通過總結心得，我們可以發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)點和不足，有利于個人的成長。寫心得體會需要注重語言的精練和簡明扼要，避免啰嗦和冗長。歡迎閱讀小編為大家整理的一些精選心得體會范文，希望對大家有所啟發(fā)。
音樂教學觀摩心得體會篇一
音樂是抒發(fā)心靈之聲，自古就是表達人們內(nèi)心世界的最好工具。音樂的力量是無限的，心靈之聲是美好的東西。因此，音樂對人的情感影響是十分明顯的。音樂的目的是認識世界，音樂可以傳遞感情，具有振奮精神、鼓舞斗志、增長知識、開發(fā)智力、陶冶情操等作用。在音樂教學上，更應該把情感與教學結合起來，讓學生在寬松自由，沒有壓力的環(huán)境下去感受音樂所帶來的情感。我認為學生是教育的主體，應當把學生放在音樂教學的主體地位，讓學生自主去創(chuàng)造去感受音樂，使得音樂教學的形式多姿多彩，并讓學生通過音樂來了解世界。
在傳統(tǒng)的音樂教學中，先音準節(jié)奏，后情感表達，在學生掌握了正確的音準和節(jié)奏之后，才在音樂中加入情感表達?？梢钥吹皆诖蠖鄶?shù)的音樂教學中，學習一首新的歌曲，教師都會先引導學生唱簡譜，打節(jié)奏，再加入歌詞演唱，等到學生在熟悉了歌詞節(jié)奏以后，才引導學生去感受音樂所表達的感情。我認為音樂教學的整個過程應當是一個自覺的審美過程，我們所教授的中學生，他們不是學習音樂專業(yè)的學生，對他們的培養(yǎng)不是以成為音樂家為目的在培養(yǎng)。音樂對于中學生來說，是讓他們學會發(fā)現(xiàn)美，感受美，認識世界的一門學科，音樂教育的魅力，也不是知識技能的傳授，而是對音樂情感的發(fā)現(xiàn)與感知。我們在音樂的教學中，不是培養(yǎng)學生成為音樂方面的人才，而是培養(yǎng)學生成為能發(fā)現(xiàn)美，感受美的人。把傳統(tǒng)的音樂教學環(huán)節(jié)發(fā)展為以情感為中心的教學，讓學生去感受音樂，教師作為課堂節(jié)奏的掌控者，而學生成為課堂教學的主導。每個學生對音樂都有著不同的感受，他們的感受應當是從自己內(nèi)心深處迸發(fā)的靈感，而不是教師所給出的某個標準答案。
1.自主感受音樂在教學中教師給予學生的是引導，比如這首歌曲的速度是怎樣的，緩慢的還是快速的；這首音樂的情緒是怎樣的，激動的還是平和的；這首音樂的節(jié)奏是怎樣的，抒情的還是歡快的。教師給學生引導，具體的情感體驗要由學生自己去做，讓學生學會處理歌曲的情緒，掌握歌曲的情感。在歌曲學唱的時候，不應該一味的教唱，而是讓學生跟琴學唱，這樣不但能夠提高學生的自學能力，同時能提高學生的學習興趣。
1.課堂控制教師在上一堂課之前，應當保證這堂課能夠打動自己，只有打動了自己才能打動學生，才能夠帶動學生的情緒，讓學生陶醉在音樂當中。教師不但要具備專業(yè)的知識，還要把這些專業(yè)知識和情感表達相結合，用不同的方法使得這一節(jié)課更生動，更形象，更飽滿，讓學生加深對音樂情感的體驗。
在教學過程中，涉及到多種教具的使用。在此，以多媒體為例，精美的課件能夠激發(fā)學生的興趣，在欣賞音樂的同時可以結合圖片，影片等其他藝術形式，讓學生更為直觀的感受音樂。遇到需要板書又較為復雜的內(nèi)容，我們可以使用多媒體在課前制作好，在課堂上只需要出示圖片板書即可，同時還可以利用多媒體更快捷的為學生們補充一些音樂相關的知識，這樣既節(jié)約了時間，又增加了課堂的信息量。
3.重視對學生的鼓勵音樂的課堂教學中，把學生放在主體的地位，他們自主的去發(fā)現(xiàn)音樂去感受音樂，對于他們在課堂上的表現(xiàn)我們更應該去鼓勵他們。在他們通過自己的努力去理解音樂的情感，并把這種情感賦予自己的演唱時，我們首先應當對他們勇敢的嘗試給予正面的鼓勵，挖掘他們的閃光點，讓他們認識到自己的努力是有收獲的。而對于他們演唱中存在的不足，作為教師應當告訴他們應當怎么去做，為他們指明方向，引導他們越做越好，不斷看到自己的成功。在音樂教學中，教師要了解音樂教學的主體，這是最重要的。同樣要了解所選擇的教學方法的每個步驟、環(huán)節(jié)和目的。讓學生保持在最佳學習狀態(tài)下并運用相適應的教學策略，激發(fā)學生興趣引導學生主動參與音樂教學中，以學生為主體，師生互動，寓教于樂。篇5：
中學音樂教學心得體會中學音樂教學心得體會賴美英二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課，與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調(diào)學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養(yǎng)學生審美體驗能力的核心教育目標。在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
1、以音樂為主線，合理組織、整合教材內(nèi)容新教材的內(nèi)容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內(nèi)容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內(nèi)在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內(nèi)容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環(huán)節(jié)中強調(diào)聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當?shù)臋C會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：
例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿；教師唱上一句、學生接唱下一句；或者學生相互接龍；這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
音樂教學觀摩心得體會篇二
音樂是最富情感的藝術，是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育――不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人?！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質(zhì)、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞——感覺（情感）欣賞————理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調(diào)等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質(zhì)之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。
音樂教學觀摩心得體會篇三
很榮幸受幼兒園領導委派前往泉州參加《幼兒園音樂游戲化研討會》，與幼教同行們一同聆聽了許卓婭教授關于音樂游戲化教學的講座，耳目一新，感觸頗深。第一次見到許教授，她一副樸實、平易近人的形象，完全沒有教育專家的架子。她像朋友一樣，帶著大家唱歌、游戲，身體力行、傾情示范，課堂氣氛很活躍。讓我感受到了許教授的大家風范，樸素可愛。通過學習我收獲了：
許教授一開始用美國歌謠《qiokelatei》帶我們走進了奇妙的音樂世界，感受了音樂的節(jié)奏美、韻律美；緊接著，她為我們剖析了這首歌謠的模式；再用廣為流傳的中國歌謠《土豆絲片》替換《qiokelatei》；最后讓大家創(chuàng)作“同模式”兒歌。（學員們自創(chuàng)歌謠《恭喜發(fā)財》、《孔融讓梨》等歌謠。）在游戲過程中她循序漸進，從傾聽到模仿，再到理解，最后自己創(chuàng)編、表演。不斷增加游戲的難度，設置的臺階一定是孩子能爬上去的。難度應視幼兒自身情況而定，不要太高，過猶不及；也不要太低，原地踏步。我們還做了很多音樂游戲，印象最深的是“庫企企”的音樂游戲，這首音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的音樂?，F(xiàn)場邀請隨機2位老師圍著椅子，跟著音樂做動物形象的動作。臺下的學員們也跟著音樂模仿動作，當音樂到一個點，2人開始搶板凳坐下來，沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作，大家玩的非常投入，情緒高漲。這么簡單的游戲為什么會讓幼兒感到快樂，不管是搶到板凳贏了的小朋友，還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂，同伴做我想出來的動作，我是領袖，這些都可以讓他自我滿足，自我肯定，自我認可。
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會，必須給予主動質(zhì)疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的《猜謎歌》為例讓我們親身感受，教授帶領大家說完謎語之后，問我們是否能一字不落地復述一遍，不是完全對但也不會全都錯，所以請自己探究一下，要教會小朋友說試試看。復述完以后有疑問怎么辦，當然是請教老師再說一遍。那么在給小朋友上課時也是如此，在孩子們沒有要求時不要急于公布正確答案，孩子們有疑問時會主動要求示范，那么在這一遍的示范中孩子們會仔細看有疑問的地方，不要重復做示范。做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友，讓孩子自主探究，主動質(zhì)疑，這樣才能形成良好的學習品質(zhì)。而不是一有不懂的就問，灌輸被動式的學習方式。
音樂游戲化集體教學的基礎流程：故事—動作—音樂—其他，是許教授音樂教學游戲化的主體，講故事、做動作、傾聽音樂、其他環(huán)節(jié)，內(nèi)涵豐富，魅力無窮。在整個過程中，孩子們就輕松愉快地達到了學習目標，培養(yǎng)了音樂素養(yǎng)，這就是音樂教學游戲化魅力的所在。整個過程中時間的調(diào)控也很重要，五分之一的故事動作，五分之一的音樂感知，剩下的用來其他提升內(nèi)容和充分的享受和放松，就不要再增加難度了，否則過猶不及。
總之，所有的教學活動，都讓我體會到教師引導與幼兒創(chuàng)造的關系，以及循序漸進的重要性。作為一名新手教師，我更期待能付諸行動，經(jīng)過嘗試與實踐，讓每一位孩子都能感受到音樂的美妙與魅力，快樂成長。
音樂教學觀摩心得體會篇四
或許，在許多外行人的眼中，幼兒園只是一個小兒科，每天有的也只是那些瑣瑣碎碎的事情，嘰嘰喳喳的聲音。而xx幼兒園的老師正是在這片小小的田地中開拓出了屬于自己的百花園，成為了幼教園中的一群優(yōu)秀的育苗者。
11日、12日，我有幸得到了這兩天寶貴觀摩學習的機會。在這兩天里，共聽了15節(jié)活動，每位參賽教師的教學方法、構思等都各有所長，教學活動有如行云流水，教師教得輕松，孩子學得輕松，對于聽課的老師們來說更是一種享受。通過這次聽課觀摩學習，受益匪淺感觸頗深：
感觸一：授課教師有著高度的理論。
每節(jié)課的開始都是由授課教師簡單介紹本節(jié)活動的設計意圖、教學策略、教學方法等，老師們在介紹的時候從理論到實踐、由淺到深、層層剖析，我不禁驚嘆老師們的理論高度。我在想這些課的設計實際上并不是有多難，主要是每個環(huán)節(jié)老師都能從理論的角度出發(fā)，由理論作為指導和依托來完成自己的教學。而我們平時在上課的時候雖然環(huán)節(jié)也與這大同小異，但就是缺少理論的指導，致使一節(jié)課不是看起來太花哨就是太空洞。這正是自己以后需要改進和加強的地方。
感觸二：授課教師的個人魅力。
感觸三：教學設計創(chuàng)意新穎，教具豐富多彩。
所有參賽教師教具準備充分，尤其是教具的制作豐富多樣，每一種形式都深深把幼兒吸引，高度調(diào)動了幼兒的積極性。如：博奧幼兒園的卞笑老師指教的《快樂擁抱》，她根據(jù)活動情節(jié)設計了一本大型故事圖書，把主人公‘馬克把卡’對小樹的擁抱，小花、太陽、玩具等的擁抱全記載在畫面里，讓幼兒一目了然，深深感受到了‘馬克把卡’對它們的愛，然后延伸到了對同伴的愛，老師的愛，用擁抱的形式表達出來。整個活動利用大型教具，多媒體教學，影像資料等形式，配以優(yōu)美的音樂、極富感染力的語言吸引幼兒。教師富有啟發(fā)性的提問、教師的每一個眼神、每一個手勢、每一個動作，都讓孩子們深受感染。把與同伴之間的愛、老師之間的愛等不同方式的愛很自然的讓幼兒體會到自己親人對自己不同方式的愛。
這次的觀摩活動給我最大的感觸是冰凍三尺非一日之寒，水滴石穿非一日之功，執(zhí)教老師對課改理念的把握、教學材料的選擇、活動中的教學機智、以及活動后的反思，都顯示了她們扎實的教學基本功和較好地專業(yè)化水平。由此我體會，必須在每日活動中認真對學習材料深入分析、只有不斷實踐、不斷積累教學經(jīng)驗的基礎上，才能靈活掌握教學機智與應答、以及活動后認真反思是促使自己專業(yè)化水平發(fā)展的有效途徑。
以上這篇是幼兒園觀摩心得體會。就為您介紹到這里，希望它對您有幫助。如果您喜歡這篇文章，請分享給您的好友。
音樂教學觀摩心得體會篇五
樅陽縣安鳳中學
潘金霞
扎實的基本功是上好課的基礎，這次觀摩活動讓我深刻體會到，要想上好課，要想成為一名優(yōu)秀的音樂老師，必須具備扎實的基本功。在日常的教學過程中，我姐們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)，教材中有些原本很好聽的歌曲，由于老師的隨意演唱和彈奏，學生不喜歡聽，不喜歡唱了，很多原因在于老師對于作品把握不準，伴奏編配不合理，基本功不扎實造成的。此次活動中，老師們都展示了他們過硬的基本功，電子琴的伴奏，長笛的表演展示，很好的融入到課堂的教學中，讓學生有興趣，有激情。
但是，我覺得有過硬的基本功還不夠，老師還要擅于激發(fā)學生的激情，讓學生在課堂上有想表演的欲望，老師有激情遠遠不夠，因為課堂的主題是學生。那么，在《踏雪尋梅》這一課中，我們看到老師在課堂上表現(xiàn)的很有激情，而學生似乎還沒有睡醒，整堂課下來給人的感覺就是學生在被動的接受老師的講解，自己沒有一點表現(xiàn)的欲望。
還有，我覺得一堂課，它的教學目標很重要，我們應該遵循教學目標來完成整堂課的教學。同樣在《踏雪尋梅》這節(jié)課中，老師的教學目標沒有把握好，似乎有點離題。我個人覺得中間有些環(huán)節(jié)可以省，有些環(huán)節(jié)時間可以縮短，這樣用更多的時間老完成好這堂課的教唱目標，能夠讓學生很好的演唱這首歌曲。
以上是我的一點體會，從這點體會中，我也明白了以后我的音樂課應該怎樣去上，俗話說“當局者迷，旁觀者清”，也許正是我的詞體會的原因，一些好的方面，我定從中汲取經(jīng)驗，將其融化在心中，變成自己的經(jīng)驗，如有不當之處，請老師們多提寶貴意見。
音樂教學觀摩心得體會篇六
5月12日，工作不到一年時間的我有幸參加了淮北市中學音樂教研會，我非常珍惜這次學習的機會，在這一天中我聆聽了七節(jié)優(yōu)秀的音樂觀摩課，每節(jié)課對于我來講都收獲很多。聽完后更讓我深刻地感受到了音樂課堂是一門綜合了音樂、舞蹈等藝術的綜合課。這一天我主要聆聽了《青春舞曲》、《青年友誼圓舞曲》《溜冰圓舞曲》、《彩云追月》、《流淌在指尖的詩》、《身邊的樂器》和《聆聽之旅——蒙古音樂》，其中包括了教唱課和欣賞課。通過各位優(yōu)秀老師的精彩講課，讓我親身領略了淮北市許多優(yōu)秀音樂教師的職業(yè)風采，真是讓我大開眼界，收獲頗多?？梢钥闯雒课焕蠋煻甲隽朔浅３浞值臏蕚洌忌铣隽俗约旱奶厣?。在這次活動中，充分體現(xiàn)了教師扎實的專業(yè)基本功的重要性，老師們的綜合素質(zhì)都很高。下面就談談我個人的一些心得體會吧。
