一個好的方案應該能夠充分發(fā)揮團隊成員的優(yōu)勢，實現(xiàn)共同目標。方案制定的過程中，我們需要多方面的參考和意見交流，避免片面思考。對于方案制定來說，下面的實例為您提供了實踐經驗和建議。
素描教學設計方案篇一
黃山雄姿靈秀，氣勢磅礴，是著名的旅游圣地。本文向我們展示的是黃山四絕之一的黃山石。在作者筆下，一塊塊本無生命的石頭顯示出它神奇，惟妙惟肖、活靈活現(xiàn)、趣味橫生。不禁讓人由此及彼，更加喜愛黃山。本文是一篇描寫景物的散文，共六個自然段，有三個自然段配有圖片，可說是圖文并茂，為理解課文提供了良好的資源。
黃山是名勝，可孩子年紀小，真正去過的不多。因此教師要調動學生利用多種方式來收集相關資料，拉近教材內容與學生之間的距離，同時引導學生朗讀感悟，大膽想像，體會黃山石的神奇，從而激發(fā)學生喜愛黃山，熱愛祖國之情。
１、學習會認的１４個生字的正確讀音，掌握會寫的８個生字的筆劃筆順；
３、喜愛黃山，向往去黃山看奇石。
識字、正確流利有感情地朗讀課文。
１、多媒體課件、生字卡片。
２、搜集黃山的有關資料。
兩課時。
第一課時。
〖切入舉偶。
１、課件演示：
（出示文中三幅圖片，引導學生進行觀察：畫面上的石頭像什么？選擇其中的一塊想一想、說一說。）剛才小朋友看到的和描述的是黃山的石頭，它以奇特聞名世界。今天我們就來學習《黃山奇石》，看看課文是怎么描寫的。板書課題。
課件演示激發(fā)了學生的好奇心和求知欲，學生敢想敢說，發(fā)揮了主體作用。
２、啟發(fā)談話。同學們，喜歡旅游嗎？都去過哪些好地方？今天老師想和同學們一起乘上旅游專列一同去安徽的黃山，去欣賞那里聞名遐邇的奇石，愿意嗎？板書課題。
聯(lián)系學生愛旅游的實際，創(chuàng)設了學習情境，激發(fā)了學生的興趣。
〖對話平臺。
一、自讀。
１、自由讀，要求：借助拼音讀準生字的音。
２、同桌互相學習，檢查讀音。
３、小組合作讀，要求：彼此幫助，讀得流暢。
４、大組賽讀，要求：比比哪組讀得有情感。
引導學生成為讀書的主人，采用活潑的形式促進學生朗讀，培養(yǎng)學生自主讀書的能力。
二、識字。
１、小組識字。小組內用自己喜歡的方式來學習，不會的可以請教其他同學或請教老師。
２、匯報識字。選出小組的代表，帶領大家認讀生字。
３、分層次讀字詞。先出示帶有拼音的詞語，再去掉拼音讀生字詞。
４、交流識字方法。
５、游戲檢測。教師讀生字，學生和教師玩照鏡子的游戲。評選識字小能手。
識字環(huán)節(jié)要創(chuàng)設識字的情境，保持學生識字的熱情，在交流中多了解識字方法，提高自己的識字能力。
二、朗讀。
１、用自己喜歡的方式朗讀課文，要求讀得正確、流利。
２、分自然段指讀，其他同學點評議。
３、小組合作通讀全文。
發(fā)揮學生讀書的自主性，在朗讀的方式上不要限制，要培養(yǎng)學生朗讀的興趣。
三、寫字。
１、教師出示要寫的生字：尤、其、區(qū)、它。學生認讀。
２、觀察字形，說說書寫時要注意什么。
３、教師示范，重點對難寫的字進行指導。如：區(qū)字的筆順：一區(qū)。
４、學生練習。教師巡視。
養(yǎng)成良好的寫字習慣，逐步培養(yǎng)學生獨立識字的能力，就要讓學生多觀察，多練習。
素描教學設計方案篇二
1、會認“德、段、婆”等12個生字。
2、默讀課文，能說出課文中哪些新科技給自己留下很深的印象。
3、有科學幻想意識。
1、重點：認識本課12個生字，會默讀課文，知其大意。
2、難點：幻想未來，能說出自己心中的未來世界是什么樣的。
。
1.隨著現(xiàn)代科技的高速發(fā)展，我們的社會發(fā)生著巨大的變化，那么，若干年后人類世界又是什么樣的呢?今天，我們一起來看看阿德想象的未來世界吧!
2.齊讀課題——《阿德的夢》。
過渡：阿德到底做了一個什么樣的夢呢，請打開書我們一起來學習課文。
1.請大家默讀課文，默讀的速度可以稍慢一點，注意圈出課文中的生字和新詞，然后借助拼音默默地再讀幾遍，并找出不懂的詞語作上記號。
2.小組內提出不懂的問題，互相交流討論。
3.匯報學習情況。
1.請大家再次默讀全文，看看從哪個自然段可以知道是一場“夢”?
2.結合課文中的七幅插圖想一想每個自然段寫的是什么內容。
3.阿德夢見了什么? 小組交流朗讀體會。
4.指名匯報交流情況。
5.出示兒歌，學生自讀、齊讀、個別讀。兒歌如下：
阿德早起要旅行，乘坐飛船是新型。起飛時間還未到，可視電話傳真情。
電話屏上見外婆，聊起暢銷新車型。預訂新車無污染，動力來自太陽能。
飛船嗚嗚長嗚聲，阿德落地未成行。原來未系安全帶，欠叫一聲夢驚醒。
提問：兒歌中的每一句分別說的是課文中的哪一段?
6.同桌討論后，指名回答。
1.隨連環(huán)畫逐段讀文，想想課文中說的事，哪些與現(xiàn)實不一樣。
2.同桌交流讀書體會。
3.課文中哪些新科技給你留下很深的印象?
4.你從阿德的夢中，想到了什么?
1.學了這篇課文，誰來說說你心中的未來世界是什么樣的?
2.請大家動筆把自己心中的未來世界的樣子畫出來吧!
1.出示課文連環(huán)畫，讓學生自讀全文后按順序排列。
2.對應圖貼出相應的生字卡。
3.小組交流識字經驗，發(fā)現(xiàn)識字方法。
(1)自己拼讀字卡。注意讀準“型、屏、訂”都是后鼻音;區(qū)別“嗚—鳴”;“德”的右邊中間有一橫;“預”的左邊沒有撇。
(2)找出已經認識的生字，和同學交流認識的途徑。
(3)找出難認的字，和同學一起討論用什么辦法記住。
(4)小組匯報識字方法。
4.練習給生字組詞。
認讀“載人飛船、順便、移居、打發(fā)、時光、外婆、聊天、屏幕、新型、污染、銷售、預訂、長鳴”等詞語。
。
1.默讀全文，自己說說你心中的未來世界是什么樣的。
2.展示自己畫的未來世界，并在小組內交流。
3.學生上臺向全班展示交流。
4.把畫得好的作品展出于展示臺中。
完成本課配套練習內容。
板式設計： 32、阿德的夢 作業(yè)設計：連一連
載人飛船 火星旅游 乘坐 親人 打開 商品
定居月球 新型飛船 看望 時光 睜開 電腦
可視電話 掌上電腦 打發(fā) 電話 預訂 鞋帶
網上購物 太陽能汽車 撥通 飛船 系好 眼睛
教學反思：
素描教學設計方案篇三
教學領域。
造型·表現(xiàn)。
課時。
2課時。
執(zhí)教教師。
趙成偉。
教學目標。
情感態(tài)度與價值觀。
通過學習培養(yǎng)學生的分析能力、觀察能力、表達能力，了解同學的個性特點，加深同學之間的友誼，培育關愛他人、尊重他人的品質。
知識與技能。
1、能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的主要特征。
2初步學習人物頭部外型、五官及表情的表現(xiàn)方法，能夠大膽的表現(xiàn)自己、同學的相貌。
教學重點。
能說出人物頭部的形狀特征和表情。
教學難點。
用自己喜歡的方式畫出自己的好伙伴，能抓住人物特征并適當夸張。
教學準備。
教具：ppt課件、學案。
學具：圖畫本、鉛筆、橡皮等。
教學過程。
合作點。
教師活動。
學生活動。
設計。
意圖。
時間分配。
一、談話導入。
學生暢所欲言。
說一說：“他”(她)的特征：
教師小結：同學們剛才都分析的很好，都有一雙敏銳的眼光，能尊重同學，能全面評價他人。(板書：畫畫你、我、他——畫畫好伙伴)。
1、獨立思考問題。
2、討論、回答。
激發(fā)學生的學習興趣。
2
二、分析與表現(xiàn)。
合作交流、
共同提高。
1、出示一張肖像漫畫：他是誰?(成龍)。
說出哪里像嗎?那個地方夸張了?人物的頭部由幾部分組成?(板書：臉型、五官、發(fā)型)。
小結：人物頭部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神狀態(tài)，還有性格特征。
2、分析臉型、發(fā)式。
a、臉型的區(qū)別:“田”“國”“由”“申”“甲”
或圓臉、方臉、三角臉、瓜子臉、鵝蛋臉等。
b、發(fā)式：長發(fā)、短發(fā)、直發(fā)、卷發(fā)。
3、神情的變化——哭、笑、怒、樂、憂等。
師總結：人物表情教主要是通過人的眉毛、眼睛和嘴巴的變化來實現(xiàn)的。(板書：眉毛、眼睛、嘴巴)。
4、五官畫法示范(教師示范，嘗試用線條進行表現(xiàn))5、人物的面部比例——“三庭五眼”(板書：三庭五眼)。
舉例說明：人臉的長：從發(fā)際線到眉弓、眉弓到鼻尖、鼻尖到下巴，三段等長，各占三分之一。人臉的寬：五眼寬的距離。
學生觀察、大膽表達。
聯(lián)系實際，訓練學生的觀察能力。
10。
三、創(chuàng)作與表現(xiàn)。
交流、提高。
1、看教師作品及學生作品。
2、讓學生看繪畫步驟，給同桌(伙伴)畫一張肖像畫，工具畫法不限，用自己喜歡的方式表現(xiàn)。
要求：(1)、能根據(jù)伙伴的臉型、發(fā)型、五官特點畫出個性鮮明的肖像畫。
(2)、自主創(chuàng)新，大膽表現(xiàn)，適當夸張。
教師巡回指導。
3、展示作品:肯定優(yōu)點為主，多鼓勵，適當指出缺點為輔。
1、學生欣賞。
2、學生創(chuàng)作。
小試牛刀、學以致用。
30。
四、課外拓展。
拓寬視野。
讓學生看國畫、油畫、素描、版畫、卡通畫等不同的表現(xiàn)手法畫的肖像畫，課下大膽嘗試。
交流、合作。
激發(fā)學生的探索欲望。
2
五、布置作業(yè)。
1、畫一畫好伙伴。
2、課下可以班為單位組織一次“猜猜我是誰”人物肖像畫展。
1
板書設計。
1、畫畫你我他。
頭部特征。
頭部組成。
比例：三庭五眼。
教學反思。
能讓學生初步學習人物頭部外型、五官及表情的表現(xiàn)方法，能夠大膽的表現(xiàn)同學的相貌便是成功，要求要低一點，實際一點。
素描教學設計方案篇四
1.有感情地朗讀課文。聯(lián)系課文內容理解“正襟危坐”、“不茍言笑”等詞語的意思。
2.品讀朱丹的外貌、動作、語言等細節(jié)描寫的語句，適當引用資料，體會他真摯的愛國情懷。
3.初步了解小說是如何通過外貌、語言、動作等細節(jié)描寫刻畫人物的內心世界的。
在人物、語言、外貌、動作細節(jié)的描寫中感受朱丹熾熱的愛國之情。
課件。
上節(jié)課，我們已學習了趙愷的小說《木笛》，本文的主人公是誰？小說主要是通過外貌、語言、動作、神態(tài)、心理活動的描寫表現(xiàn)人物的性格特點。本文到底寫了一個怎樣的朱丹呢？這節(jié)課我們繼續(xù)走進《木笛》，走近朱丹。
1、《木笛》這篇文章主要寫了哪幾個場景？
2、這是一場怎樣的考試，快速瀏覽課文第1-6自然段，找出文中的句子來說說。
理解“正襟危坐”、“不茍言笑”的意思，學習抓關鍵字義理解詞語意思的方法。
4、朱丹為什么放棄考試，他的內心是一種怎樣的情感呢？
補充材料，理解背景。
理解朱丹不愿吹奏歡樂曲目的原因，感受朱丹熾熱的民族情懷和愛國熱情。
指導朗讀，讀中體會朱丹的情感。
了解語言描寫的特點，在表達內心情感上的作用。
你還能從朱丹的穿著打扮上讀懂朱丹的情懷嗎？
朱丹取出木笛，又放入木笛，從一取一放中，你又能體會他怎樣的心情呢？
小結：語言、動作、外貌描寫是小說表現(xiàn)人物的重要手段，反復品讀這些關鍵語句，你就能讀活人物，讀懂人物。
1、引讀課文，說說朱丹看到的是怎樣的情景，為什么說紅燭流淌著紅寶石般的淚？
2、配樂范讀，理解是什么讓朱丹感到寒冷，又是什么讓朱丹感到溫暖。
3、配樂誦讀，升華情感。
4、小練筆：笛聲中有什么？內化情感。
朱丹被破格錄取的原因是什么？大師被什么打動了？這個故事打動你的是什么？
朱丹的手中僅僅握住木笛嗎？
對本文寫作特點總結，對朱丹性格特點的總結。
素描教學設計方案篇五
素描是一種關于繪畫最基本思維方式和觀察方式的訓練，是對未來藝術家和設計家基本素質的訓練，這就是素描訓練的目的。素描從其目的上可分為基礎性素描和創(chuàng)造性素描。我們電腦藝術設計專業(yè)的素描當然是為了打基礎的。石膏像素描是這基礎里的重頭課，是基礎的基礎。
石膏像寫生訓練的意義在于學習和掌握空間中形體結構的塑造、以及對整體觀察、整體推進學習方法的掌握。還有對畫面節(jié)奏、韻律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于對自然物象地把握（并不是如實描?。?，而不是運用繪畫語言自如的構造畫面。
1、基本形。
無論石膏像多么復雜，都要首先把它看成是由頭、頸、胸等幾個不同形狀的基本幾何形的組合，頭發(fā)、五官、面部等是依附在這幾個大基本形上的小基本形。
2、形體結構。
石膏像是由多個不同形體相互穿插組合而成。這些不同形狀的體快的相互結合與構造方式稱之為形體結構。
形的轉折：三種形式------或方、或圓、或方圓間的相互轉換。
轉折是對形的進一步深化分析與理解。
3、形體尖端。
對形體尖端高峰的塑造是表現(xiàn)立體感的根本，
一個凸起點，由它起上下、左右四個面都有轉折。
尖端的塑造就靠這些轉折和虛實的處理。
1、光影素描（全因素素描、調子素描）。
全因素，培養(yǎng)整體的觀察、理解及塑造方法，較全面地反映、表現(xiàn)對象的結構、體積、空間、調子、質感、光感等因素。背景也在表現(xiàn)之列。一般為長期作業(yè)。
缺點：暗部易被忽視，依賴固定光源，易形成被動摹仿。
2、結構素描（體面結構分析式素描）。
運用幾何形體的歸納態(tài)度，以線和簡略的明暗將復雜的頭部形體作出簡化的提煉概括，以將其基本體面結構強烈地突現(xiàn)出來，從而強化和加深對頭部形體結構的理解。此畫法重結構、重主觀、重理解，適合短期作業(yè)。不畫背景。
缺點：不能表現(xiàn)充足的空間及豐富的色調。
盡管繪畫的最終目的是創(chuàng)造，但就石膏像素描寫生來說主觀性應有限制，以客觀描繪為主，不能把它變?yōu)閯?chuàng)作課。
這是基本的起碼的要求。形準就是說畫面造型與對象肖似，要點鮮明，透視和比例要正確，并且應該是明確的。
在基本練習中堅持“形準”的要求，表面上看是實現(xiàn)了寫實一派的效果，但實際上在練習的過程中得到的卻是眼與手的準確性，是感覺的準確，是眼、手感覺的一致與協(xié)調，是一絲不茍的造型習慣，是從物象觀察到形成感受，從感受到組織畫面的全過程訓練。
形準是各家各派都不放松的要求，而“寫實”是繪畫訓練之中最基本的，它體現(xiàn)著一切繪畫風格的根據(jù)，是一切“變形”以至“抽象”諸種風格流派得以發(fā)展的源頭之水。
輪廓正確的標準必須包含著作者的感受，對于“形準”的要求必須嚴格。畫不像、無感受的變形要禁止，強調特征、構圖需要、做統(tǒng)一處理的變形要提倡。
實現(xiàn)畫面的充分的立體感；塑造出物象的完整的結構和它的整體的空間構造。
（1）光影與明暗。
眼睛所觀察到的明暗變化，在物體上大約有幾個原因。a.固有色的明度；b.物體的質地；c.物體的形體起伏。從造型角度出發(fā)，我們特別重視形體起伏造成的光影明暗。
用眼睛撫摸物體的表面———可以把眼睛所見的明暗光影理解和感受為其表面的起伏。
（2）明暗與結構。
結構是立體塑造上的一個“目標”，是明暗手法和線描手法都要達到的一個目標。
