總結(jié)是對自己所做工作的檢驗和復盤。在寫總結(jié)之前，我們需要明確總結(jié)的目的和主題，從而進行有針對性的整理和歸納。在下面的范文中，你可以找到一些總結(jié)寫作的靈感和參考。
素描班課程總結(jié)篇一
一、教學目的和任務。
素描課是本專業(yè)重要的專業(yè)基礎課，素描教學是一個完整的訓練體系，是為了培養(yǎng)學生寫實造型能力，分析問題和解決問題的能力，是室內(nèi)設計專業(yè)課得以順利進行的對事物造型的認識觀察能力的訓練課程。在教學過程中，逐漸提高學生對構成藝術諸因素的認識，為以后的設計創(chuàng)作與研究打下造型基礎。
二、教學方法與教學要求。
教師在教學過程中，結(jié)合專業(yè)的特點，以結(jié)構素描為表現(xiàn)手法，注重對造型規(guī)律與原理的把握，通過講解、分析、示范、修改，保證每階段教學要求的完成，逐步提高學生對不同形態(tài)對象的準確表現(xiàn)能力，并掌握不同的表現(xiàn)方法和語言。
三、教學內(nèi)容與教學安排。
課程名稱：素描(1)。
課程學時：144學時教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：通過寫生訓練，幫助學生建立最基本的觀察方法，以及對體積、空間、光影、結(jié)構、解剖、質(zhì)感的認識并熟悉結(jié)構、比例關系等。使學生初步掌握畫面中各物體之間的構成關系，和構圖在繪畫中的重要性，學會從整體到局部，再由局部回到整體的作畫方法。
授課要點：
1、石膏寫生2x16。
作業(yè)：四開兩張。
2、靜物寫生4x20。
作業(yè)：四開四張。
課程名稱：素描(2)。
課程學時：126學時。
教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：強化學生的觀察方法、思維方法及造型能力。注重對造型規(guī)律與原理的把握，通過講解、分析、示范、修改，在提高學生對不同形態(tài)對象的準確表現(xiàn)能力的基礎上，并掌握不同表現(xiàn)方法和語言的處理能力。要求學生在第一階段人像練習的基礎上，通過人體寫生長短期作業(yè)的練習，了解和掌握動態(tài)結(jié)構、解剖結(jié)構、比例關系。
授課要點：
1、石膏人體2x18。
作業(yè)：半開兩張。
2、男女人體5x18。
作業(yè)：半開兩張并完成大量速寫。
課程名稱：素描(3)課程學時：54學時教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：通過本課程的訓練，使學生對事物造型的認識觀察能力得到提高，并為以后的設計創(chuàng)作與研究打下造型基礎。
授課要點：建筑素描一周（注重因材施教，根據(jù)各個學生的特點進行教學）作業(yè)：完成大量四開建筑素描（每天一到兩張）。
四、課程考核。
本課程實行隨堂作業(yè)考核。每階段課程結(jié)束時，學生須按教學要求呈交課堂作業(yè)，并由任課教師評分，同時進行隨堂評講。教師結(jié)合學生平時作業(yè)評定課程考核成績，并由系及各教研室專業(yè)教師組織教學檢查，對成績進行最終審核。
五、教材及參考書教材：《設計素描》。
趙君超著。
遼寧美術出版社參考書：《素描技法》。
馬玉如、陳達青編著。
人民美術出版社。
約瑟夫·穆格奈尼著。
湖南出版社。
《運動人體》。
佐冶伯里曼。
浙江美術出版社。
六、教學設備及教具要求。
由任課教師擬訂教具使用計劃，并提前報教具室準備。教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等教學相關資料。
素描班課程總結(jié)篇二
摘要：學前教育是從事幼兒教學的一門專業(yè)，學習學前教育專業(yè)的學生需要在美術、音樂等多方面開展學習，才能掌握相應的技能，應用在今后的工作中。在這其中，美術是主要的學習科目之一，學習美術不僅能鍛煉學生的審美能力，還能有效的提高學生的專注度。其中素描課程是美術教育中較為重要的課程之一，學前教育專業(yè)的學生應該將素描的學習重視起來，只有自己掌握好相應的知識，才能應用于實踐。
關鍵詞：素描；能力目標；自主學習；設計。
學前教育是培養(yǎng)幼兒教師的主要專業(yè)之一，素描是幼兒教師必須要掌握的一項技能，當前在進行素描學習的過程中，主要存在的問題是學校分配給美術教育的時間相對較少，導致學生對于素描課程的不重視。因此，對于學前教育專業(yè)的學生來說，如果不能完全掌握素描的知識，在一定程度上就會阻礙其未來的發(fā)展，我們應該解決這一問題，積極探索學前教育專業(yè)的素描課程教學。
1教學目標分析和確定。
首先，在學習素描前，我們首先應該具有明確的教學目標，只有明確了目標，我們的方向才會更加明朗，從而保障教學的順利實施。因此，在開展素描教學前，應該制定一個相應的目標，并且對該目標進行具體的分析，分層次的逐步完成。學前教育專業(yè)的學生學習素描是具有一定的必要性的，因為素描不但可以培養(yǎng)學生的立體構圖能力，還有助于審美能力的提高，是美術教育中重要的組成部分之一。因此在進行教學前，我們已經(jīng)明確的教學目標就是掌握素描這項繪畫技能。在完成這一目標的過程中，還應該認識到學生是教學中的主體，圍繞學生開展教學是主要的教學模式，教師只是其中的輔助者，幫助學生學習的引導者。隨著我國教育的不斷進步，傳統(tǒng)的教學方式已經(jīng)不適應時代發(fā)展的要求了，要想有效提高教學效果，就要以學生為中心，加強對學生的管理，這樣才能促進學生能力的提升，課堂的教學效果也會具有明顯的改善。在明確教學目標后，我們應該對目標進行具體的分析，將其分為不同的子目標，實現(xiàn)一個個的子目標，最終的總目標也就實現(xiàn)了。在掌握這一點后，教師就可以開展教學了，但是要注意，學生能力的養(yǎng)成是教學的重點任務之一，我們應該以此為參考，保證教學目標的實現(xiàn)。同時，學生也可以通過自身的先天才能或是后天積累的經(jīng)驗開展自主學習的活動，也能夠達到較好的學習效果，促進素描教學的發(fā)展。
2教學過程及方法設計。
在明確教學目標后，我們就應該為實現(xiàn)這一目標而努力。首要的任務就是開展教學前的設計，只有對整堂課的流程熟記于心，掌握相應的教學重點，才能順利的開展教學。素描學習的重點都應該體現(xiàn)在教學的設計之中。我們要從基本平面的形狀開始練起，最終令學生充分掌握素描的技能。
在進行基本圖形練習的過程中，我們要在這一環(huán)節(jié)令學生充分掌握對于平面形狀的判斷能力，為今后立體圖形的學習打下夯實的基礎。相較于后續(xù)的教學環(huán)節(jié)，這一環(huán)節(jié)僅僅相當于比賽前的熱身，學前教育專業(yè)的學生只要認真進行練習，很快就能充分的掌握，并且這一階段的要求并不高，學生只要熟悉各種基本圖形的外在輪廓并能畫出即可。學生的右腦在學習繪畫的過程中能夠得到有效的開發(fā)，促進審美能力的提升。當然，在最初的階段，這一效果并不是十分明顯的，只有堅持下去，才能最終掌握素描的技能。教師在此環(huán)節(jié)的任務就是進行適當?shù)闹笇В缃探o學生判斷圖形的方法，因為判斷的方法是多種多樣的，我們不能僅僅只掌握一種方法，借鑒相應的美術工具能夠使學生更快的掌握判斷方法。教師在進行講解的同時，也不要忘記令學生及時應用于實踐，這樣才能使感性認識與理性認識相結(jié)合，以達到理想的教學效果。
在學習完基本圖形的判斷后，我們再上升一個階段學習習近平面圖形以及立體圖形。在這里，主要對立體圖形的教學設計進行講解。我們在學習立體圖形時，已經(jīng)對掌握了一定的繪畫基礎，這有助于我們的教學目標的實現(xiàn)。在學習的過程中，同樣也要掌握相應的方法，這樣才能起到事半功倍的作用，實現(xiàn)最終的目標。對立體圖形進行學習，有助于審美能力的養(yǎng)成，但是學生還要具有必要的透視知識，因為立體圖形需要通過透視才能展現(xiàn)在人們的眼前，如果不具有這種能力，很難將立體圖形學習好，教師的主要任務就是使學生通過對立體圖形線條的不同變化，圖形的伸展而使學生掌握這一能力，展現(xiàn)出立體圖形的美感。教師在進行知道的過程中，可以充分應用多媒體進行教學，將圖形的空間變化具象化的展現(xiàn)在學生面前，這樣學生的能力就會得到進一步的提高。再通過學生作品的展示，令大家互相吸取優(yōu)缺點，改正自身的不足之處，最終就達到我們所制定的目標，充分掌握了素描的技能。
3學習效果評價。
學習效果評價具有體現(xiàn)總的能力目標完成情況的測試功效。總的能力目標的完成，并非只體現(xiàn)在學生的最終作品上，還體現(xiàn)在整個的學習過程中，因此，學習效果評價應從自我評價、集體評價、教師評價三個方面進行。自我評價要求自己把在完成目標中對知識的內(nèi)涵與外延的理解與擴展程度自我評述；集體評價要求集體對在集體學習中的貢獻做出評價；教師評價要求根據(jù)整個學習過程中學生的各方面表現(xiàn)作綜合評價。
4結(jié)語。
通過對學前教育中素描的課程教學，相信學生們一定能夠在今后的發(fā)展道路上充分掌握這項技能，為幼兒教育事業(yè)做出應有的貢獻。
參考文獻：
[1]王曉白.結(jié)構素描淺論[j].泰山鄉(xiāng)鎮(zhèn)企業(yè)職工大學學報，2008（02）.[2]張宏勛.結(jié)構素描的觀察方法與表現(xiàn)方法[j].韶關學院學報，2008（07）.[3]吳軍.結(jié)構素描的審美[j].劇影月報，2008（05）.
素描班課程總結(jié)篇三
素描是美術課程中重要的基礎技能之一，通過許多學期的學習與實踐，我對素描課程有了更深入的理解和體會。在這篇文章中，我將總結(jié)我在素描課程中所學到的重要知識和技巧，并分享我對素描藝術的心得體會。
第一段：學習素描的初衷與目標。
在我選擇學習素描之初，我對這門課程抱有濃厚的興趣。我期望通過學習素描，提高自己的繪畫技巧，并且培養(yǎng)自己對美術的審美觀和欣賞能力。我的目標是通過素描能夠更好地表達自己的想法和情感，并且在美術領域中獲得更多的認可。
第二段：素描基礎知識與技巧的學習。
在素描課程中，我們首先學習了基本的素描工具和材料，如鉛筆、炭棒和素描紙。然后，我們通過練習線條、陰影和透視等技法，逐漸掌握了素描的基本要領。我們還學習了各種素描材質(zhì)的表現(xiàn)力，如用鉛筆和炭棒畫出的線條和陰影效果截然不同，這讓我對素描的多樣性有了更深的認識。
第三段：素描實踐與創(chuàng)作。
在素描課程中，我們進行了大量的實踐和創(chuàng)作。通過對靜物、人物和風景等各類對象進行素描，我們既觸摸到了真實的物體形態(tài)和質(zhì)感，也鍛煉了自己觀察和表現(xiàn)的能力。在素描創(chuàng)作中，我逐漸明白了構圖、比例和灰度的重要性，同時也學會了如何通過線條和陰影來表現(xiàn)物體的形態(tài)和立體感。
通過學習素描，我深刻認識到繪畫是一種語言，通過繪畫可以表達和傳遞出豐富的情感和思想。在素描創(chuàng)作的過程中，我常常感受到一種與自我的對話和溝通，這種親身參與和體驗帶來的藝術享受，是獨特而珍貴的。素描藝術也讓我更加關注和觀察周圍的自然與人文，從而增加了我對世界的感悟和理解。
第五段：未來的發(fā)展和展望。
素描課程對我藝術之路的發(fā)展起到了重要的推動作用。通過素描，我不僅掌握了繪畫的基本技能和知識，還培養(yǎng)了自己的觀察力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。我決心在未來繼續(xù)努力，深入學習更多的繪畫技巧和表現(xiàn)形式，進一步拓寬自己的視野和創(chuàng)作領域。我希望將來能夠在這個美麗而廣闊的藝術世界中，用自己獨特的繪畫語言，傳遞出更多美好和真實的聲音。
總結(jié)：通過素描課程的學習和實踐，我不僅對繪畫有了更深刻的理解和體會，也培養(yǎng)了自己的藝術素養(yǎng)和審美能力。素描課程讓我進一步認識到繪畫的魅力和奧秘，同時也為我未來的藝術發(fā)展指明了方向和目標。我相信，通過不斷學習和努力，我一定能夠在繪畫領域中追求更高的成就和境界。
素描班課程總結(jié)篇四
授課時間：第1周——第6周：周二5-。
8、周四1-。
4、周五5-。
8、一、教學目的與要求：
1、明確素描構圖與形式美的基本含義，掌握構圖與形式建構的基本方法。
2、掌握寫生觀察與表現(xiàn)的基本方法，學會主動駕馭和使用基本的素描要素建構自己的素描方式，傳達自己的審美取向和個性趣味。
3、提升自己的對寫生與創(chuàng)作的認知，拓展視野，合理使用素描技術手段，能夠通過寫生達到創(chuàng)作的基本目標。
4、學會在自由、控制之間尋找素描關系的平衡點，達到感性控制，理性表達。
5、要求學生自主建構學習方式，重點掌握課程研究的方法；所有的理論知識不由教師講解，采取學生獨立搜索——集中討論與陳述——檢測個人收集狀況——個人整理——歸納匯總。與課程有關的圖片資料盡可能由學生自主收集，并展開分析和討論，學會分類、歸納、分析、綜合的研究思路和方法。
6、課程強調(diào)學生之間的相互學習，重視每個學生和班級整體的學習過程，將知識和技能訓練化解為獨立的課題研究，并延伸到普遍的知識和能力訓練。
二、教學重點和難點重點：
1、構圖的基本方法與畫面表現(xiàn)。
2、形式美的基本原理及其運用。
3、素描寫生與創(chuàng)作的基本方法及其關系研究難點：
1、構圖的多樣性與主題、自主審美趣味的內(nèi)在統(tǒng)一。
2、形式美感與主題、個性審美的關系。
3、素描寫生與創(chuàng)作的區(qū)別與聯(lián)系。
三、教學的方法。
1、課題式研究。
2、討論與講授。
3、多媒體演示。
4、課堂實踐訓練。
四、學習準備。
1、用于素描的各類工具與材料。
2、素描練習本：8開速寫本1-2個。用于素描的圖示語言探尋，尋找視覺方式的圖示呈現(xiàn)。
3、學習日記本（16開本）。用于記錄課堂知識、討論方案、思維方式等。
4、定畫液。
五、教學準備。
1、教案、課件、圖片等。
2、各種風格的素描大師作品。
3、教材與輔助書籍等。
六、學習要求。
1、記錄學習、研究、思考的過程。
2、充分運用學校圖書館、網(wǎng)絡等學習的平臺。
3、強化學生自主探究、集體討論、教師引導的學習方式。
4、尋找自己的興趣點，深入研究興趣支持下的學理可能性。
5、探尋和提供有價值的知識點、思維方式、表達可能性、形式美感等。
6、整理每周教學與交流所獲取的信息和完成的技能訓練作業(yè)，按照課題要求和順尋，形成文本、圖片資料集各一冊。改變過去技能教學中每次課程結(jié)束時每位學生只有幾張素描紙完成的零散作業(yè)。
七、作業(yè)提交要求。
1、每次課后根據(jù)教學安排，在下次課必須提交相關作業(yè)資料，便于課堂討論和研究、交流、整理。教師將根據(jù)學生完成情況做好課堂記錄，以備課程結(jié)束后提供評分的依據(jù)。
2、課堂作業(yè)提交一般以文本（筆記本、速寫本）、圖片、作品、實物等方式。
3、最終提交的作業(yè)文本必須包含從第一次課開始到課程結(jié)束的所有文字、圖片、圖表等，可以是打印、手寫或者復印。
4、所有提交的作業(yè)用于展覽、存檔、評分的基本材料，不得短缺。
八、教學過程設計：
第一講被建構的畫面。
一、教學內(nèi)容：
（一）理論教學：
第三章素描構圖與形式美法則（8學時）第一節(jié)素描構圖原理。
1、構圖概述。
2、構圖的突破——質(zhì)疑高考構圖模式。
（二）實訓項目：素描構圖訓練。
二、教學要求：掌握并學會運用基本的構圖原理，學會主動建構畫面的關系。
三、教學重點：構圖的基本原理的掌握與運用。
四、教學難點：突破高考構圖模式達到構圖原理的靈活運用。
五、教學準備：
1、理論搜素：有關構圖的基本原理、中國傳統(tǒng)繪畫中關于“經(jīng)營位置”的闡述、西畫中的構圖，以及歷代繪畫大師對于構圖、經(jīng)營位置的理解和表述。
2、圖片收集：尋找中外從古至今經(jīng)典型的作品各10件以上，并打印3——5張。
3、課件與講義。
4、卡片紙：8×10厘米的卡片紙20張。自行設計其他各類尺寸規(guī)格的卡片紙共20張。
六、教學時間：12學時——其中課堂講授與討論：2學時，學生訓練：3學時，習作研討與評述：1學時。
七、教學基本流程與要求。
1、畫面與視覺心理平衡感覺實驗：形狀、大小、數(shù)量、方向、位置、顏色、肌理、空間等，直線的水平、垂直、傾斜。線的粗細、形狀、數(shù)量等，視點、視角、視距。
2、討論與歸納：根據(jù)實驗請學生總結(jié)歸納畫面構圖所應該加以考慮的主要內(nèi)容、原理、方法等。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描：構圖與形式美》講義）。
4、歷代經(jīng)典作品分析：根據(jù)所講、所總結(jié)的原理展開對經(jīng)典作品的深層分析。在復印的畫面加以表述，寫出200字以上的文字評述。
5、寫生中的構圖訓練：面對同一對象完成10個以上的構圖小稿，要求充分考慮和運用構圖原理，并結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開，以拓展自己的思維。（以校園內(nèi)的風景為對象）。
6、作業(yè)展示、研討和評述。
八、課余的事：
1、深入研讀有關構圖學理論知識和經(jīng)典繪畫作品，并寫出自己的讀后感想。
2、有針對性地將相關的構圖原理知識轉(zhuǎn)化為視覺圖形，以探索構圖多樣性的可能。
3、查找有關形式美原理的知識，尋找你認為美的自然物像、攝影繪畫作品10個以上?？梢韵螺d，可以是實物或?qū)嵨锱臄z。
第二講美的形式探尋。
一、教學內(nèi)容：
（一）理論部分。
第二節(jié)素描中的形式美法則。
1、何為形式美？
2、形式的衍變與發(fā)展。
2、形式美的基本法則（1）對稱與均衡（2）比例（3）重復。
（4）對比與統(tǒng)一。
（5）節(jié)奏與韻律。
（6）重點與非重點(7)視線流程。
二、教學目的與要求：掌握基本的形式美法則并運用在素描寫生中，提升自己的審美水平和素養(yǎng)。
三、教學重點：形式美的法則。
四、教學難點：形式美法則的理解和運用。
五、教學準備：
1、查找有關形式美原理的知識，下載、摘錄至筆記本。尋找你認為美的自然物像、攝影繪畫作品10個以上?？梢韵螺d，可以是實物或?qū)嵨锱臄z。
2、卡片紙：32開卡片紙10張。自行設計其他各類尺寸規(guī)格的卡片紙共5張。
3、課件與講義。
六、教學時間分配：共計12學時，其中：案例分析、自主探究與研究討論2學時，理論講授2學時，實訓聯(lián)系6學時，作業(yè)研討與評述2學時。
七、教學基本流程與要求。
1、案例分析：對自己收集到的圖片資料展開分析：將畫面或?qū)嵨锏拿黠@或暗含形式因素提取出來并表示與畫面中，并用自己的、專業(yè)化的語言加以描述。
2、討論與歸納：根據(jù)分析請學生總結(jié)歸納形式美的基本原理、方法等。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描：構圖與形式美》講義）。
4、寫生中的形式美訓練：尋找自然中具有較強形式感的物象加以表現(xiàn)，并構造屬于自己的畫面形式美感，完成5個以上的構圖小稿，要求充分考慮和運用形式美原理，并結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開，以拓展自己的思維。
5、作業(yè)展示、研討和評述。
八、課余的事：
1、深入研讀有關形式美的理論知識，感受自然中的形式美，分析經(jīng)典繪畫作品中的形式美，并寫出自己的讀后感想。
2、有針對性地將相關的形式美原理知識轉(zhuǎn)化為視覺圖形，以探索形式美多樣性的可能。
第三講：師法自然第三章素描寫生到創(chuàng)作第一節(jié)素描寫生概述教學內(nèi)容：
1、為什么寫生？
2、觀察與取舍。
3、自然的恩賜——感受自然與生命。
4、主體的表現(xiàn)——我在哪？！項目十：風景寫生。
二、教學目的與要求：掌握從寫生的基本方法，強化個人感受與表達，學會積極主動建構畫面關系。
三、教學重點：寫生中的觀察與取舍。
四、教學難點：寫生中的感受表達。
五、教學準備：
1、查找有關寫生方法與原理的知識，下載、摘錄至筆記本。尋找你認為美的寫生靜物、人物、風景畫作品10個以上?？梢韵螺d。
2、課件與講義。
六、教學時間分配：共計12學時，其中：案例分析、自主探究與研究討論2學時，理論講授2學時，實訓聯(lián)系6學時，作業(yè)研討與評述2學時。
七、教學基本流程與要求。
1、案例分析：對自己收集到的圖片資料展開分析：將畫面與實物的明顯區(qū)別與聯(lián)系，并用自己的、專業(yè)化的語言加以描述。
2、討論與歸納：根據(jù)分析請學生總結(jié)歸納寫生的基本原理、方法等。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描：寫生與創(chuàng)作》講義）。
4、寫生訓練：尋找自然中具有較強形式感的物象進行寫生，并構造屬于自己的畫面，完成5個以上的構圖小稿，要求充分考慮和運用不同的觀察方法，取舍、嫁接原理，并結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開以拓展自己的思維。
七、課余的事。
1、風景、人物或花卉的線描寫生。
2、經(jīng)典作品的畫面結(jié)構分析。
第四講感悟與表達。
第三章素描寫生到創(chuàng)作第四章第二節(jié)結(jié)構與色彩教學內(nèi)容：
1、結(jié)構。
（1）結(jié)構的含義與地位（2）物象結(jié)構（3）畫面結(jié)構。
（4）物象結(jié)構與畫面結(jié)構的關系。
2、色彩。
二、教學要求：理解結(jié)構的基本含義，深入理解物象生理結(jié)構、物象形體結(jié)構、畫面結(jié)構。學會運用色調(diào)傳達個人情趣和情緒。
三、教學重點：結(jié)構的理解與表達；色素描中的色調(diào)與情緒傳達。
四、教學難點：畫面結(jié)構處理；自然色彩在畫面中的表現(xiàn)欲個人情緒傳達。
五、教學準備：
1、理論搜素：有關結(jié)構的基本理論、中國傳統(tǒng)繪畫中關于“應物象形、骨法用筆”的闡述，以及歷代繪畫大師對于結(jié)構的理解和表述。
2、圖片收集：尋找中外從古至今經(jīng)典型的作品各10件以上，并打印3——5張。
3、課件與講義。
七、教學基本流程與要求。
1、經(jīng)典作品結(jié)構分析與評述、總結(jié)歸納。
2、寫生練習：風景為主。結(jié)合構圖研究、結(jié)構分析進行寫生練習。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描結(jié)構與色彩》講義）。
4、歷代經(jīng)典作品分析：根據(jù)所講、所總結(jié)的原理展開對經(jīng)典作品的深層分析。在復印的畫面加以表述，寫出200字以上的文字評述。
5、寫生中的結(jié)構訓練：面對同一對象完成10個以上的有關結(jié)構的小稿練習，要求充分考慮和運用觀察方式和取舍原理，深入表達對象結(jié)構關系，建立屬于自己的畫面結(jié)構，并結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開，以拓展自己的思維。（以校園內(nèi)的風景為對象）。
6、作業(yè)展示、研討和評述。
八、課余的事：
1、深入研讀有關結(jié)構的理論知識和經(jīng)典繪畫作品，并寫出自己的讀后感想。
2、有針對性地將相關的針對自然中具有強烈結(jié)構感覺的物體進行寫生練習，并構造屬于自己的畫面結(jié)構感覺。
3、查找有關創(chuàng)作的知識，尋找你認為美的繪畫作品10個以上。可以下載。
第五講中得心源。
第三章素描寫生到創(chuàng)作。
第四章第三節(jié)素描寫生到創(chuàng)作教學內(nèi)容：
1、寫生到創(chuàng)作的含義與目的2、寫生到創(chuàng)作的基本程序與方法。
3、作者與作品。
重點：寫生到創(chuàng)作的程序與方法。
難點：素材中的取與舍，畫面關系的合理建構基本要求：
項目十二：寫生中的色調(diào)訓練。
目的要求：充分感受并表達客觀自然的色彩色調(diào)關系，并強化自己的主觀感受，表達在畫面中，使畫面具備一定的情景氣氛。作業(yè)不少于2張。內(nèi)容：風景、靜物為主，兼及人物及其他。
項目十三：從寫生到創(chuàng)作訓練。
目的要求：必須是根據(jù)寫生收集的素材整理完成具有一定情趣或意義的作品，單幅畫不小于4開紙、系列畫不小于32開4張。畫面完整、精致。表現(xiàn)形式不限。內(nèi)容：風景、人物、靜物均可。
二、教學要求：掌握素描從寫生到創(chuàng)作的基本方法和程序，學會探討表達內(nèi)容和畫面形式的統(tǒng)一性。
三、教學重點：素描創(chuàng)作的基本程序與方法。
四、教學難點：創(chuàng)作立意，內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。
五、教學準備：
1、理論搜素：有關創(chuàng)作的基本理論、中國傳統(tǒng)繪畫中關于“氣韻生動”的闡述，以及歷代繪畫大師對于創(chuàng)作的理解和表述。
2、圖片收集：尋找中外從古至今經(jīng)典型的作品各3件以上，并打印2張。
3、課件與講義。
七、教學基本流程與要求。
1、經(jīng)典作品分析與評述、總結(jié)與歸納。
2、寫生到創(chuàng)作練習：根據(jù)寫生作業(yè)展開創(chuàng)作，風景為主。結(jié)合構圖研究、創(chuàng)作意圖進行草圖探究、小稿練習、放大為正稿。
（1）色調(diào)創(chuàng)作練習：面對對象寫生，并賦予畫面移特定的色調(diào)關系，以傳達特定的情緒和氛圍。
（2）根據(jù)寫生稿，整理出創(chuàng)作小稿3幅以上，選擇最為滿意的一幅放大為正稿。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描寫生與創(chuàng)作》講義）。
4、歷代經(jīng)典作品分析：根據(jù)所講、所總結(jié)的原理展開對經(jīng)典作品的深層分析，主要探尋畫面構圖、造型、色調(diào)、形式感等美術語言如何傳達作者的思想觀念和意圖，確切表達主體，內(nèi)容和形式的統(tǒng)一性，作品的內(nèi)在張力、視覺中心的控制、節(jié)奏和韻律感的形成等，寫出500字以上的文字評述。
5、草圖與小稿訓練：面對同一對象完成10個以上的不同表現(xiàn)形式的小稿練習，要求充分考慮和運用構圖、觀察方式、取舍原理、創(chuàng)作意圖等，結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開，以拓展自己的思維。（以校園內(nèi)的風景為對象）。
6、作業(yè)展示、研討和評述。
八、課余的事：
1、深入研讀有關帶有主題性的經(jīng)典繪畫作品，并寫出自己的讀后感想。
2、有針對性地將自己的想法轉(zhuǎn)化為視覺圖形，并構造屬于自己的畫面結(jié)構感覺。
3、查找有關創(chuàng)作的知識，尋找你認為好的繪畫作品10個以上。可以下載。
課程總結(jié)——課程資料整理與習作匯報展覽。
（一）資料整理與要求。
1、根據(jù)全部課程的課題要求和順序，將課堂內(nèi)和課堂外自己收集到的資料匯總，分類加以整理——文字部分、圖片部分、實訓習作部分，以及閱讀的文獻來源等。
2、所有資料分類整理后按照課題順序裝訂成冊——a4紙規(guī)格，提交至任課教師。作為評分的依據(jù)。
3、課堂訓練冊和筆記應該成為學業(yè)成績評價的基本依據(jù)，每位同學須妥善保管，并加以整理。
（二）習作匯報展覽與要求。
1、展覽內(nèi)容：課堂訓練冊、筆記本、收集的文本與圖片、課堂實訓習作。
2、展覽時課堂實訓自作必須加以裝裱，嚴格展覽的效果。
3、每位學生都必須參加課程匯報展覽。
4、展覽活動的具體組織和舉辦具有班級自主籌劃、實施和檢查，指導教師須認真加以指導。
5、可以開展課程結(jié)束的研討活動，邀請部分教師和其他班級學員參加，聽取各方面的意見和建議，以完善課程的實施。
素描班課程總結(jié)篇五
《素描》教學設計（計劃及課程安排）素描是一切造型藝術中重要的基礎課之一，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了一切造型藝術的基本法則、規(guī)律和要素，對于造型基礎訓練，素描提供了認識論和方法論的研究內(nèi)容。按照我?！睹佬g（繪畫）教學綱要》:“廣義的素描是造型繪畫藝術最基本的造型手段。素描即單色畫，以簡單的單一的色彩或樸素的描繪，正確地表達物象的形體、結(jié)構、動態(tài)及明暗關系。把不同繪畫對象的形態(tài)概括為不同的單純的幾何形體，再用抽象的幾何形體去認識具體對象，努力將其高度、寬度、深度立體地表現(xiàn)出來。”
