真實(shí)世界中并不總是一帆風(fēng)順，我們需要學(xué)會(huì)適應(yīng)不同的環(huán)境?？偨Y(jié)的時(shí)候要注意結(jié)構(gòu)的合理和邏輯的清晰。通過(guò)閱讀下面的范文，你可以了解到一些實(shí)用的總結(jié)寫(xiě)作技巧和經(jīng)驗(yàn)分享。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇一
實(shí)話實(shí)說(shuō)，我才上了幾節(jié)課的書(shū)法鑒賞，要我說(shuō)出很高深的見(jiàn)解顯然是不太可能的，所以，我就簡(jiǎn)單地說(shuō)一下本人對(duì)書(shū)法鑒賞的一些淺顯的感悟吧！
如何鑒賞書(shū)法？正如老師所說(shuō)的，書(shū)法的鑒賞關(guān)鍵在于一個(gè)“鑒”字和一個(gè)“賞”字。鑒，是用眼睛去看的；賞，是用心去感悟的。二者結(jié)合，才能達(dá)到真正的鑒賞，有時(shí)候眼睛看到的東西也是會(huì)騙人的，只有經(jīng)過(guò)自己的內(nèi)心分析，才能真正地感悟出一個(gè)東西的好與壞，簡(jiǎn)而言之，鑒賞書(shū)法，不一定就得說(shuō)出很高深的見(jiàn)解，一個(gè)字，一篇文章寫(xiě)得好不好，關(guān)鍵是你看到它，你的心里爽不爽，舒不舒服，你的心是不會(huì)騙你的。通俗地講，你覺(jué)得看起來(lái)讓人賞心悅目的書(shū)法，看多久都不會(huì)膩的書(shū)法，這就是好的書(shū)法，這就是成功的書(shū)法！
如何寫(xiě)書(shū)法？聽(tīng)老師說(shuō)，當(dāng)你寫(xiě)一個(gè)字的時(shí)候，你應(yīng)該忘記這是一個(gè)字，我覺(jué)得這話非常有道理，有時(shí)候，“提筆忘字”也未嘗不可！忘掉你是在寫(xiě)一個(gè)字，要深入到一種境界，把它當(dāng)成一個(gè)圖來(lái)構(gòu)思，不能被固定的思維模式束縛了我們的思想，要有“否定之否定”的態(tài)度，要謹(jǐn)記“陰陽(yáng)”定律！一個(gè)字如此，一副字也應(yīng)該如此，通觀全局，有時(shí)候要以一個(gè)統(tǒng)治者的姿態(tài)對(duì)待你筆下即將書(shū)寫(xiě)的字，有時(shí)候又要像一個(gè)朋友一樣和你筆下的字“交流”。個(gè)人覺(jué)得，書(shū)法是活的，它有時(shí)候是一種情緒的宣泄，有時(shí)候是一種精神的傳承，有時(shí)候還會(huì)是一個(gè)人生命的延續(xù)!總之，它是很有趣的！
本人是很喜歡很愿意觸碰書(shū)法這一扇門(mén)的，記得以前有看過(guò)一篇博文，是關(guān)于書(shū)法與生活的，里面是這樣描述的：“當(dāng)今的很多書(shū)法家，之所以寫(xiě)得很差，倒不是因?yàn)樗麄兗夹g(shù)不行訓(xùn)練不夠，而是因?yàn)樗麄兏静欢畷?shū)法是一種生活方式，沒(méi)有將書(shū)法活動(dòng)與他們的生活融合起來(lái)。這樣的書(shū)法存在兩種傾向：1，虛偽，不真誠(chéng)；2，搞怪，不正經(jīng)。所以我只能說(shuō)，他們還沒(méi)有入門(mén)，或者入錯(cuò)了門(mén)?！碑?dāng)時(shí)讀完這一段話，我覺(jué)得不無(wú)道理，何為更接近生活而不做作的書(shū)法？怎樣才算書(shū)法入門(mén)？慢慢我才懂得，只有把書(shū)法活動(dòng)真正的融入日常生活，書(shū)法才有可能成為干凈的、健康的，否則就會(huì)是畸形的、扭曲的。
說(shuō)了這么多其實(shí)我也不知道說(shuō)得對(duì)還是不對(duì)，但這些都是我想說(shuō)的，我還想說(shuō)，不論你是一個(gè)什么樣的人，都應(yīng)該研究一下書(shū)法，這是一件很有趣很受益的事情，學(xué)習(xí)書(shū)法，能解放你的思想，給你一種無(wú)形的精神，它甚至能影響你整個(gè)人生！
以上是我的一些拙見(jiàn)，不對(duì)之處還請(qǐng)見(jiàn)諒！
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇二
說(shuō)實(shí)在話，誰(shuí)能有這么高的水平，上了才那么幾節(jié)書(shū)法鑒賞課，就可以對(duì)一幅作品作出2000字的評(píng)論呢。下文與《蘭亭序》完全無(wú)關(guān)，如有雷同，純屬巧合。第一節(jié)課說(shuō)考試內(nèi)容是交一篇書(shū)法作品時(shí)，心中有點(diǎn)小激動(dòng)，如今又改為對(duì)一幅作品的2000字鑒賞，實(shí)在令我蛋疼。不過(guò)高中時(shí)就想找個(gè)時(shí)間整理一下自己對(duì)于書(shū)法的見(jiàn)解了，現(xiàn)在正是時(shí)候。因?yàn)槲抑?，無(wú)論我內(nèi)容是什么，哪怕是周杰倫《蘭亭序》歌詞ctrl+v十幾遍，我照樣過(guò)。以下是兩段獨(dú)白，請(qǐng)忽視。
怎么說(shuō)書(shū)法鑒賞也是我選修課的第一志，更別說(shuō)我還每節(jié)課都去了，這結(jié)課“論文”要是草草復(fù)制粘貼，我感覺(jué)對(duì)不起還是自己。
個(gè)人對(duì)書(shū)法還是很有興趣的。當(dāng)然，興趣是源自實(shí)力，要是除了乾隆之外，還有誰(shuí)拿著一手爛字，卻說(shuō)自己對(duì)書(shū)法興趣濃厚，我只能微微一笑。碰巧初中、高中的語(yǔ)文老師都很強(qiáng)調(diào)練字，碰巧初中、高中都是語(yǔ)文科代表，巧合讓我和書(shū)法結(jié)下了不解之緣。對(duì)比于專家，資歷雖淺，水平雖差，但是好歹也寫(xiě)過(guò)十年字，對(duì)于書(shū)法也有許多看法。
遺傳因素。
高中時(shí)班上有兩個(gè)字寫(xiě)得好的同學(xué)，其中之一是我。我爸水平可以算得上是一個(gè)業(yè)余的書(shū)法家，偶然得知另一個(gè)同學(xué)他爸的字也寫(xiě)得很好，我不禁想：首先，我爸從不教我寫(xiě)字從不和我談書(shū)法，估計(jì)他爸也是；其次，假設(shè)人群中字可以稱為好的人占1/50（實(shí)際可能更低），那么“書(shū)法爸”+“書(shū)法兒子”的概率是1/2500，兩個(gè)這樣的兒子碰到的概率又很?。](méi)有科學(xué)的方法計(jì)算，但是很小是絕對(duì)的）。故結(jié)論是，字的好壞有遺傳因素在里面，至于相關(guān)性有多大，尚不得而知。
心情。
關(guān)于心情，未曾觀察過(guò)。但之所以未曾觀察過(guò)的原因，想必是我潛意識(shí)里并未發(fā)現(xiàn)心情不同時(shí)字的好壞差異。其實(shí)，更有事實(shí)為證：天下第一行書(shū)王羲之《蘭亭序》是作者蘭亭集會(huì)后寫(xiě)的草稿，心情比較輕松；天下第二行書(shū)顏真卿《祭侄文稿》是作者在失去親人后，悲痛欲絕之下寫(xiě)的，仍不失作者應(yīng)有的水平。故曰：心情者，與字基本無(wú)關(guān)也。
感覺(jué)。
這個(gè)，有關(guān)。寫(xiě)了這么多年字，發(fā)現(xiàn)總有幾個(gè)字寫(xiě)起來(lái)既順手有漂亮，每當(dāng)寫(xiě)完這樣的字，寫(xiě)后面的字就更加有手感。而且不止我一個(gè)人這么認(rèn)為，高中老師也曾在班上說(shuō)，練字前可以先寫(xiě)幾個(gè)拿手的字，找找感覺(jué)。所以說(shuō)“感覺(jué)這東西”，八成是能影響字的好壞的。
字體。
字體是我唯一還未得出結(jié)論的。寫(xiě)完一整篇作文，回頭看時(shí)，發(fā)現(xiàn)字體會(huì)出現(xiàn)一兩次轉(zhuǎn)變，即使曾試圖過(guò)控制自己保持字體，卻每次都以失敗告終。追其因，未果。
字如其人。
要看怎么理解。有人認(rèn)為字寫(xiě)得好的人人品好，字寫(xiě)得差的人人品差。如果真是這樣，那人品好的人豈不都是男人？不是我看不起女性，而是因?yàn)閹啄陙?lái)碰到的字寫(xiě)得最好的女生，水平仍差我一大截。另一種看法，是字的風(fēng)格如人的風(fēng)格，個(gè)人比較贊同這一點(diǎn)。但真要通過(guò)觀賞一幅作品來(lái)準(zhǔn)確的刻畫(huà)作者的性格，恐怕又有難度。人們看毛澤東《沁園春雪》時(shí)，說(shuō)這草書(shū)里面可以看到他的偉人氣質(zhì)；看徐渭《行草書(shū)七律詩(shī)軸》時(shí)，又說(shuō)一看這狂草就知道他是那種會(huì)拿錘子砸自己睪丸的瘋子。而至于那種連字體都沒(méi)有形成的人，想通過(guò)他的字來(lái)推測(cè)其為人，更是難上加難。
更上一層樓。
初中時(shí)臨摹字帖也是作業(yè)的一部分，迷迷糊糊的臨摹了好長(zhǎng)時(shí)間。高中沒(méi)有這硬性規(guī)定，出于對(duì)寫(xiě)字的愛(ài)好，有時(shí)候上課無(wú)聊時(shí)就在草稿紙上亂寫(xiě)，當(dāng)然“亂”是指寫(xiě)的內(nèi)容五花八門(mén)，態(tài)度還是一絲不茍的。那時(shí)一個(gè)字通常要反復(fù)寫(xiě)上十多遍，研究怎么寫(xiě)更好。這偶然的經(jīng)歷，卻正好是進(jìn)步的道路上必不可缺的。先由一塌糊涂，到基本形成字體，再到形成自己的字體。但在形成自己字體的過(guò)程中，也不能一味的“獨(dú)立研究”，正如自己的錯(cuò)誤自己永遠(yuǎn)難以發(fā)覺(jué)一樣。而我很幸運(yùn)，每年春節(jié)都被老爸逼著幫他對(duì)聯(lián)——欣賞也是進(jìn)步所必須的。你永遠(yuǎn)不會(huì)相信，你的大腦有在看過(guò)一個(gè)漂亮的字后，下次寫(xiě)到這個(gè)字的時(shí)候會(huì)不經(jīng)意的模仿它的強(qiáng)大功能。不管你信不信，反正我信了。
少數(shù)人。
我懂得我爸為什么從不教我寫(xiě)字從不和我談書(shū)法，根本就不是一個(gè)級(jí)別的，就算他說(shuō)了我也聽(tīng)不懂。記得高中時(shí)老師請(qǐng)來(lái)全校字寫(xiě)得最好的老師給我們講一堂書(shū)法課，來(lái)幫助我們練字，結(jié)果整堂課都在講毛筆怎么選，宣紙有多貴之類的，畢竟我們等級(jí)太低，他講了也是對(duì)牛彈琴。我也懂得我的一些二貨同學(xué)經(jīng)常說(shuō)他覺(jué)得我的字比老師的還好，對(duì)他們來(lái)說(shuō)，不告訴他們眼前這幅作品是王羲之的，說(shuō)不定還以為是我的，表示可以理解，等級(jí)太低。
再講一個(gè)笑話，去社聯(lián)宣傳部面試時(shí)，我說(shuō)我擅長(zhǎng)書(shū)法（一般情況下只說(shuō)我擅長(zhǎng)寫(xiě)字），然后學(xué)長(zhǎng)問(wèn)我你是擅長(zhǎng)那種帥氣的書(shū)法還是可愛(ài)的書(shū)法？我勒個(gè)去，“可愛(ài)的書(shū)法”，如果猜的沒(méi)錯(cuò)的話，他應(yīng)該是指那種商場(chǎng)打折的通告欄上的少女字體，我左手都比那寫(xiě)得好看（我不是左撇子）。然后我就不知道說(shuō)什么好，怎么能用可愛(ài)來(lái)形容書(shū)法？只能說(shuō)：“什么可愛(ài)的書(shū)法，不會(huì)啊?！弊詈?，我就被刷了。從此我懂得，書(shū)法只是少數(shù)人的午后談資。
總而言之，書(shū)法的復(fù)雜程度遠(yuǎn)非人能想像，以上幾點(diǎn)，也僅是我對(duì)書(shū)法的見(jiàn)解的部分，望老師不喜勿噴，雖然說(shuō)您九成只會(huì)看一下我的姓名學(xué)號(hào)，頂多掃一眼看字?jǐn)?shù)夠不夠。但是，這“論文”，是要自己收藏的，看看十年后，回頭看自己的這些觀點(diǎn)，會(huì)不會(huì)覺(jué)得幼稚無(wú)比。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇三
李寧。
我將書(shū)法作為調(diào)節(jié)情緒，陶冶心性的休閑方式。至今研習(xí)米芾書(shū)法十余載，通過(guò)“啃米”，感覺(jué)從中汲取了不少養(yǎng)分。現(xiàn)在談?wù)勓辛?xí)米芾書(shū)法的一些心得，和廣大書(shū)法愛(ài)好者一起研討、交流和學(xué)習(xí)。其中不乏一些拙見(jiàn)，請(qǐng)各位方家批評(píng)指正。
米芾，宋四家之一，成就以行書(shū)為最大。其書(shū)法一直為后世所景仰。其用筆“獨(dú)有四面”、“刷字”，書(shū)風(fēng)“風(fēng)檣陣馬，沉著痛快”。其實(shí)每個(gè)人對(duì)其書(shū)法都會(huì)有不同的理解和感受。我們應(yīng)該重點(diǎn)了解他學(xué)書(shū)的經(jīng)歷、方法和態(tài)度，這樣才能找到一條學(xué)習(xí)他書(shū)法的有效途徑。米芾屬于“集古成家”，對(duì)先前大師的用筆、章法及氣韻都有深刻的領(lǐng)悟。米芾學(xué)書(shū)超乎尋常的尊重傳統(tǒng)技法。他長(zhǎng)于臨摹古人書(shū)法，達(dá)到亂真程度。
能寫(xiě)出味道來(lái)。這就要求我們尊重傳統(tǒng)，練好手上功夫。老老實(shí)實(shí)的在臨帖上下功夫。
首先，抱定“米帖”不放。多花時(shí)間讀帖、背帖，最主要的還是臨帖。這里指的是“實(shí)臨”（完全按原帖風(fēng)貌臨寫(xiě)）。對(duì)以下幾方面，還應(yīng)做到心中有數(shù)。
選帖。所選字帖必須是正規(guī)出版社出版的，最好原色原尺寸印刷。再選一兩本工具書(shū)，有關(guān)結(jié)合米字講解的。最好選名家編寫(xiě)的。
書(shū)寫(xiě)工具。選用紙張易熟不易生，相對(duì)不洇的。所選毛筆易細(xì)不易粗，易尖不易禿，軟硬度適中。
定好先后順序。建議先臨寫(xiě)《蜀素帖》，此帖正處于“集字”階段，字?jǐn)?shù)也多，便于掌握其筆法和結(jié)體的共性特征。然后臨寫(xiě)《苕溪詩(shī)帖》，此帖同樣為過(guò)度期作品。筆法更為精到，相對(duì)難一些。最后選擇其書(shū)信尺牘（篇幅雖小，更具米味）臨寫(xiě)，注意筆法和結(jié)體的同時(shí)，感受其通篇的氣韻及章法的處理。
我要強(qiáng)調(diào)的是，不建議在畫(huà)有方格的紙張上單個(gè)字去臨寫(xiě)。因?yàn)樵鞑皇沁@樣的。這么做不能充分體會(huì)到其結(jié)字的動(dòng)態(tài)美感，用墨變化、處理每個(gè)字的空間感，以及整體氣韻。不能因?yàn)榕R寫(xiě)得不象原作，而進(jìn)行所謂的“意臨”。而應(yīng)在已經(jīng)寫(xiě)得“很象”（盡可能的接近原作），并熟練掌握其筆法和結(jié)體之后，再進(jìn)行“意臨”。更不能因暫時(shí)寫(xiě)得不夠象，而隨意更換字帖。
其次，追其根源，研究米芾書(shū)法成因，理清其書(shū)法形成脈絡(luò)。當(dāng)我們臨寫(xiě)有了一定基礎(chǔ)之后，會(huì)感覺(jué)水平提升漸慢。這時(shí)我們應(yīng)對(duì)米芾書(shū)法的出處和傳承作以研究。研習(xí)對(duì)米芾書(shū)法影響較深的前人書(shū)法和當(dāng)代書(shū)法。
米芾一生轉(zhuǎn)益多師。他少時(shí)學(xué)顏、柳、歐、褚等唐楷，打下扎實(shí)的基本功。之后潛心魏晉，以晉人書(shū)風(fēng)為指歸。據(jù)說(shuō)王獻(xiàn)之墨跡《中秋帖》，就是他的臨本，形神精妙。在晚年所書(shū)《自敘》中說(shuō)道：“余初學(xué)，先學(xué)寫(xiě)壁，顏七八歲也。字至大一幅，寫(xiě)簡(jiǎn)不成，見(jiàn)柳而慕其緊結(jié)，乃學(xué)柳《金剛經(jīng)》。久之，知其出于歐，乃學(xué)歐。久之，如印板排算，乃慕褚而學(xué)最久，又摩段季轉(zhuǎn)折肥美，八面皆全。久之，覺(jué)段全澤展《蘭亭》，遂并看法帖，入晉魏平淡，棄鐘方而師師宜宮，《劉寬碑》是也。”
我們繼續(xù)追隨受米芾影響巨大的書(shū)家。米芾被評(píng)為“千年書(shū)家”之首，其后到了何人手下無(wú)米書(shū)的地步。
米友仁效法米芾乃家學(xué)淵源。南宋吳踞畢生以米芾為范本，創(chuàng)作上以保守姿態(tài)出現(xiàn)。在繼承米芾書(shū)風(fēng)方面，中規(guī)中矩。明代董其昌學(xué)米以手札一路面目，他是學(xué)米而自出己意的先行者。王鐸在學(xué)習(xí)二王的基礎(chǔ)上，將尺幅手札變成丈二巨制，書(shū)風(fēng)中既有顏真卿的厚重沉雄，同時(shí)又將米芾的八面出鋒發(fā)揮到極點(diǎn)。
我們?cè)倏纯串?dāng)代書(shū)壇學(xué)米的代表性書(shū)家。有曹寶麟、周慧珺、徐本。
一、黃惇、陳振濂、孫曉云和米鬧等人。
曹寶麟以米書(shū)為范，用筆和結(jié)字又分別吸收了黃山谷和蘇東坡的某些特質(zhì)，以守成的姿態(tài)出現(xiàn)。周慧珺將魏碑的古樸蒼勁和宋代行書(shū)技法大膽結(jié)合，自成一家。徐本一書(shū)在創(chuàng)作中時(shí)，增添很多草法，結(jié)字疏密更夸張一些。倫杰賢的行書(shū)，有米和二王的影子。黃惇雖學(xué)米，線條更顯得漂亮。陳振濂書(shū)作更具隨性。孫曉云是具有代表性的女書(shū)家，創(chuàng)作基本上以小行書(shū)為主，飄逸動(dòng)人。米鬧在行書(shū)創(chuàng)作中的結(jié)字疏密程度更夸張一些。
上述這些書(shū)家及其作品，我們應(yīng)該有針對(duì)性的涉獵。對(duì)其共性的技法多練習(xí)，對(duì)個(gè)性的風(fēng)格多揣摩。如果真正做到了“求同存異”，這意味著我們?cè)诿鬃值膶W(xué)習(xí)上已經(jīng)不知不覺(jué)的又上一個(gè)臺(tái)階了。
這時(shí)，我們?cè)撨M(jìn)行到意臨階段。同時(shí)結(jié)合集字創(chuàng)作?；蛉」P法，或取墨法，或取章法，或取意境。通過(guò)“回爐”，達(dá)到對(duì)米芾書(shū)法進(jìn)一步掌握和提高的目的。
對(duì)米芾書(shū)法的研習(xí)達(dá)到一定高度后，可以走向形成屬于自己風(fēng)格的自然王國(guó)，也就是創(chuàng)作階段。我覺(jué)得，雖說(shuō)“師古不泥”，但我們當(dāng)下所欠缺的往往是“師古”。踏踏實(shí)實(shí)地繼承傳統(tǒng)技法。向古人學(xué)習(xí)，向書(shū)家取經(jīng)。如果做不到這些，創(chuàng)作就成了空中樓閣。
當(dāng)然，在研習(xí)過(guò)程中我們不能一個(gè)人閉門(mén)造車?？啥嗤ㄟ^(guò)相關(guān)書(shū)籍、光盤(pán)及網(wǎng)絡(luò)。多看看名家教學(xué)。多參加各級(jí)書(shū)法展覽，開(kāi)闊自己的視野。多看書(shū)家現(xiàn)場(chǎng)書(shū)寫(xiě)，請(qǐng)書(shū)家指點(diǎn)。多和書(shū)友切磋交流。盡管同是“啃米族”，但每個(gè)人對(duì)米芾書(shū)法的理解和感受是不一樣的?；ハ嘟梃b，取長(zhǎng)補(bǔ)短。通過(guò)不斷豐富自己，讓自己的書(shū)藝不斷提高。
在對(duì)米芾書(shū)法研習(xí)的過(guò)程中，會(huì)經(jīng)歷疑惑和不解，枯燥和孤獨(dú)，而隨著研習(xí)的深入，自己水平的提高，我們逐漸體會(huì)到這種與先賢對(duì)話，與古人交心的心理感受。難道我們不應(yīng)該把老祖宗留下的寶貴文化遺產(chǎn)傳承下來(lái)嗎？！
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇四
這首詩(shī)，大約是唐玄宗天寶初年，李白第一次到長(zhǎng)安時(shí)寫(xiě)的?！妒竦离y》是他襲用樂(lè)府古題，展開(kāi)豐富的想象，著力描繪了秦蜀道路上的奇麗驚險(xiǎn)的山川，并從文中透露了對(duì)社會(huì)的某些憂慮與關(guān)切。
詩(shī)人大體按照由古及今，自秦入蜀的線索，抓住各處山水特點(diǎn)來(lái)描寫(xiě)，以展示蜀道之難。從“噫吁?戲”到“然后天梯石棧相鉤連”為一個(gè)段落。一開(kāi)篇就極言蜀道之難，以感情強(qiáng)烈的詠嘆點(diǎn)出主題，為全詩(shī)奠定了雄放的基調(diào)。以下隨著感情的起伏和自然場(chǎng)景的變化，“蜀道之難，難于上青天”的詠嘆反復(fù)出現(xiàn)，象一首樂(lè)曲的主旋律一樣激蕩著讀者的心弦。為什么說(shuō)蜀道的難行比上天還難呢?這是因?yàn)樽怨乓詠?lái)秦、蜀之間被高冊(cè)峻嶺阻擋，由秦入蜀，太白峰首當(dāng)其沖，只有高飛的鳥(niǎo)兒能從低缺處飛過(guò)。太白峰在秦都咸陽(yáng)西南，是關(guān)中一帶的最高峰。民諺云：“武公太白，去天三百?！痹?shī)人以夸張的筆墨寫(xiě)出了歷史上不可逾越的險(xiǎn)阻，并融匯了五丁開(kāi)山的神話，點(diǎn)染了神奇色彩，猶如一部樂(lè)章的前奏，具有引人入勝的妙用。下面即著力刻畫(huà)蜀道的高危難行了。從“上有六龍回日之高標(biāo)”至“使人聽(tīng)此凋朱顏”為又一段落。這一段極寫(xiě)山勢(shì)的高危，山高寫(xiě)得愈充分，愈可見(jiàn)路之難行。你看那突兀而立的高山，高標(biāo)接天，擋住了太陽(yáng)神的運(yùn)行;山下則是沖波激浪、曲折回旋的河川。詩(shī)人不但把夸張和神話融為一體，直寫(xiě)山高，而且襯以“回川”之險(xiǎn)。唯其水險(xiǎn)，更見(jiàn)山勢(shì)的高危。詩(shī)人意猶未足，又借黃鶴與猿猱來(lái)反襯，山高得連千里翱翔的黃鶴也不得飛度，輕疾敏捷的猿猴也愁于攀援，不言而喻，人行走就難上加難了。以上用虛寫(xiě)手法層層映襯，下面再具體寫(xiě)青泥嶺的難行。
青泥嶺，“懸崖萬(wàn)仞，山多云雨”(《元和郡縣志》)，為唐代入蜀要道。詩(shī)人著重就其峰路的縈回和山勢(shì)的峻危來(lái)表現(xiàn)人行其上的艱難情狀和畏懼心理，捕捉了在嶺上曲折盤(pán)桓、手捫星辰、呼吸緊張、撫胸長(zhǎng)嘆等細(xì)節(jié)動(dòng)作加以摹寫(xiě)，寥寥數(shù)語(yǔ)，便把行人艱難的步履、惶悚的神情，繪聲繪色地刻畫(huà)出來(lái)，困危之狀如在目前。至此蜀道的難行似乎寫(xiě)到了極處。但詩(shī)人筆峰一轉(zhuǎn)，借“問(wèn)君”引出旅愁，以憂切低昂的旋律，把讀者帶進(jìn)一個(gè)古木荒涼、鳥(niǎo)聲悲凄的境界。杜鵑鳥(niǎo)空谷傳響，充滿哀愁，使人聞聲失色，更覺(jué)蜀道之難。詩(shī)人借景抒情，用“悲鳥(niǎo)號(hào)古木”、“子規(guī)啼夜月”等感情色彩濃厚的自然景觀，渲染了旅愁和蜀道上空寂蒼涼的環(huán)境氣氛，有力地烘托了蜀道之難。然而，逶迤千里的蜀道，還有更為奇險(xiǎn)的風(fēng)光。自“連峰去天不盈尺”至全篇結(jié)束，主要從山川之險(xiǎn)要來(lái)揭示蜀道之難，著力渲染驚險(xiǎn)的氣氛。如果說(shuō)“連峰去天不盈尺”是夸飾山峰之高，“枯松倒掛倚絕壁”則是襯托絕壁之險(xiǎn)。詩(shī)人先托出山勢(shì)的高險(xiǎn)，然后由靜而動(dòng)，寫(xiě)出水石激蕩、山谷轟鳴的驚險(xiǎn)場(chǎng)景。好象一串電影鏡頭：開(kāi)始是山巒起伏、連峰接天的遠(yuǎn)景畫(huà)面;接著平緩地推成枯樹(shù)倒掛絕壁的特寫(xiě);而后，跟蹤而來(lái)的是一組快鏡頭，飛湍、瀑流、懸崖、轉(zhuǎn)石，配合著萬(wàn)壑雷鳴的音響，飛快地從眼前閃過(guò)，驚險(xiǎn)萬(wàn)狀，目不暇接，從而造成一種勢(shì)若排山倒海的強(qiáng)烈藝術(shù)效果，使蜀道之難的描寫(xiě)，簡(jiǎn)直達(dá)到了登峰造極的地步。如果說(shuō)上面山勢(shì)的高危已使人望而生畏，那此處山川的險(xiǎn)要更令人驚心動(dòng)魄了。風(fēng)光變幻，險(xiǎn)象叢生。在十分驚險(xiǎn)的氣氛中，最后寫(xiě)到蜀中要塞劍閣，在大劍山和小劍山之間有一條三十里長(zhǎng)的棧道，群峰如劍，連山聳立，削壁中斷如門(mén)，形成天然要塞。因其地勢(shì)險(xiǎn)要，易守難攻，歷史上在此割據(jù)稱王者不乏其人。詩(shī)人從劍閣的險(xiǎn)要引出對(duì)政治形勢(shì)的描寫(xiě)。他化用西晉張載《劍閣銘》中“開(kāi)勝之地，匪親勿居”的語(yǔ)句，勸人引為鑒戒，警惕戰(zhàn)亂的發(fā)生，并聯(lián)系當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景，揭露了蜀中豺狼的“磨牙吮血，殺人如麻”，從而表達(dá)了國(guó)事的憂慮與關(guān)切。唐天寶初年，太平景象的背后正潛伏著危機(jī)，后來(lái)發(fā)生的安史之亂，證明詩(shī)人的憂慮是有現(xiàn)實(shí)意義的。
李白以變化莫測(cè)的筆法，淋漓盡致地刻畫(huà)了蜀道之難，藝術(shù)地展現(xiàn)了古老蜀道逶迤、崢嶸、高峻、崎嶇的面貌，描繪出了一幅色彩絢麗的山水畫(huà)卷。詩(shī)中那些動(dòng)人的景象宛如歷歷在目。李白之所以描繪行如此動(dòng)人，還在于融貫其間的浪漫主義激情。詩(shī)人寄情山水，放浪形骸。他對(duì)自然景物不是冷漠的觀賞，而是熱情地贊嘆，借以抒發(fā)自己的理想感受。那飛流驚湍、奇峰險(xiǎn)壑，賦予了詩(shī)人的情感氣質(zhì)，因而才呈現(xiàn)出飛動(dòng)的靈魂和瑰偉的姿態(tài)。詩(shī)人善于把想象、夸張和神話傳說(shuō)融為一體進(jìn)行寫(xiě)景抒情。言山之高峻，則曰“上有六龍回日之高標(biāo)”;狀道之險(xiǎn)阻，則曰“地崩山摧壯士死，然后天梯石棧相鉤連”......詩(shī)人“馳走風(fēng)云，鞭撻海岳”(陸時(shí)雍《詩(shī)鏡總論》評(píng)李白七古語(yǔ))，從蠶叢開(kāi)國(guó)說(shuō)到五丁開(kāi)山，由六龍回日寫(xiě)到子規(guī)夜啼，天馬行空般地馳騁想象，創(chuàng)造出博大浩渺的藝術(shù)境界，充滿了浪漫主義色彩。透過(guò)奇麗峭拔的山川景物，仿佛可以看到詩(shī)人那“落筆搖五岳、筆傲凌滄洲”的高大形象。唐以前的《蜀道難》作品，簡(jiǎn)短單薄。李白對(duì)樂(lè)府古題有所創(chuàng)新和發(fā)展，用了大量散文化詩(shī)句，字?jǐn)?shù)從三言、四言、五言、七言，直到十一言，參差錯(cuò)落，長(zhǎng)短不齊，形成極為奔放的語(yǔ)言風(fēng)格。詩(shī)的用韻，也突破了梁陳時(shí)代舊作一韻到底的程式。后面描寫(xiě)蜀中險(xiǎn)要環(huán)境，一連三換的韻腳，極盡變化之能事。所以殷?編《河岳英靈集》稱此詩(shī)“奇之又奇，自騷人以還，鮮有此體調(diào)”。關(guān)于本篇，前人有種種寓意之說(shuō)，斷定是專為某人某事而作的。明人胡震亨、顧炎武認(rèn)為，李白“自為蜀詠”，“別無(wú)寓意”。今人有謂此詩(shī)表面寫(xiě)蜀道艱險(xiǎn)，實(shí)則寫(xiě)仕途坎坷，反映了詩(shī)人在長(zhǎng)期漫游中屢逢躓礙的生活經(jīng)歷和懷才不遇的憤懣，迄無(wú)定論。
李白的作品，以樂(lè)府和歌行最為著名，他的豪邁狂放的風(fēng)格，在這些作品中表現(xiàn)得特別淋漓痛快。樂(lè)府和歌行，在詩(shī)的形式上，原無(wú)分別，如果以樂(lè)府曲調(diào)為題目，就屬于樂(lè)府詩(shī)，如果自己制造題目，不譜入任何曲調(diào)，就屬于歌行體詩(shī)?！笆竦离y”是魏晉時(shí)代早就有的歌曲，它屬于相和歌辭中的瑟調(diào)曲。這個(gè)歌曲的內(nèi)容就是歌詠蜀道的艱難，行旅之辛苦。李白此詩(shī)，以《蜀道難》為題，所描寫(xiě)也是蜀道的艱險(xiǎn)，所以它屬于樂(lè)府詩(shī)。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇五
我長(zhǎng)期得到先生的多方面教誨，作為先生的私淑弟子，更加體認(rèn)到他在我國(guó)傳統(tǒng)文化史、藝術(shù)史方面取得的重大學(xué)術(shù)成就。
啟功先生曾是書(shū)協(xié)主席，又是國(guó)家文物鑒定委員會(huì)主任委員，一般世人都以書(shū)畫(huà)大師和大鑒定家目之。但如果詳讀先生撰述，他學(xué)術(shù)之淵深、涉獵之廣博、鑒定之精審，特別是研究的旨趣、目標(biāo)，是遠(yuǎn)非“書(shū)畫(huà)大師”和“大鑒賞家”的稱號(hào)所能概括的。
“書(shū)畫(huà)鑒定”對(duì)一般收藏家而言，主要是判定真?zhèn)螁?wèn)題，但如從學(xué)術(shù)角度而言，則是解決書(shū)法史、繪畫(huà)史的基本素材，以便形成正確的藝術(shù)史的問(wèn)題。所以同是“書(shū)畫(huà)鑒定”，從學(xué)術(shù)研究角度與從實(shí)用角度出發(fā)，在性質(zhì)、深度和水平上是大不相同的。啟功先生對(duì)古文字學(xué)、經(jīng)學(xué)、史學(xué)、古典文學(xué)、哲學(xué)、宗教諸方面均有深入研究，且熟悉歷代典章制度、禮儀民俗、戲曲小說(shuō)，本人又是書(shū)法、繪畫(huà)大師，有極高的藝術(shù)素養(yǎng)和敏銳的鑒賞眼光，所以能在學(xué)術(shù)研究與藝術(shù)鑒賞相結(jié)合的基礎(chǔ)上，從整理、充實(shí)中國(guó)書(shū)法、繪畫(huà)發(fā)展史的高度，有目的地去考訂若干古代書(shū)法繪畫(huà)上的重要實(shí)物和關(guān)鍵性的歷史公案，取得卓越成就。
啟功先生數(shù)十年來(lái)的大量研究工作和撰述，如《蘭亭帖考》、《論懷素自敘帖》、《孫過(guò)庭書(shū)譜考》、《平復(fù)帖說(shuō)并釋文》、《山水畫(huà)南北宗說(shuō)辨》、《戾家考》、《舊題張旭草書(shū)古詩(shī)帖辨》、《古代字體論稿》等，都是圍繞著為書(shū)法史、繪畫(huà)史建立科學(xué)性的材料基礎(chǔ)和廓清偽史料這一總的目標(biāo)而進(jìn)行的，所研究都是些重大問(wèn)題和著名的歷史公案，但舉證充分，說(shuō)理透徹，故雖考證極其精密而始終堅(jiān)持基本宗旨。
《蘭亭帖考》是啟功先生在書(shū)法史研究上的力作。論文把現(xiàn)存之唐摹本、唐宋臨本、定武本石刻、歷代傳刻本、偽造本按系統(tǒng)逐一歸類，化繁為簡(jiǎn)，并重點(diǎn)就定武本、唐臨本、唐摹本三類詳加論述。指出神龍本行距前松后緊，中有濃淡墨改定加字之處具有草稿特點(diǎn)，保存蘭亭帖原本面貌最完整。此文對(duì)蘭亭帖的流傳經(jīng)過(guò)和現(xiàn)存實(shí)物做了周密的分析和歷史性總結(jié)，是研究蘭亭序的重要成果。
對(duì)舊題唐張旭草書(shū)四帖真實(shí)年代的考定是啟功先生學(xué)識(shí)與目力結(jié)合、鑒定水平高出時(shí)輩的又一例證。此帖宋人、明人先后題為晉謝靈運(yùn)和唐張旭書(shū)，現(xiàn)代又被人大力宣揚(yáng)，號(hào)稱張旭傳世名跡。啟功先生從書(shū)風(fēng)判斷它應(yīng)為宋人所書(shū)，他通過(guò)對(duì)帖中文字逐句逐字進(jìn)行研究，發(fā)現(xiàn)詩(shī)中避宋諱“玄”字，而諱玄字始于北宋大中祥符五年十月，有力地證明了此帖是北宋佚名人的草書(shū)佳作，先后被宋人、明人強(qiáng)加以謝靈運(yùn)、張旭之偽名，變真跡為偽物。他語(yǔ)重心長(zhǎng)地規(guī)勸當(dāng)代鑒定家們要為人民負(fù)責(zé)，采取實(shí)事求是的科學(xué)態(tài)度，不要學(xué)那些“寧可要古而偽，不肯要近而真”的古代帝王、商賈和“好事家”。
《〈平復(fù)帖〉說(shuō)并釋文》是啟功先生研究傳世最古法書(shū)西晉陸機(jī)書(shū)《平復(fù)帖》的力作。此帖文字前人都沒(méi)有能通釋，因?yàn)榇颂孜餐暾屵€必須文義可通，并可與史傳相合。先生詳考史傳、本集、總集，兼及魏晉典籍，除完整之字外，連殘損的五個(gè)字中也有三個(gè)字據(jù)文義及史傳推釋出。并對(duì)帖中提到的這三個(gè)人與陸機(jī)的交游加以考證，從帖文內(nèi)容上也證明此帖確出于陸機(jī)之手。這是只有靠多方面的學(xué)識(shí)和高度的鑒賞能力相結(jié)合才能做到的。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇六
【摘 要】國(guó)畫(huà)作為最具東方色彩的美術(shù)手法，是中華民族的瑰寶，在中國(guó)的繪畫(huà)教學(xué)中具有重要地位。國(guó)畫(huà)在引進(jìn)小學(xué)美術(shù)課程后，由于美術(shù)教學(xué)傳統(tǒng)的教授方式未發(fā)生變化，學(xué)生學(xué)習(xí)繪畫(huà)感到枯燥，不利于實(shí)現(xiàn)美術(shù)教學(xué)目標(biāo)和提高學(xué)生藝術(shù)技能。筆者根據(jù)教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，闡述了小學(xué)美術(shù)課堂中國(guó)畫(huà)鑒賞及教學(xué)的新方法。
【關(guān)鍵詞】小學(xué)美術(shù)；國(guó)畫(huà)教學(xué)；技法
美術(shù)是學(xué)生了解藝術(shù)、陶冶情操、提升素養(yǎng)的重要課程。國(guó)畫(huà)歷史悠久，作為中華民族的瑰寶和中國(guó)古代美術(shù)的典型代表，是教師引導(dǎo)同學(xué)分享歷史文化，積極參與本國(guó)文化傳承的重要體現(xiàn)。近年來(lái)，國(guó)畫(huà)在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中占有重要地位，但受制于傳統(tǒng)的應(yīng)試教育教學(xué)方式，不利于美術(shù)教學(xué)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)和學(xué)生自身藝術(shù)技能的提高。國(guó)畫(huà)教育往往以傳統(tǒng)方法為主，內(nèi)容單一枯燥，繪畫(huà)技法復(fù)雜，在一定程度上抑制了小學(xué)生創(chuàng)造性和藝術(shù)天性的發(fā)揮，同時(shí)也不利于培養(yǎng)小學(xué)生對(duì)國(guó)畫(huà)的持久興趣。如何將小學(xué)生國(guó)畫(huà)教學(xué)與小學(xué)生的生活緊密結(jié)合起來(lái)，開(kāi)發(fā)其潛能，發(fā)展和張揚(yáng)小學(xué)生的個(gè)性，讓他們畫(huà)出能夠充分表達(dá)其內(nèi)心的、屬于自己的畫(huà)，從而讓他們更廣泛、深入地了解美術(shù)，提高自身的審美能力，成為國(guó)畫(huà)教學(xué)實(shí)踐中人們共同關(guān)注的熱點(diǎn)話題。
一、結(jié)合實(shí)際，善于引導(dǎo)
教師在小學(xué)美術(shù)課堂教學(xué)中，需要根據(jù)小學(xué)生的心智特點(diǎn)及實(shí)際能力選擇國(guó)畫(huà)教材，初期以講授小學(xué)生容易接受并能通過(guò)簡(jiǎn)單聯(lián)系加以掌握的國(guó)畫(huà)技術(shù)。針對(duì)國(guó)畫(huà)知識(shí)中理論性較強(qiáng)的內(nèi)容，需要教師注意轉(zhuǎn)換成對(duì)于學(xué)生通俗易懂的語(yǔ)言實(shí)施教學(xué)。同時(shí)需要注重國(guó)畫(huà)的審美性，充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造性，并考慮小學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)，激發(fā)小學(xué)生的積極性，拓寬教學(xué)內(nèi)容，促進(jìn)小學(xué)生發(fā)散思維，必要時(shí)還應(yīng)考慮個(gè)體差異、因材施教。
二、體驗(yàn)美感，增強(qiáng)興趣
