小說是一種虛構(gòu)的故事形式，可以通過人物和情節(jié)展現(xiàn)人性的復(fù)雜性。采用邏輯清晰、條理分明的結(jié)構(gòu)，使總結(jié)更易讀和理解。以下是小編為大家收集的一些總結(jié)范文，希望能對大家有所幫助。
美術(shù)教學論文題目篇一
2、探究民國時期美術(shù)字的視覺之美。
3、佛教美術(shù)對我的影響。
4、工業(yè)化題材在中西方美術(shù)中的體現(xiàn)。
5、金煥基繪畫的韓式情愫對韓國現(xiàn)代美術(shù)影響。
6、基于ipad上的少兒美術(shù)app界面設(shè)計研究。
7、普通高校公共美術(shù)鑒賞課程中油畫鑒賞教學研究。
8、傳統(tǒng)民間美術(shù)在現(xiàn)代工筆人物畫創(chuàng)作中的運用研究。
9、重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作述評。
10、林風眠與徐悲鴻美術(shù)教育思想比較研究。
11、西藏傳統(tǒng)繪畫形式在當代美術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)用與實踐。
12、論表現(xiàn)拿破侖的美術(shù)作品的典范意義及其現(xiàn)實影響。
13、高職特教聽障生工藝美術(shù)專業(yè)課程改革研究。
14、論30年代漫畫在中國現(xiàn)代美術(shù)史中的地位與價值。
15、中職電腦美術(shù)設(shè)計專業(yè)校企合作現(xiàn)狀與對策研究。
16、湘潭市a少兒美術(shù)教育機構(gòu)的現(xiàn)狀調(diào)查與案例研究。
17、民間美術(shù)的造型觀念對當代中國油畫的影響。
18、東北師范大學美術(shù)學院油畫系現(xiàn)狀分析及發(fā)展對策。
19、“馴鹿文化”下的鄂溫克族工藝美術(shù)研究。
20、鳳翔民間美術(shù)在新時期背景下的發(fā)展途徑研究。
21、醫(yī)巫閭山剪紙融入校本教材充盈小學美術(shù)教育的策略研究。
22、新疆高等師范院校中國畫教學研究。
23、民間美術(shù)元素在寫意花鳥畫中的應(yīng)用。
24、中國民間美術(shù)元素-剪紙在銅版畫創(chuàng)作中的應(yīng)用。
25、高校公共美術(shù)鑒賞課中國畫教學探究。
26、鄂倫春少數(shù)民族工藝美術(shù)中樺樹皮在漆藝中的應(yīng)用。
27、中國民間美術(shù)造型觀對現(xiàn)代繪畫的影響。
28、兒童美術(shù)教學名師徐家林研究。
29、城市景觀藝術(shù)中的超級平面美術(shù)研究。
30、藝術(shù)設(shè)計教育中民間美術(shù)的傳承研究。
31、水彩在動畫美術(shù)設(shè)定中的應(yīng)用。
32、貴州民間美術(shù)與現(xiàn)代裝飾畫的融合。
33、鄧白工藝美術(shù)教育思想研究。
34、當代浙派花鳥畫研究。
35、會通履遠-中國美術(shù)學院陶瓷繪畫的初探。
36、用畫筆替你的無聲世界發(fā)言。
37、論原始美術(shù)和兒童美術(shù)的共性特點對西方現(xiàn)代派繪畫藝術(shù)的影響。
38、馬來西亞多媒體美術(shù)設(shè)計教育探討。
39、北京工藝美術(shù)博物館工藝美術(shù)品數(shù)字展示及設(shè)計實驗。
40、藝術(shù)設(shè)計對民間美術(shù)元素的吸收與應(yīng)用。
41、陳抱一繪畫與美術(shù)教育研究。
42、多元、開放式的美術(shù)個案探索。
43、“蘇州美術(shù)畫賽會”的源流。
44、試析陳師曾的美術(shù)教育思想。
45、中國傳統(tǒng)美術(shù)元素在克里姆特繪畫中的表現(xiàn)。
46、關(guān)中民間工藝美術(shù)文化生態(tài)研究。
47、臨夏民間工藝美術(shù)現(xiàn)狀與保護研究。
48、淺析美術(shù)學科內(nèi)跨專業(yè)碩士研究生的培養(yǎng)。
49、抗戰(zhàn)宣傳畫對民間美術(shù)的借鑒。
50、佛山民間美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計運用研究。
51、中國傳統(tǒng)繪畫在中學美術(shù)教育中的現(xiàn)實意義。
52、民間美術(shù)對水墨人物畫的影響。
53、中國傳統(tǒng)美術(shù)元素在兒童繪本中的藝術(shù)性和作用探究。
54、昆侖堂藏《十六羅漢》八條屏的斷代與美術(shù)史價值研究。
55、新中國美術(shù)中的農(nóng)民形象研究。
56、剪紙藝術(shù)在美術(shù)教育領(lǐng)域的傳承。
57、中國民間美術(shù)在現(xiàn)代商業(yè)插圖中的應(yīng)用研究。
58、試論傳統(tǒng)寫實油畫方法論對高校美術(shù)基礎(chǔ)教育的價值。
59、克里姆特繪畫對中國傳統(tǒng)美術(shù)元素的借鑒。
60、試論兒童美術(shù)的視覺表現(xiàn)特征。
61、材料在校外兒童美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用研究。
62、當代中國人物畫家對民間美術(shù)造型的借鑒研究。
63、廣西民族美術(shù)資源在普通高校公共美術(shù)教學的應(yīng)用研究。
64、中國民間泥塑運用到高中美術(shù)課程資源之方法研究。
65、蒙古族傳統(tǒng)用具工藝美術(shù)屬性轉(zhuǎn)化的研究。
66、中國現(xiàn)當代油畫對民間美術(shù)語言的借鑒運用。
67、淺論線造型在美術(shù)專業(yè)訓(xùn)練中的運用。
68、徽州民間美術(shù)元素在現(xiàn)代平面設(shè)計中的應(yīng)用開發(fā)研究。
69、試論美術(shù)類期刊的裝幀設(shè)計。
1、論帕斯長詩《太陽石》的回環(huán)結(jié)構(gòu)與瞬間藝術(shù)。
2、論“空靈”范疇的審美機制與藝術(shù)呈現(xiàn)。
3、南京牛首山佛頂宮的公共藝術(shù)與場所精神。
4、城市生態(tài)人居環(huán)境設(shè)計中的人文藝術(shù)思想。
5、室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的裝飾創(chuàng)新探究。
6、漢代樂舞題材畫像石的藝術(shù)特色研究。
7、論舒伯特藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏特點及演奏處理。
8、馬頭琴鋼琴伴奏藝術(shù)淺析。
9、歌唱舞臺表演藝術(shù)的舞臺臺風探析。
10、古詩詞藝術(shù)歌曲的審美及演唱初探--以歌曲《關(guān)雎》為例。
11、穆索爾斯基歌劇《鮑里斯·戈杜諾夫》的現(xiàn)實主義藝術(shù)特征芻議。
12、聲樂藝術(shù)嗓音的訓(xùn)練。
13、中國藝術(shù)歌曲在高校聲樂教學中的應(yīng)用。
14、借助社會藝術(shù)教育資源促進貧困地區(qū)中小學藝術(shù)教育發(fā)展路徑研究。
15、初中音樂課堂中民歌藝術(shù)的傳承與教學分析。
16、云崗石窟的佛像藝術(shù)分析。
17、英皇鋼琴考級對國內(nèi)鋼琴藝術(shù)的啟迪。
18、數(shù)字媒體藝術(shù)實驗創(chuàng)作人才培養(yǎng)研究。
19、農(nóng)耕文化視野下的浙西傳統(tǒng)民居建筑裝飾藝術(shù)。
20、東巴畫藝術(shù)風格繪制。
21、論數(shù)字繪畫藝術(shù)對環(huán)藝手繪效果圖教學的影響。
22、從造型到視覺：跨媒介藝術(shù)理論的基本問題。
23、基于互聯(lián)網(wǎng)+的vr交互設(shè)計對于藝術(shù)傳播的影響。
24、農(nóng)民起義悲劇之藝術(shù)呈現(xiàn)的一體兩面--《水滸傳》與《蕩寇志》主題思想比較研究。
25、拉丁舞藝術(shù)表演舞與競技舞蹈的服飾對比分析。
26、淺談小學數(shù)學教學中的語言藝術(shù)。
27、初中思想品德課堂教學中留白藝術(shù)的運用。
28、論初中語文課堂教學中的提問藝術(shù)。
29、草木染藝術(shù)在當代設(shè)計應(yīng)用中的傳承和發(fā)展。
30、我國藝術(shù)類圖書的出版分析與評價。
31、空間的創(chuàng)造：弗蘭克·斯特拉藝術(shù)作品研究。
32、犬形象的藝術(shù)轉(zhuǎn)化及其民俗經(jīng)濟價值。
33、商業(yè)/藝術(shù)的平衡與電影工業(yè)美學的實踐--烏爾善導(dǎo)演創(chuàng)作論。
34、一帶一路背景下中國藝術(shù)類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)知識產(chǎn)權(quán)數(shù)據(jù)庫構(gòu)建思考。
35、大地藝術(shù)對景觀設(shè)計中視覺張力的啟示。
36、四川彩墨繪畫藝術(shù)傳承體系的構(gòu)建探究。
37、中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱特點及風格--以《楓橋夜泊》為例。
38、川東地區(qū)民間小調(diào)音樂藝術(shù)風格研究。
39、歌劇《卡門》之《這是你扔給我的花朵》唱段藝術(shù)探析。
40、聲樂教育的本體回歸：技術(shù)、情感與藝術(shù)的美學理據(jù)。
41、流光溢彩至善至美--肖德美川劇文生表演藝術(shù)專場綜述。
42、融媒體環(huán)境下播音主持藝術(shù)教育教學的創(chuàng)新。
43、以德育人--高中班級管理藝術(shù)探析。
44、淺談小學班主任班級管理中的溝通藝術(shù)。
45、解析現(xiàn)代傳媒對音樂藝術(shù)的影響。
46、基于顏色特征的畫家藝術(shù)風格提取方法。
47、民間剪紙藝術(shù)在高校美術(shù)教育中的創(chuàng)新發(fā)展。
48、基于哲學概念中游戲說的藝術(shù)理論研究。
49、《民間藝術(shù)“布老虎”在服裝設(shè)計中的應(yīng)用》。
50、初中物理實驗教學的導(dǎo)入藝術(shù)。
51、好萊塢科幻敘事與藝術(shù)審美范疇。
52、電影《放牛班的春天》藝術(shù)意蘊的解讀。
53、以哲學家為視角：論周國平散文的藝術(shù)特征。
54、中國古代藝術(shù)體制的主要特征。
55、提升廣播電視臺新聞記者采訪藝術(shù)的策略。
56、民間藝術(shù)的當代變遷--以手工藝為中心。
57、話語場中的民間藝術(shù)：作為商品的泥泥狗在不同語境中的社會生命。
58、從早期墓葬佛教圖像看飛天藝術(shù)母題興起與佛教初傳中國路線。
59、蓋瑞·法恩《日常天才：自學藝術(shù)和本真性文化》導(dǎo)讀。
60、文化藝術(shù)管理和文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展相關(guān)性。
1、地域歷史文化題材在拼布裝飾畫中的設(shè)計與呈現(xiàn)——以拼布裝飾《晉國霸業(yè)》為例。
2、熊勇裝飾畫作品。
3、黑白裝飾畫創(chuàng)作的審美體現(xiàn)。
4、將甲骨文引入幼師裝飾畫教學的探索。
5、版畫裝飾畫的藝術(shù)微探。
6、現(xiàn)代綜合裝飾畫《8364》。
7、小學美術(shù)如何引導(dǎo)學生進行裝飾畫的線條描繪。
8、傳統(tǒng)水墨精神在現(xiàn)代裝飾畫中的應(yīng)用。
9、當代藝術(shù)在裝飾畫中的影響和應(yīng)用。
10、小學美術(shù)教育中的情感培養(yǎng)——以動物裝飾畫教學為例。
11、裝飾畫課程教學中創(chuàng)新思維培養(yǎng)的探索。
12、五彩彰施,水墨積微——張仃的彩墨裝飾畫。
13、皮影藝術(shù)融入高校裝飾畫課程的研究與實踐——以四川幼兒師范高等?？茖W校為例。
14、論晚期中世紀室內(nèi)裝飾畫表現(xiàn)要素的嬗變。
15、談裝飾畫設(shè)計教學新理念。
16、瀝粉裝飾畫的形式語言研究。
17、當代裝飾畫在環(huán)境設(shè)計中的創(chuàng)新與發(fā)展。
18、淺析裝飾畫在室內(nèi)設(shè)計中的重要作用。
19、《運用俄羅斯傳統(tǒng)梅津裝飾畫的元素做牛奶品牌視覺形象設(shè)計》。
20、《無題》裝飾畫系列。
21、淺析自然元素在裝飾畫中的運用。
22、李秋燾【裝飾畫作品】。
23、淺談晉中寺廟木雕裝飾畫的風格特點。
24、裝飾畫的審美與表現(xiàn)手法的研究。
25、丙烯立體紡織品裝飾畫《宇宙下的星空》。
26、廢棄金屬零件在裝飾畫中的應(yīng)用。
27、淺析衍紙藝術(shù)在裝飾畫中的應(yīng)用。
28、中國古建彩畫圖案的裝飾畫(西番蓮紋飾)。
29、淺析裝飾畫在現(xiàn)代平面設(shè)計中的應(yīng)用。
30、多功能立體化裝飾畫的表現(xiàn)形式及創(chuàng)新實踐研究。
31、淺談裝飾畫的藝術(shù)表現(xiàn)。
32、植物臘葉標本手工藝裝飾畫的研究與開發(fā)。
33、裝飾畫創(chuàng)作材料的拓展性研究。
34、淺析傣族元素在現(xiàn)代裝飾畫中的表現(xiàn)運用。
35、黑白裝飾畫花卉作品欣賞。
36、線描裝飾畫教學——名畫再創(chuàng)作。
37、《包餃子》裝飾畫。
38、裝飾畫風格教學研究。
39、榆木裝飾畫《靜》。
40、室內(nèi)設(shè)計風格與裝飾畫選擇研究。
41、試論黑白裝飾畫創(chuàng)作的傳承與發(fā)展。
42、黑白風景裝飾畫創(chuàng)作方法初探。
43、拼布藝術(shù)在裝飾畫中的設(shè)計方法研究。
44、裝飾繪畫基礎(chǔ)課程學業(yè)評價體系改革研究——以茶包裝中的裝飾畫為例。
45、彩陶紋飾分析及其在現(xiàn)代裝飾畫中的應(yīng)用。
46、裝飾畫在現(xiàn)代室內(nèi)環(huán)境設(shè)計中的應(yīng)用。
47、裝飾畫的色彩解讀。
48、黑白裝飾畫在美術(shù)教學中應(yīng)用的可行性分析。
49、基于畫芯圖像和畫框圖像的裝飾畫圖像的融合算法。
50、巧用廢雞毛做出裝飾畫。
美術(shù)教學論文題目篇二
在美術(shù)教學的領(lǐng)域里，評價的作用很重要，《美術(shù)課程標準》特別指出：“評價要以教學目標為依據(jù)，注意對學生學習目的、態(tài)度、審美意識的評價，注意學生想象力和創(chuàng)造力的評價”。因此我們要深入研究美術(shù)課程評價，以保證學生獲得更多更好的發(fā)展。
現(xiàn)在“評價”的意思已經(jīng)從原來的“比較”擴展到“反饋-矯正”，又到現(xiàn)在的“反思”。這說明評價是不斷地發(fā)展進化的，評價方面的知識越來越多地被用于改進工作之中。
如今對評價的概念有著諸多版本，在此我們暫時把它的概念歸屬為是主體在事實基礎(chǔ)上對客體的價值所做的觀念性的判斷活動。因此，評價是價值判斷主體在先有的價值信念和價值目標的引導(dǎo)下所進行的，價值信念和價值目標在評價活動中具有核心的地位和作用。
再說美術(shù)課程評價，它是對課程的某些方面或其總體的價值給予評定。具體到課程評價活動中，美術(shù)教學的課程評價對學生引導(dǎo)作用更是不容忽視，在新課程標準中美術(shù)課程評價的基本理念是“為促進學生發(fā)展而進行評價”，美術(shù)老師要注重少年兒童天性中固有的同時又使美術(shù)活動所必須的人格整體性、創(chuàng)造性等最大限度地挖掘出來，著眼于兒童個性全面和諧發(fā)展。評價要適應(yīng)不同個性和能力的學生的美術(shù)學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據(jù)自己的特點提高學習美術(shù)的興趣和能力，以人為本，促進學生的全面發(fā)展。
為實現(xiàn)這一評價目的，我們要樹立一種全新的美術(shù)課程評價理念與評價方式，反對通過量化手段對學生進行分等劃類的評價方式，重視學生活動中的表現(xiàn)過程以及解決問題的過程及方式。因此我們評價學生不應(yīng)該過于看重他所獲得的知識的多少及作品的優(yōu)劣，而應(yīng)強調(diào)對他們?nèi)烁竦淖鹬兀瑥娬{(diào)他們在課堂上的發(fā)展，特別要關(guān)注學生參與學習的態(tài)度、解決問題的能力和創(chuàng)造性，關(guān)注同學間的交流與合作，關(guān)注動手實踐以及所獲得的經(jīng)驗和教訓(xùn)。
1.多元評價是為了更好地指導(dǎo)教學過程，順利對學生的學習結(jié)果、學習潛能加以促進。學生在學習中的表現(xiàn)，教師應(yīng)該提供有益的反饋。同時，老師要求家長和社區(qū)對學生在課外的表現(xiàn)進行評價，共同幫助學生進步。多元評價重視收集學生日常的表現(xiàn)和教師指導(dǎo)的情況，以及課堂學習的信息，幫助教師了解每個學生的學習情況，隨時調(diào)整教學內(nèi)容和方法，提高課堂教學效率。因此，多元評價是一個整體的概念，它的體系構(gòu)建不僅包括對課程、教材以及教具等各種構(gòu)成因素的評價。
美術(shù)學科的教育評價是學校美術(shù)教育的重要環(huán)節(jié)，它可以為教學的改進提供可靠的反饋信息、質(zhì)量監(jiān)控和導(dǎo)向，更可對學生的全面發(fā)展起到診斷、激勵和強化的作用。鑒于此，教師在美術(shù)教學中對學生的評價要重激勵、重發(fā)展、重創(chuàng)造。
2.多元評價對美術(shù)課程具有很強的重要性和必要性。美術(shù)課程標準在“評價建議”中強調(diào)：應(yīng)以學生在美術(shù)學習中的客觀因素作為評價的基礎(chǔ)，注重評價與教學的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，尤其要加強形成性評價既關(guān)注學生掌握美術(shù)知識、技能的發(fā)展，更重視對學生美術(shù)學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價；強化評價的診斷、發(fā)展功能以及內(nèi)在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。評價的核心是促進學生的發(fā)展，要通過突出評價的過程性和個體的差異性等，建立發(fā)展性的評價體系。評價既要通過美術(shù)作業(yè)評價學生美術(shù)學習的結(jié)果，更需要通過學生在美術(shù)學習過程中的表現(xiàn)對其在美術(shù)學習能力、學習態(tài)度、情感和價值等方面的發(fā)展評價，突出評價的整體性和綜合性。
美術(shù)教學評價受到傳統(tǒng)觀念的束縛，不敢轉(zhuǎn)變觀念，家長都以學生畫得好壞來評價學生的美術(shù)學習，所以就出現(xiàn)了評價的相對滯后。老師由于受到家長及社會的評價壓力，對學生的美術(shù)評價也產(chǎn)生了一些錯誤的觀念。
觀念一：（傳統(tǒng)評價）大部分教師都認為美術(shù)評價就是評學生的習作優(yōu)劣，課堂上學生完成作業(yè)后，教師便憑主觀意識給出一個等級評價，既打分或優(yōu)、良、及格、不及格等，學生被評分數(shù)高的就開心一點，但不知自己的習作好在哪兒，被打及格的同學也不清楚習作差在哪兒。長此以往，學生的學習積極性沒了，特長發(fā)揮不出來，美術(shù)作業(yè)就流于形式了。如果教師把美術(shù)教學的形式轉(zhuǎn)化為活動形式，培養(yǎng)起學生的興趣，就能使學生學習有激情，隨著激情轉(zhuǎn)化為成功。因此，老師在教學中要不斷給予學生鼓勵，滿足他們的興趣，然后根據(jù)學生的課堂表現(xiàn)給予評價，以一種開放的、現(xiàn)代的藝術(shù)眼光去看待和品評。讓學生能自信面對每一件事，促進身心全面和諧發(fā)展。
觀念二：（傳統(tǒng)評價）教師以傳統(tǒng)的眼光看待每一幅習作，往往以畫面干凈，比例適當，造型準確等為標準來評判。這樣就抑制了中學生的想象力，創(chuàng)造力及表現(xiàn)力，不敢大膽表現(xiàn)自己對事物的理解。同時傳統(tǒng)評價也有形式單一的缺點，因為它影響學生個性與能力的培養(yǎng)，不利于學生對學習方法的掌握。心理學家認為創(chuàng)造力是一種心理現(xiàn)象，是大腦對客觀現(xiàn)實的一種特定反映方式。我們老師就是要把美術(shù)教育定為培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，促進人類發(fā)展的首要任務(wù)來完成。為此，教師要科學地看待每一個同學的作業(yè)，不要按照“像與不像”或哪里的顏色沒涂均勻等來評價。相反要用肯定、贊美、鼓勵的語言來讓學生知道他們是多么的了不起，每一幅作業(yè)都各不一樣，都有自己的特點。這種做法就不會束縛學生的創(chuàng)造力，而是強調(diào)學生的創(chuàng)新意識。
觀念三：（單一評價）老師在對學生期末美術(shù)成績評定時，只采用簡單的“一畫定成績”（即讓老師出一個考試題目，學生畫一張來交）的做法，是不好的。因為這樣做不僅未能很好地體現(xiàn)培養(yǎng)學生多方面素質(zhì)的要求，同時也忽視了美術(shù)評價的全面性。要讓學生不僅學到會畫，更要學到會欣賞，分辨別，思考什么是美，什么是丑。
基于上述的錯誤觀念，構(gòu)建一種全面的、完善的，重過程、得創(chuàng)新的美術(shù)教學評價體系尤其重要，我們要讓評價成為連接教師、學生、社會的一個重要途徑，使學生有興趣學，學得好，學得久。真正讓評價成為美術(shù)教育的堅實基石。
美術(shù)教學論文題目篇三
3、納米結(jié)構(gòu)zno研究狀況。
4、納米尺度中的量子力學。
5、由相對論的創(chuàng)立看物理學的思想方法。
6、從經(jīng)典力學到量子力學的思想體系探討。
7、光電子技術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀及其應(yīng)用前景分析。
8、用麥克斯韋方程組討論晶體雙折射現(xiàn)象(電磁學，光學)。
9、計算半徑為r的球的熱傳導(dǎo)現(xiàn)象(熱學及統(tǒng)計物理學)。
10、用麥克斯韋方程組討論晶體雙折射現(xiàn)象(電磁學，光學)。
11、用傅里葉變換計算(單縫、圓孔)衍射的光強分布(光學)。
12、論物理學中的理想模型。
13、多媒體課件的制作(flash/authorware)。
14、激光全息實驗的設(shè)計(光學)。
15、物理學中的美學問題探討(物理學史)。
16、四層樓電梯自動控制系統(tǒng)的設(shè)計。
17、簡易穩(wěn)壓直流電源設(shè)計。
美術(shù)教學論文題目篇四
美術(shù)教學論文成果是衡量個人、團體乃至地區(qū)、國家的美術(shù)教育學術(shù)水平，是學術(shù)地位的重要標志。具體他說，論文的撰寫主要有以下四方面的意義：
1.1取得社會效益。
通過美術(shù)論文的撰寫，得到包括教育部門在內(nèi)的社會的鑒定，評價和承認。在此基礎(chǔ)上，從理論和實踐兩方面推廣成果，以達到轉(zhuǎn)變美術(shù)教育思想與觀念，提高美術(shù)教學水平等目的。
1.2成果共享，促進交流。
在論文表述中，提供了研究過程的實際資料以及對結(jié)果的分析和評價，有利于其他研究者以此為基礎(chǔ)，進一步深入進行美術(shù)教育的研究，也有利于美術(shù)教育的學術(shù)交流與合作。
1.3提高研究水平。
在論文表述過程中，通過對整個研究過程的回顧、總結(jié)以及把某些美術(shù)教育現(xiàn)象上升為規(guī)律或理論，既促使了研究的深化，又有助于進一步發(fā)現(xiàn)新的問題或新的事實，從而促進美術(shù)教育研究水平的不斷提高。
1.4提高研究者的研究水平。
論文表述的過程也是提高美術(shù)教師和美術(shù)教育研究者的分析能力、綜合能力、邏輯思維能力與表達能力(包括寫作能力)的過程。
美術(shù)教學論文題目篇五
中職院校美術(shù)專業(yè)以往的教學模式一般是程式化的，教師詳細講解視覺對比等方面的理論知識，這對學生積累色彩經(jīng)驗具有重要的意義，但會限制學生創(chuàng)新能力和審美能力的進一步發(fā)展。因此，教師首先需要改進教學模式，注重教學方法的多樣性和豐富性，重視和強調(diào)色彩教學。如，教師可以通過演示或談話、問答的方式為學生介紹色彩來源，并在實際教學的過程中加強應(yīng)用實際案例，這樣學生理解的難度也就有所降低。
2.優(yōu)化教學模式。
由于中職院校學生本身就具有一定的特殊性，教師需要更加科學、合理地設(shè)計美術(shù)色彩教學的模式和方法，以充分調(diào)動學生學習的積極性和主動性，這也是實現(xiàn)色彩教學有效性的基礎(chǔ)和前提。在實際教學的過程中，教師需要加強與學生的交流和溝通，通過指導(dǎo)和啟發(fā)充分挖掘?qū)W生的潛力。此外，教師應(yīng)該注重轉(zhuǎn)變自身的身份和形象，除了要為學生提供有效的指導(dǎo)和建議之外，還應(yīng)該成為學生的朋友，幫助學生解決存在的困難和疑惑。教師在提升學生審美品位的同時，還要提升其技能水平，從而有效地培養(yǎng)學生的色彩創(chuàng)新思維。教師可以通過寫生、觀摩、實驗等方式，吸引學生的注意力和激發(fā)學生的興趣，學生在觀察和理解色彩的同時，也領(lǐng)悟了色彩規(guī)律，進而強化了認識，這樣學生就能夠通過色彩更好地表達自身的思想和情感，創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
3.提高課程設(shè)置的合理性和科學性。
為了使中職院校美術(shù)教育發(fā)揮色彩教學的重要作用，教師應(yīng)該進一步提高課程設(shè)置的合理性和科學性。在美術(shù)專業(yè)中，色彩靜物寫生是一項重要的基礎(chǔ)內(nèi)容，與素描一起構(gòu)成了主要的專業(yè)學習內(nèi)容。色彩靜物寫生是一門基礎(chǔ)性的課程，學生只有全面、準確地認識和了解色彩靜物寫生之后，才能有效地應(yīng)用相關(guān)色彩理論。學生在臨摹時，靜物處在某一個固定的位置并保持靜止的狀態(tài)，這樣學生掌握、研究、認識和觀察靜物時會更加方便。對于繪畫初學者來說，這是鍛煉基本功的最佳途徑。學生掌握一定的表現(xiàn)方法和觀察方法之后，就能夠簡單認識色彩造型規(guī)律。靜物畫的繪畫形式具有一定的獨立性，但靜物不能僅僅作為一種訓(xùn)練課題的形式，教師還應(yīng)該注重體現(xiàn)其藝術(shù)創(chuàng)造空間。在色彩靜物寫生的過程中，學生通過自己的直接觀察和表達，能夠有效地培養(yǎng)自身的視覺感受能力，將自身的感情和思想賦予事物，這樣才能體現(xiàn)出色彩靜物畫的價值。
要想有效地提升中職美術(shù)教育質(zhì)量和效果，教師就要提高對色彩教學的重視程度，要了解學生的實際情況和知識基礎(chǔ)，優(yōu)化和改進教學模式，增強色彩教學的實用性和趣味性，提高課程設(shè)置的合理性和科學性，這樣才能提高學生的理論水平和技能水平，提升學生的想象能力和創(chuàng)新能力。
[1]吳玲.當代中職美術(shù)教育中色彩教學的優(yōu)化策略分析.商，2015（52）.
[2]白云.中職美術(shù)教學中的色彩教學策略探討.才智，2013（35）.
[3]官水鳳.試論中職美術(shù)色彩教學存在的問題及對策.美術(shù)教育研究，2014（12）.
[4]李璐.關(guān)于中職美術(shù)的色彩教學.中國校外教育，2013（25）.
