總結可以幫助我們保持積極的心態(tài)，面對挑戰(zhàn)和困難。如何寫一篇優(yōu)秀的商業(yè)總結？有哪些要點需要注意？如果你正在糾結如何寫一篇好的總結，不妨看看下面這些范文，或許能給你一些啟示。
初學薩克斯心得篇一
做任何動作都請保持脊背自然的挺直，且注意收腹夾臀及換氣。
第一點，初學者經(jīng)常會肩頸緊張。
不論在做伸展、轉腰、平衡或是前彎的動作，大概九成以上的人都會不由自主地把肩聳起來，造成肩頸附近的肌肉緊張。如果您也有相同的狀況，請您一定要在心中默念“把肩上的重擔放下來，一切放松”不但把肩放下，也要把脖子拉長、胸腔打開來。因為聳著肩做動作，不但對那個動作沒有幫助，不會做得更好，反而適得其反；更慘的是，我們每天有形的、無形的在肩上負荷著很多重擔，做瑜伽是要把這些壓力卸下來，但不是要讓肩頸僵硬惡化的。若是一直緊張地拱著背、聳著肩，一堂瑜伽課下來，您可能會覺得脖子比之前還要更硬。
第二點，請注意腳的重心。
您在看這篇文章的同時，請您翻起您的兩腳鞋跟，查看一下兩腳鞋跟是否有一只磨損得較嚴重，另一只好一點點？是否鞋跟的外側磨得較多，內(nèi)側還好？若您不是穿新鞋，這個小小的檢查動作會讓您了解自己平時站立、走路的重量是否平均？瑜伽和普拉提的區(qū)別之一是：瑜伽站立時一定十指朝前，同時使用大腿內(nèi)側和外側的肌肉。也就是說，重心是落在身體內(nèi)側的。還有，在做站立前彎、肩立等動作時，請盡量讓臀部與腳板呈一直線，不要讓重心移到體外，造成膝蓋過度使用而受傷。
第三點，脊椎要維持自然直立的，且是向上延伸。
第四點，請記得呼吸。
初學者的緊張除了反映在聳肩上，還有就是偶而會忘了呼吸。有人或許會覺得驚訝，呼吸是人的本能，怎么可能“忘記”換氣呢？會的。當人在緊張時，偶爾會不自覺得的憋氣。請隨時提醒自己要呼吸，在做困難度較高的動作時更要告訴自己要換氣。不然憋氣憋得面紅耳赤，動作做不好，更有缺氧的可能呢！
最后一點就是收腹夾臀。
以上這些都是老生常談，希望初學者不論在何處學瑜伽，不管您的老師有沒有時時耳提面命，您都要一再自我對話，把“開胸松肩、兩腳重心平衡、背脊自然挺直、換氣、收腹夾臀”這些口訣牢記在心，都可套用在任何體位法來做。不要急，一次進度一點，過了三個月就能發(fā)現(xiàn)“輕舟已過萬重山”。
初學薩克斯心得篇二
第一段：介紹學習薩克斯的動機和經(jīng)歷（200字）
學習薩克斯一直是我的一個愿望，因為我覺得這個樂器能夠帶給我一種獨特的魅力和表達方式。在高中時，我曾經(jīng)對薩克斯的音色深深著迷，但是由于各種原因一直未能實現(xiàn)學習的愿望。直到大學時，我終于有了機會參加校園樂團，開始正式學習薩克斯。從此以后，我全身心地投入到了這個樂器的學習中，并且取得了一定的進步。
第二段：談談學習薩克斯的困難和技巧（300字）
學習薩克斯并不容易，特別是對于一個沒有任何音樂基礎的人來說。起初，我要面對的最大困難就是掌握薩克斯的正確吹奏姿勢。同時，掌握基礎的吹奏技巧也需要很大的耐心和練習。漸漸地，我逐漸掌握了基本的音階和音程，并且開始嘗試演奏一些簡單的樂曲。但是，我很快面臨到了更大的挑戰(zhàn)，那就是演奏技巧的進一步提升和音樂理論的學習。要想達到高水平的演奏，我必須持續(xù)地練習各種吹奏技巧，并且學習音樂理論的知識。
第三段：分享我在學習過程中的收獲和成就感（300字）
盡管學習薩克斯存在很多困難，但是我依然能夠獲得很多成就感和收獲。首先，學習薩克斯培養(yǎng)了我對音樂的敏感度和表達能力。通過學習各種曲目，我能夠更深入地理解音樂作品的內(nèi)涵，并且通過演奏將自己的情感表達出去。其次，學習薩克斯也幫助我在團隊合作中找到了自己的位置。在校園樂團中，我需要與其他樂手配合演奏，通過共同努力和合作完成一場場音樂會。這使我學會了傾聽和協(xié)作，也培養(yǎng)了自己的耐心和毅力。
第四段：談談繼續(xù)學習薩克斯的打算（200字）
盡管在學習過程中遇到了很多困難，但是我決心繼續(xù)學習薩克斯。首先，我希望能夠在技術上更進一步，學會更復雜的演奏技巧和音樂理論知識。其次，我想嘗試演奏更多類型的音樂，探索自己的音樂風格。最重要的是，我希望能夠繼續(xù)用薩克斯表達自己的情感，并且?guī)Ыo身邊的人們一份美妙的聽覺享受。
第五段：總結學習薩克斯的體會和感悟（200字）
學習薩克斯是一段獨特而愉快的旅程，它不僅給我?guī)砹艘魳飞系奶嵘?，更讓我收獲了許多珍貴的人生經(jīng)驗。通過克服困難、打破自我，我在這個過程中培養(yǎng)了毅力、耐心和表達能力。學習薩克斯并不僅僅是掌握一種樂器，更是在音樂的世界中追求卓越，感受人生的美好。我相信通過不懈的努力，我會在薩克斯的學習中不斷進步，為自己創(chuàng)造更多美妙的音樂旅程。
初學薩克斯心得篇三
初學薩克斯，踏上這段音樂之路，我的心情有些緊張又充滿好奇。薩克斯是我一直以來都向往的樂器，憑借它獨特的音色和情感表達能力，薩克斯傳達出的音樂似乎能夠觸動心靈，讓人陶醉其中。在經(jīng)過多次調研之后，我終于下定決心要學習這優(yōu)雅而又神秘的樂器。
篇二：初步掌握技巧。
剛開始學習時，拿起薩克斯感覺手指不停地移動，仿佛每個鍵都需要細心地按下去。這不禁讓我感到有些手忙腳亂，無法做到音準的掌握。然而，通過老師的耐心指導和我自己的不懈努力，慢慢掌握了一些基本技巧。我學會了正確的吹氣方式，氣息要均勻穩(wěn)定，傾斜吹口以獲得理想的音色。同時，也學會了正確的手指控制方式，加上不斷的練習，我逐漸培養(yǎng)了感知每個指法的觸覺，減少了誤按的情況。初步掌握技巧的同時，也深深感受到學樂器需要付出大量的時間和努力，但這種付出也給予我一種成就感。
篇三：樂曲演繹的魅力。
經(jīng)過一段時間的練習，我終于可以演奏一些簡單的樂曲。當我吹奏出美妙的旋律時，我仿佛身臨其境，音樂的魅力讓我再次著迷。每一次演奏都是一次對情感的釋放，我感覺到自己和樂器融為一體，在音符中展現(xiàn)自己的情感。樂曲演繹不僅僅是技巧的展示，更是對音樂表達的一種方式。通過學習薩克斯，我逐漸明白了音樂能夠帶給人們的愉悅和情感的共鳴。
篇四：與他人的交流。
學習薩克斯也給我?guī)砹伺c他人交流的機會。通過加入管樂團和參與演出，我結識了很多志同道合的朋友。在排練室中，我們互相鼓勵、幫助，共同進步。在演出時，我們共同演奏出美妙的樂曲，與觀眾分享音樂的魅力。與他人的交流不僅僅是音樂上的互動，更是心靈間的交流。演奏中的每一個音符，都代表著我對他人的情感表達和分享，讓我更加懂得情感的力量。
篇五：持之以恒，不斷進步。
雖然初學者的路上充滿挑戰(zhàn)，但我相信只要持之以恒，不斷努力，我一定可以成為一名合格的薩克斯演奏者。學習薩克斯既是一種對自己的挑戰(zhàn)，也是對音樂的熱愛。在這個過程中，我感受到了音樂帶給我的快樂和滿足感。每一次練習和表演都讓我更加成長和進步，我希望能夠通過自己的努力，演繹出更加精彩的音樂。
通過初學薩克斯的心得體會，我意識到學習薩克斯是一個持久的過程，需要耐心和恒心。雖然剛開始吹奏的時候感覺困難重重，但只要不放棄，堅持下去，最終一定會收獲成功。初學薩克斯帶給我了許多不一樣的體驗，讓我感受到音樂的魅力和情感的共鳴。通過自己的努力和練習，我相信我一定能夠在未來的演奏中展現(xiàn)自己的風采，享受音樂帶來的快樂。
初學薩克斯心得篇四
學習一種樂器需要耐心、毅力和熱情，學習薩克斯并不例外。作為一種受歡迎的管樂器，薩克斯在流行樂、爵士樂等各個領域都有廣泛的應用。在學習過程中，我逐漸體會到了學習薩克斯的美妙之處和真正的挑戰(zhàn)。以下是我學習薩克斯的心得體會。
第一段：選擇薩克斯的理由
初次接觸薩克斯時，我被其優(yōu)雅的外形和獨特的音色所吸引。薩克斯在吹奏時可以表達出各種情緒，從柔和的旋律到高亢的音樂，都能夠表達出來。正因為如此，我決定學習這個我愛不釋手的樂器。我希望通過學習薩克斯，能夠在音樂中找到屬于自己的聲音。
第二段：挑戰(zhàn)與努力
學習薩克斯并不容易，尤其對于沒有音樂基礎的人來說更是如此。初學者需要掌握吹氣、指法、音階等基本技巧。在開始的時候，經(jīng)常出現(xiàn)吹奏不準、音符不連貫的問題，但這并不是絕望的理由。通過持之以恒的練習和改正錯誤的方法，我逐漸提高了技巧，克服了困難。每一次突破都給了我巨大的滿足感，使我堅信只要付出努力，便能夠戰(zhàn)勝任何困難。
第三段：合奏與協(xié)作
在學習薩克斯的過程中，我有幸能夠加入學校的管樂隊和爵士樂團。在合奏中，我發(fā)現(xiàn)與他人的合奏需要高度的協(xié)作和默契。每個人都需要在正確的時間、正確的音調吹奏，并且相互配合。在合奏中，我學到了傾聽和團隊合作的重要性。只有通過彼此的理解和配合，我們才能演奏出美妙的音樂，給觀眾帶來愉悅的聽覺體驗。
第四段：表達與創(chuàng)造
薩克斯是一種極富表現(xiàn)力的樂器，我很享受用薩克斯進行情感表達的過程。無論是悲傷、喜悅還是憤怒，通過吹奏薩克斯，我能夠把自己的情感完全傳達出去。此外，通過不斷的練習和嘗試，我也得以開始進行一些創(chuàng)作，創(chuàng)造屬于自己的音樂。這種創(chuàng)作的過程不僅給予我樂在其中的樂趣，還讓我更好地理解音樂的本質。
第五段：音樂的魅力與激勵
學習薩克斯讓我更深入地了解了音樂的魅力，并激勵著我不斷地進步。通過學習薩克斯，我發(fā)現(xiàn)音樂是一種可以跨越語言和文化的媒介，它可以帶給人們歡樂和共鳴。在吹奏薩克斯的時候，我仿佛與音樂融為一體，忘卻一切煩惱，沉浸在美妙的音樂之中。這種激勵推動著我不斷努力，不斷探索更深層次的音樂世界。
學習薩克斯雖然具有一定的挑戰(zhàn)，但它也給予我巨大的收獲和樂趣。通過持之以恒的努力和不斷的練習，我不僅提高了技巧，還收獲了與他人合作的經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)了音樂的魅力和創(chuàng)作的樂趣。學習薩克斯讓我更加熱愛音樂，對自己也有了更大的信心。通過學習薩克斯，我感受到了音樂給予我的力量和快樂，這也激勵著我繼續(xù)追求音樂的夢想。
初學薩克斯心得篇五
第一段：薩克斯音樂的魅力（200字）。
學習薩克斯是我多年音樂學習的一個心愿，因為我一直被它那婉轉悠揚的音色所吸引。一不小心，我如愿以償?shù)啬闷鹆诉@件樂器，開始了我的薩克斯之旅。通過初步的學習，我逐漸認識到薩克斯的獨特之處。它能表達出人類內(nèi)心深處的情感和思想，讓人感受到音樂真正的魅力。聽到一曲如泣如訴的薩克斯獨奏，我仿佛被帶入了一個充滿故事情節(jié)的世界，感受到了它那獨特的魅力。
第二段：初識薩克斯的困難（200字）。
第三段：發(fā)展演奏技巧（200字）。
盡管學習薩克斯有一定的困難，但正是這些困難讓我充滿了挑戰(zhàn)的激情。隨著時間的推移，我漸漸掌握了正確的吹奏技巧，并且越來越自信地演奏出美妙的旋律。我明白，只有不斷地練習和堅持，才能夠進一步提升自己的演奏水平。同時，我也發(fā)現(xiàn)了自己在演奏中的不足之處，比如演奏時的姿勢不正確，或者音準不夠穩(wěn)定。于是，我更加努力地調整和完善自己的演奏技巧，以達到更高的演奏水平。
第四段：音樂與健康的契合（200字）。
在學習薩克斯的過程中，我發(fā)現(xiàn)音樂對身心健康的益處。每天練習薩克斯不僅讓我感受到樂器的魅力，更使我得到了放松和情緒釋放的機會。音樂中的旋律和節(jié)奏讓我忘卻了生活的煩惱和壓力，帶給我一種心靈上的寧靜和平衡。另外，學習薩克斯也是一種身體鍛煉。吹奏薩克斯需要通過正確的呼吸和控制呼氣，不僅鍛煉了肺活量，還促進了身體的血液循環(huán)和代謝。因此，我發(fā)現(xiàn)音樂和健康是緊密相連的，二者相互促進，讓我受益匪淺。
第五段：尋找表達自我的道路（200字）。
通過初學薩克斯的過程，我越發(fā)深刻地認識到音樂的魅力以及它對我個人的積極影響。在演奏中，我真正找到了自我表達的方式。無論是激昂歡快的曲目，還是悲傷憂郁的旋律，我都可以通過薩克斯來表達自己內(nèi)心的感受與情感。薩克斯成為了我與世界溝通的橋梁，幫助我釋放壓力、感受快樂、面對挑戰(zhàn)。我相信，隨著不斷的學習和實踐，我將在薩克斯的旅程中越發(fā)成長，不僅能欣賞到更多美妙的樂曲，也能將自己的音樂夢想不斷延展。
總結：初學薩克斯雖然困難重重，但在不斷克服挑戰(zhàn)的過程中，我不僅領悟到了音樂的魅力，還找到了自我表達的方式。學習薩克斯不僅使我的技巧得到提升，還給我的身心健康帶來了益處。通過吹奏薩克斯，我能夠更深入地感受到音樂的力量，也新增加了對未來音樂之旅的期待和激情。
初學薩克斯心得篇六
剛開始學習薩克斯，我們需要對薩克斯進行全面了解，然后一定需要的就是，喜愛著它，要學習的同學。首先就是挑選樂器，國外的牌子有柳澤、塞爾瑪、紐約克，杰普特、羅威、雅馬哈、愛攀，但對于初學者，國產(chǎn)的2、3千，也就夠了，因為買貴的首先用不到，還有就是不會保養(yǎng)，薩克斯是個極其精細的樂器，需要好的保養(yǎng)，音色才不會改變?，F(xiàn)在牌子太雜了，老的牌子也不容易買到，進口的比如雅馬哈有7千左右的，也有1萬多的，更貴的也有，初學者控制在1萬以內(nèi)也就夠了，還有就是建議是去實體店購買，找個懂的人一起去，重要的試音和看管的質量，或者說硬件，現(xiàn)在國產(chǎn)2、3千的管子試音一般過得去，但硬件這塊，不是很讓人滿意，做工也沒有以前的標準，特別是日后起銹的問題，比較多。需要買比較好的薩克斯的朋友可以關注每年10月左右上海的樂器展。當然價格不菲。
再來，有了樂器，就要來個教材學習，一般琴行的老師都有教材，按教材來教學，如果是自學或者想豐富下，我有個建議是這樣：網(wǎng)上有本電子書，名字是《薩克斯演奏藝術》，這本書對了解薩克斯的構造，發(fā)音，原理有很詳細的介紹，對于初學的朋友了解是很好的，我也有這個電子書，這個不是練習教材。
練習的教材就很多了，國類的也大同小異，一般都是從本調開始，音節(jié)，這樣的開始練習，配合一些由易到難的練習曲目，有些是直接配考級的曲目。