教師利用簡(jiǎn)單的國(guó)畫(huà)技法為學(xué)生展現(xiàn)國(guó)畫(huà)的獨(dú)特魅力，增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)的興趣。例如在國(guó)畫(huà)課程開(kāi)始前，教師利用畫(huà)筆勾勒簡(jiǎn)單的水墨線條，形成學(xué)生所熟悉的動(dòng)物圖案，使學(xué)生感受到國(guó)畫(huà)簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單的文化內(nèi)涵。又如，教師在繪畫(huà)開(kāi)始前為學(xué)生展示調(diào)和水墨的方法，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)一步體驗(yàn)國(guó)畫(huà)的獨(dú)特美，勾起小學(xué)生對(duì)國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)的興趣，同時(shí)帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行國(guó)畫(huà)興趣練習(xí)，使學(xué)生在興致高昂時(shí)加以練習(xí)。
三、掌握技能，訓(xùn)練技巧
學(xué)好國(guó)畫(huà)離不開(kāi)扎實(shí)的基本功，教師應(yīng)著重對(duì)學(xué)生進(jìn)行國(guó)畫(huà)基本技能的訓(xùn)練。首先是繪畫(huà)中的握筆姿勢(shì)，教師需要對(duì)學(xué)生進(jìn)行手把手的訓(xùn)練以引導(dǎo)學(xué)生掌握正確的握筆姿勢(shì)，這對(duì)于學(xué)生國(guó)畫(huà)繪畫(huà)的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展具有基礎(chǔ)性作用。其次是訓(xùn)練學(xué)生筆墨技巧，用筆技巧主要是創(chuàng)作中的毛筆繪畫(huà)方法及蘸墨方法，用墨技巧則是需要教師指導(dǎo)學(xué)生在實(shí)踐中觀察不同墨色的差異及使用方法，并通過(guò)對(duì)比的方式使學(xué)生直觀的感受到不同的筆墨技巧所塑造的國(guó)畫(huà)藝術(shù)效果。
四、學(xué)會(huì)鑒賞，熱愛(ài)國(guó)畫(huà)
學(xué)會(huì)鑒賞是學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)提高的重要標(biāo)志。在小學(xué)的國(guó)畫(huà)教學(xué)中，對(duì)國(guó)畫(huà)的品鑒是更高層次的國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)，美術(shù)教師在國(guó)畫(huà)鑒賞過(guò)程中引導(dǎo)學(xué)生多學(xué)習(xí)歷史上國(guó)畫(huà)大師的作品，在欣賞中不僅開(kāi)闊了小學(xué)生藝術(shù)品鑒的層次，增加人文素養(yǎng)，有助于提升小學(xué)生的審美水平和精神境界。不僅如此，對(duì)國(guó)畫(huà)的鑒賞更是對(duì)我國(guó)民族穿透文化瑰寶傳承和保護(hù)的重要途徑，欣賞名家作品，提升小學(xué)生的愛(ài)國(guó)情感和民族自豪感，由此更加熱愛(ài)國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)。
五、小結(jié)
國(guó)畫(huà)博大精深，是美術(shù)教學(xué)取之不盡的藝術(shù)源泉。加強(qiáng)小學(xué)生國(guó)畫(huà)教育，將會(huì)對(duì)小學(xué)生知識(shí)面的拓寬、想象力的豐富，形象思維的發(fā)達(dá)、創(chuàng)造能力的增強(qiáng)都有好處。因此，教師在小學(xué)國(guó)畫(huà)教學(xué)中應(yīng)根據(jù)小學(xué)生特點(diǎn)，發(fā)揮小學(xué)生的個(gè)性，在繼承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，進(jìn)行更多的創(chuàng)新，讓小學(xué)生熱衷于學(xué)習(xí)和表現(xiàn)國(guó)畫(huà)，并使其創(chuàng)新精神在我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熏陶下得以升華。
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書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇七
摘要：書(shū)法是我國(guó)具有悠久歷史、具有民族風(fēng)格的傳統(tǒng)藝術(shù)。欣賞書(shū)法作品，可以獲得 摘要 高尚的精神享受和美的情操。欣賞書(shū)法要從字的用筆、結(jié)體、布白、神采、風(fēng)格、行氣、形 質(zhì)入手，同時(shí)還要結(jié)合書(shū)法作品作者的創(chuàng)作背景，并且要有一定的想象力，這樣才能欣賞好 一副書(shū)法作品。
關(guān)鍵詞：書(shū)法 書(shū)法作品 書(shū)法欣賞 關(guān)鍵詞 中國(guó)的書(shū)法藝術(shù)博大精深，中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法包含厚重的文化思想內(nèi)涵，甚至儒釋道三家思 想在經(jīng)典書(shū)法作品中都有所體現(xiàn)。書(shū)法和其他的藝術(shù)是相通的，書(shū)法藝術(shù)美的形態(tài)、美的意 蘊(yùn)里我們能看到、能體會(huì)到其他藝術(shù)美的品格。在其他藝術(shù)美的形式中，我們也能感受到書(shū) 法藝術(shù)美的形與質(zhì)。書(shū)法的欣賞與實(shí)踐是相互聯(lián)系的，“眼高手低”的書(shū)法家從沒(méi)有過(guò)。歷代的書(shū)法家大多是具 有高度鑒賞能力的書(shū)法評(píng)論家。他們都十分重視“讀帖”。所謂“讀帖”，就是通過(guò)觀摩書(shū)跡和 碑刻去領(lǐng)悟書(shū)法家所采用或創(chuàng)造的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)手法，借以提高自己的鑒賞水平。漢字是由若干個(gè)線條式的筆畫(huà)有機(jī)的組合而成的，這若各個(gè)筆畫(huà)，尤其是一字之中的相 同筆畫(huà)，在字中不能長(zhǎng)短、粗細(xì)、濃淡一模一樣，應(yīng)該而且必須有所變化。如“多”字的四 個(gè)“撇”畫(huà)，唐太宗認(rèn)為，應(yīng)該分別寫(xiě)作，一縮，二少縮，三亦縮，四須出鋒。這里所說(shuō)的 “縮”，就是筆勢(shì)收縮而不伸展，含有“短”的意思：“鋒”就是筆勢(shì)伸展而不收縮，含有 “長(zhǎng)”的意思。“多”字的“撇”畫(huà)是這樣，其它的筆畫(huà)也是這樣，否則，字形就顯得死板，單調(diào)，也就無(wú)藝術(shù)可言。書(shū)法欣賞不外乎“形”、“神”二字。所謂“形”，指的是由特殊的筆畫(huà)線條所構(gòu)成的外 形，包括字的筆畫(huà)、字的結(jié)構(gòu)、一幅字的布局；所謂“神”，指的是上述外形中內(nèi)在的精神，包括筆力、氣勢(shì)神態(tài)、情感等各個(gè)方面。因此，欣賞書(shū)法作品，不僅要看一點(diǎn)一畫(huà)、一字字 和整幅字的外形，更要看它的筆力、氣勢(shì)、神態(tài)。如果外形美觀多姿，內(nèi)在奕奕有神，這就 是人們通常所說(shuō)的“形神兼?zhèn)洹钡暮米髌?。一幅好的?shū)法作品，猶如一幅好的山水畫(huà)，它必然是字與字、行與行之間氣勢(shì)連貫，筆 雖短而意卻連。汁白以當(dāng)黑，疏密得當(dāng)，給人以無(wú)窮的遐想和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。書(shū)法作品 中的落款、印章也是整體中的有機(jī)組成部分，要注意是否用得恰倒好處，起到錦上添花的作 用；若是畫(huà)蛇添足，也會(huì)有損于整幅作品的藝術(shù)性。我們對(duì)美的欣賞和領(lǐng)略，并不是一次就完成的，欣賞與品評(píng)書(shū)法作品，也必須從多方面 去領(lǐng)悟，并把其與自己的認(rèn)識(shí)聯(lián)系起來(lái)。若欣賞者也是書(shū)法愛(ài)好者或書(shū)法工作者，從專業(yè)角 度去窺視，采用隔段時(shí)間去欣賞品評(píng)一次的方法，則會(huì)有新的感覺(jué)和收獲，甚至?xí)髌凤@ 現(xiàn)出的人格化的物質(zhì)內(nèi)容進(jìn)行交流，也可以說(shuō)與作品的作者進(jìn)行情感交流。書(shū)者意欲表現(xiàn)出 來(lái)的內(nèi)在意識(shí)，這時(shí)便會(huì)傳給了欣賞者。這樣，作品已不再是與欣賞者對(duì)立的東西，而進(jìn)入 了欣賞者的情感世界。姓名：/學(xué)號(hào):/班級(jí):/電話:
硬筆書(shū)法之美中國(guó)硬筆書(shū)法協(xié)會(huì)《全國(guó)第一屆硬筆書(shū)法家作品展覽》參賽論文 李偉華
我們從“美”字的產(chǎn)生可以了解到古人對(duì)“美”的看法。一種人認(rèn)為“大羊?yàn)槊馈薄Ｑ虺蔀槊赖膶?duì)象，是和當(dāng)時(shí)社會(huì)生活中畜牧業(yè)的產(chǎn)生有很大的關(guān)系。羊是當(dāng)時(shí)人們生活的重要資源，對(duì)人類來(lái)說(shuō)是非常可親的。羊不但成為人們重要的食物，而且羊的性格比較溫馴，是一種令人喜歡的動(dòng)物，如羊角的對(duì)稱、羊毛的蜷曲都富有裝飾趣味，不少甲骨文中的“羊”字就是一些圖案化的美麗的羊頭。
也有人認(rèn)為“美”是表現(xiàn)人的形象?！懊馈钡纳习氩奖憩F(xiàn)的是頭上的裝飾物，可能戴的是羊角，也可能插的是羽毛，表現(xiàn)一個(gè)人頭上插著裝飾物在手舞足蹈。體現(xiàn)了美和人物、美和裝飾、美和藝術(shù)的關(guān)系。
從上面對(duì)美的解釋看，美和生活，美和裝飾，美和藝術(shù)，這幾方面都有密切的關(guān)系。并且美是具有形象性的。硬筆書(shū)法從美的幾個(gè)角度看都符合美的聯(lián)系和特征，在點(diǎn)畫(huà)、結(jié)構(gòu)、整體篇章都會(huì)顯示美的這幾個(gè)特性。
生活是美的，生活也創(chuàng)造了美。硬筆書(shū)法藝術(shù)是古老的，也是年輕的。說(shuō)它古老，是因?yàn)楣湃嗽跊](méi)有毛筆之前，靠的就是硬筆，他們用刀刻，用木頭和竹子、蘆桿畫(huà)字，也在追求著一種美。從古代大量留存的資料可以看出，成為我們現(xiàn)代研究與學(xué)習(xí)的范本。說(shuō)它年輕，是大量使用硬筆書(shū)法是近百年的事?？梢哉f(shuō)現(xiàn)在硬筆與我們生活朝夕相處，不可分離，并有許多硬筆書(shū)法家創(chuàng)造了大量美的作品。
那么硬筆書(shū)法之美究竟表現(xiàn)在哪些方面呢？
一、硬筆書(shū)法的線條美
線是點(diǎn)移動(dòng)的軌跡。在現(xiàn)實(shí)生活中，物體的不同的面相交而形成線。線條
筆書(shū)法的細(xì)膩、厚實(shí)、圓潤(rùn)、挺勁、靈動(dòng)的特性就會(huì)顯示剛勁有力而又優(yōu)美柔和、富有變化的美感。好的硬筆書(shū)法作品就是能夠?qū)⒅本€、曲線、折線進(jìn)行巧妙的運(yùn)用。當(dāng)然要寫(xiě)出高品質(zhì)的硬筆書(shū)法作品，對(duì)其線條還要有更高的要求，那就是 神采。
神采是骨力、形勢(shì)、氣韻的綜合體現(xiàn)，是作品的精神風(fēng)貌。神采是要靠線條形態(tài)來(lái)表現(xiàn)的。無(wú)論什么藝術(shù)都應(yīng)該以追求“形神兼?zhèn)洌孕蝹魃瘛?。?dāng)然要寫(xiě)出具有神采的線條來(lái)，必須多讀書(shū)、多與自然接觸。世間萬(wàn)物會(huì)我心中，自然而然地會(huì)形成人的精神風(fēng)貌。將人的精神風(fēng)貌聚于筆端，才有自然生動(dòng)、變幻無(wú)窮、神清骨秀的神韻。
“書(shū)者，心之跡也?！薄皶?shū)者，抒也?！比说南?、怒、哀、樂(lè)都將表現(xiàn)在作品上。王羲之的《蘭亭序》，以喜樂(lè)之情、自然筆墨而獲“天下第一行書(shū)”，這也是因?yàn)橐蝗号笥丫蹠?huì)，其樂(lè)陶陶，下筆皆有喜氣。而“天下第二行書(shū)”《祭侄稿》卻以悲憤之情表現(xiàn)對(duì)敵之憤怒和失去侄子的悲傷，筆墨淋漓，一瀉而下。我們?cè)诳丛里w寫(xiě)的“還我河山”，那愛(ài)國(guó)之情，民族之氣，盡在筆墨中。
硬筆書(shū)法也不例外，線條美，還美在感情。
二、硬筆書(shū)法的結(jié)體美、篇章美
線條能表現(xiàn)書(shū)寫(xiě)者的感情。同時(shí)感情也表現(xiàn)在字的結(jié)體上。祝枝山說(shuō)：“情
之喜怒哀樂(lè)，各有分?jǐn)?shù)：喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險(xiǎn)，哀則氣郁而字?jǐn)浚瑯?lè)則氣和而
字麗。情有輕重，則字的斂舒險(xiǎn)麗，亦有深淺，變化無(wú)窮?！?BR> 書(shū)法的結(jié)體屬于建筑美，硬筆的書(shū)法也是如此。我們?cè)趧?chuàng)作或欣賞硬筆書(shū)
法也可以借助于建筑進(jìn)行比較。本文就以故宮的建筑與硬筆書(shū)法結(jié)體方面進(jìn)行一些對(duì)比。
1、大與小的對(duì)比
在雄偉的天安門(mén)城樓下，巧妙的安置了兩間火柴盒的小屋，這小屋除了特 定的用途外，在藝術(shù)上對(duì)天安門(mén)起烘托作用。這樣對(duì)比讓人對(duì)天安門(mén)的宏偉產(chǎn)生更強(qiáng)烈的感受。一些好的書(shū)法作品也是如此，運(yùn)用字本身的特點(diǎn)以及作者的巧妙安排，讓字大小參差錯(cuò)落，給人以強(qiáng)烈的感受。
2、高與低的對(duì)比
故宮為了烘托太和殿的崇高，周圍采用了低矮連續(xù)的回廊。這種高低對(duì)比
不但用在建筑，也用在山水畫(huà)中。王維說(shuō)：“主峰最宜高聳，客山須是奔趨?！痹跁?shū)法的字的結(jié)構(gòu)中有本身的字的高低，如：上下結(jié)構(gòu)的字一般較高，左右結(jié)構(gòu)的字較扁。我們可以根據(jù)這一特點(diǎn)以及上下字之間的結(jié)構(gòu)處理，讓整個(gè)作品的篇章有所變化。須知字的大小“狀如算子，便不是書(shū)”。
3、寬與窄的變化
從正陽(yáng)門(mén)到太和殿所形成的狹長(zhǎng)空間與太和殿前的廣闊空間形成強(qiáng)烈的對(duì)
比。在草書(shū)中常用這種欲放先收的手法。懷素的《自敘》中，開(kāi)始敘述他的身世，用筆平緩，字形較小，寫(xiě)到后面隨著情感的變化，字型越來(lái)越開(kāi)展奔放，表現(xiàn)高潮的地方一個(gè)字所占的空間比幾個(gè)字加在一起還大。在硬筆書(shū)法方面雖然表現(xiàn)沒(méi)有那么的強(qiáng)烈，但還是有許多可取之處，“寬可走馬，密不透風(fēng)”，這樣的變化給人感受到強(qiáng)烈的動(dòng)感和變化之美。
4、色彩濃淡的對(duì)比
故宮在色彩上給人強(qiáng)烈的印象就是金碧輝煌。金黃色的琉璃瓦與青綠色為基調(diào)的檐飾相對(duì)比，在藍(lán)天白云輝映下顯得非常壯觀美麗。在創(chuàng)作書(shū)法中，墨的黑紙白對(duì)比非常強(qiáng)烈，給人以想象的空間，當(dāng)然現(xiàn)代許多硬筆書(shū)法也開(kāi)始裝飾畫(huà)，在紙的色彩上多種多樣，墨色也開(kāi)始不僅僅是黑色。其它顏色組合合適也會(huì)創(chuàng)造出不同的美感來(lái)。特別是經(jīng)過(guò)裝裱后，色彩也更加豐富。當(dāng)然色彩搭配不當(dāng)，還會(huì)破壞作品的美感。
5、動(dòng)與靜的對(duì)比
建筑本身是靜止的，但由于形體的變化呈現(xiàn)流動(dòng)感。硬筆書(shū)法作品本身是
靜止的，但由于線條、結(jié)體的變化呈現(xiàn)流動(dòng)感。從景山山頂上眺望故宮，屋頂高低起伏好像一片金黃的波濤。這種波濤就是一種節(jié)奏，可以說(shuō)是流動(dòng)的音樂(lè)。英國(guó)文學(xué)家瓦爾特?帕特說(shuō)“一切文藝都是趨向于音樂(lè)形態(tài)?！币?yàn)楦鞣N藝術(shù)都需要節(jié)奏、變化、和諧。硬筆書(shū)法也在線條和結(jié)體的變化中，表現(xiàn)出動(dòng)與靜的完美結(jié)合。
6、方與圓，曲與直的對(duì)比
建筑在造型上注意方圓變化，如天安門(mén)的門(mén)洞是圓形，而午門(mén)南端的門(mén)洞
是方形。在故宮筆直的中軸線上穿插了弧形的金水河，環(huán)繞于太和殿南邊。在硬筆書(shū)寫(xiě)方面同樣要注意方與圓，曲與直的變化，這種變化相互融合，才能使整幅作品生氣勃勃而又不乏穩(wěn)定。達(dá)到和美的境界。
綜上所述，一切藝術(shù)的組合都有大小、高低、寬窄、色彩動(dòng)靜、方圓等的
美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》以來(lái)，全國(guó)各地的中小學(xué)美術(shù)教師積極投入到美術(shù)教育改革中，大大提高了教學(xué)效率。作為硬筆書(shū)法來(lái)說(shuō)它是美術(shù)教學(xué)必不可少的補(bǔ)充。古人云：“書(shū)，如也。如其學(xué)，如其才，如其志，總之日：如其人而已?！?BR> 可見(jiàn)書(shū)法往往反映一個(gè)人的學(xué)識(shí)、性格、氣質(zhì)和風(fēng)度等。毛澤東的字奔放、豪邁、龍飛鳳舞、氣吞山河，足以表現(xiàn)出他那博大的胸懷和宏偉的氣魄。周恩來(lái)的字蒼勁、清晰、嚴(yán)謹(jǐn)，表現(xiàn)了他堅(jiān)定而謹(jǐn)慎的性格和蒼松翠柏般的道德風(fēng)范。書(shū)法是民族歷史文明的精粹，是素質(zhì)教育的重要內(nèi)容，因此就自己的淺陋之見(jiàn)，談幾點(diǎn)對(duì)硬筆書(shū)法教學(xué)的體會(huì)：
一、教師的字是學(xué)生的活字貼
在教育教學(xué)過(guò)程中，我們都有共同感受，一個(gè)教師若能在第一堂課中板書(shū)寫(xiě)出漂亮的字體，一定會(huì)給學(xué)生留下深刻的印象，迅速地提高威信，從而課堂效果非常好。這是因?yàn)榻處煂?xiě)出美觀、大方、清晰的字，能吸引學(xué)生的注意力，使精力集中到講課的內(nèi)容上來(lái)，提高了課堂效果。同時(shí)，好的板書(shū)會(huì)給學(xué)生美的享受，從而會(huì)自覺(jué)不自覺(jué)的摹仿，這樣就培養(yǎng)了學(xué)生嚴(yán)肅認(rèn)真，耐心細(xì)致的學(xué)習(xí)態(tài)度，使學(xué)生從老師的板書(shū)中陶冶自己的情操?？傊?，教師的字對(duì)學(xué)生起著潛移默化的影響。因此，教師不但要有牢固的專業(yè)知識(shí)，還應(yīng)練出一手漂亮的字，并掌握一定的書(shū)法理論知識(shí)，提高自身的修養(yǎng)，給學(xué)生一個(gè)良好的啟蒙，使之終身受益。
二、激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)的興趣，培養(yǎng)書(shū)法審美情操
首先，定點(diǎn)要準(zhǔn)，取法要高。書(shū)法有實(shí)用和藝術(shù)雙重性質(zhì)。寫(xiě)字是基礎(chǔ)，書(shū)法是升華。書(shū)法不僅要求正確的書(shū)寫(xiě)，更重于書(shū)寫(xiě)技巧、章法、意境，是一門(mén)獨(dú)特的藝術(shù)。書(shū)法教學(xué)還有一個(gè)很重要的功能是美育，只有養(yǎng)成了良好的審美習(xí)慣和審美情操，才能使這種興趣經(jīng)久不衰，甚至終生以之。古人說(shuō)：“取法乎上，僅得其中；取法乎中，僅得其下?！?BR> 所以硬筆書(shū)法教學(xué)取法要高，在教學(xué)中將書(shū)法理論、書(shū)法史、書(shū)法美學(xué)等豐富多彩的內(nèi)容融會(huì)貫通，就能更強(qiáng)的激發(fā)學(xué)生的興趣。
其次，書(shū)法學(xué)習(xí)要引導(dǎo)得法。初始階段，要啟發(fā)學(xué)生發(fā)現(xiàn)自己的問(wèn)題，只有學(xué)生清晰地意識(shí)到自己的書(shū)寫(xiě)水平與社會(huì)的需要、自我的精神需求發(fā)生強(qiáng)烈沖突時(shí)，才會(huì)對(duì)掌握知識(shí)寄以很大的希望?？鬃诱f(shuō)：“不憤不悱，不啟不發(fā)”。學(xué)書(shū)法不象學(xué)舞蹈、音樂(lè)、繪畫(huà)那樣生動(dòng)、練久了會(huì)感到清苦乏味，會(huì)出現(xiàn)停滯，有的學(xué)生往往半途而廢。這時(shí)教師要及時(shí)給予指導(dǎo)，點(diǎn)破迷津，提高學(xué)生的理論素養(yǎng)。蘇東坡在《柳氏二外生求筆跡》中寫(xiě)道：“退筆如山未足珍，讀書(shū)萬(wàn)卷始通神?！币虼?，教師要引導(dǎo)學(xué)生讀一些書(shū)法理論，如：《青少年書(shū)法》、《中國(guó)鋼筆書(shū)法》等，以理論指導(dǎo)實(shí)踐，使二者有機(jī)結(jié)合。同時(shí)，充分利用多媒體進(jìn)行書(shū)法欣賞教學(xué)，讓學(xué)生初步了解書(shū)藝延革、風(fēng)格變化、書(shū)體特點(diǎn)等，使學(xué)生感悟中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的無(wú)窮魅力，提高學(xué)生對(duì)書(shū)法藝術(shù)的審美鑒賞能力和理解感悟能力，在加上對(duì)繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)、音樂(lè)、文學(xué)等姐妹藝術(shù)的欣賞，使學(xué)生的文化素養(yǎng)得到全面提高。在練習(xí)過(guò)程中可穿插一些古人勤學(xué)苦練書(shū)法的故事和軼聞趣事，創(chuàng)造一種寬松愉快的氣氛，讓學(xué)生覺(jué)得學(xué)習(xí)硬筆書(shū)法很有意思。另外，對(duì)于課堂練習(xí)都應(yīng)及時(shí)予以評(píng)點(diǎn)。評(píng)點(diǎn)時(shí)用劣中求優(yōu)的方法，給予肯定和表?yè)P(yáng)，并指出關(guān)鍵不足，讓學(xué)生感到自己不斷進(jìn)步，始終保持積極向上的勁頭。同時(shí)展示優(yōu)秀作品，為其他學(xué)生樹(shù)立榜樣，形成比、學(xué)、趕、超的學(xué)習(xí)氛圍，激勵(lì)更多的學(xué)生專心讀貼、臨貼，這樣的評(píng)價(jià)反饋，使得學(xué)生注意力充分集中，當(dāng)堂動(dòng)手改正、當(dāng)堂樹(shù)立形象、有益于激發(fā)學(xué)生的學(xué)書(shū)興趣，有益于迅速提高他們的書(shū)寫(xiě)水平。
再次，創(chuàng)造機(jī)會(huì)，讓學(xué)生實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值。人都有一種充分顯示個(gè)人存在價(jià)值的基本需要，都希望有創(chuàng)造性的生活，而中學(xué)生這方面的表現(xiàn)欲則顯得特別強(qiáng)烈。我們應(yīng)給予熱情的支持。如組織校園書(shū)法展覽和書(shū)法比賽，鼓勵(lì)學(xué)生參加市、省乃至全國(guó)舉辦的書(shū)畫(huà)展，在去年九月縣文聯(lián)和墨怡社組織的“向陽(yáng)杯”少兒書(shū)法現(xiàn)場(chǎng)比賽中我校一位同學(xué)榮獲一等獎(jiǎng)，其余幾位同學(xué)獲得了優(yōu)秀獎(jiǎng)，通過(guò)這次參與，開(kāi)闊了學(xué)生的眼界，激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)書(shū)法的濃厚興趣。在讓學(xué)生走出去的同時(shí)，我們還要充分利用社會(huì)各界的藝術(shù)力量來(lái)進(jìn)行教學(xué)。3月中旬學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)邀請(qǐng)了另一學(xué)校的張老師來(lái)我校進(jìn)行書(shū)法講座，預(yù)計(jì)一個(gè)小時(shí)的講座，延時(shí)到一個(gè)半小時(shí)，尤其在師生互動(dòng)時(shí)，學(xué)生熱情高漲，積極提問(wèn)，那種對(duì)書(shū)法藝術(shù)求知的欲望深深感動(dòng)著在場(chǎng)的每一位老師，講座結(jié)束時(shí)大家還意猶未盡呢！通過(guò)此次講座學(xué)生學(xué)書(shū)的興趣更加濃厚了。
三、學(xué)書(shū)必先求法
第一，選貼。書(shū)壇對(duì)選什么貼入門(mén)眾說(shuō)紛紜，一般主張先臨平穩(wěn)的字體。如篆書(shū)、隸書(shū)、楷書(shū)，因它講究筆法，點(diǎn)畫(huà)清晰，橫平豎直，易于掌握，行、草結(jié)體變化大，運(yùn)筆復(fù)雜，初學(xué)者難于掌握。就個(gè)人的看法認(rèn)為，對(duì)于中學(xué)生應(yīng)考慮其實(shí)用性，最好先練楷書(shū)。目前鋼筆書(shū)法字貼很多，因此，學(xué)生在選貼時(shí)可因人而宜，根據(jù)自己的愛(ài)好選擇規(guī)范、工整的貼作為練字的范本。
第二，以臨為主，心手并用。臨摹字貼是練好字的必由之路，也是行之有效的方法。古今任何一個(gè)書(shū)法家無(wú)不是臨貼上用功的。他們之所以成為一代藝術(shù)大師，都是初臨一家，后臨百家，將眾家之長(zhǎng)熔為一爐而自出新意，寫(xiě)出自己的風(fēng)格面貌。因此，要練好字除勤學(xué)苦練之外，還要講究臨習(xí)的方法。即臨貼四多：（1）多讀；（2）多思，就是邊讀邊琢磨每個(gè)字的用筆結(jié)構(gòu)特點(diǎn)或作品的神韻；（3）多臨，在細(xì)心觀察和動(dòng)腦思考之后，做到意在筆先，對(duì)筆畫(huà)的長(zhǎng)短、粗細(xì)、各部件的比例位置，作品的氣勢(shì)、神韻等都做到心中有數(shù)，才落筆臨寫(xiě)；（4）多對(duì)照，每臨完一個(gè)字或通篇作品時(shí)就和字貼對(duì)照反復(fù)比較，查出差距，然后再臨寫(xiě)。黃庭堅(jiān)的《論書(shū)》說(shuō)：“佳貼時(shí)時(shí)臨摹，可得形似。大要多取古法，細(xì)看令入神，乃到妙處，用心不雜，乃是入神要路。”可見(jiàn)臨摹時(shí)一定要神采為上，以形傳神。
第三，精讀熟背，重在應(yīng)用。所謂精讀熟背，指練字不能貪多求快，每天臨貼要少，逐漸增加，反復(fù)臨寫(xiě)達(dá)到背著貼能默寫(xiě)的程度，為了鞏固記憶要養(yǎng)成“空臨”的習(xí)慣。同時(shí)要使書(shū)法練習(xí)和實(shí)踐運(yùn)用相結(jié)合，突出書(shū)法教學(xué)的實(shí)用性，配合語(yǔ)文及其它課程的教師抓好作業(yè)書(shū)寫(xiě)。
第四，練習(xí)是書(shū)法教學(xué)成功與否的關(guān)鍵一步。就教學(xué)而言，學(xué)生終究是教學(xué)的主體，沒(méi)有數(shù)量的變化也就談不上質(zhì)的飛躍，學(xué)生進(jìn)步的快慢取決于他們的練習(xí)量，正是這一點(diǎn)在課堂上教師應(yīng)采取“精講多練”的原則，使學(xué)生在教師講解示范完后留存在大腦中的新鮮形象立刻得到強(qiáng)化。在此基礎(chǔ)上，布置一定課外作業(yè)，讓學(xué)生積少成多，從而真正掌握書(shū)寫(xiě)法度。
地實(shí)現(xiàn)素質(zhì)教育目的。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇八
美術(shù)鑒賞課雖然結(jié)束了，但卻讓我受益匪淺，老師給我們看的紀(jì)錄片讓我了解了中國(guó)及世界其他國(guó)家的美術(shù)發(fā)展進(jìn)程，讓我感受到藝術(shù)給人帶來(lái)的美感，也讓我更善于發(fā)現(xiàn)生活中的美，審美觀也有了很大的提高。在我們的課程中，我最感興趣的是以莫奈為代表的印象畫(huà)派，所以我的論文是以《日出印象》來(lái)看印象畫(huà)派。
清晨的海港，海面上薄霧彌漫，一輪紅日正從地平線冉冉升起，給清涼的霧氣和粼粼的海面渲染了淡淡的紅色。幾艘小船正緩緩駛來(lái)，遠(yuǎn)處的貨輪也開(kāi)始工作了，整個(gè)海港在曙光中慢慢蘇醒，陣陣暖意正隨著那輪紅日撲面而來(lái)，破曉前微涼的霧氣也在漸漸散去。在由淡紫、微紅、藍(lán)灰和橙黃等色組成的色調(diào)中，一輪生機(jī)勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在輕松的筆調(diào)中，交錯(cuò)滲透，渾然一體。近海中的三只小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠(yuǎn)處的建筑、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在晨曦中朦朧隱現(xiàn)??這就是三十二歲的莫奈給我們的日出印象。靜謐的，朦朧的，深邃的，富有韻律，富有節(jié)奏的。一種素描的風(fēng)格，一種詩(shī)的意境。
在十九世紀(jì)的法國(guó)，當(dāng)一些前衛(wèi)的藝術(shù)家已經(jīng)厭倦了新古典主義的條條框框，陳舊的題材，宏大的場(chǎng)面，理性的構(gòu)圖，完美的人體，這一切新古典主義的核心傳統(tǒng)都已經(jīng)成為束縛，這些藝術(shù)家渴望沖破羈絆，盡情地抒寫(xiě)眼前的世界，抒發(fā)內(nèi)心的向往。于是，一些新的繪畫(huà)流派相繼產(chǎn)生，其中對(duì)后世有著巨大影響的就是印象派，他的領(lǐng)袖就是法國(guó)人莫奈，而這幅《日出印象》也是最具代表性的一幅，同時(shí)更重要的是“印象派”這個(gè)名字便從這幅畫(huà)得來(lái)。
但是印象派的出現(xiàn)并不是空穴來(lái)風(fēng)，它的出現(xiàn)有其復(fù)雜的淵源?？梢宰匪莸轿乃噺?fù)興，人們的自我意識(shí)開(kāi)始慢慢增強(qiáng)，畫(huà)家也開(kāi)始越來(lái)越尊重自己的主觀感受，希望表現(xiàn)自己眼前真真切切的世界和內(nèi)心真實(shí)的感情。而且這也是科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，吸收了自然科學(xué)對(duì)色彩的研究，人們漸漸發(fā)現(xiàn)，物體的色彩并不是一成不變的，比如一座教堂是灰色的，但是它在朝陽(yáng)的照射下就變成了金色，當(dāng)夜幕降臨它又變成了黑色。所以環(huán)境和光的變化，物體的顏色是隨之發(fā)生變化的。印象派畫(huà)家就是抓住這瞬息萬(wàn)變，轉(zhuǎn)瞬即逝的光與色的印象，然后用自己的筆記錄下眼前的景色和自己內(nèi)心的感受。
莫奈覺(jué)得沒(méi)有什么比這更重要，只有這樣才是真正的價(jià)值和美好所在。他專注于每一個(gè)細(xì)微的光彩的變化，它的畫(huà)面以一種超乎想象的靈動(dòng)性散發(fā)著色彩的生命力。在他的畫(huà)中，那些色塊似乎在人們的眼前不停的跳躍，融合，使觀眾不知不覺(jué)中被帶動(dòng)被感染?！度粘鲇∠蟆繁憬o人這種感覺(jué)，我們似乎站在海港不遠(yuǎn)處一個(gè)公寓的窗邊，眼前旭日正在冉冉上升，驅(qū)走清涼的霧氣，帶給我們新的一天。
紅日冉冉上升，陽(yáng)光由柔而強(qiáng)，大地迎來(lái)光明，一個(gè)個(gè)連續(xù)的變化的瞬間組成了動(dòng)態(tài)的畫(huà)面，由他們構(gòu)思自己的圖畫(huà)，讓他們表現(xiàn)自己風(fēng)格。而印象派繪畫(huà)的最重要的特點(diǎn)之一，就是捕捉動(dòng)態(tài)大自然的一瞬間，把它定格，將它畫(huà)出。
不再把自己關(guān)在畫(huà)室里閉門(mén)造車，不再重現(xiàn)虛構(gòu)的傳說(shuō)故事，他們帶著折疊式手提畫(huà)架，背著木制顏料盒，搭起遮棚，要著干糧，到野外去寫(xiě)生作畫(huà)，把親眼看到的搬到畫(huà)布上，把實(shí)際發(fā)生的記錄在作品中，把室內(nèi)繪畫(huà)變成戶外藝術(shù)。
莫奈選擇他觀察日出的地點(diǎn)，不是一望無(wú)際的原野，不是山巒起伏的高原，而是他生活了多年的勒阿弗爾港口。他熟悉這里的海岸景色，他脊戀這里的水上生活，他甚至敏感這里的氣候變化，所以這幅風(fēng)景畫(huà)充滿了生活氣息，人文的蹤影。水光相應(yīng)，煙波渺渺。幾葉扁舟畫(huà)龍點(diǎn)睛，給畫(huà)帶來(lái)了生氣，船上的人若隱若現(xiàn)，給畫(huà)賦予了靈魂。
繪畫(huà)不是攝影。照片是原封不動(dòng)地反映外在世界，每一個(gè)細(xì)節(jié)，不管放大多少倍，都絕對(duì)真實(shí)，都忠于生活。而一幅好的畫(huà)，卻能做到高于生活，用獨(dú)特的表現(xiàn)手法，經(jīng)過(guò)觀眾自己視覺(jué)的參與，更加栩栩如生，更加活靈活現(xiàn)。這就是我們常說(shuō)的，不求形似，而求神似。
我們常常喜歡傳統(tǒng)的經(jīng)典的繪畫(huà)，喜歡那勻和的色彩細(xì)膩的筆法，喜歡那維妙維肖，細(xì)致入微的表現(xiàn)。其實(shí)這往往是把繪畫(huà)和攝影的功能混為一談。而印象派，是對(duì)傳統(tǒng)手法的反叛，小筆觸，色彩分割的畫(huà)法，近亂而遠(yuǎn)和，近粗而遠(yuǎn)勻，這開(kāi)創(chuàng)了現(xiàn)代藝術(shù)的先河。此后，后印象主義，表現(xiàn)主義，立體主義，超現(xiàn)實(shí)主義，抽象主義，風(fēng)起云涌，爭(zhēng)奇斗艷，畫(huà)家越來(lái)越注重于繪畫(huà)的形式，而忽略甚至脫離它的情節(jié)內(nèi)容。一直到了現(xiàn)代的抽象派，繪畫(huà)成了純粹的色彩組合，而其內(nèi)容已經(jīng)無(wú)從可知了。
這一切都起源于莫奈，他不愧為印象派之父，首先把自然的真實(shí)性降低于色彩表現(xiàn)形式之下，把理想化的主題排斥在繪畫(huà)目的之外，他為著運(yùn)用色彩去作畫(huà)。從此藝術(shù)不再是描繪對(duì)象的附庸，而有著獨(dú)立的品格和自主的權(quán)利。
歷史上沒(méi)有一個(gè)畫(huà)家，象莫奈那樣自覺(jué)地運(yùn)用這樣的原理，針對(duì)同一主題，專門(mén)描繪不同季節(jié)，不同光線和不同天氣狀態(tài)下的色彩變化，這類作品被稱之“連作”。他會(huì)在同一地點(diǎn)支上幾幅畫(huà)架，每天在依次特定的時(shí)間在特定的畫(huà)架上作畫(huà)，周而復(fù)始，來(lái)捕捉同一對(duì)象在不同時(shí)間下的不同色彩。
由此我們來(lái)看19世紀(jì)的的法國(guó)，在“浪漫”以前，其實(shí)有很長(zhǎng)一段時(shí)期的固板和黑暗。那時(shí)，法國(guó)畫(huà)壇由官方學(xué)院派主宰，畫(huà)等級(jí)森嚴(yán)。年輕人想走藝術(shù)之路，路漫漫、荊棘重重：首先要進(jìn)美術(shù)學(xué)院聽(tīng)課，畫(huà)《圣經(jīng)》故事或以希臘羅馬歷史題材的學(xué)院畫(huà)參加比賽，獲獎(jiǎng)?wù)叩揭獯罄M(jìn)修，然后作品在沙龍展出，被美術(shù)學(xué)院聘用，最后進(jìn)法蘭西美術(shù)學(xué)院，才得以修成正果。
