心得體會是一種對過去所做的努力和付出的回顧與評估。在寫心得體會之前，我們可以參考一些優(yōu)秀的心得體會范文，學(xué)習(xí)他人的經(jīng)驗和寫作技巧。接下來，我們一起來欣賞一些出色的心得體會范文，與大家一同分享成長的心路歷程。
表演角心得體會篇一
通常來說表演藝考考試中所謂的聲，臺，形，表，就是在中國各大藝術(shù)院校表演考試環(huán)節(jié)經(jīng)?？嫉降穆晿?、臺詞、形體、表演。下面是小編為各位搜集整理了表演課學(xué)習(xí)心得體會，歡迎大家閱讀。表演課學(xué)習(xí)心得體會【1】。
時光飛逝，轉(zhuǎn)瞬間10年的這一學(xué)期就結(jié)束了，這個學(xué)期對我來說很充實，除了在專業(yè)知識上學(xué)會了很多以外，更重要的是在方方面面上我也有了很多新的領(lǐng)悟，尤其在做人方面。
這學(xué)期開始，從最初的交流練習(xí)，節(jié)奏練習(xí)，模擬動物等一系列的解放天性訓(xùn)練，再到模擬人物練習(xí)和觀察人物練習(xí)，我個人在學(xué)習(xí)中總結(jié)了以下幾方面的心得體會：
一，從拙劣的純語言表演轉(zhuǎn)變開始。
在最初的練習(xí)中，我感覺自己的反應(yīng)能力和的適應(yīng)力還算不錯，但是多數(shù)都是靠言語來表達自己的想法，不會從具體的肢體動作上感受，以自己的想象力來進行簡單的表演動作練習(xí)。在表演上看的，演員發(fā)揮的，往往都是即興創(chuàng)作出的，最自然最直觀的反映，所以在每次表演課上的小練習(xí)中，常常會注意以下幾點：不要刻意去規(guī)定自己和對方的行動；不要規(guī)定對方的言語；要給予對方強烈的刺激，這樣才可以得到相應(yīng)的回報；在構(gòu)思練習(xí)的時候不要把情節(jié)規(guī)定太滿。；要明確上場后的任務(wù)，不要過多的語言，要用心和形體動作感受自身所塑角色場上的微妙變化；不要用表演來解釋規(guī)定場景，不要用稱謂來解釋彼此的人物關(guān)系。
宇宙萬物都是一種自然的機制，表演的觀念越強主觀意識越強越容易阻礙這種機制，學(xué)會思想減負，化零，身心放開，機制自己會啟動，空就是滿?！@是表演筆記中老師對我說過的話，現(xiàn)在再看這句話我更能吃透其中的意思，因為通過這一學(xué)期的表演學(xué)習(xí)，從實踐中我感受過這句話的實質(zhì)意義。
二，臺詞和形體的統(tǒng)一性。
肢體語言不豐富是我表演上的一大阻礙，由于沒有協(xié)調(diào)的肢體語言從而使我的表演單一化，不準(zhǔn)確，不自然。我覺得一個好的演員不僅要把臺詞準(zhǔn)確的表達出來，更要和形體統(tǒng)一化，否則難以形象生動的體現(xiàn)臺詞的力度和目的性。
每個人每個階段思想不同領(lǐng)悟也不同，現(xiàn)在回頭看看我之前的表演筆記以及之前發(fā)現(xiàn)的問題，我又有了更深的體會，更進一步的領(lǐng)悟。
從解放天性練習(xí)到模擬人物和觀察人物練習(xí)的訓(xùn)練，我從一個不知道如何工作的掛名組長變成一個懂得列計劃列規(guī)矩的負責(zé)的組長，其中得到的鍛煉是從任何書里或者教學(xué)上求不來的。
在表演練習(xí)中一些必要的無對象交流往往都要比有對象的雙人交流難得多，因為注意力不能停留到一個人身上，要達到注意力集中且不散，節(jié)奏分明卻不能亂，每個人都彼此要有交流，在觀察人物片段的前一階段我做過許無對象交流的練習(xí)，當(dāng)時覺得是不好掌握但沒覺得有多難，雖然許多點都還是比較不細致比較粗糙但一切還是靠即興發(fā)揮自己的信念感又可以隨機應(yīng)變，所以一切都還算自然。
首先，我對所演人物角色感過度的重視，而不是放精力在表演上；其次，我沒有深入了解和挖掘所演角色的靈魂，所以在表演上曾一度找不到正確的狀態(tài)；再次就是我所演人物的性格不鮮明，在舞臺上行動線索不明確以至于我說出的每句臺詞目的性不清晰。再加上節(jié)奏不鮮明，考慮得太少，使自己所塑造的人物角色沒有了性格和特色感，這曾讓我一度感到苦惱，但是每次回課后經(jīng)過老師的認真耐心點評和調(diào)整我似乎又有了希望又找到了方向。
三，要隨時隨地的關(guān)注生活細節(jié)。
大一第一學(xué)期結(jié)束后，我感覺除了有新學(xué)到的知識以及小小的進步外，更多的還是要自我總結(jié)找到下一步自己需要進步的方向和尋求的目標(biāo)。在假期我需要更多的深入生活，鍛煉臺詞來提高自己的專業(yè)水平，自己要堅持鍛煉，可以練習(xí)獨白，練習(xí)練習(xí)聲樂，不要浪費漫長的寒假。假期充電迎接新學(xué)期的新任務(wù)。此外在老師的教導(dǎo)下，我的收獲就是自身的修養(yǎng)有明顯進步，凡事忍讓三分退三分，雖然有時候還是會有小沖動，小脾氣但是我有信心會有完全改進的一天。還有就是做事的態(tài)度及紀(jì)律性，無規(guī)矩不成方圓。我覺得我為人處事方面改變了好多，從原來的急躁變得會心平氣和，從不聽別人講話，到聽取他人的信息與自己意見相結(jié)合，這些都有助于平時的工作和學(xué)習(xí)。
我相信下個學(xué)期我會有更好的表現(xiàn)，同時我也做好了迎接更難考驗和挑戰(zhàn)的準(zhǔn)備。
這一學(xué)期對我來說真的是獲得了很多東西，其實在寫之前我認真的看著筆記回想了很多學(xué)過的東西，發(fā)現(xiàn)我們所做的每個練習(xí)都有他訓(xùn)練的目的，仔細想想每個練習(xí)我們都會獲得很多東西有的或許多有的或許少。發(fā)現(xiàn)很多東西都是潛移默化的。很多時候我所感受到的是成為好演員的一個素質(zhì)。
學(xué)期下來，我發(fā)現(xiàn)表演者需要一個好的創(chuàng)作狀態(tài)！我覺得好的創(chuàng)作狀態(tài)應(yīng)該是這樣的：
（1）做合格的專業(yè)要改造自己，學(xué)會改造自己。
（2）演員要學(xué)會調(diào)節(jié)不能通過外部事物影響自己的創(chuàng)作，使自己注意力集中。
（3）必須生動靈活，身體與面部表情。
（4）當(dāng)我們想完成目標(biāo)的時候，就會出現(xiàn)一系列的行動。
（5）舞臺與生活，舞臺上必須經(jīng)過加工，但必須是有因果順序的。
（6）舞臺上的演員，必須是有目的的，有任務(wù)的！
而且我覺得演員自我與角色融為一體，演員與角色的關(guān)系。反復(fù)體會人的衣食住行，生活中點滴的回憶，遇到事件的時候一定回過頭來想想靜下心來。我們要達到一個目的我們采取了多少行動。要善于利用道具，打扮自己，有選擇的的選擇道具。投入角色，不受影響。
我認為人的身體是由思想與呼吸來控制的，控制自己的身體必須先控制好自己的呼吸與心里，除此之外。我認為最重要的是研究演員行動的目的。行動線是怎樣的從自己的身體與內(nèi)心出發(fā)，作為演員要有自己的行動線，根據(jù)身體所收到的刺激由身體到內(nèi)心，有內(nèi)心帶動呼吸與身體，以角色的身份來看這個世界與人物的關(guān)系。我認為這點是非常重要的，這句話好像突然給我指明了方向，角色背后的東西才是最重要的，并非表面不能只有形似，要從各個方面了解角色，自我控制心里和身體合一。
努力的使自己中性，排空雜念要活在當(dāng)下，我發(fā)現(xiàn)做了幾次工作坊，每個學(xué)習(xí)表演的老師、藝人、大師都有共同點，那就是注意力、氣場、能量的收放。這讓我明白了很多，演員不能騙自己的身體，要活在當(dāng)下。
我們一直在強調(diào)身體的控制，發(fā)現(xiàn)必須自己不斷的嘗試才可以更多的了解自己的身體，看看身體達到什么程度給自己的情緒帶來什么樣的反應(yīng)，會給自己帶來什么，在進行身體創(chuàng)作之前的準(zhǔn)備是必不可少的。
1、身體的放松與收緊牽動身體的每一處肌肉，包括手指、眼睛……全部的神經(jīng)都在工作都在用力。
2、隨時準(zhǔn)備可以做出任何動作，收放自如。如果注意力集中。創(chuàng)造、創(chuàng)作過程都不會間斷。
3、肢體處于放松狀態(tài)，老師也說過強調(diào)過，表演者的放松與平常人的放松是不一樣的，我們的狀態(tài)就像充滿能量的氣球。
4、我認為在創(chuàng)作之前人或創(chuàng)作者是保持一種中性的狀態(tài)，我覺得這樣有利于創(chuàng)作，如果沒有也要控制自己的身體。
5、創(chuàng)作過程中，保持狀態(tài)不變，沒有雜念。
6、尊重對手給的矛盾的語言和身體上的動作。表演者是感性的通過自己眼睛所看到的，身體所感受到的刺激，馬上通過身體與語言表現(xiàn)出來。
在最近的這一階段老師也有所提到觀察生活，我記得有一次我去觀察兩三個外地一起來上海收破爛的，在我不斷盤問的時候我發(fā)現(xiàn)，原來觀察不僅僅是只看外表，原來他們的背后也有很多故事，他們也承載著家庭，孩子，老人等。那天我突然明白或者觀察生活應(yīng)該是這樣的。反過來講如何將自己觀察到的進行處理，人物觀察在觀察后我覺得應(yīng)經(jīng)過精心的改造和處理，在作品的時間上有所剪裁，我們要學(xué)習(xí)如何剪裁。將人物還原生活的同時將能夠突出人物性格的行為組合起來，我在這方面就遇到了一些問題，演員課通過人物的外形、動作判斷人物的心里，找到能夠吸引觀眾的亮點引發(fā)觀眾與你同樣的感覺和反應(yīng)。
應(yīng)有選擇的觀察與修改，使作品更有戲劇性、更青春。盡量嘗試與自身性格有差異的人，進行模仿，動作細心，心里明確，我們可以透過角色的心里來感受這個世界，這樣就會得到的更多。學(xué)會刪減、提煉、把人的復(fù)雜的心里感情（要有心里體會）（就像我心底的東西，這個跟“我”有什么關(guān)系，這個作品一定與“我”有什么關(guān)系有真實體會，要有生活質(zhì)感。
我們在做一生活的行動，一定要有目的。這一方面我有深刻的體會，因為在臺上如果沒有明確的目的，就會出現(xiàn)我們通常所說的在舞臺上站不住的感覺，沒有明確的目的，我們的行動路線與動作就不明顯，我感覺似乎突然明白了許多，我的行動要有明確的目的。
演員的感情與感覺要非常的明確非常的精準(zhǔn)，如（我愛一個人，我是怎樣的感受，如何程度的愛她）我們要精確我們的感情，試著問自己，為什么這樣做，試著反問自己。給自己明確的目的，精確自己的感情，將身體某一部分對環(huán)境的感覺帶動我們的全身。在上課時我明白了許多事情，也可能在老師點評的時候突然明白，我感覺我的獲得是通過課上的實踐和理論相結(jié)合獲得的，我發(fā)現(xiàn)這是我提高自己的一種方法，我在想自己問題的同時，通過老師專業(yè)語言的點評，突然有種被點透的感覺，感覺非常好。理性，這個問題我感覺我有所解決，記得在和遙遠做練習(xí)的時候老師突然說我用很多經(jīng)驗，腦子一直是理性的思考，從那開始我好像被一棒子打醒了。
其實這段時間我也在思考一個問題就是在創(chuàng)作之前演員需要大量的理性思維，要考慮角色、行動的合理、臺詞……但是我個人在做表演的時候會想這個像那個突然發(fā)現(xiàn)自己什么都不敢做太理性，發(fā)現(xiàn)自己在臺上什么表情都做不出來，總是有個第三只眼睛在監(jiān)視自己，感覺很不舒服，自己在做什么動作和表情的時候都很僵硬，我覺得這樣在臺上太可怕了，很不自在。我也自己在找自己的問題所在，覺得是因為我不能完全的投入！這是我進階段遇到的問題。但是我發(fā)現(xiàn)我慢慢在把直覺放給身體。慢慢的觀察對手給我?guī)硎裁矗缓笞龀龇磻?yīng)。
演技訓(xùn)練是演員所需要的技能與培養(yǎng)演員技能。要明白演員自己在舞臺上的目的。記得最近做過一個練習(xí)我坐在臺上另一個人過來與我說話互相適應(yīng)，但是我發(fā)現(xiàn)自己與上來的對手完全交流不上，自己心里一點目的和欲望都沒有感覺自己很無助不知道該干什么這種感覺很難受，同時也讓我明白了演員在舞臺上沒有目的是非?？膳碌?，這讓我明白了很多。真正的技巧就是從角色的角度想，演員必須有真實感覺能力，有演活角色的欲望，把角色的性格與觀眾分享，明白角色的行為動機，在現(xiàn)角色的情感。
說到這里，說道對手的問題，其實我感覺對手可以給你帶來你在舞臺上的全部，我一直想從對手身上獲得到一些東西，發(fā)現(xiàn)每個人都是很毛躁的，在舞臺上，沒有把心真正的放下來關(guān)注對手。關(guān)注對手給你帶來了什么，自己在對手身上到底獲得到了什么，對手真正給我?guī)砹耸裁矗以趯κ稚砩闲枰裁?，想獲得什么等。在考試這幾天我獲得了很多東西也發(fā)現(xiàn)了自己的不足，我一直在尋找一種直感，在最后的幾天我也一直在平衡直感與理性，我發(fā)現(xiàn)自己可以改變，但理性還是有的，好像在后幾節(jié)課找到了直感。感性的身體，演員需要這個。
一個學(xué)期匆匆而過，話劇社的活動也暫時落幕，回想過去，我們一起去看話劇表演，感受大佬的演技，一起在篤志會堂即興表演抑或是排一個完整的段落，從這些活動中我們對話劇的興趣被激發(fā)了，同時臨場發(fā)揮能力得到了提高。話劇社的每一次活動都很有意思，且很有意義。通過每次的即興編劇和臺上的表演，鍛煉了我應(yīng)變能力，提高了表演能力。我在話劇社學(xué)到了一些表演知識和技巧，對本學(xué)期的社團活動很滿意。話劇社無疑是一個溫暖的地方，有著相同的對于戲劇的熱愛的人們走到了一起，用不同的方式詮釋著對于表演的熱愛。
高一上學(xué)期在二附中數(shù)不勝數(shù)的社團中選擇了話劇社，最開始是被招新海報所吸引，話劇社不像其他的社團一樣彩打海報，而是選用復(fù)古風(fēng)。這一學(xué)期高一同學(xué)在話劇社和社長以及高二的學(xué)長學(xué)姐學(xué)到很多表演技巧。平時一般會分組演出，一組表演，其余的人當(dāng)觀眾，表演結(jié)束后發(fā)表自己的觀點，交流意見。在多次表演話劇后，我們懂得了如何隨機應(yīng)變，劇情不能太跳躍，一定要有中心立意，且表達明白，臺上只能有一個人說話……我們還進行過劇本討論，反轉(zhuǎn)是很漂亮的點睛之筆，但如果運用不恰當(dāng)，就是一場災(zāi)難，邏輯合理反轉(zhuǎn)出乎意料是一部好話劇的基礎(chǔ)。雖然這一學(xué)期并沒有什么好的作品，但還是收獲良多。一周一次的話劇社表演可以給我很多歡樂。上臺表演也漸漸輕車熟路，從一開始的緊張得一言不發(fā)，到最后學(xué)會和學(xué)長搶戲。確實給每個人留下難忘的回憶。
日常的社團活動大概可以總結(jié)為即興表演和有劇本的非即興表演即興表演所帶給我們的鍛煉主要體現(xiàn)在了對藝術(shù)表演的隨機應(yīng)變能力以及不怯場的自信程度，都說藝術(shù)是相通的，即興表演想必與演講有著某種意義上的共同之處，同時它更勝一籌的在于情況變化的突發(fā)性和多變性…然而社團中大家都非等閑之輩，這一幕幕戲搭下來，不管是演的好也好不好也好，總歸還是有收獲的。而對于有劇本的戲，感覺上恰恰是最麻煩而且難演的。總的來說，每一次的活動都是一次能力的提高同時又放松了同學(xué)們。比如即興話劇：從素質(zhì)的提升來看，即興話劇可以很好的鍛煉我們的思維能力和應(yīng)變能力（處理意外）還有團隊合作能力（大家相互配合），溝通能力，想象力等等，所以參加社團可以有效提高自己的能力，還是一件很有意義的事情。
表演角心得體會篇二
“表演后心得體會”這一主題，或許對于我們每個人都有著不同的含義?；蛟S可以解釋為在經(jīng)歷一場演出之后，我們從中獲取到的積極體驗，或者也可能是我們在演出中遇到的困難和挑戰(zhàn)，從而得到了改善和成長。不管體會是什么，都是經(jīng)歷的一個很好的機會，能夠讓我們在自我發(fā)展的道路上得到更進一步的提升。
第二段：我的表演經(jīng)歷
我曾經(jīng)參加過好幾次的學(xué)校演出，每次都有很多值得做得更好的地方，但是在每一場演出中，我都能夠從中學(xué)到很多有價值的經(jīng)驗。其中一次表演的時候，我在自我打磨和訓(xùn)練的道路上遇到了困難，我嘗試重新審視自己的表達方式并思考如何改進。經(jīng)過自我思考和實踐，我最終發(fā)現(xiàn)，我可以通過在表演中注重肢體語言和面部表情來提高細節(jié)完整度和可信度。
第三段：表演所帶來的挑戰(zhàn)和機會
表演是一項需要投入大量精力和時間的活動，它在我們的成長過程中給予了我們很多機會和挑戰(zhàn)。通過自我發(fā)現(xiàn)和自我探索，我們可以不斷地發(fā)現(xiàn)自己的潛力，從而得到更加深入的了解和認識。我們需要在表演中克服自己的恐懼和緊張，包括如何掩蓋自己表演時的錯誤、如何在口吃的時候保持鎮(zhèn)定等等。表演能夠讓我們挑戰(zhàn)自己，并證明我們可以做到更多。
第四段：通過表演得到的具體體驗
每次表演結(jié)束之后，我都會有一種驚奇的感覺——不管我之前是否很緊張，演出結(jié)束之后都能夠放松，感受到一股巨大的解松感。還有就是，表演能夠讓我感到自己的存在感，能夠讓我體驗到舞臺上的獨特氛圍，同時也能夠讓觀眾感受到我的表現(xiàn)。從表演中，我學(xué)到了如何自我管理，在表演前保持平靜，在表演中保持專注和高度集中。
第五段：表演后心得體會的意義
表演后心得體會對于我們每個人而言都是非常重要的。我們不僅需要從中獲取一些完整的體驗、技能和方法，同時也可以在自我發(fā)展的道路上不斷提升自我，提高自己在表演中的實力。通過不斷地練習(xí)和調(diào)整，我們可以更加明確認識自己的能力足夠自信，并從表演中得到更高的心理和經(jīng)驗上的增長。
總結(jié)：
總而言之，表演是一個需要進一步推動自己的潛力和自我發(fā)展的機會。表演后的心得體會對于我們每個人而言都是一個極好的機會，它可以讓我們發(fā)現(xiàn)自己的潛力、豐富自己的經(jīng)驗，進一步提升自己的實力。我們需要保持開放的心態(tài)和積極的態(tài)度，把表演當(dāng)做一件充滿力量和奉獻的事情去看待。
表演角心得體會篇三
5月8日，“筑夢青春，圓夢農(nóng)行——我身邊的青年榜樣”主題報告會在北京舉行，報告會以表演和告白的形式展現(xiàn)了我和其他六位青年員工的事跡，引發(fā)了在場觀眾的強烈共鳴和一致好評。至今我仍然記得，當(dāng)我推著輪椅緩緩走向幕后時，我聽到了臺下響起了持久不斷的掌聲，我的眼眶紅了，努力四天四夜，只為此時此刻。
接到去北京總行參加報告會的通知時，同事開玩笑說讓我在北京好好逛逛，必須給他們帶特產(chǎn)回去。結(jié)果連我自己都沒想到在北京的這四天就是沒日沒夜的排練，直到報告會結(jié)束我離開北京的時候，我也沒把北京城好好逛逛。但我并沒有留下遺憾，因為在這里，我收獲了太多的感動和激勵。
出發(fā)去北京的前幾天，我又將稿子背了好幾遍，還把家里的椅子當(dāng)輪椅，反復(fù)練習(xí)劇中我和爸爸的相處的情景，臺詞、動作我都已經(jīng)爛熟于心。我本以為這樣的準(zhǔn)備足以應(yīng)對這場報告會，直到來到北京，看到總行團委為我們請到了第四屆全國道德模范晚會的總導(dǎo)演馬彥偉，國家一級演員楊魯平、宋丹紅這樣一個專業(yè)的指導(dǎo)團隊，聽到屆時車迎新監(jiān)事長和三位副行長還會親臨報告會現(xiàn)場觀看演出，我深知這不是一場普通意義的報告會。當(dāng)總行團委馬書記告訴我們，她已經(jīng)給總行領(lǐng)導(dǎo)立下軍令狀，要在四天的時間里讓我們這些從未上過舞臺，毫無演出經(jīng)驗的人脫胎換骨，給全行呈獻一臺精彩的報告會時，現(xiàn)場的氣氛變得嚴(yán)肅起來，我明白我此行的責(zé)任重大。
第一次摸底排練，我練習(xí)了無數(shù)次，全身心投入的表演并沒有得到導(dǎo)演和老師們的認可，當(dāng)即給我指出了很多不足之處，比如我的眼神不夠堅定，眼睛里沒有東西，邏輯重音不準(zhǔn)確，抒情的段落太多，沒有感染力......我頓時覺得自己以前所做的努力全都白費了。下午，馬導(dǎo)給我們挨個排了舞臺站位和情景動作，我更是覺得我站哪都不對，做什么都是錯，這時我才深深地體會到自己的水平還遠遠達不到老師們要求的程度。
初登舞臺，當(dāng)燈光聚焦到我身上時，我的眼睛一瞬間被閃花了，什么都看不見，我有些不知所措，這時候臺詞、動作、站位、節(jié)奏我已沒辦法一一都顧及到。馬導(dǎo)一次次的把我打斷，指導(dǎo)我找準(zhǔn)正確的方式后，讓我再繼續(xù)表演。每一次的打斷都會讓我的狀態(tài)更加低落，但馬導(dǎo)卻一直專注的看著我，就像在看一場正式演出，沒有漏出一絲不耐煩的表情。直到他再一次打斷我，我以為他又要指出我不對的地方。我心虛的望向他，結(jié)果他轉(zhuǎn)過身，嚴(yán)肅的對后面的燈光師傅說：“剛才追光一直沒有準(zhǔn)確的追著演員走！我不希望再出現(xiàn)這樣的情況。你們都是專業(yè)的，你們走過無數(shù)次場，但農(nóng)行只有這一場，這臺演出就是他們的“春節(jié)晚會”，明白嗎？”這段話雖然是說給燈光師傅的，但卻字字扣在我的心上。這是我自己的演出啊，偌大的舞臺上，所有的燈光都聚焦到我的身上，所有的音響都為了烘托我的表演，所有工作人員都力爭完美，嚴(yán)格要求每一個細節(jié)，我還有什么理由不全力以赴？事后我躲在角落里仔細回想馬導(dǎo)對我說過的每一個細節(jié)，趁別人休息時，我在臺上反復(fù)走，反復(fù)練，直到每一個站位、每一個動作都了然于心，從此舞臺排練時我再也沒有出過錯。
楊魯平老師是個嚴(yán)肅、較真的人。每一次我拼盡全力表演，他仍然說我抒情的東西太多，演戲的成分太多，完全是自我欣賞，打動不了他。我一度覺得他的要求已經(jīng)到了嚴(yán)苛的地步。我們沒有受過專業(yè)訓(xùn)練，沒有表演經(jīng)驗，拿專業(yè)演員的標(biāo)準(zhǔn)來要求我們，是不是有點太過了？看到大家被批評后士氣低迷，他給我們講述了他從一個業(yè)余演員成為國家一級演員的經(jīng)歷。他告訴我們，業(yè)余演員在舞臺上拼的不是專業(yè)技巧，拼的是激情，憑著這種表演的激情，連專業(yè)演員也不得不佩服他在舞臺上的感染力?！澳銈兌际寝r(nóng)行的青年榜樣，工作、生活中再大的困難都克服了，還有什么能難倒你們？這些故事都是你們的親身經(jīng)歷，沒有誰能比你們在臺上演的更有激情。我相信你們能做的更好?！笔堑模叵胛液透赣H走過的那段艱難日子，還有什么困難我不能克服？老師們對我付出了百分之百的精力，我卻沒有付出最大的努力，如果我做不到最好，我還有什么資格擔(dān)起“青年榜樣”這四個大字。第二天一早，我就找到宋老師，請她幫我一字一句的“摳”臺詞。宋老師不加推辭，親身示范，傾囊相授。每一個我忽略的細節(jié)，她都要和我反復(fù)演練，直到我達到她想要的效果。她的投入的眼神，極具感染力的表達給我留下了深刻印象。每天晚上排練結(jié)束后回到賓館，我都會回憶著她教給我的東西，在鏡子前一個動作，一個眼神，一句臺詞的練習(xí)到深夜。直到最后一天排練的時候，我終于找準(zhǔn)了老師強調(diào)的那種講述的節(jié)奏和感覺。馬導(dǎo)對我豎起了大拇指，老師們露出了欣慰的笑容。
