心中有不少心得體會時，不如來好好地做個總結，寫一篇心得體會，如此可以一直更新迭代自己的想法。心得體會可以幫助我們更好地認識自己，通過總結和反思，我們可以更清楚地了解自己的優(yōu)點和不足，找到自己的定位和方向。以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
學鋼琴心得體會篇一
光陰似箭，歲月如梭。不知不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結束了。
在這一學期里，每周下午第四節(jié)課就是學生自選的特色課(如：古箏、美術、書法、鋼琴、邏輯狗)。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學到的知識教與學生。對于鋼琴課教學，我善于樂教，在教學中也是不斷地完善自己的專業(yè)技能。看著他們從識譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了成功與自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區(qū)別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎，加之學生人數(shù)有十八、九個同坐在一間教室里面。那么教學應該優(yōu)先考慮零基礎學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識掌握基本音級以及基礎樂理知識。讓他們每天掌握一點知識，并把基礎扎牢固。每堂課只有四十分鐘，那么如何讓一個班在這四十分鐘都能學到知識呢?前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感較好的學生來說，只要稍稍加以引導學生就能認真完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說，就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰(zhàn)，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學生來說，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反復地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態(tài)，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這個時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯(lián)系時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型與坐姿，讓學生一開始就要養(yǎng)成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
在集體教學鋼琴上我也存在著一些不足，比如對學生的評價以及培養(yǎng)學生的自信與大膽地自我展示做得還不是很好。在每個知識點或者每首樂曲的完成上，我只是很簡單地給了學生表揚或者在書上做了記號。應該每次學生在回完作業(yè)的.時候，可以鼓勵學生在班上彈奏一遍，在彈奏中教師可以馬上指出學生的優(yōu)點以及不足之處，培養(yǎng)學生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我想長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要不斷調整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個學生都學有樂趣，學有所成。從內心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環(huán)節(jié)的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征，旋律動聽優(yōu)美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望20xx年，我充滿自信，不斷充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
學鋼琴心得體會篇二
第一段：《大鹿》是一首深受鋼琴學習者喜愛的曲目，其中蘊含的音樂技巧和情感表達使得學習者們對它展開了許多探索和學習。作為一位鋼琴愛好者，我也對《大鹿》這首曲子充滿了濃厚的興趣，并且在學習的過程中獲得了許多心得體會。
第二段：學習《大鹿》這首曲子，首要的是要熟悉曲目的結構和形式。通過仔細閱讀樂譜，我深入了解了這首曲子的主題、副歌、編曲等元素。同時，我還分析了曲目的動態(tài)變化以及每個小節(jié)之間的過渡，從而能夠更好地理解和表達這首曲子所要傳達的情感。
第三段：學習鋼琴曲《大鹿》的過程中，技巧的掌握是十分重要的。尤其是在曲目中出現(xiàn)的快速跳動的音符和復雜的和弦結構，要求學習者有良好的手指靈活性和技巧。為了克服這些難點，我在練習過程中采用了分解練習和循序漸進的方法，逐漸提高了自己的彈奏速度和準確性。
第四段：除了技巧的掌握，我發(fā)現(xiàn)表達感情也是學習《大鹿》的關鍵。這首曲子中包含著豐富的情感和情緒，如喜悅、悲傷和激情等。學習者需通過對曲子的細致品味和情感的投入，來準確地表達這些情感。為此，我經(jīng)常通過聽不同演奏者的版本，以及閱讀音樂家對這首曲子的解讀，來找到自己的情感共鳴，并將它們融入到自己的演奏中，使得我的演奏更具有個人風格和獨特性。
第五段：學習完《大鹿》后，我對鋼琴音樂有了更深刻的理解。這首曲子展示了音樂的力量和表達的魅力，不僅讓我感受到了音樂的美妙，也深化了我對音樂的熱愛和追求。此外，學習《大鹿》還培養(yǎng)了我的耐心和毅力，鋼琴曲目的學習需要長時間的練習和不斷的努力，我在這個過程中更加堅定了自己的目標和決心。
總結：通過學習鋼琴曲《大鹿》，我感受到了音樂的魅力和力量，也取得了技巧上和情感上的進步。這次學習讓我更深入地了解了音樂的結構和形式，同時培養(yǎng)了我在音樂學習上的耐心和毅力。我相信，這些收獲將會對我未來的音樂學習和鋼琴演奏有著重要的影響。
學鋼琴心得體會篇三
說到鋼琴，大家決不會陌生，平常在電視電影里、逛街時都看見過，都知道學鋼琴是一件多么優(yōu)雅的事，但大家真正學習的，有條件學習的實在太少了，而彈得好的就更少了，比較幸運的是我而今正在學習鋼琴，不敢說學得怎么樣，但也有自己的一些看法。
剛接觸鋼琴的時候，就對他很感興趣，但練習是一件痛苦的事。剛開始，從最基本的指法練起，枯燥而乏味，不過練好了真的受益匪淺，指法是彈鋼琴的基礎。后來慢慢地接觸一些簡單的曲子或片段，先單手練，左手練好練右手，后雙手合彈，這才是真的`在彈鋼琴。簡單的合手練完后就是難一點的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互為旋律伴奏，一首比一首難，花的時間也越來越長，人不自覺地就煩躁起來。但練得多了，發(fā)現(xiàn)一首曲子上手很快。后來我們加練了踏板，加大了練習難度，但還是被拿下。
鋼琴真的是要練出來的，大家基本上都會對鋼琴感興趣，學習鋼琴首先要熱愛鋼琴，只有熱愛才會投入，才會學好，其次是要有一定的樂理知識，只有這樣才能更好的了解感情及樂曲，還應該要有一定的視唱功底，視唱越好就越好。
鋼琴學習最重要的就是練習，不厭其煩地練習，只有這樣才能練好，試想如果練都不練，難道就能憑空彈出一首曲子，能把鋼琴彈好?從最基本的指法練起，一步一步提升，慢慢地達到一個不錯的水平。
學鋼琴心得體會篇四
學習鋼琴是一個長期不斷付出努力的過程，沒有捷徑可走，只有踏實和持續(xù)的學習才能取得進步。我在學習鋼琴的過程中，從最初的躊躇滿志到逐漸領悟鋼琴藝術的內涵，也遭遇過很多挫折和迷茫。但是，堅持不懈的學習讓我受益匪淺，也收獲了滿滿的體會和經(jīng)驗，今天我來和大家分享一下我的學習鋼琴的心得和體會。
第二段：練指法的重要性
鋼琴考試時最常見的問題之一就是指法不夠流暢，許多同學為此受挫。指法是學習鋼琴的基礎，也是打好鋼琴功底的重要一環(huán)。我在學習鋼琴的過程中，意識到了練指法的重要性，并付出了對應的努力，比如常規(guī)地練習五指練習、左右手分別進行的練習，獲得了更飽滿的發(fā)揮指法的能力。
第三段：良好的練琴習慣
良好的練琴習慣也非常重要。保持一定的默契，把每次的練琴時間拆分為多個小段，每小段進行有序練習，而不是一股腦地瘋狂彈琴。通過這樣的方式，可以確保每個練習都有明確的目標，而且使得我們可以充分利用時間，進一步提升練琴的效率。
第四段：發(fā)掘鋼琴曲的內涵
學習鋼琴不單只是簡單地彈出曲子，更是領悟到曲子中蘊含的各種情感和思想。在學習鋼琴的過程中，我接觸到了許多優(yōu)秀的鋼琴作品，悟出了許多意想不到的哲學真諦。當我們能深入探究每首曲子的內涵，理解作曲家的意圖，才能夠真正將鋼琴曲演繹得淋漓盡致，并使自己的演奏更能打動觀眾的內心。
第五段：堅持不懈的學習態(tài)度
學習鋼琴需要堅持不懈的學習態(tài)度，也需要學習者的耐心和毅力。我堅信，只有持之以恒地學習，才能真正取得進步。在學習鋼琴的路上，我們不可避免地會遇到挑戰(zhàn)和困境，但只有繼續(xù)前行，才能最終跨過困難，迎來成功的時刻。
總結：
我們必須清楚地認識到要成為一個優(yōu)秀的鋼琴演奏家，需要經(jīng)過不斷的勤奮和努力，我們需要整合上述所提到的練指法、良好的練琴習慣、發(fā)掘曲子內涵和堅持不懈的學習態(tài)度，才能最終成為一名優(yōu)秀的鋼琴演奏家。我相信，任何人都可以通過努力學習，樂于實踐和不斷探索，成為最好的自己，并在學習鋼琴的過程中獲得更多的體會和經(jīng)驗。
學鋼琴心得體會篇五
第二，會讓孩子形成一種很不好的依賴的.習慣；具體例子大家遇見的也很多，這里就不再細述!