美術(shù)教學論文題目篇六
【導(dǎo)語】本站的會員“機遇天使”為你整理了“美術(shù)。
教學。
論文”范文，希望對你有參考作用。
為兒童創(chuàng)造開放的教學空間，讓學生在美術(shù)學習中尋找快樂、體驗快樂、獲得快樂；繪畫是每個孩子抒發(fā)自己情感最直接的途徑之一，美術(shù)課是孩子們感情交流的重要場所；讓學生在美術(shù)課堂中感受快樂是培養(yǎng)孩子審美能力、想象能力、體驗成功的關(guān)鍵。
開放教學；情感交流；和諧愉快；生動活潑；自由評價。
如何在現(xiàn)代教育理念指導(dǎo)下，開發(fā)課堂教學的生命潛力，創(chuàng)造充滿活力的課堂教學實踐？近年來，我們以“自主探究教學方式”的課題研究為突破口，走出封閉、單一的課堂，創(chuàng)設(shè)開放的充滿活力的課堂，真正把學習的主動權(quán)交給學生，使學生在課堂中個性發(fā)展。
一、開放的課堂為師生共同創(chuàng)造一種和諧愉快的的氣氛。
在我多年的教育實踐中體會到，教師掌握人際關(guān)系的水平與學生的學習成績、學習態(tài)度及在校行為等均有直接關(guān)系。教師必須能夠以最大的熱情和愛心對待所有從事的工作，才能在教學中關(guān)愛學生，理解學生。在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情，兒童的學習動力常產(chǎn)生于對教師的眷戀。兒童常因喜歡老師愿意參加美術(shù)活動，因為喜歡老師而變得守紀律和聽話，他們愿意積極配合教師進行教學活動。因此，情感交流在教學中占十分重要的地位。
教師與學生的接近度直接影響情感交流，教師與學生的距離的縮短，以及師生面對面機會的增多可以增進學生參與課堂活動的機會。因此，教師應(yīng)該經(jīng)常置身于學生中間，利用自己和學生的空間接近度，促使學生的態(tài)度和行為表現(xiàn)更積極主動，因為教師的靠近會被學生看作是對他們的喜愛、贊同和友好。教師如果習慣走在學生中間講課，與他們一起動手實踐，以他們中的一員的身份參與活動之中，就會縮短師生之間的距離，增加和諧溫暖的氣氛，也會提高教師的作用和加深教師的影響。
在教學中，教師的姿勢、動作受個人風格、氣質(zhì)的影響。反映在教學中，吸引學生的情況是教師的姿態(tài)親切、謙和，對兒童的行為舉止以手勢、眼神來暗示，以面部表情來表示贊同和反對，這比嚴格的管理和申斥效果更加。一般來說，微笑可以造成一種融洽和諧的課堂氣氛，能起到提高學生的活動積極性和學習成績的作用。在自由活動的課堂上，教師的姿勢和動作更不拘形式，在與學生的接觸中，一對一的教學更能激發(fā)學生的積極性，因此，兒童通常更喜歡接觸，它勝于口頭或目光交流。接觸是課堂交流的一個自然部分。
教師上課時的著裝和儀表應(yīng)質(zhì)樸大方、整潔素雅，避免慵懶或過于修飾。教師的外表舉止若具有吸引力，就容易受學生歡迎和尊敬，便于與學生接近和交流。
開放性教育還十分注重尊重學生，尊重他們的藝術(shù)創(chuàng)作。能夠尊重自己內(nèi)在價值的教師也會十分尊重學生，對于兒童的創(chuàng)造給予保護和鼓勵。兒童們年齡雖小也都有自尊，教學中只有了解學生，了解學生的想法和意圖，才能恰當?shù)靥岢鼋ㄗh和給予合適的幫助。教師應(yīng)避免以個人的好惡進行作業(yè)評價，為此教師必須努力提高個人的專業(yè)素養(yǎng)，使自己眼界開闊、知識淵博，掌握多元文化藝術(shù)知識，只有這樣，在教學中才能有更大的包容心，幫助各色各樣的學生發(fā)展自己。
二、開放的課堂為學生創(chuàng)設(shè)自由生動活潑的學習空間使學生自主發(fā)展。
教學中，教師要不失時機有計劃地巧妙設(shè)疑，置疑，創(chuàng)設(shè)問題情景，為學生創(chuàng)設(shè)自由生動活潑的學習空間，讓學生進行交流，使學生不僅僅是學習者，欣賞者，模仿者，而且與教師共同面對問題情景，解決問題，成為講授者，表演者，創(chuàng)造者。美術(shù)教學也必須在一種氛圍中，一種文化中才可能進行。如果學生由頭至尾都不能走進你的思路，那么美術(shù)教學就難以繼續(xù)下去。
我在上《我們的田野》一課時，先是讓同學們閉上眼睛聆聽一首“我們的田野”歌曲，讓學生感受那無邊的田野、美麗的土地、藍色的群山、飛翔的雄鷹等帶來得美感。聽完后，學生們都爭著搶著說出自己的感受：老師我看到了金黃金黃的麥穗了；老師我聞到了花香；老師我看到我的爺爺正在田里干活（因為他的爺爺是在農(nóng)村）……這時我在黑板上出示了一幅超大表現(xiàn)田野的背景圖，告訴學生我們要把將剛才你聽到的、想到的、感受到的景物和人物都畫出來，然后用剪刀剪下粘貼到黑板上的田野中。這時的學生們早已按耐不住自己的愉悅心情急著想把自己的作品第一個貼在前面。毫無疑問，對教師來說，善于為學生營造寬松愉悅的學習氛圍，甚至比淵博的學識更為重要。課堂效率的高低，直接決定著課業(yè)負擔的輕重，決定著學生課外活動時間和空間的拓展。
《畫紙轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)》一課中，采用了集體無主題的繪畫方式：每組第一位學生在紙上畫上自己喜歡的簡單圖形，到了規(guī)定時間后，無論完成與否，把自己的作品傳給后一位同學，那到前一位作品的同學觀察后，根據(jù)自己的理解和想法，繼續(xù)學完成作業(yè)；同樣在規(guī)定時間里，在把作品傳給后一位同學，如此循環(huán)，直到作業(yè)完成。學生對集體完成的形象和突出的色彩感到興奮和愉悅。采用這種接力游戲不僅給學生創(chuàng)設(shè)了自由、活潑的創(chuàng)作空間，也調(diào)動了學生學習積極性，分享了學習成果的快樂，提高了學習效率。
《靈巧的手》一課，在進行手偶游戲時，在學生已按奈不住自己可以創(chuàng)造奇妙的手偶形象的激動心情時，我便讓學生上臺表演，有的學生做出了各種小動物的形象。如：穿裙子的小女孩，鴕鳥，蝸牛，長頸鹿，大灰狼……還有的學生積極思維，做出了各種“百花齊放”，真讓人贊嘆不已，我也及時地參與其中，教師的一句肯定話語，同時讓學生們的創(chuàng)造力有了進一步地發(fā)揮，有理由相信，在以后的活動中，學生會逐漸學會自己運用創(chuàng)造的策略進行更高水平的創(chuàng)造。
時代的發(fā)展，新的課程觀為21世紀的美術(shù)教育，在教材內(nèi)容的選擇、拓展和組織形式上提供廣泛的空間和新的可能性，因此我在美術(shù)教學的表現(xiàn)形式上突出了選擇性，使每個學生都能自由的選擇自己感興趣的表現(xiàn)方式，都能突出自己的閃光點，都能獲得成功。如在《小紙船的夢》的教學中，我把制作立體場景作為重點，因此為使學生對生活中很普遍的、合理存在的遮擋現(xiàn)象有初步的認識，促進學生有意識地注意觀察和表現(xiàn)遮擋關(guān)系。我在導(dǎo)入上直接切入遮擋現(xiàn)象讓學生觀察，讓學生說出自己直觀的感受，老師點出這種現(xiàn)象在美術(shù)中叫遮擋關(guān)系。啟發(fā)學生說出身邊的遮擋現(xiàn)象。在制作中，我讓學生說出可以用幾種形式表現(xiàn)主題。學生說出可用繪畫、紙工、泥工等形式去表現(xiàn)。學生準備了不同的材料，選擇自己感興趣的表現(xiàn)形式，發(fā)揮自己的創(chuàng)作特長。使學生在選擇中有了興趣，在選擇中有了自信，在選擇中也就有了表現(xiàn)的欲望與沖動。從學生畫出的、剪貼出的、泥捏出的合理有遮擋關(guān)系的景象，你就會發(fā)現(xiàn)學生對生活的創(chuàng)作熱情，展示自我的激情，創(chuàng)作美好未來的豪情。因此，開放性、選擇性的學習給每一個學生創(chuàng)設(shè)了成功的機會和希望。
四、開放的課堂為學生提供更多的現(xiàn)代化教學手段拓展學生的視野。
由于現(xiàn)代科學技術(shù)發(fā)展很快，在教學中我通過電腦網(wǎng)絡(luò)、收集資料、參觀訪問等方式進行教學，使學生大量接觸美術(shù)作品，拓展其藝術(shù)視野，吸收時代信息和多元美術(shù)的藝術(shù)觀念，印發(fā)學生思維的活躍和思想的深度。在《歡騰的大西北》這一單元，我給學生布置了課前作業(yè)：發(fā)動同學收集有關(guān)青海、江南寧夏等地的資料——照片、圖片、畫冊、郵票等。那天上課前，我剛跨進教室，孩子們嘩地全圍了過來，他們紛紛遞過來找來的資料，有圖片的、有文字的，他們有的相互交流，還有的學生迫不及待的向我講起了青海的故事?？粗麄兡强鞓返纳袂椋抑浪麄冞@一課有許多內(nèi)容畫了。通過網(wǎng)絡(luò)、圖書等手段，孩子們不僅找到了有關(guān)資料，也找到了學習的快樂，豐富了知識，激發(fā)了學生探求知識的欲望，都躍躍欲試的用不同的形式表現(xiàn)自己最感興趣的畫面。利用現(xiàn)代化教學手段，不僅拓展學生的視，同時也激發(fā)了學生對祖國大西北的熱情，增強了熱愛祖國的大好河山的意識。
《郵票設(shè)計》、《賀卡設(shè)計》、《重復(fù)與組合》這幾節(jié)設(shè)計課，我充分利用電腦網(wǎng)絡(luò)的優(yōu)勢，使之成為學生美術(shù)欣賞、獲得視覺資料的得力工具。由于學生占有資料充分，吸收了當代大量的嶄新信息，拓展了藝術(shù)視野，學生的設(shè)計思路開拓、思維活躍，而且學生還能在電腦上進行創(chuàng)作。如在電腦上設(shè)計的郵票《奇妙世界》、《奧運會》，利用電腦的特殊功能設(shè)計的重復(fù)與組合的作品《鄉(xiāng)村》、《美麗的白天鵝》等他們設(shè)計的作品都呈現(xiàn)出表現(xiàn)內(nèi)容、手法、形勢、風格的豐富與多樣的效果。
五、開放的課堂為學生創(chuàng)設(shè)自由評價自我表現(xiàn)的舞臺培養(yǎng)學生能力。
因此，只有創(chuàng)造開放的課堂，才能使學生獲得個性發(fā)展的空間，課堂才會因此而多彩并充滿活力。
美術(shù)教學論文題目篇七
美術(shù)的教學在中學教學活動中至關(guān)重要，通過不斷的總結(jié)和反思，探討和研究，美術(shù)教學能變得更好更順利，增加學生學習美術(shù)的動力，那么就一起來欣賞下面三篇美術(shù)教學論文吧!
“寫意”造型對中國畫教學問題的探討【1】。
在中國畫多年來的教學實踐中反映出這樣的問題：其一，把對中國畫的“教”和“學”局限在單純的技法訓(xùn)練與照本臨摹之中，去枝存葉，去本求末，讓學生只在“筆法”與“墨?！敝欣@圈子;其二，缺乏對學生進行思維方式的正確引導(dǎo)與培養(yǎng)，從而無法把握中國畫造型法則的實踐和應(yīng)用;其三，對中國畫概念的誤導(dǎo)和忽視，造成學生對中國畫的本質(zhì)與內(nèi)涵的模糊，從而使教學目的得不到良好的貫徹落實。
這些問題的繼續(xù)存在，必將使中國畫教育與教學的發(fā)展受到嚴重影響。
為此，對這一問題進行認真的研究和探討，是非常必要的。
探討之一：中國畫的概念及其本質(zhì)的再認識。
中國畫是中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)之一，經(jīng)數(shù)千年的發(fā)展與演變，已形成自己獨特的精神面貌與藝術(shù)風采，具體表現(xiàn)為傳統(tǒng)文化熏陶下成就的“意象”思維方式與“寫意”的造型觀。
這種思維方式與造型觀，是中國畫及其技法形式賴以生存和發(fā)展的基礎(chǔ)源泉。
縱觀數(shù)千年的中國繪畫史，從戰(zhàn)國帛畫到敦煌壁畫;從唐代的鞍馬人物到宋元的山水花鳥;從徐渭、石濤到現(xiàn)代的齊白石與張大千，眾多作品不單純顯露了“筆墨”技法的熟練與高超，更重要的是無一不閃爍著“意象”思維的智慧之光和對“寫意”藝術(shù)性的創(chuàng)造。
這些突破客觀物象的明暗、體積和寫實手法的作品，將人對事物的認識提到“神會意通”的理念高度，從而使中國畫創(chuàng)立了自己“意在筆先”“不求形似”“以形寫神”的特殊畫風。
這種更富于“情”“理”“性”以及藝術(shù)愿望的表現(xiàn)法則，構(gòu)成中國畫以“寫意”為核心的獨特與偉大。
探討之二：對“意象”思維方式和“寫意”造型觀的基礎(chǔ)性思考。
作為民族藝術(shù)的中國畫，與中國文明的形成與發(fā)展有著密不可分的淵源關(guān)系。
“意象”思維正是中華民族經(jīng)過長期思考與實踐所創(chuàng)建的一種了解世界、創(chuàng)造文明的認識觀與方法論，也是中國傳統(tǒng)文化的思維大觀。
這種思維是以我國古代老莊哲學思想為核心建立的一種辯證思維觀。
它不同于西方的“具象”思維，又有別于“抽象”思維，是處于二者之間的獨特思維方式。
“意象”思維把“意”(即人的意識，意志、意念、主觀)與“象”(即客觀物象，宇宙萬物)看成是一個互通共識的有機體，將“事物”“人格”化，尋求人與事物“感應(yīng)”式的認識法則。
“黑白成象”“陰陽相生”，倡導(dǎo)人的主觀意識與客觀存在的共存性和可知性，視認識的完美為“天人合一”的境界。
這種思維方式與認識觀特別強調(diào)了人的主觀能動作用，充分體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)式的理想認識觀，也突出了中國文化強調(diào)主觀意識的特性。
這種“特性”是孕育“創(chuàng)造”性的先決條件。
中國畫的“寫意”式造型觀正是依此而創(chuàng)立的。
以“寫意”為宗旨的中國畫在選擇其“達意”的表現(xiàn)形式時，是以重“神”輕“形”為原則的，它不注重物象的明暗體積;不追尋物象的寫實關(guān)系，而是確立了“墨線”———這一古老又純樸的“意象”符號，并賦予它更加豐富的情感內(nèi)涵，形成中國畫與西洋畫從形式到本質(zhì)的區(qū)別。
不同的思維方式，造就著不同的藝術(shù)表現(xiàn);不同的藝術(shù)表現(xiàn)，又體現(xiàn)了不同的思維觀念。
中國畫受特定思維影響所造就的“寫意”式造型表現(xiàn)，正是中華民族的理想、愿望以及“民族精神”的真實寫照。
探討之三：培養(yǎng)“意象”思維，掌握“寫意”造型，是貫徹實施中國畫教學目的之關(guān)鍵。
在此倡導(dǎo)中國畫教學以引導(dǎo)學生的“意象”思維及“寫意”造型為主，并不是不學技法、脫離技法，而是依此指導(dǎo)技法的正確運用。
技法作為中國畫學習的基礎(chǔ)之一，有其不可輕視的價值。
但技法形式如脫離了思維觀的指導(dǎo)及其造型的功用，則如同無源之水，無本之木。
因此，在中國畫這一特定性的教學活動中，正確引導(dǎo)和培養(yǎng)學生的“意象”思維，讓學生掌握“寫意”的造型觀，并依此去指導(dǎo)技法，駕御技法，才能使中國畫教學的目的得以正確的貫徹。
啟美啟智啟德啟信【2】。
一、啟美啟美，即是引導(dǎo)學生欣賞美、理解美，進而最終能夠創(chuàng)造美。
對工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)、傳統(tǒng)繪畫、雕塑作品的欣賞可以提高學生對美的鑒賞能力;對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的欣賞可以增進學生對美的理解能力;美術(shù)教學中的技法訓(xùn)練則可培養(yǎng)學生創(chuàng)造美的能力。
因此，美術(shù)教學應(yīng)與學生的實際學習生活聯(lián)系起來。
如講《生活與設(shè)計》這一節(jié)時，談到服裝設(shè)計，我特別聯(lián)系了中學生的服裝設(shè)計——“衣服是無聲的語言，它隨時向別人傳遞著你的身份、性格、愛好等方面的信息。
同學們正處在充滿活力的學生時代，因此，服裝應(yīng)當能體現(xiàn)出生動活潑、蓬勃向上的精神風貌。
而耳環(huán)、戒指、美容化妝等成人的打扮暫時還不適合同學們。
不是有人說，青春就是最好的化妝嗎?”同學們笑了起來，下課后，原來佩帶飾物的同學悄悄把飾物摘了下來。
二、啟智啟智，即是指美術(shù)教學能夠培養(yǎng)學生的觀察力、想象力、形象思維能力和空間表現(xiàn)能力。
記憶畫和想象畫訓(xùn)練對于提高學生的想象能力和形象思維能力起著重要的作用。
每逢新學期開學，我都要布置學生描繪假期生活。
幾個學期堅持下來，學生在繪畫語言的表達方面有了長足的進步。
有的同學甚至把整個麥收場面畫了下來，畫面上有麥田、遠山、道路、脫粒機、拖拉機、聯(lián)合收割機、汽車和忙碌的人群等，內(nèi)容豐富，形體正確，近大遠小的透視規(guī)律也得到初步體現(xiàn)。
這么復(fù)雜的場面，若不具備一定的表現(xiàn)能力和觀察能力是難以描述的。
三、啟德德為立身之本。
在美術(shù)教學過程中應(yīng)注意“德”的教育，德育與美育是相輔相成的。
因此，在對學生進行美的陶冶之時，還要有意識地傳輸?shù)赖乱?guī)范，強化學生的道德意識，幫助學生樹立正確的道德觀。
如我在引導(dǎo)學生欣賞《珍惜我們的環(huán)境》這幅畫時，不僅講工業(yè)污染，還聯(lián)系了生活垃圾的污染，教育學生珍惜生活環(huán)境，不亂扔廢紙，不亂抹亂畫等。
四、啟信自信是一個人成功的前提。
對于身處緊張學習生活節(jié)奏之中的學生，美術(shù)課應(yīng)當是一種精神體操，使學生緊張的心情得到放松。
因此，選擇實施成功教育、快樂教育就應(yīng)成為每節(jié)課的總體構(gòu)思。
數(shù)年來，我一直堅持每節(jié)課結(jié)束前的好作業(yè)評點，只要是有可取之處的作業(yè)，都可以得到展示、表揚，使學生盡情品味收獲的快樂。
兒童美術(shù)創(chuàng)造力的培養(yǎng)【3】。
指導(dǎo)兒童繪畫創(chuàng)作，很重要的是要從兒童心理特征出發(fā)，教養(yǎng)兒童對美的感受能力，想象能力，創(chuàng)造能力和表達能力。
美術(shù)創(chuàng)作是形象思維。
應(yīng)通過激發(fā)兒童對于美術(shù)的興趣，培養(yǎng)兒童的形象思維，開發(fā)兒童智力，培養(yǎng)兒童觀察、記憶、想象和創(chuàng)造能力。
這個過程，重要的是對兒童藝術(shù)創(chuàng)作的引路人，要善于了解兒童，啟發(fā)兒童對美的興趣和感受，培養(yǎng)兒童的想象力的創(chuàng)造力。
尊重孩子神奇的幻想。
童年是充滿幻想的時代。
好奇和幻想是兒童思維的特征，也是兒童心靈純潔天真的表現(xiàn)。
他們可以“異想天開”：彎彎的月亮掛在天上，孩子可以幻想在月亮上掛秋千搖蕩;蝴蝶紛飛撲向孩子身上，說明我比花兒更美;不同國家的兒童可以用紙筒互相“打電話”。
在成人看來似乎“荒誕不經(jīng)”，對兒童說來，正是奧妙所在。
因此，要指導(dǎo)兒童畫，就要去發(fā)掘他們這種兒童審美的奧妙。
如老師要求孩子們創(chuàng)作一幅《救救大熊貓》的畫。
一個孩子在畫面上畫出一只大熊貓在哭，一群小朋友圍了過來，有的送蘋果、有的送香蕉，有的送巧克力。
另一兒童異想天開，畫了一個豬形的“撲滿(儲蓄罐)”，上面帖了紅紙，與上“寄給大熊貓收”，還帖上一張郵票。
真使人意想不到。
發(fā)掘這種天真奇妙的創(chuàng)造力，首先要尊重孩子，尊重他們神奇的幻想，從孩子的角度去想問題、看問題，就會在他們心靈中挖掘不盡的美的寶藏。
畫出生活中最美好的東西。
不可忽視，讓孩子學會自己造型。
孩子畫畫，開始往往是畫小孩，他們總是先畫一個圓圈，這是一個頭，再畫上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、講故事，作用可大呢。
又點上兩小點是眼睛，它不象嘴巴那樣重要。
再刷刷幾根頭發(fā)。
這就是他腦子里有的印象。
至于耳朵、鼻子他們往往疏忽了的。
如一豎是身體，二橫是手臂，手掌不清楚，但五個手指頭是不會弄錯的，兩腿和腳就只有兩豎和兩個小圈兒了。
看到這里，我們首先要夸獎：“畫得好!”鼓勵他這樣畫下去。
千萬不能說：畫得一點也不象，這樣會扼殺孩子的興趣。
孩子的幼小心靈總希望得到老師和家長的鼓勵和支持。
而兒童認識形象，不會超出自己的理解能力。
孩子不能理解的東西，大人不能操之過急，強迫接受，這樣就會引起兒童的厭煩，減退畫畫的興趣。
在啟發(fā)兒童創(chuàng)作熱愛祖國為主題的繪畫時，教師啟示以愛國旗為題。
這時，孩子紛紛舉手，說要畫國旗。
一個孩子提問：“能不能畫降旗?”教師問：“為什么?”原來他記憶起去年學校中曾發(fā)生的一件事：一天突然下大雨，幾個紅領(lǐng)巾看見操場上國旗還沒降下來，他們冒雨下了國旗。
他想畫這個場面。
這是很好的設(shè)想，教師鼓勵他進一步構(gòu)想，這個孩子畫了三個紅領(lǐng)巾冒雨降旗，并將教學樓，操場上的籃球架、雙杠、單杠等都畫了進去。
教師提示：這樣畫太龐雜了，主題不突出，繪畫就是要畫出生活中最美的東西。
象教學樓、籃球架、雙單杠和降國旗愛祖國有什么關(guān)系呢?孩子接受了意見，畫面只剩下三個小朋友在呼叫，奔跑，解旗桿繩索，天上正下著大雨，并題名《下雨了》。
畫面集中，形象單純，主題突出。
接觸大自然，接觸社會生活。
為了開拓孩子們的眼界，教師要求家長在休息天、假期里多帶孩子出外寫生，到公園兒童游樂場、動物園、馬路、風景優(yōu)美的地方寫生，讓孩子多接觸大自然，接觸社會生活，豐富孩子的創(chuàng)作。
一次我?guī)е⒆訁⒂^盲童學校，那兒環(huán)境清靜，一塵不染，綠樹成蔭，真如到了一座大花園，看到盲童在這里的學習生活，處處有人照料，健康愉快地成長。
更使孩子們驚奇的是他們還能以手代目，進行雕塑，刺繡等藝術(shù)創(chuàng)作，甚至還能學習推拿醫(yī)療技術(shù)為人民服務(wù)，充分體現(xiàn)在祖國的懷抱里，殘廢人生活幸福，使孩子們很愛感動。
美術(shù)教學論文題目篇八
課程資源的開發(fā)與利用是美術(shù)課程的一個有機組成部分。把地方鄉(xiāng)土資源有機地整合進自己的教學，是對課程資源必要的擴展、延伸和補充，能夠解決我國美術(shù)課程資源結(jié)構(gòu)單一、綜合性和多樣性不足的現(xiàn)狀。在新的教學理念下，我們應(yīng)以本鄉(xiāng)本土的媒材為載體，開發(fā)和利用鄉(xiāng)土資源，使美術(shù)課堂和生活緊密結(jié)合，激發(fā)學生的學習興趣、情感，通過自主、合作、探究的學習方式，提高學生的審美情趣和人文素養(yǎng)。
農(nóng)村;美術(shù)教育;鄉(xiāng)土資源;豐富課堂。
由于受地域和經(jīng)濟文化的限制，很多時候美術(shù)課程無法被充分利用、實施，使學生享受美、創(chuàng)造美受到了阻礙。在我讀小學時就根本記不起有美術(shù)課，隱隱約約記起有美術(shù)課時已經(jīng)上初中了。那時的美術(shù)課對教師來說就意味著一塊黑板，幾支粉筆，對學生來說，也僅僅是鉛筆加橡皮和圖畫本罷了。如今，農(nóng)村的學習、教學條件和城鎮(zhèn)已相差不了多少，更是多了鄉(xiāng)土資源可利用。我認為這是農(nóng)村教學的優(yōu)勢，只要充分挖掘鄉(xiāng)土資源，農(nóng)村小學美術(shù)教學將會魅力無限?！睹佬g(shù)課程標準》指出：盡可能運用自然環(huán)境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術(shù)教學。文本教材斷然不可缺少，但我們決不能把學生局限在書本之中，而應(yīng)跳出書本，走出課堂，在校園、社會、大自然中去探索、學習、創(chuàng)作。我個人認為的確如此，“美術(shù)”其實就是生活的縮影，應(yīng)該是“我手畫（制、貼、作……）我心”。農(nóng)村學生相比城里的學生，得天獨厚的優(yōu)勢就是他們和大自然靠得最近，對生活的感受較深刻，了解“審美的第一材料”也很豐富。如果美術(shù)教師能恰當?shù)亻_發(fā)和利用那些有利資源,將對促進農(nóng)村基礎(chǔ)美術(shù)教育以及實現(xiàn)素質(zhì)教育產(chǎn)生不可估量的作用。
充分利用大自然這本活教材，讓學生在大自然中學會利用各種感官去感知、去觀察、去體驗。大自然的景象千姿百態(tài)，教師要因勢利導(dǎo)，使學生積極主動地選擇創(chuàng)作對象。如通過看那“鋤禾日當午”辛勤勞作的農(nóng)民（其實自己的父母都是農(nóng)民）感受勞動美（多時可親自參加）；聽那樹林里“百鳥朝鳳”感受自然美；觀察“水中月，霧中山”，欣賞山水風光美……在教二年級《和媽媽在一起》一課時，我挑了個風和日麗的好日子，領(lǐng)學生到離校不遠的小河邊去上課。河灘上遍地都是粘性強、可塑性好的紅漿泥。我先教學生自己動手采泥、摔泥，因為摔好的泥才有可塑性，然后讓他們隨心所欲地玩泥，在學生興趣正濃時，恰巧沿河有一老人在放羊，其中就有兩只母羊和它們各自的小羊羔在一起吃草，小羊羔一會兒蹦蹦跳跳，一會兒躺下打滾，真是其樂無窮。趁此機會，我便指引學生畫面就在跟前，生活就是創(chuàng)作的源泉，趕快捕捉住創(chuàng)作靈感。有些學生已迫不及待，躍躍欲試。經(jīng)過我的指導(dǎo)、大家激烈地討論后，他們很快便動起手來。不一會兒，每個小組就創(chuàng)作出了風格迥異的作品：豬媽媽安祥地平躺著，四、五只圓滾滾的小豬崽正在哼哼著搶奶吃；吃飽的羊媽媽安靜地和小寶寶臥在綠油油的草地上不停地反芻食物；勞累了一天的黃牛媽媽正細心舔著小牛犢；雞媽媽則率領(lǐng)著孩兒們在草叢中覓食；驢媽媽喝足了水正在含情脈脈地望著狂奔亂跳的小毛驢……我簡直被孩子們創(chuàng)作的一個個“奇跡”陶醉了。在農(nóng)村，自然景觀氣象萬千、五彩繽紛，教師只要善于捕捉，恰當引導(dǎo)，就既可以培養(yǎng)學生的美術(shù)創(chuàng)作興趣，又能增強他們熱愛家鄉(xiāng)、熱愛大自然的感情。
定西是全國干旱的地區(qū)之一，但盛產(chǎn)馬鈴薯，有中國署都之稱。當?shù)乩习傩樟晳T稱馬鈴薯為洋芋。從商業(yè)或?qū)嵱玫慕嵌瓤?，越?guī)則一致的洋芋越受人歡迎，個別在生長過程中由于營養(yǎng)不良或受蟲害等因素導(dǎo)致成為奇形怪狀的洋芋往往受人鄙夷，市場上不會被收購，但就是這些“壞”洋芋，卻有奇妙的藝術(shù)效果。我充分利用洋芋資源設(shè)計了《丑洋芋不丑》一課。洋芋是定西人的命根子，定西農(nóng)村的孩子對洋芋是很熟悉的，他們跟著家長種洋芋、收洋芋，幾乎每頓飯不離吃洋芋，學生對洋芋的感情是很深的，他們在以前已學過泥塑等造型藝術(shù)的知識，已經(jīng)有了造型設(shè)計和創(chuàng)作的基本能力，本課試圖把洋芋的自然造型和雕塑的基本原理與造型教學相結(jié)合，營造問題情境，通過啟發(fā)生成，使學生完成具有創(chuàng)意與美感的洋芋造型作品：小猴濃濃的母子親、機靈的小老鼠上燈臺、威風凜凜的小貓、憨憨的小狗、笨笨的小豬、可愛的小白兔、嘎嘎叫的小鴨子、啄尾的小雞……真是讓人拍手叫絕。這些動物形象都是學生生活中非常熟悉的，只要教師善于發(fā)動學生，激勵學生，在農(nóng)村可供美術(shù)創(chuàng)作的材料幾乎是取之不盡，用之不竭。如樹葉粘貼、布毛線娃麥稈、雪娃娃、蘋果擺的豬八戒、蛋殼人、泥塑、土墻上的家園玉米棒樹根、各種蔬菜瓜果、妙趣橫生的花石頭、植物籽粒大聚會等都是美術(shù)創(chuàng)作的好材料。