一、教學目標：
1、通過本課程的教學、訓練學生對構圖、形體、結(jié)構、空間、色彩、光感、質(zhì)感、量感等視知覺要素方面的敏感感受與把握。
2、在寫生訓練中掌握技術性表現(xiàn)方法的基礎上，積極培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神的造型能力素質(zhì)，在形象中寄托個人造型理想。
3、通過寫實素描、意象素描等內(nèi)容的進行，解決學生和諧運用眼手心的統(tǒng)一能力，完整準確地表現(xiàn)對象，注重理性認識、結(jié)構認識、形式法則的認識。開拓學生的創(chuàng)造性思維能力，使學生能夠從素描的造型過程中去發(fā)現(xiàn)美術的真諦，為后面的進一步深化學習奠定基礎。
二、教學課時安排：
（一）.理論部分4—8課時（每課時按45分鐘計）。素描基礎理論（素描的概念、素描的觀察認識及表現(xiàn)）。
概述：素描的基本概念；基本分類和學習的意義；素描的工具材料；臨摹的目的和意義。景物、石膏幾何形體寫生的目的和意義；景物、石膏幾何形體寫生基本透視原理；景物、石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。
寫生中的角度選擇及構圖；寫實素描的觀察方法與表現(xiàn)。素描造型的基本要素；長、短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。
（二）.實踐部分60—80課時（每課時按45分鐘計）。
任課老師在實踐課程中要不斷的前后交錯，貫穿“因人而異、因材施教”的講解理論、點評作品和示范活動。實踐課程按照不同的學生層次、基礎、班級而分別分期實施。第一、二學期造型基礎規(guī)范化訓練60—70課時（小升初、3—5級）《綱要》目標：“了解和掌握基本的筆法、線條；掌握執(zhí)筆、用筆，練習用線、排線，初步了解并掌握較單一的立體物象線條結(jié)構的繪制，并達到熟練地運用線條畫幾何形體結(jié)構?！薄傲私夂驼莆栈镜耐敢曉怼Ｓ镁€條由點及面表現(xiàn)立體的結(jié)構，能獨立地運用素描寫生各類幾何形體，簡單地表現(xiàn)出繪制物體的明暗關系，初步掌握明暗調(diào)子。正確地認識觀察并繪畫出不同的單個幾何形體。基本達到“四川省社會藝術水平考級美術類”3—5級考核標準?！毕到y(tǒng)掌握素描造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。主要學習內(nèi)容：“線條、結(jié)構、透視、立體、由點及線面、從面到三維?！苯馄?、空間表達、體積塑造、明暗、構圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。下面列舉的各種訓練步驟和方式并非一成不變，可以視具體情況作適當調(diào)整（下同）。
1、線條訓練4—6課時。
線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練，掌握不同線型語言帶來的體會，同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。
2、簡單的基本透視4---6課時。
一方面需要了解基礎科學的透視知識，另一方面更重要的在于學習認識上的“視覺透視”?；菊莆胀敢曉淼恼J識與應用。
3、結(jié)構和體積感訓練8---16課時。
講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力，訓練用線條概括的能力。
4、臨摹訓練10---16課時。
臨摹線條與簡單的素描畫物體，學習成熟素描作品的繪畫方法與用筆用線。
5、構圖訓練4—6課時。
了解如何構圖、飽滿，構圖要見空間，基本掌握構圖規(guī)律，認識美的構圖法則。
6、單體訓練12---20課時。
靜物素描寫生（石膏幾何單體寫生），初步認識明暗五大調(diào)的應用，對分面、結(jié)構交界線和明暗交界線的理解。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。
7、單體組合訓練8---16課時。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
8、完整空間訓練8---16課時。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始調(diào)整下一步的構圖、黑白灰虛實關系進一步訓練。（注：對一點素描基礎都沒有的學生和年紀偏小的學生，要完成以上內(nèi)容需多用一倍以上的時間，即三學期以上的課程才能達到效果）。
第三、四學期綜合能力深入訓練60—80課時（中考.考5—8級）《綱要》目標：“在初級素描的基礎上將單個的幾何物體組合運用線條繪制，運用臨摹與寫生相結(jié)合完成較獨立完整的靜物素描畫?！薄皩懮c臨摹石膏頭像和組合靜物。能較準確地把握描繪對象的形體透視，明暗對比關系，達到“四川省社會藝術水平考級美術類”5—8級考核標準：（命題繪畫、命題設計或?qū)懮鷾y試——命題繪畫：材料不限??寫生測試：線描、白線、水粉、色彩、素描均可）?！痹谝?guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習，場景速寫和慢寫，黑白構成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。
1、空間.透視訓練（成角透視、平行透視等）4---8課時生動活潑靈活運用，但必須控制好視點的高度。
2、結(jié)構造型線條訓練4---8課時。
鍛煉觀察與分析能力，提高對形的把握能力，訓練認識與表現(xiàn)：邊緣線、結(jié)構線、轉(zhuǎn)折線、輔助線、明暗交界線、投影等。運用結(jié)構、空間朝向來表現(xiàn)體積，避免依賴明暗、停留表面認識。
3、材質(zhì)訓練4---6課時。
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
4、單體明暗素描訓練4---8課時。
對光影的捕捉、材質(zhì)的表現(xiàn)、光感、質(zhì)感的表現(xiàn)，黑白灰的對比，整體氣氛的塑形與統(tǒng)一。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
5、單體組合訓練10---18課時。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
6、臨摹與默寫訓練8---16課時。
訓練學生對物體的想象與記憶能力，通過臨摹與默寫來提高寫生能力。
7、速寫訓練6---10課時。
通過臨摹默寫的學習和對現(xiàn)場物體的觀察，用簡單的線條迅速地捕捉擬描寫對象的形象和神態(tài)。
8、寫生訓練6—10課時。
視情況選擇靜物到人物和風景的野外寫生，以訓練學生實際的觀察與繪畫能力。
9、完整空間訓練10---18課時。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構圖、黑白灰虛實關系訓練。
（注：對在一、二學期中沒有認真學習或基礎較差的學生，要完成以上內(nèi)容并達到教學目的需多用一倍以上的時間課程才能達到效果）。
第五、六學期升學應試強化訓練70—90課時（美術高考）（略）。
《綱要》目標：可以達到“四川省社會藝術水平考級美術類”7—10級或參加美術高考的基本標準。
在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向，教師按不同專業(yè)分科教學，學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國美術特長高等中學的專業(yè)錄取標準。主要學習內(nèi)容：綜合強化訓練。
1、素描基本的訓練：初步掌握各種幾何形體、結(jié)構、透視、線條、明暗調(diào)子的描繪方法。并從單一的幾何形體到組合。運用寫生示范、臨摹相結(jié)合教學。
2、素描靜物寫生（結(jié)合個別臨?。?、靜物組合，石膏塊面、頭像寫生。
3、素描人物頭像（寫生并結(jié)合部分臨?。凰賹懭宋铮橹鳎?、靜物風景；同時進行綜合培訓（復習并提升）。
素描班課程總結(jié)篇六
《素描》課程是廣播電視大學美術教育專業(yè)、裝飾藝術設計專業(yè)、廣告藝術設計專業(yè)開設的一門必修的美術基礎課程，也是高等院校各實用美術專業(yè)都要開設的必修基礎課程。根據(jù)教學計劃的要求，該課程從第一學期開始一共開設兩學期，每周課內(nèi)為3學時，每學期課內(nèi)54學時，課內(nèi)總學時為108學時，該門課程兩學期總學分6學分。《素描》課程為省開課，每學期末由省電大統(tǒng)一命題和組織考試。
電大美術教育專業(yè)、裝飾藝術設計專業(yè)、廣告藝術設計專業(yè)的《素描》課程，采用了四川美院附中與四川省教育科學研究所聯(lián)合組織編寫，北京大眾文藝出版社出版的《素描》教材。該套教材共分三冊，內(nèi)容分別是，第一冊靜物寫生、第二冊素描頭像與速寫、第三冊半身人像與速寫。
在《素描》課程的教學安排上，采取了每學期使用一冊的方案，即第一學期使用《素描》第一冊，第二學期使用《素描》第二冊。
三、教學目的和要求：
《素描》課程是美術教育專業(yè)、裝飾藝術設計專業(yè)、廣告藝術設計專業(yè)開設的一門基礎課程。開設這門課程的目的在于培養(yǎng)學生正確的思維方法，由淺入深，循序漸進地理解素描的基礎理論知識，并通過大量的素描寫生練習，掌握一定的素描寫生的技能。系統(tǒng)地完成素描教學課程，為學生今后在藝術設計造型以及電腦美術設計造型方面打下一定的基礎，提高學生觀察能力、藝術表現(xiàn)能力、藝術修養(yǎng)和鑒賞水平。
本學期《素描》課程使用素描教材的第一冊，要求學生掌握素描的基礎知識，能正確使用素描的各種工具和材料，掌握各種幾何形體的素描造型，能夠從分析復雜形體的幾何形體結(jié)構入手去處理和表現(xiàn)復雜的形體，掌握素描靜物寫生的基本方法并能在寫生中正確運用素描的語言。
本學期期末考試的內(nèi)容限定在素描教材第一冊要求的范圍內(nèi)，考試科目的名稱是《素描（1）》。
四、教學內(nèi)容：
1.素描的概述和素描的工具材料：
明確學習素描的重要意義和學習素描的基本方法，掌握素描基本工具和材料的使用。
2.簡單幾何形體的素描寫生。
從簡單的幾何形體的素描造型開始，逐步過渡到簡單的幾何形體組合寫生，要求學生逐步做到能夠準確地刻畫這些幾何形體。
3.簡單靜物組合的素描寫生。
要求學生從分析物體的幾何形體結(jié)構入手去處理形體結(jié)構較為復雜的物體，學會如何構圖。
4.較復雜的靜物組合的素描寫生。
進行較為復雜的靜物組合寫生，并結(jié)合寫生練習介紹光的表現(xiàn)與運用、布紋的表現(xiàn)與素描語言等等。
五、教學建議。
素描是美術課程的基礎，學生素描功底的好壞不僅直接影響到今后其他美術課程的學習，而且會影響學生今后在美術方面的發(fā)展。因此，在這門課程的開始，就要教育學生重視這門課程，除了課內(nèi)要認真聽講和按教師的要求進行素描練習以外，課外也要安排足夠的時間進行素描靜物寫生練習。教師除了在課堂上指導學生進行素描靜物寫生的練習外，也要布置一定數(shù)量的課后寫生練習作業(yè)并進行檢查和講評。許多素描的基本知識的講授可以穿插在靜物寫生練習中進行，請各教學班從學生的實際出發(fā)安排教學進度，打好學生的美術基礎。
教科書中刊印了一些優(yōu)秀的素描靜物寫生作品，教師在教學當中還可以適當補充介紹一些繪畫大師的素描靜物寫生作品，以及往屆學生優(yōu)秀作品的欣賞和講評，以利于開拓學生的視野和教學任務的完成。
2004年2月。
素描班課程總結(jié)篇七
授課教師：徐慶虎。
授課專業(yè)：計算機。
授課學時：102。
本學期我擔任2010級計算機系五年一貫制動漫一班的設計素描課程教學。設計素描是設計教學中的一門必修課，作為一種藝術造型基礎的素描，它能傳達出設計者對自然、生活的獨特感受和設計意念，是從事藝術設計活動的起點。在不同的教學側(cè)重中，對各種主張應有適度的把握，將各自的優(yōu)勢進行有機的整合，在實踐中逐漸摸索出一條相對適應于藝術設計教育所需的素描教學體系來。
所謂設計素描的理念是靠一定的素描造型理論知識和大量的實踐來支撐的，是經(jīng)驗的積累和藝術修養(yǎng)的升華。寫實素描是設計素描的基礎，設計素描是寫實素描的發(fā)展和變化。應該說，設計素描是探討和利用造型元素的構造表現(xiàn)原理來發(fā)掘人的理性思維和創(chuàng)造性思維的方法，是針對藝術設計專業(yè)和相關設計專業(yè)的一門必修的造型基礎課程之一。
在所有教學主張中，有一點應該明確，即：其最終目的應是統(tǒng)一的，根據(jù)藝術設計的特點和要求，既要有利于啟發(fā)和拓展學生的設計思維，又要有利于培養(yǎng)學生的審美能力和動手能力。
教學目的與設計素描本身的藝術特殊性分不開，具體表現(xiàn)在：
1.功能特點。
設計素描的功能性特點，卻以強調(diào)其物質(zhì)性與適用性為第一要素，而其精神內(nèi)涵與審美內(nèi)涵則處于從屬的地位。也就是說，在教學中，素描訓練必須受適用功能的制約，而正是由于這個因素，藝術設計專業(yè)所必需的素描訓練才顯示出它的真正價值和特色。
2.造型特點。
設計素描的造型特點是：構圖更加關注其畫面構成要素的合理性安排，能充分反映物象的本質(zhì)屬性與特征，在這個前提下，才考慮其畫面的相對完整性，強調(diào)創(chuàng)造性地構造與表現(xiàn)物象，具有造型的多樣化、視感的多屬性、空間的多維度、效果的中介性等特點。
3.思維特點。
所謂設計思維，概言之就是指在設計過程中對客觀素材與感受進行間接、概括、綜合的反映，強調(diào)的是科學合理性。由設計思維與形象思維組合成的設計素描思維其特點主要體現(xiàn)在：直接性與間接性的結(jié)合、個別性與概括性的結(jié)合、典型性與綜合性的結(jié)合三個方面。這三個方面在具體思維活動過程中并不是孤立的，而是相互關聯(lián)、相互作用的辯證統(tǒng)一關系。
4.方法。
設計素描則強調(diào)的是用理性的、邏輯的思維方法來觀察、認識、分析物象。具體來講，就是從不同角度來“看待”和剖析物象，即從不同視點和用“透明”的方法來觀察物象的內(nèi)外構造關系，特別是物象內(nèi)部結(jié)構之間各部分的相互聯(lián)系與組合關系。
5.內(nèi)容。
設計素描的教學內(nèi)容除包括一些繪畫性素描的基本內(nèi)容如：透視、形體結(jié)構、明暗、造型原理與規(guī)律等之外，更重要的是側(cè)重于理性的認識與思考、邏輯的推理、抽象思維的訓練與抽象的發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)以及設計思維和創(chuàng)造思維的培養(yǎng)。
明確教學目的，樹立設計素描意識。大凡基礎課程的教學，都有一定的專業(yè)指向性，好比有什么樣的建筑就有什么樣的基礎一樣。同樣，藝術設計專業(yè)的素描基礎教學也不例外，也有培養(yǎng)方向的問題。設計素描通過訓練腦，眼，手等，把形態(tài)的理性，機能要素表達清楚，使設計者具有敏銳的洞察力，綜合的分析能力，準確的表現(xiàn)力，抽象的思維能力。
一，訓練綜合表現(xiàn)能力。
設計素描通過設計師對物體的觀察，分析，理解，表現(xiàn)，把物質(zhì)形態(tài)轉(zhuǎn)化表達出來。
二，形態(tài)審美能力。
設計素描在研究形態(tài)的構成機能的結(jié)構同時，探索形態(tài)構成美的特征，把構成美的結(jié)構，造型機能等審美綜合分析，提取美的元素，進行美的表現(xiàn)。
三，創(chuàng)造能力培養(yǎng)。
創(chuàng)造能力是一切藝術，創(chuàng)意產(chǎn)生的保障。設計素描從設計的角度運用設計語言形式，將設計構想表現(xiàn)出來，并通過意象構成的內(nèi)容激發(fā)出設計師的創(chuàng)造力，將形象思維和邏輯思維結(jié)合起來。
四，快速表現(xiàn)能力。
設計素描將設計構思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構的分解，較全面地反映設計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎。
設計素描將設計構思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構的分解，較全面地反映設計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎。在設計素描的教與學中，我們應該認識到思維過程的重要性。雖然最終的結(jié)果表現(xiàn)為具體的畫面，但凝聚在畫面之后的思維過程對于教學而言更為重要。因而，在這種思維過程重于結(jié)果的前提下，速寫作為快捷、方便的表現(xiàn)手段和記錄手段在設計素描的教程中具有重要的作用。它可以快速記錄下學生的片段的構思、方便學生與教師進行溝通、進行方案的推敲。
由于現(xiàn)代社會生產(chǎn)和科技的發(fā)展，人際關系、價值判斷、審。
美觀念、思維空間、時空觀念等方面都已經(jīng)產(chǎn)生了巨大的變化，所以更需要多樣化的、新穎的表現(xiàn)形式和手段，也要與相關學科作橫向的聯(lián)系，如哲學、文學、歷史、地理、心理學、藝術學等等。希望以此進一步豐富和完善大的設計素描的結(jié)構系統(tǒng)。
以上是我在設計素描教學探索和實踐中的一點總結(jié)，在實際教學中還要適應不同專業(yè)、不同層次學生狀況以及設計相關專業(yè)的基礎性學習，突出其可操作性，以求取得更好的效果。
2011年6月22日。
素描班課程總結(jié)篇八
第一段：引言（150字）。
在過去的一學期里，我有幸參加了大學的素描課程。通過這門課程，我不僅學到了專業(yè)的繪畫技巧，還提高了自己的觀察能力和審美水平。在這篇文章中，我將分享我對素描課程的總結(jié)心得與體會。
第二段：技巧的突破（250字）。
在素描課程中，我學習了各種繪畫技巧，例如線條、陰影和立體感的表達。通過不斷練習，我慢慢突破了自己對素描技巧的限制，并達到了一個新的水平。比如，我學會了運用不同的線條來描繪物體的輪廓和質(zhì)感。我學會了運用陰影來表達物體的明暗關系和體積感。這些技巧的突破大大豐富了我的繪畫表達能力，使我能夠更準確地表達自己的想法和感受。
第三段：觀察的提升（250字）。
在素描課程中，觀察是非常重要的一環(huán)。通過從生活中的實物和人物中觀察，并且用鉛筆將這些觀察到的事物描繪下來，我培養(yǎng)了自己的觀察能力。我變得更加敏銳地觀察周圍的事物，并注意到細微的細節(jié)和差異。通過素描課程，我對形狀、比例、顏色和紋理等因素有了更深入的理解和把握。這種提升的觀察力不僅在繪畫方面有所幫助，還在日常生活中帶給了我更多的樂趣。
第四段：審美的拓展（250字）。
通過素描課程，我接觸了各種各樣的藝術作品，并學習了一些藝術史和藝術理論知識。這些知識的學習不僅拓展了我對不同藝術流派和時期的了解，還提高了我的審美水平。我學會了欣賞和理解不同風格、不同表現(xiàn)手法的作品。這種審美的拓展讓我對藝術有了更深入的理解和熱愛，并且在我的繪畫中融入了更多的個人風格和表現(xiàn)力。
第五段：對未來的展望（300字）。
通過素描課程，我經(jīng)歷了很多的成長和進步。我不再將繪畫當作一時的愛好，而是將其視為一種持久的興趣和追求。我希望能繼續(xù)深入學習繪畫技術和藝術理論，不斷增強自己的創(chuàng)作能力和藝術修養(yǎng)。我計劃參加更多的藝術展覽和活動，與更多的藝術家交流，以開拓自己的眼界并豐富自己的創(chuàng)作靈感。我堅信，在不遠的將來，我能夠在藝術領域有所突破，并成為一個出色的藝術家。
總結(jié)（150字）。
通過這門素描課程，我不僅學到了繪畫技巧，還提高了觀察力和審美水平。我突破了對素描技巧的限制，拓展了審美視野。這門課程不僅是一種學習，更是一次成長的旅程。它啟發(fā)了我的創(chuàng)作激情，也改變了我的思考方式。我對未來的繪畫道路充滿了信心和期待。
素描班課程總結(jié)篇九
4.課間小知識：意大利文藝復興時期美術三杰：達.芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾。
5.一節(jié)回顧:總結(jié)一節(jié)的美術歷史知識。
第二節(jié)．美術基礎——線。
（一）。
1.線的作用：線是素描中最為基礎的，通過線條才能表達素描的內(nèi)容。
第三節(jié)．素描基礎——線。
（二）。
1.線的排列。
4.課間小知識：羅馬帝國重要的紀念性建筑有凱旋門和紀念柱5.一節(jié)回顧。
第四節(jié).素描基礎——面。
（一）。
1.面在素描中的作用2.現(xiàn)場演示。
3.學生作畫老師從旁指導4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第五節(jié).素描基礎——面。
（二）。
1.面的內(nèi)容包括：亮面、灰面、暗面（從明亮色調(diào)方面）。
上下、左右、前后（從體積方面）2.現(xiàn)場演示：立方體的畫法3.學生作畫。
4.課間小知識：馬拉之死的作者是誰？大衛(wèi)5.一節(jié)回顧。
第六節(jié)素描基礎——面。
（三）。
1.面的虛實（對比）。
2.現(xiàn)場演示（畫兩個不同色調(diào)的卡通人物）3.學生作畫。
4.課間小知識：梵高《星空》5.一節(jié)回顧。
第七節(jié)素描基礎——體。
（一）。
1.用線來表現(xiàn)體積。
2.現(xiàn)場演示結(jié)構素描（手工制作立體三角形，六根一次性筷子綁成立體三角形）。
3.學生作畫。
4.課間小知識齊白石最突出的畫作是《蝦》5.一節(jié)回顧。
第八節(jié)美術基礎——體。
（二）。
1.用線來表現(xiàn)體積：立方體2.現(xiàn)場演示：結(jié)構素描了解透視3.學生作畫。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第九節(jié)素描基礎——體。
（三）。
1.用線來表現(xiàn)體積圓2.現(xiàn)場演示。
第十節(jié)素描基礎——體。
（四）。
1.用線來表現(xiàn)體積生活用品或食物。
2.現(xiàn)場演示3.學生作畫。
4.課間小知識：《伏爾加河上的纖夫》是誰的畫作？列賓5.一節(jié)回顧。
第十一節(jié)素描基礎——透視。
（一）。
4.課間小知識：《拾穗人》是米勒的作品5.一節(jié)回顧。
第十二節(jié)素描基礎——透視。
（二）。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第十三節(jié)總結(jié)復習。
4.課間小知識:中國著名畫馬大師是誰？徐悲鴻。
5.一節(jié)回顧。
第十四節(jié)素描基礎練習。
1.素描幾何體解說繪畫步驟2.學生繪畫。
3.課間小知識：開國大典上的毛主席畫像是周令釗的作品4.一節(jié)回顧。
第十五節(jié)素描基礎練習。
1.素描幾何體繪制練習2.學生繪畫。
第十六節(jié)素描基礎練習。
1.生活用品——水杯。
2.現(xiàn)場分析分解（在方中切出圓注意透視、構圖、明暗）3.學生繪畫。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第十七節(jié)素描基礎練習。
1.熟練水杯畫法解決上節(jié)課學生在繪畫中出現(xiàn)的問題，針對性的解決2.師生互動。
3.在師生交流后在讓學生重新繪制水杯4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第十八節(jié)素描基礎練習。
1.臨摹書中步驟和畫面表達統(tǒng)一2.學生繪畫3.課間小知識4.一節(jié)回顧。
第十九節(jié)素描基礎練習。
1.書本練習臨摹作畫步驟畫面統(tǒng)一2.學生繪畫3.課間小知識4.一節(jié)回顧。
第二十節(jié)素描基礎練習。
1.書本臨摹2.學生繪畫3.課間小知識。
4.一節(jié)回顧。
第二十一節(jié)素描基礎練習。
1.素描寫生（強調(diào)構圖觀察結(jié)構、透視、明暗）2.現(xiàn)場作畫3.學生作畫。
4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十二節(jié)素描基礎練習。
第二十四節(jié)素描基礎練習。
1.繪制上節(jié)課自己動手制作的幾何或立體靜物2.學生作畫。
3.課間小知識溫故而知新4.一節(jié)回顧。
第二十五節(jié)素描卡通人物繪制。
1.主要用素描手法繪制人物輪廓，用黑白灰色調(diào)表現(xiàn)光影2.現(xiàn)場作畫3.學生作畫。
4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十六節(jié)素描卡通人物+幾何形體繪制。
第二十七節(jié)素描創(chuàng)意繪畫。
1.素描繪畫花草2.現(xiàn)場展示3.學生繪畫4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十八節(jié)素描基礎復習。
5.一節(jié)回顧。
第二十九節(jié)素描基礎復習。
1.回顧面的畫法加解面中的虛實變化2.不同面的展示3.學生繪畫。
第三十節(jié)素描基礎復習。
1.回顧體的表現(xiàn)手法。
2.用學生前期作品中的問題舉出下面教學的方案3.學生繪畫。
第三十一節(jié)素描基礎復習。
4.課間小知識。
宋朝著名畫家張擇端《清明上河圖》5.一節(jié)回顧。
第三十二節(jié)素描基礎綜合復習。
1.總結(jié)這一段時期的素描學習內(nèi)容，繪制一幅完整的素描作品。
2.學生繪畫。
3.課間小知識溫故而知新4.一節(jié)回顧。
素描班課程總結(jié)篇十
素描是繪畫的基礎，無論是學習繪畫還是實際創(chuàng)作，都離不開素描。我有幸能夠參加一門素描課程，經(jīng)過一學期的學習和實踐，我深刻體會到了素描的魅力和技巧。在這篇文章中，我將總結(jié)我在素描課程中的心得體會，分享我的收獲和成長。
首先，素描課程教會了我觀察和感知的能力。在開始學習素描之前，我對物體的形狀和細節(jié)并沒有特別的關注，只是以一種膚淺的方式看待周圍的事物。然而，在素描課程中，老師教導我們利用視覺去準確地觀察物體，從而能夠更加準確地表達它們的特點和細節(jié)。通過不斷地練習，我的觀察能力得到了極大的提高，并且我開始更加細致地感知世界，這不僅對繪畫有幫助，也讓我在生活中更加敏銳地察覺到周圍的美。
其次，在素描課程中，我學會了運用不同的線條和陰影來表達物體的形態(tài)和質(zhì)感。素描不僅僅是簡單地勾勒出物體的輪廓，還需要通過線條和陰影的運用來增加細膩的質(zhì)感。通過掌握素描的基本技法，如透視、明暗、陰影等，我能夠更加準確地表現(xiàn)出物體的立體感和真實感。通過不斷地嘗試和實踐，我開始喜歡上了用線條和陰影來表達物體的細節(jié)與特征，進一步培養(yǎng)了我的審美意識和藝術觸覺。
另外，在素描課程中，我學會了耐心和堅持。素描不是一朝一夕可以學會的技能，它需要反復練習和不斷的摸索。剛開始學習素描時，我常常因為畫得不好就感到沮喪，甚至想要放棄。然而，在老師和同學的幫助和鼓勵下，我明白了繪畫需要時間和耐心的積累。通過堅持不懈的努力，我漸漸地看到了自己的進步和成長，這給了我更大的動力和信心。
最后，素描課程讓我看到了藝術的無限可能性。在學習素描的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)自己對于繪畫的熱愛和追求。無論是在課堂上練習還是在課后自主創(chuàng)作，我都能夠盡情地表達自己的感受和想法。素描課程開啟了我對藝術的新視角，讓我重新審視世界，發(fā)現(xiàn)生活中的美，同時也讓我有了更多的創(chuàng)作靈感。素描不僅僅是一門技藝，更是一種表達和溝通的方式，它讓我感受到了藝術的真正力量和意義。
總之，素描課程是我大學生活中的一段珍貴經(jīng)歷，我從中學到了許多關于繪畫和生活的真知灼見。通過學習素描，我提高了觀察和感知的能力，熟練掌握了線條和陰影的運用，培養(yǎng)了耐心和堅持，看到了藝術的無限可能性。素描課程不僅僅是為了學習繪畫技巧，更是為了培養(yǎng)我們對藝術的熱愛和追求。我相信，在今后的藝術創(chuàng)作和生活中，素描課程所教給我的東西將會伴隨著我，對我產(chǎn)生長遠的影響。
素描班課程總結(jié)篇十一