還有一個就樂理，這個在自學教材中一般都有，樂理是比較基本，也是重要的，不少初學的朋友只能看五線譜，離不開，這種情況跟老師學的比較多出現(xiàn)，或者就是只看簡譜，這種自學的多點，最好是做到，五線譜和簡譜都是看，都能互相“翻譯”，這個方便以后換調演奏和聽譜能力，初學的朋友要有意鍛煉唱譜的能力，嘗試聽流行歌，拔譜。很多流行歌或則薩克斯的曲譜在網(wǎng)上也有，比如比較好的有搜譜網(wǎng)和吹薩克斯論壇。剛才也介紹了，我們需要多聽，多聽不同類型的薩克斯歌曲，流行的有肯尼基（高音），davekoz（中音），女薩克斯手出名的也有candyduflur、小林香織，還有一些流行歌用薩克斯演奏的輕音樂，或者爵士歌曲，網(wǎng)絡上，也有國類一些薩克斯愛好者的視頻，通過多聽，多模仿可以豐富一下，也提高自己練習的興趣。
薩克斯是吹奏樂器，所以嘴上功夫是至關重要的。首先就是呼吸，而所謂呼吸就是氣息的支撐，也是薩克斯的動力。掃然有人會認為呼吸很簡單，在這里我們要講的呼吸方式有別于日常的呼吸方式，經(jīng)過各個學科的專家共同的探索與研究發(fā)現(xiàn)，1.人類的呼吸方式共分為三種：
（1）胸式呼吸法：吸氣較淺而少，也是人們正常的呼吸方式。
（2）腹式呼吸法：深呼吸有如聞花感覺，吸氣多而深但不易于控制，亦有部分學習聲樂的人采用此法。
（1）吸氣：將氣自然吸入肺葉下部，致使橫膈膜（位于胸腹之間的一層薄膜）向下移動，使腹及兩肋自然擴張。
（2）呼氣：也就是發(fā)音時，利用橫隔膜和腹肌控制有為滿氣，腹部鼓起來的情況下，腹壁逐漸恢復還原，同時借助腹肌的壓力，使吸氣下降的橫膈膜漸漸上移，將氣流控制成如同一根非常自然的平穩(wěn)有節(jié)制而又暢通的“氣柱”呼出，吸氣，呼氣，嘴角吸入經(jīng)控制的唇縫砍出，呼吸肌肉迅速收縮呼吸肌肉緩慢放松（恢復原狀），胸廓盡量擴大胸廓逐漸回縮，收縮和擴大速度要快力求用氣節(jié)省、集中、均勻、通暢。要求全部肌肉能夠協(xié)調工作，使肌肉的疲勞程度減到最限度。
3．吹奏時呼吸要注意以下兩點。
（1）不聳肩-------由于聳肩使肩胛上抬，胸廓極限在小范圍內(nèi)括張，吸氣量少易緊張疲勞。
無論吹奏長音、練習曲還是樂曲，都存在換氣問題，所謂換氣就是在音樂進行過程中吸氣。
換氣時要注意下面三個問題：
（1）準確-----換氣要快而準確，在樂句結束時，留有很短的時間進行快速換氣，任何情況下都不能占用下一句第一個音符的時值。
（2）合適-----換氣時，要看樂句的工短和力度變化的需要來吸氣，不要任何時都吸同樣多的氣，更不可將氣吸至極限，那樣呼吸肌肉就會緊張。
（3）合理-----換氣時能常選擇在樂句結束時，如果樂句較長，可選擇在和位復換，音程大跳、音型改變處等換氣，總之一定不要破壞樂句的完整性。
5．呼吸與其他方面的關系。
（1）呼吸與演奏姿勢的關系。
演奏姿勢不單只是一個美觀的問題，同時也直接影響著呼吸。吹奏時不要彎腰駝背，當然也不要昂首挺胸，這樣胸部不能很好的擴張，腹部不能充分的吸氣，還會造成喉部緊張，使呼吸運動不能獨立地進行。
（2）呼吸與口型的關系。
即使你的呼吸掌握的再好，但是沒有正確的口型配合，同樣不能正確的發(fā)音，唇肌要有適當?shù)木o張度，呼出的氣流才能集中有力的進入吹口。
（3）呼吸與吐音的關系。
良好的吐音是由第三者肌動作與呼吸默契的配合得來的。如果舌尖動作大、吐音太重且不靈巧，又影響不暢，這時動作慢，吐音含糊不清。
（4）呼吸與運指的關系。
呼吸時注意手、舌、氣三者的有機配合。
（5）呼吸與發(fā)音音低強弱的關系：音高音低音強音弱音量較強。
氣流快氣流慢氣流大氣流小氣流逐漸加大。
6、五個吐音法。
第一，單吐法——采用三個音節(jié)吐音：“突”(tu)、“都”(du)、“啦”(1a)?！巴弧笔酵乱?，經(jīng)常采用于演奏干脆快速的樂段，這個音節(jié)在音頭吐音時，可以增進舌頭動作的穩(wěn)定性，而且動作簡捷，所以這個音節(jié)稱之為“基本噸音”，使演各者發(fā)出各種表情變化和有特點的音樂效果。如長、短、快、慢、強、弱，但就其發(fā)出“突”(tu)音節(jié)的原則始終不變。“印”式吐法，又稱“軟過音”，舌頭的位置和動作大致同基本吐音法，音頭可稍稍平一點點，舌尖可稍微呈圓形，起音動作要有輕柔的意念，使發(fā)出的聲音柔和并更富有連貫風格，這種吐音經(jīng)常用于抒情旋律樂段的演奏和連斷音(legato—staccato)的演奏?！袄病笔酵路?，雖用的少，但很有用，舌在哨片尖下沿輕微一掃，是挨非挨，斷音極輕弱的吐音，使你能感覺到，而又實際聽不到的效果，處理的極其靈巧微妙，這種吐音充分展現(xiàn)出高超演奏家的藝術特長。
第二，雙過法（又稱腹吐法）—雙吐法用：突——庫”(tu—ku)或“特—卡”(tc—ka)兩個音節(jié)。雙吐需要交替使用兩種不同的起音和收音方法，一般采用音阻止哨片扳動和咽部切斷氣流兩種方式交替使用的方法。雙吐法擅于演奏快速的樂句，需有單吐法的良它基礎，并對發(fā)音力度的控制和音樂表現(xiàn)方面有較好的素質，做到奏出的聲音節(jié)奏平穩(wěn)、音量平衡，起吹音統(tǒng)一，掌握十分熟練，才能在樂曲演春中，運用自如。
第三，三吐法——用“突——突——庫”(tu—tu—ku)或“特——特——卡”(te—tc—ka)三個音節(jié)。這種吐法可同雙吐法一樣奏出極快的樂力，特別適合三連音形式或三個不同音反復形式的樂勾結構。這種三吐法常常使每一次反復的“突”顯得過分突出，所以有些演奏者采用另外一些吐音的音節(jié)轉換，如：tu—ku—tu或ku——tu---kuo第四，氣吐法——用“夫”(fu)或“都夫”(dufu)音節(jié)的口型。這種吐音是薩克管在演奏輕音樂時常用的一種吐音法。練習時，盡可能少舍笛頭，上齒靠近笛頭前，下展盡量放松，做到上緊下松，哎音可直接由氣帶出“夫”(fu)聲，也可以音帶出“都夫”(dufu)，此種過音多用于較慢的抒情樂曲。
第五，彈過法（又稱滾音）——記譜術語frullato，彈過音用“突魯魯…”（tululu…）是用舌頭快速顫動的奏法。這種吐音在樂隊演奏中很少用，使用于特殊的音樂效果。
最后，學習薩克斯最重要的還是講練習，我們就需要刻苦、刻苦、再刻苦。所謂“知之者不如好之者”，所以要讓自己對薩克斯產(chǎn)生濃厚的興趣，愛上薩克斯。達到這種境界的同學，學習興趣對學習起到重大的推動作用。對學習的如饑似渴，常常注到廢寢忘食的地步。他們的學習不需要別人的逼迫，自覺的態(tài)度常使他們能取得好的成績，而好的成績又使他們對學習產(chǎn)生更濃的興趣，形成學習中的良性循環(huán)。學習本身也是一門學問，有科學的方法，有需要遵循的規(guī)律。按照正確的方法學習，學習效率就高，學的輕松，思維也變的靈活流暢，能夠很好地駕御學習薩克斯的方法。
初學薩克斯心得篇七
薩克斯是一種美妙的樂器，能夠發(fā)出悅耳動聽的音樂，吸引了無數(shù)音樂愛好者的關注。作為一個初學者，近期我剛剛接觸到薩克斯，并對這個樂器產(chǎn)生了濃厚的興趣。在初學薩克斯的過程中，我獲得了很多寶貴的經(jīng)驗和心得體會。下面我將以五段式的文章形式，分享一下我在學習薩克斯初期的心得體會。
第一段：興趣是學習的動力。
有一句古話，“興趣是最好的老師”。初學薩克斯之前，我并不了解這種樂器，也沒有什么特別強烈的興趣。然而某一天，我偶然聽到一首由薩克斯演奏的音樂，那柔和、悅耳的音色深深地吸引了我。從那一刻起，我對薩克斯產(chǎn)生了濃厚的興趣，并決定學習。正因為有了興趣的推動，我才能在初學階段克服一些困難和挫折，堅持下來。
第二段：找到適合自己的教材和方法。
在學習薩克斯初期，選擇適合自己的教材和方法是非常重要的。每個人的習慣和接受能力都不同，因此不能盲目地選擇教材。我通過向老師和其他薩克斯愛好者請教，了解到一些比較好的薩克斯學習教材，如《薩克斯教程》。在學習過程中，我還嘗試了不同的學習方法，如反復練習基本音階和難點樂曲、通過觀看教學視頻進行自學等。最終我找到了一套適合自己的學習方法，幫助我更好地掌握薩克斯演奏技巧。
第三段：堅持練習的重要性。
學習薩克斯需要時間和精力的投入，而堅持練習是提高演奏技巧的關鍵。沒有天才的音樂家，只有用心的練習者。我每天都會抽出一定的時間進行薩克斯練習，反復強化音階、吹奏樂曲。剛開始時，吹奏時常會有錯誤的音響起，但是通過不斷的練習，我逐漸熟悉了薩克斯的音域和發(fā)音方法，錯誤的音也越來越少。練習不僅是技巧的提高，也是培養(yǎng)音樂感覺的過程，通過不斷的練習，我能夠更好地掌握和表達音樂的情感。
第四段：音樂交流的重要性。
學習薩克斯不僅要注重個人技巧的提高，也需要與他人進行音樂交流。在學習過程中，我主動參加了一些薩克斯愛好者的聚會和演奏活動，與他們進行經(jīng)驗交流和合奏演奏。這些經(jīng)歷讓我受益匪淺，不僅可以學習到他人的演奏技巧和經(jīng)驗，還能夠感受到音樂交流的樂趣。在與他人交流合作的過程中，我收獲了友誼和快樂，也提高了自己的演奏水平。
第五段：持之以恒，追求進步。
雖然在初學薩克斯的過程中，會遇到各種各樣的困難和挫折，但是只要我們持之以恒，追求進步，定能夠取得好的成績。學習薩克斯需要悉心去琢磨和練習，要有一顆不斷進取的心。
通過初學薩克斯的經(jīng)驗，我深刻體會到興趣是學習的動力、找到適合自己的教材和方法、堅持練習的重要性、音樂交流的重要性以及持之以恒追求進步的意義。在未來的學習中，我會更加努力，更加專注地學習薩克斯，將這門美妙的藝術傳承下去。
初學薩克斯心得篇八
音樂，一直是我生活中不可或缺的一部分。當我決定學習一種樂器時，沒有選擇鋼琴或吉他，而是將目光投向了薩克斯。薩克斯在我眼中總給人一種獨特而迷人的感覺，能夠通過它將內(nèi)心的所思所愿通過音樂的方式傳達出去。于是，我購買了一把自己的薩克斯，并帶著好奇心和憧憬，踏上了學習之路。
第二段：初學者需要耐心和毅力。
薩克斯并不是一種容易掌握的樂器，對于初學者來說，掌握正確的吹奏姿勢和吹奏技巧是最基本的要求。剛開始學習的時候，我發(fā)現(xiàn)使勁吹氣后并不能馬上發(fā)出動聽的音，甚至連簡單的樂曲都難以演奏。這讓我感到非常沮喪，但我并沒有放棄。我通過堅持每天練習，不斷改進吹奏的姿勢和呼吸技巧，慢慢地取得了一些進步。我明白了初學者需要耐心和毅力，只有付出足夠的努力，才能在學習薩克斯的道路上越走越遠。
第三段：跨過困難，享受音樂的快樂。
隨著技巧的提升，我開始嘗試演奏更加復雜的樂曲。雖然每次練習都充滿了困難，但每當我成功演奏出一個完整的旋律時，那種快樂是無法用言語表達的。在我與薩克斯的交流中，我逐漸學會了如何調節(jié)情緒，通過音樂溝通自己的情感。當我沉浸在音樂的海洋中時，忘記了一切煩惱和疲勞，這種快樂讓我愈發(fā)熱愛薩克斯這個樂器。
第四段：薩克斯教會我堅持和團結。
除了個人的努力，學習薩克斯還需要有一個團結的集體。在學習的過程中，我加入了學校的薩克斯樂團。樂團里的成員們都對音樂充滿熱愛和執(zhí)著，我們相互鼓勵、共同進步。通過和團隊的合作，我的演奏技巧得到了更大的提升，而樂團演出時的那種緊密配合和完美協(xié)調的音樂表演更讓我感到驕傲。薩克斯教會了我團結和堅持的重要性，同時讓我體驗到團隊的力量。
第五段：薩克斯讓我成長。
通過學習薩克斯，我不僅僅是學會了一種樂器，還培養(yǎng)了自己的專注力、耐心和堅持的精神。在音樂的世界里，我找到了內(nèi)心的寧靜和快樂。當我演奏出一首動聽的曲子時，那種成就感讓我覺得自己變得更加自信和勇敢。薩克斯讓我不斷挑戰(zhàn)自己，不斷突破自己的極限，成長為一個更好的人。
總結：在學習薩克斯的過程中，我經(jīng)歷了困難和挫折，但也收獲了快樂和成長。作為初學者，需要有耐心和毅力，跨過困難，享受音樂的快樂。同時，學習薩克斯也教會了我團結和堅持的精神，讓我成長為一個更加自信和勇敢的人。薩克斯不僅僅是一種樂器，更是一種生活態(tài)度，它以其獨特的魅力吸引著我，并引導我進入了音樂的世界。
初學薩克斯心得篇九
經(jīng)過快一年的瑜伽課程學習，不僅有效地讓我鍛煉了身體，提高了身體素質，更學到了非常寶貴的知識，陶冶了自己的情操，讓我更加的懂得了生活。以下是我自己總結出的關于瑜伽學習的經(jīng)驗和注意事項。
第一點，初學者經(jīng)常會肩頸緊張。
不論在做伸展、轉腰、平衡或是前彎的動作，大概九成以上的人都會不由自主地把肩聳起來，造成肩頸附近的肌肉緊張。如果您也有相同的狀況，請您一定要在心中默念“把肩上的重擔放下來，一切放松”不但把肩放下，也要把脖子拉長、胸腔打開來。因為聳著肩做動作，不但對那個動作沒有幫助，不會做得更好，反而適得其反；更慘的是，我們每天有形的、無形的在肩上負荷著很多重擔，做瑜伽是要把這些壓力卸下來，但不是要讓肩頸僵硬惡化的。若是一直緊張地拱著背、聳著肩，一堂瑜伽課下來，您可能會覺得脖子比之前還要更硬。
第二點，請注意腳的重心。
您在看這篇文章的同時，請您翻起您的兩腳鞋跟，查看一下兩腳鞋跟是否有一只磨損得較嚴重，另一只好一點點？是否鞋跟的外側磨得較多，內(nèi)側還好？若您不是穿新鞋，這個小小的檢查動作會讓您了解自己平時站立、走路的重量是否平均？瑜伽和普拉提的區(qū)別之一是：瑜伽站立時一定十指朝前，同時使用大腿內(nèi)側和外側的肌肉。也就是說，重心是落在身體內(nèi)側的。還有，在做站立前彎、肩立等動作時，請盡量讓臀部與腳板呈一直線，不要讓重心移到體外，造成膝蓋過度使用而受傷。
第三點，脊椎要維持自然直立的，且是向上延伸。
第四點，請記得呼吸。
初學者的緊張除了反映在聳肩上，還有就是偶而會忘了呼吸。有人或許會覺得驚訝，呼吸是人的本能，怎么可能“忘記”換氣呢？會的。當人在緊張時，偶爾會不自覺得的憋氣。請隨時提醒自己要呼吸，在做困難度較高的動作時更要告訴自己要換氣。不然憋氣憋得面紅耳赤，動作做不好，更有缺氧的可能呢！
最后一點就是收腹夾臀。
