通過總結，我們可以更好地認識自己、發(fā)現(xiàn)自己的不足，從而不斷提高自己的能力和水平。怎樣提高語文寫作水平是許多人關心的問題。總結是在一段時間內對學習和工作生活等表現(xiàn)加以總結和概括的一種書面材料，它可以促使我們思考，我想我們需要寫一份總結了吧。那么我們該如何寫一篇較為完美的總結呢？以下是小編為大家整理的一些總結范文，供大家參考學習。
三復手法論文篇一
：油畫在繪畫藝術中占有重要的地位，也是繪畫藝術中十分重要的表現(xiàn)手法。油畫創(chuàng)作需要畫家熟練運用材料和多種藝術語言，展現(xiàn)心境，并將這種心境和外在的環(huán)境進行有機結合。當前中俄兩國畫家的冰雪油畫作品風格迥異，即使同題材的冰雪油畫作品，藝術風格也是多樣的，這與兩國畫家冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法不同有一定關系。該文比較分析中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法，使人們能夠更加深入地了解中俄冰雪油畫作品。
冰雪油畫是油畫中的一種題材，在冰雪題材油畫創(chuàng)作方面最具有代表性的是中國和俄羅斯兩國的畫家。但中俄兩國冰雪油畫創(chuàng)作不管在繪畫內容上還是在藝術創(chuàng)作手法上都具有各自非常明顯的特征，形成了不同的風格，展現(xiàn)出來的美感也是不相同的。為了使人們更加透徹地分析中俄冰雪油畫作品，充分感受冰雪油畫作品之美，了解中俄冰雪油畫作品在藝術創(chuàng)作手法上的異同，筆者對中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法的相關內容進行探討。
要研究中俄冰雪油畫藝術作品，應當先詳細分析中俄冰雪油畫藝術在創(chuàng)作手法、藝術特征等方面的異同，然后從油畫創(chuàng)作的角度了解與油畫創(chuàng)作相關的內容，如冰雪油畫作品具體的創(chuàng)作時期、創(chuàng)作手法以及民族特色等。人們在分析時需要深度挖掘中俄冰雪油畫作品中各個層次的信息，并且整理和歸納兩者的異同。另外，研究冰雪油畫藝術的創(chuàng)作手法要重視審美價值分析。不同時代的中俄冰雪油畫作品具有不同的特點，所使用的表現(xiàn)技法也是不同的，所以要盡量提取出具有一定現(xiàn)代性審美價值的作品進行分析。此外，還需要說明冰雪油畫創(chuàng)作所呈現(xiàn)出來的地域性和繪畫語言本身所具有的審美性。
我國畫家在油畫創(chuàng)作上受到西方繪畫手法的影響，將我國繪畫本身的意境、精神與西方繪畫手法進行了深度融合，使冰雪油畫具有鮮明的我國本土特征。如，朱德群在雪景油畫創(chuàng)作中將我國傳統(tǒng)的美學理念和西方繪畫藝術合理融合，使作品從直接表現(xiàn)逐漸上升到了觀念表達層面。我國冰雪油畫藝術作品中具有非常濃厚的我國傳統(tǒng)文化，這是我國冰雪油畫藝術作品的重要特征。而俄羅斯冰雪油畫在創(chuàng)作內容上就呈現(xiàn)出與我國冰雪油畫較大的區(qū)別。俄羅斯所處的地理環(huán)境具有非常明顯的特征，其不僅橫跨了歐亞大陸，而且受到高緯度的影響，每年都有超過一半的時間被冰雪所覆蓋，這造就了俄羅斯獨特的'冰雪環(huán)境，長期的冰雪環(huán)境給越來越多的俄羅斯畫家的冰雪油畫藝術創(chuàng)作帶來非常多的靈感，因而產(chǎn)生了大量的俄羅斯冰雪油畫作品。俄羅斯冰雪油畫作品所描繪的主要是俄羅斯大地，不僅意境十分莊嚴、優(yōu)美，而且飽含詩意，其中很多具體的描繪是對雪的描繪。中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作在內容上存在較大的不同，給人們的感覺也是不同的。這種在創(chuàng)作內容上所呈現(xiàn)出來的不同是中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法存在差異的重要表現(xiàn)之一。中俄冰雪油畫除了在創(chuàng)作內容上呈現(xiàn)出較大的不同外，在審美價值、繪畫特點上也呈現(xiàn)出一些不同，這主要是因為兩國畫家所處的社會環(huán)境和文化背景不同，在繪畫表現(xiàn)形式上必然存在一定的差異。不同時期畫家的繪畫創(chuàng)作具有時代特征，這種時代特征不僅表現(xiàn)在繪畫形式上，而且體現(xiàn)在表現(xiàn)技法上，所以不同時期的畫家所創(chuàng)作出來的油畫呈現(xiàn)出明顯的時代性。中俄畫家在創(chuàng)作技法上所表現(xiàn)出來的不同，使中俄兩國油畫風格具有十分明顯的差異。人們欣賞中俄兩國畫家創(chuàng)作出來的冰雪油畫作品，能夠體會到不同的美，獲得不同的審美體驗。
研究中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法具有非常重要的作用和意義，主要表現(xiàn)在以下幾個方面。首先，將理論與藝術成就結合起來進行深入的研究，能夠有效揭示冰雪油畫作品的各種價值，如藝術價值、文化價值等。其次，研究和比較中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法，能夠使人們對中俄兩國地域性油畫有一定的認識，并為后續(xù)油畫創(chuàng)作提供相應的理論依據(jù)。再次，通過收集中俄兩國冰雪油畫藝術相關資料，深入研究兩者的藝術創(chuàng)作手法，充分展現(xiàn)兩者的技法理論。最后，將中俄冰雪油畫藝術所涉及的技術放置在不同領域中進行分析，所產(chǎn)生的分析結果不同。因此，通過研究中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法，能夠使人們欣賞兩國冰雪油畫藝術不同的特點，感受中俄冰雪油畫藝術不同的美。
人們要想欣賞中俄冰雪油畫藝術作品的美，就需要分析兩者的創(chuàng)作手法，如此才能充分挖掘冰雪油畫藝術的價值。從當前國內外學者對中俄冰雪油畫藝術的研究情況來看，主要是對兩者的相同之處進行了分析，對兩者差異性的研究較少，所以筆者對中俄冰雪油畫藝術的差異性進行研究。希望文章的研究能夠使人們了解中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法的差異性，從而為冰雪油畫藝術創(chuàng)作提供參考。
三復手法論文篇二
具象畫家們也著重在自己的藝術作品中的藝術表現(xiàn)手法上進行改革和調整，并始終都堅持對客觀事物的寫實，在這一基礎上再采用適當?shù)目鋸埵址?，促使整個畫面表現(xiàn)出浪漫或者是象征形式的獨特性。例如從著名的畫家俞曉夫的代表作品《輕些，孩子們在為畢加索的鴿子演奏》中的構圖中就可以看出，這部作品已不再局限于時空上的限制性因素，而是把各個歷史時期的人物與現(xiàn)實中的人結合在一起，借孩子們?yōu)楫吋铀鞯镍澴友葑啵瑥亩惆l(fā)出畫家對畢加索的尊敬之情；另外，還通過時空的相互交替，把人們的視線返還到畢加索所處的歷史時期中，并進一步表達出人們心中對和平的期望。俞曉夫的繪畫作品所運用的構圖方法實則是裝飾性中的一個具有典型性、自由性的構圖，這種表現(xiàn)技巧充分地發(fā)揮了畫家的想象力，從而完成了整個作品的創(chuàng)作。再次，油畫本身也十分注重造型，而傳統(tǒng)的具象油畫則把造型上的嚴謹性當作是必須遵守的原則。
我國當代的具象油畫，在造型上具有鮮明的轉變，顯現(xiàn)出從三維到二維之間的過渡。在曹力的繪畫作品中，也呈現(xiàn)出造型上的簡約性，基本上就是從幾何的形狀出發(fā)，在畫面中營造一種相互對比性。另外，從我國當代具象油畫在色彩方面的運用中，也可以看到由于油畫在造型上傾向于簡約化，所以色彩也相應地進行了簡單化的處理，通過這一方式表現(xiàn)出了裝飾性繪畫的色彩藝術性。需要特別指出的是，當代具象油畫家們無論是在構圖上還是色彩的調配上都在一定程度上增加了主觀意義上的色彩、象征色彩等，畫家們也為表現(xiàn)出這些色彩因素，對光源色、環(huán)境色等進行減弱處理。當代具象油畫家還突破了傳統(tǒng)意義上的寫實模式，他們在自己的作品中采用了裝飾性的藝術手法，促使當代的具象油畫邁向了具象到抽象化發(fā)展的油畫歷程，這一變化的出現(xiàn)也表明我國的油畫在表現(xiàn)形式上具有更加寬廣的空間發(fā)展。
當代抽象油畫與具象油畫相比較，對于裝飾性的營養(yǎng)成分進行了深層次地吸收。在我國的抽象油畫發(fā)展中，一開始就對西方社會中的抽象油畫進行了模仿，并逐漸地把視覺轉向了我國的傳統(tǒng)藝術，融合了我國傳統(tǒng)的審美意識和獨特的韻味。在抽象油畫的精神價值追尋中，我國的抽象油畫家注重把裝飾性手法與繪畫創(chuàng)作相結合。裝飾性手法十分注重形式的藝術表現(xiàn)性，并且有很多的形式就是畫面中主要呈現(xiàn)的內容。但是我國當代的抽象油畫是一種完全意義上突破了客觀的事物，把自己的想象和構思的形狀以及色彩進行綜合利用，從而在畫面上得到鮮明的印證，所以當代抽象油畫很看中形式上美的呈現(xiàn)，它所表達出來的完全是一種經(jīng)由純粹的形狀和色彩相結合的美。例如從油畫家吳冠中等人的作品中可以看出，畫家們已經(jīng)完全地實現(xiàn)了對客觀事物形象的突破，并采用了點、線、面來進行畫面的對比，并營造出畫面情感的跳躍性以及畫家自身的精神力量。裝飾性藝術還尤其地注重節(jié)奏性和韻律性，從吳冠中的作品中就可以很鮮明地看到在色彩上和形態(tài)中所表現(xiàn)出來的節(jié)奏性。例如在他的抽象作品《花花世界》中，就采用了平視體和重復式來完成構圖，并且運用了飽滿的色彩感在有限的區(qū)域內實現(xiàn)了視覺上的對比，并完整地表達出畫家心中五彩繽紛的海洋世界和自由自在的小鳥樂園。
裝飾性手法在油畫中的應用能充分地激發(fā)畫家自身的表現(xiàn)力，同時也能指導畫家進行不同藝術形式的創(chuàng)造。以下就從裝飾性風格中的構圖、造型以及色彩方面進行對當代油畫創(chuàng)作的運用，并概括出如何采用正確的裝飾性手法。
裝飾性構圖要求形象適應空間，空間創(chuàng)造形象。在裝飾性的構圖中就需要綜合關照畫面上有限的空間，不要去過度地追求畫面中表現(xiàn)出來的立體效果，在有些時候，即便為了滿足裝飾性的要求，在構圖過程中也不能隨意地進行處理，而是要盡量地滿足客體存在的需求性，這樣才能有效地保證視覺畫面中的協(xié)調性。由于畫面自身只有長和寬兩個方面的空間，而為了要表現(xiàn)出畫面中的立體效果，就要發(fā)揮想象的作用，對自身所處的空間進行相應的調整，促使形象能滿足空間的需要，并通過對空間的設置來更好地滿足形象的塑造。油畫裝飾性構圖的統(tǒng)一性要求達到兩個方面的`內容，其一是要求畫面的整體結構能實現(xiàn)統(tǒng)一性，這一要求并不是通過取景框中的一部分來呈現(xiàn)的；其二則要求畫面中的想象要完整地表現(xiàn)出來。例如我們看到的一些人物畫中，為了凸顯出畫外有人的臆想，就在畫中出現(xiàn)一只腳，但另一只腳則仍處于畫外，這樣就給人一種不完整的視覺感受。在裝飾性構圖中，要積極地學習傳統(tǒng)的構圖形式，吸取前人的經(jīng)驗，同時還要善于從生活中發(fā)現(xiàn)美，在自然的熏陶下獲得啟迪。畢加索在1932年創(chuàng)作的《少女》繪畫作品，在這部作品的構圖上，人物的形態(tài)、色調、肌理等都得到充分的展現(xiàn)，其中就是抓住某一個方面特有韻律，并對其進行適當?shù)目鋸?，從而?chuàng)造出富有個性特點的藝術形象，具有強烈的藝術表現(xiàn)力。通過對構圖進行不同程度地夸張?zhí)幚?，使每一個畫家在創(chuàng)作過程中充分地發(fā)揮了自身的記憶和想象力。
裝飾性造型夸張和變形，能突顯主觀審美取向。在對裝飾性繪畫的造型進行夸張、變形等創(chuàng)作手法的運用中，能凸顯出主觀意識上的審美特色。富有夸張性的繪畫作品能深深地吸引人們的注意力，并營造出一種引人入勝、耐人尋味的主觀意涵。而裝飾性造型的創(chuàng)作方法中，經(jīng)常使用的是概括和簡化，這兩種方法是對客觀對象的外形、色彩等細節(jié)部分進行深度的概括，并保存能凸顯出對象獨特特征的地方，促使裝飾性造型更加地具有外在的美觀性和創(chuàng)造性。而夸張則是采用一種夸大的變形方式，它主要是建立在簡化的基礎上的。如果在一個物象中只保留簡化的一部分，則會讓人感覺到一種弱化感，這時就要對事物進行進一步的補充，要求物象能對一些具有典型代表的部分進行適度的夸張?？鋸埵址ǖ倪\用包含了兩個方面的內容，即整體和局部的夸張，或者是把物象進行拉伸，表現(xiàn)出挺拔的視覺感受；或者是對物象進行壓縮，從而營造出一種穩(wěn)定的感覺。而變形手法的運用則是不受任何形態(tài)的限制，對物象進行任意的變形，特別是對一些細節(jié)部分，可以讓人分辨不出它原先的形狀。這些裝飾性造型的運用的根本目的就是為了凸顯出主觀上的審美意識，從而表達出油畫的獨特造型藝術。
裝飾性色彩夸張和變色，能豐富和生動油畫。對裝飾性色彩的運用主要是建立在寫生的基礎上，對色彩采用夸張或者是變色的轉變，從而促使色彩脫離對自然色彩的依賴性，并賦予創(chuàng)作者的主觀意識和思想情感，通過理想化的藝術創(chuàng)造來表達出油畫作品的色彩感。裝飾性色彩主要淺化了作品的真實性，更多的是促使個性化得到呈現(xiàn)。這一目的的實現(xiàn)就是得益于裝飾性造型對色彩的需求，這就要通過色彩自身的因素進行創(chuàng)造，促使色彩和裝飾性得到完整的統(tǒng)一，這樣就實現(xiàn)了完美的裝飾性色彩的展現(xiàn)。而裝飾性色彩與其他的繪畫作品的色彩表現(xiàn)存在差異性，它是以美學的基本形式和創(chuàng)作者自身的思想意識為出發(fā)點，對物象采用裝飾性的手法來表現(xiàn)它的主題內容。從這一角度來看，變色與變形相比較，則更加地具有普遍性，這是由于對色彩的感受要根據(jù)不同的人獲得的不同程度的主觀感受來獲得。變則是通過微妙的變化來實現(xiàn)色彩上的互補關系，這樣就實現(xiàn)了色調上的飽滿性和豐富性。但是如果在一開始就注重色彩上的相互變化性，這樣就會擾亂色彩本身的秩序，同時也會影響肌理的層次性塑造。由于在繪畫作品的圖像塑造和肌理的推進過程中，都包括了對色彩的演化，所以實質上也是通過色彩的細節(jié)表現(xiàn)來促使肌理等內容的完成。如果失去了色彩的表現(xiàn)功能，就不是完整意義上的裝飾性藝術了。
裝飾性語言在當代油畫中的創(chuàng)造囊括了豐富想象力的運用，無論是在具象油畫或者是抽象油畫中，裝飾性都是對形象的塑造，也是創(chuàng)作者主觀意義上的理想形式。它不以寫實為根本目的，更多的是采用夸張、變形等手法來實現(xiàn)裝飾上的藝術美。物象的裝飾性藝術包括了多個方面的內容，而油畫裝飾性風格與其他的藝術類型一樣，充分地展現(xiàn)出其中豐富的藝術內涵和表現(xiàn)形式，推動了裝飾性繪畫在一定程度上展現(xiàn)的獨特的藝術魅力，并凸顯出鮮明、生動的美學特征，從而呈現(xiàn)出油畫裝飾性風格上的多樣性和豐富性的特征。
三復手法論文篇三
1、比喻論證，其作用是將抽象的道理寓于具體的形象之中，使道理通俗易懂，深入淺出，容易被人接受。
2、類比論證，通過講故事、打比方的辦法將相類似的兩件事進行比較，從而由此及彼，自然地得出新結論的論證方法。它以淺寓深，以近比遠，形象鮮明，有很強的說服力。
3、舉例論證，用確鑿典型的事實來證明論點，事實勝于雄辯，具有很強的說服力。
4、對比論證，運用正反兩方面的事例或道理進行對比，在對比中證明論點，鮮明的對比，正確錯誤分明，是非曲直明確，給人印象深刻。
5、引用論證，具有權威性，論證有力。
6、引申論證，通過對事理原因或結果的周密分析，層層剖析，從而證明論點的正確性、合理性，精彩深刻。
三復手法論文篇四
“滲透”一詞比喻一種勢力逐漸進入到其他方面，也指水文地質學、物理學等專業(yè)方面用詞。本文吸收以上詞語詮釋中的某些意項，提出“建筑滲透性”，即建筑學范疇的專門術語，由“滲透”“滲透性”概念引申而來。具體指兩種不同性質的物質在鄰接時產(chǎn)生的相互作用，強調相交界面處的軟化。在傳統(tǒng)建筑中，滲透性通過多種中介(實體或虛體)來實現(xiàn)，構筑手法多樣，層次豐富。研究中國傳統(tǒng)建筑中滲透性的手法，形成一種有實踐意義的建筑設計方法或借鑒，于中國建筑的傳承和創(chuàng)新都具有積極意義。
實體上的滲透主要通過內外環(huán)境的相似來實現(xiàn)，具體可以從色彩及材質、構造方法等方面進行分析。
1)低純度的色彩。眾所周知，自然界中的色彩以低純度為主，人類對建筑的色彩屬性趨向以自然為主，故普通民居以及寺廟、書院、祠堂等民間建筑都呈現(xiàn)樸素的色彩，樸素淡雅。只有皇家建筑以及孔廟是紅墻黃瓦，即便如此，其室內陳設也為灰色調。這種裝飾方式充分體現(xiàn)人們的意愿，使人們獲得與在外界自然中相近的感受，實現(xiàn)色彩上的交流，也和環(huán)境相協(xié)調。
2)自由的形態(tài)。人與自然的關系從來就是密不可分的，人類在自然環(huán)境中生存，依賴自然。自然界中的物體幾乎都帶有自然曲線紋理，由于人類對周邊環(huán)境的依賴性，自然而然易對造型柔和質感豐富的物體產(chǎn)生親切感。從中國傳統(tǒng)建筑的基本造型要素———線條來分析，即可以發(fā)現(xiàn)對自然環(huán)境的順應:曲線元素體現(xiàn)在屋面、屋脊裝飾、窗欞、園林小徑、池塘岸堤等方面，這些曲線不同于西方的幾何形的曲線的理性，比較自由，自然的形態(tài)在其中得到了良好的滲透。而在建筑構架，門窗等部分體現(xiàn)出的直線元素與曲線適當結合，共同烘托自然的外部環(huán)境。
3)源于自然的材料。傳統(tǒng)建筑材料大多取自自然。例如民間建筑采用的泥土、茅草、木材等;官式建筑采用的陶筒、青磚等。在某些山地環(huán)境中，由于當?shù)厥呢S富，傳統(tǒng)建筑對外墻材質的處理顯得尤為細膩。上述做法體現(xiàn)了人類建筑行為與自然的密切關系，保持了室內外材質的一致性。
虛體上的滲透即空間視覺上的融合，可通過廊道和門窗洞口的設置來實現(xiàn)。
1)廊道的使用。廊指建筑由室外到室內的過渡性空間，是傳統(tǒng)建筑的一個顯著特征，可以形成類似于現(xiàn)代建筑中“灰空間”的中介空間，與外界環(huán)境進行交流。例如檐廊，可使室內外空間形成柔順的過渡，立面效果亦顯得更加豐富，加上檐廊的深度，也為通透立面的設置提供了可能。在園林中還可利用廊道與單體建筑穿插組織，形成虛實結合的整體。這樣的布局使建筑能更好地跟自然界融合，形成室內外的空間滲透。例如石林小院中廊道“靜中觀”，隨著兩側空間的互相滲透，每一側空間內的景物都互為對方遠景，從內至外空間滲透，層次豐富。
2)透雕隔扇。中國傳統(tǒng)木結構建筑為梁柱承重，隔扇可做對外的門、窗，也可以做內部的隔斷，中間一般透雕各種圖案，雕刻的疏密程度決定了界面的通透性。在需要空間上完全連通的時候，將隔扇打開即可。建筑這樣透空窗口的大量使用使得被分隔的空間相互連通、滲透，其效果非常顯著。室外空間透過各種方式滲透到了室內，建筑的室內外空間沒有一個明顯的界限。
吳良鏞院士在《建筑學的未來》中談到建筑學發(fā)展的若干基本戰(zhàn)略時提出“人需要與自然相互依存”，從傳統(tǒng)建筑滲透性手法中得到啟示，將對未來建筑與環(huán)境的創(chuàng)造提供新的思考，我們應該從歷史的沉淀中尋找精華作為建構未來的基礎。
1)合理利用地形，減少對自然的破壞。建筑尤其是山地建筑，應盡量減少對地面的開挖和平整地面的土方量，以錯層、臺階式等形式與地表聯(lián)系，形成高低錯落的建筑底面，加強與自然對話。
2)建筑形態(tài)盡量貼近自然。大型建筑一般容易對原有環(huán)境造成較大影響，可以利用建筑頂部空間進行適當造型。通過退臺、挑臺等方法形成建筑相對自由的形態(tài)，從視覺上達到與自然的互相滲透，還可采用與自然材料相似或相近質感的材料進行裝飾。
3)空間滲透。院墻設漏窗、空窗，可與墻體另一側的空間發(fā)生交融，擴大兩側的空間感知，形成豐富的空間滲透。如嚴迅奇的九間堂別墅使用片墻、隔扇等方式分割空間，讓空間隨著使用者的活動，真正地流動起來。
2014年筆者參與了東莞南山溪谷項目的工作，對中國傳統(tǒng)建筑中滲透性手法的運用有了進一步的了解。這是一個投標方案?；匚髂蠟槌鞘芯G線保護的延綿山丘，在基地處理時需最大可能地利用山體同時不對其形成破壞。主軸及水帶將小區(qū)分為三部分，北面的小高層區(qū)、東面的小高層區(qū)和西南角的別墅區(qū)。主軸線沿地勢形成，別墅軸線借山谷走勢形成溪谷空間，山體形成了對建筑的保護。小高層建筑底層架空，與庭院連成一片，共同組織成一個生動的自然空間;會所外形借用地形，形成跌落式的屋面，再加上通透的景墻，與自然形成和諧的關系;別墅區(qū)通過山水的結合同時引入并延續(xù)外部空間，將基地西南角的`自然小峽谷引入山水交界處，整體呈“凹”字形平面，表現(xiàn)了良好的滲透性，并為序列性空間組織提供了基礎。小區(qū)建筑外表采用淡雅的素材，使用了嶺南建筑常用的一些材料。
三復手法論文篇五
摘要：在標志設計中，漢字作用巨大，對其應用體現(xiàn)了中華民族智慧的結晶，是民族文化符號應用的象征，使得標志設計更具文化性與社會性。因此，要重視漢字在標志設計中的應用探討。
漢字是中華民族文化中最具代表性的標志之一，不僅具有保存以及傳播信息的功能。漢字是世界上連續(xù)使用時間最長的文字，同時也是上古時期各文字體系中唯一傳承到今天的文字。在歷史的長河中，漢字逐漸形成了漢字七體：甲骨文、金文、纂書、草書、隸書、行書、楷書。每種字體都有不同的特點以及藝術風格，能展現(xiàn)出完全不同的藝術表現(xiàn)力。所以可以說，漢字是現(xiàn)代設計中重要的設計元素之一。
標志是指表示事物特征以及性質的符號，是由古代的圖騰符號發(fā)展而來的，從古至今標志經(jīng)歷了漫長的發(fā)展歷程，才逐步發(fā)展到今天我們看到的商業(yè)標志。從21世紀開始，隨著經(jīng)濟、政治、文化、科技的發(fā)展，如今的標志是設計師經(jīng)過精心設計而形成的同時兼具了實用性和藝術性，對企業(yè)文化的發(fā)展以及社會的進步都起到了很大的作用。說到漢字標志設計不得不談傳統(tǒng)的印章文化，印章從我國秦漢就已經(jīng)出現(xiàn)了。例如代表著帝王權威的玉璽、各級官員的官印，還有平常老百姓的個人私印等等，這些印章不僅僅起到了維護權利的作用，同時還是中國傳統(tǒng)文化史上濃重的一筆。印章的藝術風格多樣，印章上的漢字無論是筆畫的變形，還是排版方式都有著很高的藝術價值。模仿學習古代印章的效果，在形式上比較簡潔大方，風格定位明確，識別性強，具有比較強烈的藝術感染力。它利用了不同的表現(xiàn)手法既可以表現(xiàn)出生動活潑的藝術風格，也可以展現(xiàn)出歷史斑駁的設計效果。
漢字作為一種語言，它天然是信息的載體，所以用漢字來設計的標志，一般來講傳遞信息是比較快速和準確的，風格也格外獨特。隨著人類社會的進步和發(fā)展，當今對標志設計的要求除了傳遞信息以外，更要使?jié)h字富有美感和寓意，還要體現(xiàn)企業(yè)單位的核心精神理念，因此在標志中使用的漢字，要重視觀賞性和藝術性，這就要求我們要進一步探索和研究漢字的特征和藝術變形的方法。
我們可以從一些優(yōu)秀的漢字標志設計作品中，分析出研究漢字在標志設計中最常用的幾種設計類型，以此來總結漢字在標志設計中的特點以及常用方法。
我們最常見到的就是直接用完整的漢字或詞語來組成標志作品。因為文字本身兼具傳達信息的功能，與此同時文字本身也是具有裝飾性的圖形圖案，因此這種類型的標志使用的頻率比較高，適用的范圍也比較廣。近些年，漢字的美術字的形式和種類越來越豐富了，每種美術字的藝術風格和應用領域各有不同。有時甚至可以直接用美術字作為標志設計的元素，或是在美術字的基礎之上稍作變形就能夠達到比較理想的藝術效果。另外，在設計的過程當中可以運用不同的字體和變換不同的排版方式，甚至可以直接使用書法毛筆字來表現(xiàn)。有很多傳統(tǒng)老字號的標志正是使用了此種類型的標志設計，給人的最直接的感受就是濃郁的傳統(tǒng)文化韻味，傳達的信息也比較準確。例如篆書與標志設計相結合，經(jīng)過設計師的精心設計，往往能夠體現(xiàn)出它的華貴、厚重以及深沉的歷史感。此種方法的運用，使得形式與內容更加完美的結合和統(tǒng)一。
另外，我們還可以利用漢字的寓意性來設計標志。寓意就是寄托或者是蘊含某種含義的意思，這也是漢字的特點之一。其實有很多漢字都有非常美好的寓意，如果我們在標志設計中直接使用這些文字，就會非常自然的給這個標志孕育出一種美好、吉祥的氣氛。此外，如果直接將具有吉祥含義的文字裝飾在標志上也是一種不錯的設計手法。此種方法運用得當?shù)脑?，可以達到一個意想不到的藝術效果。
還可以使用漢字的圖形化這一種設計方法。每個漢字都是通過筆畫構成的，我們可以為漢字進行一系列設計。采用設計過的漢字進行標志設計，不僅可以給人耳目一新的感覺，而且還能夠融入中國傳統(tǒng)文化元素，體現(xiàn)出濃厚的人文情懷。
除了上述三種方法以外，還可以使用漢字與外文字體相組合的技巧而設計的標志設計。在使用漢字設計標志同時，也沒有必要排斥外文字母，相反如果運用得當，能使二者有機地相組合在一起，這樣設計出來的標志中西合璧，既能體現(xiàn)出中國文化的傳統(tǒng)韻味的同時，也能夠體現(xiàn)出西方特有的異域情調，也是一種不錯的設計理念。具體的設計方法大體有以下幾種：第一是將漢字的某一部分或是某一個筆畫用外國文字替換，達到整體和諧，局部精彩的藝術效果。第二是把漢字和外國文字通過精心的排版等方式排列組合在一起，達到排版精美、現(xiàn)代感強烈的效果。
以漢字為元素設計的標志設計有眾多的優(yōu)點，但是并非沒有缺陷。既然漢字是一種語言，那么必定表示全世界只有一部分的人能夠識別和理解。如果一個漢字標志設計得非常精美，形式美感強烈、寓意豐富，但是如果受眾不認識中文漢字，也不能很好地理解中國傳統(tǒng)文化的精髓，那就根本看不懂這個漢字標志的'意思，更談不上明白體會其中的美好寓意了。這就是人們常說的因為文化背景的差異造成的對事物理解的不同，這也是以漢字為元素設計的標志設計運用中最明顯的缺陷之一，那么怎樣改進？有沒有方法能夠使不同文化背景的人們都能夠體會到其中的文化內涵，這也是設計師應該認真思考的問題。
此外，用漢字作為元素設計標志，還應該注意加強其現(xiàn)代感。根據(jù)觀察，現(xiàn)如今的標志設計主要是用于商業(yè)，所以不斷增強現(xiàn)代感非常的重要。標志設計不能單單借鑒傳統(tǒng)元素，更應該融入現(xiàn)代設計理念，使傳統(tǒng)文化在設計師的手中傳承傳統(tǒng)文明的血脈的同時，也綻放出現(xiàn)代文明的光芒。
綜上所述，在標志設計中運用漢字既能夠體現(xiàn)出現(xiàn)代精美，也可以表現(xiàn)出特有的古樸風韻。優(yōu)秀的漢字標志能夠直觀、生動、形象地表現(xiàn)出設計師想要表達的設計意圖的同時，也能夠體現(xiàn)出很高的藝術性以及民族性。中國的漢字是語言的同時，也是種深厚的民族藝術，我們應該努力將漢字中豐富的內涵與文化挖掘出來，為我們的標志設計所用，為我們的標志設計增輝，這無疑將會是一種擁有強大生命力的藝術形式，展現(xiàn)在世人面前的必將是兼具悠久歷史文化以及現(xiàn)代藝術特征的標志設計作品。只有這樣才能使我們的設計更加貼近生活，理念更加出彩。作為一名設計師，肩負著傳承中華文明的重擔的同時，不斷地學習和借鑒外來設計手法以及設計風格，使其更加完美。古今相溶，中外結合，放眼未來，與時共進，讓我們的漢字在社會發(fā)展中，發(fā)揮出更加突出的貢獻。
參考文獻：
[3]李強.漢字在現(xiàn)代標志設計中的應用研究[d].西北大學，2010.