第三，很多從小被媽媽“押”著學鋼琴的小孩，雖然說有的在技巧上會取得一些造詣；但有70%以上的孩子，長大以后對鋼琴有著極端的厭惡感，甚至因此再也不碰鋼琴；朋友們，太容易得到的東西，孩子是不會珍惜的，更不用說你硬逼著他（她)學鋼琴；圣桑教育所擔負的社會責任：讓更多的家庭改變教育的方式!我們做家長的，都應該清醒地認識到：現(xiàn)在的很多教育孩子的方式，有時是在扼殺孩子的明天。
要學著給孩子一個機會，一個獨立生存的機會。
嘴里含著怕化了，手里拿著怕嚇著。這種方式會有很多的弊端的；孩子終究要長大的，我們做父母不可以陪她一輩子的。讓他/她自由的飛翔吧，哪怕是經(jīng)風雨和磨難，也是人生的財富。
學鋼琴心得體會篇六
一、引言篇（200字）
學習鋼琴是一種愉悅的體驗，更是一種艱苦的挑戰(zhàn)。鋼琴是一種高級樂器，通過它能夠表達出許多情感和思想。即使你并非職業(yè)鋼琴家，學習鋼琴也有很多好處。深刻地體會到這些好處，會激勵我們堅持不懈地學下去。在我學習鋼琴的過程中，我收獲了很多心得和經(jīng)驗，我愿意將它們分享給大家。希望我的心得體會能夠啟發(fā)你，讓你在學習鋼琴的道路上更加順利。
二、自我認識篇（200字）
初學者要認識到自己的實際情況。要知道自己的音樂素養(yǎng)、身體協(xié)調性、指頭靈活度、手眼協(xié)調性等等。這些因素都會影響鋼琴學習的效果。要在認識的基礎上，充分認識到鋼琴協(xié)調性的重要性。應該多做一些力求協(xié)調的練習。同時，也要學會平衡，避免一邊偏重腕部或手腕，引起不必要的傷害。更要明確：音樂中的美是由音符建構出來的，而這些音符需要經(jīng)過我們傾力的演繹，才能夠被表達出來。我們的目標是，演繹出一首美妙的旋律，而不是驕傲于自己的理論學習。
三、實戰(zhàn)技巧篇（300字）
除了自我認識之外，初學者還需要掌握一些實戰(zhàn)技巧。首先，要學會正確的位置，即身體、手和鋼琴的距離關系。這一點對上一個層次的身體協(xié)調性要求甚高。手指的曲度、力度的大小、同時的位置都需要合理設定。每次練習鋼琴前，應該先準備好自己和鋼琴的位置。還要練習正常呼吸，這樣可以放松身體，減輕精神壓力。最后，要掌握很好的節(jié)奏感和善于表情演繹的能力，這將極大地提高我們的鋼琴演奏生動性和節(jié)奏感。
四、教學方法篇（300字）
學習鋼琴不僅需要自身的努力，也需要合適的教學方法。老師應該發(fā)展個性化的練習計劃，根據(jù)不同的學生來制定不同的課程和練習。同時，采用多種多樣的教學方法，讓每個學生都能找到自己適合的方式。在教學過程中要善于引導學生主動去思考，鼓勵他們的創(chuàng)造力和想象力。對于學生的困難要多加關注，幫助他們克服難關。鼓勵學生多參加表演和比賽等活動，培養(yǎng)他們的自信心和表演能力。
五、總結篇（200字）
學習鋼琴需要勤奮努力、耐心和創(chuàng)造性。對于初學者來說，首先要深刻地認識自我，知道自己的不足，然后掌握實戰(zhàn)技巧。在學習的過程中，老師也需要合適的教學方式幫助學生不斷進步。在實踐中不斷琢磨，把自己的情感和思想融入到這個過程之中，才能提高自己的表達力和感染力。相信只有這樣，我們才能夠把經(jīng)典鋼琴曲目演繹得更加完美，用音樂去傳達我們的情感和思想。
學鋼琴心得體會篇七
現(xiàn)在學鋼琴的父母真的是越來越多了，看到身邊那么多媽媽們都急切又有些盲目的想給孩子學琴，甚至是還沒開始學就已經(jīng)花2-3萬買了一架鋼琴在家，我覺得真的有必要在這里提醒一下各位媽媽，先想清楚。為什么要給孩子學琴。學琴不是為了跟風或是攀比。每個孩子都是特別的，與眾不同的，不要為了別人都學你就去學，出于這種目的的，孩子很難學下去，往往上個少年宮，琴沒摸幾次，就不學了，千萬別以為錢花出去了，孩子就學到東西了，就是當時學到，不堅持練習，也會忘的很快。
所以真要學的，一定要找固定的老師，長期一對一教學，這個效果是其他沒法比的。為什么說鋼琴是樂器之王，其中一個原因是，鋼琴是學習其他樂器的基礎，所以如果想玩樂器，但沒想好學什么的，學鋼琴打基礎準沒錯，之后學其他樂器都能很快上手。另外，更重要的是，學鋼琴對消除暴戾怪癖的性格，養(yǎng)成良好的藝術修養(yǎng)，陶冶性情都很有幫助，這個幫助是潛在的，但至關重要。正進入鋼琴正規(guī)學習后，除了每周上課外，最為關鍵的是每天都必須反復練習，小點的時候是一天1小時，之后隨著難度的加大，練習時間也需相應提高。
在這里需注意的是，家長(一般就是媽媽們啦)需要陪伴在旁邊，一是監(jiān)督練習情況，二是孩子不至于太過無聊，練煩了還可以適當休息說個話什么的，這個說起來沒什么，但是難的是媽媽需要長期堅持。對孩子來說“堅持”這個東西其實一開始是沒什么概念的，這個時候就看家長要怎么做了，如果家長能堅持陪伴，那孩子多半也能堅持下來。
