在寫作過程中，合理安排時間和思路是取得高分的關鍵。寫總結時要注意用語得體，注重積極向上的態(tài)度與語氣。下面是一些相關的統(tǒng)計數據和調查結果，希望能夠給大家提供一些參考。
初中美術課堂教學反思篇一
但情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育，教師如何才能在潛移默化中讓你的.學生接受到這種情感教育呢？在我多年的美術教育實踐中，比較注意以下幾點做法，并小有收獲，現簡述如下。
高中學生的學習是非常緊張的，學生已經形成較獨立的個性，有自己的主張。既然藝術課不是高考項目，學生對藝術課的學習態(tài)度大部分決定于教師?！坝H其師，信其道”。所以作為教師，上課先要做到抓住學生的心，讓學生接受你、才能接受你的課。要達到這一目的，我嘗試了以下幾種方法。
1、角色互換，拉近師生距離。
努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的`錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。
例：上《現代建筑》課時，我先布置學生課前預習，了解一些世界著名建筑，課上要求大家談談自己身邊的建筑，大到城市規(guī)劃，小到自家的裝修，由于運用了談話形式，再加上大家感覺話題很親切，課堂發(fā)言非常積極。通過討論，學生很快就從中感受到了那些著名建筑所表現的美，感覺到了建筑師的偉大。在整堂課中，教師不用費力的介紹為什么這建筑美與不美，學生就能體會到美之所在。
2、合理評價，獲得學生信賴。
學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。
比如在泥塑課中，大部分學生剛開始作出來的作品看起來實在不怎樣，但我首先對學生的學習熱情大加鼓勵，然后對不同的作品分別給予分析與有選擇性的建議，而避免具體教他們怎么做，因為藝術是無規(guī)則的，教師用意見或建議的方式更善于發(fā)掘學生的潛力，這樣使學生總能保持著自信的學習態(tài)度。
3、傾聽心聲，教學相長。
現代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。
通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來暢所欲言。學生可以談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己打算做些什么準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”
所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
1、觀賞電影，領悟情感。
電影對學生具有很強的吸引力。對于高中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。
比如：學習《現代主義繪畫》，這課中涉及到的現代繪畫更多的表達的是一種個體的感受，畫家一種情緒或想法，感情很強烈，但用言語表達時總感到比較蒼白。我就給學生播放電影《畢加索的奇妙旅行》，這部片子用喜劇的手法向學生闡述了畢加索的一生?？催^電影后，學生對畢加索這個人，他為什么在不同時期有不同的繪畫風格都有了深刻體會，不但能理解，還有了自己的主觀感受。
2、音樂欣賞，體驗情感。
常言道音樂是最情感的藝術。音樂和美術是姐妹學科，在表情達意方面有著許多相同之處。有時用語言難以表達的情感，可以通過音樂來得到宣泄。因而，我經常把音樂引入課堂，通過邊聽音樂、邊欣賞繪畫來提高學生對作品情感內涵表達的感受。
比如，在欣賞凡高的《麥田上的烏鴉》這張作品時，我配上巴赫的大提琴組曲片段，大提琴的低吟襯托出了繪畫作品中所要表達的悲涼、絕望的情緒，一下子就抓住了學生的心，學生感受到了凡高作畫時“黑色的”心情。
美術課堂上的情感教學的手法千變萬化，但萬變不離其宗即真誠，而真誠則源于高度的責任感和事業(yè)心，當你對教學有執(zhí)著的追求，千變萬化的情感教育手法就會應運而生，這里我只是總結了教學中的一些膚淺的體會，愿同行們一起探討。
初中美術課堂教學反思篇二
選擇和開發(fā)現實的、有意義的、富有挑戰(zhàn)性的活動素材。當然，選擇活動素材一定要克服盲從性，一般應注意遵循以下幾個方面的要求： 1、 選擇活動素材要充分尊重學生已有的生活經驗和認知水平。 2、 選擇活動素材要注意聯系學生的生活實際。
3、 選擇活動素材應有利于學生理解并初步掌握研究數學問題的一般方法。 4、 選擇活動素材要有利于學生形成良好的意志品質和思維品質。
例如1，教學《有理數乘方》一課時，首先提出了這樣一個問題：一張0.1毫米厚的紙對折15次后，它的厚度會超過姚明的身高嗎？問題一提出，就立刻吸引了學生的注意力。有些學生拿出紙開始對折起來，有些學生陷入了沉思。大多數學生在我的啟發(fā)下，得出了疊合的紙共有2×2×?×2(15個2連乘)張。從而為新課程的學習起到了很好的鋪墊作用。
例如2，在《代數式》一課的學習中，展現知識的形成過程如下：
1. 讓學生列代數式：
（1）a、b表示長方形的長與寬，則長方形的面積是 ；
（2）a表示正方形的邊長，則正方形的周長是 ；
（3）y表示一個數，則它的相反數是 ；
（4）某商場國慶七折優(yōu)惠銷售，則定價n元的物品售價是 。
2. 讓學生說出所列代數式的意義。
3. 讓學生觀察所列代數式包含哪些運算？有何運算特征？（揭示各例的共同特點是含有“乘法”運算，表示“積”。）
4. 引導學生抽象概括單項式的概念。
在知識的形成過程中，要求起點低，步子緩，層層落實，各個突破。通過設疑，引疑，質疑，充分暴露學生在解決問題過程中的疑惑和失誤，從而在學生親身體驗“失誤”的過程中化解難點，使學生產生“頓悟”的心理效應。
初中美術課堂教學反思篇三
美術教學原則是美術課教學的基本準則，是教學實踐經驗的總結，是用于指導中學美術教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關系，促進教學質量的提高。
美術教學法是教師根據美術教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的，所謂 “教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術教學方法。
中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
（ 1）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
（ 2）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
（ 3）要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。
（ 4）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫（或其它美術作品制作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范；有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法，應該做到：
（ 1）演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎；“練”是“講”的深化，是所學知識的表現、運用和實踐。
（ 2）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。
（ 3）為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占８０％以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：
（ 1）要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴；還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
（ 2）應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況；要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。
（ 3）教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：
（ 1）教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。
（ 2）對此法的運用要帶有啟發(fā)性，所提問題要構成前后連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。
初中美術課堂教學反思篇四
美術教學原則是美術課教學的基本準則，是教學實踐經驗的總結，是用于指導中學美術教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關系，促進教學質量的提高。
美術教學法是教師根據美術教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的，所謂“教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術教學方法。
中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
（1）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
（2）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
（3）要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。
（4）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫（或其它美術作品制作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范；有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法，應該做到：
（1）演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎；“練”是“講”的深化，是所學知識的表現、運用和實踐。
（2）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。
（3）為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占８０％以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：
（1）要有明確的目的'要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴；還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
（2）應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況；要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。
（3）教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：
（1）教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。
（2）對此法的運用要帶有啟發(fā)性，所提問題要構成前后連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。
初中美術課堂教學反思篇五
隨著素質教育的深化，美術課程是一門對學生的發(fā)展具有重要促進作用的課程，我校組建美術特長班是為了適應當前素質教育改革的需要，嘗試新的高中教育教學模式而建立的。學校辦學二三年來，因學生文化、專業(yè)素質較好，受到社會的廣泛好評。
高中美術特色教育，作為素質教育的一部分，它既要體現整體性、基礎性、又要體現適應性、現實性、超前性，還要以“美”育“德”，以“美”育“智”，以“特色”促“全面”，教師不但要在非常有限的時間內完成教學任務，還要發(fā)現和培養(yǎng)學生的個性意識和藝術素養(yǎng)。在教學中要以培養(yǎng)學生的初步感受美、欣賞美、表現美的能力為宗旨，在課標的指引下以適應不同的需要，采用不同的教學組織方式，不同的能力評價標準、真正地提高到素質教育的高度，這就要求我們必須重新認識“教”與“學”的關系。建立合乎規(guī)律性和合乎目的性的教學運行機制已成為目前教學改革的緊迫任務，因此，我在課程教學設置安排上采取“全面推進、分類分層次教學”的運行機制，其主要設置如下：
1）在高中美術新課程標準改革的指引下，在高中教學中，美術教育要與社會與時代與周圍生活結合起來，充分利用社會資源，加深對藝術的社會價值的理解，從現實的角度思考藝術的問題，改變傳統(tǒng)的教育模式，在教學方法上運用科學性與現代教學手段相結合，增加學習活動的實踐性和社會性，發(fā)展學生的感受能力、培養(yǎng)美育情趣，使藝術教育真正有利于提高學生的綜合素質和綜合能力，在時間和空間上得以拓展開來。
2）通過基礎教學發(fā)現興趣，通過專修課教學培養(yǎng)特長，以課外活動輔導實現美術教學中學生的和諧發(fā)展，提高教學質量。在教學改革中，不以應試教育為最終目的，美術欣賞課可用于課堂教學，利用講座、錄像觀摩或通過到博物館、美術館、圖書館等文化場所參觀學習的形式，也可以利用教師工作室制組織學生學習，并作為高中學生的選修課計入課時量，課程的開設則可以在多方面彌補現有課堂教學的不足，通過一些課題的開發(fā)和研究，通過因特網訪問，使美術教育與人文學科與時代內容相融合。
3）實施“合格加特長”的培養(yǎng)策略，滿足不同層次的需要，實行分類教學。堅定“人無全才，揚長避短，人人成才”的信念，允許學生某些方面落后，更鼓勵學生某一方面冒尖帶動和諧發(fā)展。
按照1999年教育部高等藝術院校專業(yè)目錄調整，在入學考試中強調“厚基礎，寬口徑”，淡化專業(yè)的思路。在注重綜合素質和基本能力相結合的前提下，結合美術專業(yè)的特點和招生入學考試方式的連貫性及相關要求，并總結近年來全國藝術院校美術專業(yè)招生入學試題的基本特點和總體要求，美術作品中的一切都是有定味的藝術性形式存在，而非既美的存在，我們?yōu)槊佬g高中特長班課堂教學活動的開展制定了嚴格的教學計劃：
1）如何認識或看待美術為原則而選擇有效的教學課題和教學內容。
高中美術課程不僅僅是教給學生技能技巧、而且包含更廣泛的美術文化，使得美術教育所具有認識技能、情感創(chuàng)造等價值系統(tǒng)得以回復。教學設計在課堂實施中是非常重要的但又不是一成不變的，我根據學生的課堂學習狀態(tài)和當前形式發(fā)展的需要靈活地改變教學設計與實施，結合學生的.實際狀況與發(fā)展規(guī)律，對學生采取分類教學，實現全面發(fā)展，避免“一刀切”的認識誤區(qū)，客觀地認識學生群體的現實水平及個體差異性，進行意向選修，分類編班，分層次教學，根據學生的潛能傾向針對性地進行教學，以達到學生能接受、教師所期待的目標。
2）以幫助學生如何試圖用美術表達自己的理解、希望和夢想為原則而選擇有效的教學課題和教學內容，并重視促進學生在美術文化表達過程中，對美術文化的深刻理解和對藝術感覺的陶冶，在針對具體的培養(yǎng)目標中，我制定了一個相對活躍的教學思路。
a觀察感覺能力；學生之間對一具體對象或事例進行表述，欣賞優(yōu)秀作品時發(fā)表自己的看法，而不是老師的感覺強加給學生。例如：當你看到一個瓶子時你想到了什么？當你用線來進行排列組合的時候你當時的有什么想法，面對對象時，你采取什么樣的表現形式等等。
b分析理解能力；學會運用所學知識如：比例、結構、透視、明暗、虛實、色彩等規(guī)律性的和邏輯性進行理解分析。
c理性表達能力；在對事物客觀表象的觀察理解的基礎上，參入自己的主觀意識進行表達。
d個性表達能力；個性教育是學生個性心里品質的培養(yǎng)，教師在教學中肯定學生不一樣的觀點，關注不一樣的嘗試，才能促進生成發(fā)展，教師如果給學生一個統(tǒng)一的標準、學生做的、想的都一樣，就不可能有發(fā)展。
e心理調適能力；高中學生面臨人生的十字路口，課程緊，壓力大，教師要有意識的引導學生在美術活動中直接抒發(fā)各種情緒，緩解心理壓力；讓他們獲得成功體驗，增強自信，升華情感；促進交流，學會溝通人際關系，從而形成良好的身心狀態(tài)與社會適應能力。
f自我評價的能力；幫助學生學會判斷自己美術學習的態(tài)度、方法與成果，確定自己的發(fā)展方向。增強自我表達的意識，學會自我評價，學會評價他人美術學習的成果；通過以美術學習和各種藝術交流，架起與他人思想和情感溝通的橋梁。
3）在課程內容設置上與不同層次階段的學生的情境和認知特征相適應，同時讓學生完成一定的課業(yè)量，以摸清學生的美術表現水平。對后進生實行個別輔導，做到教學目的教學任務明確，雙基與能力目標清楚，重視做好教學質量的反饋和課后的教學小結，加強基礎教學，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學手段，激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣和主動意識轉化成持久的情感態(tài)度。
4）通過研究型學習教學，為學生創(chuàng)造開放的學習探究環(huán)境，樹立學生的主體意識，改變學生的學習方式，變被動學習為主動學習，以此培養(yǎng)學生綜合學習能力，提高學生的綜合素質，使人才培養(yǎng)適應知識經濟時代的需要及終身發(fā)展的需要。
5）培養(yǎng)學生感覺美術文化的能力和美術文化感覺能力的涵育，是有助于個體人的創(chuàng)造思維和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)和發(fā)展。