三復手法論文篇六
文字是記載歷史、積淀文化的視覺語言,是人類思想情感的圖畫形式。文字的發(fā)展變化既是文化發(fā)展的需要,也是人的審美感受和視覺感知不斷抽象化和符號化的過程。觀看文字發(fā)展史,就像閱讀一部視覺藝術史,不同階段的文字圖像反映出了特定時期文字符號各具特色的設計與創(chuàng)造。
作為中國本土的文化和視覺語言——漢字最能代表東方的藝術文化與特色,是中國文化幾千年傳承的最重要載體。世界其他很多國家同樣也有著悠久的歷史,但因文字的斷代而留下諸多歷史謎團和永遠的遺憾。漢字的發(fā)展過程經(jīng)歷了象形文、甲骨文、金文、篆書、隸書、草書、楷書和現(xiàn)代美術字藝術字體等幾個連續(xù)的演變階段。由漢字延伸出來的藝術,除了書法篆刻藝術外,繪畫藝術、詩詞歌賦、語言表達和交流等都不同程度地受到影響。
一、漢字——傳達視覺藝術信息的符號。
漢字經(jīng)過長期的演變與發(fā)展,越來越多地蘊含了人們的情感因素和審美意蘊,其表意性、象形性、表情性、和諧性、審美性等方面深刻地體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)造型藝術的發(fā)展。以形寫意,以意表情,字畫同源,漢字成為一種特殊的藝術體系。
從文字的發(fā)展歷程來看,整個文字系統(tǒng)是以象形字為基礎的,其次才有指事字、會意字和形聲字,其中以象形、會意和指事方法為早期出現(xiàn),形聲則是成熟階段。
從廣義視覺角度來看,任何文字字體都具有豐富的圖像性。這種圖像性體現(xiàn)在文字的結構、造形與筆畫之中。圖像性已經(jīng)使?jié)h字成為圖形中最為精彩的元素,它積淀了人類文明的諸多特征,包括人們的審美、感觀及心理特征等。
現(xiàn)代設計中的漢字設計,是作為傳達信息的符號與表現(xiàn)對象之間的形式關系,不僅僅是字體造型,兼有內在含義基礎加入藝術的視覺元素進行處理,生動形象地表達了文字的深層含義。文字設計是以研究字體的合理造型結構(點畫、字架)、字形之間的有機聯(lián)系(字距、行間),以及文字的編排為基礎內容,還包括字形提煉、編排醞釀、情調確立、構圖想象和表現(xiàn)形式的選擇等一系列形象思維創(chuàng)造的過程。
二、漢字的裝飾設計演變。
我國漢字的裝飾歷史,最初可以追溯到夏商周時期的青銅器。那時的青銅器是奴隸主和封建主的各種生活用品,也有一些祭祀的物品,上面最早出現(xiàn)了文字裝飾。
漢字的裝飾演變到了春秋時期,其特點是強力的裝飾感和趣味性。如當時比較有代表性的鳥蟲體,就是將基本筆畫做出鳥型等的樣式,裝飾感強。漢字字體發(fā)展到漢末,出現(xiàn)了瓦當字體,瓦當是古代建筑裝飾中的一種獨特形式,這種文字主要特點是結構勻稱整齊,在當時很盛行。再到后來,漢字經(jīng)歷了書法藝術各種字體的傳承演變,已經(jīng)逐漸形成了獨具東方特色的裝飾書寫文化,其魅力之強大,為世界各國所共識。
漢字裝飾手法很多,設計中常用的就有16種,比如筆畫共用、本體裝飾、聯(lián)想裝飾、投影等。在實際設計當中,設計師常常根據(jù)文字的具體內涵去創(chuàng)意設計。
目前,圖形文字作為我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化運用在標志設計、廣告招貼設計、書籍裝幀設計等方面已經(jīng)相當普遍。筆者就以中國書法藝術為素材提取設計元素,設計了3組標志。
酒店標志(圖1):書法字體由洛陽書法家李進學題詞,標志的主體是漢字書法的“金”字,具有強烈的地域特點和獨特的個性,內涵豐富、有力,突出了企業(yè)的中國文化精神內涵。背景為金色的朝陽和紅色的地平線,預示著酒店深厚的歷史文化底蘊和企業(yè)的文化凝聚力;飽滿而穩(wěn)重的漢字結合圖形細膩的外形,體現(xiàn)出酒店的尊貴與品質感。標志形態(tài)古樸真實,含義明晰,并具有較強的識別性。
河南省第三屆工業(yè)設計展標志(圖2):同樣是以漢字“河”為基礎元素,以書法為表現(xiàn)手法來進行設計的。這一漢字書法的“河”蘊涵“三水”,表達了洛陽的地域特色,即“母親河——黃河、洛河和伊水”的三水結合,即“第三屆”涵義圖形。這一標志體現(xiàn)了河南省第三屆工業(yè)設計展以人為本的積極追求。標志以黃色為主色調,富有生命活力,其造型充滿了向上、升騰、明快的動感和意蘊,抒發(fā)了工業(yè)設計專業(yè)的可持續(xù)發(fā)展的創(chuàng)造激情和弘揚傳統(tǒng)文化的不懈努力。
河南科技大學第六屆運動會會徽(圖3):會徽主體以書法字體“6”為視覺語言,并用自由的筆法將其勾畫出馳騁賽場的運動健兒,以象征“更高、更快、更強”奧運精神;整個圖案以紅、藍為基礎色,紅色象征熱烈、歡樂、激情,寓意美好的明天;藍色體現(xiàn)青春、希望、活力。顏色的搭配運用,充分體現(xiàn)出體育競技項目的豐富多彩,也很好地預示著河南科技大學第六屆運動會極具觀賞性。會徽整體造型簡潔、筆觸輕松、色彩明快,充分體現(xiàn)了活力、動感,傳達出了學校運動會的豐富內涵。
結語。
在社會經(jīng)濟、文化藝術一體化發(fā)展的今天,漢字發(fā)展和漢字設計傳承面臨著巨大挑戰(zhàn)。我們要把挑戰(zhàn)看成是一種機遇,站在一個更高的角度,去認識和理解漢字的創(chuàng)造和發(fā)展,挖掘無盡的想象力和創(chuàng)造力,為現(xiàn)代設計藝術提供更高的學術價值和參考價值,為中國的漢字發(fā)展、漢字設計和藝術設計教育做出更大貢獻。
三復手法論文篇七
考生首先要看懂圖片包含的內容，根據(jù)題目的要求考慮是否需要給出標題。本題中并沒有要求寫標題，考生可以根據(jù)自己是否有把握來選擇是否要寫標題，專家提醒考生，一個好的標題可以起到畫龍點睛的作用，但如果沒有把握就不要寫，避免畫蛇添足。經(jīng)過審題。
這是寫作重要的部分。考生可以根據(jù)自己對人類社會、對日常生活的觀察或自身的親身感受來做出不同的解釋。比如04年的典型圖片作文，起點又是終點，考生可以用辯證的觀點，說明世上的任何事物都是向前發(fā)展的，不斷更替的。就像長跑比賽一樣有終點，一旦到達終點，又有一個新的起點。也可以理解為人類的歷史就是這樣不斷奮勇向前的。
其實這樣的實例是很多的。再以上文提到的例題來說，大家就可以寫人類對某一自然現(xiàn)象的理解取得了突破性進展，如基因的發(fā)現(xiàn)解答了生物遺傳之謎，同時又標志著動物克隆的一個新起點我國神州五號飛船勝利返航到達終點，同時也意味著我國太空探索領域的新起點。再近一點，經(jīng)過4年的緊張學習，我們的大學時代即將到達終點而從另一方面看，無論我們考上研究生還是投身于社會，未來的歲月對我們來說都是一個新的起點等。
考試的時間有限，或許你沒有足夠的時間來寫打草稿，但即使時間緊迫，你也要列個提綱，至少把關鍵詞或主題句子寫一下，這樣才能有個完整的思路和規(guī)劃，你的作文才算是有個中心意思，即使有偏離主題的現(xiàn)象也能即使糾正，因為你旁邊有個提綱在時刻提醒著你，讓你不至于離題太遠。專家提醒考生，大家千萬不要拿起筆來就往答題卡上寫，萬一一個不注意寫偏題，想改就難了。
三復手法論文篇八
進入初三后，同學們將會接觸一門新的基礎自然科學———化學。在短短的一年時間里，同學們將會學習一些化學的基本知識，掌握一些化學實驗的基本技能，同時還要應付大大小小的考試。那么，為迎接中考，同學們應該如何學好化學這門功課呢？就此問題，記者采訪了省會25中的任勝利老師。任老師說，萬事開頭難，對于化學這門課的學習，同學們只要早起步，起好步，以后學習起來就比較順利了。
任老師說，現(xiàn)在正值暑假，同學們可利用開學前的這段時間，對化學課本進行翻閱，了解一些基本的化學概念，熟悉一些化學實驗的基本操作。化學是“理科中的文科”，因此記憶的東西比較多，尤其是剛開始接觸化學時，需要同學們掌握的基本概念和知識點較多，這就要求同學們去扎實記憶，為以后的學習打下好的基礎。
開學后，同學們學習化學，可以在老師的帶領下，隨著教學的進度往前走。這個時候，最重要的就是認真聽講，把每堂課的知識點都弄明白。功在課堂，利在課后，如果在課堂上能基本掌握所學的'基礎知識和技能 初中化學，課后復習和做作業(yè)都不會發(fā)生困難；如果上課時不注意聽講，當堂沒聽懂，在課堂上幾分鐘就能解決的問題，課后可能要花費幾倍的時間才能補上。因此，同學們在課堂上集中精力聽好每一堂課，是學好化學的關鍵。聽課時，一定要聚精會神，集中注意力，不但要認真聽老師的講解，還要特別注意老師講課的思路和反復強調的重點及難點。邊聽課邊記筆記，遇到?jīng)]有聽明白或沒記下來的地方要做些記號，課后及時請教老師或同學。
化學是一門以實驗為基礎的學科。觀察老師演示實驗的操作、現(xiàn)象，獨立地做好學生實驗，上好實驗課，是學好化學的基礎。
首先，同學們在課堂上要認真觀察老師所做的每一個演示實驗的操作和實驗現(xiàn)象?；瘜W實驗是很生動、很直觀的，實驗中千變萬化的現(xiàn)象最能激發(fā)學生的興趣，但如果同學們只圖看熱鬧，光看現(xiàn)象，不動腦子思考，看完了不知道是怎么回事，無助于學習的提高，所以，觀察要有明確的目的，目的明確了才能抓住觀察的重點。
其次，要上好學生實驗課，課前必須進行預習，明確實驗目的、實驗原理和操作步驟。進行實驗時，自己要親自動手，不做旁觀者，要認真做好實驗內容里所安排的每一個實驗，在實驗過程中要集中注意力，嚴格按實驗要求操作，對實驗過程中出現(xiàn)的各種現(xiàn)象，要耐心細致地觀察，認真思考，準確如實地記錄。
任老師提醒新一屆初三生，對于化學的學習，同學們應報著平常心去學習，沒必要有畏難情緒。興趣是最好的老師，同學們可以觀察生活中出現(xiàn)的各種化學現(xiàn)象，然后用所學化學知識去解釋，只要有足夠的興趣，學好化學并不難！
三復手法論文篇九
論文摘要：建筑不僅僅是人類居住的場所，在社會的發(fā)展中經(jīng)過歷史的積淀，建筑已經(jīng)成為中國文化的物質載體。中國建筑不僅具有自己獨特的建筑風格也形成丁獨特的建筑文化。本文對于中國的傳統(tǒng)建筑做了簡單的介紹并對傳統(tǒng)建筑文化進行了分析。
建筑是人們用木材等建筑材料來構建的供人居住和使用的場所。從這個定義上看建筑的范圍包括諸如居住場所、橋梁、公共建筑甚至園林等。在歷史的發(fā)展和沉淀中，建筑已經(jīng)不僅僅是現(xiàn)實存在的建筑，它已經(jīng)擁有了深厚的文化內涵，成為人類眾多文化的組成部分，而且以其物質存在的長久性記錄了不同民族、地區(qū)國家的發(fā)展歷程，成為了人類文明的紀念塔。
從建筑的文化本質而言建筑是人類創(chuàng)造的物質文明和精神文明的集合，他以自己獨有的形式揭示一定的審美觀念和出世原則。既能夠反映出時代特征又具有濃厚的民族烙印。我們甚至可以認為建筑是一種物質化的民族精神和民族哲學。
中國建筑作為中國文化的物質載體和中華民族物質化存在，必然有著與西方不同的建筑風格和特點，并以其發(fā)展中獨特的形質格局，超拔的內容體系而流放異彩為人矚目。從理念上看中國建筑有著濃厚的天人合.的時空又見念和和諧精神，而在建筑布局上則有著濃厚的以皇權為中心的到建倫理藥直德觀念?？梢哉f中國的建筑滲透中國的傳統(tǒng)文化和民族精神。
“天人合一”這一思想，貫穿了中國哲學并影響中華民族的審美觀念，因此在中國的建筑中也帶有濃厚的追求天地人三者和諧為一的天人合一意識。李約瑟曾經(jīng)說過:“中國建筑總是與自然調和，而不反大自然”。然而這種天人合一的建筑意識在具體的建筑過程中又和具體的儒釋道文化結合起來。因此，儒釋道具體的天人合一觀念才對中國的建筑產(chǎn)生了重大的影響。
在具體的建筑過程中儒釋道三家的天人合一觀念有著具體區(qū)別:儒家將自己主導的倫教綱常思想融人到建筑理念當中，尤其是在宗廟的建筑中有著嚴格的要求和限制;佛教則是將自己的教義融人到佛教建筑之中;道家將自己的返璞歸真的自然意識融人到建筑理念當中，在這種思想主導下建立的建筑意在追求天(自然)人合一境界，因此道家對于中國建筑最大的影響主要是在園林方面，然而這種思想和今天在郊區(qū)建立遠離大都市喧囂的郊區(qū)別墅有著很大的相同之處。然而在民間的建筑中又有著自己的主導思想，通俗的講民間建筑有著濃厚的風水意識，用較為專業(yè)的術語則是堪輿之術。長期以來我們都把這種思想看做封建迷信，然而在堪輿之術里面涵蓋著濃厚的天人合一意識，甚至可以認為堪輿之術的本質就是通過一些行為和建筑來實現(xiàn)天人合一。
通過這些分析，可以得出這樣的結論，即:天人合一，是中國傳統(tǒng)建筑文化的審美精神，也就是中國傳統(tǒng)建筑的文化內涵。
在具體的布局中中國建筑有著自身的特點和風格，中國建筑大多是講究中軸對稱的平面布局和秩序井然的倫理營構，以組群布局的方式在平面上展開，形成中華傳統(tǒng)建筑的尚大性格。眾多的建筑聚集在一起，看似凌亂的建筑群體中卻有著嚴格結構布局。占據(jù)中心位置的無疑是地位最高影響最大的建筑，其余的建筑圍繞著中心建筑而建。這種理念和中國的儒家思想結合就使得中國的建筑群整體與局部相結合，使得中國的建筑具有強烈的文化意味。當這種布局思想和堪輿之學相結合時，就使得我國的建筑既具有濃厚的使用精神又滲透著中國人的宇宙觀、人生觀和審美理想，充滿了既理性又浪漫的藝術精神，展現(xiàn)了中華古民的無比智慧和獨特風采，也展現(xiàn)了中華傳統(tǒng)建筑的強烈個性和藝術魅力。
向西方學習是必不可免的，因為現(xiàn)代建筑設計方面中國的建筑設計總體水平確實不如西方，學習固然重要，然而在學習的過程中要有所選擇不能一味的照搬，要和中國的文化接軌。其次，在學習的同時還要保存?zhèn)鹘y(tǒng)建筑文化的精髓，要使中國的傳統(tǒng)文化要與現(xiàn)代社會相結合。
我國的傳統(tǒng)建筑不僅受到了西方建筑文化的沖擊更受到了現(xiàn)代社會文化的沖擊。當社會向市場化、世俗化轉變之時，建筑從過去更為重視具有恒久價值的審美感受、意識形態(tài)的超越性力量、統(tǒng)治者的意志和權威，以及精英階層的文化趣味，轉為重視和強調現(xiàn)實的功利、即時需要、時尚潮流等等。建筑也就從文化和物質的結合體變成了一種商業(yè)行為。這種變化更大的體現(xiàn)在城市建筑上面，豐富多彩的傳統(tǒng)城市建筑被磁磚貼面、藍玻璃的現(xiàn)代建筑所取代。建筑在變的世俗化的同時也越來越重視它形式功能實用性功能受到忽視，城市建筑中的廣場就是最好的代表。然而建筑本身就不是孤立的存在，它和社會、自然相結合，構成了獨特的建筑文化，因此建筑文化從其本質而言也是一種環(huán)境文化。在這種建筑理念的指導之下，建筑不僅要具有形式上的功能更要有實用性的功能。因此，伴隨社會世俗化而進行的建筑世俗化在扼殺著建筑的本質，當然也在侵蝕著中國傳統(tǒng)建筑文化。
面隊這樣的狀況我們不得不思考我們的建筑究竟要走向何方，我們的傳統(tǒng)建筑文化還能夠支撐多久的浸蝕。城市建設的同時形式性功能固然是一個重要的因素，它牽扯到城市形象，然而我們也不能忽視使用性因為使用才是建筑最本質的功能。要把傳統(tǒng)建筑文化和今天的城市建設完整的結合起來。最求現(xiàn)代與傳統(tǒng)，典雅與華麗相結合的建筑形式。將傳統(tǒng)建筑文化與現(xiàn)代社會結合。
相信不久的將來我國的建筑事業(yè)會取得更大的發(fā)展，我國的建筑文化也會愈加豐富多彩。
三復手法論文篇十
隨著戲曲觀眾審美情緒和藝術品位的提高,傳統(tǒng)戲曲在歌舞等多種藝術形式的沖擊下,面臨更加嚴酷的挑戰(zhàn)。臉譜色彩設計風格不得不考慮大眾對色彩的審美和選擇,從而轉向更具吸引力和表現(xiàn)力的華麗典雅風格。
第一,色彩運用更加精細、考究。清代宮廷戲曲的臉譜設計對此后的色彩風格產(chǎn)生了深刻的影響。戲曲人物從服裝、配飾到面部造型,都趨于復雜和華麗,繪制線條的手法和涂抹色塊的技藝也更加高超,不再是簡單粗暴的整臉涂面,而是劃分為幾個部分的精細操作。如在韓樂卿的臉譜色彩設計中,設計師更加重視漸變色的襯托,另一角色錢金福的臉譜色彩則采用了繁而不亂的點妝式手法,使色彩銜接更加精致、自然。
第二,使用色調更加豐富、多元。華麗典雅風格的精致還體現(xiàn)在不同角色采用不同的色調上。戲曲中生、旦、凈、末、丑各個行當對臉譜色彩的要求不盡相同,生、旦多采用白、黃色調,凈角和末角多用紅、紫、金色調,而丑角則多用黑、藍色調。根據(jù)臉譜譜式調整色彩色調,使華麗之風明暗相生、鮮而不艷,寫意傳神的勾勒戲曲人物特征,是這一色彩設計風格的核心所在。
第三,審美尺度變化和設計師個性的融合。與猙獰狂野的原始風格不同,華麗風格更注重審美效果和感染力,試圖用明艷的色彩吸引觀眾。華麗典雅風格之下還細分成宮廷風格、少數(shù)民族風格和民間風格,同時色彩運用的手法和勾勒技藝也呈現(xiàn)出許多流派。
二、素凈質樸的臉譜色彩設計風格。
素凈質樸的色彩風格起源于唐代軍戲的“參軍”與“蒼鶻”,并在宋金時期的雜劇中達到鼎盛。主要以粉墨化妝手法為基礎,色彩淡雅、清新,有的臉譜設計甚至依稀可見演員的面部底色。這一風格的最大特點是擺脫了“面具式”的臉譜繪色手法。隨著色彩原料的創(chuàng)新,臉譜涂色使用的顏料材質不再那么厚重,更多輕薄、剔透的色質原料受到了設計師們的青睞,為“花面化妝”技法的盛行創(chuàng)造了前提和基礎。最著名的“大面”戲曲《蘭陵王入陣曲》中,傳統(tǒng)的厚重涂面臉譜設計被清麗質樸的勾勒描摹所取代,蘭陵王美男子的形象更加鮮明,與面具殺敵之時的妝容形成鮮明對比,增強了戲曲的對比效果。主色與間色的搭配與區(qū)分是素凈質樸風格的又一大進步和特色。與華麗的宮廷妝容不同,素凈質樸的色彩風格更細致地區(qū)分了眉眼之間的界限,主色為主間色相輔的原則更加突出,明暗或濃淡都有固定的搭配,整個臉譜妝容更加和諧、清晰,人物臉譜也更具古拙之美。值得稱道的是,素凈質樸的臉譜色彩設計風格擺脫了華而不實,但色彩運用并不單調,除了常用的紅、黑、白之外,綠色、藍色和黃色也衍生出不同的濃淡色調。這種風格之下的色彩變化主要集中在眉眼和雙頰部分,輕薄的色度為漸變提供了更為廣闊的空間,真正實現(xiàn)了臉譜色彩的多樣化,帶給觀眾清麗脫俗、賞心悅目的視覺享受。
三、戲曲臉譜色彩設計的基本手法。
由于人面部的特殊材質和色彩原料的局限性,臉譜繪制的手法往往具有相似性,最常見的是色調和諧法、夸張渲染法、色度對比法三大基本手法。
(一)色調和諧法。
戲曲臉譜色彩運用的'風格和技法往往需要隨著人物個性、表演而變化,即臉譜的主體色調要與人物造型、故事背景和諧統(tǒng)一,這是臉譜設計的基礎手法,也是其他手法運用的前提。丑角的造型整體設計簡單,多為黑白或藍白色相間的布衣,因此臉譜色彩也應以簡樸為主色調,過于華麗、復雜的色彩反而顯得累贅違和。在專業(yè)領域丑角的臉譜俗稱三花臉,主要將白色與粉紅色的顏料涂抹在鼻子周圍,其他部分保持原色;與丑角相比,凈角的臉譜色彩要復雜得多,色調布局多達上百種,能夠看出色彩運用的多姿多彩?？偠灾?每一種戲曲行當?shù)哪樧V色彩都有其特定的基調和規(guī)律,昆劇繪法柔和、祁陽戲著色粗獷因此涂面時應保持臉譜色調與戲曲人物的統(tǒng)一和協(xié)調。
(二)夸張渲染法。
戲曲故事和其中的人物形象有的來源于民間傳說,有的植根于歷史文獻記載,還有的是口口相傳的傳奇故事。與考據(jù)史料不同,具備天馬行空、夸張變形的天然特質,使色彩勾勒出的臉譜更具欣賞價值?？鋸堜秩痉ň褪且詺v史或傳說為范本,運用色彩的明暗對比、強弱漸變或色塊延伸,盡量放大戲曲角色的特征,以實現(xiàn)突出人物性格形象和心理特征的目的。如紅臉關羽的色彩基調來源于史書記載,但在戲曲舞臺設計時將面龐的紅色刻畫為“面如重棗”,遠遠超出了正常的膚色范圍,但卻更生動形象地突出了關公的剛正、嚴肅特質。另外,使用夸張渲染法要特別注意“度”的把握,要源于生活又高于生活,切忌天馬行空或全盤適用,應在符合人物特征的限度內增強表現(xiàn)力。
(三)色度對比法。
色度對比法是色彩設計中又一重要手法,它主要通過色彩明度、純度、暗度的搭配和反差來突出對比效果,呈現(xiàn)出色塊的不同配列組合。這一手法主要有兩種表現(xiàn)形式:黑白對比和冷暖色系對比。黑白對比的運用典范是包拯臉譜色彩的塑造,扭曲的白色眉毛與白色月牙突出在黑色的整臉中,顯得十分矚目,使包公形象更加莊嚴、公正;冷暖色系對比的代表性戲曲作品是《鎖五龍》中的單雄信,該人物臉譜主色為藍色,而法令紋、眉毛卻被涂成了鮮明的紅色,形成了冷暖色調的強烈反差,反映了該角色暴戾的個性特征。此外,運用色度對比法的關鍵還在于對色塊面積的把握,相對比的色彩在臉譜上的著色面積要保持近似甚至相等,如此呈現(xiàn)出來的色彩效果才會和諧,符合一般大眾的視覺感受規(guī)律。
四、結語。
戲曲臉譜的色彩風格經(jīng)歷了一個嬗變的過程,最終形成了穩(wěn)定的三大風格特征。其色彩運用規(guī)律和特征蘊含戲曲的民間性與娛樂性,也反映著中華文化對“真”“善”“美”和“正義”的追求。通過對臉譜色彩設計風格和手法的深入了解,可以幫助人們對色彩語言和色彩文化有一個更加鮮明的認識,從而在一定程度上推動戲曲藝術的創(chuàng)新與發(fā)展。
三復手法論文篇十一
一、當代餐飲空間“扮酷”設計的表現(xiàn)。
（一）“扮酷”的空間形態(tài)設計。
當代餐飲空間的空間形態(tài)不再刻意追求方方正正的效果，而是尋求變化與突破。北京陽光廣場的“俏江南”的大庭空間挑高兩層，布置散座就餐區(qū)，空間開闊氣派。但最特別的還是大廳中點綴的白色帳篷（其實為餐廳的包間），這些帳篷下部立方體3米高左右收攏，白色復合材料作為“帳篷布”，燈光亮起，影影綽綽，很有意思。如此大空間中含小空間的層層布置讓人感覺到室內室外空間的交流互通，給餐飲空間帶來了活躍的因素。另有“新都里無二”，它沒有將入口設置在沿街邊上，而是深深地隱藏在特意營造的竹林幽徑之后，看似低調的入口空間處理卻是闊綽的手法，以大方的空間處理，換來消費者的審美愉悅。其大廳周邊散座區(qū)運用了臺階，使大廳中央?yún)^(qū)的地面略低。這樣處理不僅豐富了空間的層次，還營造了中央?yún)^(qū)一種特別的尊貴感。
（二）“扮酷”的尺度設計。
尺度是室內設計中的重要問題。尺度設計也是具體而細致的工作。在“扮酷”設計中，尺度也作為設計者借以發(fā)揮的元素，在空間中創(chuàng)造出獨特的感受。在重慶南濱路上，“順風123”旗艦店的設計中采用了大量小尺寸的鐵藝鑄件和面磚來裝飾室內的柱體、墻體和入口構架，同時又運用了留白的手法，讓形式尺度的大小對比拓展空間深度、廣度?！吧虾Ｈг骸币粚釉O置有雅間，圍合雅間所用屏風的木條柵尺寸是加大了的，配以統(tǒng)一的深褐色，將雅間扮得像個牢籠，與眾不同，“很酷”。同樣，“扮酷”設計還反映在家私、燈具等細節(jié)的設計上?！疤K荷天地”中陳列了巨大的燈柱?！胺劭帷钡奶炫锊贾昧顺山M的大尺寸燈籠?！白显栖帯辈捎昧爽F(xiàn)代主義超高靠背的座椅。它們形成的視覺沖擊勝于實際的使用功能，具有強烈的美感。
（三）“扮酷”的形式符號設計。
形式符號的選擇運用直接影響著室內設計的面貌，反映空間的文化感與審美取向，這也是最有傳統(tǒng)資源可挖掘的部分之一。就形式符號的設計中，“扮酷”的特點體現(xiàn)在創(chuàng)新運用傳統(tǒng)形式符號。這些符號中有具體的圖案、紋樣、九宮格，有一些抽象的幾何形，也有具體的物件等。在“蘇荷天地”中，原本鋪在民居建筑屋頂?shù)男∏嗤弑黄龅搅藟ι希駠嬛惺幯牟y。傳統(tǒng)的視覺形式符號在空間中錯置后，保留了原有的審美記憶，同時又產(chǎn)生了新的視覺美感。在“鹿港小鎮(zhèn)”和北京陽光廣場“俏江南”中都采用了珠簾，前者是用來分割空間，產(chǎn)生溫馨的氛圍；后者用來軟化墻立面，產(chǎn)生虛實空間的'對比。同樣的珠簾，不同的運用，都是抓住了珠簾這個符號“親和”的特質。在“三千院”中，設計師索性直接用上了老屋拆下的木柱木梁，結合鋼與玻璃構建了一個富有傳統(tǒng)韻味而又現(xiàn)代感十足的空間環(huán)境?！绊橈L123”的設計中，我們也運用了云紋、萬字格等傳統(tǒng)圖案與整體的空間融合，達到一種古意猶新的感覺。
（四）“扮酷”的色彩效果。
在室內設計中，色彩是最有感染力，最能烘托氣氛的因素?！鞍缈帷钡纳市Ч辉倏贪宓刈裱{適合中餐、熱飲，冷調適合西餐、冷飲的程式。它們因各自不同的主題配置不同的色彩效果，或強烈而夸張，或含蓄而清冷?！胺劭帷贝髲d中充斥著無處不在的妖媚的粉色，在粉綠、金色和黑色的點綴下，俗而不惡?！皭凵?046私家精品菜館”則在整個空間中配置紅色，個性張揚。“順風123”室內的色彩效果以深紫色為底，青灰色調和，金黃為亮點，富貴大氣?！安乜帷钡乃{色調大廳讓人似乎置身于展示空間一般?！拔炂摺笨臻g的色彩效果是回復陽光和燈光的本質，體現(xiàn)白晝時的清麗、暮晚間的溫暖。
（五）“扮酷”的材質運用。
通常材質的運用最能體現(xiàn)時代感。“扮酷”設計在材質運用上自然也別具匠心。在保留了傳統(tǒng)本質的運用基礎上，大量采用金屬、玻璃、鏡面及復合材料與各種石材、混凝土、織物的組合形式應用于餐飲空間的入口、隔斷、樓梯和通道中。如：鏡面運用?！办趴帷敝袎α⒚娴溺R面分割；“蘇荷天地”圓形鏡面與小青瓦的組合；“g3”衛(wèi)生間部分的全鏡面裝飾。這些似這真似幻的效果帶給消費者的卻分別是多一種視角的可能，多一種懷舊的同時與一場虛驚。又如金屬的運用?！榜妨比肟谔幗饘俚墓鉂膳c水泥抹灰面的青灰色的組合顯出一派清傲的風骨。
（六）“扮酷”的燈光設計。
燈光的設計常給人感覺技術性很強。但在“扮酷”設計中，燈光的設計卻感覺自然而靈動，沒有主光、輔光、補光的概念，有的只是需要，只是感覺，就像“穹六”、“螢七”如月光般的燈光設計、“火源”洗手間走廊那“樹影婆娑”的設計和“炫酷”吧臺上方的“流星雨”般的設計。它在與色彩、材質的呼應中提升了空間的整體價值。
二、“扮酷”設計在餐飲空間中起到的作用。
當代餐飲空間集餐飲，聚會，休閑娛樂等多種功能于一體，既是公共社交空間，又同時要滿足個性化的需求。當代餐飲空間設計除了要為滿足功能而劃分空間、組織功能、配備設施外，還要為打造形象，有利于經(jīng)營追求形式風格?！鞍缈帷痹O計主要是在形式風格方面給餐飲空間以影響，起到樹立形象，提升品質，有利經(jīng)營的作用。
（一）各個方面、種種手法的“扮酷”設計。
首先是創(chuàng)造了突出的個性。無論是空間形態(tài)的開合、形式符號的獨特、色彩效果的繽紛還是其他方面的不俗都是在尋求個性空間體驗，以此來確定該餐飲空間存在的理由和消費者去嘗試的價值。
（二）看似簡單作秀的“扮酷”設計中。
從空間動線規(guī)劃到夸張的色彩運用，到圖案尺寸的確定，等等，其實都經(jīng)過了細致的功能性和形式感的推敲，“扮酷”設計提升了空間品質。
（三）“扮酷”設計突出了餐飲空間的個性。
提升了它的空間品質。為餐飲業(yè)經(jīng)營者創(chuàng)造了除直接產(chǎn)品（菜品、飲品）外的最重要的附加值，有利于其良性的發(fā)展。
三、結語。
圍繞當代餐飲空間設計的“扮酷”的主題，分析了“扮酷”設計及其在餐飲空間設計中的表現(xiàn)和起到的作用，說明在當代餐飲空間設計中“扮酷”存在的必然性?！鞍缈帷痹O計的存在并不能成立為一種當代設計風格，但它代表了一個時代或是一個時期的社會文化特征。因此，本文中并未將其作為獨立的設計風格總結，僅僅初步描述了其表征和現(xiàn)狀，希望能作為一個時期設計現(xiàn)象和自己設計中的的記錄。
三復手法論文篇十二
摘要：中國傳統(tǒng)文化博大精深，其歷史內涵較為豐富.隨著歷史的變遷,給現(xiàn)代人留下了豐厚的文化遺產(chǎn)，而獨有的漢字文化就是文化遺產(chǎn)中的重要部分.漢字承載著悠久的中國歷史和古人的才學，同時也是中華民族不可多得的文化遺產(chǎn).漢字文化經(jīng)歷了數(shù)千年的流傳，造就了它與身俱來的藝術特性.因而在當代標志設計中利用它替代了許多的造型元素，從而展現(xiàn)出不一樣的東方魅力.伴隨著社會的改變，漢字文化將以特有的藝術天性，弘揚中華民族的藝術特色和年代精神相融合，創(chuàng)作出即蘊含民族文化又富有時代感的漢字標志設計.