在我的記憶中，好象沒有哪一個動作是松著腹部與臀部做的。換言之，瑜伽所有的體位法都是收腹夾臀的。收腹夾臀的好處很多，首先，可以訓練我們的腹肌和臀肌，使這些肌肉更結實，該平的平，該翹的翹。更重要的是，收腹夾臀可以保護我們的下背部，當我們在做一些動作（例如：后仰）時不易受傷。還有，像做樹式等平衡動作時，在地面的下腳踩穩(wěn)，收腹夾臀才能保持重心平衡不會左搖右晃。有的動作感覺不明顯，但有的就能明確感覺到有沒有收腹差別很大，在做下犬式、前彎或是扭轉等動作時，如果挺著個肚皮，是很難有深度按摩腹腔的效果的。所以在做這些動作時，請想象“吐氣時把肚臍塞到脊椎”的畫面喔。以上就是我的所學所感。不管您的老師有沒有時時耳提面命，您都要一再自我對話，把“開胸松肩、兩腳重心平衡、背脊自然挺直、換氣、收腹夾臀”這些口訣牢記在心，都可套用在任何體位法來做。不要急，一次進度一點，過了三個月就能發(fā)現(xiàn)“輕舟已過萬重山”。
我相信，只要堅持不懈的鍛煉下去，瑜伽給我?guī)淼暮锰帉⑹窃桨l(fā)明顯并且有益的。我愛瑜伽，更愛生活。
2012級會計2班。
學生：鐘莉君。
學號：201210804077。
初學薩克斯心得篇十
近年來，薩克斯樂器在中國的知名度大幅上升，成為許多音樂愛好者們的心頭所向。薩克斯的音色獨特，豐富多變，能夠表達出深沉的情感，在演奏中展示出個人的獨特魅力。我也加入了這個充滿魅力的樂器行列，為了提高自己的演奏水平，我開始了初學薩克斯的旅程。
初學薩克斯，最重要的是要掌握正確的姿勢和吹奏技巧。我記得剛開始演奏時，總是不自覺地把肩膀向上提起，手指也不穩(wěn)定，導致音準不準確。老師耐心地指點我，教我如何放松肩膀、放平手指，控制吹奏力度和氣息，使得音色更加純凈悅耳。逐漸地，我擺脫了初學時的困惑，開始能夠自如地演奏一些簡單的樂曲，心里也為自己的進步感到由衷的開心。
在學習薩克斯的過程中，我逐漸明白了音樂的藝術性和表現(xiàn)力。不僅要準確無誤地演奏樂譜，更要懂得如何賦予音樂以感情。通過練習和演奏一些經(jīng)典的曲目，我體會到每一段音樂中都蘊藏著情感和意境。在吹奏薩克斯的時候，我盡量深情吹奏，以表現(xiàn)曲子中的悲傷、喜悅或是憤怒，讓聽眾能夠深切地感受到我演奏的意境和情感。
除了技巧和情感，音樂的節(jié)奏感也是演奏中不可或缺的要素。初學時，我在演奏中常常出現(xiàn)節(jié)奏失控的情況，一會兒加快了節(jié)拍，一會兒又緩慢下來。老師給我講解了如何正確理解和感受音樂的節(jié)奏，教我如何使用節(jié)拍器來培養(yǎng)良好的節(jié)奏感。通過不斷的練習，我逐漸培養(yǎng)了自己的節(jié)奏感，使我的演奏更加準確而有力，讓樂曲更加生動有力地躍然紙上。
演奏樂器需要持之以恒地練習，而初學薩克斯也不例外。每天堅持練習，堅持反復吹奏各種各樣的音階、琶音，進行呼吸、指法等基本功的練習。堅持下來，不僅演奏技巧得以提高，還能夠感受到演奏帶來的快樂和滿足感。通過多次的舞臺表演和與其他同學的合奏，我也學會了與他人合作，互相配合的重要性。這些演出也成為了我進一步提高和展示自己演奏水平的機會。
初學薩克斯，是一段充滿挑戰(zhàn)和快樂的旅程。在掌握吹奏技巧的過程中，我體會到了音樂帶來的愉悅和滿足感。通過訓練節(jié)奏感和賦予音樂以情感，我更深刻地理解了音樂的表現(xiàn)力和魅力。堅持不懈地練習，我逐漸攀上了音樂的高峰，享受到了演奏帶來的喜悅和自豪。掌握了這門魅力十足的樂器，我期待著能夠在更多的舞臺上展示自己，并與更多的音樂愛好者一起分享音樂的美妙。
初學薩克斯心得篇十一
薩克斯是一種旋律優(yōu)美、深受人們喜愛的樂器。我曾經(jīng)學過很多樂器，但是薩克斯一直是我最喜歡的。在我學習薩克斯的過程中，我得到了很多心得體會。今天，我想和大家分享一下我的這些體會，希望能夠給喜歡薩克斯的朋友們帶來一些啟示。
第二段：不斷練習的重要性。
薩克斯是一種需要技巧和氣息的樂器，唯有不斷地練習才能夠不斷地進步。我每天都會花很多時間練習薩克斯，并在心中不斷地激勵自己，希望能夠成為一名專業(yè)的薩克斯演奏者。練習能夠讓我們更深入地了解樂器，增強我們對音樂的掌握力和運用能力，從而讓我們更加自信地為觀眾呈現(xiàn)出一場高質量的音樂盛宴。
第三段：情感的傳達。
薩克斯是一種非常感性的樂器，能夠將演奏者的情感傳達給觀眾。我堅信，如果我們想要讓觀眾感受到青春的美好、愛的激情或者哀愁的沉郁，那么我們應該深入自己的內(nèi)心情感，想象著音樂的情境，然后將這些情感通過薩克斯傳遞給觀眾。只有在自己的心中構建出一個感性的情景，才能夠讓房間里的每一個人感受到我們的情感。
第四段：舞臺表現(xiàn)的重要性。
演奏時需要有舞臺表現(xiàn)力，這樣才能夠吸引觀眾的注意力，讓他們沉浸在音樂之中。在我演奏的時候，我通常會不斷地揮動自己的身體，與音樂同步，讓身體的每一部分都能夠與樂器協(xié)調。這樣，觀眾也能夠更好地理解我的音樂，進而更好地感受到薩克斯音樂的魅力。
第五段：結尾。
總之，薩克斯是一種非常優(yōu)美的樂器，需要我們用心去學習、去感受。只有認真練習，不斷提升自己的技能和舞臺表現(xiàn)力，才能夠讓我們的音樂為觀眾所喜愛和贊譽。當然，表演并不只是技術的堆砌和外在的表現(xiàn)，更多的是內(nèi)心情感的傳達，因此，我們更應該通過練習和實踐，將這些感性的情感和細膩的情境融入到自己的演奏中，讓觀眾真正地感受到我們的音樂。
初學薩克斯心得篇十二
薩克斯是一種優(yōu)美的樂器，常用于爵士樂和流行樂中。作為一名薩克斯演奏者，我有著自己的心得體會。在這篇文章中，我將會分享我的薩克斯演奏經(jīng)驗，以及這種樂器給我?guī)淼纳羁腆w驗。
第二段：對于技巧和演奏的思考
薩克斯是一種要求演奏者具備高超技巧和獨特風格的樂器。要想成為一名成功的薩克斯演奏者，技巧的培養(yǎng)是必不可少的。在我的薩克斯演奏經(jīng)驗中，我發(fā)現(xiàn)最重要的技巧之一就是掌握呼吸和發(fā)聲的技巧。準確和穩(wěn)定的呼吸是產(chǎn)生動態(tài)音色和音質差異的關鍵。同時，在演奏中應注重聲音的穩(wěn)定性和準確性。
此外，演奏中的情感傳達也是非常重要的。 薩克斯樂器可能并不是最大聲的樂器，它的音色柔和而有情感，需要演奏者有感情的表達。 薩克斯演奏需要演奏者溫柔而果敢，在表達中質感之間尋找平衡。
第三段：個人修煉的過程
個人修煉和實踐對于薩克斯演奏的發(fā)展來說至關重要，在我的薩克斯演奏歷程中也是一樣。通過不斷地練習、體驗、試錯，我掌握了不同曲目的技巧和表達方法。我學會了在演奏中自由而又熟練地處理節(jié)奏和音色的轉化，這使我有更多的自信去表達內(nèi)心所想。
同時，我的修煉還包括通過傾聽和觀察其他薩克斯演奏家的藝術表達對自己技巧的提升。除了演奏外，我也會利用個人時間去學習有關薩克斯的樂理知識和音樂史。擁有了這些背景，薩克斯演奏變得更加全面、深刻、富有感情呈現(xiàn)。
第四段：薩克斯在生活中的意義
薩克斯演奏對我來說不僅僅是一種技能，還是一種生活方式。它讓我很清晰地認識到音樂在人生中的重要性和意義。對于我來說，演奏薩克斯也是一種放松和精神宣泄的方式。無論是在練習室里，還是在現(xiàn)場表演，一旦開始演奏，我就感到暢快淋漓感到身體與心靈的最好統(tǒng)一體。
此外，我也會把我所掌握的薩克斯演奏技巧和知識分享給他人，這也是在我生活中一個很重要的方面。薩克斯演奏能夠將人們凝聚在一起，創(chuàng)造一個共同的音樂空間，促成人際溝通和相互理解。生活中沒有了音樂，我認為我們會變得更加孤獨和空虛。
第五段：結論
薩克斯演奏是一種令人陶醉的體驗。作為一名薩克斯演奏者，我深深感受到了它對我的生活產(chǎn)生的重要影響。在我一次次演奏薩克斯的經(jīng)歷及學習過程中，我從中得到的不僅僅是追求音樂的技巧，更是精神和情感的體悟。薩克斯演奏如同一個集體和全球性的語言，將我與人們聯(lián)系在一起，創(chuàng)造更加美好的經(jīng)歷。
初學薩克斯心得篇十三
練習薩克斯有著樂迷們熱愛的獨特魅力，它的嗓音悠揚動聽，能夠表達出不同的情感。無論是業(yè)余愛好者還是專業(yè)演奏家，都需要付出大量的時間和努力來達到技藝的高度。在這個過程中，我體會到了許多心得和體會。首先，我明白到了堅持的重要性；其次，我意識到了練習方法的科學化；第三，我了解到了技巧的訓練不可或缺；最后，我體驗到了演奏的樂趣和成就感。這些心得和體會幫助我不斷進步，同時也影響著我在其他方面的生活態(tài)度和行為習慣。練薩克斯不僅是一種音樂活動，更是一種修煉和追求個人卓越的旅程。
首先，練習薩克斯需要堅持不懈。要想在技藝上有所突破，必須要投入足夠的時間和精力。堅持每日的練習，不管是天晴還是陰雨，都是一種艱難和克服的過程。尤其是在初學階段，要與調音及音階等基本技巧進行長時間的磨合，在慢慢熟悉和掌握的過程中經(jīng)歷了種種的困惑和挫折。但只有堅持，才能夠感受到技藝的提升和音樂上的成就感。通過日復一日的練習，我逐漸體會到了積累與進步的關系、付出與回報的秘密。
其次，科學的練習方法是取得進步的關鍵。不同于其他樂器，薩克斯是一種需通過口腔和氣流控制的管樂器，所以練習方法的科學性至關重要。在學習過程中，我時常與老師交流，尋求指導和建議。通過老師的幫助，我學會了如何正確地吹口型、調節(jié)呼吸，并學習了一些有效的練習方法。同時，我也結合音樂理論進行學習，不斷提升對樂理知識的理解和應用能力。此外，我還會錄制自己練習的過程和演奏的音頻，以便能夠更好地聽出自己的問題和不足之處，及時進行改進和調整。只有通過不斷地努力和不斷地改進練習方法，才能夠更有效地提高自己的演奏水平。
第三，技巧的訓練不可或缺。薩克斯是一種技巧性較強的樂器，演奏中需要通過指法、吹奏和音色等方面的技巧來表達音樂的感情和思想。在練習中，我注重對各種技巧的訓練，并注重培養(yǎng)自己的音樂感。通過反復的練習和訓練，我不斷提高自己的指法靈活性和準確性，并且學會了如何掌握和運用變調器、呼吸技巧和音色控制等專業(yè)技能。技巧的訓練不僅有助于更好地表達音樂的內(nèi)涵，也是實現(xiàn)自己音樂夢想的重要一步。
最后，演奏的樂趣和成就感是我練習薩克斯的最大動力。無論是在練習室里還是在舞臺上，通過自己的努力和堅持，我能夠感受到音樂給予我的快樂和滿足。隨著時間的推移和技藝的提高，我在演奏中更加自信、流暢，能夠將內(nèi)心的情感和思緒完美地表達出來。每一次的演出都是一種獨特的體驗，我從中感受到了自己的成長和進步，也得到了觀眾的認可和贊賞。這種樂趣和成就感不僅僅存在于演奏中，同時也在我日常生活中的其他領域起著積極的推動作用，使我更加勤奮堅韌、自律自強。
綜上所述，練薩克斯是一種既需付出時間和精力，又能帶來樂趣和成就感的活動。通過堅持不懈的練習，科學的方法和技巧的訓練，我能夠不斷進步并獲得滿足感。在這過程中，我體驗到了音樂給予我的快樂和鼓舞，也改變了我的生活態(tài)度和行為習慣。讓我們一起享受練習薩克斯帶來的樂趣，追求卓越，奏出屬于我們自己的音樂旋律！
初學薩克斯心得篇十四
薩克斯是一種獨特的樂器，它的音色溫柔動人，能夠表達出豐富的情感。對于喜愛音樂的人來說，掌握一種樂器是一種樂趣和挑戰(zhàn)。近年來，我迷上了薩克斯，并付諸行動學習吹奏它。在學習過程中，我積累了一些心得體會，讓我對吹薩克斯的樂趣更深切。
第二段：樂器的選擇
吹薩克斯的第一步是選擇一把合適的樂器。不同的品牌和型號的薩克斯，音質和吹奏感都有所不同。在購買之前，我通過試吹幾款樂器，選擇了一把適合我吹奏風格的薩克斯。樂器的選擇不僅與音質相關，還與樂器的舒適度和手感有關。一個舒適的樂器會讓我更容易進入音樂的世界，更好地表達自己的情感。
第三段：練習的關鍵
掌握一門樂器需要長時間的練習和堅持。然而，僅憑苦練并不足以取得進步。作為一名吹薩克斯的學習者，我發(fā)現(xiàn)練習的關鍵是細致入微的技巧和技巧練習。例如，通過自己的體驗和老師的指導，我慢慢意識到舌尖的位置對音色和音準有很大的影響。通過不斷調整，我逐漸掌握了準確的舌尖位置，使我的演奏更加精確和生動。
第四段：表達情感的藝術
吹奏薩克斯不僅是技巧的展示，更是一種情感的表達。我發(fā)現(xiàn)，當我真正融入音樂中，將自己的情感傾注到每一個音符中時，我才能使音樂更加感人動聽。通過調整音量、速度和音色的變化，我可以傳遞出不同的情緒和情感，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。這種藝術性的表達不僅需要對音樂的理解，還需要內(nèi)心的凈化和情感的釋放。
第五段：音樂的樂趣
吹奏薩克斯給我?guī)砹藷o盡的樂趣。每一次演奏都是一次與自己的對話，借助音樂的力量釋放壓力和情感。音樂的美妙與獨特之處在于它可以超越語言的界限，以獨特的方式傳達人類的情感和思想。通過吹奏薩克斯，我體會到了音樂的魅力，并與其他音樂愛好者分享了這份樂趣。音樂讓我感到快樂和幸福，也讓我感受到創(chuàng)造和表達的力量。
結尾：
吹薩克斯是一種讓人充滿樂趣和挑戰(zhàn)的藝術。通過選擇合適的樂器、持之以恒的練習，以及對音樂情感的表達和釋放，我感受到了音樂給予我的力量和魅力。吹奏薩克斯不僅是技術和技巧的表演，更是一種自我發(fā)現(xiàn)和情感溝通的方式。我會一直堅持下去，用音樂開啟我的靈感和幸福之旅。
初學薩克斯心得篇十五
第一段：引言（120字）
學習一項樂器是一種很有意義的經(jīng)歷。我選擇學習薩克斯，是因為它的獨特音色吸引了我。通過不斷地練習和學習，我收獲滿滿，不僅技巧有所提高，更重要的是獲得了對音樂的理解和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
第二段：技巧提升（240字）
初學薩克斯時，我遇到了很多困難。首先是換氣和吐氣控制的問題。我通過反復練習呼吸練習和吹氣練習，逐漸掌握了正確的呼吸技巧。其次是音準問題，我通過聽音感訓練和音階練習來改善音準。同時，我還學習到了各種吹奏技巧，如顫音、滑音、音域跨度等，這不僅使我的演奏更加豐富多樣，也提高了我的技巧水平。
第三段：音樂理解（240字）
學習薩克斯讓我對音樂有了更深入的理解。我學習了樂理知識，了解了樂曲的結構和和聲規(guī)律。在演奏過程中，我能夠更好地理解曲調、節(jié)奏和旋律，從而更好地表達音樂的感情。通過參與學校樂團和合奏，我還學會了如何與其他樂器協(xié)調合作，共同演繹一首精彩的音樂作品。
第四段：創(chuàng)造力培養(yǎng)（240字）