于是就有一部分青年畫(huà)家反對(duì)官方學(xué)院派的墨守成規(guī)和獨(dú)斷專行，要求藝術(shù)上的革新和創(chuàng)作上的自由。他們經(jīng)常聚集在巴黎的蓋爾波瓦咖啡館，交換對(duì)藝術(shù)的見(jiàn)解，共同尋求藝術(shù)創(chuàng)新道路。
當(dāng)時(shí)隨著科學(xué)的發(fā)展，光學(xué)和色彩學(xué)的很多研究成果問(wèn)世。追求創(chuàng)新的畫(huà)家們深受這些成果的影響和啟發(fā)，把它們直接運(yùn)用到藝術(shù)法則上，如：他們認(rèn)為自然界的一切物體的色彩都是七種原色組合而成的太陽(yáng)光的照射的結(jié)果。在不同的時(shí)間、環(huán)境、氣候等客觀條件下，物象受不同的光的支配而產(chǎn)生不同的色彩，如果離開(kāi)了光和色彩便沒(méi)有世界。
因此,印象派和古典寫(xiě)實(shí)派的首要區(qū)別就在于,它把表現(xiàn)“光”和“色彩”的綜合效果成為畫(huà)家繪畫(huà)的首要任務(wù)，而具體的物象只是傳達(dá)光和色彩的媒介，其本身的意義成為次要。所以我們?cè)谟∠笈傻漠?huà)中看到的是充滿陽(yáng)光和空氣感的色塊組合，大筆大筆的色塊組成畫(huà)面，展示色彩斑斕的與過(guò)去完全不同的視覺(jué)效果。其次，由于陽(yáng)光、空氣等環(huán)境是瞬息萬(wàn)變的，捕捉“光”和“色彩”帶來(lái)的瞬間“印象”，便成了畫(huà)家的另一任務(wù)。于是他們把畫(huà)架搬到室外，面對(duì)自然進(jìn)行寫(xiě)生，以迅速的手法把握瞬間的“印象”。印象派畫(huà)家們把戶外寫(xiě)生發(fā)展到最高度，展示出大自然不尋常的豐富燦爛的景象。再者,在構(gòu)圖上，印象派發(fā)展也可以說(shuō)是夸大了古典主義的繪畫(huà)的透視原則。対透視造成的物體大小形變加以強(qiáng)調(diào),造成一種別致的“第一印象”的效果。另外,在造型上，印象派舍棄物體的邊緣輪廓線，代之以較為含蓄的色彩過(guò)渡或強(qiáng)烈的色彩變換。也就是說(shuō)是翻轉(zhuǎn)了造型和色彩的關(guān)系，讓造型服從于色彩,產(chǎn)生一種光影的朦朧。
所以說(shuō)印象派是19世紀(jì)中葉歐洲藝術(shù)從現(xiàn)實(shí)主義向現(xiàn)代主義過(guò)渡的重要階段，印象派畫(huà)家以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國(guó)畫(huà)壇，其鋒芒針對(duì)陳陳相因的古典畫(huà)派和矯揉造作的浪漫主義。印象派畫(huà)家吸收了寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)的營(yíng)養(yǎng)，在繪畫(huà)中開(kāi)始對(duì)室外自然光的研究和表現(xiàn)。根據(jù)“物體的色彩是由光的照射而產(chǎn)生，物體的固有色是不存在的”這一當(dāng)時(shí)最新的光學(xué)理論，印象派畫(huà)家認(rèn)為，景物在不同的光照條件下有不同的顏色。印象派畫(huà)家倡導(dǎo)走出畫(huà)室、去戶外寫(xiě)生，力求真實(shí)地刻畫(huà)自然，直接描繪陽(yáng)光下的風(fēng)景和日常生活，摒棄16世紀(jì)以來(lái)狹隘的褐色調(diào)。印象派的代表畫(huà)家有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅等。在印象派之后，塞尚、高更和凡·高都認(rèn)為繪畫(huà)不能僅僅像印象主義那樣去模仿自然光中的客觀世界，而應(yīng)該更多地表現(xiàn)畫(huà)家對(duì)客觀事物的主觀感受，這就是大名鼎鼎的“后印象主義”三劍客。此后，現(xiàn)代主義的藝術(shù)潮流層出不窮，世界藝術(shù)形式的大變革開(kāi)始了。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇九
“飾文字以觀美”，這是魯迅先生對(duì)中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的詮釋。古人也有“筆跡者界也，流美者人也”和“書(shū)則一字已見(jiàn)其心?！币徽f(shuō)。文字的發(fā)展是從圖形到漢字的，因此書(shū)法的歷史也很悠遠(yuǎn)，可以追溯到三千多年前的殷商時(shí)代。那時(shí)的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見(jiàn)到的最古的漢字，也是中國(guó)最古的書(shū)法“作品”。金文書(shū)法帶有美化裝飾的傾向，體現(xiàn)了整肅端莊的標(biāo)準(zhǔn)美。后來(lái)的秦朝的小篆、漢朝的隸書(shū)、唐朝的楷書(shū)，還有那些裝飾性的瓦當(dāng)文、美術(shù)化的花樣字，都接續(xù)了殷商金文書(shū)法的這一傳統(tǒng)。所以書(shū)法的發(fā)展經(jīng)歷了很多不同的時(shí)代。
中國(guó)書(shū)法藝術(shù)開(kāi)始于漢字產(chǎn)生階段，中華民族是最早使用線條表達(dá)文字意思的民族。而文字一開(kāi)始的形態(tài)圖畫(huà)文字而不是圖畫(huà)，漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫(huà)，經(jīng)過(guò)線條的改變、刻畫(huà)符號(hào)的發(fā)展一步步進(jìn)化而來(lái)，出現(xiàn)在陶瓷上的線條符號(hào)具有了美得藝術(shù)價(jià)值，這就是書(shū)法的雛形。
中國(guó)書(shū)法史上一次大的改革出現(xiàn)在三國(guó)時(shí)期，楷書(shū)的點(diǎn)畫(huà)線條運(yùn)動(dòng)更加豐富多彩，在空間造型上也趨于穩(wěn)定?？瑫?shū)出現(xiàn)后，中國(guó)書(shū)法在字體上的改變也基本結(jié)束了。
魏晉南北朝時(shí)期是書(shū)法發(fā)展的一個(gè)快速時(shí)期，因?yàn)楫?dāng)時(shí)極大地強(qiáng)調(diào)人格的自由和獨(dú)立，推崇的才情、品貌、風(fēng)度、言談、智慧、個(gè)性，提出了“文以氣為主”，“以形寫(xiě)神”為命題的藝術(shù)創(chuàng)作。并且在當(dāng)時(shí)出現(xiàn)了書(shū)法的第一個(gè)高峰，使書(shū)法由古拙向妍美轉(zhuǎn)變了。行、草書(shū)也出現(xiàn)在當(dāng)時(shí)，這兩種文體以連貫的線條運(yùn)動(dòng)為主，并使書(shū)法用筆的速度、節(jié)奏、筆墨等幾方面得到了統(tǒng)一。
唐朝在中國(guó)書(shū)法史上有著難以磨滅的貢獻(xiàn)，如初唐四家：歐陽(yáng)詢、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷書(shū)向定型化、規(guī)范化的方向發(fā)展等等。唐朝把楷書(shū)推向了后人難以再現(xiàn)的高峰，同時(shí)也把草書(shū)推向了絕頂。中國(guó)書(shū)法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強(qiáng)音。
宋代的書(shū)法領(lǐng)袖以卓越的藝術(shù)實(shí)踐，奠定了中國(guó)書(shū)法新的審美理想—“文氣”、“書(shū)卷氣”。他們?cè)跐h字字體、書(shū)體創(chuàng)新新的技法，在理論上闡述新的觀點(diǎn)，。宋代書(shū)法成熟的標(biāo)志是“蘇黃迷蔡”的出現(xiàn)，他們以輕快活潑，恣肆放達(dá)的手法，以“意”為書(shū)的意境使人耳目一新，掀起了中國(guó)書(shū)法藝術(shù)發(fā)展的又一個(gè)高潮。
元代時(shí)中國(guó)書(shū)法史上力主復(fù)古，又別具藝術(shù)境界的特定時(shí)期。元代有一個(gè)很大的特點(diǎn)，即書(shū)與畫(huà)的關(guān)系更為緊密。他們把詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印連為一軸，這對(duì)以后的明、清的畫(huà)風(fēng)帶來(lái)了很大的影響。
明代時(shí)書(shū)法發(fā)展的一個(gè)重要階段，這一時(shí)期的書(shū)法是沿著宋元傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼續(xù)演變發(fā)展的。這一時(shí)期有兩條發(fā)展脈絡(luò)，一條以“三宋”，“二沈”為代表，第二條是狂草書(shū)風(fēng)為線索，總之，都對(duì)清代的書(shū)法發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。
清代的書(shū)法風(fēng)格在當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)，思想，文化，政治的影響下具有時(shí)代風(fēng)貌。清代是中國(guó)書(shū)法史上的“書(shū)道中興”的重要發(fā)展時(shí)期，碑學(xué)的提倡，興盛為書(shū)法的發(fā)展開(kāi)創(chuàng)了新的天地。
現(xiàn)在我想說(shuō)一說(shuō)學(xué)習(xí)書(shū)法的心得，特別是在寫(xiě)書(shū)法時(shí)的體會(huì)。我認(rèn)為書(shū)法是一種可以陶冶情操，靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個(gè)人的耐心，在心情煩躁時(shí)，在心事重重時(shí)，在怒火中燒時(shí)寫(xiě)一幅貼會(huì)有很好的效果，它能使你安靜下來(lái)，細(xì)細(xì)思考，感覺(jué)就像與外界斷了關(guān)系，他們影響不到你，你是在自己的世界中，沒(méi)有人打擾。書(shū)法是一件高雅的事，所以我們?cè)趯?duì)待他時(shí)也要有佛家所說(shuō)的一種境界，來(lái)世得菩提時(shí)，心似琉璃!所以，在閑暇時(shí)我們不妨寫(xiě)上一寫(xiě)，在煩躁時(shí)不妨寫(xiě)上一寫(xiě)，在快樂(lè)時(shí)也不妨寫(xiě)上一寫(xiě)。不求多精，但求明義。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十
書(shū)法是我國(guó)著名的出品，書(shū)法字體有很多種，學(xué)習(xí)好書(shū)法鑒賞，更加提升自己內(nèi)部素養(yǎng)。下面是本站帶來(lái)的書(shū)法鑒賞的。
心得體會(huì)。
僅供參考。
一個(gè)學(xué)期的鑒賞學(xué)習(xí)讓我對(duì)原本陌生的書(shū)法鑒賞有了一定的了解。醉過(guò)方知酒濃，當(dāng)置身于那一幅幅優(yōu)秀的書(shū)法作品中，才知道書(shū)法愛(ài)好者如癡如醉地“求工于一筆之內(nèi)，寄情于點(diǎn)畫(huà)之間”那種情結(jié)為何!
書(shū)法是一門(mén)藝術(shù)，現(xiàn)在真正欣賞書(shū)法的還只在書(shū)法界搞書(shū)法創(chuàng)作的專業(yè)書(shū)法家和書(shū)法愛(ài)好者，非從事書(shū)法創(chuàng)作的能欣賞的人還不多，大多數(shù)人還只是一般看看而已。有道是“外行看熱鬧，內(nèi)行看門(mén)道”，要瞧出門(mén)道，就必須懂得入此門(mén)道的方法，掌握這方面的知識(shí)，而很多非專業(yè)的人缺乏這方面的知識(shí)，對(duì)書(shū)法的欣賞只停留在“好”與“差”的感覺(jué)的層次上，是非常籠統(tǒng)和模糊的。要做到知其然知其所以然，必須多看多寫(xiě)多練。曹老師建議，作為初學(xué)者的我們學(xué)寫(xiě)字先從楷書(shū)或隸書(shū)入手。掌握各種筆法后再學(xué)其它書(shū)體就有了基礎(chǔ)。臨帖是練好字的必需手段。不臨帖，全憑自己想法隨意寫(xiě)，是上不了路子的。學(xué)寫(xiě)毛筆字一定要有恒心與毅力，要持之以恒，戒驕戒躁，不能一曝十寒。常說(shuō)：“只要工夫深，鐵杵磨成針”。
毛筆字比一般的硬筆書(shū)畫(huà)在線條的要求上更為細(xì)致，它的筆畫(huà)并不是從如至終完全一樣的，從提筆，運(yùn)筆到最后收筆，線條的豐滿程度都有所不同，只有良好的視知覺(jué)能力才能對(duì)整個(gè)字的邊、線和角有一個(gè)正確的把握。而且，對(duì)著墨的多少全控制在手腕與手指之間，對(duì)手部小肌肉的精細(xì)控制能力要求很高，力度的把握也十分重要。
練習(xí)書(shū)法能使人靜,而靜又是書(shū)法的前提!靜以修身，對(duì)書(shū)法的追求是一種境界，曹老師說(shuō)他從很小的時(shí)候開(kāi)始便喜歡寫(xiě)寫(xiě)畫(huà)畫(huà)，還給我們展示了他十幾年前的作品文章.和他的一些書(shū)法練習(xí)手稿。這也使我聯(lián)想到了很多，這個(gè)時(shí)代的人們，當(dāng)然這其中也包括我自己，都是很浮躁的，做事情缺乏持久力，也總是靜不下心來(lái)!而老祖先留給我們這么多寶貴的藝術(shù)財(cái)富卻不知道好好的運(yùn)用!認(rèn)真練習(xí)書(shū)法，不但可以提升我們自身的修養(yǎng)，還可以讓淵源的文化傳承發(fā)揚(yáng)下去。
對(duì)書(shū)法的追求是一身的。點(diǎn)點(diǎn)滴滴的珍藏，匯聚成一本本的快樂(lè)來(lái)源!
大一第二學(xué)期上了光德兄的中國(guó)文化概論后，感覺(jué)受益匪淺，本學(xué)期再一次選了光德兄的課—《書(shū)法藝術(shù)鑒賞》。
我原本就對(duì)書(shū)法藝術(shù)頗有興趣，不過(guò)那是很小的時(shí)候，那時(shí)候沒(méi)有qq，也沒(méi)有計(jì)算機(jī)游戲，閑暇時(shí)，就把學(xué)校發(fā)的書(shū)法書(shū)拿出來(lái)觀看，臨摹，感覺(jué)非常有意思。不過(guò)漸漸長(zhǎng)大，我就已經(jīng)沒(méi)有時(shí)間花在書(shū)法上了，甚至到初中，書(shū)法可都取消了，而我也要應(yīng)付大量的課程，所以書(shū)法藝術(shù)與我漸行漸遠(yuǎn)，不過(guò)，以后看到字寫(xiě)得好的人，我會(huì)忍不住向他們討教，看到一個(gè)字漂亮的寫(xiě)法，我也會(huì)記下來(lái)，慢慢練習(xí)。
正如光德兄所說(shuō)，《書(shū)法藝術(shù)鑒賞》這門(mén)課的名字并不合適，因?yàn)槲覀儗?duì)書(shū)法藝術(shù)了解并不多，根本就沒(méi)有鑒賞的水平，只能說(shuō)是一堂‘掃盲課’，不過(guò)通過(guò)這堂‘掃盲課’，我還是收獲不少。
第一個(gè)收獲，是再一次與一個(gè)良師益友共度一個(gè)學(xué)期，在大學(xué)，每一堂課都能夠座無(wú)虛席是一件不容易的事情，但光德兄李教授偏偏做到了。這與他獨(dú)特的人格魅力是分不開(kāi)的，吸引我們聽(tīng)他的課的原因主要有兩個(gè)方面，第一個(gè)，當(dāng)然是他淵博的學(xué)識(shí)，師者，傳道受業(yè)解惑嘛，光德兄治學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)，精益求精，學(xué)術(shù)積淀豐厚，而且它本身就是一個(gè)書(shū)法家，一個(gè)書(shū)法家來(lái)上書(shū)法藝術(shù)課是再合適不過(guò)了。他每一堂課的板書(shū)，都可以看作是幾幅書(shū)法作品，每堂課我們都能欣賞他的書(shū)法作品，實(shí)在是很幸福的一件事。另一方面當(dāng)然就是學(xué)術(shù)意外的東西了，光德兄李教授年逾花甲，卻還愿放下身段，與我們稱兄道弟，推心置腹，這讓我們十分感動(dòng)。而且光德兄堅(jiān)持四項(xiàng)基本原則的教學(xué)方法別具一格，語(yǔ)言風(fēng)趣幽默，常常能讓我們?nèi)炭〔唤Ｕn堂氣氛十分活潑。在光德兄鋼桿弟子qq群上，經(jīng)?？梢钥吹嚼罱淌趯?xiě)的一些東西，讓我們感慨頗深。光德兄在課堂上也教給了我們，一些為人處世的道理，這在大學(xué)里面是不多見(jiàn)的，李教授做人力求完美的精神很值得我們學(xué)習(xí)。
第二個(gè)收獲，當(dāng)然是學(xué)術(shù)上的。在上《書(shū)法藝術(shù)鑒賞》課之前，我對(duì)書(shū)法藝術(shù)的認(rèn)識(shí)相當(dāng)膚淺，僅僅知道什么樣的字是好看的，另外也就知道一些常見(jiàn)的幾種字體而已。通過(guò)這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，總算對(duì)書(shū)法有了更深的了解，不至于貽笑大方了。每堂課，光德兄會(huì)在黑板上掛上幾幅書(shū)法作品供我們欣賞，然后講解，介紹。;這種做法使我們離書(shū)法藝術(shù)更近，而不是像其它班那樣僅僅是展示幾張圖片而已，這樣不顯得那么空洞，枯燥?？傊?，通過(guò)這堂課，對(duì)我來(lái)說(shuō)，光德兄‘掃盲’的目的肯定是得到了的，今后與人談?wù)摃?shū)法藝術(shù)方面的東西時(shí)，應(yīng)該能談上幾句了。
《書(shū)法藝術(shù)鑒賞》是一門(mén)人文素質(zhì)選修課，當(dāng)然不會(huì)有多高的要求，對(duì)很多人來(lái)說(shuō)，不過(guò)是偶爾光顧一些，湊湊學(xué)分罷了，但我不這樣對(duì)待，這些課旨在提高我們的人文素質(zhì)水平，而且當(dāng)代大學(xué)生的人文素質(zhì)水平確實(shí)有待提高，很多人連漢字都不能寫(xiě)的工整好看，對(duì)一個(gè)中國(guó)人來(lái)說(shuō)，并不是一件光榮的事情。聽(tīng)這類人文素質(zhì)課，在學(xué)習(xí)知識(shí)，拓寬視野的同時(shí)，也陶冶了情操，在某種程度上提升了做人的境界。
在我們的人生道路上，能夠遇到幾位良師益友，確實(shí)是非常幸運(yùn)的事情，祝愿光德兄身體健康，早日完成他人生第三階段的目標(biāo)，但愿自己以后能多遇上幾個(gè)這樣的良師益友。
前些日子逛書(shū)店時(shí)，買(mǎi)了本《楷書(shū)技法與指導(dǎo)》的書(shū)，粗粗的瀏覽了一遍，對(duì)里面談到的關(guān)于書(shū)法欣賞的內(nèi)容有了興趣。
書(shū)法家沈尹默說(shuō)過(guò)“世人公認(rèn)中國(guó)書(shū)法是最高藝術(shù)，就是因?yàn)樗茱@出驚人奇跡，無(wú)色而具畫(huà)圖的燦爛，無(wú)聲而有音樂(lè)的和諧，引人欣賞，心暢神怡”(《書(shū)法論從》)。確實(shí)，一件優(yōu)秀的書(shū)法作品，往往能令人百看不厭，心曠神怡，愛(ài)不釋手。像唐太宗李世民對(duì)蘭亭的喜愛(ài)一樣，甚至都到了自私的陪葬的地步。
書(shū)法欣賞它本身有一定的規(guī)律：
首先書(shū)法是屬于視覺(jué)藝術(shù)，它主要是通過(guò)作品對(duì)視覺(jué)的沖擊而產(chǎn)生的。因此在欣賞上要注意反復(fù)不斷的觀賞玩味。
第二，書(shū)法欣賞的能動(dòng)性。書(shū)法欣賞是積極的、能動(dòng)的，怎么理解呢?書(shū)法的欣賞也要像美術(shù)、音樂(lè)作品的欣賞一樣，離不聯(lián)想和想象。如果欣賞者僅僅像認(rèn)字一樣看待書(shū)法作品的話，我想他只要把作品年成是一些刻板抽象的符號(hào)，而沒(méi)有任何美感而言。因此在欣賞書(shū)法作品時(shí)，要充分發(fā)揮自身的聯(lián)想和想象，充分的體驗(yàn)作者的每一個(gè)動(dòng)作，每一次用筆鋪毫，體會(huì)每一個(gè)急慢快緩的動(dòng)作，這樣才能充分體驗(yàn)書(shū)法的節(jié)奏、美感。
第三，書(shū)法欣賞的主觀色彩。書(shū)法作品的欣賞是一種藝術(shù)的再創(chuàng)造，因此欣賞者不同的文化程度，性情氣質(zhì)，審美經(jīng)驗(yàn)等都會(huì)對(duì)作品產(chǎn)生不同的看法，正所謂的“仁者樂(lè)山，智者樂(lè)水”。
同時(shí)書(shū)法的審美標(biāo)準(zhǔn)也可以從以下幾點(diǎn)進(jìn)行：
一、點(diǎn)畫(huà)的線條美。
書(shū)法家運(yùn)用提按、頓挫、輕重、粗細(xì)、強(qiáng)弱、徐疾等用筆的技巧，結(jié)全用黑的枯、濕、濃、淡等豐富的變化，使書(shū)法線條產(chǎn)生了極強(qiáng)折力感和情感之美。因此在審美的過(guò)程中，要注意書(shū)法線條的變化，體驗(yàn)作者的情感和動(dòng)作變化。
二、結(jié)構(gòu)的造型美。
對(duì)于書(shū)法作品的欣賞，首先人們往往會(huì)從作品上的文字內(nèi)容入手，以字為單位進(jìn)行一逐個(gè)的往下看，因此有了豐富的線條表現(xiàn)力后，也要注意整個(gè)字的結(jié)構(gòu)變化。如《蘭亭序》中的二十個(gè)“之”字一樣，盡管字的點(diǎn)畫(huà)簡(jiǎn)單，但個(gè)個(gè)姿態(tài)各不相同，極盡變化，就充分表現(xiàn)了字體結(jié)構(gòu)的造型美同時(shí)也體現(xiàn)了作者對(duì)字極強(qiáng)的處理能力。
三、章法的整體美。
這一點(diǎn)主要是體現(xiàn)在作品的整體效果上，除了點(diǎn)畫(huà)、單字的欣賞上，整體的效果也是十分重要的。章法也稱為“布白”，其實(shí)質(zhì)是指作者對(duì)作品中空間虛實(shí)的藝術(shù)處理?！皩?shí)處之妙，皆由虛處而生”，“虛”與“實(shí)”，“白”與“黑”，相依相生，體現(xiàn)出虛實(shí)結(jié)合的美原理。因此要注意作品中章法的欣賞。
四、全幅作品的風(fēng)格美。
風(fēng)格，用馬克思的話來(lái)講：“風(fēng)格就是人”，說(shuō)具體一點(diǎn)，“風(fēng)格在這里一般指的是個(gè)別藝術(shù)家在表現(xiàn)方式和筆調(diào)曲折等方面完全現(xiàn)出他的人格的一些特點(diǎn)”(黑格爾《美學(xué)》)。因此在書(shū)法作品的欣賞上，要注意對(duì)作者的風(fēng)格化的認(rèn)識(shí)與欣賞。
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書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十一
姓名：學(xué)號(hào)：指導(dǎo)老師：
寫(xiě)作時(shí)間：2013年6月6。
日
摘要：中國(guó)畫(huà)國(guó)畫(huà)在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，反映了中華民族的民族意識(shí)和審美情趣，體現(xiàn)了古人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識(shí)。國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)“外師造化，中得心源”，融化物我，創(chuàng)制意境，要求“意存筆先，畫(huà)盡意在”，達(dá)到以形寫(xiě)神，形神兼?zhèn)洌瑲忭嵣鷦?dòng)。由于書(shū)畫(huà)同源，兩者在達(dá)意抒情上都強(qiáng)調(diào)骨法用筆、因此繪畫(huà)同書(shū)法、篆刻相互影響，相互促進(jìn)。
關(guān)鍵字：國(guó)畫(huà)。
山水畫(huà)。
一個(gè)學(xué)期的美術(shù)欣賞課結(jié)束了，我受益良多。雖然不能說(shuō)是精通，但是至少還是懂得了一些。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。這篇論文我就圍繞“中國(guó)畫(huà)”談?wù)勎业恼J(rèn)識(shí)。
中國(guó)畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的主要種類。從美術(shù)史的角度講，民國(guó)以前的國(guó)畫(huà)我們都統(tǒng)稱為古畫(huà)。在古代，一般稱之為丹青，主要指的是畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)。近現(xiàn)代以來(lái)簡(jiǎn)稱“國(guó)畫(huà)”。它是用中國(guó)所獨(dú)有的毛筆、水墨和顏料，依照長(zhǎng)期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫(huà)。中國(guó)畫(huà)按其使用材料和表現(xiàn)方法，又可細(xì)分為水墨畫(huà)、重彩、淺絳、工筆、寫(xiě)意、白描等；按其題材又有人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)等。中國(guó)畫(huà)的畫(huà)幅形式較為多樣。中國(guó)畫(huà)在思想內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，反映了中華民族的社會(huì)意識(shí)和審美情趣，集中體現(xiàn)了中國(guó)人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識(shí)。
中國(guó)畫(huà)歷史悠久，兩漢和魏晉南北朝時(shí)期，社會(huì)由穩(wěn)定統(tǒng)一到分裂的急劇變化，使這時(shí)的繪畫(huà)形成以宗教繪畫(huà)為主的局面，描繪本土歷史人物，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)亦在此時(shí)萌芽。隋唐時(shí)期社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化高度繁榮，繪畫(huà)也隨之呈現(xiàn)出全面繁榮的局面。山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)已發(fā)展成熟，宗教畫(huà)達(dá)到了頂峰，并出現(xiàn)了世俗化傾向；人物畫(huà)以表現(xiàn)貴族生活為主，并出現(xiàn)了具有時(shí)代特征的人物造型。五代兩宋又進(jìn)一步成熟和更加繁榮，人物畫(huà)已轉(zhuǎn)入描繪世俗生活，宗教畫(huà)漸趨衰退，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)躍居畫(huà)壇主流。而文人畫(huà)的出現(xiàn)及其在后世的發(fā)展，極大地豐富了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。元、明、清三代水墨山水和寫(xiě)意花鳥(niǎo)得到突出發(fā)展，文人畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)的主流，但其末流則走向因襲模仿，距離時(shí)代和生活愈去愈遠(yuǎn)。
以山水畫(huà)為例，我們來(lái)了解下中國(guó)畫(huà)的產(chǎn)生，發(fā)展及其內(nèi)在精神。山水畫(huà)萌芽于晉朝，顧凱之在《魏晉勝流畫(huà)贊》中第一句就是“凡畫(huà)，人最難，次山水，次狗馬”山水畫(huà)已成為一個(gè)主要表現(xiàn)題材，我覺(jué)得人對(duì)人自己認(rèn)識(shí)太深才覺(jué)得每幅畫(huà)人的言態(tài)表現(xiàn)得不盡人意，山水可夸大其氣勢(shì)表達(dá)出其意境即可，狗馬只須表達(dá)出其形而已從顧凱之僅有的山水畫(huà)《洛神賦圖》中可以窺見(jiàn)當(dāng)時(shí)山水畫(huà)初期形態(tài)的端倪，基本上如唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中的所記載的樣子，傳本〈洛神賦圖〉中的山水部分，確實(shí)如其所言“群峰之勢(shì)，若細(xì)飾犀拮”，或“水不容泛，人大于山”無(wú)論是山水還是樹(shù)石，都表現(xiàn)為高度的概括化，比如樹(shù)的表現(xiàn)，銀杏樹(shù)僅象征性地以三五片銀杏葉概括，樹(shù)枝的“列植之狀”也是“若神臂布指，離現(xiàn)實(shí)生活中真實(shí)的印行樹(shù)有很大距離，正如前邊所論“凡畫(huà)，人最難，次山水，次狗馬”。山石僅以“高古游絲”線條勾勒，而沒(méi)有皴法，但我認(rèn)為，水法和云法的表現(xiàn)是極為純熟的，水云的流態(tài)動(dòng)勢(shì)相當(dāng)完美，由此可見(jiàn)，山水畫(huà)的表現(xiàn)在當(dāng)時(shí)已達(dá)到的藝術(shù)水準(zhǔn)只是沒(méi)有后來(lái)的布局合理罷了。
初期的山水畫(huà)往往是人物活動(dòng)的背景，配景，即使獨(dú)立為一個(gè)專門(mén)畫(huà)種也是需要一個(gè)發(fā)展過(guò)程的，山水畫(huà)初期的這種形態(tài)是不足為奇的，雖然我們現(xiàn)在已不能得睹六朝時(shí)期的山水畫(huà)作品而且見(jiàn)于史料的早期山水畫(huà)家也不是很多，顧凱之，宗炳，王微等人關(guān)于山水畫(huà)論的發(fā)展為當(dāng)世山水畫(huà)的發(fā)展和成熟作了理論上的準(zhǔn)備歷隋唐，五代諸朝，山水畫(huà)漸盛。他們可謂山水畫(huà)的先驅(qū)，六朝時(shí)期是中國(guó)山水畫(huà)的真正起點(diǎn)，雖說(shuō)是中國(guó)歷史上政治最黑暗的時(shí)期，卻導(dǎo)致了美學(xué)上的最燦爛，我認(rèn)為這應(yīng)該歸功于當(dāng)時(shí)不忍心目睹石灰的琴棋書(shū)畫(huà)的隱士，且當(dāng)時(shí)類似于陶哦淵明，謝靈運(yùn)的隱逸思想普遍流行，此時(shí)人們對(duì)自然美有了更深的認(rèn)識(shí)更促進(jìn)中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展，謝靈運(yùn)《山居賦》中所記載的始寧山就是典型的例證，他的山水詩(shī)開(kāi)拓了山水詩(shī)寫(xiě)實(shí)的審美之路，王維的“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”也正說(shuō)明了中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展也益于詩(shī)的發(fā)展和衍生。
山水畫(huà)在六朝時(shí)期興起的另外一個(gè)重要原因是藝術(shù)家自身的發(fā)展。汗以前的藝術(shù)家往往以工匠身份出現(xiàn)他們都依靠繪畫(huà)的手藝謀生，繪畫(huà)是功利的，必須圍繞服務(wù)對(duì)象的要求進(jìn)行創(chuàng)作，但也不同程度促進(jìn)山水畫(huà)的發(fā)展。
說(shuō)山水畫(huà)的內(nèi)在精神，中國(guó)山水畫(huà)十分強(qiáng)調(diào)作者的主觀因素，在山水畫(huà)創(chuàng)作中，作者對(duì)自然界的認(rèn)識(shí)理解，以及作者的情感流露是起著主導(dǎo)作用的，畫(huà)家應(yīng)當(dāng)“以情入畫(huà)”力求“情景交融”，正如在一幅山水畫(huà)上題一首詩(shī)或多一個(gè)紅戳更能增加山水畫(huà)的內(nèi)在精神和蘊(yùn)涵，在對(duì)客體世界有一個(gè)多側(cè)面深層次認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上憑借心靈感受概括勾畫(huà)出山水形象，者便是“遷想妙得”許多優(yōu)秀的山水作品所顯露出來(lái)的氣質(zhì)和高雅的格調(diào)，并不僅僅是因?yàn)樽髡呔哂猩詈竦墓P墨功力，更重要的是作者具有飽滿的創(chuàng)作激情和高深的文學(xué)修養(yǎng)。因此山水畫(huà)家的學(xué)識(shí)越高，創(chuàng)作后勁也就越大。唐代山水家的學(xué)識(shí)越高，創(chuàng)作后勁也就越大，如“外師造化，中得心源”，“搜盡奇峰打草稿”均提倡到生活中去，到實(shí)踐中去。
欣賞中國(guó)山水畫(huà)我覺(jué)得應(yīng)該首先了解中國(guó)山水畫(huà)的內(nèi)在精神，中國(guó)山水畫(huà)是中華民族藝術(shù)知會(huì)的寶貴結(jié)晶，是燦爛的中華文化的一個(gè)重要組成部分，在它自身發(fā)展的過(guò)程中，逐步地形成了一個(gè)完整的獨(dú)立的藝術(shù)體系，所以民族性是中國(guó)山水畫(huà)最顯著的特征之一，中國(guó)山水畫(huà)體現(xiàn)了中國(guó)人特有的審美情趣，即簡(jiǎn)練，恬靜，含蓄和韻律等。
其實(shí)山水畫(huà)從一開(kāi)始就與其它的道家，佛家，儒家有關(guān)，佛家的禪宗對(duì)中國(guó)山水畫(huà)的創(chuàng)作影響也是值得討論的，它沒(méi)有連續(xù)性和次序性，認(rèn)定在精神上能夠出現(xiàn)自發(fā)性的領(lǐng)悟，這種領(lǐng)悟?qū)嶋H上是對(duì)人世解憂的解脫和心理障礙的排除，而這些又恰恰是中國(guó)山水畫(huà)家們孜孜以求的。
佛家是對(duì)中國(guó)文化影響最大的思想體系，孔子最早提出“仁者樂(lè)山，智者樂(lè)水”，是以道德價(jià)值來(lái)評(píng)價(jià)山水，但是這種對(duì)大自然的審美追求，客觀上已超出了道德的范疇，其中的中和之美構(gòu)成了中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)感情含蓄，氣息平和的總體風(fēng)格。
儒佛道的自然觀影響于山水畫(huà)共同點(diǎn)有三個(gè)：一是取法自然，用于自然的統(tǒng)一，二是靜態(tài)與動(dòng)態(tài)的統(tǒng)一，三是客觀世界與主觀世界的統(tǒng)一。中國(guó)山水畫(huà)深刻的思想內(nèi)涵是與中國(guó)古典哲學(xué)有著直接的因果關(guān)系。繪畫(huà)不能沒(méi)有哲學(xué)思考，沒(méi)有哲學(xué)思考的繪畫(huà)是沒(méi)有靈魂的繪畫(huà)。
作山水畫(huà)須先胸有丘壑。“意在筆先”是中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖的特點(diǎn)，落筆后應(yīng)意到筆隨。我們不能忽視道家這里的深遠(yuǎn)影響，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)家長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐中都自覺(jué)和不自覺(jué)地受到潛移默化的熏陶。作畫(huà)在落筆時(shí)就應(yīng)考慮各種陰陽(yáng)關(guān)系，加以對(duì)比此和諧的處理，如方圓，橫直，點(diǎn)線，剛?cè)?，濃淡，冷暖，輕重，虛實(shí)等等。山本靜，水流則動(dòng)；石本頑，樹(shù)活則靈”正所謂山水之靜動(dòng)，頑與靈，均是大自然中存在的各種陰陽(yáng)節(jié)奏關(guān)系，作為山水畫(huà)家如果不自覺(jué)到自覺(jué)地運(yùn)用這些關(guān)系，筆下可如神助。
接下來(lái)，再談?wù)勚袊?guó)畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)吧。