在中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中，有許多散落在民間的藝人載于冊中。在農(nóng)村尤其是經(jīng)濟落后地區(qū)，有許多鮮為人知卻極具藝術(shù)價值的民間藝術(shù)。如陶器、根雕、木雕、磚雕、石器、古廟彩繪、秸桿編的工藝品、瓷器燒造、剪紙、皮影、刺繡等，這些農(nóng)村藝人所制作出的藝術(shù)作品觀賞價值遠勝過城市工廠批量生產(chǎn)的東西。我們可帶領(lǐng)學生直接到燒瓦燒罐工場參觀，或?qū)ｉT請民間藝人進行指導(dǎo)、示范、講解，也可以收集民間剪紙、鞋墊、虎頭枕兒、虎頭鞋、蓮花帽、針插兒、少數(shù)民族服飾等，讓學生看到藝術(shù)與生活的聯(lián)系，從而熱愛生活，熱愛藝術(shù)。
法國雕塑家羅丹說過：“生活中到處都存在著美，就看你有沒有一雙智慧的眼睛去發(fā)現(xiàn)它?！鞭r(nóng)村的生活較落后，卻很樸實、自然、美麗，也很豐富。一顆熱騰騰的洋芋，便可體會人間真情；一臉錯綜的皺紋，便可通曉人生滄桑；一句土里土氣的問候，便可感知人對人的真誠。山溝溝里兩腮泥巴臟兮兮的玩童，茶爐旁他道你短、你說她長的老兩口，年青人麥浪深處嬉笑俏皮的的花兒腔……誰說這不是藝術(shù)創(chuàng)作的好素材？讓學生深入生活、體驗生活、感悟生活，是很好的教學手段。筆者提倡讓農(nóng)村學生走出課堂、走出圍墻，融入社會，放眼農(nóng)村廣闊天地，挖掘農(nóng)村特有的資源，開展“以農(nóng)為本”的系列活動，把生活和美術(shù)緊密地結(jié)合起來，從而使農(nóng)村學生都能在美術(shù)課上流露出童真、童心，創(chuàng)出個性、特色。
美術(shù)教學論文題目篇九
這是由論文的性質(zhì)決定的，美術(shù)教學論文的價值就在于正確地剖析美術(shù)教育現(xiàn)象、發(fā)表美術(shù)教育教學墳革意見、揭示美術(shù)教育、美術(shù)教學的本質(zhì)和規(guī)律。這就要求研究者有開闊的視野、系統(tǒng)的理淪基礎(chǔ)、扎實的實踐經(jīng)驗、實事求是的治學精神，這樣才能使論文的理論對美術(shù)教學實踐具有理論性、系統(tǒng)性、完整性和指導(dǎo)性的意義，才能真正對美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。
2.2客觀性。
論文的客觀性的要求是與科學性緊密相關(guān)的。論文的客觀性要求研究者能一切從實際出發(fā)，全面、周密地考察研究對象，以實事求是的態(tài)度對待調(diào)查研究中獲得的數(shù)據(jù)和資料，因為往往會有某些調(diào)研材料與原先的設(shè)想、主觀的愿望并不一樣。但作為研究者必須避免一切主觀臆斷、以偏概全以及個人的情感因素，這樣才能從中引出符合實際的研究結(jié)論。
2.3創(chuàng)造性。
論文的創(chuàng)造性要求也是由論文的性質(zhì)決定的。論文的價值在于揭示美術(shù)教育領(lǐng)域中的種種本質(zhì)和規(guī)律，所謂“揭示……本質(zhì)和規(guī)律”就是要發(fā)現(xiàn)別人尚未發(fā)現(xiàn)的規(guī)律，揭示前人尚未承認的本質(zhì)。所以，論文的本質(zhì)就在于突破和創(chuàng)造。也就是說，寫論文是要有勇氣和服識的，不能迷信書本和權(quán)威，要敢于向傳統(tǒng)和習慣勢力提出姚戰(zhàn)，要能提出自己的美術(shù)教育新思想、新理論、美術(shù)教學的新方法，開辟新的研究空間，不斷推動美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展。
然而，要在美術(shù)教學的某個方面提出一個新的見解，實屬不易，至于要在美術(shù)教學領(lǐng)域中有重大發(fā)現(xiàn)或提出帶有全局意義的新觀點、新理論，就更是難上加難。這是因為有創(chuàng)造性的教學研究光有勇氣和膽量是不夠的，還需要系統(tǒng)的`理論知識和扎實的實踐基礎(chǔ)。
美術(shù)教學論文題目篇十
美術(shù)：泛指創(chuàng)作占有一定平面或空間，且具有可視性的藝術(shù)，就叫作美術(shù)。它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設(shè)計、建筑。現(xiàn)代有些學者也把其它的歸納入主要門類里，eg:書法、攝影等。下面是幼兒園美術(shù)教學論文，請參考！
《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》讓我們清醒地認識到，幼兒教育的出發(fā)點和歸宿點就是為幼兒的健康發(fā)展、全面發(fā)展及可持續(xù)發(fā)展打好基礎(chǔ)。在幼兒教育中，美術(shù)教學的地位和作用不可忽視，它是實施幼兒素質(zhì)教育的重要手段，幼兒美術(shù)作品所關(guān)注的不應(yīng)只是作品畫面的結(jié)果。相反，它所應(yīng)更多關(guān)注幼兒個性和心理的健康發(fā)展及兒童健全人格的培養(yǎng)。目前，在很多教師中仍然存在著繪畫教學認識上的誤區(qū)，如認為繪畫技能是第一位的，沒有教師的范畫和示范，幼兒就不會畫，或畫不好，還是以畫得像不像為教學的最終目的。而把幼兒的個性和情感發(fā)展、想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)放在了第二位，甚至沒有地位可言。這樣的繪畫教學，不僅使幼兒失去了繪畫興趣，而且影響了幼兒人格的健全發(fā)展。因此，幼兒教師應(yīng)樹立全新的幼兒美術(shù)教育理念，使繪畫活動成為幼兒喜歡的游戲；成為幼兒對生活的記錄；成為幼兒內(nèi)心情感的傾述；成為幼兒對審美的體驗；成為幼兒生活和學習的需要，使幼兒美術(shù)活動真正為幼兒的全面發(fā)展服務(wù)。
一、讓幼兒充滿繪畫過程的情感體驗。
《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》在藝術(shù)領(lǐng)域的目標中指出：幼兒“喜歡參加藝術(shù)活動，并能大膽地表現(xiàn)自己的情感和體驗”。教師在繪畫教學過程中，應(yīng)改變過去只講“形”，不講“神”；只重“像”，不重“美”的狀況。幼兒的創(chuàng)作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，一幅好的幼兒繪畫作品，應(yīng)是孩子心靈的真實寫照；反映幼兒個性和童趣的作品，才是最美的作品。幼兒在繪畫活動中用“心”去參與，才會真正感受到美術(shù)活動是一件非?？鞓返氖虑?。教師要支持幼兒富于個性和創(chuàng)造性的表達。繪畫過程中注重孩子的情感體驗，興趣的培養(yǎng)，個性的張揚，讓孩子在繪畫過程中充分表達自己的思想和情感，給孩子更多的自由和更廣闊的想象空間。不管幼兒選擇的是亮色還是暗色，都是幼兒內(nèi)心情感的流露，或是對美的一種獨特感悟，我們都沒有任何理由去責備他們。我們要做的是每次繪畫時給幼兒創(chuàng)設(shè)輕松愉悅的環(huán)境，營造溫暖快樂的氣氛，關(guān)注幼兒在創(chuàng)作中的情感和態(tài)度傾向，適時地引導(dǎo)鼓勵，由此達到促進幼兒心理健康發(fā)展的目的。
二、讓幼兒選擇自己獨特的表現(xiàn)方式。
每個孩子都有著自己不同于別人的性格特征和思維方式，有不同的表現(xiàn)欲望。教師要變繪畫的設(shè)計者、傳遞者、指揮者、評價者，為孩子繪畫學習的支持者、合作者、引導(dǎo)者，努力為孩子創(chuàng)設(shè)一個支持性的美術(shù)創(chuàng)作環(huán)境。不給孩子設(shè)樣板，定規(guī)矩，鼓勵孩子創(chuàng)造自己的圖式。如在色彩的選擇上，有的孩子性格內(nèi)向，喜歡簡單樸素的色彩，表現(xiàn)在畫面上的色彩就單純樸素；又如，同是一個孩子，也許他昨天心情悲傷，今天心情舒暢，這兩種情緒下，表現(xiàn)出的色彩也是截然不同的。有次小班幼兒畫紅蘿卜，教師創(chuàng)設(shè)了喂小兔子的教學情境，極大地調(diào)動了幼兒創(chuàng)作熱情。佳佳小朋友畫好了紅蘿卜輪廓，拿起一支粉紅色的油畫棒，這時老師馬上引導(dǎo)他觀察紅蘿卜的顏色，并拿了一支橘紅色的油畫棒給他，可是佳佳拒絕了老師的建議，還是拿起粉紅色油畫棒認真地涂了起來。孩子為了自己的表現(xiàn)去作畫，他們就會大膽自然地將自己的情感流露出來。盡管作品幼稚可笑，如顏色與真實的物像不符、房子是透明的，火車飛起來了，但它所反映出的個性是鮮明的.。而模仿成人的藝術(shù)作品則失去了這些最寶貴的東西。
三、讓幼兒學會觀察世界、學會表現(xiàn)生活。
幼兒的繪畫是眼睛所見，引起內(nèi)心沖動通過手的動作描繪出一個“無中生有”的世界的活動。幼兒美術(shù)創(chuàng)作的前提是觀察，沒有對生活、對世界的觀察，就沒有感受。離開觀察和生活，幼兒的美術(shù)活動也就成了簡單臨摹、堆砌、枯燥的技巧訓(xùn)練。如此訓(xùn)練出來的幼兒，一旦離開了成人的范畫和指導(dǎo)，就什么也不會畫了。北師大研究生曾做過一次實驗調(diào)查，發(fā)現(xiàn)孩子是有能力通過探索來主動學習和掌握繪畫技能的。因而，走進自然、感受生活、觀察世界對幼兒來說尤為重要。在幼兒每次繪畫之前，教師盡可能提供實物、圖片或光盤，讓幼兒充分觀察和感知；利用一切機會帶幼兒參觀公園、商店、工廠、農(nóng)村、各種建筑物、游覽名勝古跡、欣賞大自然風光、觀察動植物及生長過程、體驗生活、參與活動等等，不斷豐富知識，積累經(jīng)驗，提高觀察能力，培養(yǎng)觀察興趣，為他們進行美術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)造提供有效的信息資源。讓幼兒自然地把對生活的認識與感受在作品中創(chuàng)造性地表現(xiàn)出來。
四、讓幼兒獲得感受美和欣賞美的能力。
美國專家認為，幼兒的涂涂畫畫實際上包含著積極的視覺形象思維。教師應(yīng)圍繞著幼兒創(chuàng)作的內(nèi)容，從形、色、構(gòu)圖等方面引導(dǎo)孩子發(fā)現(xiàn)美，追求美，逐步把孩子的審美感覺引導(dǎo)到有意識的思考和表現(xiàn)上去，對孩子在美術(shù)活動中表現(xiàn)出來的審美體驗和審美水平及時予以肯定，使孩子對美的感受由無意識的顯現(xiàn)逐漸發(fā)展為對藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)。在幼兒繪畫創(chuàng)作過程中，教師應(yīng)把提高幼兒的審美情趣放在首位。以前教師只求畫得像，不求畫得美；只追求外部表現(xiàn)，不問內(nèi)心感受。而現(xiàn)在新的教育理念要求教師把繪畫活動看作是一種滿足孩子感受美的情感需要的教育活動，強調(diào)藝術(shù)和生活的聯(lián)系，知識技能和審美兩個層面相互滲透，相互交融。教師要引導(dǎo)幼兒接觸周圍環(huán)境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經(jīng)驗和審美情感，激發(fā)他們表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣。
五、讓幼兒形成良好個性心理品質(zhì)。
一個創(chuàng)造性人才必需具有勇于探索、敢于嘗試、有獨立性和自信心等良好的個性心理品質(zhì)。在美術(shù)活動中，教師應(yīng)十分重視對孩子個性心理品質(zhì)的引導(dǎo)和培養(yǎng)，不給孩子太多的限制或示范，更不直接幫助孩子完成作業(yè)。鼓勵孩子獨立構(gòu)思，自由創(chuàng)作。不用“不行”、“不好”等來評價孩子的作品。而應(yīng)用激勵性的語言、贊許的微笑、鼓勵的掌聲、支持的目光，使孩子增添自信，從而幫助孩子去努力獲取成功來肯定自我。隨著孩子自信心的增強和自我價值感的不斷再現(xiàn)，他們的獨立意識、行為都將得到不同程度的強化和發(fā)展。
幼兒美術(shù)教育不是美術(shù)技能教學，它與專業(yè)美術(shù)教育有著本質(zhì)的區(qū)別。它是面向全體幼兒的藝術(shù)素養(yǎng)的基本教育，是通過感受美、體驗美到表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的操作活動；更重要的是通過美術(shù)活動，使幼兒獲得成功的體驗、寶貴的自信、探索的精神、創(chuàng)造的渴望、個性的張揚和美的享受，為幼兒人格的健全發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。
美術(shù)教學論文題目篇十一
活用美術(shù)語言，提高課堂效率。
摘要：新的美術(shù)教材都加入了美術(shù)語言方面的內(nèi)容，在新課標下，也強調(diào)了“造型表現(xiàn)”領(lǐng)域的學習活動。教學應(yīng)體現(xiàn)美術(shù)語言的魅力，提高課堂效率。
一、認識語言，感受語言。
低段的學生，教師知道他們沒有豐富的，漂亮的詞匯，在上美術(shù)課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領(lǐng)悟?；蛟S結(jié)果學生會說：“老師，我能感受到畫者的心情和想表達的意境，但我不能用自己的語言來概括。”這便是學生真正的感受。可惜，我們現(xiàn)在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義，比方說，教師會告訴學生，“紅色”是熱情、祝福、勇敢；“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡；“直線”使人感到剛強；“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術(shù)語言，殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產(chǎn)生不同的效應(yīng)。如果一地鮮紅的血，那是熱情、祝福嗎？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服飾，那一定是罪惡、邪惡嗎？如果一塊橫幅筆直掛在墻上，那是剛強嗎？如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊，這還柔美嗎？盲目給學生下一定的美術(shù)定義，只會讓他們?nèi)ニ烙浻蔡?，真正的美術(shù)語言它具有無窮的魅力，讓學生產(chǎn)生任何的聯(lián)想和感受。
那么，如何引導(dǎo)學生去感受美術(shù)語言呢？
1.依托作品，領(lǐng)略魅力。
【案例1】在教學《小小建筑師》一課時，我讓學生先上網(wǎng)去找我們中國以及國外的一些不同的材料建筑。有些學生找到了北京奧運館那個“鳥巢”般的建筑，學生被這些各式各樣的建筑驚呆了，原來房子還可以造得這樣漂亮，有這么多類型啊！隨后的課堂上，我再讓學生去試著“造房子”,此刻學生的想象力也開闊了，打開了局限性，不再是平時看到的一些方方正正的房子。有了自己的思想，也學會了試著創(chuàng)作。
2.積極參與，動之以情。
【案例2】《風兒吹過》一課對小學生來說，覺得有點無從下手。風，看不見，摸不著，要在美術(shù)作品中如何來表現(xiàn)呢？我教學生將風和周圍的事物進行聯(lián)系和對比，并自己親手來制造風。有些學生說電風扇，有些說吹風機，有些說空調(diào)等等制造風的方法。并讓學生講了很多關(guān)于風的句子，風的類型，以及在風作用下的效果等。有了這些基礎(chǔ)，學生表現(xiàn)風的時候不再是那么空洞。學生還感覺到，原來風是這樣來的，風還能有這些效果，風也能帶來那么大的危害等。學生了解了風的知識，也感受到了風的.魅力，興趣被調(diào)動了，學習起來就更方便。
3.給予機會，開發(fā)想象。
學生用手指，繪畫出了各種各樣的物體。雖然沒有畫得那么形象但也有一點神似。指紋的肌理，手指的韻律，繪畫的表情，這些都能讓學生更深入地去理解美術(shù)語言，也學會用各種方式去表達更多的美術(shù)語言。真正體會“肌理和韻律”.
二、讀懂語言，表達語言。
學生感受到了美術(shù)語言的魅力之外，還要去更深入地讀懂，并運用美術(shù)語言來表達。
1.展示個性，體現(xiàn)真實。
【案例4】在給高年級上一節(jié)外國繪畫欣賞時，學生看了《星夜》這幅畫，都不解地問我：“老師，為什么梵高要這樣來表現(xiàn)星夜？”“一點都不像，卻那么有名?！薄耙耶嬓且?，我絕對畫一顆顆的繁星點點?！痹倏磳O恒俊的《滿湖曲折》，學生問“:老師，怎么就幾根線條呢？”“我覺得他畫得不夠生動！”面對這些方式的表現(xiàn)畫，學生提出的疑問是他們這個年齡段所應(yīng)該有的。面對這些疑問，我告訴學生說：“在面對同一景點同一事物時，不同的人就會有不同的感受，這主要取決于作者對大自然的不同感受與當時的心境?？梢酝ㄟ^任何的線條和色彩把自己當時的心情告訴別人，讓看畫的人用心去體會你當時的心情，想象當時的情景，這也是一種很好的表達方法?！?BR> 2.開發(fā)潛力，肯定創(chuàng)意。
【案例5】在教學《奇妙的字母》這節(jié)課時，我讓學生自己來想象26個字母，學生的聯(lián)想讓我為之吃驚，有人想到“云”是交警的手勢，“允”是爺爺?shù)尼烎~鉤，兩個“雜”是正在爭斗的兩條蟒蛇等等，更讓我佩服的是，學生在一張紙上畫了山，畫了太陽，畫了天空，他說，那就是太陽下山（上山）時的“匝”.他用一個字構(gòu)成了一幅完整的圖畫。課堂的實效性就這樣體現(xiàn)了！
在美術(shù)課上，要求教師能抓住美術(shù)語言這個最基本的元素，我想，這對學生各方面的發(fā)展都將起到積極的促進作用。全面提升了學生的綜合素質(zhì)，這也是我們美術(shù)課最具有價值的體現(xiàn)。
（作者單位浙江省杭州市蕭山區(qū)瓜瀝鎮(zhèn)坎山小學）。
美術(shù)教學論文題目篇十二
蘇教版小學語文教材在小學語文教學過程中的識字教學非常有效，蘇教版中的詞串識字法是對于傳統(tǒng)教學方法弊病研究出的一種適應(yīng)現(xiàn)代學習方法的新方法。其他版本的小學語文教材不同的是蘇教版是通過對小學生在識字學習過程中的認寫比率來衡量學生的學習效果。蘇教版教材主要從會寫、會識字兩個方面進行分析研究。
一、從會識字方面進行分析。
首先從會識字方面的研究發(fā)現(xiàn)蘇教版小學語文教材安排了將近1350個字的學習任務(wù)，和最低標準相比還差大約240個字。相對于人教版和上教版的數(shù)量而言較低一些，因為識字是一個學習積累的過程。往往認寫比率會隨著年級的升高而逐漸降低，因此，認字的比例也會隨著學習程度的不斷深入而逐漸減少。我在這里所說的會寫的具體含義就是會讀字音、能夠理解字義以及能夠基本的識別字三個環(huán)節(jié)。我對其中的兩個環(huán)節(jié)在這里做一個簡要的分析說明。
1.從會讀字音方面進行分析。
在漢字里面有許多的多音字，這些多音字大部分都是音同意不同，還有一些是音同形不同這就要求學生在最開始學習識字的時候要注意每個字發(fā)音的標準化、規(guī)范化。
2.從能夠理解字義方面進行分析。
在漢字里面許多的多音字、形近字、相反字。在漢字里面的相反字很多都是意思相反，這很好區(qū)別，因為我們的漢字就是從吸形表意的歷史過程中演變過來的，但是許多的多音字和形近字卻是意思相近讀音相近的。學生學習理解起來非常困難，尤其是對于小學生而言，而蘇教版在會認字數(shù)量上面低于最低標準也正是出于這方面的考慮。
二、從會寫字方面進行分析。
會寫字是應(yīng)用漢字的一個重要前提，只有做到會寫、會讀才會具備會用的能力。寫漢字會加強對漢字的理解和記憶，記憶理解漢字對使用漢字非常重要，因為漢字的使用學習過程是會讀、會寫，接用就是用漢字組詞、造句一直到后面的看圖寫話甚至是寫作。因為在漢字里面有許多的多音字和形近字和在記憶方面非常復(fù)雜，因此只有加強寫字方面的練習才能夠使小學生在記憶和理解漢字方面的學習效果迅速提高。蘇教版的小學語文教材就很好地運用了這一規(guī)律。
總之，從各個方面來說，在小學語文識字方面蘇教版堅持了以人為本的原則。這是和許多其他教材唯一不同的地方，不管是在學習識字數(shù)量上還是在識字方法上都有其獨特的研究。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
美術(shù)教學論文題目篇十三
摘要：隨著我國課程教學改革的逐步推進，素質(zhì)教育背景下的小學美術(shù)教育應(yīng)該重視教學工作的有序推進，在穩(wěn)步發(fā)展中實現(xiàn)教學工作質(zhì)量的提高。我國教育部在《中國教育改革和發(fā)展綱要》中明確指出：“振興民族的希望在教育，振興教育的希望在于老師”。在新課改目標下，要更加重視小學美術(shù)教學工作中具體方法的科學性展開，在推行小學課程教育中進行美術(shù)教育改革工作十分必要。本文根據(jù)素質(zhì)教育背景下小學美術(shù)教學工作的特點展開探討，提出幾點有利于小學美術(shù)教學內(nèi)容深化發(fā)展的可行性措施。
關(guān)鍵詞：素質(zhì)教育;小學美術(shù);教學工作;具體方法。
在進入21世紀以后我國對內(nèi)改革速度加快，對外開放的格局也不斷加深，由于經(jīng)濟發(fā)展速度推進比較快，社會教育的各個方面都在面對現(xiàn)代化方向轉(zhuǎn)變。在義務(wù)教育發(fā)展的過程中，廣大學生群體的精神要求不斷豐富，對于適合學生成長和發(fā)展的教學模式的需求不斷加深。但是，由于我國的小學美術(shù)教學工作并沒有實現(xiàn)和學生能力需求的同步發(fā)展。因此，為了實現(xiàn)現(xiàn)階段小學教育領(lǐng)域的繁榮和教學手段的.革新，我國的小學教育事業(yè)必須要進行更加深入的改革和更加具有針對性的制度創(chuàng)新。
一、推行素質(zhì)教育背景下小學美術(shù)教學工作改革的重要意義。
在素質(zhì)教育背景下推行小學美術(shù)教學，重點是要培養(yǎng)學生對于美術(shù)課程的興趣。教育學界有一種理念：“興趣是最好的老師”。在教學活動中可以推行階梯型難度講學方式，在素質(zhì)教學觀念背景的影響下，教師應(yīng)該淡化美術(shù)課程考試的相關(guān)要求。而是重視學生實際能力的發(fā)展與提高，通過適當放緩教學的節(jié)奏，易于學生加深對于小學美術(shù)課本中相關(guān)藝術(shù)畫作內(nèi)容的感受和理解，有助于展開小學生藝術(shù)欣賞能力的塑造和培養(yǎng)工作，從而加強對于小學生的情感世界的陶冶工作，提高小學生在課堂學習和課外活動中“發(fā)現(xiàn)美”和“創(chuàng)造美”的能力，實現(xiàn)學生德、智、體、美、勞多種能力的綜合發(fā)展需要。
二、開展素質(zhì)教育背景下小學美術(shù)教學工作的重點。
在素質(zhì)教育背景下，開展小學美術(shù)教學工作，重點要進行對于學生的表揚和鼓勵，有利于調(diào)動學生“比”、“學”、“趕”、“幫”、“超”的學習美術(shù)課程積極性。學生展示自己的作品，可以得到大家的肯定，大家的美術(shù)創(chuàng)作水平和表達能力能夠在氣氛熱烈的教學活動中得到整體性的提高。除了采用情景式美術(shù)繪畫活動教學模式，教師在素質(zhì)教育背景下推行小學美術(shù)教學還可以采用“音樂”、“文學”感染的方法，加深學生對于美術(shù)作品的理解，從而真正實現(xiàn)學生對于藝術(shù)創(chuàng)造學習興趣的專注提高。在講解羅中立著名的畫作《父親》時，教師可以配合播放音頻材料同名曲《父親》，在講解的過程中，通過培養(yǎng)學生的藝術(shù)想象力能夠?qū)崿F(xiàn)藝術(shù)作品的表現(xiàn)張力增加。
三、推進小學美術(shù)教學工作改革的具體方法。
(一)重視培養(yǎng)學生的美術(shù)想象力和運用能力。
在日常的小學美術(shù)課程教學活動中，教師一定要根據(jù)小學生感性思維能力比較強的特點，在教學活動中，重視培養(yǎng)學生的想象力，提升學生在生活中運用美術(shù)的能力。以《小蝌蚪找媽媽為例》，在素質(zhì)教育背景下，美術(shù)教師可以利用多媒體手段開展豐富多彩的教學活動。在教學活動中，教師可以向?qū)W生進行教學片的展示活動，學生在觀看了“小蝌蚪”們尋找“青蛙媽媽”的視頻材料之后，可以安排學生討論“青蛙”和“蝌蚪”的關(guān)系。通過動畫作品切入的手段，讓學生積極開動腦筋思考“小蝌蚪”在尋找的過程中可能會出現(xiàn)的場景。
(二)開展個性化教育，體現(xiàn)教學活動的“生動活潑”
小學美術(shù)教學作為基礎(chǔ)教育中的重要環(huán)節(jié)，應(yīng)該在個性化教育中，實現(xiàn)教學水平的穩(wěn)定和素質(zhì)教育改革目標的穩(wěn)步推進。在鍛煉學生的美術(shù)技能過程中，應(yīng)該通過基礎(chǔ)知識教學和科學教學內(nèi)容編排，激發(fā)學生學習小學美術(shù)的熱情。為了在九年義務(wù)教育的過程中體現(xiàn)出美術(shù)教學“生動活潑”的教學模式特點，教師可以采用擬人化的教學方法。把學生分成三個學習小組，讓學生先通過討論，然后自由發(fā)揮，進行角色扮演，三個小組的學生分別扮演“小蝌蚪孩子”、“荷葉叔叔”和“青蛙媽媽”，進行情景劇的表演，在對話的過程中，讓學生對青蛙這種常見動物的頭部、四肢和大體軀干部分的形態(tài)特征有重點的把握，利于課程學習活動中的繪畫活動展開。
(三)針對學生的學習興趣進行能力挖掘。
可以針對學生的學習興趣進行挖掘，讓學生在課堂的小學美術(shù)教學的過程中，找到自己的繪畫方向。自己挑選出喜愛的角色進行繪畫活動。學生可以選擇畫“一條腿、全身漆黑的小蝌蚪”，也可以選擇畫“四條腿、全身褐綠，三角形頭部的青蛙”，也可以選擇畫“玉盤狀、通體碧綠的荷葉。”在繪畫活動中，教師通過ppt圖片展示，可以為學生提供幾幅優(yōu)秀作品讓學生參考。同時，鼓勵學生按照自己的想象，對小蝌蚪找媽媽過程中遇到的情景進行藝術(shù)化的加工。最后，教師可以通過綜合評比活動評出優(yōu)秀作品，讓學生投票和打分，選出本節(jié)課時中在畫幅立意、筆畫和線條表達中最出色的作品。
四、結(jié)束語。
隨著素質(zhì)教育改革活動的有效推進，我國在小學美術(shù)教學方面應(yīng)該更加重視課程教學方式的轉(zhuǎn)變工作。我國的新課標小學美術(shù)教育計劃中指出“以人為本，張揚個性”，在教學活動中應(yīng)該更加重視教學手段的合理運用，科學地編排課程教育目標，在教學方法改革的過程中重視學生“審美能力”、“表達能力”的提高。
參考文獻：
[2]陳彤光.淺析美術(shù)教學在農(nóng)村小學素質(zhì)教育中的重要性與現(xiàn)狀思考[j].科學大眾(科學教育),,02:105.
[3]趙亞男.對于當前我國義務(wù)教育階段小學美術(shù)教學現(xiàn)狀的研究[j].藝術(shù)科技,2015,03:267.