我在對課改精神的理解上，不斷強調學生要深入生活，多畫，多記，多觀察，在頭腦中積累素材，平時對生活景物的觀察積累如同觀察社會同樣重要，并結合學生的實際特點與發(fā)展現狀，特別注重導向性和選擇性，能有效地傳承文化，如：開展藝術講座，到美術館，博物館參觀學習，外出寫生，采取講解、示范、逐一輔導、集中評價等方法，另外還采取電教手段進行教學，錄像、投影、幻燈、電腦動畫等多種媒體交替使用，盡量使每個學生積極參與美術活動，并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展。另外，培養(yǎng)學生勤于實踐，讓他們熟練掌握色彩，素描的結構、重組，寫生創(chuàng)作的技能外，還要配合創(chuàng)作、設計、文字表達、欣賞等作一些輔助綜合訓練練習，重點培養(yǎng)學生的素質，在基本功、創(chuàng)造力和應變能力上下功夫。此外，利用課余時間進行強化訓練。并通過教學設計的實施讓學生不斷的總結自己的得失，表達自己對繪畫藝術的感受，學生獲得了許多的收獲與感悟，陶冶了情感，提高了學生的審美能力，促進學生感知覺和形象思維能力的發(fā)展，促進學生創(chuàng)新精神和技術意識的形成，促進學生的個性形成與全面發(fā)展。
6）針對歷年來美術高考課目及學生報考專業(yè)制定教學計劃，并實施因材施教的法則，關注每一個成長中的學生。在實際教學過程中教師也可根據學生的學業(yè)傾向及經驗判斷進行個別調整。關注學生在課堂上的參與狀態(tài)、交往狀態(tài)、思維狀態(tài)、情緒狀態(tài)和生成狀態(tài)，允許學生個性的自由發(fā)展，允許學生興趣的不同方向，承認學生存在的個體差異，承認學生對知識掌握的速度有快有慢，接受知識的能力有強有弱；留給學生足夠的空間和時間來消化和掌握知識，努力創(chuàng)造一個愉快、寬松、充滿藝術情趣的學習環(huán)境，以贏得學生的親睞。
7）做好學生的成長檔案記錄和追蹤記錄，課業(yè)考核；等級評定，逐層推進。它不以“分數”和“升學”為唯一目的，對學生學業(yè)成績的考核應該具有一定的彈性，能較客觀地反映學生的水平，使考核的結果能成為推動教學發(fā)展的層次目標體系。
初中美術課堂教學反思篇六
針對以上所出現的現象，我認為創(chuàng)設情景，營造英語氛圍，充分發(fā)揮學生學習的主動性是至關重要的．從單詞教學到對話獨立運用，整個過程處處注意創(chuàng)設情景，營造輕松愉快的課堂氛圍；充分發(fā)揮道具和肢體動作，進入角色對話．在操練過程中，充分注意到對不同層次的學生提出不同的要求，因材施教。改變按照固定座位進行操練的傳統(tǒng)做法，讓學生自由搭配，這樣就滿足了不同層次學生的需要．對于基礎較差的學生，讓好學生做示范，反復操練，這樣就避免出現好學生越好，差學生越差的現象．＂每節(jié)課不但讓學生張開了嘴，還讓他們爭先恐后的去嘗試，去演練，去表演，極大地幫助他們樹立了學好英語的信心，創(chuàng)設機會讓他們去體驗成功的快樂．＂沒有什么東西比成功更能增加滿足的感覺，也沒有什么東西比成功更能鼓起進一步追求成功的努力．＂在創(chuàng)設情境時，我是這樣做的，在學習why donˊ you get her a scarf？一課時，為了達到練習目的，我創(chuàng)設了如下情境：
1、父親節(jié)快到了，為了感謝爸爸對你的愛，你要給爸爸買些什么禮物？
2、你最好的朋友快過生日了，他邀請了除了你以外的很多人，你很苦惱，不知道該帶什么禮物去才合適。有了這兩個情境后，學生練習對話的積極性被激發(fā)了，達到了練習口語的目的。
因此，英語教學要充分調動和發(fā)揮學生的主體作用，讓學生樂于開口，勇于實踐，讓每個層次的學生都有所收獲，以達到實施素質教育的目的。
今后課改的路還很長，我還要進行不斷地教學反思，不斷地進行學情分析，只有這樣才能不斷提高自己的教學水平。
初中美術課堂教學反思篇七
我們美術老師可以反省一下自己，我們教過的學生中，有多少能認可我們，認可我們的學科呢？對我們認同度不夠，對我們的美術學科也可想而知。傳統(tǒng)的灌輸式模式，封閉、枯燥的學習氛圍阻礙了學生的發(fā)展，學生怎么會喜歡呢？所以新課程要求我們建構開放的、充滿活力的課堂運行體系。而課堂要想活起來，學生必須動起來，只有動起來，學生才能在自主、合作、探究中去獲取知識，得到真正的發(fā)展。
我認為：動起來，更精彩。眼動、耳動、口動、手動、心動、思維動、創(chuàng)造動，整個課堂也就動起來了，讓學生在動中體驗快樂、享受成功，讓學生在動中學習，在學習中發(fā)展。
調動學生的思維，培養(yǎng)學生的興趣，有了興趣就有了學習的動力，學生的求知欲望被調動起來，他們就會積極參與，努力探索，樂此不疲。在教學中創(chuàng)造性地開發(fā)教材，將課堂教學內容創(chuàng)設在多個情境中，學生就會在不知不覺中融入整個課堂，起到事半功倍的效果。如學習《春天的暢想》時，先播放“春天的景色”片段并配以音樂，學生在欣賞著山清水秀，鳥語花香，春雨蒙蒙的美景后，感受春天的信息。同學們的求知欲一下子被調動起來，又怎能不全身心的投入到課堂中呢？我在上中國花鳥畫的教學中也用了同樣的方法，來讓學生的思維動起來，學生的興趣非常高，整個課堂下來，學生都在享受著快樂。
行動動起來不只是只針對繪畫課、工藝課等動手要求的課，所有的包括欣賞評述課也一樣，只是工藝的更典型些。提倡學生積極動手、動口、動腦，自己去發(fā)現問題，解決問題，才能使學生真正地動起來，學有所獲。我在看一些優(yōu)秀的課例時，幾乎讓學生都動起來，提高了學生的參與率。學生和老師一同討論、一同解決問題，試想這樣的學習方式，學生能不喜歡嗎？讓整個課堂真真實實地動起來，課堂才是快樂的、和諧的，更是成功的。
現在要求學生張揚個性，展示特色，在學習過程中要讓學生思考、合作、交流、創(chuàng)造，并在作業(yè)中展現自己。
總之，讓學生真正動起來，去主動獲取知識，去享受快樂，去健康發(fā)展，讓課堂充滿生機活力，讓學生學的有滋有味、有聲有色，不正是我們所希望的。
初中美術課堂教學反思篇八
講授法是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
（1）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
（2）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
（3）要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。
（4）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
初中美術課堂教學反思篇九
在學生自學結束后，全班交流。此時，我重點引導孩子們分析了寫大拇指的自然段。在學生歸納出大拇指特點的基礎上，我讓他們細讀了這個自然段。抓住句子“身體愛而胖，頭大而肥，構造簡單，人家有兩個關節(jié)，他只有一個?！比ンw會作者的風趣幽默，把大拇指當成人來形容，不但使文章顯得更加生動具體，而且使文章顯得活潑。學習“例如拉胡琴，總是其他四指按弦……卻輪不上他?！边@個句子，學生知道了這是用舉例子的說明方法來說明大拇指的用處，而且這里還用了排比的修辭的手法，把大拇指的作用描寫的淋漓盡致?？傊?，我覺得雖然是略讀課文，我們教師也應該抓住有效的訓練點，讓學生進行語言文字訓練。
接著，孩子們把學習寫大拇指這個自然段的學習方法遷移，自學課文的寫食指、中指、無名指和小指的自然段。學生分成小組自學，并在書上進行批注。課文本身有趣，學生的學習趣味也就濃。孩子們的自學討論熱烈而有效。
然后我讓學習課文的開頭和結尾的兩個自然段，談談得到了什么啟示。孩子們基本都眾口一詞“團結就是力量”。這時我在想為什么的感悟驚人的一致呢？大概是沒有認真思考，人云亦云吧。
最后我和孩子們一起欣賞了閱讀鏈接里的小詩《手》，談談收獲和體會，并有感情地誦讀。
這篇課文教完，我給孩子們布置了這個星期的周記，仿照課文的方法寫“五官”。
初中美術課堂教學反思篇十
首先為了幫助學生更好地理解作品的內涵，需要了解作品產生的時代背景和相關的歷史與故事。如欣賞拉斐爾的《雅典學院》時，就有必要介紹有關“文藝復興運動”的歷史以及“人文主義精神”。欣賞達維特的《荷加斯兄弟之誓》時，可適當講述羅馬的歷史傳說一一荷加斯家族和庫里茨亞人的姻親關系。再如，在欣賞古希臘雕塑《擲鐵餅者》時，學生如果不了解古希臘人有裸身參加體育競技運動的風俗習慣，他們肯定對大量的人體雕塑疑惑不解，教師必須要讓學生明白：正是由于這一點才奠定了西方人以人體為美的傳統(tǒng)審美觀念。當然為了提高學生的學習興趣，可以通過各種方法來了解這些知識，如放錄像、到圖書館查資料、上網搜尋等。其次，還要盡可能創(chuàng)造一些教學情境，幫助學生獲得更加豐富的體驗。比如，在欣賞中國古代山水畫時，可以放一段中國古箏名曲《高山流水》，這樣一方面可集中學生的注意力，另一方面可使其進一步理解山水面的意境；如在欣賞外國傳統(tǒng)工藝美術一一具有“羅可可”藝術風格的蘇比茲公館客廳家具時，可以放一段巴洛克時代德國音樂家巴赫的小提琴協奏曲，這樣有利于學生加深對作品內涵的理解。有時還可以選擇一些具有文學情節(jié)的作品供學生欣賞，如在欣賞任伯年的作品《蘇武牧羊》時，教師可吟唱起“牧羊北海邊，雪地有冰天”的詞曲，使學生盡快進入到作品欣賞的情境中來。
我們知道藝術的源泉來源于生活，生活中美術現象也隨處可見。在進行美術欣賞教學時，還可以把課內課外、校內與校外的活動相結合，并與學生的生活經驗密切聯系，擴大學生的視野，增強他們的感性認識，創(chuàng)造一個更為廣闊的文化情境。如我們可以利用學校建筑中的門廳、走廊、教室等場所展示學生作品或者是教師動手復制的名作，這樣既可美化校園，營造藝術氛圍，豐富校園文化生活，也有助于提高學生欣賞、評述美術作品的能力；如欣賞現代建筑藝術時，可直接讓學生到校園中走，要求他們自己分析、評論校園建筑的布局和特色，這樣學生對他們比較熟悉的審美對象會產生濃厚的興趣，取得一些意想不到的收獲。如果有條件，還可以帶學生參觀當地的美術館、博物館，或參觀當地的文化遺產，如宗教建筑、園林、民居，也可以是現代城市建筑。美術欣賞是一門綜合性學科，它涵蓋了人們生活的各個方面，涉及到經濟、政治、文化、軍事等各個領域，里面滲透了各門學科的知識，所說一定要在廣泛的文化情境中去欣賞美術作品。
初中美術課堂教學反思篇十一
初中物理新課程標準：要求在義務教育階段，物理課程不僅僅應當注重科學知識的傳授，并且還應重視技能的訓練，注重讓學生經歷從生活走向物理，從物理走向社會的認識過程。學生經過從自然、生活到物理的認識過程，就能揭示隱藏其中的物理規(guī)律，并將所學應用于生產生活實際，讓學生領略自然現象中的美妙與和諧，使學生身心得到全面發(fā)展。所以物理課程的構建應貼近學生生活，貼合學生認知特點，在此我就近幾年新課標下初中物理教學談幾點感受。
物理傳統(tǒng)的教學模式偏重于知識的傳授，強調理解式學習。新課標下教師要改變學科的教育觀，始終體現“學生是教學活動的主體”，著眼于學生的終身發(fā)展，注重培養(yǎng)學生的良好的學習興趣、學習習慣的培養(yǎng)。重視物理學資料與實際生活的緊密聯系，激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣和求知欲望，便能順利地建立物理概念，把握物理規(guī)律。
新課標下要充分發(fā)揮教師的指導作用，就初中階段的學生所研究的題目來說，結論是早就有的。之所以要學生去探究，去發(fā)現，是想叫他們去體驗和領悟科學的思想觀念、科學家研究問題的方法，同時獲取知識。所以教師要相信學生的本事，讓學生在充分動腦、動手、動口過程中主動進取的學，千萬不要只關注結論的正確與否，甚至急于得出結論。
我發(fā)現，學生對實驗的興趣是最大的，每次有實驗時候，連最不學習的學生也會目不轉睛的看著實驗，物理教材中有許多學生實驗及趣味小實驗，既生動又形象，能使學生在分工合作，觀察、記錄、分析、描述、討論等過程中獲得與概念、規(guī)律相聯系的感性認識，引導學生探索新知識。千萬不要因實驗儀器或教學進度的原因放棄實驗，而失去一個讓學生動手的機會。趣味小實驗更能發(fā)揮這種作用。激發(fā)他們探究新知識的進取性，讓教學資料事先以一種生動趣味的方式呈現出來，能夠充分調動學生的感覺器官，營造一個寬松愉悅的學習環(huán)境，使學習的資料富有吸引力，更能激發(fā)學生的學習興趣。使學生在掌握物理基礎知識和技能的同時，了解這些知識的實用價值，懂得在社會中如何對待和應用這些知識，培養(yǎng)學生的科學意識和應用本事。
總之，物理知識和科學技術、社會生活息息相關。關注現代物理科學技術的新科技、新成果、新動向，都能使使學生真正了解到物理知識的實用價值，使物理教學過程成為學生愉悅的情感體驗過程，讓學生感悟到實際生活中的物理的奇妙和規(guī)律，從而激發(fā)學生勇于探索科學知識的最大潛能，真正實現從生活走向物理，從物理走向社會。
初中美術課堂教學反思篇十二
老師在美術教學中的創(chuàng)作理念主要是指在美術教學中應該遵循的基本思路和基本思想。下面是本站小編整理的一些幼兒園美術課堂教學反思，希望大家喜歡!
小朋友的想象力真的是非常豐富，拿起畫筆畫的時候小朋友們一起聽著我的指令，先畫頭、頭發(fā)、眼睛、眉毛……一大部分小朋友都畫得非常好，源源和琪琪有些吃力，我就把他們安排在畫的比較好的小朋友身邊，這樣畫得好的小朋友帶著畫的一般的小朋友，互相模仿者畫，進步得也比較快，本節(jié)課上的還比較成功，通過這節(jié)課使我了解到了孩子間互相的模仿能力、想象力是超乎我們大人所想象的，而且小朋友也喜歡接受新鮮的事物，時常的帶著他們到新環(huán)境下上課，他們也會對美術課充滿興趣與好奇。
藝術教肓是實施美肓的主要途徑，繪畫作為藝術表現的重要形式，在幼兒園深受幼兒喜愛。幼兒借助繪畫舒展內心的喜好和興趣，表達著對外部世界的認識和感受。作為引導者的教師，在幼兒美術教學中其作用應該主要體現在豐富幼兒的感性經驗，激發(fā)其表現美、創(chuàng)造美的興趣，使之體驗自由表達和創(chuàng)造的快樂。
那么，如何在繪畫中讓幼兒掌握一定的繪畫技能，又充分發(fā)揮幼兒的主體作用，把繪畫變成幼兒自由想象、大膽創(chuàng)作、體驗快樂的活動呢?目前幼兒園的繪畫活動還存在幾個不足。
一、教是為了不教，教是力求實現幼兒自主地可持續(xù)發(fā)展，技法是表現想象創(chuàng)造的手段。為了使幼兒達到表現想象創(chuàng)造結果的需要，教師要傳授一些必要的技法知識。但是正如報告中提到的“教是為了不教，教是力求實現幼兒自主地可持續(xù)發(fā)展。在幼兒繪畫教學中，教師不能為傳授技法而教技法，在傳授技法的同時要鼓勵幼兒舉一反三。例如：在活動“可愛的小雞”中，首先通過游戲的形式，引導幼兒從雞蛋畫出一只小雞，然后可以鼓勵啟發(fā)幼兒吃蟲子的小雞怎么畫?抬著頭的小雞怎么畫?小雞的一家怎么畫?小雞幼兒園怎么畫?或者教師講一個關于小雞的故事看看幼兒怎么表現?等等。不要把幼兒的思維只限制在一個事物上。
二、正確對待幼兒繪畫過程中出現的各種問題由于受到繪畫技能的限制，孩子們在繪畫的過程中常常會出現這樣或那樣的問題，都需要老師的仔細分析與認真對待。比如，有的孩子在繪畫時色彩單一。我們班級有一位小女孩，她在繪畫過程中不愛換筆，從頭至尾都使用一種顏色：黃色。即便是在黃色的手工紙上作畫，她還是不會變換色彩。當你引導她換一種顏色的時候，她會說：“我就喜歡這個顏色!”面對這種情況，我分析，由于這個孩子比較內向，她偏愛黃色，認為黃色是最漂亮的顏色，即使引導她去換一個顏色，她也會認為這個顏色夠漂亮了。所以無論你怎樣說，她還是會按照自己的想法去畫。可是面對孩子技能上出現的問題，你不能說“你這顏色不好看!”“你怎么老用一個顏色啊?”“看老師怎么畫的!”“趕緊換個顏色!”這樣說都會讓孩子失去興趣和信心。于是我設計一些有利于提高孩子用色繪畫的活動，如“筆寶寶跳舞”讓每支小筆都來跳舞;“神奇的七色花”，看看誰的花兒顏色最漂亮;“會變的顏色”，用水粉的三原色調出多種色彩。讓孩子對色彩獲得美感體驗，提高她的用色能力。
三、留給幼兒廣闊的想象創(chuàng)造的空間.教師在教學中要留給幼兒廣闊的想象創(chuàng)造的空間，發(fā)展幼兒的自我個性。幼兒在美術創(chuàng)造上往往表現的最大膽和最有活力，他們常常會畫出成人意想不到的圖像。他們會把生氣的人臉涂成黑色，把爸爸的胡子表現的特別明顯與夸張，把要拿東西的手畫得比身子還長------這就是幼兒自己想象創(chuàng)造的結果，教師不能簡單的用對或錯、好與壞來評價孩子的想法。自由想象創(chuàng)作空間的擴大，可有效提高幼兒繪畫積極性，促進孩子隨心所欲，大膽表現，最大限度地發(fā)掘幼兒內在創(chuàng)造力和表現力。也只有這樣，孩子們手中的五彩畫筆才能畫出更加富于創(chuàng)意的、五彩繽紛的兒童畫。
裝飾小樹葉。
幼兒是天生的美術家，如何提高幼兒對繪畫的興趣，大家不斷地對幼兒園美術教學反思，總結經驗，彌補不足。本站內容豐富，希望此篇幼兒園美術教學反思給各位幼兒園老師提供參考價值，歡迎支持本站內容!
新《綱要》中指出“幼兒的創(chuàng)作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，應支持幼兒富有個性和創(chuàng)造性的表達，克服過分強調技能技巧和標準化要求的傾向?！泵佬g活動示范和范畫都是必不可少的，而示范和范畫又往往會束縛幼兒的思想，影響他們創(chuàng)造性的發(fā)揮，如何處理好這兩者之間的關系是個值得思考的問題。
《裝飾小樹葉》是讓幼兒用各種線條和各種圖案對小樹葉進行裝飾?；顒娱_始時我給幼兒展示了不同的范例，并給每個范例所用到的線條、圖案進行了介紹。在我示范后，我問幼兒老師設計的小樹葉漂亮嗎?他們的回答自然是肯定的，接下來要請你們自己做設計師，老師相信你們設計的小樹葉比老師漂亮。
我還要求幼兒，用不一樣的線條圖案進行裝飾，作品不和老師一樣，只要漂亮就可以。孩子們聽了我的話都很有興趣，在幼兒作畫過程中發(fā)現這兩點給了幼兒很大的創(chuàng)作空間，他們畫出來的樹葉五彩斑斕，各有千秋。作品中既有我示范時的元素，如花、圓點、曲線、折線、直線，又有他們不同與我的獨特構思，達到了我預期的目標。
通過這一活動我發(fā)現創(chuàng)造性的繪畫需要做到以下幾點：一、興趣是幼兒的學習動力，是求知和成材的起點，一般來說，幼兒對畫畫都有興趣，但并不會持久，因此，在教學活動中要通過各種方式不斷地激發(fā)、培養(yǎng)和保持幼兒對繪畫的興趣。在《裝飾小樹葉》這個活動中我就是讓幼兒來當小小設計師引起他們作畫的興趣。二、培養(yǎng)幼兒的觀察力。在活動的開始欣賞范畫環(huán)節(jié)，就是讓幼兒通過觀察了解了小樹葉上用到了哪些線條和圖案，為接下來的作畫奠定了基礎。三、正確評價幼兒作品，激發(fā)幼兒再創(chuàng)作的信心。恰當的評價能激發(fā)幼兒的作畫興趣和創(chuàng)作熱情，使幼兒體驗成功。因此我在巡回指導時，對于幼兒的作品我總給予肯定的評價，幼兒在我的鼓勵下更加有信心把他的作品畫下去，直到完成。
作為一個幼兒園美術教育者肯定要寫幼兒園美術教學反思，有力于大家提高教學水平，同時更好地了解兒童的心理結構，我們華夏愛嬰為大家提供很多幼兒園美術教學反思文章范本，讓您了解如何寫好反思，有那些步驟。歡迎您的參閱!