不知不覺時間一天天過去了，5月8日這天終于到來了。演出結(jié)束后回到休息室，我坐在凳子上回想剛才臺上的一個動作想的出了神，同事拍了拍我的肩膀，說：“你還在沉浸在你的表演里呀？都結(jié)束了呀。”是啊，都結(jié)束了，可我似乎已經(jīng)養(yǎng)成了臺上表演，臺下找問題的那股子鉆勁。驀然回首這四天的經(jīng)歷，我發(fā)覺其實這個成功的結(jié)局是必然的，因為我們一開始出發(fā)的姿態(tài)，已經(jīng)決定了事情未來的結(jié)局。你想要的是什么？這種要求上的差異，直接導(dǎo)致了不同的執(zhí)行成效。導(dǎo)演、老師和所有的工作人員，他們一開始就把這場報告會看做是一臺舉足輕重的演出，把我們看做舞臺的主角。所以，他們從始至終都用近乎嚴(yán)苛的標(biāo)準(zhǔn)來要求所有參與者都做到完美。他們一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的姿態(tài)無時無刻不感染著我，激勵著我。正如車迎新監(jiān)事長會后所講：農(nóng)行肩負國家賦予的歷史使命和社會責(zé)任，以責(zé)任擔(dān)當(dāng)、堅定不移服務(wù)“三農(nóng)”的姿態(tài)，成就了農(nóng)行六十多年的光輝歷程。作為一名農(nóng)行人，我要以務(wù)實奮進、勇于擔(dān)當(dāng)?shù)淖藨B(tài)回到工作崗位中，繼續(xù)將一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的精神傳承下去，盡心盡力做好本職工作，在基層崗位上用自己的青春和激情抒寫我的下一段人生。
再見，北京！再見，我終生難忘的地方！
表演角心得體會篇四
學(xué)習(xí)表演的心得體會經(jīng)過兩年的表演學(xué)習(xí)，我終于明白了什么才是真正的表演。表演來源于生活，生活就是藝術(shù)取之不盡用之不竭的寶藏。引用一句俗語，卻是真理--藝術(shù)來源生活觀察人物練習(xí)比動物練習(xí)更深入了一步．它需要我們真正進入人物內(nèi)心就這樣．從解放天性練習(xí)到觀察動物再到觀察人物練習(xí)．我們經(jīng)歷了一次科學(xué)的有趣的卓有成效的又不失痛苦深刻的系統(tǒng)訓(xùn)練實實在在的體會到了觀察的重要性，生活的重要性。對動物和人物的觀察使我們必須具備細致的觀察力，敏銳的感受力，深刻的理解力；組織練習(xí)使我們必須具備豐富的想象力，開闊的創(chuàng)造力，而展現(xiàn)練習(xí)時我們又必須具備專注的注意力，恰好的表現(xiàn)力，生動的模仿力，快捷的適應(yīng)力．準(zhǔn)確的判斷力，堅定的信念感，和在舞臺上應(yīng)該具備的真實感，適應(yīng)感．節(jié)奏感．幽默感。觀察人物要從人物的內(nèi)心，再到人物的語言，再到人物的動作特點，再到人物的職業(yè)特點，再看此人物對待其它人的不同的態(tài)度，自己再試著與人物進行由淺人深的接觸，試著成為朋友，讓這個人物在自己的心里永遠扎上了根。
中文1312班張晨鑫44號。
大三開學(xué)前，我看到課程表上的教育表演課時，內(nèi)心便充滿了無限的好奇與憧憬，而我們這個假期的任務(wù)就是提前分好組，選好劇本和分配角色。為了不負期望，自己一頭扎進高考苦戰(zhàn)的行列，然后和家人商量選擇了適合的學(xué)校和專業(yè)，邁入二十歲的自己在選擇道路時似乎更理性地被社會現(xiàn)狀所牽引，與其說理性，不如說是不曾固執(zhí)于小小夢想。說到小時候的夢想，我和很多人一樣想當(dāng)明星，想像電視里的女演員一樣光鮮亮麗，可又有多少人能真正地為自己兒時的癡心妄想付諸成倍的努力呢。這個演員夢也就化作童年美好的泡沫慢慢跟著記憶消散了，知道我得知自己的專業(yè)有表演課時，我才恍然憶起被丟失的表演心，所以自己懷著激動和決心來迎接這門特別的課程。開學(xué)第一課，原本大家可能以為畢竟自己不是電影學(xué)院或者表演專業(yè)的學(xué)生，這類課可能只是看看視頻拍拍劇而已，但老師一開始就和我們詳細的介紹了這門課程，還讓同學(xué)上臺反復(fù)練習(xí)繞口令和朗誦，加強臺詞功底，也讓我感受到表演課是需要下功夫?qū)Υ?。老師還細致地安排了這學(xué)期的計劃安排，分配了每階段的人物。我更加對我們的排演充滿了期待和信心。
這次的表演課十人為一組，我們組屬于混合搭配的，很多不是來自同一個宿舍，雖然大家都是同學(xué)，但平時交流不多，這次的排演讓我們彼此有了更深的認識。我們的第一部劇是皇帝的新衣，雖然是為人熟知的故事，但我們在原作的基礎(chǔ)上進行了大量的改編和創(chuàng)新，如我們加入了女巫這個角色，原本打算篡位的女巫，在女皇明白自己的愚昧悔悟過后，還是沒有得逞而死，我認為這個人物的加入增添了文章的啟發(fā)意義，除了女皇的高傲自大，女巫的自私自利也是我們在現(xiàn)實生活中不可取的惡劣品質(zhì)。而我在這部劇里扮演的是奸臣，期初定這個角色是因為我偶然地說了兩句奸臣的臺詞，大家都覺得合適，我也就自然而然地接受了。想不到自己第一次演劇就是一個惡角，還是有一定挑戰(zhàn)性的，不過自己對于反派角色還是十分期待。記得我的臺詞中有一句：“趙飛這小子又污蔑我貪污國庫公款！這怎么可能?”，一開始我就這句話說的太直白，缺了點奸臣的“奸”氣，我仔細揣摩這句臺詞和人物之間的關(guān)系，明白了這句話必須表現(xiàn)出秦檜對趙飛的厭惡和自身內(nèi)心害怕事情暴露的緊張感，所以說臺詞時我加入了適當(dāng)?shù)那楦斜磉_，再增添了一些動作手勢，使整個角色更加鮮活立體。
在寫這篇心得時，我們正在準(zhǔn)備第二部劇西游記之三打白骨精，經(jīng)過這兩個月的排練，我們之間的友誼也更加深厚，組長總是細心安排時間把握細節(jié)，組員們經(jīng)常排除萬難，統(tǒng)一時間練習(xí)，我們會互相觀察表演，提出意見，排練過程中也時常因為一些可愛的小差錯惹來陣陣歡笑?？偠灾矣X得這門排演課不是之前我對它淺薄認識的樣子了，它不僅能提高我們的舞臺表現(xiàn)力，增強自信心，也讓我收獲到了這么多寶貴的友誼，這些都是無價的。我知道短短一千字不足以表達我內(nèi)心對這門課程的熱愛，那就讓我們在舞臺上揮灑自我與青春吧。篇三：匯報演出心得體會結(jié)局已寫在你出發(fā)的姿態(tài)上——記北京“筑夢青春，圓夢農(nóng)行”主題報告會演出一行5月8日，“筑夢青春，圓夢農(nóng)行——我身邊的青年榜樣”主題報告會在北京舉行，報告會以表演和告白的形式展現(xiàn)了我和其他六位青年員工的事跡，引發(fā)了在場觀眾的強烈共鳴和一致好評。至今我仍然記得，當(dāng)我推著輪椅緩緩走向幕后時，我聽到了臺下響起了持久不斷的掌聲，我的眼眶紅了，努力四天四夜，只為此時此刻。
接到去北京總行參加報告會的通知時，同事開玩笑說讓我在北京好好逛逛，必須給他們帶特產(chǎn)回去。結(jié)果連我自己都沒想到在北京的這四天就是沒日沒夜的排練，直到報告會結(jié)束我離開北京的時候，我也沒把北京城好好逛逛。但我并沒有留下遺憾，因為在這里，我收獲了太多的感動和激勵。出發(fā)去北京的前幾天，我又將稿子背了好幾遍，還把家里的椅子當(dāng)輪椅，反復(fù)練習(xí)劇中我和爸爸的相處的情景，臺詞、動作我都已經(jīng)爛熟于心。我本以為這樣的準(zhǔn)備足以應(yīng)對這場報告會，直到來到北京，看到總行團委為我們請到了第四屆全國道德模范晚會的總導(dǎo)演馬彥偉，國家一級演員楊魯平、宋丹紅這樣一個專業(yè)的指導(dǎo)團隊，聽到屆時車迎新監(jiān)事長和三位副行長還會親臨報告會現(xiàn)場觀看演出，我深知這不是一場普通意義的報告會。當(dāng)總行團委馬書記告訴我們，她已經(jīng)給總行領(lǐng)導(dǎo)立下軍令狀，要在四天的時間里讓我們這些從未上過舞臺，毫無演出經(jīng)驗的人脫胎換骨，給全行呈獻一臺精彩的報告會時，現(xiàn)場的氣氛變得嚴(yán)肅起來，我明白我此行的責(zé)任重大。
第一次摸底排練，我練習(xí)了無數(shù)次，全身心投入的表演并沒有得到導(dǎo)演和老師們的認可，當(dāng)即給我指出了很多不足之處，比如我的眼神不夠堅定，眼睛里沒有東西，邏輯重音不準(zhǔn)確，抒情的段落太多，沒有感染力......我頓時覺得自己以前所做的努力全都白費了。下午，馬導(dǎo)給我們挨個排了舞臺站位和情景動作，我更是覺得我站哪都不對，做什么都是錯，這時我才深深地體會到自己的水平還遠遠達不到老師們要求的程度。
初登舞臺，當(dāng)燈光聚焦到我身上時，我的眼睛一瞬間被閃花了，什么都看不見，我有些不知所措，這時候臺詞、動作、站位、節(jié)奏我已沒辦法一一都顧及到。馬導(dǎo)一次次的把我打斷，指導(dǎo)我找準(zhǔn)正確的方式后，讓我再繼續(xù)表演。每一次的打斷都會讓我的狀態(tài)更加低落，但馬導(dǎo)卻一直專注的看著我，就像在看一場正式演出，沒有漏出一絲不耐煩的表情。直到他再一次打斷我，我以為他又要指出我不對的地方。我心虛的望向他，結(jié)果他轉(zhuǎn)過身，嚴(yán)肅的對后面的燈光師傅說：“剛才追光一直沒有準(zhǔn)確的追著演員走！我不希望再出現(xiàn)這樣的情況。你們都是專業(yè)的，你們走過無數(shù)次場，但農(nóng)行只有這一場，這臺演出就是他們的“春節(jié)晚會”，明白嗎？”這段話雖然是說給燈光師傅的，但卻字字扣在我的心上。這是我自己的演出啊，偌大的舞臺上，所有的燈光都聚焦到我的身上，所有的音響都為了烘托我的表演，所有工作人員都力爭完美，嚴(yán)格要求每一個細節(jié)，我還有什么理由不全力以赴？事后我躲在角落里仔細回想馬導(dǎo)對我說過的每一個細節(jié)，趁別人休息時，我在臺上反復(fù)走，反復(fù)練，直到每一個站位、每一個動作都了然于心，從此舞臺排練時我再也沒有出過錯。
楊魯平老師是個嚴(yán)肅、較真的人。每一次我拼盡全力表演，他仍然說我抒情的東西太多，演戲的成分太多，完全是自我欣賞，打動不了他。我一度覺得他的要求已經(jīng)到了嚴(yán)苛的地步。我們沒有受過專業(yè)訓(xùn)練，沒有表演經(jīng)驗，拿專業(yè)演員的標(biāo)準(zhǔn)來要求我們，是不是有點太過了？看到大家被批評后士氣低迷，他給我們講述了他從一個業(yè)余演員成為國家一級演員的經(jīng)歷。他告訴我們，業(yè)余演員在舞臺上拼的不是專業(yè)技巧，拼的是激情，憑著這種表演的激情，連專業(yè)演員也不得不佩服他在舞臺上的感染力?！澳銈兌际寝r(nóng)行的青年榜樣，工作、生活中再大的困難都克服了，還有什么能難倒你們？這些故事都是你們的親身經(jīng)歷，沒有誰能比你們在臺上演的更有激情。我相信你們能做的更好。”是的，回想我和父親走過的那段艱難日子，還有什么困難我不能克服？老師們對我付出了百分之百的精力，我卻沒有付出最大的努力，如果我做不到最好，我還有什么資格擔(dān)起“青年榜樣”這四個大字。第二天一早，我就找到宋老師，請她幫我一字一句的“摳”臺詞。宋老師不加推辭，親身示范，傾囊相授。每一個我忽略的細節(jié)，她都要和我反復(fù)演練，直到我達到她想要的效果。她的投入的眼神，極具感染力的表達給我留下了深刻印象。每天晚上排練結(jié)束后回到賓館，我都會回憶著她教給我的東西，在鏡子前一個動作，一個眼神，一句臺詞的練習(xí)到深夜。直到最后一天排練的時候，我終于找準(zhǔn)了老師強調(diào)的那種講述的節(jié)奏和感覺。馬導(dǎo)對我豎起了大拇指，老師們露出了欣慰的笑容。
不知不覺時間一天天過去了，5月8日這天終于到來了。演出結(jié)束后回到休息室，我坐在凳子上回想剛才臺上的一個動作想的出了神，同事拍了拍我的肩膀，說：“你還在沉浸在你的表演里呀？都結(jié)束了呀?！笔前。冀Y(jié)束了，可我似乎已經(jīng)養(yǎng)成了臺上表演，臺下找問題的那股子鉆勁。驀然回首這四天的經(jīng)歷，我發(fā)覺其實這個成功的結(jié)局是必然的，因為我們一開始出發(fā)的姿態(tài)，已經(jīng)決定了事情未來的結(jié)局。你想要的是什么？這種要求上的差異，直接導(dǎo)致了不同的執(zhí)行成效。導(dǎo)演、老師和所有的工作人員，他們一開始就把這場報告會看做是一臺舉足輕重的演出，把我們看做舞臺的主角。所以，他們從始至終都用近乎嚴(yán)苛的標(biāo)準(zhǔn)來要求所有參與者都做到完美。他們一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的姿態(tài)無時無刻不感染著我，激勵著我。正如車迎新監(jiān)事長會后所講：農(nóng)行肩負國家賦予的歷史使命和社會責(zé)任，以責(zé)任擔(dān)當(dāng)、堅定不移服務(wù)“三農(nóng)”的姿態(tài)，成就了農(nóng)行六十多年的光輝歷程。作為一名農(nóng)行人，我要以務(wù)實奮進、勇于擔(dān)當(dāng)?shù)淖藨B(tài)回到工作崗位中，繼續(xù)將一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的精神傳承下去，盡心盡力做好本職工作，在基層崗位上用自己的青春和激情抒寫我的下一段人生。再見，北京！再見，我終生難忘的地方！
閬中支行水觀分理處：代敏。
2014年5月15日篇四：觀摩優(yōu)秀課例心得體會觀摩優(yōu)秀課例心得體會。
崔莊小學(xué)xx2014年3月1號，在聯(lián)校教研組的組織下，我有幸觀摩了一些數(shù)學(xué)名師的優(yōu)秀課例，感受頗深。他們的課既沒有刻意華麗的語言，也沒有刻意的教具，但那幽默風(fēng)趣的語言、超凡的。
教學(xué)。
機智，處處體現(xiàn)著教學(xué)藝術(shù)的魅力，使我久久為之震撼！
吳冬冬老師的《長方體正方體的認識》，對教材的挖掘深度以及教學(xué)設(shè)計的新穎都給我留下了深刻印象。吳老師通過立體的課件、動態(tài)的畫面配合學(xué)生的親自動手實踐（切土豆），最后得出結(jié)論。真正體現(xiàn)了“知識的獲得建立在學(xué)生經(jīng)歷的過程之上”的理念。
薛錚老師的《積的變化規(guī)律》，整堂課充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用，在教師的引導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)情境問題列出的算式發(fā)現(xiàn)問題：因數(shù)和積，誰變了？它是怎樣變的？為什么會這樣變？然后組織學(xué)生觀察、討論，發(fā)現(xiàn)規(guī)律，
總結(jié)。
規(guī)律。讓學(xué)生置身于具體的問題情境當(dāng)中，突出了教學(xué)的實效性。
眼見為實，耳聽為虛。
俞正強執(zhí)教的《用字母表示數(shù)》一課，在課堂中就地取材，在紙袋里裝粉筆，用課堂上學(xué)生和教師的歲數(shù)、會場的人數(shù)，甚至拿自己禿頂?shù)念^發(fā)來啟發(fā)學(xué)生，學(xué)生在俞老師詼諧幽默的課堂語言中不間斷的思考著......尤其是他經(jīng)典的反復(fù)問話“小朋友你今年幾歲？”“、一共有a人，小朋友30人，那么大人有多少人？”，使課堂上歡聲笑語不斷。雖然沒有課件，但精彩程度不遜于年輕老師有課件的課堂。
第一節(jié)演員表演藝術(shù)。
“讓真人來演真事，由于他們明顯的感到不自然，所以效果極壞，使觀眾坐立不安；僅僅因為他們是真人，并不能就使他成為真理得解釋者。真和逼真之間也許需要藝術(shù)作為橋梁。”
—g.皮爾遜。
表演的實質(zhì)1“三位一體”。指創(chuàng)作中創(chuàng)作者、創(chuàng)作工具、材料及創(chuàng)作的結(jié)果——形象都統(tǒng)一于演員自身。這一基本特性產(chǎn)生出演員創(chuàng)作中的“雙重生活”、“雙重人格”以及“演員與角色矛盾的統(tǒng)一”等。2“三個統(tǒng)一”指演員創(chuàng)作的藝術(shù)境界，優(yōu)秀的表演必須達到三個統(tǒng)一，即演員與角色的統(tǒng)一；藝術(shù)與生活的統(tǒng)一；體驗與體現(xiàn)的統(tǒng)一。3“三種素質(zhì)”。好演員必須具備理解力、想象力、表現(xiàn)力三種素質(zhì)。演員要塑造好人物形象，必須具備對生活、對人的較深刻的理解能力，必須具備分析劇本和角色的能力，必須具備對藝術(shù)、對人及人性較深刻的理解能力，否則表演會不準(zhǔn)確或流于膚淺。4“三種能力“。指演員對表演這門藝術(shù)掌握的三方面的功力。a、是基本功、基礎(chǔ)訓(xùn)練，指斯坦尼斯拉夫斯基關(guān)于表演的元素訓(xùn)練、各種小品的訓(xùn)練及形體、語言方面的訓(xùn)練，以便掌握演員藝術(shù)創(chuàng)作的自我感覺，創(chuàng)造出藝術(shù)的第二天性。b、是一套塑造人物形象的創(chuàng)造方法、包括理解人物、體驗人物、體現(xiàn)人物的創(chuàng)作道路，性格化與“化身”的本領(lǐng)。c是創(chuàng)作中的思維與觀念。必須有正確的創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念，才能塑造具有時代氣息、受當(dāng)代觀眾歡迎的藝術(shù)形象，包括電影的觀念，當(dāng)代的觀念，也包括藝術(shù)傳統(tǒng)的規(guī)律與觀念，宏觀觀念的落后與偏頗都將導(dǎo)致微觀藝術(shù)創(chuàng)作中的陳舊與失誤。近年來，人們在銀幕表演的研究中都十分重視創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念的探討，不少演員在創(chuàng)作中嘗試到觀念轉(zhuǎn)化的甜頭。
5、“創(chuàng)作的三步進程”。指人物形象塑造中所經(jīng)歷的“理解人物、體驗人物、體現(xiàn)人物”的三個階段。
6、“評價的三方面因素”.人物形象的塑造離不開劇作提供的文學(xué)形象、離不開導(dǎo)演的處理，當(dāng)然更離不開演員的自身的創(chuàng)作。因此必須從劇作—導(dǎo)演—演員三方面努力，進行綜合治理，才能真正提高銀幕表演的水準(zhǔn)。反之評價演員的表演是不科學(xué)的、不全面的。
7、“三種派別”。前蘇聯(lián)戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基將表演分為三種派別：匠藝、體驗派、表現(xiàn)派。
在表演藝術(shù)領(lǐng)域里，關(guān)于創(chuàng)作方法、表演學(xué)派，歷來就存在著體驗派和表現(xiàn)派曠日持久的爭論。兩派爭論了數(shù)百年。表現(xiàn)派的代表人物有18世紀(jì)法國啟蒙運動領(lǐng)袖、哲學(xué)家戲劇理論家狄德羅和著名法國演員老科格蘭。體驗派的代表人物有18世紀(jì)英國著名悲劇演員歐文、意大利著名悲劇演員薩爾維尼及前前蘇聯(lián)戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基。我國在60年代，由著名美學(xué)家朱光潛在《人民日報》發(fā)表了一篇《狄德羅（談演員的矛盾）》，引起了一場大論爭。
表現(xiàn)派主張演員只要在排演場排演時，體驗經(jīng)歷一二次角色的內(nèi)心情感，從而尋找到足以表現(xiàn)人物內(nèi)心的外部形式，以后每次演出只要冷靜而理智地再現(xiàn)這種形式去打動觀眾。
體驗派主張演員在每一次排演和每一場演出中，都應(yīng)盡力地、或多或少地體驗角色的情感，都應(yīng)該動情，并將這種感情通過外部形式傳達給觀眾、從而感染觀眾。
匠藝型的演員根本不去體驗角色的感情，僅僅用一套規(guī)定死的刻板模式去扮演角色，匠藝不是藝術(shù)。然而，在我們的藝術(shù)中卻經(jīng)常出現(xiàn)匠藝。正如斯坦尼斯拉夫斯基在《匠藝》一文中指出的：“在任何藝術(shù)中匠藝都是不可避免的，由于戲劇通俗易懂，所以在戲劇中匠藝得到了特別廣泛的流傳。這是我們這行藝術(shù)中的壞事，對這種壞事應(yīng)當(dāng)經(jīng)常地而且很巧妙地進行斗爭?！彼固鼓崴估蛩够o匠藝列出的種種罪狀：讀詞和發(fā)聲的刻板；造型和形象的刻板；甚至于連情感本身也捏造。在處理演員復(fù)雜內(nèi)心的過程時，匠藝是從最外部著手解決的，也就是本末倒置，它只是模仿體驗的外部結(jié)果。比如：愛情、命令、力量、死亡（匠藝只認為有兩種死法：心力衰竭和窒息，“胸部內(nèi)縮或者撕破衣領(lǐng)?！睍r代發(fā)展了，當(dāng)今人們主張體驗派與表現(xiàn)派的結(jié)合。
8、“三種演劇體系”。既斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特、中國戲曲藝術(shù)（亦梅。
蘭芳）斯氏強調(diào)產(chǎn)生情感，進入情節(jié)，演員與角色“合二為一”。布氏主張演員與角色情感上保持距離，雙重自我形象出現(xiàn)，一種“間離”；梅氏（傳統(tǒng)中國戲曲）則主張兩者結(jié)合，即情感與理智結(jié)合，虛實結(jié)合，強調(diào)演員與角色熔鑄為一個整體。9、“雙重生活”。演員在創(chuàng)作生活中過著雙重生活，一方面表現(xiàn)為人物形象—角色，另一方面又作為形象的主人—創(chuàng)作者，兩者既矛盾又統(tǒng)一，這就決定了藝術(shù)創(chuàng)作中必須過著雙重生活，第一“自我”過著形象生活，體驗著形象的情感；第二“自我”則掌握和監(jiān)督這種體驗并有控制的藝術(shù)地加以表達。表演藝術(shù)即是內(nèi)部與外部的統(tǒng)一體，又是理智與情感互相交替的統(tǒng)一體。我們既追求“神似”，又要追求“形似”，做到形神兼?zhèn)?，“情動于衷而形于外”?BR> 10、“角色中的自我與自我中的角色”。掌握好雙重人格，過好雙重生活才能解決好演員與角色的矛盾統(tǒng)一。我們說一切表演藝術(shù)的創(chuàng)作都要掌握好“角色中的自我，自我中的角色”的辯證統(tǒng)一。表演創(chuàng)作中所有的形象都離不開具體的演員：張良的董存瑞、斯琴高娃的虎妞、等等，而又都是一個個活生生的人物。演員在藝術(shù)創(chuàng)作中必須熟悉和駕馭矛盾的雙方—自我與角色。一方面了解自我創(chuàng)作的優(yōu)勢、弱點和特點，探索自我的創(chuàng)作路子；另一方面是熟悉角色，尋找到自我與每一個角色的橋梁。演員的創(chuàng)作不但離不開自身的外形、氣質(zhì)條件，也離不開自身的創(chuàng)造條件。不同的演員具有不同德可塑性，存在著不同的戲路（然而隨著演員的努力、是可以開拓和改變的）拋開自我，去直接表演形象，表演結(jié)果，難以創(chuàng)造出活生生的人物，容易導(dǎo)致虛假、過火的表演。然而，僅僅停留在演員自我，談不上藝術(shù)創(chuàng)造，這兩種傾向都不足取。