首先，我認為扎實的基本功是上好一節(jié)音樂課的前提，音樂教師的基本功、教師的綜合素養(yǎng)等等對孩子們學習音樂的興趣產(chǎn)生非常重要的影響。一個音樂教師如果要想上好一節(jié)課，必須做到課下充分的備課，具備豐富的知識水平，嫻熟的專業(yè)技能等等。在正常的音樂教學中，我們音樂教師經(jīng)常會遇到這樣的情況：教材中有很多很好聽的歌曲，但是由于音樂老師的隨意范唱或者課堂毫無新意的教學，學生對書本上的音樂不感興趣了，甚至有些學生開始討厭音樂課，這些都是由于音樂教師基本功不扎實造成的。在這次音樂教師展示課活動中，讓我印象特別深刻的是張迪老師在最后拓展活動中演奏的鋼琴版《彩云追月》，充分展示了教師扎實的基本功；還有就是朱珠老師在欣賞《天邊》時的舞蹈展示，激起學生的陣陣掌聲。無論是電鋼琴的彈奏還是舞蹈表演的展示等，都將教師的基本功很好的融入到課堂的教學中去，讓學生有興趣去學習歌曲，去喜愛音樂。
其次，我覺得一節(jié)優(yōu)秀的音樂展示課教師除了要有過硬的基本功，還要擅于激發(fā)學生的激情，讓學生在課堂上有想要表演的欲望，老師有激情遠遠不夠，因為課堂的主題是學生，還要充分調(diào)動學生們的積極性。在這次的聽課中，我覺得唐婧婧老師在上課過程中的語言運用上很有方法，很能調(diào)動學生們的獨立思考的能力。在《青春舞曲》這一課中，我覺得語言上還有點欠缺，我們看到老師在課堂上表現(xiàn)的很有激情，然而學生的反應卻有些拘束，整堂課下來給人的感覺就是學生在被動的接受老師的講解，自己的表現(xiàn)欲望不是很強。
還有，我覺得一堂課，它的教學目標很重要，我們應該遵循教學目標來完成整堂課的教學。在這一天的聽課中，我覺得七位老師都很好的完成了教學目標，無論是欣賞課還是學唱課。除此之外,教師還要有一雙善于發(fā)現(xiàn)學生優(yōu)點的眼睛,在曹靜老師的這節(jié)課中讓我深有體會。曹靜老師在上課的過程中，就善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點。在教唱的過程中，有一位學生的聲音非常的渾厚，曹靜老師就很自然、很欣賞的請出這位同學演唱歌曲。這樣整節(jié)課就顯得很有特色，同時也大大激勵了學生們表現(xiàn)的欲望。
從這次聽課中我深刻的體會到音樂課教學的重要性，一節(jié)好的音樂課可以使學生對音樂課產(chǎn)生難忘的記憶。相反地，如若每節(jié)課都是缺乏新意的，那么學生給你的反饋也必將是毫無新意的！上課的過程中拋給我們很多值得思考的地方，我們音樂教師經(jīng)常在課堂上運用專業(yè)術語，學生們對這些詞語能不能理解?正如我們課上經(jīng)常說，把聲音打開，聲音靠后，運用氣息，那么問題來了，聲音如何打開、如何靠后、如何運用氣息？對于接受專業(yè)訓練的我們都很難完全做到，那么對于沒有音樂基礎的學生我們就可想而知了。
在如今我們運用的音樂課本上，我們經(jīng)常會遇到二聲部的合唱，在二聲部合唱的教學上我一直處于一個困境，如何才能把二聲部合唱演唱好，如何才能讓學生把聲音唱的更和諧?其實許多老師都是深有體會的，由于各方面的原因，我們的學生在單聲部的演唱上還是可以的，但是一到合唱聲部，學生們的演唱就不是很理想。再加上可是安排的需要，我覺得一節(jié)課要想解決一首二聲部合唱曲，幾乎就是不可能。我曾經(jīng)在課堂上試圖用兩個課時來完成一首合唱課，效果還不是很理想。教材的編排者和教材的實施者是有差距的，因此我覺得適當?shù)拈_發(fā)校本課程是非常有必要的。在教學中,還有一個問題，就是欣賞課如何在課堂上實施？尤其是中小學生，對課本上的欣賞課很不感興趣，每次以上到欣賞課，都是一個難題。無論我怎樣講解，無論如何引導學生，感覺課堂效果都不是很好。或許我就在想，中小學生應不應該加入欣賞課的教學？在今后的教學中，我要認真思考，如何才能使自己的音樂課上出特色，如何讓學生度過一節(jié)難忘的音樂課，是我以后上課中需要思考和改進的方向。在以后的音樂教育中，我們每位音樂教師都應該多思考、多學習。
總之，在每節(jié)優(yōu)質(zhì)課中，都能感受到每位音樂教師的獨特授課方式、新穎、細致，每堂課都有或多或少的閃光點供我學習、借鑒。我會吸取其中的精華，并嘗試運用到以后的課堂教學過程中，逐步地提高和完善自己的音樂教學，讓學生學的更輕松、更愉快。以上是我的一些聽課體會，從這點體會中，我也明白了以后我的音樂課應該怎樣去上，一些好的方面，我定從中汲取經(jīng)驗，將其融化在心中，變成自己的經(jīng)驗，如有不當之處，請老師們多提寶貴意見。
音樂教學觀摩心得體會篇七
什么是音樂欣賞呢？有人認為，一個人帶上耳機，聆聽錄音機里的音樂或者是放著音樂，手里拿著小說，嘴里嚼著口香糖，躺在沙發(fā)上，似聽非聽地讓音樂流過就是音樂欣賞。其實，所謂的“音樂欣賞”應該是學習理解的音樂享受。
拿破侖說過：“一曲音樂勝過百回說教”，我們偉大的詩人白居易，聽了琵琶女的演奏后，竟然感動得青衫盡濕，那么音樂到底說了些什么？我們怎樣才能讓學生聽懂這一切!
下面我結合自己幾年來的教學實踐，談一談音樂欣賞教學的一些心得體會。
從開學初，就應該注意培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好習慣，這是一種文化教養(yǎng)的重要表現(xiàn)。要教育和引導學生以安定、專注的心情去聆聽、欣賞音樂。要告訴他們，煩躁不安或注意力分散，都是不可能從音樂中得到美感的，也不能真正感受與理解音樂的內(nèi)涵。要讓學生明白，無論在哪里，無論以什么方式聆聽音樂，都要全神貫注，養(yǎng)成肅靜地聽賞音樂的好習慣。
1、唱片、錄影帶的欣賞：我們可以通過錄音、錄像資料將國內(nèi)或國際著名的演奏家、歌唱家、演奏團體介紹給學生，開闊學生的見聞，擴大學生欣賞的領域。這樣的欣賞能獲得時間與空間上的便利。
2、示范欣賞：通常由教師在課堂上進行范唱或范奏表演。因為教師的藝術修養(yǎng)與人格，將直接影響學生，所以教師如果要進行范唱或范奏，最好在課前稍加練習，才能在課堂上達到較好的效果。如果能邀請到著名的歌唱家、演奏家或演奏團體到學校來做演唱演奏，作為欣賞課的輔助，也能獲得很好的示范效果。例如20xx年4月，同安一中在校園藝術節(jié)期間邀請了廈門大學的教授、著名古塤演奏家趙良山老師來校進行“中國民族管樂”的講座，講座進行得非常成功，趙教授精湛的演奏和曲折的藝術人生經(jīng)歷，震撼了學生們，學生的反響熱烈。
3、學生間彼此的欣賞：學生在課堂上進行唱奏表演，然后彼此欣賞，這不僅是音樂欣賞，也是一種人際關系的教育，對學生自我完成表現(xiàn)的教育，使他們有勇氣表現(xiàn)自己，也能有認真欣賞別人表演的好習慣。
1、注重欣賞氣氛：音樂欣賞的氣氛非常重要。音樂欣賞最好要在隔音設備極佳的視聽教室內(nèi)實施，教師在課堂上的態(tài)度對學生的影響也極大，所以在欣賞音樂時，教師應保持認真聆聽的態(tài)度，可以站在講臺上或干脆與學生坐在一起欣賞音樂，這樣學生會覺得十分親切，教師也能詳細觀察學生在欣賞過程中的種種反應。
2、欣賞前的講解：我們再欣賞作品前總要進行樂曲的說明，但這些說明不宜過長，否則可能降低欣賞的情緒，因為即使最優(yōu)秀的音樂教師，無論如何巧妙地說明，也無法充分表現(xiàn)音樂的本身，所以最佳的欣賞途徑是音樂直接讓欣賞者聆聽。
3、設置欣賞焦點：在課堂欣賞中，不能讓學生茫然地聽，教學過程中應提示欣賞的焦點，教師研究教材，確定適合學生程度的欣賞焦點，同一首作品，針對不同的學生我們可以設置不同的欣賞焦點，如：
（1）這段音樂是由什么樂器演奏的？
（2）這段音樂的主題是什么？你能哼出主題嗎?
（3）這段音樂的曲式結構如何？
4、身體反應：音樂的要素中最基礎、最重要的是節(jié)奏，身體的反應是把握節(jié)奏最確實的方法。我們可以在課堂上采用以下方法來把握節(jié)奏：
（1）以手拍節(jié)奏或用筆指揮節(jié)拍的基本動作；
（2）演奏打擊樂器配合樂曲的節(jié)奏等。
5、描繪樂曲的感受：可以讓學生在欣賞之后，以說、寫、畫、演等形式，描繪出樂曲的感受，如欣賞完藝術歌曲《春曉》后，可以讓學生用簡筆畫、寫短文、配樂詩朗誦的形式來抒發(fā)對春天的熱愛。
6、欣賞樂曲的時間：有的樂曲完整欣賞很長，這時我們就應當考慮學生的注意力能維持多久，也許高中生注意力能集中久一點，但初中生可能會短一些，所以，不一定所有的樂曲都要完整欣賞，才認為是完成了教學任務。
7、欣賞音樂的良好態(tài)度：教師在課堂上應隨機培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好態(tài)度以及聆聽音樂會的禮貌和習慣。有的學生因為條件的限制，從未現(xiàn)場欣賞過音樂會，但我們可以告訴他們，怎樣做一個文明的觀眾。如在欣賞音樂會時，應注意樂曲進行中不走動，還應關閉一切通訊設備，遲到時要等到樂曲告一段落才能進場，樂章停頓時不能鼓掌，演員謝幕后觀眾要注意有禮貌退場等細節(jié)。
港臺的通俗歌曲，所以我們音樂教師可以適當?shù)膶V播電視方面的有教育價值的音樂欣賞節(jié)目，推薦給學生，讓學生增加一些欣賞的機會，這也能彌補音樂欣賞課上音像資料的不足。如每年的五一、國慶長假期間，中央電視臺都會舉行全國的歌手大獎賽或舞蹈大獎賽，春節(jié)期間的一系列歌舞晚會等，這些都可以成為學生拓展欣賞的好節(jié)目。
以上我把音樂欣賞教學中的一些心得體會和大家做了一些交流。每個音樂教師對音樂欣賞的教學，都有自己的經(jīng)驗和體會，但不管怎樣教學，都必須以學生為本。我們的欣賞教學應在“普及”上做文章，我們應學會站在學生的角度去考慮問題。我們現(xiàn)在從事的是普通教育，在我們教育的學生中，將來去從事音樂的人畢竟是少數(shù)，而絕大多數(shù)的孩子長大后只能成為喜歡音樂、熱愛音樂的人，所以音樂教育應該為眾多將來不是音樂家的孩子們著想。讓他們在愉快的音樂教學中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創(chuàng)造音樂，從而獲得音樂素質(zhì)的提高、智能的開發(fā)和個性的發(fā)展。
音樂教學觀摩心得體會篇八
內(nèi)容摘要：課改后，我嘗試著對我的課做了一些調(diào)整，這一新課程的出現(xiàn)不僅對教育理論工作者提出了新的研究課題，更對我們工作在一線的音樂教師們提出了新的要求。本文從互動、學生主動參與、雙基教學和器樂教學四個方面闡述了課改后我的改進措施和個人體會。
根據(jù)理論進行實踐，有幾下幾點看法：
我認為在音樂課堂教學中，師生關系的互動是必不可少一個重要方面,強調(diào)師生關系的互動，讓音樂課“動”起來，是上好音樂課的基本精神和核心任務之一。
我曾聽到這樣一堂課《火車波爾卡》，從課的導入開始，教師設計的花樣繁多，從小火車旅游從天津出發(fā)，到基本訓練的節(jié)奏訓練“嗚——嗚——嗚，卡嚓、卡嚓—火車的聲音，真正做到了從情境入手從心靈深處打動學生。但接下來的各個環(huán)節(jié)卻覺得音樂課失去了控制，教師要求學生可以在教室的人一個地方活動，只要聽到火車的聲音就發(fā)出響聲示意，只見學生們趁機“東躲西藏，上躥下跳”
學生還時不時還出怪樣的尖叫，同時還伴有敲敲打打的聲音，老師的聲音已經(jīng)淹沒在學生的聲音中，學生的課堂紀律實在難以維持，最終因為太過混亂而游戲結束。這樣就失去了原本設計的初衷。
在低年級的音樂教學中,師生互動教學極為重要。因為低年級的孩子理解樂曲和欣賞都有一定的難度,而通過師生互動,能夠幫助他們更好地感受和理解音樂。讓學生動起來，讓課堂活起來，然而真正要做到這一點，卻不是一件容易的事。有的時候教師呼萬喚”，學生就是不動，或只有少數(shù)學生動。可當學生真的動起來后，新的擔心又產(chǎn)生了——有的課堂熱熱鬧鬧，該講的沒講清楚，該聽的沒聽清楚，紀律難以控制，教學任務難以完成；有的課從表面上看學生是動起來了，小組學習也開展起來了，課堂氣氛也很活躍，但仔細觀察便會發(fā)現(xiàn)，這些課只停留在形式上的熱熱鬧鬧，沒有真正激發(fā)學生深層次的思維，為“活動而活動”。導致的結果是傳統(tǒng)的東西沒有了，新的內(nèi)容又沒掌握，如何讓學生有效地學習，改變學生的學習方式，是本次新課改要解決的根本問題。
改變教學方法不能簡單化，課堂教學改革的實質(zhì)不只是調(diào)動積極性、主動性，不能把課改理解為就是讓教師放開手腳，讓學生自主學習。學生的自主學習若離開教師的指導，勢必如一盤散沙。自主學習不等于學生自己學習，教師在學生提問時，應當認真傾聽，與學生一起將問題分類，找出核心問題，并解決其他相關問題?！皠印辈粦斒潜砻娴?、外在的，而應當使學生的思維處于活躍狀態(tài)，積極思考問題，這種內(nèi)在的、深層的動，更要落實動靜結合，收放適度，動得有序，動而不亂。這就要求教師既要放得開，又要收得攏。要想做到張弛有度、收放自如，我認為關鍵是教師如何引導。
在有些時候，音樂教師主體地位已形成一種定式，站在中間駕馭著學生與課堂也已儼然成習慣，在課堂上，往往不知不覺地充當定向、定規(guī)和定論者，扮演著“主角”，對課堂活動進行控制。而學生卻始終處于“受動狀態(tài)”，是“受抑角色”。這與新課程理念是背道而馳的。經(jīng)過實踐證明，站在學生的角度想問題，讓學生自己找問題、討論問題，最后到解決問題，經(jīng)過這一個過程，學生獲取的知識容量遠遠大于老師提問的這種方式。調(diào)動學生的積極性關鍵在參與，關鍵要看學生的思維是否活躍。在一年級《星光恰恰恰》這一課中，我采用教授個別動作，集體創(chuàng)作的方式，打破了以往從頭至尾的教授方式，結果效果顯著，原來不喜歡上音樂課的學生現(xiàn)在對這門課也產(chǎn)生了好奇和興趣。因為每一個人都主動地參與了，體會了這個過程，給他們討論、質(zhì)疑、交流的機會，給學生充分表達自己思維的機會。這樣，學生自然就會興奮起來，參與的積極性和參與度也會大大提高。
新一輪基礎教育課程改革從開始到目前的推廣階段，一直流行著一個頗具權威的提法，即要“改變過于注重知識傳授的傾向”。音樂課程改革也不無例外地受到這一觀念的影響，一改以往“以唱歌為中心，學習讀譜法”的單一的教學模式，大力提倡加大音樂感受與鑒賞、音樂創(chuàng)造與表現(xiàn)的內(nèi)容，貫徹以音樂審美為核心的理念，加強音樂欣賞的比重，重視學生的音樂體驗。如今的音樂課堂確實是日趨活躍，學生也日漸樂學且善學，教師樂教且善教。但仔細審視一下我們的音樂教學過程，大家會發(fā)現(xiàn)這樣一個問題：音樂欣賞的比例確實大大加強了，可音樂知識技能方面的教學卻越來越受到輕視與淡化?！缎抡n標》中提出了許多新的理念這些理念都是通過音樂課的唱、奏、聽、練等教學活動來實現(xiàn)，充分調(diào)動學生主動學習的積極性，使他們在音樂的綜合能力方面有所提高。然而要從根本上提高學生的音樂綜合素質(zhì)，必然涉及到“雙基”問題，即基礎知識和基本技能，忽略對“雙基”的學習，就不能從根本上提高學生的音樂素質(zhì)。
我在講“強弱”時，課堂導入用圖片對比：一張是“淅淅小雨”，表示弱（p），另一張是“電閃雷鳴”，表示強（f），學生一下子被吸引，課堂自然過渡到雷聲和小雨聲的強和弱的訓練。在這個環(huán)節(jié)后，又提出從遠處傳來歌聲，越來越近會怎樣？漸強，相反則漸弱。然后自然的過渡到歌曲教學。整堂課設計由音的強弱到歌曲的學習，生活導入，變純粹的雙基訓練為雙基體驗，并不是沒有雙基的學習，而是淡化雙基的學習，效果很好好。由此可見，課堂改革下的雙基教學，是淡化而不是丟棄，是要通過教學環(huán)節(jié)把雙基內(nèi)容融會在聽、唱、動等各教學環(huán)節(jié)中，讓學生在不知不覺中掌握它、運用它，提高自己的音樂能力。要達到這個目的，喔認為必須要精心設計每一節(jié)音樂課的每一個教學環(huán)節(jié)。
唱歌是人的本能，學習樂器的技能才能感受音樂，器樂是要通過訓練獲得的，而真正能夠發(fā)展人的智力的是器樂的學習。識譜對于學生來說是一件枯燥無味的事情，但是我認為也是必要和必須學習的。去年，我把口風琴教學帶進了課堂，明顯地課堂質(zhì)量發(fā)生了變化。高年級的學生對唱歌已經(jīng)興趣不濃，卻對樂器的學習情有獨鐘。在六年級《芬芳茉莉》這一課中，先比較欣賞不同地方的《茉莉花》，獲取一定的信息量后，再進行簡單的識譜，最后運用口風琴這個好幫手讓學生自學每種“茉莉花”的曲調(diào)，分小組進行地有聲有色，學生樂在其中。這樣既達到了唱歌的目的，也實現(xiàn)了“雙基教學”，可謂是一舉兩得！
我會在實踐這條路上繼續(xù)探索、繼續(xù)挖掘適合學生、適應社會的教學方式，也期待著這種不斷反思的教學給學生帶來的心靈的洗禮！
音樂教學觀摩心得體會篇九
理解是學習的鑰匙，所以在對兒童進行音樂教育時，要讓兒童理解學習的內(nèi)容，才能讓他們積極主動的學習，快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中，由于歌詞的含義比較深刻，有些不是孩子經(jīng)常接觸的語言，因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。