關鍵詞：中國傳統(tǒng)文化；漢字文化；當代標志設計。
現(xiàn)如今設計者的社會已經(jīng)成為一個信息社會，標志則成為了人們表達訊息的一個主要手段，它不僅含意深刻、構思巧妙、簡單明了、代表性強，同時還具備巨大的視覺表達能力.目前伴隨著全球經(jīng)濟一體化的快速發(fā)展，拉丁文字開始了大規(guī)模的使用.從日常的生活中可以看到，標志設計的好壞是能夠體現(xiàn)一個企業(yè)品牌和形象的.無論是什么行業(yè)、從事任何事業(yè)，他們都將自己的標志中添加英文內容，從而體現(xiàn)其是具有跨國意義的公司企業(yè).而與之相比起來，漢字在標志設計中的運用卻顯得貧乏，甚至少之又少，所以中國的設計師，需要多加的運用漢字文化，啟發(fā)人們對漢字的回憶和領悟，將其融入到設計者的標志設計中去.在現(xiàn)代社會標志設計的種類繁多，可以利用不同的形態(tài)使?jié)h字標志的自身特色也隨之增加，融入漢字的標志設計也成為當今世界的一個發(fā)展趨向和新動向.
1漢字的由來和延續(xù)。
1.1中國漢字的變化在長期的考古探索中，距離今天數(shù)千年的石器時期仰韶文化遺址發(fā)現(xiàn)了大量的珍稀陶瓷，設計者在這些陶器上發(fā)現(xiàn)了一些類似文字的刻畫和彩繪符號，它們的出現(xiàn)成為了漢字的起源，經(jīng)過大量的考古探索發(fā)現(xiàn)，能夠計算出，在夏代的前期是漢字出現(xiàn)的時期，距離現(xiàn)在大概有40的歷史.春秋時期后的戰(zhàn)國時期，各國諸侯相繼爭霸，當時的各國在漢字上未能統(tǒng)一，所以在這種情況下，往往一個詞語會出現(xiàn)多種或不同的表達和含義，所以造成了交流困難.在秦始皇統(tǒng)一六國以后，他將小篆作為全國統(tǒng)一文字并實施，把之前不必要的麻煩變的一目了然，但是還是會有不足之處.跟隨著歷史的變革，逐漸出現(xiàn)了隸書這種字體.從而到了魏晉時期，楷書這樣的新式字體被人們創(chuàng)建出來，并且在視覺上更加簡潔明了，賞心悅目.楷書這一字體正式以方塊的形式將漢字結構化，從而又出現(xiàn)了結構式.1.2漢字具有的深層意義隨著時代的發(fā)展，漢字也有著根本的變化，從原來的繁體字逐漸演變?yōu)楣P畫簡單的簡體字，形成了更加全面的字體結構，從而它的符號性質也得以改變.漢字同時也擁有非常特殊的表達方式.它的組成方式和“六書”是緊密相連的，所謂“六書”就是象形、指事、會意、形聲、假借、轉注，其中最主要的形象特征就是象形.象形是通過臨摹大自然里的事物，再通過一些概括的手法將之提取而來的，漢字的魅力就體現(xiàn)在可以運用簡潔的筆畫來展現(xiàn)它的藝術特征，同時也可以從書寫方法上來表現(xiàn)中華民族的傳統(tǒng)文化精神.
2.1漢字成為標志的演變過程標志作為物體自身的代表符號.它把這種簡單、易懂被人們記憶的事物形象、符號文字、和圖案圖畫演變成直接的語言特征，不僅可以表達、替換也能表述其意義、表達感情和命令等等一系列的動作.在設計者平時的生活中這些標志都是擁有自身的價值的，例如商場這些公共場合的標志、道路警示標志、還有大多的商品標志等等.標志本身可以從不一樣的角度來表達人們之間的交流還有人與物之間的聯(lián)系，同時也提高了我國文化、經(jīng)濟、政治的高速進展，保護了大家的利益.最初的標志可以追溯到遠古時期的圖騰文案，在古埃及時期就發(fā)現(xiàn)了一些象形文字的圖案和標志.在古希臘前期，人們早已開始運用標志，同時在古羅馬和龐貝、巴勒斯坦這些古國的建筑里設計者可以找尋到一些標志，它們是專有的.設計者會發(fā)現(xiàn)在南京的明城墻上每一塊的城磚上都會有建造者的姓名和住址，雖然這些不是特有的，但是同樣具有一定標志性.在我國古代，人們早已有了自己的專有標志，與其他人進行著區(qū)分.造紙在不同時期也有其不同的標志，比如唐代在紙上就出現(xiàn)了紋路，在宋代商品標志也得以運用，他們更將漢字作為標志也是常見的顯現(xiàn)，例如各個商鋪前直接以一個字作為商標.2.2標志與漢字的共通之處標志在日常生活中是極為常見的，設計者可以將一些具有意義的圖案與文字相結合，運用這樣一目了然的表現(xiàn)形式來向人們傳達其自身的意思.在設計標志的時候設計者要注意四個方面，它的認知性、象征性、審美性、符號性.從這四個方面設計者可以了解到，人們可以把漢字與標志通過藝術的表現(xiàn)手法進行變化，使之具有一定的性質.可以舉例說明，例如“和”其本意是諧調和睦，加以引申后的意義是平穩(wěn)、協(xié)調、和解等，如果設計者想表達這樣的意思或者含義的時候，“和”字就可以作為一個設計元素穿插在設計內容當中.漢字中每一個字都有自己獨特的漢字，這個和標志有著一定的相似之處，而字母卻達不到這樣的效果，因此，與字母之間的組合相比較文字標志存在著自身具備的特色.
3.1甲骨文字甲骨文是我國的古代文字，也是作為一種標志的存在.可以說標志就是要讓表達出的信息與設計者理解的內容相符合.甲骨文作為這種圖文標志這點上是符合標準的.例如“舊”這個字體，在甲骨文中的寫法是畫一個圓圈，然后在其中畫一個點，然后這就是圖畫.這樣的字體存在不僅可以讓設計者中國人民所理解，同時其他國家的人們也可以理解，正是因為這種圖畫形式的存在，他們是不受國家限制的.象形文字就是把主觀和客觀的認識相結合，這種文字的滋生就是一種全面的標志設計.甲骨文這種標志可以說是最能體現(xiàn)中華民族特色的.一方面，甲骨文在歷史方面源遠流長，形象美.第二方面，在其它國家，他們認為在中國這樣一個歷史悠久的東方古國，甲骨文是具有一定的神秘之處的，同時甲骨文是一種極具特色的象形文字，不僅擁有漢字的美感，同時也具有自身的一種神秘，從而形成一定的藝術氣息，更為突出的是它具有中國特色，要想讓世界了解中國，它將是一重要信息.設計者可以在許多博物館、展覽館、高等學院都能夠看到甲骨文作為設計理念被融入到標志設計中去，甲骨文是極具特色的一種符號文字，它在表達事物的層次上，擁有豐富的文化意義.
3.2漢字書法中華民族的書法文化已有幾千年歷史.同時也具有特殊的藝術表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)出的是千姿百態(tài)的筆畫和寫意的形象，同時它變化多端的造型特點為書法的創(chuàng)作打下了基礎.在書法的表現(xiàn)手法里面設計者可以分為篆、隸、楷、行、草各種字體，在許多的標志設計里都會運用書法的各種字體.不同的字體具有不同的藝術表現(xiàn)手法：草書亂中有序、方正豐富，楷書橫平豎直，隸書蠶頭雁尾，篆書均勻齊整，行書濃淡相融，疏密得體.書法里不僅包含各種字體同時也有篆刻、篆印.堅固具有柔韌的`筆畫線條表達了坦率的品行.細挺者如鋼針尖銳遒勁;粗拙者盡顯風蝕之含蓄雋永.吳昌碩師《石鼓文》，打破常規(guī)的將行草與篆體結合“既雕既琢，復歸古樸”，“既能險絕，復歸平止”，使之與設計者的標志設計有殊途同歸的意義.這些多種多樣的表現(xiàn)形式和淵博的意義為標志設計提供了大量資源.同時設計者的標志設計可以圍繞著設計內容或者設計內涵進行聯(lián)想，選擇一些可以表達其內涵的手法，例如在廣州亞運會的會徽，將廣州兩個字運用了草書的形式組成，正因為這種字體特有的筆畫特色，賦予了廣州這兩個字所代表的城市精神、人文精神和亞運精神.從而展現(xiàn)草書的靈動灑脫的藝術特點.同時也讓設計者的標志顯得舒暢、自在、活躍、展現(xiàn)出了現(xiàn)代的律動.因此這個作品成為了書法融入到標志設計里的代表作品.
3.3美術字在美術字體中運用最多的就是黑體、宋體、楷體等這些美術字.伴隨著時代的發(fā)展，逐漸的演變出了豐富多彩的字體樣式，傳統(tǒng)的字體已經(jīng)供不應求了，所以以傳統(tǒng)字體為模本而演變而來的美術字體也慢慢的成為了當下標志設計的運用對象.同時這種美術字體在整體上沒有被傳統(tǒng)字體的筆畫所局限住，則是運用了象形等特點，把文字的形體結構更改為了圖畫符號來表達其意義，展現(xiàn)了主旨，將字體重新打亂，然后大膽的創(chuàng)作，使文字自身的精神意境得到更大的傳播.同時也為了體現(xiàn)出字體的形態(tài)美和律動美，設計者主要通過文字的字體結構和書寫筆畫來表達，不僅要有筆法美、構造美，還要有境界美，能夠為漢字標志設計帶來具有中華民族特色的設計風格提供前提與方法.例如中國銀行的標志就是運用了字體與圖形的結合，也是標志設計里的代表作.在這個標志中，設計師利用了中國古代的貨幣形狀將“中”字與之結合，在表達銀行的功能的同時，也能夠直觀的表現(xiàn)出中國銀行字面上的含義，在造型上簡潔明了，內容上寓意深刻，具有較高的功效價值.在對中國的包裝協(xié)會的標志進行研究，它在突出包裝技術特點和表現(xiàn)“中國”這個意義的時候，設計師們不僅對“包”這個字進行了研究，同時還在筆畫的外部形態(tài)上做了大量的改變，在保留原字體的基礎面貌之外，也遺留了小部分的辨識度，使其的基本形態(tài)類似于一個包裹器皿，展現(xiàn)出了具有特色的時代背景.通過對這個設計的展現(xiàn)，可以看出設計師的文字功底和涵養(yǎng)，所以這個標志在當下也是具有代表性的作品.
4.1漢字的構圖手法漢字構圖就是運用漢字本身的外形特征，通過一些夸大處理的藝術手法，靈巧的創(chuàng)造出能夠表達事物本身意義的標志圖形.這里可以舉例說明，例如永久牌的自行車，它的標志就是用永久兩個字，在設計上把兩個字運用抽象的形式表現(xiàn)出了自行車的樣貌，外觀細致精美，符合當代人們的審美要求.中國的鐵路標志是由工人二字創(chuàng)造出來的，在整個外形上它就像一個行駛的工字列車頭，構思新穎，成為我國標志設計的代表作品，同時也具有時代的意義.也可以用過這樣的設計理念將其融入到平日的教學實例中去：例如參與中國白金標志設計大賽中去，其主題為“敦品”，“敦品”作為民族品牌，整個大賽要求設計者能夠利用漢字文化做出一系列的規(guī)劃.規(guī)劃1:設計者可以將這兩個字想象成為立方體進行改變，方形的圖案具有中華民族特色，將這兩個字與之共享，能夠凸顯品牌的民族形象.規(guī)劃2:利用風箏這種造型將“敦品”這兩個字融入其中，使之變形，從而體現(xiàn)品牌形象特征.通過以上案例的表述都能夠體現(xiàn)出設計者中華民族漢字文化的特色之處.4.2漢字形體的藝術形式這種藝術形式主要是通過保留漢字形體的前提下，運用一些藝術手法對其進行改變，可以體現(xiàn)在以下幾種方面：（1）運用傳統(tǒng)的漢字形體.中國的漢字文化源遠流長，在整個歷史演變的過程中，歷經(jīng)了各朝各代，主要有甲骨文、篆書、楷書、隸書、草書、行書等，每一種書法都有其獨特的魅力和藝術形態(tài)，設計者可以結合每種字體的含義和歷史意義進行思考，從而將這些字體運用到整個標志設計中去.（2）篆刻方法的運用.“篆刻”這種藝術表達形式作為我國特有的，主要可以分化為陰刻、陽刻兩種形式，這種雕刻的形式不同于國外的雕刻，不論是陰刻還是陽刻，其展現(xiàn)出來的是中國博大精深的漢字文化，成型的篆刻都有著自己獨特的構圖和結構方式，篆刻本身也屬于一種標志，因此也可以運用到標志設計中去，北京奧運就是一個很好的例子.4.3運用漢字的偏旁、筆畫進行創(chuàng)作中國的漢字主要是由偏旁和筆畫組成，但是由于受到其數(shù)量的限制，所以在漢字里經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)相同筆畫或偏旁的字.設計者在進行標志設計時，要想運用漢字來表達出一種特有的意義，可以將漢字的筆畫偏旁共同使用，形成一種新的組合.例如在設計帶有水含義的字時，如波、濤等，可以將部首“氵”用波紋的形式表達出來，從而表達帶有水的含義，諸如此類的漢字不在少數(shù)，都可以按照偏旁部首等進行在創(chuàng)作，從而加深其設計的含義.4.4添加紋案在文字的外部在文字的外部添加一些紋案是為了凸顯標志的本身，與其有著千絲萬縷的關系.這種關系是顯而易見的.這在現(xiàn)代標志設計中也是極為常見的.例如北京王府飯店的標志設計，其中紋飾的加入是為了加深其標志的內涵，從而彰顯公司企業(yè)的文化深度.所以，上面所出現(xiàn)的各種表現(xiàn)形式都是可以互相利用的，隨意發(fā)揮.在設計標志的時候在主要圖形出來后，還可以在其周圍加入一些拼音或者英文進行裝飾，由于每個字母的形態(tài)不同，也可以將不同的紋案對其進行裝飾，還能將筆畫偏旁共同使用.
5結語。
漢字將成為設計者當代標志設計的重要元素.運用其自身意境與當代文化相結合，融入不同的形式，弘揚傳統(tǒng)的民族文化和文化底蘊，展現(xiàn)了中華民族人民的聰明才智.依靠民族文化來提煉更多的創(chuàng)作空間，迎接世界的挑戰(zhàn).因為民族的就是世界的這句話已經(jīng)運用到各行各業(yè)中，在漢字標志設計里設計者也將把這一理念發(fā)揚光大.
