心得體會的寫作可以激發(fā)我們的創(chuàng)造力和思維能力，提高自己的表達能力。寫心得體會時，我們應該坦誠、真實，不夸大不夸張，保持清晰的思路和客觀的態(tài)度。小編為大家搜集了一些精美的心得體會，希望能給你帶來靈感和啟示。
電影分析心得體會篇一
電影是一種藝術形式，通過影像、音樂、表演等多種方式，展現(xiàn)了豐富的故事和情感。觀影不僅僅是一種消遣，更是對人生、社會、文化等多個方面的反思。本文將通過分析電影并進行反思，分享我的心得體會。
首先，電影創(chuàng)作是一種獨特的表達方式。電影中豐富的影像和音樂可以喚起觀眾的情感共鳴，讓人們在觀影中感受到情感的震撼和思想的沖擊。比如，電影《肖申克的救贖》通過囚犯安迪的堅韌和智慧，向觀眾傳遞了希望和自由的重要性。通過對電影的分析，我發(fā)現(xiàn)電影的影像和音樂都是由導演精心設計的，用以表達他對故事和主題的理解。這使我深刻認識到，電影傳遞的不僅僅是一個故事，更是一種情感和思想的傳達方式。
其次，電影能夠反映社會現(xiàn)實和人類情感。電影主題的選擇和處理方式，都能夠反映當時社會的現(xiàn)實和人們的內心世界。比如，電影《美國往事》通過一個黑手黨家族的崛起和衰敗，反映了美國社會的黑暗面和人性的扭曲。觀影過程中，我深刻感受到了人性的復雜性和社會的殘酷性。這讓我意識到，電影不僅僅是一種娛樂，更是對社會和人類情感的觸動和啟發(fā)。通過對電影的分析反思，我更加深入地思考了社會問題和人性的復雜性，增強了我對社會現(xiàn)實的認知和理解。
另外，電影可以激發(fā)人們的想象力和創(chuàng)造力。電影中的各種特效和奇幻場景，往往能夠給觀眾帶來無盡的想象空間。比如，電影《星際穿越》通過對時間和空間的跨越，打破了想象的邊界，使觀眾產生了對宇宙未知的好奇和探索。通過對電影的分析，我意識到電影不僅僅是導演和編劇的創(chuàng)造，更能夠激發(fā)觀眾的想象力和創(chuàng)造力。觀影之后，我常常會聯(lián)想到電影中的情節(jié)和場景，嘗試著將它們應用到我的寫作和設計中，這使我在創(chuàng)作過程中變得更加開放和富有創(chuàng)造力。
最后，電影可以帶給觀眾一種娛樂和放松的體驗。在快節(jié)奏的現(xiàn)代生活中，觀看一部電影可以讓人暫時忘卻煩惱和壓力，享受一段放松和愉悅的時光。比如，喜劇電影《功夫》通過搞笑的場景和幽默的對白，為觀眾帶來快樂和歡笑。通過對電影的分析，我理解到電影既可以提供情感共鳴和思考，也可以提供歡樂和消遣。觀影之后，我常常感嘆電影藝術的多樣性和豐富性，同時也意識到電影為人們帶來的娛樂和放松的重要性。
總之，通過對電影的分析反思，我更深刻地認識到電影是一種獨特的表達方式，能夠反映社會現(xiàn)實和人類情感，激發(fā)人們的想象力和創(chuàng)造力，同時也能帶給觀眾娛樂和放松的體驗。在今后的觀影中，我將更加注重對電影的思考和理解，從中汲取更多的藝術靈感和人生智慧。電影藝術的魅力將永遠伴隨著我，引領我在生活中不斷感悟與成長。
電影分析心得體會篇二
電影作為一種藝術形式，是人類表達情感、講述故事的重要媒介之一。通過電影，我們可以感受到導演的思想與情感，觀察社會現(xiàn)象，反思人類命運。本文將從不同角度分析電影，并反思其中的心得體會。
第一段：電影與真實生活的關系。
電影本身是一種虛構的藝術形式，它所展示的情節(jié)和人物并不是真實的，但它卻能反映生活中的真實情感和人性。電影創(chuàng)造了一個虛幻的世界，將觀眾帶入其中，讓觀眾在片中的角色身上產生共鳴。通過電影，觀眾可以看到人類的欲望、掙扎和希望，進而思考人類的處境和命運。電影以其獨特的方式展示了現(xiàn)實生活中的人性和社會問題，引發(fā)觀眾對現(xiàn)實的思考與反思。
第二段：電影與社會問題的關系。
電影經常使用現(xiàn)實事件或社會問題作為創(chuàng)作素材，通過對這些事件或問題的再現(xiàn)和探討，使觀眾對社會問題有更為深入的理解和關注。例如，在《被解救的姜戈》中，導演昆汀·塔倫蒂諾就以奴隸制度為背景，講述了一個黑人奴隸的復仇故事。通過這部電影，觀眾得以深入了解奴隸制度的殘酷和黑人權益的爭取歷程，引發(fā)了社會對種族問題的關注和反思。電影的力量在于它能夠直觀地表達現(xiàn)實的問題，讓觀眾從感性上對社會問題產生共鳴，以此來催生對社會問題的關注和改變。
第三段：電影與個體經驗的關系。
電影不僅僅是關于社會問題的討論，它也能夠引發(fā)個體的內心共鳴。電影中的人物形象和情節(jié)往往與觀眾自身的經歷和體驗相契合。當觀眾看到電影中的角色同樣面臨著選擇、困境、痛苦或幸福時，他們會產生一種共情的情感，感同身受地參與其中。電影通過這種個體共鳴的方式，引發(fā)觀眾對自身人生、價值觀的反思。電影作為一種媒介，能夠啟發(fā)觀眾思考自己的生活和存在，并給予他們對人生的思考和意義的探索。
第四段：電影與審美體驗的關系。
電影作為一種藝術形式，也有其獨特的審美魅力。電影中的鏡頭切換、音效、配樂等元素都能夠給觀眾帶來視覺和聽覺上的享受，同時也加強了電影中表達情感和故事情節(jié)的效果。通過電影的藝術手法，導演能夠創(chuàng)造出一種獨特的視覺效果和情感體驗，使觀眾在審美上得到滿足。觀眾通過欣賞電影的審美魅力，能夠對電影的表達方式和創(chuàng)作手法進行反思，以此提高自己對電影的理解和欣賞能力。
第五段：電影與文化交流的關系。
電影不僅僅是一種藝術形式，也是一種文化傳播的媒介。不同國家和地區(qū)的電影擁有獨特的文化特色，通過觀賞他國電影，我們可以了解到不同文化間的差異和交流。電影能夠打破時空和語言的限制，讓觀眾與不同文化背景的人們進行思想和情感的交流。觀眾通過觀看國際電影，能夠對不同文化的人們有更為深入的了解，并在此基礎上進行文化交流和對話。電影作為文化的一種表達方式，能夠促進不同文化間的對話與交流，從而促進文化的多元發(fā)展。
結語：
通過對電影的分析與反思，我們可以獲得關于社會問題、人生存在、審美體驗和文化交流的新認識與體悟。電影作為一種媒介和藝術形式，能夠深入人心地觸動觀眾的思想和情感，引發(fā)觀眾對世界的思考與改變。對電影的理解和欣賞能力的提升，不僅僅能豐富我們的審美和文化體驗，也能夠幫助我們更好地認識和理解自己，與他人和世界進行更為深入的交流與對話。電影分析反思心得體會，正是通過對電影的思考與感悟，使我們不斷地成長和進步。
電影分析心得體會篇三
電影作為一種集藝術性與娛樂性于一體的表現(xiàn)形式，早已深入人們的生活。觀影成為許多人的愛好，而探索電影中的意義和內涵，進行電影分析，更是增添了觀影的樂趣和深度。在我長時間的電影觀賞中，我漸漸意識到電影分析的重要性，并從中獲得了一些心得體會。
首先，在電影分析中，我們需要關注電影的主題和核心價值觀。每一部電影都有自己的主題，它代表著電影所要傳達的基本意義。比如，電影《阿甘正傳》的主題是希望與堅持；電影《放牛班的春天》的主題是音樂和人性的力量。通過分析電影的主題，我們可以深入了解電影所表達的核心價值觀，從而從電影中汲取力量和思考。電影的主題往往能引起共鳴，讓我們思考人生、思考社會、思考人與人之間的關系，是電影分析的最基本的一步。
其次，在電影分析中，我們還需要關注電影的情節(jié)和結構。電影情節(jié)是故事的發(fā)展線索，它決定了電影的節(jié)奏和緊張度。而電影結構則是情節(jié)的組織方式，它決定了故事的起承轉合和高潮迭起的變化。通過合理的情節(jié)和結構，電影能夠吸引觀眾的注意力，給觀眾帶來更好的觀影體驗。在電影分析中，我們可以通過分析情節(jié)和結構，了解導演的構思和創(chuàng)作方式，同時也能更好地理解電影中所展示的情感和沖突。
第三，電影的影像語言和音樂背景也是電影分析中重要的內容。電影是一種視聽的藝術形式，影像和音樂是其中最主要的表現(xiàn)手段。通過影像語言，導演能夠通過畫面的構圖、顏色的運用等方式表達自己的觀點和情感。而音樂背景則能夠營造氛圍，增加觀影的藝術感。在電影分析中，我們可以通過分析影像語言和音樂背景，深入理解導演的意圖，同時也能更好地欣賞電影的美學價值。
第四，電影分析需要關注影片的導演和演員。導演是電影的創(chuàng)作者和指導者，他們的風格和才華直接影響著電影的質量和風格。通過研究導演的作品，我們可以了解導演的思想和創(chuàng)新，進一步理解電影的內涵。演員則是電影故事的承載者，他們通過表演帶給觀眾動人的角色和故事情感。在電影分析中，我們可以分析導演和演員的表演風格和技巧，從而更好地理解電影中所傳遞的情感和思想。
最后，在電影分析中，我們需要結合自身的生活和經歷，進行個人的思考和感悟。電影是文化的載體，它能夠反映社會、人性和情感。通過與電影的對話，我們可以通過自身的感悟和思考，從中獲得啟發(fā)，進一步認識自我和世界。因此，電影分析不僅僅是對電影本身的分析，更是對自我的思考和成長的一種方式。
綜上所述，深入電影分析，能夠讓我們更好地理解電影的內涵和意義，從中獲得思考和啟發(fā)。通過關注電影的主題和核心價值觀、情節(jié)和結構、影像語言和音樂背景、導演和演員以及個人的思考和感悟，我們可以更好地欣賞電影的藝術和美學價值，同時也能提升自我對世界的認知和理解。電影分析不僅僅是觀影的延伸，更是一種擁抱美和理解世界的方式。
電影分析心得體會篇四
電影是一種用影像語言來表達故事和思想的藝術形式，它不僅可以讓人們得到娛樂，還能給我們帶來思考和啟發(fā)。在觀看電影過程中，我往往會產生很多的感受和體會，下面我將分享一些我觀看電影時的心得體會。
第一段：創(chuàng)造力的無限可能。
在觀看電影的過程中，我常常會被電影的畫面所震撼。電影是一個可以將導演的創(chuàng)意變成現(xiàn)實的媒介，通過多種多樣的攝影技術和特效手段，電影可以創(chuàng)造出一個又一個令人難以置信的世界。比如，在《阿凡達》這部電影中，導演詹姆斯·卡梅隆創(chuàng)造了一個叫做潘多拉的另類星球，其美輪美奐的景色和奇特的生物令人流連忘返。這種創(chuàng)造力的展現(xiàn)讓觀眾能夠跳出現(xiàn)實的束縛，進入一個令人驚嘆的奇幻世界。
第二段：情感交流的力量。
電影不僅是一種視覺上的享受，更是一種情感上的交流。在觀看電影時，我們會投射自己的情感和經歷到電影角色身上，與他們產生共鳴。有時候，電影會喚起我們某些久違的情感，讓我們在電影院中抽泣不已；有時候，電影也會讓我們對自己的人生做出重新的思考。比如，在《肖申克的救贖》這部電影中，主人公安迪·杜佛蘭特用自己的堅持和希望感染了其他人，他們在監(jiān)獄中找到了自己內心深處的自由。觀眾在看完這部電影后，會思考什么是真正的自由和幸福，以及如何在自己的生活中追求這種自由和幸福。
第三段：反思社會現(xiàn)實。
電影是一個反映社會現(xiàn)實的窗口。有些電影通過講述故事的方式，深入探討社會、政治、經濟等各個方面的問題，并呈現(xiàn)給觀眾，引起人們對這些問題的思考和討論。比如，在《穿越時空的少女》這部電影中，導演新海誠通過一段跨越數年的愛情故事，講述了對日本社會和家庭的反思。觀眾在看完這部電影后，會對日本社會的競爭壓力和家庭關系問題有了更深的認識。
第四段：個人成長與教育啟示。
許多電影都帶有明確的教育意義，它們能夠通過展示主人公在面對困境時的成長和奮斗，給觀眾帶來啟示和教育。電影能夠激發(fā)人們的勇氣和決心，在困難面前不退縮，勇往直前。比如，在《超能陸戰(zhàn)隊》這部電影中，主人公在經歷家人去世和城市受到威脅的重壓下，雖然陷入了低谷，但通過團隊合作和自身的努力，最終戰(zhàn)勝了困難，獲得了勝利。觀眾在看完這部電影后，會被主人公的堅持和勇敢所感動，同時也會在自己的生活中追求自己的夢想，不斷成長和進步。
第五段：電影的價值和意義。
電影作為一種藝術形式，具有獨特的價值和意義。首先，電影能夠為觀眾提供一種娛樂方式，讓觀眾在忙碌的生活中得到放松和享受。其次，電影能夠傳遞信息和知識，讓觀眾對世界的各個方面有更深入的了解。最后，電影能夠喚起觀眾的情感和思考，引導他們重新審視自己的人生和價值觀。在電影的世界里，每一個人都可以找到屬于自己的故事和感受。
總結：
通過觀看電影，我能夠欣賞到導演的創(chuàng)造力、感受到角色的情感交流，深刻反思社會問題，得到個人成長和教育啟示。電影不僅帶給我娛樂，還讓我學習、思考和成長。我相信，通過觀看不同類型的電影，我可以在人生的旅途中獲得更多的智慧和啟示。
電影分析心得體會篇五
電影是現(xiàn)代社會中最受歡迎的藝術形式之一，每年都有大量的電影被制作和上映。電影作為一種娛樂媒介，不僅能夠帶給觀眾們歡樂和驚喜，還能夠通過各種故事和情節(jié)，傳達影片創(chuàng)作者對社會、人性和生活的思考。觀影不僅是一種娛樂活動，也是一種心靈的療愈和啟示。在觀影中，我深深感受到電影的魅力和價值，讓我對電影產生了更深刻的認識和體會。
首先，電影給了我不同的視角和觀點。每種電影都有其獨特的故事情節(jié)和表達方式，通過劇情、鏡頭、音效和配樂等手段，影片將觀眾帶進一個與現(xiàn)實完全不同的世界。觀影的過程中，我感受到自己進入到一個新的環(huán)境中，看到了不同于自己生活的事物和景象。這種體驗不僅讓我對世界擁有了更廣闊的視野，還讓我能夠接觸和了解不同文化和思維方式。通過觀影，我明白到每個人都有自己的故事和人生，而這些故事和人生可能會與我的截然不同。電影給予我欣賞和理解不同人群和文化的機會，讓我學會了尊重和包容。
其次，電影給了我情感上的滿足和共鳴。電影是情感表達的藝術形式，通過劇情和角色的塑造，能夠觸動觀眾內心的情感。在觀影中，我會陷入到角色的境地中，分享他們的喜怒哀樂。有時我會為角色的悲傷而落淚，有時我會為角色的成功而歡呼，有時我會為角色的死亡而感到憤怒和無奈。這種情感共鳴讓我感受到自己是一個有血有肉的生命，與其他人有著相同的情感和體驗。電影讓我明白到人類的情感是共通的，每個人都有自己的喜怒哀樂，也都需要被理解和關懷。通過電影，我學會了關注和感同身受，讓我的情感更加豐富和敏感。
第三，電影給了我對藝術和創(chuàng)作的欣賞和理解。電影是一門綜合藝術，結合了文學、繪畫、音樂等多種藝術形式。觀影過程中，我會留意電影的攝影構圖、色彩運用、音效呈現(xiàn)等方面的表現(xiàn)。我會關注導演對故事的改編和演員的表演，“拍”和“演”的完美結合是電影成功的關鍵。同時，我還要注意電影的配樂和聲音設計，它們能夠增強電影的表達效果和觀影體驗。通過觀影，我學會了欣賞和理解電影的各個藝術要素，更加懂得如何欣賞電影的美和價值。
第四，電影給了我對人性和社會問題的思考和反思。電影不僅是一種娛樂活動，更是一種對社會、人性和生活的思考和反思。許多電影都通過自己的故事和情節(jié)，揭示了人類的善惡、欲望和追求。觀影的過程中，我會思考和質疑影片中的價值觀和主題，尋找其中的意義和啟示。有些電影會讓我反思社會的不公和偏見，有些電影會讓我思考人性的復雜和矛盾。通過電影，我學會了思考和反思，讓我能夠更加理解和面對現(xiàn)實生活中的問題。
最后，電影給了我夢想和希望。許多經典的電影和角色會給觀眾帶來力量和勇氣。在觀影中，我會被影片中的英雄和堅持不懈的精神所打動。這些電影告訴我，只要我相信自己的夢想，勇敢迎接挑戰(zhàn)，我就能夠實現(xiàn)自己的目標和夢想。通過電影，我學會了堅持夢想和追求幸福，讓我的生活變得更加積極和充實。
總之，電影對我的影響和啟示是多方面的。它不僅讓我擁有不同的視角和觀點，還給了我情感上的滿足和共鳴。它讓我理解了藝術和創(chuàng)作的價值，也讓我思考和反思人性和社會問題。最重要的是，電影給了我夢想和希望，讓我相信自己可以創(chuàng)造出一個更美好的未來。因此，觀影不僅是一種娛樂活動，更是一種心靈的療愈和啟示。我相信，電影會繼續(xù)對我產生深遠的影響，讓我成為一個更好的人。
電影分析心得體會篇六
第一段：引言（字數：100字）。
電影是一種重要的藝術形式，它不僅僅是一種娛樂方式，更是一種表達情感和思想的方式。通過對電影進行分析，我們可以深入了解其背后的意義和目的。在觀影的過程中，不僅僅是被故事情節(jié)吸引，更是被電影所傳達的思想和意義所打動。在這篇文章中，我將分享我對電影分析的一些體會和心得。
第二段：分析電影的主題（字數：250字）。
電影在傳達思想和意義方面有著無限的可能性。通過對電影的主題進行深入分析，我們可以更好地理解電影所想要表達的核心觀點。例如，在《肖申克的救贖》這部電影中，主題是希望和自由。通過主人公安迪·杜佛蘭在監(jiān)獄中的堅持和努力，電影呈現(xiàn)了一個關于希望和自由的強烈主題。通過分析主題，我們可以理解導演的意圖和觀眾的共鳴，從而更加深入地品味電影的內涵。
第三段：解讀電影的符號與象征（字數：250字）。
電影常常通過符號和象征的方式來傳達其意義和思想。這些符號和象征在電影中可能出現(xiàn)在場景、人物、對白等不同的層面上，需要我們用心去捕捉和解讀。例如，在《星際穿越》這部電影中，黑洞被用作一個重要的象征，代表著人類的探索精神和對未知的渴望。通過觀察和理解電影中的符號和象征，我們可以更好地理解電影所想要表達的含義，同時也能夠增加我們對電影的欣賞和理解。
第四段：分析電影的藝術元素（字數：250字）。
電影作為一種藝術形式，包含了許多不同的藝術元素，如畫面、音樂、劇本等。這些元素共同構成了一部電影的整體，影響著觀眾的感受和體驗。例如，在《泰坦尼克號》這部電影中，精美的畫面和動人的音樂給觀眾留下了深刻的印象。通過分析電影的藝術元素，我們可以更好地理解導演的創(chuàng)作意圖，同時也能夠欣賞到電影所展現(xiàn)的藝術之美。