例：在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中，比如老師范唱完歌曲后，讓孩子說說“你聽到歌曲里唱了什么？”孩子們說出歌詞后，我會及時地出示相對應的圖譜，如“一顆星兩顆星”，我會用星星來表示；“恰恰恰”，用節(jié)奏型來表示，這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之后發(fā)現(xiàn)，孩子們和原來相比更容易記住歌詞了，很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻，即使暫時遺忘了，再借助回憶圖譜中的內(nèi)容也能很快聯(lián)想到歌詞的內(nèi)容。而且當學生理解這些圖譜的含義后，在接下來有類似圖譜出現(xiàn)的時候，他們很自然地將知識進行遷移，容易而有趣。
有助于提高兒童的聽賞能力。
（1）音樂欣賞成功與否，很大程度上取決于兒童對音樂的感受力、理解力和表現(xiàn)力，即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。
（2）例：在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中，在音樂的開始部分，是小動物歡迎獅王的一段音樂，我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示，而且?guī)茁暰陀脦讞l豎線，“重音用粗線條，弱音用細線條”，這樣兒童既了解音樂引子的變化，又能了解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線，說出幾個樂句或者幾小節(jié)了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示，獅王大吼的音樂用弧形鋸齒，兒童在音樂背景的烘托中，再加上圖譜的幫助就很容易聯(lián)想到音樂表現(xiàn)的情景了。
能幫助兒童有效的控制節(jié)奏。
（1）打擊樂教學是小學低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對于節(jié)奏的把握，但對于低段的孩子來講，節(jié)奏是比較抽象的，怎樣讓孩子理解不同的節(jié)奏，是我們老師感覺比較困難的事情，我們常常會通過機械枯燥的反復練習來進行訓練，從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜，則能很形象地將摸不著的抽象概念演變成形象的圖示。
（2）例：在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現(xiàn)歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示，而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱；鈴鼓用手掌來表示，這些不同的抽象符號也區(qū)分了音樂性質(zhì)的不同。就這樣，復雜的節(jié)奏變得簡單化、形象化、生動化了，孩子們也輕松愉快地掌握了這部分的節(jié)奏。
我們在小學低段歌唱活動中一般只注重為兒童挑選一些旋律動聽，節(jié)奏明快，詞曲結合自然，易于上口，內(nèi)容與形式統(tǒng)一，有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的歌唱題材，各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作為歌唱活動的主要形式完整呈現(xiàn)。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調(diào)、搶調(diào)、跟調(diào)等混亂狀態(tài)，對教師來說是一個挑戰(zhàn)。雙聲部歌唱活動，能為兒童提供發(fā)展合作態(tài)度以及合作能力的活動，因此，以合作學習為主體的組織設計方式，是小學低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式，它可以為兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱實踐機會，為以后的合唱奠定基礎。
如，在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前，我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜，活動中，我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部，在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部，吸引、調(diào)動孩子來參與活動，并通過擺一擺、看一看，使孩子們從中理解了歌詞，記憶了歌曲。對于第二聲部的切入，孩子們不能很好地把握節(jié)奏，所以在活動中我利用圖譜來提示孩子，被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在輕松自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱，也為以后的合作演唱打下基礎。
不同的歌曲，它內(nèi)在的性質(zhì)和所要表現(xiàn)的情感是不一樣的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在著不同的性質(zhì)。比如有的歌曲或段落是抒情性的，那么就要求用柔美舒展的聲音來表達，而有的是輕快活潑的，歌唱時則要強調(diào)歡快、跳躍、而且有節(jié)奏感。傳統(tǒng)的教學往往以單調(diào)講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感，理解歌曲內(nèi)容。這樣的學習不僅老師累，孩子更累。
而如果以具體形象的圖譜形式呈現(xiàn)給孩子，看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現(xiàn)的情感。
如：在《老鼠畫貓》教學中，這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號，就是滑音。于是設計小老鼠圖譜時，我們把小老鼠的尾巴夸張地往上翹，活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了，有的還笑得捂住了嘴巴?？梢娡ㄟ^圖譜，孩子已經(jīng)充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了，而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時，聲音要往上滑，也就是這樣孩子們輕松地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調(diào)的講解記憶有趣的多，兒童能創(chuàng)造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。
音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動，而應是多種感知協(xié)同活動的感知活動。圖譜的正確運用，對于兒童音樂的感知活動起到了支持和強化的作用。以圖譜為手段吸引兒童主動投入到音樂活動中，幫助兒童體驗和感受音樂，感受音樂活動中的快樂，激發(fā)兒童獨特的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜，從而達到提高兒童整體素質(zhì)的目的，真正的充分發(fā)揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。
音樂教學觀摩心得體會篇十
初中音樂教學中的唱歌教學是音樂課堂教學中的一個難點，由于初中時代是一個特別的時期，學生在心理和生理方面都消失了急劇的變化，他們既不同于天真無邪的小學生，又不同于鎮(zhèn)靜、沉著的高中生。他們在擁有自己思想的同時，又擁有自己的行事特點，給這樣的學生群體上唱歌課，我們更應當深入地了解來自這一階段學生的各方面信息，以高度的工作熱忱為動力，以科學、相宜的教學方法為主要手段，因人制宜，因材施教，讓這一處于特別時期的學生更好地愛唱歌，唱好歌。
初中時期，由于生理發(fā)生了變化，學生的聲音也進入了變聲期，音色由清亮、純真而變得消沉、嘶啞，這種現(xiàn)象在男生中表現(xiàn)得尤其明顯。這就導致學生都不情愿張口唱，羞于唱。面對這種狀況，我們不要責備學生，由于這是人生理、心理發(fā)生的轉(zhuǎn)折期。
依據(jù)這種現(xiàn)狀，我們在唱歌課時，教師應多彈奏多范唱，讓學生少唱多聽并思索歌曲的內(nèi)在，堅持要輕聲唱歌，這樣能夠避開用嗓過度，尤其是那些平常有擠、壓、卡現(xiàn)象的學生，輕聲唱歌更為重要。由于變聲期，聲帶常常充血、水腫，假設還用擠、壓、卡的方法唱歌，必定給聲帶帶來很大的負擔，會嚴峻影響學生聲帶的正常發(fā)育。同時，我們在選擇歌曲的時候，也要留意音域的處理，由于許多的`歌曲音域過于寬，可能導致學生在學習歌曲的過程中聲帶負擔過重，消失破音甚至喊叫的行為。歌曲音域的正確選擇，既可以讓學生的喉部得到休息，也讓學生在學唱的時候知道應當怎樣去唱歌。因此，在歌曲選材的時候應當選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不是很大，較伸展的來唱歌，教師要準時指出學生在演唱過程中消失的問題，并準時予以訂正。正確的唱歌方法能給學生帶來唱歌的自信。
由于學生處于這一特別階段，心理的變化也會對唱唱的順當進展設置很多心理障礙。如不能放聲唱、不能完整唱等等。對這些狀況教師在教材處理中應避開歌曲音域過寬、過大的的歌曲，盡量選擇適合學生在這個年齡段的音域的歌曲，以免學生在學習歌曲中導致的聲帶負擔過重，消失破音甚至叫喊的現(xiàn)象。因此，在選材的時候應當選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不大，較伸展性的來唱。另外共性成就感的產(chǎn)生。使這個時期的中學生開頭意識到自己是一個“大人”了。開頭仿照成年人的姿勢、服飾、發(fā)式，甚至更加極端等行為，因此對于這種行為，教師在選擇歌曲時肯定要把握好度，多項選擇一些愛國、喜愛生活、宣傳團結友愛、親情方面的歌曲，不選那種好逸惡勞、不勞而獲思想的歌曲，堅決不選對學生的情感有影響的歌曲。在這方面我們肯定要把好關，對于學生學習音樂興趣時濃時淡，時好時壞，我們要擅長誘導而不能加以斥責，怪罪學生。對于學生道德意志逐步進展，抱負信念逐步形成，他們的心理還不成熟，總是處于沖動、搖擺不定的狀態(tài)。相當一局部學生今日想當個科學家，明天看場武打片，就想當大俠等。這些都反映了初中時代學生起伏不定的心理特征。依據(jù)這樣的狀況，我們應選擇一些內(nèi)容比擬溫柔、抒情、優(yōu)美等相關題材的歌曲。
依據(jù)上面所分析的狀況，我們可實行不同的方法，因勢利導，引導學生完整的、有情感的唱歌。
1.一局部學生音色好，領悟歌曲的內(nèi)涵力量強，能歌善舞。
對于這樣的學生，我們在上課時多多領用他們帶動其他學生唱歌，并多引導用正確方法演唱歌曲盡量讓他們充分深入到歌曲中來，教他們?nèi)绾斡寐曇魜肀磉_歌曲所蘊含的喜怒哀樂、悲歡離合。在搞文藝活動時，可安排他們來編排歌舞節(jié)目。
2.一局部學生音色還可以，理解力量也不錯，但是不怎么喜愛唱歌和表演，對于這局部學生我們不能強迫他們來表演，應讓他們與大家一起集體唱歌，讓他們在唱歌中找到歡樂，并逐步把其他們吸引到唱歌表演中。
3.一局部的學生音色一般，有時跑調(diào)，但很喜愛表現(xiàn)自己。
這樣的學生讓他們和同學們小聲跟唱，聽聽想想，用同學們的歌聲調(diào)整自己的音準和節(jié)奏。等唱熟了再大聲唱。
4.有的同學不喜愛唱，但是有文學細胞并且語言表達力量、理解力量、洞察力都很強。
對于這樣的學生在幾分鐘時間內(nèi)說一說，談一談他對該歌曲的理解，講一講該歌曲所提倡宣傳的思想及我們學唱這些歌曲，對于人們有什么意義等。讓這些同學參加到積極學唱歌曲的群體中來。
5.最終一種狀況就是對唱歌不感興趣，不愿參與文藝活動，特殊不愿教師叫起來答復提問，情愿做個聽眾。
對于這些同學學唱的時候，肯定要吸引他們的留意力，能夠把他們逐步吸引到唱歌中來，到達更好的唱歌效果。
總之，讓學生科學的發(fā)聲，把握唱歌的根本學問，讓學生有情感的唱歌，讓學生完整的唱歌是我們音樂教師在唱歌教學過程中應關注的問題。只有通過不同的教學手段、方法，才能讓同學們積極參加唱歌，只有對學生實行因時因人的制宜，我們的唱歌才會越來越精彩。
音樂教學觀摩心得體會篇十一
高中音樂教學心得普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現(xiàn)的課程，在高中尚屬首次，為了體現(xiàn)課程標準，落實選修內(nèi)容，上好每一節(jié)音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹?shù)膫湔n備課是教學過程的第一步，也是至關重要的一個環(huán)節(jié)，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環(huán)節(jié)、內(nèi)容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質(zhì)量。比如教學目標，現(xiàn)行存在著主要有兩種設計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：
學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質(zhì)教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：
2、規(guī)范的教態(tài)教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調(diào)動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。規(guī)范的教態(tài)是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態(tài)不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經(jīng)意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。有時候不用多講什么，你的形體語言已經(jīng)感染學生了。