當然，陪伴一定階段，當孩子形成自覺練琴的習慣后，放手讓其自己去練就可以了。到那時，有能力跟的上的媽媽也比較少了呵。關于學琴最佳時間，從個人學琴和教琴經(jīng)驗來看，我覺得女孩4歲，男孩5歲最合適，一是那時候孩子手最適合學琴，二是這期間還未上學，孩子比較空閑，可以趁機觀察孩子有無這方面興趣，對音樂是否敏感，當然，如果兩者都無，也不是不能學琴，我覺得學琴對良好性格的養(yǎng)成還是有確實幫助的，我有個朋友(男，鋼琴十級，現(xiàn)在名牌大學計算機系研究生)當初學琴只是因為他的媽媽覺得他毫無音樂細胞且太過內向，怕日后影響其成長，所以特意讓他學的。再說一點，上學之后，很多媽媽覺得孩子學琴會影響學習，其實個人覺得這倒很可能是個誤會。
我初中上的是文藝班，顧名思義一個班都是文藝特長生，不知道是否是巧合，但是里面鋼琴特長生的成績都不錯，一般特長生會兩級分化，特別好或特別差，這點我也不太明白，但是，一般來說，學過藝術的孩子都比同齡人聰明一點。有的家長覺得學琴可能會耽誤了學習，但個人覺得其實是把玩的時間變成了練琴，對孩子來說這種休息帶來的是學的更有效率。當然，如果家長要及時和孩子交流，如果孩子已經(jīng)把學琴當成一種負擔，或是遇到考試等關鍵時刻，彈琴還是應該讓位于考試的。畢竟如果只是培養(yǎng)孩子氣質，幫助性格養(yǎng)成，將鋼琴作為一種興趣愛好的話，放到學習后面就好了。
以前總是很羨慕那些會作曲的人。因為小時候爺爺老是在我唱歌唱得很激情的時候突然來一句“要唱自己寫得歌、彈自己寫的曲子才更有本事呢!”那時我就想，看著吧，我總有一天可以辦到的?？墒沁^了很久，一直到上辛笛老師的課之前，我都從沒動手寫過任何曲子。第一次完成作曲作業(yè)時，最注意的問題、幾乎也是唯一注意的問題就是：怎樣把和弦的音堆上去。慢慢地經(jīng)過不斷的練習，才會去考慮怎樣會好聽一些、加上一些和弦外音和技巧上的東西，如音階、琶音。以前寫一首曲子，都要醞釀一個星期，而且寫出來的往往是連自己都聽不下去。而之后是這個學期的師姐非常重視作曲的那塊，每一次都會給很多評價，然后再告訴我們怎樣作會更好些，加上辛笛老師偶爾也會聽我們的曲子并給與指點，所以很自然地，我們取得了非常大的進步，我覺得這也是所有里邊進步最大的一項。我很喜歡這種學習方式，不過我覺得要是跟和聲課的內容進度結合一下會更好寫，比如這個星期和聲課講到無再現(xiàn)單二部曲，之后老師就要我們作一些發(fā)展型的單二部曲或對比型的單二部曲;如果是講到“動機”，就要我們寫一些側重那方面的曲子。這樣一來，我們在寫作上會取得更大的進步，而且會記得很牢，因為和聲課上我們剛剛學完方面的內容。 彈奏鋼琴即興伴奏那本書是我覺得很有趣的一件事，每一次彈那個599或基礎教程彈累了，我就會彈彈那個即興伴奏當做放松。我覺得老師每個星期將幾類作業(yè)放一起布置是很好的，這樣，我們在練習時就可以交換著來，就不會感覺單一、枯燥。不過在即興伴奏上，我們除了能夠更快地把一首曲子彈熟之外，好像其他都好像沒什么進步的，我們就照著書一直彈，腦子里都沒去反應該用什么伴奏去配那個旋律，搞得人家問起“你跟辛笛老師學了挺久，即興伴奏應該不錯了吧?”時，我總是低著頭說：“我只會按照書里邊寫好的彈啊”。所以我覺得老師應該先教我們該怎樣去配那些歌的伴奏或對著書告訴我們?yōu)槭裁次覀冏笫忠媚莻€和弦伴奏，雖然我們也勉強可以自己去知道一點，但沒有老師的引導，我們心里就會不確定，也很難會有那么自覺地訓練自己那一方面的能力。如果老師教會我們之后，要求我們去練習，之后讓我們形成習慣去反應旋律的即興伴奏就不同了。我覺得這樣的話，我們就會在原來的基礎上再一次地提高，我們學起來也會更有勁，更感興趣的。
挺長一段時間在彈599，雖然辛笛老師有別于其他老師的教學方法，在授教中增加了挺多內容，布置的作業(yè)也比較多樣化，但他一點也沒有忽略我們基礎練習那塊，而且還特別重視，畢竟那是彈好其他的基礎啊。我們也清楚這點，所以也會花更多的時間去練習那些，經(jīng)過不斷的努力，我覺得自己的手指比以前更靈活了一些，彈起曲子來也沒有那么容易出錯。不過我覺得老師應該多注意我們的手型和我們的觸鍵，雖然人多，不能細細地注意到每個人的問題，但時當我們分開檢查作業(yè)的時候，就可以提醒我們啊。
跟我的專業(yè)-美聲唱法比起來，我甚至更喜歡流行唱法，雖然沒曾專門去學，自己唱得好像也不太怎么樣，但我還是會很歡喜地去接觸。而我們彈唱里邊的歌曲又大多是流行的，所以很自然地，我很喜歡彈唱這塊。我覺得這項練習是非常必要的，因為我們都是聲樂專業(yè)的學生，又是音教系的，將來出去的職業(yè)很可能就是聲樂老師。作為一個聲樂老師，面對自己的學生，常常需要邊彈伴奏邊演唱歌曲，如果不是的話，老是要請別人來給自己伴奏那該有多麻煩啊，所以我覺得我們現(xiàn)在就開始練習彈唱是個非常明智的做法?？赡苁且驗槊看味际羌w唱吧(考試除外)，故同學們演唱的積極性都不太高，大家基本上也就是在檢查作業(yè)的課堂上才開始注意那些歌詞。所以經(jīng)常是遇到那些大家耳熟能詳?shù)母枨鷷r，同學們唱得就還算激情滿懷，可當遇到平時稍少聽的歌曲時，同學們就表現(xiàn)出沉默是金了，看譜唱詞能力強一點的同學還勉強可以唱上一些(因為還要彈伴奏)，或者是那些不想讓老師太失望的同學，也還會打開嘴巴在那里“胡言亂語”。所以這又要老師給我們施加壓力了，途徑的話，我個人覺得就可以通過獨個檢查或抽幾個檢查作業(yè)來讓我們下去不得不多練習。還有就是，老師可以在如何唱得更好那方面給點提議，而不光是彈奏那方面，這樣一來，我們的彈唱水平應該會提高得更快!