授課時間：第1周——第6周：周二5-。
8、周四1-。
4、周五5-。
8、一、教學目的與要求：
1、明確解構與重組基本含義，掌握結(jié)構與重組的基本方法，獲得對形和畫面的新認識。
2、掌握創(chuàng)意素描的基本方法，充分發(fā)揮想象和創(chuàng)造力，主動駕馭和使用基本的美術語言要素建構自己的作品，傳達自己的審美取向和個性趣味。
3、提升自己的對寫生與創(chuàng)作的認知，拓展視野，合理使用素描技術手段，能夠通過解構與重組、創(chuàng)意思維、創(chuàng)作的基本程序等達到創(chuàng)作的基本目標。
4、學會在自我、自然、社會、人文之間尋找創(chuàng)作的基本意圖，運用不同的方法進行創(chuàng)作，達到表達自己主觀意圖或主題意義的目的。
5、要求學生自主建構學習方式，重點掌握課程研究的方法；所有的理論知識不由教師講解，采取學生獨立搜索——集中討論與陳述——檢測個人收集狀況——個人整理——歸納匯總。與課程有關的圖片資料盡可能由學生自主收集，并展開分析和討論，學會分類、歸納、分析、綜合的研究思路和方法。
6、課程強調(diào)學生之間的相互學習，重視每個學生和班級整體的學習過程，將知識和技能訓練化解為獨立的課題研究，并延伸到普遍的知識和能力訓練。
二、教學重點和難點重點：
1、解構與重組的基本方法與畫面表現(xiàn)。
2、創(chuàng)意的基本原理及其方法、表達。
3、素描創(chuàng)作的基本程序與方法及其運用難點：
1、解構與重組的多樣性與自主審美趣味的統(tǒng)一。
2、創(chuàng)意思維的開放性、表達形式與主題、個性審美的關系。
3、素描創(chuàng)作中主體意圖的圖形轉(zhuǎn)化、內(nèi)容和形式的內(nèi)在統(tǒng)一。
三、教學的方法。
1、課題式研究。
2、討論與講授。
3、多媒體演示。
4、課堂實踐訓練。
四、學習準備。
1、用于素描的各類工具與材料。
2、素描練習本：8開速寫本1-2個。用于素描的解構與重組、創(chuàng)意思維的多樣性展示、尋找主觀意圖的圖示呈現(xiàn)等。
3、學習日記本（16開本）。用于記錄課堂知識、討論方案、思維方式等。
4、經(jīng)典繪畫、自然物象、創(chuàng)作素材等。
五、教學準備。
1、教案、課件、圖片等。
2、各種風格的大師經(jīng)典創(chuàng)作作品。
3、教材與輔助書籍等。
六、學習要求。
1、記錄學習、研究、思考的過程。
2、充分運用學校圖書館、網(wǎng)絡等學習的平臺。
3、強化學生自主探究、集體討論、教師引導的學習方式。
4、尋找自己的興趣點，深入研究興趣支持下的學理可能性。
5、探尋和提供有價值的知識點、思維方式、表達可能性、形式美感等。
6、整理每周教學與交流所獲取的信息和完成的技能訓練作業(yè)，按照課題要求和順尋，形成文本、圖片資料集各一冊。改變過去技能教學中每次課程結(jié)束時每位學生只有幾張素描紙完成的零散作業(yè)。
七、作業(yè)提交要求。
1、每次課后根據(jù)教學安排，在下次課必須提交相關作業(yè)資料，便于課堂討論和研究、交流、整理。教師將根據(jù)學生完成情況做好課堂記錄，以備課程結(jié)束后提供評分的依據(jù)。
2、課堂作業(yè)提交一般以文本（筆記本、速寫本）、圖片、作品、實物等方式。
3、最終提交的作業(yè)文本必須包含從第一次課開始到課程結(jié)束的所有文字、圖片、圖表等，可以是打印、手寫或者復印。
4、所有提交的作業(yè)用于展覽、存檔、評分的基本材料，不得短缺。
八、教學過程設計：
第一講被建構的形象。
第五章解構與重組教學內(nèi)容：
1、解構與重組的意義與內(nèi)涵。
2、解構與重組的方法。
3、解構與重組的可能性研究。
項目十四：基本形與物象的解構與重組訓練教學目的與要求：
1、了解解構與重組的基本觀念，掌握解構與重組的基本方法，探索繪畫表達的可能性。
教學難點：解構形態(tài)的隨機性、多重性與合理性；重組形態(tài)的多樣性與美感。教學方法：實驗、講授、多媒體等。
教學準備：學生準備自己感興趣且形態(tài)形式結(jié)構等各方面均有特點的自然物：如洋蔥、大蒜、核桃等。以用于上課時完成作業(yè)。以及繪畫工具與材料。
教學時間分配：理論講授與作業(yè)評述：2學時，實驗研究：自然物象結(jié)構與重組10學時。教學基本流程：
1、實驗研究：
（1）對基本的幾何形態(tài)（圓形、正三角形、正方形）進行分割，要求采用不同的方法，探索其可能性。
2、理論講授：（詳見《解構與重組》講義和課件）。
3、實訓練習：
內(nèi)容：自然物象的解構與重組要求：
（1）每位學生準備3個及以上的同類物象，該物象需經(jīng)過自己的精心挑選，從形態(tài)、結(jié)構細節(jié)等多方面加以篩選。
（2）從3個不同的角度觀察表現(xiàn)物象的形態(tài)與結(jié)構，盡可能去掉光影，描繪出盡可能多的細節(jié)，以實現(xiàn)形態(tài)的美觀。
（3）將物象拆解開來，觀察選取所拆解物象形態(tài)，選擇有意思的加以描繪。注意拆解的方法和角度選擇，拆解盡可能地徹底。
（4）重組：將拆解的圖像進行重新組合，組合時可以原樣使用，也可以提取物象的典型性特征作為符號加以使用，還可以添加幾何元素（點線面），重組的畫面需要設置黑、白、灰的顏色關系。重視重組的方法和可能性研究，美學的因素可以不予重點考慮。
備注：重組時形與形的位置關系主要有：相離、相切、相交（聯(lián)合、減缺、透疊、覆疊、差疊、重合等）。
（5）作業(yè)不少于4張——其中解構的圖形不少于10個，重組的新形不少于5個，重組形成的畫面不少于3個。畫幅尺寸不限，小幅為宜。（6）工具材料和技法不限。
4、作業(yè)展示與評述：
要求：結(jié)構與重組的方法和可能性研究室作業(yè)完成的關鍵，重在思維方式和方法的訓練上。
5、小結(jié)。
6、拓展研究：
（1）利用課余時間完成對基本的幾何形體（正方體、球體、柱體、椎體進行切挖、分解與重組），要求同課堂作業(yè)。
（2）查找有關解構與重組的知識點，下節(jié)課需要匯報。
（3）復印世界名畫：每人2張，以人物畫為主，畫面清晰，用于下節(jié)課程訓練。
第二講世界名畫的背后。
第五章解構與重組教學內(nèi)容：
3、經(jīng)典作品的解構解析。
4、解構與重組的可能性研究教學目的與要求：
1、運用解構與重組的基本觀念和基本方法，解構中外經(jīng)典的美術作品，探索繪畫表達的本源與可能性。
2、選擇美術史上經(jīng)典的美術作品，展開解構解析，分析其造型、構圖、畫面黑白灰分布、視覺張力構成、視線流程設計、畫面分割等畫面內(nèi)在因素，提升對美術經(jīng)典作品的理解水平，化解知識。
教學重點：運用解構與重組的基本方法到解構世界名畫；
教學難點：名畫背后的視覺張力、畫面分割、視線流程設計等深層關系的分析與理解。教學方法：實驗、講授、多媒體、討論等。教學準備：
1、學生準備世界名畫2張復印件。
2、搜索有關該畫的評述、畫家背景等知識。
教學時間分配：理論講授和作業(yè)評述2學時，實訓10學時——線描整理6學時，黑白灰整理2學時、畫面結(jié)構深層分析2學時。教學的基本流程：
1、課程匯報：關于解構與重組的知識匯報，選2——3人闡述。
2、理論講授：（詳見詳見《解構與重組》講義和課件）。
3、實訓：經(jīng)典作品的解構解析。
（1）名畫的線描整理：本課題主要研究對古今中外的美術經(jīng)典作品進行線描整理與結(jié)構示意標示，解讀經(jīng)典作品在構圖、造型方面的嚴謹性，形式的獨特性；并對作品的深層結(jié)構與抽象因素進行分析和標示。學會從傳統(tǒng)中吸收營養(yǎng)，并尋找新的突破點結(jié)合當代藝術觀念建立新的視覺圖式。
a、研究方法：選取古今中外經(jīng)典美術作品進行復?。ó嬅嬉圆恍∮?開為佳），在復印稿上用線條白描的方式整理出畫面的造型與構圖、形式因素，并用有色線標示出畫面的結(jié)構趨勢線和視線流動的方向。b、實驗要求：
a.經(jīng)典作品的選擇應以結(jié)構關系清晰，構圖特點明確，形式感較強的繪畫作品；b.線描整理時應去掉色彩不涂調(diào)子，強調(diào)主體結(jié)構線，加強對形象的概括、提煉，提取形式語言。
（2）名畫的黑白灰整理與內(nèi)在結(jié)構分析。
a、研究內(nèi)容：本課題主要對古今中外的美術經(jīng)典作品進行黑白灰整理與結(jié)構示意標示，解讀經(jīng)典作品在整體黑白灰的控制能力和畫面黑白灰色調(diào)節(jié)奏的變化所體現(xiàn)的視覺表情，并對作品的深層結(jié)構與抽象因素進行分析和標示。學會從傳統(tǒng)中吸收營養(yǎng)，并尋找新的突破點結(jié)合當代藝術觀念建立新的視覺圖式。
b、研究方法：選取古今中外經(jīng)典美術作品進行復?。ó嬅嬉圆恍∮?開為佳），在復印稿上用鉛筆概括出畫面的黑白灰的色塊界線，然后用水粉或者丙烯色等涂出色塊；并用有色線標示出畫面的結(jié)構趨勢線和視線流動的方向。c、實驗要求：
a.經(jīng)典作品的選擇應以黑白灰關系清晰，形式感較強的繪畫作品，復印成黑白稿；b.黑白灰整理應注意黑白兩極顏色的運用，一般不宜太大，盡量將不同程度的灰色概括在灰色塊中，色階的概括使用宜在3-5種色。
c.整理過程中要把握原畫的基本特征，嚴謹求實，抓住大節(jié)奏，不放過小節(jié)奏，切忌草率。d、延伸與拓展：
對經(jīng)典美術作品的抽象要素運用專業(yè)術語使用文字加以描述和分析，文字不少于1000字。e、作業(yè)數(shù)量：黑白灰整理至少1張，內(nèi)在結(jié)構分析至少1張。
4、作業(yè)展示和評述：要以線描整理為根本，解讀深入，畫面完整。黑白灰概括不失作品原貌，內(nèi)在結(jié)構分析符合原畫的基本關系。
5、拓展研究：
（1）解讀自己的繪畫作業(yè)，看能夠有沒有新發(fā)現(xiàn)。（2）收集有關創(chuàng)意的思維方法和圖片。
第三講想象與創(chuàng)意。
教學內(nèi)容。
第六章素描中的創(chuàng)意。
1、思維與想象。
2、時間的啟示。
3、來自民間。
4、創(chuàng)意的可能性（1）聯(lián)想（2）異變（3）嫁接。
（4）其他學科的啟示。
5、創(chuàng)意主題的表達。
項目十六：素描中的聯(lián)想與想象訓練教學目的與要求：
1、了解素描創(chuàng)意的基本意義，掌握創(chuàng)意的思維途徑和方法，培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力。
2、學生在觀察客觀對象的基礎上，根據(jù)自己的聯(lián)想和想象構造新的形象，并創(chuàng)建合理的畫面關系。
教學重點：素描中新創(chuàng)意思維與方法的可能性研究；教學難點：主體創(chuàng)造意識與畫面?zhèn)鬟_的可能性對接教學方法：實驗、討論、講授、多媒體等。教學時間分配：理論講授2學時，實訓10學時教學基本流程：
1、創(chuàng)意實驗研究：相干的物象組接與改變：如手套與鮮花，杯子與樹葉等（1）要求：使圖形具有較強的創(chuàng)意特性，思維開放、別致。
2、理論講授：（詳細見《素描中的創(chuàng)意》課件與講義）。
3、創(chuàng)意課題研究：
（1）民間美術中的創(chuàng)意圖形研究。剪紙、年畫等。尋找民間美術中具有創(chuàng)意特征的圖形和作品，并加以分析。
（2）創(chuàng)意思維訓練：運用聯(lián)想、異變、嫁接等方法，自主創(chuàng)作素描作品。要求完成創(chuàng)意草稿3個以上，最終稿1件，終稿尺寸不小于4開紙大小，技術不限。
4、作業(yè)評述與小結(jié)。
5、拓展訓練：
（1）創(chuàng)意的多種可能性研究：運用相同的元素實施創(chuàng)意的多種可能研究。繪制草稿不少于8個。
（2）創(chuàng)意的發(fā)散思維訓練：運用不同的思維方式實現(xiàn)創(chuàng)意表達，完成10個以上的創(chuàng)意作品草圖和方案。
（3）有關創(chuàng)意的思維方法的文獻查閱、收集與整理。
第四講創(chuàng)意主題表達。
第六章素描中的創(chuàng)意。
5、創(chuàng)意主題的表達。
項目十七：素描中的創(chuàng)意主題與表達教學目的與要求：
1、了解創(chuàng)意主題表達的基本意義，掌握創(chuàng)意主題表達的思維途徑和方法，培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力。
2、學生依據(jù)創(chuàng)意主題，根據(jù)自己的經(jīng)驗、聯(lián)想和想象構造新創(chuàng)造形象和構建畫面，探尋創(chuàng)意主題的合理形式。
教學重點：素描中創(chuàng)意主題的思維方式與方法；教學難點：創(chuàng)意主題的合理表達。
教學方法：實驗、討論、講授、多媒體等。教學時間分配：理論講授2學時，實訓10學時教學基本流程：
1、以創(chuàng)意的方式為自己設計一個推廣形象。
（1）不能采用肖像描繪的方式進行。
2、理論教學：（詳見《素描中的創(chuàng)意》課件與講義）。
3、實訓：
內(nèi)容：為“素描課程匯報作業(yè)展覽”設計一個創(chuàng)意海報。要求：
（1）以黑白灰為基本色，針對本班的本次課程將要舉行的匯報展覽設計一個創(chuàng)意海報。（2）創(chuàng)意設計3個以上的方案草圖。
（3）選擇較為滿意的繪制成素描稿，畫幅不小于對開紙。
4、作業(yè)評述與小結(jié)。
5、拓展訓練。
（1）為自己、某企業(yè)、某產(chǎn)品等設計推廣平面廣告小稿若干。
（2）收集自己感興趣或者自己關注的物件、人物、風景等圖片資料5張以上，最好是自己親自拍攝的，為后一周作業(yè)做準備。
第五講意圖轉(zhuǎn)化為圖形。
第七章素描創(chuàng)作。
教學內(nèi)容：
1、創(chuàng)作的概念與意義。
2、創(chuàng)作的基礎與目標。
3、創(chuàng)作的基本步驟與方法。
4、創(chuàng)作的思想與觀念。
5、素描作為創(chuàng)作手法。
6、制作。
7、作品呈現(xiàn)。
8、展覽。
項目十七：素描創(chuàng)作訓練教學目的與要求：
1、了解并掌握創(chuàng)作的基本步驟和方法。學會將主題內(nèi)容轉(zhuǎn)化為視覺圖形，達到內(nèi)容壞人形式的統(tǒng)一，表達自己的個人感受和審美經(jīng)驗。
2、在確立主題范圍的條件下，學生自主收集素材，查閱文獻資料，通過設計草圖、選擇定稿、制作小稿、放大過稿、制作完成等基本步驟自主完成素描創(chuàng)作。
3、作品完整，制作精致，裝裱精美。單幅畫不小于2開紙，系列畫不小于16開紙且不少于4張。
教學重點：素描創(chuàng)作的基本程序與方法教學難點：主題意義轉(zhuǎn)化為圖形圖像的過程教學方法：文獻、采風、討論、講授、多媒體等。
教學準備：學生需準備自己關注的人、事、物、景等方面的圖片5張以上。任選一類加以收集和整理，并查閱與此主題相關的文獻資料。
教學時間分配：講授與評述2學時，討論4學時，草圖繪制4學時，過稿及正稿完成8學時。教學流程設計：
1、回顧自己兒時的繪畫經(jīng)歷和狀態(tài)，描述自己畫畫的狀態(tài)，并與現(xiàn)在的自己加以比較。
2、展示自己收集的資料，并說明為什么？
（3）學生相互間必須提出問題，并予以回答，教師依據(jù)學生的想法和同學們提出的問題及討論的狀況予以引導和解釋。主要是引導學生如何將自己的想法轉(zhuǎn)化為視覺圖形，探討有意味的畫面形式來傳達自己的意圖，努力達到內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。
4、理論講授（詳見《素描創(chuàng)作》講稿和課件）。
5、草圖呈現(xiàn)：
（1）學生根據(jù)自己的意圖和材料，以及討論的結(jié)果展開草圖繪制，將想法落實在畫面中。（2）對同一主題要求繪制不少于5個的草圖，研究構圖、造型、色調(diào)、畫面形式及關系處理等等。
（3）對草圖進行討論和篩選，將設計草圖張貼到墻上，學生相互間提出修改意見，設計者在根據(jù)討論進行修改。形成定稿。
6、制作：按照設定的畫幅比例放大到正稿，制作完成。放大稿主要解決造型的嚴謹、形式感的強化、畫面藝術處理、典型性形象塑造、環(huán)境氣氛的營造以及畫面整體性控制等，錘煉技術手段和方法。制作中主要執(zhí)行創(chuàng)作草稿的基本取向，不可做太大修改，甚至是否定。
7、作品裝裱與展覽。裝裱必須有自己設計裝裱的樣式和技術要求。然后交由畫店進行裝裱。
8、作品展示與評述：
9、課余的事：
（1）業(yè)余時間里盡可能將自己的一些想法在速寫本上迅速地記錄下來，一方面可以為創(chuàng)作積累素材，另一方面，訓練自己將想法轉(zhuǎn)化為圖形的意識和能力。
（2）分析世界名畫的創(chuàng)作思想與藝術形式之間的關系，探尋創(chuàng)作的方法，訓練創(chuàng)作思維，具備創(chuàng)作能力。
（3）總結(jié)本學期的課程教學，每人完成不少于800字的總結(jié)體會。
課程總結(jié)——課程資料整理與習作匯報展覽。
（一）資料整理與要求。
1、根據(jù)全部課程的課題要求和順序，將課堂內(nèi)和課堂外自己收集到的資料匯總，分類加以整理——文字部分、圖片部分、實訓習作部分，以及閱讀的文獻來源等。
2、所有資料分類整理后按照課題順序裝訂成冊——a4紙規(guī)格，提交至任課教師。作為評分的依據(jù)。
3、課堂訓練冊和筆記應該成為學業(yè)成績評價的基本依據(jù)，每位同學須妥善保管，并加以整理。
（二）習作匯報展覽與要求。
1、展覽內(nèi)容：課堂訓練冊、筆記本、收集的文本與圖片、課堂實訓習作。
2、展覽時課堂實訓自作必須加以裝裱，嚴格展覽的效果。
3、每位學生都必須參加課程匯報展覽。
4、展覽活動的具體組織和舉辦具有班級自主籌劃、實施和檢查，指導教師須認真加以指導。
5、可以開展課程結(jié)束的研討活動，邀請部分教師和其他班級學員參加，聽取各方面的意見和建議，以完善課程的實施。
素描班課程總結(jié)篇十二
在美術院校中通常采用2種素描方法進行教學，即全因素素描和結(jié)構素描。兩者進行比較，我們會發(fā)現(xiàn)兩者的目標指向、著力點、表現(xiàn)方法以及相應的教學內(nèi)容、訓練方法等方面的不同和聯(lián)系。在素描基礎教學中兩種方法都曾使用過，但對于兩者的關系尚需進一步理清。認識其不同，才能發(fā)掘兩者的側(cè)重點，發(fā)揮各自優(yōu)勢：認識其聯(lián)系，才能把兩者有機結(jié)合起來，發(fā)揮其綜合整體的效力。因為，素描基礎教學是整個專業(yè)造型基礎中的基礎，是學生入學第一期開設的第一門課程。學生以前未接觸相關的基礎知識和技能，很多人連拿鉛筆和削鉛筆都不知道，而且課時短，需要解決的問題相對比較復雜和繁多，如何在有限的課時內(nèi)完成教學任務，讓學生真正掌握素描造型知識和技能，是一個需要深入研究的問題。筆者認為，素描基礎教學應該集中精粹，發(fā)掘要點，不僅授學生以“魚”，更須授之以能“漁”是思維能力，幫助他們發(fā)現(xiàn)2種素描方法內(nèi)在的聯(lián)系，培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題和思考問題的能力，幫助學生建立起解決問題所需的路徑和方法，使學生能舉一反三，觸類旁通，由此起到基礎教學的作用。
相對而言，全因素素描是一種傳統(tǒng)訓練方法，全因素素描受環(huán)境、光線的影響，以明暗、光影、體積、質(zhì)感、量感、空間感等為重點，注重虛實層次調(diào)子變化和各種細節(jié)描繪，概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào)子，達到具有真實光影感和立體感的視覺效果。這種方法更傾向于一種實際光線下色調(diào)的變化，繪畫者能夠借助光線營造真實可感的氛圍，有著類似攝影一樣的深入細致、真實客觀的視覺效果，傳遞出一定的情感和品格傾向。因為，它幾乎涉及了素描的方方面面，所以在一定意義上使素描成為真正意義的一切造型藝術的基礎。但同時，由于過于強調(diào)科學、真實而忽視了學生自身對物體表達的主觀能動性，最后結(jié)果有可能是：學生能夠交出一張比較完整的作業(yè)，而看不到學生對形體與造型更本質(zhì)的認識和表達。幾何體素描寫生：在最初的將線與形結(jié)合的練習中，我們從簡單的幾何體入手，構圖、起形完成后，我們從明暗交界線入手，向暗部畫漸變，在畫時要注意觀察，看明暗交界線離光源最近的那塊顏色是不是最重，當它離光源漸遠時又有什么變化，處理暗部時的線條要盡可能的寬松、柔軟。堅硬的線容易拉近人的視野，寬松的線則相反。在處理畫面時要使暗部的東西離我們遠，亮部的東西跳出來，吸引我們的注意。在畫時不要急于一次性到位，把明暗交界線，暗部，反光大致處理一下后，仔細觀察對象，根據(jù)對象給你的明暗對比關系，開始著手灰部及高光的處理，由于石膏幾何體亮部和灰部中的淺灰面范圍較大，很容易畫重，使畫面明暗對比關系不正確，產(chǎn)生‘灰’的錯誤。我們可以先從背景著手，通過畫石膏體四周的背景，繼續(xù)明確和定位石膏體的素描關系。背景色的深淺要和主體相協(xié)調(diào)，含而不露。我們可以用這樣幾個方向的漸變來增強背景的空間感：從石膏體亮部邊緣線向外逐漸變淺的漸變，從石膏體暗部邊緣線向外逐漸變深的漸變（本著暗部虛化處理的原則，在處理該漸變時可以把漸變的線條畫到石膏體上，讓兩個面融合在一起，不會出現(xiàn)明顯的界限），整體背景由上向下變淺的漸變。當背景、暗部、亮部基本處理一遍后，我們要重新在審視下大關系，我們可以把畫面推遠，瞇起眼，看物體整體的明暗關系，分分層次，哪是最重要的，其次是哪，哪兩塊面的顏色比較接近，明度差距又是多少。有了一個概念之后再回到畫面上去核對。大關系明確后再推倒細節(jié)上來，從暗部開始推敲，如果發(fā)現(xiàn)大面積色彩的雷同，就說明畫面中缺少變化，有‘平’的錯誤。我們要在大關系正確的前提下把對象呈現(xiàn)的光影變化盡可能全面的表現(xiàn)出來。靜物寫生：靜物寫生和石膏寫生最大的不同在于各種質(zhì)感的表現(xiàn)。具體地說，就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關系的觀察和表現(xiàn)。
1、質(zhì)感表現(xiàn)：物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象，其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢?要觀察物體紋理的規(guī)則：是紊亂的、粗糙的還是細膩的。這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹，或點、刮等多種手段去摸擬紋理的質(zhì)感，從而達到視覺的真實感受。
2、對比意識：線條本身的粗細、長短、曲折、圖形的大小、方圓、正負、明暗的黑白、強弱、色彩的冷與暖、紅與綠，以及物質(zhì)材料所形成的堅硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤，等等，均會產(chǎn)生兩極相壓的對比。對比形成反差，反差生成視覺束激。在靜物素描教學訓練中，運用反差對比，可達到生動、活潑、豐富、強烈的視覺效果和審美感受。
3、藝術處理：整個素描過程都是以形象思維規(guī)律去觀察美、發(fā)現(xiàn)美，發(fā)現(xiàn)具有審美價值的藝術因素。教學中，要求把對形象的認識提高到藝術形式美的高度來觀察，發(fā)現(xiàn)其中的形式美感、形的力度感深厚感。節(jié)奏感和秩序感。積極主動地通過點、線、面、黑、白、灰等造型因素的運用用，積極有效地表現(xiàn)對象，表現(xiàn)感受。
石膏像寫生：石膏像寫生是比較正規(guī)、系統(tǒng)研究素描關系，能夠解決很多問題的訓練科目。在訓練中我們要弄明白：
體積感:石膏結(jié)構的厚度及張力表現(xiàn),如五官，臉部肌肉的體塊空間位置及運動方向。光線感:通過光線在石膏上的流動產(chǎn)生的素描關系（如受天光的影響，石膏整體亮度由上到下逐漸變重）?？臻g感:描繪對象與背靜之間的關系。質(zhì)量感:不同材質(zhì)在光照之下會有不同明暗光影變化,作為質(zhì)量判斷的依據(jù)。
觀察分析方法：
我們要培養(yǎng)自己的一套觀察習慣，比如可以從明暗交界線入手，觀察該線的軟、硬、深、淺、虛、實、轉(zhuǎn)折及線的厚?。ú灰?guī)則物體與光接觸面大小的不同會導致明暗變化大小的不同）。然后觀察暗部，要做到暗部里的東西有變化，這種變化還很微弱，不強眼，不會往外跳。在處理反光的時候要把它揉進暗部里，如果刻意的單獨處理反光，很容易把其處理的太獨立，很假。所以我們可以在處理暗部時預留或捎帶畫下即可。當處理灰部時我們要注意了，灰部是最耐畫的，也是最吸引人的地方。緊貼明暗交界線的深灰可以明確物體形體的轉(zhuǎn)折；中灰、淺灰使畫面的變化更為豐富。在處理灰面時需要注意的是要不停的和暗部做比較，不要因為反復深入的刻畫灰面，使其在明度變化上與大關系相去甚遠。最后在處理高光時要明確的是高光不是拿著橡皮擦下就結(jié)束了，高光也是有形，有明暗變化的。由于高光位于槍眼的灰部位置，處理好高光有畫龍點睛的作用，反之則會破壞整體的畫面效果，當這樣有順序的一趟刻畫完成后，再回到大的素描關系上，如果由于細節(jié)刻畫破壞了整體素描關系，我們要毫不猶豫的用布抽到，用橡皮擦掉，哪怕那塊細節(jié)畫了幾個小時甚至幾天。細節(jié)是為整體服務的，大的素描關系如果出了問題，再精到的細節(jié)刻畫也沒有意義。
需要運用的工具橡皮：起形時使用，切忌用力的擦拭，擦起毛的素描紙無法進行深入的刻畫，這就是‘線的運用’中強調(diào)輕、細、直的原因之一，而且橡皮擦拭后的效果很平整，不易于后續(xù)刻畫與已有畫面的融合。橡皮泥：進行細節(jié)調(diào)整時使用，切忌大范圍擦拭使用，橡皮泥和手上的汗水很容易弄臟畫面，應慎用。抽布：進行大面積修改時使用，當暗部、背景或者整體效果處理過深，線使用太死時可以使用抽布進行大范圍抽打，修改。抽布可以抽掉過重的鉛粉，抽軟過硬的線條。
素描班課程總結(jié)篇十三
一、前言。
校本課程開發(fā)這一術語源于英文chool-basedcurriculumdevelopment。對校本課程開發(fā)的理解因人不同會存在有不同的解釋，但“理想”的解釋或許可以表述如下：“教師和學生一起規(guī)劃、設計、實施和評價他們自己學校的學程或教學單元。”它是在中小學多年來實施活動課、選修課和興趣小組活動的基礎上繼承和發(fā)展而來的課程開發(fā)策略，意思是學校根據(jù)自己的辦學理念和實際情況自主開發(fā)一部分課程，目的是為了更好地滿足學生的實際發(fā)展需要?；谶@樣的理念，我們在開發(fā)課程中主要遵循以下幾個原則：
（一）以實用性為目的。
童謠校本課程的開發(fā)其內(nèi)容主要來自于學生自創(chuàng)的佳謠，在整個課題過程中，全體師生共同參與，內(nèi)容是學生喜歡的，有實效的，并探索出一條德育工作有效性的新路徑。在瑯瑯上口的童謠創(chuàng)作的過程中，學生的心靈受到洗滌。當學生創(chuàng)作的童謠再回到學生的手中，他們誦讀，傳閱，再創(chuàng)作，育人作用在潛移默化中不斷深化。
（二）體現(xiàn)以生為本。
課題的開發(fā)取材于學生生活實際，都是些學生喜歡樂見的東西，豐富有趣，生動活潑，學生樂于接受實際，不僅不會當成一種負擔，相反還可以豐富學生的生活，活潑校園的氣氛，為學生的學習服務，滿足學生的需要。同時學生創(chuàng)作的過程是對生活的提煉，是對生活的再認識，新童謠來源于學生生活又高于生活。讓學生有機會參與到校本課程的開發(fā)中來，不失為一條創(chuàng)新思路。
（三）貫徹學生主體性。
課題主體是學生，在這個過程中學校和教師只是組織、指導和調(diào)控，解決一些學生不能解決難題，保證了課題有序、有效性。除了確保學生主體性，更重要是使用中服務于學生這個主體。學生既是開發(fā)者，又是享受者。我校校本課程的開發(fā)堅持以學生這個主體服務的?！皬膶W生中來，到學生中去”，這給校本課程的開發(fā)以全新的創(chuàng)意。
（四）突出課程的持續(xù)發(fā)展。
課題堅持生成發(fā)展觀，做到無形無本是前提，有形有本不定型。童謠內(nèi)容上涉及安全、衛(wèi)生、禮儀等各方面，每月確定一個主題，隨著征集活動的進一步推進和深化，我們將與時俱進，不斷開辟新的主題，不斷補充豐富已有主題的內(nèi)容，開發(fā)挖潛促使新的目標和新的主題不斷生成，促使課題動態(tài)發(fā)展，滾動前進。
