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動畫場景設計的論文篇一
動畫設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環(huán)境和背景圖的設計、制作。下面小編為大家分享主觀色彩對影視動畫場景設計分析論文，歡迎大家參考借鑒。
摘要：色彩在影視動畫中扮演著重要角色，動畫設計師應當學會運用主觀色彩，把握好審美需求與動畫主題之間的關系，以期展示豐富的動畫藝術(shù)效果，增強動畫的表現(xiàn)力度，進而設計出完美的作品。本文主要從色彩的設計定位、重構(gòu)與采集，運用色彩架構(gòu)動畫場景空間，運用色彩傳情達意三個層面來簡要闡述主觀色彩在影視動畫場景設計中的應用。
1.突出畫面美在影視動畫作品的設計中，色彩的表現(xiàn)形式具有高度的自由性以及強烈的畫面感。設計者只有靈活自由地運用色彩，才能發(fā)揮出色彩的作用，凸顯出作品的畫面美，使觀眾體會到作品的魅力與風格。
在刻畫人物性格時，不同的人物搭配不同的色彩氛圍，色彩的對比運用能夠使多種人物角色在同一空間表達情緒，形成強烈的視覺沖擊力。
2.展現(xiàn)情感美觀眾具有聯(lián)想感悟的能力，影視動畫作品中可以利用不同色彩的特定氛圍和情緒基調(diào)來刺激觀眾的視覺神經(jīng)，形成畫面色彩的整體傾向性。
色彩能夠表現(xiàn)劇中人物的心理和情感特征，合理利用色彩可以使觀眾與劇中人物的情感產(chǎn)生共鳴。在不同的影視題材中靈活使用色彩，不僅能夠達到以景動人、情景交融的效果，而且能夠引導觀眾體會劇中人物的情感[1]。
3.增強運動美在影視動畫作品設計中，色彩的調(diào)和和對比是相互關聯(lián)的，色彩太過統(tǒng)一，整個場景過于溫和，不能突出重點;色彩對比過度，畫面過于浮夸，不協(xié)調(diào)。要靈活運用色彩，才能充分展現(xiàn)作品中時間和空間的轉(zhuǎn)變。
設計者可以利用色彩的變化表現(xiàn)出忽明忽暗的天空，表現(xiàn)出角色由高興到失落、由暴躁到溫柔的情感特征，使畫面具有動態(tài)感，讓觀眾產(chǎn)生如身臨其境般的真實感受。
在影視動畫場景設計中，設計者需要對色彩進行采集、重構(gòu)和設計定位。構(gòu)建理想的動畫場景需要科學地運用主觀色彩。設計者靈活多變地使用色彩，便可利用色階上的差異來營造一種井然有序的感覺，由一個單一的平面順利過渡到極富空間張力的領域。
動畫片屬于非實拍片中的一種，具有強烈的主觀性，設計者可以盡情發(fā)揮自身的想象力，極致地發(fā)揮色彩中的對比、漸變的魅力，作品才能擁有夸張的表現(xiàn)力。此外，設計者也要把握好故事的發(fā)展以及故事情節(jié)的需要，全方位地把握色彩感染力，以增強畫面美感，才能夠快速吸引觀眾，才能夠得到一部完美的影視藝術(shù)品。
1.色彩的采集、重構(gòu)與設計定位自然色和人工色是兩個容易相互混淆的概念，設計者在采集和重構(gòu)的過程中應當進行全面的分析。生活中所能看到的顏色都來自自然社會，大自然中的顏色是一種豐富的資源，設計者應當仔細地觀察，并且有效提取。
色彩包括傳統(tǒng)色、圖片色和民間色三種，設計者對原色進行重組、漸變、整合、增減，然后按照自身需要加以創(chuàng)新、改變和調(diào)配，能夠得到全新的色彩。需要注意的是，設計者在重組過程中不宜破壞原始色彩，應當保留原有的色彩形式。
色彩采集者對色彩有著不同的見解和認識，所以采集同一物象時也會出現(xiàn)重組效果完全不同的情況，由此可見，這是一個創(chuàng)新過程。在色彩重構(gòu)中，自然色是主要顏色，人工色為輔助色，在重組色彩與原色轉(zhuǎn)換差距不大的基礎上，保留其一定的相似性，避免使色彩純度與色彩亮度的轉(zhuǎn)換過于明顯。設計者應當逐漸擺脫原色影響，按照一定的色彩比例進行搭配重組，對整體色或部分色進行調(diào)查和分析，在原色的基礎上進行重構(gòu)，從而得到新的色彩形式。
設計在動畫場景設計中一定要有合理的定位，不同的動畫題材在歷史背景、受眾文化、地域?qū)哟蔚确矫娲嬖谥艽蟮牟罹?，動畫場景設計風格也大相徑庭，必須依照動畫風格來定位其適合的主觀色彩。
在動畫制作的過程中，孩子們對故事的發(fā)展情節(jié)不太敏感，比較關注畫面的色彩變化，容易接受一些鮮艷的顏色。兒童對新奇的世界充滿探索的欲望，想象力很豐富，對未知事物有著強烈的好奇心，喜歡明亮、純度高的背景色。所以，在設計兒童群體動畫片時，對畫面色彩的要求要高一些，設計者應當使用多種多樣的色彩進行搭配與組合;而中老年人對生活有較為嚴肅的理解，這一人群善于思考，喜歡清靜，老人喜歡的動畫應當選用比較沉穩(wěn)、大氣的色彩[2]。
2.運用色彩架構(gòu)動畫場景空間色彩在影視動畫場景制作中作為一門獨特的語言，具有生動的表述力量，是創(chuàng)造空間藝術(shù)的主角。在制作動畫場景的過程中，利用色彩的強烈對比呈現(xiàn)出環(huán)境的立體感是一種較為常用的手法。以國產(chǎn)動畫片《大魚海棠》為例，其中的幾個場景設計中，深藍色和深綠色得到大量重復運用，強烈的對比關系極大拓展了故事環(huán)境的空間。在椿死去的場景設計中，隨著女主角與楓樹逐漸融為一體，火紅的枝葉直插云霄，表現(xiàn)出女主角為救族人不惜犧牲自己的大義凜然，深藍的海水灌入天際，營造了一種緊迫、低沉的氣氛。冷色調(diào)和暖色調(diào)的.交替運用可引導觀者的焦點轉(zhuǎn)換，由暖色轉(zhuǎn)入冷色，由冷色轉(zhuǎn)入暖色，畫面動感和畫面層次得以體現(xiàn)，雖然場景用色并不復雜，但是形成了強烈的反差，有一種縱橫空間的視覺效果。
影視動畫場景設計中應用主觀色彩時，設計者還需具備專業(yè)的色彩控制能力，才能將色階差異完整地展示出來，將顏色按照不同的明度進行一定順序的排列，色彩才能在合理的布局中有秩序地逐一呈現(xiàn)，進而營造一種和諧的氛圍。
3.運用色彩傳情達意在動畫場景設計中，色彩具有明確的表象特征。動畫場景中的色彩是抽象與具體的統(tǒng)一，人們的內(nèi)在情感和主觀意識間接地決定色彩的情感特征。人們通過已有的色彩觀念與所接收到的色彩進行比較和分析，在大腦中進行色彩的聯(lián)想，從而引起情感上的共鳴。
在《大魚海棠》中，設計者通過靈活運用深色色調(diào)以及彩色色調(diào)，表達劇情的發(fā)展需要，體現(xiàn)題材的意境。影片當中，女主角一襲紅衣展現(xiàn)了中華民族以紅色象征吉祥的文化底蘊;爺爺蒼白的長發(fā)最終化為河流和山川，有一種歷史感;而在鯤從水中躍起沖向螺旋的天柱即將離去時，又以大面積的藍色渲染悲劇氣息。這種多次重復使用藍色和紅色色調(diào)來營造一種壓抑痛苦的氛圍，能夠把觀眾帶入到沉重的故事情節(jié)中。在影片即將結(jié)束時伴隨著暖色色調(diào)的使用，逐漸展示和諧溫馨的景象，椿和鯤重新相遇在淺色的海天之間，使環(huán)境空間得以拓展并且表現(xiàn)出劇情人物在心理上得到溫暖。該影片中大膽運用色調(diào)，為觀眾帶來了強烈的感染力。由此可見，色彩的合理運用能夠淋漓盡致地表現(xiàn)影視作品的主題，可以反映人物角色的情緒變化。
色彩可以直接控制一部影視作品的風格特色與感情基調(diào)，是渲染藝術(shù)效果的主要手段之一，是動畫場景設計的核心部分。設計師充分了解其發(fā)展規(guī)律和基礎原理，掌握色彩的綜合運用技術(shù)，能夠提升作品的整體效果。
[2]李佳黛.動畫場景設計中的色彩應用[j].鄭州輕工業(yè)學院學報(社會科學版)，2013(2).
動畫場景設計的論文篇二
摘要：隨著現(xiàn)代科技和互聯(lián)網(wǎng)的不斷應用與發(fā)展，新媒體發(fā)展迅速。在信息網(wǎng)絡時代下，動畫創(chuàng)作者將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合，不僅能夠促進傳統(tǒng)動畫在傳播內(nèi)容、傳播形式以及文化表現(xiàn)形式等方面的創(chuàng)新發(fā)展，還可以從文化視角重新定位傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的發(fā)展趨勢，使傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的內(nèi)涵、表現(xiàn)形式和藝術(shù)表現(xiàn)手法等均能夠獲得外延性發(fā)展。該文在此基礎上研究傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合的有效性和方法。
關鍵詞：傳統(tǒng)文化；動畫藝術(shù)；新媒體；有效融合。
現(xiàn)代社會經(jīng)濟的發(fā)展促進了信息技術(shù)的應用與發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)給人們帶來了諸多便利。在信息網(wǎng)絡時代下，新媒體發(fā)展迅速，人們的閱讀習慣和學習方式等均發(fā)生了變化，人們也更加傾向于使用互聯(lián)網(wǎng)獲取相關信息。在新媒體時代，電視、報紙和廣播等傳統(tǒng)媒體受到較大的沖擊，傳統(tǒng)媒體行業(yè)的受眾面縮小。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)利用視覺暫留原理，通過連續(xù)播放靜態(tài)的畫面內(nèi)容，形成一種動態(tài)的畫面感，具有鮮明的視覺變化效果。國內(nèi)外優(yōu)秀的動畫作品均是在這一原理的基礎上創(chuàng)作的。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，但是在表現(xiàn)形式和藝術(shù)效果上仍有較大的提升空間。新媒體環(huán)境下，將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合對促進現(xiàn)代動畫發(fā)展具有重要的創(chuàng)新意義。因此，動畫創(chuàng)作者應結(jié)合實際情況，研究傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合的相關內(nèi)容和方法。
一、傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合的原因與優(yōu)勢。
1.個性化的表現(xiàn)形式傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的發(fā)展主要依靠傳統(tǒng)媒體，但是在網(wǎng)絡環(huán)境下，傳統(tǒng)媒體的發(fā)展受到了新媒體發(fā)展的沖擊，這影響了傳統(tǒng)動畫藝術(shù)受眾面的擴大。動畫創(chuàng)作者將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合，充分發(fā)揮新媒體表現(xiàn)個性化、受眾范圍廣、傳播模式具有交流性和互動性的特點，利用新媒體技術(shù)制作和傳播動畫片，能夠更好地抓住觀眾的眼球，符合觀眾的需求。動畫創(chuàng)作者運用新媒體能夠個性化地表現(xiàn)傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的內(nèi)容，根據(jù)受眾群體的不同需求，推出相應的動畫產(chǎn)品。2.擴大受眾范圍信息技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)在實際生活中應用廣泛，人們習慣于通過網(wǎng)絡獲取信息，使用網(wǎng)絡閱讀、觀看視頻的人群不斷擴大，傳統(tǒng)媒體的發(fā)展在這種情況下受到較大的沖擊。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合后，動畫作品能夠打破傳統(tǒng)動畫藝術(shù)在年齡方面的界限，根據(jù)不同年齡層觀眾的需求，融入社會性元素、文化性元素或地方性特色元素等，增加受眾群體，擴大受眾范圍。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合，能夠更加淋漓盡致地表現(xiàn)動畫內(nèi)容，抓住時代特征，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)媒體環(huán)境下動畫作品的受眾結(jié)構(gòu)。3.多元化的藝術(shù)特點新媒體技術(shù)的不斷發(fā)展給藝術(shù)創(chuàng)作領域帶來諸多靈感。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合，能夠在動畫作品中增加多種內(nèi)容和藝術(shù)元素，使作品的表現(xiàn)更加多元和生動。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合具有多元化藝術(shù)特點。一是增強動畫內(nèi)容的擴展性和即時性，使觀眾在觀看中獲得更好的體驗。動畫創(chuàng)作者使用新媒體技術(shù)，能夠以先進的技術(shù)手段，對動畫中的人物形象、服飾、道具、背景音樂以及特效等進行特殊化處理，在呈現(xiàn)三維效果的同時，巧妙融入一定的藝術(shù)、文化、歷史、時代等元素，使觀眾能夠在視覺沖擊下獲得較好的情感體驗，留下深刻印象。二是動畫播放的實時性。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合，可減少對播放時間的限制。創(chuàng)作者在多媒體平臺上可以隨時加工和發(fā)布動畫，可以24小時實時在線播放。三是全息技術(shù)在傳統(tǒng)動畫藝術(shù)中運用具有智能化優(yōu)勢。在新媒體發(fā)展中，全息技術(shù)的曝光率加大。創(chuàng)作者使用全息技術(shù)展示傳統(tǒng)動畫藝術(shù)，可以實現(xiàn)360度的保真效果，并且能夠在智能化感應系統(tǒng)中，使觀眾自主感應視覺距離等。在傳感器作用下，全息技術(shù)可以讓觀眾對動畫畫面產(chǎn)生觸摸感，同時使用沉浸式音頻，并從不同方向進行揚聲處理，使觀眾的觀片體驗大大升華。
二、傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合的途徑。
1.藝術(shù)勾畫傳統(tǒng)動畫藝術(shù)具有多元化的藝術(shù)特征，在商業(yè)領域和文化領域中均具有重要的價值。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)充分展現(xiàn)了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓，對于文化、精神的弘揚具有重要意義。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的創(chuàng)作需要動畫創(chuàng)作者根據(jù)不同的內(nèi)容、題材和主題構(gòu)思人物、場景、事件等，由于藝術(shù)形式較單一，制作手法和技術(shù)相對有限，總體動畫效果不佳。創(chuàng)作者將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體充分融合，則可以通過技術(shù)處理，在傳統(tǒng)動畫藝術(shù)作品中增加我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化元素，包括剪紙、戲曲、水墨和皮影等，對傳統(tǒng)動畫元素進行藝術(shù)化處理，使用現(xiàn)代技術(shù)進行多樣化展示，從而呈現(xiàn)出良好的視聽效果。在動畫創(chuàng)作中應用新媒體技術(shù)，創(chuàng)作者可以對動畫人物進行虛擬的勾畫，在藝術(shù)加工中使其更加符合故事環(huán)境，同時能夠使人產(chǎn)生身臨其境的感受，這是傳統(tǒng)動畫藝術(shù)難以實現(xiàn)的。2.3d技術(shù)傳統(tǒng)動畫作品具有平面化的視覺效果，其播放形式主要是在電視上播放，往往難以吸引現(xiàn)代觀眾。對動畫藝術(shù)進行立體化的畫面處理，能夠呈現(xiàn)三維效果，保證了動畫播放的流暢性和連續(xù)性。3d技術(shù)在動畫創(chuàng)作中的應用，主要是在動畫畫面設計中增強立體感，形成較強烈的視覺沖擊，使人物形象更加豐滿、動畫情節(jié)更加生動。如，使用3d技術(shù)制作的動畫片《玩具總動員》，其角色形象融入了現(xiàn)代因素，動畫表現(xiàn)形式新穎，立體化、全方位地展現(xiàn)流行因素，吸引觀眾觀看。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體的有效融合，要重點突出各自個性化特點，融入文化、美術(shù)等多種元素，打破傳統(tǒng)動畫藝術(shù)創(chuàng)作的局限性，結(jié)合3d技術(shù)，對傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的表現(xiàn)內(nèi)容進行細節(jié)處理，形成動感效果，促使傳統(tǒng)動畫藝術(shù)在新媒體平臺和網(wǎng)絡環(huán)境中獲得創(chuàng)新發(fā)展。3.使用特效創(chuàng)作者將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體技術(shù)結(jié)合，可以在動畫片中充分使用特效，對畫面進行優(yōu)化處理。特效在動畫藝術(shù)中的使用，能夠使動畫視覺效果更加豐富，使不同角色能夠在不同場景中展現(xiàn)生命力，繼而使人物形象更加豐滿、生動。對于動畫中的高空、沖擊以及爆破等畫面，創(chuàng)作者使用特效可以更加細致地處理其中的細節(jié)部分，結(jié)合聲效，升華動畫片藝術(shù)效果，讓觀眾在觀看過程中獲得較好的聽覺感受和視覺感受。動畫創(chuàng)作者使用特效，能夠完成宏大場景的制作，在藝術(shù)和技術(shù)的充分融合中，促進動畫藝術(shù)獲得更大發(fā)展。
結(jié)語。
信息網(wǎng)絡技術(shù)為新媒體的發(fā)展提供了廣闊的空間，現(xiàn)代人習慣使用互聯(lián)網(wǎng)獲取資訊，也更加傾向于在線觀看視頻、閱讀等。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)主要利用傳統(tǒng)媒體如電視予以展示，其藝術(shù)展現(xiàn)形式存在局限性，表現(xiàn)手法較單一，傳播范圍有限。將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合，動畫創(chuàng)作者需要對傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的內(nèi)涵、藝術(shù)特點和文化價值等進行多元化的分析，充分發(fā)揮新媒體藝術(shù)優(yōu)勢，綜合應用數(shù)字編輯、計算機動畫、三維虛擬、圖片修改、影音互動等，豐富動畫內(nèi)容，更加生動地處理人物形象，滿足觀眾的需求。
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動畫場景設計的論文篇三
摘要：隨著現(xiàn)代化社會的迅速發(fā)展，科技的日新月異，全球化浪潮達到了前所未有的高度，世界各地之間的文化正在逐漸形成融合，當前社會的發(fā)展，使各國之間在文化上的交流更為便捷。因此我國在接收外來文化沖擊的同時，能否能保證自身優(yōu)良傳統(tǒng)文化不被同化是至關重要的。下面我們從我國現(xiàn)代家具設計中來討論一下傳統(tǒng)家具元素的重要意義。
關鍵詞：傳統(tǒng)家具元素；現(xiàn)代家具設計；應用。
自從我國加入世貿(mào)組織后，各國之間的文化大批量的涌入我國，尤其是家具市場，其他國家的家具占據(jù)了我國大量市場，而我國在面對如此具有競爭力的家具市場時，如何設計好現(xiàn)代家具從而引起國人的注意是非常重要的。本文主旨就是來講述在現(xiàn)代化的家具設計過程中，融入傳統(tǒng)家具元素的家具所產(chǎn)生的效果。
一、中國傳統(tǒng)文化元素及現(xiàn)代家具設計特征。
在我國古代主要以孔子和老子等學者的儒家思想構(gòu)成我國的主要傳統(tǒng)思想文化，他們兩位的哲學理論直接影響了中華民族思想特性，中國傳統(tǒng)文化在我國發(fā)展的各方各面上都有一定的建樹，不論是在學術(shù)領域，即使是技術(shù)領域也有我國傳統(tǒng)文化的涉足。首先，我們先來了解一下中國傳統(tǒng)文化思想及其在現(xiàn)代家具設計中的特征。
1.中國傳統(tǒng)文化及思想。
在中國傳統(tǒng)文化中，主要是以老子的“道法自然”及孔子的“以人為本”的哲學理論，他們二者的理論大致構(gòu)成了我國傳統(tǒng)文化的總方向。首先，老子所提出的“道法自然”對我國傳統(tǒng)的美學研究以及藝術(shù)設計領域都具有重要意義。道家強調(diào)世間萬物都有其自己的特性，并不會以人的意志為主，為人的意志而有所改變，在道家看來，世間萬物都有自己發(fā)展的獨特規(guī)律，不因別的因素而有所改變。順其自然作為道家無為的本質(zhì)，講求的是對事物本身保持其獨特的屬性，這種觀點，在現(xiàn)代化社會的發(fā)展中，對生態(tài)環(huán)境的保護具有重要意義。在日新月異的當前社會，道家的思想不僅對于生態(tài)環(huán)境具有重要意義，在現(xiàn)代家具設計過程中，也具有重要作用。其次，就是孔子提出的“以人為本”的哲學理論，“以人為本”的思想強調(diào)人的重要性，這也是儒家提倡誠信為善、待人友好的一大特點?！耙匀藶楸尽钡乃枷氚l(fā)展至今也就是人性化的設計，在家具設計過程中，人性化設計是至關重要的，能否設計出符合人體美學的家具是評判設計師水平高低的重要因素。在我國傳統(tǒng)家具中，其設計以簡便大方為主，傳統(tǒng)家具設計過程中，充分的運用到了“以人為本”的理想，在對靠背進行設計過程中，將其設計成“s”型不僅僅能夠使人們在使用的過程中更為舒適，而且在一定程度上也將藝術(shù)美學發(fā)揮的淋漓盡致，在傳統(tǒng)文化的熏陶下，傳統(tǒng)家具設計在椅子的尺寸和造型的設計過程中，設計師對人體構(gòu)造進行深刻的研究，所創(chuàng)造的家具完全符合人體比例，在靠背的角度和高度，座椅的高度方面都做了精確的計算，最終能夠設計出如此精細的家具。這種細致入微的設計過程，可以說將“以人為本”的傳統(tǒng)哲學理念做的淋漓盡致，尤其是明代的家具設計，達到了傳統(tǒng)家具設計的最高峰，不僅對當時的文化具有一定影響，對現(xiàn)代的家具設計也起到了重要作用。
2.中國傳統(tǒng)家具常用的裝飾元素。
在中華民族上下五千年的發(fā)展歷史上，文化在一定意義上構(gòu)成了社會發(fā)展的重要元素，中國的漢字作為世界上博大精深的文化之一，在傳統(tǒng)家具設計的裝飾過程中，具有重要意義。不難看出，我們經(jīng)常可以看到一些古代的家具上經(jīng)常會出現(xiàn)一些具有吉祥意義的文字，這些文字是在經(jīng)過書法加工后，對家具起到了一定的裝飾作用。在傳統(tǒng)思想的熏陶下，最為常見的幾個裝飾家具的字是“福、壽、喜”等，福字自古至今都受到人們的追捧，從節(jié)日到具體的物件，人們希望將每一個物件都刻上福字，以期能有一個好的兆頭，“?！苯?jīng)過了多年的演化已經(jīng)成為了一種設計元素，完全可以不經(jīng)任何加工直接將其設計進現(xiàn)代化的家具中。而“壽”字在我國傳統(tǒng)文化中也象征著長壽的意思，在一定意義上與“?！本哂邢嗤暮x，“壽”在字體上變化多端，從古代的青銅器到現(xiàn)代的座椅都有它的身影。“喜”字則意義深刻，不僅僅在字面上具有歡快、開心的意思，它所代表的吉祥的圖案我們經(jīng)常也能在傳統(tǒng)家具中看到，比如喜鵲等，體現(xiàn)出“道喜”的觀念。提到了傳統(tǒng)文化最常用的裝飾元素就不得不說神話動物裝飾了，而在神話動物中最為受到我國傳統(tǒng)人們追捧的便是龍，龍作為我國圖騰性圖案，彰顯著我國人民的創(chuàng)造力，在傳統(tǒng)家具的設計中，也常常能看到龍的存在，從帝王將相時代的只有至高無上的皇帝才能使用的具有龍圖騰的家具逐漸到后來的大戶人家也能使用龍圖騰的家具最后到日常百姓也能使用龍圖騰的家具，龍圖騰的存在可以說具有悠久歷史，龍在傳統(tǒng)家具的裝飾過程中，能將家具的氣質(zhì)提升一個檔次，使家具具有生動流動的特點，龍圖騰在家具裝飾過程中藝術(shù)效果可謂極佳。傳統(tǒng)家具設計對植物的應用也是非常廣泛的，梅花不僅僅在傳統(tǒng)家具設計中被設計師青睞，在古代的詩人也對此情有獨鐘，梅花作為不畏嚴寒的象征，常常被設計師作為圖案設計在家具中。而竹子象征著的堅韌挺拔的性格也承載了多重的民俗意向和特征，在傳統(tǒng)家具中衣櫥上雕刻最多的就是竹，也是人們希望能有一個“節(jié)節(jié)升高”的期盼。
3.現(xiàn)代家具設計特征。
我們對傳統(tǒng)家具有了一定了解后，下面我們來探討一下現(xiàn)代家具設計中家具的一些特點。首先，不同于傳統(tǒng)的家具設計，現(xiàn)代家具設計中的用料多樣化，相比于傳統(tǒng)的木質(zhì)家具，現(xiàn)代家具還有金屬家具、玻璃家具、塑料家具等等，隨著科技的不斷發(fā)展，不同用料的家具也有不同的優(yōu)缺點，金屬家具在使用過程中過于笨重，但是在使用過程中較為安全，牢固，極少擔心家具在短時間內(nèi)報廢的情況；而玻璃家具在美觀上則更勝一籌，但是在使用過程中極易破碎，容易造成一定的損失；塑料家具作為一種新型材料具有良好的絕緣性、耐腐蝕性，在加工過程中也較為方便，價格便宜。但塑料家具在回收過程中可能會造成環(huán)境污染而且回收較為麻煩。其次，相比于傳統(tǒng)的家具生產(chǎn)過程，現(xiàn)代化的生產(chǎn)過程要更為先進，在現(xiàn)代化科技的幫助下，我們可以實現(xiàn)在較短的時間內(nèi)達到大規(guī)模、大批量的進行家具生產(chǎn)，這種工廠化的生產(chǎn)方式在一定程度上可以實現(xiàn)大批量的生產(chǎn)，但也缺少了家具獨特的特性，沒有了傳統(tǒng)人工的制作過程，家具更少了一絲靈性。在家具的現(xiàn)代化設計中，家具的組裝技術(shù)也達到了新的高度，不僅僅減少了重復勞動力的數(shù)量，而且也提升了現(xiàn)代家具的質(zhì)量水準。
二、傳統(tǒng)家具元素在現(xiàn)代家具設計中的具體應用。
上面我們主要講述了我國傳統(tǒng)文化究竟是什么以及傳統(tǒng)家具設計的特征和現(xiàn)代化家具設計的特點?？梢钥闯龅氖?，在傳統(tǒng)家具設計過程中，設計師必定在設計時會融入傳統(tǒng)文化元素，尤其是人性化的設計理念充分體現(xiàn)了“以人為本”的哲學理論。下面，我們就主要來探討一下究竟在現(xiàn)代化的家具設計中，傳統(tǒng)家具元素對其的影響。
1.人文精神在現(xiàn)代家具設計中的應用。
傳統(tǒng)家具元素應用于現(xiàn)代化的家具設計的過程其實是對我國傳統(tǒng)文化進行繼承和傳播，首先從我國的傳統(tǒng)文化中可以看出，“以人為本”的哲學理念是我國社會發(fā)展的核心，人性化設計、家具設計符合人們情感這些都是對“以人為本”的哲學理念的突出表現(xiàn)，在滿足人們舒適的同時，家具的設計還需要做到一定的美觀特性，這樣才能滿足人們在視覺上的觀賞感。在現(xiàn)代化家具設計方面，其中以家具材料更能體現(xiàn)人人平等的社會特性，在家具的裝飾用料方面，現(xiàn)代化的家具設計人人平等、人與自然和諧相處的精神。在現(xiàn)代化家具發(fā)展的過程中，堅持以人為本的人性化設計理念，不僅僅是我國發(fā)展的必然要求，而且也是當下可持續(xù)發(fā)展的基礎。中庸精神作為優(yōu)良傳統(tǒng)文化，在傳統(tǒng)的家具設計過程中，應用的非常廣泛，從座椅的左右對稱到家具裝飾以中軸線為主實現(xiàn)對稱，都能體現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化中中庸之道的精神，這種文化精神指引著我們踏實做人、沉穩(wěn)做事，然而隨著現(xiàn)代化社會的發(fā)展，全球化浪潮逐漸席卷世界，現(xiàn)代化的家具設計仿佛漸漸被人們所遺忘，而大多朝向西方設計理念，這種中庸之道的設計理念不應被我們遺忘，現(xiàn)代化家具設計應當充分將中庸之道的文化融入到家具中去，即使無法做到傳統(tǒng)的完全對稱效果，也可以利用現(xiàn)代化技術(shù)對這種對稱美進行提煉、改進，在一定程度上做到與傳統(tǒng)對稱美異曲同工之處，將我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化體現(xiàn)出來。在我國傳統(tǒng)家具設計中，設計師也非常注重天人合一的哲學理念，在設計過程中，注重人與自然和諧相處的，這種理念在傳統(tǒng)家具設計中尤其是圖案和裝飾的設計中具有非常好的詮釋，比如在傳統(tǒng)家具圖案和紋理的選擇上，設計師常常會選用與自然相關的圖案進行家具的設計。在現(xiàn)代化的家具設計過程中，天人合一的設計理念不僅僅體現(xiàn)在圖案和裝飾的設計過程中，在用料和造型上也都將天人合一的.理念發(fā)揮了出來，在用料上采用鋼材作為家具的材料提高了家具的使用壽命，而且制作成本也相對比較低廉，這種材料的家具在家中也給人以和諧、歡快。
2.傳統(tǒng)造型在現(xiàn)代家具設計中的應用。
我國傳統(tǒng)家具在造型方面多種多樣，形態(tài)優(yōu)美，將中國特色發(fā)揮的淋漓盡致，家具作為一種文化的寄托，能夠體現(xiàn)出時代的特色，反映當代人們的生活起居和習性，從古代至今，隨著科技的不斷發(fā)展，社會的不斷進步，人們生活方式的逐漸轉(zhuǎn)變，家具作為人們生活起居的一部分，也需要符合現(xiàn)代化的發(fā)展，而傳統(tǒng)家具設計的理念被現(xiàn)代化家具設計所吸收的主要是物質(zhì)生活和精神需求兩個方面，現(xiàn)代化家具設計關注重構(gòu)、融合等。重構(gòu)是指在現(xiàn)代化的發(fā)展過程和審美觀念的情況下，以傳統(tǒng)家具設計理念為基礎，在家具設計的造型上、裝飾上進行簡化、創(chuàng)新，在現(xiàn)代化的設計過程中融入傳統(tǒng)的家具設計元素。在家具設計給人以全新的視覺體驗的同時，還需要達到簡約中不失時尚的效果，在現(xiàn)代化設計過程中省略繁瑣，追求圖案的局部細節(jié)等特點。我國的傳統(tǒng)家具設計文化由不同的文化融合而來，不僅僅包括由孔子提出的“以人為本”的哲學理念，而且也包含由老子提出的“道法自然”的哲學理念，將這些不同的哲學理念進行有機的融合，在此基礎上，將其進行創(chuàng)新改造，形成優(yōu)良的傳統(tǒng)家具設計理念。隨著當前現(xiàn)代化社會的不斷發(fā)展，各國之間文化的交流越來越頻繁，在各國之間文化交流的過程中，我們會潛移默化的受到外國文化的影響和沖擊，在現(xiàn)代化的家具設計過程中，我們需要做的就是與國外優(yōu)秀文化相融合，吸收西方優(yōu)秀文化，創(chuàng)造出既有我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，又包含西方優(yōu)秀文化的家具，我國傳統(tǒng)文化多種多樣，而現(xiàn)代化家具設計也追求多樣化，在家具設計過程中達到融合我國傳統(tǒng)文化以及外國優(yōu)秀文化對我國現(xiàn)代化家具設計具有深遠重要的影響。在傳統(tǒng)家具設計過程中，設計師也充分的詮釋了“借鑒”的理念，比如在傳統(tǒng)家具設計中，設計師借鑒藝術(shù)造型元素，將中國結(jié)中的藝術(shù)造型充分的運用到了家具設計中，從而體現(xiàn)出平安、幸福的精神。在現(xiàn)代化的家具設計過程中，我們也需要充分利用并借鑒其他學科或西方國家優(yōu)良傳統(tǒng)，將其應用于我國現(xiàn)代化家具設計中，既體現(xiàn)出我國的民族特色，又符合現(xiàn)代化發(fā)展的理念特征。
3.傳統(tǒng)裝飾在現(xiàn)代家具設計中的應用。
中國傳統(tǒng)文化在不斷發(fā)展的同時，在傳統(tǒng)家具的裝飾和紋理上，也在不斷的更新，在不同的歷史時期、歷史背景之下，傳統(tǒng)家具的裝飾和紋理具有不同的特色，通過對傳統(tǒng)家具紋理和裝飾的判斷，基本可以看出當時人們生活起居的特點，裝飾和紋理不僅僅體現(xiàn)了家具的美觀功效，而且也體現(xiàn)了人文故事和自然風景等特點。由于裝飾和紋理的這一特性，隨著社會的不斷進步，當代科技的逐步發(fā)達，人們可以在裝飾和紋理上達到更高的層次，在傳統(tǒng)技術(shù)無法做到的情況下，現(xiàn)代科技能夠?qū)⒓揖邎D案紋理的設計做的更為精致完美，對于在紋理和裝飾的精細設計在一定意義上也是繼承了我國優(yōu)良的傳統(tǒng)裝飾元素。我國傳統(tǒng)家具設計中，榫卯結(jié)構(gòu)在歷史的長河中具有悠久的發(fā)展史，它的變化多端、種類多種多樣得到了傳統(tǒng)設計師的青睞，在歷史的發(fā)展中一直占有舉足輕重的地位，榫卯結(jié)構(gòu)的發(fā)展對我國現(xiàn)代化家具設計具有重要意義，其層次感和觀賞性影響著現(xiàn)代化家具設計理念。榫卯結(jié)構(gòu)運用得當也能充分發(fā)揮出設計師的設計水平，因此在現(xiàn)代化的家具設計中，榫卯結(jié)構(gòu)也依然吸引著不少設計師的眼球。
三、結(jié)語。
在現(xiàn)代化的家具設計中，傳統(tǒng)家具元素對其有著舉足輕重的影響，我國在傳統(tǒng)家具設計理念中，充分體現(xiàn)出了“天人合一”“以人為本”“道法自然”的哲學理念，傳統(tǒng)家具設計對這三者的理念進行有機融合后所形成的對家具在結(jié)構(gòu)和造型上的認識，對我國現(xiàn)代化的家具設計有著非同尋常的意義。我國的現(xiàn)代化家具設計理念應當以傳統(tǒng)家具設計理念為基礎，在全球化發(fā)展迅速的當今社會，充分吸收西方優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，將其不斷進行融合，開創(chuàng)出具有特色的現(xiàn)代化家具設計。設計師也應當不斷學習我國傳統(tǒng)文化，取其精華，去其糟粕，最終讓我國現(xiàn)代化家具設計能夠在國際上占有一席之地，在國際領域大放光彩。
參考文獻：
[1]黃顯峰.傳統(tǒng)家具元素在現(xiàn)代家具設計中的應用研究[j].黑龍江科技信息，2014，（6）：2-2.