3、精煉的教學語言“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同?！罢f”是很隨意的，“講”就不能?！爸v”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應該是生動的、風趣幽默的；講授的內(nèi)容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優(yōu)秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發(fā)學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產(chǎn)生注意力不集中、走神等現(xiàn)象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調(diào)侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。然而，難就難在一邊即能保持嚴謹?shù)慕虒W，一邊還能不失水準的幽默調(diào)侃。事實上，如果你的知識結構不全、教學經(jīng)驗不足、教態(tài)不規(guī)范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規(guī)范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優(yōu)勢特長一點也發(fā)揮不出來，有的時候，自身已經(jīng)明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規(guī)教學中不良習慣的養(yǎng)成肯定會影響到你的競賽課發(fā)揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態(tài)課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術，同時還是一門感知藝術。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術。高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結構一樣，自身的知識結構已近雛形；一方面知識結構亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內(nèi)里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內(nèi)容淺了不行，不愿意聽（學生語：
小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：
又講些老古董）。所以在制定教學措施和教學計劃時應當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規(guī)律，同時還應考慮到所教授對象（高中生）的知識層面及心理特點。
1、教學中，應側(cè)重于在聆聽基礎上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現(xiàn)體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。2、音樂藝術的非具象性和非語義性體現(xiàn)了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經(jīng)驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結合學生實際設計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經(jīng)驗、有利于學生全面發(fā)展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現(xiàn)實教學中許多創(chuàng)新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現(xiàn)出來。提倡創(chuàng)新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎上進行的。如：
長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節(jié)，收到了很好的效果。青島開發(fā)區(qū)一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節(jié)加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。許多成功的創(chuàng)新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調(diào)的是：
創(chuàng)新是提倡“個性化”教學的一項重要手段；創(chuàng)新不是隨意的改變；“萬變不離其宗”，無論怎樣創(chuàng)新，還是要符合學科的知識特點及規(guī)律、切和教學的實際。最后，我想說的是：
所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規(guī)范嚴謹且認真的常態(tài)教學是教學能力提高的重要保障！高中音樂教學心得體會二：
音樂教學觀摩心得體會篇十二
轉(zhuǎn)眼間，緊張而有序的一學期教學工作又結束了?；仡櫛緦W期的音樂教學工作，有一定的成績，也有一定的缺憾?，F(xiàn)將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、基本情況概述。
本學期堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，及律動)中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、使學生的能力得到了淺顯的鍛煉。
二、取得的成績與經(jīng)驗。
1、以音樂的五大“基本理念”為教學的新理念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養(yǎng)學生熱愛音樂及高尚的情操。教師在認真?zhèn)湔n的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發(fā)學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。
2、教學中，在認真?zhèn)湔n的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發(fā)學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。
3、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發(fā)音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節(jié)奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養(yǎng)良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”。
4、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示范教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示范，然后教唱歌譜，最后講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利于音樂程度的提高，利于復雜歌曲的學習，培養(yǎng)學生以后自學的能力。
5、本學期除了正常的上課外，音樂特長班繼續(xù)開展，為孩子們?nèi)娴爻砷L搭建了完美的訓練平臺。通過大家的共同努力，也取得了較好的成績。成功舉辦了“六月的鮮花”文藝匯演和“新年古詩誦讀暨新年文藝匯演”，演出中隊員們優(yōu)美動聽的歌聲打動了在場的評委和觀眾，不時響起熱烈的掌聲。合唱隊的隊員們也表現(xiàn)很出色，在縣第三屆中小學藝術節(jié)比賽中表演的《讀唐詩》《七色光之歌》榮獲縣二等獎，取得的成績得到了領導和家長的一致好評，也為孩子們增添了走向勝利的信心，學習的熱情更高了。
三、采取的方法和措施。
1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
2、通過演唱，欣賞更好地培養(yǎng)學生對音樂的興趣。
3、另外還給他們的環(huán)境較為寬松。如，在教學中可以通過小組結合，個人結合的形式進行律動，自編舞蹈動作等。讓學生真正的徜徉在藝術的殿堂之中。
音樂教學觀摩心得體會篇十三
觀摩是一種經(jīng)驗豐富的學習方式，可以從他人的成功經(jīng)驗和教訓中獲取啟示。大家在學習或者工作中，都會有許多機會參加觀摩活動，以便更好地提升自己。在這篇文章中，我將分享我在觀摩過程中的一些心得體會和經(jīng)驗。
第二段：積極準備。
在參加觀摩活動之前，我們應該認真準備好自己。首先，要了解被觀摩對象的背景和目的，為了更好地了解被觀摩對象，我們可以先進行一個小小的背景調(diào)查，包括了解他們的行業(yè)特點、競爭對手、成功經(jīng)驗等等，這些了解可以幫助我們提前做好思考和準備。其次，要設定觀摩的目標，確定自己希望學習和獲取的內(nèi)容。這樣可以幫助我們更有針對性地去觀摩，更好地了解自己需要的知識和技能。
第三段：全面關注。
當我們參與觀摩活動時，應該保持全面關注。不僅要關注被觀摩對象的操作手法，更要注意背后的邏輯和思維方式。要開放自己的思想，不要一味地根據(jù)自己的經(jīng)驗和認知進行評價，而是應該積極地學習并思考他人的做法，并對其進行分析和總結，了解他們的成功經(jīng)驗和失敗教訓，從而更好地明確自己需要學習的知識和技能。
第四段：及時反思。
在參與完觀摩活動后，我們應該及時對自己進行反思總結。首先，要總結自己的觀摩收獲，將自己所學到的經(jīng)驗和教訓記錄下來，以備日后需要時可以拿出來作為參考。其次，要反思自己在觀摩中的不足之處，認真分析自己的缺點和差異，尋找進步的空間。最后，要調(diào)整自己的思路，根據(jù)觀摩的收獲和不足，進行適當?shù)恼{(diào)整，從而更好地提高自己的學習能力和工作效率。
第五段：持續(xù)學習。
觀摩是一種很好的學習方式，但是僅僅參加一次觀摩活動是遠遠不夠的。我們應該時刻保持著學習的心態(tài)，從其他人或機構的經(jīng)驗中受益，保持學習狀態(tài)，不停地反思總結自己的行業(yè)和職場經(jīng)驗，與時俱進，不斷提高自己的核心競爭力。
結語。
總之，觀摩是提升自己的好方式，但是怎樣好好地去觀摩是一個值得探討的問題。通過上述的準備、關注、反思和持續(xù)學習，我們可以更好地進行觀摩，走上成功之路。
音樂教學觀摩心得體會篇十四
20xx年7月31至8月2日，在縣教委體衛(wèi)藝和成教中心領導的大力支持下，我參加了區(qū)音樂教師的合唱與指揮的培訓，我目睹了何澤生教授的教學風采，傾聽了他的精彩講座，真是受益匪淺，現(xiàn)簡要談談這次培訓的心得體會。
足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。
在教學中，我們要把合唱作品的內(nèi)在感情反應出來就要求合唱指揮要具備高度的工作熱情，豐富的音樂修養(yǎng)，充沛的思想感情，敏銳的聽覺，有很好的聲樂鑒賞能力，掌握正確的發(fā)聲方法、呼吸方法及咬字吐字等有關知識，熟練的指揮技巧，很強的理解能力，豐富的想象力，鮮明的節(jié)奏感，很好的記憶力，善于內(nèi)在的交流，賦予表情的眼神和有潛發(fā)的工作能力。
就像何老師所建議我們要勤動手，勤拓展自己的業(yè)務，不斷豐富自己的業(yè)務能力，作為教育工作者不能只停留在教學上，要在自己的基礎上有創(chuàng)造性。
最后，讓我們乘著歌聲的翅膀不斷實踐、不斷提高，為豐富孩子們的藝術活動，提高學校的藝術教育水平貢獻自己的力量。
張國梅。
20xx年8月3日。
音樂教學觀摩心得體會篇十五
下面就談一談自己的一些認識。
在音樂課程改革的意義及其背景中指出："音樂課程作為根底教育的組成部分和必修學科，多年來在取得長足開展的同時，也存在著諸多不適應時代開展的問題。音樂課程是整個根底教育中的薄弱環(huán)節(jié)，其沒有得到根本性的改變，離素質(zhì)教育的要求還有一段間隔，難以跟上二十一世紀社會經(jīng)濟和教育開展的步伐。因此，在音樂教育面臨開展機遇和嚴峻挑戰(zhàn)的今天，如何加強音樂教育自身的建立，完善音樂教學體系，推進美育的開展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分緊迫的課題。"這段話確實道出了長期以來音樂教學所面臨的問題。記得蘇霍姆林斯基曾說過："音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。"我們必須切實轉(zhuǎn)變觀念，樹立全新的教學觀點。
以往的課堂教學中，教師都非常注重課堂紀律，無視學生的積極參與，始終不忘把學生的安分守紀放在第一位，學生稍有"活動"，教師便嚴加管制。這樣的課壓制了學生的主動性、積極性和創(chuàng)造性，學生難以對音樂進展有效的感知，難以在音樂學習中營造一個和諧的內(nèi)心世界。也不利于學生的個性開展和自信心的形成。這顯然不符合課改精神，我們必須正確理解課堂紀律，解放學生，千方百計創(chuàng)造條件，讓學生處于一個平等、輕松、愉快的學習氣氛中，積極主動的參與教學活動，做到在玩中學，在學中玩。
舊的課程標準過于重視知識傳授，在以往的教學中，我教唱一首歌曲首先從歌譜入手,給同學們分析節(jié)拍、節(jié)奏、視唱、旋律，本來一首優(yōu)美動聽的歌曲，采用這種單純、強迫性知識技能的傳授方法，使學生邊學邊厭，久而久之，形成惡性循環(huán)。使學生對音樂課形成厭惡情緒。為此，本學期我抱著嘗試的心態(tài)對教學內(nèi)容的重點進展調(diào)整。把重點放在音樂的感受上，讓學生變成演員，給他們表達情感的時機。實驗的結果非常成功。通過實踐使我從中感悟到，以前總抱怨學生不重視音樂課，卻沒有從教學方法和手段上去考慮存在的問題，無視學習者的情感態(tài)度、學習方式和學習過程，偏重知識和技能的傳授。而新課程目標強調(diào)學習者的情感態(tài)度，讓學習者變被動為主動承受知識。
眾所周知，由于先天遺傳與后天教育環(huán)境的差異，學生的音樂興趣、潛能也有很大的差異。因而，不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，因此，尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為根底，把全體學生的參與和開展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。五、明確了情感的激發(fā).體驗是音樂教學成功的催化劑。
在音樂教學中，牢牢把握情感這條主線，通過音樂情緒.情感的這種特質(zhì)，不斷豐富學生的情感體驗，提升學生的情感強度，使人的情緒情感與音樂的情緒情感和諧的溝通與交流，這是我們追求的目標，但要注意的是音樂情緒與情感體驗不能僅停留在外化的層面上，更需要內(nèi)心深處的體驗，尋求那種動人心魄使人忘我的境界。所以在教學方式上應運用美術.音樂.舞蹈等綜合手段創(chuàng)設特定的音樂情境，喚起學生的審美注意，并且多讓音樂本身面對學生，用音樂來呼喚學生的情感，在這個過程中教師首先要投入，以自己對音樂.對學生的真情感染學生，以自己嫻熟的技巧和對作品的激情演繹激發(fā)學生的情感共鳴。
創(chuàng)作教學包括探索音響與音樂，即興創(chuàng)作，音樂創(chuàng)作，但這些方式不應硬搬到每節(jié)課中去，教師要創(chuàng)造性的使用教材，然后根據(jù)每節(jié)課實際.，學生的能力水平以及學生課堂上的反響來設計創(chuàng)作活動，例如：《明日》這節(jié)課中設計即興創(chuàng)編旋律短句這種方式，是預設到學生情感表達的即興性，當他們的情感體驗到達一定深度，就有一種情到深處自成曲的氣氛，這時讓他們憑著對音樂詩歌的理解，即興編唱旋律，難度大大降低，不但讓他們感受到創(chuàng)作活動的輕松愉快，體驗到創(chuàng)作成功的喜悅和滿足，還可以引導他們將所學的知識運用到創(chuàng)作中去，把培養(yǎng)創(chuàng)造力真正落到實處。
課堂教學蘊含者宏大的生命活力，只有師生的生命活力在課堂教學中得到有效的開展，才真正有助于新人的培養(yǎng)和教師的成長，要獲得進步，總要經(jīng)歷一定的磨練，新課程實踐為這種磨練提供舞臺，新課程視教師的實踐為資源。新課程課堂教學實踐的磨練，促成我觀念上的更新，改變了我認識自己，看待學生和看待教學活動的思維方式。形成了新的教師觀、學生觀、教育活動觀。更促成了我教學行為的更新，從教學的設計階段，教學過程的動態(tài)生成階段和教學方式與重建階段，力求超越每一節(jié)的限制，從學科的本質(zhì).整體，促進學生開展方向的潛在價值有一個較明確的認識。
在音樂課程改革大形式下，對于我們音樂教育工作者，既是挑戰(zhàn)也是機遇，必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中，開拓思想，大膽創(chuàng)新。在教學過程中，我們在不斷探索如何營造歡樂、和諧、輕松的課堂氣氛，來開展學生的非智力因素，提高課堂教學效益。