一、形與象通，意與形合。形與象通，意與形合是中國(guó)畫(huà)造型的基本要求。形，指外形、輪廓，是中國(guó)畫(huà)傳神達(dá)意的主要要素。象，指自然客觀存在的萬(wàn)物形象或作畫(huà)者在繪畫(huà)作品中創(chuàng)造的藝術(shù)形象，即作畫(huà)者追求神似而不追求形似，是概括化、藝術(shù)化的形。形、輪廓是中國(guó)畫(huà)造型不可缺少的主要依據(jù)，師法自然中的形，經(jīng)過(guò)作畫(huà)者思想的提煉和加工，創(chuàng)造“似與不似”之藝術(shù)的“形象”，形與象；意，指繪畫(huà)作品的思想內(nèi)容、作畫(huà)者的構(gòu)思設(shè)想和創(chuàng)作意圖。它具有三方面的意義：（1）、作畫(huà)者主觀的意，即繪畫(huà)的立意（2）、畫(huà)面形象所體現(xiàn)的意。（3）、繪畫(huà)對(duì)象的意。作畫(huà)者的立意是主觀的，繪畫(huà)對(duì)象的意是客觀的，畫(huà)面形象的意是作畫(huà)者師法自然，熔鑄丹青，抒寫(xiě)胸臆的藝術(shù)結(jié)晶，這種意是建立在形的基礎(chǔ)之上的，遺物象而取意取神，但舍形不能求意。中國(guó)繪畫(huà)的藝術(shù)形式美是為了表現(xiàn)“神似”，這“神”是一種意，即作畫(huà)者對(duì)物象本質(zhì)的認(rèn)識(shí)、審美的感受。
二、境與性會(huì)，因心造境。意境是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的范疇，是自我與自然自然的高度融合。境，是畫(huà)面中有情趣的自然景象。性，是作畫(huà)者的性情、興趣喜好、習(xí)性。境與性會(huì)是指畫(huà)境要與作畫(huà)者的性情合一，達(dá)到情境交融的地步，意即客觀的自然景物與作畫(huà)者的性情有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，有如水乳交融，渾然一體，興會(huì)神交；因心造境是作畫(huà)者按自己的理想所描繪出的生活圖景，這個(gè)圖景是現(xiàn)實(shí)生活中所沒(méi)有、或少有的，是作畫(huà)者虛擬出來(lái)的虛幻飄渺的藝術(shù)境界，是作畫(huà)者“心造”之境。
三、心師造化。心師造化是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的生活源泉，指作畫(huà)者用心靈去師法和感悟客觀事物的內(nèi)在精神風(fēng)采，獲得藝術(shù)素材，并依自己的審美判斷，進(jìn)行分析研究，在自己的思想情感的熔爐中加工改造。心師造化是以自然為師，通過(guò)“目識(shí)心記”或是寫(xiě)生自然物象，概括提煉物象的基本特征，按一定的構(gòu)圖規(guī)律重新組合物象，創(chuàng)造一種有意味的意境。心師造化的藝術(shù)特點(diǎn)是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作必須要遵循的準(zhǔn)則。
四、以詩(shī)入畫(huà)。以詩(shī)入畫(huà)是中國(guó)畫(huà)意境的追求，自唐代王維在畫(huà)中把這兩方面有機(jī)地結(jié)合起來(lái)以后，北宋的蘇軾極力的推崇王維“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)；觀摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)。”認(rèn)為王維創(chuàng)造了一種他人所不能及的意境。同時(shí)提出“詩(shī)畫(huà)本一律，天工與清新（北宋·蘇軾）”的藝術(shù)觀點(diǎn)。宋代畫(huà)院還以詩(shī)意畫(huà)作為招畫(huà)院畫(huà)師的考題，形成了以詩(shī)入畫(huà)的風(fēng)氣。后世的畫(huà)家，特別是山水、花鳥(niǎo)畫(huà)家都自覺(jué)地把詩(shī)意融入畫(huà)中?！霸?shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”成為品評(píng)中國(guó)畫(huà)的一個(gè)重要的標(biāo)準(zhǔn)，還以畫(huà)中是否具有富于詩(shī)意的意境，作為評(píng)價(jià)中國(guó)畫(huà)雅與俗、優(yōu)與劣的文野之分。畫(huà)中詩(shī)意的創(chuàng)造，含蓄而耐人尋味，其獨(dú)特韻味是中國(guó)畫(huà)所獨(dú)有的。
五、中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言是點(diǎn)、線、面的組合。點(diǎn)、線、面是中國(guó)畫(huà)最基本的表現(xiàn)語(yǔ)言，以線為主，點(diǎn)、面為輔，以線造型，以線傳情。線作為中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)的載體，其特定的表現(xiàn)手段在原始的崖畫(huà)中就已經(jīng)有了。它除了作為造型手段之外，它還帶有人的主觀感情因素，性格化的線條中包含著作畫(huà)者們的審美情感、學(xué)識(shí)修養(yǎng)以及對(duì)世態(tài)的觀點(diǎn)和看法。自然之中，沒(méi)有純粹的點(diǎn)、線、面，是作畫(huà)者們經(jīng)過(guò)主觀的抽取、概括后融入情思而來(lái)的，點(diǎn)、線、面是抽象化的外在表現(xiàn)形式，通過(guò)三者的有機(jī)組合創(chuàng)造一種和諧、舒適、美好的畫(huà)面意境。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十二
稽山水清幽、風(fēng)景秀麗。東晉時(shí)期，不少名士住在這里，談玄論道，放浪形骸。在晉穆帝永和九年(353)上巳日，這是我國(guó)古老的流傳民間的一種習(xí)俗。人們于農(nóng)歷三月上旬的巳日到水邊舉行儀式，用香薰草沾水灑在身上，或沐浴洗滌污垢，感受春意，祈求消除病災(zāi)與不祥。“初渡浙江有終焉之志”的王羲之，與司徒謝安、辭賦家孫綽、矜豪傲物的謝萬(wàn)、高僧支道林及王羲之的子、侄獻(xiàn)子、凝之、渙之、玄之等四十一人在會(huì)稽山陰的蘭亭，舉行一場(chǎng)盛大的風(fēng)雅集會(huì)，流觴曲水，飲酒賦詩(shī)，其間作詩(shī)三十七首，結(jié)纂為《蘭亭集》。五十一歲的王羲之于酒酣之時(shí)，用蠶繭紙、鼠須筆趁興疾書(shū)，為此作序，這就是“天下第一行書(shū)”《蘭亭集序》，也稱《蘭亭序》、《蘭亭》。這篇傳送千古的名跡，全文共二十八行，三百四十二字，通篇飄逸至極，字勢(shì)縱橫，變化無(wú)窮，如有神助。充分體現(xiàn)出行書(shū)起伏多變、節(jié)奏感強(qiáng)、形態(tài)多姿，點(diǎn)畫(huà)相應(yīng)。在章法、結(jié)構(gòu)、用筆上都達(dá)到了行書(shū)藝術(shù)的高峰。
《蘭亭集序》是王羲之書(shū)法藝術(shù)的代表作，是我國(guó)書(shū)法藝術(shù)史上的一座高峰，他滋養(yǎng)了一代又一代的書(shū)法家。在我學(xué)習(xí)欣賞之后有如下感想與看法：
天然的布白。《蘭亭集序》布局的形式，是采取縱有行、橫無(wú)列，行款緊湊，首尾呼應(yīng)的方式。《蘭亭集序》一共二十八行，行的疏密大致相等，偶有寬密。如神龍般的通篇行距，前四行較疏，中幅均勻，末五行緊密。字與字之間，打字奧參差，不求劃一，長(zhǎng)短配合，錯(cuò)落有致。保留了起草時(shí)隨手書(shū)寫(xiě)的自然姿態(tài)，頗得天然瀟灑之美。
多變的結(jié)構(gòu)?！短m亭集序》的結(jié)構(gòu)可說(shuō)極盡變化之能事，它不求平正，強(qiáng)調(diào)欽側(cè)，不求對(duì)稱，強(qiáng)調(diào)輯讓，不求均勻，強(qiáng)調(diào)對(duì)比。結(jié)體或修長(zhǎng)或渾圓，突破隸書(shū)扁平方正的行貌。特別是文字中有重復(fù)者，則轉(zhuǎn)構(gòu)別體，無(wú)一雷同，其中最為突出的是二十個(gè)“之”，寫(xiě)法個(gè)個(gè)不同或平穩(wěn)舒放，或藏鋒收斂，或端莊如楷，或流利似草，變化不一，盡態(tài)極妍。
最卓越的藝術(shù)品，往往在極小的空間里蘊(yùn)含著極豐裕的藝術(shù)美?！短m亭集序》就是一座袖珍式的屹立于式幅之中的輝煌的書(shū)藝殿堂。唐太宗贊嘆它“點(diǎn)曳之功，裁成之妙”。黃庭堅(jiān)稱贊說(shuō)“《蘭亭集序》，王右軍平生得意書(shū)也，反復(fù)觀之，略無(wú)一字一筆，不可人意?！逼淙娜俣淖郑恳蛔侄急煌豸酥畡?chuàng)造出一個(gè)生命的形象，都別出心裁，自成妙構(gòu)。
欣賞王羲之的《蘭亭集序》不僅是視覺(jué)上的享受，更是心靈的震撼，此美乃大美。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十三
——米開(kāi)朗基羅。
摘要。
他是一位“無(wú)所不能的通才”，他是“人類的藝術(shù)楷模”，他的藝術(shù)作品都是世上的“典范”。米開(kāi)朗琪羅是文藝復(fù)興時(shí)期的“三杰”，之一，他生于1475年。因?yàn)樵诿组_(kāi)朗琪羅家鄉(xiāng)有許許多多的石山，那里有許多的石匠。所以米開(kāi)朗琪羅在以后曾經(jīng)很開(kāi)玩笑地說(shuō)，我為什么那么喜歡鑿石頭呢？因?yàn)樵谖夷棠锏哪趟镞吘陀绣N子和鑿子。
關(guān)鍵詞：通才；典范；三杰；石匠。
一、米開(kāi)朗基羅簡(jiǎn)介：
（1）生平簡(jiǎn)介。
米開(kāi)朗基羅〃博那羅蒂（全名michelangelodilodovicobuonarrotisimoni，又譯“米開(kāi)蘭琪羅”、“米高安哲羅”1475年3月6日－1564年2月18日），意大利文藝復(fù)興時(shí)期偉大的繪畫(huà)家、雕塑家、建筑師和詩(shī)人，文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)最高峰的代表。與拉斐爾和列奧納多〃達(dá)芬奇并稱為文藝復(fù)興后三杰。
（2）家庭背景。
米開(kāi)朗基羅的家族在中世紀(jì)曾顯赫一時(shí)。不過(guò)到其父是，收入微薄。父親是當(dāng)?shù)氐囊幻ü伲獗?，但是懼怕上帝。母親在米開(kāi)朗基羅六歲的時(shí)候就死了。之后被寄養(yǎng)在一個(gè)石匠的妻子的家里，因此從小就對(duì)雕塑發(fā)生興趣。事實(shí)上，這個(gè)家庭沒(méi)有任何產(chǎn)生藝術(shù)家的可能條件。盡管他在詩(shī)文上頗有才賦，但對(duì)于父親給他安排的法語(yǔ)課卻絲毫不感興趣。相反，他對(duì)繪畫(huà)表現(xiàn)出異乎尋常的熱情。
（3）時(shí)代背景。
共餐，分享著自羅馬奧古斯都大帝以來(lái)一切最顯貴高雅的消遣。他在圣馬可修道院的美第奇學(xué)院作學(xué)徒時(shí)接觸到了古風(fēng)藝術(shù)的經(jīng)典作品和一大批哲人學(xué)者，并產(chǎn)生了崇古思想。時(shí)興的新帕拉圖主義和受到火刑懲處的多明我會(huì)教士薩伏那洛拉給了他一生最重要的影響。查理五世對(duì)他說(shuō)過(guò)這樣的話：“世界上不只有一位皇帝，但不會(huì)有第二個(gè)米開(kāi)朗基羅。”
二、米開(kāi)朗基羅作品鑒賞。
(1)繪畫(huà)作品。
?最后的審判?（壁畫(huà)1700cm×1330cm1536-1541梵蒂岡西斯廷禮拜堂）這幅畫(huà)是米開(kāi)朗基羅完成西斯廷禮拜堂天頂畫(huà)25年后，再一次為這座教堂創(chuàng)作的另一項(xiàng)大工程。此畫(huà)的創(chuàng)作歷時(shí)6年。此時(shí)67歲的米開(kāi)朗基羅已嘗盡了生命中的痛苦，深知社會(huì)上各種人物的罪惡，悲憤幽怨凝聚筆端，正直的藝術(shù)家要以?末日審判?是自己進(jìn)入天堂?！白詈蟮膶徟小眱?nèi)容取材于圣經(jīng)故事。畫(huà)面背景是清透的藍(lán)色空間，人物形象飽滿生動(dòng)。整幅畫(huà)面氣勢(shì)磅礴、場(chǎng)面宏大，眾多的人物把畫(huà)面分為天堂、人間和地獄三個(gè)空間。世界末日來(lái)臨之際，位于畫(huà)面中央的是基督和圣母。這位鄙視雷同的畫(huà)家筆下的基督年輕健壯，體魄像一位斗士，高高舉起的手像是在下達(dá)最可怕的命令。他是那樣的嚴(yán)厲無(wú)情，以致圣母背過(guò)了身子，扭過(guò)頭去不忍觀看這一殘酷的場(chǎng)面。畫(huà)面右側(cè)是那些罪孽深重的人們正在被投入地獄，左側(cè)則是善良的、遭受不幸人們的靈魂被帶入天堂的過(guò)程。畫(huà)中人物神態(tài)各異：基督用手勢(shì)表現(xiàn)了他堅(jiān)定而決絕的態(tài)度；圣母是這幅畫(huà)作里最溫柔的一個(gè)形象；圍繞著基督執(zhí)行審判的使者們，聚精會(huì)神地凝視著基督等待著他的判決；那些被審判有罪的人們臉上流露出驚恐或絕望；而那些正在升向天堂的靈魂則一臉安靜之色。
（2）雕塑作品。
他留給了許多人們要思考的東西。
2、《大衛(wèi)》。
大衛(wèi)是一座立像，高5.5公尺，是在一塊被人損壞過(guò)，而沒(méi)有雕刻家再敢于動(dòng)手的，閑置了近半個(gè)世紀(jì)的巨大大理石上雕刻而成的。米開(kāi)朗基羅刀下的大衛(wèi)是一個(gè)充滿著旺盛生命力，有著必勝信念的健與美的英雄形象。在米開(kāi)朗基羅以前，不少雕塑家曾塑造過(guò)大衛(wèi)的形象，往往是表現(xiàn)戰(zhàn)斗勝利后的大衛(wèi)形象。如多那太羅的青銅雕像《大衛(wèi)》，顯出喜悅和悠然自得的神情。而米開(kāi)朗基羅卻是精心刻畫(huà)了大衛(wèi)臨戰(zhàn)前的一剎那頭部微微轉(zhuǎn)向左方，雙目緊緊地凝視著敵人，左手握著肩上的投石器，右手自然的下垂，略握拳頭，外表的平靜，使塑像更具內(nèi)在的緊張和運(yùn)動(dòng)感，更加顯示出大衛(wèi)的沉著、勇敢和必勝的信念。米開(kāi)朗基羅的大衛(wèi)獲得了盛大的成功，雕像的勃勃雄姿成了當(dāng)時(shí)佛羅倫薩市民心目中抵御外敵、保衛(wèi)祖國(guó)的英雄形象的化身。
3、《摩西》。
《摩西》像是米開(kāi)朗基羅用了4年時(shí)間完成的塑像，對(duì)后世產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。它用人體謳歌了正義和力量，使文藝復(fù)興人文主義思想在藝術(shù)上得到充分體現(xiàn)，在人類雕塑藝術(shù)的發(fā)展史上留下了濃墨重彩的一筆。受到這一作品的啟發(fā)，朗基石在這一系列中完成了一次精彩的飛躍，設(shè)計(jì)師將對(duì)創(chuàng)作的熱情傾心融入到石刻中，運(yùn)用了冷暖色調(diào)的大膽對(duì)比和縱深延長(zhǎng)的紋路結(jié)構(gòu)，變化中不失平衡，微妙處獨(dú)具匠心。
三、總結(jié)。
在老師的講解后，我們知道了米開(kāi)朗基羅是藝術(shù)界的一代大師，帶給后人無(wú)窮的瑰寶。米開(kāi)朗基羅在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情（這個(gè)完全可以最后的審判中那張人皮看出來(lái)，米開(kāi)朗基羅在他的作品中融入了自己的感情與信仰）。在米開(kāi)朗基羅的壁畫(huà)前佇立，會(huì)使你靈魂得到凈化，使信教者便得虔誠(chéng)，使一切邪惡變得澄清。他的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無(wú)窮的力量。讓人感到人的美與健康。他的雕塑作品以寫(xiě)實(shí)的手法再現(xiàn)了人體的唯美與豐滿，他在細(xì)節(jié)的刻畫(huà)上處理得非常好，我們完全可以從他的雕塑作品的眼神、面部表情等看出人物的心理（這個(gè)從圣殤的圣母的眼神、嘴角等都可以感受到那份是傷痛）。通過(guò)這學(xué)期的美術(shù)鑒賞的課程以后，讓我對(duì)美術(shù)的認(rèn)識(shí)有了一個(gè)更加深入的了解。當(dāng)然不僅是米開(kāi)朗基羅，還有達(dá)芬奇，拉斐爾。對(duì)他們的身世和所處時(shí)代的背景以及他們所創(chuàng)作的作品背后的故事都有了一個(gè)了解，我覺(jué)得藝術(shù)史一個(gè)無(wú)邊界的國(guó)界。老師的課非常有意思，從埃及的古老文明藝術(shù)講到文藝復(fù)興的藝術(shù)創(chuàng)作，從金字塔講到米開(kāi)朗基羅的《大衛(wèi)》作品。課堂的內(nèi)容徐徐動(dòng)聽(tīng)，非富多彩。每次一上課就仿佛走進(jìn)了藝術(shù)的殿堂，身臨其境的跟藝術(shù)家們對(duì)話。其實(shí)回頭想想也是，生活就是藝術(shù)，藝術(shù)就是生活。在美術(shù)鑒賞的課后，我們不僅可以用藝術(shù)的眼光看身邊的事物，更可以將藝術(shù)融入到我們的生活中去。這樣，我們的生活將充滿趣味，充滿藝術(shù)，充滿美。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十四
摘要：《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史,具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
關(guān)鍵字：大河之舞踢踏舞歌舞劇愛(ài)爾蘭。
在舞蹈鑒賞課上，我欣賞到了世界著名的《大河之舞》。《大河之舞》是俐落流暢的愛(ài)爾蘭踢踏舞,是憂郁熱情的西班牙佛朗明哥,是氣質(zhì)優(yōu)柔的古典芭蕾,也是活力動(dòng)感的現(xiàn)代舞。
《大河之舞》中的“大河”指的就是愛(ài)爾蘭的里菲河,里菲河就像我們的黃河一樣,是愛(ài)爾蘭民族的“母親河”,而恰恰是這一條“母親河”記載著愛(ài)爾蘭的歷史,《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史,具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
《大河之舞》被譽(yù)為“地板上的精靈”，該劇以傳統(tǒng)愛(ài)爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸，融合熱情奔放的西班牙弗拉明戈舞，并汲取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓，共同營(yíng)造出一場(chǎng)氣勢(shì)如虹，異彩紛呈的絕世舞作?！洞蠛又琛肥菒?ài)爾蘭凱爾特人的驕傲，這種以踢踏舞為主的舞蹈和為踢踏舞專門(mén)編制的音樂(lè)，被稱作世界上最具震撼力的舞蹈和最富感染力的音樂(lè)。據(jù)說(shuō)凱爾特人生來(lái)就有舞蹈的天賦，他們對(duì)舞蹈的理解已經(jīng)達(dá)到至高無(wú)上的境界。踢踏舞已經(jīng)不單單是一個(gè)舞蹈，已經(jīng)成為愛(ài)爾蘭的民族藝術(shù)之魂和驕傲。同時(shí)它也成為一個(gè)媒介，連接了愛(ài)爾蘭的過(guò)去與未來(lái)，連接了愛(ài)爾蘭的民族與世界，現(xiàn)在已經(jīng)成為世界藝術(shù)百花園中的一朵奇葩。
《大河之舞》的劇情是詩(shī)化般的，神話、傳說(shuō)、歷史混合成愛(ài)爾蘭那最初的朦朧而清晰的印象，如泣如訴的愛(ài)情、波瀾壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng)和永恒不死的自由，讓心靈奔騰不息地穿行在愛(ài)爾蘭那如詩(shī)的曠野上。在這里，藝術(shù)渲染了一個(gè)極具縱深感的背景。器樂(lè)和人聲無(wú)比完美地結(jié)合起來(lái)，使愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng)音樂(lè)旋律誕生出了新的靈魂。悠揚(yáng)蒼涼的愛(ài)爾蘭風(fēng)笛延續(xù)著古老的情懷，激揚(yáng)的小提琴挑動(dòng)著每一根敏感的心弦，讓人們一次又一次被愛(ài)爾蘭的文化和歷史所感動(dòng)。
舞，氣勢(shì)如虹，像潮水一般沖擊著人們的視線和心靈。應(yīng)該說(shuō)，“大河之舞”的舞蹈已經(jīng)深深融入了愛(ài)爾蘭厚重的文化之中。
我喜歡《大河之舞》，我折服于舞者富有激情而不失細(xì)膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏，明朗的舞步。與此同時(shí)，我的靈魂早已游走在愛(ài)爾蘭民族的血淚史里。《大河之舞》是一部愛(ài)情悲劇，或者，更是一個(gè)民族的辛酸史。舞蹈聚合了一個(gè)國(guó)家深重的苦難和愛(ài)爾蘭人民執(zhí)著的企盼，正因?yàn)槿绱?，原本單薄的舞蹈才?huì)變的有些厚重，原本輕盈的舞蹈才會(huì)帶上些歷史的滄桑。在踢踏舞震撼的節(jié)奏里，我找尋到與芭蕾的靜謐全然不同的奔放與激情，同時(shí)，我的內(nèi)心有種情愫在暗暗滋生。光影浮動(dòng)，每一次變幻預(yù)示著一次全新的發(fā)展。在《大河之舞》變幻莫測(cè)的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這樣一種方式講述一個(gè)家族的災(zāi)難歷程。《大河之舞》展現(xiàn)出的是真愛(ài)、丑陋的人性理想與現(xiàn)實(shí)矛盾沖突的融合體。它就猶如是一部敘述愛(ài)爾蘭祖先與大自然的抗?fàn)?，以及?jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)、饑荒等種種苦難后流離失所，重建家園的長(zhǎng)篇血淚史詩(shī)。歷史宛如一條長(zhǎng)河，滔滔不絕地傳頌著智慧、勇氣、生命與愛(ài)?！洞蠛又琛纷屛蚁硎艿揭环N全新的感觀體驗(yàn)，也將我的思想帶到了比舞蹈更本質(zhì)深遠(yuǎn)的層面。
在《大河之舞》中，舞者的服裝并沒(méi)有特別之處，男舞者多數(shù)是上身白襯衫，下身黑褲子，而女舞者基本上是一身黑連衣裙。就舞者的動(dòng)作來(lái)講，不管男女舞者，上身基本保持不動(dòng)，兩手自然下垂或偶爾掐腰，這就很自然的把人們的目光吸引到舞者的腳下，而舞者的腳下功夫才是“舞之魂”，那種千變?nèi)f化，美輪美奐的踢踏動(dòng)作，點(diǎn)燃的是激情，敲擊的是震撼。在整個(gè)集體舞中，舞者的身高也不一定很整齊，但是他們的腳下的踢踏舞卻整齊如一，踢踏出來(lái)的節(jié)拍是那樣的和諧，那樣的震撼人心。每一位舞者的精湛技藝都讓人贊嘆不已，每一位舞者的敬業(yè)精神亦讓人油然起敬。舞蹈中不斷變換的形式以及獨(dú)特的三角隊(duì)行，快速卻毫無(wú)雜音的踢踏之聲，使舞蹈具有強(qiáng)烈的層次感和穿透力，在視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上都給人以空前的震撼力。布景更是將其劇情展現(xiàn)得淋漓盡致、絲絲入扣，將愛(ài)爾蘭人民熱愛(ài)自然、崇尚生命的精神表現(xiàn)得盡善盡美，并且使演員和布景完美地融合在了一起，你中有我，我中有你?！洞蠛又琛肥且粓?chǎng)力感、動(dòng)感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂(lè)歌舞盛宴。
《大河之舞》具有舞臺(tái)化、戲劇化、現(xiàn)代化、商業(yè)化和國(guó)際化等特點(diǎn)，它有很多的藝術(shù)手段可以借鑒，強(qiáng)調(diào)的是現(xiàn)代人的現(xiàn)代化、節(jié)奏化，符合現(xiàn)代人的欣賞品味，因此它能夠舞動(dòng)世界，深受世界人民的歡迎。我想它能夠獲得如此大的成功，是因?yàn)樗粌H給人們帶來(lái)了娛樂(lè)，更洗滌了人們的心靈吧。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十五
稽山水清幽、風(fēng)景秀麗。東晉時(shí)期，不少名士住在這里，談玄論道，放浪形骸。在晉穆帝永和九年(353)上巳日，這是我國(guó)古老的流傳民間的一種習(xí)俗。人們于農(nóng)歷三月上旬的巳日到水邊舉行儀式，用香薰草沾水灑在身上，或沐浴洗滌污垢，感受春意，祈求消除病災(zāi)與不祥。“初渡浙江有終焉之志”的王羲之，與司徒謝安、辭賦家孫綽、矜豪傲物的謝萬(wàn)、高僧支道林及王羲之的子、侄獻(xiàn)子、凝之、渙之、玄之等四十一人在會(huì)稽山陰的蘭亭，舉行一場(chǎng)盛大的風(fēng)雅集會(huì)，流觴曲水，飲酒賦詩(shī)，其間作詩(shī)三十七首，結(jié)纂為《蘭亭集》。五十一歲的王羲之于酒酣之時(shí)，用蠶繭紙、鼠須筆趁興疾書(shū)，為此作序，這就是“天下第一行書(shū)”《蘭亭集序》，也稱《蘭亭序》、《蘭亭》。這篇傳送千古的名跡，全文共二十八行，三百四十二字，通篇飄逸至極，字勢(shì)縱橫，變化無(wú)窮，如有神助。充分體現(xiàn)出行書(shū)起伏多變、節(jié)奏感強(qiáng)、形態(tài)多姿，點(diǎn)畫(huà)相應(yīng)。在章法、結(jié)構(gòu)、用筆上都達(dá)到了行書(shū)藝術(shù)的高峰。
《蘭亭集序》是王羲之書(shū)法藝術(shù)的代表作，是我國(guó)書(shū)法藝術(shù)史上的一座高峰，他滋養(yǎng)了一代又一代的書(shū)法家。在我學(xué)習(xí)欣賞之后有如下感想與看法：
天然的布白。《蘭亭集序》布局的形式，是采取縱有行、橫無(wú)列，行款緊湊，首尾呼應(yīng)的方式。《蘭亭集序》一共二十八行，行的疏密大致相等，偶有寬密。如神龍般的通篇行距，前四行較疏，中幅均勻，末五行緊密。字與字之間，打字奧參差，不求劃一，長(zhǎng)短配合，錯(cuò)落有致。保留了起草時(shí)隨手書(shū)寫(xiě)的自然姿態(tài)，頗得天然瀟灑之美。
多變的結(jié)構(gòu)。《蘭亭集序》的結(jié)構(gòu)可說(shuō)極盡變化之能事，它不求平正，強(qiáng)調(diào)欽側(cè)，不求對(duì)稱，強(qiáng)調(diào)輯讓，不求均勻，強(qiáng)調(diào)對(duì)比。結(jié)體或修長(zhǎng)或渾圓，突破隸書(shū)扁平方正的行貌。特別是文字中有重復(fù)者，則轉(zhuǎn)構(gòu)別體，無(wú)一雷同，其中最為突出的是二十個(gè)“之”，寫(xiě)法個(gè)個(gè)不同或平穩(wěn)舒放，或藏鋒收斂，或端莊如楷，或流利似草，變化不一，盡態(tài)極妍。
最卓越的藝術(shù)品，往往在極小的空間里蘊(yùn)含著極豐裕的藝術(shù)美?！短m亭集序》就是一座袖珍式的屹立于式幅之中的輝煌的書(shū)藝殿堂。唐太宗贊嘆它“點(diǎn)曳之功，裁成之妙”。黃庭堅(jiān)稱贊說(shuō)“《蘭亭集序》，王右軍平生得意書(shū)也，反復(fù)觀之，略無(wú)一字一筆，不可人意。”其全文三百二十四字，每一字都被王羲之創(chuàng)造出一個(gè)生命的形象，都別出心裁，自成妙構(gòu)。
欣賞王羲之的《蘭亭集序》不僅是視覺(jué)上的享受，更是心靈的震撼，此美乃大美。
“飾文字以觀美”，這是魯迅先生對(duì)中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的詮釋。古人也有“筆跡者界也，流美者人也”和“書(shū)則一字已見(jiàn)其心?！币徽f(shuō)。文字的發(fā)展是從圖形到漢字的，因此書(shū)法的歷史也很悠遠(yuǎn)，可以追溯到三千多年前的殷商時(shí)代。那時(shí)的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見(jiàn)到的最古的漢字，也是中國(guó)最古的書(shū)法“作品”。金文書(shū)法帶有美化裝飾的傾向，體現(xiàn)了整肅端莊的標(biāo)準(zhǔn)美。后來(lái)的秦朝的小篆、漢朝的隸書(shū)、唐朝的楷書(shū)，還有那些裝飾性的瓦當(dāng)文、美術(shù)化的花樣字，都接續(xù)了殷商金文書(shū)法的這一傳統(tǒng)。所以書(shū)法的發(fā)展經(jīng)歷了很多不同的時(shí)代。
中國(guó)書(shū)法藝術(shù)開(kāi)始于漢字產(chǎn)生階段，中華民族是最早使用線條表達(dá)文字意思的民族。而文字一開(kāi)始的形態(tài)圖畫(huà)文字而不是圖畫(huà)，漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫(huà)，經(jīng)過(guò)線條的改變、刻畫(huà)符號(hào)的發(fā)展一步步進(jìn)化而來(lái)，出現(xiàn)在陶瓷上的線條符號(hào)具有了美得藝術(shù)價(jià)值，這就是書(shū)法的雛形。
中國(guó)書(shū)法史上一次大的改革出現(xiàn)在三國(guó)時(shí)期，楷書(shū)的點(diǎn)畫(huà)線條運(yùn)動(dòng)更加豐富多彩，在空間造型上也趨于穩(wěn)定?？瑫?shū)出現(xiàn)后，中國(guó)書(shū)法在字體上的改變也基本結(jié)束了。
魏晉南北朝時(shí)期是書(shū)法發(fā)展的一個(gè)快速時(shí)期，因?yàn)楫?dāng)時(shí)極大地強(qiáng)調(diào)人格的自由和獨(dú)立，推崇的才情、品貌、風(fēng)度、言談、智慧、個(gè)性，提出了“文以氣為主”，“以形寫(xiě)神”為命題的藝術(shù)創(chuàng)作。并且在當(dāng)時(shí)出現(xiàn)了書(shū)法的第一個(gè)高峰，使書(shū)法由古拙向妍美轉(zhuǎn)變了。行、草書(shū)也出現(xiàn)在當(dāng)時(shí)，這兩種文體以連貫的線條運(yùn)動(dòng)為主，并使書(shū)法用筆的速度、節(jié)奏、筆墨等幾方面得到了統(tǒng)一。
唐朝在中國(guó)書(shū)法史上有著難以磨滅的貢獻(xiàn)，如初唐四家：歐陽(yáng)詢、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷書(shū)向定型化、規(guī)范化的方向發(fā)展等等。唐朝把楷書(shū)推向了后人難以再現(xiàn)的高峰，同時(shí)也把草書(shū)推向了絕頂。中國(guó)書(shū)法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強(qiáng)音。
宋代的書(shū)法領(lǐng)袖以卓越的藝術(shù)實(shí)踐，奠定了中國(guó)書(shū)法新的審美理想—“文氣”、“書(shū)卷氣”。他們?cè)跐h字字體、書(shū)體創(chuàng)新新的技法，在理論上闡述新的觀點(diǎn)，。宋代書(shū)法成熟的標(biāo)志是“蘇黃迷蔡”的出現(xiàn)，他們以輕快活潑，恣肆放達(dá)的手法，以“意”為書(shū)的意境使人耳目一新，掀起了中國(guó)書(shū)法藝術(shù)發(fā)展的又一個(gè)高潮。
元代時(shí)中國(guó)書(shū)法史上力主復(fù)古，又別具藝術(shù)境界的特定時(shí)期。元代有一個(gè)很大的特點(diǎn)，即書(shū)與畫(huà)的關(guān)系更為緊密。他們把詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印連為一軸，這對(duì)以后的明、清的畫(huà)風(fēng)帶來(lái)了很大的影響。
明代時(shí)書(shū)法發(fā)展的一個(gè)重要階段，這一時(shí)期的書(shū)法是沿著宋元傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼續(xù)演變發(fā)展的。這一時(shí)期有兩條發(fā)展脈絡(luò)，一條以“三宋”，“二沈”為代表，第二條是狂草書(shū)風(fēng)為線索，總之，都對(duì)清代的書(shū)法發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。
清代的書(shū)法風(fēng)格在當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)，思想，文化，政治的影響下具有時(shí)代風(fēng)貌。清代是中國(guó)書(shū)法史上的“書(shū)道中興”的重要發(fā)展時(shí)期，碑學(xué)的提倡，興盛為書(shū)法的發(fā)展開(kāi)創(chuàng)了新的天地。
現(xiàn)在我想說(shuō)一說(shuō)學(xué)習(xí)書(shū)法的心得，特別是在寫(xiě)書(shū)法時(shí)的體會(huì)。我認(rèn)為書(shū)法是一種可以陶冶情操，靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個(gè)人的耐心，在心情煩躁時(shí)，在心事重重時(shí)，在怒火中燒時(shí)寫(xiě)一幅貼會(huì)有很好的效果，它能使你安靜下來(lái)，細(xì)細(xì)思考，感覺(jué)就像與外界斷了關(guān)系，他們影響不到你，你是在自己的世界中，沒(méi)有人打擾。書(shū)法是一件高雅的事，所以我們?cè)趯?duì)待他時(shí)也要有佛家所說(shuō)的一種境界，來(lái)世得菩提時(shí)，心似琉璃!所以，在閑暇時(shí)我們不妨寫(xiě)上一寫(xiě)，在煩躁時(shí)不妨寫(xiě)上一寫(xiě)，在快樂(lè)時(shí)也不妨寫(xiě)上一寫(xiě)。不求多精，但求明義。
學(xué)習(xí)“書(shū)法藝術(shù)鑒賞”這門(mén)課程的時(shí)間不長(zhǎng)，本來(lái)就只有半學(xué)期的課，由于自己的骨折拉了兩節(jié)課，是十分可惜的。但在我所上過(guò)的幾堂課中，我依然感受到這門(mén)課程的獨(dú)特魅力——中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的悠久歷史和精神內(nèi)蘊(yùn)。我就像翻開(kāi)了一本彌漫著濃郁油墨香氣的書(shū)，欲罷不能的沉浸在書(shū)法藝術(shù)的世界里。
和書(shū)法還是有點(diǎn)交情的，所以當(dāng)初看到這門(mén)課程就毫不猶豫的選擇了它。外公的書(shū)法有一定的功底，朋友和同事們都愛(ài)看他寫(xiě)毛筆字。作為最被疼愛(ài)的外孫女，從小，我就接受外公的指導(dǎo)練習(xí)書(shū)法。剛開(kāi)始，幫外公磨硯，看著他“寫(xiě)大字”，漸漸的，外公給我看各種字帖，年幼的我就算寫(xiě)不來(lái)字，也知道了“篆書(shū)，隸書(shū)，楷書(shū)，行草，草書(shū)”，就在這種墨香宣紙環(huán)境的耳濡目染下，我對(duì)書(shū)法藝術(shù)有了親近感。隨后學(xué)習(xí)執(zhí)筆姿勢(shì)，描紅，臨摹字帖變的順理成章。就這樣，直至高中學(xué)業(yè)的繁忙和最疼愛(ài)我的外公的去世，我的書(shū)法荒廢了，甚至連宣紙毛筆硯臺(tái)墨汁的文房四寶都找不到，更別提能靜下心來(lái)寫(xiě)我的大字了。
所以，當(dāng)我看到“書(shū)法藝術(shù)鑒賞”這門(mén)課程時(shí)，一種久違的親切感促使我重頭開(kāi)始了解書(shū)法——這對(duì)我來(lái)說(shuō)既熟悉又陌生的藝術(shù)。果不其然，當(dāng)我上了幾節(jié)課后，我發(fā)現(xiàn)了一個(gè)不一樣的書(shū)法世界。
曾經(jīng)只懂得“篆書(shū)，隸書(shū)，楷書(shū)，行草，草書(shū)”，“柳體，顏體”的我并不了解整個(gè)書(shū)法藝術(shù)發(fā)展的歷史過(guò)程和書(shū)法藝術(shù)的賞析。從前的我覺(jué)得書(shū)法就是寫(xiě)大字，但上了課之后，我明白，書(shū)法不僅僅是寫(xiě)字，它是一種藝術(shù)，是一種文化，它利用了最平淡無(wú)奇的生活實(shí)用工具——文字，負(fù)載了中國(guó)幾千年的歷史文化，能透露出寫(xiě)字人的性格和氣質(zhì)，也是大千世界的抽象和濃縮。
其實(shí)，我覺(jué)得，書(shū)法和繪畫(huà)一樣，是一門(mén)跨民族，跨時(shí)代，跨文化，跨國(guó)界的藝術(shù)。繪畫(huà)是以色彩為媒介，以畫(huà)面為形式;書(shū)法是以線條為媒介，以筆墨為形式。它們都是抽象的，有細(xì)膩精微的外在形式和深沉豐厚的精神內(nèi)蘊(yùn)。當(dāng)摩爾的雕塑在美術(shù)館展出人頭攢動(dòng)的景象出現(xiàn)，當(dāng)人們爭(zhēng)相去博物館看凡高的《向日葵》，我們想到什么了嗎?每年有許多學(xué)子留洋學(xué)畫(huà)，但又多少高中生會(huì)在家練書(shū)法呢?既然繪畫(huà)藝術(shù)能向全世界覆蓋，書(shū)法藝術(shù)要走出國(guó)門(mén)，走向世界，是有可能的，那需要我們炎黃子孫共同努力，先從我們自己做起，重視先輩留下的寶貴文化財(cái)富——書(shū)法藝術(shù)，向世界詮釋其精髓，將其發(fā)揚(yáng)光大。