二、課程目標。
本課程的總體目標是要求學生初步掌握創(chuàng)編童謠的基本知識，學會關注身邊的人和事，初步掌握學習、觀察和探究身邊問題的基本方法和手段；培養(yǎng)良好的行為習慣等，并在此基礎上樹立良好的道德觀念。并且將這種觀念在今后的生活中成為學生自覺的內(nèi)在道德，指導他們的行為方式。
課程目標可細化為學生在學習過程中應該達到的三個層次的目標。
（一）基礎目標：
1、通過傳唱童謠，兒歌獲得關于良好行為習慣的基本要求。2、親近、欣賞和觀察身邊的人和事；感知周邊環(huán)境，以及日常生活與環(huán)境的聯(lián)系；掌握簡單的良好行為規(guī)范。
（二）提高目標：
1、了解學習和生活中需要哪些行為規(guī)范，發(fā)現(xiàn)身邊良好的行為習慣和不良習慣；感受各行行為習慣或規(guī)范對人們生活和學習產(chǎn)生的影響；通過觀察加以總結(jié)。
2、在認真觀察、搜集素材的基礎上，學會運用所學的語言知識創(chuàng)編童謠，掌握創(chuàng)編童謠的技巧，并通過傳唱童謠促進學生良好行為習慣的養(yǎng)成。
（三）體驗目標：
1、學會觀察，了解周圍的人和事，發(fā)現(xiàn)生活中的各種現(xiàn)象。
2、激發(fā)觀察生活的興趣和動機。并且能夠在學習、實踐的過程中體會到創(chuàng)作的樂趣，開展創(chuàng)編和傳唱童謠的活動。
（一）童謠教學活動的研究。
設計和開展童謠誦讀和童謠創(chuàng)作指導活動，使學生認識了解童謠，初步掌握童謠的寫作方法。
（二）學生良好行為習慣的養(yǎng)成研究。
在讀童謠寫童謠唱童謠過程中幫助學生養(yǎng)成良好行為習慣，培養(yǎng)良好道德品質(zhì)。
（三）開展童謠操的創(chuàng)編。
創(chuàng)編童謠操，使學在日常的做操過程中，內(nèi)化行為規(guī)范，養(yǎng)成良好的行為習慣。
（四）本童謠選編創(chuàng)作。
通過不斷的嘗試、實踐，逐步積累童謠素材，形成富有特色、促進學生良好行為習慣養(yǎng)成的童謠集。
（五）加速教師教育思想、觀念的轉(zhuǎn)變，文學素養(yǎng)，形成一支具有現(xiàn)代教育理念、創(chuàng)新意識和整合能力的研究型師資隊伍。
四、教學建議。
1、通過觀察身邊的人和事，運用各種感官感知生活環(huán)境，發(fā)現(xiàn)生活中的各種現(xiàn)象。
2、列舉學習和生活中的良好習慣和不良現(xiàn)象。
3、根據(jù)搜集的資料，嘗試用童謠的語言進行描述或總結(jié)。
4、對照小學生日常行為規(guī)范，檢查和評價自己平時的學習生活行為習慣，提出改進設想。
5、觀察學校周邊的環(huán)境，發(fā)現(xiàn)環(huán)境問題、行為習慣問題等。
6、通過手工制作、廣告設計或編小報等方式，匯集童謠創(chuàng)編成果。
7、圍繞發(fā)現(xiàn)的重點問題，以小組形式討論其原因、結(jié)果、設想解決辦法并通過童謠形式進行敘述。
8、通過表演、漫畫、制作標語等方式在校園、社區(qū)展示童謠創(chuàng)編成果。
9、教師每學期按要求撰寫校本課程教案、計劃。
10、任課教師應充分尊重學生的意愿，采用學生喜愛的組織形式和活動方式，充分調(diào)動學生的學習積極性。
11、校本課程的實施過程中，教師要給學生創(chuàng)造寬松的活動環(huán)境，允許學生用自己的語言方式表述，教師要重視學生的過程體驗，不能只重活動的結(jié)果。
12、課程的開發(fā)過程中，教師必須樹立檔案意識，對校本課程開發(fā)中的所有資料搜集整理好，以利總結(jié)、改進和推廣，并作好展示匯報工作。
五、課程的實施。
（一）第一輪：課題研究第一階段：第一輪實驗。
1．創(chuàng)設良好的閱讀環(huán)境，開展童謠收集活動；
繼續(xù)充實整理圖書室的書籍，建立了童謠書籍專架，為課題的順利開展奠定基礎。其次，教師和學生通過各種有效途徑共同收集童謠，在收集的過程中初步感知和認識童謠，對童謠產(chǎn)生興趣。
2．童謠朗讀活動。
教師對收集到的童謠進行分類整理，有計劃有步驟的開展童謠的誦讀活動。在誦讀積累的過程中進一步認識童謠，感知童謠的語言、韻律、特點、內(nèi)容、形式，為創(chuàng)作童謠打下基礎。（1）保證時間，每天的早讀為童謠的誦讀時間，加強檢查，給予保證。（２）保證數(shù)量，每周背誦兩首童謠。（３）建立童謠誦讀記錄本，首先建立班級童謠記錄本，每個教學班有專用記錄本由專人負責。此外，中高年級學生每人一個專用記錄本，抄錄童謠，積累童謠。
3、在誦讀的基礎上開展童謠創(chuàng)作。
（1）建立由教師、學生、家長全員參與的立體創(chuàng)作隊伍。
（2）全面展開童謠創(chuàng)作指導課的教研，編寫出高質(zhì)量的童謠創(chuàng)作指導課教案。（3）上好童謠指導課，為學生每周開設一節(jié)童謠課，采取游戲、節(jié)目等多種方式，將新式童謠傳教給學生。
開展四個一活動，一月一個大主題一周一個小主題，一周一小結(jié)，每班一周出一版童謠?？殖瓐螅辉抡硪槐景嗉壨{。引導學生進行新童謠的創(chuàng)作。
（4）使用各種方法手段調(diào)動學生的創(chuàng)作積極性，如和學校紅領巾廣播站結(jié)合，開辟“童謠快報”欄目，激發(fā)學生的投稿熱情；童謠創(chuàng)作和班級評比掛鉤機制，每周評出童謠創(chuàng)作優(yōu)勝班，和每周童謠新星；舉行各種形式的童謠發(fā)布會，班級發(fā)布會，個人發(fā)布會；評選童謠創(chuàng)作新星和童謠創(chuàng)作優(yōu)秀家庭；鼓勵學生向報刊雜志投稿。
（5）做好童謠的收集整理，每周編寫的童謠，由教師負責收集整理，擇優(yōu)匯集成冊。
4、推廣傳唱童謠。
課內(nèi)傳唱童謠，如學習習慣、文明禮儀方面的童謠；課間游戲傳唱童謠：同學們將童謠編排成皮筋舞、跳繩操等課間游戲，在課間進行活動。
5、督促落實行為習慣的養(yǎng)成。
（1）配合學校大隊部設立的紅領巾監(jiān)督崗，班級中也配有相應的檢查人員，隨時檢查，建立值日班長制，設有班日志，《學生園地》上開辟“表揚欄”等。
（2）、審核評定。在對學生進行一段時間的教育訓練后，即開始考核評定，考評工作做得細而實，針對爭章的細則，哪幾條小隊長評，哪幾條由老師評，哪幾條由家長評，事先均安排好，要求大家評得公平合理，最后由中隊委審核通過。
（3）、表彰。
表彰是對學生鼓勵的一種手段，表彰形式多樣，我們采用的是頒發(fā)小紅旗的形式，每爭一面旗，將它展示在教室墻上的活動陣地上。達標爭旗活動使全體隊員在活動中看到自己的價值，樹立起自信心，增強集體榮譽感，從而產(chǎn)生一股奮發(fā)向上的合力。同時，大隊部每月還進行一次優(yōu)秀中隊的評比,只要達標都能評上。
6、成果收集。
這一輪的研究中學生創(chuàng)作的成果進行總結(jié)評價，教師研究初步整理出相應資料。把學生創(chuàng)作的童謠優(yōu)秀成果裝訂成冊，編成使用教材，分發(fā)到學生手中，學生邊使用，邊創(chuàng)作，邊共悟，并由學生帶入家庭和社會。
（二）、課程開發(fā)持續(xù)滾動的開發(fā)研究（1）、第一輪童謠集的使用研究。
對于第一輪已編寫成冊的童謠使用教材，怎樣使用好，發(fā)揮其最大效應，力求跳出學科教材的使用形式發(fā)，進行多方位多角度的調(diào)查和研究。形式可以誦讀比賽，小報展覽，節(jié)目表演，開主題班隊會等。
（2）、已有主題的在創(chuàng)作再研究。
根據(jù)季節(jié)變化的不同，重大節(jié)日文化傳統(tǒng)，學校階段性工作重點，學校工作存在的薄弱環(huán)節(jié)等，確定新的創(chuàng)作主題，進行新內(nèi)容童謠的創(chuàng)作。
（4）、形成以舊帶新以新促舊的循環(huán)體系。
原有主題的再創(chuàng)作，新的主題的確定又促進了原有主題的深化，形成了螺旋上升的創(chuàng)作體系，使整個內(nèi)容縱橫深化發(fā)展。
（三）、第二輪開發(fā)研究成果的總結(jié)（1）、將首輪開發(fā)成果整理歸類。
對首輪開發(fā)成果進行整理歸類，對使用中的新童謠，新主題創(chuàng)作的童謠整理成冊。
（2）、對子課題研究成果進行歸類，交流小結(jié)。
由各子課題研究組的成員對子課題的研究成果進行分析總結(jié)，整理資料，歸類小結(jié)，將結(jié)果整理成冊。
（3）、舉辦成果論證和展示活動（4）、研究成果編撰印刷修訂成冊出版。
六、課程的評價：
1、教導處具體負責課程的階段檢查。
2、教師組成校本課程開發(fā)團隊，積極參與校本課程的開發(fā)與實施。
3、對校本課程的評價，應重視過程性評價，旨在提高教師的業(yè)務水平及學生的自主學習的能力。
4、各任課教師每學期需對學生的學習情況采用國家要求方式評價，評價學生對該學科學習的興趣需求、學習效果等。
素描班課程總結(jié)篇十四
主講教師：宋遠明。
教學材料：《大師教你下象棋》、中國象棋一副。
課程類型：棋類。
課程性質(zhì)：選修。
課時安排：每學期16課時。
授課對象：四年二班學生。
一、課程開發(fā)背景。
學生的智力因素包括學生的觀察力、記憶力、想象力、思維力、注意力等，智力因素對學生的學習起著直接作用，學生對知識的獲得與技能的形成，在學習過程中都是通過智力因素獲得的。開展象棋活動，學生在下棋過程中要想贏棋，離不開對棋局變化的把握，對棋局變化的把握需要有一定的觀察力，要眼觀六路才能應對八方，觀察力是學生成才不可或缺的能力。要想提高棋藝，對局結(jié)束學生要復盤，復盤必須有較強記憶力，與棋手多盤對弈重要的是記憶力，知識的獲得靠的是理解和記憶。想象力在提高棋藝中更為重要，象棋棋子的形象能誘發(fā)學生豐富的想象和聯(lián)想。思維力是智力的核心，象棋活動能培養(yǎng)學生嚴密的邏輯思維，下棋著子的每一步，都要經(jīng)過縝密思考，要巧妙利用對手的失誤，力避重蹈對手覆轍；要洞觀全局戰(zhàn)況，運用正確的戰(zhàn)略戰(zhàn)術，離不開嚴謹?shù)倪壿嬎季S，成功的人才都具有縝密的邏輯思維能力。
象棋經(jīng)典文化是我國幾千年歷史留下的豐富的文化遺產(chǎn)，大部分學生對象棋興趣非常愛好，俗話說“棋道雖小，棋品最尊”。棋，通過方寸天地的拼搏，勝敗各半，勝者不驕，敗者不餒。所謂“棋如人生”，學生在下棋的過程中，人生觀會受到潛移默化的影響：做事要實事求是，不能弄虛作假；凡事要成功，都得付出努力，都要靠自己的真本事；下棋有輸有贏，人生亦有沉浮??這些道理，學生雖不能立刻明白，但對他們今后的人生道路都將產(chǎn)生極大的影響。
二、課程目標。
1、開發(fā)學生智力，全面提高學生文化素質(zhì)。
2、在學校棋類活動中加強學生思想教育，發(fā)展學生思維，提高教育質(zhì)量的功能和途徑。
3、培養(yǎng)學生勝者不驕，敗者不餒，端正的棋風及持之以恒的意質(zhì)品質(zhì)。
三、課程內(nèi)容簡介。
1、本課程分為：象棋歷史與文化、象棋入門、戰(zhàn)略戰(zhàn)術三部分。分別適用初級和提高級兩種棋藝水平的學生。
2、棋類活動對人的智力發(fā)展具有很大的作用，通過棋類活動的開展，促進學生思維的發(fā)展、學習的進步、落實素質(zhì)教育。
3、處理好學校棋類活動與文化課教學的關系，使其在功能上互相促進、相輔相成，形成良性循環(huán)。
4、研究以棋為媒，加強學生的思想德育工作。
四、課程實施建議。
1、每學期能夠開展一次象棋比賽，并給予學生一定的精神或者物質(zhì)獎勵。
2、學生保證按時參加活動、遵守活動紀律、保持活動室的衛(wèi)生。
3、爭取社會各界對開展棋類活動的支持，與家庭取得聯(lián)系，爭取家長的支持和響應。
4、加強對教師的培訓，形成良好的教育氛圍。
5、活動對設備要求不高，方法容易掌握。一張桌子、二只凳子、一副棋子就可擺開陣勢，展開對弈，而要對學生的智力有所促進，則需要反復鍛煉，養(yǎng)成良好的思維品質(zhì)。
五、課程評價建議。
課程評價采取過程性評價與終結(jié)性評價相結(jié)合的方式。
過程性評價：注重評價學生的出勤、學習態(tài)度、合作及探究意識、情感態(tài)度、象棋能力。終結(jié)性評價：注重評價學生對象棋基礎知識的了解及象棋對弈水平。
素描班課程總結(jié)篇十五
第一段：引言（150字）。
素描課程是我大學生活中最為特別的一門課程。通過這門課程，我接觸到了美術作品的魅力，學會了用鉛筆表達我的審美觀點。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)素描并不僅僅是一種技法，更是一種藝術表達的方式。在這篇文章中，我將分享我在學習素描課程中的心得和體會。
第二段：揭示過程中的困難與挑戰(zhàn)（250字）。
剛開始學習素描時，我面臨著很多困難和挑戰(zhàn)。首先，素描需要我們細致觀察，而我在這方面并不擅長。我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)自己只關注了整體而忽略了細節(jié)。其次，素描還需要我們精確的表達，而我在掌握比例和透視時遇到了困難。我的作品往往扭曲和不準確，缺乏藝術感。最重要的是，與其他技法相比，素描需要更多的耐心和毅力。面對這些困難和挑戰(zhàn)，我意識到我需要不斷努力克服自己的不足之處。
第三段：探討如何克服問題（300字）。
為了提高我的素描技巧，我采取了一些具體的行動。首先，我開始注重細節(jié)觀察。我會仔細觀察物體的形狀、紋理和陰影，希望通過觀察來提高我的繪畫能力。其次，我積極參加素描課作業(yè)。我會在課后多花時間進行練習，掌握比例和透視的技巧。我還會參觀畫廊和美術館，學習大師的作品，并從中汲取靈感和啟示。最重要的是，我會不斷堅持，不論遇到多大的困難，都要堅持下去。
第四段：取得的進步和收獲（300字）。
通過這些努力，我逐漸取得了一些進步。首先，我開始能夠發(fā)現(xiàn)和捕捉到物體的細節(jié)。我可以更準確地表示紋理、光影和形狀，使我的作品更加生動和逼真。其次，我的作品逐漸展現(xiàn)出更強的藝術感。我學會了如何使用線條和陰影來表達情感和氣氛。最重要的是，我的耐心和毅力得到了鍛煉和提高。我學會了面對困難時不放棄，而是不斷努力尋找解決辦法。
第五段：總結(jié)體會和展望未來（200字）。
總的來說，素描課程是我大學生活中一段寶貴的經(jīng)歷。通過學習素描，我不僅提高了自己的繪畫技巧，更拓寬了自己的藝術視野。素描不僅僅是一種技法，更是一種表達方式。通過用鉛筆表達自己的思想和情感，我更加深刻地理解了藝術的力量。在未來，我會繼續(xù)保持對素描的熱愛和學習，不斷提高自己的藝術水平。我希望能夠用素描來記錄生活中的美好瞬間，并通過我的作品來影響和啟發(fā)他人。
素描班課程總結(jié)篇十六
造型基礎規(guī)范化訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共16次/2小時）。
目標：系統(tǒng)掌握學院派造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。
主要學習內(nèi)容：透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。
線條訓練。
講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。單體透視。
一方面需要了解基礎的透視知識，另一方面更重要的在于學習“視覺透視”。
4空間一點斜透視。
既簡單又活潑，是我們常用的一種透視方法。
5單體訓練－－簡單。
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。
6單體訓練－－復雜。
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
7單體組合訓練－－簡單。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握物體之間的空間關系，虛實關系。
8單體組合訓練－－復雜。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構圖、黑白灰虛實關系訓練。
第二期。
綜合能力深入訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共16次/2小時）目標：在規(guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。
主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習，場景速寫和慢寫，黑白構成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。
1空間二點透視（成角透視）。
生動活潑。但必須控制好視點的高度。
材質(zhì)訓練。
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
3單體訓練－－復雜。
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
4單體組合訓練－－復雜。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
5完整空間訓練。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構圖、黑白灰虛實關系訓練。
第三期。
升學應試強化訓練/中考/高考（兩個月/共16次/2小時）。
目標：在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向，教師按不同專業(yè)分科教學，學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國重點院校/北京重點美術特長高等中學的專業(yè)錄取標準。主要學習內(nèi)容：
造型專業(yè)：素描半身像、素描頭像、水粉頭像和半身像，場景速寫、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，創(chuàng)作構圖、創(chuàng)作表現(xiàn)技法。
設計專業(yè)：平面設計，創(chuàng)意表達、招貼畫、裝飾畫、效果圖、圖案、命題創(chuàng)作，立體設計，素描頭像、色彩靜物、速寫、色彩風景、設計素描、設計色彩、創(chuàng)意速寫、線描，素描、速寫默寫和色彩默寫。
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素描班課程總結(jié)篇十七
素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發(fā)展，它描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作寫生的內(nèi)容。
素描靜物寫生主要是訓練我們的構圖能力和造型能力。對初學者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構圖規(guī)律，做到畫面對象大小比例安排得當，視點高低適宜；另一方面，也可以自己布置靜物作畫，從中學習構圖的基本知識（如統(tǒng)一和變化；對比和調(diào)和；對稱和均衡：比例和節(jié)奏；靜感和動感等等），逐步掌握構圖能力，靜物的形體結(jié)構實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜。這樣我們在靜物寫生中，更應該強調(diào)對形體組合關系和結(jié)構關系的理解。
在靜物寫生中，各種物體都是由不同質(zhì)材構成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的“質(zhì)”感是不一樣的，質(zhì)感的表現(xiàn)主要通過對比的手法，當然也有賴于物體色調(diào)準確的描繪。
在素描靜物寫生中，物體的透視規(guī)律還是應該繼續(xù)予以重視的，以求不斷加深對透視規(guī)律的理解。
素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。
素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。
一、寫生步驟：
科學、嚴格的方法步驟不僅能夠保證作業(yè)順利進行，更可以培養(yǎng)我們的整體觀察能力和描繪能力。
1．確立構圖。
推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變，避免散、亂、空、塞等弊病。
2．畫出大的形體結(jié)構。
用長直線畫出物體的形體結(jié)構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結(jié)構關系準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3．逐步深入塑造。
通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對文要的、關鍵性的細節(jié)要精心刻劃。
4．調(diào)整完成深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調(diào)整(主要指形體結(jié)構還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。
素描班課程總結(jié)篇十八
教學難點：要求在實際繪畫過程中能應用到學習的知識點教學方法：講授法。
示范法教具準備：石膏幾何體教學過程：
一、導入。
學生分組討論并回答問題。
目的：
1、讓學生有足夠的勇氣展現(xiàn)自己。
2、了解學生的興趣愛好。
3、有利于教師在以后的教學中因材施教，提高學生的學習效率。
二、講授新課。
教師根據(jù)學生的專業(yè)講解學習素描的必要性、以及發(fā)展動態(tài)。
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造型素描是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關系等。
（二）素描的基本分類和學習的意義：、從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
（讓學生根據(jù)這兩類分別舉出實例展現(xiàn)，說出它們的各自特點，以及它們的優(yōu)缺點）。
2、素描是繪畫藝術造型語言的基礎，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎訓練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
（三）素描的工具材料。
鉛筆：軟硬以字母h、b來區(qū)分，h硬，b軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。
炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。
炭精筆：碳粉、膠、動物的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。
木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。
鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。
橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。
紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
三靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義。
透視現(xiàn)象是我們學習寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分1、平行透視。
2、成角透視。
3、傾斜透視。
4、圓透視。
5、投影透視、6、倒影透視。
1、整體觀察。
將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。
2、相互比較把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。
3、由表及里表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關重要的。
4、特征意識和節(jié)律意識六素描造型的基本要素。
1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。3、線與面相生相依的關系。
4、結(jié)構與形體結(jié)構是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子七寫生的方法步驟。
1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關照。
2、塑造形體：應在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關系與形體轉(zhuǎn)折關系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。
課后查找更多的資料，更好地了解相關素描知識。
素描班課程總結(jié)篇十九
素描是一種獨特的藝術形式，它不僅僅是一切繪畫藝術的基礎，也是一門獨立的充滿神秘感的藝術類別。在人類的藝術發(fā)展史上，素描藝術更是藝術家表達情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。而關注人本身的存在狀態(tài)是藝術家們必修的課題，人物的形象塑造也是藝術家們重點研究的對象。
——前言。
經(jīng)過七個周的素描課程訓練，我不論是對所畫物體的獨特審美趣味的尋找，還是對畫面經(jīng)營的能力，都有著顯著的進步。
“要用心感受你所畫的對象”老師在每次對靜物或人物形象特征進行分析的時候，都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對象給我的感受以及在我心目中特有的形象，不僅僅存在于事物表面的一種固有特點，或高或矮或胖或瘦，而是一種每個人所特有的精神狀態(tài)，一種每個靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”，而我所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射，盡管不一定貼近，但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對象才能脫離死板的俗套、進入一種作品的狀態(tài)，通過這種對素描語言的研究、分析與實踐，逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨特審美趣味的造型。
畫面整體經(jīng)營能力的重要性，無論用什么樣的技法、表達方式，都是為了是畫面更有效果，從點線面到黑白灰，無一不是在對畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎的訓練，我不僅了解了畫面構成的基本原理，同時也樹立起了對畫面經(jīng)營的意識。
老師不斷地鼓勵我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法，我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強的、對整體形式感把握的相對勝于對細節(jié)的處理，這也是我要選擇的一種相對有優(yōu)勢的表現(xiàn)手法，而對細節(jié)的處理則要同時加強，有助于畫面的生動。通過這一系列的基礎訓練開掘藝術創(chuàng)造的潛能。
眼、手、腦的配合，達到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。
在這次素描基礎訓練的過程中，用努力、認真的態(tài)度去對待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更改觀了我對待繪畫的態(tài)度，席勒說“藝術之自由的女兒”，而在繪畫藝術中，我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來……是一種令人向往的美好。