動畫場景設計的論文篇四
對于傳統(tǒng)元素的運用不應僅在符號元素的簡單拼湊上，要傳遞其中蘊含的傳統(tǒng)文化。傳統(tǒng)家具簡潔的造型、精煉合理的結(jié)構(gòu)，對現(xiàn)代家具的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響，如漢斯瓦格納（hanswegner）等的現(xiàn)代家具的原型就出自明式家具。通過對歷史的探索為基礎，充分、深入的研究，包括對造型、裝飾、比例、功能等的研究再設計，并通過重新闡釋，再賦予現(xiàn)代家具的新生命。
1.1造型傳承。
現(xiàn)代家具設計在現(xiàn)代主義的“少即是多”審美觀的支配下，參照傳統(tǒng)家具的模式，造型上以簡單的幾何形體為基礎，重點關注直線、空間、比例、體量等要素，僅以構(gòu)件的質(zhì)地和色彩為裝飾?，F(xiàn)代家具設計師漢斯瓦格納對工藝、材質(zhì)、結(jié)構(gòu)比例等方面進行深入的分析，將雍容與靈巧和諧地融貫在一個整體中。
1.2特征取用。
家具可作為弘揚傳統(tǒng)文化的途經(jīng)。將傳統(tǒng)家具的造物理念、造型樣式、和中國文化作為切入點融入現(xiàn)代家具設計中。融合現(xiàn)代人的新生活習慣、藝術(shù)文化、審美品味，創(chuàng)作出具有地域性韻味和民族文化的內(nèi)涵的現(xiàn)代家具。
1.2.1紋樣借鑒。
傳統(tǒng)家具的繁瑣的傳統(tǒng)裝飾，已經(jīng)不符合現(xiàn)代的審美情趣。因此在現(xiàn)代家具設計中運用的傳統(tǒng)圖案，需要對其進行調(diào)整變化，提煉紋飾并結(jié)合簡潔明快的造型體量，適應當代快節(jié)奏的生活中。
1.2.2形態(tài)簡化。
從傳統(tǒng)元素中提煉出“形”的元素，結(jié)合現(xiàn)代圖形中打散、切割、相交、錯位、變異、結(jié)合等構(gòu)成手段，將傳統(tǒng)圖形中的“形”進行分解、轉(zhuǎn)變，然后將重構(gòu)的新的圖形糅合到現(xiàn)代設計創(chuàng)作中，不僅蘊含傳統(tǒng)的神韻，也兼具鮮明的時代感。將傳統(tǒng)圈椅、官帽椅的造型元素作為基礎，再做形態(tài)的創(chuàng)意變化。
1.2.3概括提煉。
概括提煉是對傳統(tǒng)紋樣進行變化整理的最基本的變化方法。將復雜繁瑣的圖案進行提煉和概括，抓住其神韻和精髓，省略繁瑣的局部、細部，使傳統(tǒng)元素更加單純化。從明式禪椅和馬歇布勞耶（marcelbreuer）的瓦西里椅對照來看，可以發(fā)現(xiàn)這二組椅子的基本形式相同。雖然以不同的材料制成：前者以木材和編藤為料，后者以鋼管和織品為材，都用極少的材料，簡單的幾何形狀構(gòu)成。兩者的架構(gòu)不管是在形狀、比例都有異曲同工之妙。
1.3分解重組。
傳統(tǒng)元素的解構(gòu)，是指把傳統(tǒng)元素分解，再按照創(chuàng)新概念組合。在保留傳統(tǒng)紋樣基本樣子的前提下，按照現(xiàn)代的.審美觀念，將其分解，再適當?shù)暮喕蜃兓笾匦陆M合。吳孝儒創(chuàng)作的“圈凳”，結(jié)合兩種對比的經(jīng)典造形特色：將明代圈椅的優(yōu)雅線條，與現(xiàn)代街頭塑料板凳的率直豪邁融為一體，結(jié)合華麗繁復的漆藝與簡潔坐具的混搭手法。
1.4質(zhì)感變化。
隨著科學技術(shù)的不斷發(fā)展，家具材料的選擇種類越來越多。采用新型材料和新工藝技術(shù)來呈現(xiàn)家具獨有的時代性，材料的運用常以塑料或其它材料為主，這種傳統(tǒng)造型與新材料、新技術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，使家具不失民族傳統(tǒng)風格，同時又具有時代性。現(xiàn)代塑料家具區(qū)別于傳統(tǒng)家具，在材料和色彩上有較強的可塑性和易著色性。菲利普斯達克（philippestarck），創(chuàng)作的明椅（mingchair）將圈椅的靠背元素提煉出來，配以塑料材質(zhì)，加以黑、白不同色彩搭配，使傳統(tǒng)元素煥然一新的應用于現(xiàn)代家具中。
1.5寓意轉(zhuǎn)化。
菲利普斯達克（philippestarck）的ghostchair通過將路易十四古典單椅的材質(zhì)改變，經(jīng)由現(xiàn)代材料——塑料賦予椅子奇特透明感官，取名“幽靈椅”（中文意譯），將擁有歷史感的傳統(tǒng)元素，重新提煉創(chuàng)造古為今用的創(chuàng)新模式?！罢齠ace”梳妝臺(陳歷渝)通過“轉(zhuǎn)化”的概念，以ghostchair（philippestarck）為原型，經(jīng)由形變、質(zhì)變、意變的創(chuàng)意詮釋，創(chuàng)作出傳承傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代家具（如圖四）?！罢齠ace”梳妝臺將ghostchair橫拉“形變”為簡約梳妝桌臺，再運用“質(zhì)變”手法以現(xiàn)代的玻璃與不銹鋼材料，更替原有的塑料材質(zhì)。玻璃具有適當透明度，不銹鋼材料材質(zhì)本身有足夠的強度，兩者是現(xiàn)代科技材料的象征，又符合現(xiàn)代家具簡約、實用的設計原則。橢圓椅背的靠躺功能，經(jīng)由“意變”再定義為明鏡梳妝的面對意義?！罢齠ace”從古典元素尋找造形來源，在延續(xù)傳統(tǒng)中創(chuàng)新突破。漢斯瓦格納（hanswegner）的“中國椅”經(jīng)由研究傳統(tǒng)圈椅的結(jié)構(gòu)和工藝，對傳統(tǒng)家具元素“造型傳承”；馬歇布勞耶（marcelbreuer）經(jīng)由對禪椅的形態(tài)進行“概括歸納”，創(chuàng)造出簡潔實用的“瓦西里椅”；菲利普斯達克（philippestarck）用“質(zhì)感變化”以塑料材質(zhì)演繹出圈椅的現(xiàn)代韻味；陳歷渝則采取「寓意轉(zhuǎn)化」的創(chuàng)意模式，從幽靈椅（ghostchair）發(fā)想，經(jīng)由“外在形變，內(nèi)在意變”的設計理念，利用現(xiàn)代材料創(chuàng)作出“正face”梳妝臺，將經(jīng)典家具作品進行功能再造。
二、結(jié)論。
分析傳統(tǒng)元素的形態(tài)來源及文化寓意，探討其代表的文化內(nèi)涵，從而對傳統(tǒng)元素的造型進行提煉，經(jīng)由色彩、形態(tài)、材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、裝飾等方面分析，匯整運用傳統(tǒng)元素于現(xiàn)代家具設計的創(chuàng)新模式，分別為：
1.造型傳承。
2.特征取用。
3.分解重組。
4.質(zhì)感變化。
5.寓意轉(zhuǎn)化。
對傳統(tǒng)元素中圖飾紋樣、結(jié)構(gòu)形態(tài)的沿用、簡化、提煉及整合，運用現(xiàn)代科技與材料，搭配抽象表達將傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代家具中傳承，使統(tǒng)文化元素適當運用于現(xiàn)代家具設計中，應能為現(xiàn)代家具的發(fā)展，提供更豐富的創(chuàng)作素材和文化底蘊。
動畫場景設計的論文篇五
摘要：在信息化時代到來的今天，現(xiàn)代平面設計的內(nèi)涵也變得不斷地豐富起來，所以為了提升平面設計的水平，我們必須以中華民族傳統(tǒng)為基礎，在現(xiàn)代平面設計中切實加強中國傳統(tǒng)視覺元素的影響，才能更好地彰顯現(xiàn)代平面設計的風格。本文正是基于這一背景，就中國傳統(tǒng)圖案、民族色彩、文字在現(xiàn)代平面設計中的應用進行了探討，旨在與同行進行業(yè)務之間的交流，以更好地促進現(xiàn)代平面設計水平的提升。
在現(xiàn)代平面設計中融入中國傳統(tǒng)視覺元素，不僅能彰顯所設計作品的風格，而且還能促進中華文化的傳承，尤其是在設計人員的匠心獨運下能將其轉(zhuǎn)換為別具一格的平面設計語言，從而采取現(xiàn)代設計方式表達中華傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，促進中華傳統(tǒng)文化傳承的同時更好地彰顯現(xiàn)代平面設計的獨特風格。所以，筆者對中華傳統(tǒng)視覺元素中的圖案和色彩以及文字在現(xiàn)代平面設計的應用策略進行了探討。
一、中國傳統(tǒng)視覺元素中圖案在現(xiàn)代平面設計中的應用。
圖案一詞屬于外來詞，最初從日本傳入我國。雷圭元先生是著名的圖案教育家和理論家，在其所著的《圖案基礎》中，對圖案的概念進行了定義，在其看來，“圖案”屬于一種具有較強實用性、裝飾性和建筑性的美術(shù)，主要是在色彩、形式和結(jié)構(gòu)上進行的預先設計，并受工藝材料、經(jīng)濟和用途以及生產(chǎn)等因素的制約而形成的裝飾紋樣的方案均屬于圖案。就我國而言，傳統(tǒng)裝飾圖案意識的歷史十分悠久，在中華燦爛文化中是一個不可或缺的元素，尤其是經(jīng)過幾千年的努力，從古到今的諸多藝術(shù)實踐中積累了大量的裝飾圖案創(chuàng)作的經(jīng)驗，并具有中華民族傳統(tǒng)的裝飾圖案特色。所以在現(xiàn)代平面設計中加強中國傳統(tǒng)圖案的應用已成為廣大設計師的共識，并備受青睞。例如，靳埭強先生，這位著名的設計師在給日本的“自在”紙坊進行廣告設計時，就融入了中華文化特色。例如，在紙紋上，采取傳統(tǒng)的手造紙毛邊和宣紙的竹紋變化，形成了富有中國山水自然繪畫的意向，將中國無拘無束的人文性情和悠然自得的態(tài)度充分地彰顯出來，所以在整個制作過程中均是注重中國傳統(tǒng)圖案意識的表現(xiàn)，淋漓盡致彰顯作品的風格。就手法單調(diào)的計算機藝術(shù)設計來看，若將其與傳統(tǒng)的民族意識表現(xiàn)手法進行有機的結(jié)合，就能得到相得益彰的效果。例如，在設計標志時，我們就可以加強傳統(tǒng)圖案的應用，確保所設計的標志具有時代性、主張性和國際性，但是這并非簡單的挪用和拷貝傳統(tǒng)的圖案，這需要設計人員加強對圖案的掌握和二次設計，并在此基礎上對其進行挖掘、變化以及改造，從而使其成為設計中的創(chuàng)意點，確保所設計的標志能煥發(fā)出生命力。例如，香港的鳳凰衛(wèi)視，就納入了傳統(tǒng)鳳凰的紋樣，并采用想象風格，通過鳳凰展翅高飛的形態(tài)，將媒體特點和品牌立意高遠彰顯出來。再如，在現(xiàn)代流行平面廣告設計中，也可以加強傳統(tǒng)圖案的應用。例如，為了設計房地產(chǎn)的平面廣告，我們在設計中就可以將我國的古典園林裝飾圖案融入，從而更好地打動潛在消費者的內(nèi)心。但是需要注意的是，在現(xiàn)代平面廣告設計中應用圖案，還應切實加強對其文化特點的研究，結(jié)合其文化元素中包含的文化精髓，并對其創(chuàng)作，這樣才能更好地促進傳統(tǒng)文化的理解，促進其更好地在平面設計中的應用。
二、中國傳統(tǒng)視覺元素中色彩在現(xiàn)代平面設計中的應用。
三、中國傳統(tǒng)視覺元素中文字在現(xiàn)代平面設計中的.應用。
四、結(jié)語。
在現(xiàn)代平面設計中，加強中國傳統(tǒng)視覺元素的應用具有十分重要的意義。為了更好地在現(xiàn)代平面設計中強化中國傳統(tǒng)視覺元素的應用，作為新時期背景下的平面設計人員，在日常工作中，我們不僅要注重專業(yè)技術(shù)知識的學習，還要加強對中國傳統(tǒng)視覺元素的研究，切實掌握其內(nèi)涵，并在日常設計工作中強化對其的應用，才能更好地在設計中將中華文化的博大精深彰顯出來，在傳承中華文化的同時促進現(xiàn)代平面設計水平的提升。
參考文獻：
［3］伍小珊.中國傳統(tǒng)視覺元素在現(xiàn)代平面設計中的運用［j］.中國包裝工業(yè),（22）:44+46.
動畫場景設計的論文篇六
在分析了動畫場景中傳統(tǒng)建筑元素的表現(xiàn)效果及觀者在整個動畫場景中的視覺資源分布情況后，需根據(jù)眼動實驗中所選用場景中建筑元素的表現(xiàn)方式進行分析，進而總結(jié)在動畫場景設計中運用傳統(tǒng)建筑元素的方法，以指導今后的動畫場景設計。
3.1表現(xiàn)傳統(tǒng)建筑的結(jié)構(gòu)特點與層次關系。
觀者對動畫場景的注意有主次之分，因此動畫場景設計中建筑元素的處理也應有相應的重點所在。眼動實驗表明觀者花費在建筑背景上的視覺資源約占總體的五分之一，同時在近距離建筑形體上的注視點比遠距離建筑形體上的多，而且觀者視線的掃描軌跡也是從主角（近距離）開始向遠端跳躍（圖2）.因此，在動畫場景設計中運用傳統(tǒng)建筑元素時應注意建筑形體本身的結(jié)構(gòu)特點，形成遠近搭配的層次關系。在近距離的建筑形體上可表現(xiàn)一些傳統(tǒng)建筑的結(jié)構(gòu)細節(jié)，如斗拱、飛檐等，色彩也可以進行有意的搭配，豐富的結(jié)構(gòu)細節(jié)有利于傳統(tǒng)建筑樣式的表達，而且能夠被觀者所注意到。而在遠距離的建筑形體上則可以表現(xiàn)得較為粗略，概括性的勾勒傳統(tǒng)建筑的樣式即可，但應做到與近距離建筑形體的統(tǒng)一。
同時，應善于利用光影來表達傳統(tǒng)建筑元素的層次關系，上述近距離與遠距離的建筑形體是相對而言的，用光影的表現(xiàn)可以調(diào)和建筑形體的遠近相對關系。如圖2中，盡管主角右邊的建筑形體設計也有很多細節(jié)，甚至設計了傳統(tǒng)建筑中窗戶的裝飾細節(jié)，也表現(xiàn)了屋頂上飛檐的細節(jié)，但是卻很少有被試的視點在該區(qū)域停留。也就是說，如果不注意建筑形體的結(jié)構(gòu)關系、層次關系，再多的細節(jié)設計也達不到預期的目標。
我國傳統(tǒng)建筑文化博大精深，徽派建筑、江南民居、嶺南建筑都各有自己的特點，從某種意義上說都可以成為傳統(tǒng)建筑的代表。盡管各類建筑在樣式、材質(zhì)、體量和布局特點上都有其固定的組合和性格，但在動畫場景設計中加以運用時卻可以不必局限于某一種建筑特征的表達，不必追求某種建筑的純粹風格，可以在多種建筑流派風格中進行取舍、融合與再創(chuàng)造，其關鍵是在傳統(tǒng)風格、民族特色、新奇感和藝術(shù)美感之間找到一個平衡點，共同營造一個我國傳統(tǒng)建筑的意境。
在進行傳統(tǒng)建筑元素的再創(chuàng)造時，不必拘泥于嚴謹?shù)脑煨蜆邮?，而應追求動畫場景在整體上的協(xié)調(diào)，特別是在不同場景的過渡時，應注意場景之間的布局及其對整體構(gòu)圖的影響，避免刻板的分量均等。
觀者在觀看動畫片時其主要的視覺資源花費在代表動畫內(nèi)容與劇情的主角上，而動畫場景設計也不是簡單的背景描繪，而是為內(nèi)容情節(jié)服務的，為劇情的發(fā)展起到輔助與強化的作用。因此，場景設計中對建筑元素的選擇應根據(jù)劇情與內(nèi)容進行，根據(jù)故事情節(jié)的發(fā)展合理選擇相應的傳統(tǒng)建筑元素，為主角性格的塑造、劇情內(nèi)容的渲染發(fā)揮積極作用。如《功夫熊貓》的場景設計中就大量選用了中國傳統(tǒng)的建筑元素，更好地渲染了“熊貓”這一極具中國化意義的符號，獲得了中國觀眾的廣泛認可。
4結(jié)論。
在動畫場景設計中運用我國傳統(tǒng)建筑元素不但有利于動畫片的創(chuàng)新設計，而且有利于優(yōu)秀傳統(tǒng)建筑文化的傳播。本文對動畫場景設計中傳統(tǒng)建筑元素的表現(xiàn)形式與效果進行了眼動實驗，在分析實驗結(jié)果的基礎上探討了動畫場景設計中運用傳統(tǒng)建筑元素的方法，提出了若干設計建議。在本次實驗中采用動畫片中的靜態(tài)圖片作為實驗材料，在后續(xù)的研究中將從以下兩方面對本研究進行更進一步的深入分析。一是合理選擇能代表不同建筑風格樣式的動畫場景圖片，在不同的建筑風格動畫場景之間做對比研究，嘗試研究不同建筑風格元素在動畫場景設計中的效果區(qū)別；二是在采用靜態(tài)場景圖片的基礎上，以動畫片段為材料進行實驗，這樣可以將劇情這一要素也考慮在內(nèi)，進一步研究動畫場景與內(nèi)容創(chuàng)新之間的關系。
動畫場景設計的論文篇七
中國人歷來所尊崇的思想是陰陽平衡與天人合一，這是由于它是中國傳統(tǒng)文化的核心，也是道家和儒家所贊同且接受的觀點，同時也是中國傳統(tǒng)文化的淵源和本質(zhì)所在，和諧性以及包容性是它的精神展現(xiàn)，其中，多樣性必然是包容性的衍生。在設計工業(yè)產(chǎn)品中融入“和”的思想，就是將造型的多樣化和功能的統(tǒng)一性體現(xiàn)出來，展現(xiàn)社會、自然和人的和諧統(tǒng)一。而哲學與和諧的思想符號都體現(xiàn)在了現(xiàn)代化的工業(yè)設計中。工業(yè)產(chǎn)品設計的統(tǒng)一與對比以及平衡和對稱等都是為了講求視覺方面的和諧。而同樣的，分析產(chǎn)品中色彩的應用，也是立足于色彩的和諧性，這也體現(xiàn)了人們對審美的追求。造型當中線條的比例以及幾何化的形態(tài)處理都有著十分獨特的涵義，它屬于一定地域文化特征的體現(xiàn)。中國傳統(tǒng)觀念上偏愛獨特的線條或者是形態(tài)，比如圓和方的搭配處理，這是由于古代的人們贊同天圓地方，因此比較喜歡圓和方的搭配。
二、中國傳統(tǒng)元素應用于工業(yè)設計中的有效策略。
1.全面和系統(tǒng)地了解中國傳統(tǒng)元素的發(fā)展背景以及意義。
針對理想的工業(yè)設計，只有切實對中國傳統(tǒng)元素的發(fā)展背景以及意義進行全面和系統(tǒng)地了解，才可以防止應用的膚淺性，才可以使得產(chǎn)品實用和經(jīng)典。重視對人們風俗習慣、生理特點的設計，以及重視分析人本身，這是進行工業(yè)設計的關鍵。比如，對于四川九寨溝的喜來登酒店來講，能夠發(fā)現(xiàn)它是恰到好處地融入了本區(qū)域的風貌以及現(xiàn)代化和港式酒店的風格，這樣便是渾然天成。不同歷史時期的中國的文化與思想也存在著差異性，像是宋代的理學思想、春秋時期的百家爭鳴，在某種意義上，這一系列的文化都對當時的生活與社會文化以及工藝產(chǎn)生了深遠的影響，因此，在從業(yè)設計中應用中國傳統(tǒng)元素的時候，務必將中國傳統(tǒng)元素的寓意和背景故事有一個詳細地了解，從而合理地應用中國傳統(tǒng)元素進行工業(yè)設計。
2.優(yōu)化中國傳統(tǒng)元素，從而跟現(xiàn)代化工業(yè)設計相統(tǒng)一。
比如，針對汽車設計來講，在設計汽車造型的時候，和諧與中庸的思想是中國傳統(tǒng)元素的良好體現(xiàn)。而這不但在設計造型上有所體現(xiàn)，而且還在設計細節(jié)中有所體現(xiàn)。在設計汽車造型的時候，并非一味地生搬硬套，而是需要將線條這種精華的元素提取。針對中國傳統(tǒng)來講，線條不但具備厚度和寬度，而且還具備方向，以及能夠體現(xiàn)力量與速度，而理解線條完全是主觀上的體會。在設計汽車造型的過程中，怎樣借助科學的設計將中國線條的厚度、寬度、力量，以及速度等有效地體現(xiàn)出來，這是進行中國元素汽車設計的重點。這就要求對中國的傳統(tǒng)元素中線條進行進一步地探究，由中國的工藝品設計、傳統(tǒng)意義上的生活用品設計，以及中國繪畫當中汲取養(yǎng)分。以此作為視角，設計人員務必進一步地學習中國的傳統(tǒng)文化，且可以有效地把握中國傳統(tǒng)文化的實質(zhì)涵義?？梢哉f，我們平時用到的中國傳統(tǒng)元素非常之多，而像是書法印章、福、中國節(jié)、雙喜等一系列的元素能夠應用于設計汽車的造型當中。在對中國傳統(tǒng)元素進行探究中，有的中國傳統(tǒng)元素可能歷時悠久，而想要跟現(xiàn)代化的工業(yè)設計產(chǎn)品相統(tǒng)一，設計人員就需要掌握住分寸和注重靈活應用。另一方面，在不斷進步和發(fā)展的現(xiàn)代化科技的影響下，人們能夠借助科技手段，創(chuàng)新一系列較難完成的材料色彩造型，從而將經(jīng)典的作品創(chuàng)作出來。同時，在進行工業(yè)設計的時候，還應當結(jié)合產(chǎn)品的應用環(huán)境實施有效地調(diào)整，像是在產(chǎn)品色彩方面，能夠借助當代工藝以及現(xiàn)代環(huán)境等讓產(chǎn)品的造型或者是色彩具備中國傳統(tǒng)元素難以實現(xiàn)的元素，進而獲得全新的感覺。
三、總結(jié)。
總之，在民族復興的時期，工業(yè)設計的一項重大責任就是設計出具有中國元素的國際化產(chǎn)品。而在工業(yè)設計中應用中國傳統(tǒng)元素，設計人員需要有效地統(tǒng)一現(xiàn)代化產(chǎn)品和古典藝術(shù)，摒棄一系列粗糙和膚淺的中國元素風格的設計，切實地將藝術(shù)氣質(zhì)與人文性體現(xiàn)出來，最終賦予工業(yè)設計更強的生命力。
動畫場景設計的論文篇八
在計算機軟硬件技術(shù)得以加速發(fā)展的今天，三維動畫作為一種新興技術(shù)，已經(jīng)逐漸走進了人們的視野。
一、角色造型分類。
在對三維動畫當中的人物進行設計的時候，不僅僅是要考慮到人物所表現(xiàn)在外部的形體，更為重要的是應注重塑造的角色內(nèi)在的氣質(zhì)以及性格。在角色造型的設計中，運用最為廣泛、最多的是實物類的造型，像動畫中的寫實類則可以劃分為兩種：一種是純寫實，如《小蛾蚌找媽媽》、《花木蘭》等，這種都是依據(jù)人物的原型，加上少部分的藝術(shù)修飾；第二種形體式的造型，如《大鬧天宮》、《人猿泰山》等等，對于這些角色的設計，與現(xiàn)實就有很大的差異。
二、造型要素符號化分析。
作為將多項藝術(shù)綜合在一起的動畫藝術(shù)，它所使用的表現(xiàn)手段有動作、繪畫、聲音、性格等方面。在動畫形象的塑造中，這些動畫藝術(shù)的表現(xiàn)手段都御用不同的形式集于一體，表現(xiàn)形式的融合才將動畫藝術(shù)獨特的審美價值表現(xiàn)了出來。在互動化、動態(tài)化飛速發(fā)展的新時代，塑造出來的具有獨特視覺的的形象，已經(jīng)逐步的被人們所認可；動畫形象也用它獨特的“語言”，已經(jīng)影響了世界文化。從本身來講，動畫形象也屬于一個國家的文化，從另一個面講，也代表著民族應有的精神。所以，筆者認為，可以將三維動畫中所表現(xiàn)出來的角色視為對傳統(tǒng)文化傳承的系統(tǒng)符號的組成。作為三維動畫角色造型，是從人、社會以及自然中逐漸衍生出來的，并且分為了若干小系統(tǒng)，在配合上有機的結(jié)合，輸出一個完成的模型系統(tǒng)，最終讓人們來評價起功能性。
三、角色內(nèi)涵設計要素。
（一）性格要素。
19世紀英國的著名演員麥克雷蒂曾經(jīng)說過：想要測定出性格的深度，則需要探索他潛在的動機，真實的去感受他心中最細致的、精細的情緒變化，挖掘出字面下所隱藏的思想，從而真正的掌握住一個具有鮮明個性的人的內(nèi)心真髓。其中最關鍵的是要去了解角色、抓住基調(diào)，即角色最為本質(zhì)、最為核心的方面、思想以及個性特點。動畫角色的創(chuàng)造是否能夠得到成功，關鍵取決于設計者對角色的實際理解以及感受的多少。實際上，想要準確的抓住人物性格的基調(diào)，主要是從動畫電影的劇本中、角色行為以及對話語言中進行摸索。高爾基曾經(jīng)說過這么一句話“情節(jié)是性格的歷史?！闭怯捎诿恳粋€動畫形象都具有自身獨特的特點，動畫里面的角色才能夠有血有肉；只有角色之間進行相互的比較，才能夠真正的構(gòu)建出屬于這一部動畫真正的靈魂。所以，筆者認為將角色的性格塑造完美，對動畫的影響是巨大的，設計人員必須要重視這一點。
（二）形體要素。
在《符號形式的哲學》這一文當中，卡西爾表示：“各種符號形象集合在一起，就形成了人類的文化?！倍已鸥鞑忌舱f過：“人類以視覺、聽覺要素作為基礎，就形成了人類社會中最社會化、最為貼切以及具有豐富意味的符號系統(tǒng)?！倍谌S動畫的設計中，角色造型就成為了最主要的符號。也可以說成，在動畫作品中，角色所具有的視覺符號、聽覺符號的意旨與設定的表現(xiàn)都是運用的造型符號的整體集中性。
（三）表情要素。
對于表情的研究，所選取的參照物基本上都是在現(xiàn)實中實際存在，或者是在以現(xiàn)實為基礎，加以中和或者擴展得來的。（無論是人物，還是動物需要塑造的角色都如此。）在動畫表情的設計中，首先考慮的是角色的真實性（大量的參考現(xiàn)實實物），然后還需要考慮是否符合動畫表演的特殊性。動畫角色的表情設計必須符合角色的本身特征。這樣設計出來的角色才能符合所要求的表情。俗話說：“相由心生，而心靈的窗戶則是眼睛?！痹趧赢嬓蜗蟮谋砬檠芯恐?，需要充分的研究真人眼睛，在其中，我們發(fā)現(xiàn)了眼睛之所以不同的關鍵。試想一下，一個動畫人物的眼睛沒有任何的變化，那它就算不上三維動畫中一個鮮明的形象，最多能算做一個模型，或者是玩具。迪斯尼曾經(jīng)說過：“觀眾喜歡關注動畫角色的眼睛，因為眼睛能夠傳播心靈的呼喊，所以想要讓形象具有說服力，必須在這方面的技術(shù)上投入時間和資金?！?BR> （四）動作要素。
理查德·威廉姆斯有這么一段話：“傳統(tǒng)的動畫作為繪畫藝術(shù)的發(fā)展，那三維動畫設計則可以作為木偶戲的發(fā)展，換句話將，既是具有高科技的木偶戲。但是兩者包含的角色塑造的動作、重量等方面，則是都需要解決的問題?！崩纾?BR> 在福建泉州有聞名于耳的提線木偶戲，強調(diào)的表演概念則是——傀儡意念。其中的傀儡意念指的是以專門的舞臺表現(xiàn)的語言作為其特點，運用準確的把握，作為傀儡戲自身具有藝術(shù)規(guī)律一種依據(jù)的獨特創(chuàng)作思維方式。而我們則可以借鑒這一種理念方式，從“角色的性格思維”這點出發(fā)，設計出角色的動作，這樣才能夠讓三維角色更富有生氣，并且貼切劇情需要。
（五）聲音要素。
動畫形象的配音在三維動畫的創(chuàng)作中，是角色造型設計中不可或缺的部分，配音與視覺形象的完美結(jié)合，才能構(gòu)造出生動的形象。不論是哪一部經(jīng)典的動作作品，除了讓人們眼前一亮的絢麗畫面，還需要貼切的聲音與之相配合，而且聲音也能夠留給人們深刻的印象。隨著三維動畫的發(fā)展，配音的重要性也逐漸的顯現(xiàn)出來，不再是以往的無聲電影了。
在三維的動畫中，人與人、人與觀眾之間的交流主要是運用語言這一要素來實現(xiàn)的，而語言也是在聲音中最為重要的構(gòu)成元素之一。在《電影藝術(shù)詞典》一文中，將配音分為了廣義與俠義兩個方面，從廣義的角度上來說，配音主要指的是動畫電影的后期制作中，對動畫影片中的聲音需要加工處理的藝術(shù)創(chuàng)作的活動，例如：動畫的音樂需要如何選擇、配置，以及相關的動畫解說、動畫臺詞的相關錄制等等；而從俠義的角度上來說，動畫配音則指的是動畫影視中的對白、獨白、內(nèi)部獨白等等語言，而在后期的動畫制作配置過程中的創(chuàng)作性活動。
總之，對于三維動畫設計的角色造型，還有很多方面需要我們?nèi)パ芯?、考察。文中對三維動畫設計的角色造型做出了簡要闡述，進而對三維動畫設計做出進一步的認識。
動畫場景設計的論文篇九
摘要：隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，在建筑裝飾設計的過程之中不僅僅要與時俱進的進行創(chuàng)新發(fā)展，要形成自身的建筑設計特色就要有自身的獨特性，將我國千年發(fā)展的傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代化建筑設計相融合就形成了一種獨有的建筑風格與建筑特色，在建筑設計發(fā)展過程之中不斷的創(chuàng)新與融合達到高層次的審美。但是在傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代化建筑裝飾設計的融合過程之中還是遇到了各種各樣的問題，在下文之中筆者將簡單的概述傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代化建筑裝飾設計過程之中的運用與運用過程之中所遇到的問題。
關鍵詞：傳統(tǒng)元素；現(xiàn)代化建筑裝飾設計；運用。
1.中國傳統(tǒng)元素種類。
1.1斗拱。
所謂的斗拱是在傳統(tǒng)建筑中起到承載建筑整體重量與支撐的作用，是十分的重要的，一般在建筑之中都是頂梁的形式。斗拱不僅僅是一種支撐的作用，在傳統(tǒng)建筑之中也是一種具有象征性的表示。在一般的大戶人家的房屋建造之中斗拱的設計十分的繁復且精細，是這戶人家的一種社會地位的象征，很多的斗拱上都有著一些紋飾代表了那個時代的整體的精神文化象征。
1.2屋頂裝飾。
在傳統(tǒng)的建筑設計之中，屋頂?shù)脑O計也是極有特色的分為很多的種類，大體可以劃分為歇山式、硬山式、懸山式、攢尖式和卷棚式等等一系列的樣式，當然除了這些應用較為廣泛的樣式之外還有一些比較特殊的屋頂樣式，但是運用不太廣泛。屋頂?shù)臉邮皆谥袊鴤鹘y(tǒng)的建筑設計之中有著較為嚴格的等級制度，按照等級制度的劃分運用于不同階層的民眾或者是皇族。其中重檐廡殿式是級別的最高的，一般都是運用在皇宮的主殿之中，是屬于最為尊貴的一種儀式一般的百姓人家是絕對不可以使用的。
1.3門窗裝飾。
在中國傳統(tǒng)建筑之中門窗裝飾是極為的繁復與講究的，門與窗是分為各種各種的類別，門在傳統(tǒng)建筑之中有著極為重要的意義，外門的設計一般都有著極為渾厚之感體現(xiàn)出了一種莊重的感覺，還有就是防護內(nèi)院的作用。所以在設計的時候不僅僅要注重設計的繁復性還有顧忌到外門的防范性，這與當時人們居住宅邸的布局有著很大的關系。而一般的內(nèi)門則是用格子或是扇門，這種設計就造成了一種通透性與溝通性，不會使得屋子內(nèi)部太過的沉悶與壓抑。而窗的種類在傳統(tǒng)的建筑之中也有著很多的種類包括摘窗、什錦窗等等，但是在每一個朝代窗戶的使用也有著^大的差別，如在西漢到唐朝時期窗戶主要屬于直柩窗，山西五臺山唐佛光寺大殿的門窗裝飾就是這一時期的窗戶形式的代表。每一個時期受到不同歷史文化與社會情況的影響對于門窗的設計也有著較大的差別。
2.傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代建筑裝飾設計的運用過程中遇到的問題。