第五段：總結與展望（字數：200字）。
電影分析是一種深入理解和欣賞電影的方法，通過分析電影的主題、符號與象征以及藝術元素，我們能夠更好地理解電影的內涵和意義。然而，電影的分析并不僅僅是一個個體的行為，而是需要與他人進行分享和討論的。通過與他人的交流和思辨，我們能夠開拓視野、加深理解，進一步提升我們對電影的欣賞和理解水平。希望未來能夠有更多的機會與他人共同探討電影，深入挖掘電影故事背后的內涵和意義。
總結（字數：100字）。
電影分析是一種深入理解和欣賞電影的方法，通過對電影的主題、符號與象征以及藝術元素的分析，我們能夠更好地理解電影的內涵和意義。電影分析不僅僅是一個個體的行為，還需要與他人進行分享和討論。希望通過與他人的交流和思辨，我們能夠進一步提升我們對電影的欣賞和理解水平，更好地享受電影帶來的藝術之美。
電影分析心得體會篇七
點映票沒買到，首映第一天趕緊去看了，雖然由幾個part組成，但是賺足了眼淚，忍不住連夜記錄一下。
我個人喜愛程度是：前夜-北京你好-回歸-剩余part不區(qū)分主次了。
前夜是我最愛的一部分，雖然篇幅不長但是短短的時間講了一個非常清晰完整感人的故事，帶人進入前夜的緊張感也能體會到在重大事件背后默默奉獻普通人的信念責任感。黃渤的演技大贊，真的特別喜歡他。
北京你好是帶有導演鮮明特點的單元，無論是無厘頭搞笑的情節(jié)還是大段追趕的場面，都能讓人一眼就能認出他。讓人喜歡的除了幽默搞笑之外，還有志愿者的奉獻，無數為了奧運順利舉辦付出過辛苦勞動的普通人。
回歸我也特別喜歡，很清晰的三條故事線，儀仗隊、普通市民、外交官員。杜江濃眉大眼的真的挺適合軍人角色，朱一龍軍裝還挺帥的，劉星爸爸依然還是挺幽默，唯一感覺美中不足的地方在于線路太多受限于時長，時間多點發(fā)揮的余地應該也可以更多點。
電影分析心得體會篇八
學習電影劇本寫作有五個很重要的事情要做：一、多觀察和思考生活；二、多做構思，勤寫勤練；三、多增加藝術修養(yǎng)（包括音樂、繪畫、戲劇……眾多方面的）；四、多對影片進行劇作分析。前邊三項也許人們談得很多，最后這一項初學的朋友卻常常認識不足。我們今天就來談談這一方面的問題。
一、劇作分析的重要性。
中國有句俗話，說是“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會諏”。我們根本就無法想象，一個人如果沒讀過幾首詩卻能夠出口成章。對成功作品的借鑒是最好的學習方法，而對別人作品缺點的批判便是對自己鑒賞能力的提高。鑒賞能力是什么？正是創(chuàng)作能力的前提和基礎。缺乏鑒賞能力的人是不可能具備足夠的創(chuàng)作能力的?！把鄹摺辈灰欢〞笆指摺保袝r也會出現(xiàn)“眼高手低”的情況，但“眼高手低”也并不一定是壞事情，因為有了“眼高手低”這個階段才能走向“眼高手高”的境界，然而“眼低”卻只能是“手低”了。上面那句大俗話同樣也適用于電影劇本寫作的學習。要想“入道”――“入”劇本寫作之“道”，首先就要有褒貶電影作品的能力。如果看了一部上好的影片你卻不知道它還在哪里，是什么原因使它這么好，或者看了一部挺糟糕的片子你卻贊不絕口，你肯定就寫不出一部好劇本來。所以，如果想提高自己的寫作能力，首先需要有一定的看片量。因為只有這樣才能具有電影見識。北京電影學院的學生其實就是大量的影片“喂”出來的，他們每天的任務就是看片子、拉片子（帶著某項研究目的在拉片機上逐段甚至逐鏡頭地研究一部影片）或在老師帶領下看片。看片不能瞎看，誰的`生命都是寶貴的，不能耗費在無聊的電影上。看片的技巧之一就是學會“泛讀”和“精讀”相結合。所謂“泛讀”，就是走馬觀花，看過之后不作細致的分析，這樣能保證你的看片量；所謂“精讀”，就是在看過一部影片之后對它在深入細致的分析研究并寫出讀片筆記來。在電影學院諸多專業(yè)的課程中，“影片分析”課是所有學生都必修的，而且是最最重要的課程。一位老師用詩一樣的語言形容它的重要性：
要多看電影。
多看會使。
陌生變得熟悉，
高遠變得親近。
一部偉大的電影。
它好象就是你拍的，
它成為了你的下意識。
（摘自蘇牧《榮譽》封底）。
北京電影學院有眾多的專業(yè)，不同的專業(yè)在進行影片分析的時候角度很不相同。例如學習表演的學生常常從表演角度研究影片，而學習攝影的學生便常常研究一部影片的影調、畫面構圖和攝影機的運動等等，學習錄音的學生當然更多地去研究聲音的處理和音樂。但是我認為，無論哪一個專業(yè)，學會從劇作角度分析一部影片都是十分重要的。因為電影所有的工作都是圍繞著劇作展開的或者說是為了完成劇作而進行的。導、表、攝、錄……無一不是為了敘述故事、展開情節(jié)、塑造人物、揭示主題、抒發(fā)情感、結構沖突，而這些恰恰就是劇作的構成內容。所以我說，對一部影片的導演、表演、攝影、錄音等等方面的分析只能在對它的劇作分析的基礎上進行。
二、抓住劇作特點。
[1][2][3][4][5][6]。
電影分析心得體會篇九
第一段：引言（100字）。
電影《心得體會》是一部令人難以忘懷的影片。通過主人公的遭遇和成長，影片深刻展現(xiàn)了人性的復雜性和人與人之間的關系。我在觀影過程中深受觸動，思考了許多關于人生的問題，這些心得體會令我受益匪淺。
第二段：反思生活（200字）。
影片以主人公的成長過程為主線，從幼年時代到成年，通過一系列的事件和挫折，他逐漸擺脫了自卑和困頓。這讓我思考到，人生中的挫折和困境并非是讓我們束手待斃，而是一個讓我們反思和成長的機會。我們需要勇敢面對困難，并從中找到改變和成長的契機。這也提醒了我，在面對困難時，不要輕易放棄，而是思考是否有其他的解決方法，以及自身是否需要改變。
第三段：探討人性（200字）。
影片中的主人公不僅僅是一個單純的英雄角色，他也有自己的缺點和矛盾。這揭示了我們每個人都有自己的不完美之處，人性復雜而且矛盾。從這個角度來看，我們應當對他人多一些寬容，不要過分苛求別人的完美，也要學會接納自己的不完美。每個人都有犯錯的時候，我們要學會寬恕和原諒，這樣才能建立良好的人際關系和社會環(huán)境。
第四段：珍惜人與人之間的關系（300字）。
影片中的主人公從小到大在他人的幫助下成長，彼此之間建立了深厚的友情和親情。這令我深思，生活中我們都離不開他人的幫助，我們的成長和成功很大程度上依賴于與他人的良好關系。在現(xiàn)實生活中，我們常常忽略了與他人相處的重要性，而過分追求自己的利益。因此，我們要珍惜與他人的關系，學會傾聽、感恩和付出。只有建立和諧、互助的人際關系，我們才能在困境中得到支持和幫助。
第五段：人生的真諦（400字）。
觀看《心得體會》這部影片讓我意識到，人生的真諦不在于名利或者成就，而是在于我們對自己和他人的關愛和付出。正如主人公在影片中所做的那樣，他看到自己的使命不僅僅是實現(xiàn)自己的夢想，還要通過影響他人的生命從而創(chuàng)造出更美好的世界。這啟示了我，人生中真正有價值的東西不是暫時的物質財富，而是我們的人格、我們的為人處事和我們對他人的關心。我相信，只有通過自己的努力和付出，我們才能在人生的旅途中找到真正的幸福和滿足。
總結：
電影《心得體會》深入探討了人性、人際關系和人生的真諦，讓觀眾在思考的同時，也給予了很多啟示。通過這部影片，我意識到要勇敢面對生活中的困難，寬容他人的不完美，珍惜與他人的關系，以及努力為他人創(chuàng)造美好。這些心得體會，將對我今后的人生有著深遠的影響。
電影分析心得體會篇十
從新中國農村電影的理想化來看,另一個傾向則表達為影視內容的藝術感染力,其藝術娛樂則成了當時新中國農村電影內容的經典之作,這也是新中國文化傳播方式的符號,其發(fā)展直到今日。例如,能夠鮮明表現(xiàn)這種藝術的作品有《五朵金花》,它向人們展現(xiàn)出了一種輕松自然、萬物都處于美的意境,不管是人性美、愛情美、還是社會主義大環(huán)境之美,都帶有歌舞、山水風光與愛情等娛樂性元素。雖然帶著獨特的社會意識形態(tài),卻表現(xiàn)出了另一種藝術風情,整部電影充滿著理想和樂觀精神,讓新中國農村人民感覺著強烈的勞動激情與極強的理想壯志,最終展現(xiàn)著的是新中國農村的美麗畫面。
一、新中國農村電影放映歷史的實證分析。
1.新中國一線城市電影的引領力50年代初,在南京舉辦了全國第一個流動電影放映隊,從此拉開了新中國農村電影放映的序幕。眾所周知,無論在哪種藝術領域,都需要有個引領者,而一線城市作為文化傳播的主力,它起著重要的領導地位,對于新中國農村電影的放映起著功不可沒的作用。
2.區(qū)縣電影團隊的主體逐步展開到了50年代中期,許多一線城市的市級電影放映隊正式走向縣城,到1956年,江津縣已出現(xiàn)了三個電放映隊伍。之后,為了將新中國農村電影的規(guī)模擴大化,縣級放映隊必須接受培訓,并不斷提高其思想意識,使之成為高素質文藝工作者。隨之的電影隊伍又增加7個,也就是說,那時區(qū)縣電影團隊的主體已經逐步展開。
3.多局新農村電影放映應運而生60年代左右,電影放映隊如雨后春筍般壯大起來,全國將近6萬個電影放映隊伍,而當時的農村電影放映工作者的管理工作也步入正軌,到80年代初,新中國農村電影放映的規(guī)劃建設隊伍基本完成。80年代中期,鄉(xiāng)鎮(zhèn)電影的放映也慢慢發(fā)展起來,村支部電影開辦為主流終于興起。其實,新中國農村電影放映的高潮出現(xiàn)82到會85年之間,它促進了電影放映在農村的發(fā)展,使多格局新農村電影放映應運而生。
二、進一步對新農村電影事業(yè)推進的思考。
1.豐富人們精神文化以藝術為載體在古代,可能有人只會重視對物質方面的'追求,精神方化只屬于少貴族官員的特權,而現(xiàn)代社會不同于過去,人們對精神文化的追求甚至高于物質。然而,豐富人們精神文化需要以藝術為載體,而電影事業(yè)的發(fā)展正好迎合了這種需求,所以影片的藝術性一定要有現(xiàn)實意義。而健全電影放映工作起著至關重要的作用,特別是在新中國農村電影業(yè)中,提升電影創(chuàng)作的藝術性,可以提高人們的精神境界。
2.完善新中國農村電影放映的深遠意義電影作為一種前沿藝術,也是向人類傳播社會正能量的重要形式,促進教育、普及科學知識、增強意識、豐富精神文化方面具有非常重要的社會影響力。當然,經濟決定一切,而人們的思想覺悟在一定程度上決定著經濟的繁榮與昌盛,為了人們生活的更加美好,這一切需要有強有力的思想政治教育作為精神食糧,而完善新中國農村電影放映的深遠意義就在于此。隨著時代的不斷發(fā)展,社會形態(tài)和思想意識也在不斷變化,而電影作為一種傳播工具,對人們的思想教育和精神意念產生著深遠影響,尤其是新中國農村電影。通過新中國農村電影放映的實證分析,再次強調影視藝術對國民文化的重要性,新中國農村電影事業(yè)更需要發(fā)揚光大。
電影分析心得體會篇十一
《》是一部備受關注的電影，它引起了很多觀眾的共鳴，提出了深刻的社會問題。電影通過揭示現(xiàn)代人類在心理上的漠視和壓抑，同時也展示了人類對于內心深處的渴望和追求。本文旨在結合自己的觀感和感受，探討電影的主題和對于人類深層自我感覺的影響。
第二段：對電影故事情節(jié)的描述。
本片的主人公是一個城市女孩，她渴望成為一個大明星，但卻因為經紀人和家庭的矛盾而痛苦地度過了幾年，直到她遇見了一個年輕而理想主義的大男孩。這個男孩帶領她探索內心，不斷挑戰(zhàn)自己，尋找真正的自我。他支持她追求自己的夢想，并且在她面臨生命的無情考驗時，為她提供了深刻的幫助和支持。最終，這個女孩堅定地走下了自己的道路，追尋了自己的夢想。
第三段：對主題的分析。
本片的主題主要關注人類內心的渴望、焦慮和壓抑。當一個人感到迷茫和孤單時，他們常常會忘記自己內在的聲音和想法，而嘗試去迎合社會和家庭的期望。在這個過程中,內心漸漸逐漸失去了自由、快樂和創(chuàng)造力。這種對內在聲音的壓抑不僅有害于個人的發(fā)展和幸福，也會影響整個社會的發(fā)展和進步。
第四段:對于人類內心世界感受的分析。
觀影中，我的內心世界受到了一些啟發(fā)，這讓我深刻地認識到了自己必須和需要去獨立思考，去學會傾聽自己的內心聲音，在內心深處探索生命的本質和意義。我相信，只要每個人都能夠尊重自己的內心，學會獨立思考，形成自己獨立的判斷能力，我們就能夠建立一個更加平等、開放和包容的社會。
第五段：總結與啟示。
在電影社會中，觀眾能夠看到人類內心的探索和追求，也感受到了深層自我重新提升的能力和動力，在現(xiàn)實生活中，我們也應該努力去發(fā)掘和堅持自己內心的聲音，不斷學習和成長，并為自己和社會的進步而貢獻自己的才能和力量。而這部電影的啟示和感受也許將會成為我們改善未來的世界的有力推動力量。
電影分析心得體會篇十二
電影，是我們生活中難以避免的一部分。它不僅僅是一種娛樂方式，更是一個窗口，讓我們能夠窺探世界的另一面。在觀看電影的過程中，我不僅獲得了娛樂，還得到了許多啟示和體會。
首先，電影帶來了新的視角和體驗。當我們坐在電影院里，目光注視著銀幕上的畫面時，我們可以置身于一個全新的世界。無論是武俠片中的驚險刺激，愛情片中的激情四溢，還是科幻片中的未來幻想，電影都能讓我們在短短幾個小時內體驗到不同的人生和情緒。這些美妙的體驗讓我充滿了熱情和探索精神，激勵我去追求自己的夢想，勇往直前。
其次，電影提供了強大的情感共鳴。電影是藝術的一種表達方式，通過講述各種故事和角色的生活經歷，它們能夠引起觀眾們內心深處的共鳴。有時候，我在電影中看到了自己的影子，看到了自己的痛苦和困惑。這種共鳴讓我明白，無論在人生的哪個階段，我們都不是孤單的，總有人能夠理解我們的內心。電影讓我感到被關心和安慰，同時也讓我更加關注他人的情感，并愿意去幫助他們。
再次，電影教會了我勇敢面對現(xiàn)實。有些電影并不是僅僅為了娛樂而存在，它們通過講述現(xiàn)實中的不公不平，讓人們思考社會問題，并激起人們的行動。例如，一部描述社會弊病的紀錄片，它能夠喚起人們對社會問題的關注和改變的意愿。這讓我明白，電影不僅僅是一種娛樂方式，更是一種教育工具，它能夠直擊人們的內心，引發(fā)人們對社會現(xiàn)象的思考和反思。
此外，電影也讓我學會了欣賞和體驗。在電影中，每一幀畫面，每一句臺詞都是經過精心設計的，它們展示出導演的獨特視角和創(chuàng)造力。通過欣賞電影，我學會了細致入微地體會每一個細節(jié)，領悟其中的美學和情感。我學會了靜下心來欣賞一幅幅畫面、一段段對白，并從中獲得情感上的寬慰和心靈上的滿足。
最后，電影給我?guī)砹藷o限的創(chuàng)造力。每一部電影都是導演、演員、攝影師等眾多人才的結晶，他們將自己的想象力和創(chuàng)造力融入到電影中。他們通過打破常規(guī)、創(chuàng)造獨特的故事情節(jié)和人物形象，激發(fā)了觀眾的創(chuàng)造力和思維的多樣性。當我觀看電影時，我會仿佛進入到導演的世界，試圖理解他們的創(chuàng)意和想法。這不僅僅是一種欣賞，更是一種潛移默化的學習和啟發(fā)。
總之，電影不僅僅是娛樂方式，更是一種教育工具和情感表達。它給了我們新的視角和體驗，帶來了強大的情感共鳴，教會了我們勇敢面對現(xiàn)實，讓我們學會了欣賞和體驗，并激發(fā)了我們無限的創(chuàng)造力。通過電影，我們能夠獲得娛樂和啟發(fā)，并從中收獲智慧和力量。我相信，電影會一直陪伴著我，讓我變得更加開放、有趣和富有創(chuàng)造力。
電影分析心得體會篇十三
(一)后現(xiàn)代主義。
后現(xiàn)代主義，是始于文學藝術領域，隨后波及哲學等領域的一種流派。其根本特征是填平精英文化和大眾文化之間的鴻溝。
（二）后現(xiàn)代主義電影。
后現(xiàn)代主義放在影視中，就形成了后現(xiàn)代電影，指的是對后現(xiàn)代社會的社會特征進行反映和反思的一種電影類型，它充滿了懷疑，不相信真理，它拆分了悲劇、崇高、使命等感覺。它把這種感覺滲入到電影的具體內容中，以及結構和鏡頭語言上，往往使電影呈現(xiàn)出一種強烈的實驗性質和前衛(wèi)感。
二、“第六代”電影的后現(xiàn)代文化解讀與闡釋。
（一）“第六代”的來源。
在中國電影史上，人們往往對電影人進行“代”際劃分,“代”不僅僅是對電影人年齡的一種劃分,更是對他們藝術的認可。第六代電影人，他們的作品往往被排除在中國主流電影之外,這也造就了他們創(chuàng)作上的極大自由。
（二）后現(xiàn)代電影的主題意義。
1.電影審丑化。后現(xiàn)代主義電影本身具有顛覆性、解構性和非理性，這就使得它擺脫了傳統(tǒng)電影以審美為主，審丑也開始興起，開始大膽進行和渲染丑，而且還在電影中大肆強調和張揚丑、破壞、死亡、血腥，等等。
2.暴力美學化。在后現(xiàn)代消費語境下，大眾文化興起，使得暴力也逐步上升到了一種美學高度，后現(xiàn)代電影尤其強調將暴力美學化、儀式化，形成了具有審美意味的暴力美學，在此類電影中常常運用大量的暴力因素，以贊美暴力為嘲諷手段。
3.書寫邊緣化。后現(xiàn)代主義是一次偉大的革新，它反復強調對中心意識的偏離，對深度的消解，時刻都表現(xiàn)出無深度形象和文化。在此期間，電影主題意義發(fā)生了轉變，這主要歸功于深度的消解，后現(xiàn)代主義電影作為引子，引導著后現(xiàn)代藝術，消解和疏離了中心話語的權威性。
（三）后現(xiàn)代電影的風格意蘊。
后現(xiàn)代電影跟傳統(tǒng)的線性邏輯敘事是截然不同的，它完全被顛覆，是碎片、間斷的，這就導致電影表現(xiàn)出了間斷化的特征，碎片式的風格。在這里，沒有什么是整體，需要做的是把這些完整的故事進行分解，使之變成獨立的、一個個的碎片，然后再把這些片段、碎片重新組裝在一起。