在基本訓練中，堅持以充分的明暗手法來塑造立體，不僅訓練了明暗手法本身，更重要的是逐步養(yǎng)成全面立體觀察、立體感受的習慣，習慣于形體結構與明暗視覺之間的轉換關系，習慣于對造型的細致豐富的感受方式。這些習慣一經養(yǎng)成就會潛移默化地滲透到未來任何風格手法的造型之中，形成一種可貴的素質。
（3）物象結構與空間構造。
全部深深淺淺的調子如何構成一個有序的整體？靠的是歸納與整理。歸納與整理的主要原則就是物象的空間結構，就是把調子理解為面，把面理解為體的一部分，把體再理解為全部構造的一個組件，把這些組件再全部安裝穿插為完整的空間立體結構。
不得法的。明暗造形——無節(jié)制地分析明暗層次，割裂了明暗手法與立體造型之間的依存關系，孤立地畫明暗，它與線描中無節(jié)制地描寫頭發(fā)絲和衣紋一樣造型上不得要領。
3．。
這是作畫過程中貫穿始終的要求。包括：
（1）、畫面因素自身的整體性：線的組織，黑、白、灰布局。
（2）、造形本身的整體感：體現(xiàn)在形的輪廓、它的立體塑造上；體現(xiàn)在能夠把無數(shù)細節(jié)、無數(shù)層次、無數(shù)轉折都貫通起來，統(tǒng)帥起來的整體觀察上。整體性實現(xiàn)在各個局部之間天衣無縫、無懈可擊的“關系”上。
訓練整體感就是訓練正確的觀察方法。
正確的觀察方法、明確的整體感受是造形整體性的根據(jù)。
畫面“不碎”并不就有了整體感，畫面形象有了逼人的生命力，這才是整體形成的證明。
整體性不是一種“招數(shù)”或后期處理。
講整體要真誠、中肯、言之有物、要領鮮明、細節(jié)充實。
五、（全因素素描）。
全面觀察、體會形象特征、選擇作畫角度、分析石膏像美之所在；分析其基本。
結構狀態(tài)，預想畫面效果。包括構圖、形體美感、光線色調及表現(xiàn)方法等。
（1）、在畫面中合理安排、確定石膏像大體位置，要考慮石膏像的形體構成及其體現(xiàn)的動勢表情等。考慮空間的安排及視覺中心的位置，定出上、下、左、右最邊緣的位置。
用光影表現(xiàn)與用結構表現(xiàn)，背景的要與不要，在構圖上是有差別的。
(2)、利用輔助線找出頭、頸、胸、基座大的比例、動態(tài)關系，確定五官位置（五官透視要正確），抓住動態(tài)特征。
要檢查重心是否穩(wěn)定。
找到中心線有利于五官的位置確定及頭部動勢的把握。
（3）、找出頭、頸、胸等部分大的平面基本形，可根據(jù)感受對各部分基本形狀特征加以適當夸張，抓住大關系。
用長直線去畫，用筆要松動，跟著感覺走，不要縮手縮腳，也不能畫得太重太死，要使畫面保持一種靈活可變狀態(tài)，便于以后進一步調整、深入。
有意識地確定石膏像的主要結構骨點、高點的位置，找轉折，用幾何形體的概念去理解每一個形體；要注意找到人中線的正確位置，兩邊同時畫，透視要準確；畫每一個點或形都要同時關照周圍的形，找到它們之間的關系。
此階段就要從整體出發(fā)，找大的關系，細小的東西可在深入階段解決；尤其是頭發(fā)、胡子等要分組找出前后、虛實關系，不然就會過早陷入局部。
打輪廓用筆用線也要有輕重、虛實、有節(jié)奏，以產生整體和諧、統(tǒng)一的效果。
打輪廓要盡量憑自己的感覺畫出正確的形體結構，過于依賴比較、測量會失去感覺的敏銳，產生不良后果。
（1）、分明暗面。
此階段要求沿明暗交界線，將所有的明暗面淡淡涂上一層灰，將與石膏的白成明顯對比的背景也淡淡涂上一層灰，此時石膏像便初步呈現(xiàn)出立體的形與光感，空間也由此而呈現(xiàn)。
此階段可以不分深淺，但線條排列要緊密，不可潦草。
（2）、分明暗層次。
此階段可按由重至淺的順序將畫面上的調子分成若干等級，如音樂之音階，從最重處開始畫上一遍。此時仍是大體明暗階段，涂每一部分皆從明暗交界線開始到形體投影邊緣為止。稍有變化，千萬不可過早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里邊，灰面與亮面可暫時不管。
逐漸豐富細節(jié)，找到各形體的轉折，使形體結構更加緊湊，頭、頸、肩的造形關系更加明確具體。
調子順序排好后，即可一遍一遍深入下去。每畫一遍加重一層，內容豐富一層，形體感愈來愈強?；艺{子及亮調子逐步顯現(xiàn)出來，直至完成。
深入階段要珍惜每一筆的調子，每畫上一筆都必須是表現(xiàn)的形體結構與轉折，否則只是加重便失去了意義。要加強對形體結構的認識與理解，運用素描的造型手段及明暗與虛實的對比，主觀地去把想要表現(xiàn)的東西表現(xiàn)出來，而不能簡單地照搬照抄對象。
在作畫的時候要經常用一些觀念審視自己的畫面。諸如體積、厚度、光感、整體、空間、主次、節(jié)奏等，尤其是整體觀念時刻不能忘記。隔一段時間就要站出來遠觀自己的畫面，以便發(fā)現(xiàn)問題及時修正。
要避免出現(xiàn)灰、花、臟、膩、浮等易出現(xiàn)的問題。
（基礎較好、整體把握能力強的同學，明暗面分好后可采取局部推進的辦法，一步畫到位。）。
深入細節(jié)過程中不可避免地會出現(xiàn)細碎、灰、花等弊病，因此最后還要進行大關系的再整理，從而使整體造型更加明確、突出。個形體處于自己應有的位置，黑白、虛實效果也更加強烈。
此時更不要太依賴于客觀對象，不敢越雷池半步，或只跟對象比。畫面要有主有次、中心突出、形體結實、協(xié)調統(tǒng)一。
局部與整體是繪畫過程中每時每刻都碰到的一對矛盾。局部刻畫的目的是為了突出主體，每次對細節(jié)深入一遍都應是對整體的理解更深入一層。
對局部與整體的關系處理得好壞是鑒別造形能力高低的標志。
六．。
畫法步驟基本與全因素素描相同，只是不對光影做很客觀的描述，不進行豐富的調子處理，運用幾何形體的歸納態(tài)度，以線和簡略的明暗將復雜的頭部形體作出簡化的提煉概括，以將其基本體面結構強烈地突現(xiàn)出來，從而強化和加深對頭部形體結構的理解。
深入的步驟一般是從一個地方推著走，每個地方都不做虛化的處理，允許有部分相同的調子出現(xiàn)，每個部位調子的深淺由畫面的節(jié)奏決定，而不是由光源和陰影決定的。
此畫法重結構、重主觀、重理解，適合短期作業(yè)。
七．。
1．石膏五官寫生：共四張每張四課時共16課時。
要求：兩張用線結構構成，兩張用明暗結構構成。
形體準確，結構清楚，體積感強，效果突出。
2．石膏半面像（分面像）寫生：一張作業(yè)10課時。
要求：比例準確，透視正確，塊面結構及明暗變化諧調有序，效果強烈。
3．石膏頭像寫生：一張作業(yè)10課時。
要求：比例、透視正確，神態(tài)動態(tài)準確，結構貫通，方圓得當，體積感強。
（側重體面結構分析）。
4．石膏胸像寫生：一張作業(yè)20課時。
要求：造型準確、嚴謹；形體結構、透視正確；
整體與局部關系處理恰當，色調層次豐富；
邊緣線處理虛實有變化，有空間感。
（全因素素描表現(xiàn)）。
素描教學設計方案篇六
本學期，我班的校本課程——素描教學初見成效，們的興趣逐漸濃厚，從開始的不愿意動手到迫不及待要畫，每周五的下午，我們有1節(jié)課的時間來進行素描訓練，孩子們從原來的單一的訓練變?yōu)橄到y(tǒng)的訓練，我對當堂課接受能力稍差的孩子進行逐個輔導，且把他們分為2個組別，a組和b組，a組是能力稍強的孩子，則是接觸過素描和學過素描的孩子，b組是能力稍差的孩子，并鼓勵他們好好努力，爭取下一次成為a組成員，本來就a組的孩子如果不好好學習，也會落到b組中去，這樣形成一個良好的循環(huán)，好的上，差的下！
經過一個學期的訓練，孩子們也存在多多少少的缺點，有些孩子是急于求成，急著出效果，在缺乏對整體效果的把握下一味死摳局部，因而造成局部相互之間關系無法很好地銜接。常常是某一部分已經畫得非常突出和完整，而其他部分還是空白的，其畫面效果可想而知。一個整體是由若干個局部組成的，沒有局部的整體，是空洞的不真實的；然而，沒有整體的局部，再精彩、再深入也是毫無意義的。因為素描的目的，不光是練就一手“好活”，而更重要的是培養(yǎng)一種藝術思維的“想法”和如何觀察事物的“看法”。離開了這兩點，素描練習也就失去了它的意義。
我讓孩子們一直把物體拆開相互比較，比較，再比較。這話雖然有點片面，但也是有一定道理的。既然整體是關系到一幅素描作業(yè)的成敗，那么局部與局部、局部與整體的關系就顯得非常重要。如何解決這種關系，就是靠比較的方法，比色調的深淺，比形體比例的長短、寬窄、大小，比透視關系的遠與近、虛與實。根據(jù)這種比較畫出來的物象，才是客觀對象真實存在的一面。
所以我也不知道孩子們能不能理解我說的話，我只覺得他們似懂非懂努力的在練習，這樣的精神我覺得非常值得肯定。我會繼續(xù)我的教學方式，繼續(xù)我的教學語言，把孩子們的興趣進一步提高，讓孩子們的素描水平進一步提高，我相信，只要不斷的努力，總有一天孩子們的素描水平會上一個臺階，會完成一幅優(yōu)秀的作品。
素描教學設計方案篇七
所謂設計素描，是依據(jù)藝術設計類專業(yè)的特點對傳統(tǒng)素描的一種改造。一般而言，它注重對客觀形態(tài)的比例尺度、透視規(guī)律、三維空間觀念、內部結構剖析等方面的把握與表現(xiàn)，旨在訓練學生預想能力、新的視覺形象表達能力。作為設計類專業(yè)重要的基礎課，其核心任務是訓練學生恰當分析與再現(xiàn)客觀事物的構造特征、發(fā)現(xiàn)與概括其本質屬性特征的能力，以便在隨后的專業(yè)課學習階段更好地發(fā)揮學生的主觀能動性，架起從基礎課轉向專業(yè)課的橋梁。
設計素描是設計師職業(yè)生涯的起點與基礎，是“自然人”升華為“設計人”的必由路徑，是設計從業(yè)人員收集創(chuàng)意資料、表達創(chuàng)意構想、溝通設計方案的專業(yè)語言，是設計師培養(yǎng)創(chuàng)意思維與提煉表現(xiàn)能力的有效方法。設計素描以培養(yǎng)設計家為目的，而不是以培養(yǎng)畫家為目的，因而設計素描教學的中心任務是引導學生著力研究客觀形態(tài)的內在構成關系與外觀形式的整體感，強調以想象能力、創(chuàng)意能力彰顯藝術設計的特質，而不是像傳統(tǒng)素描那樣強調對客觀形體的描摹與再現(xiàn)。設計素描不僅是訓練造型能力、觀察方法的重要基礎課程，也是形成和物化設計思維、創(chuàng)新思維的重要載體，是連接基礎教學與專業(yè)課教育的紐帶。因此，教師在教學中宜廣征博引，全面借助具象設計素描、結構設計素描、抽象設計素描、表現(xiàn)設計素描等形式的訓練，在觀察、歸納、表現(xiàn)等設計素描訓練的全過程中時刻強調設計元素、設計審美和設計思維的融入，引領學生循序漸進地理解“從素描到設計、從寫生到設計、從客觀形態(tài)到設計”的奧妙，掌握其間蘊藏的一般性規(guī)律。
二、設計素描的主要特征。
傳統(tǒng)素描以關注與強調畫面的量感、質感、空間感以及三大面和五大調為特征，重在研究造型的基本規(guī)律。設計素描既不是對傳統(tǒng)素描的簡單顛覆，亦不是以線造型或生硬地圖解客觀形態(tài)的內部結構，更不是盲目而隨意地對表現(xiàn)對象進行打散重構、夸張變形，而是重在訓練學生觀察、認識、歸納、組構、創(chuàng)想客觀形體的能力，是一種有別于傳統(tǒng)的造型理念訓練?？梢哉f，“始終把設計放在首位、始終強調設計思維的訓練”才是設計素描的主要特征。
從美術文獻看，早在文藝復興時期，繪畫大師達·芬奇就曾經多次嘗試設計素描，他留下的諸多以素描形式為載體的建筑、飛行器設計方案，堪稱成熟的設計素描作品。
德國包豪斯設計學院，則在設計教育史上首次清晰地確立了現(xiàn)代意義上設計素描的形式與功用，提出了“設計不是純藝術，設計能力必須經過特別的訓練方能獲得”的經典理論。
在我國中等、高等藝術教育中，設計類專業(yè)獨立設置的歷史很短，且在相當長時期內深受繪畫類專業(yè)的廣泛影響，一度被簡單理解為“實用+美術”，而設計素描僅僅是20世界末才被真正引入我國設計類專業(yè)的基礎教學體系之中，至今還未能形成認可度較高的體系與理論，尤其需要更多基礎課教師的實踐與探索。綜合國內外相關院校的成功經驗，結合自身實踐，筆者認為開展設計素描教學應從以下方面多下工夫：
一是在教學中強調學生對結構的理解、對實質的觀察，多進行速寫練習；強調學生用“簡練的線”而不是“繁瑣的光影”來表現(xiàn)對象。
二是嘗試用盡可能多的工具與造型語言進行表達。在設計素描訓練中，鉛筆、木炭條、毛筆、中性筆等可混合使用；涂、染、抹、擦、印、貼等都是對畫面的有效補充；畫面可以是單色的，也可以是素描與色彩的結合。
三是提倡個性和創(chuàng)新精神，強調多元與開放，把思維能力的鍛造貫穿于整個教學環(huán)節(jié)之中。
三、對中職設計素描教學的構想依據(jù)中職學校學生的年齡結構、知識結構和接納能力的特點，筆者認為中職學校的設計素描教學可將重點放在概念認知、方法點撥和能力培養(yǎng)等方面上。
1.認知設計素描。教師通過課件、范畫、理論講解等手段使學生知曉設計素描的基本特征，感知設計素描的魅力，理解設計素描與傳統(tǒng)素描的差異與關聯(lián)，掌握從傳統(tǒng)素描轉型為設計素描的一般路徑。通過欣賞與臨摹優(yōu)秀的設計素描作品，引領學生掌握初步的觀察理解方法、理解多維度的組合與表現(xiàn)，理解設計素描對表達設計思維、設計創(chuàng)意的價值。
2.方法點撥。在此階段，教師必須調動一切積極因素，借助多種手段，幫助學生盡快形成新的造型語言，建立感性認識與邏輯思維的統(tǒng)一，盡快適應設計素描的訓練要求。
3.能力培養(yǎng)。通過研讀經典范畫和定量的實際訓練，使知識轉化為能力，進而開發(fā)學生的創(chuàng)造性思維和設計能力。這一階段，除了技術性訓練，更應強調學生對畫面的構思能力、顛覆常規(guī)視覺經驗的能力、求變求異的能力、化繁為簡的能力以及從具象到抽象的能力。概括來講，學生經過此階段的訓練，應具備綜合表現(xiàn)能力、形態(tài)審美能力、創(chuàng)造能力和快速表現(xiàn)的能力，為進一步的專業(yè)學習奠定堅實基礎。
中職層次的設計類專業(yè)分設有多個專業(yè)方向，不同的專業(yè)方向對教學設計有不同要求。在設計素描教學中，只有立足差異，立足相關專業(yè)方向的個性化需求，合理安排課時、訓練內容，從專業(yè)教學出發(fā)建構合理知識體系，把素描訓練有機融入專業(yè)訓練，才能使設計素描教學永葆活力。
素描教學設計方案篇八
素描是一切造型藝術中重要的基礎課之一。素描這一概念的提出，從廣義講，他泛指一切單色繪畫。除了色彩方面的內容外，素描包含了一切造型藝術的基本法則、規(guī)律和要素，對于造型基礎訓練，素描提供了認識論和方法論的研究內容。本大綱是結合繪畫藝術專業(yè)教學的普通性和藝術設計專業(yè)教學的特殊性制定的，在課時安排與教學內容的分配上做了科學、具體的設計。
(二)教學目的。
培養(yǎng)學生健康的審美觀，提高學生的藝術修養(yǎng)和鑒賞能力，使學生掌握素描的基礎知識、基礎理論和基本技能，訓練學生正確的觀察方法和豐富的繪畫表達語言，達到準確、生動、深刻地表現(xiàn)對象。