名族的就是世界的，想要在發(fā)展過程之中牢牢的`站穩(wěn)腳跟就要有自身名族特色的東西，現(xiàn)如今很多人都意識到了這樣的一個問題，所以在傳統(tǒng)文化的建設與恢復上都極為的重視。但是隨著社會經(jīng)濟的快速發(fā)展人們開始不斷的追求利益最大化，在追求利益的同時就開始不斷的提高速度與效率。在現(xiàn)代化建筑裝飾設計的傳統(tǒng)元素運用的過程之中很多的建筑并沒有吸收到傳統(tǒng)文化真正的精髓所在，沒有體現(xiàn)出文化的深度與厚度只是一味的模仿沒有了建筑自身的靈魂，有的更是粗制濫造將傳統(tǒng)文化中精神完全的磨滅了。隨著市場化的發(fā)展，更多的所謂的傳統(tǒng)元素住宅開始不斷的建造，但是在建造的過程之中對于傳統(tǒng)元素的理解只是趨于表面化并沒有深入的去了解，很多的建筑只是拙劣的模仿與抄襲沒有自身的新意與創(chuàng)新。這些情況的出現(xiàn)造成了傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代化建筑裝飾設計的過程之中不能很好的融合，沒有達到一種的新的精神審美追求與藝術(shù)追求，忽略了傳統(tǒng)元素的歷史價值。
在傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代化元素相融合的過程之中要抓住時代變化的一種特質(zhì)，也要保留傳統(tǒng)元素自身的一種特質(zhì)與獨特性。將這種獨特性相融合取其形、延其意、傳其神。在建筑設計的過程之中要想做到以上幾點就要注重以下的四點。
3.1注重建筑設計過程中的空間排序。
在建筑裝飾的設計過程之中對于空間的把握是最為基本的，空間的把握就是對于建筑主體的一種結(jié)構(gòu)的設計。建筑的靈魂可以說就是在于整體結(jié)構(gòu)的設計，在空間結(jié)構(gòu)的排序設計過程中要注重在實用性的基礎之上對于審美性的追求。實用性永遠是建筑最為基礎的功能，如果失去了實用性那么就失去建筑自身的存在意義，所以在建筑裝飾設計空間排序的過程之中一定要注重觀賞性與功能性相互協(xié)調(diào)。
3.2充分的運用傳統(tǒng)元素的藝術(shù)特征。
對于傳統(tǒng)的元素的運用絕對不是只是對于一些特色建筑進行照搬照抄，傳統(tǒng)元素的運用是對于中國傳統(tǒng)文化的一種繼承一種弘揚。傳統(tǒng)建筑設計之中的一些最為核心的東西與最具靈魂的元素進行傳承與運用。將傳統(tǒng)元素作為一種載體在這個載體的基礎之上進行再創(chuàng)造與現(xiàn)代化的因素相結(jié)合保持最為純粹的部分，體現(xiàn)建筑裝飾設計的靈魂與建筑設計的藝術(shù)語言。
3.3對于傳統(tǒng)元素的靈活運用。
在傳統(tǒng)元素運用的過程之中一定要注重適量運用，不能只是將一些元素融合在一起那樣出來的效果就是不倫不類了。在建筑裝飾設計的過程之中要保證對于傳統(tǒng)元素的運用合理化在具體的設計環(huán)境之中進行具體的適量的運用，很多的時候適量合理的運用會有著畫龍點睛的效果。
3.4傳統(tǒng)元素的象征性運用。
在傳統(tǒng)元素的運用過程之中更多的是對于傳統(tǒng)建筑設計象征性的表達，而不是一種全部的承襲。傳統(tǒng)的建筑設計之中有著很多的象征手法，比如色彩的象征、形狀的象征。所以在運用過程之中要注重對于傳統(tǒng)元素的象征性的表達展示了一種民族的特有內(nèi)涵。
4.結(jié)語。
在建筑裝設計的發(fā)展過程之中更加的注重對于傳統(tǒng)元素的利用，將傳統(tǒng)文化中的精神注入到現(xiàn)代化建設中來形成自身的一種獨有的特色與價值。
動畫場景設計的論文篇十
文化、精神、審美一直是設計界矚目的話題，它們之間有著不可分割的聯(lián)系，因為作品的思想內(nèi)涵是設計的真正價值體現(xiàn)，它將人類的精神意志體現(xiàn)在設計中并體現(xiàn)在各個層面的生活方式中，所以，設計在為人類創(chuàng)造新的物質(zhì)生活方式的同時又在創(chuàng)造一種新的文化。
好的設計作品不僅是為了引起人們的關注和理解，讓人們一目了然地快速識別圖形中所傳達的內(nèi)容和含義，它更是一種美的語言，并能映射出一個國家的民族傳統(tǒng)與藝術(shù)文化。中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計之間的關系，就象是一切藝術(shù)的升華都來源于生活和實際一樣，隨著人們現(xiàn)代生活品質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)、思維方式的不斷提高和變化，消費者的眼光與需求也隨之越來越高，所以如何使設計作品更為高水準、個性化是設計師永不停歇的工作內(nèi)容，能夠做到既不丟棄傳統(tǒng)，又能夠使傳統(tǒng)文化元素適應時代的步伐和現(xiàn)代人們的審美消費心理，如果能相互融合必然是相得益彰，傳統(tǒng)元素通過現(xiàn)代設計得以繼續(xù)繼承，現(xiàn)代設計通過注入傳統(tǒng)元素而增添了文化氣息和厚重感，這正是中國設計走向世界設計的正確方向。如果設計失去了民族個性，那將是它邁向衰敗的開始，真正的“中國設計”應該是試圖去發(fā)現(xiàn)一種既根植于我們民族的本土性設計元素又對整個當代設計語言有意義的東西。
一、傳統(tǒng)文化是現(xiàn)代設計的根基。
中國的傳統(tǒng)文化經(jīng)過了漫長的歷史沉淀，擁有強大的生命力，是因為其文化符號是形式與內(nèi)涵的完美結(jié)合?！爸袊鴤鹘y(tǒng)元素”是中國式的圖像化或者符號化的東西，包括傳統(tǒng)圖形、紋樣，造型器具等，如中國水墨畫的抒情與意蘊；京劇臉普的夸張與變形；中國書法的揮灑與氣勢；木刻年畫的古樸與單純；剪紙、皮影的簡約與抽象；青銅器紋樣的華麗與神秘等以及一些流傳廣泛的典故、成語……這些都是中華民族先祖?zhèn)儦v經(jīng)幾千年的積累和發(fā)展而成的，是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，為設計師的藝術(shù)設計帶來了豐富的創(chuàng)作靈感，成為用之不竭的寶貴資源，具有很高的再使用價值。不難發(fā)現(xiàn)，在中國傳統(tǒng)文化中“達意”要遠重于“繪形”。優(yōu)秀的設計師應站在時代的最前沿，審視中國傳統(tǒng)文化，把中國傳統(tǒng)文化和時代緊密結(jié)合，以“中國傳統(tǒng)元素”作為現(xiàn)代設計的根基和重要應用元素擴展中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，才是中國傳統(tǒng)文化生生不息的內(nèi)在動力，將這些富有民族形式特征的元素有機的組合到現(xiàn)代設計中，無疑會給單調(diào)枯燥的現(xiàn)代設計風格增添無窮的魅力和獨有的文化特征。圖案、紋樣——傳統(tǒng)的圖案、紋樣藝術(shù)是我們創(chuàng)作的`靈感源泉之一，幾千年的藝術(shù)積淀形成的精美紋樣是一個民族文化的結(jié)晶。傳統(tǒng)圖案、紋樣與現(xiàn)代設計意識相融合，在視覺傳達的各個設計領域都有著很好的體現(xiàn)，可以使藝術(shù)設計具有更加豐富的文化底蘊。中國傳統(tǒng)圖案源于原始社會的彩陶圖案，已有6000～70的歷史，可分為原始社會圖案、古典圖案、民間和民俗國案、少數(shù)民族圖案等。如以火焰、水波、編織紋、幾何紋以及原始宗教紋樣等的彩陶圖案；商周時期的青銅圖案、南北朝時期的石窟裝飾圖案、唐代唐三彩陶器等中國古典圖案；剪紙、刺繡、藍印花布等有民間風格和地方特色的民間和民俗圖案；地毯圖案、蠟染圖案、紡織圖案、刺繡圖案等少數(shù)民族圖案等等，這些風格質(zhì)樸生動、造型拙稚、線條粗獷具有鮮明的層次和節(jié)奏感的傳統(tǒng)圖案、紋樣固然精美，但作為現(xiàn)代設計元素必須要加以創(chuàng)新才能適應現(xiàn)代人的審美，傳統(tǒng)紋樣的創(chuàng)作法則有：（1）添加與刪減（2）分解與重構(gòu)（3）變形與整合。
水墨、書法——把水墨、書法融入設計是香港設計大師靳埭強先生的獨創(chuàng)，值得我們借鑒和研究，他是在借鑒中國文化語言的基礎上，融入了西方設計理念。靳先生的海報作品亦強調(diào)“天人合一”的和諧關系，并將它賦予至善至美的靈性，達到了一種藝術(shù)的至高境界。《漢字》《自在》《九九歸一》《溝通》《愛護自然》等作品無不滲透著中華藝術(shù)瑰寶的無限魅力，許多海報作品中石塊、尺子、毛筆、硯臺等中國傳統(tǒng)器物成為海報主要的創(chuàng)作要素，其中所蘊含的極致的文化氣息、典雅的藝術(shù)氛圍使觀者感受到精神與心靈的震撼，這無不推動著中國的設計、文化事業(yè)與設計教育的發(fā)展。
中國的書體豐富多彩，有甲骨文、金文、隸書、大篆、小篆、草書、行書、楷書等。以漢字為載體的中國書法藝術(shù)是中國傳統(tǒng)文化的精髓，是一種最能體現(xiàn)中華民族審美意識與情趣的藝術(shù)，傳統(tǒng)文化在民族審美心理中有著不可磨滅的印痕。書法藝術(shù)在平面設計中的合理應用符合受眾的審美趨向，能促進信息的傳遞和交流，它以獨特的藝術(shù)形式和藝術(shù)內(nèi)涵在現(xiàn)代平面設計中表現(xiàn)出獨特的魅力。現(xiàn)代平面設計中運用書法藝術(shù)，除了要從書法家的角度去考慮，還要從設計師的角度去考慮怎樣運用文字藝術(shù)來表現(xiàn)其獨特的設計思路和所要傳達給受眾的信息。在北京奧運會的標志“中國印舞動的北京”、中國郵政、中國電信、中國人民銀行、中國聯(lián)通等優(yōu)秀標志中處處都體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計的完美結(jié)合。
現(xiàn)代設計的發(fā)展和傳統(tǒng)文化有著密不可分的關系?，F(xiàn)代設計，無論怎樣的發(fā)展，都無法脫離傳統(tǒng)文化對它的深刻影響。創(chuàng)新，對傳統(tǒng)文化與藝術(shù)而言，是延伸，而不是否定。如果割裂了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)設計的聯(lián)系，那么，現(xiàn)代藝術(shù)與設計將黯然失色，傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設計的關系應在沖突中不斷融合，在對比中達到和諧，在二者的關系上要強調(diào)選擇性的繼承，找到傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設計的最佳結(jié)合點創(chuàng)作出更好的作品來。設計本身就具有前瞻性，它需要不斷創(chuàng)新和發(fā)展，我國傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代設計的傳承和融合就更具有挑戰(zhàn)性。一個優(yōu)秀設計師，他的成功離不開對傳統(tǒng)文化元素的繼承和借鑒，在對傳統(tǒng)文化學習借鑒中，都會把自己的生活閱歷和價值觀念以及個人感情理解融入當中，形成最直接的設計藝術(shù)本源，如果我們在設計中失去了這些，現(xiàn)代設計就會顯得蒼白無生命力，用現(xiàn)代的設計手法結(jié)合傳統(tǒng)文化元素的改造應用，能給人一種煥然一新的感覺，才能使現(xiàn)代設計更具有中國特色的魅力，傳統(tǒng)文化元素是最具有原創(chuàng)性的藝術(shù)，它為現(xiàn)代設計師的創(chuàng)意提供直接的設計靈感，因此，現(xiàn)代設計是我國傳統(tǒng)文化的延伸，是取之不盡、用之不竭的設計源泉。
當今的設計潮流越來越多元化，朝著更前衛(wèi)、大膽、犀利的方向發(fā)展，無論是造型、配色、排版都充滿想象，“創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂”，而創(chuàng)新是可以歸結(jié)到延伸的過程中的，沒有一種意識形態(tài)可以成為永恒的真理，中國傳統(tǒng)文化固然寶貴，但我們不能抱著傳統(tǒng)文化一成不變，因為這不符合發(fā)展的規(guī)律。面對飛速發(fā)展的科學技術(shù)，我們要不斷的在堅持中國傳統(tǒng)文化基本精神的基礎上進行創(chuàng)新，延展傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵和形式，使中國傳統(tǒng)文化即堅持了中國傳統(tǒng)，又能適應現(xiàn)代化的發(fā)展和變化。
在現(xiàn)代設計中反映傳統(tǒng)文化是又一種人文文化、個性文化，設計者必須既注重民族特征，又追隨時尚潮流?，F(xiàn)代設計通過傳統(tǒng)元素相結(jié)合，能夠形成簡約的美、空間的美、意境的美等審美特征。中國元素的運用是否能真正體現(xiàn)中國文化的精髓？設計中應該如何提升中國文化的價值？所謂中國元素，不是除了黃土地，就是中國結(jié)、長城、盤扣、絲綢，“中國元素”最佳的運用方式是“寫意”，而非“寫實”，無論是平面設計、環(huán)境藝術(shù)設計、服裝設計、產(chǎn)品設計等等未必要在設計中體現(xiàn)過于明顯、具體的元素符號，刻意標榜“前衛(wèi)”造型、簡單追逐潮流、拙劣凸顯“中國元素”的設計不是好的設計。比如服裝設計中，如果以中國傳統(tǒng)文化的“中國茶”“編鐘”為主題，不一定要把衣服做成“茶壺狀”“茶杯狀”“編鐘”等具體形象來凸顯中國、凸顯前衛(wèi)，而是應該傳遞一種淡雅與寧靜的“中國氣質(zhì)”，適當?shù)脑陲L格、工藝上加以修飾，這才是真正的“中國設計”。國際上對中國設計師的作品評價越來越高，國際奢侈品牌也越來越多地進入中國市場，國際流行趨勢也刮起了“中國風”。近幾年，中國的大腕、明星的服裝在國際重要場合開始狂熱的走中國風路線，旗袍、青花瓷裝、龍袍、仙鶴裝、china瓷等有著強列中國文化特色的作品不斷涌現(xiàn)，當時尚與中華文化的傳統(tǒng)氣韻相結(jié)合時，東方韻味的內(nèi)在體現(xiàn)才是立足于國際舞臺之根本。
結(jié)論。
設計的內(nèi)涵就是文化，符號化與表面化的中國元素并不能完全體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化的深厚底蘊，也未必能體現(xiàn)設計真正的“靈魂”。大紅燈籠、旗袍、京劇臉譜、中國功夫、中國紅等體現(xiàn)傳統(tǒng)元素無可厚非，事實上中國元素又何止這些，其內(nèi)涵的深厚和寬泛，并不能局限在具體的某些符號上。中國文化題材廣泛、形式多樣、內(nèi)涵豐富，是其他藝術(shù)形式難以替代的，在世界藝術(shù)之林中，它有著獨特的東方文化魅力?？桃庾非蠡驙繌姼綍际遣豢扇〉模栽O計的傳統(tǒng)文化靈感更主要的是契合時代的發(fā)展和了解人民大眾內(nèi)心深處的某種深層次的心理需求，決不是僅僅表面化和視覺化所能達到的，是對民族文化理解后的自然情感流露。做設計，首先要知道自己的作品是誕生在哪里，“中國設計”的靈感離不開傳統(tǒng)文化，無論是設計師還是作品都要有一個根，厚重的中國文化可以挖掘的東西很多，把時尚、設計和傳統(tǒng)相結(jié)合的優(yōu)秀作品更能體現(xiàn)中華民族千年沉淀的文化內(nèi)涵和神韻。
傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代設計的合理結(jié)合是一個值得探討的永久問題，因此設計的個性化顯得極為重要，設計中如果對傳統(tǒng)元素進行簡單疊加會顯得單薄和蒼白，使得中國元素在應用過程中過于共性化而缺乏個性。因此，我們應該倡導中國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)在現(xiàn)代設計中得以更好的延伸和發(fā)展，使民族的文化精神和世界的設計語言，共同融匯成現(xiàn)代設計藝術(shù)的主流，以此，向世界推廣中國文化，更多的人了解中國文化。
動畫場景設計的論文篇十一
橋梁是用來跨越障礙物，保證線路通暢的人工構(gòu)筑物。
從實用角度出發(fā)，橋梁設計師追求的主要目標是滿足橋梁使用功能，保證橋梁結(jié)構(gòu)安全和使用年限內(nèi)的堅固耐用，力求做到結(jié)構(gòu)設計經(jīng)濟合理，施工方便可行，在此基礎上，盡量兼顧美學特點，將景觀設計融于其中，做到橋梁整體與自然相融合，即景中有橋，橋中有景。
近幾年，橋梁景觀設計的概念越來越多的應用到橋梁設計中，這將更加符合人們的審美觀以及自然的狀態(tài)。
橋梁景觀設計是指根據(jù)建設單位所制定的橋梁景觀建設標難和要求、景觀開發(fā)利用目標和要求、地區(qū)規(guī)劃及環(huán)境保護和環(huán)境建設規(guī)劃等，結(jié)合橋型特點、交通特點及橋位周邊環(huán)境的自然地理風貌特點、地形地質(zhì)地物特點、人文特點，在橋梁結(jié)構(gòu)設計方案的基礎上，按照美學原則對橋梁及其周邊環(huán)境進行的景觀創(chuàng)造和景觀資源開發(fā)。
“景觀”既要有“景”又要有“觀”，即既有景色又具有觀賞性，在橋梁景觀設計中是最基本的要求。
一座橋就是一處景觀，它處在自然環(huán)境之中，又要融于自然環(huán)境，才能使人造建筑物與自然統(tǒng)一協(xié)調(diào)，達到景觀設計的目的。
2.1設計方面。
景觀設計并非單獨存在的單元，是在眾多條件之下的合理布局，刻意的追求標新立異，可能會背離橋址處本來的風貌，使橋梁景觀脫離了設計的初衷。
因此，要進行景觀設計，還要對當?shù)氐娘L土人情，地域文化等進行了解，從而達到與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)一致。
在設計過程中可以參考已建成的具有景觀價值的橋梁，并結(jié)合橋梁本身的結(jié)構(gòu)特點來定義橋梁景觀。
在橋梁使用功能基礎上的美學設計應不降低結(jié)構(gòu)承載能力、結(jié)構(gòu)剛度、結(jié)構(gòu)穩(wěn)定性和結(jié)構(gòu)使用壽命。
2.2經(jīng)濟、實用性。
橋梁的建設主要是起到溝通的作用，方便行人和車輛通行，促進經(jīng)濟上的交流和發(fā)展，景觀設計要在保證橋梁使用功能的基礎之上，力圖達到橋梁功能、安全、經(jīng)濟和美學的協(xié)調(diào)與和諧。
對于橋梁的整體建設投資，應該進行合理的分配，使景觀設計更加經(jīng)濟合理。
杭州灣跨海大橋，離南岸14公里處的一個本來就有沉積的淤灘上建立了一處海中平臺。
施工時，利于物流。
施工結(jié)束時，平臺將成為集救援、觀光、休閑于一體的橋中轉(zhuǎn)運站。
平臺上還擬建t望塔，風和日麗時，南可望慈溪庵東水路灣村的橋墩，北眺海鹽鄭家埭。
所以這個平臺于潮流無礙，同時作為一處景觀平臺，不失為美妙的設計。
2.3精神層面。
橋梁的建設，彰顯著一座城市的歷史人文背景，昭示著城市蓬勃的生機。
通車后，若其線形流暢、氣勢恢宏，能給人以親近感覺和特別的美感，那么無疑這對于通行的人們是一種精神上的享受，同時也顯示著城市不同凡響的時代特征。
3、橋梁景觀設計時可引入的設計理念。
3.1園林景觀。
園林景觀設計是在傳統(tǒng)園林理論的基礎上，具有建筑、植物、美學、文學等相關專業(yè)知識的人士對自然環(huán)境進行有意識改造的思維過程和籌劃策略。
在橋梁景觀設計時可以將園林景觀設計應用其中。
園林景觀具體的講，就是在一定的地域范圍內(nèi)，運用園林藝術(shù)和工程技術(shù)手段，通過改造地形、種植植物、營造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)造美的自然環(huán)境和生活、游憩境域的過程。
通過景觀設計，使環(huán)境具有美學欣賞價值、日常使用的功能，并能保證生態(tài)可持續(xù)性發(fā)展。
園林景觀設計也符合了橋梁景觀設計的初衷，使橋梁在建設過程中，逐步實現(xiàn)與環(huán)境的融合。
橋梁本身即是一處景觀，將園林景觀設計融合于橋梁設計中，使橋梁在其架構(gòu)、外觀、色彩、照明等方面更貼近當?shù)刈匀画h(huán)境和歷史文化氣息，更加凸顯橋梁的與時俱進和象征意義，這也是現(xiàn)代化橋梁建設的一種需要。
3.2環(huán)境景觀。
橋梁是一座人工建筑物，如將其放入自然環(huán)境中，難免會覺得突兀、不協(xié)調(diào)。
那么在景觀設計中，就要改變這種生硬的添加，賦予其自然生動的感覺。
首先根據(jù)當?shù)氐淖匀坏孛埠徒煌ㄐ枨蟮?，來定義橋的類型;然后利用自然環(huán)境和自然資源，使橋梁與周圍環(huán)境協(xié)調(diào)一致;亦可利用雕塑、雕刻等方式來體現(xiàn)當?shù)氐娘L俗文化。
4、結(jié)語。
橋梁的發(fā)展體現(xiàn)了時代發(fā)展的趨勢。
橋梁是一座城市的窗口，也是文明發(fā)展的象征。
人類在開發(fā)自然，利用自然資源的`同時，也應保持生態(tài)平衡和自然環(huán)境的真實性，橋梁景觀設計則符合了這種迫切的需求。
因地制宜的選擇橋型，多方位多角度的綜合考慮，滿足技術(shù)和景觀美學的需要，是現(xiàn)代化橋梁建設的必要條件。
參考文獻：
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動畫場景設計的論文篇十二
動畫場景設計者的工作是將單純的文字劇本轉(zhuǎn)變成為具體的視覺圖像。首先，場景設計要符合整個動畫的風格特點和人物特點，其次，在設計內(nèi)容上，設計者不僅要將固有的具象的事物呈現(xiàn)給觀眾，更要將場景中整體的氛圍，場景與人物之間的關系，場景與場景之間的關系等抽象的事物呈現(xiàn)出來，對創(chuàng)作者也是提出了較高的要求。
微課的場景在設計之初充分考慮了其設計要求，與整部影片以及人物設計風格相契合。遵循“避免過度細節(jié)化”的基本設計原則，從整體把握場景設計特點，起到了良好的“綠葉”作用，很好的渲染了不同場景之下的氣氛以及變化，也很好的起到了襯托突出角色的作用，對整部影片起到了極為關鍵的作用。
動畫場景，簡單的說就是指劇本故事情節(jié)以及劇中人物活動的“場所”，是整部動畫作品的“載體”。而動畫場景設計，就是指創(chuàng)作者根據(jù)劇本中劇情及鏡頭的具體需求將文字劇本圖像化的過程。動畫場景設計涵蓋的方面很多，包括劇中人物所處的'自然環(huán)境，社會環(huán)境，活動場所，光影特點，色彩搭配，空間構(gòu)成等在內(nèi)的一切視覺元素的設計及創(chuàng)作。
在動畫片的創(chuàng)作過程中，場景作為動畫片中必不可少的組成部分為整個動畫短片起到交代時間、空間、展現(xiàn)事件的環(huán)境、襯托人物形象、烘托氛圍、推動故事發(fā)展的作用。
在交代時間背景上，動畫場景的設計能表現(xiàn)出包括自然時間、情節(jié)時間、敘事時間上的變化，通過不同的時間變化的交代，向觀眾傳達不同的情感。
在交代空間背景上，向觀眾傳達場景間的空間轉(zhuǎn)換與變化，交代不同空間下景物的變化。
在襯托人物形象上，由于場景作為“載體”為人物活動提供場所，所以場景與人物之間是密切相關的。場景起到襯托人物形象的作用，通過色彩反映人物心理以及內(nèi)心活動的變化，通過具體的物象從側(cè)面反應人物內(nèi)心世界，使人物無論從外在還是從內(nèi)在更加豐滿立體。
場景設計分空間構(gòu)成和色彩設計。從空間的特點來說，按空間分類分為兩種，一種是室內(nèi)也就是相對封閉的，一種是室外，就是除了室內(nèi)以外的場景。好的動畫場景需要好的空間結(jié)構(gòu)設計，想要角色在場景里合理的運動就必須要場景建立在寫實的基礎上，這樣對場景中事物的塑造進行更夸張的變形后，才會突顯場景的真實性。為了讓觀眾更好地了解短篇故事劇情，作為場景設計者的我來說必須考慮到編劇的設計方案，這樣才能將場景設計到最好。強化空間透視是塑造空間常用的手法也是動畫中具體運用的手法。
微課場景大多采用淺層設定來設計場景的，人物從右到左的運動或者從上到下的運動，產(chǎn)生這一系列運動給人帶來一種戲劇性的二維視覺效果。這種設定也是二維動畫中常用的一種。
色彩也是場景設計里的一部分，色彩的表現(xiàn)可以刻畫環(huán)境和襯托氣氛。同等面積的對比色彩改成了相差相對大的面積，主觀的削弱場景的對比度，這樣設計出來的場景的色彩對比效果就不會那么強，這樣才會更加突人物的主體地位。
場景色彩選取采用顏色反差對比的手法，運用與角色相反的對比色來體現(xiàn)。為了色彩的整體性，場景的主觀色彩設計以冷色為主，暖色作為點綴，這樣的色彩設計，將場景變得豐富多變，才不會讓場景顯得那么單調(diào)，如圖4所示。
動畫場景設計的論文篇十三
我最近參加了一場動畫場景設計的講座，對于這個領域感興趣的我格外期待。經(jīng)過一天的學習和交流，我收獲頗多，下面我將分享一下我在講座中得到的心得體會。
在講座中，講師首先向我們介紹了動畫場景設計的基本概念和作用。我了解到，動畫場景設計是指為動畫作品中的場景進行設計和構(gòu)建，其目的是通過創(chuàng)造獨特的背景環(huán)境來增強故事情節(jié)的表現(xiàn)力和視覺效果。動畫場景設計包括了場景的構(gòu)思、繪制、設色以及特效等多個方面，需要設計師具備一定的繪畫技巧和美術(shù)功底，同時要具備對故事情節(jié)和人物角色的理解和把握能力。
第三段：講座內(nèi)容及學習收獲。
在講座中，講師針對動畫場景設計的具體技巧進行了詳細解析，并給我們展示了一些優(yōu)秀的案例。他介紹了場景設計中的構(gòu)圖原則、色彩運用和光影效果等要點。其中，我學到了許多實用的技巧，比如如何通過透視法來塑造場景的空間感，如何利用色彩對場景進行情緒表達，以及如何運用渲染和特效來增強場景的真實感和視覺沖擊力。通過學習這些技巧，我從中深刻感受到場景設計在動畫創(chuàng)作中的重要性和價值。
第四段：講座交流與思考。
在講座的交流環(huán)節(jié)中，我和其他參與者積極發(fā)表了自己的看法和問題。通過和講師的互動，我進一步拓展了對動畫場景設計的思考。我發(fā)現(xiàn)，在動畫中，好的場景設計可以更好地展現(xiàn)故事和角色的特點，起到襯托和烘托的作用。一個精心設計的場景，不僅可以讓觀眾沉浸于其中，更能夠讓觀眾對故事情節(jié)產(chǎn)生強烈的共鳴和情感上的沖擊。因此，動畫場景設計不僅需要有創(chuàng)意和技巧，更需要有故事和情感的融入。
通過這次講座，我對動畫場景設計有了更深入的理解和認識。我意識到，動畫場景設計是一個極富挑戰(zhàn)性和創(chuàng)造性的工作，需要設計師具備豐富的想象力和表現(xiàn)力。隨著技術(shù)的不斷發(fā)展，場景設計也在不斷創(chuàng)新和拓展，例如在虛擬現(xiàn)實和增強現(xiàn)實等領域的運用，都給場景設計帶來了新的可能性。我相信，作為一名熱愛動畫的設計師，我不僅要不斷學習和提升自己的技術(shù)水平，更要持續(xù)關注行業(yè)的發(fā)展和創(chuàng)新，為動畫場景設計作出更大的貢獻。
總結(jié)：
通過這次動畫場景設計講座，我第一次深入了解了這個領域的重要性和技巧。我相信，通過不斷學習和實踐，我可以成為一名出色的動畫場景設計師，并為動畫作品注入更多的創(chuàng)意和情感。我對未來充滿期待，我將繼續(xù)努力學習，不斷提升自己，為動畫行業(yè)的發(fā)展做出自己的貢獻。
動畫場景設計的論文篇十四
影視動畫的場景設計是根據(jù)一開始構(gòu)思的風格想象來尋找合適的設計色彩，但在設計出于成本考慮，最開始在場景設計的時候，設計步驟的整體風格設計步驟：
這一步很重要，后面的`一系列設計工作都要參考整體美術(shù)風格的設計，以統(tǒng)一風格。動畫片是否美術(shù)風格獨特也處決于這一步，甚至會影響到動作設計與故事板(分鏡頭)設計。
根據(jù)故事里的人物設定與整體的美術(shù)風格要求來設計角色的視覺形象，包含人物形象的色彩指定。嚴格的應該考慮角色的聲音形象。
根據(jù)故事提供的故事背景、人物活動環(huán)境、情節(jié)設置;根據(jù)劇本提供的分場，提供的情緒，人物調(diào)度，機位調(diào)度;根據(jù)整體的美術(shù)風格;根據(jù)聲音形象要求來進行視覺及空間設計。
根據(jù)角色視覺設計，故事提供的人物性格來設計一些角色的主要動作姿態(tài)(包括口形)或習慣性動作，以便給原畫建立起統(tǒng)一的人物個性動態(tài)感覺以及影片的動作風格。需要考慮到整體美術(shù)風格的限制。如果碰到重要的場面，需要單獨進行設計，例如大調(diào)度鏡頭及武打等場面。
動畫場景設計的論文篇十五
一款好的游戲或動漫作品吸引人的地方往往在于優(yōu)美的畫面和跌宕起伏的情節(jié)，而畫面優(yōu)美就是場景設計所要完成的任務。場景設計是為游戲或動漫作品服務，為展現(xiàn)故事情節(jié)，完成戲劇沖突，刻畫人物性格服務的時空造型藝術(shù)。游戲場景是游戲互動的主要內(nèi)容，場景設計的優(yōu)劣不但制約著鏡頭畫面表現(xiàn)，影響著劇情發(fā)展，還會影響到對整個游戲的欣賞和評價。
首先由游戲策劃人員決定游戲需要什么樣的場景，包括場景的大小、特點、用途、氣候以及場景是如何安排的等等。游戲原畫人員按照策劃人員的具體要求進行二維原畫創(chuàng)作。原畫要考慮到游戲文檔里對場景的設定要求，也要確保三維美術(shù)設計師的三維具體制作順利進行。三維場景制作人員根據(jù)二維原畫進行場景的具體制作，主要包括模型制作、貼圖制作等。制作完成之后交給地圖編輯人員。本章所講的場景設計主要是指模型制作和貼圖制作。地圖編輯人員按照策劃的要求將制作好的游戲場景導入游戲引擎中，查看場景的最終效果。場景的最終效果交給策劃人員，由策劃人員決定是否符合整個游戲的要求。如果沒有達到游戲的要求，由策劃人員查找出現(xiàn)問題的環(huán)節(jié)，然后由相關人員對出現(xiàn)的問題進行修改。修改完成的場景再導入游戲引擎查看效果，反復修改直到達到要求。
一個游戲公司中包括策劃、原畫、模型貼圖、動畫、特效、程序、測試、后期等部門，一款游戲也基本上是按照這個流程和順序研發(fā)的。游戲制作的每一個部門都不是獨立存在的，相互協(xié)作是一個優(yōu)秀游戲制作團隊的一個重要條件，3d游戲模型貼圖，這里所說的模型貼圖是指角色設計、場景設計和道具設計等，是介于游戲原畫和游戲動畫之間的一個位置。3d游戲模型貼圖主要任務是按照原畫的設定，進行三維制作，把原畫設定的角色、道具、場景等二維形象變成立體的模型，同時還需要了解動畫的相關知識，以便準確布線，使得制作出來的模型能為游戲動畫使用。所以，3d游戲模型貼圖需要與游戲原畫和游戲動畫保持密切的溝通。
