)應運而生。與之相應，本科專業(yè)教學管理的實施和開展也受到越來越多的人的關注，并形成了一定的傳統(tǒng)性的本科專業(yè)教學管理特點。其具體表現(xiàn)在：教學管理方式注重目標的追求，將學生的實踐能力放在教學的突出地位；細化各專業(yè)的教學方案，將實踐教學課時加入理論教學課程之中，強調了專業(yè)理論教學與實踐教學相結合的重要性；專業(yè)研究經(jīng)費細化并得到落實，對學生的專業(yè)實習和畢業(yè)設計進行科學合理的指導和監(jiān)督，并對在實踐教學過程中表現(xiàn)優(yōu)異的教師給予獎勵和表彰。這些傳統(tǒng)性的本科專業(yè)教學管理方式有效的推動了各大本科院校的教學發(fā)展。但也存在著一定的弊端，即：部分本科專業(yè)實踐教學管理體系和質量監(jiān)管體系不完善；部分工作激勵機制不健全。
（二）藝術類本科專業(yè)院校教學管理特點藝術的發(fā)展和傳播是人們精神文化高度發(fā)展的結果，各大藝術類本科專業(yè)院校的發(fā)展，為社會提供了大量的藝術人才。然而，各大藝術院校教學管理呈現(xiàn)出兩大特點，這兩大普遍特點嚴重的影響了藝術人才的素質培養(yǎng)的同時，還影響了學校專業(yè)教學課堂的管理。其具體表現(xiàn)在：1.由于藝術專業(yè)著重于培養(yǎng)學生的想象力、創(chuàng)造力和情感塑造，所以學生在課堂中常以看電影、聽音樂、練字等方式來激發(fā)自我創(chuàng)作，從而是的整個學校課堂紀律散漫，有時校風會有些過于自由。2.由于藝術專業(yè)內(nèi)容的獨特性，學校很難展開有效的管理措施，對于藝術專業(yè)課堂的安排，在同一時間段中，只能安排某一特定課程內(nèi)容給某一特定班級。
（三）傳統(tǒng)專業(yè)與藝術類專業(yè)教學管理的對比分析與傳統(tǒng)專業(yè)教學管理次序和模式相比，藝術專業(yè)教學管理存在著兩大問題。第一，“隨意、自由、開放”成為藝術專業(yè)高效風氣的代名詞，因而這種浮夸風氣盛行之下，學校往往忽視對其教學管理的責任。加之，藝校招生注重相貌及金錢交易，從而導致藝校管理風氣極其不“純”；第二，藝校將傳統(tǒng)專業(yè)教學管理中的正常規(guī)章制度視為約束其“靈魂”的枷鎖，嚴謹?shù)囊?guī)章制度在藝校遭受師生一致的抵觸。因而正常的教學管理制度無法正常運行，導致藝校教學缺乏管理力度，形成管理松散無序的局面。
（一）某學院藝術類專業(yè)呈現(xiàn)的教學管理方式（1）專業(yè)教學管理制度不具有藝術管理特點就某院校對藝術類專業(yè)所實施的教學管理而言，該學院的管理者缺乏對藝術專業(yè)教育的深刻認知，其管理者忽視了藝術類師生創(chuàng)作的源泉和動力，將一般本科院校的規(guī)章制度按部就班的實施于藝術類專業(yè)管理，使藝術“自由”發(fā)揮受到限制。（2）管理過度自由化藝術專業(yè)教學以普遍化的規(guī)章制度為基礎的管理模式與藝術專業(yè)以自由創(chuàng)造為核心的理念背道而馳。就該院校而言，為成就該院校藝術類學生的學習成果，激發(fā)學生的學習激情和創(chuàng)作靈感，學校將自由歸還于學生，但是開放、個性、自由的風氣，造成了藝術專業(yè)教學管理無序的局面。
（二）針對該學院的教學管理方式引發(fā)的幾點思考面對該學院的相關藝術專業(yè)教學管理方式，問題油然而生。一是怎樣建設其管理制度；二是怎么規(guī)范其教學管理的決策；三是若對該學院的教學進行質量監(jiān)控，是否有效；四是有何措施能夠有效的對其進行科學有效的管理。
（一）建立健全教學管理制度，加強教學質量監(jiān)督為規(guī)范藝術專業(yè)教學課堂的正?；推毡榛?，完善教學管理制度是基礎，強化教學質量的有效監(jiān)督是關鍵。一方面，只有建立起完善的以教學要求和培養(yǎng)目標為出發(fā)點，以科學的教學計劃為奠基，以教學大綱為指導，以教學考核和考試管理制度為重點的管理制度，才能從根本上解決當下藝術專業(yè)教學管理過度自由化的隨意管理模式，提高管理水平的科學性。另一方面，通過對日常教學管理的不斷強化，保證教學管理實施進程的連續(xù)性的同時，加強對老師和學生的教學考核、成績考核的監(jiān)督與評價，并將教學成果展示和教學課堂互動作為其特殊性管理方式，讓學生在活動過程中獲得平等交流的機會，總結經(jīng)驗，促發(fā)靈感，實現(xiàn)自我突破，以此將教學質量監(jiān)督作為管理的重點。
（二）針對藝術類專業(yè)學生特點，合理使用現(xiàn)代化管理方式針對藝術專業(yè)學生的特點進行有效科學的管理指的是在對藝術專業(yè)教學進行管理時應當注意靈活性、個性化與管理制度原則性問題的融合。這是由藝術專業(yè)教學以發(fā)展學生個性、重視學生情感交流為基礎的教學目標所決定的。保證原則要求，在能夠充分發(fā)揮藝術專業(yè)師生主觀能動性的前提下，嚴肅規(guī)范化的實施學校管理制度。兼并靈活性要求學校結合藝術專業(yè)學生外出寫生、考察等需求，相應的弱化行政審批執(zhí)行力度，保證學生合理性的外出實踐學習。藝術類專業(yè)教學的實施和普通專業(yè)教學實施一樣，需要利用現(xiàn)代教學模式進行優(yōu)化，其具體做法如下：第一，加強教學目標管理的推行；第二，實行集體評定式的考試成績考核；第三，加快信息化（微機化）的教學管理模式。
過度自由化的藝術類專業(yè)教學管理模式，嚴重的阻礙了藝術高校的科學發(fā)展個藝術專業(yè)學生的健康發(fā)展。一方面我國藝術人才輸出的整體素質無法得到保障。另一方面毫無約束的個性化人才也成為社會的一大問題，為防患于未然，提高藝術人才的整體素質，實施科學、有效的藝術類專業(yè)本科教學管理措施成為必要。建立健全教學管理制度，加強教學質量監(jiān)督，針對藝術類專業(yè)學生特點，合理使用現(xiàn)代化管理方式為藝術專業(yè)教學管理道路做出了示范。
[1]薛瑩.藝術類高校教學管理存在問題及對策研究[d].吉林大學，20xx.
[2]黃萍.論藝術類高校教學管理的創(chuàng)新[j].時代教育，20xx，21：108.
藝術符號學論文篇四
職業(yè)教育是我國教育體系中的重要組成部分，在經(jīng)濟與社會發(fā)展中發(fā)揮著重要作用。進入21世紀，隨著職業(yè)教育的迅速發(fā)展和教師專業(yè)化的提出，對職業(yè)教育教師提出了很大的挑戰(zhàn)，教師的角色較之以前發(fā)生了根本性轉變。“教師成為研究者”正是對教師角色轉變的一種回應。世界著名的教育家蘇霍姆林斯基指出：“只有善于分析自己工作的教師，才能成為得力的有經(jīng)驗的教師?！惫沤裰型獾慕逃龑嵺`均已表明，教師致力于教育研究對于提高自身的專業(yè)水平具有重要意義。
所謂教育科研是以教育科學理論為武器，以教育領域中發(fā)生的現(xiàn)象為對象，以探索教育規(guī)律為目的的創(chuàng)造性的認識活動。職業(yè)教育科研則是指職業(yè)教育工作者借助教育理論，以有價值的教育現(xiàn)象為研究對象，運用相應的科研方法進行有目的、有計劃地探索職業(yè)教育規(guī)律的創(chuàng)造性認識活動。教育科研是對教育實踐的科學研究和開發(fā)，是對教育規(guī)律的探索和把握，其目的是要指導和推動教育實踐，促進教育改革和發(fā)展。教育科學研究不僅是教師持續(xù)發(fā)展的動力，也是中等職業(yè)學校持續(xù)發(fā)展的動力。
高素質的職業(yè)教育教師應是全面、綜合、創(chuàng)新型的，不僅要有較深的專業(yè)基礎理論水平和實踐操作能力，而且也必須要有從事新技術、新方法、新理論的研究能力，這就要求職業(yè)教育教師跟上改革發(fā)展形勢，滿足素質教育的需要，不斷提高科研素養(yǎng)。
本人經(jīng)過接觸和學習，對職業(yè)教育科研有了一定的感悟：在教育教學實踐中，必然會遇到各種各樣的矛盾和問題，通過教育研究，促使人們自覺地鉆研教育理論，并運用理論去了解、分析、研究各種教育現(xiàn)象和問題，逐步探索、提示和掌握教育規(guī)律。通過解決各種教育矛盾和問題，促使和提高教育效益與教育質量。在教育工作中積累豐富的教育教學經(jīng)驗，提高教育教學質量，提升教師的素質。如何提升職業(yè)教師的教育科研能力，自覺養(yǎng)成這一行為習慣，可從以下幾方面進行培養(yǎng)。
一、職業(yè)教育研究的參與，提高職業(yè)教育研究的意識。
教師在教育工作中積累了豐富的教育教學經(jīng)驗，通過教育研究，教師能夠不斷反思自己的教育教學實踐，及時總結經(jīng)驗教訓，提高自己的教育教學實踐能力，調整教育教學實踐活動。教師要積極參加教改立項研究活動，以高水平、有影響、有經(jīng)驗的教師為導師，跟隨聽課，虛心求教，并把自己的學習，成功與困惑及時匯報，形成個人的教學風格。剛開始接觸立項，滿頭霧水不知東，感覺職業(yè)教育研究對于老師來說是不著邊際的事，費時間、費精力，讓教師搞科研，成為科研工作者，太不靠譜了。我在參加了校商貿(mào)科的教改立項《以提升中職生就業(yè)能力為目標的職業(yè)生涯規(guī)劃教育研究與實踐》的課題研究。主持項目的科主任簡單扼要地給我們講解了有關教育研究，教改立項方面的內(nèi)容。課題組成員分工協(xié)作，參與到課題申報、設計、實施過程。小組成員集思廣益，充分發(fā)揮大家的科學創(chuàng)造性，把教改立項工作做好，獲20廣西區(qū)教育廳二級立項。立項促教師投入到教學活動中發(fā)現(xiàn)新問題、解決問題，有針對性地提出教學研究方案，做出準確判斷。教師有意識的參加講課比賽，提高教師的教學能力，積極撰寫教改論文、教學設計，參加課件比賽，及時發(fā)現(xiàn)在教學方面的不足之處，并不斷改進，使自己的教學能力得到提高。
二、參加培訓學習和自主學習，提升職業(yè)教育研究能力。
參加培訓，與外界聯(lián)系。參加教研教改活動，只有努力提高自身素質和專業(yè)水平，才能適應新時期教育教學形勢。7月，我參加了廣西中等職業(yè)學校骨干教師“教育科研能力培訓班”的培訓學習，認識到教育研究不是高深莫測的神秘領域，是有法可循的。教師開展教育研究需要有開拓精神、理論勇氣、嚴謹?shù)闹螌W作風及執(zhí)著的奉獻精神，也需要掌握教育科學研究的基礎知識和基本方法。通過本次“教育科研能力培訓班”學習，使我的教學思路靈活了，對自己的教學也有了新的目標和方向：教學需要反思。每一次教學設計、每一次課堂教學，都有不完美之處，之后需要我們不斷地反思、實踐、創(chuàng)新。反思是一種思考，一種意識，一種能力，一種習慣。通過反思，我們才能夠實現(xiàn)教學理論與實踐之間的良性循環(huán)，促進教師教育素養(yǎng)的提高，成為一個專家學者型教師。理論性是教育科研深度的標志。這就要求我們的教師一定要多讀教育理論的著作，運用現(xiàn)代教育學、教育心理學、學校教育管理學和教育專家對教育的論述等，去分析自己在教育教學中遇到的問題和現(xiàn)象，進行有意識、有目的、有計劃的探索和研究。
5月全區(qū)中等職業(yè)技術學?；A教學能力建設遠程培訓。通過這個平臺，結識了一些優(yōu)秀教師，與他們交流，相互取長補短;接觸到了最新的教育科研理念，提高自己教育理念。網(wǎng)上研修，不僅給予了教師知識發(fā)展的便利，也極大地滿足了教師發(fā)展的需求。教師更需要創(chuàng)造性的工作去實現(xiàn)自我價值，這是教師開展教育科研的原動力。要不斷學習，接受繼續(xù)教育，努力去接收各方面的信息，不斷充實、更新自己的知識，理論聯(lián)系實際，勇于實踐，以提高自身的業(yè)務素質和工作能力，并憑借優(yōu)良的素質和很強的能力，推動職業(yè)教育科研工作不斷向前發(fā)展。要勤學善教，創(chuàng)新進取，才能不斷充實自己。要經(jīng)常反思自己的教育教學工作，在不斷地反思與積累中不斷地提升自己的專業(yè)素養(yǎng)，深化自己的教育理論水平，才能為人師表，在平凡的教學工作中體會和享受到教育者的快樂!