第二節(jié)表演的基礎(chǔ)訓(xùn)練。
任何藝術(shù)都有它的基礎(chǔ)訓(xùn)練。表演是一門科學(xué)、一門藝術(shù)，同樣有它的藝術(shù)規(guī)律和創(chuàng)作方法。前蘇聯(lián)偉大的戲劇藝術(shù)家斯坦尼斯拉夫斯基積前人以及他自己幾十年的創(chuàng)作經(jīng)驗，創(chuàng)立冷酷完整的表演體系，系統(tǒng)而科學(xué)的闡述了表演藝術(shù)的規(guī)律。斯氏在他的《演員自我修養(yǎng)》第二卷中提出了表演的諸元素。
1、注意力集中：整個精神和形體天性的完全集中。只要演員在舞臺上真實的動作，真聽，真看，真感覺，就能逐步尋找到正確的舞臺自我感覺。
在舞臺上、鏡頭前做到極度松弛自如是相當(dāng)難的，需要演員具備形體、心里素質(zhì)和不懈的實踐鍛煉。
3、真實感與信念：這就需要演員假戲真做，需要演員具備信念感。培養(yǎng)演員對劇情、劇中的環(huán)境、規(guī)定情境、人物關(guān)系、發(fā)生事件等等具有真摯、強烈的信念與真實感，是基礎(chǔ)訓(xùn)練的重要環(huán)節(jié)。
4、想象：想象是演員進行形象思維的重要前提。在整個創(chuàng)作中，想象是引導(dǎo)演員的先鋒。演員正是依據(jù)劇本提供的虛構(gòu)事實和人物的基礎(chǔ)，用自己對生活中熟悉、理解、感受、積累的素材，進入藝術(shù)構(gòu)思的想象過程，豐富和深化人物形象，規(guī)定情境，并在內(nèi)心造成相適應(yīng)的情緒，激起相應(yīng)的體驗、欲求、意向及動作。想象來源于豐富的生活，來源于演員的心理體驗和情緒記憶，來源于演員的大膽幻想與聯(lián)想。應(yīng)該讓想象也成為演員創(chuàng)作的第二天性。在創(chuàng)作中養(yǎng)成一種想象生活得藝術(shù)習(xí)慣，學(xué)會進入想象的第二現(xiàn)實。
5、情緒記憶：指演員創(chuàng)造角色中調(diào)動自己過去的體驗過的感情和激情的記憶，喚起人物相應(yīng)的情緒與情感。情緒記憶在表演創(chuàng)作中不僅是一種重要的技術(shù)，也是內(nèi)心創(chuàng)作的最好素材，心理技術(shù)的重要手段。
6、交流與適應(yīng)：交流指演員在表演過程中與對手之間的思想、感情、意志、愿望、動作等相互傳遞、相互作用和相互影響。保持新鮮真摯的感受是交流的最佳狀態(tài)，有時甚至出現(xiàn)可遇不可求的即興瞬間交流。一定要防止形式上、表面上的交流。掌握交流，最主要的是做到真聽、真看、真的去感受，使人物“活”起來，也就是活交流?；畹慕涣鳛椤坝袡C的交流”，它需要經(jīng)過“五個階段”。第一階段判別周圍情況和選擇對象；第二階段是對象注意自己；第三階段試探對象的心靈；第四階段：把自己的視象傳達給對象，還要使他以內(nèi)心視覺看到交流的主體本身看見了什么和怎樣看見所傳達的東西；第五階段對象的反應(yīng)，雙方交互地發(fā)出和收進心靈的潛流。
適應(yīng)指演員在表演中與對手交流時彼此作出的各種不同的反應(yīng)并影響對手的一種技能。適應(yīng)能補充語言的不足，能把只能意會不可言傳的東西傳達給對方。
節(jié)奏的構(gòu)成部分和外在表現(xiàn)之一。兩者有區(qū)別又不可分割。節(jié)奏一詞由希臘語“phtmoc”一詞沿用變來的，表示著程度，程序、勻稱的活動等意思。節(jié)奏這一概念反映著自然現(xiàn)象和生活現(xiàn)象所固有的一種品格和規(guī)律。如白晝與黑夜或是一年四季的交替、星球的運動、人的呼吸，節(jié)奏是反映著宇宙的次序和協(xié)調(diào)的概念，瑞典著名兩棲導(dǎo)演英格瑪·伯格曼說過：“節(jié)奏是至關(guān)重要的，永遠是至關(guān)重要的。”
8、單位與任務(wù)：單位分析好劇本中的角色與事件。任務(wù)是指(轉(zhuǎn)載于:表演課心得體會)一個單位中所含有的一個創(chuàng)作任務(wù)，即角色要“做什么”的意向、欲求。命名—即從單位中引出任務(wù)的心理技術(shù)，是給單位想出來最能說明其內(nèi)在實質(zhì)的名稱，并用東西來規(guī)定單位中的任務(wù)。名稱是單位的概括與精華。
“沒有行動與幻想的結(jié)合，就沒有偉大的藝術(shù)?！薄_曼·羅蘭，表演藝術(shù)更是如此。動作是戲劇的根基。戲劇是以動作表現(xiàn)思想與情感的藝術(shù)。動作也是演員的核心元素?！皯騽 币辉~在希臘文里的意思就是“完成著的動作”?！把輪T”一詞是說“動作的人”（hewhoacts）。演員的任務(wù)是以“再現(xiàn)人的動作來再現(xiàn)角色的”。因此稱表演為“行動的藝術(shù)”，稱演員為“動作大師”。
體驗派大師斯坦尼斯拉夫斯基更認為：“在舞臺上需要動作。動作、活動—這就是戲劇藝術(shù)、演員藝術(shù)的基礎(chǔ)?！北憩F(xiàn)派大師萊布希特也提出：“演員借助他的全部肌肉和神經(jīng)，在一種摹仿的動作中來觀察同代人，這種動作同時又是一種思維過程。在單純的摹仿中，最多只能表現(xiàn)出被觀察的事物，這是不夠的，因為它能表達出來的原意，聲音非常纖弱。為了效法達到反應(yīng)，演員看著人們，就好像人們把自己的行動表演給他一樣，一句話，就好像人們把自己的行動介紹給他進行思考一樣?！?BR> 中國戲曲更是綜合“唱”、“做”、“念”、“打”的手段，而以動作為主的藝術(shù)。
10、動作的藝術(shù)和藝術(shù)的動作。
“動作是人們意志的體現(xiàn)”——黑格爾的《美學(xué)》。他說：“在戲劇里，具體的心情總是要發(fā)展成為動機或推動力，通過“意志”達到動作，達到內(nèi)心理想的現(xiàn)實?！眲幼鞯奶攸c：（1）動作是在規(guī)定的情境的制約下，為完成既定的任務(wù)而進行的心理、形體的活動。
表演角心得體會篇五
作為一名表演者，參加表演團隊不僅需要具備一定的演技和舞臺表現(xiàn)力，在團隊協(xié)作、相互合作和默契配合方面也同樣十分重要。在參加表演團隊的過程中，我認為團隊合作和個人表現(xiàn)是相互作用的。個人的表現(xiàn)能夠促進整個團隊的共同進步，而團隊的合作也能夠最大程度地發(fā)揮每個人的特長，給觀眾帶來精彩的表演。在這一過程中，我深感到了團隊合作和個人表現(xiàn)的重要性，也有了自己的感悟和體會。
一、 團隊合作是成功的關(guān)鍵
在參加表演團隊的過程中，我深感到團隊合作是成功的關(guān)鍵。團隊中的每個人都有自己的特長和能力，只有充分發(fā)揮團隊中每個人的長處和特點，才能取得最好的成績。在團隊合作中，每個人都要能夠盡力而為，發(fā)揮所長，同時也要學(xué)會傾聽團隊中的聲音，將個人的想法融入到整個團隊中。團隊成員們需要互相支持、互相鼓勵，在團隊中建立相互信任和尊重的關(guān)系，遇到困難時更要相互協(xié)作，共同解決問題。只有這樣，才能真正做到團隊合作，實現(xiàn)最大化的發(fā)揮和最佳的表現(xiàn)。
二、 個人表現(xiàn)推動團隊進步
個人表現(xiàn)是對整個團隊的重要推動力。每個人的積極性和熱情，都能夠成為表演團隊達到更高水平的重要因素。個人表現(xiàn)永遠是團隊表現(xiàn)的基礎(chǔ)，只有每個人都能夠努力發(fā)揮自己的實力和特點，每個人都有機會成為團隊中的關(guān)鍵人物。參加表演團隊需要不斷提高自己的表演能力，汲取創(chuàng)意靈感，做到臨場反應(yīng)迅速，不因小失誤而影響大局。對于團隊合作來說，個人表現(xiàn)必須服務(wù)于整個團隊，助力于整個表演的成功。
三、 合理分工使團隊運轉(zhuǎn)更加高效
合理的分工是使團隊運轉(zhuǎn)更加高效的關(guān)鍵。每個人都應(yīng)該在團隊中承擔(dān)相應(yīng)的角色和任務(wù)，發(fā)揮自己的長處。在分工上，團隊需要充分考慮各自的能力和技巧，確定最佳的分工方案。良好的分工能夠優(yōu)化團隊運轉(zhuǎn)的效率，使表演更加協(xié)調(diào)和漂亮。當(dāng)然，在合理分工的基礎(chǔ)上，每個人也應(yīng)該有意識地跨界合作，互相學(xué)習(xí)和借鑒，才能讓自己更全面，以及讓團隊更具多樣性。
四、 磨合與訓(xùn)練是團隊進步的必經(jīng)之路
表演團隊的磨合和訓(xùn)練是團隊進步的必經(jīng)之路。團隊的協(xié)作和深度磨合需要時間，需要大家共同承擔(dān)艱辛和付出努力。在磨合與訓(xùn)練過程中，每個人都會遇到不同的問題和困難，只有通過不斷地訓(xùn)練和練習(xí)，才能夠逐步克服問題和困難，獲得更有效的表演結(jié)果。此外，在訓(xùn)練團隊時，我們必須要進行合理的積極反饋以及需要完善的改善計劃，總結(jié)教訓(xùn)改進表演表現(xiàn)，不斷升級和完善自己。
五、 成果和經(jīng)驗是最大的收獲
參加表演團隊的最大收獲是獲得成果和經(jīng)驗。當(dāng)我們參加了大大小小的表演，并最終從中汲取到了自身的充實與提升，這些成果會讓人感到無比的自豪和興奮。除此之外，在團隊合作和個人表現(xiàn)顯著提升的過程中，我們積累到了珍貴而實用的經(jīng)驗，更有深入地了解到了眾人的智慧和感受到了集體的力量。
總而言之，作為一名表演者，參加表演團隊不僅僅是要積極發(fā)揮個人表現(xiàn)，更是要深刻理解團隊合作的重要性，知道如何合理分工，對于團隊成長和成功也有所付出，這些互相作用和互補的因素，都是不可分割的。只有這樣，才能在表演時取得最好的成果，讓觀眾感受到我們的努力和靈魂。我相信，在成長和進步的道路上，表演團隊將伴隨我們成長，一起走到更高的峰頂。
表演角心得體會篇六
作為歌手，歌表演是展示自我風(fēng)采和藝術(shù)魅力的重要方式之一。而在進行歌表演時，無論是舞臺表演還是音樂演唱，都需要我們?nèi)硇牡赝度脒M去，將所有的情感和靈感傳遞給觀眾。通過多年的歌表演經(jīng)驗，我深深感受到了這一行為藝術(shù)的魅力和技巧。本文將通過五個方面來分享我對歌表演的心得體會。
首先，對于一次成功的歌表演來說，準(zhǔn)備是至關(guān)重要的。在臺上的舞臺之前，我們需要進行充分的準(zhǔn)備工作。首先是對歌曲的研究。需要通過分析歌曲的情感和旋律，理解歌詞的內(nèi)涵和情緒，以便更好地傳達歌曲的意義。其次是音樂的排練。需要與樂隊或伴奏者進行合練，熟悉音樂的曲調(diào)和節(jié)奏，以確保演唱的準(zhǔn)確性和穩(wěn)定性。同時，還要進行形體訓(xùn)練和舞臺動作的設(shè)計，使整個表演更加生動有趣。準(zhǔn)備工作的充分展示了專業(yè)素養(yǎng)和對表演的敬業(yè)精神。
其次，歌表演需要充滿熱情和自信。自信是驅(qū)使我們勇敢地站在舞臺上的動力。歌表演需要傳遞情感給觀眾，而情感需要自信才能真實而深刻地表達出來。如果我們沒有足夠的自信，很容易感到緊張和膽怯，從而無法充分展現(xiàn)出自己的才能和能量。所以，在進行歌表演時，我們要保持內(nèi)心的平靜和自信，將觀眾的目光當(dāng)做欣賞和支持的力量，而不是壓力和評判。
再次，舞臺表演需要注意細節(jié)和情感表達的平衡。在演唱的過程中，通過語調(diào)和音樂的配合，我們需要將自己的情感融入到歌曲中，以使其更加豐富和感人。但是，在表達情感時，要注意不要過于夸張或太過冷靜，要平衡好表演的程度，避免過度關(guān)注細節(jié)而失去整體的感染力。在舞臺表演的時候，動作的流暢和形體的協(xié)調(diào)也是很重要的，要用身體語言和舞臺動作來表達情感，使觀眾更好地理解歌曲的主題和情感。
此外，與觀眾的互動也是歌表演中的重要環(huán)節(jié)。與觀眾的互動可以增加表演的趣味性和參與感，使表演更加生動活潑。可以適時地與觀眾交流，通過眼神和微笑傳遞積極的情感，拉近觀眾與表演者的距離。還可以利用舞臺的空間，與觀眾的距離和角度進行變化，更好地吸引觀眾的目光。與觀眾的互動不僅能夠增強表演的熱情，也能增加觀眾的參與感和滿足感。
最后，反思和總結(jié)是提高歌表演技巧的關(guān)鍵。每一次的表演都是一個寶貴的經(jīng)驗和教訓(xùn)，我們需要在表演結(jié)束后，及時對自己的表現(xiàn)進行反思和總結(jié)。反思要客觀，要從自己的表演出發(fā)，找出表現(xiàn)得好的地方，同時也要找出存在的問題和改進的方向?？偨Y(jié)要針對性，要對每一次演唱的過程和效果進行詳細地分析和評價。通過持續(xù)不斷地反思和總結(jié)，我們能夠更好地修正自己的不足，提升自己的表演水平。
總而言之，歌表演是一項技巧與感受相結(jié)合的藝術(shù)行為。通過準(zhǔn)備工作的充分、自信和熱情的表達、情感和細節(jié)的平衡、與觀眾的互動以及反思和總結(jié)的整合，我們能夠更好地進行歌表演，展現(xiàn)自己的才華和魅力。在表演的過程中不斷進步，并且用心傳遞內(nèi)心的感受，將音樂的魅力傳遞給每一個觀眾。這正是歌手的追求和努力方向。
表演角心得體會篇七
事實上，表演藝術(shù)從來不是一件單打獨斗的事情。在劇場里，你會發(fā)現(xiàn)每一個舞臺上呈現(xiàn)的美妙表演，背后都有緊密的團隊協(xié)作。在表演團隊中，每個成員都有自己的職責(zé)和角色，只有他們相互配合、默契奮斗，才能呈現(xiàn)出完美的表演。在這里，我想談?wù)勛约旱谋硌輬F心得體會。
第二段：明確角色和職責(zé)。
有一句話說得好，成功的團隊不是個人崛起，而是團隊合力。在表演團隊中，每個人都扮演著不同的角色和擔(dān)任著各自的職責(zé)。比如，演員要精通自己的角色，掌控好演出的技巧，服裝師要確保演員的服裝整齊美觀，燈光師要掌握燈光的節(jié)奏和變化。只有當(dāng)每個團員都厚積薄發(fā)、各司其職，才能將表演的目標(biāo)達到最終的完美效果。
第三段：溝通的重要性。
在表演團隊中，良好的溝通是相當(dāng)重要的。因為表演不是一項獨立的事業(yè)，需要大家相互協(xié)作，執(zhí)行各種復(fù)雜的指令，又要快速做出反應(yīng)。良好的團隊溝通，能夠保證任務(wù)完成的精準(zhǔn)和高效，在團隊中更能擁有一個讓人放心的安全感和互相支持的感覺。
第四段：互相信任和磨合。
表演團隊是一個集體，它需要所有團隊成員之間的互相信任和配合來進行良好的運作。在表演過程中，每個成員都可能遇到困難和挑戰(zhàn)，在這些時刻，大家需要相互扶持，相信彼此的能力和素質(zhì)。而且，在團隊成員之間，需要經(jīng)過相對長時間的耐心磨合才能達到更好的團隊合作水平。
第五段：感悟和總結(jié)。
在這段歲月中，通過受到表演團隊的熏陶和磨合，我學(xué)到了很多很深刻的技能和公共思維方式。當(dāng)我面對未來的挑戰(zhàn)時，我更加明白了“合作心態(tài)是一切”，并關(guān)注團隊溝通和磨合的這兩個關(guān)鍵部分。我相信，以后無論做什么工作，我都能夠?qū)⑺械臇|西結(jié)合起來做得更加出色。同時，我對表演藝術(shù)的團隊合作和感性表達也有了更深刻的理解和認識。
結(jié)尾：
最后，我想說，雖然表演團體成員之間可能會存在一些不和諧之處，但只要我們堅定而又積極地工作在了一起，最終的成功還是會找到我們這些合作伙伴的。在表演團隊中，每個成員都要有自己的職責(zé)，堅持自己的使命，同時也要準(zhǔn)備好承擔(dān)他人的角色和職責(zé)，展現(xiàn)出自己的長處。團隊互信、團隊溝通和團隊磨合是團隊積極向上的核心源泉。只有團隊合作一路向前，共同進退團結(jié)的道路才可能會更加成功。
表演角心得體會篇八
這一學(xué)期對我來說真的是獲得了很多東西，其實在寫之前我認真的看著筆記回想了很多學(xué)過的東西，發(fā)現(xiàn)我們所做的每個練習(xí)都有他訓(xùn)練的目的，仔細想想每個練習(xí)我們都會獲得很多東西有的或許多有的或許少。發(fā)現(xiàn)很多東西都是潛移默化的。很多時候我所感受到的是成為好演員的一個素質(zhì)。
學(xué)期下來，我發(fā)現(xiàn)表演者需要一個好的創(chuàng)作狀態(tài)！我覺得好的創(chuàng)作狀態(tài)應(yīng)該是這樣的：
（1）做合格的專業(yè)要改造自己，學(xué)會改造自己。
（2）演員要學(xué)會調(diào)節(jié)不能通過外部事物影響自己的創(chuàng)作，使自己注意力集中。
（3）必須生動靈活，身體與面部表情。
（4）當(dāng)我們想完成目標(biāo)的時候，就會出現(xiàn)一系列的行動
（5）舞臺與生活，舞臺上必須經(jīng)過加工，但必須是有因果順序的。
（6）舞臺上的演員，必須是有目的的，有任務(wù)的！
而且我覺得演員自我與角色融為一體，演員與角色的關(guān)系。反復(fù)體會人的衣食住行，生活中點滴的回憶，遇到事件的時候一定回過頭來想想靜下心來。我們要達到一個目的我們采取了多少行動。要善于利用道具，打扮自己，有選擇的的選擇道具。投入角色，不受影響。
我認為人的身體是由思想與呼吸來控制的，控制自己的身體必須先控制好自己的呼吸與心里，除此之外。我認為最重要的是研究演員行動的目的。行動線是怎樣的從自己的身體與內(nèi)心出發(fā)，作為演員要有自己的行動線，根據(jù)身體所收到的刺激由身體到內(nèi)心，有內(nèi)心帶動呼吸與身體，以角色的身份來看這個世界與人物的關(guān)系。我認為這點是非常重要的，這句話好像突然給我指明了方向，角色背后的東西才是最重要的，并非表面不能只有形似，要從各個方面了解角色，自我控制心里和身體合一。
努力的使自己中性，排空雜念要活在當(dāng)下，我發(fā)現(xiàn)做了幾次工作坊，每個學(xué)習(xí)表演的老師、藝人、大師都有共同點，那就是注意力、氣場、能量的收放。這讓我明白了很多，演員不能騙自己的身體，要活在當(dāng)下。
我們一直在強調(diào)身體的控制，發(fā)現(xiàn)必須自己不斷的嘗試才可以更多的了解自己的身體，看看身體達到什么程度給自己的情緒帶來什么樣的反應(yīng)，會給自己帶來什么，在進行身體創(chuàng)作之前的準(zhǔn)備是必不可少的。
1、身體的放松與收緊牽動身體的每一處肌肉，包括手指、眼睛……全部的神經(jīng)都在工作都在用力。
2、隨時準(zhǔn)備可以做出任何動作，收放自如。如果注意力集中。創(chuàng)造、創(chuàng)作過程都不會間斷。
3、肢體處于放松狀態(tài)，老師也說過強調(diào)過，表演者的放松與平常人的放松是不一樣的，我們的狀態(tài)就像充滿能量的氣球。
4、我認為在創(chuàng)作之前人或創(chuàng)作者是保持一種中性的狀態(tài)，我覺得這樣有利于創(chuàng)作，如果沒有也要控制自己的身體。
5、創(chuàng)作過程中，保持狀態(tài)不變，沒有雜念。
6、尊重對手給的矛盾的語言和身體上的動作。表演者是感性的通過自己眼睛所看到的，身體所感受到的刺激，馬上通過身體與語言表現(xiàn)出來。
在最近的這一階段老師也有所提到觀察生活，我記得有一次我去觀察兩三個外地一起來上海收破爛的，在我不斷盤問的時候我發(fā)現(xiàn)，原來觀察不僅僅是只看外表，原來他們的背后也有很多故事，他們也承載著家庭，孩子，老人等。那天我突然明白或者觀察生活應(yīng)該是這樣的。反過來講如何將自己觀察到的進行處理，人物觀察在觀察后我覺得應(yīng)經(jīng)過精心的改造和處理，在作品的時間上有所剪裁，我們要學(xué)習(xí)如何剪裁。將人物還原生活的同時將能夠突出人物性格的行為組合起來，我在這方面就遇到了一些問題，演員課通過人物的外形、動作判斷人物的心里，找到能夠吸引觀眾的亮點引發(fā)觀眾與你同樣的感覺和反應(yīng)。
應(yīng)有選擇的觀察與修改，使作品更有戲劇性、更青春。盡量嘗試與自身性格有差異的人，進行模仿，動作細心，心里明確，我們可以透過角色的心里來感受這個世界，這樣就會得到的更多。學(xué)會刪減、提煉、把人的復(fù)雜的心里感情（要有心里體會）（就像我心底的東西，這個跟“我”有什么關(guān)系，這個作品一定與“我”有什么關(guān)系有真實體會，要有生活質(zhì)感。
我們在做一生活的行動，一定要有目的。這一方面我有深刻的體會，因為在臺上如果沒有明確的目的，就會出現(xiàn)我們通常所說的在舞臺上站不住的感覺，沒有明確的目的，我們的行動路線與動作就不明顯，我感覺似乎突然明白了許多，我的行動要有明確的目的。
演員的感情與感覺要非常的明確非常的精準(zhǔn)，如（我愛一個人，我是怎樣的感受，如何程度的愛她）我們要精確我們的感情，試著問自己，為什么這樣做，試著反問自己。給自己明確的目的，精確自己的感情，將身體某一部分對環(huán)境的感覺帶動我們的全身。在上課時我明白了許多事情，也可能在老師點評的時候突然明白，我感覺我的獲得是通過課上的實踐和理論相結(jié)合獲得的，我發(fā)現(xiàn)這是我提高自己的一種方法，我在想自己問題的同時，通過老師專業(yè)語言的點評，突然有種被點透的感覺，感覺非常好。理性，這個問題我感覺我有所解決，記得在和遙遠做練習(xí)的時候老師突然說我用很多經(jīng)驗，腦子一直是理性的思考，從那開始我好像被一棒子打醒了。
其實這段時間我也在思考一個問題就是在創(chuàng)作之前演員需要大量的理性思維，要考慮角色、行動的合理、臺詞……但是我個人在做表演的時候會想這個像那個突然發(fā)現(xiàn)自己什么都不敢做太理性，發(fā)現(xiàn)自己在臺上什么表情都做不出來，總是有個第三只眼睛在監(jiān)視自己，感覺很不舒服，自己在做什么動作和表情的時候都很僵硬，我覺得這樣在臺上太可怕了，很不自在。我也自己在找自己的問題所在，覺得是因為我不能完全的投入！這是我進階段遇到的問題。但是我發(fā)現(xiàn)我慢慢在把直覺放給身體。慢慢的觀察對手給我?guī)硎裁?，然后做出反?yīng)。
演技訓(xùn)練是演員所需要的技能與培養(yǎng)演員技能。要明白演員自己在舞臺上的目的。記得最近做過一個練習(xí)我坐在臺上另一個人過來與我說話互相適應(yīng)，但是我發(fā)現(xiàn)自己與上來的對手完全交流不上，自己心里一點目的和欲望都沒有感覺自己很無助不知道該干什么這種感覺很難受，同時也讓我明白了演員在舞臺上沒有目的是非?？膳碌?，這讓我明白了很多。真正的技巧就是從角色的角度想，演員必須有真實感覺能力，有演活角色的欲望，把角色的性格與觀眾分享，明白角色的行為動機，在現(xiàn)角色的情感。
說到這里，說道對手的問題，其實我感覺對手可以給你帶來你在舞臺上的全部，我一直想從對手身上獲得到一些東西，發(fā)現(xiàn)每個人都是很毛躁的，在舞臺上，沒有把心真正的放下來關(guān)注對手。關(guān)注對手給你帶來了什么，自己在對手身上到底獲得到了什么，對手真正給我?guī)砹耸裁矗以趯κ稚砩闲枰裁?，想獲得什么等。在考試這幾天我獲得了很多東西也發(fā)現(xiàn)了自己的不足，我一直在尋找一種直感，在最后的幾天我也一直在平衡直感與理性，我發(fā)現(xiàn)自己可以改變，但理性還是有的，好像在后幾節(jié)課找到了直感。感性的身體，演員需要這個。