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三復手法論文篇十三
中式簡約風格整體兼有傳統(tǒng)中式風格和現(xiàn)代簡約風格之間，不會有中式那種沉悶，也不會有簡約那種飄逸。沉穩(wěn)大方是，不奢華，又不失品味。每一個房間，甚至在每一個角落都在簡單的中式元素運用中沉淀出中國傳統(tǒng)文化的魅力。
簡約不等于簡單。
簡約不等于簡單，它是經(jīng)過深思熟慮后經(jīng)過創(chuàng)新得出的設計和思路的延展，不是簡單的“堆砌”和平淡的“擺放”，不像有些設計師粗淺的理解的“直白”，比如床頭背景設計有些簡約到只有一個十字掛件，但是它凝結著設計師的獨具匠心，既美觀又實用。
務實簡約的裝修。
裝修的簡約一定要從務實出發(fā)，切忌盲目跟風而不考慮其他的因素。簡約的背后也體現(xiàn)一種現(xiàn)代“消費觀”。即注重生活品位、注重健康時尚、注重合理節(jié)約科學消費。其實，有些裝修的“風格”是完全沒有必要的，而且要的越多，帶來的“隱患”越多，所以，提倡簡約的“消費觀”。
三復手法論文篇十四
摘要：圖形是視覺傳達的組成要素之一，設計者將具體的形體特征提煉、概括為抽象的符號，通過“形”來傳遞設計者的理念和設計對象的內蘊。筆者在本文中通過靳埭強先生、馬泉先生、劉小康先生的作品具體來談“形”在作品中的感知與應用，指出對于“形”的領悟、感知與應用則需要創(chuàng)作者從傳統(tǒng)文化中汲取形的元素，又要把現(xiàn)代的構成手段用于其中。
關鍵詞：視覺傳達，形，感知，應用。
所謂“視覺傳達”，就是通過視覺符號來傳遞設計者的理念和設計對象的內蘊的設計。圖形是視覺傳達的組成要素之一，視覺傳達的“形”則是“把一切抽象思維的設計理念轉化為可視的視覺形象，都要通過圖形來實現(xiàn)。被設計出來的圖形不僅要具備美觀的形式，還要有豐富的感染力，這種感染力不只是局限在視覺，還包括一切有感知能力的感受?！薄艾F(xiàn)實形態(tài)中，形是復雜的、變化的，因此在設計時需要就行改造，“形”就是指物體所呈現(xiàn)的外部輪廓與結構特征，改造的手段表現(xiàn)為省略、提煉、概括、夸張等形式。平面構成中的形狀具有抽象的含義，不代表具體的形體特征，因此有別于我們常見和知覺經(jīng)驗中的形狀，創(chuàng)造了新的形體形式?！?BR> 二、“形”在具體作品中的感知與應用。
下面，筆者將以具體的案例來分析“形”在“視覺傳達”中的感知與應用。首先，筆者將會談到的是香港設計師靳埭強先生的作品。靳埭強先生在設計界可以說是當之無愧的大師級人物，他的作品已被德國、荷蘭、法國、日本、新加坡等多個國家和地區(qū)的美術博物館收藏。在他的作品中，他很擅于運用“形”來傳遞他的想法，以及他特別想要強調的“身度心道”。比如他享譽海內外的海報作品“自在”，在這幅為日本特種紙坊設計海報作品中，他在日本特種紙坊特有的環(huán)保花紋紙上將宣紙竹紋的細膩運作之感營造出了山水的自然意象，以古老文化與自然之物結合的“形”來傳遞出東方民族對悠然自得、天人合一境界的向往。另外，在靳埭強先生“文字的感情”這幅海報中，他把中國的傳統(tǒng)書法與文房用具布置在一塊，這看似簡單布置的“形”卻意義獨特，巧妙地透露出他本人對中國漢字深厚的情感。他大部分作品中的“形”，均是將自然或是日常生活里的視覺元素與東方傳統(tǒng)文化結合，在畫面構圖中積極尋求詩意的新境界。這樣構成的“形”，從視覺語言上來講，可以說是既擁有西方的現(xiàn)代感同時也擁有東方的詩意性。其次，筆者要談到的是我國當代藝術家馬泉的作品。馬泉先生在他設計的`“藝術與科學”系列招貼畫之一“水”就直接將日常生活中常見的水滴轉化為代表科學技術的@符號。不僅如此，馬泉先生還將這些由水滴轉化而來的@符號并置成了我國古老的圖案―――太極圖。馬泉先生認為，“太極圖作為傳統(tǒng)吉祥圖案固有的法則形式，其內斂、封閉、輪回、神秘、智慧、平衡、和諧、穩(wěn)定的特征是古人對現(xiàn)代文明的杰出貢獻，雖然看似封閉，保守，但通過內部的機制調整，完善，發(fā)展，它的內部會蘊藏著無窮的力量?！?BR> 可見，馬泉先生用代表科學技術的@符號來構成太極圖案以彰顯傳統(tǒng)智慧對現(xiàn)代文明的先導作用是完全切合主題的。最后，筆者所要列舉的范例是香港的知名設計師劉小康先生的作品。在劉小康先生設計的作品中，最為人所稱道的是招貼《新北京新奧運》。在這幅設計作品中，劉小康先生以故宮的九龍壁為背景，而在騰云駕霧的九龍壁前面則是急速奔跑者，而劉小康先生對這個急速奔跑者的“形象”處理也正是整個設計的亮點所在，他以簡潔線條勾勒出人形，同時在人形中又幻化了龍型，這樣一來就將中國的傳統(tǒng)文化與當代的運動精神非常完美地合而為一，闡釋了我國“人文奧運、科技奧運、綠色奧運”的申奧理念。故而，劉小康先生的這幅招貼也就得到了全部申奧委員的支持，并且還在芬蘭拉赫蒂國際海報雙年展中榮獲“最佳體育海報獎”。從上文所列舉的這三項視覺設計作品可知，這些設計者在設計作品時，既能運用西方的設計思維，同時又能將東方的傳統(tǒng)文化很好地貫穿其中，將二者合而為一地設計出完美的“形”。如果我們能夠從靳埭強先生、馬泉先生、劉小康先生學習從傳統(tǒng)文化中汲取形的元素，又把現(xiàn)代的構成手段打散、切割、錯位、變異等方法用于其中，自然就能創(chuàng)作出既維持傳統(tǒng)圖形的神韻，又帶有鮮明的時代特征的“形”。
三、結語。
“形”是最直觀的符號，包容了創(chuàng)作者的無限巧思。在作品設計中，對于“形”的領悟、感知與應用則還需要花費更多的精力去摸索，當然，可以明確的是，隨著計算機技術的飛速發(fā)展，我們可以用更先進的手段去發(fā)掘和表現(xiàn)我們心中的“形”，創(chuàng)造更加豐盛的視覺盛宴。
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三復手法論文篇十五
慕課作為一種新型教學模式，形式上雖與傳統(tǒng)課堂有所區(qū)別，但其目的都是為了培養(yǎng)符合國家和社會需要的人才。因此，一定要按照高等教育大綱的要求，明確教學目標，掌握教學對象的基本情況，并在此基礎上進行慕課的課程開發(fā)設計。
3.2課題選擇。
首先，應該根據(jù)體育課程的教學內容，選擇相應的知識點或技能點進行慕課的設計。其次，每個微視頻應該進行獨立設計，里面應當只包含某個知識點或技能點，這樣才能在10分鐘的時間內將每個知識點都講解清晰。課程中涉及到某些典型問題或特殊問題時，應該保持問題的完整性與代表性。比如在籃球教學過程中的手指撥球動作，僅僅依靠教師的示范，學生很難完全了解其中的`要點，如果將這個技能點作為一個獨立的慕課，則可以將動作進行分解，并對其中每個要點進行精講，方便學生快速領會和掌握。
3.3細節(jié)剖析。
每個慕課視頻課件中，都要對相應的技能點進行詳細剖析、認真分解，其中也包括教學環(huán)節(jié)和學生學習時間段的設置，并且形成演示的腳本，更好地幫助教師展示教學內容，把握教學節(jié)奏，提高教學效率。
3.4尋找并制作素材。
明確了微視頻所要呈現(xiàn)的知識點和技能點后，則需要尋找相關的內容制作教學素材。既要保證素材可以滿足教學設計的需求，又要對技能點的展示起到很強的輔導作用。然后運用直觀的視頻展示來進行教學。同時，也需要尋找一些相關的錄像和視頻資料，包括錯誤動作、練習的方法等，來幫助學生更好地掌握動作技能。3.5合成測試慕課視頻素材的尋找與制作完成后，還需要根據(jù)教學活動的實際需求，將所有的素材進行合成與剪輯，并對其進行測試，保證教學過程中可以順利的展示。
4結語。
慕課已經(jīng)成為網(wǎng)絡時代教育領域不可回避的熱點話題，將慕課引進大學體育課程教學體系，可以消除傳統(tǒng)體育教學的弊端，豐富課堂教學模式。加強慕課在體育教學實踐中的應用，是踐行新課程改革的重要舉措，能有效促進學生理論知識體系的完善，增強學生對運動技能的掌握。同時，也能有效分擔教師課堂教學壓力，緩和學生人數(shù)過多和場地設施不足之間的矛盾，為學生提供更加廣闊的學習的平臺，并幫助學生樹立終身學習的觀念，促進其身心的全面發(fā)展。
參考文獻:。
三復手法論文篇十六
摘要：隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，人們生活水平的提高，家居設計也越來越受到人們重視，當今，一種簡潔的家居設計風格正開始在設計界里流行，并受到人們的青睞，這種設計手法，不是注重您在的居住空間里增加了什么，而是強調您的居住空間里減少了什么。通過設計將人們的生活空間變的更加純凈、自然。為什么簡約的家居設計風格會長期為人們所認可，并成為家居中亮麗的一道風景線呢?一方面的原因就要追溯到室內設計行業(yè)的歷史，我國室內設計行業(yè)雖然發(fā)展迅速，但遠遠落后于形勢。
現(xiàn)代簡約風格的設計起始于19世紀下半期，經(jīng)過一百多年的發(fā)展，現(xiàn)在已成為現(xiàn)代家庭裝飾的主流?，F(xiàn)代簡約風格主張功能第一。為了適應現(xiàn)代人快節(jié)奏的生活方式，現(xiàn)代簡約客廳特別強調它的實用功能，一般只需要沙發(fā)、茶幾和組合電器裝置，不再有觀賞性強的壁爐或布藝窗簾等過分裝飾。現(xiàn)代簡約風格也是一種簡樸淡雅式風格，它是以簡潔明快為其主要特色。重視室內空間的使用效能，強調室內布置應按功能區(qū)分的原則進行，家具布置與空間密切配合;主張廢棄多余的、繁瑣的附加裝飾，使室內景觀顯得簡潔、明快，完美地反映出少就是多這一設計概念。從目前我國建筑室內設計方案中，在很大程度上借鑒和汲取了西方現(xiàn)代主義設計中的簡潔、明快、洗練的設計風格，同時采用了色彩、質感、光影與形體特征的多種手法，其中也包括了把現(xiàn)代高新科技的裝飾材料用于室內裝飾裝修上，由于在設計時充考慮到了本國國情、民族文化、風土人情以及經(jīng)濟技術條件等，因而設計出來的風格又帶有中國設計文化的底蘊和特色，故為中國現(xiàn)代主義。
簡約主義風格的特色是將設計的元素、色彩、照明、原材料簡化到最少的程度，但對色彩、材料的質感要求很高。因此，簡約的空間設計通常非常含蓄，往往能達到以少勝多、以簡勝繁的效果.藝術創(chuàng)作宜簡不宜繁，宜藏不宜露。(齊白石語)這些也都是對簡潔最精辟的闡述。但是簡約并不是簡單，簡潔是優(yōu)良品質經(jīng)不斷組合并篩選出來的精華，是將物體形態(tài)的通俗表象，提升凝練為一種高度濃縮、高度概括的抽象形式。簡練出的新概念，摒棄傳統(tǒng)的陳俗與浮華，它多半運用新材料、新技術、新手法，與人們的新思想、新觀念相統(tǒng)一，達到以人為本的境界。簡潔也不是缺乏設計要素，它是一種更高層次的創(chuàng)作境界。在室內設計方面，它體現(xiàn)在不是放棄原有建筑空間的規(guī)矩和樸實，去對建筑載體進行任意裝飾。而是在設計上更加強調功能，強調結構和形式的完整，更追求材料、技術、空間的表現(xiàn)深度與精確。
人們對簡約風格情有獨衷，但簡約風格有哪些設計手法卻沒有很多人知道。就此，我們進行了總結。
1.線條利落簡潔。極簡家具通常線條簡單，除了櫥柜為簡單的直線直角外，沙發(fā)、床架、桌子亦為直線，不帶太多曲線，造型簡單，富含設計或哲學意味，但不夸張。
2.色彩多為單色。黑與白;極簡主義的代表色，而灰色、銀色米黃色等原色，無印花、無圖騰的整片色彩則帶來另一種低調的寧靜感，沉穩(wěn)、內斂。
3.材質更多樣化。木質、皮質是家具主要的基本材質，而在極簡主義的家具中，更可見到現(xiàn)代工業(yè)的新材質，如鋁、碳纖維、塑料、高密度玻璃等，為家具增添了各種可能性，如防水、耐刮、輕量、透光。
4.強烈設計的功能。雖然線條與顏色簡單，極簡家具的功能可不簡單，例如在可塑性最高的椅子部分，極簡設計的椅子還可以自由調整高度、變化造型：床架可打開成為儲物箱;桌椅可拉開變寬等。
三、簡潔風格在室內的運用。
簡潔風格在室內的運用很大一方面體現(xiàn)在材料的運用，因為，所有的室內空間都是由不同材料組成的，都是通過材料來表現(xiàn)不同的設計構思。通過材料來表現(xiàn)不同的裝修的效果，這一點關鍵不在于材料本身，而在人們如何運用各種材料特有的內在表現(xiàn)力。如木材的本質讓人感到木質的樸實無華，但同樣的木質，不同的'表面處理，又會產(chǎn)生不同的視覺效果：粗糙的木紋使人感到古老、樸實、粗獷，平滑的木紋使人感到高雅、精細、簡明。不同的風格、不同的空間需要不同的材料，更需要不同的肌理、色彩、面積的材料在統(tǒng)一中產(chǎn)生對比，才能在簡潔的風格中展現(xiàn)出材料本質豐富的美感，滿足人們視覺與觸覺的需要。如：例如：在冷調的硬木地板上放置一塊柔軟的灰棕色羊毛地毯，房間馬上會充滿情趣。
其次就是簡約設計也要充分體現(xiàn)人性化與個性化，以滿足人們的共同需求為設計的首要任務。個性化在設計中的體現(xiàn)是多方面的。不同職業(yè)、年齡、社會地位、地域環(huán)境的人的生活需求不同，導致對室內空間使用功能要求的多樣化，進而使室內空間體現(xiàn)出不同于他人的個性化特點。例如：老年人的居室空間與青年夫婦的居室空間就有著不同的個性化特點，老年人的居室空間沉穩(wěn)、安靜。反映在色彩上應是在繁華絢目的的色彩中提煉出調和統(tǒng)一的顏色，造型上也應摒棄復雜繁瑣的細枝末節(jié)，讓型體更加簡潔流暢;相反，青年夫婦的居室空間應熱情奔放，強烈的對比色，較高的純度，前衛(wèi)時尚極簡的造型正是個性特征的釋放。好的簡約設計也要展示這一點。
簡約設計的另一個核心要素是家具與陳設。在簡約風格室內設計中，裝飾裝修只是表現(xiàn)風格的一種元素，而真正起主導作用的是簡約的家具和點睛之筆的陳設品。家具與陳設品的選擇直接影響著設計風格及生活質量的高低，簡約的室內設計，其家具與室內整體環(huán)境也非常協(xié)調，總的特征是造型簡單但不失優(yōu)雅，常常用黑、白或灰的色彩計劃，很少有裝飾圖案，顯得含蓄而大方。在家具的選擇上宜精不宜多、宜簡不宜繁?，F(xiàn)代設計的春天已經(jīng)到來，它將給設計師們提供更大的想象空間，簡潔現(xiàn)代的設計風格必然會一枝獨秀，引領著我國裝飾行業(yè)的潮流，成為21世紀人們時尚的生活追求。
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【8】《通用設計的方法與應用》曹陽河南社會科學。
三復手法論文篇十七
作為視覺傳達的一個重要類別，招貼在宣傳、導引方面起著獨特的作用，在一些場合甚至有著無可替代的地位。英文名稱是“poster”,意為張貼在木柱、墻上或車輛上的印刷廣告。招貼的興起主要是作為上世紀早起的商品促銷，后因美國六、七十萬的電影手繪海報得到了廣泛的推廣。但隨著時代的高速發(fā)展和信息傳播速度的加快，招貼設計大多趨于雷同，而作為廣告宣傳的必須環(huán)節(jié)，如何能夠讓宣傳方面的投入達到應有的效果，使得招貼設計能夠在眾多的類似作品中脫穎而出，給受眾留下深刻的印象，達到和而不同的境界，是設計師需要考慮的問題。隨著信息化時代的到來，當前盛行快節(jié)奏的生活、生產(chǎn)節(jié)奏，應此而生的簡約風格的招貼設計能夠較為完美地解決這個問題。對于一個復雜的問題或事件，簡約風格的招貼可以用其獨特的觀察視角及富有創(chuàng)意的創(chuàng)作角度來發(fā)掘其可以展現(xiàn)在受眾面前的重點。同時，設計者和受眾要通過學習來避免對于簡約風格的偏見認知：簡約風格的展現(xiàn)方式單一，容易呆板缺乏創(chuàng)造性；恰恰相反，簡約風格可以運用多種藝術技巧和軟件處理技巧來完成設計，同時因招貼內元素較少，因此簡約風格的招貼宣傳顯得雜亂無章。作為應運而生的一種招貼設計風格，其簡潔充分體現(xiàn)了招貼設計的時代化和人性化，是招貼設計與時俱進的體現(xiàn)之一。
二、招貼設計中對于簡約風格的實際運用。
單以招貼設計流程來說，簡約風格的招貼與華麗風格的招貼并無二致，都需要對素材進行收集整理、分析加工，并通過視覺藝術創(chuàng)作將文字、構圖、色調、主體等元素整合到一起來呈現(xiàn)招貼的內容。通過這些不同元素的變幻、組合，簡約風格的招貼設計可以滿足多元化的信息傳達需求。不同元素的簡約風格在實際運用中也有著自己獨特的表達形式，下文將一一闡述：
簡約風格的文字在設計時候要注意避免增添過多的其他元素，做好設計中的“減法”，在字體的變形設計上，著重于字的比劃拆分變形，文字顏色也應當簡潔明快符合所要表達的主題。例如在設計“森林”一詞的文字變形時，要避免傳統(tǒng)思維用抽象的葉子或者藤蔓來替換兩個字的撇捺，可以在設計時拉長整體字形，以突出森林的高達茂密的直觀感受。這就要求設計師能夠在設計方面高度配合文案和傳達的效果。
從構圖上來說，簡約風格的構圖有著明晰的類別劃分。一是用色彩來區(qū)分整個招貼設計界面，例如洋河酒業(yè)的夢之藍招貼，就用藍色與金色將整個畫面分出兩三個區(qū)域，讓畫面具有了景深的層次感。二是利用招貼的主體內容來完成構圖，這種構圖的重點在于著重主體物或人的某一細節(jié)而背景往往模糊化或單一化?？傊?，招貼的構圖設計都是為了讓受眾能夠一眼明確招貼所要呈現(xiàn)出來的重點內容。
色彩是遠距離時招貼給受眾的第一印象，其重要性不言而喻，簡約風格的招貼設計，在色彩方面應當注意用色的統(tǒng)一性，避免過多色系混雜使用，否則會導致整個畫面混亂，顏色喧賓奪主。同時要保證色彩運用對于視覺的沖擊效果，在配色方面能夠抓住人的眼球。色彩的運用除了要考慮招貼本身的色調之外，還要考慮環(huán)境對于顏色運用的影響，例如在地鐵走廊這種地下環(huán)境中，設計師可以運用綠色這種顏色與白墻對比鮮明還能給受眾以安全的感覺，而在花園中可以運用大片艷麗的花朵相關的顏色，來抓住受眾的眼球。
圖形的運用的主要作用是激活整個畫面，同時通過圖形來傳遞想要表達的信息。形象的內容比抽象的文字往往更容易在受眾心里留下深刻印象，例如麥當勞的布丁甜筒的招貼，在招貼畫面中運用倒著的布丁甜筒造型來直觀地告訴消費者：這個甜筒就是布丁味道。
三、版面和背景所體現(xiàn)的簡約設計風格。
版面和背景直接影響到受眾對于招貼的閱讀體驗，招貼是否簡約也主要體現(xiàn)在版面背景和視覺流程方面。
（一）背景設計。
簡約風格的背景可以給觀者提供一個較為舒適的閱讀環(huán)境，且背景是最先映入觀者眼簾的元素之一，背景設計的簡約風格主要表現(xiàn)在：
1.留白。留白是國畫當中的常用技法，在設計招貼時同樣可用，恰當?shù)牧舭卓梢蕴嵘匈N的整體藝術感和意境，并能夠給觀者留下足夠的想象空間。恰當?shù)牧舭字饕峭ㄟ^主題與背景之間的結構關系來實現(xiàn)的。由于人們的視覺習慣，招貼的留白在第一時間往往會被忽略，觀者往往會注重留白所烘托的主體部分，這就很好的明確了整個招貼畫面的'重點。另一方面，留白的運用往往可以讓觀者聯(lián)想到國畫，提升了整個招貼設計的文化氣息、歷史氣息以及藝術氣息。在電影《黃金時代》的海報設計中，設計者就運用了大量的留白，只在左下角將女主角的身影點綴出來，大量的留白背景與女主角的厚重衣服相呼應，讓觀者不免將留白與白茫茫的大雪相聯(lián)系。留白不僅僅可以大范圍得留白，也可以小范圍的運用，例如在環(huán)形拼貼元素的招貼設計中，留白可以留在招貼的正中央，或留在文字的正下方，用以突出招貼的重點。恰到好處的留白可以給觀者留下較為深刻的視覺沖擊力，從而達到與傳達信息的最終效果。
2.色調。色調是整個招貼當中首先要把握的元素，在廣告設計當中，一個招貼的色調應當與需要呈現(xiàn)的主題相吻合。例如不應在嚴肅的主題例如懷念某個名人的招貼中將色調定為粉紅色，更不能在幼兒兒童節(jié)相關的招貼設計中將主色調設計為黑色。簡潔明快的色調以及主題與色調的對比可以讓招貼的主題更加明晰。
（二）簡約的視覺流程。
根據(jù)閱讀心理，視覺流程往往分為單向視覺流程和多想視覺流程兩種，多向視覺流程在傳遞信息方面往往需要花費較長的時間，而單項視覺流程則不需要如此。因此單項視覺流程十分適合簡約風格的招貼設計，觀者在接受文字信息的時候只需要單向移動視線即可，縮短信息傳遞的時間。另外帶向視覺流程還可以通過與具有感染力的文字配，將文字內容富有沖擊性地呈現(xiàn)出來。同時，單向的視覺流程也能在畫面構圖上與整個簡約的招貼相呼應、明確主題。同樣以《黃金時代》的女性主角海報為范例，其上文字豎著首行，觀者可以很短時間力了解到海報需要表達什么、反對什么，同時聯(lián)系自身的聯(lián)想及創(chuàng)作，可以幫助達到一個較為滿意的水平。
四、小結。
在市場經(jīng)濟條件下，每個經(jīng)濟個體、每一個設計師的潛在用戶、都有著角度萬千的認知，對于簡約風格的招貼設計亦是如此。招貼的設計需要充分了解目標人群的喜好方向、整個設計大環(huán)境的流行趨勢。對于簡約風格的招貼設計，需要設計師用簡明扼要地素材來配節(jié)、重組、再現(xiàn)現(xiàn)代的諸多元素。在完成了字體設計、圖案設計、色調等等不同的元素保證畫面的干凈整潔、清新脫俗，讓簡約風格的招貼達到傳遞信息的最終目的。
三復手法論文篇十八
摘要：
隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，面臨著高強的工作壓力，人們的工作和生活節(jié)奏也不斷加快，導致大多數(shù)工作人員有大部分的時間都會待在辦公室內，所以對辦公空間的設計也有了更高的要求，并且更加注重對辦公室舒適度和風格設計，所以辦公室的設計也呈現(xiàn)出越來越重要的位置。簡約風格與辦公空間設計的一體化設計理念是當前辦公室設計的主要內容，使人們感受到了一種輕松愉悅的氛圍，有利于工作人員更好的進行工作。
關鍵詞：簡約風格；辦公空間；簡潔化；空間布局。
簡約主義風格是辦公室設計風格的重要表現(xiàn)形式，設計家依照簡約風格的元素、照明方式、原材料和色彩等因素結合辦公室的特點和辦公類型進行設計，以便達到簡約風格和辦公室能夠達到統(tǒng)一的狀態(tài)。因此，簡約風格的設計風格能夠實現(xiàn)以少勝多和以簡勝繁的效果。但是簡約風格在設計過程中對色彩和材料的使用具有較高的要求，主要是將物體的形態(tài)運用通俗表象的方式展現(xiàn)出來，進行高度的濃縮，更好的實現(xiàn)與新材料和新技術的有效融合。
1、線條簡潔化。
辦公室內在裝修時，通常選用線條簡單的陳設，除了一些家具具有簡單的直角和線條之外，其他的沙發(fā)、桌子等也設計成為直線的狀態(tài)，沒有人太多曲線的出現(xiàn)，呈現(xiàn)出的造型樣式較為簡單，給人大方的感覺，不會顯得過分夸張。
2、色彩單色化。
簡約風格的顏色選擇呈現(xiàn)單色化的狀態(tài)，黑色和白色用的比較常見，是簡約風格的代表色，而灰、銀和米黃是簡約風格的輔助色彩，起到增加亮點的效果，沒有花色和圖騰等作為點綴，更加突出了簡約主義色彩帶來的低調和寧靜的感覺，給人們帶來一種沉穩(wěn)和內斂的感覺。
3、材質多樣化。
簡約風格的材質使用呈現(xiàn)多樣化的特點，各種材質的材料均可使用，木質和材質是簡約風格的主要材料，運用的范圍較廣。在極簡主義風格的家具中，主要運用新材料、鋁、塑料和高密度玻璃等材料，實現(xiàn)了室內設計的多樣化特征[1]。
1、空間流程和功能定位。
作為公司的辦公區(qū)域，在設計過程中應該與公司的形象保持一致，對于空間的形態(tài)和細節(jié)處理都有一定的要求，對于空間線條，應該選用強有力的線型，多用灰色來展現(xiàn)辦公空間的明快簡潔特點。人們在巨大的壓力和繁忙的工作狀態(tài)中，尋求一種能夠放松的空間設計，簡約風格的簡潔和純凈更好的為員工提供了轉換精神壓力的空間，而簡約風格的設計理念將辦公空間的室內設計向著簡潔和純凈的風格發(fā)展。結合辦公室的特點進行辦公空間的設計，將設計的元素、色彩和材料做到了合理化的設置，既滿足了對辦公空間的功能需求，同時也給人們帶來了舒適的工作環(huán)境，實現(xiàn)了辦公空間流程的對功能的定位。
2、辦公室空間布局。
辦公空間的方案設計主要是依照空間的布局進行空間的劃分，堅持最大限度的利用建筑本身的實用價值進行室內空間面積的設計，以科學化和功能化的手段實現(xiàn)為人們服務的原則，來展現(xiàn)人性化的布局理念，以達到對辦公空間進行合理劃分的目的，所以應該運用簡潔的表現(xiàn)手法和色彩來促進整個空間層次的劃分，實現(xiàn)各功能區(qū)域的有效布局。設計師在對辦公空間進行布局的同時，應該對空間的布局進行合理的研究，辦公空間應該以冷色光源為主，體現(xiàn)辦公室內的活潑和工作的高效，促進工作人員工作的嚴謹性。在裝飾材料的使用上，應該對重要的辦公空間進行刻意的裝飾，以體現(xiàn)出重點，對次重點的空間運用輔助的形式進行搭配，體現(xiàn)出點睛的妙處，從而更好的體現(xiàn)出辦公空間的合理布局，打造出一個舒適的辦公空間[2]。
簡約風格的室內設計主要體現(xiàn)在對材料的運用上面，因為空間設計的效果主要來源于對材料的有效運用，設計人員通過對不同材料進行組成，來表現(xiàn)空間設計構思的簡約風格。首先，木材就是簡約風格的主要代表，本身具有樸實無華的效果，對不同材料進行不同的加工，會展現(xiàn)出不同的視覺效果，木材具有良好的可塑性。粗糙的木材會展現(xiàn)出古老和樸實的效果，而平滑的木材則會給人簡明、精致高雅的效果。
2、要堅持人性化的設計理念。
簡約風格還應該體現(xiàn)人性化的設計理念，遵循人們的喜好和視覺享受。辦公空間的設計，以滿足人們的`不同需求為主要目的。例如，金融行業(yè)的辦公空間設計與設計公司的辦公空間設計有著很大的區(qū)別，金融行業(yè)注重穩(wěn)重的設計理念，需要給人以平穩(wěn)和大氣，所以線條和直角的應用較為廣泛。而設計公司的辦公空間注重藝術含量，多以平滑的曲線和柔美的線條作為設計方式，給人以活潑開朗，注重圖案設計的優(yōu)美和個性化。所以對辦公空間的設計應該針對不同公司的性質進行方案的設計，但最主要的就是堅持人性化的設計理念，為公司員工提供良好的視覺享受和心靈體驗[3]。
簡約風格的設計理念，還有一個重要的設計要素，那就是辦公空間內部的家具和陳設的設計。在簡約風格的室內空間設計中，裝修的材料和顏色起到了襯托的作用，而家具和陳設的選擇是體現(xiàn)簡約風格的點睛之筆。家具和陳設的設置直接影響著整個的辦公空間的設計理念，在家具和陳設的選擇上應該與室內的整體色調保持一致，與周邊的環(huán)境保持協(xié)調，造型要呈現(xiàn)出簡單但不失雅致，雖然沒有太多的圖案進行渲染，但卻獨具含蓄和大方。家具和陳設的數(shù)量也不宜過多，保障日常的辦公需求即可[4]。
四、結論。
隨著設計行業(yè)的不斷發(fā)展，辦公室的室內設計是當前設計的主流項目，給設計師提供了廣闊的想像空間，簡約風格是辦公室室內設計的重要內容，以獨特的風格引領著設計行業(yè)的發(fā)展。在辦公空間內運用簡約風格的設計理念，提高了辦公室空間設計的獨特性，促進了工作質量和工作效率的提高，為人們提供良好的辦公環(huán)境，實現(xiàn)了人與環(huán)境的和諧共存。
參考文獻。
三復手法論文篇十九
摘要：在網(wǎng)絡信息飛速發(fā)展的時代背景下，越來越多的信息化教學技術開始應用到新課程改革領域。慕課作為一種具有廣泛開放性的在線課程教學模式，已在我國多所高校開發(fā)建設起來，并在教學領域取得了良好的成效，為我國高等教育的發(fā)展提供了更為廣闊的空間。體育課程作為高校教育體系的重要組成部分，在培養(yǎng)合格專業(yè)體育人才的過程中發(fā)揮著重要的作用。該文將以高校體育課程教學為主，簡單探討慕課在體育課程方面的必要性和實踐應用的相關問題。
關鍵字：慕課；大學體育；微視頻。
1慕課的起源和現(xiàn)狀。
“慕課”這一專業(yè)術語，是加拿大學者davecornier和bryanalexander共同提出的，英文全稱是massiveopenonlinecourse，簡稱mooc。顧名思義，慕課就是一種大型的網(wǎng)絡公開課程。這一新型的全球性的網(wǎng)絡終身教育理念，近年來開始受到人們的廣泛重視并在教育領域得到迅速發(fā)展。哈佛大學、麻省理工大學和斯坦福大學最早引進這種教學模式，通過慕課平臺使全球的學習者能夠免費學習幾十門甚至幾百門優(yōu)質網(wǎng)絡課程。我國的高校也緊跟時代步伐，清華大學、北京大學等各大高校相繼開始加快慕課平臺的建設工作。慕課是網(wǎng)絡信息時代能極大程度滿足學習者需求的一種新型教學模式。慕課的課程大多是由一個個微視頻組成，每個微視頻的長度都控制在十分鐘左右，視頻內容是一個重要的小知識點，一個個微視頻串聯(lián)起來，便形成一個系統(tǒng)的知識體系。這樣一種教學模式，學習者既不用受時空的局限，又能系統(tǒng)地進行自主學習。