說到記譜，一開始的話，覺得時間還夠充裕，就會很積極地去找歌認真聽之后記好譜。不過后來一忙啊，都顧不上這些了，又聽到老師說不理睬我們是否去抄譜，所以我們大多數(shù)人的決定當然也就是把作業(yè)堆到最后再一起抄啦。這樣雖然容易應付老師，但我們從中好像都沒學到什么東西的。因為之前老師很注重書寫的工整，所以我們在記譜時最考慮的一點就是自己記得夠不夠工整，因為其他同學都書寫得很好，自己要記得非常非常仔細才能不落后于其他同學，所以有一些就用尺子小心地放著來確保它夠好看(我自己也曾采取這種措施)，這樣的話，我們就要花很多時間去把譜記好，本來可以從中省出許多時間來干其他事的，如果只要求譜記得看得清楚的話。還有就是，我覺得老師應該找一些平時我們非常難找到歌譜的一些歌曲音頻給我們，之后要求我們全都認真去聽那音響再把它的譜記下，最后由老師檢查我們記得是否對。這種做法，可能實現(xiàn)起來比較難，但我覺得這就很大程度地避免了我們去抄歌譜，從而使大家都學到更多。 總的來說，我覺得能夠跟著辛笛老師學是非常幸運的一件事情。這跟大一剛開學時的感受剛好相反，那時總覺得上大課不是什么光榮的事情，又聽說辛笛老師兇得要命。。。。所以那時總是很不喜歡別人問起我有關鋼琴課的問題。而很快就截然不同了，每每別人問起時，我都會很自豪地說我跟著辛笛老師上大課，之后常常都能看到對方很羨慕的表情(至少聲樂專業(yè)學生的是這樣)。其實辛笛老師并不兇，而且非?？蓯郏芟矚g看到他笑呵呵走進教室的樣子，雖然也有點怕自己會彈得不好受批評，但他好像天天心情都那么好，所以我們常常會討論說辛笛老師那種人能年輕得更長久。
不過當發(fā)現(xiàn)個別同學特別不用功，或集體都讓他失望的話，他就會青著臉，用著冰涼的語氣，那時我們就會心驚膽戰(zhàn)、慚愧不已、不過這種情況很少出現(xiàn)，如果之后發(fā)現(xiàn)我們接下來表現(xiàn)得不錯，他的心情很快就會恢復了，而不是讓那不好的情緒一直延續(xù)下去。其實我覺得這樣子，也不能責怪老師兇，這樣還有助于我們察覺自己用功的不夠，接著會加倍努力。辛笛老師，還特別有個很好的一點就是---很虛心接受學生的一些建議，這點跟我們的和聲老師王小玲教授就非常像，相信這會使他們變得更成功!當然師姐也是我們很喜歡的小老師，她雖然溫柔但不失威信，授教過程中總是那么細心，那么耐心地給我們講解，慢條斯理地，讓我們聽得明明白白。辛笛老師檢查作業(yè)時，她也毫不偷懶，在那認真地觀察著我們，指出我們錯了或不足的地方。這很明顯地體現(xiàn)出了她那認真負責、專心投入的工作態(tài)度。
老師設的那些學習項目，我都很喜歡，這點我就不必再說了。這里還要指出的就是，我很喜歡課前讓師姐給我們檢查作業(yè)的那種增加學習的方式，希望能繼續(xù)保持!還有就是感激辛笛老師在布置作業(yè)時愿意聽我們的意見，因為有時候真的剛好很忙，完成太多作業(yè)會很困難!如果可以的話，老師也可自己去打聽、了解一下我們不同時間段的學習緊張程度。最后，希望老師的這種創(chuàng)新的做法，能早日得到大家的誠心的肯定，而我們，會珍惜這作為“實驗品”的機會!
光陰似箭，歲月如梭。不知不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結束了。
在這一學期里，每周下午第四節(jié)課就是學生自選的特色課(如：古箏、美術、書法、鋼琴、邏輯狗??)。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學到的知識教與學生。對于鋼琴課教學，我善于樂教，在教學中也是不斷地完善自己的專業(yè)技能。看著他們從識譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了成功與自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區(qū)別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎，加之學生人數(shù)有十八、九個同坐在一間教室里面。那么教學應該優(yōu)先考慮零基礎學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識掌握基本音級以及基礎樂理知識。讓他們每天掌握一點知識，并把基礎扎牢固。每堂課只有四十分鐘，那么如何讓一個班在這四十分鐘都能學到知識呢?前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感較好的學生來說，只要稍稍加以引導學生就能認真完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說，就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰(zhàn)，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學生來說，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反復地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態(tài)，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這個時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯(lián)系時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型與坐姿，讓學生一開始就要養(yǎng)成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
在集體教學鋼琴上我也存在著一些不足，比如對學生的評價以及培養(yǎng)學生的自信與大膽地自我展示做得還不是很好。在每個知識點或者每首樂曲的完成上，我只是很簡單地給了學生表揚或者在書上做了記號。應該每次學生在回完作業(yè)的時候，可以鼓勵學生在班上彈奏一遍，在彈奏中教師可以馬上指出學生的優(yōu)點以及不足之處，培養(yǎng)學生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我想長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要不斷調整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個學生都學有樂趣，學有所成。從內心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環(huán)節(jié)的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征，旋律動聽優(yōu)美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望20xx年，我充滿自信，不斷充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
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學鋼琴心得體會篇八
隨著年齡的增長，大部分的老年人選擇過上退休生活。然而，仍然有一些老年人選擇在退休后學習新的技能，其中學習鋼琴成為了一種熱門的選擇。學習鋼琴對老年人來說，無疑是一項具有挑戰(zhàn)性的任務。然而，他們能夠保持學習的熱情，不僅對自己的身心健康有益，還能夠為自己的退休生活增添一份精彩。
第二段：培養(yǎng)堅持不懈的品質
學習鋼琴無論對老年人還是其他年齡段的學習者來說，都需要耐心和毅力。盡管老年人常常被認為是固執(zhí)的，但他們學習鋼琴的經(jīng)歷實際上是一個培養(yǎng)堅持不懈品質的過程。記住了每個音符，彈奏出優(yōu)美的樂曲，需要不斷的重復練習和堅持。老年人通過不懈努力逐漸超越了年齡的限制，這是一種令人欽佩的品質。
第三段：培養(yǎng)優(yōu)雅和專注的態(tài)度
通過學習鋼琴，老年人培養(yǎng)了優(yōu)雅和專注的態(tài)度。鋼琴是一種需要全身心的專注和控制的樂器，老年人在學習鋼琴的過程中逐漸培養(yǎng)了專注力和耐心。當他們把手指放在琴鍵上，同時保持肩部和手臂的松弛，慢慢敲擊每個音符時，他們開始意識到音樂需要細膩而專注的態(tài)度。通過學習鋼琴，老年人掌握了一項優(yōu)雅而具有挑戰(zhàn)性的藝術。
第四段：增強記憶與思維能力
學習鋼琴對老年人的大腦來說是一項很好的鍛煉，能夠增強其記憶和思維能力。學習鋼琴需要記住音符、和弦和歌曲的結構，老年人在這個過程中得到了大腦的訓練。鋼琴演奏不僅需要掌握技巧，還需要在演奏時進行即時決策。老年人通過不斷練習和演奏鋼琴，使大腦在各個方面得到了鍛煉和提高。這一過程不僅能夠提升他們的鋼琴技巧，還有助于預防認知能力的衰退。
第五段：享受音樂的快樂和成就感
老年人學習鋼琴的最大收獲是享受音樂的快樂和成就感。通過在鋼琴上彈奏一段美妙的音樂，老年人能夠感受到音樂給他們帶來的快樂與激動。學習鋼琴并不在于追求完美，而是通過音樂表達內心情感。當他們能夠熟練地演奏一首曲子時，那種成就感是無可替代的。音樂能夠給予老年人精神上的滿足，并為他們退休生活增添了新的意義。
總結：老年人學習鋼琴的過程可以說是收獲良多。無論是培養(yǎng)堅持不懈的品質、優(yōu)雅和專注的態(tài)度，還是增強記憶與思維能力，老年人通過學習鋼琴能夠改變自身，活得更有意義、更充實。在享受音樂的快樂和成就感的同時，老年人還將鋼琴學習融入到自己的退休生活中，為自己的生活注入了新的活力。通過學習鋼琴，老年人所展現(xiàn)出的學習熱情和勇于挑戰(zhàn)的姿態(tài)，給廣大年輕人樹立了一個積極的榜樣。