素描基礎課程，是一種最單純的繪畫表達語言，是我所熟悉并熱愛的語言。帶著對新知識的把握，對未知的好奇，踏入歷史對素描藝術研究的漩渦，課程落下帷幕，探索才剛剛開始。
s19。
苗莉。
2011.4.19。
素描班課程總結(jié)篇一
一、教學目的和任務。
素描課是本專業(yè)重要的專業(yè)基礎課，素描教學是一個完整的訓練體系，是為了培養(yǎng)學生寫實造型能力，分析問題和解決問題的能力，是室內(nèi)設計專業(yè)課得以順利進行的對事物造型的認識觀察能力的訓練課程。在教學過程中，逐漸提高學生對構成藝術諸因素的認識，為以后的設計創(chuàng)作與研究打下造型基礎。
二、教學方法與教學要求。
教師在教學過程中，結(jié)合專業(yè)的特點，以結(jié)構素描為表現(xiàn)手法，注重對造型規(guī)律與原理的把握，通過講解、分析、示范、修改，保證每階段教學要求的完成，逐步提高學生對不同形態(tài)對象的準確表現(xiàn)能力，并掌握不同的表現(xiàn)方法和語言。
三、教學內(nèi)容與教學安排。
課程名稱：素描(1)。
課程學時：144學時教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：通過寫生訓練，幫助學生建立最基本的觀察方法，以及對體積、空間、光影、結(jié)構、解剖、質(zhì)感的認識并熟悉結(jié)構、比例關系等。使學生初步掌握畫面中各物體之間的構成關系，和構圖在繪畫中的重要性，學會從整體到局部，再由局部回到整體的作畫方法。
授課要點：
1、石膏寫生2x16。
作業(yè)：四開兩張。
2、靜物寫生4x20。
作業(yè)：四開四張。
課程名稱：素描(2)。
課程學時：126學時。
教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：強化學生的觀察方法、思維方法及造型能力。注重對造型規(guī)律與原理的把握，通過講解、分析、示范、修改，在提高學生對不同形態(tài)對象的準確表現(xiàn)能力的基礎上，并掌握不同表現(xiàn)方法和語言的處理能力。要求學生在第一階段人像練習的基礎上，通過人體寫生長短期作業(yè)的練習，了解和掌握動態(tài)結(jié)構、解剖結(jié)構、比例關系。
授課要點：
1、石膏人體2x18。
作業(yè)：半開兩張。
2、男女人體5x18。
作業(yè)：半開兩張并完成大量速寫。
課程名稱：素描(3)課程學時：54學時教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：通過本課程的訓練，使學生對事物造型的認識觀察能力得到提高，并為以后的設計創(chuàng)作與研究打下造型基礎。
授課要點：建筑素描一周（注重因材施教，根據(jù)各個學生的特點進行教學）作業(yè)：完成大量四開建筑素描（每天一到兩張）。
四、課程考核。
本課程實行隨堂作業(yè)考核。每階段課程結(jié)束時，學生須按教學要求呈交課堂作業(yè)，并由任課教師評分，同時進行隨堂評講。教師結(jié)合學生平時作業(yè)評定課程考核成績，并由系及各教研室專業(yè)教師組織教學檢查，對成績進行最終審核。
五、教材及參考書教材：《設計素描》。
趙君超著。
遼寧美術出版社參考書：《素描技法》。
馬玉如、陳達青編著。
人民美術出版社。
約瑟夫·穆格奈尼著。
湖南出版社。
《運動人體》。
佐冶伯里曼。
浙江美術出版社。
六、教學設備及教具要求。
由任課教師擬訂教具使用計劃，并提前報教具室準備。教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等教學相關資料。
素描班課程總結(jié)篇二
摘要：學前教育是從事幼兒教學的一門專業(yè)，學習學前教育專業(yè)的學生需要在美術、音樂等多方面開展學習，才能掌握相應的技能，應用在今后的工作中。在這其中，美術是主要的學習科目之一，學習美術不僅能鍛煉學生的審美能力，還能有效的提高學生的專注度。其中素描課程是美術教育中較為重要的課程之一，學前教育專業(yè)的學生應該將素描的學習重視起來，只有自己掌握好相應的知識，才能應用于實踐。
關鍵詞：素描；能力目標；自主學習；設計。
學前教育是培養(yǎng)幼兒教師的主要專業(yè)之一，素描是幼兒教師必須要掌握的一項技能，當前在進行素描學習的過程中，主要存在的問題是學校分配給美術教育的時間相對較少，導致學生對于素描課程的不重視。因此，對于學前教育專業(yè)的學生來說，如果不能完全掌握素描的知識，在一定程度上就會阻礙其未來的發(fā)展，我們應該解決這一問題，積極探索學前教育專業(yè)的素描課程教學。
1教學目標分析和確定。
首先，在學習素描前，我們首先應該具有明確的教學目標，只有明確了目標，我們的方向才會更加明朗，從而保障教學的順利實施。因此，在開展素描教學前，應該制定一個相應的目標，并且對該目標進行具體的分析，分層次的逐步完成。學前教育專業(yè)的學生學習素描是具有一定的必要性的，因為素描不但可以培養(yǎng)學生的立體構圖能力，還有助于審美能力的提高，是美術教育中重要的組成部分之一。因此在進行教學前，我們已經(jīng)明確的教學目標就是掌握素描這項繪畫技能。在完成這一目標的過程中，還應該認識到學生是教學中的主體，圍繞學生開展教學是主要的教學模式，教師只是其中的輔助者，幫助學生學習的引導者。隨著我國教育的不斷進步，傳統(tǒng)的教學方式已經(jīng)不適應時代發(fā)展的要求了，要想有效提高教學效果，就要以學生為中心，加強對學生的管理，這樣才能促進學生能力的提升，課堂的教學效果也會具有明顯的改善。在明確教學目標后，我們應該對目標進行具體的分析，將其分為不同的子目標，實現(xiàn)一個個的子目標，最終的總目標也就實現(xiàn)了。在掌握這一點后，教師就可以開展教學了，但是要注意，學生能力的養(yǎng)成是教學的重點任務之一，我們應該以此為參考，保證教學目標的實現(xiàn)。同時，學生也可以通過自身的先天才能或是后天積累的經(jīng)驗開展自主學習的活動，也能夠達到較好的學習效果，促進素描教學的發(fā)展。
2教學過程及方法設計。
在明確教學目標后，我們就應該為實現(xiàn)這一目標而努力。首要的任務就是開展教學前的設計，只有對整堂課的流程熟記于心，掌握相應的教學重點，才能順利的開展教學。素描學習的重點都應該體現(xiàn)在教學的設計之中。我們要從基本平面的形狀開始練起，最終令學生充分掌握素描的技能。
在進行基本圖形練習的過程中，我們要在這一環(huán)節(jié)令學生充分掌握對于平面形狀的判斷能力，為今后立體圖形的學習打下夯實的基礎。相較于后續(xù)的教學環(huán)節(jié)，這一環(huán)節(jié)僅僅相當于比賽前的熱身，學前教育專業(yè)的學生只要認真進行練習，很快就能充分的掌握，并且這一階段的要求并不高，學生只要熟悉各種基本圖形的外在輪廓并能畫出即可。學生的右腦在學習繪畫的過程中能夠得到有效的開發(fā)，促進審美能力的提升。當然，在最初的階段，這一效果并不是十分明顯的，只有堅持下去，才能最終掌握素描的技能。教師在此環(huán)節(jié)的任務就是進行適當?shù)闹笇В缃探o學生判斷圖形的方法，因為判斷的方法是多種多樣的，我們不能僅僅只掌握一種方法，借鑒相應的美術工具能夠使學生更快的掌握判斷方法。教師在進行講解的同時，也不要忘記令學生及時應用于實踐，這樣才能使感性認識與理性認識相結(jié)合，以達到理想的教學效果。
在學習完基本圖形的判斷后，我們再上升一個階段學習習近平面圖形以及立體圖形。在這里，主要對立體圖形的教學設計進行講解。我們在學習立體圖形時，已經(jīng)對掌握了一定的繪畫基礎，這有助于我們的教學目標的實現(xiàn)。在學習的過程中，同樣也要掌握相應的方法，這樣才能起到事半功倍的作用，實現(xiàn)最終的目標。對立體圖形進行學習，有助于審美能力的養(yǎng)成，但是學生還要具有必要的透視知識，因為立體圖形需要通過透視才能展現(xiàn)在人們的眼前，如果不具有這種能力，很難將立體圖形學習好，教師的主要任務就是使學生通過對立體圖形線條的不同變化，圖形的伸展而使學生掌握這一能力，展現(xiàn)出立體圖形的美感。教師在進行知道的過程中，可以充分應用多媒體進行教學，將圖形的空間變化具象化的展現(xiàn)在學生面前，這樣學生的能力就會得到進一步的提高。再通過學生作品的展示，令大家互相吸取優(yōu)缺點，改正自身的不足之處，最終就達到我們所制定的目標，充分掌握了素描的技能。
3學習效果評價。
學習效果評價具有體現(xiàn)總的能力目標完成情況的測試功效。總的能力目標的完成，并非只體現(xiàn)在學生的最終作品上，還體現(xiàn)在整個的學習過程中，因此，學習效果評價應從自我評價、集體評價、教師評價三個方面進行。自我評價要求自己把在完成目標中對知識的內(nèi)涵與外延的理解與擴展程度自我評述；集體評價要求集體對在集體學習中的貢獻做出評價；教師評價要求根據(jù)整個學習過程中學生的各方面表現(xiàn)作綜合評價。
4結(jié)語。
通過對學前教育中素描的課程教學，相信學生們一定能夠在今后的發(fā)展道路上充分掌握這項技能，為幼兒教育事業(yè)做出應有的貢獻。
參考文獻：
[1]王曉白.結(jié)構素描淺論[j].泰山鄉(xiāng)鎮(zhèn)企業(yè)職工大學學報，2008（02）.[2]張宏勛.結(jié)構素描的觀察方法與表現(xiàn)方法[j].韶關學院學報，2008（07）.[3]吳軍.結(jié)構素描的審美[j].劇影月報，2008（05）.
素描班課程總結(jié)篇三
素描是美術課程中重要的基礎技能之一，通過許多學期的學習與實踐，我對素描課程有了更深入的理解和體會。在這篇文章中，我將總結(jié)我在素描課程中所學到的重要知識和技巧，并分享我對素描藝術的心得體會。
第一段：學習素描的初衷與目標。
在我選擇學習素描之初，我對這門課程抱有濃厚的興趣。我期望通過學習素描，提高自己的繪畫技巧，并且培養(yǎng)自己對美術的審美觀和欣賞能力。我的目標是通過素描能夠更好地表達自己的想法和情感，并且在美術領域中獲得更多的認可。
第二段：素描基礎知識與技巧的學習。
在素描課程中，我們首先學習了基本的素描工具和材料，如鉛筆、炭棒和素描紙。然后，我們通過練習線條、陰影和透視等技法，逐漸掌握了素描的基本要領。我們還學習了各種素描材質(zhì)的表現(xiàn)力，如用鉛筆和炭棒畫出的線條和陰影效果截然不同，這讓我對素描的多樣性有了更深的認識。
第三段：素描實踐與創(chuàng)作。
在素描課程中，我們進行了大量的實踐和創(chuàng)作。通過對靜物、人物和風景等各類對象進行素描，我們既觸摸到了真實的物體形態(tài)和質(zhì)感，也鍛煉了自己觀察和表現(xiàn)的能力。在素描創(chuàng)作中，我逐漸明白了構圖、比例和灰度的重要性，同時也學會了如何通過線條和陰影來表現(xiàn)物體的形態(tài)和立體感。
通過學習素描，我深刻認識到繪畫是一種語言，通過繪畫可以表達和傳遞出豐富的情感和思想。在素描創(chuàng)作的過程中，我常常感受到一種與自我的對話和溝通，這種親身參與和體驗帶來的藝術享受，是獨特而珍貴的。素描藝術也讓我更加關注和觀察周圍的自然與人文，從而增加了我對世界的感悟和理解。
第五段：未來的發(fā)展和展望。
素描課程對我藝術之路的發(fā)展起到了重要的推動作用。通過素描，我不僅掌握了繪畫的基本技能和知識，還培養(yǎng)了自己的觀察力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。我決心在未來繼續(xù)努力，深入學習更多的繪畫技巧和表現(xiàn)形式，進一步拓寬自己的視野和創(chuàng)作領域。我希望將來能夠在這個美麗而廣闊的藝術世界中，用自己獨特的繪畫語言，傳遞出更多美好和真實的聲音。
總結(jié)：通過素描課程的學習和實踐，我不僅對繪畫有了更深刻的理解和體會，也培養(yǎng)了自己的藝術素養(yǎng)和審美能力。素描課程讓我進一步認識到繪畫的魅力和奧秘，同時也為我未來的藝術發(fā)展指明了方向和目標。我相信，通過不斷學習和努力，我一定能夠在繪畫領域中追求更高的成就和境界。
素描班課程總結(jié)篇四
授課時間：第1周——第6周：周二5-。
8、周四1-。
4、周五5-。
8、一、教學目的與要求：
1、明確素描構圖與形式美的基本含義，掌握構圖與形式建構的基本方法。
2、掌握寫生觀察與表現(xiàn)的基本方法，學會主動駕馭和使用基本的素描要素建構自己的素描方式，傳達自己的審美取向和個性趣味。
3、提升自己的對寫生與創(chuàng)作的認知，拓展視野，合理使用素描技術手段，能夠通過寫生達到創(chuàng)作的基本目標。
4、學會在自由、控制之間尋找素描關系的平衡點，達到感性控制，理性表達。
5、要求學生自主建構學習方式，重點掌握課程研究的方法；所有的理論知識不由教師講解，采取學生獨立搜索——集中討論與陳述——檢測個人收集狀況——個人整理——歸納匯總。與課程有關的圖片資料盡可能由學生自主收集，并展開分析和討論，學會分類、歸納、分析、綜合的研究思路和方法。
6、課程強調(diào)學生之間的相互學習，重視每個學生和班級整體的學習過程，將知識和技能訓練化解為獨立的課題研究，并延伸到普遍的知識和能力訓練。
二、教學重點和難點重點：
1、構圖的基本方法與畫面表現(xiàn)。
2、形式美的基本原理及其運用。
3、素描寫生與創(chuàng)作的基本方法及其關系研究難點：
1、構圖的多樣性與主題、自主審美趣味的內(nèi)在統(tǒng)一。
2、形式美感與主題、個性審美的關系。
3、素描寫生與創(chuàng)作的區(qū)別與聯(lián)系。
三、教學的方法。
1、課題式研究。
2、討論與講授。
3、多媒體演示。
4、課堂實踐訓練。
四、學習準備。
1、用于素描的各類工具與材料。
2、素描練習本：8開速寫本1-2個。用于素描的圖示語言探尋，尋找視覺方式的圖示呈現(xiàn)。
3、學習日記本（16開本）。用于記錄課堂知識、討論方案、思維方式等。
4、定畫液。
五、教學準備。
1、教案、課件、圖片等。
2、各種風格的素描大師作品。
3、教材與輔助書籍等。
六、學習要求。
1、記錄學習、研究、思考的過程。
2、充分運用學校圖書館、網(wǎng)絡等學習的平臺。
3、強化學生自主探究、集體討論、教師引導的學習方式。
4、尋找自己的興趣點，深入研究興趣支持下的學理可能性。
5、探尋和提供有價值的知識點、思維方式、表達可能性、形式美感等。
6、整理每周教學與交流所獲取的信息和完成的技能訓練作業(yè)，按照課題要求和順尋，形成文本、圖片資料集各一冊。改變過去技能教學中每次課程結(jié)束時每位學生只有幾張素描紙完成的零散作業(yè)。
七、作業(yè)提交要求。
1、每次課后根據(jù)教學安排，在下次課必須提交相關作業(yè)資料，便于課堂討論和研究、交流、整理。教師將根據(jù)學生完成情況做好課堂記錄，以備課程結(jié)束后提供評分的依據(jù)。
2、課堂作業(yè)提交一般以文本（筆記本、速寫本）、圖片、作品、實物等方式。
3、最終提交的作業(yè)文本必須包含從第一次課開始到課程結(jié)束的所有文字、圖片、圖表等，可以是打印、手寫或者復印。
4、所有提交的作業(yè)用于展覽、存檔、評分的基本材料，不得短缺。
八、教學過程設計：
第一講被建構的畫面。
一、教學內(nèi)容：
（一）理論教學：
第三章素描構圖與形式美法則（8學時）第一節(jié)素描構圖原理。
1、構圖概述。
2、構圖的突破——質(zhì)疑高考構圖模式。
（二）實訓項目：素描構圖訓練。
二、教學要求：掌握并學會運用基本的構圖原理，學會主動建構畫面的關系。
三、教學重點：構圖的基本原理的掌握與運用。
四、教學難點：突破高考構圖模式達到構圖原理的靈活運用。
五、教學準備：
1、理論搜素：有關構圖的基本原理、中國傳統(tǒng)繪畫中關于“經(jīng)營位置”的闡述、西畫中的構圖，以及歷代繪畫大師對于構圖、經(jīng)營位置的理解和表述。
2、圖片收集：尋找中外從古至今經(jīng)典型的作品各10件以上，并打印3——5張。
3、課件與講義。
4、卡片紙：8×10厘米的卡片紙20張。自行設計其他各類尺寸規(guī)格的卡片紙共20張。
六、教學時間：12學時——其中課堂講授與討論：2學時，學生訓練：3學時，習作研討與評述：1學時。
七、教學基本流程與要求。
1、畫面與視覺心理平衡感覺實驗：形狀、大小、數(shù)量、方向、位置、顏色、肌理、空間等，直線的水平、垂直、傾斜。線的粗細、形狀、數(shù)量等，視點、視角、視距。
2、討論與歸納：根據(jù)實驗請學生總結(jié)歸納畫面構圖所應該加以考慮的主要內(nèi)容、原理、方法等。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描：構圖與形式美》講義）。
4、歷代經(jīng)典作品分析：根據(jù)所講、所總結(jié)的原理展開對經(jīng)典作品的深層分析。在復印的畫面加以表述，寫出200字以上的文字評述。
5、寫生中的構圖訓練：面對同一對象完成10個以上的構圖小稿，要求充分考慮和運用構圖原理，并結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開，以拓展自己的思維。（以校園內(nèi)的風景為對象）。
6、作業(yè)展示、研討和評述。
八、課余的事：
1、深入研讀有關構圖學理論知識和經(jīng)典繪畫作品，并寫出自己的讀后感想。
2、有針對性地將相關的構圖原理知識轉(zhuǎn)化為視覺圖形，以探索構圖多樣性的可能。
3、查找有關形式美原理的知識，尋找你認為美的自然物像、攝影繪畫作品10個以上?？梢韵螺d，可以是實物或?qū)嵨锱臄z。
第二講美的形式探尋。
一、教學內(nèi)容：
（一）理論部分。
第二節(jié)素描中的形式美法則。
1、何為形式美？
2、形式的衍變與發(fā)展。
2、形式美的基本法則（1）對稱與均衡（2）比例（3）重復。
（4）對比與統(tǒng)一。
（5）節(jié)奏與韻律。
（6）重點與非重點(7)視線流程。
二、教學目的與要求：掌握基本的形式美法則并運用在素描寫生中，提升自己的審美水平和素養(yǎng)。
三、教學重點：形式美的法則。
四、教學難點：形式美法則的理解和運用。
五、教學準備：
1、查找有關形式美原理的知識，下載、摘錄至筆記本。尋找你認為美的自然物像、攝影繪畫作品10個以上?？梢韵螺d，可以是實物或?qū)嵨锱臄z。
2、卡片紙：32開卡片紙10張。自行設計其他各類尺寸規(guī)格的卡片紙共5張。
3、課件與講義。
六、教學時間分配：共計12學時，其中：案例分析、自主探究與研究討論2學時，理論講授2學時，實訓聯(lián)系6學時，作業(yè)研討與評述2學時。
七、教學基本流程與要求。
1、案例分析：對自己收集到的圖片資料展開分析：將畫面或?qū)嵨锏拿黠@或暗含形式因素提取出來并表示與畫面中，并用自己的、專業(yè)化的語言加以描述。
2、討論與歸納：根據(jù)分析請學生總結(jié)歸納形式美的基本原理、方法等。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描：構圖與形式美》講義）。
4、寫生中的形式美訓練：尋找自然中具有較強形式感的物象加以表現(xiàn)，并構造屬于自己的畫面形式美感，完成5個以上的構圖小稿，要求充分考慮和運用形式美原理，并結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開，以拓展自己的思維。
5、作業(yè)展示、研討和評述。
八、課余的事：
1、深入研讀有關形式美的理論知識，感受自然中的形式美，分析經(jīng)典繪畫作品中的形式美，并寫出自己的讀后感想。
2、有針對性地將相關的形式美原理知識轉(zhuǎn)化為視覺圖形，以探索形式美多樣性的可能。
第三講：師法自然第三章素描寫生到創(chuàng)作第一節(jié)素描寫生概述教學內(nèi)容：
1、為什么寫生？
2、觀察與取舍。
3、自然的恩賜——感受自然與生命。
4、主體的表現(xiàn)——我在哪？！項目十：風景寫生。
二、教學目的與要求：掌握從寫生的基本方法，強化個人感受與表達，學會積極主動建構畫面關系。
三、教學重點：寫生中的觀察與取舍。
四、教學難點：寫生中的感受表達。
五、教學準備：
1、查找有關寫生方法與原理的知識，下載、摘錄至筆記本。尋找你認為美的寫生靜物、人物、風景畫作品10個以上?？梢韵螺d。
2、課件與講義。
六、教學時間分配：共計12學時，其中：案例分析、自主探究與研究討論2學時，理論講授2學時，實訓聯(lián)系6學時，作業(yè)研討與評述2學時。
七、教學基本流程與要求。
1、案例分析：對自己收集到的圖片資料展開分析：將畫面與實物的明顯區(qū)別與聯(lián)系，并用自己的、專業(yè)化的語言加以描述。
2、討論與歸納：根據(jù)分析請學生總結(jié)歸納寫生的基本原理、方法等。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描：寫生與創(chuàng)作》講義）。
4、寫生訓練：尋找自然中具有較強形式感的物象進行寫生，并構造屬于自己的畫面，完成5個以上的構圖小稿，要求充分考慮和運用不同的觀察方法，取舍、嫁接原理，并結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開以拓展自己的思維。
七、課余的事。
1、風景、人物或花卉的線描寫生。
2、經(jīng)典作品的畫面結(jié)構分析。
第四講感悟與表達。
第三章素描寫生到創(chuàng)作第四章第二節(jié)結(jié)構與色彩教學內(nèi)容：
1、結(jié)構。
（1）結(jié)構的含義與地位（2）物象結(jié)構（3）畫面結(jié)構。
（4）物象結(jié)構與畫面結(jié)構的關系。
2、色彩。
二、教學要求：理解結(jié)構的基本含義，深入理解物象生理結(jié)構、物象形體結(jié)構、畫面結(jié)構。學會運用色調(diào)傳達個人情趣和情緒。
三、教學重點：結(jié)構的理解與表達；色素描中的色調(diào)與情緒傳達。
四、教學難點：畫面結(jié)構處理；自然色彩在畫面中的表現(xiàn)欲個人情緒傳達。
五、教學準備：
1、理論搜素：有關結(jié)構的基本理論、中國傳統(tǒng)繪畫中關于“應物象形、骨法用筆”的闡述，以及歷代繪畫大師對于結(jié)構的理解和表述。
2、圖片收集：尋找中外從古至今經(jīng)典型的作品各10件以上，并打印3——5張。
3、課件與講義。
七、教學基本流程與要求。
1、經(jīng)典作品結(jié)構分析與評述、總結(jié)歸納。
2、寫生練習：風景為主。結(jié)合構圖研究、結(jié)構分析進行寫生練習。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描結(jié)構與色彩》講義）。
4、歷代經(jīng)典作品分析：根據(jù)所講、所總結(jié)的原理展開對經(jīng)典作品的深層分析。在復印的畫面加以表述，寫出200字以上的文字評述。
5、寫生中的結(jié)構訓練：面對同一對象完成10個以上的有關結(jié)構的小稿練習，要求充分考慮和運用觀察方式和取舍原理，深入表達對象結(jié)構關系，建立屬于自己的畫面結(jié)構，并結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開，以拓展自己的思維。（以校園內(nèi)的風景為對象）。
6、作業(yè)展示、研討和評述。
八、課余的事：
1、深入研讀有關結(jié)構的理論知識和經(jīng)典繪畫作品，并寫出自己的讀后感想。
2、有針對性地將相關的針對自然中具有強烈結(jié)構感覺的物體進行寫生練習，并構造屬于自己的畫面結(jié)構感覺。
3、查找有關創(chuàng)作的知識，尋找你認為美的繪畫作品10個以上。可以下載。
第五講中得心源。
第三章素描寫生到創(chuàng)作。
第四章第三節(jié)素描寫生到創(chuàng)作教學內(nèi)容：
1、寫生到創(chuàng)作的含義與目的2、寫生到創(chuàng)作的基本程序與方法。
3、作者與作品。
重點：寫生到創(chuàng)作的程序與方法。
難點：素材中的取與舍，畫面關系的合理建構基本要求：
項目十二：寫生中的色調(diào)訓練。
目的要求：充分感受并表達客觀自然的色彩色調(diào)關系，并強化自己的主觀感受，表達在畫面中，使畫面具備一定的情景氣氛。作業(yè)不少于2張。內(nèi)容：風景、靜物為主，兼及人物及其他。
項目十三：從寫生到創(chuàng)作訓練。
目的要求：必須是根據(jù)寫生收集的素材整理完成具有一定情趣或意義的作品，單幅畫不小于4開紙、系列畫不小于32開4張。畫面完整、精致。表現(xiàn)形式不限。內(nèi)容：風景、人物、靜物均可。
二、教學要求：掌握素描從寫生到創(chuàng)作的基本方法和程序，學會探討表達內(nèi)容和畫面形式的統(tǒng)一性。
三、教學重點：素描創(chuàng)作的基本程序與方法。
四、教學難點：創(chuàng)作立意，內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。
五、教學準備：
1、理論搜素：有關創(chuàng)作的基本理論、中國傳統(tǒng)繪畫中關于“氣韻生動”的闡述，以及歷代繪畫大師對于創(chuàng)作的理解和表述。
2、圖片收集：尋找中外從古至今經(jīng)典型的作品各3件以上，并打印2張。
3、課件與講義。
七、教學基本流程與要求。
1、經(jīng)典作品分析與評述、總結(jié)與歸納。
2、寫生到創(chuàng)作練習：根據(jù)寫生作業(yè)展開創(chuàng)作，風景為主。結(jié)合構圖研究、創(chuàng)作意圖進行草圖探究、小稿練習、放大為正稿。
（1）色調(diào)創(chuàng)作練習：面對對象寫生，并賦予畫面移特定的色調(diào)關系，以傳達特定的情緒和氛圍。
（2）根據(jù)寫生稿，整理出創(chuàng)作小稿3幅以上，選擇最為滿意的一幅放大為正稿。
3、理論講授：（詳細內(nèi)容將《素描寫生與創(chuàng)作》講義）。
4、歷代經(jīng)典作品分析：根據(jù)所講、所總結(jié)的原理展開對經(jīng)典作品的深層分析，主要探尋畫面構圖、造型、色調(diào)、形式感等美術語言如何傳達作者的思想觀念和意圖，確切表達主體，內(nèi)容和形式的統(tǒng)一性，作品的內(nèi)在張力、視覺中心的控制、節(jié)奏和韻律感的形成等，寫出500字以上的文字評述。
5、草圖與小稿訓練：面對同一對象完成10個以上的不同表現(xiàn)形式的小稿練習，要求充分考慮和運用構圖、觀察方式、取舍原理、創(chuàng)作意圖等，結(jié)合自己的審美趣味加以練習，盡可能地展開，以拓展自己的思維。（以校園內(nèi)的風景為對象）。
6、作業(yè)展示、研討和評述。
八、課余的事：
1、深入研讀有關帶有主題性的經(jīng)典繪畫作品，并寫出自己的讀后感想。
2、有針對性地將自己的想法轉(zhuǎn)化為視覺圖形，并構造屬于自己的畫面結(jié)構感覺。
3、查找有關創(chuàng)作的知識，尋找你認為好的繪畫作品10個以上。可以下載。
課程總結(jié)——課程資料整理與習作匯報展覽。
（一）資料整理與要求。
1、根據(jù)全部課程的課題要求和順序，將課堂內(nèi)和課堂外自己收集到的資料匯總，分類加以整理——文字部分、圖片部分、實訓習作部分，以及閱讀的文獻來源等。
2、所有資料分類整理后按照課題順序裝訂成冊——a4紙規(guī)格，提交至任課教師。作為評分的依據(jù)。
3、課堂訓練冊和筆記應該成為學業(yè)成績評價的基本依據(jù)，每位同學須妥善保管，并加以整理。
（二）習作匯報展覽與要求。
1、展覽內(nèi)容：課堂訓練冊、筆記本、收集的文本與圖片、課堂實訓習作。
2、展覽時課堂實訓自作必須加以裝裱，嚴格展覽的效果。
3、每位學生都必須參加課程匯報展覽。
4、展覽活動的具體組織和舉辦具有班級自主籌劃、實施和檢查，指導教師須認真加以指導。
5、可以開展課程結(jié)束的研討活動，邀請部分教師和其他班級學員參加，聽取各方面的意見和建議，以完善課程的實施。
素描班課程總結(jié)篇五
《素描》教學設計（計劃及課程安排）素描是一切造型藝術中重要的基礎課之一，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了一切造型藝術的基本法則、規(guī)律和要素，對于造型基礎訓練，素描提供了認識論和方法論的研究內(nèi)容。按照我?！睹佬g（繪畫）教學綱要》:“廣義的素描是造型繪畫藝術最基本的造型手段。素描即單色畫，以簡單的單一的色彩或樸素的描繪，正確地表達物象的形體、結(jié)構、動態(tài)及明暗關系。把不同繪畫對象的形態(tài)概括為不同的單純的幾何形體，再用抽象的幾何形體去認識具體對象，努力將其高度、寬度、深度立體地表現(xiàn)出來。”
一、教學目標：