1、通過本課程的教學、訓練學生對構圖、形體、結構、空間、色彩、光感、質感、量感等視知覺要素方面的敏感感受與把握。
2、在寫生訓練中掌握技術性表現(xiàn)方法的基礎上，積極培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神的造型能力素質，在形象中寄托個人造型理想。
3、通過寫實素描、設計素描、意象素描內容的進行，解決學生在設計范圍內的造型意圖。注重理性認識、結構認識、形式法則的認識。開拓學生的創(chuàng)造性思維能力，使學生能夠從素描的造型過程中去發(fā)現(xiàn)設計，為后面的專業(yè)課學習奠定基礎。
(三)教學內容。
素描基礎理論(素描的概念、素描的觀察認識及表現(xiàn))素描基礎技法。
1、靜物素描寫生(石膏幾何體寫生、玻璃金屬器皿、水果蔬菜、鳥禽標本、五金制品、石膏像等各類靜物寫生練習)。
2、人物頭像、胸像、半身及全身素描。
3、人體素描。
4、風景素描(速寫)。
(四)教學時數(shù)本課程在。
一、
10學分。
第一學期：石膏幾何形體、靜物、石膏像寫生72學時;。
第二學期：人物素描、人體寫生70學時;第三學期：風景素描30學時。
(五)教學方法。
以課堂寫生為主，輔以速寫、默寫和臨摹等。
1、在方法上注重基本功訓練，注重寫生練習，在寫實素描的基礎上，逐漸發(fā)展到設計素描、意象素描(此部分可安排在課外進行)。在時間安排上，中、短期作業(yè)與速寫練習相結合。
2、教材編排、課堂講授、作業(yè)練習，應遵循從簡到繁，由易到難，由淺入深，循序漸進的原則;在教學內容上靜物、石膏像、人物頭像、胸像、全身及人體寫生密切結合，穿插進行。
3、堅持貫徹因材施教的原則，在教學中注意學生個性和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，啟發(fā)學生獨特的藝術感受，引導學生研究正確的觀察方法和表現(xiàn)方法;注重構成結構、線結構、明暗結構等反面的研究。
4、在教學中注重學生對素描造型的基本規(guī)律的掌握，運用多種材料多種表現(xiàn)方式，引導學生研究把握形體、結構、空間、體積、色調、質量感等的表現(xiàn)。
5、課堂作業(yè)以寫生訓練為主，速寫、默寫相結合，以利于提高學生的觀察、感受、分析和想象創(chuàng)造能力。
6、利用各類資料和電化教學手段，觀摩和欣賞古今中外優(yōu)秀的素描作品，拓展學生的藝術視野，提高藝術鑒賞能力。
(六)面向專業(yè)。
藝術設計系：公共藝術與裝飾繪畫方向、視覺傳達方向、服裝設計方向、商業(yè)展示與室內設計方向。
第一章概述[教學目的]。
1.明確素描的基本概念，了解素描藝術發(fā)展與演變。2.學習正確的觀察方法、思維方法和表現(xiàn)方法，培養(yǎng)正確的審美感受和審美表達能力。
[基本要求]。
逐漸深入引導學生對造型的進一步認識，明確造型觀念，強調整體觀念，啟發(fā)和提高學生的審美意識。
[教學要點]。
第一節(jié)素描的概念。
素描的原義是用較為簡單的工具和單一的顏色畫在載體上的圖畫，在繪畫藝術中是相對于色彩而言的，從廣義上講它泛指一切手繪的單色圖畫。素描有著多姿多彩的風格樣式、方法流派和理論體系。
第二節(jié)素描的分類及學習素描的價值意義。
素描是每一位畫家和藝術設計類的起點，根據(jù)藝術設計類教學的目的，本大綱論及兩大類素描：寫實素描和形式意向素描。
1、寫實素描的表現(xiàn)方法。
[1]以線帶調子式[2]體面式[3]結構式[4]光影式。
2、形式意向素描。
意向，指繪畫中純形式意念及其處理取向。它是繪畫語言因素中不依賴自然形象而獨立存在的一種形式結構。而以這種形式結構為表現(xiàn)主題的素描，即為意向素描。
素描教學設計方案篇九
培養(yǎng)學生從結構入手，有里向外觀察、分析物象。形成有幾何體概括物象并結合不同造型特征的對象進行深入具體的研究性的刻畫與表現(xiàn)，重點在于觀察方法的培養(yǎng)與引導及畫面整體感的把握。
[基本要求]幾何形體寫生是研究繪畫造型的基礎。通過對幾何形體的多角度寫生，使學生理解幾何形體的構成原理和透視變化規(guī)律，本單元從幾何形體入手，逐步以玻璃器皿、金屬器皿、水果、鳥禽標本、花卉植物等不同造型特征與不同質感的各類靜物寫生練習。由內到外，從本質入手，分析研究為主自然帶出各自的表現(xiàn)方法，繼而正確地表現(xiàn)幾何形體的結構、體積、空間等關系。
1、明確素描的基本概念，了解素描藝術發(fā)展與演變，培養(yǎng)正確的審美觀。
2、研究幾何形體的目的和意義。
3、整體觀察和多角度認識，強調透視規(guī)律，培養(yǎng)透明觀察對象的良好習慣，(結合設計素描)以線條為主不注重光影、注重空間、透視、體積等。
[教學時數(shù)]。
幾何形體寫生與靜物、石膏像寫生72學時[教學內容]。
建立以形態(tài)入手的觀察方法。
1、整體觀察。
2、相互比較。
3、由表及里。
4、特征意識。
5、節(jié)律意識。
第一節(jié)石膏幾何體寫生。
立方體、圓球體、圓柱體、錐柱合體、圓球體、六面柱體等幾何形體組合寫生練習。(16課時)。
1.透視規(guī)律2.中軸線、輔助線、切線、垂線3.結構關系4.表現(xiàn)方法。
講授要點：
1、透視。
2、線條的性能。
作業(yè)安排：2-4張寫生作業(yè)。(2張結構、透視、畫面構成分析練習。一張寫實素描。)。
素描教學設計方案篇十
培養(yǎng)學生從結構入手，有里向外觀察、分析物象。形成有幾何體概括物象并結合不同造型特征的對象進行深入具體的研究性的刻畫與表現(xiàn)，重點在于觀察方法的培養(yǎng)與引導及畫面整體感的把握。
[基本要求]幾何形體寫生是研究繪畫造型的基礎。通過對幾何形體的多角度寫生，使學生理解幾何形體的構成原理和透視變化規(guī)律，本單元從幾何形體入手，逐步以玻璃器皿、金屬器皿、水果、鳥禽標本、花卉植物等不同造型特征與不同質感的各類靜物寫生練習。由內到外，從本質入手，分析研究為主自然帶出各自的表現(xiàn)方法，繼而正確地表現(xiàn)幾何形體的結構、體積、空間等關系。
[教學要點]。
1、明確素描的基本概念，了解素描藝術發(fā)展與演變，培養(yǎng)正確的審美觀。
2、研究幾何形體的目的和意義。
3、整體觀察和多角度認識，強調透視規(guī)律，培養(yǎng)透明觀察對象的良好習慣，(結合設計素描)以線條為主不注重光影、注重空間、透視、體積等。
[教學時數(shù)]。
幾何形體寫生與靜物、石膏像寫生72學時[教學內容]。
建立以形態(tài)入手的觀察方法。
1、整體觀察。
2、相互比較。
3、由表及里。
4、特征意識。
5、節(jié)律意識。
第一節(jié)石膏幾何體寫生。
立方體、圓球體、圓柱體、錐柱合體、圓球體、六面柱體等幾何形體組合寫生練習。(16課時)。
講授要點：
1、透視。
2、線條的性能。
3、設計素描的相關內容。
作業(yè)安排：2-4張寫生作業(yè)。(2張結構、透視、畫面構成分析練習。一張寫實素描。)。
素描教學設計方案篇十一
設計素描是為平面設計、工業(yè)設計、環(huán)境藝術設計等設計專業(yè)而開設的素描基礎課,是以培養(yǎng)設計師為目的的一種造型實踐,是整個設計活動的基礎.在設計素描教學中應結合不同的'設計專業(yè)、不同的設計對象,貫穿不同的有針對性的設計理念,注重不同能力的培養(yǎng).
作者：孫博作者單位：大慶石油學院藝術院美術系刊名：美術大觀英文刊名：artpanorama年，卷(期)：2009“”(3)分類號：g63關鍵詞：
素描教學設計方案篇十二
內容摘要：設計素描是藝術設計專業(yè)的一門基礎課，文章通過對設計素描教學中存在的普遍問題進行分析，嘗試從系統(tǒng)化教學入手，對設計素描教學中應用獨特的教學手段，培養(yǎng)學生藝術個性和創(chuàng)造性問題進行探析。
關鍵詞：重構設計基礎素描教學創(chuàng)新。
隨著中國經濟的快速發(fā)展，新世紀藝術設計教育發(fā)生了很大的變化，這使得作為專業(yè)基礎的設計素描教學與專業(yè)設計教學接軌問題更加凸顯，我們不得不面臨設計素描教學的重構問題。當前的設計素描教學要解決的核心問題不僅僅是千篇一律缺乏個性的模仿和具象寫實，更重要的是培養(yǎng)學生造型思維和設計思維創(chuàng)新的問題。
一、當前設計素描教學中存在的問題。
在當今高等藝術設計學院的基礎素描教學中，主要是以傳統(tǒng)素描的基本范疇去檢測當前的素描教學實踐。然而這種沿用傳統(tǒng)繪畫素描的訓練方法，主要體現(xiàn)在以某種固定的形式建立起一套評估標準，其實質是帶來了對素描范疇的異化，造成了對素描樣式認識的不足，成為了變異的素描概念。這種素描觀念將具象模仿——明暗調子加線面結合的表現(xiàn)方法作為主要的造型方法，從而使得這門課程在實際教學中對培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力多少給人一種“模糊不清”之感，進而導致了不少設計院校的基礎素描教學課程內容單調、模式僵化。這種單一的訓練方法，不僅嚴重地影響了高校設計基礎素描教學，使基礎素描教學訓練偏離藝術設計專業(yè)創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的目標和方向，而且嚴重地阻礙了學生從慣性思維模式中解放出來，影響了學生從一個“自然人”的思維模式逐步轉換為“設計人”的思維模式。因此，我們有必要對目前設計基礎素描教學中存在的一些基本問題作深入的探討，從而來重構設計素描教學的新思路。
二、重構設計素描教學新思路的目的。
重新認識與建構設計素描的基本范疇，是當前我們開展設計素描教學改革的重點。從素描范疇的廣泛性入手，通過分析文藝復興時期大師的素描作品，可以看出，無論他們?yōu)榻烫脛?chuàng)作設計的壁畫、雕塑，還是為建筑、機械設計的草圖，都有對人體解剖、靜物和植物形態(tài)結構、建筑結構與機械構造所進行的客觀、系統(tǒng)的分析，其實質是把藝術的想象和科學技術結合起來。重新認識這些素描作品，對我們研究設計素描的基礎教學具有積極的作用，而且在培養(yǎng)學生解決造型上的觀察方法、思維方式、表現(xiàn)手段等基本問題，即眼、腦、手一體的訓練上有很大的推動作用。特別是大師素描作品中涉及到培養(yǎng)學生如何看、如何想、如何表現(xiàn)的綜合能力上，能啟發(fā)當前教師教學生如何以圖的形式把個人的感受與意圖記錄下來或表現(xiàn)出來。這也是今后素描教學中需要不斷解決和完善的問題。
設計是人類物質文化與精神文化相結合的一門應用性科學，研究內容是生產技術與藝術的密切聯(lián)系，可以說是屬于科學技術與藝術化合的“技術美學”范疇。設計目標是根據(jù)設計產品的不同功能和需求、設計結構和相應材料，結合生產流程而進行的造型和色彩設計，其最終目的是創(chuàng)造具有實用與美觀雙重價值的新型產品。這就對設計基礎素描教學提出了相應的要求，同時也顯現(xiàn)出以傳統(tǒng)純藝術表現(xiàn)與再現(xiàn)的素描教學是不符合當代設計對人才培養(yǎng)要求的。只有以設計為中心，從設計意念出發(fā)，重構設計基礎素描教學體系的訓練內容，注重對學生實用藝術、審美意識的培養(yǎng)，即包含功能意識、結構意識、構造意識、視覺傳達意識和形式美規(guī)律等，才能形成符合設計人才培養(yǎng)需要的教學體系。
三、重構設計素描教學的新思路。
（一）教學系統(tǒng)化。
目前設計素描教學的訓練方法主要是受傳統(tǒng)教學模式及對素描認知心理上的“思維定勢”的影響，造成這門課程在實際教學中多少給人一種“模糊不清”之感，缺乏科學的教學體系，因而建立設計素描系統(tǒng)化的科學體系勢在必行。
建立設計素描系統(tǒng)化的科學教學體系，要從設計素描的教學目的和科學的設計教學程序入手。設計素描教學目的有兩個：1。設計素描教學為學生將來從事設計藝術專業(yè)工作打下必需的造型基礎。2。培養(yǎng)與提高學生的設計素描能力。造型基礎并非只是如實地描摹物象，同時還包括創(chuàng)造性地構造物象與表現(xiàn)物象。設計素描能力主要是根據(jù)素描造型規(guī)律和藝術設計的要求創(chuàng)造物體單色形象的能力。設計素描的教學目的離不開分階段教學，它們共同組成了設計素描系統(tǒng)化的教學，其中科學的設計教學程序主要體現(xiàn)在教學手段的獨特化方面。
（二）教學手段獨特化。
人類的任何創(chuàng)造發(fā)明都離不開人類賴以生存的“自然”之啟示。以“自然”為師不僅是藝術創(chuàng)造，而且是人類文明創(chuàng)造的根本。悉尼歌劇院這座現(xiàn)代建筑史上的里程碑，其設計靈感是從一個小小的貝殼造型所得到的啟示，而飛機的創(chuàng)造是來源于對飛行之鳥的研究。設計素描強調從自然形態(tài)中獵取深入形態(tài)表象和生命有機體之中的洞察力，從而超越表面的描摹，以此認識形態(tài)與功能的潛在關系，強化其形態(tài)語言和形式意識，培養(yǎng)學生對形態(tài)的解析、變異、重組、繁衍能力，使學生把基礎訓練與專業(yè)設計有機地聯(lián)系起來，達到形態(tài)的理性認識與主觀創(chuàng)造，從而提高學生的造型原創(chuàng)能力。設計素描教學強調對自然物解剖重組、實驗性的靈活訓練，它由“雙基”、鑒賞力、心理素質三個部分組成，其中“雙基”是指基礎知識與基本技能，鑒賞力是指對設計素描作品的感受力、理解力與“再創(chuàng)造力”的統(tǒng)一能力；心理素質是指作畫者對設計素描的感知、體驗與創(chuàng)造的素養(yǎng)。
以上便是通過設計素描教學培養(yǎng)與提高學生設計能力的基本內容，它們一起構成了整體統(tǒng)一的設計素描教學目的。
設計素描教學程序是分階段教學，分階段教學是實施教學目的的具體體現(xiàn)，也是科學的設計教學的具體措施。實施這種教學的前提，就是要遵循設計素描教學的客觀規(guī)律，即符合作畫者由淺入深、由易到難、由低向高、由表及里的學習與掌握設計素描造型規(guī)律的辯證發(fā)展過程。因此，將設計素描分階段教學可做如下的程序安排，即首先為結構形態(tài)造型訓練，其次為明暗形態(tài)造型的訓練，最后為創(chuàng)意形態(tài)訓練。筆者認為這樣的安排，在相當程度上反映并遵循了設計素描的客觀規(guī)律，也符合其教學的客觀規(guī)律，啟發(fā)和引導學生創(chuàng)造性理解藝術與設計的關系、繪畫基礎與設計基礎的關系，幫助學生學會藝術地感覺和科學地思考，掌握具象與抽象的造型語言的表現(xiàn)規(guī)律，注重學生對物象特性的理解和對形態(tài)空間運動規(guī)律的.掌握，最終達到對學生觀察和思維方式的培養(yǎng)。
（三）培養(yǎng)學生藝術個性化。