學鋼琴心得體會篇一
光陰似箭，歲月如梭。不知不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結束了。
在這一學期里，每周下午第四節(jié)課就是學生自選的特色課(如：古箏、美術、書法、鋼琴、邏輯狗)。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學到的知識教與學生。對于鋼琴課教學，我善于樂教，在教學中也是不斷地完善自己的專業(yè)技能。看著他們從識譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了成功與自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區(qū)別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎，加之學生人數(shù)有十八、九個同坐在一間教室里面。那么教學應該優(yōu)先考慮零基礎學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識掌握基本音級以及基礎樂理知識。讓他們每天掌握一點知識，并把基礎扎牢固。每堂課只有四十分鐘，那么如何讓一個班在這四十分鐘都能學到知識呢?前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感較好的學生來說，只要稍稍加以引導學生就能認真完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說，就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰(zhàn)，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學生來說，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反復地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態(tài)，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這個時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯(lián)系時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型與坐姿，讓學生一開始就要養(yǎng)成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
在集體教學鋼琴上我也存在著一些不足，比如對學生的評價以及培養(yǎng)學生的自信與大膽地自我展示做得還不是很好。在每個知識點或者每首樂曲的完成上，我只是很簡單地給了學生表揚或者在書上做了記號。應該每次學生在回完作業(yè)的.時候，可以鼓勵學生在班上彈奏一遍，在彈奏中教師可以馬上指出學生的優(yōu)點以及不足之處，培養(yǎng)學生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我想長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要不斷調整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個學生都學有樂趣，學有所成。從內心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環(huán)節(jié)的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征，旋律動聽優(yōu)美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望20xx年，我充滿自信，不斷充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
學鋼琴心得體會篇二
第一段：《大鹿》是一首深受鋼琴學習者喜愛的曲目，其中蘊含的音樂技巧和情感表達使得學習者們對它展開了許多探索和學習。作為一位鋼琴愛好者，我也對《大鹿》這首曲子充滿了濃厚的興趣，并且在學習的過程中獲得了許多心得體會。
第二段：學習《大鹿》這首曲子，首要的是要熟悉曲目的結構和形式。通過仔細閱讀樂譜，我深入了解了這首曲子的主題、副歌、編曲等元素。同時，我還分析了曲目的動態(tài)變化以及每個小節(jié)之間的過渡，從而能夠更好地理解和表達這首曲子所要傳達的情感。
第三段：學習鋼琴曲《大鹿》的過程中，技巧的掌握是十分重要的。尤其是在曲目中出現(xiàn)的快速跳動的音符和復雜的和弦結構，要求學習者有良好的手指靈活性和技巧。為了克服這些難點，我在練習過程中采用了分解練習和循序漸進的方法，逐漸提高了自己的彈奏速度和準確性。
第四段：除了技巧的掌握，我發(fā)現(xiàn)表達感情也是學習《大鹿》的關鍵。這首曲子中包含著豐富的情感和情緒，如喜悅、悲傷和激情等。學習者需通過對曲子的細致品味和情感的投入，來準確地表達這些情感。為此，我經(jīng)常通過聽不同演奏者的版本，以及閱讀音樂家對這首曲子的解讀，來找到自己的情感共鳴，并將它們融入到自己的演奏中，使得我的演奏更具有個人風格和獨特性。
第五段：學習完《大鹿》后，我對鋼琴音樂有了更深刻的理解。這首曲子展示了音樂的力量和表達的魅力，不僅讓我感受到了音樂的美妙，也深化了我對音樂的熱愛和追求。此外，學習《大鹿》還培養(yǎng)了我的耐心和毅力，鋼琴曲目的學習需要長時間的練習和不斷的努力，我在這個過程中更加堅定了自己的目標和決心。
總結：通過學習鋼琴曲《大鹿》，我感受到了音樂的魅力和力量，也取得了技巧上和情感上的進步。這次學習讓我更深入地了解了音樂的結構和形式，同時培養(yǎng)了我在音樂學習上的耐心和毅力。我相信，這些收獲將會對我未來的音樂學習和鋼琴演奏有著重要的影響。
學鋼琴心得體會篇三
說到鋼琴，大家決不會陌生，平常在電視電影里、逛街時都看見過，都知道學鋼琴是一件多么優(yōu)雅的事，但大家真正學習的，有條件學習的實在太少了，而彈得好的就更少了，比較幸運的是我而今正在學習鋼琴，不敢說學得怎么樣，但也有自己的一些看法。
剛接觸鋼琴的時候，就對他很感興趣，但練習是一件痛苦的事。剛開始，從最基本的指法練起，枯燥而乏味，不過練好了真的受益匪淺，指法是彈鋼琴的基礎。后來慢慢地接觸一些簡單的曲子或片段，先單手練，左手練好練右手，后雙手合彈，這才是真的`在彈鋼琴。簡單的合手練完后就是難一點的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互為旋律伴奏，一首比一首難，花的時間也越來越長，人不自覺地就煩躁起來。但練得多了，發(fā)現(xiàn)一首曲子上手很快。后來我們加練了踏板，加大了練習難度，但還是被拿下。
鋼琴真的是要練出來的，大家基本上都會對鋼琴感興趣，學習鋼琴首先要熱愛鋼琴，只有熱愛才會投入，才會學好，其次是要有一定的樂理知識，只有這樣才能更好的了解感情及樂曲，還應該要有一定的視唱功底，視唱越好就越好。
鋼琴學習最重要的就是練習，不厭其煩地練習，只有這樣才能練好，試想如果練都不練，難道就能憑空彈出一首曲子，能把鋼琴彈好?從最基本的指法練起，一步一步提升，慢慢地達到一個不錯的水平。
學鋼琴心得體會篇四
學習鋼琴是一個長期不斷付出努力的過程，沒有捷徑可走，只有踏實和持續(xù)的學習才能取得進步。我在學習鋼琴的過程中，從最初的躊躇滿志到逐漸領悟鋼琴藝術的內涵，也遭遇過很多挫折和迷茫。但是，堅持不懈的學習讓我受益匪淺，也收獲了滿滿的體會和經(jīng)驗，今天我來和大家分享一下我的學習鋼琴的心得和體會。
第二段：練指法的重要性
鋼琴考試時最常見的問題之一就是指法不夠流暢，許多同學為此受挫。指法是學習鋼琴的基礎，也是打好鋼琴功底的重要一環(huán)。我在學習鋼琴的過程中，意識到了練指法的重要性，并付出了對應的努力，比如常規(guī)地練習五指練習、左右手分別進行的練習，獲得了更飽滿的發(fā)揮指法的能力。
第三段：良好的練琴習慣
良好的練琴習慣也非常重要。保持一定的默契，把每次的練琴時間拆分為多個小段，每小段進行有序練習，而不是一股腦地瘋狂彈琴。通過這樣的方式，可以確保每個練習都有明確的目標，而且使得我們可以充分利用時間，進一步提升練琴的效率。
第四段：發(fā)掘鋼琴曲的內涵
學習鋼琴不單只是簡單地彈出曲子，更是領悟到曲子中蘊含的各種情感和思想。在學習鋼琴的過程中，我接觸到了許多優(yōu)秀的鋼琴作品，悟出了許多意想不到的哲學真諦。當我們能深入探究每首曲子的內涵，理解作曲家的意圖，才能夠真正將鋼琴曲演繹得淋漓盡致，并使自己的演奏更能打動觀眾的內心。
第五段：堅持不懈的學習態(tài)度
學習鋼琴需要堅持不懈的學習態(tài)度，也需要學習者的耐心和毅力。我堅信，只有持之以恒地學習，才能真正取得進步。在學習鋼琴的路上，我們不可避免地會遇到挑戰(zhàn)和困境，但只有繼續(xù)前行，才能最終跨過困難，迎來成功的時刻。
總結：
我們必須清楚地認識到要成為一個優(yōu)秀的鋼琴演奏家，需要經(jīng)過不斷的勤奮和努力，我們需要整合上述所提到的練指法、良好的練琴習慣、發(fā)掘曲子內涵和堅持不懈的學習態(tài)度，才能最終成為一名優(yōu)秀的鋼琴演奏家。我相信，任何人都可以通過努力學習，樂于實踐和不斷探索，成為最好的自己，并在學習鋼琴的過程中獲得更多的體會和經(jīng)驗。
學鋼琴心得體會篇五
第二，會讓孩子形成一種很不好的依賴的.習慣；具體例子大家遇見的也很多，這里就不再細述!