動漫游戲場景設計不僅僅是簡單的繪制景物與景觀，也不同于環(huán)境設計，它要求有高度的創(chuàng)作性和很強的藝術(shù)性。它的創(chuàng)作是依據(jù)動漫游戲劇本、依據(jù)角色造型、依據(jù)特定的時間線索和特定的劇情要求的。動漫游戲場景設計對鏡頭畫面的設計起著至關重要的作用，可以說場景空間設計制約著鏡頭畫面。場景設計還影響到劇情發(fā)展，劇情要依照這些場景來展開。場景設計還影響著影視動畫的欣賞，動畫片給觀眾帶來的感受是動畫片中多種元素綜合產(chǎn)生的，它讓觀眾隨著劇情的發(fā)展而緊張、憂傷、欣喜、興奮，在欣賞過程中，觀眾最直接感受到的還是場景設計所傳達出來的復雜情緒。場景設計對動畫中的場面施加主觀影響，通過色彩、構(gòu)圖、光影等設計手法來強化影視動畫的視覺表現(xiàn)。
一部動畫作品采用什么風格的場景，對作品最終風格形成起著決定性的作用。場景風格大多情況下是由策劃決定，美術(shù)發(fā)揮，而場景設計師在設計場景風格時，必須先參考兩者的要求，在場景上予以配合。一個優(yōu)秀的場景設計師，對于場景氛圍，建筑風格，場景結(jié)構(gòu)要有很強的理解力和駕馭能力。列如，唯美風格，寫實風格，卡通風格等作品在場景的支持上各有不同，這都需要場景設計師對場景風格的準確把握，當然各個游戲的背景需求也是不能忽略的。風格的確立有兩種基本依據(jù)，一是劇本本身的內(nèi)容和題材，二是主創(chuàng)人員和投資商的審美取向，兩者中起決定應因素的還是劇情故事。也就是常說的“內(nèi)容決定形式”，形式要為題材和故事服務。
動畫場景的形式因題材的多樣而不同，大體可分為：寫實風格、裝飾風格、幻想風格、綜合風格。寫實風格畫面效果精細、豐富，具有質(zhì)感，給人一種身臨其境的感受，具有強烈的真實感和親和力，符合大多數(shù)觀眾的欣賞趣味和習慣。寫實風格要慮歷史的真實、時代的要求和地域的特色，還要符合一定的科學規(guī)律，場景中所涉及的自然屬性的材料和質(zhì)地都要遵循一定的自然法則，并符合人們的常規(guī)視覺感知。裝飾風格就是將生活中物象的自然形體和復雜的顏色，進行一定的概括和規(guī)則化、秩序化。是對物象的形、色、基本規(guī)律進行提煉、概括，依據(jù)資料和各種參考完善制作場景。一般主題簡單，內(nèi)容單純，比較適合兒童的欣賞習慣。幻想風格是非現(xiàn)實的，超乎人們?nèi)粘Ｉ畹某Ｒ?guī)視覺與想象的場景，形式造型極其大膽，夸張，超乎常規(guī)想象，色彩新奇、大膽，超出人們常規(guī)心理和欣賞習慣。綜合風格是前幾種風格綜合體。
在場景設計的過程中要了解場景是如何安排和布置的，游戲中的場景一般分為有動畫場景和無動畫場景兩種，有動畫場景常見的有水的流動、旗幟飄動、樹葉草葉的擺動等，有動畫場景能給整個游戲帶來活力，增加游戲的真實性。無動畫場景常見的有建筑物、地面、裝飾物等，無動畫場景一般都是模擬物體的自然屬性，對整個游戲場景起到豐富補充的作用。游戲中許多有動畫場景是在游戲引擎中制作的，在三維建模工具軟件中建模時要考慮模型和貼圖的相對獨立性，模型和貼圖導入游戲引擎后方便進行后期的動畫制作。另外游戲運行特別是網(wǎng)絡游戲需要一定的速度，場景的建模過程中要注意掌握一些常用的場景及模型的優(yōu)化方法，在建模過程中使用精細的貼圖來模擬復雜的.物體表面是必要的，在建模過程中刪除不必要的點和爛面，看不見的面刪除掉。
整體上把握作品主題與基調(diào)。場景總體設計的切入點在于把握整個動漫作品的主題，場景的總體設計必須圍繞主題進行。游戲總會有一個基本情調(diào)，或歡樂、或悲壯、或莊嚴、或詼諧等等。而基調(diào)就是通過動漫游戲中角色的造型、色彩、故事的節(jié)奏以及獨特的場景設計等表現(xiàn)出的一種特有風格。
為主題營造恰當?shù)臍夥?。氣氛的營造是游戲場景設計的第一位，白天、夜晚、明亮、清新、陰暗、詭異……不同的環(huán)境、氣候和色彩能給玩家?guī)聿煌母惺?。動漫世界不可能是現(xiàn)實的完全再現(xiàn)，是來源于現(xiàn)實世界又超出現(xiàn)實世界，是真實感和適當?shù)目鋸埖娜∩幔@種世界觀決定了作品的成敗。
遵循場景空間的表現(xiàn)和造型形式。動漫游戲場景的空間要素主要包括物質(zhì)要素和效果要素。利用景深加強場景可以有效擴大場景的空間感，利用光影塑造距離和深度感。在場景的設計制作上，應將場景處理的盡量豐富、多變、信息量大一些，使觀眾感到更真實。場景的造型形式，是體現(xiàn)作品整體風格、藝術(shù)追求的重要因素，直接體現(xiàn)出游戲的空間結(jié)構(gòu)、色彩搭配、繪畫風格。游戲造型形式的基本風格的形成需要探求游戲整體與局部、局部與局部之間的關系。
動畫場景設計的論文篇十六
總結(jié)：(教師就授課計劃、教案、教具、理論講授、實訓指導、講評、評分、教改、教書育人等方面有重點地總結(jié)經(jīng)驗，找出差距，提出改進措施和建議。
1、課堂教學的根本目的是使學生掌握必須的動畫場景設計知識和實現(xiàn)設計圖繪制技能，在動畫場景設計學習上形成一種可持續(xù)學習的能力。
2、課堂教學的主要目的是促進學生的能力提高，不斷地獲得成功。
3、課堂教學是一個由多要素所構(gòu)成的復雜的動態(tài)系統(tǒng)。
它是提高教學質(zhì)量，推進學生主體性發(fā)展，實施素質(zhì)教育的重要渠道。
對實現(xiàn)課堂教學本質(zhì)的自我實踐：
1、深入地鉆研教材。
2、深入地了解學生。
3、創(chuàng)設良好的學習環(huán)境。
4、重視對學生錯誤的糾正。
5、加強理論與實踐的有機結(jié)合。
通過講授使學生熟練掌握動畫場景設計概念、風格及任務，場景在動畫影片中的功能、場景的特性、動畫場景設計的要求、動畫場景設計的'構(gòu)思方法;photoshop的操作和應用的規(guī)范等制作的學習與實訓。
通過本課程實訓熟練掌握動畫場景設計繪制。
課堂上理論講授、教師示范與實訓輔導相結(jié)合，實訓內(nèi)容詳細、具體、生動、操作規(guī)范調(diào)動學生的學習積極性，在教學中突出教學內(nèi)容的重點和難點以及職業(yè)能力的培養(yǎng)。
認真組織好課堂教學，嚴格課堂管理。
根據(jù)動漫0901班每個學生作業(yè)具體情況進行分析、講解，幫助學生解決在學習中遇到的問題。
在解決問題的過程中同時提高學生分析問題解決問的能力。
要求學生原創(chuàng)動畫場景設計繪制，訓練學生的設計動腦和動手的能力，重視對學生錯誤的糾正，幫助學生進行自我反省，引起內(nèi)在的觀念沖突，促進內(nèi)部的設計認知結(jié)構(gòu)的更新，從而不斷適應與發(fā)展新的建構(gòu)過程。
動畫場景課已經(jīng)結(jié)束了，通過這幾周的學習，感覺到好的構(gòu)思在場景設計中很是重要。
構(gòu)思是設計的靈魂。
在動畫片設計創(chuàng)作中很難制定同定的構(gòu)思方法和構(gòu)思程序之類的公式。
創(chuàng)作多是由不成熟到成熟的，在這一過程中肯定一些或否定一些.修改一些或補充一些，是正常的現(xiàn)象。
應用適當?shù)脑O計方法，將有助于在設計中更好地運用自己的知識.權(quán)衡不同的設想，并以此形成合理的設計構(gòu)思。
我們進行場景設計構(gòu)思時.首先要理解“場景”這個詞是什么意思。
“場景”往往被簡單誤解為“背景”，但其實它們有著本質(zhì)的區(qū)別。
說來也不復雜.只要我們翻閱一下詞典就可以得到答案。
詞典中解釋：背景是指圖畫上襯托的景物。
而場景是指戲劇、電影中的場面。
再迸一步分析，背景中“背”是背后的意思.是空間的概念，“景”是景物的意思，也是空間的概念;場景中“場”是戲劇電影中較小的段落，故事中一個片段的意思.是時間的概念。
“景”是景物的意思，是卒問的概念。
所以“背景”指的是后面的空間，而“場景”則指的是時間巾的空間。
影視藝術(shù)本身就是時空的藝術(shù).所以我們在進行動畫片場景設計構(gòu)思的時候，應采用時問意識思考守間的形式。
影視動畫場景設計就足指動畫影片中除角色造型以外的隨著時間改變而變化的一切物的造型設計。
動畫片的主體是動畫角色。
其場景足隨著情節(jié)的展開.嗣繞在主要角色周圍，與他們發(fā)生了關系的生活場所、陳設道具、社會環(huán)境、自然環(huán)境等。
這些都是場景設計的范闈，都是場景設計要完成的設汁任務。
動畫影片的場景是展開劇情、刻畫人物的特定空間環(huán)境。
影片的環(huán)境分為數(shù)量不等的單元場景進行繪制，我們在動畫片總體空間造型的統(tǒng)一構(gòu)思下對每一個單元場景進行設計。
動畫片的場景設計既要注重它的創(chuàng)造性。
同時又要注重它的藝術(shù)性。
因此在場景設計中就要充分考慮創(chuàng)造性與藝術(shù)性的表現(xiàn)。
(1)場景基調(diào)的重要性。
動畫片巾場景造型的美術(shù)風格.決定了它的美術(shù)風格。
它是動畫片的動畫造型基礎，因為場景中的內(nèi)容將充滿整個鏡頭。
畫面中可以沒有角色，但一定會有場景。
場景占據(jù)鏡頭畫面的絕大部分面積，角色雖然是片中的主體，但往往只在畫面中占很小的面積。
可以說.觀眾的眼睛始終被場景包圍著。
美國動畫片《黃金國》，造型熱烈奔放、色彩鮮艷、造型夸張;韓圍動畫影片《美麗密語》。
造型清馨恬美、色彩高雅清秀、造型柔和町愛;日本動畫影片《干與千尋》，造型神秘詭異、色彩豐富華麗、造型復雜多變。
這些都足值得我們在動畫片中借鑒的。
動畫場景設計的論文篇十七
作為一名對動畫設計充滿熱情的學生，我有幸參加了一場關于動畫場景設計的講座。通過這場講座，我學到了很多關于動畫場景設計的重要知識和技巧。以下是我對這次講座的心得體會。
首先，在這次講座中，我學到了動畫場景設計的重要性。在動畫中，場景設計是非常重要的一環(huán)。它能夠給予觀眾強烈的視覺沖擊和情感體驗，幫助觀眾更好地理解故事情節(jié)。講座中的講師通過豐富的案例分析和實用技巧，向我們展示了如何通過場景設計來增強故事的表達力。我深刻認識到，一個精心設計的場景能夠成為動畫作品的靈魂，為觀眾帶來全新的視覺享受。
其次，講座中教授的一些設計技巧對我來說非常有啟發(fā)。他強調(diào)了背景與人物的關系，告訴我們在繪制背景時要考慮到人物和劇情的需要。背景與人物的形象和色彩應該相互補充，形成和諧統(tǒng)一的整體。此外，他還提到了注意角度和對稱性的重要性，通過改變視角和創(chuàng)造對稱線，能夠增加畫面的層次感和藝術(shù)美感。我在實踐中嘗試了這些技巧，并發(fā)現(xiàn)它們確實能夠使我的作品更加精致和有吸引力。
講座上，講師還介紹了一些工具和軟件，如Adobe Photoshop和Maya等。他詳細解釋了這些工具的使用方法和應用場景，并給了我們一些實用的技巧和建議。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)這些工具確實能夠提高我的效率和創(chuàng)造力。通過使用這些工具，我可以更好地表達我對場景的理解和創(chuàng)意，使作品更加生動和有質(zhì)感。
此外，在這次講座中，我還學到了團隊合作的重要性。在動畫場景設計中，與其他成員的合作是必不可少的。每個人的想法和創(chuàng)意都會對最終作品產(chǎn)生影響，只有通過良好的溝通和合作，才能使作品更加完美。講座中的案例分析和討論讓我認識到，如何與其他成員進行有效的合作是我需要進一步提高的地方。我會繼續(xù)學習如何與其他成員充分交流和理解，以提高團隊的整體效能。
最后，這次講座激發(fā)了我進一步探索動畫場景設計的興趣。講座中的講師給了我很多寶貴的建議和指導，使我對動畫場景設計有了更深入的認識。我相信，通過不斷學習和實踐，我可以不斷提高自己的技能和創(chuàng)造力，在動畫場景設計領域取得更大的成就。
總之，這次動畫場景設計講座給我留下了深刻的印象。通過學習和實踐，我對動畫場景設計有了更深入的認識，并獲得了一些寶貴的技巧和經(jīng)驗。我相信這些知識和技巧將會對我的未來發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。我希望將來有更多的機會參加這樣的講座，不斷提升自己的設計水平和創(chuàng)造力。
動畫場景設計的論文篇十八
近些年動畫產(chǎn)業(yè)的飛速發(fā)展帶動了國內(nèi)動畫設計專業(yè)的興起，很多學生對于動畫設計專業(yè)的就業(yè)前景卻并不了解。目前國內(nèi)播出的動漫作品每年只有2萬分鐘，不足實際播出量28萬分鐘的1/10，且大量依賴進口。意味著將有一個250億美元的市場空間，有數(shù)據(jù)顯示，目前我國游戲動畫人才不到3萬人，市場缺口達60萬人;影視動畫人才只有7000至10000人，而全國需求多達15萬人。動畫人才的極度匱乏，已成為制約我國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的瓶頸。做為一個動畫專業(yè)的畢業(yè)生，將來的第一志愿肯定是動畫公司，因為動畫公司是現(xiàn)在最難進的地方也是最卻人才的地方。動畫公司在中國現(xiàn)在還是很落后，所以在人才的錄用方面是很嚴格的。游戲公司也是一個很好的動畫工作環(huán)境，現(xiàn)在中國的動畫公司開始發(fā)展，大部分的公司人手都不夠，需要大量的動畫人才來補充，這個行業(yè)收入比較高。所以吸引很多的畢業(yè)生。建筑行業(yè)是動畫學生進入最多的領域，因為這個行業(yè)對動畫的專業(yè)要求不是很高。而收入?yún)s是相當客觀的。所以有很多動畫專業(yè)的學生進軍這個行業(yè)。動漫產(chǎn)品本身有巨大的市場空間，而動漫產(chǎn)品的衍生產(chǎn)品市場空間更大。中國目前兒童食品每年的銷售額為人民幣350億元左右，玩具每年的銷售額為人民幣200億元左右，兒童服裝每年的銷售額達900億元以上，兒童音像制品和各類兒童出版物每年的銷售額達人民幣100億元……在某種程度上，這些行業(yè)今后的發(fā)展與行銷都有賴于動漫這一新興產(chǎn)業(yè)的帶動作用，以此類推，中國動漫產(chǎn)業(yè)將擁有超千億元產(chǎn)值的巨大發(fā)展空間。
動畫場景設計的論文篇十九
場景設計是影視動畫的重要組成部分，是影視動畫的核心和靈魂。下面是小編搜索整理了的關于影視動畫的場景設計，歡迎參考閱讀，希望對大家有所幫助!想了解更多相關信息請持續(xù)關注我們應屆畢業(yè)生培訓網(wǎng)!
影視動畫是一種將時間與空間相融合并進行再現(xiàn)和表現(xiàn)的綜合藝術(shù)。場景設計是影視動畫中必不可少的重要組成部分。有著廣泛表現(xiàn)空間的場景設計在影視動畫創(chuàng)作過程中既是最主要的空間造型元素，也是體現(xiàn)動畫藝術(shù)價值的重要因素。場景設計是為影視動畫的角色塑造和劇情發(fā)展服務的，是影視動畫的核心和靈魂。目前，影視動畫在我國還屬于新興產(chǎn)業(yè)，各種創(chuàng)作理論尚處于探索階段，雖然近幾年影視動畫創(chuàng)作取得了長足的進步，但與發(fā)達國家相比還存在一定的差距。這就要求我們必須采取多種措施，提高我國影視動畫創(chuàng)作水平。
劇情、角色和場景是影視動畫中最基本、最主要的元素，這些元素相互依托共同服務于影視動畫創(chuàng)作。其中，角色是主體，劇情是主線，場景設計是為展現(xiàn)故事情節(jié)、刻畫人物性格和為劇情提供舞臺服務的，它不僅服務于角色和劇情，還要為劇情發(fā)展提供動畫時空背景。場景設計既不是繪景，也不是環(huán)境設計，它的創(chuàng)作必須以劇本劇情、角色造型和特定的時間為依據(jù)。對于場景設計來說，特定的角色需要特定的場景設計來適應。如動畫中的角色如果是古代人物，那么在設計場景時不僅要考慮角色生活的時代、習慣、文化和環(huán)境等因素，還要考慮角色的身份，選擇與其身份相符合的建筑物;如果角色是現(xiàn)代人物，則需要考慮大的社會背景、時代特征、活動范圍和科技水平等，劇情必須依據(jù)這些特殊場景要求來展開。
場景設計涵蓋的范圍和內(nèi)容非常廣泛，它是動畫創(chuàng)作中的重要組成部分，直接決定著鏡頭的畫面效果，對鏡頭畫面的形成具有重要影響。場景設計主要依據(jù)角色和故事劇情來安排視角變化和鏡頭的運動方式，而且還常常以場景全貌、故事發(fā)生的時間和地點等作為開局鏡頭，隨著故事發(fā)展和推進，場景將功能性與藝術(shù)性融為一體，將鏡頭推向視覺的聚焦區(qū)域，進而充分表現(xiàn)主題內(nèi)容。場景設計的功能很多，但最主要的功能則是為導演提供鏡頭、主體、景別和視角等的變化選擇，保證敘事的合理性和動作的準確性。影視動畫場景設計不僅影響著故事情節(jié)、角色性格塑造和形象的烘托，也直接決定著動畫的藝術(shù)水平和藝術(shù)風格。
場景設計與動畫角色設計是緊密聯(lián)系在一起的，二者的結(jié)合不僅能夠形成動畫的時空背景，而且還能夠營造震撼的視覺效果，但由于在創(chuàng)作過程中缺乏對場景概念設計的認識，加之國內(nèi)許多創(chuàng)作公司和設計人員對場景設計的重要性認識不足，導致我國影視動畫中的許多場景設計盲目的模仿和照搬國外動畫作品，以至于出現(xiàn)與國外場景設計相似或完全相同的情況，如我國制作的動畫片《高鐵俠》中的許多場景在設計上就與九十年代日本出品的《鐵膽火車俠》非常相似，甚至還有一些場景竟然是完全一樣的。此外，由于場景設計與環(huán)境設計存在諸多相同之處，以至于有些設計人員將二者混為一談。環(huán)境設計的目的在于為人們營造和諧的、最大的空間;與環(huán)境設計相比，場景設計要根據(jù)人物情感的變化轉(zhuǎn)換場景，因而其表現(xiàn)力更為豐富。正是由于對場景設計概念和重要性缺乏應和足夠的'認識，使得我國影視動畫場景設計發(fā)展受到嚴重阻礙。
好的場景設計能給人留下深刻的印象和強烈的視覺震撼力。為給觀眾留下經(jīng)典的印象，許多設計人員都努力追求一種新、奇、特的視覺效果，但震撼的視覺效果并不一定符合動畫的要求，因為影視動畫場景設計還必須遵循合理性的原則。在影視動畫場景設計中，合理性是指影視動畫必須具備邏輯性，作品的一切要素都集中在一個關鍵點上，從而使作品描繪的世界和現(xiàn)象都能做出合理性的解釋。但目前，我國影視動畫創(chuàng)作人并沒有正確的認識這一點，都還在盲目的追求場景設計的新鮮和奇特，沒有考慮場景視覺效果的合理性，致使作品的場景設計經(jīng)不起推敲。
為了使場景設計更加合理，應當加強影視動畫場景設計流程，提高設計的質(zhì)量和水平。根據(jù)影視動畫的故事情節(jié)概念，影視動畫的場景設計可以分為三類：一是以現(xiàn)代世界為背景的現(xiàn)代化場景設計，這種場景描繪的是我們熟悉的生活場景;二是以未來世界為背景的超現(xiàn)代化場景設計，這種場景以未來世界為構(gòu)思的出發(fā)點，表現(xiàn)出超現(xiàn)代的物質(zhì)特點;三是設計人員根據(jù)故事情節(jié)設計的以虛幻世界為背景的場景設計，這種場景是根據(jù)故事性質(zhì)虛構(gòu)的。不同類型的影視動畫作品有不同的世界觀，現(xiàn)實世界的世界觀應當選擇以現(xiàn)實世界為背景的場景設計，而以未來世界為原型創(chuàng)作的作品應當以超現(xiàn)代的世界背景為世界觀。只有準確定位作品的世界觀，才能創(chuàng)造出合理的動畫場景，才能使其更好的為角色和劇情服務。
影視動畫中的時間概念是指早上、晚上、年代或時間尺度，在設計場景時，設計人員既要把握作品的時代背景，又要將有時代特色的環(huán)境和事物運用到設計中，這樣才能賦予作品強烈的感染力和真實感。如動畫短片《賣豬》以簡單的線條和樸素的色彩表現(xiàn)了黃土高原特有的風貌，準確的把握了時代精神，既奠定了劇情的發(fā)展基礎，也增強了畫面的感染力、真實性和沖擊力。正是憑借良好的劇情設計、獨特的角色設計和優(yōu)秀的場景設計，這部只有十一分鐘的動畫短片獲得了東京動畫大獎的最高獎項。
優(yōu)秀的場景設計能夠增強畫面的視覺效果，但設計人員必須嚴格遵循作品的合理性原則，可以為了合理性而犧牲視覺效果，但決不能犧牲合理性來換取視覺表現(xiàn)力。因而，在進行場景設計時應當根據(jù)故事情節(jié)、角色性質(zhì)、人物情感等進行光線、色彩等的綜合設計。此外，在進行影視動畫創(chuàng)作時，設計人員還必須明白場景雖然具有重要的作用，但它并不是孤立存在的，而是與劇情、角色等密切聯(lián)系的，充分認識各要素之間的關系是提高場景設計水平的重要前提。
我國動畫行業(yè)想要獲得快速科學發(fā)展既需要學習和借鑒國外優(yōu)秀的動畫設計技術(shù)，彌補自身的不足，更需要加大對人才的培養(yǎng)力度，全方位的開展動畫專業(yè)人才培養(yǎng)，這樣才能更好的推進我國動畫場景設計的發(fā)展，繼而提高影視動畫的整體藝術(shù)水平。場景設計是影視動畫的重要組成部分，在影視動畫中起著重要的作用。目前，影視動畫在我國還是一個新興產(chǎn)業(yè)，場景設計更是處于探索階段。只有正確認識當前我國影視動畫場景設計的現(xiàn)狀，加強對場景設計的研究，才能使場景設計更好的為動畫制作服務，才能推動我國影視動畫產(chǎn)業(yè)快速健康發(fā)展。
動畫場景設計的論文篇二十
動畫場景設計實訓是動畫設計專業(yè)的重要課程之一，也是動畫制作過程中不可或缺的環(huán)節(jié)。在實訓中，我學到了很多關于動畫場景設計的知識和技巧，也深刻地體會到了場景設計在動畫制作中的重要性。在此，我將分享我的體會和心得，以期對同門們有所幫助。
第二段：認識場景設計。
在實訓中，我第一次認識了場景設計的概念。場景設計是指在動畫、影視等作品中，通過美術(shù)手法創(chuàng)造出各種虛構(gòu)的場景和環(huán)境，以完成故事的敘述和表現(xiàn)。同時，場景設計還能直接影響到畫面的視覺效果，從而影響到觀眾的觀感和感受。因此，良好的場景設計不僅需要有良好的美術(shù)底蘊和技巧水平，還需要有深刻的故事理解和細致的創(chuàng)意構(gòu)思。
第三段：場景設計的步驟和要素。
由于場景設計涉及到很多要素，因此，在進行場景設計時，我們需要遵循一定的步驟。首先，需要了解故事背景和情節(jié)，以此為基礎構(gòu)思出場景的整體風格和基本元素。隨后，需要選擇合適的視角和畫面構(gòu)圖，確定畫面區(qū)域和明暗對比，塑造場景的空間感和氛圍。最后，需要結(jié)合角色和道具等其他要素，營造完整的場景效果。除此之外，場景設計還需要注意細節(jié)的處理，如紋理、光影、色彩等，以使畫面更加真實、生動、有趣。
在實訓中，我們進行了多次場景設計的實踐。最初的實踐是制作基本場景，如室內(nèi)、室外、斜坡等，通過基本場景的制作與繪畫，鍛煉我們的畫面構(gòu)圖和創(chuàng)意構(gòu)思能力。接著，我們開始進行更有挑戰(zhàn)性的場景實踐，如城市、大海、森林等，通過這些練習，我們不僅熟練掌握了場景設計的技巧和要素，也提高了自己的藝術(shù)水平和創(chuàng)意思維。最后，我們還參加了團隊項目實踐，通過團隊協(xié)作，共同完成多個場景的設計與制作，更好地理解了場景設計在團隊協(xié)作中的作用和意義。
第五段：總結(jié)。
通過此次的動畫場景設計實踐，我深刻認識到了場景設計在動畫制作中的重要性和復雜性。在實踐中，我們需要多次反復練習和探索，以熟練掌握場景設計的技能和要素。同時，場景設計還需要我們打破常規(guī)、勇于創(chuàng)新，以達到更好的效果和觀感。我相信，在不斷的實踐和探索中，我們會越來越好地掌握場景設計的精髓，以創(chuàng)作出更多更好的動畫作品。
動畫場景設計的論文篇一
動畫設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環(huán)境和背景圖的設計、制作。下面小編為大家分享主觀色彩對影視動畫場景設計分析論文，歡迎大家參考借鑒。
摘要：色彩在影視動畫中扮演著重要角色，動畫設計師應當學會運用主觀色彩，把握好審美需求與動畫主題之間的關系，以期展示豐富的動畫藝術(shù)效果，增強動畫的表現(xiàn)力度，進而設計出完美的作品。本文主要從色彩的設計定位、重構(gòu)與采集，運用色彩架構(gòu)動畫場景空間，運用色彩傳情達意三個層面來簡要闡述主觀色彩在影視動畫場景設計中的應用。
1.突出畫面美在影視動畫作品的設計中，色彩的表現(xiàn)形式具有高度的自由性以及強烈的畫面感。設計者只有靈活自由地運用色彩，才能發(fā)揮出色彩的作用，凸顯出作品的畫面美，使觀眾體會到作品的魅力與風格。
在刻畫人物性格時，不同的人物搭配不同的色彩氛圍，色彩的對比運用能夠使多種人物角色在同一空間表達情緒，形成強烈的視覺沖擊力。
2.展現(xiàn)情感美觀眾具有聯(lián)想感悟的能力，影視動畫作品中可以利用不同色彩的特定氛圍和情緒基調(diào)來刺激觀眾的視覺神經(jīng)，形成畫面色彩的整體傾向性。
色彩能夠表現(xiàn)劇中人物的心理和情感特征，合理利用色彩可以使觀眾與劇中人物的情感產(chǎn)生共鳴。在不同的影視題材中靈活使用色彩，不僅能夠達到以景動人、情景交融的效果，而且能夠引導觀眾體會劇中人物的情感[1]。
3.增強運動美在影視動畫作品設計中，色彩的調(diào)和和對比是相互關聯(lián)的，色彩太過統(tǒng)一，整個場景過于溫和，不能突出重點;色彩對比過度，畫面過于浮夸，不協(xié)調(diào)。要靈活運用色彩，才能充分展現(xiàn)作品中時間和空間的轉(zhuǎn)變。
設計者可以利用色彩的變化表現(xiàn)出忽明忽暗的天空，表現(xiàn)出角色由高興到失落、由暴躁到溫柔的情感特征，使畫面具有動態(tài)感，讓觀眾產(chǎn)生如身臨其境般的真實感受。
在影視動畫場景設計中，設計者需要對色彩進行采集、重構(gòu)和設計定位。構(gòu)建理想的動畫場景需要科學地運用主觀色彩。設計者靈活多變地使用色彩，便可利用色階上的差異來營造一種井然有序的感覺，由一個單一的平面順利過渡到極富空間張力的領域。
動畫片屬于非實拍片中的一種，具有強烈的主觀性，設計者可以盡情發(fā)揮自身的想象力，極致地發(fā)揮色彩中的對比、漸變的魅力，作品才能擁有夸張的表現(xiàn)力。此外，設計者也要把握好故事的發(fā)展以及故事情節(jié)的需要，全方位地把握色彩感染力，以增強畫面美感，才能夠快速吸引觀眾，才能夠得到一部完美的影視藝術(shù)品。
1.色彩的采集、重構(gòu)與設計定位自然色和人工色是兩個容易相互混淆的概念，設計者在采集和重構(gòu)的過程中應當進行全面的分析。生活中所能看到的顏色都來自自然社會，大自然中的顏色是一種豐富的資源，設計者應當仔細地觀察，并且有效提取。
色彩包括傳統(tǒng)色、圖片色和民間色三種，設計者對原色進行重組、漸變、整合、增減，然后按照自身需要加以創(chuàng)新、改變和調(diào)配，能夠得到全新的色彩。需要注意的是，設計者在重組過程中不宜破壞原始色彩，應當保留原有的色彩形式。
色彩采集者對色彩有著不同的見解和認識，所以采集同一物象時也會出現(xiàn)重組效果完全不同的情況，由此可見，這是一個創(chuàng)新過程。在色彩重構(gòu)中，自然色是主要顏色，人工色為輔助色，在重組色彩與原色轉(zhuǎn)換差距不大的基礎上，保留其一定的相似性，避免使色彩純度與色彩亮度的轉(zhuǎn)換過于明顯。設計者應當逐漸擺脫原色影響，按照一定的色彩比例進行搭配重組，對整體色或部分色進行調(diào)查和分析，在原色的基礎上進行重構(gòu)，從而得到新的色彩形式。
設計在動畫場景設計中一定要有合理的定位，不同的動畫題材在歷史背景、受眾文化、地域?qū)哟蔚确矫娲嬖谥艽蟮牟罹?，動畫場景設計風格也大相徑庭，必須依照動畫風格來定位其適合的主觀色彩。
在動畫制作的過程中，孩子們對故事的發(fā)展情節(jié)不太敏感，比較關注畫面的色彩變化，容易接受一些鮮艷的顏色。兒童對新奇的世界充滿探索的欲望，想象力很豐富，對未知事物有著強烈的好奇心，喜歡明亮、純度高的背景色。所以，在設計兒童群體動畫片時，對畫面色彩的要求要高一些，設計者應當使用多種多樣的色彩進行搭配與組合;而中老年人對生活有較為嚴肅的理解，這一人群善于思考，喜歡清靜，老人喜歡的動畫應當選用比較沉穩(wěn)、大氣的色彩[2]。
2.運用色彩架構(gòu)動畫場景空間色彩在影視動畫場景制作中作為一門獨特的語言，具有生動的表述力量，是創(chuàng)造空間藝術(shù)的主角。在制作動畫場景的過程中，利用色彩的強烈對比呈現(xiàn)出環(huán)境的立體感是一種較為常用的手法。以國產(chǎn)動畫片《大魚海棠》為例，其中的幾個場景設計中，深藍色和深綠色得到大量重復運用，強烈的對比關系極大拓展了故事環(huán)境的空間。在椿死去的場景設計中，隨著女主角與楓樹逐漸融為一體，火紅的枝葉直插云霄，表現(xiàn)出女主角為救族人不惜犧牲自己的大義凜然，深藍的海水灌入天際，營造了一種緊迫、低沉的氣氛。冷色調(diào)和暖色調(diào)的.交替運用可引導觀者的焦點轉(zhuǎn)換，由暖色轉(zhuǎn)入冷色，由冷色轉(zhuǎn)入暖色，畫面動感和畫面層次得以體現(xiàn)，雖然場景用色并不復雜，但是形成了強烈的反差，有一種縱橫空間的視覺效果。
影視動畫場景設計中應用主觀色彩時，設計者還需具備專業(yè)的色彩控制能力，才能將色階差異完整地展示出來，將顏色按照不同的明度進行一定順序的排列，色彩才能在合理的布局中有秩序地逐一呈現(xiàn)，進而營造一種和諧的氛圍。
3.運用色彩傳情達意在動畫場景設計中，色彩具有明確的表象特征。動畫場景中的色彩是抽象與具體的統(tǒng)一，人們的內(nèi)在情感和主觀意識間接地決定色彩的情感特征。人們通過已有的色彩觀念與所接收到的色彩進行比較和分析，在大腦中進行色彩的聯(lián)想，從而引起情感上的共鳴。
在《大魚海棠》中，設計者通過靈活運用深色色調(diào)以及彩色色調(diào)，表達劇情的發(fā)展需要，體現(xiàn)題材的意境。影片當中，女主角一襲紅衣展現(xiàn)了中華民族以紅色象征吉祥的文化底蘊;爺爺蒼白的長發(fā)最終化為河流和山川，有一種歷史感;而在鯤從水中躍起沖向螺旋的天柱即將離去時，又以大面積的藍色渲染悲劇氣息。這種多次重復使用藍色和紅色色調(diào)來營造一種壓抑痛苦的氛圍，能夠把觀眾帶入到沉重的故事情節(jié)中。在影片即將結(jié)束時伴隨著暖色色調(diào)的使用，逐漸展示和諧溫馨的景象，椿和鯤重新相遇在淺色的海天之間，使環(huán)境空間得以拓展并且表現(xiàn)出劇情人物在心理上得到溫暖。該影片中大膽運用色調(diào)，為觀眾帶來了強烈的感染力。由此可見，色彩的合理運用能夠淋漓盡致地表現(xiàn)影視作品的主題，可以反映人物角色的情緒變化。
色彩可以直接控制一部影視作品的風格特色與感情基調(diào)，是渲染藝術(shù)效果的主要手段之一，是動畫場景設計的核心部分。設計師充分了解其發(fā)展規(guī)律和基礎原理，掌握色彩的綜合運用技術(shù)，能夠提升作品的整體效果。
[2]李佳黛.動畫場景設計中的色彩應用[j].鄭州輕工業(yè)學院學報(社會科學版)，2013(2).