表演角心得體會篇九
近期，我參加了一場表演活動，作為一名演員，我認真?zhèn)鋺?zhàn)、竭盡全力，最終取得了不錯的成績。不過，在表演結(jié)束后，一種難以形容的感覺涌上心頭，這便是“表演后心得體會”。接下來，我將結(jié)合自身經(jīng)歷，談?wù)勎覍@個話題的認識及反思。
第一段：樂于表演，享受成果
表演完畢，我深深地感受到了表演的快樂和成就感。在一次次排練中，我與伙伴們相互支持、相互追趕，最終達成了對自己的期待與要求。在觀眾的掌聲和贊美中，我獲得了對自己全新的認識。這一刻，我深刻體會到了表演將自我展現(xiàn)的完美結(jié)合。表演不僅僅是為了觀眾的欣賞，更是為了自我體現(xiàn)，達到了自我和外部的認同與認可。
第二段：表演中的挑戰(zhàn)與不足
表演過程中，難免會遇到一些挑戰(zhàn)和難題。個人的表現(xiàn)和配合不充分，互動效果欠佳等等，這些都是需要我們在日后自我提升和反思的地方。通過多次排練，重復(fù)磨合合作關(guān)系，不斷提升表演水平，我們可以有更好的表現(xiàn),讓觀眾看到更加精彩的視覺盛宴。
第三段：反思自我，尋求新的突破
也許表演中的不足點，是個人素養(yǎng)的欠缺，表演技巧不夠嫻熟，主觀意識不清晰等等原因。對于這些問題，我們可以認真反思自我，尋求新的突破。通過學(xué)習(xí)表演技巧，積極參與講座或者培訓(xùn)等課程，可以提升個人的表演技巧和綜合素質(zhì)。同時借鑒其他演員的經(jīng)驗，共享團隊資源和知識，不斷加強團隊協(xié)作力和自身的表現(xiàn)能力。
第四段：團隊合作，關(guān)鍵所在
表演作為一項團體活動，個人的表現(xiàn)、團隊的協(xié)作，無法分割卻互相影響。在表演過程中，團隊合作至關(guān)重要。正是有了團隊合作，我們才能有更專業(yè)的演出質(zhì)量；也正是有了團隊合作，我們才能在表演平臺上展現(xiàn)最好的自己。
第五段：屏幕后的自我反思
表演過后，也許是時候好好進行自我評估。我們可以重看自己的表演，并觀察自己的表現(xiàn)和言行，找玩自己的短處和失誤。除此以外，可以主動聽取團隊成員或評委的意見反饋，從中得到有益的建議和指導(dǎo)，通過學(xué)習(xí)別人的反饋，團隊成員和表演者共同提升，再次走向更高的臺階。
總之，個人的表演過程和心得感受，在不同的人和場合下，各有千秋。但無論是以何種形式表達，重在真實、有意義的記錄和深化自我體驗，從而收獲更高、更豐富的表演經(jīng)驗和心得體會。
表演角心得體會篇十
第一段：引言（提出主題）。
表演舞是一種集合了藝術(shù)、情感和技巧的表達方式。作為舞者，我有幸參與了多次舞蹈表演，并在其中收獲了許多寶貴的體會和感悟。在表演舞的過程中，通過不斷的實踐和思考，我逐漸領(lǐng)悟到舞蹈藝術(shù)的魅力和深刻之處，同時也磨練了自己的意志和毅力。在這篇文章中，我將分享一些我在表演舞中的心得和體會。
第二段：舞蹈讓我更好地表達情感。
表演舞不僅僅是技巧的展示，更是一種情感的傳達。在表演舞的過程中，我發(fā)現(xiàn)舞蹈可以幫助我更好地表達自己的情感。舞蹈不需要言語，通過肢體的動態(tài)、舞步的編排以及音樂的配合，我可以將自己內(nèi)心深藏的情感和感受展現(xiàn)出來。在每一次的舞臺上，我將自己完全投入到舞蹈的世界中，通過舞蹈來表達我的喜怒哀樂。舞蹈為我提供了一個自由的空間，讓我能夠完全展現(xiàn)自己，并通過舞蹈將自己的情感傳達給觀眾。
第三段：舞蹈教會我團隊合作和溝通。
除了個人情感的表達外，舞蹈還教會了我團隊合作和溝通的重要性。在表演舞中，每個舞者都有著自己的角色和任務(wù)。只有通過相互合作和配合，才能呈現(xiàn)出一場完美的表演。通過與其他舞者的合作，我意識到溝通的重要性。我們需要相互信任和理解，通過對話和互動來傳達自己的意圖和想法。只有當(dāng)每個舞者都能夠理解并尊重其他人的角色和創(chuàng)意時，我們才能實現(xiàn)最佳的表演效果。舞蹈給我提供了一個鍛煉團隊合作和溝通能力的機會，使我明白了一個成功的表演離不開每個人的努力和配合。
第四段：舞蹈培養(yǎng)了我的堅持和毅力。
舞蹈是一門需要堅持和毅力的藝術(shù)。在學(xué)習(xí)和表演舞蹈的過程中，我經(jīng)歷了許多困難和挑戰(zhàn)。每一種舞蹈都需要反復(fù)的練習(xí)和琢磨，才能夠掌握其中的技巧和表現(xiàn)力。有時候，我會在練習(xí)中遇到難以逾越的瓶頸，感到無助和沮喪。然而，正是這些困難和挑戰(zhàn)使我更加堅持和努力。每一次的失敗和挫折都是我前進的動力，激發(fā)我更多更好地發(fā)掘自己的潛力。通過舞蹈，我學(xué)會了不怕困難和挑戰(zhàn)，堅持努力不懈，只有這樣才能有所成就。
第五段：舞蹈帶給我快樂和滿足。
最后，表演舞給我?guī)砹藷o盡的快樂和滿足。舞蹈是我的夢想和熱愛，通過舞蹈，我能夠找到自己真正的快樂，并從中獲得滿足感。每次登上舞臺，我能夠感受到觀眾的掌聲和喝彩，這是對我付出的最好的回報。舞蹈讓我忘記了一切煩惱和壓力，將我完全沉浸在表演的快樂之中。我相信，只有在真正熱愛并投入到舞蹈中，才能感受到這份快樂和滿足。
總結(jié)：
通過參與表演舞，我收獲了許多寶貴的心得和體會。舞蹈教會了我如何更好地表達情感，通過肢體的動態(tài)和舞蹈的編排，在舞臺上將自己的情感和感受傳達給觀眾。舞蹈還教會了我團隊合作和溝通的重要性，通過與其他舞者的合作，實現(xiàn)最佳的表演效果。舞蹈培養(yǎng)了我的堅持和毅力，通過面對困難和挑戰(zhàn)，我學(xué)會了不怕失敗，堅持努力。最重要的是，舞蹈帶給我快樂和滿足，讓我找到了自己真正的夢想和熱愛。通過表演舞，我學(xué)會了追逐夢想，勇敢迎接挑戰(zhàn)，并從中獲得無盡的快樂和滿足。
表演角心得體會篇十一
作為舞蹈愛好者，我一直熱衷于表演舞蹈。最近參加了一場大型舞蹈演出，這是我第一次站在舞臺上，經(jīng)歷了許多挑戰(zhàn)和成長。通過這次表演舞的經(jīng)歷，我深深地感受到了表演舞蹈的魅力和樂趣。
第二段：提高舞技和表演技巧的重要性。
為了成功地在舞臺上呈現(xiàn)出優(yōu)秀的舞蹈演出，提高舞技和表演技巧是至關(guān)重要的。在準(zhǔn)備表演舞的過程中，我付出了很多努力。我每天執(zhí)著地練習(xí)舞蹈動作，不斷完善舞姿和舞步。我還參加了專業(yè)的舞蹈課程，向舞蹈老師請教，努力提升自己的技藝。通過不斷地練習(xí)和學(xué)習(xí)，我逐漸掌握了舞蹈的要領(lǐng)，并能夠更加自如地展現(xiàn)舞技。
第三段：舞臺表演的緊張與挑戰(zhàn)。
舞臺表演是一項極具挑戰(zhàn)性的任務(wù)，因為它要求我們在眾多觀眾面前展示自己，敞開心扉，全情投入。當(dāng)我第一次登上舞臺時，我感到非常緊張和不安。然而，隨著時間的推移，我逐漸適應(yīng)了舞臺表演的氛圍，并能夠通過全身心的投入克服緊張感。表演舞蹈不僅需要技術(shù)，還需要情感的傳達。在演出中，我盡力將舞蹈動作與情感融為一體，使觀眾能夠更好地理解和感受我的表演。
第四段：獲得的成長與快樂。
在演出結(jié)束后，我深深感受到了表演舞蹈所帶來的成長與快樂。通過舞臺表演，我不僅提高了自己的舞技和表演能力，還鍛煉了自己的心理素質(zhì)和自信心。在演出過程中，我克服了緊張和焦慮，展現(xiàn)出我真正的實力。同時，我也獲得了他人的認可和表揚，這讓我對自己有了更強的信心和動力。表演舞蹈讓我忘記了一切困難和煩惱，沉浸在快樂和激情之中。
第五段：結(jié)論。
通過這次表演舞蹈的經(jīng)歷，我深刻地體會到了表演舞的魅力和樂趣。提高舞技和表演技巧的重要性，緊張與挑戰(zhàn)，以及獲得的成長與快樂，這些經(jīng)歷讓我更加熱愛表演舞，也更加堅定了我對舞蹈的追求。我相信，在未來的舞臺上，我會繼續(xù)努力學(xué)習(xí)和改進，展現(xiàn)更出色的表演，用舞蹈傳遞更多的情感和故事。表演舞蹈不僅是一個舞臺上的瞬間，更是我心中的夢想與希望，是我追求藝術(shù)、展現(xiàn)自我、追尋快樂的一種方式。
表演角心得體會篇十二
舞蹈作為一種藝術(shù)表演形式，具有獨特的魅力和影響力。在表演舞蹈的過程中，演員需要通過肢體語言和舞蹈動作來傳達情感和故事，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。作為一個熱愛舞蹈的舞者，我深深體會到舞蹈在心靈和身體上的積極影響。在不斷的舞蹈表演中，我積累了許多寶貴的經(jīng)驗和體會，這些經(jīng)驗使我不斷成長，成為一個更好的舞者。
第二段：講述舞臺演出的緊張和挑戰(zhàn)。
舞臺演出是舞者展示自己的機會，但也是巨大的挑戰(zhàn)和考驗。在登上舞臺的瞬間，我總會感到一股緊張和壓力。在表演期間，我必須憑借自己多年的訓(xùn)練和磨煉，將最好的一面呈現(xiàn)給觀眾。然而，緊張感常常使我在技術(shù)上失誤，甚至有時會忘記舞蹈動作的順序。這些挑戰(zhàn)不僅考驗我的技巧和自信，更要求我保持冷靜和清醒。
第三段：強調(diào)團隊合作和配合。
舞蹈表演是一個團隊的合作過程，在其中，每個舞者都扮演著重要的角色。無論是在排練還是在舞臺上，我們必須緊密協(xié)作，互相支持和配合?；ブ蛨F隊精神的重要性在舞蹈表演中更加顯著，尤其是在合體動作和互動的部分。只有通過良好的團隊合作，我們才能呈現(xiàn)出無與倫比的表演效果。
第四段：分享舞臺表演的喜悅和滿足感。
盡管舞臺表演充滿了挑戰(zhàn)和困難，但成功的時刻和獲得觀眾的喝彩讓這一切都變得值得。當(dāng)我在舞臺上感受到觀眾的喜愛和認可時，我深深感到一種無法言喻的喜悅和滿足感。這是對自我付出的最好回報，也是我繼續(xù)努力的動力。舞臺表演不僅讓我展示自己的才華，更讓我與觀眾之間建立了一種特殊的聯(lián)系。
第五段：總結(jié)舞蹈表演的收獲與成長。
回首過去，我在表演舞蹈的旅程中取得了許多收獲和成長。舞蹈讓我學(xué)會了耐心和堅持，在技術(shù)和表演能力上不斷完善自己。不論演出的成敗與否，它都是一次寶貴的經(jīng)歷，它讓我明白了真正的價值在于全身心地投入其中。通過舞蹈的表演，我成為了更加自信和堅韌的人，這將對我未來的發(fā)展產(chǎn)生持久的影響。
總結(jié)：表演舞蹈不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種心靈與身體的修煉。在舞臺上，舞者需要克服緊張和壓力，展現(xiàn)最好的一面。團隊合作和配合是取得成功的關(guān)鍵。而舞臺表演帶來的喜悅和滿足感則是激勵舞者不斷努力的動力。通過舞蹈表演，我收獲了很多，也成長了很多。我相信，未來的表演舞蹈之路將會更加精彩，我也將更加努力地追尋我的舞蹈夢想。
表演角心得體會篇十三
作為一名大學(xué)生，我們除了要學(xué)習(xí)專業(yè)知識外，還需要修一些選修課程。本學(xué)期，我選擇了一門表演課。這是我的第一次接觸舞臺表演，一開始我并不知道會遇到什么樣的挑戰(zhàn)和體驗。在這門課程的學(xué)習(xí)中，我從中得到了一些新的體會和啟發(fā)。
第二段：美妙的舞臺體驗。
在表演課的課堂上，我們不僅練習(xí)了演講技巧，還學(xué)習(xí)了舞臺表演的知識。對于一個初學(xué)者而言，面對著一個陌生的舞臺，說出一段完整的演講或唱一首歌曲是十分困難的。但是，每次經(jīng)歷完演出后，我總是感到那種滿足感，那種身心統(tǒng)一的感覺是一般的學(xué)術(shù)課堂所無法體驗到的。
第三段：提高自我認知。
表演課不僅讓我感受到了舞臺藝術(shù)的魅力，也讓我意識到了自我認知的重要性。在表演的過程中，我們需要努力地展現(xiàn)自己，并且要了解自己的缺點，以幫助自己提高。在這種過程中，我發(fā)現(xiàn)了許多自己的優(yōu)點和缺點，這讓我意識到了自己需要努力提升的方面。通過這樣的學(xué)習(xí)，我開始更加了解自己，也懂得了自我調(diào)適的重要性。
第四段：鍛煉溝通技能。
表演課也是一門溝通課程。在表演的過程中，我們需要和同伴相互溝通，協(xié)調(diào)配合才能呈現(xiàn)出好的作品。在這種過程中，我學(xué)到了一些溝通技巧，如聽取他人的想法、表達自己的觀點以及協(xié)調(diào)分工等等。這些技能不僅對于表演有幫助，對于我們?nèi)粘Ｉ钪械臏贤ㄒ灿泻艽蟮膸椭?BR> 第五段：表演不只是表演。
在表演的過程中，我們也需要了解背后的原因和本質(zhì)，這也讓我深刻認識到表演不僅僅是表演。表演從開始的選題、策劃、排練、到最后的呈現(xiàn)，都需要我們花費大量的心血和精力。在這樣的過程中，我們得到的不僅是演出上的提升，還有思維能力、團隊協(xié)作能力、情緒調(diào)控能力等等方面的成長。
總之，在表演課上我得到了許多樂趣和收獲。通過表演課我了解到，表演課并不僅僅讓我能夠在舞臺上展現(xiàn)自己，還能鍛煉自己的多方面能力，成為一個更加全面發(fā)展的人。這是我在表演課上的心得體會。
表演角心得體會篇十四
表演是一種藝術(shù)形式，通過角色扮演來展示劇目的情節(jié)和主題，給觀眾帶來歡樂、思考和共鳴。作為一個表演者，我有幸參與了多次表演，其中每一次的角色飾演都讓我有所收獲和感悟。在這篇文章中，我將和大家分享關(guān)于表演角色的體驗和心得。
第二段：充實角色。
成功的角色演繹離不開對角色的深入理解和充實。在扮演角色之前，我會從劇本、導(dǎo)演和自己的觀察中汲取角色的信息，了解他們的性格、生活背景和內(nèi)心世界。通過分析角色的需求、欲望和沖突，我能更好地理解并詮釋他們。此外，需要注重塑造角色的體態(tài)、聲音和語氣，使得觀眾能夠形象地感受到角色的性格特點。
第三段：情感的流露。
表演是一門需要情感投入的藝術(shù)。在扮演角色時，我會盡量把自己融入到角色的情感之中，與角色產(chǎn)生共鳴和感情連結(jié)。通過觀察身邊的人和事，體驗生活的喜怒哀樂，我能更加豐富角色的內(nèi)心世界，使之更加真實、立體和感人。同時，善于利用身體和肢體語言，將角色內(nèi)心的情感流露出來，讓觀眾能夠通過視覺和聽覺感受到角色的情感變化。
第四段：共鳴與反思。
表演角色不僅僅是在舞臺上完成任務(wù)，在某種程度上還是一種與觀眾的溝通和交流。通過扮演不同的角色，我意識到不同人物的背后可能隱藏著一些普遍性的情感和人性。觀眾在欣賞表演的同時，也會借助角色的經(jīng)歷與自己產(chǎn)生共鳴，并進行內(nèi)心的反思和思考。這種共鳴和思考，不僅會使觀眾受益，同時也會影響到表演者本身，讓他們對生活和自身產(chǎn)生更深層次的認識。
第五段：角色的啟迪。
表演不僅僅是為了娛樂，也可以成為人生道路中一個重要的啟發(fā)和指導(dǎo)。通過扮演和體驗不同的角色，我深刻理解到每個人都有自己的獨特性格和命運，無論是善良與邪惡、成功與失敗，都是人生不可或缺的一部分。通過體驗和理解這些角色，我開始更加包容和理解身邊的人，以及尊重每個人的選擇和決定。同時，表演也讓我更加勇敢地追求自己的夢想，敢于挑戰(zhàn)和面對困難，不斷提升自己的演技和表演能力。
結(jié)尾。
通過多次角色的扮演，我深刻認識到表演不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種對生活和人性的研究和探索。通過充實角色、流露情感、與觀眾共鳴和角色的啟迪，我逐漸成長為一個富有表演力和深度的演員。我相信，在未來的角色扮演中，我將能夠展現(xiàn)更多的魅力和能量，通過表演打動觀眾的心靈。
表演角心得體會篇十五
第一段：介紹表演角色的重要性（200字）。
在表演藝術(shù)中，角色扮演是一個至關(guān)重要的方面。表演角色不僅僅是模仿角色的外表和言行舉止，而更是深入理解角色的內(nèi)心世界和情感體驗，通過體驗和理解角色的人生經(jīng)歷和情感變化，來創(chuàng)造出一個真實而逼真的角色形象。一個出色的角色表演，需要演員具備深厚的情感體驗和角色解讀能力。經(jīng)過深入探索和理解，演員才能將自己真正融入到角色中，使觀眾們感到作品的真實和震撼。因此，對于每一個演員來說，表演角色是一種巨大的挑戰(zhàn)，也是一種難得的機遇。
第二段：挑戰(zhàn)與機遇并存的表演角色（200字）。
表演角色既是挑戰(zhàn)，也是機遇。挑戰(zhàn)之處在于，演員需要將自己的個人情感和經(jīng)歷與完全不同的角色相融合，扮演一個與自己迥然相異的人物。這意味著演員需要通過深入研究和了解角色的背景故事、成長經(jīng)歷以及性格特點來理解、塑造和表達該角色的情感和情緒。同時，演員還需要通過多樣的表演技巧和方法，使得自己成為角色的“容器”，讓觀眾們感受到角色的真實存在。然而，挑戰(zhàn)之后也存在機遇。通過扮演不同的角色，演員能夠拓寬自己的表演范圍，并且在不同的角色中尋找到自己藝術(shù)的突破口。因此，表演角色既是對演員實力的考驗，也是拓展演員藝術(shù)發(fā)展空間的機遇。
第三段：表演角色的刻畫技巧（200字）。
表演角色的刻畫需要演員掌握一系列的表演技巧。首先，演員需要通過深入挖掘角色的角色情感和身世背景，從內(nèi)心去理解和體會角色的所思所感。其次，演員要通過觀察和研究不同的人物形象，以及通過與導(dǎo)演和其他演員的溝通交流，探尋到更準(zhǔn)確地描繪角色的方式和扮演的技巧。此外，演員還需要熟練掌握肢體語言、聲音表達、情感轉(zhuǎn)變等表演技巧，以在舞臺上展示出一個具有靈魂和鮮活魅力的角色形象。
在我多年的表演實踐中，我深刻體會到扮演角色的魅力和挑戰(zhàn)。首先，扮演角色能給我?guī)硪环N與現(xiàn)實生活不同的體驗。通過表演角色，我能夠暫時舍棄自己的身份和經(jīng)歷，完全進入到角色的內(nèi)心世界中，感受和體驗角色的情感和生活，這樣的體驗使我感到非常充實和滿足。其次，扮演角色是一個反思和成長的過程。在表演角色的過程中，我遇到了許多難題和挑戰(zhàn)，但通過不斷的思考和探索，我不僅能夠在表演技巧上有所突破，更體味到自我認知和情感理解的提升。最后，扮演角色是對觀眾情感和思想的引導(dǎo)。通過表演角色，我可以通過角色的思考和情感表達來觸動和啟發(fā)觀眾的內(nèi)心世界，帶給觀眾們共鳴和思考。
第五段：結(jié)語（200字）。
表演角色是演員藝術(shù)發(fā)展中不可或缺的重要環(huán)節(jié)。它是一種挑戰(zhàn)和機遇的結(jié)合，通過深入研究和理解角色，演員能夠塑造出深情、飽滿且真實的角色形象。同時，在表演角色的過程中，演員也能夠不斷突破自我，提升自身的表演能力和情感理解力。最重要的是，通過表演角色的引導(dǎo)，演員能夠觸動觀眾的內(nèi)心世界，喚起觀眾們對于人生和情感的思索和感悟。因此，我們每個演員都應(yīng)該用真誠和執(zhí)著來對待表演角色，將角色演繹得更加動人和出彩，為觀眾帶來真正的藝術(shù)享受。
表演角心得體會篇十六
作為一位文化愛好者，我經(jīng)常去觀看各種形式的表演，感受不同文化背景下的藝術(shù)魅力。從芭蕾舞、音樂會、戲劇到歌劇，每一次的觀看都讓我有不同的體會和感受。今天，我要分享一下我觀看不同表演的心得和體會。
第一段：去看芭蕾舞演出的感受。
一次偶然的機會，我去看了一場芭蕾舞演出。觀看這場演出，我感受到的是舞蹈的高度技巧性和嚴(yán)謹(jǐn)性。舞者們通過高度的身體協(xié)調(diào)、精準(zhǔn)的動作表現(xiàn)出了舞劇中美妙的旋律和風(fēng)格。同時，舞者的身體語言也觸動了我對于格調(diào)和優(yōu)美的理解。
第二段：音樂會的震撼和魅力。
音樂會是讓我沉醉在純粹音樂的世界里的藝術(shù)形式。面對著來自各種樂器的聲音，我感受到了音樂的復(fù)雜和美妙。演奏者的精湛技藝以及高雅的音樂曲目讓我對于音樂進一步的了解和認識。音樂的生命力漸漸地融入我的內(nèi)心，讓我感到空靈和平靜。
第三段：戲劇中故事情節(jié)的感動。
戲劇是讓我體會到情感和故事情節(jié)的藝術(shù)形式。通過演員的表演，讓我真正地感受到了角色情感的轉(zhuǎn)換。某些鏡頭的戲劇性和深刻的內(nèi)涵非常震撼人心，讓我深刻地認識到了戲劇中采用情節(jié)手段的對話力量。
第四段：歌劇中結(jié)合了音樂和表演的藝術(shù)形式。
歌劇是一種結(jié)合了音樂和表演的藝術(shù)形式。在歌劇中，音樂和劇情并重，讓人們更全面地了解和表達劇中所含的情感和意義。同時，演員的表演也非常精彩，為觀眾傳遞了更多的情感信息。在歌劇中，我感受到更濃郁和豐富的文化背景和厚重的歷史感。
第五段：結(jié)語。
在我的藝術(shù)之旅中，我發(fā)現(xiàn)每種表演藝術(shù)都有它獨特的魅力和風(fēng)格，不同的表演品種更能夠讓我獲得不同的啟迪和靈感?？偟膩碚f，藝術(shù)的魅力并不僅在于表演本身，還在于它所傳達的文化的多樣性和內(nèi)涵。去體驗，去感受，去接受這些藝術(shù)能夠讓我們更好的了解當(dāng)下這個世界，也可以成為我們自身生活的一份美好。
表演角心得體會篇十七
20xx年3月1號，在聯(lián)校教研組的組織下，我有幸觀摩了一些數(shù)學(xué)名師的優(yōu)秀課例，感受頗深。他們的課既沒有刻意華麗的語言，也沒有刻意的教具，但那幽默風(fēng)趣的語言、超凡的教學(xué)機智，處處體現(xiàn)著教學(xué)藝術(shù)的魅力，使我久久為之震撼！
吳冬冬老師的《長方體正方體的認識》，對教材的挖掘深度以及教學(xué)設(shè)計的新穎都給我留下了深刻印象。吳老師通過立體的課件、動態(tài)的畫面配合學(xué)生的親自動手實踐（切土豆），最后得出結(jié)論。真正體現(xiàn)了“知識的獲得建立在學(xué)生經(jīng)歷的過程之上”的理念。
薛錚老師的《積的變化規(guī)律》，整堂課充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用，在教師的引導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)情境問題列出的算式發(fā)現(xiàn)問題：因數(shù)和積，誰變了？它是怎樣變的？為什么會這樣變？然后組織學(xué)生觀察、討論，發(fā)現(xiàn)規(guī)律，總結(jié)規(guī)律。讓學(xué)生置身于具體的問題情境當(dāng)中，突出了教學(xué)的實效性。
章雅玲老師的《垂直與平行》別出心裁，自制了一個長方體紙箱，在紙箱的正面畫了一組平行線，讓學(xué)生認識了這組平行線后，突然，章老師用小刀在平行線間切了一刀，然后旋轉(zhuǎn)了起來，兩條直線立刻呈現(xiàn)在了不同的平面上。短短的幾分鐘，通過這動態(tài)直觀的演示，學(xué)生輕松理解了“同一平面內(nèi)”這一難點，真是眼見為實，耳聽為虛。
俞正強執(zhí)教的《用字母表示數(shù)》一課，在課堂中就地取材，在紙袋里裝粉筆，用課堂上學(xué)生和教師的歲數(shù)、會場的人數(shù)，甚至拿自己禿頂?shù)念^發(fā)來啟發(fā)學(xué)生，學(xué)生在俞老師詼諧幽默的課堂語言中不間斷的思考著......尤其是他經(jīng)典的反復(fù)問話“小朋友你今年幾歲？”、“一共有a人，小朋友30人，那么大人有多少人？”，使課堂上歡聲笑語不斷。雖然沒有課件，但精彩程度不遜于年輕老師有課件的課堂。