第三，很多從小被媽媽“押”著學鋼琴的小孩，雖然說有的在技巧上會取得一些造詣；但有70%以上的孩子，長大以后對鋼琴有著極端的厭惡感，甚至因此再也不碰鋼琴；朋友們，太容易得到的東西，孩子是不會珍惜的，更不用說你硬逼著他（她)學鋼琴；圣桑教育所擔負的社會責任：讓更多的家庭改變教育的方式!我們做家長的，都應該清醒地認識到：現(xiàn)在的很多教育孩子的方式，有時是在扼殺孩子的明天。
要學著給孩子一個機會，一個獨立生存的機會。
嘴里含著怕化了，手里拿著怕嚇著。這種方式會有很多的弊端的；孩子終究要長大的，我們做父母不可以陪她一輩子的。讓他/她自由的飛翔吧，哪怕是經(jīng)風雨和磨難，也是人生的財富。
學鋼琴心得體會篇六
一、引言篇（200字）
學習鋼琴是一種愉悅的體驗，更是一種艱苦的挑戰(zhàn)。鋼琴是一種高級樂器，通過它能夠表達出許多情感和思想。即使你并非職業(yè)鋼琴家，學習鋼琴也有很多好處。深刻地體會到這些好處，會激勵我們堅持不懈地學下去。在我學習鋼琴的過程中，我收獲了很多心得和經(jīng)驗，我愿意將它們分享給大家。希望我的心得體會能夠啟發(fā)你，讓你在學習鋼琴的道路上更加順利。
二、自我認識篇（200字）
初學者要認識到自己的實際情況。要知道自己的音樂素養(yǎng)、身體協(xié)調性、指頭靈活度、手眼協(xié)調性等等。這些因素都會影響鋼琴學習的效果。要在認識的基礎上，充分認識到鋼琴協(xié)調性的重要性。應該多做一些力求協(xié)調的練習。同時，也要學會平衡，避免一邊偏重腕部或手腕，引起不必要的傷害。更要明確：音樂中的美是由音符建構出來的，而這些音符需要經(jīng)過我們傾力的演繹，才能夠被表達出來。我們的目標是，演繹出一首美妙的旋律，而不是驕傲于自己的理論學習。
三、實戰(zhàn)技巧篇（300字）
除了自我認識之外，初學者還需要掌握一些實戰(zhàn)技巧。首先，要學會正確的位置，即身體、手和鋼琴的距離關系。這一點對上一個層次的身體協(xié)調性要求甚高。手指的曲度、力度的大小、同時的位置都需要合理設定。每次練習鋼琴前，應該先準備好自己和鋼琴的位置。還要練習正常呼吸，這樣可以放松身體，減輕精神壓力。最后，要掌握很好的節(jié)奏感和善于表情演繹的能力，這將極大地提高我們的鋼琴演奏生動性和節(jié)奏感。
四、教學方法篇（300字）
學習鋼琴不僅需要自身的努力，也需要合適的教學方法。老師應該發(fā)展個性化的練習計劃，根據(jù)不同的學生來制定不同的課程和練習。同時，采用多種多樣的教學方法，讓每個學生都能找到自己適合的方式。在教學過程中要善于引導學生主動去思考，鼓勵他們的創(chuàng)造力和想象力。對于學生的困難要多加關注，幫助他們克服難關。鼓勵學生多參加表演和比賽等活動，培養(yǎng)他們的自信心和表演能力。
五、總結篇（200字）
學習鋼琴需要勤奮努力、耐心和創(chuàng)造性。對于初學者來說，首先要深刻地認識自我，知道自己的不足，然后掌握實戰(zhàn)技巧。在學習的過程中，老師也需要合適的教學方式幫助學生不斷進步。在實踐中不斷琢磨，把自己的情感和思想融入到這個過程之中，才能提高自己的表達力和感染力。相信只有這樣，我們才能夠把經(jīng)典鋼琴曲目演繹得更加完美，用音樂去傳達我們的情感和思想。
學鋼琴心得體會篇七
現(xiàn)在學鋼琴的父母真的是越來越多了，看到身邊那么多媽媽們都急切又有些盲目的想給孩子學琴，甚至是還沒開始學就已經(jīng)花2-3萬買了一架鋼琴在家，我覺得真的有必要在這里提醒一下各位媽媽，先想清楚。為什么要給孩子學琴。學琴不是為了跟風或是攀比。每個孩子都是特別的，與眾不同的，不要為了別人都學你就去學，出于這種目的的，孩子很難學下去，往往上個少年宮，琴沒摸幾次，就不學了，千萬別以為錢花出去了，孩子就學到東西了，就是當時學到，不堅持練習，也會忘的很快。
所以真要學的，一定要找固定的老師，長期一對一教學，這個效果是其他沒法比的。為什么說鋼琴是樂器之王，其中一個原因是，鋼琴是學習其他樂器的基礎，所以如果想玩樂器，但沒想好學什么的，學鋼琴打基礎準沒錯，之后學其他樂器都能很快上手。另外，更重要的是，學鋼琴對消除暴戾怪癖的性格，養(yǎng)成良好的藝術修養(yǎng)，陶冶性情都很有幫助，這個幫助是潛在的，但至關重要。正進入鋼琴正規(guī)學習后，除了每周上課外，最為關鍵的是每天都必須反復練習，小點的時候是一天1小時，之后隨著難度的加大，練習時間也需相應提高。
在這里需注意的是，家長(一般就是媽媽們啦)需要陪伴在旁邊，一是監(jiān)督練習情況，二是孩子不至于太過無聊，練煩了還可以適當休息說個話什么的，這個說起來沒什么，但是難的是媽媽需要長期堅持。對孩子來說“堅持”這個東西其實一開始是沒什么概念的，這個時候就看家長要怎么做了，如果家長能堅持陪伴，那孩子多半也能堅持下來。