2大學體育開展慕課的必要性。
我們不難發(fā)現(xiàn)，在大學體育課程教學過程中存在很多問題，比如說，教師教學任務重、學生對技能點掌握不夠透徹、教學班人數(shù)過多而教學設施和場地不足等。如果轉變傳統(tǒng)觀念，從新型的慕課教學模式來思考，我們會發(fā)現(xiàn)，無論哪個運動項目，其基本技術都能夠作為一個微視頻來錄制和編輯。在課堂教學過程中，可以通過視頻對動作進行更為詳細的分解和說明，最后總結平時易出現(xiàn)的問題并提出解決問題的方法。一個微視頻就是一個知識點，其長度也基本能夠控制在十分鐘左右，正好與前面提到的慕課的基本特征相契合?；谶@種分析，如果我們能夠合理的進行大學體育課程的慕課設計，對運動項目的知識點進行分解和重組，制作優(yōu)秀的微視頻資源并運用到教學實踐中，可以節(jié)省教師在課堂講授理論知識的時間。師生便可運用這段時間進行技能訓練并討論學習中存在的問題。這種慕課教學模式能夠有效地調動學生的學習興趣，提高教學效率。
三復手法論文篇一
：油畫在繪畫藝術中占有重要的地位，也是繪畫藝術中十分重要的表現(xiàn)手法。油畫創(chuàng)作需要畫家熟練運用材料和多種藝術語言，展現(xiàn)心境，并將這種心境和外在的環(huán)境進行有機結合。當前中俄兩國畫家的冰雪油畫作品風格迥異，即使同題材的冰雪油畫作品，藝術風格也是多樣的，這與兩國畫家冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法不同有一定關系。該文比較分析中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法，使人們能夠更加深入地了解中俄冰雪油畫作品。
冰雪油畫是油畫中的一種題材，在冰雪題材油畫創(chuàng)作方面最具有代表性的是中國和俄羅斯兩國的畫家。但中俄兩國冰雪油畫創(chuàng)作不管在繪畫內容上還是在藝術創(chuàng)作手法上都具有各自非常明顯的特征，形成了不同的風格，展現(xiàn)出來的美感也是不相同的。為了使人們更加透徹地分析中俄冰雪油畫作品，充分感受冰雪油畫作品之美，了解中俄冰雪油畫作品在藝術創(chuàng)作手法上的異同，筆者對中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法的相關內容進行探討。
要研究中俄冰雪油畫藝術作品，應當先詳細分析中俄冰雪油畫藝術在創(chuàng)作手法、藝術特征等方面的異同，然后從油畫創(chuàng)作的角度了解與油畫創(chuàng)作相關的內容，如冰雪油畫作品具體的創(chuàng)作時期、創(chuàng)作手法以及民族特色等。人們在分析時需要深度挖掘中俄冰雪油畫作品中各個層次的信息，并且整理和歸納兩者的異同。另外，研究冰雪油畫藝術的創(chuàng)作手法要重視審美價值分析。不同時代的中俄冰雪油畫作品具有不同的特點，所使用的表現(xiàn)技法也是不同的，所以要盡量提取出具有一定現(xiàn)代性審美價值的作品進行分析。此外，還需要說明冰雪油畫創(chuàng)作所呈現(xiàn)出來的地域性和繪畫語言本身所具有的審美性。
我國畫家在油畫創(chuàng)作上受到西方繪畫手法的影響，將我國繪畫本身的意境、精神與西方繪畫手法進行了深度融合，使冰雪油畫具有鮮明的我國本土特征。如，朱德群在雪景油畫創(chuàng)作中將我國傳統(tǒng)的美學理念和西方繪畫藝術合理融合，使作品從直接表現(xiàn)逐漸上升到了觀念表達層面。我國冰雪油畫藝術作品中具有非常濃厚的我國傳統(tǒng)文化，這是我國冰雪油畫藝術作品的重要特征。而俄羅斯冰雪油畫在創(chuàng)作內容上就呈現(xiàn)出與我國冰雪油畫較大的區(qū)別。俄羅斯所處的地理環(huán)境具有非常明顯的特征，其不僅橫跨了歐亞大陸，而且受到高緯度的影響，每年都有超過一半的時間被冰雪所覆蓋，這造就了俄羅斯獨特的'冰雪環(huán)境，長期的冰雪環(huán)境給越來越多的俄羅斯畫家的冰雪油畫藝術創(chuàng)作帶來非常多的靈感，因而產(chǎn)生了大量的俄羅斯冰雪油畫作品。俄羅斯冰雪油畫作品所描繪的主要是俄羅斯大地，不僅意境十分莊嚴、優(yōu)美，而且飽含詩意，其中很多具體的描繪是對雪的描繪。中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作在內容上存在較大的不同，給人們的感覺也是不同的。這種在創(chuàng)作內容上所呈現(xiàn)出來的不同是中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法存在差異的重要表現(xiàn)之一。中俄冰雪油畫除了在創(chuàng)作內容上呈現(xiàn)出較大的不同外，在審美價值、繪畫特點上也呈現(xiàn)出一些不同，這主要是因為兩國畫家所處的社會環(huán)境和文化背景不同，在繪畫表現(xiàn)形式上必然存在一定的差異。不同時期畫家的繪畫創(chuàng)作具有時代特征，這種時代特征不僅表現(xiàn)在繪畫形式上，而且體現(xiàn)在表現(xiàn)技法上，所以不同時期的畫家所創(chuàng)作出來的油畫呈現(xiàn)出明顯的時代性。中俄畫家在創(chuàng)作技法上所表現(xiàn)出來的不同，使中俄兩國油畫風格具有十分明顯的差異。人們欣賞中俄兩國畫家創(chuàng)作出來的冰雪油畫作品，能夠體會到不同的美，獲得不同的審美體驗。
研究中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法具有非常重要的作用和意義，主要表現(xiàn)在以下幾個方面。首先，將理論與藝術成就結合起來進行深入的研究，能夠有效揭示冰雪油畫作品的各種價值，如藝術價值、文化價值等。其次，研究和比較中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法，能夠使人們對中俄兩國地域性油畫有一定的認識，并為后續(xù)油畫創(chuàng)作提供相應的理論依據(jù)。再次，通過收集中俄兩國冰雪油畫藝術相關資料，深入研究兩者的藝術創(chuàng)作手法，充分展現(xiàn)兩者的技法理論。最后，將中俄冰雪油畫藝術所涉及的技術放置在不同領域中進行分析，所產(chǎn)生的分析結果不同。因此，通過研究中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法，能夠使人們欣賞兩國冰雪油畫藝術不同的特點，感受中俄冰雪油畫藝術不同的美。
人們要想欣賞中俄冰雪油畫藝術作品的美，就需要分析兩者的創(chuàng)作手法，如此才能充分挖掘冰雪油畫藝術的價值。從當前國內外學者對中俄冰雪油畫藝術的研究情況來看，主要是對兩者的相同之處進行了分析，對兩者差異性的研究較少，所以筆者對中俄冰雪油畫藝術的差異性進行研究。希望文章的研究能夠使人們了解中俄冰雪油畫藝術創(chuàng)作手法的差異性，從而為冰雪油畫藝術創(chuàng)作提供參考。
三復手法論文篇二
具象畫家們也著重在自己的藝術作品中的藝術表現(xiàn)手法上進行改革和調整，并始終都堅持對客觀事物的寫實，在這一基礎上再采用適當?shù)目鋸埵址?，促使整個畫面表現(xiàn)出浪漫或者是象征形式的獨特性。例如從著名的畫家俞曉夫的代表作品《輕些，孩子們在為畢加索的鴿子演奏》中的構圖中就可以看出，這部作品已不再局限于時空上的限制性因素，而是把各個歷史時期的人物與現(xiàn)實中的人結合在一起，借孩子們?yōu)楫吋铀鞯镍澴友葑啵瑥亩惆l(fā)出畫家對畢加索的尊敬之情；另外，還通過時空的相互交替，把人們的視線返還到畢加索所處的歷史時期中，并進一步表達出人們心中對和平的期望。俞曉夫的繪畫作品所運用的構圖方法實則是裝飾性中的一個具有典型性、自由性的構圖，這種表現(xiàn)技巧充分地發(fā)揮了畫家的想象力，從而完成了整個作品的創(chuàng)作。再次，油畫本身也十分注重造型，而傳統(tǒng)的具象油畫則把造型上的嚴謹性當作是必須遵守的原則。
我國當代的具象油畫，在造型上具有鮮明的轉變，顯現(xiàn)出從三維到二維之間的過渡。在曹力的繪畫作品中，也呈現(xiàn)出造型上的簡約性，基本上就是從幾何的形狀出發(fā)，在畫面中營造一種相互對比性。另外，從我國當代具象油畫在色彩方面的運用中，也可以看到由于油畫在造型上傾向于簡約化，所以色彩也相應地進行了簡單化的處理，通過這一方式表現(xiàn)出了裝飾性繪畫的色彩藝術性。需要特別指出的是，當代具象油畫家們無論是在構圖上還是色彩的調配上都在一定程度上增加了主觀意義上的色彩、象征色彩等，畫家們也為表現(xiàn)出這些色彩因素，對光源色、環(huán)境色等進行減弱處理。當代具象油畫家還突破了傳統(tǒng)意義上的寫實模式，他們在自己的作品中采用了裝飾性的藝術手法，促使當代的具象油畫邁向了具象到抽象化發(fā)展的油畫歷程，這一變化的出現(xiàn)也表明我國的油畫在表現(xiàn)形式上具有更加寬廣的空間發(fā)展。
當代抽象油畫與具象油畫相比較，對于裝飾性的營養(yǎng)成分進行了深層次地吸收。在我國的抽象油畫發(fā)展中，一開始就對西方社會中的抽象油畫進行了模仿，并逐漸地把視覺轉向了我國的傳統(tǒng)藝術，融合了我國傳統(tǒng)的審美意識和獨特的韻味。在抽象油畫的精神價值追尋中，我國的抽象油畫家注重把裝飾性手法與繪畫創(chuàng)作相結合。裝飾性手法十分注重形式的藝術表現(xiàn)性，并且有很多的形式就是畫面中主要呈現(xiàn)的內容。但是我國當代的抽象油畫是一種完全意義上突破了客觀的事物，把自己的想象和構思的形狀以及色彩進行綜合利用，從而在畫面上得到鮮明的印證，所以當代抽象油畫很看中形式上美的呈現(xiàn)，它所表達出來的完全是一種經(jīng)由純粹的形狀和色彩相結合的美。例如從油畫家吳冠中等人的作品中可以看出，畫家們已經(jīng)完全地實現(xiàn)了對客觀事物形象的突破，并采用了點、線、面來進行畫面的對比，并營造出畫面情感的跳躍性以及畫家自身的精神力量。裝飾性藝術還尤其地注重節(jié)奏性和韻律性，從吳冠中的作品中就可以很鮮明地看到在色彩上和形態(tài)中所表現(xiàn)出來的節(jié)奏性。例如在他的抽象作品《花花世界》中，就采用了平視體和重復式來完成構圖，并且運用了飽滿的色彩感在有限的區(qū)域內實現(xiàn)了視覺上的對比，并完整地表達出畫家心中五彩繽紛的海洋世界和自由自在的小鳥樂園。
裝飾性手法在油畫中的應用能充分地激發(fā)畫家自身的表現(xiàn)力，同時也能指導畫家進行不同藝術形式的創(chuàng)造。以下就從裝飾性風格中的構圖、造型以及色彩方面進行對當代油畫創(chuàng)作的運用，并概括出如何采用正確的裝飾性手法。
裝飾性構圖要求形象適應空間，空間創(chuàng)造形象。在裝飾性的構圖中就需要綜合關照畫面上有限的空間，不要去過度地追求畫面中表現(xiàn)出來的立體效果，在有些時候，即便為了滿足裝飾性的要求，在構圖過程中也不能隨意地進行處理，而是要盡量地滿足客體存在的需求性，這樣才能有效地保證視覺畫面中的協(xié)調性。由于畫面自身只有長和寬兩個方面的空間，而為了要表現(xiàn)出畫面中的立體效果，就要發(fā)揮想象的作用，對自身所處的空間進行相應的調整，促使形象能滿足空間的需要，并通過對空間的設置來更好地滿足形象的塑造。油畫裝飾性構圖的統(tǒng)一性要求達到兩個方面的`內容，其一是要求畫面的整體結構能實現(xiàn)統(tǒng)一性，這一要求并不是通過取景框中的一部分來呈現(xiàn)的；其二則要求畫面中的想象要完整地表現(xiàn)出來。例如我們看到的一些人物畫中，為了凸顯出畫外有人的臆想，就在畫中出現(xiàn)一只腳，但另一只腳則仍處于畫外，這樣就給人一種不完整的視覺感受。在裝飾性構圖中，要積極地學習傳統(tǒng)的構圖形式，吸取前人的經(jīng)驗，同時還要善于從生活中發(fā)現(xiàn)美，在自然的熏陶下獲得啟迪。畢加索在1932年創(chuàng)作的《少女》繪畫作品，在這部作品的構圖上，人物的形態(tài)、色調、肌理等都得到充分的展現(xiàn)，其中就是抓住某一個方面特有韻律，并對其進行適當?shù)目鋸?，從而?chuàng)造出富有個性特點的藝術形象，具有強烈的藝術表現(xiàn)力。通過對構圖進行不同程度地夸張?zhí)幚?，使每一個畫家在創(chuàng)作過程中充分地發(fā)揮了自身的記憶和想象力。
裝飾性造型夸張和變形，能突顯主觀審美取向。在對裝飾性繪畫的造型進行夸張、變形等創(chuàng)作手法的運用中，能凸顯出主觀意識上的審美特色。富有夸張性的繪畫作品能深深地吸引人們的注意力，并營造出一種引人入勝、耐人尋味的主觀意涵。而裝飾性造型的創(chuàng)作方法中，經(jīng)常使用的是概括和簡化，這兩種方法是對客觀對象的外形、色彩等細節(jié)部分進行深度的概括，并保存能凸顯出對象獨特特征的地方，促使裝飾性造型更加地具有外在的美觀性和創(chuàng)造性。而夸張則是采用一種夸大的變形方式，它主要是建立在簡化的基礎上的。如果在一個物象中只保留簡化的一部分，則會讓人感覺到一種弱化感，這時就要對事物進行進一步的補充，要求物象能對一些具有典型代表的部分進行適度的夸張?？鋸埵址ǖ倪\用包含了兩個方面的內容，即整體和局部的夸張，或者是把物象進行拉伸，表現(xiàn)出挺拔的視覺感受；或者是對物象進行壓縮，從而營造出一種穩(wěn)定的感覺。而變形手法的運用則是不受任何形態(tài)的限制，對物象進行任意的變形，特別是對一些細節(jié)部分，可以讓人分辨不出它原先的形狀。這些裝飾性造型的運用的根本目的就是為了凸顯出主觀上的審美意識，從而表達出油畫的獨特造型藝術。
裝飾性色彩夸張和變色，能豐富和生動油畫。對裝飾性色彩的運用主要是建立在寫生的基礎上，對色彩采用夸張或者是變色的轉變，從而促使色彩脫離對自然色彩的依賴性，并賦予創(chuàng)作者的主觀意識和思想情感，通過理想化的藝術創(chuàng)造來表達出油畫作品的色彩感。裝飾性色彩主要淺化了作品的真實性，更多的是促使個性化得到呈現(xiàn)。這一目的的實現(xiàn)就是得益于裝飾性造型對色彩的需求，這就要通過色彩自身的因素進行創(chuàng)造，促使色彩和裝飾性得到完整的統(tǒng)一，這樣就實現(xiàn)了完美的裝飾性色彩的展現(xiàn)。而裝飾性色彩與其他的繪畫作品的色彩表現(xiàn)存在差異性，它是以美學的基本形式和創(chuàng)作者自身的思想意識為出發(fā)點，對物象采用裝飾性的手法來表現(xiàn)它的主題內容。從這一角度來看，變色與變形相比較，則更加地具有普遍性，這是由于對色彩的感受要根據(jù)不同的人獲得的不同程度的主觀感受來獲得。變則是通過微妙的變化來實現(xiàn)色彩上的互補關系，這樣就實現(xiàn)了色調上的飽滿性和豐富性。但是如果在一開始就注重色彩上的相互變化性，這樣就會擾亂色彩本身的秩序，同時也會影響肌理的層次性塑造。由于在繪畫作品的圖像塑造和肌理的推進過程中，都包括了對色彩的演化，所以實質上也是通過色彩的細節(jié)表現(xiàn)來促使肌理等內容的完成。如果失去了色彩的表現(xiàn)功能，就不是完整意義上的裝飾性藝術了。
裝飾性語言在當代油畫中的創(chuàng)造囊括了豐富想象力的運用，無論是在具象油畫或者是抽象油畫中，裝飾性都是對形象的塑造，也是創(chuàng)作者主觀意義上的理想形式。它不以寫實為根本目的，更多的是采用夸張、變形等手法來實現(xiàn)裝飾上的藝術美。物象的裝飾性藝術包括了多個方面的內容，而油畫裝飾性風格與其他的藝術類型一樣，充分地展現(xiàn)出其中豐富的藝術內涵和表現(xiàn)形式，推動了裝飾性繪畫在一定程度上展現(xiàn)的獨特的藝術魅力，并凸顯出鮮明、生動的美學特征，從而呈現(xiàn)出油畫裝飾性風格上的多樣性和豐富性的特征。
三復手法論文篇三
1、比喻論證，其作用是將抽象的道理寓于具體的形象之中，使道理通俗易懂，深入淺出，容易被人接受。
2、類比論證，通過講故事、打比方的辦法將相類似的兩件事進行比較，從而由此及彼，自然地得出新結論的論證方法。它以淺寓深，以近比遠，形象鮮明，有很強的說服力。
3、舉例論證，用確鑿典型的事實來證明論點，事實勝于雄辯，具有很強的說服力。
4、對比論證，運用正反兩方面的事例或道理進行對比，在對比中證明論點，鮮明的對比，正確錯誤分明，是非曲直明確，給人印象深刻。
5、引用論證，具有權威性，論證有力。
6、引申論證，通過對事理原因或結果的周密分析，層層剖析，從而證明論點的正確性、合理性，精彩深刻。
三復手法論文篇四
“滲透”一詞比喻一種勢力逐漸進入到其他方面，也指水文地質學、物理學等專業(yè)方面用詞。本文吸收以上詞語詮釋中的某些意項，提出“建筑滲透性”，即建筑學范疇的專門術語，由“滲透”“滲透性”概念引申而來。具體指兩種不同性質的物質在鄰接時產(chǎn)生的相互作用，強調相交界面處的軟化。在傳統(tǒng)建筑中，滲透性通過多種中介(實體或虛體)來實現(xiàn)，構筑手法多樣，層次豐富。研究中國傳統(tǒng)建筑中滲透性的手法，形成一種有實踐意義的建筑設計方法或借鑒，于中國建筑的傳承和創(chuàng)新都具有積極意義。
實體上的滲透主要通過內外環(huán)境的相似來實現(xiàn)，具體可以從色彩及材質、構造方法等方面進行分析。
1)低純度的色彩。眾所周知，自然界中的色彩以低純度為主，人類對建筑的色彩屬性趨向以自然為主，故普通民居以及寺廟、書院、祠堂等民間建筑都呈現(xiàn)樸素的色彩，樸素淡雅。只有皇家建筑以及孔廟是紅墻黃瓦，即便如此，其室內陳設也為灰色調。這種裝飾方式充分體現(xiàn)人們的意愿，使人們獲得與在外界自然中相近的感受，實現(xiàn)色彩上的交流，也和環(huán)境相協(xié)調。
2)自由的形態(tài)。人與自然的關系從來就是密不可分的，人類在自然環(huán)境中生存，依賴自然。自然界中的物體幾乎都帶有自然曲線紋理，由于人類對周邊環(huán)境的依賴性，自然而然易對造型柔和質感豐富的物體產(chǎn)生親切感。從中國傳統(tǒng)建筑的基本造型要素———線條來分析，即可以發(fā)現(xiàn)對自然環(huán)境的順應:曲線元素體現(xiàn)在屋面、屋脊裝飾、窗欞、園林小徑、池塘岸堤等方面，這些曲線不同于西方的幾何形的曲線的理性，比較自由，自然的形態(tài)在其中得到了良好的滲透。而在建筑構架，門窗等部分體現(xiàn)出的直線元素與曲線適當結合，共同烘托自然的外部環(huán)境。
3)源于自然的材料。傳統(tǒng)建筑材料大多取自自然。例如民間建筑采用的泥土、茅草、木材等;官式建筑采用的陶筒、青磚等。在某些山地環(huán)境中，由于當?shù)厥呢S富，傳統(tǒng)建筑對外墻材質的處理顯得尤為細膩。上述做法體現(xiàn)了人類建筑行為與自然的密切關系，保持了室內外材質的一致性。
虛體上的滲透即空間視覺上的融合，可通過廊道和門窗洞口的設置來實現(xiàn)。
1)廊道的使用。廊指建筑由室外到室內的過渡性空間，是傳統(tǒng)建筑的一個顯著特征，可以形成類似于現(xiàn)代建筑中“灰空間”的中介空間，與外界環(huán)境進行交流。例如檐廊，可使室內外空間形成柔順的過渡，立面效果亦顯得更加豐富，加上檐廊的深度，也為通透立面的設置提供了可能。在園林中還可利用廊道與單體建筑穿插組織，形成虛實結合的整體。這樣的布局使建筑能更好地跟自然界融合，形成室內外的空間滲透。例如石林小院中廊道“靜中觀”，隨著兩側空間的互相滲透，每一側空間內的景物都互為對方遠景，從內至外空間滲透，層次豐富。
2)透雕隔扇。中國傳統(tǒng)木結構建筑為梁柱承重，隔扇可做對外的門、窗，也可以做內部的隔斷，中間一般透雕各種圖案，雕刻的疏密程度決定了界面的通透性。在需要空間上完全連通的時候，將隔扇打開即可。建筑這樣透空窗口的大量使用使得被分隔的空間相互連通、滲透，其效果非常顯著。室外空間透過各種方式滲透到了室內，建筑的室內外空間沒有一個明顯的界限。
吳良鏞院士在《建筑學的未來》中談到建筑學發(fā)展的若干基本戰(zhàn)略時提出“人需要與自然相互依存”，從傳統(tǒng)建筑滲透性手法中得到啟示，將對未來建筑與環(huán)境的創(chuàng)造提供新的思考，我們應該從歷史的沉淀中尋找精華作為建構未來的基礎。
1)合理利用地形，減少對自然的破壞。建筑尤其是山地建筑，應盡量減少對地面的開挖和平整地面的土方量，以錯層、臺階式等形式與地表聯(lián)系，形成高低錯落的建筑底面，加強與自然對話。
2)建筑形態(tài)盡量貼近自然。大型建筑一般容易對原有環(huán)境造成較大影響，可以利用建筑頂部空間進行適當造型。通過退臺、挑臺等方法形成建筑相對自由的形態(tài)，從視覺上達到與自然的互相滲透，還可采用與自然材料相似或相近質感的材料進行裝飾。
3)空間滲透。院墻設漏窗、空窗，可與墻體另一側的空間發(fā)生交融，擴大兩側的空間感知，形成豐富的空間滲透。如嚴迅奇的九間堂別墅使用片墻、隔扇等方式分割空間，讓空間隨著使用者的活動，真正地流動起來。
2014年筆者參與了東莞南山溪谷項目的工作，對中國傳統(tǒng)建筑中滲透性手法的運用有了進一步的了解。這是一個投標方案?；匚髂蠟槌鞘芯G線保護的延綿山丘，在基地處理時需最大可能地利用山體同時不對其形成破壞。主軸及水帶將小區(qū)分為三部分，北面的小高層區(qū)、東面的小高層區(qū)和西南角的別墅區(qū)。主軸線沿地勢形成，別墅軸線借山谷走勢形成溪谷空間，山體形成了對建筑的保護。小高層建筑底層架空，與庭院連成一片，共同組織成一個生動的自然空間;會所外形借用地形，形成跌落式的屋面，再加上通透的景墻，與自然形成和諧的關系;別墅區(qū)通過山水的結合同時引入并延續(xù)外部空間，將基地西南角的`自然小峽谷引入山水交界處，整體呈“凹”字形平面，表現(xiàn)了良好的滲透性，并為序列性空間組織提供了基礎。小區(qū)建筑外表采用淡雅的素材，使用了嶺南建筑常用的一些材料。
三復手法論文篇五
摘要：在標志設計中，漢字作用巨大，對其應用體現(xiàn)了中華民族智慧的結晶，是民族文化符號應用的象征，使得標志設計更具文化性與社會性。因此，要重視漢字在標志設計中的應用探討。
漢字是中華民族文化中最具代表性的標志之一，不僅具有保存以及傳播信息的功能。漢字是世界上連續(xù)使用時間最長的文字，同時也是上古時期各文字體系中唯一傳承到今天的文字。在歷史的長河中，漢字逐漸形成了漢字七體：甲骨文、金文、纂書、草書、隸書、行書、楷書。每種字體都有不同的特點以及藝術風格，能展現(xiàn)出完全不同的藝術表現(xiàn)力。所以可以說，漢字是現(xiàn)代設計中重要的設計元素之一。
標志是指表示事物特征以及性質的符號，是由古代的圖騰符號發(fā)展而來的，從古至今標志經(jīng)歷了漫長的發(fā)展歷程，才逐步發(fā)展到今天我們看到的商業(yè)標志。從21世紀開始，隨著經(jīng)濟、政治、文化、科技的發(fā)展，如今的標志是設計師經(jīng)過精心設計而形成的同時兼具了實用性和藝術性，對企業(yè)文化的發(fā)展以及社會的進步都起到了很大的作用。說到漢字標志設計不得不談傳統(tǒng)的印章文化，印章從我國秦漢就已經(jīng)出現(xiàn)了。例如代表著帝王權威的玉璽、各級官員的官印，還有平常老百姓的個人私印等等，這些印章不僅僅起到了維護權利的作用，同時還是中國傳統(tǒng)文化史上濃重的一筆。印章的藝術風格多樣，印章上的漢字無論是筆畫的變形，還是排版方式都有著很高的藝術價值。模仿學習古代印章的效果，在形式上比較簡潔大方，風格定位明確，識別性強，具有比較強烈的藝術感染力。它利用了不同的表現(xiàn)手法既可以表現(xiàn)出生動活潑的藝術風格，也可以展現(xiàn)出歷史斑駁的設計效果。
漢字作為一種語言，它天然是信息的載體，所以用漢字來設計的標志，一般來講傳遞信息是比較快速和準確的，風格也格外獨特。隨著人類社會的進步和發(fā)展，當今對標志設計的要求除了傳遞信息以外，更要使?jié)h字富有美感和寓意，還要體現(xiàn)企業(yè)單位的核心精神理念，因此在標志中使用的漢字，要重視觀賞性和藝術性，這就要求我們要進一步探索和研究漢字的特征和藝術變形的方法。
我們可以從一些優(yōu)秀的漢字標志設計作品中，分析出研究漢字在標志設計中最常用的幾種設計類型，以此來總結漢字在標志設計中的特點以及常用方法。
我們最常見到的就是直接用完整的漢字或詞語來組成標志作品。因為文字本身兼具傳達信息的功能，與此同時文字本身也是具有裝飾性的圖形圖案，因此這種類型的標志使用的頻率比較高，適用的范圍也比較廣。近些年，漢字的美術字的形式和種類越來越豐富了，每種美術字的藝術風格和應用領域各有不同。有時甚至可以直接用美術字作為標志設計的元素，或是在美術字的基礎之上稍作變形就能夠達到比較理想的藝術效果。另外，在設計的過程當中可以運用不同的字體和變換不同的排版方式，甚至可以直接使用書法毛筆字來表現(xiàn)。有很多傳統(tǒng)老字號的標志正是使用了此種類型的標志設計，給人的最直接的感受就是濃郁的傳統(tǒng)文化韻味，傳達的信息也比較準確。例如篆書與標志設計相結合，經(jīng)過設計師的精心設計，往往能夠體現(xiàn)出它的華貴、厚重以及深沉的歷史感。此種方法的運用，使得形式與內容更加完美的結合和統(tǒng)一。
另外，我們還可以利用漢字的寓意性來設計標志。寓意就是寄托或者是蘊含某種含義的意思，這也是漢字的特點之一。其實有很多漢字都有非常美好的寓意，如果我們在標志設計中直接使用這些文字，就會非常自然的給這個標志孕育出一種美好、吉祥的氣氛。此外，如果直接將具有吉祥含義的文字裝飾在標志上也是一種不錯的設計手法。此種方法運用得當?shù)脑?，可以達到一個意想不到的藝術效果。
還可以使用漢字的圖形化這一種設計方法。每個漢字都是通過筆畫構成的，我們可以為漢字進行一系列設計。采用設計過的漢字進行標志設計，不僅可以給人耳目一新的感覺，而且還能夠融入中國傳統(tǒng)文化元素，體現(xiàn)出濃厚的人文情懷。
除了上述三種方法以外，還可以使用漢字與外文字體相組合的技巧而設計的標志設計。在使用漢字設計標志同時，也沒有必要排斥外文字母，相反如果運用得當，能使二者有機地相組合在一起，這樣設計出來的標志中西合璧，既能體現(xiàn)出中國文化的傳統(tǒng)韻味的同時，也能夠體現(xiàn)出西方特有的異域情調，也是一種不錯的設計理念。具體的設計方法大體有以下幾種：第一是將漢字的某一部分或是某一個筆畫用外國文字替換，達到整體和諧，局部精彩的藝術效果。第二是把漢字和外國文字通過精心的排版等方式排列組合在一起，達到排版精美、現(xiàn)代感強烈的效果。
以漢字為元素設計的標志設計有眾多的優(yōu)點，但是并非沒有缺陷。既然漢字是一種語言，那么必定表示全世界只有一部分的人能夠識別和理解。如果一個漢字標志設計得非常精美，形式美感強烈、寓意豐富，但是如果受眾不認識中文漢字，也不能很好地理解中國傳統(tǒng)文化的精髓，那就根本看不懂這個漢字標志的'意思，更談不上明白體會其中的美好寓意了。這就是人們常說的因為文化背景的差異造成的對事物理解的不同，這也是以漢字為元素設計的標志設計運用中最明顯的缺陷之一，那么怎樣改進？有沒有方法能夠使不同文化背景的人們都能夠體會到其中的文化內涵，這也是設計師應該認真思考的問題。
此外，用漢字作為元素設計標志，還應該注意加強其現(xiàn)代感。根據(jù)觀察，現(xiàn)如今的標志設計主要是用于商業(yè)，所以不斷增強現(xiàn)代感非常的重要。標志設計不能單單借鑒傳統(tǒng)元素，更應該融入現(xiàn)代設計理念，使傳統(tǒng)文化在設計師的手中傳承傳統(tǒng)文明的血脈的同時，也綻放出現(xiàn)代文明的光芒。
綜上所述，在標志設計中運用漢字既能夠體現(xiàn)出現(xiàn)代精美，也可以表現(xiàn)出特有的古樸風韻。優(yōu)秀的漢字標志能夠直觀、生動、形象地表現(xiàn)出設計師想要表達的設計意圖的同時，也能夠體現(xiàn)出很高的藝術性以及民族性。中國的漢字是語言的同時，也是種深厚的民族藝術，我們應該努力將漢字中豐富的內涵與文化挖掘出來，為我們的標志設計所用，為我們的標志設計增輝，這無疑將會是一種擁有強大生命力的藝術形式，展現(xiàn)在世人面前的必將是兼具悠久歷史文化以及現(xiàn)代藝術特征的標志設計作品。只有這樣才能使我們的設計更加貼近生活，理念更加出彩。作為一名設計師，肩負著傳承中華文明的重擔的同時，不斷地學習和借鑒外來設計手法以及設計風格，使其更加完美。古今相溶，中外結合，放眼未來，與時共進，讓我們的漢字在社會發(fā)展中，發(fā)揮出更加突出的貢獻。
參考文獻：
[3]李強.漢字在現(xiàn)代標志設計中的應用研究[d].西北大學，2010.