初中美術課堂教學反思篇十三
《小蝌蚪》這一課選自湘版義務教育課程標準實驗教材小學美術二年級上冊第七課。這是一節(jié)通過創(chuàng)設情境，培養(yǎng)學生創(chuàng)造思維和繪畫表現能力的課目。教材以清晨小蝌蚪們排隊出發(fā)開始充滿驚喜的冒險之旅來展開故事，引導學生在這以特定的情景中去思考、想象、創(chuàng)造性地參與繪畫和學習。
《小蝌蚪》這一課的教學制定了以下目標：能認識了解小蝌蚪的外形特征，運用繪畫的形式進行創(chuàng)造表現；能做到將簡單的相似形排列組合成具有一定美感的畫面。能根據特定的情境推理思考，在繪畫中自如地表達自己的想象，養(yǎng)成良好的思維習慣。并通過本課的學習增強熱愛生活的情感和環(huán)境保護的意識。
在教學中，采用展現圖片的方式呈現故事，通過情境創(chuàng)設使學生身臨其境，激發(fā)學生的學習興趣，通過讓學生想、說、將學生帶入小蝌蚪的生活之中，為學生提供思維線索，拓展學生自由想象和繪畫的空間。
讓學生同桌之間互相討論，用語言描繪自己特別的想法，然后鼓勵個別學生在全班大膽闡述，教師適時出示范畫，引導學生思考：畫中有許多小蝌蚪，一群小蝌蚪在做什么，另一群小蝌蚪在做什么，還有幾只在做什么。通過“群”和“只”的概念向學生滲透相似形的排列和組合。
在《小蝌蚪》一課的教學設計中，我充分考慮到學生參與的“面”與“度”，采用情境創(chuàng)設的方法讓學生自己身臨其境，激發(fā)學生的學習興趣，讓每個學生都動腦、動嘴，提高他們的想象能力和語言表達能力。
作業(yè)展示評價延伸：學生之間先互相交流欣賞，給同桌講講畫中的故事，然后請幾名學生上臺展示，對自己的作品進行語言描述，教師對學生的評價予以引導，并對展示的作品從故事情節(jié)、繪畫表現等方面進行肯定和適當的小結。最后對全班學生進行激勵性評價，認識小蝌蚪最后變成青*，鼓勵學生做ai護環(huán)境、保護益蟲的好孩子。
在這節(jié)課教學中，我給學生創(chuàng)設了一個寬松愉悅的教學氛圍，倡導學生主動參與，樂于參與，勤于動腦。采用通過故事情景進行創(chuàng)作表現。學生通過看看、畫畫、想想等方法，進行造型表現，并從創(chuàng)作中體驗美術活動的樂趣。這節(jié)課師生配合默契，學生學習積極性很高，學生的想象力很豐富，在短暫的時間里大部分學生的畫面都很理想。在本課教學中，以教師的講解與學生的看、畫、講故事相結合，以教師為指導，發(fā)揮學生的主體作用，充分利用幻燈片和相應的音樂，讓學生在玩、看、練中感受美術活動的樂趣。通過這節(jié)課教學，使我認識到教師要想真正上好一節(jié)課，必須認真領會課程目標，從調動學生積極性入手，面向全體學生，讓他們的個性都得到發(fā)揮和他們建立和諧的師生關系，課堂就會充滿情趣。
作為一位優(yōu)秀的老師，教學是我們的工作之一，在寫教學反思的時候可以反思自己的教學失誤，如何把教學反思做到重點突出呢？下面是小編幫大家整理的小學美術課堂......
發(fā)布者：趙廣榮發(fā)布時間：2011-12-2418:17:51新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養(yǎng)人文......
范文（精選5篇）作為一位到崗不久的教師，我們要在課堂教學中快速成長，對學到的教學技巧，我們可以記錄在教學反思中，如何把教學反思做到重點突出呢？下面是小編為......
初中美術課堂教學反思篇十四
水彩畫傳入我國已有200年的歷史，近年來大大小小的水彩畫展又使得這一畫種更顯活躍。長期以來在美術教學中人們習慣于將水彩畫看做是小品欣賞，僅將其當作色彩基礎練習，或將簡單的水墨技巧移植當成了水彩畫民族化些觀點一直影響著水彩畫的教學，特別是在當今學生需要我們能夠更專業(yè)地進行指導創(chuàng)作，有必要重新審視并倡導以欣賞為主的教學觀點。
隨著時代的發(fā)展，美術教育越來越受到重視，家長們都希望小孩具有一定的美術才能，都希望能在學校教育中得到提升。但水彩畫教學相對于快速發(fā)展的時代潮流來說，已經顯示出一定的滯后性。水彩畫的教學和中國畫的教學有一定的相似成分，從畫體上來看，水彩畫和中國畫之間存在很大的相似性，它們在未來有很好的潛力繼續(xù)得以發(fā)展。
當前，我們國家的文化藝術得到了明顯的發(fā)展，繪畫有了很大的進步，繪畫的類別形式紛紛出現在我們社會中，繪畫中運用到的內容隨著時代的潮流越發(fā)豐富多彩。水彩畫的教學也緊跟時代的潮流和步伐，進行了不斷的更新和創(chuàng)新，創(chuàng)造出了一個全新的繪畫時代。雖然從整體上來看，水彩畫的創(chuàng)作有了很大的提升和進步，但是在美術教育中，水彩畫教學仍然沒有得到更加樂觀的發(fā)展，這主要還是受到了人們教育觀念的影響。在我國，教育理念一直沒有得到進一步的提升，沒有對教育觀念進行改革，沒有培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。因此，美術教育從整體上看并沒有得到很明顯的提升，沒有出現多樣性的局面。
二、水彩畫教學中存在的問題。
由于小學生的實際情況和水彩畫的自身特征，小學美術水彩畫的教學中存在著一些難點，傳統(tǒng)的水彩畫教學模式逐漸出現一些“不適應癥”。主要表現在：
（一）水彩畫教學中重技術輕藝術，不利于水彩畫的傳播。
在20世紀初，我國最早的師范學堂――兩江師范學堂設置了圖畫手工科，其中就有水彩課程。自那時起，我國許多學校先后都開設了水彩畫這門課程，直至現在，小學、中學以及許多初學繪畫者往往從水彩畫開始培養(yǎng)色彩感，由此，水彩畫得到了很大的普及。通常在小學、中學、美術高考班直到大學美術專業(yè)，水彩畫教學的中心是“寫生色彩學”，在具體的教學實施中是將水彩畫作為色彩基礎課來教的，幾乎是一門純技術的課程。雖然幾乎每本水彩畫教材的開頭部分都會提及在水彩畫教學中培養(yǎng)審美能力和創(chuàng)造能力的重要性，教師在開課時也會講到這一點，然而在以后的具體教學中，這一重要性通常都無從體現，沒有貫徹落到實處，成了一句空話。這也是以上固定思維對學生今后的藝術發(fā)展帶來的不利影響，也正因為將其僅作為技術來傳授，不利于水彩畫的進一步發(fā)展。
（二）對初學者層次把握不準，過于追求大幅面。
在教學過程中，部分教師不能準確把握初學者能力層次，片面追求大幅面水彩畫教學。其效果適得其反。長期反復修改及深入刻畫的大場面制作，適合輕快的、一揮而就的作業(yè)。水彩畫適于做富有詩意的抒情曲，不適于做過大幅面。小學階段水彩畫都是初學者，應基本上以小幅面的寫生為主。學生們最初接觸水彩畫時，老師應向他們灌輸這種觀點。讓他們在今后的水彩畫學習與創(chuàng)作的道路上，避免做過大篇幅。作品面貌基本上是以淋漓的水分、輕快的大筆掃過紙面的“抒情曲”，畫些諸如雨中樹林、江南水鄉(xiāng)一角、花卉靜物之類的小品。
三、水彩畫教學在小學美術教學中的思考。
水彩畫教學得從頭做起，帶領學生認真學習水彩畫傳統(tǒng)，從源頭學起，廣采博收，開拓水彩畫的廣度、深度。引導學生用技術來達到情感的表達，引導學生進入藝術的語言。讓學生擺脫束縛，拓寬思路，擴大題材面，鼓勵學生在技法、手段、工具、材料上的變化革新，培養(yǎng)創(chuàng)造意識、探索精神、追求自我、更新觀念。
（一）教師要正確認識水彩畫教學的美術教育價值。
隨著社會經濟的不斷發(fā)展和進步，人們的生活質量有了很大的提高，對于文化素質的培養(yǎng)也越發(fā)重視。因此，中小學校已經把美術教育作為一門選修課程，對學生進行文化藝術的培養(yǎng)。另一方面，水彩畫教學有很好的優(yōu)勢條件，在美術教學中受到了廣大學生的喜愛，這充分體現了水彩畫教學在美術教育中的價值。
（二）加強學生對色彩的觀察與認識。
色彩在繪畫中具有獨特的藝術表現力，畫一張好看的畫，并不是上了顏色就是一張好畫，如果你不會使用顏色，那么上了再多的顏色，也不能表達你要表現的效果。因此，要提高學生對色彩的表現能力，必須先提高學生對色彩的觀察和認識能力。首先，要教會學生打破陳舊的觀念色，在具體環(huán)境中觀察物體的顏色，其次，要有意識地引導學生觀察和比較處于不同光照和處于不同空間中的物體色彩的變化。低年級可以讓學生自由、大膽地選擇色彩作畫，選用自己喜歡的繪畫工具，大膽地畫出自己最想畫的圖畫，倡導學生把圖畫畫大或按教材臨摹。中年級則應講述色彩理論知識，例如：原色是混合產生各種色彩的最基本的色，是任何色彩無法調制出來的，也稱為一次色，即紅、黃、藍。間色是兩種原色的等量混合。
在伊頓的十二色相環(huán)中，間色處于兩種原色之間。間色也稱為二次色，即橙、綠、紫。復色在間色的基礎上產生，是兩種間色或三原色的適當混合。復色也稱為再間色或三次色。除了通過觀察認識這些色彩外，還應理解這幾種色彩的形成過程并用毛筆等工具作調色練習。使用水彩作畫時，先用單色平涂的方法，對描繪的物象只作一般的色彩標記。高年級必須進一步提高要求，學會用水調色的方法，根據水彩畫的特點，能分步驟地著色。色彩可由原色到間色，復色不作過高的要求，但需要逐步了解運用復色的方法和步驟。
初中美術課堂教學反思篇十五
我們的課堂教學讓學生滿意最重要，其實學生滿意了，家長就滿意；家長了滿意，領導就滿意；領導滿意了，政府就滿意。其實，大家目標是一致的，那就是讓學生樂學，好學，學有所成，學以致用，成人成才。這個目標的實現，很大程度上依靠我們的課堂教學。課堂教學不能讓學生滿意，那么怎么能提高學生積極性，主動性，提高學生的學習效率。
一方面，我們的課堂教學改革首先要調動學生學習的主動性和積極性。讓學生主動參入到課堂教學中來，成為學習的主人。提高課堂教學的趣味性、吸引力，通過各種教學方法，激勵機制，吸引和凝注學生注意力。就像古時說書的每說罷一回，總要留一個包袱，讓聽眾期待故事結局，期盼繼續(xù)講下去，說書人恰恰利用故事的連環(huán)相扣，每到精彩之處嘎然而止，吊足了聽眾的胃口。
第二方面，我們要給學生減負，要在課堂上給學生減負。能不講的`就不要講了，比如，有些章節(jié)學生一看就懂，老師又何必喋喋不休呢。再就是，我們要吃準教材，吃透教材，把握好重點難點，不要眉毛胡子一把抓，要搞清知識脈絡，教給學生系統(tǒng)的知識，而不是將散亂無章的知識碎片一包袱丟給學生。教給學生梳理知識的方法，減輕學生負擔。三是課堂處理的必是學生不會的，不理解的，需要探討的，需要明確的。除此之外，多做無益。
第三方面，我們教師本身要加強自身修養(yǎng)，提高自身業(yè)務水平。要以良好的心態(tài)面對學生，時刻明確我是老師，為人師表，學生是要向我學習的，他們其實都是些孩子。作為老師，要和藹可親，講課要生動、幽默、風趣，拉近師生見距離。讓學生相信你，聽你的沒有錯，不騙學生，不歧視學生，要公平的對待每一個學生。最重要的一點，要時常鼓勵學生，給學生樹立自信，讓學生懂得自尊。我們當老師的也要多學習，多看書，讓自己的知識跟上時代的步伐，站在時代的前沿。當然，如果你有足夠的魅力讓學生崇拜，那就更好了，這樣你上課更是事半功倍了。
一年之計在于春，新學期開始了，我們已經踏上了新的征程，有效的課堂教學改革必將是一股和煦的春風，助推我們新學期教育教學工作邁上更高的臺階。
初中美術課堂教學反思篇十六
教學之余，我除認真參加其他學校課堂教研活動學習外，還經常去新華書店學習美術教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，并虛心向老師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學，工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
初中美術課堂教學反思篇十七
本學期學校舉行第二屆長興杯教學比賽，我的公開課獲得科組第二名?？平M展示課，我選嶺南版小學美術第1冊第16課，《指偶真好玩》。
本課著重訓練學生的動手實踐能力和創(chuàng)新設計思維的'啟發(fā)，設想整個教學以表演游戲為興趣點，以學生自主實踐探索為主要學習形式。在觀看教師的范作表演中激發(fā)學生的興趣；在觸摸觀察和合作交流中了解制作方法；在設計中啟迪學生的創(chuàng)造思維；在動手創(chuàng)造中鍛煉制作的技能；在表演游戲中體會共享成功的樂趣。突出在"玩"中學、在"學"中玩的教學形式。
我認為這一課有2個亮點：第一個是開始導入部分，全科組老師一起合演紙偶劇給學生欣賞，老師維妙維俏的聲音和漂亮的指偶一下就把學生吸引住了。學生更直觀的了解指偶的作用，更好開展本課學習。
另一個亮點是我搭建了一個表演舞臺，給學生在制作好作品后展示作品提供了一個藝術平臺。讓一年級的孩子不但學會看表演，還有機會上臺表演。
反思這節(jié)課不足的地方，個人課堂語言表達還不夠童趣和精練，這要在日常中不斷加以錘煉。
初中美術課堂教學反思篇十八
美術教育天生蘊含著濃郁的人文精神，是培養(yǎng)具有創(chuàng)造精神，陶治情操，完善人格的綜合教育，美術學科有著得天獨厚的條件，在美術課堂教學中具有不容忽視的德育優(yōu)勢。初中學生是身心成長的年齡段，問題學生的多發(fā)期，所以美術教學要抓住德育這根主弦律，充分利用這些豐富有利的資源，去駕馭教堂，去唱響各領域的美育，實現教學目標，走出一條教學的活路來。
老師不僅是知識的傳遞者，而且是道德的引導者，思想的啟迪者，情感、意志、信念的塑造師。課堂的價值不是教學生設計或繪畫幾幅圖，而是傳授學生一種終身受益的學習方法，和持久的意志力。教師才不愧稱謂“人類靈魂的工程師”。學生是具有個體尊嚴，在老師的指導下，發(fā)揮其主體作用，本節(jié)課在這樣一個教學理念下，組織學生參加校園公益活動。無形中，完成了心靈的凈化，把心身惰性垃圾又一次清掃。在學生心目中樹立一面勞動光榮，愛校護校的旗幟，從中理解道不遠人，德行的開發(fā)是從小事做起，人才是從做人開始做起的?！笆陿淠荆倌陿淙恕?，德行培養(yǎng)是一個長期陶治凈化的過程。在學生的設計作業(yè)中，有一幅是專門畫“樹人”，雖然是用擬人手法，但是表達了他的一種純真渴望的心。
在以往的教學中，常用口頭的.方式，傳達倫理道德，學生是暫時獲得了信息，過后容易流于形式。如果用身體力行言傳身教，在美術教學中滲透德育教育，效果會大不一樣。因在善行的那一刻，就已經在他的思想中起到了內化作用。
據悉，聯合國教科文組織關于培養(yǎng)目標的論述，指出：“面對未來社會的發(fā)展教育必須圍繞四大基本要求，即學會認識，學會做事，學會共同生活、學會生存?！睆娬{素質教育的核心是教學生學會做人。在知識經濟時代，教育的意義并不在于教學生多少知識，而在于教學生學會認知。學會認知，不僅是要知道什么，為什么，更重要是創(chuàng)新的知識，并將知識，能力內化，升華為一種做人的素質。
筆者在認識和修養(yǎng)方面不深，但憑多年的教學經驗，感悟出美術的教學方向，應放在做人上，把單純的學習知識技能提高到美術文化的層面上，使學生能全面地了解美術與人類、美術與生活、美術與情感、美術與政治、美術與歷史等方面的聯系，從而更好的學習美術。因為美是一種多元文化，它與社會科學，人文科學，自然科學有著直接的和暗含的關系。對于人的整體素質的培養(yǎng)是其它學科所不能替代的。
美術是人類情感的溫床，是情感交流的場所，其中形、色、質它作用于人的感官的直觀形象，容易喚起人的情感體驗。升華為道德情操。能喚起人的愛國之心，集體榮譽感，向往美的追求。所以把握好發(fā)展美術教育的方向，是每一位一線教師的責任。美術作為一種文化載體，如果沒有人去承傳，我們人類的文明歷將多么單薄，因此，要珍惜已有的美術文化。有效地運用到我們的教學中，讓美術課堂具有靈活性、創(chuàng)新性、實效性。
初中美術課堂教學反思篇十九
通過備課、上課的前后比較，我認識到課改教師課前備課固然重要，課后反思（回頭看）更有利于教師及時反饋教學實踐的信息，不斷豐富自己的教學經驗，提高自身教學水平。課后反思可從以下幾方面入手：
一、上完每節(jié)課后，應對教學情景創(chuàng)設進行回顧總結，考慮你所創(chuàng)設的情景是否與學生實際生活聯系緊密？是否與上課內容相符？在引入過程中還存在哪些不和諧之處？同時根據這節(jié)課的教學體會和從學生中反饋的信息，考慮下次課的情景創(chuàng)設，并及時修正教案。
二、"上課效果"：備課的最終目的是
收到好的教學效果。因此，一節(jié)課下來，我們應認真從每一位學生的上課表情、課堂作業(yè)、回答問題、演板以及教師的課堂觀察等環(huán)節(jié)反思本節(jié)課的實際效果如何？做到心中有數。效果好要有經驗積累，效果差要找出原因，并在教案的反思一欄中作好詳細的記載以便及時修正。
三、"教法學法"：上完一節(jié)課，靜心沉思，摸索出了哪些教學規(guī)律；教法上有哪些創(chuàng)新；組織教學方面有何新招；啟迪是否得當；訓練是否到位等等。及時記下這些得失，并進行必要的歸類與取舍。
四、教學中的疏漏與失誤在所難免，如教學內容安排欠妥，教學方法設計不當，教學重點不突出，教學方式單調等等。課后進行這樣的反思，及時客觀的找出教學過程中的不足與失誤，并能虛心聽取學生的意見，正確的面對這些問題，做好及時查漏補缺工作，我們的課堂便會越來越來完美。