學習薩克斯不僅是模仿別人的演奏，更是培養(yǎng)自己的創(chuàng)造力。通過學習不同風格的樂曲，我開始嘗試自己的改編和即興演奏。在這個過程中，我激發(fā)了自己的創(chuàng)作靈感，并開始創(chuàng)作自己的音樂作品。這種創(chuàng)造力的培養(yǎng)不僅體現(xiàn)在音樂上，也在生活的其他方面得到了提升。
第五段：結語（360字）
通過學習薩克斯，我獲得了很多寶貴的經(jīng)驗和體會。除了提升了技巧，我也對音樂有了更深層次的理解，并培養(yǎng)了自己的創(chuàng)造力。更重要的是，學薩克斯讓我享受到樂器演奏的快樂，讓我在音樂之中找到了自己的熱愛和歸屬感。無論在何時何地，我都能撫摸薩克斯的各個按鍵，讓那獨特的音色傳達我的情感。我會繼續(xù)努力學習，不斷探索和表達自己的音樂世界。
初學薩克斯心得篇十六
薩克斯樂器是一種風笛類樂器，幾乎在所有音樂流派中都有用武之地。它是由比利時發(fā)明家阿道夫·薩克斯于1840年左右制造的。薩克斯樂器音域廣泛，可演奏柔美動人的旋律，也可發(fā)出爆炸性的音樂效果。因此，薩克斯樂器在爵士樂、搖滾樂、流行樂以及古典音樂中都被廣泛使用。
第二段：學習薩克斯的挑戰(zhàn)
學習薩克斯是一項充滿挑戰(zhàn)性的任務。薩克斯樂器需要演奏者在口腔、呼吸和指法方面具備高超的技術。掌握正確口腔姿勢、呼吸節(jié)奏和音符的演奏方法需要長時間的練習和專業(yè)的指導。因此，初學者需要耐心學習和積極探索，請記住，癡心妄想一小時，練習默默無聞十年，所以決心和毅力是非常重要的。
第三段：薩克斯演奏的技巧和方法
薩克斯演奏需要掌握的關鍵技術包括呼吸控制，嘴的位置和力量，氣息和吐息的平衡以及手指的靈巧程度。學會正確的呼吸方法是至關重要的。演奏者可以通過練習長音和半音階等基礎練習來提高呼吸控制和嘴的力量。手指的動作也需要到達連貫起伏而不受過多雜音干擾的程度。
第四段：薩克斯演奏的表現(xiàn)力
薩克斯可以通過練習和磨練，讓演奏者的風格得到更多的表現(xiàn)力。對于初學者來說，掌握基礎技巧是非常重要的，但通過練習和多次演奏，演奏者需要掌握自己的個性風格。通常情況下，每個演奏者都有自己特定的演奏風格，影響他們演奏音樂的速度、力度和表現(xiàn)力。
第五段：結論
薩克斯樂器是一種令人心醉的樂器，但學習它需要時間和毅力。但是，掌握正確的技巧和方法后，薩克斯演奏可以成為一種表現(xiàn)力和自我表達的方式。練習薩克斯也可以帶來愉悅體驗和放松，是一種美妙的音樂之旅。
初學薩克斯心得篇十七
第一段：介紹薩克斯課的背景（200字）
在大學期間，我選擇了學習薩克斯這種樂器。每周的薩克斯課成了我一周中最期待的時刻。在薩克斯課上，我有機會和老師學習各種演奏技巧和音樂理論知識。同時，我也可以通過演奏樂曲來展示自己的音樂才華。通過這門課程，我不僅學到了演奏技能，還培養(yǎng)了對音樂的熱愛和欣賞。
第二段：感受薩克斯課的樂器技巧訓練（250字）
在薩克斯課上，老師會從基礎開始，教導我們?nèi)绾握_地吹奏和維護樂器。通過每節(jié)課的練習，我的嘴型和指法得到了顯著的改善。老師會給我一些特定的技巧練習，例如正確的吹技、呼吸控制和音準。通過不斷的重復練習，我逐漸掌握了這些技巧，讓我的演奏更加富有表現(xiàn)力。
第三段：通過演奏樂曲展示自己的才華（300字）
薩克斯課上的一大亮點是演奏樂曲。老師會給我選擇一些曲目，并逐步提高難度。通過反復練習，我可以完整地演奏一首曲目，展現(xiàn)自己的才華。在演奏過程中，我會學習如何表達音樂的感情和情緒，并且在演奏中體會音樂的美妙。每次我成功地演奏一首曲目時，我都會感到非常滿足和自豪。
第四段：通過學習音樂理論加深對音樂的理解（250字）
在薩克斯課上，老師還會教授音樂理論知識。通過了解音符、和弦和音階的知識，我可以更好地理解和演奏樂曲。學習音樂理論也幫助我識譜和觀察音樂的結構。此外，我還通過課程學習了音樂史和不同類型的音樂風格。這讓我對音樂有了更深入的理解，并能夠更好地欣賞各種類型的音樂。
第五段：結尾和總結（200字）
通過參加薩克斯課，我不僅學到了如何正確地吹奏薩克斯，還培養(yǎng)了對音樂的熱愛和欣賞。我通過練習樂器技巧、演奏樂曲和學習音樂理論的方式，提高了自己的演奏水平和對音樂的理解。薩克斯課讓我體驗到音樂的魅力和快樂，也為我以后的音樂之路打下了堅實的基礎。這門課程給予了我很多寶貴的經(jīng)驗和技能，我會一直保持對音樂的熱情，并將這份熱情傳遞給更多的人。
初學薩克斯心得篇十八
薩克斯是一種充滿激情和表現(xiàn)力的樂器。它是一種難學易精的樂器，需要花費很多時間和精力來掌握。但是一旦掌握了它，它就會成為你生命中最喜愛的樂器。我學習薩克斯多年，已經(jīng)成為我的一部分。在這篇文章中，我想分享一些在學習薩克斯過程中的心得和體會，希望對那些剛開始學習薩克斯的人提供幫助。
第二段：技巧
我認為學習薩克斯最重要的是技巧。為了成為一名優(yōu)秀的薩克斯手，必須在技巧上下大功夫。例如，善于掌握音高和音準，掌握好吐字，嘴巴氣息要均勻有力，唇部要放松，這是很重要的。此外，還需要保持良好的姿勢，坐直或用腳架，背部直立，對身體的經(jīng)驗要有所了解。在練習時，要專注，保持節(jié)奏和速度的準確性，斷輪練習是一個好方法。
第三段：感情
薩克斯和其他樂器最大的不同之處在于它可以表達情感。學習薩克斯需要投入大量的感情，這樣才能讓音樂更加動人。練習時要學會情感化，感受到音樂所傳達的情感和意境，這樣才能更自然地表達情感。當然，這也需要一定的理論基礎，提高音樂素養(yǎng)，識別音樂節(jié)奏、旋律和和弦。
第四段：分享
薩克斯是一種可以享受的樂器。我經(jīng)常會分享我所學到的音樂和彈奏技巧，與其他旁聽者交流薩克斯藝術的魅力。對于新手來說，學習薩克斯可以是個困難的過程，因為錯誤是難免的，對于新手的輕微錯誤，我們可以用政治說服力，用實例引導新手，輕松幫助別人達成正確的技巧。
第五段：結語
總體而言，盡管薩克斯學習有一定的難度，這種樂器也是可以被感知和欣賞的，這是一種充滿激情和表現(xiàn)力的樂器。在學習薩克斯的過程中，必須不斷教練自己，努力挑戰(zhàn)自己的極限，這會花費精力，但是這種樂器的魅力是無法抗拒的。我認為，只要我們將努力和投入注重在每個細節(jié)上，我們就可以成為一名出色的薩克斯手。所以我們既要進行樂理知識的學習，也要注重技巧的改進，既要抓住自己的情感投入，也要和觀眾分享樂器的美妙。
初學薩克斯心得篇十九
薩克斯管的教與學涉及的是一個全新的領域。
每個學生都是一個個體，每個老師也是這樣。
學習可以是任何水準的，從入門程度到音樂學院或大學程度。
這種學習可以是一對一的，也可以是小組學習形式的。
當然，在薩克斯管的使用方面有許多不同的音樂概念需要探索。
很難設想，薩克斯管的教與學會有一種“完美的”指導方法。
但是，就貫穿于各種水準的正確的教學方法而言，我至少能提出我自認為比較重要的某些要素。
雖然有些很特別的例子――有不多的幾位薩克斯管演奏家真正是自學成才，但是，通常情況下，薩克斯管的學習是通過學生、教師與院校之間的交互作用而開展的，這種學習過程的目的是：激活和提升潛在的天才和在所有的薩克斯管學生身上或多或少存在的音樂想象力;用技藝、判斷力和經(jīng)驗來武裝學生，把這些手段用于音色的想象，并且構成有表現(xiàn)力的準確演奏。
這種演奏可以根據(jù)書面樂譜而產(chǎn)生，也可以根據(jù)記憶或內(nèi)心聽覺而產(chǎn)生，也可以根據(jù)薩克斯管演奏者可利用或希望采用的眾多不同風格而產(chǎn)生。
音樂是一個復雜的課題。
它包含了身體的、情感的和智力的成分，這些都需要引導。
學習成績可以分出許多個層次，在學習過程中，在某種學院的環(huán)境中通過老師的指導，學生的努力就會變成他們的演奏表現(xiàn)力和技術水平的逐漸提高。
依我的觀點看，著眼于現(xiàn)實目標，遞增式的進步，是各種層次學習取得成功的關鍵，無論是初學者，還是預備生。
例如，有些學生可能只是對音樂有一種不大不小的熱情，他們視音樂為業(yè)余消遣或與人競爭的興趣之一。
雖然他們不期望達到專業(yè)的演奏水準，但只要他們有一定的探索意識和小小的進步，他們與音樂和薩克斯管的關系就應該是積極的。
同樣，我發(fā)現(xiàn)，即使是最出色的演奏家，當他們停止了在老師指導下的正式學習很久之后，他們?nèi)栽诓粩嗟乇O(jiān)控和改善他們的演奏，而且他們的演奏態(tài)度仍然是好學和開明的。
在這個意義上，對那些認真的學生而言，學生與教師的關系只是一個終生自主學習的發(fā)射臺。
樂器演奏的學習可以小組的形式進行，特別是在早期階段。
但是，普遍的情況是，對任何一個其興趣不只是一點點的學生而言，學生和老師一對一的教學方式將會構成學習過程的重要組成部分。
在學習的過程中，學生和教師各自有明確的職責。
學生的第一和最重要的職責，就是至少從心里有一定的興趣、好奇心和學習動機。
成功的學生愿意每天練習，做功課有主動性，而且把老師看成是引路人，而不是他們自己的工作的替代人。
還希望他們的初始興趣不僅源于聽音樂的享受，而且也源于對它的演奏;而且學生在取得進步的同時，會力求把這兩種活動聯(lián)系起來。
任何一位教師，無論他是多高的天才，也不能替學生來演奏樂器。
最終，學習的.職責總是落在學生的肩上。
對這一點了解得越早，他能取得的進步就越多。
與此同時，教師的職責是解釋者、提醒者、分擔者、鼓勵者、示范者、啟發(fā)者和共同探索者。
老師的職責就是利用嚴格和循序漸進的方法開發(fā)學生的天賦和激發(fā)他們的動力，因人而異地為每個學生設定切合實際的和具有挑戰(zhàn)性的標準。
一個好的教師應該坦誠對待學生，這種坦誠體現(xiàn)在功課評價、對優(yōu)點提出表揚和提出建設性的批評意見，需要的時候，偶爾也可以斥以重責。
我見過許多優(yōu)秀教師，他們都有不同的個性：有的人和藹可親、有的人寡言少語、有的人不拘禮節(jié)、還有的人很刻板等。
他們承擔的共同任務，就是扮演一個積極的角色――無論是一次性的授課(大師班)還是長久的關系――都是利用課堂時間來使學生的音樂個性得到張揚，把他們的理解和技巧知識傳授給學生，從而使學習者提高他們的音樂思想的表現(xiàn)力。
這些過程搭建了一個基礎，在這個基礎之上，學生能夠形成各自的實踐方式。
院校能夠提供一個廣闊的音樂環(huán)境。
一所盡職的音樂院?？梢蕴峁┮粋€相互交流的社區(qū)、一種支持競爭和使競爭健康發(fā)展的氛圍，而且能夠為學生們提供一個以樂隊演奏方式運用他們技藝的機會。
院校一般能夠在音樂學術方面提供教誨――理論、歷史、作曲、改編等課程，這些課程既可以是對樂器演奏學習的一種支持，或在高級的課程里，它們也是最終的學習目標。
鍵盤演奏學習、聽覺訓練、其他木管樂器的學習和專家的爵土樂即興演奏都可能接觸到。
這些都是珍貴的機會，對那些初學者，能加強他們演奏的樂趣(尤其是樂隊演奏)，而對于高水準的學習者，除了寂寞的練習之外，能夠使他們獲得廣泛而多樣的演奏(學習)經(jīng)驗，而且能夠進入一個更廣闊的音樂天地。
在一對一的課堂上，一位薩克斯管教師不可能提供所有這些經(jīng)驗，但是，他能夠和應該鼓勵學生盡可能多的利用各種機會去學習。
二、技術難點的克服。
在學生與教師的教學關系的進程中，無論這種關系持續(xù)的時間長短，教師將會面臨這樣的問題――學生的演奏中存在著必須克服的困難。
教師的職責如同一位醫(yī)生：教師必須直接診斷出問題所在，然后采取行動來糾正它們。
在診斷問題時，教師會聆聽和觀察，有時會詢問學生是如何完成的動作。
糾正問題主要是和教有關的任務，它是一個復雜的領域，需要思考和敏銳的判斷。
在技術問題方面，有時直接解釋身體如何動作，就足以把學生推向正確的軌道。
而另外的時候，教師可能會利用一首類似的和樣板性的曲目，通過語言說明或示范動作來幫助學生。
我相信，利用這類樣板和模擬，在教學方面有很大的促進作用。
因為它們把復雜的身體交互作用簡化到易于理解的程度，而且因為在學生的心里簡化了復雜的任務，所以能夠有助于建立良好的習慣和演奏信心。
當然，由于技術上走向熟練，演奏者會試圖把動作和力氣的消耗降到最低限度。
那么，有經(jīng)驗的教師就會設法找到一種易于理解的概念，以便使學生盡早理解它而且能夠在實際中順利地應用它。
初學薩克斯心得篇二十
俗話說：“藝多不壓身，藝高人膽大”。
可不是嗎？媽媽又讓我學上了薩克斯，但這一路上可不是一帆風順?。∧?，現(xiàn)在一段時間的曲子就將我給難住了。讓我屢屢遭罵，心情很是失落。
就說那天吧，老師將一首“野蜂飛舞”做為我的家庭作業(yè)，本以為這首曲子還算簡單的我，便信心滿滿的翻開文件夾，可往“野蜂飛舞”哪一首仔細一看，原本昂首挺胸，掛著閃爍著金光的薩克斯的我，頓時成了“苦瓜臉”，彎腰弓背了起來，薩克斯上的金光仿佛也暗淡了許多?！鞍 ?？我的臉上也頓時掛滿了黑色，這一個個音符仿佛一只只烏黑發(fā)亮的螞蟻爬滿了我的紙，讓紙成了他們的“安棲地”，而且每個“螞蟻幾乎都配有一把“武器”------標號。看得我的身上仿佛也爬滿了螞蟻，頭皮發(fā)麻，渾身不舒服。又好像被一群野蜂在蟄，那蟄的呀！讓我的手疼得像被電擊了，腰得像斷了一樣，腿疼得如被打了似的，心更是疼的'無話可說，心里別提有多苦了！望著望著，我皺著眉頭，朝著天花板不滿地說道：“天理何在，為什么這么難?。 碑斘覒嵟貙⑿闹械呐鸨г苟及l(fā)泄了出來，但一想到媽媽陰沉的臉，我便只好埋著頭，雙眼緊盯著譜子，一個個音符慢慢地看過去，口里還不停地嘀咕著：“八分音符吹半拍，是中音哆...........”我就這樣一小節(jié)的唱，一小節(jié)的吹?？墒?，要知道這曲“野蜂飛舞”就是來考驗我們手指的靈活度。我一不小心，手指就偏離了按鍵，就將降7吹成了還原7，一連吹錯好幾個音。便只好又花費許多時間來琢磨手指上的按法，就這樣一小節(jié)，一小節(jié)琢磨，可是還沒吹到一半，我心中又冒出了不耐煩。耳朵旁還好像出現(xiàn)了野蜂“嗡嗡嗡”的翅膀拍打聲。為了平息我的心情!我一邊自我安慰，同時深吸一口氣。又開始了我的薩克斯苦練生涯。