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書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇一
實(shí)話實(shí)說(shuō)，我才上了幾節(jié)課的書(shū)法鑒賞，要我說(shuō)出很高深的見(jiàn)解顯然是不太可能的，所以，我就簡(jiǎn)單地說(shuō)一下本人對(duì)書(shū)法鑒賞的一些淺顯的感悟吧！
如何鑒賞書(shū)法？正如老師所說(shuō)的，書(shū)法的鑒賞關(guān)鍵在于一個(gè)“鑒”字和一個(gè)“賞”字。鑒，是用眼睛去看的；賞，是用心去感悟的。二者結(jié)合，才能達(dá)到真正的鑒賞，有時(shí)候眼睛看到的東西也是會(huì)騙人的，只有經(jīng)過(guò)自己的內(nèi)心分析，才能真正地感悟出一個(gè)東西的好與壞，簡(jiǎn)而言之，鑒賞書(shū)法，不一定就得說(shuō)出很高深的見(jiàn)解，一個(gè)字，一篇文章寫(xiě)得好不好，關(guān)鍵是你看到它，你的心里爽不爽，舒不舒服，你的心是不會(huì)騙你的。通俗地講，你覺(jué)得看起來(lái)讓人賞心悅目的書(shū)法，看多久都不會(huì)膩的書(shū)法，這就是好的書(shū)法，這就是成功的書(shū)法！
如何寫(xiě)書(shū)法？聽(tīng)老師說(shuō)，當(dāng)你寫(xiě)一個(gè)字的時(shí)候，你應(yīng)該忘記這是一個(gè)字，我覺(jué)得這話非常有道理，有時(shí)候，“提筆忘字”也未嘗不可！忘掉你是在寫(xiě)一個(gè)字，要深入到一種境界，把它當(dāng)成一個(gè)圖來(lái)構(gòu)思，不能被固定的思維模式束縛了我們的思想，要有“否定之否定”的態(tài)度，要謹(jǐn)記“陰陽(yáng)”定律！一個(gè)字如此，一副字也應(yīng)該如此，通觀全局，有時(shí)候要以一個(gè)統(tǒng)治者的姿態(tài)對(duì)待你筆下即將書(shū)寫(xiě)的字，有時(shí)候又要像一個(gè)朋友一樣和你筆下的字“交流”。個(gè)人覺(jué)得，書(shū)法是活的，它有時(shí)候是一種情緒的宣泄，有時(shí)候是一種精神的傳承，有時(shí)候還會(huì)是一個(gè)人生命的延續(xù)!總之，它是很有趣的！
本人是很喜歡很愿意觸碰書(shū)法這一扇門(mén)的，記得以前有看過(guò)一篇博文，是關(guān)于書(shū)法與生活的，里面是這樣描述的：“當(dāng)今的很多書(shū)法家，之所以寫(xiě)得很差，倒不是因?yàn)樗麄兗夹g(shù)不行訓(xùn)練不夠，而是因?yàn)樗麄兏静欢畷?shū)法是一種生活方式，沒(méi)有將書(shū)法活動(dòng)與他們的生活融合起來(lái)。這樣的書(shū)法存在兩種傾向：1，虛偽，不真誠(chéng)；2，搞怪，不正經(jīng)。所以我只能說(shuō)，他們還沒(méi)有入門(mén)，或者入錯(cuò)了門(mén)?！碑?dāng)時(shí)讀完這一段話，我覺(jué)得不無(wú)道理，何為更接近生活而不做作的書(shū)法？怎樣才算書(shū)法入門(mén)？慢慢我才懂得，只有把書(shū)法活動(dòng)真正的融入日常生活，書(shū)法才有可能成為干凈的、健康的，否則就會(huì)是畸形的、扭曲的。
說(shuō)了這么多其實(shí)我也不知道說(shuō)得對(duì)還是不對(duì)，但這些都是我想說(shuō)的，我還想說(shuō)，不論你是一個(gè)什么樣的人，都應(yīng)該研究一下書(shū)法，這是一件很有趣很受益的事情，學(xué)習(xí)書(shū)法，能解放你的思想，給你一種無(wú)形的精神，它甚至能影響你整個(gè)人生！
以上是我的一些拙見(jiàn)，不對(duì)之處還請(qǐng)見(jiàn)諒！
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇二
說(shuō)實(shí)在話，誰(shuí)能有這么高的水平，上了才那么幾節(jié)書(shū)法鑒賞課，就可以對(duì)一幅作品作出2000字的評(píng)論呢。下文與《蘭亭序》完全無(wú)關(guān)，如有雷同，純屬巧合。第一節(jié)課說(shuō)考試內(nèi)容是交一篇書(shū)法作品時(shí)，心中有點(diǎn)小激動(dòng)，如今又改為對(duì)一幅作品的2000字鑒賞，實(shí)在令我蛋疼。不過(guò)高中時(shí)就想找個(gè)時(shí)間整理一下自己對(duì)于書(shū)法的見(jiàn)解了，現(xiàn)在正是時(shí)候。因?yàn)槲抑?，無(wú)論我內(nèi)容是什么，哪怕是周杰倫《蘭亭序》歌詞ctrl+v十幾遍，我照樣過(guò)。以下是兩段獨(dú)白，請(qǐng)忽視。
怎么說(shuō)書(shū)法鑒賞也是我選修課的第一志，更別說(shuō)我還每節(jié)課都去了，這結(jié)課“論文”要是草草復(fù)制粘貼，我感覺(jué)對(duì)不起還是自己。
個(gè)人對(duì)書(shū)法還是很有興趣的。當(dāng)然，興趣是源自實(shí)力，要是除了乾隆之外，還有誰(shuí)拿著一手爛字，卻說(shuō)自己對(duì)書(shū)法興趣濃厚，我只能微微一笑。碰巧初中、高中的語(yǔ)文老師都很強(qiáng)調(diào)練字，碰巧初中、高中都是語(yǔ)文科代表，巧合讓我和書(shū)法結(jié)下了不解之緣。對(duì)比于專家，資歷雖淺，水平雖差，但是好歹也寫(xiě)過(guò)十年字，對(duì)于書(shū)法也有許多看法。
遺傳因素。
高中時(shí)班上有兩個(gè)字寫(xiě)得好的同學(xué)，其中之一是我。我爸水平可以算得上是一個(gè)業(yè)余的書(shū)法家，偶然得知另一個(gè)同學(xué)他爸的字也寫(xiě)得很好，我不禁想：首先，我爸從不教我寫(xiě)字從不和我談書(shū)法，估計(jì)他爸也是；其次，假設(shè)人群中字可以稱為好的人占1/50（實(shí)際可能更低），那么“書(shū)法爸”+“書(shū)法兒子”的概率是1/2500，兩個(gè)這樣的兒子碰到的概率又很?。](méi)有科學(xué)的方法計(jì)算，但是很小是絕對(duì)的）。故結(jié)論是，字的好壞有遺傳因素在里面，至于相關(guān)性有多大，尚不得而知。
心情。
關(guān)于心情，未曾觀察過(guò)。但之所以未曾觀察過(guò)的原因，想必是我潛意識(shí)里并未發(fā)現(xiàn)心情不同時(shí)字的好壞差異。其實(shí)，更有事實(shí)為證：天下第一行書(shū)王羲之《蘭亭序》是作者蘭亭集會(huì)后寫(xiě)的草稿，心情比較輕松；天下第二行書(shū)顏真卿《祭侄文稿》是作者在失去親人后，悲痛欲絕之下寫(xiě)的，仍不失作者應(yīng)有的水平。故曰：心情者，與字基本無(wú)關(guān)也。
感覺(jué)。
這個(gè)，有關(guān)。寫(xiě)了這么多年字，發(fā)現(xiàn)總有幾個(gè)字寫(xiě)起來(lái)既順手有漂亮，每當(dāng)寫(xiě)完這樣的字，寫(xiě)后面的字就更加有手感。而且不止我一個(gè)人這么認(rèn)為，高中老師也曾在班上說(shuō)，練字前可以先寫(xiě)幾個(gè)拿手的字，找找感覺(jué)。所以說(shuō)“感覺(jué)這東西”，八成是能影響字的好壞的。
字體。
字體是我唯一還未得出結(jié)論的。寫(xiě)完一整篇作文，回頭看時(shí)，發(fā)現(xiàn)字體會(huì)出現(xiàn)一兩次轉(zhuǎn)變，即使曾試圖過(guò)控制自己保持字體，卻每次都以失敗告終。追其因，未果。
字如其人。
要看怎么理解。有人認(rèn)為字寫(xiě)得好的人人品好，字寫(xiě)得差的人人品差。如果真是這樣，那人品好的人豈不都是男人？不是我看不起女性，而是因?yàn)閹啄陙?lái)碰到的字寫(xiě)得最好的女生，水平仍差我一大截。另一種看法，是字的風(fēng)格如人的風(fēng)格，個(gè)人比較贊同這一點(diǎn)。但真要通過(guò)觀賞一幅作品來(lái)準(zhǔn)確的刻畫(huà)作者的性格，恐怕又有難度。人們看毛澤東《沁園春雪》時(shí)，說(shuō)這草書(shū)里面可以看到他的偉人氣質(zhì)；看徐渭《行草書(shū)七律詩(shī)軸》時(shí)，又說(shuō)一看這狂草就知道他是那種會(huì)拿錘子砸自己睪丸的瘋子。而至于那種連字體都沒(méi)有形成的人，想通過(guò)他的字來(lái)推測(cè)其為人，更是難上加難。
更上一層樓。
初中時(shí)臨摹字帖也是作業(yè)的一部分，迷迷糊糊的臨摹了好長(zhǎng)時(shí)間。高中沒(méi)有這硬性規(guī)定，出于對(duì)寫(xiě)字的愛(ài)好，有時(shí)候上課無(wú)聊時(shí)就在草稿紙上亂寫(xiě)，當(dāng)然“亂”是指寫(xiě)的內(nèi)容五花八門(mén)，態(tài)度還是一絲不茍的。那時(shí)一個(gè)字通常要反復(fù)寫(xiě)上十多遍，研究怎么寫(xiě)更好。這偶然的經(jīng)歷，卻正好是進(jìn)步的道路上必不可缺的。先由一塌糊涂，到基本形成字體，再到形成自己的字體。但在形成自己字體的過(guò)程中，也不能一味的“獨(dú)立研究”，正如自己的錯(cuò)誤自己永遠(yuǎn)難以發(fā)覺(jué)一樣。而我很幸運(yùn)，每年春節(jié)都被老爸逼著幫他對(duì)聯(lián)——欣賞也是進(jìn)步所必須的。你永遠(yuǎn)不會(huì)相信，你的大腦有在看過(guò)一個(gè)漂亮的字后，下次寫(xiě)到這個(gè)字的時(shí)候會(huì)不經(jīng)意的模仿它的強(qiáng)大功能。不管你信不信，反正我信了。
少數(shù)人。
我懂得我爸為什么從不教我寫(xiě)字從不和我談書(shū)法，根本就不是一個(gè)級(jí)別的，就算他說(shuō)了我也聽(tīng)不懂。記得高中時(shí)老師請(qǐng)來(lái)全校字寫(xiě)得最好的老師給我們講一堂書(shū)法課，來(lái)幫助我們練字，結(jié)果整堂課都在講毛筆怎么選，宣紙有多貴之類的，畢竟我們等級(jí)太低，他講了也是對(duì)牛彈琴。我也懂得我的一些二貨同學(xué)經(jīng)常說(shuō)他覺(jué)得我的字比老師的還好，對(duì)他們來(lái)說(shuō)，不告訴他們眼前這幅作品是王羲之的，說(shuō)不定還以為是我的，表示可以理解，等級(jí)太低。
再講一個(gè)笑話，去社聯(lián)宣傳部面試時(shí)，我說(shuō)我擅長(zhǎng)書(shū)法（一般情況下只說(shuō)我擅長(zhǎng)寫(xiě)字），然后學(xué)長(zhǎng)問(wèn)我你是擅長(zhǎng)那種帥氣的書(shū)法還是可愛(ài)的書(shū)法？我勒個(gè)去，“可愛(ài)的書(shū)法”，如果猜的沒(méi)錯(cuò)的話，他應(yīng)該是指那種商場(chǎng)打折的通告欄上的少女字體，我左手都比那寫(xiě)得好看（我不是左撇子）。然后我就不知道說(shuō)什么好，怎么能用可愛(ài)來(lái)形容書(shū)法？只能說(shuō)：“什么可愛(ài)的書(shū)法，不會(huì)啊?！弊詈?，我就被刷了。從此我懂得，書(shū)法只是少數(shù)人的午后談資。
總而言之，書(shū)法的復(fù)雜程度遠(yuǎn)非人能想像，以上幾點(diǎn)，也僅是我對(duì)書(shū)法的見(jiàn)解的部分，望老師不喜勿噴，雖然說(shuō)您九成只會(huì)看一下我的姓名學(xué)號(hào)，頂多掃一眼看字?jǐn)?shù)夠不夠。但是，這“論文”，是要自己收藏的，看看十年后，回頭看自己的這些觀點(diǎn)，會(huì)不會(huì)覺(jué)得幼稚無(wú)比。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇三
李寧。
我將書(shū)法作為調(diào)節(jié)情緒，陶冶心性的休閑方式。至今研習(xí)米芾書(shū)法十余載，通過(guò)“啃米”，感覺(jué)從中汲取了不少養(yǎng)分。現(xiàn)在談?wù)勓辛?xí)米芾書(shū)法的一些心得，和廣大書(shū)法愛(ài)好者一起研討、交流和學(xué)習(xí)。其中不乏一些拙見(jiàn)，請(qǐng)各位方家批評(píng)指正。
米芾，宋四家之一，成就以行書(shū)為最大。其書(shū)法一直為后世所景仰。其用筆“獨(dú)有四面”、“刷字”，書(shū)風(fēng)“風(fēng)檣陣馬，沉著痛快”。其實(shí)每個(gè)人對(duì)其書(shū)法都會(huì)有不同的理解和感受。我們應(yīng)該重點(diǎn)了解他學(xué)書(shū)的經(jīng)歷、方法和態(tài)度，這樣才能找到一條學(xué)習(xí)他書(shū)法的有效途徑。米芾屬于“集古成家”，對(duì)先前大師的用筆、章法及氣韻都有深刻的領(lǐng)悟。米芾學(xué)書(shū)超乎尋常的尊重傳統(tǒng)技法。他長(zhǎng)于臨摹古人書(shū)法，達(dá)到亂真程度。
能寫(xiě)出味道來(lái)。這就要求我們尊重傳統(tǒng)，練好手上功夫。老老實(shí)實(shí)的在臨帖上下功夫。
首先，抱定“米帖”不放。多花時(shí)間讀帖、背帖，最主要的還是臨帖。這里指的是“實(shí)臨”（完全按原帖風(fēng)貌臨寫(xiě)）。對(duì)以下幾方面，還應(yīng)做到心中有數(shù)。
選帖。所選字帖必須是正規(guī)出版社出版的，最好原色原尺寸印刷。再選一兩本工具書(shū)，有關(guān)結(jié)合米字講解的。最好選名家編寫(xiě)的。
書(shū)寫(xiě)工具。選用紙張易熟不易生，相對(duì)不洇的。所選毛筆易細(xì)不易粗，易尖不易禿，軟硬度適中。
定好先后順序。建議先臨寫(xiě)《蜀素帖》，此帖正處于“集字”階段，字?jǐn)?shù)也多，便于掌握其筆法和結(jié)體的共性特征。然后臨寫(xiě)《苕溪詩(shī)帖》，此帖同樣為過(guò)度期作品。筆法更為精到，相對(duì)難一些。最后選擇其書(shū)信尺牘（篇幅雖小，更具米味）臨寫(xiě)，注意筆法和結(jié)體的同時(shí)，感受其通篇的氣韻及章法的處理。
我要強(qiáng)調(diào)的是，不建議在畫(huà)有方格的紙張上單個(gè)字去臨寫(xiě)。因?yàn)樵鞑皇沁@樣的。這么做不能充分體會(huì)到其結(jié)字的動(dòng)態(tài)美感，用墨變化、處理每個(gè)字的空間感，以及整體氣韻。不能因?yàn)榕R寫(xiě)得不象原作，而進(jìn)行所謂的“意臨”。而應(yīng)在已經(jīng)寫(xiě)得“很象”（盡可能的接近原作），并熟練掌握其筆法和結(jié)體之后，再進(jìn)行“意臨”。更不能因暫時(shí)寫(xiě)得不夠象，而隨意更換字帖。
其次，追其根源，研究米芾書(shū)法成因，理清其書(shū)法形成脈絡(luò)。當(dāng)我們臨寫(xiě)有了一定基礎(chǔ)之后，會(huì)感覺(jué)水平提升漸慢。這時(shí)我們應(yīng)對(duì)米芾書(shū)法的出處和傳承作以研究。研習(xí)對(duì)米芾書(shū)法影響較深的前人書(shū)法和當(dāng)代書(shū)法。
米芾一生轉(zhuǎn)益多師。他少時(shí)學(xué)顏、柳、歐、褚等唐楷，打下扎實(shí)的基本功。之后潛心魏晉，以晉人書(shū)風(fēng)為指歸。據(jù)說(shuō)王獻(xiàn)之墨跡《中秋帖》，就是他的臨本，形神精妙。在晚年所書(shū)《自敘》中說(shuō)道：“余初學(xué)，先學(xué)寫(xiě)壁，顏七八歲也。字至大一幅，寫(xiě)簡(jiǎn)不成，見(jiàn)柳而慕其緊結(jié)，乃學(xué)柳《金剛經(jīng)》。久之，知其出于歐，乃學(xué)歐。久之，如印板排算，乃慕褚而學(xué)最久，又摩段季轉(zhuǎn)折肥美，八面皆全。久之，覺(jué)段全澤展《蘭亭》，遂并看法帖，入晉魏平淡，棄鐘方而師師宜宮，《劉寬碑》是也。”
我們繼續(xù)追隨受米芾影響巨大的書(shū)家。米芾被評(píng)為“千年書(shū)家”之首，其后到了何人手下無(wú)米書(shū)的地步。
米友仁效法米芾乃家學(xué)淵源。南宋吳踞畢生以米芾為范本，創(chuàng)作上以保守姿態(tài)出現(xiàn)。在繼承米芾書(shū)風(fēng)方面，中規(guī)中矩。明代董其昌學(xué)米以手札一路面目，他是學(xué)米而自出己意的先行者。王鐸在學(xué)習(xí)二王的基礎(chǔ)上，將尺幅手札變成丈二巨制，書(shū)風(fēng)中既有顏真卿的厚重沉雄，同時(shí)又將米芾的八面出鋒發(fā)揮到極點(diǎn)。
我們?cè)倏纯串?dāng)代書(shū)壇學(xué)米的代表性書(shū)家。有曹寶麟、周慧珺、徐本。
一、黃惇、陳振濂、孫曉云和米鬧等人。
曹寶麟以米書(shū)為范，用筆和結(jié)字又分別吸收了黃山谷和蘇東坡的某些特質(zhì)，以守成的姿態(tài)出現(xiàn)。周慧珺將魏碑的古樸蒼勁和宋代行書(shū)技法大膽結(jié)合，自成一家。徐本一書(shū)在創(chuàng)作中時(shí)，增添很多草法，結(jié)字疏密更夸張一些。倫杰賢的行書(shū)，有米和二王的影子。黃惇雖學(xué)米，線條更顯得漂亮。陳振濂書(shū)作更具隨性。孫曉云是具有代表性的女書(shū)家，創(chuàng)作基本上以小行書(shū)為主，飄逸動(dòng)人。米鬧在行書(shū)創(chuàng)作中的結(jié)字疏密程度更夸張一些。
上述這些書(shū)家及其作品，我們應(yīng)該有針對(duì)性的涉獵。對(duì)其共性的技法多練習(xí)，對(duì)個(gè)性的風(fēng)格多揣摩。如果真正做到了“求同存異”，這意味著我們?cè)诿鬃值膶W(xué)習(xí)上已經(jīng)不知不覺(jué)的又上一個(gè)臺(tái)階了。
這時(shí)，我們?cè)撨M(jìn)行到意臨階段。同時(shí)結(jié)合集字創(chuàng)作?；蛉」P法，或取墨法，或取章法，或取意境。通過(guò)“回爐”，達(dá)到對(duì)米芾書(shū)法進(jìn)一步掌握和提高的目的。
對(duì)米芾書(shū)法的研習(xí)達(dá)到一定高度后，可以走向形成屬于自己風(fēng)格的自然王國(guó)，也就是創(chuàng)作階段。我覺(jué)得，雖說(shuō)“師古不泥”，但我們當(dāng)下所欠缺的往往是“師古”。踏踏實(shí)實(shí)地繼承傳統(tǒng)技法。向古人學(xué)習(xí)，向書(shū)家取經(jīng)。如果做不到這些，創(chuàng)作就成了空中樓閣。
當(dāng)然，在研習(xí)過(guò)程中我們不能一個(gè)人閉門(mén)造車?？啥嗤ㄟ^(guò)相關(guān)書(shū)籍、光盤(pán)及網(wǎng)絡(luò)。多看看名家教學(xué)。多參加各級(jí)書(shū)法展覽，開(kāi)闊自己的視野。多看書(shū)家現(xiàn)場(chǎng)書(shū)寫(xiě)，請(qǐng)書(shū)家指點(diǎn)。多和書(shū)友切磋交流。盡管同是“啃米族”，但每個(gè)人對(duì)米芾書(shū)法的理解和感受是不一樣的?；ハ嘟梃b，取長(zhǎng)補(bǔ)短。通過(guò)不斷豐富自己，讓自己的書(shū)藝不斷提高。
在對(duì)米芾書(shū)法研習(xí)的過(guò)程中，會(huì)經(jīng)歷疑惑和不解，枯燥和孤獨(dú)，而隨著研習(xí)的深入，自己水平的提高，我們逐漸體會(huì)到這種與先賢對(duì)話，與古人交心的心理感受。難道我們不應(yīng)該把老祖宗留下的寶貴文化遺產(chǎn)傳承下來(lái)嗎？！
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇四
這首詩(shī)，大約是唐玄宗天寶初年，李白第一次到長(zhǎng)安時(shí)寫(xiě)的?！妒竦离y》是他襲用樂(lè)府古題，展開(kāi)豐富的想象，著力描繪了秦蜀道路上的奇麗驚險(xiǎn)的山川，并從文中透露了對(duì)社會(huì)的某些憂慮與關(guān)切。
詩(shī)人大體按照由古及今，自秦入蜀的線索，抓住各處山水特點(diǎn)來(lái)描寫(xiě)，以展示蜀道之難。從“噫吁?戲”到“然后天梯石棧相鉤連”為一個(gè)段落。一開(kāi)篇就極言蜀道之難，以感情強(qiáng)烈的詠嘆點(diǎn)出主題，為全詩(shī)奠定了雄放的基調(diào)。以下隨著感情的起伏和自然場(chǎng)景的變化，“蜀道之難，難于上青天”的詠嘆反復(fù)出現(xiàn)，象一首樂(lè)曲的主旋律一樣激蕩著讀者的心弦。為什么說(shuō)蜀道的難行比上天還難呢?這是因?yàn)樽怨乓詠?lái)秦、蜀之間被高冊(cè)峻嶺阻擋，由秦入蜀，太白峰首當(dāng)其沖，只有高飛的鳥(niǎo)兒能從低缺處飛過(guò)。太白峰在秦都咸陽(yáng)西南，是關(guān)中一帶的最高峰。民諺云：“武公太白，去天三百?！痹?shī)人以夸張的筆墨寫(xiě)出了歷史上不可逾越的險(xiǎn)阻，并融匯了五丁開(kāi)山的神話，點(diǎn)染了神奇色彩，猶如一部樂(lè)章的前奏，具有引人入勝的妙用。下面即著力刻畫(huà)蜀道的高危難行了。從“上有六龍回日之高標(biāo)”至“使人聽(tīng)此凋朱顏”為又一段落。這一段極寫(xiě)山勢(shì)的高危，山高寫(xiě)得愈充分，愈可見(jiàn)路之難行。你看那突兀而立的高山，高標(biāo)接天，擋住了太陽(yáng)神的運(yùn)行;山下則是沖波激浪、曲折回旋的河川。詩(shī)人不但把夸張和神話融為一體，直寫(xiě)山高，而且襯以“回川”之險(xiǎn)。唯其水險(xiǎn)，更見(jiàn)山勢(shì)的高危。詩(shī)人意猶未足，又借黃鶴與猿猱來(lái)反襯，山高得連千里翱翔的黃鶴也不得飛度，輕疾敏捷的猿猴也愁于攀援，不言而喻，人行走就難上加難了。以上用虛寫(xiě)手法層層映襯，下面再具體寫(xiě)青泥嶺的難行。
青泥嶺，“懸崖萬(wàn)仞，山多云雨”(《元和郡縣志》)，為唐代入蜀要道。詩(shī)人著重就其峰路的縈回和山勢(shì)的峻危來(lái)表現(xiàn)人行其上的艱難情狀和畏懼心理，捕捉了在嶺上曲折盤(pán)桓、手捫星辰、呼吸緊張、撫胸長(zhǎng)嘆等細(xì)節(jié)動(dòng)作加以摹寫(xiě)，寥寥數(shù)語(yǔ)，便把行人艱難的步履、惶悚的神情，繪聲繪色地刻畫(huà)出來(lái)，困危之狀如在目前。至此蜀道的難行似乎寫(xiě)到了極處。但詩(shī)人筆峰一轉(zhuǎn)，借“問(wèn)君”引出旅愁，以憂切低昂的旋律，把讀者帶進(jìn)一個(gè)古木荒涼、鳥(niǎo)聲悲凄的境界。杜鵑鳥(niǎo)空谷傳響，充滿哀愁，使人聞聲失色，更覺(jué)蜀道之難。詩(shī)人借景抒情，用“悲鳥(niǎo)號(hào)古木”、“子規(guī)啼夜月”等感情色彩濃厚的自然景觀，渲染了旅愁和蜀道上空寂蒼涼的環(huán)境氣氛，有力地烘托了蜀道之難。然而，逶迤千里的蜀道，還有更為奇險(xiǎn)的風(fēng)光。自“連峰去天不盈尺”至全篇結(jié)束，主要從山川之險(xiǎn)要來(lái)揭示蜀道之難，著力渲染驚險(xiǎn)的氣氛。如果說(shuō)“連峰去天不盈尺”是夸飾山峰之高，“枯松倒掛倚絕壁”則是襯托絕壁之險(xiǎn)。詩(shī)人先托出山勢(shì)的高險(xiǎn)，然后由靜而動(dòng)，寫(xiě)出水石激蕩、山谷轟鳴的驚險(xiǎn)場(chǎng)景。好象一串電影鏡頭：開(kāi)始是山巒起伏、連峰接天的遠(yuǎn)景畫(huà)面;接著平緩地推成枯樹(shù)倒掛絕壁的特寫(xiě);而后，跟蹤而來(lái)的是一組快鏡頭，飛湍、瀑流、懸崖、轉(zhuǎn)石，配合著萬(wàn)壑雷鳴的音響，飛快地從眼前閃過(guò)，驚險(xiǎn)萬(wàn)狀，目不暇接，從而造成一種勢(shì)若排山倒海的強(qiáng)烈藝術(shù)效果，使蜀道之難的描寫(xiě)，簡(jiǎn)直達(dá)到了登峰造極的地步。如果說(shuō)上面山勢(shì)的高危已使人望而生畏，那此處山川的險(xiǎn)要更令人驚心動(dòng)魄了。風(fēng)光變幻，險(xiǎn)象叢生。在十分驚險(xiǎn)的氣氛中，最后寫(xiě)到蜀中要塞劍閣，在大劍山和小劍山之間有一條三十里長(zhǎng)的棧道，群峰如劍，連山聳立，削壁中斷如門(mén)，形成天然要塞。因其地勢(shì)險(xiǎn)要，易守難攻，歷史上在此割據(jù)稱王者不乏其人。詩(shī)人從劍閣的險(xiǎn)要引出對(duì)政治形勢(shì)的描寫(xiě)。他化用西晉張載《劍閣銘》中“開(kāi)勝之地，匪親勿居”的語(yǔ)句，勸人引為鑒戒，警惕戰(zhàn)亂的發(fā)生，并聯(lián)系當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景，揭露了蜀中豺狼的“磨牙吮血，殺人如麻”，從而表達(dá)了國(guó)事的憂慮與關(guān)切。唐天寶初年，太平景象的背后正潛伏著危機(jī)，后來(lái)發(fā)生的安史之亂，證明詩(shī)人的憂慮是有現(xiàn)實(shí)意義的。
李白以變化莫測(cè)的筆法，淋漓盡致地刻畫(huà)了蜀道之難，藝術(shù)地展現(xiàn)了古老蜀道逶迤、崢嶸、高峻、崎嶇的面貌，描繪出了一幅色彩絢麗的山水畫(huà)卷。詩(shī)中那些動(dòng)人的景象宛如歷歷在目。李白之所以描繪行如此動(dòng)人，還在于融貫其間的浪漫主義激情。詩(shī)人寄情山水，放浪形骸。他對(duì)自然景物不是冷漠的觀賞，而是熱情地贊嘆，借以抒發(fā)自己的理想感受。那飛流驚湍、奇峰險(xiǎn)壑，賦予了詩(shī)人的情感氣質(zhì)，因而才呈現(xiàn)出飛動(dòng)的靈魂和瑰偉的姿態(tài)。詩(shī)人善于把想象、夸張和神話傳說(shuō)融為一體進(jìn)行寫(xiě)景抒情。言山之高峻，則曰“上有六龍回日之高標(biāo)”;狀道之險(xiǎn)阻，則曰“地崩山摧壯士死，然后天梯石棧相鉤連”......詩(shī)人“馳走風(fēng)云，鞭撻海岳”(陸時(shí)雍《詩(shī)鏡總論》評(píng)李白七古語(yǔ))，從蠶叢開(kāi)國(guó)說(shuō)到五丁開(kāi)山，由六龍回日寫(xiě)到子規(guī)夜啼，天馬行空般地馳騁想象，創(chuàng)造出博大浩渺的藝術(shù)境界，充滿了浪漫主義色彩。透過(guò)奇麗峭拔的山川景物，仿佛可以看到詩(shī)人那“落筆搖五岳、筆傲凌滄洲”的高大形象。唐以前的《蜀道難》作品，簡(jiǎn)短單薄。李白對(duì)樂(lè)府古題有所創(chuàng)新和發(fā)展，用了大量散文化詩(shī)句，字?jǐn)?shù)從三言、四言、五言、七言，直到十一言，參差錯(cuò)落，長(zhǎng)短不齊，形成極為奔放的語(yǔ)言風(fēng)格。詩(shī)的用韻，也突破了梁陳時(shí)代舊作一韻到底的程式。后面描寫(xiě)蜀中險(xiǎn)要環(huán)境，一連三換的韻腳，極盡變化之能事。所以殷?編《河岳英靈集》稱此詩(shī)“奇之又奇，自騷人以還，鮮有此體調(diào)”。關(guān)于本篇，前人有種種寓意之說(shuō)，斷定是專為某人某事而作的。明人胡震亨、顧炎武認(rèn)為，李白“自為蜀詠”，“別無(wú)寓意”。今人有謂此詩(shī)表面寫(xiě)蜀道艱險(xiǎn)，實(shí)則寫(xiě)仕途坎坷，反映了詩(shī)人在長(zhǎng)期漫游中屢逢躓礙的生活經(jīng)歷和懷才不遇的憤懣，迄無(wú)定論。
李白的作品，以樂(lè)府和歌行最為著名，他的豪邁狂放的風(fēng)格，在這些作品中表現(xiàn)得特別淋漓痛快。樂(lè)府和歌行，在詩(shī)的形式上，原無(wú)分別，如果以樂(lè)府曲調(diào)為題目，就屬于樂(lè)府詩(shī)，如果自己制造題目，不譜入任何曲調(diào)，就屬于歌行體詩(shī)?！笆竦离y”是魏晉時(shí)代早就有的歌曲，它屬于相和歌辭中的瑟調(diào)曲。這個(gè)歌曲的內(nèi)容就是歌詠蜀道的艱難，行旅之辛苦。李白此詩(shī)，以《蜀道難》為題，所描寫(xiě)也是蜀道的艱險(xiǎn)，所以它屬于樂(lè)府詩(shī)。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇五
我長(zhǎng)期得到先生的多方面教誨，作為先生的私淑弟子，更加體認(rèn)到他在我國(guó)傳統(tǒng)文化史、藝術(shù)史方面取得的重大學(xué)術(shù)成就。
啟功先生曾是書(shū)協(xié)主席，又是國(guó)家文物鑒定委員會(huì)主任委員，一般世人都以書(shū)畫(huà)大師和大鑒定家目之。但如果詳讀先生撰述，他學(xué)術(shù)之淵深、涉獵之廣博、鑒定之精審，特別是研究的旨趣、目標(biāo)，是遠(yuǎn)非“書(shū)畫(huà)大師”和“大鑒賞家”的稱號(hào)所能概括的。
“書(shū)畫(huà)鑒定”對(duì)一般收藏家而言，主要是判定真?zhèn)螁?wèn)題，但如從學(xué)術(shù)角度而言，則是解決書(shū)法史、繪畫(huà)史的基本素材，以便形成正確的藝術(shù)史的問(wèn)題。所以同是“書(shū)畫(huà)鑒定”，從學(xué)術(shù)研究角度與從實(shí)用角度出發(fā)，在性質(zhì)、深度和水平上是大不相同的。啟功先生對(duì)古文字學(xué)、經(jīng)學(xué)、史學(xué)、古典文學(xué)、哲學(xué)、宗教諸方面均有深入研究，且熟悉歷代典章制度、禮儀民俗、戲曲小說(shuō)，本人又是書(shū)法、繪畫(huà)大師，有極高的藝術(shù)素養(yǎng)和敏銳的鑒賞眼光，所以能在學(xué)術(shù)研究與藝術(shù)鑒賞相結(jié)合的基礎(chǔ)上，從整理、充實(shí)中國(guó)書(shū)法、繪畫(huà)發(fā)展史的高度，有目的地去考訂若干古代書(shū)法繪畫(huà)上的重要實(shí)物和關(guān)鍵性的歷史公案，取得卓越成就。
啟功先生數(shù)十年來(lái)的大量研究工作和撰述，如《蘭亭帖考》、《論懷素自敘帖》、《孫過(guò)庭書(shū)譜考》、《平復(fù)帖說(shuō)并釋文》、《山水畫(huà)南北宗說(shuō)辨》、《戾家考》、《舊題張旭草書(shū)古詩(shī)帖辨》、《古代字體論稿》等，都是圍繞著為書(shū)法史、繪畫(huà)史建立科學(xué)性的材料基礎(chǔ)和廓清偽史料這一總的目標(biāo)而進(jìn)行的，所研究都是些重大問(wèn)題和著名的歷史公案，但舉證充分，說(shuō)理透徹，故雖考證極其精密而始終堅(jiān)持基本宗旨。
《蘭亭帖考》是啟功先生在書(shū)法史研究上的力作。論文把現(xiàn)存之唐摹本、唐宋臨本、定武本石刻、歷代傳刻本、偽造本按系統(tǒng)逐一歸類，化繁為簡(jiǎn)，并重點(diǎn)就定武本、唐臨本、唐摹本三類詳加論述。指出神龍本行距前松后緊，中有濃淡墨改定加字之處具有草稿特點(diǎn)，保存蘭亭帖原本面貌最完整。此文對(duì)蘭亭帖的流傳經(jīng)過(guò)和現(xiàn)存實(shí)物做了周密的分析和歷史性總結(jié)，是研究蘭亭序的重要成果。
對(duì)舊題唐張旭草書(shū)四帖真實(shí)年代的考定是啟功先生學(xué)識(shí)與目力結(jié)合、鑒定水平高出時(shí)輩的又一例證。此帖宋人、明人先后題為晉謝靈運(yùn)和唐張旭書(shū)，現(xiàn)代又被人大力宣揚(yáng)，號(hào)稱張旭傳世名跡。啟功先生從書(shū)風(fēng)判斷它應(yīng)為宋人所書(shū)，他通過(guò)對(duì)帖中文字逐句逐字進(jìn)行研究，發(fā)現(xiàn)詩(shī)中避宋諱“玄”字，而諱玄字始于北宋大中祥符五年十月，有力地證明了此帖是北宋佚名人的草書(shū)佳作，先后被宋人、明人強(qiáng)加以謝靈運(yùn)、張旭之偽名，變真跡為偽物。他語(yǔ)重心長(zhǎng)地規(guī)勸當(dāng)代鑒定家們要為人民負(fù)責(zé)，采取實(shí)事求是的科學(xué)態(tài)度，不要學(xué)那些“寧可要古而偽，不肯要近而真”的古代帝王、商賈和“好事家”。
《〈平復(fù)帖〉說(shuō)并釋文》是啟功先生研究傳世最古法書(shū)西晉陸機(jī)書(shū)《平復(fù)帖》的力作。此帖文字前人都沒(méi)有能通釋，因?yàn)榇颂孜餐暾屵€必須文義可通，并可與史傳相合。先生詳考史傳、本集、總集，兼及魏晉典籍，除完整之字外，連殘損的五個(gè)字中也有三個(gè)字據(jù)文義及史傳推釋出。并對(duì)帖中提到的這三個(gè)人與陸機(jī)的交游加以考證，從帖文內(nèi)容上也證明此帖確出于陸機(jī)之手。這是只有靠多方面的學(xué)識(shí)和高度的鑒賞能力相結(jié)合才能做到的。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇六
【摘 要】國(guó)畫(huà)作為最具東方色彩的美術(shù)手法，是中華民族的瑰寶，在中國(guó)的繪畫(huà)教學(xué)中具有重要地位。國(guó)畫(huà)在引進(jìn)小學(xué)美術(shù)課程后，由于美術(shù)教學(xué)傳統(tǒng)的教授方式未發(fā)生變化，學(xué)生學(xué)習(xí)繪畫(huà)感到枯燥，不利于實(shí)現(xiàn)美術(shù)教學(xué)目標(biāo)和提高學(xué)生藝術(shù)技能。筆者根據(jù)教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，闡述了小學(xué)美術(shù)課堂中國(guó)畫(huà)鑒賞及教學(xué)的新方法。
【關(guān)鍵詞】小學(xué)美術(shù)；國(guó)畫(huà)教學(xué)；技法
美術(shù)是學(xué)生了解藝術(shù)、陶冶情操、提升素養(yǎng)的重要課程。國(guó)畫(huà)歷史悠久，作為中華民族的瑰寶和中國(guó)古代美術(shù)的典型代表，是教師引導(dǎo)同學(xué)分享歷史文化，積極參與本國(guó)文化傳承的重要體現(xiàn)。近年來(lái)，國(guó)畫(huà)在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中占有重要地位，但受制于傳統(tǒng)的應(yīng)試教育教學(xué)方式，不利于美術(shù)教學(xué)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)和學(xué)生自身藝術(shù)技能的提高。國(guó)畫(huà)教育往往以傳統(tǒng)方法為主，內(nèi)容單一枯燥，繪畫(huà)技法復(fù)雜，在一定程度上抑制了小學(xué)生創(chuàng)造性和藝術(shù)天性的發(fā)揮，同時(shí)也不利于培養(yǎng)小學(xué)生對(duì)國(guó)畫(huà)的持久興趣。如何將小學(xué)生國(guó)畫(huà)教學(xué)與小學(xué)生的生活緊密結(jié)合起來(lái)，開(kāi)發(fā)其潛能，發(fā)展和張揚(yáng)小學(xué)生的個(gè)性，讓他們畫(huà)出能夠充分表達(dá)其內(nèi)心的、屬于自己的畫(huà)，從而讓他們更廣泛、深入地了解美術(shù)，提高自身的審美能力，成為國(guó)畫(huà)教學(xué)實(shí)踐中人們共同關(guān)注的熱點(diǎn)話題。
一、結(jié)合實(shí)際，善于引導(dǎo)
教師在小學(xué)美術(shù)課堂教學(xué)中，需要根據(jù)小學(xué)生的心智特點(diǎn)及實(shí)際能力選擇國(guó)畫(huà)教材，初期以講授小學(xué)生容易接受并能通過(guò)簡(jiǎn)單聯(lián)系加以掌握的國(guó)畫(huà)技術(shù)。針對(duì)國(guó)畫(huà)知識(shí)中理論性較強(qiáng)的內(nèi)容，需要教師注意轉(zhuǎn)換成對(duì)于學(xué)生通俗易懂的語(yǔ)言實(shí)施教學(xué)。同時(shí)需要注重國(guó)畫(huà)的審美性，充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造性，并考慮小學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)，激發(fā)小學(xué)生的積極性，拓寬教學(xué)內(nèi)容，促進(jìn)小學(xué)生發(fā)散思維，必要時(shí)還應(yīng)考慮個(gè)體差異、因材施教。
二、體驗(yàn)美感，增強(qiáng)興趣