三、開展職業(yè)教育研究，增強教師職業(yè)的樂趣和價值感。
做一個科研型的教師是時代對我們的新要求，也是我們自身發(fā)展的必然需要。我們體會到做一個科研型的教師必須多讀書：勤動筆、多思考、勤實踐。打破傳統(tǒng)模式，開創(chuàng)更好更快更新的教育天地，使教育回歸本真。開展職業(yè)教育研究，可增強教師職業(yè)的樂趣和價值感，研究具有獲得快樂的精神體驗，使教學實踐充滿激情又理性，增強自我效能感，消除職業(yè)倦怠感的作用。正如蘇霍姆林斯基所說“不研究事實就沒有預見性，就沒有創(chuàng)造性，就沒有豐富而完滿的精神生活，也就沒有對教育工作的興趣。”
學校教育科研的基本指向是：立足于解決學校的實際問題，提升教師教育教學水平，促進學校持續(xù)發(fā)展。教育科研的目的與功能正是解決教育教學中的問題和矛盾，揭示教育的特征與本質，以利于我們科學地改進教學方法，提高教學質量。教師的教育教學是極富創(chuàng)造性和學術性的實踐活動，因此在實踐中肯定會遇到許許多多的問題，需要去探索，去解決。教師在教育教學活動中的問題與教育科研是相通的，之間有著必然的、密不可分的聯(lián)系，教育科研課題始終伴隨著我們的教育教學實踐活動。所以，教師參與教育課題研究不是高不可攀，而是可行的，只要我們扎實研究，是可以有所作為的。教育科研與教學工作一樣，只要我們投入最大的熱情，付出刻苦的努力，我們就一定會得到豐厚的回報。要真正確立符合學校實際，對自己和學生發(fā)展有利的課題，并開展實實在在的研究，實踐——反思——實踐——總結，勤交流，擠時間讀教育理論文章，撰寫教育科研論文。教育論文寫作的過程，是一個不斷探索、不斷總結的過程。如果我們能堅持經(jīng)常寫教學后記，寫教育論文寫作，堅持經(jīng)?；仡櫋⒖偨Y自己的教育教學過程，那么我們就會從中得到許多的有益啟示，從而促進教育教學質量的提高。教育論文寫作是提高教師自身素質的有效途徑，是教師體驗職業(yè)幸福的必然選擇。
在教學中反思，對自己平常的教育教學行為進行反思研究，是一條促進自身專業(yè)成長最理想的途徑，不斷地修正，教學行為因此會不斷地調整。只有這樣，教師工作才會具有創(chuàng)造性，才會不斷地超越自我，在超越中提升自己，我們會獲得成就感，專業(yè)化水平才會不斷地提高，才會真正地體會到一個教師的職業(yè)愉悅，享受到真正的幸福。
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[2]曾貞.談高職英語教師科研能力的培養(yǎng).教育與職業(yè)，(26)。
藝術符號學論文篇五
藝術類職業(yè)院校相比于普通職業(yè)學院，學生文化基礎更加薄弱。也對英語教育普遍提不起興趣。如何提高藝術生對英語教育的興趣，不僅僅應當從學生方面入手，更應當思考當今藝術類職業(yè)院校的英語教育存在的問題和改善的途徑。本質主要闡述了當前藝術類職業(yè)院校英語教育的現(xiàn)狀，對藝術類職業(yè)院校英語教育方式的進行了思考探究。
英語教育；職業(yè)院校；探索。
當今，職業(yè)院校的培養(yǎng)學生方式主要在于專業(yè)技術人才。而與非藝術類職業(yè)院校不同的是，藝術類職業(yè)院校的學生文化基礎普遍較為薄弱，大部分學生甚至對文化課程提不起興趣。一到文化課堂，就出現(xiàn)倒頭大睡或交頭接耳，無心上課的現(xiàn)象。但英語教育在國家的發(fā)展和人才的培養(yǎng)上起到的作用是至關重要的。如何加強藝術類職業(yè)院校的英語教育，培養(yǎng)新時期的綜合發(fā)展的藝術專業(yè)人才，正是每個藝術類職業(yè)院校應當思考的問題。
當前，藝術類職業(yè)院校的英語教育主要存在以下幾個方面的問題：
（一）英語教育培養(yǎng)目標不明確。
藝術類職業(yè)院校主要是培養(yǎng)藝術類專業(yè)技術型人才。因此，在課程設置上，藝術類專業(yè)課程的安排相對比較完善，而文化基礎課則較為薄弱。目前，雖然藝術類職業(yè)院校的英語課程每周都有安排，也有針對性的教材。但英語課程的教學應當達到何種程度，培養(yǎng)怎樣的實用性人才尚不明確。
（二）英語教育課堂的不重視。
藝術類職業(yè)院校的學生文化基礎普遍較為薄弱，學生課堂上興致不高。再加上職業(yè)院校對英語教育達到的培養(yǎng)目標未做硬性要求，沒有具體考核的指標。導致教師對課堂教學也越來越不重視，大多數(shù)草草了事，只是簡單完成課時量。課后也鮮少有布置作業(yè)，進一步導致了學生對課后學習的不重視。教師在課堂教學上也更少關注新的教學手段、教育方式。
（三）英語教育配套設施跟不上。
英語教育是融合聽說讀寫、應用于實踐中的綜合教育。目前，大多數(shù)藝術類職業(yè)院校在教室安裝了多媒體設備，但也仍然不是每間文化教室都配備。每學期都會有部分班級的英語課堂安排在沒有多媒體設備的教室，而沒有多媒體設備，英語課堂的教育只能局限在說、讀、寫三方面。英語教育中至關重要的聽的環(huán)節(jié)，則在日常的英語教育中被忽略了。
21世紀對人才的要求主要是知識方面、能力方面以及素質方面的要求。藝術類職業(yè)院校對學生英語教育的目的也應當圍繞這三方面開展。
（一）知識方面，明確英語教育的培養(yǎng)目標。
藝術類職業(yè)院校不僅要培養(yǎng)專業(yè)型的藝術人才，更要培養(yǎng)具有一定文化素質的藝術人才。更長遠來看，要讓藝術人才在國際演出中也能正常的無溝通障礙地與相關人員進行交流。首先，藝術類職業(yè)院校應當對學生的英語教育的知識培養(yǎng)，系統(tǒng)地形成培養(yǎng)目標。培養(yǎng)目標應當包括短期目標、中期目標及長期目標。并用一些硬性指標來衡量。比如，英語交流應當達到何種流利程度，英語三級及四級的通過率，能夠翻譯多少詞匯量的文章等等。其次，加強藝術生英語的課外知識培養(yǎng)。要提高藝術生對英語的興趣，不僅僅要從教材入手，更應當抓住學生的興趣點，從他們的興趣切入，將英語教育融入進去。組織一些英語教育的課外活動。比如，閱讀學生感興趣的英文名著，課下組織學生一起觀看英文節(jié)目。
（二）能力方面，重視課堂及課外實踐對英語教育的作用。
職業(yè)院校的英語教育，課堂是第一教育環(huán)境。英語教育的能力，更重要的是指學生走出課堂之后的聽說的能力。要培養(yǎng)藝術生的聽說能力，首先，應當加強課堂的教學，教師應當緊跟時代步伐，努力尋求英語教學的新手段、新方法，著眼于提高學生的英文表達能力。在課堂上，塑造用英文溝通的氛圍，從而提高藝術生對英語課堂的興趣。其次，重視課后的英文實踐活動。教師應當積極主動，組織學生課后開展各項英文實踐活動。努力讓學生將課堂所學，轉化為實踐，投入到日常學習生活中。
（三）素質方面，加強教學設施的建設。
英語的素質教育，應當是能夠激發(fā)學生學習興趣、培養(yǎng)良好學習態(tài)度、學生能夠樹立起對英語學習的信心的各方面綜合發(fā)展的教育。藝術類職業(yè)院校，若想培養(yǎng)綜合素質強的學生，在教學設施上就必須努力跟上教學發(fā)展。對英文教育來說，多媒體及語音室是必備的基礎設施。當前，大多數(shù)藝術類職業(yè)院校都沒有專門的語音室，學院應當多努力爭取財政撥款、優(yōu)秀校友捐贈等各種投資，為英語教育創(chuàng)造良好的設施條件，使英語教學多樣、全面發(fā)展。
藝術類職業(yè)院校的英語教育是一條道阻且長的道路，這不僅僅關乎教師的英語教育方式的改善和發(fā)展，更在于調動學生自身的學習興趣。培養(yǎng)文化與專業(yè)雙向發(fā)展的優(yōu)質藝術生，也能為學院發(fā)展爭取到更高質量的生源。
藝術符號學論文篇六
藝術教育對于社會的發(fā)展有哪些影響呢？下面一起去看看關于藝術教育的論文吧，希望對大家有幫助！
題目：工業(yè)社會及現(xiàn)代藝術教育研究。
摘要：工業(yè)社會的形成是在文明發(fā)展多元后并集體綜合地展現(xiàn)出的一場人類社會的革新。在西方現(xiàn)代美術教育中，產(chǎn)生了將產(chǎn)品的審美性與現(xiàn)代功能性應用相結合現(xiàn)代藝術教育理念。新的文化形式應運而生，在美術運動中，由于社會形態(tài)的劇烈變化，傳統(tǒng)的審美方式在大工業(yè)的快節(jié)奏發(fā)展中被逐步改變，此種快節(jié)奏的社會生活發(fā)展趨勢帶來全新的藝術審美，以藝術的形式美來反叛學院藝術的嚴肅的古典思潮。
關鍵詞：工業(yè)；美學；現(xiàn)代藝術；藝術教育。
工業(yè)作為人類社會進步的重大標志之一，它的文化蘊含具有不可替代性，對于工業(yè)文化的梳理與保護在當代社會發(fā)展中具有重大意義。在歐洲文藝復興時期，哥白尼的日心說重塑了人們對自然規(guī)律與人本質的定位，注重客觀與科學的自然本質追尋，開始影響著人們的意識形態(tài)。第一次工業(yè)革命從18世紀60年代，英格蘭中部地區(qū)首先完成資本主義工業(yè)化的最初萌芽，以從工場手工業(yè)向機器大工業(yè)轉換為標志。科技的進步使得大機械生產(chǎn)規(guī)?；?，從而取代傳統(tǒng)手工業(yè)作坊的小規(guī)模生產(chǎn)活動，機械生產(chǎn)代表著生產(chǎn)力與科學技術的革命性進步。從18世紀末至19世紀初，英國發(fā)生了“工業(yè)革命”后，在大工業(yè)的時代背景下，工業(yè)文化衍生成為文明進步的組成因素，其中藝術也通過工業(yè)社會的發(fā)展出現(xiàn)了全新的藝術載體形式。工業(yè)革命的標志為瓦特對蒸汽機進行了全新的改進，此后眾多的科技進步推動著機械生產(chǎn)的步伐，這場重大的生產(chǎn)方式革命性轉變迅速席卷歐洲大陸，并在19世紀傳播到北美地區(qū)。第二次工業(yè)革命是指19世紀下半葉至20世紀初的電氣時代，以美國的大量生產(chǎn)的技術革新與德國的科技領先為主導。第三次工業(yè)革命發(fā)生在20世紀后半期約在第二次世界大戰(zhàn)之后人類進入信息時代。工業(yè)革命的爆發(fā)至使工業(yè)體制與工業(yè)社會的產(chǎn)生，工業(yè)文明也隨之應運而生。工業(yè)社會的形成是在文明發(fā)展多元后并集體綜合地展現(xiàn)出的一場人類社會的革新，對待科學發(fā)展的理性邏輯思維成為這場革命的源泉。工業(yè)革命由資本主義經(jīng)濟客觀發(fā)展所帶來，它的發(fā)展代表著工業(yè)體制的產(chǎn)生與資本主義社會的發(fā)展。在1870年左右，新的藝術價值取向開始在歐洲蔓延，藝術家的創(chuàng)作開始與哲學、科學、民族、社會等因素相結合，拓展出藝術的形式語言性、表現(xiàn)性、裝飾性等語言探索。藝術家個體的精英化精神，取代了美術創(chuàng)作的群體化標準，個性語言成為藝術表達的宗旨。工業(yè)革命之后，機器生產(chǎn)帶來大工業(yè)的全新生產(chǎn)模式，它取代了手工業(yè)時代以勞動力為基礎的生產(chǎn)模式。生產(chǎn)模式的全新確立，產(chǎn)生了在工業(yè)流程中出現(xiàn)的具體分工，產(chǎn)品的生產(chǎn)與設計出現(xiàn)了與傳統(tǒng)手工業(yè)制造工匠完成制造與設計模式的區(qū)分。在社會分工上，設計成為單獨領域從生產(chǎn)過程中脫離出來，在這種情況下，大工業(yè)的生產(chǎn)方式與傳統(tǒng)的藝術觀念出現(xiàn)矛盾，此時藝術設計出現(xiàn)依賴工業(yè)的機械生產(chǎn)，而并不關心產(chǎn)品的藝術性與普通人的關系的問題，工業(yè)生產(chǎn)流程化帶來產(chǎn)品質量的粗陋，產(chǎn)業(yè)技術開發(fā)人員與工廠雇主只關心工業(yè)產(chǎn)品的營銷與技術和材料的更新，對產(chǎn)品的藝術性與實用性持不屑態(tài)度。
一、亨利伯格森的哲學理論與現(xiàn)代藝術。
工業(yè)發(fā)展與科學進步帶來人們生活和思想的轉變，思想觀念開始追求全新的藝術形態(tài)，努力尋找著全新的思維拓展領域，發(fā)掘著主題的深刻性，生活的瞬息萬變成為創(chuàng)作觀察的切入點，其觀念的產(chǎn)生依附于工業(yè)發(fā)展后社會出現(xiàn)的現(xiàn)象。法國哲學家亨利伯格森的哲學觀點對現(xiàn)代派藝術影響巨大，為現(xiàn)代藝術的發(fā)展提供了理論思想。伯格森對人的思維中理性成分持批判態(tài)度，他主張藝術創(chuàng)作要避免理性將事物的真實性所帶來的靜止。他提倡運用人的直覺，因為直覺會持續(xù)推動事物變化的量，并延續(xù)事物的運動。事物的存在是發(fā)展的，在發(fā)展中保持運動的方式，也是事物相互作用中延續(xù)的過程。伯格森認為人類思維與生存意識的解放可以通過藝術的方式進行，它可以觸發(fā)人類在既定社會標準中釋放和投入對生命本質的需求。在藝術形式中，無論是一幅繪畫、一件雕塑、或是一首樂曲，其作品功能會讓人產(chǎn)生聯(lián)想與思維的跳躍，藝術成為精神載體的途徑來自作品在欣賞者中產(chǎn)生的共鳴，作品的來源出自作者的思想濃縮與對物質事物的提煉，在這里，伯格森的藝術主張為“精神物質主義”。時間作為理論使得帕格森理論為對19世紀末期出現(xiàn)的新型藝術的解釋帶來啟發(fā)性的含義，在藝術創(chuàng)作中，時間作為無休止的運動規(guī)律影響著藝術作品產(chǎn)生的即興感，其意在突出和重視作品產(chǎn)生過程的靈感。這一點從印象派開始，藝術創(chuàng)作與作者主觀感受便密不可分，作品以分離似的色彩附著于繪畫形式之中，使作品明晰作者的瞬間感受。藝術家的內(nèi)心活動更加清晰地在藝術創(chuàng)造中顯露，在觀者的思維推動下，聯(lián)想、記憶、情感觸碰在與藝術作品的互動中出現(xiàn)新的感知觸碰。在科學技術與意識形態(tài)發(fā)展的推動下，19世紀以后的現(xiàn)代藝術開始與人的思維產(chǎn)生共識，并逐漸成為新型社會意識形態(tài)中藝術發(fā)展的主流。
二、包豪斯學院與現(xiàn)代藝術教育。