初中美術課堂教學反思篇二十
在新課改、新教材的要求下，如何搞好數學課堂教學，提高學生成績開發(fā)學生的潛能，提高學生的學習數學的興趣，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力已成為教改的重要課題。通過我對新課程的教學和學習，結合我平常的教學工作，談談我對數學課堂教學的一些體會。
一、要激發(fā)學生學習的興趣。
“興趣是最好的老師”，當學生對某件事很感興趣的時候，他就會自覺主動地去探求研究，會不斷學習，積極進取。如果學生在學習數學時有很大的興趣，那么我們在教學時就會輕松很多，也會有事倍功半的效果。學生的學習動力來自學習興趣?？菰?、無味的學習環(huán)境和教師的滿堂灌的教法只會使學生更加的趣味索然，教師如何有意識地去激發(fā)學生的學習興趣，激發(fā)學生的學習欲望，是我們每一個教師注意的問題。強烈的好奇心，是引發(fā)興趣的重要來源，它將緊緊抓住人的注意力，使其在迫不及待的情緒中去積極探索事情的前因后果及其內涵。因此，在數學教學之中，教師應巧設問題，誘發(fā)學生的好奇心。
我在講解“一元二次方程根的判別式”時，讓學生對一些方程進行求解時，我只看一眼，就和學生談到方程的解的情況，而學生卻只有做過之后，才知道。學生就好奇了，他們想老師為什么沒有做，就知道了方程解的情況，議論紛紛。這時候再講一元二次方程根的判別式的作用，學生就有了極大的興趣。在講有的幾何題目時，角平分線的性質、垂直平分線的性質學習后，可以不證明全等三角形就得到線段相等，同時再分情況講解在不同的條件用不同的方法證明線段相等。講“圓的有關性質”時先引入有關圓的實際例子，車輪為什么是圓的?如果是正方形會是怎么樣?誘發(fā)他們好奇心討論。以及有關“圓的切線”的性質學習后，解決有關問題也簡單了。同時老師也要有一定的功底特別是在解題方面用不同的方法讓學生佩服。
二、在教師深刻領會教學思想的同時，還應當做好學生的思想工作。
首先向學生說明人具有巨大的自主的學習潛能，使他們相信自己的能力;其次，讓學生明確自主學習是時代的要求，能使自己成為學習的主人，能提高自己的獨立學習、獨立思考等各種能力，只有學會學習，才能在將來競爭激烈的社會上求得生存。但學生的思想工作不是靠生硬的說教能左右的，還應該讓學生在教學中去感受，明確的學習目標，從而調動學生的學習積極性和主動性，達到提高課堂教學效果的作用，開發(fā)學生的潛能，促進學生產生自學課本的欲望。要求他們多動腦，敢想敢做。盡可能的去營造學習一種氛圍，愿意積極地學習。
三、培養(yǎng)學生的合作精神，學會學習的方法。
新課程倡導的是學生的合作與學習，有許多問題需要學生共同合來完成，我們在讓學生獨立的情況下，也要注意合作的重要。況且在當今社會上，有很多工作不是一個人能完成的，需要的是一種合作。為此結合課本知識與生活，組織學生進行討論。同時在學習時，有時也要獨立完成，當遇到困難時，應該多看看題目，是不是漏掉了條件或是沒有把條件用完就在做題，養(yǎng)成好的習慣學會學習。當他們做題遇到困難時問我，我首先問他們題目的意思弄清了嗎?讀幾遍?學會從題目中找問題，而不是問老師。讓他們知道老師也是從題目中回答你的。讓他們學會從題目中找自己的疑問。另外重視數學知識在實際生活中的應用。我們的數學知識來源于生活，但也要應用到我們的生活中去。由于是新課程改革的要求，會解決一些生活中的實際問題。增加學生對學習數學的興趣和對數學的認識，學習有用得數學，所以教學時就結合我們生活中的問題來講。
如“二次函數的應用”中有關實際問題，“有一河面上有座橋的橋面是拋物線的拱形橋，橋洞離水面的最大高度為4米，跨度為10米，一艘寬4米，高3.5米的船要經過此橋，問能不能經過?”激起他們學習數學的興趣。
四、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力，與課程改革的發(fā)展要求相適應。
初中學生剛剛進入少年期，機械記憶力較強，分析能力仍然較差。鑒此，要提高初一年級數學應用題教學效果，務必要提高學生的分析能力。這是每一個初中數學老師值得認真探索的問題。通過我對新課程這幾年的研究，結合我平常的教學工作，有了以下幾點工作體會：
1.總體把握教學要點，如該學年，該學期有哪些知識點，重點是什么，難點是什么，這樣在平常教學中才有目標。
2.注意和學生一起探索各種題型，我發(fā)現學生都有探求未知的特點，只要勾起他們的求知欲與興趣，學習勁頭就上來了，如每節(jié)課后如有時間，我都出幾題有新意，又不難的相關題型，與學生一起研究。
3.每節(jié)新課后注意反饋，主要作業(yè)與小測中發(fā)現學生掌握知識的不足之處，及時加以訂正。
4.要進行一定數量的練習，我反對題海戰(zhàn)術，但用相當數量題目進行練習卻是必要的，練習時要有目的，抓基礎與重難點，滲透數學思維，強調一點是老師在練習要注重學生數學思維的形成與鍛煉，有了一定的思維能力與打好基礎，可以做到用一把鑰匙開多道門。
5.就是考前復習中要認真研究與整理出考試要考的知識點，重難點，要重點復習的題目類型，難度，深度。這樣復習時才有的放矢，復習中什么要多抓多練，什么可暫時忽略，這一點很重要，會直接影響復習效果與成績。當然，要做到這一點，并把握得準，必須要有相當長時間的經驗積累與總結，甚至挫折，否則不行。而我仍在不斷摸索中，但我相信，只要肯下功夫，就會有所領悟。
6.抓好后進生工作，后進生會影響全班成績與平均分，所以要花力氣使大部分有希望的后進生跟得上。例如，在課后，只要有時間，我一般會留部分成績不足的學生再進行一次復習講解或小測，時間不要太多，十幾或二十分鐘，但一學期下來，就積少成多，對提高成績會有幫助，但要注意兩點，一是其它科任老師協調好時間，二是被留下的學生的思想工作要過關，以免因被留下產生抵觸情緒，就會影響復習效果。
以上六個方面的看法只有根據自身與本班實際情況綜合運用，有機結合，才可能有一定效果。教與學是雙長的，教的技巧怎樣高，也需要學的配合，農村學生學習基礎差，學習習慣差，怎樣讓他們以更好的學來配合教師的教，需要不斷地探索前行。
總之，在新課程改革下，我們的課堂就是學生的課堂，要把學生的學習興趣激發(fā)出來，學生潛能開發(fā)出來，教會學習的方法，提升學力。學生是學習的主人，教師是學生學習的組織者、引導者與合作者。向學生提供充分從事數學活動的機會，幫助他們在自主探索和合作交流的過程中真正理解和掌握基本的數學知識與技能、數學思想與方法，培養(yǎng)學生利用數學知識分析問題和解決問題的能力。老師要能多思考，多探索，多創(chuàng)新，上好每一堂課，講好每一道題。只有這樣才能走好教改之路，才能提高自己的教學成績。適應新形式的教學要求。
初中美術課堂教學反思篇二十一
六年級美術課上《添畫人像》一課。畫人像對于小學生來說始終是一個高不可攀的山峰；當看到書本中在素描頭像的另一半添畫色彩的頭像作品時，當看到老師畫好的頭像時，大部分學生抱著羨慕的表情欣賞后就打起了退堂鼓。一個是因為畫人像本身難度很大，一個是怕自己的另一半畫不好破壞了畫面的完美。我索性來個“趣味添畫”首先，我把添畫的范圍擴大：可以添畫動物、卡通等形象的另一半，而且原來的`一半可以直接用現成的圖片。學生眼前一亮，四處尋找圖片資料，或者畫自己拿手的卡通形象。其次，我將自己畫的小女孩的頭像從中間一撕為二，取一半進行添畫，并且添畫時將原畫的表情進行了改變，破壞了原來完美的形象。學生嘩然后，露出“我也可以”的表情就這樣每個學生都找到了自信和興趣，同時也出現了各具特色的添畫作品。
小學的美術教學并不是要培養(yǎng)出高水平美術專業(yè)人才，而是要讓學生體驗美術學習的興趣，發(fā)掘他們的美術天賦。培養(yǎng)興趣很重要，學生有了興趣就能夠主動參與到美術學習過程中；只要參與了，各方面的美術能力和素質才能夠得到鍛煉和提高。
初中美術課堂教學反思篇二十二
經常有其他學科的教師羨慕地對我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快?！蔽倚σ恍?，心想要是真能讓每一節(jié)美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。
進入小學美術教育已經有多年了。這多年來我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我把自己認為正確的理念收到課堂里，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
在素質教育的大背景下，義務教育階段的美術教育由原來過于強調學科本位轉為以人的發(fā)展為核心。目前，“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數人，目前不可能將主要精力放在美術學習上，將來也不一定以美術專業(yè)作為自己的終生職業(yè)。我們對學生實施的不是專業(yè)美術教育，我們更多地是從教育的角度來認識美術課程?！霸⒔逃跇罚⒔逃谕妗笔乾F代兒童教育的基本特點。經過新課標的美術教育教學實踐，覺得美術教材的內容廣博，課程其有綜合性、多樣性的特點，而美術教育教學注重的是與學生的生活經驗相聯系。特別是低年級強調游戲性、體驗性的活動。
兒童的美術活動并不是通常意義上的“游戲”，它比一般的游戲內容更豐富，規(guī)劃更寬松，過程更復雜，結局更多變化。它要求“玩者”眼、腦、手并用，充分運用各種知識，充分展示各種能力，充分挖掘各種潛能。我想我們教師是“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織，合理安排，循循善誘，耐心引導，以充分啟迪“玩者”的心智，發(fā)散“玩者”思維。在低年級美術教學中引入游戲性的教學方式，能讓學生真正進行最自主的美術活動。著名兒童美術教育家楊景芝教授說過：“孩子們具有豐富的創(chuàng)造力，每個孩子都具有豐富的創(chuàng)造力，每個孩子都各具特點，只要我們正確地加以引導，孩子們的潛能意識都能得到很好的發(fā)揮?！倍佬g教學是最具有創(chuàng)造性的活動，最能夠體現素質教育的要求?！痹诙喾N方法中，游戲性教學是其中的一條重要途徑，也是減輕負擔、事半功倍的好方法。
1、游戲性教學符合“愉快教育”的指導精神?！坝淇旖逃钡膶嵸|是變“苦學”為“樂學”；變被動的“要我學”為主動的“我要學”。游戲性教學正是通過游戲的形式使這一變式成立的。
2、新《美術課標》指出：美術課程具有人文性質。它包含著趣味性、審美性、人文性……等等特征。傳統(tǒng)美術教育最大的弊端是過于強調學科中心，過于關注美術專業(yè)知識和技能漠視學生的實際情況和需求，特別是兒童身心特征和心理需求，讓學生強行接受，他們會覺得無味、無趣。
3、在游戲過程中，學生精神放松，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能；鞏固知識、熟練技能。
初中美術課堂教學反思篇二十三
“高效的課堂”是每個教師追求的目標。高效課堂體現的是以人為本，尊重學生的自主，發(fā)揮學生的積極性和主動性的課堂。本學期我在三年級美術課中積極構建和實施高效課堂，努力向課堂四十分鐘要質量，做到合理安排時間，能整體把握美術教材，準確定位教學目標，課前充分調研學情，布置課前預習內容做到精選，促使學生積累、理解相關知識。課中進行巧妙的整合，充分運用多媒體技術，使得學生在輕松愉悅的環(huán)境中掌握美術基礎知識，提高學生美術基本技能，促進學生全面發(fā)展，具體操作如下：
1．我認為“沒有規(guī)矩不成方圓”，常規(guī)工作是建立“高效課堂”的有力保障。必須有一個切實可行、正確的導向性思路，以此來順利實施課堂教學。因此，美術課我提出主要要求有以下幾點：課前準備好美術學具，上課時間作畫須保持安靜，設計制作課要保安全講衛(wèi)生等培養(yǎng)良好的行為習慣。
2．“有思路，才有出路”課前我充分調研學情。三年級學生處于小學中段，美術基本功訓練不足，層次參差不齊、存在差異。在教學中我通過對所教學生專業(yè)能力的差異性進行摸底調查，使得在美術課教學過程中做到了有的放矢，明確學生專業(yè)層次，從以下方面把握，分層施教：備課講究科學合理、深淺結合；范畫制作講究難易有別；作業(yè)布置講究分合有度；輔導講究同異有別；學習目標要對學生整個學年的美術學習有系統(tǒng)的規(guī)劃而且目標制定講究了整體與個別的尺度。
3．“榜樣的力量是無窮的”，對學生的學習無疑會產生巨大的認知內驅力，使學生迸發(fā)出學習熱情。因此，抓住學生起始的學習動機，我把優(yōu)秀學生的成功學畫經驗、獲獎信息以恰當的形式介紹給全班學生，讓學生在心底產生“偶像”感，有助于他們的學習。同時我在教學過程中，通過演示范畫、難點釋疑、學法指導等，與學生建立起良好的溝通渠道，使學生對教師產生信任感，各種教學舉措才能很好地實施，使得教學效果能事半功倍。
（一）蘇霍姆林斯基曾說過：在人的心靈深處，有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是發(fā)現者、研究者、探索者，在孩子的精神世界中，這種需要特別強烈。在上課的起始階段我?guī)ьI學生進行名作“評析”，使學生在欣賞過程中興奮起來。激發(fā)學生的學習需求，接著讓學生對本次課的教學目的、要求、具體安排等教學情況有所了解，提高學生學習的針對性和主動性，這樣大大提高了教學的效率。
（二）根據教學實踐把基礎理論和基本技法結合起來。知識的處理上做到靈活，實效。知識與技能相互融合滲透，教學收到較好的效果。
1．我以教師的賞識，激活了學生的學習興趣。
2．我以先進的教學輔助手段，激活了學生的學習興趣。
3．鼓勵學生參與書畫比賽，激活了學生的學習興趣。
初中美術課堂教學反思篇一
但情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育，教師如何才能在潛移默化中讓你的.學生接受到這種情感教育呢？在我多年的美術教育實踐中，比較注意以下幾點做法，并小有收獲，現簡述如下。
高中學生的學習是非常緊張的，學生已經形成較獨立的個性，有自己的主張。既然藝術課不是高考項目，學生對藝術課的學習態(tài)度大部分決定于教師?！坝H其師，信其道”。所以作為教師，上課先要做到抓住學生的心，讓學生接受你、才能接受你的課。要達到這一目的，我嘗試了以下幾種方法。
1、角色互換，拉近師生距離。
努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的`錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。
例：上《現代建筑》課時，我先布置學生課前預習，了解一些世界著名建筑，課上要求大家談談自己身邊的建筑，大到城市規(guī)劃，小到自家的裝修，由于運用了談話形式，再加上大家感覺話題很親切，課堂發(fā)言非常積極。通過討論，學生很快就從中感受到了那些著名建筑所表現的美，感覺到了建筑師的偉大。在整堂課中，教師不用費力的介紹為什么這建筑美與不美，學生就能體會到美之所在。
2、合理評價，獲得學生信賴。
學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。
比如在泥塑課中，大部分學生剛開始作出來的作品看起來實在不怎樣，但我首先對學生的學習熱情大加鼓勵，然后對不同的作品分別給予分析與有選擇性的建議，而避免具體教他們怎么做，因為藝術是無規(guī)則的，教師用意見或建議的方式更善于發(fā)掘學生的潛力，這樣使學生總能保持著自信的學習態(tài)度。
3、傾聽心聲，教學相長。
現代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。
通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來暢所欲言。學生可以談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己打算做些什么準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”
所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
1、觀賞電影，領悟情感。
電影對學生具有很強的吸引力。對于高中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。
比如：學習《現代主義繪畫》，這課中涉及到的現代繪畫更多的表達的是一種個體的感受，畫家一種情緒或想法，感情很強烈，但用言語表達時總感到比較蒼白。我就給學生播放電影《畢加索的奇妙旅行》，這部片子用喜劇的手法向學生闡述了畢加索的一生?？催^電影后，學生對畢加索這個人，他為什么在不同時期有不同的繪畫風格都有了深刻體會，不但能理解，還有了自己的主觀感受。
2、音樂欣賞，體驗情感。
常言道音樂是最情感的藝術。音樂和美術是姐妹學科，在表情達意方面有著許多相同之處。有時用語言難以表達的情感，可以通過音樂來得到宣泄。因而，我經常把音樂引入課堂，通過邊聽音樂、邊欣賞繪畫來提高學生對作品情感內涵表達的感受。