設計素描作品最能體現(xiàn)設計者的藝術個性，因為人用眼睛觀察世界和照相機的不同之處就在于人具有思維能力。人的社會經歷、文化背景、個人愛好及情感變化，都會對客觀世界進行“變形”。所以，造型藝術只能按照藝術思維的規(guī)律去進行基本功訓練。因而，對于每個學生不同的感受、不同的立意、不同的構想、不同的構成方式，都應給予尊重，尊重學生的藝術個性和藝術創(chuàng)造。
在設計素描的教學中，如何培養(yǎng)學生的藝術個性，主要涉及到兩方面的問題：首先，是上課教師的教學理念，如何做到尊重學生的個性與特點，因勢利導地去發(fā)掘他們的閃光之處，而不是單調地教會他們一兩種方法與技巧。其次，學生如何在老師的正確指導下，堅持自己的獨特個性，取得進步。
結語。
重構設計素描教學的新思路是基礎造型訓練的系統(tǒng)化教學思路，不僅在于引導主題訓練的縱向深入，還在于善于用實驗性方式來延伸設計發(fā)展的未知與可能，并進而展開橫向的探索。作為一系列造型強化能力訓練的重要環(huán)節(jié)，設計素描同時又體現(xiàn)諸環(huán)節(jié)之間內在和外在的聯(lián)系，有助于提高整個藝術設計基礎教學。
作為區(qū)別于傳統(tǒng)素描教學的一種特殊的訓練方法，重構設計素描的新思路在今后的教學中要大膽實踐，不斷總結經驗，不斷提高認識水平和整體把握藝術教學的能力，使設計基礎素描教學緊扣藝術設計專業(yè)，為社會培養(yǎng)創(chuàng)新開放的設計人才。探索設計素描教學改革新思路，是擺在每一位從事素描教學工作者面前的重要課題。
參考文獻：
[1]吳華先譯。設計素描——巴塞爾設計學校教學大綱。上海人民出版社，1985年。
[2]王啟明編著。素描概論。人民美術出版社，。
[3]周至禹編著。造型基礎。黑龍江美術出版社，。
素描教學設計方案篇十三
在傳統(tǒng)素描的基礎上，培養(yǎng)用創(chuàng)造性、發(fā)散性思維的方式，利用各種材質，不同手段，以素描的藝術形式，表現(xiàn)具有獨立審美意識的客觀現(xiàn)象（物象）。
超越、突破傳統(tǒng)的創(chuàng)造意識和發(fā)散性思維。
如何使用新的材料、新的手法，聯(lián)系設計性，實現(xiàn)新的素描形式的表達。
深刻理解，學會感受生活。欣賞優(yōu)秀作品，理論聯(lián)系實際，寫生聯(lián)系創(chuàng)作。
6╳10
第一周創(chuàng)意設計素描的認識欣賞
創(chuàng)意設計素描區(qū)別于傳統(tǒng)意義的素描學習，不以寫實再現(xiàn)為最終目的。寫實再現(xiàn)式現(xiàn)代素描以鍛練畫者的觀察能力為主，要求正確觀察，忠實再現(xiàn)，講究嚴格的形體、結構空間的表達和熟悉的素描技巧。創(chuàng)意素描突出發(fā)散性思維意識，強調主觀設計性利用素描手段表現(xiàn)獨立于主體之外的審美意識，將裝飾圖案、設計、素描、新材料等因素婦；疊加處理，形成新式的一種素描樣式。不論是傳統(tǒng)素描還是設計素描，其共同的前提是從生活中獲取自己更獨特的感受，用情感將感受包裝和美化，利用傳統(tǒng)的繪畫手段，表達現(xiàn)代社會的發(fā)展特征。
欣賞圖片：表現(xiàn)主義、現(xiàn)代主義、新素描
學習過程：
一、靜物寫生準備
二、畫具的準備、繪畫材料的嘗試
不同材質繪畫媒介的'使用
寫生靜物安排：《酒瓶系列》無背景、不同形狀、質感的酒瓶。
要求：不使常規(guī)傳統(tǒng)的素描工具鉛筆，擴媒材使用范圍，不單一表現(xiàn)空間為目的，突出創(chuàng)意設計性，為日后幾周寫生做一個拋磚引玉的工作。
三、再現(xiàn)客觀真實到再現(xiàn)心理真實的認識。利用自然物象的真實細節(jié)，表達自己主觀思想意識，首先是真實的描繪。但在真實的背后，有著更豐富、更有哲理、更耐人尋味的思想感情。在這個過程中要突破和重建真實的真實。
四、繪畫方法和表現(xiàn)形式的大膽嘗試。藝術要善于把特定物質材料變成藝術形象。凡是真正的創(chuàng)造，都應該具有獨創(chuàng)性。工欲善其事，必先利共器。把材料與要表現(xiàn)的內容聯(lián)系起來，嘗試多種素描材料并置。
第二周創(chuàng)意設計素描靜物寫生
“不同形狀物體的組合”
注意：高低、大小、粗細的變化
方法：利用拉長變形、水墨灰條等材料的特性，打破傳統(tǒng)的寫實方向，突出趣味性、個性等獨特韻味和表現(xiàn)。
參考：莫蘭迪靜物、塞尚靜物、夏俊娜等等。
第三周創(chuàng)意設計靜物素描
“生活用品的組合”
提示：柔輕、厚重、華麗、儉冼。抓住客體背后的感情表達，比如：病態(tài)――如何表現(xiàn)，消極、郁憂、歪歪扭扭、面黃肌瘦，凡是可以和病態(tài)相聯(lián)系的所有詞匯可以表現(xiàn)的意識。比如：蒙克（表現(xiàn)主義畫家）珂勒惠支、凡高。
第四周寫生用品的組合
介紹：法國后印象派畫家保羅塞尚。努力尋求物體的體積感和堅實感，并著意強化畫面自身結構，以達到揭示物質本質的視覺效果。一幅畫的主要特質不是透視而是結構形式，感受自然時深刻比平面更為重要，成為后來立體主義畫家解構形體的理論基礎。
為強調立體和空間，在達到更加理想的畫面效果，往往有意改變自然對象實際的空間效果。
凡高的畫風曾受到日本浮世繪版畫的影響和啟發(fā)，強烈肯定。簡陋的陳舊，質樸的人物，略顯夸張的表現(xiàn)手法，遒勁起伏的形體變化，可以感受到他那強烈的個性和獨特的風格傾向。畫家后期作品受到精神變化的影響。作品中扭曲的線條、茫然的神情，折射出畫家對生命的熱愛與眷念。
創(chuàng)意設計素描對我們的提示：真誠、敏銳的感受，機智、熱情的表現(xiàn)。（生活感受的重要性）
（生活用品的組合寫生包括廢棄的無用的等等）
第五周材質多樣化表現(xiàn)設計性
寫生聯(lián)系創(chuàng)作
“干花系列”
要求：
1、寫實方向（超級）
2、寫意方向
3、表現(xiàn)方向
4、抽象方向
5、立體主義方向
6、材料試驗方向
7、綜合性考慮近現(xiàn)代繪畫理念的借鑒使用，突出新意，不要求完整、完美性。
第六周問題情況總結
一、關于表現(xiàn)
創(chuàng)意素描要求：在思維層面上擺脫傳統(tǒng)素描對其訓練思維的束縛，打開學生的眼界，激活學生的熱情，靈活學生思路。具體表現(xiàn)方法可用兩種：
1、內向要在素描本身的表現(xiàn)形式和自律性上做文章，廣開新的思維形式和新的表現(xiàn)形式，從被動的、冷漠的、機械的再現(xiàn)物和變?yōu)閺氐讓崿F(xiàn)情感的、激情創(chuàng)造新的物象。主動地運用新的藝術形式去表現(xiàn)物象。
2、向外就是擴大素描表現(xiàn)的選取對象，從多元化、多方法去發(fā)展，發(fā)現(xiàn)更多新的表現(xiàn)形象和視域。
二、關于媒材的運用
只要能表現(xiàn)出好的素描形式，什么材料都可以使用。
三、關于內容與形式的關系
既統(tǒng)一又是對立的“質勝文則野，文勝質則史，文質彬彬，然后君子”
四、關于形式美的因素以：
1、點線面的因素
點是一個宇宙，線是道路，面是意義。
3、道具選材的因素
五、關于創(chuàng)意靜物素描的人文性、思想性
素描的獨特性不是產生于準確的模仿自然中發(fā)現(xiàn)的形式，也不在于耐心地堆砌敏銳察覺的瑣碎事物，而主要產生于畫家對他選擇的客體所抱的深厚感情，從而使素描從表現(xiàn)外表到表現(xiàn)內在，從表現(xiàn)物質轉到了表現(xiàn)精神。
一個畫家一應只畫眼前看到的東西，而應畫他心中看到的東西。如果他心中什么也沒有看到，那應該放棄他眼前要畫的東西。
六、用真實的表現(xiàn)手法賦予抽象物體以新的內涵，使沒有生命的物體變成有思想、有藝術生命的物象，這時藝術形象才獲得了確定性和明確性。從物體到物象的表現(xiàn)過程是從傳統(tǒng)到不斷創(chuàng)造加工使之成為新具象藝術的過程。
七、在歐州藝術家?guī)缀跤帽榱水斀褚磺锌梢杂米鏊孛璧牟牧瞎ぞ摺ＶT如：復印機、電腦、攝像機、物理與化學材料以及拓印、影印等。許多優(yōu)秀的素描作品不是來自于畫室，而是來自于科學實驗室。就繪畫而言，今天的素描藝術已是一個廣義詞，與人們傳統(tǒng)習慣上的有相當差異，藝術也需要實驗。
欣賞：畫家莫蘭迪作品、畢加索、塞尚、保羅克利。
素描教學設計方案篇十四
素描同時是一種造型藝術，他的目的是在兩維的紙面上創(chuàng)造三維的立體形態(tài)。造型的準確和內在結構的科學是最為重要的。
1、培養(yǎng)熱愛素描藝術的情感。
2、了解素描基本知識。
教學重點及難點：
1、素描的基本知識。
2、研究表現(xiàn)手法，找出與其它繪畫的區(qū)別。
電教、教具、學具準備：投影、素描例作。
1、什么是素描？
從繪畫的表現(xiàn)形式來說，素描就是單色畫。我們用毛筆、鉛筆、鋼筆、木炭條等工具畫出來的黑白畫，都可以叫素描。
2、素描訓練的作用。
素描的表現(xiàn)力很強，常用來作為基礎訓練的手段。
（1）素描主要培養(yǎng)學畫者的觀察力。
素描的觀察方法是全面研究對象的各種復雜關系的基礎。即研究三方面關系。研究對象內部內構造與外部形體的相互關系；研究對象的整體與局部的關系；研究對象的本身與周圍空間環(huán)境的關系。
（2）學會表現(xiàn)方法。
表現(xiàn)方法在給畫中是一個廣泛的問題。在素描中，學會怎樣在觀察的基礎上，表現(xiàn)出立體感、空間感，怎樣用色調來塑造大的形體。
（1）欣賞《神話傳說》畢加索《白楊道》凡高。
《血衣》王式廓《妻子和我》倫勃朗。
（2）思考，小組討論。
（3）學生闡述，研究例圖的表現(xiàn)方法。
素描教學設計方案篇十五
能力目標：引導學生采用正確的方法表現(xiàn)物體的結構
情感目標：通過素描認識自然，增強學生的審美觀
引導學生觀察、分析物體的形體結構
能夠較準確的表現(xiàn)結構和透視關系
掛圖、石膏幾何體、襯布等
教師活動
學生活動
一、導入新課：
二、講授新課：
1、結構素描的特點：（出示范畫）結構素描，又稱“形體素描”，這種素描的特點是以線條為主要表現(xiàn)手段，不施明暗，沒有光影變化，而強調突出物象的結構特征。
2、練習結構素描的意義：結構素描要求把客觀對象想象成透明體，把物體自身的前與后、外與里的結構表達出來，這實際上就是在訓練我們對三維空間的想象力和把握能力，是培養(yǎng)學生造型能力和設計思維能力的基礎。
三、石膏體結構素描作畫基本步驟：（參圖講解）
1、整體觀察，確定物體在畫面中的適當位置。
2、定出幾何形體的大的比例，畫出物體的體面關系，注意形體間的比例和透視關系。
3、用虛一些的線表現(xiàn)出石膏體背面的透視結構線，并加強外輪廓線。
4、反復觀察，調整畫面。
四、學生實踐，教師巡視指導
1、石膏體擺放，張掛范畫。
2、作業(yè)要求：a組作業(yè)：石膏體結構寫生；b組作業(yè)：臨摹范畫
（1）認真觀察、分析石膏幾何體的結構特征。
（2）透視要準確，構圖要合理。
（3）能用線條表現(xiàn)出物體的虛實與空間關系。
3、輔導要點：
（1）引導學生深入分析石膏幾何體的形體結構及大小比例。
（2）要求學生按作畫步驟，用線準確構圖。
（3）強調用線的虛實變化，要有空間感。
五、課堂小結
1、肯定成功的作業(yè)，指出成功的方面。
1、結構素描的特點：以線為主，不施明暗，突出結構特征
2、結構素描的意義：是培養(yǎng)學生造型能力和設計思維能力的基礎
3、作畫步驟：
（1）觀察,定位；
（2）畫出體面；
（3）表現(xiàn)透視；
（4）觀察,調整
素描教學設計方案篇一
黃山雄姿靈秀，氣勢磅礴，是著名的旅游圣地。本文向我們展示的是黃山四絕之一的黃山石。在作者筆下，一塊塊本無生命的石頭顯示出它神奇，惟妙惟肖、活靈活現(xiàn)、趣味橫生。不禁讓人由此及彼，更加喜愛黃山。本文是一篇描寫景物的散文，共六個自然段，有三個自然段配有圖片，可說是圖文并茂，為理解課文提供了良好的資源。
黃山是名勝，可孩子年紀小，真正去過的不多。因此教師要調動學生利用多種方式來收集相關資料，拉近教材內容與學生之間的距離，同時引導學生朗讀感悟，大膽想像，體會黃山石的神奇，從而激發(fā)學生喜愛黃山，熱愛祖國之情。
１、學習會認的１４個生字的正確讀音，掌握會寫的８個生字的筆劃筆順；
３、喜愛黃山，向往去黃山看奇石。
識字、正確流利有感情地朗讀課文。
１、多媒體課件、生字卡片。
２、搜集黃山的有關資料。
兩課時。
第一課時。
〖切入舉偶。
１、課件演示：
（出示文中三幅圖片，引導學生進行觀察：畫面上的石頭像什么？選擇其中的一塊想一想、說一說。）剛才小朋友看到的和描述的是黃山的石頭，它以奇特聞名世界。今天我們就來學習《黃山奇石》，看看課文是怎么描寫的。板書課題。
課件演示激發(fā)了學生的好奇心和求知欲，學生敢想敢說，發(fā)揮了主體作用。
２、啟發(fā)談話。同學們，喜歡旅游嗎？都去過哪些好地方？今天老師想和同學們一起乘上旅游專列一同去安徽的黃山，去欣賞那里聞名遐邇的奇石，愿意嗎？板書課題。
聯(lián)系學生愛旅游的實際，創(chuàng)設了學習情境，激發(fā)了學生的興趣。
〖對話平臺。
一、自讀。
１、自由讀，要求：借助拼音讀準生字的音。
２、同桌互相學習，檢查讀音。
３、小組合作讀，要求：彼此幫助，讀得流暢。
４、大組賽讀，要求：比比哪組讀得有情感。
引導學生成為讀書的主人，采用活潑的形式促進學生朗讀，培養(yǎng)學生自主讀書的能力。
二、識字。
１、小組識字。小組內用自己喜歡的方式來學習，不會的可以請教其他同學或請教老師。
２、匯報識字。選出小組的代表，帶領大家認讀生字。
３、分層次讀字詞。先出示帶有拼音的詞語，再去掉拼音讀生字詞。
４、交流識字方法。
５、游戲檢測。教師讀生字，學生和教師玩照鏡子的游戲。評選識字小能手。
識字環(huán)節(jié)要創(chuàng)設識字的情境，保持學生識字的熱情，在交流中多了解識字方法，提高自己的識字能力。
二、朗讀。
１、用自己喜歡的方式朗讀課文，要求讀得正確、流利。
２、分自然段指讀，其他同學點評議。
３、小組合作通讀全文。
發(fā)揮學生讀書的自主性，在朗讀的方式上不要限制，要培養(yǎng)學生朗讀的興趣。
三、寫字。
１、教師出示要寫的生字：尤、其、區(qū)、它。學生認讀。
２、觀察字形，說說書寫時要注意什么。
３、教師示范，重點對難寫的字進行指導。如：區(qū)字的筆順：一區(qū)。
４、學生練習。教師巡視。
養(yǎng)成良好的寫字習慣，逐步培養(yǎng)學生獨立識字的能力，就要讓學生多觀察，多練習。
素描教學設計方案篇二
1、會認“德、段、婆”等12個生字。
2、默讀課文，能說出課文中哪些新科技給自己留下很深的印象。
3、有科學幻想意識。
1、重點：認識本課12個生字，會默讀課文，知其大意。
2、難點：幻想未來，能說出自己心中的未來世界是什么樣的。
。
1.隨著現(xiàn)代科技的高速發(fā)展，我們的社會發(fā)生著巨大的變化，那么，若干年后人類世界又是什么樣的呢?今天，我們一起來看看阿德想象的未來世界吧!