總之，這次觀摩活動使我受益匪淺。我將把這次活動中的收獲運用到今后的教學(xué)實踐中,爭取與名師一路同行，拾遺一路花香。
表演角心得體會篇一
通常來說表演藝考考試中所謂的聲，臺，形，表，就是在中國各大藝術(shù)院校表演考試環(huán)節(jié)經(jīng)?？嫉降穆晿?、臺詞、形體、表演。下面是小編為各位搜集整理了表演課學(xué)習(xí)心得體會，歡迎大家閱讀。表演課學(xué)習(xí)心得體會【1】。
時光飛逝，轉(zhuǎn)瞬間10年的這一學(xué)期就結(jié)束了，這個學(xué)期對我來說很充實，除了在專業(yè)知識上學(xué)會了很多以外，更重要的是在方方面面上我也有了很多新的領(lǐng)悟，尤其在做人方面。
這學(xué)期開始，從最初的交流練習(xí)，節(jié)奏練習(xí)，模擬動物等一系列的解放天性訓(xùn)練，再到模擬人物練習(xí)和觀察人物練習(xí)，我個人在學(xué)習(xí)中總結(jié)了以下幾方面的心得體會：
一，從拙劣的純語言表演轉(zhuǎn)變開始。
在最初的練習(xí)中，我感覺自己的反應(yīng)能力和的適應(yīng)力還算不錯，但是多數(shù)都是靠言語來表達自己的想法，不會從具體的肢體動作上感受，以自己的想象力來進行簡單的表演動作練習(xí)。在表演上看的，演員發(fā)揮的，往往都是即興創(chuàng)作出的，最自然最直觀的反映，所以在每次表演課上的小練習(xí)中，常常會注意以下幾點：不要刻意去規(guī)定自己和對方的行動；不要規(guī)定對方的言語；要給予對方強烈的刺激，這樣才可以得到相應(yīng)的回報；在構(gòu)思練習(xí)的時候不要把情節(jié)規(guī)定太滿。；要明確上場后的任務(wù)，不要過多的語言，要用心和形體動作感受自身所塑角色場上的微妙變化；不要用表演來解釋規(guī)定場景，不要用稱謂來解釋彼此的人物關(guān)系。
宇宙萬物都是一種自然的機制，表演的觀念越強主觀意識越強越容易阻礙這種機制，學(xué)會思想減負，化零，身心放開，機制自己會啟動，空就是滿?！@是表演筆記中老師對我說過的話，現(xiàn)在再看這句話我更能吃透其中的意思，因為通過這一學(xué)期的表演學(xué)習(xí)，從實踐中我感受過這句話的實質(zhì)意義。
二，臺詞和形體的統(tǒng)一性。
肢體語言不豐富是我表演上的一大阻礙，由于沒有協(xié)調(diào)的肢體語言從而使我的表演單一化，不準(zhǔn)確，不自然。我覺得一個好的演員不僅要把臺詞準(zhǔn)確的表達出來，更要和形體統(tǒng)一化，否則難以形象生動的體現(xiàn)臺詞的力度和目的性。
每個人每個階段思想不同領(lǐng)悟也不同，現(xiàn)在回頭看看我之前的表演筆記以及之前發(fā)現(xiàn)的問題，我又有了更深的體會，更進一步的領(lǐng)悟。
從解放天性練習(xí)到模擬人物和觀察人物練習(xí)的訓(xùn)練，我從一個不知道如何工作的掛名組長變成一個懂得列計劃列規(guī)矩的負責(zé)的組長，其中得到的鍛煉是從任何書里或者教學(xué)上求不來的。
在表演練習(xí)中一些必要的無對象交流往往都要比有對象的雙人交流難得多，因為注意力不能停留到一個人身上，要達到注意力集中且不散，節(jié)奏分明卻不能亂，每個人都彼此要有交流，在觀察人物片段的前一階段我做過許無對象交流的練習(xí)，當(dāng)時覺得是不好掌握但沒覺得有多難，雖然許多點都還是比較不細致比較粗糙但一切還是靠即興發(fā)揮自己的信念感又可以隨機應(yīng)變，所以一切都還算自然。
首先，我對所演人物角色感過度的重視，而不是放精力在表演上；其次，我沒有深入了解和挖掘所演角色的靈魂，所以在表演上曾一度找不到正確的狀態(tài)；再次就是我所演人物的性格不鮮明，在舞臺上行動線索不明確以至于我說出的每句臺詞目的性不清晰。再加上節(jié)奏不鮮明，考慮得太少，使自己所塑造的人物角色沒有了性格和特色感，這曾讓我一度感到苦惱，但是每次回課后經(jīng)過老師的認真耐心點評和調(diào)整我似乎又有了希望又找到了方向。
三，要隨時隨地的關(guān)注生活細節(jié)。
大一第一學(xué)期結(jié)束后，我感覺除了有新學(xué)到的知識以及小小的進步外，更多的還是要自我總結(jié)找到下一步自己需要進步的方向和尋求的目標(biāo)。在假期我需要更多的深入生活，鍛煉臺詞來提高自己的專業(yè)水平，自己要堅持鍛煉，可以練習(xí)獨白，練習(xí)練習(xí)聲樂，不要浪費漫長的寒假。假期充電迎接新學(xué)期的新任務(wù)。此外在老師的教導(dǎo)下，我的收獲就是自身的修養(yǎng)有明顯進步，凡事忍讓三分退三分，雖然有時候還是會有小沖動，小脾氣但是我有信心會有完全改進的一天。還有就是做事的態(tài)度及紀(jì)律性，無規(guī)矩不成方圓。我覺得我為人處事方面改變了好多，從原來的急躁變得會心平氣和，從不聽別人講話，到聽取他人的信息與自己意見相結(jié)合，這些都有助于平時的工作和學(xué)習(xí)。
我相信下個學(xué)期我會有更好的表現(xiàn)，同時我也做好了迎接更難考驗和挑戰(zhàn)的準(zhǔn)備。
這一學(xué)期對我來說真的是獲得了很多東西，其實在寫之前我認真的看著筆記回想了很多學(xué)過的東西，發(fā)現(xiàn)我們所做的每個練習(xí)都有他訓(xùn)練的目的，仔細想想每個練習(xí)我們都會獲得很多東西有的或許多有的或許少。發(fā)現(xiàn)很多東西都是潛移默化的。很多時候我所感受到的是成為好演員的一個素質(zhì)。
學(xué)期下來，我發(fā)現(xiàn)表演者需要一個好的創(chuàng)作狀態(tài)！我覺得好的創(chuàng)作狀態(tài)應(yīng)該是這樣的：
（1）做合格的專業(yè)要改造自己，學(xué)會改造自己。
（2）演員要學(xué)會調(diào)節(jié)不能通過外部事物影響自己的創(chuàng)作，使自己注意力集中。
（3）必須生動靈活，身體與面部表情。
（4）當(dāng)我們想完成目標(biāo)的時候，就會出現(xiàn)一系列的行動。
（5）舞臺與生活，舞臺上必須經(jīng)過加工，但必須是有因果順序的。
（6）舞臺上的演員，必須是有目的的，有任務(wù)的！
而且我覺得演員自我與角色融為一體，演員與角色的關(guān)系。反復(fù)體會人的衣食住行，生活中點滴的回憶，遇到事件的時候一定回過頭來想想靜下心來。我們要達到一個目的我們采取了多少行動。要善于利用道具，打扮自己，有選擇的的選擇道具。投入角色，不受影響。
我認為人的身體是由思想與呼吸來控制的，控制自己的身體必須先控制好自己的呼吸與心里，除此之外。我認為最重要的是研究演員行動的目的。行動線是怎樣的從自己的身體與內(nèi)心出發(fā)，作為演員要有自己的行動線，根據(jù)身體所收到的刺激由身體到內(nèi)心，有內(nèi)心帶動呼吸與身體，以角色的身份來看這個世界與人物的關(guān)系。我認為這點是非常重要的，這句話好像突然給我指明了方向，角色背后的東西才是最重要的，并非表面不能只有形似，要從各個方面了解角色，自我控制心里和身體合一。
努力的使自己中性，排空雜念要活在當(dāng)下，我發(fā)現(xiàn)做了幾次工作坊，每個學(xué)習(xí)表演的老師、藝人、大師都有共同點，那就是注意力、氣場、能量的收放。這讓我明白了很多，演員不能騙自己的身體，要活在當(dāng)下。
我們一直在強調(diào)身體的控制，發(fā)現(xiàn)必須自己不斷的嘗試才可以更多的了解自己的身體，看看身體達到什么程度給自己的情緒帶來什么樣的反應(yīng)，會給自己帶來什么，在進行身體創(chuàng)作之前的準(zhǔn)備是必不可少的。
1、身體的放松與收緊牽動身體的每一處肌肉，包括手指、眼睛……全部的神經(jīng)都在工作都在用力。
2、隨時準(zhǔn)備可以做出任何動作，收放自如。如果注意力集中。創(chuàng)造、創(chuàng)作過程都不會間斷。
3、肢體處于放松狀態(tài)，老師也說過強調(diào)過，表演者的放松與平常人的放松是不一樣的，我們的狀態(tài)就像充滿能量的氣球。
4、我認為在創(chuàng)作之前人或創(chuàng)作者是保持一種中性的狀態(tài)，我覺得這樣有利于創(chuàng)作，如果沒有也要控制自己的身體。
5、創(chuàng)作過程中，保持狀態(tài)不變，沒有雜念。
6、尊重對手給的矛盾的語言和身體上的動作。表演者是感性的通過自己眼睛所看到的，身體所感受到的刺激，馬上通過身體與語言表現(xiàn)出來。
在最近的這一階段老師也有所提到觀察生活，我記得有一次我去觀察兩三個外地一起來上海收破爛的，在我不斷盤問的時候我發(fā)現(xiàn)，原來觀察不僅僅是只看外表，原來他們的背后也有很多故事，他們也承載著家庭，孩子，老人等。那天我突然明白或者觀察生活應(yīng)該是這樣的。反過來講如何將自己觀察到的進行處理，人物觀察在觀察后我覺得應(yīng)經(jīng)過精心的改造和處理，在作品的時間上有所剪裁，我們要學(xué)習(xí)如何剪裁。將人物還原生活的同時將能夠突出人物性格的行為組合起來，我在這方面就遇到了一些問題，演員課通過人物的外形、動作判斷人物的心里，找到能夠吸引觀眾的亮點引發(fā)觀眾與你同樣的感覺和反應(yīng)。
應(yīng)有選擇的觀察與修改，使作品更有戲劇性、更青春。盡量嘗試與自身性格有差異的人，進行模仿，動作細心，心里明確，我們可以透過角色的心里來感受這個世界，這樣就會得到的更多。學(xué)會刪減、提煉、把人的復(fù)雜的心里感情（要有心里體會）（就像我心底的東西，這個跟“我”有什么關(guān)系，這個作品一定與“我”有什么關(guān)系有真實體會，要有生活質(zhì)感。
我們在做一生活的行動，一定要有目的。這一方面我有深刻的體會，因為在臺上如果沒有明確的目的，就會出現(xiàn)我們通常所說的在舞臺上站不住的感覺，沒有明確的目的，我們的行動路線與動作就不明顯，我感覺似乎突然明白了許多，我的行動要有明確的目的。
演員的感情與感覺要非常的明確非常的精準(zhǔn)，如（我愛一個人，我是怎樣的感受，如何程度的愛她）我們要精確我們的感情，試著問自己，為什么這樣做，試著反問自己。給自己明確的目的，精確自己的感情，將身體某一部分對環(huán)境的感覺帶動我們的全身。在上課時我明白了許多事情，也可能在老師點評的時候突然明白，我感覺我的獲得是通過課上的實踐和理論相結(jié)合獲得的，我發(fā)現(xiàn)這是我提高自己的一種方法，我在想自己問題的同時，通過老師專業(yè)語言的點評，突然有種被點透的感覺，感覺非常好。理性，這個問題我感覺我有所解決，記得在和遙遠做練習(xí)的時候老師突然說我用很多經(jīng)驗，腦子一直是理性的思考，從那開始我好像被一棒子打醒了。
其實這段時間我也在思考一個問題就是在創(chuàng)作之前演員需要大量的理性思維，要考慮角色、行動的合理、臺詞……但是我個人在做表演的時候會想這個像那個突然發(fā)現(xiàn)自己什么都不敢做太理性，發(fā)現(xiàn)自己在臺上什么表情都做不出來，總是有個第三只眼睛在監(jiān)視自己，感覺很不舒服，自己在做什么動作和表情的時候都很僵硬，我覺得這樣在臺上太可怕了，很不自在。我也自己在找自己的問題所在，覺得是因為我不能完全的投入！這是我進階段遇到的問題。但是我發(fā)現(xiàn)我慢慢在把直覺放給身體。慢慢的觀察對手給我?guī)硎裁矗缓笞龀龇磻?yīng)。
演技訓(xùn)練是演員所需要的技能與培養(yǎng)演員技能。要明白演員自己在舞臺上的目的。記得最近做過一個練習(xí)我坐在臺上另一個人過來與我說話互相適應(yīng)，但是我發(fā)現(xiàn)自己與上來的對手完全交流不上，自己心里一點目的和欲望都沒有感覺自己很無助不知道該干什么這種感覺很難受，同時也讓我明白了演員在舞臺上沒有目的是非?？膳碌?，這讓我明白了很多。真正的技巧就是從角色的角度想，演員必須有真實感覺能力，有演活角色的欲望，把角色的性格與觀眾分享，明白角色的行為動機，在現(xiàn)角色的情感。
說到這里，說道對手的問題，其實我感覺對手可以給你帶來你在舞臺上的全部，我一直想從對手身上獲得到一些東西，發(fā)現(xiàn)每個人都是很毛躁的，在舞臺上，沒有把心真正的放下來關(guān)注對手。關(guān)注對手給你帶來了什么，自己在對手身上到底獲得到了什么，對手真正給我?guī)砹耸裁矗以趯κ稚砩闲枰裁?，想獲得什么等。在考試這幾天我獲得了很多東西也發(fā)現(xiàn)了自己的不足，我一直在尋找一種直感，在最后的幾天我也一直在平衡直感與理性，我發(fā)現(xiàn)自己可以改變，但理性還是有的，好像在后幾節(jié)課找到了直感。感性的身體，演員需要這個。
一個學(xué)期匆匆而過，話劇社的活動也暫時落幕，回想過去，我們一起去看話劇表演，感受大佬的演技，一起在篤志會堂即興表演抑或是排一個完整的段落，從這些活動中我們對話劇的興趣被激發(fā)了，同時臨場發(fā)揮能力得到了提高。話劇社的每一次活動都很有意思，且很有意義。通過每次的即興編劇和臺上的表演，鍛煉了我應(yīng)變能力，提高了表演能力。我在話劇社學(xué)到了一些表演知識和技巧，對本學(xué)期的社團活動很滿意。話劇社無疑是一個溫暖的地方，有著相同的對于戲劇的熱愛的人們走到了一起，用不同的方式詮釋著對于表演的熱愛。
高一上學(xué)期在二附中數(shù)不勝數(shù)的社團中選擇了話劇社，最開始是被招新海報所吸引，話劇社不像其他的社團一樣彩打海報，而是選用復(fù)古風(fēng)。這一學(xué)期高一同學(xué)在話劇社和社長以及高二的學(xué)長學(xué)姐學(xué)到很多表演技巧。平時一般會分組演出，一組表演，其余的人當(dāng)觀眾，表演結(jié)束后發(fā)表自己的觀點，交流意見。在多次表演話劇后，我們懂得了如何隨機應(yīng)變，劇情不能太跳躍，一定要有中心立意，且表達明白，臺上只能有一個人說話……我們還進行過劇本討論，反轉(zhuǎn)是很漂亮的點睛之筆，但如果運用不恰當(dāng)，就是一場災(zāi)難，邏輯合理反轉(zhuǎn)出乎意料是一部好話劇的基礎(chǔ)。雖然這一學(xué)期并沒有什么好的作品，但還是收獲良多。一周一次的話劇社表演可以給我很多歡樂。上臺表演也漸漸輕車熟路，從一開始的緊張得一言不發(fā)，到最后學(xué)會和學(xué)長搶戲。確實給每個人留下難忘的回憶。
日常的社團活動大概可以總結(jié)為即興表演和有劇本的非即興表演即興表演所帶給我們的鍛煉主要體現(xiàn)在了對藝術(shù)表演的隨機應(yīng)變能力以及不怯場的自信程度，都說藝術(shù)是相通的，即興表演想必與演講有著某種意義上的共同之處，同時它更勝一籌的在于情況變化的突發(fā)性和多變性…然而社團中大家都非等閑之輩，這一幕幕戲搭下來，不管是演的好也好不好也好，總歸還是有收獲的。而對于有劇本的戲，感覺上恰恰是最麻煩而且難演的。總的來說，每一次的活動都是一次能力的提高同時又放松了同學(xué)們。比如即興話劇：從素質(zhì)的提升來看，即興話劇可以很好的鍛煉我們的思維能力和應(yīng)變能力（處理意外）還有團隊合作能力（大家相互配合），溝通能力，想象力等等，所以參加社團可以有效提高自己的能力，還是一件很有意義的事情。
表演角心得體會篇二
“表演后心得體會”這一主題，或許對于我們每個人都有著不同的含義?；蛟S可以解釋為在經(jīng)歷一場演出之后，我們從中獲取到的積極體驗，或者也可能是我們在演出中遇到的困難和挑戰(zhàn)，從而得到了改善和成長。不管體會是什么，都是經(jīng)歷的一個很好的機會，能夠讓我們在自我發(fā)展的道路上得到更進一步的提升。
第二段：我的表演經(jīng)歷
我曾經(jīng)參加過好幾次的學(xué)校演出，每次都有很多值得做得更好的地方，但是在每一場演出中，我都能夠從中學(xué)到很多有價值的經(jīng)驗。其中一次表演的時候，我在自我打磨和訓(xùn)練的道路上遇到了困難，我嘗試重新審視自己的表達方式并思考如何改進。經(jīng)過自我思考和實踐，我最終發(fā)現(xiàn)，我可以通過在表演中注重肢體語言和面部表情來提高細節(jié)完整度和可信度。
第三段：表演所帶來的挑戰(zhàn)和機會
表演是一項需要投入大量精力和時間的活動，它在我們的成長過程中給予了我們很多機會和挑戰(zhàn)。通過自我發(fā)現(xiàn)和自我探索，我們可以不斷地發(fā)現(xiàn)自己的潛力，從而得到更加深入的了解和認識。我們需要在表演中克服自己的恐懼和緊張，包括如何掩蓋自己表演時的錯誤、如何在口吃的時候保持鎮(zhèn)定等等。表演能夠讓我們挑戰(zhàn)自己，并證明我們可以做到更多。
第四段：通過表演得到的具體體驗
每次表演結(jié)束之后，我都會有一種驚奇的感覺——不管我之前是否很緊張，演出結(jié)束之后都能夠放松，感受到一股巨大的解松感。還有就是，表演能夠讓我感到自己的存在感，能夠讓我體驗到舞臺上的獨特氛圍，同時也能夠讓觀眾感受到我的表現(xiàn)。從表演中，我學(xué)到了如何自我管理，在表演前保持平靜，在表演中保持專注和高度集中。
第五段：表演后心得體會的意義
表演后心得體會對于我們每個人而言都是非常重要的。我們不僅需要從中獲取一些完整的體驗、技能和方法，同時也可以在自我發(fā)展的道路上不斷提升自我，提高自己在表演中的實力。通過不斷地練習(xí)和調(diào)整，我們可以更加明確認識自己的能力足夠自信，并從表演中得到更高的心理和經(jīng)驗上的增長。
總結(jié)：
總而言之，表演是一個需要進一步推動自己的潛力和自我發(fā)展的機會。表演后的心得體會對于我們每個人而言都是一個極好的機會，它可以讓我們發(fā)現(xiàn)自己的潛力、豐富自己的經(jīng)驗，進一步提升自己的實力。我們需要保持開放的心態(tài)和積極的態(tài)度，把表演當(dāng)做一件充滿力量和奉獻的事情去看待。
表演角心得體會篇三
5月8日，“筑夢青春，圓夢農(nóng)行——我身邊的青年榜樣”主題報告會在北京舉行，報告會以表演和告白的形式展現(xiàn)了我和其他六位青年員工的事跡，引發(fā)了在場觀眾的強烈共鳴和一致好評。至今我仍然記得，當(dāng)我推著輪椅緩緩走向幕后時，我聽到了臺下響起了持久不斷的掌聲，我的眼眶紅了，努力四天四夜，只為此時此刻。
接到去北京總行參加報告會的通知時，同事開玩笑說讓我在北京好好逛逛，必須給他們帶特產(chǎn)回去。結(jié)果連我自己都沒想到在北京的這四天就是沒日沒夜的排練，直到報告會結(jié)束我離開北京的時候，我也沒把北京城好好逛逛。但我并沒有留下遺憾，因為在這里，我收獲了太多的感動和激勵。
出發(fā)去北京的前幾天，我又將稿子背了好幾遍，還把家里的椅子當(dāng)輪椅，反復(fù)練習(xí)劇中我和爸爸的相處的情景，臺詞、動作我都已經(jīng)爛熟于心。我本以為這樣的準(zhǔn)備足以應(yīng)對這場報告會，直到來到北京，看到總行團委為我們請到了第四屆全國道德模范晚會的總導(dǎo)演馬彥偉，國家一級演員楊魯平、宋丹紅這樣一個專業(yè)的指導(dǎo)團隊，聽到屆時車迎新監(jiān)事長和三位副行長還會親臨報告會現(xiàn)場觀看演出，我深知這不是一場普通意義的報告會。當(dāng)總行團委馬書記告訴我們，她已經(jīng)給總行領(lǐng)導(dǎo)立下軍令狀，要在四天的時間里讓我們這些從未上過舞臺，毫無演出經(jīng)驗的人脫胎換骨，給全行呈獻一臺精彩的報告會時，現(xiàn)場的氣氛變得嚴(yán)肅起來，我明白我此行的責(zé)任重大。
第一次摸底排練，我練習(xí)了無數(shù)次，全身心投入的表演并沒有得到導(dǎo)演和老師們的認可，當(dāng)即給我指出了很多不足之處，比如我的眼神不夠堅定，眼睛里沒有東西，邏輯重音不準(zhǔn)確，抒情的段落太多，沒有感染力......我頓時覺得自己以前所做的努力全都白費了。下午，馬導(dǎo)給我們挨個排了舞臺站位和情景動作，我更是覺得我站哪都不對，做什么都是錯，這時我才深深地體會到自己的水平還遠遠達不到老師們要求的程度。
初登舞臺，當(dāng)燈光聚焦到我身上時，我的眼睛一瞬間被閃花了，什么都看不見，我有些不知所措，這時候臺詞、動作、站位、節(jié)奏我已沒辦法一一都顧及到。馬導(dǎo)一次次的把我打斷，指導(dǎo)我找準(zhǔn)正確的方式后，讓我再繼續(xù)表演。每一次的打斷都會讓我的狀態(tài)更加低落，但馬導(dǎo)卻一直專注的看著我，就像在看一場正式演出，沒有漏出一絲不耐煩的表情。直到他再一次打斷我，我以為他又要指出我不對的地方。我心虛的望向他，結(jié)果他轉(zhuǎn)過身，嚴(yán)肅的對后面的燈光師傅說：“剛才追光一直沒有準(zhǔn)確的追著演員走！我不希望再出現(xiàn)這樣的情況。你們都是專業(yè)的，你們走過無數(shù)次場，但農(nóng)行只有這一場，這臺演出就是他們的“春節(jié)晚會”，明白嗎？”這段話雖然是說給燈光師傅的，但卻字字扣在我的心上。這是我自己的演出啊，偌大的舞臺上，所有的燈光都聚焦到我的身上，所有的音響都為了烘托我的表演，所有工作人員都力爭完美，嚴(yán)格要求每一個細節(jié)，我還有什么理由不全力以赴？事后我躲在角落里仔細回想馬導(dǎo)對我說過的每一個細節(jié)，趁別人休息時，我在臺上反復(fù)走，反復(fù)練，直到每一個站位、每一個動作都了然于心，從此舞臺排練時我再也沒有出過錯。
楊魯平老師是個嚴(yán)肅、較真的人。每一次我拼盡全力表演，他仍然說我抒情的東西太多，演戲的成分太多，完全是自我欣賞，打動不了他。我一度覺得他的要求已經(jīng)到了嚴(yán)苛的地步。我們沒有受過專業(yè)訓(xùn)練，沒有表演經(jīng)驗，拿專業(yè)演員的標(biāo)準(zhǔn)來要求我們，是不是有點太過了？看到大家被批評后士氣低迷，他給我們講述了他從一個業(yè)余演員成為國家一級演員的經(jīng)歷。他告訴我們，業(yè)余演員在舞臺上拼的不是專業(yè)技巧，拼的是激情，憑著這種表演的激情，連專業(yè)演員也不得不佩服他在舞臺上的感染力?！澳銈兌际寝r(nóng)行的青年榜樣，工作、生活中再大的困難都克服了，還有什么能難倒你們？這些故事都是你們的親身經(jīng)歷，沒有誰能比你們在臺上演的更有激情。我相信你們能做的更好?！笔堑模叵胛液透赣H走過的那段艱難日子，還有什么困難我不能克服？老師們對我付出了百分之百的精力，我卻沒有付出最大的努力，如果我做不到最好，我還有什么資格擔(dān)起“青年榜樣”這四個大字。第二天一早，我就找到宋老師，請她幫我一字一句的“摳”臺詞。宋老師不加推辭，親身示范，傾囊相授。每一個我忽略的細節(jié)，她都要和我反復(fù)演練，直到我達到她想要的效果。她的投入的眼神，極具感染力的表達給我留下了深刻印象。每天晚上排練結(jié)束后回到賓館，我都會回憶著她教給我的東西，在鏡子前一個動作，一個眼神，一句臺詞的練習(xí)到深夜。直到最后一天排練的時候，我終于找準(zhǔn)了老師強調(diào)的那種講述的節(jié)奏和感覺。馬導(dǎo)對我豎起了大拇指，老師們露出了欣慰的笑容。