三復手法論文篇六
文字是記載歷史、積淀文化的視覺語言,是人類思想情感的圖畫形式。文字的發(fā)展變化既是文化發(fā)展的需要,也是人的審美感受和視覺感知不斷抽象化和符號化的過程。觀看文字發(fā)展史,就像閱讀一部視覺藝術史,不同階段的文字圖像反映出了特定時期文字符號各具特色的設計與創(chuàng)造。
作為中國本土的文化和視覺語言——漢字最能代表東方的藝術文化與特色,是中國文化幾千年傳承的最重要載體。世界其他很多國家同樣也有著悠久的歷史,但因文字的斷代而留下諸多歷史謎團和永遠的遺憾。漢字的發(fā)展過程經(jīng)歷了象形文、甲骨文、金文、篆書、隸書、草書、楷書和現(xiàn)代美術字藝術字體等幾個連續(xù)的演變階段。由漢字延伸出來的藝術,除了書法篆刻藝術外,繪畫藝術、詩詞歌賦、語言表達和交流等都不同程度地受到影響。
一、漢字——傳達視覺藝術信息的符號。
漢字經(jīng)過長期的演變與發(fā)展,越來越多地蘊含了人們的情感因素和審美意蘊,其表意性、象形性、表情性、和諧性、審美性等方面深刻地體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)造型藝術的發(fā)展。以形寫意,以意表情,字畫同源,漢字成為一種特殊的藝術體系。
從文字的發(fā)展歷程來看,整個文字系統(tǒng)是以象形字為基礎的,其次才有指事字、會意字和形聲字,其中以象形、會意和指事方法為早期出現(xiàn),形聲則是成熟階段。
從廣義視覺角度來看,任何文字字體都具有豐富的圖像性。這種圖像性體現(xiàn)在文字的結構、造形與筆畫之中。圖像性已經(jīng)使?jié)h字成為圖形中最為精彩的元素,它積淀了人類文明的諸多特征,包括人們的審美、感觀及心理特征等。
現(xiàn)代設計中的漢字設計,是作為傳達信息的符號與表現(xiàn)對象之間的形式關系,不僅僅是字體造型,兼有內在含義基礎加入藝術的視覺元素進行處理,生動形象地表達了文字的深層含義。文字設計是以研究字體的合理造型結構(點畫、字架)、字形之間的有機聯(lián)系(字距、行間),以及文字的編排為基礎內容,還包括字形提煉、編排醞釀、情調確立、構圖想象和表現(xiàn)形式的選擇等一系列形象思維創(chuàng)造的過程。
二、漢字的裝飾設計演變。
我國漢字的裝飾歷史,最初可以追溯到夏商周時期的青銅器。那時的青銅器是奴隸主和封建主的各種生活用品,也有一些祭祀的物品,上面最早出現(xiàn)了文字裝飾。
漢字的裝飾演變到了春秋時期,其特點是強力的裝飾感和趣味性。如當時比較有代表性的鳥蟲體,就是將基本筆畫做出鳥型等的樣式,裝飾感強。漢字字體發(fā)展到漢末,出現(xiàn)了瓦當字體,瓦當是古代建筑裝飾中的一種獨特形式,這種文字主要特點是結構勻稱整齊,在當時很盛行。再到后來,漢字經(jīng)歷了書法藝術各種字體的傳承演變,已經(jīng)逐漸形成了獨具東方特色的裝飾書寫文化,其魅力之強大,為世界各國所共識。
漢字裝飾手法很多,設計中常用的就有16種,比如筆畫共用、本體裝飾、聯(lián)想裝飾、投影等。在實際設計當中,設計師常常根據(jù)文字的具體內涵去創(chuàng)意設計。
目前,圖形文字作為我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化運用在標志設計、廣告招貼設計、書籍裝幀設計等方面已經(jīng)相當普遍。筆者就以中國書法藝術為素材提取設計元素,設計了3組標志。
酒店標志(圖1):書法字體由洛陽書法家李進學題詞,標志的主體是漢字書法的“金”字,具有強烈的地域特點和獨特的個性,內涵豐富、有力,突出了企業(yè)的中國文化精神內涵。背景為金色的朝陽和紅色的地平線,預示著酒店深厚的歷史文化底蘊和企業(yè)的文化凝聚力;飽滿而穩(wěn)重的漢字結合圖形細膩的外形,體現(xiàn)出酒店的尊貴與品質感。標志形態(tài)古樸真實,含義明晰,并具有較強的識別性。
河南省第三屆工業(yè)設計展標志(圖2):同樣是以漢字“河”為基礎元素,以書法為表現(xiàn)手法來進行設計的。這一漢字書法的“河”蘊涵“三水”,表達了洛陽的地域特色,即“母親河——黃河、洛河和伊水”的三水結合,即“第三屆”涵義圖形。這一標志體現(xiàn)了河南省第三屆工業(yè)設計展以人為本的積極追求。標志以黃色為主色調,富有生命活力,其造型充滿了向上、升騰、明快的動感和意蘊,抒發(fā)了工業(yè)設計專業(yè)的可持續(xù)發(fā)展的創(chuàng)造激情和弘揚傳統(tǒng)文化的不懈努力。
河南科技大學第六屆運動會會徽(圖3):會徽主體以書法字體“6”為視覺語言,并用自由的筆法將其勾畫出馳騁賽場的運動健兒,以象征“更高、更快、更強”奧運精神;整個圖案以紅、藍為基礎色,紅色象征熱烈、歡樂、激情,寓意美好的明天;藍色體現(xiàn)青春、希望、活力。顏色的搭配運用,充分體現(xiàn)出體育競技項目的豐富多彩,也很好地預示著河南科技大學第六屆運動會極具觀賞性。會徽整體造型簡潔、筆觸輕松、色彩明快,充分體現(xiàn)了活力、動感,傳達出了學校運動會的豐富內涵。
結語。
在社會經(jīng)濟、文化藝術一體化發(fā)展的今天,漢字發(fā)展和漢字設計傳承面臨著巨大挑戰(zhàn)。我們要把挑戰(zhàn)看成是一種機遇,站在一個更高的角度,去認識和理解漢字的創(chuàng)造和發(fā)展,挖掘無盡的想象力和創(chuàng)造力,為現(xiàn)代設計藝術提供更高的學術價值和參考價值,為中國的漢字發(fā)展、漢字設計和藝術設計教育做出更大貢獻。
三復手法論文篇七
考生首先要看懂圖片包含的內容，根據(jù)題目的要求考慮是否需要給出標題。本題中并沒有要求寫標題，考生可以根據(jù)自己是否有把握來選擇是否要寫標題，專家提醒考生，一個好的標題可以起到畫龍點睛的作用，但如果沒有把握就不要寫，避免畫蛇添足。經(jīng)過審題。
這是寫作重要的部分。考生可以根據(jù)自己對人類社會、對日常生活的觀察或自身的親身感受來做出不同的解釋。比如04年的典型圖片作文，起點又是終點，考生可以用辯證的觀點，說明世上的任何事物都是向前發(fā)展的，不斷更替的。就像長跑比賽一樣有終點，一旦到達終點，又有一個新的起點。也可以理解為人類的歷史就是這樣不斷奮勇向前的。
其實這樣的實例是很多的。再以上文提到的例題來說，大家就可以寫人類對某一自然現(xiàn)象的理解取得了突破性進展，如基因的發(fā)現(xiàn)解答了生物遺傳之謎，同時又標志著動物克隆的一個新起點我國神州五號飛船勝利返航到達終點，同時也意味著我國太空探索領域的新起點。再近一點，經(jīng)過4年的緊張學習，我們的大學時代即將到達終點而從另一方面看，無論我們考上研究生還是投身于社會，未來的歲月對我們來說都是一個新的起點等。
考試的時間有限，或許你沒有足夠的時間來寫打草稿，但即使時間緊迫，你也要列個提綱，至少把關鍵詞或主題句子寫一下，這樣才能有個完整的思路和規(guī)劃，你的作文才算是有個中心意思，即使有偏離主題的現(xiàn)象也能即使糾正，因為你旁邊有個提綱在時刻提醒著你，讓你不至于離題太遠。專家提醒考生，大家千萬不要拿起筆來就往答題卡上寫，萬一一個不注意寫偏題，想改就難了。
三復手法論文篇八
進入初三后，同學們將會接觸一門新的基礎自然科學———化學。在短短的一年時間里，同學們將會學習一些化學的基本知識，掌握一些化學實驗的基本技能，同時還要應付大大小小的考試。那么，為迎接中考，同學們應該如何學好化學這門功課呢？就此問題，記者采訪了省會25中的任勝利老師。任老師說，萬事開頭難，對于化學這門課的學習，同學們只要早起步，起好步，以后學習起來就比較順利了。
任老師說，現(xiàn)在正值暑假，同學們可利用開學前的這段時間，對化學課本進行翻閱，了解一些基本的化學概念，熟悉一些化學實驗的基本操作。化學是“理科中的文科”，因此記憶的東西比較多，尤其是剛開始接觸化學時，需要同學們掌握的基本概念和知識點較多，這就要求同學們去扎實記憶，為以后的學習打下好的基礎。
開學后，同學們學習化學，可以在老師的帶領下，隨著教學的進度往前走。這個時候，最重要的就是認真聽講，把每堂課的知識點都弄明白。功在課堂，利在課后，如果在課堂上能基本掌握所學的'基礎知識和技能 初中化學，課后復習和做作業(yè)都不會發(fā)生困難；如果上課時不注意聽講，當堂沒聽懂，在課堂上幾分鐘就能解決的問題，課后可能要花費幾倍的時間才能補上。因此，同學們在課堂上集中精力聽好每一堂課，是學好化學的關鍵。聽課時，一定要聚精會神，集中注意力，不但要認真聽老師的講解，還要特別注意老師講課的思路和反復強調的重點及難點。邊聽課邊記筆記，遇到?jīng)]有聽明白或沒記下來的地方要做些記號，課后及時請教老師或同學。
化學是一門以實驗為基礎的學科。觀察老師演示實驗的操作、現(xiàn)象，獨立地做好學生實驗，上好實驗課，是學好化學的基礎。
首先，同學們在課堂上要認真觀察老師所做的每一個演示實驗的操作和實驗現(xiàn)象?；瘜W實驗是很生動、很直觀的，實驗中千變萬化的現(xiàn)象最能激發(fā)學生的興趣，但如果同學們只圖看熱鬧，光看現(xiàn)象，不動腦子思考，看完了不知道是怎么回事，無助于學習的提高，所以，觀察要有明確的目的，目的明確了才能抓住觀察的重點。
其次，要上好學生實驗課，課前必須進行預習，明確實驗目的、實驗原理和操作步驟。進行實驗時，自己要親自動手，不做旁觀者，要認真做好實驗內容里所安排的每一個實驗，在實驗過程中要集中注意力，嚴格按實驗要求操作，對實驗過程中出現(xiàn)的各種現(xiàn)象，要耐心細致地觀察，認真思考，準確如實地記錄。
任老師提醒新一屆初三生，對于化學的學習，同學們應報著平常心去學習，沒必要有畏難情緒。興趣是最好的老師，同學們可以觀察生活中出現(xiàn)的各種化學現(xiàn)象，然后用所學化學知識去解釋，只要有足夠的興趣，學好化學并不難！
三復手法論文篇九
論文摘要：建筑不僅僅是人類居住的場所，在社會的發(fā)展中經(jīng)過歷史的積淀，建筑已經(jīng)成為中國文化的物質載體。中國建筑不僅具有自己獨特的建筑風格也形成丁獨特的建筑文化。本文對于中國的傳統(tǒng)建筑做了簡單的介紹并對傳統(tǒng)建筑文化進行了分析。
建筑是人們用木材等建筑材料來構建的供人居住和使用的場所。從這個定義上看建筑的范圍包括諸如居住場所、橋梁、公共建筑甚至園林等。在歷史的發(fā)展和沉淀中，建筑已經(jīng)不僅僅是現(xiàn)實存在的建筑，它已經(jīng)擁有了深厚的文化內涵，成為人類眾多文化的組成部分，而且以其物質存在的長久性記錄了不同民族、地區(qū)國家的發(fā)展歷程，成為了人類文明的紀念塔。
從建筑的文化本質而言建筑是人類創(chuàng)造的物質文明和精神文明的集合，他以自己獨有的形式揭示一定的審美觀念和出世原則。既能夠反映出時代特征又具有濃厚的民族烙印。我們甚至可以認為建筑是一種物質化的民族精神和民族哲學。
中國建筑作為中國文化的物質載體和中華民族物質化存在，必然有著與西方不同的建筑風格和特點，并以其發(fā)展中獨特的形質格局，超拔的內容體系而流放異彩為人矚目。從理念上看中國建筑有著濃厚的天人合.的時空又見念和和諧精神，而在建筑布局上則有著濃厚的以皇權為中心的到建倫理藥直德觀念?？梢哉f中國的建筑滲透中國的傳統(tǒng)文化和民族精神。
“天人合一”這一思想，貫穿了中國哲學并影響中華民族的審美觀念，因此在中國的建筑中也帶有濃厚的追求天地人三者和諧為一的天人合一意識。李約瑟曾經(jīng)說過:“中國建筑總是與自然調和，而不反大自然”。然而這種天人合一的建筑意識在具體的建筑過程中又和具體的儒釋道文化結合起來。因此，儒釋道具體的天人合一觀念才對中國的建筑產(chǎn)生了重大的影響。
在具體的建筑過程中儒釋道三家的天人合一觀念有著具體區(qū)別:儒家將自己主導的倫教綱常思想融人到建筑理念當中，尤其是在宗廟的建筑中有著嚴格的要求和限制;佛教則是將自己的教義融人到佛教建筑之中;道家將自己的返璞歸真的自然意識融人到建筑理念當中，在這種思想主導下建立的建筑意在追求天(自然)人合一境界，因此道家對于中國建筑最大的影響主要是在園林方面，然而這種思想和今天在郊區(qū)建立遠離大都市喧囂的郊區(qū)別墅有著很大的相同之處。然而在民間的建筑中又有著自己的主導思想，通俗的講民間建筑有著濃厚的風水意識，用較為專業(yè)的術語則是堪輿之術。長期以來我們都把這種思想看做封建迷信，然而在堪輿之術里面涵蓋著濃厚的天人合一意識，甚至可以認為堪輿之術的本質就是通過一些行為和建筑來實現(xiàn)天人合一。
通過這些分析，可以得出這樣的結論，即:天人合一，是中國傳統(tǒng)建筑文化的審美精神，也就是中國傳統(tǒng)建筑的文化內涵。
在具體的布局中中國建筑有著自身的特點和風格，中國建筑大多是講究中軸對稱的平面布局和秩序井然的倫理營構，以組群布局的方式在平面上展開，形成中華傳統(tǒng)建筑的尚大性格。眾多的建筑聚集在一起，看似凌亂的建筑群體中卻有著嚴格結構布局。占據(jù)中心位置的無疑是地位最高影響最大的建筑，其余的建筑圍繞著中心建筑而建。這種理念和中國的儒家思想結合就使得中國的建筑群整體與局部相結合，使得中國的建筑具有強烈的文化意味。當這種布局思想和堪輿之學相結合時，就使得我國的建筑既具有濃厚的使用精神又滲透著中國人的宇宙觀、人生觀和審美理想，充滿了既理性又浪漫的藝術精神，展現(xiàn)了中華古民的無比智慧和獨特風采，也展現(xiàn)了中華傳統(tǒng)建筑的強烈個性和藝術魅力。
向西方學習是必不可免的，因為現(xiàn)代建筑設計方面中國的建筑設計總體水平確實不如西方，學習固然重要，然而在學習的過程中要有所選擇不能一味的照搬，要和中國的文化接軌。其次，在學習的同時還要保存?zhèn)鹘y(tǒng)建筑文化的精髓，要使中國的傳統(tǒng)文化要與現(xiàn)代社會相結合。
我國的傳統(tǒng)建筑不僅受到了西方建筑文化的沖擊更受到了現(xiàn)代社會文化的沖擊。當社會向市場化、世俗化轉變之時，建筑從過去更為重視具有恒久價值的審美感受、意識形態(tài)的超越性力量、統(tǒng)治者的意志和權威，以及精英階層的文化趣味，轉為重視和強調現(xiàn)實的功利、即時需要、時尚潮流等等。建筑也就從文化和物質的結合體變成了一種商業(yè)行為。這種變化更大的體現(xiàn)在城市建筑上面，豐富多彩的傳統(tǒng)城市建筑被磁磚貼面、藍玻璃的現(xiàn)代建筑所取代。建筑在變的世俗化的同時也越來越重視它形式功能實用性功能受到忽視，城市建筑中的廣場就是最好的代表。然而建筑本身就不是孤立的存在，它和社會、自然相結合，構成了獨特的建筑文化，因此建筑文化從其本質而言也是一種環(huán)境文化。在這種建筑理念的指導之下，建筑不僅要具有形式上的功能更要有實用性的功能。因此，伴隨社會世俗化而進行的建筑世俗化在扼殺著建筑的本質，當然也在侵蝕著中國傳統(tǒng)建筑文化。
面隊這樣的狀況我們不得不思考我們的建筑究竟要走向何方，我們的傳統(tǒng)建筑文化還能夠支撐多久的浸蝕。城市建設的同時形式性功能固然是一個重要的因素，它牽扯到城市形象，然而我們也不能忽視使用性因為使用才是建筑最本質的功能。要把傳統(tǒng)建筑文化和今天的城市建設完整的結合起來。最求現(xiàn)代與傳統(tǒng)，典雅與華麗相結合的建筑形式。將傳統(tǒng)建筑文化與現(xiàn)代社會結合。
相信不久的將來我國的建筑事業(yè)會取得更大的發(fā)展，我國的建筑文化也會愈加豐富多彩。
三復手法論文篇十
隨著戲曲觀眾審美情緒和藝術品位的提高,傳統(tǒng)戲曲在歌舞等多種藝術形式的沖擊下,面臨更加嚴酷的挑戰(zhàn)。臉譜色彩設計風格不得不考慮大眾對色彩的審美和選擇,從而轉向更具吸引力和表現(xiàn)力的華麗典雅風格。
第一,色彩運用更加精細、考究。清代宮廷戲曲的臉譜設計對此后的色彩風格產(chǎn)生了深刻的影響。戲曲人物從服裝、配飾到面部造型,都趨于復雜和華麗,繪制線條的手法和涂抹色塊的技藝也更加高超,不再是簡單粗暴的整臉涂面,而是劃分為幾個部分的精細操作。如在韓樂卿的臉譜色彩設計中,設計師更加重視漸變色的襯托,另一角色錢金福的臉譜色彩則采用了繁而不亂的點妝式手法,使色彩銜接更加精致、自然。
第二,使用色調更加豐富、多元。華麗典雅風格的精致還體現(xiàn)在不同角色采用不同的色調上。戲曲中生、旦、凈、末、丑各個行當對臉譜色彩的要求不盡相同,生、旦多采用白、黃色調,凈角和末角多用紅、紫、金色調,而丑角則多用黑、藍色調。根據(jù)臉譜譜式調整色彩色調,使華麗之風明暗相生、鮮而不艷,寫意傳神的勾勒戲曲人物特征,是這一色彩設計風格的核心所在。
第三,審美尺度變化和設計師個性的融合。與猙獰狂野的原始風格不同,華麗風格更注重審美效果和感染力,試圖用明艷的色彩吸引觀眾。華麗典雅風格之下還細分成宮廷風格、少數(shù)民族風格和民間風格,同時色彩運用的手法和勾勒技藝也呈現(xiàn)出許多流派。
二、素凈質樸的臉譜色彩設計風格。
素凈質樸的色彩風格起源于唐代軍戲的“參軍”與“蒼鶻”,并在宋金時期的雜劇中達到鼎盛。主要以粉墨化妝手法為基礎,色彩淡雅、清新,有的臉譜設計甚至依稀可見演員的面部底色。這一風格的最大特點是擺脫了“面具式”的臉譜繪色手法。隨著色彩原料的創(chuàng)新,臉譜涂色使用的顏料材質不再那么厚重,更多輕薄、剔透的色質原料受到了設計師們的青睞,為“花面化妝”技法的盛行創(chuàng)造了前提和基礎。最著名的“大面”戲曲《蘭陵王入陣曲》中,傳統(tǒng)的厚重涂面臉譜設計被清麗質樸的勾勒描摹所取代,蘭陵王美男子的形象更加鮮明,與面具殺敵之時的妝容形成鮮明對比,增強了戲曲的對比效果。主色與間色的搭配與區(qū)分是素凈質樸風格的又一大進步和特色。與華麗的宮廷妝容不同,素凈質樸的色彩風格更細致地區(qū)分了眉眼之間的界限,主色為主間色相輔的原則更加突出,明暗或濃淡都有固定的搭配,整個臉譜妝容更加和諧、清晰,人物臉譜也更具古拙之美。值得稱道的是,素凈質樸的臉譜色彩設計風格擺脫了華而不實,但色彩運用并不單調,除了常用的紅、黑、白之外,綠色、藍色和黃色也衍生出不同的濃淡色調。這種風格之下的色彩變化主要集中在眉眼和雙頰部分,輕薄的色度為漸變提供了更為廣闊的空間,真正實現(xiàn)了臉譜色彩的多樣化,帶給觀眾清麗脫俗、賞心悅目的視覺享受。
三、戲曲臉譜色彩設計的基本手法。
由于人面部的特殊材質和色彩原料的局限性,臉譜繪制的手法往往具有相似性,最常見的是色調和諧法、夸張渲染法、色度對比法三大基本手法。
(一)色調和諧法。
戲曲臉譜色彩運用的'風格和技法往往需要隨著人物個性、表演而變化,即臉譜的主體色調要與人物造型、故事背景和諧統(tǒng)一,這是臉譜設計的基礎手法,也是其他手法運用的前提。丑角的造型整體設計簡單,多為黑白或藍白色相間的布衣,因此臉譜色彩也應以簡樸為主色調,過于華麗、復雜的色彩反而顯得累贅違和。在專業(yè)領域丑角的臉譜俗稱三花臉,主要將白色與粉紅色的顏料涂抹在鼻子周圍,其他部分保持原色;與丑角相比,凈角的臉譜色彩要復雜得多,色調布局多達上百種,能夠看出色彩運用的多姿多彩?？偠灾?每一種戲曲行當?shù)哪樧V色彩都有其特定的基調和規(guī)律,昆劇繪法柔和、祁陽戲著色粗獷因此涂面時應保持臉譜色調與戲曲人物的統(tǒng)一和協(xié)調。
(二)夸張渲染法。
戲曲故事和其中的人物形象有的來源于民間傳說,有的植根于歷史文獻記載,還有的是口口相傳的傳奇故事。與考據(jù)史料不同,具備天馬行空、夸張變形的天然特質,使色彩勾勒出的臉譜更具欣賞價值?？鋸堜秩痉ň褪且詺v史或傳說為范本,運用色彩的明暗對比、強弱漸變或色塊延伸,盡量放大戲曲角色的特征,以實現(xiàn)突出人物性格形象和心理特征的目的。如紅臉關羽的色彩基調來源于史書記載,但在戲曲舞臺設計時將面龐的紅色刻畫為“面如重棗”,遠遠超出了正常的膚色范圍,但卻更生動形象地突出了關公的剛正、嚴肅特質。另外,使用夸張渲染法要特別注意“度”的把握,要源于生活又高于生活,切忌天馬行空或全盤適用,應在符合人物特征的限度內增強表現(xiàn)力。
(三)色度對比法。
色度對比法是色彩設計中又一重要手法,它主要通過色彩明度、純度、暗度的搭配和反差來突出對比效果,呈現(xiàn)出色塊的不同配列組合。這一手法主要有兩種表現(xiàn)形式:黑白對比和冷暖色系對比。黑白對比的運用典范是包拯臉譜色彩的塑造,扭曲的白色眉毛與白色月牙突出在黑色的整臉中,顯得十分矚目,使包公形象更加莊嚴、公正;冷暖色系對比的代表性戲曲作品是《鎖五龍》中的單雄信,該人物臉譜主色為藍色,而法令紋、眉毛卻被涂成了鮮明的紅色,形成了冷暖色調的強烈反差,反映了該角色暴戾的個性特征。此外,運用色度對比法的關鍵還在于對色塊面積的把握,相對比的色彩在臉譜上的著色面積要保持近似甚至相等,如此呈現(xiàn)出來的色彩效果才會和諧,符合一般大眾的視覺感受規(guī)律。
四、結語。
戲曲臉譜的色彩風格經(jīng)歷了一個嬗變的過程,最終形成了穩(wěn)定的三大風格特征。其色彩運用規(guī)律和特征蘊含戲曲的民間性與娛樂性,也反映著中華文化對“真”“善”“美”和“正義”的追求。通過對臉譜色彩設計風格和手法的深入了解,可以幫助人們對色彩語言和色彩文化有一個更加鮮明的認識,從而在一定程度上推動戲曲藝術的創(chuàng)新與發(fā)展。
三復手法論文篇十一
一、當代餐飲空間“扮酷”設計的表現(xiàn)。
（一）“扮酷”的空間形態(tài)設計。
當代餐飲空間的空間形態(tài)不再刻意追求方方正正的效果，而是尋求變化與突破。北京陽光廣場的“俏江南”的大庭空間挑高兩層，布置散座就餐區(qū)，空間開闊氣派。但最特別的還是大廳中點綴的白色帳篷（其實為餐廳的包間），這些帳篷下部立方體3米高左右收攏，白色復合材料作為“帳篷布”，燈光亮起，影影綽綽，很有意思。如此大空間中含小空間的層層布置讓人感覺到室內室外空間的交流互通，給餐飲空間帶來了活躍的因素。另有“新都里無二”，它沒有將入口設置在沿街邊上，而是深深地隱藏在特意營造的竹林幽徑之后，看似低調的入口空間處理卻是闊綽的手法，以大方的空間處理，換來消費者的審美愉悅。其大廳周邊散座區(qū)運用了臺階，使大廳中央?yún)^(qū)的地面略低。這樣處理不僅豐富了空間的層次，還營造了中央?yún)^(qū)一種特別的尊貴感。
（二）“扮酷”的尺度設計。
尺度是室內設計中的重要問題。尺度設計也是具體而細致的工作。在“扮酷”設計中，尺度也作為設計者借以發(fā)揮的元素，在空間中創(chuàng)造出獨特的感受。在重慶南濱路上，“順風123”旗艦店的設計中采用了大量小尺寸的鐵藝鑄件和面磚來裝飾室內的柱體、墻體和入口構架，同時又運用了留白的手法，讓形式尺度的大小對比拓展空間深度、廣度?！吧虾Ｈг骸币粚釉O置有雅間，圍合雅間所用屏風的木條柵尺寸是加大了的，配以統(tǒng)一的深褐色，將雅間扮得像個牢籠，與眾不同，“很酷”。同樣，“扮酷”設計還反映在家私、燈具等細節(jié)的設計上?！疤K荷天地”中陳列了巨大的燈柱?！胺劭帷钡奶炫锊贾昧顺山M的大尺寸燈籠?！白显栖帯辈捎昧爽F(xiàn)代主義超高靠背的座椅。它們形成的視覺沖擊勝于實際的使用功能，具有強烈的美感。
（三）“扮酷”的形式符號設計。
形式符號的選擇運用直接影響著室內設計的面貌，反映空間的文化感與審美取向，這也是最有傳統(tǒng)資源可挖掘的部分之一。就形式符號的設計中，“扮酷”的特點體現(xiàn)在創(chuàng)新運用傳統(tǒng)形式符號。這些符號中有具體的圖案、紋樣、九宮格，有一些抽象的幾何形，也有具體的物件等。在“蘇荷天地”中，原本鋪在民居建筑屋頂?shù)男∏嗤弑黄龅搅藟ι希駠嬛惺幯牟y。傳統(tǒng)的視覺形式符號在空間中錯置后，保留了原有的審美記憶，同時又產(chǎn)生了新的視覺美感。在“鹿港小鎮(zhèn)”和北京陽光廣場“俏江南”中都采用了珠簾，前者是用來分割空間，產(chǎn)生溫馨的氛圍；后者用來軟化墻立面，產(chǎn)生虛實空間的'對比。同樣的珠簾，不同的運用，都是抓住了珠簾這個符號“親和”的特質。在“三千院”中，設計師索性直接用上了老屋拆下的木柱木梁，結合鋼與玻璃構建了一個富有傳統(tǒng)韻味而又現(xiàn)代感十足的空間環(huán)境?！绊橈L123”的設計中，我們也運用了云紋、萬字格等傳統(tǒng)圖案與整體的空間融合，達到一種古意猶新的感覺。
（四）“扮酷”的色彩效果。
在室內設計中，色彩是最有感染力，最能烘托氣氛的因素?！鞍缈帷钡纳市Ч辉倏贪宓刈裱{適合中餐、熱飲，冷調適合西餐、冷飲的程式。它們因各自不同的主題配置不同的色彩效果，或強烈而夸張，或含蓄而清冷?！胺劭帷贝髲d中充斥著無處不在的妖媚的粉色，在粉綠、金色和黑色的點綴下，俗而不惡?！皭凵?046私家精品菜館”則在整個空間中配置紅色，個性張揚。“順風123”室內的色彩效果以深紫色為底，青灰色調和，金黃為亮點，富貴大氣?！安乜帷钡乃{色調大廳讓人似乎置身于展示空間一般?！拔炂摺笨臻g的色彩效果是回復陽光和燈光的本質，體現(xiàn)白晝時的清麗、暮晚間的溫暖。
（五）“扮酷”的材質運用。
通常材質的運用最能體現(xiàn)時代感。“扮酷”設計在材質運用上自然也別具匠心。在保留了傳統(tǒng)本質的運用基礎上，大量采用金屬、玻璃、鏡面及復合材料與各種石材、混凝土、織物的組合形式應用于餐飲空間的入口、隔斷、樓梯和通道中。如：鏡面運用?！办趴帷敝袎α⒚娴溺R面分割；“蘇荷天地”圓形鏡面與小青瓦的組合；“g3”衛(wèi)生間部分的全鏡面裝飾。這些似這真似幻的效果帶給消費者的卻分別是多一種視角的可能，多一種懷舊的同時與一場虛驚。又如金屬的運用?！榜妨比肟谔幗饘俚墓鉂膳c水泥抹灰面的青灰色的組合顯出一派清傲的風骨。
（六）“扮酷”的燈光設計。
燈光的設計常給人感覺技術性很強。但在“扮酷”設計中，燈光的設計卻感覺自然而靈動，沒有主光、輔光、補光的概念，有的只是需要，只是感覺，就像“穹六”、“螢七”如月光般的燈光設計、“火源”洗手間走廊那“樹影婆娑”的設計和“炫酷”吧臺上方的“流星雨”般的設計。它在與色彩、材質的呼應中提升了空間的整體價值。
二、“扮酷”設計在餐飲空間中起到的作用。
當代餐飲空間集餐飲，聚會，休閑娛樂等多種功能于一體，既是公共社交空間，又同時要滿足個性化的需求。當代餐飲空間設計除了要為滿足功能而劃分空間、組織功能、配備設施外，還要為打造形象，有利于經(jīng)營追求形式風格?！鞍缈帷痹O計主要是在形式風格方面給餐飲空間以影響，起到樹立形象，提升品質，有利經(jīng)營的作用。
（一）各個方面、種種手法的“扮酷”設計。
首先是創(chuàng)造了突出的個性。無論是空間形態(tài)的開合、形式符號的獨特、色彩效果的繽紛還是其他方面的不俗都是在尋求個性空間體驗，以此來確定該餐飲空間存在的理由和消費者去嘗試的價值。
（二）看似簡單作秀的“扮酷”設計中。
從空間動線規(guī)劃到夸張的色彩運用，到圖案尺寸的確定，等等，其實都經(jīng)過了細致的功能性和形式感的推敲，“扮酷”設計提升了空間品質。
（三）“扮酷”設計突出了餐飲空間的個性。
提升了它的空間品質。為餐飲業(yè)經(jīng)營者創(chuàng)造了除直接產(chǎn)品（菜品、飲品）外的最重要的附加值，有利于其良性的發(fā)展。
三、結語。
圍繞當代餐飲空間設計的“扮酷”的主題，分析了“扮酷”設計及其在餐飲空間設計中的表現(xiàn)和起到的作用，說明在當代餐飲空間設計中“扮酷”存在的必然性?！鞍缈帷痹O計的存在并不能成立為一種當代設計風格，但它代表了一個時代或是一個時期的社會文化特征。因此，本文中并未將其作為獨立的設計風格總結，僅僅初步描述了其表征和現(xiàn)狀，希望能作為一個時期設計現(xiàn)象和自己設計中的的記錄。
三復手法論文篇十二
摘要：中國傳統(tǒng)文化博大精深，其歷史內涵較為豐富.隨著歷史的變遷,給現(xiàn)代人留下了豐厚的文化遺產(chǎn)，而獨有的漢字文化就是文化遺產(chǎn)中的重要部分.漢字承載著悠久的中國歷史和古人的才學，同時也是中華民族不可多得的文化遺產(chǎn).漢字文化經(jīng)歷了數(shù)千年的流傳，造就了它與身俱來的藝術特性.因而在當代標志設計中利用它替代了許多的造型元素，從而展現(xiàn)出不一樣的東方魅力.伴隨著社會的改變，漢字文化將以特有的藝術天性，弘揚中華民族的藝術特色和年代精神相融合，創(chuàng)作出即蘊含民族文化又富有時代感的漢字標志設計.