工業(yè)進步帶來物質的豐富，在18世紀末，歐洲開始出現(xiàn)重視科學與發(fā)展的客觀思維，這種對自然物質發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的過程的重視，至使歐洲社會的思想和經(jīng)濟得到快速發(fā)展。物質的迅速發(fā)展與進步的同時，道德、精神、審美取向等并未和物質的發(fā)展同步。在工業(yè)鏈條中，人的主導意識開始服從機械生產(chǎn)的束縛。第一次工業(yè)革命的`伊始階段，歐洲的復古風潮為工業(yè)設計的實用性帶來不切實際的繁瑣矯飾。英國人威廉莫里斯在19世紀后期發(fā)起了藝術與手工業(yè)運動，但是莫里斯在這場運動中過分強調藝術家的獨立性，而脫離了大工業(yè)產(chǎn)業(yè)化模式，這使他未能解決新興產(chǎn)品技術與藝術觀念的矛盾。20世紀初出現(xiàn)的新藝術運動，也未對大工業(yè)革命性生產(chǎn)作出明確的判斷。德國現(xiàn)代藝術史的代表人物海爾曼穆特修斯針對英國的藝術設計的問題，確立了以藝術設計的形式解決大工業(yè)生產(chǎn)與手工制造之間的矛盾。德國工業(yè)同盟組織的出現(xiàn)，為美術融合于工業(yè)社會做出了巨大貢獻，包豪斯的創(chuàng)始人格羅皮烏斯在青年時代成為該組織的重要成員。作為現(xiàn)代藝術設計教育的誕生地，德國包豪斯學校的教育理念將工業(yè)社會的發(fā)展與藝術關于美的功能進行了現(xiàn)代含義的協(xié)調，將藝術的審美與技術發(fā)展融合于一體。格羅皮烏斯致力于在設計中向無生命的工業(yè)產(chǎn)品注入生命力，探究歷史上美術家將造型觀念融入各個領域的現(xiàn)象進行研究，推崇在歐洲古代的眾多畫家涉獵很多設計領域。格洛佩斯是德國現(xiàn)代主義建筑的大師，包豪斯的校舍由他親自設計，并遵照建筑的功能規(guī)律與實用性，突出現(xiàn)代工業(yè)技術材料與建筑結構功能的特性，發(fā)揮建筑自身構成所表現(xiàn)的美學特征。這些校舍成為包豪斯建筑設計的開端，開創(chuàng)現(xiàn)代主義建筑的先河。在包豪斯的教師隊伍中包括了眾多的現(xiàn)代藝術的大師，抽象藝術的先驅之一瓦西里康定斯基在包豪斯承擔現(xiàn)代構圖理論知識的課程，《點、線到面》的出版將美術中的組成因素，分化成構成要素之間的關系。俄國的至上主義和構成主義的理念被康定斯基帶入包豪斯的教學之中，他強調將線條的變化引入畫面的節(jié)奏的關系，在空間中創(chuàng)造出線條的三維變化，將藝術思維方式建立于想象、分析具象與抽象元素之間的內(nèi)部聯(lián)系。他將繪畫的抽象元素作為展開思想與精神的方式，在教學中，通過作品的實例來對學生進行實際的啟發(fā)。另一位在包豪斯執(zhí)教的現(xiàn)代派藝術的代表人物瑞典藝術家克利，他被贊譽為最富詩意的造型大師，在克利的藝術中，他將圖像分解成幾何的形式與色域之間的體塊。他的藝術圖像風格多變，在物象的選擇上運用色彩來穿梭于具象符號與線面節(jié)奏之間的變換。由于他的繪畫主題充滿了幻想與奇妙，使他的藝術被視為超現(xiàn)實主義繪畫的范疇。他將個人情感與繪畫中創(chuàng)造性的要素聯(lián)系起來，將客觀存在的事物轉換成思想的意識形態(tài)。在設計中，包豪斯的教育方式使學生在熟悉現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)技術方式的同時，并尋找現(xiàn)代設計中的規(guī)律性發(fā)展。將美學理念融入工業(yè)機器的生產(chǎn)復制方式中，形成一種簡便明快的工業(yè)生產(chǎn)形式，將工業(yè)設計中的現(xiàn)代性推向了一定的高度。包豪斯的教育理念與其教育過程，形成了現(xiàn)代設計理念誕生的過程。同時，包豪斯在其美學中也出現(xiàn)對構成主義的過度關注，為突出工業(yè)產(chǎn)品設計上的材料學與設計形式的簡約而忽略人在使用過程中的情感需求。在現(xiàn)代主義藝術思潮中，包豪斯學校把現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)與傳統(tǒng)手工制造相結合，在學習過程中將教學與生產(chǎn)制作工藝相結合，并形成與實際生產(chǎn)相結合的教育體系，將藝術的形式帶給社會中的大眾，藝術的形式不在受控于階層的分化中，同時，它將現(xiàn)代技術革新融入生產(chǎn)設計之中，大大降低了生產(chǎn)成本，通過現(xiàn)代材料的功能化應用從而提高生產(chǎn)效率，藝術開始走入普通人的現(xiàn)實生活之中。
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藝術符號學論文篇七
：通過分析藝術類高職院校計算機基礎課程的現(xiàn)狀，提出一些相應措施。首先，通過展示計算機在各方面的應用實例體現(xiàn)計算機的重要性，引導學生樹立正確的學習態(tài)度；其次，實際教學中，采用演示教學法、分層教學法、項目教學法以達到更好的教學效果；最后，科學制定考核辦法，提高教學質量，促進教學相長。
隨著信息時代的到來，計算機應用已經(jīng)滲透到社會的各個領域，正在改變著人們的工作、學習和生活方式。熟練掌握計算機技能，不但可以提高工作和學習效率，更是信息時代對人才培養(yǎng)的新要求。合適的教學方法，有助于學生利用有限的課時學到更多更實用的計算機知識，增強就業(yè)競爭力，更好地適應當前社會信息技術的發(fā)展現(xiàn)狀。
1.1藝術類高職學生特點
由于所在學校的師資、對信息技術重視程度不同，再加上學生個人家庭經(jīng)濟、愛好等不同原因，學生剛入學時所具備的計算機水平參差不齊。藝術類學生平時重視個人在專業(yè)方面的學習，而對于公共基礎課，尤其是計算機基礎課，大多存在無所謂的態(tài)度，導致學生對計算機課的學習熱情不高，重視程度不夠。
1.2教學內(nèi)容與專業(yè)課結合不夠
高職院校計算機基礎課程一般分為計算機基礎、計算機操作系統(tǒng)、辦公軟件、網(wǎng)絡應用基礎幾大塊，這些內(nèi)容理論性強、且實際操作多，對于邏輯思維能力較弱的藝術類學生來說，無形中增加了壓力，導致學生興趣降低、主動性不強。另外，藝術類學校的學生多是表演類專業(yè)，平時學習中較少用到計算機，計算機基礎課程與學生專業(yè)課銜接不夠，一定程度上也會造成學生積極性不高。
教師首先要明確計算機基礎課的教學目標。教師要注意結合學生的計算機基礎掌握能力和學生的認知特點，明確制定教學的三維目標。即為知識與能力（knowledge&skills）；過程與方法（process&steps）；情感態(tài)度和價值觀(emotionalattitude&values)[1]。創(chuàng)新教學方法，激發(fā)學生的學習熱情，提升學生對計算機知識的理解和計算機操作的掌握能力，同時也要關注學生在學習過程中的情感發(fā)展，培養(yǎng)學生的學習興趣。
2.1引導學生樹立正確的學習態(tài)度
在社會快速發(fā)展的今天，計算機已經(jīng)融入我們生活的點點滴滴，計算機與各行各業(yè)都有緊密的聯(lián)系，計算機的廣泛使用使現(xiàn)代社會要求各個專業(yè)的大學生都應該具備計算機基礎知識，計算機能力作為一項基本能力越來越被用人單位重視，所以計算機能力的重要性不容忽視。第一堂課，用多媒體展示并講解計算機在各個行業(yè)的應用，尤其是在學生所學專業(yè)的應用，通過刺激學生感觀，告訴學生計算機的重要性以及與自身專業(yè)的相關性，激勵學生的學習積極性，引導學生樹立正確的學習態(tài)度，以達到理想的教學效果。
2.2運用多媒體網(wǎng)絡系統(tǒng)進行“廣播”演示教學
在課堂教學中，如果僅僅通過“灌輸式”的教學方式開展教學活動，會使計算機教學活動毫無生氣，顯示不出計算機基礎課程的特點，起不到好的教學效果。計算機基礎課程偏重于操作能力的培養(yǎng)，所以，最好的教學法就是演示教學。利用多媒體網(wǎng)絡系統(tǒng)教學軟件進行“廣播”演示，每一步操作都清晰明了，使學生能夠快速、直觀地理解和掌握知識。講解完畢后，通過網(wǎng)絡系統(tǒng)可以將操作任務及相關素材快速地發(fā)送到學生電腦供學生練習，極大地節(jié)約了傳送文件的時間。利用多媒體網(wǎng)絡系統(tǒng)教學軟件，可以實現(xiàn)教師機對學生機的監(jiān)督、演示、操控等操作。教師可以對個別有問題的同學進行輔導，使問題及時得到解決，提高了教學效率。另外，教師可以將某個學生機上的內(nèi)容展示給其他學生，通過讓學生來示范講解，增加課堂互動，活躍課堂氣氛，提高學生的學習積極性，并通過展示好的作業(yè)，讓學生看到自身差距，激勵學生做得更好。最后，課程結束前，利用網(wǎng)絡系統(tǒng)收取學生作業(yè)，可以及時地掌握學生的課堂學習效果。
2.3實行分層教學
由于新生入學時的計算機水平參差不齊，基礎好的學生在中學時代已經(jīng)掌握了計算機的基礎知識，而來源于經(jīng)濟不發(fā)達地區(qū)的學生，幾乎沒有接觸過計算機，對于高強度的教學內(nèi)容難以接受。針對學生客觀存在差異，采用分層教學。分層教學不但符合因材施教的原則，而且可以滿足不同層次學生的學習需求。在新生入學時做一次摸底測試，根據(jù)考試結果對學生進行分組，同組學生座位靠近，便于集中指導。對于基礎較差的學生，重點講解基礎，由教師帶領學習，完成每次課的基本操作任務，掌握基本知識和基本技能，而對于基礎好的學生，除了完成課堂基礎操作任務外，提高任務難度，多給他們創(chuàng)造獨立學習思考的機會，注重培養(yǎng)他們運用計算機知識解決實際問題的能力。
2.4采用項目教學法
只進行單純的演示教學，學生沒有壓力和動力，很難發(fā)揮學生學習的主動性，所以要運用項目教學法。項目教學法是近年來在計算機基礎教學上得到廣泛應用的方法，采用學生工作和生活有關的項目，利用任務驅動式的方法，調動學生學習的主動性和自覺性，通過完成任務得到清晰的思路和方法，提高學生解決實際問題的能力，鞏固了課堂所學知識。在講授新的內(nèi)容時，可以展示一些與專業(yè)相關的好作品，讓學生了解計算機在當前所學專業(yè)的應用領域，還可以讓學生事先預習，尋找一些優(yōu)秀作品上交給老師進行展示，然后讓學生自己進行制作并演示，這樣不僅可以激發(fā)學生學習的興趣，吸引學生認真學習，還可以幫助學生快速地掌握所學到的理論知識[2]。要開展任務驅動式教學，要考慮基于什么樣的載體，即選具有職業(yè)特征的典型工作任務[3]。在選擇項目案例時，考慮與學生專業(yè)相結合，提高學生的學習興趣。根據(jù)不同專業(yè)布置不同的任務，比如，在布置“powerpoint20xx”項目作業(yè)時，要求旅游管理系的學生以“介紹一個旅游勝地”為主題完成ppt制作，而對于舞蹈系的學生，要求學生以“舞蹈”為主題完成ppt制作。學生在完成項目的過程中，每個人的思路、方法不盡相同，對于學生在操作過程中遇到的問題，教師指導學生分組討論解決問題，變被動學習為主動學習，學生在討論中通過對比不同方法的優(yōu)劣，取長補短，加深對知識的理解，提高了問題解決能力。
考核評價對老師和學生都有一定的指導作用。一方面檢測學生對知識的掌握程度，一方面檢驗教師的教學目標是否達到，還有哪些方面需要改進。根據(jù)學生特點和課程特點，科學合理地安排教學方法和考核辦法，有助于收到更好的教學效果，最大限度地發(fā)揮學生的主觀能動性，提高學生的計算機應用能力。對學生計算機課程的考核，以學生的實際操作技能和利用計算機解決實際問題的綜合能力為主，采用考勤、平時作業(yè)、和機試三項計算期末成績，其中考勤和平時作業(yè)占30%，期末成績占70%?？记谥剖潜苊鈱W生自由散漫，首先從形式上引起學生對計算機基礎課程的重視，平時作業(yè)主要是每一部分知識對應的項目案例練習，檢測學生對所學知識點的掌握情況，針對計算機基礎知識課程獨有的操作性強的特點，期末考試采用上機形式，重點考查學生利用計算機解決實際問題的能力。考試時采用計算機考試系統(tǒng)，學生隨機抽題，系統(tǒng)自動評分。一方面避免抄襲現(xiàn)象，一方面避免評分過程中出現(xiàn)人為誤差，體現(xiàn)公平公正。
藝術類高職院校的計算機基礎課程與藝術類專業(yè)融合進行創(chuàng)新教學還有待于進一步探究，實際教學中，教師要根據(jù)學生特點和教學內(nèi)容選擇合適的教學方法進行教學，通過不斷創(chuàng)新教學方法，吸引學生注意力，激發(fā)學生的學習興趣，從而提高學生運用計算機解決實際問題的能力。
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藝術符號學論文篇八
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藝術符號學論文篇九
為適應素質教育的需要，近年來又在各教學領域實行新課程改革。20xx年，教育部頒發(fā)了《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業(yè)課程指導方案》，在教育部的指導下，高校音樂課程改革的步伐逐步加大，改革力度也日漸深化，取得了豐碩成果。然而，在課程改革的同時，各高校在音樂藝術教材中也發(fā)現(xiàn)了一系列的問題，針對其中的問題，及時作出針對性的解決對策，對于深化課程改革非常必要。
自改革開放后一些高校開設音樂藝術教育課以來，由于教材建設沒跟上時代的步伐，很多學校都在使用音樂專業(yè)的專門教材。直到20世紀80年代后，我國才有了一系列針對普通高校音樂教育的教材問世，現(xiàn)將80年代至今公開發(fā)表的部分具有代表性的音樂教材列表如：左面這個表格并不能全面反映大學音樂教材使用的情況，但可看出，無論是出版的數(shù)量還是規(guī)模，近年來音樂藝術類教材都有“百花齊放”的趨勢，這也造成各高校教材使用的魚龍混雜。綜觀高校音樂教育，教材的使用往往根據(jù)教師自己的意志，很少考慮到學生的具體情況，對學生所缺亦無針對性的舉措。
（一）高校音樂藝術教材存在的問題。
1.教學理念缺乏科學性和針對性。由于教材建設的不完善，各高校所使用的音樂教材也都相對落后，其中最突出的問題是教材缺乏科學性和針對性。對此，《全國學校藝術教育發(fā)展規(guī)劃（20xx一20xx）》強調:“重視普通高校藝術教育教材建設，逐步建立高校藝術教育教材的評審制度，積極推薦一批質量高、特色鮮明、深受學生歡迎的藝術教育教材?！币魳凡⒉粏渭冎皇且魳罚侨诤狭嗣褡逦幕?、民族心理等諸多因素在內(nèi)的藝術感官享受，應具有一定的教育性和科學性。另外，高校音樂藝術是針對大學生的，教材的開發(fā)也應有針對性地符合和適應大學生的心理特點。
2.教材設置不規(guī)范，內(nèi)容單調陳舊。受傳統(tǒng)教學思想的影響，音樂教材的編寫依然沿襲了過去“正統(tǒng)教育”的模式，教材所選歌曲大都以歌頌、贊揚為主，對民族、民歌、民間生活的關懷不夠，且依舊趨向于集中思維，缺乏個性培養(yǎng)。一些音樂入門所須掌握的內(nèi)容沒能在教材中足夠體現(xiàn)。[1]但這一內(nèi)容在大學音樂教育中并未得到足夠的重視，一些普通高校音樂教材談之甚少，因此，高校音樂教材的編寫和使用，還存在著相當程度上的不規(guī)范性。
3.教材的結構和內(nèi)容與學生身心發(fā)展不符。說話辦事要講究因人而異，教學也應根據(jù)對象的不同而采取不同的內(nèi)容和方式。具體說來，教材的設置和編排應最大限度地符合所針對對象的心理特征和年齡特征。高校音樂教材的教育對象是20多歲的青年學生，他們已形成了尚不完善的對世界和對人生的看法，教材的內(nèi)容會使之對社會和世界的看法形成一定影響。綜觀當今高校音樂教材，其內(nèi)容有很多不適宜大學生之處，有的過于淺顯，激不起興趣；有些內(nèi)容過于專業(yè)性，超出了理解能力；還有一些內(nèi)容民族性、社會化過強，不符合當代大學生的身心特點，這些問題都不利于高校學生音樂素養(yǎng)的提高。
（二）音樂藝術教材改革的必要性分析。