不知不覺時間一天天過去了，5月8日這天終于到來了。演出結(jié)束后回到休息室，我坐在凳子上回想剛才臺上的一個動作想的出了神，同事拍了拍我的肩膀，說：“你還在沉浸在你的表演里呀？都結(jié)束了呀。”是啊，都結(jié)束了，可我似乎已經(jīng)養(yǎng)成了臺上表演，臺下找問題的那股子鉆勁。驀然回首這四天的經(jīng)歷，我發(fā)覺其實這個成功的結(jié)局是必然的，因為我們一開始出發(fā)的姿態(tài)，已經(jīng)決定了事情未來的結(jié)局。你想要的是什么？這種要求上的差異，直接導(dǎo)致了不同的執(zhí)行成效。導(dǎo)演、老師和所有的工作人員，他們一開始就把這場報告會看做是一臺舉足輕重的演出，把我們看做舞臺的主角。所以，他們從始至終都用近乎嚴(yán)苛的標(biāo)準(zhǔn)來要求所有參與者都做到完美。他們一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的姿態(tài)無時無刻不感染著我，激勵著我。正如車迎新監(jiān)事長會后所講：農(nóng)行肩負國家賦予的歷史使命和社會責(zé)任，以責(zé)任擔(dān)當(dāng)、堅定不移服務(wù)“三農(nóng)”的姿態(tài)，成就了農(nóng)行六十多年的光輝歷程。作為一名農(nóng)行人，我要以務(wù)實奮進、勇于擔(dān)當(dāng)?shù)淖藨B(tài)回到工作崗位中，繼續(xù)將一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的精神傳承下去，盡心盡力做好本職工作，在基層崗位上用自己的青春和激情抒寫我的下一段人生。
再見，北京！再見，我終生難忘的地方！
表演角心得體會篇四
學(xué)習(xí)表演的心得體會經(jīng)過兩年的表演學(xué)習(xí)，我終于明白了什么才是真正的表演。表演來源于生活，生活就是藝術(shù)取之不盡用之不竭的寶藏。引用一句俗語，卻是真理--藝術(shù)來源生活觀察人物練習(xí)比動物練習(xí)更深入了一步．它需要我們真正進入人物內(nèi)心就這樣．從解放天性練習(xí)到觀察動物再到觀察人物練習(xí)．我們經(jīng)歷了一次科學(xué)的有趣的卓有成效的又不失痛苦深刻的系統(tǒng)訓(xùn)練實實在在的體會到了觀察的重要性，生活的重要性。對動物和人物的觀察使我們必須具備細致的觀察力，敏銳的感受力，深刻的理解力；組織練習(xí)使我們必須具備豐富的想象力，開闊的創(chuàng)造力，而展現(xiàn)練習(xí)時我們又必須具備專注的注意力，恰好的表現(xiàn)力，生動的模仿力，快捷的適應(yīng)力．準(zhǔn)確的判斷力，堅定的信念感，和在舞臺上應(yīng)該具備的真實感，適應(yīng)感．節(jié)奏感．幽默感。觀察人物要從人物的內(nèi)心，再到人物的語言，再到人物的動作特點，再到人物的職業(yè)特點，再看此人物對待其它人的不同的態(tài)度，自己再試著與人物進行由淺人深的接觸，試著成為朋友，讓這個人物在自己的心里永遠扎上了根。
中文1312班張晨鑫44號。
大三開學(xué)前，我看到課程表上的教育表演課時，內(nèi)心便充滿了無限的好奇與憧憬，而我們這個假期的任務(wù)就是提前分好組，選好劇本和分配角色。為了不負期望，自己一頭扎進高考苦戰(zhàn)的行列，然后和家人商量選擇了適合的學(xué)校和專業(yè)，邁入二十歲的自己在選擇道路時似乎更理性地被社會現(xiàn)狀所牽引，與其說理性，不如說是不曾固執(zhí)于小小夢想。說到小時候的夢想，我和很多人一樣想當(dāng)明星，想像電視里的女演員一樣光鮮亮麗，可又有多少人能真正地為自己兒時的癡心妄想付諸成倍的努力呢。這個演員夢也就化作童年美好的泡沫慢慢跟著記憶消散了，知道我得知自己的專業(yè)有表演課時，我才恍然憶起被丟失的表演心，所以自己懷著激動和決心來迎接這門特別的課程。開學(xué)第一課，原本大家可能以為畢竟自己不是電影學(xué)院或者表演專業(yè)的學(xué)生，這類課可能只是看看視頻拍拍劇而已，但老師一開始就和我們詳細的介紹了這門課程，還讓同學(xué)上臺反復(fù)練習(xí)繞口令和朗誦，加強臺詞功底，也讓我感受到表演課是需要下功夫?qū)Υ?。老師還細致地安排了這學(xué)期的計劃安排，分配了每階段的人物。我更加對我們的排演充滿了期待和信心。
這次的表演課十人為一組，我們組屬于混合搭配的，很多不是來自同一個宿舍，雖然大家都是同學(xué)，但平時交流不多，這次的排演讓我們彼此有了更深的認識。我們的第一部劇是皇帝的新衣，雖然是為人熟知的故事，但我們在原作的基礎(chǔ)上進行了大量的改編和創(chuàng)新，如我們加入了女巫這個角色，原本打算篡位的女巫，在女皇明白自己的愚昧悔悟過后，還是沒有得逞而死，我認為這個人物的加入增添了文章的啟發(fā)意義，除了女皇的高傲自大，女巫的自私自利也是我們在現(xiàn)實生活中不可取的惡劣品質(zhì)。而我在這部劇里扮演的是奸臣，期初定這個角色是因為我偶然地說了兩句奸臣的臺詞，大家都覺得合適，我也就自然而然地接受了。想不到自己第一次演劇就是一個惡角，還是有一定挑戰(zhàn)性的，不過自己對于反派角色還是十分期待。記得我的臺詞中有一句：“趙飛這小子又污蔑我貪污國庫公款！這怎么可能?”，一開始我就這句話說的太直白，缺了點奸臣的“奸”氣，我仔細揣摩這句臺詞和人物之間的關(guān)系，明白了這句話必須表現(xiàn)出秦檜對趙飛的厭惡和自身內(nèi)心害怕事情暴露的緊張感，所以說臺詞時我加入了適當(dāng)?shù)那楦斜磉_，再增添了一些動作手勢，使整個角色更加鮮活立體。
在寫這篇心得時，我們正在準(zhǔn)備第二部劇西游記之三打白骨精，經(jīng)過這兩個月的排練，我們之間的友誼也更加深厚，組長總是細心安排時間把握細節(jié)，組員們經(jīng)常排除萬難，統(tǒng)一時間練習(xí)，我們會互相觀察表演，提出意見，排練過程中也時常因為一些可愛的小差錯惹來陣陣歡笑?？偠灾矣X得這門排演課不是之前我對它淺薄認識的樣子了，它不僅能提高我們的舞臺表現(xiàn)力，增強自信心，也讓我收獲到了這么多寶貴的友誼，這些都是無價的。我知道短短一千字不足以表達我內(nèi)心對這門課程的熱愛，那就讓我們在舞臺上揮灑自我與青春吧。篇三：匯報演出心得體會結(jié)局已寫在你出發(fā)的姿態(tài)上——記北京“筑夢青春，圓夢農(nóng)行”主題報告會演出一行5月8日，“筑夢青春，圓夢農(nóng)行——我身邊的青年榜樣”主題報告會在北京舉行，報告會以表演和告白的形式展現(xiàn)了我和其他六位青年員工的事跡，引發(fā)了在場觀眾的強烈共鳴和一致好評。至今我仍然記得，當(dāng)我推著輪椅緩緩走向幕后時，我聽到了臺下響起了持久不斷的掌聲，我的眼眶紅了，努力四天四夜，只為此時此刻。
接到去北京總行參加報告會的通知時，同事開玩笑說讓我在北京好好逛逛，必須給他們帶特產(chǎn)回去。結(jié)果連我自己都沒想到在北京的這四天就是沒日沒夜的排練，直到報告會結(jié)束我離開北京的時候，我也沒把北京城好好逛逛。但我并沒有留下遺憾，因為在這里，我收獲了太多的感動和激勵。出發(fā)去北京的前幾天，我又將稿子背了好幾遍，還把家里的椅子當(dāng)輪椅，反復(fù)練習(xí)劇中我和爸爸的相處的情景，臺詞、動作我都已經(jīng)爛熟于心。我本以為這樣的準(zhǔn)備足以應(yīng)對這場報告會，直到來到北京，看到總行團委為我們請到了第四屆全國道德模范晚會的總導(dǎo)演馬彥偉，國家一級演員楊魯平、宋丹紅這樣一個專業(yè)的指導(dǎo)團隊，聽到屆時車迎新監(jiān)事長和三位副行長還會親臨報告會現(xiàn)場觀看演出，我深知這不是一場普通意義的報告會。當(dāng)總行團委馬書記告訴我們，她已經(jīng)給總行領(lǐng)導(dǎo)立下軍令狀，要在四天的時間里讓我們這些從未上過舞臺，毫無演出經(jīng)驗的人脫胎換骨，給全行呈獻一臺精彩的報告會時，現(xiàn)場的氣氛變得嚴(yán)肅起來，我明白我此行的責(zé)任重大。
第一次摸底排練，我練習(xí)了無數(shù)次，全身心投入的表演并沒有得到導(dǎo)演和老師們的認可，當(dāng)即給我指出了很多不足之處，比如我的眼神不夠堅定，眼睛里沒有東西，邏輯重音不準(zhǔn)確，抒情的段落太多，沒有感染力......我頓時覺得自己以前所做的努力全都白費了。下午，馬導(dǎo)給我們挨個排了舞臺站位和情景動作，我更是覺得我站哪都不對，做什么都是錯，這時我才深深地體會到自己的水平還遠遠達不到老師們要求的程度。
初登舞臺，當(dāng)燈光聚焦到我身上時，我的眼睛一瞬間被閃花了，什么都看不見，我有些不知所措，這時候臺詞、動作、站位、節(jié)奏我已沒辦法一一都顧及到。馬導(dǎo)一次次的把我打斷，指導(dǎo)我找準(zhǔn)正確的方式后，讓我再繼續(xù)表演。每一次的打斷都會讓我的狀態(tài)更加低落，但馬導(dǎo)卻一直專注的看著我，就像在看一場正式演出，沒有漏出一絲不耐煩的表情。直到他再一次打斷我，我以為他又要指出我不對的地方。我心虛的望向他，結(jié)果他轉(zhuǎn)過身，嚴(yán)肅的對后面的燈光師傅說：“剛才追光一直沒有準(zhǔn)確的追著演員走！我不希望再出現(xiàn)這樣的情況。你們都是專業(yè)的，你們走過無數(shù)次場，但農(nóng)行只有這一場，這臺演出就是他們的“春節(jié)晚會”，明白嗎？”這段話雖然是說給燈光師傅的，但卻字字扣在我的心上。這是我自己的演出啊，偌大的舞臺上，所有的燈光都聚焦到我的身上，所有的音響都為了烘托我的表演，所有工作人員都力爭完美，嚴(yán)格要求每一個細節(jié)，我還有什么理由不全力以赴？事后我躲在角落里仔細回想馬導(dǎo)對我說過的每一個細節(jié)，趁別人休息時，我在臺上反復(fù)走，反復(fù)練，直到每一個站位、每一個動作都了然于心，從此舞臺排練時我再也沒有出過錯。
楊魯平老師是個嚴(yán)肅、較真的人。每一次我拼盡全力表演，他仍然說我抒情的東西太多，演戲的成分太多，完全是自我欣賞，打動不了他。我一度覺得他的要求已經(jīng)到了嚴(yán)苛的地步。我們沒有受過專業(yè)訓(xùn)練，沒有表演經(jīng)驗，拿專業(yè)演員的標(biāo)準(zhǔn)來要求我們，是不是有點太過了？看到大家被批評后士氣低迷，他給我們講述了他從一個業(yè)余演員成為國家一級演員的經(jīng)歷。他告訴我們，業(yè)余演員在舞臺上拼的不是專業(yè)技巧，拼的是激情，憑著這種表演的激情，連專業(yè)演員也不得不佩服他在舞臺上的感染力?！澳銈兌际寝r(nóng)行的青年榜樣，工作、生活中再大的困難都克服了，還有什么能難倒你們？這些故事都是你們的親身經(jīng)歷，沒有誰能比你們在臺上演的更有激情。我相信你們能做的更好。”是的，回想我和父親走過的那段艱難日子，還有什么困難我不能克服？老師們對我付出了百分之百的精力，我卻沒有付出最大的努力，如果我做不到最好，我還有什么資格擔(dān)起“青年榜樣”這四個大字。第二天一早，我就找到宋老師，請她幫我一字一句的“摳”臺詞。宋老師不加推辭，親身示范，傾囊相授。每一個我忽略的細節(jié)，她都要和我反復(fù)演練，直到我達到她想要的效果。她的投入的眼神，極具感染力的表達給我留下了深刻印象。每天晚上排練結(jié)束后回到賓館，我都會回憶著她教給我的東西，在鏡子前一個動作，一個眼神，一句臺詞的練習(xí)到深夜。直到最后一天排練的時候，我終于找準(zhǔn)了老師強調(diào)的那種講述的節(jié)奏和感覺。馬導(dǎo)對我豎起了大拇指，老師們露出了欣慰的笑容。
不知不覺時間一天天過去了，5月8日這天終于到來了。演出結(jié)束后回到休息室，我坐在凳子上回想剛才臺上的一個動作想的出了神，同事拍了拍我的肩膀，說：“你還在沉浸在你的表演里呀？都結(jié)束了呀?！笔前。冀Y(jié)束了，可我似乎已經(jīng)養(yǎng)成了臺上表演，臺下找問題的那股子鉆勁。驀然回首這四天的經(jīng)歷，我發(fā)覺其實這個成功的結(jié)局是必然的，因為我們一開始出發(fā)的姿態(tài)，已經(jīng)決定了事情未來的結(jié)局。你想要的是什么？這種要求上的差異，直接導(dǎo)致了不同的執(zhí)行成效。導(dǎo)演、老師和所有的工作人員，他們一開始就把這場報告會看做是一臺舉足輕重的演出，把我們看做舞臺的主角。所以，他們從始至終都用近乎嚴(yán)苛的標(biāo)準(zhǔn)來要求所有參與者都做到完美。他們一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的姿態(tài)無時無刻不感染著我，激勵著我。正如車迎新監(jiān)事長會后所講：農(nóng)行肩負國家賦予的歷史使命和社會責(zé)任，以責(zé)任擔(dān)當(dāng)、堅定不移服務(wù)“三農(nóng)”的姿態(tài)，成就了農(nóng)行六十多年的光輝歷程。作為一名農(nóng)行人，我要以務(wù)實奮進、勇于擔(dān)當(dāng)?shù)淖藨B(tài)回到工作崗位中，繼續(xù)將一絲不茍、兢兢業(yè)業(yè)的精神傳承下去，盡心盡力做好本職工作，在基層崗位上用自己的青春和激情抒寫我的下一段人生。再見，北京！再見，我終生難忘的地方！
閬中支行水觀分理處：代敏。
2014年5月15日篇四：觀摩優(yōu)秀課例心得體會觀摩優(yōu)秀課例心得體會。
崔莊小學(xué)xx2014年3月1號，在聯(lián)校教研組的組織下，我有幸觀摩了一些數(shù)學(xué)名師的優(yōu)秀課例，感受頗深。他們的課既沒有刻意華麗的語言，也沒有刻意的教具，但那幽默風(fēng)趣的語言、超凡的。
教學(xué)。
機智，處處體現(xiàn)著教學(xué)藝術(shù)的魅力，使我久久為之震撼！
吳冬冬老師的《長方體正方體的認識》，對教材的挖掘深度以及教學(xué)設(shè)計的新穎都給我留下了深刻印象。吳老師通過立體的課件、動態(tài)的畫面配合學(xué)生的親自動手實踐（切土豆），最后得出結(jié)論。真正體現(xiàn)了“知識的獲得建立在學(xué)生經(jīng)歷的過程之上”的理念。
薛錚老師的《積的變化規(guī)律》，整堂課充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用，在教師的引導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)情境問題列出的算式發(fā)現(xiàn)問題：因數(shù)和積，誰變了？它是怎樣變的？為什么會這樣變？然后組織學(xué)生觀察、討論，發(fā)現(xiàn)規(guī)律，
總結(jié)。
規(guī)律。讓學(xué)生置身于具體的問題情境當(dāng)中，突出了教學(xué)的實效性。
眼見為實，耳聽為虛。
俞正強執(zhí)教的《用字母表示數(shù)》一課，在課堂中就地取材，在紙袋里裝粉筆，用課堂上學(xué)生和教師的歲數(shù)、會場的人數(shù)，甚至拿自己禿頂?shù)念^發(fā)來啟發(fā)學(xué)生，學(xué)生在俞老師詼諧幽默的課堂語言中不間斷的思考著......尤其是他經(jīng)典的反復(fù)問話“小朋友你今年幾歲？”“、一共有a人，小朋友30人，那么大人有多少人？”，使課堂上歡聲笑語不斷。雖然沒有課件，但精彩程度不遜于年輕老師有課件的課堂。
第一節(jié)演員表演藝術(shù)。
“讓真人來演真事，由于他們明顯的感到不自然，所以效果極壞，使觀眾坐立不安；僅僅因為他們是真人，并不能就使他成為真理得解釋者。真和逼真之間也許需要藝術(shù)作為橋梁。”
—g.皮爾遜。
表演的實質(zhì)1“三位一體”。指創(chuàng)作中創(chuàng)作者、創(chuàng)作工具、材料及創(chuàng)作的結(jié)果——形象都統(tǒng)一于演員自身。這一基本特性產(chǎn)生出演員創(chuàng)作中的“雙重生活”、“雙重人格”以及“演員與角色矛盾的統(tǒng)一”等。2“三個統(tǒng)一”指演員創(chuàng)作的藝術(shù)境界，優(yōu)秀的表演必須達到三個統(tǒng)一，即演員與角色的統(tǒng)一；藝術(shù)與生活的統(tǒng)一；體驗與體現(xiàn)的統(tǒng)一。3“三種素質(zhì)”。好演員必須具備理解力、想象力、表現(xiàn)力三種素質(zhì)。演員要塑造好人物形象，必須具備對生活、對人的較深刻的理解能力，必須具備分析劇本和角色的能力，必須具備對藝術(shù)、對人及人性較深刻的理解能力，否則表演會不準(zhǔn)確或流于膚淺。4“三種能力“。指演員對表演這門藝術(shù)掌握的三方面的功力。a、是基本功、基礎(chǔ)訓(xùn)練，指斯坦尼斯拉夫斯基關(guān)于表演的元素訓(xùn)練、各種小品的訓(xùn)練及形體、語言方面的訓(xùn)練，以便掌握演員藝術(shù)創(chuàng)作的自我感覺，創(chuàng)造出藝術(shù)的第二天性。b、是一套塑造人物形象的創(chuàng)造方法、包括理解人物、體驗人物、體現(xiàn)人物的創(chuàng)作道路，性格化與“化身”的本領(lǐng)。c是創(chuàng)作中的思維與觀念。必須有正確的創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念，才能塑造具有時代氣息、受當(dāng)代觀眾歡迎的藝術(shù)形象，包括電影的觀念，當(dāng)代的觀念，也包括藝術(shù)傳統(tǒng)的規(guī)律與觀念，宏觀觀念的落后與偏頗都將導(dǎo)致微觀藝術(shù)創(chuàng)作中的陳舊與失誤。近年來，人們在銀幕表演的研究中都十分重視創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念的探討，不少演員在創(chuàng)作中嘗試到觀念轉(zhuǎn)化的甜頭。
5、“創(chuàng)作的三步進程”。指人物形象塑造中所經(jīng)歷的“理解人物、體驗人物、體現(xiàn)人物”的三個階段。
6、“評價的三方面因素”.人物形象的塑造離不開劇作提供的文學(xué)形象、離不開導(dǎo)演的處理，當(dāng)然更離不開演員的自身的創(chuàng)作。因此必須從劇作—導(dǎo)演—演員三方面努力，進行綜合治理，才能真正提高銀幕表演的水準(zhǔn)。反之評價演員的表演是不科學(xué)的、不全面的。
7、“三種派別”。前蘇聯(lián)戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基將表演分為三種派別：匠藝、體驗派、表現(xiàn)派。
在表演藝術(shù)領(lǐng)域里，關(guān)于創(chuàng)作方法、表演學(xué)派，歷來就存在著體驗派和表現(xiàn)派曠日持久的爭論。兩派爭論了數(shù)百年。表現(xiàn)派的代表人物有18世紀(jì)法國啟蒙運動領(lǐng)袖、哲學(xué)家戲劇理論家狄德羅和著名法國演員老科格蘭。體驗派的代表人物有18世紀(jì)英國著名悲劇演員歐文、意大利著名悲劇演員薩爾維尼及前前蘇聯(lián)戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基。我國在60年代，由著名美學(xué)家朱光潛在《人民日報》發(fā)表了一篇《狄德羅（談演員的矛盾）》，引起了一場大論爭。
表現(xiàn)派主張演員只要在排演場排演時，體驗經(jīng)歷一二次角色的內(nèi)心情感，從而尋找到足以表現(xiàn)人物內(nèi)心的外部形式，以后每次演出只要冷靜而理智地再現(xiàn)這種形式去打動觀眾。
體驗派主張演員在每一次排演和每一場演出中，都應(yīng)盡力地、或多或少地體驗角色的情感，都應(yīng)該動情，并將這種感情通過外部形式傳達給觀眾、從而感染觀眾。
匠藝型的演員根本不去體驗角色的感情，僅僅用一套規(guī)定死的刻板模式去扮演角色，匠藝不是藝術(shù)。然而，在我們的藝術(shù)中卻經(jīng)常出現(xiàn)匠藝。正如斯坦尼斯拉夫斯基在《匠藝》一文中指出的：“在任何藝術(shù)中匠藝都是不可避免的，由于戲劇通俗易懂，所以在戲劇中匠藝得到了特別廣泛的流傳。這是我們這行藝術(shù)中的壞事，對這種壞事應(yīng)當(dāng)經(jīng)常地而且很巧妙地進行斗爭?！彼固鼓崴估蛩够o匠藝列出的種種罪狀：讀詞和發(fā)聲的刻板；造型和形象的刻板；甚至于連情感本身也捏造。在處理演員復(fù)雜內(nèi)心的過程時，匠藝是從最外部著手解決的，也就是本末倒置，它只是模仿體驗的外部結(jié)果。比如：愛情、命令、力量、死亡（匠藝只認為有兩種死法：心力衰竭和窒息，“胸部內(nèi)縮或者撕破衣領(lǐng)?！睍r代發(fā)展了，當(dāng)今人們主張體驗派與表現(xiàn)派的結(jié)合。
8、“三種演劇體系”。既斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特、中國戲曲藝術(shù)（亦梅。
蘭芳）斯氏強調(diào)產(chǎn)生情感，進入情節(jié)，演員與角色“合二為一”。布氏主張演員與角色情感上保持距離，雙重自我形象出現(xiàn)，一種“間離”；梅氏（傳統(tǒng)中國戲曲）則主張兩者結(jié)合，即情感與理智結(jié)合，虛實結(jié)合，強調(diào)演員與角色熔鑄為一個整體。9、“雙重生活”。演員在創(chuàng)作生活中過著雙重生活，一方面表現(xiàn)為人物形象—角色，另一方面又作為形象的主人—創(chuàng)作者，兩者既矛盾又統(tǒng)一，這就決定了藝術(shù)創(chuàng)作中必須過著雙重生活，第一“自我”過著形象生活，體驗著形象的情感；第二“自我”則掌握和監(jiān)督這種體驗并有控制的藝術(shù)地加以表達。表演藝術(shù)即是內(nèi)部與外部的統(tǒng)一體，又是理智與情感互相交替的統(tǒng)一體。我們既追求“神似”，又要追求“形似”，做到形神兼?zhèn)?，“情動于衷而形于外”?BR> 10、“角色中的自我與自我中的角色”。掌握好雙重人格，過好雙重生活才能解決好演員與角色的矛盾統(tǒng)一。我們說一切表演藝術(shù)的創(chuàng)作都要掌握好“角色中的自我，自我中的角色”的辯證統(tǒng)一。表演創(chuàng)作中所有的形象都離不開具體的演員：張良的董存瑞、斯琴高娃的虎妞、等等，而又都是一個個活生生的人物。演員在藝術(shù)創(chuàng)作中必須熟悉和駕馭矛盾的雙方—自我與角色。一方面了解自我創(chuàng)作的優(yōu)勢、弱點和特點，探索自我的創(chuàng)作路子；另一方面是熟悉角色，尋找到自我與每一個角色的橋梁。演員的創(chuàng)作不但離不開自身的外形、氣質(zhì)條件，也離不開自身的創(chuàng)造條件。不同的演員具有不同德可塑性，存在著不同的戲路（然而隨著演員的努力、是可以開拓和改變的）拋開自我，去直接表演形象，表演結(jié)果，難以創(chuàng)造出活生生的人物，容易導(dǎo)致虛假、過火的表演。然而，僅僅停留在演員自我，談不上藝術(shù)創(chuàng)造，這兩種傾向都不足取。
第二節(jié)表演的基礎(chǔ)訓(xùn)練。