動畫場景設計的論文篇二
摘要：隨著現(xiàn)代科技和互聯(lián)網(wǎng)的不斷應用與發(fā)展，新媒體發(fā)展迅速。在信息網(wǎng)絡時代下，動畫創(chuàng)作者將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合，不僅能夠促進傳統(tǒng)動畫在傳播內(nèi)容、傳播形式以及文化表現(xiàn)形式等方面的創(chuàng)新發(fā)展，還可以從文化視角重新定位傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的發(fā)展趨勢，使傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的內(nèi)涵、表現(xiàn)形式和藝術(shù)表現(xiàn)手法等均能夠獲得外延性發(fā)展。該文在此基礎上研究傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合的有效性和方法。
關鍵詞：傳統(tǒng)文化；動畫藝術(shù)；新媒體；有效融合。
現(xiàn)代社會經(jīng)濟的發(fā)展促進了信息技術(shù)的應用與發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)給人們帶來了諸多便利。在信息網(wǎng)絡時代下，新媒體發(fā)展迅速，人們的閱讀習慣和學習方式等均發(fā)生了變化，人們也更加傾向于使用互聯(lián)網(wǎng)獲取相關信息。在新媒體時代，電視、報紙和廣播等傳統(tǒng)媒體受到較大的沖擊，傳統(tǒng)媒體行業(yè)的受眾面縮小。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)利用視覺暫留原理，通過連續(xù)播放靜態(tài)的畫面內(nèi)容，形成一種動態(tài)的畫面感，具有鮮明的視覺變化效果。國內(nèi)外優(yōu)秀的動畫作品均是在這一原理的基礎上創(chuàng)作的。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，但是在表現(xiàn)形式和藝術(shù)效果上仍有較大的提升空間。新媒體環(huán)境下，將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合對促進現(xiàn)代動畫發(fā)展具有重要的創(chuàng)新意義。因此，動畫創(chuàng)作者應結(jié)合實際情況，研究傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合的相關內(nèi)容和方法。
一、傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合的原因與優(yōu)勢。
1.個性化的表現(xiàn)形式傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的發(fā)展主要依靠傳統(tǒng)媒體，但是在網(wǎng)絡環(huán)境下，傳統(tǒng)媒體的發(fā)展受到了新媒體發(fā)展的沖擊，這影響了傳統(tǒng)動畫藝術(shù)受眾面的擴大。動畫創(chuàng)作者將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合，充分發(fā)揮新媒體表現(xiàn)個性化、受眾范圍廣、傳播模式具有交流性和互動性的特點，利用新媒體技術(shù)制作和傳播動畫片，能夠更好地抓住觀眾的眼球，符合觀眾的需求。動畫創(chuàng)作者運用新媒體能夠個性化地表現(xiàn)傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的內(nèi)容，根據(jù)受眾群體的不同需求，推出相應的動畫產(chǎn)品。2.擴大受眾范圍信息技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)在實際生活中應用廣泛，人們習慣于通過網(wǎng)絡獲取信息，使用網(wǎng)絡閱讀、觀看視頻的人群不斷擴大，傳統(tǒng)媒體的發(fā)展在這種情況下受到較大的沖擊。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合后，動畫作品能夠打破傳統(tǒng)動畫藝術(shù)在年齡方面的界限，根據(jù)不同年齡層觀眾的需求，融入社會性元素、文化性元素或地方性特色元素等，增加受眾群體，擴大受眾范圍。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合，能夠更加淋漓盡致地表現(xiàn)動畫內(nèi)容，抓住時代特征，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)媒體環(huán)境下動畫作品的受眾結(jié)構(gòu)。3.多元化的藝術(shù)特點新媒體技術(shù)的不斷發(fā)展給藝術(shù)創(chuàng)作領域帶來諸多靈感。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合，能夠在動畫作品中增加多種內(nèi)容和藝術(shù)元素，使作品的表現(xiàn)更加多元和生動。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合具有多元化藝術(shù)特點。一是增強動畫內(nèi)容的擴展性和即時性，使觀眾在觀看中獲得更好的體驗。動畫創(chuàng)作者使用新媒體技術(shù)，能夠以先進的技術(shù)手段，對動畫中的人物形象、服飾、道具、背景音樂以及特效等進行特殊化處理，在呈現(xiàn)三維效果的同時，巧妙融入一定的藝術(shù)、文化、歷史、時代等元素，使觀眾能夠在視覺沖擊下獲得較好的情感體驗，留下深刻印象。二是動畫播放的實時性。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體融合，可減少對播放時間的限制。創(chuàng)作者在多媒體平臺上可以隨時加工和發(fā)布動畫，可以24小時實時在線播放。三是全息技術(shù)在傳統(tǒng)動畫藝術(shù)中運用具有智能化優(yōu)勢。在新媒體發(fā)展中，全息技術(shù)的曝光率加大。創(chuàng)作者使用全息技術(shù)展示傳統(tǒng)動畫藝術(shù)，可以實現(xiàn)360度的保真效果，并且能夠在智能化感應系統(tǒng)中，使觀眾自主感應視覺距離等。在傳感器作用下，全息技術(shù)可以讓觀眾對動畫畫面產(chǎn)生觸摸感，同時使用沉浸式音頻，并從不同方向進行揚聲處理，使觀眾的觀片體驗大大升華。
二、傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合的途徑。
1.藝術(shù)勾畫傳統(tǒng)動畫藝術(shù)具有多元化的藝術(shù)特征，在商業(yè)領域和文化領域中均具有重要的價值。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)充分展現(xiàn)了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓，對于文化、精神的弘揚具有重要意義。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的創(chuàng)作需要動畫創(chuàng)作者根據(jù)不同的內(nèi)容、題材和主題構(gòu)思人物、場景、事件等，由于藝術(shù)形式較單一，制作手法和技術(shù)相對有限，總體動畫效果不佳。創(chuàng)作者將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體充分融合，則可以通過技術(shù)處理，在傳統(tǒng)動畫藝術(shù)作品中增加我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化元素，包括剪紙、戲曲、水墨和皮影等，對傳統(tǒng)動畫元素進行藝術(shù)化處理，使用現(xiàn)代技術(shù)進行多樣化展示，從而呈現(xiàn)出良好的視聽效果。在動畫創(chuàng)作中應用新媒體技術(shù)，創(chuàng)作者可以對動畫人物進行虛擬的勾畫，在藝術(shù)加工中使其更加符合故事環(huán)境，同時能夠使人產(chǎn)生身臨其境的感受，這是傳統(tǒng)動畫藝術(shù)難以實現(xiàn)的。2.3d技術(shù)傳統(tǒng)動畫作品具有平面化的視覺效果，其播放形式主要是在電視上播放，往往難以吸引現(xiàn)代觀眾。對動畫藝術(shù)進行立體化的畫面處理，能夠呈現(xiàn)三維效果，保證了動畫播放的流暢性和連續(xù)性。3d技術(shù)在動畫創(chuàng)作中的應用，主要是在動畫畫面設計中增強立體感，形成較強烈的視覺沖擊，使人物形象更加豐滿、動畫情節(jié)更加生動。如，使用3d技術(shù)制作的動畫片《玩具總動員》，其角色形象融入了現(xiàn)代因素，動畫表現(xiàn)形式新穎，立體化、全方位地展現(xiàn)流行因素，吸引觀眾觀看。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體的有效融合，要重點突出各自個性化特點，融入文化、美術(shù)等多種元素，打破傳統(tǒng)動畫藝術(shù)創(chuàng)作的局限性，結(jié)合3d技術(shù)，對傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的表現(xiàn)內(nèi)容進行細節(jié)處理，形成動感效果，促使傳統(tǒng)動畫藝術(shù)在新媒體平臺和網(wǎng)絡環(huán)境中獲得創(chuàng)新發(fā)展。3.使用特效創(chuàng)作者將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體技術(shù)結(jié)合，可以在動畫片中充分使用特效，對畫面進行優(yōu)化處理。特效在動畫藝術(shù)中的使用，能夠使動畫視覺效果更加豐富，使不同角色能夠在不同場景中展現(xiàn)生命力，繼而使人物形象更加豐滿、生動。對于動畫中的高空、沖擊以及爆破等畫面，創(chuàng)作者使用特效可以更加細致地處理其中的細節(jié)部分，結(jié)合聲效，升華動畫片藝術(shù)效果，讓觀眾在觀看過程中獲得較好的聽覺感受和視覺感受。動畫創(chuàng)作者使用特效，能夠完成宏大場景的制作，在藝術(shù)和技術(shù)的充分融合中，促進動畫藝術(shù)獲得更大發(fā)展。
結(jié)語。
信息網(wǎng)絡技術(shù)為新媒體的發(fā)展提供了廣闊的空間，現(xiàn)代人習慣使用互聯(lián)網(wǎng)獲取資訊，也更加傾向于在線觀看視頻、閱讀等。傳統(tǒng)動畫藝術(shù)主要利用傳統(tǒng)媒體如電視予以展示，其藝術(shù)展現(xiàn)形式存在局限性，表現(xiàn)手法較單一，傳播范圍有限。將傳統(tǒng)動畫藝術(shù)與新媒體有效融合，動畫創(chuàng)作者需要對傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的內(nèi)涵、藝術(shù)特點和文化價值等進行多元化的分析，充分發(fā)揮新媒體藝術(shù)優(yōu)勢，綜合應用數(shù)字編輯、計算機動畫、三維虛擬、圖片修改、影音互動等，豐富動畫內(nèi)容，更加生動地處理人物形象，滿足觀眾的需求。
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動畫場景設計的論文篇三
摘要：隨著現(xiàn)代化社會的迅速發(fā)展，科技的日新月異，全球化浪潮達到了前所未有的高度，世界各地之間的文化正在逐漸形成融合，當前社會的發(fā)展，使各國之間在文化上的交流更為便捷。因此我國在接收外來文化沖擊的同時，能否能保證自身優(yōu)良傳統(tǒng)文化不被同化是至關重要的。下面我們從我國現(xiàn)代家具設計中來討論一下傳統(tǒng)家具元素的重要意義。
關鍵詞：傳統(tǒng)家具元素；現(xiàn)代家具設計；應用。
自從我國加入世貿(mào)組織后，各國之間的文化大批量的涌入我國，尤其是家具市場，其他國家的家具占據(jù)了我國大量市場，而我國在面對如此具有競爭力的家具市場時，如何設計好現(xiàn)代家具從而引起國人的注意是非常重要的。本文主旨就是來講述在現(xiàn)代化的家具設計過程中，融入傳統(tǒng)家具元素的家具所產(chǎn)生的效果。
一、中國傳統(tǒng)文化元素及現(xiàn)代家具設計特征。
在我國古代主要以孔子和老子等學者的儒家思想構(gòu)成我國的主要傳統(tǒng)思想文化，他們兩位的哲學理論直接影響了中華民族思想特性，中國傳統(tǒng)文化在我國發(fā)展的各方各面上都有一定的建樹，不論是在學術(shù)領域，即使是技術(shù)領域也有我國傳統(tǒng)文化的涉足。首先，我們先來了解一下中國傳統(tǒng)文化思想及其在現(xiàn)代家具設計中的特征。
1.中國傳統(tǒng)文化及思想。
在中國傳統(tǒng)文化中，主要是以老子的“道法自然”及孔子的“以人為本”的哲學理論，他們二者的理論大致構(gòu)成了我國傳統(tǒng)文化的總方向。首先，老子所提出的“道法自然”對我國傳統(tǒng)的美學研究以及藝術(shù)設計領域都具有重要意義。道家強調(diào)世間萬物都有其自己的特性，并不會以人的意志為主，為人的意志而有所改變，在道家看來，世間萬物都有自己發(fā)展的獨特規(guī)律，不因別的因素而有所改變。順其自然作為道家無為的本質(zhì)，講求的是對事物本身保持其獨特的屬性，這種觀點，在現(xiàn)代化社會的發(fā)展中，對生態(tài)環(huán)境的保護具有重要意義。在日新月異的當前社會，道家的思想不僅對于生態(tài)環(huán)境具有重要意義，在現(xiàn)代家具設計過程中，也具有重要作用。其次，就是孔子提出的“以人為本”的哲學理論，“以人為本”的思想強調(diào)人的重要性，這也是儒家提倡誠信為善、待人友好的一大特點?！耙匀藶楸尽钡乃枷氚l(fā)展至今也就是人性化的設計，在家具設計過程中，人性化設計是至關重要的，能否設計出符合人體美學的家具是評判設計師水平高低的重要因素。在我國傳統(tǒng)家具中，其設計以簡便大方為主，傳統(tǒng)家具設計過程中，充分的運用到了“以人為本”的理想，在對靠背進行設計過程中，將其設計成“s”型不僅僅能夠使人們在使用的過程中更為舒適，而且在一定程度上也將藝術(shù)美學發(fā)揮的淋漓盡致，在傳統(tǒng)文化的熏陶下，傳統(tǒng)家具設計在椅子的尺寸和造型的設計過程中，設計師對人體構(gòu)造進行深刻的研究，所創(chuàng)造的家具完全符合人體比例，在靠背的角度和高度，座椅的高度方面都做了精確的計算，最終能夠設計出如此精細的家具。這種細致入微的設計過程，可以說將“以人為本”的傳統(tǒng)哲學理念做的淋漓盡致，尤其是明代的家具設計，達到了傳統(tǒng)家具設計的最高峰，不僅對當時的文化具有一定影響，對現(xiàn)代的家具設計也起到了重要作用。
2.中國傳統(tǒng)家具常用的裝飾元素。
在中華民族上下五千年的發(fā)展歷史上，文化在一定意義上構(gòu)成了社會發(fā)展的重要元素，中國的漢字作為世界上博大精深的文化之一，在傳統(tǒng)家具設計的裝飾過程中，具有重要意義。不難看出，我們經(jīng)常可以看到一些古代的家具上經(jīng)常會出現(xiàn)一些具有吉祥意義的文字，這些文字是在經(jīng)過書法加工后，對家具起到了一定的裝飾作用。在傳統(tǒng)思想的熏陶下，最為常見的幾個裝飾家具的字是“福、壽、喜”等，福字自古至今都受到人們的追捧，從節(jié)日到具體的物件，人們希望將每一個物件都刻上福字，以期能有一個好的兆頭，“?！苯?jīng)過了多年的演化已經(jīng)成為了一種設計元素，完全可以不經(jīng)任何加工直接將其設計進現(xiàn)代化的家具中。而“壽”字在我國傳統(tǒng)文化中也象征著長壽的意思，在一定意義上與“?！本哂邢嗤暮x，“壽”在字體上變化多端，從古代的青銅器到現(xiàn)代的座椅都有它的身影。“喜”字則意義深刻，不僅僅在字面上具有歡快、開心的意思，它所代表的吉祥的圖案我們經(jīng)常也能在傳統(tǒng)家具中看到，比如喜鵲等，體現(xiàn)出“道喜”的觀念。提到了傳統(tǒng)文化最常用的裝飾元素就不得不說神話動物裝飾了，而在神話動物中最為受到我國傳統(tǒng)人們追捧的便是龍，龍作為我國圖騰性圖案，彰顯著我國人民的創(chuàng)造力，在傳統(tǒng)家具的設計中，也常常能看到龍的存在，從帝王將相時代的只有至高無上的皇帝才能使用的具有龍圖騰的家具逐漸到后來的大戶人家也能使用龍圖騰的家具最后到日常百姓也能使用龍圖騰的家具，龍圖騰的存在可以說具有悠久歷史，龍在傳統(tǒng)家具的裝飾過程中，能將家具的氣質(zhì)提升一個檔次，使家具具有生動流動的特點，龍圖騰在家具裝飾過程中藝術(shù)效果可謂極佳。傳統(tǒng)家具設計對植物的應用也是非常廣泛的，梅花不僅僅在傳統(tǒng)家具設計中被設計師青睞，在古代的詩人也對此情有獨鐘，梅花作為不畏嚴寒的象征，常常被設計師作為圖案設計在家具中。而竹子象征著的堅韌挺拔的性格也承載了多重的民俗意向和特征，在傳統(tǒng)家具中衣櫥上雕刻最多的就是竹，也是人們希望能有一個“節(jié)節(jié)升高”的期盼。
3.現(xiàn)代家具設計特征。
我們對傳統(tǒng)家具有了一定了解后，下面我們來探討一下現(xiàn)代家具設計中家具的一些特點。首先，不同于傳統(tǒng)的家具設計，現(xiàn)代家具設計中的用料多樣化，相比于傳統(tǒng)的木質(zhì)家具，現(xiàn)代家具還有金屬家具、玻璃家具、塑料家具等等，隨著科技的不斷發(fā)展，不同用料的家具也有不同的優(yōu)缺點，金屬家具在使用過程中過于笨重，但是在使用過程中較為安全，牢固，極少擔心家具在短時間內(nèi)報廢的情況；而玻璃家具在美觀上則更勝一籌，但是在使用過程中極易破碎，容易造成一定的損失；塑料家具作為一種新型材料具有良好的絕緣性、耐腐蝕性，在加工過程中也較為方便，價格便宜。但塑料家具在回收過程中可能會造成環(huán)境污染而且回收較為麻煩。其次，相比于傳統(tǒng)的家具生產(chǎn)過程，現(xiàn)代化的生產(chǎn)過程要更為先進，在現(xiàn)代化科技的幫助下，我們可以實現(xiàn)在較短的時間內(nèi)達到大規(guī)模、大批量的進行家具生產(chǎn)，這種工廠化的生產(chǎn)方式在一定程度上可以實現(xiàn)大批量的生產(chǎn)，但也缺少了家具獨特的特性，沒有了傳統(tǒng)人工的制作過程，家具更少了一絲靈性。在家具的現(xiàn)代化設計中，家具的組裝技術(shù)也達到了新的高度，不僅僅減少了重復勞動力的數(shù)量，而且也提升了現(xiàn)代家具的質(zhì)量水準。
二、傳統(tǒng)家具元素在現(xiàn)代家具設計中的具體應用。
上面我們主要講述了我國傳統(tǒng)文化究竟是什么以及傳統(tǒng)家具設計的特征和現(xiàn)代化家具設計的特點?？梢钥闯龅氖?，在傳統(tǒng)家具設計過程中，設計師必定在設計時會融入傳統(tǒng)文化元素，尤其是人性化的設計理念充分體現(xiàn)了“以人為本”的哲學理論。下面，我們就主要來探討一下究竟在現(xiàn)代化的家具設計中，傳統(tǒng)家具元素對其的影響。
1.人文精神在現(xiàn)代家具設計中的應用。
傳統(tǒng)家具元素應用于現(xiàn)代化的家具設計的過程其實是對我國傳統(tǒng)文化進行繼承和傳播，首先從我國的傳統(tǒng)文化中可以看出，“以人為本”的哲學理念是我國社會發(fā)展的核心，人性化設計、家具設計符合人們情感這些都是對“以人為本”的哲學理念的突出表現(xiàn)，在滿足人們舒適的同時，家具的設計還需要做到一定的美觀特性，這樣才能滿足人們在視覺上的觀賞感。在現(xiàn)代化家具設計方面，其中以家具材料更能體現(xiàn)人人平等的社會特性，在家具的裝飾用料方面，現(xiàn)代化的家具設計人人平等、人與自然和諧相處的精神。在現(xiàn)代化家具發(fā)展的過程中，堅持以人為本的人性化設計理念，不僅僅是我國發(fā)展的必然要求，而且也是當下可持續(xù)發(fā)展的基礎。中庸精神作為優(yōu)良傳統(tǒng)文化，在傳統(tǒng)的家具設計過程中，應用的非常廣泛，從座椅的左右對稱到家具裝飾以中軸線為主實現(xiàn)對稱，都能體現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化中中庸之道的精神，這種文化精神指引著我們踏實做人、沉穩(wěn)做事，然而隨著現(xiàn)代化社會的發(fā)展，全球化浪潮逐漸席卷世界，現(xiàn)代化的家具設計仿佛漸漸被人們所遺忘，而大多朝向西方設計理念，這種中庸之道的設計理念不應被我們遺忘，現(xiàn)代化家具設計應當充分將中庸之道的文化融入到家具中去，即使無法做到傳統(tǒng)的完全對稱效果，也可以利用現(xiàn)代化技術(shù)對這種對稱美進行提煉、改進，在一定程度上做到與傳統(tǒng)對稱美異曲同工之處，將我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化體現(xiàn)出來。在我國傳統(tǒng)家具設計中，設計師也非常注重天人合一的哲學理念，在設計過程中，注重人與自然和諧相處的，這種理念在傳統(tǒng)家具設計中尤其是圖案和裝飾的設計中具有非常好的詮釋，比如在傳統(tǒng)家具圖案和紋理的選擇上，設計師常常會選用與自然相關的圖案進行家具的設計。在現(xiàn)代化的家具設計過程中，天人合一的設計理念不僅僅體現(xiàn)在圖案和裝飾的設計過程中，在用料和造型上也都將天人合一的.理念發(fā)揮了出來，在用料上采用鋼材作為家具的材料提高了家具的使用壽命，而且制作成本也相對比較低廉，這種材料的家具在家中也給人以和諧、歡快。
2.傳統(tǒng)造型在現(xiàn)代家具設計中的應用。
我國傳統(tǒng)家具在造型方面多種多樣，形態(tài)優(yōu)美，將中國特色發(fā)揮的淋漓盡致，家具作為一種文化的寄托，能夠體現(xiàn)出時代的特色，反映當代人們的生活起居和習性，從古代至今，隨著科技的不斷發(fā)展，社會的不斷進步，人們生活方式的逐漸轉(zhuǎn)變，家具作為人們生活起居的一部分，也需要符合現(xiàn)代化的發(fā)展，而傳統(tǒng)家具設計的理念被現(xiàn)代化家具設計所吸收的主要是物質(zhì)生活和精神需求兩個方面，現(xiàn)代化家具設計關注重構(gòu)、融合等。重構(gòu)是指在現(xiàn)代化的發(fā)展過程和審美觀念的情況下，以傳統(tǒng)家具設計理念為基礎，在家具設計的造型上、裝飾上進行簡化、創(chuàng)新，在現(xiàn)代化的設計過程中融入傳統(tǒng)的家具設計元素。在家具設計給人以全新的視覺體驗的同時，還需要達到簡約中不失時尚的效果，在現(xiàn)代化設計過程中省略繁瑣，追求圖案的局部細節(jié)等特點。我國的傳統(tǒng)家具設計文化由不同的文化融合而來，不僅僅包括由孔子提出的“以人為本”的哲學理念，而且也包含由老子提出的“道法自然”的哲學理念，將這些不同的哲學理念進行有機的融合，在此基礎上，將其進行創(chuàng)新改造，形成優(yōu)良的傳統(tǒng)家具設計理念。隨著當前現(xiàn)代化社會的不斷發(fā)展，各國之間文化的交流越來越頻繁，在各國之間文化交流的過程中，我們會潛移默化的受到外國文化的影響和沖擊，在現(xiàn)代化的家具設計過程中，我們需要做的就是與國外優(yōu)秀文化相融合，吸收西方優(yōu)秀文化，創(chuàng)造出既有我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，又包含西方優(yōu)秀文化的家具，我國傳統(tǒng)文化多種多樣，而現(xiàn)代化家具設計也追求多樣化，在家具設計過程中達到融合我國傳統(tǒng)文化以及外國優(yōu)秀文化對我國現(xiàn)代化家具設計具有深遠重要的影響。在傳統(tǒng)家具設計過程中，設計師也充分的詮釋了“借鑒”的理念，比如在傳統(tǒng)家具設計中，設計師借鑒藝術(shù)造型元素，將中國結(jié)中的藝術(shù)造型充分的運用到了家具設計中，從而體現(xiàn)出平安、幸福的精神。在現(xiàn)代化的家具設計過程中，我們也需要充分利用并借鑒其他學科或西方國家優(yōu)良傳統(tǒng)，將其應用于我國現(xiàn)代化家具設計中，既體現(xiàn)出我國的民族特色，又符合現(xiàn)代化發(fā)展的理念特征。
3.傳統(tǒng)裝飾在現(xiàn)代家具設計中的應用。
中國傳統(tǒng)文化在不斷發(fā)展的同時，在傳統(tǒng)家具的裝飾和紋理上，也在不斷的更新，在不同的歷史時期、歷史背景之下，傳統(tǒng)家具的裝飾和紋理具有不同的特色，通過對傳統(tǒng)家具紋理和裝飾的判斷，基本可以看出當時人們生活起居的特點，裝飾和紋理不僅僅體現(xiàn)了家具的美觀功效，而且也體現(xiàn)了人文故事和自然風景等特點。由于裝飾和紋理的這一特性，隨著社會的不斷進步，當代科技的逐步發(fā)達，人們可以在裝飾和紋理上達到更高的層次，在傳統(tǒng)技術(shù)無法做到的情況下，現(xiàn)代科技能夠?qū)⒓揖邎D案紋理的設計做的更為精致完美，對于在紋理和裝飾的精細設計在一定意義上也是繼承了我國優(yōu)良的傳統(tǒng)裝飾元素。我國傳統(tǒng)家具設計中，榫卯結(jié)構(gòu)在歷史的長河中具有悠久的發(fā)展史，它的變化多端、種類多種多樣得到了傳統(tǒng)設計師的青睞，在歷史的發(fā)展中一直占有舉足輕重的地位，榫卯結(jié)構(gòu)的發(fā)展對我國現(xiàn)代化家具設計具有重要意義，其層次感和觀賞性影響著現(xiàn)代化家具設計理念。榫卯結(jié)構(gòu)運用得當也能充分發(fā)揮出設計師的設計水平，因此在現(xiàn)代化的家具設計中，榫卯結(jié)構(gòu)也依然吸引著不少設計師的眼球。
三、結(jié)語。
在現(xiàn)代化的家具設計中，傳統(tǒng)家具元素對其有著舉足輕重的影響，我國在傳統(tǒng)家具設計理念中，充分體現(xiàn)出了“天人合一”“以人為本”“道法自然”的哲學理念，傳統(tǒng)家具設計對這三者的理念進行有機融合后所形成的對家具在結(jié)構(gòu)和造型上的認識，對我國現(xiàn)代化的家具設計有著非同尋常的意義。我國的現(xiàn)代化家具設計理念應當以傳統(tǒng)家具設計理念為基礎，在全球化發(fā)展迅速的當今社會，充分吸收西方優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，將其不斷進行融合，開創(chuàng)出具有特色的現(xiàn)代化家具設計。設計師也應當不斷學習我國傳統(tǒng)文化，取其精華，去其糟粕，最終讓我國現(xiàn)代化家具設計能夠在國際上占有一席之地，在國際領域大放光彩。
參考文獻：
[1]黃顯峰.傳統(tǒng)家具元素在現(xiàn)代家具設計中的應用研究[j].黑龍江科技信息，2014，（6）：2-2.