教師利用簡(jiǎn)單的國(guó)畫(huà)技法為學(xué)生展現(xiàn)國(guó)畫(huà)的獨(dú)特魅力，增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)的興趣。例如在國(guó)畫(huà)課程開(kāi)始前，教師利用畫(huà)筆勾勒簡(jiǎn)單的水墨線條，形成學(xué)生所熟悉的動(dòng)物圖案，使學(xué)生感受到國(guó)畫(huà)簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單的文化內(nèi)涵。又如，教師在繪畫(huà)開(kāi)始前為學(xué)生展示調(diào)和水墨的方法，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)一步體驗(yàn)國(guó)畫(huà)的獨(dú)特美，勾起小學(xué)生對(duì)國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)的興趣，同時(shí)帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行國(guó)畫(huà)興趣練習(xí)，使學(xué)生在興致高昂時(shí)加以練習(xí)。
三、掌握技能，訓(xùn)練技巧
學(xué)好國(guó)畫(huà)離不開(kāi)扎實(shí)的基本功，教師應(yīng)著重對(duì)學(xué)生進(jìn)行國(guó)畫(huà)基本技能的訓(xùn)練。首先是繪畫(huà)中的握筆姿勢(shì)，教師需要對(duì)學(xué)生進(jìn)行手把手的訓(xùn)練以引導(dǎo)學(xué)生掌握正確的握筆姿勢(shì)，這對(duì)于學(xué)生國(guó)畫(huà)繪畫(huà)的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展具有基礎(chǔ)性作用。其次是訓(xùn)練學(xué)生筆墨技巧，用筆技巧主要是創(chuàng)作中的毛筆繪畫(huà)方法及蘸墨方法，用墨技巧則是需要教師指導(dǎo)學(xué)生在實(shí)踐中觀察不同墨色的差異及使用方法，并通過(guò)對(duì)比的方式使學(xué)生直觀的感受到不同的筆墨技巧所塑造的國(guó)畫(huà)藝術(shù)效果。
四、學(xué)會(huì)鑒賞，熱愛(ài)國(guó)畫(huà)
學(xué)會(huì)鑒賞是學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)提高的重要標(biāo)志。在小學(xué)的國(guó)畫(huà)教學(xué)中，對(duì)國(guó)畫(huà)的品鑒是更高層次的國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)，美術(shù)教師在國(guó)畫(huà)鑒賞過(guò)程中引導(dǎo)學(xué)生多學(xué)習(xí)歷史上國(guó)畫(huà)大師的作品，在欣賞中不僅開(kāi)闊了小學(xué)生藝術(shù)品鑒的層次，增加人文素養(yǎng)，有助于提升小學(xué)生的審美水平和精神境界。不僅如此，對(duì)國(guó)畫(huà)的鑒賞更是對(duì)我國(guó)民族穿透文化瑰寶傳承和保護(hù)的重要途徑，欣賞名家作品，提升小學(xué)生的愛(ài)國(guó)情感和民族自豪感，由此更加熱愛(ài)國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)。
五、小結(jié)
國(guó)畫(huà)博大精深，是美術(shù)教學(xué)取之不盡的藝術(shù)源泉。加強(qiáng)小學(xué)生國(guó)畫(huà)教育，將會(huì)對(duì)小學(xué)生知識(shí)面的拓寬、想象力的豐富，形象思維的發(fā)達(dá)、創(chuàng)造能力的增強(qiáng)都有好處。因此，教師在小學(xué)國(guó)畫(huà)教學(xué)中應(yīng)根據(jù)小學(xué)生特點(diǎn)，發(fā)揮小學(xué)生的個(gè)性，在繼承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，進(jìn)行更多的創(chuàng)新，讓小學(xué)生熱衷于學(xué)習(xí)和表現(xiàn)國(guó)畫(huà)，并使其創(chuàng)新精神在我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熏陶下得以升華。
參考文獻(xiàn)：
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書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇七
摘要：書(shū)法是我國(guó)具有悠久歷史、具有民族風(fēng)格的傳統(tǒng)藝術(shù)。欣賞書(shū)法作品，可以獲得 摘要 高尚的精神享受和美的情操。欣賞書(shū)法要從字的用筆、結(jié)體、布白、神采、風(fēng)格、行氣、形 質(zhì)入手，同時(shí)還要結(jié)合書(shū)法作品作者的創(chuàng)作背景，并且要有一定的想象力，這樣才能欣賞好 一副書(shū)法作品。
關(guān)鍵詞：書(shū)法 書(shū)法作品 書(shū)法欣賞 關(guān)鍵詞 中國(guó)的書(shū)法藝術(shù)博大精深，中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法包含厚重的文化思想內(nèi)涵，甚至儒釋道三家思 想在經(jīng)典書(shū)法作品中都有所體現(xiàn)。書(shū)法和其他的藝術(shù)是相通的，書(shū)法藝術(shù)美的形態(tài)、美的意 蘊(yùn)里我們能看到、能體會(huì)到其他藝術(shù)美的品格。在其他藝術(shù)美的形式中，我們也能感受到書(shū) 法藝術(shù)美的形與質(zhì)。書(shū)法的欣賞與實(shí)踐是相互聯(lián)系的，“眼高手低”的書(shū)法家從沒(méi)有過(guò)。歷代的書(shū)法家大多是具 有高度鑒賞能力的書(shū)法評(píng)論家。他們都十分重視“讀帖”。所謂“讀帖”，就是通過(guò)觀摩書(shū)跡和 碑刻去領(lǐng)悟書(shū)法家所采用或創(chuàng)造的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)手法，借以提高自己的鑒賞水平。漢字是由若干個(gè)線條式的筆畫(huà)有機(jī)的組合而成的，這若各個(gè)筆畫(huà)，尤其是一字之中的相 同筆畫(huà)，在字中不能長(zhǎng)短、粗細(xì)、濃淡一模一樣，應(yīng)該而且必須有所變化。如“多”字的四 個(gè)“撇”畫(huà)，唐太宗認(rèn)為，應(yīng)該分別寫(xiě)作，一縮，二少縮，三亦縮，四須出鋒。這里所說(shuō)的 “縮”，就是筆勢(shì)收縮而不伸展，含有“短”的意思：“鋒”就是筆勢(shì)伸展而不收縮，含有 “長(zhǎng)”的意思。“多”字的“撇”畫(huà)是這樣，其它的筆畫(huà)也是這樣，否則，字形就顯得死板，單調(diào)，也就無(wú)藝術(shù)可言。書(shū)法欣賞不外乎“形”、“神”二字。所謂“形”，指的是由特殊的筆畫(huà)線條所構(gòu)成的外 形，包括字的筆畫(huà)、字的結(jié)構(gòu)、一幅字的布局；所謂“神”，指的是上述外形中內(nèi)在的精神，包括筆力、氣勢(shì)神態(tài)、情感等各個(gè)方面。因此，欣賞書(shū)法作品，不僅要看一點(diǎn)一畫(huà)、一字字 和整幅字的外形，更要看它的筆力、氣勢(shì)、神態(tài)。如果外形美觀多姿，內(nèi)在奕奕有神，這就 是人們通常所說(shuō)的“形神兼?zhèn)洹钡暮米髌?。一幅好的?shū)法作品，猶如一幅好的山水畫(huà)，它必然是字與字、行與行之間氣勢(shì)連貫，筆 雖短而意卻連。汁白以當(dāng)黑，疏密得當(dāng)，給人以無(wú)窮的遐想和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。書(shū)法作品 中的落款、印章也是整體中的有機(jī)組成部分，要注意是否用得恰倒好處，起到錦上添花的作 用；若是畫(huà)蛇添足，也會(huì)有損于整幅作品的藝術(shù)性。我們對(duì)美的欣賞和領(lǐng)略，并不是一次就完成的，欣賞與品評(píng)書(shū)法作品，也必須從多方面 去領(lǐng)悟，并把其與自己的認(rèn)識(shí)聯(lián)系起來(lái)。若欣賞者也是書(shū)法愛(ài)好者或書(shū)法工作者，從專業(yè)角 度去窺視，采用隔段時(shí)間去欣賞品評(píng)一次的方法，則會(huì)有新的感覺(jué)和收獲，甚至?xí)髌凤@ 現(xiàn)出的人格化的物質(zhì)內(nèi)容進(jìn)行交流，也可以說(shuō)與作品的作者進(jìn)行情感交流。書(shū)者意欲表現(xiàn)出 來(lái)的內(nèi)在意識(shí)，這時(shí)便會(huì)傳給了欣賞者。這樣，作品已不再是與欣賞者對(duì)立的東西，而進(jìn)入 了欣賞者的情感世界。姓名：/學(xué)號(hào):/班級(jí):/電話:
硬筆書(shū)法之美中國(guó)硬筆書(shū)法協(xié)會(huì)《全國(guó)第一屆硬筆書(shū)法家作品展覽》參賽論文 李偉華
我們從“美”字的產(chǎn)生可以了解到古人對(duì)“美”的看法。一種人認(rèn)為“大羊?yàn)槊馈薄Ｑ虺蔀槊赖膶?duì)象，是和當(dāng)時(shí)社會(huì)生活中畜牧業(yè)的產(chǎn)生有很大的關(guān)系。羊是當(dāng)時(shí)人們生活的重要資源，對(duì)人類來(lái)說(shuō)是非常可親的。羊不但成為人們重要的食物，而且羊的性格比較溫馴，是一種令人喜歡的動(dòng)物，如羊角的對(duì)稱、羊毛的蜷曲都富有裝飾趣味，不少甲骨文中的“羊”字就是一些圖案化的美麗的羊頭。
也有人認(rèn)為“美”是表現(xiàn)人的形象?！懊馈钡纳习氩奖憩F(xiàn)的是頭上的裝飾物，可能戴的是羊角，也可能插的是羽毛，表現(xiàn)一個(gè)人頭上插著裝飾物在手舞足蹈。體現(xiàn)了美和人物、美和裝飾、美和藝術(shù)的關(guān)系。
從上面對(duì)美的解釋看，美和生活，美和裝飾，美和藝術(shù)，這幾方面都有密切的關(guān)系。并且美是具有形象性的。硬筆書(shū)法從美的幾個(gè)角度看都符合美的聯(lián)系和特征，在點(diǎn)畫(huà)、結(jié)構(gòu)、整體篇章都會(huì)顯示美的這幾個(gè)特性。
生活是美的，生活也創(chuàng)造了美。硬筆書(shū)法藝術(shù)是古老的，也是年輕的。說(shuō)它古老，是因?yàn)楣湃嗽跊](méi)有毛筆之前，靠的就是硬筆，他們用刀刻，用木頭和竹子、蘆桿畫(huà)字，也在追求著一種美。從古代大量留存的資料可以看出，成為我們現(xiàn)代研究與學(xué)習(xí)的范本。說(shuō)它年輕，是大量使用硬筆書(shū)法是近百年的事?？梢哉f(shuō)現(xiàn)在硬筆與我們生活朝夕相處，不可分離，并有許多硬筆書(shū)法家創(chuàng)造了大量美的作品。
那么硬筆書(shū)法之美究竟表現(xiàn)在哪些方面呢？
一、硬筆書(shū)法的線條美
線是點(diǎn)移動(dòng)的軌跡。在現(xiàn)實(shí)生活中，物體的不同的面相交而形成線。線條
筆書(shū)法的細(xì)膩、厚實(shí)、圓潤(rùn)、挺勁、靈動(dòng)的特性就會(huì)顯示剛勁有力而又優(yōu)美柔和、富有變化的美感。好的硬筆書(shū)法作品就是能夠?qū)⒅本€、曲線、折線進(jìn)行巧妙的運(yùn)用。當(dāng)然要寫(xiě)出高品質(zhì)的硬筆書(shū)法作品，對(duì)其線條還要有更高的要求，那就是 神采。
神采是骨力、形勢(shì)、氣韻的綜合體現(xiàn)，是作品的精神風(fēng)貌。神采是要靠線條形態(tài)來(lái)表現(xiàn)的。無(wú)論什么藝術(shù)都應(yīng)該以追求“形神兼?zhèn)洌孕蝹魃瘛?。?dāng)然要寫(xiě)出具有神采的線條來(lái)，必須多讀書(shū)、多與自然接觸。世間萬(wàn)物會(huì)我心中，自然而然地會(huì)形成人的精神風(fēng)貌。將人的精神風(fēng)貌聚于筆端，才有自然生動(dòng)、變幻無(wú)窮、神清骨秀的神韻。
“書(shū)者，心之跡也?！薄皶?shū)者，抒也?！比说南?、怒、哀、樂(lè)都將表現(xiàn)在作品上。王羲之的《蘭亭序》，以喜樂(lè)之情、自然筆墨而獲“天下第一行書(shū)”，這也是因?yàn)橐蝗号笥丫蹠?huì)，其樂(lè)陶陶，下筆皆有喜氣。而“天下第二行書(shū)”《祭侄稿》卻以悲憤之情表現(xiàn)對(duì)敵之憤怒和失去侄子的悲傷，筆墨淋漓，一瀉而下。我們?cè)诳丛里w寫(xiě)的“還我河山”，那愛(ài)國(guó)之情，民族之氣，盡在筆墨中。
硬筆書(shū)法也不例外，線條美，還美在感情。
二、硬筆書(shū)法的結(jié)體美、篇章美
線條能表現(xiàn)書(shū)寫(xiě)者的感情。同時(shí)感情也表現(xiàn)在字的結(jié)體上。祝枝山說(shuō)：“情
之喜怒哀樂(lè)，各有分?jǐn)?shù)：喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險(xiǎn)，哀則氣郁而字?jǐn)浚瑯?lè)則氣和而
字麗。情有輕重，則字的斂舒險(xiǎn)麗，亦有深淺，變化無(wú)窮?！?BR> 書(shū)法的結(jié)體屬于建筑美，硬筆的書(shū)法也是如此。我們?cè)趧?chuàng)作或欣賞硬筆書(shū)
法也可以借助于建筑進(jìn)行比較。本文就以故宮的建筑與硬筆書(shū)法結(jié)體方面進(jìn)行一些對(duì)比。
1、大與小的對(duì)比
在雄偉的天安門(mén)城樓下，巧妙的安置了兩間火柴盒的小屋，這小屋除了特 定的用途外，在藝術(shù)上對(duì)天安門(mén)起烘托作用。這樣對(duì)比讓人對(duì)天安門(mén)的宏偉產(chǎn)生更強(qiáng)烈的感受。一些好的書(shū)法作品也是如此，運(yùn)用字本身的特點(diǎn)以及作者的巧妙安排，讓字大小參差錯(cuò)落，給人以強(qiáng)烈的感受。
2、高與低的對(duì)比
故宮為了烘托太和殿的崇高，周圍采用了低矮連續(xù)的回廊。這種高低對(duì)比
不但用在建筑，也用在山水畫(huà)中。王維說(shuō)：“主峰最宜高聳，客山須是奔趨?！痹跁?shū)法的字的結(jié)構(gòu)中有本身的字的高低，如：上下結(jié)構(gòu)的字一般較高，左右結(jié)構(gòu)的字較扁。我們可以根據(jù)這一特點(diǎn)以及上下字之間的結(jié)構(gòu)處理，讓整個(gè)作品的篇章有所變化。須知字的大小“狀如算子，便不是書(shū)”。
3、寬與窄的變化
從正陽(yáng)門(mén)到太和殿所形成的狹長(zhǎng)空間與太和殿前的廣闊空間形成強(qiáng)烈的對(duì)
比。在草書(shū)中常用這種欲放先收的手法。懷素的《自敘》中，開(kāi)始敘述他的身世，用筆平緩，字形較小，寫(xiě)到后面隨著情感的變化，字型越來(lái)越開(kāi)展奔放，表現(xiàn)高潮的地方一個(gè)字所占的空間比幾個(gè)字加在一起還大。在硬筆書(shū)法方面雖然表現(xiàn)沒(méi)有那么的強(qiáng)烈，但還是有許多可取之處，“寬可走馬，密不透風(fēng)”，這樣的變化給人感受到強(qiáng)烈的動(dòng)感和變化之美。
4、色彩濃淡的對(duì)比
故宮在色彩上給人強(qiáng)烈的印象就是金碧輝煌。金黃色的琉璃瓦與青綠色為基調(diào)的檐飾相對(duì)比，在藍(lán)天白云輝映下顯得非常壯觀美麗。在創(chuàng)作書(shū)法中，墨的黑紙白對(duì)比非常強(qiáng)烈，給人以想象的空間，當(dāng)然現(xiàn)代許多硬筆書(shū)法也開(kāi)始裝飾畫(huà)，在紙的色彩上多種多樣，墨色也開(kāi)始不僅僅是黑色。其它顏色組合合適也會(huì)創(chuàng)造出不同的美感來(lái)。特別是經(jīng)過(guò)裝裱后，色彩也更加豐富。當(dāng)然色彩搭配不當(dāng)，還會(huì)破壞作品的美感。
5、動(dòng)與靜的對(duì)比
建筑本身是靜止的，但由于形體的變化呈現(xiàn)流動(dòng)感。硬筆書(shū)法作品本身是
靜止的，但由于線條、結(jié)體的變化呈現(xiàn)流動(dòng)感。從景山山頂上眺望故宮，屋頂高低起伏好像一片金黃的波濤。這種波濤就是一種節(jié)奏，可以說(shuō)是流動(dòng)的音樂(lè)。英國(guó)文學(xué)家瓦爾特?帕特說(shuō)“一切文藝都是趨向于音樂(lè)形態(tài)?！币?yàn)楦鞣N藝術(shù)都需要節(jié)奏、變化、和諧。硬筆書(shū)法也在線條和結(jié)體的變化中，表現(xiàn)出動(dòng)與靜的完美結(jié)合。
6、方與圓，曲與直的對(duì)比
建筑在造型上注意方圓變化，如天安門(mén)的門(mén)洞是圓形，而午門(mén)南端的門(mén)洞
是方形。在故宮筆直的中軸線上穿插了弧形的金水河，環(huán)繞于太和殿南邊。在硬筆書(shū)寫(xiě)方面同樣要注意方與圓，曲與直的變化，這種變化相互融合，才能使整幅作品生氣勃勃而又不乏穩(wěn)定。達(dá)到和美的境界。
綜上所述，一切藝術(shù)的組合都有大小、高低、寬窄、色彩動(dòng)靜、方圓等的
美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》以來(lái)，全國(guó)各地的中小學(xué)美術(shù)教師積極投入到美術(shù)教育改革中，大大提高了教學(xué)效率。作為硬筆書(shū)法來(lái)說(shuō)它是美術(shù)教學(xué)必不可少的補(bǔ)充。古人云：“書(shū)，如也。如其學(xué)，如其才，如其志，總之日：如其人而已?！?BR> 可見(jiàn)書(shū)法往往反映一個(gè)人的學(xué)識(shí)、性格、氣質(zhì)和風(fēng)度等。毛澤東的字奔放、豪邁、龍飛鳳舞、氣吞山河，足以表現(xiàn)出他那博大的胸懷和宏偉的氣魄。周恩來(lái)的字蒼勁、清晰、嚴(yán)謹(jǐn)，表現(xiàn)了他堅(jiān)定而謹(jǐn)慎的性格和蒼松翠柏般的道德風(fēng)范。書(shū)法是民族歷史文明的精粹，是素質(zhì)教育的重要內(nèi)容，因此就自己的淺陋之見(jiàn)，談幾點(diǎn)對(duì)硬筆書(shū)法教學(xué)的體會(huì)：
一、教師的字是學(xué)生的活字貼
在教育教學(xué)過(guò)程中，我們都有共同感受，一個(gè)教師若能在第一堂課中板書(shū)寫(xiě)出漂亮的字體，一定會(huì)給學(xué)生留下深刻的印象，迅速地提高威信，從而課堂效果非常好。這是因?yàn)榻處煂?xiě)出美觀、大方、清晰的字，能吸引學(xué)生的注意力，使精力集中到講課的內(nèi)容上來(lái)，提高了課堂效果。同時(shí)，好的板書(shū)會(huì)給學(xué)生美的享受，從而會(huì)自覺(jué)不自覺(jué)的摹仿，這樣就培養(yǎng)了學(xué)生嚴(yán)肅認(rèn)真，耐心細(xì)致的學(xué)習(xí)態(tài)度，使學(xué)生從老師的板書(shū)中陶冶自己的情操?？傊?，教師的字對(duì)學(xué)生起著潛移默化的影響。因此，教師不但要有牢固的專業(yè)知識(shí)，還應(yīng)練出一手漂亮的字，并掌握一定的書(shū)法理論知識(shí)，提高自身的修養(yǎng)，給學(xué)生一個(gè)良好的啟蒙，使之終身受益。
二、激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)的興趣，培養(yǎng)書(shū)法審美情操
首先，定點(diǎn)要準(zhǔn)，取法要高。書(shū)法有實(shí)用和藝術(shù)雙重性質(zhì)。寫(xiě)字是基礎(chǔ)，書(shū)法是升華。書(shū)法不僅要求正確的書(shū)寫(xiě)，更重于書(shū)寫(xiě)技巧、章法、意境，是一門(mén)獨(dú)特的藝術(shù)。書(shū)法教學(xué)還有一個(gè)很重要的功能是美育，只有養(yǎng)成了良好的審美習(xí)慣和審美情操，才能使這種興趣經(jīng)久不衰，甚至終生以之。古人說(shuō)：“取法乎上，僅得其中；取法乎中，僅得其下?！?BR> 所以硬筆書(shū)法教學(xué)取法要高，在教學(xué)中將書(shū)法理論、書(shū)法史、書(shū)法美學(xué)等豐富多彩的內(nèi)容融會(huì)貫通，就能更強(qiáng)的激發(fā)學(xué)生的興趣。
其次，書(shū)法學(xué)習(xí)要引導(dǎo)得法。初始階段，要啟發(fā)學(xué)生發(fā)現(xiàn)自己的問(wèn)題，只有學(xué)生清晰地意識(shí)到自己的書(shū)寫(xiě)水平與社會(huì)的需要、自我的精神需求發(fā)生強(qiáng)烈沖突時(shí)，才會(huì)對(duì)掌握知識(shí)寄以很大的希望?？鬃诱f(shuō)：“不憤不悱，不啟不發(fā)”。學(xué)書(shū)法不象學(xué)舞蹈、音樂(lè)、繪畫(huà)那樣生動(dòng)、練久了會(huì)感到清苦乏味，會(huì)出現(xiàn)停滯，有的學(xué)生往往半途而廢。這時(shí)教師要及時(shí)給予指導(dǎo)，點(diǎn)破迷津，提高學(xué)生的理論素養(yǎng)。蘇東坡在《柳氏二外生求筆跡》中寫(xiě)道：“退筆如山未足珍，讀書(shū)萬(wàn)卷始通神?！币虼?，教師要引導(dǎo)學(xué)生讀一些書(shū)法理論，如：《青少年書(shū)法》、《中國(guó)鋼筆書(shū)法》等，以理論指導(dǎo)實(shí)踐，使二者有機(jī)結(jié)合。同時(shí)，充分利用多媒體進(jìn)行書(shū)法欣賞教學(xué)，讓學(xué)生初步了解書(shū)藝延革、風(fēng)格變化、書(shū)體特點(diǎn)等，使學(xué)生感悟中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的無(wú)窮魅力，提高學(xué)生對(duì)書(shū)法藝術(shù)的審美鑒賞能力和理解感悟能力，在加上對(duì)繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)、音樂(lè)、文學(xué)等姐妹藝術(shù)的欣賞，使學(xué)生的文化素養(yǎng)得到全面提高。在練習(xí)過(guò)程中可穿插一些古人勤學(xué)苦練書(shū)法的故事和軼聞趣事，創(chuàng)造一種寬松愉快的氣氛，讓學(xué)生覺(jué)得學(xué)習(xí)硬筆書(shū)法很有意思。另外，對(duì)于課堂練習(xí)都應(yīng)及時(shí)予以評(píng)點(diǎn)。評(píng)點(diǎn)時(shí)用劣中求優(yōu)的方法，給予肯定和表?yè)P(yáng)，并指出關(guān)鍵不足，讓學(xué)生感到自己不斷進(jìn)步，始終保持積極向上的勁頭。同時(shí)展示優(yōu)秀作品，為其他學(xué)生樹(shù)立榜樣，形成比、學(xué)、趕、超的學(xué)習(xí)氛圍，激勵(lì)更多的學(xué)生專心讀貼、臨貼，這樣的評(píng)價(jià)反饋，使得學(xué)生注意力充分集中，當(dāng)堂動(dòng)手改正、當(dāng)堂樹(shù)立形象、有益于激發(fā)學(xué)生的學(xué)書(shū)興趣，有益于迅速提高他們的書(shū)寫(xiě)水平。
再次，創(chuàng)造機(jī)會(huì)，讓學(xué)生實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值。人都有一種充分顯示個(gè)人存在價(jià)值的基本需要，都希望有創(chuàng)造性的生活，而中學(xué)生這方面的表現(xiàn)欲則顯得特別強(qiáng)烈。我們應(yīng)給予熱情的支持。如組織校園書(shū)法展覽和書(shū)法比賽，鼓勵(lì)學(xué)生參加市、省乃至全國(guó)舉辦的書(shū)畫(huà)展，在去年九月縣文聯(lián)和墨怡社組織的“向陽(yáng)杯”少兒書(shū)法現(xiàn)場(chǎng)比賽中我校一位同學(xué)榮獲一等獎(jiǎng)，其余幾位同學(xué)獲得了優(yōu)秀獎(jiǎng)，通過(guò)這次參與，開(kāi)闊了學(xué)生的眼界，激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)書(shū)法的濃厚興趣。在讓學(xué)生走出去的同時(shí)，我們還要充分利用社會(huì)各界的藝術(shù)力量來(lái)進(jìn)行教學(xué)。3月中旬學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)邀請(qǐng)了另一學(xué)校的張老師來(lái)我校進(jìn)行書(shū)法講座，預(yù)計(jì)一個(gè)小時(shí)的講座，延時(shí)到一個(gè)半小時(shí)，尤其在師生互動(dòng)時(shí)，學(xué)生熱情高漲，積極提問(wèn)，那種對(duì)書(shū)法藝術(shù)求知的欲望深深感動(dòng)著在場(chǎng)的每一位老師，講座結(jié)束時(shí)大家還意猶未盡呢！通過(guò)此次講座學(xué)生學(xué)書(shū)的興趣更加濃厚了。
三、學(xué)書(shū)必先求法
第一，選貼。書(shū)壇對(duì)選什么貼入門(mén)眾說(shuō)紛紜，一般主張先臨平穩(wěn)的字體。如篆書(shū)、隸書(shū)、楷書(shū)，因它講究筆法，點(diǎn)畫(huà)清晰，橫平豎直，易于掌握，行、草結(jié)體變化大，運(yùn)筆復(fù)雜，初學(xué)者難于掌握。就個(gè)人的看法認(rèn)為，對(duì)于中學(xué)生應(yīng)考慮其實(shí)用性，最好先練楷書(shū)。目前鋼筆書(shū)法字貼很多，因此，學(xué)生在選貼時(shí)可因人而宜，根據(jù)自己的愛(ài)好選擇規(guī)范、工整的貼作為練字的范本。
第二，以臨為主，心手并用。臨摹字貼是練好字的必由之路，也是行之有效的方法。古今任何一個(gè)書(shū)法家無(wú)不是臨貼上用功的。他們之所以成為一代藝術(shù)大師，都是初臨一家，后臨百家，將眾家之長(zhǎng)熔為一爐而自出新意，寫(xiě)出自己的風(fēng)格面貌。因此，要練好字除勤學(xué)苦練之外，還要講究臨習(xí)的方法。即臨貼四多：（1）多讀；（2）多思，就是邊讀邊琢磨每個(gè)字的用筆結(jié)構(gòu)特點(diǎn)或作品的神韻；（3）多臨，在細(xì)心觀察和動(dòng)腦思考之后，做到意在筆先，對(duì)筆畫(huà)的長(zhǎng)短、粗細(xì)、各部件的比例位置，作品的氣勢(shì)、神韻等都做到心中有數(shù)，才落筆臨寫(xiě)；（4）多對(duì)照，每臨完一個(gè)字或通篇作品時(shí)就和字貼對(duì)照反復(fù)比較，查出差距，然后再臨寫(xiě)。黃庭堅(jiān)的《論書(shū)》說(shuō)：“佳貼時(shí)時(shí)臨摹，可得形似。大要多取古法，細(xì)看令入神，乃到妙處，用心不雜，乃是入神要路。”可見(jiàn)臨摹時(shí)一定要神采為上，以形傳神。
第三，精讀熟背，重在應(yīng)用。所謂精讀熟背，指練字不能貪多求快，每天臨貼要少，逐漸增加，反復(fù)臨寫(xiě)達(dá)到背著貼能默寫(xiě)的程度，為了鞏固記憶要養(yǎng)成“空臨”的習(xí)慣。同時(shí)要使書(shū)法練習(xí)和實(shí)踐運(yùn)用相結(jié)合，突出書(shū)法教學(xué)的實(shí)用性，配合語(yǔ)文及其它課程的教師抓好作業(yè)書(shū)寫(xiě)。
第四，練習(xí)是書(shū)法教學(xué)成功與否的關(guān)鍵一步。就教學(xué)而言，學(xué)生終究是教學(xué)的主體，沒(méi)有數(shù)量的變化也就談不上質(zhì)的飛躍，學(xué)生進(jìn)步的快慢取決于他們的練習(xí)量，正是這一點(diǎn)在課堂上教師應(yīng)采取“精講多練”的原則，使學(xué)生在教師講解示范完后留存在大腦中的新鮮形象立刻得到強(qiáng)化。在此基礎(chǔ)上，布置一定課外作業(yè)，讓學(xué)生積少成多，從而真正掌握書(shū)寫(xiě)法度。
地實(shí)現(xiàn)素質(zhì)教育目的。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇八
美術(shù)鑒賞課雖然結(jié)束了，但卻讓我受益匪淺，老師給我們看的紀(jì)錄片讓我了解了中國(guó)及世界其他國(guó)家的美術(shù)發(fā)展進(jìn)程，讓我感受到藝術(shù)給人帶來(lái)的美感，也讓我更善于發(fā)現(xiàn)生活中的美，審美觀也有了很大的提高。在我們的課程中，我最感興趣的是以莫奈為代表的印象畫(huà)派，所以我的論文是以《日出印象》來(lái)看印象畫(huà)派。
清晨的海港，海面上薄霧彌漫，一輪紅日正從地平線冉冉升起，給清涼的霧氣和粼粼的海面渲染了淡淡的紅色。幾艘小船正緩緩駛來(lái)，遠(yuǎn)處的貨輪也開(kāi)始工作了，整個(gè)海港在曙光中慢慢蘇醒，陣陣暖意正隨著那輪紅日撲面而來(lái)，破曉前微涼的霧氣也在漸漸散去。在由淡紫、微紅、藍(lán)灰和橙黃等色組成的色調(diào)中，一輪生機(jī)勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在輕松的筆調(diào)中，交錯(cuò)滲透，渾然一體。近海中的三只小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠(yuǎn)處的建筑、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在晨曦中朦朧隱現(xiàn)??這就是三十二歲的莫奈給我們的日出印象。靜謐的，朦朧的，深邃的，富有韻律，富有節(jié)奏的。一種素描的風(fēng)格，一種詩(shī)的意境。
在十九世紀(jì)的法國(guó)，當(dāng)一些前衛(wèi)的藝術(shù)家已經(jīng)厭倦了新古典主義的條條框框，陳舊的題材，宏大的場(chǎng)面，理性的構(gòu)圖，完美的人體，這一切新古典主義的核心傳統(tǒng)都已經(jīng)成為束縛，這些藝術(shù)家渴望沖破羈絆，盡情地抒寫(xiě)眼前的世界，抒發(fā)內(nèi)心的向往。于是，一些新的繪畫(huà)流派相繼產(chǎn)生，其中對(duì)后世有著巨大影響的就是印象派，他的領(lǐng)袖就是法國(guó)人莫奈，而這幅《日出印象》也是最具代表性的一幅，同時(shí)更重要的是“印象派”這個(gè)名字便從這幅畫(huà)得來(lái)。
但是印象派的出現(xiàn)并不是空穴來(lái)風(fēng)，它的出現(xiàn)有其復(fù)雜的淵源?？梢宰匪莸轿乃噺?fù)興，人們的自我意識(shí)開(kāi)始慢慢增強(qiáng)，畫(huà)家也開(kāi)始越來(lái)越尊重自己的主觀感受，希望表現(xiàn)自己眼前真真切切的世界和內(nèi)心真實(shí)的感情。而且這也是科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，吸收了自然科學(xué)對(duì)色彩的研究，人們漸漸發(fā)現(xiàn)，物體的色彩并不是一成不變的，比如一座教堂是灰色的，但是它在朝陽(yáng)的照射下就變成了金色，當(dāng)夜幕降臨它又變成了黑色。所以環(huán)境和光的變化，物體的顏色是隨之發(fā)生變化的。印象派畫(huà)家就是抓住這瞬息萬(wàn)變，轉(zhuǎn)瞬即逝的光與色的印象，然后用自己的筆記錄下眼前的景色和自己內(nèi)心的感受。
莫奈覺(jué)得沒(méi)有什么比這更重要，只有這樣才是真正的價(jià)值和美好所在。他專注于每一個(gè)細(xì)微的光彩的變化，它的畫(huà)面以一種超乎想象的靈動(dòng)性散發(fā)著色彩的生命力。在他的畫(huà)中，那些色塊似乎在人們的眼前不停的跳躍，融合，使觀眾不知不覺(jué)中被帶動(dòng)被感染?！度粘鲇∠蟆繁憬o人這種感覺(jué)，我們似乎站在海港不遠(yuǎn)處一個(gè)公寓的窗邊，眼前旭日正在冉冉上升，驅(qū)走清涼的霧氣，帶給我們新的一天。
紅日冉冉上升，陽(yáng)光由柔而強(qiáng)，大地迎來(lái)光明，一個(gè)個(gè)連續(xù)的變化的瞬間組成了動(dòng)態(tài)的畫(huà)面，由他們構(gòu)思自己的圖畫(huà)，讓他們表現(xiàn)自己風(fēng)格。而印象派繪畫(huà)的最重要的特點(diǎn)之一，就是捕捉動(dòng)態(tài)大自然的一瞬間，把它定格，將它畫(huà)出。
不再把自己關(guān)在畫(huà)室里閉門(mén)造車，不再重現(xiàn)虛構(gòu)的傳說(shuō)故事，他們帶著折疊式手提畫(huà)架，背著木制顏料盒，搭起遮棚，要著干糧，到野外去寫(xiě)生作畫(huà)，把親眼看到的搬到畫(huà)布上，把實(shí)際發(fā)生的記錄在作品中，把室內(nèi)繪畫(huà)變成戶外藝術(shù)。
莫奈選擇他觀察日出的地點(diǎn)，不是一望無(wú)際的原野，不是山巒起伏的高原，而是他生活了多年的勒阿弗爾港口。他熟悉這里的海岸景色，他脊戀這里的水上生活，他甚至敏感這里的氣候變化，所以這幅風(fēng)景畫(huà)充滿了生活氣息，人文的蹤影。水光相應(yīng)，煙波渺渺。幾葉扁舟畫(huà)龍點(diǎn)睛，給畫(huà)帶來(lái)了生氣，船上的人若隱若現(xiàn)，給畫(huà)賦予了靈魂。
繪畫(huà)不是攝影。照片是原封不動(dòng)地反映外在世界，每一個(gè)細(xì)節(jié)，不管放大多少倍，都絕對(duì)真實(shí)，都忠于生活。而一幅好的畫(huà)，卻能做到高于生活，用獨(dú)特的表現(xiàn)手法，經(jīng)過(guò)觀眾自己視覺(jué)的參與，更加栩栩如生，更加活靈活現(xiàn)。這就是我們常說(shuō)的，不求形似，而求神似。
我們常常喜歡傳統(tǒng)的經(jīng)典的繪畫(huà)，喜歡那勻和的色彩細(xì)膩的筆法，喜歡那維妙維肖，細(xì)致入微的表現(xiàn)。其實(shí)這往往是把繪畫(huà)和攝影的功能混為一談。而印象派，是對(duì)傳統(tǒng)手法的反叛，小筆觸，色彩分割的畫(huà)法，近亂而遠(yuǎn)和，近粗而遠(yuǎn)勻，這開(kāi)創(chuàng)了現(xiàn)代藝術(shù)的先河。此后，后印象主義，表現(xiàn)主義，立體主義，超現(xiàn)實(shí)主義，抽象主義，風(fēng)起云涌，爭(zhēng)奇斗艷，畫(huà)家越來(lái)越注重于繪畫(huà)的形式，而忽略甚至脫離它的情節(jié)內(nèi)容。一直到了現(xiàn)代的抽象派，繪畫(huà)成了純粹的色彩組合，而其內(nèi)容已經(jīng)無(wú)從可知了。
這一切都起源于莫奈，他不愧為印象派之父，首先把自然的真實(shí)性降低于色彩表現(xiàn)形式之下，把理想化的主題排斥在繪畫(huà)目的之外，他為著運(yùn)用色彩去作畫(huà)。從此藝術(shù)不再是描繪對(duì)象的附庸，而有著獨(dú)立的品格和自主的權(quán)利。
歷史上沒(méi)有一個(gè)畫(huà)家，象莫奈那樣自覺(jué)地運(yùn)用這樣的原理，針對(duì)同一主題，專門(mén)描繪不同季節(jié)，不同光線和不同天氣狀態(tài)下的色彩變化，這類作品被稱之“連作”。他會(huì)在同一地點(diǎn)支上幾幅畫(huà)架，每天在依次特定的時(shí)間在特定的畫(huà)架上作畫(huà)，周而復(fù)始，來(lái)捕捉同一對(duì)象在不同時(shí)間下的不同色彩。
由此我們來(lái)看19世紀(jì)的的法國(guó)，在“浪漫”以前，其實(shí)有很長(zhǎng)一段時(shí)期的固板和黑暗。那時(shí)，法國(guó)畫(huà)壇由官方學(xué)院派主宰，畫(huà)等級(jí)森嚴(yán)。年輕人想走藝術(shù)之路，路漫漫、荊棘重重：首先要進(jìn)美術(shù)學(xué)院聽(tīng)課，畫(huà)《圣經(jīng)》故事或以希臘羅馬歷史題材的學(xué)院畫(huà)參加比賽，獲獎(jiǎng)?wù)叩揭獯罄M(jìn)修，然后作品在沙龍展出，被美術(shù)學(xué)院聘用，最后進(jìn)法蘭西美術(shù)學(xué)院，才得以修成正果。
于是就有一部分青年畫(huà)家反對(duì)官方學(xué)院派的墨守成規(guī)和獨(dú)斷專行，要求藝術(shù)上的革新和創(chuàng)作上的自由。他們經(jīng)常聚集在巴黎的蓋爾波瓦咖啡館，交換對(duì)藝術(shù)的見(jiàn)解，共同尋求藝術(shù)創(chuàng)新道路。