2.齊讀課題——《阿德的夢》。
過渡：阿德到底做了一個什么樣的夢呢，請打開書我們一起來學習課文。
1.請大家默讀課文，默讀的速度可以稍慢一點，注意圈出課文中的生字和新詞，然后借助拼音默默地再讀幾遍，并找出不懂的詞語作上記號。
2.小組內提出不懂的問題，互相交流討論。
3.匯報學習情況。
1.請大家再次默讀全文，看看從哪個自然段可以知道是一場“夢”?
2.結合課文中的七幅插圖想一想每個自然段寫的是什么內容。
3.阿德夢見了什么? 小組交流朗讀體會。
4.指名匯報交流情況。
5.出示兒歌，學生自讀、齊讀、個別讀。兒歌如下：
阿德早起要旅行，乘坐飛船是新型。起飛時間還未到，可視電話傳真情。
電話屏上見外婆，聊起暢銷新車型。預訂新車無污染，動力來自太陽能。
飛船嗚嗚長嗚聲，阿德落地未成行。原來未系安全帶，欠叫一聲夢驚醒。
提問：兒歌中的每一句分別說的是課文中的哪一段?
6.同桌討論后，指名回答。
1.隨連環(huán)畫逐段讀文，想想課文中說的事，哪些與現(xiàn)實不一樣。
2.同桌交流讀書體會。
3.課文中哪些新科技給你留下很深的印象?
4.你從阿德的夢中，想到了什么?
1.學了這篇課文，誰來說說你心中的未來世界是什么樣的?
2.請大家動筆把自己心中的未來世界的樣子畫出來吧!
1.出示課文連環(huán)畫，讓學生自讀全文后按順序排列。
2.對應圖貼出相應的生字卡。
3.小組交流識字經驗，發(fā)現(xiàn)識字方法。
(1)自己拼讀字卡。注意讀準“型、屏、訂”都是后鼻音;區(qū)別“嗚—鳴”;“德”的右邊中間有一橫;“預”的左邊沒有撇。
(2)找出已經認識的生字，和同學交流認識的途徑。
(3)找出難認的字，和同學一起討論用什么辦法記住。
(4)小組匯報識字方法。
4.練習給生字組詞。
認讀“載人飛船、順便、移居、打發(fā)、時光、外婆、聊天、屏幕、新型、污染、銷售、預訂、長鳴”等詞語。
。
1.默讀全文，自己說說你心中的未來世界是什么樣的。
2.展示自己畫的未來世界，并在小組內交流。
3.學生上臺向全班展示交流。
4.把畫得好的作品展出于展示臺中。
完成本課配套練習內容。
板式設計： 32、阿德的夢 作業(yè)設計：連一連
載人飛船 火星旅游 乘坐 親人 打開 商品
定居月球 新型飛船 看望 時光 睜開 電腦
可視電話 掌上電腦 打發(fā) 電話 預訂 鞋帶
網上購物 太陽能汽車 撥通 飛船 系好 眼睛
教學反思：
素描教學設計方案篇三
教學領域。
造型·表現(xiàn)。
課時。
2課時。
執(zhí)教教師。
趙成偉。
教學目標。
情感態(tài)度與價值觀。
通過學習培養(yǎng)學生的分析能力、觀察能力、表達能力，了解同學的個性特點，加深同學之間的友誼，培育關愛他人、尊重他人的品質。
知識與技能。
1、能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的主要特征。
2初步學習人物頭部外型、五官及表情的表現(xiàn)方法，能夠大膽的表現(xiàn)自己、同學的相貌。
教學重點。
能說出人物頭部的形狀特征和表情。
教學難點。
用自己喜歡的方式畫出自己的好伙伴，能抓住人物特征并適當夸張。
教學準備。
教具：ppt課件、學案。
學具：圖畫本、鉛筆、橡皮等。
教學過程。
合作點。
教師活動。
學生活動。
設計。
意圖。
時間分配。
一、談話導入。
學生暢所欲言。
說一說：“他”(她)的特征：
教師小結：同學們剛才都分析的很好，都有一雙敏銳的眼光，能尊重同學，能全面評價他人。(板書：畫畫你、我、他——畫畫好伙伴)。
1、獨立思考問題。
2、討論、回答。
激發(fā)學生的學習興趣。
2
二、分析與表現(xiàn)。
合作交流、
共同提高。
1、出示一張肖像漫畫：他是誰?(成龍)。
說出哪里像嗎?那個地方夸張了?人物的頭部由幾部分組成?(板書：臉型、五官、發(fā)型)。
小結：人物頭部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神狀態(tài)，還有性格特征。
2、分析臉型、發(fā)式。
a、臉型的區(qū)別:“田”“國”“由”“申”“甲”
或圓臉、方臉、三角臉、瓜子臉、鵝蛋臉等。
b、發(fā)式：長發(fā)、短發(fā)、直發(fā)、卷發(fā)。
3、神情的變化——哭、笑、怒、樂、憂等。
師總結：人物表情教主要是通過人的眉毛、眼睛和嘴巴的變化來實現(xiàn)的。(板書：眉毛、眼睛、嘴巴)。
4、五官畫法示范(教師示范，嘗試用線條進行表現(xiàn))5、人物的面部比例——“三庭五眼”(板書：三庭五眼)。
舉例說明：人臉的長：從發(fā)際線到眉弓、眉弓到鼻尖、鼻尖到下巴，三段等長，各占三分之一。人臉的寬：五眼寬的距離。
學生觀察、大膽表達。
聯(lián)系實際，訓練學生的觀察能力。
10。
三、創(chuàng)作與表現(xiàn)。
交流、提高。
1、看教師作品及學生作品。
2、讓學生看繪畫步驟，給同桌(伙伴)畫一張肖像畫，工具畫法不限，用自己喜歡的方式表現(xiàn)。
要求：(1)、能根據(jù)伙伴的臉型、發(fā)型、五官特點畫出個性鮮明的肖像畫。
(2)、自主創(chuàng)新，大膽表現(xiàn)，適當夸張。
教師巡回指導。
3、展示作品:肯定優(yōu)點為主，多鼓勵，適當指出缺點為輔。
1、學生欣賞。
2、學生創(chuàng)作。
小試牛刀、學以致用。
30。
四、課外拓展。
拓寬視野。
讓學生看國畫、油畫、素描、版畫、卡通畫等不同的表現(xiàn)手法畫的肖像畫，課下大膽嘗試。
交流、合作。
激發(fā)學生的探索欲望。
2
五、布置作業(yè)。
1、畫一畫好伙伴。
2、課下可以班為單位組織一次“猜猜我是誰”人物肖像畫展。
1
板書設計。
1、畫畫你我他。
頭部特征。
頭部組成。
比例：三庭五眼。
教學反思。
能讓學生初步學習人物頭部外型、五官及表情的表現(xiàn)方法，能夠大膽的表現(xiàn)同學的相貌便是成功，要求要低一點，實際一點。
素描教學設計方案篇四
1.有感情地朗讀課文。聯(lián)系課文內容理解“正襟危坐”、“不茍言笑”等詞語的意思。
2.品讀朱丹的外貌、動作、語言等細節(jié)描寫的語句，適當引用資料，體會他真摯的愛國情懷。
3.初步了解小說是如何通過外貌、語言、動作等細節(jié)描寫刻畫人物的內心世界的。
在人物、語言、外貌、動作細節(jié)的描寫中感受朱丹熾熱的愛國之情。
課件。
上節(jié)課，我們已學習了趙愷的小說《木笛》，本文的主人公是誰？小說主要是通過外貌、語言、動作、神態(tài)、心理活動的描寫表現(xiàn)人物的性格特點。本文到底寫了一個怎樣的朱丹呢？這節(jié)課我們繼續(xù)走進《木笛》，走近朱丹。
1、《木笛》這篇文章主要寫了哪幾個場景？
2、這是一場怎樣的考試，快速瀏覽課文第1-6自然段，找出文中的句子來說說。
理解“正襟危坐”、“不茍言笑”的意思，學習抓關鍵字義理解詞語意思的方法。
4、朱丹為什么放棄考試，他的內心是一種怎樣的情感呢？
補充材料，理解背景。
理解朱丹不愿吹奏歡樂曲目的原因，感受朱丹熾熱的民族情懷和愛國熱情。
指導朗讀，讀中體會朱丹的情感。
了解語言描寫的特點，在表達內心情感上的作用。
你還能從朱丹的穿著打扮上讀懂朱丹的情懷嗎？
朱丹取出木笛，又放入木笛，從一取一放中，你又能體會他怎樣的心情呢？
小結：語言、動作、外貌描寫是小說表現(xiàn)人物的重要手段，反復品讀這些關鍵語句，你就能讀活人物，讀懂人物。
1、引讀課文，說說朱丹看到的是怎樣的情景，為什么說紅燭流淌著紅寶石般的淚？
2、配樂范讀，理解是什么讓朱丹感到寒冷，又是什么讓朱丹感到溫暖。
3、配樂誦讀，升華情感。
4、小練筆：笛聲中有什么？內化情感。
朱丹被破格錄取的原因是什么？大師被什么打動了？這個故事打動你的是什么？
朱丹的手中僅僅握住木笛嗎？
對本文寫作特點總結，對朱丹性格特點的總結。
素描教學設計方案篇五
素描是一種關于繪畫最基本思維方式和觀察方式的訓練，是對未來藝術家和設計家基本素質的訓練，這就是素描訓練的目的。素描從其目的上可分為基礎性素描和創(chuàng)造性素描。我們電腦藝術設計專業(yè)的素描當然是為了打基礎的。石膏像素描是這基礎里的重頭課，是基礎的基礎。
石膏像寫生訓練的意義在于學習和掌握空間中形體結構的塑造、以及對整體觀察、整體推進學習方法的掌握。還有對畫面節(jié)奏、韻律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于對自然物象地把握（并不是如實描?。?，而不是運用繪畫語言自如的構造畫面。
1、基本形。
無論石膏像多么復雜，都要首先把它看成是由頭、頸、胸等幾個不同形狀的基本幾何形的組合，頭發(fā)、五官、面部等是依附在這幾個大基本形上的小基本形。
2、形體結構。
石膏像是由多個不同形體相互穿插組合而成。這些不同形狀的體快的相互結合與構造方式稱之為形體結構。
形的轉折：三種形式------或方、或圓、或方圓間的相互轉換。
轉折是對形的進一步深化分析與理解。
3、形體尖端。
對形體尖端高峰的塑造是表現(xiàn)立體感的根本，
一個凸起點，由它起上下、左右四個面都有轉折。
尖端的塑造就靠這些轉折和虛實的處理。
1、光影素描（全因素素描、調子素描）。
全因素，培養(yǎng)整體的觀察、理解及塑造方法，較全面地反映、表現(xiàn)對象的結構、體積、空間、調子、質感、光感等因素。背景也在表現(xiàn)之列。一般為長期作業(yè)。
缺點：暗部易被忽視，依賴固定光源，易形成被動摹仿。
2、結構素描（體面結構分析式素描）。
運用幾何形體的歸納態(tài)度，以線和簡略的明暗將復雜的頭部形體作出簡化的提煉概括，以將其基本體面結構強烈地突現(xiàn)出來，從而強化和加深對頭部形體結構的理解。此畫法重結構、重主觀、重理解，適合短期作業(yè)。不畫背景。
缺點：不能表現(xiàn)充足的空間及豐富的色調。
盡管繪畫的最終目的是創(chuàng)造，但就石膏像素描寫生來說主觀性應有限制，以客觀描繪為主，不能把它變?yōu)閯?chuàng)作課。
這是基本的起碼的要求。形準就是說畫面造型與對象肖似，要點鮮明，透視和比例要正確，并且應該是明確的。
在基本練習中堅持“形準”的要求，表面上看是實現(xiàn)了寫實一派的效果，但實際上在練習的過程中得到的卻是眼與手的準確性，是感覺的準確，是眼、手感覺的一致與協(xié)調，是一絲不茍的造型習慣，是從物象觀察到形成感受，從感受到組織畫面的全過程訓練。
形準是各家各派都不放松的要求，而“寫實”是繪畫訓練之中最基本的，它體現(xiàn)著一切繪畫風格的根據(jù)，是一切“變形”以至“抽象”諸種風格流派得以發(fā)展的源頭之水。
輪廓正確的標準必須包含著作者的感受，對于“形準”的要求必須嚴格。畫不像、無感受的變形要禁止，強調特征、構圖需要、做統(tǒng)一處理的變形要提倡。
實現(xiàn)畫面的充分的立體感；塑造出物象的完整的結構和它的整體的空間構造。
（1）光影與明暗。
眼睛所觀察到的明暗變化，在物體上大約有幾個原因。a.固有色的明度；b.物體的質地；c.物體的形體起伏。從造型角度出發(fā)，我們特別重視形體起伏造成的光影明暗。
用眼睛撫摸物體的表面———可以把眼睛所見的明暗光影理解和感受為其表面的起伏。
（2）明暗與結構。
結構是立體塑造上的一個“目標”，是明暗手法和線描手法都要達到的一個目標。
在基本訓練中，堅持以充分的明暗手法來塑造立體，不僅訓練了明暗手法本身，更重要的是逐步養(yǎng)成全面立體觀察、立體感受的習慣，習慣于形體結構與明暗視覺之間的轉換關系，習慣于對造型的細致豐富的感受方式。這些習慣一經養(yǎng)成就會潛移默化地滲透到未來任何風格手法的造型之中，形成一種可貴的素質。
（3）物象結構與空間構造。
全部深深淺淺的調子如何構成一個有序的整體？靠的是歸納與整理。歸納與整理的主要原則就是物象的空間結構，就是把調子理解為面，把面理解為體的一部分，把體再理解為全部構造的一個組件，把這些組件再全部安裝穿插為完整的空間立體結構。
不得法的。明暗造形——無節(jié)制地分析明暗層次，割裂了明暗手法與立體造型之間的依存關系，孤立地畫明暗，它與線描中無節(jié)制地描寫頭發(fā)絲和衣紋一樣造型上不得要領。
3．。
這是作畫過程中貫穿始終的要求。包括：
（1）、畫面因素自身的整體性：線的組織，黑、白、灰布局。
（2）、造形本身的整體感：體現(xiàn)在形的輪廓、它的立體塑造上；體現(xiàn)在能夠把無數(shù)細節(jié)、無數(shù)層次、無數(shù)轉折都貫通起來，統(tǒng)帥起來的整體觀察上。整體性實現(xiàn)在各個局部之間天衣無縫、無懈可擊的“關系”上。
訓練整體感就是訓練正確的觀察方法。
正確的觀察方法、明確的整體感受是造形整體性的根據(jù)。
畫面“不碎”并不就有了整體感，畫面形象有了逼人的生命力，這才是整體形成的證明。
整體性不是一種“招數(shù)”或后期處理。
講整體要真誠、中肯、言之有物、要領鮮明、細節(jié)充實。
五、（全因素素描）。
全面觀察、體會形象特征、選擇作畫角度、分析石膏像美之所在；分析其基本。
結構狀態(tài)，預想畫面效果。包括構圖、形體美感、光線色調及表現(xiàn)方法等。
（1）、在畫面中合理安排、確定石膏像大體位置，要考慮石膏像的形體構成及其體現(xiàn)的動勢表情等。考慮空間的安排及視覺中心的位置，定出上、下、左、右最邊緣的位置。