音樂教學觀摩心得體會篇一
音樂是抒發(fā)心靈之聲，自古就是表達人們內(nèi)心世界的最好工具。音樂的力量是無限的，心靈之聲是美好的東西。因此，音樂對人的情感影響是十分明顯的。音樂的目的是認識世界，音樂可以傳遞感情，具有振奮精神、鼓舞斗志、增長知識、開發(fā)智力、陶冶情操等作用。在音樂教學上，更應該把情感與教學結合起來，讓學生在寬松自由，沒有壓力的環(huán)境下去感受音樂所帶來的情感。我認為學生是教育的主體，應當把學生放在音樂教學的主體地位，讓學生自主去創(chuàng)造去感受音樂，使得音樂教學的形式多姿多彩，并讓學生通過音樂來了解世界。
在傳統(tǒng)的音樂教學中，先音準節(jié)奏，后情感表達，在學生掌握了正確的音準和節(jié)奏之后，才在音樂中加入情感表達?？梢钥吹皆诖蠖鄶?shù)的音樂教學中，學習一首新的歌曲，教師都會先引導學生唱簡譜，打節(jié)奏，再加入歌詞演唱，等到學生在熟悉了歌詞節(jié)奏以后，才引導學生去感受音樂所表達的感情。我認為音樂教學的整個過程應當是一個自覺的審美過程，我們所教授的中學生，他們不是學習音樂專業(yè)的學生，對他們的培養(yǎng)不是以成為音樂家為目的在培養(yǎng)。音樂對于中學生來說，是讓他們學會發(fā)現(xiàn)美，感受美，認識世界的一門學科，音樂教育的魅力，也不是知識技能的傳授，而是對音樂情感的發(fā)現(xiàn)與感知。我們在音樂的教學中，不是培養(yǎng)學生成為音樂方面的人才，而是培養(yǎng)學生成為能發(fā)現(xiàn)美，感受美的人。把傳統(tǒng)的音樂教學環(huán)節(jié)發(fā)展為以情感為中心的教學，讓學生去感受音樂，教師作為課堂節(jié)奏的掌控者，而學生成為課堂教學的主導。每個學生對音樂都有著不同的感受，他們的感受應當是從自己內(nèi)心深處迸發(fā)的靈感，而不是教師所給出的某個標準答案。
1.自主感受音樂在教學中教師給予學生的是引導，比如這首歌曲的速度是怎樣的，緩慢的還是快速的；這首音樂的情緒是怎樣的，激動的還是平和的；這首音樂的節(jié)奏是怎樣的，抒情的還是歡快的。教師給學生引導，具體的情感體驗要由學生自己去做，讓學生學會處理歌曲的情緒，掌握歌曲的情感。在歌曲學唱的時候，不應該一味的教唱，而是讓學生跟琴學唱，這樣不但能夠提高學生的自學能力，同時能提高學生的學習興趣。
1.課堂控制教師在上一堂課之前，應當保證這堂課能夠打動自己，只有打動了自己才能打動學生，才能夠帶動學生的情緒，讓學生陶醉在音樂當中。教師不但要具備專業(yè)的知識，還要把這些專業(yè)知識和情感表達相結合，用不同的方法使得這一節(jié)課更生動，更形象，更飽滿，讓學生加深對音樂情感的體驗。
在教學過程中，涉及到多種教具的使用。在此，以多媒體為例，精美的課件能夠激發(fā)學生的興趣，在欣賞音樂的同時可以結合圖片，影片等其他藝術形式，讓學生更為直觀的感受音樂。遇到需要板書又較為復雜的內(nèi)容，我們可以使用多媒體在課前制作好，在課堂上只需要出示圖片板書即可，同時還可以利用多媒體更快捷的為學生們補充一些音樂相關的知識，這樣既節(jié)約了時間，又增加了課堂的信息量。
3.重視對學生的鼓勵音樂的課堂教學中，把學生放在主體的地位，他們自主的去發(fā)現(xiàn)音樂去感受音樂，對于他們在課堂上的表現(xiàn)我們更應該去鼓勵他們。在他們通過自己的努力去理解音樂的情感，并把這種情感賦予自己的演唱時，我們首先應當對他們勇敢的嘗試給予正面的鼓勵，挖掘他們的閃光點，讓他們認識到自己的努力是有收獲的。而對于他們演唱中存在的不足，作為教師應當告訴他們應當怎么去做，為他們指明方向，引導他們越做越好，不斷看到自己的成功。在音樂教學中，教師要了解音樂教學的主體，這是最重要的。同樣要了解所選擇的教學方法的每個步驟、環(huán)節(jié)和目的。讓學生保持在最佳學習狀態(tài)下并運用相適應的教學策略，激發(fā)學生興趣引導學生主動參與音樂教學中，以學生為主體，師生互動，寓教于樂。篇5：
中學音樂教學心得體會中學音樂教學心得體會賴美英二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課，與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調(diào)學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養(yǎng)學生審美體驗能力的核心教育目標。在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
1、以音樂為主線，合理組織、整合教材內(nèi)容新教材的內(nèi)容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內(nèi)容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內(nèi)在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內(nèi)容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環(huán)節(jié)中強調(diào)聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當?shù)臋C會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：
例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿；教師唱上一句、學生接唱下一句；或者學生相互接龍；這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
音樂教學觀摩心得體會篇二
音樂是最富情感的藝術，是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育――不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人?！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質(zhì)、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞——感覺（情感）欣賞————理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調(diào)等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質(zhì)之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。
音樂教學觀摩心得體會篇三
很榮幸受幼兒園領導委派前往泉州參加《幼兒園音樂游戲化研討會》，與幼教同行們一同聆聽了許卓婭教授關于音樂游戲化教學的講座，耳目一新，感觸頗深。第一次見到許教授，她一副樸實、平易近人的形象，完全沒有教育專家的架子。她像朋友一樣，帶著大家唱歌、游戲，身體力行、傾情示范，課堂氣氛很活躍。讓我感受到了許教授的大家風范，樸素可愛。通過學習我收獲了：
許教授一開始用美國歌謠《qiokelatei》帶我們走進了奇妙的音樂世界，感受了音樂的節(jié)奏美、韻律美；緊接著，她為我們剖析了這首歌謠的模式；再用廣為流傳的中國歌謠《土豆絲片》替換《qiokelatei》；最后讓大家創(chuàng)作“同模式”兒歌。（學員們自創(chuàng)歌謠《恭喜發(fā)財》、《孔融讓梨》等歌謠。）在游戲過程中她循序漸進，從傾聽到模仿，再到理解，最后自己創(chuàng)編、表演。不斷增加游戲的難度，設置的臺階一定是孩子能爬上去的。難度應視幼兒自身情況而定，不要太高，過猶不及；也不要太低，原地踏步。我們還做了很多音樂游戲，印象最深的是“庫企企”的音樂游戲，這首音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的音樂?，F(xiàn)場邀請隨機2位老師圍著椅子，跟著音樂做動物形象的動作。臺下的學員們也跟著音樂模仿動作，當音樂到一個點，2人開始搶板凳坐下來，沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作，大家玩的非常投入，情緒高漲。這么簡單的游戲為什么會讓幼兒感到快樂，不管是搶到板凳贏了的小朋友，還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂，同伴做我想出來的動作，我是領袖，這些都可以讓他自我滿足，自我肯定，自我認可。
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會，必須給予主動質(zhì)疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的《猜謎歌》為例讓我們親身感受，教授帶領大家說完謎語之后，問我們是否能一字不落地復述一遍，不是完全對但也不會全都錯，所以請自己探究一下，要教會小朋友說試試看。復述完以后有疑問怎么辦，當然是請教老師再說一遍。那么在給小朋友上課時也是如此，在孩子們沒有要求時不要急于公布正確答案，孩子們有疑問時會主動要求示范，那么在這一遍的示范中孩子們會仔細看有疑問的地方，不要重復做示范。做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友，讓孩子自主探究，主動質(zhì)疑，這樣才能形成良好的學習品質(zhì)。而不是一有不懂的就問，灌輸被動式的學習方式。
音樂游戲化集體教學的基礎流程：故事—動作—音樂—其他，是許教授音樂教學游戲化的主體，講故事、做動作、傾聽音樂、其他環(huán)節(jié)，內(nèi)涵豐富，魅力無窮。在整個過程中，孩子們就輕松愉快地達到了學習目標，培養(yǎng)了音樂素養(yǎng)，這就是音樂教學游戲化魅力的所在。整個過程中時間的調(diào)控也很重要，五分之一的故事動作，五分之一的音樂感知，剩下的用來其他提升內(nèi)容和充分的享受和放松，就不要再增加難度了，否則過猶不及。
總之，所有的教學活動，都讓我體會到教師引導與幼兒創(chuàng)造的關系，以及循序漸進的重要性。作為一名新手教師，我更期待能付諸行動，經(jīng)過嘗試與實踐，讓每一位孩子都能感受到音樂的美妙與魅力，快樂成長。
音樂教學觀摩心得體會篇四
或許，在許多外行人的眼中，幼兒園只是一個小兒科，每天有的也只是那些瑣瑣碎碎的事情，嘰嘰喳喳的聲音。而xx幼兒園的老師正是在這片小小的田地中開拓出了屬于自己的百花園，成為了幼教園中的一群優(yōu)秀的育苗者。
11日、12日，我有幸得到了這兩天寶貴觀摩學習的機會。在這兩天里，共聽了15節(jié)活動，每位參賽教師的教學方法、構思等都各有所長，教學活動有如行云流水，教師教得輕松，孩子學得輕松，對于聽課的老師們來說更是一種享受。通過這次聽課觀摩學習，受益匪淺感觸頗深：
感觸一：授課教師有著高度的理論。
每節(jié)課的開始都是由授課教師簡單介紹本節(jié)活動的設計意圖、教學策略、教學方法等，老師們在介紹的時候從理論到實踐、由淺到深、層層剖析，我不禁驚嘆老師們的理論高度。我在想這些課的設計實際上并不是有多難，主要是每個環(huán)節(jié)老師都能從理論的角度出發(fā)，由理論作為指導和依托來完成自己的教學。而我們平時在上課的時候雖然環(huán)節(jié)也與這大同小異，但就是缺少理論的指導，致使一節(jié)課不是看起來太花哨就是太空洞。這正是自己以后需要改進和加強的地方。
感觸二：授課教師的個人魅力。
感觸三：教學設計創(chuàng)意新穎，教具豐富多彩。
所有參賽教師教具準備充分，尤其是教具的制作豐富多樣，每一種形式都深深把幼兒吸引，高度調(diào)動了幼兒的積極性。如：博奧幼兒園的卞笑老師指教的《快樂擁抱》，她根據(jù)活動情節(jié)設計了一本大型故事圖書，把主人公‘馬克把卡’對小樹的擁抱，小花、太陽、玩具等的擁抱全記載在畫面里，讓幼兒一目了然，深深感受到了‘馬克把卡’對它們的愛，然后延伸到了對同伴的愛，老師的愛，用擁抱的形式表達出來。整個活動利用大型教具，多媒體教學，影像資料等形式，配以優(yōu)美的音樂、極富感染力的語言吸引幼兒。教師富有啟發(fā)性的提問、教師的每一個眼神、每一個手勢、每一個動作，都讓孩子們深受感染。把與同伴之間的愛、老師之間的愛等不同方式的愛很自然的讓幼兒體會到自己親人對自己不同方式的愛。
這次的觀摩活動給我最大的感觸是冰凍三尺非一日之寒，水滴石穿非一日之功，執(zhí)教老師對課改理念的把握、教學材料的選擇、活動中的教學機智、以及活動后的反思，都顯示了她們扎實的教學基本功和較好地專業(yè)化水平。由此我體會，必須在每日活動中認真對學習材料深入分析、只有不斷實踐、不斷積累教學經(jīng)驗的基礎上，才能靈活掌握教學機智與應答、以及活動后認真反思是促使自己專業(yè)化水平發(fā)展的有效途徑。
以上這篇是幼兒園觀摩心得體會。就為您介紹到這里，希望它對您有幫助。如果您喜歡這篇文章，請分享給您的好友。
音樂教學觀摩心得體會篇五
樅陽縣安鳳中學
潘金霞
扎實的基本功是上好課的基礎，這次觀摩活動讓我深刻體會到，要想上好課，要想成為一名優(yōu)秀的音樂老師，必須具備扎實的基本功。在日常的教學過程中，我姐們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)，教材中有些原本很好聽的歌曲，由于老師的隨意演唱和彈奏，學生不喜歡聽，不喜歡唱了，很多原因在于老師對于作品把握不準，伴奏編配不合理，基本功不扎實造成的。此次活動中，老師們都展示了他們過硬的基本功，電子琴的伴奏，長笛的表演展示，很好的融入到課堂的教學中，讓學生有興趣，有激情。
但是，我覺得有過硬的基本功還不夠，老師還要擅于激發(fā)學生的激情，讓學生在課堂上有想表演的欲望，老師有激情遠遠不夠，因為課堂的主題是學生。那么，在《踏雪尋梅》這一課中，我們看到老師在課堂上表現(xiàn)的很有激情，而學生似乎還沒有睡醒，整堂課下來給人的感覺就是學生在被動的接受老師的講解，自己沒有一點表現(xiàn)的欲望。
還有，我覺得一堂課，它的教學目標很重要，我們應該遵循教學目標來完成整堂課的教學。同樣在《踏雪尋梅》這節(jié)課中，老師的教學目標沒有把握好，似乎有點離題。我個人覺得中間有些環(huán)節(jié)可以省，有些環(huán)節(jié)時間可以縮短，這樣用更多的時間老完成好這堂課的教唱目標，能夠讓學生很好的演唱這首歌曲。
以上是我的一點體會，從這點體會中，我也明白了以后我的音樂課應該怎樣去上，俗話說“當局者迷，旁觀者清”，也許正是我的詞體會的原因，一些好的方面，我定從中汲取經(jīng)驗，將其融化在心中，變成自己的經(jīng)驗，如有不當之處，請老師們多提寶貴意見。
音樂教學觀摩心得體會篇六
5月12日，工作不到一年時間的我有幸參加了淮北市中學音樂教研會，我非常珍惜這次學習的機會，在這一天中我聆聽了七節(jié)優(yōu)秀的音樂觀摩課，每節(jié)課對于我來講都收獲很多。聽完后更讓我深刻地感受到了音樂課堂是一門綜合了音樂、舞蹈等藝術的綜合課。這一天我主要聆聽了《青春舞曲》、《青年友誼圓舞曲》《溜冰圓舞曲》、《彩云追月》、《流淌在指尖的詩》、《身邊的樂器》和《聆聽之旅——蒙古音樂》，其中包括了教唱課和欣賞課。通過各位優(yōu)秀老師的精彩講課，讓我親身領略了淮北市許多優(yōu)秀音樂教師的職業(yè)風采，真是讓我大開眼界，收獲頗多?？梢钥闯雒课焕蠋煻甲隽朔浅３浞值臏蕚洌忌铣隽俗约旱奶厣?。在這次活動中，充分體現(xiàn)了教師扎實的專業(yè)基本功的重要性，老師們的綜合素質(zhì)都很高。下面就談談我個人的一些心得體會吧。
首先，我認為扎實的基本功是上好一節(jié)音樂課的前提，音樂教師的基本功、教師的綜合素養(yǎng)等等對孩子們學習音樂的興趣產(chǎn)生非常重要的影響。一個音樂教師如果要想上好一節(jié)課，必須做到課下充分的備課，具備豐富的知識水平，嫻熟的專業(yè)技能等等。在正常的音樂教學中，我們音樂教師經(jīng)常會遇到這樣的情況：教材中有很多很好聽的歌曲，但是由于音樂老師的隨意范唱或者課堂毫無新意的教學，學生對書本上的音樂不感興趣了，甚至有些學生開始討厭音樂課，這些都是由于音樂教師基本功不扎實造成的。在這次音樂教師展示課活動中，讓我印象特別深刻的是張迪老師在最后拓展活動中演奏的鋼琴版《彩云追月》，充分展示了教師扎實的基本功；還有就是朱珠老師在欣賞《天邊》時的舞蹈展示，激起學生的陣陣掌聲。無論是電鋼琴的彈奏還是舞蹈表演的展示等，都將教師的基本功很好的融入到課堂的教學中去，讓學生有興趣去學習歌曲，去喜愛音樂。