當(dāng)時(shí)隨著科學(xué)的發(fā)展，光學(xué)和色彩學(xué)的很多研究成果問(wèn)世。追求創(chuàng)新的畫(huà)家們深受這些成果的影響和啟發(fā)，把它們直接運(yùn)用到藝術(shù)法則上，如：他們認(rèn)為自然界的一切物體的色彩都是七種原色組合而成的太陽(yáng)光的照射的結(jié)果。在不同的時(shí)間、環(huán)境、氣候等客觀條件下，物象受不同的光的支配而產(chǎn)生不同的色彩，如果離開(kāi)了光和色彩便沒(méi)有世界。
因此,印象派和古典寫(xiě)實(shí)派的首要區(qū)別就在于,它把表現(xiàn)“光”和“色彩”的綜合效果成為畫(huà)家繪畫(huà)的首要任務(wù)，而具體的物象只是傳達(dá)光和色彩的媒介，其本身的意義成為次要。所以我們?cè)谟∠笈傻漠?huà)中看到的是充滿陽(yáng)光和空氣感的色塊組合，大筆大筆的色塊組成畫(huà)面，展示色彩斑斕的與過(guò)去完全不同的視覺(jué)效果。其次，由于陽(yáng)光、空氣等環(huán)境是瞬息萬(wàn)變的，捕捉“光”和“色彩”帶來(lái)的瞬間“印象”，便成了畫(huà)家的另一任務(wù)。于是他們把畫(huà)架搬到室外，面對(duì)自然進(jìn)行寫(xiě)生，以迅速的手法把握瞬間的“印象”。印象派畫(huà)家們把戶外寫(xiě)生發(fā)展到最高度，展示出大自然不尋常的豐富燦爛的景象。再者,在構(gòu)圖上，印象派發(fā)展也可以說(shuō)是夸大了古典主義的繪畫(huà)的透視原則。対透視造成的物體大小形變加以強(qiáng)調(diào),造成一種別致的“第一印象”的效果。另外,在造型上，印象派舍棄物體的邊緣輪廓線，代之以較為含蓄的色彩過(guò)渡或強(qiáng)烈的色彩變換。也就是說(shuō)是翻轉(zhuǎn)了造型和色彩的關(guān)系，讓造型服從于色彩,產(chǎn)生一種光影的朦朧。
所以說(shuō)印象派是19世紀(jì)中葉歐洲藝術(shù)從現(xiàn)實(shí)主義向現(xiàn)代主義過(guò)渡的重要階段，印象派畫(huà)家以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國(guó)畫(huà)壇，其鋒芒針對(duì)陳陳相因的古典畫(huà)派和矯揉造作的浪漫主義。印象派畫(huà)家吸收了寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)的營(yíng)養(yǎng)，在繪畫(huà)中開(kāi)始對(duì)室外自然光的研究和表現(xiàn)。根據(jù)“物體的色彩是由光的照射而產(chǎn)生，物體的固有色是不存在的”這一當(dāng)時(shí)最新的光學(xué)理論，印象派畫(huà)家認(rèn)為，景物在不同的光照條件下有不同的顏色。印象派畫(huà)家倡導(dǎo)走出畫(huà)室、去戶外寫(xiě)生，力求真實(shí)地刻畫(huà)自然，直接描繪陽(yáng)光下的風(fēng)景和日常生活，摒棄16世紀(jì)以來(lái)狹隘的褐色調(diào)。印象派的代表畫(huà)家有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅等。在印象派之后，塞尚、高更和凡·高都認(rèn)為繪畫(huà)不能僅僅像印象主義那樣去模仿自然光中的客觀世界，而應(yīng)該更多地表現(xiàn)畫(huà)家對(duì)客觀事物的主觀感受，這就是大名鼎鼎的“后印象主義”三劍客。此后，現(xiàn)代主義的藝術(shù)潮流層出不窮，世界藝術(shù)形式的大變革開(kāi)始了。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇九
“飾文字以觀美”，這是魯迅先生對(duì)中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的詮釋。古人也有“筆跡者界也，流美者人也”和“書(shū)則一字已見(jiàn)其心?！币徽f(shuō)。文字的發(fā)展是從圖形到漢字的，因此書(shū)法的歷史也很悠遠(yuǎn)，可以追溯到三千多年前的殷商時(shí)代。那時(shí)的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見(jiàn)到的最古的漢字，也是中國(guó)最古的書(shū)法“作品”。金文書(shū)法帶有美化裝飾的傾向，體現(xiàn)了整肅端莊的標(biāo)準(zhǔn)美。后來(lái)的秦朝的小篆、漢朝的隸書(shū)、唐朝的楷書(shū)，還有那些裝飾性的瓦當(dāng)文、美術(shù)化的花樣字，都接續(xù)了殷商金文書(shū)法的這一傳統(tǒng)。所以書(shū)法的發(fā)展經(jīng)歷了很多不同的時(shí)代。
中國(guó)書(shū)法藝術(shù)開(kāi)始于漢字產(chǎn)生階段，中華民族是最早使用線條表達(dá)文字意思的民族。而文字一開(kāi)始的形態(tài)圖畫(huà)文字而不是圖畫(huà)，漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫(huà)，經(jīng)過(guò)線條的改變、刻畫(huà)符號(hào)的發(fā)展一步步進(jìn)化而來(lái)，出現(xiàn)在陶瓷上的線條符號(hào)具有了美得藝術(shù)價(jià)值，這就是書(shū)法的雛形。
中國(guó)書(shū)法史上一次大的改革出現(xiàn)在三國(guó)時(shí)期，楷書(shū)的點(diǎn)畫(huà)線條運(yùn)動(dòng)更加豐富多彩，在空間造型上也趨于穩(wěn)定?？瑫?shū)出現(xiàn)后，中國(guó)書(shū)法在字體上的改變也基本結(jié)束了。
魏晉南北朝時(shí)期是書(shū)法發(fā)展的一個(gè)快速時(shí)期，因?yàn)楫?dāng)時(shí)極大地強(qiáng)調(diào)人格的自由和獨(dú)立，推崇的才情、品貌、風(fēng)度、言談、智慧、個(gè)性，提出了“文以氣為主”，“以形寫(xiě)神”為命題的藝術(shù)創(chuàng)作。并且在當(dāng)時(shí)出現(xiàn)了書(shū)法的第一個(gè)高峰，使書(shū)法由古拙向妍美轉(zhuǎn)變了。行、草書(shū)也出現(xiàn)在當(dāng)時(shí)，這兩種文體以連貫的線條運(yùn)動(dòng)為主，并使書(shū)法用筆的速度、節(jié)奏、筆墨等幾方面得到了統(tǒng)一。
唐朝在中國(guó)書(shū)法史上有著難以磨滅的貢獻(xiàn)，如初唐四家：歐陽(yáng)詢、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷書(shū)向定型化、規(guī)范化的方向發(fā)展等等。唐朝把楷書(shū)推向了后人難以再現(xiàn)的高峰，同時(shí)也把草書(shū)推向了絕頂。中國(guó)書(shū)法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強(qiáng)音。
宋代的書(shū)法領(lǐng)袖以卓越的藝術(shù)實(shí)踐，奠定了中國(guó)書(shū)法新的審美理想—“文氣”、“書(shū)卷氣”。他們?cè)跐h字字體、書(shū)體創(chuàng)新新的技法，在理論上闡述新的觀點(diǎn)，。宋代書(shū)法成熟的標(biāo)志是“蘇黃迷蔡”的出現(xiàn)，他們以輕快活潑，恣肆放達(dá)的手法，以“意”為書(shū)的意境使人耳目一新，掀起了中國(guó)書(shū)法藝術(shù)發(fā)展的又一個(gè)高潮。
元代時(shí)中國(guó)書(shū)法史上力主復(fù)古，又別具藝術(shù)境界的特定時(shí)期。元代有一個(gè)很大的特點(diǎn)，即書(shū)與畫(huà)的關(guān)系更為緊密。他們把詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印連為一軸，這對(duì)以后的明、清的畫(huà)風(fēng)帶來(lái)了很大的影響。
明代時(shí)書(shū)法發(fā)展的一個(gè)重要階段，這一時(shí)期的書(shū)法是沿著宋元傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼續(xù)演變發(fā)展的。這一時(shí)期有兩條發(fā)展脈絡(luò)，一條以“三宋”，“二沈”為代表，第二條是狂草書(shū)風(fēng)為線索，總之，都對(duì)清代的書(shū)法發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。
清代的書(shū)法風(fēng)格在當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)，思想，文化，政治的影響下具有時(shí)代風(fēng)貌。清代是中國(guó)書(shū)法史上的“書(shū)道中興”的重要發(fā)展時(shí)期，碑學(xué)的提倡，興盛為書(shū)法的發(fā)展開(kāi)創(chuàng)了新的天地。
現(xiàn)在我想說(shuō)一說(shuō)學(xué)習(xí)書(shū)法的心得，特別是在寫(xiě)書(shū)法時(shí)的體會(huì)。我認(rèn)為書(shū)法是一種可以陶冶情操，靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個(gè)人的耐心，在心情煩躁時(shí)，在心事重重時(shí)，在怒火中燒時(shí)寫(xiě)一幅貼會(huì)有很好的效果，它能使你安靜下來(lái)，細(xì)細(xì)思考，感覺(jué)就像與外界斷了關(guān)系，他們影響不到你，你是在自己的世界中，沒(méi)有人打擾。書(shū)法是一件高雅的事，所以我們?cè)趯?duì)待他時(shí)也要有佛家所說(shuō)的一種境界，來(lái)世得菩提時(shí)，心似琉璃!所以，在閑暇時(shí)我們不妨寫(xiě)上一寫(xiě)，在煩躁時(shí)不妨寫(xiě)上一寫(xiě)，在快樂(lè)時(shí)也不妨寫(xiě)上一寫(xiě)。不求多精，但求明義。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十
書(shū)法是我國(guó)著名的出品，書(shū)法字體有很多種，學(xué)習(xí)好書(shū)法鑒賞，更加提升自己內(nèi)部素養(yǎng)。下面是本站帶來(lái)的書(shū)法鑒賞的。
心得體會(huì)。
僅供參考。
一個(gè)學(xué)期的鑒賞學(xué)習(xí)讓我對(duì)原本陌生的書(shū)法鑒賞有了一定的了解。醉過(guò)方知酒濃，當(dāng)置身于那一幅幅優(yōu)秀的書(shū)法作品中，才知道書(shū)法愛(ài)好者如癡如醉地“求工于一筆之內(nèi)，寄情于點(diǎn)畫(huà)之間”那種情結(jié)為何!
書(shū)法是一門(mén)藝術(shù)，現(xiàn)在真正欣賞書(shū)法的還只在書(shū)法界搞書(shū)法創(chuàng)作的專業(yè)書(shū)法家和書(shū)法愛(ài)好者，非從事書(shū)法創(chuàng)作的能欣賞的人還不多，大多數(shù)人還只是一般看看而已。有道是“外行看熱鬧，內(nèi)行看門(mén)道”，要瞧出門(mén)道，就必須懂得入此門(mén)道的方法，掌握這方面的知識(shí)，而很多非專業(yè)的人缺乏這方面的知識(shí)，對(duì)書(shū)法的欣賞只停留在“好”與“差”的感覺(jué)的層次上，是非常籠統(tǒng)和模糊的。要做到知其然知其所以然，必須多看多寫(xiě)多練。曹老師建議，作為初學(xué)者的我們學(xué)寫(xiě)字先從楷書(shū)或隸書(shū)入手。掌握各種筆法后再學(xué)其它書(shū)體就有了基礎(chǔ)。臨帖是練好字的必需手段。不臨帖，全憑自己想法隨意寫(xiě)，是上不了路子的。學(xué)寫(xiě)毛筆字一定要有恒心與毅力，要持之以恒，戒驕戒躁，不能一曝十寒。常說(shuō)：“只要工夫深，鐵杵磨成針”。
毛筆字比一般的硬筆書(shū)畫(huà)在線條的要求上更為細(xì)致，它的筆畫(huà)并不是從如至終完全一樣的，從提筆，運(yùn)筆到最后收筆，線條的豐滿程度都有所不同，只有良好的視知覺(jué)能力才能對(duì)整個(gè)字的邊、線和角有一個(gè)正確的把握。而且，對(duì)著墨的多少全控制在手腕與手指之間，對(duì)手部小肌肉的精細(xì)控制能力要求很高，力度的把握也十分重要。
練習(xí)書(shū)法能使人靜,而靜又是書(shū)法的前提!靜以修身，對(duì)書(shū)法的追求是一種境界，曹老師說(shuō)他從很小的時(shí)候開(kāi)始便喜歡寫(xiě)寫(xiě)畫(huà)畫(huà)，還給我們展示了他十幾年前的作品文章.和他的一些書(shū)法練習(xí)手稿。這也使我聯(lián)想到了很多，這個(gè)時(shí)代的人們，當(dāng)然這其中也包括我自己，都是很浮躁的，做事情缺乏持久力，也總是靜不下心來(lái)!而老祖先留給我們這么多寶貴的藝術(shù)財(cái)富卻不知道好好的運(yùn)用!認(rèn)真練習(xí)書(shū)法，不但可以提升我們自身的修養(yǎng)，還可以讓淵源的文化傳承發(fā)揚(yáng)下去。
對(duì)書(shū)法的追求是一身的。點(diǎn)點(diǎn)滴滴的珍藏，匯聚成一本本的快樂(lè)來(lái)源!
大一第二學(xué)期上了光德兄的中國(guó)文化概論后，感覺(jué)受益匪淺，本學(xué)期再一次選了光德兄的課—《書(shū)法藝術(shù)鑒賞》。
我原本就對(duì)書(shū)法藝術(shù)頗有興趣，不過(guò)那是很小的時(shí)候，那時(shí)候沒(méi)有qq，也沒(méi)有計(jì)算機(jī)游戲，閑暇時(shí)，就把學(xué)校發(fā)的書(shū)法書(shū)拿出來(lái)觀看，臨摹，感覺(jué)非常有意思。不過(guò)漸漸長(zhǎng)大，我就已經(jīng)沒(méi)有時(shí)間花在書(shū)法上了，甚至到初中，書(shū)法可都取消了，而我也要應(yīng)付大量的課程，所以書(shū)法藝術(shù)與我漸行漸遠(yuǎn)，不過(guò)，以后看到字寫(xiě)得好的人，我會(huì)忍不住向他們討教，看到一個(gè)字漂亮的寫(xiě)法，我也會(huì)記下來(lái)，慢慢練習(xí)。
正如光德兄所說(shuō)，《書(shū)法藝術(shù)鑒賞》這門(mén)課的名字并不合適，因?yàn)槲覀儗?duì)書(shū)法藝術(shù)了解并不多，根本就沒(méi)有鑒賞的水平，只能說(shuō)是一堂‘掃盲課’，不過(guò)通過(guò)這堂‘掃盲課’，我還是收獲不少。
第一個(gè)收獲，是再一次與一個(gè)良師益友共度一個(gè)學(xué)期，在大學(xué)，每一堂課都能夠座無(wú)虛席是一件不容易的事情，但光德兄李教授偏偏做到了。這與他獨(dú)特的人格魅力是分不開(kāi)的，吸引我們聽(tīng)他的課的原因主要有兩個(gè)方面，第一個(gè)，當(dāng)然是他淵博的學(xué)識(shí)，師者，傳道受業(yè)解惑嘛，光德兄治學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)，精益求精，學(xué)術(shù)積淀豐厚，而且它本身就是一個(gè)書(shū)法家，一個(gè)書(shū)法家來(lái)上書(shū)法藝術(shù)課是再合適不過(guò)了。他每一堂課的板書(shū)，都可以看作是幾幅書(shū)法作品，每堂課我們都能欣賞他的書(shū)法作品，實(shí)在是很幸福的一件事。另一方面當(dāng)然就是學(xué)術(shù)意外的東西了，光德兄李教授年逾花甲，卻還愿放下身段，與我們稱兄道弟，推心置腹，這讓我們十分感動(dòng)。而且光德兄堅(jiān)持四項(xiàng)基本原則的教學(xué)方法別具一格，語(yǔ)言風(fēng)趣幽默，常常能讓我們?nèi)炭〔唤Ｕn堂氣氛十分活潑。在光德兄鋼桿弟子qq群上，經(jīng)?？梢钥吹嚼罱淌趯?xiě)的一些東西，讓我們感慨頗深。光德兄在課堂上也教給了我們，一些為人處世的道理，這在大學(xué)里面是不多見(jiàn)的，李教授做人力求完美的精神很值得我們學(xué)習(xí)。
第二個(gè)收獲，當(dāng)然是學(xué)術(shù)上的。在上《書(shū)法藝術(shù)鑒賞》課之前，我對(duì)書(shū)法藝術(shù)的認(rèn)識(shí)相當(dāng)膚淺，僅僅知道什么樣的字是好看的，另外也就知道一些常見(jiàn)的幾種字體而已。通過(guò)這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，總算對(duì)書(shū)法有了更深的了解，不至于貽笑大方了。每堂課，光德兄會(huì)在黑板上掛上幾幅書(shū)法作品供我們欣賞，然后講解，介紹。;這種做法使我們離書(shū)法藝術(shù)更近，而不是像其它班那樣僅僅是展示幾張圖片而已，這樣不顯得那么空洞，枯燥?？傊?，通過(guò)這堂課，對(duì)我來(lái)說(shuō)，光德兄‘掃盲’的目的肯定是得到了的，今后與人談?wù)摃?shū)法藝術(shù)方面的東西時(shí)，應(yīng)該能談上幾句了。
《書(shū)法藝術(shù)鑒賞》是一門(mén)人文素質(zhì)選修課，當(dāng)然不會(huì)有多高的要求，對(duì)很多人來(lái)說(shuō)，不過(guò)是偶爾光顧一些，湊湊學(xué)分罷了，但我不這樣對(duì)待，這些課旨在提高我們的人文素質(zhì)水平，而且當(dāng)代大學(xué)生的人文素質(zhì)水平確實(shí)有待提高，很多人連漢字都不能寫(xiě)的工整好看，對(duì)一個(gè)中國(guó)人來(lái)說(shuō)，并不是一件光榮的事情。聽(tīng)這類人文素質(zhì)課，在學(xué)習(xí)知識(shí)，拓寬視野的同時(shí)，也陶冶了情操，在某種程度上提升了做人的境界。
在我們的人生道路上，能夠遇到幾位良師益友，確實(shí)是非常幸運(yùn)的事情，祝愿光德兄身體健康，早日完成他人生第三階段的目標(biāo)，但愿自己以后能多遇上幾個(gè)這樣的良師益友。
前些日子逛書(shū)店時(shí)，買(mǎi)了本《楷書(shū)技法與指導(dǎo)》的書(shū)，粗粗的瀏覽了一遍，對(duì)里面談到的關(guān)于書(shū)法欣賞的內(nèi)容有了興趣。
書(shū)法家沈尹默說(shuō)過(guò)“世人公認(rèn)中國(guó)書(shū)法是最高藝術(shù)，就是因?yàn)樗茱@出驚人奇跡，無(wú)色而具畫(huà)圖的燦爛，無(wú)聲而有音樂(lè)的和諧，引人欣賞，心暢神怡”(《書(shū)法論從》)。確實(shí)，一件優(yōu)秀的書(shū)法作品，往往能令人百看不厭，心曠神怡，愛(ài)不釋手。像唐太宗李世民對(duì)蘭亭的喜愛(ài)一樣，甚至都到了自私的陪葬的地步。
書(shū)法欣賞它本身有一定的規(guī)律：
首先書(shū)法是屬于視覺(jué)藝術(shù)，它主要是通過(guò)作品對(duì)視覺(jué)的沖擊而產(chǎn)生的。因此在欣賞上要注意反復(fù)不斷的觀賞玩味。
第二，書(shū)法欣賞的能動(dòng)性。書(shū)法欣賞是積極的、能動(dòng)的，怎么理解呢?書(shū)法的欣賞也要像美術(shù)、音樂(lè)作品的欣賞一樣，離不聯(lián)想和想象。如果欣賞者僅僅像認(rèn)字一樣看待書(shū)法作品的話，我想他只要把作品年成是一些刻板抽象的符號(hào)，而沒(méi)有任何美感而言。因此在欣賞書(shū)法作品時(shí)，要充分發(fā)揮自身的聯(lián)想和想象，充分的體驗(yàn)作者的每一個(gè)動(dòng)作，每一次用筆鋪毫，體會(huì)每一個(gè)急慢快緩的動(dòng)作，這樣才能充分體驗(yàn)書(shū)法的節(jié)奏、美感。
第三，書(shū)法欣賞的主觀色彩。書(shū)法作品的欣賞是一種藝術(shù)的再創(chuàng)造，因此欣賞者不同的文化程度，性情氣質(zhì)，審美經(jīng)驗(yàn)等都會(huì)對(duì)作品產(chǎn)生不同的看法，正所謂的“仁者樂(lè)山，智者樂(lè)水”。
同時(shí)書(shū)法的審美標(biāo)準(zhǔn)也可以從以下幾點(diǎn)進(jìn)行：
一、點(diǎn)畫(huà)的線條美。
書(shū)法家運(yùn)用提按、頓挫、輕重、粗細(xì)、強(qiáng)弱、徐疾等用筆的技巧，結(jié)全用黑的枯、濕、濃、淡等豐富的變化，使書(shū)法線條產(chǎn)生了極強(qiáng)折力感和情感之美。因此在審美的過(guò)程中，要注意書(shū)法線條的變化，體驗(yàn)作者的情感和動(dòng)作變化。
二、結(jié)構(gòu)的造型美。
對(duì)于書(shū)法作品的欣賞，首先人們往往會(huì)從作品上的文字內(nèi)容入手，以字為單位進(jìn)行一逐個(gè)的往下看，因此有了豐富的線條表現(xiàn)力后，也要注意整個(gè)字的結(jié)構(gòu)變化。如《蘭亭序》中的二十個(gè)“之”字一樣，盡管字的點(diǎn)畫(huà)簡(jiǎn)單，但個(gè)個(gè)姿態(tài)各不相同，極盡變化，就充分表現(xiàn)了字體結(jié)構(gòu)的造型美同時(shí)也體現(xiàn)了作者對(duì)字極強(qiáng)的處理能力。
三、章法的整體美。
這一點(diǎn)主要是體現(xiàn)在作品的整體效果上，除了點(diǎn)畫(huà)、單字的欣賞上，整體的效果也是十分重要的。章法也稱為“布白”，其實(shí)質(zhì)是指作者對(duì)作品中空間虛實(shí)的藝術(shù)處理?！皩?shí)處之妙，皆由虛處而生”，“虛”與“實(shí)”，“白”與“黑”，相依相生，體現(xiàn)出虛實(shí)結(jié)合的美原理。因此要注意作品中章法的欣賞。
四、全幅作品的風(fēng)格美。
風(fēng)格，用馬克思的話來(lái)講：“風(fēng)格就是人”，說(shuō)具體一點(diǎn)，“風(fēng)格在這里一般指的是個(gè)別藝術(shù)家在表現(xiàn)方式和筆調(diào)曲折等方面完全現(xiàn)出他的人格的一些特點(diǎn)”(黑格爾《美學(xué)》)。因此在書(shū)法作品的欣賞上，要注意對(duì)作者的風(fēng)格化的認(rèn)識(shí)與欣賞。
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書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十一
姓名：學(xué)號(hào)：指導(dǎo)老師：
寫(xiě)作時(shí)間：2013年6月6。
日
摘要：中國(guó)畫(huà)國(guó)畫(huà)在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，反映了中華民族的民族意識(shí)和審美情趣，體現(xiàn)了古人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識(shí)。國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)“外師造化，中得心源”，融化物我，創(chuàng)制意境，要求“意存筆先，畫(huà)盡意在”，達(dá)到以形寫(xiě)神，形神兼?zhèn)洌瑲忭嵣鷦?dòng)。由于書(shū)畫(huà)同源，兩者在達(dá)意抒情上都強(qiáng)調(diào)骨法用筆、因此繪畫(huà)同書(shū)法、篆刻相互影響，相互促進(jìn)。
關(guān)鍵字：國(guó)畫(huà)。
山水畫(huà)。
一個(gè)學(xué)期的美術(shù)欣賞課結(jié)束了，我受益良多。雖然不能說(shuō)是精通，但是至少還是懂得了一些。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。這篇論文我就圍繞“中國(guó)畫(huà)”談?wù)勎业恼J(rèn)識(shí)。
中國(guó)畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的主要種類。從美術(shù)史的角度講，民國(guó)以前的國(guó)畫(huà)我們都統(tǒng)稱為古畫(huà)。在古代，一般稱之為丹青，主要指的是畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)。近現(xiàn)代以來(lái)簡(jiǎn)稱“國(guó)畫(huà)”。它是用中國(guó)所獨(dú)有的毛筆、水墨和顏料，依照長(zhǎng)期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫(huà)。中國(guó)畫(huà)按其使用材料和表現(xiàn)方法，又可細(xì)分為水墨畫(huà)、重彩、淺絳、工筆、寫(xiě)意、白描等；按其題材又有人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)等。中國(guó)畫(huà)的畫(huà)幅形式較為多樣。中國(guó)畫(huà)在思想內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，反映了中華民族的社會(huì)意識(shí)和審美情趣，集中體現(xiàn)了中國(guó)人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識(shí)。
中國(guó)畫(huà)歷史悠久，兩漢和魏晉南北朝時(shí)期，社會(huì)由穩(wěn)定統(tǒng)一到分裂的急劇變化，使這時(shí)的繪畫(huà)形成以宗教繪畫(huà)為主的局面，描繪本土歷史人物，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)亦在此時(shí)萌芽。隋唐時(shí)期社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化高度繁榮，繪畫(huà)也隨之呈現(xiàn)出全面繁榮的局面。山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)已發(fā)展成熟，宗教畫(huà)達(dá)到了頂峰，并出現(xiàn)了世俗化傾向；人物畫(huà)以表現(xiàn)貴族生活為主，并出現(xiàn)了具有時(shí)代特征的人物造型。五代兩宋又進(jìn)一步成熟和更加繁榮，人物畫(huà)已轉(zhuǎn)入描繪世俗生活，宗教畫(huà)漸趨衰退，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)躍居畫(huà)壇主流。而文人畫(huà)的出現(xiàn)及其在后世的發(fā)展，極大地豐富了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。元、明、清三代水墨山水和寫(xiě)意花鳥(niǎo)得到突出發(fā)展，文人畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)的主流，但其末流則走向因襲模仿，距離時(shí)代和生活愈去愈遠(yuǎn)。
以山水畫(huà)為例，我們來(lái)了解下中國(guó)畫(huà)的產(chǎn)生，發(fā)展及其內(nèi)在精神。山水畫(huà)萌芽于晉朝，顧凱之在《魏晉勝流畫(huà)贊》中第一句就是“凡畫(huà)，人最難，次山水，次狗馬”山水畫(huà)已成為一個(gè)主要表現(xiàn)題材，我覺(jué)得人對(duì)人自己認(rèn)識(shí)太深才覺(jué)得每幅畫(huà)人的言態(tài)表現(xiàn)得不盡人意，山水可夸大其氣勢(shì)表達(dá)出其意境即可，狗馬只須表達(dá)出其形而已從顧凱之僅有的山水畫(huà)《洛神賦圖》中可以窺見(jiàn)當(dāng)時(shí)山水畫(huà)初期形態(tài)的端倪，基本上如唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中的所記載的樣子，傳本〈洛神賦圖〉中的山水部分，確實(shí)如其所言“群峰之勢(shì)，若細(xì)飾犀拮”，或“水不容泛，人大于山”無(wú)論是山水還是樹(shù)石，都表現(xiàn)為高度的概括化，比如樹(shù)的表現(xiàn)，銀杏樹(shù)僅象征性地以三五片銀杏葉概括，樹(shù)枝的“列植之狀”也是“若神臂布指，離現(xiàn)實(shí)生活中真實(shí)的印行樹(shù)有很大距離，正如前邊所論“凡畫(huà)，人最難，次山水，次狗馬”。山石僅以“高古游絲”線條勾勒，而沒(méi)有皴法，但我認(rèn)為，水法和云法的表現(xiàn)是極為純熟的，水云的流態(tài)動(dòng)勢(shì)相當(dāng)完美，由此可見(jiàn)，山水畫(huà)的表現(xiàn)在當(dāng)時(shí)已達(dá)到的藝術(shù)水準(zhǔn)只是沒(méi)有后來(lái)的布局合理罷了。
初期的山水畫(huà)往往是人物活動(dòng)的背景，配景，即使獨(dú)立為一個(gè)專門(mén)畫(huà)種也是需要一個(gè)發(fā)展過(guò)程的，山水畫(huà)初期的這種形態(tài)是不足為奇的，雖然我們現(xiàn)在已不能得睹六朝時(shí)期的山水畫(huà)作品而且見(jiàn)于史料的早期山水畫(huà)家也不是很多，顧凱之，宗炳，王微等人關(guān)于山水畫(huà)論的發(fā)展為當(dāng)世山水畫(huà)的發(fā)展和成熟作了理論上的準(zhǔn)備歷隋唐，五代諸朝，山水畫(huà)漸盛。他們可謂山水畫(huà)的先驅(qū)，六朝時(shí)期是中國(guó)山水畫(huà)的真正起點(diǎn)，雖說(shuō)是中國(guó)歷史上政治最黑暗的時(shí)期，卻導(dǎo)致了美學(xué)上的最燦爛，我認(rèn)為這應(yīng)該歸功于當(dāng)時(shí)不忍心目睹石灰的琴棋書(shū)畫(huà)的隱士，且當(dāng)時(shí)類似于陶哦淵明，謝靈運(yùn)的隱逸思想普遍流行，此時(shí)人們對(duì)自然美有了更深的認(rèn)識(shí)更促進(jìn)中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展，謝靈運(yùn)《山居賦》中所記載的始寧山就是典型的例證，他的山水詩(shī)開(kāi)拓了山水詩(shī)寫(xiě)實(shí)的審美之路，王維的“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”也正說(shuō)明了中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展也益于詩(shī)的發(fā)展和衍生。
山水畫(huà)在六朝時(shí)期興起的另外一個(gè)重要原因是藝術(shù)家自身的發(fā)展。汗以前的藝術(shù)家往往以工匠身份出現(xiàn)他們都依靠繪畫(huà)的手藝謀生，繪畫(huà)是功利的，必須圍繞服務(wù)對(duì)象的要求進(jìn)行創(chuàng)作，但也不同程度促進(jìn)山水畫(huà)的發(fā)展。
說(shuō)山水畫(huà)的內(nèi)在精神，中國(guó)山水畫(huà)十分強(qiáng)調(diào)作者的主觀因素，在山水畫(huà)創(chuàng)作中，作者對(duì)自然界的認(rèn)識(shí)理解，以及作者的情感流露是起著主導(dǎo)作用的，畫(huà)家應(yīng)當(dāng)“以情入畫(huà)”力求“情景交融”，正如在一幅山水畫(huà)上題一首詩(shī)或多一個(gè)紅戳更能增加山水畫(huà)的內(nèi)在精神和蘊(yùn)涵，在對(duì)客體世界有一個(gè)多側(cè)面深層次認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上憑借心靈感受概括勾畫(huà)出山水形象，者便是“遷想妙得”許多優(yōu)秀的山水作品所顯露出來(lái)的氣質(zhì)和高雅的格調(diào)，并不僅僅是因?yàn)樽髡呔哂猩詈竦墓P墨功力，更重要的是作者具有飽滿的創(chuàng)作激情和高深的文學(xué)修養(yǎng)。因此山水畫(huà)家的學(xué)識(shí)越高，創(chuàng)作后勁也就越大。唐代山水家的學(xué)識(shí)越高，創(chuàng)作后勁也就越大，如“外師造化，中得心源”，“搜盡奇峰打草稿”均提倡到生活中去，到實(shí)踐中去。
欣賞中國(guó)山水畫(huà)我覺(jué)得應(yīng)該首先了解中國(guó)山水畫(huà)的內(nèi)在精神，中國(guó)山水畫(huà)是中華民族藝術(shù)知會(huì)的寶貴結(jié)晶，是燦爛的中華文化的一個(gè)重要組成部分，在它自身發(fā)展的過(guò)程中，逐步地形成了一個(gè)完整的獨(dú)立的藝術(shù)體系，所以民族性是中國(guó)山水畫(huà)最顯著的特征之一，中國(guó)山水畫(huà)體現(xiàn)了中國(guó)人特有的審美情趣，即簡(jiǎn)練，恬靜，含蓄和韻律等。
其實(shí)山水畫(huà)從一開(kāi)始就與其它的道家，佛家，儒家有關(guān)，佛家的禪宗對(duì)中國(guó)山水畫(huà)的創(chuàng)作影響也是值得討論的，它沒(méi)有連續(xù)性和次序性，認(rèn)定在精神上能夠出現(xiàn)自發(fā)性的領(lǐng)悟，這種領(lǐng)悟?qū)嶋H上是對(duì)人世解憂的解脫和心理障礙的排除，而這些又恰恰是中國(guó)山水畫(huà)家們孜孜以求的。
佛家是對(duì)中國(guó)文化影響最大的思想體系，孔子最早提出“仁者樂(lè)山，智者樂(lè)水”，是以道德價(jià)值來(lái)評(píng)價(jià)山水，但是這種對(duì)大自然的審美追求，客觀上已超出了道德的范疇，其中的中和之美構(gòu)成了中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)感情含蓄，氣息平和的總體風(fēng)格。
儒佛道的自然觀影響于山水畫(huà)共同點(diǎn)有三個(gè)：一是取法自然，用于自然的統(tǒng)一，二是靜態(tài)與動(dòng)態(tài)的統(tǒng)一，三是客觀世界與主觀世界的統(tǒng)一。中國(guó)山水畫(huà)深刻的思想內(nèi)涵是與中國(guó)古典哲學(xué)有著直接的因果關(guān)系。繪畫(huà)不能沒(méi)有哲學(xué)思考，沒(méi)有哲學(xué)思考的繪畫(huà)是沒(méi)有靈魂的繪畫(huà)。
作山水畫(huà)須先胸有丘壑。“意在筆先”是中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖的特點(diǎn)，落筆后應(yīng)意到筆隨。我們不能忽視道家這里的深遠(yuǎn)影響，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)家長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐中都自覺(jué)和不自覺(jué)地受到潛移默化的熏陶。作畫(huà)在落筆時(shí)就應(yīng)考慮各種陰陽(yáng)關(guān)系，加以對(duì)比此和諧的處理，如方圓，橫直，點(diǎn)線，剛?cè)?，濃淡，冷暖，輕重，虛實(shí)等等。山本靜，水流則動(dòng)；石本頑，樹(shù)活則靈”正所謂山水之靜動(dòng)，頑與靈，均是大自然中存在的各種陰陽(yáng)節(jié)奏關(guān)系，作為山水畫(huà)家如果不自覺(jué)到自覺(jué)地運(yùn)用這些關(guān)系，筆下可如神助。
接下來(lái)，再談?wù)勚袊?guó)畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)吧。
一、形與象通，意與形合。形與象通，意與形合是中國(guó)畫(huà)造型的基本要求。形，指外形、輪廓，是中國(guó)畫(huà)傳神達(dá)意的主要要素。象，指自然客觀存在的萬(wàn)物形象或作畫(huà)者在繪畫(huà)作品中創(chuàng)造的藝術(shù)形象，即作畫(huà)者追求神似而不追求形似，是概括化、藝術(shù)化的形。形、輪廓是中國(guó)畫(huà)造型不可缺少的主要依據(jù)，師法自然中的形，經(jīng)過(guò)作畫(huà)者思想的提煉和加工，創(chuàng)造“似與不似”之藝術(shù)的“形象”，形與象；意，指繪畫(huà)作品的思想內(nèi)容、作畫(huà)者的構(gòu)思設(shè)想和創(chuàng)作意圖。它具有三方面的意義：（1）、作畫(huà)者主觀的意，即繪畫(huà)的立意（2）、畫(huà)面形象所體現(xiàn)的意。（3）、繪畫(huà)對(duì)象的意。作畫(huà)者的立意是主觀的，繪畫(huà)對(duì)象的意是客觀的，畫(huà)面形象的意是作畫(huà)者師法自然，熔鑄丹青，抒寫(xiě)胸臆的藝術(shù)結(jié)晶，這種意是建立在形的基礎(chǔ)之上的，遺物象而取意取神，但舍形不能求意。中國(guó)繪畫(huà)的藝術(shù)形式美是為了表現(xiàn)“神似”，這“神”是一種意，即作畫(huà)者對(duì)物象本質(zhì)的認(rèn)識(shí)、審美的感受。