比如，在欣賞凡高的《麥田上的烏鴉》這張作品時，我配上巴赫的大提琴組曲片段，大提琴的低吟襯托出了繪畫作品中所要表達的悲涼、絕望的情緒，一下子就抓住了學生的心，學生感受到了凡高作畫時“黑色的”心情。
美術課堂上的情感教學的手法千變萬化，但萬變不離其宗即真誠，而真誠則源于高度的責任感和事業(yè)心，當你對教學有執(zhí)著的追求，千變萬化的情感教育手法就會應運而生，這里我只是總結了教學中的一些膚淺的體會，愿同行們一起探討。
初中美術課堂教學反思篇二
選擇和開發(fā)現實的、有意義的、富有挑戰(zhàn)性的活動素材。當然，選擇活動素材一定要克服盲從性，一般應注意遵循以下幾個方面的要求： 1、 選擇活動素材要充分尊重學生已有的生活經驗和認知水平。 2、 選擇活動素材要注意聯系學生的生活實際。
3、 選擇活動素材應有利于學生理解并初步掌握研究數學問題的一般方法。 4、 選擇活動素材要有利于學生形成良好的意志品質和思維品質。
例如1，教學《有理數乘方》一課時，首先提出了這樣一個問題：一張0.1毫米厚的紙對折15次后，它的厚度會超過姚明的身高嗎？問題一提出，就立刻吸引了學生的注意力。有些學生拿出紙開始對折起來，有些學生陷入了沉思。大多數學生在我的啟發(fā)下，得出了疊合的紙共有2×2×?×2(15個2連乘)張。從而為新課程的學習起到了很好的鋪墊作用。
例如2，在《代數式》一課的學習中，展現知識的形成過程如下：
1. 讓學生列代數式：
（1）a、b表示長方形的長與寬，則長方形的面積是 ；
（2）a表示正方形的邊長，則正方形的周長是 ；
（3）y表示一個數，則它的相反數是 ；
（4）某商場國慶七折優(yōu)惠銷售，則定價n元的物品售價是 。
2. 讓學生說出所列代數式的意義。
3. 讓學生觀察所列代數式包含哪些運算？有何運算特征？（揭示各例的共同特點是含有“乘法”運算，表示“積”。）
4. 引導學生抽象概括單項式的概念。
在知識的形成過程中，要求起點低，步子緩，層層落實，各個突破。通過設疑，引疑，質疑，充分暴露學生在解決問題過程中的疑惑和失誤，從而在學生親身體驗“失誤”的過程中化解難點，使學生產生“頓悟”的心理效應。
初中美術課堂教學反思篇三
美術教學原則是美術課教學的基本準則，是教學實踐經驗的總結，是用于指導中學美術教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關系，促進教學質量的提高。
美術教學法是教師根據美術教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的，所謂 “教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術教學方法。
中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
（ 1）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
（ 2）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
（ 3）要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。
（ 4）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫（或其它美術作品制作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范；有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法，應該做到：
（ 1）演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎；“練”是“講”的深化，是所學知識的表現、運用和實踐。
（ 2）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。
（ 3）為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占８０％以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：
（ 1）要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴；還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
（ 2）應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況；要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。
（ 3）教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：
（ 1）教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。
（ 2）對此法的運用要帶有啟發(fā)性，所提問題要構成前后連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。
初中美術課堂教學反思篇四
美術教學原則是美術課教學的基本準則，是教學實踐經驗的總結，是用于指導中學美術教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關系，促進教學質量的提高。
美術教學法是教師根據美術教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的，所謂“教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術教學方法。
中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
（1）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
（2）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
（3）要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。
（4）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫（或其它美術作品制作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范；有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法，應該做到：
（1）演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎；“練”是“講”的深化，是所學知識的表現、運用和實踐。
（2）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。
（3）為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占８０％以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：
（1）要有明確的目的'要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴；還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
（2）應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況；要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。
（3）教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：
（1）教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。
（2）對此法的運用要帶有啟發(fā)性，所提問題要構成前后連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。
初中美術課堂教學反思篇五
隨著素質教育的深化，美術課程是一門對學生的發(fā)展具有重要促進作用的課程，我校組建美術特長班是為了適應當前素質教育改革的需要，嘗試新的高中教育教學模式而建立的。學校辦學二三年來，因學生文化、專業(yè)素質較好，受到社會的廣泛好評。
高中美術特色教育，作為素質教育的一部分，它既要體現整體性、基礎性、又要體現適應性、現實性、超前性，還要以“美”育“德”，以“美”育“智”，以“特色”促“全面”，教師不但要在非常有限的時間內完成教學任務，還要發(fā)現和培養(yǎng)學生的個性意識和藝術素養(yǎng)。在教學中要以培養(yǎng)學生的初步感受美、欣賞美、表現美的能力為宗旨，在課標的指引下以適應不同的需要，采用不同的教學組織方式，不同的能力評價標準、真正地提高到素質教育的高度，這就要求我們必須重新認識“教”與“學”的關系。建立合乎規(guī)律性和合乎目的性的教學運行機制已成為目前教學改革的緊迫任務，因此，我在課程教學設置安排上采取“全面推進、分類分層次教學”的運行機制，其主要設置如下：
1）在高中美術新課程標準改革的指引下，在高中教學中，美術教育要與社會與時代與周圍生活結合起來，充分利用社會資源，加深對藝術的社會價值的理解，從現實的角度思考藝術的問題，改變傳統(tǒng)的教育模式，在教學方法上運用科學性與現代教學手段相結合，增加學習活動的實踐性和社會性，發(fā)展學生的感受能力、培養(yǎng)美育情趣，使藝術教育真正有利于提高學生的綜合素質和綜合能力，在時間和空間上得以拓展開來。
2）通過基礎教學發(fā)現興趣，通過專修課教學培養(yǎng)特長，以課外活動輔導實現美術教學中學生的和諧發(fā)展，提高教學質量。在教學改革中，不以應試教育為最終目的，美術欣賞課可用于課堂教學，利用講座、錄像觀摩或通過到博物館、美術館、圖書館等文化場所參觀學習的形式，也可以利用教師工作室制組織學生學習，并作為高中學生的選修課計入課時量，課程的開設則可以在多方面彌補現有課堂教學的不足，通過一些課題的開發(fā)和研究，通過因特網訪問，使美術教育與人文學科與時代內容相融合。
3）實施“合格加特長”的培養(yǎng)策略，滿足不同層次的需要，實行分類教學。堅定“人無全才，揚長避短，人人成才”的信念，允許學生某些方面落后，更鼓勵學生某一方面冒尖帶動和諧發(fā)展。
按照1999年教育部高等藝術院校專業(yè)目錄調整，在入學考試中強調“厚基礎，寬口徑”，淡化專業(yè)的思路。在注重綜合素質和基本能力相結合的前提下，結合美術專業(yè)的特點和招生入學考試方式的連貫性及相關要求，并總結近年來全國藝術院校美術專業(yè)招生入學試題的基本特點和總體要求，美術作品中的一切都是有定味的藝術性形式存在，而非既美的存在，我們?yōu)槊佬g高中特長班課堂教學活動的開展制定了嚴格的教學計劃：
1）如何認識或看待美術為原則而選擇有效的教學課題和教學內容。
高中美術課程不僅僅是教給學生技能技巧、而且包含更廣泛的美術文化，使得美術教育所具有認識技能、情感創(chuàng)造等價值系統(tǒng)得以回復。教學設計在課堂實施中是非常重要的但又不是一成不變的，我根據學生的課堂學習狀態(tài)和當前形式發(fā)展的需要靈活地改變教學設計與實施，結合學生的.實際狀況與發(fā)展規(guī)律，對學生采取分類教學，實現全面發(fā)展，避免“一刀切”的認識誤區(qū)，客觀地認識學生群體的現實水平及個體差異性，進行意向選修，分類編班，分層次教學，根據學生的潛能傾向針對性地進行教學，以達到學生能接受、教師所期待的目標。
2）以幫助學生如何試圖用美術表達自己的理解、希望和夢想為原則而選擇有效的教學課題和教學內容，并重視促進學生在美術文化表達過程中，對美術文化的深刻理解和對藝術感覺的陶冶，在針對具體的培養(yǎng)目標中，我制定了一個相對活躍的教學思路。
a觀察感覺能力；學生之間對一具體對象或事例進行表述，欣賞優(yōu)秀作品時發(fā)表自己的看法，而不是老師的感覺強加給學生。例如：當你看到一個瓶子時你想到了什么？當你用線來進行排列組合的時候你當時的有什么想法，面對對象時，你采取什么樣的表現形式等等。
b分析理解能力；學會運用所學知識如：比例、結構、透視、明暗、虛實、色彩等規(guī)律性的和邏輯性進行理解分析。
c理性表達能力；在對事物客觀表象的觀察理解的基礎上，參入自己的主觀意識進行表達。
d個性表達能力；個性教育是學生個性心里品質的培養(yǎng)，教師在教學中肯定學生不一樣的觀點，關注不一樣的嘗試，才能促進生成發(fā)展，教師如果給學生一個統(tǒng)一的標準、學生做的、想的都一樣，就不可能有發(fā)展。
e心理調適能力；高中學生面臨人生的十字路口，課程緊，壓力大，教師要有意識的引導學生在美術活動中直接抒發(fā)各種情緒，緩解心理壓力；讓他們獲得成功體驗，增強自信，升華情感；促進交流，學會溝通人際關系，從而形成良好的身心狀態(tài)與社會適應能力。
f自我評價的能力；幫助學生學會判斷自己美術學習的態(tài)度、方法與成果，確定自己的發(fā)展方向。增強自我表達的意識，學會自我評價，學會評價他人美術學習的成果；通過以美術學習和各種藝術交流，架起與他人思想和情感溝通的橋梁。
3）在課程內容設置上與不同層次階段的學生的情境和認知特征相適應，同時讓學生完成一定的課業(yè)量，以摸清學生的美術表現水平。對后進生實行個別輔導，做到教學目的教學任務明確，雙基與能力目標清楚，重視做好教學質量的反饋和課后的教學小結，加強基礎教學，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學手段，激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣和主動意識轉化成持久的情感態(tài)度。
4）通過研究型學習教學，為學生創(chuàng)造開放的學習探究環(huán)境，樹立學生的主體意識，改變學生的學習方式，變被動學習為主動學習，以此培養(yǎng)學生綜合學習能力，提高學生的綜合素質，使人才培養(yǎng)適應知識經濟時代的需要及終身發(fā)展的需要。
5）培養(yǎng)學生感覺美術文化的能力和美術文化感覺能力的涵育，是有助于個體人的創(chuàng)造思維和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)和發(fā)展。
我在對課改精神的理解上，不斷強調學生要深入生活，多畫，多記，多觀察，在頭腦中積累素材，平時對生活景物的觀察積累如同觀察社會同樣重要，并結合學生的實際特點與發(fā)展現狀，特別注重導向性和選擇性，能有效地傳承文化，如：開展藝術講座，到美術館，博物館參觀學習，外出寫生，采取講解、示范、逐一輔導、集中評價等方法，另外還采取電教手段進行教學，錄像、投影、幻燈、電腦動畫等多種媒體交替使用，盡量使每個學生積極參與美術活動，并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展。另外，培養(yǎng)學生勤于實踐，讓他們熟練掌握色彩，素描的結構、重組，寫生創(chuàng)作的技能外，還要配合創(chuàng)作、設計、文字表達、欣賞等作一些輔助綜合訓練練習，重點培養(yǎng)學生的素質，在基本功、創(chuàng)造力和應變能力上下功夫。此外，利用課余時間進行強化訓練。并通過教學設計的實施讓學生不斷的總結自己的得失，表達自己對繪畫藝術的感受，學生獲得了許多的收獲與感悟，陶冶了情感，提高了學生的審美能力，促進學生感知覺和形象思維能力的發(fā)展，促進學生創(chuàng)新精神和技術意識的形成，促進學生的個性形成與全面發(fā)展。
6）針對歷年來美術高考課目及學生報考專業(yè)制定教學計劃，并實施因材施教的法則，關注每一個成長中的學生。在實際教學過程中教師也可根據學生的學業(yè)傾向及經驗判斷進行個別調整。關注學生在課堂上的參與狀態(tài)、交往狀態(tài)、思維狀態(tài)、情緒狀態(tài)和生成狀態(tài)，允許學生個性的自由發(fā)展，允許學生興趣的不同方向，承認學生存在的個體差異，承認學生對知識掌握的速度有快有慢，接受知識的能力有強有弱；留給學生足夠的空間和時間來消化和掌握知識，努力創(chuàng)造一個愉快、寬松、充滿藝術情趣的學習環(huán)境，以贏得學生的親睞。
7）做好學生的成長檔案記錄和追蹤記錄，課業(yè)考核；等級評定，逐層推進。它不以“分數”和“升學”為唯一目的，對學生學業(yè)成績的考核應該具有一定的彈性，能較客觀地反映學生的水平，使考核的結果能成為推動教學發(fā)展的層次目標體系。
初中美術課堂教學反思篇六