（四）后現(xiàn)代電影中的語言意蘊。
無厘頭的語言。無厘頭語言是典型的后現(xiàn)代語言風格，后現(xiàn)代電影也推崇這一形式，夸張、諷刺、自嘲開始占據主導地位。例如，香港影星周星馳主演的影片《大話西游》里的對白，將一些毫無關聯(lián)的詞語進行組合，使人莫名其妙，以此來達到搞笑的目的。由此可以說，周星馳開創(chuàng)了“無厘頭”的表演方式和模式。
廣場化的語言。后現(xiàn)代電影已經表現(xiàn)出了很多廣場化的語言，呈現(xiàn)出大雜燴的紛繁復雜，消解了刻板單純的描述性話語，充分表達了后現(xiàn)代主義的幽默感。
三、《蘇州河》——后現(xiàn)代電影藝術風格的典范。
婁燁的代表作《蘇州河》是后現(xiàn)代電影的典范，影片呈現(xiàn)出獨樹一幟的敘事結構，表現(xiàn)出一種無止境的開放意識。
（一）交叉式的敘事結構。
在《蘇州河》里,影片沒有采取線性敘事結構,是由幾個小故事交叉構成。影片中的人物處于都市底層,他們既沒有體面的職業(yè)，也沒有生活上的保障。這部電影為后現(xiàn)代式的'現(xiàn)存社會提供了另一種可能，它“以具體的方式使我們相信，人的活動，人的生活，是個完整的、連結在一起的整體,是一個獨特的、有意義的實體”。
（二）多元拼貼的視聽語言。
《蘇州河》是婁燁編劇并導演的一部愛情文藝電影。他的電影追求還原真實的生存，在一定的程度上帶著自我封閉?！短K州河》采取的是搖晃拍攝,使觀眾在觀看影片時感到頭暈，在很大程度上造成了強烈的視覺沖擊,讓觀眾打起精神跟上作者的敘述。婁燁用影像來記錄發(fā)生在蘇州河上的愛情故事，擯棄“傳統(tǒng)的道德上的說教”,無所謂改變誰，或者想讓誰改變自己的生活，更沒有為誰提供解決問題的方法，僅僅是以一種客觀的態(tài)度冷眼看著現(xiàn)實社會里普通人的生活狀態(tài),表現(xiàn)都市年輕人的情感體驗。在這里，沒有用現(xiàn)代主義中講求理性與邏輯，以及實驗探證的方式表達，只有一種后現(xiàn)代主義的文化表達，而這種后現(xiàn)代文化己經擯棄了精英的、高雅的，逐漸進入大眾的、日常的視線?；谶@點，他們之間的界限也逐漸消失，使得“一些被邊緣的文化群體從被缺省和忽視的壓抑狀態(tài)下解放出來”。
電影分析心得體會篇十四
謝曉燕。
電影《魂斷藍橋》原名《滑鐵盧橋》，不僅是電影史上三大凄美不朽的愛情之還不失為一部蕩氣回腸的愛情經典之作。
電影《魂斷藍橋》上映后，風靡全球近半個世紀，其內容雖有些傳奇化，但文藝氣息濃厚，具有極高的催淚效果及濃厚的戲劇主義色彩，而主題曲《友誼地久天長》更是風靡全世界。它是一部好萊塢戰(zhàn)爭體裁故事片，它向我們描繪了戰(zhàn)爭時期發(fā)生在藍橋上的一段凄美絕倫的愛情頌歌。第一次世界大戰(zhàn)期間，一個芭蕾舞女，一個陸軍上尉，陸軍上尉洛伊在休假中于藍橋上邂逅了芭蕾舞女郎瑪拉，很快兩人墜入愛河并互訂終身，然而征召令提前到來，使得他們不得不匆匆分開，洛伊未道別便匆匆趕赴戰(zhàn)場，后來瑪拉以為愛人已戰(zhàn)死沙場，脫離了芭蕾劇團無以生存的她傷心之余淪落風塵。戰(zhàn)后瑪拉與克羅寧意外相逢，她自覺形穢無法繼續(xù)這份戀情，最后瑪拉在兩人初識的滑鐵盧橋上車禍身亡，戰(zhàn)火下的凄美愛情故事永遠令人回味。一個芭蕾舞女，一個陸軍上尉，在那個時代的背景下注定了這一段情在那個時段是要經歷命運的考驗的，一旦命運不小心開個玩笑，那么再美的愛情也將會演變成一場悲劇。而《魂斷藍橋》中瑪拉與洛伊的愛情正是命運同世人開的一個玩笑，正如魯迅所描述的：“悲劇是將美好的東西打碎給人看，”命運也把這段本該是才子佳人的完美組合給狠狠拆開，最終以瑪拉自殺為影片的結局。
影片《魂斷藍橋》是從從結局開始說起的，影片一開頭就是以一位將軍洛伊拿著一個幸運符站在藍橋上回憶與昔日的愛人瑪拉那蕩氣回腸的愛情而展開的。整部影片富有極強的戲劇性，所謂的戲劇性是指：在影視、戲劇作品中，由戲劇矛盾沖突引起的對觀眾具有吸引力、感染力的藝術特性。其中包括可以增強觀賞性的故事與情節(jié)，以及與此相關的藝術體現(xiàn)手法，能夠在劇中發(fā)揮其藝術作用，起到激起觀眾欣賞興趣的一切藝術手段。在劇中，戲劇性的特征即表現(xiàn)為：以讓全劇劇情緊張、奇特為戲劇沖突的基本特征，然后讓劇中的事件出現(xiàn)戲劇性的巧合，引起人物情緒或情感的變化，當然適時讓劇情出現(xiàn)驚變也是必不可少的。接下來再巧妙地制造一些誤會來激化戲劇沖突和激化矛盾，在矛盾達到一定程度時，劇作家也可以把矛盾或劇情延宕起來給觀眾制造懸念，在矛盾延宕到一定的量時就必須面臨解決矛盾的時刻，一般到這時，一些主要人物的內心沖突就會凸顯出來，而劇作家為了是劇情有個交代他們一般都會讓劇中的主要人物做出壯舉來引起高潮從而能解決矛盾，讓劇情得到一個有效的終結。影片《魂斷藍橋》中把這些戲劇性的特征體現(xiàn)得尤為淋漓盡致。
戰(zhàn)火紛飛，但沒人能阻止兩個盛開生命的遇見。他在那天晚上便爽了上校的約，只為看一眼舞臺上的那位美麗心儀的女子。演出之后他們躲過了“老處女夫人”的監(jiān)察，約會了。浪漫的`燭光，心醉的華爾茲旋律，久久縈繞。他在第二天清晨便找到她，向她求婚了，他說他整夜都無法入眠，而她，毫無顧忌的點頭了。幸福，似乎無邊無際的樣子，管他什么戰(zhàn)爭，管他什么征戰(zhàn)，沒有什么能阻擋兩個人的真心相愛。而這時卻出現(xiàn)了一系列的干擾，而干擾的產生由適時的懸念造成，這又導致了緊張、劇烈的戲劇性動作和戲劇性情境的產生，戲劇性動作往往通過一個內在推動力的作用在戲劇性情境中展開，這種內在推動力就是懸念影片推出的懸念之一就是結婚問題。先是盡可能地安排一些巧合干擾破壞結婚。如瑪拉和羅依在繁瑣的結婚手續(xù)中四處奔波，但當他們興高采烈地去教堂舉行婚禮時，牧師卻說“三點以后不舉行婚禮，明天再來”，這個巧合不得不說真的很令人捶胸頓足更是令觀眾們感到急不可耐，同時這與情節(jié)的發(fā)展也形成了直接的因果關系。
影片中正當瑪拉和洛伊情到濃以致他們準備第二天再去教堂完成兩個人的婚禮時，征召令突如其來，而洛伊和瑪拉的戀情就這樣被擱置起來，沒有了進一步的發(fā)展?，斃诼逡寥?zhàn)場后得到洛伊的母親要來見她時，她為了得到洛伊母親的好印象不禁拿出她和凱蒂僅剩的一點錢來款待洛伊的母親，本以為幸福已經降臨到自己身上的瑪拉到咖啡廳后卻從報紙上得知洛伊死訊，瞬間瑪拉的世界崩塌了。而瑪拉接下來第一次見到了洛伊的母親后，她的第一反應就是將登載洛伊戰(zhàn)死的噩耗的報紙扔掉，不讓老人看到。即便在這樣的時候，瑪拉依然那么善良，那是來自她內心深處本能的力量。可正是這善良，改變了她日后的一切命運。被劇團開除了的瑪拉從此生活變得落魄不堪，生活的落魄再加上前方傳來的洛伊陣亡的消息讓瑪拉從此一蹶不振淪自此甘墮入風塵，致使一個美麗、純潔的芭蕾舞女變成了一個靠以到各個人多的地方拉客為生的妓女。而瑪拉墮入紅塵幾年之后，瑪拉在滑鐵盧車站接客時意外地接到凱旋的羅依，這是一場意外的驚喜，也是巧合的安排。至此，兩人的愛情到這時又得到了延續(xù)的勢頭，那種愛的沖動又重新萌芽，羅依那溫柔、炙熱的愛，使瑪拉又煥發(fā)出青春的光彩，已熄滅的愛情之火燃燒起來，這時可以說羅伊和瑪拉兩人的愛劇情再一次出現(xiàn)了“驚變”！
然而瑪拉內心沖突也是劇情升溫的一個重要點。一方面，瑪拉因為覺得自己臟了，配不上高貴的洛伊且自己墮入紅塵也算是背叛了他們那段忠貞的愛情；而另一方面，依然深愛洛伊的瑪拉面對洛伊那炙熱的愛，那可謂是毫無招架之力，每次想把自己的遭遇告訴他，接下來就希望兩個人能就此橋歸橋、路歸路時卻在看到洛伊那神情的眼眸時強咽了下去，所謂的愛的越深就越在乎對方對自己的形象，我想大概就是瑪拉對洛伊的這種情況吧，即使有苦也自己肚子含著淚、咬著牙吞下去吧。
拉雖然受到家人的熱烈歡迎，但是羅依以及他的家人對瑪拉越好，瑪拉的內心反而感到更加恐懼，瑪拉的內心是極其矛盾的。一方面，她向往這樣的幸福，因為這樣的幸福是她一生追求的目標，并且近在咫尺。另一方面，她越是感到幸福，她內心的恐懼感就越強，良心的譴責就越厲害。所以瑪拉的內心的矛盾再一次強烈地撞擊，直到洛伊的叔叔的一席話使瑪拉徹底地明白他們是不可能會有好結果，她怕她自己那段不堪的經歷會成為洛伊以后的污點，怕會損害洛伊家族的聲譽，為了維護洛伊家族的榮譽，為了維護他們的愛情，瑪拉離開了洛伊的家。她不想破壞自己在羅依心目中的美好的形象，在洛伊的心中永存那最初的美麗因此只能留下信、不告而別，用死了結一切的愧疚，最終用死來求得解脫精神的折磨。
所以影片《魂斷藍橋》沖突的最終消亡是以瑪拉的生命為代價的，最后在藍橋上，瑪拉那初始用閃爍、惶恐不安的眼睛看著一隊軍用卡車隆隆開來，突然瑪拉的眼神變得毫無畏懼地向一輛輛飛馳的軍車走去，蒼白的臉在車燈的照射下美麗而圣潔。在群眾的驚叫聲、卡車的剎車聲中，瑪拉結束了生命，手提包和一只象牙吉祥符散落在地上?！痘陻嗨{橋》中的愛情是如此圣潔，那銘刻著戰(zhàn)爭痕跡的大橋上，滾落路邊的“信物”，定格了今生的遺憾?，斃盟悄贻p的生命選擇葬送在軍車下，這也充分表達出了她對戰(zhàn)爭的痛恨，痛恨戰(zhàn)爭毀滅了她的所有、她的愛情、她的生活。
影片《魂斷藍橋》主要體現(xiàn)于深層的觀念沖突，進而表現(xiàn)為人物的情感沖突。影片中的觀念沖突表現(xiàn)于社會環(huán)境對人的壓迫和束縛，進而表現(xiàn)為她的自慚形穢和對美好情感的追悔而形成的人物情感的沖突，這種深層的沖突隱藏在情節(jié)中，在瑪拉魂斷藍橋的那一刻顯現(xiàn)出來。美好的愛情本來唾手可得，可在那個年代中、在當時那個環(huán)境中卻成為了一種奢望，這是何等的殘酷無情，怎不令人扼腕嘆息，怎不催人淚下！男女主人公由相識、相愛、分離、重逢到訣別的愛情故事跌宕起伏，情節(jié)之間的連接是那么自然流暢，并環(huán)環(huán)相扣，陳陳相因。瑪拉的愛、苦、喜、怨皆有憑依，她從純潔少女墮落為煙花女子，她的經歷及其最終的香消玉殞被渲染得如此美麗動人，人物命運由喜轉悲、再喜再悲，情節(jié)大起大落，使愛情悲劇產生巨大的藝術感染力，這是影片特定的敘事模式所賦予的永久魅力。
結局把瑪拉的人生和愛情作了個無情的交代，悲劇的巨大力量沉重地震撼著每一個有良知的心靈。羅依無法抹去心中對瑪拉的那種刻骨銘心的愛，瑪拉的身影始終珍藏在羅依腦海中，他一直在尋找她和那份逝去的愛，但永遠也找不到了。尾聲又將時空拉回到序幕，二十年前這段刻骨銘心的往事在回憶中結束。尾聲與序幕前后照應，整個劇情渾然一體。
電影分析心得體會篇十五
《寵愛》上映的時間是在12月31日，還沒有上映便被放出的預告片帶火了，成為了90后的最愛，還有“大型真香現(xiàn)場”的稱呼，這背后到底有什么貓膩呢?其實主要有以下幾點原因。
一：監(jiān)制的選擇。
影片的監(jiān)制是徐崢，他目前是影視行業(yè)中的佼佼者，自導自演的影片都深得觀眾喜愛，哪怕是監(jiān)制的作品也是人中龍鳳，其中《幕后玩家》，《超時空同居》以及《我不是藥神》等等監(jiān)制均是他，取得的成績也相當優(yōu)秀。
徐崢自從在神話劇《春光燦爛豬八戒》中火了之后，他的演員生涯便開啟了質的飛躍，一直到開始，他就投入到了監(jiān)制以及導演的行業(yè)中，幾乎每一部影片的成果都很樂觀，仿佛影視的大門專門為他打開，如今該影片的監(jiān)制依舊是他，難免讓觀眾心里有所期待。
二：影片題材新穎。
影片的題材是愛情喜劇類型，但是圍繞寵物展開的，在2017年好萊塢大片《一條狗的使命》上映后，寵物題材的影片熱度便一直上漲，就連一直不關心圈內事情的黃磊，和導演吳楠也合拍了一部《狗眼看人心》的影片，以及備受大家歡迎的《神犬小七》一再續(xù)集，現(xiàn)在已經有3季了。
現(xiàn)在很多人都收養(yǎng)寵物，這些寵物有時賊機靈，像極了一個人類，有時還十分的貼心，幫主人看家照顧主人。劇中就是采用6個不同的生活小故事，來講述人和動物之間奇妙的關系。有講述和愛寵相親相愛的，有和愛寵生離死別的，還有不喜歡寵物趕走的，有喜有悲的故事情節(jié)時時刻刻牽動著觀眾波瀾起伏的心。
今年上映的大部分影片都是愛情和科幻，觀眾的好奇心早就沒落了，而此時愛寵題材的影片，給今年跨年準備了一個很足的驚喜和溫暖，瞬間激情滿滿，觀眾的內心也是期待萬分。
三：華麗的演員陣容。
《寵愛》演員有：于和偉，李蘭迪，吳磊，張子楓，鐘漢良，楊子姍，陳偉霆等等，這也是今年第二部有如此多華麗演員的影片了，第一部是《中國機長》，里邊的演員大部分都是90后的愛豆，最終取得了28.65億的票房成績。
吳磊和張子楓兩人年紀都很小，但出演的作品已經數不勝數，不少00后都是沖著這兩位小演員來的。其中陳樂云(吳磊飾演)，江楠(張子楓飾演)倆人在劇里是同學，詮釋了一段難忘的友情。陳樂云是一位盲人，每日每夜飽受著黑暗的痛苦，自從遇到了江楠，他的人生出現(xiàn)了一道光，倆人天天一起上學放學，江楠把自己的小愛犬金毛從小開始訓練，最后終于成為了陳樂云的導盲犬，陪伴著主人。
陳偉霆在網友心里一直都是霸氣非常硬漢的形象，鐘楚曦則是性感豪放的性格，當兩人一起合作時，擦出的火花確實很猛烈。在劇中方欣(鐘楚曦飾演)家里有一只上了歲數的狗狗，自從她和趙樂(陳偉霆飾演)相戀以后，這只狗狗便不開心，總是在兩人親熱的時候，莫名其妙的出來搞破壞，咬著趙樂的屁股不放，畫面既別扭又搞笑，最后狗狗還是見證了兩人結婚，但因為狗身體不好，最終和主人離別。
四：內容過于真實。
其實現(xiàn)在養(yǎng)寵物的人越來越多，這類人看到小動物心里是完全沒有防備的，尤其是面對小動物可憐，委屈的表情，影片則用很真實的畫面感來博得大家的喜愛。
劇里的小動物有很多，為了讓小動物們有很出色很貼近生活的表演，導演專門請來了好萊塢的訓練師，一起商討動物在劇中的小細節(jié)，所以才一次次溫暖屏幕前的觀眾，一次次讓觀眾走進影片中的現(xiàn)實。
這些小動物都太可愛了，其中還有一只愛寵小豬，鐘漢良在劇里是小豬的主人，他對小豬贊不絕口，說其非常上鏡，照片比本豬好看。還有很多可愛的狗狗和貓咪。
現(xiàn)在流浪動物越來越多，還有些人不但不愛護，還對流浪動物拳打腳踢，導致其身上傷痕累累，不少明星以身作則號召大家?guī)椭游?，這部影片也有宣傳大家愛護動物的正能量。綜上種種，怪不得還沒播出就被網友稱為“大型真香現(xiàn)場”了。
電影分析心得體會篇十六
——電影“檔期”變多，賀歲檔表現(xiàn)不及從前。
通常假期和節(jié)日觀眾觀影的概率較高，票房表現(xiàn)相對較好，因此電影上映通常也選擇“檔期”上映，目前電影上映的檔期分為賀歲檔、寒假檔、情人節(jié)、暑期檔、七夕節(jié)、中秋節(jié)、國慶節(jié)、圣誕節(jié)等。20賀歲檔的票房為25.9億元，低于26.4億元的票房，但年的國慶檔恰逢建國70周年，因此系列愛國電影的票房高漲，國慶節(jié)的票房超過了20，票房為44.7億元，增幅達134.3%。
2)觀影人次擴張，電影票房規(guī)模逐年增加。
中國電影觀影人次為4.6億人次放映場次為2020.6萬次電影觀影人次首次突破10億人次放映場次超過5400萬次年電影觀影人次為17.2人次2019年觀影人次為17.3億次基本保持穩(wěn)定發(fā)展。
-2019年，中國電影市場票房逐年攀升，20增速達到近50%，首次突破400億，開始，電影市場票房收入增速放緩，2019年中國電影市場總票房為642.7億元，同比增長5.4%。
3)“檔期”票房比重不斷提高。
在不斷增長的電影票房里，“檔期”票房的比重逐漸增加，2018年“檔期”票房收入為443億元，占票房總收入的比重為73%，2019年，“檔期”票房收入為485.5億元，同比增長9.5%，增速超過總票房增速，占全年票房總收入的比重達到了76%?！皺n期”觀影市場的火爆也是電影紛紛強檔檔期上映的主要原因。
4)電影票房破百億速度加快，國產破億影片占比過半。
在破億的影片中，國產影片的數量自開始超過進口影片，2019年國產破億影片數量為48部，較2018年增加4部，進口破億影片為40部，國產破億影片占比過半且有增長之勢。
5)影院數量快速增長，銀幕數遠超美國。
近年來，中國影院數量迅速增長，2019年中國影院數量達到了12408家，比2018年增加了1453家。
中國電影銀幕迅速增長，增速一度高達近50%，年中國銀幕數量超過美國，隨后仍然保持高速增長，2019年，中國銀幕數量已經達到69787塊，比美國銀幕數量多了近30000塊。
6)電影制作回歸內容本身，2d電影票房產出最高。
近年來4d、imax、巨幕影院興起，旨在提高用戶的觀影體驗，創(chuàng)造更多的價值，但從2019的票房數據可以看出，2d電影這種自然視覺的影片更加回歸影片內容本身，票房產出最多。2019年2d電影的票房產出為359.5億次，放映場次為80687.8萬場，服務人次10.06億人。
2、20中國賀歲檔電影票房情況。
原本計劃于2020年賀歲檔上映的電影因新冠疫情的影響未能如期上映，其中囧系列電影“囧媽”取消院線上映，將影視制片公司、影視劇組及影視演員，應按照國家有關規(guī)定，暫停影視劇拍攝工作。此次停拍將再次考驗影視制作公司的資金鏈，給中小型影視公司和抗風險性弱的影視公司將帶來一定的挑戰(zhàn)。