用光影表現(xiàn)與用結構表現(xiàn)，背景的要與不要，在構圖上是有差別的。
(2)、利用輔助線找出頭、頸、胸、基座大的比例、動態(tài)關系，確定五官位置（五官透視要正確），抓住動態(tài)特征。
要檢查重心是否穩(wěn)定。
找到中心線有利于五官的位置確定及頭部動勢的把握。
（3）、找出頭、頸、胸等部分大的平面基本形，可根據(jù)感受對各部分基本形狀特征加以適當夸張，抓住大關系。
用長直線去畫，用筆要松動，跟著感覺走，不要縮手縮腳，也不能畫得太重太死，要使畫面保持一種靈活可變狀態(tài)，便于以后進一步調整、深入。
有意識地確定石膏像的主要結構骨點、高點的位置，找轉折，用幾何形體的概念去理解每一個形體；要注意找到人中線的正確位置，兩邊同時畫，透視要準確；畫每一個點或形都要同時關照周圍的形，找到它們之間的關系。
此階段就要從整體出發(fā)，找大的關系，細小的東西可在深入階段解決；尤其是頭發(fā)、胡子等要分組找出前后、虛實關系，不然就會過早陷入局部。
打輪廓用筆用線也要有輕重、虛實、有節(jié)奏，以產生整體和諧、統(tǒng)一的效果。
打輪廓要盡量憑自己的感覺畫出正確的形體結構，過于依賴比較、測量會失去感覺的敏銳，產生不良后果。
（1）、分明暗面。
此階段要求沿明暗交界線，將所有的明暗面淡淡涂上一層灰，將與石膏的白成明顯對比的背景也淡淡涂上一層灰，此時石膏像便初步呈現(xiàn)出立體的形與光感，空間也由此而呈現(xiàn)。
此階段可以不分深淺，但線條排列要緊密，不可潦草。
（2）、分明暗層次。
此階段可按由重至淺的順序將畫面上的調子分成若干等級，如音樂之音階，從最重處開始畫上一遍。此時仍是大體明暗階段，涂每一部分皆從明暗交界線開始到形體投影邊緣為止。稍有變化，千萬不可過早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里邊，灰面與亮面可暫時不管。
逐漸豐富細節(jié)，找到各形體的轉折，使形體結構更加緊湊，頭、頸、肩的造形關系更加明確具體。
調子順序排好后，即可一遍一遍深入下去。每畫一遍加重一層，內容豐富一層，形體感愈來愈強?；艺{子及亮調子逐步顯現(xiàn)出來，直至完成。
深入階段要珍惜每一筆的調子，每畫上一筆都必須是表現(xiàn)的形體結構與轉折，否則只是加重便失去了意義。要加強對形體結構的認識與理解，運用素描的造型手段及明暗與虛實的對比，主觀地去把想要表現(xiàn)的東西表現(xiàn)出來，而不能簡單地照搬照抄對象。
在作畫的時候要經常用一些觀念審視自己的畫面。諸如體積、厚度、光感、整體、空間、主次、節(jié)奏等，尤其是整體觀念時刻不能忘記。隔一段時間就要站出來遠觀自己的畫面，以便發(fā)現(xiàn)問題及時修正。
要避免出現(xiàn)灰、花、臟、膩、浮等易出現(xiàn)的問題。
（基礎較好、整體把握能力強的同學，明暗面分好后可采取局部推進的辦法，一步畫到位。）。
深入細節(jié)過程中不可避免地會出現(xiàn)細碎、灰、花等弊病，因此最后還要進行大關系的再整理，從而使整體造型更加明確、突出。個形體處于自己應有的位置，黑白、虛實效果也更加強烈。
此時更不要太依賴于客觀對象，不敢越雷池半步，或只跟對象比。畫面要有主有次、中心突出、形體結實、協(xié)調統(tǒng)一。
局部與整體是繪畫過程中每時每刻都碰到的一對矛盾。局部刻畫的目的是為了突出主體，每次對細節(jié)深入一遍都應是對整體的理解更深入一層。
對局部與整體的關系處理得好壞是鑒別造形能力高低的標志。
六．。
畫法步驟基本與全因素素描相同，只是不對光影做很客觀的描述，不進行豐富的調子處理，運用幾何形體的歸納態(tài)度，以線和簡略的明暗將復雜的頭部形體作出簡化的提煉概括，以將其基本體面結構強烈地突現(xiàn)出來，從而強化和加深對頭部形體結構的理解。
深入的步驟一般是從一個地方推著走，每個地方都不做虛化的處理，允許有部分相同的調子出現(xiàn)，每個部位調子的深淺由畫面的節(jié)奏決定，而不是由光源和陰影決定的。
此畫法重結構、重主觀、重理解，適合短期作業(yè)。
七．。
1．石膏五官寫生：共四張每張四課時共16課時。
要求：兩張用線結構構成，兩張用明暗結構構成。
形體準確，結構清楚，體積感強，效果突出。
2．石膏半面像（分面像）寫生：一張作業(yè)10課時。
要求：比例準確，透視正確，塊面結構及明暗變化諧調有序，效果強烈。
3．石膏頭像寫生：一張作業(yè)10課時。
要求：比例、透視正確，神態(tài)動態(tài)準確，結構貫通，方圓得當，體積感強。
（側重體面結構分析）。
4．石膏胸像寫生：一張作業(yè)20課時。
要求：造型準確、嚴謹；形體結構、透視正確；
整體與局部關系處理恰當，色調層次豐富；
邊緣線處理虛實有變化，有空間感。
（全因素素描表現(xiàn)）。
素描教學設計方案篇六
本學期，我班的校本課程——素描教學初見成效，們的興趣逐漸濃厚，從開始的不愿意動手到迫不及待要畫，每周五的下午，我們有1節(jié)課的時間來進行素描訓練，孩子們從原來的單一的訓練變?yōu)橄到y(tǒng)的訓練，我對當堂課接受能力稍差的孩子進行逐個輔導，且把他們分為2個組別，a組和b組，a組是能力稍強的孩子，則是接觸過素描和學過素描的孩子，b組是能力稍差的孩子，并鼓勵他們好好努力，爭取下一次成為a組成員，本來就a組的孩子如果不好好學習，也會落到b組中去，這樣形成一個良好的循環(huán)，好的上，差的下！
經過一個學期的訓練，孩子們也存在多多少少的缺點，有些孩子是急于求成，急著出效果，在缺乏對整體效果的把握下一味死摳局部，因而造成局部相互之間關系無法很好地銜接。常常是某一部分已經畫得非常突出和完整，而其他部分還是空白的，其畫面效果可想而知。一個整體是由若干個局部組成的，沒有局部的整體，是空洞的不真實的；然而，沒有整體的局部，再精彩、再深入也是毫無意義的。因為素描的目的，不光是練就一手“好活”，而更重要的是培養(yǎng)一種藝術思維的“想法”和如何觀察事物的“看法”。離開了這兩點，素描練習也就失去了它的意義。
我讓孩子們一直把物體拆開相互比較，比較，再比較。這話雖然有點片面，但也是有一定道理的。既然整體是關系到一幅素描作業(yè)的成敗，那么局部與局部、局部與整體的關系就顯得非常重要。如何解決這種關系，就是靠比較的方法，比色調的深淺，比形體比例的長短、寬窄、大小，比透視關系的遠與近、虛與實。根據(jù)這種比較畫出來的物象，才是客觀對象真實存在的一面。
所以我也不知道孩子們能不能理解我說的話，我只覺得他們似懂非懂努力的在練習，這樣的精神我覺得非常值得肯定。我會繼續(xù)我的教學方式，繼續(xù)我的教學語言，把孩子們的興趣進一步提高，讓孩子們的素描水平進一步提高，我相信，只要不斷的努力，總有一天孩子們的素描水平會上一個臺階，會完成一幅優(yōu)秀的作品。
素描教學設計方案篇七
所謂設計素描，是依據(jù)藝術設計類專業(yè)的特點對傳統(tǒng)素描的一種改造。一般而言，它注重對客觀形態(tài)的比例尺度、透視規(guī)律、三維空間觀念、內部結構剖析等方面的把握與表現(xiàn)，旨在訓練學生預想能力、新的視覺形象表達能力。作為設計類專業(yè)重要的基礎課，其核心任務是訓練學生恰當分析與再現(xiàn)客觀事物的構造特征、發(fā)現(xiàn)與概括其本質屬性特征的能力，以便在隨后的專業(yè)課學習階段更好地發(fā)揮學生的主觀能動性，架起從基礎課轉向專業(yè)課的橋梁。
設計素描是設計師職業(yè)生涯的起點與基礎，是“自然人”升華為“設計人”的必由路徑，是設計從業(yè)人員收集創(chuàng)意資料、表達創(chuàng)意構想、溝通設計方案的專業(yè)語言，是設計師培養(yǎng)創(chuàng)意思維與提煉表現(xiàn)能力的有效方法。設計素描以培養(yǎng)設計家為目的，而不是以培養(yǎng)畫家為目的，因而設計素描教學的中心任務是引導學生著力研究客觀形態(tài)的內在構成關系與外觀形式的整體感，強調以想象能力、創(chuàng)意能力彰顯藝術設計的特質，而不是像傳統(tǒng)素描那樣強調對客觀形體的描摹與再現(xiàn)。設計素描不僅是訓練造型能力、觀察方法的重要基礎課程，也是形成和物化設計思維、創(chuàng)新思維的重要載體，是連接基礎教學與專業(yè)課教育的紐帶。因此，教師在教學中宜廣征博引，全面借助具象設計素描、結構設計素描、抽象設計素描、表現(xiàn)設計素描等形式的訓練，在觀察、歸納、表現(xiàn)等設計素描訓練的全過程中時刻強調設計元素、設計審美和設計思維的融入，引領學生循序漸進地理解“從素描到設計、從寫生到設計、從客觀形態(tài)到設計”的奧妙，掌握其間蘊藏的一般性規(guī)律。
二、設計素描的主要特征。
傳統(tǒng)素描以關注與強調畫面的量感、質感、空間感以及三大面和五大調為特征，重在研究造型的基本規(guī)律。設計素描既不是對傳統(tǒng)素描的簡單顛覆，亦不是以線造型或生硬地圖解客觀形態(tài)的內部結構，更不是盲目而隨意地對表現(xiàn)對象進行打散重構、夸張變形，而是重在訓練學生觀察、認識、歸納、組構、創(chuàng)想客觀形體的能力，是一種有別于傳統(tǒng)的造型理念訓練?？梢哉f，“始終把設計放在首位、始終強調設計思維的訓練”才是設計素描的主要特征。
從美術文獻看，早在文藝復興時期，繪畫大師達·芬奇就曾經多次嘗試設計素描，他留下的諸多以素描形式為載體的建筑、飛行器設計方案，堪稱成熟的設計素描作品。
德國包豪斯設計學院，則在設計教育史上首次清晰地確立了現(xiàn)代意義上設計素描的形式與功用，提出了“設計不是純藝術，設計能力必須經過特別的訓練方能獲得”的經典理論。
在我國中等、高等藝術教育中，設計類專業(yè)獨立設置的歷史很短，且在相當長時期內深受繪畫類專業(yè)的廣泛影響，一度被簡單理解為“實用+美術”，而設計素描僅僅是20世界末才被真正引入我國設計類專業(yè)的基礎教學體系之中，至今還未能形成認可度較高的體系與理論，尤其需要更多基礎課教師的實踐與探索。綜合國內外相關院校的成功經驗，結合自身實踐，筆者認為開展設計素描教學應從以下方面多下工夫：
一是在教學中強調學生對結構的理解、對實質的觀察，多進行速寫練習；強調學生用“簡練的線”而不是“繁瑣的光影”來表現(xiàn)對象。
二是嘗試用盡可能多的工具與造型語言進行表達。在設計素描訓練中，鉛筆、木炭條、毛筆、中性筆等可混合使用；涂、染、抹、擦、印、貼等都是對畫面的有效補充；畫面可以是單色的，也可以是素描與色彩的結合。
三是提倡個性和創(chuàng)新精神，強調多元與開放，把思維能力的鍛造貫穿于整個教學環(huán)節(jié)之中。
三、對中職設計素描教學的構想依據(jù)中職學校學生的年齡結構、知識結構和接納能力的特點，筆者認為中職學校的設計素描教學可將重點放在概念認知、方法點撥和能力培養(yǎng)等方面上。
1.認知設計素描。教師通過課件、范畫、理論講解等手段使學生知曉設計素描的基本特征，感知設計素描的魅力，理解設計素描與傳統(tǒng)素描的差異與關聯(lián)，掌握從傳統(tǒng)素描轉型為設計素描的一般路徑。通過欣賞與臨摹優(yōu)秀的設計素描作品，引領學生掌握初步的觀察理解方法、理解多維度的組合與表現(xiàn)，理解設計素描對表達設計思維、設計創(chuàng)意的價值。
2.方法點撥。在此階段，教師必須調動一切積極因素，借助多種手段，幫助學生盡快形成新的造型語言，建立感性認識與邏輯思維的統(tǒng)一，盡快適應設計素描的訓練要求。
3.能力培養(yǎng)。通過研讀經典范畫和定量的實際訓練，使知識轉化為能力，進而開發(fā)學生的創(chuàng)造性思維和設計能力。這一階段，除了技術性訓練，更應強調學生對畫面的構思能力、顛覆常規(guī)視覺經驗的能力、求變求異的能力、化繁為簡的能力以及從具象到抽象的能力。概括來講，學生經過此階段的訓練，應具備綜合表現(xiàn)能力、形態(tài)審美能力、創(chuàng)造能力和快速表現(xiàn)的能力，為進一步的專業(yè)學習奠定堅實基礎。
中職層次的設計類專業(yè)分設有多個專業(yè)方向，不同的專業(yè)方向對教學設計有不同要求。在設計素描教學中，只有立足差異，立足相關專業(yè)方向的個性化需求，合理安排課時、訓練內容，從專業(yè)教學出發(fā)建構合理知識體系，把素描訓練有機融入專業(yè)訓練，才能使設計素描教學永葆活力。
素描教學設計方案篇八
素描是一切造型藝術中重要的基礎課之一。素描這一概念的提出，從廣義講，他泛指一切單色繪畫。除了色彩方面的內容外，素描包含了一切造型藝術的基本法則、規(guī)律和要素，對于造型基礎訓練，素描提供了認識論和方法論的研究內容。本大綱是結合繪畫藝術專業(yè)教學的普通性和藝術設計專業(yè)教學的特殊性制定的，在課時安排與教學內容的分配上做了科學、具體的設計。
(二)教學目的。
培養(yǎng)學生健康的審美觀，提高學生的藝術修養(yǎng)和鑒賞能力，使學生掌握素描的基礎知識、基礎理論和基本技能，訓練學生正確的觀察方法和豐富的繪畫表達語言，達到準確、生動、深刻地表現(xiàn)對象。
1、通過本課程的教學、訓練學生對構圖、形體、結構、空間、色彩、光感、質感、量感等視知覺要素方面的敏感感受與把握。