美術(shù)教學論文題目篇十四
在中學德育中，“說教”和“形式主義”現(xiàn)象仍然較為嚴重。德育方法和手段單一。在評價學生的德育成績上，沒有采用新課改要求的多種形式考查學生的綜合素質(zhì)，仍用考試分數(shù)來衡量，這是非常不合理和荒謬的。古板的德育方法和評價方式，忽視了初中生的困惑和心理上的逆反，禁錮了學生的個性，不利于培養(yǎng)學生的自主性。初中班主任不應(yīng)限制自身的教育方法，多跟學生溝通，多為學生組織形式多樣的社會實踐活動，在活動中對學生進行道德教育。但是如果頻繁地組織活動，使活動流于形式，失去它本該有的教育意義和價值，也是不好的。
二、新課改背景下初中班主任德育工作的對策。
1.充分利用新課改提供的機遇，更新德育內(nèi)容。
新課改的目的是要構(gòu)建符合素質(zhì)教育要求的基礎(chǔ)教育課程。因此，初中德育工作應(yīng)充分利用好新課改創(chuàng)造的條件，改變原有教學內(nèi)容，讓學生接觸更多與生活、科技相聯(lián)系的“活知識”。初中班主任應(yīng)更新德育觀念，強調(diào)理論與實際的聯(lián)系，開展貼近學生、貼近生活的德育實踐活動。比如，組織學生到清潔工服務(wù)站，幫助清潔工打掃衛(wèi)生，體驗清潔工的臟和累，從而使學生在日常生活中，做到不亂丟東西，不隨地吐痰，不做這些不文明的行為等。
2.改進德育方法和德育手段。
新課改強調(diào)要尊重每一個學生的個性，讓每一位學生都得到發(fā)展。這在一定程度上為初中班主任的德育工作帶來了難度和挑戰(zhàn)，要求班主任教師必須改進德育方法和德育手段，科學地開展德育工作?！坝薪虩o類，因材施教”強調(diào)的是針對學生的不同特點，采用對應(yīng)的教學手段。初中班主任在開展德育工作時，務(wù)必要針對初中生的思想實際，避免形式化、簡單化的教育。將理論教育法和實踐鍛煉法等進行結(jié)合，綜合運用形式多樣的德育方法和手段，科學地開展德育工作，提高德育工作的實效。
3.利用網(wǎng)絡(luò)的德育功能。
初中班主任要認識到新課改的大背景，充分利用好現(xiàn)代信息時代的網(wǎng)絡(luò)手段，借助網(wǎng)絡(luò)的力量，創(chuàng)新和發(fā)展德育，探索德育在新課改背景下新的教學方法。正確處理網(wǎng)絡(luò)與其他德育資源間的關(guān)系，構(gòu)建網(wǎng)絡(luò)互動平臺，使班主任與學生實現(xiàn)網(wǎng)上、網(wǎng)下都能互動，構(gòu)建網(wǎng)絡(luò)平臺的德育體制。學校要加強德育網(wǎng)絡(luò)建設(shè)，準確把握初中生的思想動態(tài)和心理特征，全面積極地引導(dǎo)學生吸收正能量，選擇正確的前進方向。
4.班主任提高自身的綜合素質(zhì)。
初中班主任自身的素質(zhì)要跟上新課改的要求，首先，要具備良好的思想道德素質(zhì)，堅定正確的政治方向，才能指引學生樹立正確的愛國主義情感。其次，還要具備良好的專業(yè)素質(zhì)，掌握中學德育的基本理論和專業(yè)技能，掌握與德育相關(guān)的教育理論、心理理論、社會學等知識。最后，班主任要有良好的職業(yè)素質(zhì)，在學生面前，要做到以身作則，給學生提要求的同時，也要嚴格要求自己，用實際行動影響學生。班主任要熱愛自己的工作，開拓德育精神，增強德育的說服力和感染力。新課改的教學大背景為初中班主任德育工作的開展帶來了很多機遇，同時也有之前傳統(tǒng)教學留下的問題，班主任教師要不斷提高自身的綜合素質(zhì)，利用好信息時代的手段，多了解學生，根據(jù)每個學生的特點，有針對性地開展德育工作，促使每一個學生都得到不同的發(fā)展。
美術(shù)教學論文題目篇十五
小學生的最大特質(zhì)就是,有著天馬行空的想象力,這樣的想象力可以說是“天然去雕飾的”,這也是當前美術(shù)教學理念所看重的，下面是對小學美術(shù)教育中的情感滲透的分析，一起來看看吧！
摘要：本文以“小學美術(shù)教育中的情感滲透”為主要研究對象，從三個方面對情感滲透的具體操作方式展開論述，希望為從事小學美術(shù)教育的教師提供參考意見。
關(guān)鍵詞：小學美術(shù)教育；情感滲透；教育策略。
一、小學美術(shù)教育中情感滲透的重要性。
情感教育與認知教育是相對的一則概念，是教育體系中不可或缺的組成部分。情感教育指在教學過程中，教師通過創(chuàng)設(shè)輕松、愉快、和諧的教學情境，讓學生在這樣的氛圍中實現(xiàn)情感與認知的平衡，充分發(fā)揮情感意識對學生學習知識的積極作用，增加學生的情感體驗，逐漸培養(yǎng)求知、探索的精神，促進學生形成獨立、健全的品質(zhì)和人格。近年來，我國素質(zhì)教育不斷普及并深入人心，情感教育在推行素質(zhì)教育過程中起到的作用也愈發(fā)明顯，因此在這樣一種宏觀的教育背景下加強小學美術(shù)教育中的情感滲透，顯得十分重要。國內(nèi)外眾多美術(shù)學家、教育學家也認同情緒的培養(yǎng)、情感的發(fā)達對構(gòu)建良好師生關(guān)系、提高課堂教學效率有積極的作用，這也是能夠間接提升創(chuàng)造力和審美力的重要渠道。
二、小學美術(shù)教育中情感滲透的路徑。
理智感是人們在探索和感知真理的過程中，因個體需求是否得到滿足而生成的一種情感意識。小學生的理智感主要表現(xiàn)在對事物的好奇心、探索問題和奧秘的進取心以及求知欲的擴大和加深。教育心理學家指出，深厚的理智感是促使人們發(fā)揮智慧的潛在力量，所以在小學美術(shù)教學中，教師應(yīng)引導(dǎo)學生利用作品豐富理智感。例如，學習基本圖形的畫法時，教師可以引導(dǎo)學生去思考怎么畫和為什么這樣畫，激發(fā)學生的好奇心，在無形中增加小學生的自信心和學習目標，豐富學生的情感體驗。美術(shù)教育要想培養(yǎng)學生形成一定的繪畫技巧，不能將教育目標局限在對技能的掌握和美術(shù)知識的傳播上，而要基于基本的理論道德，利用美術(shù)教材的優(yōu)勢，借助時間的靈活性以及美術(shù)課程自身的優(yōu)勢，運用具有針對性和有效性的教學方法，讓學生在感受作品、感受美的同時，不斷熏陶審美意識，進而在潛移默化中感悟美、創(chuàng)造美。
2.情境教學，培養(yǎng)感悟能力。
很多小學美術(shù)教師在教學時，習慣采用單一、僵化的教學模式，即教師只負責講解，學生只負責聆聽，“教”與“學”是兩個獨立的、沒有關(guān)聯(lián)性的環(huán)節(jié)。這不僅會影響學生對美術(shù)學科的興趣，更無法讓學生對美術(shù)作品、審美元素產(chǎn)生關(guān)聯(lián)性與感悟，不利于培養(yǎng)美、創(chuàng)造美所需的條件。例如，學習《鳥語花香》這一課時，教師可以為學生創(chuàng)設(shè)豐富的教學情境，讓學生將自身的感情融入情境中。首先，小學生對大自然中的小鳥和花朵十分熟悉，因此教師可以利用花朵和鳥類的特征，讓小學生根據(jù)自己的想象，畫出自己心目中的“鳥語花香”。其次，根據(jù)小學生的回憶以及對大自然中鳥語花香的感受，教師開始講述本堂課的關(guān)鍵，即如何繪出小鳥和花朵的線條，怎樣讓花朵更加有層次感，怎樣讓小鳥更逼真，表現(xiàn)出飛翔的張力。但是該怎么樣才能畫好線條呢？教師在上課前可以準備一組連筆畫模板，在一張大紙上標上不同的漢字、數(shù)字等，讓學生用黑色的線將相同的數(shù)字連接起來，用黃色的線將相同的漢字連接起來……用不同的顏色、不同粗細的線條表達美術(shù)形象，讓學生感受到圖形躍然紙上的過程，進而感受到愈發(fā)靠近成功的急切感。最后，教師可以引導(dǎo)學生展開拓展學習，如為花朵和小鳥繪制面孔，感受它們的喜怒哀樂。有的學生在花朵上畫上笑臉，表示空氣環(huán)境良好；有的學生在小鳥的臉上畫上淚水，表示樹木被砍伐小鳥找不到家。通過這樣的方式，讓學生融入教學情境，有助于啟發(fā)學生的`思想意識和感悟能力，讓學生通過美術(shù)學習收獲到更為真實的人生感悟與生活閱歷。
3.實踐活動提升審美水平。
美術(shù)教學離不開手工環(huán)節(jié)的輔助，實踐活動有助于提升美術(shù)教學效果，是提升小學生動手操作本領(lǐng)的重要措施。在實踐活動中，教師可以讓學生展開想象，制作出多元化的美術(shù)作品，將心中所想、內(nèi)心所感表達出來。例如，在《童年的手印》一課教學時，教師可以將泥巴作為重要的教學工具納入到課堂中來，在泥巴上烙上自己的手印，利用泥巴捏出各式各樣的物件，讓學生感受到美術(shù)知識的趣味性。同時教師還可以展開知識拓展，讓學生了解中國古老的陶瓷技藝，了解中國傳統(tǒng)的泥塑文化等，通過對民間藝術(shù)的感知和更為全面的藝術(shù)形式的認知，小學生將會產(chǎn)生強烈的民族自豪感和自信心，也會間接提升審美水平。
三、結(jié)語。
總之，在小學美術(shù)教學中進行情感滲透是一個十分漫長的過程，教師要在教學實踐中從小學生的身心特點出發(fā)，從教學現(xiàn)狀和教學實際出發(fā)，采取行之有效的教學方法，為小學生創(chuàng)設(shè)良好的學習環(huán)境與學習氛圍，將情感滲透融入美術(shù)教學的過程中，促進小學生健康全面的發(fā)展。
參考文獻：
魯雅婕.人教版與湘教版小學美術(shù)教科書比較研究[d].銀川：寧夏大學，.
美術(shù)教學論文題目篇十六
活用美術(shù)語言，提高課堂效率。
摘要：新的美術(shù)教材都加入了美術(shù)語言方面的內(nèi)容，在新課標下，也強調(diào)了“造型表現(xiàn)”領(lǐng)域的學習活動。教學應(yīng)體現(xiàn)美術(shù)語言的魅力，提高課堂效率。
一、認識語言，感受語言。
低段的學生，教師知道他們沒有豐富的，漂亮的詞匯，在上美術(shù)課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領(lǐng)悟?；蛟S結(jié)果學生會說：“老師，我能感受到畫者的心情和想表達的意境，但我不能用自己的語言來概括。”這便是學生真正的感受?？上В覀儸F(xiàn)在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義，比方說，教師會告訴學生，“紅色”是熱情、祝福、勇敢；“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡；“直線”使人感到剛強；“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術(shù)語言，殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產(chǎn)生不同的效應(yīng)。如果一地鮮紅的血，那是熱情、祝福嗎？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服飾，那一定是罪惡、邪惡嗎？如果一塊橫幅筆直掛在墻上，那是剛強嗎？如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊，這還柔美嗎？盲目給學生下一定的美術(shù)定義，只會讓他們?nèi)ニ烙浻蔡?，真正的美術(shù)語言它具有無窮的魅力，讓學生產(chǎn)生任何的聯(lián)想和感受。
那么，如何引導(dǎo)學生去感受美術(shù)語言呢？
1.依托作品，領(lǐng)略魅力。
美術(shù)教學論文題目篇十七
3、淺談音樂表演課程改革與教學實踐——評《音樂表演藝術(shù)論稿》。
4、從音樂表演美學的角度分析《二泉映月》的演奏版本。
5、音樂表演與服裝設(shè)計——評《演藝服裝設(shè)計》。
6、高職院校音樂表演專業(yè)復(fù)合型鋼琴教育模式釋論。
7、高校音樂表演專業(yè)學生實踐能力校內(nèi)外合作培養(yǎng)模式研究。
8、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的促進。
9、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示探析。
10、音樂表演中的音樂表現(xiàn)力及其提升途徑。
11、小班音樂表演區(qū)材料投放案例探析。
12、高校音樂表演專業(yè)聲樂課的整體教學研究討論。
13、培養(yǎng)音樂教師教育人才“雙導(dǎo)師制”教學模式研究——以黃淮學院音樂表演系為例。
14、歌唱心理與音樂表演探究——以歌曲《我心永愛》為例。
15、音樂傳播鏈上的音樂表演空間與文化創(chuàng)意。
16、新中國初期音樂表演藝術(shù)濫觴——“中西融合”觀念下“”獨唱獨奏概觀。
17、地方高校卓越音樂表演人才培養(yǎng)模式的構(gòu)建。
18、簡論中國傳統(tǒng)音樂表演美學理論話語體系構(gòu)建。
19、音樂表演同一性與差異性的聲學表現(xiàn)——《今年梅花開》三種演唱版本的比較分析。
20、音樂表演專業(yè)學生想象力的培養(yǎng)。
21、音樂表演專業(yè)雷劇人才培養(yǎng)模式研究與實踐——以嶺南師范學院為例。
22、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示。
23、音樂表演中的審美心理和文化闡釋。
24、高校音樂教育中音樂表演人才的培養(yǎng)探究。
25、關(guān)于演學結(jié)合模式下的音樂表演專業(yè)課程改革探索。
26、高等院校音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)模式的實踐與探索。
27、創(chuàng)新型音樂表演藝術(shù)碩士人才培養(yǎng)研究。
28、鋼琴教學中如何培養(yǎng)學生的音樂表演能力。
29、音樂表演專業(yè)研究生教學中的聲樂課程和鋼琴伴奏合作型課程教學研究。
30、音樂美學在音樂表演中的作用。
31、地方高校音樂表演專業(yè)轉(zhuǎn)型發(fā)展的探索與實踐。
32、高職院校音樂表演專業(yè)藝術(shù)實踐課程改革研究。
33、音樂表演專業(yè)“演、學、創(chuàng)”一體化實踐教學模式研究。
34、談音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維及培養(yǎng)。
35、普通高等學校音樂表演專業(yè)課程體系重構(gòu)的研究。
36、應(yīng)用型人才實踐教學培養(yǎng)模式研究——以音樂表演專業(yè)為例。
37、胡琴音樂表演藝術(shù)中如何做到“氣韻生動”
38、藝術(shù)類五年制高職學生自主管理能力提升研究——以音樂表演專業(yè)為例。
40、當代電子媒介傳播下的大眾娛樂音樂表演初探。
41、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示。
43、現(xiàn)代音樂美學研究對音樂表演藝術(shù)的啟示初探。
44、綜合類大學音樂表演專業(yè)創(chuàng)新實踐教學研究。
45、淺析音樂表演心理在爵士鼓演奏中的啟示作用。
美術(shù)教學論文題目篇十八
（一）教學思路。
主題確定了，如何進行教學設(shè)計？這時想到安教授提出貫穿教學的3個問題：想讓學生學什么？怎么教他們學？怎樣知道他們學會了？此次模擬課堂的特殊性在于授課的對象并非真實的學生，而是培訓(xùn)班的老師們。老師們具有較強觀察能力及豐富的教學經(jīng)驗，一絲的不連貫或者細節(jié)上的失誤都會被他們發(fā)覺。面對他們，要上完整而沒有破綻的一節(jié)課相當困難。對于教學對象來說，45分鐘內(nèi)完成平時教學幾個課時的專業(yè)課項目也是有難度的。所以我認為在內(nèi)容上以小見大來闡述課堂上的教學理念最佳。如何控制課堂教學，把握教學難易度？根據(jù)對專業(yè)的了解，先由我設(shè)計課堂教學，再與合作組員對照“scl”模式一項項討論分析，提出看法再修改，最后制定出完整的方案。設(shè)計這堂課的教學目的是讓教學對象在45分鐘內(nèi)了解包裝的功能，通過小組合作完成簡單的雞蛋包裝，共同檢驗包裝的實用性和美觀性。
（二）課后反思及建議。
英國教學法體現(xiàn)出教學以學生為中心的鮮明特征，在課堂上發(fā)揮得淋漓盡致。利用對概念的質(zhì)疑，刺激教學對象互動，鼓勵教學對象通過競爭與合作進行小組和獨立的學習。形式多樣的活動保障了學生參與面廣、學習程度深，更好地調(diào)動了學生學習的積極性，融學習于快樂的活動氛圍之中，很好地發(fā)掘了學生的潛能，培養(yǎng)學生探索問題和解決問題的能力，有效地將理論學習和實踐密切聯(lián)系起來，從而大大提高了學生的學習質(zhì)量。課堂連貫性很好，給人留下深刻的印象。如課件中倒計時的安插，讓教學對象把握了解游戲的時間性等等無疑豐富了課堂的趣味性。
二、真實課堂的實驗。
工欲善其事，必先利其器。教師若想要把教育教學搞好，準備工作非常重要。培訓(xùn)班結(jié)束后，我思考著如何將模擬課堂真實呈現(xiàn)在現(xiàn)實教學中。這堂課要展示“教”與“學”的統(tǒng)一，同樣45分鐘一堂課的授課，不同的是此時的教學對象已轉(zhuǎn)換成中職生。我最多思考的是：想讓學生學什么？怎么教他們學？怎樣知道他們學會了？同樣是三個問題，對于成人與學生來說，兩者的教學設(shè)計呈現(xiàn)的應(yīng)該有很多不同。
（一）設(shè)計思路。中職美術(shù)課堂如何體現(xiàn)當前信息化教學的特色，將英國教學法運用到美術(shù)學科中包裝設(shè)計課程的課堂上，利用最新教學資源，如何讓學生在45分鐘掌握學習知識等等都是值得我們教師深思的范圍。
（二）學習需要的分析。本節(jié)課教學將創(chuàng)設(shè)環(huán)境引導(dǎo)學生定位目標，具體問題由團隊合作解決，提高學生動腦與動手的能力，加深學生對課堂知識的理解。教學對象是一些已具備基本繪畫理論、初步了解包裝設(shè)計理念及手工制作能力的學生。
（三）教學內(nèi)容分析。本節(jié)課選用的是高等教育出版社出版的中等職業(yè)學校實用美術(shù)類專業(yè)教育部規(guī)劃教材《包裝設(shè)計與制作》（鄭軍主編）第一章“包裝設(shè)計的概要”中第四節(jié)“包裝的功能”的內(nèi)容。本節(jié)課主要利用靈活多變教學方式，闡述包裝的功能。
（四）教學資源和技術(shù)分析。教學活動在教室進行，需要提供有教學的多媒體、投影機等。教室桌椅擺放為分組教學形式，排成8組，每組4-6人坐在一起，不同程度的學生自由選擇團隊。課前準備小組協(xié)作的手工制作材料等。
（五）教學對象分析。本節(jié)課的授課對象是中職學校工藝美術(shù)專業(yè)高二年級動漫班的學生，共有49人。該班同學年齡一般在十六七歲，正值青春期或青年初期，是一個需要特別關(guān)注的特殊群體。而且已具備基本繪畫理論及電腦設(shè)計軟件應(yīng)用的能力，同時對包裝設(shè)計課程有所了解。
（六）課堂特色。教學設(shè)計中，除了教學內(nèi)容、課堂流程預(yù)設(shè)上保持不變，與模擬課堂不同的是：
1．課堂時間的安排。45分鐘時間：組織教學及導(dǎo)入的知識點控制在10分鐘以內(nèi)，手工實踐20分鐘，展示與評價、總結(jié)12分鐘，預(yù)留3分鐘為機動時間。
2．微課技術(shù)滲透課堂。10分鐘內(nèi)把組織教學、整堂課的知識點說清楚，若用傳統(tǒng)講授方式時間是不夠的。經(jīng)過考慮，決定把知識點制成微課，縮減教師教學中的時間。
3．圖片頭腦風暴。為了避免課堂出現(xiàn)學生在時間限制內(nèi)完成包裝設(shè)計或是不會做、遇到困難就放棄的狀態(tài)，我決定在課件上出現(xiàn)思維引導(dǎo)的圖片，這樣做有助于在課堂教學中更充分把握學生的思維變化。
4．小品變成flash的動漫視頻。模擬課堂以小品形式開場讓人印象深刻，迅速活躍了課堂氣氛，缺點是表演時間較長。因此，這次重新設(shè)計將小品改成flash的動漫視頻，用中職生熟悉的動漫形象“麥兜”來述說。通過課堂生動地引導(dǎo)學生去幫助好朋友“麥兜”，并知道該如何去做。
三、對比教學實驗得到的啟發(fā)。
當我們認真用心去體會教學的點滴時，就會發(fā)現(xiàn)打開教育教學之門的鑰匙。每一次的實驗給自己的都是深刻的觸動，每一次的實驗都能給自己的教育教學帶來新的思路。課堂如預(yù)料中順利進行。比對兩種課堂，同一項目，同一內(nèi)容，不同的教學對象，產(chǎn)生的效果是不同的。這種教學方式的共性都是歡樂在進行時，師生在課堂教學中顯得比較融洽及和睦。實驗總結(jié)具體如下：
（一）需要發(fā)揚的優(yōu)點。從課堂時間結(jié)構(gòu)的安排，可以發(fā)現(xiàn)知識傳授者角度的`轉(zhuǎn)變，主動權(quán)還給學生，讓他們以自主性獲得了知識。在當今信息時代師生之間知識傳遞是綜合信息交流和互動的過程。教師更多應(yīng)該是促進者的角色，由統(tǒng)一性的教育者轉(zhuǎn)變?yōu)檎嬲饬x上的因材施教者。從學生作品來看，真正意義上的課堂已從重傳授向重發(fā)展轉(zhuǎn)變。成人的理解在于如何最快最好地完成目標，而學生的作品更多在于變化，與眾不同的展示。讓人很驚奇的是，成人常規(guī)思維下的創(chuàng)作，竟然不及個別學生的靈機一動。有一學生制作的包裝采用了力學原理，既省材料又具較好的包裝實用性。小組的協(xié)作、充足的思維發(fā)散空間，形成了較好地學習氛圍，改變了以往課堂中重視教師“教”，而為更多地重視學生“學”，讓學生在“學”中發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題。
（二）需要改進的不足。兩種課堂教學中都出現(xiàn)了時間推延的問題。課堂的總結(jié)與反饋是畫龍點睛之筆，但由于課堂教學中間部分快樂學習完成項目任務(wù)或展示作品中花去了太多時間，導(dǎo)致收尾的總結(jié)與反饋時間不夠。
（三）項目任務(wù)的難度預(yù)設(shè)不準確。教學設(shè)計中特意考慮學生的思維可能比成人會差些，為了預(yù)防出現(xiàn)之前發(fā)生的問題，降低了教學難度。但從教學效果來看，學生的應(yīng)變性很強，思維很跳躍，不亞于成人，無需改低難度。諸如此類的問題，再一次提醒我們教學設(shè)計非常重要，不但要備課本，還要認真?zhèn)鋵W生。
美術(shù)教學論文題目篇十九
隨著美術(shù)教育被納入總體教育改革體系，我國中小學美術(shù)迎來了前所未有的發(fā)展良機。自《全日制高級中學藝術(shù)欣賞課教學大綱（初審稿）》頒布起，美術(shù)課程正式進入了普通高中課程體系，使我國基礎(chǔ)教育美術(shù)課程得到相對完善。近年來，隨著教育體制改革的進行，新課程在帶給學生全新的學習內(nèi)容，拓展其思維方式的同時也在考驗著教師。尤其，普通高中美術(shù)教學中一些舊的教學經(jīng)驗和理念，必須適應(yīng)素質(zhì)教育的要求。因此在教學過程中，美術(shù)教師需要改變傳統(tǒng)的教學觀念和模式，提高學生的美術(shù)素養(yǎng)。正如陶行知先生所說“：培養(yǎng)教育人和種花木一樣，首先要認識花木的特點，區(qū)別不同情況給以施肥、澆水和培養(yǎng)教育?！?BR> 2新課程體系下美術(shù)教學課堂中存在的問題。
2.1應(yīng)試教育大潮與素質(zhì)教育實施之間的分歧。
第一，“應(yīng)試為大”的觀念在小城市仍然具有統(tǒng)治性的影響力，從學校到家庭，從校領(lǐng)導(dǎo)到教師，從家長到學生，幾乎全是功利主義教育的推動者和信奉者，美術(shù)教育仍然擺脫不了學校教育的陪襯和擺設(shè)的尷尬地位。始終是高中課程中的雞肋，學生心目中萬年不變的副科，成績好的學生縱然想學卻還有“更重要”的任務(wù)去完成，而成績差的學生連主課都學不好，對美術(shù)更是不抱興趣。第二，部分學校開始狠抓美術(shù)教學，旨在培養(yǎng)數(shù)量相對較少的藝考生，名義上是興趣小組或美術(shù)特色班，走的卻還是應(yīng)試教學的路子?；谒囆g(shù)類高考近年來依舊火熱的現(xiàn)狀，這種情況在各大中學開始普遍化。因為本質(zhì)并未發(fā)生改變，故而所實施的美術(shù)教育只是單調(diào)的純技能性的訓(xùn)練，實踐教學完全壓倒了認知教育。盡管有時也打著素質(zhì)教育的幌子，但到底還是忽略了美術(shù)教育本身的豐富性與多樣性，不能發(fā)揮中學美術(shù)教育的真正功能。這種教學培養(yǎng)出來的學生僅具備基礎(chǔ)的繪畫技巧，而沒有健全的審美意識。這就好比一個人學會了電燈，卻不知燈火的功能意義。我們所追求的美育理想，如美國藝術(shù)教育家馬丁杰史遜在其《創(chuàng)造性》中所說的：“一談到藝術(shù)教育，我們總談到技巧，我們不要忘記通過藝術(shù)，還要學習人類的博愛、感情、知識、公道等等，這就是藝術(shù)教育?！焙苓z憾直到現(xiàn)在，不僅未能實現(xiàn)，還任重道遠。
2.2新課程實施所需課程資源的匱乏。
在新課程的設(shè)計理念和價值的體系下如果沒有一定的硬件和軟件條件做保障，恐怕也是很難達成的。課程資源在硬件上主要包括可供開展美術(shù)教學活動所需的美術(shù)教學設(shè)施和設(shè)備，如專用的美術(shù)教室及設(shè)施、美術(shù)活動必備的材料和工具、多媒體教學設(shè)備和可供學生使用的電腦等。硬件課程資源還可以被分為校內(nèi)、校外兩種。校內(nèi)的課程資源主要有可供學生自主學習及教師備課所需的資料資源，如美術(shù)理論書籍、美術(shù)作品集、美術(shù)雜志、美術(shù)音像資料等；校外的課程資源主要有可供開展多種形式的美術(shù)教學活動的公共文化設(shè)施，如美術(shù)館、公共圖書館、公共博物館或私人博物館等，當?shù)氐奈奈镔Y源以及自然環(huán)境資源，如建筑、園林、公共雕塑、自然景觀等。軟件則指的是具備相應(yīng)的教學資格，專業(yè)才能突出，具有豐富的教學經(jīng)驗和先進的教學理念的美術(shù)師資?，F(xiàn)在在小城市的很多中學特別是鄉(xiāng)鎮(zhèn)中學，沒有相應(yīng)的美術(shù)教室、多媒體教室和美術(shù)器材，沒有可供學生瀏覽的圖書資料室，甚至連教師都是由其他學科老師臨時兼任，使得學生對美術(shù)課提不起興趣；而城市本身也并沒有建立圖書館、美術(shù)館和博物館等必需的公共文化機構(gòu)，導(dǎo)致城市文化氣息淡薄，市民文化藝術(shù)素養(yǎng)總體水平較低，學生們在校外環(huán)境中很難得到熏陶，這也不利于中學生美術(shù)素質(zhì)教育的開展。
2.3課程設(shè)置與美術(shù)教師專業(yè)水平的局限性矛盾。
美術(shù)作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式包括許多門類，新課程體系下中學的美術(shù)教學包括美術(shù)鑒賞、繪畫雕塑、設(shè)計工藝、書法篆刻、現(xiàn)代媒體藝術(shù)五個系列內(nèi)容的設(shè)置，無疑要求美術(shù)教師必須擁有足夠的專業(yè)知識儲備。且隨著時代發(fā)展速度日益加快，美術(shù)課程內(nèi)容也在不斷更新，對教師專業(yè)素養(yǎng)的要求也越來越高，這促使我們更加主動地學習探索，努力提高自身。但是在現(xiàn)實情況下，中學一些美術(shù)教師思想上松懈，在教學上也存在很多問題：一是教學內(nèi)容空洞。有些教師片面強調(diào)學生自主、合作、探究學習，不根據(jù)實際情況，動不動讓學生分組討論，雖然課堂氣氛十分活躍，但是整堂課下來沒有完成教學任務(wù)。二是多媒體依賴癥。授課形式被單一化，僅依靠視覺傳授，忽視了抽象理論的講解和手動示范，讓美術(shù)課堂的傳統(tǒng)流失殆盡。三是統(tǒng)一機械化。美術(shù)課是強調(diào)個性的學科，一些教師喜歡“標準答案”，整堂課都是一言堂，從而否認學生的思考結(jié)果和創(chuàng)作成果，致使學生的個性得不到發(fā)展。四是定位不清。一些教師認為美術(shù)教學教無定法，可以隨心所欲，因此上課時腳踩西瓜皮，滑到哪里算哪里。等等這些原因?qū)е抡n堂效果不理想，學生對美術(shù)課產(chǎn)生倦怠的情緒，嚴重影響了美術(shù)課教學目標的實現(xiàn)。
3提高中學美術(shù)課堂有效性的策略。
3.1讓素質(zhì)教育觀念深入人心。
美術(shù)教育可以振奮人心，激勵人的崇高情感，發(fā)揮創(chuàng)作想象，使人得以辨別社會的美丑現(xiàn)象，培養(yǎng)道德情操并提升人的境界。美術(shù)教育作為美育的重要表現(xiàn)手段之一，是素質(zhì)教育的重要組成部分。所謂的教育改革并不是取消考試，而是要優(yōu)化這個考試，使考試科學化、合理化；不是要取消考試分數(shù)作為評價的一個組成部分，而是要建立一種新的評價制度，它不僅僅是考試分數(shù)，還應(yīng)該包括道德、責任感、人文精神等方面。美術(shù)教育為素質(zhì)教育提供了美的熏陶、創(chuàng)造性思維、豐富的審美感受、高雅的生活情趣；素質(zhì)教育則為美術(shù)教育提供了一個寬松的環(huán)境和展現(xiàn)的舞臺。我們的美術(shù)教育需要從素質(zhì)教育和應(yīng)試教育等多方面來進行教學，使其相互促進、不斷發(fā)展。
3.2教師自身素質(zhì)的提高。
美術(shù)教師在教學中應(yīng)注重自我學習、自我反思，注重與時俱進，鼓勵并引導(dǎo)學生個性發(fā)展，同時做到嚴于律己，努力提高自己的師德修養(yǎng)。在新形勢下美術(shù)教師如何提升自身的素質(zhì)，做好自己的本職工作？以下有幾點意見：首先以實際行動體現(xiàn)新時期美術(shù)教師師德風貌，自覺加強職業(yè)道德修養(yǎng)，樹立良好的為人師表形象，要做到熱愛學生，不斷加強與學生的情感溝通，多鼓勵多引導(dǎo)，與學生建立平等、民主、和諧的新型師生關(guān)系。其次要加強業(yè)務(wù)培訓(xùn)、不斷提高教師素質(zhì)，利用美術(shù)教研會的機會組織教師參加教學觀摩活動。通過觀摩，總結(jié)好的教學經(jīng)驗和方法，并提出問題，指出不足，互相交流觀摩經(jīng)驗，為自己的美術(shù)教學工作做好充分的準備。讓老師了解不同年級段的教學情況，使美術(shù)的整體教學更有連貫性和針對性，讓學生的學習更為緊湊、更有實效。最后還要加強教師之間的團隊合作精神，以老帶新，以強帶弱，激勵同行之間不斷學習、相互促進。進一步深化教研力度，在研討過程中，以教學中一些現(xiàn)實的問題，相互交流學習，使每個人在教學過程中形成鮮明的教學風格。