2月14日，上海市政府針對文化企業(yè)關注重點率先發(fā)布了《全力支持服務本市文化企業(yè)疫情防控平穩(wěn)健康發(fā)展的若干政策措施》。在即將發(fā)布的《上海市促進文化創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展財政扶持資金申報指南》中，上海市政府明確對演藝、文旅、電競、文化會展等受疫情影響較大、主動創(chuàng)新轉型、信用良好、符合條件的中小微文創(chuàng)企業(yè)，優(yōu)先予以支持。同時，市委宣傳部、市文旅局也將加強對各個文化行業(yè)復工復市后的服務指引。
2月26日，北京疾控中心發(fā)布《新冠肺炎流行期間北京市電影行業(yè)復工防疫指引(1.0版)》，要求電影院在復映初期一定時間內，按隔排隔座售票;工作人員和觀眾進入影院區(qū)域必須戴口罩、測量體溫;售票處應建立觀眾信息登記制度。
2、票房預計減少近百億。
中國票房總體規(guī)模在經歷了-2015年的爆發(fā)性增長之后，2015年隨著票補逐漸退出，潛在市場挖掘結束、觀眾審美提升、爛片生存環(huán)境變差、熱錢逐步退出之后，2018、2019年票房增速均在10%以下。此前廣電總局曾提出2020年票房目標為700億，預計2020年票房增速9%左右，受新冠肺炎疫情影響，全年電影票房增速將受壓制。中商產業(yè)研究院預計，2020年中國電影票房將比預期目標減少百億左右票房。
2019年全年，全國新增有效影院數1453家，達12408家，同比增長13%。全國新增銀幕數9708塊，達69787塊，同比增長16%。有效影院數、銀幕總數均為全球第一。2019年12月11日，國家電影局下發(fā)《關于加快電影院建設促進電影市場繁榮發(fā)展的意見》?！兑庖姟诽岬?，到2020年底銀幕目標為8萬塊，預計2020年銀幕增速14%左右，仍將處于較快增長中，院線行業(yè)競爭激烈。
此前，清華大學新聞與傳播學院副教授梁君健表示，疫情對院線的影響是暫時的，等疫情徹底結束后，積壓的很多優(yōu)質產品都會尋找到更好的機會放映。在疫情徹底結束后，大眾也需要娛樂活動，重新回到正常生活，這時候院線將會迎來顯著性回暖。同時，這次疫情也將倒逼很多影城提升軟環(huán)境，譬如安裝新風系統(tǒng)、更換老舊座椅，為觀眾提供更好的觀影環(huán)境。
2020，管窺變革中的中國電影產業(yè)。
1月1日，貓眼發(fā)布的《2019年中國電影市場數據洞察報告》(以下簡稱“報告”)顯示，2019年中國電影總票房為642.66億元人民幣，較2018年同比增長了5.4%。而2019年全美總票房為113.1億美元，約合788億元人民幣，較2018年下跌了4.9%。中國電影票房在繼續(xù)刷新紀錄的同時，也在縮小與美國電影票房市場的差距。
美國的電影票房市場早已趨于成熟，在年時就已經有106美元(約合738億人民幣)的規(guī)模，而中國電影票房在2009年時，還只有60億人民幣。盡管最近幾年增速放緩，但是在未來幾年內中國電影票房規(guī)模超越美國市場，已經是一個“確定性事件”。
前兩天羅振宇的跨年演講中提到，建筑師貝聿銘先生不會因為外界議論受到干擾，因為他“一直沉浸在如何解決自己的問題之中”。其實當我們觀察中國電影市場、乃至電影產業(yè)的時候，也當改換思維，將重點從過去的追趕、比較，移回自身上來。
中國電影產業(yè)在發(fā)生哪些微小而深刻的變化?新一年里的新機會，又在哪里?新年伊始，我們不妨一同回顧過去一年電影市場的風云變幻。
頭部集中，國產崛起。
2019年12月，《只有蕓知道》導演、中國電影賀歲檔的鼻祖之一馮小剛發(fā)微博感慨，時移世易，在年時，《天下無賊》在賀歲檔上映，最終票房破億，那也是馮小剛第一部票房破億的電影，團隊包了兩節(jié)火車車廂，命名為“天下無賊”號，一邊進行路演，一邊享受著捷報頻傳的喜悅。
而現(xiàn)在，“一部影片動輒已是20億起步，不過30億都不好意思慶功，看著團隊搞出的這個一億的大紅海報，令人感慨?！?BR> 2019年，進入到年度票房top10的門檻是14億元，分列前三名的《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》以及《復仇者聯(lián)盟4》，則都超過了40億元票房。事實上，在2015年，也就是五年前，中國電影市場才開始出現(xiàn)20億量級的電影，僅最近兩年，超過20億票房的電影就有12部之多。
電影票房的頭部效應在增強，超級爆款接連涌現(xiàn)。
貓眼報告顯示，2019年，票房在20億以上的6部電影貢獻了近36.9%的票房，較2018年高出7個百分點，而在2017年，票房在20億以上的電影還只占到總票房的18.5%，1000萬到20億區(qū)間的電影貢獻了總量的80.5%。
2019年，同時也是屬于國產影片的一年。
這一年，國產影片共上映551部，占到總量的77.7%，同時在票房占比上占到64.1%，較2018年提升了1.9個百分點。而在年度票房前十的影片中，國產影片占據8個席位，也是歷史最高。
截止到2019年，中國電影影史票房前十名中，也僅有《復聯(lián)4》為進口電影。特別是今年前兩名的《哪吒》和《流浪地球》，在映前從制作班底和影片類型來看，都很難預測到最后會取得如此驚人的票房成績。
《戰(zhàn)狼2》的編劇劉毅曾在接受采訪時表示，《戰(zhàn)狼2》雖然票房爆發(fā)，但仍然是一部“手工業(yè)電影”，影片從前到后都是靠吳京一手操辦。
那么隨著動畫類型的《哪吒》和科幻類型的《流浪地球》突破類型片天花板，我們也有理由認為，中國電影在從手工業(yè)到工業(yè)化的道路上，取得了質的突破。
中國文藝評論家協(xié)會副主席尹鴻認為，2019年中國電影有所突破的是，科幻電影取得歷史性成就，動畫電影跨上全人群臺階，青年電影人集體爆發(fā)，現(xiàn)實主義電影異軍突起，電影工業(yè)化進入新階段。
但，觀眾不再為“流量明星”埋單，并不意味著“流量思維”的失靈，浸潤在流量氛圍中的影視人們，很早就比其他行業(yè)更知道互聯(lián)網新興流量的價值。
在電影的宣發(fā)營銷環(huán)節(jié)，以快手、抖音為代表的短視頻平臺，已經成為“雙微”之外，電影宣發(fā)不可或缺的一個重要渠道。貓眼數據顯示，2019年，票房1億元以上影片的抖音官微覆蓋率達到68%，比2018年高出33個百分點。
而貓眼作為最早從在線票務切入的互聯(lián)網力量，很早就開始搭建在短視頻平臺的宣發(fā)能力?！柏堁垭娪啊倍兑籼柍Ｄ臧园穸兑綦娪邦惖谝幻凇赌倪浮芬黄姆职l(fā)中，貓眼電影發(fā)布的首支預告片點贊量300w+，播放量8500w+，直接引發(fā)了影片在全網熱度的爆發(fā)式增長。
利用新興流量的宣發(fā)創(chuàng)新仍在繼續(xù)。2019年11月29日，湯唯和雷佳音空降抖音網紅毛毛姐的直播間，目的正是為電影《吹哨人》進行宣傳站臺，讓不少觀眾耳目一新，大呼驚喜。這次宣發(fā)能夠成行，也是來自于貓眼和抖音的創(chuàng)新合作。12月，電影《受益人》、《南方車站的聚會》也都紛紛嘗試了“明星+kol空降直播”的宣發(fā)形式。
隨著電影營銷難度不斷增大，可以預見，新一年我們還將在分發(fā)營銷上看到更多的創(chuàng)新舉措，讓優(yōu)質電影有機會得到更廣泛的傳播。
小鎮(zhèn)票倉。
當下沉成為互聯(lián)網世界攫取增量的共同路徑，我們看到，電影市場的“小鎮(zhèn)票倉”，也在抬頭起勢。
《報告》數據顯示，2019年，中國四線城市貢獻的票房占比達到25.6%，比2017年時高出2.4個百分點，而在非檔期票房的占比之中，四線城市票房占比也達到24.4%，較2017年高出2.3個百分點。
這說明，四線城市的觀影習慣正在逐漸養(yǎng)成，人們不但在傳統(tǒng)檔期集中觀影，平時也會前往影院娛樂消遣。而在票價方面，三四線城市的平均票價三年復合增長率，也要高于一二線城市。質與量同時增長，小鎮(zhèn)票倉的紅利仍在不斷釋放。
“流量”變遷。
影視人們，可能比其他人都要更明白“流量”這個詞意味著什么。
前幾年，流量聚集在金字塔頂尖的少數明星身上，“飯圈女孩”們紛紛為了偶像“三刷四刷”，只看流量，不看演技，成為了一些片方選主角的指北針，明星高昂的片酬反而壓縮了影片在其他環(huán)節(jié)的成本，最終導致大熒幕上出現(xiàn)了許多品質不佳的影片。
而在這兩年，“粉絲電影”正在被市場所淘汰，大眾的觀影公約數，逐漸趨于理性。
貓眼報告顯示，優(yōu)質內容正在成為市場核心驅動力，今年，貓眼評分在9分以上的電影票房貢獻超過65%，而在2017年時，該數字還僅為37.2%。與此同時，影片的“制作”和“劇作”是觀眾評分的主要依據。制作精良，劇本扎實的電影，將有更多機會得到市場的認可。
2015年，《捉妖記》票房突破20億時，三線及以下城市貢獻接近四成，“小鎮(zhèn)青年”開始作為一個獨立的觀影群體被市場注意，到了2017年，《戰(zhàn)狼2》以摧枯拉朽之勢突破50億大關，《前任3》則從三線及以下城市斬獲近半數票房，“小鎮(zhèn)青年”徹底展示出巨大的消費爆發(fā)力。
那么時至今日，當一二線城市觀影市場及人群趨于成熟、飽和，“小鎮(zhèn)票倉”已經成為中國電影謀求增量的最重要引擎，對這一人群消費口味的研究與正視，將很大程度上決定一部電影的成敗與否。
互聯(lián)網與數據，價值繼續(xù)滲透。
平地起高樓，往往比在舊樓上翻新加蓋更加容易。
中國電影市場高速發(fā)展的最近十年，也正好趕上了移動互聯(lián)網浪潮的十年。兩股浪潮相互碰撞、融合、生長，使得中國電影產業(yè)的基因序列中，深深打上了互聯(lián)網的烙印。
最開始，是貓眼、淘票票等平臺從在線票務開始切入，人們的購票行為開始轉移到線上，根據貓眼數據，2019年中國電影線上化率已經達到84.4%，也就是說，中國現(xiàn)在每售出的七張電影票里面，就有六張來自于線上購票。
自動取票機，取代了售票窗口。
而在占據了這個離用戶最近、離錢最近的入口之后，隨著線上化率不斷升高，“貓眼們”也獲得了近乎“上帝視角”的中國電影市場產業(yè)數據，事實上，據我們的了解，貓眼專業(yè)版已經成為影視娛樂行業(yè)從業(yè)者以及投資者的必裝軟件。
這些數據，也讓貓眼等平臺有了逆向上攻產業(yè)鏈的最重要憑靠——對用戶的理解?！靶℃?zhèn)青年”喜歡什么明星、主打懸疑的電影應該怎么策劃路演線路、不同平臺上物料的投放節(jié)奏怎樣才最合適…想要解答這些問題，最后都離不開對數據的把控和深入理解。
電影產業(yè)本身是非常特殊的產業(yè)活動。單獨拿出票房收入來看，其實也只有數百億人民幣規(guī)模，也就相當于消費品行業(yè)里一家中上部企業(yè)的年度營收。但其特殊之處在于，電影作為一種文化產品，整個生產和消費過程，對于其他周邊產業(yè)有著巨大的帶動作用，而且伴隨著巨大的公眾影響力。
因此，電影產業(yè)看似規(guī)模有限，但掌握了電影產業(yè)的消費數據，對于加深用戶在精神需求層面的畫像理解，進而撬動其他產業(yè)的合作發(fā)展，有著巨大的杠桿潛力和想象空間。
改變已經開始發(fā)生，2019年暑期檔，貓眼娛樂為食品快消巨頭瑪氏旗下的m&m's豆提供結合ip的娛樂整合營銷服務，通過產品包裝里的券碼和線上線下營銷曝光，實現(xiàn)影迷和零食消費者雙向導流，同時，全面發(fā)動旗下視頻紅人、虛擬ip、創(chuàng)意博主、藝人等資源，創(chuàng)造了數十條優(yōu)質內容，整個活動期間為m&m's豆實現(xiàn)了17.8億次曝光。
這也正如貓眼娛樂ceo鄭志昊曾經說過的，“貓眼起始于票務，成長于電影，但未來是效力于全文娛。這些年持續(xù)布局各種能力，現(xiàn)在到了發(fā)力的時候。”
未來中國的電影甚至是整個文娛產業(yè)，一定將會是基于數據、精耕細作的新產業(yè)。新十年的第一個賀歲檔也正在發(fā)力，不妨拭目以待。
電影分析心得體會篇十七
《》是一部感人至深的電影，通過描繪一個小女孩的成長歷程，探討了家庭、友情、信仰和人性等深刻的主題。在觀影過程中，我深深被影片所傳達出來的情感所打動，對電影中所揭示出來的一些真實而深刻的意義也有了更為深入的理解和思考。
第二段：家庭與成長。
電影中主角莫妮卡的成長歷程，是一個典型的家庭故事。影片中不僅有莫妮卡對父母的情感與關注，更揭示了父母對孩子身心成長的重要性。莫妮卡的父親退休后全力支持女兒的冰球事業(yè)，但在女兒遇到挫折時，他也及時給予了鼓舞與支持。家庭成員之間的溝通、理解和支持，為莫妮卡的成長奠定了堅實的基礎。
第三段：友情支撐。
影片中莫妮卡與幾位隊友的友誼，承載著故事中深層次的情感。在比賽中，莫妮卡哭泣時，隊友們毫不猶豫地走上前去安慰她；在她受到欺凌和外界質疑時，她的隊友們也一直在她身邊。這種在風雨中相互支撐、共同前行的友情，在影片中傳遞出一種溫暖人心的力量。
第四段：信仰和價值觀的重要性。
在影片中，女主角莫妮卡堅持的信仰和價值觀，讓人深受啟示。莫妮卡不知疲倦地對抗著身邊所有的困難和挑戰(zhàn)，因為她深信自己的夢想，堅信自己的努力會有所回報。而對于困境中遇到的變化，莫妮卡也能保持內心的平靜，這源自她對生命的信仰和對人性的認同。這些信仰和價值觀的支撐，使她能夠堅定地走下去，成為一個真正的贏家。
第五段：結論。
從《》電影中我們可以感受到人與人之間的深厚情感、友誼和支持，感受到信仰和堅定努力的力量，感受到對家庭和人性等價值觀的珍視和堅守。影片中主角莫妮卡的成長歷程，不僅教會我們要珍視身邊的人際關系和人性本質，更讓我們深刻理解家庭成長的價值與重要性，讓我們更加堅定地追求自己的夢想和價值。這是一部值得反復品味和思考的電影，不僅可以帶給我們深刻的感動和印象，也能為我們的人生道路提供有趣的靈感和啟示。
電影分析心得體會篇十八
歌舞音樂在歌舞電影音樂中處于主體地位。首先，在歌舞電影中，歌舞音樂的時間比例占用最大，歌舞音樂甚至可以取代配樂，對電影氣氛起到渲染作用。例如，在電影《芝加哥》中，蕾妮齊薇格飾演的洛克希坐在位于舞臺中央的鋼琴上不無深情地唱著歌曲《funnyhoney》，在演唱這首歌的表演過程中，電影畫面在洛克希的舞臺表演場景和洛克希丈夫在警察面前為其殺人罪行掩護的現(xiàn)實生活場景之間來回切換，舞臺上的表演音樂一方面是表演畫面的同步，另一方面也為其表演畫面交叉的生活畫面進行了渲染。該電影幾乎沒有任何配樂成分，無論是現(xiàn)實生活與舞臺表演的轉場實現(xiàn)，還是對現(xiàn)實生活場景的氣氛渲染，都是歌舞音樂在起作用。其次，歌舞音樂的主體地位還體現(xiàn)在其高度的藝術價值上。
2.“搬演”的通俗性與“間離”的敘事性――歌舞電影中歌舞音樂的.特征。
歌舞電影中的歌舞音樂在一定程度上是純舞臺藝術（如歌劇、舞劇、音樂劇等）在電影熒幕上的“搬演”。從演員的二度創(chuàng)作方面講，與劇場藝術相比，電影中的歌舞表演由于借助了蒙太奇等手法而不具備臨場性和連續(xù)性，演員可以在錄音師提前錄制好的音樂背景下通過“對口型”進行反復表演，直到達到最佳效果。這就意味著歌舞片中歌舞音樂的實現(xiàn)不要求極高的專業(yè)性。從劇作方面講，歌舞音樂需要借助淺顯易懂的歌詞增強其可讀性，從而協(xié)助電影敘事。在電影《雨中曲》中，吉恩凱利的新片試映慘遭失敗后，三個伙伴在他家里商量對策直到凌晨，新點子的誕生讓他們無比喜悅，伴著音樂三人翩翩起舞，歡快地唱道“goodmorning/goodmorning/we’vetalkedthewholenightthrough/goodmorning/goodmorningtoyou……（早安/早安/我們徹夜長談/讓我對你們說聲早安……）”。簡單的歌詞使觀眾對主人公的意圖“一聽了然”，既在潛移默化中推動了敘事，又讓觀眾在毫不費力的情況下欣賞到了曼妙的舞蹈和悅耳的歌聲。歌舞片中的歌舞音樂在承擔敘事功能時則具有很強的間離感。觀看歌舞電影時，觀眾總是會在演員正常對話和載歌載舞的來回切換中從電影敘事里跳脫出來，從而意識到自己的客觀觀看行為。間離效果最強烈的一種歌舞音樂表現(xiàn)形式是演員直接對著鏡頭表演。在電影《如果愛》開場的《小傘舞》表演中，池珍熙扮演一個如同電影“全知”的角色monty，他翩翩起舞于雪花漫天的上海街道，通過電影鏡頭直截了當地說“這是在現(xiàn)代化上海的一個小馬戲班所發(fā)生的一段愛情故事”，徹底對電影故事所發(fā)生的時間、地點、人物和事件四大要素進行了交代，這無疑會使觀眾從電影中跳脫出來，意識到自己正在觀看一出戲。而歌舞音樂在一般電影中充當敘事要素時就不具備間離感，比如在國產電影《觸不可及》中，男女主人公的探戈舞展現(xiàn)僅為影片中的單純事件，伴隨著經典探戈舞曲《porunacabeza》，觀眾的目光只會追隨兩人下一步的動作而不會從故事中跳脫出來。
3.結語。
就在第85屆奧斯卡頒獎典禮設置了一個特別環(huán)節(jié)――向歌舞片和電影配樂致敬，三部曾獲奧斯卡獎提名的歌舞電影《芝加哥》《追夢女郎》《悲慘世界》中的經典音樂片段在這一環(huán)節(jié)得以展示?？梢?，歌舞電影的欣賞價值不僅在于銀幕歌舞與敘事相結合帶來的視覺奇觀，還在于這些歌舞可以從電影中獨立出來，作為一個個純粹的音樂表演，或被電影觀眾自覺地反復欣賞，或被藝術創(chuàng)作者樂此不疲地拿來戲仿。因此，研究歌舞電影音樂的特殊性是很有必要的。
電影分析心得體會篇十九
美國往事是一部關于友誼和愛情的黑幫電影,但它與那些一味暴露黑幫的內幕、內容兇殘、場面血腥的黑幫電影相比較,又有巨大的不同.我們會覺得它是一部激情濃郁、詩意盎然的抒情電影.本文主要從它的`敘事結構來分析該影片的成功和獨特之處.