2、在寫生訓練中掌握技術性表現(xiàn)方法的基礎上，積極培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神的造型能力素質，在形象中寄托個人造型理想。
3、通過寫實素描、設計素描、意象素描內容的進行，解決學生在設計范圍內的造型意圖。注重理性認識、結構認識、形式法則的認識。開拓學生的創(chuàng)造性思維能力，使學生能夠從素描的造型過程中去發(fā)現(xiàn)設計，為后面的專業(yè)課學習奠定基礎。
(三)教學內容。
素描基礎理論(素描的概念、素描的觀察認識及表現(xiàn))素描基礎技法。
1、靜物素描寫生(石膏幾何體寫生、玻璃金屬器皿、水果蔬菜、鳥禽標本、五金制品、石膏像等各類靜物寫生練習)。
2、人物頭像、胸像、半身及全身素描。
3、人體素描。
4、風景素描(速寫)。
(四)教學時數(shù)本課程在。
一、
10學分。
第一學期：石膏幾何形體、靜物、石膏像寫生72學時;。
第二學期：人物素描、人體寫生70學時;第三學期：風景素描30學時。
(五)教學方法。
以課堂寫生為主，輔以速寫、默寫和臨摹等。
1、在方法上注重基本功訓練，注重寫生練習，在寫實素描的基礎上，逐漸發(fā)展到設計素描、意象素描(此部分可安排在課外進行)。在時間安排上，中、短期作業(yè)與速寫練習相結合。
2、教材編排、課堂講授、作業(yè)練習，應遵循從簡到繁，由易到難，由淺入深，循序漸進的原則;在教學內容上靜物、石膏像、人物頭像、胸像、全身及人體寫生密切結合，穿插進行。
3、堅持貫徹因材施教的原則，在教學中注意學生個性和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，啟發(fā)學生獨特的藝術感受，引導學生研究正確的觀察方法和表現(xiàn)方法;注重構成結構、線結構、明暗結構等反面的研究。
4、在教學中注重學生對素描造型的基本規(guī)律的掌握，運用多種材料多種表現(xiàn)方式，引導學生研究把握形體、結構、空間、體積、色調、質量感等的表現(xiàn)。
5、課堂作業(yè)以寫生訓練為主，速寫、默寫相結合，以利于提高學生的觀察、感受、分析和想象創(chuàng)造能力。
6、利用各類資料和電化教學手段，觀摩和欣賞古今中外優(yōu)秀的素描作品，拓展學生的藝術視野，提高藝術鑒賞能力。
(六)面向專業(yè)。
藝術設計系：公共藝術與裝飾繪畫方向、視覺傳達方向、服裝設計方向、商業(yè)展示與室內設計方向。
第一章概述[教學目的]。
1.明確素描的基本概念，了解素描藝術發(fā)展與演變。2.學習正確的觀察方法、思維方法和表現(xiàn)方法，培養(yǎng)正確的審美感受和審美表達能力。
[基本要求]。
逐漸深入引導學生對造型的進一步認識，明確造型觀念，強調整體觀念，啟發(fā)和提高學生的審美意識。
[教學要點]。
第一節(jié)素描的概念。
素描的原義是用較為簡單的工具和單一的顏色畫在載體上的圖畫，在繪畫藝術中是相對于色彩而言的，從廣義上講它泛指一切手繪的單色圖畫。素描有著多姿多彩的風格樣式、方法流派和理論體系。
第二節(jié)素描的分類及學習素描的價值意義。
素描是每一位畫家和藝術設計類的起點，根據(jù)藝術設計類教學的目的，本大綱論及兩大類素描：寫實素描和形式意向素描。
1、寫實素描的表現(xiàn)方法。
[1]以線帶調子式[2]體面式[3]結構式[4]光影式。
2、形式意向素描。
意向，指繪畫中純形式意念及其處理取向。它是繪畫語言因素中不依賴自然形象而獨立存在的一種形式結構。而以這種形式結構為表現(xiàn)主題的素描，即為意向素描。
素描教學設計方案篇九
培養(yǎng)學生從結構入手，有里向外觀察、分析物象。形成有幾何體概括物象并結合不同造型特征的對象進行深入具體的研究性的刻畫與表現(xiàn)，重點在于觀察方法的培養(yǎng)與引導及畫面整體感的把握。
[基本要求]幾何形體寫生是研究繪畫造型的基礎。通過對幾何形體的多角度寫生，使學生理解幾何形體的構成原理和透視變化規(guī)律，本單元從幾何形體入手，逐步以玻璃器皿、金屬器皿、水果、鳥禽標本、花卉植物等不同造型特征與不同質感的各類靜物寫生練習。由內到外，從本質入手，分析研究為主自然帶出各自的表現(xiàn)方法，繼而正確地表現(xiàn)幾何形體的結構、體積、空間等關系。
1、明確素描的基本概念，了解素描藝術發(fā)展與演變，培養(yǎng)正確的審美觀。
2、研究幾何形體的目的和意義。
3、整體觀察和多角度認識，強調透視規(guī)律，培養(yǎng)透明觀察對象的良好習慣，(結合設計素描)以線條為主不注重光影、注重空間、透視、體積等。
[教學時數(shù)]。
幾何形體寫生與靜物、石膏像寫生72學時[教學內容]。
建立以形態(tài)入手的觀察方法。
1、整體觀察。
2、相互比較。
3、由表及里。
4、特征意識。
5、節(jié)律意識。
第一節(jié)石膏幾何體寫生。
立方體、圓球體、圓柱體、錐柱合體、圓球體、六面柱體等幾何形體組合寫生練習。(16課時)。
1.透視規(guī)律2.中軸線、輔助線、切線、垂線3.結構關系4.表現(xiàn)方法。
講授要點：
1、透視。
2、線條的性能。
作業(yè)安排：2-4張寫生作業(yè)。(2張結構、透視、畫面構成分析練習。一張寫實素描。)。
素描教學設計方案篇十
培養(yǎng)學生從結構入手，有里向外觀察、分析物象。形成有幾何體概括物象并結合不同造型特征的對象進行深入具體的研究性的刻畫與表現(xiàn)，重點在于觀察方法的培養(yǎng)與引導及畫面整體感的把握。
[基本要求]幾何形體寫生是研究繪畫造型的基礎。通過對幾何形體的多角度寫生，使學生理解幾何形體的構成原理和透視變化規(guī)律，本單元從幾何形體入手，逐步以玻璃器皿、金屬器皿、水果、鳥禽標本、花卉植物等不同造型特征與不同質感的各類靜物寫生練習。由內到外，從本質入手，分析研究為主自然帶出各自的表現(xiàn)方法，繼而正確地表現(xiàn)幾何形體的結構、體積、空間等關系。
[教學要點]。
1、明確素描的基本概念，了解素描藝術發(fā)展與演變，培養(yǎng)正確的審美觀。
2、研究幾何形體的目的和意義。
3、整體觀察和多角度認識，強調透視規(guī)律，培養(yǎng)透明觀察對象的良好習慣，(結合設計素描)以線條為主不注重光影、注重空間、透視、體積等。
[教學時數(shù)]。
幾何形體寫生與靜物、石膏像寫生72學時[教學內容]。
建立以形態(tài)入手的觀察方法。
1、整體觀察。
2、相互比較。
3、由表及里。
4、特征意識。
5、節(jié)律意識。
第一節(jié)石膏幾何體寫生。
立方體、圓球體、圓柱體、錐柱合體、圓球體、六面柱體等幾何形體組合寫生練習。(16課時)。
講授要點：
1、透視。
2、線條的性能。
3、設計素描的相關內容。
作業(yè)安排：2-4張寫生作業(yè)。(2張結構、透視、畫面構成分析練習。一張寫實素描。)。
素描教學設計方案篇十一
設計素描是為平面設計、工業(yè)設計、環(huán)境藝術設計等設計專業(yè)而開設的素描基礎課,是以培養(yǎng)設計師為目的的一種造型實踐,是整個設計活動的基礎.在設計素描教學中應結合不同的'設計專業(yè)、不同的設計對象,貫穿不同的有針對性的設計理念,注重不同能力的培養(yǎng).
作者：孫博作者單位：大慶石油學院藝術院美術系刊名：美術大觀英文刊名：artpanorama年，卷(期)：2009“”(3)分類號：g63關鍵詞：
素描教學設計方案篇十二
內容摘要：設計素描是藝術設計專業(yè)的一門基礎課，文章通過對設計素描教學中存在的普遍問題進行分析，嘗試從系統(tǒng)化教學入手，對設計素描教學中應用獨特的教學手段，培養(yǎng)學生藝術個性和創(chuàng)造性問題進行探析。
關鍵詞：重構設計基礎素描教學創(chuàng)新。
隨著中國經濟的快速發(fā)展，新世紀藝術設計教育發(fā)生了很大的變化，這使得作為專業(yè)基礎的設計素描教學與專業(yè)設計教學接軌問題更加凸顯，我們不得不面臨設計素描教學的重構問題。當前的設計素描教學要解決的核心問題不僅僅是千篇一律缺乏個性的模仿和具象寫實，更重要的是培養(yǎng)學生造型思維和設計思維創(chuàng)新的問題。
一、當前設計素描教學中存在的問題。
在當今高等藝術設計學院的基礎素描教學中，主要是以傳統(tǒng)素描的基本范疇去檢測當前的素描教學實踐。然而這種沿用傳統(tǒng)繪畫素描的訓練方法，主要體現(xiàn)在以某種固定的形式建立起一套評估標準，其實質是帶來了對素描范疇的異化，造成了對素描樣式認識的不足，成為了變異的素描概念。這種素描觀念將具象模仿——明暗調子加線面結合的表現(xiàn)方法作為主要的造型方法，從而使得這門課程在實際教學中對培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力多少給人一種“模糊不清”之感，進而導致了不少設計院校的基礎素描教學課程內容單調、模式僵化。這種單一的訓練方法，不僅嚴重地影響了高校設計基礎素描教學，使基礎素描教學訓練偏離藝術設計專業(yè)創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的目標和方向，而且嚴重地阻礙了學生從慣性思維模式中解放出來，影響了學生從一個“自然人”的思維模式逐步轉換為“設計人”的思維模式。因此，我們有必要對目前設計基礎素描教學中存在的一些基本問題作深入的探討，從而來重構設計素描教學的新思路。
二、重構設計素描教學新思路的目的。
重新認識與建構設計素描的基本范疇，是當前我們開展設計素描教學改革的重點。從素描范疇的廣泛性入手，通過分析文藝復興時期大師的素描作品，可以看出，無論他們?yōu)榻烫脛?chuàng)作設計的壁畫、雕塑，還是為建筑、機械設計的草圖，都有對人體解剖、靜物和植物形態(tài)結構、建筑結構與機械構造所進行的客觀、系統(tǒng)的分析，其實質是把藝術的想象和科學技術結合起來。重新認識這些素描作品，對我們研究設計素描的基礎教學具有積極的作用，而且在培養(yǎng)學生解決造型上的觀察方法、思維方式、表現(xiàn)手段等基本問題，即眼、腦、手一體的訓練上有很大的推動作用。特別是大師素描作品中涉及到培養(yǎng)學生如何看、如何想、如何表現(xiàn)的綜合能力上，能啟發(fā)當前教師教學生如何以圖的形式把個人的感受與意圖記錄下來或表現(xiàn)出來。這也是今后素描教學中需要不斷解決和完善的問題。
設計是人類物質文化與精神文化相結合的一門應用性科學，研究內容是生產技術與藝術的密切聯(lián)系，可以說是屬于科學技術與藝術化合的“技術美學”范疇。設計目標是根據(jù)設計產品的不同功能和需求、設計結構和相應材料，結合生產流程而進行的造型和色彩設計，其最終目的是創(chuàng)造具有實用與美觀雙重價值的新型產品。這就對設計基礎素描教學提出了相應的要求，同時也顯現(xiàn)出以傳統(tǒng)純藝術表現(xiàn)與再現(xiàn)的素描教學是不符合當代設計對人才培養(yǎng)要求的。只有以設計為中心，從設計意念出發(fā)，重構設計基礎素描教學體系的訓練內容，注重對學生實用藝術、審美意識的培養(yǎng)，即包含功能意識、結構意識、構造意識、視覺傳達意識和形式美規(guī)律等，才能形成符合設計人才培養(yǎng)需要的教學體系。
三、重構設計素描教學的新思路。
（一）教學系統(tǒng)化。
目前設計素描教學的訓練方法主要是受傳統(tǒng)教學模式及對素描認知心理上的“思維定勢”的影響，造成這門課程在實際教學中多少給人一種“模糊不清”之感，缺乏科學的教學體系，因而建立設計素描系統(tǒng)化的科學體系勢在必行。
建立設計素描系統(tǒng)化的科學教學體系，要從設計素描的教學目的和科學的設計教學程序入手。設計素描教學目的有兩個：1。設計素描教學為學生將來從事設計藝術專業(yè)工作打下必需的造型基礎。2。培養(yǎng)與提高學生的設計素描能力。造型基礎并非只是如實地描摹物象，同時還包括創(chuàng)造性地構造物象與表現(xiàn)物象。設計素描能力主要是根據(jù)素描造型規(guī)律和藝術設計的要求創(chuàng)造物體單色形象的能力。設計素描的教學目的離不開分階段教學，它們共同組成了設計素描系統(tǒng)化的教學，其中科學的設計教學程序主要體現(xiàn)在教學手段的獨特化方面。
（二）教學手段獨特化。
人類的任何創(chuàng)造發(fā)明都離不開人類賴以生存的“自然”之啟示。以“自然”為師不僅是藝術創(chuàng)造，而且是人類文明創(chuàng)造的根本。悉尼歌劇院這座現(xiàn)代建筑史上的里程碑，其設計靈感是從一個小小的貝殼造型所得到的啟示，而飛機的創(chuàng)造是來源于對飛行之鳥的研究。設計素描強調從自然形態(tài)中獵取深入形態(tài)表象和生命有機體之中的洞察力，從而超越表面的描摹，以此認識形態(tài)與功能的潛在關系，強化其形態(tài)語言和形式意識，培養(yǎng)學生對形態(tài)的解析、變異、重組、繁衍能力，使學生把基礎訓練與專業(yè)設計有機地聯(lián)系起來，達到形態(tài)的理性認識與主觀創(chuàng)造，從而提高學生的造型原創(chuàng)能力。設計素描教學強調對自然物解剖重組、實驗性的靈活訓練，它由“雙基”、鑒賞力、心理素質三個部分組成，其中“雙基”是指基礎知識與基本技能，鑒賞力是指對設計素描作品的感受力、理解力與“再創(chuàng)造力”的統(tǒng)一能力；心理素質是指作畫者對設計素描的感知、體驗與創(chuàng)造的素養(yǎng)。