針對以上所出現的現象，我認為創(chuàng)設情景，營造英語氛圍，充分發(fā)揮學生學習的主動性是至關重要的．從單詞教學到對話獨立運用，整個過程處處注意創(chuàng)設情景，營造輕松愉快的課堂氛圍；充分發(fā)揮道具和肢體動作，進入角色對話．在操練過程中，充分注意到對不同層次的學生提出不同的要求，因材施教。改變按照固定座位進行操練的傳統(tǒng)做法，讓學生自由搭配，這樣就滿足了不同層次學生的需要．對于基礎較差的學生，讓好學生做示范，反復操練，這樣就避免出現好學生越好，差學生越差的現象．＂每節(jié)課不但讓學生張開了嘴，還讓他們爭先恐后的去嘗試，去演練，去表演，極大地幫助他們樹立了學好英語的信心，創(chuàng)設機會讓他們去體驗成功的快樂．＂沒有什么東西比成功更能增加滿足的感覺，也沒有什么東西比成功更能鼓起進一步追求成功的努力．＂在創(chuàng)設情境時，我是這樣做的，在學習why donˊ you get her a scarf？一課時，為了達到練習目的，我創(chuàng)設了如下情境：
1、父親節(jié)快到了，為了感謝爸爸對你的愛，你要給爸爸買些什么禮物？
2、你最好的朋友快過生日了，他邀請了除了你以外的很多人，你很苦惱，不知道該帶什么禮物去才合適。有了這兩個情境后，學生練習對話的積極性被激發(fā)了，達到了練習口語的目的。
因此，英語教學要充分調動和發(fā)揮學生的主體作用，讓學生樂于開口，勇于實踐，讓每個層次的學生都有所收獲，以達到實施素質教育的目的。
今后課改的路還很長，我還要進行不斷地教學反思，不斷地進行學情分析，只有這樣才能不斷提高自己的教學水平。
初中美術課堂教學反思篇七
我們美術老師可以反省一下自己，我們教過的學生中，有多少能認可我們，認可我們的學科呢？對我們認同度不夠，對我們的美術學科也可想而知。傳統(tǒng)的灌輸式模式，封閉、枯燥的學習氛圍阻礙了學生的發(fā)展，學生怎么會喜歡呢？所以新課程要求我們建構開放的、充滿活力的課堂運行體系。而課堂要想活起來，學生必須動起來，只有動起來，學生才能在自主、合作、探究中去獲取知識，得到真正的發(fā)展。
我認為：動起來，更精彩。眼動、耳動、口動、手動、心動、思維動、創(chuàng)造動，整個課堂也就動起來了，讓學生在動中體驗快樂、享受成功，讓學生在動中學習，在學習中發(fā)展。
調動學生的思維，培養(yǎng)學生的興趣，有了興趣就有了學習的動力，學生的求知欲望被調動起來，他們就會積極參與，努力探索，樂此不疲。在教學中創(chuàng)造性地開發(fā)教材，將課堂教學內容創(chuàng)設在多個情境中，學生就會在不知不覺中融入整個課堂，起到事半功倍的效果。如學習《春天的暢想》時，先播放“春天的景色”片段并配以音樂，學生在欣賞著山清水秀，鳥語花香，春雨蒙蒙的美景后，感受春天的信息。同學們的求知欲一下子被調動起來，又怎能不全身心的投入到課堂中呢？我在上中國花鳥畫的教學中也用了同樣的方法，來讓學生的思維動起來，學生的興趣非常高，整個課堂下來，學生都在享受著快樂。
行動動起來不只是只針對繪畫課、工藝課等動手要求的課，所有的包括欣賞評述課也一樣，只是工藝的更典型些。提倡學生積極動手、動口、動腦，自己去發(fā)現問題，解決問題，才能使學生真正地動起來，學有所獲。我在看一些優(yōu)秀的課例時，幾乎讓學生都動起來，提高了學生的參與率。學生和老師一同討論、一同解決問題，試想這樣的學習方式，學生能不喜歡嗎？讓整個課堂真真實實地動起來，課堂才是快樂的、和諧的，更是成功的。
現在要求學生張揚個性，展示特色，在學習過程中要讓學生思考、合作、交流、創(chuàng)造，并在作業(yè)中展現自己。
總之，讓學生真正動起來，去主動獲取知識，去享受快樂，去健康發(fā)展，讓課堂充滿生機活力，讓學生學的有滋有味、有聲有色，不正是我們所希望的。
初中美術課堂教學反思篇八
講授法是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
（1）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
（2）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
（3）要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。
（4）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
初中美術課堂教學反思篇九
在學生自學結束后，全班交流。此時，我重點引導孩子們分析了寫大拇指的自然段。在學生歸納出大拇指特點的基礎上，我讓他們細讀了這個自然段。抓住句子“身體愛而胖，頭大而肥，構造簡單，人家有兩個關節(jié)，他只有一個?！比ンw會作者的風趣幽默，把大拇指當成人來形容，不但使文章顯得更加生動具體，而且使文章顯得活潑。學習“例如拉胡琴，總是其他四指按弦……卻輪不上他?！边@個句子，學生知道了這是用舉例子的說明方法來說明大拇指的用處，而且這里還用了排比的修辭的手法，把大拇指的作用描寫的淋漓盡致?？傊?，我覺得雖然是略讀課文，我們教師也應該抓住有效的訓練點，讓學生進行語言文字訓練。
接著，孩子們把學習寫大拇指這個自然段的學習方法遷移，自學課文的寫食指、中指、無名指和小指的自然段。學生分成小組自學，并在書上進行批注。課文本身有趣，學生的學習趣味也就濃。孩子們的自學討論熱烈而有效。
然后我讓學習課文的開頭和結尾的兩個自然段，談談得到了什么啟示。孩子們基本都眾口一詞“團結就是力量”。這時我在想為什么的感悟驚人的一致呢？大概是沒有認真思考，人云亦云吧。
最后我和孩子們一起欣賞了閱讀鏈接里的小詩《手》，談談收獲和體會，并有感情地誦讀。
這篇課文教完，我給孩子們布置了這個星期的周記，仿照課文的方法寫“五官”。
初中美術課堂教學反思篇十
首先為了幫助學生更好地理解作品的內涵，需要了解作品產生的時代背景和相關的歷史與故事。如欣賞拉斐爾的《雅典學院》時，就有必要介紹有關“文藝復興運動”的歷史以及“人文主義精神”。欣賞達維特的《荷加斯兄弟之誓》時，可適當講述羅馬的歷史傳說一一荷加斯家族和庫里茨亞人的姻親關系。再如，在欣賞古希臘雕塑《擲鐵餅者》時，學生如果不了解古希臘人有裸身參加體育競技運動的風俗習慣，他們肯定對大量的人體雕塑疑惑不解，教師必須要讓學生明白：正是由于這一點才奠定了西方人以人體為美的傳統(tǒng)審美觀念。當然為了提高學生的學習興趣，可以通過各種方法來了解這些知識，如放錄像、到圖書館查資料、上網搜尋等。其次，還要盡可能創(chuàng)造一些教學情境，幫助學生獲得更加豐富的體驗。比如，在欣賞中國古代山水畫時，可以放一段中國古箏名曲《高山流水》，這樣一方面可集中學生的注意力，另一方面可使其進一步理解山水面的意境；如在欣賞外國傳統(tǒng)工藝美術一一具有“羅可可”藝術風格的蘇比茲公館客廳家具時，可以放一段巴洛克時代德國音樂家巴赫的小提琴協奏曲，這樣有利于學生加深對作品內涵的理解。有時還可以選擇一些具有文學情節(jié)的作品供學生欣賞，如在欣賞任伯年的作品《蘇武牧羊》時，教師可吟唱起“牧羊北海邊，雪地有冰天”的詞曲，使學生盡快進入到作品欣賞的情境中來。
我們知道藝術的源泉來源于生活，生活中美術現象也隨處可見。在進行美術欣賞教學時，還可以把課內課外、校內與校外的活動相結合，并與學生的生活經驗密切聯系，擴大學生的視野，增強他們的感性認識，創(chuàng)造一個更為廣闊的文化情境。如我們可以利用學校建筑中的門廳、走廊、教室等場所展示學生作品或者是教師動手復制的名作，這樣既可美化校園，營造藝術氛圍，豐富校園文化生活，也有助于提高學生欣賞、評述美術作品的能力；如欣賞現代建筑藝術時，可直接讓學生到校園中走，要求他們自己分析、評論校園建筑的布局和特色，這樣學生對他們比較熟悉的審美對象會產生濃厚的興趣，取得一些意想不到的收獲。如果有條件，還可以帶學生參觀當地的美術館、博物館，或參觀當地的文化遺產，如宗教建筑、園林、民居，也可以是現代城市建筑。美術欣賞是一門綜合性學科，它涵蓋了人們生活的各個方面，涉及到經濟、政治、文化、軍事等各個領域，里面滲透了各門學科的知識，所說一定要在廣泛的文化情境中去欣賞美術作品。
初中美術課堂教學反思篇十一
初中物理新課程標準：要求在義務教育階段，物理課程不僅僅應當注重科學知識的傳授，并且還應重視技能的訓練，注重讓學生經歷從生活走向物理，從物理走向社會的認識過程。學生經過從自然、生活到物理的認識過程，就能揭示隱藏其中的物理規(guī)律，并將所學應用于生產生活實際，讓學生領略自然現象中的美妙與和諧，使學生身心得到全面發(fā)展。所以物理課程的構建應貼近學生生活，貼合學生認知特點，在此我就近幾年新課標下初中物理教學談幾點感受。
物理傳統(tǒng)的教學模式偏重于知識的傳授，強調理解式學習。新課標下教師要改變學科的教育觀，始終體現“學生是教學活動的主體”，著眼于學生的終身發(fā)展，注重培養(yǎng)學生的良好的學習興趣、學習習慣的培養(yǎng)。重視物理學資料與實際生活的緊密聯系，激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣和求知欲望，便能順利地建立物理概念，把握物理規(guī)律。
新課標下要充分發(fā)揮教師的指導作用，就初中階段的學生所研究的題目來說，結論是早就有的。之所以要學生去探究，去發(fā)現，是想叫他們去體驗和領悟科學的思想觀念、科學家研究問題的方法，同時獲取知識。所以教師要相信學生的本事，讓學生在充分動腦、動手、動口過程中主動進取的學，千萬不要只關注結論的正確與否，甚至急于得出結論。
我發(fā)現，學生對實驗的興趣是最大的，每次有實驗時候，連最不學習的學生也會目不轉睛的看著實驗，物理教材中有許多學生實驗及趣味小實驗，既生動又形象，能使學生在分工合作，觀察、記錄、分析、描述、討論等過程中獲得與概念、規(guī)律相聯系的感性認識，引導學生探索新知識。千萬不要因實驗儀器或教學進度的原因放棄實驗，而失去一個讓學生動手的機會。趣味小實驗更能發(fā)揮這種作用。激發(fā)他們探究新知識的進取性，讓教學資料事先以一種生動趣味的方式呈現出來，能夠充分調動學生的感覺器官，營造一個寬松愉悅的學習環(huán)境，使學習的資料富有吸引力，更能激發(fā)學生的學習興趣。使學生在掌握物理基礎知識和技能的同時，了解這些知識的實用價值，懂得在社會中如何對待和應用這些知識，培養(yǎng)學生的科學意識和應用本事。
總之，物理知識和科學技術、社會生活息息相關。關注現代物理科學技術的新科技、新成果、新動向，都能使使學生真正了解到物理知識的實用價值，使物理教學過程成為學生愉悅的情感體驗過程，讓學生感悟到實際生活中的物理的奇妙和規(guī)律，從而激發(fā)學生勇于探索科學知識的最大潛能，真正實現從生活走向物理，從物理走向社會。
初中美術課堂教學反思篇十二
老師在美術教學中的創(chuàng)作理念主要是指在美術教學中應該遵循的基本思路和基本思想。下面是本站小編整理的一些幼兒園美術課堂教學反思，希望大家喜歡!
小朋友的想象力真的是非常豐富，拿起畫筆畫的時候小朋友們一起聽著我的指令，先畫頭、頭發(fā)、眼睛、眉毛……一大部分小朋友都畫得非常好，源源和琪琪有些吃力，我就把他們安排在畫的比較好的小朋友身邊，這樣畫得好的小朋友帶著畫的一般的小朋友，互相模仿者畫，進步得也比較快，本節(jié)課上的還比較成功，通過這節(jié)課使我了解到了孩子間互相的模仿能力、想象力是超乎我們大人所想象的，而且小朋友也喜歡接受新鮮的事物，時常的帶著他們到新環(huán)境下上課，他們也會對美術課充滿興趣與好奇。
藝術教肓是實施美肓的主要途徑，繪畫作為藝術表現的重要形式，在幼兒園深受幼兒喜愛。幼兒借助繪畫舒展內心的喜好和興趣，表達著對外部世界的認識和感受。作為引導者的教師，在幼兒美術教學中其作用應該主要體現在豐富幼兒的感性經驗，激發(fā)其表現美、創(chuàng)造美的興趣，使之體驗自由表達和創(chuàng)造的快樂。
那么，如何在繪畫中讓幼兒掌握一定的繪畫技能，又充分發(fā)揮幼兒的主體作用，把繪畫變成幼兒自由想象、大膽創(chuàng)作、體驗快樂的活動呢?目前幼兒園的繪畫活動還存在幾個不足。
一、教是為了不教，教是力求實現幼兒自主地可持續(xù)發(fā)展，技法是表現想象創(chuàng)造的手段。為了使幼兒達到表現想象創(chuàng)造結果的需要，教師要傳授一些必要的技法知識。但是正如報告中提到的“教是為了不教，教是力求實現幼兒自主地可持續(xù)發(fā)展。在幼兒繪畫教學中，教師不能為傳授技法而教技法，在傳授技法的同時要鼓勵幼兒舉一反三。例如：在活動“可愛的小雞”中，首先通過游戲的形式，引導幼兒從雞蛋畫出一只小雞，然后可以鼓勵啟發(fā)幼兒吃蟲子的小雞怎么畫?抬著頭的小雞怎么畫?小雞的一家怎么畫?小雞幼兒園怎么畫?或者教師講一個關于小雞的故事看看幼兒怎么表現?等等。不要把幼兒的思維只限制在一個事物上。
二、正確對待幼兒繪畫過程中出現的各種問題由于受到繪畫技能的限制，孩子們在繪畫的過程中常常會出現這樣或那樣的問題，都需要老師的仔細分析與認真對待。比如，有的孩子在繪畫時色彩單一。我們班級有一位小女孩，她在繪畫過程中不愛換筆，從頭至尾都使用一種顏色：黃色。即便是在黃色的手工紙上作畫，她還是不會變換色彩。當你引導她換一種顏色的時候，她會說：“我就喜歡這個顏色!”面對這種情況，我分析，由于這個孩子比較內向，她偏愛黃色，認為黃色是最漂亮的顏色，即使引導她去換一個顏色，她也會認為這個顏色夠漂亮了。所以無論你怎樣說，她還是會按照自己的想法去畫。可是面對孩子技能上出現的問題，你不能說“你這顏色不好看!”“你怎么老用一個顏色啊?”“看老師怎么畫的!”“趕緊換個顏色!”這樣說都會讓孩子失去興趣和信心。于是我設計一些有利于提高孩子用色繪畫的活動，如“筆寶寶跳舞”讓每支小筆都來跳舞;“神奇的七色花”，看看誰的花兒顏色最漂亮;“會變的顏色”，用水粉的三原色調出多種色彩。讓孩子對色彩獲得美感體驗，提高她的用色能力。
三、留給幼兒廣闊的想象創(chuàng)造的空間.教師在教學中要留給幼兒廣闊的想象創(chuàng)造的空間，發(fā)展幼兒的自我個性。幼兒在美術創(chuàng)造上往往表現的最大膽和最有活力，他們常常會畫出成人意想不到的圖像。他們會把生氣的人臉涂成黑色，把爸爸的胡子表現的特別明顯與夸張，把要拿東西的手畫得比身子還長------這就是幼兒自己想象創(chuàng)造的結果，教師不能簡單的用對或錯、好與壞來評價孩子的想法。自由想象創(chuàng)作空間的擴大，可有效提高幼兒繪畫積極性，促進孩子隨心所欲，大膽表現，最大限度地發(fā)掘幼兒內在創(chuàng)造力和表現力。也只有這樣，孩子們手中的五彩畫筆才能畫出更加富于創(chuàng)意的、五彩繽紛的兒童畫。
裝飾小樹葉。
幼兒是天生的美術家，如何提高幼兒對繪畫的興趣，大家不斷地對幼兒園美術教學反思，總結經驗，彌補不足。本站內容豐富，希望此篇幼兒園美術教學反思給各位幼兒園老師提供參考價值，歡迎支持本站內容!
新《綱要》中指出“幼兒的創(chuàng)作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，應支持幼兒富有個性和創(chuàng)造性的表達，克服過分強調技能技巧和標準化要求的傾向?！泵佬g活動示范和范畫都是必不可少的，而示范和范畫又往往會束縛幼兒的思想，影響他們創(chuàng)造性的發(fā)揮，如何處理好這兩者之間的關系是個值得思考的問題。
《裝飾小樹葉》是讓幼兒用各種線條和各種圖案對小樹葉進行裝飾?；顒娱_始時我給幼兒展示了不同的范例，并給每個范例所用到的線條、圖案進行了介紹。在我示范后，我問幼兒老師設計的小樹葉漂亮嗎?他們的回答自然是肯定的，接下來要請你們自己做設計師，老師相信你們設計的小樹葉比老師漂亮。
我還要求幼兒，用不一樣的線條圖案進行裝飾，作品不和老師一樣，只要漂亮就可以。孩子們聽了我的話都很有興趣，在幼兒作畫過程中發(fā)現這兩點給了幼兒很大的創(chuàng)作空間，他們畫出來的樹葉五彩斑斕，各有千秋。作品中既有我示范時的元素，如花、圓點、曲線、折線、直線，又有他們不同與我的獨特構思，達到了我預期的目標。
通過這一活動我發(fā)現創(chuàng)造性的繪畫需要做到以下幾點：一、興趣是幼兒的學習動力，是求知和成材的起點，一般來說，幼兒對畫畫都有興趣，但并不會持久，因此，在教學活動中要通過各種方式不斷地激發(fā)、培養(yǎng)和保持幼兒對繪畫的興趣。在《裝飾小樹葉》這個活動中我就是讓幼兒來當小小設計師引起他們作畫的興趣。二、培養(yǎng)幼兒的觀察力。在活動的開始欣賞范畫環(huán)節(jié)，就是讓幼兒通過觀察了解了小樹葉上用到了哪些線條和圖案，為接下來的作畫奠定了基礎。三、正確評價幼兒作品，激發(fā)幼兒再創(chuàng)作的信心。恰當的評價能激發(fā)幼兒的作畫興趣和創(chuàng)作熱情，使幼兒體驗成功。因此我在巡回指導時，對于幼兒的作品我總給予肯定的評價，幼兒在我的鼓勵下更加有信心把他的作品畫下去，直到完成。
作為一個幼兒園美術教育者肯定要寫幼兒園美術教學反思，有力于大家提高教學水平，同時更好地了解兒童的心理結構，我們華夏愛嬰為大家提供很多幼兒園美術教學反思文章范本，讓您了解如何寫好反思，有那些步驟。歡迎您的參閱!