面對高校推行藝術教育改革大潮的步步逼近，音樂藝術教材的改革不單單源于當今教材中的種種弊病，而且也是時代的要求。隨著經(jīng)濟的高速發(fā)展，社會上亟須全面發(fā)展的人才，這種發(fā)展應是與時俱進的，表現(xiàn)在教育層面，音樂藝術教材的改革就顯得十分必要。
1.素質教育和新課程改革的需求?！八囆g教育是美育的重要實施手段，而音樂教育則是藝術教育的一個重要科目。”[2]由此可知音樂藝術教育是素質教育美育功能實施的要求。新時代的優(yōu)秀人才，不僅要掌握較高的專業(yè)技能，且應具有較高的審美能力和高雅的藝術情操，而音樂藝術教育則是培養(yǎng)學生高雅情趣和人格修養(yǎng)的不可替代的因素。因此，新課程改革要求音樂藝術教材能夠從培養(yǎng)學生想象力、創(chuàng)造性、動手能力等方面入手，力爭做到與時俱進。
2.音樂藝術教育功能轉變的必然要求。新時代的知識分子已越來越不滿足于“死讀書”“讀死書”，無論是時代的需求，還是自身發(fā)展的必然，不得不承認傳統(tǒng)的讀書方式已不能滿足人們追求新知的要求。隨著社會的發(fā)展，個人的發(fā)展完善逐漸成為大眾追求的人生理想，完善自我的方式多種多樣，可以是讀書娛樂，可以是運動鍛煉，在人類追求自我完善的過程中，藝術教育成為大眾的首選。蔡元培認為：藝術教育不僅僅有助于美育的發(fā)展，還能夠幫助德育的培養(yǎng)，能夠通過藝術美發(fā)展真知、啟迪人的善良品質。也正是源于此，藝術教育的功能也悄然發(fā)生著變化。傳統(tǒng)觀念里，音樂藝術是正統(tǒng)教育的附屬品，具有陶冶情操、培養(yǎng)情趣、休閑娛樂等種種作用，如今，音樂藝術已不僅僅依附于正規(guī)教育，而是同正規(guī)教育趨于平等，且成為人們追求完美人生的必需，是一個人人生發(fā)展應當具備的基本素質。正是音樂藝術教育這一功能的轉變，要求相關教材也能跟上人類思想的腳步，朝著面向人的完善發(fā)展的方向邁進。
（一）轉變教育觀念，重視普通高校音樂教材的編寫。我國藝術教育之所以起步晚，就是源于在人們的觀念里并未形成真正的藝術教育思想，多數(shù)家長依舊認為音樂、美術等藝術課程等同于“玩兒”，與學習無關，更與教育無關。雖然有些人已意識到了藝術教育對于培養(yǎng)全面人才的必要性，但由于力量不足，沒能推動整個思想觀念的轉變。因此，國家把藝術教育納入國家教育體系是必要的，通過政策導向指引各地、各校切實推行更是必不可少的舉措。只有這樣，高校教育才會真正把音樂教育納入其教育系統(tǒng)中去。另外，國家應通過獎勵、經(jīng)費資助、政策激勵等措施加強音樂藝術教材的編寫力度，并從中選出一些具有代表性的優(yōu)秀書籍作為普通高校音樂教育的指定教材，改變高校教材使用混雜不堪的現(xiàn)象。
（二）新教材的編寫要適合大學生的身心狀況。作為一種教學工具和教學手段，只有適合學生的教材才是好教材，且教材的合適與否直接影響到課堂效果。目前高校開展音樂教育所使用的教材中存在著的諸如內(nèi)容、結構方面的一些問題，并不符合當代大學生的身心特點，也不適應時代發(fā)展的要求。因此，變革或重新組合音樂教材中的內(nèi)容、結構是必要的。新教材應考慮到教育對象是基礎薄弱非音樂專業(yè)學生，內(nèi)容應以簡單欣賞藝術作品、介紹作品創(chuàng)作背景以及講述基本樂理和中外音樂發(fā)展史為主，不應涉獵過多的音樂流派、音樂風格等內(nèi)容，這也是超出學生能力和知識范圍的?？偟膩碚f，應以學生的現(xiàn)實需求來編寫合適的音樂教材。
（三）教材內(nèi)容要兼具科學性與藝術性。教育的目的是促進人的發(fā)展，音樂教育同樣不例外。因此，為教育服務的教材的編寫也應以“育人”為原則。顯然，作為藝術教育中一個重要的分支，音樂教材無疑應當以藝術型為主。
總之，要切實落實素質教育的成果，跟上新課程改革的步伐，改變當今高校音樂藝術教育薄弱、落后的現(xiàn)狀，以政策為引導，以經(jīng)費為補充，以教育改革為理念導向，以科學性、藝術性為指導的新教材改革勢在必行。只有在認真研究大學生思想現(xiàn)狀和素質教育改革方向的基礎上，與時俱進地變革舊教育體系的不合理內(nèi)容，添加適應時代發(fā)展的新教學理念，才能體現(xiàn)音樂教育的“美育”的功能，實現(xiàn)素質教育新發(fā)展。
藝術符號學論文篇十
摘要：
著名心理學家皮亞杰很早就指出，兒童及其同伴形成的關系無論在形式上還是在功能上都與兒童和成人的關系不同。因為在同伴交往中，兒童之間的關系是平等的。兒童可以有大量的機會來檢驗自己與同伴發(fā)生沖突的觀點和看法，協(xié)商和討論同伴提出的各種想法，決定認同或排斥某個看法。
幼兒只有在與同伴友好的交往中，才能學會在平等的基礎上協(xié)調好各種關系，充分發(fā)揮個體活動的積極性、主動性及創(chuàng)造性，從而更好地認識自己、評價自己，為將來更好地適應社會打下基礎。
在幼兒交往過程中也存在著相應問題，等待我們?nèi)ソ鉀Q。
關鍵詞：幼兒;交往;問題。
一、幼兒伙伴交往的重要性。
(一)、同伴交往有利于幼兒語言表達能力，思維能力等得到發(fā)展。
1、現(xiàn)狀分析。
一個整天一個人玩的小朋友他不用與他人對話，不用思考，自己一個人玩，而與同伴一起的小朋友則不同，他需要對話比如：兩人同樣在玩玩具，他們可能會交換玩具，那么他就要想辦法進行交換，借我玩一下或我們交換玩好嗎?如果遇到拒絕，他還會想出其他辦法，他必須通過自己的語言表達出自己的意思提出自己的看法，再如：兩人同樣玩玩具，他們會邊玩邊聊“我是什么”，會手舞足蹈，充分發(fā)揮想象出和別人不同的東西，幼兒也會兩人商量玩游戲，在玩游戲的過程中幼兒會商量玩什么游戲，怎么玩，什么規(guī)則，這些幼兒都需要表達，當然兩人交往過程中幼兒會出現(xiàn)矛盾或吵架，有些家長怕幼兒吵架不讓幼兒玩，其實吵架也是幼兒語言表達能力鍛煉的機會，一些幼兒在吵架中口齒變的伶俐，用語豐富，不過幼兒前一分鐘“敵人”，一分鐘后又成了好朋友。又會玩的很開心。在這里幼兒不得不去認識、理解他人的愿望。
2、情感與觀念。
幼兒必須學會處理與自己不同的觀念，協(xié)調自己與他人的關系，幼兒同伴交往中，會模仿他人的語言。幼兒在同伴游戲中練習語言表達機會多，在游戲中很輕松很愉快的學習了;在幼兒園，教師創(chuàng)設角色區(qū)讓幼兒學習是很好的，當然幼兒在同伴交往中需要家長朋友的正確引導，還要教幼兒一些交往技巧，促進幼兒人際交往能力的發(fā)展。
(二)、幼兒同伴交往促進幼兒自信心的發(fā)展和社會交往能力。
1、幼兒之間的交往有著成人所不能替代的重要意義。
幼兒在角色區(qū)“小超市”的表現(xiàn)，他們可以象社會上的人一樣，自由表現(xiàn)，說錯了不會被罵，可以自己定價位，收銀員等超市人員還可以通過招聘等方法選取。這樣，孩子們可能會在一片笑聲中而過。
2、幼兒自信心的發(fā)展。
幼兒在與同伴交往時他們會把自己最好的表現(xiàn)出來，他說的話做的游戲也會被他人所采納接受，幼兒的自信心會得到發(fā)展，幼兒的自信心得到發(fā)展又會引起更強的交往主動性。如：一次小朋友在休息時間把我教的兒歌《小老鼠》變成了拍手歌，看到我肯定的眼神，她們玩得更起勁并希望在其他小朋友面前展示。
(三)、幼兒同伴交往有利幼兒身心健康。
1、伙伴交往的表現(xiàn)。
伙伴的行為是相互作用相互影響的，同伴間相互交往，他們會相互學習，學習他人的知識、經(jīng)驗得到互利，會懂得等待分享和謙讓，還會使幼兒身心愉快，當一個幼兒遇到困難、心情不好時，如果與同伴一起玩，馬上就會眉開眼笑。
2、同伴交往的作用。
幼兒在交往中會遇到各種各樣的問題，他們會積極地動腦筋想辦法解決問題，問題的解決還可以使他們發(fā)現(xiàn)與體驗自己的能力，產(chǎn)生勝任感與成就感。有利于自信心與進取心的培養(yǎng)，又學習了解和理解他人的想法、觀點，情緒情感形成和發(fā)展了幼兒的同情心和與人相處的能力，學習了自我控制謙讓。
幼兒同伴的交往有著重要的意義，新的世紀對新一代有更高的要求，他們不僅要有高智商的頭腦，健康的身心，更要有適應現(xiàn)代化社會發(fā)展所需要的交往能力，幼兒年齡小不懂事，容易發(fā)脾氣，作為培養(yǎng)祖國花朵的我們，要幫助他們建立好的同伴關系，鼓勵幼兒多結交新朋友，與同伴建立起平等友好的關系，培養(yǎng)幼兒人際交往的積極情感，幫助他們獲得社交技能，讓他擁有良好的心態(tài)，樂于與人交往，品德優(yōu)良，人格健康的人。
二、幼兒伙伴交往中存在的問題及原因分析。
(一)、幼兒同伴交往的現(xiàn)狀及存在的問題。
1、普遍問題。
當前在兒童同伴交往中普遍存在的一個突出問題就是以自我為中心。以自我為中心的幼兒為人處世總是以自己的興趣和需要為出發(fā)點，從不顧及他人。他們固執(zhí)己見，很少關心他人，與他人不能和睦相處;只注重自己利益的得失，從不考慮他人的利益。我國由于實行計劃生育政策，現(xiàn)階段的兒童大多是獨生子女，他們在家庭中享有特殊的地位，在與同伴交往的過程中以自我為中心就成為一個更加嚴峻的問題。在與自己的興趣和需要發(fā)生沖突時，他們往往表現(xiàn)得情緒變化過快或過于激烈。
2、心理特征。
有的孩子在同伴交往中表現(xiàn)得較孤僻、任性，不愿意和小朋友一起游戲，不愿意參加集體活動，常常悶悶不樂，甚至過分敏感。他們喜歡一個人呆在一邊，不愿讓別人接近他，更不會主動地與同伴玩合作游戲。這些幼兒有時還伴有小心眼、愛鉆牛角尖的現(xiàn)象。這些不合群的心理特征嚴重影響著幼兒身心的健康發(fā)展。
3、特殊現(xiàn)象。
除了以上所說的以自我為中心和孤僻、不合群等不良行為的存在外，還存在一種更為嚴重的問題，即：有些幼兒有明顯的侵犯他人的行為，如：罵人、踢人、推人、對別人吐口水、爭搶玩具、叫別人外號、故意刁難小朋友等。這些行為如不及時矯正，會逐漸使幼兒形成驕橫無理、脾氣暴躁、冷酷無情等不良情緒。
(二)原因分析。
引起幼兒同伴交往問題的原因是多方面的。這些原因包括幼兒先天素質和自身心理的發(fā)展，家庭、托幼機構以及社會等方面的影響。從收集的資料來看，家庭、托幼機構及社會的影響是比較廣泛的。主要表現(xiàn)在以下幾方面：
1、家庭因素的影響。
幼兒生活中第一個接觸到的環(huán)境就是家庭環(huán)境。父母對子女的教養(yǎng)態(tài)度與方法、家庭人際環(huán)境及家庭結構對幼兒的人際交往的影響特別重要。
父母錯誤的教養(yǎng)態(tài)度與方法(過分保護、溺愛、粗暴、冷漠等)對幼兒的人際交往都會產(chǎn)生不良影響，甚至引起心理問題的發(fā)生。而父母對幼兒的過分保護和溺愛，對現(xiàn)在的獨生子女家庭來說，已成普遍問題。家長往往對獨生子女處處包辦代替，從而也限制他們活動的范圍和機會，使孩子很少獲得待人接物的經(jīng)驗。當孩子與小朋友發(fā)生爭執(zhí)時，因怕自己孩子吃虧，也會立即去干涉，甚至不讓孩子與小朋友交往。父母的過分保護，限制和剝奪了孩子與人交往的機會，使孩子失去與他人交往的興趣，在交往中表現(xiàn)出退縮現(xiàn)象。對孩子溺愛的父母易對子女遷就，使孩子養(yǎng)成嬌氣、任性的性格，這會導致孩子與同伴交往時不會和同伴友好合作，隨心所欲，形成唯我獨尊的不正常心理。也有些家長對孩子粗暴和過于嚴厲，父母親的粗暴對幼兒是一種不愉快的經(jīng)歷。孩子在這種環(huán)境下容易形成自卑、膽怯、孤僻和畏縮等不良心理品質。甚至由于模仿與學習，孩子還常常會表現(xiàn)出攻擊性行為，使其他的小朋友不愿與其交往。
良好的家庭人際環(huán)境，有利于孩子與同伴的交往，而缺乏交往的家庭環(huán)境，則會影響他們的同伴交往。獨生子女生活在以父母為伙伴的家庭環(huán)境之中，他們沒有與兄弟姐妹共同生活的經(jīng)驗，因此父母之間，父母與他人之間，以及父母與孩子之間的交往為他們學習人與人之間的交往技能和行為提供了重要源泉。如果沒有人以平等的身份與他們交往，容易使獨生子女產(chǎn)生一切都是為他而存在的想法，表現(xiàn)出極強的利己性和以自己為中心。父母與他人的交往態(tài)度與方式也極易成為孩子與同伴交往的模型。
在家庭結構中，父母的離異或不和對孩子的影響極大。在沒有雙親或雖有雙親卻沒有愛的家庭中，孩子常因缺乏愛而不能有正常的安定情緒。由于喪失感、挫折感、不安全感等而產(chǎn)生的欲求不滿，使他們形成了攻擊、破壞的行為習慣，這對幼兒與他人交往的消極影響是顯而易見的.。
2.托幼機構及社會的影響。
托兒所和幼兒園是幼兒最早較正規(guī)地加入的集體生活環(huán)境，對培養(yǎng)幼兒社會適應能力起著決定性作用。幼兒從家庭走進集體環(huán)境，會對教師有著很大的依賴性，因此建立良好的師生關系是非常重要的。如果教師未能與幼兒建立起親密、融洽、協(xié)調的關系，就會導致幼兒心理上的不平衡，從而也導致了幼兒與同伴之間交往的不協(xié)調。如果教師沒有注意到愛撫、關心、尊重和認可幼兒，甚至經(jīng)常冷落或者懲罰幼兒，這會使幼兒產(chǎn)生不安全感，容易在心理上造成壓力，進而產(chǎn)生孤僻、冷漠、不合群等交往特征。
由于我國社會文化背景方面的復雜原因，教師對兒童人際關系這一維度上的心理健康判斷標準重視得不夠。在長期的習慣思維中，我們往往過于強調人的呆板的角色等級地位，即老師就是老師，任務是教學，學生在學校，任務當然是學習。在學前教育領域也是如此，教師往往容易忽視幼兒的平等、自由的交往活動。也有一些教師認為，是否樂于與人交往僅僅是幼兒個性的特征所致，從而不重視為幼兒創(chuàng)造良好的交往環(huán)境。在今天以“知識”為中心的教育體制下，即便人們重視兒童的人際交往，也只是重視兒童與教師之間的交往，因為師生交往便于知識信息的交流，從而仍舊忽視具有生活氣息的同伴交往。在這一教育體制的影響下兒童缺乏與同伴交往的環(huán)境，而幼兒的所有社會意識(包括協(xié)作精神、尊重別人權利、理解社會規(guī)范、服從他人、同情他人、犧牲精神、正義感、堅韌性和服務精神等)都不是只通過說教就能掌握的，只有在與其他孩子一起進行的交往和游戲活動中，才能真正體會，真正理解，真正學到并能在生活中適時有效地應用之。
三、可采取的教育措施及對策。
交往是孩子的天性，幼兒良好的社會性人格特征是通過與他人尤其是同伴的交往發(fā)展起來的，交往也是孩子的需要和權利，應該得到尊重和滿足。交往是人的需要，也是現(xiàn)代社會對人的要求。從教育者的立場看來，家長都希望孩子能與他人交往，并希望孩子有較強的交往能力，不愿意看到孩子沒有玩伴，更不愿意孩子孤獨。教師更希望每個幼兒都能夠與同伴友好相處，互相關心。相互幫助，團結合作。幼兒也希望自己有真正的朋友和玩伴，而且這種欲望隨著年齡的增長而日益強烈。然而，在現(xiàn)實生活中，他們正在逐漸失去交往的機會，在生活中出現(xiàn)孤獨或孤立化傾向。因此，成人要為促進幼兒的交往創(chuàng)造條件。
由于城市化進程的不斷推進，幼兒交往的地點越來越少，社區(qū)在考慮環(huán)境設施時，要考慮到幼兒的特點，盡可能多設立一些公園、草坪、兒童游樂場所，使孩子有地方和別人玩，在交往中體驗與同伴游戲的快樂，培養(yǎng)幼兒的交往能力。
(二)、家長做好榜樣作用，多帶孩子走出去、請進來，鼓勵孩子與各類伙伴交往。