3.3轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教學模式，提高課堂教學的有效性。
在高中美術(shù)課的有效教學中，首要任務(wù)就是要引起學生的共鳴，其次在于教師對課程標準的深入研究，對教材內(nèi)容的把握，更重要的是教師在課堂教學情感的激發(fā)。如何在枯燥的美術(shù)課堂上激發(fā)學生的學習興趣，收到理想的教學效果呢？其一，在教學過程中減少“填灌”，改以“啟發(fā)”為主，提出有價值的問題，引發(fā)學生的主動思考，讓學生進行討論，而且，不要在當堂就給出答案，而告訴學生，答案會留到下一次課揭曉，他們要做的就是利用課余時間來思考和尋找解答。這樣會使課程變得更有意義。第二，“給人以魚，不如授之以漁”，即教師給予學生的不應(yīng)是“魚”，而應(yīng)是捕魚的方法，思考問題的方法遠比答案更有價值，掌握了方法，學生才獲得獨立學習的能力。第三，教師應(yīng)在課堂上注入更多和現(xiàn)實生活息息相關(guān)的內(nèi)容和元素，這樣能加強學生對美術(shù)課的親切感，并多使用他們所熟悉的表述方式，這樣，學生會對美術(shù)課備感新意，自然會喜歡起置身于美術(shù)課堂的感覺。而且注意書本內(nèi)容能否實現(xiàn)對他們實際生活的改變，如對色彩的理解和認識能幫助他們今后改善對自己的房間布置、著裝打扮，讓學生真正從心底愛上美術(shù)，愛上美的生活。第四，教師在教學環(huán)節(jié)中要盡量簡化教學環(huán)節(jié)，避免華而不實的形式，優(yōu)化教學設(shè)計是高效教學的前提。葉圣陶先生曾說過“：教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導(dǎo)?！边@里的“誘導(dǎo)”其實就是強調(diào)對教學思路的把握，教學方法靈活多變，積極拓展學生思維，在豐富多樣的活動中，使學生主動又快樂地學習。另外，在美術(shù)教學中，還應(yīng)注意與其他學科之間的銜接，與生活之間的聯(lián)系，實現(xiàn)各學科之間的融會貫通。最后，在美術(shù)課堂上，教師應(yīng)做到并做好實踐和理論教學相結(jié)合，讓學生對美術(shù)課程的理解更直觀，更深刻，也更有自己嘗試的愿望。在班級中如果發(fā)現(xiàn)在美術(shù)上有著特殊稟賦的學生，應(yīng)該積極培養(yǎng)，開發(fā)其潛力，鼓勵并幫助其將自己的天賦全面展現(xiàn)出來。
新課程體系下小城市中學美術(shù)教學作為教研教改中的一枝新綠，只有經(jīng)過不斷修剪、培植和澆灌，才能有所收獲，才能緊隨并跟上在素質(zhì)教育改革道路上已經(jīng)走在前面的城市地區(qū)。在發(fā)揮學生學習主體作用的基礎(chǔ)上，陶冶學生的情操，提高審美能力；發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力；促進學生的個性形成和全面發(fā)展。
美術(shù)教學論文題目篇一
2、探究民國時期美術(shù)字的視覺之美。
3、佛教美術(shù)對我的影響。
4、工業(yè)化題材在中西方美術(shù)中的體現(xiàn)。
5、金煥基繪畫的韓式情愫對韓國現(xiàn)代美術(shù)影響。
6、基于ipad上的少兒美術(shù)app界面設(shè)計研究。
7、普通高校公共美術(shù)鑒賞課程中油畫鑒賞教學研究。
8、傳統(tǒng)民間美術(shù)在現(xiàn)代工筆人物畫創(chuàng)作中的運用研究。
9、重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作述評。
10、林風眠與徐悲鴻美術(shù)教育思想比較研究。
11、西藏傳統(tǒng)繪畫形式在當代美術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)用與實踐。
12、論表現(xiàn)拿破侖的美術(shù)作品的典范意義及其現(xiàn)實影響。
13、高職特教聽障生工藝美術(shù)專業(yè)課程改革研究。
14、論30年代漫畫在中國現(xiàn)代美術(shù)史中的地位與價值。
15、中職電腦美術(shù)設(shè)計專業(yè)校企合作現(xiàn)狀與對策研究。
16、湘潭市a少兒美術(shù)教育機構(gòu)的現(xiàn)狀調(diào)查與案例研究。
17、民間美術(shù)的造型觀念對當代中國油畫的影響。
18、東北師范大學美術(shù)學院油畫系現(xiàn)狀分析及發(fā)展對策。
19、“馴鹿文化”下的鄂溫克族工藝美術(shù)研究。
20、鳳翔民間美術(shù)在新時期背景下的發(fā)展途徑研究。
21、醫(yī)巫閭山剪紙融入校本教材充盈小學美術(shù)教育的策略研究。
22、新疆高等師范院校中國畫教學研究。
23、民間美術(shù)元素在寫意花鳥畫中的應(yīng)用。
24、中國民間美術(shù)元素-剪紙在銅版畫創(chuàng)作中的應(yīng)用。
25、高校公共美術(shù)鑒賞課中國畫教學探究。
26、鄂倫春少數(shù)民族工藝美術(shù)中樺樹皮在漆藝中的應(yīng)用。
27、中國民間美術(shù)造型觀對現(xiàn)代繪畫的影響。
28、兒童美術(shù)教學名師徐家林研究。
29、城市景觀藝術(shù)中的超級平面美術(shù)研究。
30、藝術(shù)設(shè)計教育中民間美術(shù)的傳承研究。
31、水彩在動畫美術(shù)設(shè)定中的應(yīng)用。
32、貴州民間美術(shù)與現(xiàn)代裝飾畫的融合。
33、鄧白工藝美術(shù)教育思想研究。
34、當代浙派花鳥畫研究。
35、會通履遠-中國美術(shù)學院陶瓷繪畫的初探。
36、用畫筆替你的無聲世界發(fā)言。
37、論原始美術(shù)和兒童美術(shù)的共性特點對西方現(xiàn)代派繪畫藝術(shù)的影響。
38、馬來西亞多媒體美術(shù)設(shè)計教育探討。
39、北京工藝美術(shù)博物館工藝美術(shù)品數(shù)字展示及設(shè)計實驗。
40、藝術(shù)設(shè)計對民間美術(shù)元素的吸收與應(yīng)用。
41、陳抱一繪畫與美術(shù)教育研究。
42、多元、開放式的美術(shù)個案探索。
43、“蘇州美術(shù)畫賽會”的源流。
44、試析陳師曾的美術(shù)教育思想。
45、中國傳統(tǒng)美術(shù)元素在克里姆特繪畫中的表現(xiàn)。
46、關(guān)中民間工藝美術(shù)文化生態(tài)研究。
47、臨夏民間工藝美術(shù)現(xiàn)狀與保護研究。
48、淺析美術(shù)學科內(nèi)跨專業(yè)碩士研究生的培養(yǎng)。
49、抗戰(zhàn)宣傳畫對民間美術(shù)的借鑒。
50、佛山民間美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計運用研究。
51、中國傳統(tǒng)繪畫在中學美術(shù)教育中的現(xiàn)實意義。
52、民間美術(shù)對水墨人物畫的影響。
53、中國傳統(tǒng)美術(shù)元素在兒童繪本中的藝術(shù)性和作用探究。
54、昆侖堂藏《十六羅漢》八條屏的斷代與美術(shù)史價值研究。
55、新中國美術(shù)中的農(nóng)民形象研究。
56、剪紙藝術(shù)在美術(shù)教育領(lǐng)域的傳承。
57、中國民間美術(shù)在現(xiàn)代商業(yè)插圖中的應(yīng)用研究。
58、試論傳統(tǒng)寫實油畫方法論對高校美術(shù)基礎(chǔ)教育的價值。
59、克里姆特繪畫對中國傳統(tǒng)美術(shù)元素的借鑒。
60、試論兒童美術(shù)的視覺表現(xiàn)特征。
61、材料在校外兒童美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用研究。
62、當代中國人物畫家對民間美術(shù)造型的借鑒研究。
63、廣西民族美術(shù)資源在普通高校公共美術(shù)教學的應(yīng)用研究。
64、中國民間泥塑運用到高中美術(shù)課程資源之方法研究。
65、蒙古族傳統(tǒng)用具工藝美術(shù)屬性轉(zhuǎn)化的研究。
66、中國現(xiàn)當代油畫對民間美術(shù)語言的借鑒運用。
67、淺論線造型在美術(shù)專業(yè)訓(xùn)練中的運用。
68、徽州民間美術(shù)元素在現(xiàn)代平面設(shè)計中的應(yīng)用開發(fā)研究。
69、試論美術(shù)類期刊的裝幀設(shè)計。
1、論帕斯長詩《太陽石》的回環(huán)結(jié)構(gòu)與瞬間藝術(shù)。
2、論“空靈”范疇的審美機制與藝術(shù)呈現(xiàn)。
3、南京牛首山佛頂宮的公共藝術(shù)與場所精神。
4、城市生態(tài)人居環(huán)境設(shè)計中的人文藝術(shù)思想。
5、室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的裝飾創(chuàng)新探究。
6、漢代樂舞題材畫像石的藝術(shù)特色研究。
7、論舒伯特藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏特點及演奏處理。
8、馬頭琴鋼琴伴奏藝術(shù)淺析。
9、歌唱舞臺表演藝術(shù)的舞臺臺風探析。
10、古詩詞藝術(shù)歌曲的審美及演唱初探--以歌曲《關(guān)雎》為例。
11、穆索爾斯基歌劇《鮑里斯·戈杜諾夫》的現(xiàn)實主義藝術(shù)特征芻議。
12、聲樂藝術(shù)嗓音的訓(xùn)練。
13、中國藝術(shù)歌曲在高校聲樂教學中的應(yīng)用。
14、借助社會藝術(shù)教育資源促進貧困地區(qū)中小學藝術(shù)教育發(fā)展路徑研究。
15、初中音樂課堂中民歌藝術(shù)的傳承與教學分析。
16、云崗石窟的佛像藝術(shù)分析。
17、英皇鋼琴考級對國內(nèi)鋼琴藝術(shù)的啟迪。
18、數(shù)字媒體藝術(shù)實驗創(chuàng)作人才培養(yǎng)研究。
19、農(nóng)耕文化視野下的浙西傳統(tǒng)民居建筑裝飾藝術(shù)。
20、東巴畫藝術(shù)風格繪制。
21、論數(shù)字繪畫藝術(shù)對環(huán)藝手繪效果圖教學的影響。
22、從造型到視覺：跨媒介藝術(shù)理論的基本問題。
23、基于互聯(lián)網(wǎng)+的vr交互設(shè)計對于藝術(shù)傳播的影響。
24、農(nóng)民起義悲劇之藝術(shù)呈現(xiàn)的一體兩面--《水滸傳》與《蕩寇志》主題思想比較研究。
25、拉丁舞藝術(shù)表演舞與競技舞蹈的服飾對比分析。
26、淺談小學數(shù)學教學中的語言藝術(shù)。
27、初中思想品德課堂教學中留白藝術(shù)的運用。
28、論初中語文課堂教學中的提問藝術(shù)。
29、草木染藝術(shù)在當代設(shè)計應(yīng)用中的傳承和發(fā)展。
30、我國藝術(shù)類圖書的出版分析與評價。
31、空間的創(chuàng)造：弗蘭克·斯特拉藝術(shù)作品研究。
32、犬形象的藝術(shù)轉(zhuǎn)化及其民俗經(jīng)濟價值。
33、商業(yè)/藝術(shù)的平衡與電影工業(yè)美學的實踐--烏爾善導(dǎo)演創(chuàng)作論。
34、一帶一路背景下中國藝術(shù)類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)知識產(chǎn)權(quán)數(shù)據(jù)庫構(gòu)建思考。
35、大地藝術(shù)對景觀設(shè)計中視覺張力的啟示。
36、四川彩墨繪畫藝術(shù)傳承體系的構(gòu)建探究。
37、中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱特點及風格--以《楓橋夜泊》為例。
38、川東地區(qū)民間小調(diào)音樂藝術(shù)風格研究。
39、歌劇《卡門》之《這是你扔給我的花朵》唱段藝術(shù)探析。
40、聲樂教育的本體回歸：技術(shù)、情感與藝術(shù)的美學理據(jù)。
41、流光溢彩至善至美--肖德美川劇文生表演藝術(shù)專場綜述。
42、融媒體環(huán)境下播音主持藝術(shù)教育教學的創(chuàng)新。
43、以德育人--高中班級管理藝術(shù)探析。
44、淺談小學班主任班級管理中的溝通藝術(shù)。
45、解析現(xiàn)代傳媒對音樂藝術(shù)的影響。
46、基于顏色特征的畫家藝術(shù)風格提取方法。
47、民間剪紙藝術(shù)在高校美術(shù)教育中的創(chuàng)新發(fā)展。
48、基于哲學概念中游戲說的藝術(shù)理論研究。
49、《民間藝術(shù)“布老虎”在服裝設(shè)計中的應(yīng)用》。
50、初中物理實驗教學的導(dǎo)入藝術(shù)。
51、好萊塢科幻敘事與藝術(shù)審美范疇。
52、電影《放牛班的春天》藝術(shù)意蘊的解讀。
53、以哲學家為視角：論周國平散文的藝術(shù)特征。
54、中國古代藝術(shù)體制的主要特征。
55、提升廣播電視臺新聞記者采訪藝術(shù)的策略。
56、民間藝術(shù)的當代變遷--以手工藝為中心。
57、話語場中的民間藝術(shù)：作為商品的泥泥狗在不同語境中的社會生命。
58、從早期墓葬佛教圖像看飛天藝術(shù)母題興起與佛教初傳中國路線。
59、蓋瑞·法恩《日常天才：自學藝術(shù)和本真性文化》導(dǎo)讀。
60、文化藝術(shù)管理和文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展相關(guān)性。
1、地域歷史文化題材在拼布裝飾畫中的設(shè)計與呈現(xiàn)——以拼布裝飾《晉國霸業(yè)》為例。
2、熊勇裝飾畫作品。
3、黑白裝飾畫創(chuàng)作的審美體現(xiàn)。
4、將甲骨文引入幼師裝飾畫教學的探索。
5、版畫裝飾畫的藝術(shù)微探。
6、現(xiàn)代綜合裝飾畫《8364》。
7、小學美術(shù)如何引導(dǎo)學生進行裝飾畫的線條描繪。
8、傳統(tǒng)水墨精神在現(xiàn)代裝飾畫中的應(yīng)用。
9、當代藝術(shù)在裝飾畫中的影響和應(yīng)用。
10、小學美術(shù)教育中的情感培養(yǎng)——以動物裝飾畫教學為例。
11、裝飾畫課程教學中創(chuàng)新思維培養(yǎng)的探索。
12、五彩彰施,水墨積微——張仃的彩墨裝飾畫。
13、皮影藝術(shù)融入高校裝飾畫課程的研究與實踐——以四川幼兒師范高等?？茖W校為例。
14、論晚期中世紀室內(nèi)裝飾畫表現(xiàn)要素的嬗變。
15、談裝飾畫設(shè)計教學新理念。
16、瀝粉裝飾畫的形式語言研究。
17、當代裝飾畫在環(huán)境設(shè)計中的創(chuàng)新與發(fā)展。
18、淺析裝飾畫在室內(nèi)設(shè)計中的重要作用。
19、《運用俄羅斯傳統(tǒng)梅津裝飾畫的元素做牛奶品牌視覺形象設(shè)計》。
20、《無題》裝飾畫系列。
21、淺析自然元素在裝飾畫中的運用。
22、李秋燾【裝飾畫作品】。
23、淺談晉中寺廟木雕裝飾畫的風格特點。
24、裝飾畫的審美與表現(xiàn)手法的研究。
25、丙烯立體紡織品裝飾畫《宇宙下的星空》。
26、廢棄金屬零件在裝飾畫中的應(yīng)用。
27、淺析衍紙藝術(shù)在裝飾畫中的應(yīng)用。
28、中國古建彩畫圖案的裝飾畫(西番蓮紋飾)。
29、淺析裝飾畫在現(xiàn)代平面設(shè)計中的應(yīng)用。
30、多功能立體化裝飾畫的表現(xiàn)形式及創(chuàng)新實踐研究。
31、淺談裝飾畫的藝術(shù)表現(xiàn)。
32、植物臘葉標本手工藝裝飾畫的研究與開發(fā)。
33、裝飾畫創(chuàng)作材料的拓展性研究。
34、淺析傣族元素在現(xiàn)代裝飾畫中的表現(xiàn)運用。
35、黑白裝飾畫花卉作品欣賞。
36、線描裝飾畫教學——名畫再創(chuàng)作。
37、《包餃子》裝飾畫。
38、裝飾畫風格教學研究。
39、榆木裝飾畫《靜》。
40、室內(nèi)設(shè)計風格與裝飾畫選擇研究。
41、試論黑白裝飾畫創(chuàng)作的傳承與發(fā)展。
42、黑白風景裝飾畫創(chuàng)作方法初探。
43、拼布藝術(shù)在裝飾畫中的設(shè)計方法研究。
44、裝飾繪畫基礎(chǔ)課程學業(yè)評價體系改革研究——以茶包裝中的裝飾畫為例。
45、彩陶紋飾分析及其在現(xiàn)代裝飾畫中的應(yīng)用。
46、裝飾畫在現(xiàn)代室內(nèi)環(huán)境設(shè)計中的應(yīng)用。
47、裝飾畫的色彩解讀。
48、黑白裝飾畫在美術(shù)教學中應(yīng)用的可行性分析。
49、基于畫芯圖像和畫框圖像的裝飾畫圖像的融合算法。
50、巧用廢雞毛做出裝飾畫。
美術(shù)教學論文題目篇二
在美術(shù)教學的領(lǐng)域里，評價的作用很重要，《美術(shù)課程標準》特別指出：“評價要以教學目標為依據(jù)，注意對學生學習目的、態(tài)度、審美意識的評價，注意學生想象力和創(chuàng)造力的評價”。因此我們要深入研究美術(shù)課程評價，以保證學生獲得更多更好的發(fā)展。
現(xiàn)在“評價”的意思已經(jīng)從原來的“比較”擴展到“反饋-矯正”，又到現(xiàn)在的“反思”。這說明評價是不斷地發(fā)展進化的，評價方面的知識越來越多地被用于改進工作之中。
如今對評價的概念有著諸多版本，在此我們暫時把它的概念歸屬為是主體在事實基礎(chǔ)上對客體的價值所做的觀念性的判斷活動。因此，評價是價值判斷主體在先有的價值信念和價值目標的引導(dǎo)下所進行的，價值信念和價值目標在評價活動中具有核心的地位和作用。
再說美術(shù)課程評價，它是對課程的某些方面或其總體的價值給予評定。具體到課程評價活動中，美術(shù)教學的課程評價對學生引導(dǎo)作用更是不容忽視，在新課程標準中美術(shù)課程評價的基本理念是“為促進學生發(fā)展而進行評價”，美術(shù)老師要注重少年兒童天性中固有的同時又使美術(shù)活動所必須的人格整體性、創(chuàng)造性等最大限度地挖掘出來，著眼于兒童個性全面和諧發(fā)展。評價要適應(yīng)不同個性和能力的學生的美術(shù)學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據(jù)自己的特點提高學習美術(shù)的興趣和能力，以人為本，促進學生的全面發(fā)展。
為實現(xiàn)這一評價目的，我們要樹立一種全新的美術(shù)課程評價理念與評價方式，反對通過量化手段對學生進行分等劃類的評價方式，重視學生活動中的表現(xiàn)過程以及解決問題的過程及方式。因此我們評價學生不應(yīng)該過于看重他所獲得的知識的多少及作品的優(yōu)劣，而應(yīng)強調(diào)對他們?nèi)烁竦淖鹬兀瑥娬{(diào)他們在課堂上的發(fā)展，特別要關(guān)注學生參與學習的態(tài)度、解決問題的能力和創(chuàng)造性，關(guān)注同學間的交流與合作，關(guān)注動手實踐以及所獲得的經(jīng)驗和教訓(xùn)。
1.多元評價是為了更好地指導(dǎo)教學過程，順利對學生的學習結(jié)果、學習潛能加以促進。學生在學習中的表現(xiàn)，教師應(yīng)該提供有益的反饋。同時，老師要求家長和社區(qū)對學生在課外的表現(xiàn)進行評價，共同幫助學生進步。多元評價重視收集學生日常的表現(xiàn)和教師指導(dǎo)的情況，以及課堂學習的信息，幫助教師了解每個學生的學習情況，隨時調(diào)整教學內(nèi)容和方法，提高課堂教學效率。因此，多元評價是一個整體的概念，它的體系構(gòu)建不僅包括對課程、教材以及教具等各種構(gòu)成因素的評價。
美術(shù)學科的教育評價是學校美術(shù)教育的重要環(huán)節(jié)，它可以為教學的改進提供可靠的反饋信息、質(zhì)量監(jiān)控和導(dǎo)向，更可對學生的全面發(fā)展起到診斷、激勵和強化的作用。鑒于此，教師在美術(shù)教學中對學生的評價要重激勵、重發(fā)展、重創(chuàng)造。
2.多元評價對美術(shù)課程具有很強的重要性和必要性。美術(shù)課程標準在“評價建議”中強調(diào)：應(yīng)以學生在美術(shù)學習中的客觀因素作為評價的基礎(chǔ)，注重評價與教學的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，尤其要加強形成性評價既關(guān)注學生掌握美術(shù)知識、技能的發(fā)展，更重視對學生美術(shù)學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價；強化評價的診斷、發(fā)展功能以及內(nèi)在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。評價的核心是促進學生的發(fā)展，要通過突出評價的過程性和個體的差異性等，建立發(fā)展性的評價體系。評價既要通過美術(shù)作業(yè)評價學生美術(shù)學習的結(jié)果，更需要通過學生在美術(shù)學習過程中的表現(xiàn)對其在美術(shù)學習能力、學習態(tài)度、情感和價值等方面的發(fā)展評價，突出評價的整體性和綜合性。
美術(shù)教學評價受到傳統(tǒng)觀念的束縛，不敢轉(zhuǎn)變觀念，家長都以學生畫得好壞來評價學生的美術(shù)學習，所以就出現(xiàn)了評價的相對滯后。老師由于受到家長及社會的評價壓力，對學生的美術(shù)評價也產(chǎn)生了一些錯誤的觀念。
觀念一：（傳統(tǒng)評價）大部分教師都認為美術(shù)評價就是評學生的習作優(yōu)劣，課堂上學生完成作業(yè)后，教師便憑主觀意識給出一個等級評價，既打分或優(yōu)、良、及格、不及格等，學生被評分數(shù)高的就開心一點，但不知自己的習作好在哪兒，被打及格的同學也不清楚習作差在哪兒。長此以往，學生的學習積極性沒了，特長發(fā)揮不出來，美術(shù)作業(yè)就流于形式了。如果教師把美術(shù)教學的形式轉(zhuǎn)化為活動形式，培養(yǎng)起學生的興趣，就能使學生學習有激情，隨著激情轉(zhuǎn)化為成功。因此，老師在教學中要不斷給予學生鼓勵，滿足他們的興趣，然后根據(jù)學生的課堂表現(xiàn)給予評價，以一種開放的、現(xiàn)代的藝術(shù)眼光去看待和品評。讓學生能自信面對每一件事，促進身心全面和諧發(fā)展。
觀念二：（傳統(tǒng)評價）教師以傳統(tǒng)的眼光看待每一幅習作，往往以畫面干凈，比例適當，造型準確等為標準來評判。這樣就抑制了中學生的想象力，創(chuàng)造力及表現(xiàn)力，不敢大膽表現(xiàn)自己對事物的理解。同時傳統(tǒng)評價也有形式單一的缺點，因為它影響學生個性與能力的培養(yǎng)，不利于學生對學習方法的掌握。心理學家認為創(chuàng)造力是一種心理現(xiàn)象，是大腦對客觀現(xiàn)實的一種特定反映方式。我們老師就是要把美術(shù)教育定為培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，促進人類發(fā)展的首要任務(wù)來完成。為此，教師要科學地看待每一個同學的作業(yè)，不要按照“像與不像”或哪里的顏色沒涂均勻等來評價。相反要用肯定、贊美、鼓勵的語言來讓學生知道他們是多么的了不起，每一幅作業(yè)都各不一樣，都有自己的特點。這種做法就不會束縛學生的創(chuàng)造力，而是強調(diào)學生的創(chuàng)新意識。
觀念三：（單一評價）老師在對學生期末美術(shù)成績評定時，只采用簡單的“一畫定成績”（即讓老師出一個考試題目，學生畫一張來交）的做法，是不好的。因為這樣做不僅未能很好地體現(xiàn)培養(yǎng)學生多方面素質(zhì)的要求，同時也忽視了美術(shù)評價的全面性。要讓學生不僅學到會畫，更要學到會欣賞，分辨別，思考什么是美，什么是丑。
基于上述的錯誤觀念，構(gòu)建一種全面的、完善的，重過程、得創(chuàng)新的美術(shù)教學評價體系尤其重要，我們要讓評價成為連接教師、學生、社會的一個重要途徑，使學生有興趣學，學得好，學得久。真正讓評價成為美術(shù)教育的堅實基石。
美術(shù)教學論文題目篇三
3、納米結(jié)構(gòu)zno研究狀況。
4、納米尺度中的量子力學。
5、由相對論的創(chuàng)立看物理學的思想方法。
6、從經(jīng)典力學到量子力學的思想體系探討。
7、光電子技術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀及其應(yīng)用前景分析。
8、用麥克斯韋方程組討論晶體雙折射現(xiàn)象(電磁學，光學)。
9、計算半徑為r的球的熱傳導(dǎo)現(xiàn)象(熱學及統(tǒng)計物理學)。
10、用麥克斯韋方程組討論晶體雙折射現(xiàn)象(電磁學，光學)。
11、用傅里葉變換計算(單縫、圓孔)衍射的光強分布(光學)。
12、論物理學中的理想模型。
13、多媒體課件的制作(flash/authorware)。
14、激光全息實驗的設(shè)計(光學)。
15、物理學中的美學問題探討(物理學史)。
16、四層樓電梯自動控制系統(tǒng)的設(shè)計。
17、簡易穩(wěn)壓直流電源設(shè)計。
美術(shù)教學論文題目篇四
美術(shù)教學論文成果是衡量個人、團體乃至地區(qū)、國家的美術(shù)教育學術(shù)水平，是學術(shù)地位的重要標志。具體他說，論文的撰寫主要有以下四方面的意義：
1.1取得社會效益。
通過美術(shù)論文的撰寫，得到包括教育部門在內(nèi)的社會的鑒定，評價和承認。在此基礎(chǔ)上，從理論和實踐兩方面推廣成果，以達到轉(zhuǎn)變美術(shù)教育思想與觀念，提高美術(shù)教學水平等目的。
1.2成果共享，促進交流。
在論文表述中，提供了研究過程的實際資料以及對結(jié)果的分析和評價，有利于其他研究者以此為基礎(chǔ)，進一步深入進行美術(shù)教育的研究，也有利于美術(shù)教育的學術(shù)交流與合作。
1.3提高研究水平。
在論文表述過程中，通過對整個研究過程的回顧、總結(jié)以及把某些美術(shù)教育現(xiàn)象上升為規(guī)律或理論，既促使了研究的深化，又有助于進一步發(fā)現(xiàn)新的問題或新的事實，從而促進美術(shù)教育研究水平的不斷提高。
1.4提高研究者的研究水平。
論文表述的過程也是提高美術(shù)教師和美術(shù)教育研究者的分析能力、綜合能力、邏輯思維能力與表達能力(包括寫作能力)的過程。
美術(shù)教學論文題目篇五
中職院校美術(shù)專業(yè)以往的教學模式一般是程式化的，教師詳細講解視覺對比等方面的理論知識，這對學生積累色彩經(jīng)驗具有重要的意義，但會限制學生創(chuàng)新能力和審美能力的進一步發(fā)展。因此，教師首先需要改進教學模式，注重教學方法的多樣性和豐富性，重視和強調(diào)色彩教學。如，教師可以通過演示或談話、問答的方式為學生介紹色彩來源，并在實際教學的過程中加強應(yīng)用實際案例，這樣學生理解的難度也就有所降低。
2.優(yōu)化教學模式。
由于中職院校學生本身就具有一定的特殊性，教師需要更加科學、合理地設(shè)計美術(shù)色彩教學的模式和方法，以充分調(diào)動學生學習的積極性和主動性，這也是實現(xiàn)色彩教學有效性的基礎(chǔ)和前提。在實際教學的過程中，教師需要加強與學生的交流和溝通，通過指導(dǎo)和啟發(fā)充分挖掘?qū)W生的潛力。此外，教師應(yīng)該注重轉(zhuǎn)變自身的身份和形象，除了要為學生提供有效的指導(dǎo)和建議之外，還應(yīng)該成為學生的朋友，幫助學生解決存在的困難和疑惑。教師在提升學生審美品位的同時，還要提升其技能水平，從而有效地培養(yǎng)學生的色彩創(chuàng)新思維。教師可以通過寫生、觀摩、實驗等方式，吸引學生的注意力和激發(fā)學生的興趣，學生在觀察和理解色彩的同時，也領(lǐng)悟了色彩規(guī)律，進而強化了認識，這樣學生就能夠通過色彩更好地表達自身的思想和情感，創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
3.提高課程設(shè)置的合理性和科學性。
為了使中職院校美術(shù)教育發(fā)揮色彩教學的重要作用，教師應(yīng)該進一步提高課程設(shè)置的合理性和科學性。在美術(shù)專業(yè)中，色彩靜物寫生是一項重要的基礎(chǔ)內(nèi)容，與素描一起構(gòu)成了主要的專業(yè)學習內(nèi)容。色彩靜物寫生是一門基礎(chǔ)性的課程，學生只有全面、準確地認識和了解色彩靜物寫生之后，才能有效地應(yīng)用相關(guān)色彩理論。學生在臨摹時，靜物處在某一個固定的位置并保持靜止的狀態(tài)，這樣學生掌握、研究、認識和觀察靜物時會更加方便。對于繪畫初學者來說，這是鍛煉基本功的最佳途徑。學生掌握一定的表現(xiàn)方法和觀察方法之后，就能夠簡單認識色彩造型規(guī)律。靜物畫的繪畫形式具有一定的獨立性，但靜物不能僅僅作為一種訓(xùn)練課題的形式，教師還應(yīng)該注重體現(xiàn)其藝術(shù)創(chuàng)造空間。在色彩靜物寫生的過程中，學生通過自己的直接觀察和表達，能夠有效地培養(yǎng)自身的視覺感受能力，將自身的感情和思想賦予事物，這樣才能體現(xiàn)出色彩靜物畫的價值。
要想有效地提升中職美術(shù)教育質(zhì)量和效果，教師就要提高對色彩教學的重視程度，要了解學生的實際情況和知識基礎(chǔ)，優(yōu)化和改進教學模式，增強色彩教學的實用性和趣味性，提高課程設(shè)置的合理性和科學性，這樣才能提高學生的理論水平和技能水平，提升學生的想象能力和創(chuàng)新能力。
[1]吳玲.當代中職美術(shù)教育中色彩教學的優(yōu)化策略分析.商，2015（52）.
[2]白云.中職美術(shù)教學中的色彩教學策略探討.才智，2013（35）.
[3]官水鳳.試論中職美術(shù)色彩教學存在的問題及對策.美術(shù)教育研究，2014（12）.
[4]李璐.關(guān)于中職美術(shù)的色彩教學.中國校外教育，2013（25）.