關鍵詞：中國傳統(tǒng)文化；漢字文化；當代標志設計。
現(xiàn)如今設計者的社會已經(jīng)成為一個信息社會，標志則成為了人們表達訊息的一個主要手段，它不僅含意深刻、構思巧妙、簡單明了、代表性強，同時還具備巨大的視覺表達能力.目前伴隨著全球經(jīng)濟一體化的快速發(fā)展，拉丁文字開始了大規(guī)模的使用.從日常的生活中可以看到，標志設計的好壞是能夠體現(xiàn)一個企業(yè)品牌和形象的.無論是什么行業(yè)、從事任何事業(yè)，他們都將自己的標志中添加英文內容，從而體現(xiàn)其是具有跨國意義的公司企業(yè).而與之相比起來，漢字在標志設計中的運用卻顯得貧乏，甚至少之又少，所以中國的設計師，需要多加的運用漢字文化，啟發(fā)人們對漢字的回憶和領悟，將其融入到設計者的標志設計中去.在現(xiàn)代社會標志設計的種類繁多，可以利用不同的形態(tài)使?jié)h字標志的自身特色也隨之增加，融入漢字的標志設計也成為當今世界的一個發(fā)展趨向和新動向.
1漢字的由來和延續(xù)。
1.1中國漢字的變化在長期的考古探索中，距離今天數(shù)千年的石器時期仰韶文化遺址發(fā)現(xiàn)了大量的珍稀陶瓷，設計者在這些陶器上發(fā)現(xiàn)了一些類似文字的刻畫和彩繪符號，它們的出現(xiàn)成為了漢字的起源，經(jīng)過大量的考古探索發(fā)現(xiàn)，能夠計算出，在夏代的前期是漢字出現(xiàn)的時期，距離現(xiàn)在大概有40的歷史.春秋時期后的戰(zhàn)國時期，各國諸侯相繼爭霸，當時的各國在漢字上未能統(tǒng)一，所以在這種情況下，往往一個詞語會出現(xiàn)多種或不同的表達和含義，所以造成了交流困難.在秦始皇統(tǒng)一六國以后，他將小篆作為全國統(tǒng)一文字并實施，把之前不必要的麻煩變的一目了然，但是還是會有不足之處.跟隨著歷史的變革，逐漸出現(xiàn)了隸書這種字體.從而到了魏晉時期，楷書這樣的新式字體被人們創(chuàng)建出來，并且在視覺上更加簡潔明了，賞心悅目.楷書這一字體正式以方塊的形式將漢字結構化，從而又出現(xiàn)了結構式.1.2漢字具有的深層意義隨著時代的發(fā)展，漢字也有著根本的變化，從原來的繁體字逐漸演變?yōu)楣P畫簡單的簡體字，形成了更加全面的字體結構，從而它的符號性質也得以改變.漢字同時也擁有非常特殊的表達方式.它的組成方式和“六書”是緊密相連的，所謂“六書”就是象形、指事、會意、形聲、假借、轉注，其中最主要的形象特征就是象形.象形是通過臨摹大自然里的事物，再通過一些概括的手法將之提取而來的，漢字的魅力就體現(xiàn)在可以運用簡潔的筆畫來展現(xiàn)它的藝術特征，同時也可以從書寫方法上來表現(xiàn)中華民族的傳統(tǒng)文化精神.
2.1漢字成為標志的演變過程標志作為物體自身的代表符號.它把這種簡單、易懂被人們記憶的事物形象、符號文字、和圖案圖畫演變成直接的語言特征，不僅可以表達、替換也能表述其意義、表達感情和命令等等一系列的動作.在設計者平時的生活中這些標志都是擁有自身的價值的，例如商場這些公共場合的標志、道路警示標志、還有大多的商品標志等等.標志本身可以從不一樣的角度來表達人們之間的交流還有人與物之間的聯(lián)系，同時也提高了我國文化、經(jīng)濟、政治的高速進展，保護了大家的利益.最初的標志可以追溯到遠古時期的圖騰文案，在古埃及時期就發(fā)現(xiàn)了一些象形文字的圖案和標志.在古希臘前期，人們早已開始運用標志，同時在古羅馬和龐貝、巴勒斯坦這些古國的建筑里設計者可以找尋到一些標志，它們是專有的.設計者會發(fā)現(xiàn)在南京的明城墻上每一塊的城磚上都會有建造者的姓名和住址，雖然這些不是特有的，但是同樣具有一定標志性.在我國古代，人們早已有了自己的專有標志，與其他人進行著區(qū)分.造紙在不同時期也有其不同的標志，比如唐代在紙上就出現(xiàn)了紋路，在宋代商品標志也得以運用，他們更將漢字作為標志也是常見的顯現(xiàn)，例如各個商鋪前直接以一個字作為商標.2.2標志與漢字的共通之處標志在日常生活中是極為常見的，設計者可以將一些具有意義的圖案與文字相結合，運用這樣一目了然的表現(xiàn)形式來向人們傳達其自身的意思.在設計標志的時候設計者要注意四個方面，它的認知性、象征性、審美性、符號性.從這四個方面設計者可以了解到，人們可以把漢字與標志通過藝術的表現(xiàn)手法進行變化，使之具有一定的性質.可以舉例說明，例如“和”其本意是諧調和睦，加以引申后的意義是平穩(wěn)、協(xié)調、和解等，如果設計者想表達這樣的意思或者含義的時候，“和”字就可以作為一個設計元素穿插在設計內容當中.漢字中每一個字都有自己獨特的漢字，這個和標志有著一定的相似之處，而字母卻達不到這樣的效果，因此，與字母之間的組合相比較文字標志存在著自身具備的特色.
3.1甲骨文字甲骨文是我國的古代文字，也是作為一種標志的存在.可以說標志就是要讓表達出的信息與設計者理解的內容相符合.甲骨文作為這種圖文標志這點上是符合標準的.例如“舊”這個字體，在甲骨文中的寫法是畫一個圓圈，然后在其中畫一個點，然后這就是圖畫.這樣的字體存在不僅可以讓設計者中國人民所理解，同時其他國家的人們也可以理解，正是因為這種圖畫形式的存在，他們是不受國家限制的.象形文字就是把主觀和客觀的認識相結合，這種文字的滋生就是一種全面的標志設計.甲骨文這種標志可以說是最能體現(xiàn)中華民族特色的.一方面，甲骨文在歷史方面源遠流長，形象美.第二方面，在其它國家，他們認為在中國這樣一個歷史悠久的東方古國，甲骨文是具有一定的神秘之處的，同時甲骨文是一種極具特色的象形文字，不僅擁有漢字的美感，同時也具有自身的一種神秘，從而形成一定的藝術氣息，更為突出的是它具有中國特色，要想讓世界了解中國，它將是一重要信息.設計者可以在許多博物館、展覽館、高等學院都能夠看到甲骨文作為設計理念被融入到標志設計中去，甲骨文是極具特色的一種符號文字，它在表達事物的層次上，擁有豐富的文化意義.
3.2漢字書法中華民族的書法文化已有幾千年歷史.同時也具有特殊的藝術表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)出的是千姿百態(tài)的筆畫和寫意的形象，同時它變化多端的造型特點為書法的創(chuàng)作打下了基礎.在書法的表現(xiàn)手法里面設計者可以分為篆、隸、楷、行、草各種字體，在許多的標志設計里都會運用書法的各種字體.不同的字體具有不同的藝術表現(xiàn)手法：草書亂中有序、方正豐富，楷書橫平豎直，隸書蠶頭雁尾，篆書均勻齊整，行書濃淡相融，疏密得體.書法里不僅包含各種字體同時也有篆刻、篆印.堅固具有柔韌的`筆畫線條表達了坦率的品行.細挺者如鋼針尖銳遒勁;粗拙者盡顯風蝕之含蓄雋永.吳昌碩師《石鼓文》，打破常規(guī)的將行草與篆體結合“既雕既琢，復歸古樸”，“既能險絕，復歸平止”，使之與設計者的標志設計有殊途同歸的意義.這些多種多樣的表現(xiàn)形式和淵博的意義為標志設計提供了大量資源.同時設計者的標志設計可以圍繞著設計內容或者設計內涵進行聯(lián)想，選擇一些可以表達其內涵的手法，例如在廣州亞運會的會徽，將廣州兩個字運用了草書的形式組成，正因為這種字體特有的筆畫特色，賦予了廣州這兩個字所代表的城市精神、人文精神和亞運精神.從而展現(xiàn)草書的靈動灑脫的藝術特點.同時也讓設計者的標志顯得舒暢、自在、活躍、展現(xiàn)出了現(xiàn)代的律動.因此這個作品成為了書法融入到標志設計里的代表作品.
3.3美術字在美術字體中運用最多的就是黑體、宋體、楷體等這些美術字.伴隨著時代的發(fā)展，逐漸的演變出了豐富多彩的字體樣式，傳統(tǒng)的字體已經(jīng)供不應求了，所以以傳統(tǒng)字體為模本而演變而來的美術字體也慢慢的成為了當下標志設計的運用對象.同時這種美術字體在整體上沒有被傳統(tǒng)字體的筆畫所局限住，則是運用了象形等特點，把文字的形體結構更改為了圖畫符號來表達其意義，展現(xiàn)了主旨，將字體重新打亂，然后大膽的創(chuàng)作，使文字自身的精神意境得到更大的傳播.同時也為了體現(xiàn)出字體的形態(tài)美和律動美，設計者主要通過文字的字體結構和書寫筆畫來表達，不僅要有筆法美、構造美，還要有境界美，能夠為漢字標志設計帶來具有中華民族特色的設計風格提供前提與方法.例如中國銀行的標志就是運用了字體與圖形的結合，也是標志設計里的代表作.在這個標志中，設計師利用了中國古代的貨幣形狀將“中”字與之結合，在表達銀行的功能的同時，也能夠直觀的表現(xiàn)出中國銀行字面上的含義，在造型上簡潔明了，內容上寓意深刻，具有較高的功效價值.在對中國的包裝協(xié)會的標志進行研究，它在突出包裝技術特點和表現(xiàn)“中國”這個意義的時候，設計師們不僅對“包”這個字進行了研究，同時還在筆畫的外部形態(tài)上做了大量的改變，在保留原字體的基礎面貌之外，也遺留了小部分的辨識度，使其的基本形態(tài)類似于一個包裹器皿，展現(xiàn)出了具有特色的時代背景.通過對這個設計的展現(xiàn)，可以看出設計師的文字功底和涵養(yǎng)，所以這個標志在當下也是具有代表性的作品.
4.1漢字的構圖手法漢字構圖就是運用漢字本身的外形特征，通過一些夸大處理的藝術手法，靈巧的創(chuàng)造出能夠表達事物本身意義的標志圖形.這里可以舉例說明，例如永久牌的自行車，它的標志就是用永久兩個字，在設計上把兩個字運用抽象的形式表現(xiàn)出了自行車的樣貌，外觀細致精美，符合當代人們的審美要求.中國的鐵路標志是由工人二字創(chuàng)造出來的，在整個外形上它就像一個行駛的工字列車頭，構思新穎，成為我國標志設計的代表作品，同時也具有時代的意義.也可以用過這樣的設計理念將其融入到平日的教學實例中去：例如參與中國白金標志設計大賽中去，其主題為“敦品”，“敦品”作為民族品牌，整個大賽要求設計者能夠利用漢字文化做出一系列的規(guī)劃.規(guī)劃1:設計者可以將這兩個字想象成為立方體進行改變，方形的圖案具有中華民族特色，將這兩個字與之共享，能夠凸顯品牌的民族形象.規(guī)劃2:利用風箏這種造型將“敦品”這兩個字融入其中，使之變形，從而體現(xiàn)品牌形象特征.通過以上案例的表述都能夠體現(xiàn)出設計者中華民族漢字文化的特色之處.4.2漢字形體的藝術形式這種藝術形式主要是通過保留漢字形體的前提下，運用一些藝術手法對其進行改變，可以體現(xiàn)在以下幾種方面：（1）運用傳統(tǒng)的漢字形體.中國的漢字文化源遠流長，在整個歷史演變的過程中，歷經(jīng)了各朝各代，主要有甲骨文、篆書、楷書、隸書、草書、行書等，每一種書法都有其獨特的魅力和藝術形態(tài)，設計者可以結合每種字體的含義和歷史意義進行思考，從而將這些字體運用到整個標志設計中去.（2）篆刻方法的運用.“篆刻”這種藝術表達形式作為我國特有的，主要可以分化為陰刻、陽刻兩種形式，這種雕刻的形式不同于國外的雕刻，不論是陰刻還是陽刻，其展現(xiàn)出來的是中國博大精深的漢字文化，成型的篆刻都有著自己獨特的構圖和結構方式，篆刻本身也屬于一種標志，因此也可以運用到標志設計中去，北京奧運就是一個很好的例子.4.3運用漢字的偏旁、筆畫進行創(chuàng)作中國的漢字主要是由偏旁和筆畫組成，但是由于受到其數(shù)量的限制，所以在漢字里經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)相同筆畫或偏旁的字.設計者在進行標志設計時，要想運用漢字來表達出一種特有的意義，可以將漢字的筆畫偏旁共同使用，形成一種新的組合.例如在設計帶有水含義的字時，如波、濤等，可以將部首“氵”用波紋的形式表達出來，從而表達帶有水的含義，諸如此類的漢字不在少數(shù)，都可以按照偏旁部首等進行在創(chuàng)作，從而加深其設計的含義.4.4添加紋案在文字的外部在文字的外部添加一些紋案是為了凸顯標志的本身，與其有著千絲萬縷的關系.這種關系是顯而易見的.這在現(xiàn)代標志設計中也是極為常見的.例如北京王府飯店的標志設計，其中紋飾的加入是為了加深其標志的內涵，從而彰顯公司企業(yè)的文化深度.所以，上面所出現(xiàn)的各種表現(xiàn)形式都是可以互相利用的，隨意發(fā)揮.在設計標志的時候在主要圖形出來后，還可以在其周圍加入一些拼音或者英文進行裝飾，由于每個字母的形態(tài)不同，也可以將不同的紋案對其進行裝飾，還能將筆畫偏旁共同使用.
5結語。
漢字將成為設計者當代標志設計的重要元素.運用其自身意境與當代文化相結合，融入不同的形式，弘揚傳統(tǒng)的民族文化和文化底蘊，展現(xiàn)了中華民族人民的聰明才智.依靠民族文化來提煉更多的創(chuàng)作空間，迎接世界的挑戰(zhàn).因為民族的就是世界的這句話已經(jīng)運用到各行各業(yè)中，在漢字標志設計里設計者也將把這一理念發(fā)揚光大.