“紅軍不怕遠征難，萬水千山只等閑?！睂W習紅軍的長征精神，我就要從吹薩克斯開始！
初學薩克斯心得篇一
做任何動作都請保持脊背自然的挺直，且注意收腹夾臀及換氣。
第一點，初學者經(jīng)常會肩頸緊張。
不論在做伸展、轉腰、平衡或是前彎的動作，大概九成以上的人都會不由自主地把肩聳起來，造成肩頸附近的肌肉緊張。如果您也有相同的狀況，請您一定要在心中默念“把肩上的重擔放下來，一切放松”不但把肩放下，也要把脖子拉長、胸腔打開來。因為聳著肩做動作，不但對那個動作沒有幫助，不會做得更好，反而適得其反；更慘的是，我們每天有形的、無形的在肩上負荷著很多重擔，做瑜伽是要把這些壓力卸下來，但不是要讓肩頸僵硬惡化的。若是一直緊張地拱著背、聳著肩，一堂瑜伽課下來，您可能會覺得脖子比之前還要更硬。
第二點，請注意腳的重心。
您在看這篇文章的同時，請您翻起您的兩腳鞋跟，查看一下兩腳鞋跟是否有一只磨損得較嚴重，另一只好一點點？是否鞋跟的外側磨得較多，內(nèi)側還好？若您不是穿新鞋，這個小小的檢查動作會讓您了解自己平時站立、走路的重量是否平均？瑜伽和普拉提的區(qū)別之一是：瑜伽站立時一定十指朝前，同時使用大腿內(nèi)側和外側的肌肉。也就是說，重心是落在身體內(nèi)側的。還有，在做站立前彎、肩立等動作時，請盡量讓臀部與腳板呈一直線，不要讓重心移到體外，造成膝蓋過度使用而受傷。
第三點，脊椎要維持自然直立的，且是向上延伸。
第四點，請記得呼吸。
初學者的緊張除了反映在聳肩上，還有就是偶而會忘了呼吸。有人或許會覺得驚訝，呼吸是人的本能，怎么可能“忘記”換氣呢？會的。當人在緊張時，偶爾會不自覺得的憋氣。請隨時提醒自己要呼吸，在做困難度較高的動作時更要告訴自己要換氣。不然憋氣憋得面紅耳赤，動作做不好，更有缺氧的可能呢！
最后一點就是收腹夾臀。
以上這些都是老生常談，希望初學者不論在何處學瑜伽，不管您的老師有沒有時時耳提面命，您都要一再自我對話，把“開胸松肩、兩腳重心平衡、背脊自然挺直、換氣、收腹夾臀”這些口訣牢記在心，都可套用在任何體位法來做。不要急，一次進度一點，過了三個月就能發(fā)現(xiàn)“輕舟已過萬重山”。
初學薩克斯心得篇二
第一段：介紹學習薩克斯的動機和經(jīng)歷（200字）
學習薩克斯一直是我的一個愿望，因為我覺得這個樂器能夠帶給我一種獨特的魅力和表達方式。在高中時，我曾經(jīng)對薩克斯的音色深深著迷，但是由于各種原因一直未能實現(xiàn)學習的愿望。直到大學時，我終于有了機會參加校園樂團，開始正式學習薩克斯。從此以后，我全身心地投入到了這個樂器的學習中，并且取得了一定的進步。
第二段：談談學習薩克斯的困難和技巧（300字）
學習薩克斯并不容易，特別是對于一個沒有任何音樂基礎的人來說。起初，我要面對的最大困難就是掌握薩克斯的正確吹奏姿勢。同時，掌握基礎的吹奏技巧也需要很大的耐心和練習。漸漸地，我逐漸掌握了基本的音階和音程，并且開始嘗試演奏一些簡單的樂曲。但是，我很快面臨到了更大的挑戰(zhàn)，那就是演奏技巧的進一步提升和音樂理論的學習。要想達到高水平的演奏，我必須持續(xù)地練習各種吹奏技巧，并且學習音樂理論的知識。
第三段：分享我在學習過程中的收獲和成就感（300字）
盡管學習薩克斯存在很多困難，但是我依然能夠獲得很多成就感和收獲。首先，學習薩克斯培養(yǎng)了我對音樂的敏感度和表達能力。通過學習各種曲目，我能夠更深入地理解音樂作品的內(nèi)涵，并且通過演奏將自己的情感表達出去。其次，學習薩克斯也幫助我在團隊合作中找到了自己的位置。在校園樂團中，我需要與其他樂手配合演奏，通過共同努力和合作完成一場場音樂會。這使我學會了傾聽和協(xié)作，也培養(yǎng)了自己的耐心和毅力。
第四段：談談繼續(xù)學習薩克斯的打算（200字）
盡管在學習過程中遇到了很多困難，但是我決心繼續(xù)學習薩克斯。首先，我希望能夠在技術上更進一步，學會更復雜的演奏技巧和音樂理論知識。其次，我想嘗試演奏更多類型的音樂，探索自己的音樂風格。最重要的是，我希望能夠繼續(xù)用薩克斯表達自己的情感，并且?guī)Ыo身邊的人們一份美妙的聽覺享受。
第五段：總結學習薩克斯的體會和感悟（200字）
學習薩克斯是一段獨特而愉快的旅程，它不僅給我?guī)砹艘魳飞系奶嵘?，更讓我收獲了許多珍貴的人生經(jīng)驗。通過克服困難、打破自我，我在這個過程中培養(yǎng)了毅力、耐心和表達能力。學習薩克斯并不僅僅是掌握一種樂器，更是在音樂的世界中追求卓越，感受人生的美好。我相信通過不懈的努力，我會在薩克斯的學習中不斷進步，為自己創(chuàng)造更多美妙的音樂旅程。
初學薩克斯心得篇三
初學薩克斯，踏上這段音樂之路，我的心情有些緊張又充滿好奇。薩克斯是我一直以來都向往的樂器，憑借它獨特的音色和情感表達能力，薩克斯傳達出的音樂似乎能夠觸動心靈，讓人陶醉其中。在經(jīng)過多次調研之后，我終于下定決心要學習這優(yōu)雅而又神秘的樂器。
篇二：初步掌握技巧。
剛開始學習時，拿起薩克斯感覺手指不停地移動，仿佛每個鍵都需要細心地按下去。這不禁讓我感到有些手忙腳亂，無法做到音準的掌握。然而，通過老師的耐心指導和我自己的不懈努力，慢慢掌握了一些基本技巧。我學會了正確的吹氣方式，氣息要均勻穩(wěn)定，傾斜吹口以獲得理想的音色。同時，也學會了正確的手指控制方式，加上不斷的練習，我逐漸培養(yǎng)了感知每個指法的觸覺，減少了誤按的情況。初步掌握技巧的同時，也深深感受到學樂器需要付出大量的時間和努力，但這種付出也給予我一種成就感。
篇三：樂曲演繹的魅力。
經(jīng)過一段時間的練習，我終于可以演奏一些簡單的樂曲。當我吹奏出美妙的旋律時，我仿佛身臨其境，音樂的魅力讓我再次著迷。每一次演奏都是一次對情感的釋放，我感覺到自己和樂器融為一體，在音符中展現(xiàn)自己的情感。樂曲演繹不僅僅是技巧的展示，更是對音樂表達的一種方式。通過學習薩克斯，我逐漸明白了音樂能夠帶給人們的愉悅和情感的共鳴。
篇四：與他人的交流。
學習薩克斯也給我?guī)砹伺c他人交流的機會。通過加入管樂團和參與演出，我結識了很多志同道合的朋友。在排練室中，我們互相鼓勵、幫助，共同進步。在演出時，我們共同演奏出美妙的樂曲，與觀眾分享音樂的魅力。與他人的交流不僅僅是音樂上的互動，更是心靈間的交流。演奏中的每一個音符，都代表著我對他人的情感表達和分享，讓我更加懂得情感的力量。
篇五：持之以恒，不斷進步。
雖然初學者的路上充滿挑戰(zhàn)，但我相信只要持之以恒，不斷努力，我一定可以成為一名合格的薩克斯演奏者。學習薩克斯既是一種對自己的挑戰(zhàn)，也是對音樂的熱愛。在這個過程中，我感受到了音樂帶給我的快樂和滿足感。每一次練習和表演都讓我更加成長和進步，我希望能夠通過自己的努力，演繹出更加精彩的音樂。
通過初學薩克斯的心得體會，我意識到學習薩克斯是一個持久的過程，需要耐心和恒心。雖然剛開始吹奏的時候感覺困難重重，但只要不放棄，堅持下去，最終一定會收獲成功。初學薩克斯帶給我了許多不一樣的體驗，讓我感受到音樂的魅力和情感的共鳴。通過自己的努力和練習，我相信我一定能夠在未來的演奏中展現(xiàn)自己的風采，享受音樂帶來的快樂。
初學薩克斯心得篇四
學習一種樂器需要耐心、毅力和熱情，學習薩克斯并不例外。作為一種受歡迎的管樂器，薩克斯在流行樂、爵士樂等各個領域都有廣泛的應用。在學習過程中，我逐漸體會到了學習薩克斯的美妙之處和真正的挑戰(zhàn)。以下是我學習薩克斯的心得體會。
第一段：選擇薩克斯的理由
初次接觸薩克斯時，我被其優(yōu)雅的外形和獨特的音色所吸引。薩克斯在吹奏時可以表達出各種情緒，從柔和的旋律到高亢的音樂，都能夠表達出來。正因為如此，我決定學習這個我愛不釋手的樂器。我希望通過學習薩克斯，能夠在音樂中找到屬于自己的聲音。
第二段：挑戰(zhàn)與努力
學習薩克斯并不容易，尤其對于沒有音樂基礎的人來說更是如此。初學者需要掌握吹氣、指法、音階等基本技巧。在開始的時候，經(jīng)常出現(xiàn)吹奏不準、音符不連貫的問題，但這并不是絕望的理由。通過持之以恒的練習和改正錯誤的方法，我逐漸提高了技巧，克服了困難。每一次突破都給了我巨大的滿足感，使我堅信只要付出努力，便能夠戰(zhàn)勝任何困難。
第三段：合奏與協(xié)作
在學習薩克斯的過程中，我有幸能夠加入學校的管樂隊和爵士樂團。在合奏中，我發(fā)現(xiàn)與他人的合奏需要高度的協(xié)作和默契。每個人都需要在正確的時間、正確的音調吹奏，并且相互配合。在合奏中，我學到了傾聽和團隊合作的重要性。只有通過彼此的理解和配合，我們才能演奏出美妙的音樂，給觀眾帶來愉悅的聽覺體驗。
第四段：表達與創(chuàng)造
薩克斯是一種極富表現(xiàn)力的樂器，我很享受用薩克斯進行情感表達的過程。無論是悲傷、喜悅還是憤怒，通過吹奏薩克斯，我能夠把自己的情感完全傳達出去。此外，通過不斷的練習和嘗試，我也得以開始進行一些創(chuàng)作，創(chuàng)造屬于自己的音樂。這種創(chuàng)作的過程不僅給予我樂在其中的樂趣，還讓我更好地理解音樂的本質。
第五段：音樂的魅力與激勵
學習薩克斯讓我更深入地了解了音樂的魅力，并激勵著我不斷地進步。通過學習薩克斯，我發(fā)現(xiàn)音樂是一種可以跨越語言和文化的媒介，它可以帶給人們歡樂和共鳴。在吹奏薩克斯的時候，我仿佛與音樂融為一體，忘卻一切煩惱，沉浸在美妙的音樂之中。這種激勵推動著我不斷努力，不斷探索更深層次的音樂世界。
學習薩克斯雖然具有一定的挑戰(zhàn)，但它也給予我巨大的收獲和樂趣。通過持之以恒的努力和不斷的練習，我不僅提高了技巧，還收獲了與他人合作的經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)了音樂的魅力和創(chuàng)作的樂趣。學習薩克斯讓我更加熱愛音樂，對自己也有了更大的信心。通過學習薩克斯，我感受到了音樂給予我的力量和快樂，這也激勵著我繼續(xù)追求音樂的夢想。
初學薩克斯心得篇五
第一段：薩克斯音樂的魅力（200字）。
學習薩克斯是我多年音樂學習的一個心愿，因為我一直被它那婉轉悠揚的音色所吸引。一不小心，我如愿以償?shù)啬闷鹆诉@件樂器，開始了我的薩克斯之旅。通過初步的學習，我逐漸認識到薩克斯的獨特之處。它能表達出人類內(nèi)心深處的情感和思想，讓人感受到音樂真正的魅力。聽到一曲如泣如訴的薩克斯獨奏，我仿佛被帶入了一個充滿故事情節(jié)的世界，感受到了它那獨特的魅力。
第二段：初識薩克斯的困難（200字）。
第三段：發(fā)展演奏技巧（200字）。
盡管學習薩克斯有一定的困難，但正是這些困難讓我充滿了挑戰(zhàn)的激情。隨著時間的推移，我漸漸掌握了正確的吹奏技巧，并且越來越自信地演奏出美妙的旋律。我明白，只有不斷地練習和堅持，才能夠進一步提升自己的演奏水平。同時，我也發(fā)現(xiàn)了自己在演奏中的不足之處，比如演奏時的姿勢不正確，或者音準不夠穩(wěn)定。于是，我更加努力地調整和完善自己的演奏技巧，以達到更高的演奏水平。
第四段：音樂與健康的契合（200字）。
在學習薩克斯的過程中，我發(fā)現(xiàn)音樂對身心健康的益處。每天練習薩克斯不僅讓我感受到樂器的魅力，更使我得到了放松和情緒釋放的機會。音樂中的旋律和節(jié)奏讓我忘卻了生活的煩惱和壓力，帶給我一種心靈上的寧靜和平衡。另外，學習薩克斯也是一種身體鍛煉。吹奏薩克斯需要通過正確的呼吸和控制呼氣，不僅鍛煉了肺活量，還促進了身體的血液循環(huán)和代謝。因此，我發(fā)現(xiàn)音樂和健康是緊密相連的，二者相互促進，讓我受益匪淺。
第五段：尋找表達自我的道路（200字）。
通過初學薩克斯的過程，我越發(fā)深刻地認識到音樂的魅力以及它對我個人的積極影響。在演奏中，我真正找到了自我表達的方式。無論是激昂歡快的曲目，還是悲傷憂郁的旋律，我都可以通過薩克斯來表達自己內(nèi)心的感受與情感。薩克斯成為了我與世界溝通的橋梁，幫助我釋放壓力、感受快樂、面對挑戰(zhàn)。我相信，隨著不斷的學習和實踐，我將在薩克斯的旅程中越發(fā)成長，不僅能欣賞到更多美妙的樂曲，也能將自己的音樂夢想不斷延展。
總結：初學薩克斯雖然困難重重，但在不斷克服挑戰(zhàn)的過程中，我不僅領悟到了音樂的魅力，還找到了自我表達的方式。學習薩克斯不僅使我的技巧得到提升，還給我的身心健康帶來了益處。通過吹奏薩克斯，我能夠更深入地感受到音樂的力量，也新增加了對未來音樂之旅的期待和激情。
初學薩克斯心得篇六
剛開始學習薩克斯，我們需要對薩克斯進行全面了解，然后一定需要的就是，喜愛著它，要學習的同學。首先就是挑選樂器，國外的牌子有柳澤、塞爾瑪、紐約克，杰普特、羅威、雅馬哈、愛攀，但對于初學者，國產(chǎn)的2、3千，也就夠了，因為買貴的首先用不到，還有就是不會保養(yǎng)，薩克斯是個極其精細的樂器，需要好的保養(yǎng)，音色才不會改變?，F(xiàn)在牌子太雜了，老的牌子也不容易買到，進口的比如雅馬哈有7千左右的，也有1萬多的，更貴的也有，初學者控制在1萬以內(nèi)也就夠了，還有就是建議是去實體店購買，找個懂的人一起去，重要的試音和看管的質量，或者說硬件，現(xiàn)在國產(chǎn)2、3千的管子試音一般過得去，但硬件這塊，不是很讓人滿意，做工也沒有以前的標準，特別是日后起銹的問題，比較多。需要買比較好的薩克斯的朋友可以關注每年10月左右上海的樂器展。當然價格不菲。
再來，有了樂器，就要來個教材學習，一般琴行的老師都有教材，按教材來教學，如果是自學或者想豐富下，我有個建議是這樣：網(wǎng)上有本電子書，名字是《薩克斯演奏藝術》，這本書對了解薩克斯的構造，發(fā)音，原理有很詳細的介紹，對于初學的朋友了解是很好的，我也有這個電子書，這個不是練習教材。
練習的教材就很多了，國類的也大同小異，一般都是從本調開始，音節(jié)，這樣的開始練習，配合一些由易到難的練習曲目，有些是直接配考級的曲目。