美術(shù)教學論文題目篇六
【導(dǎo)語】本站的會員“機遇天使”為你整理了“美術(shù)。
教學。
論文”范文，希望對你有參考作用。
為兒童創(chuàng)造開放的教學空間，讓學生在美術(shù)學習中尋找快樂、體驗快樂、獲得快樂；繪畫是每個孩子抒發(fā)自己情感最直接的途徑之一，美術(shù)課是孩子們感情交流的重要場所；讓學生在美術(shù)課堂中感受快樂是培養(yǎng)孩子審美能力、想象能力、體驗成功的關(guān)鍵。
開放教學；情感交流；和諧愉快；生動活潑；自由評價。
如何在現(xiàn)代教育理念指導(dǎo)下，開發(fā)課堂教學的生命潛力，創(chuàng)造充滿活力的課堂教學實踐？近年來，我們以“自主探究教學方式”的課題研究為突破口，走出封閉、單一的課堂，創(chuàng)設(shè)開放的充滿活力的課堂，真正把學習的主動權(quán)交給學生，使學生在課堂中個性發(fā)展。
一、開放的課堂為師生共同創(chuàng)造一種和諧愉快的的氣氛。
在我多年的教育實踐中體會到，教師掌握人際關(guān)系的水平與學生的學習成績、學習態(tài)度及在校行為等均有直接關(guān)系。教師必須能夠以最大的熱情和愛心對待所有從事的工作，才能在教學中關(guān)愛學生，理解學生。在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情，兒童的學習動力常產(chǎn)生于對教師的眷戀。兒童常因喜歡老師愿意參加美術(shù)活動，因為喜歡老師而變得守紀律和聽話，他們愿意積極配合教師進行教學活動。因此，情感交流在教學中占十分重要的地位。
教師與學生的接近度直接影響情感交流，教師與學生的距離的縮短，以及師生面對面機會的增多可以增進學生參與課堂活動的機會。因此，教師應(yīng)該經(jīng)常置身于學生中間，利用自己和學生的空間接近度，促使學生的態(tài)度和行為表現(xiàn)更積極主動，因為教師的靠近會被學生看作是對他們的喜愛、贊同和友好。教師如果習慣走在學生中間講課，與他們一起動手實踐，以他們中的一員的身份參與活動之中，就會縮短師生之間的距離，增加和諧溫暖的氣氛，也會提高教師的作用和加深教師的影響。
在教學中，教師的姿勢、動作受個人風格、氣質(zhì)的影響。反映在教學中，吸引學生的情況是教師的姿態(tài)親切、謙和，對兒童的行為舉止以手勢、眼神來暗示，以面部表情來表示贊同和反對，這比嚴格的管理和申斥效果更加。一般來說，微笑可以造成一種融洽和諧的課堂氣氛，能起到提高學生的活動積極性和學習成績的作用。在自由活動的課堂上，教師的姿勢和動作更不拘形式，在與學生的接觸中，一對一的教學更能激發(fā)學生的積極性，因此，兒童通常更喜歡接觸，它勝于口頭或目光交流。接觸是課堂交流的一個自然部分。
教師上課時的著裝和儀表應(yīng)質(zhì)樸大方、整潔素雅，避免慵懶或過于修飾。教師的外表舉止若具有吸引力，就容易受學生歡迎和尊敬，便于與學生接近和交流。
開放性教育還十分注重尊重學生，尊重他們的藝術(shù)創(chuàng)作。能夠尊重自己內(nèi)在價值的教師也會十分尊重學生，對于兒童的創(chuàng)造給予保護和鼓勵。兒童們年齡雖小也都有自尊，教學中只有了解學生，了解學生的想法和意圖，才能恰當?shù)靥岢鼋ㄗh和給予合適的幫助。教師應(yīng)避免以個人的好惡進行作業(yè)評價，為此教師必須努力提高個人的專業(yè)素養(yǎng)，使自己眼界開闊、知識淵博，掌握多元文化藝術(shù)知識，只有這樣，在教學中才能有更大的包容心，幫助各色各樣的學生發(fā)展自己。
二、開放的課堂為學生創(chuàng)設(shè)自由生動活潑的學習空間使學生自主發(fā)展。
教學中，教師要不失時機有計劃地巧妙設(shè)疑，置疑，創(chuàng)設(shè)問題情景，為學生創(chuàng)設(shè)自由生動活潑的學習空間，讓學生進行交流，使學生不僅僅是學習者，欣賞者，模仿者，而且與教師共同面對問題情景，解決問題，成為講授者，表演者，創(chuàng)造者。美術(shù)教學也必須在一種氛圍中，一種文化中才可能進行。如果學生由頭至尾都不能走進你的思路，那么美術(shù)教學就難以繼續(xù)下去。
我在上《我們的田野》一課時，先是讓同學們閉上眼睛聆聽一首“我們的田野”歌曲，讓學生感受那無邊的田野、美麗的土地、藍色的群山、飛翔的雄鷹等帶來得美感。聽完后，學生們都爭著搶著說出自己的感受：老師我看到了金黃金黃的麥穗了；老師我聞到了花香；老師我看到我的爺爺正在田里干活（因為他的爺爺是在農(nóng)村）……這時我在黑板上出示了一幅超大表現(xiàn)田野的背景圖，告訴學生我們要把將剛才你聽到的、想到的、感受到的景物和人物都畫出來，然后用剪刀剪下粘貼到黑板上的田野中。這時的學生們早已按耐不住自己的愉悅心情急著想把自己的作品第一個貼在前面。毫無疑問，對教師來說，善于為學生營造寬松愉悅的學習氛圍，甚至比淵博的學識更為重要。課堂效率的高低，直接決定著課業(yè)負擔的輕重，決定著學生課外活動時間和空間的拓展。
《畫紙轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)》一課中，采用了集體無主題的繪畫方式：每組第一位學生在紙上畫上自己喜歡的簡單圖形，到了規(guī)定時間后，無論完成與否，把自己的作品傳給后一位同學，那到前一位作品的同學觀察后，根據(jù)自己的理解和想法，繼續(xù)學完成作業(yè)；同樣在規(guī)定時間里，在把作品傳給后一位同學，如此循環(huán)，直到作業(yè)完成。學生對集體完成的形象和突出的色彩感到興奮和愉悅。采用這種接力游戲不僅給學生創(chuàng)設(shè)了自由、活潑的創(chuàng)作空間，也調(diào)動了學生學習積極性，分享了學習成果的快樂，提高了學習效率。
《靈巧的手》一課，在進行手偶游戲時，在學生已按奈不住自己可以創(chuàng)造奇妙的手偶形象的激動心情時，我便讓學生上臺表演，有的學生做出了各種小動物的形象。如：穿裙子的小女孩，鴕鳥，蝸牛，長頸鹿，大灰狼……還有的學生積極思維，做出了各種“百花齊放”，真讓人贊嘆不已，我也及時地參與其中，教師的一句肯定話語，同時讓學生們的創(chuàng)造力有了進一步地發(fā)揮，有理由相信，在以后的活動中，學生會逐漸學會自己運用創(chuàng)造的策略進行更高水平的創(chuàng)造。
時代的發(fā)展，新的課程觀為21世紀的美術(shù)教育，在教材內(nèi)容的選擇、拓展和組織形式上提供廣泛的空間和新的可能性，因此我在美術(shù)教學的表現(xiàn)形式上突出了選擇性，使每個學生都能自由的選擇自己感興趣的表現(xiàn)方式，都能突出自己的閃光點，都能獲得成功。如在《小紙船的夢》的教學中，我把制作立體場景作為重點，因此為使學生對生活中很普遍的、合理存在的遮擋現(xiàn)象有初步的認識，促進學生有意識地注意觀察和表現(xiàn)遮擋關(guān)系。我在導(dǎo)入上直接切入遮擋現(xiàn)象讓學生觀察，讓學生說出自己直觀的感受，老師點出這種現(xiàn)象在美術(shù)中叫遮擋關(guān)系。啟發(fā)學生說出身邊的遮擋現(xiàn)象。在制作中，我讓學生說出可以用幾種形式表現(xiàn)主題。學生說出可用繪畫、紙工、泥工等形式去表現(xiàn)。學生準備了不同的材料，選擇自己感興趣的表現(xiàn)形式，發(fā)揮自己的創(chuàng)作特長。使學生在選擇中有了興趣，在選擇中有了自信，在選擇中也就有了表現(xiàn)的欲望與沖動。從學生畫出的、剪貼出的、泥捏出的合理有遮擋關(guān)系的景象，你就會發(fā)現(xiàn)學生對生活的創(chuàng)作熱情，展示自我的激情，創(chuàng)作美好未來的豪情。因此，開放性、選擇性的學習給每一個學生創(chuàng)設(shè)了成功的機會和希望。
四、開放的課堂為學生提供更多的現(xiàn)代化教學手段拓展學生的視野。
由于現(xiàn)代科學技術(shù)發(fā)展很快，在教學中我通過電腦網(wǎng)絡(luò)、收集資料、參觀訪問等方式進行教學，使學生大量接觸美術(shù)作品，拓展其藝術(shù)視野，吸收時代信息和多元美術(shù)的藝術(shù)觀念，印發(fā)學生思維的活躍和思想的深度。在《歡騰的大西北》這一單元，我給學生布置了課前作業(yè)：發(fā)動同學收集有關(guān)青海、江南寧夏等地的資料——照片、圖片、畫冊、郵票等。那天上課前，我剛跨進教室，孩子們嘩地全圍了過來，他們紛紛遞過來找來的資料，有圖片的、有文字的，他們有的相互交流，還有的學生迫不及待的向我講起了青海的故事?？粗麄兡强鞓返纳袂椋抑浪麄冞@一課有許多內(nèi)容畫了。通過網(wǎng)絡(luò)、圖書等手段，孩子們不僅找到了有關(guān)資料，也找到了學習的快樂，豐富了知識，激發(fā)了學生探求知識的欲望，都躍躍欲試的用不同的形式表現(xiàn)自己最感興趣的畫面。利用現(xiàn)代化教學手段，不僅拓展學生的視，同時也激發(fā)了學生對祖國大西北的熱情，增強了熱愛祖國的大好河山的意識。
《郵票設(shè)計》、《賀卡設(shè)計》、《重復(fù)與組合》這幾節(jié)設(shè)計課，我充分利用電腦網(wǎng)絡(luò)的優(yōu)勢，使之成為學生美術(shù)欣賞、獲得視覺資料的得力工具。由于學生占有資料充分，吸收了當代大量的嶄新信息，拓展了藝術(shù)視野，學生的設(shè)計思路開拓、思維活躍，而且學生還能在電腦上進行創(chuàng)作。如在電腦上設(shè)計的郵票《奇妙世界》、《奧運會》，利用電腦的特殊功能設(shè)計的重復(fù)與組合的作品《鄉(xiāng)村》、《美麗的白天鵝》等他們設(shè)計的作品都呈現(xiàn)出表現(xiàn)內(nèi)容、手法、形勢、風格的豐富與多樣的效果。
五、開放的課堂為學生創(chuàng)設(shè)自由評價自我表現(xiàn)的舞臺培養(yǎng)學生能力。
因此，只有創(chuàng)造開放的課堂，才能使學生獲得個性發(fā)展的空間，課堂才會因此而多彩并充滿活力。
美術(shù)教學論文題目篇七
美術(shù)的教學在中學教學活動中至關(guān)重要，通過不斷的總結(jié)和反思，探討和研究，美術(shù)教學能變得更好更順利，增加學生學習美術(shù)的動力，那么就一起來欣賞下面三篇美術(shù)教學論文吧!
“寫意”造型對中國畫教學問題的探討【1】。
在中國畫多年來的教學實踐中反映出這樣的問題：其一，把對中國畫的“教”和“學”局限在單純的技法訓(xùn)練與照本臨摹之中，去枝存葉，去本求末，讓學生只在“筆法”與“墨?！敝欣@圈子;其二，缺乏對學生進行思維方式的正確引導(dǎo)與培養(yǎng)，從而無法把握中國畫造型法則的實踐和應(yīng)用;其三，對中國畫概念的誤導(dǎo)和忽視，造成學生對中國畫的本質(zhì)與內(nèi)涵的模糊，從而使教學目的得不到良好的貫徹落實。
這些問題的繼續(xù)存在，必將使中國畫教育與教學的發(fā)展受到嚴重影響。
為此，對這一問題進行認真的研究和探討，是非常必要的。
探討之一：中國畫的概念及其本質(zhì)的再認識。
中國畫是中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)之一，經(jīng)數(shù)千年的發(fā)展與演變，已形成自己獨特的精神面貌與藝術(shù)風采，具體表現(xiàn)為傳統(tǒng)文化熏陶下成就的“意象”思維方式與“寫意”的造型觀。
這種思維方式與造型觀，是中國畫及其技法形式賴以生存和發(fā)展的基礎(chǔ)源泉。
縱觀數(shù)千年的中國繪畫史，從戰(zhàn)國帛畫到敦煌壁畫;從唐代的鞍馬人物到宋元的山水花鳥;從徐渭、石濤到現(xiàn)代的齊白石與張大千，眾多作品不單純顯露了“筆墨”技法的熟練與高超，更重要的是無一不閃爍著“意象”思維的智慧之光和對“寫意”藝術(shù)性的創(chuàng)造。
這些突破客觀物象的明暗、體積和寫實手法的作品，將人對事物的認識提到“神會意通”的理念高度，從而使中國畫創(chuàng)立了自己“意在筆先”“不求形似”“以形寫神”的特殊畫風。
這種更富于“情”“理”“性”以及藝術(shù)愿望的表現(xiàn)法則，構(gòu)成中國畫以“寫意”為核心的獨特與偉大。
探討之二：對“意象”思維方式和“寫意”造型觀的基礎(chǔ)性思考。
作為民族藝術(shù)的中國畫，與中國文明的形成與發(fā)展有著密不可分的淵源關(guān)系。
“意象”思維正是中華民族經(jīng)過長期思考與實踐所創(chuàng)建的一種了解世界、創(chuàng)造文明的認識觀與方法論，也是中國傳統(tǒng)文化的思維大觀。
這種思維是以我國古代老莊哲學思想為核心建立的一種辯證思維觀。
它不同于西方的“具象”思維，又有別于“抽象”思維，是處于二者之間的獨特思維方式。
“意象”思維把“意”(即人的意識，意志、意念、主觀)與“象”(即客觀物象，宇宙萬物)看成是一個互通共識的有機體，將“事物”“人格”化，尋求人與事物“感應(yīng)”式的認識法則。
“黑白成象”“陰陽相生”，倡導(dǎo)人的主觀意識與客觀存在的共存性和可知性，視認識的完美為“天人合一”的境界。
這種思維方式與認識觀特別強調(diào)了人的主觀能動作用，充分體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)式的理想認識觀，也突出了中國文化強調(diào)主觀意識的特性。
這種“特性”是孕育“創(chuàng)造”性的先決條件。
中國畫的“寫意”式造型觀正是依此而創(chuàng)立的。
以“寫意”為宗旨的中國畫在選擇其“達意”的表現(xiàn)形式時，是以重“神”輕“形”為原則的，它不注重物象的明暗體積;不追尋物象的寫實關(guān)系，而是確立了“墨線”———這一古老又純樸的“意象”符號，并賦予它更加豐富的情感內(nèi)涵，形成中國畫與西洋畫從形式到本質(zhì)的區(qū)別。
不同的思維方式，造就著不同的藝術(shù)表現(xiàn);不同的藝術(shù)表現(xiàn)，又體現(xiàn)了不同的思維觀念。
中國畫受特定思維影響所造就的“寫意”式造型表現(xiàn)，正是中華民族的理想、愿望以及“民族精神”的真實寫照。
探討之三：培養(yǎng)“意象”思維，掌握“寫意”造型，是貫徹實施中國畫教學目的之關(guān)鍵。
在此倡導(dǎo)中國畫教學以引導(dǎo)學生的“意象”思維及“寫意”造型為主，并不是不學技法、脫離技法，而是依此指導(dǎo)技法的正確運用。
技法作為中國畫學習的基礎(chǔ)之一，有其不可輕視的價值。
但技法形式如脫離了思維觀的指導(dǎo)及其造型的功用，則如同無源之水，無本之木。
因此，在中國畫這一特定性的教學活動中，正確引導(dǎo)和培養(yǎng)學生的“意象”思維，讓學生掌握“寫意”的造型觀，并依此去指導(dǎo)技法，駕御技法，才能使中國畫教學的目的得以正確的貫徹。
啟美啟智啟德啟信【2】。
一、啟美啟美，即是引導(dǎo)學生欣賞美、理解美，進而最終能夠創(chuàng)造美。
對工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)、傳統(tǒng)繪畫、雕塑作品的欣賞可以提高學生對美的鑒賞能力;對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的欣賞可以增進學生對美的理解能力;美術(shù)教學中的技法訓(xùn)練則可培養(yǎng)學生創(chuàng)造美的能力。
因此，美術(shù)教學應(yīng)與學生的實際學習生活聯(lián)系起來。
如講《生活與設(shè)計》這一節(jié)時，談到服裝設(shè)計，我特別聯(lián)系了中學生的服裝設(shè)計——“衣服是無聲的語言，它隨時向別人傳遞著你的身份、性格、愛好等方面的信息。
同學們正處在充滿活力的學生時代，因此，服裝應(yīng)當能體現(xiàn)出生動活潑、蓬勃向上的精神風貌。
而耳環(huán)、戒指、美容化妝等成人的打扮暫時還不適合同學們。
不是有人說，青春就是最好的化妝嗎?”同學們笑了起來，下課后，原來佩帶飾物的同學悄悄把飾物摘了下來。
二、啟智啟智，即是指美術(shù)教學能夠培養(yǎng)學生的觀察力、想象力、形象思維能力和空間表現(xiàn)能力。
記憶畫和想象畫訓(xùn)練對于提高學生的想象能力和形象思維能力起著重要的作用。
每逢新學期開學，我都要布置學生描繪假期生活。
幾個學期堅持下來，學生在繪畫語言的表達方面有了長足的進步。
有的同學甚至把整個麥收場面畫了下來，畫面上有麥田、遠山、道路、脫粒機、拖拉機、聯(lián)合收割機、汽車和忙碌的人群等，內(nèi)容豐富，形體正確，近大遠小的透視規(guī)律也得到初步體現(xiàn)。
這么復(fù)雜的場面，若不具備一定的表現(xiàn)能力和觀察能力是難以描述的。
三、啟德德為立身之本。
在美術(shù)教學過程中應(yīng)注意“德”的教育，德育與美育是相輔相成的。
因此，在對學生進行美的陶冶之時，還要有意識地傳輸?shù)赖乱?guī)范，強化學生的道德意識，幫助學生樹立正確的道德觀。
如我在引導(dǎo)學生欣賞《珍惜我們的環(huán)境》這幅畫時，不僅講工業(yè)污染，還聯(lián)系了生活垃圾的污染，教育學生珍惜生活環(huán)境，不亂扔廢紙，不亂抹亂畫等。
四、啟信自信是一個人成功的前提。
對于身處緊張學習生活節(jié)奏之中的學生，美術(shù)課應(yīng)當是一種精神體操，使學生緊張的心情得到放松。
因此，選擇實施成功教育、快樂教育就應(yīng)成為每節(jié)課的總體構(gòu)思。
數(shù)年來，我一直堅持每節(jié)課結(jié)束前的好作業(yè)評點，只要是有可取之處的作業(yè)，都可以得到展示、表揚，使學生盡情品味收獲的快樂。
兒童美術(shù)創(chuàng)造力的培養(yǎng)【3】。
指導(dǎo)兒童繪畫創(chuàng)作，很重要的是要從兒童心理特征出發(fā)，教養(yǎng)兒童對美的感受能力，想象能力，創(chuàng)造能力和表達能力。
美術(shù)創(chuàng)作是形象思維。
應(yīng)通過激發(fā)兒童對于美術(shù)的興趣，培養(yǎng)兒童的形象思維，開發(fā)兒童智力，培養(yǎng)兒童觀察、記憶、想象和創(chuàng)造能力。
這個過程，重要的是對兒童藝術(shù)創(chuàng)作的引路人，要善于了解兒童，啟發(fā)兒童對美的興趣和感受，培養(yǎng)兒童的想象力的創(chuàng)造力。
尊重孩子神奇的幻想。
童年是充滿幻想的時代。
好奇和幻想是兒童思維的特征，也是兒童心靈純潔天真的表現(xiàn)。
他們可以“異想天開”：彎彎的月亮掛在天上，孩子可以幻想在月亮上掛秋千搖蕩;蝴蝶紛飛撲向孩子身上，說明我比花兒更美;不同國家的兒童可以用紙筒互相“打電話”。
在成人看來似乎“荒誕不經(jīng)”，對兒童說來，正是奧妙所在。
因此，要指導(dǎo)兒童畫，就要去發(fā)掘他們這種兒童審美的奧妙。
如老師要求孩子們創(chuàng)作一幅《救救大熊貓》的畫。
一個孩子在畫面上畫出一只大熊貓在哭，一群小朋友圍了過來，有的送蘋果、有的送香蕉，有的送巧克力。
另一兒童異想天開，畫了一個豬形的“撲滿(儲蓄罐)”，上面帖了紅紙，與上“寄給大熊貓收”，還帖上一張郵票。
真使人意想不到。
發(fā)掘這種天真奇妙的創(chuàng)造力，首先要尊重孩子，尊重他們神奇的幻想，從孩子的角度去想問題、看問題，就會在他們心靈中挖掘不盡的美的寶藏。
畫出生活中最美好的東西。
不可忽視，讓孩子學會自己造型。
孩子畫畫，開始往往是畫小孩，他們總是先畫一個圓圈，這是一個頭，再畫上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、講故事，作用可大呢。
又點上兩小點是眼睛，它不象嘴巴那樣重要。
再刷刷幾根頭發(fā)。
這就是他腦子里有的印象。
至于耳朵、鼻子他們往往疏忽了的。
如一豎是身體，二橫是手臂，手掌不清楚，但五個手指頭是不會弄錯的，兩腿和腳就只有兩豎和兩個小圈兒了。
看到這里，我們首先要夸獎：“畫得好!”鼓勵他這樣畫下去。
千萬不能說：畫得一點也不象，這樣會扼殺孩子的興趣。
孩子的幼小心靈總希望得到老師和家長的鼓勵和支持。
而兒童認識形象，不會超出自己的理解能力。
孩子不能理解的東西，大人不能操之過急，強迫接受，這樣就會引起兒童的厭煩，減退畫畫的興趣。
在啟發(fā)兒童創(chuàng)作熱愛祖國為主題的繪畫時，教師啟示以愛國旗為題。
這時，孩子紛紛舉手，說要畫國旗。
一個孩子提問：“能不能畫降旗?”教師問：“為什么?”原來他記憶起去年學校中曾發(fā)生的一件事：一天突然下大雨，幾個紅領(lǐng)巾看見操場上國旗還沒降下來，他們冒雨下了國旗。
他想畫這個場面。
這是很好的設(shè)想，教師鼓勵他進一步構(gòu)想，這個孩子畫了三個紅領(lǐng)巾冒雨降旗，并將教學樓，操場上的籃球架、雙杠、單杠等都畫了進去。
教師提示：這樣畫太龐雜了，主題不突出，繪畫就是要畫出生活中最美的東西。
象教學樓、籃球架、雙單杠和降國旗愛祖國有什么關(guān)系呢?孩子接受了意見，畫面只剩下三個小朋友在呼叫，奔跑，解旗桿繩索，天上正下著大雨，并題名《下雨了》。
畫面集中，形象單純，主題突出。
接觸大自然，接觸社會生活。
為了開拓孩子們的眼界，教師要求家長在休息天、假期里多帶孩子出外寫生，到公園兒童游樂場、動物園、馬路、風景優(yōu)美的地方寫生，讓孩子多接觸大自然，接觸社會生活，豐富孩子的創(chuàng)作。
一次我?guī)е⒆訁⒂^盲童學校，那兒環(huán)境清靜，一塵不染，綠樹成蔭，真如到了一座大花園，看到盲童在這里的學習生活，處處有人照料，健康愉快地成長。
更使孩子們驚奇的是他們還能以手代目，進行雕塑，刺繡等藝術(shù)創(chuàng)作，甚至還能學習推拿醫(yī)療技術(shù)為人民服務(wù)，充分體現(xiàn)在祖國的懷抱里，殘廢人生活幸福，使孩子們很愛感動。
美術(shù)教學論文題目篇八
課程資源的開發(fā)與利用是美術(shù)課程的一個有機組成部分。把地方鄉(xiāng)土資源有機地整合進自己的教學，是對課程資源必要的擴展、延伸和補充，能夠解決我國美術(shù)課程資源結(jié)構(gòu)單一、綜合性和多樣性不足的現(xiàn)狀。在新的教學理念下，我們應(yīng)以本鄉(xiāng)本土的媒材為載體，開發(fā)和利用鄉(xiāng)土資源，使美術(shù)課堂和生活緊密結(jié)合，激發(fā)學生的學習興趣、情感，通過自主、合作、探究的學習方式，提高學生的審美情趣和人文素養(yǎng)。
農(nóng)村;美術(shù)教育;鄉(xiāng)土資源;豐富課堂。
由于受地域和經(jīng)濟文化的限制，很多時候美術(shù)課程無法被充分利用、實施，使學生享受美、創(chuàng)造美受到了阻礙。在我讀小學時就根本記不起有美術(shù)課，隱隱約約記起有美術(shù)課時已經(jīng)上初中了。那時的美術(shù)課對教師來說就意味著一塊黑板，幾支粉筆，對學生來說，也僅僅是鉛筆加橡皮和圖畫本罷了。如今，農(nóng)村的學習、教學條件和城鎮(zhèn)已相差不了多少，更是多了鄉(xiāng)土資源可利用。我認為這是農(nóng)村教學的優(yōu)勢，只要充分挖掘鄉(xiāng)土資源，農(nóng)村小學美術(shù)教學將會魅力無限?！睹佬g(shù)課程標準》指出：盡可能運用自然環(huán)境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術(shù)教學。文本教材斷然不可缺少，但我們決不能把學生局限在書本之中，而應(yīng)跳出書本，走出課堂，在校園、社會、大自然中去探索、學習、創(chuàng)作。我個人認為的確如此，“美術(shù)”其實就是生活的縮影，應(yīng)該是“我手畫（制、貼、作……）我心”。農(nóng)村學生相比城里的學生，得天獨厚的優(yōu)勢就是他們和大自然靠得最近，對生活的感受較深刻，了解“審美的第一材料”也很豐富。如果美術(shù)教師能恰當?shù)亻_發(fā)和利用那些有利資源,將對促進農(nóng)村基礎(chǔ)美術(shù)教育以及實現(xiàn)素質(zhì)教育產(chǎn)生不可估量的作用。
充分利用大自然這本活教材，讓學生在大自然中學會利用各種感官去感知、去觀察、去體驗。大自然的景象千姿百態(tài)，教師要因勢利導(dǎo)，使學生積極主動地選擇創(chuàng)作對象。如通過看那“鋤禾日當午”辛勤勞作的農(nóng)民（其實自己的父母都是農(nóng)民）感受勞動美（多時可親自參加）；聽那樹林里“百鳥朝鳳”感受自然美；觀察“水中月，霧中山”，欣賞山水風光美……在教二年級《和媽媽在一起》一課時，我挑了個風和日麗的好日子，領(lǐng)學生到離校不遠的小河邊去上課。河灘上遍地都是粘性強、可塑性好的紅漿泥。我先教學生自己動手采泥、摔泥，因為摔好的泥才有可塑性，然后讓他們隨心所欲地玩泥，在學生興趣正濃時，恰巧沿河有一老人在放羊，其中就有兩只母羊和它們各自的小羊羔在一起吃草，小羊羔一會兒蹦蹦跳跳，一會兒躺下打滾，真是其樂無窮。趁此機會，我便指引學生畫面就在跟前，生活就是創(chuàng)作的源泉，趕快捕捉住創(chuàng)作靈感。有些學生已迫不及待，躍躍欲試。經(jīng)過我的指導(dǎo)、大家激烈地討論后，他們很快便動起手來。不一會兒，每個小組就創(chuàng)作出了風格迥異的作品：豬媽媽安祥地平躺著，四、五只圓滾滾的小豬崽正在哼哼著搶奶吃；吃飽的羊媽媽安靜地和小寶寶臥在綠油油的草地上不停地反芻食物；勞累了一天的黃牛媽媽正細心舔著小牛犢；雞媽媽則率領(lǐng)著孩兒們在草叢中覓食；驢媽媽喝足了水正在含情脈脈地望著狂奔亂跳的小毛驢……我簡直被孩子們創(chuàng)作的一個個“奇跡”陶醉了。在農(nóng)村，自然景觀氣象萬千、五彩繽紛，教師只要善于捕捉，恰當引導(dǎo)，就既可以培養(yǎng)學生的美術(shù)創(chuàng)作興趣，又能增強他們熱愛家鄉(xiāng)、熱愛大自然的感情。
定西是全國干旱的地區(qū)之一，但盛產(chǎn)馬鈴薯，有中國署都之稱。當?shù)乩习傩樟晳T稱馬鈴薯為洋芋。從商業(yè)或?qū)嵱玫慕嵌瓤?，越?guī)則一致的洋芋越受人歡迎，個別在生長過程中由于營養(yǎng)不良或受蟲害等因素導(dǎo)致成為奇形怪狀的洋芋往往受人鄙夷，市場上不會被收購，但就是這些“壞”洋芋，卻有奇妙的藝術(shù)效果。我充分利用洋芋資源設(shè)計了《丑洋芋不丑》一課。洋芋是定西人的命根子，定西農(nóng)村的孩子對洋芋是很熟悉的，他們跟著家長種洋芋、收洋芋，幾乎每頓飯不離吃洋芋，學生對洋芋的感情是很深的，他們在以前已學過泥塑等造型藝術(shù)的知識，已經(jīng)有了造型設(shè)計和創(chuàng)作的基本能力，本課試圖把洋芋的自然造型和雕塑的基本原理與造型教學相結(jié)合，營造問題情境，通過啟發(fā)生成，使學生完成具有創(chuàng)意與美感的洋芋造型作品：小猴濃濃的母子親、機靈的小老鼠上燈臺、威風凜凜的小貓、憨憨的小狗、笨笨的小豬、可愛的小白兔、嘎嘎叫的小鴨子、啄尾的小雞……真是讓人拍手叫絕。這些動物形象都是學生生活中非常熟悉的，只要教師善于發(fā)動學生，激勵學生，在農(nóng)村可供美術(shù)創(chuàng)作的材料幾乎是取之不盡，用之不竭。如樹葉粘貼、布毛線娃麥稈、雪娃娃、蘋果擺的豬八戒、蛋殼人、泥塑、土墻上的家園玉米棒樹根、各種蔬菜瓜果、妙趣橫生的花石頭、植物籽粒大聚會等都是美術(shù)創(chuàng)作的好材料。