其次，我覺得一節(jié)優(yōu)秀的音樂展示課教師除了要有過硬的基本功，還要擅于激發(fā)學生的激情，讓學生在課堂上有想要表演的欲望，老師有激情遠遠不夠，因為課堂的主題是學生，還要充分調(diào)動學生們的積極性。在這次的聽課中，我覺得唐婧婧老師在上課過程中的語言運用上很有方法，很能調(diào)動學生們的獨立思考的能力。在《青春舞曲》這一課中，我覺得語言上還有點欠缺，我們看到老師在課堂上表現(xiàn)的很有激情，然而學生的反應卻有些拘束，整堂課下來給人的感覺就是學生在被動的接受老師的講解，自己的表現(xiàn)欲望不是很強。
還有，我覺得一堂課，它的教學目標很重要，我們應該遵循教學目標來完成整堂課的教學。在這一天的聽課中，我覺得七位老師都很好的完成了教學目標，無論是欣賞課還是學唱課。除此之外,教師還要有一雙善于發(fā)現(xiàn)學生優(yōu)點的眼睛,在曹靜老師的這節(jié)課中讓我深有體會。曹靜老師在上課的過程中，就善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點。在教唱的過程中，有一位學生的聲音非常的渾厚，曹靜老師就很自然、很欣賞的請出這位同學演唱歌曲。這樣整節(jié)課就顯得很有特色，同時也大大激勵了學生們表現(xiàn)的欲望。
從這次聽課中我深刻的體會到音樂課教學的重要性，一節(jié)好的音樂課可以使學生對音樂課產(chǎn)生難忘的記憶。相反地，如若每節(jié)課都是缺乏新意的，那么學生給你的反饋也必將是毫無新意的！上課的過程中拋給我們很多值得思考的地方，我們音樂教師經(jīng)常在課堂上運用專業(yè)術語，學生們對這些詞語能不能理解?正如我們課上經(jīng)常說，把聲音打開，聲音靠后，運用氣息，那么問題來了，聲音如何打開、如何靠后、如何運用氣息？對于接受專業(yè)訓練的我們都很難完全做到，那么對于沒有音樂基礎的學生我們就可想而知了。
在如今我們運用的音樂課本上，我們經(jīng)常會遇到二聲部的合唱，在二聲部合唱的教學上我一直處于一個困境，如何才能把二聲部合唱演唱好，如何才能讓學生把聲音唱的更和諧?其實許多老師都是深有體會的，由于各方面的原因，我們的學生在單聲部的演唱上還是可以的，但是一到合唱聲部，學生們的演唱就不是很理想。再加上可是安排的需要，我覺得一節(jié)課要想解決一首二聲部合唱曲，幾乎就是不可能。我曾經(jīng)在課堂上試圖用兩個課時來完成一首合唱課，效果還不是很理想。教材的編排者和教材的實施者是有差距的，因此我覺得適當?shù)拈_發(fā)校本課程是非常有必要的。在教學中,還有一個問題，就是欣賞課如何在課堂上實施？尤其是中小學生，對課本上的欣賞課很不感興趣，每次以上到欣賞課，都是一個難題。無論我怎樣講解，無論如何引導學生，感覺課堂效果都不是很好。或許我就在想，中小學生應不應該加入欣賞課的教學？在今后的教學中，我要認真思考，如何才能使自己的音樂課上出特色，如何讓學生度過一節(jié)難忘的音樂課，是我以后上課中需要思考和改進的方向。在以后的音樂教育中，我們每位音樂教師都應該多思考、多學習。
總之，在每節(jié)優(yōu)質(zhì)課中，都能感受到每位音樂教師的獨特授課方式、新穎、細致，每堂課都有或多或少的閃光點供我學習、借鑒。我會吸取其中的精華，并嘗試運用到以后的課堂教學過程中，逐步地提高和完善自己的音樂教學，讓學生學的更輕松、更愉快。以上是我的一些聽課體會，從這點體會中，我也明白了以后我的音樂課應該怎樣去上，一些好的方面，我定從中汲取經(jīng)驗，將其融化在心中，變成自己的經(jīng)驗，如有不當之處，請老師們多提寶貴意見。
音樂教學觀摩心得體會篇七
什么是音樂欣賞呢？有人認為，一個人帶上耳機，聆聽錄音機里的音樂或者是放著音樂，手里拿著小說，嘴里嚼著口香糖，躺在沙發(fā)上，似聽非聽地讓音樂流過就是音樂欣賞。其實，所謂的“音樂欣賞”應該是學習理解的音樂享受。
拿破侖說過：“一曲音樂勝過百回說教”，我們偉大的詩人白居易，聽了琵琶女的演奏后，竟然感動得青衫盡濕，那么音樂到底說了些什么？我們怎樣才能讓學生聽懂這一切!
下面我結合自己幾年來的教學實踐，談一談音樂欣賞教學的一些心得體會。
從開學初，就應該注意培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好習慣，這是一種文化教養(yǎng)的重要表現(xiàn)。要教育和引導學生以安定、專注的心情去聆聽、欣賞音樂。要告訴他們，煩躁不安或注意力分散，都是不可能從音樂中得到美感的，也不能真正感受與理解音樂的內(nèi)涵。要讓學生明白，無論在哪里，無論以什么方式聆聽音樂，都要全神貫注，養(yǎng)成肅靜地聽賞音樂的好習慣。
1、唱片、錄影帶的欣賞：我們可以通過錄音、錄像資料將國內(nèi)或國際著名的演奏家、歌唱家、演奏團體介紹給學生，開闊學生的見聞，擴大學生欣賞的領域。這樣的欣賞能獲得時間與空間上的便利。
2、示范欣賞：通常由教師在課堂上進行范唱或范奏表演。因為教師的藝術修養(yǎng)與人格，將直接影響學生，所以教師如果要進行范唱或范奏，最好在課前稍加練習，才能在課堂上達到較好的效果。如果能邀請到著名的歌唱家、演奏家或演奏團體到學校來做演唱演奏，作為欣賞課的輔助，也能獲得很好的示范效果。例如20xx年4月，同安一中在校園藝術節(jié)期間邀請了廈門大學的教授、著名古塤演奏家趙良山老師來校進行“中國民族管樂”的講座，講座進行得非常成功，趙教授精湛的演奏和曲折的藝術人生經(jīng)歷，震撼了學生們，學生的反響熱烈。
3、學生間彼此的欣賞：學生在課堂上進行唱奏表演，然后彼此欣賞，這不僅是音樂欣賞，也是一種人際關系的教育，對學生自我完成表現(xiàn)的教育，使他們有勇氣表現(xiàn)自己，也能有認真欣賞別人表演的好習慣。
1、注重欣賞氣氛：音樂欣賞的氣氛非常重要。音樂欣賞最好要在隔音設備極佳的視聽教室內(nèi)實施，教師在課堂上的態(tài)度對學生的影響也極大，所以在欣賞音樂時，教師應保持認真聆聽的態(tài)度，可以站在講臺上或干脆與學生坐在一起欣賞音樂，這樣學生會覺得十分親切，教師也能詳細觀察學生在欣賞過程中的種種反應。
2、欣賞前的講解：我們再欣賞作品前總要進行樂曲的說明，但這些說明不宜過長，否則可能降低欣賞的情緒，因為即使最優(yōu)秀的音樂教師，無論如何巧妙地說明，也無法充分表現(xiàn)音樂的本身，所以最佳的欣賞途徑是音樂直接讓欣賞者聆聽。
3、設置欣賞焦點：在課堂欣賞中，不能讓學生茫然地聽，教學過程中應提示欣賞的焦點，教師研究教材，確定適合學生程度的欣賞焦點，同一首作品，針對不同的學生我們可以設置不同的欣賞焦點，如：
（1）這段音樂是由什么樂器演奏的？
（2）這段音樂的主題是什么？你能哼出主題嗎?
（3）這段音樂的曲式結構如何？
4、身體反應：音樂的要素中最基礎、最重要的是節(jié)奏，身體的反應是把握節(jié)奏最確實的方法。我們可以在課堂上采用以下方法來把握節(jié)奏：
（1）以手拍節(jié)奏或用筆指揮節(jié)拍的基本動作；
（2）演奏打擊樂器配合樂曲的節(jié)奏等。
5、描繪樂曲的感受：可以讓學生在欣賞之后，以說、寫、畫、演等形式，描繪出樂曲的感受，如欣賞完藝術歌曲《春曉》后，可以讓學生用簡筆畫、寫短文、配樂詩朗誦的形式來抒發(fā)對春天的熱愛。
6、欣賞樂曲的時間：有的樂曲完整欣賞很長，這時我們就應當考慮學生的注意力能維持多久，也許高中生注意力能集中久一點，但初中生可能會短一些，所以，不一定所有的樂曲都要完整欣賞，才認為是完成了教學任務。
7、欣賞音樂的良好態(tài)度：教師在課堂上應隨機培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好態(tài)度以及聆聽音樂會的禮貌和習慣。有的學生因為條件的限制，從未現(xiàn)場欣賞過音樂會，但我們可以告訴他們，怎樣做一個文明的觀眾。如在欣賞音樂會時，應注意樂曲進行中不走動，還應關閉一切通訊設備，遲到時要等到樂曲告一段落才能進場，樂章停頓時不能鼓掌，演員謝幕后觀眾要注意有禮貌退場等細節(jié)。
港臺的通俗歌曲，所以我們音樂教師可以適當?shù)膶V播電視方面的有教育價值的音樂欣賞節(jié)目，推薦給學生，讓學生增加一些欣賞的機會，這也能彌補音樂欣賞課上音像資料的不足。如每年的五一、國慶長假期間，中央電視臺都會舉行全國的歌手大獎賽或舞蹈大獎賽，春節(jié)期間的一系列歌舞晚會等，這些都可以成為學生拓展欣賞的好節(jié)目。
以上我把音樂欣賞教學中的一些心得體會和大家做了一些交流。每個音樂教師對音樂欣賞的教學，都有自己的經(jīng)驗和體會，但不管怎樣教學，都必須以學生為本。我們的欣賞教學應在“普及”上做文章，我們應學會站在學生的角度去考慮問題。我們現(xiàn)在從事的是普通教育，在我們教育的學生中，將來去從事音樂的人畢竟是少數(shù)，而絕大多數(shù)的孩子長大后只能成為喜歡音樂、熱愛音樂的人，所以音樂教育應該為眾多將來不是音樂家的孩子們著想。讓他們在愉快的音樂教學中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創(chuàng)造音樂，從而獲得音樂素質(zhì)的提高、智能的開發(fā)和個性的發(fā)展。
音樂教學觀摩心得體會篇八
內(nèi)容摘要：課改后，我嘗試著對我的課做了一些調(diào)整，這一新課程的出現(xiàn)不僅對教育理論工作者提出了新的研究課題，更對我們工作在一線的音樂教師們提出了新的要求。本文從互動、學生主動參與、雙基教學和器樂教學四個方面闡述了課改后我的改進措施和個人體會。
根據(jù)理論進行實踐，有幾下幾點看法：
我認為在音樂課堂教學中，師生關系的互動是必不可少一個重要方面,強調(diào)師生關系的互動，讓音樂課“動”起來，是上好音樂課的基本精神和核心任務之一。
我曾聽到這樣一堂課《火車波爾卡》，從課的導入開始，教師設計的花樣繁多，從小火車旅游從天津出發(fā)，到基本訓練的節(jié)奏訓練“嗚——嗚——嗚，卡嚓、卡嚓—火車的聲音，真正做到了從情境入手從心靈深處打動學生。但接下來的各個環(huán)節(jié)卻覺得音樂課失去了控制，教師要求學生可以在教室的人一個地方活動，只要聽到火車的聲音就發(fā)出響聲示意，只見學生們趁機“東躲西藏，上躥下跳”
學生還時不時還出怪樣的尖叫，同時還伴有敲敲打打的聲音，老師的聲音已經(jīng)淹沒在學生的聲音中，學生的課堂紀律實在難以維持，最終因為太過混亂而游戲結束。這樣就失去了原本設計的初衷。
在低年級的音樂教學中,師生互動教學極為重要。因為低年級的孩子理解樂曲和欣賞都有一定的難度,而通過師生互動,能夠幫助他們更好地感受和理解音樂。讓學生動起來，讓課堂活起來，然而真正要做到這一點，卻不是一件容易的事。有的時候教師呼萬喚”，學生就是不動，或只有少數(shù)學生動。可當學生真的動起來后，新的擔心又產(chǎn)生了——有的課堂熱熱鬧鬧，該講的沒講清楚，該聽的沒聽清楚，紀律難以控制，教學任務難以完成；有的課從表面上看學生是動起來了，小組學習也開展起來了，課堂氣氛也很活躍，但仔細觀察便會發(fā)現(xiàn)，這些課只停留在形式上的熱熱鬧鬧，沒有真正激發(fā)學生深層次的思維，為“活動而活動”。導致的結果是傳統(tǒng)的東西沒有了，新的內(nèi)容又沒掌握，如何讓學生有效地學習，改變學生的學習方式，是本次新課改要解決的根本問題。
改變教學方法不能簡單化，課堂教學改革的實質(zhì)不只是調(diào)動積極性、主動性，不能把課改理解為就是讓教師放開手腳，讓學生自主學習。學生的自主學習若離開教師的指導，勢必如一盤散沙。自主學習不等于學生自己學習，教師在學生提問時，應當認真傾聽，與學生一起將問題分類，找出核心問題，并解決其他相關問題?！皠印辈粦斒潜砻娴?、外在的，而應當使學生的思維處于活躍狀態(tài)，積極思考問題，這種內(nèi)在的、深層的動，更要落實動靜結合，收放適度，動得有序，動而不亂。這就要求教師既要放得開，又要收得攏。要想做到張弛有度、收放自如，我認為關鍵是教師如何引導。
在有些時候，音樂教師主體地位已形成一種定式，站在中間駕馭著學生與課堂也已儼然成習慣，在課堂上，往往不知不覺地充當定向、定規(guī)和定論者，扮演著“主角”，對課堂活動進行控制。而學生卻始終處于“受動狀態(tài)”，是“受抑角色”。這與新課程理念是背道而馳的。經(jīng)過實踐證明，站在學生的角度想問題，讓學生自己找問題、討論問題，最后到解決問題，經(jīng)過這一個過程，學生獲取的知識容量遠遠大于老師提問的這種方式。調(diào)動學生的積極性關鍵在參與，關鍵要看學生的思維是否活躍。在一年級《星光恰恰恰》這一課中，我采用教授個別動作，集體創(chuàng)作的方式，打破了以往從頭至尾的教授方式，結果效果顯著，原來不喜歡上音樂課的學生現(xiàn)在對這門課也產(chǎn)生了好奇和興趣。因為每一個人都主動地參與了，體會了這個過程，給他們討論、質(zhì)疑、交流的機會，給學生充分表達自己思維的機會。這樣，學生自然就會興奮起來，參與的積極性和參與度也會大大提高。
新一輪基礎教育課程改革從開始到目前的推廣階段，一直流行著一個頗具權威的提法，即要“改變過于注重知識傳授的傾向”。音樂課程改革也不無例外地受到這一觀念的影響，一改以往“以唱歌為中心，學習讀譜法”的單一的教學模式，大力提倡加大音樂感受與鑒賞、音樂創(chuàng)造與表現(xiàn)的內(nèi)容，貫徹以音樂審美為核心的理念，加強音樂欣賞的比重，重視學生的音樂體驗。如今的音樂課堂確實是日趨活躍，學生也日漸樂學且善學，教師樂教且善教。但仔細審視一下我們的音樂教學過程，大家會發(fā)現(xiàn)這樣一個問題：音樂欣賞的比例確實大大加強了，可音樂知識技能方面的教學卻越來越受到輕視與淡化?！缎抡n標》中提出了許多新的理念這些理念都是通過音樂課的唱、奏、聽、練等教學活動來實現(xiàn)，充分調(diào)動學生主動學習的積極性，使他們在音樂的綜合能力方面有所提高。然而要從根本上提高學生的音樂綜合素質(zhì)，必然涉及到“雙基”問題，即基礎知識和基本技能，忽略對“雙基”的學習，就不能從根本上提高學生的音樂素質(zhì)。
我在講“強弱”時，課堂導入用圖片對比：一張是“淅淅小雨”，表示弱（p），另一張是“電閃雷鳴”，表示強（f），學生一下子被吸引，課堂自然過渡到雷聲和小雨聲的強和弱的訓練。在這個環(huán)節(jié)后，又提出從遠處傳來歌聲，越來越近會怎樣？漸強，相反則漸弱。然后自然的過渡到歌曲教學。整堂課設計由音的強弱到歌曲的學習，生活導入，變純粹的雙基訓練為雙基體驗，并不是沒有雙基的學習，而是淡化雙基的學習，效果很好好。由此可見，課堂改革下的雙基教學，是淡化而不是丟棄，是要通過教學環(huán)節(jié)把雙基內(nèi)容融會在聽、唱、動等各教學環(huán)節(jié)中，讓學生在不知不覺中掌握它、運用它，提高自己的音樂能力。要達到這個目的，喔認為必須要精心設計每一節(jié)音樂課的每一個教學環(huán)節(jié)。
唱歌是人的本能，學習樂器的技能才能感受音樂，器樂是要通過訓練獲得的，而真正能夠發(fā)展人的智力的是器樂的學習。識譜對于學生來說是一件枯燥無味的事情，但是我認為也是必要和必須學習的。去年，我把口風琴教學帶進了課堂，明顯地課堂質(zhì)量發(fā)生了變化。高年級的學生對唱歌已經(jīng)興趣不濃，卻對樂器的學習情有獨鐘。在六年級《芬芳茉莉》這一課中，先比較欣賞不同地方的《茉莉花》，獲取一定的信息量后，再進行簡單的識譜，最后運用口風琴這個好幫手讓學生自學每種“茉莉花”的曲調(diào)，分小組進行地有聲有色，學生樂在其中。這樣既達到了唱歌的目的，也實現(xiàn)了“雙基教學”，可謂是一舉兩得！
我會在實踐這條路上繼續(xù)探索、繼續(xù)挖掘適合學生、適應社會的教學方式，也期待著這種不斷反思的教學給學生帶來的心靈的洗禮！
音樂教學觀摩心得體會篇九
理解是學習的鑰匙，所以在對兒童進行音樂教育時，要讓兒童理解學習的內(nèi)容，才能讓他們積極主動的學習，快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中，由于歌詞的含義比較深刻，有些不是孩子經(jīng)常接觸的語言，因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。