1、通過本課程的教學、訓練學生對構圖、形體、結(jié)構、空間、色彩、光感、質(zhì)感、量感等視知覺要素方面的敏感感受與把握。
2、在寫生訓練中掌握技術性表現(xiàn)方法的基礎上，積極培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神的造型能力素質(zhì)，在形象中寄托個人造型理想。
3、通過寫實素描、意象素描等內(nèi)容的進行，解決學生和諧運用眼手心的統(tǒng)一能力，完整準確地表現(xiàn)對象，注重理性認識、結(jié)構認識、形式法則的認識。開拓學生的創(chuàng)造性思維能力，使學生能夠從素描的造型過程中去發(fā)現(xiàn)美術的真諦，為后面的進一步深化學習奠定基礎。
二、教學課時安排：
（一）.理論部分4—8課時（每課時按45分鐘計）。素描基礎理論（素描的概念、素描的觀察認識及表現(xiàn)）。
概述：素描的基本概念；基本分類和學習的意義；素描的工具材料；臨摹的目的和意義。景物、石膏幾何形體寫生的目的和意義；景物、石膏幾何形體寫生基本透視原理；景物、石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。
寫生中的角度選擇及構圖；寫實素描的觀察方法與表現(xiàn)。素描造型的基本要素；長、短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。
（二）.實踐部分60—80課時（每課時按45分鐘計）。
任課老師在實踐課程中要不斷的前后交錯，貫穿“因人而異、因材施教”的講解理論、點評作品和示范活動。實踐課程按照不同的學生層次、基礎、班級而分別分期實施。第一、二學期造型基礎規(guī)范化訓練60—70課時（小升初、3—5級）《綱要》目標：“了解和掌握基本的筆法、線條；掌握執(zhí)筆、用筆，練習用線、排線，初步了解并掌握較單一的立體物象線條結(jié)構的繪制，并達到熟練地運用線條畫幾何形體結(jié)構?！薄傲私夂驼莆栈镜耐敢曉怼Ｓ镁€條由點及面表現(xiàn)立體的結(jié)構，能獨立地運用素描寫生各類幾何形體，簡單地表現(xiàn)出繪制物體的明暗關系，初步掌握明暗調(diào)子。正確地認識觀察并繪畫出不同的單個幾何形體。基本達到“四川省社會藝術水平考級美術類”3—5級考核標準?！毕到y(tǒng)掌握素描造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。主要學習內(nèi)容：“線條、結(jié)構、透視、立體、由點及線面、從面到三維?！苯馄?、空間表達、體積塑造、明暗、構圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。下面列舉的各種訓練步驟和方式并非一成不變，可以視具體情況作適當調(diào)整（下同）。
1、線條訓練4—6課時。
線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練，掌握不同線型語言帶來的體會，同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。
2、簡單的基本透視4---6課時。
一方面需要了解基礎科學的透視知識，另一方面更重要的在于學習認識上的“視覺透視”?；菊莆胀敢曉淼恼J識與應用。
3、結(jié)構和體積感訓練8---16課時。
講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力，訓練用線條概括的能力。
4、臨摹訓練10---16課時。
臨摹線條與簡單的素描畫物體，學習成熟素描作品的繪畫方法與用筆用線。
5、構圖訓練4—6課時。
了解如何構圖、飽滿，構圖要見空間，基本掌握構圖規(guī)律，認識美的構圖法則。
6、單體訓練12---20課時。
靜物素描寫生（石膏幾何單體寫生），初步認識明暗五大調(diào)的應用，對分面、結(jié)構交界線和明暗交界線的理解。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。
7、單體組合訓練8---16課時。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
8、完整空間訓練8---16課時。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始調(diào)整下一步的構圖、黑白灰虛實關系進一步訓練。（注：對一點素描基礎都沒有的學生和年紀偏小的學生，要完成以上內(nèi)容需多用一倍以上的時間，即三學期以上的課程才能達到效果）。
第三、四學期綜合能力深入訓練60—80課時（中考.考5—8級）《綱要》目標：“在初級素描的基礎上將單個的幾何物體組合運用線條繪制，運用臨摹與寫生相結(jié)合完成較獨立完整的靜物素描畫?！薄皩懮c臨摹石膏頭像和組合靜物。能較準確地把握描繪對象的形體透視，明暗對比關系，達到“四川省社會藝術水平考級美術類”5—8級考核標準：（命題繪畫、命題設計或?qū)懮鷾y試——命題繪畫：材料不限??寫生測試：線描、白線、水粉、色彩、素描均可）?！痹谝?guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習，場景速寫和慢寫，黑白構成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。
1、空間.透視訓練（成角透視、平行透視等）4---8課時生動活潑靈活運用，但必須控制好視點的高度。
2、結(jié)構造型線條訓練4---8課時。
鍛煉觀察與分析能力，提高對形的把握能力，訓練認識與表現(xiàn)：邊緣線、結(jié)構線、轉(zhuǎn)折線、輔助線、明暗交界線、投影等。運用結(jié)構、空間朝向來表現(xiàn)體積，避免依賴明暗、停留表面認識。
3、材質(zhì)訓練4---6課時。
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
4、單體明暗素描訓練4---8課時。
對光影的捕捉、材質(zhì)的表現(xiàn)、光感、質(zhì)感的表現(xiàn)，黑白灰的對比，整體氣氛的塑形與統(tǒng)一。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
5、單體組合訓練10---18課時。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
6、臨摹與默寫訓練8---16課時。
訓練學生對物體的想象與記憶能力，通過臨摹與默寫來提高寫生能力。
7、速寫訓練6---10課時。
通過臨摹默寫的學習和對現(xiàn)場物體的觀察，用簡單的線條迅速地捕捉擬描寫對象的形象和神態(tài)。
8、寫生訓練6—10課時。
視情況選擇靜物到人物和風景的野外寫生，以訓練學生實際的觀察與繪畫能力。
9、完整空間訓練10---18課時。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構圖、黑白灰虛實關系訓練。
（注：對在一、二學期中沒有認真學習或基礎較差的學生，要完成以上內(nèi)容并達到教學目的需多用一倍以上的時間課程才能達到效果）。
第五、六學期升學應試強化訓練70—90課時（美術高考）（略）。
《綱要》目標：可以達到“四川省社會藝術水平考級美術類”7—10級或參加美術高考的基本標準。
在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向，教師按不同專業(yè)分科教學，學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國美術特長高等中學的專業(yè)錄取標準。主要學習內(nèi)容：綜合強化訓練。
1、素描基本的訓練：初步掌握各種幾何形體、結(jié)構、透視、線條、明暗調(diào)子的描繪方法。并從單一的幾何形體到組合。運用寫生示范、臨摹相結(jié)合教學。
2、素描靜物寫生（結(jié)合個別臨?。?、靜物組合，石膏塊面、頭像寫生。
3、素描人物頭像（寫生并結(jié)合部分臨?。凰賹懭宋铮橹鳎?、靜物風景；同時進行綜合培訓（復習并提升）。
素描班課程總結(jié)篇六
《素描》課程是廣播電視大學美術教育專業(yè)、裝飾藝術設計專業(yè)、廣告藝術設計專業(yè)開設的一門必修的美術基礎課程，也是高等院校各實用美術專業(yè)都要開設的必修基礎課程。根據(jù)教學計劃的要求，該課程從第一學期開始一共開設兩學期，每周課內(nèi)為3學時，每學期課內(nèi)54學時，課內(nèi)總學時為108學時，該門課程兩學期總學分6學分。《素描》課程為省開課，每學期末由省電大統(tǒng)一命題和組織考試。
電大美術教育專業(yè)、裝飾藝術設計專業(yè)、廣告藝術設計專業(yè)的《素描》課程，采用了四川美院附中與四川省教育科學研究所聯(lián)合組織編寫，北京大眾文藝出版社出版的《素描》教材。該套教材共分三冊，內(nèi)容分別是，第一冊靜物寫生、第二冊素描頭像與速寫、第三冊半身人像與速寫。
在《素描》課程的教學安排上，采取了每學期使用一冊的方案，即第一學期使用《素描》第一冊，第二學期使用《素描》第二冊。
三、教學目的和要求：
《素描》課程是美術教育專業(yè)、裝飾藝術設計專業(yè)、廣告藝術設計專業(yè)開設的一門基礎課程。開設這門課程的目的在于培養(yǎng)學生正確的思維方法，由淺入深，循序漸進地理解素描的基礎理論知識，并通過大量的素描寫生練習，掌握一定的素描寫生的技能。系統(tǒng)地完成素描教學課程，為學生今后在藝術設計造型以及電腦美術設計造型方面打下一定的基礎，提高學生觀察能力、藝術表現(xiàn)能力、藝術修養(yǎng)和鑒賞水平。
本學期《素描》課程使用素描教材的第一冊，要求學生掌握素描的基礎知識，能正確使用素描的各種工具和材料，掌握各種幾何形體的素描造型，能夠從分析復雜形體的幾何形體結(jié)構入手去處理和表現(xiàn)復雜的形體，掌握素描靜物寫生的基本方法并能在寫生中正確運用素描的語言。
本學期期末考試的內(nèi)容限定在素描教材第一冊要求的范圍內(nèi)，考試科目的名稱是《素描（1）》。
四、教學內(nèi)容：
1.素描的概述和素描的工具材料：
明確學習素描的重要意義和學習素描的基本方法，掌握素描基本工具和材料的使用。
2.簡單幾何形體的素描寫生。
從簡單的幾何形體的素描造型開始，逐步過渡到簡單的幾何形體組合寫生，要求學生逐步做到能夠準確地刻畫這些幾何形體。
3.簡單靜物組合的素描寫生。
要求學生從分析物體的幾何形體結(jié)構入手去處理形體結(jié)構較為復雜的物體，學會如何構圖。
4.較復雜的靜物組合的素描寫生。
進行較為復雜的靜物組合寫生，并結(jié)合寫生練習介紹光的表現(xiàn)與運用、布紋的表現(xiàn)與素描語言等等。
五、教學建議。
素描是美術課程的基礎，學生素描功底的好壞不僅直接影響到今后其他美術課程的學習，而且會影響學生今后在美術方面的發(fā)展。因此，在這門課程的開始，就要教育學生重視這門課程，除了課內(nèi)要認真聽講和按教師的要求進行素描練習以外，課外也要安排足夠的時間進行素描靜物寫生練習。教師除了在課堂上指導學生進行素描靜物寫生的練習外，也要布置一定數(shù)量的課后寫生練習作業(yè)并進行檢查和講評。許多素描的基本知識的講授可以穿插在靜物寫生練習中進行，請各教學班從學生的實際出發(fā)安排教學進度，打好學生的美術基礎。
教科書中刊印了一些優(yōu)秀的素描靜物寫生作品，教師在教學當中還可以適當補充介紹一些繪畫大師的素描靜物寫生作品，以及往屆學生優(yōu)秀作品的欣賞和講評，以利于開拓學生的視野和教學任務的完成。
2004年2月。
素描班課程總結(jié)篇七
授課教師：徐慶虎。
授課專業(yè)：計算機。
授課學時：102。
本學期我擔任2010級計算機系五年一貫制動漫一班的設計素描課程教學。設計素描是設計教學中的一門必修課，作為一種藝術造型基礎的素描，它能傳達出設計者對自然、生活的獨特感受和設計意念，是從事藝術設計活動的起點。在不同的教學側(cè)重中，對各種主張應有適度的把握，將各自的優(yōu)勢進行有機的整合，在實踐中逐漸摸索出一條相對適應于藝術設計教育所需的素描教學體系來。
所謂設計素描的理念是靠一定的素描造型理論知識和大量的實踐來支撐的，是經(jīng)驗的積累和藝術修養(yǎng)的升華。寫實素描是設計素描的基礎，設計素描是寫實素描的發(fā)展和變化。應該說，設計素描是探討和利用造型元素的構造表現(xiàn)原理來發(fā)掘人的理性思維和創(chuàng)造性思維的方法，是針對藝術設計專業(yè)和相關設計專業(yè)的一門必修的造型基礎課程之一。
在所有教學主張中，有一點應該明確，即：其最終目的應是統(tǒng)一的，根據(jù)藝術設計的特點和要求，既要有利于啟發(fā)和拓展學生的設計思維，又要有利于培養(yǎng)學生的審美能力和動手能力。
教學目的與設計素描本身的藝術特殊性分不開，具體表現(xiàn)在：
1.功能特點。
設計素描的功能性特點，卻以強調(diào)其物質(zhì)性與適用性為第一要素，而其精神內(nèi)涵與審美內(nèi)涵則處于從屬的地位。也就是說，在教學中，素描訓練必須受適用功能的制約，而正是由于這個因素，藝術設計專業(yè)所必需的素描訓練才顯示出它的真正價值和特色。
2.造型特點。
設計素描的造型特點是：構圖更加關注其畫面構成要素的合理性安排，能充分反映物象的本質(zhì)屬性與特征，在這個前提下，才考慮其畫面的相對完整性，強調(diào)創(chuàng)造性地構造與表現(xiàn)物象，具有造型的多樣化、視感的多屬性、空間的多維度、效果的中介性等特點。
3.思維特點。
所謂設計思維，概言之就是指在設計過程中對客觀素材與感受進行間接、概括、綜合的反映，強調(diào)的是科學合理性。由設計思維與形象思維組合成的設計素描思維其特點主要體現(xiàn)在：直接性與間接性的結(jié)合、個別性與概括性的結(jié)合、典型性與綜合性的結(jié)合三個方面。這三個方面在具體思維活動過程中并不是孤立的，而是相互關聯(lián)、相互作用的辯證統(tǒng)一關系。
4.方法。
設計素描則強調(diào)的是用理性的、邏輯的思維方法來觀察、認識、分析物象。具體來講，就是從不同角度來“看待”和剖析物象，即從不同視點和用“透明”的方法來觀察物象的內(nèi)外構造關系，特別是物象內(nèi)部結(jié)構之間各部分的相互聯(lián)系與組合關系。
5.內(nèi)容。
設計素描的教學內(nèi)容除包括一些繪畫性素描的基本內(nèi)容如：透視、形體結(jié)構、明暗、造型原理與規(guī)律等之外，更重要的是側(cè)重于理性的認識與思考、邏輯的推理、抽象思維的訓練與抽象的發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)以及設計思維和創(chuàng)造思維的培養(yǎng)。
明確教學目的，樹立設計素描意識。大凡基礎課程的教學，都有一定的專業(yè)指向性，好比有什么樣的建筑就有什么樣的基礎一樣。同樣，藝術設計專業(yè)的素描基礎教學也不例外，也有培養(yǎng)方向的問題。設計素描通過訓練腦，眼，手等，把形態(tài)的理性，機能要素表達清楚，使設計者具有敏銳的洞察力，綜合的分析能力，準確的表現(xiàn)力，抽象的思維能力。
一，訓練綜合表現(xiàn)能力。
設計素描通過設計師對物體的觀察，分析，理解，表現(xiàn)，把物質(zhì)形態(tài)轉(zhuǎn)化表達出來。
二，形態(tài)審美能力。
設計素描在研究形態(tài)的構成機能的結(jié)構同時，探索形態(tài)構成美的特征，把構成美的結(jié)構，造型機能等審美綜合分析，提取美的元素，進行美的表現(xiàn)。
三，創(chuàng)造能力培養(yǎng)。
創(chuàng)造能力是一切藝術，創(chuàng)意產(chǎn)生的保障。設計素描從設計的角度運用設計語言形式，將設計構想表現(xiàn)出來，并通過意象構成的內(nèi)容激發(fā)出設計師的創(chuàng)造力，將形象思維和邏輯思維結(jié)合起來。
四，快速表現(xiàn)能力。
設計素描將設計構思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構的分解，較全面地反映設計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎。
設計素描將設計構思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構的分解，較全面地反映設計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎。在設計素描的教與學中，我們應該認識到思維過程的重要性。雖然最終的結(jié)果表現(xiàn)為具體的畫面，但凝聚在畫面之后的思維過程對于教學而言更為重要。因而，在這種思維過程重于結(jié)果的前提下，速寫作為快捷、方便的表現(xiàn)手段和記錄手段在設計素描的教程中具有重要的作用。它可以快速記錄下學生的片段的構思、方便學生與教師進行溝通、進行方案的推敲。
由于現(xiàn)代社會生產(chǎn)和科技的發(fā)展，人際關系、價值判斷、審。
美觀念、思維空間、時空觀念等方面都已經(jīng)產(chǎn)生了巨大的變化，所以更需要多樣化的、新穎的表現(xiàn)形式和手段，也要與相關學科作橫向的聯(lián)系，如哲學、文學、歷史、地理、心理學、藝術學等等。希望以此進一步豐富和完善大的設計素描的結(jié)構系統(tǒng)。
以上是我在設計素描教學探索和實踐中的一點總結(jié)，在實際教學中還要適應不同專業(yè)、不同層次學生狀況以及設計相關專業(yè)的基礎性學習，突出其可操作性，以求取得更好的效果。
2011年6月22日。
素描班課程總結(jié)篇八
第一段：引言（150字）。
在過去的一學期里，我有幸參加了大學的素描課程。通過這門課程，我不僅學到了專業(yè)的繪畫技巧，還提高了自己的觀察能力和審美水平。在這篇文章中，我將分享我對素描課程的總結(jié)心得與體會。
第二段：技巧的突破（250字）。
在素描課程中，我學習了各種繪畫技巧，例如線條、陰影和立體感的表達。通過不斷練習，我慢慢突破了自己對素描技巧的限制，并達到了一個新的水平。比如，我學會了運用不同的線條來描繪物體的輪廓和質(zhì)感。我學會了運用陰影來表達物體的明暗關系和體積感。這些技巧的突破大大豐富了我的繪畫表達能力，使我能夠更準確地表達自己的想法和感受。
第三段：觀察的提升（250字）。
在素描課程中，觀察是非常重要的一環(huán)。通過從生活中的實物和人物中觀察，并且用鉛筆將這些觀察到的事物描繪下來，我培養(yǎng)了自己的觀察能力。我變得更加敏銳地觀察周圍的事物，并注意到細微的細節(jié)和差異。通過素描課程，我對形狀、比例、顏色和紋理等因素有了更深入的理解和把握。這種提升的觀察力不僅在繪畫方面有所幫助，還在日常生活中帶給了我更多的樂趣。
第四段：審美的拓展（250字）。
通過素描課程，我接觸了各種各樣的藝術作品，并學習了一些藝術史和藝術理論知識。這些知識的學習不僅拓展了我對不同藝術流派和時期的了解，還提高了我的審美水平。我學會了欣賞和理解不同風格、不同表現(xiàn)手法的作品。這種審美的拓展讓我對藝術有了更深入的理解和熱愛，并且在我的繪畫中融入了更多的個人風格和表現(xiàn)力。
第五段：對未來的展望（300字）。
通過素描課程，我經(jīng)歷了很多的成長和進步。我不再將繪畫當作一時的愛好，而是將其視為一種持久的興趣和追求。我希望能繼續(xù)深入學習繪畫技術和藝術理論，不斷增強自己的創(chuàng)作能力和藝術修養(yǎng)。我計劃參加更多的藝術展覽和活動，與更多的藝術家交流，以開拓自己的眼界并豐富自己的創(chuàng)作靈感。我堅信，在不遠的將來，我能夠在藝術領域有所突破，并成為一個出色的藝術家。
總結(jié)（150字）。
通過這門素描課程，我不僅學到了繪畫技巧，還提高了觀察力和審美水平。我突破了對素描技巧的限制，拓展了審美視野。這門課程不僅是一種學習，更是一次成長的旅程。它啟發(fā)了我的創(chuàng)作激情，也改變了我的思考方式。我對未來的繪畫道路充滿了信心和期待。
素描班課程總結(jié)篇九
4.課間小知識：意大利文藝復興時期美術三杰：達.芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾。
5.一節(jié)回顧:總結(jié)一節(jié)的美術歷史知識。
第二節(jié)．美術基礎——線。
（一）。
1.線的作用：線是素描中最為基礎的，通過線條才能表達素描的內(nèi)容。
第三節(jié)．素描基礎——線。
（二）。
1.線的排列。
4.課間小知識：羅馬帝國重要的紀念性建筑有凱旋門和紀念柱5.一節(jié)回顧。
第四節(jié).素描基礎——面。
（一）。
1.面在素描中的作用2.現(xiàn)場演示。
3.學生作畫老師從旁指導4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第五節(jié).素描基礎——面。
（二）。
1.面的內(nèi)容包括：亮面、灰面、暗面（從明亮色調(diào)方面）。
上下、左右、前后（從體積方面）2.現(xiàn)場演示：立方體的畫法3.學生作畫。
4.課間小知識：馬拉之死的作者是誰？大衛(wèi)5.一節(jié)回顧。
第六節(jié)素描基礎——面。
（三）。
1.面的虛實（對比）。
2.現(xiàn)場演示（畫兩個不同色調(diào)的卡通人物）3.學生作畫。
4.課間小知識：梵高《星空》5.一節(jié)回顧。
第七節(jié)素描基礎——體。
（一）。
1.用線來表現(xiàn)體積。
2.現(xiàn)場演示結(jié)構素描（手工制作立體三角形，六根一次性筷子綁成立體三角形）。
3.學生作畫。
4.課間小知識齊白石最突出的畫作是《蝦》5.一節(jié)回顧。
第八節(jié)美術基礎——體。
（二）。
1.用線來表現(xiàn)體積：立方體2.現(xiàn)場演示：結(jié)構素描了解透視3.學生作畫。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第九節(jié)素描基礎——體。
（三）。
1.用線來表現(xiàn)體積圓2.現(xiàn)場演示。
第十節(jié)素描基礎——體。
（四）。
1.用線來表現(xiàn)體積生活用品或食物。
2.現(xiàn)場演示3.學生作畫。
4.課間小知識：《伏爾加河上的纖夫》是誰的畫作？列賓5.一節(jié)回顧。
第十一節(jié)素描基礎——透視。
（一）。
4.課間小知識：《拾穗人》是米勒的作品5.一節(jié)回顧。
第十二節(jié)素描基礎——透視。
（二）。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第十三節(jié)總結(jié)復習。
4.課間小知識:中國著名畫馬大師是誰？徐悲鴻。
5.一節(jié)回顧。
第十四節(jié)素描基礎練習。
1.素描幾何體解說繪畫步驟2.學生繪畫。
3.課間小知識：開國大典上的毛主席畫像是周令釗的作品4.一節(jié)回顧。
第十五節(jié)素描基礎練習。
1.素描幾何體繪制練習2.學生繪畫。
第十六節(jié)素描基礎練習。
1.生活用品——水杯。
2.現(xiàn)場分析分解（在方中切出圓注意透視、構圖、明暗）3.學生繪畫。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第十七節(jié)素描基礎練習。
1.熟練水杯畫法解決上節(jié)課學生在繪畫中出現(xiàn)的問題，針對性的解決2.師生互動。
3.在師生交流后在讓學生重新繪制水杯4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第十八節(jié)素描基礎練習。
1.臨摹書中步驟和畫面表達統(tǒng)一2.學生繪畫3.課間小知識4.一節(jié)回顧。
第十九節(jié)素描基礎練習。
1.書本練習臨摹作畫步驟畫面統(tǒng)一2.學生繪畫3.課間小知識4.一節(jié)回顧。
第二十節(jié)素描基礎練習。
1.書本臨摹2.學生繪畫3.課間小知識。
4.一節(jié)回顧。
第二十一節(jié)素描基礎練習。
1.素描寫生（強調(diào)構圖觀察結(jié)構、透視、明暗）2.現(xiàn)場作畫3.學生作畫。
4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十二節(jié)素描基礎練習。
第二十四節(jié)素描基礎練習。
1.繪制上節(jié)課自己動手制作的幾何或立體靜物2.學生作畫。
3.課間小知識溫故而知新4.一節(jié)回顧。
第二十五節(jié)素描卡通人物繪制。
1.主要用素描手法繪制人物輪廓，用黑白灰色調(diào)表現(xiàn)光影2.現(xiàn)場作畫3.學生作畫。
4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十六節(jié)素描卡通人物+幾何形體繪制。
第二十七節(jié)素描創(chuàng)意繪畫。
1.素描繪畫花草2.現(xiàn)場展示3.學生繪畫4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十八節(jié)素描基礎復習。
5.一節(jié)回顧。
第二十九節(jié)素描基礎復習。
1.回顧面的畫法加解面中的虛實變化2.不同面的展示3.學生繪畫。
第三十節(jié)素描基礎復習。
1.回顧體的表現(xiàn)手法。
2.用學生前期作品中的問題舉出下面教學的方案3.學生繪畫。
第三十一節(jié)素描基礎復習。
4.課間小知識。
宋朝著名畫家張擇端《清明上河圖》5.一節(jié)回顧。
第三十二節(jié)素描基礎綜合復習。
1.總結(jié)這一段時期的素描學習內(nèi)容，繪制一幅完整的素描作品。
2.學生繪畫。
3.課間小知識溫故而知新4.一節(jié)回顧。
素描班課程總結(jié)篇十
素描是繪畫的基礎，無論是學習繪畫還是實際創(chuàng)作，都離不開素描。我有幸能夠參加一門素描課程，經(jīng)過一學期的學習和實踐，我深刻體會到了素描的魅力和技巧。在這篇文章中，我將總結(jié)我在素描課程中的心得體會，分享我的收獲和成長。
首先，素描課程教會了我觀察和感知的能力。在開始學習素描之前，我對物體的形狀和細節(jié)并沒有特別的關注，只是以一種膚淺的方式看待周圍的事物。然而，在素描課程中，老師教導我們利用視覺去準確地觀察物體，從而能夠更加準確地表達它們的特點和細節(jié)。通過不斷地練習，我的觀察能力得到了極大的提高，并且我開始更加細致地感知世界，這不僅對繪畫有幫助，也讓我在生活中更加敏銳地察覺到周圍的美。
其次，在素描課程中，我學會了運用不同的線條和陰影來表達物體的形態(tài)和質(zhì)感。素描不僅僅是簡單地勾勒出物體的輪廓，還需要通過線條和陰影的運用來增加細膩的質(zhì)感。通過掌握素描的基本技法，如透視、明暗、陰影等，我能夠更加準確地表現(xiàn)出物體的立體感和真實感。通過不斷地嘗試和實踐，我開始喜歡上了用線條和陰影來表達物體的細節(jié)與特征，進一步培養(yǎng)了我的審美意識和藝術觸覺。
另外，在素描課程中，我學會了耐心和堅持。素描不是一朝一夕可以學會的技能，它需要反復練習和不斷的摸索。剛開始學習素描時，我常常因為畫得不好就感到沮喪，甚至想要放棄。然而，在老師和同學的幫助和鼓勵下，我明白了繪畫需要時間和耐心的積累。通過堅持不懈的努力，我漸漸地看到了自己的進步和成長，這給了我更大的動力和信心。
最后，素描課程讓我看到了藝術的無限可能性。在學習素描的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)自己對于繪畫的熱愛和追求。無論是在課堂上練習還是在課后自主創(chuàng)作，我都能夠盡情地表達自己的感受和想法。素描課程開啟了我對藝術的新視角，讓我重新審視世界，發(fā)現(xiàn)生活中的美，同時也讓我有了更多的創(chuàng)作靈感。素描不僅僅是一門技藝，更是一種表達和溝通的方式，它讓我感受到了藝術的真正力量和意義。
總之，素描課程是我大學生活中的一段珍貴經(jīng)歷，我從中學到了許多關于繪畫和生活的真知灼見。通過學習素描，我提高了觀察和感知的能力，熟練掌握了線條和陰影的運用，培養(yǎng)了耐心和堅持，看到了藝術的無限可能性。素描課程不僅僅是為了學習繪畫技巧，更是為了培養(yǎng)我們對藝術的熱愛和追求。我相信，在今后的藝術創(chuàng)作和生活中，素描課程所教給我的東西將會伴隨著我，對我產(chǎn)生長遠的影響。
素描班課程總結(jié)篇十一
授課時間：第1周——第6周：周二5-。
8、周四1-。
4、周五5-。
8、一、教學目的與要求：
1、明確解構與重組基本含義，掌握結(jié)構與重組的基本方法，獲得對形和畫面的新認識。