在中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中，有許多散落在民間的藝人載于冊中。在農(nóng)村尤其是經(jīng)濟落后地區(qū)，有許多鮮為人知卻極具藝術(shù)價值的民間藝術(shù)。如陶器、根雕、木雕、磚雕、石器、古廟彩繪、秸桿編的工藝品、瓷器燒造、剪紙、皮影、刺繡等，這些農(nóng)村藝人所制作出的藝術(shù)作品觀賞價值遠勝過城市工廠批量生產(chǎn)的東西。我們可帶領(lǐng)學生直接到燒瓦燒罐工場參觀，或?qū)ｉT請民間藝人進行指導(dǎo)、示范、講解，也可以收集民間剪紙、鞋墊、虎頭枕兒、虎頭鞋、蓮花帽、針插兒、少數(shù)民族服飾等，讓學生看到藝術(shù)與生活的聯(lián)系，從而熱愛生活，熱愛藝術(shù)。
法國雕塑家羅丹說過：“生活中到處都存在著美，就看你有沒有一雙智慧的眼睛去發(fā)現(xiàn)它?！鞭r(nóng)村的生活較落后，卻很樸實、自然、美麗，也很豐富。一顆熱騰騰的洋芋，便可體會人間真情；一臉錯綜的皺紋，便可通曉人生滄桑；一句土里土氣的問候，便可感知人對人的真誠。山溝溝里兩腮泥巴臟兮兮的玩童，茶爐旁他道你短、你說她長的老兩口，年青人麥浪深處嬉笑俏皮的的花兒腔……誰說這不是藝術(shù)創(chuàng)作的好素材？讓學生深入生活、體驗生活、感悟生活，是很好的教學手段。筆者提倡讓農(nóng)村學生走出課堂、走出圍墻，融入社會，放眼農(nóng)村廣闊天地，挖掘農(nóng)村特有的資源，開展“以農(nóng)為本”的系列活動，把生活和美術(shù)緊密地結(jié)合起來，從而使農(nóng)村學生都能在美術(shù)課上流露出童真、童心，創(chuàng)出個性、特色。
美術(shù)教學論文題目篇九
這是由論文的性質(zhì)決定的，美術(shù)教學論文的價值就在于正確地剖析美術(shù)教育現(xiàn)象、發(fā)表美術(shù)教育教學墳革意見、揭示美術(shù)教育、美術(shù)教學的本質(zhì)和規(guī)律。這就要求研究者有開闊的視野、系統(tǒng)的理淪基礎(chǔ)、扎實的實踐經(jīng)驗、實事求是的治學精神，這樣才能使論文的理論對美術(shù)教學實踐具有理論性、系統(tǒng)性、完整性和指導(dǎo)性的意義，才能真正對美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。
2.2客觀性。
論文的客觀性的要求是與科學性緊密相關(guān)的。論文的客觀性要求研究者能一切從實際出發(fā)，全面、周密地考察研究對象，以實事求是的態(tài)度對待調(diào)查研究中獲得的數(shù)據(jù)和資料，因為往往會有某些調(diào)研材料與原先的設(shè)想、主觀的愿望并不一樣。但作為研究者必須避免一切主觀臆斷、以偏概全以及個人的情感因素，這樣才能從中引出符合實際的研究結(jié)論。
2.3創(chuàng)造性。
論文的創(chuàng)造性要求也是由論文的性質(zhì)決定的。論文的價值在于揭示美術(shù)教育領(lǐng)域中的種種本質(zhì)和規(guī)律，所謂“揭示……本質(zhì)和規(guī)律”就是要發(fā)現(xiàn)別人尚未發(fā)現(xiàn)的規(guī)律，揭示前人尚未承認的本質(zhì)。所以，論文的本質(zhì)就在于突破和創(chuàng)造。也就是說，寫論文是要有勇氣和服識的，不能迷信書本和權(quán)威，要敢于向傳統(tǒng)和習慣勢力提出姚戰(zhàn)，要能提出自己的美術(shù)教育新思想、新理論、美術(shù)教學的新方法，開辟新的研究空間，不斷推動美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展。
然而，要在美術(shù)教學的某個方面提出一個新的見解，實屬不易，至于要在美術(shù)教學領(lǐng)域中有重大發(fā)現(xiàn)或提出帶有全局意義的新觀點、新理論，就更是難上加難。這是因為有創(chuàng)造性的教學研究光有勇氣和膽量是不夠的，還需要系統(tǒng)的`理論知識和扎實的實踐基礎(chǔ)。
美術(shù)教學論文題目篇十
美術(shù)：泛指創(chuàng)作占有一定平面或空間，且具有可視性的藝術(shù)，就叫作美術(shù)。它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設(shè)計、建筑。現(xiàn)代有些學者也把其它的歸納入主要門類里，eg:書法、攝影等。下面是幼兒園美術(shù)教學論文，請參考！
《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》讓我們清醒地認識到，幼兒教育的出發(fā)點和歸宿點就是為幼兒的健康發(fā)展、全面發(fā)展及可持續(xù)發(fā)展打好基礎(chǔ)。在幼兒教育中，美術(shù)教學的地位和作用不可忽視，它是實施幼兒素質(zhì)教育的重要手段，幼兒美術(shù)作品所關(guān)注的不應(yīng)只是作品畫面的結(jié)果。相反，它所應(yīng)更多關(guān)注幼兒個性和心理的健康發(fā)展及兒童健全人格的培養(yǎng)。目前，在很多教師中仍然存在著繪畫教學認識上的誤區(qū)，如認為繪畫技能是第一位的，沒有教師的范畫和示范，幼兒就不會畫，或畫不好，還是以畫得像不像為教學的最終目的。而把幼兒的個性和情感發(fā)展、想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)放在了第二位，甚至沒有地位可言。這樣的繪畫教學，不僅使幼兒失去了繪畫興趣，而且影響了幼兒人格的健全發(fā)展。因此，幼兒教師應(yīng)樹立全新的幼兒美術(shù)教育理念，使繪畫活動成為幼兒喜歡的游戲；成為幼兒對生活的記錄；成為幼兒內(nèi)心情感的傾述；成為幼兒對審美的體驗；成為幼兒生活和學習的需要，使幼兒美術(shù)活動真正為幼兒的全面發(fā)展服務(wù)。
一、讓幼兒充滿繪畫過程的情感體驗。
《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》在藝術(shù)領(lǐng)域的目標中指出：幼兒“喜歡參加藝術(shù)活動，并能大膽地表現(xiàn)自己的情感和體驗”。教師在繪畫教學過程中，應(yīng)改變過去只講“形”，不講“神”；只重“像”，不重“美”的狀況。幼兒的創(chuàng)作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，一幅好的幼兒繪畫作品，應(yīng)是孩子心靈的真實寫照；反映幼兒個性和童趣的作品，才是最美的作品。幼兒在繪畫活動中用“心”去參與，才會真正感受到美術(shù)活動是一件非?？鞓返氖虑?。教師要支持幼兒富于個性和創(chuàng)造性的表達。繪畫過程中注重孩子的情感體驗，興趣的培養(yǎng)，個性的張揚，讓孩子在繪畫過程中充分表達自己的思想和情感，給孩子更多的自由和更廣闊的想象空間。不管幼兒選擇的是亮色還是暗色，都是幼兒內(nèi)心情感的流露，或是對美的一種獨特感悟，我們都沒有任何理由去責備他們。我們要做的是每次繪畫時給幼兒創(chuàng)設(shè)輕松愉悅的環(huán)境，營造溫暖快樂的氣氛，關(guān)注幼兒在創(chuàng)作中的情感和態(tài)度傾向，適時地引導(dǎo)鼓勵，由此達到促進幼兒心理健康發(fā)展的目的。
二、讓幼兒選擇自己獨特的表現(xiàn)方式。
每個孩子都有著自己不同于別人的性格特征和思維方式，有不同的表現(xiàn)欲望。教師要變繪畫的設(shè)計者、傳遞者、指揮者、評價者，為孩子繪畫學習的支持者、合作者、引導(dǎo)者，努力為孩子創(chuàng)設(shè)一個支持性的美術(shù)創(chuàng)作環(huán)境。不給孩子設(shè)樣板，定規(guī)矩，鼓勵孩子創(chuàng)造自己的圖式。如在色彩的選擇上，有的孩子性格內(nèi)向，喜歡簡單樸素的色彩，表現(xiàn)在畫面上的色彩就單純樸素；又如，同是一個孩子，也許他昨天心情悲傷，今天心情舒暢，這兩種情緒下，表現(xiàn)出的色彩也是截然不同的。有次小班幼兒畫紅蘿卜，教師創(chuàng)設(shè)了喂小兔子的教學情境，極大地調(diào)動了幼兒創(chuàng)作熱情。佳佳小朋友畫好了紅蘿卜輪廓，拿起一支粉紅色的油畫棒，這時老師馬上引導(dǎo)他觀察紅蘿卜的顏色，并拿了一支橘紅色的油畫棒給他，可是佳佳拒絕了老師的建議，還是拿起粉紅色油畫棒認真地涂了起來。孩子為了自己的表現(xiàn)去作畫，他們就會大膽自然地將自己的情感流露出來。盡管作品幼稚可笑，如顏色與真實的物像不符、房子是透明的，火車飛起來了，但它所反映出的個性是鮮明的.。而模仿成人的藝術(shù)作品則失去了這些最寶貴的東西。
三、讓幼兒學會觀察世界、學會表現(xiàn)生活。
幼兒的繪畫是眼睛所見，引起內(nèi)心沖動通過手的動作描繪出一個“無中生有”的世界的活動。幼兒美術(shù)創(chuàng)作的前提是觀察，沒有對生活、對世界的觀察，就沒有感受。離開觀察和生活，幼兒的美術(shù)活動也就成了簡單臨摹、堆砌、枯燥的技巧訓(xùn)練。如此訓(xùn)練出來的幼兒，一旦離開了成人的范畫和指導(dǎo)，就什么也不會畫了。北師大研究生曾做過一次實驗調(diào)查，發(fā)現(xiàn)孩子是有能力通過探索來主動學習和掌握繪畫技能的。因而，走進自然、感受生活、觀察世界對幼兒來說尤為重要。在幼兒每次繪畫之前，教師盡可能提供實物、圖片或光盤，讓幼兒充分觀察和感知；利用一切機會帶幼兒參觀公園、商店、工廠、農(nóng)村、各種建筑物、游覽名勝古跡、欣賞大自然風光、觀察動植物及生長過程、體驗生活、參與活動等等，不斷豐富知識，積累經(jīng)驗，提高觀察能力，培養(yǎng)觀察興趣，為他們進行美術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)造提供有效的信息資源。讓幼兒自然地把對生活的認識與感受在作品中創(chuàng)造性地表現(xiàn)出來。
四、讓幼兒獲得感受美和欣賞美的能力。
美國專家認為，幼兒的涂涂畫畫實際上包含著積極的視覺形象思維。教師應(yīng)圍繞著幼兒創(chuàng)作的內(nèi)容，從形、色、構(gòu)圖等方面引導(dǎo)孩子發(fā)現(xiàn)美，追求美，逐步把孩子的審美感覺引導(dǎo)到有意識的思考和表現(xiàn)上去，對孩子在美術(shù)活動中表現(xiàn)出來的審美體驗和審美水平及時予以肯定，使孩子對美的感受由無意識的顯現(xiàn)逐漸發(fā)展為對藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)。在幼兒繪畫創(chuàng)作過程中，教師應(yīng)把提高幼兒的審美情趣放在首位。以前教師只求畫得像，不求畫得美；只追求外部表現(xiàn)，不問內(nèi)心感受。而現(xiàn)在新的教育理念要求教師把繪畫活動看作是一種滿足孩子感受美的情感需要的教育活動，強調(diào)藝術(shù)和生活的聯(lián)系，知識技能和審美兩個層面相互滲透，相互交融。教師要引導(dǎo)幼兒接觸周圍環(huán)境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經(jīng)驗和審美情感，激發(fā)他們表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣。
五、讓幼兒形成良好個性心理品質(zhì)。
一個創(chuàng)造性人才必需具有勇于探索、敢于嘗試、有獨立性和自信心等良好的個性心理品質(zhì)。在美術(shù)活動中，教師應(yīng)十分重視對孩子個性心理品質(zhì)的引導(dǎo)和培養(yǎng)，不給孩子太多的限制或示范，更不直接幫助孩子完成作業(yè)。鼓勵孩子獨立構(gòu)思，自由創(chuàng)作。不用“不行”、“不好”等來評價孩子的作品。而應(yīng)用激勵性的語言、贊許的微笑、鼓勵的掌聲、支持的目光，使孩子增添自信，從而幫助孩子去努力獲取成功來肯定自我。隨著孩子自信心的增強和自我價值感的不斷再現(xiàn)，他們的獨立意識、行為都將得到不同程度的強化和發(fā)展。
幼兒美術(shù)教育不是美術(shù)技能教學，它與專業(yè)美術(shù)教育有著本質(zhì)的區(qū)別。它是面向全體幼兒的藝術(shù)素養(yǎng)的基本教育，是通過感受美、體驗美到表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的操作活動；更重要的是通過美術(shù)活動，使幼兒獲得成功的體驗、寶貴的自信、探索的精神、創(chuàng)造的渴望、個性的張揚和美的享受，為幼兒人格的健全發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。
美術(shù)教學論文題目篇十一
活用美術(shù)語言，提高課堂效率。
摘要：新的美術(shù)教材都加入了美術(shù)語言方面的內(nèi)容，在新課標下，也強調(diào)了“造型表現(xiàn)”領(lǐng)域的學習活動。教學應(yīng)體現(xiàn)美術(shù)語言的魅力，提高課堂效率。
一、認識語言，感受語言。
低段的學生，教師知道他們沒有豐富的，漂亮的詞匯，在上美術(shù)課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領(lǐng)悟?；蛟S結(jié)果學生會說：“老師，我能感受到畫者的心情和想表達的意境，但我不能用自己的語言來概括。”這便是學生真正的感受。可惜，我們現(xiàn)在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義，比方說，教師會告訴學生，“紅色”是熱情、祝福、勇敢；“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡；“直線”使人感到剛強；“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術(shù)語言，殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產(chǎn)生不同的效應(yīng)。如果一地鮮紅的血，那是熱情、祝福嗎？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服飾，那一定是罪惡、邪惡嗎？如果一塊橫幅筆直掛在墻上，那是剛強嗎？如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊，這還柔美嗎？盲目給學生下一定的美術(shù)定義，只會讓他們?nèi)ニ烙浻蔡?，真正的美術(shù)語言它具有無窮的魅力，讓學生產(chǎn)生任何的聯(lián)想和感受。
那么，如何引導(dǎo)學生去感受美術(shù)語言呢？
1.依托作品，領(lǐng)略魅力。
【案例1】在教學《小小建筑師》一課時，我讓學生先上網(wǎng)去找我們中國以及國外的一些不同的材料建筑。有些學生找到了北京奧運館那個“鳥巢”般的建筑，學生被這些各式各樣的建筑驚呆了，原來房子還可以造得這樣漂亮，有這么多類型啊！隨后的課堂上，我再讓學生去試著“造房子”,此刻學生的想象力也開闊了，打開了局限性，不再是平時看到的一些方方正正的房子。有了自己的思想，也學會了試著創(chuàng)作。
2.積極參與，動之以情。
【案例2】《風兒吹過》一課對小學生來說，覺得有點無從下手。風，看不見，摸不著，要在美術(shù)作品中如何來表現(xiàn)呢？我教學生將風和周圍的事物進行聯(lián)系和對比，并自己親手來制造風。有些學生說電風扇，有些說吹風機，有些說空調(diào)等等制造風的方法。并讓學生講了很多關(guān)于風的句子，風的類型，以及在風作用下的效果等。有了這些基礎(chǔ)，學生表現(xiàn)風的時候不再是那么空洞。學生還感覺到，原來風是這樣來的，風還能有這些效果，風也能帶來那么大的危害等。學生了解了風的知識，也感受到了風的.魅力，興趣被調(diào)動了，學習起來就更方便。
3.給予機會，開發(fā)想象。
學生用手指，繪畫出了各種各樣的物體。雖然沒有畫得那么形象但也有一點神似。指紋的肌理，手指的韻律，繪畫的表情，這些都能讓學生更深入地去理解美術(shù)語言，也學會用各種方式去表達更多的美術(shù)語言。真正體會“肌理和韻律”.
二、讀懂語言，表達語言。
學生感受到了美術(shù)語言的魅力之外，還要去更深入地讀懂，并運用美術(shù)語言來表達。
1.展示個性，體現(xiàn)真實。
【案例4】在給高年級上一節(jié)外國繪畫欣賞時，學生看了《星夜》這幅畫，都不解地問我：“老師，為什么梵高要這樣來表現(xiàn)星夜？”“一點都不像，卻那么有名?！薄耙耶嬓且?，我絕對畫一顆顆的繁星點點?！痹倏磳O恒俊的《滿湖曲折》，學生問“:老師，怎么就幾根線條呢？”“我覺得他畫得不夠生動！”面對這些方式的表現(xiàn)畫，學生提出的疑問是他們這個年齡段所應(yīng)該有的。面對這些疑問，我告訴學生說：“在面對同一景點同一事物時，不同的人就會有不同的感受，這主要取決于作者對大自然的不同感受與當時的心境?？梢酝ㄟ^任何的線條和色彩把自己當時的心情告訴別人，讓看畫的人用心去體會你當時的心情，想象當時的情景，這也是一種很好的表達方法?！?BR> 2.開發(fā)潛力，肯定創(chuàng)意。
【案例5】在教學《奇妙的字母》這節(jié)課時，我讓學生自己來想象26個字母，學生的聯(lián)想讓我為之吃驚，有人想到“云”是交警的手勢，“允”是爺爺?shù)尼烎~鉤，兩個“雜”是正在爭斗的兩條蟒蛇等等，更讓我佩服的是，學生在一張紙上畫了山，畫了太陽，畫了天空，他說，那就是太陽下山（上山）時的“匝”.他用一個字構(gòu)成了一幅完整的圖畫。課堂的實效性就這樣體現(xiàn)了！
在美術(shù)課上，要求教師能抓住美術(shù)語言這個最基本的元素，我想，這對學生各方面的發(fā)展都將起到積極的促進作用。全面提升了學生的綜合素質(zhì)，這也是我們美術(shù)課最具有價值的體現(xiàn)。
（作者單位浙江省杭州市蕭山區(qū)瓜瀝鎮(zhèn)坎山小學）。
美術(shù)教學論文題目篇十二
蘇教版小學語文教材在小學語文教學過程中的識字教學非常有效，蘇教版中的詞串識字法是對于傳統(tǒng)教學方法弊病研究出的一種適應(yīng)現(xiàn)代學習方法的新方法。其他版本的小學語文教材不同的是蘇教版是通過對小學生在識字學習過程中的認寫比率來衡量學生的學習效果。蘇教版教材主要從會寫、會識字兩個方面進行分析研究。
一、從會識字方面進行分析。
首先從會識字方面的研究發(fā)現(xiàn)蘇教版小學語文教材安排了將近1350個字的學習任務(wù)，和最低標準相比還差大約240個字。相對于人教版和上教版的數(shù)量而言較低一些，因為識字是一個學習積累的過程。往往認寫比率會隨著年級的升高而逐漸降低，因此，認字的比例也會隨著學習程度的不斷深入而逐漸減少。我在這里所說的會寫的具體含義就是會讀字音、能夠理解字義以及能夠基本的識別字三個環(huán)節(jié)。我對其中的兩個環(huán)節(jié)在這里做一個簡要的分析說明。
1.從會讀字音方面進行分析。
在漢字里面有許多的多音字，這些多音字大部分都是音同意不同，還有一些是音同形不同這就要求學生在最開始學習識字的時候要注意每個字發(fā)音的標準化、規(guī)范化。
2.從能夠理解字義方面進行分析。
在漢字里面許多的多音字、形近字、相反字。在漢字里面的相反字很多都是意思相反，這很好區(qū)別，因為我們的漢字就是從吸形表意的歷史過程中演變過來的，但是許多的多音字和形近字卻是意思相近讀音相近的。學生學習理解起來非常困難，尤其是對于小學生而言，而蘇教版在會認字數(shù)量上面低于最低標準也正是出于這方面的考慮。
二、從會寫字方面進行分析。
會寫字是應(yīng)用漢字的一個重要前提，只有做到會寫、會讀才會具備會用的能力。寫漢字會加強對漢字的理解和記憶，記憶理解漢字對使用漢字非常重要，因為漢字的使用學習過程是會讀、會寫，接用就是用漢字組詞、造句一直到后面的看圖寫話甚至是寫作。因為在漢字里面有許多的多音字和形近字和在記憶方面非常復(fù)雜，因此只有加強寫字方面的練習才能夠使小學生在記憶和理解漢字方面的學習效果迅速提高。蘇教版的小學語文教材就很好地運用了這一規(guī)律。
總之，從各個方面來說，在小學語文識字方面蘇教版堅持了以人為本的原則。這是和許多其他教材唯一不同的地方，不管是在學習識字數(shù)量上還是在識字方法上都有其獨特的研究。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
美術(shù)教學論文題目篇十三
摘要：隨著我國課程教學改革的逐步推進，素質(zhì)教育背景下的小學美術(shù)教育應(yīng)該重視教學工作的有序推進，在穩(wěn)步發(fā)展中實現(xiàn)教學工作質(zhì)量的提高。我國教育部在《中國教育改革和發(fā)展綱要》中明確指出：“振興民族的希望在教育，振興教育的希望在于老師”。在新課改目標下，要更加重視小學美術(shù)教學工作中具體方法的科學性展開，在推行小學課程教育中進行美術(shù)教育改革工作十分必要。本文根據(jù)素質(zhì)教育背景下小學美術(shù)教學工作的特點展開探討，提出幾點有利于小學美術(shù)教學內(nèi)容深化發(fā)展的可行性措施。
關(guān)鍵詞：素質(zhì)教育;小學美術(shù);教學工作;具體方法。
在進入21世紀以后我國對內(nèi)改革速度加快，對外開放的格局也不斷加深，由于經(jīng)濟發(fā)展速度推進比較快，社會教育的各個方面都在面對現(xiàn)代化方向轉(zhuǎn)變。在義務(wù)教育發(fā)展的過程中，廣大學生群體的精神要求不斷豐富，對于適合學生成長和發(fā)展的教學模式的需求不斷加深。但是，由于我國的小學美術(shù)教學工作并沒有實現(xiàn)和學生能力需求的同步發(fā)展。因此，為了實現(xiàn)現(xiàn)階段小學教育領(lǐng)域的繁榮和教學手段的.革新，我國的小學教育事業(yè)必須要進行更加深入的改革和更加具有針對性的制度創(chuàng)新。
一、推行素質(zhì)教育背景下小學美術(shù)教學工作改革的重要意義。
在素質(zhì)教育背景下推行小學美術(shù)教學，重點是要培養(yǎng)學生對于美術(shù)課程的興趣。教育學界有一種理念：“興趣是最好的老師”。在教學活動中可以推行階梯型難度講學方式，在素質(zhì)教學觀念背景的影響下，教師應(yīng)該淡化美術(shù)課程考試的相關(guān)要求。而是重視學生實際能力的發(fā)展與提高，通過適當放緩教學的節(jié)奏，易于學生加深對于小學美術(shù)課本中相關(guān)藝術(shù)畫作內(nèi)容的感受和理解，有助于展開小學生藝術(shù)欣賞能力的塑造和培養(yǎng)工作，從而加強對于小學生的情感世界的陶冶工作，提高小學生在課堂學習和課外活動中“發(fā)現(xiàn)美”和“創(chuàng)造美”的能力，實現(xiàn)學生德、智、體、美、勞多種能力的綜合發(fā)展需要。
二、開展素質(zhì)教育背景下小學美術(shù)教學工作的重點。
在素質(zhì)教育背景下，開展小學美術(shù)教學工作，重點要進行對于學生的表揚和鼓勵，有利于調(diào)動學生“比”、“學”、“趕”、“幫”、“超”的學習美術(shù)課程積極性。學生展示自己的作品，可以得到大家的肯定，大家的美術(shù)創(chuàng)作水平和表達能力能夠在氣氛熱烈的教學活動中得到整體性的提高。除了采用情景式美術(shù)繪畫活動教學模式，教師在素質(zhì)教育背景下推行小學美術(shù)教學還可以采用“音樂”、“文學”感染的方法，加深學生對于美術(shù)作品的理解，從而真正實現(xiàn)學生對于藝術(shù)創(chuàng)造學習興趣的專注提高。在講解羅中立著名的畫作《父親》時，教師可以配合播放音頻材料同名曲《父親》，在講解的過程中，通過培養(yǎng)學生的藝術(shù)想象力能夠?qū)崿F(xiàn)藝術(shù)作品的表現(xiàn)張力增加。
三、推進小學美術(shù)教學工作改革的具體方法。
(一)重視培養(yǎng)學生的美術(shù)想象力和運用能力。
在日常的小學美術(shù)課程教學活動中，教師一定要根據(jù)小學生感性思維能力比較強的特點，在教學活動中，重視培養(yǎng)學生的想象力，提升學生在生活中運用美術(shù)的能力。以《小蝌蚪找媽媽為例》，在素質(zhì)教育背景下，美術(shù)教師可以利用多媒體手段開展豐富多彩的教學活動。在教學活動中，教師可以向?qū)W生進行教學片的展示活動，學生在觀看了“小蝌蚪”們尋找“青蛙媽媽”的視頻材料之后，可以安排學生討論“青蛙”和“蝌蚪”的關(guān)系。通過動畫作品切入的手段，讓學生積極開動腦筋思考“小蝌蚪”在尋找的過程中可能會出現(xiàn)的場景。
(二)開展個性化教育，體現(xiàn)教學活動的“生動活潑”
小學美術(shù)教學作為基礎(chǔ)教育中的重要環(huán)節(jié)，應(yīng)該在個性化教育中，實現(xiàn)教學水平的穩(wěn)定和素質(zhì)教育改革目標的穩(wěn)步推進。在鍛煉學生的美術(shù)技能過程中，應(yīng)該通過基礎(chǔ)知識教學和科學教學內(nèi)容編排，激發(fā)學生學習小學美術(shù)的熱情。為了在九年義務(wù)教育的過程中體現(xiàn)出美術(shù)教學“生動活潑”的教學模式特點，教師可以采用擬人化的教學方法。把學生分成三個學習小組，讓學生先通過討論，然后自由發(fā)揮，進行角色扮演，三個小組的學生分別扮演“小蝌蚪孩子”、“荷葉叔叔”和“青蛙媽媽”，進行情景劇的表演，在對話的過程中，讓學生對青蛙這種常見動物的頭部、四肢和大體軀干部分的形態(tài)特征有重點的把握，利于課程學習活動中的繪畫活動展開。
(三)針對學生的學習興趣進行能力挖掘。
可以針對學生的學習興趣進行挖掘，讓學生在課堂的小學美術(shù)教學的過程中，找到自己的繪畫方向。自己挑選出喜愛的角色進行繪畫活動。學生可以選擇畫“一條腿、全身漆黑的小蝌蚪”，也可以選擇畫“四條腿、全身褐綠，三角形頭部的青蛙”，也可以選擇畫“玉盤狀、通體碧綠的荷葉。”在繪畫活動中，教師通過ppt圖片展示，可以為學生提供幾幅優(yōu)秀作品讓學生參考。同時，鼓勵學生按照自己的想象，對小蝌蚪找媽媽過程中遇到的情景進行藝術(shù)化的加工。最后，教師可以通過綜合評比活動評出優(yōu)秀作品，讓學生投票和打分，選出本節(jié)課時中在畫幅立意、筆畫和線條表達中最出色的作品。
四、結(jié)束語。
隨著素質(zhì)教育改革活動的有效推進，我國在小學美術(shù)教學方面應(yīng)該更加重視課程教學方式的轉(zhuǎn)變工作。我國的新課標小學美術(shù)教育計劃中指出“以人為本，張揚個性”，在教學活動中應(yīng)該更加重視教學手段的合理運用，科學地編排課程教育目標，在教學方法改革的過程中重視學生“審美能力”、“表達能力”的提高。
參考文獻：
[2]陳彤光.淺析美術(shù)教學在農(nóng)村小學素質(zhì)教育中的重要性與現(xiàn)狀思考[j].科學大眾(科學教育),,02:105.
[3]趙亞男.對于當前我國義務(wù)教育階段小學美術(shù)教學現(xiàn)狀的研究[j].藝術(shù)科技,2015,03:267.