初中美術課堂教學反思篇十三
《小蝌蚪》這一課選自湘版義務教育課程標準實驗教材小學美術二年級上冊第七課。這是一節(jié)通過創(chuàng)設情境，培養(yǎng)學生創(chuàng)造思維和繪畫表現能力的課目。教材以清晨小蝌蚪們排隊出發(fā)開始充滿驚喜的冒險之旅來展開故事，引導學生在這以特定的情景中去思考、想象、創(chuàng)造性地參與繪畫和學習。
《小蝌蚪》這一課的教學制定了以下目標：能認識了解小蝌蚪的外形特征，運用繪畫的形式進行創(chuàng)造表現；能做到將簡單的相似形排列組合成具有一定美感的畫面。能根據特定的情境推理思考，在繪畫中自如地表達自己的想象，養(yǎng)成良好的思維習慣。并通過本課的學習增強熱愛生活的情感和環(huán)境保護的意識。
在教學中，采用展現圖片的方式呈現故事，通過情境創(chuàng)設使學生身臨其境，激發(fā)學生的學習興趣，通過讓學生想、說、將學生帶入小蝌蚪的生活之中，為學生提供思維線索，拓展學生自由想象和繪畫的空間。
讓學生同桌之間互相討論，用語言描繪自己特別的想法，然后鼓勵個別學生在全班大膽闡述，教師適時出示范畫，引導學生思考：畫中有許多小蝌蚪，一群小蝌蚪在做什么，另一群小蝌蚪在做什么，還有幾只在做什么。通過“群”和“只”的概念向學生滲透相似形的排列和組合。
在《小蝌蚪》一課的教學設計中，我充分考慮到學生參與的“面”與“度”，采用情境創(chuàng)設的方法讓學生自己身臨其境，激發(fā)學生的學習興趣，讓每個學生都動腦、動嘴，提高他們的想象能力和語言表達能力。
作業(yè)展示評價延伸：學生之間先互相交流欣賞，給同桌講講畫中的故事，然后請幾名學生上臺展示，對自己的作品進行語言描述，教師對學生的評價予以引導，并對展示的作品從故事情節(jié)、繪畫表現等方面進行肯定和適當的小結。最后對全班學生進行激勵性評價，認識小蝌蚪最后變成青*，鼓勵學生做ai護環(huán)境、保護益蟲的好孩子。
在這節(jié)課教學中，我給學生創(chuàng)設了一個寬松愉悅的教學氛圍，倡導學生主動參與，樂于參與，勤于動腦。采用通過故事情景進行創(chuàng)作表現。學生通過看看、畫畫、想想等方法，進行造型表現，并從創(chuàng)作中體驗美術活動的樂趣。這節(jié)課師生配合默契，學生學習積極性很高，學生的想象力很豐富，在短暫的時間里大部分學生的畫面都很理想。在本課教學中，以教師的講解與學生的看、畫、講故事相結合，以教師為指導，發(fā)揮學生的主體作用，充分利用幻燈片和相應的音樂，讓學生在玩、看、練中感受美術活動的樂趣。通過這節(jié)課教學，使我認識到教師要想真正上好一節(jié)課，必須認真領會課程目標，從調動學生積極性入手，面向全體學生，讓他們的個性都得到發(fā)揮和他們建立和諧的師生關系，課堂就會充滿情趣。
作為一位優(yōu)秀的老師，教學是我們的工作之一，在寫教學反思的時候可以反思自己的教學失誤，如何把教學反思做到重點突出呢？下面是小編幫大家整理的小學美術課堂......
發(fā)布者：趙廣榮發(fā)布時間：2011-12-2418:17:51新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養(yǎng)人文......
范文（精選5篇）作為一位到崗不久的教師，我們要在課堂教學中快速成長，對學到的教學技巧，我們可以記錄在教學反思中，如何把教學反思做到重點突出呢？下面是小編為......
初中美術課堂教學反思篇十四
水彩畫傳入我國已有200年的歷史，近年來大大小小的水彩畫展又使得這一畫種更顯活躍。長期以來在美術教學中人們習慣于將水彩畫看做是小品欣賞，僅將其當作色彩基礎練習，或將簡單的水墨技巧移植當成了水彩畫民族化些觀點一直影響著水彩畫的教學，特別是在當今學生需要我們能夠更專業(yè)地進行指導創(chuàng)作，有必要重新審視并倡導以欣賞為主的教學觀點。
隨著時代的發(fā)展，美術教育越來越受到重視，家長們都希望小孩具有一定的美術才能，都希望能在學校教育中得到提升。但水彩畫教學相對于快速發(fā)展的時代潮流來說，已經顯示出一定的滯后性。水彩畫的教學和中國畫的教學有一定的相似成分，從畫體上來看，水彩畫和中國畫之間存在很大的相似性，它們在未來有很好的潛力繼續(xù)得以發(fā)展。
當前，我們國家的文化藝術得到了明顯的發(fā)展，繪畫有了很大的進步，繪畫的類別形式紛紛出現在我們社會中，繪畫中運用到的內容隨著時代的潮流越發(fā)豐富多彩。水彩畫的教學也緊跟時代的潮流和步伐，進行了不斷的更新和創(chuàng)新，創(chuàng)造出了一個全新的繪畫時代。雖然從整體上來看，水彩畫的創(chuàng)作有了很大的提升和進步，但是在美術教育中，水彩畫教學仍然沒有得到更加樂觀的發(fā)展，這主要還是受到了人們教育觀念的影響。在我國，教育理念一直沒有得到進一步的提升，沒有對教育觀念進行改革，沒有培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。因此，美術教育從整體上看并沒有得到很明顯的提升，沒有出現多樣性的局面。
二、水彩畫教學中存在的問題。
由于小學生的實際情況和水彩畫的自身特征，小學美術水彩畫的教學中存在著一些難點，傳統(tǒng)的水彩畫教學模式逐漸出現一些“不適應癥”。主要表現在：
（一）水彩畫教學中重技術輕藝術，不利于水彩畫的傳播。
在20世紀初，我國最早的師范學堂――兩江師范學堂設置了圖畫手工科，其中就有水彩課程。自那時起，我國許多學校先后都開設了水彩畫這門課程，直至現在，小學、中學以及許多初學繪畫者往往從水彩畫開始培養(yǎng)色彩感，由此，水彩畫得到了很大的普及。通常在小學、中學、美術高考班直到大學美術專業(yè)，水彩畫教學的中心是“寫生色彩學”，在具體的教學實施中是將水彩畫作為色彩基礎課來教的，幾乎是一門純技術的課程。雖然幾乎每本水彩畫教材的開頭部分都會提及在水彩畫教學中培養(yǎng)審美能力和創(chuàng)造能力的重要性，教師在開課時也會講到這一點，然而在以后的具體教學中，這一重要性通常都無從體現，沒有貫徹落到實處，成了一句空話。這也是以上固定思維對學生今后的藝術發(fā)展帶來的不利影響，也正因為將其僅作為技術來傳授，不利于水彩畫的進一步發(fā)展。
（二）對初學者層次把握不準，過于追求大幅面。
在教學過程中，部分教師不能準確把握初學者能力層次，片面追求大幅面水彩畫教學。其效果適得其反。長期反復修改及深入刻畫的大場面制作，適合輕快的、一揮而就的作業(yè)。水彩畫適于做富有詩意的抒情曲，不適于做過大幅面。小學階段水彩畫都是初學者，應基本上以小幅面的寫生為主。學生們最初接觸水彩畫時，老師應向他們灌輸這種觀點。讓他們在今后的水彩畫學習與創(chuàng)作的道路上，避免做過大篇幅。作品面貌基本上是以淋漓的水分、輕快的大筆掃過紙面的“抒情曲”，畫些諸如雨中樹林、江南水鄉(xiāng)一角、花卉靜物之類的小品。
三、水彩畫教學在小學美術教學中的思考。
水彩畫教學得從頭做起，帶領學生認真學習水彩畫傳統(tǒng)，從源頭學起，廣采博收，開拓水彩畫的廣度、深度。引導學生用技術來達到情感的表達，引導學生進入藝術的語言。讓學生擺脫束縛，拓寬思路，擴大題材面，鼓勵學生在技法、手段、工具、材料上的變化革新，培養(yǎng)創(chuàng)造意識、探索精神、追求自我、更新觀念。
（一）教師要正確認識水彩畫教學的美術教育價值。
隨著社會經濟的不斷發(fā)展和進步，人們的生活質量有了很大的提高，對于文化素質的培養(yǎng)也越發(fā)重視。因此，中小學校已經把美術教育作為一門選修課程，對學生進行文化藝術的培養(yǎng)。另一方面，水彩畫教學有很好的優(yōu)勢條件，在美術教學中受到了廣大學生的喜愛，這充分體現了水彩畫教學在美術教育中的價值。
（二）加強學生對色彩的觀察與認識。
色彩在繪畫中具有獨特的藝術表現力，畫一張好看的畫，并不是上了顏色就是一張好畫，如果你不會使用顏色，那么上了再多的顏色，也不能表達你要表現的效果。因此，要提高學生對色彩的表現能力，必須先提高學生對色彩的觀察和認識能力。首先，要教會學生打破陳舊的觀念色，在具體環(huán)境中觀察物體的顏色，其次，要有意識地引導學生觀察和比較處于不同光照和處于不同空間中的物體色彩的變化。低年級可以讓學生自由、大膽地選擇色彩作畫，選用自己喜歡的繪畫工具，大膽地畫出自己最想畫的圖畫，倡導學生把圖畫畫大或按教材臨摹。中年級則應講述色彩理論知識，例如：原色是混合產生各種色彩的最基本的色，是任何色彩無法調制出來的，也稱為一次色，即紅、黃、藍。間色是兩種原色的等量混合。
在伊頓的十二色相環(huán)中，間色處于兩種原色之間。間色也稱為二次色，即橙、綠、紫。復色在間色的基礎上產生，是兩種間色或三原色的適當混合。復色也稱為再間色或三次色。除了通過觀察認識這些色彩外，還應理解這幾種色彩的形成過程并用毛筆等工具作調色練習。使用水彩作畫時，先用單色平涂的方法，對描繪的物象只作一般的色彩標記。高年級必須進一步提高要求，學會用水調色的方法，根據水彩畫的特點，能分步驟地著色。色彩可由原色到間色，復色不作過高的要求，但需要逐步了解運用復色的方法和步驟。
初中美術課堂教學反思篇十五
我們的課堂教學讓學生滿意最重要，其實學生滿意了，家長就滿意；家長了滿意，領導就滿意；領導滿意了，政府就滿意。其實，大家目標是一致的，那就是讓學生樂學，好學，學有所成，學以致用，成人成才。這個目標的實現，很大程度上依靠我們的課堂教學。課堂教學不能讓學生滿意，那么怎么能提高學生積極性，主動性，提高學生的學習效率。
一方面，我們的課堂教學改革首先要調動學生學習的主動性和積極性。讓學生主動參入到課堂教學中來，成為學習的主人。提高課堂教學的趣味性、吸引力，通過各種教學方法，激勵機制，吸引和凝注學生注意力。就像古時說書的每說罷一回，總要留一個包袱，讓聽眾期待故事結局，期盼繼續(xù)講下去，說書人恰恰利用故事的連環(huán)相扣，每到精彩之處嘎然而止，吊足了聽眾的胃口。
第二方面，我們要給學生減負，要在課堂上給學生減負。能不講的`就不要講了，比如，有些章節(jié)學生一看就懂，老師又何必喋喋不休呢。再就是，我們要吃準教材，吃透教材，把握好重點難點，不要眉毛胡子一把抓，要搞清知識脈絡，教給學生系統(tǒng)的知識，而不是將散亂無章的知識碎片一包袱丟給學生。教給學生梳理知識的方法，減輕學生負擔。三是課堂處理的必是學生不會的，不理解的，需要探討的，需要明確的。除此之外，多做無益。
第三方面，我們教師本身要加強自身修養(yǎng)，提高自身業(yè)務水平。要以良好的心態(tài)面對學生，時刻明確我是老師，為人師表，學生是要向我學習的，他們其實都是些孩子。作為老師，要和藹可親，講課要生動、幽默、風趣，拉近師生見距離。讓學生相信你，聽你的沒有錯，不騙學生，不歧視學生，要公平的對待每一個學生。最重要的一點，要時常鼓勵學生，給學生樹立自信，讓學生懂得自尊。我們當老師的也要多學習，多看書，讓自己的知識跟上時代的步伐，站在時代的前沿。當然，如果你有足夠的魅力讓學生崇拜，那就更好了，這樣你上課更是事半功倍了。
一年之計在于春，新學期開始了，我們已經踏上了新的征程，有效的課堂教學改革必將是一股和煦的春風，助推我們新學期教育教學工作邁上更高的臺階。
初中美術課堂教學反思篇十六
教學之余，我除認真參加其他學校課堂教研活動學習外，還經常去新華書店學習美術教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，并虛心向老師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學，工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
初中美術課堂教學反思篇十七
本學期學校舉行第二屆長興杯教學比賽，我的公開課獲得科組第二名?？平M展示課，我選嶺南版小學美術第1冊第16課，《指偶真好玩》。
本課著重訓練學生的動手實踐能力和創(chuàng)新設計思維的'啟發(fā)，設想整個教學以表演游戲為興趣點，以學生自主實踐探索為主要學習形式。在觀看教師的范作表演中激發(fā)學生的興趣；在觸摸觀察和合作交流中了解制作方法；在設計中啟迪學生的創(chuàng)造思維；在動手創(chuàng)造中鍛煉制作的技能；在表演游戲中體會共享成功的樂趣。突出在"玩"中學、在"學"中玩的教學形式。
我認為這一課有2個亮點：第一個是開始導入部分，全科組老師一起合演紙偶劇給學生欣賞，老師維妙維俏的聲音和漂亮的指偶一下就把學生吸引住了。學生更直觀的了解指偶的作用，更好開展本課學習。
另一個亮點是我搭建了一個表演舞臺，給學生在制作好作品后展示作品提供了一個藝術平臺。讓一年級的孩子不但學會看表演，還有機會上臺表演。
反思這節(jié)課不足的地方，個人課堂語言表達還不夠童趣和精練，這要在日常中不斷加以錘煉。
初中美術課堂教學反思篇十八
美術教育天生蘊含著濃郁的人文精神，是培養(yǎng)具有創(chuàng)造精神，陶治情操，完善人格的綜合教育，美術學科有著得天獨厚的條件，在美術課堂教學中具有不容忽視的德育優(yōu)勢。初中學生是身心成長的年齡段，問題學生的多發(fā)期，所以美術教學要抓住德育這根主弦律，充分利用這些豐富有利的資源，去駕馭教堂，去唱響各領域的美育，實現教學目標，走出一條教學的活路來。
老師不僅是知識的傳遞者，而且是道德的引導者，思想的啟迪者，情感、意志、信念的塑造師。課堂的價值不是教學生設計或繪畫幾幅圖，而是傳授學生一種終身受益的學習方法，和持久的意志力。教師才不愧稱謂“人類靈魂的工程師”。學生是具有個體尊嚴，在老師的指導下，發(fā)揮其主體作用，本節(jié)課在這樣一個教學理念下，組織學生參加校園公益活動。無形中，完成了心靈的凈化，把心身惰性垃圾又一次清掃。在學生心目中樹立一面勞動光榮，愛校護校的旗幟，從中理解道不遠人，德行的開發(fā)是從小事做起，人才是從做人開始做起的?！笆陿淠荆倌陿淙恕?，德行培養(yǎng)是一個長期陶治凈化的過程。在學生的設計作業(yè)中，有一幅是專門畫“樹人”，雖然是用擬人手法，但是表達了他的一種純真渴望的心。
在以往的教學中，常用口頭的.方式，傳達倫理道德，學生是暫時獲得了信息，過后容易流于形式。如果用身體力行言傳身教，在美術教學中滲透德育教育，效果會大不一樣。因在善行的那一刻，就已經在他的思想中起到了內化作用。
據悉，聯合國教科文組織關于培養(yǎng)目標的論述，指出：“面對未來社會的發(fā)展教育必須圍繞四大基本要求，即學會認識，學會做事，學會共同生活、學會生存?！睆娬{素質教育的核心是教學生學會做人。在知識經濟時代，教育的意義并不在于教學生多少知識，而在于教學生學會認知。學會認知，不僅是要知道什么，為什么，更重要是創(chuàng)新的知識，并將知識，能力內化，升華為一種做人的素質。
筆者在認識和修養(yǎng)方面不深，但憑多年的教學經驗，感悟出美術的教學方向，應放在做人上，把單純的學習知識技能提高到美術文化的層面上，使學生能全面地了解美術與人類、美術與生活、美術與情感、美術與政治、美術與歷史等方面的聯系，從而更好的學習美術。因為美是一種多元文化，它與社會科學，人文科學，自然科學有著直接的和暗含的關系。對于人的整體素質的培養(yǎng)是其它學科所不能替代的。
美術是人類情感的溫床，是情感交流的場所，其中形、色、質它作用于人的感官的直觀形象，容易喚起人的情感體驗。升華為道德情操。能喚起人的愛國之心，集體榮譽感，向往美的追求。所以把握好發(fā)展美術教育的方向，是每一位一線教師的責任。美術作為一種文化載體，如果沒有人去承傳，我們人類的文明歷將多么單薄，因此，要珍惜已有的美術文化。有效地運用到我們的教學中，讓美術課堂具有靈活性、創(chuàng)新性、實效性。