動畫場景設計的論文篇四
對于傳統(tǒng)元素的運用不應僅在符號元素的簡單拼湊上，要傳遞其中蘊含的傳統(tǒng)文化。傳統(tǒng)家具簡潔的造型、精煉合理的結(jié)構(gòu)，對現(xiàn)代家具的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響，如漢斯瓦格納（hanswegner）等的現(xiàn)代家具的原型就出自明式家具。通過對歷史的探索為基礎，充分、深入的研究，包括對造型、裝飾、比例、功能等的研究再設計，并通過重新闡釋，再賦予現(xiàn)代家具的新生命。
1.1造型傳承。
現(xiàn)代家具設計在現(xiàn)代主義的“少即是多”審美觀的支配下，參照傳統(tǒng)家具的模式，造型上以簡單的幾何形體為基礎，重點關注直線、空間、比例、體量等要素，僅以構(gòu)件的質(zhì)地和色彩為裝飾?，F(xiàn)代家具設計師漢斯瓦格納對工藝、材質(zhì)、結(jié)構(gòu)比例等方面進行深入的分析，將雍容與靈巧和諧地融貫在一個整體中。
1.2特征取用。
家具可作為弘揚傳統(tǒng)文化的途經(jīng)。將傳統(tǒng)家具的造物理念、造型樣式、和中國文化作為切入點融入現(xiàn)代家具設計中。融合現(xiàn)代人的新生活習慣、藝術(shù)文化、審美品味，創(chuàng)作出具有地域性韻味和民族文化的內(nèi)涵的現(xiàn)代家具。
1.2.1紋樣借鑒。
傳統(tǒng)家具的繁瑣的傳統(tǒng)裝飾，已經(jīng)不符合現(xiàn)代的審美情趣。因此在現(xiàn)代家具設計中運用的傳統(tǒng)圖案，需要對其進行調(diào)整變化，提煉紋飾并結(jié)合簡潔明快的造型體量，適應當代快節(jié)奏的生活中。
1.2.2形態(tài)簡化。
從傳統(tǒng)元素中提煉出“形”的元素，結(jié)合現(xiàn)代圖形中打散、切割、相交、錯位、變異、結(jié)合等構(gòu)成手段，將傳統(tǒng)圖形中的“形”進行分解、轉(zhuǎn)變，然后將重構(gòu)的新的圖形糅合到現(xiàn)代設計創(chuàng)作中，不僅蘊含傳統(tǒng)的神韻，也兼具鮮明的時代感。將傳統(tǒng)圈椅、官帽椅的造型元素作為基礎，再做形態(tài)的創(chuàng)意變化。
1.2.3概括提煉。
概括提煉是對傳統(tǒng)紋樣進行變化整理的最基本的變化方法。將復雜繁瑣的圖案進行提煉和概括，抓住其神韻和精髓，省略繁瑣的局部、細部，使傳統(tǒng)元素更加單純化。從明式禪椅和馬歇布勞耶（marcelbreuer）的瓦西里椅對照來看，可以發(fā)現(xiàn)這二組椅子的基本形式相同。雖然以不同的材料制成：前者以木材和編藤為料，后者以鋼管和織品為材，都用極少的材料，簡單的幾何形狀構(gòu)成。兩者的架構(gòu)不管是在形狀、比例都有異曲同工之妙。
1.3分解重組。
傳統(tǒng)元素的解構(gòu)，是指把傳統(tǒng)元素分解，再按照創(chuàng)新概念組合。在保留傳統(tǒng)紋樣基本樣子的前提下，按照現(xiàn)代的.審美觀念，將其分解，再適當?shù)暮喕蜃兓笾匦陆M合。吳孝儒創(chuàng)作的“圈凳”，結(jié)合兩種對比的經(jīng)典造形特色：將明代圈椅的優(yōu)雅線條，與現(xiàn)代街頭塑料板凳的率直豪邁融為一體，結(jié)合華麗繁復的漆藝與簡潔坐具的混搭手法。
1.4質(zhì)感變化。
隨著科學技術(shù)的不斷發(fā)展，家具材料的選擇種類越來越多。采用新型材料和新工藝技術(shù)來呈現(xiàn)家具獨有的時代性，材料的運用常以塑料或其它材料為主，這種傳統(tǒng)造型與新材料、新技術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，使家具不失民族傳統(tǒng)風格，同時又具有時代性。現(xiàn)代塑料家具區(qū)別于傳統(tǒng)家具，在材料和色彩上有較強的可塑性和易著色性。菲利普斯達克（philippestarck），創(chuàng)作的明椅（mingchair）將圈椅的靠背元素提煉出來，配以塑料材質(zhì)，加以黑、白不同色彩搭配，使傳統(tǒng)元素煥然一新的應用于現(xiàn)代家具中。
1.5寓意轉(zhuǎn)化。
菲利普斯達克（philippestarck）的ghostchair通過將路易十四古典單椅的材質(zhì)改變，經(jīng)由現(xiàn)代材料——塑料賦予椅子奇特透明感官，取名“幽靈椅”（中文意譯），將擁有歷史感的傳統(tǒng)元素，重新提煉創(chuàng)造古為今用的創(chuàng)新模式?！罢齠ace”梳妝臺(陳歷渝)通過“轉(zhuǎn)化”的概念，以ghostchair（philippestarck）為原型，經(jīng)由形變、質(zhì)變、意變的創(chuàng)意詮釋，創(chuàng)作出傳承傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代家具（如圖四）?！罢齠ace”梳妝臺將ghostchair橫拉“形變”為簡約梳妝桌臺，再運用“質(zhì)變”手法以現(xiàn)代的玻璃與不銹鋼材料，更替原有的塑料材質(zhì)。玻璃具有適當透明度，不銹鋼材料材質(zhì)本身有足夠的強度，兩者是現(xiàn)代科技材料的象征，又符合現(xiàn)代家具簡約、實用的設計原則。橢圓椅背的靠躺功能，經(jīng)由“意變”再定義為明鏡梳妝的面對意義?！罢齠ace”從古典元素尋找造形來源，在延續(xù)傳統(tǒng)中創(chuàng)新突破。漢斯瓦格納（hanswegner）的“中國椅”經(jīng)由研究傳統(tǒng)圈椅的結(jié)構(gòu)和工藝，對傳統(tǒng)家具元素“造型傳承”；馬歇布勞耶（marcelbreuer）經(jīng)由對禪椅的形態(tài)進行“概括歸納”，創(chuàng)造出簡潔實用的“瓦西里椅”；菲利普斯達克（philippestarck）用“質(zhì)感變化”以塑料材質(zhì)演繹出圈椅的現(xiàn)代韻味；陳歷渝則采取「寓意轉(zhuǎn)化」的創(chuàng)意模式，從幽靈椅（ghostchair）發(fā)想，經(jīng)由“外在形變，內(nèi)在意變”的設計理念，利用現(xiàn)代材料創(chuàng)作出“正face”梳妝臺，將經(jīng)典家具作品進行功能再造。
二、結(jié)論。
分析傳統(tǒng)元素的形態(tài)來源及文化寓意，探討其代表的文化內(nèi)涵，從而對傳統(tǒng)元素的造型進行提煉，經(jīng)由色彩、形態(tài)、材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、裝飾等方面分析，匯整運用傳統(tǒng)元素于現(xiàn)代家具設計的創(chuàng)新模式，分別為：
1.造型傳承。
2.特征取用。
3.分解重組。
4.質(zhì)感變化。
5.寓意轉(zhuǎn)化。
對傳統(tǒng)元素中圖飾紋樣、結(jié)構(gòu)形態(tài)的沿用、簡化、提煉及整合，運用現(xiàn)代科技與材料，搭配抽象表達將傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代家具中傳承，使統(tǒng)文化元素適當運用于現(xiàn)代家具設計中，應能為現(xiàn)代家具的發(fā)展，提供更豐富的創(chuàng)作素材和文化底蘊。
動畫場景設計的論文篇五
摘要：在信息化時代到來的今天，現(xiàn)代平面設計的內(nèi)涵也變得不斷地豐富起來，所以為了提升平面設計的水平，我們必須以中華民族傳統(tǒng)為基礎，在現(xiàn)代平面設計中切實加強中國傳統(tǒng)視覺元素的影響，才能更好地彰顯現(xiàn)代平面設計的風格。本文正是基于這一背景，就中國傳統(tǒng)圖案、民族色彩、文字在現(xiàn)代平面設計中的應用進行了探討，旨在與同行進行業(yè)務之間的交流，以更好地促進現(xiàn)代平面設計水平的提升。
在現(xiàn)代平面設計中融入中國傳統(tǒng)視覺元素，不僅能彰顯所設計作品的風格，而且還能促進中華文化的傳承，尤其是在設計人員的匠心獨運下能將其轉(zhuǎn)換為別具一格的平面設計語言，從而采取現(xiàn)代設計方式表達中華傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，促進中華傳統(tǒng)文化傳承的同時更好地彰顯現(xiàn)代平面設計的獨特風格。所以，筆者對中華傳統(tǒng)視覺元素中的圖案和色彩以及文字在現(xiàn)代平面設計的應用策略進行了探討。
一、中國傳統(tǒng)視覺元素中圖案在現(xiàn)代平面設計中的應用。
圖案一詞屬于外來詞，最初從日本傳入我國。雷圭元先生是著名的圖案教育家和理論家，在其所著的《圖案基礎》中，對圖案的概念進行了定義，在其看來，“圖案”屬于一種具有較強實用性、裝飾性和建筑性的美術(shù)，主要是在色彩、形式和結(jié)構(gòu)上進行的預先設計，并受工藝材料、經(jīng)濟和用途以及生產(chǎn)等因素的制約而形成的裝飾紋樣的方案均屬于圖案。就我國而言，傳統(tǒng)裝飾圖案意識的歷史十分悠久，在中華燦爛文化中是一個不可或缺的元素，尤其是經(jīng)過幾千年的努力，從古到今的諸多藝術(shù)實踐中積累了大量的裝飾圖案創(chuàng)作的經(jīng)驗，并具有中華民族傳統(tǒng)的裝飾圖案特色。所以在現(xiàn)代平面設計中加強中國傳統(tǒng)圖案的應用已成為廣大設計師的共識，并備受青睞。例如，靳埭強先生，這位著名的設計師在給日本的“自在”紙坊進行廣告設計時，就融入了中華文化特色。例如，在紙紋上，采取傳統(tǒng)的手造紙毛邊和宣紙的竹紋變化，形成了富有中國山水自然繪畫的意向，將中國無拘無束的人文性情和悠然自得的態(tài)度充分地彰顯出來，所以在整個制作過程中均是注重中國傳統(tǒng)圖案意識的表現(xiàn)，淋漓盡致彰顯作品的風格。就手法單調(diào)的計算機藝術(shù)設計來看，若將其與傳統(tǒng)的民族意識表現(xiàn)手法進行有機的結(jié)合，就能得到相得益彰的效果。例如，在設計標志時，我們就可以加強傳統(tǒng)圖案的應用，確保所設計的標志具有時代性、主張性和國際性，但是這并非簡單的挪用和拷貝傳統(tǒng)的圖案，這需要設計人員加強對圖案的掌握和二次設計，并在此基礎上對其進行挖掘、變化以及改造，從而使其成為設計中的創(chuàng)意點，確保所設計的標志能煥發(fā)出生命力。例如，香港的鳳凰衛(wèi)視，就納入了傳統(tǒng)鳳凰的紋樣，并采用想象風格，通過鳳凰展翅高飛的形態(tài)，將媒體特點和品牌立意高遠彰顯出來。再如，在現(xiàn)代流行平面廣告設計中，也可以加強傳統(tǒng)圖案的應用。例如，為了設計房地產(chǎn)的平面廣告，我們在設計中就可以將我國的古典園林裝飾圖案融入，從而更好地打動潛在消費者的內(nèi)心。但是需要注意的是，在現(xiàn)代平面廣告設計中應用圖案，還應切實加強對其文化特點的研究，結(jié)合其文化元素中包含的文化精髓，并對其創(chuàng)作，這樣才能更好地促進傳統(tǒng)文化的理解，促進其更好地在平面設計中的應用。
二、中國傳統(tǒng)視覺元素中色彩在現(xiàn)代平面設計中的應用。
三、中國傳統(tǒng)視覺元素中文字在現(xiàn)代平面設計中的.應用。
四、結(jié)語。
在現(xiàn)代平面設計中，加強中國傳統(tǒng)視覺元素的應用具有十分重要的意義。為了更好地在現(xiàn)代平面設計中強化中國傳統(tǒng)視覺元素的應用，作為新時期背景下的平面設計人員，在日常工作中，我們不僅要注重專業(yè)技術(shù)知識的學習，還要加強對中國傳統(tǒng)視覺元素的研究，切實掌握其內(nèi)涵，并在日常設計工作中強化對其的應用，才能更好地在設計中將中華文化的博大精深彰顯出來，在傳承中華文化的同時促進現(xiàn)代平面設計水平的提升。
參考文獻：
［3］伍小珊.中國傳統(tǒng)視覺元素在現(xiàn)代平面設計中的運用［j］.中國包裝工業(yè),（22）:44+46.
動畫場景設計的論文篇六
在分析了動畫場景中傳統(tǒng)建筑元素的表現(xiàn)效果及觀者在整個動畫場景中的視覺資源分布情況后，需根據(jù)眼動實驗中所選用場景中建筑元素的表現(xiàn)方式進行分析，進而總結(jié)在動畫場景設計中運用傳統(tǒng)建筑元素的方法，以指導今后的動畫場景設計。
3.1表現(xiàn)傳統(tǒng)建筑的結(jié)構(gòu)特點與層次關系。
觀者對動畫場景的注意有主次之分，因此動畫場景設計中建筑元素的處理也應有相應的重點所在。眼動實驗表明觀者花費在建筑背景上的視覺資源約占總體的五分之一，同時在近距離建筑形體上的注視點比遠距離建筑形體上的多，而且觀者視線的掃描軌跡也是從主角（近距離）開始向遠端跳躍（圖2）.因此，在動畫場景設計中運用傳統(tǒng)建筑元素時應注意建筑形體本身的結(jié)構(gòu)特點，形成遠近搭配的層次關系。在近距離的建筑形體上可表現(xiàn)一些傳統(tǒng)建筑的結(jié)構(gòu)細節(jié)，如斗拱、飛檐等，色彩也可以進行有意的搭配，豐富的結(jié)構(gòu)細節(jié)有利于傳統(tǒng)建筑樣式的表達，而且能夠被觀者所注意到。而在遠距離的建筑形體上則可以表現(xiàn)得較為粗略，概括性的勾勒傳統(tǒng)建筑的樣式即可，但應做到與近距離建筑形體的統(tǒng)一。
同時，應善于利用光影來表達傳統(tǒng)建筑元素的層次關系，上述近距離與遠距離的建筑形體是相對而言的，用光影的表現(xiàn)可以調(diào)和建筑形體的遠近相對關系。如圖2中，盡管主角右邊的建筑形體設計也有很多細節(jié)，甚至設計了傳統(tǒng)建筑中窗戶的裝飾細節(jié)，也表現(xiàn)了屋頂上飛檐的細節(jié)，但是卻很少有被試的視點在該區(qū)域停留。也就是說，如果不注意建筑形體的結(jié)構(gòu)關系、層次關系，再多的細節(jié)設計也達不到預期的目標。
我國傳統(tǒng)建筑文化博大精深，徽派建筑、江南民居、嶺南建筑都各有自己的特點，從某種意義上說都可以成為傳統(tǒng)建筑的代表。盡管各類建筑在樣式、材質(zhì)、體量和布局特點上都有其固定的組合和性格，但在動畫場景設計中加以運用時卻可以不必局限于某一種建筑特征的表達，不必追求某種建筑的純粹風格，可以在多種建筑流派風格中進行取舍、融合與再創(chuàng)造，其關鍵是在傳統(tǒng)風格、民族特色、新奇感和藝術(shù)美感之間找到一個平衡點，共同營造一個我國傳統(tǒng)建筑的意境。
在進行傳統(tǒng)建筑元素的再創(chuàng)造時，不必拘泥于嚴謹?shù)脑煨蜆邮?，而應追求動畫場景在整體上的協(xié)調(diào)，特別是在不同場景的過渡時，應注意場景之間的布局及其對整體構(gòu)圖的影響，避免刻板的分量均等。
觀者在觀看動畫片時其主要的視覺資源花費在代表動畫內(nèi)容與劇情的主角上，而動畫場景設計也不是簡單的背景描繪，而是為內(nèi)容情節(jié)服務的，為劇情的發(fā)展起到輔助與強化的作用。因此，場景設計中對建筑元素的選擇應根據(jù)劇情與內(nèi)容進行，根據(jù)故事情節(jié)的發(fā)展合理選擇相應的傳統(tǒng)建筑元素，為主角性格的塑造、劇情內(nèi)容的渲染發(fā)揮積極作用。如《功夫熊貓》的場景設計中就大量選用了中國傳統(tǒng)的建筑元素，更好地渲染了“熊貓”這一極具中國化意義的符號，獲得了中國觀眾的廣泛認可。
4結(jié)論。
在動畫場景設計中運用我國傳統(tǒng)建筑元素不但有利于動畫片的創(chuàng)新設計，而且有利于優(yōu)秀傳統(tǒng)建筑文化的傳播。本文對動畫場景設計中傳統(tǒng)建筑元素的表現(xiàn)形式與效果進行了眼動實驗，在分析實驗結(jié)果的基礎上探討了動畫場景設計中運用傳統(tǒng)建筑元素的方法，提出了若干設計建議。在本次實驗中采用動畫片中的靜態(tài)圖片作為實驗材料，在后續(xù)的研究中將從以下兩方面對本研究進行更進一步的深入分析。一是合理選擇能代表不同建筑風格樣式的動畫場景圖片，在不同的建筑風格動畫場景之間做對比研究，嘗試研究不同建筑風格元素在動畫場景設計中的效果區(qū)別；二是在采用靜態(tài)場景圖片的基礎上，以動畫片段為材料進行實驗，這樣可以將劇情這一要素也考慮在內(nèi)，進一步研究動畫場景與內(nèi)容創(chuàng)新之間的關系。
動畫場景設計的論文篇七
中國人歷來所尊崇的思想是陰陽平衡與天人合一，這是由于它是中國傳統(tǒng)文化的核心，也是道家和儒家所贊同且接受的觀點，同時也是中國傳統(tǒng)文化的淵源和本質(zhì)所在，和諧性以及包容性是它的精神展現(xiàn)，其中，多樣性必然是包容性的衍生。在設計工業(yè)產(chǎn)品中融入“和”的思想，就是將造型的多樣化和功能的統(tǒng)一性體現(xiàn)出來，展現(xiàn)社會、自然和人的和諧統(tǒng)一。而哲學與和諧的思想符號都體現(xiàn)在了現(xiàn)代化的工業(yè)設計中。工業(yè)產(chǎn)品設計的統(tǒng)一與對比以及平衡和對稱等都是為了講求視覺方面的和諧。而同樣的，分析產(chǎn)品中色彩的應用，也是立足于色彩的和諧性，這也體現(xiàn)了人們對審美的追求。造型當中線條的比例以及幾何化的形態(tài)處理都有著十分獨特的涵義，它屬于一定地域文化特征的體現(xiàn)。中國傳統(tǒng)觀念上偏愛獨特的線條或者是形態(tài)，比如圓和方的搭配處理，這是由于古代的人們贊同天圓地方，因此比較喜歡圓和方的搭配。
二、中國傳統(tǒng)元素應用于工業(yè)設計中的有效策略。
1.全面和系統(tǒng)地了解中國傳統(tǒng)元素的發(fā)展背景以及意義。
針對理想的工業(yè)設計，只有切實對中國傳統(tǒng)元素的發(fā)展背景以及意義進行全面和系統(tǒng)地了解，才可以防止應用的膚淺性，才可以使得產(chǎn)品實用和經(jīng)典。重視對人們風俗習慣、生理特點的設計，以及重視分析人本身，這是進行工業(yè)設計的關鍵。比如，對于四川九寨溝的喜來登酒店來講，能夠發(fā)現(xiàn)它是恰到好處地融入了本區(qū)域的風貌以及現(xiàn)代化和港式酒店的風格，這樣便是渾然天成。不同歷史時期的中國的文化與思想也存在著差異性，像是宋代的理學思想、春秋時期的百家爭鳴，在某種意義上，這一系列的文化都對當時的生活與社會文化以及工藝產(chǎn)生了深遠的影響，因此，在從業(yè)設計中應用中國傳統(tǒng)元素的時候，務必將中國傳統(tǒng)元素的寓意和背景故事有一個詳細地了解，從而合理地應用中國傳統(tǒng)元素進行工業(yè)設計。
2.優(yōu)化中國傳統(tǒng)元素，從而跟現(xiàn)代化工業(yè)設計相統(tǒng)一。
比如，針對汽車設計來講，在設計汽車造型的時候，和諧與中庸的思想是中國傳統(tǒng)元素的良好體現(xiàn)。而這不但在設計造型上有所體現(xiàn)，而且還在設計細節(jié)中有所體現(xiàn)。在設計汽車造型的時候，并非一味地生搬硬套，而是需要將線條這種精華的元素提取。針對中國傳統(tǒng)來講，線條不但具備厚度和寬度，而且還具備方向，以及能夠體現(xiàn)力量與速度，而理解線條完全是主觀上的體會。在設計汽車造型的過程中，怎樣借助科學的設計將中國線條的厚度、寬度、力量，以及速度等有效地體現(xiàn)出來，這是進行中國元素汽車設計的重點。這就要求對中國的傳統(tǒng)元素中線條進行進一步地探究，由中國的工藝品設計、傳統(tǒng)意義上的生活用品設計，以及中國繪畫當中汲取養(yǎng)分。以此作為視角，設計人員務必進一步地學習中國的傳統(tǒng)文化，且可以有效地把握中國傳統(tǒng)文化的實質(zhì)涵義?？梢哉f，我們平時用到的中國傳統(tǒng)元素非常之多，而像是書法印章、福、中國節(jié)、雙喜等一系列的元素能夠應用于設計汽車的造型當中。在對中國傳統(tǒng)元素進行探究中，有的中國傳統(tǒng)元素可能歷時悠久，而想要跟現(xiàn)代化的工業(yè)設計產(chǎn)品相統(tǒng)一，設計人員就需要掌握住分寸和注重靈活應用。另一方面，在不斷進步和發(fā)展的現(xiàn)代化科技的影響下，人們能夠借助科技手段，創(chuàng)新一系列較難完成的材料色彩造型，從而將經(jīng)典的作品創(chuàng)作出來。同時，在進行工業(yè)設計的時候，還應當結(jié)合產(chǎn)品的應用環(huán)境實施有效地調(diào)整，像是在產(chǎn)品色彩方面，能夠借助當代工藝以及現(xiàn)代環(huán)境等讓產(chǎn)品的造型或者是色彩具備中國傳統(tǒng)元素難以實現(xiàn)的元素，進而獲得全新的感覺。
三、總結(jié)。
總之，在民族復興的時期，工業(yè)設計的一項重大責任就是設計出具有中國元素的國際化產(chǎn)品。而在工業(yè)設計中應用中國傳統(tǒng)元素，設計人員需要有效地統(tǒng)一現(xiàn)代化產(chǎn)品和古典藝術(shù)，摒棄一系列粗糙和膚淺的中國元素風格的設計，切實地將藝術(shù)氣質(zhì)與人文性體現(xiàn)出來，最終賦予工業(yè)設計更強的生命力。
動畫場景設計的論文篇八
在計算機軟硬件技術(shù)得以加速發(fā)展的今天，三維動畫作為一種新興技術(shù)，已經(jīng)逐漸走進了人們的視野。
一、角色造型分類。
在對三維動畫當中的人物進行設計的時候，不僅僅是要考慮到人物所表現(xiàn)在外部的形體，更為重要的是應注重塑造的角色內(nèi)在的氣質(zhì)以及性格。在角色造型的設計中，運用最為廣泛、最多的是實物類的造型，像動畫中的寫實類則可以劃分為兩種：一種是純寫實，如《小蛾蚌找媽媽》、《花木蘭》等，這種都是依據(jù)人物的原型，加上少部分的藝術(shù)修飾；第二種形體式的造型，如《大鬧天宮》、《人猿泰山》等等，對于這些角色的設計，與現(xiàn)實就有很大的差異。
二、造型要素符號化分析。
作為將多項藝術(shù)綜合在一起的動畫藝術(shù)，它所使用的表現(xiàn)手段有動作、繪畫、聲音、性格等方面。在動畫形象的塑造中，這些動畫藝術(shù)的表現(xiàn)手段都御用不同的形式集于一體，表現(xiàn)形式的融合才將動畫藝術(shù)獨特的審美價值表現(xiàn)了出來。在互動化、動態(tài)化飛速發(fā)展的新時代，塑造出來的具有獨特視覺的的形象，已經(jīng)逐步的被人們所認可；動畫形象也用它獨特的“語言”，已經(jīng)影響了世界文化。從本身來講，動畫形象也屬于一個國家的文化，從另一個面講，也代表著民族應有的精神。所以，筆者認為，可以將三維動畫中所表現(xiàn)出來的角色視為對傳統(tǒng)文化傳承的系統(tǒng)符號的組成。作為三維動畫角色造型，是從人、社會以及自然中逐漸衍生出來的，并且分為了若干小系統(tǒng)，在配合上有機的結(jié)合，輸出一個完成的模型系統(tǒng)，最終讓人們來評價起功能性。
三、角色內(nèi)涵設計要素。
（一）性格要素。
19世紀英國的著名演員麥克雷蒂曾經(jīng)說過：想要測定出性格的深度，則需要探索他潛在的動機，真實的去感受他心中最細致的、精細的情緒變化，挖掘出字面下所隱藏的思想，從而真正的掌握住一個具有鮮明個性的人的內(nèi)心真髓。其中最關鍵的是要去了解角色、抓住基調(diào)，即角色最為本質(zhì)、最為核心的方面、思想以及個性特點。動畫角色的創(chuàng)造是否能夠得到成功，關鍵取決于設計者對角色的實際理解以及感受的多少。實際上，想要準確的抓住人物性格的基調(diào)，主要是從動畫電影的劇本中、角色行為以及對話語言中進行摸索。高爾基曾經(jīng)說過這么一句話“情節(jié)是性格的歷史?！闭怯捎诿恳粋€動畫形象都具有自身獨特的特點，動畫里面的角色才能夠有血有肉；只有角色之間進行相互的比較，才能夠真正的構(gòu)建出屬于這一部動畫真正的靈魂。所以，筆者認為將角色的性格塑造完美，對動畫的影響是巨大的，設計人員必須要重視這一點。
（二）形體要素。
在《符號形式的哲學》這一文當中，卡西爾表示：“各種符號形象集合在一起，就形成了人類的文化?！倍已鸥鞑忌舱f過：“人類以視覺、聽覺要素作為基礎，就形成了人類社會中最社會化、最為貼切以及具有豐富意味的符號系統(tǒng)?！倍谌S動畫的設計中，角色造型就成為了最主要的符號。也可以說成，在動畫作品中，角色所具有的視覺符號、聽覺符號的意旨與設定的表現(xiàn)都是運用的造型符號的整體集中性。
（三）表情要素。
對于表情的研究，所選取的參照物基本上都是在現(xiàn)實中實際存在，或者是在以現(xiàn)實為基礎，加以中和或者擴展得來的。（無論是人物，還是動物需要塑造的角色都如此。）在動畫表情的設計中，首先考慮的是角色的真實性（大量的參考現(xiàn)實實物），然后還需要考慮是否符合動畫表演的特殊性。動畫角色的表情設計必須符合角色的本身特征。這樣設計出來的角色才能符合所要求的表情。俗話說：“相由心生，而心靈的窗戶則是眼睛?！痹趧赢嬓蜗蟮谋砬檠芯恐?，需要充分的研究真人眼睛，在其中，我們發(fā)現(xiàn)了眼睛之所以不同的關鍵。試想一下，一個動畫人物的眼睛沒有任何的變化，那它就算不上三維動畫中一個鮮明的形象，最多能算做一個模型，或者是玩具。迪斯尼曾經(jīng)說過：“觀眾喜歡關注動畫角色的眼睛，因為眼睛能夠傳播心靈的呼喊，所以想要讓形象具有說服力，必須在這方面的技術(shù)上投入時間和資金?！?BR> （四）動作要素。
理查德·威廉姆斯有這么一段話：“傳統(tǒng)的動畫作為繪畫藝術(shù)的發(fā)展，那三維動畫設計則可以作為木偶戲的發(fā)展，換句話將，既是具有高科技的木偶戲。但是兩者包含的角色塑造的動作、重量等方面，則是都需要解決的問題?！崩纾?BR> 在福建泉州有聞名于耳的提線木偶戲，強調(diào)的表演概念則是——傀儡意念。其中的傀儡意念指的是以專門的舞臺表現(xiàn)的語言作為其特點，運用準確的把握，作為傀儡戲自身具有藝術(shù)規(guī)律一種依據(jù)的獨特創(chuàng)作思維方式。而我們則可以借鑒這一種理念方式，從“角色的性格思維”這點出發(fā)，設計出角色的動作，這樣才能夠讓三維角色更富有生氣，并且貼切劇情需要。
（五）聲音要素。
動畫形象的配音在三維動畫的創(chuàng)作中，是角色造型設計中不可或缺的部分，配音與視覺形象的完美結(jié)合，才能構(gòu)造出生動的形象。不論是哪一部經(jīng)典的動作作品，除了讓人們眼前一亮的絢麗畫面，還需要貼切的聲音與之相配合，而且聲音也能夠留給人們深刻的印象。隨著三維動畫的發(fā)展，配音的重要性也逐漸的顯現(xiàn)出來，不再是以往的無聲電影了。
在三維的動畫中，人與人、人與觀眾之間的交流主要是運用語言這一要素來實現(xiàn)的，而語言也是在聲音中最為重要的構(gòu)成元素之一。在《電影藝術(shù)詞典》一文中，將配音分為了廣義與俠義兩個方面，從廣義的角度上來說，配音主要指的是動畫電影的后期制作中，對動畫影片中的聲音需要加工處理的藝術(shù)創(chuàng)作的活動，例如：動畫的音樂需要如何選擇、配置，以及相關的動畫解說、動畫臺詞的相關錄制等等；而從俠義的角度上來說，動畫配音則指的是動畫影視中的對白、獨白、內(nèi)部獨白等等語言，而在后期的動畫制作配置過程中的創(chuàng)作性活動。
總之，對于三維動畫設計的角色造型，還有很多方面需要我們?nèi)パ芯?、考察。文中對三維動畫設計的角色造型做出了簡要闡述，進而對三維動畫設計做出進一步的認識。
動畫場景設計的論文篇九
摘要：隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，在建筑裝飾設計的過程之中不僅僅要與時俱進的進行創(chuàng)新發(fā)展，要形成自身的建筑設計特色就要有自身的獨特性，將我國千年發(fā)展的傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代化建筑設計相融合就形成了一種獨有的建筑風格與建筑特色，在建筑設計發(fā)展過程之中不斷的創(chuàng)新與融合達到高層次的審美。但是在傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代化建筑裝飾設計的融合過程之中還是遇到了各種各樣的問題，在下文之中筆者將簡單的概述傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代化建筑裝飾設計過程之中的運用與運用過程之中所遇到的問題。