作者：王紅強作者單位：西南交通大學,四川,成都,610031刊名：學理論英文刊名：theorylearning年，卷(期)：“”(12)分類號：g206.2關鍵詞：美國往事敘事轉場視聽語言
電影分析心得體會篇一
電影是一種藝術形式，通過影像、音樂、表演等多種方式，展現(xiàn)了豐富的故事和情感。觀影不僅僅是一種消遣，更是對人生、社會、文化等多個方面的反思。本文將通過分析電影并進行反思，分享我的心得體會。
首先，電影創(chuàng)作是一種獨特的表達方式。電影中豐富的影像和音樂可以喚起觀眾的情感共鳴，讓人們在觀影中感受到情感的震撼和思想的沖擊。比如，電影《肖申克的救贖》通過囚犯安迪的堅韌和智慧，向觀眾傳遞了希望和自由的重要性。通過對電影的分析，我發(fā)現(xiàn)電影的影像和音樂都是由導演精心設計的，用以表達他對故事和主題的理解。這使我深刻認識到，電影傳遞的不僅僅是一個故事，更是一種情感和思想的傳達方式。
其次，電影能夠反映社會現(xiàn)實和人類情感。電影主題的選擇和處理方式，都能夠反映當時社會的現(xiàn)實和人們的內心世界。比如，電影《美國往事》通過一個黑手黨家族的崛起和衰敗，反映了美國社會的黑暗面和人性的扭曲。觀影過程中，我深刻感受到了人性的復雜性和社會的殘酷性。這讓我意識到，電影不僅僅是一種娛樂，更是對社會和人類情感的觸動和啟發(fā)。通過對電影的分析反思，我更加深入地思考了社會問題和人性的復雜性，增強了我對社會現(xiàn)實的認知和理解。
另外，電影可以激發(fā)人們的想象力和創(chuàng)造力。電影中的各種特效和奇幻場景，往往能夠給觀眾帶來無盡的想象空間。比如，電影《星際穿越》通過對時間和空間的跨越，打破了想象的邊界，使觀眾產生了對宇宙未知的好奇和探索。通過對電影的分析，我意識到電影不僅僅是導演和編劇的創(chuàng)造，更能夠激發(fā)觀眾的想象力和創(chuàng)造力。觀影之后，我常常會聯(lián)想到電影中的情節(jié)和場景，嘗試著將它們應用到我的寫作和設計中，這使我在創(chuàng)作過程中變得更加開放和富有創(chuàng)造力。
最后，電影可以帶給觀眾一種娛樂和放松的體驗。在快節(jié)奏的現(xiàn)代生活中，觀看一部電影可以讓人暫時忘卻煩惱和壓力，享受一段放松和愉悅的時光。比如，喜劇電影《功夫》通過搞笑的場景和幽默的對白，為觀眾帶來快樂和歡笑。通過對電影的分析，我理解到電影既可以提供情感共鳴和思考，也可以提供歡樂和消遣。觀影之后，我常常感嘆電影藝術的多樣性和豐富性，同時也意識到電影為人們帶來的娛樂和放松的重要性。
總之，通過對電影的分析反思，我更深刻地認識到電影是一種獨特的表達方式，能夠反映社會現(xiàn)實和人類情感，激發(fā)人們的想象力和創(chuàng)造力，同時也能帶給觀眾娛樂和放松的體驗。在今后的觀影中，我將更加注重對電影的思考和理解，從中汲取更多的藝術靈感和人生智慧。電影藝術的魅力將永遠伴隨著我，引領我在生活中不斷感悟與成長。
電影分析心得體會篇二
電影作為一種藝術形式，是人類表達情感、講述故事的重要媒介之一。通過電影，我們可以感受到導演的思想與情感，觀察社會現(xiàn)象，反思人類命運。本文將從不同角度分析電影，并反思其中的心得體會。
第一段：電影與真實生活的關系。
電影本身是一種虛構的藝術形式，它所展示的情節(jié)和人物并不是真實的，但它卻能反映生活中的真實情感和人性。電影創(chuàng)造了一個虛幻的世界，將觀眾帶入其中，讓觀眾在片中的角色身上產生共鳴。通過電影，觀眾可以看到人類的欲望、掙扎和希望，進而思考人類的處境和命運。電影以其獨特的方式展示了現(xiàn)實生活中的人性和社會問題，引發(fā)觀眾對現(xiàn)實的思考與反思。
第二段：電影與社會問題的關系。
電影經常使用現(xiàn)實事件或社會問題作為創(chuàng)作素材，通過對這些事件或問題的再現(xiàn)和探討，使觀眾對社會問題有更為深入的理解和關注。例如，在《被解救的姜戈》中，導演昆汀·塔倫蒂諾就以奴隸制度為背景，講述了一個黑人奴隸的復仇故事。通過這部電影，觀眾得以深入了解奴隸制度的殘酷和黑人權益的爭取歷程，引發(fā)了社會對種族問題的關注和反思。電影的力量在于它能夠直觀地表達現(xiàn)實的問題，讓觀眾從感性上對社會問題產生共鳴，以此來催生對社會問題的關注和改變。
第三段：電影與個體經驗的關系。
電影不僅僅是關于社會問題的討論，它也能夠引發(fā)個體的內心共鳴。電影中的人物形象和情節(jié)往往與觀眾自身的經歷和體驗相契合。當觀眾看到電影中的角色同樣面臨著選擇、困境、痛苦或幸福時，他們會產生一種共情的情感，感同身受地參與其中。電影通過這種個體共鳴的方式，引發(fā)觀眾對自身人生、價值觀的反思。電影作為一種媒介，能夠啟發(fā)觀眾思考自己的生活和存在，并給予他們對人生的思考和意義的探索。
第四段：電影與審美體驗的關系。
電影作為一種藝術形式，也有其獨特的審美魅力。電影中的鏡頭切換、音效、配樂等元素都能夠給觀眾帶來視覺和聽覺上的享受，同時也加強了電影中表達情感和故事情節(jié)的效果。通過電影的藝術手法，導演能夠創(chuàng)造出一種獨特的視覺效果和情感體驗，使觀眾在審美上得到滿足。觀眾通過欣賞電影的審美魅力，能夠對電影的表達方式和創(chuàng)作手法進行反思，以此提高自己對電影的理解和欣賞能力。
第五段：電影與文化交流的關系。
電影不僅僅是一種藝術形式，也是一種文化傳播的媒介。不同國家和地區(qū)的電影擁有獨特的文化特色，通過觀賞他國電影，我們可以了解到不同文化間的差異和交流。電影能夠打破時空和語言的限制，讓觀眾與不同文化背景的人們進行思想和情感的交流。觀眾通過觀看國際電影，能夠對不同文化的人們有更為深入的了解，并在此基礎上進行文化交流和對話。電影作為文化的一種表達方式，能夠促進不同文化間的對話與交流，從而促進文化的多元發(fā)展。
結語：
通過對電影的分析與反思，我們可以獲得關于社會問題、人生存在、審美體驗和文化交流的新認識與體悟。電影作為一種媒介和藝術形式，能夠深入人心地觸動觀眾的思想和情感，引發(fā)觀眾對世界的思考與改變。對電影的理解和欣賞能力的提升，不僅僅能豐富我們的審美和文化體驗，也能夠幫助我們更好地認識和理解自己，與他人和世界進行更為深入的交流與對話。電影分析反思心得體會，正是通過對電影的思考與感悟，使我們不斷地成長和進步。
電影分析心得體會篇三
電影作為一種集藝術性與娛樂性于一體的表現(xiàn)形式，早已深入人們的生活。觀影成為許多人的愛好，而探索電影中的意義和內涵，進行電影分析，更是增添了觀影的樂趣和深度。在我長時間的電影觀賞中，我漸漸意識到電影分析的重要性，并從中獲得了一些心得體會。
首先，在電影分析中，我們需要關注電影的主題和核心價值觀。每一部電影都有自己的主題，它代表著電影所要傳達的基本意義。比如，電影《阿甘正傳》的主題是希望與堅持；電影《放牛班的春天》的主題是音樂和人性的力量。通過分析電影的主題，我們可以深入了解電影所表達的核心價值觀，從而從電影中汲取力量和思考。電影的主題往往能引起共鳴，讓我們思考人生、思考社會、思考人與人之間的關系，是電影分析的最基本的一步。
其次，在電影分析中，我們還需要關注電影的情節(jié)和結構。電影情節(jié)是故事的發(fā)展線索，它決定了電影的節(jié)奏和緊張度。而電影結構則是情節(jié)的組織方式，它決定了故事的起承轉合和高潮迭起的變化。通過合理的情節(jié)和結構，電影能夠吸引觀眾的注意力，給觀眾帶來更好的觀影體驗。在電影分析中，我們可以通過分析情節(jié)和結構，了解導演的構思和創(chuàng)作方式，同時也能更好地理解電影中所展示的情感和沖突。
第三，電影的影像語言和音樂背景也是電影分析中重要的內容。電影是一種視聽的藝術形式，影像和音樂是其中最主要的表現(xiàn)手段。通過影像語言，導演能夠通過畫面的構圖、顏色的運用等方式表達自己的觀點和情感。而音樂背景則能夠營造氛圍，增加觀影的藝術感。在電影分析中，我們可以通過分析影像語言和音樂背景，深入理解導演的意圖，同時也能更好地欣賞電影的美學價值。
第四，電影分析需要關注影片的導演和演員。導演是電影的創(chuàng)作者和指導者，他們的風格和才華直接影響著電影的質量和風格。通過研究導演的作品，我們可以了解導演的思想和創(chuàng)新，進一步理解電影的內涵。演員則是電影故事的承載者，他們通過表演帶給觀眾動人的角色和故事情感。在電影分析中，我們可以分析導演和演員的表演風格和技巧，從而更好地理解電影中所傳遞的情感和思想。
最后，在電影分析中，我們需要結合自身的生活和經歷，進行個人的思考和感悟。電影是文化的載體，它能夠反映社會、人性和情感。通過與電影的對話，我們可以通過自身的感悟和思考，從中獲得啟發(fā)，進一步認識自我和世界。因此，電影分析不僅僅是對電影本身的分析，更是對自我的思考和成長的一種方式。
綜上所述，深入電影分析，能夠讓我們更好地理解電影的內涵和意義，從中獲得思考和啟發(fā)。通過關注電影的主題和核心價值觀、情節(jié)和結構、影像語言和音樂背景、導演和演員以及個人的思考和感悟，我們可以更好地欣賞電影的藝術和美學價值，同時也能提升自我對世界的認知和理解。電影分析不僅僅是觀影的延伸，更是一種擁抱美和理解世界的方式。
電影分析心得體會篇四
電影是一種用影像語言來表達故事和思想的藝術形式，它不僅可以讓人們得到娛樂，還能給我們帶來思考和啟發(fā)。在觀看電影過程中，我往往會產生很多的感受和體會，下面我將分享一些我觀看電影時的心得體會。
第一段：創(chuàng)造力的無限可能。
在觀看電影的過程中，我常常會被電影的畫面所震撼。電影是一個可以將導演的創(chuàng)意變成現(xiàn)實的媒介，通過多種多樣的攝影技術和特效手段，電影可以創(chuàng)造出一個又一個令人難以置信的世界。比如，在《阿凡達》這部電影中，導演詹姆斯·卡梅隆創(chuàng)造了一個叫做潘多拉的另類星球，其美輪美奐的景色和奇特的生物令人流連忘返。這種創(chuàng)造力的展現(xiàn)讓觀眾能夠跳出現(xiàn)實的束縛，進入一個令人驚嘆的奇幻世界。
第二段：情感交流的力量。
電影不僅是一種視覺上的享受，更是一種情感上的交流。在觀看電影時，我們會投射自己的情感和經歷到電影角色身上，與他們產生共鳴。有時候，電影會喚起我們某些久違的情感，讓我們在電影院中抽泣不已；有時候，電影也會讓我們對自己的人生做出重新的思考。比如，在《肖申克的救贖》這部電影中，主人公安迪·杜佛蘭特用自己的堅持和希望感染了其他人，他們在監(jiān)獄中找到了自己內心深處的自由。觀眾在看完這部電影后，會思考什么是真正的自由和幸福，以及如何在自己的生活中追求這種自由和幸福。
第三段：反思社會現(xiàn)實。
電影是一個反映社會現(xiàn)實的窗口。有些電影通過講述故事的方式，深入探討社會、政治、經濟等各個方面的問題，并呈現(xiàn)給觀眾，引起人們對這些問題的思考和討論。比如，在《穿越時空的少女》這部電影中，導演新海誠通過一段跨越數年的愛情故事，講述了對日本社會和家庭的反思。觀眾在看完這部電影后，會對日本社會的競爭壓力和家庭關系問題有了更深的認識。
第四段：個人成長與教育啟示。
許多電影都帶有明確的教育意義，它們能夠通過展示主人公在面對困境時的成長和奮斗，給觀眾帶來啟示和教育。電影能夠激發(fā)人們的勇氣和決心，在困難面前不退縮，勇往直前。比如，在《超能陸戰(zhàn)隊》這部電影中，主人公在經歷家人去世和城市受到威脅的重壓下，雖然陷入了低谷，但通過團隊合作和自身的努力，最終戰(zhàn)勝了困難，獲得了勝利。觀眾在看完這部電影后，會被主人公的堅持和勇敢所感動，同時也會在自己的生活中追求自己的夢想，不斷成長和進步。
第五段：電影的價值和意義。
電影作為一種藝術形式，具有獨特的價值和意義。首先，電影能夠為觀眾提供一種娛樂方式，讓觀眾在忙碌的生活中得到放松和享受。其次，電影能夠傳遞信息和知識，讓觀眾對世界的各個方面有更深入的了解。最后，電影能夠喚起觀眾的情感和思考，引導他們重新審視自己的人生和價值觀。在電影的世界里，每一個人都可以找到屬于自己的故事和感受。
總結：
通過觀看電影，我能夠欣賞到導演的創(chuàng)造力、感受到角色的情感交流，深刻反思社會問題，得到個人成長和教育啟示。電影不僅帶給我娛樂，還讓我學習、思考和成長。我相信，通過觀看不同類型的電影，我可以在人生的旅途中獲得更多的智慧和啟示。
電影分析心得體會篇五
電影是現(xiàn)代社會中最受歡迎的藝術形式之一，每年都有大量的電影被制作和上映。電影作為一種娛樂媒介，不僅能夠帶給觀眾們歡樂和驚喜，還能夠通過各種故事和情節(jié)，傳達影片創(chuàng)作者對社會、人性和生活的思考。觀影不僅是一種娛樂活動，也是一種心靈的療愈和啟示。在觀影中，我深深感受到電影的魅力和價值，讓我對電影產生了更深刻的認識和體會。
首先，電影給了我不同的視角和觀點。每種電影都有其獨特的故事情節(jié)和表達方式，通過劇情、鏡頭、音效和配樂等手段，影片將觀眾帶進一個與現(xiàn)實完全不同的世界。觀影的過程中，我感受到自己進入到一個新的環(huán)境中，看到了不同于自己生活的事物和景象。這種體驗不僅讓我對世界擁有了更廣闊的視野，還讓我能夠接觸和了解不同文化和思維方式。通過觀影，我明白到每個人都有自己的故事和人生，而這些故事和人生可能會與我的截然不同。電影給予我欣賞和理解不同人群和文化的機會，讓我學會了尊重和包容。
其次，電影給了我情感上的滿足和共鳴。電影是情感表達的藝術形式，通過劇情和角色的塑造，能夠觸動觀眾內心的情感。在觀影中，我會陷入到角色的境地中，分享他們的喜怒哀樂。有時我會為角色的悲傷而落淚，有時我會為角色的成功而歡呼，有時我會為角色的死亡而感到憤怒和無奈。這種情感共鳴讓我感受到自己是一個有血有肉的生命，與其他人有著相同的情感和體驗。電影讓我明白到人類的情感是共通的，每個人都有自己的喜怒哀樂，也都需要被理解和關懷。通過電影，我學會了關注和感同身受，讓我的情感更加豐富和敏感。
第三，電影給了我對藝術和創(chuàng)作的欣賞和理解。電影是一門綜合藝術，結合了文學、繪畫、音樂等多種藝術形式。觀影過程中，我會留意電影的攝影構圖、色彩運用、音效呈現(xiàn)等方面的表現(xiàn)。我會關注導演對故事的改編和演員的表演，“拍”和“演”的完美結合是電影成功的關鍵。同時，我還要注意電影的配樂和聲音設計，它們能夠增強電影的表達效果和觀影體驗。通過觀影，我學會了欣賞和理解電影的各個藝術要素，更加懂得如何欣賞電影的美和價值。
第四，電影給了我對人性和社會問題的思考和反思。電影不僅是一種娛樂活動，更是一種對社會、人性和生活的思考和反思。許多電影都通過自己的故事和情節(jié)，揭示了人類的善惡、欲望和追求。觀影的過程中，我會思考和質疑影片中的價值觀和主題，尋找其中的意義和啟示。有些電影會讓我反思社會的不公和偏見，有些電影會讓我思考人性的復雜和矛盾。通過電影，我學會了思考和反思，讓我能夠更加理解和面對現(xiàn)實生活中的問題。
最后，電影給了我夢想和希望。許多經典的電影和角色會給觀眾帶來力量和勇氣。在觀影中，我會被影片中的英雄和堅持不懈的精神所打動。這些電影告訴我，只要我相信自己的夢想，勇敢迎接挑戰(zhàn)，我就能夠實現(xiàn)自己的目標和夢想。通過電影，我學會了堅持夢想和追求幸福，讓我的生活變得更加積極和充實。
總之，電影對我的影響和啟示是多方面的。它不僅讓我擁有不同的視角和觀點，還給了我情感上的滿足和共鳴。它讓我理解了藝術和創(chuàng)作的價值，也讓我思考和反思人性和社會問題。最重要的是，電影給了我夢想和希望，讓我相信自己可以創(chuàng)造出一個更美好的未來。因此，觀影不僅是一種娛樂活動，更是一種心靈的療愈和啟示。我相信，電影會繼續(xù)對我產生深遠的影響，讓我成為一個更好的人。
電影分析心得體會篇六
第一段：引言（字數：100字）。
電影是一種重要的藝術形式，它不僅僅是一種娛樂方式，更是一種表達情感和思想的方式。通過對電影進行分析，我們可以深入了解其背后的意義和目的。在觀影的過程中，不僅僅是被故事情節(jié)吸引，更是被電影所傳達的思想和意義所打動。在這篇文章中，我將分享我對電影分析的一些體會和心得。
第二段：分析電影的主題（字數：250字）。
電影在傳達思想和意義方面有著無限的可能性。通過對電影的主題進行深入分析，我們可以更好地理解電影所想要表達的核心觀點。例如，在《肖申克的救贖》這部電影中，主題是希望和自由。通過主人公安迪·杜佛蘭在監(jiān)獄中的堅持和努力，電影呈現(xiàn)了一個關于希望和自由的強烈主題。通過分析主題，我們可以理解導演的意圖和觀眾的共鳴，從而更加深入地品味電影的內涵。
第三段：解讀電影的符號與象征（字數：250字）。
電影常常通過符號和象征的方式來傳達其意義和思想。這些符號和象征在電影中可能出現(xiàn)在場景、人物、對白等不同的層面上，需要我們用心去捕捉和解讀。例如，在《星際穿越》這部電影中，黑洞被用作一個重要的象征，代表著人類的探索精神和對未知的渴望。通過觀察和理解電影中的符號和象征，我們可以更好地理解電影所想要表達的含義，同時也能夠增加我們對電影的欣賞和理解。
第四段：分析電影的藝術元素（字數：250字）。
電影作為一種藝術形式，包含了許多不同的藝術元素，如畫面、音樂、劇本等。這些元素共同構成了一部電影的整體，影響著觀眾的感受和體驗。例如，在《泰坦尼克號》這部電影中，精美的畫面和動人的音樂給觀眾留下了深刻的印象。通過分析電影的藝術元素，我們可以更好地理解導演的創(chuàng)作意圖，同時也能夠欣賞到電影所展現(xiàn)的藝術之美。
第五段：總結與展望（字數：200字）。