初中美術課堂教學反思篇十九
通過備課、上課的前后比較，我認識到課改教師課前備課固然重要，課后反思（回頭看）更有利于教師及時反饋教學實踐的信息，不斷豐富自己的教學經驗，提高自身教學水平。課后反思可從以下幾方面入手：
一、上完每節(jié)課后，應對教學情景創(chuàng)設進行回顧總結，考慮你所創(chuàng)設的情景是否與學生實際生活聯系緊密？是否與上課內容相符？在引入過程中還存在哪些不和諧之處？同時根據這節(jié)課的教學體會和從學生中反饋的信息，考慮下次課的情景創(chuàng)設，并及時修正教案。
二、"上課效果"：備課的最終目的是
收到好的教學效果。因此，一節(jié)課下來，我們應認真從每一位學生的上課表情、課堂作業(yè)、回答問題、演板以及教師的課堂觀察等環(huán)節(jié)反思本節(jié)課的實際效果如何？做到心中有數。效果好要有經驗積累，效果差要找出原因，并在教案的反思一欄中作好詳細的記載以便及時修正。
三、"教法學法"：上完一節(jié)課，靜心沉思，摸索出了哪些教學規(guī)律；教法上有哪些創(chuàng)新；組織教學方面有何新招；啟迪是否得當；訓練是否到位等等。及時記下這些得失，并進行必要的歸類與取舍。
四、教學中的疏漏與失誤在所難免，如教學內容安排欠妥，教學方法設計不當，教學重點不突出，教學方式單調等等。課后進行這樣的反思，及時客觀的找出教學過程中的不足與失誤，并能虛心聽取學生的意見，正確的面對這些問題，做好及時查漏補缺工作，我們的課堂便會越來越來完美。
初中美術課堂教學反思篇二十
在新課改、新教材的要求下，如何搞好數學課堂教學，提高學生成績開發(fā)學生的潛能，提高學生的學習數學的興趣，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力已成為教改的重要課題。通過我對新課程的教學和學習，結合我平常的教學工作，談談我對數學課堂教學的一些體會。
一、要激發(fā)學生學習的興趣。
“興趣是最好的老師”，當學生對某件事很感興趣的時候，他就會自覺主動地去探求研究，會不斷學習，積極進取。如果學生在學習數學時有很大的興趣，那么我們在教學時就會輕松很多，也會有事倍功半的效果。學生的學習動力來自學習興趣?？菰?、無味的學習環(huán)境和教師的滿堂灌的教法只會使學生更加的趣味索然，教師如何有意識地去激發(fā)學生的學習興趣，激發(fā)學生的學習欲望，是我們每一個教師注意的問題。強烈的好奇心，是引發(fā)興趣的重要來源，它將緊緊抓住人的注意力，使其在迫不及待的情緒中去積極探索事情的前因后果及其內涵。因此，在數學教學之中，教師應巧設問題，誘發(fā)學生的好奇心。
我在講解“一元二次方程根的判別式”時，讓學生對一些方程進行求解時，我只看一眼，就和學生談到方程的解的情況，而學生卻只有做過之后，才知道。學生就好奇了，他們想老師為什么沒有做，就知道了方程解的情況，議論紛紛。這時候再講一元二次方程根的判別式的作用，學生就有了極大的興趣。在講有的幾何題目時，角平分線的性質、垂直平分線的性質學習后，可以不證明全等三角形就得到線段相等，同時再分情況講解在不同的條件用不同的方法證明線段相等。講“圓的有關性質”時先引入有關圓的實際例子，車輪為什么是圓的?如果是正方形會是怎么樣?誘發(fā)他們好奇心討論。以及有關“圓的切線”的性質學習后，解決有關問題也簡單了。同時老師也要有一定的功底特別是在解題方面用不同的方法讓學生佩服。
二、在教師深刻領會教學思想的同時，還應當做好學生的思想工作。
首先向學生說明人具有巨大的自主的學習潛能，使他們相信自己的能力;其次，讓學生明確自主學習是時代的要求，能使自己成為學習的主人，能提高自己的獨立學習、獨立思考等各種能力，只有學會學習，才能在將來競爭激烈的社會上求得生存。但學生的思想工作不是靠生硬的說教能左右的，還應該讓學生在教學中去感受，明確的學習目標，從而調動學生的學習積極性和主動性，達到提高課堂教學效果的作用，開發(fā)學生的潛能，促進學生產生自學課本的欲望。要求他們多動腦，敢想敢做。盡可能的去營造學習一種氛圍，愿意積極地學習。
三、培養(yǎng)學生的合作精神，學會學習的方法。
新課程倡導的是學生的合作與學習，有許多問題需要學生共同合來完成，我們在讓學生獨立的情況下，也要注意合作的重要。況且在當今社會上，有很多工作不是一個人能完成的，需要的是一種合作。為此結合課本知識與生活，組織學生進行討論。同時在學習時，有時也要獨立完成，當遇到困難時，應該多看看題目，是不是漏掉了條件或是沒有把條件用完就在做題，養(yǎng)成好的習慣學會學習。當他們做題遇到困難時問我，我首先問他們題目的意思弄清了嗎?讀幾遍?學會從題目中找問題，而不是問老師。讓他們知道老師也是從題目中回答你的。讓他們學會從題目中找自己的疑問。另外重視數學知識在實際生活中的應用。我們的數學知識來源于生活，但也要應用到我們的生活中去。由于是新課程改革的要求，會解決一些生活中的實際問題。增加學生對學習數學的興趣和對數學的認識，學習有用得數學，所以教學時就結合我們生活中的問題來講。
如“二次函數的應用”中有關實際問題，“有一河面上有座橋的橋面是拋物線的拱形橋，橋洞離水面的最大高度為4米，跨度為10米，一艘寬4米，高3.5米的船要經過此橋，問能不能經過?”激起他們學習數學的興趣。
四、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力，與課程改革的發(fā)展要求相適應。
初中學生剛剛進入少年期，機械記憶力較強，分析能力仍然較差。鑒此，要提高初一年級數學應用題教學效果，務必要提高學生的分析能力。這是每一個初中數學老師值得認真探索的問題。通過我對新課程這幾年的研究，結合我平常的教學工作，有了以下幾點工作體會：
1.總體把握教學要點，如該學年，該學期有哪些知識點，重點是什么，難點是什么，這樣在平常教學中才有目標。
2.注意和學生一起探索各種題型，我發(fā)現學生都有探求未知的特點，只要勾起他們的求知欲與興趣，學習勁頭就上來了，如每節(jié)課后如有時間，我都出幾題有新意，又不難的相關題型，與學生一起研究。
3.每節(jié)新課后注意反饋，主要作業(yè)與小測中發(fā)現學生掌握知識的不足之處，及時加以訂正。
4.要進行一定數量的練習，我反對題海戰(zhàn)術，但用相當數量題目進行練習卻是必要的，練習時要有目的，抓基礎與重難點，滲透數學思維，強調一點是老師在練習要注重學生數學思維的形成與鍛煉，有了一定的思維能力與打好基礎，可以做到用一把鑰匙開多道門。
5.就是考前復習中要認真研究與整理出考試要考的知識點，重難點，要重點復習的題目類型，難度，深度。這樣復習時才有的放矢，復習中什么要多抓多練，什么可暫時忽略，這一點很重要，會直接影響復習效果與成績。當然，要做到這一點，并把握得準，必須要有相當長時間的經驗積累與總結，甚至挫折，否則不行。而我仍在不斷摸索中，但我相信，只要肯下功夫，就會有所領悟。
6.抓好后進生工作，后進生會影響全班成績與平均分，所以要花力氣使大部分有希望的后進生跟得上。例如，在課后，只要有時間，我一般會留部分成績不足的學生再進行一次復習講解或小測，時間不要太多，十幾或二十分鐘，但一學期下來，就積少成多，對提高成績會有幫助，但要注意兩點，一是其它科任老師協調好時間，二是被留下的學生的思想工作要過關，以免因被留下產生抵觸情緒，就會影響復習效果。
以上六個方面的看法只有根據自身與本班實際情況綜合運用，有機結合，才可能有一定效果。教與學是雙長的，教的技巧怎樣高，也需要學的配合，農村學生學習基礎差，學習習慣差，怎樣讓他們以更好的學來配合教師的教，需要不斷地探索前行。
總之，在新課程改革下，我們的課堂就是學生的課堂，要把學生的學習興趣激發(fā)出來，學生潛能開發(fā)出來，教會學習的方法，提升學力。學生是學習的主人，教師是學生學習的組織者、引導者與合作者。向學生提供充分從事數學活動的機會，幫助他們在自主探索和合作交流的過程中真正理解和掌握基本的數學知識與技能、數學思想與方法，培養(yǎng)學生利用數學知識分析問題和解決問題的能力。老師要能多思考，多探索，多創(chuàng)新，上好每一堂課，講好每一道題。只有這樣才能走好教改之路，才能提高自己的教學成績。適應新形式的教學要求。
初中美術課堂教學反思篇二十一
六年級美術課上《添畫人像》一課。畫人像對于小學生來說始終是一個高不可攀的山峰；當看到書本中在素描頭像的另一半添畫色彩的頭像作品時，當看到老師畫好的頭像時，大部分學生抱著羨慕的表情欣賞后就打起了退堂鼓。一個是因為畫人像本身難度很大，一個是怕自己的另一半畫不好破壞了畫面的完美。我索性來個“趣味添畫”首先，我把添畫的范圍擴大：可以添畫動物、卡通等形象的另一半，而且原來的`一半可以直接用現成的圖片。學生眼前一亮，四處尋找圖片資料，或者畫自己拿手的卡通形象。其次，我將自己畫的小女孩的頭像從中間一撕為二，取一半進行添畫，并且添畫時將原畫的表情進行了改變，破壞了原來完美的形象。學生嘩然后，露出“我也可以”的表情就這樣每個學生都找到了自信和興趣，同時也出現了各具特色的添畫作品。
小學的美術教學并不是要培養(yǎng)出高水平美術專業(yè)人才，而是要讓學生體驗美術學習的興趣，發(fā)掘他們的美術天賦。培養(yǎng)興趣很重要，學生有了興趣就能夠主動參與到美術學習過程中；只要參與了，各方面的美術能力和素質才能夠得到鍛煉和提高。
初中美術課堂教學反思篇二十二
經常有其他學科的教師羨慕地對我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快?！蔽倚σ恍?，心想要是真能讓每一節(jié)美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。
進入小學美術教育已經有多年了。這多年來我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我把自己認為正確的理念收到課堂里，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
在素質教育的大背景下，義務教育階段的美術教育由原來過于強調學科本位轉為以人的發(fā)展為核心。目前，“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數人，目前不可能將主要精力放在美術學習上，將來也不一定以美術專業(yè)作為自己的終生職業(yè)。我們對學生實施的不是專業(yè)美術教育，我們更多地是從教育的角度來認識美術課程?！霸⒔逃跇罚⒔逃谕妗笔乾F代兒童教育的基本特點。經過新課標的美術教育教學實踐，覺得美術教材的內容廣博，課程其有綜合性、多樣性的特點，而美術教育教學注重的是與學生的生活經驗相聯系。特別是低年級強調游戲性、體驗性的活動。
兒童的美術活動并不是通常意義上的“游戲”，它比一般的游戲內容更豐富，規(guī)劃更寬松，過程更復雜，結局更多變化。它要求“玩者”眼、腦、手并用，充分運用各種知識，充分展示各種能力，充分挖掘各種潛能。我想我們教師是“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織，合理安排，循循善誘，耐心引導，以充分啟迪“玩者”的心智，發(fā)散“玩者”思維。在低年級美術教學中引入游戲性的教學方式，能讓學生真正進行最自主的美術活動。著名兒童美術教育家楊景芝教授說過：“孩子們具有豐富的創(chuàng)造力，每個孩子都具有豐富的創(chuàng)造力，每個孩子都各具特點，只要我們正確地加以引導，孩子們的潛能意識都能得到很好的發(fā)揮?！倍佬g教學是最具有創(chuàng)造性的活動，最能夠體現素質教育的要求?！痹诙喾N方法中，游戲性教學是其中的一條重要途徑，也是減輕負擔、事半功倍的好方法。
1、游戲性教學符合“愉快教育”的指導精神?！坝淇旖逃钡膶嵸|是變“苦學”為“樂學”；變被動的“要我學”為主動的“我要學”。游戲性教學正是通過游戲的形式使這一變式成立的。
2、新《美術課標》指出：美術課程具有人文性質。它包含著趣味性、審美性、人文性……等等特征。傳統(tǒng)美術教育最大的弊端是過于強調學科中心，過于關注美術專業(yè)知識和技能漠視學生的實際情況和需求，特別是兒童身心特征和心理需求，讓學生強行接受，他們會覺得無味、無趣。
3、在游戲過程中，學生精神放松，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能；鞏固知識、熟練技能。
初中美術課堂教學反思篇二十三
“高效的課堂”是每個教師追求的目標。高效課堂體現的是以人為本，尊重學生的自主，發(fā)揮學生的積極性和主動性的課堂。本學期我在三年級美術課中積極構建和實施高效課堂，努力向課堂四十分鐘要質量，做到合理安排時間，能整體把握美術教材，準確定位教學目標，課前充分調研學情，布置課前預習內容做到精選，促使學生積累、理解相關知識。課中進行巧妙的整合，充分運用多媒體技術，使得學生在輕松愉悅的環(huán)境中掌握美術基礎知識，提高學生美術基本技能，促進學生全面發(fā)展，具體操作如下：
1．我認為“沒有規(guī)矩不成方圓”，常規(guī)工作是建立“高效課堂”的有力保障。必須有一個切實可行、正確的導向性思路，以此來順利實施課堂教學。因此，美術課我提出主要要求有以下幾點：課前準備好美術學具，上課時間作畫須保持安靜，設計制作課要保安全講衛(wèi)生等培養(yǎng)良好的行為習慣。
2．“有思路，才有出路”課前我充分調研學情。三年級學生處于小學中段，美術基本功訓練不足，層次參差不齊、存在差異。在教學中我通過對所教學生專業(yè)能力的差異性進行摸底調查，使得在美術課教學過程中做到了有的放矢，明確學生專業(yè)層次，從以下方面把握，分層施教：備課講究科學合理、深淺結合；范畫制作講究難易有別；作業(yè)布置講究分合有度；輔導講究同異有別；學習目標要對學生整個學年的美術學習有系統(tǒng)的規(guī)劃而且目標制定講究了整體與個別的尺度。
3．“榜樣的力量是無窮的”，對學生的學習無疑會產生巨大的認知內驅力，使學生迸發(fā)出學習熱情。因此，抓住學生起始的學習動機，我把優(yōu)秀學生的成功學畫經驗、獲獎信息以恰當的形式介紹給全班學生，讓學生在心底產生“偶像”感，有助于他們的學習。同時我在教學過程中，通過演示范畫、難點釋疑、學法指導等，與學生建立起良好的溝通渠道，使學生對教師產生信任感，各種教學舉措才能很好地實施，使得教學效果能事半功倍。
（一）蘇霍姆林斯基曾說過：在人的心靈深處，有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是發(fā)現者、研究者、探索者，在孩子的精神世界中，這種需要特別強烈。在上課的起始階段我?guī)ьI學生進行名作“評析”，使學生在欣賞過程中興奮起來。激發(fā)學生的學習需求，接著讓學生對本次課的教學目的、要求、具體安排等教學情況有所了解，提高學生學習的針對性和主動性，這樣大大提高了教學的效率。
（二）根據教學實踐把基礎理論和基本技法結合起來。知識的處理上做到靈活，實效。知識與技能相互融合滲透，教學收到較好的效果。
1．我以教師的賞識，激活了學生的學習興趣。
2．我以先進的教學輔助手段，激活了學生的學習興趣。
3．鼓勵學生參與書畫比賽，激活了學生的學習興趣。