例：在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中，比如老師范唱完歌曲后，讓孩子說說“你聽到歌曲里唱了什么？”孩子們說出歌詞后，我會及時地出示相對應的圖譜，如“一顆星兩顆星”，我會用星星來表示；“恰恰恰”，用節(jié)奏型來表示，這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之后發(fā)現(xiàn)，孩子們和原來相比更容易記住歌詞了，很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻，即使暫時遺忘了，再借助回憶圖譜中的內(nèi)容也能很快聯(lián)想到歌詞的內(nèi)容。而且當學生理解這些圖譜的含義后，在接下來有類似圖譜出現(xiàn)的時候，他們很自然地將知識進行遷移，容易而有趣。
有助于提高兒童的聽賞能力。
（1）音樂欣賞成功與否，很大程度上取決于兒童對音樂的感受力、理解力和表現(xiàn)力，即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。
（2）例：在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中，在音樂的開始部分，是小動物歡迎獅王的一段音樂，我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示，而且?guī)茁暰陀脦讞l豎線，“重音用粗線條，弱音用細線條”，這樣兒童既了解音樂引子的變化，又能了解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線，說出幾個樂句或者幾小節(jié)了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示，獅王大吼的音樂用弧形鋸齒，兒童在音樂背景的烘托中，再加上圖譜的幫助就很容易聯(lián)想到音樂表現(xiàn)的情景了。
能幫助兒童有效的控制節(jié)奏。
（1）打擊樂教學是小學低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對于節(jié)奏的把握，但對于低段的孩子來講，節(jié)奏是比較抽象的，怎樣讓孩子理解不同的節(jié)奏，是我們老師感覺比較困難的事情，我們常常會通過機械枯燥的反復練習來進行訓練，從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜，則能很形象地將摸不著的抽象概念演變成形象的圖示。
（2）例：在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現(xiàn)歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示，而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱；鈴鼓用手掌來表示，這些不同的抽象符號也區(qū)分了音樂性質(zhì)的不同。就這樣，復雜的節(jié)奏變得簡單化、形象化、生動化了，孩子們也輕松愉快地掌握了這部分的節(jié)奏。
我們在小學低段歌唱活動中一般只注重為兒童挑選一些旋律動聽，節(jié)奏明快，詞曲結合自然，易于上口，內(nèi)容與形式統(tǒng)一，有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的歌唱題材，各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作為歌唱活動的主要形式完整呈現(xiàn)。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調(diào)、搶調(diào)、跟調(diào)等混亂狀態(tài)，對教師來說是一個挑戰(zhàn)。雙聲部歌唱活動，能為兒童提供發(fā)展合作態(tài)度以及合作能力的活動，因此，以合作學習為主體的組織設計方式，是小學低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式，它可以為兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱實踐機會，為以后的合唱奠定基礎。
如，在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前，我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜，活動中，我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部，在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部，吸引、調(diào)動孩子來參與活動，并通過擺一擺、看一看，使孩子們從中理解了歌詞，記憶了歌曲。對于第二聲部的切入，孩子們不能很好地把握節(jié)奏，所以在活動中我利用圖譜來提示孩子，被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在輕松自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱，也為以后的合作演唱打下基礎。
不同的歌曲，它內(nèi)在的性質(zhì)和所要表現(xiàn)的情感是不一樣的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在著不同的性質(zhì)。比如有的歌曲或段落是抒情性的，那么就要求用柔美舒展的聲音來表達，而有的是輕快活潑的，歌唱時則要強調(diào)歡快、跳躍、而且有節(jié)奏感。傳統(tǒng)的教學往往以單調(diào)講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感，理解歌曲內(nèi)容。這樣的學習不僅老師累，孩子更累。
而如果以具體形象的圖譜形式呈現(xiàn)給孩子，看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現(xiàn)的情感。
如：在《老鼠畫貓》教學中，這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號，就是滑音。于是設計小老鼠圖譜時，我們把小老鼠的尾巴夸張地往上翹，活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了，有的還笑得捂住了嘴巴?？梢娡ㄟ^圖譜，孩子已經(jīng)充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了，而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時，聲音要往上滑，也就是這樣孩子們輕松地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調(diào)的講解記憶有趣的多，兒童能創(chuàng)造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。
音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動，而應是多種感知協(xié)同活動的感知活動。圖譜的正確運用，對于兒童音樂的感知活動起到了支持和強化的作用。以圖譜為手段吸引兒童主動投入到音樂活動中，幫助兒童體驗和感受音樂，感受音樂活動中的快樂，激發(fā)兒童獨特的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜，從而達到提高兒童整體素質(zhì)的目的，真正的充分發(fā)揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。
音樂教學觀摩心得體會篇十
初中音樂教學中的唱歌教學是音樂課堂教學中的一個難點，由于初中時代是一個特別的時期，學生在心理和生理方面都消失了急劇的變化，他們既不同于天真無邪的小學生，又不同于鎮(zhèn)靜、沉著的高中生。他們在擁有自己思想的同時，又擁有自己的行事特點，給這樣的學生群體上唱歌課，我們更應當深入地了解來自這一階段學生的各方面信息，以高度的工作熱忱為動力，以科學、相宜的教學方法為主要手段，因人制宜，因材施教，讓這一處于特別時期的學生更好地愛唱歌，唱好歌。
初中時期，由于生理發(fā)生了變化，學生的聲音也進入了變聲期，音色由清亮、純真而變得消沉、嘶啞，這種現(xiàn)象在男生中表現(xiàn)得尤其明顯。這就導致學生都不情愿張口唱，羞于唱。面對這種狀況，我們不要責備學生，由于這是人生理、心理發(fā)生的轉(zhuǎn)折期。
依據(jù)這種現(xiàn)狀，我們在唱歌課時，教師應多彈奏多范唱，讓學生少唱多聽并思索歌曲的內(nèi)在，堅持要輕聲唱歌，這樣能夠避開用嗓過度，尤其是那些平常有擠、壓、卡現(xiàn)象的學生，輕聲唱歌更為重要。由于變聲期，聲帶常常充血、水腫，假設還用擠、壓、卡的方法唱歌，必定給聲帶帶來很大的負擔，會嚴峻影響學生聲帶的正常發(fā)育。同時，我們在選擇歌曲的時候，也要留意音域的處理，由于許多的`歌曲音域過于寬，可能導致學生在學習歌曲的過程中聲帶負擔過重，消失破音甚至喊叫的行為。歌曲音域的正確選擇，既可以讓學生的喉部得到休息，也讓學生在學唱的時候知道應當怎樣去唱歌。因此，在歌曲選材的時候應當選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不是很大，較伸展的來唱歌，教師要準時指出學生在演唱過程中消失的問題，并準時予以訂正。正確的唱歌方法能給學生帶來唱歌的自信。
由于學生處于這一特別階段，心理的變化也會對唱唱的順當進展設置很多心理障礙。如不能放聲唱、不能完整唱等等。對這些狀況教師在教材處理中應避開歌曲音域過寬、過大的的歌曲，盡量選擇適合學生在這個年齡段的音域的歌曲，以免學生在學習歌曲中導致的聲帶負擔過重，消失破音甚至叫喊的現(xiàn)象。因此，在選材的時候應當選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不大，較伸展性的來唱。另外共性成就感的產(chǎn)生。使這個時期的中學生開頭意識到自己是一個“大人”了。開頭仿照成年人的姿勢、服飾、發(fā)式，甚至更加極端等行為，因此對于這種行為，教師在選擇歌曲時肯定要把握好度，多項選擇一些愛國、喜愛生活、宣傳團結友愛、親情方面的歌曲，不選那種好逸惡勞、不勞而獲思想的歌曲，堅決不選對學生的情感有影響的歌曲。在這方面我們肯定要把好關，對于學生學習音樂興趣時濃時淡，時好時壞，我們要擅長誘導而不能加以斥責，怪罪學生。對于學生道德意志逐步進展，抱負信念逐步形成，他們的心理還不成熟，總是處于沖動、搖擺不定的狀態(tài)。相當一局部學生今日想當個科學家，明天看場武打片，就想當大俠等。這些都反映了初中時代學生起伏不定的心理特征。依據(jù)這樣的狀況，我們應選擇一些內(nèi)容比擬溫柔、抒情、優(yōu)美等相關題材的歌曲。
依據(jù)上面所分析的狀況，我們可實行不同的方法，因勢利導，引導學生完整的、有情感的唱歌。
1.一局部學生音色好，領悟歌曲的內(nèi)涵力量強，能歌善舞。
對于這樣的學生，我們在上課時多多領用他們帶動其他學生唱歌，并多引導用正確方法演唱歌曲盡量讓他們充分深入到歌曲中來，教他們?nèi)绾斡寐曇魜肀磉_歌曲所蘊含的喜怒哀樂、悲歡離合。在搞文藝活動時，可安排他們來編排歌舞節(jié)目。
2.一局部學生音色還可以，理解力量也不錯，但是不怎么喜愛唱歌和表演，對于這局部學生我們不能強迫他們來表演，應讓他們與大家一起集體唱歌，讓他們在唱歌中找到歡樂，并逐步把其他們吸引到唱歌表演中。
3.一局部的學生音色一般，有時跑調(diào)，但很喜愛表現(xiàn)自己。
這樣的學生讓他們和同學們小聲跟唱，聽聽想想，用同學們的歌聲調(diào)整自己的音準和節(jié)奏。等唱熟了再大聲唱。
4.有的同學不喜愛唱，但是有文學細胞并且語言表達力量、理解力量、洞察力都很強。
對于這樣的學生在幾分鐘時間內(nèi)說一說，談一談他對該歌曲的理解，講一講該歌曲所提倡宣傳的思想及我們學唱這些歌曲，對于人們有什么意義等。讓這些同學參加到積極學唱歌曲的群體中來。
5.最終一種狀況就是對唱歌不感興趣，不愿參與文藝活動，特殊不愿教師叫起來答復提問，情愿做個聽眾。
對于這些同學學唱的時候，肯定要吸引他們的留意力，能夠把他們逐步吸引到唱歌中來，到達更好的唱歌效果。
總之，讓學生科學的發(fā)聲，把握唱歌的根本學問，讓學生有情感的唱歌，讓學生完整的唱歌是我們音樂教師在唱歌教學過程中應關注的問題。只有通過不同的教學手段、方法，才能讓同學們積極參加唱歌，只有對學生實行因時因人的制宜，我們的唱歌才會越來越精彩。
音樂教學觀摩心得體會篇十一
高中音樂教學心得普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現(xiàn)的課程，在高中尚屬首次，為了體現(xiàn)課程標準，落實選修內(nèi)容，上好每一節(jié)音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹?shù)膫湔n備課是教學過程的第一步，也是至關重要的一個環(huán)節(jié)，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環(huán)節(jié)、內(nèi)容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質(zhì)量。比如教學目標，現(xiàn)行存在著主要有兩種設計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：
學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質(zhì)教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：
2、規(guī)范的教態(tài)教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調(diào)動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。規(guī)范的教態(tài)是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態(tài)不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經(jīng)意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。有時候不用多講什么，你的形體語言已經(jīng)感染學生了。
3、精煉的教學語言“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同?！罢f”是很隨意的，“講”就不能?！爸v”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應該是生動的、風趣幽默的；講授的內(nèi)容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優(yōu)秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發(fā)學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產(chǎn)生注意力不集中、走神等現(xiàn)象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調(diào)侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。然而，難就難在一邊即能保持嚴謹?shù)慕虒W，一邊還能不失水準的幽默調(diào)侃。事實上，如果你的知識結構不全、教學經(jīng)驗不足、教態(tài)不規(guī)范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規(guī)范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優(yōu)勢特長一點也發(fā)揮不出來，有的時候，自身已經(jīng)明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規(guī)教學中不良習慣的養(yǎng)成肯定會影響到你的競賽課發(fā)揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態(tài)課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術，同時還是一門感知藝術。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術。高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結構一樣，自身的知識結構已近雛形；一方面知識結構亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內(nèi)里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內(nèi)容淺了不行，不愿意聽（學生語：