電影分析是一種深入理解和欣賞電影的方法，通過分析電影的主題、符號與象征以及藝術元素，我們能夠更好地理解電影的內涵和意義。然而，電影的分析并不僅僅是一個個體的行為，而是需要與他人進行分享和討論的。通過與他人的交流和思辨，我們能夠開拓視野、加深理解，進一步提升我們對電影的欣賞和理解水平。希望未來能夠有更多的機會與他人共同探討電影，深入挖掘電影故事背后的內涵和意義。
總結（字數：100字）。
電影分析是一種深入理解和欣賞電影的方法，通過對電影的主題、符號與象征以及藝術元素的分析，我們能夠更好地理解電影的內涵和意義。電影分析不僅僅是一個個體的行為，還需要與他人進行分享和討論。希望通過與他人的交流和思辨，我們能夠進一步提升我們對電影的欣賞和理解水平，更好地享受電影帶來的藝術之美。
電影分析心得體會篇七
點映票沒買到，首映第一天趕緊去看了，雖然由幾個part組成，但是賺足了眼淚，忍不住連夜記錄一下。
我個人喜愛程度是：前夜-北京你好-回歸-剩余part不區(qū)分主次了。
前夜是我最愛的一部分，雖然篇幅不長但是短短的時間講了一個非常清晰完整感人的故事，帶人進入前夜的緊張感也能體會到在重大事件背后默默奉獻普通人的信念責任感。黃渤的演技大贊，真的特別喜歡他。
北京你好是帶有導演鮮明特點的單元，無論是無厘頭搞笑的情節(jié)還是大段追趕的場面，都能讓人一眼就能認出他。讓人喜歡的除了幽默搞笑之外，還有志愿者的奉獻，無數為了奧運順利舉辦付出過辛苦勞動的普通人。
回歸我也特別喜歡，很清晰的三條故事線，儀仗隊、普通市民、外交官員。杜江濃眉大眼的真的挺適合軍人角色，朱一龍軍裝還挺帥的，劉星爸爸依然還是挺幽默，唯一感覺美中不足的地方在于線路太多受限于時長，時間多點發(fā)揮的余地應該也可以更多點。
電影分析心得體會篇八
學習電影劇本寫作有五個很重要的事情要做：一、多觀察和思考生活；二、多做構思，勤寫勤練；三、多增加藝術修養(yǎng)（包括音樂、繪畫、戲劇……眾多方面的）；四、多對影片進行劇作分析。前邊三項也許人們談得很多，最后這一項初學的朋友卻常常認識不足。我們今天就來談談這一方面的問題。
一、劇作分析的重要性。
中國有句俗話，說是“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會諏”。我們根本就無法想象，一個人如果沒讀過幾首詩卻能夠出口成章。對成功作品的借鑒是最好的學習方法，而對別人作品缺點的批判便是對自己鑒賞能力的提高。鑒賞能力是什么？正是創(chuàng)作能力的前提和基礎。缺乏鑒賞能力的人是不可能具備足夠的創(chuàng)作能力的?！把鄹摺辈灰欢〞笆指摺保袝r也會出現(xiàn)“眼高手低”的情況，但“眼高手低”也并不一定是壞事情，因為有了“眼高手低”這個階段才能走向“眼高手高”的境界，然而“眼低”卻只能是“手低”了。上面那句大俗話同樣也適用于電影劇本寫作的學習。要想“入道”――“入”劇本寫作之“道”，首先就要有褒貶電影作品的能力。如果看了一部上好的影片你卻不知道它還在哪里，是什么原因使它這么好，或者看了一部挺糟糕的片子你卻贊不絕口，你肯定就寫不出一部好劇本來。所以，如果想提高自己的寫作能力，首先需要有一定的看片量。因為只有這樣才能具有電影見識。北京電影學院的學生其實就是大量的影片“喂”出來的，他們每天的任務就是看片子、拉片子（帶著某項研究目的在拉片機上逐段甚至逐鏡頭地研究一部影片）或在老師帶領下看片。看片不能瞎看，誰的`生命都是寶貴的，不能耗費在無聊的電影上。看片的技巧之一就是學會“泛讀”和“精讀”相結合。所謂“泛讀”，就是走馬觀花，看過之后不作細致的分析，這樣能保證你的看片量；所謂“精讀”，就是在看過一部影片之后對它在深入細致的分析研究并寫出讀片筆記來。在電影學院諸多專業(yè)的課程中，“影片分析”課是所有學生都必修的，而且是最最重要的課程。一位老師用詩一樣的語言形容它的重要性：
要多看電影。
多看會使。
陌生變得熟悉，
高遠變得親近。
一部偉大的電影。
它好象就是你拍的，
它成為了你的下意識。
（摘自蘇牧《榮譽》封底）。
北京電影學院有眾多的專業(yè)，不同的專業(yè)在進行影片分析的時候角度很不相同。例如學習表演的學生常常從表演角度研究影片，而學習攝影的學生便常常研究一部影片的影調、畫面構圖和攝影機的運動等等，學習錄音的學生當然更多地去研究聲音的處理和音樂。但是我認為，無論哪一個專業(yè)，學會從劇作角度分析一部影片都是十分重要的。因為電影所有的工作都是圍繞著劇作展開的或者說是為了完成劇作而進行的。導、表、攝、錄……無一不是為了敘述故事、展開情節(jié)、塑造人物、揭示主題、抒發(fā)情感、結構沖突，而這些恰恰就是劇作的構成內容。所以我說，對一部影片的導演、表演、攝影、錄音等等方面的分析只能在對它的劇作分析的基礎上進行。
二、抓住劇作特點。
[1][2][3][4][5][6]。
電影分析心得體會篇九
第一段：引言（100字）。
電影《心得體會》是一部令人難以忘懷的影片。通過主人公的遭遇和成長，影片深刻展現(xiàn)了人性的復雜性和人與人之間的關系。我在觀影過程中深受觸動，思考了許多關于人生的問題，這些心得體會令我受益匪淺。
第二段：反思生活（200字）。
影片以主人公的成長過程為主線，從幼年時代到成年，通過一系列的事件和挫折，他逐漸擺脫了自卑和困頓。這讓我思考到，人生中的挫折和困境并非是讓我們束手待斃，而是一個讓我們反思和成長的機會。我們需要勇敢面對困難，并從中找到改變和成長的契機。這也提醒了我，在面對困難時，不要輕易放棄，而是思考是否有其他的解決方法，以及自身是否需要改變。
第三段：探討人性（200字）。
影片中的主人公不僅僅是一個單純的英雄角色，他也有自己的缺點和矛盾。這揭示了我們每個人都有自己的不完美之處，人性復雜而且矛盾。從這個角度來看，我們應當對他人多一些寬容，不要過分苛求別人的完美，也要學會接納自己的不完美。每個人都有犯錯的時候，我們要學會寬恕和原諒，這樣才能建立良好的人際關系和社會環(huán)境。
第四段：珍惜人與人之間的關系（300字）。
影片中的主人公從小到大在他人的幫助下成長，彼此之間建立了深厚的友情和親情。這令我深思，生活中我們都離不開他人的幫助，我們的成長和成功很大程度上依賴于與他人的良好關系。在現(xiàn)實生活中，我們常常忽略了與他人相處的重要性，而過分追求自己的利益。因此，我們要珍惜與他人的關系，學會傾聽、感恩和付出。只有建立和諧、互助的人際關系，我們才能在困境中得到支持和幫助。
第五段：人生的真諦（400字）。
觀看《心得體會》這部影片讓我意識到，人生的真諦不在于名利或者成就，而是在于我們對自己和他人的關愛和付出。正如主人公在影片中所做的那樣，他看到自己的使命不僅僅是實現(xiàn)自己的夢想，還要通過影響他人的生命從而創(chuàng)造出更美好的世界。這啟示了我，人生中真正有價值的東西不是暫時的物質財富，而是我們的人格、我們的為人處事和我們對他人的關心。我相信，只有通過自己的努力和付出，我們才能在人生的旅途中找到真正的幸福和滿足。
總結：
電影《心得體會》深入探討了人性、人際關系和人生的真諦，讓觀眾在思考的同時，也給予了很多啟示。通過這部影片，我意識到要勇敢面對生活中的困難，寬容他人的不完美，珍惜與他人的關系，以及努力為他人創(chuàng)造美好。這些心得體會，將對我今后的人生有著深遠的影響。
電影分析心得體會篇十
從新中國農村電影的理想化來看,另一個傾向則表達為影視內容的藝術感染力,其藝術娛樂則成了當時新中國農村電影內容的經典之作,這也是新中國文化傳播方式的符號,其發(fā)展直到今日。例如,能夠鮮明表現(xiàn)這種藝術的作品有《五朵金花》,它向人們展現(xiàn)出了一種輕松自然、萬物都處于美的意境,不管是人性美、愛情美、還是社會主義大環(huán)境之美,都帶有歌舞、山水風光與愛情等娛樂性元素。雖然帶著獨特的社會意識形態(tài),卻表現(xiàn)出了另一種藝術風情,整部電影充滿著理想和樂觀精神,讓新中國農村人民感覺著強烈的勞動激情與極強的理想壯志,最終展現(xiàn)著的是新中國農村的美麗畫面。
一、新中國農村電影放映歷史的實證分析。
1.新中國一線城市電影的引領力50年代初,在南京舉辦了全國第一個流動電影放映隊,從此拉開了新中國農村電影放映的序幕。眾所周知,無論在哪種藝術領域,都需要有個引領者,而一線城市作為文化傳播的主力,它起著重要的領導地位,對于新中國農村電影的放映起著功不可沒的作用。
2.區(qū)縣電影團隊的主體逐步展開到了50年代中期,許多一線城市的市級電影放映隊正式走向縣城,到1956年,江津縣已出現(xiàn)了三個電放映隊伍。之后,為了將新中國農村電影的規(guī)模擴大化,縣級放映隊必須接受培訓,并不斷提高其思想意識,使之成為高素質文藝工作者。隨之的電影隊伍又增加7個,也就是說,那時區(qū)縣電影團隊的主體已經逐步展開。
3.多局新農村電影放映應運而生60年代左右,電影放映隊如雨后春筍般壯大起來,全國將近6萬個電影放映隊伍,而當時的農村電影放映工作者的管理工作也步入正軌,到80年代初,新中國農村電影放映的規(guī)劃建設隊伍基本完成。80年代中期,鄉(xiāng)鎮(zhèn)電影的放映也慢慢發(fā)展起來,村支部電影開辦為主流終于興起。其實,新中國農村電影放映的高潮出現(xiàn)82到會85年之間,它促進了電影放映在農村的發(fā)展,使多格局新農村電影放映應運而生。
二、進一步對新農村電影事業(yè)推進的思考。
1.豐富人們精神文化以藝術為載體在古代,可能有人只會重視對物質方面的'追求,精神方化只屬于少貴族官員的特權,而現(xiàn)代社會不同于過去,人們對精神文化的追求甚至高于物質。然而,豐富人們精神文化需要以藝術為載體,而電影事業(yè)的發(fā)展正好迎合了這種需求,所以影片的藝術性一定要有現(xiàn)實意義。而健全電影放映工作起著至關重要的作用,特別是在新中國農村電影業(yè)中,提升電影創(chuàng)作的藝術性,可以提高人們的精神境界。
2.完善新中國農村電影放映的深遠意義電影作為一種前沿藝術,也是向人類傳播社會正能量的重要形式,促進教育、普及科學知識、增強意識、豐富精神文化方面具有非常重要的社會影響力。當然,經濟決定一切,而人們的思想覺悟在一定程度上決定著經濟的繁榮與昌盛,為了人們生活的更加美好,這一切需要有強有力的思想政治教育作為精神食糧,而完善新中國農村電影放映的深遠意義就在于此。隨著時代的不斷發(fā)展,社會形態(tài)和思想意識也在不斷變化,而電影作為一種傳播工具,對人們的思想教育和精神意念產生著深遠影響,尤其是新中國農村電影。通過新中國農村電影放映的實證分析,再次強調影視藝術對國民文化的重要性,新中國農村電影事業(yè)更需要發(fā)揚光大。
電影分析心得體會篇十一
《》是一部備受關注的電影，它引起了很多觀眾的共鳴，提出了深刻的社會問題。電影通過揭示現(xiàn)代人類在心理上的漠視和壓抑，同時也展示了人類對于內心深處的渴望和追求。本文旨在結合自己的觀感和感受，探討電影的主題和對于人類深層自我感覺的影響。
第二段：對電影故事情節(jié)的描述。
本片的主人公是一個城市女孩，她渴望成為一個大明星，但卻因為經紀人和家庭的矛盾而痛苦地度過了幾年，直到她遇見了一個年輕而理想主義的大男孩。這個男孩帶領她探索內心，不斷挑戰(zhàn)自己，尋找真正的自我。他支持她追求自己的夢想，并且在她面臨生命的無情考驗時，為她提供了深刻的幫助和支持。最終，這個女孩堅定地走下了自己的道路，追尋了自己的夢想。
第三段：對主題的分析。
本片的主題主要關注人類內心的渴望、焦慮和壓抑。當一個人感到迷茫和孤單時，他們常常會忘記自己內在的聲音和想法，而嘗試去迎合社會和家庭的期望。在這個過程中,內心漸漸逐漸失去了自由、快樂和創(chuàng)造力。這種對內在聲音的壓抑不僅有害于個人的發(fā)展和幸福，也會影響整個社會的發(fā)展和進步。
第四段:對于人類內心世界感受的分析。
觀影中，我的內心世界受到了一些啟發(fā)，這讓我深刻地認識到了自己必須和需要去獨立思考，去學會傾聽自己的內心聲音，在內心深處探索生命的本質和意義。我相信，只要每個人都能夠尊重自己的內心，學會獨立思考，形成自己獨立的判斷能力，我們就能夠建立一個更加平等、開放和包容的社會。
第五段：總結與啟示。
在電影社會中，觀眾能夠看到人類內心的探索和追求，也感受到了深層自我重新提升的能力和動力，在現(xiàn)實生活中，我們也應該努力去發(fā)掘和堅持自己內心的聲音，不斷學習和成長，并為自己和社會的進步而貢獻自己的才能和力量。而這部電影的啟示和感受也許將會成為我們改善未來的世界的有力推動力量。
電影分析心得體會篇十二
電影，是我們生活中難以避免的一部分。它不僅僅是一種娛樂方式，更是一個窗口，讓我們能夠窺探世界的另一面。在觀看電影的過程中，我不僅獲得了娛樂，還得到了許多啟示和體會。
首先，電影帶來了新的視角和體驗。當我們坐在電影院里，目光注視著銀幕上的畫面時，我們可以置身于一個全新的世界。無論是武俠片中的驚險刺激，愛情片中的激情四溢，還是科幻片中的未來幻想，電影都能讓我們在短短幾個小時內體驗到不同的人生和情緒。這些美妙的體驗讓我充滿了熱情和探索精神，激勵我去追求自己的夢想，勇往直前。
其次，電影提供了強大的情感共鳴。電影是藝術的一種表達方式，通過講述各種故事和角色的生活經歷，它們能夠引起觀眾們內心深處的共鳴。有時候，我在電影中看到了自己的影子，看到了自己的痛苦和困惑。這種共鳴讓我明白，無論在人生的哪個階段，我們都不是孤單的，總有人能夠理解我們的內心。電影讓我感到被關心和安慰，同時也讓我更加關注他人的情感，并愿意去幫助他們。
再次，電影教會了我勇敢面對現(xiàn)實。有些電影并不是僅僅為了娛樂而存在，它們通過講述現(xiàn)實中的不公不平，讓人們思考社會問題，并激起人們的行動。例如，一部描述社會弊病的紀錄片，它能夠喚起人們對社會問題的關注和改變的意愿。這讓我明白，電影不僅僅是一種娛樂方式，更是一種教育工具，它能夠直擊人們的內心，引發(fā)人們對社會現(xiàn)象的思考和反思。
此外，電影也讓我學會了欣賞和體驗。在電影中，每一幀畫面，每一句臺詞都是經過精心設計的，它們展示出導演的獨特視角和創(chuàng)造力。通過欣賞電影，我學會了細致入微地體會每一個細節(jié)，領悟其中的美學和情感。我學會了靜下心來欣賞一幅幅畫面、一段段對白，并從中獲得情感上的寬慰和心靈上的滿足。
最后，電影給我?guī)砹藷o限的創(chuàng)造力。每一部電影都是導演、演員、攝影師等眾多人才的結晶，他們將自己的想象力和創(chuàng)造力融入到電影中。他們通過打破常規(guī)、創(chuàng)造獨特的故事情節(jié)和人物形象，激發(fā)了觀眾的創(chuàng)造力和思維的多樣性。當我觀看電影時，我會仿佛進入到導演的世界，試圖理解他們的創(chuàng)意和想法。這不僅僅是一種欣賞，更是一種潛移默化的學習和啟發(fā)。
總之，電影不僅僅是娛樂方式，更是一種教育工具和情感表達。它給了我們新的視角和體驗，帶來了強大的情感共鳴，教會了我們勇敢面對現(xiàn)實，讓我們學會了欣賞和體驗，并激發(fā)了我們無限的創(chuàng)造力。通過電影，我們能夠獲得娛樂和啟發(fā)，并從中收獲智慧和力量。我相信，電影會一直陪伴著我，讓我變得更加開放、有趣和富有創(chuàng)造力。
電影分析心得體會篇十三
(一)后現(xiàn)代主義。
后現(xiàn)代主義，是始于文學藝術領域，隨后波及哲學等領域的一種流派。其根本特征是填平精英文化和大眾文化之間的鴻溝。
（二）后現(xiàn)代主義電影。
后現(xiàn)代主義放在影視中，就形成了后現(xiàn)代電影，指的是對后現(xiàn)代社會的社會特征進行反映和反思的一種電影類型，它充滿了懷疑，不相信真理，它拆分了悲劇、崇高、使命等感覺。它把這種感覺滲入到電影的具體內容中，以及結構和鏡頭語言上，往往使電影呈現(xiàn)出一種強烈的實驗性質和前衛(wèi)感。
二、“第六代”電影的后現(xiàn)代文化解讀與闡釋。
（一）“第六代”的來源。
在中國電影史上，人們往往對電影人進行“代”際劃分,“代”不僅僅是對電影人年齡的一種劃分,更是對他們藝術的認可。第六代電影人，他們的作品往往被排除在中國主流電影之外,這也造就了他們創(chuàng)作上的極大自由。
（二）后現(xiàn)代電影的主題意義。
1.電影審丑化。后現(xiàn)代主義電影本身具有顛覆性、解構性和非理性，這就使得它擺脫了傳統(tǒng)電影以審美為主，審丑也開始興起，開始大膽進行和渲染丑，而且還在電影中大肆強調和張揚丑、破壞、死亡、血腥，等等。
2.暴力美學化。在后現(xiàn)代消費語境下，大眾文化興起，使得暴力也逐步上升到了一種美學高度，后現(xiàn)代電影尤其強調將暴力美學化、儀式化，形成了具有審美意味的暴力美學，在此類電影中常常運用大量的暴力因素，以贊美暴力為嘲諷手段。
3.書寫邊緣化。后現(xiàn)代主義是一次偉大的革新，它反復強調對中心意識的偏離，對深度的消解，時刻都表現(xiàn)出無深度形象和文化。在此期間，電影主題意義發(fā)生了轉變，這主要歸功于深度的消解，后現(xiàn)代主義電影作為引子，引導著后現(xiàn)代藝術，消解和疏離了中心話語的權威性。
（三）后現(xiàn)代電影的風格意蘊。
后現(xiàn)代電影跟傳統(tǒng)的線性邏輯敘事是截然不同的，它完全被顛覆，是碎片、間斷的，這就導致電影表現(xiàn)出了間斷化的特征，碎片式的風格。在這里，沒有什么是整體，需要做的是把這些完整的故事進行分解，使之變成獨立的、一個個的碎片，然后再把這些片段、碎片重新組裝在一起。
（四）后現(xiàn)代電影中的語言意蘊。