當然，陪伴一定階段，當孩子形成自覺練琴的習慣后，放手讓其自己去練就可以了。到那時，有能力跟的上的媽媽也比較少了呵。關于學琴最佳時間，從個人學琴和教琴經(jīng)驗來看，我覺得女孩4歲，男孩5歲最合適，一是那時候孩子手最適合學琴，二是這期間還未上學，孩子比較空閑，可以趁機觀察孩子有無這方面興趣，對音樂是否敏感，當然，如果兩者都無，也不是不能學琴，我覺得學琴對良好性格的養(yǎng)成還是有確實幫助的，我有個朋友(男，鋼琴十級，現(xiàn)在名牌大學計算機系研究生)當初學琴只是因為他的媽媽覺得他毫無音樂細胞且太過內向，怕日后影響其成長，所以特意讓他學的。再說一點，上學之后，很多媽媽覺得孩子學琴會影響學習，其實個人覺得這倒很可能是個誤會。
我初中上的是文藝班，顧名思義一個班都是文藝特長生，不知道是否是巧合，但是里面鋼琴特長生的成績都不錯，一般特長生會兩級分化，特別好或特別差，這點我也不太明白，但是，一般來說，學過藝術的孩子都比同齡人聰明一點。有的家長覺得學琴可能會耽誤了學習，但個人覺得其實是把玩的時間變成了練琴，對孩子來說這種休息帶來的是學的更有效率。當然，如果家長要及時和孩子交流，如果孩子已經(jīng)把學琴當成一種負擔，或是遇到考試等關鍵時刻，彈琴還是應該讓位于考試的。畢竟如果只是培養(yǎng)孩子氣質，幫助性格養(yǎng)成，將鋼琴作為一種興趣愛好的話，放到學習后面就好了。
以前總是很羨慕那些會作曲的人。因為小時候爺爺老是在我唱歌唱得很激情的時候突然來一句“要唱自己寫得歌、彈自己寫的曲子才更有本事呢!”那時我就想，看著吧，我總有一天可以辦到的?？墒沁^了很久，一直到上辛笛老師的課之前，我都從沒動手寫過任何曲子。第一次完成作曲作業(yè)時，最注意的問題、幾乎也是唯一注意的問題就是：怎樣把和弦的音堆上去。慢慢地經(jīng)過不斷的練習，才會去考慮怎樣會好聽一些、加上一些和弦外音和技巧上的東西，如音階、琶音。以前寫一首曲子，都要醞釀一個星期，而且寫出來的往往是連自己都聽不下去。而之后是這個學期的師姐非常重視作曲的那塊，每一次都會給很多評價，然后再告訴我們怎樣作會更好些，加上辛笛老師偶爾也會聽我們的曲子并給與指點，所以很自然地，我們取得了非常大的進步，我覺得這也是所有里邊進步最大的一項。我很喜歡這種學習方式，不過我覺得要是跟和聲課的內容進度結合一下會更好寫，比如這個星期和聲課講到無再現(xiàn)單二部曲，之后老師就要我們作一些發(fā)展型的單二部曲或對比型的單二部曲;如果是講到“動機”，就要我們寫一些側重那方面的曲子。這樣一來，我們在寫作上會取得更大的進步，而且會記得很牢，因為和聲課上我們剛剛學完方面的內容。 彈奏鋼琴即興伴奏那本書是我覺得很有趣的一件事，每一次彈那個599或基礎教程彈累了，我就會彈彈那個即興伴奏當做放松。我覺得老師每個星期將幾類作業(yè)放一起布置是很好的，這樣，我們在練習時就可以交換著來，就不會感覺單一、枯燥。不過在即興伴奏上，我們除了能夠更快地把一首曲子彈熟之外，好像其他都好像沒什么進步的，我們就照著書一直彈，腦子里都沒去反應該用什么伴奏去配那個旋律，搞得人家問起“你跟辛笛老師學了挺久，即興伴奏應該不錯了吧?”時，我總是低著頭說：“我只會按照書里邊寫好的彈啊”。所以我覺得老師應該先教我們該怎樣去配那些歌的伴奏或對著書告訴我們?yōu)槭裁次覀冏笫忠媚莻€和弦伴奏，雖然我們也勉強可以自己去知道一點，但沒有老師的引導，我們心里就會不確定，也很難會有那么自覺地訓練自己那一方面的能力。如果老師教會我們之后，要求我們去練習，之后讓我們形成習慣去反應旋律的即興伴奏就不同了。我覺得這樣的話，我們就會在原來的基礎上再一次地提高，我們學起來也會更有勁，更感興趣的。
挺長一段時間在彈599，雖然辛笛老師有別于其他老師的教學方法，在授教中增加了挺多內容，布置的作業(yè)也比較多樣化，但他一點也沒有忽略我們基礎練習那塊，而且還特別重視，畢竟那是彈好其他的基礎啊。我們也清楚這點，所以也會花更多的時間去練習那些，經(jīng)過不斷的努力，我覺得自己的手指比以前更靈活了一些，彈起曲子來也沒有那么容易出錯。不過我覺得老師應該多注意我們的手型和我們的觸鍵，雖然人多，不能細細地注意到每個人的問題，但時當我們分開檢查作業(yè)的時候，就可以提醒我們啊。
跟我的專業(yè)-美聲唱法比起來，我甚至更喜歡流行唱法，雖然沒曾專門去學，自己唱得好像也不太怎么樣，但我還是會很歡喜地去接觸。而我們彈唱里邊的歌曲又大多是流行的，所以很自然地，我很喜歡彈唱這塊。我覺得這項練習是非常必要的，因為我們都是聲樂專業(yè)的學生，又是音教系的，將來出去的職業(yè)很可能就是聲樂老師。作為一個聲樂老師，面對自己的學生，常常需要邊彈伴奏邊演唱歌曲，如果不是的話，老是要請別人來給自己伴奏那該有多麻煩啊，所以我覺得我們現(xiàn)在就開始練習彈唱是個非常明智的做法?？赡苁且驗槊看味际羌w唱吧(考試除外)，故同學們演唱的積極性都不太高，大家基本上也就是在檢查作業(yè)的課堂上才開始注意那些歌詞。所以經(jīng)常是遇到那些大家耳熟能詳?shù)母枨鷷r，同學們唱得就還算激情滿懷，可當遇到平時稍少聽的歌曲時，同學們就表現(xiàn)出沉默是金了，看譜唱詞能力強一點的同學還勉強可以唱上一些(因為還要彈伴奏)，或者是那些不想讓老師太失望的同學，也還會打開嘴巴在那里“胡言亂語”。所以這又要老師給我們施加壓力了，途徑的話，我個人覺得就可以通過獨個檢查或抽幾個檢查作業(yè)來讓我們下去不得不多練習。還有就是，老師可以在如何唱得更好那方面給點提議，而不光是彈奏那方面，這樣一來，我們的彈唱水平應該會提高得更快!