還有一個就樂理，這個在自學教材中一般都有，樂理是比較基本，也是重要的，不少初學的朋友只能看五線譜，離不開，這種情況跟老師學的比較多出現(xiàn)，或者就是只看簡譜，這種自學的多點，最好是做到，五線譜和簡譜都是看，都能互相“翻譯”，這個方便以后換調演奏和聽譜能力，初學的朋友要有意鍛煉唱譜的能力，嘗試聽流行歌，拔譜。很多流行歌或則薩克斯的曲譜在網(wǎng)上也有，比如比較好的有搜譜網(wǎng)和吹薩克斯論壇。剛才也介紹了，我們需要多聽，多聽不同類型的薩克斯歌曲，流行的有肯尼基（高音），davekoz（中音），女薩克斯手出名的也有candyduflur、小林香織，還有一些流行歌用薩克斯演奏的輕音樂，或者爵士歌曲，網(wǎng)絡上，也有國類一些薩克斯愛好者的視頻，通過多聽，多模仿可以豐富一下，也提高自己練習的興趣。
薩克斯是吹奏樂器，所以嘴上功夫是至關重要的。首先就是呼吸，而所謂呼吸就是氣息的支撐，也是薩克斯的動力。掃然有人會認為呼吸很簡單，在這里我們要講的呼吸方式有別于日常的呼吸方式，經(jīng)過各個學科的專家共同的探索與研究發(fā)現(xiàn)，1.人類的呼吸方式共分為三種：
（1）胸式呼吸法：吸氣較淺而少，也是人們正常的呼吸方式。
（2）腹式呼吸法：深呼吸有如聞花感覺，吸氣多而深但不易于控制，亦有部分學習聲樂的人采用此法。
（1）吸氣：將氣自然吸入肺葉下部，致使橫膈膜（位于胸腹之間的一層薄膜）向下移動，使腹及兩肋自然擴張。
（2）呼氣：也就是發(fā)音時，利用橫隔膜和腹肌控制有為滿氣，腹部鼓起來的情況下，腹壁逐漸恢復還原，同時借助腹肌的壓力，使吸氣下降的橫膈膜漸漸上移，將氣流控制成如同一根非常自然的平穩(wěn)有節(jié)制而又暢通的“氣柱”呼出，吸氣，呼氣，嘴角吸入經(jīng)控制的唇縫砍出，呼吸肌肉迅速收縮呼吸肌肉緩慢放松（恢復原狀），胸廓盡量擴大胸廓逐漸回縮，收縮和擴大速度要快力求用氣節(jié)省、集中、均勻、通暢。要求全部肌肉能夠協(xié)調工作，使肌肉的疲勞程度減到最限度。
3．吹奏時呼吸要注意以下兩點。
（1）不聳肩-------由于聳肩使肩胛上抬，胸廓極限在小范圍內(nèi)括張，吸氣量少易緊張疲勞。
無論吹奏長音、練習曲還是樂曲，都存在換氣問題，所謂換氣就是在音樂進行過程中吸氣。
換氣時要注意下面三個問題：
（1）準確-----換氣要快而準確，在樂句結束時，留有很短的時間進行快速換氣，任何情況下都不能占用下一句第一個音符的時值。
（2）合適-----換氣時，要看樂句的工短和力度變化的需要來吸氣，不要任何時都吸同樣多的氣，更不可將氣吸至極限，那樣呼吸肌肉就會緊張。
（3）合理-----換氣時能常選擇在樂句結束時，如果樂句較長，可選擇在和位復換，音程大跳、音型改變處等換氣，總之一定不要破壞樂句的完整性。
5．呼吸與其他方面的關系。
（1）呼吸與演奏姿勢的關系。
演奏姿勢不單只是一個美觀的問題，同時也直接影響著呼吸。吹奏時不要彎腰駝背，當然也不要昂首挺胸，這樣胸部不能很好的擴張，腹部不能充分的吸氣，還會造成喉部緊張，使呼吸運動不能獨立地進行。
（2）呼吸與口型的關系。
即使你的呼吸掌握的再好，但是沒有正確的口型配合，同樣不能正確的發(fā)音，唇肌要有適當?shù)木o張度，呼出的氣流才能集中有力的進入吹口。
（3）呼吸與吐音的關系。
良好的吐音是由第三者肌動作與呼吸默契的配合得來的。如果舌尖動作大、吐音太重且不靈巧，又影響不暢，這時動作慢，吐音含糊不清。
（4）呼吸與運指的關系。
呼吸時注意手、舌、氣三者的有機配合。
（5）呼吸與發(fā)音音低強弱的關系：音高音低音強音弱音量較強。
氣流快氣流慢氣流大氣流小氣流逐漸加大。
6、五個吐音法。
第一，單吐法——采用三個音節(jié)吐音：“突”(tu)、“都”(du)、“啦”(1a)?！巴弧笔酵乱?，經(jīng)常采用于演奏干脆快速的樂段，這個音節(jié)在音頭吐音時，可以增進舌頭動作的穩(wěn)定性，而且動作簡捷，所以這個音節(jié)稱之為“基本噸音”，使演各者發(fā)出各種表情變化和有特點的音樂效果。如長、短、快、慢、強、弱，但就其發(fā)出“突”(tu)音節(jié)的原則始終不變。“印”式吐法，又稱“軟過音”，舌頭的位置和動作大致同基本吐音法，音頭可稍稍平一點點，舌尖可稍微呈圓形，起音動作要有輕柔的意念，使發(fā)出的聲音柔和并更富有連貫風格，這種吐音經(jīng)常用于抒情旋律樂段的演奏和連斷音(legato—staccato)的演奏?！袄病笔酵路?，雖用的少，但很有用，舌在哨片尖下沿輕微一掃，是挨非挨，斷音極輕弱的吐音，使你能感覺到，而又實際聽不到的效果，處理的極其靈巧微妙，這種吐音充分展現(xiàn)出高超演奏家的藝術特長。
第二，雙過法（又稱腹吐法）—雙吐法用：突——庫”(tu—ku)或“特—卡”(tc—ka)兩個音節(jié)。雙吐需要交替使用兩種不同的起音和收音方法，一般采用音阻止哨片扳動和咽部切斷氣流兩種方式交替使用的方法。雙吐法擅于演奏快速的樂句，需有單吐法的良它基礎，并對發(fā)音力度的控制和音樂表現(xiàn)方面有較好的素質，做到奏出的聲音節(jié)奏平穩(wěn)、音量平衡，起吹音統(tǒng)一，掌握十分熟練，才能在樂曲演春中，運用自如。
第三，三吐法——用“突——突——庫”(tu—tu—ku)或“特——特——卡”(te—tc—ka)三個音節(jié)。這種吐法可同雙吐法一樣奏出極快的樂力，特別適合三連音形式或三個不同音反復形式的樂勾結構。這種三吐法常常使每一次反復的“突”顯得過分突出，所以有些演奏者采用另外一些吐音的音節(jié)轉換，如：tu—ku—tu或ku——tu---kuo第四，氣吐法——用“夫”(fu)或“都夫”(dufu)音節(jié)的口型。這種吐音是薩克管在演奏輕音樂時常用的一種吐音法。練習時，盡可能少舍笛頭，上齒靠近笛頭前，下展盡量放松，做到上緊下松，哎音可直接由氣帶出“夫”(fu)聲，也可以音帶出“都夫”(dufu)，此種過音多用于較慢的抒情樂曲。
第五，彈過法（又稱滾音）——記譜術語frullato，彈過音用“突魯魯…”（tululu…）是用舌頭快速顫動的奏法。這種吐音在樂隊演奏中很少用，使用于特殊的音樂效果。
最后，學習薩克斯最重要的還是講練習，我們就需要刻苦、刻苦、再刻苦。所謂“知之者不如好之者”，所以要讓自己對薩克斯產(chǎn)生濃厚的興趣，愛上薩克斯。達到這種境界的同學，學習興趣對學習起到重大的推動作用。對學習的如饑似渴，常常注到廢寢忘食的地步。他們的學習不需要別人的逼迫，自覺的態(tài)度常使他們能取得好的成績，而好的成績又使他們對學習產(chǎn)生更濃的興趣，形成學習中的良性循環(huán)。學習本身也是一門學問，有科學的方法，有需要遵循的規(guī)律。按照正確的方法學習，學習效率就高，學的輕松，思維也變的靈活流暢，能夠很好地駕御學習薩克斯的方法。
初學薩克斯心得篇七
薩克斯是一種美妙的樂器，能夠發(fā)出悅耳動聽的音樂，吸引了無數(shù)音樂愛好者的關注。作為一個初學者，近期我剛剛接觸到薩克斯，并對這個樂器產(chǎn)生了濃厚的興趣。在初學薩克斯的過程中，我獲得了很多寶貴的經(jīng)驗和心得體會。下面我將以五段式的文章形式，分享一下我在學習薩克斯初期的心得體會。
第一段：興趣是學習的動力。
有一句古話，“興趣是最好的老師”。初學薩克斯之前，我并不了解這種樂器，也沒有什么特別強烈的興趣。然而某一天，我偶然聽到一首由薩克斯演奏的音樂，那柔和、悅耳的音色深深地吸引了我。從那一刻起，我對薩克斯產(chǎn)生了濃厚的興趣，并決定學習。正因為有了興趣的推動，我才能在初學階段克服一些困難和挫折，堅持下來。
第二段：找到適合自己的教材和方法。
在學習薩克斯初期，選擇適合自己的教材和方法是非常重要的。每個人的習慣和接受能力都不同，因此不能盲目地選擇教材。我通過向老師和其他薩克斯愛好者請教，了解到一些比較好的薩克斯學習教材，如《薩克斯教程》。在學習過程中，我還嘗試了不同的學習方法，如反復練習基本音階和難點樂曲、通過觀看教學視頻進行自學等。最終我找到了一套適合自己的學習方法，幫助我更好地掌握薩克斯演奏技巧。
第三段：堅持練習的重要性。
學習薩克斯需要時間和精力的投入，而堅持練習是提高演奏技巧的關鍵。沒有天才的音樂家，只有用心的練習者。我每天都會抽出一定的時間進行薩克斯練習，反復強化音階、吹奏樂曲。剛開始時，吹奏時常會有錯誤的音響起，但是通過不斷的練習，我逐漸熟悉了薩克斯的音域和發(fā)音方法，錯誤的音也越來越少。練習不僅是技巧的提高，也是培養(yǎng)音樂感覺的過程，通過不斷的練習，我能夠更好地掌握和表達音樂的情感。
第四段：音樂交流的重要性。
學習薩克斯不僅要注重個人技巧的提高，也需要與他人進行音樂交流。在學習過程中，我主動參加了一些薩克斯愛好者的聚會和演奏活動，與他們進行經(jīng)驗交流和合奏演奏。這些經(jīng)歷讓我受益匪淺，不僅可以學習到他人的演奏技巧和經(jīng)驗，還能夠感受到音樂交流的樂趣。在與他人交流合作的過程中，我收獲了友誼和快樂，也提高了自己的演奏水平。
第五段：持之以恒，追求進步。
雖然在初學薩克斯的過程中，會遇到各種各樣的困難和挫折，但是只要我們持之以恒，追求進步，定能夠取得好的成績。學習薩克斯需要悉心去琢磨和練習，要有一顆不斷進取的心。
通過初學薩克斯的經(jīng)驗，我深刻體會到興趣是學習的動力、找到適合自己的教材和方法、堅持練習的重要性、音樂交流的重要性以及持之以恒追求進步的意義。在未來的學習中，我會更加努力，更加專注地學習薩克斯，將這門美妙的藝術傳承下去。
初學薩克斯心得篇八
音樂，一直是我生活中不可或缺的一部分。當我決定學習一種樂器時，沒有選擇鋼琴或吉他，而是將目光投向了薩克斯。薩克斯在我眼中總給人一種獨特而迷人的感覺，能夠通過它將內(nèi)心的所思所愿通過音樂的方式傳達出去。于是，我購買了一把自己的薩克斯，并帶著好奇心和憧憬，踏上了學習之路。
第二段：初學者需要耐心和毅力。
薩克斯并不是一種容易掌握的樂器，對于初學者來說，掌握正確的吹奏姿勢和吹奏技巧是最基本的要求。剛開始學習的時候，我發(fā)現(xiàn)使勁吹氣后并不能馬上發(fā)出動聽的音，甚至連簡單的樂曲都難以演奏。這讓我感到非常沮喪，但我并沒有放棄。我通過堅持每天練習，不斷改進吹奏的姿勢和呼吸技巧，慢慢地取得了一些進步。我明白了初學者需要耐心和毅力，只有付出足夠的努力，才能在學習薩克斯的道路上越走越遠。
第三段：跨過困難，享受音樂的快樂。
隨著技巧的提升，我開始嘗試演奏更加復雜的樂曲。雖然每次練習都充滿了困難，但每當我成功演奏出一個完整的旋律時，那種快樂是無法用言語表達的。在我與薩克斯的交流中，我逐漸學會了如何調節(jié)情緒，通過音樂溝通自己的情感。當我沉浸在音樂的海洋中時，忘記了一切煩惱和疲勞，這種快樂讓我愈發(fā)熱愛薩克斯這個樂器。
第四段：薩克斯教會我堅持和團結。
除了個人的努力，學習薩克斯還需要有一個團結的集體。在學習的過程中，我加入了學校的薩克斯樂團。樂團里的成員們都對音樂充滿熱愛和執(zhí)著，我們相互鼓勵、共同進步。通過和團隊的合作，我的演奏技巧得到了更大的提升，而樂團演出時的那種緊密配合和完美協(xié)調的音樂表演更讓我感到驕傲。薩克斯教會了我團結和堅持的重要性，同時讓我體驗到團隊的力量。
第五段：薩克斯讓我成長。
通過學習薩克斯，我不僅僅是學會了一種樂器，還培養(yǎng)了自己的專注力、耐心和堅持的精神。在音樂的世界里，我找到了內(nèi)心的寧靜和快樂。當我演奏出一首動聽的曲子時，那種成就感讓我覺得自己變得更加自信和勇敢。薩克斯讓我不斷挑戰(zhàn)自己，不斷突破自己的極限，成長為一個更好的人。
總結：在學習薩克斯的過程中，我經(jīng)歷了困難和挫折，但也收獲了快樂和成長。作為初學者，需要有耐心和毅力，跨過困難，享受音樂的快樂。同時，學習薩克斯也教會了我團結和堅持的精神，讓我成長為一個更加自信和勇敢的人。薩克斯不僅僅是一種樂器，更是一種生活態(tài)度，它以其獨特的魅力吸引著我，并引導我進入了音樂的世界。
初學薩克斯心得篇九
經(jīng)過快一年的瑜伽課程學習，不僅有效地讓我鍛煉了身體，提高了身體素質，更學到了非常寶貴的知識，陶冶了自己的情操，讓我更加的懂得了生活。以下是我自己總結出的關于瑜伽學習的經(jīng)驗和注意事項。
第一點，初學者經(jīng)常會肩頸緊張。
不論在做伸展、轉腰、平衡或是前彎的動作，大概九成以上的人都會不由自主地把肩聳起來，造成肩頸附近的肌肉緊張。如果您也有相同的狀況，請您一定要在心中默念“把肩上的重擔放下來，一切放松”不但把肩放下，也要把脖子拉長、胸腔打開來。因為聳著肩做動作，不但對那個動作沒有幫助，不會做得更好，反而適得其反；更慘的是，我們每天有形的、無形的在肩上負荷著很多重擔，做瑜伽是要把這些壓力卸下來，但不是要讓肩頸僵硬惡化的。若是一直緊張地拱著背、聳著肩，一堂瑜伽課下來，您可能會覺得脖子比之前還要更硬。
第二點，請注意腳的重心。
您在看這篇文章的同時，請您翻起您的兩腳鞋跟，查看一下兩腳鞋跟是否有一只磨損得較嚴重，另一只好一點點？是否鞋跟的外側磨得較多，內(nèi)側還好？若您不是穿新鞋，這個小小的檢查動作會讓您了解自己平時站立、走路的重量是否平均？瑜伽和普拉提的區(qū)別之一是：瑜伽站立時一定十指朝前，同時使用大腿內(nèi)側和外側的肌肉。也就是說，重心是落在身體內(nèi)側的。還有，在做站立前彎、肩立等動作時，請盡量讓臀部與腳板呈一直線，不要讓重心移到體外，造成膝蓋過度使用而受傷。
第三點，脊椎要維持自然直立的，且是向上延伸。
第四點，請記得呼吸。
初學者的緊張除了反映在聳肩上，還有就是偶而會忘了呼吸。有人或許會覺得驚訝，呼吸是人的本能，怎么可能“忘記”換氣呢？會的。當人在緊張時，偶爾會不自覺得的憋氣。請隨時提醒自己要呼吸，在做困難度較高的動作時更要告訴自己要換氣。不然憋氣憋得面紅耳赤，動作做不好，更有缺氧的可能呢！
最后一點就是收腹夾臀。