無厘頭的語言。無厘頭語言是典型的后現(xiàn)代語言風格，后現(xiàn)代電影也推崇這一形式，夸張、諷刺、自嘲開始占據主導地位。例如，香港影星周星馳主演的影片《大話西游》里的對白，將一些毫無關聯(lián)的詞語進行組合，使人莫名其妙，以此來達到搞笑的目的。由此可以說，周星馳開創(chuàng)了“無厘頭”的表演方式和模式。
廣場化的語言。后現(xiàn)代電影已經表現(xiàn)出了很多廣場化的語言，呈現(xiàn)出大雜燴的紛繁復雜，消解了刻板單純的描述性話語，充分表達了后現(xiàn)代主義的幽默感。
三、《蘇州河》——后現(xiàn)代電影藝術風格的典范。
婁燁的代表作《蘇州河》是后現(xiàn)代電影的典范，影片呈現(xiàn)出獨樹一幟的敘事結構，表現(xiàn)出一種無止境的開放意識。
（一）交叉式的敘事結構。
在《蘇州河》里,影片沒有采取線性敘事結構,是由幾個小故事交叉構成。影片中的人物處于都市底層,他們既沒有體面的職業(yè)，也沒有生活上的保障。這部電影為后現(xiàn)代式的'現(xiàn)存社會提供了另一種可能，它“以具體的方式使我們相信，人的活動，人的生活，是個完整的、連結在一起的整體,是一個獨特的、有意義的實體”。
（二）多元拼貼的視聽語言。
《蘇州河》是婁燁編劇并導演的一部愛情文藝電影。他的電影追求還原真實的生存，在一定的程度上帶著自我封閉?！短K州河》采取的是搖晃拍攝,使觀眾在觀看影片時感到頭暈，在很大程度上造成了強烈的視覺沖擊,讓觀眾打起精神跟上作者的敘述。婁燁用影像來記錄發(fā)生在蘇州河上的愛情故事，擯棄“傳統(tǒng)的道德上的說教”,無所謂改變誰，或者想讓誰改變自己的生活，更沒有為誰提供解決問題的方法，僅僅是以一種客觀的態(tài)度冷眼看著現(xiàn)實社會里普通人的生活狀態(tài),表現(xiàn)都市年輕人的情感體驗。在這里，沒有用現(xiàn)代主義中講求理性與邏輯，以及實驗探證的方式表達，只有一種后現(xiàn)代主義的文化表達，而這種后現(xiàn)代文化己經擯棄了精英的、高雅的，逐漸進入大眾的、日常的視線?；谶@點，他們之間的界限也逐漸消失，使得“一些被邊緣的文化群體從被缺省和忽視的壓抑狀態(tài)下解放出來”。
電影分析心得體會篇十四
謝曉燕。
電影《魂斷藍橋》原名《滑鐵盧橋》，不僅是電影史上三大凄美不朽的愛情之還不失為一部蕩氣回腸的愛情經典之作。
電影《魂斷藍橋》上映后，風靡全球近半個世紀，其內容雖有些傳奇化，但文藝氣息濃厚，具有極高的催淚效果及濃厚的戲劇主義色彩，而主題曲《友誼地久天長》更是風靡全世界。它是一部好萊塢戰(zhàn)爭體裁故事片，它向我們描繪了戰(zhàn)爭時期發(fā)生在藍橋上的一段凄美絕倫的愛情頌歌。第一次世界大戰(zhàn)期間，一個芭蕾舞女，一個陸軍上尉，陸軍上尉洛伊在休假中于藍橋上邂逅了芭蕾舞女郎瑪拉，很快兩人墜入愛河并互訂終身，然而征召令提前到來，使得他們不得不匆匆分開，洛伊未道別便匆匆趕赴戰(zhàn)場，后來瑪拉以為愛人已戰(zhàn)死沙場，脫離了芭蕾劇團無以生存的她傷心之余淪落風塵。戰(zhàn)后瑪拉與克羅寧意外相逢，她自覺形穢無法繼續(xù)這份戀情，最后瑪拉在兩人初識的滑鐵盧橋上車禍身亡，戰(zhàn)火下的凄美愛情故事永遠令人回味。一個芭蕾舞女，一個陸軍上尉，在那個時代的背景下注定了這一段情在那個時段是要經歷命運的考驗的，一旦命運不小心開個玩笑，那么再美的愛情也將會演變成一場悲劇。而《魂斷藍橋》中瑪拉與洛伊的愛情正是命運同世人開的一個玩笑，正如魯迅所描述的：“悲劇是將美好的東西打碎給人看，”命運也把這段本該是才子佳人的完美組合給狠狠拆開，最終以瑪拉自殺為影片的結局。
影片《魂斷藍橋》是從從結局開始說起的，影片一開頭就是以一位將軍洛伊拿著一個幸運符站在藍橋上回憶與昔日的愛人瑪拉那蕩氣回腸的愛情而展開的。整部影片富有極強的戲劇性，所謂的戲劇性是指：在影視、戲劇作品中，由戲劇矛盾沖突引起的對觀眾具有吸引力、感染力的藝術特性。其中包括可以增強觀賞性的故事與情節(jié)，以及與此相關的藝術體現(xiàn)手法，能夠在劇中發(fā)揮其藝術作用，起到激起觀眾欣賞興趣的一切藝術手段。在劇中，戲劇性的特征即表現(xiàn)為：以讓全劇劇情緊張、奇特為戲劇沖突的基本特征，然后讓劇中的事件出現(xiàn)戲劇性的巧合，引起人物情緒或情感的變化，當然適時讓劇情出現(xiàn)驚變也是必不可少的。接下來再巧妙地制造一些誤會來激化戲劇沖突和激化矛盾，在矛盾達到一定程度時，劇作家也可以把矛盾或劇情延宕起來給觀眾制造懸念，在矛盾延宕到一定的量時就必須面臨解決矛盾的時刻，一般到這時，一些主要人物的內心沖突就會凸顯出來，而劇作家為了是劇情有個交代他們一般都會讓劇中的主要人物做出壯舉來引起高潮從而能解決矛盾，讓劇情得到一個有效的終結。影片《魂斷藍橋》中把這些戲劇性的特征體現(xiàn)得尤為淋漓盡致。
戰(zhàn)火紛飛，但沒人能阻止兩個盛開生命的遇見。他在那天晚上便爽了上校的約，只為看一眼舞臺上的那位美麗心儀的女子。演出之后他們躲過了“老處女夫人”的監(jiān)察，約會了。浪漫的`燭光，心醉的華爾茲旋律，久久縈繞。他在第二天清晨便找到她，向她求婚了，他說他整夜都無法入眠，而她，毫無顧忌的點頭了。幸福，似乎無邊無際的樣子，管他什么戰(zhàn)爭，管他什么征戰(zhàn)，沒有什么能阻擋兩個人的真心相愛。而這時卻出現(xiàn)了一系列的干擾，而干擾的產生由適時的懸念造成，這又導致了緊張、劇烈的戲劇性動作和戲劇性情境的產生，戲劇性動作往往通過一個內在推動力的作用在戲劇性情境中展開，這種內在推動力就是懸念影片推出的懸念之一就是結婚問題。先是盡可能地安排一些巧合干擾破壞結婚。如瑪拉和羅依在繁瑣的結婚手續(xù)中四處奔波，但當他們興高采烈地去教堂舉行婚禮時，牧師卻說“三點以后不舉行婚禮，明天再來”，這個巧合不得不說真的很令人捶胸頓足更是令觀眾們感到急不可耐，同時這與情節(jié)的發(fā)展也形成了直接的因果關系。
影片中正當瑪拉和洛伊情到濃以致他們準備第二天再去教堂完成兩個人的婚禮時，征召令突如其來，而洛伊和瑪拉的戀情就這樣被擱置起來，沒有了進一步的發(fā)展?，斃诼逡寥?zhàn)場后得到洛伊的母親要來見她時，她為了得到洛伊母親的好印象不禁拿出她和凱蒂僅剩的一點錢來款待洛伊的母親，本以為幸福已經降臨到自己身上的瑪拉到咖啡廳后卻從報紙上得知洛伊死訊，瞬間瑪拉的世界崩塌了。而瑪拉接下來第一次見到了洛伊的母親后，她的第一反應就是將登載洛伊戰(zhàn)死的噩耗的報紙扔掉，不讓老人看到。即便在這樣的時候，瑪拉依然那么善良，那是來自她內心深處本能的力量。可正是這善良，改變了她日后的一切命運。被劇團開除了的瑪拉從此生活變得落魄不堪，生活的落魄再加上前方傳來的洛伊陣亡的消息讓瑪拉從此一蹶不振淪自此甘墮入風塵，致使一個美麗、純潔的芭蕾舞女變成了一個靠以到各個人多的地方拉客為生的妓女。而瑪拉墮入紅塵幾年之后，瑪拉在滑鐵盧車站接客時意外地接到凱旋的羅依，這是一場意外的驚喜，也是巧合的安排。至此，兩人的愛情到這時又得到了延續(xù)的勢頭，那種愛的沖動又重新萌芽，羅依那溫柔、炙熱的愛，使瑪拉又煥發(fā)出青春的光彩，已熄滅的愛情之火燃燒起來，這時可以說羅伊和瑪拉兩人的愛劇情再一次出現(xiàn)了“驚變”！
然而瑪拉內心沖突也是劇情升溫的一個重要點。一方面，瑪拉因為覺得自己臟了，配不上高貴的洛伊且自己墮入紅塵也算是背叛了他們那段忠貞的愛情；而另一方面，依然深愛洛伊的瑪拉面對洛伊那炙熱的愛，那可謂是毫無招架之力，每次想把自己的遭遇告訴他，接下來就希望兩個人能就此橋歸橋、路歸路時卻在看到洛伊那神情的眼眸時強咽了下去，所謂的愛的越深就越在乎對方對自己的形象，我想大概就是瑪拉對洛伊的這種情況吧，即使有苦也自己肚子含著淚、咬著牙吞下去吧。
拉雖然受到家人的熱烈歡迎，但是羅依以及他的家人對瑪拉越好，瑪拉的內心反而感到更加恐懼，瑪拉的內心是極其矛盾的。一方面，她向往這樣的幸福，因為這樣的幸福是她一生追求的目標，并且近在咫尺。另一方面，她越是感到幸福，她內心的恐懼感就越強，良心的譴責就越厲害。所以瑪拉的內心的矛盾再一次強烈地撞擊，直到洛伊的叔叔的一席話使瑪拉徹底地明白他們是不可能會有好結果，她怕她自己那段不堪的經歷會成為洛伊以后的污點，怕會損害洛伊家族的聲譽，為了維護洛伊家族的榮譽，為了維護他們的愛情，瑪拉離開了洛伊的家。她不想破壞自己在羅依心目中的美好的形象，在洛伊的心中永存那最初的美麗因此只能留下信、不告而別，用死了結一切的愧疚，最終用死來求得解脫精神的折磨。
所以影片《魂斷藍橋》沖突的最終消亡是以瑪拉的生命為代價的，最后在藍橋上，瑪拉那初始用閃爍、惶恐不安的眼睛看著一隊軍用卡車隆隆開來，突然瑪拉的眼神變得毫無畏懼地向一輛輛飛馳的軍車走去，蒼白的臉在車燈的照射下美麗而圣潔。在群眾的驚叫聲、卡車的剎車聲中，瑪拉結束了生命，手提包和一只象牙吉祥符散落在地上?！痘陻嗨{橋》中的愛情是如此圣潔，那銘刻著戰(zhàn)爭痕跡的大橋上，滾落路邊的“信物”，定格了今生的遺憾?，斃盟悄贻p的生命選擇葬送在軍車下，這也充分表達出了她對戰(zhàn)爭的痛恨，痛恨戰(zhàn)爭毀滅了她的所有、她的愛情、她的生活。
影片《魂斷藍橋》主要體現(xiàn)于深層的觀念沖突，進而表現(xiàn)為人物的情感沖突。影片中的觀念沖突表現(xiàn)于社會環(huán)境對人的壓迫和束縛，進而表現(xiàn)為她的自慚形穢和對美好情感的追悔而形成的人物情感的沖突，這種深層的沖突隱藏在情節(jié)中，在瑪拉魂斷藍橋的那一刻顯現(xiàn)出來。美好的愛情本來唾手可得，可在那個年代中、在當時那個環(huán)境中卻成為了一種奢望，這是何等的殘酷無情，怎不令人扼腕嘆息，怎不催人淚下！男女主人公由相識、相愛、分離、重逢到訣別的愛情故事跌宕起伏，情節(jié)之間的連接是那么自然流暢，并環(huán)環(huán)相扣，陳陳相因。瑪拉的愛、苦、喜、怨皆有憑依，她從純潔少女墮落為煙花女子，她的經歷及其最終的香消玉殞被渲染得如此美麗動人，人物命運由喜轉悲、再喜再悲，情節(jié)大起大落，使愛情悲劇產生巨大的藝術感染力，這是影片特定的敘事模式所賦予的永久魅力。
結局把瑪拉的人生和愛情作了個無情的交代，悲劇的巨大力量沉重地震撼著每一個有良知的心靈。羅依無法抹去心中對瑪拉的那種刻骨銘心的愛，瑪拉的身影始終珍藏在羅依腦海中，他一直在尋找她和那份逝去的愛，但永遠也找不到了。尾聲又將時空拉回到序幕，二十年前這段刻骨銘心的往事在回憶中結束。尾聲與序幕前后照應，整個劇情渾然一體。
電影分析心得體會篇十五
《寵愛》上映的時間是在12月31日，還沒有上映便被放出的預告片帶火了，成為了90后的最愛，還有“大型真香現(xiàn)場”的稱呼，這背后到底有什么貓膩呢?其實主要有以下幾點原因。
一：監(jiān)制的選擇。
影片的監(jiān)制是徐崢，他目前是影視行業(yè)中的佼佼者，自導自演的影片都深得觀眾喜愛，哪怕是監(jiān)制的作品也是人中龍鳳，其中《幕后玩家》，《超時空同居》以及《我不是藥神》等等監(jiān)制均是他，取得的成績也相當優(yōu)秀。
徐崢自從在神話劇《春光燦爛豬八戒》中火了之后，他的演員生涯便開啟了質的飛躍，一直到開始，他就投入到了監(jiān)制以及導演的行業(yè)中，幾乎每一部影片的成果都很樂觀，仿佛影視的大門專門為他打開，如今該影片的監(jiān)制依舊是他，難免讓觀眾心里有所期待。
二：影片題材新穎。
影片的題材是愛情喜劇類型，但是圍繞寵物展開的，在2017年好萊塢大片《一條狗的使命》上映后，寵物題材的影片熱度便一直上漲，就連一直不關心圈內事情的黃磊，和導演吳楠也合拍了一部《狗眼看人心》的影片，以及備受大家歡迎的《神犬小七》一再續(xù)集，現(xiàn)在已經有3季了。
現(xiàn)在很多人都收養(yǎng)寵物，這些寵物有時賊機靈，像極了一個人類，有時還十分的貼心，幫主人看家照顧主人。劇中就是采用6個不同的生活小故事，來講述人和動物之間奇妙的關系。有講述和愛寵相親相愛的，有和愛寵生離死別的，還有不喜歡寵物趕走的，有喜有悲的故事情節(jié)時時刻刻牽動著觀眾波瀾起伏的心。
今年上映的大部分影片都是愛情和科幻，觀眾的好奇心早就沒落了，而此時愛寵題材的影片，給今年跨年準備了一個很足的驚喜和溫暖，瞬間激情滿滿，觀眾的內心也是期待萬分。
三：華麗的演員陣容。
《寵愛》演員有：于和偉，李蘭迪，吳磊，張子楓，鐘漢良，楊子姍，陳偉霆等等，這也是今年第二部有如此多華麗演員的影片了，第一部是《中國機長》，里邊的演員大部分都是90后的愛豆，最終取得了28.65億的票房成績。
吳磊和張子楓兩人年紀都很小，但出演的作品已經數不勝數，不少00后都是沖著這兩位小演員來的。其中陳樂云(吳磊飾演)，江楠(張子楓飾演)倆人在劇里是同學，詮釋了一段難忘的友情。陳樂云是一位盲人，每日每夜飽受著黑暗的痛苦，自從遇到了江楠，他的人生出現(xiàn)了一道光，倆人天天一起上學放學，江楠把自己的小愛犬金毛從小開始訓練，最后終于成為了陳樂云的導盲犬，陪伴著主人。
陳偉霆在網友心里一直都是霸氣非常硬漢的形象，鐘楚曦則是性感豪放的性格，當兩人一起合作時，擦出的火花確實很猛烈。在劇中方欣(鐘楚曦飾演)家里有一只上了歲數的狗狗，自從她和趙樂(陳偉霆飾演)相戀以后，這只狗狗便不開心，總是在兩人親熱的時候，莫名其妙的出來搞破壞，咬著趙樂的屁股不放，畫面既別扭又搞笑，最后狗狗還是見證了兩人結婚，但因為狗身體不好，最終和主人離別。
四：內容過于真實。
其實現(xiàn)在養(yǎng)寵物的人越來越多，這類人看到小動物心里是完全沒有防備的，尤其是面對小動物可憐，委屈的表情，影片則用很真實的畫面感來博得大家的喜愛。
劇里的小動物有很多，為了讓小動物們有很出色很貼近生活的表演，導演專門請來了好萊塢的訓練師，一起商討動物在劇中的小細節(jié)，所以才一次次溫暖屏幕前的觀眾，一次次讓觀眾走進影片中的現(xiàn)實。
這些小動物都太可愛了，其中還有一只愛寵小豬，鐘漢良在劇里是小豬的主人，他對小豬贊不絕口，說其非常上鏡，照片比本豬好看。還有很多可愛的狗狗和貓咪。
現(xiàn)在流浪動物越來越多，還有些人不但不愛護，還對流浪動物拳打腳踢，導致其身上傷痕累累，不少明星以身作則號召大家?guī)椭游?，這部影片也有宣傳大家愛護動物的正能量。綜上種種，怪不得還沒播出就被網友稱為“大型真香現(xiàn)場”了。
電影分析心得體會篇十六
——電影“檔期”變多，賀歲檔表現(xiàn)不及從前。
通常假期和節(jié)日觀眾觀影的概率較高，票房表現(xiàn)相對較好，因此電影上映通常也選擇“檔期”上映，目前電影上映的檔期分為賀歲檔、寒假檔、情人節(jié)、暑期檔、七夕節(jié)、中秋節(jié)、國慶節(jié)、圣誕節(jié)等。20賀歲檔的票房為25.9億元，低于26.4億元的票房，但年的國慶檔恰逢建國70周年，因此系列愛國電影的票房高漲，國慶節(jié)的票房超過了20，票房為44.7億元，增幅達134.3%。
2)觀影人次擴張，電影票房規(guī)模逐年增加。
中國電影觀影人次為4.6億人次放映場次為2020.6萬次電影觀影人次首次突破10億人次放映場次超過5400萬次年電影觀影人次為17.2人次2019年觀影人次為17.3億次基本保持穩(wěn)定發(fā)展。
-2019年，中國電影市場票房逐年攀升，20增速達到近50%，首次突破400億，開始，電影市場票房收入增速放緩，2019年中國電影市場總票房為642.7億元，同比增長5.4%。
3)“檔期”票房比重不斷提高。
在不斷增長的電影票房里，“檔期”票房的比重逐漸增加，2018年“檔期”票房收入為443億元，占票房總收入的比重為73%，2019年，“檔期”票房收入為485.5億元，同比增長9.5%，增速超過總票房增速，占全年票房總收入的比重達到了76%?！皺n期”觀影市場的火爆也是電影紛紛強檔檔期上映的主要原因。
4)電影票房破百億速度加快，國產破億影片占比過半。
在破億的影片中，國產影片的數量自開始超過進口影片，2019年國產破億影片數量為48部，較2018年增加4部，進口破億影片為40部，國產破億影片占比過半且有增長之勢。
5)影院數量快速增長，銀幕數遠超美國。
近年來，中國影院數量迅速增長，2019年中國影院數量達到了12408家，比2018年增加了1453家。
中國電影銀幕迅速增長，增速一度高達近50%，年中國銀幕數量超過美國，隨后仍然保持高速增長，2019年，中國銀幕數量已經達到69787塊，比美國銀幕數量多了近30000塊。
6)電影制作回歸內容本身，2d電影票房產出最高。
近年來4d、imax、巨幕影院興起，旨在提高用戶的觀影體驗，創(chuàng)造更多的價值，但從2019的票房數據可以看出，2d電影這種自然視覺的影片更加回歸影片內容本身，票房產出最多。2019年2d電影的票房產出為359.5億次，放映場次為80687.8萬場，服務人次10.06億人。
2、20中國賀歲檔電影票房情況。
原本計劃于2020年賀歲檔上映的電影因新冠疫情的影響未能如期上映，其中囧系列電影“囧媽”取消院線上映，將影視制片公司、影視劇組及影視演員，應按照國家有關規(guī)定，暫停影視劇拍攝工作。此次停拍將再次考驗影視制作公司的資金鏈，給中小型影視公司和抗風險性弱的影視公司將帶來一定的挑戰(zhàn)。
2月14日，上海市政府針對文化企業(yè)關注重點率先發(fā)布了《全力支持服務本市文化企業(yè)疫情防控平穩(wěn)健康發(fā)展的若干政策措施》。在即將發(fā)布的《上海市促進文化創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展財政扶持資金申報指南》中，上海市政府明確對演藝、文旅、電競、文化會展等受疫情影響較大、主動創(chuàng)新轉型、信用良好、符合條件的中小微文創(chuàng)企業(yè)，優(yōu)先予以支持。同時，市委宣傳部、市文旅局也將加強對各個文化行業(yè)復工復市后的服務指引。