美術(shù)教學論文題目篇十四
在中學德育中，“說教”和“形式主義”現(xiàn)象仍然較為嚴重。德育方法和手段單一。在評價學生的德育成績上，沒有采用新課改要求的多種形式考查學生的綜合素質(zhì)，仍用考試分數(shù)來衡量，這是非常不合理和荒謬的。古板的德育方法和評價方式，忽視了初中生的困惑和心理上的逆反，禁錮了學生的個性，不利于培養(yǎng)學生的自主性。初中班主任不應(yīng)限制自身的教育方法，多跟學生溝通，多為學生組織形式多樣的社會實踐活動，在活動中對學生進行道德教育。但是如果頻繁地組織活動，使活動流于形式，失去它本該有的教育意義和價值，也是不好的。
二、新課改背景下初中班主任德育工作的對策。
1.充分利用新課改提供的機遇，更新德育內(nèi)容。
新課改的目的是要構(gòu)建符合素質(zhì)教育要求的基礎(chǔ)教育課程。因此，初中德育工作應(yīng)充分利用好新課改創(chuàng)造的條件，改變原有教學內(nèi)容，讓學生接觸更多與生活、科技相聯(lián)系的“活知識”。初中班主任應(yīng)更新德育觀念，強調(diào)理論與實際的聯(lián)系，開展貼近學生、貼近生活的德育實踐活動。比如，組織學生到清潔工服務(wù)站，幫助清潔工打掃衛(wèi)生，體驗清潔工的臟和累，從而使學生在日常生活中，做到不亂丟東西，不隨地吐痰，不做這些不文明的行為等。
2.改進德育方法和德育手段。
新課改強調(diào)要尊重每一個學生的個性，讓每一位學生都得到發(fā)展。這在一定程度上為初中班主任的德育工作帶來了難度和挑戰(zhàn)，要求班主任教師必須改進德育方法和德育手段，科學地開展德育工作?！坝薪虩o類，因材施教”強調(diào)的是針對學生的不同特點，采用對應(yīng)的教學手段。初中班主任在開展德育工作時，務(wù)必要針對初中生的思想實際，避免形式化、簡單化的教育。將理論教育法和實踐鍛煉法等進行結(jié)合，綜合運用形式多樣的德育方法和手段，科學地開展德育工作，提高德育工作的實效。
3.利用網(wǎng)絡(luò)的德育功能。
初中班主任要認識到新課改的大背景，充分利用好現(xiàn)代信息時代的網(wǎng)絡(luò)手段，借助網(wǎng)絡(luò)的力量，創(chuàng)新和發(fā)展德育，探索德育在新課改背景下新的教學方法。正確處理網(wǎng)絡(luò)與其他德育資源間的關(guān)系，構(gòu)建網(wǎng)絡(luò)互動平臺，使班主任與學生實現(xiàn)網(wǎng)上、網(wǎng)下都能互動，構(gòu)建網(wǎng)絡(luò)平臺的德育體制。學校要加強德育網(wǎng)絡(luò)建設(shè)，準確把握初中生的思想動態(tài)和心理特征，全面積極地引導(dǎo)學生吸收正能量，選擇正確的前進方向。
4.班主任提高自身的綜合素質(zhì)。
初中班主任自身的素質(zhì)要跟上新課改的要求，首先，要具備良好的思想道德素質(zhì)，堅定正確的政治方向，才能指引學生樹立正確的愛國主義情感。其次，還要具備良好的專業(yè)素質(zhì)，掌握中學德育的基本理論和專業(yè)技能，掌握與德育相關(guān)的教育理論、心理理論、社會學等知識。最后，班主任要有良好的職業(yè)素質(zhì)，在學生面前，要做到以身作則，給學生提要求的同時，也要嚴格要求自己，用實際行動影響學生。班主任要熱愛自己的工作，開拓德育精神，增強德育的說服力和感染力。新課改的教學大背景為初中班主任德育工作的開展帶來了很多機遇，同時也有之前傳統(tǒng)教學留下的問題，班主任教師要不斷提高自身的綜合素質(zhì)，利用好信息時代的手段，多了解學生，根據(jù)每個學生的特點，有針對性地開展德育工作，促使每一個學生都得到不同的發(fā)展。
美術(shù)教學論文題目篇十五
小學生的最大特質(zhì)就是,有著天馬行空的想象力,這樣的想象力可以說是“天然去雕飾的”,這也是當前美術(shù)教學理念所看重的，下面是對小學美術(shù)教育中的情感滲透的分析，一起來看看吧！
摘要：本文以“小學美術(shù)教育中的情感滲透”為主要研究對象，從三個方面對情感滲透的具體操作方式展開論述，希望為從事小學美術(shù)教育的教師提供參考意見。
關(guān)鍵詞：小學美術(shù)教育；情感滲透；教育策略。
一、小學美術(shù)教育中情感滲透的重要性。
情感教育與認知教育是相對的一則概念，是教育體系中不可或缺的組成部分。情感教育指在教學過程中，教師通過創(chuàng)設(shè)輕松、愉快、和諧的教學情境，讓學生在這樣的氛圍中實現(xiàn)情感與認知的平衡，充分發(fā)揮情感意識對學生學習知識的積極作用，增加學生的情感體驗，逐漸培養(yǎng)求知、探索的精神，促進學生形成獨立、健全的品質(zhì)和人格。近年來，我國素質(zhì)教育不斷普及并深入人心，情感教育在推行素質(zhì)教育過程中起到的作用也愈發(fā)明顯，因此在這樣一種宏觀的教育背景下加強小學美術(shù)教育中的情感滲透，顯得十分重要。國內(nèi)外眾多美術(shù)學家、教育學家也認同情緒的培養(yǎng)、情感的發(fā)達對構(gòu)建良好師生關(guān)系、提高課堂教學效率有積極的作用，這也是能夠間接提升創(chuàng)造力和審美力的重要渠道。
二、小學美術(shù)教育中情感滲透的路徑。
理智感是人們在探索和感知真理的過程中，因個體需求是否得到滿足而生成的一種情感意識。小學生的理智感主要表現(xiàn)在對事物的好奇心、探索問題和奧秘的進取心以及求知欲的擴大和加深。教育心理學家指出，深厚的理智感是促使人們發(fā)揮智慧的潛在力量，所以在小學美術(shù)教學中，教師應(yīng)引導(dǎo)學生利用作品豐富理智感。例如，學習基本圖形的畫法時，教師可以引導(dǎo)學生去思考怎么畫和為什么這樣畫，激發(fā)學生的好奇心，在無形中增加小學生的自信心和學習目標，豐富學生的情感體驗。美術(shù)教育要想培養(yǎng)學生形成一定的繪畫技巧，不能將教育目標局限在對技能的掌握和美術(shù)知識的傳播上，而要基于基本的理論道德，利用美術(shù)教材的優(yōu)勢，借助時間的靈活性以及美術(shù)課程自身的優(yōu)勢，運用具有針對性和有效性的教學方法，讓學生在感受作品、感受美的同時，不斷熏陶審美意識，進而在潛移默化中感悟美、創(chuàng)造美。
2.情境教學，培養(yǎng)感悟能力。
很多小學美術(shù)教師在教學時，習慣采用單一、僵化的教學模式，即教師只負責講解，學生只負責聆聽，“教”與“學”是兩個獨立的、沒有關(guān)聯(lián)性的環(huán)節(jié)。這不僅會影響學生對美術(shù)學科的興趣，更無法讓學生對美術(shù)作品、審美元素產(chǎn)生關(guān)聯(lián)性與感悟，不利于培養(yǎng)美、創(chuàng)造美所需的條件。例如，學習《鳥語花香》這一課時，教師可以為學生創(chuàng)設(shè)豐富的教學情境，讓學生將自身的感情融入情境中。首先，小學生對大自然中的小鳥和花朵十分熟悉，因此教師可以利用花朵和鳥類的特征，讓小學生根據(jù)自己的想象，畫出自己心目中的“鳥語花香”。其次，根據(jù)小學生的回憶以及對大自然中鳥語花香的感受，教師開始講述本堂課的關(guān)鍵，即如何繪出小鳥和花朵的線條，怎樣讓花朵更加有層次感，怎樣讓小鳥更逼真，表現(xiàn)出飛翔的張力。但是該怎么樣才能畫好線條呢？教師在上課前可以準備一組連筆畫模板，在一張大紙上標上不同的漢字、數(shù)字等，讓學生用黑色的線將相同的數(shù)字連接起來，用黃色的線將相同的漢字連接起來……用不同的顏色、不同粗細的線條表達美術(shù)形象，讓學生感受到圖形躍然紙上的過程，進而感受到愈發(fā)靠近成功的急切感。最后，教師可以引導(dǎo)學生展開拓展學習，如為花朵和小鳥繪制面孔，感受它們的喜怒哀樂。有的學生在花朵上畫上笑臉，表示空氣環(huán)境良好；有的學生在小鳥的臉上畫上淚水，表示樹木被砍伐小鳥找不到家。通過這樣的方式，讓學生融入教學情境，有助于啟發(fā)學生的`思想意識和感悟能力，讓學生通過美術(shù)學習收獲到更為真實的人生感悟與生活閱歷。
3.實踐活動提升審美水平。
美術(shù)教學離不開手工環(huán)節(jié)的輔助，實踐活動有助于提升美術(shù)教學效果，是提升小學生動手操作本領(lǐng)的重要措施。在實踐活動中，教師可以讓學生展開想象，制作出多元化的美術(shù)作品，將心中所想、內(nèi)心所感表達出來。例如，在《童年的手印》一課教學時，教師可以將泥巴作為重要的教學工具納入到課堂中來，在泥巴上烙上自己的手印，利用泥巴捏出各式各樣的物件，讓學生感受到美術(shù)知識的趣味性。同時教師還可以展開知識拓展，讓學生了解中國古老的陶瓷技藝，了解中國傳統(tǒng)的泥塑文化等，通過對民間藝術(shù)的感知和更為全面的藝術(shù)形式的認知，小學生將會產(chǎn)生強烈的民族自豪感和自信心，也會間接提升審美水平。
三、結(jié)語。
總之，在小學美術(shù)教學中進行情感滲透是一個十分漫長的過程，教師要在教學實踐中從小學生的身心特點出發(fā)，從教學現(xiàn)狀和教學實際出發(fā)，采取行之有效的教學方法，為小學生創(chuàng)設(shè)良好的學習環(huán)境與學習氛圍，將情感滲透融入美術(shù)教學的過程中，促進小學生健康全面的發(fā)展。
參考文獻：
魯雅婕.人教版與湘教版小學美術(shù)教科書比較研究[d].銀川：寧夏大學，.
美術(shù)教學論文題目篇十六
活用美術(shù)語言，提高課堂效率。
摘要：新的美術(shù)教材都加入了美術(shù)語言方面的內(nèi)容，在新課標下，也強調(diào)了“造型表現(xiàn)”領(lǐng)域的學習活動。教學應(yīng)體現(xiàn)美術(shù)語言的魅力，提高課堂效率。
一、認識語言，感受語言。
低段的學生，教師知道他們沒有豐富的，漂亮的詞匯，在上美術(shù)課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領(lǐng)悟?；蛟S結(jié)果學生會說：“老師，我能感受到畫者的心情和想表達的意境，但我不能用自己的語言來概括。”這便是學生真正的感受?？上В覀儸F(xiàn)在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義，比方說，教師會告訴學生，“紅色”是熱情、祝福、勇敢；“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡；“直線”使人感到剛強；“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術(shù)語言，殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產(chǎn)生不同的效應(yīng)。如果一地鮮紅的血，那是熱情、祝福嗎？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服飾，那一定是罪惡、邪惡嗎？如果一塊橫幅筆直掛在墻上，那是剛強嗎？如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊，這還柔美嗎？盲目給學生下一定的美術(shù)定義，只會讓他們?nèi)ニ烙浻蔡?，真正的美術(shù)語言它具有無窮的魅力，讓學生產(chǎn)生任何的聯(lián)想和感受。
那么，如何引導(dǎo)學生去感受美術(shù)語言呢？
1.依托作品，領(lǐng)略魅力。
美術(shù)教學論文題目篇十七
3、淺談音樂表演課程改革與教學實踐——評《音樂表演藝術(shù)論稿》。
4、從音樂表演美學的角度分析《二泉映月》的演奏版本。
5、音樂表演與服裝設(shè)計——評《演藝服裝設(shè)計》。
6、高職院校音樂表演專業(yè)復(fù)合型鋼琴教育模式釋論。
7、高校音樂表演專業(yè)學生實踐能力校內(nèi)外合作培養(yǎng)模式研究。
8、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的促進。
9、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示探析。
10、音樂表演中的音樂表現(xiàn)力及其提升途徑。
11、小班音樂表演區(qū)材料投放案例探析。
12、高校音樂表演專業(yè)聲樂課的整體教學研究討論。
13、培養(yǎng)音樂教師教育人才“雙導(dǎo)師制”教學模式研究——以黃淮學院音樂表演系為例。
14、歌唱心理與音樂表演探究——以歌曲《我心永愛》為例。
15、音樂傳播鏈上的音樂表演空間與文化創(chuàng)意。
16、新中國初期音樂表演藝術(shù)濫觴——“中西融合”觀念下“”獨唱獨奏概觀。
17、地方高校卓越音樂表演人才培養(yǎng)模式的構(gòu)建。
18、簡論中國傳統(tǒng)音樂表演美學理論話語體系構(gòu)建。
19、音樂表演同一性與差異性的聲學表現(xiàn)——《今年梅花開》三種演唱版本的比較分析。
20、音樂表演專業(yè)學生想象力的培養(yǎng)。
21、音樂表演專業(yè)雷劇人才培養(yǎng)模式研究與實踐——以嶺南師范學院為例。
22、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示。
23、音樂表演中的審美心理和文化闡釋。
24、高校音樂教育中音樂表演人才的培養(yǎng)探究。
25、關(guān)于演學結(jié)合模式下的音樂表演專業(yè)課程改革探索。
26、高等院校音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)模式的實踐與探索。
27、創(chuàng)新型音樂表演藝術(shù)碩士人才培養(yǎng)研究。
28、鋼琴教學中如何培養(yǎng)學生的音樂表演能力。
29、音樂表演專業(yè)研究生教學中的聲樂課程和鋼琴伴奏合作型課程教學研究。
30、音樂美學在音樂表演中的作用。
31、地方高校音樂表演專業(yè)轉(zhuǎn)型發(fā)展的探索與實踐。
32、高職院校音樂表演專業(yè)藝術(shù)實踐課程改革研究。
33、音樂表演專業(yè)“演、學、創(chuàng)”一體化實踐教學模式研究。
34、談音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維及培養(yǎng)。
35、普通高等學校音樂表演專業(yè)課程體系重構(gòu)的研究。
36、應(yīng)用型人才實踐教學培養(yǎng)模式研究——以音樂表演專業(yè)為例。
37、胡琴音樂表演藝術(shù)中如何做到“氣韻生動”
38、藝術(shù)類五年制高職學生自主管理能力提升研究——以音樂表演專業(yè)為例。
40、當代電子媒介傳播下的大眾娛樂音樂表演初探。
41、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示。
43、現(xiàn)代音樂美學研究對音樂表演藝術(shù)的啟示初探。
44、綜合類大學音樂表演專業(yè)創(chuàng)新實踐教學研究。
45、淺析音樂表演心理在爵士鼓演奏中的啟示作用。
美術(shù)教學論文題目篇十八
（一）教學思路。
主題確定了，如何進行教學設(shè)計？這時想到安教授提出貫穿教學的3個問題：想讓學生學什么？怎么教他們學？怎樣知道他們學會了？此次模擬課堂的特殊性在于授課的對象并非真實的學生，而是培訓(xùn)班的老師們。老師們具有較強觀察能力及豐富的教學經(jīng)驗，一絲的不連貫或者細節(jié)上的失誤都會被他們發(fā)覺。面對他們，要上完整而沒有破綻的一節(jié)課相當困難。對于教學對象來說，45分鐘內(nèi)完成平時教學幾個課時的專業(yè)課項目也是有難度的。所以我認為在內(nèi)容上以小見大來闡述課堂上的教學理念最佳。如何控制課堂教學，把握教學難易度？根據(jù)對專業(yè)的了解，先由我設(shè)計課堂教學，再與合作組員對照“scl”模式一項項討論分析，提出看法再修改，最后制定出完整的方案。設(shè)計這堂課的教學目的是讓教學對象在45分鐘內(nèi)了解包裝的功能，通過小組合作完成簡單的雞蛋包裝，共同檢驗包裝的實用性和美觀性。
（二）課后反思及建議。
英國教學法體現(xiàn)出教學以學生為中心的鮮明特征，在課堂上發(fā)揮得淋漓盡致。利用對概念的質(zhì)疑，刺激教學對象互動，鼓勵教學對象通過競爭與合作進行小組和獨立的學習。形式多樣的活動保障了學生參與面廣、學習程度深，更好地調(diào)動了學生學習的積極性，融學習于快樂的活動氛圍之中，很好地發(fā)掘了學生的潛能，培養(yǎng)學生探索問題和解決問題的能力，有效地將理論學習和實踐密切聯(lián)系起來，從而大大提高了學生的學習質(zhì)量。課堂連貫性很好，給人留下深刻的印象。如課件中倒計時的安插，讓教學對象把握了解游戲的時間性等等無疑豐富了課堂的趣味性。
二、真實課堂的實驗。
工欲善其事，必先利其器。教師若想要把教育教學搞好，準備工作非常重要。培訓(xùn)班結(jié)束后，我思考著如何將模擬課堂真實呈現(xiàn)在現(xiàn)實教學中。這堂課要展示“教”與“學”的統(tǒng)一，同樣45分鐘一堂課的授課，不同的是此時的教學對象已轉(zhuǎn)換成中職生。我最多思考的是：想讓學生學什么？怎么教他們學？怎樣知道他們學會了？同樣是三個問題，對于成人與學生來說，兩者的教學設(shè)計呈現(xiàn)的應(yīng)該有很多不同。
（一）設(shè)計思路。中職美術(shù)課堂如何體現(xiàn)當前信息化教學的特色，將英國教學法運用到美術(shù)學科中包裝設(shè)計課程的課堂上，利用最新教學資源，如何讓學生在45分鐘掌握學習知識等等都是值得我們教師深思的范圍。
（二）學習需要的分析。本節(jié)課教學將創(chuàng)設(shè)環(huán)境引導(dǎo)學生定位目標，具體問題由團隊合作解決，提高學生動腦與動手的能力，加深學生對課堂知識的理解。教學對象是一些已具備基本繪畫理論、初步了解包裝設(shè)計理念及手工制作能力的學生。
（三）教學內(nèi)容分析。本節(jié)課選用的是高等教育出版社出版的中等職業(yè)學校實用美術(shù)類專業(yè)教育部規(guī)劃教材《包裝設(shè)計與制作》（鄭軍主編）第一章“包裝設(shè)計的概要”中第四節(jié)“包裝的功能”的內(nèi)容。本節(jié)課主要利用靈活多變教學方式，闡述包裝的功能。
（四）教學資源和技術(shù)分析。教學活動在教室進行，需要提供有教學的多媒體、投影機等。教室桌椅擺放為分組教學形式，排成8組，每組4-6人坐在一起，不同程度的學生自由選擇團隊。課前準備小組協(xié)作的手工制作材料等。
（五）教學對象分析。本節(jié)課的授課對象是中職學校工藝美術(shù)專業(yè)高二年級動漫班的學生，共有49人。該班同學年齡一般在十六七歲，正值青春期或青年初期，是一個需要特別關(guān)注的特殊群體。而且已具備基本繪畫理論及電腦設(shè)計軟件應(yīng)用的能力，同時對包裝設(shè)計課程有所了解。
（六）課堂特色。教學設(shè)計中，除了教學內(nèi)容、課堂流程預(yù)設(shè)上保持不變，與模擬課堂不同的是：
1．課堂時間的安排。45分鐘時間：組織教學及導(dǎo)入的知識點控制在10分鐘以內(nèi)，手工實踐20分鐘，展示與評價、總結(jié)12分鐘，預(yù)留3分鐘為機動時間。
2．微課技術(shù)滲透課堂。10分鐘內(nèi)把組織教學、整堂課的知識點說清楚，若用傳統(tǒng)講授方式時間是不夠的。經(jīng)過考慮，決定把知識點制成微課，縮減教師教學中的時間。
3．圖片頭腦風暴。為了避免課堂出現(xiàn)學生在時間限制內(nèi)完成包裝設(shè)計或是不會做、遇到困難就放棄的狀態(tài)，我決定在課件上出現(xiàn)思維引導(dǎo)的圖片，這樣做有助于在課堂教學中更充分把握學生的思維變化。
4．小品變成flash的動漫視頻。模擬課堂以小品形式開場讓人印象深刻，迅速活躍了課堂氣氛，缺點是表演時間較長。因此，這次重新設(shè)計將小品改成flash的動漫視頻，用中職生熟悉的動漫形象“麥兜”來述說。通過課堂生動地引導(dǎo)學生去幫助好朋友“麥兜”，并知道該如何去做。
三、對比教學實驗得到的啟發(fā)。
當我們認真用心去體會教學的點滴時，就會發(fā)現(xiàn)打開教育教學之門的鑰匙。每一次的實驗給自己的都是深刻的觸動，每一次的實驗都能給自己的教育教學帶來新的思路。課堂如預(yù)料中順利進行。比對兩種課堂，同一項目，同一內(nèi)容，不同的教學對象，產(chǎn)生的效果是不同的。這種教學方式的共性都是歡樂在進行時，師生在課堂教學中顯得比較融洽及和睦。實驗總結(jié)具體如下：
（一）需要發(fā)揚的優(yōu)點。從課堂時間結(jié)構(gòu)的安排，可以發(fā)現(xiàn)知識傳授者角度的`轉(zhuǎn)變，主動權(quán)還給學生，讓他們以自主性獲得了知識。在當今信息時代師生之間知識傳遞是綜合信息交流和互動的過程。教師更多應(yīng)該是促進者的角色，由統(tǒng)一性的教育者轉(zhuǎn)變?yōu)檎嬲饬x上的因材施教者。從學生作品來看，真正意義上的課堂已從重傳授向重發(fā)展轉(zhuǎn)變。成人的理解在于如何最快最好地完成目標，而學生的作品更多在于變化，與眾不同的展示。讓人很驚奇的是，成人常規(guī)思維下的創(chuàng)作，竟然不及個別學生的靈機一動。有一學生制作的包裝采用了力學原理，既省材料又具較好的包裝實用性。小組的協(xié)作、充足的思維發(fā)散空間，形成了較好地學習氛圍，改變了以往課堂中重視教師“教”，而為更多地重視學生“學”，讓學生在“學”中發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題。
（二）需要改進的不足。兩種課堂教學中都出現(xiàn)了時間推延的問題。課堂的總結(jié)與反饋是畫龍點睛之筆，但由于課堂教學中間部分快樂學習完成項目任務(wù)或展示作品中花去了太多時間，導(dǎo)致收尾的總結(jié)與反饋時間不夠。
（三）項目任務(wù)的難度預(yù)設(shè)不準確。教學設(shè)計中特意考慮學生的思維可能比成人會差些，為了預(yù)防出現(xiàn)之前發(fā)生的問題，降低了教學難度。但從教學效果來看，學生的應(yīng)變性很強，思維很跳躍，不亞于成人，無需改低難度。諸如此類的問題，再一次提醒我們教學設(shè)計非常重要，不但要備課本，還要認真?zhèn)鋵W生。
美術(shù)教學論文題目篇十九
隨著美術(shù)教育被納入總體教育改革體系，我國中小學美術(shù)迎來了前所未有的發(fā)展良機。自《全日制高級中學藝術(shù)欣賞課教學大綱（初審稿）》頒布起，美術(shù)課程正式進入了普通高中課程體系，使我國基礎(chǔ)教育美術(shù)課程得到相對完善。近年來，隨著教育體制改革的進行，新課程在帶給學生全新的學習內(nèi)容，拓展其思維方式的同時也在考驗著教師。尤其，普通高中美術(shù)教學中一些舊的教學經(jīng)驗和理念，必須適應(yīng)素質(zhì)教育的要求。因此在教學過程中，美術(shù)教師需要改變傳統(tǒng)的教學觀念和模式，提高學生的美術(shù)素養(yǎng)。正如陶行知先生所說“：培養(yǎng)教育人和種花木一樣，首先要認識花木的特點，區(qū)別不同情況給以施肥、澆水和培養(yǎng)教育?！?BR> 2新課程體系下美術(shù)教學課堂中存在的問題。
2.1應(yīng)試教育大潮與素質(zhì)教育實施之間的分歧。
第一，“應(yīng)試為大”的觀念在小城市仍然具有統(tǒng)治性的影響力，從學校到家庭，從校領(lǐng)導(dǎo)到教師，從家長到學生，幾乎全是功利主義教育的推動者和信奉者，美術(shù)教育仍然擺脫不了學校教育的陪襯和擺設(shè)的尷尬地位。始終是高中課程中的雞肋，學生心目中萬年不變的副科，成績好的學生縱然想學卻還有“更重要”的任務(wù)去完成，而成績差的學生連主課都學不好，對美術(shù)更是不抱興趣。第二，部分學校開始狠抓美術(shù)教學，旨在培養(yǎng)數(shù)量相對較少的藝考生，名義上是興趣小組或美術(shù)特色班，走的卻還是應(yīng)試教學的路子?；谒囆g(shù)類高考近年來依舊火熱的現(xiàn)狀，這種情況在各大中學開始普遍化。因為本質(zhì)并未發(fā)生改變，故而所實施的美術(shù)教育只是單調(diào)的純技能性的訓(xùn)練，實踐教學完全壓倒了認知教育。盡管有時也打著素質(zhì)教育的幌子，但到底還是忽略了美術(shù)教育本身的豐富性與多樣性，不能發(fā)揮中學美術(shù)教育的真正功能。這種教學培養(yǎng)出來的學生僅具備基礎(chǔ)的繪畫技巧，而沒有健全的審美意識。這就好比一個人學會了電燈，卻不知燈火的功能意義。我們所追求的美育理想，如美國藝術(shù)教育家馬丁杰史遜在其《創(chuàng)造性》中所說的：“一談到藝術(shù)教育，我們總談到技巧，我們不要忘記通過藝術(shù)，還要學習人類的博愛、感情、知識、公道等等，這就是藝術(shù)教育?！焙苓z憾直到現(xiàn)在，不僅未能實現(xiàn)，還任重道遠。
2.2新課程實施所需課程資源的匱乏。
在新課程的設(shè)計理念和價值的體系下如果沒有一定的硬件和軟件條件做保障，恐怕也是很難達成的。課程資源在硬件上主要包括可供開展美術(shù)教學活動所需的美術(shù)教學設(shè)施和設(shè)備，如專用的美術(shù)教室及設(shè)施、美術(shù)活動必備的材料和工具、多媒體教學設(shè)備和可供學生使用的電腦等。硬件課程資源還可以被分為校內(nèi)、校外兩種。校內(nèi)的課程資源主要有可供學生自主學習及教師備課所需的資料資源，如美術(shù)理論書籍、美術(shù)作品集、美術(shù)雜志、美術(shù)音像資料等；校外的課程資源主要有可供開展多種形式的美術(shù)教學活動的公共文化設(shè)施，如美術(shù)館、公共圖書館、公共博物館或私人博物館等，當?shù)氐奈奈镔Y源以及自然環(huán)境資源，如建筑、園林、公共雕塑、自然景觀等。軟件則指的是具備相應(yīng)的教學資格，專業(yè)才能突出，具有豐富的教學經(jīng)驗和先進的教學理念的美術(shù)師資?，F(xiàn)在在小城市的很多中學特別是鄉(xiāng)鎮(zhèn)中學，沒有相應(yīng)的美術(shù)教室、多媒體教室和美術(shù)器材，沒有可供學生瀏覽的圖書資料室，甚至連教師都是由其他學科老師臨時兼任，使得學生對美術(shù)課提不起興趣；而城市本身也并沒有建立圖書館、美術(shù)館和博物館等必需的公共文化機構(gòu)，導(dǎo)致城市文化氣息淡薄，市民文化藝術(shù)素養(yǎng)總體水平較低，學生們在校外環(huán)境中很難得到熏陶，這也不利于中學生美術(shù)素質(zhì)教育的開展。
2.3課程設(shè)置與美術(shù)教師專業(yè)水平的局限性矛盾。
美術(shù)作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式包括許多門類，新課程體系下中學的美術(shù)教學包括美術(shù)鑒賞、繪畫雕塑、設(shè)計工藝、書法篆刻、現(xiàn)代媒體藝術(shù)五個系列內(nèi)容的設(shè)置，無疑要求美術(shù)教師必須擁有足夠的專業(yè)知識儲備。且隨著時代發(fā)展速度日益加快，美術(shù)課程內(nèi)容也在不斷更新，對教師專業(yè)素養(yǎng)的要求也越來越高，這促使我們更加主動地學習探索，努力提高自身。但是在現(xiàn)實情況下，中學一些美術(shù)教師思想上松懈，在教學上也存在很多問題：一是教學內(nèi)容空洞。有些教師片面強調(diào)學生自主、合作、探究學習，不根據(jù)實際情況，動不動讓學生分組討論，雖然課堂氣氛十分活躍，但是整堂課下來沒有完成教學任務(wù)。二是多媒體依賴癥。授課形式被單一化，僅依靠視覺傳授，忽視了抽象理論的講解和手動示范，讓美術(shù)課堂的傳統(tǒng)流失殆盡。三是統(tǒng)一機械化。美術(shù)課是強調(diào)個性的學科，一些教師喜歡“標準答案”，整堂課都是一言堂，從而否認學生的思考結(jié)果和創(chuàng)作成果，致使學生的個性得不到發(fā)展。四是定位不清。一些教師認為美術(shù)教學教無定法，可以隨心所欲，因此上課時腳踩西瓜皮，滑到哪里算哪里。等等這些原因?qū)е抡n堂效果不理想，學生對美術(shù)課產(chǎn)生倦怠的情緒，嚴重影響了美術(shù)課教學目標的實現(xiàn)。
3提高中學美術(shù)課堂有效性的策略。
3.1讓素質(zhì)教育觀念深入人心。
美術(shù)教育可以振奮人心，激勵人的崇高情感，發(fā)揮創(chuàng)作想象，使人得以辨別社會的美丑現(xiàn)象，培養(yǎng)道德情操并提升人的境界。美術(shù)教育作為美育的重要表現(xiàn)手段之一，是素質(zhì)教育的重要組成部分。所謂的教育改革并不是取消考試，而是要優(yōu)化這個考試，使考試科學化、合理化；不是要取消考試分數(shù)作為評價的一個組成部分，而是要建立一種新的評價制度，它不僅僅是考試分數(shù)，還應(yīng)該包括道德、責任感、人文精神等方面。美術(shù)教育為素質(zhì)教育提供了美的熏陶、創(chuàng)造性思維、豐富的審美感受、高雅的生活情趣；素質(zhì)教育則為美術(shù)教育提供了一個寬松的環(huán)境和展現(xiàn)的舞臺。我們的美術(shù)教育需要從素質(zhì)教育和應(yīng)試教育等多方面來進行教學，使其相互促進、不斷發(fā)展。
3.2教師自身素質(zhì)的提高。
美術(shù)教師在教學中應(yīng)注重自我學習、自我反思，注重與時俱進，鼓勵并引導(dǎo)學生個性發(fā)展，同時做到嚴于律己，努力提高自己的師德修養(yǎng)。在新形勢下美術(shù)教師如何提升自身的素質(zhì)，做好自己的本職工作？以下有幾點意見：首先以實際行動體現(xiàn)新時期美術(shù)教師師德風貌，自覺加強職業(yè)道德修養(yǎng)，樹立良好的為人師表形象，要做到熱愛學生，不斷加強與學生的情感溝通，多鼓勵多引導(dǎo)，與學生建立平等、民主、和諧的新型師生關(guān)系。其次要加強業(yè)務(wù)培訓(xùn)、不斷提高教師素質(zhì)，利用美術(shù)教研會的機會組織教師參加教學觀摩活動。通過觀摩，總結(jié)好的教學經(jīng)驗和方法，并提出問題，指出不足，互相交流觀摩經(jīng)驗，為自己的美術(shù)教學工作做好充分的準備。讓老師了解不同年級段的教學情況，使美術(shù)的整體教學更有連貫性和針對性，讓學生的學習更為緊湊、更有實效。最后還要加強教師之間的團隊合作精神，以老帶新，以強帶弱，激勵同行之間不斷學習、相互促進。進一步深化教研力度，在研討過程中，以教學中一些現(xiàn)實的問題，相互交流學習，使每個人在教學過程中形成鮮明的教學風格。
3.3轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教學模式，提高課堂教學的有效性。
在高中美術(shù)課的有效教學中，首要任務(wù)就是要引起學生的共鳴，其次在于教師對課程標準的深入研究，對教材內(nèi)容的把握，更重要的是教師在課堂教學情感的激發(fā)。如何在枯燥的美術(shù)課堂上激發(fā)學生的學習興趣，收到理想的教學效果呢？其一，在教學過程中減少“填灌”，改以“啟發(fā)”為主，提出有價值的問題，引發(fā)學生的主動思考，讓學生進行討論，而且，不要在當堂就給出答案，而告訴學生，答案會留到下一次課揭曉，他們要做的就是利用課余時間來思考和尋找解答。這樣會使課程變得更有意義。第二，“給人以魚，不如授之以漁”，即教師給予學生的不應(yīng)是“魚”，而應(yīng)是捕魚的方法，思考問題的方法遠比答案更有價值，掌握了方法，學生才獲得獨立學習的能力。第三，教師應(yīng)在課堂上注入更多和現(xiàn)實生活息息相關(guān)的內(nèi)容和元素，這樣能加強學生對美術(shù)課的親切感，并多使用他們所熟悉的表述方式，這樣，學生會對美術(shù)課備感新意，自然會喜歡起置身于美術(shù)課堂的感覺。而且注意書本內(nèi)容能否實現(xiàn)對他們實際生活的改變，如對色彩的理解和認識能幫助他們今后改善對自己的房間布置、著裝打扮，讓學生真正從心底愛上美術(shù)，愛上美的生活。第四，教師在教學環(huán)節(jié)中要盡量簡化教學環(huán)節(jié)，避免華而不實的形式，優(yōu)化教學設(shè)計是高效教學的前提。葉圣陶先生曾說過“：教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導(dǎo)?！边@里的“誘導(dǎo)”其實就是強調(diào)對教學思路的把握，教學方法靈活多變，積極拓展學生思維，在豐富多樣的活動中，使學生主動又快樂地學習。另外，在美術(shù)教學中，還應(yīng)注意與其他學科之間的銜接，與生活之間的聯(lián)系，實現(xiàn)各學科之間的融會貫通。最后，在美術(shù)課堂上，教師應(yīng)做到并做好實踐和理論教學相結(jié)合，讓學生對美術(shù)課程的理解更直觀，更深刻，也更有自己嘗試的愿望。在班級中如果發(fā)現(xiàn)在美術(shù)上有著特殊稟賦的學生，應(yīng)該積極培養(yǎng)，開發(fā)其潛力，鼓勵并幫助其將自己的天賦全面展現(xiàn)出來。
新課程體系下小城市中學美術(shù)教學作為教研教改中的一枝新綠，只有經(jīng)過不斷修剪、培植和澆灌，才能有所收獲，才能緊隨并跟上在素質(zhì)教育改革道路上已經(jīng)走在前面的城市地區(qū)。在發(fā)揮學生學習主體作用的基礎(chǔ)上，陶冶學生的情操，提高審美能力；發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力；促進學生的個性形成和全面發(fā)展。