在我的記憶中，好象沒有哪一個動作是松著腹部與臀部做的。換言之，瑜伽所有的體位法都是收腹夾臀的。收腹夾臀的好處很多，首先，可以訓練我們的腹肌和臀肌，使這些肌肉更結實，該平的平，該翹的翹。更重要的是，收腹夾臀可以保護我們的下背部，當我們在做一些動作（例如：后仰）時不易受傷。還有，像做樹式等平衡動作時，在地面的下腳踩穩(wěn)，收腹夾臀才能保持重心平衡不會左搖右晃。有的動作感覺不明顯，但有的就能明確感覺到有沒有收腹差別很大，在做下犬式、前彎或是扭轉等動作時，如果挺著個肚皮，是很難有深度按摩腹腔的效果的。所以在做這些動作時，請想象“吐氣時把肚臍塞到脊椎”的畫面喔。以上就是我的所學所感。不管您的老師有沒有時時耳提面命，您都要一再自我對話，把“開胸松肩、兩腳重心平衡、背脊自然挺直、換氣、收腹夾臀”這些口訣牢記在心，都可套用在任何體位法來做。不要急，一次進度一點，過了三個月就能發(fā)現(xiàn)“輕舟已過萬重山”。
我相信，只要堅持不懈的鍛煉下去，瑜伽給我?guī)淼暮锰帉⑹窃桨l(fā)明顯并且有益的。我愛瑜伽，更愛生活。
2012級會計2班。
學生：鐘莉君。
學號：201210804077。
初學薩克斯心得篇十
近年來，薩克斯樂器在中國的知名度大幅上升，成為許多音樂愛好者們的心頭所向。薩克斯的音色獨特，豐富多變，能夠表達出深沉的情感，在演奏中展示出個人的獨特魅力。我也加入了這個充滿魅力的樂器行列，為了提高自己的演奏水平，我開始了初學薩克斯的旅程。
初學薩克斯，最重要的是要掌握正確的姿勢和吹奏技巧。我記得剛開始演奏時，總是不自覺地把肩膀向上提起，手指也不穩(wěn)定，導致音準不準確。老師耐心地指點我，教我如何放松肩膀、放平手指，控制吹奏力度和氣息，使得音色更加純凈悅耳。逐漸地，我擺脫了初學時的困惑，開始能夠自如地演奏一些簡單的樂曲，心里也為自己的進步感到由衷的開心。
在學習薩克斯的過程中，我逐漸明白了音樂的藝術性和表現(xiàn)力。不僅要準確無誤地演奏樂譜，更要懂得如何賦予音樂以感情。通過練習和演奏一些經(jīng)典的曲目，我體會到每一段音樂中都蘊藏著情感和意境。在吹奏薩克斯的時候，我盡量深情吹奏，以表現(xiàn)曲子中的悲傷、喜悅或是憤怒，讓聽眾能夠深切地感受到我演奏的意境和情感。
除了技巧和情感，音樂的節(jié)奏感也是演奏中不可或缺的要素。初學時，我在演奏中常常出現(xiàn)節(jié)奏失控的情況，一會兒加快了節(jié)拍，一會兒又緩慢下來。老師給我講解了如何正確理解和感受音樂的節(jié)奏，教我如何使用節(jié)拍器來培養(yǎng)良好的節(jié)奏感。通過不斷的練習，我逐漸培養(yǎng)了自己的節(jié)奏感，使我的演奏更加準確而有力，讓樂曲更加生動有力地躍然紙上。
演奏樂器需要持之以恒地練習，而初學薩克斯也不例外。每天堅持練習，堅持反復吹奏各種各樣的音階、琶音，進行呼吸、指法等基本功的練習。堅持下來，不僅演奏技巧得以提高，還能夠感受到演奏帶來的快樂和滿足感。通過多次的舞臺表演和與其他同學的合奏，我也學會了與他人合作，互相配合的重要性。這些演出也成為了我進一步提高和展示自己演奏水平的機會。
初學薩克斯，是一段充滿挑戰(zhàn)和快樂的旅程。在掌握吹奏技巧的過程中，我體會到了音樂帶來的愉悅和滿足感。通過訓練節(jié)奏感和賦予音樂以情感，我更深刻地理解了音樂的表現(xiàn)力和魅力。堅持不懈地練習，我逐漸攀上了音樂的高峰，享受到了演奏帶來的喜悅和自豪。掌握了這門魅力十足的樂器，我期待著能夠在更多的舞臺上展示自己，并與更多的音樂愛好者一起分享音樂的美妙。
初學薩克斯心得篇十一
薩克斯是一種旋律優(yōu)美、深受人們喜愛的樂器。我曾經(jīng)學過很多樂器，但是薩克斯一直是我最喜歡的。在我學習薩克斯的過程中，我得到了很多心得體會。今天，我想和大家分享一下我的這些體會，希望能夠給喜歡薩克斯的朋友們帶來一些啟示。
第二段：不斷練習的重要性。
薩克斯是一種需要技巧和氣息的樂器，唯有不斷地練習才能夠不斷地進步。我每天都會花很多時間練習薩克斯，并在心中不斷地激勵自己，希望能夠成為一名專業(yè)的薩克斯演奏者。練習能夠讓我們更深入地了解樂器，增強我們對音樂的掌握力和運用能力，從而讓我們更加自信地為觀眾呈現(xiàn)出一場高質量的音樂盛宴。
第三段：情感的傳達。
薩克斯是一種非常感性的樂器，能夠將演奏者的情感傳達給觀眾。我堅信，如果我們想要讓觀眾感受到青春的美好、愛的激情或者哀愁的沉郁，那么我們應該深入自己的內(nèi)心情感，想象著音樂的情境，然后將這些情感通過薩克斯傳遞給觀眾。只有在自己的心中構建出一個感性的情景，才能夠讓房間里的每一個人感受到我們的情感。
第四段：舞臺表現(xiàn)的重要性。
演奏時需要有舞臺表現(xiàn)力，這樣才能夠吸引觀眾的注意力，讓他們沉浸在音樂之中。在我演奏的時候，我通常會不斷地揮動自己的身體，與音樂同步，讓身體的每一部分都能夠與樂器協(xié)調。這樣，觀眾也能夠更好地理解我的音樂，進而更好地感受到薩克斯音樂的魅力。
第五段：結尾。
總之，薩克斯是一種非常優(yōu)美的樂器，需要我們用心去學習、去感受。只有認真練習，不斷提升自己的技能和舞臺表現(xiàn)力，才能夠讓我們的音樂為觀眾所喜愛和贊譽。當然，表演并不只是技術的堆砌和外在的表現(xiàn)，更多的是內(nèi)心情感的傳達，因此，我們更應該通過練習和實踐，將這些感性的情感和細膩的情境融入到自己的演奏中，讓觀眾真正地感受到我們的音樂。
初學薩克斯心得篇十二
薩克斯是一種優(yōu)美的樂器，常用于爵士樂和流行樂中。作為一名薩克斯演奏者，我有著自己的心得體會。在這篇文章中，我將會分享我的薩克斯演奏經(jīng)驗，以及這種樂器給我?guī)淼纳羁腆w驗。
第二段：對于技巧和演奏的思考
薩克斯是一種要求演奏者具備高超技巧和獨特風格的樂器。要想成為一名成功的薩克斯演奏者，技巧的培養(yǎng)是必不可少的。在我的薩克斯演奏經(jīng)驗中，我發(fā)現(xiàn)最重要的技巧之一就是掌握呼吸和發(fā)聲的技巧。準確和穩(wěn)定的呼吸是產(chǎn)生動態(tài)音色和音質差異的關鍵。同時，在演奏中應注重聲音的穩(wěn)定性和準確性。
此外，演奏中的情感傳達也是非常重要的。 薩克斯樂器可能并不是最大聲的樂器，它的音色柔和而有情感，需要演奏者有感情的表達。 薩克斯演奏需要演奏者溫柔而果敢，在表達中質感之間尋找平衡。
第三段：個人修煉的過程
個人修煉和實踐對于薩克斯演奏的發(fā)展來說至關重要，在我的薩克斯演奏歷程中也是一樣。通過不斷地練習、體驗、試錯，我掌握了不同曲目的技巧和表達方法。我學會了在演奏中自由而又熟練地處理節(jié)奏和音色的轉化，這使我有更多的自信去表達內(nèi)心所想。
同時，我的修煉還包括通過傾聽和觀察其他薩克斯演奏家的藝術表達對自己技巧的提升。除了演奏外，我也會利用個人時間去學習有關薩克斯的樂理知識和音樂史。擁有了這些背景，薩克斯演奏變得更加全面、深刻、富有感情呈現(xiàn)。
第四段：薩克斯在生活中的意義
薩克斯演奏對我來說不僅僅是一種技能，還是一種生活方式。它讓我很清晰地認識到音樂在人生中的重要性和意義。對于我來說，演奏薩克斯也是一種放松和精神宣泄的方式。無論是在練習室里，還是在現(xiàn)場表演，一旦開始演奏，我就感到暢快淋漓感到身體與心靈的最好統(tǒng)一體。
此外，我也會把我所掌握的薩克斯演奏技巧和知識分享給他人，這也是在我生活中一個很重要的方面。薩克斯演奏能夠將人們凝聚在一起，創(chuàng)造一個共同的音樂空間，促成人際溝通和相互理解。生活中沒有了音樂，我認為我們會變得更加孤獨和空虛。
第五段：結論
薩克斯演奏是一種令人陶醉的體驗。作為一名薩克斯演奏者，我深深感受到了它對我的生活產(chǎn)生的重要影響。在我一次次演奏薩克斯的經(jīng)歷及學習過程中，我從中得到的不僅僅是追求音樂的技巧，更是精神和情感的體悟。薩克斯演奏如同一個集體和全球性的語言，將我與人們聯(lián)系在一起，創(chuàng)造更加美好的經(jīng)歷。
初學薩克斯心得篇十三
練習薩克斯有著樂迷們熱愛的獨特魅力，它的嗓音悠揚動聽，能夠表達出不同的情感。無論是業(yè)余愛好者還是專業(yè)演奏家，都需要付出大量的時間和努力來達到技藝的高度。在這個過程中，我體會到了許多心得和體會。首先，我明白到了堅持的重要性；其次，我意識到了練習方法的科學化；第三，我了解到了技巧的訓練不可或缺；最后，我體驗到了演奏的樂趣和成就感。這些心得和體會幫助我不斷進步，同時也影響著我在其他方面的生活態(tài)度和行為習慣。練薩克斯不僅是一種音樂活動，更是一種修煉和追求個人卓越的旅程。
首先，練習薩克斯需要堅持不懈。要想在技藝上有所突破，必須要投入足夠的時間和精力。堅持每日的練習，不管是天晴還是陰雨，都是一種艱難和克服的過程。尤其是在初學階段，要與調音及音階等基本技巧進行長時間的磨合，在慢慢熟悉和掌握的過程中經(jīng)歷了種種的困惑和挫折。但只有堅持，才能夠感受到技藝的提升和音樂上的成就感。通過日復一日的練習，我逐漸體會到了積累與進步的關系、付出與回報的秘密。
其次，科學的練習方法是取得進步的關鍵。不同于其他樂器，薩克斯是一種需通過口腔和氣流控制的管樂器，所以練習方法的科學性至關重要。在學習過程中，我時常與老師交流，尋求指導和建議。通過老師的幫助，我學會了如何正確地吹口型、調節(jié)呼吸，并學習了一些有效的練習方法。同時，我也結合音樂理論進行學習，不斷提升對樂理知識的理解和應用能力。此外，我還會錄制自己練習的過程和演奏的音頻，以便能夠更好地聽出自己的問題和不足之處，及時進行改進和調整。只有通過不斷地努力和不斷地改進練習方法，才能夠更有效地提高自己的演奏水平。
第三，技巧的訓練不可或缺。薩克斯是一種技巧性較強的樂器，演奏中需要通過指法、吹奏和音色等方面的技巧來表達音樂的感情和思想。在練習中，我注重對各種技巧的訓練，并注重培養(yǎng)自己的音樂感。通過反復的練習和訓練，我不斷提高自己的指法靈活性和準確性，并且學會了如何掌握和運用變調器、呼吸技巧和音色控制等專業(yè)技能。技巧的訓練不僅有助于更好地表達音樂的內(nèi)涵，也是實現(xiàn)自己音樂夢想的重要一步。
最后，演奏的樂趣和成就感是我練習薩克斯的最大動力。無論是在練習室里還是在舞臺上，通過自己的努力和堅持，我能夠感受到音樂給予我的快樂和滿足。隨著時間的推移和技藝的提高，我在演奏中更加自信、流暢，能夠將內(nèi)心的情感和思緒完美地表達出來。每一次的演出都是一種獨特的體驗，我從中感受到了自己的成長和進步，也得到了觀眾的認可和贊賞。這種樂趣和成就感不僅僅存在于演奏中，同時也在我日常生活中的其他領域起著積極的推動作用，使我更加勤奮堅韌、自律自強。
綜上所述，練薩克斯是一種既需付出時間和精力，又能帶來樂趣和成就感的活動。通過堅持不懈的練習，科學的方法和技巧的訓練，我能夠不斷進步并獲得滿足感。在這過程中，我體驗到了音樂給予我的快樂和鼓舞，也改變了我的生活態(tài)度和行為習慣。讓我們一起享受練習薩克斯帶來的樂趣，追求卓越，奏出屬于我們自己的音樂旋律！
初學薩克斯心得篇十四
薩克斯是一種獨特的樂器，它的音色溫柔動人，能夠表達出豐富的情感。對于喜愛音樂的人來說，掌握一種樂器是一種樂趣和挑戰(zhàn)。近年來，我迷上了薩克斯，并付諸行動學習吹奏它。在學習過程中，我積累了一些心得體會，讓我對吹薩克斯的樂趣更深切。
第二段：樂器的選擇
吹薩克斯的第一步是選擇一把合適的樂器。不同的品牌和型號的薩克斯，音質和吹奏感都有所不同。在購買之前，我通過試吹幾款樂器，選擇了一把適合我吹奏風格的薩克斯。樂器的選擇不僅與音質相關，還與樂器的舒適度和手感有關。一個舒適的樂器會讓我更容易進入音樂的世界，更好地表達自己的情感。
第三段：練習的關鍵
掌握一門樂器需要長時間的練習和堅持。然而，僅憑苦練并不足以取得進步。作為一名吹薩克斯的學習者，我發(fā)現(xiàn)練習的關鍵是細致入微的技巧和技巧練習。例如，通過自己的體驗和老師的指導，我慢慢意識到舌尖的位置對音色和音準有很大的影響。通過不斷調整，我逐漸掌握了準確的舌尖位置，使我的演奏更加精確和生動。
第四段：表達情感的藝術
吹奏薩克斯不僅是技巧的展示，更是一種情感的表達。我發(fā)現(xiàn)，當我真正融入音樂中，將自己的情感傾注到每一個音符中時，我才能使音樂更加感人動聽。通過調整音量、速度和音色的變化，我可以傳遞出不同的情緒和情感，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。這種藝術性的表達不僅需要對音樂的理解，還需要內(nèi)心的凈化和情感的釋放。
第五段：音樂的樂趣
吹奏薩克斯給我?guī)砹藷o盡的樂趣。每一次演奏都是一次與自己的對話，借助音樂的力量釋放壓力和情感。音樂的美妙與獨特之處在于它可以超越語言的界限，以獨特的方式傳達人類的情感和思想。通過吹奏薩克斯，我體會到了音樂的魅力，并與其他音樂愛好者分享了這份樂趣。音樂讓我感到快樂和幸福，也讓我感受到創(chuàng)造和表達的力量。
結尾：
吹薩克斯是一種讓人充滿樂趣和挑戰(zhàn)的藝術。通過選擇合適的樂器、持之以恒的練習，以及對音樂情感的表達和釋放，我感受到了音樂給予我的力量和魅力。吹奏薩克斯不僅是技術和技巧的表演，更是一種自我發(fā)現(xiàn)和情感溝通的方式。我會一直堅持下去，用音樂開啟我的靈感和幸福之旅。
初學薩克斯心得篇十五
第一段：引言（120字）
學習一項樂器是一種很有意義的經(jīng)歷。我選擇學習薩克斯，是因為它的獨特音色吸引了我。通過不斷地練習和學習，我收獲滿滿，不僅技巧有所提高，更重要的是獲得了對音樂的理解和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
第二段：技巧提升（240字）
初學薩克斯時，我遇到了很多困難。首先是換氣和吐氣控制的問題。我通過反復練習呼吸練習和吹氣練習，逐漸掌握了正確的呼吸技巧。其次是音準問題，我通過聽音感訓練和音階練習來改善音準。同時，我還學習到了各種吹奏技巧，如顫音、滑音、音域跨度等，這不僅使我的演奏更加豐富多樣，也提高了我的技巧水平。
第三段：音樂理解（240字）
學習薩克斯讓我對音樂有了更深入的理解。我學習了樂理知識，了解了樂曲的結構和和聲規(guī)律。在演奏過程中，我能夠更好地理解曲調、節(jié)奏和旋律，從而更好地表達音樂的感情。通過參與學校樂團和合奏，我還學會了如何與其他樂器協(xié)調合作，共同演繹一首精彩的音樂作品。
第四段：創(chuàng)造力培養(yǎng)（240字）