2月26日，北京疾控中心發(fā)布《新冠肺炎流行期間北京市電影行業(yè)復工防疫指引(1.0版)》，要求電影院在復映初期一定時間內，按隔排隔座售票;工作人員和觀眾進入影院區(qū)域必須戴口罩、測量體溫;售票處應建立觀眾信息登記制度。
2、票房預計減少近百億。
中國票房總體規(guī)模在經歷了-2015年的爆發(fā)性增長之后，2015年隨著票補逐漸退出，潛在市場挖掘結束、觀眾審美提升、爛片生存環(huán)境變差、熱錢逐步退出之后，2018、2019年票房增速均在10%以下。此前廣電總局曾提出2020年票房目標為700億，預計2020年票房增速9%左右，受新冠肺炎疫情影響，全年電影票房增速將受壓制。中商產業(yè)研究院預計，2020年中國電影票房將比預期目標減少百億左右票房。
2019年全年，全國新增有效影院數1453家，達12408家，同比增長13%。全國新增銀幕數9708塊，達69787塊，同比增長16%。有效影院數、銀幕總數均為全球第一。2019年12月11日，國家電影局下發(fā)《關于加快電影院建設促進電影市場繁榮發(fā)展的意見》?！兑庖姟诽岬?，到2020年底銀幕目標為8萬塊，預計2020年銀幕增速14%左右，仍將處于較快增長中，院線行業(yè)競爭激烈。
此前，清華大學新聞與傳播學院副教授梁君健表示，疫情對院線的影響是暫時的，等疫情徹底結束后，積壓的很多優(yōu)質產品都會尋找到更好的機會放映。在疫情徹底結束后，大眾也需要娛樂活動，重新回到正常生活，這時候院線將會迎來顯著性回暖。同時，這次疫情也將倒逼很多影城提升軟環(huán)境，譬如安裝新風系統(tǒng)、更換老舊座椅，為觀眾提供更好的觀影環(huán)境。
2020，管窺變革中的中國電影產業(yè)。
1月1日，貓眼發(fā)布的《2019年中國電影市場數據洞察報告》(以下簡稱“報告”)顯示，2019年中國電影總票房為642.66億元人民幣，較2018年同比增長了5.4%。而2019年全美總票房為113.1億美元，約合788億元人民幣，較2018年下跌了4.9%。中國電影票房在繼續(xù)刷新紀錄的同時，也在縮小與美國電影票房市場的差距。
美國的電影票房市場早已趨于成熟，在年時就已經有106美元(約合738億人民幣)的規(guī)模，而中國電影票房在2009年時，還只有60億人民幣。盡管最近幾年增速放緩，但是在未來幾年內中國電影票房規(guī)模超越美國市場，已經是一個“確定性事件”。
前兩天羅振宇的跨年演講中提到，建筑師貝聿銘先生不會因為外界議論受到干擾，因為他“一直沉浸在如何解決自己的問題之中”。其實當我們觀察中國電影市場、乃至電影產業(yè)的時候，也當改換思維，將重點從過去的追趕、比較，移回自身上來。
中國電影產業(yè)在發(fā)生哪些微小而深刻的變化?新一年里的新機會，又在哪里?新年伊始，我們不妨一同回顧過去一年電影市場的風云變幻。
頭部集中，國產崛起。
2019年12月，《只有蕓知道》導演、中國電影賀歲檔的鼻祖之一馮小剛發(fā)微博感慨，時移世易，在年時，《天下無賊》在賀歲檔上映，最終票房破億，那也是馮小剛第一部票房破億的電影，團隊包了兩節(jié)火車車廂，命名為“天下無賊”號，一邊進行路演，一邊享受著捷報頻傳的喜悅。
而現(xiàn)在，“一部影片動輒已是20億起步，不過30億都不好意思慶功，看著團隊搞出的這個一億的大紅海報，令人感慨?！?BR> 2019年，進入到年度票房top10的門檻是14億元，分列前三名的《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》以及《復仇者聯(lián)盟4》，則都超過了40億元票房。事實上，在2015年，也就是五年前，中國電影市場才開始出現(xiàn)20億量級的電影，僅最近兩年，超過20億票房的電影就有12部之多。
電影票房的頭部效應在增強，超級爆款接連涌現(xiàn)。
貓眼報告顯示，2019年，票房在20億以上的6部電影貢獻了近36.9%的票房，較2018年高出7個百分點，而在2017年，票房在20億以上的電影還只占到總票房的18.5%，1000萬到20億區(qū)間的電影貢獻了總量的80.5%。
2019年，同時也是屬于國產影片的一年。
這一年，國產影片共上映551部，占到總量的77.7%，同時在票房占比上占到64.1%，較2018年提升了1.9個百分點。而在年度票房前十的影片中，國產影片占據8個席位，也是歷史最高。
截止到2019年，中國電影影史票房前十名中，也僅有《復聯(lián)4》為進口電影。特別是今年前兩名的《哪吒》和《流浪地球》，在映前從制作班底和影片類型來看，都很難預測到最后會取得如此驚人的票房成績。
《戰(zhàn)狼2》的編劇劉毅曾在接受采訪時表示，《戰(zhàn)狼2》雖然票房爆發(fā)，但仍然是一部“手工業(yè)電影”，影片從前到后都是靠吳京一手操辦。
那么隨著動畫類型的《哪吒》和科幻類型的《流浪地球》突破類型片天花板，我們也有理由認為，中國電影在從手工業(yè)到工業(yè)化的道路上，取得了質的突破。
中國文藝評論家協(xié)會副主席尹鴻認為，2019年中國電影有所突破的是，科幻電影取得歷史性成就，動畫電影跨上全人群臺階，青年電影人集體爆發(fā)，現(xiàn)實主義電影異軍突起，電影工業(yè)化進入新階段。
但，觀眾不再為“流量明星”埋單，并不意味著“流量思維”的失靈，浸潤在流量氛圍中的影視人們，很早就比其他行業(yè)更知道互聯(lián)網新興流量的價值。
在電影的宣發(fā)營銷環(huán)節(jié)，以快手、抖音為代表的短視頻平臺，已經成為“雙微”之外，電影宣發(fā)不可或缺的一個重要渠道。貓眼數據顯示，2019年，票房1億元以上影片的抖音官微覆蓋率達到68%，比2018年高出33個百分點。
而貓眼作為最早從在線票務切入的互聯(lián)網力量，很早就開始搭建在短視頻平臺的宣發(fā)能力?！柏堁垭娪啊倍兑籼柍Ｄ臧园穸兑綦娪邦惖谝幻凇赌倪浮芬黄姆职l(fā)中，貓眼電影發(fā)布的首支預告片點贊量300w+，播放量8500w+，直接引發(fā)了影片在全網熱度的爆發(fā)式增長。
利用新興流量的宣發(fā)創(chuàng)新仍在繼續(xù)。2019年11月29日，湯唯和雷佳音空降抖音網紅毛毛姐的直播間，目的正是為電影《吹哨人》進行宣傳站臺，讓不少觀眾耳目一新，大呼驚喜。這次宣發(fā)能夠成行，也是來自于貓眼和抖音的創(chuàng)新合作。12月，電影《受益人》、《南方車站的聚會》也都紛紛嘗試了“明星+kol空降直播”的宣發(fā)形式。
隨著電影營銷難度不斷增大，可以預見，新一年我們還將在分發(fā)營銷上看到更多的創(chuàng)新舉措，讓優(yōu)質電影有機會得到更廣泛的傳播。
小鎮(zhèn)票倉。
當下沉成為互聯(lián)網世界攫取增量的共同路徑，我們看到，電影市場的“小鎮(zhèn)票倉”，也在抬頭起勢。
《報告》數據顯示，2019年，中國四線城市貢獻的票房占比達到25.6%，比2017年時高出2.4個百分點，而在非檔期票房的占比之中，四線城市票房占比也達到24.4%，較2017年高出2.3個百分點。
這說明，四線城市的觀影習慣正在逐漸養(yǎng)成，人們不但在傳統(tǒng)檔期集中觀影，平時也會前往影院娛樂消遣。而在票價方面，三四線城市的平均票價三年復合增長率，也要高于一二線城市。質與量同時增長，小鎮(zhèn)票倉的紅利仍在不斷釋放。
“流量”變遷。
影視人們，可能比其他人都要更明白“流量”這個詞意味著什么。
前幾年，流量聚集在金字塔頂尖的少數明星身上，“飯圈女孩”們紛紛為了偶像“三刷四刷”，只看流量，不看演技，成為了一些片方選主角的指北針，明星高昂的片酬反而壓縮了影片在其他環(huán)節(jié)的成本，最終導致大熒幕上出現(xiàn)了許多品質不佳的影片。
而在這兩年，“粉絲電影”正在被市場所淘汰，大眾的觀影公約數，逐漸趨于理性。
貓眼報告顯示，優(yōu)質內容正在成為市場核心驅動力，今年，貓眼評分在9分以上的電影票房貢獻超過65%，而在2017年時，該數字還僅為37.2%。與此同時，影片的“制作”和“劇作”是觀眾評分的主要依據。制作精良，劇本扎實的電影，將有更多機會得到市場的認可。
2015年，《捉妖記》票房突破20億時，三線及以下城市貢獻接近四成，“小鎮(zhèn)青年”開始作為一個獨立的觀影群體被市場注意，到了2017年，《戰(zhàn)狼2》以摧枯拉朽之勢突破50億大關，《前任3》則從三線及以下城市斬獲近半數票房，“小鎮(zhèn)青年”徹底展示出巨大的消費爆發(fā)力。
那么時至今日，當一二線城市觀影市場及人群趨于成熟、飽和，“小鎮(zhèn)票倉”已經成為中國電影謀求增量的最重要引擎，對這一人群消費口味的研究與正視，將很大程度上決定一部電影的成敗與否。
互聯(lián)網與數據，價值繼續(xù)滲透。
平地起高樓，往往比在舊樓上翻新加蓋更加容易。
中國電影市場高速發(fā)展的最近十年，也正好趕上了移動互聯(lián)網浪潮的十年。兩股浪潮相互碰撞、融合、生長，使得中國電影產業(yè)的基因序列中，深深打上了互聯(lián)網的烙印。
最開始，是貓眼、淘票票等平臺從在線票務開始切入，人們的購票行為開始轉移到線上，根據貓眼數據，2019年中國電影線上化率已經達到84.4%，也就是說，中國現(xiàn)在每售出的七張電影票里面，就有六張來自于線上購票。
自動取票機，取代了售票窗口。
而在占據了這個離用戶最近、離錢最近的入口之后，隨著線上化率不斷升高，“貓眼們”也獲得了近乎“上帝視角”的中國電影市場產業(yè)數據，事實上，據我們的了解，貓眼專業(yè)版已經成為影視娛樂行業(yè)從業(yè)者以及投資者的必裝軟件。
這些數據，也讓貓眼等平臺有了逆向上攻產業(yè)鏈的最重要憑靠——對用戶的理解?！靶℃?zhèn)青年”喜歡什么明星、主打懸疑的電影應該怎么策劃路演線路、不同平臺上物料的投放節(jié)奏怎樣才最合適…想要解答這些問題，最后都離不開對數據的把控和深入理解。
電影產業(yè)本身是非常特殊的產業(yè)活動。單獨拿出票房收入來看，其實也只有數百億人民幣規(guī)模，也就相當于消費品行業(yè)里一家中上部企業(yè)的年度營收。但其特殊之處在于，電影作為一種文化產品，整個生產和消費過程，對于其他周邊產業(yè)有著巨大的帶動作用，而且伴隨著巨大的公眾影響力。
因此，電影產業(yè)看似規(guī)模有限，但掌握了電影產業(yè)的消費數據，對于加深用戶在精神需求層面的畫像理解，進而撬動其他產業(yè)的合作發(fā)展，有著巨大的杠桿潛力和想象空間。
改變已經開始發(fā)生，2019年暑期檔，貓眼娛樂為食品快消巨頭瑪氏旗下的m&m's豆提供結合ip的娛樂整合營銷服務，通過產品包裝里的券碼和線上線下營銷曝光，實現(xiàn)影迷和零食消費者雙向導流，同時，全面發(fā)動旗下視頻紅人、虛擬ip、創(chuàng)意博主、藝人等資源，創(chuàng)造了數十條優(yōu)質內容，整個活動期間為m&m's豆實現(xiàn)了17.8億次曝光。
這也正如貓眼娛樂ceo鄭志昊曾經說過的，“貓眼起始于票務，成長于電影，但未來是效力于全文娛。這些年持續(xù)布局各種能力，現(xiàn)在到了發(fā)力的時候。”
未來中國的電影甚至是整個文娛產業(yè)，一定將會是基于數據、精耕細作的新產業(yè)。新十年的第一個賀歲檔也正在發(fā)力，不妨拭目以待。
電影分析心得體會篇十七
《》是一部感人至深的電影，通過描繪一個小女孩的成長歷程，探討了家庭、友情、信仰和人性等深刻的主題。在觀影過程中，我深深被影片所傳達出來的情感所打動，對電影中所揭示出來的一些真實而深刻的意義也有了更為深入的理解和思考。
第二段：家庭與成長。
電影中主角莫妮卡的成長歷程，是一個典型的家庭故事。影片中不僅有莫妮卡對父母的情感與關注，更揭示了父母對孩子身心成長的重要性。莫妮卡的父親退休后全力支持女兒的冰球事業(yè)，但在女兒遇到挫折時，他也及時給予了鼓舞與支持。家庭成員之間的溝通、理解和支持，為莫妮卡的成長奠定了堅實的基礎。
第三段：友情支撐。
影片中莫妮卡與幾位隊友的友誼，承載著故事中深層次的情感。在比賽中，莫妮卡哭泣時，隊友們毫不猶豫地走上前去安慰她；在她受到欺凌和外界質疑時，她的隊友們也一直在她身邊。這種在風雨中相互支撐、共同前行的友情，在影片中傳遞出一種溫暖人心的力量。
第四段：信仰和價值觀的重要性。
在影片中，女主角莫妮卡堅持的信仰和價值觀，讓人深受啟示。莫妮卡不知疲倦地對抗著身邊所有的困難和挑戰(zhàn)，因為她深信自己的夢想，堅信自己的努力會有所回報。而對于困境中遇到的變化，莫妮卡也能保持內心的平靜，這源自她對生命的信仰和對人性的認同。這些信仰和價值觀的支撐，使她能夠堅定地走下去，成為一個真正的贏家。
第五段：結論。
從《》電影中我們可以感受到人與人之間的深厚情感、友誼和支持，感受到信仰和堅定努力的力量，感受到對家庭和人性等價值觀的珍視和堅守。影片中主角莫妮卡的成長歷程，不僅教會我們要珍視身邊的人際關系和人性本質，更讓我們深刻理解家庭成長的價值與重要性，讓我們更加堅定地追求自己的夢想和價值。這是一部值得反復品味和思考的電影，不僅可以帶給我們深刻的感動和印象，也能為我們的人生道路提供有趣的靈感和啟示。
電影分析心得體會篇十八
歌舞音樂在歌舞電影音樂中處于主體地位。首先，在歌舞電影中，歌舞音樂的時間比例占用最大，歌舞音樂甚至可以取代配樂，對電影氣氛起到渲染作用。例如，在電影《芝加哥》中，蕾妮齊薇格飾演的洛克希坐在位于舞臺中央的鋼琴上不無深情地唱著歌曲《funnyhoney》，在演唱這首歌的表演過程中，電影畫面在洛克希的舞臺表演場景和洛克希丈夫在警察面前為其殺人罪行掩護的現(xiàn)實生活場景之間來回切換，舞臺上的表演音樂一方面是表演畫面的同步，另一方面也為其表演畫面交叉的生活畫面進行了渲染。該電影幾乎沒有任何配樂成分，無論是現(xiàn)實生活與舞臺表演的轉場實現(xiàn)，還是對現(xiàn)實生活場景的氣氛渲染，都是歌舞音樂在起作用。其次，歌舞音樂的主體地位還體現(xiàn)在其高度的藝術價值上。
2.“搬演”的通俗性與“間離”的敘事性――歌舞電影中歌舞音樂的.特征。
歌舞電影中的歌舞音樂在一定程度上是純舞臺藝術（如歌劇、舞劇、音樂劇等）在電影熒幕上的“搬演”。從演員的二度創(chuàng)作方面講，與劇場藝術相比，電影中的歌舞表演由于借助了蒙太奇等手法而不具備臨場性和連續(xù)性，演員可以在錄音師提前錄制好的音樂背景下通過“對口型”進行反復表演，直到達到最佳效果。這就意味著歌舞片中歌舞音樂的實現(xiàn)不要求極高的專業(yè)性。從劇作方面講，歌舞音樂需要借助淺顯易懂的歌詞增強其可讀性，從而協(xié)助電影敘事。在電影《雨中曲》中，吉恩凱利的新片試映慘遭失敗后，三個伙伴在他家里商量對策直到凌晨，新點子的誕生讓他們無比喜悅，伴著音樂三人翩翩起舞，歡快地唱道“goodmorning/goodmorning/we’vetalkedthewholenightthrough/goodmorning/goodmorningtoyou……（早安/早安/我們徹夜長談/讓我對你們說聲早安……）”。簡單的歌詞使觀眾對主人公的意圖“一聽了然”，既在潛移默化中推動了敘事，又讓觀眾在毫不費力的情況下欣賞到了曼妙的舞蹈和悅耳的歌聲。歌舞片中的歌舞音樂在承擔敘事功能時則具有很強的間離感。觀看歌舞電影時，觀眾總是會在演員正常對話和載歌載舞的來回切換中從電影敘事里跳脫出來，從而意識到自己的客觀觀看行為。間離效果最強烈的一種歌舞音樂表現(xiàn)形式是演員直接對著鏡頭表演。在電影《如果愛》開場的《小傘舞》表演中，池珍熙扮演一個如同電影“全知”的角色monty，他翩翩起舞于雪花漫天的上海街道，通過電影鏡頭直截了當地說“這是在現(xiàn)代化上海的一個小馬戲班所發(fā)生的一段愛情故事”，徹底對電影故事所發(fā)生的時間、地點、人物和事件四大要素進行了交代，這無疑會使觀眾從電影中跳脫出來，意識到自己正在觀看一出戲。而歌舞音樂在一般電影中充當敘事要素時就不具備間離感，比如在國產電影《觸不可及》中，男女主人公的探戈舞展現(xiàn)僅為影片中的單純事件，伴隨著經典探戈舞曲《porunacabeza》，觀眾的目光只會追隨兩人下一步的動作而不會從故事中跳脫出來。
3.結語。
就在第85屆奧斯卡頒獎典禮設置了一個特別環(huán)節(jié)――向歌舞片和電影配樂致敬，三部曾獲奧斯卡獎提名的歌舞電影《芝加哥》《追夢女郎》《悲慘世界》中的經典音樂片段在這一環(huán)節(jié)得以展示?？梢?，歌舞電影的欣賞價值不僅在于銀幕歌舞與敘事相結合帶來的視覺奇觀，還在于這些歌舞可以從電影中獨立出來，作為一個個純粹的音樂表演，或被電影觀眾自覺地反復欣賞，或被藝術創(chuàng)作者樂此不疲地拿來戲仿。因此，研究歌舞電影音樂的特殊性是很有必要的。
電影分析心得體會篇十九
美國往事是一部關于友誼和愛情的黑幫電影,但它與那些一味暴露黑幫的內幕、內容兇殘、場面血腥的黑幫電影相比較,又有巨大的不同.我們會覺得它是一部激情濃郁、詩意盎然的抒情電影.本文主要從它的`敘事結構來分析該影片的成功和獨特之處.
作者：王紅強作者單位：西南交通大學,四川,成都,610031刊名：學理論英文刊名：theorylearning年，卷(期)：“”(12)分類號：g206.2關鍵詞：美國往事敘事轉場視聽語言