關鍵詞：傳統(tǒng)元素；現(xiàn)代化建筑裝飾設計；運用。
1.中國傳統(tǒng)元素種類。
1.1斗拱。
所謂的斗拱是在傳統(tǒng)建筑中起到承載建筑整體重量與支撐的作用，是十分的重要的，一般在建筑之中都是頂梁的形式。斗拱不僅僅是一種支撐的作用，在傳統(tǒng)建筑之中也是一種具有象征性的表示。在一般的大戶人家的房屋建造之中斗拱的設計十分的繁復且精細，是這戶人家的一種社會地位的象征，很多的斗拱上都有著一些紋飾代表了那個時代的整體的精神文化象征。
1.2屋頂裝飾。
在傳統(tǒng)的建筑設計之中，屋頂?shù)脑O計也是極有特色的分為很多的種類，大體可以劃分為歇山式、硬山式、懸山式、攢尖式和卷棚式等等一系列的樣式，當然除了這些應用較為廣泛的樣式之外還有一些比較特殊的屋頂樣式，但是運用不太廣泛。屋頂?shù)臉邮皆谥袊鴤鹘y(tǒng)的建筑設計之中有著較為嚴格的等級制度，按照等級制度的劃分運用于不同階層的民眾或者是皇族。其中重檐廡殿式是級別的最高的，一般都是運用在皇宮的主殿之中，是屬于最為尊貴的一種儀式一般的百姓人家是絕對不可以使用的。
1.3門窗裝飾。
在中國傳統(tǒng)建筑之中門窗裝飾是極為的繁復與講究的，門與窗是分為各種各種的類別，門在傳統(tǒng)建筑之中有著極為重要的意義，外門的設計一般都有著極為渾厚之感體現(xiàn)出了一種莊重的感覺，還有就是防護內(nèi)院的作用。所以在設計的時候不僅僅要注重設計的繁復性還有顧忌到外門的防范性，這與當時人們居住宅邸的布局有著很大的關系。而一般的內(nèi)門則是用格子或是扇門，這種設計就造成了一種通透性與溝通性，不會使得屋子內(nèi)部太過的沉悶與壓抑。而窗的種類在傳統(tǒng)的建筑之中也有著很多的種類包括摘窗、什錦窗等等，但是在每一個朝代窗戶的使用也有著^大的差別，如在西漢到唐朝時期窗戶主要屬于直柩窗，山西五臺山唐佛光寺大殿的門窗裝飾就是這一時期的窗戶形式的代表。每一個時期受到不同歷史文化與社會情況的影響對于門窗的設計也有著較大的差別。
2.傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代建筑裝飾設計的運用過程中遇到的問題。
名族的就是世界的，想要在發(fā)展過程之中牢牢的`站穩(wěn)腳跟就要有自身名族特色的東西，現(xiàn)如今很多人都意識到了這樣的一個問題，所以在傳統(tǒng)文化的建設與恢復上都極為的重視。但是隨著社會經(jīng)濟的快速發(fā)展人們開始不斷的追求利益最大化，在追求利益的同時就開始不斷的提高速度與效率。在現(xiàn)代化建筑裝飾設計的傳統(tǒng)元素運用的過程之中很多的建筑并沒有吸收到傳統(tǒng)文化真正的精髓所在，沒有體現(xiàn)出文化的深度與厚度只是一味的模仿沒有了建筑自身的靈魂，有的更是粗制濫造將傳統(tǒng)文化中精神完全的磨滅了。隨著市場化的發(fā)展，更多的所謂的傳統(tǒng)元素住宅開始不斷的建造，但是在建造的過程之中對于傳統(tǒng)元素的理解只是趨于表面化并沒有深入的去了解，很多的建筑只是拙劣的模仿與抄襲沒有自身的新意與創(chuàng)新。這些情況的出現(xiàn)造成了傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代化建筑裝飾設計的過程之中不能很好的融合，沒有達到一種的新的精神審美追求與藝術(shù)追求，忽略了傳統(tǒng)元素的歷史價值。
在傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代化元素相融合的過程之中要抓住時代變化的一種特質(zhì)，也要保留傳統(tǒng)元素自身的一種特質(zhì)與獨特性。將這種獨特性相融合取其形、延其意、傳其神。在建筑設計的過程之中要想做到以上幾點就要注重以下的四點。
3.1注重建筑設計過程中的空間排序。
在建筑裝飾的設計過程之中對于空間的把握是最為基本的，空間的把握就是對于建筑主體的一種結(jié)構(gòu)的設計。建筑的靈魂可以說就是在于整體結(jié)構(gòu)的設計，在空間結(jié)構(gòu)的排序設計過程中要注重在實用性的基礎之上對于審美性的追求。實用性永遠是建筑最為基礎的功能，如果失去了實用性那么就失去建筑自身的存在意義，所以在建筑裝飾設計空間排序的過程之中一定要注重觀賞性與功能性相互協(xié)調(diào)。
3.2充分的運用傳統(tǒng)元素的藝術(shù)特征。
對于傳統(tǒng)的元素的運用絕對不是只是對于一些特色建筑進行照搬照抄，傳統(tǒng)元素的運用是對于中國傳統(tǒng)文化的一種繼承一種弘揚。傳統(tǒng)建筑設計之中的一些最為核心的東西與最具靈魂的元素進行傳承與運用。將傳統(tǒng)元素作為一種載體在這個載體的基礎之上進行再創(chuàng)造與現(xiàn)代化的因素相結(jié)合保持最為純粹的部分，體現(xiàn)建筑裝飾設計的靈魂與建筑設計的藝術(shù)語言。
3.3對于傳統(tǒng)元素的靈活運用。
在傳統(tǒng)元素運用的過程之中一定要注重適量運用，不能只是將一些元素融合在一起那樣出來的效果就是不倫不類了。在建筑裝飾設計的過程之中要保證對于傳統(tǒng)元素的運用合理化在具體的設計環(huán)境之中進行具體的適量的運用，很多的時候適量合理的運用會有著畫龍點睛的效果。
3.4傳統(tǒng)元素的象征性運用。
在傳統(tǒng)元素的運用過程之中更多的是對于傳統(tǒng)建筑設計象征性的表達，而不是一種全部的承襲。傳統(tǒng)的建筑設計之中有著很多的象征手法，比如色彩的象征、形狀的象征。所以在運用過程之中要注重對于傳統(tǒng)元素的象征性的表達展示了一種民族的特有內(nèi)涵。
4.結(jié)語。
在建筑裝設計的發(fā)展過程之中更加的注重對于傳統(tǒng)元素的利用，將傳統(tǒng)文化中的精神注入到現(xiàn)代化建設中來形成自身的一種獨有的特色與價值。
動畫場景設計的論文篇十
文化、精神、審美一直是設計界矚目的話題，它們之間有著不可分割的聯(lián)系，因為作品的思想內(nèi)涵是設計的真正價值體現(xiàn)，它將人類的精神意志體現(xiàn)在設計中并體現(xiàn)在各個層面的生活方式中，所以，設計在為人類創(chuàng)造新的物質(zhì)生活方式的同時又在創(chuàng)造一種新的文化。
好的設計作品不僅是為了引起人們的關注和理解，讓人們一目了然地快速識別圖形中所傳達的內(nèi)容和含義，它更是一種美的語言，并能映射出一個國家的民族傳統(tǒng)與藝術(shù)文化。中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計之間的關系，就象是一切藝術(shù)的升華都來源于生活和實際一樣，隨著人們現(xiàn)代生活品質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)、思維方式的不斷提高和變化，消費者的眼光與需求也隨之越來越高，所以如何使設計作品更為高水準、個性化是設計師永不停歇的工作內(nèi)容，能夠做到既不丟棄傳統(tǒng)，又能夠使傳統(tǒng)文化元素適應時代的步伐和現(xiàn)代人們的審美消費心理，如果能相互融合必然是相得益彰，傳統(tǒng)元素通過現(xiàn)代設計得以繼續(xù)繼承，現(xiàn)代設計通過注入傳統(tǒng)元素而增添了文化氣息和厚重感，這正是中國設計走向世界設計的正確方向。如果設計失去了民族個性，那將是它邁向衰敗的開始，真正的“中國設計”應該是試圖去發(fā)現(xiàn)一種既根植于我們民族的本土性設計元素又對整個當代設計語言有意義的東西。
一、傳統(tǒng)文化是現(xiàn)代設計的根基。
中國的傳統(tǒng)文化經(jīng)過了漫長的歷史沉淀，擁有強大的生命力，是因為其文化符號是形式與內(nèi)涵的完美結(jié)合?！爸袊鴤鹘y(tǒng)元素”是中國式的圖像化或者符號化的東西，包括傳統(tǒng)圖形、紋樣，造型器具等，如中國水墨畫的抒情與意蘊；京劇臉普的夸張與變形；中國書法的揮灑與氣勢；木刻年畫的古樸與單純；剪紙、皮影的簡約與抽象；青銅器紋樣的華麗與神秘等以及一些流傳廣泛的典故、成語……這些都是中華民族先祖?zhèn)儦v經(jīng)幾千年的積累和發(fā)展而成的，是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，為設計師的藝術(shù)設計帶來了豐富的創(chuàng)作靈感，成為用之不竭的寶貴資源，具有很高的再使用價值。不難發(fā)現(xiàn)，在中國傳統(tǒng)文化中“達意”要遠重于“繪形”。優(yōu)秀的設計師應站在時代的最前沿，審視中國傳統(tǒng)文化，把中國傳統(tǒng)文化和時代緊密結(jié)合，以“中國傳統(tǒng)元素”作為現(xiàn)代設計的根基和重要應用元素擴展中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，才是中國傳統(tǒng)文化生生不息的內(nèi)在動力，將這些富有民族形式特征的元素有機的組合到現(xiàn)代設計中，無疑會給單調(diào)枯燥的現(xiàn)代設計風格增添無窮的魅力和獨有的文化特征。圖案、紋樣——傳統(tǒng)的圖案、紋樣藝術(shù)是我們創(chuàng)作的`靈感源泉之一，幾千年的藝術(shù)積淀形成的精美紋樣是一個民族文化的結(jié)晶。傳統(tǒng)圖案、紋樣與現(xiàn)代設計意識相融合，在視覺傳達的各個設計領域都有著很好的體現(xiàn)，可以使藝術(shù)設計具有更加豐富的文化底蘊。中國傳統(tǒng)圖案源于原始社會的彩陶圖案，已有6000～70的歷史，可分為原始社會圖案、古典圖案、民間和民俗國案、少數(shù)民族圖案等。如以火焰、水波、編織紋、幾何紋以及原始宗教紋樣等的彩陶圖案；商周時期的青銅圖案、南北朝時期的石窟裝飾圖案、唐代唐三彩陶器等中國古典圖案；剪紙、刺繡、藍印花布等有民間風格和地方特色的民間和民俗圖案；地毯圖案、蠟染圖案、紡織圖案、刺繡圖案等少數(shù)民族圖案等等，這些風格質(zhì)樸生動、造型拙稚、線條粗獷具有鮮明的層次和節(jié)奏感的傳統(tǒng)圖案、紋樣固然精美，但作為現(xiàn)代設計元素必須要加以創(chuàng)新才能適應現(xiàn)代人的審美，傳統(tǒng)紋樣的創(chuàng)作法則有：（1）添加與刪減（2）分解與重構(gòu)（3）變形與整合。
水墨、書法——把水墨、書法融入設計是香港設計大師靳埭強先生的獨創(chuàng)，值得我們借鑒和研究，他是在借鑒中國文化語言的基礎上，融入了西方設計理念。靳先生的海報作品亦強調(diào)“天人合一”的和諧關系，并將它賦予至善至美的靈性，達到了一種藝術(shù)的至高境界。《漢字》《自在》《九九歸一》《溝通》《愛護自然》等作品無不滲透著中華藝術(shù)瑰寶的無限魅力，許多海報作品中石塊、尺子、毛筆、硯臺等中國傳統(tǒng)器物成為海報主要的創(chuàng)作要素，其中所蘊含的極致的文化氣息、典雅的藝術(shù)氛圍使觀者感受到精神與心靈的震撼，這無不推動著中國的設計、文化事業(yè)與設計教育的發(fā)展。
中國的書體豐富多彩，有甲骨文、金文、隸書、大篆、小篆、草書、行書、楷書等。以漢字為載體的中國書法藝術(shù)是中國傳統(tǒng)文化的精髓，是一種最能體現(xiàn)中華民族審美意識與情趣的藝術(shù)，傳統(tǒng)文化在民族審美心理中有著不可磨滅的印痕。書法藝術(shù)在平面設計中的合理應用符合受眾的審美趨向，能促進信息的傳遞和交流，它以獨特的藝術(shù)形式和藝術(shù)內(nèi)涵在現(xiàn)代平面設計中表現(xiàn)出獨特的魅力。現(xiàn)代平面設計中運用書法藝術(shù)，除了要從書法家的角度去考慮，還要從設計師的角度去考慮怎樣運用文字藝術(shù)來表現(xiàn)其獨特的設計思路和所要傳達給受眾的信息。在北京奧運會的標志“中國印舞動的北京”、中國郵政、中國電信、中國人民銀行、中國聯(lián)通等優(yōu)秀標志中處處都體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計的完美結(jié)合。
現(xiàn)代設計的發(fā)展和傳統(tǒng)文化有著密不可分的關系?，F(xiàn)代設計，無論怎樣的發(fā)展，都無法脫離傳統(tǒng)文化對它的深刻影響。創(chuàng)新，對傳統(tǒng)文化與藝術(shù)而言，是延伸，而不是否定。如果割裂了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)設計的聯(lián)系，那么，現(xiàn)代藝術(shù)與設計將黯然失色，傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設計的關系應在沖突中不斷融合，在對比中達到和諧，在二者的關系上要強調(diào)選擇性的繼承，找到傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設計的最佳結(jié)合點創(chuàng)作出更好的作品來。設計本身就具有前瞻性，它需要不斷創(chuàng)新和發(fā)展，我國傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代設計的傳承和融合就更具有挑戰(zhàn)性。一個優(yōu)秀設計師，他的成功離不開對傳統(tǒng)文化元素的繼承和借鑒，在對傳統(tǒng)文化學習借鑒中，都會把自己的生活閱歷和價值觀念以及個人感情理解融入當中，形成最直接的設計藝術(shù)本源，如果我們在設計中失去了這些，現(xiàn)代設計就會顯得蒼白無生命力，用現(xiàn)代的設計手法結(jié)合傳統(tǒng)文化元素的改造應用，能給人一種煥然一新的感覺，才能使現(xiàn)代設計更具有中國特色的魅力，傳統(tǒng)文化元素是最具有原創(chuàng)性的藝術(shù)，它為現(xiàn)代設計師的創(chuàng)意提供直接的設計靈感，因此，現(xiàn)代設計是我國傳統(tǒng)文化的延伸，是取之不盡、用之不竭的設計源泉。
當今的設計潮流越來越多元化，朝著更前衛(wèi)、大膽、犀利的方向發(fā)展，無論是造型、配色、排版都充滿想象，“創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂”，而創(chuàng)新是可以歸結(jié)到延伸的過程中的，沒有一種意識形態(tài)可以成為永恒的真理，中國傳統(tǒng)文化固然寶貴，但我們不能抱著傳統(tǒng)文化一成不變，因為這不符合發(fā)展的規(guī)律。面對飛速發(fā)展的科學技術(shù)，我們要不斷的在堅持中國傳統(tǒng)文化基本精神的基礎上進行創(chuàng)新，延展傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵和形式，使中國傳統(tǒng)文化即堅持了中國傳統(tǒng)，又能適應現(xiàn)代化的發(fā)展和變化。
在現(xiàn)代設計中反映傳統(tǒng)文化是又一種人文文化、個性文化，設計者必須既注重民族特征，又追隨時尚潮流?，F(xiàn)代設計通過傳統(tǒng)元素相結(jié)合，能夠形成簡約的美、空間的美、意境的美等審美特征。中國元素的運用是否能真正體現(xiàn)中國文化的精髓？設計中應該如何提升中國文化的價值？所謂中國元素，不是除了黃土地，就是中國結(jié)、長城、盤扣、絲綢，“中國元素”最佳的運用方式是“寫意”，而非“寫實”，無論是平面設計、環(huán)境藝術(shù)設計、服裝設計、產(chǎn)品設計等等未必要在設計中體現(xiàn)過于明顯、具體的元素符號，刻意標榜“前衛(wèi)”造型、簡單追逐潮流、拙劣凸顯“中國元素”的設計不是好的設計。比如服裝設計中，如果以中國傳統(tǒng)文化的“中國茶”“編鐘”為主題，不一定要把衣服做成“茶壺狀”“茶杯狀”“編鐘”等具體形象來凸顯中國、凸顯前衛(wèi)，而是應該傳遞一種淡雅與寧靜的“中國氣質(zhì)”，適當?shù)脑陲L格、工藝上加以修飾，這才是真正的“中國設計”。國際上對中國設計師的作品評價越來越高，國際奢侈品牌也越來越多地進入中國市場，國際流行趨勢也刮起了“中國風”。近幾年，中國的大腕、明星的服裝在國際重要場合開始狂熱的走中國風路線，旗袍、青花瓷裝、龍袍、仙鶴裝、china瓷等有著強列中國文化特色的作品不斷涌現(xiàn)，當時尚與中華文化的傳統(tǒng)氣韻相結(jié)合時，東方韻味的內(nèi)在體現(xiàn)才是立足于國際舞臺之根本。
結(jié)論。
設計的內(nèi)涵就是文化，符號化與表面化的中國元素并不能完全體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化的深厚底蘊，也未必能體現(xiàn)設計真正的“靈魂”。大紅燈籠、旗袍、京劇臉譜、中國功夫、中國紅等體現(xiàn)傳統(tǒng)元素無可厚非，事實上中國元素又何止這些，其內(nèi)涵的深厚和寬泛，并不能局限在具體的某些符號上。中國文化題材廣泛、形式多樣、內(nèi)涵豐富，是其他藝術(shù)形式難以替代的，在世界藝術(shù)之林中，它有著獨特的東方文化魅力?？桃庾非蠡驙繌姼綍际遣豢扇〉模栽O計的傳統(tǒng)文化靈感更主要的是契合時代的發(fā)展和了解人民大眾內(nèi)心深處的某種深層次的心理需求，決不是僅僅表面化和視覺化所能達到的，是對民族文化理解后的自然情感流露。做設計，首先要知道自己的作品是誕生在哪里，“中國設計”的靈感離不開傳統(tǒng)文化，無論是設計師還是作品都要有一個根，厚重的中國文化可以挖掘的東西很多，把時尚、設計和傳統(tǒng)相結(jié)合的優(yōu)秀作品更能體現(xiàn)中華民族千年沉淀的文化內(nèi)涵和神韻。
傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代設計的合理結(jié)合是一個值得探討的永久問題，因此設計的個性化顯得極為重要，設計中如果對傳統(tǒng)元素進行簡單疊加會顯得單薄和蒼白，使得中國元素在應用過程中過于共性化而缺乏個性。因此，我們應該倡導中國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)在現(xiàn)代設計中得以更好的延伸和發(fā)展，使民族的文化精神和世界的設計語言，共同融匯成現(xiàn)代設計藝術(shù)的主流，以此，向世界推廣中國文化，更多的人了解中國文化。
動畫場景設計的論文篇十一
橋梁是用來跨越障礙物，保證線路通暢的人工構(gòu)筑物。
從實用角度出發(fā)，橋梁設計師追求的主要目標是滿足橋梁使用功能，保證橋梁結(jié)構(gòu)安全和使用年限內(nèi)的堅固耐用，力求做到結(jié)構(gòu)設計經(jīng)濟合理，施工方便可行，在此基礎上，盡量兼顧美學特點，將景觀設計融于其中，做到橋梁整體與自然相融合，即景中有橋，橋中有景。
近幾年，橋梁景觀設計的概念越來越多的應用到橋梁設計中，這將更加符合人們的審美觀以及自然的狀態(tài)。
橋梁景觀設計是指根據(jù)建設單位所制定的橋梁景觀建設標難和要求、景觀開發(fā)利用目標和要求、地區(qū)規(guī)劃及環(huán)境保護和環(huán)境建設規(guī)劃等，結(jié)合橋型特點、交通特點及橋位周邊環(huán)境的自然地理風貌特點、地形地質(zhì)地物特點、人文特點，在橋梁結(jié)構(gòu)設計方案的基礎上，按照美學原則對橋梁及其周邊環(huán)境進行的景觀創(chuàng)造和景觀資源開發(fā)。
“景觀”既要有“景”又要有“觀”，即既有景色又具有觀賞性，在橋梁景觀設計中是最基本的要求。
一座橋就是一處景觀，它處在自然環(huán)境之中，又要融于自然環(huán)境，才能使人造建筑物與自然統(tǒng)一協(xié)調(diào)，達到景觀設計的目的。
2.1設計方面。
景觀設計并非單獨存在的單元，是在眾多條件之下的合理布局，刻意的追求標新立異，可能會背離橋址處本來的風貌，使橋梁景觀脫離了設計的初衷。
因此，要進行景觀設計，還要對當?shù)氐娘L土人情，地域文化等進行了解，從而達到與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)一致。
在設計過程中可以參考已建成的具有景觀價值的橋梁，并結(jié)合橋梁本身的結(jié)構(gòu)特點來定義橋梁景觀。
在橋梁使用功能基礎上的美學設計應不降低結(jié)構(gòu)承載能力、結(jié)構(gòu)剛度、結(jié)構(gòu)穩(wěn)定性和結(jié)構(gòu)使用壽命。
2.2經(jīng)濟、實用性。
橋梁的建設主要是起到溝通的作用，方便行人和車輛通行，促進經(jīng)濟上的交流和發(fā)展，景觀設計要在保證橋梁使用功能的基礎之上，力圖達到橋梁功能、安全、經(jīng)濟和美學的協(xié)調(diào)與和諧。
對于橋梁的整體建設投資，應該進行合理的分配，使景觀設計更加經(jīng)濟合理。
杭州灣跨海大橋，離南岸14公里處的一個本來就有沉積的淤灘上建立了一處海中平臺。
施工時，利于物流。
施工結(jié)束時，平臺將成為集救援、觀光、休閑于一體的橋中轉(zhuǎn)運站。
平臺上還擬建t望塔，風和日麗時，南可望慈溪庵東水路灣村的橋墩，北眺海鹽鄭家埭。
所以這個平臺于潮流無礙，同時作為一處景觀平臺，不失為美妙的設計。
2.3精神層面。
橋梁的建設，彰顯著一座城市的歷史人文背景，昭示著城市蓬勃的生機。
通車后，若其線形流暢、氣勢恢宏，能給人以親近感覺和特別的美感，那么無疑這對于通行的人們是一種精神上的享受，同時也顯示著城市不同凡響的時代特征。
3、橋梁景觀設計時可引入的設計理念。
3.1園林景觀。
園林景觀設計是在傳統(tǒng)園林理論的基礎上，具有建筑、植物、美學、文學等相關專業(yè)知識的人士對自然環(huán)境進行有意識改造的思維過程和籌劃策略。
在橋梁景觀設計時可以將園林景觀設計應用其中。
園林景觀具體的講，就是在一定的地域范圍內(nèi)，運用園林藝術(shù)和工程技術(shù)手段，通過改造地形、種植植物、營造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)造美的自然環(huán)境和生活、游憩境域的過程。
通過景觀設計，使環(huán)境具有美學欣賞價值、日常使用的功能，并能保證生態(tài)可持續(xù)性發(fā)展。
園林景觀設計也符合了橋梁景觀設計的初衷，使橋梁在建設過程中，逐步實現(xiàn)與環(huán)境的融合。
橋梁本身即是一處景觀，將園林景觀設計融合于橋梁設計中，使橋梁在其架構(gòu)、外觀、色彩、照明等方面更貼近當?shù)刈匀画h(huán)境和歷史文化氣息，更加凸顯橋梁的與時俱進和象征意義，這也是現(xiàn)代化橋梁建設的一種需要。
3.2環(huán)境景觀。
橋梁是一座人工建筑物，如將其放入自然環(huán)境中，難免會覺得突兀、不協(xié)調(diào)。
那么在景觀設計中，就要改變這種生硬的添加，賦予其自然生動的感覺。
首先根據(jù)當?shù)氐淖匀坏孛埠徒煌ㄐ枨蟮?，來定義橋的類型;然后利用自然環(huán)境和自然資源，使橋梁與周圍環(huán)境協(xié)調(diào)一致;亦可利用雕塑、雕刻等方式來體現(xiàn)當?shù)氐娘L俗文化。
4、結(jié)語。
橋梁的發(fā)展體現(xiàn)了時代發(fā)展的趨勢。
橋梁是一座城市的窗口，也是文明發(fā)展的象征。
人類在開發(fā)自然，利用自然資源的`同時，也應保持生態(tài)平衡和自然環(huán)境的真實性，橋梁景觀設計則符合了這種迫切的需求。
因地制宜的選擇橋型，多方位多角度的綜合考慮，滿足技術(shù)和景觀美學的需要，是現(xiàn)代化橋梁建設的必要條件。
參考文獻：
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動畫場景設計的論文篇十二
動畫場景設計者的工作是將單純的文字劇本轉(zhuǎn)變成為具體的視覺圖像。首先，場景設計要符合整個動畫的風格特點和人物特點，其次，在設計內(nèi)容上，設計者不僅要將固有的具象的事物呈現(xiàn)給觀眾，更要將場景中整體的氛圍，場景與人物之間的關系，場景與場景之間的關系等抽象的事物呈現(xiàn)出來，對創(chuàng)作者也是提出了較高的要求。
微課的場景在設計之初充分考慮了其設計要求，與整部影片以及人物設計風格相契合。遵循“避免過度細節(jié)化”的基本設計原則，從整體把握場景設計特點，起到了良好的“綠葉”作用，很好的渲染了不同場景之下的氣氛以及變化，也很好的起到了襯托突出角色的作用，對整部影片起到了極為關鍵的作用。
動畫場景，簡單的說就是指劇本故事情節(jié)以及劇中人物活動的“場所”，是整部動畫作品的“載體”。而動畫場景設計，就是指創(chuàng)作者根據(jù)劇本中劇情及鏡頭的具體需求將文字劇本圖像化的過程。動畫場景設計涵蓋的方面很多，包括劇中人物所處的'自然環(huán)境，社會環(huán)境，活動場所，光影特點，色彩搭配，空間構(gòu)成等在內(nèi)的一切視覺元素的設計及創(chuàng)作。
在動畫片的創(chuàng)作過程中，場景作為動畫片中必不可少的組成部分為整個動畫短片起到交代時間、空間、展現(xiàn)事件的環(huán)境、襯托人物形象、烘托氛圍、推動故事發(fā)展的作用。
在交代時間背景上，動畫場景的設計能表現(xiàn)出包括自然時間、情節(jié)時間、敘事時間上的變化，通過不同的時間變化的交代，向觀眾傳達不同的情感。
在交代空間背景上，向觀眾傳達場景間的空間轉(zhuǎn)換與變化，交代不同空間下景物的變化。
在襯托人物形象上，由于場景作為“載體”為人物活動提供場所，所以場景與人物之間是密切相關的。場景起到襯托人物形象的作用，通過色彩反映人物心理以及內(nèi)心活動的變化，通過具體的物象從側(cè)面反應人物內(nèi)心世界，使人物無論從外在還是從內(nèi)在更加豐滿立體。
場景設計分空間構(gòu)成和色彩設計。從空間的特點來說，按空間分類分為兩種，一種是室內(nèi)也就是相對封閉的，一種是室外，就是除了室內(nèi)以外的場景。好的動畫場景需要好的空間結(jié)構(gòu)設計，想要角色在場景里合理的運動就必須要場景建立在寫實的基礎上，這樣對場景中事物的塑造進行更夸張的變形后，才會突顯場景的真實性。為了讓觀眾更好地了解短篇故事劇情，作為場景設計者的我來說必須考慮到編劇的設計方案，這樣才能將場景設計到最好。強化空間透視是塑造空間常用的手法也是動畫中具體運用的手法。
微課場景大多采用淺層設定來設計場景的，人物從右到左的運動或者從上到下的運動，產(chǎn)生這一系列運動給人帶來一種戲劇性的二維視覺效果。這種設定也是二維動畫中常用的一種。
色彩也是場景設計里的一部分，色彩的表現(xiàn)可以刻畫環(huán)境和襯托氣氛。同等面積的對比色彩改成了相差相對大的面積，主觀的削弱場景的對比度，這樣設計出來的場景的色彩對比效果就不會那么強，這樣才會更加突人物的主體地位。
場景色彩選取采用顏色反差對比的手法，運用與角色相反的對比色來體現(xiàn)。為了色彩的整體性，場景的主觀色彩設計以冷色為主，暖色作為點綴，這樣的色彩設計，將場景變得豐富多變，才不會讓場景顯得那么單調(diào)，如圖4所示。
動畫場景設計的論文篇十三
我最近參加了一場動畫場景設計的講座，對于這個領域感興趣的我格外期待。經(jīng)過一天的學習和交流，我收獲頗多，下面我將分享一下我在講座中得到的心得體會。
在講座中，講師首先向我們介紹了動畫場景設計的基本概念和作用。我了解到，動畫場景設計是指為動畫作品中的場景進行設計和構(gòu)建，其目的是通過創(chuàng)造獨特的背景環(huán)境來增強故事情節(jié)的表現(xiàn)力和視覺效果。動畫場景設計包括了場景的構(gòu)思、繪制、設色以及特效等多個方面，需要設計師具備一定的繪畫技巧和美術(shù)功底，同時要具備對故事情節(jié)和人物角色的理解和把握能力。
第三段：講座內(nèi)容及學習收獲。
在講座中，講師針對動畫場景設計的具體技巧進行了詳細解析，并給我們展示了一些優(yōu)秀的案例。他介紹了場景設計中的構(gòu)圖原則、色彩運用和光影效果等要點。其中，我學到了許多實用的技巧，比如如何通過透視法來塑造場景的空間感，如何利用色彩對場景進行情緒表達，以及如何運用渲染和特效來增強場景的真實感和視覺沖擊力。通過學習這些技巧，我從中深刻感受到場景設計在動畫創(chuàng)作中的重要性和價值。
第四段：講座交流與思考。