二、境與性會(huì)，因心造境。意境是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的范疇，是自我與自然自然的高度融合。境，是畫(huà)面中有情趣的自然景象。性，是作畫(huà)者的性情、興趣喜好、習(xí)性。境與性會(huì)是指畫(huà)境要與作畫(huà)者的性情合一，達(dá)到情境交融的地步，意即客觀的自然景物與作畫(huà)者的性情有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，有如水乳交融，渾然一體，興會(huì)神交；因心造境是作畫(huà)者按自己的理想所描繪出的生活圖景，這個(gè)圖景是現(xiàn)實(shí)生活中所沒(méi)有、或少有的，是作畫(huà)者虛擬出來(lái)的虛幻飄渺的藝術(shù)境界，是作畫(huà)者“心造”之境。
三、心師造化。心師造化是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的生活源泉，指作畫(huà)者用心靈去師法和感悟客觀事物的內(nèi)在精神風(fēng)采，獲得藝術(shù)素材，并依自己的審美判斷，進(jìn)行分析研究，在自己的思想情感的熔爐中加工改造。心師造化是以自然為師，通過(guò)“目識(shí)心記”或是寫(xiě)生自然物象，概括提煉物象的基本特征，按一定的構(gòu)圖規(guī)律重新組合物象，創(chuàng)造一種有意味的意境。心師造化的藝術(shù)特點(diǎn)是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作必須要遵循的準(zhǔn)則。
四、以詩(shī)入畫(huà)。以詩(shī)入畫(huà)是中國(guó)畫(huà)意境的追求，自唐代王維在畫(huà)中把這兩方面有機(jī)地結(jié)合起來(lái)以后，北宋的蘇軾極力的推崇王維“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)；觀摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)。”認(rèn)為王維創(chuàng)造了一種他人所不能及的意境。同時(shí)提出“詩(shī)畫(huà)本一律，天工與清新（北宋·蘇軾）”的藝術(shù)觀點(diǎn)。宋代畫(huà)院還以詩(shī)意畫(huà)作為招畫(huà)院畫(huà)師的考題，形成了以詩(shī)入畫(huà)的風(fēng)氣。后世的畫(huà)家，特別是山水、花鳥(niǎo)畫(huà)家都自覺(jué)地把詩(shī)意融入畫(huà)中?！霸?shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”成為品評(píng)中國(guó)畫(huà)的一個(gè)重要的標(biāo)準(zhǔn)，還以畫(huà)中是否具有富于詩(shī)意的意境，作為評(píng)價(jià)中國(guó)畫(huà)雅與俗、優(yōu)與劣的文野之分。畫(huà)中詩(shī)意的創(chuàng)造，含蓄而耐人尋味，其獨(dú)特韻味是中國(guó)畫(huà)所獨(dú)有的。
五、中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言是點(diǎn)、線、面的組合。點(diǎn)、線、面是中國(guó)畫(huà)最基本的表現(xiàn)語(yǔ)言，以線為主，點(diǎn)、面為輔，以線造型，以線傳情。線作為中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)的載體，其特定的表現(xiàn)手段在原始的崖畫(huà)中就已經(jīng)有了。它除了作為造型手段之外，它還帶有人的主觀感情因素，性格化的線條中包含著作畫(huà)者們的審美情感、學(xué)識(shí)修養(yǎng)以及對(duì)世態(tài)的觀點(diǎn)和看法。自然之中，沒(méi)有純粹的點(diǎn)、線、面，是作畫(huà)者們經(jīng)過(guò)主觀的抽取、概括后融入情思而來(lái)的，點(diǎn)、線、面是抽象化的外在表現(xiàn)形式，通過(guò)三者的有機(jī)組合創(chuàng)造一種和諧、舒適、美好的畫(huà)面意境。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十二
稽山水清幽、風(fēng)景秀麗。東晉時(shí)期，不少名士住在這里，談玄論道，放浪形骸。在晉穆帝永和九年(353)上巳日，這是我國(guó)古老的流傳民間的一種習(xí)俗。人們于農(nóng)歷三月上旬的巳日到水邊舉行儀式，用香薰草沾水灑在身上，或沐浴洗滌污垢，感受春意，祈求消除病災(zāi)與不祥。“初渡浙江有終焉之志”的王羲之，與司徒謝安、辭賦家孫綽、矜豪傲物的謝萬(wàn)、高僧支道林及王羲之的子、侄獻(xiàn)子、凝之、渙之、玄之等四十一人在會(huì)稽山陰的蘭亭，舉行一場(chǎng)盛大的風(fēng)雅集會(huì)，流觴曲水，飲酒賦詩(shī)，其間作詩(shī)三十七首，結(jié)纂為《蘭亭集》。五十一歲的王羲之于酒酣之時(shí)，用蠶繭紙、鼠須筆趁興疾書(shū)，為此作序，這就是“天下第一行書(shū)”《蘭亭集序》，也稱《蘭亭序》、《蘭亭》。這篇傳送千古的名跡，全文共二十八行，三百四十二字，通篇飄逸至極，字勢(shì)縱橫，變化無(wú)窮，如有神助。充分體現(xiàn)出行書(shū)起伏多變、節(jié)奏感強(qiáng)、形態(tài)多姿，點(diǎn)畫(huà)相應(yīng)。在章法、結(jié)構(gòu)、用筆上都達(dá)到了行書(shū)藝術(shù)的高峰。
《蘭亭集序》是王羲之書(shū)法藝術(shù)的代表作，是我國(guó)書(shū)法藝術(shù)史上的一座高峰，他滋養(yǎng)了一代又一代的書(shū)法家。在我學(xué)習(xí)欣賞之后有如下感想與看法：
天然的布白。《蘭亭集序》布局的形式，是采取縱有行、橫無(wú)列，行款緊湊，首尾呼應(yīng)的方式。《蘭亭集序》一共二十八行，行的疏密大致相等，偶有寬密。如神龍般的通篇行距，前四行較疏，中幅均勻，末五行緊密。字與字之間，打字奧參差，不求劃一，長(zhǎng)短配合，錯(cuò)落有致。保留了起草時(shí)隨手書(shū)寫(xiě)的自然姿態(tài)，頗得天然瀟灑之美。
多變的結(jié)構(gòu)?！短m亭集序》的結(jié)構(gòu)可說(shuō)極盡變化之能事，它不求平正，強(qiáng)調(diào)欽側(cè)，不求對(duì)稱，強(qiáng)調(diào)輯讓，不求均勻，強(qiáng)調(diào)對(duì)比。結(jié)體或修長(zhǎng)或渾圓，突破隸書(shū)扁平方正的行貌。特別是文字中有重復(fù)者，則轉(zhuǎn)構(gòu)別體，無(wú)一雷同，其中最為突出的是二十個(gè)“之”，寫(xiě)法個(gè)個(gè)不同或平穩(wěn)舒放，或藏鋒收斂，或端莊如楷，或流利似草，變化不一，盡態(tài)極妍。
最卓越的藝術(shù)品，往往在極小的空間里蘊(yùn)含著極豐裕的藝術(shù)美?！短m亭集序》就是一座袖珍式的屹立于式幅之中的輝煌的書(shū)藝殿堂。唐太宗贊嘆它“點(diǎn)曳之功，裁成之妙”。黃庭堅(jiān)稱贊說(shuō)“《蘭亭集序》，王右軍平生得意書(shū)也，反復(fù)觀之，略無(wú)一字一筆，不可人意?！逼淙娜俣淖郑恳蛔侄急煌豸酥畡?chuàng)造出一個(gè)生命的形象，都別出心裁，自成妙構(gòu)。
欣賞王羲之的《蘭亭集序》不僅是視覺(jué)上的享受，更是心靈的震撼，此美乃大美。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十三
——米開(kāi)朗基羅。
摘要。
他是一位“無(wú)所不能的通才”，他是“人類的藝術(shù)楷模”，他的藝術(shù)作品都是世上的“典范”。米開(kāi)朗琪羅是文藝復(fù)興時(shí)期的“三杰”，之一，他生于1475年。因?yàn)樵诿组_(kāi)朗琪羅家鄉(xiāng)有許許多多的石山，那里有許多的石匠。所以米開(kāi)朗琪羅在以后曾經(jīng)很開(kāi)玩笑地說(shuō)，我為什么那么喜歡鑿石頭呢？因?yàn)樵谖夷棠锏哪趟镞吘陀绣N子和鑿子。
關(guān)鍵詞：通才；典范；三杰；石匠。
一、米開(kāi)朗基羅簡(jiǎn)介：
（1）生平簡(jiǎn)介。
米開(kāi)朗基羅〃博那羅蒂（全名michelangelodilodovicobuonarrotisimoni，又譯“米開(kāi)蘭琪羅”、“米高安哲羅”1475年3月6日－1564年2月18日），意大利文藝復(fù)興時(shí)期偉大的繪畫(huà)家、雕塑家、建筑師和詩(shī)人，文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)最高峰的代表。與拉斐爾和列奧納多〃達(dá)芬奇并稱為文藝復(fù)興后三杰。
（2）家庭背景。
米開(kāi)朗基羅的家族在中世紀(jì)曾顯赫一時(shí)。不過(guò)到其父是，收入微薄。父親是當(dāng)?shù)氐囊幻ü伲獗?，但是懼怕上帝。母親在米開(kāi)朗基羅六歲的時(shí)候就死了。之后被寄養(yǎng)在一個(gè)石匠的妻子的家里，因此從小就對(duì)雕塑發(fā)生興趣。事實(shí)上，這個(gè)家庭沒(méi)有任何產(chǎn)生藝術(shù)家的可能條件。盡管他在詩(shī)文上頗有才賦，但對(duì)于父親給他安排的法語(yǔ)課卻絲毫不感興趣。相反，他對(duì)繪畫(huà)表現(xiàn)出異乎尋常的熱情。
（3）時(shí)代背景。
共餐，分享著自羅馬奧古斯都大帝以來(lái)一切最顯貴高雅的消遣。他在圣馬可修道院的美第奇學(xué)院作學(xué)徒時(shí)接觸到了古風(fēng)藝術(shù)的經(jīng)典作品和一大批哲人學(xué)者，并產(chǎn)生了崇古思想。時(shí)興的新帕拉圖主義和受到火刑懲處的多明我會(huì)教士薩伏那洛拉給了他一生最重要的影響。查理五世對(duì)他說(shuō)過(guò)這樣的話：“世界上不只有一位皇帝，但不會(huì)有第二個(gè)米開(kāi)朗基羅。”
二、米開(kāi)朗基羅作品鑒賞。
(1)繪畫(huà)作品。
?最后的審判?（壁畫(huà)1700cm×1330cm1536-1541梵蒂岡西斯廷禮拜堂）這幅畫(huà)是米開(kāi)朗基羅完成西斯廷禮拜堂天頂畫(huà)25年后，再一次為這座教堂創(chuàng)作的另一項(xiàng)大工程。此畫(huà)的創(chuàng)作歷時(shí)6年。此時(shí)67歲的米開(kāi)朗基羅已嘗盡了生命中的痛苦，深知社會(huì)上各種人物的罪惡，悲憤幽怨凝聚筆端，正直的藝術(shù)家要以?末日審判?是自己進(jìn)入天堂?！白詈蟮膶徟小眱?nèi)容取材于圣經(jīng)故事。畫(huà)面背景是清透的藍(lán)色空間，人物形象飽滿生動(dòng)。整幅畫(huà)面氣勢(shì)磅礴、場(chǎng)面宏大，眾多的人物把畫(huà)面分為天堂、人間和地獄三個(gè)空間。世界末日來(lái)臨之際，位于畫(huà)面中央的是基督和圣母。這位鄙視雷同的畫(huà)家筆下的基督年輕健壯，體魄像一位斗士，高高舉起的手像是在下達(dá)最可怕的命令。他是那樣的嚴(yán)厲無(wú)情，以致圣母背過(guò)了身子，扭過(guò)頭去不忍觀看這一殘酷的場(chǎng)面。畫(huà)面右側(cè)是那些罪孽深重的人們正在被投入地獄，左側(cè)則是善良的、遭受不幸人們的靈魂被帶入天堂的過(guò)程。畫(huà)中人物神態(tài)各異：基督用手勢(shì)表現(xiàn)了他堅(jiān)定而決絕的態(tài)度；圣母是這幅畫(huà)作里最溫柔的一個(gè)形象；圍繞著基督執(zhí)行審判的使者們，聚精會(huì)神地凝視著基督等待著他的判決；那些被審判有罪的人們臉上流露出驚恐或絕望；而那些正在升向天堂的靈魂則一臉安靜之色。
（2）雕塑作品。
他留給了許多人們要思考的東西。
2、《大衛(wèi)》。
大衛(wèi)是一座立像，高5.5公尺，是在一塊被人損壞過(guò)，而沒(méi)有雕刻家再敢于動(dòng)手的，閑置了近半個(gè)世紀(jì)的巨大大理石上雕刻而成的。米開(kāi)朗基羅刀下的大衛(wèi)是一個(gè)充滿著旺盛生命力，有著必勝信念的健與美的英雄形象。在米開(kāi)朗基羅以前，不少雕塑家曾塑造過(guò)大衛(wèi)的形象，往往是表現(xiàn)戰(zhàn)斗勝利后的大衛(wèi)形象。如多那太羅的青銅雕像《大衛(wèi)》，顯出喜悅和悠然自得的神情。而米開(kāi)朗基羅卻是精心刻畫(huà)了大衛(wèi)臨戰(zhàn)前的一剎那頭部微微轉(zhuǎn)向左方，雙目緊緊地凝視著敵人，左手握著肩上的投石器，右手自然的下垂，略握拳頭，外表的平靜，使塑像更具內(nèi)在的緊張和運(yùn)動(dòng)感，更加顯示出大衛(wèi)的沉著、勇敢和必勝的信念。米開(kāi)朗基羅的大衛(wèi)獲得了盛大的成功，雕像的勃勃雄姿成了當(dāng)時(shí)佛羅倫薩市民心目中抵御外敵、保衛(wèi)祖國(guó)的英雄形象的化身。
3、《摩西》。
《摩西》像是米開(kāi)朗基羅用了4年時(shí)間完成的塑像，對(duì)后世產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。它用人體謳歌了正義和力量，使文藝復(fù)興人文主義思想在藝術(shù)上得到充分體現(xiàn)，在人類雕塑藝術(shù)的發(fā)展史上留下了濃墨重彩的一筆。受到這一作品的啟發(fā)，朗基石在這一系列中完成了一次精彩的飛躍，設(shè)計(jì)師將對(duì)創(chuàng)作的熱情傾心融入到石刻中，運(yùn)用了冷暖色調(diào)的大膽對(duì)比和縱深延長(zhǎng)的紋路結(jié)構(gòu)，變化中不失平衡，微妙處獨(dú)具匠心。
三、總結(jié)。
在老師的講解后，我們知道了米開(kāi)朗基羅是藝術(shù)界的一代大師，帶給后人無(wú)窮的瑰寶。米開(kāi)朗基羅在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情（這個(gè)完全可以最后的審判中那張人皮看出來(lái)，米開(kāi)朗基羅在他的作品中融入了自己的感情與信仰）。在米開(kāi)朗基羅的壁畫(huà)前佇立，會(huì)使你靈魂得到凈化，使信教者便得虔誠(chéng)，使一切邪惡變得澄清。他的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無(wú)窮的力量。讓人感到人的美與健康。他的雕塑作品以寫(xiě)實(shí)的手法再現(xiàn)了人體的唯美與豐滿，他在細(xì)節(jié)的刻畫(huà)上處理得非常好，我們完全可以從他的雕塑作品的眼神、面部表情等看出人物的心理（這個(gè)從圣殤的圣母的眼神、嘴角等都可以感受到那份是傷痛）。通過(guò)這學(xué)期的美術(shù)鑒賞的課程以后，讓我對(duì)美術(shù)的認(rèn)識(shí)有了一個(gè)更加深入的了解。當(dāng)然不僅是米開(kāi)朗基羅，還有達(dá)芬奇，拉斐爾。對(duì)他們的身世和所處時(shí)代的背景以及他們所創(chuàng)作的作品背后的故事都有了一個(gè)了解，我覺(jué)得藝術(shù)史一個(gè)無(wú)邊界的國(guó)界。老師的課非常有意思，從埃及的古老文明藝術(shù)講到文藝復(fù)興的藝術(shù)創(chuàng)作，從金字塔講到米開(kāi)朗基羅的《大衛(wèi)》作品。課堂的內(nèi)容徐徐動(dòng)聽(tīng)，非富多彩。每次一上課就仿佛走進(jìn)了藝術(shù)的殿堂，身臨其境的跟藝術(shù)家們對(duì)話。其實(shí)回頭想想也是，生活就是藝術(shù)，藝術(shù)就是生活。在美術(shù)鑒賞的課后，我們不僅可以用藝術(shù)的眼光看身邊的事物，更可以將藝術(shù)融入到我們的生活中去。這樣，我們的生活將充滿趣味，充滿藝術(shù)，充滿美。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十四
摘要：《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史,具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
關(guān)鍵字：大河之舞踢踏舞歌舞劇愛(ài)爾蘭。
在舞蹈鑒賞課上，我欣賞到了世界著名的《大河之舞》。《大河之舞》是俐落流暢的愛(ài)爾蘭踢踏舞,是憂郁熱情的西班牙佛朗明哥,是氣質(zhì)優(yōu)柔的古典芭蕾,也是活力動(dòng)感的現(xiàn)代舞。
《大河之舞》中的“大河”指的就是愛(ài)爾蘭的里菲河,里菲河就像我們的黃河一樣,是愛(ài)爾蘭民族的“母親河”,而恰恰是這一條“母親河”記載著愛(ài)爾蘭的歷史,《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史,具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
《大河之舞》被譽(yù)為“地板上的精靈”，該劇以傳統(tǒng)愛(ài)爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸，融合熱情奔放的西班牙弗拉明戈舞，并汲取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓，共同營(yíng)造出一場(chǎng)氣勢(shì)如虹，異彩紛呈的絕世舞作?！洞蠛又琛肥菒?ài)爾蘭凱爾特人的驕傲，這種以踢踏舞為主的舞蹈和為踢踏舞專門(mén)編制的音樂(lè)，被稱作世界上最具震撼力的舞蹈和最富感染力的音樂(lè)。據(jù)說(shuō)凱爾特人生來(lái)就有舞蹈的天賦，他們對(duì)舞蹈的理解已經(jīng)達(dá)到至高無(wú)上的境界。踢踏舞已經(jīng)不單單是一個(gè)舞蹈，已經(jīng)成為愛(ài)爾蘭的民族藝術(shù)之魂和驕傲。同時(shí)它也成為一個(gè)媒介，連接了愛(ài)爾蘭的過(guò)去與未來(lái)，連接了愛(ài)爾蘭的民族與世界，現(xiàn)在已經(jīng)成為世界藝術(shù)百花園中的一朵奇葩。
《大河之舞》的劇情是詩(shī)化般的，神話、傳說(shuō)、歷史混合成愛(ài)爾蘭那最初的朦朧而清晰的印象，如泣如訴的愛(ài)情、波瀾壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng)和永恒不死的自由，讓心靈奔騰不息地穿行在愛(ài)爾蘭那如詩(shī)的曠野上。在這里，藝術(shù)渲染了一個(gè)極具縱深感的背景。器樂(lè)和人聲無(wú)比完美地結(jié)合起來(lái)，使愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng)音樂(lè)旋律誕生出了新的靈魂。悠揚(yáng)蒼涼的愛(ài)爾蘭風(fēng)笛延續(xù)著古老的情懷，激揚(yáng)的小提琴挑動(dòng)著每一根敏感的心弦，讓人們一次又一次被愛(ài)爾蘭的文化和歷史所感動(dòng)。
舞，氣勢(shì)如虹，像潮水一般沖擊著人們的視線和心靈。應(yīng)該說(shuō)，“大河之舞”的舞蹈已經(jīng)深深融入了愛(ài)爾蘭厚重的文化之中。
我喜歡《大河之舞》，我折服于舞者富有激情而不失細(xì)膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏，明朗的舞步。與此同時(shí)，我的靈魂早已游走在愛(ài)爾蘭民族的血淚史里。《大河之舞》是一部愛(ài)情悲劇，或者，更是一個(gè)民族的辛酸史。舞蹈聚合了一個(gè)國(guó)家深重的苦難和愛(ài)爾蘭人民執(zhí)著的企盼，正因?yàn)槿绱?，原本單薄的舞蹈才?huì)變的有些厚重，原本輕盈的舞蹈才會(huì)帶上些歷史的滄桑。在踢踏舞震撼的節(jié)奏里，我找尋到與芭蕾的靜謐全然不同的奔放與激情，同時(shí)，我的內(nèi)心有種情愫在暗暗滋生。光影浮動(dòng)，每一次變幻預(yù)示著一次全新的發(fā)展。在《大河之舞》變幻莫測(cè)的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這樣一種方式講述一個(gè)家族的災(zāi)難歷程。《大河之舞》展現(xiàn)出的是真愛(ài)、丑陋的人性理想與現(xiàn)實(shí)矛盾沖突的融合體。它就猶如是一部敘述愛(ài)爾蘭祖先與大自然的抗?fàn)?，以及?jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)、饑荒等種種苦難后流離失所，重建家園的長(zhǎng)篇血淚史詩(shī)。歷史宛如一條長(zhǎng)河，滔滔不絕地傳頌著智慧、勇氣、生命與愛(ài)?！洞蠛又琛纷屛蚁硎艿揭环N全新的感觀體驗(yàn)，也將我的思想帶到了比舞蹈更本質(zhì)深遠(yuǎn)的層面。
在《大河之舞》中，舞者的服裝并沒(méi)有特別之處，男舞者多數(shù)是上身白襯衫，下身黑褲子，而女舞者基本上是一身黑連衣裙。就舞者的動(dòng)作來(lái)講，不管男女舞者，上身基本保持不動(dòng)，兩手自然下垂或偶爾掐腰，這就很自然的把人們的目光吸引到舞者的腳下，而舞者的腳下功夫才是“舞之魂”，那種千變?nèi)f化，美輪美奐的踢踏動(dòng)作，點(diǎn)燃的是激情，敲擊的是震撼。在整個(gè)集體舞中，舞者的身高也不一定很整齊，但是他們的腳下的踢踏舞卻整齊如一，踢踏出來(lái)的節(jié)拍是那樣的和諧，那樣的震撼人心。每一位舞者的精湛技藝都讓人贊嘆不已，每一位舞者的敬業(yè)精神亦讓人油然起敬。舞蹈中不斷變換的形式以及獨(dú)特的三角隊(duì)行，快速卻毫無(wú)雜音的踢踏之聲，使舞蹈具有強(qiáng)烈的層次感和穿透力，在視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上都給人以空前的震撼力。布景更是將其劇情展現(xiàn)得淋漓盡致、絲絲入扣，將愛(ài)爾蘭人民熱愛(ài)自然、崇尚生命的精神表現(xiàn)得盡善盡美，并且使演員和布景完美地融合在了一起，你中有我，我中有你?！洞蠛又琛肥且粓?chǎng)力感、動(dòng)感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂(lè)歌舞盛宴。
《大河之舞》具有舞臺(tái)化、戲劇化、現(xiàn)代化、商業(yè)化和國(guó)際化等特點(diǎn)，它有很多的藝術(shù)手段可以借鑒，強(qiáng)調(diào)的是現(xiàn)代人的現(xiàn)代化、節(jié)奏化，符合現(xiàn)代人的欣賞品味，因此它能夠舞動(dòng)世界，深受世界人民的歡迎。我想它能夠獲得如此大的成功，是因?yàn)樗粌H給人們帶來(lái)了娛樂(lè)，更洗滌了人們的心靈吧。
書(shū)法鑒賞的論文書(shū)法鑒賞論文篇十五
稽山水清幽、風(fēng)景秀麗。東晉時(shí)期，不少名士住在這里，談玄論道，放浪形骸。在晉穆帝永和九年(353)上巳日，這是我國(guó)古老的流傳民間的一種習(xí)俗。人們于農(nóng)歷三月上旬的巳日到水邊舉行儀式，用香薰草沾水灑在身上，或沐浴洗滌污垢，感受春意，祈求消除病災(zāi)與不祥。“初渡浙江有終焉之志”的王羲之，與司徒謝安、辭賦家孫綽、矜豪傲物的謝萬(wàn)、高僧支道林及王羲之的子、侄獻(xiàn)子、凝之、渙之、玄之等四十一人在會(huì)稽山陰的蘭亭，舉行一場(chǎng)盛大的風(fēng)雅集會(huì)，流觴曲水，飲酒賦詩(shī)，其間作詩(shī)三十七首，結(jié)纂為《蘭亭集》。五十一歲的王羲之于酒酣之時(shí)，用蠶繭紙、鼠須筆趁興疾書(shū)，為此作序，這就是“天下第一行書(shū)”《蘭亭集序》，也稱《蘭亭序》、《蘭亭》。這篇傳送千古的名跡，全文共二十八行，三百四十二字，通篇飄逸至極，字勢(shì)縱橫，變化無(wú)窮，如有神助。充分體現(xiàn)出行書(shū)起伏多變、節(jié)奏感強(qiáng)、形態(tài)多姿，點(diǎn)畫(huà)相應(yīng)。在章法、結(jié)構(gòu)、用筆上都達(dá)到了行書(shū)藝術(shù)的高峰。
《蘭亭集序》是王羲之書(shū)法藝術(shù)的代表作，是我國(guó)書(shū)法藝術(shù)史上的一座高峰，他滋養(yǎng)了一代又一代的書(shū)法家。在我學(xué)習(xí)欣賞之后有如下感想與看法：
天然的布白。《蘭亭集序》布局的形式，是采取縱有行、橫無(wú)列，行款緊湊，首尾呼應(yīng)的方式。《蘭亭集序》一共二十八行，行的疏密大致相等，偶有寬密。如神龍般的通篇行距，前四行較疏，中幅均勻，末五行緊密。字與字之間，打字奧參差，不求劃一，長(zhǎng)短配合，錯(cuò)落有致。保留了起草時(shí)隨手書(shū)寫(xiě)的自然姿態(tài)，頗得天然瀟灑之美。
多變的結(jié)構(gòu)。《蘭亭集序》的結(jié)構(gòu)可說(shuō)極盡變化之能事，它不求平正，強(qiáng)調(diào)欽側(cè)，不求對(duì)稱，強(qiáng)調(diào)輯讓，不求均勻，強(qiáng)調(diào)對(duì)比。結(jié)體或修長(zhǎng)或渾圓，突破隸書(shū)扁平方正的行貌。特別是文字中有重復(fù)者，則轉(zhuǎn)構(gòu)別體，無(wú)一雷同，其中最為突出的是二十個(gè)“之”，寫(xiě)法個(gè)個(gè)不同或平穩(wěn)舒放，或藏鋒收斂，或端莊如楷，或流利似草，變化不一，盡態(tài)極妍。
最卓越的藝術(shù)品，往往在極小的空間里蘊(yùn)含著極豐裕的藝術(shù)美?！短m亭集序》就是一座袖珍式的屹立于式幅之中的輝煌的書(shū)藝殿堂。唐太宗贊嘆它“點(diǎn)曳之功，裁成之妙”。黃庭堅(jiān)稱贊說(shuō)“《蘭亭集序》，王右軍平生得意書(shū)也，反復(fù)觀之，略無(wú)一字一筆，不可人意。”其全文三百二十四字，每一字都被王羲之創(chuàng)造出一個(gè)生命的形象，都別出心裁，自成妙構(gòu)。
欣賞王羲之的《蘭亭集序》不僅是視覺(jué)上的享受，更是心靈的震撼，此美乃大美。
“飾文字以觀美”，這是魯迅先生對(duì)中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的詮釋。古人也有“筆跡者界也，流美者人也”和“書(shū)則一字已見(jiàn)其心?！币徽f(shuō)。文字的發(fā)展是從圖形到漢字的，因此書(shū)法的歷史也很悠遠(yuǎn)，可以追溯到三千多年前的殷商時(shí)代。那時(shí)的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見(jiàn)到的最古的漢字，也是中國(guó)最古的書(shū)法“作品”。金文書(shū)法帶有美化裝飾的傾向，體現(xiàn)了整肅端莊的標(biāo)準(zhǔn)美。后來(lái)的秦朝的小篆、漢朝的隸書(shū)、唐朝的楷書(shū)，還有那些裝飾性的瓦當(dāng)文、美術(shù)化的花樣字，都接續(xù)了殷商金文書(shū)法的這一傳統(tǒng)。所以書(shū)法的發(fā)展經(jīng)歷了很多不同的時(shí)代。
中國(guó)書(shū)法藝術(shù)開(kāi)始于漢字產(chǎn)生階段，中華民族是最早使用線條表達(dá)文字意思的民族。而文字一開(kāi)始的形態(tài)圖畫(huà)文字而不是圖畫(huà)，漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫(huà)，經(jīng)過(guò)線條的改變、刻畫(huà)符號(hào)的發(fā)展一步步進(jìn)化而來(lái)，出現(xiàn)在陶瓷上的線條符號(hào)具有了美得藝術(shù)價(jià)值，這就是書(shū)法的雛形。
中國(guó)書(shū)法史上一次大的改革出現(xiàn)在三國(guó)時(shí)期，楷書(shū)的點(diǎn)畫(huà)線條運(yùn)動(dòng)更加豐富多彩，在空間造型上也趨于穩(wěn)定?？瑫?shū)出現(xiàn)后，中國(guó)書(shū)法在字體上的改變也基本結(jié)束了。
魏晉南北朝時(shí)期是書(shū)法發(fā)展的一個(gè)快速時(shí)期，因?yàn)楫?dāng)時(shí)極大地強(qiáng)調(diào)人格的自由和獨(dú)立，推崇的才情、品貌、風(fēng)度、言談、智慧、個(gè)性，提出了“文以氣為主”，“以形寫(xiě)神”為命題的藝術(shù)創(chuàng)作。并且在當(dāng)時(shí)出現(xiàn)了書(shū)法的第一個(gè)高峰，使書(shū)法由古拙向妍美轉(zhuǎn)變了。行、草書(shū)也出現(xiàn)在當(dāng)時(shí)，這兩種文體以連貫的線條運(yùn)動(dòng)為主，并使書(shū)法用筆的速度、節(jié)奏、筆墨等幾方面得到了統(tǒng)一。
唐朝在中國(guó)書(shū)法史上有著難以磨滅的貢獻(xiàn)，如初唐四家：歐陽(yáng)詢、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷書(shū)向定型化、規(guī)范化的方向發(fā)展等等。唐朝把楷書(shū)推向了后人難以再現(xiàn)的高峰，同時(shí)也把草書(shū)推向了絕頂。中國(guó)書(shū)法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強(qiáng)音。
宋代的書(shū)法領(lǐng)袖以卓越的藝術(shù)實(shí)踐，奠定了中國(guó)書(shū)法新的審美理想—“文氣”、“書(shū)卷氣”。他們?cè)跐h字字體、書(shū)體創(chuàng)新新的技法，在理論上闡述新的觀點(diǎn)，。宋代書(shū)法成熟的標(biāo)志是“蘇黃迷蔡”的出現(xiàn)，他們以輕快活潑，恣肆放達(dá)的手法，以“意”為書(shū)的意境使人耳目一新，掀起了中國(guó)書(shū)法藝術(shù)發(fā)展的又一個(gè)高潮。
元代時(shí)中國(guó)書(shū)法史上力主復(fù)古，又別具藝術(shù)境界的特定時(shí)期。元代有一個(gè)很大的特點(diǎn)，即書(shū)與畫(huà)的關(guān)系更為緊密。他們把詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印連為一軸，這對(duì)以后的明、清的畫(huà)風(fēng)帶來(lái)了很大的影響。
明代時(shí)書(shū)法發(fā)展的一個(gè)重要階段，這一時(shí)期的書(shū)法是沿著宋元傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼續(xù)演變發(fā)展的。這一時(shí)期有兩條發(fā)展脈絡(luò)，一條以“三宋”，“二沈”為代表，第二條是狂草書(shū)風(fēng)為線索，總之，都對(duì)清代的書(shū)法發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。
清代的書(shū)法風(fēng)格在當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)，思想，文化，政治的影響下具有時(shí)代風(fēng)貌。清代是中國(guó)書(shū)法史上的“書(shū)道中興”的重要發(fā)展時(shí)期，碑學(xué)的提倡，興盛為書(shū)法的發(fā)展開(kāi)創(chuàng)了新的天地。
現(xiàn)在我想說(shuō)一說(shuō)學(xué)習(xí)書(shū)法的心得，特別是在寫(xiě)書(shū)法時(shí)的體會(huì)。我認(rèn)為書(shū)法是一種可以陶冶情操，靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個(gè)人的耐心，在心情煩躁時(shí)，在心事重重時(shí)，在怒火中燒時(shí)寫(xiě)一幅貼會(huì)有很好的效果，它能使你安靜下來(lái)，細(xì)細(xì)思考，感覺(jué)就像與外界斷了關(guān)系，他們影響不到你，你是在自己的世界中，沒(méi)有人打擾。書(shū)法是一件高雅的事，所以我們?cè)趯?duì)待他時(shí)也要有佛家所說(shuō)的一種境界，來(lái)世得菩提時(shí)，心似琉璃!所以，在閑暇時(shí)我們不妨寫(xiě)上一寫(xiě)，在煩躁時(shí)不妨寫(xiě)上一寫(xiě)，在快樂(lè)時(shí)也不妨寫(xiě)上一寫(xiě)。不求多精，但求明義。
學(xué)習(xí)“書(shū)法藝術(shù)鑒賞”這門(mén)課程的時(shí)間不長(zhǎng)，本來(lái)就只有半學(xué)期的課，由于自己的骨折拉了兩節(jié)課，是十分可惜的。但在我所上過(guò)的幾堂課中，我依然感受到這門(mén)課程的獨(dú)特魅力——中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的悠久歷史和精神內(nèi)蘊(yùn)。我就像翻開(kāi)了一本彌漫著濃郁油墨香氣的書(shū)，欲罷不能的沉浸在書(shū)法藝術(shù)的世界里。
和書(shū)法還是有點(diǎn)交情的，所以當(dāng)初看到這門(mén)課程就毫不猶豫的選擇了它。外公的書(shū)法有一定的功底，朋友和同事們都愛(ài)看他寫(xiě)毛筆字。作為最被疼愛(ài)的外孫女，從小，我就接受外公的指導(dǎo)練習(xí)書(shū)法。剛開(kāi)始，幫外公磨硯，看著他“寫(xiě)大字”，漸漸的，外公給我看各種字帖，年幼的我就算寫(xiě)不來(lái)字，也知道了“篆書(shū)，隸書(shū)，楷書(shū)，行草，草書(shū)”，就在這種墨香宣紙環(huán)境的耳濡目染下，我對(duì)書(shū)法藝術(shù)有了親近感。隨后學(xué)習(xí)執(zhí)筆姿勢(shì)，描紅，臨摹字帖變的順理成章。就這樣，直至高中學(xué)業(yè)的繁忙和最疼愛(ài)我的外公的去世，我的書(shū)法荒廢了，甚至連宣紙毛筆硯臺(tái)墨汁的文房四寶都找不到，更別提能靜下心來(lái)寫(xiě)我的大字了。
所以，當(dāng)我看到“書(shū)法藝術(shù)鑒賞”這門(mén)課程時(shí)，一種久違的親切感促使我重頭開(kāi)始了解書(shū)法——這對(duì)我來(lái)說(shuō)既熟悉又陌生的藝術(shù)。果不其然，當(dāng)我上了幾節(jié)課后，我發(fā)現(xiàn)了一個(gè)不一樣的書(shū)法世界。
曾經(jīng)只懂得“篆書(shū)，隸書(shū)，楷書(shū)，行草，草書(shū)”，“柳體，顏體”的我并不了解整個(gè)書(shū)法藝術(shù)發(fā)展的歷史過(guò)程和書(shū)法藝術(shù)的賞析。從前的我覺(jué)得書(shū)法就是寫(xiě)大字，但上了課之后，我明白，書(shū)法不僅僅是寫(xiě)字，它是一種藝術(shù)，是一種文化，它利用了最平淡無(wú)奇的生活實(shí)用工具——文字，負(fù)載了中國(guó)幾千年的歷史文化，能透露出寫(xiě)字人的性格和氣質(zhì)，也是大千世界的抽象和濃縮。
其實(shí)，我覺(jué)得，書(shū)法和繪畫(huà)一樣，是一門(mén)跨民族，跨時(shí)代，跨文化，跨國(guó)界的藝術(shù)。繪畫(huà)是以色彩為媒介，以畫(huà)面為形式;書(shū)法是以線條為媒介，以筆墨為形式。它們都是抽象的，有細(xì)膩精微的外在形式和深沉豐厚的精神內(nèi)蘊(yùn)。當(dāng)摩爾的雕塑在美術(shù)館展出人頭攢動(dòng)的景象出現(xiàn)，當(dāng)人們爭(zhēng)相去博物館看凡高的《向日葵》，我們想到什么了嗎?每年有許多學(xué)子留洋學(xué)畫(huà)，但又多少高中生會(huì)在家練書(shū)法呢?既然繪畫(huà)藝術(shù)能向全世界覆蓋，書(shū)法藝術(shù)要走出國(guó)門(mén)，走向世界，是有可能的，那需要我們炎黃子孫共同努力，先從我們自己做起，重視先輩留下的寶貴文化財(cái)富——書(shū)法藝術(shù)，向世界詮釋其精髓，將其發(fā)揚(yáng)光大。
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