以上便是通過設計素描教學培養(yǎng)與提高學生設計能力的基本內容，它們一起構成了整體統(tǒng)一的設計素描教學目的。
設計素描教學程序是分階段教學，分階段教學是實施教學目的的具體體現(xiàn)，也是科學的設計教學的具體措施。實施這種教學的前提，就是要遵循設計素描教學的客觀規(guī)律，即符合作畫者由淺入深、由易到難、由低向高、由表及里的學習與掌握設計素描造型規(guī)律的辯證發(fā)展過程。因此，將設計素描分階段教學可做如下的程序安排，即首先為結構形態(tài)造型訓練，其次為明暗形態(tài)造型的訓練，最后為創(chuàng)意形態(tài)訓練。筆者認為這樣的安排，在相當程度上反映并遵循了設計素描的客觀規(guī)律，也符合其教學的客觀規(guī)律，啟發(fā)和引導學生創(chuàng)造性理解藝術與設計的關系、繪畫基礎與設計基礎的關系，幫助學生學會藝術地感覺和科學地思考，掌握具象與抽象的造型語言的表現(xiàn)規(guī)律，注重學生對物象特性的理解和對形態(tài)空間運動規(guī)律的.掌握，最終達到對學生觀察和思維方式的培養(yǎng)。
（三）培養(yǎng)學生藝術個性化。
設計素描作品最能體現(xiàn)設計者的藝術個性，因為人用眼睛觀察世界和照相機的不同之處就在于人具有思維能力。人的社會經歷、文化背景、個人愛好及情感變化，都會對客觀世界進行“變形”。所以，造型藝術只能按照藝術思維的規(guī)律去進行基本功訓練。因而，對于每個學生不同的感受、不同的立意、不同的構想、不同的構成方式，都應給予尊重，尊重學生的藝術個性和藝術創(chuàng)造。
在設計素描的教學中，如何培養(yǎng)學生的藝術個性，主要涉及到兩方面的問題：首先，是上課教師的教學理念，如何做到尊重學生的個性與特點，因勢利導地去發(fā)掘他們的閃光之處，而不是單調地教會他們一兩種方法與技巧。其次，學生如何在老師的正確指導下，堅持自己的獨特個性，取得進步。
結語。
重構設計素描教學的新思路是基礎造型訓練的系統(tǒng)化教學思路，不僅在于引導主題訓練的縱向深入，還在于善于用實驗性方式來延伸設計發(fā)展的未知與可能，并進而展開橫向的探索。作為一系列造型強化能力訓練的重要環(huán)節(jié)，設計素描同時又體現(xiàn)諸環(huán)節(jié)之間內在和外在的聯(lián)系，有助于提高整個藝術設計基礎教學。
作為區(qū)別于傳統(tǒng)素描教學的一種特殊的訓練方法，重構設計素描的新思路在今后的教學中要大膽實踐，不斷總結經驗，不斷提高認識水平和整體把握藝術教學的能力，使設計基礎素描教學緊扣藝術設計專業(yè)，為社會培養(yǎng)創(chuàng)新開放的設計人才。探索設計素描教學改革新思路，是擺在每一位從事素描教學工作者面前的重要課題。
參考文獻：
[1]吳華先譯。設計素描——巴塞爾設計學校教學大綱。上海人民出版社，1985年。
[2]王啟明編著。素描概論。人民美術出版社，。
[3]周至禹編著。造型基礎。黑龍江美術出版社，。
素描教學設計方案篇十三
在傳統(tǒng)素描的基礎上，培養(yǎng)用創(chuàng)造性、發(fā)散性思維的方式，利用各種材質，不同手段，以素描的藝術形式，表現(xiàn)具有獨立審美意識的客觀現(xiàn)象（物象）。
超越、突破傳統(tǒng)的創(chuàng)造意識和發(fā)散性思維。
如何使用新的材料、新的手法，聯(lián)系設計性，實現(xiàn)新的素描形式的表達。
深刻理解，學會感受生活。欣賞優(yōu)秀作品，理論聯(lián)系實際，寫生聯(lián)系創(chuàng)作。
6╳10
第一周創(chuàng)意設計素描的認識欣賞
創(chuàng)意設計素描區(qū)別于傳統(tǒng)意義的素描學習，不以寫實再現(xiàn)為最終目的。寫實再現(xiàn)式現(xiàn)代素描以鍛練畫者的觀察能力為主，要求正確觀察，忠實再現(xiàn)，講究嚴格的形體、結構空間的表達和熟悉的素描技巧。創(chuàng)意素描突出發(fā)散性思維意識，強調主觀設計性利用素描手段表現(xiàn)獨立于主體之外的審美意識，將裝飾圖案、設計、素描、新材料等因素婦；疊加處理，形成新式的一種素描樣式。不論是傳統(tǒng)素描還是設計素描，其共同的前提是從生活中獲取自己更獨特的感受，用情感將感受包裝和美化，利用傳統(tǒng)的繪畫手段，表達現(xiàn)代社會的發(fā)展特征。
欣賞圖片：表現(xiàn)主義、現(xiàn)代主義、新素描
學習過程：
一、靜物寫生準備
二、畫具的準備、繪畫材料的嘗試
不同材質繪畫媒介的'使用
寫生靜物安排：《酒瓶系列》無背景、不同形狀、質感的酒瓶。
要求：不使常規(guī)傳統(tǒng)的素描工具鉛筆，擴媒材使用范圍，不單一表現(xiàn)空間為目的，突出創(chuàng)意設計性，為日后幾周寫生做一個拋磚引玉的工作。
三、再現(xiàn)客觀真實到再現(xiàn)心理真實的認識。利用自然物象的真實細節(jié)，表達自己主觀思想意識，首先是真實的描繪。但在真實的背后，有著更豐富、更有哲理、更耐人尋味的思想感情。在這個過程中要突破和重建真實的真實。
四、繪畫方法和表現(xiàn)形式的大膽嘗試。藝術要善于把特定物質材料變成藝術形象。凡是真正的創(chuàng)造，都應該具有獨創(chuàng)性。工欲善其事，必先利共器。把材料與要表現(xiàn)的內容聯(lián)系起來，嘗試多種素描材料并置。
第二周創(chuàng)意設計素描靜物寫生
“不同形狀物體的組合”
注意：高低、大小、粗細的變化
方法：利用拉長變形、水墨灰條等材料的特性，打破傳統(tǒng)的寫實方向，突出趣味性、個性等獨特韻味和表現(xiàn)。
參考：莫蘭迪靜物、塞尚靜物、夏俊娜等等。
第三周創(chuàng)意設計靜物素描
“生活用品的組合”
提示：柔輕、厚重、華麗、儉冼。抓住客體背后的感情表達，比如：病態(tài)――如何表現(xiàn)，消極、郁憂、歪歪扭扭、面黃肌瘦，凡是可以和病態(tài)相聯(lián)系的所有詞匯可以表現(xiàn)的意識。比如：蒙克（表現(xiàn)主義畫家）珂勒惠支、凡高。
第四周寫生用品的組合
介紹：法國后印象派畫家保羅塞尚。努力尋求物體的體積感和堅實感，并著意強化畫面自身結構，以達到揭示物質本質的視覺效果。一幅畫的主要特質不是透視而是結構形式，感受自然時深刻比平面更為重要，成為后來立體主義畫家解構形體的理論基礎。
為強調立體和空間，在達到更加理想的畫面效果，往往有意改變自然對象實際的空間效果。
凡高的畫風曾受到日本浮世繪版畫的影響和啟發(fā)，強烈肯定。簡陋的陳舊，質樸的人物，略顯夸張的表現(xiàn)手法，遒勁起伏的形體變化，可以感受到他那強烈的個性和獨特的風格傾向。畫家后期作品受到精神變化的影響。作品中扭曲的線條、茫然的神情，折射出畫家對生命的熱愛與眷念。
創(chuàng)意設計素描對我們的提示：真誠、敏銳的感受，機智、熱情的表現(xiàn)。（生活感受的重要性）
（生活用品的組合寫生包括廢棄的無用的等等）
第五周材質多樣化表現(xiàn)設計性
寫生聯(lián)系創(chuàng)作
“干花系列”
要求：
1、寫實方向（超級）
2、寫意方向
3、表現(xiàn)方向
4、抽象方向
5、立體主義方向
6、材料試驗方向
7、綜合性考慮近現(xiàn)代繪畫理念的借鑒使用，突出新意，不要求完整、完美性。
第六周問題情況總結
一、關于表現(xiàn)
創(chuàng)意素描要求：在思維層面上擺脫傳統(tǒng)素描對其訓練思維的束縛，打開學生的眼界，激活學生的熱情，靈活學生思路。具體表現(xiàn)方法可用兩種：
1、內向要在素描本身的表現(xiàn)形式和自律性上做文章，廣開新的思維形式和新的表現(xiàn)形式，從被動的、冷漠的、機械的再現(xiàn)物和變?yōu)閺氐讓崿F(xiàn)情感的、激情創(chuàng)造新的物象。主動地運用新的藝術形式去表現(xiàn)物象。
2、向外就是擴大素描表現(xiàn)的選取對象，從多元化、多方法去發(fā)展，發(fā)現(xiàn)更多新的表現(xiàn)形象和視域。
二、關于媒材的運用
只要能表現(xiàn)出好的素描形式，什么材料都可以使用。
三、關于內容與形式的關系
既統(tǒng)一又是對立的“質勝文則野，文勝質則史，文質彬彬，然后君子”
四、關于形式美的因素以：
1、點線面的因素
點是一個宇宙，線是道路，面是意義。
3、道具選材的因素
五、關于創(chuàng)意靜物素描的人文性、思想性
素描的獨特性不是產生于準確的模仿自然中發(fā)現(xiàn)的形式，也不在于耐心地堆砌敏銳察覺的瑣碎事物，而主要產生于畫家對他選擇的客體所抱的深厚感情，從而使素描從表現(xiàn)外表到表現(xiàn)內在，從表現(xiàn)物質轉到了表現(xiàn)精神。
一個畫家一應只畫眼前看到的東西，而應畫他心中看到的東西。如果他心中什么也沒有看到，那應該放棄他眼前要畫的東西。
六、用真實的表現(xiàn)手法賦予抽象物體以新的內涵，使沒有生命的物體變成有思想、有藝術生命的物象，這時藝術形象才獲得了確定性和明確性。從物體到物象的表現(xiàn)過程是從傳統(tǒng)到不斷創(chuàng)造加工使之成為新具象藝術的過程。
七、在歐州藝術家?guī)缀跤帽榱水斀褚磺锌梢杂米鏊孛璧牟牧瞎ぞ摺ＶT如：復印機、電腦、攝像機、物理與化學材料以及拓印、影印等。許多優(yōu)秀的素描作品不是來自于畫室，而是來自于科學實驗室。就繪畫而言，今天的素描藝術已是一個廣義詞，與人們傳統(tǒng)習慣上的有相當差異，藝術也需要實驗。
欣賞：畫家莫蘭迪作品、畢加索、塞尚、保羅克利。
素描教學設計方案篇十四
素描同時是一種造型藝術，他的目的是在兩維的紙面上創(chuàng)造三維的立體形態(tài)。造型的準確和內在結構的科學是最為重要的。
1、培養(yǎng)熱愛素描藝術的情感。
2、了解素描基本知識。
教學重點及難點：
1、素描的基本知識。
2、研究表現(xiàn)手法，找出與其它繪畫的區(qū)別。
電教、教具、學具準備：投影、素描例作。
1、什么是素描？
從繪畫的表現(xiàn)形式來說，素描就是單色畫。我們用毛筆、鉛筆、鋼筆、木炭條等工具畫出來的黑白畫，都可以叫素描。
2、素描訓練的作用。
素描的表現(xiàn)力很強，常用來作為基礎訓練的手段。
（1）素描主要培養(yǎng)學畫者的觀察力。
素描的觀察方法是全面研究對象的各種復雜關系的基礎。即研究三方面關系。研究對象內部內構造與外部形體的相互關系；研究對象的整體與局部的關系；研究對象的本身與周圍空間環(huán)境的關系。
（2）學會表現(xiàn)方法。
表現(xiàn)方法在給畫中是一個廣泛的問題。在素描中，學會怎樣在觀察的基礎上，表現(xiàn)出立體感、空間感，怎樣用色調來塑造大的形體。
（1）欣賞《神話傳說》畢加索《白楊道》凡高。
《血衣》王式廓《妻子和我》倫勃朗。
（2）思考，小組討論。
（3）學生闡述，研究例圖的表現(xiàn)方法。
素描教學設計方案篇十五
能力目標：引導學生采用正確的方法表現(xiàn)物體的結構
情感目標：通過素描認識自然，增強學生的審美觀
引導學生觀察、分析物體的形體結構
能夠較準確的表現(xiàn)結構和透視關系
掛圖、石膏幾何體、襯布等
教師活動
學生活動
一、導入新課：
二、講授新課：
1、結構素描的特點：（出示范畫）結構素描，又稱“形體素描”，這種素描的特點是以線條為主要表現(xiàn)手段，不施明暗，沒有光影變化，而強調突出物象的結構特征。
2、練習結構素描的意義：結構素描要求把客觀對象想象成透明體，把物體自身的前與后、外與里的結構表達出來，這實際上就是在訓練我們對三維空間的想象力和把握能力，是培養(yǎng)學生造型能力和設計思維能力的基礎。
三、石膏體結構素描作畫基本步驟：（參圖講解）
1、整體觀察，確定物體在畫面中的適當位置。
2、定出幾何形體的大的比例，畫出物體的體面關系，注意形體間的比例和透視關系。
3、用虛一些的線表現(xiàn)出石膏體背面的透視結構線，并加強外輪廓線。
4、反復觀察，調整畫面。
四、學生實踐，教師巡視指導
1、石膏體擺放，張掛范畫。
2、作業(yè)要求：a組作業(yè)：石膏體結構寫生；b組作業(yè)：臨摹范畫
（1）認真觀察、分析石膏幾何體的結構特征。
（2）透視要準確，構圖要合理。
（3）能用線條表現(xiàn)出物體的虛實與空間關系。
3、輔導要點：
（1）引導學生深入分析石膏幾何體的形體結構及大小比例。
（2）要求學生按作畫步驟，用線準確構圖。
（3）強調用線的虛實變化，要有空間感。
五、課堂小結
1、肯定成功的作業(yè)，指出成功的方面。
1、結構素描的特點：以線為主，不施明暗，突出結構特征
2、結構素描的意義：是培養(yǎng)學生造型能力和設計思維能力的基礎
3、作畫步驟：
（1）觀察,定位；
（2）畫出體面；
（3）表現(xiàn)透視；
（4）觀察,調整