家庭是幼兒社會化的重要基地，家長的言行、教育模式、人際交往方式習慣、與子女交往的次數(shù)等都會影響幼兒的社會性發(fā)展。父母有意識地給孩子一些良好的社交影響，平時注意以自己真誠熱情的待人接物態(tài)度感染幼兒，并利用帶孩子拜訪親友、到鄰居家竄門等機會，讓孩子能有機會參加到自己的社交活動中去，并從成人之間的交往中受到啟發(fā)和影響。鼓勵幼兒與各類伙伴交往，了解孩子的交友經(jīng)驗與感受，引導孩子分析交友成功和失敗的原因，總結經(jīng)驗教訓，并提供相應的指導，從而不斷提高孩子與同伴交往的水平。
幼兒園是同伴交往最集中的地方，幼兒園就要在創(chuàng)設條件鼓勵幼兒交往的同時，對幼兒的交往行為進行指導，可針對性地開展一些有關分享、協(xié)商、謙讓等方面的游戲。教給幼兒具體解決問題的方法，使幼兒在游戲中獲得初步的交往技能;比如：在一次的戶外活動中孩子們突然發(fā)現(xiàn)了一只蝸牛，多多激動地和我說了這件事希望得到更多相關內(nèi)容，引來許多小朋友的觀看，借此機會我請孩子們互相討論、交談，借用了一些戶外活動的時間作為隨機教育請孩子們一起討論(他們討論了：蝸牛的出現(xiàn)，飲食，繁殖等)，我做及時指導。并善于在日常生活中強化幼兒的技能，在幼兒運用已掌握的交往技能在于同伴交往的實踐中取得成功后，教師要及時給予肯定，幫助分析成功的原因，利用正強化鞏固幼兒的行為;對于攻擊性行為進行移情訓練，有目的地設置教育情景，靈活地加以引導，使幼兒能站在他人的立場上，設想他人的興趣與需要，克制自己并作出適當?shù)姆磻?，逐步矯正攻擊性行為。
(四)、加強家園共育，提高家長對幼兒同伴交往的重要性的認識。
家長是幼兒園的重要合作伙伴，幼兒園的教育離不開家長的支持與配合。作為幼兒教育的前沿，幼兒園要加強與家庭的聯(lián)系，提高家長對同伴交往重要性的認識，解放幼兒的時間和空間，積極為幼兒創(chuàng)造和提供交往的氛圍，對交往能力較差的幼兒，教師應與家長共同分析原因并給予耐心的輔導和幫助，引導幼兒多參加交往實踐活動，鍛煉各方面的能力。
總之，同伴關系是孩子最廣泛、最正常的社會關系，成人應給予尊重、理解和支持。對于不懂如何交往的幼兒，應給予正確的引導，使孩子在于同伴交往中，得到愉快的多方面的健康發(fā)展。
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藝術符號學論文篇十一
符號學與當代藝術是兩個密切相關并相互影響的領域。符號學是一門研究符號、符碼系統(tǒng)及其使用的學科，而當代藝術則是指現(xiàn)代及當代藝術的多種形式。在當今社會中，符號表達和當代藝術成為我們?nèi)粘Ｉ钪胁豢煞指畹囊徊糠?。因此，研究符號學和當代藝術的關系可以讓我們更深入地理解和欣賞當代藝術作品，以及社會和文化氛圍中的符號意義。
符號學的起源可以追溯到古代，但在當代社會中，符號學的研究成為了跨學科的熱門領域，成為了各種領域（如語言學、社會學、心理學和美學等）的交叉探討。當代藝術表現(xiàn)形式多種多樣，從繪畫和雕塑到表演和媒體藝術等。當代藝術作品具有強烈的形式和符號意義，這些符號意義需要借助符號學去理解和解析。
符號學與當代藝術的實踐不僅發(fā)生在藝術家和作品之間，也包括觀眾對作品的感知和理解。對于藝術家來說，他們使用各種符號來表達主題，傳達信息和意義。對于觀眾來說，他們需要去理解這些符號所代表的實際意義、文化和歷史背景，才能夠更好地欣賞和理解作品。在當代藝術中，符號和象征意義通常是模糊不清的，需要通過深入分析才能被正確地理解。
符號學的研究為當代藝術提供了一種分析和理解作品的框架。藝術家可以通過使用符號和象征來表達思想，同時這些符號和象征與社會和文化背景之間的聯(lián)系也得到了更深入的認識。因此，符號學成為了一種有用的分析工具，幫助觀眾更好地理解當代藝術作品。
第五段：結論。
符號學和當代藝術的研究相互依存，通過這種交叉學科的研究，我們可以更好地理解現(xiàn)代文化和藝術的發(fā)展和變化。在當代社會中，符號和符碼在日常生活和文化中扮演著至關重要的角色，并且藝術家也越來越多地使用符號和象征來表達其作品意義。因此，繼續(xù)深入研究符號學和當代藝術的關系，將有助于拓寬我們對當代文化和藝術的視野，以及深度思考現(xiàn)代文化發(fā)展的方向。
藝術符號學論文篇十二
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9、公共藝術教育與大學生心理健康關系探析。
10、日本的書法教育傳統(tǒng)。
11、淺談創(chuàng)意計算在教育類嚴肅游戲中的發(fā)展。
12、論《傅雷家書》之家庭美育方法的現(xiàn)實意義。
13、高職設計類專業(yè)互動教學中微課教學模式的應用與實踐。
14、用音樂創(chuàng)新大學生心理健康教育方式。
15、基于mooc的影視藝術類課程“翻轉課堂”教學模式初探。
16、論美育的本質及其當代使命。
17、文化軟實力視角下教師群體美育能力的培養(yǎng)與重構。
18、高職環(huán)境藝術設計專業(yè)微課程教學模式研究。
19、將音樂劇與學科教學嫁接能巧妙實現(xiàn)跨學科學習。
20、藝術類高職院校學生心理健康狀況及輔導模式初探。
21、高職動漫專業(yè)網(wǎng)絡教學資源庫的建設研究。
23、試論教育現(xiàn)代化對文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新需求。
24、藝術類高職院校發(fā)展性心理健康教育體系的構建。
25、藝術類虛擬仿真實驗教學網(wǎng)絡平臺建設研究。
26、藝術設計類課程借助慕課平臺的大眾化推廣。
27、論引進翻轉課堂教學法對藝術設計專業(yè)教學的積極意義。
28、藝術類大學生優(yōu)質健康心理教育研究。
29、網(wǎng)絡資源對藝術院校大學英語讀寫教學提升的研究。
30、亞里士多德悲劇美學在教育哲學上的蘊義。
31、中國傳統(tǒng)教育哲學的精神氣象。
32、論表達性藝術治療在心理健康教育課程改革中的應用。
33、高職現(xiàn)代教育技術專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)變化及其對策--以廣東省外語藝術職業(yè)學院為例。
34、大學生藝術類慕課課程學習現(xiàn)狀抽樣調查研究。
35、基于學習元平臺的大學生深度學習研究--以“攝影技術與藝術”課程為例。
36、團體參與式音樂藝術教育模式對大學生羞怯心理的影響。
37、藝術院校團體輔導式教學在心理健康課堂中的實踐研究。
38、運用信息技術優(yōu)化小學美術課堂教學。
39、大理定制教育的實施及其對兒童心理發(fā)展作用的質性研究。
40、高職院校藝術生心理問題及教育對策思考。
41、課堂教學中教師非言語教學藝術評價研究。
42、淺談信息技術下的中學美術教育。
43、讓美育融入學校教育全過程。
44、談談《再塑生命》中莎莉文老師的教育藝術。
45、淺析初中藝術教育與現(xiàn)代信息技術整合。
46、人文素質的美育詮釋--人文素質教育的美育內(nèi)涵研究。
47、淺談教師批評學生的藝術。
48、思想政治教育的語言藝術。
49、幼兒園多媒體美術教學實例探析。
50、以西方現(xiàn)代設計史為例探索民辦高校藝術設計專業(yè)的翻轉課堂。
51、互聯(lián)網(wǎng)+教育模式下高中美術鑒賞課的探索。
52、構建以心理健康教育為特色的體藝特色示范校。
53、改進美育的重點在基礎教育階段。
55、如何讓少兒藝術培訓回歸教育本身。
56、青島學生美育教育實現(xiàn)均衡發(fā)展。
57、河北民間美術現(xiàn)狀及引入高校教學的思考。
59、東北地區(qū)青少年傳統(tǒng)文化教育途徑研究。
60、論翻轉課堂與環(huán)境藝術教學。
61、基于信息化技術的當代藝術教育教學模式新思考。
62、淺談鼓勵教育在教學中的藝術魅力。
63、“互聯(lián)網(wǎng)+”時代藝術類教師信息化教學能力發(fā)展研究。
64、淺析當前高職藝術類“翻轉課堂”教學模式的優(yōu)勢與發(fā)展制約。
65、網(wǎng)絡新媒體對藝術類課程教學影響。
66、高等藝術院校在線課程開發(fā)的趨勢研究。
67、淺議開展群眾文化活動在少兒素質教育中的作用。
68、重視藝術審美教育在素質教育中的培養(yǎng)。
69、高職藝術類專業(yè)微課程資源建設應用現(xiàn)狀與思考。
70、美術館美術教育與多媒體結合的教學案例開發(fā)。
71、重建詩性主體：當代審美教育的獨特價值。
72、論高中音樂教學與多媒體信息技術的結合。
73、視覺文化的視角：人文社科類網(wǎng)絡視頻課程敘事策略探究。
74、職業(yè)學校教育不能缺少積極語言。
75、關于藝術團訓練提升大學生心理韌性的調查研究。
76、繪畫藝術介入高職院校團體心理輔導初探。
77、農(nóng)民工子女校外藝術教育問題與對策分析。
78、藝術院校網(wǎng)絡教學資源庫建設研究。
79、構筑教學樓外部環(huán)境的公共藝術設計。
80、藝術網(wǎng)絡教學資源建設的新定位與對位思考。
82、論素質教育視閾下藝術生的心理關注。
83、談新政策下的廣播影視類專業(yè)藝考熱的理性回歸。
84、盧梭的消極教育觀及其當代價值新探。
85、高校舞蹈教學融入多媒體教學研究。
86、美術治療在特殊兒童教育中的作用。
87、論中國現(xiàn)代美育思潮的理論起點與歷史困境。
88、虛擬卡通教師教學法的概念及意義研究。
89、論當代美育實踐：藝術與生命教育。
90、當代網(wǎng)絡環(huán)境下的藝術院校大學生心理健康教育研究。
91、“三力”與媒體并駕打造情境藝術課堂。
92、淺談誦讀教育與中國傳統(tǒng)文化的傳承。
93、多媒體教學在高校傳統(tǒng)音樂藝術教育中的價值分析。
94、構建藝術院校特色心理健康教育體系的思考。
95、美育不能局限于審美教育。
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藝術符號學論文篇十三
藝術設計專業(yè)課程體系的改革情況，不僅與該專業(yè)學生的未來發(fā)展有著直接的關系，而且對于社會發(fā)展的速度也起到?jīng)Q定性的作用，所以必須要保質保量地完成藝術設計專業(yè)課程體系的改革工作。
河南省藝術設計專業(yè)課程體系現(xiàn)狀
目前河南省的藝術設計專業(yè)課程的安排主要是以實踐課為主，以專業(yè)基礎課程為輔，以教育學生的藝術設計技能為主要的教育目標，開展教育改革計劃的。各高校的藝術設計專業(yè)的專業(yè)基礎課程主要有設計素描、設計色彩、透視、環(huán)境藝術史等等。但是不少高校所設置的設計專業(yè)基礎課程都比較傳統(tǒng)和單調乏味，令學生對藝術設計專業(yè)課程的專業(yè)基礎課程失去了學習興趣和積極性。另一方面，河南省不少高校的藝術設計課程的模式采用了“工學結合”教學模式，先讓學生在校學習兩到三年，最后一個學年是讓學生到校外的企業(yè)或者公司進行實習，甚至有些學校是安排學生一個學期進行校外實訓，另一個學期則進行頂崗實習，這種教學方式能夠幫助學生提早對于為自己未來的工作崗位、內(nèi)容以及環(huán)境等有了一定程度的了解，幫助學生未來踏入社會工作做好心理準備，確保學生的專業(yè)技能和解決問題的綜合能力能夠符合社會對該類人才的要求。但是與其他省份某部分學校所采用的“三明治”教學方式，安排學生進行“學習、實踐、再學系、再實踐”的學習方式相比較，河南省的這種普通的“工學結合”教學方式在一定程度上受到了不少不利因素的制約，例如學校與企業(yè)之間的合作制度不完善、實踐時間過短等問題，令學生在藝術設計專業(yè)課程的實踐和體現(xiàn)方面未能夠達到最理想的狀態(tài)。為了能夠幫助河南省的藝術設計專業(yè)課程體系更好地發(fā)展和完善，相關的專業(yè)教育人員必須要具有針對性地進行詳細的研究和深入的了解，商討出合適的改革措施進行改革。
河南省藝術設計專業(yè)課程體系改革過程中存在的問題
目前，我國的藝術設計專業(yè)課程體系存在著一些問題，我省現(xiàn)有的藝術設計專業(yè)課程體系改革工作的成果還不太明顯，因此，相關的專業(yè)教育人員必須要認清這些問題，才能夠提出具有針對性的改革措施：
1.藝術設計專業(yè)課程設置實踐性有待加強
不少高校在進行設計課程的時候對于學生的專業(yè)實踐重視程度不夠，令學生自身的專業(yè)技術技能的培養(yǎng)情況未能夠達到理想狀態(tài)，這主要是由于校方在制定教學目標的時候，未能夠正確認識的全面教學的重要性，忽略了學校自身的特色性和和藝術設計的專業(yè)性，令藝術設計專業(yè)課程設置工作的實踐性仍具有進步的空間，學生的專業(yè)實踐能力有提升的可能性。因此，相關的領導必須要提高藝術設計專業(yè)課程設置實踐性的重視程度，制定相關的改革措施，才能夠解決這一問題。
2.藝術設計專業(yè)課程教學內(nèi)容更新速度慢
除了校方的校園建設工作需要與時俱進以外，藝術設計專業(yè)課程的教學內(nèi)容也需要緊跟著時代的步伐，不斷進行創(chuàng)新。校方如果想要幫助學生在藝術設計專業(yè)的技能水平方面獲取得更高的造詣，那么必須時刻把握時代的脈搏和發(fā)展的特點，同時也是藝術設計專業(yè)的學生所需要掌握與時俱進的設計技能和理念。但是不少河南省的民辦院校所用的藝術設計專業(yè)教材并不能夠及時進行創(chuàng)新，教學教材中的內(nèi)容過于單調乏味，令學生容易失去對藝術設計專業(yè)課程的熱情和主觀能動性。
3.學生實踐條件的缺失及計算機軟件更新速度慢
學生實踐條件的缺失及計算機軟件更新速度較慢，在不同的院校中不同程度上均存在這一問題。學生首先需要進行實踐檢驗自己的知識體系是否完善，其次還需要配合校方為學生所提供的一定的實踐機會和條件，通過雙方的努力，提高學生的動手實踐能力。另一方面，當前科學信息技術發(fā)達，計算機軟件更新速度快，因此當學生投身到社會中去工作的時候，對于這些藝術設計的先進計算機軟件的具體操作過程并不熟練的時候，企業(yè)往往需要多投資一筆錢培訓學生的專業(yè)實際應用技能，這一問題的存在需要學生和校方共同努力，相互配合才能夠得以解決。
藝術設計專業(yè)課程體系改革原則
藝術符號學論文篇十四
民間美術在我國具有遠久的歷史，它原本具有極強的原發(fā)性與地域性，正是這些特征構成了民間美術質樸、鮮活的藝術特征和鮮明的個性，從而與專業(yè)美術、外來美術形成對照，相互輝映，完成了民間美術的立體效果。而隨著改革開放的深入和觀念的更新，民間美術又重放異彩，也面臨著新的重要任務：為旅游事業(yè)作貢獻。而作為旅游勝地的承德，也迫切需要一批民間美術工作者來開發(fā)屬于我們自己的旅游工藝品。
民間剪紙是勞動人民為滿足自身精神生活的需要而創(chuàng)造的`長期流傳和應用的一種藝術形式。由于各地的風俗習慣不同，剪紙的技法形式也不盡相同。但總體上來說，包括造型、紋飾、構圖、色彩等幾方面。同其他畫種相比，民間剪紙有自己獨特的風格。
剪紙的造型要求可以概括為：簡練樸實，清新明朗，夸張變化，富有裝飾性。