2、掌握創(chuàng)意素描的基本方法，充分發(fā)揮想象和創(chuàng)造力，主動駕馭和使用基本的美術語言要素建構自己的作品，傳達自己的審美取向和個性趣味。
3、提升自己的對寫生與創(chuàng)作的認知，拓展視野，合理使用素描技術手段，能夠通過解構與重組、創(chuàng)意思維、創(chuàng)作的基本程序等達到創(chuàng)作的基本目標。
4、學會在自我、自然、社會、人文之間尋找創(chuàng)作的基本意圖，運用不同的方法進行創(chuàng)作，達到表達自己主觀意圖或主題意義的目的。
5、要求學生自主建構學習方式，重點掌握課程研究的方法；所有的理論知識不由教師講解，采取學生獨立搜索——集中討論與陳述——檢測個人收集狀況——個人整理——歸納匯總。與課程有關的圖片資料盡可能由學生自主收集，并展開分析和討論，學會分類、歸納、分析、綜合的研究思路和方法。
6、課程強調(diào)學生之間的相互學習，重視每個學生和班級整體的學習過程，將知識和技能訓練化解為獨立的課題研究，并延伸到普遍的知識和能力訓練。
二、教學重點和難點重點：
1、解構與重組的基本方法與畫面表現(xiàn)。
2、創(chuàng)意的基本原理及其方法、表達。
3、素描創(chuàng)作的基本程序與方法及其運用難點：
1、解構與重組的多樣性與自主審美趣味的統(tǒng)一。
2、創(chuàng)意思維的開放性、表達形式與主題、個性審美的關系。
3、素描創(chuàng)作中主體意圖的圖形轉(zhuǎn)化、內(nèi)容和形式的內(nèi)在統(tǒng)一。
三、教學的方法。
1、課題式研究。
2、討論與講授。
3、多媒體演示。
4、課堂實踐訓練。
四、學習準備。
1、用于素描的各類工具與材料。
2、素描練習本：8開速寫本1-2個。用于素描的解構與重組、創(chuàng)意思維的多樣性展示、尋找主觀意圖的圖示呈現(xiàn)等。
3、學習日記本（16開本）。用于記錄課堂知識、討論方案、思維方式等。
4、經(jīng)典繪畫、自然物象、創(chuàng)作素材等。
五、教學準備。
1、教案、課件、圖片等。
2、各種風格的大師經(jīng)典創(chuàng)作作品。
3、教材與輔助書籍等。
六、學習要求。
1、記錄學習、研究、思考的過程。
2、充分運用學校圖書館、網(wǎng)絡等學習的平臺。
3、強化學生自主探究、集體討論、教師引導的學習方式。
4、尋找自己的興趣點，深入研究興趣支持下的學理可能性。
5、探尋和提供有價值的知識點、思維方式、表達可能性、形式美感等。
6、整理每周教學與交流所獲取的信息和完成的技能訓練作業(yè)，按照課題要求和順尋，形成文本、圖片資料集各一冊。改變過去技能教學中每次課程結(jié)束時每位學生只有幾張素描紙完成的零散作業(yè)。
七、作業(yè)提交要求。
1、每次課后根據(jù)教學安排，在下次課必須提交相關作業(yè)資料，便于課堂討論和研究、交流、整理。教師將根據(jù)學生完成情況做好課堂記錄，以備課程結(jié)束后提供評分的依據(jù)。
2、課堂作業(yè)提交一般以文本（筆記本、速寫本）、圖片、作品、實物等方式。
3、最終提交的作業(yè)文本必須包含從第一次課開始到課程結(jié)束的所有文字、圖片、圖表等，可以是打印、手寫或者復印。
4、所有提交的作業(yè)用于展覽、存檔、評分的基本材料，不得短缺。
八、教學過程設計：
第一講被建構的形象。
第五章解構與重組教學內(nèi)容：
1、解構與重組的意義與內(nèi)涵。
2、解構與重組的方法。
3、解構與重組的可能性研究。
項目十四：基本形與物象的解構與重組訓練教學目的與要求：
1、了解解構與重組的基本觀念，掌握解構與重組的基本方法，探索繪畫表達的可能性。
教學難點：解構形態(tài)的隨機性、多重性與合理性；重組形態(tài)的多樣性與美感。教學方法：實驗、講授、多媒體等。
教學準備：學生準備自己感興趣且形態(tài)形式結(jié)構等各方面均有特點的自然物：如洋蔥、大蒜、核桃等。以用于上課時完成作業(yè)。以及繪畫工具與材料。
教學時間分配：理論講授與作業(yè)評述：2學時，實驗研究：自然物象結(jié)構與重組10學時。教學基本流程：
1、實驗研究：
（1）對基本的幾何形態(tài)（圓形、正三角形、正方形）進行分割，要求采用不同的方法，探索其可能性。
2、理論講授：（詳見《解構與重組》講義和課件）。
3、實訓練習：
內(nèi)容：自然物象的解構與重組要求：
（1）每位學生準備3個及以上的同類物象，該物象需經(jīng)過自己的精心挑選，從形態(tài)、結(jié)構細節(jié)等多方面加以篩選。
（2）從3個不同的角度觀察表現(xiàn)物象的形態(tài)與結(jié)構，盡可能去掉光影，描繪出盡可能多的細節(jié)，以實現(xiàn)形態(tài)的美觀。
（3）將物象拆解開來，觀察選取所拆解物象形態(tài)，選擇有意思的加以描繪。注意拆解的方法和角度選擇，拆解盡可能地徹底。
（4）重組：將拆解的圖像進行重新組合，組合時可以原樣使用，也可以提取物象的典型性特征作為符號加以使用，還可以添加幾何元素（點線面），重組的畫面需要設置黑、白、灰的顏色關系。重視重組的方法和可能性研究，美學的因素可以不予重點考慮。
備注：重組時形與形的位置關系主要有：相離、相切、相交（聯(lián)合、減缺、透疊、覆疊、差疊、重合等）。
（5）作業(yè)不少于4張——其中解構的圖形不少于10個，重組的新形不少于5個，重組形成的畫面不少于3個。畫幅尺寸不限，小幅為宜。（6）工具材料和技法不限。
4、作業(yè)展示與評述：
要求：結(jié)構與重組的方法和可能性研究室作業(yè)完成的關鍵，重在思維方式和方法的訓練上。
5、小結(jié)。
6、拓展研究：
（1）利用課余時間完成對基本的幾何形體（正方體、球體、柱體、椎體進行切挖、分解與重組），要求同課堂作業(yè)。
（2）查找有關解構與重組的知識點，下節(jié)課需要匯報。
（3）復印世界名畫：每人2張，以人物畫為主，畫面清晰，用于下節(jié)課程訓練。
第二講世界名畫的背后。
第五章解構與重組教學內(nèi)容：
3、經(jīng)典作品的解構解析。
4、解構與重組的可能性研究教學目的與要求：
1、運用解構與重組的基本觀念和基本方法，解構中外經(jīng)典的美術作品，探索繪畫表達的本源與可能性。
2、選擇美術史上經(jīng)典的美術作品，展開解構解析，分析其造型、構圖、畫面黑白灰分布、視覺張力構成、視線流程設計、畫面分割等畫面內(nèi)在因素，提升對美術經(jīng)典作品的理解水平，化解知識。
教學重點：運用解構與重組的基本方法到解構世界名畫；
教學難點：名畫背后的視覺張力、畫面分割、視線流程設計等深層關系的分析與理解。教學方法：實驗、講授、多媒體、討論等。教學準備：
1、學生準備世界名畫2張復印件。
2、搜索有關該畫的評述、畫家背景等知識。
教學時間分配：理論講授和作業(yè)評述2學時，實訓10學時——線描整理6學時，黑白灰整理2學時、畫面結(jié)構深層分析2學時。教學的基本流程：
1、課程匯報：關于解構與重組的知識匯報，選2——3人闡述。
2、理論講授：（詳見詳見《解構與重組》講義和課件）。
3、實訓：經(jīng)典作品的解構解析。
（1）名畫的線描整理：本課題主要研究對古今中外的美術經(jīng)典作品進行線描整理與結(jié)構示意標示，解讀經(jīng)典作品在構圖、造型方面的嚴謹性，形式的獨特性；并對作品的深層結(jié)構與抽象因素進行分析和標示。學會從傳統(tǒng)中吸收營養(yǎng)，并尋找新的突破點結(jié)合當代藝術觀念建立新的視覺圖式。
a、研究方法：選取古今中外經(jīng)典美術作品進行復?。ó嬅嬉圆恍∮?開為佳），在復印稿上用線條白描的方式整理出畫面的造型與構圖、形式因素，并用有色線標示出畫面的結(jié)構趨勢線和視線流動的方向。b、實驗要求：
a.經(jīng)典作品的選擇應以結(jié)構關系清晰，構圖特點明確，形式感較強的繪畫作品；b.線描整理時應去掉色彩不涂調(diào)子，強調(diào)主體結(jié)構線，加強對形象的概括、提煉，提取形式語言。
（2）名畫的黑白灰整理與內(nèi)在結(jié)構分析。
a、研究內(nèi)容：本課題主要對古今中外的美術經(jīng)典作品進行黑白灰整理與結(jié)構示意標示，解讀經(jīng)典作品在整體黑白灰的控制能力和畫面黑白灰色調(diào)節(jié)奏的變化所體現(xiàn)的視覺表情，并對作品的深層結(jié)構與抽象因素進行分析和標示。學會從傳統(tǒng)中吸收營養(yǎng)，并尋找新的突破點結(jié)合當代藝術觀念建立新的視覺圖式。
b、研究方法：選取古今中外經(jīng)典美術作品進行復?。ó嬅嬉圆恍∮?開為佳），在復印稿上用鉛筆概括出畫面的黑白灰的色塊界線，然后用水粉或者丙烯色等涂出色塊；并用有色線標示出畫面的結(jié)構趨勢線和視線流動的方向。c、實驗要求：
a.經(jīng)典作品的選擇應以黑白灰關系清晰，形式感較強的繪畫作品，復印成黑白稿；b.黑白灰整理應注意黑白兩極顏色的運用，一般不宜太大，盡量將不同程度的灰色概括在灰色塊中，色階的概括使用宜在3-5種色。
c.整理過程中要把握原畫的基本特征，嚴謹求實，抓住大節(jié)奏，不放過小節(jié)奏，切忌草率。d、延伸與拓展：
對經(jīng)典美術作品的抽象要素運用專業(yè)術語使用文字加以描述和分析，文字不少于1000字。e、作業(yè)數(shù)量：黑白灰整理至少1張，內(nèi)在結(jié)構分析至少1張。
4、作業(yè)展示和評述：要以線描整理為根本，解讀深入，畫面完整。黑白灰概括不失作品原貌，內(nèi)在結(jié)構分析符合原畫的基本關系。
5、拓展研究：
（1）解讀自己的繪畫作業(yè)，看能夠有沒有新發(fā)現(xiàn)。（2）收集有關創(chuàng)意的思維方法和圖片。
第三講想象與創(chuàng)意。
教學內(nèi)容。
第六章素描中的創(chuàng)意。
1、思維與想象。
2、時間的啟示。
3、來自民間。
4、創(chuàng)意的可能性（1）聯(lián)想（2）異變（3）嫁接。
（4）其他學科的啟示。
5、創(chuàng)意主題的表達。
項目十六：素描中的聯(lián)想與想象訓練教學目的與要求：
1、了解素描創(chuàng)意的基本意義，掌握創(chuàng)意的思維途徑和方法，培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力。
2、學生在觀察客觀對象的基礎上，根據(jù)自己的聯(lián)想和想象構造新的形象，并創(chuàng)建合理的畫面關系。
教學重點：素描中新創(chuàng)意思維與方法的可能性研究；教學難點：主體創(chuàng)造意識與畫面?zhèn)鬟_的可能性對接教學方法：實驗、討論、講授、多媒體等。教學時間分配：理論講授2學時，實訓10學時教學基本流程：
1、創(chuàng)意實驗研究：相干的物象組接與改變：如手套與鮮花，杯子與樹葉等（1）要求：使圖形具有較強的創(chuàng)意特性，思維開放、別致。
2、理論講授：（詳細見《素描中的創(chuàng)意》課件與講義）。
3、創(chuàng)意課題研究：
（1）民間美術中的創(chuàng)意圖形研究。剪紙、年畫等。尋找民間美術中具有創(chuàng)意特征的圖形和作品，并加以分析。
（2）創(chuàng)意思維訓練：運用聯(lián)想、異變、嫁接等方法，自主創(chuàng)作素描作品。要求完成創(chuàng)意草稿3個以上，最終稿1件，終稿尺寸不小于4開紙大小，技術不限。
4、作業(yè)評述與小結(jié)。
5、拓展訓練：
（1）創(chuàng)意的多種可能性研究：運用相同的元素實施創(chuàng)意的多種可能研究。繪制草稿不少于8個。
（2）創(chuàng)意的發(fā)散思維訓練：運用不同的思維方式實現(xiàn)創(chuàng)意表達，完成10個以上的創(chuàng)意作品草圖和方案。
（3）有關創(chuàng)意的思維方法的文獻查閱、收集與整理。
第四講創(chuàng)意主題表達。
第六章素描中的創(chuàng)意。
5、創(chuàng)意主題的表達。
項目十七：素描中的創(chuàng)意主題與表達教學目的與要求：
1、了解創(chuàng)意主題表達的基本意義，掌握創(chuàng)意主題表達的思維途徑和方法，培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力。
2、學生依據(jù)創(chuàng)意主題，根據(jù)自己的經(jīng)驗、聯(lián)想和想象構造新創(chuàng)造形象和構建畫面，探尋創(chuàng)意主題的合理形式。
教學重點：素描中創(chuàng)意主題的思維方式與方法；教學難點：創(chuàng)意主題的合理表達。
教學方法：實驗、討論、講授、多媒體等。教學時間分配：理論講授2學時，實訓10學時教學基本流程：
1、以創(chuàng)意的方式為自己設計一個推廣形象。
（1）不能采用肖像描繪的方式進行。
2、理論教學：（詳見《素描中的創(chuàng)意》課件與講義）。
3、實訓：
內(nèi)容：為“素描課程匯報作業(yè)展覽”設計一個創(chuàng)意海報。要求：
（1）以黑白灰為基本色，針對本班的本次課程將要舉行的匯報展覽設計一個創(chuàng)意海報。（2）創(chuàng)意設計3個以上的方案草圖。
（3）選擇較為滿意的繪制成素描稿，畫幅不小于對開紙。
4、作業(yè)評述與小結(jié)。
5、拓展訓練。
（1）為自己、某企業(yè)、某產(chǎn)品等設計推廣平面廣告小稿若干。
（2）收集自己感興趣或者自己關注的物件、人物、風景等圖片資料5張以上，最好是自己親自拍攝的，為后一周作業(yè)做準備。
第五講意圖轉(zhuǎn)化為圖形。
第七章素描創(chuàng)作。
教學內(nèi)容：
1、創(chuàng)作的概念與意義。
2、創(chuàng)作的基礎與目標。
3、創(chuàng)作的基本步驟與方法。
4、創(chuàng)作的思想與觀念。
5、素描作為創(chuàng)作手法。
6、制作。
7、作品呈現(xiàn)。
8、展覽。
項目十七：素描創(chuàng)作訓練教學目的與要求：
1、了解并掌握創(chuàng)作的基本步驟和方法。學會將主題內(nèi)容轉(zhuǎn)化為視覺圖形，達到內(nèi)容壞人形式的統(tǒng)一，表達自己的個人感受和審美經(jīng)驗。
2、在確立主題范圍的條件下，學生自主收集素材，查閱文獻資料，通過設計草圖、選擇定稿、制作小稿、放大過稿、制作完成等基本步驟自主完成素描創(chuàng)作。
3、作品完整，制作精致，裝裱精美。單幅畫不小于2開紙，系列畫不小于16開紙且不少于4張。
教學重點：素描創(chuàng)作的基本程序與方法教學難點：主題意義轉(zhuǎn)化為圖形圖像的過程教學方法：文獻、采風、討論、講授、多媒體等。
教學準備：學生需準備自己關注的人、事、物、景等方面的圖片5張以上。任選一類加以收集和整理，并查閱與此主題相關的文獻資料。
教學時間分配：講授與評述2學時，討論4學時，草圖繪制4學時，過稿及正稿完成8學時。教學流程設計：
1、回顧自己兒時的繪畫經(jīng)歷和狀態(tài)，描述自己畫畫的狀態(tài)，并與現(xiàn)在的自己加以比較。
2、展示自己收集的資料，并說明為什么？
（3）學生相互間必須提出問題，并予以回答，教師依據(jù)學生的想法和同學們提出的問題及討論的狀況予以引導和解釋。主要是引導學生如何將自己的想法轉(zhuǎn)化為視覺圖形，探討有意味的畫面形式來傳達自己的意圖，努力達到內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。
4、理論講授（詳見《素描創(chuàng)作》講稿和課件）。
5、草圖呈現(xiàn)：
（1）學生根據(jù)自己的意圖和材料，以及討論的結(jié)果展開草圖繪制，將想法落實在畫面中。（2）對同一主題要求繪制不少于5個的草圖，研究構圖、造型、色調(diào)、畫面形式及關系處理等等。
（3）對草圖進行討論和篩選，將設計草圖張貼到墻上，學生相互間提出修改意見，設計者在根據(jù)討論進行修改。形成定稿。
6、制作：按照設定的畫幅比例放大到正稿，制作完成。放大稿主要解決造型的嚴謹、形式感的強化、畫面藝術處理、典型性形象塑造、環(huán)境氣氛的營造以及畫面整體性控制等，錘煉技術手段和方法。制作中主要執(zhí)行創(chuàng)作草稿的基本取向，不可做太大修改，甚至是否定。
7、作品裝裱與展覽。裝裱必須有自己設計裝裱的樣式和技術要求。然后交由畫店進行裝裱。
8、作品展示與評述：
9、課余的事：
（1）業(yè)余時間里盡可能將自己的一些想法在速寫本上迅速地記錄下來，一方面可以為創(chuàng)作積累素材，另一方面，訓練自己將想法轉(zhuǎn)化為圖形的意識和能力。
（2）分析世界名畫的創(chuàng)作思想與藝術形式之間的關系，探尋創(chuàng)作的方法，訓練創(chuàng)作思維，具備創(chuàng)作能力。
（3）總結(jié)本學期的課程教學，每人完成不少于800字的總結(jié)體會。
課程總結(jié)——課程資料整理與習作匯報展覽。
（一）資料整理與要求。
1、根據(jù)全部課程的課題要求和順序，將課堂內(nèi)和課堂外自己收集到的資料匯總，分類加以整理——文字部分、圖片部分、實訓習作部分，以及閱讀的文獻來源等。
2、所有資料分類整理后按照課題順序裝訂成冊——a4紙規(guī)格，提交至任課教師。作為評分的依據(jù)。
3、課堂訓練冊和筆記應該成為學業(yè)成績評價的基本依據(jù)，每位同學須妥善保管，并加以整理。
（二）習作匯報展覽與要求。
1、展覽內(nèi)容：課堂訓練冊、筆記本、收集的文本與圖片、課堂實訓習作。
2、展覽時課堂實訓自作必須加以裝裱，嚴格展覽的效果。
3、每位學生都必須參加課程匯報展覽。
4、展覽活動的具體組織和舉辦具有班級自主籌劃、實施和檢查，指導教師須認真加以指導。
5、可以開展課程結(jié)束的研討活動，邀請部分教師和其他班級學員參加，聽取各方面的意見和建議，以完善課程的實施。
素描班課程總結(jié)篇十二
在美術院校中通常采用2種素描方法進行教學，即全因素素描和結(jié)構素描。兩者進行比較，我們會發(fā)現(xiàn)兩者的目標指向、著力點、表現(xiàn)方法以及相應的教學內(nèi)容、訓練方法等方面的不同和聯(lián)系。在素描基礎教學中兩種方法都曾使用過，但對于兩者的關系尚需進一步理清。認識其不同，才能發(fā)掘兩者的側(cè)重點，發(fā)揮各自優(yōu)勢：認識其聯(lián)系，才能把兩者有機結(jié)合起來，發(fā)揮其綜合整體的效力。因為，素描基礎教學是整個專業(yè)造型基礎中的基礎，是學生入學第一期開設的第一門課程。學生以前未接觸相關的基礎知識和技能，很多人連拿鉛筆和削鉛筆都不知道，而且課時短，需要解決的問題相對比較復雜和繁多，如何在有限的課時內(nèi)完成教學任務，讓學生真正掌握素描造型知識和技能，是一個需要深入研究的問題。筆者認為，素描基礎教學應該集中精粹，發(fā)掘要點，不僅授學生以“魚”，更須授之以能“漁”是思維能力，幫助他們發(fā)現(xiàn)2種素描方法內(nèi)在的聯(lián)系，培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題和思考問題的能力，幫助學生建立起解決問題所需的路徑和方法，使學生能舉一反三，觸類旁通，由此起到基礎教學的作用。
相對而言，全因素素描是一種傳統(tǒng)訓練方法，全因素素描受環(huán)境、光線的影響，以明暗、光影、體積、質(zhì)感、量感、空間感等為重點，注重虛實層次調(diào)子變化和各種細節(jié)描繪，概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào)子，達到具有真實光影感和立體感的視覺效果。這種方法更傾向于一種實際光線下色調(diào)的變化，繪畫者能夠借助光線營造真實可感的氛圍，有著類似攝影一樣的深入細致、真實客觀的視覺效果，傳遞出一定的情感和品格傾向。因為，它幾乎涉及了素描的方方面面，所以在一定意義上使素描成為真正意義的一切造型藝術的基礎。但同時，由于過于強調(diào)科學、真實而忽視了學生自身對物體表達的主觀能動性，最后結(jié)果有可能是：學生能夠交出一張比較完整的作業(yè)，而看不到學生對形體與造型更本質(zhì)的認識和表達。幾何體素描寫生：在最初的將線與形結(jié)合的練習中，我們從簡單的幾何體入手，構圖、起形完成后，我們從明暗交界線入手，向暗部畫漸變，在畫時要注意觀察，看明暗交界線離光源最近的那塊顏色是不是最重，當它離光源漸遠時又有什么變化，處理暗部時的線條要盡可能的寬松、柔軟。堅硬的線容易拉近人的視野，寬松的線則相反。在處理畫面時要使暗部的東西離我們遠，亮部的東西跳出來，吸引我們的注意。在畫時不要急于一次性到位，把明暗交界線，暗部，反光大致處理一下后，仔細觀察對象，根據(jù)對象給你的明暗對比關系，開始著手灰部及高光的處理，由于石膏幾何體亮部和灰部中的淺灰面范圍較大，很容易畫重，使畫面明暗對比關系不正確，產(chǎn)生‘灰’的錯誤。我們可以先從背景著手，通過畫石膏體四周的背景，繼續(xù)明確和定位石膏體的素描關系。背景色的深淺要和主體相協(xié)調(diào)，含而不露。我們可以用這樣幾個方向的漸變來增強背景的空間感：從石膏體亮部邊緣線向外逐漸變淺的漸變，從石膏體暗部邊緣線向外逐漸變深的漸變（本著暗部虛化處理的原則，在處理該漸變時可以把漸變的線條畫到石膏體上，讓兩個面融合在一起，不會出現(xiàn)明顯的界限），整體背景由上向下變淺的漸變。當背景、暗部、亮部基本處理一遍后，我們要重新在審視下大關系，我們可以把畫面推遠，瞇起眼，看物體整體的明暗關系，分分層次，哪是最重要的，其次是哪，哪兩塊面的顏色比較接近，明度差距又是多少。有了一個概念之后再回到畫面上去核對。大關系明確后再推倒細節(jié)上來，從暗部開始推敲，如果發(fā)現(xiàn)大面積色彩的雷同，就說明畫面中缺少變化，有‘平’的錯誤。我們要在大關系正確的前提下把對象呈現(xiàn)的光影變化盡可能全面的表現(xiàn)出來。靜物寫生：靜物寫生和石膏寫生最大的不同在于各種質(zhì)感的表現(xiàn)。具體地說，就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關系的觀察和表現(xiàn)。
1、質(zhì)感表現(xiàn)：物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象，其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢?要觀察物體紋理的規(guī)則：是紊亂的、粗糙的還是細膩的。這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹，或點、刮等多種手段去摸擬紋理的質(zhì)感，從而達到視覺的真實感受。
2、對比意識：線條本身的粗細、長短、曲折、圖形的大小、方圓、正負、明暗的黑白、強弱、色彩的冷與暖、紅與綠，以及物質(zhì)材料所形成的堅硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤，等等，均會產(chǎn)生兩極相壓的對比。對比形成反差，反差生成視覺束激。在靜物素描教學訓練中，運用反差對比，可達到生動、活潑、豐富、強烈的視覺效果和審美感受。
3、藝術處理：整個素描過程都是以形象思維規(guī)律去觀察美、發(fā)現(xiàn)美，發(fā)現(xiàn)具有審美價值的藝術因素。教學中，要求把對形象的認識提高到藝術形式美的高度來觀察，發(fā)現(xiàn)其中的形式美感、形的力度感深厚感。節(jié)奏感和秩序感。積極主動地通過點、線、面、黑、白、灰等造型因素的運用用，積極有效地表現(xiàn)對象，表現(xiàn)感受。
石膏像寫生：石膏像寫生是比較正規(guī)、系統(tǒng)研究素描關系，能夠解決很多問題的訓練科目。在訓練中我們要弄明白：
體積感:石膏結(jié)構的厚度及張力表現(xiàn),如五官，臉部肌肉的體塊空間位置及運動方向。光線感:通過光線在石膏上的流動產(chǎn)生的素描關系（如受天光的影響，石膏整體亮度由上到下逐漸變重）?？臻g感:描繪對象與背靜之間的關系。質(zhì)量感:不同材質(zhì)在光照之下會有不同明暗光影變化,作為質(zhì)量判斷的依據(jù)。
觀察分析方法：
我們要培養(yǎng)自己的一套觀察習慣，比如可以從明暗交界線入手，觀察該線的軟、硬、深、淺、虛、實、轉(zhuǎn)折及線的厚?。ú灰?guī)則物體與光接觸面大小的不同會導致明暗變化大小的不同）。然后觀察暗部，要做到暗部里的東西有變化，這種變化還很微弱，不強眼，不會往外跳。在處理反光的時候要把它揉進暗部里，如果刻意的單獨處理反光，很容易把其處理的太獨立，很假。所以我們可以在處理暗部時預留或捎帶畫下即可。當處理灰部時我們要注意了，灰部是最耐畫的，也是最吸引人的地方。緊貼明暗交界線的深灰可以明確物體形體的轉(zhuǎn)折；中灰、淺灰使畫面的變化更為豐富。在處理灰面時需要注意的是要不停的和暗部做比較，不要因為反復深入的刻畫灰面，使其在明度變化上與大關系相去甚遠。最后在處理高光時要明確的是高光不是拿著橡皮擦下就結(jié)束了，高光也是有形，有明暗變化的。由于高光位于槍眼的灰部位置，處理好高光有畫龍點睛的作用，反之則會破壞整體的畫面效果，當這樣有順序的一趟刻畫完成后，再回到大的素描關系上，如果由于細節(jié)刻畫破壞了整體素描關系，我們要毫不猶豫的用布抽到，用橡皮擦掉，哪怕那塊細節(jié)畫了幾個小時甚至幾天。細節(jié)是為整體服務的，大的素描關系如果出了問題，再精到的細節(jié)刻畫也沒有意義。
需要運用的工具橡皮：起形時使用，切忌用力的擦拭，擦起毛的素描紙無法進行深入的刻畫，這就是‘線的運用’中強調(diào)輕、細、直的原因之一，而且橡皮擦拭后的效果很平整，不易于后續(xù)刻畫與已有畫面的融合。橡皮泥：進行細節(jié)調(diào)整時使用，切忌大范圍擦拭使用，橡皮泥和手上的汗水很容易弄臟畫面，應慎用。抽布：進行大面積修改時使用，當暗部、背景或者整體效果處理過深，線使用太死時可以使用抽布進行大范圍抽打，修改。抽布可以抽掉過重的鉛粉，抽軟過硬的線條。
素描班課程總結(jié)篇十三
一、前言。
校本課程開發(fā)這一術語源于英文chool-basedcurriculumdevelopment。對校本課程開發(fā)的理解因人不同會存在有不同的解釋，但“理想”的解釋或許可以表述如下：“教師和學生一起規(guī)劃、設計、實施和評價他們自己學校的學程或教學單元。”它是在中小學多年來實施活動課、選修課和興趣小組活動的基礎上繼承和發(fā)展而來的課程開發(fā)策略，意思是學校根據(jù)自己的辦學理念和實際情況自主開發(fā)一部分課程，目的是為了更好地滿足學生的實際發(fā)展需要?；谶@樣的理念，我們在開發(fā)課程中主要遵循以下幾個原則：
（一）以實用性為目的。
童謠校本課程的開發(fā)其內(nèi)容主要來自于學生自創(chuàng)的佳謠，在整個課題過程中，全體師生共同參與，內(nèi)容是學生喜歡的，有實效的，并探索出一條德育工作有效性的新路徑。在瑯瑯上口的童謠創(chuàng)作的過程中，學生的心靈受到洗滌。當學生創(chuàng)作的童謠再回到學生的手中，他們誦讀，傳閱，再創(chuàng)作，育人作用在潛移默化中不斷深化。
（二）體現(xiàn)以生為本。
課題的開發(fā)取材于學生生活實際，都是些學生喜歡樂見的東西，豐富有趣，生動活潑，學生樂于接受實際，不僅不會當成一種負擔，相反還可以豐富學生的生活，活潑校園的氣氛，為學生的學習服務，滿足學生的需要。同時學生創(chuàng)作的過程是對生活的提煉，是對生活的再認識，新童謠來源于學生生活又高于生活。讓學生有機會參與到校本課程的開發(fā)中來，不失為一條創(chuàng)新思路。
（三）貫徹學生主體性。
課題主體是學生，在這個過程中學校和教師只是組織、指導和調(diào)控，解決一些學生不能解決難題，保證了課題有序、有效性。除了確保學生主體性，更重要是使用中服務于學生這個主體。學生既是開發(fā)者，又是享受者。我校校本課程的開發(fā)堅持以學生這個主體服務的?！皬膶W生中來，到學生中去”，這給校本課程的開發(fā)以全新的創(chuàng)意。
（四）突出課程的持續(xù)發(fā)展。
課題堅持生成發(fā)展觀，做到無形無本是前提，有形有本不定型。童謠內(nèi)容上涉及安全、衛(wèi)生、禮儀等各方面，每月確定一個主題，隨著征集活動的進一步推進和深化，我們將與時俱進，不斷開辟新的主題，不斷補充豐富已有主題的內(nèi)容，開發(fā)挖潛促使新的目標和新的主題不斷生成，促使課題動態(tài)發(fā)展，滾動前進。
二、課程目標。
本課程的總體目標是要求學生初步掌握創(chuàng)編童謠的基本知識，學會關注身邊的人和事，初步掌握學習、觀察和探究身邊問題的基本方法和手段；培養(yǎng)良好的行為習慣等，并在此基礎上樹立良好的道德觀念。并且將這種觀念在今后的生活中成為學生自覺的內(nèi)在道德，指導他們的行為方式。