在講座的交流環(huán)節(jié)中，我和其他參與者積極發(fā)表了自己的看法和問題。通過和講師的互動，我進一步拓展了對動畫場景設計的思考。我發(fā)現(xiàn)，在動畫中，好的場景設計可以更好地展現(xiàn)故事和角色的特點，起到襯托和烘托的作用。一個精心設計的場景，不僅可以讓觀眾沉浸于其中，更能夠讓觀眾對故事情節(jié)產(chǎn)生強烈的共鳴和情感上的沖擊。因此，動畫場景設計不僅需要有創(chuàng)意和技巧，更需要有故事和情感的融入。
通過這次講座，我對動畫場景設計有了更深入的理解和認識。我意識到，動畫場景設計是一個極富挑戰(zhàn)性和創(chuàng)造性的工作，需要設計師具備豐富的想象力和表現(xiàn)力。隨著技術(shù)的不斷發(fā)展，場景設計也在不斷創(chuàng)新和拓展，例如在虛擬現(xiàn)實和增強現(xiàn)實等領域的運用，都給場景設計帶來了新的可能性。我相信，作為一名熱愛動畫的設計師，我不僅要不斷學習和提升自己的技術(shù)水平，更要持續(xù)關注行業(yè)的發(fā)展和創(chuàng)新，為動畫場景設計作出更大的貢獻。
總結(jié)：
通過這次動畫場景設計講座，我第一次深入了解了這個領域的重要性和技巧。我相信，通過不斷學習和實踐，我可以成為一名出色的動畫場景設計師，并為動畫作品注入更多的創(chuàng)意和情感。我對未來充滿期待，我將繼續(xù)努力學習，不斷提升自己，為動畫行業(yè)的發(fā)展做出自己的貢獻。
動畫場景設計的論文篇十四
影視動畫的場景設計是根據(jù)一開始構(gòu)思的風格想象來尋找合適的設計色彩，但在設計出于成本考慮，最開始在場景設計的時候，設計步驟的整體風格設計步驟：
這一步很重要，后面的`一系列設計工作都要參考整體美術(shù)風格的設計，以統(tǒng)一風格。動畫片是否美術(shù)風格獨特也處決于這一步，甚至會影響到動作設計與故事板(分鏡頭)設計。
根據(jù)故事里的人物設定與整體的美術(shù)風格要求來設計角色的視覺形象，包含人物形象的色彩指定。嚴格的應該考慮角色的聲音形象。
根據(jù)故事提供的故事背景、人物活動環(huán)境、情節(jié)設置;根據(jù)劇本提供的分場，提供的情緒，人物調(diào)度，機位調(diào)度;根據(jù)整體的美術(shù)風格;根據(jù)聲音形象要求來進行視覺及空間設計。
根據(jù)角色視覺設計，故事提供的人物性格來設計一些角色的主要動作姿態(tài)(包括口形)或習慣性動作，以便給原畫建立起統(tǒng)一的人物個性動態(tài)感覺以及影片的動作風格。需要考慮到整體美術(shù)風格的限制。如果碰到重要的場面，需要單獨進行設計，例如大調(diào)度鏡頭及武打等場面。
動畫場景設計的論文篇十五
一款好的游戲或動漫作品吸引人的地方往往在于優(yōu)美的畫面和跌宕起伏的情節(jié)，而畫面優(yōu)美就是場景設計所要完成的任務。場景設計是為游戲或動漫作品服務，為展現(xiàn)故事情節(jié)，完成戲劇沖突，刻畫人物性格服務的時空造型藝術(shù)。游戲場景是游戲互動的主要內(nèi)容，場景設計的優(yōu)劣不但制約著鏡頭畫面表現(xiàn)，影響著劇情發(fā)展，還會影響到對整個游戲的欣賞和評價。
首先由游戲策劃人員決定游戲需要什么樣的場景，包括場景的大小、特點、用途、氣候以及場景是如何安排的等等。游戲原畫人員按照策劃人員的具體要求進行二維原畫創(chuàng)作。原畫要考慮到游戲文檔里對場景的設定要求，也要確保三維美術(shù)設計師的三維具體制作順利進行。三維場景制作人員根據(jù)二維原畫進行場景的具體制作，主要包括模型制作、貼圖制作等。制作完成之后交給地圖編輯人員。本章所講的場景設計主要是指模型制作和貼圖制作。地圖編輯人員按照策劃的要求將制作好的游戲場景導入游戲引擎中，查看場景的最終效果。場景的最終效果交給策劃人員，由策劃人員決定是否符合整個游戲的要求。如果沒有達到游戲的要求，由策劃人員查找出現(xiàn)問題的環(huán)節(jié)，然后由相關人員對出現(xiàn)的問題進行修改。修改完成的場景再導入游戲引擎查看效果，反復修改直到達到要求。
一個游戲公司中包括策劃、原畫、模型貼圖、動畫、特效、程序、測試、后期等部門，一款游戲也基本上是按照這個流程和順序研發(fā)的。游戲制作的每一個部門都不是獨立存在的，相互協(xié)作是一個優(yōu)秀游戲制作團隊的一個重要條件，3d游戲模型貼圖，這里所說的模型貼圖是指角色設計、場景設計和道具設計等，是介于游戲原畫和游戲動畫之間的一個位置。3d游戲模型貼圖主要任務是按照原畫的設定，進行三維制作，把原畫設定的角色、道具、場景等二維形象變成立體的模型，同時還需要了解動畫的相關知識，以便準確布線，使得制作出來的模型能為游戲動畫使用。所以，3d游戲模型貼圖需要與游戲原畫和游戲動畫保持密切的溝通。
動漫游戲場景設計不僅僅是簡單的繪制景物與景觀，也不同于環(huán)境設計，它要求有高度的創(chuàng)作性和很強的藝術(shù)性。它的創(chuàng)作是依據(jù)動漫游戲劇本、依據(jù)角色造型、依據(jù)特定的時間線索和特定的劇情要求的。動漫游戲場景設計對鏡頭畫面的設計起著至關重要的作用，可以說場景空間設計制約著鏡頭畫面。場景設計還影響到劇情發(fā)展，劇情要依照這些場景來展開。場景設計還影響著影視動畫的欣賞，動畫片給觀眾帶來的感受是動畫片中多種元素綜合產(chǎn)生的，它讓觀眾隨著劇情的發(fā)展而緊張、憂傷、欣喜、興奮，在欣賞過程中，觀眾最直接感受到的還是場景設計所傳達出來的復雜情緒。場景設計對動畫中的場面施加主觀影響，通過色彩、構(gòu)圖、光影等設計手法來強化影視動畫的視覺表現(xiàn)。
一部動畫作品采用什么風格的場景，對作品最終風格形成起著決定性的作用。場景風格大多情況下是由策劃決定，美術(shù)發(fā)揮，而場景設計師在設計場景風格時，必須先參考兩者的要求，在場景上予以配合。一個優(yōu)秀的場景設計師，對于場景氛圍，建筑風格，場景結(jié)構(gòu)要有很強的理解力和駕馭能力。列如，唯美風格，寫實風格，卡通風格等作品在場景的支持上各有不同，這都需要場景設計師對場景風格的準確把握，當然各個游戲的背景需求也是不能忽略的。風格的確立有兩種基本依據(jù)，一是劇本本身的內(nèi)容和題材，二是主創(chuàng)人員和投資商的審美取向，兩者中起決定應因素的還是劇情故事。也就是常說的“內(nèi)容決定形式”，形式要為題材和故事服務。
動畫場景的形式因題材的多樣而不同，大體可分為：寫實風格、裝飾風格、幻想風格、綜合風格。寫實風格畫面效果精細、豐富，具有質(zhì)感，給人一種身臨其境的感受，具有強烈的真實感和親和力，符合大多數(shù)觀眾的欣賞趣味和習慣。寫實風格要慮歷史的真實、時代的要求和地域的特色，還要符合一定的科學規(guī)律，場景中所涉及的自然屬性的材料和質(zhì)地都要遵循一定的自然法則，并符合人們的常規(guī)視覺感知。裝飾風格就是將生活中物象的自然形體和復雜的顏色，進行一定的概括和規(guī)則化、秩序化。是對物象的形、色、基本規(guī)律進行提煉、概括，依據(jù)資料和各種參考完善制作場景。一般主題簡單，內(nèi)容單純，比較適合兒童的欣賞習慣。幻想風格是非現(xiàn)實的，超乎人們?nèi)粘Ｉ畹某Ｒ?guī)視覺與想象的場景，形式造型極其大膽，夸張，超乎常規(guī)想象，色彩新奇、大膽，超出人們常規(guī)心理和欣賞習慣。綜合風格是前幾種風格綜合體。
在場景設計的過程中要了解場景是如何安排和布置的，游戲中的場景一般分為有動畫場景和無動畫場景兩種，有動畫場景常見的有水的流動、旗幟飄動、樹葉草葉的擺動等，有動畫場景能給整個游戲帶來活力，增加游戲的真實性。無動畫場景常見的有建筑物、地面、裝飾物等，無動畫場景一般都是模擬物體的自然屬性，對整個游戲場景起到豐富補充的作用。游戲中許多有動畫場景是在游戲引擎中制作的，在三維建模工具軟件中建模時要考慮模型和貼圖的相對獨立性，模型和貼圖導入游戲引擎后方便進行后期的動畫制作。另外游戲運行特別是網(wǎng)絡游戲需要一定的速度，場景的建模過程中要注意掌握一些常用的場景及模型的優(yōu)化方法，在建模過程中使用精細的貼圖來模擬復雜的.物體表面是必要的，在建模過程中刪除不必要的點和爛面，看不見的面刪除掉。
整體上把握作品主題與基調(diào)。場景總體設計的切入點在于把握整個動漫作品的主題，場景的總體設計必須圍繞主題進行。游戲總會有一個基本情調(diào)，或歡樂、或悲壯、或莊嚴、或詼諧等等。而基調(diào)就是通過動漫游戲中角色的造型、色彩、故事的節(jié)奏以及獨特的場景設計等表現(xiàn)出的一種特有風格。
為主題營造恰當?shù)臍夥?。氣氛的營造是游戲場景設計的第一位，白天、夜晚、明亮、清新、陰暗、詭異……不同的環(huán)境、氣候和色彩能給玩家?guī)聿煌母惺?。動漫世界不可能是現(xiàn)實的完全再現(xiàn)，是來源于現(xiàn)實世界又超出現(xiàn)實世界，是真實感和適當?shù)目鋸埖娜∩幔@種世界觀決定了作品的成敗。
遵循場景空間的表現(xiàn)和造型形式。動漫游戲場景的空間要素主要包括物質(zhì)要素和效果要素。利用景深加強場景可以有效擴大場景的空間感，利用光影塑造距離和深度感。在場景的設計制作上，應將場景處理的盡量豐富、多變、信息量大一些，使觀眾感到更真實。場景的造型形式，是體現(xiàn)作品整體風格、藝術(shù)追求的重要因素，直接體現(xiàn)出游戲的空間結(jié)構(gòu)、色彩搭配、繪畫風格。游戲造型形式的基本風格的形成需要探求游戲整體與局部、局部與局部之間的關系。
動畫場景設計的論文篇十六
總結(jié)：(教師就授課計劃、教案、教具、理論講授、實訓指導、講評、評分、教改、教書育人等方面有重點地總結(jié)經(jīng)驗，找出差距，提出改進措施和建議。
1、課堂教學的根本目的是使學生掌握必須的動畫場景設計知識和實現(xiàn)設計圖繪制技能，在動畫場景設計學習上形成一種可持續(xù)學習的能力。
2、課堂教學的主要目的是促進學生的能力提高，不斷地獲得成功。
3、課堂教學是一個由多要素所構(gòu)成的復雜的動態(tài)系統(tǒng)。
它是提高教學質(zhì)量，推進學生主體性發(fā)展，實施素質(zhì)教育的重要渠道。
對實現(xiàn)課堂教學本質(zhì)的自我實踐：
1、深入地鉆研教材。
2、深入地了解學生。
3、創(chuàng)設良好的學習環(huán)境。
4、重視對學生錯誤的糾正。
5、加強理論與實踐的有機結(jié)合。
通過講授使學生熟練掌握動畫場景設計概念、風格及任務，場景在動畫影片中的功能、場景的特性、動畫場景設計的要求、動畫場景設計的'構(gòu)思方法;photoshop的操作和應用的規(guī)范等制作的學習與實訓。
通過本課程實訓熟練掌握動畫場景設計繪制。
課堂上理論講授、教師示范與實訓輔導相結(jié)合，實訓內(nèi)容詳細、具體、生動、操作規(guī)范調(diào)動學生的學習積極性，在教學中突出教學內(nèi)容的重點和難點以及職業(yè)能力的培養(yǎng)。
認真組織好課堂教學，嚴格課堂管理。
根據(jù)動漫0901班每個學生作業(yè)具體情況進行分析、講解，幫助學生解決在學習中遇到的問題。
在解決問題的過程中同時提高學生分析問題解決問的能力。
要求學生原創(chuàng)動畫場景設計繪制，訓練學生的設計動腦和動手的能力，重視對學生錯誤的糾正，幫助學生進行自我反省，引起內(nèi)在的觀念沖突，促進內(nèi)部的設計認知結(jié)構(gòu)的更新，從而不斷適應與發(fā)展新的建構(gòu)過程。
動畫場景課已經(jīng)結(jié)束了，通過這幾周的學習，感覺到好的構(gòu)思在場景設計中很是重要。
構(gòu)思是設計的靈魂。
在動畫片設計創(chuàng)作中很難制定同定的構(gòu)思方法和構(gòu)思程序之類的公式。
創(chuàng)作多是由不成熟到成熟的，在這一過程中肯定一些或否定一些.修改一些或補充一些，是正常的現(xiàn)象。
應用適當?shù)脑O計方法，將有助于在設計中更好地運用自己的知識.權(quán)衡不同的設想，并以此形成合理的設計構(gòu)思。
我們進行場景設計構(gòu)思時.首先要理解“場景”這個詞是什么意思。
“場景”往往被簡單誤解為“背景”，但其實它們有著本質(zhì)的區(qū)別。
說來也不復雜.只要我們翻閱一下詞典就可以得到答案。
詞典中解釋：背景是指圖畫上襯托的景物。
而場景是指戲劇、電影中的場面。
再迸一步分析，背景中“背”是背后的意思.是空間的概念，“景”是景物的意思，也是空間的概念;場景中“場”是戲劇電影中較小的段落，故事中一個片段的意思.是時間的概念。
“景”是景物的意思，是卒問的概念。
所以“背景”指的是后面的空間，而“場景”則指的是時間巾的空間。
影視藝術(shù)本身就是時空的藝術(shù).所以我們在進行動畫片場景設計構(gòu)思的時候，應采用時問意識思考守間的形式。
影視動畫場景設計就足指動畫影片中除角色造型以外的隨著時間改變而變化的一切物的造型設計。
動畫片的主體是動畫角色。
其場景足隨著情節(jié)的展開.嗣繞在主要角色周圍，與他們發(fā)生了關系的生活場所、陳設道具、社會環(huán)境、自然環(huán)境等。
這些都是場景設計的范闈，都是場景設計要完成的設汁任務。
動畫影片的場景是展開劇情、刻畫人物的特定空間環(huán)境。
影片的環(huán)境分為數(shù)量不等的單元場景進行繪制，我們在動畫片總體空間造型的統(tǒng)一構(gòu)思下對每一個單元場景進行設計。
動畫片的場景設計既要注重它的創(chuàng)造性。
同時又要注重它的藝術(shù)性。
因此在場景設計中就要充分考慮創(chuàng)造性與藝術(shù)性的表現(xiàn)。
(1)場景基調(diào)的重要性。
動畫片巾場景造型的美術(shù)風格.決定了它的美術(shù)風格。
它是動畫片的動畫造型基礎，因為場景中的內(nèi)容將充滿整個鏡頭。
畫面中可以沒有角色，但一定會有場景。
場景占據(jù)鏡頭畫面的絕大部分面積，角色雖然是片中的主體，但往往只在畫面中占很小的面積。
可以說.觀眾的眼睛始終被場景包圍著。
美國動畫片《黃金國》，造型熱烈奔放、色彩鮮艷、造型夸張;韓圍動畫影片《美麗密語》。
造型清馨恬美、色彩高雅清秀、造型柔和町愛;日本動畫影片《干與千尋》，造型神秘詭異、色彩豐富華麗、造型復雜多變。
這些都足值得我們在動畫片中借鑒的。
動畫場景設計的論文篇十七
作為一名對動畫設計充滿熱情的學生，我有幸參加了一場關于動畫場景設計的講座。通過這場講座，我學到了很多關于動畫場景設計的重要知識和技巧。以下是我對這次講座的心得體會。
首先，在這次講座中，我學到了動畫場景設計的重要性。在動畫中，場景設計是非常重要的一環(huán)。它能夠給予觀眾強烈的視覺沖擊和情感體驗，幫助觀眾更好地理解故事情節(jié)。講座中的講師通過豐富的案例分析和實用技巧，向我們展示了如何通過場景設計來增強故事的表達力。我深刻認識到，一個精心設計的場景能夠成為動畫作品的靈魂，為觀眾帶來全新的視覺享受。
其次，講座中教授的一些設計技巧對我來說非常有啟發(fā)。他強調(diào)了背景與人物的關系，告訴我們在繪制背景時要考慮到人物和劇情的需要。背景與人物的形象和色彩應該相互補充，形成和諧統(tǒng)一的整體。此外，他還提到了注意角度和對稱性的重要性，通過改變視角和創(chuàng)造對稱線，能夠增加畫面的層次感和藝術(shù)美感。我在實踐中嘗試了這些技巧，并發(fā)現(xiàn)它們確實能夠使我的作品更加精致和有吸引力。
講座上，講師還介紹了一些工具和軟件，如Adobe Photoshop和Maya等。他詳細解釋了這些工具的使用方法和應用場景，并給了我們一些實用的技巧和建議。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)這些工具確實能夠提高我的效率和創(chuàng)造力。通過使用這些工具，我可以更好地表達我對場景的理解和創(chuàng)意，使作品更加生動和有質(zhì)感。
此外，在這次講座中，我還學到了團隊合作的重要性。在動畫場景設計中，與其他成員的合作是必不可少的。每個人的想法和創(chuàng)意都會對最終作品產(chǎn)生影響，只有通過良好的溝通和合作，才能使作品更加完美。講座中的案例分析和討論讓我認識到，如何與其他成員進行有效的合作是我需要進一步提高的地方。我會繼續(xù)學習如何與其他成員充分交流和理解，以提高團隊的整體效能。
最后，這次講座激發(fā)了我進一步探索動畫場景設計的興趣。講座中的講師給了我很多寶貴的建議和指導，使我對動畫場景設計有了更深入的認識。我相信，通過不斷學習和實踐，我可以不斷提高自己的技能和創(chuàng)造力，在動畫場景設計領域取得更大的成就。
總之，這次動畫場景設計講座給我留下了深刻的印象。通過學習和實踐，我對動畫場景設計有了更深入的認識，并獲得了一些寶貴的技巧和經(jīng)驗。我相信這些知識和技巧將會對我的未來發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。我希望將來有更多的機會參加這樣的講座，不斷提升自己的設計水平和創(chuàng)造力。
動畫場景設計的論文篇十八
近些年動畫產(chǎn)業(yè)的飛速發(fā)展帶動了國內(nèi)動畫設計專業(yè)的興起，很多學生對于動畫設計專業(yè)的就業(yè)前景卻并不了解。目前國內(nèi)播出的動漫作品每年只有2萬分鐘，不足實際播出量28萬分鐘的1/10，且大量依賴進口。意味著將有一個250億美元的市場空間，有數(shù)據(jù)顯示，目前我國游戲動畫人才不到3萬人，市場缺口達60萬人;影視動畫人才只有7000至10000人，而全國需求多達15萬人。動畫人才的極度匱乏，已成為制約我國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的瓶頸。做為一個動畫專業(yè)的畢業(yè)生，將來的第一志愿肯定是動畫公司，因為動畫公司是現(xiàn)在最難進的地方也是最卻人才的地方。動畫公司在中國現(xiàn)在還是很落后，所以在人才的錄用方面是很嚴格的。游戲公司也是一個很好的動畫工作環(huán)境，現(xiàn)在中國的動畫公司開始發(fā)展，大部分的公司人手都不夠，需要大量的動畫人才來補充，這個行業(yè)收入比較高。所以吸引很多的畢業(yè)生。建筑行業(yè)是動畫學生進入最多的領域，因為這個行業(yè)對動畫的專業(yè)要求不是很高。而收入?yún)s是相當客觀的。所以有很多動畫專業(yè)的學生進軍這個行業(yè)。動漫產(chǎn)品本身有巨大的市場空間，而動漫產(chǎn)品的衍生產(chǎn)品市場空間更大。中國目前兒童食品每年的銷售額為人民幣350億元左右，玩具每年的銷售額為人民幣200億元左右，兒童服裝每年的銷售額達900億元以上，兒童音像制品和各類兒童出版物每年的銷售額達人民幣100億元……在某種程度上，這些行業(yè)今后的發(fā)展與行銷都有賴于動漫這一新興產(chǎn)業(yè)的帶動作用，以此類推，中國動漫產(chǎn)業(yè)將擁有超千億元產(chǎn)值的巨大發(fā)展空間。
動畫場景設計的論文篇十九
場景設計是影視動畫的重要組成部分，是影視動畫的核心和靈魂。下面是小編搜索整理了的關于影視動畫的場景設計，歡迎參考閱讀，希望對大家有所幫助!想了解更多相關信息請持續(xù)關注我們應屆畢業(yè)生培訓網(wǎng)!
影視動畫是一種將時間與空間相融合并進行再現(xiàn)和表現(xiàn)的綜合藝術(shù)。場景設計是影視動畫中必不可少的重要組成部分。有著廣泛表現(xiàn)空間的場景設計在影視動畫創(chuàng)作過程中既是最主要的空間造型元素，也是體現(xiàn)動畫藝術(shù)價值的重要因素。場景設計是為影視動畫的角色塑造和劇情發(fā)展服務的，是影視動畫的核心和靈魂。目前，影視動畫在我國還屬于新興產(chǎn)業(yè)，各種創(chuàng)作理論尚處于探索階段，雖然近幾年影視動畫創(chuàng)作取得了長足的進步，但與發(fā)達國家相比還存在一定的差距。這就要求我們必須采取多種措施，提高我國影視動畫創(chuàng)作水平。
劇情、角色和場景是影視動畫中最基本、最主要的元素，這些元素相互依托共同服務于影視動畫創(chuàng)作。其中，角色是主體，劇情是主線，場景設計是為展現(xiàn)故事情節(jié)、刻畫人物性格和為劇情提供舞臺服務的，它不僅服務于角色和劇情，還要為劇情發(fā)展提供動畫時空背景。場景設計既不是繪景，也不是環(huán)境設計，它的創(chuàng)作必須以劇本劇情、角色造型和特定的時間為依據(jù)。對于場景設計來說，特定的角色需要特定的場景設計來適應。如動畫中的角色如果是古代人物，那么在設計場景時不僅要考慮角色生活的時代、習慣、文化和環(huán)境等因素，還要考慮角色的身份，選擇與其身份相符合的建筑物;如果角色是現(xiàn)代人物，則需要考慮大的社會背景、時代特征、活動范圍和科技水平等，劇情必須依據(jù)這些特殊場景要求來展開。
場景設計涵蓋的范圍和內(nèi)容非常廣泛，它是動畫創(chuàng)作中的重要組成部分，直接決定著鏡頭的畫面效果，對鏡頭畫面的形成具有重要影響。場景設計主要依據(jù)角色和故事劇情來安排視角變化和鏡頭的運動方式，而且還常常以場景全貌、故事發(fā)生的時間和地點等作為開局鏡頭，隨著故事發(fā)展和推進，場景將功能性與藝術(shù)性融為一體，將鏡頭推向視覺的聚焦區(qū)域，進而充分表現(xiàn)主題內(nèi)容。場景設計的功能很多，但最主要的功能則是為導演提供鏡頭、主體、景別和視角等的變化選擇，保證敘事的合理性和動作的準確性。影視動畫場景設計不僅影響著故事情節(jié)、角色性格塑造和形象的烘托，也直接決定著動畫的藝術(shù)水平和藝術(shù)風格。
場景設計與動畫角色設計是緊密聯(lián)系在一起的，二者的結(jié)合不僅能夠形成動畫的時空背景，而且還能夠營造震撼的視覺效果，但由于在創(chuàng)作過程中缺乏對場景概念設計的認識，加之國內(nèi)許多創(chuàng)作公司和設計人員對場景設計的重要性認識不足，導致我國影視動畫中的許多場景設計盲目的模仿和照搬國外動畫作品，以至于出現(xiàn)與國外場景設計相似或完全相同的情況，如我國制作的動畫片《高鐵俠》中的許多場景在設計上就與九十年代日本出品的《鐵膽火車俠》非常相似，甚至還有一些場景竟然是完全一樣的。此外，由于場景設計與環(huán)境設計存在諸多相同之處，以至于有些設計人員將二者混為一談。環(huán)境設計的目的在于為人們營造和諧的、最大的空間;與環(huán)境設計相比，場景設計要根據(jù)人物情感的變化轉(zhuǎn)換場景，因而其表現(xiàn)力更為豐富。正是由于對場景設計概念和重要性缺乏應和足夠的'認識，使得我國影視動畫場景設計發(fā)展受到嚴重阻礙。
好的場景設計能給人留下深刻的印象和強烈的視覺震撼力。為給觀眾留下經(jīng)典的印象，許多設計人員都努力追求一種新、奇、特的視覺效果，但震撼的視覺效果并不一定符合動畫的要求，因為影視動畫場景設計還必須遵循合理性的原則。在影視動畫場景設計中，合理性是指影視動畫必須具備邏輯性，作品的一切要素都集中在一個關鍵點上，從而使作品描繪的世界和現(xiàn)象都能做出合理性的解釋。但目前，我國影視動畫創(chuàng)作人并沒有正確的認識這一點，都還在盲目的追求場景設計的新鮮和奇特，沒有考慮場景視覺效果的合理性，致使作品的場景設計經(jīng)不起推敲。
為了使場景設計更加合理，應當加強影視動畫場景設計流程，提高設計的質(zhì)量和水平。根據(jù)影視動畫的故事情節(jié)概念，影視動畫的場景設計可以分為三類：一是以現(xiàn)代世界為背景的現(xiàn)代化場景設計，這種場景描繪的是我們熟悉的生活場景;二是以未來世界為背景的超現(xiàn)代化場景設計，這種場景以未來世界為構(gòu)思的出發(fā)點，表現(xiàn)出超現(xiàn)代的物質(zhì)特點;三是設計人員根據(jù)故事情節(jié)設計的以虛幻世界為背景的場景設計，這種場景是根據(jù)故事性質(zhì)虛構(gòu)的。不同類型的影視動畫作品有不同的世界觀，現(xiàn)實世界的世界觀應當選擇以現(xiàn)實世界為背景的場景設計，而以未來世界為原型創(chuàng)作的作品應當以超現(xiàn)代的世界背景為世界觀。只有準確定位作品的世界觀，才能創(chuàng)造出合理的動畫場景，才能使其更好的為角色和劇情服務。
影視動畫中的時間概念是指早上、晚上、年代或時間尺度，在設計場景時，設計人員既要把握作品的時代背景，又要將有時代特色的環(huán)境和事物運用到設計中，這樣才能賦予作品強烈的感染力和真實感。如動畫短片《賣豬》以簡單的線條和樸素的色彩表現(xiàn)了黃土高原特有的風貌，準確的把握了時代精神，既奠定了劇情的發(fā)展基礎，也增強了畫面的感染力、真實性和沖擊力。正是憑借良好的劇情設計、獨特的角色設計和優(yōu)秀的場景設計，這部只有十一分鐘的動畫短片獲得了東京動畫大獎的最高獎項。
優(yōu)秀的場景設計能夠增強畫面的視覺效果，但設計人員必須嚴格遵循作品的合理性原則，可以為了合理性而犧牲視覺效果，但決不能犧牲合理性來換取視覺表現(xiàn)力。因而，在進行場景設計時應當根據(jù)故事情節(jié)、角色性質(zhì)、人物情感等進行光線、色彩等的綜合設計。此外，在進行影視動畫創(chuàng)作時，設計人員還必須明白場景雖然具有重要的作用，但它并不是孤立存在的，而是與劇情、角色等密切聯(lián)系的，充分認識各要素之間的關系是提高場景設計水平的重要前提。
我國動畫行業(yè)想要獲得快速科學發(fā)展既需要學習和借鑒國外優(yōu)秀的動畫設計技術(shù)，彌補自身的不足，更需要加大對人才的培養(yǎng)力度，全方位的開展動畫專業(yè)人才培養(yǎng)，這樣才能更好的推進我國動畫場景設計的發(fā)展，繼而提高影視動畫的整體藝術(shù)水平。場景設計是影視動畫的重要組成部分，在影視動畫中起著重要的作用。目前，影視動畫在我國還是一個新興產(chǎn)業(yè)，場景設計更是處于探索階段。只有正確認識當前我國影視動畫場景設計的現(xiàn)狀，加強對場景設計的研究，才能使場景設計更好的為動畫制作服務，才能推動我國影視動畫產(chǎn)業(yè)快速健康發(fā)展。
動畫場景設計的論文篇二十
動畫場景設計實訓是動畫設計專業(yè)的重要課程之一，也是動畫制作過程中不可或缺的環(huán)節(jié)。在實訓中，我學到了很多關于動畫場景設計的知識和技巧，也深刻地體會到了場景設計在動畫制作中的重要性。在此，我將分享我的體會和心得，以期對同門們有所幫助。
第二段：認識場景設計。
在實訓中，我第一次認識了場景設計的概念。場景設計是指在動畫、影視等作品中，通過美術(shù)手法創(chuàng)造出各種虛構(gòu)的場景和環(huán)境，以完成故事的敘述和表現(xiàn)。同時，場景設計還能直接影響到畫面的視覺效果，從而影響到觀眾的觀感和感受。因此，良好的場景設計不僅需要有良好的美術(shù)底蘊和技巧水平，還需要有深刻的故事理解和細致的創(chuàng)意構(gòu)思。
第三段：場景設計的步驟和要素。
由于場景設計涉及到很多要素，因此，在進行場景設計時，我們需要遵循一定的步驟。首先，需要了解故事背景和情節(jié)，以此為基礎構(gòu)思出場景的整體風格和基本元素。隨后，需要選擇合適的視角和畫面構(gòu)圖，確定畫面區(qū)域和明暗對比，塑造場景的空間感和氛圍。最后，需要結(jié)合角色和道具等其他要素，營造完整的場景效果。除此之外，場景設計還需要注意細節(jié)的處理，如紋理、光影、色彩等，以使畫面更加真實、生動、有趣。
在實訓中，我們進行了多次場景設計的實踐。最初的實踐是制作基本場景，如室內(nèi)、室外、斜坡等，通過基本場景的制作與繪畫，鍛煉我們的畫面構(gòu)圖和創(chuàng)意構(gòu)思能力。接著，我們開始進行更有挑戰(zhàn)性的場景實踐，如城市、大海、森林等，通過這些練習，我們不僅熟練掌握了場景設計的技巧和要素，也提高了自己的藝術(shù)水平和創(chuàng)意思維。最后，我們還參加了團隊項目實踐，通過團隊協(xié)作，共同完成多個場景的設計與制作，更好地理解了場景設計在團隊協(xié)作中的作用和意義。
第五段：總結(jié)。
通過此次的動畫場景設計實踐，我深刻認識到了場景設計在動畫制作中的重要性和復雜性。在實踐中，我們需要多次反復練習和探索，以熟練掌握場景設計的技能和要素。同時，場景設計還需要我們打破常規(guī)、勇于創(chuàng)新，以達到更好的效果和觀感。我相信，在不斷的實踐和探索中，我們會越來越好地掌握場景設計的精髓，以創(chuàng)作出更多更好的動畫作品。