它是根據(jù)刻刀的操作功能和農(nóng)民的淳樸性格，在一代一代的創(chuàng)新實踐中凝結而成的。
剪紙與繪畫是有區(qū)別的。簡練樸實是剪紙造型的基調。如果我們勉強地用剪刀去模仿畫筆來表現(xiàn)剪紙，那么煩瑣的線條、定實的畫面，會使剪紙失去了應有的風格。剪紙源于民間，源于人民，他們對生活的理解很直觀，表現(xiàn)的事物也清新明朗，一目了然。
“夸張變形”是民間剪紙的常見手法。例如，傳統(tǒng)剪紙中的獅子，頭部夸張很大，所謂“十斤獅子九斤頭”，但如果設計成真獅子的模樣，恐怕就沒人喜歡了。剪紙經(jīng)過夸張變形，更富有裝飾趣味性。
民間剪紙的構圖穩(wěn)重、大方、豐滿、均衡。它不講究繪畫透視，往往將各種藝術形象散播開來，相互不可遮掩、重疊，但疏密安排得當，布局合理，有主有次，構圖完美。
剪紙的紋飾，是指在進行圖案設計時，作為裝飾紋樣來美化物體塊面的一種手段。紋飾有云紋、月牙紋、鋸齒紋、鱗紋、水波紋等，在應用時要善于變換紋樣。如云紋可以變化成帶狀，而鋸齒紋在表現(xiàn)老虎的牙齒時是短形的?？傊瑐鹘y(tǒng)紋樣可以變化成更多的新紋樣來靈活運用。
傳統(tǒng)剪紙一般是大紅色，也有全綠、全黑等其他顏色，還有幾種彩色剪紙。下面，我分別介紹一下做法。
繪色剪紙：用白色宣紙剪刻圖案，然后用顏料根據(jù)圖案內(nèi)容上色，如花朵繪成紅色，葉子繪成綠色，繪完后自然晾干，然后粘在深色襯紙上組合完成。如果是窗花，一次可以多刻幾張，染色后即成成品。
分色剪紙：以一幅《牧馬圖》為例，圖中各個形象用選擇好的彩紙分開制作。草原剪成綠色的，馬兒有白、黑、紅多種，放牧少年穿紅衣、戴黑帽，然后按設計好的構圖位置分別粘貼在一張襯紙上。
套色剪紙：先用黑色或其他深色紙剪好圖案，要求凡有塊、面的地方，盡量要鏤空；然后用不同的彩色紙按空白處剪刀，再將黑色輪廓的剪紙背面朝上，仔細粘貼上彩剪紙，貼好后將完成的套色剪紙翻過來，檢查一下有無遺漏和誤差；最后再粘在白色襯紙上……這樣，一幅鮮艷奪目、色彩濃郁的套色剪紙就呈現(xiàn)在眼前了。
（貴州省江口縣第三中學）。
藝術符號學論文篇十五
隨著社會經(jīng)濟的迅速發(fā)展，人才作為一種可以增值的資源，在推動社會發(fā)展、提高生產(chǎn)力上起著至關重要的作用。從領導者角度出發(fā)，如何用好人、用對人，充分調動人才的工作積極性，則是領導者日常工作中必須考慮的問題之一。作為領導藝術中的一種，領導用人藝術是其選拔人才、使用人才的主要依據(jù)，同時也是做事成敗的核心所在。換而言之，講究用人藝術，能用人、會用人的領導者，才會胸襟開闊、不拘小節(jié)，以國家為重、人民利益為重，不計較個人得失，才會以包容之心，吸引廣大賢能，才會真正重視和關心人才。
一.選“才”依據(jù)。
面對知識經(jīng)濟時代的迅速發(fā)展，人才與用人單位之間呈現(xiàn)出供大于求的局面，對此，如何選出“出類拔萃”的人才，主要取決于領導的選“才”依據(jù)，具體分析如下：
（一）愛才之心。
作為一名黨員干部，在用人過程中，其根本前提在于具備一顆愛才之心，能夠將黨的事業(yè)與民族的千秋大業(yè)相聯(lián)系，只有這樣才能在用人中做到公正廉明、禮賢下士，吸引更多的人才為己所用。
（二）要知人善任。
作為領導用人藝術的最高境界，知人善任不僅關系著人才工作積極性的調動，同時還關系著下一步工作的順利開展。領導者在“善任”前，首先要“知人”，即了解自己的部下、關心自己的部下，對他們的特長及工作能力做出科學、準確的評估，同時結合著崗位需求，對其進行合理安排，以此來達到事半功倍的效果。
（三）要有容才之量。
領導在選撥人才的過程中，應須知用才不易、容才更難的道理。任何一個人才都有自己的優(yōu)缺點，優(yōu)缺點的突出是成正比的。作為一名領導者，在用人時除了站在各個角度接納不同的人才外，還要對不同性格的人才采取與之相符的領導方法，這就要求領導者要有海納百川的胸懷，有求才若渴的意識，善于營造一種才盡其用、寬松和諧的環(huán)境，一種干事成事的氛圍，團結一致，共同前進。
（四）要注重育人。
領導者要注重培養(yǎng)、教育現(xiàn)有的人才和潛在的人才。通過授權、增加工作難度、設定較高目標，給下屬提供一個鍛煉、施展才華的機會，可以增進下屬的才干，有利于培養(yǎng)干部；通過重用年輕人，在他們身上適當壓擔子，使他們在實踐中得到鍛煉，早日脫穎而出。
（五）有效激勵。
在調動下屬員工工作積極性的過程中，有效的激勵起著直接作用。一般來講，在常用的激勵方式中，可以將其分為精神激勵與物質激勵兩大類，在實際應用中，精神激勵與物質激勵應呈現(xiàn)出相輔相成的關系，領導者要將二者有機的結合，才能充分調動員工的積極性、能動性與創(chuàng)造性，從而最大限度的發(fā)揮人才的能力與潛能。
（六）適當?shù)谋頁P和批評。
表揚和批評運用的好，就能起到“表揚一個人，鼓舞一大批；批評一個人，教育一大片”的作用。運用的不好，就變成了“表揚一個人，打擊一大批；批評一個人，灰心一大片”的作用?？梢姡_運用表揚和批評藝術是非常重要的。這就需要領導者多動腦思考，注意表揚和批評的方式、方法、時機、對象、場合和環(huán)境，并發(fā)揮語言藝術，巧妙地進行批評和表揚。
二.用“才”藝術。
（一）選賢任能的藝術。
面對高等教育的不斷普及，現(xiàn)代社會中人才濟濟、臥虎藏龍，領導者如何第一時間發(fā)掘這些人才，則需要具備選賢任能的用人藝術。首先，在日常工作中，要加強與下屬員工的溝通，在了解其生活及工作狀況后“知人善任”，在達到用人目的的'同時，還能有效的提高工作效率。
（二）用人之長的藝術。
清代詩人顧嗣協(xié)說：“駿馬能歷險，犁田不如牛；堅車能載重，渡河不如舟；舍長以求短，智者難為謀；生材貴適用，慎勿多苛求?！币馑际侵挥杏萌酥L，量才適用，才能發(fā)揮人的最佳效能。領導在用人時，應明確用人的核心在于“量才錄用，取其所長，避其所短”，結合著人才的優(yōu)勢與崗位需求，將人才安排在合適的崗位上，真正做到因事?lián)袢?、事得其人，只有這樣才能做到“人盡其才，才盡其用，事盡其功，將能而君不御者勝”的目的，在充分調動人才工作積極性、創(chuàng)造性的同時，還能避免人才的浪費，達到人盡其才的目的。
（三）用人不疑，疑人不用的藝術。
任何一名員工在開展工作時，都希望得到領導的認可與信任。而領導在使用人才時，也要充分信任自己選撥的人才，真正做到以誠待人、推心置腹，以此來換取同舟共濟、肝膽相照、共同進取。另一方面，古人常說“士為知己者死，才為知己者用”，從員工角度來看，領導的認可與信任，不僅能讓自己的自尊得到滿足，同時還能最大限度的發(fā)揮自己的聰明才智及工作積極性，在提高自己工作效率的同時，還能最大限度的實現(xiàn)自己的人生價值?？v觀人類用人史，凡是豁達、高明的領導者，在開創(chuàng)一代盛世的過程中，都能做到“用人不疑，疑人不用”，領導在用人方面，也應如此。
（四）合理授權的藝術。
依據(jù)我國黨章原則，任何黨員干部在工作中，在沒有經(jīng)過集體討論之前，是沒有權利對其管轄范圍內(nèi)的重大問題做出處理決定，即便是在實行首長負責制的政府機構和企事業(yè)單位，領導人員也應結合著事件的大小，積極征詢、搜集同級干部及下級人員的意見，在綜合考慮后作出決斷，避免個人專斷的現(xiàn)象出現(xiàn)。然而針對一些緊急狀況，在特殊條件下，需要領導授權給員工，使其能夠面對突然問題時，第一時間做出決斷，避免問題的擴大化。這就要求領導在授權時，能夠處以公心，確保領導與下屬員工的共同利益趨于一致，在明確各自責權的基礎上，本著完成工作得原則，相互信任、彼此配合，最大限度的發(fā)揮自己的優(yōu)勢。與此同時，領導人員還應結合著下屬的實際能力，對所有干部的綜合工作能力進行科學分析與定期考察，在提高下屬人員工作能力的同時，還能把適宜的權利與責任授予最合適的人選。這樣做的目的優(yōu)勢主要體現(xiàn)在兩個方面，首先，領導與員工在開展工作時，能夠做到責、權、利分明，下屬員工在具備一定權利后，能夠增強自己的責任感與信息，工作效率可想而知；其次，可以把領導從雜務中解放出來，去考慮大政方針。這樣，雙方均可取長補短，相互促進。
總結：
綜上所述，在體現(xiàn)領導高超的領導藝術時，其核心依據(jù)在于該領導是否精通用人之道、能慧眼識人的能力，只有具備這些能力，才能在眾多人才中挑出真正為己所用的人才來輔助自己的工作。人才作為社會各個部門發(fā)展、前進的根本，這就要求領導者本著一切從實際出發(fā)的原則，從戰(zhàn)略角度出發(fā)，最大限度的發(fā)揮全體員工的個人價值，使其能夠積極的投入到今后的工作中。
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藝術符號學論文篇十六
符號學理論是一種研究符號的普遍性及特殊性的學說，其中“符號”廣義上指代那些具有某些象征意義的語言、表情、動作等。而當代藝術就是近代以來的一種新型藝術形式，其特征在于強調思想性和藝術形式的創(chuàng)新性。本文的目的就在于，嘗試探討符號學理論如何應用于當代藝術，并試圖總結符號學和當代藝術之間的聯(lián)系。
第二段：符號學理論。
符號學理論最早由瑞士學者德佛林于20世紀初提出，它試圖理解和解讀人類使用象征語言的方式，即語言背后的象征。符號學經(jīng)常被認為是一門多學科的交叉學科，因為它揉合了語音學、文化人類學、心理學和語義學等領域的知識。符號學可以理解為一種利用多種方式分析符號和文化意義的工具。通過這種方法，符號學理論可以幫助我們更好地理解和解讀一些藝術作品的文化意義。
當代藝術是近代以來的一種新型藝術形式，它在20世紀的藝術史上具有舉足輕重的地位。當代藝術與傳統(tǒng)藝術不同，它更關注作品中的思想性，而不是僅僅關注創(chuàng)作的手法和技法。因此，當代藝術的形式和內(nèi)容會更加多樣化和復雜化。例如，當代藝術家邁克爾?克雷頓在其創(chuàng)作中使用了大量的符號來傳遞深刻的思想，其中包括了文化、性別、權力和宗教等主題。因此，對于當代藝術作品的分析，應該更深入地考慮藝術家所采用的各種符號。
當代藝術家經(jīng)常使用符號來傳達復雜的思想和概念。例如，在埃德?魯斯查的作品中，他經(jīng)常使用人臉和身體部位等符號來探討人類身份和自我形象。同樣地，在安迪?沃霍爾的藝術作品中也經(jīng)常使用符號和圖案，其中包括了電影明星、商標和消費品等符號。在這些作品中，符號被當作表達思想和概念的工具，因而更具有象征意義。我們需要了解作品中采用的符號，從而可以更好地解讀和理解藝術家的思想。
第五段：結論。
總之，符號學理論對于當代藝術的理解和解讀是至關重要的。藝術家使用符號來探索復雜的主題、思想和概念，因此，了解和分析符號是理解這些作品的關鍵。更重要的是，符號學理論可以幫助我們一步步深入了解作品中的文化背景和內(nèi)涵。因此，符號學和當代藝術之間的聯(lián)系是非常緊密的，深入了解其關系可以更好地幫助我們欣賞和分析當代藝術作品，增強其文化價值和藝術魅力。
藝術符號學論文篇十七
【摘要】：創(chuàng)造性思維能力在藝術設計教學中占據(jù)著重要的地位，它是創(chuàng)新教育的具體目標，是素質教育的實質所在。作為一名平面設計教師，要通過設計作品來傳達一定的設計意圖和設計思想，并且鼓勵學生創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的作品。只有培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力，才能使學生張揚個性、表現(xiàn)自我、勇于創(chuàng)新。
【關鍵詞】藝術設計；創(chuàng)新；創(chuàng)造性思維
一、培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識，給學生更多地表現(xiàn)自我、勇于創(chuàng)新的機會
良好的個性和創(chuàng)新意識是藝術設計人才發(fā)展和成就事業(yè)必不可少的條件。高校藝術設計教學中應正視專業(yè)特點，充分尊重學生的個性，培養(yǎng)精神自由、勇于創(chuàng)新的高素質人才是高校藝術設計教學中的重要課題。
目前，在高校藝術設計院系的專業(yè)課教學中，不少教師多注重技巧技法的傳授和訓練，對啟發(fā)和培養(yǎng)學生的個性和創(chuàng)新意識沒有充分的重視，而創(chuàng)造性思維指的是思維方式不拘泥于一種模式，而是多角度、多空間思考問題，它是一種開放式發(fā)散思維，是教學中要真正領會的教學實質。正如物理學家勞厄所說：“重要的不是獲得知識，而是發(fā)展思維能力”。這說明在藝術設計教學中不僅限于造型技能和專業(yè)機能技法的訓練、專業(yè)知識的傳授，而且還要培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維能力。作為教師，要學會誘導學生參與教育教學活動。積極的期望和要求，能對學生起到導向和激勵作用，而要達到這一點，則必須變?yōu)閷W生自身的要求，并化為具體的行動。
要善于為學生創(chuàng)造種種成功的機會，創(chuàng)造性思維能力是創(chuàng)造能力的核心，是素質教育的實質所在，即由傳統(tǒng)的教學模式——教師重在系統(tǒng)傳授知識、學生單純的接受知識，轉變成注重開發(fā)學生的潛能，通過傳授知識給人智慧，教會學生思維的現(xiàn)代教學方式，采用參與式的教學方式。大學生們都希望創(chuàng)作出與眾不同的作品，具有被他人認可的心理，所以在教學中，要經(jīng)常開展一些有利于學生創(chuàng)新的活動。讓學生站上講臺，利用多媒體和黑板，無拘無束地講解自己的設計靈感，把自己的創(chuàng)意和作品展現(xiàn)給大家。這樣，可以激發(fā)學生的創(chuàng)作興趣，促進學生的創(chuàng)造性思維，使其主動性和獨立性得到鍛煉和提高，使學生認清所學專業(yè)的發(fā)展方向，加強致力于本專業(yè)的學習信心，發(fā)揮學生的想象力。
二、營造輕松的課堂氛圍，注重學生創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)
仔藝術設計教學中，應努力為學生提供和營造盡可能寬松、自由、崇尚個性的教學氛圍。自由是人的天性，個性是藝術的生命，寬松平等的教學氛圍更宜于學生個性和創(chuàng)新意識的培養(yǎng)和發(fā)展。傳統(tǒng)教育是以教師的“傳道、授業(yè)、解惑”和學生的“接受、模仿、繼承”為基本模式?，F(xiàn)代教育則認為，優(yōu)秀的教師應該善待學生、尊重學生，學生才是教學的真正主體。在專業(yè)方面，應樹立師生平等的意識，教師的教必須服務于學生的學，教師是教學的組織者。教師的作用是最大限度地發(fā)揮每個學生的潛能，讓學生在學習中獲得充分發(fā)揮潛能的機會，主動的參與到教學過程中去，使他們在學習過程中實現(xiàn)師生平等、管理民主、學術自由、教學相長。王東春. 淺談在美術教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的嘗試，只有形成這樣的教育氛圍，才能強化學生的主體意識，培養(yǎng)良好的非智力因素，發(fā)揮他們的專業(yè)特長，開放他們的創(chuàng)造精神，從而培養(yǎng)學生勇于探索、敢于創(chuàng)新的品質和個性，創(chuàng)造性思維能力才能得到鍛煉和發(fā)揮。