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三復手法論文篇十三
中式簡約風格整體兼有傳統(tǒng)中式風格和現(xiàn)代簡約風格之間，不會有中式那種沉悶，也不會有簡約那種飄逸。沉穩(wěn)大方是，不奢華，又不失品味。每一個房間，甚至在每一個角落都在簡單的中式元素運用中沉淀出中國傳統(tǒng)文化的魅力。
簡約不等于簡單。
簡約不等于簡單，它是經(jīng)過深思熟慮后經(jīng)過創(chuàng)新得出的設計和思路的延展，不是簡單的“堆砌”和平淡的“擺放”，不像有些設計師粗淺的理解的“直白”，比如床頭背景設計有些簡約到只有一個十字掛件，但是它凝結著設計師的獨具匠心，既美觀又實用。
務實簡約的裝修。
裝修的簡約一定要從務實出發(fā)，切忌盲目跟風而不考慮其他的因素。簡約的背后也體現(xiàn)一種現(xiàn)代“消費觀”。即注重生活品位、注重健康時尚、注重合理節(jié)約科學消費。其實，有些裝修的“風格”是完全沒有必要的，而且要的越多，帶來的“隱患”越多，所以，提倡簡約的“消費觀”。
三復手法論文篇十四
摘要：圖形是視覺傳達的組成要素之一，設計者將具體的形體特征提煉、概括為抽象的符號，通過“形”來傳遞設計者的理念和設計對象的內蘊。筆者在本文中通過靳埭強先生、馬泉先生、劉小康先生的作品具體來談“形”在作品中的感知與應用，指出對于“形”的領悟、感知與應用則需要創(chuàng)作者從傳統(tǒng)文化中汲取形的元素，又要把現(xiàn)代的構成手段用于其中。
關鍵詞：視覺傳達，形，感知，應用。
所謂“視覺傳達”，就是通過視覺符號來傳遞設計者的理念和設計對象的內蘊的設計。圖形是視覺傳達的組成要素之一，視覺傳達的“形”則是“把一切抽象思維的設計理念轉化為可視的視覺形象，都要通過圖形來實現(xiàn)。被設計出來的圖形不僅要具備美觀的形式，還要有豐富的感染力，這種感染力不只是局限在視覺，還包括一切有感知能力的感受?！薄艾F(xiàn)實形態(tài)中，形是復雜的、變化的，因此在設計時需要就行改造，“形”就是指物體所呈現(xiàn)的外部輪廓與結構特征，改造的手段表現(xiàn)為省略、提煉、概括、夸張等形式。平面構成中的形狀具有抽象的含義，不代表具體的形體特征，因此有別于我們常見和知覺經(jīng)驗中的形狀，創(chuàng)造了新的形體形式?！?BR> 二、“形”在具體作品中的感知與應用。
下面，筆者將以具體的案例來分析“形”在“視覺傳達”中的感知與應用。首先，筆者將會談到的是香港設計師靳埭強先生的作品。靳埭強先生在設計界可以說是當之無愧的大師級人物，他的作品已被德國、荷蘭、法國、日本、新加坡等多個國家和地區(qū)的美術博物館收藏。在他的作品中，他很擅于運用“形”來傳遞他的想法，以及他特別想要強調的“身度心道”。比如他享譽海內外的海報作品“自在”，在這幅為日本特種紙坊設計海報作品中，他在日本特種紙坊特有的環(huán)保花紋紙上將宣紙竹紋的細膩運作之感營造出了山水的自然意象，以古老文化與自然之物結合的“形”來傳遞出東方民族對悠然自得、天人合一境界的向往。另外，在靳埭強先生“文字的感情”這幅海報中，他把中國的傳統(tǒng)書法與文房用具布置在一塊，這看似簡單布置的“形”卻意義獨特，巧妙地透露出他本人對中國漢字深厚的情感。他大部分作品中的“形”，均是將自然或是日常生活里的視覺元素與東方傳統(tǒng)文化結合，在畫面構圖中積極尋求詩意的新境界。這樣構成的“形”，從視覺語言上來講，可以說是既擁有西方的現(xiàn)代感同時也擁有東方的詩意性。其次，筆者要談到的是我國當代藝術家馬泉的作品。馬泉先生在他設計的`“藝術與科學”系列招貼畫之一“水”就直接將日常生活中常見的水滴轉化為代表科學技術的@符號。不僅如此，馬泉先生還將這些由水滴轉化而來的@符號并置成了我國古老的圖案―――太極圖。馬泉先生認為，“太極圖作為傳統(tǒng)吉祥圖案固有的法則形式，其內斂、封閉、輪回、神秘、智慧、平衡、和諧、穩(wěn)定的特征是古人對現(xiàn)代文明的杰出貢獻，雖然看似封閉，保守，但通過內部的機制調整，完善，發(fā)展，它的內部會蘊藏著無窮的力量?！?BR> 可見，馬泉先生用代表科學技術的@符號來構成太極圖案以彰顯傳統(tǒng)智慧對現(xiàn)代文明的先導作用是完全切合主題的。最后，筆者所要列舉的范例是香港的知名設計師劉小康先生的作品。在劉小康先生設計的作品中，最為人所稱道的是招貼《新北京新奧運》。在這幅設計作品中，劉小康先生以故宮的九龍壁為背景，而在騰云駕霧的九龍壁前面則是急速奔跑者，而劉小康先生對這個急速奔跑者的“形象”處理也正是整個設計的亮點所在，他以簡潔線條勾勒出人形，同時在人形中又幻化了龍型，這樣一來就將中國的傳統(tǒng)文化與當代的運動精神非常完美地合而為一，闡釋了我國“人文奧運、科技奧運、綠色奧運”的申奧理念。故而，劉小康先生的這幅招貼也就得到了全部申奧委員的支持，并且還在芬蘭拉赫蒂國際海報雙年展中榮獲“最佳體育海報獎”。從上文所列舉的這三項視覺設計作品可知，這些設計者在設計作品時，既能運用西方的設計思維，同時又能將東方的傳統(tǒng)文化很好地貫穿其中，將二者合而為一地設計出完美的“形”。如果我們能夠從靳埭強先生、馬泉先生、劉小康先生學習從傳統(tǒng)文化中汲取形的元素，又把現(xiàn)代的構成手段打散、切割、錯位、變異等方法用于其中，自然就能創(chuàng)作出既維持傳統(tǒng)圖形的神韻，又帶有鮮明的時代特征的“形”。
三、結語。
“形”是最直觀的符號，包容了創(chuàng)作者的無限巧思。在作品設計中，對于“形”的領悟、感知與應用則還需要花費更多的精力去摸索，當然，可以明確的是，隨著計算機技術的飛速發(fā)展，我們可以用更先進的手段去發(fā)掘和表現(xiàn)我們心中的“形”，創(chuàng)造更加豐盛的視覺盛宴。
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三復手法論文篇十五
慕課作為一種新型教學模式，形式上雖與傳統(tǒng)課堂有所區(qū)別，但其目的都是為了培養(yǎng)符合國家和社會需要的人才。因此，一定要按照高等教育大綱的要求，明確教學目標，掌握教學對象的基本情況，并在此基礎上進行慕課的課程開發(fā)設計。
3.2課題選擇。
首先，應該根據(jù)體育課程的教學內容，選擇相應的知識點或技能點進行慕課的設計。其次，每個微視頻應該進行獨立設計，里面應當只包含某個知識點或技能點，這樣才能在10分鐘的時間內將每個知識點都講解清晰。課程中涉及到某些典型問題或特殊問題時，應該保持問題的完整性與代表性。比如在籃球教學過程中的手指撥球動作，僅僅依靠教師的示范，學生很難完全了解其中的`要點，如果將這個技能點作為一個獨立的慕課，則可以將動作進行分解，并對其中每個要點進行精講，方便學生快速領會和掌握。
3.3細節(jié)剖析。
每個慕課視頻課件中，都要對相應的技能點進行詳細剖析、認真分解，其中也包括教學環(huán)節(jié)和學生學習時間段的設置，并且形成演示的腳本，更好地幫助教師展示教學內容，把握教學節(jié)奏，提高教學效率。
3.4尋找并制作素材。
明確了微視頻所要呈現(xiàn)的知識點和技能點后，則需要尋找相關的內容制作教學素材。既要保證素材可以滿足教學設計的需求，又要對技能點的展示起到很強的輔導作用。然后運用直觀的視頻展示來進行教學。同時，也需要尋找一些相關的錄像和視頻資料，包括錯誤動作、練習的方法等，來幫助學生更好地掌握動作技能。3.5合成測試慕課視頻素材的尋找與制作完成后，還需要根據(jù)教學活動的實際需求，將所有的素材進行合成與剪輯，并對其進行測試，保證教學過程中可以順利的展示。
4結語。
慕課已經(jīng)成為網(wǎng)絡時代教育領域不可回避的熱點話題，將慕課引進大學體育課程教學體系，可以消除傳統(tǒng)體育教學的弊端，豐富課堂教學模式。加強慕課在體育教學實踐中的應用，是踐行新課程改革的重要舉措，能有效促進學生理論知識體系的完善，增強學生對運動技能的掌握。同時，也能有效分擔教師課堂教學壓力，緩和學生人數(shù)過多和場地設施不足之間的矛盾，為學生提供更加廣闊的學習的平臺，并幫助學生樹立終身學習的觀念，促進其身心的全面發(fā)展。
參考文獻:。
三復手法論文篇十六
摘要：隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，人們生活水平的提高，家居設計也越來越受到人們重視，當今，一種簡潔的家居設計風格正開始在設計界里流行，并受到人們的青睞，這種設計手法，不是注重您在的居住空間里增加了什么，而是強調您的居住空間里減少了什么。通過設計將人們的生活空間變的更加純凈、自然。為什么簡約的家居設計風格會長期為人們所認可，并成為家居中亮麗的一道風景線呢?一方面的原因就要追溯到室內設計行業(yè)的歷史，我國室內設計行業(yè)雖然發(fā)展迅速，但遠遠落后于形勢。
現(xiàn)代簡約風格的設計起始于19世紀下半期，經(jīng)過一百多年的發(fā)展，現(xiàn)在已成為現(xiàn)代家庭裝飾的主流?，F(xiàn)代簡約風格主張功能第一。為了適應現(xiàn)代人快節(jié)奏的生活方式，現(xiàn)代簡約客廳特別強調它的實用功能，一般只需要沙發(fā)、茶幾和組合電器裝置，不再有觀賞性強的壁爐或布藝窗簾等過分裝飾。現(xiàn)代簡約風格也是一種簡樸淡雅式風格，它是以簡潔明快為其主要特色。重視室內空間的使用效能，強調室內布置應按功能區(qū)分的原則進行，家具布置與空間密切配合;主張廢棄多余的、繁瑣的附加裝飾，使室內景觀顯得簡潔、明快，完美地反映出少就是多這一設計概念。從目前我國建筑室內設計方案中，在很大程度上借鑒和汲取了西方現(xiàn)代主義設計中的簡潔、明快、洗練的設計風格，同時采用了色彩、質感、光影與形體特征的多種手法，其中也包括了把現(xiàn)代高新科技的裝飾材料用于室內裝飾裝修上，由于在設計時充考慮到了本國國情、民族文化、風土人情以及經(jīng)濟技術條件等，因而設計出來的風格又帶有中國設計文化的底蘊和特色，故為中國現(xiàn)代主義。
簡約主義風格的特色是將設計的元素、色彩、照明、原材料簡化到最少的程度，但對色彩、材料的質感要求很高。因此，簡約的空間設計通常非常含蓄，往往能達到以少勝多、以簡勝繁的效果.藝術創(chuàng)作宜簡不宜繁，宜藏不宜露。(齊白石語)這些也都是對簡潔最精辟的闡述。但是簡約并不是簡單，簡潔是優(yōu)良品質經(jīng)不斷組合并篩選出來的精華，是將物體形態(tài)的通俗表象，提升凝練為一種高度濃縮、高度概括的抽象形式。簡練出的新概念，摒棄傳統(tǒng)的陳俗與浮華，它多半運用新材料、新技術、新手法，與人們的新思想、新觀念相統(tǒng)一，達到以人為本的境界。簡潔也不是缺乏設計要素，它是一種更高層次的創(chuàng)作境界。在室內設計方面，它體現(xiàn)在不是放棄原有建筑空間的規(guī)矩和樸實，去對建筑載體進行任意裝飾。而是在設計上更加強調功能，強調結構和形式的完整，更追求材料、技術、空間的表現(xiàn)深度與精確。
人們對簡約風格情有獨衷，但簡約風格有哪些設計手法卻沒有很多人知道。就此，我們進行了總結。
1.線條利落簡潔。極簡家具通常線條簡單，除了櫥柜為簡單的直線直角外，沙發(fā)、床架、桌子亦為直線，不帶太多曲線，造型簡單，富含設計或哲學意味，但不夸張。
2.色彩多為單色。黑與白;極簡主義的代表色，而灰色、銀色米黃色等原色，無印花、無圖騰的整片色彩則帶來另一種低調的寧靜感，沉穩(wěn)、內斂。
3.材質更多樣化。木質、皮質是家具主要的基本材質，而在極簡主義的家具中，更可見到現(xiàn)代工業(yè)的新材質，如鋁、碳纖維、塑料、高密度玻璃等，為家具增添了各種可能性，如防水、耐刮、輕量、透光。
4.強烈設計的功能。雖然線條與顏色簡單，極簡家具的功能可不簡單，例如在可塑性最高的椅子部分，極簡設計的椅子還可以自由調整高度、變化造型：床架可打開成為儲物箱;桌椅可拉開變寬等。
三、簡潔風格在室內的運用。
簡潔風格在室內的運用很大一方面體現(xiàn)在材料的運用，因為，所有的室內空間都是由不同材料組成的，都是通過材料來表現(xiàn)不同的設計構思。通過材料來表現(xiàn)不同的裝修的效果，這一點關鍵不在于材料本身，而在人們如何運用各種材料特有的內在表現(xiàn)力。如木材的本質讓人感到木質的樸實無華，但同樣的木質，不同的'表面處理，又會產(chǎn)生不同的視覺效果：粗糙的木紋使人感到古老、樸實、粗獷，平滑的木紋使人感到高雅、精細、簡明。不同的風格、不同的空間需要不同的材料，更需要不同的肌理、色彩、面積的材料在統(tǒng)一中產(chǎn)生對比，才能在簡潔的風格中展現(xiàn)出材料本質豐富的美感，滿足人們視覺與觸覺的需要。如：例如：在冷調的硬木地板上放置一塊柔軟的灰棕色羊毛地毯，房間馬上會充滿情趣。
其次就是簡約設計也要充分體現(xiàn)人性化與個性化，以滿足人們的共同需求為設計的首要任務。個性化在設計中的體現(xiàn)是多方面的。不同職業(yè)、年齡、社會地位、地域環(huán)境的人的生活需求不同，導致對室內空間使用功能要求的多樣化，進而使室內空間體現(xiàn)出不同于他人的個性化特點。例如：老年人的居室空間與青年夫婦的居室空間就有著不同的個性化特點，老年人的居室空間沉穩(wěn)、安靜。反映在色彩上應是在繁華絢目的的色彩中提煉出調和統(tǒng)一的顏色，造型上也應摒棄復雜繁瑣的細枝末節(jié)，讓型體更加簡潔流暢;相反，青年夫婦的居室空間應熱情奔放，強烈的對比色，較高的純度，前衛(wèi)時尚極簡的造型正是個性特征的釋放。好的簡約設計也要展示這一點。
簡約設計的另一個核心要素是家具與陳設。在簡約風格室內設計中，裝飾裝修只是表現(xiàn)風格的一種元素，而真正起主導作用的是簡約的家具和點睛之筆的陳設品。家具與陳設品的選擇直接影響著設計風格及生活質量的高低，簡約的室內設計，其家具與室內整體環(huán)境也非常協(xié)調，總的特征是造型簡單但不失優(yōu)雅，常常用黑、白或灰的色彩計劃，很少有裝飾圖案，顯得含蓄而大方。在家具的選擇上宜精不宜多、宜簡不宜繁?，F(xiàn)代設計的春天已經(jīng)到來，它將給設計師們提供更大的想象空間，簡潔現(xiàn)代的設計風格必然會一枝獨秀，引領著我國裝飾行業(yè)的潮流，成為21世紀人們時尚的生活追求。
參考文獻。
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【8】《通用設計的方法與應用》曹陽河南社會科學。
三復手法論文篇十七
作為視覺傳達的一個重要類別，招貼在宣傳、導引方面起著獨特的作用，在一些場合甚至有著無可替代的地位。英文名稱是“poster”,意為張貼在木柱、墻上或車輛上的印刷廣告。招貼的興起主要是作為上世紀早起的商品促銷，后因美國六、七十萬的電影手繪海報得到了廣泛的推廣。但隨著時代的高速發(fā)展和信息傳播速度的加快，招貼設計大多趨于雷同，而作為廣告宣傳的必須環(huán)節(jié)，如何能夠讓宣傳方面的投入達到應有的效果，使得招貼設計能夠在眾多的類似作品中脫穎而出，給受眾留下深刻的印象，達到和而不同的境界，是設計師需要考慮的問題。隨著信息化時代的到來，當前盛行快節(jié)奏的生活、生產(chǎn)節(jié)奏，應此而生的簡約風格的招貼設計能夠較為完美地解決這個問題。對于一個復雜的問題或事件，簡約風格的招貼可以用其獨特的觀察視角及富有創(chuàng)意的創(chuàng)作角度來發(fā)掘其可以展現(xiàn)在受眾面前的重點。同時，設計者和受眾要通過學習來避免對于簡約風格的偏見認知：簡約風格的展現(xiàn)方式單一，容易呆板缺乏創(chuàng)造性；恰恰相反，簡約風格可以運用多種藝術技巧和軟件處理技巧來完成設計，同時因招貼內元素較少，因此簡約風格的招貼宣傳顯得雜亂無章。作為應運而生的一種招貼設計風格，其簡潔充分體現(xiàn)了招貼設計的時代化和人性化，是招貼設計與時俱進的體現(xiàn)之一。
二、招貼設計中對于簡約風格的實際運用。
單以招貼設計流程來說，簡約風格的招貼與華麗風格的招貼并無二致，都需要對素材進行收集整理、分析加工，并通過視覺藝術創(chuàng)作將文字、構圖、色調、主體等元素整合到一起來呈現(xiàn)招貼的內容。通過這些不同元素的變幻、組合，簡約風格的招貼設計可以滿足多元化的信息傳達需求。不同元素的簡約風格在實際運用中也有著自己獨特的表達形式，下文將一一闡述：
簡約風格的文字在設計時候要注意避免增添過多的其他元素，做好設計中的“減法”，在字體的變形設計上，著重于字的比劃拆分變形，文字顏色也應當簡潔明快符合所要表達的主題。例如在設計“森林”一詞的文字變形時，要避免傳統(tǒng)思維用抽象的葉子或者藤蔓來替換兩個字的撇捺，可以在設計時拉長整體字形，以突出森林的高達茂密的直觀感受。這就要求設計師能夠在設計方面高度配合文案和傳達的效果。
從構圖上來說，簡約風格的構圖有著明晰的類別劃分。一是用色彩來區(qū)分整個招貼設計界面，例如洋河酒業(yè)的夢之藍招貼，就用藍色與金色將整個畫面分出兩三個區(qū)域，讓畫面具有了景深的層次感。二是利用招貼的主體內容來完成構圖，這種構圖的重點在于著重主體物或人的某一細節(jié)而背景往往模糊化或單一化?？傊?，招貼的構圖設計都是為了讓受眾能夠一眼明確招貼所要呈現(xiàn)出來的重點內容。
色彩是遠距離時招貼給受眾的第一印象，其重要性不言而喻，簡約風格的招貼設計，在色彩方面應當注意用色的統(tǒng)一性，避免過多色系混雜使用，否則會導致整個畫面混亂，顏色喧賓奪主。同時要保證色彩運用對于視覺的沖擊效果，在配色方面能夠抓住人的眼球。色彩的運用除了要考慮招貼本身的色調之外，還要考慮環(huán)境對于顏色運用的影響，例如在地鐵走廊這種地下環(huán)境中，設計師可以運用綠色這種顏色與白墻對比鮮明還能給受眾以安全的感覺，而在花園中可以運用大片艷麗的花朵相關的顏色，來抓住受眾的眼球。
圖形的運用的主要作用是激活整個畫面，同時通過圖形來傳遞想要表達的信息。形象的內容比抽象的文字往往更容易在受眾心里留下深刻印象，例如麥當勞的布丁甜筒的招貼，在招貼畫面中運用倒著的布丁甜筒造型來直觀地告訴消費者：這個甜筒就是布丁味道。
三、版面和背景所體現(xiàn)的簡約設計風格。
版面和背景直接影響到受眾對于招貼的閱讀體驗，招貼是否簡約也主要體現(xiàn)在版面背景和視覺流程方面。
（一）背景設計。
簡約風格的背景可以給觀者提供一個較為舒適的閱讀環(huán)境，且背景是最先映入觀者眼簾的元素之一，背景設計的簡約風格主要表現(xiàn)在：
1.留白。留白是國畫當中的常用技法，在設計招貼時同樣可用，恰當?shù)牧舭卓梢蕴嵘匈N的整體藝術感和意境，并能夠給觀者留下足夠的想象空間。恰當?shù)牧舭字饕峭ㄟ^主題與背景之間的結構關系來實現(xiàn)的。由于人們的視覺習慣，招貼的留白在第一時間往往會被忽略，觀者往往會注重留白所烘托的主體部分，這就很好的明確了整個招貼畫面的'重點。另一方面，留白的運用往往可以讓觀者聯(lián)想到國畫，提升了整個招貼設計的文化氣息、歷史氣息以及藝術氣息。在電影《黃金時代》的海報設計中，設計者就運用了大量的留白，只在左下角將女主角的身影點綴出來，大量的留白背景與女主角的厚重衣服相呼應，讓觀者不免將留白與白茫茫的大雪相聯(lián)系。留白不僅僅可以大范圍得留白，也可以小范圍的運用，例如在環(huán)形拼貼元素的招貼設計中，留白可以留在招貼的正中央，或留在文字的正下方，用以突出招貼的重點。恰到好處的留白可以給觀者留下較為深刻的視覺沖擊力，從而達到與傳達信息的最終效果。
2.色調。色調是整個招貼當中首先要把握的元素，在廣告設計當中，一個招貼的色調應當與需要呈現(xiàn)的主題相吻合。例如不應在嚴肅的主題例如懷念某個名人的招貼中將色調定為粉紅色，更不能在幼兒兒童節(jié)相關的招貼設計中將主色調設計為黑色。簡潔明快的色調以及主題與色調的對比可以讓招貼的主題更加明晰。
（二）簡約的視覺流程。
根據(jù)閱讀心理，視覺流程往往分為單向視覺流程和多想視覺流程兩種，多向視覺流程在傳遞信息方面往往需要花費較長的時間，而單項視覺流程則不需要如此。因此單項視覺流程十分適合簡約風格的招貼設計，觀者在接受文字信息的時候只需要單向移動視線即可，縮短信息傳遞的時間。另外帶向視覺流程還可以通過與具有感染力的文字配，將文字內容富有沖擊性地呈現(xiàn)出來。同時，單向的視覺流程也能在畫面構圖上與整個簡約的招貼相呼應、明確主題。同樣以《黃金時代》的女性主角海報為范例，其上文字豎著首行，觀者可以很短時間力了解到海報需要表達什么、反對什么，同時聯(lián)系自身的聯(lián)想及創(chuàng)作，可以幫助達到一個較為滿意的水平。
四、小結。
在市場經(jīng)濟條件下，每個經(jīng)濟個體、每一個設計師的潛在用戶、都有著角度萬千的認知，對于簡約風格的招貼設計亦是如此。招貼的設計需要充分了解目標人群的喜好方向、整個設計大環(huán)境的流行趨勢。對于簡約風格的招貼設計，需要設計師用簡明扼要地素材來配節(jié)、重組、再現(xiàn)現(xiàn)代的諸多元素。在完成了字體設計、圖案設計、色調等等不同的元素保證畫面的干凈整潔、清新脫俗，讓簡約風格的招貼達到傳遞信息的最終目的。
三復手法論文篇十八
摘要：
隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，面臨著高強的工作壓力，人們的工作和生活節(jié)奏也不斷加快，導致大多數(shù)工作人員有大部分的時間都會待在辦公室內，所以對辦公空間的設計也有了更高的要求，并且更加注重對辦公室舒適度和風格設計，所以辦公室的設計也呈現(xiàn)出越來越重要的位置。簡約風格與辦公空間設計的一體化設計理念是當前辦公室設計的主要內容，使人們感受到了一種輕松愉悅的氛圍，有利于工作人員更好的進行工作。
關鍵詞：簡約風格；辦公空間；簡潔化；空間布局。
簡約主義風格是辦公室設計風格的重要表現(xiàn)形式，設計家依照簡約風格的元素、照明方式、原材料和色彩等因素結合辦公室的特點和辦公類型進行設計，以便達到簡約風格和辦公室能夠達到統(tǒng)一的狀態(tài)。因此，簡約風格的設計風格能夠實現(xiàn)以少勝多和以簡勝繁的效果。但是簡約風格在設計過程中對色彩和材料的使用具有較高的要求，主要是將物體的形態(tài)運用通俗表象的方式展現(xiàn)出來，進行高度的濃縮，更好的實現(xiàn)與新材料和新技術的有效融合。
1、線條簡潔化。
辦公室內在裝修時，通常選用線條簡單的陳設，除了一些家具具有簡單的直角和線條之外，其他的沙發(fā)、桌子等也設計成為直線的狀態(tài)，沒有人太多曲線的出現(xiàn)，呈現(xiàn)出的造型樣式較為簡單，給人大方的感覺，不會顯得過分夸張。
2、色彩單色化。
簡約風格的顏色選擇呈現(xiàn)單色化的狀態(tài)，黑色和白色用的比較常見，是簡約風格的代表色，而灰、銀和米黃是簡約風格的輔助色彩，起到增加亮點的效果，沒有花色和圖騰等作為點綴，更加突出了簡約主義色彩帶來的低調和寧靜的感覺，給人們帶來一種沉穩(wěn)和內斂的感覺。
3、材質多樣化。
簡約風格的材質使用呈現(xiàn)多樣化的特點，各種材質的材料均可使用，木質和材質是簡約風格的主要材料，運用的范圍較廣。在極簡主義風格的家具中，主要運用新材料、鋁、塑料和高密度玻璃等材料，實現(xiàn)了室內設計的多樣化特征[1]。
1、空間流程和功能定位。
作為公司的辦公區(qū)域，在設計過程中應該與公司的形象保持一致，對于空間的形態(tài)和細節(jié)處理都有一定的要求，對于空間線條，應該選用強有力的線型，多用灰色來展現(xiàn)辦公空間的明快簡潔特點。人們在巨大的壓力和繁忙的工作狀態(tài)中，尋求一種能夠放松的空間設計，簡約風格的簡潔和純凈更好的為員工提供了轉換精神壓力的空間，而簡約風格的設計理念將辦公空間的室內設計向著簡潔和純凈的風格發(fā)展。結合辦公室的特點進行辦公空間的設計，將設計的元素、色彩和材料做到了合理化的設置，既滿足了對辦公空間的功能需求，同時也給人們帶來了舒適的工作環(huán)境，實現(xiàn)了辦公空間流程的對功能的定位。
2、辦公室空間布局。
辦公空間的方案設計主要是依照空間的布局進行空間的劃分，堅持最大限度的利用建筑本身的實用價值進行室內空間面積的設計，以科學化和功能化的手段實現(xiàn)為人們服務的原則，來展現(xiàn)人性化的布局理念，以達到對辦公空間進行合理劃分的目的，所以應該運用簡潔的表現(xiàn)手法和色彩來促進整個空間層次的劃分，實現(xiàn)各功能區(qū)域的有效布局。設計師在對辦公空間進行布局的同時，應該對空間的布局進行合理的研究，辦公空間應該以冷色光源為主，體現(xiàn)辦公室內的活潑和工作的高效，促進工作人員工作的嚴謹性。在裝飾材料的使用上，應該對重要的辦公空間進行刻意的裝飾，以體現(xiàn)出重點，對次重點的空間運用輔助的形式進行搭配，體現(xiàn)出點睛的妙處，從而更好的體現(xiàn)出辦公空間的合理布局，打造出一個舒適的辦公空間[2]。
簡約風格的室內設計主要體現(xiàn)在對材料的運用上面，因為空間設計的效果主要來源于對材料的有效運用，設計人員通過對不同材料進行組成，來表現(xiàn)空間設計構思的簡約風格。首先，木材就是簡約風格的主要代表，本身具有樸實無華的效果，對不同材料進行不同的加工，會展現(xiàn)出不同的視覺效果，木材具有良好的可塑性。粗糙的木材會展現(xiàn)出古老和樸實的效果，而平滑的木材則會給人簡明、精致高雅的效果。
2、要堅持人性化的設計理念。
簡約風格還應該體現(xiàn)人性化的設計理念，遵循人們的喜好和視覺享受。辦公空間的設計，以滿足人們的`不同需求為主要目的。例如，金融行業(yè)的辦公空間設計與設計公司的辦公空間設計有著很大的區(qū)別，金融行業(yè)注重穩(wěn)重的設計理念，需要給人以平穩(wěn)和大氣，所以線條和直角的應用較為廣泛。而設計公司的辦公空間注重藝術含量，多以平滑的曲線和柔美的線條作為設計方式，給人以活潑開朗，注重圖案設計的優(yōu)美和個性化。所以對辦公空間的設計應該針對不同公司的性質進行方案的設計，但最主要的就是堅持人性化的設計理念，為公司員工提供良好的視覺享受和心靈體驗[3]。
簡約風格的設計理念，還有一個重要的設計要素，那就是辦公空間內部的家具和陳設的設計。在簡約風格的室內空間設計中，裝修的材料和顏色起到了襯托的作用，而家具和陳設的選擇是體現(xiàn)簡約風格的點睛之筆。家具和陳設的設置直接影響著整個的辦公空間的設計理念，在家具和陳設的選擇上應該與室內的整體色調保持一致，與周邊的環(huán)境保持協(xié)調，造型要呈現(xiàn)出簡單但不失雅致，雖然沒有太多的圖案進行渲染，但卻獨具含蓄和大方。家具和陳設的數(shù)量也不宜過多，保障日常的辦公需求即可[4]。
四、結論。
隨著設計行業(yè)的不斷發(fā)展，辦公室的室內設計是當前設計的主流項目，給設計師提供了廣闊的想像空間，簡約風格是辦公室室內設計的重要內容，以獨特的風格引領著設計行業(yè)的發(fā)展。在辦公空間內運用簡約風格的設計理念，提高了辦公室空間設計的獨特性，促進了工作質量和工作效率的提高，為人們提供良好的辦公環(huán)境，實現(xiàn)了人與環(huán)境的和諧共存。
參考文獻。
三復手法論文篇十九
摘要：在網(wǎng)絡信息飛速發(fā)展的時代背景下，越來越多的信息化教學技術開始應用到新課程改革領域。慕課作為一種具有廣泛開放性的在線課程教學模式，已在我國多所高校開發(fā)建設起來，并在教學領域取得了良好的成效，為我國高等教育的發(fā)展提供了更為廣闊的空間。體育課程作為高校教育體系的重要組成部分，在培養(yǎng)合格專業(yè)體育人才的過程中發(fā)揮著重要的作用。該文將以高校體育課程教學為主，簡單探討慕課在體育課程方面的必要性和實踐應用的相關問題。
關鍵字：慕課；大學體育；微視頻。
1慕課的起源和現(xiàn)狀。
“慕課”這一專業(yè)術語，是加拿大學者davecornier和bryanalexander共同提出的，英文全稱是massiveopenonlinecourse，簡稱mooc。顧名思義，慕課就是一種大型的網(wǎng)絡公開課程。這一新型的全球性的網(wǎng)絡終身教育理念，近年來開始受到人們的廣泛重視并在教育領域得到迅速發(fā)展。哈佛大學、麻省理工大學和斯坦福大學最早引進這種教學模式，通過慕課平臺使全球的學習者能夠免費學習幾十門甚至幾百門優(yōu)質網(wǎng)絡課程。我國的高校也緊跟時代步伐，清華大學、北京大學等各大高校相繼開始加快慕課平臺的建設工作。慕課是網(wǎng)絡信息時代能極大程度滿足學習者需求的一種新型教學模式。慕課的課程大多是由一個個微視頻組成，每個微視頻的長度都控制在十分鐘左右，視頻內容是一個重要的小知識點，一個個微視頻串聯(lián)起來，便形成一個系統(tǒng)的知識體系。這樣一種教學模式，學習者既不用受時空的局限，又能系統(tǒng)地進行自主學習。
2大學體育開展慕課的必要性。
我們不難發(fā)現(xiàn)，在大學體育課程教學過程中存在很多問題，比如說，教師教學任務重、學生對技能點掌握不夠透徹、教學班人數(shù)過多而教學設施和場地不足等。如果轉變傳統(tǒng)觀念，從新型的慕課教學模式來思考，我們會發(fā)現(xiàn)，無論哪個運動項目，其基本技術都能夠作為一個微視頻來錄制和編輯。在課堂教學過程中，可以通過視頻對動作進行更為詳細的分解和說明，最后總結平時易出現(xiàn)的問題并提出解決問題的方法。一個微視頻就是一個知識點，其長度也基本能夠控制在十分鐘左右，正好與前面提到的慕課的基本特征相契合?；谶@種分析，如果我們能夠合理的進行大學體育課程的慕課設計，對運動項目的知識點進行分解和重組，制作優(yōu)秀的微視頻資源并運用到教學實踐中，可以節(jié)省教師在課堂講授理論知識的時間。師生便可運用這段時間進行技能訓練并討論學習中存在的問題。這種慕課教學模式能夠有效地調動學生的學習興趣，提高教學效率。