任何藝術(shù)都有它的基礎(chǔ)訓(xùn)練。表演是一門科學(xué)、一門藝術(shù)，同樣有它的藝術(shù)規(guī)律和創(chuàng)作方法。前蘇聯(lián)偉大的戲劇藝術(shù)家斯坦尼斯拉夫斯基積前人以及他自己幾十年的創(chuàng)作經(jīng)驗，創(chuàng)立冷酷完整的表演體系，系統(tǒng)而科學(xué)的闡述了表演藝術(shù)的規(guī)律。斯氏在他的《演員自我修養(yǎng)》第二卷中提出了表演的諸元素。
1、注意力集中：整個精神和形體天性的完全集中。只要演員在舞臺上真實的動作，真聽，真看，真感覺，就能逐步尋找到正確的舞臺自我感覺。
在舞臺上、鏡頭前做到極度松弛自如是相當(dāng)難的，需要演員具備形體、心里素質(zhì)和不懈的實踐鍛煉。
3、真實感與信念：這就需要演員假戲真做，需要演員具備信念感。培養(yǎng)演員對劇情、劇中的環(huán)境、規(guī)定情境、人物關(guān)系、發(fā)生事件等等具有真摯、強烈的信念與真實感，是基礎(chǔ)訓(xùn)練的重要環(huán)節(jié)。
4、想象：想象是演員進行形象思維的重要前提。在整個創(chuàng)作中，想象是引導(dǎo)演員的先鋒。演員正是依據(jù)劇本提供的虛構(gòu)事實和人物的基礎(chǔ)，用自己對生活中熟悉、理解、感受、積累的素材，進入藝術(shù)構(gòu)思的想象過程，豐富和深化人物形象，規(guī)定情境，并在內(nèi)心造成相適應(yīng)的情緒，激起相應(yīng)的體驗、欲求、意向及動作。想象來源于豐富的生活，來源于演員的心理體驗和情緒記憶，來源于演員的大膽幻想與聯(lián)想。應(yīng)該讓想象也成為演員創(chuàng)作的第二天性。在創(chuàng)作中養(yǎng)成一種想象生活得藝術(shù)習(xí)慣，學(xué)會進入想象的第二現(xiàn)實。
5、情緒記憶：指演員創(chuàng)造角色中調(diào)動自己過去的體驗過的感情和激情的記憶，喚起人物相應(yīng)的情緒與情感。情緒記憶在表演創(chuàng)作中不僅是一種重要的技術(shù)，也是內(nèi)心創(chuàng)作的最好素材，心理技術(shù)的重要手段。
6、交流與適應(yīng)：交流指演員在表演過程中與對手之間的思想、感情、意志、愿望、動作等相互傳遞、相互作用和相互影響。保持新鮮真摯的感受是交流的最佳狀態(tài)，有時甚至出現(xiàn)可遇不可求的即興瞬間交流。一定要防止形式上、表面上的交流。掌握交流，最主要的是做到真聽、真看、真的去感受，使人物“活”起來，也就是活交流?；畹慕涣鳛椤坝袡C的交流”，它需要經(jīng)過“五個階段”。第一階段判別周圍情況和選擇對象；第二階段是對象注意自己；第三階段試探對象的心靈；第四階段：把自己的視象傳達給對象，還要使他以內(nèi)心視覺看到交流的主體本身看見了什么和怎樣看見所傳達的東西；第五階段對象的反應(yīng)，雙方交互地發(fā)出和收進心靈的潛流。
適應(yīng)指演員在表演中與對手交流時彼此作出的各種不同的反應(yīng)并影響對手的一種技能。適應(yīng)能補充語言的不足，能把只能意會不可言傳的東西傳達給對方。
節(jié)奏的構(gòu)成部分和外在表現(xiàn)之一。兩者有區(qū)別又不可分割。節(jié)奏一詞由希臘語“phtmoc”一詞沿用變來的，表示著程度，程序、勻稱的活動等意思。節(jié)奏這一概念反映著自然現(xiàn)象和生活現(xiàn)象所固有的一種品格和規(guī)律。如白晝與黑夜或是一年四季的交替、星球的運動、人的呼吸，節(jié)奏是反映著宇宙的次序和協(xié)調(diào)的概念，瑞典著名兩棲導(dǎo)演英格瑪·伯格曼說過：“節(jié)奏是至關(guān)重要的，永遠是至關(guān)重要的。”
8、單位與任務(wù)：單位分析好劇本中的角色與事件。任務(wù)是指(轉(zhuǎn)載于:表演課心得體會)一個單位中所含有的一個創(chuàng)作任務(wù)，即角色要“做什么”的意向、欲求。命名—即從單位中引出任務(wù)的心理技術(shù)，是給單位想出來最能說明其內(nèi)在實質(zhì)的名稱，并用東西來規(guī)定單位中的任務(wù)。名稱是單位的概括與精華。
“沒有行動與幻想的結(jié)合，就沒有偉大的藝術(shù)?！薄_曼·羅蘭，表演藝術(shù)更是如此。動作是戲劇的根基。戲劇是以動作表現(xiàn)思想與情感的藝術(shù)。動作也是演員的核心元素?！皯騽 币辉~在希臘文里的意思就是“完成著的動作”?！把輪T”一詞是說“動作的人”（hewhoacts）。演員的任務(wù)是以“再現(xiàn)人的動作來再現(xiàn)角色的”。因此稱表演為“行動的藝術(shù)”，稱演員為“動作大師”。
體驗派大師斯坦尼斯拉夫斯基更認為：“在舞臺上需要動作。動作、活動—這就是戲劇藝術(shù)、演員藝術(shù)的基礎(chǔ)?！北憩F(xiàn)派大師萊布希特也提出：“演員借助他的全部肌肉和神經(jīng)，在一種摹仿的動作中來觀察同代人，這種動作同時又是一種思維過程。在單純的摹仿中，最多只能表現(xiàn)出被觀察的事物，這是不夠的，因為它能表達出來的原意，聲音非常纖弱。為了效法達到反應(yīng)，演員看著人們，就好像人們把自己的行動表演給他一樣，一句話，就好像人們把自己的行動介紹給他進行思考一樣?！?BR> 中國戲曲更是綜合“唱”、“做”、“念”、“打”的手段，而以動作為主的藝術(shù)。
10、動作的藝術(shù)和藝術(shù)的動作。
“動作是人們意志的體現(xiàn)”——黑格爾的《美學(xué)》。他說：“在戲劇里，具體的心情總是要發(fā)展成為動機或推動力，通過“意志”達到動作，達到內(nèi)心理想的現(xiàn)實?！眲幼鞯奶攸c：（1）動作是在規(guī)定的情境的制約下，為完成既定的任務(wù)而進行的心理、形體的活動。
表演角心得體會篇五
作為一名表演者，參加表演團隊不僅需要具備一定的演技和舞臺表現(xiàn)力，在團隊協(xié)作、相互合作和默契配合方面也同樣十分重要。在參加表演團隊的過程中，我認為團隊合作和個人表現(xiàn)是相互作用的。個人的表現(xiàn)能夠促進整個團隊的共同進步，而團隊的合作也能夠最大程度地發(fā)揮每個人的特長，給觀眾帶來精彩的表演。在這一過程中，我深感到了團隊合作和個人表現(xiàn)的重要性，也有了自己的感悟和體會。
一、 團隊合作是成功的關(guān)鍵
在參加表演團隊的過程中，我深感到團隊合作是成功的關(guān)鍵。團隊中的每個人都有自己的特長和能力，只有充分發(fā)揮團隊中每個人的長處和特點，才能取得最好的成績。在團隊合作中，每個人都要能夠盡力而為，發(fā)揮所長，同時也要學(xué)會傾聽團隊中的聲音，將個人的想法融入到整個團隊中。團隊成員們需要互相支持、互相鼓勵，在團隊中建立相互信任和尊重的關(guān)系，遇到困難時更要相互協(xié)作，共同解決問題。只有這樣，才能真正做到團隊合作，實現(xiàn)最大化的發(fā)揮和最佳的表現(xiàn)。
二、 個人表現(xiàn)推動團隊進步
個人表現(xiàn)是對整個團隊的重要推動力。每個人的積極性和熱情，都能夠成為表演團隊達到更高水平的重要因素。個人表現(xiàn)永遠是團隊表現(xiàn)的基礎(chǔ)，只有每個人都能夠努力發(fā)揮自己的實力和特點，每個人都有機會成為團隊中的關(guān)鍵人物。參加表演團隊需要不斷提高自己的表演能力，汲取創(chuàng)意靈感，做到臨場反應(yīng)迅速，不因小失誤而影響大局。對于團隊合作來說，個人表現(xiàn)必須服務(wù)于整個團隊，助力于整個表演的成功。
三、 合理分工使團隊運轉(zhuǎn)更加高效
合理的分工是使團隊運轉(zhuǎn)更加高效的關(guān)鍵。每個人都應(yīng)該在團隊中承擔(dān)相應(yīng)的角色和任務(wù)，發(fā)揮自己的長處。在分工上，團隊需要充分考慮各自的能力和技巧，確定最佳的分工方案。良好的分工能夠優(yōu)化團隊運轉(zhuǎn)的效率，使表演更加協(xié)調(diào)和漂亮。當(dāng)然，在合理分工的基礎(chǔ)上，每個人也應(yīng)該有意識地跨界合作，互相學(xué)習(xí)和借鑒，才能讓自己更全面，以及讓團隊更具多樣性。
四、 磨合與訓(xùn)練是團隊進步的必經(jīng)之路
表演團隊的磨合和訓(xùn)練是團隊進步的必經(jīng)之路。團隊的協(xié)作和深度磨合需要時間，需要大家共同承擔(dān)艱辛和付出努力。在磨合與訓(xùn)練過程中，每個人都會遇到不同的問題和困難，只有通過不斷地訓(xùn)練和練習(xí)，才能夠逐步克服問題和困難，獲得更有效的表演結(jié)果。此外，在訓(xùn)練團隊時，我們必須要進行合理的積極反饋以及需要完善的改善計劃，總結(jié)教訓(xùn)改進表演表現(xiàn)，不斷升級和完善自己。
五、 成果和經(jīng)驗是最大的收獲
參加表演團隊的最大收獲是獲得成果和經(jīng)驗。當(dāng)我們參加了大大小小的表演，并最終從中汲取到了自身的充實與提升，這些成果會讓人感到無比的自豪和興奮。除此之外，在團隊合作和個人表現(xiàn)顯著提升的過程中，我們積累到了珍貴而實用的經(jīng)驗，更有深入地了解到了眾人的智慧和感受到了集體的力量。
總而言之，作為一名表演者，參加表演團隊不僅僅是要積極發(fā)揮個人表現(xiàn)，更是要深刻理解團隊合作的重要性，知道如何合理分工，對于團隊成長和成功也有所付出，這些互相作用和互補的因素，都是不可分割的。只有這樣，才能在表演時取得最好的成果，讓觀眾感受到我們的努力和靈魂。我相信，在成長和進步的道路上，表演團隊將伴隨我們成長，一起走到更高的峰頂。
表演角心得體會篇六
作為歌手，歌表演是展示自我風(fēng)采和藝術(shù)魅力的重要方式之一。而在進行歌表演時，無論是舞臺表演還是音樂演唱，都需要我們?nèi)硇牡赝度脒M去，將所有的情感和靈感傳遞給觀眾。通過多年的歌表演經(jīng)驗，我深深感受到了這一行為藝術(shù)的魅力和技巧。本文將通過五個方面來分享我對歌表演的心得體會。
首先，對于一次成功的歌表演來說，準(zhǔn)備是至關(guān)重要的。在臺上的舞臺之前，我們需要進行充分的準(zhǔn)備工作。首先是對歌曲的研究。需要通過分析歌曲的情感和旋律，理解歌詞的內(nèi)涵和情緒，以便更好地傳達歌曲的意義。其次是音樂的排練。需要與樂隊或伴奏者進行合練，熟悉音樂的曲調(diào)和節(jié)奏，以確保演唱的準(zhǔn)確性和穩(wěn)定性。同時，還要進行形體訓(xùn)練和舞臺動作的設(shè)計，使整個表演更加生動有趣。準(zhǔn)備工作的充分展示了專業(yè)素養(yǎng)和對表演的敬業(yè)精神。
其次，歌表演需要充滿熱情和自信。自信是驅(qū)使我們勇敢地站在舞臺上的動力。歌表演需要傳遞情感給觀眾，而情感需要自信才能真實而深刻地表達出來。如果我們沒有足夠的自信，很容易感到緊張和膽怯，從而無法充分展現(xiàn)出自己的才能和能量。所以，在進行歌表演時，我們要保持內(nèi)心的平靜和自信，將觀眾的目光當(dāng)做欣賞和支持的力量，而不是壓力和評判。
再次，舞臺表演需要注意細節(jié)和情感表達的平衡。在演唱的過程中，通過語調(diào)和音樂的配合，我們需要將自己的情感融入到歌曲中，以使其更加豐富和感人。但是，在表達情感時，要注意不要過于夸張或太過冷靜，要平衡好表演的程度，避免過度關(guān)注細節(jié)而失去整體的感染力。在舞臺表演的時候，動作的流暢和形體的協(xié)調(diào)也是很重要的，要用身體語言和舞臺動作來表達情感，使觀眾更好地理解歌曲的主題和情感。
此外，與觀眾的互動也是歌表演中的重要環(huán)節(jié)。與觀眾的互動可以增加表演的趣味性和參與感，使表演更加生動活潑。可以適時地與觀眾交流，通過眼神和微笑傳遞積極的情感，拉近觀眾與表演者的距離。還可以利用舞臺的空間，與觀眾的距離和角度進行變化，更好地吸引觀眾的目光。與觀眾的互動不僅能夠增強表演的熱情，也能增加觀眾的參與感和滿足感。
最后，反思和總結(jié)是提高歌表演技巧的關(guān)鍵。每一次的表演都是一個寶貴的經(jīng)驗和教訓(xùn)，我們需要在表演結(jié)束后，及時對自己的表現(xiàn)進行反思和總結(jié)。反思要客觀，要從自己的表演出發(fā)，找出表現(xiàn)得好的地方，同時也要找出存在的問題和改進的方向?？偨Y(jié)要針對性，要對每一次演唱的過程和效果進行詳細地分析和評價。通過持續(xù)不斷地反思和總結(jié)，我們能夠更好地修正自己的不足，提升自己的表演水平。
總而言之，歌表演是一項技巧與感受相結(jié)合的藝術(shù)行為。通過準(zhǔn)備工作的充分、自信和熱情的表達、情感和細節(jié)的平衡、與觀眾的互動以及反思和總結(jié)的整合，我們能夠更好地進行歌表演，展現(xiàn)自己的才華和魅力。在表演的過程中不斷進步，并且用心傳遞內(nèi)心的感受，將音樂的魅力傳遞給每一個觀眾。這正是歌手的追求和努力方向。
表演角心得體會篇七
事實上，表演藝術(shù)從來不是一件單打獨斗的事情。在劇場里，你會發(fā)現(xiàn)每一個舞臺上呈現(xiàn)的美妙表演，背后都有緊密的團隊協(xié)作。在表演團隊中，每個成員都有自己的職責(zé)和角色，只有他們相互配合、默契奮斗，才能呈現(xiàn)出完美的表演。在這里，我想談?wù)勛约旱谋硌輬F心得體會。
第二段：明確角色和職責(zé)。
有一句話說得好，成功的團隊不是個人崛起，而是團隊合力。在表演團隊中，每個人都扮演著不同的角色和擔(dān)任著各自的職責(zé)。比如，演員要精通自己的角色，掌控好演出的技巧，服裝師要確保演員的服裝整齊美觀，燈光師要掌握燈光的節(jié)奏和變化。只有當(dāng)每個團員都厚積薄發(fā)、各司其職，才能將表演的目標(biāo)達到最終的完美效果。
第三段：溝通的重要性。
在表演團隊中，良好的溝通是相當(dāng)重要的。因為表演不是一項獨立的事業(yè)，需要大家相互協(xié)作，執(zhí)行各種復(fù)雜的指令，又要快速做出反應(yīng)。良好的團隊溝通，能夠保證任務(wù)完成的精準(zhǔn)和高效，在團隊中更能擁有一個讓人放心的安全感和互相支持的感覺。
第四段：互相信任和磨合。
表演團隊是一個集體，它需要所有團隊成員之間的互相信任和配合來進行良好的運作。在表演過程中，每個成員都可能遇到困難和挑戰(zhàn)，在這些時刻，大家需要相互扶持，相信彼此的能力和素質(zhì)。而且，在團隊成員之間，需要經(jīng)過相對長時間的耐心磨合才能達到更好的團隊合作水平。
第五段：感悟和總結(jié)。
在這段歲月中，通過受到表演團隊的熏陶和磨合，我學(xué)到了很多很深刻的技能和公共思維方式。當(dāng)我面對未來的挑戰(zhàn)時，我更加明白了“合作心態(tài)是一切”，并關(guān)注團隊溝通和磨合的這兩個關(guān)鍵部分。我相信，以后無論做什么工作，我都能夠?qū)⑺械臇|西結(jié)合起來做得更加出色。同時，我對表演藝術(shù)的團隊合作和感性表達也有了更深刻的理解和認識。
結(jié)尾：
最后，我想說，雖然表演團體成員之間可能會存在一些不和諧之處，但只要我們堅定而又積極地工作在了一起，最終的成功還是會找到我們這些合作伙伴的。在表演團隊中，每個成員都要有自己的職責(zé)，堅持自己的使命，同時也要準(zhǔn)備好承擔(dān)他人的角色和職責(zé)，展現(xiàn)出自己的長處。團隊互信、團隊溝通和團隊磨合是團隊積極向上的核心源泉。只有團隊合作一路向前，共同進退團結(jié)的道路才可能會更加成功。
表演角心得體會篇八
這一學(xué)期對我來說真的是獲得了很多東西，其實在寫之前我認真的看著筆記回想了很多學(xué)過的東西，發(fā)現(xiàn)我們所做的每個練習(xí)都有他訓(xùn)練的目的，仔細想想每個練習(xí)我們都會獲得很多東西有的或許多有的或許少。發(fā)現(xiàn)很多東西都是潛移默化的。很多時候我所感受到的是成為好演員的一個素質(zhì)。
學(xué)期下來，我發(fā)現(xiàn)表演者需要一個好的創(chuàng)作狀態(tài)！我覺得好的創(chuàng)作狀態(tài)應(yīng)該是這樣的：
（1）做合格的專業(yè)要改造自己，學(xué)會改造自己。
（2）演員要學(xué)會調(diào)節(jié)不能通過外部事物影響自己的創(chuàng)作，使自己注意力集中。
（3）必須生動靈活，身體與面部表情。
（4）當(dāng)我們想完成目標(biāo)的時候，就會出現(xiàn)一系列的行動
（5）舞臺與生活，舞臺上必須經(jīng)過加工，但必須是有因果順序的。
（6）舞臺上的演員，必須是有目的的，有任務(wù)的！
而且我覺得演員自我與角色融為一體，演員與角色的關(guān)系。反復(fù)體會人的衣食住行，生活中點滴的回憶，遇到事件的時候一定回過頭來想想靜下心來。我們要達到一個目的我們采取了多少行動。要善于利用道具，打扮自己，有選擇的的選擇道具。投入角色，不受影響。
我認為人的身體是由思想與呼吸來控制的，控制自己的身體必須先控制好自己的呼吸與心里，除此之外。我認為最重要的是研究演員行動的目的。行動線是怎樣的從自己的身體與內(nèi)心出發(fā)，作為演員要有自己的行動線，根據(jù)身體所收到的刺激由身體到內(nèi)心，有內(nèi)心帶動呼吸與身體，以角色的身份來看這個世界與人物的關(guān)系。我認為這點是非常重要的，這句話好像突然給我指明了方向，角色背后的東西才是最重要的，并非表面不能只有形似，要從各個方面了解角色，自我控制心里和身體合一。
努力的使自己中性，排空雜念要活在當(dāng)下，我發(fā)現(xiàn)做了幾次工作坊，每個學(xué)習(xí)表演的老師、藝人、大師都有共同點，那就是注意力、氣場、能量的收放。這讓我明白了很多，演員不能騙自己的身體，要活在當(dāng)下。
我們一直在強調(diào)身體的控制，發(fā)現(xiàn)必須自己不斷的嘗試才可以更多的了解自己的身體，看看身體達到什么程度給自己的情緒帶來什么樣的反應(yīng)，會給自己帶來什么，在進行身體創(chuàng)作之前的準(zhǔn)備是必不可少的。
1、身體的放松與收緊牽動身體的每一處肌肉，包括手指、眼睛……全部的神經(jīng)都在工作都在用力。
2、隨時準(zhǔn)備可以做出任何動作，收放自如。如果注意力集中。創(chuàng)造、創(chuàng)作過程都不會間斷。
3、肢體處于放松狀態(tài)，老師也說過強調(diào)過，表演者的放松與平常人的放松是不一樣的，我們的狀態(tài)就像充滿能量的氣球。
4、我認為在創(chuàng)作之前人或創(chuàng)作者是保持一種中性的狀態(tài)，我覺得這樣有利于創(chuàng)作，如果沒有也要控制自己的身體。
5、創(chuàng)作過程中，保持狀態(tài)不變，沒有雜念。
6、尊重對手給的矛盾的語言和身體上的動作。表演者是感性的通過自己眼睛所看到的，身體所感受到的刺激，馬上通過身體與語言表現(xiàn)出來。
在最近的這一階段老師也有所提到觀察生活，我記得有一次我去觀察兩三個外地一起來上海收破爛的，在我不斷盤問的時候我發(fā)現(xiàn)，原來觀察不僅僅是只看外表，原來他們的背后也有很多故事，他們也承載著家庭，孩子，老人等。那天我突然明白或者觀察生活應(yīng)該是這樣的。反過來講如何將自己觀察到的進行處理，人物觀察在觀察后我覺得應(yīng)經(jīng)過精心的改造和處理，在作品的時間上有所剪裁，我們要學(xué)習(xí)如何剪裁。將人物還原生活的同時將能夠突出人物性格的行為組合起來，我在這方面就遇到了一些問題，演員課通過人物的外形、動作判斷人物的心里，找到能夠吸引觀眾的亮點引發(fā)觀眾與你同樣的感覺和反應(yīng)。
應(yīng)有選擇的觀察與修改，使作品更有戲劇性、更青春。盡量嘗試與自身性格有差異的人，進行模仿，動作細心，心里明確，我們可以透過角色的心里來感受這個世界，這樣就會得到的更多。學(xué)會刪減、提煉、把人的復(fù)雜的心里感情（要有心里體會）（就像我心底的東西，這個跟“我”有什么關(guān)系，這個作品一定與“我”有什么關(guān)系有真實體會，要有生活質(zhì)感。
我們在做一生活的行動，一定要有目的。這一方面我有深刻的體會，因為在臺上如果沒有明確的目的，就會出現(xiàn)我們通常所說的在舞臺上站不住的感覺，沒有明確的目的，我們的行動路線與動作就不明顯，我感覺似乎突然明白了許多，我的行動要有明確的目的。
演員的感情與感覺要非常的明確非常的精準(zhǔn)，如（我愛一個人，我是怎樣的感受，如何程度的愛她）我們要精確我們的感情，試著問自己，為什么這樣做，試著反問自己。給自己明確的目的，精確自己的感情，將身體某一部分對環(huán)境的感覺帶動我們的全身。在上課時我明白了許多事情，也可能在老師點評的時候突然明白，我感覺我的獲得是通過課上的實踐和理論相結(jié)合獲得的，我發(fā)現(xiàn)這是我提高自己的一種方法，我在想自己問題的同時，通過老師專業(yè)語言的點評，突然有種被點透的感覺，感覺非常好。理性，這個問題我感覺我有所解決，記得在和遙遠做練習(xí)的時候老師突然說我用很多經(jīng)驗，腦子一直是理性的思考，從那開始我好像被一棒子打醒了。
其實這段時間我也在思考一個問題就是在創(chuàng)作之前演員需要大量的理性思維，要考慮角色、行動的合理、臺詞……但是我個人在做表演的時候會想這個像那個突然發(fā)現(xiàn)自己什么都不敢做太理性，發(fā)現(xiàn)自己在臺上什么表情都做不出來，總是有個第三只眼睛在監(jiān)視自己，感覺很不舒服，自己在做什么動作和表情的時候都很僵硬，我覺得這樣在臺上太可怕了，很不自在。我也自己在找自己的問題所在，覺得是因為我不能完全的投入！這是我進階段遇到的問題。但是我發(fā)現(xiàn)我慢慢在把直覺放給身體。慢慢的觀察對手給我?guī)硎裁?，然后做出反?yīng)。
演技訓(xùn)練是演員所需要的技能與培養(yǎng)演員技能。要明白演員自己在舞臺上的目的。記得最近做過一個練習(xí)我坐在臺上另一個人過來與我說話互相適應(yīng)，但是我發(fā)現(xiàn)自己與上來的對手完全交流不上，自己心里一點目的和欲望都沒有感覺自己很無助不知道該干什么這種感覺很難受，同時也讓我明白了演員在舞臺上沒有目的是非?？膳碌?，這讓我明白了很多。真正的技巧就是從角色的角度想，演員必須有真實感覺能力，有演活角色的欲望，把角色的性格與觀眾分享，明白角色的行為動機，在現(xiàn)角色的情感。
說到這里，說道對手的問題，其實我感覺對手可以給你帶來你在舞臺上的全部，我一直想從對手身上獲得到一些東西，發(fā)現(xiàn)每個人都是很毛躁的，在舞臺上，沒有把心真正的放下來關(guān)注對手。關(guān)注對手給你帶來了什么，自己在對手身上到底獲得到了什么，對手真正給我?guī)砹耸裁矗以趯κ稚砩闲枰裁?，想獲得什么等。在考試這幾天我獲得了很多東西也發(fā)現(xiàn)了自己的不足，我一直在尋找一種直感，在最后的幾天我也一直在平衡直感與理性，我發(fā)現(xiàn)自己可以改變，但理性還是有的，好像在后幾節(jié)課找到了直感。感性的身體，演員需要這個。
表演角心得體會篇九