課程目標可細化為學生在學習過程中應該達到的三個層次的目標。
（一）基礎目標：
1、通過傳唱童謠，兒歌獲得關于良好行為習慣的基本要求。2、親近、欣賞和觀察身邊的人和事；感知周邊環(huán)境，以及日常生活與環(huán)境的聯(lián)系；掌握簡單的良好行為規(guī)范。
（二）提高目標：
1、了解學習和生活中需要哪些行為規(guī)范，發(fā)現(xiàn)身邊良好的行為習慣和不良習慣；感受各行行為習慣或規(guī)范對人們生活和學習產(chǎn)生的影響；通過觀察加以總結(jié)。
2、在認真觀察、搜集素材的基礎上，學會運用所學的語言知識創(chuàng)編童謠，掌握創(chuàng)編童謠的技巧，并通過傳唱童謠促進學生良好行為習慣的養(yǎng)成。
（三）體驗目標：
1、學會觀察，了解周圍的人和事，發(fā)現(xiàn)生活中的各種現(xiàn)象。
2、激發(fā)觀察生活的興趣和動機。并且能夠在學習、實踐的過程中體會到創(chuàng)作的樂趣，開展創(chuàng)編和傳唱童謠的活動。
（一）童謠教學活動的研究。
設計和開展童謠誦讀和童謠創(chuàng)作指導活動，使學生認識了解童謠，初步掌握童謠的寫作方法。
（二）學生良好行為習慣的養(yǎng)成研究。
在讀童謠寫童謠唱童謠過程中幫助學生養(yǎng)成良好行為習慣，培養(yǎng)良好道德品質(zhì)。
（三）開展童謠操的創(chuàng)編。
創(chuàng)編童謠操，使學在日常的做操過程中，內(nèi)化行為規(guī)范，養(yǎng)成良好的行為習慣。
（四）本童謠選編創(chuàng)作。
通過不斷的嘗試、實踐，逐步積累童謠素材，形成富有特色、促進學生良好行為習慣養(yǎng)成的童謠集。
（五）加速教師教育思想、觀念的轉(zhuǎn)變，文學素養(yǎng)，形成一支具有現(xiàn)代教育理念、創(chuàng)新意識和整合能力的研究型師資隊伍。
四、教學建議。
1、通過觀察身邊的人和事，運用各種感官感知生活環(huán)境，發(fā)現(xiàn)生活中的各種現(xiàn)象。
2、列舉學習和生活中的良好習慣和不良現(xiàn)象。
3、根據(jù)搜集的資料，嘗試用童謠的語言進行描述或總結(jié)。
4、對照小學生日常行為規(guī)范，檢查和評價自己平時的學習生活行為習慣，提出改進設想。
5、觀察學校周邊的環(huán)境，發(fā)現(xiàn)環(huán)境問題、行為習慣問題等。
6、通過手工制作、廣告設計或編小報等方式，匯集童謠創(chuàng)編成果。
7、圍繞發(fā)現(xiàn)的重點問題，以小組形式討論其原因、結(jié)果、設想解決辦法并通過童謠形式進行敘述。
8、通過表演、漫畫、制作標語等方式在校園、社區(qū)展示童謠創(chuàng)編成果。
9、教師每學期按要求撰寫校本課程教案、計劃。
10、任課教師應充分尊重學生的意愿，采用學生喜愛的組織形式和活動方式，充分調(diào)動學生的學習積極性。
11、校本課程的實施過程中，教師要給學生創(chuàng)造寬松的活動環(huán)境，允許學生用自己的語言方式表述，教師要重視學生的過程體驗，不能只重活動的結(jié)果。
12、課程的開發(fā)過程中，教師必須樹立檔案意識，對校本課程開發(fā)中的所有資料搜集整理好，以利總結(jié)、改進和推廣，并作好展示匯報工作。
五、課程的實施。
（一）第一輪：課題研究第一階段：第一輪實驗。
1．創(chuàng)設良好的閱讀環(huán)境，開展童謠收集活動；
繼續(xù)充實整理圖書室的書籍，建立了童謠書籍專架，為課題的順利開展奠定基礎。其次，教師和學生通過各種有效途徑共同收集童謠，在收集的過程中初步感知和認識童謠，對童謠產(chǎn)生興趣。
2．童謠朗讀活動。
教師對收集到的童謠進行分類整理，有計劃有步驟的開展童謠的誦讀活動。在誦讀積累的過程中進一步認識童謠，感知童謠的語言、韻律、特點、內(nèi)容、形式，為創(chuàng)作童謠打下基礎。（1）保證時間，每天的早讀為童謠的誦讀時間，加強檢查，給予保證。（２）保證數(shù)量，每周背誦兩首童謠。（３）建立童謠誦讀記錄本，首先建立班級童謠記錄本，每個教學班有專用記錄本由專人負責。此外，中高年級學生每人一個專用記錄本，抄錄童謠，積累童謠。
3、在誦讀的基礎上開展童謠創(chuàng)作。
（1）建立由教師、學生、家長全員參與的立體創(chuàng)作隊伍。
（2）全面展開童謠創(chuàng)作指導課的教研，編寫出高質(zhì)量的童謠創(chuàng)作指導課教案。（3）上好童謠指導課，為學生每周開設一節(jié)童謠課，采取游戲、節(jié)目等多種方式，將新式童謠傳教給學生。
開展四個一活動，一月一個大主題一周一個小主題，一周一小結(jié)，每班一周出一版童謠?？殖瓐螅辉抡硪槐景嗉壨{。引導學生進行新童謠的創(chuàng)作。
（4）使用各種方法手段調(diào)動學生的創(chuàng)作積極性，如和學校紅領巾廣播站結(jié)合，開辟“童謠快報”欄目，激發(fā)學生的投稿熱情；童謠創(chuàng)作和班級評比掛鉤機制，每周評出童謠創(chuàng)作優(yōu)勝班，和每周童謠新星；舉行各種形式的童謠發(fā)布會，班級發(fā)布會，個人發(fā)布會；評選童謠創(chuàng)作新星和童謠創(chuàng)作優(yōu)秀家庭；鼓勵學生向報刊雜志投稿。
（5）做好童謠的收集整理，每周編寫的童謠，由教師負責收集整理，擇優(yōu)匯集成冊。
4、推廣傳唱童謠。
課內(nèi)傳唱童謠，如學習習慣、文明禮儀方面的童謠；課間游戲傳唱童謠：同學們將童謠編排成皮筋舞、跳繩操等課間游戲，在課間進行活動。
5、督促落實行為習慣的養(yǎng)成。
（1）配合學校大隊部設立的紅領巾監(jiān)督崗，班級中也配有相應的檢查人員，隨時檢查，建立值日班長制，設有班日志，《學生園地》上開辟“表揚欄”等。
（2）、審核評定。在對學生進行一段時間的教育訓練后，即開始考核評定，考評工作做得細而實，針對爭章的細則，哪幾條小隊長評，哪幾條由老師評，哪幾條由家長評，事先均安排好，要求大家評得公平合理，最后由中隊委審核通過。
（3）、表彰。
表彰是對學生鼓勵的一種手段，表彰形式多樣，我們采用的是頒發(fā)小紅旗的形式，每爭一面旗，將它展示在教室墻上的活動陣地上。達標爭旗活動使全體隊員在活動中看到自己的價值，樹立起自信心，增強集體榮譽感，從而產(chǎn)生一股奮發(fā)向上的合力。同時，大隊部每月還進行一次優(yōu)秀中隊的評比,只要達標都能評上。
6、成果收集。
這一輪的研究中學生創(chuàng)作的成果進行總結(jié)評價，教師研究初步整理出相應資料。把學生創(chuàng)作的童謠優(yōu)秀成果裝訂成冊，編成使用教材，分發(fā)到學生手中，學生邊使用，邊創(chuàng)作，邊共悟，并由學生帶入家庭和社會。
（二）、課程開發(fā)持續(xù)滾動的開發(fā)研究（1）、第一輪童謠集的使用研究。
對于第一輪已編寫成冊的童謠使用教材，怎樣使用好，發(fā)揮其最大效應，力求跳出學科教材的使用形式發(fā)，進行多方位多角度的調(diào)查和研究。形式可以誦讀比賽，小報展覽，節(jié)目表演，開主題班隊會等。
（2）、已有主題的在創(chuàng)作再研究。
根據(jù)季節(jié)變化的不同，重大節(jié)日文化傳統(tǒng)，學校階段性工作重點，學校工作存在的薄弱環(huán)節(jié)等，確定新的創(chuàng)作主題，進行新內(nèi)容童謠的創(chuàng)作。
（4）、形成以舊帶新以新促舊的循環(huán)體系。
原有主題的再創(chuàng)作，新的主題的確定又促進了原有主題的深化，形成了螺旋上升的創(chuàng)作體系，使整個內(nèi)容縱橫深化發(fā)展。
（三）、第二輪開發(fā)研究成果的總結(jié)（1）、將首輪開發(fā)成果整理歸類。
對首輪開發(fā)成果進行整理歸類，對使用中的新童謠，新主題創(chuàng)作的童謠整理成冊。
（2）、對子課題研究成果進行歸類，交流小結(jié)。
由各子課題研究組的成員對子課題的研究成果進行分析總結(jié)，整理資料，歸類小結(jié)，將結(jié)果整理成冊。
（3）、舉辦成果論證和展示活動（4）、研究成果編撰印刷修訂成冊出版。
六、課程的評價：
1、教導處具體負責課程的階段檢查。
2、教師組成校本課程開發(fā)團隊，積極參與校本課程的開發(fā)與實施。
3、對校本課程的評價，應重視過程性評價，旨在提高教師的業(yè)務水平及學生的自主學習的能力。
4、各任課教師每學期需對學生的學習情況采用國家要求方式評價，評價學生對該學科學習的興趣需求、學習效果等。
素描班課程總結(jié)篇十四
主講教師：宋遠明。
教學材料：《大師教你下象棋》、中國象棋一副。
課程類型：棋類。
課程性質(zhì)：選修。
課時安排：每學期16課時。
授課對象：四年二班學生。
一、課程開發(fā)背景。
學生的智力因素包括學生的觀察力、記憶力、想象力、思維力、注意力等，智力因素對學生的學習起著直接作用，學生對知識的獲得與技能的形成，在學習過程中都是通過智力因素獲得的。開展象棋活動，學生在下棋過程中要想贏棋，離不開對棋局變化的把握，對棋局變化的把握需要有一定的觀察力，要眼觀六路才能應對八方，觀察力是學生成才不可或缺的能力。要想提高棋藝，對局結(jié)束學生要復盤，復盤必須有較強記憶力，與棋手多盤對弈重要的是記憶力，知識的獲得靠的是理解和記憶。想象力在提高棋藝中更為重要，象棋棋子的形象能誘發(fā)學生豐富的想象和聯(lián)想。思維力是智力的核心，象棋活動能培養(yǎng)學生嚴密的邏輯思維，下棋著子的每一步，都要經(jīng)過縝密思考，要巧妙利用對手的失誤，力避重蹈對手覆轍；要洞觀全局戰(zhàn)況，運用正確的戰(zhàn)略戰(zhàn)術，離不開嚴謹?shù)倪壿嬎季S，成功的人才都具有縝密的邏輯思維能力。
象棋經(jīng)典文化是我國幾千年歷史留下的豐富的文化遺產(chǎn)，大部分學生對象棋興趣非常愛好，俗話說“棋道雖小，棋品最尊”。棋，通過方寸天地的拼搏，勝敗各半，勝者不驕，敗者不餒。所謂“棋如人生”，學生在下棋的過程中，人生觀會受到潛移默化的影響：做事要實事求是，不能弄虛作假；凡事要成功，都得付出努力，都要靠自己的真本事；下棋有輸有贏，人生亦有沉浮??這些道理，學生雖不能立刻明白，但對他們今后的人生道路都將產(chǎn)生極大的影響。
二、課程目標。
1、開發(fā)學生智力，全面提高學生文化素質(zhì)。
2、在學校棋類活動中加強學生思想教育，發(fā)展學生思維，提高教育質(zhì)量的功能和途徑。
3、培養(yǎng)學生勝者不驕，敗者不餒，端正的棋風及持之以恒的意質(zhì)品質(zhì)。
三、課程內(nèi)容簡介。
1、本課程分為：象棋歷史與文化、象棋入門、戰(zhàn)略戰(zhàn)術三部分。分別適用初級和提高級兩種棋藝水平的學生。
2、棋類活動對人的智力發(fā)展具有很大的作用，通過棋類活動的開展，促進學生思維的發(fā)展、學習的進步、落實素質(zhì)教育。
3、處理好學校棋類活動與文化課教學的關系，使其在功能上互相促進、相輔相成，形成良性循環(huán)。
4、研究以棋為媒，加強學生的思想德育工作。
四、課程實施建議。
1、每學期能夠開展一次象棋比賽，并給予學生一定的精神或者物質(zhì)獎勵。
2、學生保證按時參加活動、遵守活動紀律、保持活動室的衛(wèi)生。
3、爭取社會各界對開展棋類活動的支持，與家庭取得聯(lián)系，爭取家長的支持和響應。
4、加強對教師的培訓，形成良好的教育氛圍。
5、活動對設備要求不高，方法容易掌握。一張桌子、二只凳子、一副棋子就可擺開陣勢，展開對弈，而要對學生的智力有所促進，則需要反復鍛煉，養(yǎng)成良好的思維品質(zhì)。
五、課程評價建議。
課程評價采取過程性評價與終結(jié)性評價相結(jié)合的方式。
過程性評價：注重評價學生的出勤、學習態(tài)度、合作及探究意識、情感態(tài)度、象棋能力。終結(jié)性評價：注重評價學生對象棋基礎知識的了解及象棋對弈水平。
素描班課程總結(jié)篇十五
第一段：引言（150字）。
素描課程是我大學生活中最為特別的一門課程。通過這門課程，我接觸到了美術作品的魅力，學會了用鉛筆表達我的審美觀點。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)素描并不僅僅是一種技法，更是一種藝術表達的方式。在這篇文章中，我將分享我在學習素描課程中的心得和體會。
第二段：揭示過程中的困難與挑戰(zhàn)（250字）。
剛開始學習素描時，我面臨著很多困難和挑戰(zhàn)。首先，素描需要我們細致觀察，而我在這方面并不擅長。我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)自己只關注了整體而忽略了細節(jié)。其次，素描還需要我們精確的表達，而我在掌握比例和透視時遇到了困難。我的作品往往扭曲和不準確，缺乏藝術感。最重要的是，與其他技法相比，素描需要更多的耐心和毅力。面對這些困難和挑戰(zhàn)，我意識到我需要不斷努力克服自己的不足之處。
第三段：探討如何克服問題（300字）。
為了提高我的素描技巧，我采取了一些具體的行動。首先，我開始注重細節(jié)觀察。我會仔細觀察物體的形狀、紋理和陰影，希望通過觀察來提高我的繪畫能力。其次，我積極參加素描課作業(yè)。我會在課后多花時間進行練習，掌握比例和透視的技巧。我還會參觀畫廊和美術館，學習大師的作品，并從中汲取靈感和啟示。最重要的是，我會不斷堅持，不論遇到多大的困難，都要堅持下去。
第四段：取得的進步和收獲（300字）。
通過這些努力，我逐漸取得了一些進步。首先，我開始能夠發(fā)現(xiàn)和捕捉到物體的細節(jié)。我可以更準確地表示紋理、光影和形狀，使我的作品更加生動和逼真。其次，我的作品逐漸展現(xiàn)出更強的藝術感。我學會了如何使用線條和陰影來表達情感和氣氛。最重要的是，我的耐心和毅力得到了鍛煉和提高。我學會了面對困難時不放棄，而是不斷努力尋找解決辦法。
第五段：總結(jié)體會和展望未來（200字）。
總的來說，素描課程是我大學生活中一段寶貴的經(jīng)歷。通過學習素描，我不僅提高了自己的繪畫技巧，更拓寬了自己的藝術視野。素描不僅僅是一種技法，更是一種表達方式。通過用鉛筆表達自己的思想和情感，我更加深刻地理解了藝術的力量。在未來，我會繼續(xù)保持對素描的熱愛和學習，不斷提高自己的藝術水平。我希望能夠用素描來記錄生活中的美好瞬間，并通過我的作品來影響和啟發(fā)他人。
素描班課程總結(jié)篇十六
造型基礎規(guī)范化訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共16次/2小時）。
目標：系統(tǒng)掌握學院派造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。
主要學習內(nèi)容：透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。
線條訓練。
講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。單體透視。
一方面需要了解基礎的透視知識，另一方面更重要的在于學習“視覺透視”。
4空間一點斜透視。
既簡單又活潑，是我們常用的一種透視方法。
5單體訓練－－簡單。
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。
6單體訓練－－復雜。
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
7單體組合訓練－－簡單。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握物體之間的空間關系，虛實關系。
8單體組合訓練－－復雜。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構圖、黑白灰虛實關系訓練。
第二期。
綜合能力深入訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共16次/2小時）目標：在規(guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。
主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習，場景速寫和慢寫，黑白構成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。
1空間二點透視（成角透視）。
生動活潑。但必須控制好視點的高度。
材質(zhì)訓練。
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
3單體訓練－－復雜。
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
4單體組合訓練－－復雜。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
5完整空間訓練。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構圖、黑白灰虛實關系訓練。
第三期。
升學應試強化訓練/中考/高考（兩個月/共16次/2小時）。
目標：在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向，教師按不同專業(yè)分科教學，學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國重點院校/北京重點美術特長高等中學的專業(yè)錄取標準。主要學習內(nèi)容：
造型專業(yè)：素描半身像、素描頭像、水粉頭像和半身像，場景速寫、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，創(chuàng)作構圖、創(chuàng)作表現(xiàn)技法。
設計專業(yè)：平面設計，創(chuàng)意表達、招貼畫、裝飾畫、效果圖、圖案、命題創(chuàng)作，立體設計，素描頭像、色彩靜物、速寫、色彩風景、設計素描、設計色彩、創(chuàng)意速寫、線描，素描、速寫默寫和色彩默寫。
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素描班課程總結(jié)篇十七
素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發(fā)展，它描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作寫生的內(nèi)容。
素描靜物寫生主要是訓練我們的構圖能力和造型能力。對初學者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構圖規(guī)律，做到畫面對象大小比例安排得當，視點高低適宜；另一方面，也可以自己布置靜物作畫，從中學習構圖的基本知識（如統(tǒng)一和變化；對比和調(diào)和；對稱和均衡：比例和節(jié)奏；靜感和動感等等），逐步掌握構圖能力，靜物的形體結(jié)構實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜。這樣我們在靜物寫生中，更應該強調(diào)對形體組合關系和結(jié)構關系的理解。
在靜物寫生中，各種物體都是由不同質(zhì)材構成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的“質(zhì)”感是不一樣的，質(zhì)感的表現(xiàn)主要通過對比的手法，當然也有賴于物體色調(diào)準確的描繪。
在素描靜物寫生中，物體的透視規(guī)律還是應該繼續(xù)予以重視的，以求不斷加深對透視規(guī)律的理解。
素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。
素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。
一、寫生步驟：
科學、嚴格的方法步驟不僅能夠保證作業(yè)順利進行，更可以培養(yǎng)我們的整體觀察能力和描繪能力。
1．確立構圖。
推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變，避免散、亂、空、塞等弊病。
2．畫出大的形體結(jié)構。
用長直線畫出物體的形體結(jié)構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結(jié)構關系準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3．逐步深入塑造。
通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對文要的、關鍵性的細節(jié)要精心刻劃。
4．調(diào)整完成深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調(diào)整(主要指形體結(jié)構還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。
素描班課程總結(jié)篇十八
教學難點：要求在實際繪畫過程中能應用到學習的知識點教學方法：講授法。
示范法教具準備：石膏幾何體教學過程：
一、導入。
學生分組討論并回答問題。
目的：
1、讓學生有足夠的勇氣展現(xiàn)自己。
2、了解學生的興趣愛好。
3、有利于教師在以后的教學中因材施教，提高學生的學習效率。
二、講授新課。
教師根據(jù)學生的專業(yè)講解學習素描的必要性、以及發(fā)展動態(tài)。
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造型素描是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關系等。
（二）素描的基本分類和學習的意義：、從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
（讓學生根據(jù)這兩類分別舉出實例展現(xiàn)，說出它們的各自特點，以及它們的優(yōu)缺點）。
2、素描是繪畫藝術造型語言的基礎，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎訓練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
（三）素描的工具材料。
鉛筆：軟硬以字母h、b來區(qū)分，h硬，b軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。
炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。
炭精筆：碳粉、膠、動物的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。
木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。
鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。
橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。
紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
三靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義。
透視現(xiàn)象是我們學習寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分1、平行透視。
2、成角透視。
3、傾斜透視。
4、圓透視。
5、投影透視、6、倒影透視。
1、整體觀察。
將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。
2、相互比較把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。
3、由表及里表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關重要的。
4、特征意識和節(jié)律意識六素描造型的基本要素。
1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。3、線與面相生相依的關系。
4、結(jié)構與形體結(jié)構是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子七寫生的方法步驟。
1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關照。
2、塑造形體：應在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關系與形體轉(zhuǎn)折關系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。
課后查找更多的資料，更好地了解相關素描知識。
素描班課程總結(jié)篇十九
素描是一種獨特的藝術形式，它不僅僅是一切繪畫藝術的基礎，也是一門獨立的充滿神秘感的藝術類別。在人類的藝術發(fā)展史上，素描藝術更是藝術家表達情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。而關注人本身的存在狀態(tài)是藝術家們必修的課題，人物的形象塑造也是藝術家們重點研究的對象。
——前言。
經(jīng)過七個周的素描課程訓練，我不論是對所畫物體的獨特審美趣味的尋找，還是對畫面經(jīng)營的能力，都有著顯著的進步。
“要用心感受你所畫的對象”老師在每次對靜物或人物形象特征進行分析的時候，都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對象給我的感受以及在我心目中特有的形象，不僅僅存在于事物表面的一種固有特點，或高或矮或胖或瘦，而是一種每個人所特有的精神狀態(tài)，一種每個靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”，而我所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射，盡管不一定貼近，但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對象才能脫離死板的俗套、進入一種作品的狀態(tài)，通過這種對素描語言的研究、分析與實踐，逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨特審美趣味的造型。
畫面整體經(jīng)營能力的重要性，無論用什么樣的技法、表達方式，都是為了是畫面更有效果，從點線面到黑白灰，無一不是在對畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎的訓練，我不僅了解了畫面構成的基本原理，同時也樹立起了對畫面經(jīng)營的意識。
老師不斷地鼓勵我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法，我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強的、對整體形式感把握的相對勝于對細節(jié)的處理，這也是我要選擇的一種相對有優(yōu)勢的表現(xiàn)手法，而對細節(jié)的處理則要同時加強，有助于畫面的生動。通過這一系列的基礎訓練開掘藝術創(chuàng)造的潛能。
眼、手、腦的配合，達到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。
在這次素描基礎訓練的過程中，用努力、認真的態(tài)度去對待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更改觀了我對待繪畫的態(tài)度，席勒說“藝術之自由的女兒”，而在繪畫藝術中，我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來……是一種令人向往的美好。
素描基礎課程，是一種最單純的繪畫表達語言，是我所熟悉并熱愛的語言。帶著對新知識的把握，對未知的好奇，踏入歷史對素描藝術研究的漩渦，課程落下帷幕，探索才剛剛開始。
s19。
苗莉。
2011.4.19。