要在教學中培養(yǎng)學生的個性和創(chuàng)造性思維能力。藝術要不斷創(chuàng)新，就要張揚個性，有時候就要突破權威，這就是要體現(xiàn)學生的主體地位。不能以師者自居，要學會俯下身子放下架子，變“師道尊嚴”的師生關系為“教學相長”的朋友關系，時時為學生創(chuàng)造一種民主、寬松、和諧的課堂氣氛，讓學生暢所欲言，敢于表達自己的觀點，張揚自己的個性，不要求學生作品與示范作品一模一樣，學生有創(chuàng)新的地方，要及時的給予表揚和鼓勵。學生只有處于寬松、自由的學習環(huán)境，才能心情舒暢、情緒愉快、思維活躍，能通過作品較準確地表現(xiàn)自己的思想和情感，有利于學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。
三、鼓勵學生張揚個性，傾聽學生創(chuàng)意
在教學和專業(yè)研究方面，要鼓勵學生張揚個性，傾聽學生創(chuàng)意，造就性格鮮明的新型人才。培養(yǎng)和發(fā)展想象力是藝術設計教學的重要任務之一。相對來說，知識是有限的，而人的想象力卻是無限的，概括著世界的一切，推動著進步。想象是創(chuàng)造力的基礎，沒有想象，就沒有創(chuàng)新。人們常說：“畫如其人”。一個在日常生活中缺少自由、受到種種限制的人是難以在專業(yè)方面使個性得到自然張揚的。藝術不同于科學，真正的藝術創(chuàng)造應該是純精神、純情感的自然流露。繪畫語言和表現(xiàn)形式多種多樣，沒有新舊之分，沒有優(yōu)劣之分，也不存在可以供人效法和模仿的所謂“范畫”。有些教師在教學中條條框框太多，片面強調了學生行為方式的技能訓練，忽視了技能訓練與心里思維活動的相互依存關系，導致在教學中程序化、概念化，以至于在教學中帶來不良影響甚至造成誤導，學生的思維難以積極調動起來，導致學生對教學要求不夠重視，作業(yè)敷衍了事，或盲目參考、抄襲，從作業(yè)效果（構思、風格）上反映出思維嚴重的封閉現(xiàn)象，限制了學生想象力的培養(yǎng)，抹殺了學生的創(chuàng)造性思維。
“贊許猶如陽光”。的確，每一位學生，不論其品質好壞，成績優(yōu)劣，無不渴望得到老師的重視、肯定和鼓勵。學生們總朝著老師鼓勵的方向發(fā)展。對學生在原有基礎上的每一點進步，或對某些長處有所發(fā)展的學生都應給予鼓勵，如：作品構思有創(chuàng)新，色彩搭配效果好，造型準確等等。讓學生有更多的自由空間，讓他們有充分時間思考，如此學生就可以有大量的時間去瀏覽、閱讀欣賞更多更好的各種資料、音樂、舞蹈及美術作品。通過閱讀來增加想象力，以全面提高藝術素質，使學生在學習上逐步上臺階，不斷地由小成功積為大成功，有利于消除學生的自卑感，增強信心，激發(fā)內(nèi)在的學習主動性，有利于學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。
四、學會總結經(jīng)驗，正確評價
一切教育活動要服務和服從于主體。學生智力因素的發(fā)展，大都是通過課堂教學培養(yǎng)的。在藝術設計教學過程中，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的另一重要途徑是：加強學生專業(yè)實踐活動，讓學生走出課堂，參與社會實踐，引導學生認清自我發(fā)展目標，把創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)與社會實踐結合起來，總結經(jīng)驗，提高自我學習、欣賞和鑒別能力。
藝術的本質是感性的，藝術規(guī)律不同于科學規(guī)律，科學建立在已知的基礎上，科學創(chuàng)造往往依賴于前人的成果，而藝術創(chuàng)造與前人互不相關聯(lián)，教師的期望來源于正確的教育思想，教師要相信“學習困難的學生”是有潛能的，他們的潛能是可以發(fā)展的。在藝術設計教學中，如果教師總是認為學生笨，教不會，帶著這種消極的態(tài)度去從事教育，就會有意無意地把“這類學生好不了”的想法強加于學生，使整個教育一開始就失敗了。要使每一位學生的潛能和優(yōu)勢都能得到充分發(fā)揮是高校教師的重要課題。教學中，既要熱情鼓勵好的學生，更要想法對基礎差、自信心不足的學生進行鼓勵，決不能簡單的一味批評責備，更不能把其說的一無是處。學生的錯誤中往往包含有合理成分，教師應滿腔熱情的給予肯定，學生的成功源于學生的信心，學生信心的形成往往源于教師的鼓勵。所以，教師在教學中運用鼓勵性評價有益于學生樹立自信心，積極進取，在學習上取得新的成功。藝術教育課只是藝術知識的吸取，而藝術實踐則是藝術教育課的延伸和提高，注重學生對各類藝術的感悟、體驗、賞析和創(chuàng)造。學校應該為學生創(chuàng)造實踐環(huán)境，真正學以致用，突出藝術特色，培養(yǎng)出基礎扎實、知識面寬、實踐能力強、具有創(chuàng)新精神的高素質的應用型人才和實踐創(chuàng)新人才。
五、培養(yǎng)高素質的教師隊伍，建立藝術教育實踐獎勵機制
高素質的教師隊伍是做好教學工作的保證。教師的人格魅力、道德水平、知識技能、教育藝術及經(jīng)驗方法以及他們對實踐教學的認知水平等都直接作用于課程，是影響教學效果最具能動性的課程資源要素。作為教師，首先應明確自己的職業(yè)責任，從師德、教風、教學水平等各方面嚴格要求自己，言傳身教，立身為范，全方位提升自己的素質和教學水平，努力成為一個合格的教師。
實施藝術教育實踐教學，要付出相當?shù)臅r間和精力投入，需要一定的經(jīng)費投入。因此，應加大對藝術教育課建設的投入，同時還需要主管部門關心、支持，需要各系、部密切配合，通力合作。高校也可以與地方藝術團體合作，請他們來校講學、演出，主動與他們交流、切磋?？紤]到教師組織和參與實踐教學的付出太多，多數(shù)是利用業(yè)余時間進行的，對其付出的勞動要尊重，應計入工作量，給予適當?shù)膱蟪?。對在藝術實踐上指導學生取得優(yōu)異成績的，應給予獎勵和表彰。
總之，要高度重視高校藝術設計教學中教學模式的改革，開展創(chuàng)造性的教學，注重在教學過程中學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，要給予學生更多的自由時間去思考，去發(fā)現(xiàn)問題，去解決問題。教師應該樹立新的教育理念，加快更新知識結構，站在全球化大背景的高度，整體觀察急速發(fā)展變化的社會需求，正視和重視藝術設計的專業(yè)特點，把教師的教與學生的學放在平等的位置，要尊重學生提出的質疑問題，鼓勵學生勇于發(fā)表不同于教師的見解。教師要保護學生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造精神，并且要組織學生總結經(jīng)驗、正確評價、學習交流，以激發(fā)學生的學習興趣，培養(yǎng)學習習慣，加強學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力的訓練。
藝術符號學論文篇十八
摘要：對于環(huán)境藝術設計來說，影響設計的因素有很多，最為關鍵的就是設計師的想像力和創(chuàng)造力。這些因素決定著環(huán)境藝術設計是否具有個性化。本文主要從環(huán)境藝術設計的風格和空間這兩方面分析它的個性化。
關鍵詞：環(huán)境藝術設計；個性化
隨著科技的不斷發(fā)展，環(huán)境藝術設計也在不斷的進步，如果設計師要設計好一個空間，需要對環(huán)境藝術的設計理念進行透徹的認識以及它的表現(xiàn)意境。一個最為主要設計理念，則是要讓設計更具有個性化，不僅是想法要有個性，在空間設計上也要有個性。
1 環(huán)境藝術設計的概念和表現(xiàn)意境
1.1 環(huán)境藝術設計的概念
在西方現(xiàn)代藝術史中，阿倫卡普羅被稱為環(huán)境藝術的創(chuàng)立者，而《最后的審判》被稱為對環(huán)境藝術又重要作用的代表性作品?，F(xiàn)在人們通常講到環(huán)境藝術的時候一般會想到西方的街道藝術，大部分的人們認為環(huán)境藝術是指那些環(huán)境繪畫和環(huán)境雕塑等類型的藝術造型。事實上這種想法太過于淺顯，因為人類的生活環(huán)境是沒有達到所謂的環(huán)境藝術的質量的，環(huán)境藝術的定義是有很多的層次的意義的。如今環(huán)境藝術設計已經(jīng)成為了一門新興的學科，而且也是一門系統(tǒng)工程。環(huán)境藝術設計主要是從我們?nèi)祟惿畹沫h(huán)境的宏觀到微觀的設計層次，也是對對我們的生活方式的一種協(xié)調性的設計，并且能夠對我們的行為進行引導和設計，這種環(huán)境藝術設計的理念是為了讓我們更好的回歸我們生活的環(huán)境的各個系統(tǒng)工程。
1.2 環(huán)境藝術的表現(xiàn)意境
對于環(huán)境藝術，一般它所展示出來的層次分為三個不同的層面。首先我們可以分析環(huán)境藝術所表達的意境。第一，人類現(xiàn)在所居住的環(huán)境有很多的因素構成，們的生活環(huán)境更具有生活情趣和空間感也能更具有活力性，這種空間環(huán)境主要由人與環(huán)境綜合構成。第二，人類生活的大環(huán)境主要是自然環(huán)境，這種自然的環(huán)境總是向人類傳達著一些自然的信息，這種自然環(huán)境主要由陽光，空氣，水和大河，山川組成。第三，人類對自然環(huán)境和人造環(huán)境的審視主要與人們的素質和生活經(jīng)驗和審美觀點，以及對環(huán)境的判斷都有很大的關系?？傊h(huán)境藝術的設計如果可以在這三個表現(xiàn)層次上進行統(tǒng)一，那么設計出來的藝術作品就可以在人們的心上留下深刻的印象以及給人們的生理提供感官上的享受。
2注重環(huán)境藝術設計中的個性化
最近幾年，在環(huán)境藝術的設計中總是出現(xiàn)這樣的現(xiàn)象，即使設計者缺乏自己的個性設計，總是存在對前人優(yōu)秀的設計過程的照抄現(xiàn)象，除此之外設計過程也體現(xiàn)給人一種概念化，公式化的硬設計，缺乏自身創(chuàng)造的靈活性。所以在環(huán)境藝術設計的過程中要注重設計的個性化，如何才能使環(huán)境藝術的設計更具個性化，除了與設計者的設計經(jīng)驗和個人的設計特點和設計風格有關以外，還與設計師對整體設計構思中整體與局部的把握?？傊瑤в袀€性色彩的環(huán)境藝術設計往往可以讓人們從中釋放自己的思想和擺脫傳統(tǒng)的束縛，并且也能形成對某種文化和藝術的啟發(fā)。在環(huán)境藝術的設計中，我們需要將概念化和公式化的設計進行打破，重新認識個性化設計的真正意義，如何進行個性化的設計，主要可以從兩個方面進行入手。一是，在所設計的室內(nèi)和室外的人造空間內(nèi)可以將大自然的的構成因素進行引入；二是將以往的那種直線水平的造型設計進行轉變，將城市設計和室內(nèi)設計中的整體環(huán)境和局部環(huán)境用優(yōu)美的曲線和其他個性藝術造型來進行環(huán)境空間設計的內(nèi)容豐富。
2.1環(huán)境藝術設計的風格制約著個性化的設計
所謂個性化的環(huán)境藝術的設計絕不僅僅是浪漫主義的自我表現(xiàn)，個性化的設計主要是與設計師的想象力和創(chuàng)造力有關，這些能力可以幫助設計是到達更高的藝術境界，個性化的設計需要考慮的是如何將空間進行合理的且最大程度的使用，這種設計方案的產(chǎn)生需要設計師進行不斷地探索。除此之外，個性化的設計需要展現(xiàn)的是對自然知識的一種進行合理的想象和組合。比如，設計使在對城市和居住空間進行設計的時候，太過注重城市的規(guī)劃性以及如何改善居住空間等城市的設計理念，而對人類的對環(huán)境的心理和生理的因素的考慮不夠。城市中的每個居民的在對城市空間的審視時都會有不同的看法，如果設計師可以從這些方面進行考慮，那么他所設計的環(huán)境會讓人們更愉悅。也能讓他的設計更具有個性，能得到更多的展示。一個設計師的風格，就是它的設計個性的展現(xiàn)，總之一個設計師的設計會由于經(jīng)濟，物質，習慣等等的作用而變得有所不同，但是它的整個傾向卻不變，這就形成了在共性之下存在個性。
2.2個性化的設計提升空間的使用
環(huán)境藝術設計也隨著科學技術的發(fā)展不斷地進步，現(xiàn)代的環(huán)境藝術設計的內(nèi)容很廣泛，不僅對藝術上有要求，對技術也有很大的要求，只有從這兩方面進行考慮才能提高環(huán)境設計的質量，環(huán)境設計應該滿足不同戶主的要求，在空間使用功能上需要根據(jù)戶主的愛好，工作和習慣等方面進行考慮，對空間進行合理且有創(chuàng)意的規(guī)劃。比如，對于一個從事多年大學教育的教授，又習慣擺弄花花草草，那么可以可以在他的家里設計幾個空間合理的書架以及在他的陽臺和房間等地方設計可以容納許多花草的平臺。這些通過對業(yè)主的了解對空間進行盡可能的提升。
3結語
總的來說，設計者在進行環(huán)境藝術設計時不能缺乏個性化，個性化對一個房子和城市的文化都有很大的展示作用。環(huán)境藝術設計體現(xiàn)著人們生活環(huán)境的文化，習慣等等。
參考文獻：
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藝術符號學論文篇十九
藝術是什么?藝術就是能夠讓人賞析悅目的事情，但每個人都是對藝術有著不同的，獨到的見解。藝術就是一種美得體驗。
自然之美，大自然造就了人，人體也是一種美。有些人主張，收集出所有人美得地方拼出最美的人。但是又有人認為一個人本身就是美得，雖然他可能不是十全十美的，那里都很完美，這是不可能的，但是這個人他可能嘴巴比較大但是他的五官進行搭配，他的缺陷可是就沒有顯現(xiàn)出來，大自然送給了我們每個人不同的外形與特點，每個人的長像都是不要用同一個角度去觀看。
斑馬身上的條紋在奔跑起來之后十分奪目，那是大自然賜予它們的法寶，我們不要用自己的審美來約束別人的審美，每個人都是不一樣的。每個人都有自己特別的角度與觀察。
繪畫時，每個人的畫都有不同之處，沒有一樣的，繪畫沒有對與錯。所有的線都很筆直，那是因為直線看起來很僵，直的只有當起伏時，才能更加傳神。
藝術不需要定義，美與丑。
藝術符號學論文篇二十
摘要：所有的文化現(xiàn)象實質上都從屬于符號系統(tǒng)，景觀也正是如此。在景觀設計的過程中運用語言符號學理論，能使設計理論更加嚴謹，設計思路更加富于條理，設計過程更加科學。其中，語構學是景觀語言中最基礎的部分，其通過表層結構與深層結構構成景觀語言的基石。詞法規(guī)則與句法規(guī)則則構成景觀語言的語法結構，并以此指導建立景觀語言系統(tǒng)，輔助景觀語言的學習與運用、交流與理解。
關鍵詞：語言；符號學；景觀設計；景觀語言。