近期，我參加了一場表演活動，作為一名演員，我認真?zhèn)鋺?zhàn)、竭盡全力，最終取得了不錯的成績。不過，在表演結(jié)束后，一種難以形容的感覺涌上心頭，這便是“表演后心得體會”。接下來，我將結(jié)合自身經(jīng)歷，談?wù)勎覍@個話題的認識及反思。
第一段：樂于表演，享受成果
表演完畢，我深深地感受到了表演的快樂和成就感。在一次次排練中，我與伙伴們相互支持、相互追趕，最終達成了對自己的期待與要求。在觀眾的掌聲和贊美中，我獲得了對自己全新的認識。這一刻，我深刻體會到了表演將自我展現(xiàn)的完美結(jié)合。表演不僅僅是為了觀眾的欣賞，更是為了自我體現(xiàn)，達到了自我和外部的認同與認可。
第二段：表演中的挑戰(zhàn)與不足
表演過程中，難免會遇到一些挑戰(zhàn)和難題。個人的表現(xiàn)和配合不充分，互動效果欠佳等等，這些都是需要我們在日后自我提升和反思的地方。通過多次排練，重復(fù)磨合合作關(guān)系，不斷提升表演水平，我們可以有更好的表現(xiàn),讓觀眾看到更加精彩的視覺盛宴。
第三段：反思自我，尋求新的突破
也許表演中的不足點，是個人素養(yǎng)的欠缺，表演技巧不夠嫻熟，主觀意識不清晰等等原因。對于這些問題，我們可以認真反思自我，尋求新的突破。通過學(xué)習(xí)表演技巧，積極參與講座或者培訓(xùn)等課程，可以提升個人的表演技巧和綜合素質(zhì)。同時借鑒其他演員的經(jīng)驗，共享團隊資源和知識，不斷加強團隊協(xié)作力和自身的表現(xiàn)能力。
第四段：團隊合作，關(guān)鍵所在
表演作為一項團體活動，個人的表現(xiàn)、團隊的協(xié)作，無法分割卻互相影響。在表演過程中，團隊合作至關(guān)重要。正是有了團隊合作，我們才能有更專業(yè)的演出質(zhì)量；也正是有了團隊合作，我們才能在表演平臺上展現(xiàn)最好的自己。
第五段：屏幕后的自我反思
表演過后，也許是時候好好進行自我評估。我們可以重看自己的表演，并觀察自己的表現(xiàn)和言行，找玩自己的短處和失誤。除此以外，可以主動聽取團隊成員或評委的意見反饋，從中得到有益的建議和指導(dǎo)，通過學(xué)習(xí)別人的反饋，團隊成員和表演者共同提升，再次走向更高的臺階。
總之，個人的表演過程和心得感受，在不同的人和場合下，各有千秋。但無論是以何種形式表達，重在真實、有意義的記錄和深化自我體驗，從而收獲更高、更豐富的表演經(jīng)驗和心得體會。
表演角心得體會篇十
第一段：引言（提出主題）。
表演舞是一種集合了藝術(shù)、情感和技巧的表達方式。作為舞者，我有幸參與了多次舞蹈表演，并在其中收獲了許多寶貴的體會和感悟。在表演舞的過程中，通過不斷的實踐和思考，我逐漸領(lǐng)悟到舞蹈藝術(shù)的魅力和深刻之處，同時也磨練了自己的意志和毅力。在這篇文章中，我將分享一些我在表演舞中的心得和體會。
第二段：舞蹈讓我更好地表達情感。
表演舞不僅僅是技巧的展示，更是一種情感的傳達。在表演舞的過程中，我發(fā)現(xiàn)舞蹈可以幫助我更好地表達自己的情感。舞蹈不需要言語，通過肢體的動態(tài)、舞步的編排以及音樂的配合，我可以將自己內(nèi)心深藏的情感和感受展現(xiàn)出來。在每一次的舞臺上，我將自己完全投入到舞蹈的世界中，通過舞蹈來表達我的喜怒哀樂。舞蹈為我提供了一個自由的空間，讓我能夠完全展現(xiàn)自己，并通過舞蹈將自己的情感傳達給觀眾。
第三段：舞蹈教會我團隊合作和溝通。
除了個人情感的表達外，舞蹈還教會了我團隊合作和溝通的重要性。在表演舞中，每個舞者都有著自己的角色和任務(wù)。只有通過相互合作和配合，才能呈現(xiàn)出一場完美的表演。通過與其他舞者的合作，我意識到溝通的重要性。我們需要相互信任和理解，通過對話和互動來傳達自己的意圖和想法。只有當(dāng)每個舞者都能夠理解并尊重其他人的角色和創(chuàng)意時，我們才能實現(xiàn)最佳的表演效果。舞蹈給我提供了一個鍛煉團隊合作和溝通能力的機會，使我明白了一個成功的表演離不開每個人的努力和配合。
第四段：舞蹈培養(yǎng)了我的堅持和毅力。
舞蹈是一門需要堅持和毅力的藝術(shù)。在學(xué)習(xí)和表演舞蹈的過程中，我經(jīng)歷了許多困難和挑戰(zhàn)。每一種舞蹈都需要反復(fù)的練習(xí)和琢磨，才能夠掌握其中的技巧和表現(xiàn)力。有時候，我會在練習(xí)中遇到難以逾越的瓶頸，感到無助和沮喪。然而，正是這些困難和挑戰(zhàn)使我更加堅持和努力。每一次的失敗和挫折都是我前進的動力，激發(fā)我更多更好地發(fā)掘自己的潛力。通過舞蹈，我學(xué)會了不怕困難和挑戰(zhàn)，堅持努力不懈，只有這樣才能有所成就。
第五段：舞蹈帶給我快樂和滿足。
最后，表演舞給我?guī)砹藷o盡的快樂和滿足。舞蹈是我的夢想和熱愛，通過舞蹈，我能夠找到自己真正的快樂，并從中獲得滿足感。每次登上舞臺，我能夠感受到觀眾的掌聲和喝彩，這是對我付出的最好的回報。舞蹈讓我忘記了一切煩惱和壓力，將我完全沉浸在表演的快樂之中。我相信，只有在真正熱愛并投入到舞蹈中，才能感受到這份快樂和滿足。
總結(jié)：
通過參與表演舞，我收獲了許多寶貴的心得和體會。舞蹈教會了我如何更好地表達情感，通過肢體的動態(tài)和舞蹈的編排，在舞臺上將自己的情感和感受傳達給觀眾。舞蹈還教會了我團隊合作和溝通的重要性，通過與其他舞者的合作，實現(xiàn)最佳的表演效果。舞蹈培養(yǎng)了我的堅持和毅力，通過面對困難和挑戰(zhàn)，我學(xué)會了不怕失敗，堅持努力。最重要的是，舞蹈帶給我快樂和滿足，讓我找到了自己真正的夢想和熱愛。通過表演舞，我學(xué)會了追逐夢想，勇敢迎接挑戰(zhàn)，并從中獲得無盡的快樂和滿足。
表演角心得體會篇十一
作為舞蹈愛好者，我一直熱衷于表演舞蹈。最近參加了一場大型舞蹈演出，這是我第一次站在舞臺上，經(jīng)歷了許多挑戰(zhàn)和成長。通過這次表演舞的經(jīng)歷，我深深地感受到了表演舞蹈的魅力和樂趣。
第二段：提高舞技和表演技巧的重要性。
為了成功地在舞臺上呈現(xiàn)出優(yōu)秀的舞蹈演出，提高舞技和表演技巧是至關(guān)重要的。在準(zhǔn)備表演舞的過程中，我付出了很多努力。我每天執(zhí)著地練習(xí)舞蹈動作，不斷完善舞姿和舞步。我還參加了專業(yè)的舞蹈課程，向舞蹈老師請教，努力提升自己的技藝。通過不斷地練習(xí)和學(xué)習(xí)，我逐漸掌握了舞蹈的要領(lǐng)，并能夠更加自如地展現(xiàn)舞技。
第三段：舞臺表演的緊張與挑戰(zhàn)。
舞臺表演是一項極具挑戰(zhàn)性的任務(wù)，因為它要求我們在眾多觀眾面前展示自己，敞開心扉，全情投入。當(dāng)我第一次登上舞臺時，我感到非常緊張和不安。然而，隨著時間的推移，我逐漸適應(yīng)了舞臺表演的氛圍，并能夠通過全身心的投入克服緊張感。表演舞蹈不僅需要技術(shù)，還需要情感的傳達。在演出中，我盡力將舞蹈動作與情感融為一體，使觀眾能夠更好地理解和感受我的表演。
第四段：獲得的成長與快樂。
在演出結(jié)束后，我深深感受到了表演舞蹈所帶來的成長與快樂。通過舞臺表演，我不僅提高了自己的舞技和表演能力，還鍛煉了自己的心理素質(zhì)和自信心。在演出過程中，我克服了緊張和焦慮，展現(xiàn)出我真正的實力。同時，我也獲得了他人的認可和表揚，這讓我對自己有了更強的信心和動力。表演舞蹈讓我忘記了一切困難和煩惱，沉浸在快樂和激情之中。
第五段：結(jié)論。
通過這次表演舞蹈的經(jīng)歷，我深刻地體會到了表演舞的魅力和樂趣。提高舞技和表演技巧的重要性，緊張與挑戰(zhàn)，以及獲得的成長與快樂，這些經(jīng)歷讓我更加熱愛表演舞，也更加堅定了我對舞蹈的追求。我相信，在未來的舞臺上，我會繼續(xù)努力學(xué)習(xí)和改進，展現(xiàn)更出色的表演，用舞蹈傳遞更多的情感和故事。表演舞蹈不僅是一個舞臺上的瞬間，更是我心中的夢想與希望，是我追求藝術(shù)、展現(xiàn)自我、追尋快樂的一種方式。
表演角心得體會篇十二
舞蹈作為一種藝術(shù)表演形式，具有獨特的魅力和影響力。在表演舞蹈的過程中，演員需要通過肢體語言和舞蹈動作來傳達情感和故事，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。作為一個熱愛舞蹈的舞者，我深深體會到舞蹈在心靈和身體上的積極影響。在不斷的舞蹈表演中，我積累了許多寶貴的經(jīng)驗和體會，這些經(jīng)驗使我不斷成長，成為一個更好的舞者。
第二段：講述舞臺演出的緊張和挑戰(zhàn)。
舞臺演出是舞者展示自己的機會，但也是巨大的挑戰(zhàn)和考驗。在登上舞臺的瞬間，我總會感到一股緊張和壓力。在表演期間，我必須憑借自己多年的訓(xùn)練和磨煉，將最好的一面呈現(xiàn)給觀眾。然而，緊張感常常使我在技術(shù)上失誤，甚至有時會忘記舞蹈動作的順序。這些挑戰(zhàn)不僅考驗我的技巧和自信，更要求我保持冷靜和清醒。
第三段：強調(diào)團隊合作和配合。
舞蹈表演是一個團隊的合作過程，在其中，每個舞者都扮演著重要的角色。無論是在排練還是在舞臺上，我們必須緊密協(xié)作，互相支持和配合?；ブ蛨F隊精神的重要性在舞蹈表演中更加顯著，尤其是在合體動作和互動的部分。只有通過良好的團隊合作，我們才能呈現(xiàn)出無與倫比的表演效果。
第四段：分享舞臺表演的喜悅和滿足感。
盡管舞臺表演充滿了挑戰(zhàn)和困難，但成功的時刻和獲得觀眾的喝彩讓這一切都變得值得。當(dāng)我在舞臺上感受到觀眾的喜愛和認可時，我深深感到一種無法言喻的喜悅和滿足感。這是對自我付出的最好回報，也是我繼續(xù)努力的動力。舞臺表演不僅讓我展示自己的才華，更讓我與觀眾之間建立了一種特殊的聯(lián)系。
第五段：總結(jié)舞蹈表演的收獲與成長。
回首過去，我在表演舞蹈的旅程中取得了許多收獲和成長。舞蹈讓我學(xué)會了耐心和堅持，在技術(shù)和表演能力上不斷完善自己。不論演出的成敗與否，它都是一次寶貴的經(jīng)歷，它讓我明白了真正的價值在于全身心地投入其中。通過舞蹈的表演，我成為了更加自信和堅韌的人，這將對我未來的發(fā)展產(chǎn)生持久的影響。
總結(jié)：表演舞蹈不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種心靈與身體的修煉。在舞臺上，舞者需要克服緊張和壓力，展現(xiàn)最好的一面。團隊合作和配合是取得成功的關(guān)鍵。而舞臺表演帶來的喜悅和滿足感則是激勵舞者不斷努力的動力。通過舞蹈表演，我收獲了很多，也成長了很多。我相信，未來的表演舞蹈之路將會更加精彩，我也將更加努力地追尋我的舞蹈夢想。
表演角心得體會篇十三
作為一名大學(xué)生，我們除了要學(xué)習(xí)專業(yè)知識外，還需要修一些選修課程。本學(xué)期，我選擇了一門表演課。這是我的第一次接觸舞臺表演，一開始我并不知道會遇到什么樣的挑戰(zhàn)和體驗。在這門課程的學(xué)習(xí)中，我從中得到了一些新的體會和啟發(fā)。
第二段：美妙的舞臺體驗。
在表演課的課堂上，我們不僅練習(xí)了演講技巧，還學(xué)習(xí)了舞臺表演的知識。對于一個初學(xué)者而言，面對著一個陌生的舞臺，說出一段完整的演講或唱一首歌曲是十分困難的。但是，每次經(jīng)歷完演出后，我總是感到那種滿足感，那種身心統(tǒng)一的感覺是一般的學(xué)術(shù)課堂所無法體驗到的。
第三段：提高自我認知。
表演課不僅讓我感受到了舞臺藝術(shù)的魅力，也讓我意識到了自我認知的重要性。在表演的過程中，我們需要努力地展現(xiàn)自己，并且要了解自己的缺點，以幫助自己提高。在這種過程中，我發(fā)現(xiàn)了許多自己的優(yōu)點和缺點，這讓我意識到了自己需要努力提升的方面。通過這樣的學(xué)習(xí)，我開始更加了解自己，也懂得了自我調(diào)適的重要性。
第四段：鍛煉溝通技能。
表演課也是一門溝通課程。在表演的過程中，我們需要和同伴相互溝通，協(xié)調(diào)配合才能呈現(xiàn)出好的作品。在這種過程中，我學(xué)到了一些溝通技巧，如聽取他人的想法、表達自己的觀點以及協(xié)調(diào)分工等等。這些技能不僅對于表演有幫助，對于我們?nèi)粘Ｉ钪械臏贤ㄒ灿泻艽蟮膸椭?BR> 第五段：表演不只是表演。
在表演的過程中，我們也需要了解背后的原因和本質(zhì)，這也讓我深刻認識到表演不僅僅是表演。表演從開始的選題、策劃、排練、到最后的呈現(xiàn)，都需要我們花費大量的心血和精力。在這樣的過程中，我們得到的不僅是演出上的提升，還有思維能力、團隊協(xié)作能力、情緒調(diào)控能力等等方面的成長。
總之，在表演課上我得到了許多樂趣和收獲。通過表演課我了解到，表演課并不僅僅讓我能夠在舞臺上展現(xiàn)自己，還能鍛煉自己的多方面能力，成為一個更加全面發(fā)展的人。這是我在表演課上的心得體會。
表演角心得體會篇十四
表演是一種藝術(shù)形式，通過角色扮演來展示劇目的情節(jié)和主題，給觀眾帶來歡樂、思考和共鳴。作為一個表演者，我有幸參與了多次表演，其中每一次的角色飾演都讓我有所收獲和感悟。在這篇文章中，我將和大家分享關(guān)于表演角色的體驗和心得。
第二段：充實角色。
成功的角色演繹離不開對角色的深入理解和充實。在扮演角色之前，我會從劇本、導(dǎo)演和自己的觀察中汲取角色的信息，了解他們的性格、生活背景和內(nèi)心世界。通過分析角色的需求、欲望和沖突，我能更好地理解并詮釋他們。此外，需要注重塑造角色的體態(tài)、聲音和語氣，使得觀眾能夠形象地感受到角色的性格特點。
第三段：情感的流露。
表演是一門需要情感投入的藝術(shù)。在扮演角色時，我會盡量把自己融入到角色的情感之中，與角色產(chǎn)生共鳴和感情連結(jié)。通過觀察身邊的人和事，體驗生活的喜怒哀樂，我能更加豐富角色的內(nèi)心世界，使之更加真實、立體和感人。同時，善于利用身體和肢體語言，將角色內(nèi)心的情感流露出來，讓觀眾能夠通過視覺和聽覺感受到角色的情感變化。
第四段：共鳴與反思。
表演角色不僅僅是在舞臺上完成任務(wù)，在某種程度上還是一種與觀眾的溝通和交流。通過扮演不同的角色，我意識到不同人物的背后可能隱藏著一些普遍性的情感和人性。觀眾在欣賞表演的同時，也會借助角色的經(jīng)歷與自己產(chǎn)生共鳴，并進行內(nèi)心的反思和思考。這種共鳴和思考，不僅會使觀眾受益，同時也會影響到表演者本身，讓他們對生活和自身產(chǎn)生更深層次的認識。
第五段：角色的啟迪。
表演不僅僅是為了娛樂，也可以成為人生道路中一個重要的啟發(fā)和指導(dǎo)。通過扮演和體驗不同的角色，我深刻理解到每個人都有自己的獨特性格和命運，無論是善良與邪惡、成功與失敗，都是人生不可或缺的一部分。通過體驗和理解這些角色，我開始更加包容和理解身邊的人，以及尊重每個人的選擇和決定。同時，表演也讓我更加勇敢地追求自己的夢想，敢于挑戰(zhàn)和面對困難，不斷提升自己的演技和表演能力。
結(jié)尾。
通過多次角色的扮演，我深刻認識到表演不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種對生活和人性的研究和探索。通過充實角色、流露情感、與觀眾共鳴和角色的啟迪，我逐漸成長為一個富有表演力和深度的演員。我相信，在未來的角色扮演中，我將能夠展現(xiàn)更多的魅力和能量，通過表演打動觀眾的心靈。
表演角心得體會篇十五
第一段：介紹表演角色的重要性（200字）。
在表演藝術(shù)中，角色扮演是一個至關(guān)重要的方面。表演角色不僅僅是模仿角色的外表和言行舉止，而更是深入理解角色的內(nèi)心世界和情感體驗，通過體驗和理解角色的人生經(jīng)歷和情感變化，來創(chuàng)造出一個真實而逼真的角色形象。一個出色的角色表演，需要演員具備深厚的情感體驗和角色解讀能力。經(jīng)過深入探索和理解，演員才能將自己真正融入到角色中，使觀眾們感到作品的真實和震撼。因此，對于每一個演員來說，表演角色是一種巨大的挑戰(zhàn)，也是一種難得的機遇。
第二段：挑戰(zhàn)與機遇并存的表演角色（200字）。
表演角色既是挑戰(zhàn)，也是機遇。挑戰(zhàn)之處在于，演員需要將自己的個人情感和經(jīng)歷與完全不同的角色相融合，扮演一個與自己迥然相異的人物。這意味著演員需要通過深入研究和了解角色的背景故事、成長經(jīng)歷以及性格特點來理解、塑造和表達該角色的情感和情緒。同時，演員還需要通過多樣的表演技巧和方法，使得自己成為角色的“容器”，讓觀眾們感受到角色的真實存在。然而，挑戰(zhàn)之后也存在機遇。通過扮演不同的角色，演員能夠拓寬自己的表演范圍，并且在不同的角色中尋找到自己藝術(shù)的突破口。因此，表演角色既是對演員實力的考驗，也是拓展演員藝術(shù)發(fā)展空間的機遇。
第三段：表演角色的刻畫技巧（200字）。
表演角色的刻畫需要演員掌握一系列的表演技巧。首先，演員需要通過深入挖掘角色的角色情感和身世背景，從內(nèi)心去理解和體會角色的所思所感。其次，演員要通過觀察和研究不同的人物形象，以及通過與導(dǎo)演和其他演員的溝通交流，探尋到更準(zhǔn)確地描繪角色的方式和扮演的技巧。此外，演員還需要熟練掌握肢體語言、聲音表達、情感轉(zhuǎn)變等表演技巧，以在舞臺上展示出一個具有靈魂和鮮活魅力的角色形象。
在我多年的表演實踐中，我深刻體會到扮演角色的魅力和挑戰(zhàn)。首先，扮演角色能給我?guī)硪环N與現(xiàn)實生活不同的體驗。通過表演角色，我能夠暫時舍棄自己的身份和經(jīng)歷，完全進入到角色的內(nèi)心世界中，感受和體驗角色的情感和生活，這樣的體驗使我感到非常充實和滿足。其次，扮演角色是一個反思和成長的過程。在表演角色的過程中，我遇到了許多難題和挑戰(zhàn)，但通過不斷的思考和探索，我不僅能夠在表演技巧上有所突破，更體味到自我認知和情感理解的提升。最后，扮演角色是對觀眾情感和思想的引導(dǎo)。通過表演角色，我可以通過角色的思考和情感表達來觸動和啟發(fā)觀眾的內(nèi)心世界，帶給觀眾們共鳴和思考。
第五段：結(jié)語（200字）。
表演角色是演員藝術(shù)發(fā)展中不可或缺的重要環(huán)節(jié)。它是一種挑戰(zhàn)和機遇的結(jié)合，通過深入研究和理解角色，演員能夠塑造出深情、飽滿且真實的角色形象。同時，在表演角色的過程中，演員也能夠不斷突破自我，提升自身的表演能力和情感理解力。最重要的是，通過表演角色的引導(dǎo)，演員能夠觸動觀眾的內(nèi)心世界，喚起觀眾們對于人生和情感的思索和感悟。因此，我們每個演員都應(yīng)該用真誠和執(zhí)著來對待表演角色，將角色演繹得更加動人和出彩，為觀眾帶來真正的藝術(shù)享受。
表演角心得體會篇十六
作為一位文化愛好者，我經(jīng)常去觀看各種形式的表演，感受不同文化背景下的藝術(shù)魅力。從芭蕾舞、音樂會、戲劇到歌劇，每一次的觀看都讓我有不同的體會和感受。今天，我要分享一下我觀看不同表演的心得和體會。
第一段：去看芭蕾舞演出的感受。
一次偶然的機會，我去看了一場芭蕾舞演出。觀看這場演出，我感受到的是舞蹈的高度技巧性和嚴(yán)謹(jǐn)性。舞者們通過高度的身體協(xié)調(diào)、精準(zhǔn)的動作表現(xiàn)出了舞劇中美妙的旋律和風(fēng)格。同時，舞者的身體語言也觸動了我對于格調(diào)和優(yōu)美的理解。
第二段：音樂會的震撼和魅力。
音樂會是讓我沉醉在純粹音樂的世界里的藝術(shù)形式。面對著來自各種樂器的聲音，我感受到了音樂的復(fù)雜和美妙。演奏者的精湛技藝以及高雅的音樂曲目讓我對于音樂進一步的了解和認識。音樂的生命力漸漸地融入我的內(nèi)心，讓我感到空靈和平靜。
第三段：戲劇中故事情節(jié)的感動。
戲劇是讓我體會到情感和故事情節(jié)的藝術(shù)形式。通過演員的表演，讓我真正地感受到了角色情感的轉(zhuǎn)換。某些鏡頭的戲劇性和深刻的內(nèi)涵非常震撼人心，讓我深刻地認識到了戲劇中采用情節(jié)手段的對話力量。
第四段：歌劇中結(jié)合了音樂和表演的藝術(shù)形式。
歌劇是一種結(jié)合了音樂和表演的藝術(shù)形式。在歌劇中，音樂和劇情并重，讓人們更全面地了解和表達劇中所含的情感和意義。同時，演員的表演也非常精彩，為觀眾傳遞了更多的情感信息。在歌劇中，我感受到更濃郁和豐富的文化背景和厚重的歷史感。
第五段：結(jié)語。
在我的藝術(shù)之旅中，我發(fā)現(xiàn)每種表演藝術(shù)都有它獨特的魅力和風(fēng)格，不同的表演品種更能夠讓我獲得不同的啟迪和靈感?？偟膩碚f，藝術(shù)的魅力并不僅在于表演本身，還在于它所傳達的文化的多樣性和內(nèi)涵。去體驗，去感受，去接受這些藝術(shù)能夠讓我們更好的了解當(dāng)下這個世界，也可以成為我們自身生活的一份美好。
表演角心得體會篇十七
20xx年3月1號，在聯(lián)校教研組的組織下，我有幸觀摩了一些數(shù)學(xué)名師的優(yōu)秀課例，感受頗深。他們的課既沒有刻意華麗的語言，也沒有刻意的教具，但那幽默風(fēng)趣的語言、超凡的教學(xué)機智，處處體現(xiàn)著教學(xué)藝術(shù)的魅力，使我久久為之震撼！
吳冬冬老師的《長方體正方體的認識》，對教材的挖掘深度以及教學(xué)設(shè)計的新穎都給我留下了深刻印象。吳老師通過立體的課件、動態(tài)的畫面配合學(xué)生的親自動手實踐（切土豆），最后得出結(jié)論。真正體現(xiàn)了“知識的獲得建立在學(xué)生經(jīng)歷的過程之上”的理念。
薛錚老師的《積的變化規(guī)律》，整堂課充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用，在教師的引導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)情境問題列出的算式發(fā)現(xiàn)問題：因數(shù)和積，誰變了？它是怎樣變的？為什么會這樣變？然后組織學(xué)生觀察、討論，發(fā)現(xiàn)規(guī)律，總結(jié)規(guī)律。讓學(xué)生置身于具體的問題情境當(dāng)中，突出了教學(xué)的實效性。
章雅玲老師的《垂直與平行》別出心裁，自制了一個長方體紙箱，在紙箱的正面畫了一組平行線，讓學(xué)生認識了這組平行線后，突然，章老師用小刀在平行線間切了一刀，然后旋轉(zhuǎn)了起來，兩條直線立刻呈現(xiàn)在了不同的平面上。短短的幾分鐘，通過這動態(tài)直觀的演示，學(xué)生輕松理解了“同一平面內(nèi)”這一難點，真是眼見為實，耳聽為虛。
俞正強執(zhí)教的《用字母表示數(shù)》一課，在課堂中就地取材，在紙袋里裝粉筆，用課堂上學(xué)生和教師的歲數(shù)、會場的人數(shù)，甚至拿自己禿頂?shù)念^發(fā)來啟發(fā)學(xué)生，學(xué)生在俞老師詼諧幽默的課堂語言中不間斷的思考著......尤其是他經(jīng)典的反復(fù)問話“小朋友你今年幾歲？”、“一共有a人，小朋友30人，那么大人有多少人？”，使課堂上歡聲笑語不斷。雖然沒有課件，但精彩程度不遜于年輕老師有課件的課堂。
總之，這次觀摩活動使我受益匪淺。我將把這次活動中的收獲運用到今后的教學(xué)實踐中,爭取與名師一路同行，拾遺一路花香。