小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：
又講些老古董）。所以在制定教學措施和教學計劃時應當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規(guī)律，同時還應考慮到所教授對象（高中生）的知識層面及心理特點。
1、教學中，應側(cè)重于在聆聽基礎上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現(xiàn)體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。2、音樂藝術的非具象性和非語義性體現(xiàn)了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經(jīng)驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結合學生實際設計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經(jīng)驗、有利于學生全面發(fā)展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現(xiàn)實教學中許多創(chuàng)新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現(xiàn)出來。提倡創(chuàng)新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎上進行的。如：
長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節(jié)，收到了很好的效果。青島開發(fā)區(qū)一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節(jié)加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。許多成功的創(chuàng)新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調(diào)的是：
創(chuàng)新是提倡“個性化”教學的一項重要手段；創(chuàng)新不是隨意的改變；“萬變不離其宗”，無論怎樣創(chuàng)新，還是要符合學科的知識特點及規(guī)律、切和教學的實際。最后，我想說的是：
所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規(guī)范嚴謹且認真的常態(tài)教學是教學能力提高的重要保障！高中音樂教學心得體會二：
音樂教學觀摩心得體會篇十二
轉(zhuǎn)眼間，緊張而有序的一學期教學工作又結束了?；仡櫛緦W期的音樂教學工作，有一定的成績，也有一定的缺憾?，F(xiàn)將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、基本情況概述。
本學期堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，及律動)中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、使學生的能力得到了淺顯的鍛煉。
二、取得的成績與經(jīng)驗。
1、以音樂的五大“基本理念”為教學的新理念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養(yǎng)學生熱愛音樂及高尚的情操。教師在認真?zhèn)湔n的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發(fā)學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。
2、教學中，在認真?zhèn)湔n的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發(fā)學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。
3、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發(fā)音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節(jié)奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養(yǎng)良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”。
4、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示范教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示范，然后教唱歌譜，最后講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利于音樂程度的提高，利于復雜歌曲的學習，培養(yǎng)學生以后自學的能力。
5、本學期除了正常的上課外，音樂特長班繼續(xù)開展，為孩子們?nèi)娴爻砷L搭建了完美的訓練平臺。通過大家的共同努力，也取得了較好的成績。成功舉辦了“六月的鮮花”文藝匯演和“新年古詩誦讀暨新年文藝匯演”，演出中隊員們優(yōu)美動聽的歌聲打動了在場的評委和觀眾，不時響起熱烈的掌聲。合唱隊的隊員們也表現(xiàn)很出色，在縣第三屆中小學藝術節(jié)比賽中表演的《讀唐詩》《七色光之歌》榮獲縣二等獎，取得的成績得到了領導和家長的一致好評，也為孩子們增添了走向勝利的信心，學習的熱情更高了。
三、采取的方法和措施。
1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
2、通過演唱，欣賞更好地培養(yǎng)學生對音樂的興趣。
3、另外還給他們的環(huán)境較為寬松。如，在教學中可以通過小組結合，個人結合的形式進行律動，自編舞蹈動作等。讓學生真正的徜徉在藝術的殿堂之中。
音樂教學觀摩心得體會篇十三
觀摩是一種經(jīng)驗豐富的學習方式，可以從他人的成功經(jīng)驗和教訓中獲取啟示。大家在學習或者工作中，都會有許多機會參加觀摩活動，以便更好地提升自己。在這篇文章中，我將分享我在觀摩過程中的一些心得體會和經(jīng)驗。
第二段：積極準備。
在參加觀摩活動之前，我們應該認真準備好自己。首先，要了解被觀摩對象的背景和目的，為了更好地了解被觀摩對象，我們可以先進行一個小小的背景調(diào)查，包括了解他們的行業(yè)特點、競爭對手、成功經(jīng)驗等等，這些了解可以幫助我們提前做好思考和準備。其次，要設定觀摩的目標，確定自己希望學習和獲取的內(nèi)容。這樣可以幫助我們更有針對性地去觀摩，更好地了解自己需要的知識和技能。
第三段：全面關注。
當我們參與觀摩活動時，應該保持全面關注。不僅要關注被觀摩對象的操作手法，更要注意背后的邏輯和思維方式。要開放自己的思想，不要一味地根據(jù)自己的經(jīng)驗和認知進行評價，而是應該積極地學習并思考他人的做法，并對其進行分析和總結，了解他們的成功經(jīng)驗和失敗教訓，從而更好地明確自己需要學習的知識和技能。
第四段：及時反思。
在參與完觀摩活動后，我們應該及時對自己進行反思總結。首先，要總結自己的觀摩收獲，將自己所學到的經(jīng)驗和教訓記錄下來，以備日后需要時可以拿出來作為參考。其次，要反思自己在觀摩中的不足之處，認真分析自己的缺點和差異，尋找進步的空間。最后，要調(diào)整自己的思路，根據(jù)觀摩的收獲和不足，進行適當?shù)恼{(diào)整，從而更好地提高自己的學習能力和工作效率。
第五段：持續(xù)學習。
觀摩是一種很好的學習方式，但是僅僅參加一次觀摩活動是遠遠不夠的。我們應該時刻保持著學習的心態(tài)，從其他人或機構的經(jīng)驗中受益，保持學習狀態(tài)，不停地反思總結自己的行業(yè)和職場經(jīng)驗，與時俱進，不斷提高自己的核心競爭力。
結語。
總之，觀摩是提升自己的好方式，但是怎樣好好地去觀摩是一個值得探討的問題。通過上述的準備、關注、反思和持續(xù)學習，我們可以更好地進行觀摩，走上成功之路。
音樂教學觀摩心得體會篇十四
20xx年7月31至8月2日，在縣教委體衛(wèi)藝和成教中心領導的大力支持下，我參加了區(qū)音樂教師的合唱與指揮的培訓，我目睹了何澤生教授的教學風采，傾聽了他的精彩講座，真是受益匪淺，現(xiàn)簡要談談這次培訓的心得體會。
足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。
在教學中，我們要把合唱作品的內(nèi)在感情反應出來就要求合唱指揮要具備高度的工作熱情，豐富的音樂修養(yǎng)，充沛的思想感情，敏銳的聽覺，有很好的聲樂鑒賞能力，掌握正確的發(fā)聲方法、呼吸方法及咬字吐字等有關知識，熟練的指揮技巧，很強的理解能力，豐富的想象力，鮮明的節(jié)奏感，很好的記憶力，善于內(nèi)在的交流，賦予表情的眼神和有潛發(fā)的工作能力。
就像何老師所建議我們要勤動手，勤拓展自己的業(yè)務，不斷豐富自己的業(yè)務能力，作為教育工作者不能只停留在教學上，要在自己的基礎上有創(chuàng)造性。
最后，讓我們乘著歌聲的翅膀不斷實踐、不斷提高，為豐富孩子們的藝術活動，提高學校的藝術教育水平貢獻自己的力量。
張國梅。
20xx年8月3日。
音樂教學觀摩心得體會篇十五
下面就談一談自己的一些認識。
在音樂課程改革的意義及其背景中指出："音樂課程作為根底教育的組成部分和必修學科，多年來在取得長足開展的同時，也存在著諸多不適應時代開展的問題。音樂課程是整個根底教育中的薄弱環(huán)節(jié)，其沒有得到根本性的改變，離素質(zhì)教育的要求還有一段間隔，難以跟上二十一世紀社會經(jīng)濟和教育開展的步伐。因此，在音樂教育面臨開展機遇和嚴峻挑戰(zhàn)的今天，如何加強音樂教育自身的建立，完善音樂教學體系，推進美育的開展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分緊迫的課題。"這段話確實道出了長期以來音樂教學所面臨的問題。記得蘇霍姆林斯基曾說過："音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。"我們必須切實轉(zhuǎn)變觀念，樹立全新的教學觀點。
以往的課堂教學中，教師都非常注重課堂紀律，無視學生的積極參與，始終不忘把學生的安分守紀放在第一位，學生稍有"活動"，教師便嚴加管制。這樣的課壓制了學生的主動性、積極性和創(chuàng)造性，學生難以對音樂進展有效的感知，難以在音樂學習中營造一個和諧的內(nèi)心世界。也不利于學生的個性開展和自信心的形成。這顯然不符合課改精神，我們必須正確理解課堂紀律，解放學生，千方百計創(chuàng)造條件，讓學生處于一個平等、輕松、愉快的學習氣氛中，積極主動的參與教學活動，做到在玩中學，在學中玩。
舊的課程標準過于重視知識傳授，在以往的教學中，我教唱一首歌曲首先從歌譜入手,給同學們分析節(jié)拍、節(jié)奏、視唱、旋律，本來一首優(yōu)美動聽的歌曲，采用這種單純、強迫性知識技能的傳授方法，使學生邊學邊厭，久而久之，形成惡性循環(huán)。使學生對音樂課形成厭惡情緒。為此，本學期我抱著嘗試的心態(tài)對教學內(nèi)容的重點進展調(diào)整。把重點放在音樂的感受上，讓學生變成演員，給他們表達情感的時機。實驗的結果非常成功。通過實踐使我從中感悟到，以前總抱怨學生不重視音樂課，卻沒有從教學方法和手段上去考慮存在的問題，無視學習者的情感態(tài)度、學習方式和學習過程，偏重知識和技能的傳授。而新課程目標強調(diào)學習者的情感態(tài)度，讓學習者變被動為主動承受知識。
眾所周知，由于先天遺傳與后天教育環(huán)境的差異，學生的音樂興趣、潛能也有很大的差異。因而，不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，因此，尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為根底，把全體學生的參與和開展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。五、明確了情感的激發(fā).體驗是音樂教學成功的催化劑。
在音樂教學中，牢牢把握情感這條主線，通過音樂情緒.情感的這種特質(zhì)，不斷豐富學生的情感體驗，提升學生的情感強度，使人的情緒情感與音樂的情緒情感和諧的溝通與交流，這是我們追求的目標，但要注意的是音樂情緒與情感體驗不能僅停留在外化的層面上，更需要內(nèi)心深處的體驗，尋求那種動人心魄使人忘我的境界。所以在教學方式上應運用美術.音樂.舞蹈等綜合手段創(chuàng)設特定的音樂情境，喚起學生的審美注意，并且多讓音樂本身面對學生，用音樂來呼喚學生的情感，在這個過程中教師首先要投入，以自己對音樂.對學生的真情感染學生，以自己嫻熟的技巧和對作品的激情演繹激發(fā)學生的情感共鳴。
創(chuàng)作教學包括探索音響與音樂，即興創(chuàng)作，音樂創(chuàng)作，但這些方式不應硬搬到每節(jié)課中去，教師要創(chuàng)造性的使用教材，然后根據(jù)每節(jié)課實際.，學生的能力水平以及學生課堂上的反響來設計創(chuàng)作活動，例如：《明日》這節(jié)課中設計即興創(chuàng)編旋律短句這種方式，是預設到學生情感表達的即興性，當他們的情感體驗到達一定深度，就有一種情到深處自成曲的氣氛，這時讓他們憑著對音樂詩歌的理解，即興編唱旋律，難度大大降低，不但讓他們感受到創(chuàng)作活動的輕松愉快，體驗到創(chuàng)作成功的喜悅和滿足，還可以引導他們將所學的知識運用到創(chuàng)作中去，把培養(yǎng)創(chuàng)造力真正落到實處。
課堂教學蘊含者宏大的生命活力，只有師生的生命活力在課堂教學中得到有效的開展，才真正有助于新人的培養(yǎng)和教師的成長，要獲得進步，總要經(jīng)歷一定的磨練，新課程實踐為這種磨練提供舞臺，新課程視教師的實踐為資源。新課程課堂教學實踐的磨練，促成我觀念上的更新，改變了我認識自己，看待學生和看待教學活動的思維方式。形成了新的教師觀、學生觀、教育活動觀。更促成了我教學行為的更新，從教學的設計階段，教學過程的動態(tài)生成階段和教學方式與重建階段，力求超越每一節(jié)的限制，從學科的本質(zhì).整體，促進學生開展方向的潛在價值有一個較明確的認識。
在音樂課程改革大形式下，對于我們音樂教育工作者，既是挑戰(zhàn)也是機遇，必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中，開拓思想，大膽創(chuàng)新。在教學過程中，我們在不斷探索如何營造歡樂、和諧、輕松的課堂氣氛，來開展學生的非智力因素，提高課堂教學效益。