1.語言、符號學與景觀語言。
1.1語言與景觀語言的關系。
不同研究人員研究方法與角度的差別，造就了多種多樣的“語言”定義?！掇o?！纷⑨尅罢Z言”是人類最重要的交際工具，它同思維有著密切的聯(lián)系，是人類思維和表達思想的手段，也是人類最基本的信息載體。景觀語言具有語言的各種特征，包含了構成語言必備的要素——語言符號、詞法規(guī)則、句法規(guī)則，同時具備形式與功能的雙重特性。
符號學與語言學的關系密不可分。符號學形成于20世紀初，對語言學的研究產(chǎn)生了較為深遠的影響，同時也與結構主義、后現(xiàn)代主義、解構主義的形成與發(fā)展有著密切關聯(lián)。符號學具有極強的邏輯性、科學性和系統(tǒng)性。景觀語言受符號學影響頗深，在景觀設計的過程中運用語言符號學理論，能使設計理論更加嚴謹，設計思路更加富于條理，設計過程更加科學。融入符號學的景觀語言，能夠更加有效地表達設計內(nèi)涵，同時，使得景觀的使用者擁有更好的景觀識讀體驗。
1.3景觀語言符號的社會意義。
所有的文化現(xiàn)象實際上都屬于符號系統(tǒng)，景觀也不例外。美國賓夕法尼亞大學景觀建筑學教授安維斯特斯本是最早研究景觀語言的學者之一，他在《景觀的語言》一書中提到，“景觀的語言”是所有生物的母語，人類早在學會用語言來描述自己的故事以前，就在嘗試著閱讀自己所居住地方的景觀。早在其他信號和符號產(chǎn)生以前，景觀就成了人類最早的教科書——風云的變化暗示了天氣；漣漪和潮汐標示了水下的巖石和生物；山洞提供了棲身之地；河流衍生了人類聚居地。其他的語言——文字語言、圖式語言、數(shù)學語言，都可以說是由景觀的語言衍生出來的。在特色各異的文化傳統(tǒng)影響下，不同時期、不同地域的景觀語言有所區(qū)分，象征著設計師對于場地與文化的不同解讀。同為氣勢磅礴重視權力象征的皇家園林，西方勒諾特爾式的水渠、綠毯、林蔭大道與刺繡花壇的語言符號與中國古典園林中氣勢恢宏的建筑群組所代表的語言符號具有極大的差異，對同一主題提取的語言符號也有所不同。
2.景觀設計語言符號的語構規(guī)則。
景觀作為萬物之一，其自身具有特定的形式結構，并通過結構形成組團。因此，探究景觀語言符號之間的構成關系及組織形式極為重要。在景觀語言符號系統(tǒng)理論中，語構學是最基礎的部分，其是事物內(nèi)部關系的基石。運用符號學結構主義理論研究景觀的形式要素及其組織規(guī)則，主要通過借鑒西方語言學家喬姆斯基的轉換生成理論。喬姆斯基認為，語言具備表層結構與深層結構，表層結構即句子的最終表現(xiàn)形式，深層結構即句子具備的深層內(nèi)涵。在不同的條件下，同一深層結構可以通過轉換形成不同的表層結構。對于景觀語言而言，語構中的表層結構對應于景觀的形式，即豐富多彩的表現(xiàn)方式、風格與流派等；而深層結構對應于景觀所蘊含的深遠意義與設計師所寄寓于景觀中的情思。
2.1景觀語言符號的表層結構。
景觀語言符號的表層結構即景觀設計的外在形式，其語言類型豐富多彩，包括形式語言、色彩語言、光照語言、肌理語言等。形式語言包括傳統(tǒng)形式語言與非傳統(tǒng)形式語言，傳統(tǒng)形式語言是指在歷史演進的過程中，所呈現(xiàn)的具有共通性、規(guī)律性、并廣為流傳的抽象語言，具備對稱、均衡、比例、節(jié)奏等特征，秩序是其主要特點。非傳統(tǒng)的形式語言與傳統(tǒng)形式語言相悖，不遵循傳統(tǒng)形式法則，具備混亂、無序、怪誕等特性，變化是其主要特點。在景觀設計中，勒諾特爾式的傳統(tǒng)法國園林是傳統(tǒng)形式語言的典型，其以秩序為主要特征，塑造傳統(tǒng)形式美。而傳統(tǒng)中國私家園林則是表現(xiàn)非傳統(tǒng)形式美的典型，其常違背傳統(tǒng)形式美法則，打破中軸線的拘束，注重步移景異的變化，但卻毋庸置疑地擁有另一個層面的“形式美”。不同的色彩語言蘊含著不同的語意，如紅色代表精力、熱情、熱愛；白色代表尊敬、純凈、和平、謙卑；黑色代表力量、優(yōu)雅、神秘等。巴黎雪鐵龍公園中的白色園與黑色園是色彩語言表現(xiàn)的優(yōu)良范例。白色園緊挨墓園，除了集中運用淺色材料體現(xiàn)白色的主題外并未做過多的粉飾，處理手法簡潔明快。樸素的色彩處理與簡練的空間構成充分表現(xiàn)了白色語言的內(nèi)涵。黑色園位于居住區(qū)中心，設計師在有限的空間內(nèi)創(chuàng)造出的立體公園由于沉于地下，空間狹窄、光線灰暗，再加上茂密的植物營造的樹影婆娑的光影效果，極好地詮釋了黑色園的主題。
2.2景觀語言符號的深層結構。
在景觀語言符號的表層結構即形式美感之外，除了對景觀外在美的鑒賞，人們通常更加希望能夠體悟到景觀的形式表層背后更深層次的精神內(nèi)涵。深層結構通常通過深入挖掘潛藏意義抽象而來，其不僅是一種規(guī)定的秩序，更與文脈與環(huán)境有著密不可分的聯(lián)系。景觀設計往往通過深邃的內(nèi)在意義即深層結構給人以豐富、深刻的情感體驗，通過對景觀深層結構的探索，使景觀體驗者感受到心靈的感動并激發(fā)無窮盡的意象聯(lián)想。例如，林瓔設計的越戰(zhàn)碑景觀與凱瑟琳古斯塔夫森設計的戴安娜王妃紀念噴泉，同為尊重場地與歷史文脈的手法細膩的紀念性景觀，其運用的技巧與生發(fā)的情感卻有著千絲萬縷的聯(lián)系。越戰(zhàn)紀念碑的外形非常簡潔而有力度，長500英尺呈倒v字形的碑體深入地平線以下，形態(tài)寓意戰(zhàn)爭是地球永不愈合的傷口。越戰(zhàn)紀念廣場由有序序列空間組合而成，在序列環(huán)境中，設定的情節(jié)線索貫穿始終，交通流線確定了參觀者感受到紀念主題的完整性，序列空間流線自然順暢且井然有序，使參觀者的情緒隨著序列空間的變化逐步轉變。黑色的花崗巖體現(xiàn)出沉思與寧靜的主題。在戴安娜王妃紀念噴泉的設計中，設計師牢牢把握住王妃深受人們愛戴的諸多品質與個性，如包容性與博愛，將設計定位于“外達內(nèi)通”的概念，并最終以一系列串聯(lián)的變化多樣的水空間完成了景觀設計。輕盈地穿插在現(xiàn)狀地形中的紀念噴泉恰似一串象征著王妃柔美氣質的項鏈，被溫柔地佩在原有的`景觀之上。環(huán)形噴泉的水和與其包含內(nèi)在塑造的地形，也可被看做是一個人工島，提醒著人們戴妃的安息之地。兩個設計均語匯簡潔，但通過不同的景觀語言闡釋了不同的內(nèi)涵。雖都為紀念景觀，前者引發(fā)人們對逝去生命深深的哀思，后者則是在凸顯逝者美好品質的同時鼓舞參觀者懷揣美好信念，表達對王妃真摯的祝福與追憶。
3.景觀設計語言符號的語法規(guī)則。
語法是限定符號序列的語言規(guī)則。任何語言符號都基于語法系統(tǒng)而建立，其是語言符號的結構規(guī)則和運用規(guī)律。語法規(guī)則指導建立語言系統(tǒng)，輔助語言符號的學習和運用、交流和理解。
3.1景觀語言符號的詞法規(guī)則。
正如語言具有語素，景觀語言中的“詞”即景觀中的各種基礎要素，如植物、水體、鋪裝、山體等。俞孔堅教授認為:“景觀中的基本名詞是石頭、水、植物、動物和人工構筑物，它們的形態(tài)、顏色、線條和質地是形容詞和狀語，這些元素在空間上的不同組合，便構成了句子、文章和充滿意味的書。一本關于自然的書，關于這個地方的書，以及關于景觀中的人的書?！本坝^語言包含實詞與虛詞，“實詞”即具有實用意義的景觀元素，“虛詞”則是單純具有裝飾意義的景觀元素。詞義表達通過景觀語言表現(xiàn)意義，大體上分為兩種情況：一種情況是詞義表達只用于表達藝術氛圍或文化氛圍；另一種情況為詞義表達上升到更高層次，除了注重主題性的表達之外，還與藝術表現(xiàn)中的象征性或隱喻性相聯(lián)。在書寫景觀語言塑造景觀環(huán)境的過程中，應當遵循詞法規(guī)則。部分設計師在創(chuàng)造景觀時用詞生硬或者詞不達意，破壞了景觀語言的連貫性，多半是因為違反了詞法規(guī)則而造成的。
3.2景觀語言符號的句法規(guī)則。
對語法的研究分析一般以句子為基本單元。景觀語言中亦有相似之處，簡單句的表達是景觀設計語言的基礎，通常情況下，景觀作品的語段、章節(jié)乃至整個文本均可由簡單句進行重組變化，添加連接詞而構成。因此不難理解，景觀語言符號的句法規(guī)則就是指確立景觀語言構成關系時，景觀簡單句所應遵循的相關原則與規(guī)定。景觀語言中的句法規(guī)則雖然僅局限于景觀簡單句的組合范圍，但都應具備協(xié)調統(tǒng)一的特性。從表層意義上說，“統(tǒng)一變化”原則即景觀語言應具備對稱、均衡、比例、節(jié)奏、虛實、大小、對比、韻律、漸變、連續(xù)、組合等關系，符合一定的組合規(guī)律?！白兓y(tǒng)一”是景觀創(chuàng)造所表現(xiàn)的和諧，是對差異對立進行協(xié)調之后得到的。統(tǒng)一與變化相輔相成，缺一不可。盡管景觀設計師擁有自己與眾不同的風格與表現(xiàn)手法，然而在具體的景觀設計中，都應當共同遵守統(tǒng)一的句法規(guī)則，從而確保語句的情感色彩與文體形式相統(tǒng)一，與文體的性質相和諧。
4.結語。
隨著景觀行業(yè)的全面崛起，景觀的語言受到越來越多的關注。將符號學的屬性賦予景觀，從語構規(guī)則和語法規(guī)則兩方面來闡述景觀語言與符號語言的區(qū)別與聯(lián)系，是理清思路、把握景觀語言的必經(jīng)之路。對設計師而言，學習閱讀和使用景觀語言，學會傾聽和回應景觀對話是創(chuàng)設優(yōu)秀景觀的基石；對于參觀者而言，從人文的角度讀懂景觀語言并品鑒景觀，能夠更好地體悟景觀的魅力所在。
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[4]俞孔堅.景觀:文化、生態(tài)、感知[m].北京：科學出版社1998。
藝術符號學論文篇二十一
摘要：文章分析國內(nèi)藝術設計本科生培養(yǎng)面臨的問題，提出藝術設計本科生培養(yǎng)明確辦學目標、加強教師隊伍建設、加強
教學
管理等措施，對藝術設計本科生培養(yǎng)質量保障體系進行有益探索。
關鍵詞：藝術設計；本科生；保障體系
藝術設計專業(yè)經(jīng)過20多年的發(fā)展，目前開設藝術設計專業(yè)的高校不斷增多，該專業(yè)招生規(guī)模不斷擴大。但在藝術設計專業(yè)教學中出現(xiàn)了一些問題，亟待解決。我國藝術設計教育的發(fā)展，既不能脫離國際大環(huán)境，又要適應國內(nèi)經(jīng)濟建設、文化建設的實際需求。對于藝術設計本科生而言，本科教育是確定人生職業(yè)方向的平臺，是高校人才培養(yǎng)極其重要的環(huán)節(jié)，在高校教育工作中占據(jù)重要地位。藝術設計本科生作為未來從事藝術設計工作或設計高級管理工作的高層次人才，其綜合素養(yǎng)直接影響國家藝術設計工作和藝術設計管理工作的整體水平。完善藝術設計本科生培養(yǎng)質量保障體系，能夠推動藝術設計專業(yè)教育工作的良性發(fā)展。因此，如何培養(yǎng)藝術設計專業(yè)高質量人才，保障藝術設計本科生的培養(yǎng)質量，成為當前高校面臨的重要課題。
一、藝術設計本科生培養(yǎng)面臨的問題
我國藝術設計教育雖然起步晚，但是發(fā)展快。目前，我國部分高等院校的藝術學教育模式存在同質化的現(xiàn)象，課程設置和教學方式大同小異，中央美術學院、清華大學美術學院的藝術設計教學模式被部分院校相關專業(yè)效仿。相同的辦學理念和培養(yǎng)目標面對的卻是不同層次和文化背景的學生群體，這導致藝術設計專業(yè)教育的個性被共性消解。我國部分學校能夠結合自己所在地域的特色（如產(chǎn)業(yè)特點、文化特色、學校專業(yè)優(yōu)勢等方面）和學生未來就業(yè)的方向，實行教學改革和創(chuàng)新。只有這些學校才能培養(yǎng)出具有鮮明個性的藝術工作者。在藝術設計本科生培養(yǎng)方面，還存在師資結構不均衡的問題。早期的藝術設計專業(yè)教師大都是傳統(tǒng)美術專業(yè)出身，這些教師對藝術設計教育的培養(yǎng)理念、教學方法、教學內(nèi)容理解得不深刻。有些院校由于藝術設計專業(yè)教師匱乏，聘用剛畢業(yè)的藝術設計碩士研究生進行教學，這些教師雖然受到了專業(yè)的培養(yǎng)，但由于剛出校門，缺乏教育教學經(jīng)驗，無法順利地將知識傳授給學生。此外，藝術設計專業(yè)學生的整體素質有待提高。藝術設計專業(yè)生源素質較差是其中一個重要原因。隨著“藝考熱”的持續(xù)，一些文化課成績不理想的學生學習美術，有些學生大多只經(jīng)過幾個月的藝術培訓，他們雖然順利通過了高考，但他們在真正學習了大學藝術設計專業(yè)后，卻對藝術設計并無興趣，專業(yè)知識也有待加強。
二、藝術設計本科生培養(yǎng)質量保障體系優(yōu)化策略
1.明確辦學目標
“所謂辦學目標定位，是學院根據(jù)學校現(xiàn)有辦學基礎和條件、歷史積淀，以社會需求和大眾期望為導向，結合未來一定時期內(nèi)高教主管部門的發(fā)展規(guī)劃、社會各界預期支持力度及校內(nèi)可供利用的各種資源，為學院自身確定的辦學目標和發(fā)展方向?！笔紫?，高校只有進行合理的辦學目標定位，才能保證藝術設計專業(yè)教育質量的提升。高校應根據(jù)地域性特征，確定適合地域性需求的辦學理念。如，景德鎮(zhèn)地方高校將瓷都的優(yōu)勢和藝術設計專業(yè)良好結合，培養(yǎng)出適合本地需求的專業(yè)人才。其次，高校根據(jù)自身的學科優(yōu)勢，建立新型的教學模式和教學方法。如，工科院校在工藝方面具有優(yōu)勢，文科院校具有較好的文化氛圍，不同的院校應將自身的主要優(yōu)勢和藝術設計專業(yè)課程相結合，培養(yǎng)具有個性的復合型藝術設計人才。
2.加強教師隊伍建設
教育是發(fā)展科學技術和培養(yǎng)人才的基礎，在現(xiàn)代化建設中具有先導性、全局性和基礎性的作用。教育大計，教師為本。教師承擔教學與育人的重要使命，教師自身的職業(yè)道德對藝術設計專業(yè)的發(fā)展有直接的影響。隨著大數(shù)據(jù)時代的到來，市場競爭日益激烈，只有建立一支高素質的師資隊伍，才能適應新時期藝術設計教育發(fā)展的需要。在教師聘用上應建立公開、公平、公正的競爭機制。藝術設計屬于應用型學科，在教師聘用上應對實干型人才進行綜合考量。高校要對教師進行定期培訓，鼓勵教師參與學術交流、出國訪學等活動；要對教師隊伍實行獎勵機制，提高教師的積極性，促進教師整體素質的提高。
3.加強教學管理
加強教學管理，首先要建立規(guī)范的管理制度，責任到人，使教學工作有序進行，有章可循。其次要對教師教學質量和學生學習質量進行評估管理，組織開展藝術設計教學研究、交流活動，
總結
經(jīng)驗，提高教師教學質量。最后要建立和完善教學管理工作的獎勵機制與約束機制，提高教師的積極性，使教師熱愛教學，做好教學工作。同時，通過有效的教學管理，提高學生的學習積極性，以形成良好的學習氛圍。
參考文獻：
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