學習薩克斯不僅是模仿別人的演奏，更是培養(yǎng)自己的創(chuàng)造力。通過學習不同風格的樂曲，我開始嘗試自己的改編和即興演奏。在這個過程中，我激發(fā)了自己的創(chuàng)作靈感，并開始創(chuàng)作自己的音樂作品。這種創(chuàng)造力的培養(yǎng)不僅體現(xiàn)在音樂上，也在生活的其他方面得到了提升。
第五段：結語（360字）
通過學習薩克斯，我獲得了很多寶貴的經(jīng)驗和體會。除了提升了技巧，我也對音樂有了更深層次的理解，并培養(yǎng)了自己的創(chuàng)造力。更重要的是，學薩克斯讓我享受到樂器演奏的快樂，讓我在音樂之中找到了自己的熱愛和歸屬感。無論在何時何地，我都能撫摸薩克斯的各個按鍵，讓那獨特的音色傳達我的情感。我會繼續(xù)努力學習，不斷探索和表達自己的音樂世界。
初學薩克斯心得篇十六
薩克斯樂器是一種風笛類樂器，幾乎在所有音樂流派中都有用武之地。它是由比利時發(fā)明家阿道夫·薩克斯于1840年左右制造的。薩克斯樂器音域廣泛，可演奏柔美動人的旋律，也可發(fā)出爆炸性的音樂效果。因此，薩克斯樂器在爵士樂、搖滾樂、流行樂以及古典音樂中都被廣泛使用。
第二段：學習薩克斯的挑戰(zhàn)
學習薩克斯是一項充滿挑戰(zhàn)性的任務。薩克斯樂器需要演奏者在口腔、呼吸和指法方面具備高超的技術。掌握正確口腔姿勢、呼吸節(jié)奏和音符的演奏方法需要長時間的練習和專業(yè)的指導。因此，初學者需要耐心學習和積極探索，請記住，癡心妄想一小時，練習默默無聞十年，所以決心和毅力是非常重要的。
第三段：薩克斯演奏的技巧和方法
薩克斯演奏需要掌握的關鍵技術包括呼吸控制，嘴的位置和力量，氣息和吐息的平衡以及手指的靈巧程度。學會正確的呼吸方法是至關重要的。演奏者可以通過練習長音和半音階等基礎練習來提高呼吸控制和嘴的力量。手指的動作也需要到達連貫起伏而不受過多雜音干擾的程度。
第四段：薩克斯演奏的表現(xiàn)力
薩克斯可以通過練習和磨練，讓演奏者的風格得到更多的表現(xiàn)力。對于初學者來說，掌握基礎技巧是非常重要的，但通過練習和多次演奏，演奏者需要掌握自己的個性風格。通常情況下，每個演奏者都有自己特定的演奏風格，影響他們演奏音樂的速度、力度和表現(xiàn)力。
第五段：結論
薩克斯樂器是一種令人心醉的樂器，但學習它需要時間和毅力。但是，掌握正確的技巧和方法后，薩克斯演奏可以成為一種表現(xiàn)力和自我表達的方式。練習薩克斯也可以帶來愉悅體驗和放松，是一種美妙的音樂之旅。
初學薩克斯心得篇十七
第一段：介紹薩克斯課的背景（200字）
在大學期間，我選擇了學習薩克斯這種樂器。每周的薩克斯課成了我一周中最期待的時刻。在薩克斯課上，我有機會和老師學習各種演奏技巧和音樂理論知識。同時，我也可以通過演奏樂曲來展示自己的音樂才華。通過這門課程，我不僅學到了演奏技能，還培養(yǎng)了對音樂的熱愛和欣賞。
第二段：感受薩克斯課的樂器技巧訓練（250字）
在薩克斯課上，老師會從基礎開始，教導我們?nèi)绾握_地吹奏和維護樂器。通過每節(jié)課的練習，我的嘴型和指法得到了顯著的改善。老師會給我一些特定的技巧練習，例如正確的吹技、呼吸控制和音準。通過不斷的重復練習，我逐漸掌握了這些技巧，讓我的演奏更加富有表現(xiàn)力。
第三段：通過演奏樂曲展示自己的才華（300字）
薩克斯課上的一大亮點是演奏樂曲。老師會給我選擇一些曲目，并逐步提高難度。通過反復練習，我可以完整地演奏一首曲目，展現(xiàn)自己的才華。在演奏過程中，我會學習如何表達音樂的感情和情緒，并且在演奏中體會音樂的美妙。每次我成功地演奏一首曲目時，我都會感到非常滿足和自豪。
第四段：通過學習音樂理論加深對音樂的理解（250字）
在薩克斯課上，老師還會教授音樂理論知識。通過了解音符、和弦和音階的知識，我可以更好地理解和演奏樂曲。學習音樂理論也幫助我識譜和觀察音樂的結構。此外，我還通過課程學習了音樂史和不同類型的音樂風格。這讓我對音樂有了更深入的理解，并能夠更好地欣賞各種類型的音樂。
第五段：結尾和總結（200字）
通過參加薩克斯課，我不僅學到了如何正確地吹奏薩克斯，還培養(yǎng)了對音樂的熱愛和欣賞。我通過練習樂器技巧、演奏樂曲和學習音樂理論的方式，提高了自己的演奏水平和對音樂的理解。薩克斯課讓我體驗到音樂的魅力和快樂，也為我以后的音樂之路打下了堅實的基礎。這門課程給予了我很多寶貴的經(jīng)驗和技能，我會一直保持對音樂的熱情，并將這份熱情傳遞給更多的人。
初學薩克斯心得篇十八
薩克斯是一種充滿激情和表現(xiàn)力的樂器。它是一種難學易精的樂器，需要花費很多時間和精力來掌握。但是一旦掌握了它，它就會成為你生命中最喜愛的樂器。我學習薩克斯多年，已經(jīng)成為我的一部分。在這篇文章中，我想分享一些在學習薩克斯過程中的心得和體會，希望對那些剛開始學習薩克斯的人提供幫助。
第二段：技巧
我認為學習薩克斯最重要的是技巧。為了成為一名優(yōu)秀的薩克斯手，必須在技巧上下大功夫。例如，善于掌握音高和音準，掌握好吐字，嘴巴氣息要均勻有力，唇部要放松，這是很重要的。此外，還需要保持良好的姿勢，坐直或用腳架，背部直立，對身體的經(jīng)驗要有所了解。在練習時，要專注，保持節(jié)奏和速度的準確性，斷輪練習是一個好方法。
第三段：感情
薩克斯和其他樂器最大的不同之處在于它可以表達情感。學習薩克斯需要投入大量的感情，這樣才能讓音樂更加動人。練習時要學會情感化，感受到音樂所傳達的情感和意境，這樣才能更自然地表達情感。當然，這也需要一定的理論基礎，提高音樂素養(yǎng)，識別音樂節(jié)奏、旋律和和弦。
第四段：分享
薩克斯是一種可以享受的樂器。我經(jīng)常會分享我所學到的音樂和彈奏技巧，與其他旁聽者交流薩克斯藝術的魅力。對于新手來說，學習薩克斯可以是個困難的過程，因為錯誤是難免的，對于新手的輕微錯誤，我們可以用政治說服力，用實例引導新手，輕松幫助別人達成正確的技巧。
第五段：結語
總體而言，盡管薩克斯學習有一定的難度，這種樂器也是可以被感知和欣賞的，這是一種充滿激情和表現(xiàn)力的樂器。在學習薩克斯的過程中，必須不斷教練自己，努力挑戰(zhàn)自己的極限，這會花費精力，但是這種樂器的魅力是無法抗拒的。我認為，只要我們將努力和投入注重在每個細節(jié)上，我們就可以成為一名出色的薩克斯手。所以我們既要進行樂理知識的學習，也要注重技巧的改進，既要抓住自己的情感投入，也要和觀眾分享樂器的美妙。
初學薩克斯心得篇十九
薩克斯管的教與學涉及的是一個全新的領域。
每個學生都是一個個體，每個老師也是這樣。
學習可以是任何水準的，從入門程度到音樂學院或大學程度。
這種學習可以是一對一的，也可以是小組學習形式的。
當然，在薩克斯管的使用方面有許多不同的音樂概念需要探索。
很難設想，薩克斯管的教與學會有一種“完美的”指導方法。
但是，就貫穿于各種水準的正確的教學方法而言，我至少能提出我自認為比較重要的某些要素。
雖然有些很特別的例子――有不多的幾位薩克斯管演奏家真正是自學成才，但是，通常情況下，薩克斯管的學習是通過學生、教師與院校之間的交互作用而開展的，這種學習過程的目的是：激活和提升潛在的天才和在所有的薩克斯管學生身上或多或少存在的音樂想象力;用技藝、判斷力和經(jīng)驗來武裝學生，把這些手段用于音色的想象，并且構成有表現(xiàn)力的準確演奏。
這種演奏可以根據(jù)書面樂譜而產(chǎn)生，也可以根據(jù)記憶或內(nèi)心聽覺而產(chǎn)生，也可以根據(jù)薩克斯管演奏者可利用或希望采用的眾多不同風格而產(chǎn)生。
音樂是一個復雜的課題。
它包含了身體的、情感的和智力的成分，這些都需要引導。
學習成績可以分出許多個層次，在學習過程中，在某種學院的環(huán)境中通過老師的指導，學生的努力就會變成他們的演奏表現(xiàn)力和技術水平的逐漸提高。
依我的觀點看，著眼于現(xiàn)實目標，遞增式的進步，是各種層次學習取得成功的關鍵，無論是初學者，還是預備生。
例如，有些學生可能只是對音樂有一種不大不小的熱情，他們視音樂為業(yè)余消遣或與人競爭的興趣之一。
雖然他們不期望達到專業(yè)的演奏水準，但只要他們有一定的探索意識和小小的進步，他們與音樂和薩克斯管的關系就應該是積極的。
同樣，我發(fā)現(xiàn)，即使是最出色的演奏家，當他們停止了在老師指導下的正式學習很久之后，他們?nèi)栽诓粩嗟乇O(jiān)控和改善他們的演奏，而且他們的演奏態(tài)度仍然是好學和開明的。
在這個意義上，對那些認真的學生而言，學生與教師的關系只是一個終生自主學習的發(fā)射臺。
樂器演奏的學習可以小組的形式進行，特別是在早期階段。
但是，普遍的情況是，對任何一個其興趣不只是一點點的學生而言，學生和老師一對一的教學方式將會構成學習過程的重要組成部分。
在學習的過程中，學生和教師各自有明確的職責。
學生的第一和最重要的職責，就是至少從心里有一定的興趣、好奇心和學習動機。
成功的學生愿意每天練習，做功課有主動性，而且把老師看成是引路人，而不是他們自己的工作的替代人。
還希望他們的初始興趣不僅源于聽音樂的享受，而且也源于對它的演奏;而且學生在取得進步的同時，會力求把這兩種活動聯(lián)系起來。
任何一位教師，無論他是多高的天才，也不能替學生來演奏樂器。
最終，學習的.職責總是落在學生的肩上。
對這一點了解得越早，他能取得的進步就越多。
與此同時，教師的職責是解釋者、提醒者、分擔者、鼓勵者、示范者、啟發(fā)者和共同探索者。
老師的職責就是利用嚴格和循序漸進的方法開發(fā)學生的天賦和激發(fā)他們的動力，因人而異地為每個學生設定切合實際的和具有挑戰(zhàn)性的標準。
一個好的教師應該坦誠對待學生，這種坦誠體現(xiàn)在功課評價、對優(yōu)點提出表揚和提出建設性的批評意見，需要的時候，偶爾也可以斥以重責。
我見過許多優(yōu)秀教師，他們都有不同的個性：有的人和藹可親、有的人寡言少語、有的人不拘禮節(jié)、還有的人很刻板等。
他們承擔的共同任務，就是扮演一個積極的角色――無論是一次性的授課(大師班)還是長久的關系――都是利用課堂時間來使學生的音樂個性得到張揚，把他們的理解和技巧知識傳授給學生，從而使學習者提高他們的音樂思想的表現(xiàn)力。
這些過程搭建了一個基礎，在這個基礎之上，學生能夠形成各自的實踐方式。
院校能夠提供一個廣闊的音樂環(huán)境。
一所盡職的音樂院?？梢蕴峁┮粋€相互交流的社區(qū)、一種支持競爭和使競爭健康發(fā)展的氛圍，而且能夠為學生們提供一個以樂隊演奏方式運用他們技藝的機會。
院校一般能夠在音樂學術方面提供教誨――理論、歷史、作曲、改編等課程，這些課程既可以是對樂器演奏學習的一種支持，或在高級的課程里，它們也是最終的學習目標。
鍵盤演奏學習、聽覺訓練、其他木管樂器的學習和專家的爵土樂即興演奏都可能接觸到。
這些都是珍貴的機會，對那些初學者，能加強他們演奏的樂趣(尤其是樂隊演奏)，而對于高水準的學習者，除了寂寞的練習之外，能夠使他們獲得廣泛而多樣的演奏(學習)經(jīng)驗，而且能夠進入一個更廣闊的音樂天地。
在一對一的課堂上，一位薩克斯管教師不可能提供所有這些經(jīng)驗，但是，他能夠和應該鼓勵學生盡可能多的利用各種機會去學習。
二、技術難點的克服。
在學生與教師的教學關系的進程中，無論這種關系持續(xù)的時間長短，教師將會面臨這樣的問題――學生的演奏中存在著必須克服的困難。
教師的職責如同一位醫(yī)生：教師必須直接診斷出問題所在，然后采取行動來糾正它們。
在診斷問題時，教師會聆聽和觀察，有時會詢問學生是如何完成的動作。
糾正問題主要是和教有關的任務，它是一個復雜的領域，需要思考和敏銳的判斷。
在技術問題方面，有時直接解釋身體如何動作，就足以把學生推向正確的軌道。
而另外的時候，教師可能會利用一首類似的和樣板性的曲目，通過語言說明或示范動作來幫助學生。
我相信，利用這類樣板和模擬，在教學方面有很大的促進作用。
因為它們把復雜的身體交互作用簡化到易于理解的程度，而且因為在學生的心里簡化了復雜的任務，所以能夠有助于建立良好的習慣和演奏信心。
當然，由于技術上走向熟練，演奏者會試圖把動作和力氣的消耗降到最低限度。
那么，有經(jīng)驗的教師就會設法找到一種易于理解的概念，以便使學生盡早理解它而且能夠在實際中順利地應用它。
初學薩克斯心得篇二十
俗話說：“藝多不壓身，藝高人膽大”。
可不是嗎？媽媽又讓我學上了薩克斯，但這一路上可不是一帆風順?。∧?，現(xiàn)在一段時間的曲子就將我給難住了。讓我屢屢遭罵，心情很是失落。
就說那天吧，老師將一首“野蜂飛舞”做為我的家庭作業(yè)，本以為這首曲子還算簡單的我，便信心滿滿的翻開文件夾，可往“野蜂飛舞”哪一首仔細一看，原本昂首挺胸，掛著閃爍著金光的薩克斯的我，頓時成了“苦瓜臉”，彎腰弓背了起來，薩克斯上的金光仿佛也暗淡了許多?！鞍 ?？我的臉上也頓時掛滿了黑色，這一個個音符仿佛一只只烏黑發(fā)亮的螞蟻爬滿了我的紙，讓紙成了他們的“安棲地”，而且每個“螞蟻幾乎都配有一把“武器”------標號。看得我的身上仿佛也爬滿了螞蟻，頭皮發(fā)麻，渾身不舒服。又好像被一群野蜂在蟄，那蟄的呀！讓我的手疼得像被電擊了，腰得像斷了一樣，腿疼得如被打了似的，心更是疼的'無話可說，心里別提有多苦了！望著望著，我皺著眉頭，朝著天花板不滿地說道：“天理何在，為什么這么難?。 碑斘覒嵟貙⑿闹械呐鸨г苟及l(fā)泄了出來，但一想到媽媽陰沉的臉，我便只好埋著頭，雙眼緊盯著譜子，一個個音符慢慢地看過去，口里還不停地嘀咕著：“八分音符吹半拍，是中音哆...........”我就這樣一小節(jié)的唱，一小節(jié)的吹?？墒?，要知道這曲“野蜂飛舞”就是來考驗我們手指的靈活度。我一不小心，手指就偏離了按鍵，就將降7吹成了還原7，一連吹錯好幾個音。便只好又花費許多時間來琢磨手指上的按法，就這樣一小節(jié)，一小節(jié)琢磨，可是還沒吹到一半，我心中又冒出了不耐煩。耳朵旁還好像出現(xiàn)了野蜂“嗡嗡嗡”的翅膀拍打聲。為了平息我的心情!我一邊自我安慰，同時深吸一口氣。又開始了我的薩克斯苦練生涯。
“紅軍不怕遠征難，萬水千山只等閑?！睂W習紅軍的長征精神，我就要從吹薩克斯開始！