說到記譜，一開始的話，覺得時間還夠充裕，就會很積極地去找歌認真聽之后記好譜。不過后來一忙啊，都顧不上這些了，又聽到老師說不理睬我們是否去抄譜，所以我們大多數(shù)人的決定當然也就是把作業(yè)堆到最后再一起抄啦。這樣雖然容易應付老師，但我們從中好像都沒學到什么東西的。因為之前老師很注重書寫的工整，所以我們在記譜時最考慮的一點就是自己記得夠不夠工整，因為其他同學都書寫得很好，自己要記得非常非常仔細才能不落后于其他同學，所以有一些就用尺子小心地放著來確保它夠好看(我自己也曾采取這種措施)，這樣的話，我們就要花很多時間去把譜記好，本來可以從中省出許多時間來干其他事的，如果只要求譜記得看得清楚的話。還有就是，我覺得老師應該找一些平時我們非常難找到歌譜的一些歌曲音頻給我們，之后要求我們全都認真去聽那音響再把它的譜記下，最后由老師檢查我們記得是否對。這種做法，可能實現(xiàn)起來比較難，但我覺得這就很大程度地避免了我們去抄歌譜，從而使大家都學到更多。 總的來說，我覺得能夠跟著辛笛老師學是非常幸運的一件事情。這跟大一剛開學時的感受剛好相反，那時總覺得上大課不是什么光榮的事情，又聽說辛笛老師兇得要命。。。。所以那時總是很不喜歡別人問起我有關鋼琴課的問題。而很快就截然不同了，每每別人問起時，我都會很自豪地說我跟著辛笛老師上大課，之后常常都能看到對方很羨慕的表情(至少聲樂專業(yè)學生的是這樣)。其實辛笛老師并不兇，而且非?？蓯郏芟矚g看到他笑呵呵走進教室的樣子，雖然也有點怕自己會彈得不好受批評，但他好像天天心情都那么好，所以我們常常會討論說辛笛老師那種人能年輕得更長久。
不過當發(fā)現(xiàn)個別同學特別不用功，或集體都讓他失望的話，他就會青著臉，用著冰涼的語氣，那時我們就會心驚膽戰(zhàn)、慚愧不已、不過這種情況很少出現(xiàn)，如果之后發(fā)現(xiàn)我們接下來表現(xiàn)得不錯，他的心情很快就會恢復了，而不是讓那不好的情緒一直延續(xù)下去。其實我覺得這樣子，也不能責怪老師兇，這樣還有助于我們察覺自己用功的不夠，接著會加倍努力。辛笛老師，還特別有個很好的一點就是---很虛心接受學生的一些建議，這點跟我們的和聲老師王小玲教授就非常像，相信這會使他們變得更成功!當然師姐也是我們很喜歡的小老師，她雖然溫柔但不失威信，授教過程中總是那么細心，那么耐心地給我們講解，慢條斯理地，讓我們聽得明明白白。辛笛老師檢查作業(yè)時，她也毫不偷懶，在那認真地觀察著我們，指出我們錯了或不足的地方。這很明顯地體現(xiàn)出了她那認真負責、專心投入的工作態(tài)度。
老師設的那些學習項目，我都很喜歡，這點我就不必再說了。這里還要指出的就是，我很喜歡課前讓師姐給我們檢查作業(yè)的那種增加學習的方式，希望能繼續(xù)保持!還有就是感激辛笛老師在布置作業(yè)時愿意聽我們的意見，因為有時候真的剛好很忙，完成太多作業(yè)會很困難!如果可以的話，老師也可自己去打聽、了解一下我們不同時間段的學習緊張程度。最后，希望老師的這種創(chuàng)新的做法，能早日得到大家的誠心的肯定，而我們，會珍惜這作為“實驗品”的機會!
光陰似箭，歲月如梭。不知不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結束了。
在這一學期里，每周下午第四節(jié)課就是學生自選的特色課(如：古箏、美術、書法、鋼琴、邏輯狗??)。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學到的知識教與學生。對于鋼琴課教學，我善于樂教，在教學中也是不斷地完善自己的專業(yè)技能。看著他們從識譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了成功與自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區(qū)別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎，加之學生人數(shù)有十八、九個同坐在一間教室里面。那么教學應該優(yōu)先考慮零基礎學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識掌握基本音級以及基礎樂理知識。讓他們每天掌握一點知識，并把基礎扎牢固。每堂課只有四十分鐘，那么如何讓一個班在這四十分鐘都能學到知識呢?前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感較好的學生來說，只要稍稍加以引導學生就能認真完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說，就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰(zhàn)，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學生來說，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反復地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態(tài)，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這個時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯(lián)系時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型與坐姿，讓學生一開始就要養(yǎng)成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
在集體教學鋼琴上我也存在著一些不足，比如對學生的評價以及培養(yǎng)學生的自信與大膽地自我展示做得還不是很好。在每個知識點或者每首樂曲的完成上，我只是很簡單地給了學生表揚或者在書上做了記號。應該每次學生在回完作業(yè)的時候，可以鼓勵學生在班上彈奏一遍，在彈奏中教師可以馬上指出學生的優(yōu)點以及不足之處，培養(yǎng)學生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我想長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要不斷調整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個學生都學有樂趣，學有所成。從內心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環(huán)節(jié)的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征，旋律動聽優(yōu)美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望20xx年，我充滿自信，不斷充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
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學鋼琴心得體會篇八
隨著年齡的增長，大部分的老年人選擇過上退休生活。然而，仍然有一些老年人選擇在退休后學習新的技能，其中學習鋼琴成為了一種熱門的選擇。學習鋼琴對老年人來說，無疑是一項具有挑戰(zhàn)性的任務。然而，他們能夠保持學習的熱情，不僅對自己的身心健康有益，還能夠為自己的退休生活增添一份精彩。
第二段：培養(yǎng)堅持不懈的品質
學習鋼琴無論對老年人還是其他年齡段的學習者來說，都需要耐心和毅力。盡管老年人常常被認為是固執(zhí)的，但他們學習鋼琴的經(jīng)歷實際上是一個培養(yǎng)堅持不懈品質的過程。記住了每個音符，彈奏出優(yōu)美的樂曲，需要不斷的重復練習和堅持。老年人通過不懈努力逐漸超越了年齡的限制，這是一種令人欽佩的品質。
第三段：培養(yǎng)優(yōu)雅和專注的態(tài)度
通過學習鋼琴，老年人培養(yǎng)了優(yōu)雅和專注的態(tài)度。鋼琴是一種需要全身心的專注和控制的樂器，老年人在學習鋼琴的過程中逐漸培養(yǎng)了專注力和耐心。當他們把手指放在琴鍵上，同時保持肩部和手臂的松弛，慢慢敲擊每個音符時，他們開始意識到音樂需要細膩而專注的態(tài)度。通過學習鋼琴，老年人掌握了一項優(yōu)雅而具有挑戰(zhàn)性的藝術。
第四段：增強記憶與思維能力
學習鋼琴對老年人的大腦來說是一項很好的鍛煉，能夠增強其記憶和思維能力。學習鋼琴需要記住音符、和弦和歌曲的結構，老年人在這個過程中得到了大腦的訓練。鋼琴演奏不僅需要掌握技巧，還需要在演奏時進行即時決策。老年人通過不斷練習和演奏鋼琴，使大腦在各個方面得到了鍛煉和提高。這一過程不僅能夠提升他們的鋼琴技巧，還有助于預防認知能力的衰退。
第五段：享受音樂的快樂和成就感
老年人學習鋼琴的最大收獲是享受音樂的快樂和成就感。通過在鋼琴上彈奏一段美妙的音樂，老年人能夠感受到音樂給他們帶來的快樂與激動。學習鋼琴并不在于追求完美，而是通過音樂表達內心情感。當他們能夠熟練地演奏一首曲子時，那種成就感是無可替代的。音樂能夠給予老年人精神上的滿足，并為他們退休生活增添了新的意義。
總結：老年人學習鋼琴的過程可以說是收獲良多。無論是培養(yǎng)堅持不懈的品質、優(yōu)雅和專注的態(tài)度，還是增強記憶與思維能力，老年人通過學習鋼琴能夠改變自身，活得更有意義、更充實。在享受音樂的快樂和成就感的同時，老年人還將鋼琴學習融入到自己的退休生活中，為自己的生活注入了新的活力。通過學習鋼琴，老年人所展現(xiàn)出的學習熱情和勇于挑戰(zhàn)的姿態(tài)，給廣大年輕人樹立了一個積極的榜樣。